title: Cannabidiol anormal

text: El Cannabidiol anormal (abn-cbd) es un regioisómero sintético del cannabidiol. A diferencia de los demás cannabinoides produce vasodilatación, baja presión sanguínea, además de inducir al crecimiento celular y la activación en la microglía de la proteína quinasa activada por mitógenos. No produce efectos psicoactivos. Es agonista de los receptores cannabinoides huérfanos GPR55 y GPR18.  Investigación adicional sugiere la existencia de receptores cannabinoides adicionales.


title: Montura Canon EF-M

text: La montura Canon EF-M, introducida en 2012, es un derivado de la montura Canon EF diseñado para su uso con la cámara sin espejo de objetivos intercambiables Canon EOS M. Tiene una distancia de registro de 18 mm (en comparación con los 44 mm de las monturas EF y EF-S), sin embargo, está diseñado para su uso con un sensor de imagen de tamaño APS-C y cuenta el mismo factor de multiplicación (de aproximadamente 1,6) que el existente en la montura EF-S.


title: Montura Canon EF-M

text: Permite el uso de objetivos Canon EF y EF-S con un adaptador de Canon a medida, pero no es compatible con las cámaras digitales réflex de Canon existentes.


title: Philippus Elephantis

text: Philippus Elephantis (o Philippi Elephantis) (mediados siglo XIV), fue un médico, alquimista, matemático y filósofo de Tolosa de Llenguadoc, de origen probablemente escocés


title: Philippus Elephantis

text: Fue autor de un tratao enciclopédico, perdido en gran parte, del que se ha conservado la sección dedicada a la alquimia.


title: Philippus Elephantis

text: Seguidor de la hermenéutica de Pietro de Bono, primer alquimista que incorporó los temas mitológicos a su discurso en su obra "Pretiosa margarita novella".


title: Philippus Elephantis

text: En la biblioteca del humanista catalán del siglo XV, Pere Miquel Carbonell, consta una obra titulada "Philosophia magistri Philippi Elephantis cum versibus Nasonis et Ovidii ac proverbis moralibus commendatione dignis", obra seguramente relacionada con el llamado "Ovidius moralizatus", obra del benedictino francés Pierre de Bersuire consistente en un comentario en 70.000 versos de "Las metamorfosis" de Ovidio


title: Philippus Elephantis

text: En el manuscrito 2085 de la Biblioteca Universitaria de Salamanca, págs. 1 a 26, consta un tratado de "Mathematica", de Philippus Elephantis.


title: Philippus Elephantis

text: También dejó un tratado de ética ("Ethica"), de concepción aristotélica, en el que, entre otros, habla del tema de la guerra, inspirándose en Vegecio.


title: (1078) Mentha

text: (1078) Mentha es un asteroide perteneciente al cinturón de asteroides descubierto por Karl Wilhelm Reinmuth el 7 de diciembre de 1926 desde el observatorio de Heidelberg-Königstuhl, Alemania.


title: (1078) Mentha

text: Mentha fue designado inicialmente como . Más tarde se nombró por la "Mentha", un género de plantas de la familia de las lamiáceas.


title: (1078) Mentha

text: En 1958 se descubrió que tanto el objeto A917 CB, descubierto el 13 de febrero de 1917 por Max Wolf, inicialmente nombrado como Aase y asignado al número 864, como el objeto 1926 XB descubierto el 7 de diciembre de 1926 por Reinmuth, nombrado como Mentha, eran el mismo asteroide. En 1974 se decidió mantener el nombre al asteroide número 1078 y reutilizar el número 864 y su nombre, Aase, para el objeto 1921 SB, descubierto el 30 de septiembre de 1921 por Reinmuth.


title: (1078) Mentha

text: Mentha orbita a una distancia media del Sol de 2,27 ua, pudiendo acercarse hasta 1,957 ua y alejarse hasta 2,583 ua. Tiene una excentricidad de 0,1379 y una inclinación orbital de 7,371°. Emplea 1249 días en completar una órbita alrededor del Sol.


title: Epixanthops casellatoi

text: Epixanthops casellatoi es un especie de crustáceo decápodo de la familia Xanthidae. La única especie del género Epixanthops.


title: Epixanthops casellatoi

text: Es endémica de Madagascar.


title: Bululum y Guiliguili

text: Bululum y Guiliguili (en el francés original, "Boulouloum et Guiliguili" y a partir de 1983 "Les Jungles perdues") es una serie de cómic de aventuras franco-belga con guion de Raoul Cauvin y dibujo de Luc Mazel.


title: Bululum y Guiliguili

text: "Boulouloum et Guiliguili" apareció por primera vez en el número 1965 de la revista "Spirou", de 1975.


title: Bululum y Guiliguili

text: También se han publicado 10 álbumes, los cinco primeros con el título de "Boulouloum et Guiliguili": Y los restantes con el título de "Les Jungles perdues":


title: Bululum y Guiliguili

text: En español, se publicó en la revista "Spirou Ardilla" (1979-1980) como "Bululum y Guiliguili", en "Zipi y Zape Especial" en 1982 como "Tarzanín y Cuchi Cuchi", y como "Kalum y Kong" en un álbum de la colección "Tebeoteca Fuera Borda" (1985).


title: Bululum y Guiliguili

text: La historia transcurre en la reserva de Kawangana, víctima de los furtivos que intentan capturar o matar a sus animales: Jo y Hary y la banda de Monsieur Jürgens, compuesta por Baracca, Kurt, Pépe y su cocinero Chop-Suey.


title: Bululum y Guiliguili

text: Por fortuna Bululum, una especie de mini-Tarzán, y Guiliguili, un tremendo gorila, protegen la reserva, ayudados por Pin-up y la fotógrafa Miss Stenvenson.


title: Sean Dundee

text: Sean William Dundee (Durban, Sudáfrica, 7 de diciembre de 1972), es un ex-futbolista germano-sudafricano, se desempeñaba como delantero. Jugó la mayor parte de su carrera deportiva en Alemania, con breves estancias en Austria, Inglaterra y su país natal, Sudáfrica.


title: (1079) Mimosa

text: (1079) Mimosa es un asteroide perteneciente al cinturón de asteroides descubierto por Georges Achille van Biesbroeck desde el Observatorio Yerkes de Williams Bay, Estados Unidos, el 14 de enero de 1927.


title: (1079) Mimosa

text: Mimosa se designó al principio como . Más adelante fue nombrado por las mimosas, una planta de la familia de las leguminosas.


title: (1079) Mimosa

text: Mimosa orbita a una distancia media de 2,876 ua del Sol, pudiendo acercarse hasta 2,738 ua y alejarse hasta 3,014 ua. Tiene una inclinación orbital de 1,178° y una excentricidad de 0,04798. Emplea en completar una órbita alrededor del Sol 1781 días.


title: (1079) Mimosa

text: Mimosa forma parte de la familia asteroidal de Coronis.


title: SingStar Patito feo

text: SingStar Patito Feo es un videojuego de karaoke de la telenovela musical Patito Feo, lanzado para PlayStation 2 y PlayStation 3. Fue publicado el 3 de diciembre de 2010 en España, siendo la 23ª entrega en la saga SingStar para PS2 y la 11ª entrega para PS3.


title: SingStar Patito feo

text: El juego está compuesto por un total de 20 canciones que recopilan los mayores hits de la banda sonora de Patito Feo, tales como "Diosa, Única, Bonita", interpretado por Brenda Asnicar y "A Volar", interpretado por Laura Esquivel. El juego incluye canciones de los tres álbumes de estudio de la serie: , Patito Feo en el Teatro y La vida es una fiesta. Además, incluye un código para descargar contenidos exclusivos en la página web oficial de Patito Feo.


title: SingStar Patito feo

text: Debido al éxito de la serie y la gran demanda del público por los productos derivados de la misma, el 23 de diciembre de 2010 se realizó un concurso "Singstar Live" en la Plaza de Felipe II de Madrid, donde los asistentes interpretarían canciones de Patito Feo y competirían por ganar una copia del videojuego.


title: SingStar Patito feo

text: "SingStar Patito Feo" es distribuido tanto solo el juego (DVD para PS2 / Disco Blu-Ray para PS3), o el juego en pack especial con la consola, además de un par de micrófonos - uno rojo y otro azul-. SingStar es compatible con la cámara EyeToy PS2 y la PlayStation Eye PS3 que sirve para visualizar a los jugadores en la pantalla mientras cantan. Fue el primer juego específico de SingStar en editarse con compatibilidad SingStore.


title: SingStar Patito feo

text: SingStar Patito Feo es un juego de karaoke de la telenovela musical Patito Feo en el que los jugadores cantan sus canciones para conseguir puntos. Los jugadores interactúan con la PlayStation por los micrófonos Singstar (USB o inalámbricos), mientras una canción es mostrada, junto a su videoclip o momento musical de la serie, en pantalla. Las letras de la canción son visualizadas durante toda la partida en la parte inferior de la pantalla, retando a los jugadores a cantar como en las canciones originales, pero con su propia voz siguiendo la afinación correspondiente.


title: SingStar Patito feo

text: El modo "Dueto" recoge aquellas canciones que originalmente son cantadas a dos voces distintas, y por tanto cada micrófono se convierte en uno de los dos intérpretes originales (por ejemplo, "Amigos Del Corazón", en la que hay fragmentos que corresponden a Laura Esquivel y otros son cantados por Brenda Asnicar). Los duetos aparecen marcados en la lista de canciones de más abajo, seguidos de los intérpretes de la canción. El juego permite cambiar la asignación de artistas y micrófonos.


title: SingStar Patito feo

text: Hasta 8 jugadores pueden participar en SingStar Patito Feo con el modo "Pasa el Micro", en el que 2 equipos de varios jugadores, deberá derrotar al otro mediante una serie de retos y pruebas en los que competirán un jugador de cada equipo en cada ronda.


title: SingStar Patito feo

text: El Rapímetro aparecerá en aquellos momentos en el que la canción requiera rapear. Funciona midiendo los golpes de voz y si estos son abiertos/agudos o cerrados/graves, para hacer una comparación con el sonido de la sílaba en ese momento. Hay rapear: llevar el ritmo y la pronunciación. Algunas canciones pueden ser "cantadas" completamente con rapímetro, o éste puede aparecer solo en algunos fragmentos. (por ejemplo, "Tango Llorón", interpretada por Brenda Asnicar).


title: SingStar Patito feo

text: SingStar Patito Feo incluye diversos Popurrís inspirados en la temática de la serie: popurrí con canciones de Las Divinas, incluyendo los mejores hits Brenda Asnicar y de Las Populares recopilando los mejores hits de Laura Esquivel. El Popurrí, el cual aparece en los modos de juego para un jugador y batallas entre dos jugadores, o como prueba del modo "Pasa el micro", es una selección de 5 fragmentos de la lista de temas del juego, que se deben cantar consecutivamente sin pausas. Generalmente, esos fragmentos suelen ser los estribillos de las canciones elegidas.


title: SingStar Patito feo

text: En "SingStar" se puede jugar a 3 niveles distintos de dificultad -fácil, medio y difícil-. Cuanto más alto es el nivel del juego, menos podremos desafinar del tono original, además el juego es compatible con la cámara EyeToy y PlayStation Eye, que sirve para visualizar a los jugadores en la pantalla mientras cantan.Esta es la lista de canciones de SingStar Patito Feo. El videojuego recopila un total de 20 hits:


title: Xanthidae

text: Xanthidae es una familia de cangrejos. Son a menudo de colores vivos y son venenosos, conteniendo toxinas que no pueden ser destruidas por cocción y para las cuales no existe antídoto conocido. Las toxinas son similares a la tetradotoxina y saxitoxina producidas por el pez globo, y pueden ser generadas por bacterias del género "Vibrio" viviendo en si simbiosis con los cangrejos, principalmente la "V. alginolyticus" y "V. parahaemolyticus".


title: Xanthidae

text: Muchas especies incluidas inicialmente en la familia Xanthidae se han trasladado a otras familias. A pesar de esto, la Xanthidae es todavía la mayor familia de cangrejos en términos de riqueza de especies, con 572 especies en 133 géneros divididos entre trece subfamilias:


title: Tomoxia bucephala

text: Tomoxia bucephala es una especie de escarabajo perteneciente a la familia Mordellidae. Fue descubierta por Costa en 1854.


title: Tomoxia bucephala

text: Habita en el paleártico: Europa y oeste de Asia.


title: Antonio de Fuentelapeña

text: Fray Antonio de Fuentelapeña, en el mundo Rafael Arias y Porres (Fuentelapeña, provincia de Zamora, marzo de 1628 - ¿1702?), fraile capuchino, teólogo, escritor ascético y demonólogo español.


title: Antonio de Fuentelapeña

text: Era de sangre noble (nació en la casa solariega de los Arias y Porres, con el nombre mundano de Rafael Elías) y tuvo como hermanos a José Arias y Porres, clérigo menor; Gómez Arias y Porres, Regidor perpetuo de Medina del Campo y alcalde de su fortaleza, y Manuel Arias y Porres, caballero del hábito de San Juan de Malta, Comendador de las Encomiendas de Los Yébenes y del Viso, Vicecanciller de su Religión, Gobernador del Consejo de Castilla y luego Arzobispo de Sevilla y Cardenal.


title: Antonio de Fuentelapeña

text: Recibió el hábito capuchino en Salamanca (23 de diciembre de 1643) y se ordenó sacerdote en 1651. En su orden desempeñó los cargos de Secretario provincial (1659-1670), Custodio general (1670-1672) y Ministro Provincial (1672-1675).Fue un incansable promotor de las misiones populares capuchinas, principalmente en los territorios de lo que entonces era Castilla la Vieja. Algunas de sus ideas sobre el ejercicio misional fueron retomadas un siglo después para la creación de los colegios de misioneros.


title: Antonio de Fuentelapeña

text: En 1677 es designado Visitador y Comisario de las Provincias capuchinas de la isla de Sicilia. Llegó allí en mayo de 1677 y allí estuvo hasta el Capítulo general de 1678. Su trabajo allí consistió en poner orden entre las desavenencias entre el juez del Rey u el padre General Esteban de Cesena. Allí descubrió una conjura de mesineses y franceses en Siracusa contra las armas de España que pretendía arrebatar Sicilia al dominio español y logró que la Orden de Malta lo ayudase gracias a su hermano Manuel Arias, que era caballero en la misma, y su tío Fernando Villalobos. Pese a estos méritos, el embajador en Roma lo acusó de no haber querido elegir al padre Francisco de Jerez como definidor general y estar conchabado con los franceses. A la vuelta a España se lo desterró a Portugal, no sin antes referirlo todo en un memorial impreso. Residió allí en Yelves y solo se le dio permiso para volver en 1681. Pese a sus achaques salió elegido Provincial por segunda vez en 1690 y tuvo que renunciar precisamente por ellos, conformándose con ser primer Definidor. Se dedicó a escribir sus libros y se cree falleció más o menos en 1702.


title: Antonio de Fuentelapeña

text: Fue un gran entusiasta, propagador y promotor de la devoción al Eterno Padre, y levantó en la iglesia de San Antonio del Prado una capilla con su imagen e importantes reliquias, fundó además una Congregación en su honor v le dio constituciones propias que fueron aprobadas por el Cardenal Portocarrero el 25 de agosto de 1693. A esta congregación pertenecieron los reyes y familia real, el Nuncio y otras distinguidas personalidades, e hizo también se erigiesen Congregaciones similares en otras partes. Incluso la iglesia del convento de Tarancón fue dedicada a la primera Persona de la Santísima Trinidad. Compuso el oficio y la misa en honor del Eterno Padre y se valió de la influencia de Carlos II y de la recomendación de treinta Obispos para conseguir su aprobación en Roma. Sin embargo las dificultades puestas por el Promotor de la Fe en 1696 echaron a perder estos deseos.


title: Antonio de Fuentelapeña

text: Entre sus obras destaca ciertamente una formidable imaginación, incluso calenturienta, que llega a atisbar y a formular una teoría de la atracción universal en 1676 diez años antes de que Newton difundiera la suya y especula incluso con los principios de la aviación y la radiotelefonía.


title: Antonio de Fuentelapeña

text: En su "Ente dilucidado" indaga sobre la naturaleza de los duendes, trasgos, fantasmas y otros "longaevi". Asegura que son animales corpóreos vivos e irracionales, y no son ángeles ni demonios, ni tampoco ánimas separadas o unidas a un cuerpo. En "Retrato divino" usa su mejor prosa con motivo ascético y en "Escuela de la verdad" dejó inconcluso otro tratado ascético dispuesto en forma de diálogo entre el sacerdote confesor y Lucinda, el alma. En esta obra se esclarece el tema de la heterodoxia molinosista y se remite constantemente a los autores clásicos de la mística barroca: santa Teresa y san Juan de la Cruz. Al final del texto, el capuchino enunció que este sería el primero de tres volúmenes sobre el tema, lo que la muerte le impidió.


title: Antonio de Fuentelapeña

text: En el siglo XVIII el "Ente dilucidado" cayó en un gran descrédito a causa de las críticas ilustradas del benedictino padre Benito Jerónimo Feijoo, enemigo de su gran credulidad a las más dispares supersticiones populares.


title: Aleksandr Iashvili

text: Aleksandr Iashvili (en georgiano: ალექსანდრე მამულის ძე იაშვილი) (Tiflis, Unión Soviética, 23 de octubre de 1977) es un exfutbolista georgiano que se desempeñaba como centrocampista o mediapunta.


title: Gabrielle Dorziat

text: Gabrielle Dorziat (Épernay,15 de enero de 1880–Biarritz, 30 de noviembre de 1979) fue una actriz teatral y cinematográfica francesa. Además, Dorziat fue una pionera de la moda en París, ayudando a popularizar los diseños de Coco Chanel.


title: Gabrielle Dorziat

text: Su verdadero nombre era Marie Odile Leonie Gabrielle Sigrist, y nació en Épernay, Francia. Dorziat debutó como actriz teatral en 1898 en el Théâtre Royal du Parc de Bruselas. Se mudó a París y actuó en la obra de Alfred Capus "La Bourse ou la vie" (1900), pero fue su actuación como Thérèse Herbault en "Chaîne anglaise" (1906) la que le valió la fama.


title: Gabrielle Dorziat

text: Se hizo conocida por su vida privada, manteniendo relaciones sentimentales con los actores Lucien Guitry y Louis Jouvet, y guardando amistad con Jean Cocteau, Jean Giraudoux, Coco Chanel, Paul Bourget y Henri Bernstein.


title: Gabrielle Dorziat

text: Durante la Primera Guerra Mundial Dorziat dejó Francia y fue a Estados Unidos en gira, recaudando dinero en favor de los refugiados de guerra. Tras la contienda viajó por Canadá, Suramérica y el resto de Europa. En 1921 actuó en su primer film, "L'Infante à la rose". En total trabajó en más de sesenta películas, destacando de entre ellas "Mayerling", "Les Parents terribles" y "Manon".


title: Gabrielle Dorziat

text: En 1949 obtuvo el premio femenino a la mejor interpretación. Además fue nombrada Oficial de la Legión de Honor. En 1925 se casó El Cairo con el Conde Michel de Zogheb, primo del Rey Fuad I de Egipto. Ella publicó unas memorias, "Côté cour, côté jardin", en 1968. Gabrielle Dorziat falleció en 1979 en Biarritz, Francia. Tenía 99 años de edad. Fue enterrada en Boulogne-Billancourt.


title: Elizabeth Taylor (escritora)

text: Elizabeth Taylor (nacida el 3 de julio de 1912 en Reading, Berkshire; y fallecida el 19 de noviembre de 1975 en Penn, Buckinghamshire) fue una escritora inglesa con gran sentido en la narración, que publicó doce novelas y cuatro libros de cuentos. Su reconocimiento ha sido tardío.


title: Elizabeth Taylor (escritora)

text: Elizabeth Taylor se educó en la escuela Abbey, de Reading. Trabajó primero como institutriz; a continuación, en una biblioteca, aspectos que reflejará en su obra. Se casó a los veinticuatro años con un hombre de la industria, Kendall Taylor, y buena parte de su existencia se desarrolló en un pueblo, Penn (Buckinghamshire) donde cuidó a sus dos hijos, escribió y finalmente falleció a la edad de 63 años.


title: Elizabeth Taylor (escritora)

text: Con respecto a su nombre —que le produjo conflictos, por su coincidencia con el de la actriz homónima (“Odio mi nombre”, llegó a escribir a una amiga en 1965)—, se suele comentar que su apellido de soltera era Elizabeth Coles. Sin embargo, en realidad fue registrada al nacer como Dorothy Betty Coles, pero como ella detestaba el nombre Dorothy, insistió en cambiarlo, y a los veinte años había conseguido ya que la llamaran Elizabeth (pese a su padre). Su apellido además cambió por su matrimonio, fatalmente para ella.


title: Elizabeth Taylor (escritora)

text: Nicole Bauman acaba de escribir una biografía de Taylor, en Londres: "The Other Elizabeth Taylor" (2009).La escritora era muy modesta personalmente y evitó ser un personaje público, así que pidió que se destruyesen sus papeles personales (no sus manuscritos). Pero quedaron cartas a Virginia Woolf, Kingsley Amis o Dorothy Parker. Además, se han localizado centenares de cartas a un hombre que conoció cuando se casaba, y la biógrafa esperó a la muerte del marido para utilizarlas, pues, es "la correspondencia más maravillosa y representativa del siglo", donde "la escritora habla, a lo largo de 15 años, de literatura, de lo que escribe, de lo que hace, de lo que le molesta y de lo que no va a hacer".


title: Elizabeth Taylor (escritora)

text: Fue siempre una persona discreta y aguda cercana a la izquierda política: militó brevemente con los comunistas, y luego participó siempre con el partido laborista. Su mirada crítica, no le impidió intentar entender a fondo el comportamiento de las clases poderosas. Llegó a ser una importante autora de novelas y cuentos británica, pese a su conocimiento muy parcial de su obra, durante décadas (en la edición de 1971 del "Diccionario de literatura" Penguin ni siquiera figuraba su nombre).


title: Elizabeth Taylor (escritora)

text: A los 33 años publicó su primera novela, "At Mrs Lippincote", cuando su marido estaba en la Guerra Mundial en las fuerzas aéreas. Un año después, en 1946, "Palladian" ("La señorita Dashwood"), la más aparentemente austeniana, pero con personajes más sombríos y situados en rápidas situaciones desgarradas.


title: Elizabeth Taylor (escritora)

text: En los años sucesivos escribió "A View of the Harbour" ("Una vista del puerto"), de 1947, interesante novela sobre una atracción amorosa extramarital, de tono agridulce y muy coral sobre la vida en un pueblo costero; a continuación "A Wreath of Roses", 1949. Con "A Game of Hide-and-Seck" ("El juego del amor"), en 1951, logró acaso su mejor novela, a juicio de Barbara Bowen. Dos años después, escribió "The Sleeping Beauty" (1953).


title: Elizabeth Taylor (escritora)

text: Pero desde ese año, estuvo un tiempo apartada de la novela, aunque publicó relatos "Hester Lilly" (1954). Solo después, con la aparición de su novela "Angel", de 1957, conseguiría cierta resurrección. Tuvo desde entonces muchos más lectores, incluyendo su "En el verano" (1961), donde narra la historia de una mujer rica que se casa un hombre diez años menor que ella; es una novela muy directamente amorosa, aspecto que nunca falta en sus libros.


title: Elizabeth Taylor (escritora)

text: Por último, "El hotel de Mrs. Palfrey" (1971) cuenta cómo esta viuda de clase media-alta, se traslada al Hotel Claremont (del South-Kensington londinense) para pasar allí el resto de sus días. Y describe a un grupo de ancianos de su clase, deseosos de aparentar, que se han encerrado como ella (que o escriben cartas a los periódicos u oyen los partes meteorológicos obsesivamente, o beben o se dedican a hacer punto). Mrs Palfrey sufre una caída en la calle y entabla una extraña amistad con un joven escritor sin dinero que acude a ayudarla. El relato es despiadado y sin estridencias, como sus novelas en general.


title: Elizabeth Taylor (escritora)

text: Publicó en revistas como "Vogue" o "The New Yorker" y en algún periódico más de continuo. Fue amiga de la gran novelista Ivy Compton-Burnett y del novelista y crítico Robert Liddell.


title: Elizabeth Taylor (escritora)

text: En conjunto —hasta su muerte, en 1975— editó doce novelas, cuatro volúmenes de cuentos y un libro para jóvenes. Sólo en 1976, al aparecer su novela "Blaming" de forma póstuma, le concedieron el Whitebread-Prize por su trayectoria, que recogió su marido.


title: Elizabeth Taylor (escritora)

text: Nunca ganó un premio y no tuvo mucho eco crítico en vida, aunque sí lectores de sus libros. Pero en los ochenta obtuvo el gran rescate de la editorial Virago, y se publicaron todas sus novelas con prólogos de autoras prestigiosas.


title: Elizabeth Taylor (escritora)

text: Su consideración como gran escritora del siglo XX, solo se produjo una vez desaparecida.


title: Elizabeth Taylor (escritora)

text: En 1984, la crítica británica eligió "Ángel" como una de las trece mejores novelas inglesas, después de la Segunda Guerra. Recientemente, François Ozon, en 2007, la llevó al cine, como Angel (película de 2007).


title: Elizabeth Taylor (escritora)

text: Anne Tyler ha emparentado a esta escritora nada menos que con Jane Austen, pero está muy situada en el siglo XX, incluso a veces y a su modo cerca sus coetáneas Elizabeth Bowen y Barbara Pym. En una de sus novelas, tras un comentario sobre las dificultades de la poesía, dice un personaje: "Es curiosa la sensación de inferioridad de los novelistas, desde Jane Austen hasta abajo".


title: Elizabeth Taylor (escritora)

text: A veces, en efecto, ha sido llamada, como Barbara Pym, la «Jane Austen contemporánea», pero sus microcosmos cotidianos son claramente de la posguerra inglesa, y la acidez de ciertos comentarios de sus personajes la acercan más a los sarcasmos de Ivy Compton-Burnett.


title: Elizabeth Taylor (escritora)

text: Sobre la componente trágica de alguna de sus novelas, da este apunte el crítico Ignacio Echevarría: "Muy al comienzo de "El hotel de Mrs. Palfrey", la protagonista -cuyos primeros años de casada transcurrieron en Birmania, donde su difunto marido trabajaba como administrador—, siente cómo le cuesta cada vez más adoptar cualquier resolución. Y dice el narrador, a modo de justificación: 'Cuando era joven, tenía que dar una imagen en primer lugar a su marido, al que admiraba, después a sí misma, y en tercer lugar a los nativos (soy una mujer inglesa). Actualmente, en nadie veía reflejada la imagen de sí misma, y ésta parecía disminuida: había perdido dos tercios de su antiguo valor (ni esposo, ni nativos)'. Desde que lo leí por primera vez, me impresionó, en este pasaje, la idea tanto de la mengua como de la depreciación del yo. La idea del yo como un patrimonio devaluable; como una especie de territorio susceptible de verse ampliado o reducido".


title: Elizabeth Taylor (escritora)

text: Sus obras han sido muy espaciadamente traducidas al castellano, desde 1986. Aunque en 2012, centenario de su nacimiento, aparecieron dos novelas suyas, y otra más en 2013, sigue siendo poco conocida.


title: Hermandad de Jesús Nazareno (Ponferrada)

text: La Real Hermandad de Jesús Nazareno es una de las cuatro cofradías que participan en la Semana Santa de la ciudad de Ponferrada (León, España). Es la más importante y antigua de las cofradías ponferradinas.


text: La Hermandad fue fundada en la primera década del Siglo XVII en la capilla de Nuestra Señora del Carmen.


text: Actualmente posee 3500-4000 hermanos. Cuenta con dos bandas, una banda infantil de percusión que lleva el nombre de "San Juanín", y una agrupación musical llamada "Nazien".


text: El uniforme clásico de la Hermandad es una túnica negra con cola y pucho del mismo color, con una soga de esparto al cuello. Desde mediados del siglo XX cuenta con otro hábito constituido por una túnica blanca con capa, pucho rojo y cíngulo del mismo color. También es característico de esta cofradía el nazareno lambrión chupacandiles, un nazareno de túnica negra y una campanilla de mano, que sale una semana antes del inicio de la Semana Santa anunciando la llegada de esta.


text: En marzo del año 2015 la Hermandad de Jesús Nazareno de Ponferrada consiguió la Declaración de Interés turístico Nacional de la Semana Santa de Ponferrada. En ese mismo año, el rey Felipe VI otorga a la Hermandad el título de Real.


text: En el año 2016 se crea el "Grupo Joven" de la Real Hermandad, conjunto de niños y jóvenes involucrados con la Semana Santa, la Cultura y la tradición Ponferradina.


text: Es la cofradía que más procesiones realiza a lo largo de la Semana Santa ponferradina, participando en todas las procesiones existentes en la ciudad:La hermandad cuenta con los siguientes pasos:Algunos de estos pasos pueden verse durante el resto del año en el Museo de las Cofradías de Ponferrada. La Virgen de la Soledad, el Jesús Nazareno y la Sagrada Urna suelen estar en la basílica de La Encina. Durante la Semana Santa, están expuestos en el interior de la Iglesia de San Andrés.


title: Retablo de San Esteban Protomártir (Granollers)

text: El Retablo de San Esteban Protomártir es un antiguo retablo gótico que estuvo instalado en el altar mayor de la iglesia parroquial de San Esteban de la ciudad de Granollers. Se considera obra del taller de los Vergós con algunas tablas complementarias de Juan Gascó, posiblemente subcontratado por Vergós, y está datada del 1495-1500. El retablo fue desmontado en 1775 y reemplazado por uno nuevo procedente de la basílica de la Merced de Barcelona. A partir de ese momento, el retablo desmontado fue guardado en la casa parroquial de Granollers hasta comienzos del siglo XX, cuando pasó al Museo Nacional de Arte de Cataluña, donde se exponen catorce de sus tablas.


text: La temática narrativa del cuerpo principal está centrada en la hagiografía del santo con escenas de su vida y algunas relativas a narraciones posteriores a su muerte relacionadas con sus milagros. La iconografía de las tablas de la predela está dedicada al ciclo de la Pasión de Jesús. El estilo del retablo muestra una continuidad de la escuela de Jaume Huguet, de quien los Vergós fueron discípulos y colaboradores. De hecho, algunos historiadores han defendido la intervención del propio Huguet en algunas tablas.


text: Aunque se desconoce la fecha exacta del contrato, la cronología más razonable sitúa el inicio del trabajo en torno a los años 1491-1493, cuando fue contratado por 500 libras a Pau Vergós, coincidiendo con la época en que el pintor también fue contratado, el 11 de mayo de 1493, para el retablo de los curtidores de la iglesia del convento de Sant Agustí Vell de Barcelona Cuando Pau Vergós murió en 1495, el trabajo se le propuso a su hermano Rafael, con la condición de que se podría cancelar el contrato si el retablo no gustaba a los jurados de Granollers. Rafael Vergós finalizó la pintura en 1500. El historiador José de Manjarrés fue el primero en emplazar la cronología a finales del siglo XV, y situar el origen primigenio en la iglesia parroquial de Granollers, construida en 1480.


text: El retablo estuvo instalado en el altar mayor de dicha iglesia de Granollers hasta que fue desmontado en 1775 y fue reemplazado por uno nuevo procedente de la basílica de la Merced de Barcelona, este último perdido debido a la destrucción del iglesia durante el transcurso la Guerra Civil Española.


text: Algunas partes del retablo de Granollers participaron en la Exposición de Artes Suntuarias que se celebró en el edificio de la Universidad de Barcelona en septiembre y octubre del año 1877. En el catálogo de esta muestra, de más de 1500 obras y confeccionado por el historiador José de Manjarrés, se menciona la cesión de las pinturas por parte del «Cura-párroco y obra de Granollers», ya que la propiedad de los paneles era del municipio aunque se guardaran en la casa parroquial. Se presentaron ocho de las tablas del retablo, mientras que por separado se señala un «Camino del Calvario» y una «Natividad» de la misma cronología que el retablo —finales del siglo XV—, actualmente no localizada.


text: El retablo fue propiedad del municipio de Granollers hasta que en 1917 el MNAC, tras una larga negociación, compró las catorce tablas que custodia actualmente. El proceso de adquisición fue muy laborioso, ya que la venta de los retablos tenía como finalidad la obtención de fondos para construir el hospital de Granollers: esto hizo que el precio fijado por sus propietarios fuera el más alto que nunca había tenido que afrontar la Junta de Museos de Cataluña. Tener que pagar un precio tan alto comportó numerosos problemas y obstáculos y que encajara en un presupuesto extraordinario municipal. La negociación comenzó en 1914, cuando después de tener noticias de la intención de vender las tablas del antiguo retablo gótico, la Junta dio orden a José Rogent para realizar las gestiones preliminares. En 1915, la junta de construcción del hospital pidió autorización al obispo para la venta de los retablos, y la comisión de adquisiciones de retablos se trasladó a Granollers para examinar "in situ" las tablas. La Junta de Museos era consciente de que la serie gótica estaba carente de piezas sustanciales y que este conjunto de catorce paneles podía ser de gran importancia. El vocal Manuel Rodríguez Codolà realizó un dictamen favorable en el que remarcó: «la importancia de recuperar una de las grandes obras de los Huguet», después de que se hubiera perdido el Retablo de San Antonio Abad, quemado durante la Semana Trágica, y también hizo considerar el interés por el gótico, —un estilo que había sido olvidado— y que un cambio de ideas en el mundo del arte y los descubrimientos científicos empezaban a sacar del desconocimiento.


text: Se acordó consignar en el presupuesto una cantidad máxima de 125 000 pesetas para su adquisición, aunque la primera oferta que se hizo a los propietarios fue de cien mil pesetas. Junto con las tablas de Granollers iba incluido un retablo gótico de seis paneles con la vida y martirio de San Sebastián con una predela de cinco divisiones que contenía una representación de Jesús y los instrumentos de la Pasión, un obispo, san Roque y una escena de martirio. El precio estimado por el párraco de Granollers fue de ciento cuarenta mil pesetas, una cantidad superior a la prevista que obligó a la Junta de Museos a reajustar la dotación presupuestaria pedida a la comisión municipal de hacienda, situándola en ciento cincuenta mil pesetas, por contar con un margen suficiente para una posible desviación. Una vez conseguido el acuerdo con el rector y el visto bueno de la nunciatura para la venta, sin embargo, la propuesta económica defendida en el Ayuntamiento de Barcelona por el concejal arquitecto Manuel Vega i March no contó con la financiación suficiente, y se acordó aplazarlo para un próximo presupuesto extraordinario. El párroco de Granollers no aceptó la entrega de las tablas antes de percibir el importe. La Junta de Museos intentó interceder mediante el obispo para lograr convencer al rector de la entrega a cambio de un compromiso de pago y de un anticipo de la operación. De nada sirvieron estas acciones, ya que el párroco de Granollers que había sostenido todas las negociaciones fue trasladado a la Basílica de Santa María del Mar en 1916 y se desvaneció la posibilidad de acceder a las tablas sin contar con el presupuesto extraordinario solicitado, que consiguió al año siguiente. Pero cuando, en octubre de 1917, se disponían a firmar el acuerdo el obispo Enrique Reig Casanova con el alcalde accidental Lluís Duran i Ventosa, el Ayuntamiento de Granollers se opuso al acuerdo por discrepancias en el destino que debía tener el dinero, ya que quería que una parte fuera dedicada al mantenimiento del hospital y no sólo a la construcción. Este asunto, ajeno al contrato principal, fue un obstáculo, y después de convencer a la Dirección General de Beneficencia del gobierno de Madrid sobre el interés de la transacción, por fin se incorporaron al museo y fueron expuestos oficialmente el 3 de marzo de 1918.


text: El retablo fue realizado en el taller de la familia Vergós, si bien la autoría específica ha sido motivo de muchas propuestas interpretativas de un grupo de estudiosos como Salvador Sanpere y Miquel (1906 y 1915), Josep Gudiol y Cunill (1915), Benjamin Rowland (1932), Chandler R. Post (1938), José Gudiol Ricart (1946, 1955, 1956), José Gudiol Ricart con Santiago Alcolea Blanch (1987) o Margarita Tinto (1990). Sin embargo, es conocido que el retablo fue contratado a Pau Vergós el 1495, quien lo empezó, continuado a su muerte por su hermano Rafael hasta el 1500. Consta documentalmente que el 30 de julio de 1495 Rafael cobró 25 libras a cuenta de las que le correspondían por su intervención, y que el 3 de marzo de 1500 pagó al batihoja Pedro Rossell 54 libras y 4 sueldos por el pan de oro, de las 60 libras que el municipio de Granollers le debía. Su delicada salud impidió que lo terminara antes de morir en 1500. Aunque el trabajo estaba bastante avanzado, tuvo que intervenir el padre de los dos pintores, Jaime Vergós II, según se desprende de un recibo fechado el 4 de mayo de 1500 en el que reconoce haber cobrado 5 libras y 16 sueldos del municipio de Granollers y se da por finalizado el trabajo.


text: Por la forma de trabajo de los talleres de la época es difícil atribuir el retablo a un único artista. En el caso de los Vergós no hay ninguna obra en la que no hubiera participado más de un miembro de la familia, lo que dificulta diferenciar entre estilos personales. La atribución más consensuada la realizaron en 1978 José Gudiol Ricart y Santiago Alcolea Blanch, que agruparon las diferentes tablas por similitudes estilísticas: A pesar de no contar con documentación sobre el retablo, se ha podido deducir el aspecto del conjunto por analogía con los patrones estilísticos de la época. Destaca la interpretación de Francesc Ruiz Quesada, que propone un retablo de cinco calles más predela y guardapolvos. En la calle central se habría ubicado el "Calvario" en la parte del ático, debajo del cual habría habido probablemente una talla exenta del santo y más abajo, separando la predela en dos bloques, un espacio donde ubicar el sagrario. A los lados habría tenido dos puertas para acceder al trasaltar.


text: Las otras cuatro calles estarían construidas por ocho tablas (de las que se conservan seis) dedicadas al ciclo figurativo de San Esteban. La predela, dedicada a la Pasión, estaría formada por cuatro tablas separadas en dos bloques de las que hoy se conservan tres. Por último, el guardapolvo habría hospedado cuatro tablas con imágenes de los profetas.


text: En cuanto al trabajo de carpintería, obviamente ha perdido la estructura que conformaba el cuerpo del retablo. El soporte de madera de cada una de las tablas lo forman tres o cuatro tablones verticales de más de un centímetro de grosor, enmarcados y con maderas traveseras que unen los laterales del marco evitando que este se abra, al mismo tiempo que sujeta las tablas por varios puntos.


text: Desde el punto de vista estilístico, las tablas del Retablo de San Esteban ejemplifican un fenómeno de repetición de algunos de los modelos compositivos que ya se encuentran en obras anteriores contratadas por Jaume Huguet.


text: José de Manjarrés las incluyó dentro de un grupo de trabajos que, según él, podrían pertenecer a las «(...) primitivas escuelas del Rin, tanto si son obra de artistas extranjeros o quizás de indígenas inspirados en el extranjero», en una referencia implícita a la influencia del flamenquismo tardío. Se sabe que los catorce tableros, que han subsistido, no corresponden a una sola mano, sino que responden a dos momentos diferenciados: el primero protagonizado por los Vergós, pintores a quien se atribuye la mayor parte de la obra, y un segundo que tiene como responsable a Juan Gascó, que completó el conjunto con un guardapolvo con figuras de profetas.


text: El grupo de tablas centrales representan seis escenas relacionadas con san Esteban, las cuales, como también se puede ver en retablos dedicados al mismo santo, representaban en imágenes los escritos más importantes o más en boga sobre el santo. A finales del siglo XV se acostumbraba a mezclar episodios inspirados en los textos canónicos de las Sagradas Escrituras, vinculados a la doctrina tradicional y oficial de la Iglesia, junto con creaciones imaginativas y espontáneas de la literatura devota, con formas narrativas y contenidos de amplio consumo popular.


text: Así las representaciones retaulísticas de la vida, exaltación y milagros de san Esteban producidas durante la baja edad media remiten indistintamente a los Hechos de los Apóstoles —en concreto,—, y a otros materiales literarios de procedencia y significación variada. Una de estas fuentes era la biografía medieval "Vita fabulosa sancti Stephani protomartyris" que era conocida por dos diferentes versiones escritas: la más antigua y fantasiosa del manuscrito de la Biblioteca de Montecassino, del siglo XI, y la más contenida y culta del manuscrito de la Biblioteca de San Marcos de Venecia, del siglo XV. Otra fuente en la que se inspiran las escenas de este retablo puede derivar de la "Leyenda áurea", de gran difusión en la época, escrita por Jacopo da Varazze en el siglo XIII y que incluye dos capítulos sobre el protomártir. En Cataluña también fue muy popular una pintoresca narración relacionada con san Esteban: la llamada leyenda de Galceran de Pinós, que se encuentra representada dentro del retablo.


text: La tabla ubicada en el piso superior de la primera calle, empezando por la izquierda, se referida al episodio del nacimiento del santo, o, más exactamente, con el de la "Suplantación de san Esteban neonato por el diablo", un episodio proveniente de la "Vita fabulosa sancti Stephani protomartyris" del códice de Montecassino.


text: En ella se narra que justo después del nacimiento del santo en Galilea, en casa de sus padres Antíoco y Perpetua, fue secuestrado por Satanás, quien se llevó el bebé de la cuna dejando en su lugar un diablo. La suplantación de un niño por un diablo fue un tema bastante extendido en la literatura «diabólica» en la edad media y se puede encontrar relacionada con personajes heroicos y con santos como Bartolomé el Apóstol.


text: La escena presenta una sala de una casa acomodada de la época, con buen mobiliario, ricas telas y un suelo de baldosas vidriadas policromadas. Acompañan a la parturienta cuatro mujeres, un hecho que remarca la condición acomodada de la familia. El diablo, situado en el ángulo superior derecho con el bebé bajo el brazo, ha aprovechado la siesta de la niñera, representada por la ama de llaves que lleva el haz de llaves y que está apoyada sobre la cuna, para dejar el pequeño demonio suplantador con cuernos, mientras que el verdadero Esteban luce un nimbo en su cabeza.


text: La segunda tabla —piso superior del segundo calle— incluye dos episodios cronológicamente distantes en la misma pintura. Representan escenas de la juventud y formación del santo y provienen de la "Vita fabulosa sancti Stephani protomartyris", como en la tabla anterior. En el lado derecho de la imagen se representa el pasaje "El neonato San Esteban es abandonado por los diablos en el umbral de la casa del obispo Julián", una imagen en el exterior del edificio con la representación de un paisaje donde se respeta la perspectiva y en el que se observa un castillo al final de un camino zigzagueante. Volando, en medio del encuadre y perfilados sobre el cielo dorado, hay dos diablos que acaban de abandonar el bebé en la puerta de la casa del obispo Julián quien, situado en el quicio, muestra sorpresa con el descubrimiento. Julián piensa que es una estratagema diabólica, pero Dios envía una cierva con el don de la palabra que amamanta al bebé y convence a Julián que no es ninguna trampa. La interpretación varía ligeramente entre las dos versiones de la biografía medieval. En la edición veneciana, los demonios trasladan a san Esteban desde Galilea al reino de Troya para dejarlo en la casa de un prelado judío llamado Julián. Por el contrario, la versión de Montecassino el personaje es un obispo, un hecho anacrónico ya que en la época de san Esteban la figura del obispo todavía no existía.


text: Cabría, sin embargo, otra interpretación, si se considera la figura del obispo como una simbología de un «prelado judío» versionado para los observadores del siglo XV, al igual que los ambientes y las vestimentas son contemporáneas y no contextualizadas al momento que representan. La figura del obispo para representar a un sacerdote judío ya había sido empleada por Huguet en la tabla del Calvario de los retablos de San Miguel del gremio de los Tenderos y el de los santos Abdón y Senén. Una imagen que se encuentra en otros pinturas de Lluís Borrassà, Joan Mates y Bernat Martorell.


text: La interpretación podría venir avalada por otros signos que aparecen en la tabla como los dos personajes con velo en la cabeza situados detrás del santo, que podrían pasar por judíos, de hecho, el mismo Julián del episodio anterior en la puerta de casa también lleva una pieza en la cabeza de inspiración judía. Así mismo, el tabernáculo de altar detrás del obispo, representado en forma de estructura cilíndrica coronada por un pináculo con florón, evoca más un tabernáculo de los ritos judíos que no algún objeto litúrgico del culto cristiano.


text: Puertas adentro, a la izquierda de la tabla, se representa la escena de "San Esteban es ordenado diácono por el obispo Julián", en el que el obispo que había adoptado el niño llamándolo Natanael y le había educado como si fuera hijo suyo, le ordena diácono delante de otros personajes. Otra vez esta escena es hagiogràficament incorrecta, por no existir los obispos y porque san Esteban fue ordenado diácono junto con otros seis jóvenes por los mismos apóstoles, tal como se recoge en los Hechos de los Apóstoles . La escena inicia y cierra todo el periodo formativo del santo en una única tabla, una técnica que Jaume Huguet] había utilizado en su Retablo de San Antonio Abad, destruido en 1909, durante la Semana Trágica.


text: Esta tabla, que estuvo situada en el piso superior y en la segunda calle a la derecha, representa a san Esteban encima de un pedestal, revestido con la dalmática diaconal, con un manípulo en el brazo izquierdo y portando los atributos del libro de los Evangelios y de la palma del martirio. Está rodeado por diez apóstoles, de los que recibe homenaje, algo infrecuente en los ciclos dedicados al santo, a excepción del Retablo de la Doma de La Garriga, donde esta escena ocupa el compartimento central. La pintura del ciclo de Granollers no ilustra ningún episodio narrativo preciso sino sólo una situación «simbólica» relacionada con la preeminencia de Esteban, «varón lleno de fe y del Espíritu Santo», entre los siete miembros de la comunidad elegidos para ser los primeros diáconos. El autor quiere indicar sin equívocos la conexión fundamental del santo con el colegio apostólico.


text: En la parte posterior de este panel hay una serie de dibujos y bocetos: herramientas de carpintero, un busto masculino visto de lado y lo que parece el diseño de la punta de un pináculo.


text: Este plafón se habría ubicado en el piso inferior de la segunda calle de la derecha y representa el descubrimiento (en latín "inventio") del cuerpo del santo.


text: La escena se recoge en los textos de la "Leyenda áurea" de Jacopo da Varazze correspondiente al capítulo titulado "El encuentro del cuerpo de san Esteban", un ciclo que recoge antiguas narraciones sobre los milagros del protomártir y la prodigiosa peripecia de sus reliquias. La fantasiosa historia del hallazgo de sus restos describía que, una vez san Esteban murió en manos de los judíos, lapidado por blasfemo con la aprobación del joven Saulo de Tarso, futuro san Pablo, su cuerpo no fue enterrado y quedó expuesto a la depredación de los animales. Un cristiano devoto, Gamaliel, lo enterró en una sepultura que poseía y donde más tarde sería enterrado él mismo y sus hijos Nicodemo y Abbi, sin quedar ningún rastro del lugar de enterramiento de Esteban.


text: Cuatrocientos cien años más tarde, Gamaliel se apareció a un sacerdote llamado Luciano de Cafargamala, quien vivía cerca de Jerusalén y le contó el lugar donde podía encontrar el cuerpo de san Esteban y cómo identificar mismo. Encontraría dos vasos de or con rosas rojas junto al santo, dos vasos de oro con rosas blancas junto a Gamaliel y Nicodemo y un vaso de plata junto a Abbi. Tras sucesivas apariciones, Luciano se dirigió al obispo Juan de Jerusalén. Fueron en comitiva hasta el lugar de la sepultura en Cafargamala donde encontraron e identificaron cada uno de los cuerpos. La imagen recoge el momento del descubrimiento por parte del obispo. Las vestimentas y los objetos litúrgicos son contemporáneos del siglo XV y propios de una procesión pontifical de la época. El santo, en primer plano, con nimbo y en un estado absolutamente incorrupto a pesar de haber pasado 300 años, tiene a sus pies las rosas rojas descritas por Gamaliel.


text: La tabla de la "Liberación de Galceran de Pinós" se sitúa históricamente en 1147. Es, por tanto, muy posterior al resto de las escenas, ya que no hace mención a la vida del santo sino a un milagro suyo. Se supone que habría sido ubicada en el piso superior de la calle derecha del retablo.


text: A partir de una fuente literaria de narraciones antiguas catalanas, se recoge esta leyenda ambientada en la expedición y conquista de Almería en tiempos de Ramón Berenguer IV, que culminó el 11 de octubre de 1147. El relato contaba la fantástica historia del noble Galceran II de Pinós y del caballero de Santcerní, que fueron prodigiosamente liberados de la prisión sarracena por intervención de san Esteban y san Genís sin haber tenido que entregar el costoso rescate exigido por el rey de Almería y Granada, que incluía cien doncellas de la baronía de Pinós. Parece que la tradición oral de la leyenda quedó fijada por escrito hacia la segunda mitad del siglo XIV en el monasterio cisterciense de Santes Creus, lugar de sepultura de Galceran de Pinós. Quizás fue obra del monje y cronista del monasterio fray Bernardo Mallol († 1428), el cual sería el autor del manuscrito más antiguo de la leyenda, el códice 459 del Archivo Histórico Nacional de Madrid, que proviene de Santes Creus.


text: La pintura recoge el momento en que san Esteban y san Genís liberan los dos nobles catalanes de la prisión en medio del patio de una placa fortificada. Los guardas sarracenos, con una granada en su escudo alusivo al reino de Granada, tenían «perturbadas todas sus acciones», según el texto de la leyenda, y «no pudieron entrar, hasta después que el glorioso san Esteban había liberado de las cadenas al prisionero y sacado de dichas cárceles».


text: El pasaje de este milagro ya había sido tratado en el Retablo de San Esteban del monasterio de Santa María de Gualter (Noguera), obra del 1385 de Jaume Serra que también se encuentra expuesto en el MNAC, representa, en una única escena, la liberación de Galceran por intercesión del santo —una vez rotas las cadenas—, y el beneficio derivado que supuso el no tener que entregar las cien doncellas, que en esta pintura asisten maravilladas al milagro. Esta imagen se centra en el personaje de Galceran y san Esteban, no recogiendo la presencia del caballero de Santcerní ni de san Genís.


text: Es cronológicamente la última tabla de la vida del santo y se habría ubicado en el piso inferior de la calle derecha. Está basada en el ciclo medieval sobre «el descubrimiento del cuerpo de san Esteban» de la Leyenda áurea y en concreto sobre uno de los episodios del traslado de los restos del santo hasta Roma, un destino apropiado para al protomártir para que reposaran junto al compañero de martirologio, el también diácono y mártir san Lorenzo.


text: La historia describe como el santo había sido enterrado dentro de un oratorio construido en Jerusalén por el senador Alejandro de Constantinopla donde él mismo sería enterrado junto al santo. Siete años más tarde, Juliana, la viuda del senador, quiso trasladar los restos de su marido a Constantinopla y se confundió trasladando las del santo. Después de un viaje muy accidentado por mar, donde los diablos intentaron hacer naufragar la nave mientras denunciaban que el cuerpo trasladado era del protomártir, Dios envió un ángel que protegió el barco hasta su destino. Una vez en Constantinopla el cuerpo fue enterrado en una iglesia que la emperatriz bizantina Licinia Eudoxia había fundado y dedicado a la ciudad. La emperatriz fue poseída por el diablo, quien advirtió que no saldría de su cuerpo hasta que el cuerpo de Esteban no fuera trasladado a Roma. Cuando su padre, el emperador Romano de Oriente Teodosio II, supo del hechizo ordenó el traslado inmediato del cuerpo a Roma junto a san Lorenzo y fue en peregrinación con su mujer y su hija Eudoxia hasta Roma donde la princesa quedó liberada de la posesión demoníaca. La escena capta este momento en que la princesa acompañada por sus padres, a la derecha, se libera del diablo que abandona su cuerpo arrojado por la boca, mientras unas cadenas que la princesa llevaba en las muñecas, simbolizando su posesión, se rompen y caen al suelo.


text: El nuevo emplazamiento de los restos, fue lugar de peregrinación y de curaciones milagrosas de enfermos. Un hecho que el pintor quiere reflejar en la escena donde muestra una decoración llena de exvotos y un personaje lisiado y con muletas al lado derecho que representa un peregrino, reconocible por la vieira. A su sombrero lleva unas llaves de san Pedro, símbolo de la estancia en Roma, donde se encuentra la tumba.


text: La tabla que ocupaba el cenit del retablo, en la calle central por encima de una supuesta talla de san Esteban, era el "Calvario". En los retablos del siglo XV y, muy especialmente los de Jaume Huguet y la familia Vergós, esta tabla ocupaba siempre el ático de la calle central. La composición guarda muchas similitudes con el "Calvario" del desaparecido Retablo de San Antonio Abad de Huguet. Al pie de la Cruz, a la izquierda de la escena, las figuras de las tres Marías, más la Virgen sujetada por San Juan Evangelista. Detrás de este grupo, un soldado acerca la esponja con hiel a Jesús y aún más atrás, se ve, montado a caballo, a Longino con la lanza, el soldado arrepentido que se convertiría, ya se muestra en actitud orante ante Jesús. Una filacteria recuerda su frase" vere homo hic Filius Dei erat" (Verdaderamente este hombre era Hijo de Dios). Al lado derecho de la composición hay en primer plano un grupo de tres soldados jugando a dados y detrás de ellos, uno de los príncipes de los sacerdotes, que se describen en tres de los evangelios canónicos, increpando a Jesús crucificado. Una imagen que se encuentra en otras pinturas de Joan Mates, Bernat Martorell y el mismo Huguet. Los personajes visten ropas ricas y contemporáneas de la época de la pintura. El cielo es dorado.


text: Según la propuesta de reconstrucción de Ruiz Quesada, faltarían dos tablas que se situarían en el piso inferior de las dos calles de la izquierda, si bien no existe ninguna documentación que pueda confirmarlo.


text: Sin embargo, teniendo en cuenta las escenas habituales en los retablos y otros ciclos figurativos sobre el protomártir, se puede asumir que las tablas podrían haber contenido escenas de la vida de san Esteban que no se han preservado. Las posibles escenas habrían sido representaciones de episodios narrados en los Hechos de los Apóstoles que se consideran fundamentales en la hagiografía del personaje: "La disputa de san Esteban con los fariseos en la Sinagoga" o bien "La presentación de san Eesteban delante del Sanedrín" y sobre todo, "Lapidación de san Esteban", es decir, su martirio, que aparece en retablos próximos y del mismo taller, como, por ejemplo, el de La Doma de La Garriga.


text: Otro ejemplo de estas escenas se puede observar en el "Martirio de san Esteban", un fresco para la iglesia de la Santa Croce de Florencia que realizó Bernardo Daddi en 1324 y donde recoge en una misma composición yuxtapuesta las escenas del sanedrín y la de la lapidación. En el MNAC también se conserva otra "Lapidación de san Esteban" perteneciente a las "Pinturas de San Juan de Bohí".


text: La iconografía de las tablas de la predela está dedicada a la Pasión de Jesús: Santa Cena, Oración en el Huerto y Camino del Calvario.


text: La composición de la primera tabla, la "Santa Cena" evoca la pintura homóloga de Jaume Huguet del gran retablo de San Agustín del convento de Sant Agustí Vell de Barcelona (1463-1486), actualmente en el MNAC. La segunda tabla corresponde al pasaje de la "Oración en el Huerto de Getsemaní", también en el MNAC. No se conoce la tercera tabla de este ciclo que por analogía y simetría iconográfica del retablo, se piensa que debía corresponder a la "Flagelación de Cristo" o un "Ecce Homo". El último panel estaría dedicado a "El camino del Calvario", un tema también tratado por Huguet el Retablo de San Agustín y con el que guarda gran similitud.


text: Los guardapolvos laterales del retablo contenían cuatro tablas, de menores dimensiones que el resto, con imágenes de profetas que han sido atribuidas a Juan Gascó, pintor con taller en Vich de finales del siglo XV. Hay constancia de la situación de estas tablas gracias al contrato del Retablo de San Pedro de Vilamajor encargado al mismo pintor el 2 de febrero de 1513. En el contrato se le fijaba el compromiso de tomar por modelo, precisamente, los cuatro profetas de Granollers. A pesar de que ese retablo fue destruido en 1936, las fotos existentes muestran tablas similares con cuatro profetas.


text: En concreto, en cada una de las tablas de Granollers se encuentran representados, reconocibles por inscripciones en la filacteria que portan:


title: Problema de Znám

text: En teoría de números, el problema de Znám pregunta que conjuntos de "k" enteros tienen la propiedad de que cada entero en el conjunto es un divisor propio del producto de los demás enteros del conjunto más 1. El problema de Znám toma su nombre del matemático eslovaco Štefan Znám, quien lo sugirió en 1972, aunque otros matemáticos ya estaban trabajando con problemas similares en esa misma época. Un problema directamente relacionado ignora la suposición de que el divisor sea propio; recibe por lo tanto el nombre de problema de Znám impropio.


title: Problema de Znám

text: Se puede dar fácilmente una solución para el problema de Znám impropio, dado cualquier "k": los primeros "k" términos de la sucesión de Sylvester cumplen la propiedad pedida. demostró que hay al menos una solución para el problema de Znám (propio) para cualquier "k" ≥ 5. La solución de Sun está basada en una recurrencia similar a la de la sucesión de Sylvester, pero con un conjunto distinto de valores iniciales.


title: Problema de Znám

text: El problema de Znám está íntimamente relacionado con las fracciones egipcias. Se sabe que hay solo un número finito de soluciones posibles para cada "k". Entre las varias preguntas abiertas en torno al problema, se desconoce si hay alguna solución para el problema usando solo números impares.


title: Problema de Znám

text: El problema de Znám pregunta que conjuntos de "k" enteros tienen la propiedad de que cada entero en el conjunto es un divisor propio del producto de los demás enteros del conjunto más 1. Esto es, dado "k", que conjuntos de enteros


title: Problema de Znám

text: existen, tales que, para cada "i", "n" divide, sin ser igual, a


title: Problema de Znám

text: Un problema directamente relacionado trata sobre conjuntos de enteros en los que cada entero en el conjunto es un divisor, no necesariamente propio, de uno más el producto de los demás enteros en el conjunto. Este problema no parece haber recibido ningún nombre en la literatura matemática, por lo que será referido como problema de Znám impropio. Toda solución al problema de Znám es también una solución al problema de Znám impropio, pero el inverso no es necesariamente cierto.


title: Problema de Znám

text: El problema de Znám recibe su nombre del matemático eslovaco Štefan Znám, que lo enunció en 1972. había planteado su versión impropia para "k" = 3, y , con independencia de Znám, encontró todas las soluciones del problema impropio para "k" ≤ 5. demostró que el problema es irresoluble para "k" < 5, y reconoció el mérito de J. Janák por encontrar la solución {2, 3, 11, 23, 31} para "k" = 5.


title: Problema de Znám

text: Una solución para "k" = 5 es {2, 3, 7, 47, 395}. Unos pocos cálculos demuestran que


title: Problema de Znám

text: Un caso interesante de solución que "casi funciona" para "k" = 4 es el conjunto {2, 3, 7, 43}, formado por los primeros cuatro términos de los secuencia de Sylvester. Tiene la propiedad de que cada entero del conjunto divide el producto de los demás más uno, pero el último elemento del conjunto es igual al producto de los tres primeros más uno, por lo que no es un divisor propio. Es, por lo tanto, solución al problema impropio de Znám, pero no al propio.


title: Problema de Znám

text: Toda solución del problema de Znám impropio es equivalente (dividiendo por el producto de las "x") a la solución de la ecuación


title: Problema de Znám

text: donde tanto "y" como cada "x" tienen que ser enteros. A la inversa, toda solución a la ecuación corresponde a una solución del problema de Znám impropio. Sin embargo, todas las soluciones conocidas tienen "y" = 1, por lo que satisfacen la ecuación


title: Problema de Znám

text: Es decir, llevan a una representación en forma de fracción egipcia del número uno como suma de fracciones unitarias. Varios de los artículos citados en referencia al problema de Znám estudian también las soluciones a dicha ecuación. describe una aplicación de la ecuación en topología, a la clasificación de singularidades en superficies, y describe una aplicación a la teoría de autómatas finitos no deterministas.


title: Problema de Znám

text: Como demostró, el número de soluciones para cualquier "k" es finito, por lo que tiene sentido contar el número total de soluciones para cada "k".


title: Problema de Znám

text: Brenton y Vasiliu calcularon que el número de soluciones para valores pequeños de "k", empezando con "k" = 5, forma la secuencia


title: Problema de Znám

text: Actualmente se conocen unas pocas soluciones para "k" = 9 y "k" = 10, pero no se sabe cuantas soluciones faltan por descubrir para esos valores de "k". Sin embargo, hay infinitas soluciones si no se fija "k": demostró que hay al menos 39 soluciones para cada "k" ≥ 12, mejorando los resultados anterior sobre existencia de soluciones hechos por ( y ). conjeturó que el número de soluciones para cada valor de "k" crece monótonamente con "k".


title: Problema de Znám

text: Se desconoce si existen soluciones al problema de Znám usando solo números impares. Con una excepción, todas las soluciones conocidas empiezan por 2. Si todos los números en una solución a cualquiera de las dos versiones del problema son primos, su producto es un número pseudoperfecto primario ; también se ignora si existen infinitas soluciones de este tipo.


title: Mel Peterson

text: Melvin Lowell "Mel" Peterson (nacido el en Thief River Falls, Minnesota) es un exjugador de baloncesto estadounidense que disputó una temporada en la NBA, tres en la ABA, además de jugar en la EPBL. Con 1,93 metros de estatura, lo hacía en la posición de escolta.


title: Mel Peterson

text: Jugó durante cuatro temporadas con los "Crusaders" del Wheaton College, en las que promedió 20,4 puntos y 14,2 rebotes por partido, estableciendo además los récords de la universidad en ambos apartados (2.522 y 1.767), todavía vigentes en 2012. En 1957 ganó el campeonato de la División II de la NCAA, siendo elegido mejor jugador del torneo. Fue además elegido All-American entre 1957 y 1959. Es el único jugador salido del Wheaton College en llegar a jugar en la NBA o en la ABA.


title: Mel Peterson

text: Fue elegido en la septuagésimo octava posición del Draft de la NBA de 1960 por Detroit Pistons, pero no llegó a fichar por el equipo, tras pasar por la EPBL, no fue hasta cuando fichó por los Baltimore Bullets, donde únicamente jugó tres minutos repartidos en dos partidos.


title: Mel Peterson

text: En 1967 fichó por los Oakland Oaks de la ABA, con los que en su primera temporada promedió 9,5 puntos y 5,9 rebotes por partido. Al año siguiente se proclamaron campeones, tras derrotar a Indiana Pacers en las Finales, con Peterson promediando 5,4 puntos y 3,3 rebotes por partido.


title: Mel Peterson

text: En 1969 fichó por Los Angeles Stars, con os que nuevamente llegaría a disputar unas Finales, cayendo en esta ocasión ante los Pacers.


title: Conseil scolaire catholique MonAvenir

text: La Conseil scolaire catholique MonAvenir, anteriormente la Junta Escolar del Distrito Católico Centro-Sur (Francés: Conseil scolaire de district catholique Centre-Sud, CSDCCS) es un consejo escolar de Ontario. Tiene su sede en el "Centre d'éducation catholique Omer-Deslauriers" (Centro de educación católica Omer Deslauriers) en North York, Toronto. El área del distrito, con una superficie de 40.000 kilómetros cuadrados, incluye Gran Toronto, la Península Niagara, el área de la Bahía Georgian, Peterborough, y otras áreas. Gestiona 42 escuelas primarias y 9 escuelas secundarias. Tiene más de 14.500 estudiantes. El distrito gestiona escuelas católicas del idioma francés.


title: Štefan Znám

text: Štefan Znám (9 de febrero de 1936, Veľký Blh – 17 de julio de 1993, Bratislava) fue un matemático eslovaco, al que se atribuye el primer enunciado del problema de Znám.


title: Štefan Znám

text: Znám trabajó en el campo de teoría de números y teoría de grafos. También fue cofundador de la revista "Matematické obzory".


title: Štefan Znám

text: Su número de Erdős es 2 por al menos seis caminos distintos. Por ejemplo, en 1968, Znám escribió el artículo "Grafos fuertemente geodésicos" con Juraj Bosák en el "Journal of Combinatorial Theory". Tres años después, Bosák co-escribió "Descomposición de grafos completos en factores de diámetro dos" con Erdős y Alexander Rosa en "Matematický Časopis Slovenskej Akadémie Vied".


title: HD 171619

text: HD 171619 es una estrella de magnitud 8, en la constelación de Lyra, aproximadamente a 1108 años luz de la Tierra. Es una estrella naranja de tipo espectral K2, lo que significa que la temperatura de su superficie se encuentra entre 3500 y 5000 K. Se encuentra a cincuenta minutos de arco de la estrella Vega.


title: X Toolkit Intrinsics

text: X Toolkit Intrinsics (conocido también como Xt, o como X toolkit) es una biblioteca usada en X Window System. Es una biblioteca que usa el bajo nivel de la biblioteca Xlib y provee una interfaz más amigable para desarrollar software en X11 con "widgets" gráficos. Puede usarse en lenguajes de programación C o C++.


title: X Toolkit Intrinsics

text: El bajo nivel de la biblioteca Xlib provee funciones para hacer interfaces con el servidor gráfico X11, pero no provee funciones para implementar objetos gráficos usados en interfaces gráficas para el usuario (GUI), tales como botones, menús, etc. Estos objetos se llaman widgets. La biblioteca Xt provee soporte para crear y usar tipos de widgets, pero no provee ningún widget específico. Los widgets específicos están implementados por otras bibliotecas que usa Xt, tal como Xaw y Motif


title: X Toolkit Intrinsics

text: La mayoría de las bibliotecas tales como FLTK, GTK+, y Qt no usan la biblioteca Xt, usando directamente Xlib.


title: Serene Decay

text: Serene Decay es un grupo finlandés de "metal gótico" formado en 2007. Está formado por miembros que estuvieron en bandas como Surma, Raakku, Dead Shape Figure, 2nd Suicide y Silkwood. La música de Serene Decay se caracteriza por vibraciones tonales y mezcla de diversos géneros de metal. Serene Decay está en busca de un editor apropiado para su música y contactos para la banda, para organizar conciertos en Finlandia y en el extranjero.


title: Serene Decay

text: A comienzos de 2008 grabaron dos canciones. La respuesta fue muy positiva, y tras ello lanzaron su prmiera demo. En estos momentos la banda está ensayando su próximo material de álbum de estudio en conciertos en vivo alrededor de Escandinavia.


title: Airspeed Ambassador

text: El Airspeed AS.57 Ambassador fue un avión comercial bimotor de pistón y ala alta fabricado por la compañía británica Airspeed Limited entre 1947 y 1953, aunque únicamente se llegaron a construir 23 unidades. El proyecto del Ambassador comenzó en 1943 como uno de los requerimientos del Comité Brabazon, con la intención de convertirse en un potencial sucesor del Douglas DC-3 estadounidense, realizando su primer vuelo el 10 de julio de 1947.


title: Airspeed Ambassador

text: El modelo es trístemente conocido por ser el avión protagonista del desastre aéreo de Múnich, cuando el 6 de febrero de 1958 el Ambassador que realizaba el vuelo 609 de la British European Airways se estrelló en el aeropuerto de Múnich-Riem, viajando en él la plantilla al completo del equipo de fútbol Manchester United, y falleciendo un total de 21 personas.


title: Klemen Lavrič

text: Klemen Lavrič (Trbovlje, RFS de Yugoslavia, 12 de junio de 1981), es un futbolista esloveno, se desempeña como delantero. Actualmente es agente libre, después de acabar su contrato con el Karlsruher SC.


title: Nicolas Grenier

text: Nicolás Grenier (29 de abril de 1975, Le Blanc-Mesnil, Francia) es un poeta, traductor, escritor y crítico literario.


title: Nicolas Grenier

text: Licenciado por el Instituto de Estudios Políticos de París y por la Universidad de la Sorbona, es profesor de HEC Paris. En Francia está considerado como uno de los mejores dentro de la joven generación. Cincuenta críticos franceses e internacionales (Tower Journal) publican sus poemas en una docena de idiomas. Representa una importante figura en el tanka y haiku. Su primera colección de poemas, cuyo tema trataba sobre el barrio parisino de Saint-Germain-des-Prés recibió el Gran Premio de Paul Eluard. Trabaja con artistas internacionales del mundo de la música y la fotografía.


title: Nicolas Grenier

text: Realiza traducciones en francés, junto con David Rochefort, de poemas de Barack Obama, pop y underground. Escribe música junto a compositores en homenaje a Bill Gates, Warren Buffett, John Fitzgerald Kennedy, Ludwig Wittgenstein y ciudades como Marrakech y París.


title: Tocina

text: Tocina es un municipio español de la provincia de Sevilla, Andalucía. En 2019 contaba con 9501 habitantes (INE, 2019). Ocupa una superficie de 14 km² y tiene una densidad de 598,62 hab/km². Se encuentra situada a una altitud de 27 m s. n. m. y a 37 kilómetros de la capital de provincia, Sevilla.


title: Tocina

text: En su territorio municipal, Tocina cuenta con un núcleo urbano llamado Los Rosales, situado a 1,7 km y que carece de ayuntamiento propio. Se creó a partir de los trabajadores de la azucarera que vivían cerca de esta y por la estación de tren.


title: Tocina

text: En época romana debió ser un cortijo o villa propiedad de Tuscus o Tuccius, que daría nombre a "Tusciana" o "Tucciana".


title: Tocina

text: La fecha de celebración de la Feria es el primer domingo de septiembre, en honor de los Cuatro Santos Patronos, San Amiano, San Océano, San Teodoro y San Juliano. Antes se celebraba en el Paseo o Gran Avenida, pero ahora se lleva a cabo en el Gran Recinto Ferial Municipal «28 de Febrero».


title: Tocina

text: Tocina es un pueblo que atrae visitantes durante la primera quincena de septiembre, cuando se celebran las conocidas Fiestas de la Función del Señor. La celebración tiene su momento culmen el 14 de septiembre, día de fiesta local en el municipio, con la salida en procesión de gloria de la Venerada Imagen del Santísimo Cristo de la Vera-Cruz.


title: Tocina

text: Su economía se basa principalmente en la agricultura, melocotón, naranja, maíz y algodón. También juegan un papel muy importante el almacén de frutas, que clasifican, empaquetan y distribuyen las frutas procedentes de las explotaciones locales, el sector secundario y sector terciario juegan papeles secundarios en la economía de la localidad.


title: Tocina

text: La estación de cercanías Los Rosales hace muy rápida su comunicación con la capital, (31 minutos con la línea C1 y 33 o 34 minutos con la línea C3), y es usada a diario por multitud de estudiantes y trabajadores que viajan a la capital, además de una línea que comunica con los municipios de la Sierra Norte de Sevilla y otra hacia Córdoba. Cuenta el municipio con variados locales de ocio, bares, pubs, salón de actos, centro cívico y casa de la tercera edad.


title: Tocina

text: El municipio de Tocina cuenta con un instituto de educación secundaria, el IES Ramón y Cajal. La tradición ha querido situar en Tocina el origen de la bandera andaluza.


title: Estación de San Vicente de Castellet

text: San Vicente de Castellet es una estación de ferrocarril situada en el municipio español de San Vicente de Castellet, en la provincia de Barcelona, comunidad autónoma de Cataluña. Cuenta con servicios de Media distancia operados por Renfe y forma parte de la línea R4 de la red de Cercanías Barcelona. Las instalaciones también cumplen funciones logísticas.


title: Estación de San Vicente de Castellet

text: Se encuentra ubicada en el punto kilométrico 309,6 de la línea férrea de ancho ibérico que une Zaragoza con Barcelona por Lérida y Manresa a 175 metros de altitud. El tramo es de vía doble y está electrificado.


title: Estación de San Vicente de Castellet

text: La estación fue abierta al tráfico el 4 de julio de 1859, con la apertura del tramo Manresa-Tarrasa de la línea férrea que pretendía conectar Zaragoza con Barcelona. Las obras corrieron a cargo de la Compañía del Ferrocarril de Barcelona a Zaragoza. Buscando mejorar tanto el enlace de la línea con otros trazados, así como su salud financiera, la compañía decidió en 1864 unirse con la empresa que gestionaba la línea férrea que enlazaba Zaragoza con Pamplona, dando lugar a la Compañía de los Ferrocarriles de Zaragoza a Pamplona y a Barcelona. Dicha fusión se mantuvo hasta que en 1878 la poderosa Norte, que buscaba extender sus actividades al este de la península, logró hacerse con la compañía.


title: Estación de San Vicente de Castellet

text: La nueva compañía instaló en 1914 un depósito de locomotoras en la zona que resultó especialmente importante desde 1929 con la electrificación del tramo Barcelona-Manresa, ya que era en San Vicente de Castellet donde se producía el cambio entre la maquinaria eléctrica y la maquinaria a vapor. Norte mantuvo la gestión de la estación hasta que en 1941 se produjo la nacionalización del ferrocarril en España y todas las compañías existentes pasaron a integrarse en la recién creada RENFE.


title: Estación de San Vicente de Castellet

text: Desde el 31 de diciembre de 2004 Renfe Operadora explota la línea mientras que Adif es la titular de las instalaciones ferroviarias.


title: Estación de San Vicente de Castellet

text: Se encuentra en pleno centro urbano. La estación cuenta con un edificio para viajeros de dos alturas y planta rectangular de aspecto sobrio y funcional al que se adosan otras construcciones menores. En total las instalaciones cuentan con siete vías numeradas. La vía 1 accede al andén lateral mientras que las vías 2 y 4 lo hacen al central. El resto de vías numeradas (vías 6, 8, 10 y 12) carecen de andén y son habitualmente usadas por trenes de mercancías.


title: Estación de San Vicente de Castellet

text: La estación cuenta con sala de espera, venta de billetes, cafetería y aseos.


title: Estación de San Vicente de Castellet

text: Los servicios de Media Distancia que opera Renfe tienen como principales destinos Lérida, Cervera, Manresa, Hospitalet de Llobregat y Barcelona. Las frecuencias en la línea son altas ya que entre semana alcanzan los seis trenes diarios en cada sentido.


title: Estación de San Vicente de Castellet

text: Forma parte de la Línea R4 de Cercanías Barcelona operada por Renfe. La frecuencia media entre semana es un tren cada 20 minutos, mientras que los fines de semana los trenes circulan cada 30-60 minutos.


title: Corredor Agraciada/Garzón

text: El corredor Agraciada/Garzón es uno de los corredores de la ciudad de Montevideo creados a partir del Sistema de Transporte Metropolitano. El Corredor esta estructurado sobre la base de un carril exclusivo para líneas troncales del sistema, las cuales conectan el centro con la zona noroeste de Montevideo y su área metropolitana.


title: Corredor Agraciada/Garzón

text: A su vez, el corredor cuenta con otros cinco kilómetros de recorrido sobre la avenida Agraciada, el cual no cuenta con un carril exclusivo, ni infraestructura.


title: Corredor Agraciada/Garzón

text: El Corredor sobre la Avenida General Eugenio Garzón cuenta con dos carriles exclusivos para el transporte de ómnibus urbanos y suburbanos, y otros cuatro para vehículos particulares. Con una extensión total de seis kilómetros, los dos carriles (ida y retorno) de exclusividad para el transporte de ómnibus urbanos se encuentran en el centro de la avenida. El mismo se extiende desde la calle José Llupes en el barrio Belvedere hasta la intersección de la Avenida Garzón y Camino Colman en el barrio Villa Colón o Colón, en donde todas las líneas de transporte acceden a la Terminal Multimodal Colón, construida para el mejor funcionamiento del Corredor y donde además el hecho de ser una terminal multimodal, permite la combinación del ferrocarril con líneas de ómnibus y viceversa.


title: Corredor Agraciada/Garzón

text: El Corredor Garzón, junto con la Terminal Colón fueron inaugurados el 4 de diciembre de 2012, durante la gestión de la Intendenta de Montevideo, Ana Olivera.


title: Corredor Agraciada/Garzón

text: En un principio, ante la implantación del plan de movilidad urbana, fueron propuestos disversos proyectos, los cuales no se llevaron a cabo por diferentes motivos. En uno de estos proyectos, se pretendía que la cabecera inicial del corredor Garzón se ubicará en un intercambiador central — sobre la intersección de las calles Guatemala, Rondeau, Paraguay y Panamá — y culminará su recorrido en la Terminal Colón — sobre la Av. Garzón, Cno. Colman, Vía férrea y Cno. Durán —, donde descansarán las unidades afectadas a ese servicio. Este corredor estaría integrado por el par Paraguay‑Rondeau, la Av. Agraciada en su totalidad, San Quintín desde Av. Agraciada a Av. Garzón y la Av. Garzón desde San Quintín a Cno. Colman, y tendría una extensión total de 11.6 kilómetros De forma complementaria, se había planeado que desde la zona de Paso Molino se construiría un corredor hacia la Terminal de Paso de la Arena, recorriendo con carril exclusivo entre la calles Santa Lucía‑Llupes. En el mismo también se proyectaba que La Av. Carlos María Ramírez contará con un carril preferencial para el STM hasta la Terminal del Cerro. Esta vía no tendrá una solución uniforme para todo el recorrido sino que el perfil irá variando en los distintos tramos para adaptarse a cada situación urbana, con la premisa de minimizar los costos y el impacto al entorno. El proyecto nunca llegó a concretarse.


title: Corredor Agraciada/Garzón

text: La línea troncal del Corredor Agraciada - Garzón es la G que une la terminal de Colón con Playa Malvín y Portones Shopping, dicha línea fue una reformulación de la línea 468 y Hasta 2020 130. Además circulan por el corredor las alimentadoras de la G y de la Terminal Colón.


title: Corredor Agraciada/Garzón

text: También circulan por dicho corredor otras líneas sin reformular. Cómo la línea 329, 2, 130, 148, 174, 145, 147, D5 y que tienen como origen/destino la Terminal Baltasar Brum .El "Corredor Garzón" nació como un BRT (Tránsito Rápido por Autobús) con aportes del BID. En un informe interno del Banco se evaluó el proyecto como fracaso.


title: XView

text: XView es una biblioteca de Sun Microsystems introducida en 1988. Provee una interfaz de usuario OPEN LOOK para aplicaciones en X Window System, con una interfaz de programación de aplicaciones (API) para el lenguaje de programación C. Su interfaz, controles, y capas son muy similares al antiguo SunView window system, facilitando así la conversión de aplicaciones de SunView a X Window System. Sun también produjo User Interface Toolkit (UIT), una API en C++ para XView.


title: XView

text: El código fuente de XView fue liberado al público en la década de 1990, siendo el "primer toolkit open-source de calidad profesional para X Window System ". Más tarde XView fue abandonado por Sun en favor de Motif (la base de CDE), y más recientemente por GTK+ (la base de GNOME).


title: XView

text: XView fue el primer sistema en utilizar menús contextuales al apretar el botón derecho, el cual ahora abunda en gran cantidad de interfaces gráficas de usuario.


title: Distrito de Toruń

text: Toruń (polaco: "powiat toruński") es un distrito ("powiat") del voivodato de Cuyavia y Pomerania (Polonia). Fue constituido el 1 de enero de 1999 como resultado de la reforma del gobierno local de Polonia aprobada el año anterior. Su sede administrativa es Toruń, aunque la ciudad no forma parte de él y por sí misma es otro distrito distinto. Además de con dicha ciudad, limita con otros ocho distritos de Cuyavia y Pomerania: al norte con Chełmno y Wąbrzeźno, al este con Golub-Dobrzyń y Lipno, al sur con Aleksandrów e Inowrocław y al oeste con Bydgoszcz y la ciudad homónima. Está dividido en nueve municipios ("gmina"): uno urbano (Chełmża) y ocho rurales (Chełmża, Czernikowo, Łubianka, Lubicz, Łysomice, Obrowo, Wielka Nieszawka y Zławieś Wielka). En 2011, según la Oficina Central de Estadística polaca, el distrito tenía una superficie de 1230,42 km² y una población de 96 646 habitantes.


title: Philip Hershkovitz

text: Philip Hershkovitz (12 de octubre de 1909 – 15 de febrero de 1997) fue un mastozoólogo estadounidense, conocido por su trabajo sobre mamíferos sudamericanos.


title: Philip Hershkovitz

text: Publicó 164 artículos, que varían entre amplias monografías hasta contribuciones menores. Describió 13 géneros y 67 especies y subespecies nuevas de mamíferos neotropicales.


title: Philip Hershkovitz

text: Sus primeras publicaciones las realizó sobre roedores en 1938, trabajo que prolongó entre 1944 y 1966 sobre los taxones "Nectomys", "Oecomys", Phyllotini, "Holochilus" y "Scapteromyini".


title: Philip Hershkovitz

text: Su trabajo más destacado lo realizó sobre monos del Nuevo Mundo, sus primeros estudios sobre este tópico los realizó sobre la familia Callitrichidae y posteriormente Cebidae, los cuales extendió entre las décadas de 1960 y 1970.


title: Philip Hershkovitz

text: En 1996 publicó un "Catálogo de ballenas vivientes" concebido inicialmente para describir los cetáceos de las costas de Sudamérica, pero que extendió posteriormente a todos los cetáceos conocidos. También publicó sobre grupos de marsupiales como "Gracilinanus", "Philander" y "Dromiciops"; tapires y conejos de cola de algodón, y publicaciones extensas sobre clasificación biológica. Algunos animales han sido nombrados en honor a Hershkovitz:


title: Essex man

text: Essex man, así como el Mondeo man, es un concepto que alude a un estereotipo político representativo del votante mediano. Se popularizó en la Inglaterra de la década de 1990 y se empleó como herramienta conceptual para explicar el éxito electoral de Margaret Thatcher en la década previa. El concepto de Mondeo man está muy relacionado, aunque se conectó con el tipo de votante que el Partido Laborista procuró atraer para ganar las elecciones del año 1997.


title: Essex man

text: Aunque se suele considerar que el Partido Laborista es la elección natural de la clase obrera, tradicionalmente ha habido un grupo dentro de ella que se ha inclinado por el Partido Conservador, lo que lo aparta del fenómeno del "Essex man".


title: Essex man

text: Tras la Segunda Guerra Mundial, se produjo un gran cambio social en el sureste de Inglaterra. Se incentivó a las familias de clase obrera a que abandonasen los barrios del interior de Londres que habían sido dañados por los bombardeos, y que se trasladaran a los edificios recientemente construidos y de propiedad municipal. Estos se hallaban encuadrados en barrios nuevos, insertos administrativamente en los home counties, incluyendo Basildon y Harlow en Essex


title: Essex man

text: A raíz del declive del trabajo cualificado industrial en la década de 1980, ese grupo ha buscado profesiones típicas de la clase media o ha optado por la emprendeduría. Sus hijos han disfrutado de oportunidades locativas, educativas y laborales muy alejadas de las experiencias de sus padres.


title: Essex man

text: Las políticas de Margaret Thatcher de los años 1979 a 1990 incluyeron reducciones impositivas, control de la inflación y la venta de viviendas de propiedad municipal a precios subsidiados. Se cree que estas políticas (en particular, el derecho a compra de los inmuebles) fueron las que movieron a muchos votantes en Essex, tradicionalmente laboristas, a cambiar su voto en las elecciones generales de 1979, 1983 y 1987.


title: Essex man

text: El Oxford English Dictionary (OED) enumera la primera referencia al Essex man el día 7 de octubre de 1990 en el Sunday Telegraph, aunque existe una referencia anterior el día 26 de enero de 1990 en "Campaign": "Representative David Amess of new Essex man, working-class, father electrician, right-wing, keen hanger, noisily rambunctious, no subtlety".


title: Essex man

text: Dadas las similitudes entre la política de Thatcher en Gran Bretaña y la de Ronald Reagan en Estados Unidos, el término contemporáneo "Reagan Democrat" es análogo al "Essex man".


title: Essex man

text: El concepto de "Mondeo man" lo popularizó Tony Blair en una frase que utilizó en la conferencia del Partido Laborista de 1996. Recordó al propietario de un Ford Sierra que había conocido en la circunscripción de Sedgefield durante la campaña electoral de las elecciones generales de 1992. El hombre con el que habló era un exvotante laborista; electricista autónomo y propietario de su coche y de una vivienda que había comprado al ayuntamiento. Se preguntaba qué tenía que ofrecerle el Partido Laborista a tenor de las políticas del partido en materia fiscal e hipotecaria, con sendas apreciaciones:


title: Essex man

text: Su padre votaba al Partido Laborista, dijo. Él también lo había votado. Pero se había comprado su casa. Había iniciado su propio negocio. Le iba muy bien. "De modo que me hice Tory", dijo. En ese momento para mí cristalizó la base de nuestro fallo... Sus instintos eran progresar en la vida. Él creía que nuestros instintos atentaban contra los suyos. Sin embargo esa jamás fue nuestra historia ni nuestro propósito


title: Essex man

text: Esta es la historia que se ha citado como fuente de inspiración del laborismo de Blair y de que el "Mondeo man" superase al "Essex man" como objetivo electoral del Partido Laborista durante la campaña de 1997(En 1993 el Mondeo había reemplazado al Sierra, de ahí el malentendido que originó el Mondeo man).Ulteriormente Blair ganó las elecciones de 1997 logrando un triunfo aplastante.


title: Caspi Corral

text: Caspi Corral (Corral de palos en el idioma autóctono quichua) es una localidad argentina ubicada en el departamento Figueroa de la provincia de Santiago del Estero. Se encuentra sobre la ruta provincial 5,3 kilómetros al este del cauce principal del río Salado y 6 kilómetros al oeste de La Invernada.


title: Caspi Corral

text: La ley n.º 7104 sancionada el 4 de diciembre de 2012 dispuso agregar el nombre San Antonio a la comisión municipal, que pasó a llamarse Caspi Corral-San Antonio.


title: Caspi Corral

text: La localidad es el punto de partida para acceder al área natural Bañados de Figueroa, ubicado 21 km al norte de la misma. Es un área agrícola bajo riego con agua del río Salado. Los principales cultivos son algodón, maíz, tomate y cebolla. En 2009 se encontraban en construcción la iluminación de la Ruta 5, un salón de usos múltiples y una planta potabilizadora de agua.


title: Caspi Corral

text: Un posible significado del nombre es "corral de palos".


title: Caspi Corral

text: Cuenta con , lo que representa un descenso del 5,28% frente a los del censo anterior.


title: César y Ernestina

text: César (en el francés original, "César" o "César et Ernestine") es una serie de comic humorístico belga de Maurice Tillieux. Trata de un dibujante de comic, César, que se enfrenta a sus problemas cotidianos, acrecentados por la presencia de la hija de su vecino, Ernestina. Los personajes no tienen nada que ver con la serie "César y Ernestina" (en francés original, "Ernest et Célestine"), libros de cuentos de Gabrielle Vincent.


title: César y Ernestina

text: La serie, se publicó primero en Spirou entre 1957 y 1959, antes de pasar a Le Moustique entre 1959 y 1966 y reeditarse de nuevo en Spirou. En paralelo se publicaron cuatro álbumes, que posteriormente fueron reeditados de forma integral en los años 80 y 90, así como en noviembre de 2011.


title: César y Ernestina

text: El protagonista de la serie apareció por primera vez como un personaje con cabellos negros y un coche viejo en la historieta de 2 páginas titulada "Petit divertissement en chambre", publicada en el número 1004 de Spirou, de 11 de julio de 1957. Vuelve a aparecer en el n.º 1042 de la misma revista, el 3 de abril de 1958, en un número especial de primavera. En este número aparece Ernest, el hijo del propietario, un agente de policía llamado Petitcarné, que viene a perturbar la vida de César. La tercera historieta que apareció fue en el n.º 1055 el 7 de julio de 1958 para la Exposición universal de 1958 de Bruselas, dónde César y Ernesto participan en un concurso de modelos. Una cuarta y última historieta aparece en el n.º 1107 el 2 de julio de 1959. César cambió físicamente, lleva gafas y sus cabellos se aclaran, se parece un poco a Fantasio, uno de los dos protagonistas de la serie Spirou y Fantasio dibujado por André Franquin.


title: César y Ernestina

text: César dejó Spirou para entrar en Le Moustique el 31 de diciembre de 1959. Le Moustique pertenecía a la editorial Dupuis, que también editaba Spirou. Durante mucho tiempo, actúa como un laboratorio para Spirou con autores jóvenes que empezaban, pero a finales de 1950 acoge sobre todo series anglosajonas, como "Saxon Judd" y "Caroline". Charles Dupuis quería que este periódico tuviera un héroe propio y le pide a Maurice Tillieux, que dibujaba Gil Jourdan en Spirou desde 1956, que se lo proporcionara. Maurice Tillieux retoma el personaje de César, creado tres años antes en Spirou en cuatro historias cortas y lo modifica ligeramente al sustituir el joven Ernest por su hermana Ernestina. En Le Moustique se publica a media página, pero, debido a su éxito, acaba por tener página propia a partir del 5 de mayo de 1960. Se crearon una serie de personajes secundarios en torno al personaje de César, inspirados parcialmente en personas reales. Para el personaje de Ernestina se inspiró en su hija menor, el agente Petitcarné se asemejaba a uno de sus vecinos y el ama de llaves Eglantine fue una criada que trabajó para él. El escenario en torno al cual se producían los diferentes gags estaba inspirado en el propio barrio de Maurice Tillieux. La serie se publica regularmente hasta 28 de julio de 1966, cuando Tillieux deja la serie con la entrega doscientos noventa y nueve, alegando que el personaje ya no tenía más recorrido.


title: César y Ernestina

text: César tuvo una segunda vida a partir del n.º 1603 de Spirou, de enero de 1969, y de manera simultánea en la revista "Robbedoes" (equivalente holandés de Spirou). Para la ocasión, las historietas se colorean y se saltan algunas entregas, por la dificultad de trasladar los juegos de palabra al holandés. César se publica hasta el nº 1863, de 27 de diciembre de 1973. Al mismo tiempo, Dupuis lanza cuatro álbumes que recogen las historietas publicadas en Spirou, quedando inéditas las publicadas en Le Moustique y la primera etapa de Spirou. En el n.º 3041 de Spirou, de 24 de julio de 1996, el dibujante Godi rinde homenaje a la serie y a su autor Maurice Tillieux, dibujando la supuesta entrega 300 de la serie; supuesta, porque luego se descubrió un error en la numeración, sólo es la historieta número 298 de la serie.


title: César y Ernestina

text: El protagonista de la serie es César, un dibujante de cómic, bohemio y soltero. Su monótona vida se ve perturbada por los inconvenientes de la vida cotidiana que de los que a menudo es la víctima. Rebelde de corazón, repite todo el tiempo: «Ce qui est permis par la loi doit tenir sur la tranche d'un timbre poste!» A pesar de sus arranques de cólera, sabe también ser un hombre apacible al que le gusta fumar en pipa en su butaca y guisar, un arte donde destaca y él lo sabe. Al final, podría tener una vida tranquila si no fuera por los personajes que le rodean y que le llevan a la desesperación.


title: César y Ernestina

text: La mayor complicación de César es Ernestina, la hija de su vecino. Aparenta aproximadamente cinco años y posee la inocencia perversa típica de esa edad. No comprende las complicaciones inútiles del mundo adulto, lo que le sugiere observaciones divertidas, pero plenas de sentido común. Dotada de una réplica increíble, le gusta gastar bromas, cuya víctima es a menudo César. Tillieux se inspiró en su propia menor hija, Anne, para escribir las reflexiones de Ernestina.


title: César y Ernestina

text: El agente Petitcarné es el policía del barrio, así como el vecino de César y el padre de Ernestina. Le gusta hacer atestados por cualquier pequeñez, siendo la primera víctima César, a quien le gusta decir «Yo le hago los atestados por su propio bien». Al ser un antiguo soldado, a menudo le da la lata a César contándole sus recuerdos de guerra. Tillieux se inspiró en uno de sus vecinos, el cual nunca lo supo, para crear al personaje.


title: César y Ernestina

text: César tiene una asistenta, Eglantine, cuya principal característica es ser perezosa. Compra escobas para poder apoyarse para descansar y que el tiempo vaya pasando. Al final se cansa más de fingir que de trabajar. César la tiene por una buena mujer y ella opina que César es demasiado intelectual y complicado. Para crear el personaje, Maurice Tillieux se inspiró en una asistenta que trabajaba para él y era exactamente igual.


title: César y Ernestina

text: El hijo de Petitcarné y hermano de Ernestina se llama Ernest. En las primeras historias de la serie, ocupaba el papel de Ernestina hasta que fue reemplazado por su hermana. A partir de entonces, las únicas referencias que se hicieron de él es que estaba jugando a las canicas.


title: Pequeños milagros

text: Pequeños Milagros (Little Miracles) es una película argentina dirigida por Eliseo Subiela que lanzó la casa productora Promisa. Se estrenó en Argentina, el 4 de septiembre de 1997.


title: Pequeños milagros

text: Rosalía es una muchacha introvertida y tímida que trabaja como cajera en un supermercado. Está firmemente convencida de que es un hada y de que se quedó atrapada en este mundo. Un día descubre que es capaz de mover objetos con su mente y tiene la esperanza de hacer realidad la posibilidad de ayudar a la gente con este don. Santiago, un joven solitario, conoce a Rosalía a través de una cámara que instaló en una parada de autobús. Día a día la observa, sin sospechar que ella también busca el amor y un milagro los acercará.


title: Pequeños milagros

text: Durante la película se intercalan entre los diálogos referencias textuales de Alejandro Casona ("Mi querida queridísima…"); así como versos de Fernando Pessoa ("Todos los ocasos se fundieron en mi alma..." o "¡Hay tan poca gente que ame los paisajes que no existen!..."), entre otros. También, dentro de la música de la película se puede escuchar recurrentemente el famoso "Adagio" de Alessandro Marcello ("Concierto para oboe en Re menor").


title: Pequeños milagros

text: A decir de Eliseo Subiela, “en "Pequeños Milagros" se muestra (más que se cuenta) la historia de una mujer que se cree hada. Esta película es un cuento para adultos heridos y asustados frente a la noche. Adultos necesitados de recuperar algo de la niñez perdida: un poco de fantasía y amor”.Premios Nominaciones


title: GAZelle (furgoneta)

text: La GAZelle es una serie de furgonetas del fabricante ruso de automóviles GAZ. La serie GAZelle es similar a los últimos modelos de los camiones de carga ligero y vanetes GAZ-2215/GAZ-2752 Sobol y del GAZ-3310 Valdai. GAZelle, al , y al con los que se tendría en mente mejorar la penetración de la marca en este disputado segmento en el mercado ruso de vehículos comerciales. Se ofrece en variantes de carga y de pasajeros.


title: Entrevista cognitiva

text: La entrevista cognitiva consta de cinco técnicas generales de incremento de la memoria, más varios métodos específicos para aumentar el recuerdo del testigo de los sucesos. Estas técnicas de asistencia a la memoria se pueden incorporar fácilmente a la entrevista policial o estándar.


title: Entrevista cognitiva

text: En la entrevista estándar, primero se pide a la víctima o testigo que de un informe narrado de lo que pasó. El informe narrado se sigue de preguntas específicas que sirven para aumentar la complejidad del informe.


title: Entrevista cognitiva

text: El objetivo de esta entrevista es mejorar la cantidad y calidad de la información en las declaraciones de testigos a través de este protocolo.


title: Entrevista cognitiva

text: La entrevista cognitiva nace como respuesta a los numerosos errores policiales de los años 80 que provocaron la encarcelación y ejecución de inocentes como resultado de métodos o instrumentos que no eran válidos ni fiables para recoger los testimonios de los implicados.


title: Entrevista cognitiva

text: La entrevista cognitiva irrumpe en el contexto jurídico con el fin de ser de ayuda para la policía u otros agentes sociales a la hora de entrevistar a víctimas y testigos.


title: Entrevista cognitiva

text: Fue desarrollada en 1984 por Geiselman, Fisher y sus colaboradores de la Universidad de California en Los Ángeles con el propósito de subsanar las deficiencias de la psicología de testigos.La entrevista cognitiva mejorada ha demostrado ser más efectiva que otros tipos de entrevista usados por las fuerzas policiales, o que una entrevista estructurada. Este tipo de entrevista es un conjunto de técnicas que permite mejorar la calidad del testimonio del testigo. Las investigaciones muestran que esta entrevista es de las técnicas más eficaces utilizadas para entrevistar a los testigos, no sólo respecto a la cantidad de información que se recuerda, sino en otros aspectos generales.


title: Entrevista cognitiva

text: Fisher y Geiselman recurren a la psicología de la memoria, seleccionando sus mejores abordajes para rescatar los recuerdos atesorados durante las fases de observación y retención. Reconocen la existencia de dos teorías bien probadas:En la entrevista cognitiva se sigue el mismo formato general, pero a este procedimiento se añaden instrucciones dadas al testigo antes de inducir el informe narrado.


title: Entrevista cognitiva

text: En esta etapa, se solicita a la víctima o testigo que Intente reconstruir en su mente el contexto que rodeó al incidente.


title: Entrevista cognitiva

text: Se le instruye a la víctima o testigo a ser muy completa en su narración, no eliminando nada en su relato, incluso cosas que crea que no son importantes".


title: Entrevista cognitiva

text: En esta etapa se le solicita al entrevistado que narre nuevamente la historia, pero partiendo desde un punto temporal diferente.


title: Entrevista cognitiva

text: Se le indica al testigo o víctima que intente recordar el incidente desde distintas perspectivas que haya podido tener, o adopte la perspectiva de otros que estaban presentes durante el incidente.