title: John Marascalco

text: Junto con Robert Blackwell, escribió las canciones "Good Golly Miss Molly", "Ready Teddy" y "Rip It Up" hechas famosas por Little Richard. Al igual que Norman Petty con Buddy Holly, Robert "Bumps" Blackwell puso su nombre en los créditos de composición aunque Marascalco fue el autor real de las canciones. Además de Little Richard, Marascalco co-escribió "Heeby Jeebies", "She's Got It", y "Groovy Little Suzy". Él también co-escribió la canción "Goodnight My Love", con George Motola hecha famosa por Jesse Belvin y Paul Anka.


title: John Marascalco

text: Además fue coescritor de algunas canciones con Fats Domino ("Be My Guest"), Turner Scott y Harry Nilsson. Marascalso y Turner colaborado en canciones de Nilsson, tales como "I Just Ain't Right" y "Building Me Up", ambos de los cuales aparecen en los álbumes "" y "Early Tymes". Marascalco y Nilsson escribieron canciones juntos, incluyendo "Baby Baby" y "Born in Grenada" ( "Spotlight on Nilsson" ).


title: John Marascalco

text: Marascalco coautor de "Send Me Some Lovin '",y esta canción fue grabado por Little Richard. The Crickets para su álbum debut de 1957, "The "Chirping" Crickets", Sam Cooke y John Lennon también grabó la canción. Él también escribió "No You Know", que fue grabado por Billy Lee Riley.


title: John Marascalco

text: Sus canciones han sido grabadas por todo el mundo, desde Little Richard a Creedence Clearwater Revival a los Stray Cats.


title: Reconocimiento de color

text: El reconocimiento de color es la capacidad de un sensor o algoritmo de distinguir colores a partir de la extracción de información de la luz.


title: Reconocimiento de color

text: La luz es el nombre que reciben las ondas electromagnéticas con longitudes de onda entre 380nm y 780nm. Este rango viene determinado por las limitaciones del sistema visual humano y por la subjetividad del color, cosa que condiciona totalmente su reconocimiento. Por este motivo el proceso de la medida de color toma como referencia la curva espectral de respuesta visual humana (definida por la CIE).


title: Reconocimiento de color

text: La medida objetiva de los colores recae en la distribución espectral del color que expresa la energía de la luz que tiene cada longitud de onda del espectro visible.


title: Reconocimiento de color

text: En el proceso de reproducción se hace casi imposible reproducir distribuciones espectrales exactas a las adquiridas. Para solucionar este inconveniente se generan colores que tienen la misma respuesta visual aunque tengan espectros diferentes. Estos colores se llaman metámeros. La siguiente ecuación permite generar colores metámeros:


title: Reconocimiento de color

text: La manera básica de detectar el color consiste en captar la luz incidente en un sensor, (CCD o CMOS). Este, mediante un conjunto de celdas de fotones que forman una matriz de puntos, uno por cada pixel, es capaz de medir la cantidad de luz llegada a cada uno de estos, produciendo una corriente eléctrica que varía en función de la intensidad de luz recibida. Una vez se ha medido la cantidad de luz se procede a la detección de colores. Si se dispone de un solo sensor para realizar la separación de color se suele utilizar una Máscara de Bayer: Este filtro aplica una distribución de colores proporcionalmente diferente para los tres colores primarios RGB (25% Rojo (R), 50% Verde (G) i 25% Azul (B)). Como se comenta anteriormente esto viene dado por las limitaciones del sistema visual humano, el cual es más sensible a las longitudes de ondas próximas a los tonos verdes. Por último se aplica un algoritmo de reconstrucción del color (demosaicing) interpolando la salida del filtro de Bayer.


title: Reconocimiento de color

text: Utilizando tres sensores acoplados podemos realizar la separación de color con un dispositivo de separación de luz, como por ejemplo un filtro dicroico. Estos consisten en finas capas de materiales alternadas, cada una con diferentes índices de refracción y de esta manera separan la luz incidente en sus componentes rojo, verde y azul. Es importante remarcar que estos filtros son sensibles a las variaciones de temperatura del color, por eso se aplica un balance de blancos, el cual ajusta la parte más brillante de la imagen para que aparezca como blanco y la menos brillante como negro.  Existen sensores que separan directamente la luz en colores durante la captación, es decir que en cada píxel ya se obtienen los valores de los componentes de color. Estos son los sensores cmos con Sensor Multicapa, desarrollados por Foveon Inc. Este sensor consta de tres capas de silicio superpuestas, cada una con una respuesta diferente a diferentes longitudes de onda. Esta diferencia de respuesta viene determinada por el hecho de que las diferentes longitudes de onda penetren el silicio a diferentes profundidades.


title: Reconocimiento de color

text: El reconocimiento de colores se puede realizar mediante sensores activos, que son aquellos que emiten algún tipo de energía en el entorno. Estos sensores tienen el inconveniente de que necesitan mucha energía y procesado de los datos obtenidos.


title: Reconocimiento de color

text: Los detectores de color de alta precisión pueden detectar el color de una superficie. Estos sensores se definen como retro-reflectores ya que emiten luz con unos leds azul, rojo y verde sobre el objeto a analizar. Seguidamente, calculan las coordenadas cromáticas a partir de la radiación reflejada y las comparan con los colores de referencia previamente almacenados. Algunos dispositivos de detección de color que usen estos sensores tienen la capacidad de aprender e introducir nuevos colores de referencia.


title: Reconocimiento de color

text: El reconocimiento de color para determinar qué colores aparecen en una imagen, captada o que se está captando, se realiza mediante los modelos de color, ya que estos hacen posible la representación de los colores de forma numérica. Los modelos de color (por ejemplo RGB, YUV o HSL) permiten crear filtros para discriminar colores. Este método consiste en definir una función que actúe como umbral de decisión para el detector. Esta función se define según el espacio de color utilizado y determina qué valores no pueden sobrepasar una componente o una combinación lineal de las componentes. Por ejemplo, se pueden representar las componentes R, G y B con un byte por componente y mediante un recorrido píxel a píxel de la imagen, determinar qué zonas de la imagen captada corresponden a un color específico. Por otro lado, si se quieren realizar aplicaciones donde entra en juego el nivel de luminancia del entorno, es más adecuado usar el modelo de color YUV. El método de decisión en este caso es medir la similitud entre los valores de las componentes U y V del píxel y un valor de referencia (relacionado con el color a detectar).


title: Carnival of Monsters

text: Carnival of Monsters ("Carnaval de monstruos") es el segundo serial de la décima temporada de la serie británica de ciencia ficción "Doctor Who", emitido originalmente en cuatro episodios semanales del 27 de enero al 17 de febrero de 1973. Es el primer serial desde "The War Games" en que el Doctor volvió a pilotar la TARDIS con completa libertad.


title: Carnival of Monsters

text: La TARDIS se desvía de su destino en Metebilis 3 y se materializa en el SS Bernice, un barco que había desaparecido de repente mientras viajaba en el océano Índico. Tras ser arrestados varias veces como polizones, el Tercer Doctor y Jo Grant descubren que los ocupantes repiten continuamente sus acciones, sin tener ningún recuerdo de los encuentros anteriores. La pareja escapa del barco por una extraña ventanilla, claramente visible para ellos pero invisible para la tripulación y los pasajeros. El Doctor y Jo se aventuran por la circuitería de algún tipo de máquina gigante y llegan a unas tierras pantanosas.


title: Carnival of Monsters

text: Pronto descubren que no están fuera, sino todavía dentro de la máquina. Perseguidos por Drashigs, unos enormes habitantes del pantano carnívoros, vuelven a la circuitería. Allí, el Doctor se da cuenta de que se han materializado dentro del campo de compresión de un miniscopio, una máquina que mantiene miniaturizados grupos de criaturas en versiones miniaturizadas de sus entornos naturales. Los Señores del Tiempo habían prohibido esa clase de máquinas pero al parecer una de ellas escapó. Los Drashighs se adentran en la circuitería y el Doctor y Jo huyen hacia el barco. Allí se separan en la confusión mientras la tripulación se defiende los Drashigs.


title: Carnival of Monsters

text: Los eventos dentro del miniscopio se entrecruzan con los de sus dueños, el showman itinerante Vorg y su asistente Shirna, que acaban de llegar al planeta Inter Minor, pero son sospechosos de ser espías y un tribunal de tres miembros les niega la entrada. El tribunal descubre que los objetos que se saca de la máquina pronto recuperan su tamaño normal cuando Vorg extrae un objeto atascado en la circuitería, la TARDIS. Dos miembros del tribunal, insatisfechos con el gobierno de su planeta, traman dejar escapar a los Drashigs de la máquina y permitirles causar estragos para provocar una crisis y la dimisión del presidente.


title: Carnival of Monsters

text: Arrastrándose por la circuitería de la máquina, el Doctor finalmente descubre un camino de salida al mundo real y recupera su tamaño normal. Ayuda al reticente Vorg a volver a la máquina conectándola a la TARDIS. Tras volver al miniscopio, ahora sobrecalentado por el daño de los Drashigs, un miembro del tribunal dispara al dispositivo de conexión, que deja de funcionar, dejando al Doctor atrapado. Encuentra a Jo, pero los dos se desploman porque el calor es demasiado grande para ellos.


title: Carnival of Monsters

text: Dos Drashigs escapan, pero Vorg logra matarles arreglando el erradicador, saboteado por los miembros del tribunal amotinados. Después arregla el dispositivo del Doctor, pulsando la palanca de la fase dos, que trae al Doctor y Jo de vuelta justo a tiempo, y también devolviendo a todos los ocupantes del miniscopio a sus respectivas posiciones espacio-temporales.


title: Carnival of Monsters

text: Mientras, el arruinado Vorg intenta conseguir dinero suficiente para volver a casa usando el viejo sistema del juego, los dos viajeros se marchan en la TARDIS.


title: Carnival of Monsters

text: Los alienígenas que aparecen en el miniscopio de Vorg son: Drashigs, ogrones y Cybermen. Esta es la única de dos veces que los Cybermen aparecen durante la era del Tercer Doctor (contando una alucinación en "The Mind of Evil"). Al final conocería en persona a los Cybermen en "The Five Doctors" (1983).


title: Carnival of Monsters

text: Entre los títulos temporales de esta historia se incluye "Peepshow". Esta historia se grabó como parte del bloque de producción de la temporada anteriormente, pero se retrasó deliberadamente a la temporada diez para permitir a Barry Letts dirigir la producción, ya que su papel de productor le hubiera hecho difícil hacerlo al principio de un bloque de producción (como había descubierto con "Terror of the Autons").


title: Carnival of Monsters

text: Como se hizo con "Frontier in Space", los títulos de "Carnival of Monsters" se hicieron con una nueva versión de la sintonía interpretada por Paddy Kingsland en un sintetizador. Este arreglo ahora se conoce como la versión "Delaware" (el BBC Radiophonic Workshop estaba situado en Delaware Road), y no fue popular entre los ejecutivos de la BBC, con lo que se restauró la versión original de Delia Derbyshire, y la nueva versión sólo apareció una versión sin corregir del episodio dos que se mandó a Australia por error. Esta edición, que también tenía algunas escenas extra respecto a la emisión británica, se usó en la publicación en VHS de 1995. Las sintonías de apertura y cierre con la versión Delaware se incluyeron como extra en la edición en DVD. La versión original de la sintonía de 2 minutos y 30 segundos se borró hace muchos años.


title: Carnival of Monsters

text: El barco que se utilizó fue el RFA Robert Dundas, que había sido apartado del servicio y fue desguazado nada más terminar la filmación. Mientras el barco estaba haciendo su verdadero último viaje por el río Medway en Kent, se rodaron las escenas exteriores, con un bajo ángulo para que no se vieran los bancos del estuario.


title: Carnival of Monsters

text: Cuando el serial se repitió en BBC2 en noviembre de 1981, Barry Letts (entonces productor ejecutivo de la serie) pidió que se editaran los últimos momentos del episodio 4 donde al actor Peter Halliday se le cae su peluquín."Carnival of Monsters" se publicó en VHS en 1995, con el episodio 2 con escenas extras y la versión "Delaware" de la sintonía. El episodio 4 usó accidentalmente el montaje de 1981. Se publicaría en DVD en 2002 usando las versiones originales de los episodios 2 y 4 tal y como fueron emitidas. Se publicó en Estados Unidos en DVD en 2003, y una edición especial se publicó en Reino Unido en 2011.


title: Universidad de Sri Jayewardenepura

text: La Universidad de Sri Jayewardenepura (en tamil: ஸ்ரீ ஜயவர்தனபுர பல்கலைக்கழகம்) es una universidad en el país asiático de Sri Lanka. Se ubica en Gangodawila, Nugegoda, cerca de Sri Jayewardenepura Kotte, un suburbio de la ciudad capital. Fue establecida en 1958 en las afueras de Pirivena Vidyodaya, un centro budista y educativo.


title: Universidad de Sri Jayewardenepura

text: Tras el cambio de gobierno en 1977, la Ley N º 16 de Universidades de 1978 volvió autonóma del estado a la universidad, mientras que asignó algunas de las funciones de coordinación a una nueva Comisión de Becas Universitarias. Al estar cerca de la ciudad de Sri Jayawardenapura Kotte, la institución pasó a llamarse Universidad de Sri Jayewardenepura.


title: Universidad de Sri Jayewardenepura

text: Su población estudiantil a tiempo completo es de más de 8.500, matriculados en las facultades de Artes, Ciencias Administrativas y Comercio, Ciencias Aplicadas, Ciencias Médicas y Estudios de Posgrado.


title: (846) Lipperta

text: (846) Lipperta es un asteroide perteneciente al cinturón de asteroides descubierto el 26 de noviembre de 1916 por Knut Anton Walter Gyllenberg desde el observatorio de Hamburgo-Bergedorf, Alemania.


title: (846) Lipperta

text: Lipperta se designó al principio como . Posteriormente, se designó en honor de Eduard Lippert, quien donó un astrofotógrafo al observatorio.


title: (846) Lipperta

text: Lipperta orbita a una distancia media de 3,127 ua del Sol, pudiendo acercarse hasta 2,556 ua. Tiene una excentricidad de 0,1827 y una inclinación orbital de 0,2642°. Emplea 2020 días en completar una órbita alrededor del Sol. Forma parte de la familia asteroidal de Temis.


title: (846) Lipperta

text: Basándose en el estudio de su curva de luz, se estima que Lipperta tiene un periodo de rotación de 1641 horas, con un margen de error del 30 %.


title: Universidad de Mogadiscio

text: La Universidad de Mogadiscio (en somalí: "Jaamacada Muqdisho") es una universidad acreditada como no gubernamental en la ciudad de Mogadiscio, en el país africano de Somalia. Según datos de 2012, se encuentra entre las 40 mejores universidades de África.


title: Universidad de Mogadiscio

text: La idea de crear una institución educativa no gubernamental comenzó en junio de 1993, después de lo cual se necesitaron cinco años para desarrollar y abrir la universidad. El 22 de septiembre de 1997, la universidad de Mogadiscio abrió sus puertas como una organización no gubernamental, sin fines de lucro para la educación superior, que se rige por un Consejo de Administración y un Consejo Universitario.


title: Medalla de Asturias

text: La Medalla del Principado de Asturias es una condecoración civil española, la distinción más elevada otorgada en esa comunidad autónoma. Tiene por objeto premiar méritos considerados verdaderamente singulares, realizados tanto por personas como entidades destacadas por haber prestado servicios o actividades de diferente naturaleza en beneficio de los intereses generales del Principado de Asturias. Se encuentra descrita en la Ley 4/1986, "de 15 mayo, reguladora de los honores y distinciones" publicada en el Boletín Oficial del Principado número 125, de 30 de mayo de 1986. Esta norma sustituyó el "Reglamento para la concesión de honores y distinciones de la antigua Diputación Provincial de Asturias, de 29 de octubre de 1970". Esta medalla posee dos categorías diferentes:


title: Medalla de Asturias

text: La Medalla de Asturias tiene un carácter honorífico, ya que no conlleva prestación económica alguna. No puede ser entregada al presidente ni a diputados de la Junta General del Principado, miembros del Consejo de Gobierno ni ningún otro alto cargo de la administración asturiana mientras se encuentre en activo. Puede ser otorgada a "título póstumo" siempre y cuando no hayan transcurrido más de dos años desde el fallecimiento del candidato. Su concesión se encuentra limitada a un máximo anual de dos medallas de oro y seis medallas de plata, no computando las entregadas por motivos de cortesía o reciprocidad a autoridades españolas o de otros países. Es obligatorio elaborar un informe o expediente, con carácter previo, en el que queden constatados los méritos que justifiquen el nombramiento. Este medalla se concede mediante un acuerdo emitido por el Consejo de Gobierno y debe aparecer publicado en el "Boletín Oficial del Principado de Asturias" y se impone de forma solemne durante los actos de celebración del Día de Asturias, el 8 de septiembre festividad de la Virgen de Covadonga, que es patrona de Asturias.


title: Medalla de Asturias

text: La insignia consiste en una medalla de forma circular, con un diámetro de siete centímetros y un grosor de cuatro milímetros. En su anverso aparece grabado en relieve el escudo de Asturias, acompañado de la inscripción ""Principado de Asturias"". En el reverso figura escrito el nombre de la persona o entidad galardonada. Está realizada en el metal correspondiente a cada categoría.


title: Medalla de Asturias

text: Han recibido esta medalla en su categoría de oro:


title: Juan de Robles (retórico)

text: Juan de Robles (San Juan del Puerto, 1575 - Sevilla, 1649), escritor, humanista, ortógrafo y folclorista español.


title: Juan de Robles (retórico)

text: Fue condiscípulo y amigo de Rodrigo Caro. Dejó a su muerte dos grandes diálogos manuscritos autógrafos que se conservan en la Biblioteca Colombina de Sevilla: "El Culto sevillano" (1631), del que hay edición moderna, y "Las tardes del Alcázar" (1636), con los mismos interlocutores. Desde el punto de vista literario, su obra más importante es "El Culto sevillano" (1631), una retórica que recoge una extensa colección de cuentos, algunos tradicionales y folclóricos, y un tratado de ortografía. También son de interés las noticias y anécdotas sobre la Sevilla de finales del XVI y principios del XVII y las diversas poesías incluidas en la obra. Se inspira en las preceptivas retóricas de Baltasar de Céspedes y Fernando de Herrera y lleva aprobaciones de Francisco de Quevedo y de fray Juan Ponce de León. El segundo diálogo, aunque incluye preceptos de doctrina política, el lector moderno se interesa más por los numerosos cuentecillos y facecias que incluye.


title: Chatsworth House

text: Chatsworth House es una gran mansión británica de tipo "country house" (palacio rural similar a las villas italianas y "chateaux" franceses) que entraña extraordinaria importancia histórica y artística. Domina una formidable propiedad de 40 hectáreas de jardines, prados y bosques en el condado inglés de Derbyshire, a unos cinco kilómetros del pueblo de Bakewell. Junto con otra mansión vecina de estilo Tudor (Haddon Hall), Chatsworth es el puntal turístico y económico de esta pequeña localidad de 4000 habitantes ya que recibe anualmente más de 300.000 visitas. Ofrece cada año múltiples actividades como recorridos guiados, clases didácticas para niños, ferias populares y actuaciones de teatro y música, y además explota comercialmente sus atractivos alquilando espacios para actos privados y gestionando diversos restaurantes, cafeterías y tiendas que venden "souvenirs" y productos locales.


title: Chatsworth House

text: Esta mansión es famosa por sus asombrosos tesoros artísticos, que incluyen la colección privada de dibujos antiguos más valiosa del mundo, con ejemplos de Leonardo, Rafael, Tiziano, Parmigianino, Durero, Brueghel, Van Dyck y Rubens. Cuenta así mismo con pinturas de Rembrandt, Frans Hals, Poussin, Murillo, Canaletto, Gainsborough y Lucian Freud, estatuas de Canova y un gran acervo documental y de artes decorativas (objetos orientales, cerámicas, tapices...). Desde 1549 el edificio y sus terrenos circundantes pertenecen al linaje Cavendish, que ostenta el título de duques de Devonshire.


title: Chatsworth House

text: El edificio fue temporalmente, entre 1995 y 1996, uno de los .


title: Chatsworth House

text: Los orígenes de Chatsworth se remontan al siglo XI: el manuscrito "Domesday Book" (conservado en los Archivos Nacionales del Reino Unido en Kew, Londres) menciona la existencia de una casa en este lugar. En aquella época era una propiedad real bajo protección de William de Peverel.


title: Chatsworth House

text: En 1549 la parcela fue adquirida por un tesorero de Enrique VIII, William Cavendish, quien siguió los consejos de su esposa Bess de Hardwick para mudarse aquí desde su residencia en Suffolk. Iniciaron en 1553 la construcción de una nueva casa a orillas del río Derwent, y aunque Cavendish falleció cuatro años después, su viuda prosiguió las obras y las terminó en la década siguiente. De planta rectangular y con un patio central, la mansión medía 50 x 60 metros y su fachada se realzaba con cuatro torretas.


title: Chatsworth House

text: Bess de Hardwick contrajo nuevas nupcias con George Talbot, VI conde de Shrewsbury, noble que en 1568 fue encargado de custodiar a María Estuardo tras su abdicación del trono de Escocia, razón por la cual la ex-reina residió varias veces en Chatsworth. Bess falleció en 1608 y la propiedad pasó a su segundo hijo, William Cavendish (1552-1626), quien fue nombrado conde de Devonshire. Este título pasaría a ser ducado décadas después, y sus actuales titulares siguen siendo propietarios de Chatsworth House.


title: Chatsworth House

text: A finales del siglo XVII el cuarto duque fue apartado de la corte de Jaime II por cuestiones políticas, y se retiró a Chatsworth. Para engrandecer su residencia habitual, emprendió en 1687 una ambiciosa reforma; inicialmente pensó en remodelar solo la fachada sur, pero luego decidió modificar también la orientada al oeste. El resultado fue un edificio con aspecto de templo romano, con pilastras jónicas y un frontón, que influiría en la arquitectura barroca del país. Tanto la mansión como las escalinatas que descienden a los jardines serían nuevamente remodeladas en el siglo XIX.


title: Chatsworth House

text: Como dato singular, la mansión tiene sus ventanales de madera cubiertos de oro. Esta ornamentación, que parece un derroche, se justifica a día de hoy porque el baño de oro es muy resistente a las inclemencias del tiempo, de modo que si una capa de pintura hay que renovarla cada seis años, las de oro resisten treinta.


title: Chatsworth House

text: El siguiente gran promotor de la actual riqueza de Chatsworth sería el sexto duque de Devonshire: heredó el título en 1811 junto con seis grandes conjuntos patrimoniales que sumaban 810 kilómetros cuadrados de terreno en Inglaterra e Irlanda. La explotación de tantas tierras proporcionaba al nuevo duque colosales ingresos, con los que costeó múltiples retoques en la casa, si bien decidió mantener intactos sus elementos principales a pesar de que estaba obsoleta para el gusto de la época; por aquellos años la reina Victoria consideraba inhabitable Hampton Court, un palacio muy similar. Entre los cambios que el sexto duque sí introdujo destaca una gran ampliación de planta alargada hacia el lado norte, en un austero estilo neoclásico, destinada mayormente al personal de servicio y terminada en su extremo con un "belvedere" (torre-mirador). El duque también sumó nuevos corredores o pasillos en los ángulos del patio principal, que permitían acceder a otras alas del bloque sin tener que salir a la intemperie. Gran bibliófilo, construyó además una biblioteca a dos alturas con una balconada de madera. Le gustaba el mármol, que empleó para embellecer diversos interiores con sofisticadas chimeneas. Ya en esos años los jardines gozaban de gran renombre; inicialmente conformados en parterres geométricos al modo de Versalles, habían ido adoptando el llamado "estilo inglés", de una medida informalidad, gracias en parte a reformas de Capability Brown, quien llegó a desviar el río Derwent y plantar cientos de árboles en la colina posterior para dar a la mansión un entorno grandioso.


title: Chatsworth House

text: En los tiempos del antiguo régimen los miembros de la nobleza dedicaban no poco de su tiempo a la vida social, la cual requería organizar lujosas fiestas, cacerías y demás diversiones para las cuales las mansiones debían contar con infraestructura apropiada: múltiples salones, jardines, caballerizas... El énfasis dado al protocolo y a la ostentación era tal, que los palacios de la alta aristocracia eran sometidos a carísimas reformas en previsión de una visita de la Familia Real que no siempre se hacía realidad. Sí en Chatsworth: en 1843, los reyes Victoria y Alberto acudieron a contemplar en los jardines un alarde de fuentes iluminadas; acto al que también acudió el Duque de Wellington. Ya tiempo antes, siendo una princesa de trece años, Victoria disfrutó en Chatsworth de su primera cena formal como adulta.


title: Chatsworth House

text: A principios del siglo XX los duques de Devonshire sufrieron una tremenda crisis económica; al morir el octavo duque en 1908 afloraron deudas por medio millón de libras, cifra entonces enorme. El declive venía de muchos años atrás, ya que la actividad agrícola (fuente principal de ingresos) atravesaba una depresión desde la década de 1870, y además el sexto duque había acumulado deudas por sus gustos extravagantes. En 1912 la familia tuvo que vender valiosos libros e impresos (incluyendo varios de Shakespeare) a la Huntington Library de California, después en los años de la I Guerra Mundial se desprendió de terrenos en Somerset, Sussex y Derbyshire, y finalmente en 1920 vendió a unos promotores su residencia londinense, Devonshire House, que ocupaba 12.000 metros cuadrados en la zona de Piccadilly; fue demolida, si bien gran parte de su contenido se trajo a Chatsworth.


title: Chatsworth House

text: También en 1920 los duques tuvieron que derribar el gigantesco invernadero que tenían en el jardín porque no podían costear su mantenimiento: requería el trabajo de diez operarios y las plantas se habían helado por falta de carbón para el sistema de calefacción, que consumía anualmente 300 toneladas. Hasta su desaparición, este invernadero fue considerado el más grande del mundo y acudían a verlo curiosos de varios países. Albergaba una recreación de selva tropical con árboles de gran porte y con un estanque de nenúfares gigantes, y también se plantaron aquí algunos ejemplares de plátano, bautizados como "Cavendish" en honor de los duques; denominación vigente aún hoy.


title: Chatsworth House

text: A pesar de las estrecheces económicas, los Cavendish mantuvieron una vida de comodidades al modo señorial: el personal doméstico ascendía a 38 empleados, y se ofrecían banquetes a decenas de invitados con exquisiteces importadas, como sopa de tortuga. En aquella época, cada tortuga traída del Caribe costaba más dinero que el salario anual de una sirvienta.


title: Chatsworth House

text: La Segunda Guerra Mundial trastornó el funcionamiento de casi todas las grandes mansiones inglesas, de las que algunas, por orden gubernativa, fueron usadas como acuartelamiento para las tropas y resultaron muy dañadas. Por suerte el décimo duque eludió que tal medida se aplicase en Chatsworth: ofreció la mansión para albergar a las alumnas de un colegio femenino de Gales, "Penrhos College". El contenido más valioso de la casa se empaquetó y desalojó en once días, y las niñas se instalaron en los salones. Algunos de ellos se habilitaron como dormitorios colectivos, y la mala ventilación causó moho detrás de los cuadros. Chatsworth tuvo este peculiar uso durante seis años, y no sería reocupada por los Cavendish hasta la década de los 50.


title: Chatsworth House

text: Durante la primera mitad del siglo XX los duques mantuvieron una intensa vida social y mundana, trabando amistad con celebridades de Estados Unidos, tanto "VIPs" de la política como figuras del espectáculo. Conocieron a un joven Fred Astaire y a su hermana Adele cuando actuaban como bailarines en Londres. Ella se casó con un hijo de los duques en 1932 y dejó de actuar; pero en poco tiempo enviudó y regresó a su país.


title: Chatsworth House

text: En 1944, los duques emparentaron con la familia Kennedy: Kathleen, hermana del futuro presidente de Estados Unidos, se casó con el primogénito del décimo duque. Pero por desgracia el matrimonio falleció en pocos años: él en acto de combate en Bélgica, y ella en un accidente aéreo en 1948. Sus cuerpos fueron sepultados en Chatsworth, y en 1963 el ya presidente J. F. Kennedy acudió de incógnito a visitar la tumba de su hermana.


title: Chatsworth House

text: Los duques de Devonshire vivirían otro revés más prolongado a partir de 1950. El décimo duque murió inesperadamente sin cerrar la transmisión de sus bienes, que por ello quedaron sujetos al pago de un 80% por impuestos de herencia. El volumen de dinero a pagar ascendía a 7 millones de libras (equivalentes a unos 172 millones actuales). Algunos asesores consideraron que la situación no tenía solución y que Chatsworth House debía donarse al Estado a modo de museo, pero el nuevo duque lo evitó: vendió amplias parcelas de terreno, cedió otra mansión (Hardwick Hall) al Tesoro británico (que la dejó en manos del "National Trust") y también se desprendió de algunas importantes obras de arte. La liquidación de la deuda se prolongó siete años, durante los cuales la suma creció aún más por los intereses.


title: Chatsworth House

text: En 1981 los duques crearon un "charitable trust" (organismo similar a una fundación sin ánimo de lucro) que asegurase la pervivencia de la casa y su entorno. Este "trust", mediante un acuerdo a 99 años, controla la gestión del conjunto pagando a los Cavendish un alquiler anual de un millón de libras, si bien la familia reintegra una cifra al "trust" por residir en una parte de la casa. La propiedad está abierta al turismo con un enfoque moderno: organiza múltiples actividades (ferias, conciertos, funciones de teatro), cuenta con varios restaurantes y cafeterías en edificios anexos, alberga banquetes nupciales y demás celebraciones privadas, y comercializa una amplia gama de productos como libros, "souvenirs", objetos decorativos y comestibles de la región. Gracias a la exención de impuestos que favorece al "trust", todos los beneficios obtenidos revierten en la conservación del conjunto.


title: Chatsworth House

text: En 2010 se culminó un plan de rehabilitación de cinco años que costó 14 millones de libras, y el mantenimiento ordinario absorbe cuatro millones anuales, por lo cual la familia se ha visto obligada a vender algunas obras de arte y antigüedades para reunir dinero. En 2010 el duque subastó bienes de relevancia menor (entre ellos, un coche "Humber" de 1915) recaudando casi 6,5 millones de libras. Pero entre las piezas vendidas en las últimas décadas se cuentan también valiosísimos dibujos. Dado que son sensibles a la luz y permanecen archivados, los duques entienden que su venta no altera la integridad decorativa de la mansión. Entre las piezas más preciadas que han abandonado la colección, se cuenta el célebre "Liber veritatis" de Claudio de Lorena (adquirido por el Museo Británico en 1957) y un boceto de Rafael, "Cabeza de apóstol", subastado en diciembre de 2012 y que marcó un récord mundial (36 millones de euros). También se vendió en 2010 (tras un debate en la prensa) un bajorrelieve en bronce de Pierino da Vinci, sobrino de Leonardo; no se pudo reunir dinero para retenerlo en el país, y el gobierno tuvo que autorizar su exportación y venta al Museo Liechtenstein de Viena.


title: Chatsworth House

text: La escala, suntuosidad y riqueza artística de Chatsworth House son asombrosas, a pesar de los reveses económicos sufridos en el último siglo. La mansión cuenta con 126 estancias, de las que apenas una treintena es accesible al público. Las salas "de estado" (protocolarias) están pensadas en clave de pompa cortesana más que para el uso cotidiano; se suceden en "enfilade" y están decoradas de manera ostentosa: murales y techos pintados con temas antiguos por artistas como Louis Laguerre y Antonio Verrio, alfombras y tapices, platería, porcelanas y cerámicas de importación... Algunos de los restantes espacios están habilitados como una vivienda más moderna y recogida que emplean los actuales duques, que residen allí sin ser molestados por los turistas.


title: Chatsworth House

text: Entre las pinturas más valiosas, hay que citar varias muy importantes de los siglos XVI y XVII: "El rey Ozías afectado por la lepra" (h. 1639) de Rembrandt, una "Adoración de los Magos" atribuida a Paolo Veronese, "Caballero y dama con su hija" de Paris Bordone, "Cristo y la Verónica" de Ludovico Carracci, "Los pastores de Arcadia" de Poussin, un "Retrato de Enrique VIII" de Hans Eworth (copiado de un original perdido de Holbein), "El sueño de Jacob" de Salvatore Rosa, "Susana y los viejos" de Sebastiano Ricci, "Retrato de la niña Margaret de Vos", pintado hacia 1623 por su padre Cornelis de Vos, "Paisaje con Mercurio y Herse" de Paul Brill, "El coronel Charles Cavendish" de Van Dyck, el "Retrato masculino (¿Isaac Massa?)" de Frans Hals, una "Vista de Chatsworth" por Jan Siberechts y una "Sagrada Familia" de Murillo.


title: Chatsworth House

text: Varias fuentes localizan en esta mansión un "Retrato de dama joven" que se atribuía a Diego Velázquez por su similitud con "La dama del abanico" de la Colección Wallace de Londres. Actualmente es considerado posible obra del yerno del maestro, Juan Bautista Martínez del Mazo.


title: Chatsworth House

text: Del siglo XVIII en adelante, destacan: dos vistas venecianas de Canaletto, un retrato de grupo de "Los hijos del cuarto duque de Devonshire" pintado por Johann Zoffany, "La duquesa de Devonshire y su hija Georgiana" de Joshua Reynolds, el famoso "Retrato de la duquesa Georgiana Cavendish con gran sombrero" de Thomas Gainsborough, el simpático "Juicio de perros" de Edwin Landseer, "Retrato de las tres hermanas Acheson" de Sargent, "Bodegón con melocotones" de Renoir, y una curiosa pintura ecuestre de Lucian Freud. El 11º duque de Devonshire fue un temprano admirador de Freud, y ya en los años 50 empezó a comprarle obras. A lo largo de dos décadas Freud retrató a seis miembros de la familia Cavendish.


title: Chatsworth House

text: En fecha reciente la familia ha sumado ejemplos de arte contemporáneo (de autores como Paula Rego) y suele ceder los jardines a la firma "Sotheby's" para la exhibición anual "Beyond Limits": grandes esculturas de artistas como Henry Moore, Fernando Botero y Manolo Valdés que luego son subastadas.


title: Chatsworth House

text: El mayor atractivo de la mansión radica en sus fondos de dibujo antiguo: unos 3.000 ejemplos, que conforman el conjunto más valioso en manos privadas en todo el mundo. Suma trabajos de Leonardo da Vinci ("Leda y el cisne"), Durero ("La Virgen con el Niño y san Juanito"), Hans Burgkmair, Pieter Brueghel el Viejo ("Vista de la Ripa Grande", único paisaje que se conoce de su estancia en Roma), Perino del Vaga, Andrea del Sarto, Parmigianino ("Vieja hilando"), Giuseppe Salviati, Domenico Beccafumi, Vittore Carpaccio, Domenico Campagnola, Tiziano ("Paisaje con caballo y serpiente"), Pordenone, Moretto da Brescia, Paolo Veronese, Giorgio Vasari, Luca Cambiaso, Taddeo Zuccaro, Federico Barocci, Annibale Carracci ("Retrato de niño jorobado"), Domenichino, Guido Reni, Guercino ("Paisaje con leñadores"), Pietro Testa, Pier Francesco Mola, Carlo Maratti, Francesco Solimena, Jan Gossaert ("Adán y Eva"), Rembrandt ("Actor en su camerino"), Claudio de Lorena ("Paisaje con el sermón de la montaña"), Rubens ("Aldeana batiendo mantequilla"), Van Dyck ("Retrato del pintor Pieter Brueghel el Joven"), Hendrick Goltzius, Iñigo Jones... Especialmente famoso es el conjunto de bocetos de Rafael, que con catorce piezas es el más amplio existente en Gran Bretaña junto con los pertenecientes a la "Royal Collection" y el Ashmolean Museum de Oxford. A este fabuloso fondo de dibujos hay que sumar importantes grabados, como dos de Andrea Mantegna ("Combate de dioses marinos" y "Bacanal con Sileno") que se cuentan entre las mejores estampas del autor en todo el mundo. Debido a su fragilidad las obras sobre papel se mantienen almacenadas, y los duques han adaptado una estancia de la casa (llamada "Gabinete de China") como sala de muestras temporales, donde exhibirán grupos de ellas en cortos periodos de tiempo.


title: Chatsworth House

text: Por desgracia, necesidades económicas han mermado a lo largo de un siglo el repertorio de dibujos. La venta más reciente fue el 5 de diciembre de 2012: los Cavendish subastaron en la sala londinense "Sotheby’s" uno de sus quince ejemplos de Rafael, "Cabeza de apóstol", cartón preparatorio para el famoso cuadro "La Transfiguración" (Museos Vaticanos). Este dibujo había sido incluido (con otros dos de la misma colección) en la exposición "El último Rafael" celebrada en el Prado de Madrid. Se adjudicó en la subasta por 29,7 millones de libras, marcando el récord del dibujo más caro de la historia.


title: Chatsworth House

text: La colección de esculturas arranca con piezas egipcias, e incluye dos destacables obras de Canova: un busto colosal de Napoleón Bonaparte, y un sensual "Endimión dormido". También entraña importancia el grupo "Ganimedes y el águila" de Adamo Tadolini. En un notorio contraste, se exhibía también en Chatsworth la polémica estatua "San Bartolomé, el dolor exquisito" de Damien Hirst, si bien como préstamo temporal.


title: Chatsworth House

text: Los archivos incluyen un manuscrito de la reina Isabel I, múltiples documentos de la saga Cavendish, y una carta del presidente Kennedy. La biblioteca cuenta con tesoros como un libro de horas de Enrique VII y "Los cuatro libros de Arquitectura" de Palladio.


title: Chatsworth House

text: También se pueden citar: orfebrería a partir de la época barroca, como un juego de tocador de plata sobredorada que perteneció a la reina Mary II; tres tapices tejidos en el siglo XVII copiando los famosos "Hechos de los Apóstoles" de Rafael y otros flamencos del XVIII al estilo de Teniers. Junto a ejemplos de cerámica de Delft destacan los artículos importados de Oriente, como porcelana china y muebles lacados, que por su altísimo coste y rareza eran un signo de distinción. A pesar de los reveses económicos, la familia conserva también piezas de joyería como dos diademas con diamantes y otras piedras preciosas.


title: Chatsworth House

text: Los jardines de Chatsworth son también de gran relevancia; ocupan una extensión de 105 acres (4,24 hectáreas) dentro de una colosal propiedad de bosques y prados que suma mil acres. Requieren el trabajo diario de veinte operarios y atraen a 300.000 visitantes cada año. Están rodeados por un muro de 2,8 kilómetros de longitud. Entre las zonas ajardinadas a lo largo de varios siglos, destaca un jardín de época isabelina, otro de finales del XVII con juegos de agua y con un templo clásico dedicado a la diosa Flora, y otro jardín diseñado en el XVIII por el célebre Lancelot Brown.


title: Chatsworth House

text: El conjunto, además de la mansión principal, cuenta con dos edificios exentos de época isabelina (uno de ellos, una "torre de cacerías"), establos y un puente sobre el río levantados en el siglo XVIII, e invernaderos de vidrio del siglo XIX. Singular es una fuente de agua cuyo surtidor alcanza 90 metros de altura; se construyó en honor del zar Nicolás I de Rusia, que iba a visitar Chatsworth en 1844 pero no llegó a hacerlo. Posteriormente se sumaron unas turbinas a esta instalación para obtener electricidad de la energía hidráulica, y en 1988 se modernizaron, de modo que la fuerza del agua produce actualmente casi un tercio de la luz necesaria en la mansión.


title: Chatsworth House

text: Chatsworth ha sido empleado como locación de diversas películas de época, como "Orgullo y prejuicio" (2005) y "La duquesa" (2008), ambas protagonizadas por Keira Knightley. La segunda de estas películas se centra precisamente en Georgiana Cavendish, una antepasada de los actuales propietarios de la mansión. Otro filme de renombre rodado parcialmente aquí fue "El hombre lobo" (2010), con Benicio del Toro y Anthony Hopkins.


title: Método de Percolación de Cliques

text: El mundo posee distintos sistema complejos en la naturaleza y la sociedad que pueden llegar a ser representados con éxito en términos de redes de captura, realizando las conexiones entre las diversas unidades que están formados.


title: Método de Percolación de Cliques

text: Para analizar estos sistemas el método más utilizado es el Método de Percolación de Cliques (CPM) es utilizado para el análisis de la superposición de la estructura comunitaria de las redes. El término comunidad de la red (también llamado grupo de módulos o cluster) se define como un grupo de varios nodos que están relacionados entre sí a otros nodos en la red. Hay numerosos métodos alternativos para la detección de las comunidades en las redes por ejemplo el algoritmo de Giryan-Newman, la agrupación jerárquica, modularidad o maximización.


title: Método de Percolación de Cliques

text: El método de precolación de cliques estudia la superposiciónde las comunidades, la evaluación de los cambios dentro de una comunidad y cuánto afectan a las regiones de las comunidades situadas lo más lejos de la principal. El método acumula las comunidades de k-cliques (k-cliques es un subconjunto de vértices C & V de tal manera que por cada dos vértices en C, existe un nodo que conecta los dos, por ejemplo un k-clique donde k=3 es equivalente a un triángulo, k=4 es un tetraedro). El método CPM procede a la identificación de todas las comunidades, una comunidad se considera como la unión máxima de todos los k-cliques, que mediante una serie de adyacente k-cliques se pueden llegar desde el uno al otro donde adyacencia se define por el intercambio de k-1 entre dos nodos k-cliques fijos. Las comunidades pueden interpretarse como un k-clique plantilla (un gráfico completo de k-nodos), donde tenemos uno de sus k-nodos que podemos reubicarlo siempre donde queramos y sus adyacentes se mantendrán fijos cumpliendo k-1. Así las comunidades de una red son todos los sub-gráficos que pueden ser totalmente explorados.


title: Método de Percolación de Cliques

text: Cuando estudiamos cualquier comunidad observamos que entre comunidades hay solapamiento esto es normal. Las comunidades están codificadas por colores y la superposición entre ellas se destaca en rojo. Las comunidades han de cumplir los criterios dichos anteriormente de esta manera entre comunidades no habrá relación de dependencia, lo que implica que cada comunidad será independiente de lo que suceda en la otra parte de la red o comunidad. Por el contrario si nosotros introducimos un cambio nuevo en el sub-gráfico de una comunidad obligamos a cambiar la forma de las comunidades. De esta manera puede sufrir problema de límite de resolución, donde el tamaño de la comunidad más pequeña que se pueda extraer es dependiente del tamaño del sistema modificado.


title: Método de Percolación de Cliques

text: Este método no se utiliza para encontrar el gran número de k-cliques, sino para encontrar el k-clique máximo de una comunidad. Sería el equivalente a utilizar NP-complete búsqueda del máximo clique (a pesar de que tenemos un polinomio con un número de k-cliques). El tiempo de procesado del método no depende solo de los millones de k-cliques (nodos) analizar sino también depende del tamaño del sistema.


title: Método de Percolación de Cliques

text: El método de percolación puede ser generalizado mediante diferentes cantidades de solapamiento entre los diversos k-cliques. Contando cada solapamiento entre las diferentes comunidades se puede considerar un nuevo gráfico de k-cliques, donde cada k-clique está representado en el gráfico original por un vértice en el gráfico nuevo. Se puede utilizar cualquier método de detección de comunidad para identificar los clúster en el gráfico original a través de la estructura k-cliques dicha antes.


title: Método de Percolación de Cliques

text: Por ejemplo en un gráfico simple, podemos definir el solapamiento entre dos k-cliques, el método de prelación de cliques sería el equivalente a colocar un umbral a este gráfico de cliques, dejando todos los nodos (k-1), con el resto de componentes conectados formando las comunidades encontrados en CPM. Por lo tanto para k=2 serían el gráfico original y el gráfico de k-cliques en este caso es un gráfico de líneas de la red original.


title: Método de Percolación de Cliques

text: Si nos paramos a observar el número de vértices que poseen las diferentes comunidades y los tomamos como una medida de superposición puede dar malos resultados. Aquellas comunidades que posean más número de k vértices dentro del gráfico dominaran dentro del gráfico k-cliques. El problema surge porque si un vértice esta en n diferentes k-cliques que contribuirá a n (n-1)/2 bordes en dicho gráfico de k-cliques. Una solución sencilla es dejar que cada vértice común a la superposición de dos k-cliques ha de contribuir con un peso igual 1/n en la medición de la superposición.


title: Método de Percolación de Cliques

text: En general, el punto de vista gráfico de k-cliques es una manera útil de encontrar generalizaciones de métodos de percolación estándar de k-cliques y también encontrar algún problema en los diferentes nodos.


title: Método de Percolación de Cliques

text: En el modelo Edros-Renyi consideramos N nodos de una red cualquiera enlazados aleatoriamente entre sí de dos a dos nodos. Los nodos que se encuentren enlazados se descartan. Si repetimos el proceso M veces eligiendo un par de nodos en cada turno al final habremos establecido como máximo M enlaces entre parejas de nodos. Si M es un valor pequeño con respecto al valor total de nodos muchos estarán desconectados entre sí, mientras que por el contrario otros nodos estarán formando pequeñas comunidades. Por el contrario, si M es grande en comparación con N el número total de nodos, es muy posible que casi todos los nodos estén enlazados entre sí.


title: Método de Percolación de Cliques

text: El modelo Erdos-Renyi primero calcula la probabilidad pc de que una pareja elegida al azar esté enlazada entre sí. Para ello se calcula el número total de posibles parejas de N nodos, a un número total denominado NP su expresión es: NP=(n 2)= N(N-1)/2


title: Método de Percolación de Cliques

text: Por lo tanto como el número de parejas enlazadas por el modelo es M, se tiene por lo tanto la expresión analítica de la probabilidad pc como: pc= M/Np= 2M/N(N-1)


title: Método de Percolación de Cliques

text: Una vez establecido la probabilidad pc, se establece un cierto umbral en el cual los k-cliques se pueden organizarse en una comunidad gigante (el tamaño de la comunidad gigante es comparable con el tamaño del sistema).


title: Método de Percolación de Cliques

text: Esta transición del modelo es análoga a la transición de percolación, un método similar sería observar muchas redes reales, así si k es grande, solo observaríamos las partes más densamente enlazadas dado que esas son las aceptadas como comunidad, cuando k es baja, tanto el número como el tamaño de las comunidades no son tan densas como antes podríamos hablar de que las comunidades empiezan a crecer. Sin embargo, en la mayoría de los casos, un valor crítico de k, por debajo del cual una comunidad gigante, esta comunidad puede contener muchas comunidades pequeñas.


title: Método de Percolación de Cliques

text: El CPMD es una extensión natural del método de percolación Clique (CPM), en esta extensión los bloques de construcción de una comunidad se definen como sub-grafos completos de tamaño k, donde se pueden pedir los k nodos de tal manera que entre un par de nodos existe un enlace dirigido apuntando desde el nodo con el rango más alto hacia el nodo con el rango más bajo. El CPMD define unas comunidades en red como los clúster de percolación dirigidas k-cliques.


title: Método de Percolación de Cliques

text: El CPMW es una extensión natural del método de percolación Clique (CPM), en esta extensión busca los módulos mediante la eliminación de enlaces más débiles que un umbral con valor fijo W, teniendo en cuenta las conexiones restantes sin ponderar. Esta extensión define las comunidades ponderadas de la red como los clúster de percolación de ponderación k-cliques. La media geométrica de los valores de los enlaces dentro de un sub-grafo se denomina intensidad del sub-grafo.


title: Método de Percolación de Cliques

text: Hay un número de implementaciones de percolación de k-cliques. El CPM fue implementado por primera vez y popularizado por CFinder (software gratuito para uso no comercial) para la detección y visualización de comunidades superpuestas en las redes. El programa permite la visualización personalizable y permite un fácil paseo a través de las comunidades que se encuentran.


title: St. Märgen

text: St. Märgen (Santa Margarita) es un municipio en el distrito de Brisgovia-Alta Selva Negra en Baden-Wurtemberg, Alemania. Es un balneario climático y también un lugar de peregrinación donde se encuentra allí un santuario, la iglesia de la Asunción de Santa María.


title: St. Märgen

text: Glashütte forma parte de St. Märgen desde hace 1936.


title: St. Märgen

text: Aldea y monte al sur del municipio.


title: Reconocimiento emocional de la voz

text: El Reconocimiento de emociones de la voz (REV) es un sistema de identificación de emociones a través de un locutor humano. Este proceso permite reconocer el impulso emocional causado por un estímulo temporal llamado emoción Interacción persona-computador, a diferencia del estado emocional, la emoción suele durar pocos minutos. El objetivo es generar voces humanas de distintas personas con diferentes estados anímicos como la alegría, la sorpresa o el enfado.


title: Reconocimiento emocional de la voz

text: Esta aplicación está formada por tres bloques principales: el primer bloque se encarga del preprocesamiento de la señal, en el cual se realizan tareas de digitalización y filtrado, segmentación de la señal de entrada y el Reconocimiento del habla. El segundo módulo se encarga de la extracción de características de la Señal de voz, para este trabajo se hará uso de un Analizador de espectro como es el Cepstrum, utilizando específicamente los MFCC (Mel-Frequency Cepstral Coefficients). El tercer módulo es el encargado de la clasificación para lo cual se utiliza el algoritmo K-vecinos más cercanos (K-NN).


title: Reconocimiento emocional de la voz

text: La base de datos es de vital importancia para el desarrollo de cualquier proyecto alrededor de la voz, ésta consta de grabaciones de palabras o frases en las cuales se logra capturar una emoción. Este corpus puede ser tomado de grabaciones (noticieros, programas de TV, películas, etc) o ser simuladas por actores, dónde la segunda es la más común. Cada actor pronuncia las frases para seis clases de emociones (alegría, tristeza, enfado, aburrimiento, miedo, asco), más la voz neutral. Las grabaciones se realizan en un estudio profesional con un ambiente de ruido bajo y equipos de alta fidelidad, y finalmente éstas grabaciones son sometidas a prueba y se evalúa la naturalidad y la calidad de la emoción percibida.


title: Reconocimiento emocional de la voz

text: El REV consta de tres partes:


title: Reconocimiento emocional de la voz

text: La estacionariedad de una señal varia según la longitud del intervalo de observación, dónde generalmente se examina en intervalos de tiempo suficientemente cortos (entre 20 y 60 ms) donde sus características estadísticas son invariantes. Para definir el intervalo de estacionariedad, la señal de voz es segmentada en intervalos de una longitud de 30ms por medio de ventanas rectangulares de esta misma longitud.


title: Reconocimiento emocional de la voz

text: El pitch es la frecuencia a la que vibran las Cuerdas vocales, también llamada Frecuencia fundamental o F0. Es uno de los parámetros que caracterizan la voz de un locutor. Se considera que las características del pitch son unas de las principales portadoras de la información emocional. Las características de la frecuencia fundamental incluyen contorno, media, variabilidad y distribución:La Teager Energy Operator (TEO) es un operador no lineal que puede proporcionar una estimación de la frecuencia instantánea y amplitud de una señal con modulación AM (Amplitud modulada) y FM (Frecuencia modulada). Es una de las aplicaciones de más éxito para el procesamiento del habla. Partiendo de la ecuación de una señal modulada en AM:


title: Reconocimiento emocional de la voz

text: Se le aplica la TEO y se obtiene:


title: Reconocimiento emocional de la voz

text: El mismo procedimiento es aplicado en una señal modulada en FM:


title: Reconocimiento emocional de la voz

text: Y el resultado es el siguiente:


title: Reconocimiento emocional de la voz

text: Para obtener la TEO final de una señal modulada en AM-FM, se juntan las señales AM y FM en unna misma señal:


title: Reconocimiento emocional de la voz

text: y el resultado final es:


title: Reconocimiento emocional de la voz

text: Después de obtener la frecuencia y amplitud de señales moduladas en AM y FM, se procede al cálculo de una serie de coeficientes denominados coeficientes cepstrales en frecuencia mel(Mel-frequency cepstrum o MFCC) que contienen las características más significativas del habla y que suelen aplicarse en sistemas de Reconocimiento del habla. Los parámetros espectrales que suelen emplearse en la mayor parte de los casos son los parámetros cepstrales, estos se basan en el principio de producción de voz, en el cual la voz es resultado de una convolución entre una entrada y un sistema Resonador; el análisis cepstral realiza la desconvolución de ésta. Para la realización de este trabajo se utiliza una variación al aplicar un banco de filtros, en el cual las bandas de frecuencia están situadas logarítmicamente según la Escala Mel para valores por encima de 1kHz y lineal por debajo de este valor. El número de coeficientes MFCC seleccionados para representar la señal puede variar, pero este número de coeficientes tiene que coincidir con el número de filtros pasabanda del banco. Por último se calcula la primera y segunda derivada de los coeficientes MFCC con el fin de obtener vectores de características de la señal de voz cómo media, Mediana (estadística), máximo, mínimo, Desviación estándar, asimetría y Curtosis.


title: Reconocimiento emocional de la voz

text: Una vez analizadas todas las características de la señal de voz definitiva, se calcula la erengia del habla. Esta energía está relacionada con la excitación de las emociones, por lo tanto es de gran utilidad para el reconocimiento de la emoción.


title: Reconocimiento emocional de la voz

text: Cálculo de la energía del habla:


Reconocimiento emocional de la voz


title: Reconocimiento emocional de la voz

text: dónde fs(n:m)=s(n)w(m-n), s(n) es la señal de voz, w(m-n) es una ventana Hamming y Nw es la duración de la energía.


title: Reconocimiento emocional de la voz

text: Este es el último módulo del sistema REV y se implementa mediante el algoritmo de vecinos cercanos K-NN (K nearest neighbors). Este algoritmo calcula el número de vectores representativos a través de la función de densidad de probabilidad. Hay que tener en cuenta que si existe un número excesivo de centroides el proceso de cuantificación es más lento, si el número de centroides es demasiado pequeño, aumenta el error de cuantificación y a la vez afecta negativamente a la tasa de reconocimiento. El siguiente paso es la Cuantificación, con el objetivo de reducir la variabilidad de los datos a tratar asignando a cada uno de los vectores obtenidos el centroide más cercano. En la fase de reconocimiento, se compara la palabra a reconocer con cada uno de los modelos obtenidos con anterioridad y se elige el de mayor probabilidad.


title: Reconocimiento emocional de la voz

text: Para la evaluación del sistema, se presenta la Matriz de confusión y los respectivos porcentajes de acierto en el reconocimiento de emociones. El objetivo de esta matriz es observar como se trasmiten y como son percibidas las distintas emociones.


title: Reconocimiento emocional de la voz

text: La aplicación más rerpresentativa del sistema REV está orientada a los call centers, como por ejemplo la familia EmoSpeech. Estas empresas proveen información valiosa para operadores telefónicos y analistas de calidad, y tienen el objetivo de averiguar si un determinado usuario esta o no interesado sobre cualquier producto o idea mediante el reconocimiento de emociones.


title: Lago Fitri

text: El lago Fitri está situado en el centro de Chad cerca de 300 kilómetros al este de la capital del país, Yamena, y a 100 km al oeste de la ciudad de Ati, en el homónimo departamento de Fitri de la región de Batha. La extensión normal del lago es de aproximadamente 50.000 hectáreas, aunque puede triplicarse en los años más húmedos. Es un lago de agua dulce, poco profundo, que es alimentado por las lluvias estacionales y la escorrentía de una cuenca estimada en 70.000 km². La alimentación El principal río que desagua en el lago es el estacional río Batha ("Bahr el Batha"), que lleva agua desde el macizo Ouaddai hacia el este.


title: Lago Fitri

text: Al igual que en el otro gran lago del país, el lago Chad, no es tan grande como era antes. El normalmente permanente lago puede secarse durante los períodos de sequía severa, tal como ocurrió a principios del siglo XX y de nuevo en 1984-85.


title: Lago Fitri

text: El lago es una fuente importante de alimentos para la población local, ya que más de 3.000 toneladas de peces son capturados cada año.


title: Lago Fitri

text: El 13 de junio de 1990 fue designado en virtud de la Convención de Ramsar como humedal de importancia internacional (nº ref. 486), con un área de protección de 1950 km².


Introductio in Oryctographiam et Zoologiam Aragoniae, (abreviado Intr. Oryctogr. Aragon.), es un libro con ilustraciones y descripciones botánicas que fue escrito por el naturalista, jurista e historiador español; Jordán de Asso y publicado en el año 1784.


title: CA-307

text: La CA-307 es una carretera autonómica de Cantabria perteneciente a la Red Local y que une las localidades de Herrera y Camargo.


title: CA-307

text: Su nombre está formado por las iniciales CA, que indica que es una carretera autonómica de Cantabria, y el dígito 307 es el número que recibe según el orden de nomenclaturas de las carreteras de la comunidad autónoma. La centena 3 indica que se encuentra situada en el sector comprendido entre la costa al norte, la carretera nacional N-634 al sur, el límite con el Principado de Asturias al oeste y la carretera nacional N-623 al este.


title: CA-307

text: Su denominación anterior era SV-4443.


title: CA-307

text: Hasta la construcción de la autovía Ronda de la Bahía de Santander S-30, el inicio de esta carretera se producía en una intersección con la carretera CA-308 situada en la ubicación actual de la rotonda.


title: CA-307

text: Tiene su origen en la rotonda sobre la S-30, en el enlace de Piedras Blancas, donde también conecta la CA-308 y su final en la intersección con la CA-240 en Camargo ambas localidades situadas en el término municipal de Camargo, municipio por el que discurre la totalidad de su recorrido de 2,4 kilómetros.


title: CA-307

text: En la parte inicial de su recorrido, atraviesa la zona de la Cantera La Verde, perteneciente a la empresa de hormigones Candesa. Al final del trazado y en su margen este, se sitúa las instalaciones deportivas municipales de Camargo.


title: CA-307

text: Su inicio se sitúa a una altitud de 9 msnm y el fin de la vía está situada a 27 msnm.


title: CA-307

text: La carretera tiene dos carriles, uno para cada sentido de circulación. El ancho de los carriles es de 7 m en hasta la glorieta de acceso a la cantera reduciéndose a 6 m a partir de dicho punto.


title: CA-307

text: En cuanto a los arcenes, el tramo inicial posee sendos arcenes de 1,5 m a cada lado, siendo sustituidos por aceras hasta llegar a la cantera. Entre la entrada a la cantera y el núcleo de Camargo, la carretera carece de arcén. Dentro de la población, la vía dispone de aceras.


title: CA-307

text: La carretera se halla iluminada en las proximidades del enlace con la S-30 y en el núcleo de Camargo.


title: CA-307

text: El IV Plan de Carreteras contempla el refuerzo del firme en toda la longitud de la vía.


title: CA-307

text: No hay líneas de transporte público que recorran la carretera CA-307.


title: CA-307

text: En este apartado se aporta la información sobre cada una de las intersecciones de la CA-307 así como otras informaciones de interés.


title: Universidad de Admas

text: La Universidad de Admas (en somalí: "Jaamacada Admas") es una institución líder en educación superior fundada en 2006 en Hargeisa, la capital de Somalilandia, una república autoproclamada independiente que es reconocida internacionalmente como una región autónoma de Somalia.


title: Universidad de Admas

text: El Campus principal de Hargeisa es una rama autónoma de la universidad Admas fundada en 1998 en Etiopía. Ofrece titulaciones en el campus y por medio de programas de aprendizaje a distancia. Tiene vínculos con instituciones de renombre internacional como Cisco y la Universidad de Lübeck, Alemania, y está trabajando en el desarrollo del sector e-Learning en Etiopía.


title: Gouregina

text: La gouregina es un alcaloide α-"gem"-dimetiltetradeshidrocularínico aislado de "Guatteria ouregou" (Annonaceae)


title: Amblyptila cynanchi

text: Amblyptila cynanchi es una polilla de la familia Gracillariidae. Se distribuye por Sudáfrica.


title: Amblyptila cynanchi

text: La larva se alimenta de especies del género "Cynanchum" ("Cynanchum ellipticum" y "Cynanchum obtusifolium"). Son minadores de las hojas de sus plantas huésped. El minado tiene forma, irregularmente redonda u ovalada y transparente, de una moderada mancha blancuzca.


title: Amblyptila strophanthina

text: Amblyptila strophanthina es una polilla de la familia Gracillariidae. Se encuentra en Sudáfrica.


title: Amblyptila strophanthina

text: La larva se alimenta de especies de "Strophanthus". Son minadores de las hojas de sus plantas huésped. El minado tiene forma, irregularmente redonda u ovalada, de una moderada mancha blancuzca transparente.


title: Spirou (personaje)

text: Spirou es un personaje de ficción creado por Robert Velter (seudónimo Rob-Vel) para la revista de historietas "Journal de Spirou", editada por Jean Dupuis a partir de 1938. Es el personaje principal de la serie "Spirou y Fantasio", aunque con anterioridad su imagen ya había sido utilizada en algunos afiches creados por el citado dibujante.


title: Spirou (personaje)

text: Etimológicamente, un "spirou" en idioma valón equivale al concepto de "ardilla" (y por eso el personaje tiene una ardilla como animal de compañía). Naturalmente, Spirou es el personaje principal de la serie "Spirou et Fantasio", sin que por ello deba restarse importancia a varios de sus otros personajes.


title: Spirou (personaje)

text: Spirou comenzó su carrera como botones en el Moustic Hotel, ocupación de la que conservará la vestimenta durante muchos años. Rob-Vel se inspiró en la función y el color del traje de sus años de juventud pasados en los transatlánticos (especialmente en el navío "Île de France"), donde el color rojo era lo usual.


title: Spirou (personaje)

text: Con su esposa Davine, Robert Velter primeramente realizó historias gráficas humorísticas (chistes), que poco a poco fue refinando y transformando progresivamente en aventuras de su personaje, incluso al punto de realizar una aventura espacial. Y a partir de 1939, el autor adjuntó una pequeña ardilla a su personaje central, a la que llamó Spip. Spirou conoció a Spip porque oportunamente la salvó de un sabio loco.


title: Spirou (personaje)

text: Respecto de su creación, Rob-Vel reconoció tener una orientación vacilante. Las intrigas se inscribían tanto en la línea de los clichés de la novela popular (el pícaro espabilado frente a la adversidad, los herederos que se enfrentan mutuamente, un hijo de multimillonario raptado), como en la línea de la ciencia ficción (el viaje interplanetario, el hombre invisible). Spirou es un pilluelo listo y creativo, representativo de la imagen que entonces quería dar ediciones Dupuis.


title: Spirou (personaje)

text: El personaje pronto se encuentra en el corazón de una mezcolanza de autores y de intrigas, fundamentalmente consecuencia de las problemáticas de la Segunda Guerra Mundial. El propio Robert Velter fue movilizado y luego hecho prisionero de los nazis, por lo que se cortaron sus comunicaciones con la editorial Dupuis, y entonces el personaje pasó por varias manos (Davine, Luc Lafnet, y Jijé), con la consecuencia de sufrir impactantes cambios en su fisonomía y en su modo de actuación.


title: Spirou (personaje)

text: Según su nieta Lucienne Defawes, Luc Lafnet en cierto momento pretendió ser el autor original de Spirou, señalando malévolamente que había dejado firmar las primeras planchas a su amigo y colega Rob-Vel, ya que, según él, su reputación de pintor serio se habría visto perjudicada si se hacía público que también se dedicaba a la historieta. Ninguna otra prueba, aparte de esa declaración verbal, pudo ser aportada, por lo que la paternidad del personaje fue definitivamente asignada a Rob-Vel.


title: Spirou (personaje)

text: Recordemos que Joseph Gillain, también conocido como Jijé, retomó brevemente los diseños de este personaje en 1940, mientras que el creador Rob-Vel se recuperaba de una herida de guerra, aunque a partir de 1943 este relevo se hizo permanente. Por su parte Gillain se orientó sobre todo a hacer vivir cortas aventuras al héroe Spirou, y también añadió otro miembro al equipo, Fantasio. Así fue como surgió la serie "Spirou et Fantasio"


title: Spirou (personaje)

text: La lógica de las intrigas con frecuencia fue sometida a pruebas de fuego, dado los diversos relevos de autores con sus consecuentes cambios de enfoque: Así por ejemplo, cuando Jijé tomó al personaje en plena peripecia como hijo de un multimillonario, y visiblemente poco inspirado con esta línea de desarrollo, arrancó el nuevo episodio haciendo a Spirou una estrella del cine americano, antes de enviarlo al polo Norte.


title: Spirou (personaje)

text: Consecuentemente y al retomar Rob-Vel el desarrollo creativo a partir de 1941, orientó al personaje Spirou a continuar viajando, para así encontrar a su primer gran compañero, un africano llamado "Pulga". Este enfoque concuerda con la situación que se vivía en ese momento, ya que en las horas sombrías de la ocupación nazi, era de buen tono el recurso a las aventuras exóticas. Véase que Hergé envía a su Tintin bajo el agua a la búsqueda del "Licorne", y por su parte Rob-Vel envía su Spirou al planeta… Zigomus.


title: Spirou (personaje)

text: Del "Spirou" de Rob-Vel, se destacan tanto la ardilla Spip, como la fastidiosa tendencia del personaje a vagabundear por buena parte de la superficie del globo, aunque siempre vestido con su traje de botones, lo que sin duda complicará un poco la vida a los siguientes diseñadores.


title: Spirou (personaje)

text: En 1947, Spirou comenzó a ser dibujado por André Franquin, autor hoy célebre por haber revolucionado el grafismo, así como el universo de la citada serie. Las aventuras de Spirou entonces pasaron a ser bastante más largas, y los tres clásicos héroes fueron acompañados por una galería de nuevos personajes, entre los que evidentemente debería citarse especialmente al Marsupilami (Marsupilamus Fantasii), quien será una compañía frecuente durante todo este período.


title: Spirou (personaje)

text: Pero la citada galería contaba también con otros destacados personajes, como por ejemplo la joven periodista Seccotine así como el conde de Champignac (quien en cierto sentido se convertirá en el abuelo de corazón de los dos héroes Spirou y Fantasio). También hay que referirse a la llegada de enemigos recurrentes, como sin duda lo fueron el maléfico primo de Fantasio llamado Zantafio, y el sabio irresponsable y megalomaníaco Zorglub. Además, procede mencionar a nuevos e interesantes entornos geográficos donde se desarrollaban las acciones: el pueblo o villa de Champignac y su castillo, y Palombia.


title: Spirou (personaje)

text: Otro hecho destacado fue que en un inicio Spirou y Fantasio vivían en hogares separados, aunque en este período pasaron a instalarse ambos en una misma casa.


title: Spirou (personaje)

text: También hubo cambios desde el punto de vista psicológico: el personaje Spirou perdió su proverbial buen humor, y sus aventuras se volvieron más serias y más realistas. Además, Spirou se destacaba por no ser ni bebedor de bebidas espirituosas ni fumador, dando así prueba de un altruismo y de una corrección aún más estrictos que los demostrados por su competidor Tintin. Por encima de todo, Spirou estimaba que era su deber así como el de sus compañeros, combatir a los bandidos y malhechores, y mantener a raya a los malos.


title: Spirou (personaje)

text: Bajo la dirección de Fournier, y a partir del episodio "Panade à Champignac", Spirou comenzó a dejar su habitual traje de botones, sustituyéndolo por vestimenta más corriente, aunque aún conservando su anterior pantalón y su sombrero, y aún reteniendo al rojo como su color favorito. En los años 1970, obviamente Spirou se dejó crecer los cabellos durante los cuatro álbumes de este período; además, en ese tiempo viajó a Japón y a Bretaña, encontrándose con Ankou.


title: Spirou (personaje)

text: En este período, Spirou y sus compañeros, junto a la bella polinesia Ororéa y al ilusionista japonés Itoh Kata, claramente expresaron e incidieron en sus preocupaciones ecológistas, y en particular señalaron su rechazo a la proliferación de centrales nucleares.


title: Spirou (personaje)

text: Al inicio de los años 1980, tres grupos de autores marcaron el destino de la serie. Por entonces, Charles Dupuis planeaba aumentar la presencia de Spirou en sus publicaciones, y crear incluso un estudio que continuamente produjera aventuras del personaje central. Y Dupuis encargó esta tarea a José Dutillieu, antiguo director de Belvision, quien a su vez confió Spirou a Nicolas Broca (Nic) y a Raoul Cauvin (Cauvin). Paralelamente, el redactor en jefe de Spirou, Alain De Kuyssche, encargó a los debutantes Philippe Tome (Tome) y Janry, hacer algunos breves ensayos, mientras que Yves Chaland intentaba imprimir a la serie un espíritu más próximo al de los años 1950, aunque conservando las largas aventuras introducidas oportunamente por Franquin.


title: Spirou (personaje)

text: Fue así como los lectores de Spirou vieron superponerse tres diferentes proyectos, tres diferentes orientaciones, sin explicación alguna respecto de la lógica que los respaldaba. De todas maneras, el proyecto de Chaland pronto se interrumpió, y el trabajo de Nic y de Cauvin en realidad aportó muy poco a la serie, dada la extrema simplicidad de sus historias.


title: Spirou (personaje)

text: Con la mediación de Franquin, un resuelto Dupuis decide confiar el personaje a la pareja Tome y Janry, quienes consiguen que se abandone la idea del estudio, y exigen el control completo sobre el personaje.


title: Spirou (personaje)

text: Entre 1982 y 1998, Spirou fue controlado por Tome y Janry, quienes introdujeron nuevos enemigos a la serie, tales como por ejemplo Don Cortizone (alias Vito la Déveine) así como la maléfica Cyanure (quien tendrá sus horas de gloria sobre todo en la serie televisada). Además, la serie pasó a tener un grafismo más iconoclasta.


title: Spirou (personaje)

text: El personaje de Spirou apareció entonces de una manera cada vez más humana y realista, reflejándose ello primeramente en sus sarcasmos cada vez más feroces respecto de los otros personajes. Además, ello también incidió en sus sentimientos y actitudes amorosas con Luna, la hija de Cortizone (más conocida por los fanes con el nombre de "Luna fatal", título del álbum donde apareció este episodio). También tuvo un sentido amoroso su relación con Seccotine en "Machine qui rêve". Sentimientos y actitudes cada vez más humanos y realistas invaden al héroe, quien en determinadas historias también reveló una incipiente depresión, así como pánico o cólera. Tras varios números de gran éxito tanto de crítica como de público, el dúo tomó una decisión difícil, pero que se demostró correcta posteriormente. Hacía el principio de su carrera con Spirou, ambos desarrollaron una historia corta que narraba la infancia del personaje, que acabó publicada en formato álbum junto con otras historias cortas. Pronto, ambos se dieron cuenta del potencial que dicha historia tenía, y decidieron desarrollar una serie independiente centrada en los años infantiles de Spirou, cuando era aún un niño de ocho años, permitiéndose, como creadores, hacer surgir de la nada toda una pléyade de personajes, situaciones y todo un nuevo universo. Había surgido "El pequeño Spirou". Así, ambos autores trabajaron en ambas series, al mismo tiempo, hasta que, finalmente, tomaron la decisión de abandonar "Spirou y Fantasio",que a fin de cuentas, habían heredado y que les permitía pocas innovaciones, (y cuyos personajes no les pertenecían), para centrarse en la serie sobre la infancia del personaje, serie que era totalmente suya, y de la que llevan desarrolladas más de 1000 planchas autoconclusivas y varias historias de mayor extensión, y con la que aún continúan en la actualidad.


title: Spirou (personaje)

text: Jean-David Morvan y José-Luis Munuera asumieron el destino de la serie entre los años 2004 y 2008. Bajo su pluma, Spirou desarrolló aún más su carácter humano: por ejemplo, Spirou se sintió profundamente afectado debido a su propia actitud en "Paris-sous-Seine" y consultó un psiquiatra en "L'homme qui ne voulait pas mourir".


title: Spirou (personaje)

text: Después de cuatro exitosos álbumes, el dúo, supuestamente afectado de "incompatibilidad artística", fue remplazado por un nuevo equipo.


title: Spirou (personaje)

text: Después de la caída de popularidad de la serie durante el período de Jean-David Morvan (Morvan) y de José Luis Munuera (Munuera), Dupuis decidió romper con la orientación de los últimos álbumes: la fusión manga de Munuera fue remplazada por el estilo más clásico pero también moderno de Yoann, así como por los guiones más inspirados de Fabien Vehlmann (guionista del best-seller "Seuls"). Y después del "hors-série" "Les Géants pétrifiés", se realizaron otros dos álbumes en estilo ciencia ficción, "Alerte aux Zorkons" y "La Face cachée du Z".


title: Spirou (personaje)

text: Esta biografía ficticia solamente resume y se basa en los contenidos de los álbumes de la serie.


title: Spirou (personaje)

text: Por cierto, hay extraños o singulares detalles que se refieren a la vida de Spirou y Fantasio cuando ellos no se encuentran inmersos en una aventura, que obviamente tienen su interés a efectos de la elaboración de esta biografía. Las historias contadas en la serie "Une aventure de Spirou et Fantasio par ..." fueron igualmente tomadas en cuenta, a pesar de que se ignora la cronología de estos acontecimientos respecto de la serie principal. Con relación a este asunto solamente se pueden deducir aproximaciones : "Le Journal d'un ingénu" necesariamente pertenece al período en el que Spirou se desempeñaba como botones en el Moustic Hotel, y por su parte el episodio "Le Tombeau des Champignac" es sin duda anterior al abandono del traje de botones como la indumentaria cotidiana de Spirou. Pero todo esto solamente es válido, a condición que estas aventuras hayan sido "realmente" vividas por Spirou y Fantasio, puesto que a priori únicamente la serie principal tiene valor canónico.


title: Spirou (personaje)

text: Corresponde agregar que Spirou, en compañía de Fantasio, oportunamente visitaron el inmueble donde tiene su sede las ediciones Dupuis, ya que ello se menciona en la serie "Gaston", pero el estatuto de Spirou como empleado de Dupuis es dudoso. Lo cierto es que en el episodio "Alerte aux Zorkons", nuestro héroe claramente es presentado como una especie de emblema publicitario.


title: Spirou (personaje)

text: Monsieur Papillon, director del Moustique Hôtel, buscaba un nuevo botones. Desesperado por los candidatos que se presentaron que no parecían ser competentes, decidió consultar a un pintor, quien resultó ser la caricatura de Luc Lafnet, amigo y colaborador de Rob-Vel. El pintor roció una pintura con agua de vida, y un botones salió de la tela y acompañó a monsieur Papillon para tomar inmediatamente su servicio. Que sea una representación caricatural de Luc Lafnet la que crea el personaje de Spirou en esta plancha inicial, puede significar que Rob-Vel quiere señalar la paternidad de Spirou a su verdadero creador.


title: Spirou (personaje)

text: Este extravagante relato no obstante fue puesto en duda más tarde, primero por el tío Paul bajo los efectos del alcohol en "La Jeunesse de Spirou", aunque allí en tono de broma. De una manera mucho más seria y realista, la historia fue posteriormente presentada como una pesadilla recurrente del héroe en "L'Homme qui ne voulait pas mourir".


title: Spirou (personaje)

text: La infancia de Spirou fue informada en el episodio "La Jeunesse de Spirou", fruto como ya se dijo de la imaginación alterada por el alcohol de tío Paul (este personaje ficticio contó historias en el "Journal de Spirou" hasta los años 1980). Spirou fue presentado entonces como un muchacho revoltoso en sus años escolares junto a varios personajes de su universo tales como Fantasio y Zantafio; y sus profesores en ese centro educativo eran los dibujantes que participaron en la creación de sus aventuras.


title: Spirou (personaje)

text: Tome y Janry conservaron algunos de estos conceptos y los adaptaron en la serie "Le Petit Spirou".


title: Spirou (personaje)

text: De niño, Spirou era mal educado y con frecuencia metía la pata; entonces estaba rodeado de personajes que no aparecen en la serie original. Su mejor amigo de esa época era Vertignasse, con quien protagonizó "Le kit des 400 coups". Fue en esos días cuando el personaje descubrió y se vinculó con su abuelito, con quien Spirou desarrolló una verdadera complicidad durante sus aventuras.


title: Spirou (personaje)

text: Obviamente, estas informaciones tienen un valor discutible en cuanto al canon de la serie. Las diferencias de tono entre estos relatos y los de la serie principal, precisamente están avalando esta aseveración, y como Tome y Janry bien confirmaron en una entrevista, las series "Spirou et Fantasio" y "Le Petit Spirou" en realidad tratan dos personajes diferentes que tienen el mismo nombre.


title: Spirou (personaje)

text: El encuentro entre Spirou y Fantasio no es relatado en la serie principal, a excepción de lo dicho por el tío Paul. En efecto, en las historias escritas por Jijé, Fantasio se presenta sin más ni más como el mejor amigo de Spirou, y a partir de entonces está siempre a su lado.


title: Spirou (personaje)

text: En realidad la cronología de las aventuras de Spirou en compañía de Fantasio está sujeta a controversia, y los principales problemas que en este sentido pueden señalarse son:El orden de los eventos y el paso del tiempo claramente no pueden ser fácilmente estimados. Spirou, quien aún frecuenta a los jóvenes de su barrio en "Spirou sur le ring", probablemente aún es adolescente, pero en la época de "La Corne de rhinocéros", acompaña a Fantasio en sus reportajes, lo que hace pensar que ya tiene edad para trabajar (nótese que en ese episodio sabe utilizar una máquina de fotos, pero inexplicablemente olvidó cómo hacerlo en "Le Gri-gri du Niokolo-Koba"). Conforme al orden de aparición de los distintos episodios en las revistas y en los álbumes, es que por ejemplo puede ubicarse temporalmente a comte de Champignac, ya que en ese relato no se usa aún la turbotracción, y tampoco aparece Marsupilami (fue en el curso de una misma aventura que se dieron a conocer por la primera vez a Martin y a Roulebille de la compañía automovilística Turbot).


title: Spirou (personaje)

text: Aparte de las excepciones que se han señalado, en líneas generales puede pensarse que el resto de los eventos de la historieta efectivamente se dieron en el orden de aparición en los álbumes. Por su parte y en cuanto al tiempo transcurrido entre los distintos episodios o los distintos álbumes, en "L'Homme qui ne voulait pas mourir" el propio Zantafio destaca que solo pasaron algunos años entre "Spirou et les Héritiers" y los eventos de ese álbum en particular, por lo que bien puede suponerse que Spirou es entonces un joven adulto.


title: Spirou (personaje)

text: De todas maneras, hay que destacar que los distintos autores que han intervenido en las historietas de Spirou, ciertamente no tuvieron una especial preocupación por conservar la coherencia cronológica de lo que se relataba. Por ejemplo, "Machine qui rêve" (que se desarrollaba en un futuro próximo) fue olvidada inmediatamente después de forma voluntaria. Y hacia el fin de "Aux sources du Z", varios viajes en el tiempo tuvieron como consecuencia terminar ese álbum con Spirou aún joven, o sea con Spirou aún poco experimentado y con muchas aventuras aún por vivir; sin embargo, en "La Face cachée du Z" Spirou se permite superar el quatrième mur invocando sus decenas de álbumes de experiencia.


title: Spirou (personaje)

text: Por otra parte, Spirou forma parte de las historietas que pretenden representar el universo contemporáneo del lector a lo largo de los distintos relatos (Fantasio usa un iPod en "Spirou à Tokyo") a la par que en este largo período temporal el personaje apenas envejece (cf.).


title: Spirou (personaje)

text: Rob-Vel le atribuyó un hermano gemelo a Spirou, mientras que Franquin le inventó un tío en "L'héritage". Por su parte, Tome y Janry le imaginaron un clon, aunque en realidad a éste verdaderamente no se lo puede considerar como miembro de la familia.


title: Spirou (personaje)

text: En "Le Petit Spirou", aparecen el padre y la madre del héroe, y también su inefable abuelito. De todas maneras, estos personajes no tienen valor canónico.


title: Spirou (personaje)

text: Spirou es más bien bajo, vivaracho, y deportivo ; y pesaba 40'8 kg. cuando partició en una pelea de boxeo. En los comienzos, el personaje siempre se vestía con un traje rojo de botones. Al mediar los años 1970 sin embargo, Spirou cambió su indumentaria de botones por una vestimenta de ciudad más común, aunque siempre conservando algún detalle que recordaba su ocupación como botones. El rojo siempre fue el color dominante en sus prendas de vestir, y con frecuencia llevaba una gorra de cuartel muy característica.


title: Spirou (personaje)

text: Spirou era travieso y casi siempre positivo, y avanzaba con ímpetu. Sin duda éste es el estereotipo de un héroe modelo, sobrio y no fumador, que recordaba a Tintin.


title: Spirou (personaje)

text: La manera más sencilla de reconocer a Spirou es a través de su inconfundible traje de botones, que lleva casi en toda ocasión. Y como ya fue visto en la sección "El nacimiento o surgimiento de Spirou", ello viene del hecho que en origen fue presentado como un verdadero "botones" de hotel, habiendo iniciado su desempeño laboral en el "Moustique Hôtel".


title: Spirou (personaje)

text: Cuando Franquin tomó control del personaje, dejó de lado esta antigua profesión, ya que Spirou se volvió reportero, aunque conservando su tradicional vestimenta roja.


title: Spirou (personaje)

text: En 1973, cuando el personaje estaba en manos de Jean-Claude Fournier, Rob-Vel fue interrogado, declarándose decepcionado de la evolución que había tomado el personaje : « J'en aurais fait un globe-trotter qui aurait servi dans divers hôtels à travers le monde, mais je lui aurais conservé sa véritable fonction de groom. Aujourd'hui, son uniforme n'a plus aucune valeur, plus rien ne le justifie. »


title: Spirou (personaje)

text: Tome y Janry por su parte se permitieron, ya sea dejar de lado la tradicional vestimenta del personaje, ya sea bromear al respecto. En el episodio "Le Groom du Président" obliga a responder al lector que se trata de un viejo hábito de la época en la que efectivamente "era" un botones. Y en "Luna Fatale", Spirou llevó el habitual traje al principio, para luego adoptar una vestimenta de "mafiosi" (miembro de la mafia), mientras que Luna conservaba su ""gorra de cuartel"".


title: Spirou (personaje)

text: Además, Tome y Janry parodiaron la fidelidad del personaje a esa injustificada indumentaria en "Le Petit Spirou", aunque fue el uniforme familiar lo que inspiró el uniforme de los botones, según se aclara en el álbum "T'as qu'à t'retenir !".


title: Spirou (personaje)

text: En los álbumes de Morvan y Munuera, el tradicional traje fue dejado de lado, aunque de todas maneras Spirou siempre tenía un vestuario rojo.


title: Spirou (personaje)

text: En los álbumes de Vehlmann y Yoann, la vestimenta volvió a ser la inicial. En efecto, en "La Face cachée du Z", Zorglub preparó un armario entero con trajes de botones, ya que ese personaje creía que ese tipo de vestimenta gustaba a Spirou, lo que ciertamente no era el caso.


title: Spirou (personaje)

text: Y en la serie "Le Spirou de…", Spirou ejerció de nuevo la profesión de botones; véanse los episodios "Le Journal d'un ingénu" y "Panique en Atlantique".


title: Spirou (personaje)

text: Morvan quería lanzar un manga con Oshima Hiroyuki, un proyecto consistente en relatar la adolescencia de Spirou en Tokio, en formato manga. Un resumen de esto fue presentado en un número del "Journal de Spirou", retomado integralmente en el episodio "49Z", suplemento de "Spirou à Tokyo". Esta "nouvelle" tuvo mucha repercusión, y de hecho dividió a la comunidad franco-belga. Pocas informaciones fueron publicadas respecto de esa serie particular, a no ser el escueto comunicado donde Morvan anunciaba querer readaptar ciertos episodios antiguos, como ser "Il y a un sorcier à Champignac", para su difusión en Japón (esto, si se da crédito a un interview realizado por "BoDoï"). Morvan y Munuera no obstante fueron enviados a Japón antes de que el proyecto se concretase formalmente, y en consecuencia, el grado de avance o de fracaso actual es desconocido. Les disques Adès / Le Petit Ménestrel publicaron en los años 1980, varios cuentos-audio de aventuras de Spirou y Fantasio :


title: Paolo Orsini

text: Paolo Giordano I Orsini (Bracciano, 1541 - Salò, ) fue un noble italiano, condotiero y primer duque de Bracciano desde 1560.


title: Paolo Orsini

text: Era hijo de Girolamo Orsini y Francesca Sforza, y nieto por parte de su padre de Felice della Rovere (la hija ilegítima del papa Julio II) y de Gian Giordano Orsini; por el lado de su madre era nieto del Conde Bosio Sforza y Constanza Farnesio (la hija natural del papa Pablo III).


title: Paolo Orsini

text: El 7 de octubre de 1571 tomó parte en la batalla de Lepanto.


title: Paolo Orsini

text: Un año después en octubre de 1572 sirvió como general de la infantería española en una campaña que trataba de recuperar la guarnición de Navarino en el Peloponeso.


title: Paolo Orsini

text: El 3 de septiembre de 1558 se casó con Isabel de Médici, la joven hija de Cosme I de Médici, Gran Duque de la Toscana en la villa medicea de Poggio a Caiano, luego de que el padre de esta arreglara el matrimonio. Paolo vivió principalmente en Roma y en su castillo de Bracciano, en vez de estar con su esposa Isabel quien se quedó en Florencia.


title: Paolo Orsini

text: Isabel sufrió varios abortos y permaneció sin hijos hasta mediada la veintena. Finalmente Isabel y Paolo tuvieron a su hija Francisca Leonor en 1571 y poco después en septiembre de 1572 a su hijo Virginio Orsini, futuro duque de Bracciano.


title: Paolo Orsini

text: Paolo era descrito como una persona cruel, violenta y grosera, el 16 de julio de 1576 Paolo estranguló a su esposa (a quien acusaba de mantener una relación amorosa con su primo Troilo Orsini) en la Villa Cerreto Guidi cerca de Florencia, probablemente con la complicidad de su hermano Francisco I de' Medici. Unos meses después su primo Troilo también fue asesinado.


title: Paolo Orsini

text: Después del asesinato Paolo se fue a Roma donde comenzó una aventura amorosa con Vittoria Accoramboni, la esposa de Francesco Peretti di Montalto (sobrino del futuro papa Sixto V). En 1581 Paolo ordenó el asesinato de Francesco. Buscado por el crimen tanto por la policía papal como por la florentina, Orsini se refugió en el norte de Italia, primero en Venecia y luego en Abano y Salò junto a su amante Vittoria.


title: Paolo Orsini

text: El 20 de abril de 1585 Paolo se casó con Vittoria.


title: Paolo Orsini

text: De su matrimonio con Isabel tuvo dos hijos:


title: Paolo Orsini

text: Paolo murió en 1585, sin embargo un mes después Vittoria fue asesinada por Ludovico Orsini de la línea de Monterotondo en venganza por la muerte de su hermano Roberto ocurrida a causa de los intereses de Paolo.


title: Paolo Orsini

text: Su hijo, Virginio Orsini heredó los títulos y feudos de su padre después de su muerte en 1585.


title: She ain't you

text: «She ain't you» —en español: «Ella no eres tú»— es una canción del cantante estadounidense Chris Brown. La balada de medio tiempo de R&B fue escrita por Brown, Jean Baptiste, Ryan Buendia, Kevin McCall y Jason Boyd y fue producida por Free School. Fue enviada a radios urban en los Estados Unidos el 28 de marzo de 2011, sirviendo como el cuarto sencillo en EE. UU. de F.A.M.E., el cuarto álbum de estudio de Brown. Musicalmente, "She ain't you" hace un muestreo de "Human nature" (1983) de Michael Jackson y contiene una parte de "Right there" (1993) de SWV, con la letra de Brown acerca de enamorarse y desenamorarse. La canción recibió reseñas mixtas y positivas de los críticos musicales.


title: She ain't you

text: "She ain't you" alcanzó el número cinco en la lista de Hot R&B/Hip-Hop Songs, número 17 en la lista de Pop Songs y número 27 en la lista de Billboard Hot 100. Aunque solo fue lanzada oficialmente en los Estados Unidos, la canción también logró entrar en el top 30 de las listas de Australia y Nueva Zelanda. El video musical que acompaña al sencillo fue dirigido por Colin Tilley, en el cual Brown le rinde homenaje a Michael Jackson. Brown interpretó "She ain't you" en vivo en los Premios BET 2011, en "The Today Show" y durante el Tour F.A.M.E.


title: She ain't you

text: «She ain't you» fue compuesta por Brown, Jean Baptiste, Ryan Buendia, Kevin McCall y Jason Boyd y producida por Free School. Fue grabada en Stadium Red Studios en la Ciudad de Nueva York—y Brian Springer mezcló la canción en The Record Plant—un estudio en Los Ángeles, California. Springer fue asistido por Iain Findlay y Mark Beaven. Amber Streeter de la ex agrupación de R&B RichGirl, fue la vocalista de respaldo en la canción. La canción fue enviada a las radios urban en los Estados Unidos el 28 de marzo de 2011. También entró en las radios rítmicas el 19 de abril de 2011, y en las radios de éxitos el 31 de mayo de 2011. Un rémix de «She ain't you» junto a SWV se estrenó en línea el 10 de junio de 2011.


title: She ain't you

text: «She ain't you» es una balada de medio tiempo con toques de R&B y pop, acompañada de compases suaves y electrónicos. La canción está compuesta en compás simple con un tempo moderado de 92 compases por minuto. Está compuesta en la tonalidad de Re mayor con un rango vocal de Brown que abarca desde la nota de B a la nota de B. «She ain't you» hace un muestreo de «Human nature» (1983) de Michael Jackson y contiene una parte de «Right there» (1993) de SWV. También hace uso de la batería. De acuerdo con Najah Goldstein de WNOW-FM, se trata de «una reminiscencia de una canción de amor de los 90 de R&B». De acuerdo con Scott Shetler de AOL Music, en la canción, «Brown canta que ha encontrado a otra mujer, pero no está contento porque sigue prefiriendo a su ex». Hannah Ash de "The Harber Herald" señaló que la línea: «With you I had a bad romance», podría ser una referencia al sencillo de Lady Gaga, «Bad romance» (2009). Ash también señaló que la canción tiene una «interpretación lenta y provocativa».


title: She ain't you

text: Créditos adaptados de las notas interiores de "F.A.M.E.."


title: Universidad de Benadir

text: La Universidad de Benadir (en somalí: "Jaamacada Banaadir") abreviado como BU, es una universidad situada en Mogadiscio, la capital del país africano de Somalia. La Universidad de Benadir fue fundada en 2002 como una escuela de medicina para ayudar a entrenar a los médicos somalíes. En 2009 se produjo un atentado con bomba en sus instalaciones.


title: Universidad de Benadir

text: Según datos del año 2007, la universidad cuenta con cuatro facultades:


title: Brancaccio

text: Brancaccio puede referirse a:


title: Jimmy Makulis

text: Dimitrios Makulis, más conocido como Jimmy Makulis (en griego: Τζίμης Μακούλης; Atenas, 12 de abril de 1935-ibídem, 28 de octubre, 2007), fue un cantante griego que gozó de mucha popularidad en los años 1950 y 1960 en los mercados de habla alemana. También ganó notoriedad por su participación en el Festival de la Canción de Eurovisión 1961, donde representó a Austria.


title: Jimmy Makulis

text: Makulis inició una exitosa carrera en su natal Grecia antes de trasladarse a Alemania a mediados de la década de 1950. En 1956, alcanzó a llegar al Top 5 con su sencillo «Auf Cuba sind die Mädchen braun». Su sencillo más exitoso fue «Gitarren klingen leise durch die Nacht» el que se posicionó en el puesto #4 en 1959, y continuó colocando sencillos en las listas de éxitos hasta 1964.


title: Jimmy Makulis

text: En 1961, Makulis fue elegido internamente por la radiofusora austriaca ORF para representar a dicho país en el Festival de Eurovisión de ese año con la canción «Sehnsucht» («Anhelo»), celebrado el 18 de marzo en la ciudad de Cannes, Francia. En el certamen, sólo obtuvo 1 punto (otorgado por el Reino Unido) y se posicionó en el 15.º puesto junto a Bélgica. «Sehnsucht» es una de las pocas canciones de Eurovisión que jamás fueron grabadas por el artista que la interpretó.


title: Jimmy Makulis

text: Makulis se trasladó hasta los Estados Unidos en 1965, y con el paso de los años, se radicó y realizó presentaciones en Las Vegas. En 1985, regresó a su natal Grecia y en 1990, formó parte de la selección nacional para representar a dicho país en el Festival de Eurovisión de ese años, finalizando en el 5.º lugar. Retornó a Alemania a comienzos de los años 1990.


title: Jimmy Makulis

text: Makulis falleció después de una cirugía de corazón en un hospital de Atenas, el 28 de octubre de 2007, a la edad de 72 años.


title: Gwyneth Jones (escritora)

text: Gwyneth Jones (Manchester, 14 de febrero de 1952) es una escritora inglesa adscrita a los géneros de la ciencia ficción, fantasía y literatura juvenil; en general, en este último género escribe bajo el seudónimo de Ann Halam. En su trabajo literario Jones a menudo aborda temáticas con enfoque de género y feminismo.


title: Gwyneth Jones (escritora)

text: En 1996 fue acreedora del Premio Mundial de Fantasía por el cuento "The Grass Princess" y por la antología "Seven Tales and a Fable". En 1998 obtuvo el Premio BSFA por su relato "La Cenerentola " y en 2002 el Premio Arthur C. Clarke por la novela "Bold As Love". En 2004 ganó el Premio Philip K. Dick por su novela "Life".


title: Universidad de San Martín

text: La Universidad de San Martín (en inglés: "University of St. Martin") (USM) es una universidad en Philipsburg, en Sint Maarten que fue establecida en 1989. Tiene cerca de 400 estudiantes a tiempo completo, mientras que a tiempo parcial posee más de 500 alumnos. Su presidente es Annalies van den Assem.


title: Universidad de San Martín

text: La USM fue creada en 1989 por Albert Claudio Wathey y el embajador Ansary Hushang como un anexo de la Universidad de Johnson and Wales. Sus instalaciones fueron destruidas por el huracán Lenny en 1999, pero la universidad fue reconstruida. Sus edificios blancos tienen vistas al Great Salt Pond en el pintoresco Philipsburg.


title: Ariel Holan

text: Ariel Enrique Holan (Lomas de Zamora, Buenos Aires, Argentina; 14 de septiembre de 1960) es un entrenador argentino de fútbol. Actualmente dirige al Club León de la Primera División de México.


title: Ariel Holan

text: Inició su carrera deportiva como director técnico de hockey sobre césped, actividad que realizó durante más de 10 años en los principales clubes de Argentina. Siendo el director técnico de la selección femenina de hockey sobre césped de Uruguay, obtuvo la medalla de bronce en los Juegos Panamericanos de 2003, celebrados en Santo Domingo. El reconocimiento que obtuvo como entrenador le permitió ser invitado a dictar clínicas de fútbol en Estados Unidos en Pennsylvania y Atlantic City.


title: Ariel Holan

text: Entrenaba todas las divisiones del Club Alemán de Lomas de Zamora (SAGLZ) en el año 82-87. Mostró capacidad de llevar todas las divisiones. Llevó al equipo femenino de hockey de Banfield desde las últimas divisiones a la segunda división. Dirigió a la selección femenina de hockey sobre césped de Uruguay, logrando una medalla en los Juegos Panamericanos 2003 en Santo Domingo. Posteriormente dirigió un seleccionado de Buenos Aires, viajando en ocasiones a Estados Unidos para dictar charlas y clínicas.


title: Ariel Holan

text: En el fútbol profesional inició su carrera en 2004, como miembro del equipo de colaboradores de Jorge Burruchaga en su paso por Arsenal de Sarandí, Estudiantes de La Plata y posteriormente en Independiente de Avellaneda. Entre 2006 y 2008 se desempeñó como director de la escuela de fútbol de Independiente. Posteriormente se sumó como ayudante de campo de Jorge Burruchaga cuando este asumió como director técnico del Club Atlético Banfield. Al finalizar el contrato, continuó junto al mismo entrenador en un nuevo paso por Arsenal Fútbol Club durante la temporada 2009/2010.