title: Batalla de Altalena

text: Las intensas negociaciones entre los representantes del gobierno provisional (encabezado por Ben-Gurion) y el Irgun (dirigido por Begin), seguido de la salida de Altalena de Francia. Entre los temas tratados fueron la logística de aterrizaje de la nave y la distribución de la carga entre las organizaciones militares. Si bien hubo acuerdo sobre el lugar de anclaje del Altalena, hubo diferencias de opinión sobre la asignación de la carga. Ben-Gurion aceptó iniciar la solicitud inicial de que el 20% de las armas se enviarán al Batallón del Irgun en Jerusalén, que todavía estaba luchando de forma independiente. Su segunda petición, sin embargo, que el resto se transferirá a las FDI para dotar a la recién incorporada batallones del Irgún, fue rechazada por los representantes gubernamentales, quienes interpretaron la petición como una exigencia para reforzar un "ejército en un ejército."


title: Batalla de Altalena

text: El Altalena llegó a Kfar Vitkin en la tarde del domingo, 20 de junio. Entre los miembros del Irgún que esperaban en la orilla era Menajem Beguin, quien saludó a los recién llegados con gran emoción. Después de que los pasajeros habían desembarcado, los miembros del pueblo de pescadores de Mikhmoret ayudaron a descargar la carga de material militar. Paralelamente a los hechos ocurridos en Kfar Vitkin, el gobierno había convocado en Tel Aviv para su reunión semanal. Ben-Gurion informó sobre las reuniones que precedieron a la llegada del Altalena, y se mantuvo firme en su exigencia de que Comience rendirse y entregar todas las armas:


title: Batalla de Altalena

text: Debemos decidir si entregar el poder para iniciar o le ordene que cese sus actividades por separado. Si no lo hace así, vamos a abrir fuego! De lo contrario, debemos tomar la decisión de dispersar nuestro propio ejército.


title: Batalla de Altalena

text: El debate terminó en una resolución para facultar al ejército para usar la fuerza si es necesario para superar el Irgun y la confiscación de la nave y su cargamento. La aplicación de esta decisión fue asignado a la Brigada Alexandroni, al mando de Dan Even (Epstein), que al día siguiente, rodeado de la zona de Kfar Vitkin. Dan incluso emitió el siguiente ultimátum:


title: Batalla de Altalena

text: A: M. Begin Por orden especial del jefe del Estado Mayor General de las Fuerzas de Defensa de Israel, estoy facultado para confiscar las armas y materiales militares que han llegado a la costa israelí en el área de mi jurisdicción en nombre del Gobierno de Israel. Se me ha autorizado para exigir que entregue las armas a mí para su custodia y para informarle de que se debe establecer contacto con el mando supremo. Usted está obligado a llevar a cabo esta orden de inmediato. Si usted no está de acuerdo para llevar a cabo esta orden, voy a utilizar todos los medios a mi disposición con el fin de poner en práctica la orden y para requisar las armas que han llegado a la costa y transferirlos de propiedad privada a manos del gobierno de Israel. Deseo informarle de que toda el área está rodeada por completo las unidades militares armados y vehículos blindados, y todos los caminos están bloqueados. Te tengo plenamente responsable de las consecuencias en el caso de su negativa a llevar a cabo esta orden. Los inmigrantes, sin armas - se le permitirá viajar a los campamentos, de conformidad con sus disposiciones. Tiene diez minutos para darme su respuesta. D.E., comandante de la Brigada.


title: Batalla de Altalena

text: El ultimátum se hizo, según Incluso, "a fin de no dar tiempo al comandante del Irgún de largas consideraciones y para ganar la ventaja de la sorpresa." Begin se negó a responder al ultimátum, y no todos los intentos de mediación. Comienza la falta de respuesta fue un golpe para el prestigio Incluso, y el choque era ya inevitable. Lucha contra la siguió y hubo un número de bajas. A fin de evitar más derramamiento de sangre, los colonos de Kfar Vitkin iniciaron las negociaciones entre Yaakov Meridor (diputado de Begin) y Dan Even, que terminó en un alto el fuego general y la transferencia de las armas en tierra, a la comandante local del ejército israelí.


title: Batalla de Altalena

text: Altalena en llamas después de ser bombardeada, cerca de Tel-Aviv, Begin por su parte se había abordado el Altalena, que se dirigía a Tel Aviv, donde el Irgún tenía más seguidores. Muchos miembros del Irgun, que se unieron al ejército israelí a principios de mes, salieron de sus bases y se concentró en la playa de Tel Aviv. Un enfrentamiento entre ellos y las unidades de las FDI comenzaron. En respuesta, Ben-Gurión ordenó Yigael Yadin (actuando Jefe de Estado Mayor) para concentrar grandes fuerzas en la playa de Tel Aviv y tomar el barco por la fuerza. Artillería pesada fueron trasladados a la zona y las cuatro de la tarde, Ben-Gurion ordenó el bombardeo de la Altalena. Uno de los proyectiles impactaron la nave, que comenzó a arder. Yigal Allon, comandante de las tropas en la orilla, afirmó más tarde sólo cinco o seis proyectiles fueron disparados, como disparos de advertencia, y el barco fue golpeado por accidente.


title: Batalla de Altalena

text: Había peligro de que el fuego se extendiera a las bodegas que contenían explosivos, y el capitán Monroe Fein ordenó a todos a bordo de abandonar el barco. La gente se lanzó al agua, mientras que sus compañeros en tierra se dispuso a reunirse con ellos en balsas. Aunque el capitán Fein, ondeaba la bandera blanca de rendición, automática de incendios sigue dirigirse a los sobrevivientes desarmados nadando en el agua. Begin, que fue en la cubierta, accedió a abandonar el barco sólo después de que el último de los heridos habían sido evacuado. Dieciséis combatientes Irgun fueron muertos en el enfrentamiento con el ejército (todos menos tres eran miembros veteranos y los recién llegados no en el barco), seis fueron asesinados en la zona de Kfar Vitkin y diez en la playa de Tel Aviv. Tres soldados de las FDI resultaron muertos: dos en Kfar Vitkin y uno en Tel Aviv.


title: Batalla de Altalena

text: Después del bombardeo del Altalena, más de 200 combatientes Irgun fueron arrestados. La mayoría de ellos fueron puestos en libertad varias semanas después, con la excepción de los cinco comandantes de alto rango (Moshe Hason, Eliyahu Lankin, Meridor Yaakov, Amitzur Bezalel, y Hillel Kook), que fueron detenidos durante más de dos meses, hasta el 27 de agosto de 1948. Los soldados del Irgun estaban plenamente integrados con las FDI y no se mantienen en unidades separadas. Un año más tarde, Altalena fue puesto a flote, remolcado 15 millas mar adentro y se hundió.


title: Batalla de Altalena

text: Según el libro de Shlomo Nakdimón, el "Altalena", Ben-Gurión encargó a la Fuerza Aérea israelí para hundir el barco en alta mar, mucho antes de que se acercaba a las costas israelíes. Esto habría resultado en una pérdida mucho mayor de la vida a bordo. Gordon Levett, un piloto voluntario Mahal, escribió en su libro Volando Bajo dos banderas que Heiman Shamir, subcomandante de la Fuerza Aérea, trataron de convencer a los no judíos voluntarios piloto para atacar a la nave. Sin embargo, tres pilotos se negaron a participar en la misión, uno de ellos diciendo: "Usted me puede besar el pie. No he perdido cuatro amigos y volar 10.000 millas con el fin de bombardear Judíos".


title: Batalla de Altalena

text: La opción de un ataque aéreo contra el barco fue retirado entonces, y el ejército israelí optó por utilizar la artillería. El artillero de primera orden de disparar contra la nave, Yosef Aksen, se negó, diciendo que estaba dispuesto a ser ejecutado por insubordinación y esto sería "lo mejor que hizo en su vida." El siguiente artillero, Hillel Dalesky, protestó al principio, pero luego cedió y dispararon contra el barco, encenderlo.


title: Batalla de Altalena

text: El caso Altalena expuestos profundas divisiones entre las principales facciones políticas en Israel, y todavía de vez en cuando se hace referencia en los medios de comunicación israelíes para ilustrar el debate moderno en cuanto a si o no el uso de la fuerza por el gobierno israelí contra la franja elementos políticos judíos es legítimo. Los proponentes de las acciones de Ben-Gurion elogió como esencial para establecer la autoridad del Gobierno y desalentar el faccionalismo y la formación de ejércitos rivales. Esto es coherente con otras acciones que tomó, como la disolución del Palmaj ese mismo año. Por otra parte, los partidarios de Ben-Gurion han argumentado que un Estado debe tener un monopolio sobre el uso de la fuerza (véase Max Weber para una discusión detallada de esta idea). El Irgun, al tratar de importar armas para usar como una milicia privada, fue socavando la legitimidad del Estado en ciernes de Israel.


title: Batalla de Altalena

text: Los opositores condenaron lo que consideraron innecesaria la violencia y afirmó que las oportunidades para una solución pacífica se vieron frustrados intencionalmente por Ben-Gurion y los altos oficiales de las FDI, y que Ben-Gurion utilizó el ejército para perseguir a su oponente político Begin, que no tenía la intención ni la capacidad de plantear una amenaza militar seria para el gobierno de Ben-Gurion (unos pocos miles de combatientes más menos en comparación con una fuerza de 100.000 efectivos FDI). Según ellos, sólo quería empezar a fortalecer sus fuerzas del Irgún en su desesperado intento de defender la ciudad vieja de Jerusalén, que no podría haber caído en manos jordanas, si no para la interferencia políticamente motivada de Ben-Gurion.


title: Batalla de Altalena

text: Mientras los eventos se han desvanecido en la historia, el debate sobre el Altalena en Israel se ha vuelto menos intensa, aunque se reavivó por un corto tiempo, cuando el Likud encabezado por Menachem Begin ganó las elecciones de 1977. En el 60 aniversario de la aventura un monumento en la playa de Tel Aviv se inauguró, con base en el Irgun y su narrativa seguidores y mencionar sólo las víctimas del Irgún.


title: Batalla de Altalena

text: Más tarde, Begin dijo: "Mi mayor logro no se tomen represalias y causando una guerra civil". Años más tarde, en vísperas de la Guerra de los Seis Días, en junio de 1967 (cuando Levi Eshkol fue el primer ministro), Menachem Begin se unió a una delegación que visitó Sde Boker para pedir David Ben-Gurion a regresar y aceptar la presidencia de nuevo. Después de esa reunión, Ben-Gurion dijo que si él hubiera sabido entonces empezar como lo hizo ahora, la cara de la historia habría sido diferente.


title: Batalla de Altalena

text: Una ceremonia de conmemoración del asunto Altalena se celebra anualmente, al que asistieron principalmente por familiares de las víctimas y personalidades políticas identificadas con el campamento nacional de Israel. En 2011, las invitaciones circularon por el Ministerio de Defensa de Israel utilizó la palabra asesinato en referencia a los combatientes que perdieron la vida en el incidente, lo que implica que Ben-Gurion, Isaac Rabin y las FDI habían cometido un asesinato. El ministro de Defensa, Ehud Barak, posteriormente exigió que el "error grave" ser investigado y corregido. Presidente de la Knesset, Reuven Rivlin, dijo en la ceremonia que el incidente de Altalena fue un crimen inrazonable.


title: Més que un club

text: «Més que un club» (en castellano «Más que un club») es el lema principal y más representativo del Fútbol Club Barcelona a lo largo de su historia, que expresa la pretensión de trascender de su condición de club de fútbol como la institución deportiva más representativa de Cataluña y uno de sus mejores embajadores. Asimismo, se postula como un firme defensor de los derechos y las libertades democráticas.


title: Més que un club

text: La afición azulgrana se ha extendido de una manera espectacular alrededor del mundo. El número de socios de fuera de España crece todos los días, alcanzando en el 2011 los 180 000 socios lo que lo convertía en el primero club de fútbol con más asociados globalizando un Barça solidario y humanitario. Por ello el club aporta cada año el 0,7 % de sus ingresos ordinarios a la Fundación del F. C. Barcelona y se ha adherido a los Objetivos del Milenio. Además contribuye a la tarea humanitaria de la UNICEF con la aportación de una cantidad determinada de dinero cada año.


title: Més que un club

text: Fue el presidente Narcís de Carreras, en su discurso de toma de posesión el 17 de enero de 1968, quien fuera el primero en utilizar esta divisa para definir la trascendencia social que el Fútbol Club Barcelona tenía. El artículo «Barça! Barça! Barça!» de Manuel Vázquez Montalbán publicado en la revista "Triunfo" el 25 de octubre de 1969, ha devenido un clásico por ser una radiografía precisa y valiente del barcelonismo en plena dictadura franquista muy representativa de aquello que Narcís de Carreras denominó «Més que un club».


title: Més que un club

text: Unos años más tarde, en 1973, Agustí Montal i Costa le dio la fórmula definitiva al adoptarla como eslogan electoral para su campaña de reelección como presidente del club. «El Barça es quelcom més que un club de futbol» («El Barça es algo más que un club de fútbol»), ese fue el eslogan que le ganó a Lluís Casacuberta (rival en las elecciones).


title: Més que un club

text: El espíritu con el que fundador del club Joan Gamper instauró en el F. C. Barcelona a partir de 1908 (año que se puede considerar como el de la «refundación» del club), ha perdurado hasta hoy y está muy presente en los estatutos vigentes, así como en el artículo N.º4, del ámbito funcional, se cita como segunda finalidad del club, «La promoción y la participación en las actividades sociales, culturales, artísticas, científicas o recreativas adecuadas y necesarias para mantener la representatividad y la proyección pública de que disfruta el club, fruto de una tradición permanente de fidelidad y servicio a los socios, a los ciudadanos y a Cataluña». También se vio claramente reflejado en 1921, cuando el club redactó por completo sus estatutos en la lengua catalana.


title: Més que un club

text: Las raíces del «Més que un club» son mucho más profundas. Fue un propósito inducido por Joan Gamper, durante su primera presidencia del 1908. El episodio en que el suizo tomó las riendas del club, evitando así la disolución en una asamblea dramática, es bastante conocido. Aquel 2 de diciembre de 1908, ante la deserción colectiva, Joan Gamper se levantó para decir: «El Barcelona no puede ni tiene que morir. Si no hay nadie que lo intente, yo solo asumiré la responsabilidad de cuidarlo en lo sucesivo».


title: Més que un club

text: Gamper, quien había fundado el club, ahora lo salvaba de la desaparición. Pero mucho más determinante para el futuro del club fue su acción de gobierno. Al objetivo fundacional del club, el de la práctica deportiva, le añadió un segundo: el de convertirse en un club catalanista y servir activamente a su región. Por ello acercó el club a los sectores políticamente activos del catalanismo y no dudó en ningún momento en salir en defensa de la identidad y los derechos nacionales de Cataluña. Actitud que se vio reflejada en 1918, cuando el club se adhiere a la petición de un estatuto de autonomía para Cataluña, que reivindicaban todos los sectores del movimiento catalanista.


title: Més que un club

text: Su orientación catalanista le valió las represalias de las autoridades españolas, durante la Dictadura de Primo de Rivera el club fue clausurado durante seis meses. También durante la Segunda República Española el club acentuó su mensaje de implicación con la cultura y las instituciones propias de Cataluña. El presidente Josep Suñol abanderó este proceso con el lema «esport i ciutadania», que precisamente reclamaba esta implicación del mundo deportivo en los asuntos sociales y culturales del país. Al terminar la Guerra Civil, la dictadura del Francisco Franco quiso acabar con la significación social del club, a través de la castellanización del nombre e hizo sacar las cuatro barras de la bandera catalana de su escudo.


title: Més que un club

text: Ya fuese en apoyo de la autonomía de la Mancomunidad o para la consecución de los Juegos Olímpicos para Barcelona, o el programa de ‘deporte y ciudadanía del presidente fusilado Josep Suñol durante los años de la República, o las acciones del presidente Agustí Montal Costa, de hacer que el club lo apoyase a la campaña del 1977 para el Estatuto de Autonomía e invitar al Presidente de la Generalidad de Cataluña recién restaurada, Josep Tarradellas al Camp Nou pocos días después de haber vuelto de su exilio, fueron traducciones prácticas del «Més que un club».


title: Més que un club

text: Por razones distintas, pero no contradictorias, para muchos ciudadanos del resto del Estado español, el F. C. Barcelona se convirtió en un referente antiautoritario. Si en el caso catalán el punto de arranque se debe situar en una decisión consciente de la directiva, mejor dicho, de su presidente Joan Gamper, en el caso español el movimiento proviene de abajo. Siendo los intelectuales de izquierda quienes se hacen del Barça por su papel de valedor de las libertades democráticas.


title: Més que un club

text: El punto álgido de este movimiento se produce durante la Guerra Civil española y bajo el régimen franquista, durante los cuales hubo episodios clave como el fusilamiento del presidente del club Josep Suñol en los inicios de la Guerra Civil, en 1936. El club fue en aquel momento un referente de la defensa de la República, como fue patente con la gira que hizo por México y Estados Unidos en 1937. Otro momento memorable es el de la huelga de los tranvías de 1951, que los seguidores culés ayudan ganar ante el sobresalto de las autoridades franquistas que no entendían como aquel domingo, en que llovía a cántaros, salían de Les Corts después de ganar al Racing de Santander por 2 a 1 y no cogían los tranvías. Episodios como estos hicieron que en el club trascendiese su representatividad catalanista para muchos sectores del progresismo español.


title: Més que un club

text: El franquismo explica el «Més que un club» en el resto de España, pero solo lo explica en una parte porque también es una realidad que venía de un poco más lejos. Determinados intelectuales españoles, como el poeta Rafael Alberti, ya se habían acercado al club durante los años veinte; su "Oda a Platko" es el fruto más sabroso. O, al menos, se habían acercado a la figura de Josep Samitier, otro de los personajes clave para entender la proyección del equipo más allá de sus fronteras naturales.


title: Més que un club

text: En la era de la globalización, el F. C. Barcelona extendió su compromiso social en todo el mundo, de manera especialmente significativa a partir del acuerdo con UNICEF en 2006, que era una manera de expresar que un club deportivo no quiere vivir margen de los problemas de la sociedad, en este caso los problemas de la infancia en el mundo. Por ello, actualmente el Barça sigue siendo «Més que un club» tanto en Cataluña como en todo el mundo y se implica en múltiples iniciativas culturales, sociales y de solidaridad.


El Campeonato Sudamericano de Baloncesto de 1940 corresponde a la octava edición del Campeonato Sudamericano de Baloncesto. Se llevó a cabo en Montevideo, Uruguay, resultando campeón la selección de Uruguay. Un total de 6 equipos compitieron, entre ellos la debutante selección de Paraguay, a pesar de que la II Guerra Mundial estaba en curso.


El Campeonato Sudamericano de Baloncesto de 1941 corresponde a la novena edición del Campeonato Sudamericano de Baloncesto. Se llevó a cabo en Mendoza, Argentina, resultando campeón la selección de Argentina. Un total de 6 equipos compitieron, a pesar de que la II Guerra Mundial estaba en curso.


title: Terremotos de Afganistán de 2012

text: Los terremotos de Afganistán de 2012 fueron una serie de sismos que sacudieron la ciudad afgana de Nahrīn el 11 de junio a las 09:32 de la mañana, con magnitudes de 5,4 y 5,7 grados en la escala de Richter.


title: Terremotos de Afganistán de 2012

text: El 11 de junio de 2012, el municipio de Nahrīn fue sacudido por dos sismos de 5,4 y 5,7 grados en la escala de Richter, producidos ambos a una profundidad de 15 km. La fuerza desatada por ellos fue suficiente para provocar daños graves, muertos y heridos en Nahrīn y en otras zonas de Afganistán.


title: Terremotos de Afganistán de 2012

text: Los sismos, al principio, dejaron un saldo de 2 muertos, 28 heridos y 170 desaparecidos, 100 de ellos por un deslave ocasionado por los movimientos telúricos en la provincia de Baghlan, derrumbando 22 casas y temiendo que los muertos sean 100 en realidad. Después de lo ocurrido, se confirmó que son 80 las personas que quedaron atrapadas por el deslave. Muchos medios han confirmado que esas 80 personas están muertas mientras que otras fuentes dan datos de 50 personas muertas.


title: Terremotos de Afganistán de 2012

text: Dos días después de los terremotos, fue dada a conocer que la cifra de muertos había crecido: un total provisional de 71 víctimas fatales. Días después, la cifra subió con un saldo de 75 muertos en total.


title: Amadeo Baena Lazo

text: Amadeo Baena Lazo (Acoyapa, 15 de marzo de 1909 - Bluefields, 8 de marzo de 2008) fue un jurista, militar y político nicaragüense reconocido, junto al líder creole Waldo Wyman Hooker Coe (1909-2017), de ser los precursores del primer anteproyecto de ley de autonomía del Caribe Nicaragüense fraguado en el año 1936 y frustrado por el Congreso Nacional de Nicaragua ese mismo año.


title: Amadeo Baena Lazo

text: Sin embargo, aunque no hubo reconocimiento de esta primera propuesta autonómica, esta petición constitucional marcó el comienzo de una larga demanda histórica donde figuraron connotados actores políticos de la región caribeña, tales como el senador Horacio Hogdson y que culminará, en el contexto de la Revolución Sandinista, en la promulgación del "Estatuto de la Autonomía de las regiones de la Costa Atlántica de Nicaragua", Ley N.º 28 del 7 de septiembre de 1987 publicada en La Gaceta N.º 238 del 30 de octubre del mismo año, a raíz del conflicto armado entre el movimiento indígena Misquitos, Sumos y Ramas (MISURA) y el Ejército Popular Sandinista (EPS).


title: Amadeo Baena Lazo

text: Nació en Acoyapa, el 15 de marzo de 1909, hijo de Agustina Lazo Báez de nacionalidad nicaragüense y Simón Baena Calvo, político liberal oriundo de Cartagena, Colombia, quien huyendo de la guerra entre conservadores y liberales de su país, se exilia en Nicaragua en 1908; mientras concilian una tregua las élites políticas de ese país sureño.


title: Amadeo Baena Lazo

text: Realizó sus estudios primarios y secundarios en la Escuela Nacional de Acoyapa y en el Instituto Nacional de Oriente en Granada. Se formó oficialmente como militar desde la creación de la Constabularia en 1927 y eventualmente, paralelo a su carrera militar, de 1933 a 1936 estudió Derecho en el Departamento de Leyes de la Guardia Nacional.


title: Amadeo Baena Lazo

text: Durante su juventud demostró simpatía por las ideas liberales y progresistas de finales del siglo XIX y de la primera mitad del siglo XX.


title: Amadeo Baena Lazo

text: Creció en una época dividida por el conservadurismo y el liberalismo, sus ideales y la postura ideológica heredada de su padre, le configuraron un perfil revolucionario con principios de la vieja sepa liberal latinoamericana. Inspirado en las luchas como la Revolución Mexicana de 1910, vio en Sandino la figura idónea del patriota comprometido con las ideas progresistas de su época.


title: Amadeo Baena Lazo

text: De ideología liberal participó en los albores de la Guerra Constitucionalista (1926-1927) a la par de los Generales Luis Beltrán Sandoval y Eliseo Duarte quienes fueron los líderes del grupo de trabajadores de las plantaciones y aserraderos de la Bragman's Bluff Lumber, que se tomaron los cuarteles conservadores en Bluefields el 2 de mayo de 1926.


title: Amadeo Baena Lazo

text: También fue testigo presencial cuando el General José María Moncada firmó el denominado Pacto del Espino Negro junto con Henry L. Stimson.


title: Amadeo Baena Lazo

text: Comenzó su carrera militar desde el año 1927, poco después del desarme de las tropas del General Moncada continuando su carrera en 1933 en la Guardia Nacional (G.N.), año en el que los marines estadounidenses se retiran del país y Anastasio Somoza García asume la dirección de la Guardia Nacional.


title: Amadeo Baena Lazo

text: En 1936 es transferido por órdenes de Somoza a la Costa oriental (caribeña o atlántica) de Nicaragua por ser un militar que no sirve a los intereses del dictador, impidiéndole culminar sus estudios de Derecho.


title: Amadeo Baena Lazo

text: ""En 1933 Anastasio Somoza asumió la dirección de Guarda Nacional. Los Marines norteamericanos se fueron en 1932 y poco después de que Somoza asumiera el cargo, empezó a convertir la institución militar en un nido de corrupción, donde los cargos se daban por el nivel de servilismo de los militares y por la capacidad represiva que ejercían sobre el pueblo. Por eso yo me retiré de la Guardia Nacional porque me parecía inmoral tener que ascender a cargos militares condicionados por esas aberraciones anti-profesionales y anti-patrióticas.""


title: Amadeo Baena Lazo

text: ""En aquel tiempo, antes de retirarme de la Guardia Nacional, ya tenía represalias por mis convicciones, por esa razón el General Somoza me transfirió a la Costa Atlántica de Nicaragua, a Bluefields, porque no quería que me graduara en el Departamento de Leyes, porque él sabía que yo no servía a los intereses de su dictadura y no le convenía que me convirtiera en abogado.""


title: Amadeo Baena Lazo

text: Desde entonces recorre durante 10 años la Costa Caribe de Nicaragua y se sensibiliza con la región, comprendiendo los profundos problemas raciales, sociales, políticos y religiosos que aquejaban a una región recién anexada al emergente Estado Nación, luego de ser expulsada la ocupación británica en 1894 durante el gobierno liberal del General José Santos Zelaya.


title: Amadeo Baena Lazo

text: A finales de los 30 del siglo XX, su oficio de juez le permitió elaborar, junto con el líder creole Waldo Wyman Hooker, el primer proyecto de autonomía para la región que fue rechazado en el Congreso Nacional. Sin embargo, esto no lo desanimó, y trabajando como funcionario público, continuó luchando para resolver los problemas medulares de la región caribeña.


title: Amadeo Baena Lazo

text: Durante muchos años ocupó importantes cargos. Fue gobernador de Greytown durante 4 años y Director de Policía en Bluefields, actual capital de la Costa Caribe Sur.


title: Amadeo Baena Lazo

text: En 1948 pide su baja voluntaria de la G.N. y se afilia al Partido Liberal Independiente, opositor del Partido Liberal Nacionalista, asumiendo el cargo de Presidente Departamental.


title: Amadeo Baena Lazo

text: Es forzado al exilio en 1948 por órdenes de Somoza, residiendo durante poco tiempo en Cartagena, Colombia, tierra natal de su padre.


title: Amadeo Baena Lazo

text: A finales del año 1948 viaja a Costa Rica y se contacta con el coronel Manuel Gómez Flores en San José. Luego de 6 años de vivir como asilado político en ese país centroamericano, apoyados por el entonces presidente José Figueres Ferrer, en 1954, intentan derrocar a Somoza en un movimiento denominado la Legión del Caribe, integrado por militares nicaragüenses como Rafael Praslín, Adolfo Báez Bone, José María Tercero Lacayo, Luis Gabuardi, Jorge Ribas Montes, Manrique Umaña y de varias nacionalidades latinoamericanas y connotados civiles nicaragüenses como Ernesto Cardenal, Pablo Leal y Pedro Joaquín Chamorro, cuyo ambicioso propósito fue derrocar la dinastía somocista y eventualmente a todos los regímenes dictatoriales que proliferaban en todo el continente, entre algunos como el régimen militar de Rafael Leónidas Trujillo.


title: Amadeo Baena Lazo

text: El complot contra Somoza no dio los resultados esperados. Fue encarcelado ese mismo año junto a algunos compañeros sobrevivientes y sometido a las más variadas torturas durante dos años consecutivos. Fue indultado en el año 1956 por órdenes del mismo Somoza.


title: Amadeo Baena Lazo

text: Desde la segunda mitad del siglo XX actuó como juez local en Bluefields procurando estar al margen de la política nacional. Sin embargo, esto no le impidió mantener su postura crítica frente a la política ultranacionalista y represiva del Partido Liberal Nacionalista hasta su derrocamiento por la vía armada en julio de 1979 por la Revolución Nicaragüense. Eventualmente, en la década de los 80, apoyó el proyecto de autonomía regional aprobado constitucionalmente en el año 1987, no obstante, sostuvo marcadas discrepancias con la política estatista del Frente Sandinista de Liberación Nacional hasta su caída por la vía electoral el 25 de febrero de 1990.


title: Go FM

text: Go FM fue una estación radial chilena ubicada en La Serena. La señal pertenece a Flavio Angelini Macrobio, dueño de Regional Media Group, y que arrendaba la frecuencia a la red satelital de Radio Carolina.


title: Go FM

text: La frecuencia 93.5 era utilizada desde 1990 por la filial local de Radio Carolina, tuvo sus estudios en el 4° piso de un edificio de calle Balmaceda, después en calle Brasil, pasando por unos años en la población Antena, sector La Florida, finalizando sus últimos años en una oficina de Mall Plaza La Serena. El 28 de junio de 2008 finalizaron las transmisiones de Carolina versión local, y posteriormente serían ocupadas por Go FM, que presentaba música enfocada hacia el segmento adulto joven, junto con boletines informativos horarios. La señal nacional de Radio Carolina se trasladó al 107.3 MHz.


title: Go FM

text: En el año 2010, Empresas Madero hizo un acuerdo con Regional Media Group, y al poco tiempo se instalaron equipos técnicos para mejorar la calidad de sonido en su frecuencia. No obstante, Go FM se convirtió por unos meses a simplemente "93.5". El 20 de diciembre de 2010 la frecuencia pasó a llamarse Madero FM, formando parte de una red de emisoras del norte de Chile con cobertura en las regiones de Antofagasta y Atacama, conservando los cimientos y dando espacio a las noticias, programas de conversación y música.


title: Calle Belgrano (Formosa)

text: La calle Belgrano es una de las principales calles del microcentro de la C. de Formosa, también es una de las principales arterias de comercio. Es la calle Nº 22 del microcentro. Lleva el nombre del prócer Manuel Belgrano, luchador por la Independencia de la Argentina.


title: Calle Belgrano (Formosa)

text: La arteria nace en 1879, año en que se funda la Ciudad de Formosa. Entre los años 1879 y 1919 aproximadamente se llamaba Calle de los Turcos. Cambió a mediados de 1920. Allí se encontraban la Zanja Soró, la casa del gobernador Fotheringham (Actualmente está ubicado en Av. 25 de Mayo y Belgrano), y el Banco de la Nación Argentina construido en 1919.


title: Calle Belgrano (Formosa)

text: no La calle inicia en paralela a las calles San Martín, al Este, y Rivadavia, al Oeste. El recorrido abarca unas 16 cuadras. Atraviesa las siguientes calles y avenidas:


title: Joseph Delaney

text: Joseph Henry Delaney (5 de febrero de 1932 - 21 de diciembre de 1999) fue un abogado y escritor de ciencia ficción norteamericano. Sus primeras obras publicadas lo fueron a edad bastante avanzada, en 1982, cuando tenía cerca de 50 años, y la mayoría relacionadas con la revista "Analog Science Fiction and Fact".


title: Joseph Delaney

text: Estuvo nominado en varias oportunidades para el premio Hugo a la mejor novela corta y ganó varias encuestas de lectores en "Analog".


title: Joseph Delaney

text: Delaney comparte el mismo nombre (incluido el segundo nombre) con Joseph Delaney, el autor británico de ciencia ficción y fantasía de la serie Crónicas de Ward y otras obras.


title: Sudamericano Femenino de Futsal 2007

text: El Campeonato Sudamericano Femenino de Futsal 2007 se llevó a cabo del 6 de noviembre al 11 de noviembre de 2007, en el Complejo Roberto Gilbert Febres Cordero de la ciudad de Guayaquil, Ecuador. En esta edición, Brasil se corona campeón por segunda vez consecutiva luego de derrotar a Colombia.


title: Sudamericano Femenino de Futsal 2007

text: Siete selecciones de futsal miembros de la CONMEBOL participaran en este torneo.


title: Ricardo Morán (director)

text: Ricardo Morán Vargas (Lima, 17 de marzo de 1974) es un productor, guionista, escritor y director de teatro, cine y televisión peruano.


title: Ricardo Morán (director)

text: Estudió en el Colegio de la Inmaculada. Años más tarde, estudió actuación con Roberto Ángeles y luego empezó a trabajar en la producción de obras de teatro.


title: Ricardo Morán (director)

text: Ricardo recibió el "Premio Nacional de Anunciantes" al mejor programa de la televisión peruana del año 2002 y del premio INTE (Academia Iberoamericana de Artes y Ciencias de la Televisión) como mejor programa infantil de Ibero América del año 2003.


title: Ricardo Morán (director)

text: En 1999 dirigió la obra "Tus amigos nunca te harían daño". En el año 2005 dirigió "Hedwig y la pulgada furiosa" en el Teatro Británico, protagonizado por Vanessa Saba y Giovanni Ciccia. Junto con David Carrillo codirigió el espectáculo "Recontra Hamlet" en la Sala Teatral Preludio en 2006 y sus reposiciones en el Teatro Británico (2007), el Auditorio de la Municipalidad de San Isidro (2008) y el Teatro Julieta (2008). También produjo los espectáculos británicos Opera Circus, The Kosh y Union Dance Company, para The British Council.


title: Ricardo Morán (director)

text: En marzo de 2007, inició la primera temporada de su monólogo de humor "El Mundo según Morán". En 2008 estrenó "Los número Seis" en el Teatro Británico. En el año 2009, estrenó la comedia "Esta obra es un desastre" en el Teatro Mario Vargas Llosa. A la par, ejercía la producción general del programa "El otro show" en América Televisión. Morán codirigió "Mas mezclados" (2009) junto con Vania Masías en el Teatro de la Municipalidad del Callao. El año 2010 adaptó y dirigió la obra "La reina de belleza de Leenane", en el Teatro Británico. El mismo año dirigió "El País de Carlín" en el Teatro Peruano Japonés y el espectáculo infantil "¡Grántico, pálmani, zum!", en el marco del vigésimo aniversario de "Nubeluz". En el teatro, dirigió el musical "Casi normal" presentado en el Teatro Marsano; y seguidamente "¿Por qué no somos pareja?" en el Teatro Luiggi Pirandello.


title: Ricardo Morán (director)

text: En 2012 produjo y participó como miembro del jurado del programa concurso de canto e imitación "Yo soy", también por Frecuencia Latina.


title: Ricardo Morán (director)

text: Posteriormente Morán se separó de GV Producciones para crear su propia productora Rayo en la Botella, con la que producirá tres programas para el 2013.


title: Ricardo Morán (director)

text: El primer programa a ser estrenado en verano de 2013 fue la versión peruana de "Rojo Fama Contrafama". Es sucedido por una de "Yo soy" en abril. Su siguiente proyecto es el programa concurso musical "Ponte Play", que salió al aire el 22 de abril.


title: Ricardo Morán (director)

text: Morán fue vocero oficial de la exposición científica "El túnel de la ciencia" –producida gracias a un acuerdo con la Sociedad Max Planck– para la Pontificia Universidad Católica del Perú, durante abril-junio de 2013.


title: Ricardo Morán (director)

text: Morán también regresó al teatro como director de la obra "12 hombres en pugna", en julio de 2013 en el Teatro La Plaza.


title: Ricardo Morán (director)

text: Morán anunció la realización de "La voz Perú" –versión peruana de "The Voice"– para el segundo semestre de 2013.


title: Ricardo Morán (director)

text: Se realizó también la versión "La voz Kids" estrenada en enero de 2014. Paralelamente empezó una nueva temporada de "Yo soy", a esto se suma "Experimentores", su programa de ciencia.


title: Ricardo Morán (director)

text: Tiempo después, realizó "Súper Kids" y "Los Cuatro Finalistas", en categorías canto y baile; y la temporada final de este programa.


title: Ricardo Morán (director)

text: En 2017, debutó como cineasta con la película musical "Una Navidad en Verano", producida por su productora Rayo en la Botella y protagonizada por su compañera de jurado del programa "Yo soy", la cantante y actriz Maricarmen Marín. Al año siguiente, lanzó su primer libro como escritor "Todo está bajo control", al año siguiente, Ricardo publicó su segundo libro "Yo soy tu padre", en donde relata sus días de padre de dos gemelos. También tiene un canal de YouTube, relatando y contando experiencias sobre sus hijos.


title: Ricardo Morán (director)

text: En marzo del 2015, cuando se debatía en la Comisión de Justicia del Congreso de la República del Perú el proyecto de ley de la unión civil entre parejas homosexuales, Ricardo Morán hizo pública su homosexualidad. "Soy peruano y homosexual desde el día en que nací, hecho así por la naturaleza; nada ni nadie me volvió homosexual", escribió el productor en su cuenta oficial de Twitter. Su amigo Adolfo Aguilar, expresó públicamente su apoyo. El 21 de marzo se presentó en Magaly TV afirmando ser homosexual y concluyó querer tener hijos algún día. En el 2019 hizo público el proceso que le permitió tener dos hijos, Catalina y Emiliano.


title: Morlocks (Marvel Comics)

text: Los Morlocks son un grupo de personajes mutantes que aparecen en los cómics estadounidenses publicados por Marvel Comics. Los personajes generalmente se representan como asociados con los X-Men en el Universo Marvel. Creados por el escritor Chris Claremont y el artista Paul Smith, recibieron su nombre por la raza subterránea del mismo nombre en la novela "La máquina del tiempo" de H. G. Wells. Aparecieron por primera vez como grupo en "Uncanny X-Men" # 169 (mayo de 1983). Un monstruo apareció antes de eso, pero aún no era miembro de los Morlocks.


title: Morlocks (Marvel Comics)

text: Los Morlocks fueron representados como una sociedad underground, tanto literal (subterránea) como figurativamente (urbana), de mutantes marginados que viven como habitantes de túneles en las alcantarillas, túneles abandonados y líneas de metro abandonadas debajo de la ciudad de Nueva York. Los Morlocks estaban compuestos de inadaptados mutantes, especialmente aquellos mutantes que, debido a mutaciones físicas u otras manifestaciones notorias de su genética mutante, no podían pasar como humanos en la sociedad normal. Sometidos al odio, el miedo y el disgusto de la sociedad humana debido a sus apariencias "deformes", mutaciones peligrosas o marginados. o estados de inadaptación, la mayoría de los Morlocks vieron a los humanos (e incluso a los mutantes más importantes, como los X-Men) con desconfianza y enojo, y ocasionalmente cometieron actos criminales o antisociales en la sociedad humana sobre el terreno.


title: Morlocks (Marvel Comics)

text: Debido a una serie de tragedias, los Morlocks originales ya no residen en la ciudad subterránea de la Ciudad de Nueva York (excepto Marrow, que era uno de los Morlocks originales cuando era niña), aunque se trata de una célula violenta de Gene Nation y un grupo similar llamado Aquellos que viven en La oscuridad ha emergido. Grupos similares, llamados Morlocks por los lectores y / o los X-Men mismos, han aparecido bajo Chicago y Londres.


title: Morlocks (Marvel Comics)

text: Hace 20 años, la Bestia Oscura (contraparte del x-men Bestia), llegó a nuestra línea temporal proveniente de la Era de Apocalipsis. La Bestia Oscura tenía un enemigo muy poderoso a vencer: Mr. Siniestro (tal como en su línea temporal original). Bestia Oscura realizó una serie de agresivos experimentos en el gen mutante, lo que provocó el nacimiento de toda una serie de mutantes grotescos y deformes que vendrían a originar la comunidad morlock.


title: Morlocks (Marvel Comics)

text: Tiempo después, la mutante conocida como Callisto, reunió a un grupo de mutantes, que al igual que ella, tuvieran un físico grotesco que los aislará del resto de la sociedad. Los primeros tres mutantes que Callisto encontró fueron: Caliban, Sunder y Masque. Callisto los bautizó como "Morlocks" en honor a los seres subterráneos de la novela "La máquina del tiempo" de H. G. Wells.


title: Morlocks (Marvel Comics)

text: Finalmente, Callisto los condujo hasta "El Callejón", un complejo de túneles debajo de la isla de Manhattan, en Nueva York, que fueron creados por el gobierno de los Estados Unidos durante la Guerra Fría, y posteriormente abandonados. Los Morlocks lo establecieron como su hogar.


title: Morlocks (Marvel Comics)

text: Con el paso de los años, Callisto localizó a muchísimos mutantes más en iguales condiciones marginales, utilizando para ello los poderes "rastreadores" de Caliban. Al sumarse a la comunidad, Masque utilizaba sus poderes para alterar su apariencia volviéndolos más grotescos, reafirmando su lealtad y la homogeneidad de la comunidad. Los Morlocks llegaron a ser una comunidad de varios cientos de integrantes.


title: Morlocks (Marvel Comics)

text: Los Morlocks se toparon por primera vez con los X-Men, cuando Callisto secuestró a Arcángel, ya que según ella, necesitaba un "consorte" para gobernar una comunidad tan vasta. Previamente, Caliban ya había tenído un encuentro con las x-men Tormenta y Kitty Pryde (de la cual se enamoró perdidamente), pero nunca mencionó ser parte de los Morlocks. Los X-Men bajaron a "El Callejón" y se enfrentaron a los Morlocks para salvar a Arcángel. Pero los X-Men fueron superados en número por los Morlocks, y probablemente hubieran muerto de no ser porque Tormenta retó a Callisto a un combate a muerte por el liderazgo de los Morlocks. Callisto aceptó el desafío y fue derrotada por Tormenta. Callisto no murió gracias a su condición de mutante. Como nueva líder. Tormenta invitó a los Morlocks a vivír en la Mansión X, pero ellos rechazaron la oferta, temiendo el rechazo de la sociedad. Tormenta le permitió a Callisto gobernar en su ausencia.


title: Morlocks (Marvel Comics)

text: Callisto buscó la forma de vengarse de Tormenta y armó una serie de maquinaciones contra los X-Men. En una de ellas, ordenó la captura de la x-man Kitty Pryde. Los Morlocks localizaron el cadáver de una chica. Masque con sus poderes, alteró la apariencia del cadáver, dándole el aspecto de Kitty, y luego la envió a los X-Men para que creyeran que había muerto. En los túneles, Callisto forzó a Kitty para que se casara con Caliban. Pero el engaño fue descubierto por el olfato de Wolverine. Los X-Men llegaron a "El Callejón" a tiempo de impedir la boda de Kitty con Caliban. Callisto intentó matar a Tormenta, pero sus planes fueron frustrados por la presencia de un niño mutante vagabundo llamado Leech y sus poderes para bloquear los poderes de otros mutantes. El pequeño fue aceptado como Morlock y adoptado por la anciana morlock Analee.


title: Morlocks (Marvel Comics)

text: Con el paso del tiempo, Callisto comenzó a simpatizar con los ideales de los X-Men. Pero los conflictos volvieron cuando unos niños morlock fueron cruelmente asesinados por unos pandilleros humanos de la superficie. Esto provocó que su madre adoptiva, la morlock Analee, comenzara a enloquecer. Al ser una mutante empática, Analee comenzó a alterar las emociones de los otros Morlocks. Masque ideó un plan: secuestrar al equipo de superhéroes infantil Power Pack. Masque con sus poderes, alteró el físico de Power Pack, dándoles la apariencia de los niños muetos de Analee, mientras que la morlock Bella Durmiente alteró sus memorias. Pero los X-Men descubrieron la situación y rescataron al Power Pack. Callisto enfureció con Masque, que se unió al sub-grupo de morlocks malvados, los Tunnelers.


title: Morlocks (Marvel Comics)

text: Mr. Siniestro, pronto descubrió las maquinaciones del refugiado temporal Bestia Oscura, así que decidió exterminar a sus "creaciones". Siniestro encomendó a un joven y novato Gambito, que trabajaba entonces para él, reunir a un equipo de asesinos brutales: Los Merodeadores. En equipo lo conformaron Sabretooth, Arclight, Scalphunter, Scrambler, Riptide, Prism, Vértigo, Harpoon, Blockbuster y Malice. Eventualmente, Gambito los guío hasta "El Callejón" para exterminar a los Morlocks. Gambito descubrió la brutalidad del ataque, y arrepentido, intentó evitarlo, pero ya era demasiado tarde. Al final, solo pudo salvar la vida de una niña morlock llamada Sarah (que tiempo después se convertiría en Marrow). Los Morlocks fueron masacrados sin piedad. Los X-Men, X-Factor, los Nuevos Mutantes, el Power Pack y hasta el mismísimo Thor, acudieron a brindar ayuda. Por desgracia, solo una décima parte de la población morlock sobrevivió. Algunos fueron llevados a la Mansión X y otros al cuartel de X-Factor. La responsabilidad de Siniestro detrás de la masacre se reveló algún tiempo después.


title: Morlocks (Marvel Comics)

text: Temiendo un segundo ataque de parte de los Merodeadores, los Morlocks de la Mansión X fueron enviados al Centro de Investigaciones de la Dra. Moira MacTaggert en la Isla Muir. Callisto partió a Muir para asistir a la Dra, MacTaggert.


title: Morlocks (Marvel Comics)

text: Masque, quien se encontraba con los Morlocks rescatados por X-Factor, aprovechó la ausencia, tanto de Callisto, como de Tormenta, para usurpar el liderazgo de los Morlocks para sus propios fines siniestros. Sin escuchar las recomendaciones de X-Factor, Masque regresó a su equipo a "El Callejón", donde apenas sobrevivieron de un ataque de parte de Sabretooth. La verdadera intención de Masque era convertir a los Morlocks en una armada para conquistar el mundo de la superficie. Masque utilizó sus poderes para alterar la apariencia de los Morlocks, volviéndolos aún más grotescos, y con ayuda del Morlock Célula Cerebral, se aseguró de controlarlos mentalmente. Masque también secuestro humanos normales para convertirlos en monstruos y sumarlos a sus filas. Esto le llevó a tener conflictos con superhéroes como Wolverine, Ghost Rider o Cloak and Dagger.


title: Morlocks (Marvel Comics)

text: Callisto regresó a Nueva York por un encargo de la Dra. MacTaggert, y fue secuestrada por Masque. Masque alteró el físico de callisto, convirtiéndola en una mujer muy bella, y la obligó a trabajar para mantener a los Morlocks, hasta que Callisto fue rescatada por Coloso.


title: Morlocks (Marvel Comics)

text: Algunos Morlocks se negaron a seguir la locura de Masque. Entre ellos estaba la joven María Callasantos, alias Feral, que huyó buscando a los X-Men, y terminó siendo reclutada por Cable y su nueva Fuerza-X. Masque juro vengarse.


title: Morlocks (Marvel Comics)

text: Poco después, Masque hizo un pacto con el Sapo y su nueva Hermandad de mutantes diabólicos. Con la Hermandad y Thornn, la hermana de Feral, Masque atacó a Fuerza-X sin éxito. Masque aparentemente terminó muerto atravesado por la espada de Shatterstar bajo las órdenes de Cable.


title: Morlocks (Marvel Comics)

text: Con la supuesta muerte de Masque, los Morlocks se salieron de control y cayeron bajo una ola de violencia. Los Morlocks atacaron con furia a Callisto, quién logró salvarse gracias al morlock El Sanador, pero a costa de perder su belleza y recuperar su forma original. Los X-Men acudieron a tratar de detener la violencia. Callisto hizo un pacto con el desquiciado Mikhail Rasputin, hermano mayor del x-man Coloso. Mikhail estaba trastornado por la muerte de su propia gente, y vio a Callisto y los Morlocks como una posibilidad de redimirse. Mikhail provocó una inundación en "El Callejón", en la que supuestamente él, Callisto y los Morlocks restantes perecieron. Algunos Morlocks como la pequeña Sarah, Thornn, Erg y Bliss lograron sobrevivír.


title: Morlocks (Marvel Comics)

text: En realidad los Morlocks no murieron. Mikhail Rasputin eligió a un selecto grupo y se los llevó a una dimensión de bolsillo conocida como "La Colina". En aquel lugar, el tiempo transcurría mucho más rápido que en la Tierra. Fue allá, donde la pequeña Sarah se convirtió en la feroz guerrera llamada Marrow. Mikhail Rasputin quería convertir a los Morlocks en un ejército. No obstante, con ayuda de Callisto, Marrow y un selecto grupo, escaparon de "La Colina", volviendo a la Tierra. Ellos se rebautizaron como Gene Nation, e iniciaron una campaña terrorista para vengar a los Morlocks caídos durante la masacre. Gene Nation enfrentó primero a Generation X, y luego a Cable. Cable solicitó la ayuda de Tormenta, quién, como en el pasado, retó a Marrow a un combate por el liderazgo de Gene Nation. Tormenta venció a Marrow y le ordenó a Gene Netion, moverse a un refugio en África. No obstante, Marrow logró escapar.


title: Morlocks (Marvel Comics)

text: Tiempo después, y al estallar la cacería de mutantes durante la ""Operación: Cero Tolerancia"", Marrow y Callisto iniciaron una campaña terrosrista, e intentaron asesinar al agente Henry Peter Gyrich. En su intento, ambas se enfrentaron a Spider-Man y a los Prime-Centinelas de Bastion. Callisto fue gravemente herída por los Centinelas. Muy a su pesar, Marrow solicitó la ayuda de los X-Men para salvar a Callisto. Finalmente, Callisto convenció a Marrow de unirse a los X-Men, pues era lo mejor para su seguridad. Eventualmente Callisto partió. Al principio, para Marrow fue muy difícil adaptarse a los X-Men, y llegó a tener altercados con Tormenta y Wolverine. Pero con el tiempo, Marrow se adaptó al equipo, permaneciendo con ellos durante algún tiempo. Eventualmente, Marrow se uniría al Proyecto Arma X de Canadá.


title: Morlocks (Marvel Comics)

text: Los X-Men descubrieron comunidades de Morlocks en las alcantarillas de ciudades como Chicago y Londres, sin una aparente conexión con la comuniad original, pero indiscutiblemente inspirados por ella.


title: Morlocks (Marvel Comics)

text: Tiempo después, Masque resurgió. Aparentemente una segunda mutación le permitió sobrevivír a su supuesta muerte. Masque ahora era mánager de una liga de gladiadores mutantes conocida como La Arena, en Tokio, Japón. Masque secuestró a Callisto, y utilizando sus poderes, le sustituyó los brazos por tentáculos y la convirtió en su luchadora suprema. Eventualmente, Masque también secuestró a Tormenta y la obligó a combatir en La Arena. Masque planeaba vender a Tormenta a un alienígena esclavista llamado Tullamore Voge. Pero en el último momento, Tormenta y Callisto se aliaron y derrotaron a Masque, escapando de La Arena.


title: Morlocks (Marvel Comics)

text: Tras el "Día-M", la comunidad sobreviviente de Morlocks se vio afectada. Marrow, que quedó sin poderes, reunió de nuevo una pequeña comunidad en "El Callejón" y se nombró su líder. Marrow y sus Morlocks concedieron una entrevista para la periodista del "Daily Bugle" Sally Floyd, para hablar de las consecuencias del Día-M en la población Morlock.


title: Morlocks (Marvel Comics)

text: Tiempo después, Marrow abandonó a los Morlocks, y junto con Callisto, se unió a un grupo terrorista llamado X-cell. integrado por mutantes despojados de sus poderes en el Día-M (Blob, Reaper, Fatale, Abyss). El equipo confrontó a la Agencia de investigadores X-Factor, siendo derrotados. Marrow quedó malherída y escapo con Callisto a las alcantarillas.


title: Morlocks (Marvel Comics)

text: Tiempo después, Masque retomó el liderazgo de un pequeño grupo de Morlocks (Bliss, Erg, Skids y Litterbug). Masque descubrió las profecías ocultas de una morlock llamada Qwerty, e inició una campaña terrorista para llamar la atención de Magneto. Masque atacó a sus ex-compañeros Caliban y Leech, y también a gente del metro de Nueva York, a la que le deformó el rostro. Eventualmente los X-Men derrotaron a Masque y sus Morlocks y el Profesor X obligó telepáticamnte a Masque a restaurar el físico de las víctimas del metro. No obstante, la morlock Skids resultó ser una agente de S.H.I.E.L.D., y escapó con las profecías de Qwerty, que logró entregar a Magneto.


title: Morlocks (Marvel Comics)

text: Después de que las Nieblas Terrígenas de los Inhumanos se expandieron por el planeta Tierra, una nueva congregación de Morlocks se reunió debajo de Nueva York dirigidos de nuevo por Callisto. Lo curioso es que esta nueva comunidad está integrada tanto por humanos como por mutantes, coexistiendo de manera pacífica y huyendo de los estragos de la nube terrígena. Sin embargo, cuando los componentes mutantes de la comunidad comenzaron a enfermar misteriosamente, Callisto decidió clamar la ayuda de los X-Men. Los x-men M y Sabretooth acudieron a su llamado solo para descubrir que el responsable de la crisis es el malvado mutante conocido como Emplate.


title: Morlocks (Marvel Comics)

text: Debutando junto con el resto de los Morlocks(con la excepción de Caliban)se revelóque Masque, Caliban, Callisto y Sunder fundaron los Morlocks bajo las calles de Manhattan. La "Masacre de Mutantes" fue uno de los eventos de cruces anuales de Marvel, centrado en los Morlocks. El evento provocó que los Merodeadores mataran a muchos Morlocks bajo las órdenes de Mr. Siniestro. Protegidos por X-Men, X-Factor; Power Pack y Thor, solo unos pocos sobrevivieron. El evento abarcó "Uncanny X-Men" # 210-212, "X-Factor" # 9-11, "New Mutants" # 46, "Thor" # 373-374 y "Power Pack" # 27. Muchos nuevos Morlocks debutaron, aunque muchos fueron asesinados en su primera aparición.La mayoría de los Morlocks sobrevivientes se mudaron a toda la ciudad de Nueva York después de la masacre. Pocos, sin embargo, regresaron al Callejón, su hogar original. Allí, Masque asumió el liderazgo. Muchos nuevos Morlocks sobrevivientes se presentaron cuando Sabretooth decidió terminar su tarea original.Es detenido por un Caliban recién "mejorado". Más tarde, se introduce un grupo escindido de los Morlocks. Este grupo, liderado por Pixie, está intentando escapar de Masque.Con Masque presuntamente muerto, un loco Mikhail Rasputin se hace cargo del líder de los Morlocks en "Uncanny X-Men" # 293. Como líder, luego inunda los túneles para destruir los Morlocks restantes. Más tarde se revela que en realidad transportó a los Morlocks a otra dimensión llamada Hill, cuya línea de tiempo se movió más rápido que el Universo Marvel principal. Allí, se estableció como su rey y los obligó a luchar por el derecho a vivir.Con los Morlocks presuntamente muertos por las inundaciones causadas por Mikhail Rasputin, algunos de los Morlocks restantes fueron reubicados en el Oasis de Selima en el norte de África. Cuando fue atacada por Humanity's Last Stand, una reacción emocional provocó que D'Gard asumiera el control de Storm, quien renunció a su papel de liderazgo. "En X-Men: Prime", muchos de los Hill Morlocks volvieron a fundar Gene Nation. Como nuevo grupo, atacaron a los opresores humanos de los últimos Morlocks bajo el liderazgo de Marrow. Se desconoce si los Morlocks de África restantes se quedaron allí o se mudaron a Nueva York. Algunos se han visto allí desde entonces, así como algunos Morlocks que eligieron permanecer en la ciudad de Nueva York a pesar de los intentos anteriores en sus vidas.


title: Morlocks (Marvel Comics)

text: En el décimo aniversario del evento "Era de Apocalipsis", que tiene lugar después del ataque nuclear en "X-Men: Omega", se presentan varios personajes que no estaban en la historia original, entre ellos, los Morlocks, que incluye Feral, Marrow, Leech, Thornn y Skids, entre otros mutantes sin nombre.


title: Morlocks (Marvel Comics)

text: Los Morlocks fueron en gran parte un grupo pacífico que se negó a seguir el régimen de Apocalipsis y, por esa decisión, todos fueron capturados y encarcelados en los Criaderos de cría para experimentos espantosos por Siniestro y la Bestia. Un conocido miembro de Morlock fue Artemis.


title: Morlocks (Marvel Comics)

text: Después de la caída de Apocalipsis, un rastro de mutantes escapados de los Criaderos de la Pluma conducen a los X-Men bajo tierra, se encontraron con un grupo de niños huérfanos y asustados llamados los Morlocks. Los X-Men se ofrecieron para ayudarlos a salir de su escondite en las alcantarillas, pero los Morlocks los atacaron por temor a ser encerrados y arrojados a las jaulas por los X-Men, ahora oficiales de caza de mutantes de los humanos recién restaurados. gobierno. Los X-Men salieron victoriosos y los Morlocks fueron devueltos al Instituto Xavier, donde fueron detenidos.


title: Morlocks (Marvel Comics)

text: Los Morlocks en el universo Ultimate Marvel, tienen una situación de clandestinidad de vida más sofisticado que los Morlocks originales, incluyendo al menos un mutante con poderes de generación de energía para suministrar electricidad, jardines hidropónicos para proporcionar o complementar su suministro de alimentos y salidas de aire externas.


title: Morlocks (Marvel Comics)

text: En "Ultimate X-Men" # 80 Nightcrawler salva al Morlock llamado Pyro, quien fue superado en número mientras luchaba contra los Amigos de la Humanidad y la policía. Otros miembros que se muestran en el número 82 son Caliban, Calisto, Sparks y Sunder (quien era el líder). Después de una pelea con los X-Men (que intentaban rescatar a Sapo), los Morlocks eligieron a Nightcrawler como su nuevo líder. En el # 90, Mr. Siniestro termina sus 10 muertes de mutantes en la base de Morlock. Sus asesinatos incluyen Leech y Ángel.


title: One: Kagayaku Kisetsu e

text: El modo de juego en "One" es del tipo "Videojuego no lineal" que ofrece escenarios predeterminados con cursos de interacción, y se centra en el atractivo de los seis personajes femeninos por parte del personaje del jugador. El juego fue puesto varias veces en el top 50 nacional para los juegos de PC más vendidos en Japón. Una secuela basada libremente en un titulado "" fue producido por BaseSon, otra marca de Nexton, que fue lanzado en abril de 2002.


title: One: Kagayaku Kisetsu e

text: Gran parte del personal que creó el juego más tarde se convirtieron en los miembros fundadores de Key. La empresa KSS produjo cuatro OVAs entre 2001 y 2002, titulado "". La Empresa Cherry Lips produjo 3 OVAs Hentai entre 2003 y 2004 titulado "".


title: One: Kagayaku Kisetsu e

text: Debido a lo último es la razón porque los posteriores trabajos de Key tomaron como influencia está novela visual, por ejemplo, en clannad en el Mundo Ilusión, hay una chica misteriosa que se parece mucho la igual chica sin nombre en One Kagayaku, ambas viven en mundos alternos. Según se cuenta esto viene porque Jun Maeda de joven leyó El fin del mundo y un despiadado país de las maravillas de Haruki Murakami, que trababa de un chico que escapaba de la realidad.


title: One: Kagayaku Kisetsu e

text: "One" es una novela visual en el que el jugador asume el papel de Kōhei Orihara. El juego requiere la interacción del jugador quien se dedica a la lectura del texto que aparece en la pantalla, lo que representa la narrativa y el diálogo de la historia. "One" cuenta con múltiples finales, en función de las decisiones que el jugador toma durante el juego, la trama se centrará en una dirección específica.


title: One: Kagayaku Kisetsu e

text: Hay seis líneas argumentales principales que el jugador tendrá la oportunidad de experimentar, uno para cada una de las heroínas de la historia. De vez en cuando, el jugador llegará a un punto en el que él o ella se le da la oportunidad de elegir entre múltiples opciones. La progresión del texto se detiene en estos puntos hasta que se hace una elección. Para ver todas las líneas de la trama en su totalidad, el jugador tendrá que repetir el juego varias veces y elegir diferentes opciones para seguir la trama a una dirección alternativa. En las versiones para adultos hay escenas sexuales entre Kōhei y la heroína de la ruta elegida.


title: One: Kagayaku Kisetsu e

text: La historia gira en torno a Kohei Orihara, el protagonista principal. Su padre murió cuando él era muy joven, seguido por su hermana menor Misao y, finalmente, su madre. Profundamente deprimido, se va a vivir con su tía Yukiko, la hermana menor de su madre, unos diez años antes de que la historia de "One" comenzara el 30 de noviembre de 1998. Una vez que conoce a Mizuka Nagamori cuando era un niño, Kohei comienza a encerrarse en el mundo eterno, un mundo dentro de su mente. Un tema recurrente del juego es el enfoque en el mundo eterno, un espacio místico alternativo que no se explica claramente, y cuyos detalles son desconocidos.


title: One: Kagayaku Kisetsu e

text: El mundo eterno es un lugar similar a la otra vida, donde el "otro yo" le espera. Cualquier persona puede acceder a él, a pesar de que solo es accesible una vez que uno ha perdido su conexión a tierra en el mundo real. Puede que sea necesario formar un compromiso con alguien en el mundo real como una guía al mundo eterno. Un período de gracia puede ser concedida entre el momento en el compromiso se hace y cuando alguien va al mundo eterno. Una vez que el proceso ha comenzado, nada puede evitar que alguien se va al mundo eterno, y volver al mundo real es difícil. Alguien a punto de salir al mundo eterno empieza a ser olvidado aproximadamente una semana antes de ir. Sin embargo, él o ella es recordado en el momento en el que regrese. Si un vínculo emocional muy fuerte se estableció en el mundo real antes de salir, una persona en el mundo eterno puede ser devuelto al mundo real luego de aproximadamente un año.


title: One: Kagayaku Kisetsu e

text: Kohei tiene una vida normal en la escuela secundaria con Mizuka, y llega a conocer a otras cinco chicas a lo largo de la historia que le ayuda con sus problemas personales. Kohei le gusta bromear con estas chicas, en el fondo es bueno con ellas y realmente quiere ayudarles. En la historia, Kohei es capaz de formar relaciones íntimas con las seis heroínas: "Mizuka Nagamori", "Nanase Rumi", "Kawana Misaki", "Kouzuki Mio", "Mayu Shiina", y "Satomura Akane".


title: One: Kagayaku Kisetsu e

text: Cuando logre entablar una relación con alguna de ellas, los que le rodean, en poco tiempo, comienzan a olvidarlo, ahí es cuando comienza a retroceder aún más en el mundo eterno. Si Kohei forma un vínculo fuerte con una de las chicas, solo ella lo recordará, incluso después de que salga del mundo eterno. Esto asegura su eventual regreso un año más tarde, cuando él y la chica finalmente se reúnen.


title: One: Kagayaku Kisetsu e

text: La parte principal de la historia de "One" se lleva a cabo en una escuela secundaria japonesa, aunque poco se muestra de ella, excepto el aula de Kohei, la cafetería, y un poco de la zona circundante. El edificio principal de la escuela es de tres pisos y el techo es accesible, aunque hay un cartel en la puerta de acceso al techo que dice "No Entrar", la puerta nunca está cerrada. Junto al edificio principal hay otro que alberga las habitaciones de los clubs. La escuela limita con un bosque delimitado con una valla metálica. Más allá del bosque hay un parque con una fuente y un tramo de escaleras en una colina. Además de la escuela, se muestran un distrito comercial y la ruta habitual que Kohei toma para dirigirse a la escuela. Otro lugar representado es la casa de Kohei que cuenta con dos pisos.


title: One: Kagayaku Kisetsu e

text: "One" Cuenta con un elenco de personajes creados por Naoki Hisaya y Jun Maeda, e ilustrado por Itaru Hinoue.


title: One: Kagayaku Kisetsu e

text: Tres personajes adicionales que no aparecen en el juego original, se incluyeron más tarde en la PlayStation, el CD drama, y las versiones nuevas. Como tal, estos caracteres no son una parte de la novela visual original.


title: One: Kagayaku Kisetsu e

text: "One" fue adaptada dos veces a "Original Video Animation".


title: One: Kagayaku Kisetsu e

text: La novela visual "One" tiene un tema principal, el cual es el tema de cierre compuesta por "Shinji Orito". Cinco heroínas tienen música de fondo Leitmotiv con exclusión de "Mayu Shiina". La primera banda sonora original fue lanzado para el juego el 6 de diciembre de 1998, y un segundo el 24 de septiembre de 1999 con arreglos de piano para el álbum. Un Remix en Álbum titulado "El ruido del mar" viene incluido en la versión Full voice de Windows lanzado el 1 de enero de 2003.


title: Edad de Oro de la ciencia ficción

text: La primera Edad de oro de la ciencia ficción —reconocida a menudo como la etapa comprendida entre 1939 y 1946— fue un período donde el género de la ciencia ficción comienza a atraer la atención del público, y donde muchas historias clásicas de este género fueron publicadas. En la historia de la ciencia ficción, la Edad de Oro fue precedida por la era pulp de los años 1920 y 1930, y precede a la nueva ola de los años 1960 y 1970. Según el historiador Adam Roberts, «(...) la "Edad de Oro" valoriza una forma particular de escritura: ciencia ficción dura, narraciones lineales, héroes que resuelven problemas o contrarrestan amenazas en un lenguaje de aventura tecnológica o "space opera"».


title: Edad de Oro de la ciencia ficción

text: Uno de las grandes influencias para el inicio de la Edad de Oro fue John W. Campbell, quien se transformó en un personaje legendario del género tras ser director y editor de varias revistas de ciencia ficción, incluyendo a "Astounding Science Fiction", hasta el punto en que el mismo Isaac Asimov señalaba que «(...) en los años 1940, (Campbell) dominaba el campo hasta el punto en que parecía verse "todo" de ciencia ficción». Bajo el mando de Campbell, este género desarrolló más realismo y profundidad psicológica a la hora de caracterizar a sus personajes, superando lo exhibido en la era de la "super ciencia Gernsbackiana". La mayoría de los fanes concuerdan en que esta época comenzó alrededor de 1938 o 1939; el número de julio de 1939 de "Astounding Science Fiction" contiene las primeras historias publicadas de A. E. van Vogt e Isaac Asimov, ambas citadas frecuentemente como el punto de partida de la Edad de Oro.


title: Edad de Oro de la ciencia ficción

text: Varios de los tropos más perdurables del género se encuentran en la literatura de la Edad de Oro. El subgénero de la "space opera" fue prominente con los trabajos de E. E. «Doc» Smith; Isaac Asimov estableció la norma de las tres leyes de la robótica comenzando con el cuento "¡Embustero!" de 1941; y también durante este período se escribieron varios clásicos del género, como las sagas "Fundación" y "Lensman.


title: Edad de Oro de la ciencia ficción

text: Otra característica frecuente de esta etapa fue la celebración de logros científicos y del "sense of wonder"; al respecto, la novela de Asimov titulada "Anochecer" ejemplifica este hecho: como en una sola noche, la civilización del planeta se siente abrumado por la revelación de la inmensidad del universo. Las novelas de Robert A. Heinlein de los años 1950, tales como "The Puppet Masters", "Estrella doble" y "Tropas del espacio", expresan la ideología del libertarismo, que acaparó gran parte de la Edad de Oro.


title: Edad de Oro de la ciencia ficción

text: A nivel regional, en América del Sur, destacan las obras "Alguien mora en el viento" (1959), "Los altísimos" (1959) y "El que merodea en la lluvia" (1961) de Hugo Correa, "Opus dos" (1967) de Angélica Gorodischer y compilaciones como "Memorias del mañana" (1966) y "Adiós al futuro" (1967), entre otras.


title: Edad de Oro de la ciencia ficción

text: Además, durante esta etapa resurgió como tema central tanto lo religioso como lo espiritual, que ya habían sido utilizados en la proto ciencia ficción antes del intento de eliminación que la era de Hugo Gernsback había llevado adelante al imponer la visión de "scientifiction". Entre los trabajos más significativos de dicha narrativa se encuentran: "Crónicas marcianas" de Bradbury, "El fin de la infancia" de Clarke, "Un caso de conciencia" de Blish y "Cántico por Leibowitz" de Miller.


title: Edad de Oro de la ciencia ficción

text: Como fenómeno que ha afectado la psique de la mayoría de los jóvenes estadounidenses durante la Segunda Guerra Mundial y la posterior Guerra Fría, la Edad de Oro de la ciencia ficción dejó una marca en la sociedad (no sólo de Estados Unidos); en particular, el comienzo de esta etapa coincidió con la primera Worldcon en 1939, y especialmente para los aficionados, la ciencia ficción se convirtió en una poderosa fuerza social. Particularmente en este período, el género tuvo una influencia indirecta significativa en los campos militar, tecnologías de la información, Hollywood y en la ciencia, especialmente en las industrias biotecnológica y farmacéutica. Resulta más complejo especificar el fin de la Edad de Oro de la ciencia ficción que su comienzo, aunque diversos factores coincidentes cambiaron a este género a mediados de la década de 1950; entre estos, uno de los más importante fue, quizás, la rápida contracción del mercado "pulp": "Fantastic Adventures" y "Famous Fantastic Mysteries" cerraron en 1953, "Planet Stories", "Startling Stories", "Thrilling Wonder Stories" y "Beyond" en 1955, "Other Worlds" y "Science Fiction Quarterly" en 1957, "Imagination", "Imaginative Tales" e "Infinity" en 1958. Al mismo tiempo, la presencia de la ciencia ficción en televisión y radio mermaron con la cancelación de "Captain Video", "Space Patrol" y "Tom Corbett, Space Cadet" en 1955.


title: Edad de Oro de la ciencia ficción

text: La ciencia ficción había florecido con los cómics a principios de los años 1950, época en la que no existían restricciones en el material publicado hacia el público juvenil, sin embargo, con la introducción del "Comics Code Authority" en 1954, el género se vio seriamente afectado, y una de las publicaciones más notables de EC Comics, "Incredible Science Fiction", fue cancelada a fines de 1955.


title: Edad de Oro de la ciencia ficción

text: Así, la segunda mitad de la década de 1950 comenzó con una marcada reducción de la visibilidad de la ciencia ficción como género; al mismo tiempo, los avances tecnológicos —que culminaron con el lanzamiento del Sputnik 1 en octubre de 1957— redujo la brecha entre el mundo real y el mundo de la ciencia ficción, desafiando a los autores a ser más audaces y más imaginativos, en un esfuerzo para no convertirse en titulares del ayer. Nuevos géneros de ciencia ficción comenzaron a surgir, centrándose menos en los logros de los seres humanos en las naves espaciales y laboratorios, y mucho más sobre cómo esos logros podrían cambiar la humanidad.


title: José María Bellalta

text: José María Bellalta Suárez es un historietista español (Barcelona, 1941), que trabajó sobre todo para el mercado exterior.


title: José María Bellalta

text: José María Bellalta comenzó su carrera en editoriales menores como Jobas y Ferma.


title: José María Bellalta

text: En los años sesenta fundó la agencia de cómic Spanish Artist Studio, lo que no impidió que algunos trabajos suyos, como "Año 3000", apareciesen de vez en cuando en España.


title: José María Bellalta

text: Su último trabajo realizado para el mercado español fue una adaptación de la serie de televisión "V" para la revista "Tele Indiscreta" en 1985. También entintó los lápices de Julio Bosch en "El Coyote" (1983) de Comics Forum.


title: Germaine Dulac

text: Germaine Dulac (cuyo nombre de soltera era Charlotte Elisabeth Germaine Saisset-Schneider) (17 de noviembre de 1882 – 20 de julio de 1942) fue directora, teórica, periodista y crítica de cine francesa. Nació 1882, en Amiens, y se trasladó a París en su infancia. Poco después de casarse, en 1905, inició su carrera periodística en una revista feminista y más tarde se interesó por el cine. Con la ayuda de su esposo fundó una productora y dirigió algunas cintas comerciales antes de desplazarse hacia territorios impresionistas y surrealistas. Hoy es conocida por su película impresionista, "La Souriante Madame Beudet" ("La sonriente Señora Beudet", 1922/23), y su experimento surrealista, "La coquille et le clergyman" ("La concha y el cura", 1928). Su carrera como realizadora se vio afectada por la aparición del cine sonoro y su última película como directora fue en 1934. La última década de su vida estuvo dedicada al cine documental, con su trabajo para los noticieros de Pathé y Gaumont.


title: Germaine Dulac

text: Germaine Dulac nació en Amiens, Francia, en una familia de clase media alta, hija de un militar de carrera. Debido al trabajo de su padre, la familia se vio obligada a mudarse con frecuencia entre las pequeñas ciudades de guarnición. Germaine fue enviada a vivir con su abuela en París. Pronto se interesó por el arte y estudió música, pintura y teatro. Tras la muerte de sus padres, Dulac se instaló definitivamente en París y combinó su creciente interés por el socialismo y el feminismo con su carrera periodística. En 1905 se casó con Louis-Albert Dulac, un ingeniero agrícola que también provenía de una familia de clase alta. Cuatro años más tarde comenzó a escribir para "La Française", una revista feminista donde finalmente se convirtió en crítica teatral. Dulac también encontró tiempo para trabajar en la redacción de "La Fronde", una revista feminista radical de la época. También comenzó a cultivar su interés por la fotografía, que precedió a su iniciación en el cine. Dulac y su marido se divorciaron en 1920. Después de eso, comenzó un romance con Marie-Anne Colson-Mallevile que duró hasta el final de su vida. Murió en julio de 1942, a los 59 años de edad.


title: Germaine Dulac

text: La cronología exacta de la obra de Dulac aún no ha sido establecida. Las fechas que figuran aquí son de la lista elaborada en IMDb.


Germaine Dulac


title: Theta2 Crucis

text: Theta2 Crucis (θ Cru) es una estrella en la constelación de la Cruz del Sur de magnitud aparente +4,72. Comparte la denominación de Bayer «"Theta"» con Theta1 Crucis, siendo la separación visual entre ambas estrellas de 12,5 minutos de arco. No están físicamente relacionadas, pues mientras Theta2 Crucis se encuentra a 854 ± 78 años luz del Sistema Solar, Theta1 Crucis se halla unas tres veces más cerca.


title: Theta2 Crucis

text: Theta2 Crucis es una subgigante blanco-azulada de tipo espectral B2IV. Su temperatura superficial es de 21.150 K y su luminosidad bolométrica —en todas las longitudes de onda— es 7733 veces superior a la del Sol. Con un radio 5,6 veces más grande que el radio solar, gira sobre sí misma con una velocidad de rotación proyectada de 25 km/s. Tiene una masa estimada entre 8,9 y 9,5 masas solares, por lo que está en el límite que separa aquellas estrellas que acaban su vida explosionando como supernovas, de aquellas que, de forma menos violenta, se extinguen como enanas blancas masivas. Su edad se cifra en 18,5 ± 2,5 millones de años.


title: Theta2 Crucis

text: Theta2 Crucis es una binaria espectroscópica —su duplicidad ha sido establecida por el desplazamiento Doppler de sus líneas espectrales— con un período orbital de 3,428 días. Aunque en el pasado fue catalogada como variable Beta Cephei, hoy dicha variabilidad está descartada. Igualmente se pensó que podía formar parte de la Asociación estelar Scorpius-Centaurus pero hoy se la considera miembro del «Cinturón de Gould», anillo parcial de estrellas masivas de reciente formación de unos 3000 años luz de diámetro.


title: Xenus cinereus

text: El andarríos del Terek (Xenus cinereus), también conocido como playerito pico curvo, es una especie de ave charadriiforme de la familia scolopacidae. Es la única especie dentro del género "Xenus".


title: Xenus cinereus

text: Se reproduce en pantanos y ciénagas en la zona boreal desde la península de Kamchatka, todo el norte de Asia hasta el noreste de Europa en el mar Blanco. Emigran al sur en invierno, a las costas tropicales en el este de África, Asia del Sur y Australia, por lo general prefieren zonas fangosas.


title: Xenus cinereus

text: No tiene subespecies reconocidas.


title: Filifolium sibiricum

text: Filifolium es un género monotípico perteneciente a la familia de las asteráceas. Su única especie: Filifolium sibiricum, es originaria de Asia. Es una planta herbácea perennifolia, con la base algo leñosa, cubierta con vainas fibrosas. Hojas alternas, pinnatisectas con largos lóbulos filiformes. La inflorescencia aplanada en la cima. Capítulos pequeños. Involucro hemisférico, brácteas en 4 filas. Los floretes femeninos marginales, la corola estrechándose arriba, el ápice diminutamente tetra-dentado. Disco de florecillas macho, al parecer, bisexual. Los frutos en aquenios oblicua obovoides. Se distribuye por China, Japón, Corea, Mongolia y Rusia (Siberia). La planta contiene el principio activo axillarin.


title: Filifolium sibiricum

text: "Filifolium sibiricum" fue descrita por (Carlos Linneo) Kitam. y publicado en "Acta Phytotaxonomica et Geobotanica" 9(3): 157. 1940.


title: Foveolina

text: Foveolina es un género de plantas pertenecientes a la familia Asteraceae. Comprende 5 especies descritas y solo 4 aceptadas. Son originarias de Sudáfrica. El género fue descrito por Källersjö y publicado en " Botanical Journal of the Linnean Society" 96(4): 316. 1988.  A continuación se brinda un listado de las especies del género "Foveolina" aceptadas hasta junio de 2012, ordenadas alfabéticamente. Para cada una se indica el nombre binomial seguido del autor, abreviado según las convenciones y usos:


title: Laura Mulvey

text: Laura Mulvey (Oxford, 15 de agosto de 1941) es una teórica británica de cine feminista. Fue educada en St Hilda's College, Oxford. En la actualidad es profesora de cine y estudios medios en el Birkbeck, University of London. Trabajó en el British Film Institute durante muchos años antes de asumir su cargo actual. Su ensayo "Placer visual y cine narrativo" (1975) escrito como intervención política con el Movimiento de Liberación de la Mujer y la Segunda ola del feminismo como contexto, convirtió a la autora en una pionera en el análisis feminista de cine.


title: Laura Mulvey

text: Durante el año académico 2008-09, Mulvey fue la Distinguida como Profesora Visitante Mary Cornille en las Humanidades en Wellesley College. Recibió tres títulos honoríficos: en 2006, un doctorado en Letras de la Universidad de East Anglia; en 2009 un Doctor en Derecho de la Universidad de Concordia; en 2012, un Doctor en Literatura de Bloomsday de University College Dublin.


title: Laura Mulvey

text: Mulvey es mejor conocida por su ensayo "Visual Pleasure and Narrative Cinema" (Placer visual y cine narrativo en español), escrito en 1973 y publicado en 1975 en la influyente revista de teoría cinematográfica británica Screen. Más tarde apareció en una colección de sus ensayos titulados "Visual and Other Pleasures", así como en numerosas otras antologías. Su artículo, que fue influenciado por las teorías de Sigmund Freud y Jacques Lacan, es uno de los primeros ensayos importantes que ayudó a cambiar la orientación de la teoría del cine hacia un marco psicoanalítico. Antes de Mulvey, los teóricos del cine como Jean-Louis Baudry y Christian Metz utilizaron las ideas psicoanalíticas en sus textos teóricos del cine. La contribución de Mulvey, sin embargo, inauguró la intersección de la teoría del cine, el psicoanálisis y el feminismo.


title: Laura Mulvey

text: Mulvey afirma que tiene la intención de utilizar los conceptos de Freud y Lacan como una ""arma política"". Ella emplea algunos de sus conceptos para argumentar que el aparato cinematográfico del cine clásico de Hollywood inevitablemente coloca al espectador en una posición de sujeto masculino, con la figura de la mujer en la pantalla como el objeto de deseo y ""la mirada masculina"" ("male gaze" en inglés). En la era del cine clásico de Hollywood, se animaba a los espectadores a identificarse con los protagonistas, que eran y siguen siendo abrumadoramente masculinos. Mientras tanto, los personajes femeninos de Hollywood de las décadas de 1950 y 1960 estaban, según Mulvey, codificados con ""apariencia de ser"" mientras que el posicionamiento de la cámara y el espectador masculino constituían el ""portador de la mirada"". Mulvey sugiere dos modos distintos de la "mirada masculina": ""voyeurista"" (es decir, ver a la mujer como imagen ""a ser vista"") y ""fetichista"" (es decir, ver a la mujer como un sustituto de ""la falta"", el miedo psicoanalítico subyacente de la castración).


title: Laura Mulvey

text: Mulvey argumenta que la única manera de aniquilar el sistema patriarcal de Hollywood es desafiar radicalmente y reformular las estrategias cinematográficas de Hollywood clásico con métodos feministas alternativos. Ella pide una nueva cinematografía feminista de vanguardia que rompa el placer narrativo del cine clásico de Hollywood. Ella escribe: ""Se dice que analizar el placer o la belleza lo aniquila. Esa es la intención de este artícul"o".


title: Laura Mulvey

text: "Visual Pleasure and Narrative Cinema" fue el tema de mucha discusión interdisciplinaria entre los teóricos del cine que continuó hasta mediados de los años ochenta. Los críticos del artículo señalaron que el argumento de Mulvey implica la imposibilidad del disfrute del cine clásico de Hollywood por parte de las mujeres, y que su argumento no parecía tener en cuenta el espectador no organizado según líneas de género normativas. Mulvey aborda estos temas y otras críticas en su artículo posterior de 1981, "Pensamientos posteriores sobre el placer visual y el cine narrativo" ("Afterthoughts on 'Visual Pleasure and Narrative Cinema" en inglés), inspirado en "El duelo en el sol" (1946) de King Vidor; en el que argumenta un ""travestismo"" metafórico en el que un espectador femenino puede oscilar entre una posición analítica codificada por un hombre y una codificada por una mujer. Estas ideas llevaron a teorías de cómo los espectadores homosexuales, lesbianas y bisexuales también podrían ser negociados. Su artículo fue escrito antes de los hallazgos de la última ola de estudios de audiencias de medios sobre la naturaleza compleja de las culturas de fanes y su interacción con las estrellas. La teoría queer, como la desarrollada por el teórico de cine Richard Dyer, ha basado su trabajo en Mulvey para explorar las complejas proyecciones que muchos hombres y mujeres gays fijan en ciertas estrellas femeninas (por ejemplo, Doris Day, Liza Minnelli, Greta Garbo, Marlene Dietrich, Judy Garland).


title: Laura Mulvey

text: El libro más reciente de Mulvey se titula "Death 24x a Second: Stillness and the Moving Image" (2006). En este trabajo, Mulvey responde a las formas en que las tecnologías de video y DVD han alterado la relación entre la película y el espectador. Los miembros del público ya no están obligados a ver una película en su totalidad de forma lineal desde el principio hasta el final. En cambio, los espectadores hoy exhiben mucho más control sobre las películas que consumen. En el prefacio de su libro, por lo tanto, Mulvey comienza explicando los cambios que la película ha sufrido entre los años setenta y los años 2000. Mientras que Mulvey señala que, cuando comenzó a escribir sobre películas, estaba "preocupada por la habilidad de Hollywood de construir la estrella femenina como el espectáculo definitivo, el emblema y la garantía de su fascinación y poder" ahora ella está "más interesada en la forma en que esos momentos de espectáculo fueron también momentos de detención narrativa, insinuando la quietud del marco único de celuloide". Con la evolución de las tecnologías de visualización de películas, Mulvey redefine la relación entre el espectador y el cine. Antes de la aparición de los reproductores de VHS y DVD, los espectadores solo podían mirar; no podían poseer los "preciosos momentos, imágenes y, sobre todo, sus ídolos", y así, "en respuesta a este problema, la industria del cine produjo, desde los primeros momentos del fandom, una panoplia de imágenes fijas que podría complementan la película en sí" que fueron "diseñados para darle al fanático de la película la ilusión de la posesión, haciendo un puente entre el espectáculo irrecuperable y la imaginación del individuo". Estos fotogramas, reproducciones más grandes de fotogramas de celuloide de carretes originales de películas, se convirtieron en la base de la afirmación de Mulvey de que incluso la experiencia lineal de una visión cinematográfica siempre ha exhibido un mínimo de quietud. Por lo tanto, hasta que un fanático pueda controlar adecuadamente una película para satisfacer sus propios deseos de visualización, Mulvey señala que "el deseo de poseer y mantener la imagen elusiva llevó a la visión repetida, al cine volver a ver la misma película una y otra vez de nuevo". Sin embargo, con la tecnología digital, los espectadores ahora pueden pausar películas en cualquier momento dado, reproducir sus escenas favoritas e incluso omitir las escenas que no desean ver. Según Mulvey, este poder ha llevado a la aparición de su "espectador posesivo". Las películas, entonces, ahora se pueden "retrasar y, por lo tanto, fragmentar de la narración lineal en momentos o escenas favoritas" en las que "el espectador encuentra una relación elevada con el cuerpo humano, particularmente con la estrella". Es dentro de los límites de esta relación redefinida que Mulvey afirma que los espectadores ahora pueden participar en una forma sexual de posesión de los cuerpos que ven en la pantalla.


title: Laura Mulvey

text: Mulvey cree que la película de vanguardia "plantea ciertas preguntas que confrontan conscientemente la práctica tradicional, a menudo con una motivación política" que trabaja para cambiar los "modos de representación" y las "expectativas en el consumo". Mulvey ha declarado que las feministas reconocen que las vanguardias modernas "son relevantes para su propia lucha por desarrollar un enfoque radical del arte".


title: Laura Mulvey

text: Mulvey incorpora la idea freudiana del falocentrismo en "Visual Pleasure and Narrative Cinema". Utilizando los pensamientos de Freud, Mulvey insiste en la idea de que las imágenes, los personajes, las tramas y las historias, y los diálogos en las películas se basan inadvertidamente en los ideales del patriarcado, tanto dentro como fuera de los contextos sexuales. También incorpora las obras de pensadores como Jacques Lacan y medita sobre los trabajos de los directores Josef von Sternberg y Alfred Hitchcock.


title: Laura Mulvey

text: Dentro de su ensayo, Mulvey analiza varios tipos diferentes de espectadores que ocurren mientras se ve una película. Ver una película implica comprometer inconscientemente o semi-conscientemente los roles sociales típicos de hombres y mujeres. Los "tres aspectos diferentes", como se los denomina, explican exactamente cómo se ven las películas en relación con el falocentrismo. El primer "aspecto" se refiere a la cámara ya que registra los eventos reales de la película. La segunda "mirada" describe el acto casi voyerista de la audiencia cuando uno se dedica a ver la película en sí. Por último, el tercer "aspecto" se refiere a los personajes que interactúan entre sí a lo largo de la película.


title: Laura Mulvey

text: La idea principal que parece unir estas acciones es que "mirar" generalmente se considera un rol masculino activo, mientras que el rol pasivo de ser observado se adopta inmediatamente como una característica femenina. Es bajo la construcción del patriarcado que Mulvey argumenta que las mujeres en el cine están atadas al deseo y que los personajes femeninos tienen una ""apariencia codificada para un fuerte impacto visual y erótico"". El actor femenino nunca debe representar a un personaje que directamente influye en el resultado de una trama o mantiene la historia en funcionamiento, sino que se inserta en la película como una forma de apoyar el papel masculino y ""asumir la carga de la objetificación sexual"" que él no poder.


title: Laura Mulvey

text: La convención cinematográfica mantiene la ilusión de realidad a base de ocultar los mecanismos del proceso de filmación, la mirada de la cámara y de negar la existencia de la audiencia. Frente a ello el cine feminista se plantea liberar a la mujer de la posición de objeto pasivo de la mirada que ocupa tradicionalmente y admitir la importancia de la cámara y de la audiencia, además de la mirada de los personajes dentro del texto fílmico como apunta Mulvey señala Isolina Ballesteros señalando en España el trabajo de Pilar Miró y Josefina Molina.


title: Douglas Abdell

text: Douglas Abdell nacido en Boston en 1947 es un escultor estadounidense, residente en Málaga, España. Obtuvo la licenciatura en Bellas Artes en la especialidad de escultura en la Universidad de Siracusa en 1970. En los últimos 40 años ha basado su trabajo en temas políticos y sociales relacionados con el Mediterráneo realizando obras en piedra, mármol y bronce, obras gráficas y mosaicos, utilizando idioma y simbología Fenicia y Árabe.


title: Kaja Silverman

text: Kaja Silverman (16 de septiembre de 1947) es una teórica del cine estadounidense e historiadora de arte. Obtuvo su doctorado en Inglés de la Universidad de Brown. Enseñó en la Universidad de Yale, Trinity College, la Universidad Simon Fraser, la Universidad de Brown, la Universidad de Rochester y la Universidad de California en Berkeley, antes de incorporarse a la Universidad de Pensilvania Departamento de Historia del Arte en 2010. Se le concedió una beca Guggenheim Fellowship en 2008.


title: Kaja Silverman

text: Su escritura y enseñanza se centran en este momento sobre todo en la fenomenología, el psicoanálisis, la fotografía, y el tiempo basado en el arte visual, pero ella sigue escribiendo sobre cine e impartiendo cursos de cine, y tiene un creciente interés en la pintura. Actualmente está escribiendo un libro sobre la fotografía, llamada El milagro de la analogía, y su tiempo en el libro de decisiones, "Flesh of My Flesh", fue publicado por Stanford University Press en el otoño de 2009.


title: Kaja Silverman

text: Silverman es la autora de numerosos artículos y libros de los cuales son los siguientes ocho:


title: Kaja Silverman

text: Sitio web de Kaja Silverman


title: Glossopappus

text: Glossopappus es un género monotípico perteneciente a la familia de las asteráceas. Su única especie: Glossopappus macrotus, es originaria del Sur de Europa y Norte de África. Es una planta herbácea glabrescente, glauca. Con tallos que alcanzan un tamaño de 12-60 cm de altura, erectos o ascendentes, simples o ramificados desde la base. Las hojas inferiores largamente pecioladas, de obovadas a espatuladas, de crenado-lobadas a serradas; las superiores generalmente sentadas, lanceoladas, serradas. Capítulos largamente pedunculados. Brácteas más externas panduradas; las medias e internas con ápice membranoso subcircular. Limbo de las flores hemiliguladas de 5-14 mm. Flores flosculosas de 44,5 mm. Los frutos son aquenios de las flores hemiliguladas sin costillas, incurvos; los de las flores flosculosas de 2 mm. Semicorona de (0-) 4-6 mm, plateada. 2n = 18 (Córdoba). Florece y fructifica de febrero a mayo.


title: Glossopappus

text: Se encuentra en pastizales y veredas. sobre suelos básicos. Distribución general en el sudoeste de la península ibérica, en La Vega, Los Alcores, Campiña Baja, Campiña Alta, Subbética y Grazalema. En el Norte de África (Argelia y Marruecos).


title: Glossopappus

text: "Glossopappus macrotus" fue descrita por (Durieu) Briq. y publicado en "Fl. Alp. Marit." 6: 77 (1916)


title: Salvador Agra

text: Salvador Agra (Vila do Conde, Portugal, 11 de noviembre de 1991) es un futbolista portugués que juega de centrocampista en el C. D. Tondela de la Primeira Liga de Portugal.


title: Salvador Agra

text: Comenzó su carrera deportiva en las categorías inferiores del Varzim S. C. a la edad de 13 años, debutando con el primer equipo en 2010. Pronto se ganaría la titularidad con el club de Póvoa de Varzim, siendo un referente en ataque y disputando en su totalidad todos los partidos restantes en la Segunda División de Portugal, aunque sin poder salvar al equipo del descenso.


title: Salvador Agra

text: Firmó por el S. C. Olhanense de Algarve el 8 de julio de 2011, firmando un contrato de tres años y debutando en la Primeira Liga el 13 de agosto del mismo año, jugando 15 minutos en un empate 1–1 ante el Sporting de Lisboa.


title: Salvador Agra

text: A finales de enero de 2012 es fichado por el Real Betis Balompié de la primera división de España por 300000 €, aunque sería transferido una vez que concluyese su temporada con el Olhanense. Agra disputaría un total de 14 encuentros con el club bético, anotando un tanto en la derrota por 2-4 ante el Atlético de Madrid en el estadio Benito Villamarín. Sería cedido en los años siguientes al A. C. Siena, S. C. Braga y Académica de Coimbra.


title: Salvador Agra

text: El 28 de junio de 2015 finalizó su contrato con el Real Betis y firmó por cuatro años por el C. D. Nacional portugués. El 1 de julio de 2017, después del descenso del club madeirense, se unió a las filas del vigente campeón de la Primeira Liga, el S. L. Benfica. Pasaría su primer año en condición de préstamo en el C. D. Aves y el Granada C. F. de la Segunda División española.


title: Salvador Agra

text: Para la temporada 2018-19, se unió al Cádiz C. F. en un préstamo de un año. Retornaría a Lisboa para finalmente partir al Legia de Varsovia de la Ekstraklasa polaca en el mercado de invierno. Tras una escasa participación dentro del Legia, rescindió su contrato con la entidad polaca el 7 de mayo de 2020. Tras la experiencia polaca regresó al fútbol portugués para jugar en el C. D. Tondela.


title: Salvador Agra

text: Salvador Agra fue convocado un total de quince ocasiones por las categorías inferiores de la selección de fútbol de Portugal, incluyendo ocho para la selección sub-21. Su debut tuvo lugar el 5 de septiembre de 2011, saliendo al terreno de juego en los 12 minutos finales de un partido amistoso frente a que finalizaría en 1–0.


title: Kofola

text: Kofola es una bebida carbonatada producida en la República Checa y Eslovaquia. Es la principal competidora de Coca-Cola y Pepsi en ambos mercados.


title: Kofola

text: Kofola se originó en la compañía farmacéutica checoslovaca "Galena n.p.", situada en Opava, en 1959 durante la búsqueda de posibles usos para el exceso de cafeína resultante del proceso del tostado del café. El sirope resultante del proceso o "Kofo" era oscuro con un sabor entre dulce y amargo y se convirtió en el ingrediente principal de un nuevo refresco llamado "Kofola" puesto a la venta en 1962. Entre los años 60 y 70 Kofola se volvió tremendamente popular en la comunista Checoslovaquia ya que era la sustituta de bebidas occidentales como Coca-Cola o Pepsi, que estaban disponibles pero valían más del doble que Kofola.


title: Kofola

text: Después de la caída del régimen comunista en 1989, Kofola se vio obligada a competir con todas las marcas que venían a instalarse en el nuevo mercado. Tras un período de declive y problemas con la marca (muchas compañías producían su propia "kofola" ya que el término se generalizó aunque las bebidas no tuvieran nada que ver con la original), en 2000 la compañía "Santa nápoje", situada en Krnov y propiedad de la familia de origen griego Samaras, se convirtió en la única productora y distribuidora de "Kofola" en la República Checa y Eslovaquia.


title: Kofola

text: En 2002 la compañía construyó una nueva fábrica en Rajecká Lesná, Eslovaquia, para satisfacer la demanda del mercado eslovaco. EN 2003, Santa nápoje cambió su nombre por "Kofola, a.s.". Además de "kofola", la compañía produce otros refrescos (Top Topic, Jupí, Jupík, RC Cola y Vinea desde 2008) que se exportan a Polonia, Hungría, Eslovaquia y Croacia. La intención de la compañía es construir otra fábrica en Polonia.


title: Kofola

text: Desde 1998 Kofola ha sido embotellada (además de en las clásicas botellas de cristal de 0,33l) en botellas de plástico de 0,5l y de 2l. Las latas de 0,25l empezaron a venderse en 2003, las botellas de plástico de 1l en diciembre de 2004. Los barriles a presión de 50 litros que venden bares y restaurantes en los dos países, son muy populares también.


title: Kofola

text: Desde 2002 la compañía ha dirigido sus campañas publicitarias hacia el público más joven con el eslogan ""Když ji miluješ, není co řešit. / Keď ju miluješ, nie je čo riešiť."" (""Si te encanta no hay nada más que pensar""). Hasta el año 2000, el logo de Kofola tenía el aspecto de una semilla de café. Ahora, se asemeja a una flor de la misma planta.


title: Alexander Galt

text: Alexander Galt nacido en Norfolk, Virginia el 26 de enero de 1827 y fallecido en Richmond, Virginia en 1863, fue un escultor estadounidense.


title: Alexander Galt

text: Alexander Galt, escultor de retratos , nació en Norfolk, Virginia. Galt era hijo de Alexander Galt senior; su talento artístico se observó por primera vez cuando era alumno del francés Schisano. Los primeros esfuerzos en la escultura de Galt fueron figuras en miniatura talladas a partir de trozos de yeso, las mismas tizas que llevaba en los bolsillos y que usó cuando jugaba a las canicas con sus compañeros de clase. A partir de estos pasó a las pequeñas figuras de alabastro, tras lo cual comenzó a tallar camafeos.


title: Stenopus hispidus

text: Stenopus hispidus, conocido como camarón o gamba boxeador/a o camarón limpiador bandeado, es una especie de camarón omnívoro, el cual se alimenta generalmente de parásitos y tejidos muertos.


title: Stenopus hispidus

text: Se ha podido observar que los peces con parásitos acuden a "estaciones de limpieza" en los arrecifes. Allí ciertas especies de peces y varias especies de camarones limpiadores acuden en gran cantidad a ayudar a los peces infestados, pudiendo incluso entrar en la boca y hasta en la cavidad de las agallas, sin ser comidos.


title: Stenopus hispidus

text: Vive en parejas (es monógama) y es agresiva con miembros de su propia especie. Precisamente su actitud ofensiva-defensiva de lanzar sus pinzas hacia el posible agresor, le ha valido el nombre común de camarón boxeador.


title: Stenopus hispidus

text: Cuerpo y patas a bandas blancas y marrón rojizas, ocasionalmente bordeadas de púrpura. Base de los quelípedos azul. Tres pares de largas antenas blancas.


title: Stenopus hispidus

text: Tamaño: Unos 8 cm. Los machos hasta 5 cm.


title: Stenopus hispidus

text: "Stenopus hispidus" renueva todo su cuerpo en la muda cada 3 o 4 semanas aproximadamente, incluso aquellos apéndices seccionados incluidas las ostentosas pinzas.


title: Stenopus hispidus

text: Omnívoro, se alimenta de los parásitos y bacterias de otros peces y también de restos orgánicos y detritos. Solo el macho sale en búsqueda de alimento, la hembra esperará pacientemente el regreso del primero quien le permitirá tomar parte en el reparto del alimento conseguido, alimento que acercará al refugio sujeto del último par de pequeñas patas locomotoras.


title: Stenopus hispidus

text: Arrecifes de coral y rocosos. Huecos en el coral, en rocas, en cuevas y bajo repisas.


title: Stenopus hispidus

text: Profundidad: Infralitoral hasta 210 m.


title: Stenopus hispidus

text: Distribución: Mares tropicales, Atlántico occidental desde el Golfo de México hasta Brasil. En el Indo-Pacífico, desde África del este y Madagascar, Mar Rojo, Nueva Gales del Sur, Nueva Zelanda, Nueva Caledonia, Queensland, territorio norte y occidental de Australia, Polinesia Francesa, Wallis y Futuna y Hawái.