title: Batalla de Chantilly

text: Lee, sin embargo, ya había puesto en marcha su propio plan que le quitaría la iniciativa a Pope. Lee ordenó al mayor general Thomas J. "Stonewall" Jackson marchar con sus tropas para flanquear el ala derecha de la Unión y colocarse tras las posiciones de la Unión en Centreville. Abriendo camino y reconociendo el terreno para avisar de la existencia de tropas federales, fue la caballería confederada dirigida por el mayor general J.E.B. Stuart. Las fuerzas del mayor general James Longstreet permanecerían en sus posiciones tras el río Bull Run, queriendo así hacer creer a Pope que todo el ejército confederado se había detenido, mientras Jackson realizaba su flanqueo, primero en dirección norte y luego hacia el este, para ocupar el importante pueblo de Germantown (Virginia), cruce de caminos de la Carretera de Warrenton con la Carretera de Little River y única Carretera que enlazaba Centreville con Washington. Los hombres de Jackson, hambrientos y cansados, se movieron lentamente y pernoctaron en Pleasant Valley, a tres millas al norte de Centreville. Mientras Pope acampaba para pasar la noche del 31 de agosto, sin él saberlo, Lee estaba a punto, de nuevo, de flanquear a su Ejército de Virginia.


title: Batalla de Chantilly

text: Durante la noche sucedieron dos hechos que hicieron que Pope cambiara de opinión. Un oficial del estado mayor llegó desde Germantown para informar que una importante fuerza de caballería había bombardeado el cruce antes de retirarse. Afortunadamente para Lee y Stuart, Pope no tuvo en cuenta a esta caballería al pensar que era una pequeña patrulla. Pero cuando horas después, dos soldados de caballería de la Unión informaron de que habían visto una larga columna de infantería marchando hacia el este por la Carretera de Little River, Pope comprendió que su ejército estaba en peligro. Canceló las órdenes que preparaban el próximo ataque y mandó retirar a su ejército de Centreville a Washington; también envió una serie de unidades de infantería a cubrir las carreteras que Lee podía usar para alcanzar a sus tropas en retirada.


title: Batalla de Chantilly

text: En la mañana del 1 de septiembre, Pope ordenó al mayor general Edwin V. Summer del II Cuerpo del Ejército del Potomac, que enviase a una brigada al norte para reconocer el terreno; la caballería del ejército estaba demasiada agotada para realizar la acción. Pero al mismo tiempo que continuaba su movimiento en dirección a Washington, envió a los cuerpos de McDowell a Germantown para proteger este importante cruce de caminos por donde su ejército necesitaba retirarse. También envió la división del general de brigada Isaac Stevens, perteneciente al IX Cuerpo del mayor general Jesse L. Reno, hacia el norte para bloquear el avance confederado. La división del mayor general Philip Kearny del III Cuerpo le seguiría poco después.


title: Batalla de Chantilly

text: Jackson reanuda su marcha hacia el sur, pero sus tropas estaban cansadas y hambrientas y avanzó poco bajo la persistente lluvia. Solo avanzó tres millas y ocupó Ox Hill, al sureste de Chantilly, deteniendo la marcha y tomando una siesta. Durante toda la mañana la caballería confederada había realizado varias escaramuzas con unidades de infantería y caballería de la Unión. Hacia las 15:00 horas, la división de Stevens llegó a Ox Hill. A pesar de ser muy inferior en número, Stevens decidió atacar a través de un campo de hierba sobre la división del general de brigada Alexander Lawton que se encontraba en el centro de la línea confederada. El ataque inicial tuvo éxito, derrotando a la brigada del coronel Henry Strong, pero un contraataque de la brigada del general de brigada Jubal Early hizo retroceder a Stevens, que murió hacia las 17:00 horas por un disparo en la sien.


title: Batalla de Chantilly

text: Una fuerte tormenta estalló en ese momento, limitando la visibilidad y aumentando la dependencia de la bayoneta, ya que la lluvia mojaba la munición de la infantería y la dejaba inservible. Kearny llegó en ese momento con su división, y desplegó a la brigada del general de brigada David B. Birney a la izquierda de Stevens, ordenándole que atacara. Birney consiguió acercarse a las líneas confederadas pero su ataque se estancó en el combate cuerpo a cuerpo con la división del mayor general A.P.Hill. Kearny, debido a la confusión de la batalla, entró en las líneas confederadas y murió. Cuando las otras dos brigadas de Kearny llegaron al campo de batalla, Birney utilizó estos refuerzos para cubrir su retirada hacia el sur del campo de hierba, terminando de esta manera la batalla.


title: Batalla de Chantilly

text: Esa noche Longstreet llegó para relevar a Jackson y continuar la batalla por la mañana. Los dos bandos estaban tan cerca que algunos soldados despistados entraron en los campamentos enemigos. El Ejército de la Unión se retiró a Germantown y Fairfax Court House esa noche, continuando su retirada hasta las defensas de Washington los días siguientes. La caballería confederada intentó una persecución de las tropas en retirada, pero no causó importantes daños al ejército de la Unión.


title: Batalla de Chantilly

text: La batalla puede considerarse tácticamente inconclusa. Aunque el movimiento de flanqueo de Jackson fue interceptado y fue incapaz de bloquear la retirada de la Unión o destruir el ejército de Pope, los historiadores del National Park Service cuenta la batalla de Chantilly como una victoria estratégica confederada porque neutralizó cualquier ataque de Pope y dejó el camino libre a Lee para iniciar su Campaña de Maryland. La Confederación también consideraba que había conseguido una victoria táctica ya que había mantenido el terreno tras la batalla. Murieron dos generales de la Unión y un jefe de brigada de la Confederación. Pope consideró el ataque como una muestra del continuo peligro en que se encontraba su ejército, reforzando su idea de retirarse hacia las fortificaciones de Washington. Lee comenzó la Campaña de Maryland que culminaría con la batalla de Antietam. El Ejército del Potomac, bajo el mayor general George B. McClellan, absorbió las fuerzas del Ejército de Virginia de Pope, el cual fue desbandado y desapareció como ejército.


title: Manuel Rodríguez-Navas y Carrasco

text: Manuel Rodríguez-Navas y Carrasco (Puerto Real, provincia de Cádiz, 16 de diciembre de 1848-Madrid, 1922), filólogo, romanista, lexicógrafo, traductor, pedagogo, periodista, agrónomo y político krausista y republicano español.


title: Manuel Rodríguez-Navas y Carrasco

text: Nació en Puerto Real, provincia de Cádiz, el 16 de diciembre de 1848; se educó en Jerez, al lado de sus padres, y ya desde niño se habituó a ganarse el sustento trabajando como cajista en una imprenta; estudió en Lisboa, Sevilla y Madrid. Doctor en Filosofía y Letras, participó con otros tres contendientes en la oposición a la cátedra de Metafísica de la Universidad de La Habana en 1891, pero como el presidente era un antikrausista, Marcelino Menéndez Pelayo, y Rodríguez-Navas era un seguidor de Nicolás Salmerón, cuyo periódico había dirigido, se retiró ante tal obstáculo. Esta experiencia le curó ya para siempre de pretender puestos oficiales, y ni siquiera en la Real Academia, en la que como gran filólogo podría haberse buscado padrinos y habría realizado un gran papel.


title: Manuel Rodríguez-Navas y Carrasco

text: Escribió unos doscientos títulos sobre filología, pedagogía e industrias agropecuarias, entre ellos siete diccionarios, y tradujo numerosas obras del francés, inglés, alemán, italiano, latín y sánscrito; también poseía el griego y el hebreo. Fue presidente y fundador del Círculo Filológico Matritense (1885-1890), individuo de Corporaciones lingüísticas extranjeras, director del periódico "La Justicia" fundado por Nicolás Salmerón y órgano de su partido, y también dirigió la revista "Cultura Hispanoamericana", editada por el Centro de Cultura Hispanoamericana, donde amistó con Roberto de Galaín. Dirigió asimismo varias academias particulares de enseñanza politécnica en las que también fue profesor.


title: Manuel Rodríguez-Navas y Carrasco

text: Su obra más conocida como lexicógrafo fue el "Diccionario General y Técnico Hispano-Americano", con más de 30000 modismos americanos, obra ingente, considerada de las más importantes para la filología hispanoamericana, por la que es recordado aún hoy. Tradujo del latín en prosa española el "De rerum natura" del poeta didáctico romano epicúreo y materialista Lucrecio y a algunos otros poetas clásicos, y también textos religiosos del sánscrito, así como otras obras sobre todo del francés. Se interesó igualmente por la lengua ibérica y sus analogías con los idiomas germánicos. Escribió una gramática y una historia crítica de España, una pedagogía y numerosas obras destinadas a la enseñanza elemental. Colaboró con el gran editor y pedagogo Saturnino Calleja al componer varios manuales divulgativos sobre agronomía, agricultura y tecnología para su colección "Biblioteca de Industrias Lucrativas" y él mismo dirigió la "Biblioteca para escuelas normales. Guía de oposiciones á escuelas elementales y de grado superior". Como literato firmaba con el sobrenombre de Savan.


title: Harold Lloyd Jr.

text: Harold Clayton Lloyd, Jr. (25 de enero de 1931 – 9 de junio de 1971) fue un actor y cantante de nacionalidad estadounidense.


title: Harold Lloyd Jr.

text: Nacido en Beverly Hills, California, fue el segundo hijo del cómico del cine mudo Harold Lloyd y de su esposa, la actriz Mildred Davis.


title: Harold Lloyd Jr.

text: Lloyd actuó en varias películas de serie B en las décadas de 1950 y 1960, entre ellas "The Flaming Urge" (1953) (su único papel protagonista) y "Frankenstein's Daughter" (1958). También trabajó en la producción de compilaciones de los filmes de su padre estrenadas a principios de la década de 1960. Como cantante actuó en varias cintas, y tuvo un éxito moderado en el género de cabaret en Hollywood y en otras localidades, además de lanzar en 1965 un álbum de baladas románticas titulado "Intimate Style".


title: Harold Lloyd Jr.

text: Según Tom Dardis, biógrafo de su padre, Lloyd no conseguía superar la presión de vivir a la sombra de la fama de su progenitor, y ya era alcohólico antes de cumplir los treinta años de edad. Además fue gay en una época en la que era socialmente inaceptable. Se daba la circunstancia de que Lloyd volvía a menudo a la propiedad familiar, Greenacres, magullado tras sus encuentros con compañeros sexuales violentos. Su padre en ocasiones culpaba de los problemas de Lloyd a sus ausencias durante la infancia de su hijo. Sin embargo, y pese a ser gay, en 1953 tuvo una breve relación con la actriz chilena Marina Cisternas.


title: Harold Lloyd Jr.

text: Harold Lloyd Jr. sufrió un ictus masivo en 1965 del cual nunca se recuperó plenamente. Murió a los cuarenta años de edad en Los Ángeles, California, el 9 de junio de 1971. Fue enterrado en el Cementerio Forest Lawn Memorial Park de Glendale (California).


title: FC Tatabánya

text: El FC Tatabánya es un equipo de fútbol de Hungría que juega en la NB II, la segunda liga de fútbol más importante del país.


title: FC Tatabánya

text: Fue fundado en el año 1910 en la ciudad de Tatabánya por Ferenc Frei, un operario de minería en un tiempo en que habían surgido equipos fuertes fuera de la capital Budapest como Debrecen, Miskolc y Győr.


title: FC Tatabánya

text: Nunca ha ganado la NB I ni el torneo de copa, a pesar de haber jugado 3 finales. Cuenta con un grupo de aficionados conocido como Turul Ultrái, fundado en el año 2000.


title: FC Tatabánya

text: A nivel internacional ha participado en 7 torneos continentales, en los cuales nunca ha podido superar la Tercera Ronda.


title: Anna Maria Mühe

text: Anna Maria Mühe (Berlín, ) es una actriz alemana.


title: Anna Maria Mühe

text: Hija de los fallecidos actores Ulrich Mühe (1953–2007) y Jenny Gröllmann (1947–2006). Tiene una hermana por parte de madre, Jeanne, maquilladora profesional. También tiene otros cuatro hermanos más, hijos de otros matrimonios de su padre.


title: Juan José Heydeck

text: Moshé Levy o Levy Moshé Heydeck, tras su conversión Juan José Heydeck (Gunzenhausen, Baviera, 1755 - Madrid, después de 1815), hebraísta, escritor y traductor judeoalemán.


title: Juan José Heydeck

text: De origen judío, se formó tres años en la Universidad de Praga en el Estado de Bohemia estudiando Filosofía y Sagrada Escritura y amplió estudios de Lenguas Orientales durante dos años más en la misma universidad. Posteriormente estudió Lenguas Modernas de Europa y viajó por la mayoría de los reinos para aprenderlas con perfección. Por su formación sobresaliente fue elegido rabino y recibió el grado de doctor en las cuatro sinagogas unidas de Dulken, Emmerich, Wesel y Grevenbroich, cerca de Colonia. Sin embargo, se convirtió al anglicanismo en 1779 en Inglaterra y luego al catolicismo en 1783, cuando fue bautizado públicamente en la Catedral de Colonia, siendo su padrino su Alteza Serenísimo el Elector Príncipe Arzobispo de Colonia. Perseguido por los judíos alemanes, volvió a Inglaterra y fue elegido profesor de Lenguas Orientales en el Colegio de la Universidad de Dublín. Luego viajó a Estados Unidos para formarse en los dialectos de los naturales de ese continente. Dijo que escribió las observaciones que realizó en sus viajes, referencias políticas, literarias, geográficas y observaciones astronómicas, así como la historia natural de los territorios por los que pasó, pero este escrito, si existió, no ha llegado a nosotros, y parece además que parte de su pasado fue falsificado por él mismo, según el profesor Cecil Roth. Naufragó en Santo Domingo y vino a España por consejo del Arzobispo de esta isla. Carlos III le concedió el empleo de agregado a la Cátedra de Hebreo con el corto sueldo de quinientos ducados por año. Para los Reales Estudios de San Isidro, para los que trabajó como bibliotecario agregado en la catalogación de libros de lenguas orientales, compuso una Poesía en hebreo que tradujo a varios idiomas antiguos y modernos con ocasión del fallecimiento de Carlos III, en noviembre de 1788. También elaboró otra poesía dedicada a Carlos IV con motivo de su subida al trono. Gracias a las cartas de recomendación que había traído Heydeck de Santo Domingo, el Inquisidor General de la Corte, Agustín Rubín de Ceballos, se había erigido como su valedor en España. Estuvo vinculado al Santo Oficio en la Corte como relator e intérprete en causas de extranjeros y judíos al menos desde 1794 a 1806. La más polémica de sus obras fue su "Ilustración de la inscripcion hebrea que se halla en la iglesia de Nuestra Señora del Tránsito de la ciudad de Toledo, traducida al español" (1795), que daría lugar a un cúmulo de inspecciones y controversias con la Real Academia de la Historia ("Memoria" 1799, 31-70); se trata en realidad de un apaño mal hecho en el que hizo sufrir en su defensa a su amigo toledano, el ilustrado Cándido María Trigueros. Igualmente pretendió haber hallado y desarrollado una vacuna jenneriana contra la viruela con pus de cabra, que resultó ser falsa.


Joaquín Escrivá de Romaní y Fernández de Córdoba (Madrid, 3 de junio de 1858-San Feliú de Llobregat, 14 de septiembre de 1897) fue un abogado, ingeniero agrónomo y político español.


title: Joaquín Escrivá de Romaní y Fernández de Córdoba

text: Era hijo de José María Escrivá de Romaní y Dusay (Barcelona, 26 de junio de 1825-Barcelona, 6 de marzo de 1890), III marqués de Monistrol de Noya, II marqués de San Dionís y XIV barón de Beniparrell y de Prullens, y de su segunda esposa María de la Soledad Antonia Fernández de Córdoba y Bernaldo de Quirós (Madrid, 26 de septiembre de 1833-8 de abril de 1905), con quien casó el 20 de julio de 1857, XV condesa de Sástago, VII condesa de Glimes de Brabante, VII marquesa de Aguilar de Ebro, VII marquesa de Peñalba, XIV marquesa de Espinardo, condesa del Sacro Romano Imperio y dama de la Real Orden de las Damas Nobles de la Reina María Luisa.


text: A la muerte de su padre en 1890, heredó sus títulos y fue IV marqués de Monistrol de Noya, III marqués de San Dionís y XV barón de Beniparrell, así como VIII marqués de Aguilar de Ebro, por cesión de su madre, aunque no heredó sus otros títulos por haber fallecido antes que ella. Fue diputado a Cortes (1884-1895), gentilhombre de cámara, presidente del Instituto Agrícola Catalán de San Isidro (1893-1897).


text: Se casó, en Barcelona, el 30 de junio de 1883, con María del Pilar de Sentmenat y Patiño Despujol y Osorio (Barcelona, 16 de junio de 1860-Madrid, 1 de diciembre de 1927), I condesa de Alcubierre grande de España, con la que tuvo cinco hijos: María de las Mercedes Escrivá de Romaní y Sentmenat, V marquesa de Campillo de Murcia, Luis Bertrán Escrivá de Romaní y Sentmenat, XVI conde de Sástago y IX marqués de Peñalba (1922-1977), María del Pilar Escrivá de Romaní y Sentmenat, VIII marquesa de Peñalba (1907-1922), Alfonso Escrivá de Romaní y Sentmenat, II conde de Alcubierre grande de España (1927-1978), y María de Lourdes Escrivá de Romaní y Sentmenat, XV marquesa de Espinardo (1897-1985), casada con Pascual Díez de Rivera y Casares.


text: Estudió Derecho Civil y Derecho Canónico, e Ingeniería Agrónoma en Madrid. Cuando se licenció, visitó varias ciudades de Europa.


text: Fue miembro del Partido Liberal Conservador, siendo elegido diputado a Cortes por el distrito de Olot en las elecciones generales de 1884, 1886, 1891, y 1893, distinguiéndose siempre por su defensa del proteccionismo económico. Recibió la Gran Cruz de la ≪Orden de la Estrella Polar≫ de mano del rey Oscar II de Suecia-Noruega por haberlo acompañado en la Exposición Universal de Barcelona (1888), y fue nombrado oficial de la «Orden del Mérito Agrícola» de Francia.


text: Entre 1890 y 1892 fue director General de Agricultura, Industria y Comercio, desde donde impulsó la creación de la Cámaras Agrarias y la reorganización del cuerpo de ingenieros. También fue jefe de la Administración civil, presentando una propuesta de ley sobre la inamovilidad de los funcionarios. También en 1890 fue nombrado presidente de la Sociedad Catalana de Horticultura, y ejerció como secretario de la comisión permanente en Madrid del Instituto Agrícola Catalán de San Isidro. Fue miembro de la Academia de Jurisprudencia y Legislación de Cataluña, donde pronunció discursos en defensa del derecho civil catalán. También fue concejal del Ayuntamiento de Madrid y consejero del Monte de Piedad de Madrid. Fundó el Círculo de San Isidro para la protección de los obreros, en 1894. Falleció en su finca Torre Blanca, en San Feliú de Llobregat, provincia de Barcelona.


title: Nosa Igiebor

text: Emmanuel Nosakhare Igiebor (n. 9 de noviembre de 1990 en Abuya) más conocido como Nosa o Nosa Igiebor, es un futbolista nigeriano que juega en el Anorthosis Famagusta, de la Primera División de Chipre. De fuerte físico, se trata de un centrocampista diestro con vocación ofensiva que destaca por su explosividad y llegada desde atrás. Más que un jugador de creación, es un finalizador con una interesante movilidad y verticalidad entre las líneas de ataque.


title: Nosa Igiebor

text: Debutó en 2005 con el Sharks FC de la Liga Premier de Nigeria y en 2007 fue traspasado a los Warri Wolves FC.


title: Nosa Igiebor

text: En 2009 se marchó a Noruega para fichar por el Lillestrøm SK de la Tippeligaen (máxima categoría del sistema de ligas del fútbol noruego) donde, a pesar de su juventud, se afianzó en el equipo titular. Tras tres temporadas, en verano de 2011, ficha por el Hapoel Tel Aviv F.C. de la primera división israelí, equipo con el que ganó la Copa de Israel.


title: Nosa Igiebor

text: Tras su periplo por tierras israelíes, el 24 de agosto de 2012, Nosa se convirtió en jugador del Real Betis Balompié.


title: Nosa Igiebor

text: Dos tempoaradas después, en julio de 2014, Nosa deja el Real Betis para volver a Israel, fichando por el Maccabi Tel Aviv. Equipo entrenado por Jordi Cruijff con el que ganaría la Premier League israelí.


title: Nosa Igiebor

text: Tras tres temporadas, en enero de 2017 se marcha a Turquía, para jugar con el Çaykur Rizespor de la Superliga turca.


title: Nosa Igiebor

text: Al principio de la temporada 2017/18 ficha por el equipo canadiense Vancouver Whitecaps FC de la MLS.


title: Nosa Igiebor

text: Sin apenas protagonismo en su etapa canadiense, en enero de 2018, Nosa ficha por el Anorthosis de la primera división chipriota. Disputó varios encuentros con la selección sub-23 de su país en 2011, año en el que fue convocado para la selección nacional.


title: Nosa Igiebor

text: En 2013 disputó la Copa Africana de Naciones en la que se proclamó campeón del torneo.


title: Gabino Rey Santiago

text: Gabino Victorio Segundo Rey de Santiago (artísticamente conocido como Gabino), fue un artista pintor español, que nació en la villa pontevedresa de Marín el 8 de enero de 1928 y murió el 30 de abril de 2006, en Barcelona. Hijo del empresario y político Agustín Rey Fonseca y padre del también pintor Pablo Rey.


title: Gabino Rey Santiago

text: Su padre Agustín Rey Fonseca, había sido el primer alcalde republicano de aquella población, hecho que en el año 1936 motivó su traslado familiar a Barcelona. Así pues, fue en Barcelona donde el artista, a la vez que cursaba sus estudios de Bachillerato en la academia Pérez Iborra, inició su carrera pictórica. Ya a los 14 años, en 1943 pintó un autorretrato que motivó el primer interés de la crítica barcelonesa a raíz de obtener el premio en el Salón de la Juventud de las galerías Dalmau en el año 1943.


title: Gabino Rey Santiago

text: Posteriormente expone en una colectiva de los Artistas de La Campana de San Gervasio, en las galerías Reig. Este grupo de jóvenes artistas tomó el nombre de una taberna de la calle San Eusebio, cercana a la Plaza Molina, donde se reunía un grupo de artistas, pintores, escultores, filósofos, psicólogos e intelectuales varios, grupo al que se unieron Joan Vilató y Josep Vilató (sobrinos de Picasso). Joan Ponç, Antoni Tápies, Modest Cuixart, José María de Sucre, Arnau Puig y Joan Brossa, además de personajes polivalentes como Guillem Maragall, Francesc Gomá, Vicenç Bonet y otros creadores inquietos, procedentes algunos de ellos de la fusión de dos tertulias vecinas, la de La Campana y la del grupo de la Plaza Molina. En sus años de juventud, Gabino fue un asiduo participante de aquellos cenáculos, hecho que sin duda ejerció una cierta influencia en su personalidad tanto humana como artística, si bien vivió de primera mano el nacimiento del grupo Dau al set (pues los integrantes eran amigos comunes), él optó por un camino muy personal sin participar en las actividades dadaístas o surrealistas de la mayoría de sus compañeros.


title: Gabino Rey Santiago

text: Durante su escolaridad había entablado una muy buena relación con su profesor de dibujo Ramón Rogent, quien, adivinando en él sus cualidades de pintor, le invitó a tomar clases particulares en su estudio, centro en el que a la vez se relacionó con otras jóvenes promesas del momento.


title: Gabino Rey Santiago

text: En 1945 expuso por primera vez en la Galería Syra de Barcelona. En este mismo año, el "Cercle Maillol" del Instituto Francés le concede una beca en París a la que se ve obligado a renunciar debido a no tener en regla su servicio militar.


title: Gabino Rey Santiago

text: En 1947 se presentó a la III Exposición Universal de la Unión del Arte de Bilbao y obtuvo el primer premio.


title: Gabino Rey Santiago

text: A pesar de haber iniciado una brillante carrera como pintor, después de 1947 optó por silenciar sus dotes artísticas durante un largo período y no reapareció hasta el año 1957. A estos años de inactividad dentro de su trayectoria pictórica se les ha dado el nombre de "década oscura". Cuando reaparece en 1957 con una exposición en la Sala Parés, galería a la que estará vinculado hasta su muerte, los críticos del momento Alberto Castillo y Juan Cortés le hacen el mejor recibimiento y, según Cortés, "es joven y es mucho más que una promesa", o "es una estrella con luz propia", o "su arte es voluntarioso y grave", "su pintura es constructiva y no sensitiva", "Gabino sabe hacer pintura de la realidad".


title: Gabino Rey Santiago

text: A partir de aquella fecha la pintura de Gabino va reafirmándose y ocupa un lugar relevante en las temporadas pictóricas de Barcelona y Madrid. En 1967 se casa con María Teresa Sendón, con la que formará una numerosa familia, con sus hijos Pablo, Irene, Ana, Diego, Gabino, Teresa y Alejo. En 1979 toma parte en la ART'Expo de New York, pasando a formar parte de colecciones particulares de esa ciudad. En 1980 obtiene el Premio A. A. Pousssielque, de la "Société Nationale des Beaux Arts", París. En el mismo año expone en la Serendipity Gallery de Los Ángeles, EE. UU., y en 1981 se presenta en la Naif Gallery de Palos Verdes, California.


title: Gabino Rey Santiago

text: La obra de Gabino se halla representada en los museos de Lugo, Pontevedra y Sitges, y en colecciones particulares de España, Alemania, Francia, Portugal, India, Brasil, Suiza, Gran Bretaña y Estados Unidos.


title: Żurrieq Football Club

text: El Żurrieq Football Club es un equipo de fútbol de Malta que milita en la Tercera División de Malta, la cuarta liga de fútbol más importante del país.


title: Żurrieq Football Club

text: Fue fundado en el año 1949 en la ciudad de Zurrieq, al sur de Malta y ha participado en todos los torneos organizados por la Federación de Fútbol de Malta y cuentan con la Żurrieq F.C. Youth Nursery, la cual se encarga de la formación de jugadores entre 8 y 16 años. Nunca ha sido campeón de la Premier League de Malta, aunque sí ha sido subcampeón en 1 ocasión y ha ganado el torneo de Copa 1 vez en 3 finales jugadas. También ha sido finalista de la Supercopa 1 vez.


title: Żurrieq Football Club

text: A nivel internacional ha participado en 3 torneos continentales, en los cuales nunca ha superado la Primera ronda.


title: Cerámica norteamericana del siglo XVIII

text: En la cerámica norteamericana del siglo XVIII pueden catalogarse los primeros ejemplos de loza producidos por los colonos europeos en Norteamérica, como objetos de categoría superior a la cacharrería de barro cocido datados en el primer cuarto del siglo y localizados en el entorno geográfico de Filadelfia y Nueva York. En principio, y hasta entrado el siglo , la nueva loza no pudo competir con las importaciones de Inglaterra y Holanda. No obstante el repertorio de piezas era muy variado, desde los cántaros de lustre y otras vasijas populares hasta las típicas teteras y cafeteras vidriadas en rojo y negro.


title: Cerámica norteamericana del siglo XVIII

text: A partir de 1789, con el establecimiento del gobierno federal, se impuso una tarifa de impuestos sobre toda mercancía importada, que favoreció la producción nacional. Además de las históricas y funcionales bandejas para hornear de barro cocido y de piezas populares como ordeñadores, orzas, ollas y mantequeras, se torneaba cacharrería de formas delicadas y sencillas, como floreros, bandejas para tartas y sartenes para gachas («porringers»). En conjunto, estos objetos constituyen el mejor legado de la cerámica popular norteamericana y su producción se fue extendiendo con las alfarerías creadas en los nuevos asentamientos en los territorios invadidos en la frontera Oeste.


title: Cerámica norteamericana del siglo XVIII

text: En la Filadelfia de 1720 se ha documentado al inmigrante hugonote francés Anthony Duché que junto con sus hermanos se considera una de las familias pioneras en la fabricación de la loza.


title: Cerámica norteamericana del siglo XVIII

text: A pesar del descubrimiento, cerca de Filadelfia, de arcillas blancas finas, los intentos por desbancar la loza importada no acabaron de cuajar. En 1758, Andrew Duché, otro de los hijos del inmigrante hugonote, fabricó en Savannah (Georgia) un tipo de porcelana utilizando caolín procedente del territorio cheroqui. Viajó a Inglaterra, donde vendió bien el producto de su nueva técnica, pero a su regreso no fue capaz de conseguir tan buenos resultados. Sí consiguió que el astuto ceramista inglés Josiah Wedgwood importara a Europa caolín americado durante el siglo XVIII hasta el descubrimiento de grandes depósitos de esta arcilla en la propia Inglaterra, concretamente en Cornualles. Otro intento de eleborar loza fina de calidad, quizá el más importante en esa segunda mitad del siglo , fue el de la fábrica de Bonnin y Morris, en Southwark (Filadelfia). En ella, y a partir de 1770, se fabricó a escala comercial "blanch-de-China" (porcelana blanca de China), a partir de una pasta conseguida con arcilla de Delaware y huesos calcinados. La producción, de estilo inglés, incluía cuencos, jarras, fruteros y bandejas, bien con decoración tallada, bien pintada o bien a partir de calcos impresos en vidriado azul.


title: Cerámica norteamericana del siglo XVIII

text: Al principio, uno de los principales inconvenientes para la producción cerámica en los territorios colonizados fue la escasez de arcillas que soportasen las altas temperaturas de cocción necesarias para la fabricación de loza de calidad. Uno de los enclaves afortunados con este tipo de barreros fue Nueva York, donde el alfarero alemán William Crolius, oriundo de Coblenza, montó taller hacia 1730; alfarería que permanecería activa hasta 1887. Otro inmigrante germano, John Remmey, casado con una pariente de Crolius, abriría taller junto al de este, produciendo loza hasta 1820.


title: Cerámica norteamericana del siglo XVIII

text: En suma, los principales centros productores de loza durante ese periodo de desarrollo fueron: Filadelfia, Nueva York y Yorktown, en Virginia.


title: Cerámica norteamericana del siglo XVIII

text: La mayor parte de la loza colonial se cocía y vidriaba aplicando la técnica alemana de introducir sal en el horno. El resultado era una loza sencilla, de una sola cochura, de colores superficiales suaves (marrones moteados y grises). Luego se aplicaron temperaturas más altas a engobes de arcilla oscura, ricos en hierro, que al cocerse dan brillantes texturas marrones y negras.


title: Cerámica norteamericana del siglo XVIII

text: La decoración de las piezas solía ser específica en los diferentes focos loceros. En Nueva York primaban las líneas rectas u onduladas incisas y los motivos florales estilizados, con dibujos coloreados en azul con óxido de cobalto.


title: Cerámica norteamericana del siglo XVIII

text: En el Valle de Shenandoah era típico el dibujo ingénuo y colorista de un pájaro carpintero en la pared de la vasija. También son habituales dibujos elementales, casi impresionistas, de peces, flores y otros pájaros. Muchas de las jarras, cántaros y fuentes llevaban estampado el nombre del alfar y un número, que en algunos casos parece hacer referencia a la capacidad de la vasija.


title: Cerámica norteamericana del siglo XVIII

text: Con el siglo XIX, la primitiva loza de los colonos europeos en Norteamérica se desarrolló ya en un contexto industrial, con factorías de cerámica al estilo europeo establecidas a partir de 1830 en zonas de Bennington (Vermont), East Liverpool (Ohio) y Nueva Jersey.


title: Carlena Beard

text: Carlena Beard (19 de marzo de 1929 – 23 de febrero de 1972) fue una actriz infantil de nacionalidad estadounidense, conocida por hacer diferentes pequeños papeles entre 1930 y 1935 en la serie de cortometrajes de "La Pandilla".


title: Carlena Beard

text: Nacida en Los Ángeles, California, su hermano mayor era el también actor infantil Matthew "Stymie" Beard, uno de los más populares integrantes de La Pandilla. Gracias al éxito de Matthew en La Pandilla, se abrieron las puertas de la serie para sus hermanos. Carlena Beard actuó como hermana menor de Stymie en "Shiver My Timbers" y "For Pete's Sake!".


title: Carlena Beard

text: Tras dejar "La Pandilla", Beard se hizo bailarina, viajando durante varios años como ayudante personal del músico Lionel Hampton.


title: Carlena Beard

text: Carlena Beard falleció en 1972 en Los Ángeles, California.


title: Los Calis

text: Los Calis es un grupo musical español, de estilo flamenco rumbero (del subgénero de la rumba vallecana). Inicialmente formado por José Hernández, José Luis Jiménez y Eduardo García, tuvo cierto éxito comercial con su disco de 1986 "...de la alegría", que incluía su canción más conocida y una de las más destacadas del estilo, «Heroína».


title: Los Calis

text: Como el resto de representantes del subgénero (Los Chichos, Los Chunguitos), Los Calis incidían en sus letras en la situación social que soportaba la comunidad gitana en los barrios del extrarradio de las grandes ciudades españolas durante los últimos años 70 y la década de los 80. Los altos índices de delincuencia y cárcel, la droga o la inseguridad eran algunos de sus temas, así como el tema amoroso.


title: Los Calis

text: Inicialmente formado por tres vendedores ambulantes de fruta, del Pozo del Tío Raimundo, José Hernández, José Luis Jiménez y Eduardo García, Los Calis fueron obteniendo cierto éxito comercial fuera de los circuitos musicales, al rebufo del obtenido por otros grupos como Los Chichos o Los Chunguitos. Su estilo musical coincidía con el de aquellos, excepto en el hecho de incluir guitarras eléctricas.


title: Los Calis

text: Su discografía dejaría una canción especialmente conocida como referente de ese mundo marginal que encontraba poco reflejo en la música comercial, y que supondría su mayor éxito. «Heroína» ha sido incluida en diversos recopilatorios y versionada por diversos grupos, incluso alejados del mundo del flamenco o la rumba, tales como La Fuga o Kaos Etiliko. Los Calis también han sido citados como referentes por músicos como Lichis, de La Cabra Mecánica.


title: Los Calis

text: El grupo continúa nominalmente en activo, aun tras la sustitución de dos de sus miembros originales y la falta de éxito posterior a aquel primer disco. Actualmente forman el grupo José Ricardo Iglesias, Antonio Hernández y José Hernández.


title: Los Calis

text: Recopilatorios:


title: Los Calis

text: 8. https://web.archive.org/web/20150610202833/http://www.produccionesar.com/artista.php?id=196


title: Marquesado de Monteleón

text: El Marquesado de Monteleón es un título nobiliario español creado en 1706 por el rey Felipe V a favor de Isidro Casado de Acevedo y Rosales.


title: Marquesado de Monteleón

text: Tuvo el Vizcondado previo de Alcázar Real.Sucedió el hermano menor del II marqués de Monteleón, que se autoproclama:  Sucedió el otro hermano menor del II marqués de Monteleón, que también se autoproclama: Se solicitó la rehabilitación por Evaristo Casado de Monteleón y Pascual a Alfonso XIII en Heraz el 25 de junio de 1915. Actualmente caducado.


title: Vizcondado de Alcázar Real

text: El vizcondado de Alcázar Real fue un título nobiliario español creado en 1701 por el rey Felipe V en favor de Isidro Casado de Acevedo y Rosales. Se concedió como previo al de marqués de Monteleón, por lo que fue un puro trámite administrativo que se extinguió al otorgarse el título marquesal.


title: Río Pshiajo

text: El río Pshiajo (en adigué: Пшияхо) o río Pshenajo ) es un río del krai de Krasnodar, en el Cáucaso Occidental, en el sur de Rusia. Discurre completamente por el raión de Tuapsé. Es afluente por la orilla izquierda del río Tuapsé.


title: Río Pshiajo

text: Nace en las laderas meridionales del Cáucaso Occidental, entre los montes "Dva Brata" y "Semiglavaya",al oeste de Bolshoye Psheushko. Tiene 11 km de longitud y discurre predominantemente en dirección oeste. Atraviesa Máloye Psheushko antes de desembocar en Gueorguiyevskoye en el Tuapsé.


title: Pierre-Pascal Aubin

text: Pierre-Pascal Aubin es un escultor contemporáneo francés, conocido también como DIXIMUS; nació el en Enghien-les-Bains. Obtuvo el Gran Premio de escultura artística en la Casa de Velázquez de Madrid. Residió en la capital de España en 1972 y 1973. En el año 1973, presentó junto a sus compañeros becarios de la Casa de Velázquez, una exposición colectiva en el Museo Provincial. En la muestra hubo esculturas de Pierre-Pascal Aubin y de Serge Santucci. Entre las obras de Aubin se encuentra la titulada "Complémentarité", adquirida por el ayuntamiento de Breteuil en el año 1976 e instalada en el colegio de secundaria de la localidad. Se trata de una escultura tallada en piedra de Caravaca.


title: Tadanobu Asano

text: Tadanobu Asano (Yokohama, 27 de noviembre de 1973) es un actor japonés que ha trabajado con directores como Takeshi Kitano, Nagisa Oshima, Pen-Ek Ratanaruang, Takashi Miike, Hirokazu Kore-eda, Hou Hsiao Hsien, Wong Kar-Wai, Peter Berg o Martin Scorsese entre otros.


title: Tadanobu Asano

text: Tadanobu Asano nació el 27 de noviembre de 1973 en Yokohama (Japón), de madre medio estadounidense y padre japonés. Tadanobu era un apasionado de la música y el dibujo, pero su padre, representante y productor televisivo, intentó introducirlo en el mundo de la interpretación y a los 16 años lo ficharía, sin mucho entusiasmo del joven, para la serie "San-nen B-gumi Kinpachi sensei 3" (1990). Casi simultáneamente empezaría su carrera en la gran pantalla con un papel en la cinta "Bataashi kingyo" (Joji Matsuoka, 1990), adaptación de un manga de "Minetaro Mochizuki."


title: Tadanobu Asano

text: Desde ese momento Tadanobu empezaría más activamente su carrera como actor, que despegaría de forma significativa tras su participación en el telefilm "Fried Dragon Fish" (Shunji Iwai, 1993). Su carrera empezaba a tomar forma y su participación en la película "Maboroshi no hikari" (Hirokazu Koreeda, 1995) le haría despegar internacionalmente por su excelente interpretación. A partir de este momento Asano dejaría la televisión para dedicarse en exclusiva a su carrera como actor cinematográfico.


title: Tadanobu Asano

text: Un año después de Maborosi participaría en la película "Picnic" (Shunji Iwai, 1996), que protagonizaba la popstar "Chara." Detrás de las cámaras el amor surgió entre los dos actores y contraen matrimonio poco después. La pareja tiene actualmente 2 hijos, Sumire y Himi. Durante ese año también protagonizó diversas películas como "Helpless" (Shinji Aoyama, 1996) o "Focus" (Satoshi Isaka, 1996), estas cintas le servirían para encasillarse dentro del rol de «joven rebelde» que aun conserva. Además empezó a hacer incursiones fuera de las fronteras japonesas, colaborando en una campaña publicitaria para el diseñador de moda "Takeo Kikuchi" que dirigió el cineasta hongkonés Wong Kar Wai, sirviéndole esta experiencia para relacionarse con el mundo del cine de este país.


title: Tadanobu Asano

text: En 1997 participó en "Yume no Ginga Laberinto de sueños" (Sōgō Ishii, 1997). Con este director forjaría una gran amistad y de ella surgiría un grupo musical de punk denominado "Mach 1.67." Este grupo incluso puso la banda sonora a la película "Electric Dragon 80000V" (Sōgō Ishii, 2001). Tadanobu tiene muchas aficiones al margen de la música, actúa como modelo publicitario, le gusta la fotografía y es dibujante de mangas en su tiempo libre. Además ha dirigido algunos de los videoclips de su esposa.


title: Tadanobu Asano

text: Asano participaría en proyectos como "Love & Pop" (Hideaki Anno, 1998) o "Neji-Shiji" (Teruo Ishii, 1998), hasta que le llegó su confirmación internacional con la cinta Gohatto (Nagisa Ōshima, 1999), que versa sobre samuráis gais en una complicada época de la historia del Japón. En esta cinta trabajaría con Ryūhei Matsuda y Takeshi Kitano. A partir de 1999 protagoniza películas como "" (Sōgō Ishii, 2000) o "Distance", donde vuelve a colaborar con Koreeda. En 2001 también participa en Koroshiya 1 "Ichi The Killer" (Takashi Miike, 2001), una película de culto dentro de la filmografía de este polémico director japonés.


title: Tadanobu Asano

text: 2003 sería un buen año para Tadanobu, primero protagoniza "Dead or Run" (Sōgō Ishii). Luego, junto con "Sinitta Boonyasak," protagoniza "Last Life in the Universe," del tailandés "Pen-Ek Ratanaruang," con el que también trabaja en "Invisible Waves" (2006). Por su papel en "Last Life in the Universe" ganó el premio Upstream al mejor actor en el Festival Internacional de Cine de Venecia. Después aparece también en la galardonada adaptación de Zatoichi que firma Takeshi Kitano, con el que también trabajaría en la siguiente cinta de éste titulada Takeshis’ (2005). Estas películas, sobre todo las de Kitano, vuelven a hacer que la comunidad internacional hable de él.


title: Tadanobu Asano

text: En 2004 Tadanobu decide hacer su primera, y hasta ahora única, incursión en la dirección con la película "Tori" (Tadanobu Asano, 2004), en la que no solo dirige, sino que protagoniza y pone la banda sonora. El trabajo de Asano se multiplica y aparece en películas del corte de "Cha no aji" El sabor del té (Katsuhito Ishii, 2004), "Survive Style 5+" (Gen Sekiguchi, 2004), "Taga tameni" (Taro Hyugaji, 2005) o "Tôkyô zonbi" (Sakichi Satô, 2005). Entre sus últimos proyecto se cuentan la película "4.6 Billion Years of Love," que se estrenará en 2006, y Mongol (de Serguéi Bodrov).


title: Tadanobu Asano

text: En 2012, trabajó en la película de Peter Berg, Battleship, junto a Taylor Kitsch, como el capitán Nagata de la Fuerza Marítima de Autodefensa de Japón.


title: Tadanobu Asano

text: Carismático, de característico rostro y rebeldía eterna, Asano es descrito en Japón como una mezcla de Johnny Depp y Toshirô Mifune.


title: Tadanobu Asano

text: En noviembre de 2016 se estrenará unas de sus primeras colaboraciones con Hollywood. Trabaja en la nueva película de Martin Scorsese, Silence junto con Liam Neeson y Andrew Garfield


title: Entidad Nacional de Acreditación

text: La Entidad Nacional de Acreditación (ENAC) es, según el Real Decreto 1715 de 2010, el único organismo español dotado de potestad pública para otorgar acreditaciones de acuerdo con lo establecido en el Reglamento Europeo (CE) n.º765/2008


title: Entidad Nacional de Acreditación

text: Su función es evaluar, mediante auditorías, que los organismos evaluadores de la conformidad (laboratorios, entidades de inspección y de certificación y verificadores) sean técnicamente competentes.


title: Entidad Nacional de Acreditación

text: ENAC evalúa organismos evaluadores de conformidad que realizan la certificación de productos y sistemas de gestión, la inspección de seguridad de las instalaciones, el análisis de productos alimenticios, la Inspección Técnica de Vehículos ITV, los análisis clínicos, las Denominaciones de Origen, la inspección y análisis de emisiones y vertidos, los ensayos de materiales, el análisis de aguas, las verificaciones de emisiones de gases de efecto invernadero, el análisis de ADN, la inspección y análisis de legionella, las pruebas forenses, la medida de ruidos, etc.ENAC es el representante español de la European co-operation for Accreditation (EA) y firmante de los Acuerdos Multilaterales de Reconocimiento (MLA- en inglés), suscritos entre más de 60 países. El objetivo de estos acuerdos es reducir los obstáculos técnicos al comercio de productos y servicios al favorecer la aceptación de los certificados emitidos por entidades acreditadas eliminando, así, la necesidad de repetir controles y ensayos en el país de destino.


title: Juan Sureda Bimet

text: Juan Sureda Bimet (Valldemosa, 27 de julio de 1872 – Palma de Mallorca, 28 de abril de 1947) fue un mecenas de las letras y las artes y un intelectual mallorquín. Su hijo fue el artista Jacobo Sureda.


title: Juan Sureda Bimet

text: Nació en el Palacio de la ex-Cartuja de Valldemosa en Mallorca y fue el sexto hijo y heredero de Juan Sureda Villalonga, personalidad destacada en el mundo económico mallorquín del siglo XIX y de Celina Bimet Rouscada de ascendencia francesa. Fue nieto del arquitecto mallorquín Juan Sureda Ripoll (1785-1865).


title: Juan Sureda Bimet

text: Fue educado en el Colegio de San José de Valencia, regentado por la Compañía de Jesús. Estudió en Madrid Filosofía y Letras y Derecho. Hablaba francés, inglés, alemán y conocía el latín y el griego. A causa de una sordera que le afectó desde joven no ejerció su profesión y orientó su vida al estudio y la reflexión de la filosofía, la historia, la pintura y el arte.


title: Juan Sureda Bimet

text: El 19 de octubre de 1896 se casó con Pilar Montaner Maturana, hija del Almirante Jaime Montaner, perteneciente a una familia noble que poseía excelentes dotes para la pintura, a la que empujó en 1906 a estudiar en Madrid con Sorolla - acompañada del pintor Antonio Gelabert amigo de la familia- y que acabó convirtiéndose en una de las mejores pintoras españolas del primer cuarto de siglo XX. Con Pilar tuvo catorce hijos, de los que sobrevivieron once. Cuando va a Madrid para ampliar sus estudios ya tienen siete hijos y él junto a la servidumbre asume sus cuidados rompiendo con el papel tradicional de la familia.


title: Juan Sureda Bimet

text: En julio de 1906 llega Valldemosa Antonio Maura y para cubrir la estancia en la isla de Mallorca del ministro llega Azorín a quien Sureda acoge en su casa. En el mes de noviembre conoce a Rubén Darío iniciando una importante amistad fruto de la admiración que el mallorquín siente por el modernismo.


title: Juan Sureda Bimet

text: Sus profundas convicciones intelectuales le llevaron a crear, junto a los pintores John Singer Sargent, Santiago Rusiñol, Joaquín Mir y algunos eruditos mallorquines, la Cofradía de la Belleza, una exclusiva asociación cuyos únicos objetivos eran la exaltación de la naturaleza y el estudio de la cultura, especialmente en todo lo relacionado con la pintura y la literatura. En el Palacio del Rey Sancho de Valldemosa, su residencia principal, estuvieron alojados largas temporadas y a gastos pagados, escritores famosos como Rubén Darío a finales de 1913, Miguel de Unamuno en 1916, Osvaldo Bazil, Azorín, Jorge Guillén, Eugenio d’Ors, y pintores como Santiago Rusiñol, John Singer Sargent o Joaquín Sorolla. Con todos ellos mantendría una profunda amistad y una intensa relación epistolar.


title: Juan Sureda Bimet

text: En 1917 inicia una etapa como conferenciante. El 25 de abril en el Museo Diocesano interviene con "La Evolución de la pintura en el siglo XIX" y publica diversos artículos en la revista "Mallorca".


title: Juan Sureda Bimet

text: El advenimiento de la crisis a escala mundial, el despilfarro y una mala gestión de sus bienes le llevaron, sin embargo, a la ruina, siendo desahuciado en 1931 del Palacio del Rey Sancho, una de sus últimas posesiones, al no poder hacer frente a las hipotecas.


title: Juan Sureda Bimet

text: De fuertes convicciones católicas, fue un conservador y un monárquico convencido. Pero profundamente abatido por las pérdidas económicas, poco antes de la Guerra Civil Española Juan Sureda se afilió a Falange Española, donde tuvo un papel de cierta relevancia en el seguimiento político de algunos intelectuales, como Georges Bernanos. Nuevos reveses familiares y el desencanto con el bando nacional le hicieron también crítico con los vencedores, abandonando seguidamente toda actividad política. Los últimos años de su vida los pasó en soledad y dependiendo de ayudas familiares. Murió en Palma en 1947.


title: Juan Sureda Bimet

text: Su vida y su comportamiento extravagante fueron recogidos en la obra de Azorín, Mario Verdaguer, Melanie Pflaum, Miguel de Unamuno o Rubén Darío y aparecen caricaturizados en la novela "La Isla del Segundo Rostro", de Albert Vigoleis Thelen.


title: Juan Sureda Bimet

text: En 1896 se casó con la que posteriormente sería una reputada pintora modernista de principios del siglo XX, Pilar Montaner Maturana. Tuvieron catorce hijos de los que sobrevivieron once, entre ellos el poeta ultraísta Jacobo Sureda, el pintor Pedro Sureda o la escultora Pazzis Sureda.


title: Silent Hill HD Collection

text: Silent Hill HD Collection ("Silent Hill HD Edition" en Japón) es un videojuego de terror recopilatorio de terror psicológico y de acción, disponible para las consolas PlayStation 3 y Xbox 360. Contiene los juegos "Silent Hill 2" (en su versión "Director's Cut", con el capítulo de María "Born from a wish" incluido de serie) y "Silent Hill 3" adaptados en alta definición, con una resolución nativa de 720p. Ambos juegos poseen un nuevo doblaje, así como trofeos para PlayStation Network y logros para Xbox 360. Los jugadores tienen la posibilidad de escoger entre el nuevo doblaje y el original para "Silent Hill 2". Sin embargo, en "Silent Hill 3" sólo es posible jugarlo con el nuevo doblaje.


title: Silent Hill HD Collection

text: Este recopilatorio es considerado como uno de los peores recopilatorios HD del mercado no solo por diferentes problemas técnicos, sino también por las modificaciones y alteraciones efectuadas con respecto a los originales.


title: Silent Hill HD Collection

text: Tras innumerables retrasos, fue puesto a la venta en América el 20 de marzo, en Japón el 29 de marzo y en Europa el 30 de marzo de 2012 para ambas consolas. La adaptación corrió a cargo de la empresa Hijinx Studios.


title: Silent Hill HD Collection

text: Silent Hill HD Collection fue anunciado por Konami en el evento E3 del año 2011. Se confirmó también que ambos juegos contarían con un nuevo doblaje, con un reparto de actores diferentes con respecto a los juegos originales. En principio se anunció como exclusivo para PlayStation 3, pero pasado un tiempo fue anunciado también para Xbox 360. La empresa encargada para convertir los juegos en HD fue Hijinx Studios.


title: Silent Hill HD Collection

text: Debido a la antigüedad de los juegos originales, el único código fuente original disponible que Konami facilitó a Hijinx Studios para las conversiones, fue unas versiones inacabadas de ambos juegos. Debido a esto, ambos títulos en el recopilatorio HD poseen varios fallos técnicos de carácter grave.


title: Silent Hill HD Collection

text: La actriz Mary Elizabeth McGlynn fue contratada por Konami para dirigir el redoblaje de ambos juegos. El motivo del redoblaje fue a causa de una demanda impuesta por el actor Guy Cihi, quien interpretó a James Sunderland en "Silent Hill 2", ya que declaró que él era el propietario tanto de la voz de James como de la captura de movimientos. McGlynn rechazó este hecho, aclarando que Guy Cihi no poseía ningún derecho sobre eso, ya que pertenecen a Konami.


title: Silent Hill HD Collection

text: En una comunicado a Konami, Guy Cihi declaró que no buscaba compensación económica, sino que su queja se debía a "la falta de respeto que Konami tuvo con los implicados originales en el desarrollo de los juegos", ya que nunca se les comunicó de las diferentes reediciones de "Silent Hill 2" y ocultar su rostro en los videos de "Cómo se hizo "Silent Hill 2"". Guy Cihi también pidió a Konami permitir que se incluyeran las voces originales y dar a los fanes la opción de elegir entre el doblaje original y el redoblaje. Muchos fanes apoyaron a Cihi sobre esto, incluso otros actores que participaron en "Silent Hill 2", apoyaron este hecho.


title: Silent Hill HD Collection

text: Finalmente, a finales de septiembre de 2011, Guy Cihi (James Sunderland), David Schaufele (Eddie Dombrowski), Monica Taylor Horgan (Mary/Maria) y Donna Burke (Angela Orosco) firmaron un acuerdo con Konami para volver a utilizar el doblaje original en "Silent Hill 2" junto con el nuevo doblaje, permitiendo al jugador seleccionar el que prefiera. A pesar de que "Silent Hill 3" sólo puede jugarse con el nuevo doblaje, en la escena en la que Heather es "arrollada" por el tren del parque de atracciones, se puede escuchar su grito original al caer.


title: Silent Hill HD Collection

text: Algunos de los problemas técnicos que los jugadores reportaron fueron los siguientes:


title: Silent Hill HD Collection

text: En PlayStation 3 aparecieron, además, estos problemas:


title: Silent Hill HD Collection

text: Fue lanzado un parche para PlayStation 3, pero los jugadores afirmaron que no solucionaba nada. Un segundo parche fue anunciado por Konami, que fue lanzado en julio de 2012. El cual sí arregló bastantes desperfectos como la sincronización labial, el control de los personajes, la mayoría de ralentizaciones y los problemas de sonido.


title: Silent Hill HD Collection

text: El parche para la versión de Xbox 360 fue cancelado por "problemas técnicos" en palabras de la propia Konami.


title: Silent Hill HD Collection

text: Tanto la versión de PS3 como la de Xbox 360 recibieron críticas mixtas en Metacritic. La versión de Xbox 360 posee un 69/100, mientras que en PS3 posee un 70/100. Sin embargo, ambas versiones poseen críticas negativas por parte de los aficionados, en especial la versión de PS3 debido a sus fallos técnicos.


title: Silent Hill HD Collection

text: Muchos fanes cuestionaron la decisión de Konami para encargar las conversiones a Hijinx Studios, cuyos juegos de consola solo fueron "Frogger Returns" y "", y consideraron que la conversión fue apresurada y no debería haber sido puesto a la venta en el estado en que estaba.


title: Silent Hill HD Collection

text: Tras liberar el primer parche, las propias Konami y Hijinx Studios declararon que sabían de los problemas antes de ponerse a la venta, lo que provoca una reacción aún más negativa en varias comunidades de fanes de "Silent Hill". Muchos fanes pensaron que fue inaceptable para los juegos de unos diez años de antigüedad.


title: Silent Hill HD Collection

text: Konami ofreció indemnizar a los propietarios de la versión de Xbox 360, ofreciendo muchos otros juegos, incluyendo el mismo juego para la PlayStation 3 si enviaban su copia y el recibo como prueba de compra para Konami. Esta oferta, sin embargo, sólo fue válida para las compras realizado en Estados Unidos


title: Mary Tamm

text: Mary Tamm (Bradford, Yorkshire del Oeste, Inglaterra, 22 de marzo de 1950-Londres, 26 de julio de 2012) fue una actriz inglesa, conocida por su papel de Romana en la serie de ciencia ficción "Doctor Who".


title: Mary Tamm

text: De ascendencia estonia, Mary nació en Bradford. Fue graduada y miembro de la Royal Academy of Dramatic Art. Empezó a actuar en Birminghan en 1971. Se mudó a Londres en 1972 y apareció en el musical "Madre Tierra". Antes de participar en "Doctor Who", actuó en varias películas, siendo las más notables "Odessa" (1973) y "The Likely Lads" (1976). En 1981 interpretó a Rhoda Dawes de "Cartas sobre la mesa", en el Vaudeville Theatre.


title: Mary Tamm

text: Al principio, no estaba interesada en actuar en "Doctor Who", pensando que el papel era simplemente el de una "damisela en apuros". Sin embargo, cambió de opinión cuando los productores le aseguraron que "Romana" (quien ella interpretaría) sería de la misma casta y, por lo tanto, tan importante como él. Tamm abandonó la serie tras tan solo una temporada, porque pensaba que el personaje había vuelto a la forma tradicional de una asistenta y ya no podría desarrollarse más.


title: Mary Tamm

text: Después de abandonar la serie, interpretó varios papeles en series de la BBC One. También hizo de "Penny Crosbie" en "Brookside" (1993-1996), "Yvonne Edwards" en "The Eustace Bros." (2002) y de otros personajes.


title: Mary Tamm

text: Falleció el 26 de julio de 2012 tras luchar contra el cáncer durante 18 meses.


title: Ángel Sierra Basto

text: Ángel Sierra Basto, seudónimo de Víctor Manuel Cortés Vargas, poeta colombiano cofundador de Los Papelípolas.


title: Ángel Sierra Basto

text: Nació en Laboyos, actualmente llamado Pitalito, Huila el 16 de abril de 1923 y falleció en su residencia en Neiva el 21 de octubre de 1992. Fue un poeta, político, periodista y hombre de leyes colombiano, motor de la educación, cofundador de Los Papelípolas, grupo literario surgido en el Departamento del Huila, en 1958, que compartió valores con La Generación Beat, The Hungry Generation y La Generación del 68. Considerado después de José Eustasio Rivera, el poeta más importante del Huila, por encima de Joaquín García Borrero.


title: Ángel Sierra Basto

text: Hijo de D. Víctor Manuel Cortés Villoria (1891-1963), gobernador de la provincia del Sur con sede en Garzón, alcalde de Pitalito, Huila numerosas veces, dedicado a la medicina homeopática y las leyes; y de su esposa, D. Ferlina Vargas Sierra (1888-1932), telegrafista, alcaldesa de Timaná. Abuelos paternos: D. Alcides Villoria Rojas (1867-1940), militar de la guerra de los Mil Días, hermano de los gobernadores del Huila, generales, D. Alejandro (1859-1941) y D. Federico Villoria Rojas (1862-1929), fundadores de la Academia de Historia; y Natalia Cortés Gualtero, de quien tomó el apellido su progenitor tras la mencionada guerra. Abuelos por parte materna: María Antonia Sierra de Vargas, oriunda de El Agrado, sin más archivos hallados por esta rama. Bisnieto del general D. Federico Villoria López (1824-1916), médico rosarista y primer magistrado del Tribunal Superior con sede en Neiva, hijo del doctor D. Ramón Villoria Calderón (1794-1870), gobernador de las provincias de Bogotá [e], Socorro y Neiva, de raíces mexicanas, autor del primer decreto educativo de Neiva; y de su esposa, D. María Felisa López Borrero, hermana carnal del héroe de la Independencia, general D. Manuel Antonio López Borrero (1802-1891), cuyas raíces Hurtado del Águila, eran judías. El poeta jamás hizo alarde de su prosapia militar, política y literaria .


title: Ángel Sierra Basto

text: Al igual que Charles Baudelaire, Edgar Allan Poe, Gérard de Nerval, Guillermo Valencia, como casi todos sus contemporáneos papelípolas, huérfano de madre, desde los 8 años. Empezó a escribir, al igual que Victor Hugo y Alfred Tennyson, desde muy tierna edad:


title: Ángel Sierra Basto

text: MADRE


title: Ángel Sierra Basto

text: "Oh madre de mis amores! Oh ma– "[ dre buena," "¿por qué plegaste sin mi gusto " "[ el ala? " "¿por qué marchaste a la mansión serena" "y subiste sin mi celeste escala?"


title: Ángel Sierra Basto

text: "Al mandato de Dios jamás ajena" "viajaste al cielo que vistió de gala." "Sumido me dejaste en honda pena " "y un suspiro tras otro mi alma exhala."


title: Ángel Sierra Basto

text: "Mas no creo en tu muerte," "estás dormida en pasajero sueño" "–aunque profundo– " "y viviré confiado en que despiertes, " "que si en sueños se vive entre dos " "[ mundos" "yo más cerca de mí quiero tenerte."


title: Ángel Sierra Basto

text: Los albores de su educación transcurren en Pitalito con un tutor. Posteriormente en el Colegio San Antonio de Pitalito y luego en el Colegio Salesiano León XIII de Bogotá cuyas primeras publicaciones se leen en su revista.


title: Ángel Sierra Basto

text: Socio del Centro de A.C. San Juan Bosco, miembro de la Academia Francisco José de Caldas. A temprana edad dominaba varios idiomas, entre los que se encuentran el castellano, el francés, el inglés, el griego, el latín y el esperanto. Se graduó en el Colegio Americano de Bogotá. Poco después ingresó a la Universidad del Cauca, cursando 2 años de derecho, donde fue su acudiente Álvaro Pío Valencia; con una suerte similar a la de Gustavo Arboleda, Estanislao Zuleta y Diego Castrillón Arboleda, no optó por el título.


title: Ángel Sierra Basto

text: Como poeta escribió bajo el seudónimo de Ángel Sierra Basto. Para su labor periodística usó varios seudónimos como Bonifacio Pastrana, Juan de Cabrera, Ataulfo de Silva y Pérez, Pancrasio Polanía -entre otros-, cuya mayor parte figuran en el semanario colombiano "El Debate", dirigido por el exministro Guillermo Plazas Alcid, de quien fuera su asesor jurídico, autor de sus defensas más importantes, algunos proyectos de Ley y cabeza invisible de dicho semanario.


title: Ángel Sierra Basto

text: Publicó su primer libro de poesía en 1963, titulado "Dimensiones" por gestión del poeta Gustavo Andrade Rivera ante la British Petrolium Co.. También se leen poemas suyos en la revista Ecos del bachillerato nocturno José María Rojas Garrido (Neiva). Sus poemas se encuentran en varias antologías de la poesía huilense y colombiana, entre ellas las de David Rivera Moya y Rogelio Echavarría. En 2010 Oliver Lis publicó su antología póstuma con su biografía titulada "Vida y Obra del Poeta Papelípola Ángel Sierra Basto - Xenias & Apophoretas de Menein Laos", que consta de tres libros póstumos, a saber: I - "Filosofías & Rimas Rúnicas" (una evolución de la poesía influenciada por malditismo y decadentismo, a la poesía mística); II - "El Corazón de mi Alma aún Puede Cantar su Grito" (poesía anacreóntica); III - "Cartografía Onírica del Huila" (poemas alusivos a los municipios del Huila), y su biografía; obra ilustrada por Rodrigo Valencia Quijano, Arran Stephens, Michael Schulbaum, con comentarios del aedo Armando Cerón Castillo y Jorge Elías Guebely. La Fundación Caucana de Patrimonio Intelectual incluyó la obra de Sierra dentro de sus colecciones, razón de sus vínculos de formación y de sangre con Popayán, por lo que también es considerado como un autor caucano.


title: Ángel Sierra Basto

text: HAY HORAS COMO PULPOS


title: Ángel Sierra Basto

text: "La realidad de enano cefalópodo" "mimetizada su virtud cobarde." "Allí donde la playa es más amena" "hinca el pico ganchudo, con alarde;" "vomita fango pútrido, envenena," "y valida mi tesis con su insulto:" "Hay horas como pulpos."


title: Ángel Sierra Basto

text: "Hay horas como pulpos," "como los pulpos que venció Girard" "bajo la roca de ‘quien-duerme-muere’." "Horas de angustioso resbalar" "por las ciegas callejas de Spleen." "Hay horas como pulpos" "con lascivos tentáculos de envidia."


title: Ángel Sierra Basto

text: "Relajada se encuentra toda fibra" "de la mano de Dios, que se apretaba" "sobre el volante rojo del propio corazón." "No se encuentra su rostro en la derrota" "ni presta fuerzas al vivir cansancio;" "con su propia intuición, sabe la vida a lúpulo:" "Hay horas como pulpos."


title: Ángel Sierra Basto

text: "El agua clara de la propia vida" "con colorantes fétidos se tiñe." "Es el cansancio laxitud del alma" "y es ira, y es fastidio y es dolor."


title: Ángel Sierra Basto

text: "Abraza el hectocótilo de valvas" "del amigo traidor en el saludo" "y hay horas como pulpos."


title: Ángel Sierra Basto

text: "Horas con todo el equilibrio roto," "Dios escondido y Cristo más remoto." "Es el día en que ataca el cefalópodo," "es el obrar pegado con la duda" "y el homicidio del que a nadie culpo" "si no sabe esperar cual manda Buda" "porque existen las horas como pulpos"." -Ángel Sierra Basto


title: Ángel Sierra Basto

text: Colaboró en el semanario El Debate, Diario del Huila, entre otros. También publicó en suplementos y revistas. Fueron ampliamente difundidos cuentos de su pluma como El Espíritu de las Botellas y crónicas como El Derecho Torcido, Los Cinco Días con Embajador de la India de la que se desprenden otras tantas versiones y una película; ¿Por qué se Suicidó Marilyn Monroe?, Los Encostalados y Reportaje a Juan Bustos recientemente reeditados en Facetas, órgano de difusión de la Fundación para los Oficios y las Artes Tierra de Promisión a cargo de Guillermo Plazas Alcid.


title: Ángel Sierra Basto

text: A la edad de 18 años (1941) fue nombrado por el Gobernador del Huila, alcalde del municipio de Gigante, pero removido del cargo cuando reconoció no haber cumplido la mayoría de edad. Pese a su conocida militancia liberal oficialista, en 1964 fue concejal de Neiva por la Alianza Nacional Popular, ANAPO y se desempeñó durante muchos años como asesor jurídico y político de Guillermo Plazas Alcid, fungiendo el cargo de secretario de la presidencia del Senado de la República de Colombia en el año 1974.


title: Ángel Sierra Basto

text: De sus memorias como concejal de Neiva el periodista Delimiro Moreno en su obra Jaime Ucrós García, Biografía de Una Pasión escribe lo siguiente -pág. 105-: "Algún concejal filtró una proposición de saludo a Manuel Marulanda Vélez, ‘Tirofijo’, que fue aprobada unánimemente, como se aprobaba todo en el borbollón de estas sesiones. Al día siguiente, Radio Habana, desde Cuba, daba cuenta de la actitud del concejo de Neiva. El hecho, como es de suponer, produjo tremendo impacto nacional. La bancada anapista, en su mayoría de origen conservador [Jesús Moya Rivera, Artunduaga, etc.] se pegó una espantada tal, que se acabaron las sesiones ambulatorias, porque se quedaron sin quórum. Era la segunda noticia que Neiva originaba y que la Habana de Fidel Castro amplificaba con bombos y platillos".


title: Ángel Sierra Basto

text: Dicho concejal según Guillermo Plazas Alcid, conforme a la obra de Oliver Lis fue Víctor Manuel Cortés Vargas.


title: Ángel Sierra Basto

text: Fue el redactor del proyecto legal de la Fundación Jorge Eliécer Gaitán, origen de la Emisora Surcolombiana; y el Club Cívico de Neiva, para los estratos más desfavorecidos.


title: Ángel Sierra Basto

text: En la edición de Facetas Nº 140 de 6 de mayo de 2007, de la Fundación para los Oficios y las Artes Tierra de Promisión, se habla sobre su participación en la Operación Huila, como redactor de casi todas sus formas legales, de la que se desprende la Corporación José Eustasio Rivera, gestora de los primeros colegios públicos nocturnos del Departamento, antecedentes del proyecto de la ITUSCO, más tarde convertida como la conocemos hoy, en la Universidad Surcolombiana; y de la Fundación Jorge Eliécer Gaitán, de la que se originan la emisora Radio Surcolombiana; y el Club Cívico de Neiva, un establecimiento pensado para la recreación de los estratos más pobres.


title: Ángel Sierra Basto

text: Adquirió pequeñas minas de circón, oro y especularita en el Departamento del Huila y llegó a ampliar el mapa geológico de Colombia (según consta en Ingeominas).


title: Ángel Sierra Basto

text: Se pensionó pobre, como jefe de obras públicas del Departamento del Huila, como lo sostiene su viuda, y no como director administrativo y financiero de la oficina de juicios fiscales de la Contraloría General de la República que fundó en Neiva, como lo sostienen sus biógrafos. El 21 de octubre falleció en su residencia de esta misma ciudad en el año de 1992 de un cáncer de pulmón, en la invidencia y con otras dolencias. Para este año escribió a su compañero papelípola Darío Silva Silva una carta muy emotiva que reza:


title: Ángel Sierra Basto

text: "Me ocurrió como cuenta Heródoto del poeta del Ática: Envidiosas las musas porque su lira lo hacía agradable a los dioses, le sacaron los ojos. Pero nada en la vida es nefasto ni hay desgracia en perder la visión, porque entonces el Verbo hace el milagro de que actúe la visión interior y así con el tercer ojo no sólo se aprecia el mundo físico, sino el cosmos interior. Por eso he llegado al Nirvana.


title: Ángel Sierra Basto

text: "...Y luego me hago leer en la prensa nacional otra realidad tonificante: Que equivocadamente buscaba la paz, la felicidad y el sosiego en el poder del dinero y del mando, para por fin como en el apólogo de Buda encontrar que todo lo que se desee de bienestar, prosperidad, seguridad económica y sosiego está dentro de cada hombre mismo. Nada hallaremos, porque Dios no está fuera del hombre sino dentro del hombre mismo".


title: Ángel Sierra Basto

text: La gobernación del Huila rindió sus decretos de honores. Su tumba, modesta, se encuentra en el cementerio Jardines el Paraíso de Neiva.


title: Deyanira África Melo

text: Deyanira África Melo es una escultora mexicana, generalmente trabaja con cerámica, creando elementos de la forma humana, sobre todo el tronco, generalmente con mutilaciones y otros aspecto perturbadores para romper la naturaleza del cuerpo humano. Expone sus obras, desde que estudiaba en la Escuela Nacional de Artes Plásticas (ENAP), en varias partes de México, Europa y el Caribe. Se la ha premiado en México y también en el extranjero, es miembro del Salón de la Plástica Mexicana.


title: Deyanira África Melo

text: Su nombre completo es Deyanira África González Melo, pero sus amigos le llama África, este nombre no indica de donde viene. Nació en Putla de Guerrero, Oaxaca, México y su etnicidad es una mezcla de indio, africano e italiano.


title: Deyanira África Melo

text: Empezó sus estudios de arte en 1977 en la Academia de San Carlos, en el centro de la Ciudad de México, es aceptada en la Escuela Nacional de Artes Plásticas en 1980. Su maestra de escultura era Gerda Gruber pero fue alumna de otros maestros como: Luis Nishizawa Flores, Manuel Felguérez, Javier Anzures, Gilberto Aceves Navarro, Katy Horna, Ignacio Salazar y Juan Acha. Egresó con licenciatura en Artes Visuales en 1984. Recibió otra licenciatura en escultura, de la Escuela Nacional de Pintura, Escultura y Grabado "La Esmeralda" en 1987.


title: Deyanira África Melo

text: Desde entonces y durante los años 90s, asistió a otros cursos y programas de artes plásticas en México y en el extranjero. Estudió escultura en madera con Leticia Moreno en la ENAP, y recibió su diploma para enseñar Arte de la UNAM. Vivió en Europa, estudió en varios lugares en el continente, incluye técnicas de escultura en el Angewandte Kunst en Viena, escultura urbana en la Universidad Británica, historia de arte europeo en el Universite de Estudi en Florencia, escultura en piedra en el Laboratori Artistici di Scultura in Marmo Carlo Nicoli en Carrara, Italia, y pintura en cerámica en antigua Grecia, en el Museo Arqueológico Nacional en Atenas.


title: Deyanira África Melo

text: Actualmente, vive en la Colonia Balbuena de la Ciudad de México.


title: Deyanira África Melo

text: Participa en más de 225 exposiciones colectivas y tiene más de 18 individuales en various sitios en México como el Museo Mural Diego Rivera, la Galería José María Velasco, el Museo Universitario del Chopo y el Palacio de Minería, también en Yugoslavia, Austria, Alemania, Checoslovakia, Hungría, Japón, China, Australia, Italia, España, Francia, Puerto Rico, Cuba, Dinamarca, Israel, Grecia, Bulgaria y Serbia. Entre las exposiciones colectivas importantes son "Maestros de La Esmeralda en el Centro Nacional de Artes", “Escultura en Cerámica” en la Casa del Lago en 1983, “El Barro den al Escultura” en el Museo de Arte Moderno en 1984, Trienal de Escultura 1985 en la Galería del Auditorio Nacional, “Sin Motivos Aparentes II” en el Museo de Arte Carrillo Gil en 1986 y el Trienal Mundial de Cerámica de 1985 en Zagreb. Exposiciones individuales incluyen “Con el mismo barro” en la Casa de Lago en 1986, “Tierra de mi Sentir” en la Galería José María Velasco de INBA en 1987, “Del Existir” en el Auditorio Principal de la Facultad de Medicina de UNAM en 1988, “Vestigios” en la ENAP en 1988 y en el Museo de Arte Contemporáneo de Puerto Rico en 1995.


title: Deyanira África Melo

text: Fue Artista en Residencia en el Brechts Haus, Kunstler und Forschwerwohnung en Svendborg, Dinamarca en 2009. También fue becado para ir a Atenas, Grecia en 2011 y al intercambio cultural de Colombia.


title: Deyanira África Melo

text: Sus reconocimientos incluyen la de la International Academy of Ceramic Exhibition de México en 1984, mención honorífica en el Trienal de Escultura del Auditorio Nacional en 1985, Obra Escultórica Internacional del Sindicato de Escultores, A. C. en Cuba, entregado personalmente por Rita Longa, presidenta de CODEMA, primer lugar en la Poesía en Arte del Centro Internacional Georgio la Pira en Florencia en 1990, su obra seleccionada para representar México en el 13 World Snow Festival en Grindelwald, Suiza, mención honorífica en escultura en el II Bienal de Artes Visuales en la Universidad Iberoamericana in Puebla en 1999, reconocimientos durante ceremonias para el Día Internacional de la Mujer en la delegación Venustiano Carranza, en la Ciudad de México, en 2001 y 2006.


title: Deyanira África Melo

text: Es una de 52 artistas mexicanas que se destacó en el libro 52 Mujeres en el Arte Mexicano: Una visión social y de género publicado por Secretaría de Desarrollo Social, CONACULTA y INAH. El libro fue parte de un esfuerzo para promover artistas mexicanas. El esfuerzo también incluyó una exposición de ella y 21 otras en el Museo de El Carmen en la Ciudad de México.


title: Deyanira África Melo

text: Es miembro de la Salón de la Plástica Mexicana desde 1998, donde se exhibe su obras periódicamente. Fue parte del consejo de la institución.


title: Deyanira África Melo

text: Además a su producción artística, ensña en la Escuela Nacional de Artes Plásticas y en La Esmeralda.


title: Deyanira África Melo

text: Escribe que el arte es su mejor manera de comunicar su ideología y emociones al mundo en general, sobre todo en su especialidad, la escultura. Aunque hace algo de pintura y arte gráfico, casi toda su producción es escultura. Su medio preferido es la cerámica en formato chico y mediano, a veces mezcla con otros medios como la madera.


title: Deyanira África Melo

text: Su imagen se enfoca en el cuerpo humano, sobre todo el tronco femenino, aunque también imágenes masculinas y otras partes del cuerpo se puede incluir. Generalmente el cuerpo se presenta sensualmente o sexualmente. A ella también le gustan los colores, texturas y formas que el tronco tiene. En la mayoría de las piezas, la cabeza y la cara no aparecen. De los troncos se destacan los senos y genitales (masculinos o femeninos). Cree que es lo más indicado para expresar sus emociones e ideologías. Muchas veces sus temas se relacionan al dolor de las mujeres que se rebelan contra las normas de la sociedad. Las formas humana generalmente son tradicionales, pero con acentos expresionista y simbólicas, con el propósito de perturbar, ejemplos son mutilaciones, partes que faltan o el uso de grapadoras, alfileres o alambre. Sus obras se enfoquen en los genitales y el corazón porque se relacionan a las emociones, sobre todos las básicas. Cree que el erotismo es "...el inicio, el fin y lo total de la existencia..." Muchas de las esculturas retratan el embarazo y la maternidad porque cree que este tipo de amor es el más fuerte, y causante del cariño que tiene para su madre y sus abuelas. Cuando hay caras en sus obras, no son comunes ni aparecen en lugares esperados. En una escultura, un rostro que un adulta emerge del vientre. Sin caras, sus formas pueden expresar tristeza, resignación y sufrimiento por el movimiento.


title: Adopción lingüística

text: Término que en 1924 propuso el filólogo Américo Castro Quesada, así como el de importación lingüística, para sustituir la denominación préstamo lingüístico, ya que cuando un elemento de una lengua es adquirido por otra, nunca se devuelve.


title: Islas Bugge

text: Las islas Bugge () son un pequeño grupo de islas cubiertas de hielo ubicadas cerca de la barrera de hielo Wordie, al noroeste del monte Guernsey, frente a la costa occidental de la península Antártica. Fue avistado por primera vez desde el aire y fotografiado por la Expedición Británica Tierra de Graham en 1936, y posteriormente cartografiadas a grandes rasgos a partir de las fotografías. Observadas en 1947 desde el barco "Port of Beaumont, Texas" por la Expedición de Investigación Antártica Ronne (RARE) al mando de Finn Ronne, que bautizó las islas por su sobrina, Ruth Bugge.


title: Islas Bugge

text: También en 1947 las islas fueron visitadas por la 1ª Expedición Antártica Chilena, que bautizó las islas con los nombres Aldea, Eleuterio Ramírez y Latorre, en honor a héroes del combate Naval de Iquique.


title: Islas Bugge

text: Las islas del grupo son, de norte a sur:


title: Islas Bugge

text: Argentina incluye a las islas en el departamento Antártida Argentina dentro de la provincia de Tierra del Fuego, Antártida e Islas del Atlántico Sur; para Chile forman parte de la comuna Antártica de la provincia Antártica Chilena dentro de la Región de Magallanes y de la Antártica Chilena; y para el Reino Unido integran el Territorio Antártico Británico. Las tres reclamaciones están sujetas a las disposiciones del Tratado Antártico.


title: Islas Bugge

text: Nomenclatura de los países reclamantes:


title: David Álvarez Agudelo

text: David Antonio Álvarez Agudelo (Itagüí, Antioquia, Colombia, 13 de octubre de 1992) es un futbolista colombiano. Juega como defensor central. Actualmente milita en Monagas SC de la Primera División de Venezuela.


title: David Álvarez Agudelo

text: David Álvarez debuta con el Once Caldas en el año 2011. Ese año, jugó la final del fútbol profesional colombiano, en la cual su equipo perdió en la serie de penales en Manizales. En el 2012 debuta a nivel internacional jugando la Copa libertadores con el Once Caldas en la primera fase frente a Internacional equipo brasilero, la cual el once pierde y queda eliminado de la copa. En el 2013 el Once Caldas contrata al técnico Santiago Escobar, que al comienzo del torneo no incluía en su nómina titular a Álvarez, pero con el transcurso de las fecha y tras la lesión de Sebastian Puerta, se afianza en la titular y termina jugando los cuadrangulares fina


title: David Álvarez Agudelo

text: Para el 2016, el presidente ejecutivo del Tampico Madero Enrique Badillo, anuncio en Twitter la contratación de él para el Clausura 2016. Con la Jaiba Brava, disputa la gran mayoría de partidos del clausura, de la segunda división de México. Donde el Tampico Madero sale campeón después de 15 años, sobresaliendo y teniendo muy buenas actuaciones .


title: David Álvarez Agudelo

text: En julio de 2016 es confirmado como nuevo refuerzo del Junior de Barranquilla.


title: David Álvarez Agudelo

text: El 4 de julio de 2017 es confirmado como nuevo jugador del Alebrijes de Oaxaca de la Liga de Ascenso de México.


title: Dragon Warrior II

text: , conocido como Dragon Warrior II en América del Norte, es un videojuego de rol desarrollado por Chunsoft y publicado por Enix (ahora conocido como Square Enix) en 1987 para el MSX y Nintendo Entertainment System como parte de la serie "Dragon Quest" (conocida entonces como la serie "Dragon Warrior" en América del Norte).


title: Dragon Warrior II

text: El juego se centra en la historia del príncipe de Midenhall a quien le ordenan detener a un malvado hechicero después de destruir el Castillo Moonbrooke. En su aventura, es acompañado por sus dos primos, el príncipe de Cannock y la princesa de Moonbrooke. Este juego expande la fórmula de la serie desde el primer juego por tener un grupo más grande y más áreas para explorar.


title: Dragon Warrior II

text: Este juego permite al jugador controlar más de un personaje, y es el primero de la serie "Dragon Quest" en hacerlo. El juego introdujo un sistema de grupo, donde, en lugar de comenzar el juego con todo un grupo, como en años anteriores de videojuegos de rol de ordenador, el jugador comienza la partida con un solo personaje y poco a poco recluta más miembros del partido durante el transcurso del juego. El jugador controla a sus personajes a medida que avanzan en el mundo del juego. Ellos pueden buscar cofres de tesoros, charlar y comerciar con los aldeanos, equipar armas y armaduras, y lanzar hechizos.


title: Dragon Warrior II

text: Al recorrer los campos, torres, cuevas, mares, o mazmorras, el jugador se encuentra con batallas que ocurren al azar. El modo de batalla introduce los grupos de monstruos, que es una actualización de las batallas uno-contra-uno de "Dragon Warrior". En el modo batalla, el jugador da órdenes a los personajes sobre la forma de luchar contra los monstruos. Una vez que el jugador derrota a todos los monstruos, los personajes ganan puntos de experiencia y oro. Los puntos de experiencia elevan los niveles de experiencia de los personajes. Esto mejora los atributos de los personajes, y también pueden aprender nuevos hechizos.


title: Dragon Warrior II

text: Para ganar, el jugador debe luchar contra muchos monstruos para mejorar los niveles de experiencia de los personajes y conseguir oro para comprar mejores armas y armaduras. Con el tiempo, los personajes de los jugadores se convierten en lo suficientemente fuerte como para hacerlo a la siguiente ciudad o mazmorra. Esto se repite hasta que el jugador llega al jefe final y lo derrota. Sin embargo, el juego no es necesariamente lineal, sobre todo después de que el jugador tiene el barco. La exploración es un componente clave del juego.


title: Dragon Warrior II

text: El juego ofrece algunos puntos para salvar el juego. En la mayoría de las ciudades, hablar con un rey o un ministro guarda el juego. También permite la eliminación y el traslado de partidas guardadas. Esta fue una actualización de la versión japonesa, que utilizaba un sistema de contraseña para restablecer el progreso.


title: Dragon Warrior II

text: "Dragon Warrior II" se caracteriza por la expansión en gran medida el juego desde el juego anterior, "Dragon Warrior". "Dragon Warrior II" es el primer juego de la serie para ofrecer múltiples héroes y enemigos en una batalla, así como un barco de vela. A diferencia de "Final Fantasy" lanzado ese mismo año, el cual sólo permitía al jugador a atracar el barco en los puertos, "Dragon Quest II" permitió que el jugador atracara la nave en cualquier lugar, permitiendo el mundo del juego para ser explorado de una manera abierta. También fue el primero en tener armas que lanzan hechizos cuando se usa en las batallas. Además, "Dragon Warrior II" ofrece una mayor variedad de hechizos y objetos y un mundo mucho más grande. el juego también amplió el sistema de gestión de inventario de su predecesor, dando a cada personaje un inventario individual con capacidad para ocho artículos, poniendo un mayor énfasis en una gestión de artículos conservadora entre los personajes.


title: Dragon Warrior II

text: "Dragon Warrior II" se establece cien años después de "Dragon Warrior". Un siglo de la paz de repente se terminó cuando siervos del malvado mago Hargon atacan el Castillo Moonbrooke. Un único guardia, un sobreviviente herido de la batalla, hace su camino hacia el reino de Midenhall. Allí, con su último aliento le informa al rey de sus terribles circunstancias relativas a un malvado hechicero conocido como Hargon (un enemigo visto más adelante en los juegos de "Dragon Quest Monsters"). Hargon ha atacado el Castillo Moonbrooke. El rey manda a su hijo, el Príncipe de Midenhall y descendiente de Erdrick, conocido como Loto en las versiones japonesas y posteriormente re-localizaciones, para derrotar a Hargon.


title: Dragon Warrior II

text: El príncipe comienza su búsqueda solo, pero más tarde se le unen dos primos: el Príncipe de Cannock y la princesa de Moonbrooke. Después de encontrar el Príncipe de Cannock, que deja en un viaje similar casi al mismo tiempo como el Príncipe de Midenhall, los dos deben rescatar a la princesa de Moonbrooke, que estaba en el Castillo Moonbrooke cuando fue atacado por el ejército de Hargon. Es hasta que el Príncipe de Midenhall los encuentra, unen sus fuerzas y juntos derrotan a Hargon. En el camino, el trío de consigue un barco, lo que les permite viajar a través de los océanos para llegar a nuevos continentes, incluyendo Alefgard, donde "Dragon Quest" se llevó a cabo . Allí se encuentran con el nieto de Dragonlord, el villano del juego anterior, que da al grupo información valiosa acerca de los cinco crestas. Mediante la recopilación de los cinco crestas ocultas en todo el mundo, el grupo puede crear el encanto de Rubiss, lo que les permite luchar contra Hargon y sus ilusiones.


title: Dragon Warrior II

text: El mundo del juego de "Dragon Warrior", Alefgard, se incluye en el mapa mundial en "Dragon Warrior II" (aunque en escala ligeramente reducida), aunque el héroe puede ganar el juego sin tener que poner un pie allí. La canción que se reproduce cuando vagando los campos de "Dragon Warrior", "Mundo Desconocido", también se escucha cuando el héroe se encuentra en esa zona. "Dragon Quest II" fue el primer juego de "Dragon Quest" en incluir un juego de azar (jugado con billetes de lotería que se encuentran), y también fue el primer juego de "Dragon Quest" en utilizar varios tipos de clave e incluir puertas de viajes (puertas urdimbre). En la versión original de Famicom, las contraseñas se utilizan para guardar, pero la versión de NES ofreció una función de guardado sin contraseñas.


title: Dragon Warrior II

text: La introducción en la historia Moonbrooke está presente exclusivamente en "Dragon Warrior II". En "Dragon Quest II", el juego comienza justo con el soldado herido de Moonbrooke entrando al Castillo Midenhall, buscando la ayuda de su rey.


title: Dragon Warrior II

text: Yuji Horii cree que muchos jugadores juegarían "Dragon Warrior II" sin jugar "Dragon Warrior" y por lo tanto tendrían que buscar los otros miembros del grupo.


title: Dragon Warrior II

text: La versión Famicom de "Dragon Warrior II" fue un éxito financiero en Japón, habiendo vendido aproximadamente 2,4 millones de copias al 31 de marzo de 2003. En 2006, los lectores de la revista "Famitsu" votaron el juego el número decimoséptimo mejor videojuego de todos los tiempos.


title: Dragon Warrior II

text: "Dragon Quest II" se conoce generalmente como un remedio a los problemas que se encuentran en el primer juego, incluyendo a los grupos de tres personajes, tener un mundo más grande, mejores gráficos, y la capacidad de llevar más elementos. Otras mejoras observadas fueron las claves que pueden puede utilizar varias veces y los nuevos elementos estratégicos introducidos por grupos más grandes y más grandes grupos de enemigos. La música del juego es a menudo alabada, a pesar de sus capacidades limitadas de 8-bits. Considerado un clásico del género RPG, el juego es considerado como digno de alabanza.


title: Dragon Warrior II

text: En conjunto, tanto los remakes de SNES y GBC vendieron más de 1,94 millones de copias en todo el mundo. Con el éxito de este juego, Enix continuó con la liberación de "Dragon Warrior III" para Game Boy Color en 2001, que a su vez se basó en una previa y no lanzada actualización para la Super Famicom del original "Dragon Quest III".


title: Isaak Yaglom

text: Isaak Moiséievich Yaglom (en ruso: Исаак Моисеевич Яглом; Járkov 8 de marzo de 1921 — Moscú 17 de abril de 1988) fue un matemático soviético, conocido por sus libros de texto y trabajos en que señalaba vínculos entre las matemáticas y la física.


title: Isaak Yaglom

text: En la década de 1960, escribió, junto con Vladímir Boltianski, un libro de texto de geometría por medio de transformaciones, un enfoque que aún se considera poco convencional.


title: Copa del Rey de fútbol 1983-84

text: La Copa del Rey de Fútbol 1983-84 es la edición número 80 de dicha competición española. Se disputó entre el 14 de septiembre de 1983 y el 5 de mayo de 1984, con la disputa de la final en el Estadio Santiago Bernabéu, con la participación de 134 equipos de las divisiones Primera, Segunda, Segunda B y Tercera.


title: Copa del Rey de fútbol 1983-84

text: El campeón fue el Athletic Club, conquistando su 23º título, tras ganar al F. C. Barcelona en la final recordada por los incidentes acontecidos a la finalización del partido, donde ambos conjuntos se enzarzaron en una dura pelea.


title: Copa del Rey de fútbol 1983-84

text: Disputarán la Copa del Rey 1983–84, habiendo sellado su presencia en función de clasificación en las cuatro primeras categorías del sistema de competición liguero en la temporada 1983/84, y partiendo de determinadas rondas según su categoría en la presente campaña, los siguientes equipos:


title: Copa del Rey de fútbol 1983-84

text: Los 18 equipos de la Primera División 1983/84 (todos, donde los clubes participantes en competiciones europeas están exentos hasta que son eliminados de los torneos continentales o hasta que se alcanza la ronda de 1/8 Final): Los 20 equipos de Segunda División 1983/84: 26 equipos de Segunda División B 1983/84 (de un total de 40): 70 equipos de Tercera División 1983/84 (de un total de 280):


title: Copa del Rey de fútbol 1983-84

text: La fase final se juega a tres rondas eliminatorias a doble partido. Los enfrentamientos y el cuadro, resultan de un sorteo puro entre los vencedores de la ronda de dieciseisavos. Este determinó los siguientes enfrentamientos:


title: Copa del Rey de fútbol 1983-84

text: Partido muy brusco por parte de ambos equipos, donde se guardó un minuto de silencio antes del encuentro en memoria de los integrantes de la peña barcelonista Ramón Llorens, fallecidos en un accidente de autocar durante el trayecto a la capital. Durante el transcurso del partido, el jugador alemán Bernd Schuster mantuvo varios incidentes con el público asistente, al que llegó a lanzar un bote, que previamente había alcanzado el campo de juego. El encuentro veía cargado de antemano por la polémica de su último enfrentamiento, donde Maradona salió gravemente lesionado tras una entrada de Andoni Goikoetxea, que años antes hizo lo propio con el alemán Bernd Schuster; y por las declaraciones de ambos bandos en los días previos al encuentro. A la finalización del encuentro, ambas plantillas se enzarzaron en una pelea de gran magnitud que afectó gravemente a varios futbolistas, saliendo como los más afectados Maradona, como impulsor de la trifulca, José María Núñez, Miguel Ángel Sola, que hubo de ser retirado en camilla tras un rodillazo de Maradona por el que fue sancionado por tres meses, que no llegaría a cumplir debido a su marcha a Nápoles, y Miguel de Andrés, este último tras recibir una patada voladora por parte de Migueli. Debido a estos incidentes el partido sería denominado como «la batalla del Bernabéu».


title: Cumbre de Paz de Camp David (2000)

text: La Cumbre de Paz en Oriente Medio de Camp David (, "Veidat Camp David LeShalom VeMizraj HaTijon") (también llamado Camp David II) de julio de 2000 se llevó a cabo entre el presidente de Estados Unidos, Bill Clinton; el Primer Ministro de Israel, Ehud Barak, y el representante de la Autoridad Palestina, Yasser Arafat. La cumbre fue convocada para el 11 de julio, concluyendo el 25 de julio, sin que se logre un acuerdo. En su conclusión, una "Declaración Trilateral" fue emitida definiendo los principios acordados para guiar las futuras negociaciones. Esta conferencia no logró alcanzar un acuerdo definitivo que ponga fin al conflicto palestino-israelí.


title: Cumbre de Paz de Camp David (2000)

text: El 5 de julio de 2000, el presidente Bill Clinton anunció su invitación a Ehud Barak y Yasir Arafat para llegar a Camp David para reanudar las negociaciones sobre el proceso de paz en Oriente Medio. Quería aprovechar el genius loci de Camp David, donde el presidente Jimmy Carter fue capaz de negociar un acuerdo de paz entre Egipto, representado por el presidente Anwar Sadat y el Estado de Israel, representado por el Primer Ministro, Menachem Begin, con los Acuerdos de Camp David de 1978.


title: Cumbre de Paz de Camp David (2000)

text: En los Acuerdos de Oslo de 1993 entre el primer ministro israelí, Yitzhak Rabin y Arafat se había dispuesto que en un período de cinco años se debía establecer la Autoridad Palestina en Cisjordania y la Franja de Gaza. Durante ese período, ambas partes debían discutir las cuestiones finales, en particular las cuestiones de Jerusalén, los refugiados, los asentamientos, las fronteras y la distribución del agua. Sin embargo, el proceso interino puesto en marcha en Oslo, ni cumplió con las expectativas israelíes ni con las árabes, y Arafat sostuvo que la cumbre era prematura.


title: Cumbre de Paz de Camp David (2000)

text: Cada parte acusó a la otra por la responsabilidad del fracaso de las conversaciones. Los palestinos dijeron que no se les había ofrecido lo suficiente; y los israelíes afirmaron que no podía ofrecer más. Clinton cargó el fracaso de la reunión sobre Arafat. Este fue acusado de no presentar una contrapropuesta a lo presentado por Barak y Clinton, y por hacer poco o nada por prevenir los disturbios en los territorios que estallaron después de la conferencia.


title: Cumbre de Paz de Camp David (2000)

text: Shlomo Ben Ami, exministro de Asuntos Exteriores y asistente de la conferencia, también acusó a Arafat por las fracasadas negociaciones y por el estallido de los disturbios dos meses después. En unas declaraciones al periódico español La Vanguardia en julio de 2010, Shlomo Ben Ami declaró que «"Lo que ocurrió allí, es que por primera vez en la historia se quebraron los grandes tabúes del conflicto. Las fronteras del 1967, los refugiados palestinos, los colonos judíos, y ante todo, el futuro de Jerusalén."» y que lo que falló fue «"Ante todo, los problemas políticos internos de todas las partes."». Precisó que por parte israelí «"El principal error estaba relacionado con Jerusalén."», y que entendía que los palestinos rechazaran entonces el 92% de Cisjordania, pero que estos cometieron un error al rechazar tener el 98% en la cumbre de Taba en enero de 2001. Concluyó que para alcanzar la paz era necesario que «"EEUU forme una coalición internacional"» que «"influya en las partes"», y que era «"vital un marco de arbitraje internacional"».


title: Stormers Sporting Club

text: Stormers Sporting Club, más conocido simplemente como Stormers, es un club de fútbol con sede en la ciudad de Sucre, la capital de Bolivia. Fue fundado el 25 de enero de 1914, por jóvenes estudiantes del Colegio Sagrado Corazón. Teniendo a Ido Trento Civardi Ferrari como principal impulsor de su creación. Es uno de los clubes fundadores de la Liga del Fútbol Profesional Boliviano. Actualmente participa en la Liga Departamental de Chuquisaqueña.


title: Stormers Sporting Club

text: A nivel nacional el Stormers Sporting Club es el , y el primer equipo que fue fundado en el departamento de Chuquisaca.


title: Stormers Sporting Club

text: Stormers jugó en la liga profesional en tres períodos: 1969-1974 ; 1977-1980 y 1995-1996. Ahora juega en la Primera A de Sucre (tercera categoría de Bolivia).


title: Stormers Sporting Club

text: Disputa el «Clásico Chuquisaqueño» contra Independiente Petrolero, además mantiene una fuerte rivalidad de carácter histórico con Junín.


title: Stormers Sporting Club

text: El auge desatado por el fútbol entre las colonias británica y española fue expandiéndose con rapidez entre la sociedad capitalina; en poco tiempo, las escuelas particulares de Bolivia adoptaron el fútbol como el deporte de moda.


title: Stormers Sporting Club

text: El 25 de enero de 1914 en los patios del colegio Sagrado Corazón fue fundado el Stormers Sporting Club por el entusiasmo de sacerdotes, profesores y alumnos, motivados por la novedad llamada fútbol, que se instauró en Bolivia por los años 1905 y 1909, siendo así el primer equipo que se fundó en el departamento de Chuquisaca y uno de los más antiguos del país.


title: Stormers Sporting Club

text: El decano del fútbol chuquisaqueño fue creado por un puñado de dirigentes visionarios y el empresario privado, Ido Trento Civardi Ferrari, quien fue su impulsor infatigable del decano del fútbol chuquisaqueño.


title: Stormers Sporting Club

text: Civardi Ferrari fue el primer dirigente que entregó su corazón, tiempo y dinero al decano, no fue mera casualidad su aporte fue valioso y dio todo su esfuerzo en favor del club.


title: Stormers Sporting Club

text: Junto a Ferrari, estuvo una gran generación como Juan Pórcel, Juan Téllez, René Cabezas, Wálter Sernich, Joaquín Pedraza, Julio Gorena, Eduardo Flores, Fernando Lora, Armando Lara, Manuel Molina, Domingo Linale, el hincha Johnny Mejías y otros que contribuyeron para que el Stormers se junte con los clubes grandes de Bolivia.


title: Stormers Sporting Club

text: Stormers fue la figura dominante del fútbol amateur de Chuquisaca y tuvo muchas participaciones en el torneo nacional organizado por la Federación Boliviana de Fútbol, forjando durante mediados del Siglo XX su rivalidad con el Club Junín.


title: Stormers Sporting Club

text: En 1949, Stormers participó en el torneo de Bodas de Plata de la AFC, juntó a Litoral de La Paz que fue el campeón, Veltzé subcampeón y Oruro Royal.


title: Stormers Sporting Club

text: Entre 1969 y 1974 participó en el Campeonato Nacional. Donde su mejor participación ocurrió en el torneo de 1971 dónde alcanzó la fase final.


title: Stormers Sporting Club

text: En 1977 el club bajó la presidencia de José Lara se constituyó en uno de los fundadores de la Liga del Fútbol Profesional Boliviano, siendo el único y primer equipo de Sucre en volverse profesional, sin obtener mucho éxito el equipo jugó durante 4 temporadas en primera división y descendió en 1980.


title: Stormers Sporting Club

text: Jugadores como Juan Carlos Sánchez, Adolfo Flores, Juan Carlos Camargo, Jimmy Lima, José Vigo, Marco Pereyra, Daniel Veizaga, Jorge Araneda, Johnny Antelo y Emilio “Chapaco” Ortega fueron parte del plantel destacado en los años 70.


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text: En 1993 obtiene el subcampeonato local, clasificándose a la Copa Simón Bolívar aunque fue eliminado por Estudiantes Frontanilla.


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text: En 1994 el club ganó la Copa Simón Bolívar luego de enfrentarse y derrotar en la final a Always Ready. El partido de ida se produjo el 3 de diciembre en La Paz y lo ganó el local por el marcador de 3:0. El partido de vuelta se disputó la jornada del miércoles 7 de diciembre en Sucre. La expectativa de que Stormers vuelva a la liga fue tal que el Estadio estuvo repleto ante más de 30 000 aficionados.


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text: El Estadio Patria vibró con el 5:0 conseguido por Stormers, en el global 5:3 y el ansiado retorno a la Liga luego de 14 años de ausencia.


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text: Jugadores como Juan Pablo Flores, Ricardo Arancibia, Henry Coronado, Misael Villaroel, Carlos Salvatierra, Germán Aguilera, Leo de Oliveira, Vladimir Carballo, Jorge Suárez dirigidos por Jorge Araneda fueron artificies de este éxito.


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text: Los periódicos de aquel entonces reflejaban el retorno del equipo: "El Stormers el equipo más popular de Sucre, reverdecio sus viejos laureles al coronarse campeón de la Copa Simón Bolívar y ganar automáticamente una plaza a la Liga del Fútbol Profesional Boliviano tras conseguir esta noche una verdadera hazaña con una victoria 5-0 ante el Always Ready"


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text: Por primera vez Sucre tenía dos equipos en el fútbol profesional (junto a Independiente Petrolero), sin embargo el club descendió al final de la temporada de 1996 y se ha mantenido desde ese entonces en la Primera División de Chuquisaca obteniendo 2 títulos desde entonces y participando 6 veces en la Copa Simón Bolívar (Nacional B) aunque sin fortuna.


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text: El escudo de Stormers ha mantenido su forma y color desde su creación, a lo largo de su historia se fueron agregando pequeñas variaciones para modernizar su imagen.


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text: A continuación se muestra el listado de los logos que ha tenido el club a lo largo de su historia:


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text: La mascota del club está representada por un Lobo de nombre «Stuhi», que en albanés significa «Tormenta». Es en homenaje al fundador de la compañía de Jesús, San Ignacio de Loyola, que se asume al lobo como símbolo del club y que representa los valores del mismo.