title: Monte Lamongan

text: Monte Lamongan (en indonesio: "Gunung Lamongan") es un estratovolcán pequeño, situado entre el complejo del macizo caldera Tengger y el complejo volcánico Iyang-Argapura en el este de Java, en el país asiático de Indonesia. El volcán está rodeado de lagos volcánicos y conos de ceniza. El punto más alto del volcán a nivel local es llamado Gunung Tarub. Algunos Lagos llenos de maars incluyen Ranu Pakis, Ranu Klakah y Ranu Bedali, ubicados en los flancos oriental y occidental. Los flancos norte están dominados por maars secos.


title: Molva (género)

text: Molva es un género de peces gadiformes de la familia Lotidae.


title: Molva (género)

text: Se reconocen las siguientes especies:


title: Carlos Urquijo

text: Carlos María de Urquijo Valdivielso (Llodio, Álava, 30 de diciembre de 1964) es un político español del Partido Popular; es Graduado Social por la Escuela Universitaria de Graduados Sociales de Oviedo. A lo largo de toda su trayectoria política ha ocupado cargos institucionales a nivel local, autonómico y estatal, siendo entre los años 2012 y 2016 el Delegado del Gobierno de España en el País Vasco.


title: Carlos Urquijo

text: Con 22 años de edad, fue elegido concejal en el ayuntamiento de Llodio, en las elecciones municipales de 1987, cargo que renovaría en sucesivas elecciones locales. Presentándose por última vez a las elecciones municipales de 2011, aunque unos meses después de su última reelección como concejal del ayuntamiento de Llodio, renunció al cargo municipal para ejercer como Delegado del Gobierno en el País Vasco.


title: Carlos Urquijo

text: A lo largo de las siete legislaturas municipales en las que ejerció como concejal siempre estuvo en la oposición, con gobiernos locales del Partido Nacionalista Vasco o de la izquierda abertzale.


title: Carlos Urquijo

text: Durante su etapa como concejal destaca el incidente vivido en la constitución del ayuntamiento el 16 de junio de 2003. En las elecciones municipales de 2003 por primera vez Batasuna no pudo presentarse en aplicación de la Ley de Partidos. El día de la constitución del ayuntamiento, Carlos Urquijo fue increpado por un grupo de simpatizantes de la candidatura ilegalizada.


title: Carlos Urquijo

text: En 1994 obtuvo un escaño en el Parlamento Vasco, cargo institucional que ocuparía a lo largo de seis legislaturas hasta 2012, exceptuando el periodo entre 2004 y 2005 que no ejerció como parlamentario autonómico al haber sido nombrado Delegado del Gobierno en el País Vasco por el Gobierno de José María Aznar. Tras la derrota del Partido Popular en las elecciones generales de 2004, fue cesado del cargo por el nuevo Gobierno de José Luis Rodríguez Zapatero. En 1996 ejerció como senador durante un período breve de tiempo.


title: Carlos Urquijo

text: Tras la victoria del Partido Popular en las elecciones generales de 2011, fue de nuevo nombrado Delegado del Gobierno en el País Vasco. Fue cesado el 30 de diciembre de 2016.


title: Carlos Urquijo

text: El 27 de septiembre de 2017 fue nombrado director general de Seguridad, Protección Civil y Formación, de la Comunidad de Madrid.


title: Monte Lawit

text: Monte Kembar (en indonesio y en malayo: "Gunung Lawit") es una montaña en la isla de Borneo. Se eleva sobre los 1767 metros de altura y se encuentra en la frontera internacional entre los países asiáticos de Indonesia y de Malasia. En el lado indonesio de la frontera, la montaña se encuentra dentro del parque nacional Betung Kerihun.


title: Monte Lawu

text: Monte Lawu (en indonesio: "Gunung Lawu") es un estratovolcán masivo compuesto que se desarrolla a lo largo de la frontera entre el este de Java y Java Central, en el país asiático de Indonesia. El lado norte está profundamente erosionado y la parte oriental contiene lagos de cráter parásitos y conos parásitos. Una zona fumarólica está situada en el flanco sur a 2550 m. La única actividad reportada de Lawu tuvo lugar en 1885, cuando se reportaron cenizas volcánicas.


title: Polo del frío

text: El polo del frío es el lugar de la Tierra donde se ha registrado la temperatura del aire más baja. Generalmente se consideran dos polos del frío, uno en cada hemisferio.


title: Polo del frío

text: En el hemisferio sur, el polo del frío, o polo sur del frío, se encuentra actualmente en la Antártida, en la base Domo Fuji japonesa, donde el satélite "Landsat 8" registró, el 10 de agosto de 2010, una temperatura de -93,2 °C, siendo la temperatura más baja de origen natural que se ha registrado nunca en la Tierra.


title: Polo del frío

text: Otra base de temperatura baja es la Estación Vostok rusa. Su latitud, que se traduce en casi tres meses de noche polar civil cada año (de principios de mayo a finales de julio), su elevación de 3488 m sobre el nivel del mar y su situación alejada de la influencia moderadora de los océanos (más de 1000 km de la costa más cercana) se combinan para producir un ambiente donde la temperatura rara vez se eleva por encima de -25 °C durante el verano y que con frecuencia cae por debajo de -70 °C en invierno. En comparación, el Polo Sur, debido a su menor altitud, es, en promedio, de 5 a 10°C más caliente que Vostok. La temperatura más baja registrada en la estación fue de -89,2 °C, siendo una de las temperaturas naturales más bajas de la tierra.


title: Polo del frío

text: El Domo A es ligeramente más frío de promedio que la estación Vostok. En 2005 se instaló una estación meteorológica automática en el Domo A que desde entonces ha registrado una temperatura mínima de -82,5°C.


title: Polo del frío

text: En conclusión: la estación Vostok es la estación más fría del mundo; la base Domo Fuji es el lugar más frío del mundo (y por consiguiente es el polo del frío del hemisferio sur); y el Domo A es el lugar más frío permanente en la tierra.


title: Polo del frío

text: En el hemisferio Norte, Oymyakon es el lugar más frío, alcanzando una temperatura de -78,2 °C en 2010.


title: Polo del frío

text: Aunque en la República de Saja (Yakutia), Siberia, Rusia, Verkhoyansk es un también un foco muy frío con una temperatura de -67,8 °C. Otro punto es el Monte Logan, en Canadá, que registró una temperatura de -77,5 °C en mayo de 1991, aunque el clima es propio de las montañas, por ejemplo, en el monte Denali en Alaska, la temperatura es de -55,6 °C.


title: Polo del frío

text: Pero mientras en Oymyakon, la temperatura más baja promedio, es de -67,7 °C, en Verkhoyansk, está es de -67,8 °C, así que, a pesar de que Oymyakon fue más frío, ahora la temperatura es más alta, y por lo tanto ya no es más frío que Verkhoyansk, por eso el debate de si es el lugar más frío. Actualmente sí es el lugar más frío, pero el más frío permanente es Verkhoyansk.


title: Polo del frío

text: En diciembre de 1868, y luego en febrero de 1869, I. A. Khudyakov hizo la primera medición del Polo Norte del frío mediante la medición en Verkhoyansk de una temperatura récord de -63,2 °C. Más tarde, el 15 de enero de 1885 , S. F. Kovalik registró allí una temperatura de -67,8°C. Esto se convirtió en el nuevo récord mundial, y sigue siendo el récord actual del hemisferio norte. Esta medida fue publicada en los "Annals of the General Physical Observatory" en 1892; por error, se recogió como -69,8°C, aunque se corrigió posteriormente.  Las temperaturas de invierno en el área descienden en promedio hasta en -10 ºC.


title: Paul Mounet

text: Paul Mounet (5 de octubre de 1847 – 10 de febrero de 1922) fue un actor teatral de nacionalidad francesa.


title: Paul Mounet

text: Nacido en Bergerac, Francia, su verdadero nombre era Jean-Paul Sully. Era el hermano menor del actor Jean Mounet-Sully, y cursó estudios de medicina antes de dedicarse a la interpretación. Su debut como actor tuvo lugar en 1880 en el Teatro de l'Odéon, en París, en una producción de "Horace".


title: Paul Mounet

text: En 1889 tuvo la oportunidad de actuar por vez primera en la Comédie Française, de la cual fue sociétaire (miembro) dos años más tarde. Mounet fue elogiado por sus papeles en "Les Erynnyes", "L'Arlésienne", "Otelo", "Patrie", "Hamlet", "La Furie", "Anthony", "Le Roi", "L'Enigme", "Le Dédale", y "Edipo rey".


title: Paul Mounet

text: Mounet también actuó en varias producciones cinematográficas, haciendo entre otros el papel del título en una versión muda de Macbeth rodada en 1909 por el director francés André Calmettes.  También fue profesor del Conservatorio de París, enseñando, entre otros, a Pierre Fresnay, Valentine Tessier, Hélène Dieudonné, Françoise Rosay, y Marie Ventura.


title: Paul Mounet

text: A Paul Mounet se le nombró caballero de la Legión de Honor. El actor falleció en 1922 a causa de una enfermedad cardiaca en París.


title: Monte Lurus

text: Monte Lurus (en indonesio: "Gunung Lurus") es un complejo volcánico situado en la costa norte de Java Oriental, al sur del país asiático de Indonesia. El volcán ha producido leucita portador de rocas de composición andesítica y traquita. Alcanza una elevación de hasta 539 metros sobre el nivel del mar.


title: Monte Mahawu

text: Monte Mahawu (en indonesio: "Gunung Mahawu") es un estratovolcán situado inmediatamente al este del volcán Lokon-Empung en el norte de Célebes (Sulawesi), en Indonesia. El volcán tiene un cráter de 180 m de ancho y 140 m de profundidad con dos conos piroclásticos en el flanco norte. Una erupción con una pequeña explosión se registró en 1789. En 1994, fumarolas, géiseres y actividades pequeñas se observaron a lo largo de la orilla de un lago verde de cráter.


Ueber einige künstliche Geschlechter aus der Malven-Familie, (abreviado Malvenfam.), es un libro con descripciones botánicas que fue escrito por el botánico, médico y naturalista alemán, Friedrich Kasimir Medikus y publicado en Mannheim en el año 1787.


title: Challenger de Río de Janeiro

text: El torneo Peugeot Tennis Cup es un torneo profesional de tenis. Pertenece al ATP Challenger Series. Se juega desde el año 2012 sobre superficie de tierra batida, en Río de Janeiro, Brasil.


title: Mongolarachne

text: Mongolarachne es un género extinto de araña situado en la familia monotípica Mongolarachnidae, abarcando solo a una especie, Mongolarachne jurassica, la cual fue clasificada inicialmente como una especie del género "Nephila" en la familia Nephilidae, la cual contiene a las arañas de seda de oro. Posteriormente se ha afirmado que es un miembro primitivo de los Orbiculariae, es decir un pariente de un grupo que incluye a la familia Nephilidae, pero también a varias otras familias, tales como los Theridiidae. La especie se ha encontrado en estratos del Jurásico Medio de la Formación Jiulongshan, parte de los Lechos Daohugou, cerca del pueblo de Daohugou en el condado de Ningcheng, al noreste de China.


title: Mongolarachne

text: "M. jurassica" es conocido a partir de un único fósil, el espécimen holotipo, número "CNU-ARA-NN2010008" el cual es una hembra adulta casi completa. Este individuo está preservado como un fósil comprimido en una toba sedimentaria gris pálido finamente laminada. El espécimen fósil proviene de afloramientos de la Formación Jiulongshan expuestos en el municipio de Wuhua. El espécimen tipo se encuentra al presente preservado en las colecciones del Laboratorio de Evolución de Insectos y cambios ambientales alojado en la Universidad Capital Normal, localizada en Pekín, China. "Nephila jurassica" fue estudiado inicialmente por Paul Seldon de la Universidad de Kansas y el Museo de Historia Natural de Londres junto con Dong Ren y ChungKun Shih, ambos de la Universidad Capital Normal. Su descripción del tipo de 2011 del género y la especie fueron publicados en Internet en la revista "Biology Letters". La etimología de la especie, "jurassica" se refiere a la edad de la especie. El nombre del género "Mongolarachne" se deriva de Mongolia, en donde se hallaron los fósiles, y el latín "arachne" que significa "araña". El nombre de la familia se deriva del nombre de género.


title: Mongolarachne

text: "Mongolarachne jurassica", de acuerdo con la interpretación inicial, sería la más antigua especie descrita del género "Nephila", extendiendo el rango fósil conocido del género hasta hace 130 millones de años. Esto convertiría a "Nephila" en el género moderno de araña conocido de mayor antigüedad. Anteriormente, la especie más antigua de "Nephila" conocida era la especie del Eoceno Superior "Nephila pennatipes" hallada en la Formación Florissant de Colorado, Estados Unidos. La descripción de "N. jurassica" también extiende el rango fósil conocido de la familia en 30 millones de años adicionales. El miembro más antiguo reconocido de la familia Nephilidae era la especie del Cretácico "Cretaraneus vilaltae" proveniente de España. Los fósiles de "M. jurassica" y "N. pennatipes" son notables por corresponder a ejemplares femeninos, mientras que todos los demás especímenes fósiles de nefílidos descritos han sido de machos.


title: Mongolarachne

text: No obstante, Kuntner "et al." (2013) afirmaron que "M. jurassica" difiere de los miembros actuales del género "Nephila" en muchos rasgos anatómicos y no puede ser asignado a este género, o incluso a la familia Nephilidae. Los autores consideraron que es más probable que esta especie sea realmente un orbiculariano basal. Esta idea fue luego confirmada en 2013 por Paul Selden, ChungKun Shih y Dong Ren, con la descripción de un ejemplar macho de "M. jurassica", el cual tenía una morfología de los pedipalpos notablemente distinta de la de los machos de "Nephila". Los autores trasladaron la especie al nuevo género "Mongolarachne", a su vez asignado en su propia familia, Mongolarachnidae. Los autores consideraron que lo más probable es que "M. jurassica" sea un orbiculariano primitivo, más distantemente relacionado con el grupo Araneoidea (incluyendo a los nefílidos) que a los deinópidos y los ulobóridos.


title: Mongolarachne

text: El holotipo preservado de la hembra está fosilizado con su parte inferior expuesta. Partes de las patas, exceptuando dos, están ausentes en el fósil. El caparazón del holotipo mide 9.31 por 6.83 milímetros y el opistosoma mide 15.36 por 9.5 milímetros. La longitud corporal total es de aproximadamente 24.6 milímetros mientras que las patas frontales alcanzan cerca de 56.5 milímetros de longitud. Esto sitúa a las hembras de "Nephila jurassica" en el mismo rango de tamaño que las hembras del género del presente, y hace que "N. jurassica" sea la mayor araña fósil descrita. La tibia de las tercera pata exhibe mechones de setae denominados polainas, los cuales son también hallados en las otras tres tibias. La presencia de esta estructura en la tercera tibia solo se encuentra en "Nephila" y este rasgo junto con el gran tamaño indican que la especie hace parte del género.


title: Mongolarachne

text: De acuerdo con Kuntner "et al." (2013) y en una presentación posterior Paul Selden (el primer autor de la descripción de "N. jurassica") sugirió que "N. jurassica" podría ser cribelada; si se confirma esto lo convertiría en el único miembro conocido de "Nephila" con cribelo (y además el único araneoideo cribelado conocido). Kuntner "et al." por su parte consideraron que la presencia de un cribelo es evidencia de que "N. jurassica" en efecto no es un nefílido. Los autores afirmaron también que "N. jurassica" carecía de una protuberancia queliceral estriada, la cual consideran estos autores como "una sinapomorfia clave de los nefílidos".


title: Mongolarachne

text: El alotopotipo del macho tiene una longitud corporal de 16.54 milímetros con pedipalpos alargados.


title: Treehouse of Horror XXIII

text: Treehouse of Horror XXIII, titulado "La Casita del Horror XXIII" en Hispanoamérica y "La casa-árbol del terror XXIII" en España, es el segundo episodio de la de la serie de animación "Los Simpson". Se emitió el 7 de octubre de 2012 en Estados Unidos por FOX y fue estrenado el 31 de marzo de 2013 en Fox Latinoamérica.


title: Treehouse of Horror XXIII

text: Todo comienza en Chichen Itzá en la época de los mayas. Luego de hacer cálculos, determinan que el mundo va a terminar cuando finalice el 13° baktun, a menos que sacrifiquen a Homer maya. Marge maya engaña a Moe maya y lo matan a él. Ahora, el mundo será destruido en el 2012. Ya en el Halloween actual, los dioses mayas destruyen el mundo empezando en Springfield, siguiendo con Londres, París y Pekín, el globo terráqueo explota y se forma el título Treehouse of Horror XXIII. Durante los storeboards Homer Simpson sigue gritando del dolor.


title: Treehouse of Horror XXIII

text: En Springfield inauguran una central subatómica donde sin querer se forma un agujero negro. Lisa, al descubrirlo, se lo lleva a la casa pidiendo que no echen nada adentro. La familia no le hace caso, y hasta Homer pone un negocio para la basura. La gente arroja todo tipo de cosas al agujero, lo que lo hace más y más grande. Luego de que Milhouse le tirara una pelota, el agujero comienza a succionar a todo Springfield a y sus habitantes, pero cuando le succiona el chupete a Maggie, se cierra. Mientras, el resto de la familia "viaja" a otra dimensión donde hay extraterrestres que hicieron su sociedad basándose en lo que les tiraban.


title: Treehouse of Horror XXIII

text: Una parodia de la película Actividad Paranormal donde extraños sucesos pasan en la casa de los Simpson, por eso Homer trata de filmar la situación. La 1° noche trascurría con tranquilidad hasta que a las 04 AM un fuerte ruido despierta a Homer y Marge por lo que bajan a ver qué pasaba en la planta baja de la casa, donde hubo un extraño ataque. A la mañana siguiente Homer decide instalar varias cámaras para filmar todo lo que pase en la casa. Después, en la "Noche 6", Marge se levanta sonámbula de la cama y lo mira a Homer toda la madrugada, luego Homero se levanta y le hace cariños a Marge, luego Homer está en el baño a las 4 AM, posteriormente Marge, se levanta otra vez de la cama y lo sigue mirando. Después en la tarde, el Jefe Wiggum descubre durante la madrugada que en la casa estaba el infierno. De pronto suena el reloj, el jefe Clancy Wiggum corre pero es engullido por el propio infierno. Durante la noche 15, el "fantasma" manda un mensaje que dice Too late (demasiado tarde) e intenta llevarse a Maggie pero es detenido por Marge, Homer, Lisa y Bart, quien lanza talco a la presencia, revelando que es el diablo, el cual es muy parecido a Moe, el tabernero. Marge revela que tenía un trato con el diablo, con quien había hecho pacto 30 años atrás cuando Patty y Selma lo invocaron porque estaban aburridas. Homer se sacrifica teniendo sexo con dos demonios, con lo cual el pacto queda cerrado.


title: Treehouse of Horror XXIII

text: Bart viaja al año 1973 gracias a la máquina del tiempo del Profesor Frink. Allí, interviene en el momento cuando Homer y Marge se conocieron, provocando que no salgan juntos. Bart regresa al presente, donde Marge está casada con Artie Ziff y son millonarios. El Homer de 1973 se une con el Homer actual y traen a todos los Homer a pelear contra Artie y Bart, pero son derrotados. Marge, después de verlos, se da cuenta de que se casó con el hombre equivocado, aunque luego se queja de que todos los Homer son sucios teniendo a uno de ellos como esclavo.


title: Treehouse of Horror XXIII

text: La secuencia de apertura parodia a la creencia popular de que el mundo se acaba en el 2012. El título del primer segmento se refiere a La historia más grande jamás contada, una película de 1965. La historia y el título del segundo fragmento hacen referencia a la película Paranormal Activity, donde extrañas cosas suceden de noche. El desarrollo del tercer segmento hace referencia a la película Back to the Future, con un Toyota Prius como máquina del tiempo, incluso la escena en que interviene cuando Homero y Marge se conocen y cuando mira una foto del presente para ver en que se alteró; aunque el título parodia al título de la película Bill & Ted's Excellent Adventure. Cuando Artie Ziff le dice a Bart que se llama Barty Ziff y no Bartolomew Simpson, se quita la gorra, se mira al espejo y exclama "Ay, Caramba" a la manera que el personaje Sam Beckett exclamaba "Oh, Boy" en la serie de 1989 Quantum Leap. Cuando Homer besa a Marge hace referencia al final de Shrek 2 donde Shrek , Burro y Fiona se convierten. (Shrek y Fiona de Humanos a Ogros de nuevo y Burro de Caballo a Burro). En la escena donde Homer trae a todas sus versiones para enfrentarse a Artie Ziff, se puede ver que una de sus versiones es Robin Hood, el Papa, Elvis Presley y André the Giant.


title: Monte Malabar

text: Monte Malabar (en indonesio: "Gunung Malabar") es el nombre que recibe un estratovolcán, ubicado inmediatamente al sur de Bandung, Java Occidental, al sur del país asiático de Indonesia. Su perfil es muy amplio con andesita basáltica un tipo de piedra geológica.


title: Consuelo Guerrero de Luna

text: Consuelo Texidor Mendo, conocida artísticamente como Consuelo Guerrero de Luna (Madrid, España 9 de marzo de 1905-Ciudad de México; 11 de octubre de 1972), fue una actriz nacida en España de nacionalidad mexicana. Se la recuerda por su facilidad para ridiculizar a las señoras de sociedad, algo en lo que la ayudaba su muy particular fisonomía. Pertenece a la llamada Época de Oro del cine mexicano.


title: Consuelo Guerrero de Luna

text: Consuelo Guerrero de Luna nace en Madrid, España en 1905. Su hermana fue la también actriz Irene Guerrero de Luna. Debuta en 1924 en el Teatro de la Zarzuela de Madrid, con la compañía dramática de Ricardo Calvo. En esta ciudad desarrolló una amplia carrera, antes de llegar a México a fines de los años 30, exiliada tras la Guerra civil. En este país trabaja con las compañías Díaz-Collado y la de comedias de Prudencia Grifell en obras como "El derecho a nacer", "La loba", "Los cuatro caminos" y "La locura de los ángeles". En 1941, adquiere la nacionalidad mexicana y debuta en cine con "¡Ay, qué tiempos, señor Don Simón!", al lado de Joaquín Pardavé, Mapy Cortés y Arturo de Córdova. Ese mismo año participa con Cantinflas en "El gendarme desconocido". En 1943, obtiene el rol protagónico de la comedia "Arriba las mujeres", en la cual Pedro Infante hacía un papel menor. Otras cintas clásicas en las que participó fueron: "La corte del faraón" (1944), "El monje blanco" (1945), "Don Simón de Lira" (1946), "Soledad" (1947), "La liga de las muchachas" (1950), "En la palma de tu mano" (1951), "La alegre casada" (1952), "Canasta de cuentos mexicanos" (1956), "Las aventuras de Pito Perez" (1957) y "Refifí entre las mujeres" (1958), las dos últimas junto a Tin Tan.


title: Consuelo Guerrero de Luna

text: En televisión trabaja en "Murallas blancas" y "Amar fue su pecado", las dos de 1960. Ante la falta de trabajo, se refugia en la casa del actor de la ANDA en la Ciudad de México, y fallece el 11 de octubre de 1972, en esta misma ciudad.


title: Challenger de Río de Janeiro 2012

text: El torneo Peugeot Tennis Cup 2012 es un torneo profesional de tenis. Pertenece al ATP Challenger Series 2012. Se juega su 1ª edición sobre superficie de tierra batida, en Río de Janeiro, Brasil entre el 15 y el 21 de octubre.


title: Monte Merbabu

text: Monte Merbabu (en indonesio: "Gunung Merbabu") es un estratovolcán inactivo en la provincia de Java central, en la isla indonesia de Java. El nombre Merbabu podría ser traducido libremente como «montaña de la ceniza» con las palabras combinadas javanesas; Meru significa 'montaña' y awu o abu significa 'ceniza'.


title: Monte Merbabu

text: El volcán activo del monte Merapi está justo al lado de su parte sureste, mientras que la ciudad de Salatiga se encuentra en sus estribaciones septentrionales.


title: Monte Merbabu

text: Una superficie de 57 km² de la montaña ha sido declarada en 2004.


title: Gobierno de Francisco Lersundi Hormaechea

text: La crisis del gobierno de Federico Roncali llevó a que la Reina encargara formar gobierno al teniente general Francisco Lersundi.


text: Entre los miembros del nuevo gabinete se encontraba Pedro Egaña, quien ocupaba el ministerio de Gobernación. El hecho de que Egaña fuera un estrecho colaborador de la madre de la reina, María Cristina de Borbón-Dos Sicilias, propició las críticas contra el gobierno y contra la que fuera Regente por parte de los progresistas, quienes le atribuían un papel conspiratorio para influir y controlar las decisiones políticas de su hija Isabel II.


text: María Cristina había vuelto en 1844 del exilio que se le impuso tras ser obligada a dejar la regencia (que ocupó desde 1833 a 1840) en manos de Espartero. La reina madre se instaló entonces en Madrid para intentar controlar la política de su hija y, junto a su segundo marido, inició negocios relacionados con la sal y el ferrocarril -en los que también participaba Narváez-. En aquella época se llegó a afirmar que «"no había proyecto industrial en el que la Reina madre no tuviera intereses"». Como consecuencia, María Cristina se ganó más antipatía del pueblo -avivada por su yerno- y, finalmente, sería expulsada del país en 1854. Además, le fue retirada la pensión vitalicia que previamente le habían concedido las Cortes.


text: En política interior, las Cortes se mantuvieron cerradas durante todo el gobierno de Lersundi. Tras cuatro meses, la falta de programa y una política vacilante pensada para contentar a todos los sectores moderados, obligaron al Gobierno a dimitir.


text: Tras la dimisión de Lersundi, Luis José Sartorius sería el encargado de formar el nuevo Gobierno.


text: Presidentes del Consejo de Ministros de España


title: Melchor de Santiago Concha y Errazquin

text: Melchor José de Santiago Concha y Errazquin, IV Marqués de Casa Concha (Lima, 12 de enero de 1716 - 18 de diciembre de 1795) fue un magistrado y noble criollo, funcionario colonial en el Virreinato del Perú.


title: Melchor de Santiago Concha y Errazquin

text: Sus padres fueron el limeño José de Santiago Concha y Méndez de Salvatierra Ier Marqués de Casa Concha y la dama tarijeña Inés de Errazquin y Torres. Recibió marquesado de su sobrino nieto Pedro de Santiago-Concha y Salazar III Marqués de Casa Concha quien falleció sin descendencia. Inició sus estudios en el Colegio Real de San Martín (1730) y los continuó en la Universidad de San Marcos, donde obtuvo el grado de Doctor en Leyes y Cánones, recibiéndose luego como abogado ante la Real Audiencia de Lima.


title: Melchor de Santiago Concha y Errazquin

text: Formó el regimiento de tropas pagadas con el grado de Capitán (1740). Nombrado oidor de la Real Audiencia de Charcas (1745), pasó posteriormente a la de Chile (1758). Trasladado como alcalde del crimen a la Real Audiencia de Lima (1777), tomó posesión de su cargo al año siguiente. Pronto sería promovido a oidor de dicho tribunal indiano (1779). En atención a su edad, se le otorgó la gracia de asistir al acuerdo cuando quisiere (1793) y al año siguiente obtuvo su jubilación. Ejerció además los cargos de vocal de la Junta Superior de Real Hacienda y Superintendente de las Cajas Reales de Potosí


title: Melchor de Santiago Concha y Errazquin

text: Casado en La Plata en 1759 con la chuquisaqueña Constanza Jiménez de Lobatón y Costilla, hija de Nicolás Jiménez de Lobatón y Azaña, I Marqués de Rocafuerte, con la cual tuvo a:


title: José Sabogal Wiesse

text: José Rodolfo Sabogal Wiesse (Lima, Perú, 12 de octubre de 1923 - Lima, 12 de febrero de 1983), fue ingeniero agrónomo, sociólogo y escritor en tanto fue autor de libros y artículos sobre la cultura andina.


title: José Sabogal Wiesse

text: José Sabogal Wiesse nació en Lima, siendo hijo de la escritora María Wiesse Romero y del pintor José Sabogal. Realizó sus estudios primarios en el colegio alemán de Miraflores; los secundarios en el colegio anglo-peruano "San Andrés" de Lima; y los universitarios en la Universidad Nacional Agraria "La Molina", donde posteriormente dictó cátedra. Fue becario de los institutos de Colonización Agrícola de Florencia en Italia y de Israel; del Instituto Indigenista Interamericano de México; de la Academia de Ciencias de Polonia; de la Fundación Fulbright en la Universidad de la Florida; así como profesor visitante de la Universidad de Gotinga.  Durante nueve años fue funcionario del Banco Agrario en la ciudad de Huancayo. Trabajó posteriormente en SINAMOS y en el Ministerio de Industria y Turismo en Lima. En 1958, se casó en Lima con Józefa Maria Dunin Borkowska, con la que tuvo tres hijas.


title: Alberto Cuello

text: Alberto Cuello (Tucumán, Argentina, 23 de septiembre de 1908) fue un futbolista argentino que se desempeñaba como defensor. Se destacó en Tigre y River Plate. Es considerado como uno de los mejores defensores de la historia del fútbol argentino.


title: Alberto Cuello

text: Comenzó con veinte años en el Club Atlético Tigre, en una edad temprana, formó parte de la Copa Estímulo de 1929 y la Primera División en 1930. También participó en la primera edición de la era profesional.


title: Alberto Cuello

text: Solo un año necesitó para llegar a vestir la casaca de la Selección Argentina de Fútbol, pues sus trascentes actuaciones en la escuadra tigrense lo catapultaron rápidamente a la consideración popular, integrando junto a Tarrío, Piaggio y Paternosterel el cuarteto de fullbacks del combinado argentino que ganó la Copa América 1929.


title: Alberto Cuello

text: El gran prestigio adquerido en Tigre lo consolidó en el año 1932 al ser transferido a River Plate, donde se lo reconoció como el «gran señor del área» y, en el mismo año salió campeón. Mostró con suma regularidad la calidad de su juego técnico y vigoroso, que le permitieron descollar, durante años en los torneos profesionales.


title: Alberto Cuello

text: También fue partícipe de los dos títulos ganados en forma consecutiva en 1936 y 1937, bajo la dirección del entrenador húngaro Emerich Hirschl.


title: Alberto Cuello

text: En 1941 construyó la formación de River Plate, que más tarde fue apodado "La Máquina". Ese año ganó su último título nacional y se retiró del activo.


title: Emblemata

text: Emblemata es el título por el que se conoce el primer libro de emblemas que apareció en Augsburgo (Alemania) en 1531, el "Viri Clarissimi D. Andreae Alciati Iurisconsultiss. Mediol. Ad D. Chonradum Peutingerum Augustanum, Iurisconsultum Emblematum Liber". Producido por el editor Heinrich Steyner, su primera edición, no autorizada, fue compilada a partir de un manuscrito de poemas latinos que el jurista italiano Andrea Alciato había dedicado a su amigo Conrad Peutinger y distribuido a sus conocidos. A la edición de 1531 la siguió una segunda en 1534, autorizada por Alciato y publicada en París por Christian Wechel, bajo el título "Andreae Alciati Emblematum Libellus" (""Pequeño libro de emblemas de Andrea Alciato"").


title: Emblemata

text: La palabra "emblemata" es, simplemente, el plural de la palabra griega "emblema", es decir, una parte principal de un mosaico elaborado aparte, que se incrustra en una zona específica preparada para contenerlo. En su prefacio a Peutinger, Alciato describe sus emblemas como una recreación aprendida, un pasatiempo para los humanistas inmersos en la cultura clásica.


title: Emblemata

text: Los "Emblemata" crecieron hasta incluir más de 200 emblemas individuales y han aparecido en cientos de ediciones, de las cuales, probablemente, la más conocida sea la publicada en Padua por Tozzi en 1621, el "Emblemata Cum Commentariis Amplissimis". Los "comentarios muy completos" a los que se refiere el título fueron escritos por el erudito francés Claude Mignault. La obra de Alciato dio lugar a miles de imitaciones en todas las lenguas vernáculas europeas.


title: Emblemata

text: El propósito de los "Emblemata" era complicar lo sencillo y oscurecer lo obvio, allí donde la figuración medieval había intentado simplificar lo complejo y clarificar lo difícil. Los libros emblemáticos, ya fuesen laicos, religiosos o amorosos en su naturaleza, fueron parte integral de la cultura europea durante dos siglos.


title: Emblemata

text: En el prólogo puede leerse (traducido):


title: Distrito de Yaeyama (Okinawa)

text: Yaeyama (八重山郡 "Yaeyama-gun", yaeyama: "Yaima", okinawense: "Eema") es un distrito situado en Okinawa, Japón. El distrito abarca todas las islas Yaeyama excepto Ishigaki y las disputadas Islas Senkaku. A partir de 2003, el distrito tiene una población estimada de 5.579 y una densidad de 15,37 habitantes por km². La superficie total es de 362,89 kilómetros cuadrados.Dos aeropuertos, el Aeropuerto de Hateruma en la isla Hateruma, en Taketomi, y el Aeropuerto de Yonaguni en Yonaguni sirven al distrito.


title: Monte Yamin

text: Monte Yamin (en indonesio: "Gunung Yamin"; también Puncak Yamin o Prins Hendrik-top) es un pico se encuentra en la provincia de Papúa, Nueva Guinea, en el extremo este de Indonesia. Se eleva hasta los 4087 metros, lo que la convierte en la cuarta montaña más alta en Nueva Guinea. La montaña está pobremente estudiada y explorada (no hay registros ninguna escaladas o expediciones).


title: Monte Yamin

text: En 1913, el Monte Yamin (o Prins Hendrik-top, ahora Puncak Yamin) fue bautizado y registrado con un poco de nieve "eterna". A pesar de esto desde entonces esta "nieve" ha desaparecido.


title: Monte Mutis

text: Monte Mutis (en indonesio: "Gunung Mutis") es el punto más alto de la provincia de Nusa Tenggara oriental, en Indonesia, con 2427 metros sobre el nivel del mar. Se encuentra ubicado en la Reserva Natural de Gunung Mutis en la región centro-sur de la regencia de Timor, a 150 kilómetros de Kupang, a unos 40 km al norte de la ciudad de Soe. La montaña es un sitio de escalada popular.


title: Monte Pangulubao

text: Monte Pangulubao (en indonesio: "Gunung Pangulubao") es una montaña cerca del lago Toba en la isla de Sumatra al oeste de Indonesia. El Monte Pangulubao es notable por el número relativamente grande de especies tropicales de plantas que habitan sus bosques. Estas incluyen Nepenthes ampullaria, Nepenthes gymnamphora, Nepenthes mikei, Nepenthes ovata, Nepenthes rhombicaulis, Nepenthes spectabilis, y Nepenthes tobaica. El híbrido natural Nepenthes × pangulubauensis es llamada así por este monte.


title: Monte Parang

text: Monte Parang es una montaña de la regencia de Purwakarta, parte de Java occidental en Indonesia.


title: Monte Parang

text: Situada entre las dos ramas principales del embalse de Jatiluhur, esta montaña de roca volcánica andesita muestra tres picos distintos que se extienden unos 1.5 km de norte a sur, la más alta de las cuales alcanza los 963 m por encima del nivel del mar. Sus acantilados, que ofrecen 600 millones de rocas duras y bodegas escasas, la convierten en un lugar popular para los escaladores de roca.


title: Manuel Burga

text: Manuel Burga puede referirse a:


title: Juan Pablo Manzoco

text: Juan Pablo Manzoco (Carlos Casares (Buenos Aires), Argentina; 20 de enero de 1982) es un futbolista argentino que actualmente se encuentra jugando en el Club Social y Deportivo Progreso de Juan José Paso, de la Liga Pehuajense de fútbol.


title: Aterrizaje Forzoso (banda)

text: Aterrizaje Forzoso es una banda de "rock" chilena, oriunda de Valdivia. A mediados de los años 80 formaron parte del movimiento musical "boom pop" en Chile, siendo sus más destacados éxitos "Pegada en la pared", "Despertar sin ti", "Chica caribeña" y "Sólo un sueño".


title: Aterrizaje Forzoso (banda)

text: En 1982, un trío de estudiantes de Ingeniería en Sonido de la Universidad Austral de Chile irrumpe en la escena musical universitaria valdiviana. Influenciados por las sonoridades del rock sinfónico (Yes, Alan Parsons, Genesis) pero dispuestos a aplicar esos códigos a canciones estrictamente pop, los músicos comenzaron a tocar en los shows universitarios de la zona, participando en fiestas, festivales locales y café concerts. Se hacían llamar Aterrizaje Forzoso y sus integrantes eran Germán Céspedes (oriundo de Coya), Jaime Congreve y Jaime Fainberg (de Valdivia). En este periodo Céspedes y Fainberg componen gran parte de los temas que estarían presentes en su primer álbum. En 1985, ya sin Congreve, se incorporan a la banda el puntarenense Rodrigo Leiva y Fernando, el hermano menor de Fainberg. Esta fue la formación definitiva de Aterrizaje Forzoso.


title: Aterrizaje Forzoso (banda)

text: Al año siguiente viajan a Santiago, donde graban un demo que permitió difundir su primer éxito "Sólo un sueño" en radios como Galaxia, entre otras. A raíz de este tema, el sello EMI pone sus ojos en el grupo y los contrata. La casa discográfica edita entonces el primer álbum de la banda, titulado igual que su tema debut: Sólo un sueño, del cual destacan los temas, además del homónimo, "Despertar sin ti", inspirado en un amor de juventud de Céspedes que acabó por la distancia cuando él se fue de Rancagua a estudiar a Valdivia, "Recomenzando" (enviada a un festival de Radio Concierto) y "Chica caribeña", que está basado en una percepción de Céspedes sobre la atracción que causaban en la época en Valdivia las mujeres morenas, en una ciudad donde abundan las mujeres de rasgos "alemanizados" producto de la gran cantidad de inmigrantes alemanes llegados a la zona en el siglo XIX y a principios del Siglo XX.


title: Aterrizaje Forzoso (banda)

text: Los temas fueron compuestos entre 1983 y 1984, "temas rockeros, más guitarreados, con ritmo más fuerte" en palabras de su vocalista, Germán Céspedes. Sin embargo, en 1986 el grupo se había plegado al pop simple que estaba de moda, pero ellos habían escuchado rock sinfónico en los años previos. No seguían los patrones de la new wave, el tecno ni el punk en boga, y no sonaban como Los Prisioneros, Aparato Raro ni otros grupos santiaguinos más de punta. Su aire provinciano, con vestimentas poco producidas, pero con un sonido de corte progresivo con influencias de grupos como Genesis, entre otros y el hecho de contar con dos vocalistas (Céspedes en los temas más lentos, tipo baladas y Jaime Fainberg en los más roqueros), hizo de Aterrizaje Forzoso (y de este disco debut) una propuesta musical muy particular en la escena chilena del rock latino.


title: Aterrizaje Forzoso (banda)

text: "Despertar sin ti", "Chica caribeña" y "Sólo un sueño" se convirtieron en grandes éxitos, en momentos en que las radios, los sellos y las discoteques estaban ávidas de sonido local. Su estilo pop se distinguía por el protagonismo rítmico del bajo de Céspedes, además de su aguda voz, ocupada mayoritariamente en letras de amor. El éxito se tradujo en diversas giras por Chile.


title: Aterrizaje Forzoso (banda)

text: El segundo disco Loca confusión (conocido por el sencillo "Pegado a la pared"), fue realizado con mejores condiciones técnicas, pero manteniendo el estilo y la presencia, en un momento de intensa actividad que los llevó, incluso, a autoproducir un clip en cine para el tema "Hablando a tu interior", dirigido por Luis Castro.


title: Aterrizaje Forzoso (banda)

text: Cuando tenían listo el material para un tercer trabajo (No más fronteras), la debacle del rock nacional se hizo evidente y EMI caducó unilateralmente su contrato. Tras la disolución, Céspedes y Jaime Fainberg, principales compositores del grupo, grabaron otro disco en 1989, el cual también permanece inédito. Poco después Fainberg se fue a Los Ángeles, Estados Unidos, donde cultivó el estilo tex-mex en una banda junto a otros chilenos (incluyendo al guitarrista de Bandhada). El bajista, en tanto, se enroló en los también valdivianos Sexual Democracia, a donde llegarían más tarde también Leiva y Fernando Fainberg.


title: Aterrizaje Forzoso (banda)

text: Céspedes se alejó de la escena pública musical durante años, hasta que en los 2000 se hizo parte de la "Superbanda de los 80", en la que aparece esporádicamente revisitando los pasajes más conocidos de su antigua agrupación.


title: Aterrizaje Forzoso (banda)

text: En 2013 vuelven a escena para presentarse en junio en la "Cumbre Las Voces de los '80", en Movistar Arena, concierto que nace luego del libro "Las Voces de los '80" (Emiliano Aguayo, 2012, Ril Editores).


title: Montes Byrranga

text: Los montes Byrranga o montañas Byrranga (, "Gory Byrranga") son una cadena montañosa de la Siberia rusa localizada en el centro de la península de Taymyr, de media unos 825 km más allá del Círculo Polar Ártico, entre el golfo de Yeniséi (mar de Kara) y el golfo de Játanga (mar de Láptev). La cadena bordea por el norte y el oeste el lago Taimyr, discurriendo unos 1.100 km formando una suerte de bucle abierto, de dirección aproximada SO-NE (en sentido transversal alcanza un máximo de cerca de 200 km). Estas montañas no son muy altas, siendo en promedio de unos 500 m. El pico más alto tiene 1.125m. Administrativamente, toda la cordillera pertenece al krai de Krasnoyarsk de la Federación de Rusia y es parte de la Gran Reserva Natural del Ártico, la reserva natural más grande de Rusia. Dado que la zona es muy remota, casi no hay población y el acceso es muy difícil por la falta de carreteras y asentamientos.


title: Montes Byrranga

text: La cadena está dividida en tres secciones distintas: la Occidental, entre el golfo del Yeniséi y la gran curva del río Piásina al bordear la cordillera, con una altura de hasta 320 m; la Central, entre el Piásina y el río Taimyr, ya en su curso bajo, que fluye en dirección noroeste cortando por completo las montañas y que tiene alturas de hasta 671 m; y la Oriental, entre el Taimyr y el río Játanga, con un máximo de 1.125 m, en la que hay cientos de pequeños glaciares con un total de unos 30 km². Entre los muchos lagos de los montes Byrranga, además del gran lago Taimyr, destaca el lago Levinson-Lessinga. En estos montes tienen sus fuentes los ríos Jutadabiga y Chetyrioj.


title: Montes Byrranga

text: Las tierras bajas situadas al norte y al sur de estas montañas están recubiertas de tundra, pequeños lagos, lagunas y humedales (ciénagas y pantanos).


title: Montes Byrranga

text: Los montes Byrranga se componen de limolitas y rocas intrusivas de composición neutral, pero hay vastas áreas expuestas de formación caliza. La cadena cuenta con profundos cañones y barrancos..


title: Montes Byrranga

text: Fueron descubiertas por primera vez en 1736, por Vasili Prónchishchev durante la Segunda expedición a Kamchatka. Aún hoy, las montañas Byrranga son una de las zonas menos conocidas del Ártico. El clima es continental y duro, con frecuentes ventiscas en el invierno.


title: Montes Byrranga

text: El nombre procede del término бъранга [bəranga], que en lengua nganasan significa 'gran montaña rocosa'.


title: Lunes por la madrugada

text: «Lunes por la Madrugada» es una canción de la banda argentina Los Abuelos de la Nada, publicada como primera pista en su tercer álbum "Himno de mi Corazón" de 1984. Fue escrita por el bajista Cachorro López e interpretada por Miguel Abuelo en voz líder.


title: Lunes por la madrugada

text: Fue el sencillo más destacado de esa placa, considerada un verdadero clásico del rock argentino.


title: Stuntman

text: Stuntman es un videojuego de carreras de acción desarrollado por Reflections Interactive. El videojuego fue lanzado para PlayStation 2 en Estados Unidos el 21 de junio de 2002, en Europa el 6 de septiembre, en Australia el 30 de marzo de 2003 y en Japón el 1 de septiembre de 2005. Entre abril y junio de 2003 salieron a la venta las versiones para Game Boy Advance y teléfono móvil.


title: Stuntman

text: La historia del juego se desenvuelve en torno a la figura de un especialista de cine controlado por el propio jugador— que inicia su carrera en una película de serie B sobre gánsteres británicos de los años 1970 y, a medida que avanza el argumento, obtiene prestigio y llega a participar en superproducciones del estilo de la saga de James Bond. El modo historia del videojuego se estructura en seis películas o escenarios, a las que hay que añadir las cinco acrobacias realizadas en el autódromo que deben superarse para pasar al siguiente rodaje. Además se presenta como un falso documental, ya que antes de cada nivel aparece un video en el que el especialista comenta a unos reporteros algún aspecto de la secuencia que realizará a continuación.


title: Stuntman

text: La reacción de la crítica a Stuntman fue variada. El juego fue elogiado por su capacidad de innovación, su motor de física buena y una jugabilidad única, pero fue criticado por ser lineal, demasiado difícil y requerir reintentos de más, por lo que es una experiencia frustrante. El juego fue seguido por una secuela de "" en 2007 bajo THQ.


title: Stuntman

text: El videojuego se inicia con la película "Toothless in Wapping" (titulada "La Sombra del Cirujano" en español), que es una comedia de gánsteres ambientada en Londres. Recuerda a dos filmes de Guy Ritchie; "Snatch" —de la que parodia el póster— y "Lock, Stock and Two Smoking Barrels" (titulada "Juegos, trampas y dos armas humeantes" en Hispanoamérica). Las acrobacias de este primer escenario se desarrollan en calles estrechas, muelles y almacenes plagados de obstáculos. Cuenta con cinco escenas, realizadas con tres vehículos diferentes. Una vez superadas el especialista obtiene la categoría de "«profesional»" y deja atrás el rango de "«principiante»".


title: Stuntman

text: "A Whoopin and A Hollerin" (titulada en español "Chiflados sobre ruedas") es la segunda película de las seis que conforman el modo historia de Stuntman. Se trata de un filme ambientado en el estado de Luisiana e inspirado en "Los Dukes de Hazzard", una serie de televisión de principios de los años 1980. Las acrobacias del segundo escenario del videojuego se desarrollan en torno a una pequeña localidad que sigue los estereotipos de las zonas rurales del sur de Estados Unidos. En "Chiflados sobre ruedas" el jugador solo tiene que superar tres escenas, aunque su dificultad es mayor que las del primer filme —6,3 de dificultad frente al 3,8 de las acrobacias londinenses. Tras superar los tres niveles del filme el especialista controlado por el jugador obtiene el rango de "«senior»". En Stuntman: Ignition también aparece la película pero en su segunda parte


title: Stuntman

text: La tercera película es "Blood Oath" ("Juramento de Sangre" en español), que es una cinta de acción y suspense basada en la filmografía del director de cine chino-estadounidense John Woo ambientada en Bangkok. Las acrobacias de este escenario tienen lugar en las atestadas calles de la capital tailandesa, por lo que el jugador debe mejorar su precisión a la hora de realizar las escenas si desea superarlas. El filme cuenta con cuatro escenas que se realizan con tres vehículos diferentes. Cabe destacar el hecho de que en las dos últimas escenas el jugador controla por primera vez en el desarrollo del videojuego un vehículo que no es un automóvil, un tuk-tuk, un vehículo triciclo motorizado muy común en Asia.


title: Stuntman

text: "Conspirancy" (llamada "Complot" en español) es un tecno-thriller de espías ambientado en Suiza e inspirado en la obra literaria de Tom Clancy. Las acrobacias de las tres secuencias que componen este cuarto escenario se desarrollan en pistas de esquí, ríos y lagos helados o en las calles de una pequeña población alpina. Las misiones cuentan con la dificultad añadida de realizarse sobre nieve y hielo, terrenos a los que conviene acostumbrarse. Tras superar este filme, se obtiene el grado de "«coordinador asistente»".


title: Stuntman

text: "The Scarab of Lost Souls" es el quinto filme del videojuego. Se trata de una película de aventuras cuya trama transcurre en Egipto y que recuerda a la primera entrega de Indiana Jones. Esta película supone el paso de mediocres producciones a filmes con una cierta relevancia y un presupuesto más que considerable, por lo que el jugador deberá reducir sus fallos si quiere progresar en la trama. Además, tal y como ya ocurriera en "Complot", tendrá que acostumbrarse a circular por un terreno complicado como es la arena del desierto. El conjunto de vehículos manejables en este filme es variado; desde automóviles todoterreno a vehículos blindados, pasando por motocicletas con sidecar.


title: Stuntman

text: "Live Twice for Tomorrow" es la sexta y última película de la trama argumental. Se trata de un filme de acción basado en la saga del agente secreto James Bond y ambientado en el principado de Mónaco. Al igual que en las películas de 007, las escenas de conducción son muy intensas y es imprescindible la precisión, ya que de lo contrario el jugador no logrará superarlas. Los automóviles que aparecen en este escenario, por lo general, son vehículos deportivos de gran cilindrada pertenecientes a marcas como Aston Martin, BMW o Ferrari. No obstante, en una de las escenas el jugador ha de conducir un utilitario italiano de los años 1960 que actúa como vehículo policial.Es en esta última fase donde culmina una de las características más criticadas del videojuego, su dificultad.


title: Ricky Grace

text: Ricky Ray Grace (nacido el en Dallas, Texas) es un exjugador de baloncesto estadounidense nacionalizado australiano que jugó una temporada en la NBA, además de hacerlo en la CBA y desarrollando el resto de su carrera en la liga australiana. Con 1,85 metros de estatura, jugaba en la posición de base.


title: Ricky Grace

text: Tras pasar dos años en el Midland Community College, jugó dos temporadas con los "Sooners" de la Universidad de Oklahoma en las que promedió 14,7 puntos, 3,6 rebotes y 7,4 asistencias por partido. En 1988 fue incluido en el segundo mejor quinteto de la Big Eight Conference, tras liderar la conferencia en asistencias. Esa temporada además llegaron a disputar la final de la NCAA en la que cayeron ante Kansas Jayhawks.


title: Ricky Grace

text: Fue elegido en la sexagésimo séptima posición del Draft de la NBA de 1988 por Utah Jazz, pero fue despedido antes de la temporada, jugando en ligas menores hasta que en 1989 se marcha a jugar a los Perth Wildcats de la liga australiana.


title: Ricky Grace

text: Allí desarrolló el resto de su carrera, jugando durante 16 temporadas, en las que promedió 18,3 puntos y 7,2 asistencias por partido, sólo interrumpida en cuando regresó brevemente a su país para fichar por los Atlanta Hawks, con los que únicamente llegó a disputar 3 partidos, en los que promedió 1,3 puntos.


title: Ricky Grace

text: En total ganó 4 títulos de la liga australiana, y fue incluido en el mejor quinteto de la competición en otras tantas ocasiones. Acabó como el tercer jugador con más asistencias de la historia, con 3.470, siendo incluido en el Basketball Hall of Fame australiano. Nacionalizado australiano, disputó con su selección los , en los que acabaron en la cuarta posición, perdiendo el partido por la medalla de bronce ante Lituania. Grace promedió 2,8 puntos por partido.


title: Pico El León

text: Pico El León es el nombre que recibe una montaña localizada en el oeste del país suramericano de Venezuela, específicamente en la Cordillera de los Andes, administrativamente incluida en el estado Mérida. Se halla entre la llamada Laguna del Gallo y la Laguna de los Anteojos, al este del Pico El Toro y al oeste de los Picos Bolívar, El Espejo y Bonpland.


title: Federico Hernán Pereyra

text: Federico Hernán Pereyra (Río Cuarto, Argentina, 4 de enero de 1989) es un futbolista argentino. Se desempeña como defensa en Coquimbo Unido de la Primera División de Chile. Es hermano del exfutbolista Guillermo Pereyra.


title: Federico Hernán Pereyra

text: Federico Pereyra realizó las divisiones menores en River Plate, sin embargo a los 19 años emigró a la liga de ascenso de España.


title: Federico Hernán Pereyra

text: A mediados del 2014 llegó al Blooming para disputar el torneo boliviano. Jugó con sus compatriotas Hugo Bargas, Sergio Almirón, Martin Minadevino, Mauro Marrone y Matias Manzano. A final de temporada logró clasificar a la Copa Sudamericana 2016.


title: Federico Hernán Pereyra

text: El 19 de mayo del 2015 es confirmado como nuevo refuerzo del The Strongest, club al que firmó por una temporada. Además, jugó la Copa Libertadores 2016, realizando partidos destacables. Jugó un total de 36 partidos.


title: Federico Hernán Pereyra

text: Luego de no renovar con el The Strongest, ficha por el recién ascendido a la Liga Premier de Ucrania, FC Zirka Kropyvnytsky. Jugó un total de 22 partidos y anotó 2 goles. A mediados del 2017 ficha por FK Karpaty Lviv. Jugó al lado de su compatriota Francisco di Franco.


title: Federico Hernán Pereyra

text: A inicios del 2018 fue confirmado como nuevo refuerzo de Huachipato para reemplazar a Omar Merlo quien se fue al fútbol peruano.Logró anotar 4 goles en 44 partidos en 2 años. Además logró clasificar a la Copa Sudamericana 2020.


title: Federico Hernán Pereyra

text: Luego de que no se le renovó su contrato en Huachipato, fichó por Coquimbo Unido. Logró anotar en la primera fase de la Copa Sudamericana 2020 frente al Aragua FC.


title: Himno de mi corazón (canción)

text: «Himno de Mi Corazón» es una canción, cortada como sencillo de difusión, de la banda argentina Los Abuelos de la Nada, compuesta Miguel Abuelo y Cachorro López e interpretada por el vocalista y líder Miguel Abuelo, incluida como pista seis de su tercer álbum "Himno de mi Corazón", editado en 1984.


title: Himno de mi corazón (canción)

text: La canción se convirtió en una de las más emblemáticas de todo el rock en español: logró el puesto 50° en , puesto 13° en un ranking similar hecho en 2007 por Rock.com.ar, y puesto 213° en el ranking de las 500 mejores canciones iberoamericanas de rock por la revista estadounidense Al Borde en 2006. Himno de mi corazón sería incluido en el álbum en vivo Los Abuelos en el Ópera por el grupo en 1985, también ha sido interpretada por Sergio Denis; Diego Torres; Mercedes Sosa y León Gieco; Vicentico; Abel Pintos -con Mercedes Sosa y Andrés Giménez como invitados-; Willy Crook y Los Tekis, entre otros artistas.


title: Himno de mi corazón (canción)

text: En enero de 2022 se editó en Alemania un remix en versión deep house (una variante de la música dance electrónica) hecho por DJ Verlk y lanzado por el sello Get Physical. Actualmente es un éxito en las pistas europeas de éste estilo.


title: Pico El Púlpito

text: Pico El Púlpito es el nombre que recibe una montaña en el estado Táchira, al occidente de Venezuela. Constituye el punto más alto de esa entidad federal venezolana con sus 3942 metros sobre el nivel del mar, ubicado en el  Páramo del Batallón, en el municipio Francisco de Miranda (Táchira). En sus alrededores hay numerosas lagunas de origen periglaciar, entre ellas Laguna Grande. Hay vestigios de la época precolombina, como petroglifos en cuevas cercanas a Las Lagunas Verdes, por lo que posiblemente haya sido ascendido desde entonces. Es una montaña de difícil ascenso, no porque requiera de algún equipo técnico de escalada, sino por lo poco accesible e intrincado del lugar, con muy fuertes pendientes y desfiladeros, sumando a esto las condiciones climáticas del páramo, que por lo general se mantiene cubierto de una densa niebla. Sin embargo, la virginidad natural del lugar le confiere gran belleza y misticismo. Su superficie hace parte del Parque Nacional General Juan Pablo Peñaloza.


title: Andrés Betetos

text: Andrés Betetos, nacido en la parroquia de Trobe, Vedra (1818-1882) fue un escultor y pintor español del siglo XIX.


title: Andrés Betetos

text: En su parroquia natal de Trobe se levantó en 1858 la ermita de los Remedios, donde pueden verse algunas imágenes y un crucifijo. Otras obras suyas en Vedra son una imagen de San Miguel para la parroquia de San Miguel de Sarandón, y la pintura del altar y púlpito de la parroquia de San Xián de Sales .


title: Fernando Valadés

text: Fernando Teodoro Valadés Lejarza, (Mazatlán, Sinaloa, 1 de abril de 1920 — Ciudad de México, 14 de diciembre de 1978). Compositor, pianista y cantante mexicano de boleros, más conocido como Fernando Valadés.


title: Fernando Valadés

text: Fecha de nacimiento: 1 de abril de 1920, Mazatlán, Bandera de los Estados Unidos Mexicanos México. Fecha de fallecimiento: 14 de diciembre de 1978  Ciudad de México, Bandera de los Estados Unidos Mexicanos México. Ocupación: Compositor y pianista. Instrumento(s): piano.


title: Fernando Valadés

text: Realizó estudios musicales de manera autodidacta y recibió lecciones privadas de piano. Trasladado a la ciudad de México en 1937, ese año ingresó a la radiodifusora XEQ como pianista acompañante. Unos meses después presentó su primera canción, Te diré adiós, que tuvo mucho éxito. Hizo giras artísticas por México, Estados Unidos , Argentina, Brasil, España y Francia, interpretando sus propias canciones. Víctima de la agresión de algunos de sus compañeros de orquesta, fue colocado en las vías del ferrocarril, en las afueras de la ciudad de México, y así perdió las piernas. Después de un largo proceso de recuperación volvió a componer canciones, ahora en un tono amargo y nostálgico, las cuales se consideran su repertorio más representativo. Influenciado por Lara y Curiel, la mayor parte de su obra se apega al estilo del bolero mexicano de los años cincuenta, aunque sus grabaciones se distinguieron por sus espléndidos arreglos instrumentales. Compuso alrededor de 100 canciones, entre las que se encuentran Ansias de amar, Asómate a mi alma, Aunque tengas que llorar, Estamos en paz, Lo de más es lo de menos y Si yo vuelvo a San Antonio.


title: Fernando Valadés

text: A los 18 años de edad compuso "Te diré adiós", canción que tuvo éxito y lo animó a seguir produciendo. El mismo cantaba y ejecutaba sus creaciones acompañándose al piano y en ocasiones de tríos. Grabó más de 100 composiciones y recorrió actuando en México, Centro y Sudamérica, los países del Caribe, así como en Estados Unidos.


title: Fernando Valadés

text: Algunas de sus canciones han sido grabadas por artistas como: Trío Los Astros, Ángela Carrasco, Fernando Villalona, Virginia López, Elisa Pérez Meza, Trío Los Zafiros, Lucía Méndez, entre otros.


title: Fernando Valadés

text: Entre sus composiciones más conocidas, destacan: Sitio sobre Fernando Valadés, http://www.fernandovalades.com


title: Lamont Hamilton

text: Lamont Alexander Hamilton, (nacido el en Nueva York, Nueva York) es un jugador de baloncesto estadounidense. Con 2.08 de estatura, su puesto natural en la cancha es el de pívot.


title: Manuel Luengo

text: Manuel Nicolás Luengo Rodríguez (Nava del Rey, provincia de Valladolid, 7 de noviembre de 1735 - Barcelona, 1816) fue un escritor e historiador jesuita español. Escribió un "Diario" en 64 volúmenes, aún inédito en su forma completa, en el que se estudia la Expulsión de los Jesuitas de España en 1767 y sus consecuencias ulteriores.


title: Manuel Luengo

text: Era hijo de Manuel Luengo Tejedor e Isabel Rodríguez Chico y tuvo dos hermanos, el mayor también jesuita, Joaquín Luengo (1733-1795), que enseñaba Gramática en Santander antes de la Expulsión y se encargó de organizar la salida de España en ese puerto, y otro, Fernando Luengo (1738-¿1811?), el menor, que era Canónigo sacristán en la Catedral de Teruel. La familia fue protegida por su tío materno Francisco Rodríguez Chico, un obispo de Teruel que se ganó fama de integrista por sus peros a las reformas ilustradas de los ministros de Carlos III.


title: Manuel Luengo

text: Ingresó en la Compañía de Jesús a los diecinueve años y terminó su noviciado en Villagarcía y Valladolid. De allí pasó a Medina del Campo en abril de 1757 cursando parte de los estudios de Filosofía. Más tarde se le destinó a Salamanca, donde vivió siete años, los tres primeros estudiando Teología y, desde 1762, ejerciendo la docencia como Prefecto de las conferencias escolásticas, profesor de Lógica y de Metafísica. En 1765 volvió Luengo a Medina del Campo, ciudad en la que conoció al Marqués de la Ensenada y donde trabajó como maestro de segundo año de Filosofía y pasó algunos meses en Arévalo donde, posiblemente, realizó su Tercera Probación y desde donde partió hacia Galicia. En marzo de 1766, durante el Motín de Esquilache, Luengo comenzaba a enseñar Filosofía en el Colegio de Santiago de Compostela y de ahí salió la madrugada del 3 de abril de 1767 hacia La Coruña, desde donde daría comienzo su exilio, del cual llevó un caudaloso registro en su extensísimo "Diario" inédito desde 1767, año del «extrañamiento» hasta 1814, fecha de la restauración de la Compañía de Jesús en todo el mundo, en virtud del breve "Sollicitudo omnium Ecclesiarum" del papa Pío VII, mientras no dejaba de practicar la docencia ni siquiera ocasionalmente en La Coruña, Calvi, Bolonia, y de ahí pasó a la casa de los maestros y al Teologado con el cargo de Profesor y Presidente de los Casos de Conciencia y Argumentante en los actos literarios. Tras cuarenta y nueve años de destierro, el 10 de octubre de 1815 respondió afirmativamente a la invitación que Fernando VII hacía a los jesuitas que quedaban expulsos en Roma para regresar a España, donde falleció al año siguiente en Barcelona.


title: Manuel Luengo

text: Sus diarios reflejan la enorme fidelidad y entusiasmo que sentía el padre Luengo por la Compañía de Jesús: sólo aprueba lo que es bueno para la compañía, aunque venga de protestantes, y condena sin contemplaciones lo que no, especialmente a los ministros ilustrados de Carlos III implicados en la expulsión, como Manuel de Roda y Pedro Rodríguez Campomanes, o a sus detractores, como el sochantre Alba o Juan de Palafox y Mendoza, obispo de Puebla de los Ángeles (México) cuyo proceso de beatificación le pone furioso. Pero resulta un documento histórico de primer orden para conocer lo que supuso humanamente la dura expulsión de la Orden de España y refiere además caudalosas noticias sobre cientos de jesuitas, tanto los que permanecieron fieles, a los que ensalza, como a los que abandonaron la compañía, que denigra.


title: In the Beginning (Circa 1960)

text: In the Beginning (Circa 1960) es la primera recopilación que logra unir canciones del comienzo de The Beatles, se logró realizar gracias a Tony Sheridan y The Beatles. Este álbum fue lanzado por Polydor Records en 1970 (Número de catálogo 24-4504). Fue grabado en Hamburgo (Alemania) entre los años 1961 y 1962, que fue lanzado originalmente llamado como The Beatle' First en Alemania en 1964 y en el Reino Unido en 1969. Las versiones anteriores de este material en forma de LP se dividió en 1964 entre MGM Records y Atco Records. Polydor (Que finalmente fue absorbido por MGM Records) estableció su publicación en Estados Unidos en el año 1970 Lo que se explica en The Beatles Anthology. La mayoría de sus pistas incluyen voces de Sherian, este álbum fue lanzado solo cuatro días antes de su último álbum de estudio, Let It Be. Este álbum es el único álbum de The Beatles que no es propiedad de EMI.


title: In the Beginning (Circa 1960)

text: Todas las voces de Tony Sheridan excepto donde lo indique:


title: El manantial de la noche

text: El manantial de la noche es un "radio-cómic" que se emitió en el espacio Tris Tras Tres de Radio 3 entre los años 1981 y 1987. Escrito y realizado por Fernando Luna, a partir de una idea original de Carlos Faraco. En el diseño inicial participó también José Luis Troyano, y de una manera más testimonial y anecdótica, la periodista Alicia Montano.  Con un formato entre el cuento radiofónico y el serial iconoclasta, los episodios, cuñas, canciones y "microguindas" se emitían generalmente sin previo aviso y sin solución de continuidad. Dentro del caos mágico de Tris Tras Tres, cumplían el doble objetivo de coger por sorpresa al oyente y convertirle en adicto de un producto radiofónico esencialmente contrario a cualquier tipo de adicción, es decir: anárquico, fortuito y lúdico.


title: El manantial de la noche

text: Paralelamente (en sintonía con ese espíritu), su línea argumental se desarrollaba en cuatro mundos diferentes e independientes en el espacio y el tiempo, y cuya única conexión eran una misteriosa referencia a un incierto "manantial de la noche" y la perturbadora y siniestra relación que existía entre ese supuesto "lugar" y un camaleónico quinto personaje: el "Escorpión", paradigma del "Espíritu de la Destrucción". Aunque nunca quedó claro, se trataba, al parecer, de que cuatro anti-héroes (los denominados Héroes del Manantial de la Noche), lo encontrasen (el "manantial"), antes de que lo hiciera el tal Escorpión, para defenderlo de él, protegerlo o salvarlo. Fieles a la filosofía de Tris Tras Tres, el guionista y el director del programa consiguieron que, a pesar de permanecer en antena durante siete años, ni el Escorpión ni los Héroes consiguieran vislumbrar tan "fabuloso" Manantial.Miguelanxo Prado, autor de cómics y ambiciosas obras de animación, creador del personaje Xabarín para la serie homónima de la TVG, puso imágenes al mundo de Manuel Montano tras tomar contacto con Fernando Luna y crear con el guionista de los Héroes del Manantial el cómic "Manuel Montano. El Manantial de la Noche", publicado inicialmente en historietas en la revista Cairo de Norma Editorial, en 1988.


title: La guerra la gano yo

text: La guerra la gano yo es una película en blanco y negro de Argentina dirigida por Francisco Mugica sobre el guion de Sixto Pondal Ríos y Carlos Olivari que se estrenó el 14 de diciembre de 1943 y que tuvo como protagonistas a Pepe Arias, Ricardo Passano, Alberto Contreras, Virginia Luque y Gogó Andreu.


title: La guerra la gano yo

text: Un almacenero se enriquece especulando con la escasez generada por la Segunda Guerra Mundial hasta que sufre las consecuencias en carne propia.


title: La guerra la gano yo

text: Para "El Heraldo del Cinematografista" la película abusa de los primeros planos en perjuicio de la acción cinematográfica y Calki opinó que el filme logra impactos humorísticos con un libro nada extraordinario pero eficaz.


title: La guerra la gano yo

text: Manrupe y Portela escriben:


title: Línea 442 (Interurbanos Madrid)

text: La línea 442 es una línea de Avanza Interurbanos que comunica el barrio de Juan de la Cierva (Getafe) con Madrid, a través del intercambiador de Plaza Elíptica, (dársena 17). Tarda aproximadamente 30 minutos de cabecera a cabecera, con una frecuencia de 9-12 min en hora punta y de 10-14 en hora valle, pasando a salir cada 30 minutos después de las 23:30. El último autobús sale de Plaza Elíptica a las 24:30 y 24:00 de Getafe.


title: Mauricio Copete

text: Mauricio Andrés Copete (nacido el 29 de octubre de 1983 en Obando, Colombia) es un futbolista colombiano nacionalizado hondureño. Juega de delantero.


title: Mauricio Copete

text: Considerada una leyenda en el CD Victoria.


title: Mauricio Copete

text: Nacido en Colombia, Mauricio comenzó su carrera en el fútbol Peruano con el FBC Melgar en Colombia jugó para el Atlético Huila, Envigado FC, Unión Magdalena, América de Cali, Bogotá FC y Depor de Agua Blanca donde pasaría en 2008 a la ligaHondureña jugando para el CD Victoria, en donde jugó hasta el año 2010. En ese año se marchó al CD Olimpia. En 2011 se fue al CD Motagua. Ese año regresó al CD Victoria, equipo del cual es el máximo goleador de la historia.


title: Mauricio Copete

text: En principios del año 2013 fue contratado por el CSD Xelajú MC de Guatemala para reforzarlo de cara al Torneo Clausura 2012-2013.


title: Mauricio Copete

text: En mitad de 2013, regresó a su Colombia natal para formar parte del Llaneros FC, en donde juega actualmente desde su regreso de Guatemala.


title: Mauricio Copete

text: A pesar de ser colombiano, desarrolló toda su carrera en Honduras y está nacionalizado hondureño.


title: José Eduardo Derbez

text: José Eduardo Eugenio González Martínez del Río (Ciudad de México, 14 de abril de 1992), conocido por su seudónimo José Eduardo Derbez, es un actor mexicano.


title: José Eduardo Derbez

text: Es hijo de la actriz mexicana Victoria Ruffo y del actor y comediante mexicano Eugenio Derbez y hermano de Vadhir Derbez, Aislinn Derbez y Aitana Derbez, por parte de su padre. También es hermano mayor de Anuar Fayad y Victoria Fayad, hermanos por parte de su madre. Es nieto de la actriz Silvia Derbez y sobrino de la actriz y conductora Gabriela Ruffo.


title: José Eduardo Derbez

text: Su presentación oficial en la televisión mexicana fue en el exitoso programa infantil "TVO" conducido por su tía Gabriela Ruffo cuando apenas contaba con un par de meses de edad, como parte de una sorpresa de la producción para su tía.


title: José Eduardo Derbez

text: Su debut en televisión tuvo lugar cuando era pequeño e hizo un papel en el programa "Derbez en cuando" dentro del sketch "De con padre" como Aarón Abasolo.


title: José Eduardo Derbez

text: En 2012 hace su debut como actor en la telenovela juvenil "Miss XV", producida por Pedro Damián, donde comparte créditos con: Paulina Goto, Natasha Dupeyrón, Yago Muñoz, Eleazar Gómez, Macarena Achaga, Jack Duarte, Gabriela Platas, Raquel Garza entre otros. Interpreta a Patricio "Pato" Fuentes Pedraza, el mejor amigo de Alexis (Eleazar Gómez). Para finales de 2013 y 2014 hace el papel de Diego Armando Escandiondas en la telenovela "Qué pobres tan ricos (ver resumen)", que lo hace acreedor al premio TVyNovelas de 2014 como mejor actor juvenil. También interpretó a Felipe Velasco en la telenovela "Amores con trampa" producida por Emilio Larrosa, donde comparte créditos con Itatí Cantoral, Eduardo Yáñez, África Zavala y Ernesto Laguardia. En 2016 interpreta a León, el hermano de Luciana, en la producción de José Alberto Castro "Vino el amor".


title: José Eduardo Derbez

text: En septiembre de 2017 debuta como conductor del programa matutino "Hoy" bajo la producción de Reynaldo López.


title: Rarities (álbum de Roxette)

text: Rarities (en español: ""Rarezas"") es el título de un álbum compilado de rarezas del dúo sueco Roxette, el cual fue publicado al mercado el 17 de febrero de 1995, tanto para Asia como para Latinoamérica. Es un álbum que solamente y contiene versiones singles, "nuevas versiones", versiones remix-edit, versiones en directo de MTV Unplugged, versiones demo o maquetas preliminares de canciones que luego estarían ya terminadas, canciones Lados-B que originalmente no fueron incluidas en los álbumes oficiales y versiones o re-interpretaciones que hizo Roxette de canciones originales de otros cantantes.


title: Rarities (álbum de Roxette)

text: Este álbum compilado es algo particular, pues se compone de canciones publicadas ya con anterioridad; pero publicadas en versiones singles, es decir, la versión que viene incluida en el disco-single y que por lo general es una versión ligeramente diferente y con una duración un poco más corta que la versión que viene publicada en el álbum oficial.


title: Rarities (álbum de Roxette)

text: El álbum se suponía que sólo se venderá en el sudeste de Asia durante tres meses como parte de una estrategia promoción extra para gira de conciertos correspondiente al álbum de Crash! Boom! Bang! que tuvo lugar en esta parte del mundo en ese momento cuando el álbum fue lanzado.


title: Rarities (álbum de Roxette)

text: Las canciones de ""Vulnerable"", ""Fingertips '93"", ""Dressed For Success"", ""Fireworks"" y ""Spending My Time"" en ésta álbum están publicadas como versiones single, otras como versiones remix-editadas que anteriormente sólo estaban disponibles al público en los discos singles de vinilo y CD-singles de dichos temas y que no habían sido incluidos en ningún álbum oficial de Roxette.


title: Rarities (álbum de Roxette)

text: Los temas de ""The Sweet Hello, The Sad Goodbye"", ""The Voice"" y, ""One Is Such a Lonely Number"" antes sólo habían estado disponibles al público como bonus tracks en discos singles de otras canciones y tampoco habían sido no incluidas en ningún álbum de estudio de Roxette. En el caso de ""The Sweet Hello, The Sad Goodbye"" (Roxette la graba y la publica como el Lado B o canción acompañante en el disco single de vinilo de ""Spending My Time"") es una canción que fue grabada originalmente en abril de 1991 como un sencillo por Thomas Anders (de Modern Talking) y también apareció luego en 1993 en el álbum, ""Over My Heart"" de la cantante pop americana Laura Branigan.


title: Rarities (álbum de Roxette)

text: Las versiones grabadas en directo de ""Joyride"", ""The Look"" y, ""Dangerous"" que aparecen en este álbum recopilatorio, las tres son tomadas de la presentación especial de Roxette para MTV Unplugged y, el tema ""Almost Unreal"" (versión maqueta) fueron lanzadas como canciones extra en singles. De igual modo éstas versiones de las canciones no estaban disponibles anteriormente en ningún álbum del grupo.


title: Carlos Alberto Imery

text: Carlos Alberto Imery (18 de marzo de 1879 - 27 de julio de 1949) fue un pintor y profesor de artes gráficas salvadoreño.


title: Carlos Alberto Imery

text: La familia de Carlos Imery era reconocida en la ciudad de San Salvador por el estudio fotográfico que mantenían en las cercanías de la Plaza Francisco Morazán. Desde pequeño comenzó a realizar copias de láminas con mucha habilidad, y al llegar a la secundaria inició el aprendizaje del dibujo y la pintura por recomendación de uno de sus profesores a su padre.


title: Carlos Alberto Imery

text: Su primer maestro fue Marcelino Carballo y realizó su primera exposición en 1903 en el taller de Luissi y Ferracutti. Para el año 1904 partió a Italia junto a Miguel Ortiz Villacorta donde estudió en el Real Instituto de Bellas Artes de Roma gracias a una beca concedida por el presidente Pedro José Escalón.


title: Carlos Alberto Imery

text: Cuando regresó a El Salvador en 1911, tenía pensado divulgar su obra e iniciar una escuela, pero sus objetivos se retrasaron por falta de dinero, y tampoco tuvo éxito en la venta de sus cuadros. Pese a todo se dedicó a confeccionar carrozas para las fiestas agostinas y exhibía su obra en las vitrinas de ferreterías y almacenes. Sin embargo, recibió el apoyo del presidente Manuel Enrique Araujo para establecer una Escuela de Dibujo y Pintura en su propio hogar en 1912.Posteriormente el presidente Carlos Meléndez le dio fundación formal con la promulgación del decreto del 15 de septiembre de 1913 en el que se creó la Escuela Nacional de Artes Gráficas, dirigida por el mismo Imery.


title: Carlos Alberto Imery

text: Dicha escuela enseñaba pintura, litografía, mecanografía, y tipografía, entre otros artes y oficios. En opinión de Camilo Minero, quien fue uno de sus alumnos, la enseñanza impartida en la institución era muy completa, y también el maestro Imery era una persona exigente con sus estudiantes. Para el crítico de arte Luis Retana, la escuela insertó «al país en la modernidad práctica», mientras que Jorge Cornejo asevera que la historia de la pintura salvadoreña inició, de hecho, con el magisterio de Imery.


title: Carlos Alberto Imery

text: Otros alumnos que pasaron por la escuela fueron Carlos Cañas, César Sermeño, Luis Alfredo Cáceres Madrid, Luis Ángel Salinas y José Mejía Vides, entre otros.


title: Carlos Alberto Imery

text: Aunque no era pintor prolífico, Carlos Imery dejó obras de temáticas locales como "Maíz", "Campesinos", "Volcán de San Salvador", "Muchacho de la máscara" y "La ceiba del cementerio". También fungió como conservador de monumentos nacionales; profesor de dibujo de la Escuela Politécnica Militar y la Escuela Normal de Maestros; se desempeñó en la cátedra de dibujo, perspectiva y sombra en la Escuela de Ingeniería de la Universidad de El Salvador; y ostentó el cargo de director del Museo Nacional entre 1928 y 1930.Además, se mantuvo al frente de la Escuela de Artes Gráficas hasta su muerte.


title: Carlos Alberto Imery

text: Fueron sus padres Mercedes Peña y Benito Imery, y tuvo cinco hermanos. Contrajo matrimonio con Concepción Castro en 1915 con quien procreó tres hijos. Padeció de una enfermedad en los ojos que le obligó a dejar su carrera de pintor hasta 1920, aunque no dejó la docencia.


title: Unapologetic

text: Unapologetic —en español: "Sin complejos"— es el séptimo álbum de estudio de la cantante y compositora barbadense Rihanna, lanzado el 19 de noviembre de 2012 a través del sello discográfico Def Jam Recordings. El proceso de grabación se desarrolló entre junio y noviembre de 2012, durante la promoción de su sexto álbum de estudio, "Talk That Talk" (2011). Rihanna trabajó como productora ejecutiva junto a viejos colaboradores como The-Dream, David Guetta, Chase & Status, y StarGate, además de incluir nuevos colaboradores como Mike Will Made-It y Labrinth. Por otra parte cuenta con la colaboración vocal de Chris Brown, Eminem, Future y Mikky Ekko. Su música incorpora pop, electrónica y dubstep, tanto siguiendo el estilo de sus materiales anteriores "Talk That Talk" (2011) y "Rated R" (2009).


title: Unapologetic

text: Tras su lanzamiento, "Unapologetic" recibió críticas generalmente favorables de los críticos de música, a quienes encontraron su música interesante, aunque algunos criticaron su contenido lírico. El disco debutó en la posición número uno de la "Billboard 200", con ventas de 238 000 copias en su primera semana, convirtiéndose en el primer álbum de Rihanna en alcanzar el puesto número uno en dicha lista y la primera semana de mayor ventas de su carrera. También se convirtió en el quinto número uno consecutivo en el Reino Unido, México, Noruega y Suiza, respectivamente.


title: Unapologetic

text: «Diamonds» lanzado como primer sencillo del álbum el 27 de septiembre de 2012, alcanzó el número uno en el "Billboard Hot 100", además de encabezado las listas en 22 países del mundo. El álbum fue promovido por el 777 Tour antes de su lanzamiento, también se promocionará con el Diamonds World Tour en marzo de 2013.


title: Unapologetic

text: Durante 2012, "Unapologetic" vendió 2 300 000 copias mundialmente, convirtiéndose en el octavo disco más vendido durante aquel año. A partir de octubre de 2014, había vendido 4 100 000.


title: Unapologetic

text: En la ganó un galardón en la categoría Mejor Álbum de Música Urbana Contemporánea.


title: Unapologetic

text: En noviembre de 2011, Rihanna lanzó su sexto álbum de estudio titulado "Talk That Talk". Musicalmente, el álbum fue arraigado en pop, dance, y R&B, pero también incorporó una variedad de otros géneros musicales como el hip hop, electro house, dancehall y el dubstep, un género que era prominente en su cuarto álbum de estudio "Rated R" (2009 ). "Talk That Talk" recibió críticas generalmente positivas de los actuales críticos de la música tras su lanzamiento. Fue un éxito comercial, alcanzando los diez primeros lugares en más de veinte listas nacionales, incluyendo el número uno en la lista de álbumes del Reino Unido y el número tres en el Billboard 200. El álbum produjo seis sencillos, incluyendo los éxitos «We Found Love» y «Where Have You Been». «We Found Love» encabezó las listas en más de 25 países y vendió más de 6.5 millones de copias en todo el mundo, convirtiéndose en uno de los sencillos más vendidos de todos los tiempos.


title: Unapologetic

text: En marzo de 2012, Rihanna reveló que a pesar de que aún no había comenzado la grabación, había empezado a trabajar en el sonido de su séptimo álbum de estudio. El 12 de septiembre de 2012, Def Jam anunció a través de Twitter que Rihanna lanzaría un nuevo sencillo, mientras que su séptimo álbum de estudio estaba programado para ser lanzado en noviembre de 2012. Sin embargo, el tuit fue eliminado en breve y reemplazado por otro que aclaraba que más información estaría disponible. Para promover aún más el anuncio de su séptimo álbum de estudio, Rihanna lanzó un sitio web promocional llamado rihanna7. com. A través de su cuenta oficial de Twitter, Rihanna publicó una serie de adelantos del anunciando su séptimo álbum de estudio. El 11 de octubre de 2012, en uno de sus mensajes de Twitter reveló que el título de su nuevo álbum era "Unapologetic" junto con su carátula. En cuanto al título del álbum, Rihanna explicó que ella lo llamó así porque quería expresar honestidad, "puse el nombre al álbum de "Unapologetic", porque sólo hay una verdad y no puedo disculparme por eso. Es honesto. Estoy en constante evolución, por supuesto, creo que el lema que lleva es ser fiel a mí misma".


title: Unapologetic

text: El 20 de junio de 2012, Rihanna comenzó a grabar su séptimo álbum de estudio, en colaboración con Nicky Romero y Burns. Rihanna y Burns reservaron tres días en un estudio de Londres, mientras Rihanna estaba actuando en el Radio 1's Hackney Weekend.También se confirmó que Rihanna trabajó con Eric Bellinger, Sean Garrett y Swedish House Mafia para su séptimo álbum. El 6 de julio de 2012, el ejecutivo de Def Jam No ID reveló que había comenzado a trabajar con Rihanna en el álbum, diciendo: "Yo voy en la próxima semana por alrededor de una semana". El 10 de julio de 2012, el cantante y productor británico Labrinth reveló a Capital FM que había estado trabajando con Rihanna en el álbum diciendo: "Se supone que debo estar trabajando con ella pronto, espero que lo que he hablado a sus representantes, creo que está actualmente trabajando en algunas cosas, todo el mundo está ahí en este momento y está trabajando en algunos estudios, por lo que parece es muy emocionante. Ella no está en mi estudio, sin embargo, espero tener algunos éxitos en el disco". El 17 de julio de 2012, se informó de que Rihanna iba a trabajar con el cantante de R&B Ne-Yo y N-Dubz miembro Fazer. En una entrevista con Capital FM, Ne-Yo habló sobre trabajar con Rihanna en el álbum diciendo: "Hace poco fuimos a hacer algunas cosas para Rihanna, ya sabes. Ella es la mujer que más trabaja en el mundo del espectáculo en estos momentos. Ella está en el proceso de juntar un nuevo álbum mientras hablamos, estuve con StarGate, David Guetta y algunas otras personas en ese proyecto.


title: Unapologetic

text: El 13 de julio de 2012, Sean Garrett confirmó que había estado en el estudio con el DJ francés David Guetta trabajando en el álbum de Rihanna, diciendo: "Yo estaba en el estudio con David haciendo algunas cosas para Rihanna recientemente. Se inspira en las cosas que no me gustan, y me emociono por las cosas que no le gustan. Quiere ser más urbana y quiero ser más internacional, por lo que compiten entre ellos, trato de ayudar a Rihanna. Ella trabaja duro y es genial escribir para alguien que está tan de mente abierta". El 21 de agosto, la cantautora Claude Kelly reveló que había estado escribiendo canciones para Rihanna mientras ella se presentaba en Londres. Kelly habló sobre las canciones que había escrito para Rihanna diciendo: "Rihanna es una superestrella mundial en este momento, está actuando en estadios y arenas, así que querrá canciones que reflejaban su público, cuando estuve en Londres estaba actuando en un festival frente a entre 30,000 y 40,000 personas. Así que yo no quería pequeñas canciones que sólo funcionaran en la radio, así que traté de hacer grandes himnos de estadio". El 16 de agosto de 2012, la cantante británica Ángel reveló que había estado escribiendo para el álbum de Rihanna, diciendo: "Me encanta escribir canciones y es bueno lanzar pistas a otros artistas. Hace un par de semanas estaba haciendo algo escrito para Rihanna".


title: Unapologetic

text: Rihanna habló sobre el sonido del álbum diciendo que le encanta trabajar con diferentes sonidos y mezclarlos. Rihanna también añadió: "En este momento estamos trabajando en la recolección y la creación del primer sonido, antes incluso, de empezar a trabajar con la lírica o melodías. Tengo una idea, sin embargo, es muy peligrosa en estos momentos. Así que estoy muy ansiosa por empezar". Sean Garrett habló sobre el sonido del álbum diciendo que era una gran mezcla de géneros. Rihanna relevó durante una entrevista con GQ que ella quería que su música fuera edificante, diciendo: "Quiero hacer música que sea optimista y edificante. Nada de lo cursi o supersentimental. Sólo quiero tener la sensación de que te saque de lo que estás pasando. Quiero que incendie la chispa. Quiero que sea real, auténtico y crudo".


title: Unapologetic

text: "Unapologetic" es un álbum pop. La primera mitad del álbum se compone de canciones de Música electrónica de baile, que tienen efectos abrasivos y ritmos excéntricos. Al igual que la mayor parte del álbum, por lo general, se basan en el dubstep, así como de dance-pop. Jon Caramanica de The New York Times caracteriza la música del álbum como brutal y golpeada, citando la producción de David Guetta en «Phresh Out the Runway» y «Right Now» como ejemplo. El periodista Alexis Petridis dijo que algunos productores parecen haber pensado en probar algo diferente de los anteriores materiales de Rihanna, o por lo menos para reorganizar sonidos boga en formas menos conocidas. Jon Dolan de la revista Rolling Stone observa el crudo y sombrío R&B en el álbum. La segunda mitad de "Unapologetic" incorpora música disco, reggae y rock.


title: Unapologetic

text: Canciones dubstep como «Phresh Out the Runway», «Jump» y «Pour It Up» celebran el carpe diem hedonismo. La mayor parte de la lírica del álbum probablemente hace referencia a la relación de Rihanna con Chris Brown, con las canciones de la segunda mitad del álbum, con referencias a una vida de amor disfuncional. La temática del álbum se refleja en una gran cantidad de pequeñas claves de sonidos a través de sus canciones. James Reed de The Boston Globe llama "Unapologetic" una respuesta, sobre todo a los que no aprueban su relación con Brown. El periodista musical Greg Kot percibe una celebridad subtexto en todo el álbum y caracteriza a los escritores de las canciones como con problemas, ansiosos, escriben que los personajes de estas canciones permanecen en un limbo de emociones encontradas, emocionalmente atraída por un amante e inquietos por el próximo paso a dar. Caryn Ganz de Spin escribe que Rihanna canta en "Unapologetic" sobre el amor, dinero y vivir el momento en las canciones «Pour It Up», «Loveeeee Song» y «Right Now», respectivamente.


title: Unapologetic

text: El álbum abre con la pista «Phresh Out the Runway» que cuenta con hip hop y estilos Música electrónica de baile. «Diamonds» es un mid-tempo que incorpora géneros musicales como electrónica, soul y pop. «Numb» es una canción de fiesta lenta, con sabor del medio oriente. «Loveeeeeee Song» es un dueto con el rapero y cantante Future, con la voz suave de Rihanna y una lírica que postula el amor como un juego contradictorio. «Jump» es una canción con influencias dubstep y samples la canción «Pony» (1996) de Ginuwine. «Right Now»«» es un himno para los clubes.


title: Unapologetic

text: «What Now» es una balada que contiene un duro coro. «Stay» es una balada que cuenta con piano e instrumentos de guitarra. «Nobody's Business» ofrece partes en piano y ritmos Four-on-the-floor. Rihanna dice que la letra de la canción es básicamente la manera en que ve todo con respecto a su vida personal. «Love Without Tragedy/ Mother Mary» es una canción muy personal, de dos partes, comienza con un estado de ánimo sombrío y voces inspiradoras de Rihanna. «Get It Over With» es un down-tempo y «No Love Allowed» es una canción reggae. La última canción «Lost in Paradise» es una balada mid-tempo.


title: Unapologetic

text: En Metacritic, que da una calificación máxima de 100 a comentarios de la prensa dominante, "Unapologetic" recibió un promedio de 66, lo que indica críticas generalmente favorables, basado en 25 comentarios. Alexis Petridis de The Guardian encontró el álbum musicalmente más interesante que "Talk That Talk" y diciendo: "hay cosas aquí que valen la pena escuchar, si se pudiera desenredar la música de la vida personal del artista". Alex Macpherson de hecho citó el material como muy interesante y eficaz desde "Rated R (álbum de Rihanna)" y dijo: "Incluso cuando "Unapologetic" falla, a menudo lo hace de una manera interesante". El editor de Allmusic, Andy Kellman, opinó que la única manera de disfrutar una parte significativa del álbum es a través de puro entretenimiento y lo llamó otra actualización oportuna de la música pop contemporánea. Dan Martin de NME comentó que, en su mejor momento,"Unapologetic" hs apodado s Rihanna la más convincente de los fenómenos pop. Jon Dolan de la revista Rolling Stone encontró el álbum conflictivamente honesto y cantado a una pulgada de su vida. Jon Caramanica de The New York Times afirmó que incluso en las canciones más vulnerables, mantiene la calma, una vez que rayan en lo sensiblero. Smokey Fontaine de The Huffington Post lo llamó cinético y variado musicalmente, escribiendo que tiene sonidos de explosiones y cultura juvenil a través de cada pista.


title: Unapologetic

text: En una revisión mixta, Genevieve Koski de The AV Club criticó a Rihanna por ampliar el tono desafiante del álbum a su vida romántica y lo calificó como un disco de fuego pop que está desgraciadamente recubierto en el residuo repulsivo de desafío, no ganado, que ha marcado la producción de Brown. Randall Roberts, de Los Angeles Times consideró que su lírica resulta ser veneno, aunque musicalmente, Rihanna se ha convertido en uno de las más vanguardistas divas del pop. Simon Price de The Independent criticó la cantante como aburrida. Greg Kot de la Chicago Tribune escribió que sus canciones dubstep se sienten como respiros en el contexto de un álbum dominado por las baladas y letras introspectivas al menos superficialmente. Eric Henderson de Slant Magazine comentó que el álbum suena improvisado y dijo: "Si sólo la música fuera lo suficientemente convincente como para respaldar la mala fe suprema de la lírica. Jessica Hopper de Pitchfork Media dijo que las canciones son aburridas, no vale la pena nuestro tiempo y no es digno talento de Rihanna.


title: Unapologetic

text: En los Estados Unidos, "Unapologetic" debutó en el número uno en el Billboard 200 con ventas de 238,000, convirtiéndose en el primer álbum número uno de Rihanna en el país. Además, se convirtió en la primera semana más vendida de su carrera, superando a su quinto álbum de estudio "Loud" (2010), que debutó en el número tres con ventas de 207,000. En la misma semana, el primer sencillo del álbum, «Diamonds» se mantuvo en la cima del Billboard Hot 100 por segunda semana consecutiva. Como resultado de ello, Rihanna se convirtió en la segundo artista del 2012 en domindar tanto el Billboard 200 como el Billboard Hot 100 al mismo tiempo, siendo Adele la primera cantautora en lograrlo. Solo durante la primera mitad de 2013, vendió 494 000 copias en los Estados Unidos, donde se convirtió en el décimo sexto álbum más vendido durante dicho periodo.


title: Unapologetic

text: El álbum debutó en el número uno en el UK Albums Chart con ventas de más de 99.000 copias vendidas en su primera semana, marcando el cuarto álbum de Rihanna en alcanzar el primer puesto en el Reino Unido, a raíz de "Good Girl Gone Bad", "Loud" y "Talk That Talk". Además, se convirtió en el tercer álbum consecutivo de Rihanna en estar en la cime de la lista, empatando con Madonna, Eva Cassidy y Norah Jones, como las artistas femeninas con más álbumes números uno consecutivos. El álbum también se convirtió en el quinto álbum número uno consecutivo de Rihanna en Suiza. "Unapologetic" también alcanzó el número uno en Noruega, siendo el cuarto álbum consecutivo de Rihanna en el país. En la región de Flandes de Bélgica, el álbum se convirtió en la más alta posición de Rihanna en la lista de álbumes, alcanzando el número dos, superando el número tres de sus dos materiales anteriores, "Loud" (2010) y "Talk That Talk" (2011).


title: Unapologetic

text: En Dinamarca, "Unapologetic" fue certificado oro por la IFPI, que denota los envíos de 10.000 ejemplares.


title: Unapologetic

text: En septiembre de 2012 se reveló que el álbum sería lanzado a fines de noviembre de 2012. A principios de octubre, se informó de que el álbum sería lanzado el 19 de noviembre de 2012. El 2 de noviembre de 2012, Rihanna dio a conocer un video tras bastidores de lo que sucedió durante la grabación del disco. «Diamonds» fue lanzado como el primer sencillo de "Unapologetic", que se estrenó el 26 de septiembre de 2012 y se lanzó digitalmente el día siguiente. La portada del sencillo cuenta con Rihanna enrollando diamantes en un pedazo de papel para marihuana. «Diamonds» debutó en el número dieciséis en el Billboard Hot 100, con el tiempo alcanzó el número uno, dando a Rihanna su duodécimo número uno en el país y la empató, con Madonna y The Supremes, en el quinto lugar de la lista de los artistas con más números uno de la historia de la lista.


title: Unapologetic

text: Stay (con Mikky Ekko) se lanzó como el segundo sencillo del álbum el 7 de enero de 2013. Tras el lanzamiento de Unapologetic, «Stay», apareció en múltiples listas musicales de todo el mundo. Después de su lanzamiento como sencillo, alcanzó el número uno en Canadá, Dinamarca, Sudáfrica e Israel y se ha colocado entre los cinco primeros puestos en dieciséis países, entre ellos Australia, Francia, Alemania, Noruega, Suiza y el Reino Unido. También se ha alcanzado el número tres en el Billboard Hot 100, convirtiéndose en el sencillo número 24 de Rihanna en colocarse entre los diez primeros puestos de la lista, superando a Whitney Houston. Además, se alcanzó el número 15 en la lista Pop Songs. El video musical de la canción, dirigido por Sophie Muller, presenta a Rihanna desnuda en una bañera llena de agua turbia, mientras Mikky Ekko esta en un cuarto de baño. Los críticos compararon la vulnerabilidad y emoción en estado puro en el video para la canción en sí.


title: Unapologetic

text: Pour It Up se consolidó, finalmente, como el siguiente single. El video muestra a la cantante haciendo twerk, junto con profesionales en el baile del caño.


title: Unapologetic

text: What Now es el 4.º y último sencillo de su disco, Unapologetic.


title: Unapologetic

text: El 14 de noviembre, Rihanna se embarcó en una gira promocional de siete fechas titulada 777 Tour. Las presentaciones se llevaron a cabo en siete ciudades diferentes en siete diferentes países, de América y Europa, en siete días para promover "UNAPOLOGETIC". A la gira se llevó un grupo de aficionados y prensa internacional con más de 150 periodistas de 82 países, a bordo de un Boeing 777.


title: Unapologetic

text: Para mayor promoción del álbum, Rihanna se embarcará en su quinta gira de conciertos en el 2013. Hasta el momento, las fechas de Norte América y Europa han sido anunciados. ASAP Rocky actuará como artista invitado en las fechas de América del Norte, mientras que David Guetta ha sido confirmado como el acto de apoyo para determinadas fechas europeas, incluyendo las fechas de Londres y París."Unapologetic" ha sido nominado en distintas ceremonias de premiación. A continuación, una lista con algunas de las candidaturas que obtuvo el álbum y sus sencillos:


title: Expoasoinducals

text: Feria Internacional del Calzado, Cuero y sus Manufacturas, Expoasoinducals realizada en el Centro de Convenciones Neomundo de Bucaramanga, organizada por Asoinducals con el apoyo del Ministerio de Comercio, Industria y Turismo de Colombia, Propais, Gobernación de Santander, Proexport y la Alcaldía de Bucaramanga, la feria expone Calzado y sus Manufacturas, Materias Primas, maquinaria e insumos para el ámbito nacional e internacional.


title: Expoasoinducals

text: Feria Internacional del Calzado, Cuero y sus Manufacturas, Expoasoinducals la cual se realiza en el Centro de Convenciones Neomundo de Bucaramanga, organizada por Asoinducals con el apoyo del Ministerio de Comercio, Industria y Turismo de Colombia, Propais, Gobernación de Santander, Proexport y la Alcaldía de Bucaramanga, la feria expone calzado y sus manufacturas, materias primas, maquinaria e insumos para el ámbito nacional e internacional.


title: Expoasoinducals

text: Cuenta con la presencia del Cuadro Real del Concurso Nacional de Belleza® y una gama de Modelos reconocidos en las principales pasarelas del país, quienes muestran el calzado, bolsos y otros artículos que harán parte de las nuevas colecciones de los expositores, compradores, distribuidores mayoristas e inversionistas que forman parte de este encuentro empresarial1a edición


title: Expoasoinducals

text: Se realizó la primera edición de la feria Expoasoinducals, contó con la participación de 68 expositores.


title: Expoasoinducals

text: 2a edición Se realizó la segunda edición de la feria Expoasoinducals, contó con la participación de 110 expositores.


title: Expoasoinducals

text: Se realizó la tercera edición de la feria Expoasoinducals, contó con la participación de 140 expositores.


title: Expoasoinducals

text: Se realizó la cuarta edición de la feria Expoasoinducals, contó con la participación de 250 expositores.


title: Expoasoinducals

text: Se realizó la quinta edición de la feria Expoasoinducals, contó con la participación de 393 expositores. Se realizó la sexta edición de la feria Expoasoinducals, contó con la participación de 399 expositores.


title: Expoasoinducals

text: Se realizó la séptima edición de la feria Expoasoinducals, contó con la participación de 399 expositores. Se realizó la octava edición de la feria Expoasoinducals.


title: Expoasoinducals

text: Se realizó la novena edición de la feria Expoasoinducals. Se realizó la décima edición de la feria Expoasoinducals.


title: Expoasoinducals

text: Se realizó la undécima edición de la feria Expoasoinducals. Se realizó la duodécima edición de la feria Expoasoinducals.


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text: Se realizó la decimotercera edición de la feria Expoasoinducals,entre el 27 y 29 de febrero, contó con la presencia del, gobernador de Santander, Horacio Serpa Uribe,el alcalde Fernando Vargas Mendoza y del Viceministro de Desarrollo Empresarial, Sergio Diazgranados


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text: Se realizó la decimocuarta edición de la feria Expoasoinducals. Asistieron 8 compradores internacionales procedentes de Curazao, Panamá y Ecuador, de los segmentos: dama, caballero e infantil, Contó con la participación aproximada de 600 expositores Se realizó la decimoquinta edición de la feria Expoasoinducals, entre el 3 y 6 de febrero,asistieron compradores de Estados Unidos, Venezuela, México, Panamá, Puerto Rico, Costa Rica, Ecuador, Brasil y Colombia, 600 expositores, la realización contó con un presupuesto de 493 millones 100 mil pesos y asistencia de 11.786 personas. Se realizó la decimosexta edición de la feria Expoasoinducals, entre el 16 y 18 de julio.


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text: Se realizó la diecisieteava edición de la feria Expoasoinducals, contó con la participación de 450 expositores y más de 120 compradores extranjeros. Se realizó la dieciochoava edición de la feria Expoasoinducals.


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text: Se realizó la decimonovena edición de la feria Expoasoinducals. Se realizó la vigésima edición de la feria Expoasoinducals, entre el 13 y 15 de julio, contó con la participación de más de 500 expositores, nacionales y cerca de 120 compradores e inversionistas de 12 países, esta se llevó a cabo en el marco del Mes de la Moda en Santander país invitado Italia, eslogan “innovación responsable”.


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text: Se realizó la veintiunava edición de la feria Expoasoinducals, entre el 1 y 3 de febrero,contó con la participación de 556 expositores,10.000 visitantes, compradores nacionales y 68 compradores internacionales, país invitado Perú