title: Take on Me

text: «Take on Me» es una canción de "synth" pop compuesta en la tonalidad de "la" mayor, y utiliza solo acordes diatónicos. Su instrumentación, por otra parte, incluye Guitarra acústica, teclados y sintetizadores. La canción posee un compás de cuatro por cuatro, así como un tempo de 170 pulsos por minuto. La letra es una declaración de amor, y presenta una estructura de verso-estribillo con un puente antes del tercer y último estribillo. En la canción, Harket muestra una tesitura de más de dos octavas y media. La nota más grave, un "la", figura en la primera sílaba de la frase "«Take on me»". Conforme el estribillo progresa, se alcanzan notas más agudas y el cantante llega a un falsete, para finalmente conseguir la más aguda de la canción, un "mi" al final. Se puede notar el cambio de tempo y de compás en la parte de batería en el estribillo, donde por dos compases se vuelve más lento y luego recupera el ritmo original antes del clímax de la parte vocal. La canción posee una mezcla de batería a modo de pista de acompañamiento, guitarras acústica e instrumentación electrónica.Las estrofas siguen una progresión tradicional de 1950 (ii - V - I - vi), mientras que el estribillo presenta una estructura de I-V-vi, con inversiones consecutivas de V y vi.


title: Take on Me

text: En general, la canción recibió buena crítica de la prensa musical. Tim DiGravina, del portal Allmusic, en su reseña de "Hunting High and Low", afirmó que «el inicio es a lo grande: "Take on Me" es un clásico del "new wave" adornado con un teclado rápido [y] con profundidad sentimental gracias a la conmovedora delicadeza vocal de Morten Harket». Además, comentó sobre el álbum en sí que «uno no puede evitar la sensación de que "Hunting High and Low" es un producto de 1980, pero con fortalezas como "Take on Me" y "The Sun Always Shines on T.V." y sin debilidades a la vista, el debut de a-ha es una propuesta que vale la pena». El sitio web especializado Sputnik Music mencionó que «el pop se crea básicamente con lo pegadizo, y este álbum está atiborrado de melodías memorables y ritmos interesantes. Un ejemplo obvio de esto es "Take on Me". Instantáneamente captura tu atención con una introducción de batería simple pero efectiva, que precede a una melodía de teclado inolvidable. La canción continúa y llega el estribillo para cantar en conjunto que todo el mundo conoce y adora, y desde allí, sólo se pone mejor». Asimismo, calificó a la canción como «alegre y animada» y puso como ejemplo del amplio registro vocal del cantante a las notas agudas del estribillo.Decca Aitkenhead, de "The Guardian", sostuvo sobre a-ha que «cuando su sencillo debut, "Take on Me", llegó al segundo puesto de las listas allá en 1985, sus mejillas esculpidas y sus voces agudas se grabaron en la memoria de muchos millones de seguidoras perdidamente enamoradas que, por unos pocos años, breves pero intensos, colocaron pósters de esas bellezas nórdicas, usaron brazaletes de a-ha y se deleitaron con la perfección de los mejores sintetizadores del pop. Lo sé porque he sido una de ellas». John Bergstrom, de "PopMatters", afirmó: «No se necesita decir mucho sobre "Take on Me", excepto que si no la has escuchado durante algún tiempo, te debes dar el gusto de experimentar ese "hook" de sintetizador que difícilmente marea y el ultra falsete de Morten Harket otra vez».


title: Take on Me

text: La versión de «Take on Me» que salió a la venta en octubre de 1984, mezclada por Tony Mansfield y Neill King, no tuvo un gran impacto en el Reino Unido, dado que en total se vendieron solamente trescientas copias del tema y llegó al puesto número 137 de las listas de dicho país. La versión regrabada con ayuda del productor Alan Tarney apareció, junto a «Love Is Reason», a finales de ese mismo año. Dicho sencillo alcanzó el tercer puesto en las listas de Noruega, pero su éxito no trascendió en otros países.


title: Take on Me

text: En los Estados Unidos, el productor Jeff Ayeroft, de Warner Bros. Records, consideró que el tema merecía una nueva oportunidad, así que invirtió 100 000 libras para la grabación del segundo video de «Take on Me», que utilizó la versión de Tarney. Este video debutó en discotecas y en la televisión un mes antes de que la canción estuviera a la venta o recibiera radiodifusión. En julio de 1985, la canción ingresó en el puesto 91 de la lista "Billboard" Hot 100, con lo que a-ha se convirtió en la primera banda noruega con una canción en algún registro comercial de los Estados Unidos. La constante difusión a través de la cadena de televisión MTV ayudó a que el sencillo alcanzara el primer puesto en dicha lista el 19 de octubre de ese año. La canción permaneció en la lista durante 23 semanas, hasta acabar en la décima posición a finales del mismo año.


title: Take on Me

text: «Take on Me» se lanzó por tercera vez como sencillo en el Reino Unido en septiembre de 1985. La nueva versión ingresó en la lista "UK Singles Chart" en la posición número 55, hasta llegar finalmente al segundo puesto, donde permaneció por tres semanas, momento en el que fue desplazado por la canción de Jennifer Rush «The Power of Love». En ese espacio de tiempo, la British Phonographic Industry certificó el sencillo con un disco de oro. En Noruega, volvió a ingresar en el registro de sencillos "VG-lista", donde alcanzó el primer puesto un año después de su primer lanzamiento. También obtuvo un notable éxito en varios países: encabezó las listas en treinta y seis países, entre los que figuraron Austria, Bélgica, Alemania, Italia, los Países Bajos, Suecia y Suiza, además de ubicarse en el tercer puesto de las listas de Francia e Irlanda y permanecer nueve semanas en el "Eurochart Hot 100".


title: Take on Me

text: Años más tarde, en 1991, a-ha recibió un premio por más de un millón de emisiones radiofónicas de «Take on Me» en los Estados Unidos, y en octubre de 2007, un galardón BMI London por sus más de tres millones de apariciones en radio y en televisión en territorio estadounidense. Asimismo, la cadena televisiva VH1 colocó a la canción en la posición 24 de su registro "VH1's 100 Greatest Songs of the 80's", así como en el de "Los 100 mejores one hit wonders de los 80's", donde se situó en el tercer puesto. «Take on Me» tuvo además numerosas ventas: a nivel mundial, vendió más de 7 000 000 copias, con lo que se convirtió en uno de los .


title: Take on Me

text: «Take on Me» contó con dos videoclips. El lanzamiento de la primera versión de la canción en 1984 estuvo acompañado de un primer vídeo, donde los miembros de la banda cantaban con un fondo azul detrás, por lo que se la conoció popularmente como «versión azul». Al principio, se tuvo la intención de que al final del video apareciera el trío cantando frente a una multitud de seguidoras jóvenes, aunque los integrantes de a-ha rechazaron la idea.


title: Take on Me

text: El segundo video, dirigido por Steve Barron y grabado en Kim's Café, así como en un estudio de sonido en Londres, debutó al año siguiente. La discográfica Warner Bros. Records, en su afán por promocionar la canción, contrató al animador Michael Patterson debido a que, según la BBC, «había impresionado a [sus] ejecutivos» por una película que realizó siendo estudiante. El video presenta animación dibujada a lápiz, combinada con imágenes reales, para lo cual se empleó una técnica conocida como rotoscopio, donde las imágenes se superponen, cuadro por cuadro, con la finalidad de brindar movimientos realistas a los personajes. Sobre esto, Patterson explicó: «El rotoscopio emplea la animación en directo, pero mi estilo de dibujo era muy impreciso y esquemático, nadie había dibujado algo parecido a eso antes». En total, se animaron con está técnica aproximadamente tres mil fotogramas a lo largo de cuatro meses.


title: Take on Me

text: Tras su debut, a mediados de 1985, se convirtió en el cuarto video más popular en las listas de videos estadounidenses.Sobre esto, Furuholmen afirmó: «No dudo que el video fue lo que volvió esta canción un éxito. [...] Tenía un "riff" súper pegadizo, pero es la clase de canción que tienes que escuchar un par de veces y no creo que se le hubiera prestado atención sin el impacto del video». Patterson, por su parte, comentó: «Sabía que quedaría bien, pero nunca pensé que estaría en MTV un año». En la ceremonia de entrega de los , el trabajo recibió seis galardones en las categorías de mejor artista nuevo, mejor video conceptual, video más experimental, mejor dirección, mejores efectos especiales y elección de los televidentes. Tuvo otras dos nominaciones como video del año y mejor video de un grupo. Fue también acreedor a otra nominación como video favorito de pop/"rock" en los premios American Music de 1986. En septiembre de ese año, recibió un premio alemán Golden Europe en la categoría de mejor video.


title: Take on Me

text: Asimismo, el video también recibió críticas generalmente positivas. El "Flashback Friday", una columna semanal de UGO, lo consideró «uno de los videos más emblemáticos de todos los tiempos» y «una obra maestra de la animación». Por su lado, Allmusic llamó al video «una mezcla hipercinética». La sección de entretenimiento de Time.com lo encontró «innovador, pero genuinamente exasperante», además de incluirlo dentro de "Los 30 mejores videos musicales de todos los tiempos". Del mismo modo, Liam Allen de la BBC sostuvo que «la combinación del video peculiar y la canción locamente pegadiza, llevada por el "hook" genial de teclado de Magne Furuholmen, siguen siendo la combinación pop perfecta».


title: Take on Me

text: El segundo vídeo de «Take on Me» ha sido objeto de numerosas parodias desde que fue lanzado. Una de las más conocidas ha sido la de Dustin McLean, un cineasta y músico con residencia en Los Ángeles, que consistió en cambiar la letra de la canción de tal modo que describía literalmente lo que se veía en cada plano. La revista "Rolling Stone" afirmó que una semana después de su publicación, el 3 de octubre de 2008, recibió más de ochenta mil visitas en Youtube. Furuholmen, tras verla, afirmó: «Creo que era jodidamente fantástica, era increíble. Hubiera querido ver ese video en la época en que lo hicimos. La letra tiene mucho más sentido que la nuestra».


title: Take on Me

text: El video tiene una trama fantástica y aborda una relación romántica. Comienza con un montaje de dibujos hechos a lápiz, perteneciente a una historieta, que representa una carrera de motocicletas donde el protagonista, interpretado por Harket, participa con otros dos competidores. Luego se puede ver una escena en un café, donde una joven interpretada por Bunty Bailey, entonces novia de Harket, toma de una taza mientras lee. Conforme avanza, la camarera le trae la cuenta; en ese instante, el protagonista, tras haber ganado, le guiña el ojo. Su mano animada sale de la revista, con la intención de invitarla a ese lugar. Una vez dentro, ella aparece también como una animación dibujada en lápiz y él le canta.


title: Take on Me

text: Mientras tanto, de vuelta en el café, la camarera regresa por la joven pero no la encuentra ya; debido a esto, tira la historieta a una papelera, lo que ocasiona que los dos competidores de Harket reaparezcan armados con una llave grifo para atacarlo. Harket golpea a uno de ellos y se refugia con la chica en una bola de papel. Al quedar arrinconados, Harket hace un hoyo en el muro de papel para que ella pueda escapar, mientras aparece una llave grifo frente a él. Una vez de vuelta en el mundo real, y tras aparecer justo al lado de la papelera para sorpresa de los comensales del café, toma la historieta de la papelera y vuelve a casa, donde intenta verificar qué pasó luego en la historia del motociclista. En el siguiente cuadro, Harket aparece sin vida a simple vista, por lo que la joven empieza a llorar, pero se levanta repentinamente e intenta salir de la publicación. En ese instante, su imagen aparece en el vestíbulo de la casa con una parte de él animada y la otra en imagen real, mientras intenta liberarse de la historieta. Al final, escapa de ese mundo y se convierte en un ser humano. Le sonríe a la joven, que camina hacía él y se abrazan. Esta última escena está basada en la película de ciencia ficción "Altered States" (1980).


title: Take on Me

text: La canción ha sido interpretada en directo en varias ocasiones. El 20 de octubre de 1984, a-ha apareció por primera vez en televisión, en el programa "Lørdagssirkus" y, si bien interpretó cuatro canciones, sólo «Take on Me» fue retransmitida. A finales de 1985, el trío apareció en algunos programas de televisión estadounidenses, tales como "Solid Gold", "Soul Train" y "American Bandstand", como parte de una gira promocional en la que incluyó en su repertorio «Take on Me». Además, se presentaron en ciudades como Los Ángeles, Miami y Nueva York. Casi una década después, la tocaron en directo en la serie de conciertos benéficos Live 8 en julio de 2005, junto con «Hunting High and Low» y «Summer Moved On». Dos meses después, en septiembre de ese año, cantaron una versión de «Take on Me» en Times Square. La banda también interpretó la canción en el Festival de Viña del Mar 2006. Sobre un concierto de 2009 del grupo, Decca Aitkenhead comentó que «finalizaron con "Take On Me"; mientras el público se siente eufórico, miro a mi alrededor y descubro que no soy la única a quien le saltan las lágrimas».


title: Take on Me

text: A pesar de estar considerada una canción difícil de interpretar por su estribillo, varios artistas y bandas han grabado su propia versión de «Take on Me». Entre ellas figura el dúo alemán de eurodance Captain Jack —que la grabó para su álbum "The Mission" de 1996— y la banda estadounidense Cap'n Jazz —que hizo lo mismo para su álbum "Analphabetapolothology" de 1998. El grupo italiano de "power metal" Vision Divine hizo una versión propia para su álbum "Send Me an Angel" del año 2002, mientras que la banda española de "folk metal" Mägo de Oz tuvo una idea similar para su disco compilatorio "The Best Oz" (2006). La banda catalana de "surf" Los Tiki Phantoms también grabó una versión instrumental en 2008 titulada «Tiki Please Me» y a su vez, la agrupación francesa Crumble Lane hizo lo mismo para su álbum "Six Years A Wink" (2007). Por su parte, el cantante de pop Seo In Gook, de Corea del Sur, lanzó su versión como sencillo en 2010, mientras que el grupo mexicano OV7 tituló su versión del tema «Prisioneros» y la incluyó en su álbum "Forever 7" (2012).La cantante de española de "indie pop" Anni B Sweet también grabó una versión de «Take on Me». La canción «Feel This Moment» de Pitbull y Christina Aguilera utilizó un "sample" del tema de a-ha.Robert Copsey, de "Digital Spy", en una reseña negativa, dijo que la canción posee «un estribillo que convierte la obra maestra de los ochenta de a-ha en el material de una fiesta de gallinas en el Wetherspoon local».


title: Take on Me

text: Entre las versiones más relevantes está la de la banda estadounidense de "ska punk" Reel Big Fish, que en 1999 hizo una para la película "BASEketball". Poco después, publicaron la canción como parte de su banda sonora, y una versión internacional figura en el álbum "Why Do They Rock So Hard?". Además, la banda también la interpretó con frecuencia en sus conciertos. El grupo también grabó un video para el tema, dirigido por Jeff Moore, que muestra a la banda tocando mientras camina por el pasillo de un estadio y participa en uno de los juegos de "BASEketball" en combinación con escenas de la película. Reel Big Fish también incluyó una versión en vivo de la canción en su álbum en directo "Our Live Album Is Better than Your Live Album" y en los DVD en vivo "You're All In This Together" y "Reel Big Fish Live! In Concert!".


title: Take on Me

text: En el año 2000, el grupo de pop A1 lanzó una versión de la canción en su segundo álbum de estudio,"The A List". A pesar de recibir críticas generalmente negativas y de haber sido llamada una «versión incompleta» y una «copia idéntica que parece un relanzamiento del original», obtuvo un notable éxito al llegar al primer puesto en las listas de Noruega y del Reino Unido, país donde la BPI también lo certificó como disco de plata. Stuart Gosling dirigió un video para esta versión, inspirado en la película de ciencia ficción de 1982 "Tron", en el que se puede ver a los miembros del grupo ingresar en un mundo computarizado utilizando unas lentes de realidad virtual.


title: Take on Me

text: El 2015, en el segundo episodio de la de la serie de televisión Glee se presentó una versión de la canción interpretada por parte del elenco. Las canciones de ese episodio, incluyendo "Take on Me", están incluidas en el EP "Glee: The Music, Homecoming", que fue lanzado el 5 de enero del 2015.


title: Take on Me

text: En el 2020, el videojuego The Last of Us II el personaje principal, Ellie, interpreta una versión.


title: Take on Me

text: En octubre de 2020, el cantante peruano de chicha, Tongo, realiza una versión/parodia, con un inglés deliberadamente en mal pronunciamiento. A continuación se enlistan los principales responsables del video:


title: Éric Assadourian

text: Éric Assadourian (Saint-Maurice, Francia, 24 de junio de 1966), es un ex-futbolista armenio de origen francés, se desempeñaba como delantero y se retiró en el año 2001.


title: Virgen de El Panecillo

text: La Virgen de El Panecillo, también conocida como Virgen de Quito por el nombre de la escultura en la que está inspirada, es un monumento de la ciudad de Quito D.M., en Ecuador. Está ubicada sobre la cima de la colina de El Panecillo, una peculiar elevación con forma de un pan pequeño que se encuentra emplazada en pleno centro de la urbe y sirve de telón de fondo al Centro Histórico.


title: Virgen de El Panecillo

text: Con sus 41 metros de altura, si se suma la base, es la estatua más alta de Ecuador y una de las más altas de Sudamérica, superando incluso al famoso Cristo Redentor de la ciudad de Río de Janeiro. Es además la escultura de aluminio más alta del planeta.


title: Virgen de El Panecillo

text: Para introducirnos en la historia de este icono de la ciudad, debemos remontarnos al siglo XVIII, cuando la Escuela Quiteña era una de los semilleros de arte más importantes del continente. Docenas de artistas, especialmente de raza indígena o mestiza, se especializaban en los talleres de los conventos.


title: Virgen de El Panecillo

text: El Padre Julio María Matovelle (1852-1929), motivó y promovió la construcción de este monumento en honor a la Inmaculada Virgen María, en sus escritos nos cuenta el trabajo arduo que como legislador hizo que se aprobara dicha construcción, así como también la Basílica del Voto Nacional, y la Consagración del Ecuador a los Corazones de Jesús y de María. En la foto de la placa, se puede observar claramente de quién es la autoría, y el trabajo que han realizado los Padres Oblatos, y quienes siguen a cargo y custodia de dicho monumento.


title: Virgen de El Panecillo

text: Bernardo de Legarda era uno de aquellos maestros mestizos que hicieron brillar el arte quiteño de la época. En 1732 fue contratado por los padres franciscanos, quienes deseaban una imagen de la virgen de la Inmaculada Concepción para uno de los retablos de las capillas laterales de la monumental Iglesia de San Francisco que regentaban en la ciudad de Quito. Poniéndose manos a la obra, tomó una pieza de madera de apenas 30 centímetros. La imagen tallada por Legarda tenía sus antecedentes en esculturas españolas del siglo XVII, pero en esa costumbre de los artistas quiteños de enriquecer y barroquizar todo, llenándolo de adornos que representaban la comunión de las culturas indígena y española, logró crear una Virgen que casi parecía moverse, graciosa, dinámica y a la vez serena. El detalle tan peculiar de las alas, que no se había visto en ninguna Virgen creada antes, obedecía al pensamiento de Legarda de que si no las ponía, sus santos no podrían llegar al cielo.


title: Virgen de El Panecillo

text: La Virgen representaba la Inmaculada Concepción, como era lógico pues ese había sido su encargo; pero también representaba la asunción al cielo, detalle expresado con las alas; y también el triunfo de la iglesia sobre el pecado, representado por la serpiente que es aplastada por la Virgen con sus pies mientras la mantiene atada con una cadena.


title: Virgen de El Panecillo

text: A pesar de que la idea de coronar la colina de El Panecillo con un monumento divisable desde toda la ciudad se había planteado desde la década de 1950, fue recién en 1969 que estos planes se concretaron. La comisión municipal designada para esta empresa escogió, tras meses de deliberación, a la Virgen de Legarda para ser representada allí y convertirse en un icono de Quito. Dicha elección correspondió a la importancia histórica de la pieza de arte frente a otras propuestas, menos representativas; además de que una escultura de connotación católica complementaría perfectamente la vista desde la Basílica del Voto Nacional, en cuya fachada se encuentra el Corazón de Jesús, abierto y sin vitrales, como una ventana hacia El Panecillo.


title: Virgen de El Panecillo

text: En 1971 se colocó la primera pieza del edificio base de hormigón sobre el que descansaría más tarde la estatua, tras muchos contratiempos económicos causados por el revestimiento de piedra volcánica que decidieron para su terminación, este se terminó en 1974. Se procedió entonces al ensamblaje de las 7400 piezas de aluminio que conformaban la estatua, que había sido diseñada y construida por el español Agustín de la Herrán Matorras en Madrid, para luego ser trasladada por barco hasta Ecuador.


title: Virgen de El Panecillo

text: El ensamblaje de las más de 7 mil piezas fue toda una odisea, como armar un enorme rompecabezas, aunque al menos cada pieza estaba numerada tal como podemos apreciar hoy en día cuando entramos a la cápsula del globo terráqueo que conduce al mirador. Finalmente la escultura fue terminada un año después, el 28 de marzo de 1975.


title: Virgen de El Panecillo

text: Además de su nombre popular de Virgen de El Panecillo, el monumento es también conocido como Virgen de Quito, con el que es conocida por los expertos del mundo y también Virgen del Apocalipsis; este último basado en el parecido de la imagen con la representación de la mujer que aparece en el libro final de la Biblia católica, por lo que en la base de hormigón se encuentra una placa nombrada ""La Mujer de la Apocalipsis (Cap 12)"" escrita por el Padre Jesús Rigoberto Correa Vázquez, la cual dice:  Al instalarse la estatua de la Virgen, la milenaria colina de El Panecillo que fue tradicionalmente ligada a la cultura indígena adquirió connotaciones religiosas católicas, por lo que en las épocas de Navidad se instala un nacimiento gigante de luces y se realiza la tradicional Novena de Navidad.


title: Virgen de El Panecillo

text: Como sitio turístico, la Virgen de El Panecillo se ha convertido en uno de los principales atractivos turístico de la ciudad de Quito, de la que se puede obtener una privilegiada vista de 180 grados desde sus miradores. Las fotografías al pie del monumento es una de los recuerdos más populares que se llevan los turistas nacionales y extranjeros.


title: Virgen de El Panecillo

text: El presidente de la República Guillermo Lasso estando en campaña, ofreció girar la estatua para que su frente mire al sur.


title: Virgen de El Panecillo

text: La película ecuatoriana "A tus espaldas" (2011), utilizó la iconografía del monumento para sus carteles promocionales, aunque representados por la espalda descubierta de una mujer que simula ser la virgen dando la espalda al sur de la ciudad, donde se desarrolla la historia. De igual manera la película "Prueba de vida" (2000), con Russell Crowe y Meg Ryan, utilizan una toma aérea de este monumento para cerrar los créditos. Las camisetas de la empresa ecuatoriana Maqueño la ha utilizado en sus diseños.


title: Cneorum pulverulentum

text: Cneorum pulverulentum es una planta fanerógama endémica de las islas Canarias.


title: Cneorum pulverulentum

text: Presente en la actualidad en las zonas bajas de Gran Canaria, Tenerife y, en menor medida, La Gomera. Es muy común localmente, siendo dominante a veces, especialmente en las comunidades de "Euphorbia"El basónimo de esta especie es "Cneorum pulverulentum", descrito por primera vez por Étienne Pierre Ventenat en Descr. Pl. Nouv. t. 77..


title: Cneorum pulverulentum

text: En 1898 Tiegh. la adscribe al género "Chamaelea".


title: Cneorum pulverulentum

text: El nombre aceptado desde 1952 es "Neochamaelea pulverulenta" (Vent.) Erdtman.


title: Cneorum pulverulentum

text: Desde 2010 el nombre aceptado según el catálogo del Royal Botanic Gardens de Kew vuelve a ser "Cneorum pulverulentum" Vent.  debido a las investigaciones de Oviedo et al. y Appelhans et al.Contiene numerosos principios activos y ha sido empleada popularmente para fines medicinales, de donde derivan algunos de sus nombres comunes. Los guanches la utilizaban en los ritos funerarios por sus propiedades conservativas


title: Florian Maurice

text: Florian Maurice (Sainte-Foy-lès-Lyon, Francia, 20 de enero de 1974) es un exfutbolista francés, se desempeñaba como delantero y disputó toda su carrera deportiva en Francia salvo una breve estancia en el Celta de Vigo.


title: Florian Maurice

text: Olympique de Marsella


title: Merry Christmas in Summer

text: MERRY X'MAS IN SUMMER o Merry Christmas in Summer (メリー・クリスマス・イン・サマー), Es el nombre con el que se conoce al tercer sencillo, de la banda nipona Kuwata Band, es posterior al tema ""Skip Beat (SKIPPED BEAT)"". Fue liberado el 5 de julio de 1986 por Victor Entertainment (filial de la empresa JVC), bajo su sello discográfico "TAISHITA".


title: Merry Christmas in Summer

text: El tema alcanzó el tercer lugar durante sus dos primeras semanas, posteriormente obtuvo el primer y segundo lugar, en la lista de Oricon. La canción fue versionada por Teresa Teng, quien lanzó una versión tanto en japonés, como en mandarín.


title: Merry Christmas in Summer

text: A fines de los años años 80, Robbie Nevil realizó una versión en inglés.


title: Merry Christmas in Summer

text: Debido a que Kuwata Band, es un proyecto alterno de los miembros que lo conforman, el tema sigue siendo interpretado por estos, aunque anexando miembros de soporte, y sin utilizar ya el nombre de la banda.


title: Merry Christmas in Summer

text: A principios de la década de 1990 fue incluido en un best álbum navideño.


title: Merry Christmas in Summer

text: En el año 2002 se relanzó el tema, en un best álbum de Keisuke Kuwata, nombrado ""Top of the Pops"".


title: Merry Christmas in Summer

text: Su más reciente interpretación en vivo se apreció en septiembre de 2011, que llevó por nombre ""Keisuke Kuwata – Miyagi Live~Asu e no March!!~""


title: Melosaurus

text: Melosaurus es un género de anfibio temnospóndilo que vivió durante el periodo Pérmico, hace unos 245 millones de años. Sus restos fósiles se han encontrado en Rusia.


title: Samuel McCutcheon Bain

text: Samuel McCutcheon Bain ( 1869 - 1919) fue un micólogo, botánico, y fitopatólogo estadounidense. Desarrolló actividades académicas en la Universidad de Tennessee.


title: The Hits (álbum de April Wine)

text: The Hits es el cuarto álbum recopilatorio de la banda de rock canadiense April Wine, y fue publicado en 1987.


title: The Hits (álbum de April Wine)

text: Todas las canciones fueron escritas por Myles Goodwyn, excepto donde se indica lo contrario.


title: Copa Juvenil de la FIFA /Blue Stars

text: La Copa Juvenil de la FIFA /Blue Stars es una competición internacional de fútbol de categorías juveniles dirigida por la FIFA disputada anualmente en la ciudad de Zúrich.


title: Copa Juvenil de la FIFA /Blue Stars

text: Los actuales campeones del torneo, en su edición 2019, son el Club Atlético Boca Juniors en la rama masculina y el VfL Wolfsburgo en la rama femenina. La Copa FIFA/Blue Stars es la competición juvenil del club más prestigiosa en el mundo, en donde participan clubes juveniles de primer nivel mundial.


title: Copa Juvenil de la FIFA /Blue Stars

text: La primera edición del torneo, en 1939, fue organizada por el FC Blue Stars, uno de los primeros de Suiza en crear una sección juvenil, con una cantidad de doce equipos. En 1941, los organizadores decidieron cambiar el estadio donde se disputaba la competencia se amplió la cantidad de equipos participante a 16. En 1946, contó con la participación del primer equipo extranjero, el FC Mulhouse de Francia. En los años siguientes, más y más equipos extranjeros participaron en el torneo.


title: Copa Juvenil de la FIFA /Blue Stars

text: En 1951, fue el primero en contar con la participación de un equipo inglés, el Wolverhampton Wanderers. Desde 1976, comenzaron a participar equipos italianos en el torneo y en 1989 participó el FC Barcelona, el primer equipo español en el torneo.


title: Copa Juvenil de la FIFA /Blue Stars

text: En 1991, Reconociendo su importancia para la juventud de fútbol, la FIFA se hizo cargo del torneo. En 1995 se cambió el nombre y el torneo comenzó a denominarse como lo hace actualmente. Además, desde este año comenzaron a participar equipos no europeos y en año 1999, por primera vez el campeón fue un equipo de fuera de Europa, el São Paulo.


title: Copa Juvenil de la FIFA /Blue Stars

text: Desde 2018 el torneo cuenta con su rama masculina y femenina.


title: Copa Juvenil de la FIFA /Blue Stars

text: en 1991. La competencia ahora atrae a equipos de todo el mundo, incluyendo Brasil, Australia, Sudáfrica, Argentina, México y España. Desde 1991 participan clubes no europeos y desde 2018 el torneo cuenta con su rama masculina y femenina.


title: Plionarctos edensis

text: Plionarctos edensis es una especie extinta de oso de cara corta, perteneciente a la familia de mamíferos placentarios Ursidae. Habitó desde el final del Mioceno hasta principios del Plioceno de América del Norte y Europa. Junto a "Plionarctos harroldorum" conforma el género "Plionarctos".


title: Plionarctos edensis

text: Habitó desde el Hemphillienses medio (Mioceno) hasta principios del Blancanense (Plioceno) de América del Norte en Estados Unidos; y en Europa en el sur de Francia.Posiblemente también en:


title: Plionarctos edensis

text: La especie fue descrita originalmente por el paleontólogo Childs Frick en el año 1926, al mismo tiempo que hacía lo propio con el género.


title: Plionarctos edensis

text: Era un oso de pequeño tamaño. El peso de los machos era de alrededor de 181 kg, mientras que el de las hembras era de sólo 60 kg.


title: Plionarctos harroldorum

text: Plionarctos harroldorum es una especie extinta de oso de cara corta, perteneciente a la familia de mamíferos placentarios Ursidae. Habitó desde el final del Mioceno hasta principios del Plioceno de América del Norte. Junto a "Plionarctos edensis" conforma el género "Plionarctos".


title: Plionarctos harroldorum

text: Habitó desde el Hemphillienses medio (Mioceno) hasta principios del Blancanense (Plioceno) de América del Norte.La especie fue descrita originalmente por Tedford y Martin en el año 2001.


title: Plionarctos harroldorum


title: Arctodus pristinus

text: Arctodus pristinus es una especie extinta de oso de cara corta, perteneciente al género "Arctodus" de la familia Ursidae. Habitó del Pleistoceno temprano al Pleistoceno medio hace aproximadamente 2.5 millones de años posiblemente en el centro y este de los Estados Unidos. Junto con "Arctodus simus" integra el género "Arctodus", del cual era la especie menor y más primitiva.


title: Arctodus pristinus

text: Es uno de los osos que está más estrechamente relacionado con el oso de anteojos de América del Sur. Con su cara relativamente más larga, dientes más pequeños y estrechos y estatura más pequeña, este oso puede haber sido más omnívoro (comiendo plantas y animales) que "Arctodus simus". Quizás el oso de cara corta menor murió por la competencia con el gran oso negro del Pleistoceno ("Ursus americanus amplidens"), así como con osos pardos que invadieron desde el oeste.


title: Arctodus pristinus

text: Habitó en los Estados Unidos desde la costa de Carolina del Sur, Maryland, el sureste de Pensilvania, y posiblemente en Kansas y el centro de México. Se conocen más fósiles de esta especie de Florida (alrededor de 150) que en cualquier otro lugar.


title: Arctodus pristinus

text: Sitios fósiles de Florida:


title: Vestido rosa de Marilyn Monroe

text: Marilyn Monroe llevaba un vestido rosa en "Los caballeros las prefieren rubias", filme de 1953 dirigido por Howard Hawks. El vestido fue creado por el diseñador de vestuario William Travilla y fue utilizado en una de las escenas más famosas de la película, que posteriormente se convirtió en objeto de numerosas imitaciones, entre ellos el vídeo musical "Material Girl" de la cantante estadounidense Madonna.


title: Vestido rosa de Marilyn Monroe

text: Cuando el diseñador de vestuario William Travilla, mejor conocido como Travilla, comenzó a trabajar con Marilyn Monroe, ya había ganado un Oscar por su trabajo en El burlador de Castilla ("Adventures of Don Juan") en 1948. Travilla diseñó vestidos para la actriz en ocho de sus películas. Más tarde afirmó haber tenido un breve romance con ella. En 1953, diseñó los vestidos en Los caballeros las prefieren rubias, entre ellos el vestido rosa que usaría Monroe como el personaje de Lorelei Lee en la famosa secuencia donde la actriz canta la canción "Diamonds Are a Girl's Best Friend", con coreografía acompañada por varios pretendientes vestidos con traje.


title: Vestido rosa de Marilyn Monroe

text: El vestido fue subastado el 11 de junio de 2010, con un precio estimado entre los $150,000 y $250,000 USD, descrito como "el más importante atuendo de una película subastado". Al final, el vestido se vendió por $310,000. Sin embargo, según algunas personas, el vestido vendido no es el original usado por Marilyn Monroe. Algunos han afirmado que el vestido usado por la actriz en "Los caballeros las prefieren rubias" fue alineado en el interior con fieltro, para mantener la rigidez durante la coreografía, no el que se subastó.


title: Vestido rosa de Marilyn Monroe

text: El vestido de satén, es largo de color rosa con el escote recto sin tirantes, los brazos descubiertos y una abertura trasera. Está decorado con un gran lazo en la espalda y una delgada correa, en el mismo tono del vestido. Este se complementa con un par de guantes largos para que coincida casi hasta los hombros y muchas joyas, diamantes, de acuerdo con el tema de la canción que canta la actriz.


title: Vestido rosa de Marilyn Monroe

text: Con los años, el vestido rosa se ha convertido en un icono de la moda y el cine, y al igual que su vestido blanco (usado en "The Seven Year Itch"), es a menudo imitado y parodiado. Uno de los más famosos de todos es el representado por la cantante Madonna en el vídeo musical "Material Girl". Más tarde admitió odiar el vestido, ya que era difícil de llevar durante las grabaciones. En 1990, Ayesha Walker (conocida como Lorelei Lei por el personaje) caminó por el pasillo en la Iglesia Healing en Chatham usando una réplica del vestido.


title: Vestido rosa de Marilyn Monroe

text: En un segmento de los "Videos de Playboy" en 1997 titulado "Material Girl", "Voluptuous Vixens Playboy", SaRenna Lee aprovechó su parecido a Monroe, apareciendo en un vestido rosado diseñado para su voluptuoso pecho.


title: Vestido rosa de Marilyn Monroe

text: Las artistas mexicanas Thalía y Aida Pierce usaron versiones similares. Thalía vistió una réplica mientras cantaba "Diamonds Are a Girl's Best Friend" en España en el año 1991, y Pierce usó uno similar en un episodio de la serie "Humor es... los comediantes" en 2001, como tributo a Monroe por su aniversario (en 2001 se hubieran cumplido 75 años del nacimiento de la actriz).


title: Vestido rosa de Marilyn Monroe

text: En 2002 la actriz Francesca Rettondini usó un modelo parecido pero en versión salmón con los mismos accesorios (guantes largos y pulsera de diamantes) en la película "Ghost Ship".


title: Vestido rosa de Marilyn Monroe

text: En el juego de ordenador "" "pack de expansión" publicado en 2003, el jugador puede ver el personaje de Marilyn, vestida con el mismo famoso vestido rosa. La compañía Mattel produjo después una muñeca Barbie vistiendo "el" vestido.


title: Vestido rosa de Marilyn Monroe

text: En 2008, Paris Hilton, rindió homenaje a la actriz con un vestido de satén color magenta similar en el estreno de la película "The Hottie y the Nottie".


title: Stay Behind

text: La palabra Stay Behind puede referirse a varias cosas diferentes:


title: Iberospondylus schultzei

text: Iberospondylus schultzei es una especie de temnospóndilo basal que vivió durante el periodo Carbonífero en un entorno marino. Es la única especie del género Iberospondylus. El material tipo se encontró en la cuenca de Puertollano, Ciudad Real, España. Es el temnospóndilo más antiguo que se conoce en la península ibérica, y extiende el rango temporal de este grupo en esta región en 45 millones de años. Su nombre genérico proviene de "Iberia" y de ""spodylos""" que significa vértebra en griego. El nombre específico es en honor del Dr. Hans-Peter Schultze.


title: All of My Mind

text: All of My Mind es el álbum debut de estudio de Kōji Wada, el cantante japonés. Publicado el día 5 de diciembre de 2001. Music Publisher es el índice, distribuidor de la disquera King Records (NECA-30052).


title: All of My Mind

text: El surgimiento de un total de 12 canciones y el título de su acoplamiento único de cinco, además de las canciones "Modern Love", "Remaining a Girl" (少女のままで "Shōjo no Mama De"), etc. Hay una canción e introducción del tema de "Digimon", la serie, muchos de ellos se han convertido en lo cercano al mejor álbum de clases.


title: All of My Mind

text: Todas las letras escritas por Kōji Wada.


title: Parque nacional De Groote Peel

text: El Parque nacional De Groote Peel (en neerlandés: "Nationaal Park De Groote Peel") es un parque nacional en Peel, una región en el sureste de los Países Bajos en la frontera entre las provincias de Limburgo y Brabante del Norte. Tiene una superficie de 13,4 kilómetros cuadrados.


title: Parque nacional De Groote Peel

text: Es uno de los territorios más ricos en aves de Europa occidental, con somormujos y con migración de grullas comunes en octubre y noviembre. El terreno es variado, con pantanos inaccesibles, lagunas, páramos y complejos de arena.


title: Parque nacional De Groote Peel

text: Existe un camino de 3 km de largo de recorrido guiado por señales de color rojo con una torre que ofrece a los visitantes vistas buenas del lugar. Aquellos que no quieren seguir la ruta, pero quieren hacer un recorrido se exponen a pantanos traicioneros.


title: Thomas North

text: Con Thomas North se puede hacer referencia a:


title: Parque nacional Dwingelderveld

text: El Parque nacional Dwingelderveld (en neerlandés: "Nationaal Park Dwingelderveld") es un parque nacional en la provincia holandesa de Drenthe, establecido en 1991. El parque cubre alrededor de 37 kilómetros cuadrados (14 millas cuadradas) y es principalmente manejado por el Servicio Forestal del Estado (Staatsbosbeheer) y la más importante organización privada holandesa de protección de la naturaleza conocida como "Natuurmonumenten". Es el más grande brezal húmedo de Europa Occidental. Dwingelderveld también es reconocido como un espacio Natura 2000.


title: Sozópolis (Pisidia)

text: Sozópolis (griego antiguo Σωζόπολις, latín Sozopolis) fue una ciudad de Pisidia (Anatolia) situada al norte de Termeso, en una llanura rodeada de montañas. Según algunos especialistas, correspondería a la moderna Souzou, al sur de Aglasoun o en Uluborlu, pero los sitios no han sido excavados y la identificación solo puede ser considerada provisional.


title: Sozópolis (Pisidia)

text: Durante la época seléucida, se llamaba Apolonia. Según la tradición, Severo de Antioquía era natural de esta ciudad. Fue una diócesis titular de la Iglesia católica. El icono de Theotokos era originario de Sozópolis, cuya festividad celebra la Iglesia ortodoxa el 3 de septiembre.


title: Sozópolis (Pisidia)

text: Sozópolis envió a su obispo, y posiblemente a otros dos emisarios, al Concilio de Constantinopla de 381, y al de Éfeso de 431.


title: Sozópolis (Pisidia)

text: Se han encontrado en la zona fragmentos en griego de la "Res Gestae Divi Augusti".


title: Alfredo Cámara Vales

text: Alfredo Cámara Vales es un político mexicano que fue Gobernador del Territorio Federal de Quintana Roo de 1912 a 1913. De origen yucateco, fue hermano de María Cámara Vales y cuñado del maderista José María Pino Suárez, vicepresidente de México de 1911 a 1913. Su hermano, Nicolás Cámara Vales fue Gobernador de Yucatán durante el mismo periodo.  Cámara Vales fue designado jefe político del Territorio Federal de Quintana Roo el 9 de septiembre de 1912 casi seis meses después, el 27 de febrero de 1913, fue cesado del cargo por Victoriano Huerta, quien usurpó el gobierno de la República y ordenó el asesinato de Francisco I. Madero y José María Pino Suárez.


title: Alfredo Cámara Vales

text: Ese año Cámara Vales junto con el general y ex-Gobernador de Campeche de Manuel Castilla Brito organizó un movimiento revolucionario que intentó derrocar a Huerta; para el efecto adquirió un cargamento de armas en Estados Unidos que condujo personalmente desde Nueva Orleans hasta Honduras Británica (hoy Belice), con el apoyo de la empresa United Fruit Company. Los revolucionarios establecieron cuarteles militares en la colonia británica y en Guatemala.


title: Alfredo Cámara Vales

text: En 1914 realizó incursiones a los estados de Campeche, Tabasco y Chiapas. En ese año se afilió al carrancismo. Las últimas noticias disponibles de su quehacer revolucionario llegan hasta 1915.


title: Alfredo Cámara Vales

text: En la década de 1920 se dedicó a la explotación del chicle en Quintana Roo.


title: Parque nacional Dunas de Texel

text: El Parque nacional Dunas de Texel (en neerlandés: "Nationaal Park Duinen van Texel") Es un parque nacional situado en la isla de Texel en Frisia parte de los Países Bajos. Todos los sistemas de dunas en el lado occidental de la isla y las llanuras costeras grandes tanto en los puntos norte y sur de la isla forman parte del parque. El parque cubre aproximadamente 43 kilómetros cuadrados y tiene su condición de parque nacional desde el año 2002. El centro de visitantes está ubicado en el Museo de Historia Natural EcoMare.


title: Parque nacional Dunas de Texel

text: En 1927 el botánico Jac. P. Thijsse hizo un libro ilustrado sobre la flora y fauna de la isla, y señaló los principales valores ambientales del lugar.


title: Parque nacional Dunas de Texel

text: Hay muchas rutas de senderismo que siguen, algunas señales ya sean de color rojo, de color amarillo, azul o verde, las vías verdes no son accesibles durante la temporada de cría de aves. Muchos senderos para bicicletas cruzan el parque también.


title: Argelio García Rodríguez

text: Argelio García Rodríguez (Sancti Spíritus, 16 de junio de 1925 - Santa Clara, 27 de junio de 1992), conocido como Chaflan, fue un humorista cubano. Alcanzó grandes logros artísticos, tanto Nacional como Internacional. Fue un fiel representante de las raíces populares cubanas, pues su humor estuvo impregnado de una picaresca muy criolla, llena de chispa, agilidad mental y doble sentido. Hombre que por su carisma dejó su huella al pasar por la tierra y que vive por siempre en la memoria del pueblo que le conoció, así lo demuestra su condición de artista consagrado, combatiente de la clandestinidad e internacionalista y que sólo tuvo un propósito en su vida: Entregarlo todo para su pueblo.


title: Argelio García Rodríguez

text: Nació en El Almendrón, perteneciente al poblado de El Jíbaro, es el hijo de esta tierra, que haya alcanzado mayores lauro artísticos, tanto nacional como internacional.


title: Argelio García Rodríguez

text: La primera persona tomada por una cámara de Televisión en Sancti Spíritus fue el brillante humorista sierpense Argelio García Rodríguez, (Chaflán), quién promovía en el año 1950, el nuevo medio de comunicación, en un circuito cerrado montado en la sociedad exclusivista "El Progreso" –hoy biblioteca Rubén Martínez Villena -ante la presencia atónita de centenares de curiosos espirituanos, quienes desconocían que pasarían -aunque anónimamente- a la historia, al ser los primeros televidentes de la ciudad del Yayabo.


title: Argelio García Rodríguez

text: En el año 1954, la CMHP, pasó a ser propiedad de Horacio Santana Padrón y Ramón Pomes Paltre, conocida como Radio Nacional de Placetas. Ya en el año 1955, fue comprada por Horacio Santana Padrón. En esta última etapa laboran como locutores: Carlos Pina Méndez, Oscar Duardo Alfonso, Argelio García Rodríguez, Ramón Fraga y Erasmo Nuñez Lorenzo. Como periodistas se destacan Héctor Salina Madrigal (redactor) y Cheo Roadi Buere, como director del noticiero. Fueron operadores de audio: Antonio Depedro, Jesús Milían, Juan Fortín, Marcos Antonio Cabrera, Pablo González, Pedro J. Domínguez Iturria y Enrique Milín Dabalza.


title: Argelio García Rodríguez

text: La historia que aquí se cuenta es inédita y ha permanecido sin divulgarse desde aquellos días finales de diciembre de 1958, cuando la Villa de los Laureles, estaba aún bajo las balas, y la voz de la emisora local CMHB Radio Nacional de Placetas se alzaba insurrecta y rebelde en favor de la Revolución. Partes radiales originales que nos regresan a las cruciales y decisivas horas en que se decidía la victoria contra la dictadura, fueron guardados celosamente por Leonardo Casanova Chirino — luchador clandestino y participante en la toma de la ciudad. El combatiente atesora órdenes militares de Ernesto Che Guevara, llamamientos a la movilización del pueblo, a la rendición de soldados de la tiranía, partes de guerra, comunicados; en fin, una amplia gama de asuntos que nos dan un fiel retrato de lo acontecido allí hace medio siglo.


title: Argelio García Rodríguez

text: Un valioso grupo de documentos manuscritos o mecanografiados que forman parte de la historia de la Campaña de Las Villas, y enaltecen a aquellos anónimos trabajadores radiales placeteños, entre los cuales se encontraba el desaparecido Argelio García, Chaflán.


title: Argelio García Rodríguez

text: Este reconocido artista muere, el 27 de junio de 1992, en la ciudad de Santa Clara.


title: Thomas Karamessines

text: Thomas Hercules Karamessines fue el Director Adjunto de Planificación de la Agencia Central de Inteligencia de los Estados Unidos desde el 31 de julio, 1967 hasta el 27 de febrero, 1973. Karamessines participó activamente en el Proyecto FUBELT de la CIA para socavar el gobierno del presidente chileno Salvador Allende.


title: Thomas Karamessines

text: Fuente


title: Thomas Karamessines

text: Un memorándum, recientemente desclasificado, revela una conversación en la Casa Blanca el 15 de octubre de 1970 entre Henry Kissinger, el vicedirector de Planificación de la CIA Thomas Karamessines, y el general Alexander Haig.


title: Thomas Karamessines

text: Allí Kissinger planteó su deseo de "“que nuestro aliento a las fuerzas armadas chilenas en semanas recientes fuera mantenido tan secreto como sea posible”."


title: Thomas Karamessines

text: La reunión concluyó luego de que Kissinger afirmara que la CIA debería mantener "“ la presión sobre Allende en todos los puntos débiles que se puedan encontrar.”"


title: Thomas Karamessines

text: Karamessines afirmó que la CIA obedecería.Un día después, Thomas Karamessines, envió una guía operativa al jefe de la CIA en Santiago de Chile. El documento hasta ahora secreto dice:


title: Thomas Karamessines

text: Thomas Karamessines murió de un aparente ataque cardíaco a la edad de 61 años el 4 de septiembre de 1978 en su casa de vacaciones en Grand Lake, en Quebec. Dirigió la parte de operaciones clandestinas de la CIA después de que Richard Helms fue promovido desde esa posición a la cabeza de la CIA. David Phillips, agente de los trucos sucios la CIA que hacia los discursos públicos de apoyo al Director Adjunto de los planes (trucos sucios) trabajó para Karamessines. Su conocimiento del Asesinato de John F. Kennedy y papel de la CIA en su cobertura fue, sin duda, heredada desde Helms.


title: Edward Montaño

text: Edward Alexander Montaño Mejía (Cali, 19 de junio de 1990) es un futbolista colombiano. Juega de lateral izquierdo.


title: Neofreudismo

text: El término neofreudismo ha sido utilizado para designar a distintas corrientes o variantes del psicoanálisis. Los psiquiatras y psicólogos «neofreudianos» fueron, por una parte, un grupo de teóricos estadounidenses débilmente vinculados de mediados del siglo XX, muy influenciados por Sigmund Freud, pero que extendieron sus teorías, a menudo en direcciones sociales, antropológicas o culturales. Se autodefinieron como "los autores estadounidenses que intentaron reformular la teoría freudiana en términos sociológicos y eliminar sus conexiones con la biología". La corriente neo-freudiana que se desarrolló en Alemania a partir de 1945 se denominó "Neopsychoanalyse", siendo el psiquiatra alemán Harald Schultz-Hencke uno de sus principales representantes


title: NRG (Metro de Filadelfia)

text: NRG (anteriormente Pattison (1973 – 2010, 2011) y AT&T (2011 – 2018)) es una estación de ferrocarril en la línea de la Calle Broad del Metro de Filadelfia. La estación se encuentra localizada en 3600 South Broad Street en Filadelfia, Pensilvania. La estación NRG fue inaugurada el 8 de abril de 1973. La Autoridad de Transporte del Sureste de Pensilvania (por sus siglas en inglés SEPTA) es la encargada por el mantenimiento y administración de la estación.


title: NRG (Metro de Filadelfia)

text: La estación NRG cuenta con 2 plataformas centrales y 4 (dos en cada nivel) vías.


title: NRG (Metro de Filadelfia)

text: La estación es abastecida por las siguientes conexiones:


title: Coangos

text: Coangos o (Kuankus) es un pueblo pequeño ubicado a un kilómetro del Río Santiago y Río Coangos en Ecuador. Coangos tiene un extenso territorio de 7576,22 Ha y el pueblo se divide en Coangos Alto Coangos Bajo, Coangos Cueva de los Tayos, y Coangos Puerto. Coangos es ubicado en una altura de 610 metros.


title: Coangos

text: Actualmente el acceso es por los medios locales de caballo o a pie.


title: Coangos

text: La Ciudad de Coangos cuenta con una Estimación de 80 Habitantes el 2012.


title: Coangos

text: Coangos fue fundado en 1860 por los indígenas nativos Shuar. Coangos originalmente se llama Kuankus. Entre enero y marzo de 1995 la comuna de Coangos, así como las bases COANGOS, CONDOR MIRADOR y CUEVA DE LOS TAYOS, del Ejército Ecuatoriano (EE) ubicadas en las cercanías a esta localidad fueron bombardeadas sistemática e intensamente por aviones de la Fuérza Aérea del Perú.


title: Coangos

text: Durante estos meses los bombardeos peruanos ocasionaron la muerte de decenas de pobladores shuar y de soldados ecuatorianos que en cumplimiento de su deber resguardaban la frontera ecuatoriana ante el avance de las tropas de invasión peruanas.


title: Coangos

text: La aviación militar peruana FAP utilizó para dichos bombardeos contra posiciones militares y civiles ecuatorianas, aviones biplaza de ataque ligero A-37B y Camberra además de helicópteros Mi-8TV y Mi-17.


title: Coangos

text: Después de finalizada la guerra con el Perú y con la firma del Acuerdo de Brasilia en 1998 Coangos fue reconstruida.


title: Coangos

text: La comunidad Indígena se puede comunicar por Radio HF. en algunos sectores hay recepción de la red de telefonía móvil. Por medio de la Federación FICSH se puede establecer hacer contacto. Para cualquier efecto esta organización puede por medios internos comunicarse con Coangos.


title: Coangos

text: El pueblo cuenta con una escuela para los niños locales. es ya una comunidad integrada al moderno sistema.


title: Coangos

text: Los Habitantes de Coangos durante siglos practicaban la mitología Shuar. La mitología Shuar está estrechamente vinculada a la naturaleza y a las leyes del Universo, y se manifiesta en una amplia gama de seres superiores relacionados con fenómenos tales como la creación del mundo, la vida, la muerte, y las enfermedades. Los principales son "Etsa" que personifica el bien en lucha contra el mal "Iwia", que siempre están en continua lucha para vencer el uno sobre el otro; Shakaim de la fuerza y habilidad para el trabajo masculino; Tsunki, ser primordial del agua, trae la salud; Nunkui causa la fertilidad de la chacra y de la mujer.


title: Coangos

text: En el cultivo de la huerta, daban el poder del crecimiento de las plantas a Nunkui, quien además se encargaba de enseñar a la mujer Shuar a sembrar. Pero se necesita concretar el poder de Nunkui a través de ritos, trayendo al presente las fuerzas creadoras, para que la chacra rinda sus frutos. Creen que la selva está llena de espíritus que habitan en las cascadas o las orillas de los ríos.


title: Coangos

text: El gran mundo espiritual de los Shuar es repetitivo. No creen en que el ser humano tenga un final. Creen que luego de nacer y cumplir su vida, no llegan a un estado permanente con la muerte sino que su espíritu, Arútam, es recibido por otro ser humano que puede ser su hijo o su nieto, quien cumple nuevamente otro ciclo vital, así en forma indefinida.


title: Coangos

text: El Arútam es considerado como un espíritu clave para los varones, porque creen les da más potencia y fuerza. Piensan que quien posee un Arútam, no puede morir sino de enfermedades contagiosas. Los niños comienzan a buscar este espíritu en la selva desde los seis años de edad. En la cultura de la selva, los elementos de la Naturaleza guían la vida de sus habitantes.


title: Coangos

text: La palmera de chonta, su fruto maduro, representa el mito del Uwi. Éste señala la estación de la abundancia en la selva. En la cosecha de sus frutos se celebran rituales con ruegos a Uwi. Piden que fermente la chicha de chonta, dé fertilidad a los animales, a las plantas y vitalidad al hombre. Si estos ritos son celebrados muy ceremoniosamente, se cumplirá con todo lo pedido; de lo contrario vendrá escasez de alimentos y muerte.


title: Coangos

text: La secuencia del día y la noche en la mitología de los Shuar la relacionan con la victoria. El chamán, llamado "Uwishin", es una especie de sacerdote mediador con el mundo sobrenatural y a la vez es un líder político.


title: Andrea Barbieri

text: Andrea Barbier (Lima , Perú, 14 de febrero de 1983) es una actriz y conductora de televisión peruana.


title: Andrea Barbieri

text: Andrea Barbier es una actriz de cine, televisión y teatro.


title: Andrea Barbieri

text: Nació en Perú en la ciudad de Lima, el 14 de febrero de 1983.


title: Andrea Barbieri

text: Aquí se formó y participó en diferentes series de televisión. (Al fondo hay sitio, la gran sangre, Así es la vida, graffiti, etc)


title: Andrea Barbieri

text: Actualmente vive en México desde el 2016 donde continúa su carrera como actriz.


title: Andrea Barbieri

text: Acá viene participando en largometrajes y series de televisión. (Yo soy yo, Buscando a Frida, Kintsugi, etc)


title: Andrea Barbieri

text: En el 2001 le llegó la oportunidad de conducir un ciclo como conductora de televisión en Utilísima Satelital demostrando sus facultades en el tema.


title: Harald Schultz-Hencke

text: Harald Schultz-Hencke (18 de agosto de 1892, Berlín - 23 de mayo de 1953, Berlín) fue un psiquiatra y psicoterapeuta alemán. Después de una introducción inicial al psicoanálisis, con Sandor Rado como psicoanalista, fue excluido de la Sociedad Alemana de Psicoanálisis, debido a, entre otras cosas, sus puntos de vista divergentes sobre la sexualidad.


title: Harald Schultz-Hencke

text: En 1933, al igual que varios psicoterapeutas no judíos (Felix Boehm, Carl Mueller-Braunschweig y Werner Kemper) ayudó a establecer el "Instituto Göring" (Matthias Göring), que está estrechamente relacionado con el régimen nazi y promovió una "nueva medicina del alma alemana", una psicoterapia para el Germanborn. Después de la guerra, su participación en este instituto ha creado controversia en los círculos profesionales, como la Asociación Psicoanalítica Internacional.


title: Harald Schultz-Hencke

text: Con otros psicoterapeutas y analistas que habían abandonado o habían sido excluidos de otras organizaciones psicoanalíticas, comenzó la DPV (Deutsche Psychoanalytische Vereinigung). Después de numerosos debates en torno a si estos analistas deberían unirse a la Asociación Psicoanalítica Internacional, Schultz-Hencke, quien había estado durante mucho tiempo en desacuerdo con los principios básicos de la teoría freudiana, creaó "Neopsychanalyse". "Neopsychanalyse" o neopsychoanalysis es una técnica psicoterapéutica llamada así por Harald Schultz-Hencke.


title: Clara Thompson

text: Clara Mabel Thompson (n. Providence, Rhode Island, 3 de octubre de 1893 - f. Nueva York, 20 de diciembre de 1958) fue una médico, psicoanalista y psicoterapeuta estadounidense conocida por sus aportes en el área de la psicología de la mujer. Estudió medicina en la Universidad Johns Hopkins y en su último año se introdujo en el psicoanálisis. En los próximos años se desarrolló como un psicoanalista trabajando con personas como William Alanson White, Adolf Meyer, Harry Stack Sullivan, Joseph Thompson Cheesman y Sandor Ferenczi, y en colaboración con Karen Horney, Harry Stack Sullivan, William Silverberg y Erich Fromm formó parte de la corriente crítica conocida como «neopsicoanalítica», escuela neofreudiana o «corriente culturalista» que en 1941 junto con Fromm, Stack Sullivan, Frieda Fromm-Reichmann, Rioch David y Janet Rioch fundó en Nueva York la organización "Association for the Advancement of Psychoanalysis" como institución independiente de la Asociación Psicoanalítica Internacional. Más adelante y tras un fuerte conflicto con Horney, se retiró también de esta institución para fundar, junto a Sullivan y Fromm, un nuevo instituto que finalmente se denominó "William Alanson White Institute" (ver www.wawhite.org). Ella trabajó allí hasta su muerte el 20 de diciembre de 1958.


title: Clara Thompson

text: Clara creció en una familia acomodada de Providence. Su padre había hecho una carrera exitosa y ejercía un cargo directivo en una empresa farmacéutica. Su madre era activa seguidora de la religión evangélica bautista. La primera vocación de Clara fue convertirse en médico misionera, de modo que con este objetivo en la mira, ingresó en 1912 al "Women's College" de la Universidad Brown en su ciudad natal.


title: Clara Thompson

text: En 1916 se mudó a Maryland para comenzar en Baltimore sus estudios en la escuela de medicina de la Universidad Johns Hopkins. En 1920, tras haber obtenido su título de médico general, continuó sus estudios de la especialidad en psiquiatría. Trabajó en la Clínica Phipps de la Universidad Johns Hopkins, que por aquel entonces dirigía su fundador, el connotado psiquiatra y neuropatólogo suizo Adolf Meyer. Durante su trabajo en esta clínica psiquiátrica universitaria conoció a Harry Stack Sullivan, con quien estrechó lazos de amistad profunda y colaboración duradera.


title: Clara Thompson

text: En 1923 comenzó un psicoanálisis con Joseph Cheesman Thompson, un psicoanalista que, a pesar de la coincidencia de apellidos, no tenía ninguna relación familiar con ella. Trabajó algún tiempo más como psiquiatra en la Clínica Phipps, pero también comenzó a atender pacientes en su consultorio privado. Entre 1928 y 1929 permaneció en Budapest para continuar su análisis con Sándor Ferenczi, a quien por aquel entonces admiraba y compartía muchos de sus enfoques teóricos en psicoanálisis. Regresó por un breve período a Estados Unidos y en 1930 fue nombrada presidente de la Asociación Psicoanalítica de Washington-Baltimore. Pero enseguida volvió a Budapest, donde vivió hasta el fallecimiento de Ferenczi en 1933.


title: Clara Thompson

text: A su regreso en EE. UU. se estableció en Nueva York y en 1936 se incorporó a la Sociedad Psicoanalítica de Nueva York en 1936. En el seno de esta asociación, formaba parte además un grupo crítico informal conocido como "Zodiac Club" y que integraban también Sullivan, Fromm y Karen Horney. Cuando esta última, debido a su pensamiento disidente, fue conminada en 1941 a renunciar a la Sociedad Psicoanalítica, Clara Thompson, así como también el "Zodiac Club" completo, renunció a la sociedad «oficial» psicoanalítica y fundaron la entidad independiente: la "Association for the Advancement of Psychoanalysis". Pronto se sumaron a la nueva asociación otros críticos culturalistas del freudismo, tales como Margaret Mead y Abram Kardiner.


title: Clara Thompson

text: Clara M. Thompson y Harry S. Sullivan, sin embargo, pronto abandonaron la nueva asociación, en medio de la controversia acerca de quiénes podían fungir como analistas didácticos. Se impuso la idea de Horney de sólo permitir a los médicos la enseñanza del psicoanálisis, prohibiendo a Erich Fromm enseñar, por el solo hecho de no serlo.Al nuevo grupo escindido que se creó bajo la dirección de Clara Thompson se sumó también Frieda Fromm-Reichmann y crearon otro instituto, que ya no llevará el nombre de "psicoanalítico": el "New Yorker Institut of the Washington School of Psychiatry", que a partir de 1946 se denominó "William Alanson White Institute".


title: Clara Thompson

text: Desde el punto de vista teórico, el instituto se alineó con el psicoanálisis interpersonal propuesto por Sullivan y el enfoque psicosocial de Erich Fromm. La diferencia esencial con las tesis freudianas consiste en que el rol decisivo para desarrollo de la personalidad no habría que buscarlo en las fuentes y destinos de la pulsión o en la estructura pulsional, sino en las influencias culturales y en las relaciones interpersonales.


title: Clara Thompson

text: La principal contribución de Clara Thompson al campo del psicoanálisis consiste en una visión amplia del campo. Escribió libros y artículos sobre el origen y desarrollo del psicoanálisis, ya que sus alumnos estaban confundidos por los distintos enfoques de las diferentes escuelas psicoanalíticas: en sus propias palabras, porque "si uno se detiene a enfatizar las diferencias y trata de señalar la corriente general del desarrollo que uno podría encontrar en esta ciencia infantil (...) tiene un movimiento en dirección hacia adelante para que todas las diferentes escuelas hayan contribuido". Thompson tenía un amplio conocimiento del campo del psicoanálisis en relación con ambos acontecimientos y las diferentes posiciones y escuelas En la descripción de las diferentes escuelas Thompson tomó una posición en el centro del espectro psicoanalítico; ella siempre hizo hincapié en que los diferentes puntos de vista podrían agregarse al campo y siempre habló con gran respeto a los representantes de las diferentes escuelas.


title: Clara Thompson

text: Thompson dividió el desarrollo del psicoanálisis en cuatro períodos:


title: Clara Thompson

text: (1) 1885-1900: En este período la mayoría de las ideas básicas del psicoanálisis nacieron fuera de la mente de Freud y permanecieron en el centro de algunas escuelas hasta el presente día.


title: Clara Thompson

text: (2) 1900-1910/1920: Destacó la importancia de la evolución biológica sexual del niño.


title: Clara Thompson

text: (3) 1910-1925: El enfoque se extendió a toda la personalidad.


title: Clara Thompson

text: (4) 1925-presente: El punto de vista sobre el psicoanálisis se expandió de las fuerzas internas (sólo el psicoanálisis clásico) a las influencias de la cultura y de otras personas sobre el paciente y su psicoanálisis. Esta es también la opinión que vio Thompson abrazarla ella misma: la influencia de la cultura y la relación interpersonal no se puede descartar en el psicoanálisis.


title: Clara Thompson

text: En la teoría y en la práctica, enfatizó y analizó lo que pasó entre las personas para facilitar el crecimiento de una relación humana. Ella creía apasionadamente en el valor del psicoanálisis para la mejora de la humanidad de las personas, sin importar qué tan enfermo parecía ser.


title: Clara Thompson

text: Clara Thompson presentó un esbozo de los principales hechos hacia la psicología de las mujeres y se estableció esto en el contexto de la asignación de significados sociales que se dan a las diferencias biológicas entre ambos sexos en los diferentes contextos culturales. El objetivo principal de este esquema era fomentar una mayor exploración a lo largo de los diversos caminos en esta cuestión. Thompson examinó la situación de las mujeres respecto de los hombres en lo que respecta a su desarrollo que han fluctuado en el curso de los siglos y en diferentes culturas y sociedades. En la formulación de una psicología de las mujeres, afirmó que uno tiene que considerar en primer lugar, lo que es básicamente diferente sobre el hombre y la mujer y la segunda, lo que las variaciones en este patrón básico se han producido por la tradición cultural, y en tercer lugar, y cómo estas variaciones parecen promover inhibir los esfuerzos biológicos básicos.


title: Clara Thompson

text: Thompson vio al género más fundamentalmente como una creación cultural: las características de género son establecidos por la asignación de significados culturales sociales a diferencias biológicas. Ella vio la fase más problemática de las niñas en la adolescencia, en la percepción de las diferencias en las limitaciones sociales y de poder. Thompson sugirió que, a causa de las disparidades económicas y el uso de la seducción como un producto comprensible compensatorio, "presunto narcisismo de la mujer y una mayor necesidad de ser amada puede ser enteramente el resultado de una necesidad económica". En su artículo “Towards a Psychology of Women” (Hacia una Psicología Social de la Mujer) Thompson (1953) trata de encontrar algunos elementos generales de la psicología de la mujer americana en su tiempo. Su trabajo se centra en las formas en que la sociedad frustra o distorsiona los impulsos biológicos básicos de las mujeres.


title: Clara Thompson

text: Aunque no existe una publicación en español de todos los artículos que aparecen en la lista siguiente, se incluye aquí una traducción de su título:


title: Max Keiser

text: Timothy Maxwell «Max» Keiser (New Rochelle, Nueva York, 23 de enero de 1960) es un reportero, cineasta y excorredor de bolsa estadounidense.


title: Max Keiser

text: Junto a su esposa, la presentadora y productora de televisión Stacy Herbert conduce "Keiser Report", un programa financiero emitido en RT. Keiser también participa en "On the Edge", un programa de noticias y análisis organizado por Press TV de Irán. Keiser presentó una temporada de "The Oracle con Max Keiser" en la BBC World News. Anteriormente produjo y apareció regularmente en la serie de televisión "People & Power" de la Al Jazeera en inglés. También presenta un programa semanal sobre los mercados financieros y en el "London's Resonance FM", también escribe para el "The Huffington Post".


title: Max Keiser

text: Además de su trabajo de radiodifusión, Keiser es conocido por su invención del «Especialista en Tecnología Virtual», un "software" utilizado por el Hollywood Stock Exchange.


title: Max Keiser

text: Keiser produjo 10 cortos documentales acerca de los mercados financieros para la serie de Al Jazeera "People & Power". Los cortos incluyen: Rigged Markets, Money Geyser, Death of the Dollar , Peaked, Extraordinary Antics , Savers vs Speculators, Banking On It , Private Finance or Public Swindle? y Focus on Locusts.


title: Max Keiser

text: Un programa piloto titulado "The Oracle" fue producido por Al-Jazeera. Finalmente el programa fue transmitido por la BBC World News. La serie se estrenó el 9 de enero de 2009. Keiser abandonó la BBC después de 10 episodios. En Twitter, dijo que se fue porque se le ordenó no hablar de Israel bajo ningún contexto.


title: Max Keiser

text: Un programa de media hora semanales que comenzó en 2009 y es transmitido en Press TV que presenta entrevistas con economistas.


title: Max Keiser

text: Desde septiembre de 2009, Keiser conduce "The Keiser Report", con noticias y análisis sobre la economía, en RT. Stacy Herbert es la coconductora. Cada episodio se divide en dos partes. En la primera parte, Keiser y Herbert, en alternancia, discuten un tema financiero actual, comentan informes de los medios financieros, y sobre las acciones de los banqueros. En la segunda parte Keiser entrevista a un invitado. De acuerdo con la revista "Forbes", el economista Sandeep Jaitly del Gold Standard Institute se vio obligado a renunciar después de los comentarios hechos en el programa de Keiser. Desde marzo de 2012, el programa "Keiser Report" es doblado al español y retransmitido a los países hispanoparlantes, a través de la emisora de noticias rusa RT en Español.


title: Max Keiser

text: Keiser ha aparecido como comentarista financiero en una serie de cadenas de noticias. Keiser pidió una "fetua" contra Hank Paulson, en Al Jazeera en respuesta al Programa en Problemas de Alivio de Activos (TARP, por sus siglas en inglés). Keiser ha aconsejado a los inversores a comprar oro y plata en especial, con el fin de socavar a los "banksters" (juego de palabras en inglés, «banqueros mafiosos»). En noviembre de 2012, predijo que la libra esterlina estaba a punto de colapsar.


title: Max Keiser

text: Keiser es fundador del fondo de cobertura Karmabanque, que pretende beneficiarse de una eventual disminución en el valor del capital de empresas que son susceptibles al boicot de grupos ecologistas. El progreso del fondo de cobertura fue seguido mensualmente por la revista "The Ecologist". Sus objetivos incluyen Coca-Cola y McDonald's.


title: Max Keiser

text: El proyecto Karmabanque fue diseñado para atacar a ciertas compañía por medio de la práctica llamada venta corta mientras que los beneficios se canalizan en los grupos activistas más activos en la reducción de los precios de las acciones de las empresas. Sobre el proyecto, Keiser afirma, «Internet permite a las personas, activistas, de todo el mundo reunirse, y golpear a las compañías donde más les duele—en el precio de sus acciones».


title: Max Keiser

text: "The Guardian" describe al fondo Karmabanque como un «esquema fantástico» y lo acusó de tratar de existir «más allá de las fuerzas normales y los controles de la sociedad». Un vocero de Ryanair dijo, «desde que ponen en su lista a Ryanair, nuestro precio de la acción ha subido un 10 por ciento. Siempre estamos encantados de ser parte de una lista que incluye a Coca-Cola, Starbucks y Wal-Mart».


title: Max Keiser

text: En el corto de Al-Jazeera "Extraordinary Antics", Keiser viajó a Milán y Venecia para averiguar cómo el jefe de la Agencia Central de Inteligencia Robert Seldon Lady y sus agentes gastaron $500,000 en un procedimiento conocido como «extraordinary rendition» (rendición extraordinaria, en inglés), una práctica ilegal que desembocó en el secuestro y tortura en El Cairo de un ciudadano egipcio que había conseguido asilo en Italia.


title: Max Keiser

text: La CIA fue procesada por el caso. Lady fue encontrado culpable en un tribunal de Milán y fue condenado el 9 de noviembre de 2009 a nueve años de prisión. Esta sentencia fue confirmada en apelación, pero los Estados Unidos se niega a extraditar a Italia a Lady.


title: Max Keiser

text: Keiser ha dicho de JPMorgan Chase «el mayor terrorista financiero en Wall Street» en relación con su presunta manipulación del precio de la plata. Keiser creó una campaña llamada «Crash JP Morgan—buy silver», para impulsar la compra de lingotes de plata, elevando así su precio y dejando al JP Morgan en una posición corta para cubrir su propia quiebra. La campaña se introdujo en el programa de radio de Alex Jones en noviembre de 2010. En "The Guardian" de diciembre de 2010, Keiser sugirió que «crash jp morgan buy silver» se tiene que usar como Google bomb para promover la campaña.


title: Max Keiser

text: La revista "Adweek" describe a Keiser como «el personaje mas visible de un movimiento clandestino que es impulsado por cientos de blogs y videos, y desempeñó un pequeño papel en el aumento del precio de los metales preciosos».


title: Max Keiser

text: En 2005, Steven Milloy, comentarista de "Junk Science", exigió que Keiser fuera removido del panel de la conferencia The Triple Bottom Line Investing, donde fue invitado a participar. Milloy acusó a Keiser de amenazar a su organización para que se bajara del proyecto. Robert Rubenstein, dijo que los comentarios de Keiser «no constituyen una amenaza a la persona o la propiedad y no están relacionados con la conferencia ni con el contenido presentado allí».


title: Max Keiser

text: "The Wire" afirma que un video llamado "Downfall" creado para promover la campaña de Keiser estuvo involucrado en el despido de Grant Williams, Jefe de Compraventa de Acciones de J.P. Morgan Asia.


title: Max Keiser

text: En una entrevista de 2013 con el entonces diputado George Galloway, Keiser declaró que si tuviera el control financiero de la ciudad de Londres basaría toda la economía en la moneda digital Bitcoin En enero de 2014, Keiser lanzó la criptomoneda llamada «MaxCoin», que fue creada por dos estudiantes de computación de Universidad de Brístol. MaxCoin fue lanzada durante el episodio 555 de "Keiser Report". En junio de 2014, Keiser lanzó la criptomoneda "StartCOIN" para su uso como la principal moneda para el sitio de "crowdfunding" StartJOIN. En 2015 se puso en marcha el fondo denominado 'Bitcoin capital' Recientemente, ha apoyado el esfuerzo del gobierno de Venezuela, con la creación de su propia criptomoneda denominada «petro».


title: Max Keiser

text: Keiser se identifica con el anarquismo y en específico con el criptoanarquismo.


title: SS Gun

text: El SS "Gun" fue buque mercante a vapor sueco, que fue hundido por el submarino alemán "U-3" el 30 de septiembre de 1939.


title: SS Gun

text: Completado en julio de 1891 con el nombre SS "Ørnen" por Rederi-A/B Condor (B.A.F. Georgii), Estocolmo. En 1906 es renombrado SS "Gevalia" por C.V. Akerson. Más tarde es vendido a Rederi-A/B Regulus (JH Pettersson), de Helsingborg. En 1937 pasó a llamarse "SS Gun" por Rederi-A/B Vinga (Knut Bergquist), de Gotemburgo.


title: SS Gun

text: El buque partió de Gotemburgo a Amberes con una cargamento general y 56 toneladas de municiones. A las 21:08 h del 30 de septiembre de 1939, el "SS Gun", neutral bajo el mando del Capitán J.M. Persson, fue detenido por el "U-3" a unos 30 kilómetros al noroeste de Hanstholm. El Capitán del "U-3" y varios hombres subieron a bordo del barco. Los documentos del barco demostraban que llevaba cargamento de contrabando. Mientras los alemanes se entrevistaban con el Capitán, el buque comenzó a moverse de repente contra el submarino. Advertido por un comportamiento similar ese mismo día del SS "Vendia", el "U-3" lo eludió de forma rápida, enviando un grupo de abordaje de cuatro hombres, encabezados por el Alférez de Navío de 2º (2º Oficial de Guardia) Georg-Werner Fraatz, abordándolo a las 22:00 h Poco después, el "U-3" tuvo que sumergirse cuando fue avistado un submarino en dirección al buque, resultando ser el HMS "Thistle" (N 24) bajo el mando del Capitán de corbeta Robert William Stirling-Hamilton, que fue atacado con un torpedo G7a a las 22:56 h.


title: SS Gun

text: El torpedo perdió su recorrido y el submarino se sumergió poco después, a pesar de que no estaban al tanto del ataque. El sumergido HMS "Thistle" pasó por debajo de la popa del barco, sin saber que los alemanes estaban a bordo y preparados para echar a pique el barco. El submarino emergió después de una hora y abandonaron la zona, encontrándose con el bote salvavidas con la tripulación sueca.


title: SS Gun

text: La tripulación alemana nuevamente subió al buque mientras todavía estaba a flote, pero mientras tanto se habían abierto las válvulas de fondo y se habían colocado las cargas para echarlo a pique. El grupo de abordaje dejó el buque en uno de sus botes salvavidas y fueron recogidos por el mercante danés SS "Dagmar", junto con los supervivientes suecos. A las 05:30 h, "U-3" detuvo el buque para sacar al grupo de abordaje alemán y luego el SS "Gun" se fue a la deriva siendo hundido por un torpedo a las 09:10 h. Los suecos fueron trasladados a Copenhague. A los suecos que se encontraban a bordo del submarino, se les ordenó por parte de los alemanes que subieran a bordo del submarino los documentos de embarque, listas de envío, etc. La carga a bordo del SS "Gun" consistía en pólvora y municiones Bofors y estaba destinado a la oficina colonial belga. El SS "Gun" fue el cuarto barco mercante sueco que fue hundido durante la Segunda Guerra Mundial.


title: Diseño de producto

text: El diseño de producto es el proceso de crear nuevos productos para ser vendidos por una empresa. Un concepto muy amplio, es esencialmente la generación y desarrollo de ideas de manera eficiente y eficaz para crear un producto funcional e innovador, enfocado en solucionar una problemática a través de una serie de procesos.


title: Diseño de producto

text: En un acercamiento sistemático a la artesanía, ductos conceptualizan y evalúan ideas convirtiéndolas en productos tangibles. El rol principal de un diseñador de producto es el combinar arte, y nuevos materiales con el propósito de crear nuevos productos para el uso humano o decorativo. Su función como diseñador ha sido facilitada por herramientas digitales que permiten al diseñador comunicar, visualizar, analizar y realmente crear nuevas tendencias artesanales, a diferencia de antiguos procesos que hubieran requerido un mayor número de mano de obra


title: Diseño de producto

text: El diseño de producto se relaciona (a veces se dice que es lo mismo) con el diseño industrial y se ha vinculado con términos de servicios, software y de producto. Diseño Industrial está relacionado con convertir formas funcionales y artísticas, asociadas con diseño de arte y ergonomía, para la producción en masa de bienes. El diseño de producto puede ser considerado una rama del Diseño Industrial y se dedica a la producción en masa y a grandes corporaciones. Otros aspectos del diseño de producto incluyen diseño estético.


title: Diseño de producto

text: Existen varios procesos para el diseño de producto. El proceso mostrado a continuación, "The Seven Universal Stages of Creative Problem-Solving," escrito por Don Koberg y Jim Bagnell, permite a los diseñadores crear productos a partir de sus ideas. El proceso se enfoca en descubrir que es lo que se necesita, desarrollando lluvia de ideas, creando protomaquetas y generando el producto (si sus materiales propuestos se pueden adecuar al proceso de producción). Sin embargo, ese no es el final del proceso. Hasta ese punto, los diseñadores de producto aún necesitan poner en práctica la idea, haciendo el producto, evaluar su éxito y comprobar si no es necesario hacer algunas mejoras.


title: Diseño de producto

text: El proceso de diseño de producto ha experimentado varias etapas de evolución a lo largo de estos últimos años con la adopción de la impresión 3D. Tomando en cuenta que esta es una carrera nueva, no tiene más de 10 años, pero gracias a la variación con el diseño industrial (con más de 35 años en México), se usan objetos en común con diferentes metas. Es importante destacar que deben tener contacto constante con los diseñadores industriales a la hora de querer comercializar, ya que se requiere un amplio conocimiento de materiales, procesos de producción y sobre todo costos. Existen impresoras 3D pueden diseñar productos dimensionales e imprimirlos en 3D con un plástico poco funcional pero muy bien visto para protomaquetas. También existe la inyección de plástico, para esto se debe conocer los tipos de platicos, variaciones, limitantes, moldes y si se acopla al diseño propuesto por el diseñador de producto.


title: Diseño de producto

text: El proceso de diseño sigue una serie de pautas involucrando tres principales secciones:


title: Diseño de producto

text: Las últimas dos secciones son revisadas muchas veces, dependiendo de cuantas veces el diseño debe ser revisado para ser mejorado. Esto es un proceso repetitivo, donde la retroalimentación es el principal componente. como en todas las ramas del Diseño.


title: Diseño de producto

text: Los diseñadores de productos deben tener en cuenta todos los detalles: la forma en que las personas utilizan los objetos, productos defectuosos, los errores cometidos en el proceso de diseño y las formas en que las personas desean utilizar los objetos. Muchos nuevos diseños fallarán y muchos ni siquiera llegaran al mercado. Algunos diseños, eventualmente, serán obsoletos. El proceso de diseño puede ser frustrante, usualmente teniendo cinco o seis intentos para que el diseño quede de la mejor manera posible. Un producto que falló en el mercado la primera vez, puede volver a ser introducido dos veces más. Si continua fallando, el producto es considerado muerto, debido a que el mercado cree que es un fracaso. La mayoría de los nuevos productos fallan, aunque sea una gran idea. Todos los tipos de diseño de productos están claramente vinculados a la salud económica de los sectores manufactureros. La innovación proporciona gran parte del impulso competitivo para el desarrollo de nuevos productos, con la nueva tecnología a menudo requieren una nueva interpretación del diseño. Sólo se necesita un fabricante para crear un nuevo paradigma de productos para forzar al resto de la industria ponerse al día - alimentando aún más la innovación. Los productos son diseñados para beneficiar a las personas de todas las edades y capacidades, sin excluir a cualquier grupo, mediante la extensión de la independencia y el apoyo a las cambiantes necesidades físicas y sensoriales que todos encontramos a medida que envejecemos.


title: Calidad de video

text: La calidad de video es una característica de un video transmitido a través de un sistema de transmisión y/o procesamiento de video, siendo una medida formal o informal de la degradación de las cara). Los sistemas de procesamiento de video pueden introducir ciertas distorsiones o artefactos en la señal de video, por lo que la evaluación de la calidad de video es un tema importante.


title: Calidad de video

text: Desde que se comenzaron a grabar videos en el mundo, se han diseñado numerosos sistemas de procesamiento de video. En la época de los sistemas de video analógicos, era posible evaluar la calidad de un sistema de procesamiento de video calculando la respuesta en frecuencia del sistema utilizando alguna señal de prueba tradicional (por ejemplo, un conjunto de barras de color y círculos).


title: Calidad de video

text: A comienzos del siglo XXI los sistemas de video digital han reemplazado a los analógicos, y los métodos de evaluación han cambiado. La calidad de un sistema de procesamiento de video digital puede variar mucho y depende de las características dinámicas de la señal de entrada de video (por ejemplo cantidad de movimiento o detalles espaciales). Es por ello que para evaluar en forma correcta la calidad de un video digital deben analizarse diversas secuencias de video.


title: Calidad de video

text: Las técnicas para evaluación objetiva de la calidad de video son modelos matemáticos que aproximan los resultados de las evaluaciones subjetivas de calidad, pero en cambio se basan en criterios y métricas que pueden ser medidas en forma objetiva y ser evaluadas automáticamente mediante un programa de computación. Los métodos objetivos se clasifican basándose en la disponibilidad de una señal de video original, la cual se considera de alta calidad (generalmente es una imagen no comprimida). Por lo tanto, se clasifican en Métodos de Referencia Completa (Full Reference Methods o FR), Métodos de Referencia Reducida (Reduced Reference Methods -RR) y Métodos sin Referencia (No-Reference Methods -NR). Las métricas FR calculan la diferencia de calidad comparando cada pixel en cada imagen del video distorsionado con su pixel correspondiente del video original. Las métricas RR extraen algunas características de ambos video y las comparan dando un índice de la calidad. Las mismas se utilizan cuando no todo el video original se encuentra disponible, por ejemplo durante una transmisión con un ancho de banda reducido. Las métricas NR intentan evaluar la calidad de un video distorsionado sin utilizar como referencia el video original. Estas métricas son usadas generalmente cuando se desconoce el método de codificación del video original.


title: Calidad de video

text: Los métodos tradicionales de evaluar la calidad de un sistema de procesamiento de video digital (o sea video codec como por ejemplo DivX, Xvid) consisten en el cálculo de la relación señal ruido (SNR) y relación señal a ruido de pico (PSNR) entre la señal de video original y la señal que ha pasado a través del sistema. El PSNR es la métrica utilizada con mayor frecuencia como medida de la calidad objetiva de video. Sin embargo, a causa del comportamiento nolineal del sistema visual humano los valores de PSNR no poseen una perfecta correlación con la calidad visual percibida. Recientemente se han desarrollado una serie de métricas más complicadas y más precisas, por ejemplo UQI, VQM, PEVQ, SSIM, VQuad-HD y CZD. Basándose en el benchmark del Grupo de Expertos en Calidad de Video (VQEG) durante el transcurso de la Fase de Ensayo Multimedia 2007-2008 algunas métricas fueron estandarizadas dando origen a las ITU-T Rec. J.246 (RR), J.247 (FR) en el 2008 y al J.341 (FR HD) en el 2011.


title: Calidad de video

text: Se evalúa el desempeño de una métrica de calidad de video objetiva analizando la correlación entre el puntaje objetivo y los resultados de pruebas subjetivas. Esta última es denominada puntaje medio de opinión (MOS). Los coeficientes de correlación utilizados con mayor asiduidad son: el coeficiente de correlación lineal, el coeficiente de correlación de Spearman, la kurtosis, el coeficiente kappa y la outliers ratio.


title: Compton (desambiguación)

text: Compton puede referirse a las siguientes localidades y divisiones administrativas:También puede referirse a las siguientes personas:Otros usos incluyen:


title: SS Vendia

text: El SS "Vendia" fue buque mercante a vapor danés, que fue hundido por el submarino alemán "U-3" el 30 de septiembre de 1939.


title: SS Vendia

text: Era un carguero danés de 1150 toneladas construido en 1924 por Howaldtswerke AG, Kiel por Det Forenede Kulimportører, de Copenhague.


title: SS Vendia

text: A las 10:40 h del 30 de septiembre de 1939, el SS "Vendía" sin escolta, sin armas y neutral fue detenido por fuego de ametralladora desde el "U-3" a unos 35 km al noroeste de Hanstholm. Pero a 11:24 h, el buque de repente trató de embestir al submarino, que logró impactar a su popa mediante fuego de cañón automático y un torpedo y que le hizo perder su rumbo. El buque se partió en dos, y mientras la popa se hundió de inmediato, se produjo una explosión en proa después de a las 12:05 h. Seis sobrevivientes, entre ellos el Capitán, fueron recogidos por los alemanes y más tarde fueron trasladados trasladado al mercante a vapor danés SS "Svava" para su repatriación.


title: Cerro Vicuñas

text: El cerro Vicuñas es una montaña de origen orográfico ubicada en la Región de Atacama, en el centro-norte de Chile, próxima a la frontera con la Argentina. Posee una altitud de 6067 msnm.


title: Cerro Vicuñas

text: Se sitúa en las coordenadas , inmediatamente al norte del volcán Barrancas Blancas, en plena Puna de Atacama del sector oriente de la Región de Atacama, Chile.


title: Cerro Vicuñas

text: Si bien entre los componentes físicos de este macizo andino se hallan materiales de origen volcánico, este no fue el causante de su primitiva creación, sino que es el resultado de un diastrofismo, un proceso por el cual se generan pliegues en la corteza terrestre. Sus componentes volcánicos se deben a los múltiples aportes de las moles vecinas, las que están integradas en su mayoría por altos volcanes, incluso por el más alto del mundo: el Ojos del Salado.


title: Cerro Vicuñas

text: El acceso se realiza partiendo de la ciudad de Copiapó por Ruta 31 rumbo al paso internacional San Francisco con la Argentina. Al llegar al complejo fronterizo «San Francisco» se deberá allí dar aviso del propósito de ascender. Este complejo se sitúa próximo al salar de Maricunga. Se prosigue hasta encontrar un retén de Carabineros, junto a la laguna Verde, la que al poseer una altitud de 4342 msnm, está habitada por aves acuáticas altiplánicas, endémicas de esta meseta de elevada altitud. Este retén está abierto en la época de mayor cruce de vehículos, pues por causa del duro clima, se cierra en el invierno, siendo reabierto en la primavera. Como este sitio dispone de algunas comodidades turísticas, suele ser utilizado para realizar allí el proceso de aclimatación a la altura.


title: Cerro Vicuñas

text: Luego de completado dicho proceso, se continúa en búsqueda del lugar en donde se establecerá el campamento base, a una altitud de 4957 msnm, en un collado entre los cerros Barrancas Blancas y Vicuñas, al que se accede en vehículo todo terreno, sin antes dejar de pasar por el «Refugio Claudio Lucero», a una altitud de 4540 msnm, el cual fue en el pasado una hostería denominada «Murray», lindera a la que fuera una tenencia de Carabineros.  El ascenso no tiene registro, debido a que el objetivo no reviste mayor dificultad. En el ataque a la cumbre se transita mayormente sobre rodados de piedra pómez y arena. Posee dos cumbres orientadas Norte - Sur; de ellas, la más austral es la más elevada.


title: Cerro Vicuñas

text: Este cerro está enclavado en una comarca poblada de abundantes y elevadas cumbres, destacando las volcánicas. Entre las más importantes se encuentran: Ojos del Salado, volcán Colorados, El Ermitaño, nevado Tres Cruces, Incahuasi, etc.


title: Vladímir Filíppov

text: Vladímir Mijáilovich Filipóv es el actual rector de la Universidad Rusa de la Amistad de los Pueblos. Doctor en Ciencias Físico-Matemáticas, catedrático y académico de la Academia Rusa de Educación, Мinistro de Educación de la Federación de Rusia, cargo que ocupó bajo cuatro gobiernos (1998-2004)


title: Vladímir Filíppov

text: Vladímir Filíppov nació el 15 de abril de 1951 en la ciudad de Uriúpinsk en la provincia de Stalingrado, en el seno de una familia formada por un militar y una enfermera.


title: Vladímir Filíppov

text: Entre 1958 y 1968 estudió en el colegio nº 2 Pushkin de Uriúpinsk. A partir del 4º grado era un alumno sobresaliente, se dedicaba al deporte y era líder de diferentes organizaciones escolares. Fue galardonado con una medalla de plata por los excelentes resultados en los estudios.


title: Vladímir Filíppov

text: 1968-1973, cursó sus estudios en la Universidad de la Amistad de los Pueblos Patricio Lumumba. Egresado con honores por la Facultad de las Ciencias Físico-Matemáticas y Naturales con especialidad en Matemáticas.


title: Vladímir Filíppov

text: 1973-1975 – Estudiante de posgrado.


title: Vladímir Filíppov

text: 1975-1976 – Servicio militar en las Fuerzas Armadas de la URSS.


title: Vladímir Filíppov

text: 1976-1979 – Presidente del Consejo de Jóvenes Científicos de la Universidad.


title: Vladímir Filíppov

text: 1979-1980 – Asistente en la cátedra de Matemáticas Superiores de la Universidad.


title: Vladímir Filíppov

text: En 1980 presentó la tesis de candidato a doctor en ciencias en el Instituto de Matemáticas Steklov de la Academia de Ciencias de la URSS, con la especialidad en Análisis Matemático en la Escuela Matemática Nikolski; bajo la dirección científica del miembro correspondiente de la Academia de Ciencias de la URSS, el catedrático L. Kudriávtsev.


title: Vladímir Filíppov

text: 1980-1987 – Jefe del departamento científico de la Universidad.


title: Vladímir Filíppov

text: 1983-1984 – Labor científica en materia de matemáticas en la Universidad Libre de Bruselas (Bélgica).


title: Vladímir Filíppov

text: 1985-2000 – Jefe de la cátedra de Análisis Matemático de la Universidad de Rusia de la Amistad de los Pueblos (URAP).


title: Vladímir Filíppov

text: En 1986 presentó su tesis para doctor en ciencias en el Instituto de Matemáticas Steklov de la Academia de Ciencias de la URSS, con la especialidad en Análisis Matemático.


title: Vladímir Filíppov

text: 1987 – Recibió el título de catedrático en la cátedra de Análisis Matemático.


title: Vladímir Filíppov

text: Febrero de 1987 – diciembre de 1989 – Secretario del comité partidista de la Universidad de la Amistad de los Pueblos.


title: Vladímir Filíppov

text: Diciembre de 1989 – junio de 1993 – Decano de la Facultad de Ciencias Físico-Matemáticas y Naturales de la URAP.


title: Vladímir Filíppov

text: En dos ocasiones fue elegido diputado del Soviet de Moscú (1987–1993); presidente de la comisión permanente del Soviet de Moscú para relaciones exteriores, así como miembro del Presidium del Soviet de Moscú.


title: Vladímir Filíppov

text: Junio de 1993 – septiembre de 1998 – Rector de la Universidad de Rusia de la Amistad de los Pueblos.


title: Vladímir Filíppov

text: Septiembre de 1998 – marzo del 2004 – Ministro de Educación de la Federación de Rusia, cargo que ocupó bajo cuatro gobiernos.


title: Vladímir Filíppov

text: Abril del 2004 – marzo del 2005 – Asesor del Jefe de Gobierno de la Federación de Rusia para la Educación y Cultura.


title: Vladímir Filíppov

text: A partir de 2000 – Jefe de la cátedra de Política Comparativa de Educación, cátedra de la UNESCO.


title: Vladímir Filíppov

text: A partir de marzo del 2005 – Rector de la URAP (elegido en 2005 y reelegido en 2010).


title: Vladímir Filíppov

text: Es autor de más de 240 obras científicas y de metodología, también de 30 monografías, dos de ellas traducidas al inglés y publicadas en EE. UU., por la Sociedad Americana de Matemáticas.


title: Vladímir Filíppov

text: Domina el idioma francés e inglés.


title: Vladímir Filíppov

text: Casado, padre de dos hijos.


title: Vladímir Filíppov

text: Después de incorporarse al Gobierno de Y. Primakov en septiembre de 1998 (tras el “default” de agosto de 1998) con el apoyo de la viceprimera ministra V. Matvienko, V. Filíppov logró organizar la labor para estabilizar la situación en la esfera educativa del país.


title: Vladímir Filíppov

text: En 1999 – tras 7 años de intentos frustrados por parte de otros gobiernos de Rusia – se aprobó el Programa Federal para el desarrollo de la Educación rusa para los años 2000-2004, que suponía asignar anualmente fondos adicionales por parte del Estado para el desarrollo educativo.


title: Vladímir Filíppov

text: Por la iniciativa y bajo la dirección de V. Filíppov, empezó una modernización activa del sistema de la Enseñanza nacional. En enero de 2000, tras 12 años, reanudó su funcionamiento la Asamblea de Empleados de Educación de Rusia. 5.000 delegados se reunieron en el Kremlin para definir los problemas de la esfera educativa y encontrar nuevas vías para su modernización. En la conferencia que incluso contó con la participación del entonces presidente V. Putin, fue redactada y posteriormente ratificada por el Gobierno, la Doctrina Nacional de Educación para los próximos 25 años.


title: Vladímir Filíppov

text: En 2001 bajo la supervisión de V. Filíppov fue elaborado el Programa de la Modernización de la Educación rusa para el período hasta el año 2010. Con el apoyo del presidente Putin la iniciativa recibió el visto bueno en el Consejo de Estado de Rusia y fue promulgada por el Ejecutivo. El documento estipula los siguientes puntos: 1994 – 1997 – Miembro del grupo de trabajo del Consejo de Europa/UNESCO para la elaboración del Convenio sobre Reconocimiento de Cualificaciones Relativas a la Educación Superior (1997).


title: Vladímir Filíppov

text: 1995 – 1998 – Miembro del Comité del Consejo de Europa para la Educación (representante de la Federación de Rusia).


title: Vladímir Filíppov

text: En 2000 V. Filíppov fue elegido miembro correspondiente de la Academia Rusa de Educación, en 2001 – miembro de número, académico, y en 2004 y 2009 – fue nombrado miembro del Presídium de la Academia Rusa de Educación.


title: Vladímir Filíppov

text: En 2003 fue elegido miembro extranjero de la Academia Ucraniana de Enseñanza.


title: Vladímir Filíppov

text: A partir de 1993 – Miembro del Presídium del Consejo de rectores de universidades de Moscú y la provincia de Moscú.


title: Vladímir Filíppov

text: A partir de 1997 – Vicepresidente de la Asociación Euroasiática de Universidades.


title: Vladímir Filíppov

text: 1999 – 2008 – Miembro del Consejo Administrativo del Instituto Internacional de la UNESCO para la Utilización de las Tecnologías de la Información en la Educación.


title: Vladímir Filíppov

text: 1999 – 2009 – Miembro del Consejo de Vigilancia СЕРЕS – Centro Europeo para la Educación Superior de la UNESCO (Bucarest, Rumania).


title: Vladímir Filíppov

text: A partir de 1998 – Miembro de la Comisión Superior de Títulos del Ministerio de Educación y Ciencia de Rusia.


title: Vladímir Filíppov

text: 2006 – 2009 – Presidente del Comité Internacional de Organización de la UNESCO para la celebración de la Conferencia Mundial sobre Educación Superior; en la Conferencia Mundial (París, julio del 2009) fue elegido presidente de la Comisión para la redacción del Comunicado de la Conferencia Mundial sobre Educación Superior.


title: Vladímir Filíppov

text: V. Filíppov ha sido galardonado con:


title: Sacramento Gold (ASL)

text: El Sacramento Gold fue un equipo de fútbol de los Estados Unidos que jugó en la American Soccer League, la extinta liga de fútbol más importante del país.


title: Sacramento Gold (ASL)

text: Fue fundado en el año 1976 en la ciudad de Sacramento, California con el nombre Sacramento Spirits hasta 1977, al cambiarlo por el nombre más reciente. Fue campeón de Liga en 1 ocasión y nunca ganó el torneo de Copa.


title: Sacramento Gold (ASL)

text: A nivel internacional participó en 1 torneo continental, en la Copa de Campeones de la Concacaf del año 1980, siendo eliminado en la Primera Ronda por el Pumas UNAM de México.


title: Sacramento Gold (ASL)

text: Su última temporada fue la de 1980, año en que el equipo desapareció. El nombre del equipo regresó para el año 2010, jugando en la National Professional Soccer League, la cuarta liga de fútbol más importante de los Estados Unidos.


title: Museo Rockefeller

text: El Museo Rockefeller (, "Muzeon Rockefeller") es un museo arqueológico situado en Jerusalén Este, Israel, al otro lado de las murallas de la Ciudad Vieja de Jerusalén. El edificio fue construido de 1930 a 1938 por el arquitecto Austen Harrison y está situado en el nº 27 de la calle Sultan Suleiman de Jerusalén.


title: Museo Rockefeller

text: El museo está bajo la administración del Museo de Israel y alberga la sede de la Autoridad de Antigüedades de Israel. Contiene una gran colección de piezas arqueológicas desenterradas en las excavaciones llevadas a cabo entre los años 1920 y 1967.