title: Leonor Álvarez de Toledo y Colonna

text: Los "procederes" que Francisco tenía en mente concernían con el comportamiento documentado del amante de Leonor, Bernardino Antinori, que había sido visto a menudo en público con ella en su coche. Francisco había encarcelado a Antinori, un héroe de la batalla de Lepanto y miembro de la prestigiosa Orden de San Esteban, en Elba, en junio de 1576, después de haberlo encarcelado brevemente a principios del año por pelear. Las cartas de amor y poemas escritos por Antinori, ensalzando la belleza de Leonor y el encanto de los detalles en un minucioso Petrarca, eran "encontrados escondidos en su taburete para los pies". Antinori fue estrangulado en su celda dos días antes que Leonor corriera la misma suerte. Había también una dimensión política en los asesinatos, porque Antinori y otro asociado de Leonor, Pierino Ridolfi, -de acuerdo, al menos a la confesión de Ridolfi bajo tortura- se vieron implicados en una "vendetta" contra los Medici dirigida por Orazio Pucci. Por esta razón, Francisco se convenció que los delitos menores de Leonor también incluían la traición a la patria.


title: Leonor Álvarez de Toledo y Colonna

text: La aprobación de Francisco significó que Pedro nunca fue llevado ante la justicia por el asesinato de Leonor, a pesar de las protestas de su hermano Pedro de Toledo Osorio, acerca de que su muerte era inaceptable. Sin embargo, a poco más de un año después del asesinato, Francisco exilió a Pedro en la corte española, donde en gran medida pasó el resto de su vida, visitando Florencia, solo para pedir dinero para pagar sus deudas de juego. Francisco envió lejos a Pedro "para ver si se hace un hombre de esta casa y se eleva por encima de la indolencia que en vano consume los mejores años de su juventud". Pedro murió en 1604, sin reformarse y sumido en deudas.


title: Víctor Hugo Carrizo

text: Víctor Hugo Carrizo (Argentina, 18 de junio de 1960 - Buenos Aires, 13 de julio de 2012) fue un actor de cine, teatro y televisión.


title: Víctor Hugo Carrizo

text: Recibió formación actoral con los maestros Augusto Fernandes, Lito Cruz, Lorenzo Quinteros, Carlos Gandolfo y John Strasberg. Debutó en cine en "Después de la tormenta" (1991) dirigido por Tristán Bauer y por su papel en "Iluminados por el fuego" -del mismo director- fue candidato al Premio Cóndor de Plata a la revelación masculina de 2005. Su último trabajo en la pantalla grande fue en "El amigo alemán" que todavía no se había estrenado a la fecha de su muerte.


title: Víctor Hugo Carrizo

text: En teatro se recuerdan sus actuaciones en "Desfile de extrañas figuras" y en "Viejos tiempos". En televisión actuó en tres episodios de la serie "Son amores" y últimamente hacía el papel de «Muñeco» en la serie "El puntero" por El Trece y participó en la serie "El paraíso", que dirigió Sabrina Farji por Canal 7.


title: Víctor Hugo Carrizo

text: Carrizo trabajó en más de 35 películas, entre ellas: El actor Víctor Hugo Carrizo falleció el 13 de julio de 2012 en el Hospital Británico porteño a los 52 años a causa de un cáncer que lo que aquejaba hace largo tiempo y que logró afectar su cabeza, los pulmones y los huesos.


title: Chivateros

text: Chivateros o Cerro Chivateros es un sitio arqueológico situado cerca de la desembocadura del río Chillón, en el distrito de Ventanilla, al noroeste de Lima, en el Perú. Fue excavado por el arqueólogo Edward P. Lanning en 1963, quien puso al descubierto una gran cantidad de artefactos líticos, básicamente desechos de talla y canteo, erróneamente interpretados como instrumentos líticos (hachas de mano, puntas de lanza, raspadores, etc.). Su antigüedad fue calculada en 9.000 a.C., es decir, se ubicaría en el Precerámico o Periodo Lítico Andino, aunque otros especialistas no están de acuerdo con dicha datación y la sitúan entre el 7000 y 6000 a.C. Durante mucho tiempo fue erróneamente considerado como el más grande taller lítico del Perú, cuando en realidad se trata de una gran área de canteo, es decir, una lugar o cantera donde grupos de cazadores-recolectores paijanenses se aprovisionaban de materia prima del lugar, para así fabricar unas puntas pedunculadas, conocidas como puntas paijanenses o puntas de Paiján. Popularmente al antiguo habitante de esta zona se le ha denominado como el 'hombre de Chivateros'.


title: Chivateros

text: A comienzos de la década de 1960 Edward P. Lanning exploró la zona situada cerca de la desembocadura del río Chillón y los alrededores desérticos de Ancón, donde descubrió más de cincuenta asentamientos de antiguos cazadores-recolectores, entre campamentos, canteras y canteras-taller. Entre ellos destacan Cerro Chivateros, Cerro Oquendo y La Pampilla.


title: Chivateros

text: Cerro Chivateros fue excavado por Lanning en 1963 y por Thomas C. Patterson en 1966. Producto de toda esa labor fue la elaboración de una cronología para el bajo Chillón dividida así:


title: Chivateros

text: Chivateros fue fechada mediante muestras de madera no carbonizada asociadas con la fase final de Chivateros I. Debido a la calidad de la muestra, se ha tenido con mucha reserva dicho fechado.


title: Chivateros

text: Prospecciones posteriores del arqueólogo francés Claude Chauchat, en la década de 1970, dio con el hallazgo de sitios similares a Chivateros en Cupisnique, logrando asociarlos con los talleres de puntas pedunculadas del Paijanense, con una datación que se remontaba al octavo milenio a.C. Trabajos posteriores han permitido saber que sitios de la costa norte, del tipo Chivateros, se remontan hasta el décimo milenio a.C.


title: Chivateros

text: Chivateros fue definido en sus inicios por Lanning y Patterson como el más grande taller lítico del paleolítico peruano, es decir, el lugar donde los hombres de esa zona elaboraban sus herramientas. Identificaron dichas piezas líticas, fabricadas de cuarcita, como cuchillos, raederas, raspadores, puntas de lanza y hachas de mano. Es más, establecieron una diferenciación artefactual entre lo que ellos denominaron Chivateros I y Chivateros II, estableciendo equivalentes en otros puntos de América.


title: Chivateros

text: Gracias a los trabajos de Chauchat en Cupisnique y Chicama, dicha interpretación ha sido ya superada. Dicho arqueólogo ha determinado que Chivateros era en realidad una cantera, y que no solo hubo un solo sitio de este tipo, sino muchos sitios tipo Chivateros, por gran parte de la costa y yunga peruana (que han sido bautizadas como canteras Chivateros), donde grupos cazadores-recolectores de la tradición paijanense se aprovisionaban de materia prima, procesaban parcialmente la roca y se la llevaban a sus talleres ubicado próximos a sus viviendas o cerca de las canteras ya mencionadas.


title: Chivateros

text: El material más notorio de estas canteras son las preformas tipo Chivateros (erróneamente llamadas por Lanning como "Hachas de Mano" y "Puntas de Lanza"), que eran el primer esbozo de las puntas pedunculadas tipo paijanense. El resto de materiales líticos no son más que desechos de la actividad de talla y canteo.


title: Chivateros

text: La gente que se aprovisionaba de la materia prima de cerro Chivateros, vivía en la pampa de Piedras Gordas y en las Lomas de Carabayllo, en donde Lanning encontró sus áreas de talleres y vivienda, bautizándolos como el Complejo Lítico Luz. Allí se procesaba las preformas tipo Chivateros, para ser convertidas en puntas pedunculadas tipopaijanense. Esta tradición se extendió a lo largo de la costa peruana, desde Lambayeque hasta Ica y abarca entre los 10 000 a.C. hasta los 6000 a. C.


title: Chivateros

text: Es necesario agregar que desde su descubrimiento, en la década de 1960, Chivateros fue constantemente saqueado por coleccionistas, escolares y población en general, para así obtener algún artefacto lítico. Pese a su importancia, el gobierno peruano nunca tomó ningún plan de cuidado del sitio. Posteriormente, la actividad de empresas privadas y la ocupación ilegal de los terrenos por traficantes, ha destruido la mayor parte de este importante sitio arqueológico.


title: Karl Yune

text: Karl Yune (nació el 16 de abril de 1975) es un actor estadounidense de origen coreano.


title: Karl Yune

text: Yune, un coreano-estadounidense, nació y se crio en Washington, D.C..


title: Karl Yune

text: Cursó sus estudios de negocios, literatura y filosofía antes de pasarse al teatro, en la escuela de Arte de la Universidad de Columbia, Nueva York, después de ganar el papel de Romeo para una presentación de Romeo y Julieta. También estudió con el Grupo de Improvisación Groundlings.


title: Karl Yune

text: Yune consiguió su primer papel principal como Tran, en . También ha aparecido en Forbidden Warrior, y Memorias de una geisha, así como en el cortometraje Miracle Mile (que ha recibido varios premios) y Hold Up. También ha actuado en varias obras de teatro Off-Broadway, y ahora hace de modelo.


title: Karl Yune

text: Karl Yune se acredita a veces como Carl Yune y Hahn Karl (como en Miracle Mile).


title: Karl Yune

text: Él es el hermano menor del actor Rick Yune.


title: Karl Yune

text: Yune actualmente reside en Los Ángeles.


title: Karl Yune

text: Karl Yune obtuvo el papel para hacer la voz de un personaje (Chinese Rig) en un videojuego de 50 Cent's (50 Cent: Bulletproof.)


title: Pedro José Calderón

text: Pedro José Calderón (Lima, 1832 - Lima, 1885) fue un abogado, diplomático, magistrado, periodista y político peruano. En el gobierno del general Juan Antonio Pezet fue ministro de Relaciones Exteriores (1864-1865) y presidente del Consejo de Ministros (1865). Durante la dictadura de Nicolás de Piérola fue secretario de Estado en el despacho de Relaciones Exteriores y Culto (1879-1881).


title: Pedro José Calderón

text: Estudió en el Seminario de Santo Toribio, donde fue condiscípulo de Nicolás de Piérola, con el que cultivó una gran amistad. Estudió luego en el Convictorio de San Carlos donde tuvo por maestro al ilustre sacerdote Bartolomé Herrera. Uno de sus compañeros carolinos fue Evaristo Gómez Sánchez y Benavides. En la Universidad Nacional Mayor de San Marcos se graduó de bachiller en 1855 y se recibió de abogado ante la Corte Superior en 1856. Luego se graduó de licenciado y doctor en Leyes y Cánones. Fue vicerrector del convictorio carolino en 1857. Se afilió al Colegio de Abogados de Lima.


title: Pedro José Calderón

text: Como exponente de la opinión conservadora y católica fue elegido ante el Congreso Constituyente de 1860, así como en el Congreso ordinario de 1860-1863.


title: Pedro José Calderón

text: Durante el gobierno del general Juan Antonio Pezet fue nombrado ministro de Relaciones Exteriores, el 14 de octubre de 1864, integrando el gabinete presidido por el general José Allende, que se denominó “Ministerio Allende-Calderón”. Por entonces la cancillería se hallaba agitada debido a la arrogante presencia de la Escuadra Española del Pacífico y sus exigencias desmedidas. A Calderón le correspondió reunir en Lima el Congreso Continental que convocara su antecesor Toribio Pacheco, así como estampar su firma en el controvertido Tratado Vivanco-Pareja, donde se transigía con los españoles, de una manera que la población peruana consideró indigna y vergonzosa. Ello originó la revolución restauradora encabezada por el coronel Mariano Ignacio Prado.


title: Pedro José Calderón

text: El 12 de julio de 1865 Calderón asumió la presidencia del Consejo de Ministros, que mantuvo hasta noviembre del mismo año, cuando triunfó la revolución restauradora. El nuevo gobierno desató una persecución contra los ministros de Pezet, que fueron sometidos a juicio en el fuero civil. Junto con Manuel Ignacio de Vivanco, José Jorge Loayza y Pedro José Carrillo, Calderón se refugió en la legación francesa, para luego zarpar hacia el extranjero (diciembre de 1865).


title: Pedro José Calderón

text: Pasó a Europa, donde permaneció hasta el fin del gobierno de Prado, cuando volvió a Lima, donde reasumió la cátedra de Fundamentos de la Religión en la Facultad de Letras de San Marcos. Fue fundador y director del diario católico "La Sociedad" (1870-1871).


title: Pedro José Calderón

text: Ya reconciliado con el poder político, fue acreditado por el presidente José Balta como ministro plenipotenciario en Berlín y Viena. Pasó también a Roma, pero fue relevado de su misión por el gobierno de Manuel Pardo. Regresó al Perú en 1874, y se dedicó a la docencia universitaria y al periodismo. Partidario y amigo de Nicolás de Piérola, desde Lima apoyó a este caudillo en sus intentonas revolucionarias, por lo que sufrió prisión.


title: Pedro José Calderón

text: Instaurada la dictadura de Piérola a fines de 1879, en plena Guerra del Pacífico, asumió una de las secretarías de Estado, en los ramos de Relaciones Exteriores y Culto. Lleno de energía y entusiasmo, gozó de la confianza de Piérola, pero no tuvo destacada actuación al frente de la Cancillería, en momentos tan graves para su nación. Se decía que era muy dado a la vida nocturna y a la juerga. Por entonces fue también nombrado vocal de la Corte Suprema.


title: Pedro José Calderón

text: En 1884 formó parte de la Asamblea Constituyente convocada por el presidente Miguel Iglesias luego de la firma del Tratado de Ancón que puso fin a la Guerra del Pacífico. Esta asamblea no solo ratificó dicho tratado sino también ratificó como presidente provisional a Miguel Iglesias, lo que condujo a la Guerra civil peruana de 1884-1885. Falleció en 1885.


title: Rodanillo

text: Rodanillo es una pedanía del municipio de Bembibre, situada en la comarca de El Bierzo (Provincia de León, comunidad autónoma de Castilla y León, en España), en la zona geográfica o demarcación conocida como Bierzo Alto.


title: Rodanillo

text: Se encuentra al norte de Bembibre, a unos 5 km de esa villa y en la ruta hacia Toreno, a 710 metros de altitud, encontrándose en esta misma ruta y hacia el norte la villa de Losada. Dista 20 km de Ponferrada, situándose a 5 minutos aproximadamente de la A-6 o Autovía del Noroeste.


title: Rodanillo

text: La historia de Rodanillo se remonta, de modo documentado, como mínimo, al año 1083 EC, con un pasado romano que, en el s. XVIII, el padre Martín Sarmiento relaciona con una estela dedicada a la deidad romana "Tutelae Calvi" en uno de sus manuscritos, en el que afirma que pudo contemplarla en Rodanillo.


title: Rodanillo

text: En la Edad Media es repoblado por el rey Ordoño I y el Conde Gatón, perteneciendo en épocas posteriores al monasterio de Santa Marina de Montes, al Obispo de Astorga, como regalo, con viñas y haciendas, del rey de León Fernando II a ese obispado. Formó parte del Señorío de Bembibre y del Arciprestazgo del Boeza, en el cual se encuadra en la actualidad.


title: Rodanillo

text: Según el Padrón de 1767 son 97 vecinos (5 clérigos, 69 nobles, 16 pecheros y 7 «sin clasificar») y 296 habitantes, habiendo tenido una relación muy directa con la tradición artesana de los "carreros", quienes fabrican o conducen carros o carretas.


title: Rodanillo

text: La Junta Vecinal es la que rige los intereses de Rodanillo, siendo representada por su Alcalde Pedáneo, persona que es elegida por sus convecinos cada cuatro años, según las correspondientes convocatorias a elecciones locales y municipales que tienen lugar en el Reino de España.


title: Rodanillo

text: Esta estructura es la heredera del Concejo abierto, sistema asambleario (la asamblea de vecinos) que hace las veces de pleno del ayuntamiento, resultando el órgano de gobierno de los intereses comunales y, por ende, de los que afectan al vecindario.


title: Rodanillo

text: ]Su iglesia cuenta con un magnífico retablo, de estilo churrigueresco y de la primera mitad del s. XVIII, dedicado a San Antolín, patrono de la localidad. Además, en la iglesia también se encuentran unos cuadros dedicados a la adoración, del pintor cordobés M. Romero, que fueron cedidos a dicha iglesia en el año 1999.


title: Rodanillo

text: Así mismo, en el templo se encuentra una pila bautismal con motivos geométricos de principios del s.XVII y dos cruces parroquiales de la misma época, una de plata, considerada como una de las mejores de la comarca, y otra de madera policromada.


title: Rodanillo

text: Por esta población pasa el Camino Olvidado, una ruta jacobea del Norte de España, que durante la Edad Media, desde el Siglo IX hasta el Siglo XIII aproximadamente, se utilizó muy frecuentemente para que los peregrinos, llegados de todas partes, pudiesen protegerse mejor de las aceifas musulmanas del sur.


title: Johann Kaspar Aiblinger

text: Johann Kaspar Aiblinger (Wasserburg am Inn, Baviera, 23 de febrero de 1779 – Munich, 6 de mayo de 1867) fue un músico y compositor alemán.


title: Johann Kaspar Aiblinger

text: Aunque su primer acercamiento a la música puede haber sido a través del director de coros de St Jakob, Johann Sebastian Dietz, Aiblinger recibió su primera enseñanza musical a los once años en la Abadía Benedictina en Tegernsee, donde aprendió a tocar piano y órgano. En 1775 se mudó al Gymnasium Jesuita en Múnich, donde tomó estudios de composición con Joseph Schlett. En 1801 entró a estudiar teología en la Universidad de Landshut, donde completó sus estudios de filosofía sin terminar los de teología.


title: Johann Kaspar Aiblinger

text: Convencido de que su instrucción musical no estaría completa hasta viajar a Italia, en 1803 viajó a Vicenza como aprendiz de Johann Simon Mayr, estudiando también en Venecia (1810) y Milán (1811). En Venecia conoció a Giacomo Meyerbeer, compositor de ópera, quien lo ayudó a entrar en el Conservatorio, mientras que en Milán fue director de un ballet local.


title: Johann Kaspar Aiblinger

text: En 1819 volvió a Munich, donde Maximiliano de Baviera lo invitó a tomar el puesto de maestro de capilla de la Ópera de Italia, luego de fracasar en su intento de hacerse vice maestro de capilla en la corte real. En 1823 fue nombrado director asistente en el Teatro Nacional de Hofund, donde tres años después se hizo maestro de capilla, y luego de abandonar la Ópera de Italia trabajó como organista en la Iglesia de Todos los Santos, donde compuso varias obras significativas.


title: Johann Kaspar Aiblinger

text: Entre 1820 y 1830 intentó, infructuosamente, dedicarse a la composición operática. Entonces se dedicó a revivir antigua música sacra italiana, estudiando a los antiguos maestros y dando interpretaciones de sus obras, además de componer mucha música de iglesia. El rey Luis I de Baviera lo nombró director de la orquesta real y en 1833 lo envió a Italia para recuperar antigua música sacra. Junto a Michael Hauber y Caspar Ett, fue pieza clave en la recuperación de la música sacra antigua. En 1864 se retiró de la música y murió en Múnich el 6 de mayo de 1867.


title: Johann Kaspar Aiblinger

text: En su ópera de dos actos "Rodrigo und Chimene" (1821) Aiblinger adoptó el estilo de la ópera seria desarrollado por Cherubini, Spontini y Mayr, con emocionantes corales, rica instrumentación y pasajes vistosos para los solistas. Esta mezcla de corrientes italianas y francesas de la ópera hace que la obra de Aiblinger no sea un verdadero reflejo de la ópera alemana.


title: Johann Kaspar Aiblinger

text: Las grandes y ostentosas misas de los primeros años de Aiblinger muestran la influencia de la ópera italiana. De 1825 a 1833 desarrolló un estilo transicional con frecuentes secciones "a capella" e instrumentaciones "colla parte". Desde 1830 compuso obras a menor escala y las misas orquestales fueron reemplazadas por "Landmessen" (misas rurales con instrumentos y voces limitados). Las canciones marianas son particularmente notables por su carácter folklórico. Las numerosas composiciones de Aiblinger para voces femeninas y órgano fueron especialmente escritas para los conventos de Múnich. Al mismo tiempo, fue capaz de seguir el ideal del estilo composicional "a capella" en la Iglesia de Todos los Santos.


title: Polish Masters

text: El Polish Masters es un torneo de fútbol amistoso que se disputó en julio de 2012 en la ciudad de Breslavia (Polonia).


title: Polish Masters

text: El 21 de julio de 2012 se disputaron las semifinales y el 22 el 3º y 4º puesto y la final.


title: Polish Masters

text: Los clubes participantes fueron los siguientes:


title: Polish Masters

text: Semifinales (21/07/2012):


title: Polish Masters

text: 3º y 4º puesto (22/07/2012): Final (22/07/2012):


title: Pobre de mí

text: El Pobre de mi (en euskera: "Gaixoa Ni") es un cántico popular que se entona para despedir la fiesta de los sanfermines la medianoche del día 14 de julio de cada año cuando, en la Plaza Consistorial de Pamplona, el alcalde de la ciudad anuncia el final de las fiestas en honor de San Fermín. A la hora en punto, el alcalde de la localidad se asoma desde el balcón del Ayuntamiento para poner fin a las fiestas y dirigiéndose a los allí congregados, muchos de ellos provistos de velas encendidas, proclama, tras hacer una apología de las fiestas: "¡Viva San Fermín! Gora San Fermín!... ¡Pobre de mí, pobre de mí, que se han acabado las fiestas de San Fermín!"


title: Pobre de mí

text: El cántico es repetido varias veces por los mozos y mozas, acompañados por una banda de música, que acaban entonando la canción "uno de enero..." como deseo del pronto inicio de la fiesta al año siguiente, mientras se retiran del cuello el pañuelo rojo que se colgaron al inicio de la fiesta. Desde la contigua Plaza de los Burgos se lanza una traca de fuegos artificiales para marcar el final de las fiestas.


title: Torre de Cartellá

text: La Fuerza de Cartellá es el nombre que históricamente ha tenido una masía conocida actualmente como Mas Cartellá, situada al pie de la Autovía del Nordeste, en el término de Massanet de la Selva con el límite con el de Vidreras.


title: Torre de Cartellá

text: Son destacables la torre de defensa, reformada después de los destrozos que sufrió a raíz de la Primera Guerra Carlista, y el patio interior con la capilla de Santiago que tiene una bonita fachada renacentista.


title: Torre de Cartellá

text: Se menciona su existencia con el nombre de Torre felonía en un documento de 1079. El 1160 fue cedida por el conde Ramón Berenguer III al vizconde Guerau II de Cabrera. La castellanía fue dada por los Cabrera a Massanet, de los cuales pasó a Bernardo de Cartellá en 1213. Durante siglos permaneció en manos de la familia Cartellá, y de ahí tomó el nombre. En 1702 Felipe V de España concedió a su propietario Pere de Cartellá el título de marqués de Cartellá. En 1865 murió sin descendencia la última marquesa de Cartellá, Josefina de Sarriera y de Copons. El Mas Cartellá se subastó y fue adquirido por José Cabañas, hacendado de Lloret de Mar, y la ahijada Julia Soler se casó con otro hacendado lloretense, Joan Manuel Albertí. Estos fueron sus propietarios hasta el año 1924 que se lo vendieron al médico barcelonés Víctor Conill Montobbio. Actualmente es propiedad de sus descendientes.


title: Cuspidia (planta)

text: Cuspidia es un género monotípico de plantas con flores en la familia de las asteráceas. Su única especie: Cuspidia cernua, es originaria de Sudáfrica. Es una planta herbácea, glabra o casi, con la ramificación difusa, las hojas alternas, oblongas u obovadas, agudas, gruesamente espinoso-dentadas, el margen ciliado; aquenios glabros, pubescentes en el ápice. Raíz, aparentemente anual. Los tallos ascendentes. El involucro como en "Gorteria", imbricados en varias filas, pero de dos tipos. Los rayos florales de color amarillo pálido. Vilanos estrechos, lanza-subulados y plumosos. "Cuspidia cernua" fue descrita por (L.f.) B.L.Burtt y publicado en "Kew Bulletin" 1948: 73. 1948.


title: Gliese 330

text: Gliese 330 (GJ 330 / HIP 43948) es una estrella en la constelación de Cáncer. Visualmente se localiza entre la brillante Acubens (α Cancri) y 60 Cancri, a 24 minutos de arco de la primera y a 17 minutos de arco de la segunda. De magnitud aparente +10,58, es demasiado tenue para ser observable a simple vista. Está situada, de acuerdo a la reducción de los datos de paralaje de Hipparcos (58,79 ± 2,72 milisegundos de arco), a 55,5 años luz del Sistema Solar. La estrella conocida más cercan a ella es Gliese 319, distante 5,9 años luz.


title: Gliese 330

text: Gliese 330 es una enana roja de tipo espectral M1V. Mucho más tenue que el Sol, tiene una luminosidad bolométrica —que incluye una importante cantidad de radiación emitida como luz infrarroja— equivalente al 4,8% de la luminosidad solar. Tiene una temperatura efectiva de 3493 ± 50 K y un radio igual a 2/3 partes del radio solar. Gira sobre sí misma con una velocidad de rotación proyectada de 3,05 km/s, lo que conlleva que su período de rotación no supera los 10,8 días. Presenta un contenido metálico parecido al del Sol, siendo su índice de metalicidad [M/H] = +0,02.


title: Gliese 330

text: Gliese 330 parece tener una distante compañera cuyo brillo es 1,4 magnitudes inferior. De tipo espectral M4, la separación visual entre ambas estrellas es de 524 segundos de arco, lo que implica que la distancia real entre ellas es de, al menos, 8900 UA.


title: Línea R1 (AUVASA)

text: La línea R1 de AUVASA es un servicio nocturno que se presta durante las Ferias y Fiestas de la Virgen de San Lorenzo de la ciudad de Valladolid. Une el Recinto Ferial con los barrios de Huerta del Rey, el centro, La Rondilla y San Pedro Regalado.


title: Heterorhachis

text: Heterorhachis es un género monotípico de plantas con flores en la familia de las asteráceas. Su única especie: "Heterorhachis aculeata", es originaria de Sudáfrica. Es un arbusto, con ramas muy frondosas en la cumbre, pubescente (no lanosa), las hojas muy rígidas, pubérulas en ambos lados, los segmentos superiores pinnatisectos, con 2-3 pares, con márgenes reflexos, lanceoladas, acuminadas, en términos generales oblonga, cóncava, mucronada. Muy similar a  "Berkheya palmata" en el follaje y el aspecto general, pero sin pelusas, con hojas más bien amplias, y especialmente que difieren en la forma. "Heterorhachis aculeata" fue descrita por (Burm.f.) Roessler y publicado en "Mitt. Bot. Staatssamml. München" iii. 313 (1959).


title: Festival de la Canción Infantil de TVE

text: El Festival de la Canción Infantil de TVE fue un evento musical organizado por Televisión Española, S.A., entre los años 1967 a 1970 (Primero a Cuarto Festival), y, nuevamente, en 1973 (Quinto Festival).


title: Festival de la Canción Infantil de TVE

text: Dicho festival nació en el contexto de los festivales televisivos que surgieron en las décadas de 1950 y 1960 (Festival de Eurovisión, Festival de Benidorm, etc.), con la particularidad de que se limitaba a canciones en lengua española, y a un género específico, como es la Canción Infantil, en consonancia con la mayor atención que por aquellos años comenzó a prestar TVE al público infantil, con programas como "Antena Infantil", "Los Chiripitifláuticos", etc.


title: Festival de la Canción Infantil de TVE

text: En dicho festival se dieron a conocer, o extendieron su fama, grupos musicales (no necesariamente formados total o parcialmente con niños ni estrictamente limitados en su repertorio a canciones infantiles), como Los Cinco Musicales (ganadores del III Festival en 1969 y participantes también en el IV Festival en 1970, así como presentadores de algunas de las galas del V Festival en 1973) o Mary Merche y su panda (ganadores del V Festival en 1973) y, en menor medida, algunos solistas (como Celia, participante en el IV y V Festival, o Isabel, ganadora del IV Festival, solistas que tampoco tenían las limitaciones cuya ausencia hemos señalado para los grupos). También fue un festival de la mayor importancia para varios compositores y letristas.


title: Festival de la Canción Infantil de TVE

text: Las canciones participantes eran presentadas a concurso siguiendo las bases de una convocatoria pública que se hacía varios meses antes del inicio del festival. De entre las canciones enviadas (un número elevado; así, por ejemplo, en el primer festival se presentaron trescientos sesenta y dos), se realizaba, por un jurado experto, una selección de las que se emitirían por TVE. Los intérpretes eran seleccionados por el Departamento de Programas Infantiles de TVE, aunque los autores de las canciones podían realizar propuestas al respecto. Los premios finales eran otorgados por un jurado infantil supervisado por figuras destacadas de la música de entonces. Además del primer premio, y según las ediciones, se otorgaba un segundo, un tercer y hasta un cuarto premio, además de un premio a la interpretación, un premio al autor, etc.


title: Festival de la Canción Infantil de TVE

text: Algunas de las canciones más exitosas fueron compuestas por profesores del Conservatorio Superior de Música de Madrid que, a su vez, se convirtieron en asiduos colaboradores de TVE y, a veces, se integraron en la misma: así, Juliana Murillo Caballero, más conocida como July Murillo, compositora de las canciones ganadoras del tercero ("Adivínalo") y quinto festival ("Chipi chapa chip chip"), así como de la canción que obtuvo el segundo premio en el cuarto ("La Rueda"), así como de otras canciones participantes (así, "Una veloz tortuga", participante en el III festival); o Alberto Martínez Peyrou, compositor de la música de la canción ganadora del IV Festival ("Fantasmas a gogó"), habiendo sido la compositora de la letra su entonces esposa, la escritora Carmen de Silva Velasco.


title: Festival de la Canción Infantil de TVE

text: Las letras de algunas de las canciones participantes fueron escritas por autores conocidos en el mundo literario por su labor poética o, en general, literaria. Así, aparte del caso citado de la escritora Carmen de Silva Velasco, también se podría citar, por ejemplo, a Lucía Graves, autora de la letra de "La canción del columpio", participante en el III Festival, habiendo sido la música compuesta por su marido, Ramón Farrán Sánchez, a Gloria Fuertes, autora de la letra de la canción "La tortuga presumida", participante en el IV Festival, habiendo sido la música compuesta por Ismael Peña, y a Julio Alfredo Egea, autor de la letra de la canción "Nana para dormir muñecas", participante en el IV Festival, habiendo sido la música compuesta por María del Carmen Carrión.


title: Festival de la Canción Infantil de TVE

text: Se celebraban varias galas - en concreto, trece - antes de la final, que tenía lugar en diciembre, y se emitían por TVE, desde sus estudios en Barcelona, en un programa de entre media hora a una hora de duración, en la programación infantil, los viernes o fines de semana por la tarde, variando estos detalles según la edición que se tratara del festival, y presentándose seis canciones en cada una de las galas. En el V Festival hubo cambios significativos: en lugar de celebrarse las galas durante el último trimestre y ser la final en diciembre, en este caso las galas y la final tuvieron lugar a lo largo del verano; igualmente, se redujo el número de canciones que se presentaba en cada gala, de seis a tres, que se interpretaban durante la primera parte de la retransmisión, dedicándose la segunda parte a dar a conocer a los intérpretes. Igualmente, en dicha edición se elevó la cuantía de los premios que ascendieron en la misma a 100.000 ptas (unos 600 euros) para la canción ganadora y siendo el segundo premio de 50.000 ptas (unos 300 euros).


title: Festival de la Canción Infantil de TVE

text: Dichas retransmisiones fueron realizadas por diversos realizadores, especialmente por Julio Herrero; también se ocuparon de la dirección de orquesta diversos directores, en especial el maestro Rafael Ibarbia. También trabajó en el programa, como director musical, el músico Ramón Farrán Sánchez, que también fue autor de la música de alguna de las canciones participantes. Los presentadores iban cambiando, y, así, en el V Festival de la canción infantil, de 1973, algunas galas eran presentadas por Los Cinco Musicales (ganadores de la edición de 1969 y participantes en la de 1970), otras por Kiko Ledgard (que desde 1972 presentaba el programa Un, dos, tres... responda otra vez, y, además, se ocupaba del guion de dichas galas), junto con Pepa Palau, y otras, por otros presentadores.


title: Festival de la Canción Infantil de TVE

text: Una característica del festival era la mayor atención que recibían las canciones participantes, en relación con los intérpretes: a pesar de existir un premio a la interpretación, su objeto era la Canción Infantil en sentido estricto, se trataba, por ejemplo, de "canción ganadora", más que intérprete ganador, y, así, era frecuente que, en el lanzamiento discográfico, las canciones participantes fueran interpretadas por diferentes cantantes de aquellos que las habían defendido en el transcurso del Festival; como hemos señalado supra, de hecho, solo en el V Festival hubo un espacio dentro de cada gala destinado a dar a conocer a los intérpretes. De esta forma, no supuso, en sentido propio, el "lanzamiento al estrellato" de ninguno de los participantes, si bien, por un lado, algunos de los participantes ya eran intérpretes consagrados (así, Los Valldemosa o José Guardiola), y, por otro, tanto para algunos de los participantes (así, Los Cinco Musicales, Mary Merche y su Panda, Altamira 3, Celia, La Chiquillada), como para algunos compositores o letristas (así, July Murillo o la escritora Carmen de Silva Velasco) la participación en dicho festival supuso un hito en sus carreras, en algún caso aún en activo, de tal forma que las mismas no pueden ser historiadas prescindiendo de la referencia a aquel. En el otro extremo, hubo casos de cantantes, especialmente infantiles, que, si bien se dieron a conocer con mayor o menor éxito en el festival, su carrera musical prácticamente se limitó a dicha participación; el caso más significativo fue el de la cantante Isabel que, pese a ganar el IV Festival en 1970, con la canción más exitosa y versionada de las que se interpretaron en la historia del mismo, "Fantasmas a gogó", no siguió una carrera musical con posterioridad a su participación.


title: Festival de la Canción Infantil de TVE

text: Las canciones ganadoras del primer premio en las diferentes ediciones fueron:


title: Festival de la Canción Infantil de TVE

text: Las canciones ganadoras, junto con otras de las canciones participantes, solían ser editadas en discos para su venta al público, por casas discográficas de la época.


title: Festival de la Canción Infantil de TVE

text: Así, en 1968, la casa Vergara editó un single con "La burra de Yon Toñín", canción ganadora del II Festival de la Canción Infantil, interpretada por los ganadores, Los Hermanos Calatrava, junto con la canción "Diez perritos", interpretada también por aquellos. En 1969, la casa Palobal sacó al mercado un sencillo con la canción ganadora del III Festival, "Adivínalo" interpretada por los ganadores, Los Cinco Musicales, que también cantaban en dicho single la canción "Bugulú", de Ramón Farrán Sánchez, y otros dos singles; en uno de ellos, Los Cinco Musicales interpretaban la canción ganadora del segundo premio "El ratón Cotolito", de Enriqueta Arenas, así como otra de las canciones participantes "Una veloz tortuga", de July Murillo, y, en el otro single, Los Cinco Musicales, interpretaban la canción ganadora del tercer premio "Babina, Babina" (letra, Xavier del Río; música, Rodolfo Sciammarella), así como otra de las canciones participantes "La canción del columpio" (letra, Lucía Graves; música, Ramón Farrán Sánchez [marido de la letrista]). También se editó un LP de Palobal con las seis últimas canciones, igualmente interpretadas por Los Cinco Musicales. Se debe hacer notar que Los Cinco Musicales volvieron a interpretar la mayoría de dichas canciones en varios recopilatorios a lo largo del resto de su carrera.


title: Festival de la Canción Infantil de TVE

text: En 1970, con el IV Festival, el formato cambió y, con anterioridad a la gala final, Palobal sacó varios singles en los que diferentes participantes cantaban su canción y otra de las participantes: así, editó un sencillo en el que Isabel cantaba "Fantasmas a gogó", compuesta por Alberto Martínez Peyrou y su entonces esposa, la escritora Carmen de Silva Velasco con la que ganaría dicha edición, y "La Rueda", compuesta por July Murillo, con la que competía Altamira 3, y que quedó en segundo lugar; editó también otro single en el que Celia cantaba la canción "Fantasmas a gogó", con la que competía Isabel, y, además, la canción con la que ella competía, "Ronda de niños". Una vez finalizada dicha edición, la casa discográfica Discos Belter, sacó al mercado un Long Play, en el que se incluía la canción ganadora, "Fantasmas a gogó", (que había sido defendida en el Festival por Isabel), interpretada por Los Valldemosa, la ganadora del segundo premio "La Rueda" (que había sido defendida en el Festival por Altamira 3), interpretada por Rudy Ventura, así, como "La Orquesta" (compuesta por Salvador Escamilla y defendida por Los Cinco Musicales), interpretada por Altamira 3, y "Ronda de niños" (defendida por Celia), interpretada por Alberto.


title: Festival de la Canción Infantil de TVE

text: Finalmente, en 1973 la casa Olympo editó un sencillo con la canción ganadora del V Festival "Chipi chapa chip chip", compuesta por July Murillo, e interpretada por el grupo que la había defendido, Mary Merche y su panda, que, en el mismo single, también interpretaba otra de las canciones participantes, "Mosquito ye-yé" (letra, E. Fusté; música, S. Soler), que había sido defendida en dicha edición del festival por el grupo La Chiquillada, y que había quedado en cuarto lugar. Igualmente, se editó un LP en el que, además de esas dos canciones, se recogieron las canciones "El gato Serafín" de Evaristo F. Pérez García, que había quedado en segundo lugar, "Tengo, tengo, tengo", de José Antonio Galindo, que había quedado en tercer lugar, y otras canciones participantes en dicho Festival, en concreto "Canción de los gatos siameses", "Vamos a bailar", "Mi juguete", "Rondó Noel", "El paraguas de Noé", "Pipiribi Pipipi", "Las gotitas" y "Feliz no cumpleaños". Igualmente, se editaron otros discos, en los que diferentes intérpretes cantaban canciones participantes en dicho V Festival, conjuntamente con otras ajenas al mismo, como fue el caso del disco "Canciones Infantiles", editado por Discos Belter, en una edición especial para la Caja de Ahorros Provincial de Alicante, donde se incluyeron la canción ganadora del primer premio Chipi chapa chip chip, interpretada por Mary Merche y su panda, la canción ganadora del tercer premio "Tengo, tengo, tengo", interpretada por Los Valldemosa, y la canción ganadora del cuarto premio "Mosquito ye-yé", interpretada por La Chiquillada que, además, interpretaba otra de las canciones de su repertorio, "Una canción".


title: Festival de la Canción Infantil de TVE

text: Aún sin ganar ningún premio ni estar entre los primeros clasificados, también fueron especialmente memorables algunas participaciones de grupos o solistas consagrados, como José Guardiola, con la canción "Balada de un pajarillo".


title: Festival de la Canción Infantil de TVE

text: Varias de las canciones participantes gozaron de un considerable éxito en su momento, y aún son recordadas con cariño, sobre todo por los niños de entonces y sus hijos o sobrinos, y los discos editados son objeto de culto entre coleccionistas y nostálgicos, teniendo presencia dichas canciones en foros y blogs de internet, así como en Youtube y otros portales. Así, por ejemplo "El burro Perico", fue una de las canciones que integraron el repertorio de Los Chiripitifláuticos, que se mantuvieron en antena ocho años, de 1965 a 1973. "La burra de Yon Toñín" fue interpretada en repetidas ocasiones por Los Hermanos Calatrava, incluso en la película de 1973 ¡Qué cosas tiene el amor!. Pero la canción que, indiscutiblemente, ha gozado de un mayor éxito y repercusión, ha sido "Fantasmas a gogó", que se convirtió en una canción infantil conocida y tatareada por la generalidad del público, y que además de las tres versiones que se hicieron en el tiempo del IV Festival (la de la propia ganadora, Isabel, la de Celia y la de Los Valldemosa), fue también versionada a finales de la década de los setenta por Yolanda Ventura y, además, por Parchís, formando parte de las canciones que integraron el , en 1979, incluyéndose esta versión también en el disco colectivo "El show de Horacio Pinchadiscos", de 1981, año en el que también fue grabada en disco por M.ª Jesús y su acordeón; igualmente, su música ha sido adaptada a otras letras por algunos compositores (así, por ejemplo, la adaptación de 1973 del músico alcoyano, Rafael Botella Sempere, para las Fiestas de Moros y Cristianos) y ha sido cantada ocasionalmente en otros eventos, como por ejemplo, en la emisión de 17 de mayo de 2010 del programa "Cántame cómo pasó", donde fue interpretada por los niños aspirantes al papel de "Carlitos". La persistencia del éxito de dicha canción contrasta fuertemente con lo efímero de la carrera de su intérprete original, Isabel, quien no tuvo una carrera musical más allá de su participación y victoria en el IV Festival.


title: Festival de la Canción Infantil de TVE

text: El Festival de la Canción Infantil de TVE, tuvo un curioso epílogo, varios años después de la celebración de la quinta y última edición, con el I Festival de la Canción Infantil Iberoamericana, organizado en 1979 por el Ministerio de Educación y Ciencia, como un evento conmemorativo del Año Internacional del Niño.


title: Festival de la Canción Infantil de TVE

text: Durante de la década de los setenta, hubo algunas propuestas infructuosas de dar continuidad al Festival de la Canción Infantil de TVE. La ocasión propicia llegaría en 1979, con motivo de celebrarse ese año el Año Internacional del Niño, convocado por la ONU. Dicho año fue celebrado de un modo especial por TVE: así, España fue el único país que participó en el Festival de Eurovisión de aquel año con una canción infantil, "Su canción", interpretada por Betty Missiego, que quedó en segunda posición en dicho Festival, y que interpretó rodeada de un coro de niños, que, al volver a España, formaron un conjunto musical infantil, Caramelos, del tipo de otros conjuntos infantiles (como Parchís, que nacería precisamente ese año; Regaliz, Botones...) que, con mayor o menor éxito, proliferarían entre finales de los setenta y primeros de los ochenta. Igualmente, aquel año nacieron programas de TVE enfocados primariamente a la infancia como "Un mundo para ellos", presentado por Santiago Vázquez.


title: Festival de la Canción Infantil de TVE

text: En esta ocasión, se pensó en darle un ámbito internacional, iberoamericano, aprovechando el tirón que entonces tenía el Festival de la OTI, y el éxito de programas de TVE que eran difundidos - en algunos casos, simultáneamente - en España e Iberoamérica, como "300 millones", "Con otro acento", "Escrito en América" y - años más tarde - "Punto de encuentro". Así, fueron invitados a participar otros países iberoamericanos, de los que aceptaron la invitación 14, que, junto con España, participarían en la gala final (llamada "fase internacional"), celebrada el 20 de diciembre de 1979, solo unos días después de la celebración del Festival de la OTI.


title: Festival de la Canción Infantil de TVE

text: Sin embargo, en el caso español hubo varias concomitancias con el Festival de la Canción Infantil de TVE, que mostraban cómo se utilizó la experiencia previa acumulada en las diferentes ediciones del mismo. Así, existió, previamente a la gala final, una primera "fase eliminatoria", que tuvo lugar en Barcelona, pero que, a diferencia de las galas eliminatorias del Festival de la Canción Infantil de TVE, no fue retransmitida por TVE. Además, y en consonancia con su carácter de conmemoración, con un carácter más o menos "oficial", del Año Internacional del Niño, solo participaron grupos o cantantes infantiles - tanto para el caso español como para el resto de países participantes; así, el grupo que representó a Paraguay estaba formado por varios de los hijos de Johny Torales y Alma María Vaesken de Los 3 Sudamericanos-. Igualmente, y por ser un evento cuyo organizador oficial no era ya TVE, sino el Ministerio de Educación y Ciencia, la fase eliminatoria tuvo lugar entre cantantes y grupos seleccionados por colegios de Educación General Básica (E.G.B.). De esta forma, el grupo que representó a España estaba integrado por Juan Luis Guerrero de la Mota, Antonio Flor Borrego y José Monzón Guerrero, todos ellos alumnos del Colegio Salesiano San Ignacio, de Cádiz, que interpretaron la "Canción del Marinero", cuya música fue compuesta por el compositor, también gaditano, Antonio Escobar Perera, y la letra por José Antonio Galiana Martínez, profesor de dicho colegio.


title: Festival de la Canción Infantil de TVE

text: La gala final o "fase internacional" tuvo lugar en el Teatro Real de Madrid, el 20 de diciembre de 1979, siendo retransmitida en directo por TVE, que, en los días previos, había informado extensamente sobre la celebración del Festival y había entrevistado a algunos de los participantes. Las presentaciones corrieron a cargo de Marisol González y Pedro Meyer. Tras interpretar los participantes sus diferentes canciones, y tras deliberar el Jurado, mientras que el público era deleitado por la actuación del grupo infantil Enrique y Ana, fue designada como ganadora la canción que representaba a España.


title: Festival de la Canción Infantil de TVE

text: Dicha canción fue editada en un sencillo por la casa Paloma. Al igual que en el Festival de la Canción Infantil de TVE, el interés se centraba casi totalmente en la canción: el grupo integrado por los tres niños que representaban a España ni siquiera tuvo un nombre, ni en el festival ni en el disco que se editó. Simplemente actuaron como "España" y ganaron como tal; su carrera musical se limitó a la participación en dicho festival.


title: Festival de la Canción Infantil de TVE

text: Sin embargo, dicho festival no tuvo tampoco continuidad en el tiempo, habiendo existido alguna propuesta de celebración de un segundo festival, coincidiendo con el bicentenario de la Constitución de 1812, sin que dicha propuesta haya tampoco fructificado.


title: Festival de la Canción Infantil de TVE

text: Igualmente, es de destacar que la influencia del Festival de la Canción Infantil de TVE y su huella es asimismo palpable en otros festivales de canción infantil que, por aquellos años o con posterioridad a los mismos, se organizaron a nivel local en diversas poblaciones españolas (así, Hospitalet, Melilla, etc.), que, en algunos casos, también vieron las canciones ganadoras editadas en discos para su venta al público.


title: Torre de Marata

text: La Torre de Marata es un casal fortificado y amurallado, de estilo gótico, en el que destaca la torre de defensa. Está situado en el vecindario de Marata en el municipio de Massanet de la Selva.


title: Torre de Marata

text: No se sabe la fecha de construcción de la fortificación, pero aparece por primera vez en un documento escrito en el año 1279.


title: Torre de Marata

text: Pertenecía a Alemanda de Cartellá, casada con Ramón de Marata y del que tomó el nombre. Este ha sido el nombre que se ha mantenido hasta hoy día, a pesar de haber cambiado de propietarios durante siglos.


title: Torre de Marata

text: La fortaleza es de planta cuadrada y está rodeada por una muralla. La torre de defensa es redonda y consta de cuatro plantas con aspilleras y pequeñas aberturas rectangulares. En la primera planta es donde se encuentran las ventanas románicas y góticas, el resto está formado por aspilleras. La última planta casi desapareció tras el incendio de 1923.


title: Torre de Marata

text: La puerta principal es un arco de medio punto y en las plantas superiores se pueden ver las ventanas de arco conopial. En la fortificación se encuentra una capilla dedicada a Santa Ana, de nave rectangular y con un ábside de medio punto, que fue restaurada debido a la destrucción que sufrió en 1880 al caer un rayo. Dentro de las murallas de la torre había varias casas donde vivían los criados y los mozos.


title: Torre de Marata

text: Actualmente se encuentra en buen estado de conservación pero el interior no se puede visitar por ser una propiedad particular.


title: SupOptique

text: El Instituto de Óptica Graduate School (antiguamente Escuela Superior de la Óptica, o Supóptica) es una escuela superior francesa de ingenieros cuya especialidad es la óptica y sus aplicaciones industriales y científicas. La Escuela de ingenieros del Instituto de la óptica teórica y aplicada abrió sus puertas en 1920 con el fin de formar ingenieros y ejecutivos para la industria óptica francesa. El Instituto constituye así el más antiguo plantel de enseñanza superior e investigación en el campo de la óptica a nivel internacional y el más importante en el número de graduados anualmente. Este plantel privado imparte una enseñanza superior científica y técnica destinada a estudiantes que han concluido los cursos propedéuticos de preparación a los exámenes de admisión en las escuelas superiores de ingenieros. Forma a ingenieros destinados a asumir el desarrollo de las técnicas de la óptica en los ámbitos de las telecomunicaciones, la biología, la energía, los materiales, las nanotecnologías y la aeroespacial. Forma también investigadores y profesores en las ramas de la óptica y de la física de la materia. La denominación “Escuela superior de Óptica” fue sustituida oficialmente por la denominación “Instituto de Óptica Graduate School” desde el inicio de clases en 2006. Antes, se conocía a la Escuela superior de Óptica bajo la abreviatura “SupÓptica” ( “SupOptique” en francés) o el acrónimo “IOGS” (“Ecole Supérieure d’Optique”); se conoce al Instituto de Óptica Graduate School bajo la abreviatura “Instituto de la Óptica” o el acrónimo “IOGS”. SupÓptica es por otra parte miembro fundador del polo de investigación y enseñanza superior (PRES, Pôle de recherche et d’enseignement supérieur) ParisTech y miembro asociado del PRESUniverSud París.


title: SupOptique

text: En 1916, el Instituto de Óptica se creó bajo la Presidencia del General Bourgeois. El objetivo era formar a ingenieros en óptica para fines militares. El instituto comenzó a tener una actividad en 1920. En el mismo año, se reconoce como escuela de utilidad pública. El plantel se instaló en 140 boulevard du Montparnasse en París, su actividad consistía en realizar estudios para la industria. En 1926, el instituto de la óptica se trasladó a boulevard Pasteur, y la investigación tomó un carácter más fundamental. Durante la Segunda Guerra Mundial, el laboratorio del instituto se trasladó a la Costa Azul. En 1942 la duración de la carrera pasó a dos años.


title: SupOptique

text: En 1966, los laboratorios del instituto pasaron a formar parte del CNRS (Centro Nacional de investigación científica). En lo que toca a la escuela, en 1952 la duración de los estudios pasó a tres años y la admisión se hacía mediante un examen de oposición (común con Supélec a partir de 1952 luego con las Escuelas Centrales). Una parte del Instituto se instaló en Orsay (inauguración el 31 de enero de 1967).


title: SupOptique

text: Entre 1999 y 2006, aumentó mucho el número de ingenieros. Un plantel del instituto se abrió en Saint Etienne, y a principios del año lectivo 2012 se abrirá otro en Burdeos (Bordeaux). El 16 de diciembre de 2006 se inauguraron los nuevos locales de la escuela en Palaiseau. El Instituto tomó como nombre de usual “Instituto de óptica graduate school”, y ahora forma parte del proyecto de campus de la meseta de Saclay y el polo ParisTech.


title: SupOptique

text: Los Presidentes del consejo del IOGS:


title: SupOptique

text: Los Directores Generales del IOGS:


title: SupOptique

text: De 1917 a 1918, se confía la dirección provisional del proyecto a los tres administradores Armand de Gramont, Jules Violle y Amédée Jobin. De 1919 a 1921, Charles Fabry fue director, pero confió la dirección efectiva al director adjunto, Charles Dévé, ya que Charles Fabry estaba aún en Marsella.


title: SupOptique

text: Directores de la Escuela:


title: SupOptique

text: En 1967 fue creada la función de director de la Escuela por el convenio de reconocimiento de la Universidad de París. Dicha función la realizó en forma aunada con la de Director General del IOGS hasta en 2003.


title: SupOptique

text: Directores adjuntos o equivalentes: La escuela cuenta con la homologación para otorgar el título de “Ingeniero del Instituto de Óptica Graduate School”. Desde 1922 se han otorgado más de 2300 títulos. A raíz de la promulgación de la ley del 10 de julio de 1934 relativa a las condiciones de entrega y al uso del título de ingeniero, el Estado reconoció inmediatamente el título de ingeniero de la escuela gracias a la formación de ingenieros del contingente del Estado. En particular este título de ingeniero permite presentar diferentes exámenes de oposición para puestos de la función pública (contingente de ingenieros de investigación de los EPST, contingente de ingenieros destinados a centros hospitalarios, contingente de ingenieros de obras públicas del Estado). SupÓptica fue una de las primeras escuelas de ingenieros mixtas; dentro de los cuatro primeros graduados de la escuela, había una mujer. La generación de jóvenes alumnas representa actualmente de 30 %, bastante superior al promedio existente en las escuelas de ingenieros.


title: SupOptique

text: SupÓptica está homologada desde 2004 para otorgar el título nacional de posgrado en ciencias y tecnología orientado a la investigación en física y aplicaciones, con una especialidad en segundo año de óptica, materia y plasma. La enseñanza de primer año es consustancial a la escuela. La especialidad de segundo año se lleva en común con otros planteles cohabilitados e incluye siete cursos, SupÓptica coordina el curso de óptica y fotónica y participa en la enseñanza del curso en optoelectrónica. La escuela está cohabilitada, a nivel de especialidad, con la Escuela politécnica, la universidad París-XI (París-Sud), la universidad París-VI (Pierre y Marie Curie), la universidad París-VII (Denis Diderot), la Universidad de Versailles-Saint-Quentin-en-Yvelines y la Escuela Nacional Superior de telecomunicaciones. Una cuarta parte de los alumnos de ingeniería prepara en paralelo el título nacional de máster, ya que numerosos cursos son comunes a los dos títulos. El curso de posgrado puede también prepararse en el marco del programa europeo de intercambio Erasmus mundus. En ese caso se realiza uno de los dos años en el extranjero en alguno de los planteles asociados al programa ‘’Optics in science and technology’’ y el estudiante recibe un título del plantel extranjero además del título nacional del máster. La escuela es también miembro asociado de la federación de carreras creadas en torno de la especialidad del máster en ciencias de la fusión.


title: SupOptique

text: La mayor parte del ingreso de los alumnos de ingeniería (94 %.) mediante exámenes de oposición Centrale-Supélec, posteriores a los cursos propedéuticos de preparación a los exámenes de oposición de las grandes escuelas (sector de clases preparatorias MP, PSI, PC, PT, TSI). Una decena de alumnos viene de otras carreras universitarias y deben pasar exámenes particulares para su admisión. Dado que SupÓptica es una de las 18 escuelas de aplicación de la Escuela politécnica, algunos alumnos politécnicos (generalmente tres) ingresan en último año de SupÓptica, después de cursos de actualización. Es también el caso de algunos alumnos de la Escuela normal superior de Cachan que desean obtener el título de ingeniero graduado. La admisión para la preparación del título nacional del máster se hace por presentación de expediente académico de los graduados en física (o equivalente para los estudiantes extranjeros, en particular en el marco del programa Erasmus Mundus).


title: SupOptique

text: La carrera de ingeniero dura tres años. Puede efectuarse por la vía clásica, con el estatuto de estudiante, o a partir del segundo año mediante el sistema de aprendizaje, con el estatuto aprendiz en el seno del CFA-SupÓptica. En 2007-2008 el total de la generación de la carrera era de 269 alumnos. El primer año se consagra a la enseñanza fundamental de la física y de ciencias del ingeniero, e incluye 820 horas de clases y un período de prácticas de un mes, el segundo año se orienta (a Palaiseau o en Saint-Étienne) hacia el estudio de los componentes con 720 horas de clase y dos a tres meses de prácticas, y en particular el tercer año se dedica a la integración de las tecnologías ópticas en los sistemas. La enseñanza en tercer año es “a la carta”. Los alumnos pueden seguir la opción constituida de curso en HEC, la que se enseña en St-Etienne (Fotónica, imagen y microsistemas) o también hacer un año de estudios en algún plantel asociado del extranjero. Pueden también preparar en paralelo un título nacional de cursos de posgrado. Los alumnos pueden seguir a partir del segundo año una formación a la innovación y al empresariado creada al inicio del año universitario 2006. La enseñanza es por semestres y se organiza en unidades de enseñanza, al cual corresponden una serie de créditos ECTS, esto en el marco de la construcción del espacio europeo de enseñanza superior. El presupuesto para la formación es de 2,5 millones de euros.


title: SupOptique

text: Los estudiantes del Instituto de Óptica tienen la posibilidad de obtener el diplomado (L3) y la licenciatura (M1) de Física Fundamental de la Universidad París-Sur 11 siguiendo cursos vespertinos. Un acuerdo de asociación permite validar los cursos no eximidos en la universidad por cursos eximidos por el Instituto de Óptica (como los trabajos prácticos, la informática,… etc) Los cursos eximidos a la Universidad París-Sur 11 son los siguientes:


title: SupOptique

text: A la salida de la escuela, alrededor de 60 % de los alumnos de una generación tienen una experiencia internacional, obtenida a raíz de un período de prácticas o de un año de estudios en el extranjero. La escuela ofrece en efecto la posibilidad de cursar el tercer año de ingeniería en un plantel de enseñanza superior extranjero. En la mayoría de los casos, esto conduce a la obtención de un doble título. La red de cursos de posgrado Erasmus mundus “optics in science and technology” (óptica en la ciencia y la tecnología) coordinado por la escuela, forma parte de 23 proyectos elegidos en 2006 por la Comisión Europea coordinados por un plantel francés. Esta red reúne: El programa Erasmus tiene por objetivo favorecer el desplazamiento de los estudiantes al extranjero y acoger europeos y extraeuropeos deseosos de mejorar sus conocimientos en óptica. El programa se refiere a 40 estudiantes al año incluyendo la mitad de extra europeos. SupÓptica forma también parte del programa de movilidad europeo Leonardo. En la investigación, la escuela participa a más de una decena de contratos del Programa marco de investigación y desarrollo (PCRD) de la Unión Europea y una proporción importante de los investigadores doctorantes vienen del extranjero.


title: SupOptique

text: Los primeros profesores de la escuela fueron:


title: SupOptique

text: Los profesores:Jefes de carrera:Conferencistas:He aquí algunos de los profesores que han sucedido a los anteriores:


title: SupOptique

text: La mayoría de los grupos de investigación de la escuela desde 1998 se reúne en el Laboratorio Charles Fabry, estructura asociada a la universidad París-XI y al CNRS como unidad mixta de investigación (UMR n 8501) y dirigida desde enero de 2010 por Christian Chardonnet.


title: SupOptique

text: El Laboratorio Charles Fabry incluye en 2005 a los siguientes grupos de investigación: El personal total de investigadores comprende alrededor de 110 personas: 24 profesor-investigadores titulares (8 profesores de universidades y 16 catedráticos, 2 de la universidad París XI), 24 investigadores titulares del CNRS (11 directores de investigaciones y 13 encargados de investigaciones), 15 investigadores y profesores investigadores no titulares, 45 investigadores doctorantes. El presupuesto total del sector investigación y valorización, salarios incluidos, es de 7,8 millones de euros (de los cuales 3/4 de salarios y 6 % procedente de contratos de investigación aplicada con alguna empresa).


title: SupOptique

text: La escuela estuvo en 2006 entre los veinte primeros planteles de investigación francés que obtuvieron el distintivo Carnot del Ministerio de Investigación. Forma parte deSystem@tic París-Región, uno de los seis polos de competitividad mundiales elegidos en julio de 2005 por el Comité interministerial de adaptación y desarrollo del territorio. La escuela forma también parte del Triángulo de física, una de las trece redes temáticas de investigación avanzada elegidas en octubre de 2006 por el Ministro de Investigación para ser un impulsor de la investigación francesa. Participa mediante su antena de Saint Etienne en el programa ‘’MINimage’’, uno de los doce programas financiados por la Agencia de innovación industrial. Se depositaron veinte patentes en estos cinco últimos años. Numerosos investigadores de la escuela obtuvieron premios y reconocimientos prestigiosos en óptica, física y ciencias:


title: SupOptique

text: La actividad de investigación de la escuela se contractualizó con el CNRS a partir de la creación de los URA (unidad de investigación asociada) en 1966. En esta época, la escuela incluía, bajo la dirección de Albert Arnulf, a 9 grupos de investigación:


title: SupOptique

text: SupÓptica no expide título de doctor, pero unos cincuentena de jóvenes investigadores preparan en uno de los distintos grupos de investigación de la escuela una tesis de doctorado que presentan generalmente en la universidad París-XI o en la Escuela politécnica. Así cada año se presentan una decena de tesis de doctorado preparadas en SupÓptica (9 en 2005). El Laboratorio Charles Fabry forma parte de la escuela doctoral “ondas y materia” y de la escuela doctoral “ciencias y tecnologías de la información y tratamiento de la señal”. Un tercio de los ingenieros graduados de la escuela prepara a continuación una tesis de doctorado. SupÓptica es así una de las escuelas de ingenieros que tienen la más fuerte proporción de doctores entre sus antiguos alumnos.


title: SupOptique

text: Se encuentra instalado en la escuela de Palaiseau, en edificios de 12 200 m ², el campus de la meseta de Saclay cerca de la Escuela politécnica. La Escuela Nacional Superior de técnicas avanzadas y la escuela nacional de estadísticas y administración económica van a unirse. La escuela dispone también del edificio 503 (10 000 m²), en el campus universitario de Orsay, donde varios equipos de investigación residen aún. La escuela abrió una antena en Saint-Étienne en el polo óptico Alpes Ródano del Campus de Carnot. Los alumnos pueden llevar el segundo y tercer año de la carrera de ingeniero en título doble con el curso de posgrado en ciencias y tecnología orientado a la investigación, opción Óptica, Imagen y Visión expedido por la Universidad de Saint-Étienne. El observatorio astronómico de la escuela se instaló en los locales del plantel. El año próximo se abre una antena en Burdeos en el campus de la Universidad Burdeos-I. El coste de la operación se evalúa a 30 millones de euros y debería ser financiado en parte por el Consejo regional de Aquitaine


title: SupOptique

text: En 1924 se creó la Asociación de egresados de la Escuela superior de óptica. Su primer Presidente fue Albert Arnulf. Tiene por misión de establecer y animar la red de antiguos alumnos, aportar un apoyo a los alumnos, contribuir a la evolución de SupÓptica y promover la óptica. La asociación publica un estudio trimestral titulado "Opto". La asociación de egresados está vinculada con la asociación ParisTech Alumini que agrupa a los egresados de todas las escuelas miembros de ParisTech.


title: SupOptique

text: Al igual que las escuelas de ingenieros, los alumnos se agrupan en numerosos clubes y asociaciones.


title: SupOptique

text: El comité de alumnos (BDE), Comité ejecutivo de la asociación, es el órgano central y federalista que organiza la vida asociativa de la escuela coordinando los distintos clubes. Se ocupa también de encontrar fondos (por ejemplo padrino de generación) y establecer distintos eventos (semana de integración, viaje al esquí, tardes).


title: SupOptique

text: La asociación Opto Servicios, creada en 1981, es una Joven Empresa de la escuela. Tiene por vocación proponer a los alumnos la realización de estudios encargados por empresas, permitiéndoles así aplicar los conocimientos adquiridos durante sus clases. Opto Servicios realiza estudios en ámbitos variados (óptico, optoelectrónico, electrónico, traducciones técnicas, informática, estudios de mercado…). Organizada en torno a un núcleo de una quincena de miembros administradores benévolos, Optos Servicios cuentan entre 50 y 80 inscritos según los años, que se remunera cuando efectúan prestaciones.


title: SupOptique

text: La asociación Foro de óptica organiza cada año un día de encuentro entre los estudiantes y las empresas, y desde hace dos años entre los estudiantes y los investigadores. Este día es la ocasión también de acoger conferenciantes, por ejemplo Hubert Reeves, en la escuela. Además, se proponen algunas visitas de los laboratorios, talleres de CV y conversaciones a los visitantes del día.


title: SupOptique

text: Asociación deportiva


title: SupOptique

text: Oficina de las artes


title: Parque nacional de la Cuenca del Chad

text: El parque nacional de la Cuenca del Chad está ubicado en el noreste de Nigeria, con una superficie total de unos 2258 kilómetros cuadrados. Este parque nacional fue creado en 1991.


title: Parque nacional de la Cuenca del Chad

text: Está formado por tres áreas protegidas discontinuas: Chingurmi-Duguma, Bade-Nguru y Bulatura. El sector Chingurmi-Duguma se encuentra en estado de Borno, en una zona ecológica de sabana sudanesa. Los sectores de los Pantanos de Bade-Nguru y Bulatura están en el estado de Yobe, en la zona ecológica del Sahel. El parque combina la antigua reserva de caza de Chingurmi Dugoma, y las reservas forestales de Gorgoram y Zurgun Baneri, además del Oasis Bulature. Para 1999 no había sido objeto de reconocimiento, por lo que los límites no estaban bien establecidos. El parque es utilizado por muchos agricultores, y pescadores.


title: Gibraltarpedia

text: Gibraltarpedia (estilizado como ) es un proyecto colaborativo que une la enciclopedia digital Wikipedia con el Territorio Británico de Ultramar de Gibraltar. Se basa en la iniciativa Monmouthpedia con el fin de hacer de Gibraltar la primera "city" (ciudad capitalina) Wikipedia del mundo. El proyector se lanzó conjuntamente por la Fundación Wikimedia en Washington, D.C. y el Gobierno de Gibraltar, entre el 12 y el 12 de julio de 2012.


title: Gibraltarpedia

text: El proyecto utiliza los códigos QR de QRpedia para proporcionar un acceso multilingüe, a través de un teléfono inteligente, a los artículos de Wikipedia que abarcan temas destacados en Gibraltar con su flora, fauna, historia y cultura. Los artículos están siendo escritos en varios idiomas por habitantes locales, catedráticos, historiadores, expertos culturales y wikipedistas de todo el mundo. Las páginas serán accesibles a los visitantes a Gibraltar, que podrán usar sus teléfonos inteligentes para leer los códigos de QRpedia, dirigiéndoles a los artículos de Wikipedia en el idioma predeterminado del teléfono. La idea del proyecto surgió de Tyson Lee Holmes, que había leído sobre Monmouthpedia. Se puso en contacto Stewart Finlayson del Museo de Gibraltar, que se acercó a Wikimedia en el Reino Unido para obtener ayuda en el lanzamiento de la iniciativa.


title: Gibraltarpedia

text: El Ministro de Turismo de Gibraltar, Neil Costa, organizó una reunión con los organizadores de Monmouthpedia donde se propuso extender la iniciativa al norte de África mediante el fomento de los custodios del patrimonio cultural para abrir su información al mundo digital. Gibraltarpedia será capaz de beneficiarse de los conocimientos lingüísticos de las comunidades locales que, además de inglés, hablan español, árabe, hindi y el hebreo. Como resultado, los wikipedistas serán capaces de "ayudar a construir un puente más sólido entre Europa y África.


Trudy Botanicheskogo Instituta Akademii Nauk SSSR, (abreviado Trudy Bot. Inst. Akad. Nauk S.S.S.R., Ser. 1, Fl. Sist. Vyssh. Rast.), es una revista con ilustraciones y descripciones botánicas que es editada en San Petersburgo (Rusia). Se publica desde 1933, con el nombre de "Trudy Botanicheskogo Instituta Akademii Nauk SSSR. Ser. 1. Flora i Sistematika Vyssikh Rastenii. Acta Instituti Botanici Academiae Scientiarum URPSS. Moscow & Leningrad [St. Petersburg]", entre otros.


title: Virgil Vaughn

text: Virgil V. Vaughan (nacido el en Webster, Kentucky y fallecido el en Paducah, Kentucky) fue un jugador y entrenador de baloncesto estadounidense que disputó una temporada en la BAA, además de jugar en la ABL y en la PBLA. Con 1,93 metros de estatura, jugaba en la posición de ala-pívot.


title: Virgil Vaughn

text: Su trayectoria universitaria transcurrió en los "Hilltoppers" de la Universidad de Kentucky Occidental, siendo el primer jugador de la institución en jugar en la BAA o la NBA.


title: Virgil Vaughn

text: Comenzó su andadura profesional con los Trenton Tigers, donde en su única temporada en el equipo promedió 8,0 puntos por partido. En fichó por los Boston Celtics de la recién creada BAA, con los que únicamente disputó 17 partidos en los que promedió 2,6 puntos.


title: Virgil Vaughn

text: Al año siguiente fichó por los Louisville Colonels de la efímera PBLA, donde actuó como jugador-entrenador, siendo el máximo anotador de su equipo, promediando 9,8 puntos por partido. Pasó entonces brevemente por los Syracuse Nationals de la NBL, donde sólo jugó tres partidos en los que promedió 5,7 puntos, regresando a los Tigers, donde jugó una temporada más,en la que promedió 10,1 puntos.


title: Monte de las Cruces

text: El monte de las Cruces se encuentra ubicado en el municipio de Ocoyoacac del Estado de México. Su cima es el punto más alto en la trayectoria de la carretera federal 15 entre la Ciudad de México y Toluca.


title: Monte de las Cruces

text: Durante la época virreinal algunos salteadores de caminos asesinaron a varias personas en esta zona. A la memoria de los muertos fueron colocadas varias cruces, es por este motivo que el monte es conocido por este nombre. En 1795 el escultor Manuel Tolsá realizó un proyecto para construir un obelisco con la intención de decorar el camino y fijar el límite entre Ocoyoacac y Lerma, debería de haber llevado una placa con el nombre del virrey Miguel de la Grúa Talamanca y tendría un reloj de sol de acuerdo a los planos del escultor. La obra no se llevó a cabo.


title: Monte de las Cruces

text: El 30 de octubre de 1810 fue el escenario de la batalla que lleva su nombre librada entre los insurgentes al mando de Miguel Hidalgo, Ignacio Allende y Juan Aldama, y los realistas comandados por el coronel Torcuato Trujillo, el mayor José Mendívil y el capitán Antonio Bringas. En 1852 el Círculo Patriótico “Miguel Hidalgo”, tomando la idea de Tolsá, ordenó construir un obelisco de cantera para recordar a los héroes de la Independencia de México, el cual tenía una altura de diez metros. La cantera fue extraída de las peñas de La Marquesa.


title: Monte de las Cruces

text: En junio de 1861, a pesar de que ya había concluido la guerra de Reforma, un grupo de conservadores rebeldes capturaron y fusilaron al liberal Melchor Ocampo en Tepeji del Río. Los generales liberales Santos Degollado y Leandro Valle pretendieron vengar su muerte, sin embargo ambos fracasaron en las inmediaciones del monte de las Cruces. El primero murió durante un enfrentamiento el 15 de junio, y el segundo fue capturado y fusilado el 23 de junio por órdenes del conservador Leonardo Márquez.


title: Monte de las Cruces

text: El 30 de octubre de 1979, el presidente José López Portillo inauguró los monumentos ecuestres dedicados a Miguel Hidalgo, Ignacio Allende y José Mariano Jiménez . El escudo del estado de México tiene en su segundo cuartel una clara alusión al monte de las Cruces, cuyo significado es la libertad.


title: Ringwoodita

text: La ringwoodita es un mineral de la clase de los nesosilicatos, y dentro de esta pertenece al llamado “grupo del olivino”. Descubierta en 1969 en el meteorito que aparece en la imagen derecha —caído cerca de Charters Towers, en Queensland (Australia),—, se la nombró así luego de los estudios de Ted Ringwoodd (1930-1993) sobre las transiciones polimórficas en minerales mantélicos como olivino y piroxeno a presiones equivalentes a profundidades cercanas a 600 km. Un sinónimo es su clave: IMA1968-036.


title: Ringwoodita

text: Es un silicato de magnesio sin cationes adicionales. El grupo del olivino al que pertenece lo conforman nesosilicatos simples de metal, con estructura molecular de tetraedros de sílice aislados con todos los cationes en coordinación octaédrica. La ringwoodita es como una forma de olivino formado bajo alta presión.


title: Ringwoodita

text: Es polimorfo con la forsterita y con la wadsleyita; ambos de igual fórmula química pero que cristalizan con sistema cristalino ortorrómbico, mientras que la ringwoodita lo hace con sistema cristalino cúbico.


title: Ringwoodita

text: Además de los elementos de su fórmula, suele contener impurezas de titanio, manganeso y calcio.


title: Ringwoodita

text: Se descubrió en el meteorito Tenham, una condrita en la que las vetas de ringwoodita que la cruzan se suponen formadas por metamorfismo de impacto y reemplazaron al olivino. Un equipo de investigadores de la universidad de Alberta encontró un diamante rico en agua procedente del manto terrestre que contenía ringwoodita.


title: Ringwoodita

text: Suele encontrarse vinculado a otros minerales como majorita o vidrio de silicato de magnesio.


title: Ringwoodita

text: Investigadores de las universidades de Northwestern y Nuevo México cuyo equipo estaba a cargo del investigador y geólogo Gonzalo Preto , han publicado en "Science" (2014) un trabajo en que afirman que en el manto existen grandes cantidades de ringwoodita que resultan fundamentales para explicar el ciclo del agua en el planeta Tierra. Este mineral actúa como una esponja para contener agua en forma química y el proceso de deshidratación a altas temperaturas y presiones en el manto ayuda a dinamizar la tectónica de placas y explica el origen del agua en el planeta Tierra, ya que se trata de un componente abundante en los meteoritos.


title: Ringwoodita

text: Las conclusiones se fundan en un descubrimiento publicado en marzo de 2014 en la revista "Nature" de un trozo de ringwoodita dentro de un diamante expulsado desde una profundidad de 643 km por un volcán en Brasil. Ese pequeño pedazo de ringwoodita, la única muestra que existe de dentro de la Tierra, contenía una sorprendente cantidad de agua unida en forma sólida en el mineral.


title: Parque nacional de Gashaka Gumti

text: El Parque nacional de Gashaka Gumti (en inglés: "Gashaka Gumti National Park") es un parque nacional en el país africano de Nigeria, fue creado a partir de la fusión de dos reservas de caza en 1991 convirtiéndose en el mayor parque nacional de Nigeria. La superficie total abarca unos 6.402 km², la mayor parte del norte del parque es sabana. El sector sur del parque tiene un terreno accidentado que va aproximadamente de 300 m hasta 2.419 m en Chappal Waddi, la montaña más alta de Nigeria. Se trata de una cuenca hidrográfica importante para el río Benue. Hay río con abundante caudal, incluso durante la temporada seca más marcada.


title: Finsterbrunnertal

text: El Finsterbrunnertal es un valle en el Bosque del Palatinado, ubicado al sur de Kaiserslautern, Renania-Palatinado (Alemania Occidental). El nombre significa "Vallé de la Fuente Oscura", llamado así por una fuente cercana en el bosque, el Finsterbrunnen.


title: Finsterbrunnertal

text: El valle se encuentra entre dos inclinaciones empinados, cubiertas con rocas. Varios senderos de excursionistas se juntan allí.


title: Finsterbrunnertal

text: Hay un parque infantil y un llamado "Naturfreundehaus", lo que significa "Casa de los Amigos de la Naturaleza". Un Naturfreundehaus es una combinación entre fonda y albergue, gestionado por voluntarios.


title: Élisabeth Labrousse

text: Élisabeth Goguel de Labrousse (París, 1914 - ) fue una historiadora de la filosofía francesa, especializada en Pierre Bayle.


title: Élisabeth Labrousse

text: Élisabeth Labrousse era hija de Maurice Goguel, especialista en cristianismo primitivo, y hermana de François Goguel, un constitucionalista francés. Por matrimonio, recibió el apellido Labrousse por el que logró fama.


title: Élisabeth Labrousse

text: Inició su carrera universitaria en 1947 dando clases de historia de la filosofía moderna en la Universidad Nacional de Tucumán en Argentina, asimismo dando seminarios como profesora visitante en la Universidad Nacional de Córdoba. Luego consiguió una beca en 1952 de la Maison Descartes en Ámsterdam, y allí empezó sus trabajos como historiadora de archivo, inventariando la correspondencia de Pierre Bayle.


title: Élisabeth Labrousse

text: Entró a continuación en el parisino CNRS en 1955; y trabajó en su futura tesis, extensa, sobre Pierre Bayle, bajo la dirección del historiador de la filosofía Henri Gouhier, especialista en el siglo XVII. La presentó académicamente en 1964.


title: Élisabeth Labrousse

text: Su inmenso "Pierre Bayle", resultado de esa indagación, comprende una biografía extensa "Du Pays de Foix à la cité d'Erasme", y un largo trabajo analítico, "Hétérodoxie et rigorisme". Con esta gran monografía, Bayle encuentra al fin su justo lugar en la llamada época de transición a las Luces que denominó Paul Hazard la 'crisis de la conciencia europea'.


title: Élisabeth Labrousse

text: Nombrada directora de investigaciones en el CNRS, y encargada de conferencias en la 4ª sección de la École Pratique des Hautes Études, Élisabeth Labrousse realizó al tiempo un fecundo trabajo indagador. Fue muy conocida académicamente por sus trabajos no sólo sobre Pierre Bayle sino también sobre la historia del protestantismo francés.


title: Élisabeth Labrousse

text: Fue doctora honoris causa por el Instituto de teología protestante de París, por la Universidad de Ginebra y por la Universidad de Oxford. Asimismo fue "Fellow" del Collège de St Hilda's, en Oxford, y "Honorary fellow" de la American Historical Association. , con otras aportaciones


title: Parque nacional de Kainji

text: El Parque nacional de Kainji (en inglés: "Kainji National Park") es un parque nacional en el estado de Níger y el estado de Kwara, ambos pertenecientes al país africano de Nigeria. Cubre un área de alrededor de 5.340,82 kilómetros cuadrados en total. El parque incluye tres sectores distintos: una parte del lago Kainji en el que la pesca está restringida, la Reserva de Caza Borgu al oeste del lago, y la Reserva de Caza Zugurma al sureste.


title: Fausto (nombre)

text: Fausto es un nombre propio masculino de origen latino en su variante en español. Significa «próspero, dichoso, feliz, que trae buena suerte», del latín "faustus", proveniente de la raíz "fav", como en "faveo", «favorecer». Este nombre debe su popularidad moderna al personaje literario Fausto, recreado entre otros por el escritor alemán Goethe.


title: Fausto (nombre)

text: 13 de octubre: San Fausto, mártir en Córdoba (303).


title: Tragedia de El Limón

text: La Tragedia de El Limón fue un desastre natural ocurrido el 6 de septiembre de 1987. Consistió en un deslave proveniente de los cerros del parque nacional Henri Pittier, ocasionado por grandes torrenciales de lluvia que arroparon las montañas en las zonas urbanas de El Limón en el estado Aragua (Venezuela).


title: Tragedia de El Limón

text: Se repite la historia, el 9 de septiembre de 2020, a las 14:30 h aproximadamente sin lluvias visibles dentro del municipio y con altas precipitaciones hacia la montaña, los dos rios; El Manguito y Rio los Rauseos causaron estragos luego de escucharse un estruendo en la montaña, cabe recalcar que los daños humanos fueron minimos pero las cuantiosas perdidas materiales fueron grandes


title: Tragedia de El Limón

text: Ese día las intensas lluvias, de más de 180 milímetros de agua (cantidad prevista para dos meses de lluvia) produjeron el desbordamiento del río El Limón, así como derrumbes y aludes de tierra.


title: Tragedia de El Limón

text: Tras haber arrasado los barrios El Progreso, Mata Seca y gran parte de El Limón, el torrente de barro y agua dejó un saldo aproximado de 100 personas muertas, cientos de desaparecidos, 300 heridos y miles de damnificados. Ese año, 200 alumnos de la Escuela Básica El Progreso tuvieron que ser atendidos por el ministerio de Educación en el Local de la Gran Fraternidad de Los Acuarios de El Limón.


title: Tragedia de El Limón

text: La tragedia del río El Limón constituye un hito en cuanto a emergencias generadas por aluviones o deslaves en el estado Aragua, y fue hasta la fecha de su ocurrencia (1987) la inundación aluvial de mayor magnitud que afectara áreas urbanas en Venezuela.


title: Tragedia de El Limón

text: La tragedia se inició a las 13:00 hlv. cuando el río “El Limón”, ubicado en la vertiente sur (la cual sirve de cuenca) del Parque Nacional Henry Pittier, se desbordó, producto de las intensas lluvias caídas en toda la región central del país, provocando deslizamientos de tierra que derrumbaron parte de la vía que conecta a Ocumare de la Costa y Maracay. Ese día las fuertes precipitaciones prolongadas por un período de 6 horas, generaron 180 milímetros de agua, lo que equivale a las lluvias de aproximadamente dos meses, trayendo como consecuencia la saturación de los suelos, aunado a la pérdida de material vegetal, producto de la intervención humana, lo cual provocó a primeras horas de la noche el desprendimiento de grandes masas de tierra, vegetación y rocas que se derrumbaron dejando bajo las aguas y el lodo gran parte de los sectores La Candelaria, El Progreso, Mata Seca, Los Rauseos, Arias Blanco, Valle Verde, Las Mayas y El Limón. Las fuertes aguas afectaron también el área recreacional de Guamita, donde se encontraba una de las casas de Juan Vicente Gómez (dictador Venezolano entre 1857 - 1935). Desapareció totalmente y convirtió al conocido, para ese entonces, como el Parque Los Apamates prácticamente en un camposanto, el río llegó a causar estragos no sólo en el Municipio Mario Briceño Iragorry, sino en Maracay y Ocumare de la Costa.


title: Tragedia de El Limón

text: Los daños resultantes de esta tragedia son difíciles de considerar por existir diversas cifras, pero en general, se estiman que ocurrieron entre 100 y 300 personas fallecidas, al menos de 300 desaparecidos, cientos de heridos y lesionados y miles de personas afectadas y/o damnificadas. Miles de temporadistas que provenían de las playas de la costa quedaron aislados en el litoral aragüeño al derrumbarse parte de la vía que comunica a Ocumare de la costa con la región central del país. A treinta y dos años de este acontecimiento, la tragedia de El Limón refleja que los hechos ocurridos en esa población pudieron prevenirse, tal vez no evitarse completamente, pero si reducir los efectos devastadores que tuvieron sobre la población. En aquel entonces se describió como un evento de origen netamente natural, producto solamente de las lluvias. Hoy en día, sabemos que se corresponde mejor con un evento de tipo socio-natural, por el alto grado de vulnerabilidad de las comunidades al margen del río, (situación que hoy día aún persiste) y por los factores de degradación de suelos como la tala, quema e incendios forestales.


title: Flora Dalmatica

text: Flora Dalmatica, (abreviado Fl. Dalmat.), es un libro con ilustraciones y descripciones botánicas que fue escrito por el botánico y médico italiano, Roberto de Visiani. Fue publicado en 3 volúmenes en los años 1842-1852, con el nombre de "Flora Dalmatica sive Enumeratio stirpium vascularium quas hactenus in Dalmatia lectas et sibi observatas descripsit digessit rariorumque iconibus illustravit. Leipzig".


title: Juan Ignacio Tena Ybarra

text: Juan Ignacio «Juanchín» Tena Ybarra (Burgos, 23 de marzo de 1924-Puerto Rico, 24 de octubre de 1995) fue un jurista y diplomático español, Entre otros destinos diplomáticos que ejerció estuvieron los de embajador ante la UNESCO y Perú.


title: Juan Ignacio Tena Ybarra

text: Nacido el 23 de marzo de 1924 en Burgos. Fue sobrino nieto del médico pediatra y cirujano Joaquín Tena Sicilia, hermano de Pedro Tena Ybarra que fuera director de Instituto Oftalmológico Nacional y secretario de la Sociedad Oftalmológica Hispanoamericana.


title: Juan Ignacio Tena Ybarra

text: Ingresó en el cuerpo de letrados de las Cortes (franquistas) en 1946.


title: Juan Ignacio Tena Ybarra

text: En 1951 contrajo matrimonio con la poetisa Pilar García Noreña, con quien tuvo 8 hijos, entre otros, el poeta Santiago Tena y las novelistas María Tena y Pilar Tena. Ingresó en la carrera diplomática en 1953.


title: Juan Ignacio Tena Ybarra

text: Íntimo amigo entre otros muchos escritores de Luis Rosales, Juan Carlos Onetti al que rescató de la cárcel en Uruguay para que fuera a vivir a España.


title: Juan Ignacio Tena Ybarra

text: Catedrático de Historia de las Ideas y de las Formas Políticas en la Facultad de Ciencias Políticas y Sociología de la Universidad Complutense de Madrid. Fue nombrado Instituto de Cultura Hispánica en enero de 1974. Cesó en 1977 y fue destinado entonces como embajador en el Perú. Ejerció de director de la Escuela Diplomática (1983-1985),


title: Juan Ignacio Tena Ybarra

text: Entre 1985 y 1989 ejerció de cónsul general en Puerto Rico. Retirado de la diplomacia ejerció de profesor en la Universidad de Puerto Rico, en Recinto de Cayey, hasta 1994, cuando empezó a trabajar en la Escuela de Derecho en Río Piedras (también adscrita a la misma universidad). Falleció el martes 24 de octubre de 1995 en Puerto Rico, tras una cena con amigos, entre los que estaba el literato peruano Alfredo Bryce Echenique.


title: Parque nacional de Kamuku

text: El Parque nacional de Kamuku (en inglés: "Kamuku National Park") es un parque nacional en el país africano de Nigeria, en el estado de Kaduna, que posee una superficie total de unos 1120 kilómetros cuadrados. El parque cuenta con una típica sabana ecológica sudanesa.


title: Parque nacional de Kamuku

text: El parque está situado en el oeste del estado de Kaduna, y es adyacente a la Reserva de Caza Kwiambana hacia el noroeste. Fue establecido en 1936 como Reserva Forestal de autoridad nativa Birnin Gwari bajo el gobierno de Nigeria del Norte. Fue elevado desde la categoría de Reserva de Caza del estado a un parque nacional en mayo de 1999.


title: Regina Strinasacchi

text: Regina Strinasacchi, por matrimonio Regina Schlick (¿1761?-1839), fue una violinista italiana que en su tiempo alcanzó celebridad en toda Europa, pero que hoy es conocida únicamente por haber sido la solista para la que Mozart compuso su sonata para violín y piano n.º 32, en si bemol mayor, KV. 454, denominada por ello "Sonata Strinasacchi".


title: Regina Strinasacchi

text: La mayoría de las fuentes dan como fecha de nacimiento de Regina Strinasacchi el año 1764 y algunas el de 1762, pero los estudios más meticulosos señalan como fecha real el 28 de febrero de 1761 y atribuyen la confusión al respecto a la práctica, extendida en el s. XVIII, de presentar a los "niños prodigio", pues Regina lo fue, como más jóvenes de lo que en realidad eran.


title: Regina Strinasacchi

text: Strinasacchi nació en la localidad de Ostiglia, próxima a Mantua, y se formó musicalmente en el famoso conservatorio del Ospedale della Pietà de Venecia, en el que años antes había enseñado Antonio Vivaldi, completando sus estudios en París. A continuación, se presentó como niña prodigio en recitales, siendo su primera aparición pública documentada un concierto en Frankfurt en el año 1777.Entre 1780 y 1783 se embarcó en largas y exitosas giras por Francia, Alemania e Italia. En 1784 se estableció en Viena, donde conoció a Mozart. En una carta a su padre fechada el 24 de abril de 1784, Wolfgang escribió:


title: Regina Strinasacchi

text: El concierto al que se refería Mozart tuvo lugar el 29 de abril de 1784 en el "Kärntnertorteather" de Viena, en presencia del emperador José II y pasó a la historia por la anécdota de que Mozart, por falta de tiempo para transcribir la parte del piano, la tocó de memoria, empleando una especie de estenografía en el autógrafo. La ejecución de Strinasacchi, pese al mínimo tiempo que dispuso para preparar la obra, sin poder ensayar con Mozart, fue muy bien valorada por crítica y público, destacándose su actuación en el exquisito "andante" central, que concentra la energía expresiva de la sonata.


title: Regina Strinasacchi

text: Regina Strinasacchi contrajo matrimonio el 10 de octubre de 1785 con Johann Conrad Schlick, chelista y director de la orquesta ducal de Gotha. No por ello interrumpió sus giras y Leopold Mozart pudo escucharla en Salzburgo en diciembre de ese mismo año. En una carta a su hija, Leopoldo se mostraba entusiasta sobre las dotes de la violinista:


title: Regina Strinasacchi

text: Strinasacchi fue "Hochmusikerin" (música principal) en Gotha a partir de 1786. El matrimonio Schlick se contaba entre los solistas más destacados de la orquesta, en la que Regina tocaba no solamente el violín, sino también la guitarra, y es posible que en alguna ocasión actuara también como directora. A partir de 1795 y hasta 1810 los Schlick formaron un trío, con su hija Carolina (nacida en 1786 y que luego sería actriz) al piano. Tuvieron también un hijo varón, Johann Friedrich Wilhelm, que nació en 1801 y fue chelista y, sobre todo, "luthier" de renombre.


title: Regina Strinasacchi

text: Tras la muerte de su marido en 1818, Regina se trasladó con su hijo a Dresde, donde vivió hasta su muerte el 11 de junio de 1839. No existe constancia de ningún concierto público suyo posterior a 1810, aunque en una carta fechada en agosto de 1824 afirma que continúa "haciendo música", sin que pueda saberse si se refería a una práctica puramente privada. En 1822 había vendido su violín Stradivarius de 1718 a Louis Spohr, que se había hecho cargo de la orquesta de Gotha. Tras muchas otras transmisiones, ese instrumento lo toca hoy la violinista israelí de origen rumano Miriam Fried.


title: Regina Strinasacchi

text: Aunque existen varias menciones a que Regina Strinasacchi interpretaba en sus conciertos composiciones propias, ninguna de ellas se ha conservado o ha sido encontrada hasta ahora, quizá porque estaban concebidas con el único destino de ser usadas como piezas de virtuosismo en los recitales de su autora. Tras su muerte Strinasacchi cayó rápidamente en el olvido y solo su relación con Mozart ha mantenido vivo su recuerdo.


title: Angatuba

text: Angatuba es un municipio brasileño del estado de São Paulo. Su población estimada en 2010 era de 22 211 habitantes. El municipio, creado por la Ley 5285 del 18 de febrero de 1959, fue instalada el día 29 de mayo de 1966.


title: Angatuba

text: Angatuba proviene de un término indígena que significa ""abundancia de ingas"". Del tupí "ingá": anga o inga, y "tyba": gran cantidad, abundancia.


title: Alambari

text: Alambari es un municipio brasileño del estado de São Paulo. Según el Instituto Brasileño de Geografía y Estadística (IBGE), su población en el año 2010 era de 4886 habitantes.


title: Geekster

text: La palabra Geekster proviene de la unión gramatical de dos términos relativamente contemporáneos: Geek (adjetivo que describe aquellos que son apasionados por la tecnología) y Hipster (intelectual que no reniega de la cultura popular y sus expresiones mundanas).


title: Geekster

text: El Geekster ha sido descrito como un joven contemporáneo que se identifica con movimientos culturales independientes. Estos están asociados con los videojuegos, música, la navegación en diferentes redes sociales, el uso de diversas herramientas digitales para compartir una idea o concepto y la participación activa en comunidades.


title: Geekster

text: Socialmente, estos jóvenes tienen la cualidad de generar relaciones sociales y nuevas amistades con facilidad a través de sus redes, blogs y comunidades. Los Geeksters son personas divertidas, curiosas, intelectuales y poseen un alto compromiso por impactar de forma positiva el mundo.


title: Geekster

text: Fue a finales de la década del 2000 que el término Geekster fue usado por primera vez. Derivado de la fascinación de algunos hipsters por los videojuegos vintage en 8-bits y la música en mono estéreo, que inspiraron a algunas bandas a explorar con esta estética. Esta música a menudo refleja los sonidos de la tecnología que se ve como primitiva o "anticuada", como la Game Boy y sintetizadores.


title: Geekster

text: Durante esta década, el desarrollo de nuevas tecnologías digitales y electrónicas, así como la aparición y acogida de las redes sociales, trajo como consecuencia la gestación de nuevos comportamientos y formas para generar relaciones humanas.


title: Geekster

text: Para la generación Y y la generación Z, este nuevo escenario otorgó una nueva forma de identificarse con el mundo para la construcción de su identidad, personalidad y aspiraciones. Estas nuevas generaciones digitales han estado en la capacidad de empoderarse del mundo digital para mostrar una nueva forma de ver el mundo e interactuar, y difundir sus propias ideas al estar conectados a la red.


title: Geekster

text: Luke Hood


title: Geekster

text: Joven británico, nacido en la ciudad de Bristol. A sus 19 años fundó UKFMUSIC, una plataforma musical que ha logrado difundir artistas de electro, dubstep y drum and bass. hoy con 20 años de edad, su plataforma cuenta con 84000 seguidores en Twitter, y en su canal de Youtube tiene más de 15 millones de suscriptores.


title: Geekster

text: Hipster (subcultura contemporánea) Geek Cibercultura


Geekster


title: La llamada del sexo

text: La llamada del sexo, conocida también bajo los títulos de: "Dulcemente morirás por amor", "Obsesión criminal", "Siete orquídeas para un cuervo" o "Dos orquídeas para un cuervo", es una película mexicana-española del género de suspenso de 1977, la cual fue dirigida por Tulio Demicheli sobre la base de un argumento de Fernando Orozco y L. Bermejo, con fotografía de Douglas Sandoval y Rafael Pacheco y musicalizada por Danny Daniel.


title: La llamada del sexo

text: Esta película fue estrenada comercialmente el 25 de julio de 1977 en Madrid, España y el tema musical de la misma es interpretado por Donna Hightower.


title: La llamada del sexo

text: Carlos es el jefe de una agencia de publicidad de Santo Domingo quien tiene una relación extramatrimonial con Mónica, una modelo a quien conoció en un casting para un comercial de dentífrico, y la relación transcurre sin más contratiempos hasta que un buen día él lleva a su amante a una casa abandonada, ubicada en las afueras de la ciudad, en la cual vivió allí durante su niñez y adolescencia.


title: La llamada del sexo

text: Mónica se percata de que en muchas de las paredes de la casa existen unos perturbadores dibujos infantiles de hombres y mujeres enmascarados a lo que Carlos le explica que, en aquella época, sus padres daban frecuentes bailes de máscaras que terminaban convirtiéndose en bacanales y que, por ello, tanto él como su ya fallecida hermanastra Karin detestaban las fiestas de Carnaval. Mónica trata de indagarle a su amante más detalles al respecto, pero Carlos termina rehusándose a seguir hablando del tema.


title: La llamada del sexo

text: Por otra parte Gloria, la riquísima e igualmente ambiciosa esposa de Carlos, comienza a sospechar de su marido y contrata a un detective privado para investigarlo. Ambos terminan sorprendiendo "in fraganti" a Carlos y Mónica en el cuarto de un hotel y, ya en casa, los esposos discuten por el divorcio hasta que súbitamente ella cae accidentalmente de la escalera y Carlos, creyéndola muerta, la lleva a la casa abandonada y la esconde dentro de un baúl.


title: La llamada del sexo

text: Sin embargo al huir del lugar, Carlos atropella en forma accidental a un niño, siendo éste el comienzo de una serie de extraños y fatídicos acontecimientos que le predijo su amigo, el parapsicólogo Víctor Litvinov, hace un tiempo atrás y que terminarán desembocando en otro hecho completamente inesperado.


title: Francesco Battaglioli

text: Francesco Battaglioli fue un pintor italiano nacido en Módena en 1725 y fallecido en Venecia en 1796.


title: Francesco Battaglioli

text: Desde Módena, según indican fuentes antiguas, se traslada a Venecia que se convirtió, de hecho, en su patria de adopción, desde 1747 a 1751, periodo en el que su nombre aparece en el gremio de pintores.


title: Francesco Battaglioli

text: Tres años más tarde, fue llamado a Madrid por Fernando VI, para pintar los paisajes de los Palacios Reales de Aranjuez y Madrid. En la corte española, donde sucedió a Antonio Joli, quien había sido reclamado por Carlos VII (futuro Carlos III) en Nápoles,se compromete a trabajar con Farinelliy Pietro Metastasio en la creación de los decorados para muchas representaciones melodramáticas, algunos de los que se conservan en la Real Academia de Bellas Artes de San Fernando.


title: Francesco Battaglioli

text: De regreso a Venecia después de la muerte del rey (1760), fue elegido miembro de la Galería de la Academia de Venecia en 1772.


title: Feliciano (nombre)

text: Feliciano es un nombre propio masculino de origen latino en su variante en español. Es patronímico de Félix, por lo que su origen etimológico es «feliz».


title: Feliciano (nombre)

text: 9 de junio: San Feliciano, mártir en Roma (286).


title: Suramericano de Natación de 2004 - 200 m. Espalda Femenino

text: La prueba de 200 m. espalda femenino del campeonato sudamericano de natación de 2004 se realizó el 26 de marzo de 2004, el segundo día de competencias del campeonato.


title: Drymophila genei

text: El tiluchí colirrufo (Drymophila genei), o tiluchí de cola rufa, es una especie de ave paseriforme de la familia Thamnophilidae perteneciente al género "Drymophila". Es endémica de las selvas del sureste de Brasil. Se está haciendo rara debido a la pérdida de hábitat.


title: Drymophila genei

text: Se distribuye por la mata atlántica del sureste de Brasil en el sureste de Minas Gerais, sur de Espírito Santo, noreste de São Paulo y Río de Janeiro.


title: Drymophila genei

text: Esta especie es bastante común en el sotobosque dominado por bambuzales en bosques montanos húmedos, principalmente entre los 1200 y los 2000 m de altitud. Puede ser simpátrico con los tiluchíes colorado ("Drymophila rubricollis"), culipardo ("D. ochropyga") y herrumbroso ("D. ferruginea").


title: Drymophila genei

text: La especie "D. genei" fue descrita por primera vez por el zoólogo italiano Filippo de Filippi en 1847 bajo el nombre científico "Formicivora genei"; localidad tipo «Brasil».