title: Literatura en ido

text: Se afirmó que el ido no era apto para la poesía, puesto que su función era la simple comunicación. Sin embargo, muchos poetas se sintieron atraídos por la eufonía y la expresividad del ido y, en consecuencia, se hicieron poemas. En los años siguientes se hicieron numerosos poemas. El más destacado poeta en ido es Andreas Juste. La alta calidad de sus poemas y su gran productividad son remarcables. Otros poetas son Luis Pasko (español), Jean Houillon (francés), Gilbert H. Richardson (inglés), Jules Gross (francés) y otros. Hoy en día, destacan Heidi Neussner (alemana), Friedrich Porzenheim (alemana) y Gonçalo Neves (portugués). También destaca la irlandesa Tatanka.


title: Literatura en ido

text: Cabe destacar que Andreas Juste revivió la literatura en ido. Escribió una antología de la literatura en ido desde los inicios hasta los años 40. En tiempos recientes destaca Hans Stuifbergen y su traducción de la vida del poeta francés Arthur Rimbaud.


title: Literatura en ido

text: En ciencia ficción destaca G. T. Romanin, con "La suno di Tiahuanako" publicada por primera vez en 2004. En 2005 le siguió la sátira "Skandalo en Roseringen", editada por le editorial idista Editerio Krayono. La gran sensación literaria de 2005 fue "La Sucedanto", una novela de detectives del argentino Eduardo A. Rodi, que publicó también su segunda novela en ido "Narkotanti". En el campo de la ciencia ficción cabría nombrar al mexicano Jose Cossio Ramirez, con "Aventuri dil Amazonia: Unesma Kontakto" (2006), y "L' Aventuri dil Amazonia II: Gravito Zero" (2007).


title: Literatura en ido

text: En 2006 apareció en Alemania del Este "GDR 66", de Robert Pontnau (Francia). Se tradujo y editó El Principito ("La Princeto") y "Pinochio" de Carlo Collodi, ambas obras traducidas por el español Fernando Tejón. Fue él quien tradujo también "Romeo e Julieta", de Shakespeare.


title: Concierto para violonchelo n.º 1 (Saint-Saëns)

text: El Concierto para violonchelo y orquesta n.º 1 en la menor, Op. 33 es un concierto para violonchelo compuesto por Camille Saint-Saëns en 1872, a la edad de 37 años.


text: Saint-Saëns escribió su primer concierto para chelo en 1872, cuando aún causaba controversia dentro del círculo de conservadores musicales en Francia y era llamado el joven modernista y radical, «profeta de Wagner». Este concierto fue dedicado al violonchelista, violagambista y lutier belga, Auguste Tolbecque, quien era parte de una distinguida familia de músicos cercanos a la "Société des Concerts du Conservatoire", la sociedad líder de conciertos de Francia. Dentro de una sociedad en que el violín y el piano eran los instrumentos solistas por excelencia, Tolbecque luchaba por intensificar el estatus del violonchelo a través de su reputación como profesor con un entendimiento profundo de la historia y propiedades del instrumento. El concierto fue estrenado el 19 de enero de 1873 en el Conservatorio de París con Tolbecque como solista.


text: Su estreno significó un importante punto en el establecimiento de la reputación de Saint-Saëns como compositor, sobre todo teniendo en cuenta que el Conservatorio de París solo interpretaba obras de compositores reconocidos (ancianos o muertos). El concierto fue bien recibido desde el comienzo, sobre todo en Francia, donde se le percibió libre de las desafortunadas tendencias modernistas de Saint-Saëns, y se le consideró como un gesto de aceptación, de parte del Conservatorio, hacia la música de Saint-Saëns. Un crítico de París escribió que «más trabajos de este tipo restaurarían a Saint-Saëns el prestigio que había perdido con su divergencia demasiado obvia de la música clásica». Posteriormente, Donald Francis Tovey escribió «Aquí, por una vez, encontramos un concierto para violonchelo en que el instrumento solista demuestra todo su registro sin la menor dificultad en penetrar a la orquesta». Muchos compositores, incluyendo a Shostakóvich y Rajmáninov, consideraron este concierto como el mejor de todos.


text: El concierto está escrito para dos flautas, dos oboes, dos clarinetes en la, dos fagotes, dos cornos en fa, dos trompetas en fa, timbales en mi y la y la sección de cuerdas, además del violonchelo solista.


text: Formalmente el concierto es una extensión de la técnica que Saint-Saëns había usado en su concierto para violín en la mayor de 1859. En vez de usar la forma común de tres movimientos, estructuró la obra en un solo movimiento continuo, sin pausas. Este contiene tres secciones distintas que, estrechamente unidas, comparten ideas en común. El contacto entre Saint-Saëns y Franz Liszt cuando el primero trabajaba como organista en la Iglesia de la Madeleine, puede haberlo inspirado a usar la forma cíclica en sus trabajos orquestales.


text: El concierto se divide en tres secciones: "Allegro non troppo", "Allegretto con moto" y "Tempo primo".


text: El concierto comienza con una suficientemente tradicional forma sonata que es, sin embargo, igualmente inusual. En vez de la clásica introducción a cargo de la orquesta, la obra comienza con un corto acorde de la orquesta, al que a continuación sigue el violonchelo solo con el tema central del concierto, en una melodía un tanto agresiva compuesta sobre la base de tresillos. A continuación el violonchelo y la orquesta comienzan un juego de pregunta y respuesta, subrayando el discurso melódico a través del uso de dobles cuerdas en el violonchelo solista y un "tempo" todavía más rápido, llegando a la tonalidad de fa mayor. Antes de establecer esta nueva tonalidad, el melodía de los tresillos vuelve a re mayor con el solista. El motivo central del tema, que comienza con una síncopa sobre la primera corchea de un tresillo descendente, hace posible que el tema se repita sin provocar cansancio.


text: Esta sección tiene la forma de un minueto lírico, reposado y delicado, con una melodía majestuosa y reducida, que comienza de manera turbulenta con la orquesta. Cuando entra el violonchelo, lo hace sin acompañamiento, justo antes de que la orquesta comience la forma minueto contra la melodía del solista. Aquí la sección de cuerdas hace uso de la sordina y evita los registros graves, articulando en forma dulce como una caja de música, para finalmente dar paso a una cadencia del violonchelo solista, que lleva a fragmentos del tema minueto en diferentes armonías, para finalmente asentarse en el si bemol mientras vuelve el "tempo allegro".


text: El final comienza con el tema de los tresillos de la primera sección, esta vez interpretado por la orquesta. Saint-Saëns varía el material de forma que vuelve al motivo principal antes de introducir una nueva idea. Habiéndole dado ímpetu al violonchelo a través de las síncopas, el ritmo adquiere una forma similar a la sarabanda hasta que el violonchelo abandona con una ráfaga de semicorcheas que llevan la armonía lejos del la menor. El contraste es una figura recurrente en el resto de la sección, que se comporta como un rondó. Los tresillos del tema del inicio y el tercer tema de la primera sección introduce una coda, que contiene una nueva idea y finaliza la obra en la mayor.


text: Al igual que Mendelssohn en algunos aspectos, con quien también se compara como uno de los más grandes prodigios de la música, Saint-Saëns a menudo muestra una preferencia inherente por la claridad y transparencia neoclásica. Sin embargo –y a pesar de su posterior reputación como una reliquia moribunda alejada del modernismo temprano– Saint-Saëns imitó adrede las formas clásicas de las que renegaba. De hecho, este concierto es reconocido por su condensar el formato convencional de tres movimientos en un solo movimiento compacto y orgánico de unos 20 minutos. Por otro lado, Saint-Saëns trascendió con el cliché romántico de mostrar al instrumento solista como un héroe en conflicto con la orquesta. Optó por integrar cuidadosamente al violonchelo en la textura orquestal, aunque se genere bastante drama al mantener al instrumento como el centro de atención durante gran parte de la obra.


text: Saint-Saëns usó el violonchelo como instrumento declamatorio muy a menudo. Este concierto mantiene al solista en un primer plano tanto musical como dramático, con la orquesta representando un fondo brillante. La música es tremendamente exigente para los solistas, especialmente en la rápida tercera sección, lo que no ha impedido que el concierto se haya convertido en uno de los favoritos de los violonchelistas más virtuosos y del público general.


title: Juan Sarmiento Soto

text: Juan Sarmiento Soto fue un ingeniero y político peruano. Se desempeñó como Ministro de Vivienda, Construcción y Saneamiento del Perú del 29 de septiembre de 2009 a 28 de julio del 2011 durante el segundo Gobierno de Alan García Pérez.


title: Juan Sarmiento Soto

text: Es un ingeniero civil, con una amplia experiencia en el campo de la construcción, tanto en el sector público como en el privado. Dirigente aprista, fue director de Transportes y Comunicaciones de su partido, entre 2004 y 2007.


title: Juan Sarmiento Soto

text: En el primer Gobierno de Alan García Pérez fue vicepresidente del directorio de la Autoridad Autónoma del Tren Eléctrico, así como viceministro de Vivienda y Construcción (1985-1990).


title: Juan Sarmiento Soto

text: Al empezar el segundo gobierno de García, asumió como viceministro de Construcción y Saneamiento (2006-2011). Fue también miembro del Directorio de Sedapal y miembro permanente del Comité de Proinversión en saneamiento y proyectos del Estado. El 29 de septiembre de 2009 juró como Ministro de Vivienda, Construcción y Saneamiento, en reemplazo de Francis Allison, quien renunció tras ser involucrado con Business Track, empresa investigada por espionaje telefónico y vinculada al mayor escándalo de corrupción del gobierno aprista. Ha sido el último ministro de dicho sector en el gobierno aprista de 2006-2011.


title: Julie Doiron

text: Julie Doiron (n. en Moncton, New Brunswick) es un galardonada cantante y compositora canadiense de la herencia de Acadia.


title: Julie Doiron

text: Doiron comenzó a tocar la guitarra (después de cambiar a bajo) en Eric's Trip a la edad de dieciocho años, habiéndose unido a la banda ante la insistencia de su novio de entonces, "Rick White", también Eric's Trip. Poco antes del descanso de la banda-en 1996, ella lanzó un álbum como Solista bajo el nombre de Broken Girl, que siguió dos últimos 7 "EPS también publicó bajo ese nombre. Todo su material posterior ha sido puesto en libertad bajo su propio nombre. Aunque la mayor parte de su material como solista ha sido escrita e interpretada en Inglés, que también lanzó un álbum de material en idioma francés, Désormais.


title: Julie Doiron

text: Eric's Trip se reunió en 2001, y han desempeñado muestra periódicamente desde entonces. Ella también ha aparecido como músico invitado en discos de The Tragically Hip (2000s "Music at Work"), Gordon Downie (2001's "Coke Machine Glow, 2003's Battle of the Nudes and 2010's The Grand Bounce") y Álbum split co-acreditado al Country alternativo, banda "Okkervil Rive" y ha colaborado con el músico estadounidense Phil Elvrum en el 2008 Mount Eerie álbum "Lost Wisdom". Ella participó con la banda de indie rock "Shotgun & Jaybird" hasta su fallecimiento en 2007, pero ella y Frederick Squire han continuado como Calm Down It's Monday.


title: Julie Doiron

text: Aparte de su carrera musical, Doiron es una ávida fotógrafa, después de haber publicado un libro de sus fotografías titulada El clan de invierno con letra de Ottawa escritor Ian Roy. A menudo se hace con sus propias fotos de promoción y diseño de la portada, junto con su exmarido, el pintor Jon Claytor. Ambos viven en Toronto, Ontario, con sus tres hijos Ben, Charlotte, y de la Rosa. En varios momentos de su vida, Doiron también ha vivido en Moncton, Montreal y Toronto.


title: Julie Doiron

text: Su álbum "Woke Myself Up" fue seleccionado para el "2007 Polaris Music Prize".


title: Julie Doiron

text: En 2009, Doiron dijo a un reportero de The Strand, un periódico de la universidad en la Universidad de Toronto que ella y Chad VanGaalen estaban explorando la posibilidad de colaborar en un álbum. Ella apareció en una pista de "VanGaalen's EP" de "Soft Airplane" B-sides de ese año, pero no hay noticias aún más que pertenezcan a una colaboración álbum potencial ha sido puesto en libertad.


title: Julie Doiron

text: Durante su gira para apoyar su álbum de 2009 "I Can Wonder What You Did with Your Day" , El alcalde de Bruno, Saskatchewan proclamó 7 de junio de 2009 como "Día de Julie Doiron". Ella se realizó en el local de todos los ciudadanos centro de arte en ese día.


title: Olympia Centre

text: El Olympia Centre es un rascacielos situado en Chicago, Illinois, Estados Unidos, construido en 1986 que posee una altura de 221 metros y 63 pisos.


title: Olympia Centre

text: Es un edificio de uso mixto compuesto de oficinas en la parte inferior del edificio y de apartamentos en la parte superior. Fue diseñado por la firma de Skidmore, Owings and Merrill. El exterior es de granito sueco, importado desde Italia.


title: Olympia Centre

text: La construcción comenzó en 1981 y finalizó en 1986. El rascacielos está dividido en tres zonas: una de ventas al por menor ocupada por Neiman Marcus, una para oficinas comerciales y otra para apartamentos privados desde el piso 24 hasta el 63.


title: Enterbrain

text: , anteriormente conocida como , es una editorial y división japonesa de Kadokawa Future Publishing, fundada el 30 de enero de 1987 como . Las revistas publicadas por "Enterbrain" generalmente se centran en videojuegos y entretenimiento informático, así como guías de videojuegos y estrategia. Además, la compañía publica una pequeña selección de libros de arte de anime. Enterbrain tiene su sede en Tokio, Japón, con un capital pagado de 410 millones de yenes. El actual presidente de "Enterbrain" es Hirokazu Hamamura.


title: Manuel Rodríguez Maciá

text: Manuel Rodríguez Maciá (Elche, ) es un profesor universitario. Fue alcalde de Elche desde 1987 hasta 1995. Es licenciado en Filosofía y Letras por la Universidad Pontificia de Comillas en 1971 y doctor por la Universidad Complutense de Madrid en 1979. En 2010 fue galardonado por el rey Juan Carlos I con la Orden del Mérito Civil.


title: Manuel Rodríguez Maciá

text: Nació el en Elche. En 1971 se licenció en Filosofía y Letras por la Universidad Pontificia de Comillas y en 1979 se doctoró de la misma carrera por la Universidad Complutense de Madrid.


title: Manuel Rodríguez Maciá

text: En 1979 fue profesor y director del centro regional de la UNED en Elche. Compaginó su labor de docente con la de concejal de Turismo y Cultura durante la alcaldía de Ramón Pastor Castell desde 1983 hasta 1986.


title: Manuel Rodríguez Maciá

text: En 1986 fue vocal del Patronato Nacional del Misterio de Elche, cargo que ostentó hasta el 2006, y diputado en las Cortes Generales.


title: Manuel Rodríguez Maciá

text: En 1987 logró la alcaldía de Elche por el PSPV-PSOE. Durante su etapa como alcalde, destacan la creación del Elche Parque Empresarial, la adquisición del Clot de Galvany o la creación de los Autobuses Urbanos de Elche entre otros. Entre 1992 y 1995 presidió la Comunidad de Riegos de Levante del Margen Izquierdo del Segura. Una vez finalizada su etapa en la alcaldía en 1995, fue diputado en las Cortes Valencianas y presidente de la Comisión Parlamentaria de Educación y Cultura hasta 1999.


title: Manuel Rodríguez Maciá

text: También fue miembro directivo del Movimiento por la Paz, el Desarme y la Libertad (MPDL), trabajando en proyectos internacionales en Palestina, Costa de Marfil, la antigua Yugoslavia, Timor Oriental o el Sáhara. Además, fue, durante más de cuatro años, Coordinador Regional de la Fundación Desarrollo Municipal Centroamericano (DEMUCA) de la Agencia Española de Cooperación Internacional para el Desarrollo (AECID).


title: Manuel Rodríguez Maciá

text: En el 2010 le fue otorgada la Orden del Mérito Civil por el rey Juan Carlos I.


title: José Hipólito Salas

text: José Hipólito Salas y Toro (Olivar, 13 de agosto de 1812 - ¿Concepción?, 20 de julio de 1883) fue un eclesiástico, teólogo e intelectual chileno. Se desempeñó como obispo de Concepción entre 1854 y 1883 e integró la delegación chilena en el Concilio Vaticano I.


title: José Hipólito Salas

text: Nació en Olivar, antigua provincia de Colchagua, en 1812, hijo de Juan José Salas Olguín y de Manuela Toro. Su infancia transcurrió durante la Guerra de Independencia, en la que su padre era del bando patriota. Durante la Batalla de Rancagua, en octubre de 1814, la casa de Juan José Salas fue atacada por realistas, y su hija Catalina fue herida, por lo que toda la familia huyó a Peumo, donde se resguardaron hasta la victoria patriota en la Batalla de Maipú en 1818.


title: José Hipólito Salas

text: Estudió letras, urbanidad, matemáticas, política y religión con el profesor español José Alonso, en la escuela particular que su padre creó en Olivar, y castellano y latín con el párroco de la localidad, José Cardoso. En 1831 se traslada a Santiago, donde estudió ciencias, retórica, latinidad superior y filosofía con el padre Melchor Martínez en el Convento de San Agustín; teología con el bachiller José Tadeo Mancheño y derecho canónico con el profesor José Santiago Iñiguez. Posteriormente estudió un bachiller en teología en la Universidad de San Felipe.


title: José Hipólito Salas

text: Falleció en 1883, y sus restos permanecen en el Cementerio General de Concepción.


title: José Hipólito Salas

text: Le fueron conferidas la tonsura y las órdenes menores en 1833, y dos años más tarde recibió el subdiaconado y el diaconado. Fue ordenado sacerdote el 22 de noviembre de 1835. En 1845 asumió como secretario del arzobispo de Santiago Rafael Valentín Valdivieso.


title: José Hipólito Salas

text: En octubre de 1854 fue nombrado obispo de la entonces Diócesis de la Santísima Concepción, y al año siguiente ordenó la reapertura del Seminario de Concepción. En la ciudad penquista también gestionó la construcción de la Catedral de Concepción en 1867, que reemplazó a la destruida por el terremoto de 1835. Asmismo, ordenó la edificación del Santuario de San Sebastián de Yumbel, el principal lugar de peregrinación de la Región del Biobío.


title: José Hipólito Salas

text: Participó del Concilio Vaticano I (1869-1870) convocado por el Papa Pío IX, integrando la comitiva que presidía monseñor Rafael Valentín Valdivieso. En el Vaticano se le ofreció integrar el Sacro Colegio de Cardenales, sin embargo rechazó la oferta y volvió a Chile.


title: José Hipólito Salas

text: Fue profesor en el Seminario de Santiago, dictando las cátedras de latinidad (1836) y filosofía (1837). En 1843 fue nombrado profesor de religión del Instituto Nacional por el rector Antonio Varas. Ese mismo año asumió, junto con Joaquín Larraín Gandarillas, como colaborador de la recién nacida "Revista Católica", creada por el arzobispo Valdivieso.


title: José Hipólito Salas

text: Fue profesor de la ahora extinta Facultad de Teología de la Universidad de Chile, de la cual llegó a ser decano en 1852. Como a académico de dicha facultad, el 29 de octubre de 1848 presentó la memoria "El servicio personal de los indígenas y su abolición", donde aborda las etapas históricas que llevaron a la abolición de la encomienda en Chile, tratada desde una óptica muy favorable a los indígenas y muy crítica de los conquistadores y evangelizadores. Este trabajo es considerado la primera investigación en historia del derecho realizada en Chile.


title: José Hipólito Salas

text: Fue candidato a diputado por Rancagua y Maipo en las elecciones parlamentarias de Chile de 1843, en las que finalmente resultaron elegidos José Santiago Melo Mendoza y Luis García Huidobro Aldunate.


title: Har Adar

text: Har Adar (en ) es un asentamiento israelí localizado en el Área de Judea y Samaria, en Cisjordania. Fundado en el año 1986, fue declarado Concejo local en 1995. Según la Oficina Central de Estadísticas de Israel, en diciembre de 2010 contaba con una población total de 3426 habitantes.


title: José López Crespo

text: José López Crespo (San Pedro de Cornazo, Pontevedra, 30 de agosto de 1797 - Santander, Cantabria, 21 de marzo de 1875) fue un obispo español de la Iglesia católica.


title: José López Crespo

text: Estudió Teología y Derecho Canónico en Santiago de Compostela, ciudad donde fue rector del seminario, además de lectoral y chantre.El 26 de septiembre de 1859 fue promovido como obispo de la diócesis de Santander,cargo que ostentó desde 1860 hasta su muerte el 21 de marzo de 1875.Mientras era obispo participó en el concilio Vaticano I y estableció cinco parroquias en Santander, que hasta entonces tenía una, la Catedral de Santander.


title: Milagros Germán

text: Milagros Germán (Santo Domingo, 29 de diciembre de 1958), conocida como "La Diva", es una productora y presentadora de televisión dominicana. Actualmente es la Ministra de Cultura de la República Dominicana.


title: Milagros Germán

text: Fue Miss República Dominicana 1980, Reina Internacional del Café y Miss Latinoamérica y representante de la República Dominicana en el concurso Miss Universo 1980. Conduce su programa de televisión llamado "Chévere Nights", junto a los presentadores José Guillermo Cortines e Irving Alberti por Telesistema, canal 11. Ha trabajado al lado de presentadores de televisión como Freddy Beras Goico. Se ha caracterizado por sus monólogos en favor de causas sociales.


title: Milagros Germán

text: Germán se casó con el político Hatuey De Camps, con quien procreó 3 hijos, Milagros Marina, Álvaro y Andrea.


title: Milagros Germán

text: La dominicana es también sobreviviente del cáncer de mama, experiencia que ha utilizado para ayudar a otros con iguales problemas y promover la prevención de este tipo de enfermedades.


title: Milagros Germán

text: Comenzó en la televisión junto a la presentadora Mariasela Álvarez en el año 1991, en el programa "Con los ojos abiertos" y que estuvo en el aire durante 4 años. Más tarde Germán inició un proyecto televisivo propio, "Con Milagros Germán" y posteriormente "Tarde en la Noche con Milagros", que comenzó en la televisora Telecentro, para ese entonces ya Milagros contaba con mucha popularidad.


title: Milagros Germán

text: En el año 1994, comenzó a trabajar con Freddy Beras Goico, "El Gordo," cariñosamente apodado por su público, en el programa "Con Freddy y Milagros", el cual duró tres años en el aire. Mientras estuvo activo fue el show prime-time más visto.


title: Milagros Germán

text: Luego, el 29 de septiembre de 2003, Germán inició su producción original "Chévere Nights", un programa de televisión en horario también "prime-time" y convirtiéndose en el programa de mayor audiencia de la televisión Dominicana por más de 15 años. Por "Chévere Nights" han desfilado artistas como Luis Fonsi, Enrique Iglesias, Julio Iglesias, Paloma San Basilio, Víctor Manuelle, Juan Luis Guerra, Raphael de España, Cirque Elóize y personalidades como los primeros dominicanos que alcanzaron la cima del monte Everest, Karim Mella, Iván Gómez y Federico Jovine, presentadores y artistas dominicanos como la fallecida Nuryn Sanlley, Freddy Beras Goico y Jatna Tavárez.


title: Milagros Germán

text: Milagros incursiona en el cine con la película "La Maldición del Padre Cardona", escrita y dirigida por Félix Germán. Ha participado en películas internacionales como "La Fiesta del Chivo", “¿Quién Manda?” y en el 2018 en la película “Qué León” protagonizada por Ozuna y Clarissa Molina.


title: Milagros Germán

text: Durante la campaña electoral del candidato presidencial del Partido Revolucionario Moderno (PRM) Luis Abinader, Germán salió a relucir en la opinión pública como una de las posibles candidatas para ocupar la vicepresidencia.


title: Milagros Germán

text: Se anunció el 10 de julio de 2020 por la cuenta de Twitter del Presidente electo de la República Dominicana, Luis Abinader, que Germán sería designada como Directora de Comunicaciones y Vocera de la Presidencia. Germán es la primera mujer que ocupó este cargo. El 6 de septiembre de 2021 fue sustituida del cargo y fue designada como Ministra de Cultura.


title: Rómulo Cincinato

text: Romolo Cincinnato, en España llamado Rómulo Cincinato (Florencia, c. 1540-Madrid (?), 1597), fue un pintor manierista italiano activo en España.


title: Rómulo Cincinato

text: Discípulo de Francesco Salviati y condiscípulo según Ceán Bermúdez de Pedro de Rubiales, se trasladó a España en 1557, junto a Patricio Cajés, por mediación de Luis de Requesens, embajador español ante la Santa Sede, para trabajar al servicio de Felipe II.


title: Rómulo Cincinato

text: En agosto de 1572 obtuvo una cédula firmada en El Pardo por la que se le autorizaba a trasladarse a Cuenca por espacio de seis meses, sin pérdida de su salario mensual de veinte ducados. El motivo de este traslado parece ser el encargo de las pinturas del retablo mayor de la iglesia de los jesuitas, para el que pintó tres lienzos conservados en el museo de la Real Academia de Bellas Artes de San Fernando: "La circuncisión", "San Pedro" y "San Pablo", concluidos en 1573, fecha de la carta de finiquito en la que a Cincinato se daba título de «pintor de su majestad». Según cuenta Antonio Palomino, el propio Cincinato apreciaba la monumental pintura de la "Circuncisión" del colegio de los jesuitas por encima de todas sus restantes obras, pues habiéndole alguien elogiado lo que había pintado en El Escorial, respondió El fondo arquitectónico clasicista evoca aquí inequívocamente el de la "Escuela de Atenas" de Rafael, con su rotonda intercalada entre bóvedas de cañón, como se encuentra también, con algunas variantes, en la "Última Cena" del claustro del monasterio de El Escorial.


title: Rómulo Cincinato

text: De 1578 a 1580 trabajó para los Mendoza en los frescos de la salas nuevas de la planta baja del Palacio del Infantado en Guadalajara: el gran salón de las "Batallas" o de don Zuria, con el relato de las hazañas legendarias de los Mendoza, su antecámara o "Sala del Tiempo" con las pequeñas salas octogonales de los "Héroes" y de los "Dioses", que flanquean el gran salón, y las salas de la "Caza" o de "Hipómenes y Atalanta", del "Día" y de "Escipión" o Librería, estas dos últimas destruidas, donde desarrolló un completo repertorio de grutescos, alegorías y motivos mitológicos e históricos. También en Guadalajara y por los mismos años se encargó de las pinturas del Monasterio de San Bartolomé de Lupiana, posiblemente pintadas antes de 1585 y en todo caso antes de 1591, cuando Felipe II le autorizó a vivir en Guadalajara, conservando su sueldo, por hallarse «tullido e imposibilitado para trabajar por su persona». Tradicionalmente se le han atribuido, además, los frescos de la Capilla de Luis de Lucena, aunque recientemente se ha dado a conocer la existencia de un contrato firmado en Roma en 1548 por su promotor, el doctor Luis de Lucena, y los pintores Pietro Morone y Pietro Paolo da Montalbergo, cuya llegada a España ese mismo año está documentada.


title: Rómulo Cincinato

text: En el claustro principal del Monasterio de El Escorial pintó los oratorios de los ángulos oriental y meridional, con los trípticos de la "Transfiguración" y de la "Última Cena". En ellos las arquitecturas de los fondos evocan modelos tomados de estampas de Marcantonio Raimondi a partir de composiciones de Rafael y del Templete de San Pietro in Montorio de Donato Bramante, que pudo conocer de primera mano. Semejante dependencia se advierte en alguna de las figuras, como la del endemoniado al pie del monte Tabor, imitado de "La transfiguración" de Rafael. En la basílica de San Lorenzo de El Escorial completó en torno a 1585 la decoración del coro bajo que había dejado inacabada Luca Cambiaso. En cuatro lienzos al óleo fingiendo frescos sobre la sillería representó escenas de la vida de san Lorenzo y de san Jerónimo: "San Sixto papa, camino del martirio", "San Lorenzo presentando al tirano a los pobres, diciéndole que aquellos son los tesoros de la iglesia", "San Jerónimo escribiendo y el ángel" y "San Jerónimo enseñando a los monjes la sagrada escritura", donde en la lejanía se representa su entierro. Además pintó para uno de los altares de la basílica el lienzo del "Martirio de san Mauricio" que iba a ser preferido al pintado por el Greco con el mismo destino. Los motivos de esa predilección no están claros, pero podría explicarse por la mejor adaptación al altar del lienzo de Cincinato, dadas las diferencias de tamaño y de formato entre ellos —casi un metro más alto y rematado en medio punto el de Cincinato a diferencia del formato rectangular del "San Mauricio" del Greco—.


title: Rómulo Cincinato

text: Los citados lienzos conquenses de "San Pedro" y "San Pablo" guardan por otro lado estrecha relación con otros dos cuadros de igual asunto y pequeño formato conservados en el Museo Provincial de Guadalajara junto con otras dos parejas de santos: "San Juan Bautista y san Juan Evangelista" y "Santiago y san Andrés", que también le deben ser atribuidos, procedentes del monasterio jerónimo de San Bartolomé de Lupiana. Hombre de no mucha "invención", según lo definió el padre Sigüenza que lo trató en El Escorial, llegó en estos cuadros a copiar literalmente composiciones de Navarrete el Mudo.


title: Rómulo Cincinato

text: También fueron pintores sus hijos, Diego Rómulo Cincinato, pintor del duque de Alcalá, de quien Francisco Pacheco dice que hizo tres retratos del papa Urbano VIII por los que este le premió dándole el hábito de la Orden de Cristo de Portugal, y Francisco Rómulo.


title: Bertelsmann Building

text: Bertelsmann Building, conocido originalmente como 1540 Broadway, es un rascacielos de oficinas de 42 plantas y 223 m (733 ft) de altura situado en Times Square, Manhattan, Nueva York. Se encuentra en la Calle 45 Oeste. El edificio es la sede norteamericana de Bertelsmann.


title: Bertelsmann Building

text: Comenzado en 1989 y terminado en 1990, la torre es una de las pocas en Times Square que contiene espacio de oficinas de clase A. También se encuentran en la torre el primer All Star Café oficial de Planet Hollywood, un Mac Flagship, un Disney Store, y un Forever 21


title: Bertelsmann Building

text: En la década de 1990, la sucursal de Bertelsmann Random House buscaba construir un rascacielos cruzando la calle 45 desde su matriz y conectarlo a él mediante un puente iluminado por neón al otro lado de la Calle 45. Cuando el acuerdo fracasó se construyó la Random House Tower 10 manzanas hacia el norte.


title: Jesse Gelsinger

text: Jesse Gelsinger (18 de junio de 1981 - 17 de septiembre de 1999) fue la primera persona que murió en un ensayo clínico de la terapia génica. Jesse sufría déficit de ornitina transcarbamilasa, una enfermedad genética ligada al cromosoma X, cuya consecuencia es la incapacidad de metabolizar el amonio en urea, provocando su acumulación. La enfermedad puede ser mortal si no se trata. Jesse Gelsinger sufría una forma no congénita, usualmente menos grave de la enfermedad, que le permitía vivir de forma normal siguiendo una dieta adecuada y tomando algunos medicamentos.


title: Jesse Gelsinger

text: Gelsinger fue incluido en un estudio a realizar en la Universidad de Pensilvania en colaboración con Genovo. El estudio estaba destinado a desarrollar un tratamiento eficaz para los recién nacidos con deficiencia genética congénita, los más propensos a morir por su causa. Era un estudio en fase I, cuyo objetivo es definir la dosis eficaz y su seguridad. El 13 de septiembre, Gelsinger fue tratado con un vector adenoviral que portaba el gen que contrarrestaba su enfermedad, administrándosele la dosis más alta. Murió cuatro días más tarde, el 17 de septiembre, como consecuencia de una fuerte respuesta inmune causada por el uso del vector viral, lo que conllevó un fallo multiorgánico y muerte cerebral.


title: Jesse Gelsinger

text: La investigación llevada a cabo por la "Food and Drug Administration" (FDA) concluyó que los científicos involucrados en el ensayo clínico (entre ellos el Dr. James M. Wilson) mostraron un comportamiento inadecuado, hablándose incluso de negligencia, entre los que se encuentran las siguientes acciones:


title: Jesse Gelsinger

text: La Universidad mostró desacuerdo con algunos de estos puntos, pero los padres de Jesse recibieron una compensación económica.


title: Jesse Gelsinger

text: El caso de Jesse Gelsinger tuvo una gran repercusión mediática, incluyendo a la comunidad científica, que a partir de ese año comenzó a ser más prudente con los ensayos de terapia génica.


title: Marquesado de Villamayor de las Ibernias

text: El marquesado de Villamayor de las Ibernias es un título nobiliario español creado por real decreto el 18 de marzo de 1617 y el real despacho del 7 de abril de 1617 por el rey Felipe III a favor de Francisco Pacheco de Córdoba y Bocanegra, adelantado de Nueva Galicia en Nueva España, caballero de la Orden de Santiago y señor de Villamayor de las Ibernias que compró en 1613.


text: Este título fue rehabilitado en 1918 por el rey Alfonso XIII a favor de María Luisa Cotoner y Álvarez de las Asturias Bohorques, VIII marquesa de Bélgida, etc. que se convirtió así en la decimotercera marquesa de Villamayor de las Ibernias.


title: Alberto Casañal Shakery

text: Alberto Casañal Shakery (San Roque, Cádiz, 1875 - Zaragoza, 1943), poeta, comediógrafo, humorista y escritor costumbrista español.


title: Alberto Casañal Shakery

text: Nació circunstancialmente en San Roque, Cádiz, hijo del conocido topógrafo Dionisio Casañal; fue a Zaragoza de niño y allí vivió siempre. Se licenció en Ciencias Físico-Químicas y fue catedrático de Matemáticas en la Escuela Industrial de Zaragoza.


title: Alberto Casañal Shakery

text: Comenzó a componer versos en grande abundancia y con la mejor gracia, siendo especialmente célebres sus "romances baturros"; el más popular de los poetas regionales aragoneses, llegó a ser nombrado hijo adoptivo de Zaragoza. Recopiló cantares tradicionales baturros y escribió en aragonés y castellano narraciones y muy numerosas piezas breves cómicas de teatro, casi siempre ambientadas en Aragón y de fuerte sabor regionalista, a veces en colaboración con su amigo Pablo Parellada. Colaboró en "La Gran Vía", "Barcelona Cómica", "Pluma y Lápiz" y otras publicaciones.


title: Alberto Casañal Shakery

text: El 22 de diciembre de 1914 presentó ante los lectores del Heraldo de Aragón "su irrevocable dimisión" al estar convencido de que le iba a tocar el gordo de la lotería de Navidad de dicho año:


title: Alberto Casañal Shakery

text: La fortuna no le sonrió como él creía. Al día siguiente, rectificó explicando que su dimisión se debió a:


title: Eco y Narciso

text: Eco y Narciso puede referirse a:


title: Karuppu Samy

text: Karuppu Samy es una de las deidades hindúes masculinas regionales que es popular entre los grupos rurales del sur de India, especialmente en el estado de Tamil Nadu y partes de Kerala. Es uno de los 21 deidades folclóricas asociadas de Ayyanar, siendo uno de los llamados Kaval Deivams de los tamiles. Su morada es la Tierra, sus armas son "aruval" y "sangili", su transporte es un caballo, y su consorte es "Karuppayi".


title: Scarpa

text: Scarpa puede referirse a:


title: Mejora de los diamantes

text: Se denominan mejoras de los diamantes a varios tratamientos específicos, realizados en diamantes naturales (por lo general ya cortados y pulidos en piedras preciosas), diseñados para mejorar alguna de las características gemológicas, y por lo tanto su valor. Estos tratamientos incluyen mejoras en la claridad como: láser para eliminar las inclusiones, la aplicación de selladores en las fisuras, tratamientos para mejorar el grado de color de un diamante blanco y tratamientos para dar un color especial a un diamante de color blanco o poco colorido.


title: Mejora de los diamantes

text: La CIBJO así como las agencias estatales, como la Comisión Federal de Comercio Estados Unidos requieren explícitamente informar sobre los tratamientos realizados a los diamantes en el momento de la venta. Algunos tratamientos, especialmente los aplicados para mejorar la claridad, siguen siendo muy controvertidos dentro de la industria - esto se debe a la noción tradicional de que el diamante tiene un único o "sagrado" lugar entre las piedras preciosas, y no debe ser entendido de manera radical, si por ninguna otra razón que un miedo de dañar la confianza del consumidor.


title: Mejora de los diamantes

text: Los diamantes tratados por lo general experimentas una importante reducción en su valor respecto al valor de los diamantes no tratados. Esto es debido a varios factores, incluyendo la escasez relativa - un número mucho mayor de piedras pueden ser tratados para alcanzar la calidad gema que se encuentran naturalmente en un estado de calidad gema - y la potencial no permanencia de los diversos tratamientos. Por lo tanto, es raro ver a un diamante con buenas características generales gemológicas someterse a tratamiento. Los diamantes elegidos para el tratamiento suelen ser los que de otra manera sería difícil vender como gema, con inclusiones o fracturas que notablemente le restan valor a la belleza del diamante, incluso al ojo de observadores casuales. En estos casos, la pérdida de valor debido al tratamiento del diamante es compensado por el valor añadido por la mitigación de los defectos obvios.


title: Mejora de los diamantes

text: La claridad o pureza de un diamante - la gravedad relativa o aparente de las fallas dentro de la piedra - tiene, al igual que el otro "cuatro C", una fuerte influencia sobre la evaluación del valor de un diamante. Las fallas más comunes, o inclusiones, vistas en los diamantes son las fracturas (comúnmente llamado plumas, debido a su apariencia blanquecina de plumas), y sólidos cristalinos extraños dentro del diamante, tales como granate, diópsido, o incluso otros diamantes. El tamaño, color, y la posición de las inclusiones puede reducir el valor de un diamante, especialmente cuando otras características gemológicas son buenas. Los que preparan los diamantes para su venta a veces optan por reducir el impacto visual de las inclusiones a través de uno o varios tratamientos.


title: Mejora de los diamantes

text: Gracias a la combustibilidad de los diamantes se han desarrollado técnicas de perforación con láser que, en una escala microscópica, son capaces de atacar selectivamente y, o bien eliminar o reducir significativamente la visibilidad de cristal o de óxido de hierro inclusiones fractura manchados. Los diamantes han sido perforados con láser por lo menos desde mediados de la década de 1980. El perforado por láser, suele ir seguido de un rellenado con vidrio.


title: Mejora de los diamantes

text: El proceso de perforación emplea un láser infrarrojos (longitud de onda de aproximadamente 1060 nm) para perforar agujeros muy finos (de menos de 0,2 milímetros hasta 0,005 de diámetro) en un diamante para crear una vía de acceso la inclusión. Debido a que el diamante es transparente a la longitud de onda del haz de láser, se aplica a la superficie del diamante un recubrimiento de carbono amorfo u otra sustancia absorbente de energía para iniciar el proceso de perforación. El láser quema un tubo estrecho hasta la inclusión. Una vez que el taladro alcanza al cristal incluido, el diamante se sumerge en ácido sulfúrico para disolver el cristal o el óxido de hierro, aprovechando que el diamante no es soluble en ácido sulfúrico. Este proceso no es eficaz para las inclusiones que son también diamantes.


title: Mejora de los diamantes

text: Se pueden eliminar varias inclusiones del mismo diamante. Pero bajo inspección microscópica los agujeros finos son fácilmente detectables. Ellos son blanquecinos y más o menos rectos, aunque pueden cambiar de dirección un poco, y con frecuencia se describe como apariencia de "arruga". A la luz reflejada, los agujeros que alcanzan la superficie pueden ser vistos como círculos oscuros en las facetas del diamante. El material de diamante eliminado durante el proceso de perforación se destruye, y con frecuencia se sustituye con relleno de vidrio, utilizando técnicas de llenado de fracturas descritas a continuación.


title: Mejora de los diamantes

text: Aproximadamente al mismo tiempo que se desarrolló la técnica de perforación por láser, se inició la investigación de relleno de fracturas de diamantes para ocultar sus defectos. El rellenado de diamante con vidrio a menudo sigue a la perforación por láser y disolución con ácido aguafuerte de inclusiones, aunque si las fracturas son superficiales, puede no ser necesario realizar una perforación. Este proceso, que implica el uso de vidrios especialmente formulados con un índice de refracción que se aproxime al del diamante, fue ideado por Zvi Yehuda en Ramat Gan, Israel. Ahora se emplea "Yehuda" como nombre de marca de los diamantes tratados de esta manera, y el proceso parece haber cambiado muy poco desde su creación. Koss y Schechter, otra empresa con sede en Israel, en la década de 1990, trató de modificar el proceso de Yehuda mediante el empleo de cristales a base de halógenos, pero sin éxito. Los detalles del proceso de Yehuda se mantienen en secreto, pero se informó que el relleno utilizado es vidrio de oxicloruro de plomo, que tiene un relativamente bajo punto de fusión. La empresa Dialase, con sede en Nueva York, también trata diamantes a través de un proceso basado en el de Jehuda, se cree que utiliza vidrio de oxicloruro de plomo-bismuto.


title: Mejora de los diamantes

text: Un gemólogo entrenado, por lo general, puede detectar con un microscopio la presencia de fracturas en los diamantes rellenas de vidrio: los signos más evidentes - aparte de la superficie alcance perforaciones y fracturas asociadas con diamantes perforados - son las burbujas de aire y las líneas de flujo dentro del vaso, que son características que nunca aparecen en diamantes sin tratar. Más llamativo es el llamado "efecto flash": destellos de color que se ven cuando un diamante con una fractura rellenada se hace girar. El color de estos destellos varia de un azul eléctrico o morado a un color naranja o amarillo, dependiendo de las condiciones de iluminación (campo de luz y de campo oscuro, respectivamente). Los destellos se ven mejor con el campo de visión casi paralelo al plano de la fractura rellenada. En los diamantes de colores intensos el efecto del flash pueden perderse si el examen es inferior a fondo, como el color del cuerpo de la piedra oculta una o más de los colores de flash. Por ejemplo, los diamantes de color "champagne", marrón oscuro, los destellos de color amarillo anaranjado se ocultó, dejando solo los destellos azul o púrpura a la vista. Una última característica, pero importante de fracturas rellenas es el color del cristal en sí mismo: es a menudo un color amarillento a marrón, y además de ser muy visible en la luz transmitida, esto puede afectar significativamente el color general del diamante. De hecho, no es raro que un diamante baje una nota de color entera después del relleno de la fractura. Por esta razón el relleno de fracturas normalmente solo se aplica a piedras cuyo tamaño es lo suficientemente grande como para justificar el tratamiento: sin embargo, se han rellenado piedras de tan solo 0,20 quilates (4 mm).


title: Mejora de los diamantes

text: El relleno de fracturas de diamante es un tratamiento polémico dentro de la industria - y cada vez más entre el público - debido a su carácter radical y permanente. El vidrio de relleno se funde a una temperatura tan baja (1.400 °C o 1670 ºK) que fácilmente se "suda" de un diamante bajo el calor de la antorcha de un joyero, por lo que una reparación de joyería de rutina puede conducir a una degradación completa de la claridad o en alguna casos rotura, sobre todo si el joyero no tiene conocimiento del tratamiento. Del mismo modo, un diamante con una fractura rellenada colocado en un limpiador de ultrasonidos puede no sobrevivir intacto.


title: Mejora de los diamantes

text: Cabe destacar que los laboratorios gemológicos más importantes, entre ellos el influyente Instituto Gemológico de América, se niegan a emitir certificados para diamantes con rellenos de fractura. Los laboratorios que certifican hacer estos diamantes puede hacer que cualquier discutibles los beneficios del tratamiento al hacer caso omiso aparente claridad y en lugar de asignar una calificación del diamante que refleja su estado original, pre-tratamiento claridad.


title: Mejora de los diamantes

text: En general, existen tres métodos principales para alterar artificialmente el color de un diamante: la irradiación de alta energía partículas subatómicas; la aplicación de películas delgadas o recubrimientos, y la aplicación combinada de alta presión y alta temperatura (HPHT). Sin embargo, existe evidencia de que el relleno de la fractura no solo se utiliza para mejorar la claridad, sino que se puede utilizar con el único propósito de cambiar el color a uno más deseable.


title: Mejora de los diamantes

text: Los dos primeros métodos solo puede modificar el color, por lo general para convertir un fuera de serie de color del Cabo de piedra (ver propiedades de los materiales de diamante: Composición y color ) en un más deseable de fantasía de color piedra. Debido a que algunos métodos de irradiación producir solamente una delgada "piel" de color, se aplican a los diamantes que ya están cortadas y pulidas. A la inversa, el tratamiento HPHT se utiliza para modificar y eliminar el color ya sea de corte en bruto o diamantes, pero solo ciertos diamantes son tratables de esta manera. Los tratamientos de irradiación y de HPHT suelen ser permanentes en la medida en que no se revierten en las condiciones normales de uso de joyas, mientras que las películas delgadas no son permanentes.


title: Mejora de los diamantes

text: Sir William Crookes, un experto en gemas, así como químico y físico, fue el primero en descubrir los efectos de radiación en el color de los diamantes, cuando en 1904 llevó a cabo una serie de experimentos con sales de radio. Un diamante recubierto con sales de radio se volvió lentamente de color verde oscuro; este color se encontró localizado en parches, y no penetrar más allá de la superficie de la piedra. La coloración estaba causada por las partículas alfa emitidas por el radio. Desafortunadamente el tratamiento también dejó el diamante muy radiactivo, hasta el punto de ser inservibles. Un diamante octaedro así tratado fue donado por Crookes al Museo Británico en 1914, donde permanece hoy en día: no ha perdido ni su color ni la radiactividad.


title: Mejora de los diamantes

text: En la actualidad se emplea cuatro métodos para irradiar los diamantes de manera segura: bombardeo mediante protones y deuterones a obtenidos con un ciclotrón, de rayos gamma debidos a la exposición a una fuente de cobalto-60; bombardeo de neutrones de un reactor nuclear, y de electrones acelerados mediante un generador de Van de Graaff. Estas partículas físicas de alta energía alterar la estructura cristalina del diamante, desplazando átomos de carbono fuera de lugar y generando de centros de color. Los diamantes irradiados después del tratamiento son de un color verde, negro o azul pero la mayoría son recocidas a modificar aún más su color en tonos brillantes de amarillo, naranja, marrón o rosa. El proceso de recocido aumenta la movilidad de los átomos de carbono individuales, permitiendo que algunos de los defectos en la red creados durante la irradiación que debe corregirse. El color final depende de la composición del diamante y la temperatura y la duración del recocido.


title: Mejora de los diamantes

text: Los diamantes tratados con un ciclotrón tienen un color verde a azul-verde limitado a la capa superficial: si más tarde son recocidos a 800 ° C adquieren un color amarillo o naranja. Se mantienen radiactivos durante solo unas pocas horas después del tratamiento, y debido a la naturaleza direccional del tratamiento y al corte de la piedra, el color se imparte en zonas discretas. Si la piedra recibe el haz por el pabellón (parte posterior), un característico "paraguas" de color más oscuro se ve a través de la corona (parte superior) de la piedra. Si la piedra recibe el haz a través de la corona, un anillo oscuro se ve alrededor de la cintura (RIM). Las piedras tratadas desde un lado tendrá una media de color más profundo que el otro. El tratamiento mediante ciclotrón es ahora poco común.


title: Mejora de los diamantes

text: El tratamiento con rayos gamma también es poco común, porque es el método de irradiación más seguro y barato, el éxito del tratamiento puede tardar varios meses. El color producido es de un azul a azul-verde que penetra en toda la piedra. Tales diamantes no son recocidas. El color azul a veces, puede acercarse a la de los diamantes naturales de tipo IIb, pero los dos se distinguen por este último propiedades semiconductoras. Como con la mayoría de los diamantes irradiados, la mayoría de tratados con rayos-gamma diamantes fueron originalmente teñido amarillo; el azul es generalmente modificado por este tinte, resultando en un molde verdoso perceptible.


title: Mejora de los diamantes

text: Los dos métodos más comunes son la irradiación de neutrones y el bombardeo de electrones. El tratamiento con neutrones produce un color verde a negro que penetra toda la piedra, mientras que el tratamiento por electrones produce un color azul, verde-azul, verde o que solo penetra aproximadamente 1 milímetro de profundidad. El recocido de estas piedras (500 a 900 ° C durante neutrones bombardeados piedras y desde 500 hasta 1.200 ° C durante electrones bombardean piedras) produce colores naranja, amarillo, marrón o rosa. Las piedras azul a azul-verde que no son recocidas se separan de las piedras naturales de la misma manera como piedras tratados con rayos gamma.


title: Mejora de los diamantes

text: Antes de recocido, casi todos los diamantes irradiados poseen un característico espectro de absorción que consiste en una línea muy fina en el extremo de color rojo, a 741 nm - esto se conoce como la línea de GR1 y se considera generalmente como un fuerte indicador de tratamiento. Después de recocido por lo general se destruye esta línea, pero se crea otras nuevas, la más persistente de ellas es a 595 nm.


title: Mejora de los diamantes

text: Cabe señalar que algunos diamantes irradiados son completamente naturales. Un ejemplo famoso es el diamante Verde de Dresde. En estas piedras naturales del color es impartida por "quemaduras por radiación" en forma de pequeñas manchas, por lo general solo superficial, como es el caso de los diamantes tratados con radio. Por supuesto los diamantes irradiados también poseen la línea GR1. El diamante irradiado conocido más grande es el Deepdene.


title: Mejora de los diamantes

text: La aplicación de papel de aluminio de colores en pabellón (la superficie de detrás) de las piedras preciosas era una práctica común durante la época georgiana y la victoriana, fue el primer tratamiento - aparte de la corte y pulido - aplicado a los diamantes. Un diamante de baja calidad se montan en la configuración de la joyería cerrada de la espalda, lo que puede hacer su detección difícil. Cuando se observa bajo ampliación, se ven a menudo áreas en las que la lámina se ha levantado en copos o separado, la humedad que ha entrado entre la piedra y papel de aluminio también causan la degradación y color desigual. Debido a su antigüedad, la presencia este método en joyería antigua no redundará en detrimento de su valor.


title: Mejora de los diamantes

text: En la actualidad, se han desarrollados revestimientos de superficie más sofisticados. Los cuales incluyen tintes de color azul-violeta y películas pulverizadas al vacío se asemejan a las de fluoruro de magnesio en el revestimiento de las lentes de las cámara. Estos recubrimientos efectivamente blanquear el color aparente de un diamante de color amarillo, ya que los dos colores son complementarios y se anulan entre sí. Por lo general, solo se aplica al pabellón o de la región cinto de diamante, estos recubrimientos se encuentran entre los tratamientos más difíciles de detectar. Mientras que los tintes se puede quitar fácilmente con agua caliente o alcohol, las películas por pulverización al vacío requieren de un baño en ácido sulfúrico para eliminarla. Las películas se pueden detectar observando a gran aumento por la presencia de zonas donde han quedado atrapadas burbujas de aire, y por zonas desgastadas donde el recubrimiento ha sido rascado. Estos tratamientos se consideran fraudulentos, a menos que se indiquen.


title: Mejora de los diamantes

text: Otro tratamiento de revestimiento se aplica una delgada película de diamante sintético a la superficie de una imitación de diamante. Esto da a la imitación del diamante ciertas características de un diamante real, incluyendo una mayor resistencia al desgaste y rayado, conductividad térmica mayor, y menor conductividad eléctrica. Aunque la resistencia al desgaste es un objetivo legítimo de esta técnica, algunos la emplean para hacer simuladores del diamante más difícil de detectar por medios convencionales, que pueden ser fraudulenta si se intenta hacer pasar un diamante simulado como real.


title: Mejora de los diamantes

text: En el tratamiento de alta presión y alta temperatura, HPHT, se emplean presiones de hasta 70.000 atmósferas y temperaturas de hasta 2.000 ° C. Este método se emplea para generar diamantes sintéticos. En 1999 General Electric empezó a utilizar el proceso para mejorar los diamantes. Un pequeño número de piedras que poseen un color marrón puede mejorar su color significativamente aligerado o eliminado por completo mediante tratamiento HPHT, o, dependiendo del tipo de diamante, mejorar el color existente a una saturación más deseable. Los diamantes tratados para convertirse en incoloro deben ser del tipo IIa y su color deberse a defectos estructurales que surgieron durante crecimiento cristalino, conocido como "deformación plástica", en lugar de intersticiales de impurezas de nitrógeno como es el caso en la mayoría de los diamantes con color marrón. El tratamiento HPHT se cree que reparar estas deformaciones y, por tanto blanquea la piedra. (Algunos investigadores sostienen que el blanqueamiento es debido a la destrucción de las agrupaciones de vacantes estables). Los diamantes Tipo Ia, que tienen impurezas de nitrógeno presentes en los grupos que normalmente no afectan el color del cuerpo, también puede alterar su color mediante HPHT. Algunos diamantes sintéticos también han recibido tratamiento HPHT para alterar sus propiedades ópticas y por lo tanto que sean más difíciles de diferenciar de los diamantes naturales.


title: Mejora de los diamantes

text: También en 1999, Novatek, en Provo, UT fabricante de diamantes industriales conocidos por sus avances en la síntesis del diamante, descubrió por casualidad que el color de los diamantes podrían ser modificados por el proceso de HPHT. La empresa formada NovaDiamond, Inc. para comercializar el proceso. Mediante la aplicación de calor y presión a las piedras naturales, Nova Diamond podría convertirse diamantes marones Tipo I en amarillo claro, amarillo verdoso o verde amarillento; mejorar diamantes amarillentos Tipo IIa varios grados de color, incluso llegar al blanco, intensificar el color amarillo de diamantes tipo I y convertir algún tipo de gris azulado tipo I o IIb en incoloro (aunque en algunos casos diamantes naturales grises azuladas son más valiosos dejado solo, como el azul es un color muy deseado). En 2001, sin embargo, Nova Diamond dejó el negocio de las gema HPHT por las prácticas clandestinas de los concesionarios. Al parecer, concesionarios hacían pasar gemas mejoradas por Nova Diamond como de color natural, y la empresa se negó a formar parte de este engaño.


title: Mejora de los diamantes

text: Para la identificación definitiva de piedras tratadas con HPHT se necesita laboratorios gemológicos bien equipados, donde mediante espectroscopia de transformada de Fourier (FTIR) y espectroscopia Raman se analiza la absorción visible e infrarroja de los diamantes sospechosos para detectar líneas características de absorción, indicadores de exposición a alta temperaturas. Las características indicadoras bajo el microscopio son: granulado interna (tipo IIa); plumas parcialmente curadas, con aspecto brumoso, grietas negras que rodean las inclusiones, y cuentas una faja o esmerilado. Los diamantes tratados para separar el color de General Electric se dan las inscripciones láser en sus fajas: estas inscripciones leer "GE POL", con "POL": la de Pegasus Overseas Ltd, una firma asociada. Pero es posible pulir esta inscripción de distancia, por lo que su ausencia no puede ser un signo de confianza de color natural. A pesar de que es permanente, el tratamiento HPHT debe darse a conocer al comprador en el momento de la venta.


title: Pistola Trejo

text: Pistola Trejo es un término usado para referirse a una serie de armas cortas fabricadas totalmente en acero]' y producidas en México por Industrias Trejo de Zacatlán S.A., anteriormente llamada Armas Trejo S.A. y de los cuales, una de sus variantes, la Trejo Modelo 1 "Tipo Ráfaga", es considerada la pistola ametralladora más pequeña del mundo. Todas las pistolas Trejo están construidas totalmente en acero


title: Pistola Trejo

text: Durante la década de 1940, Abraham Trejo comenzó a fabricar armas a escondidas, sin embargo, al verse descubierto por su padre, Gabriel Trejo, en vez de ragañarlo lo apoyó con el diseño y ensamblaje de maquinaria para elaborar el estriado del cañón y con lo cual en 1948 crean Armas Trejo S.A. en Zacatlán de las Manzanas, Puebla, siendo esta la razón principal por la que el logotipo de Trejo es una manzana. La primera arma creada por Trejo fue la Trejo Modelo 1 "Tipo Ráfaga" e introduciendo posteriormente diferentes modelos hasta su cese de producción en 1971 debido a las restricciones del gobierno mexicano. Entre 1948 y 1971 se produjo un estimado total de entre 80 mil y 100 mil armas de todos sus modelos.


title: Pistola Trejo

text: Posterior a la prohibición armamentista en México, Armas Trejo S.A. cambia su nombre a Industrias Trejo de Zacatlán S.A. y se dedica a la producción de triciclos de trabajo, maquinaria agrícola y maquinaria industrial, siendo hasta el año 2010 que reinicia la producción de armas, introduciendo los modelos 2 GT, 2 TM y 3 VT. Datos de:


title: Greg Howard (baloncestista)

text: Gregory Darryle "Greg" Howard (nacido el en Pittsburgh, Pensilvania) es un exjugador y exentrenador de baloncesto estadounidense que disputó dos temporadas en la NBA, y una más en la liga italiana. Con 2,06 metros de estatura, jugaba en la posición de ala-pívot.


title: Greg Howard (baloncestista)

text: Tras pasar un año en el Hartnell Junior College, jugó durante dos temporadas con los "Lobos" de la Universidad de New Mexico, en las que promedió 17,5 puntos y 10,1 rebotes por partido. En su última temporada estuvo apartado del equipo durante varios partidos por motivos disciplinarios. Ese año fue incluido en el mejor quinteto de la Western Athletic Conference.


title: Greg Howard (baloncestista)

text: Dejó la universidad un año antes de su temporada senior, marchándose a jugar al Brill Cagliari de la liga italiana, donde permaneció una temporada en la que promedió 19,7 puntos y 12,1 rebotes por partido.


title: Greg Howard (baloncestista)

text: Fue elegido en la décima posición del Draft de la NBA de 1970 por Phoenix Suns, y también por los Washington Caps en el draft de la ABA, fichando por los primeros. Allí jugó una temporada a las órdenes de Cotton Fitzsimmons, como suplente de Connie Hawkins, promediando 3,9 puntos y 2,7 rebotes por partido.


title: Greg Howard (baloncestista)

text: Al año siguiente fue traspasado a Cleveland Cavaliers a cambio de dos futuras elecciones en el draft, donde jugó una temporada siendo una de las últimas opciones del banquillo, promediando 2,9 puntos y 2,3 rebotes por partido. Al año siguiente probó con los San Diego Conquistadors de la ABA, pero finalmente fue despedido antes del comienzo de la competición, retirándose definitivamente.


title: Salvador Dulcet

text: Salvador Dulcet Altés fue un guionista y traductor de cómic y novelista español (1914, Reus - Barcelona, 1987). Firmó también como Jean de Luz, Roy Silverton o S.D. Haltés Falmor.


title: Salvador Dulcet

text: Salvador Dulcet inició su carrera a principios de los años cincuenta, ejerciendo de guionista para las editoriales Exclusivas Gráficas Ricart, Favencia, Ferma e Hispano Americana, pero sobre todo para Toray.


title: Salvador Dulcet

text: En los setenta, fue traductor en Ediciones Vértice.


title: This Is Love (canción de will.i.am)

text: «This is Love» (en castellano: «Esto es amor») es el tercer sencillo (segundo internacional) del álbum "#WillPower" del rapero, cantante, DJ y productor estadounidense Will.i.am, cuenta con la colaboración de la cantante holandesa Eva Simons y la coproducción de los DJ y productores Steve Angello y Sebastian Ingrosso.


title: This Is Love (canción de will.i.am)

text: La canción se publicó el 24 de mayo de 2012 a través de YouTube, presentando su vídeo oficial a través del canal que posee el autor en esta misma web. El sencillo fue lanzado el 17 de junio de 2012 en Estados Unidos y el 24 de junio de 2012 en el Reino Unido, donde fue el trigésimo noveno sencillo más vendido del año, con ventas de 403 000 copias.


title: This Is Love (canción de will.i.am)

text: La canción fue coproducida por Steve Angello y Sebastian Ingrosso, ambos miembros de Swedish House Mafia. La base fue compuesta por Will.I.Am y Steve Angello en 2011, pero no fue hasta 2012 cuando Will.I.Am la terminó de pulir añadiendo las voces, una melodía de piano y violines. Eva Simons viene como vocalista en los coros.


title: This Is Love (canción de will.i.am)

text: El sencillo de Will.I.Am ha sido recibido en general con buenas críticas. Rick Florino de Artist Direct (4,5 de 5) opina que "Will.I.Am está a unos diez pasos por delante de todo el mundo" y destaca que "es diversa, dinámica y atrevida". Kristopher Gunn de Bringnewspaper.com (4 de 5) dice que This is love "es una gran pieza Electro hop que se convertirá seguro en un himno de las fiestas en verano", también destaca que "Will da a la casi desconocida Eva Simons la posibilidad de brillar". Jack O'Toole de IBH cree que lo mejor de la canción es que el piano al comienzo anticipa una balada y de repente, la canción cambia a un ritmo rompedor".


title: This Is Love (canción de will.i.am)

text: Las voces se reparten de la siguiente manera:El vídeo está dirigido y producido por el autor de la canción, Will.I.Am y está dedicado al Reino Unido, donde participó durante meses como juez y mentor en el "talent show" The Voice UK  Al principio del vídeo vemos una calle de Londres y en un espacio con pasto se encuentra Will.I.Am con su piano, tocando y cantando las primeras notas de la canción. En el piano se ve un ordenador portátil con el símbolo de la canción y una insignia grabada con su nombre justo debajo de la pantalla. A los pocos momentos en el portátil se observa a Eva Simons cantando el último fragmento del coro, mostrándose inmediatamente después a mucha gente bailando al ritmo de la canción. Al comenzar el primer verso se muestra a Will.i.am rapeando en persona y a través de su computadora. Al terminar, se vuelve a escuchar el estribillo bajo la lluvia y se vuelve a repetir la secuencia. En el segundo verso Will.i.am continúa rapeando bajo la lluvia, pero en este caso con la compañía de tres chicas violinistas. Luego, se muestra ya en persona a Eva Simons, al mismo tiempo que cesa la lluvia y el vídeo termina.


title: Apolinarios

text: Los juegos apolinarios fueran juegos instituidos en Roma en honor de Apolo.


title: Apolinarios

text: Con motivo de un horroroso contagio que devastaba la ciudad, Varo, pretor en el año de Roma 544 hizo voto de celebrarlos todos los años en 5 de julio. Se ofrecía en ellos a Apolo un buey con los cuernos dorados y dos cabritos blancos y una becerra a Latona, también con los cuernos dorados.


title: Apolinarios

text: "Diccionario universal de mitología"


title: Francesco Alidosi

text: Francesco Alidosi (Castel del Río, c. 1455 - Rávena, 24 de mayo de 1511), castellanizado como Francisco Alidosio o Alidosis y conocido popularmente como "el cardenal de Pavía", fue un eclesiástico italiano, obispo de las diócesis de Mileto y Pavía, administrador de las de León y Bolonia, cardenal, legado de Julio II y destacado actor en las guerras italianas.


title: Francesco Alidosi

text: Tercer hijo varón del matrimonio formado por los nobles italianos Giovanni Alidosi y Cipriana Franceschi, señores de Castel del Río (Emilia-Romaña); sus ascendientes habían gobernado Imola hasta que en el año 1424 habían sido expulsados por los Visconti, con Filippo Maria Visconti al frente. Estudió teología en la Universidad de Bolonia.


title: Francesco Alidosi

text: Por intermediación del señor de Imola Girolamo Riario entró en la corte del papa Sixto IV, quien le nombró "scriptor apostolicus"; de aquí pasó a secretario del cardenal Giuliano della Rovere, con quien durante los años siguientes mantendría una relación de amistad e interés común: fue éste quien movió sus influencias para que a la muerte del padre de Alidosi la señoría de Castel del Río no cayese en manos de la República de Florencia, y fue el secretario quien advirtió a della Rovere del intento de envenenamiento que Alejandro VI intentó contra él, convenciéndole para refugiarse en Francia.


title: Francesco Alidosi

text: Cuando en 1503 el cardenal Della Rovere ascendió a la silla pontificia con el nombre de Julio II, Alidosi comenzó a su sombra un rápido ascenso eclesiástico, siendo nombrado canciller privado del papa, tesorero general de la iglesia y abad comendatario de San Salvatore di Spungia.  El mismo papa, asistido por los cardenales Antonio Pallavicino y Giovanni San Giorgio, le consagró obispo de Mileto en 1504, en la misma ceremonia en que fueron consagrados también Galeotto Franciotti della Rovere, Antonio Ferrero, y Gabriele de Gabrielli.


title: Francesco Alidosi

text: Al año siguiente fue trasladado a la diócesis de Pavía, que mantendría hasta su muerte, y en el consistorio del 1 de diciembre de 1505 el papa le hizo cardenal, ignorando la protesta unánime del Colegio cardenalicio; Alidosi recibió el título de los Santos Nereo y Aquileo, que al año siguiente cambió por el de Santa Cecilia. El cronista veneciano Girolamo Priuli lo mencionaba en sus diarios como "«favorito y Ganimedes del papa»".


title: Francesco Alidosi

text: En los años siguientes ofició como legado apostólico en Viterbo y Patrimonio di San Pietro, y se le concedió la administración de la sede de León.


title: Francesco Alidosi

text: En mayo de 1508 se le confirió la legación papal en Bolonia, en la confusa época en que empezaba la guerra de la Liga de Cambrai en la que se verían involucrados tanto los pequeños estados que formaban Italia como las grandes potencias europeas. Bolonia había pasado a pertenecer a los Estados Pontificios sólo dos años antes, y a su llegada a la ciudad, Alidosi reprimió duramente las intrigas de los Bentivoglio, que amenazaban con recuperarla; la ejecución de los senadores Sallustio Guidotti, Innocenzo Ringhieri, Alberto Castelli y Bartolomeo Magnani, y la imposición de fuertes tributos sosegó momentáneamente los ánimos, pero le hizo ganar la fama de crueldad y el rencor de los boloñeses.  Las protestas de éstos ante la Santa Sede fueron inútiles, lo que sugiere que Alidosi se limitaba a seguir las instrucciones del papa.


title: Francesco Alidosi

text: La guerra contra la República de Venecia rompió en 1509, la batalla de Agnadello dio alas a los franceses, y la alianza que éstos habían firmado con los Estados Pontificios en la Liga de Cambrai del año anterior se transformó en enemistad.  La dureza en el gobierno de Alidosi en Bolonia y sus supuestos tratos con los franceses para restaurar a su casa la señoría de Imola motivaron que el duque de Urbino Francesco Maria della Rovere, que dirigía el ejército papal en Bolonia y en teoría estaba a las órdenes del cardenal, lo hiciera arrestar en octubre de 1510. El papa no solo consideró infundadas las acusaciones contra Alidosi, sino que le otorgó el obispado de Bolonia, aunque le relevó del mando del ejército, en el que fue sustituido por el cardenal Marco Vigerio della Rovere.


title: Francesco Alidosi

text: Cuando en mayo de 1511 las tropas de Gian Giacomo Trivulzio aparecieron ante la ciudad, los partidarios de Bentivoglio se rebelaron, abriéndoles las puertas. Alidosi huyó en dirección a Castel del Río; Bolonia se entregó a los Bentivoglio, que aliados con los de Trivulzio infligieron una fuerte derrota al duque de Urbino.


title: Francesco Alidosi

text: Julio II había marchado desde Roma a Rávena, y allí fueron a visitarle, cada uno por su lado, Alidosi y Francesco Maria della Rovere. En la audiencia que el papa les dio ambos se acusaron mutuamente: Alidosi culpó de la pérdida de Bolonia al duque, y éste acusó al cardenal de incapaz y traidor; el papa dio crédito al que siempre había sido su favorito, Alidosi, en detrimento de su sobrino Della Rovere.  Momentos después, cuando ambos se encontraron en la calle, el de Urbino salió al paso del cardenal y le apuñaló en la cabeza con su daga antes de que sus hombres lo remataran, ante la pasividad del séquito del cardenal. La reacción del papa igualó el dolor por la muerte de Alidosi con el resentimiento con el duque, al que abrió un proceso formal, destituyéndole de todos sus cargos y honores; sin embargo su enojo no duró mucho, pues al cabo de cinco meses le absolvió de su crimen y le restituyó sus favores.


title: Francesco Alidosi

text: Alidosi fue enterrado solemnemente al pie del ambón de la catedral de Rávena, donde permaneció hasta que en 1745, con motivo de las obras de reforma de la catedral, su cráneo fue recuperado y entregado a los monjes benedictinos de S. Vitale, Posteriormente fue trasladado a la Biblioteca Classense, donde todavía se conserva.  En el lugar donde fue asesinado se colocó en 1863 una placa conmemorativa del episodio.


title: Saint Chamond-Mondragón

text: El Saint-Chamond/Mondragón era un cañón de campaña de 75 mm. Su diseño y especificaciones fueron realizados por el diseñador de armas mexicano general Manuel Mondragón en 1890.


title: Saint Chamond-Mondragón

text: Sin embargo, México no tenía, en aquel entonces, la capacidad industrial para construir el número de cañones de campaña requeridos por el ejército mexicano, por lo que se encargó el diseño de detalle y su producción al fabricante de armas francés "Compagnie des Forges et Aciéries de la Marine et d'Homécourt (FAMH) St. Chamond" sito en la localidad de Saint Chamond . El diseño de detalle del cañón de campaña St-Chamond fue completado por un equipo encabezado por el teniente coronel , Director Técnico de dicha firma. Los trabajos de diseño del 75 mm al parecer fueron completados alrededor de 1905-06, construyéndose para el ejército mexicano como unas 100 piezas, -aunque este número es incierto- que fueron entregados en 1910, antes del inicio de la Revolución Mexicana , siendo ampliamente utilizado por algunas de las diferentes fuerzas implicadas.


title: Saint Chamond-Mondragón

text: En mayo de 1915, el ejército francés ordenó 200 piezas Saint Chamond 75mm, las armas fueron entregadas en 1916, no se sabe con certeza si fueron enviadas a unidades operativas, por lo que "Mle 1915" parece ser una designación informal. Estos cañones utilizaban la misma munición que el Canon de 75 mm modèle 1897, aunque, no se sabe si esto es cierto para las armas mexicanas. La mayoría, sino todas las piezas de las ordenadas por los franceses, se instalaron más tarde en los tanques Saint Chamond.


title: Saint Chamond-Mondragón

text: Terminada la Revolución Mexicana (1910-1921), el Ejército Mexicano asignó sus piezas a regimientos de artillería de campaña y antitanque, utilizándolos hasta finales de la década de los 40s, cuando fue reemplazado por obuseros adquiridos de los Estados Unidos. Actualmente se conservan varios ejemplares que son empleados para la recreación de eventos históricos. Una pieza se encuentra exhibida en el acceso al Museo de Caballería en la Ciudad de México, otra más en el patio del Museo del Ejército y Fuerza Aérea Mexicana en Guadalajara, Jalisco.


title: Saint Chamond-Mondragón

text: Israel compró una serie de ejemplares a México en 1948 y los utilizó en la Guerra árabe-israelí. Debido a su origen mexicano, el arma fue conocida en Israel como "cucaracha". Tres piezas supervivientes están en exhibición en los museos israelíes: dos en el museo Batey ha-OSEF en Tel Aviv, y otro en el museo Beit ha-Gdudim Museum en Moshav Avihayil.


title: Saint Chamond-Mondragón

text: http://www.mexicoarmado.com/armas-antiguas-y-avancarga/193806-saint-chamond-mondragon.html http://landships.info/landships/artillery_articles/75mm_Mle_1915_St_Chamond.html


title: Efialtes (hijo de Gea)

text: Efialtes (Ἐφιάλτης / "Ephiáltēs": «pesadilla») es un gigante de la mitología griega. Está en la lista de nombres de la "Biblioteca mitológica" de Pseudo-Apolodoro, como hijo de Gea (llamada también Gaia) y la sangre de Urano que surgió de la castración de este por Crono. En la lista de nombres de la "Praefatio" de Higino, es hijo de Gea y Tártaro.Su hermano gemelo fue Oto.


title: Efialtes (hijo de Gea)

text: Como todos los Gigantes hijos de Gea, eran seres de tamaño y fuerza descomunales, con cabelleras y barbas hirsutas, apariencia humana excepto las piernas que eran sustituidas por una cola de serpiente e inmortales salvo en casos de colaboración entre un dios y un mortal.


title: Efialtes (hijo de Gea)

text: Efialtes fue protagonista en la Gigantomaquia, lucha de los Gigantes contra Zeus y los dioses olímpicos, y cayó muerto por Apolo y Heracles.Apolo disparó una flecha en su ojo izquierdo y Heracles lo mató con otra flecha disparada en el ojo derecho.


title: Efialtes (hijo de Gea)

text: Su contraparte fue Dioniso o Baco


title: Efialtes (hijo de Gea)

text: Los más antiguos restos arqueológicos, en los que se nombra a Efialtes, son los vasos áticos de figuras negras fechados alrededor de 575-525 antes de Cristo.


title: Efialtes (hijo de Gea)

text: También Dante narra en su "" su encuentro junto a Virgilio con este gigante en los infiernos.


title: Silk Route (banda)

text: Silk Route es una banda musical de la India, integrada por Mohit Chauhan (vocalista y guitarra), Atul Mittal en las guitarras acústicas, clarinete y coros, Kem Trivedi en los teclados y Kenny Puri en la percusión y batería.


title: Silk Route (banda)

text: La banda también ha participado en diferentes bandas sonora para interpretar temas musicales para películas, como Kalpana Lajmi's de "Kyon", "Lets Enjoy" y "Urf Professor".


title: Silk Route (banda)

text: La banda a su propio estilo, añaden un toque distinto a su música mediante el uso de guitarras acústicas, tambores parlantes y la armónica y sobre todo el uso de una grabadora, un instrumento del siglo XVII folclórica europea musical interpretado por Kem Trivedi.


title: Eugenio Sotillos

text: Eugenio Sotillos (?, 12 de agosto de 1919) es un guionista de cómic y novelista español. Usó los seudónimos de Donald Meyer y Larry Hutton.


title: Eugenio Sotillos

text: Eugenio Sotillos desarrolló toda la primera parte de su carrera en Toray, donde destacó con seriales como "Jim Huracán" y "Johnny Comando y Gorila".


title: Eugenio Sotillos

text: Ya en los años setenta, trabajó para Vilmar Ediciones y Bruguera.


title: La chica mecánica

text: La chica mecánica (título original en inglés: "The Windup Girl") es una novela de ciencia ficción del escritor estadounidense Paolo Bacigalupi publicada el 15 de septiembre de 2009. Fue nombrado como el noveno mejor libro de ficción de 2009 por la revista TIME, y como el mejor libro de ciencia ficción del año en la lista de lectura de la R.U.S.A. El libro fue ganador de los premios Nébula (2009) y Hugo (2010) a la mejor novela. El libro también ganó el premio Compton Crook 2010 y el Premio Locus 2010 a la mejor primera novela. Por su temática, se la ha considerado como una novela del subgénero de clima ficción.


title: La chica mecánica

text: La chica mecánica se encuentra ambientada en Tailandia en el siglo XXII. El calentamiento global elevó los niveles de los océanos del mundo y las fuentes de combustible fósil se encuentran prácticamente agotadas. La biotecnología domina y las megacorporaciones como AgriGen, PurCal y RedStar (llamadas "fábricas de calorías") controlan la producción de alimentos a través de semillas transgénicas y el uso de bioterrorismo, ejércitos privados y sicarios económicos con el objetivo de crear mercados para sus propios productos. Catástrofes frecuentes, ocasionadas por plagas y enfermedades originadas en cultivos genéticamente modificados y pestes mutantes, provocan estragos en poblaciones enteras. La reserva natural de semillas de todas las plantas del mundo fueron prácticamente sustituidas por otras genéticamente modificadas para ser estériles.


title: La chica mecánica

text: La actual monarca de Tailandia es la "Reina Niña". La ciudad capital está debajo del nivel del mar y está protegida mediante diques y bombas. Los tres hombres más poderosos de Tailandia son el Somdet Chaopraya (regente de la Reina Niña), el jefe del Ministerio de Medio Ambiente General Pracha, y el jefe del Ministerio de Comercio Akkarat.


title: Línea 211 (CTAZ)

text: La línea 211 es una del Consorcio de Transportes del Área de Zaragoza (CTAZ). Realiza el recorrido comprendido entre Zaragoza y Pina de Ebro, pasando por La Puebla de Alfindén, Alfajarín, Nuez de Ebro, Villafranca de Ebro y Osera de Ebro.


title: Bombay Vikings

text: Bombay Vikings es un grupo musical de género rock pop de la India que combina la música india y la clásica. Se formó en 1994 en Estocolmo, Suecia. La banda está formada por Neeraj Shridhar, Söderberg Oscar y Nordenborg Esteras y se hizo popular con éxitos con temas musicales como, Kya Soorat Hai, Woh Chali y Chod Do Anchal.


title: Bombay Vikings

text: El grupo causó sensación tanto en la India, así como en el extranjero entre la comunidad de la música india debido a su inusual combinación de estilo clásico de Bollywood y la experimentación Europea. Ha sido uno de los grupos musicales más destacados de la India, tras surgir en la década de 1990. Es el primer grupo en producir temas musicales en Hinglish, es decir, una mezcla de hindi e inglés. Esta idea de producir y combinar en dos idiomas fue de Neeraj Shridhar. Hoy en día, Neeraj también es cantante de playback o reproducción para muchas películas de Bollywood, que ha brindado muchos éxitos en las últimas décadas.


title: Iglesia de Nuestra Señora de la Consolación (Santander)

text: La Iglesia parroquial de Nuestra Señora de Consolación es un templo de culto católico situado en el municipio de Santander, su estilo es barroco y fue construida en el siglo XVIII.


text: A mediados del siglo XVIII el indiano mexicano Pedro Corbán de la Vega donó 212.558 reales para la ampliación de la ermita de Nuestra Señora de la Consolación (siglo XV). En un principio se pensó destinar este dinero para la construcción de una nueva catedral en la Puebla Nueva, pero finalmente se empleó para construir una iglesia nueva sobre los cimientos del antiguo hospital de San Pedro (cuya primera referencia escrita data de 1321) del que dependía la antigua ermita de Consolación.


text: La nueva iglesia se comenzó a construir en 1757, teniendo como maestro de obras a Francisco Pérez del Hoyo.Su construcción terminó el 3 de septiembre de 1773 y fue bendecida y abierta al culto el 8 de agosto de 1774.En 1868, el obispo de la diócesis de Santander, José López Crespo, elevó la iglesia a parroquia bajo la advocación de Nuestra Señora de Consolación.


text: La iglesia es barroca, presenta un pórtico rehundido bajo arco de medio punto y de una sola nave con crucero.


title: Sturmgewehr 45

text: El StG 45(M) ("Sturmgewehr 45" literalmente "fusil de asalto 1945") algunas veces llamado MP 45(M), fue un prototipo de fusil de asalto desarrollado por Mauser para el "Wehrmacht" al final de la Segunda Guerra Mundial, usando un innovador sistema operativo de retroceso retardado por rodillos. Disparaba cartuchos intermedios 7,92 x 33 Kurz (o "Pistolenpatrone 7,9 mm") a una cadencia cíclica de aproximadamente 450 disparos por minuto.


title: Sturmgewehr 45

text: La famosa firma Mauser Werke comenzó a desarrollar su propio fusil de asalto hacia 1943. El origen de este fusil puede ser rastreado a los años finales de la Segunda Guerra Mundial cuando los ingenieros de Mauser que trabajaba en el "Grupo de desarrollo de armas ligeras" ("Abteilung 37") en Oberndorf am Neckar diseñaron el prototipo de fusil de asalto MKb "Gerät" 06 ("Maschinenkarabiner Gerät 06" o "Carabina-ametralladora Aparato 06") preparado para el cartucho 7,92 x 33 Kurz , primero con el modelo "Gerät" 06 usando un mecanismo de retroceso corto y cerrojo de rodillos originalmente adaptado de la ametralladora MG 42, pero con un cañón fijo y la varilla del pistón de gas accionados convencional.Se observó que al poner especial atención a las relaciones mecánicas, podría omitirse el sistema de gas.


title: Sturmgewehr 45

text: Sin embargo, el primer diseño sufría de un fallo inherente: Sin un respiradero de gas (como el utilizado por las armas recargadas por gas) para aliviar la presión de los gases de combustión antes de que el proyectil pudiera dejar el cañón, la presión del gas desde el cartucho disparado podría presionar el casquillo contra las paredes, resultando en atascos en la recámara. Como resultado fueron cortadas ranuras de descompresión de gas en la recámara, permitiendo que los gases de combustión en secuencia pasaran del casquillo del cartucho y así aliviar la presión. Durante el proceso, el casquillo podría quemarse de una manera que era característica en las posteriores armas de Heckler & Koch, que utilizan el mismo principio.


title: Sturmgewehr 45

text: El StG 45(M) intentó reemplazar al fusil de asalto Sturmgewehr 44 (StG 44), porque la producción en serie de este último era bastante costosa y lenta. Comparado con los 70 Reichsmarks que costaba el StG 44, el coste calculado del StG 45(M) era de 45 Reichsmarks.Las piezas para solo 30 fusiles completos fueron producidos antes que la guerra terminara.


title: Sturmgewehr 45

text: Mientras que el StG 45(M) fue creado para usar el mismo cargador de 30 cartuchos que su predecesor, el fusil es usualmente expuesto con el cargador de 10 cartuchos empleado por el "Volkssturmgewehr". El cargador corto era usado por los ingenieros de la Mauser durante las pruebas, ya que por su bajo perfil era más fácil de disparar con el fusil en el campo de tiro de pruebas de la fábrica. Los técnicos alemanes involucrados en el desarrollo del "Sturmgewehr" 45 continuaron su investigación en Francia en CEAM. El mecanismo del StG45 fue modificado por Ludwig Vorgrimler y Theodor Löffler en la fábrica de Mulhouse entre 1946 y 1949. Fueron fabricadas tres versiones, calibradas para los cartuchos .30 Carbine, 7,92 x 33 Kurz tanto como para el cartucho 7,65 x 35 desarrollado por Cartoucherie de Valence y adoptado en 1948. Un cartucho 7,5 x 38 que usaba una bala con la mitad de aluminio fue abandonado en 1947. El diseño de Löffler, denominado "Carabine Mitrailleuse Modèle" 1950, fue retenido para pruebas entre otros 12 prototipos diseñados por CEAM, MAC y MAS. Vorgrimler más tarde trabajaría en CETME, España desarrollando la línea de fusiles automáticos CETME.


title: Sturmgewehr 45

text: Alemania eventualmente compraría la licencia CETME y fabricaría el Heckler & Koch G3 tanto como toda la línea basada en el mismo sistema, siendo uno de los más famosos el HK MP5.


title: Sturmgewehr 45

text: Unas pocas armas de posguerra usarían este sistema (retroceso retardado por rodillos) tales como el SIG 510.


title: Ana Marcela Cunha

text: Ana Marcela de Jesus Soares da Cunha (23 de marzo de 1992, Salvador de Bahía) es una nadadora brasileña en aguas abiertas. Campeona del mundo en cinco ocasiones (2011, 2015, 2017, 2018 e 2019). En 2021, en los Juegos Olímpicos de Tokio ganó la medalla de oro de la maratón acuática.


title: Ana Marcela Cunha

text: En 2011 se consagró campeona mundial de los 25 km con un tiempo de 5.29:22, siendo la primera medalla de oro ganada por una nadadora brasileña en un mundial. El año anterior había logrado el bronce en los 5 km. Ese mismo año ganó el circuito de la Copa del Mundo de Natación en Aguas Abiertas y fue elegida la nadadora del año en aguas abiertas por la FINA.


title: Ana Marcela Cunha

text: Participó en los Juegos Olímpicos de Pekín en representación de Brasil. Terminó en la quinta posición de los 10 km con un tiempo de 1-59:36.8. En 2012 logró por primera vez el oro en el Campeonato Sudamericano de Natación, ganando las pruebas de los 5 y 10 km.


title: Ana Marcela Cunha

text: En el Campeonato Mundial de Natación de 2013 celebrado en Barcelona, ganó la medalla de bronce en los 5 kilómetros en aguas abiertas, con un tiempo de 56:44,7.


title: Ana Marcela Cunha

text: En los Juegos Olímpicos de Tokio 2020 consiguió la medalla de oro en la prueba de 10km.


title: Ana Marcela Cunha

text: Sitio oficial de Ana Marcela Cunha


title: Eduardo Sandrini

text: Eduardo Sandrini , cuyo nombre completo era Eduardo Segundo Sandrini (Bragado, Buenos Aires; 31 de mayo de 1908 - Buenos Aires, Argentina; 21 de enero de 1963) fue un actor de cine y teatro argentino.


title: Eduardo Sandrini

text: Era hijo de Doña Rosa Lagomarsino y del actor Luis Sandrini Novella, que después de haber trabajado en el circo Rivera integró el elenco de la compañía teatral de los hermanos Petray y actuó en los filmes "Un bebé de contrabando" y "El hijo de papá". Luego de recibirse de maestro en la Escuela Nacional de San Pedro, debutó en el teatro en la compañía de Enrique de Rosas y actuó en numerosas temporadas, algunas de ellas con su hermano Luis Sandrini, como en "El baile" de Edgar Neville, en que estuvieron acompañados por Malvina Pastorino.


title: Eduardo Sandrini

text: Debutó en cine en la película "Dancing" (1933) dirigido por Luis José Moglia Barth, junto a Arturo García Buhr, Alicia Vignoli y Tito Lusiardo e intervino en 28 películas, de las cuales unas trece tenían también a su hermano como protagonista, entre ellas Cuando los duendes cazan perdices. En "Cuatro corazones" (1939) de Enrique Santos Discépolo con brilló junto a Gloria Guzmán, Tania, Irma Córdoba y Miguel Gómez Bao. En 1948 trabajó en México en el filme "La sin ventura" dirigido por Tito Davison. Siempre en el rol de reparto, solía encarnar a diversos "Villanos" que hacían sufrir a los personajes interpretados por su hermano, por lo que solía recibir insultos y agresiones por parte de los fanes de Luis.


title: Eduardo Sandrini

text: También se desempeñó en el ambiente fílmico como ejecutivo de producción cuando su hermano cumplía funciones como productor cinematográfico.


title: Eduardo Sandrini

text: En cuanto a su vida privada se casó desde 1929 hasta 1948 con la actriz Alicia Verón con quien tuvo un hijo y a quien había conocido en la compañía de Miguel Faust Rocha, durante una gira que realizaban por Villa Allende, Córdoba. Tiempo después se une en matrimonio con una mujer fuera del ambiente de nombre Blanca.


title: Eduardo Sandrini

text: El actor Eduardo Sandrini falleció de septicemia el 21 de enero de 1963 en Buenos Aires, Argentina. Sus restos descansan en el Panteón de la Asociación Argentina de Actores del Cementerio de la Chacarita. Tenía 54 años.


title: 21 Jump Street (película)

text: 21 Jump Street (2012) (en español: "Comando Especial" en Latinoamérica e "Infiltrados en clase" en España) es una película estadounidense de acción-comedia criminal protagonizada por Jonah Hill y Channing Tatum, escrita por Hill y Michael Bacall y dirigida por Phil Lord y Chris Miller. Está basada en la serie de televisión homónima de 1987 creada por y Patrick Hasburgh.


title: 21 Jump Street (película)

text: Schmidt (Jonah Hill) y Jenko (Channing Tatum) son una pareja de policías recién graduados que trabajan en la labor de policías de parque y que al intentar atrapar a unos traficantes de drogas y no decirles sus derechos Miranda tienen que dejarlos ir, por lo que su jefe los manda de encubiertos a una escuela para que encuentren a la persona que vende drogas en ella. Schmidt y Jenko cambian sus nombres por los de Doug (Schmidt) y Brad (Jenko) McQuaid. Cuando llegan a la escuela hay un cambio en sus horarios y Doug va a las clases de teatro de Brad y Brad a las de química de Doug. Doug se vuelve popular y entabla amistad con Erick (Dave Franco), uno de los distribuidores de drogas y con su novia Molly (Brie Larson), mientras Brad se hace amigo de los "nerds" de química. El par de amigos organiza una fiesta en su casa a la que acuden muchas personas, entre los que destacan el grupo de Erick y los amigos de Brad. En el evento, Brad coge el celular de Erick y lo configura para que pueda escuchar todo lo que este último hable. Para su mala suerte llegan los padres de Schmidt y hacen que todos salgan corriendo de la fiesta. Doug se gana la confianza de Erick y este le pide que lo ayude a distribuir la droga.


title: 21 Jump Street (película)

text: Brad escucha una llamada que hizo Erick con unas personas extrañas y le dice a Doug que lo acompañe. Cuando Brad y Doug llegan al lugar, ven a los mismos traficantes del parque y en un intento de seguirlos son descubiertos, por lo tanto intentan escapar pero terminan haciendo una persecución por toda la ciudad. Luego, Doug llega tarde a la obra de teatro de la escuela y hace que se pelee con Brad. Después de la pelea el director expulsa a ambos de la escuela, y al mismo tiempo son despedidos de su trabajo como policías, terminando su amistad.


title: 21 Jump Street (película)

text: Al otro día es el baile de la escuela y Erick le pide a ambos que lo acompañen para entregar la droga a los máximos compradores. Cuando llegan al lugar se enteran de que el maestro Walters (Rob Riggle) era el que creaba la droga. Después llegan los traficantes, los descubren y empieza una nueva persecución, primero en el hotel donde Erick y el maestro Walters logran escapar seguidos por los traficantes y luego Brad y Doug los siguen, ya fuera todos empiezan una persecución en limusinas por toda la ciudad. Durante la misma, Brad elabora una mezcla química, la lanza y cae en la limusina de los traficantes, logrando que esta explote. Después el maestro Walters le dispara a Brad. Doug toma coraje y le dispara al maestro en su pene. El maestro Walters y Erick son enviados a prisión y Doug consigue un beso de Molly.


title: 21 Jump Street (película)

text: Al día siguiente, Doug y Brad regresan a Jump Street, volviendo a tener sus propios nombres otra vez (Schmidt y Jenko), y ya que a ambos les gusta beber alcohol, fumar yerba y tirarse en cualquier cosa que tenga trasero con jeans, el Capitán Dickson (Ice Cube) los enviará a un lugar donde todo eso será permitido. Jenko piensa en Disneyland, pero en realidad los enviarán a la Universidad.


title: 21 Jump Street (película)

text: En mayo de 2008, Columbia Pictures confirmó que una versión para el cine de la serie estaba en desarrollo. Jonah Hill reescribió un guion existente del guionista Joe Gazzam y participó como productor ejecutivo de la película, así como también hizo presencia en la protagonización de la misma. Hill dijo que quería que el director de cine de terror Rob Zombie dirigiera la película. En mayo de 2009, Hill describió la adaptación de la película como una «película loca para adultos, del tipo "Bad boys" junto a John Hughes». El 21 de diciembre de 2009, se anunció que Columbia Pictures estaba en negociaciones con el dúo de directores de "Cloudy with a chance of meatballs", Phil Lord y Chris Miller, para dirigir la película. La película sigue la misma continuidad que la serie de televisión; Lord dijo: «Todos esos acontecimientos sucedieron en la serie original. Y ahora aquí estamos 20 años después, y estamos viendo que les sucedió a personas diferentes». Sin embargo, la película presenta un tono altamente cómico, partiendo radicalmente del tono más dramático y serio de la serie.


title: 21 Jump Street (película)

text: La película fue rodada en la ciudad de Nueva Orleans, Luisiana y sus alrededores, aunque los directores adoptaron medidas elaboradas para ocultar la ubicación como una ciudad genérica. Reemplazaron las señales distintivas de las calles con señales que utilizan la tipografía Helvética, digitalmente eliminaron las vallas publicitarias de los negocios locales, y evitaron lugares de rodaje con imágenes icónicas de Nueva Orleans. Las imágenes de bebé desnudo del personaje Hill utilizadas en la película eran imágenes reales de Hill cuando era niño.


title: 21 Jump Street (película)

text: El estreno de "21 Jump Street" tuvo lugar el 12 de marzo de 2012, en el Teatro Paramount en Austin, Texas durante el SXSW. La película se estrenó en una gran cantidad de cines el 16 de marzo de 2012.


title: 21 Jump Street (película)

text: Tuvo una recepción favorable por parte de la crítica: una aprobación del 85% en Rotten Tomatoes y una puntuación de 7,2 en IMDb; la revista Rolling Stone la calificó con 3 estrellas sobre 4 y obtuvo buenas críticas de USA Today y El País


title: 21 Jump Street (película)

text: La película encabezó la taquilla norteamericana con $13.23 millones en su primer día. Durante el fin de semana, la película recaudó $35 millones sacando a "El Lórax: en busca de la trúfula perdida" del puesto número uno que mantuvo en sus dos primeras semanas.


title: 21 Jump Street (película)

text: La película recibió cinco nominaciones a premios en los MTV Movie Awards 2012 incluyendo «Mejor elenco», «Mejor transformación en pantalla» para Depp, «Mejor pelea» para una escena de lucha entre Tatum, Hill y una pandilla de niños de la escuela, «Mejor interpretación desgarradora» para Hill y Riggle, y «Mejor interpretación cómica» para Hill. Ganó a «Mejor música» con la canción Party Rock Anthem del grupo LMFAO.


title: 21 Jump Street (película)

text: "21 Jump Street" se lanzó en DVD y BluRay en Canadá y los Estados Unidos el 26 de junio de 2012, y en el Reino Unido el 9 de julio de ese mismo año.


title: 21 Jump Street (película)

text: El 17 de marzo de 2012, Sony Pictures anunció que iba a producir una secuela de la película con el título tentativo de "21 Jump Street: the Second Jump," y el 23 de junio de 2014 se estrenó la secuela "22 Jump Street" producida por .


title: Batallones de Seguridad

text: Los batallones de seguridad fueron unidades armadas profesionales, anticomunistas, formadas por el Gobierno títere alemán de Ioannis Rallis para combatir a las unidades partisanas del EAM y armadas por Alemania. Su comandante fue el general, antiguo republicano, Stilianos Gonatas.


title: Batallones de Seguridad

text: Conscientes de la insuficiencia de las unidades alemanas, demasiado escasas, para acabar con las bandas de la resistencia, los mandos aprobaron finalmente la formación de unidades de voluntarios griegos. El nuevo Gobierno de Rallis aprobó su formación en una ley promulgada el .


title: Batallones de Seguridad

text: Su crecimiento fue lento, tanto por la renuencia de italianos y alemanes a suministrar armas a los griegos como por la escasez de voluntarios. Los primeros voluntarios fueron los más pobres, que trataban así de evitar ser enviados a trabajar a Alemania, criminales o miembros amenazados por la resistencia.


title: Batallones de Seguridad

text: Sus objetivos originales, según los fijaron sus organizadores, eran combatir contra las guerrillas y, en el futuro oponerse al regreso del monarca exiliado. Aunque Rallis era monárquico, los principales organizadores de los Batallones, reunidos alrededor del antiguo dictador el general Theodoros Pangalos, eran republicanos. Ante la falta de entusiasmo de los oficiales republicanos por enfrentarse a los británicos en el futuro, se abandonó el intento de usar los Batallones para evitar la restauración monárquica.


title: Batallones de Seguridad

text: Los Batallones comenzaron a crecer de firme tras la rendición italiana en septiembre de 1943. A finales de 1943, se crearon tres batallones en la capital. Durante el invierno de 1943-1944 se formaron cuatro batallones de evzones para actuar en el centro de Grecia. En enero el primer ministro comenzó a presionar a los oficiales para que se alistasen en las unidades. Con el aumento de la presión en la primavera, oficiales y suboficiales comenzaron a unirse a los Batallones, a huir a Oriente Próximo, o a pasarse a las guerrillas.


title: Batallones de Seguridad

text: Vestidos con el uniforme tradicional de los "evzones", los Batallones se enviaron a las regiones centrales y meridionales del país. En enero uno de los batallones quedó acuartelado en Patras. En abril tras el ataque de ELAS al EKKA, el asesinato de su caudillo y su disolución, numerosos voluntarios de esta formación se pasaron al Batallón instalado en Patras. Este batallón comenzó a eliminar a los comunistas y sospechosos de serlo de la zona y a enviar a sus familias a un campo de detención, además de colaborar con las SS en el traslado de judíos de la capital a Auschwitz.


title: Batallones de Seguridad

text: Otro de los batallones se envió a Eubea a comienzos de 1944. Zona montañosa y boscosa, los alemanes sólo controlaban la capital de la región, Calcis. A finales de enero, el nuevo gobernador nombrado por Rallis contaba con unos 400 hombres. Escasamente disciplinadas en sus ataques a la guerrilla, sus tropas eran temidas por la población local. A pesar de sufrir represalias de los dos bandos, la población rechazó de plano a las tropas de los Batallones por su indisciplina y tendencia al saqueo.


title: Batallones de Seguridad

text: Los Batallones fueron cobrando importancia en el Sur, desempeñando tareas de guarnición en algunas ciudades y participando en las operaciones contra la guerrilla. En el Peloponeso, región de honda tradición monárquica, la guerrilla de ELAS había surgido lentamente, pero en 1943 había logrado disolver a sus rivales, algunos dirigidos por figuras locales con respaldo. Uno de ellos, campesino acomodado cuyo hermano había muerto en enfrentamiento con unidades de ELAS, formó en febrero de 1944 el «Batallón de Leónidas», con centro en Esparta, llevando a cabo sangrientas expediciones contra unidades de la guerrilla. Otros batallones con centro en Trípoli y en el sur del Peloponeso realizaron acciones de represalia durante el verano de 1944.


title: Batallones de Seguridad

text: Los Batallones lograron controlar amplias zonas del centro y del sur del país, alcanzando los 8 000 hombres y suponiendo un grave problema para ELAS. En el Norte, sin embargo, los alemanes formaron bandas de asesinos con el fin de aterrorizar a la resistencia.