title: Pedro de Ahumada Sámano

text: En 1545 por orden virreinal se convierte en el camarero privado (esto es, quien estaba a cargo de los aposentos y presidía los actos ceremoniales) del Marqués del Valle. En 1549 pasó a ser gobernador y juez privativo del Marquesado del Valle de Oaxaca, cargo en el que continuó hasta 1557 o poco después.


title: Pedro de Ahumada Sámano

text: Su espíritu aventurero no terminó ya que en el año de 1550 se internó en una búsqueda de minas entre las que destaca la mina de la Sierra de Pinos que produjo que su ganancia se remontara a los 3000 pesos de oro, una cifra respetable.


title: Pedro de Ahumada Sámano

text: En 1553 Ahumada compró por 2000 pesos de oro a Juan Álvarez todas las minas que a él pertenecían (Minas de Zacatecas, San Miguel, San Martín, Avino y Sombrerete) firmando un documento conocido como "Carta de venta de Juan Álvarez a Pedro de Ahumada Sámano de todas las minas que le pertenecen a". "Zacatecas".


title: Pedro de Ahumada Sámano

text: En 1555 adquiere un sitio de ganado menor (780 hectáreas, 27 áreas), a tres cuartos de legua de las minas de Zacatecas en el camino a la ciudad de México.


title: Pedro de Ahumada Sámano

text: Hacia el año de 1561 ya avanzada la guerra chichimeca los guachichiles y los zacatecos se habían confederado y centrándose en Malpais, región volcánica al este de Durango. Habían hecho colapsar las minas de Avino, Sombrerete y San Martín ubicadas a sus alrededores. De ese punto importante salían grupos de guerreros indios a destruir caravanas y atacar campamentos españoles lo que hizo que varios capitanes los atacaran sin éxito.


title: Pedro de Ahumada Sámano

text: A Pedro de Ahumada Sámano la audiencia de Guadalajara le envió comisión como capitán general para que saliese al frente de una fuerza de españoles e indios aliados a sofocar la rebelión.A pesar de la negativa de la real caja de Zacatecas para aportar el dinero requerido para la expedición, Ahumada logró formar una hueste de 40 soldados a caballo y 400 indígenas aliados caxcanes.


title: Pedro de Ahumada Sámano

text: Salieron el 28 de julio de 1561 y recorrieron las minas de San Martín y Avino y las zonas de Sain y San Miguel capturando más de 200 prisioneros zacatecos mientras los guachichiles se resistían obligando a Ahumada de volver a Zacatecas, acompañando una caravana de 180 carretas cargadas con plata. De esta expedición resultó su "Información acerca de los indios zacatecas y guachichiles" (1562) que es un documento muy notable para conocer los sucesos de esta época.


title: Pedro de Ahumada Sámano

text: En 1562 Pedro de Ahumada realizó una expedición al noreste de Zacatecas, fundando las minas del Pico de Teyra y las minas de Mazapil encontrando habitado por más de 6,000 guerreros armados de arcos y flechas. Sin duda que la población estaba formada por una cantidad mayor de habitantes tan sólo si pensamos en las familias de esos individuos. Los indígenas zacatecos le afirmaban a Ahumada que los guachichiles eran antropófagos y comían a sus prisioneros.


title: Pedro de Ahumada Sámano

text: En los siguientes años radicó en Zacatecas, donde tenía minas y haciendas de beneficio. Fue diputado de los mineros locales


title: Pedro de Ahumada Sámano

text: Había fallecido en 1570, en Michoacán; dejó como heredero a un pariente, Juan de Sámano.


title: Pedro de Ahumada Sámano

text: Bibliografía (1550-1600)", California, EUA ISBN 968-16-1981-1"


title: Liga Nacional de Guatemala 1961-62

text: La Liga Nacional de Guatemala 1961/62 es el undécimo torneo de Liga de fútbol de Guatemala. El campeón del torneo fue el Xelajú MC, conquistando su primer título de liga.  Este torneo es recordado por la polémica del "Gol o no fue gol", el cual mediante los medios impresos de aquella época se aclaró, por lo que el cuadro altense se convirtió en el primer equipo departamental en ganar la Liga.La primera fase del torneo era de 3 grupos de clasificación de ocho equipos, repartidos por regiones, con el formato de todos contra todos a dos vueltas, donde los cuatro primeros lugares de cada grupo, clasificaban a la fase final, conformado así la La primera división de la Liga, mientras que los otros 12 no clasificados pelearían un torneo de ascenso, pasando a ser la segunda división de aquel entonces. La fase final también era de todos contra todos a dos vueltas. El ganador de esta fase se proclamaría campeón, en caso de empate por puntos se realizaría una serie extra de dos partidos a visita recíproca para determinar quien era el campeón.


title: Liga Nacional de Guatemala 1961-62

text: El último lugar de la fase final, descendería a la categoría inmediata inferior (Amatitlán), mientras que del octavo al undécimo lugar jugarían una liguilla donde el último lugar de la misma descendería (Zacapa).


title: Liga Nacional de Guatemala 1961-62

text: El sistema de punteo era que por partido ganado se otorgaban 2 puntos, por empate era un punto, por perder el partido no se otorgaban puntos. En caso de empate por puntos se realizaría una serie extra de dos partidos a visita recíproca para determinar quien era el campeón.


title: Liga Nacional de Guatemala 1961-62

text: Esta temporada y su formato, además de incluir, prácticamente a todo el sistema de equipos de la república (24 equipos), definió al final la cantidad de equipos que disputarían la liga nacional en los próximos años; 12 equipos.


title: Liga Nacional de Guatemala 1961-62

text: Los equipos que ascendieron al final de la temporada fueron el IGSS y el Deportivo Marquense para jugar el siguiente torneo.


title: Jacinto de Bejarano

text: Jacinto e Bexarano y Lavayen Santistevan o Jacinto Rodríguez de Bejarano y Lavayen (Guayaquil, 2 de septiembre de 1752 – "Ibidem", c. 1820). Militar, precursor y prócer de la independencia de la Provincia Libre de Guayaquil. Hijo de José Rodríguez de Bejarano, oriundo de Villafronte, Oviedo, España y de Manuela Lavayen y Santistevan, natural de Guayaquil, Provincia del Guayas, del actual Ecuador. Fue tío materno de Vicente Rocafuerte ex presidente del Ecuador.


title: Jacinto de Bejarano

text: Finalizada su educación formal, a la edad de 19 años ingresó como cadete de la de la Compañía de Guayaquil.


title: Jacinto de Bejarano

text: El 25 de noviembre de 1779, el rey Carlos III de España, lo nombró Coronel.


title: Jacinto de Bejarano

text: En 1781 quedó encargado de la Gobernación y del Comando de Armas de Guayaquil, a causa de la ausencia del titular que convalecía, en la ciudad de Babahoyo, de un grave accidente.


title: Jacinto de Bejarano

text: En 1782 fue elegido Alcalde Ordinario del Cabildo de Guayaquil.


title: Jacinto de Bejarano

text: Perteneció, a la Sociedad Patriótica de Amigos del País de Quito o "Escuela de la Concordia", fundada en Quito, en 1791, por Eugenio Espejo


title: Jacinto de Bejarano

text: Dueño de un gran patrimonio económico, en 1797 viajó a Europa. En París conoció y trabó amistad con Francisco Miranda, el “Precursor”, interviniendo en las negociaciones que se realizaron con objeto de obtener el apoyo de Inglaterra a la causa de la independencia hispanoamericana. Participando, el 22 de diciembre de ese año, en la reunión secreta que convocó Miranda, con el fin de suscribir un acta de compromiso por la lucha de la libertad de América. Retornando a Guayaquil en 1798.


title: Jacinto de Bejarano

text: El 15 de abril de 1788, el rey Carlos III le confirió el hábito y la Cruz de Caballero de la Orden de Santiago, despachando el título el 19 de julio de 1789.


title: Jacinto de Bejarano

text: En 1802 vuelve a viajar a Europa, esta vez llevando consigo a su sobrino Vicente Rocafuerte y Bejarano, a fin de que se eduque en un destacado centro educativo de Francia. Matriculándolo en el colegio de nobles de san Germán de Laya.


title: Jacinto de Bejarano

text: En 1803, regresó a Guayaquil convirtiéndose enseguida en uno de los personajes más importantes de su tiempo. Dedicándose a incentivar en los guayaquileños los ideales independentistas.


title: Jacinto de Bejarano

text: Producido el 10 de agosto de 1809, en Quito, el primer grito independentista, el gobernador de Guayaquil, coronel Bartolomé Cucalón y Villamayor, dispuso su arresto domiciliario, así como el de Vicente Rocafuerte, acusándolos de conspiradores. Siendo posteriormente liberados al no habérseles podido encontrar evidencias que los comprometiera.


title: Jacinto de Bejarano

text: En febrero de 1811, organizó y dirigió la defensa de Guayaquil, ante lo que se creyó, era un ataque perpetrado por piratas ingleses a la ciudad, cuando en realidad se trataba de las fuerzas del almirante Guillermo Brown, que llegaban, a nombre de la Junta de Buenos Aires, con la intención de lograr la independencia de Guayaquil y amplificar la sublevación por toda América.


title: Jacinto de Bejarano

text: Al darse cuenta de la equivocación sufrida, encontrándose a Brown prisionero, se unió a quienes demandaron a las autoridades españolas la libertad del cautivo.


title: Jacinto de Bejarano

text: El 1º de octubre de 1820 se produjo en la residencia del Gral. José de Villamil la histórica reunión a la que José de Antepara denominó “La Fragua de Vulcano”. En la que los conjurados independentistas, unánimemente, convinieron designarlo jefe del movimiento revolucionario, comisionado a Villamil para que se traslade hasta su casa a fin de informarle de dicho nombramiento y pedirle su aceptación. Designación que declinó, alegando a que se encontraba viejo y enfermo; por lo que además, reflexionó que sería para él una humillación aceptar la dirección de una gesta revolucionaria tan significativa sin poder estar al frente de la misma. Deseándoles el triunfo a los independentistas, manifestó: "Dios proteja a ustedes, les deseo el más completo triunfo. Acuérdense que todo cede al arrojo”.


title: Jacinto de Bejarano

text: Producido exitosamente, el levantamiento del 9 de octubre de 1820, con la toma del gobierno. Con la satisfacción de que dicho triunfo materializaba la Independencia de Guayaquil y la creación de una Provincia libre, se retiró de toda actividad pública, falleciendo después de poco tiempo, en su nativa ciudad.


title: Jacinto de Bejarano

text: Contrajo matrimonio con su sobrina carnal Josefa Rosa Nicolasa de Rocafuerte y Rodríguez de Bejarano. De cuyo matrimonio no hubo descendencia.


title: Jacinto de Bejarano

text: Se caracterizó por aportar fuertes sumas de dinero para que se realizaran muchas obras en su ciudad, así como costear variados gastos de la milicia.


title: Jacinto de Bejarano

text: Igualmente, fue su costumbre ayudar a los pobres y prodigar limosnas. Siendo, en mérito de aquello, que el rey Carlos III, en 1779, le concedió el hábito y la Cruz de Caballero de la Orden de Santiago.


title: Temsirólimus

text: El temsirólimus es un medicamento que se utiliza para el tratamiento del carcinoma renal. Fue desarrollado por Wyeth Pharmaceuticals y aprobado por la Agencia de Alimentos y Medicamentos de EE.UU (FDA) en mayo de 2007 y por la Agencia Europea de Medicamentos en noviembre del 2007. Es un derivado del sirólimus, se administra a una dosis de 25 mg semanales por vía intravenosa a lo largo de entre 30 y 60 minutos. Se mecanismo de acción consiste en detener el ciclo celular de las células tumorales mediante la inhibición de la proteína mTOR (diana de rapamicina en células de mamífero), mTOR interviene en el control de la división celular, por lo que el fármaco dificulta la multiplicación de las células cancerosas, enlenteciendo de esta forma la progresión de la enfermedad y el crecimiento del tumor. Entre los efectos secundarios más frecuentes que produce se encuentran aumento de la probabilidad de infecciones por virus o bacterias como neumonía, también anemia, disminución de leucocitos en sangre (leucopenia), disminución de plaquetas (trombocitopenia), erupción en la piel, náuseas, diarrea y cefalea.


title: ¡Asu mare!

text: «¡Asu mare!, la película» (estilizado como ¡ASU MARE!) es una película de comedia peruana, adaptación fílmica del monólogo cómico homónimo de Carlos Alcántara. Producida por Tondero, ha sido dirigida por Ricardo Maldonado, y producida por Miguel Valladares y Alcántara. Se estrenó el 11 de abril del 2013 a nivel nacional.


title: ¡Asu mare!

text: La película reúne en breves apariciones a los comediantes de "Patacláun" (1997–1999).


title: ¡Asu mare!

text: Se pudo ver por la plataforma Netflix hasta 2019.


title: ¡Asu mare!

text: La película tiene como protagonista a Carlos Alcántara, "Cachín", en una de sus presentaciones del unipersonal "¡Asu mare!". El título es una variación del juego de palabras "A su madre", considerado como localismo según Martha Hildebrandt.


title: ¡Asu mare!

text: Inicia con una serie de anécdotas ligadas a Isabel Vilar, su madre a quien la dedica. A medida que el monologuista se hace adulto, añade secuencias ligadas a su infancia en la Unidad Vecinal Mirones, sus años de juventud en el colegio, su oficio de vendedor y su camino a la fama.


title: ¡Asu mare!

text: El productor de la película, Miguel Valladares, inició su carrera como coordinador de productor en series televisivas. Después de trabajar en "Un día sin sexo" y "Máncora", se cambió a cine y empezó su productora Tondero Producciones en 2008. A inicios de 2012, Valladares consulto a Carlos Alcántara sobre si hacer una película basada en su "stand-up comedy" debido a su éxito.


title: ¡Asu mare!

text: La película empezó a ser filmada a fines de 2012, dirigida por Ricardo Maldonado, mismo director que estuvo a cargo del comercial "Perú – Nebraska" de la campaña “Marca Perú”. De la productora Tondero, Miguel Valladares es acreditado como productor y Carlos Alcántara es acreditado también como productor y coguionista. Es distribuida por New Century Films.


title: ¡Asu mare!

text: La película costó aproximadamente 700 mil dólares, financiado en un 80% por empresas privadas.


title: ¡Asu mare!

text: La película se convirtió en la primera cinta peruana en estrenarse en las salas XD (Extreme Digital Cinema) de Cinemark.


title: ¡Asu mare!

text: El estreno de la película generó buena acogida en el público peruano y obtuvo apoyo de los medios en la historia nacional. El tráiler de la cinta superó el millón de visitas en Youtube en menos de 45 días. El primer día de preventa se vendieron cerca de 10 mil boletos. Un día antes de su estreno, se registró la venta de 35 mil entradas en preventa.


title: ¡Asu mare!

text: El primer día alcanzó a 152 045 espectadores en 255 pantallas. Logrando superar el récord de espectadores en su primer día que ostentaba la cinta "", de la saga "Crepúsculo", con 142,515. Cuatro días después, llegó a los 640 mil espectadores en 286 pantallas de todo el país.


title: ¡Asu mare!

text: La película batió récord de espectadores en su estreno en Perú; se convirtió en la cinta peruana más vista, y obtuvo una acogida inmediata al alcanzar un millón de espectadores en una semana. Terminó su primera semana en cartelera con un total de 1.037,948 espectadores en 295 pantallas.


title: ¡Asu mare!

text: En su tercera semana superó los 2 millones de espectadores.


title: ¡Asu mare!

text: New Century Films, distribuidora cinematográfica encargada de la distribución de la película en los cines del Perú, anunció que el filme de Carlos Alcántara se convirtió en la película más exitosa de todos los tiempos en su país gracias a sus 2 millones 347.086 de espectadores que hasta su tercera semana en cartelera han visto la película. Su número de espectadores superó a la "", producción que ostentaba este récord desde 2012, con 2 millones 318.671 de personas.


title: ¡Asu mare!

text: La agencia AFP informó que la película superó los 10,7 millones de dólares en recaudación.


title: ¡Asu mare!

text: Finalizó con 3’037,677 espectadores.


title: ¡Asu mare!

text: La película ha generado reacciones mixtas. En Rotten Tomatoes y FilmAffinity proporcionaron opiniones con un 63% y 5.5/10 respectivamente. Los críticos Ricardo Bedoya, Josué Méndez y la agencia Andina consideran que la película carece de profundidad en las situaciones cómicas. Francisco Lombardi comentó en una entrevista que la película de «entretenida» advirtiendo que todavía tiene un potencial artístico.


title: ¡Asu mare!

text: Carlos Alcántara admitió que las críticas «destrozaron» la producción de la película y que su secuela «tuvo mayor nivel» a pesar de las opiniones negativas.


title: ¡Asu mare!

text: La película recibió varios reconocimientos. Indecopi galardonó a Carlos Alcántara por emplear exitosamente las herramientas de la propiedad intelectual. En el marco de las celebraciones por los 192 años de la independencia del Perú, Peruvian American National Council (PANC) condecoró al actor por su destacado aporte al crecimiento del cine nacional. La Feria Internacional del Libro de Bogotá incorporó en una de las presentaciones junto a 13 películas.


title: ¡Asu mare!

text: En abril de 2020 Tonderó anunció el evento paga por ver de su monólogo original para recaudar fondos a trabajadores afectados por la pandemia de COVID-19.


title: ¡Asu mare!

text: Alcántara anunció la segunda parte de la película para el 2015. La película se estrenó el 9 de abril de 2015, siendo la única en estrenarse durante la semana, con un éxito total el día de su estreno.También anunció Asu Mare 3 cerrando así esta exitosa trilogía.


title: José María Barrantes

text: José María Barrantes Monge (1 de enero de 1890 - 1966) fue un arquitecto costarricense. Dejó una prolífica obra, especialmente en centros educativos, edificios institucionales, residenciales y en arquitectura religiosa, mucha de la cual ha sido declarada Patrimonio Arquitectónico de Costa Rica.


title: José María Barrantes

text: En su honor y por su contribución a la arquitectura de Costa Rica, el mayor galardón para los arquitectos destacados del país se denomina "Premio Nacional de Arquitectura José Ma. Barrantes".


title: José María Barrantes

text: Como arquitecto le tocó vivir las profundas transformaciones de la Costa Rica de inicios del siglo XX y fue creador de una vasta obra, de más de medio siglo, propia de la transición entre el historicismo y los lenguajes de vanguardia como el art déco y el movimiento moderno. Fue un precursor temprano de lo que conocería como regionalismo crítico o actitud en el diseño caracterizado por la búsqueda de valores formales, espaciales, técnicos y materiales de la arquitectura nacional.


title: José María Barrantes

text: Su formación como diseñador y constructor fue fundamentalmente autodidacta luego de graduarse como técnico en construcción en el Liceo Costa Rica, hasta que en 1942 a los 52 años y con más de la mitad de su obra construida, su espíritu luchador lo llevó a diplomarse de arquitecto: fue el primer y el único costarricense en graduarse por correspondencia como arquitecto, cuyo título lo emitió la , de Scranton, Pensilvania, Estados Unidos.


title: José María Barrantes

text: Se distinguen en su trabajo tres momentos de proyectos importantes: primero, su labor como funcionario de la Secretaría de Fomento (actualmente Ministerio de Obras Públicas y Transportes) cuando diseñó y construyó un número importante de edificios escolares en los que utilizó la nueva técnica constructiva del concreto armado, siguiendo lenguajes arquitectónicos que van desde la influencia neoclásica al hispano-colonial, el art déco o el racionalismo funcionalista del movimiento moderno, en una búsqueda por armonizar la base cultural heredada del pasado con la riqueza y vitalidad de la cultura popular de su época.


title: José María Barrantes

text: Una segunda área de su labor como funcionario público concretó otros proyectos importantes con influencia hispano-colonial y declarados patrimonio histórico-arquitectónico de Costa Rica, como el Banco Nacional de Costa Rica, el Instituto Nacional de Seguros, el Hospital de la Mujer y el Aeropuerto de La Sabana.


title: José María Barrantes

text: El tercer ámbito de trabajo fue al servicio de la Iglesia Católica, para la cual construyó templos como La Merced, Nuestra Señora de los Desamparados, La Dolorosa, Curridabat, Catedral de Cartago, entre otros.


title: José María Barrantes

text: El Premio Nacional de Arquitectura, que el Colegio de Arquitectos de Costa Rica entrega cada dos años a partir del 3 de octubre de 2007, lleva su nombre, como honra personal por su contribución a la cultura nacional y un reconocimiento a los nuevos arquitectos que hayan tenido una trayectoria profesional destacada.


title: José María Barrantes

text: Hasta la fecha han sido galardonados con el premio los arquitectos costarricenses Jorge Bertheau Odio (2007), Rolando Barahona Sotela (2010), Alberto Linner Díaz (2012), Rafael (Felo) García (2014) y Franz Beer Chaverri (2016).


title: José María Barrantes

text: Como una ocasión muy especial, también le fue entregada personalmente al afamado arquitecto brasileño Oscar Niemeyer en un homenaje a nombre de Costa Rica en la celebración de su centésimo aniversario.


title: José María Barrantes

text: El galardón que lo representa es la estatuilla fundida en bronce, conocida como «Obelisco Fi», obra del escultor Ibo Bonilla, que coincidentemente es el primer arquitecto graduado en la primera escuela de arquitectura de Costa Rica y que estudió "diseño de modas" también en la International Correspondence Schools.


title: José María Barrantes

text: En palabras del escultor y arquitecto Ibo Bonilla: "La escultura fue concebida a partir de un obelisco de proporciones áureas, girado 90 grados a modo del modelo del ADN, como forma intuitiva básica y estable para una construcción esbelta, y nos remite a nuestra interrelación con la naturaleza y su constante evolución. Las espirales concatenadas hacen referencia al simbolismo de la experiencia vital. En sus ángulos complementarios incorpora arquetipos masculinos y femeninos integrados. Visualmente sugiere movimiento, enfatizado por las sombras difuminadas que producen las caras alabeadas".


title: José María Barrantes

text: Elaboró más de 500 obras, entre las que destacan:


title: Pseudochalceus

text: Pseudochalceus es un género de peces de la familia Characidae y de la orden de los Characiformes.


title: Alberto Alén Pérez

text: Alberto Alén Pérez (La Habana, 21 de noviembre de 1948-14 de octubre de 2004) fue un musicólogo y violonchelista cubano.


title: Alberto Alén Pérez

text: Alén estudió violonchelo con el profesor Fabio Landa en el conservatorio Alejandro García Caturla de Marianao, Habana, así como en el conservatorio Amadeo Roldán en la misma ciudad. El también estudió psicología en la Universidad de La Habana y musicología en el Instituto Superior de Arte (ISA), donde se graduó en 1982.


title: Alberto Alén Pérez

text: Como violonchelista, Alén colaboró con varias orquestas como la Orquesta Popular de Conciertos fundada por el Maestro Alfredo Diez Nieto y la Orquesta del Gran Teatro de La Habana. El también participó en otras oroquestas afiliadas a la red de radio y televisión cubana. Alén sirvió como profesor en el Instituto Superior de Arte (ISA) y trabajó como investigador en el Centro para la Investigación y Desarrollo de la Música Cubana. El también trabajó como asesor de programas musicales en la Televisión Cubana. Alberto Alén ofreció clases y conferencias en Cuba, México y Argelia. Su obra musicológica incluye: "Perspectivas de la investigación musical actual" (1976), "La forma de las formas musicales" (1978) y "La génesis del espacio musical" (1986). En 1986, Alén recibió el prestigioso premio Casa de Las Américas en la categoría de musicología con su libro: "Diagnosticar la musicalidad".


title: Alberto Alén Pérez

text: Aunque la obra de Alén es todavía relativamente desconocida para el público en general, esta representa una relevante contribución a la musicología. De acuerdo con Eugene Chadbourne, “Los estudiantes de musicología deberían considerer los estudios de la lengua española, simplemente con el propósito de conocer la obra de Alberto Alén…


title: Alberto Alén Pérez

text: Su obra temprana: "La forma de las formas musicales", representa para la musicología lo que lo que significaron en su momento las investigaciones y experimentaciones de la escuela Bauhaus para el moderno desarrollo de las artes visuales y el diseño. En ese artículo, Alén aplica su extenso conocimiento de psicología y estadística al análisis de las formas musicales tradicionales. En él explica, refiriéndose a la percepción de las estructuras musicales: “Las formas visuales (así como las táctiles y auditivas) son algo diferente de una suma o sucesión de sensaciones particulares, son otra cosa.


title: Alberto Alén Pérez

text: El conjunto de estimulaciones que arriban a la retina (o al órgano de Corti en el caso de la audición) genera, a nivel cortical (eso afirmaba Pavlov) ‘sistemas funcionales que actúan integralmente, como en el caso de un reflejo condicionado elemental’, donde todos los contenidos particulares de las diferentes estimulaciones son trascendidos cuando reflejan sus múltiples y recíprocas relaciones, las cuales se encuentran ejerciendo una influencia continua entre ellas.”


title: Alberto Alén Pérez

text: “"Diagnosticar la Musicalidad", la última obra de Alén, continua un profundo estudio del fenómeno de la práctica musical que rivaliza con los escritos del compositor alemán Paul Hindemith”… expresa Eugene Chadbourne en referencia a esta particular obra de Alberto Alén. En "Diagnosticar la Musicalidad", el autor presenta al público en general los resultados de una extensa investigación conducida entre 1976 y 1983, con el propósito de optimizar las pruebas de musicalidad aplicadas en las escuelas de música en Cuba para seleccionar a los nuevos estudiantes.


title: Bryconops

text: Bryconops es un género de peces de la familia Characidae en el orden de los Characiformes.


title: Bryconops

text: Hay 19 especies en este género:


title: La Concordia (Uruguay)

text: La Concordia es una localidad balnearia uruguaya del departamento de Soriano.


title: La Concordia (Uruguay)

text: La localidad se encuentra situada en la zona oeste del departamento de Soriano, sobre las costas del río Uruguay, al sur de la desembocadura del río San Salvador en el anterior río, y sobre camino conocido como de Ruiz a Dolores, 13 km al oeste de la ruta 21. Dista 24 km de la ciudad de Dolores.


title: La Concordia (Uruguay)

text: Según el censo de 2011 la localidad contaba con una población de 74 habitantes.


title: Rise (álbum de Skillet)

text: Rise es el octavo álbum de estudio de la banda de rock Skillet, el cual fue lanzado el 25 de junio del 2013. "Rise" es el segundo álbum de estudio consecutivo de Skillet producido por Howard Benson después de "Awake", y fue grabado en Los Ángeles, California. Hasta la fecha Skillet ha lanzado cuatro sencillos de "Rise". El primer sencillo del álbum es "Sick Of It". El nombre de la canción significa "Harto de Esto", y alude al cansancio que la banda siente hacia algunos aspectos de la vida social. "Sick of It" fue lanzado el 9 de abril, y vendiendo 21.000 copias digitales en iTunes en su primera semana manteniéndose en el primer puesto. También obtuvo su puesto número 1 en el rock cristiano, además de debutar en el puesto número 25 en la lista Mainstream Active Rock, para luego subir al puesto número 15. La canción fue estrenada con un vídeo que muestra fotos enviadas por los fanes a través de Instagram con letreros diciendo cosas de las cuales estén hartos. El vídeo musical para "Sick Of It" fue lanzado 6 de junio por de "Revolver Magazine" y "Guitar World". En el vídeo se ve a la banda tocando en una plataforma rodeada por muchas personas y muestra la historia de dos personas siendo libres de aspectos de su vida de los que están hartos.


title: Rise (álbum de Skillet)

text: El segundo sencillo, lanzado el 16 de abril, fue "American Noise", una balada que expresa el mensaje de hacer una diferencia y usar nuestra voz en medio de la presión social que hay en el mundo cotidiano. Fue la canción más agregada al CHR de la semana y también alcanzó el puesto #1 en iTunes Store, y se ha mantenido en el primer puesto en el rock cristiano por 6 semanas consecutivas. Para "American Noise" se hizo un vídeo lírico que muestra a la niña todas las obras de arte del álbum escribiendo la letra de la canción. El vídeo musical de esta canción fue estrenado el miércoles 3 de julio.


title: Rise (álbum de Skillet)

text: La canción que le da nombre al álbum, "Rise", fue lanzada como el tercer sencillo. Fue estrenada por la página Loudwire el lunes 13 de mayo y lanzada al día siguiente. Esta alcanzó el segundo puesto en la tienda de iTunes. La banda sacó un vídeo de esta canción, la cual muestra un grupo de niños, incluida la niña protagonista del álbum, siendo atacados con armas y bombas que representan aspectos negativos de la vida, peleando contra un ejército, y básicamente levantándose en una revolución por la esperanza y la fe. Este vídeo es usado por la banda para sus conciertos mientras tocan "Rise"


title: Rise (álbum de Skillet)

text: El cuarto sencillo fue "Not Gonna Die" y fue estrenado el 10 de junio en USA Today y lanzado el 11 de junio. Para esta canción se lanzó un vídeo lírico donde se muestra a la niña protagonista huyendo de un monstruo de seis cabezas, ayudada por un león, que juntos logran vencer al monstruo después de que este los haya atacado constantemente.


title: Rise (álbum de Skillet)

text: "New Release Tuesday", con Doug Van Pelt indica en critica que ""Rise" es un logro que vale la pena la espera, y promete poner el listón alto en el género del rock and roll para los años que vienen." Además evalúa que "A pesar de ser el álbum de Skillet más unificado temáticamente, también podría ser su oferta más diversa y musicalmente compleja."


title: Rise (álbum de Skillet)

text: En "CCM Magazine", Matt Conner dijo que "los fanes podrían no apreciar algunos de los sabores nuevos", sin embargo, evocó que "Skillet se niega a descansar en sus laureles".


title: Rise (álbum de Skillet)

text: "Jesus Freak Hideout" dijo que "Rise tiene suficiente atractivo para mantener a los nuevos fanes enganchados y Panheads levemente intrigados, y los fanes del rock en todos los ámbitos querrán darle al menos un giro cuando sea lanzado este mes de junio."


title: Rise (álbum de Skillet)

text: "HM Magazine" con una crítica dura dijo que "Rise es un álbum de rock que ayuda a revivir a la banda después de el mediocre "Awake", sin embargo, es todavía incapaz de elevarse por encima del sonido impresionantemente único Skillet perfeccionado durante sus años de clásicos."


title: Rise (álbum de Skillet)

text: Por otra parte, "Hellhound Music" en su crítica nos dice que ""Rise" muestra definitivamente otra dimensión de la banda y tiene un gran mensaje oculto en cada canción."


title: Rise (álbum de Skillet)

text: "The Underground" dice que "Skillet trabajó duro en "Rise". Se nota en la energía y la musicalidad del álbum. Este álbum suena moderno y fresco. No sólo va a seguir siendo relevante en los próximos años, pero también va a señalan a los que se sienten marginados y están tratando de llegar a un acuerdo con las iniquidades que forman parte de la vida de Cristo, mientras que ayuda a sentirse una catarsis apropiada."


title: Rise (álbum de Skillet)

text: Reggie Edwards de "The Front Row Report" dijo, ""Rise" es el álbum más fuerte de Skillet y va a encontrar su camino en los reproductores de música de fanes cristianos y seculares por igual. "Rise" es uno de los mejores discos de rock que se estrenarán este año."


title: Rise (álbum de Skillet)

text: Melinda Newman, de "Hitfix", lo describe diciendo, "Cada nota se siente como que está ahí para transmitir una emoción y hay un sentido laudable de la intensidad en el momento"


title: Rise (álbum de Skillet)

text: Kim Jones de "About.com" alaba a la producción diciendo, "Skillet realmente se levantó por encima de la norma y sus proyectos anteriores con "Rise"," declara Kim Jones de '. "Cada canción es una obra maestra en sí misma..."Rise" es EL álbum de 2013."


title: Rise (álbum de Skillet)

text: ""Rise" es un mejor álbum que "Awake"," declara Chad Rowan de "Loudwire". "La escritura de canciones tiene más profundidad, hay diversidad agregada, el concepto y la letra es interesante y edificante...hay mucho potencial de éxitos como "Sick Of It". Los fanes actuales de Skillet encontrarán mucho que les va gustar, y los nuevos fanes estarán atraídos por el álbum también."


title: Rise (álbum de Skillet)

text: "Midwest Music Scene" dice que "Esto tiene todos los mejores elementos de la banda en un mismo disco. Parece que Skillet tiene otro disco de platino en sus manos."


title: Rise (álbum de Skillet)

text: Brian Mansfield del periódico de más circulación en los Estados Unidos, USA Today dice, "En su octavo álbum, la banda empuja sus límites musicales con una historia de la mayoría de edad que comienza en un mundo que parece irremediablemente roto."


title: Deuterodon

text: Deuterodon es un género de peces de la familia Characidae en el orden de los Characiformes.


title: Deuterodon

text: Hay nueve especies en este género:


title: Colonia Concordia

text: Colonia Concordia es una localidad uruguaya del departamento de Soriano.


title: Colonia Concordia

text: La localidad se encuentra situada en la zona oeste del departamento de Soriano, 6 km al oeste de la costa del río Uruguay, al norte del arroyo del Catalán y 3 km al oeste de la ruta 21 km 303. Dista 17 km de la ciudad de Dolores.


title: Colonia Concordia

text: Según el censo de 2011 la localidad contaba con una población de 43 habitantes.


title: Sudamericano de Rugby A 2013

text: El Sudamericano de Rugby A de 2013 se jugó en Montevideo, Uruguay y fue organizado por la Confederación Sudamericana de Rugby (CONSUR) y la unión de ese país (URU).


title: Sudamericano de Rugby A 2013

text: El torneo fue parte del proceso de clasificación americano para el mundial de Inglaterra 2015 en la que Argentina ya estaba clasificada, de esta forma, se determinó otra tabla con los tres partidos en que se enfrentaron Brasil, Chile y Uruguay y fueron válidos por un puesto en la carrera mundialista.


title: Sudamericano de Rugby A 2013

text: El duelo Chile - Brasil no se jugó en Uruguay dado que el primero tenía derecho a la localía por ubicarse en un puesto superior del ranking IRB, la federación de ese país fijó el estadio Germán Becker de Temuco para recibir a los brasileros. Los 5 partidos a jugarse en Montevideo se llevaron a cabo en el Estadio Charrúa.


title: Sudamericano de Rugby A 2013

text: Existió un partido preliminar entre Paraguay y Brasil por el cuarto y último cupo a la División A y a la ronda de clasificación al Mundial. Paraguay llegó a esta instancia en calidad de ganador del Sudamericano B 2012 y posterior vencedor del partido frente a Bermudas, y Brasil por ser último del Sudamericano A 2012.


title: Sudamericano de Rugby A 2013

text: Los Tupís que tuvieron el privilegio de la localía por encontrarse mejor ubicados en el ranking IRB eligieron el estadio Nicolau Alayon de São Paulo para disputar el partido y al quedarse con la contienda permanecieron en el nivel "A" mientras que los Yacarés se resignaron a jugar el Sudamericano "B"."Nota: Se otorgan 3 puntos al equipo que gane un partido, 1 al que empate y 0 al que pierda"


title: Sudamericano de Rugby A 2013

text: Brasil, Chile y Uruguay pelearon por continuar en carrera para clasificar a la Copa Mundial de Rugby de 2015. El ganador del triangular fue el equipo local y por este motivo enfrentó en dos partidos a Estados Unidos por un lugar en la copa, luego de un empate y una derrota perdió la posibilidad de clasificar directo y se resignó a un repechaje. También los "Teros" obtuvieron el pasaje para jugar en octubre la Americas Rugby Championship edición 2013. "Nota: Se otorgan 3 puntos al equipo que gane un partido, 1 al que empate y 0 al que pierda"


title: Filotea de Atenas

text: Santa Filotea de Atenas (en griego: Άγια Φιλοθέη, 1522 - 1589) es una santa y mártir venerada en la Iglesia ortodoxa de Grecia. Es considerada patrona de la ciudad de Atenas, junto a San Jeroteo de Atenas y a San Dionisio Areopagita.


title: Filotea de Atenas

text: Nació en Atenas en el seno de una familia rica, ilustrada y de gran religiosidad, de apellido Venizelos. Sus padres la llamaron Revoula y a los doce años fue entregada en matrimonio a un hombre que la trató con crueldad y que falleció a los tres años de casados. Al enviudar, Revoula regresó con sus padres y al fallecer estos donó las pertenencias familiares y decidió tomar los hábitos. Estableció un monasterio de mujeres consagrado al apóstol Andrés y se convirtió en la madre superiora del mismo, con el nombre de Filotea («amiga de Dios»).


title: Filotea de Atenas

text: Durante ese período, Grecia estaba ocupada por el imperio otomano y muchos griegos habían sido esclavizados por sus conquistadores. Filotea ayudó a rescatar a muchos de sus compatriotas de la esclavitud, refugió a mujeres que querían evitar el harén o que habían logrado escapar de sus amos turcos. Por este motivo, en 1589 los gobernantes turcos de la Grecia otomana la sacaron por la fuerza del convento, golpeándola y apresándola.


title: Filotea de Atenas

text: Fue amenazada por el gobernador turco de ser cortada en pedazos si no renunciaba al cristianismo. Filotea se negó y cuando estaba a punto de ser martirizada una multitud de cristianos logró convencerlo de que la liberara. Sin embargo, durante la vigilia de San Dionisio Areopagita, los turcos volvieron a apresarla y la torturaron. Falleció el 19 de febrero de 1589.


title: Filotea de Atenas

text: Santa Filotea es reverenciada como mártir por la iglesia ortodoxa los días 19 de febrero. Sus reliquias están en la Catedral Metropolitana de Atenas. El distrito Philothei de Atenas lleva su nombre.


title: Cuchilla del Perdido

text: Cuchilla del Perdido es una localidad uruguaya del departamento de Soriano.


title: Cuchilla del Perdido

text: La localidad se encuentra situada en la zona sureste del departamento de Soriano, sobre la cuchilla de igual nombre, 22 km al noreste de la ciudad de Cardona, y con acceso en la ruta 57 en su km 3.


title: Cuchilla del Perdido

text: El nombre proviene debido a su geografía ya que se pueden visualizar en ella diversas cuchillas, el perdido abarca una zona muy grande la cual comprende Altos del Perdido, Bajos del Perdido y Cuchilla del Perdido. El nombre el perdido proviene aproximadamente desde 1810 cuando comenzó la revolución en la banda oriental, presumiéndose que en lo que hoy se conoce como Paso del Perdido se encontraba un campamento de indios que pertenecían al ejército Artiguista, atacando a los mensajeros del bando contrario y de esta manera perdiéndose la información que estos llevaban. Estos campos según el libro "Evolución económica de la banda oriental" de Lucia Sala de Touron forman una actividad económica muy anterior a 1719 según testigos, perteneciendo en esta época a Geronimo Escobar (los Escobares) por lo que Zabala los desalojó en 1721 y se las trapazo a Melchor y Francisco Albín.  Los descendientes de estos últimos tuvieron este territorio hasta ya entrado 1900 figurando como los que vendieron el campo en el que hoy se encuentra la Capilla Nuestra Señora de Fatima de Cuchilla del Perdido a la dosis. También se puede mencionar en la historia de este territorio al Reglamento de tierras de 1815 ya que Artigas desalojo a los Albín debido a que generaban un riesgo para la vida de los indios minuanes y guaraníes despropiando les las tierras para hacer un nuevo reparto de ellas, las cuales les fueron devueltas a los Albín en 1822.  En esta localidad se encuentra la escuela Número 22 la cual cumplió 80 años en el 2007 y comprende un agrupamiento de tres escuelas que se formó en el año 1995.  En julio de 2005 se inauguró un grupo de viviendas del plan MEVIR, en el paraje conocido como "Cuchilla del Perdido", el cual lleva a que se forme un núcleo de zona urbana.


title: Cuchilla del Perdido

text: Según el censo de 2011 la localidad contaba con una población de 36 habitantes, no existiendo datos anteriores a ese año.


title: Fricativa lateral alveolar sorda

text: La fricativa lateral alveolar sorda es un sonido consonántico usado en varios idiomas, como por ejemplo groenlandés, navajo, chukchi, nórdico antiguo, avaro, galés, xhosa y zulú. Su símbolo en el Alfabeto Fonético Internacional es [].


title: Fricativa lateral alveolar sorda

text: Estas son las características de la fricativa alveolar sorda :


title: Ruta 57 (Uruguay)

text: La Ruta Nacional N.º 57 es una de las carreteras nacionales de Uruguay.


title: Ruta 57 (Uruguay)

text: Se trata de una carretera conformada por dos tramos. El primero de ellos consta de un total de 59 km, uniendo las ciudades de Cardona, en el departamento de Soriano, con la ciudad de Trinidad en el departamento de Flores. El segundo tramo consta de 51 km entre la ruta 3, a la altura de la localidad de Cerro Colorado en el departamento de Flores, y la ciudad de Sarandí Grande, en el departamento de Florida.


title: Ruta 57 (Uruguay)

text: Estado y tipo de construcción de la carretera según el tramo:


title: Emberiza rustica

text: El escribano rústico (Emberiza rustica) es una especie de ave paseriforme de la familia de los escribanos (Emberizidae). Se reproduce en el norte de Europa y de Asia (no en zonas árticas). Es migratorio, invernando en el este-sudeste de Asia (Corea, Japón y el este de China). Es un vagabundo raro a Europa occidental.


title: Emberiza rustica

text: Se reproduce en bosques húmedos de coníferas. La hembra pone de 4 a 6 huevos en un nido construido en un arbusto o en el suelo. Su alimento natural se compone de insectos y semillas.


title: Emberiza rustica

text: Esta ave es similar en tamaño al escribano palustre ("Emberiza schoeniclus"). Las partes inferiores son blancas con los flancos rojizos, patas rosadas y el maxilar inferior de color rosa. En el verano el macho tiene la cabeza negra, la garganta blanca, la ceja y una franja en el pecho son rojizas.


title: Gerardo Salorio

text: Gerardo Salorio (n. Buenos Aires, Argentina) es un destacado preparador físico, conocido por su trayectoria en la Selección de fútbol de Argentina. Ha ganado junto a la Selección de fútbol sub-20 de Argentina cinco mundiales y tres sudamericanos en dicha categoría, y además un sudamericano con la categoría sub-17. Reconocido como el preparador físico de José Pékerman y siendo partícipe en el equipo técnico de la selección argentina en Alemania 2006.


title: Gerardo Salorio

text: Ha formado parte de cuerpos técnicos que disputaron once mundiales de diferentes categorías.


title: Gerardo Salorio

text: Posee el récord de obtenciones como preparador físico de títulos mundiales de fútbol juvenil.


Gerardo Salorio


title: Rock Bones

text: Rock Bones fue una banda argentina de Pop punk, originaria de Buenos Aires, Argentina. La banda surgió en 2010 de la serie de televisión Peter Punk de Disney XD. La banda está formada originalmente por Juan Ciancio, Gastón Vietto y Guido Pennelli.


title: Rock Bones

text: En la ficción, sus integrantes son los mismos, Juan Ciancio (Peter), Gastón Vietto (Mateo) y Guido Pennelli (Sebastián), pero se le suman Franco Masini (Iván) y Lucía Pecrul (Lola) dejando así compuesta a la banda Rock Bones por 5 integrantes (sólo ocurre en la serie Peter Punk).


title: Rock Bones

text: Durante 2011, la banda trascendió la ficción y editó Peter Punk. El disco que contenía 12 temas de la serie, que incluían los primeros hits de los Rock Bones como Superrealidad, Somos Invencibles y Mi Verdad, entre otros. El primer disco "Peter Punk" fue galardonado con disco de oro por las más de 20 mil copias vendidas en España. Con este álbum realizaron sus primeros show en Argentina (+ Teatro Gran Rex), Chile (Movistar Arena y Teatro Teletón), Bolivia (Sonilum), Paraguay (Jockey Club), y México (Lunario), mediante los festivales de Radio Disney. Además por este álbum, la banda fue nominada al Premio Carlos Gardel 2012 como “Mejor banda de sonido de TV”. A principios de 2012 fueron teloneros de Selena Gomez & the Scene en su presentación en el Movistar Arena de Chile.


title: Rock Bones

text: El 31 de marzo de 2012, dieron su primer concierto en Argentina para una serie de presentaciones en el Teatro Gran Rex. El 6 de octubre de 2012, fueron teloneros con Eme 15 de Big Time Rush y The Wanted en el Teens Live Festival en Argentina.


title: Rock Bones

text: En marzo de 2013, se estrena la segunda temporada de Peter Punk en Argentina y sale a la venta el segundo álbum de estudio de la banda que se llamó "Paso el tiempo", y su corte de difusión fue la canción "Paso el tiempo". El álbum logró posicionarse top 3 de ventas en Argentina. El mismo salió a la venta el 5 de marzo de 2013 y para su presentación oficial se hicieron 2 shows en el Gran Rex, el 23 y 24 de marzo de este mismo año. El 10 de diciembre de 2013 fueron a Orlando, Florida, Estados Unidos para tocar en el Magic Kingdom. Este fue el primer concierto fuera de Latinoamérica que tuvieron.


title: Sianowo

text: Sianowo (en casubio: Swiónowò) es una localidad localizada dentro del voivodato de Pomerania, y cuenta con 349 habitantes según el censo de 2005.


title: Kunsthaus Tacheles

text: La Kunsthaus Tacheles (o simplemente Tacheles o Tacheles Gallery, en castellano "Galería de arte Tacheles") fue una galería de arte moderno en Berlín dirigida por un colectivo de artistas que ocuparon la propiedad desde 1990 (donde había un almacén en proceso de demolición). El edificio principal fue cerrado definitivamente en septiembre de 2012. La única parte accesible y abierta al público se encuentra en la parte trasera del edificio, donde muchos artistas han creado una pequeña asociación para continuar creando eventos, arte y exhibiciones.


title: Kunsthaus Tacheles

text: Kunsthaus Tacheles se encuentra en Oranienburger Straße (no lejos de Neue Synagoge), y un lado largo se enfrenta a Friedrichstrasse, en las cercanías del Distrito Mitte. No muy lejos de Alexanderplatz y de la estación (tanto de la "S-Bahn" como del tranvía) de "Oranienburger Tor". Desde la clausura del edificio, la entrada al "Sculpture Park Tacheles" está situada paralelamente detrás de Oranienburger Straße, donde para acceder es necesario atravesar el aparcamiento contiguo.


title: Kunsthaus Tacheles

text: El término deriva del yidis "Tacheles", es decir, "texto libre", "hablar claro". "Ich sage es Dir Tacheles": te lo digo claramente, "Er hat Tacheles gesprochen": ha hablado claro. La elección del nombre se basa en la censura estatal de la RDA para los artistas, que limitaba la expresión y obligaba a ocultar el verdadero significado de sus obras. La elección del yidis se debe probablemente al hecho de que el edificio se encuentra en el antiguo barrio judío de Berlín, aunque al igual que muchas palabras en yidis, Tacheles ya estaba presente en el dialecto berlinés.


title: Kunsthaus Tacheles

text: En el edificio, a lo largo de la avenida, era conocido el «Café Zapata». Tacheles también albergó un cine, un espacio para exposiciones artísticas, y un laboratorio. Es destacable el contraste entre el edificio de la Galería Tacheles y la arquitectura más moderna del hotel que se encuentra junto a ella.


title: Neumarkt in Steiermark

text: El municipio de Neumarkt in Steiermark pertenece al Distrito de Murau, en Estiria.


title: Neumarkt in Steiermark

text: En tiempos precristianos fue una de las carreteras principales entre Italia y el río Danubio, siendo atestiguados por varios objetos romanos. Los habitantes se asentaron en la región aproximadamente en el 4000 a. C. y posiblemente, en el 3000 a. C. haya estado densamente poblado.


title: Neumarkt in Steiermark

text: En el año 1265 se menciona a Neumarkt en un documento y, el 3 de diciembre de 1446, el gobernante Friedrich von Neumarkt le otorga el escudo de armas rojo con el árbol navideño en el centro.


title: Neumarkt in Steiermark

text: Los edificios históricos de Neumarkt in Steiermark son tres: la Columna Mariana, los restos del muro defensivo y sus torres conexas y, finalmente, la Iglesia Parroquial de Santa Catalina y Karner San Achatius ("Pfarrkirche St. Katharina und Karner St. Achatius").


title: Neumarkt in Steiermark

text: La Columna Mariana es un monumento construido como parapeto, la base de la columna y la columna en sí son de mármol que tienen en la parte superior una estatua de tamaño natural de la Virgen María, la inscripción de su creación se encuentra en la base de la columna. Tiene 18 metros de alto y fue construida en 1717 por Joseph Angelo Bon.


title: Neumarkt in Steiermark

text: En 1394 un documental menciona a las murallas de la ciudad de Neumarkt como fortificaciones. Tres torres redondas reforzaban el muro defensivo local que debieron restaurarse en 1695, ya que fueron quemadas durante un incendio. Actualmente son conocidas como la Torre Sudeste, la Sur y la Norte.


title: Neumarkt in Steiermark

text: La Iglesia "St. Katharina und Karner St. Achatius" es de finales del siglo XII, realizada en un estilo románico. La capilla de la cripta sería construida entre 1492 a 1501 con la actual forma de gótico tardío con tres naves y en su bóveda las estrellas. El osario fue construido alrededor de 1438 para dar cabida a los huesos secos en un solo edificio, también estilo gótico tardío, con planta octogonal y dos pisos,; se encuentra dedicado a Santa Ana, San Joaquín y a San Judas.


title: Neumarkt in Steiermark

text: Actualmente Neumarkt y otras localidades en conjunto cuentan con el parque natural Zirbitzkogel-Grebenzen, que abarca 10 municipios. Éste parque posee valles, bosques de reserva natural y numerosas lagunas, por ello se ha convertido en una atracción turística local.


title: Neumarkt in Steiermark

text: Otro de los sitios visitados en Neumarkt es el Castillo Forchtenstein ("Schloss Forchtenstein"), construido a mediados del siglo XII, con conexión a la antigua carretera que conectaba Italia con el Danubio. La torre de cuatro pisos en el noreste era utilizada para la vigilancia romana, realizada en estilo gótico. Su primer propietario conocido mediante documentos es Markwart von Forchtenstein, en el año 1187. En 1457 es cedido por el arzobispo de Salzburgo a Federico III de Habsburgo y desde entonces, fue una propiedad nacional de los reyes. En 1884 se lo convirtió en un palacio residencial y en 1957 fue adaptado por el Movimiento Federalista Europeo como la primera casa europea de Austria.


title: Clasificación de Francis Thibaudeau

text: La clasificación tipográfica de Thibaudeau es un sistema de clasificación taxonómico de tipografías ideado por el tipógrafo francés Francis Thibaudeau (1860, Cholet - 1925, París) en el segundo tomo de su obra ""La lettre d'imprimerie. 12 notices illustrées sur les arts du livre.""


title: Clasificación de Francis Thibaudeau

text: En esta obra, el autor realizó una clasificación de la letra de imprenta atendiendo a las patas de las letras que constituyen la tipografía. En la obra también se tratan otros temas relacionados con las artes gráficas de principios del siglo XX incluyendo la encuadernación y el papel.


title: Clasificación de Francis Thibaudeau

text: En 1954 Maximilien Vox decidió expandir la clasificación, que a su vez fue revisada nuevamente en 1962 por la Asociación Tipográfica Internacional (ATypI) creando la Clasificación Vox-ATypI de 11 familias.


title: Clasificación de Francis Thibaudeau

text: Francis Thibaudeau fue un tipógrafo francés, padre del primer sistema de clasificación taxonómica de los tipos de letra, el cual se bautizó en su honor con el nombre de "Clasificación de Thibaudeau". Realizó la catalogación mientras estaba desarrollando catálogos para marcas como Renault & Marcou a principios del siglo XX. También trabajó en Deberny & Peignot entre el 1921 y el 1925.


title: Clasificación de Francis Thibaudeau

text: Existen multitud de familias tipográficas. Algunas de ellas tienen más de 500 años, mientras que otras aparecieron durante la gran explosión creativa de los siglos XIX y XX; otras son fruto de los ordenadores a la imprenta y el diseño gráfico digital y otras han sido creadas explícitamente para su representación en la pantalla. Estas últimas son en gran parte impulsadas por el fenómeno web. Son muchos los intentos de conseguir un solo tipo de agrupación. Aunque el criterio base es que las formas tipográficas reúnan ciertas condiciones de igualdad, los criterios de agrupación se basan en la fecha de creación, sus orígenes dentro de las vertientes artísticas por las que fueron influenciadas o en criterios morfológicos.


title: Clasificación de Francis Thibaudeau

text: Thibaudeau fue pionero en el intento de clasificar bajo criterios unificados los distintos tipos de letra que existían. Debido a la evolución de la tipografía desde su creación y a la posterior revolución con la llegada de la tipografía digital, se considera obsoleta esta clasificación, si bien inspiró otras clasificaciones posteriores más completas como la Clasificación Vox-ATypI, la Clasificación Novarese o la Clasificación DIN 16518.


title: Clasificación de Francis Thibaudeau

text: Thibaudeau planteó agrupar las tipografías en dos grandes grupos, según si son serifadas o no, es decir, según la presencia o carencia de ornamentos característicos en los remates de cada glifo. Posteriormente estableció un tercer grupo para las tipografías manuales, manuscritas y decorativas, las cuales no encajaban en ninguno de los dos anteriores. Dentro de estas tres agrupaciones, Thibaudeau estableció cuatro estilos fundamentales, a los que llamó familias tipográficas.


title: Clasificación de Francis Thibaudeau

text: Las tipografías Romanas Antiguas, también llamada “elzeviriana” se inspira en la escritura de los manuscritos humanísticos. La familia más antigua es la de Nicolaus Jenson. El grueso del asta de las letras es irregular y suavemente modulado y los terminales son triangulares y ligeramente cóncavos. Algunos ejemplos de tipografías de este tipo son Garamond (en la figura inferior), Times, Weiss, Century o Sabon.


title: Clasificación de Francis Thibaudeau

text: Corresponde a un estilo clásico y riguroso. El primero en grabar un tipo con este estilo fue Philippe Grandjean (1666-1714). El asta de las letras es de gruesos muy contrastados y los terminales son filiformes. Algunos ejemplos de tipografías de este tipo son: Fenice, Bodoni (mostrada en el ejemplo inferior), Normanda, Torino o Walbaum.


title: Clasificación de Francis Thibaudeau

text: Las tipografías catalogadas como Egipcias aparecen en el Reino Unido en 1815, trazada por Vincent Figgins. El estilo trata de evocar máquinas y engranajes. El asta es recta y uniforme, generalmente grueso, y los terminales tienen forma rectangular. Ejemplos claros de este estilo son las tipografías Rockwell (mostrada en el ejemplo inferior), Clarendon, Memphis, Beton o Stime.


title: Clasificación de Francis Thibaudeau

text: Las tipografías de palo seco derivan de la egipcias a la cual se han eliminado las terminaciones. También es conocida como “antigua” o “grotesca”. Caracteres con estilo de palo seco se han encontrado inscritos en monumentos y objetos de la época griega y romana, y más recientemente, desde finales del siglo XX, los formatos en pantalla y el diseño gráfico moderno, les han dado un uso intensivo, debido a que son sencillas de leer a cualquier tamaño.  En esta tipografía el asta es recta y uniforme y no tienen acabados. Algunos ejemplos reseñables de tipografías de palo seco son la Helvética, Folio, Avant Garde, Futura, Gill Sans (en el ejemplo inferior), Kabel o Univers.


title: Clasificación de Francis Thibaudeau

text: En este grupo encontramos las tipografías que intentan imitar la caligrafía manuscrita de una persona. Debido a que dentro de las caligrafías de aspecto manual puede haber innumerables estilos, no tienen un patrón gráfico por el que estén regidas. Algunos de los ejemplos más conocidos de tipografías manuscritas son Mistral (en el ejemplo inferior), Nuptial o Script.


title: Clasificación de Francis Thibaudeau

text: Son tipografías de aire experimental o decorativo, que, partiendo de dibujos y formas no clásicas, llevan a un tipo de letra pensado habitualmente para rotular y diseñar con fines artísticos o publicitarios. Normalmente estas tipografías están reservadas para elementos puntuales y, debido a su difícil legibilidad, no se utilizan en la escritura de textos amplios o en tamaños pequeños. Algunos ejemplos son Aachen, Revue, Stencil o Neuland (en el ejemplo inferior).


title: Katia Iaros

text: Luisa Ismenia Fernández Blanco (Flores, Buenos Aires, Argentina; 27 de enero de 1942), conocida simplemente como Katia Iaros, es una ex vedette, bailarina y actriz argentina de cine, teatro y televisión.


title: Katia Iaros

text: Katia Iaros se lanzó a la fama debido a su gran belleza y físico artísticamente acorde a su talento. Se desempeñó mayormente en teatro, debutando bajo la dirección de Carlos A. Petit, pero incursionó tanto en cine como en la pantalla chica.


title: Katia Iaros

text: En 1977 trabajó en el film "La Obertura" de Julio Saraceni, protagonizado por Enzo Viena, Ethel Rojo, Amelita Vargas y Antonio Grimau, entre muchos otros.


title: Katia Iaros

text: En 1980 tuvo la oportunidad de actuar en el film "Toto Paniagua, el rey de la chatarra", junto a Ricardo Espalter, Marzenka Novak y Enrique Liporace, en el papel de la secretaria.En el 2005 participó en un homenaje a las vedettes revisteríles en el programa "Afectos Especiales" conducido por Víctor Laplace, y emitido por Canal 7.


title: Katia Iaros

text: Fue una importante primera figura y vedette en los años '70 y '80, participando en numerosas obras revisteriles en teatros como el "Teatro Maipo" , el Teatro Cómico y el Teatro Nacional. Algunos de ellos fueron:En julio de 1974, hizo un espectáculo de café concert que ofrecía por entonces en Buenos Aires junto con los cómicos uruguayos Almada y Espalter.


title: Katia Iaros

text: En la actualidad se encuentra alejada de los cámaras y se dedica a dar clases de raja yoga ya que es profesora de la Universidad Espiritual Mundial "Brahma Kumaris" fundada en la India en 1937. Se supo casar en tres oportunidades de las cuales en todas ellas culminó en divorcio, una de ellas fue con el actor y director de doblajes Julio Fedel . Algunos rumores la supieron relacionar sentimentalmente con el Director Técnico de fútbol César Luis Menotti. Es una gran fanática del Club Atlético Huracán.


title: Katia Iaros

text: A lo largo de los años 2000 se dedicó a hacer cátedras sobre su nueva profesión en conferencias como "Expresión del alma" (2001), "Recrear la esperanza" (2002), "El poder del amor" (2004).


title: Hjalmar Andersen

text: Hjalmar "Hjallis" Johan Andersen (12 de marzo de 1923 - 27 de marzo de 2013) fue un patinador de velocidad noruego que ganó tres medallas de oro en los Juegos Olímpicos de 1952 en Oslo, Noruega. Él era el único medallista de oro triple en los Juegos Olímpicos de 1952, y como tal, se convirtió en el atleta más exitoso de ese entonces.


title: Diana de rapamicina en células de mamífero

text: La diana de rapamicina en células de mamífero o mTOR por sus siglas en inglés (mammalian Target of Rapamycin), es una proteína presente en las células de los animales mamíferos que tiene importantes funciones. La familia de proteínas TOR está implicada en el control del inicio de la transcripción del mRNA, la organización del citoesqueleto celular de actina, el tráfico de membrana, la formación de ribosomas y la regulación del crecimiento, proliferación y muerte celular. Dado que la actividad de esta proteína está aumentada en algunos tipos de cáncer, se considera como una diana terapéutica y se han estudiado varios fármacos para inactivar su función, entre ellos el temsirolimus que se emplea en el tratamiento del carcinoma renal, everolimus y sirolimus que se utilizan para evitar el rechazo tras el trasplante de riñón, por su capacidad de reducir la respuesta inmunitaria. mTOR puede formar dos complejos de señalización diferentes que se designan como mTORC1 y mTORC2, en el primero mTOR se une a la proteína RAPTOR (acrónimo de Regulatory-Associated Protein of mTOR) y en el segundo a la proteína RICTOR (acrónimo de Rapamycin-Insensitive Companion of mTOR), cada uno de estos complejos posee funciones diferentes.


title: Fay Kanin

text: Fay Kanin (9 de mayo de 1917 - 27 de marzo de 2013) fue una guionista, dramaturga y productora. Kanin fue presidenta de la Academia de Artes y Ciencias Cinematográficas de 1979 a 1983.


title: Alligatorellus

text: Alligatorellus es un género extinto de crocodiliforme atoposáurido encontrado en inicialmente en Francia, emparentado con "Atoposaurus".


title: Alligatorellus

text: Un esqueleto de "Alligatorellus" también fue hallado en la Caliza de Solnhofen en Kelheim, Alemania. La caliza fue depositada en un ambiente marino y el individuo en cuestión puede haber sido arrastrado hasta la laguna donde este se fosilizó. Restos de cuatro crinoideos que habitaron la laguna fueron hallados en el mismo bloque que el esqueleto. Este incluye osteodermos y huesos de las extremidades, los cuales se preservaron en tres dimensiones. El espécimen alemán muestra más detalles de la anatomía de los atoposáuridos que la mayoría de sus otros fósiles, ya que los demás hallazgos generalmente consisten en ejemplares comprimidos y aplanados.


title: Zamboanga (desambiguación)

text: El término Zamboanga puede referirse las siguientes zonas de Filipinas:


title: Markgräflerland

text: Markgräflerland (literalmente: país margraviano) es una región en el extremo suroeste Baden-Wurtemberg, Alemania. La región al norte se llama Brisgovia. En el este se elevan las montañas de la Selva Negra. Al oeste y al sur corre el río Rin que forma la frontera natural con Alsacia, Francia, al oeste y Suiza al sur.


title: Provincia de Zamboanga

text: La provincia de Zamboanga ("Lalawigan ng Zamboanga") fue una división administrativa histórica creada en las islas Filipinas durante el período de dominación norteamericana del archipiélago. Fue creada el año 1914 y se mantuvo tras la independencia hasta el año de 1952.


title: Provincia de Zamboanga

text: Se encontraba situada al oeste de la isla de Mindanao y comprendía las islas situadas entre el mar de Joló y el mar de Célebes. Su capitales fueron Zamboanga (1914-1942), Dipolog (1942-1948) y Molave (1948-1952).


title: Provincia de Zamboanga

text: A principios del siglo XX la isla de Mindanao se halla dividida en siete distritos militares, de los cuales el antecedente directo a esta provincia fue el Distrito 1º de Zamboanga.


title: Tania Tinoco

text: Tania Mireya Tinoco Márquez (Machala, 2 de agosto de 1963) es una periodista, autora, conductora de TV y radio, productora de televisión, reportera, entrevistadora, líder de opinión, directora y comunicadora social ecuatoriana. Es conocida por llevar más de 30 años como presentadora del noticiero nocturno de Ecuavisa, "Telemundo".


title: Tania Tinoco

text: Nació en Machala el 2 de agosto de 1963 y a la edad de 11 años se mudó a Guayaquil junto a su padre Colón Tinoco. Cursó sus estudios en la Unidad Educativa Bilingüe de La Inmaculada, en Guayaquil.


title: Tania Tinoco

text: A los 15 años de edad, formó parte del Club de Periodismo de su colegio, donde su primer reportaje para la revista del plantel fue sobre una entrevista a José Luis Rodríguez "El Puma", concedida luego de tanta insistencia a su mánager, lo cual definió a elección de su profesión como periodista.


title: Tania Tinoco

text: Estudió periodismo en la Universidad Laica Vicente Rocafuerte.


title: Tania Tinoco

text: En diciembre de 1983, a los 20 años de edad, con ayuda de la directora de su colegio, quien la recomendó a la entonces gerenta de Recursos Humanos de Ecuavisa, fue tomada en cuenta para que luego de varios meses ingresara al canal en el área de archivos.


title: Tania Tinoco

text: En 1986, por recomendación del Myr. Pedro Pablo Sevilla quien había trabajado con Tania para unas traducciones de seguridad del Banco del Pacífico, le recomendó a Alberto Borges que escogiera a Tania para que locute las noticias y así llegó a formar parte del noticiero nocturno, "Telemundo", junto a él.


title: Tania Tinoco

text: El 30 de mayo de 1992 se casó con Bruce Hardeman, un empresario siuzo con quien tiene dos hijos.


title: Tania Tinoco

text: En 1994 falleció su padre y 6 meses después, en el mismo año, muere Alberto Borges, su compañero de noticias durante 8 años.


title: Tania Tinoco

text: Fue directora y presentadora del noticiero "Telemundo" y del programa investigativo "Visión 360" de la cadena de televisión ecuatoriana Ecuavisa hasta el año 2020, cuando el noticiero "Telemundo" sale del aire en mayo de dicho año y el programa "Visión 360" se fusiona con la redacción del noticiero, por motivo de la pandemia de enfermedad por coronavirus en Ecuador. Actualmente, es presentadora del noticiero Televistazo en su emisión de las 13h00.


title: Tania Tinoco

text: El 29 de enero de 2015 fue galardonada por la Unión Nacional de Periodistas del Ecuador (UNP) con el Premio Nacional de Periodismo Eugenio Espejo, en la categoría televisión, por el documental titulado "Los niños de Génova".


title: Ciclorama

text: Ciclorama o cyclorama es una pintura panorámica de grandes dimensiones (los mayores, más de cien metros de largo por más de diez metros de alto), desarrollada sobre una plataforma cilíndrica, dispuesta para ser contemplada desde su interior, proporcionando una visión de 360°. Pretende rodear al espectador de imágenes que, con un efecto ilusionista, le hagan sentirse en medio de un acontecimiento histórico o un lugar de gran belleza, pues tales son los temas habituales de tales instalaciones.


title: Ciclorama

text: También se llama "ciclorama" al edificio diseñado para alojar esas pinturas, aunque a veces han cambiado de uso (como el "Cyclorama Building" de Boston -Willard T. Sears, 1884-). Algunos tienen notable valor arquitectónico. Con el nombre de "panorama" fue inventado por el pintor irlandés Robert Barker, que prentedía con ese procedimiento capturar la vista panorámica que se aprecia desde Calton Hill, en Edimburgo. Con ello, en esa ciudad, abrió en 1787 el primer local de ciclorama.


title: Ciclorama

text: Los cicloramas se convirtieron en un espectáculo muy popular a finales del siglo XIX, época en que se desplazaban de ciudad en ciudad. A los espectadores se les ofrecía también música y la explicación del evento representado mediante un narrador. En ocasiones se combinaban con dioramas, lo que les dotaba de mayor realismo. Para alojarlos se construyeron salas circulares o poligonales en muchas ciudades europeas y americanas. Entre los más impactantes y de mayor difusión estuvieron el que Henri Félix Emmanuel Philippoteaux pintó sobre el "Sitio de París" poco después de que este hecho tuviera lugar (guerra franco-prusiana, 1870-1871); y el que Lucien-Pierre Sergent y Joseph Bertrand pintaron sobre el "Sitio de Vicksburg" (1863), que desarrollaba tanto su aspecto terrestre como naval, y que se exhibió inicialmente en París, viajando luego a Nueva York, Chicago, San Francisco y Tokio (ca. 1891). De los cientos de cicloramas pintados en esa época sólo sobreviven unos treinta.


title: Ciclorama

text: Las aplicaciones escenográficas del ciclorama o panorama se evidenciaron enseguida, como las de múltiples otros espectáculos similares, entre los que se encontraba el diorama, el diaphorama, el cosmorama, el pleorama o el myriorama. Louis Daguerre destacó por el uso de estas técnicas en el teatro francés de los años 1820, antes de la invención por la que es hoy más conocido (el daguerrotipo).


title: Ciclorama

text: En 1899 se estrenó con gran éxito en Broadway una dramatización de la novela Ben-Hur, cuya escena más espectacular incluía el uso de caballos y carros reales en una carrera simulada sobre una cinta deslizante que se desplazaba bajo un decorado móvil montado sobre un ciclorama. Se representó durante 21 años y fue vista por cerca de 20 millones de espectadores. Las películas posteriores se esforzaron en superar el impacto visual de esa reconstrucción.


title: Ciclorama

text: El concepto genérico que está en la base del ciclorama era ampliamente compartido por muchos otros precedentes de la cinematografía (precinematografía de los siglos XVIII y XIX), alguno de los cuales se basaba en un formato cilíndrico, como el zoótropo.


title: Ciclorama

text: El formato actual de las películas cinematográficas, el del cinematógrafo de los hermanos Lumière (1895), rápidamente quedó en una posición dominante en el mundo del espectáculo; y no pasó mucho tiempo para que intentaran aplicarle las posibilidades panorámicas del ciclorama, con una invención denominada "cinéorama", presentado en la Exposición Universal de París de 1900. Puede considerársele un precedente de los formatos IMAX y Circle-Vision 360° ("Reflections of China", de Epcot). Entre los ejemplos más notables de cicloramas conservados están (por orden de realización o inauguración):


title: Dorothy Levitt

text: Dorothy Elizabeth Levitt, nacida como Dorothy Elizabeth Levi, (Hackney, Londres; 5 de enero de 1882 – Marylebone, Londres; 18 de mayo de 1922) fue una piloto de automovilismo británica. Levitt fue una pionera de renombre en varias áreas socio-deportivas tales como la emancipación femenina, la conducción femenina de automóviles y el automovilismo. También fue la competidora más exitosa de Gran Bretaña, motonauta victoriosa, poseedora del récord acuático de velocidad y del récord femenino de tierra. Fue descrita como la primera inglesa en competir en una prueba de motor, si bien la francesa Camille du Gast ya había participado en la carrera de París a Berlín dos años antes.


title: Dorothy Levitt

text: Levitt fue conocida como escritora de automoción, periodista y activista; e instruyó a la Reina Alejandra y a las princesas reales en la conducción de automóviles. En 1905 estableció el récord de distancia femenino al conducir un De Dion-Bouton de Londres a Liverpool en un recorrido de ida y vuelta en dos días. Más tarde, ese mismo año, estableció el récord de velocidad femenino en tierra en la ciudad de Brighton y, al año siguiente, lo elevó a 90,88 mph (146,26 km/h) en la prueba de velocidad de Blackpool (Blackpool Speed Trial). Por ello fue nombrada por la prensa como "La chica más rápida del mundo" ("Fastest Girl on Earth") y "La Piloto Automovilista Campeona del Mundo" ("Champion Lady Motorist of the World").


title: Dorothy Levitt

text: En su libro "La mujer y el automóvil: un manual amigable para todas las mujeres que compiten en automovilismo o desean hacerlo" ("The Woman and the Car: A chatty little handbook for all women who motor or who want to motor"), escribió que las mujeres deberían "llevar un pequeño espejo de mano en un lugar conveniente cuando conduzcan", para que "puedan levantarlo de vez en cuando para ver hacia atrás cuando conduzcan en medio del tráfico"; y así inventó el espejo retrovisor antes de que este fuera introducido por los constructores de automóviles en 1914. También aconsejó a las mujeres que viajaban solas que portaran un revólver.


title: Dorothy Levitt

text: Levitt nació bajo el nombre Dorothy Elizabeth Levi (o Elizabeth Levi, Elizabeth Levit, o Dorothy Elizabeth Levitt) en Hackney, en 1882, como judía sefardí. Fue la hija de Jacob Levi, un judío comerciante de té o agente comisionista en Colvestone Crescent, Hackney, quien, de acuerdo al censo de 1891, nació en Aldgate, Londres, presumiblemente en 1851. Aparentemente Jacob ya había cambiado su nombre a John Levit para el censo de 1901. La madre de Dorothy, Julia Raphael, nació en Aldgate el 31 de octubre de 1856 (o posiblemente en 1858) y se casó con Jacob Levi en el hotel "Seyds" de Finsbury en marzo de 1877. Jacob se habría retirado al campo (posiblemente a Sussex) en 1901 o 1906, y murió en Brighton en 1934. Julia falleció en Brighton en 1942.


title: Dorothy Levitt

text: Sus abuelos paternos fueron Leman (Lemon) Levi (nacido en Portsmouth en 1804, fallecido en 1895), un joyero de Colvestone Crescent 18, Hackney, Londres, quien se casó con Elizabeth Meyers (1816–1893) en la Gran Sinagoga de Whitechapel en 1833. Tuvieron 10 hijos incluyendo al padre de Dorothy, Jacob (quien también usó los nombres Jack & John). Los abuelos maternos de Dorothy Levitt fueron Joseph Raphael (nacido en 1807, en Portsmouth; fallecido el 7 de noviembre de 1893, en Londres) y Elizabeth Sewill (nacida en 1818, en Liverpool; fallecida en 1897, in Londres).


title: Dorothy Levitt

text: Levitt tuvo dos hermanas, Lilly (nacida el 6 de marzo de 1878, en Londres; fallecida el 8 de abril de 1879) y Elsie Ruby Levi/Levitt, quien nació en 1892 en Islington; contrajo matrimonio con Mark Solomon Clarence Lewis en Willesden, en 1917, y falleció en Montpelier Crescent, Brighton en enero o marzo de 1942 (a veces se menciona que fue en 1959 o 1963).


title: Dorothy Levitt

text: Antes de ser reconocida por su participación en el automovilismo, Levitt fue reconocida como una destacada amazona. En la "Enciclopedia para la Mujer" (Every Woman's Encyclopaedia) se menciona que S.F. Edge, el dueño de "Napier Cars", le aconsejó entrar en la profesión automovilística; después de seis meses, Levitt ya conocía el mecanismo de un automóvil. Inicialmente fue contratada como secretaria del taller Napier & Son en Vine Street, Lambeth.


title: Dorothy Levitt

text: En el caso judicial de 1903 en el que estuvo involucrada, dio un domicilio en Leconfield Road, Londres, aproximadamente a una milla (1,6 km) de distancia del domicilio familiar en Colvestone Crescent, Hackney.


title: Dorothy Levitt

text: En 1913, Levitt vivió en la mansión Portman (Portman Mansions) de la calle Chiltern, en Marylebone (de acuerdo al directorio telefónico).


title: Dorothy Levitt

text: En el libro "El automóvil y la sociedad británica: clase, género y competición, 1896-1939" ("The car and British society: class, gender and motoring, 1896–1939") Sean O'Connell describió a Levitt como la mejor piloto conocida de todas las primeras mujeres automovilistas en una era en la que los prejuicios masculinos en contra de las mujeres automovilistas fue tipificado por un artículo en la revista "Autocar" en 1905, en el que se opinaba que se esperaba que "sea arrebatado de las manos de... quienes quieren ser hombres". Por ello, en el prefacio a la primera edición del libro de Levitt "The Woman and the Car: A chatty little handbook for all women who motor or who want to motor" se manifestó:


title: Dorothy Levitt

text: Levitt fue descrita como "delgada por naturaleza, insegura y retraída, casi tímida". En su libro declaró que "(quizá) haya placer en tomar whisky por ahí con amigos y parientes o... con el chofer, pero el verdadero placer intenso solo se alcanza cuando se conduce el automóvil propio".


title: Dorothy Levitt

text: Tanto el libro como la columna periodística de Levitt en "The Graphic" describían su estilo de vida atípico en la época eduardiana: una soltera independiente y privilegiada, que vivía en el oeste de Londres con sus amigos y era esperada solícitamente por dos sirvientes.


title: Dorothy Levitt

text: Todavía es incierto el inicio de la relación de Levitt con su mentor, Selwyn Edge (S. F. Edge), ya que hay diferentes y variadas versiones al respecto y tanto Levitt como Edge parecen haber "estado orientados por su afán de autopromoción". La influencia de Edge en la carrera de Levitt fue muy grande, ya que, al haber reconocido su carácter, incitó su carrera en el automovilismo, organizó su entrenamiento en París, le proporcionó automóviles para promover su negocio y, así mismo, le facilitó lanchas motoras. También se sospecha que fue su amante por un tiempo.


title: Dorothy Levitt

text: De acuerdo a una entrevista de noviembre de 1906 con el semanario "Penny Illustrated Paper", Levitt (miembro de una vieja familia acomodada) describió haber sido presentada a Edge "cuando tenía veinte años" ("hace cinco"). Después de aconsejarle que hiciera una carrera en el automovilismo, le organizó una capacitación de seis meses con un fabricante de automóviles francés en París, donde aprendió todos los aspectos de la construcción y la conducción de automóviles. Tras su regreso a Londres, instruyó en la conducción de automóviles a otras mujeres, como a la Reina Alejandra, a las princesas reales (Luisa, Victoria y Maud), así como a duquesas, condesas y a "simples americanas". Es posible que su preparación en Francia le hubiese sido impartida en la fábrica de un amigo y socio de Edge, Adolphe Clément-Bayard, quien producía los automóviles y bicicletas Clément-Gladiator en su fábrica pionera localizada en Levallois-Perret, al noroeste de París.


title: Dorothy Levitt

text: De acuerdo con el libro "Napier, el primero en usar el verde" ("Napier, The First to Wear the Green", por David Venables), Levitt fue contratada con la misión de trabajar para Edge en 1902 o 1903 como "secretaria de emergencia".


title: Dorothy Levitt

text: Por su parte, Jean Francois Bouzanquet afirmó en su libro "Fast Ladies: Female Racing Drivers 1888 to 1970", que Levitt era miembro del equipo de Napier en Vine Street, Lambeth, Londres, donde llamó la atención de Edge. Levitt fue tanto piloto como publicista de "Napier Cars", propiedad de Selwyn Edge, así como para su distribuidora de las marcas Gladiator y De Dion.


title: Dorothy Levitt

text: En julio de 1903 (posiblemente el día 12), Levitt ganó la carrera inaugural del Trofeo Británico Internacional Harmsworth ("British International Harmsworth Trophy") para lanchas motoras en Cork Harbour, Irlanda, derrotando al rival francés "Trefle-A-Quatre". Estableció el primer récord mundial de velocidad sobre el agua al alcanzar en una lancha de la marca Napier, con casco de acero, de eslora, motor de 75 CV y una hélice de 3 hojas.


title: Dorothy Levitt

text: Selwyn Edge era tanto el dueño de la lancha como participante con ella, por ello el trofeo fue grabado con su nombre, "S. F. Edge". El tercer miembro de la tripulación, Campbell Muir, posiblemente también pudo conducir la lancha. Un artículo publicado en el "Cork Constitution" el 13 de julio informaba de que "un gran número de espectadores vio la primera milla desde el paseo del club de yates y en Cork, varios miles de personas estaban reunidas a ambos lados del río para ver la llegada."


title: Dorothy Levitt

text: En agosto de 1903, Levitt manejó la lancha rápida Napier en Cowes y ganó la carrera. Después fue requerida en el yate real por el rey Eduardo VII, donde la felicitó por su coraje y habilidades; conversaron, entre otras cosas, del rendimiento del motor y de su potencial para ser utilizado por el ejército.


title: Dorothy Levitt

text: Más adelante, el mismo mes, viajó a Trouville, en Francia, y ganó la Copa Gastón Menier ("Gaston Menier Cup"). La misma fue descrita como "una carrera muy competida, contra los mejores del mundo", y Levitt ganó la carrera descrita como el "campeonato mundial marítimo de cinco millas" ("five mile world's championship of the sea") y el premio de 1750 dólares.


title: Dorothy Levitt

text: En octubre de 1903 regresó a Trouville con la lancha Napier y ganó el Campeonato de los Mares ("Championship of the Seas"). El gobierno francés, al igual que hiciera el rey Eduardo VII, reconoció el mérito del diseño de la lancha y la compró por 1000 libras esterlinas.


title: Dorothy Levitt

text: En abril, fue considerada la primera inglesa en tomar parte en una "competición de automovilismo". En su diario, Levitt escribió: "Primera inglesa en tomar parte en una competición de automovilismo. No gané. Lo haré mejor la próxima vez".


title: Dorothy Levitt

text: En mayo compitió en la carrera Glasgow-Londres, conduciendo el Gladiator de 16 hp de S. F. Edge y acumuló 994 de 1.000 puntos.


title: Dorothy Levitt

text: El 25 de julio, en la carrera de subida de montaña "Sun-Rise Hill Climb", efectuada cerca de Edgehill, en Warwickshire, fue, oficialmente, la pasajera de S. F. Edge, porque su automóvil Gladiator no pudo iniciar la carrera.


title: Dorothy Levitt

text: El 2 de octubre, Levitt ganó en su categoría (de automóviles que costaban entre £400 y £550 libras esterlinas) en la Prueba de Velocidad de Southport ("Southport Speed Trials") conduciendo el "Gladiator" de S.F.Edge's. Las eliminaciones tuvieron lugar el viernes 2 y las finales al día siguiente. causando estupor en la sociedad británica al ser la primera mujer, una secretaria, en competir en una carrera automovilística. Llamó la atención por correr con una gabardina larga que hacía juego con su sombrero y velo.


title: Dorothy Levitt

text: En septiembre, Levitt condujo un automóvil De Dion de 8 caballos de fuerza en la prueba 1000 Millas de Autos Ligeros de Hereford ("Hereford 1000 Miles Light Car Trial") completamente sola, sin mecánicos. En su diario escribió que "...hice todo yo misma sin parar por cinco días". Solo los problemas mecánicos que tuvo el último día de la competencia evitaron que ganara la medalla de oro otorgada al triunfador de la misma.


title: Dorothy Levitt

text: La edición del 5 de septiembre de "The Times" reportó lo siguiente: En octubre ganó dos medallas en la Prueba de Velocidad de Southport ("Southport Speed Trials"), en Blackpool, conduciendo un Napier de 50cv o 20cv (un auto de la categoría "turismos", con precios entre £750 y £1200 libras esterlinas en ese tiempo), en segundo lugar, detrás de un "Leon Bollee Syndicate" de 40hp.


title: Dorothy Levitt

text: En febrero o marzo, Levitt estableció un nuevo récord para "el recorrido más largo hecho por una mujer" al conducir un De Dion-Bouton de 8cv de Londres a Liverpool y de regreso en dos días, sin la ayuda de un mecánico pero acompañada de un testigo oficial, su mascota el perrito "Dodo", y un revólver. El 29 de marzo partió de la sala de exhibición de De-Dion en la calle Great Marlborough de Londres a las 07 de la mañana, llegó a Coventry a las 11:36 a.m. (un recorrido de 94 millas de distancia o 151,28 km aproximadamente), y llegó al Hotel Adelphi en Liverpool a las 6:10 p.m., habiendo completado las en poco más de 11 horas. Al día siguiente hizo el recorrido de regreso. (Nota: En Liverpool vivía su abuela materna.) En su diario escribió que hizo el recorrido en dos días, a una velocidad promedio de 20 mph (aprox. 32,19 kph) a través del recorrido total de 411 millas (aprox. 661 km).


title: Dorothy Levitt

text: En mayo ganó una carrera sin paradas en la Prueba de Escocia ("Scottish Trials") conduciendo su De Dion de 8 cv. En su diario escribió que esta prueba "se desarrolló por caminos montuosos y muy difíciles en las tierras altas."


title: Dorothy Levitt

text: En julio, Levitt estableció su primer récord femenino de velocidad cuando compitió en la edición inaugural de la Prueba de Velocidad de Brighton ("Brighton Speed Trials"), en la cual condujo un Napier de 80 cv a una velocidad de 79,75 millas por hora. Ganó su categoría, todas las etapas del recorrido y el trofeo "Autocar Challenge". En su diario escribió que "derroté a muchos pilotos profesionales... conduje a un promedio de 77.75 millas en la copa "Daily Mail""


title: Dorothy Levitt

text: También condujo un Napier K5 en desarrollo de 100 hp en la Prueba de Velocidad de Blackpool ("Blackpool Speed Trials").


title: Dorothy Levitt

text: Por su éxito y habilidades le fue ofrecido un automóvil preparado de fábrica de la marca Mors durante el Trofeo de Turismos RAC ("RAC Tourist Trophy") en su edición inaugural en la Isla de Man, pero no pudo aceptar debido a la prohibición de Selwyn Edge, quien buscaba así proteger la reputación de la marca Napier. Irónicamente, J. S. Napier ganó la edición de 1905 de esa prueba a bordo de un automóvil Arrol Johnson, superando a 40 competidores.


title: Dorothy Levitt

text: El momento más importante para Levitt en ese año fue su participación en la Prueba de Velocidad de Blackpool, en octubre, cuando rompió su propio récord de velocidad, establecido en Brighton una año antes. Esta vez registró una velocidad de 90.88 mph (146.25 km/h) recorriendo un kilómetro a bordo de un Napier de 100 hp, un modelo de desarrollo del Napier K5-L48. Por ello fue descrita como la "chica más veloz el mundo" (""Fastest Girl on Earth"") y la "piloto automovilista campeona del mundo" (""Champion Lady Motorist of the World""). En su diario anotó:


title: Dorothy Levitt

text: Otros registros en su diario: "junio de 1906 – Subida de montaña de Shelsey Walsh, Worcestershire. Terminé en el sexto lugar. Napier de 50 cv. Mi auto fue el único que compitió sin [llantas] antiderrapantes. El auto casi se estrella con un montículo gracias a eso y a las condiciones del camino." En la clase "Open" estableció el récord femenino de 92.4 segundos, 12 segundos más rápida que el ganador masculino y cerca de tres minutos más rápida que el récord anterior de la Srita. Larkins. Su récord permaneció intacto hasta 1913.


title: Dorothy Levitt

text: En julio compitió en la subida de montaña de Aston Clinton, cerca de Tring, en Buckinghamshire, finalizando en la tercera posición en un Napier de 50 caballos de fuerza.


title: Dorothy Levitt

text: Levitt no tuvo éxito en una carrera contra un automóvil de vapor de la marca "White Motor Company" conducido por Frederic A. Coleman, de Camden, Londres.


title: Dorothy Levitt

text: En noviembre, después de establecer su nuevo récord mundial, Levitt fue objeto de un reportaje a página completa en el "Penny Illustrated Paper" titulado "Las sensacionales aventuras de la Srita. Dorothy Levitt, Piloto Automovilista Campeona del Mundo" ("The Sensational Adventures of Miss Dorothy Levitt, – Champion Lady Motorist of the World"). En el artículo se describió su carrera y se escribió acerca de sus sensaciones al viajar las "terribles velocidades" de récord mundial. En 1907, el recién estrenado circuito de Brooklands no aceptó su registro, a pesar de estar respaldado por S. F. Edge, y continuó rechazando el registro de mujeres hasta el año siguiente. Por ello decidió enfocarse en Europa, alcanzando grandes éxitos en Francia y Alemania conduciendo para Napier.


title: Dorothy Levitt

text: En mayo, terminó en el segundo lugar de la Competencia de Exhibición de la Prueba de Velocidad en Bexhill on Sea Speed Trial, efectuada a lo largo de la costa. Levitt condujo su De Dion de 8 CV.


title: Dorothy Levitt

text: En junio ganó una medalla de oro en la Carrera Trofeo Herkomer, de 1.818 kilómetros de recorrido efectuada en Alemania, donde terminó en el cuarto lugar general entre 172 competidores, y en el primero de mujeres en todas las competencias. En su diario quedó registrado que condujo "un Napier con motor de seis cilindros y 60 CV. Había 42 automóviles con máquinas mucho más grandes que la que yo tuve".


title: Dorothy Levitt

text: En octubre ganó su categoría en la subida de montaña de Gaillon, en Francia, conduciendo un Napier de 40 CV y seis cilindros. En su diario anotó que ganó "por 20 segundos. El gradiente de la montaña era de uno en diez en promedio."


title: Dorothy Levitt

text: Su calendario en 1908 fue muy intenso y exitoso y en Brooklands se permitió la participación de mujeres. En junio condujo une Napier de 45 hp para ganar el trofeo de plata en la Prueba Trofeo Herkomer ("Herkomer Trophy Trial") en Alemania.


title: Dorothy Levitt

text: En julio su Napier de 60 hp fue el segundo más rápido de entra más de 50 competidores en la subida de montaña de Aston Clinton, en Buckinghamshire.


title: Dorothy Levitt

text: En agosto compitió en la subida de montaña de La Côte du Calvaire, en Trouville, Francia.


title: Dorothy Levitt

text: En 1909 Dorothy Levitt intentó obtener la licencia de piloto aviadora en la escuela de aviación Hubert Latham en Châlons Camp Mourmelon-le-Grand, entre Châlons-en-Champagne y Rheims, en Francia. Lo intentó junto con Marie Marvingt y la baronesa Raymonde de Laroche, la única mujer en obtener licencia de aviadora en el monoplano de la marca "Antoinette", el cual era muy difícil de pilotar. Levitt fue miembro del Club Aéreo del Reino Unido ("The Aero Club of the United Kingdom") en enero de 1910 y dio una charla en el Restaurante Criterion el jueves 3 de marzo de 1910 acerca de su experiencia de aprendizaje de vuelo. Después de esa fecha, nada más se sabe de Dorothy Levitt.


title: Dorothy Levitt

text: Levit fue la máxima exponente del "derecho femenino para conducir" y en 1909 publicó el libro "La mujer y el automóvil: un manual amigable para todas las mujeres que compiten en automovilismo o desean hacerlo" ("The Woman and the Car: A Chatty Little Hand Book for Women Who Motor or Want to Motor"), basada en su columna periodística publicada en "The Graphic". También dio muchas charlas para animar a las mujeres a conducir.


title: Dorothy Levitt

text: Dorothy Levitt intentó contra argumentar los clichés de la supuesta ignorancia mecánica femenina: Su libro contenía muchos consejos, incluyendo la portación de un espejo de mano para "levantarlo ocasionalmente y ver lo que hay detrás". Por ello puede considerarse a Levitt como la pionera del uso del espejo retrovisor antes de que este fuera implementado por los fabricantes de automóviles.


title: Dorothy Levitt

text: Levitt escribió un manual de conducción dirigido específicamente a las mujeres, el cual se tituló "La mujer y el automóvil: un manual amigable para todas las mujeres que compiten en automovilismo o desean hacerlo" ("The Woman and the Car: A chatty little handbook for all women who motor or who want to motor"), por Dorothy Levitt, ca. 1909.


title: Dorothy Levitt

text: Antes de incursionar en la automoción, Levitt fue conocida como una amazona notable e hizo una referencia directa a su experiencia ecuestre en la prensa: "A esa velocidad, lo más dfícil es mantenerse en el auto... es mucho más difícil mantenerse sentado en un auto que en un caballo galopando y brincando obstáculos."


title: Dorothy Levitt

text: De acuerdo a una entrevista con el "Penny Illustrated Paper" en noviembre de 1906, Levitt equilibraba "la emoción temeraria del automovilismo disfrutando tranquilamente de la pesca, llegando a describir la pesca de truchas como su deporte favorito. También el póker era su juego favorito y dijo tener mucha experiencia jugando a la ruleta."


title: Dorothy Levitt

text: Tanto su libro como su columna en "The Graphic" describían su estilo de vida atípico para la era eduardiana, como mujer independiente, privilegiada, con estudios universitarios que vivía con amigos en la parte este de Londres y atendida por uno o dos sirvientes.


title: Dorothy Levitt

text: La vida de Dorothy Levitt después de 1910 no se encuentra documentada actualmente y aparentemente murió soltera el 17 de mayo de 1922 en Marylebone, de acuerdo a la sucesión otorgada a su hermana Elsie el 27 de septiembre de 1922 y al registro de defunción. En su registro aparece como Dorothy Elizabeth Levitt y como Dorothy E Levi. Sus bienes fueron valorados en 224 libras esterlinas (aproximadamente 4750 libras en 2010).


title: Dorothy Levitt

text: Notas


title: Rabai

text: Rabai, también Rabai Mpya, es un lugar histórico en el distrito de Kilifi en la Provincia Costera de Kenia, a unos 12 kilómetros al noroeste de la ciudad de Mombasa. Es el primer lugar en Kenia, donde los misioneros de la "Sociedad Misionera de la Iglesia", CMS, estableció una misión cristiana.


title: Rabai

text: Johann Ludwig Krapf llegó a Rabai en 1844 con Rosine su esposa embarazada, con quien se había casado en Egipto. Poco después, el 9 de junio de 1844, su esposa murió de malaria. En el momento de su muerte, Krapf también estaba enfermo y su bebé recién nacido murió 3 días después. Fueron enterrados en Rabai. En 1846 Krapf junto con Johannes Rebmann establece una misión en Rabai. El doctor Krapf aprendió las lenguas locales y tradujo la Biblia al swahili. El pueblo de Rabai se conocen como Rabai (Warabai en swahili ) y su idioma es también conocido como Rabai (kirabai en swahili). Se trata de uno de las nueve tribus conocidas como Mijikenda.


title: Rabai

text: El Museo Krapf también conocido como el Museo Rabai fue fundada en memoria de Krapf y su trabajo en el área. El festival Rabai es un evento anual celebrado en noviembre para celebrar la historia, la vida y la cultura de Rabai y su pequeña ciudad.


title: Ezequiel Saad Tobis

text: Ezequiel Saad Tobis (29 de agosto de 1943, Argentina), es escritor, pintor y diseñador gráfico, conferenciante y animador cultural nacionalizado francés en 1990.Especializado en el "I Ching" o "Libro de las Mutaciones", es el autor de cuatro libros sobre la materia, publicados desde 1989.


title: Ezequiel Saad Tobis

text: Saad nació en Buenos Aires, en el seno de una familia inmigrante de procedencia siria y ucraniana. Pronto se sintió atraído por el humanismo y el altruismo que le inspiraron sus compatriotas, el pintor Pérez Celis y la poeta Alejandra Pizarnik. Viajó desde joven recorriendo América, Europa y Extremo Oriente. Durante su recorrido latinoamericano conoció a algunos de los intelectuales que animaban la vida cultural de la época: en Quito a Ulises Estrella y los tzánzicos; en Cali a los nadaistas; en México a Sergio Mondragón. Participó en el grupo literario y artístico “El techo de la ballena” que desde Venezuela se sumó a los movimientos contraculturales de los años 60.


title: Ezequiel Saad Tobis

text: Formó parte del movimiento pictórico Nueva Presencia que dirigía Arnold Belkin,y animó el espacio cultural universitario con un programa en la Radio Universitaria de Méxicoy el apoyo de su director, el escritor Max Aub. En los Estados Unidos se reunió con los poetas Allen Ginsberg y Lawrence Ferlinghetti, aumentando su inquietud espiritual por el yoga y el zen.


title: Ezequiel Saad Tobis

text: Tras su regreso forzado a la Argentina para cumplir el servicio militar se embarcó hacia Europa donde descubrió el "I Ching" en 1964 y comenzó a experimentar con él y a estudiarlo en el marco de las Religiones comparadas con el objetivo de profundizar en el taoísmo. En 1969 inició su práctica de zazen, incorporándose como discípulo del Maestro japonés Taisen Deshimaru, quien trajera el Zen a Europa.


title: Ezequiel Saad Tobis

text: En 1979, tras ordenarse monje zen en París, alternó la vida espiritual con el desarrollo artístico y viajes de estudio a Japón, China y Estados Unidos, donde conoció y practicó zazen con los maestros y ; una trayectoria que le valió la invitación a las reuniones de la Fundación Eranos en 1991 por el traductor del I Ching, .


title: Ezequiel Saad Tobis

text: En 1978 comenzó su carrera como orador, dando conferencias en la Sorbona, en el Centro Pompidou de París, en el , Bruselas, en institutos de Psicología de la Gestalt incluyendo el de (Norberto Levi), y centros de filosofía y cultura oriental en Europa y Sudamérica. En 1996 creó la en París.


title: Ezequiel Saad Tobis

text: Entre 1967 y 1974 ocupó un atelier en "La Ruche", la residencia para artistas diseñada por "Eiffel", participando de la bohemia artística de París,y dedicándose simultáneamente a la creación artística y al estudio del zen como integrante de la Asociación Zen Internacional.


title: Ezequiel Saad Tobis

text: Entretanto sigue llevando adelante sus investigaciones sobre filosofía, espiritualidad y arte. Desde 1984 practica, reflexiona e investiga con el I Ching (Yi Jing) ; y publica varias ediciones en francés, español y portugués. Sus escritos tratan de los mitos y la historia del Lejano Oriente, las nociones de azar y determinismo, la salud y el bienestar. Introduce en su investigación la experiencia contemplativa del Zen y del budismo tibetano junto con la ciencia y filosofía occidentales, siguiendo el enfoque del Dr. Joseph Needham, con quien se reunirá dos veces en Cambridge en 1986 y 1987, cuando éste fue director del Instituto Needham. En 2003, se estableció en Barcelona, donde continúa su labor creativa y como consultor. Imparte conferencias y cursos en Casa Asia (Barcelona y Madrid) y en la ACEC, Asociación Colegial de Escritores de Cataluña. Aplica sus conocimiento del I Ching y el Zen al estudio de problemas concretos difundiendo sus investigaciones con el apoyo de las nuevas tecnologías y las redes sociales.


title: Basílica María Auxiliadora y San Carlos (Buenos Aires)

text: La Basílica María Auxiliadora y San Carlos es un templo monumental erigido por la Orden Salesiana en la ciudad de Buenos Aires. También conocida popularmente como Basílica de María Auxiliadora, se construyó entre los años 1900 y 1910 y constituye la obra arquitectónica de mayor envergadura realizada por los salesianos de Don Bosco en la Argentina.


text: El 24 de junio de 1900, el internuncio apostólico ante el gobierno argentino Mons. Antonio Sabatucci bendijo la piedra fundamental del templo por delegación del papa León XIII, quien manifestaba así su consustanciación con la obra de Don Bosco. Por su parte, el presidente de la Nación Argentina Julio Argentino Roca y Teodelina Fernández de Alvear oficiaron de padrinos. A instancias del sacerdote salesiano José Vespignani, la construcción se desarrolló bajo la conducción de su hermano Ernesto Vespignani, un reconocido arquitecto italiano que arribó a Buenos Aires el 4 de febrero de 1901.


text: De porte monumental y acústica notable, con mezcla de elementos arquitectónicos entre los que sobresalen los del estilo neorrománico lombardo, la basílica cuenta con una cúpula coronada por una linterna que sostiene una imagen de María Auxiliadora de cinco metros de altura. En el frente, la torre campanario de la basílica continúa en un chapitel que remata a 64 m de altura con una cruz, punto sobresaliente del barrio durante varias décadas. El interior presenta tres niveles: la cripta con 16 altares, el templo medio, y el templo superior al que se accede desde el mismo interior por dos escalinatas ubicadas a ambos lados del altar mayor. El templo medio o planta central, con sus altares laterales, y el templo superior conformado por sendas galerías fueron consagrados e inaugurados el 1 de mayo de 1910. El nivel superior remata en el «camarín de la Virgen», el cual alberga una imagen de María Auxiliadora que es motivo de especial devoción por parte de los fieles católicos. El 23 de marzo de 1903, los salesianos de la Argentina lograron que se les confíara esa figura de María Auxiliadora bendecida por san Juan Bosco en la década de 1880, y Vespignani la trasladó de París a Buenos Aires en 1904. La misma fue entronizada en su lugar definitivo el 24 de mayo de 1910, en la víspera del centenario de la Revolución de Mayo, y constituye la máxima expresión de la espiritualidad salesiana del templo.