title: Javier Pérez (artista)

text: ""...una referencia a la sangre, a la vida. El rojo es el color de nuestro interior. Cuando aflora nos asusta y nos recuerda nuestra fluida composición interna, nuestra organicidad. Cuando nos herimos; en la ovulación de la mujer; cuando nos ruborizamos o excitamos, el rojo reaparece para recordarnos que existe un interior de intensos y constantes procesos de recambio y renovación fluida. Además, resulta curioso que el rojo, en muy diversas técnicas, sea un color que plantea serias dificultades. Es como si se tratase de un color maldito, como si acarrease una cierta carga de impureza. En el vidrio soplado el rojo es un color imprevisible y extremadamente tóxico, lo que hace que sea muy poco utilizado...» (Catálogo Mutaciones, Palacio de Cristal, Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía, Madrid, España 2004)


title: Javier Pérez (artista)

text: 2016 2012 2011  2010  2008  2007  2006  2004 2003  2002  2001  2000 1999  1998  1997 1996 1995


title: Javier Pérez (artista)

text: La instalación artística es un formato de arte contemporáneo habitual en la trayectoria de Javier Pérez: desde instalaciones permanentes o efímeras a nuevas relecturas, en un medio en el que el artista transita con absoluta libertad: de la interacción a la observación; de lo narrativo a lo simbólico; de la gran construcción al espacio íntimo y cercano.Horno de pan de la Ciudadela de Pamplona, España 2001 En la que se podría considerar una de sus primeras instalaciones artísticas, Javier Pérez interviene en el antiguo horno de pan, también denominado “Horno de la Tahona”, de la Ciudadela de Pamplona, una fortificación renacentista declarada Monumento Histórico Artístico Nacional en 1973. En su interior, el artista construye una estructura metálica recubierta por centenares de hogazas que se calientan mediante un sistema eléctrico instalado. Instalación efímera en la que, por un tiempo y evocando su pasado uso, el infranqueable horno se convierte en un recinto, refugio o La casa de pan que recibe y acoge al visitante y, como si el tiempo se hubiese detenido, el espacio que durante siglos abasteció a las tropas instaladas en el recinto militar vuelve a desprender calor y el característico olor a pan recién horneado.Chapelle de La Vieille Charité, Marsella, Francia, 2001


title: Javier Pérez (artista)

text: El antiguo hospicio de La Vieille Charité, bello ejemplo de la arquitectura francesa del S XVII, acoge una sorprendente capilla de estilo barroco considerada como la obra maestra del escultor y arquitecto marsellés Pierre Puget. En su parte central La torre de sonido,una estructura metálica de grandes dimensiones (5,6 x 4 x 3 m), compuesta por repisas atestadas de objetos de vidrio, se alza peligrosamente hacia la gran cúpula elíptica que corona la capilla. Al acceder a su interior, un mecanismo oculto provoca el movimiento de la estructura metálica y la amenazante fricción sonora de las piezas de vidrio, por lo que el espectador se convierte en víctima de sus propios movimientos. Una interactuación con el propósito -confesado por el artista- de «mostrar el sonoro fracaso de una arquitectura hecha para su contemplación». (Javier Pérez, catálogo de la Colección Museo Guggenheim Bilbao, España 2009)


title: Javier Pérez (artista)

text: Pabellón Español, 49 Bienal de Venecia, Italia 2001


title: Javier Pérez (artista)

text: En 2001 representa a España en la "49th International Art Exhibition La Biennale di Venezia" con la obra Un pedazo de cielo cristalizado atendiendo al proyecto del comisariado artístico de la muestra denominado "Viaje a Venecia". Con una particular relectura de la "ciudad de las cúpulas", de su carga histórica y de la inestabilidad que le confieren el agua y sus reflejos, el artista bilbaíno invade el espacio central del Pabellón Español con una gran cúpula invertida y motorizada de la que penden 12.000 piezas de vidrio soplado que friccionan entre sí provocando un grave estruendo. La interpretación iconográfica de la bóveda celeste se transforma así en un cielo reflejado, cristalizado y amenazador. En la actualidad esta obra se encuentra instalada de forma permanente en el atrio del ARTIUM, Centro-Museo Vasco de Arte Contemporáneo de Vitoria, España.


title: Javier Pérez (artista)

text: Palacio de Cristal, Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía, Madrid, España 2004


title: Javier Pérez (artista)

text: A propuesta del Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía, ocupa en 2004 el singular espacio del Palacio de Cristal del Retiro madrileño. La muestra es concebida como un ""instalación de instalaciones"" en la que se interrelacionan la vegetación circundante, la transparente arquitectura de hierro y cristal, la luz exterior, el sonido y las piezas escultóricas instaladas:


title: Javier Pérez (artista)

text: Un Olivo de resina roja transparente, moldeado de un olivo milenario, preside el conjunto como un órgano que activa los fluidos conceptuales y espaciales de la instalación. Seis volúmenes, como en proceso de hibridación entre animal / vegetal / mineral, configuran la serie Mutaciones. De aspecto metalizado y sobre soportes circulares de espejo, se encuentran distribuidos por todo el espacio. Por el efecto de reflexión, el espectador se integra en el proceso mutante y se siente atrapado por la también reflejada bóveda acristalada. Tempus Fugit, 46 campanas de vidrio soplado, rojas y transparentes, ocupan el espacio aéreo del Pabellón. Unos badajos mecanizado, con forma de brazo humano, las golpean incesantemente, como queriendo escapar de la crisálida que los retienen, como llamando a un "algo" desconocido y por ello perturbador e inquietante. Las tres instalaciones se unifican con el color rojo: rojo el "corazón" del olivo, roja la tierra que lo rodea, rojas muchas de las campanas que sobrevuelan el espacio accionadas por un, también rojo, sistema de cableado y cordelería que nos recuerda un sistema capilar.


title: Javier Pérez (artista)

text: Todos los elementos de la instalación absorben y reflejan luz exterior provocando un continuo cambio en su percepción. Conceptos como fragilidad, vulnerabilidad, inestabilidad, transformación son abordados de nuevo por el artista para tratar sobre el carácter efímero de la existencia.


title: Javier Pérez (artista)

text: Claustro Bajo de la Catedral de Burgos, España 2009


title: Javier Pérez (artista)

text: Javier Pérez recibe en 2009 el encargo para intervenir artísticamente en el Claustro de la Catedral de Burgos, en la V Edición de "Siglo XXI, Arte en la Catedral de Burgos", un proyecto de Caja Burgos en colaboración con el Cabildo catedralicio. Las piezas escultóricas instaladas, lejos de pretender competir con la imponente arquitectura del Claustro, ceden todo el protagonismo al sonido proveniente de las 20 campanas de vidrio soplado de color negro que sobrevuelan perimetralmente el recinto, estableciendo un perturbador diálogo con las también 20, campanas del complejo catedralicio. Doce de ellas con tañidos propios accionados por un mecanismo motorizado; un sofisticado proceso de grabación y posterior programación informática dota a las ocho restantes de su propio timbre y personalidad. De ellas emergen gemidos, susurros y plegarias que evolucionan con intensidad creciente hacia una turbadora polifonía central. Un dolorido y sobrecogedor lamento colectivo que se desvanece lentamente para volver a reiniciar el ciclo sonoro; como atrapadas en un círculo vicioso sin principio ni fin.


title: Javier Pérez (artista)

text: Tras la aparente aleatoriedad del discurso musical, obra del compositor contemporáneo catalán Joan Sanmartí, se esconde una rígida y simétrica estructura musical que se corresponde con la que se manifiesta en cada una de las secciones del "Libro de las Lamentaciones" del profeta Jeremías. El texto incorpora el fragmento que preludia el libro de Charles Dickens "A Tale of Two Cities" ("Historia de dos ciudades").


title: Javier Pérez (artista)

text: «El rojo intenso original de las anteriores campanas ('Tempus Fugit 2004) se convierte en negro, y como piezas de un ritual difícil de descifrar, se tiñen del propio recogimiento y misticismo del claustro. Algunas, mediante un mecanismo motorizado, son golpeadas de forma lastimosa por brazos de resina negra. Este tañido constante alerta de forma amenazante sobre la condena sin fisuras a la que todos estamos sometidos. Otras albergan en su interior voces humanas creando una atmósfera inquietante.» Javier Pérez ("El País", 16-06-09).Karl Böhm Saal, Großes Festspielhaus, Salzburg Music Festival, Austria 2012


title: Javier Pérez (artista)

text: Con motivo de la reposición en 2012 de la ópera "Los soldados" ("Die soldaten") del compositor alemán Bernd Alois Zimmermann, el Festival de Salzburgo encarga a Javier Pérez una instalación para la Karl-Böhm Saal de la "Großes Festspielhaus de Salzburgo", en diálogo con la temática y espíritu del libreto.  De una sofisticada estructura con tres movimientos de rotación y anclada en el techo, cuelgan treinta y cuatro pares de zapatos flotando por encima de un escenario iluminado. Son "zapatos sin cuerpo", parejas imaginarias que bailan en círculos alrededor de un fonógrafo de época que repite sin cesar la misma música. Una y otra vez. Como en un sueño, la nostalgia inherente y el fascinante uso del simbolismo transportan al espectador a otro tiempo. El interés del artista por el paso cíclico del tiempo se traduce en una danza eterna, poética y cautivadora pero que también muestra su parte más cruda: incomunicación, soledad, quizás la muerte. Lamentacions


title: Javier Pérez (artista)

text: Museu. Monasterio de Montserrat, Barcelona 2012


title: Javier Pérez (artista)

text: En 2012, es la Orden benedictina del Monasterio de Montserrat en Barcelona la que requiere la intervención de Javier Pérez en una de las salas de su Museo con la instalación antes comentada Lamentaciones. Las condiciones del espacio expositivo determinan la distribución en círculo de las campanas, quedando el espectador atrapado y envuelto por ese metafórico cortejo fúnebre y por los tañidos y voces que emergen de ellas, recordándonos de nuevo la dolorosa condición del ser humano en su deseo de transfuguismo.


title: Javier Pérez (artista)

text: La intensidad mística de la instalación se completa con la incorporación de Rosario (Memento mori), un rosario en el que las cuentas son cráneos humanos de bronce a tamaño real que nos rememora la inexorable condición mortal del ser humano, y con la Corona de espinas, realizada en cristal de Murano, transparente y luminosa como habiendo olvidado la condición hiriente para la que fue concebida.


title: Javier Pérez (artista)

text: Catálogos monográficos, selección


title: Javier Pérez (artista)

text: Publicaciones, selección


title: Javier Pérez (artista)

text: ÁLVAREZ REYES, Juan A.:  ARAMBURU, Nekane:  BADÍA, Montse:  BLANCH, Teresa:  CASTRO FLÓREZ, Fernando:  DA COSTA, Valérie / BERLAND, Alain:  DE DIEGO, Estrella:  DE LA TORRE, Alfonso:  DE LOISY, Jean:  DOBBELS, Daniel:  DOCTOR RONCERO, Rafael:  GARCÍA-MERÁS, Lydia:  GOLVANO, Fernando / PÉREZ, Javier:  GONZÁLEZ DE DURANA, Javier:  HERNÁNDEZ NAVARRO, Miguel A.:  JIMÉNEZ, José:  JOVER, Carlos:  JUNCOSA, Enrique:  LASINGER, Margarethe:  LOZANO, Amparo:  LUCAS, Antonio:  PARRÉ, Élise:  PICAZO, Glòria:  PIGUET, Philippe:  PITA, Elena:  RIBAL Pilar:  RUIZ DE ARCAUTE, Emilio:  SALMON, Laurance:  SAN MARTÍN, Francisco Javier:  SIERRA, Rafael:  THOMAS, Mona:  URIBARRI, Fátima:  VIOT, Nathalie:  WIESINGER, Véronique / PÉREZ, Javier:


title: Geoff Parling

text: Geoff Parling (Stockton-on-Tees, 28 de octubre de 1983) es un jugador británico de rugby que se desempeña como segunda línea. Fue convocado a los British and Irish Lions para la gira a Australia 2013.


title: Geoff Parling

text: Durante su primera temporada con los Tigers (2009-2010) captó la atención del entrenador británico Martin Johnson, que lo seleccionó para una gira por Australia en junio de 2010, y jugó el primer partido contra los Australian Barbarians, aunque se perdió ser seleccionado para el segundo como resultado de una lesión en el cuello.


title: Geoff Parling

text: Su primer partido con la selección de Inglaterra fue contra Escocia en Murrayfield el 4 de febrero de 2012.


title: Geoff Parling

text: En enero de 2012, Parling fue llamado a la selección absoluta de Inglaterra en los preparativos del Seis Naciones como reemplazo por lesión de Louis Deacon. Consiguió jugar dos partidos desde el banquillo antes de salir como titular contra Gales, en una derrota por corto marcador. Su buena actuación (particularmente en la touch) hizo que continuaran en los partidos contra Francia e Irlanda, que fueron victorias, y en las que tuvo actuaciones aún mejores. Acabó el torneo como la primera elección como segunda línea, por delante de Tom Palmer.


title: Geoff Parling

text: En el Torneo de las Seis Naciones 2013 salió como titular en las cinco jornadas. En el primer partido, que Inglaterra ganó 38 - 18 contra Escocia logró el tercer try en el minuto 53, tras un gran pase de lado a lado del campo de Owen Farrell. En la cuarta jornada, contra Italia fue sustituido por Lawes en el minuto 46. Jugó el partido último, que Inglaterra perdió contra Gales en el Millennium Stadium el 16 de marzo de 2013. Ha sido uno de los jugadores ingleses destacados en el torneo, brillante y dinámico, uno de los fundamentos de la Inglaterra de Stuart Lancaster y un ejemplo de lo atlético que puede ser un delantero de segunda línea.


title: Geoff Parling

text: En 2015 es seleccionado para formar parte de la selección inglesa que participa en la Copa Mundial de Rugby de 2015.


title: Torre Sentech

text: La Torre Sentech también conocida por su nombre original, Torre de Brixton, es una torre de telecomunicaciones de 237m de altura situada en el distrito de Brixton de Johannesburgo, desde donde transmiten los canales de la South African Broadcasting Corporation. Es un lugar muy conocido y fácilmente identificable en la ciudad, junto a su compañera arquitectónica, la Torre Hillbrow.


title: Torre Sentech

text: La construcción de la torre Sentech comenzó en 1961 y concluyó tras un año de trabajo en 1962. La torre fue diseñada por Ove Arup and Partners y construida por la empresa Christiani y Nielsen SA. Una vez completada, la torre fue la estructura artificial más alta del continente de África, hasta que fue superada finalmente por la Torre Hillbrow también localizada en la misma ciudad. La primera transmisión tuvo lugar el 22 de diciembre de 1961. Actualmente las antenas de la torre Sentech transmiten 18 programas de FM y 7 canales de televisión.  La energía de reserva de la torre es de 1 MW gracias a dos generadores de 500 kVA. Durante el año 2001, los derechos del nombre de la torre se vendieron a Sentech, la televisión y distribuidora de señales de radio más importante de África, que es propiedad del Gobierno de Sudáfrica. Hasta 1982, un mirador con unas vistas panorámicas de la ciudad estaba abierto al público, pero se cerró debido a los crecientes temores de lucha insurgente por parte de activistas contra el apartheid, el mirador de la torre no ha vuelto a abrir al público desde entonces.


title: Torre Sentech

text: En términos arquitectónicos, la torre Sentech es una estructura en voladizo vertical, el eje del cual está hecho de hormigón armado. En los días de mucho viento, la torre tiende a inclinarse hasta 2m, medida desde el mástil más alto. Además, la torre fue construida para resistir vientos de 187km/h y ráfagas de hasta 200km/h. La base de la torre es circular, posee un diámetro de 26m, y es de 6m de ancho y 2m de profundidad. En cuanto a la altura, la torre tiene 237m de altura, aunque algunas fuentes quieren demostrar que la torre Sentech tiene una altura menor, sobre los 234m.


title: Torre Sentech

text: La Torre Sentech está situada en el barrio de Brixton, que a su vez, se encuentra en la ciudad de Johannesburgo, en la provincia de Gauteng, en la República de Sudáfrica.


title: Inés Saavedra

text: Inés Saavedra (Montevideo, 21 de septiembre de 1972) es una polifacética cantautora, guitarrista y arreglista uruguaya. Cuenta con múltiples reconocimientos, nominaciones y premios, así como varios discos editados tanto para adultos como para niños, en los que se destaca su gran calidad vocal y la fusión de estilos musicales en canciones originales, poesías musicalizadas y obras instrumentales.


title: Inés Saavedra

text: Además de músico y compositora, es Licenciada en Análisis de sistemas de Información y Reingeniería de procesos.


title: Inés Saavedra

text: Inició sus estudios de guitarra clásica y solfeo en el Conservatorio Musical María Angélica Piola y posteriormente, de técnica vocal con Sara Dufau y Beatriz Elina Pazos.


title: Inés Saavedra

text: En 1995 se vinculó con Carlos Rojí para formar el dúo Intentos que en 1998 se convirtió en el trío Verdades Inútiles, con la incorporación de Guzmán Escardó y con quienes realiza su primera aparición pública, interpretando canciones de su autoría en el Teatro Puerto Luna, en un ciclo de músicos uruguayos ese mismo año.


title: Inés Saavedra

text: En 2001 se vinculó con el músico y productor musical Daniel López, con el que armó su primera banda y realizó su primera presentación como solista en el certamen de cantautores Creasonidos, organizado por AGADU y en el cual clasificó entre los 20 mejores cantautores uruguayos.


title: Inés Saavedra

text: En diciembre de 2005, tras un dedicado y minucioso trabajo que había comenzado en 2003 junto a Daniel López Rodríguez, nació su primer disco: ""Las Casualidades No Existen"", (Pajarito Records) con la participación especial de los siguientes músicos: Daniel López, Hugo Fattoruso, Martín Ibarburu, Andrés Ibarburu, Guzmán Escardó, Romano, Gustavo Etchenique, Eduardo "Toto" Méndez, Carlos Morales, Carlos Méndez, Gastón Contenti, Santiago Olariaga, Federico Navarro, Pablo Soma, Marcelo Foglino y Fernando Torrado.


title: Inés Saavedra

text: En 2006 recibe la nominación a "Mejor Solista del Año" por su CD ""Las Casualidades No Existen"" y gana el 2do. premio en la categoría ""Jóvenes Talentos de la Música Popular"" de la Fundación Bank Boston.


title: Inés Saavedra

text: En 2008 realizó una gira musical por España, Suecia y Dinamarca, a raíz de la cual decidió dejar su trabajo como Licenciada en Análisis de sistemas de Información y Reingeniería de procesos para irse a vivir a España y dedicarse por completo a la música.


title: Inés Saavedra

text: En agosto de 2009 editó su segundo disco: ""Azul y Verde"", (Pajarito Records), con la participación especial de los siguientes músicos: Daniel López Rodríguez, Martín Ibarburu, Palito Elizalde, Juan Rodríguez, Tato Bolognini, Gerardo Alonso, Fabián Pietrafiesa, Artigas Leal, Miguel Ángel Leal, Miguel Torochic y Marcos Ferrando recibiendo una excelente crítica de prensa publicada en la revista especializada World 1 Music, (España) en la edición especial de fin de año.


title: Inés Saavedra

text: En diciembre de 2010 editó su primer disco de música infantil: ""Epi epi A!""(Pajarito Records) con canciones propias y un par de musicalizaciones de poemas de Gloria Fuertes, recibiendo la nominación a Mejor Álbum de Música Infantil de los Premios Graffiti 2011.


title: Inés Saavedra

text: En marzo de 2012 editó su cuarto disco: ""Letras y Música"", (Pajarito Records), donde musicaliza poemas de Mario Benedetti, Pablo Neruda, Alfonsina Storni, Gabriela Mistral, Juan Ramón Jiménez y Miguel Hernández, incluyendo además obras de música instrumental.


title: Inés Saavedra

text: En 2014 gana el 1er premio del certamen de composición musical ""En Clave 15"" (1era edición) organizado por la Biblioteca de Castilla-La Mancha y Caja Rural de Castilla-La Mancha en el Alcázar de Toledo con la canción ""En Silencio"".


title: Inés Saavedra

text: Durante sus años en España participó activamente apoyando al movimiento feminista a través de ponencias en la Universidad de Alicante organizadas por el Centro de Estudios de la Mujer (CEM) durante las cuales gesta la canción ""Mujeres y mujeres"" que estrena en 2015 para el Día Internacional de la Mujer el 8 de marzo con un videoclip en el que participaron 107 mujeres de su entorno y del movimiento feminista.


title: Inés Saavedra

text: En septiembre de 2015 editó su segundo disco de canciones infantiles: ""Epi epi A! 2""(Pajarito Records), incluyendo 9 canciones propias y un cuento escrito por la guionista y actriz Mamen García con quien trabaja desde 2012 en los conciertos teatralizados e interactivos.


title: Inés Saavedra

text: En 2016 vuelve a ganar el 1er premio del certamen de composición musical ""En Clave 15"" en el Alcázar de Toledo con la canción ""La Fragata de Emily"" y recibe la nominación en la categoría "Mejor Álbum de Música Infantil" de los Premios Graffiti y seleccionada como candidata para los Latin Grammy en la misma categoría con su disco "Epi epi A! 2".


title: Inés Saavedra

text: En 2017 es convocada por la ONG Diversitat participando con sus canciones ""Amor es amor"" en el Día Internacional del Orgullo LGBT que se celebró en la Plaza del Ayuntamiento de Alicante el sábado 15 de julio, y con ""Las cosas pequeñas florecen en la concordia"" en las Jornadas de Educación de FELGTB (Federación Estatal de Lesbianas, Gais, Transexuales y Bisexuales). Con esas canciones inaugura la primera edición de la Mostra Visible Alacant en el Teatre Arniches en 2019.


title: Inés Saavedra

text: En 2018, a petición de los organizadores del Festival Internacional de canción de autor ""Abril para vivir"" prepara un homenaje a "Mario Benedetti" e "Ida Vitale", musicalizando poemas de ambos y estrenándolo en el Teatro CajaGranada de Granada en 2019.


title: Inés Saavedra

text: En 2020 edita su sexto disco (el 3ero. de canciones de autor para adultos): ""Terra"" (Pajarito Records), donde suma a toda su experiencia musical la influencia de los nuevos códigos culturales desde su llegada a España y en el que incluye su primera canción en valenciano, “"Terra"”, que es la que le da el nombre al disco. Canciones de autor pop/folk que le cantan a lo cotidiano, a la naturaleza, a sus dudas y certezas y a su compromiso social relacionado con la necesidad del feminismo, la tolerancia y la responsabilidad individual y colectiva.


title: Inés Saavedra

text: En 2021 es convocada por la Delegación del Gobierno en la Comunidad Valenciana para la entrega de los "Premios Meninas" contra la eliminación de la violencia machista, donde estrena la canción ""Zapatos Rojos"", inspirada en la instalación itinerante de la artivista mexicana Elina Chauvet. En el mismo año también participa en los actos oficiales del 25N organizados por la Subdelegación del Gobierno en Alicante.Ha conseguido los siguientes premios y nominaciones:


title: Inés Saavedra

text: Finalista de los siguientes certámenes de cantautores (España).


title: Antonio Gómez Millán

text: Antonio Gómez Millán (Sevilla, 1 de enero de 1883-ibídem, 23 de abril de 1956), fue un arquitecto español que destacó en la arquitectura sevillana de la primera mitad el siglo , acercándose al modernismo y alejándose más del historicismo propio de arquitectos como Aníbal González.


title: Antonio Gómez Millán

text: Nació el 1 de enero de 1883 en la calle San Pablo de Sevilla. Hijo del también arquitecto José Gómez Otero, fue el cuarto de un total de trece hermanos, tres de ellos, José, Antonio y Aurelio, con igual profesión que su padre. Además, su hermana Ana María se casaría con el también arquitecto sevillano Aníbal González.


title: Antonio Gómez Millán

text: Estudió en la Universidad de Sevilla, pasando a la Escuela de Arquitectura de Madrid en 1901, y hasta 1907. Allí reforzaría su amistad con José Espiau y Muñoz, compañero de profesión, y obtendría su título profesional en 1908. De vuelta a su ciudad, sus primeros trabajos le llegan pronto gracias al prestigio de su padre y al poco número de profesionales residentes en Sevilla. En 1912 ingresa en la Diputación Provincial hasta los años treinta, realizando allí una de sus obras más importantes, la Casa de Niños Expósitos en la Huerta de San Jorge.


title: Antonio Gómez Millán

text: A partir de entonces ejerce su profesión de forma libre, aunque vinculado a organismos relacionados, como el Patronato del Museo de Bellas Artes, la Asociación Local de Arquitectos, o el Colegio de Arquitectos de Andalucía y Marruecos, del que fue presidente.


title: Antonio Gómez Millán

text: Su obra aparece difícilmente catalogable dentro de los estilos en que se enmarca la arquitectura sevillana de principios del siglo XX, pues se caracteriza por su personal acercamiento al lenguaje modernista y su alejamiento de la arquitectura regionalista "a lo sevillano", que tanto éxito le dio a su cuñado Aníbal González, pues en su obra apenas aparece el neomudéjar y nunca el neoplateresco.


title: Antonio Gómez Millán

text: Arquitecto que gusta de la variedad en sus obras, por su formación ecléctica poca veces repite esquemas o modelos, ni parece preocupado por la unidad estilística; con una variedad que incluye al tipo de ornamentación de sus obras, a veces rica y minuciosa, y otras con muestras de gran sobriedad y modernismo.


title: Antonio Gómez Millán

text: En sus últimos años compartió estudio con su hijo Jesús, también arquitecto, quien continuaría y acabaría las últimas obras de su padre tras su fallecimiento, hecho ocurrido en 1956.


title: Antonio Gómez Millán

text: Entre sus obras más significativas figura la reconstrucción de la escena del teatro romano de Mérida, realizada entre 1916 y 1925.


title: Antonio Gómez Millán

text: Las siguientes obras fueron realizadas en Sevilla.


title: Cimorelli

text: Cimorelli es una banda pop estadounidense formada en Sacramento, California, en 2007 por Christina, Katherine, Lisa, Amy, Lauren y Michael Cimorelli. En 2010 Michael abandonó la agrupación. Ese mismo año, Danielle "Dani" se unió tomando el lugar de su hermano mayor y solo quedaron las seis hermanas. En enero de 2020, Dani abandonó el grupo.


title: Cimorelli

text: En su primera aparición en público, donde sólo actuaron las tres hermanas mayores, cantaron el Himno Nacional de los Estados Unidos.


title: Cimorelli

text: Después decidieron subir canciones a páginas como YouTube; sin embargo, al notar que no recibían muchas visitas, dejaron de hacerlo durante algún tiempo. En 2009, Katherine propuso subir una versión de una canción de Miley Cyrus, "Party in the U.S.A.", la cual tuvo una recepción positiva. A finales de agosto de 2016 el vídeo contaba con más de 8 millones de vistas.


title: Cimorelli

text: La banda comenzó su primera gira en julio de 2013, la cual concluyó con un concierto en el Teatro El Rey el día 6 de agosto de ese mismo año. Han hecho numerosas giras, tanto a nivel nacional (Florida, Nueva York, Seattle y California) como internacional (España, Reino Unido, Alemania, Portugal, Filipinas, Chile, Argentina y Brasil).


title: Cimorelli

text: La banda ha hecho varias versiones de canciones de artistas, las cuales han recibido críticas positivas, como "Call Me Maybe", "What Makes You Beautiful" y "Cups (When I'm Gone)". Han colaborado con otros artistas, como MattyBRaps, The Vamps, James Maslow (del grupo Big Time Rush), Ryan Beatty, Tyler Ward y Gardiner Sisters.


title: Cimorelli

text: Las hermanas nacieron en Sacramento, California y ahí vivieron hasta el nacimiento de su hermano menor, Joseph. Posteriormente se mudaron a Malibú en busca de progreso, calidad de vida y mayores oportunidades. Allí transcurrió buena parte de su carrera musical.


title: Cimorelli

text: En mayo de 2015 se mudaron a Nashville (Tennessee) por cuestiones de trabajo.


title: Cimorelli

text: La familia Cimorelli consta de 13 integrantes. Dos padres y once hijos: Michael Jr, Christina, Katherine, Lisa, Amy, Alexander, Lauren, Danielle, Christian, Nick y Joey. La familia es de ascendencia italiana y se ha declarado en varias oportunidades como católica.


title: Cimorelli

text: Miembros de mayor a menor, junto a otras tareas aparte del canto.


title: Victor Johnson

text: Victor Louis Johnson (Aston Manor, Warwickshire, 10 de mayo de 1883 - Sutton Coldfield, 23 de junio de 1951) fue un ciclista inglés. Se dedicó al ciclismo en pista y corrió en los Juegos Olímpicos de Londres 1908. Ganó la medalla de oro en la prueba de 660 yardas. También tomó parte en la prueba de velocidad, llegando a la final, pero al superar el tiempo establecido por la organización la clasificación quedó desierta y no se entregaron medallas.


title: Campeonato navarro del Cuatro y Medio 2012

text: La XIV edición del Campeonato navarro del Cuatro y Medio, competición de pelota vasca en la variante de pelota mano profesional de primera categoría, se disputó en el año 2012. Fue organizada conjuntamente por Asegarce y ASPE, las dos principales empresas dentro del ámbito profesional de la pelota mano. Por parte de Asegarce participaron los pelotaris Aimar Olaizola, Oinatz Bengoetxea e Iker Arretxe y, por parte de Aspe Juan Martínez de Irujo, Julen Retegi, Abel Barriola y Mikel Idoate.


title: Ideli Salvatti

text: Ideli Salvatti García (18 de marzo de 1952 en São Paulo) es una política y sindicalista brasileña que actualmente forma parte del gabinete de ministros de la presidenta de dicho país, Dilma Rousseff.


title: Ideli Salvatti

text: Se graduó de Licenciada en física en la Universidad Federal de Paraná, y en 1976 se instaló en Santa Catarina. De su matrimonio con Eurides Mescolotto tuvo dos hijos: Felipe Salvatti Mescolotto y Mariana Salvatti Mescolotto. Se volvió a casar en 2009 con Jeferson Figueiredo.


title: Ideli Salvatti

text: A finales de la década de 1970, se mudó a Joinville donde estuvo en algunas comunidades eclesiásticas de base y en el Centro de Defensa de Derechos Humanos, entidad de la cual fue fundadora y presidenta. En 1980, ayudó a fundar el "Partido dos Trabalhadores" en Joinville, formando parte del directorio. Enseñó el marco del Magistério Estatal entre 1983 y 1994. En 1993, también inició su militancia en el Movimiento Sindical de la Associación de Profesores de Joinville (APJ). En 1987, fue elegida presidenta de la Asociación de Licenciados de Santa Catalina (ALISC).


title: Ideli Salvatti

text: Fue presidenta del Sindicato de Trabajadores Educativos (SINTE/SC) por dos mandatos, en 1989 y en 1992, cuando ya vivía en Florianópolis. Fue una de las fundadoras de la "Central Única dos Trabalhadores" (CUT/SC), siendo Tesorera de gestión entre los años 1988 y 1991.


title: Ideli Salvatti

text: Ideli fue parte del Directorio y de la Ejecutiva del Partido de los Trabajadores de Santa Catarina por diversos mandatos, siendo actualmente integrante del directorio del partido. En 1994, fue elegida por primera vez para el cargo de diputada del Estado de Santa Catarina (1995-1998) y reelecta en 1998 (1999-2002) para su segundo mandato.


title: Ideli Salvatti

text: En 2002, se convirtió en la primera mujer en ser electa senadora por el estado de Santa Catarina, logrando ser líder de su partido en el Congreso en 2009.


title: Ideli Salvatti

text: En 2009, la senadora Ideli asumió la presidencia de la Comisión Mixta sobre el cambio climático. También integró en el Senado, como titular, las comisiones de Constitución y Justicia y la de Infraestrutura, y fue suplente en las de: Educación, Asuntos sociales, y Asuntos económicos.


title: Ideli Salvatti

text: Salvatti anunció su candidatura a gobernadora del estado de Santa Catarina en las elecciones de 2010, por el Partido de los Trabajadores. Finalmente fue vencida por Raimundo Colombo (Demócratas) y superada por Ângela Amin (Partido Progresista), obteniendo el tercer lugar con un 21,9% de los sufragios (754 223 votos).


title: Ideli Salvatti

text: Fue designada por la presidenta electa, Dilma Rousseff (PT) como ministra de Pesca y Acuicultura en 2010. Permaneció en el cargo hasta junio de 2011.


title: Ideli Salvatti

text: El 10 de junio de 2011, Dilma Rousseff nombró a Ideli Salvatti en la Secretaría de Relaciones institucionales, un órgano de articulación política del gobierno con el Congreso. Ideli reemplazó al exdiputado Luiz Sérgio Nóbrega de Oliveira, quién a su vez la sustituyó en el Ministerio de Pesca y Acuicultura.


title: Émile Demangel

text: Émile Demangel (La Chapelle-aux-Bois, 20 de junio de 1882 - Xertigny, 20 de octubre de 1968) fue un ciclista francés. Se dedicó al ciclismo en pista y corrió en los años previos a la Primera Guerra Mundial. Tomó parte en los Juegos Olímpicos de Londres 1908, siendo además el abanderado de Francia, y ganando la medalla de plata en la prueba de 660 yardas, por detrás de Victor Johnson y por delante de Karl Neumer. En estos mismos Juegos, participó en tres pruebas más, pero sin suerte.


title: Carlos Basadre Forero

text: Carlos Basadre Forero (Tacna, 9 de julio de 1859- Tacna, 7 de mayo de 1909) fue un ingeniero y político peruano. Luchó en la defensa de Lima de 1881. Fue además senador por Tacna y ministro de Fomento y Obras Públicas del gobierno de Eduardo López de Romaña (1899).


title: Carlos Basadre Forero

text: Fue hijo de Carlos Basadre Izarnótegui y Concepción Forero y Ara. Se trasladó a Chile donde cursó estudios en el Colegio de los Sagrados Corazones de Valparaíso y empezó los de Ingeniería en el Instituto Nacional de Santiago de Chile, pero al estallar la Guerra del Pacífico en 1879 retornó al Perú y se estableció en Lima. Allí ingresó a la Escuela Nacional de Ingenieros, fundada años antes.


title: Carlos Basadre Forero

text: Ante la inminente invasión chilena, colaboró en la defensa de Lima incorporándose a la reserva y asistiendo en la construcción de los reductos que defendían la capital. Como subteniente de la cuarta compañía de ingenieros y bajo el mando del capitán Ricardo Rey y Basadre, peleó en las batallas de San Juan y en Miraflores (1881).


title: Carlos Basadre Forero

text: Ocupada Lima por las tropas chilenas, continuó sus estudios de ingeniería. Se sumó a la resistencia de la sierra encabezada por el general Andrés A. Cáceres y se vio comprometido en las subsiguientes luchas civiles. Su título de Ingeniero de Minas lo obtuvo en 1888, decidiendo entonces retornar a su ciudad natal para ejercer su profesión.


title: Carlos Basadre Forero

text: Volvió a la capital al ser elegido senador por Tacna en 1897. Al inaugurarse el gobierno del presidente Eduardo López de Romaña (que era ingeniero como él) fue nombrado ministro de Fomento, cargo que ejerció de 8 de septiembre a 14 de diciembre de 1899. Culminado su periodo legislativo en 1902, retornó a su ciudad natal.


title: Carlos Basadre Forero

text: Casado con Olga Grohmann Butler, dama de ascendencia alemana, fue padre de siete hijos, entre ellos, Jorge Basadre Grohmann, nacido en 1903, que se convertiría en uno de los grandes historiadores del Perú.


title: Karl Neumer

text: Karl Neumer (Reinhardtsgrimma, 23 de febrero de 1887 - Pirna, 16 de mayo de 1984) fue un ciclista alemán. Se dedicó al ciclismo en pista y corrió en los Juegos Olímpicos de Londres 1908. Ganó dos medallas, la de bronce en la prueba de 660 yardas, por detrás de Victor Johnson y Emile Demangel, y la de plata, formando equipo con Max Götze, Rudolf Katzer y Hermann Martens, por equipos. También tomó parte en la prueba de los 5000 metros, pero fue eliminado en la primera ronda.


title: Iglesia evangélica de confesión luterana en Brasil

text: La Iglesia Evangélica de Confesión Luterana en Brasil (IECLB) es una denominación protestante de base teológica luterana y hace parte de la Federación Mundial Luterana. Su Presidente es el Pastor (obispo) Nestor Paul Friedrich. la sede principal se encuentra en la ciudad de Porto Alegre.


text: La IECLB se origina principalmente de la inmigración luteranos alemanes y suizos estos últimos fundaron en 1819 la primera congregación en Nova Friburgo, y los alemanes en ese mismo año en São Leopoldo y en Blumenau en 1824, en la ciudad de Río de Janeiro en 1827, en 1846 en Domingos Martins, y en Ponta Grossa en 1877.


text: En 1886, estas comunidades organizaron formando el Sínodo Riograndense, fundando de esta manera la Iglesia Evangélica Alemana, bajo el liderazgo del Rev. Guillermo Rotermund.


text: En 1968, el Sínodo Evangélico Luterano de Santa Catarina, Paraná y otros estados de América del Sur (1905), la Asociación de Comunidades Evangélicas de Santa Catarina y Paraná (1911) y el Sínodo Evangélico de Brasil Central, fundaron la Iglesia Confesión Evangélica Luterana en Brasil (IECLB).


text: En 1970 Debido a la migración de luteranos del sur del país y de Capixabas para otras áreas de Brasil, sobre todo a Rondônia produjo el surgimiento de nuevas comunidades.


text: En el año 2004 la IECLB contaba con una membresía de 713.502 personas, más de 18 sínodos, 413 parroquias, 1770 comunidades, 1162 puntos de predicación, 46 escuelas, 13 hospitales, 20 ancianatos y 12 casas de retiro, 577 pastores, 34 diáconos, 98 obreros y obreras diaconal y 135 catequistas. Cuenta con organizaciones étnicas, como la Comunidad escandinava, Comunidad húngara, y una congregación y escuela teológica para inmigrantes japoneses.


text: La IECLB se caracteriza por su activismo en las misiones evangelizadoras, diaconales y actividades ecuménicas.


text: De acuerdo con la Constitución de la IECLB La Iglesia está organizada en comunidades, parroquias y sínodos; Las cuales son dirigidas por el Concilio de la Iglesia, el Consejo y la Presidencia de la Iglesia. En la actualidad, IECLB se encuentra dividido administrativamente en los siguientes sínodos: "Su sede se encuentra en Santa Cruz do Sul, El Pastor (Obispo) del Sínodo es el Reverendo Bruno Bublitz". "Su sede se encuentra en Florianópolis; cuenta con 34 parroquias. El Pastor (Obispo) del Sinodo es el Reverendo Sigolf Greuel."


text: La doctrina de la IECLB se basa en lo sustentado por el reformador Martín Lutero. Lutero enseñó que la salvación viene por la gracia mediante la fe, en contra de la idea de la salvación por medio de las buenas obras. La iglesia también utiliza otros libros publicados por Lutero como base para la enseñanza de su doctrina. El Catecismo Menor se le enseña a la feligresía como fundamentos de las teologías más importantes de la Iglesia. Un libro similar, pero con una mayor profundidad y más detalle se conoce como el Catecismo Mayor, que se imparte a los adultos. Además de estos documentos, la IECLB también acepta como parte de su doctrina la Confesión de Augsburgo, los Artículos de Esmalcalda, y la Apología de la Concordia, los cuales desde 1580 conforman el Libro de la Concordia. La IECLB acepta y practica dos sacramentos, el Bautismo y la Santa Cena. y los tres credos ecuménicos presentes en la IECLB son: El Credo de los Apóstoles, el Credo Niceno y el Credo de Atanasio.


title: Hyporhamphus unifasciatus

text: La agujeta blanca, escribano, balajú, marao blanco o pajarito blanco del Atlántico es la especie Hyporhamphus unifasciatus, un pez marino de la familia hemirránfidos, distribuido por la costa oeste del océano Atlántico desde Canadá hasta Argentina, incluyendo el mar Caribe y el golfo de México. Está aún por determinar si también se distribuye por la costa del océano Pacífico desde Estados Unidos hasta Perú o se trata de otra especie similar.


title: Hyporhamphus unifasciatus

text: Es pescado para alimentación humana pero con escasa importancia comercial y raro en los mercados, sin embargo es común utilizarlo como cebo para la pesca de peces mayores. En Venezuela se captura con redes "mandinga" usando luces.


title: Hyporhamphus unifasciatus

text: Aunque se ha descrito una captura de 30 cm, la longitud máxima común es de 20 cm.


title: Hyporhamphus unifasciatus

text: Cuerpo alargado, con la mandíbula inferior muy prolongada mientras que la superior más corta, triangular y escamosa; las aletas carecen de espinas, aletas pectorales no muy largas, aleta caudal emarginada o ligeramente ahorquillada; aleta anal con 15 a 18 radios con la parte posterior de color verdoso, con 3 barras estrechas y oscuras, los flancos plateados y el vientre blanco, con la base carnosa de la mandíbula inferior de color rojo, la aleta caudal de color brillante con las puntas oscuras.


title: Hyporhamphus unifasciatus

text: Habitan aguas marinas y salobres, con comportamiento oceanódromo. Es una especie que habitan en la superficie formando cardúmenes de gran envergadura, que frecuentemente entran en los estuarios de los ríos.


title: Hyporhamphus unifasciatus

text: Es omnívoro, alimentándose de algas y otros pequeños animales.


title: Charles Bartlett

text: Charles Henry Bartlett (Bermondsey, Southwark, Londres, 6 de febrero de 1885 - Enfield, Londres, 30 de noviembre de 1968) fue un ciclista en pista de nacionalidad inglés que tomó parte en los Juegos Olímpicos de Londres 1908. En aquellos Juegos ganó la medalla de oro en la prueba de los 100 kilómetros, con un tiempo de 2h 41 '48,6 ", por delante de su compatriota Charles Denny y el francés Octave Lapize.


title: Jorge de Juan

text: Jorge de Juan García (Cartagena, Murcia- 6 de junio de 1961) es un actor, productor y director de cine y teatro español, de nombre artístico Jorge de Juan. Ha creado en 2016 the Spanish Theatre Company que es la única "charity" (organización sin ánimo de lucro) en la historia del teatro británico dedicada a la producción de obras españolas y latinoamericanas. Esta "charity" representa sus obras en el Cervantes Theatre de Londres situado en Southwark.


title: Jorge de Juan

text: Nace en la ciudad murciana de Cartagena (España) en 1961 en el seno de una familia muy artística. Su abuelo materno, Alfredo García Abad, profesor de violín y Director del Conservatorio de Música y Declamación de Cartagena; su abuela, Encarna, profesora de piano (de este matrimonio nació el tío de Jorge de Juan, Gregorio García Segura, gran compositor y maestro musical español y su hermano Alfredo García Segura, pianista, arreglista y compositor.. Un tío abuelo paterno, Josep María Juan García, autor teatral valenciano; su tío abuelo materno, José Segura López, era un actor y director teatral cartagenero con compañía propia, representando grandes comedias y dramas de la época por los pueblos y ciudades de España. En esa modesta compañía se conocieron sus padres que trabajaban como intérpretes, profesión que abandonaron al poco de casarse.


title: Jorge de Juan

text: Con todo este pasado familiar artístico, Jorge de Juan, decide ser actor e ingresar en la Real Escuela Superior de Arte Dramático de Madrid, en el año 1978, donde se licenció tres años más tarde y donde interperetó su primer gran personaje, el príncipe de "Yvonne, princesa de Borgoña" dirigido por su maestro Jorge Eines. Debuta, en el año 1979, aún en la escuela, dirigido por Josefina Molina, en el Teatro Marquina de Madrid, en "Cinco horas con Mario" de la mano de Lola Herrera. Enseguida le llamó Miguel Narros para su "Macbeth" en el Teatro Español.


title: Jorge de Juan

text: Un año más tarde viaja a Londres donde estudia dirección y producción en la British Theatre Association, con directores como Clifford Williams; voz con Michael McCallion; clases con David Perry, y su ayudantía de dirección junto a Sir Ian McKellen en su espectáculo "Acting Shakespeare". A su vuelta, Jaime Chávarri, le llama para debutar en lo que sería su primera película, "Las bicicletas son para el verano" y José Luis Gómez (en lo que sería su primer trabajo con él) para el gran éxito "Edipo rey" dirigida por Stavros Doufexis.


title: Jorge de Juan

text: A partir de ahí, Jorge de Juan intercala sus trabajos como actor con la producción, tanto de teatro como cinematográfica, y más tarde llegan sus trabajos como director. Numerosos montajes teatrales avalan su experiencia como actor con directores de la talla del mencionado José Luis Gómez, Miguel Narros, Clifford Williams, Stavros Doufexis, Guillermo Heras y Pierre Audi, entre otros. Produce e interpreta "El beso de la Mujer Araña", dirigida por Felipe Vega. En el año 2000, el éxito de la obra "La Mujer de Negro", le lleva a representar más de 400 funciones junto a Emilio Gutiérrez Caba. Esta misma obra es producida por él, en el año 2007, de nuevo junto a Emilio Gutiérrez Caba y dirigida por Eduardo Bazo, que les lleva a cosechar un nuevo éxito y llegar hasta las mil funciones entre los dos montajes. En el año 2009 produce, co-dirige y protagoniza la obra de teatro "Los 39 escalones" adaptación de Patrick Barlow del clásico de Hitchcock, versión del propio Jorge de Juan. En el año 2012 protagoniza "Hay que deshacer la casa" bajo la dirección de Andoni Ferreño. Y vuelve a protagonizar, producir y co-dirigir una nueva versión de "Los 39 escalones".


title: Jorge de Juan

text: Como actor de cine y de televisión ha trabajado en un total de treinta y seis películas y series en las que destaca sus papeles protagonistas en "El mejor de los tiempos", "Mientras haya luz", "Nadie como tú", "Manos de seda", "Aquitania", "Otra Ciudad" y "La sombra de Caín" "Para que nadie olvide tu nombre" e "Imaginario" "entre otras". "Abre los ojos", "One of the Hollywood Ten", "Beltenebros", "Pasiones rotas", "Brujas", "Talk of Angels", "Las razones de mis amigos", "Las bicicletas son para el verano", etc, forman parte de sus colaboraciones cinematográficas, tanto españolas como extranjeras. Su último trabajo como protagonista ha sido la película "Imaginario" de Pablo Cantos y "Aquitania" de Rafa Montesinos, además de haber protagonizado la Tv-movie "Para que nadie olvide tu nombre" de César Martínez, y participado en las películas de Kepa Sojo y César Martínez "El síndrome de Svensson" y "Arena en los bolsillos", respectivamente, así como en la serie "El síndrome de Ulises" para Ficción Tv y A3.


title: Jorge de Juan

text: Recientemente ha trabajado en "Sangre en la nieve" dirigida por Gerardo Herrero.


title: Jorge de Juan

text: Ha sido galardonado con el Premio Francisco Rabal de Cine por su papel protagonista en "El mejor de los tiempos", de Felipe Vega, (Premiada en el Festival Internacional de San Sebastián). Obtuvo el Premio de la Cartelera Turia de Teatro 1999 por su interpretación en "La Mujer de Negro". Entre sus trabajos más significativos figura el haber sido el Director de El Palenque en la Exposición Universal de Sevilla de 1992. Durante tres años y medio se encargó de coordinar los trabajos de construcción de este espacio de 10.000 m², diseño de contenidos, contratación de personal, gestión y contratación de espectáculos, así como de elaborar un Plan de Operaciones específico para el periodo Expo.Bajo su dirección se desarrollaron, durante seis meses, 1162 actuaciones, además de los actos protocolarios de 110 países, empresas y organismos oficiales, encargándose de recibir personalmente a reyes, Jefes de Estado, Presidentes de Gobiernos, Ministros y demás personalidades.


title: Jorge de Juan

text: Fruto de todo este experiencia crea en Valencia, El palenque producciones S.L., con la vocación de desarrollar proyectos cinematográficos y teatrales cuyo primer trabajo es el cortometraje "M de amor" y la producción de "Miradas y Tal como lo vemos", serie de 48 capítulos de 30’ sobre diferentes temas de la Comunidad Valenciana, por encargo de la Consellería Portavoz de Gobierno.


title: Jorge de Juan

text: Ha producido el largometraje "Bala Perdida" guion del mismo Jorge de Juan, protagonizado por David Carradine, Juanjo Puigcorbé, Mercedes Sampietro y Emilio Gutiérrez Caba, entre otros, (Premio al Mejor Largometraje y Mejor banda sonora en La Mostra Cinema de Valencia) y coproductor de Imaginario con Dexiderius Producciones. También es Productor Asociado de la película del director serbio Goran Markovic, "Kordón" Gran Premio del festival de Montreal, Premio de Los Nuevos Realizadores en el Festival de Montpellier, Premio Especial del Jurado en el Festival de Orense). Dirige y produce la película documental "Ricardo Muñoz Suay. Memorias del otro".


title: Jorge de Juan

text: Su últimos trabajos ha sido co-dirigir, con Eduardo Bazo, y producir el éxito teatral "Al final del Arcoíris", de Peter Quilter, en el teatro Marquina de Madrid. Y "Drácula", llevando la Producción Ejecutiva y la codirección del espectáculo también. Su último guion, "Sólo un gigoló", fue subvencionado por el IVAC. También ha realizado las versiones de "Los 39 escalones", "Al final del Arcoíris" y "Drácula".


title: Jorge de Juan

text: Fue Consejero de Administración de AISGE (Sociedad de Gestión de Derechos de Actores e Intérpretes) y patrono de la Fundación AISGE. Es miembro de la Academia de las Artes y de las Ciencias Cinematográficas de España y en dos ocasiones, miembro del Comité de Expertos del Ministerio de Cultura (ICAA).


title: Jorge de Juan

text: Actualmente vive en Londres, donde fundó la Spanish Theatre Company que es la primera "charity" (organización sin ánimo de lucro) dedicada a la difusión de obras tanto españolas como latinoamericanas en Londres. En noviembre de 2016, construyó en Londres el Cervantes Theatre para acoger a the Spanish Theatre Company. También es director asociado de compañías como Fourth Monkey, donde ha dirigido "The Grain Store" y "The Public". Como director en la Spanish Theatre Company, ha realizado diferentes producciones, como "Yerma", "La Casa de Bernarda Alba", "Bodas de Sangre" y "El juez de los divorcios...y otros". Además, es el dramaturgo de la coreografía M-Dao del espectáculo "She Said", para el English National Ballet, coreografiado por Yabin Wang.


title: Jorge de Juan

text: Como actor protagonistaComo actor secundarioComo actor protagonistaComo actor secundarioComo actor protagonista"Semana de cine español de Murcia"


title: Ácido hidrácido

text: En química, un ácido hidrácido, hidrácido o ácido binario es un compuesto binario ácido en el que el hidrógeno está unido a un no metal del grupo 7A (halógeno) o un elemento diferente del oxígeno del grupo 6A (anfígeno) de la tabla periódica de los elementos. La facilidad de ionización de los ácidos binarios depende de dos factores: la facilidad con que se rompe el enlace entre el hidrógeno y el no metal, y la estabilidad de los iones resultantes en solución.


title: Ácido hidrácido

text: La nomenclatura de los hidrácidos diferencia las sustancias gaseosas de sus soluciones ácidas.


title: Ácido hidrácido

text: En el caso del fluoruro de hidrógeno (ácido fluorhídrico) la molécula se suele representar como HF. Sin embargo realmente la estructura atómica de esta molécula responde a dos átomos de cada elemento .


title: Ácido hidrácido

text: En la nomenclatura química se escribe el ácido (HX) y después se indica que está en disolución acuosa (aq o ac) porque de lo contrario se generaría confusión entre las sustancias binarias, covalentes, y los ácidos. Ejemplos:


title: Ácido hidrácido

text: El ácido sulfhídrico produce el anión sulfuro (S) y el anión ácido hidrogenosulfuro o bisulfuro (HS). Si estos ácidos no se encontrasen en disolución acuosa se les denominaría con la nomenclatura normal para los haluros: fluoruro de hidrógeno, bromuro de hidrógeno, yoduro de hidrógeno, cloruro de hidrógeno, sulfuro de hidrógeno, seleniuro de hidrógeno, telururo de hidrógeno.


title: María Cervantes

text: María Cervantes (La Habana, 30 de noviembre de 1885 - La Habana, 8 de febrero de 1981) fue una pianista, cantante y compositora cubana.


title: María Cervantes

text: Era hija de Ignacio Cervantes, considerado por muchos el músico cubano más destacado del siglo XIX. Desde muy niña, María se sintió artista. El baile la entusiasmaba. A los tres años de edad bailaba al son del piano de su padre. Su padre comentaba jocosamente que con sus hijos ―trece varones y una mujer― formaría toda una orquesta.


title: María Cervantes

text: Siendo ya una reconocida pianista, cantante y compositora, confesó que ella fue siempre una niña muy "refistolera" y que había empezado a tocar el piano desde muy pequeña, tanto que casi no llegaba al teclado, pero cuando escuchaba algo que le llamaba la atención, iba tan rápido como le permitían sus piernas, y lo tocaba.


title: María Cervantes

text: Comenzó los estudios de piano con su padre, que la llamaba "Chanchín" por sus orejas pequeñas y puntiagudas. Los continuó con los profesores Gonzalo Núñez ―maestro puertorriqueño residente en Cuba, que había sido alumno de Cervantes– y con Enriqueta García.


title: María Cervantes

text: Aprendió de su padre el estilo pianístico y, como pocos, conocía la interpretación de sus danzas, que según Alejo Carpentier «ocupan en la música de la isla el lugar que ocupan las "Danzas noruegas" de [Edvard] Grieg o las "Danzas eslavas" de [Antonín] Dvórak en las músicas de sus respectivos países».


title: María Cervantes

text: A los 13 años debutó como pianista en el teatro Tacón (hoy Gran Teatro de La Habana).


title: María Cervantes

text: Con esta obra para piano la artista abría sus recitales. La muerte de su progenitor, en 1905, la hundió en una profunda depresión que la separó de la música durante más de un año.


title: María Cervantes

text: En 1927 realizó su primera grabación, en La Habana. Incluyó composiciones de Ignacio Cervantes. Su debut profesional se produjo en el teatro Campoamor en 1929.


title: María Cervantes

text: Ese año se casó con un banquero de apellido Aulet. Con él se mudó a Nueva York. En mayo de 1929 fue contratada por la discográfica Columbia para grabar discos.


title: María Cervantes

text: Registró fonográficamente un grupo de danzas cubanas de Ignacio Cervantes, alternándolas con composiciones propias y de otros autores, tal como hizo siempre en sus conciertos. Grabó "Inconsciencia" y "Penas y flores" (esta última a dúo con la soprano Tomasita Núñez) de Alberto Villalón; "Notas de mi son" y "Un bolero en la noche", de Jorge Anckermann; "Dame un beso", de José Marín Varona; "No puedo arrancarte", de Eliseo Grenet; y "María y Tessie" de su autoría.


title: María Cervantes

text: A su regreso a Cuba, hizo una temporada en el teatro Encanto y al año siguiente volvió a Nueva York para hacer nuevas grabaciones. Actuó en el cabaret del famoso actor e intérprete vocal argentino José Bohr.


title: María Cervantes

text: A fines de los años veinte tocó con Guyún (Vicente González-Rubiera Cortina, 1908-1987) en las radioemisoras CMK (de Juan Brouwer), y CMBZ Radio Salas. Le dio clases de piano al jovencísimo pianista Bola de Nieve (1911-1971), que reconocía haber tomado los elementos rítmicos y la manera tan particular de acompañarse al piano a partir de los discos de María Cervantes, a quien al final de su vida mencionaba como «su mayor y verdadera influencia».


title: María Cervantes

text: En La Habana, actuó en las estaciones de radio RHC Cadena Azul, y en la emisora Mil Diez trabajó con los pianistas, compositores y directores de orquesta Adolfo Guzmán y Enrique González Mántici.


title: María Cervantes

text: Actuó también en la Cuban Telephone Company, y en el Roof Garden Hotel Sevilla Biltmore, donde se presentó junto al pianista Felo Bergaza. El éxito la acompañaba. Viajó otra vez a Estados Unidos, donde grabó otra vez para la Columbia y actuó en cabarets del actor y cantante argentino José Bohr. Al regresar a La Habana su nombre apareció en las carteleras de los más importantes escenarios, junto a figuras de la talla de Rita Montaner y su exalumno Bola de Nieve.


title: María Cervantes

text: En los años cuarenta, al fallecer su tercer esposo, Armando Aguiar, María Cervantes abandonó la escena durante varios años.


title: María Cervantes

text: El 22 de abril de 1965, persuadida por el musicólogo Odilio Urfé reapareció en un concierto abarrotado de público en la sala-teatro del Museo Nacional de Bellas Artes. El público que colmaba la sala premió con una ovación cada una de sus interpretaciones, en especial la guaracha del siglo XIX "A los frijoles, caballeros", de un compositor conocido como Ramitos, pieza de la que María Cervantes –que la grabó por primera vez en 1929– hizo uno de sus grandes éxitos.


title: María Cervantes

text: A partir de entonces, y hasta poco antes de su muerte, su presencia en los teatros, la radio y la televisión fue frecuente. El 30 de noviembre de 1975, el día en que cumplió noventa años, grabó para la emisora Radio Habana Cuba un programa de una hora de duración, en el cual tocó el piano, cantó y fue entrevistada.


title: María Cervantes

text: En 1980 comentó a la escritora Hamilé Rozada:


title: María Cervantes

text: Vivió los últimos años de su vida en Calabazar, un pueblo cercano a La Habana. Falleció en La Habana el 8 de febrero de 1981, a los 96 años.


title: María Cervantes

text: Existe una canción de principios de 1900 llamado "El tema de María Cervantes", que se atribuye al pianista cubano Jorge Anckermann. También hay una canción de los años cincuenta del pianista puertorriqueño Noro Morales (-1964) llamada "María Cervantes".


title: Isla Hinchinbrook

text: La isla Hinchinbrook () es una isla situada en la parte sur de Alaska, en los Estados Unidos de América. Se encuentra en el golfo de Alaska, en la entrada del Prince William Sound, al este de la isla Montague, y al oeste de la isla Hawkins. La isla Hinchinbrook tiene una superficie de () y 35 kilómetros de largo, localizada a unos 24 kilómetros de la ciudad de Cordova. Tenía una población permanente de solo cinco residentes en el Censo de 2000. La isla está en el área delimitada del bosque nacional Chugach.


title: Isla Hinchinbrook

text: El faro del cabo Hinchinbrook se sitúa al sudoeste de la isla. También en el lado suroeste se encuentra el pueblo abandonado de Nuchek en Port Etches (bahía). La Corporación Chugach Alaska ahora dirige el Nuchek Spirit Camp en ese sitio.


title: Isla Hinchinbrook

text: Durante la Guerra Fría, una instalación de radar del gobierno de EE. UU., White Alice, estaba ubicada en la esquina noreste de la isla. Este sitio ahora está abandonado, y todo lo que queda es un sendero al antiguo sitio de la antena en una pequeña colina al suroeste y varios de los edificios. El cercano Boswell Bay Airport es la pista de aterrizaje que anteriormente servía al sitio. Algunas casas comprenden la aldea de Boswell Bay, al otro lado de la bahía, hacia el sur. El estado de Alaska mantiene Boswell Bay Marine State Park cerca de Boswell Bay. Su nombre le fue dado en 1778 por James Cooken honor al vizconde Hinchinbroke. Sin embargo fue nombrada de manera diferente en visitas sucesivas: como "isla de Santa María Magdalena" o "de la Magdalena" por el capitán español Ignacio de Arteaga en 1779, "Rose Island" dado por el capitán John Meares de la Royal Navy en 1788. El capitán ruso Mikhail Tebenkov adaptó el nombre esquimal como "Khtahalyuk" en un mapa en 1852, mostrado anteriormente en un mapa ruso de 1802 como "Tkhalka".


title: Isla Hinchinbrook

text: En 1792, se produjo una batalla en la isla Hinchinbrook entre nativos tlingit de Yakutat y un grupo de rusos y sugpiaq kodiakos liderados por Alexander Baranov. Los tlingit probablemente habían llegado a la isla en busca de represalias después de que sugpiaq de Chugach los allanasen el año anterior.


title: Isla Hinchinbrook

text: En 1797, Baranov visitó el fuerte Konstantinovsk, construido por la Compañía Lebedev-Lastochkin, en la isla que él llamó isla Nuchek. La mayoría de esos hombres se unieron luego a su Compañía Shelikhov-Golikov.


title: Isla Hinchinbrook

text: A mediados de mayo de 1920, el "Armeria", un barco de 1502 toneladas del Servicio de Faros de los Estados Unidos, quedó varado en las rocas cerca del cabo Hinchinbrook. Intentaba rescatar a la barcaza Haydn Brown, pero terminó siendo una víctima. La tripulación de 36 hombres fue rescatada por el vapor Almirante Sampson. El buque, valorado en $ 344,000, se convirtió en una pérdida total. Se rescató parte de la carga de carbón, boyas y suministros valorada en $70,000, para los faros del área., que recoge como referencias:


title: Clarence Kingsbury

text: Clarence Brickwood Kingsbury (Portsmouth, 3 de noviembre de 1882 - Portsmouth, 4 de marzo de 1949) fue un ciclista en pista inglés que tomó parte en los Juegos Olímpicos de Londres 1908. En aquellos Juegos ganó dos medallas de oro en las pruebas de 20 km y por equipos, junto a Benjamin Jones, Leonard Meredith y Ernest Payne. Finalizó quinto de los 5000 metros y fue eliminado en semifinales en la prueba de 660 yardas. En la prueba de velocidad tomó parte en la final, pero todos los ciclistas fueron descalificados por superar el tiempo máximo.


title: Cárcel del Pópulo

text: La cárcel del Pópulo de Sevilla (Andalucía, España) fue un desaparecido establecimiento penitenciario que existió en la ciudad, en el barrio del Arenal en el siglo XIX, clausurado en 1932, cuando pasó a ser usada la cárcel de la Ranilla. En este lugar se encuentra actualmente el mercado del Arenal, de 1947.


title: Cárcel del Pópulo

text: Esta cárcel se creó en el inmueble del desamortizado convento del Pópulo, un monasterio que estuvo en funcionamiento como tal hasta el año 1837. Cuando el edificio todavía ni siquiera estaba completamente terminado, la prisión tenía ya varios cientos de presos, cifra que fue aumentando. En octubre de 1837 el número de presos era de 500 e iba en ascenso. El motivo de construir la nueva prisión fue trasladar a los a los presos a esta nueva para librarlos de la insalubridad y el abandono que sufrían en las prisiones más antiguas.


title: Cárcel del Pópulo

text: En el reglamento de la cárcel se dice textualmente:


title: Cárcel del Pópulo

text: A partir de ese año la iglesia del convento seguiría abierta al culto dos años más, dependiendo de la parroquia de la Magdalena, mientras que las galerías y dependencias de los frailes se convirtieron en cárcel penitenciaria, conocida como cárcel del Pópulo.


title: Cárcel del Pópulo

text: Su ubicación exacta aparece reflejada en los distintos grabados históricos de la ciudad, como por ejemplo el realizado por Álvarez Benavides en 1860, donde se muestra la cárcel como un edificio de planta rectangular, casi cuadrada, situado a extramuros, próximo a la puerta de Triana, y aislado en sus cuatro frentes.


title: Cárcel del Pópulo

text: La cárcel continuó como tal hasta el año 1932, cuando entró en funcionamiento la nueva prisión provincial, conocida como cárcel de la Ranilla. El viejo edificio fue demolido a partir de 1937.


title: Cárcel del Pópulo

text: En la década de los años cuarenta del siglo XX el Ayuntamiento de Sevilla levantó sobre aquel solar un gran edificio para alojar el mercado de entradores del Arenal; un edificio que fue inaugurado en 1946 y que contaba con viviendas y dependencias administrativas municipales. Aquel antiguo mercado de entradores luego fue convertido, en los años ochenta del mismo siglo XX en el actual mercado del Arenal.


title: Cárcel del Pópulo

text: De la vieja cárcel desaparecida se conservan numerosos documentos gráficos, en especial en lo concerniente a la Semana Santa de Sevilla, cuando en las mañanas de Viernes Santo la Hermandad de la Esperanza de Triana volvía sus pasos hacia donde estaban los presos, que desde allí les cantaban sus saetas. En recuerdo de esto se colocó en 1955 un retablo cerámico se colocó en este lugar un retablo cerámico con la Virgen de la Esperanza de Triana con el texto que se cita, que a su vez sirvió de inspiración para la marcha procesional "Soleá dame la mano" del compositor Manuel Font de Anta.


title: André Auffray

text: André Auffray (Saumur, 2 de septiembre de 1884 - 3 de noviembre de 1953) fue un ciclista francés, que corrió en los años previos a la Primera Guerra Mundial. Se especializó en pruebas de pista, tomó parte en los Juegos Olímpicos de Londres 1908, en la que ganó la medalla de oro en la prueba de tándem, junto a Maurice Schiller, y la medalla de bronce en la de 5000 metros. En esos mismos Juegos tomó parte en otras pruebas, pero sin suerte.


title: Frederick Hamlin

text: Frederick George Hamlin (Barking, Gran Londres, 18 de abril de 1881 - Surrey, 7 de abril de 1952) fue un ciclista británico que corrió a principios del siglo XX. En 1908 tomó parte en los Juegos Olímpicos de Londres, en la que ganó la medalla de plata en la carrera de tándem junto a Horace Johnson. También disputó la carrera de los 20 kilómetros, quedando eliminado en la primera ronda.


title: Yekini

text: Yekini puede referirse a:


title: La Futura

text: La Futura es el décimo quinto álbum de estudio de la banda estadounidense de "blues rock" y "hard rock" ZZ Top, publicado en 2012 por American Recordings y Universal Republic Records, convirtiéndose en el primer trabajo de estudio desde el disco "Mescalero" de 2003. El álbum significó el gran retorno al sonido de los trabajos de la década de los setenta, siendo incluso comparado con "Tres Hombres" y "Rio Grande Mud", en ciertas canciones. Además, Stephen Thomas Erlewine, crítico del sitio "Allmusic", consideró que es la mejor grabación desde "Eliminator" de 1983.


title: La Futura

text: Tras su lanzamiento logró muy buenas posiciones en las listas musicales, por ejemplo en los Estados Unidos alcanzó el puesto 6 en los "Billboard" 200 y el primer lugar en el Top Hard Rock Albums, manteniéndose en dicha posición hasta principios de 2013. Para promocionarlo fue lanzado en junio del mismo año el EP "Texicali", a través del sitio ITunes, que incluyó cuatro canciones entre ellas el sencillo promocional «I Gotsta Get Paid».


title: La Futura

text: Como dato la canción «Flyin' High» fue dada a conocer en junio de 2011, cuando el amigo de la banda y astronauta Mike Fossum la escuchó mientras despegaba en la astronave Soyuz rumbo a la Estación Espacial Internacional.


title: Horace Johnson

text: Horace Thomas Johnson (Fulham, Londres, 30 de diciembre de 1887 - Bromley, Londres, 12 de agosto de 1966) fue un ciclista inglés que corrió durante el primer cuarto del siglo XX. Tomó parte en dos Olimpiadas, la de Londres de 1908, en la que ganó la medalla de plata en la prueba de Tándem, junto a Frederick Hamlin, y la de Amberes de 1920, en la que ganó dos medallas más de plata, en sprint y por equipos, junto a Albert White, Cyril Alden y William Stewart.


title: Port Etches

text: Port Etches es una bahía en el centro-sur del estado estadounidense de Alaska. Se sitúa en el lado occidental de la isla Hinchinbrook abriéndose al "Hinchinbrook Entrance", un estrecho entre la isla homónima y la isla Montague, conectando el Prince William Sound y el golfo de Alaska.


title: Port Etches

text: Le fue dado su nombre por el capitán Nathaniel Portlock en julio de 1787, presumiblemente en honor a John Cadman Etches o Richard Cadman Etches, quienes junto con «otros comerciantes formaron una compañía llamada King George's Sound Company -también conocida como Richard Cadman Etches and Company) para ocuparse del comercio de pieles desde la costa occidental de América a China». George Dixon, que acompañaba a Portlock, lo llamó "Port Rose". Los comerciantes rusos de pieles sin embargo le dieron el nombre de "Zaliv Nuchek". No obstante, el primer nombre europeo usado para designar a esta bahía fue el de "Puerto de Santiago", dado el 23 de julio de 1779 por Ignacio de Arteaga, durante su viaje de exploración junto con Juan Francisco de la Bodega y Quadra, para conmemorar la cercana festividad de Santiago Apóstol, el 25 de julio. Durante esta visita los españoles escenificaron el acto formal de toma de posesión, que consistió en una procesión en tierra a la que asistieron todos los oficiales y capellanes de la expedición, llevando una gran cruz mientras que los cañones y los mosquetes disparaban salvas. El "Te Deum" fue cantado, seguido de letanías y rezos. Tras el sermón el acta formal de posesión fue redactada y firmada por los oficiales y capellanes. Este hecho fue importante años después puesto que supuso la base para la reclamación de soberanía que España ejerció en el Pacífico Norte hasta la latitud 61º17'N.


title: Convento del Pópulo

text: El Convento de Nuestra Señora del Pópulo fue fundado en el siglo XVII en el barrio del Arenal de Sevilla, Andalucía, España. Era de los agustinos recoletos. Fue desamortizado en 1835.


title: Convento del Pópulo

text: En 1588 Capítulo Provincial de la Orden de San Agustín, en Toledo, aprobó la creación de una rama agustina dedicada al recogimiento y la vida contemplativa. Estos fueron llamados agustinos descalzos o ermitaños recoletos. Pasó a ser congregación por bula de Gregorio XV de 1621.


title: Convento del Pópulo

text: En 1621 fray Jerónimo de la Resurrección comisionó a fray Cristóbal de Porras, con dos religiosos más, para que fundase un convento recoleto en Sevilla. Esto recibió la aprobación del arzobispo Luis Fernández de Córdoba.


title: Convento del Pópulo

text: El convento fue fundado en 1625 gracias a una donación de Pedro Antón de la Cerda. Fue fundado como Convento de Santa Mónica, madre de san Agustín. Se instalaron en una casa del Arenal, cerca de la puerta de Triana. El primer prior fue fray Pedro de la Asunción.


title: Convento del Pópulo

text: En 1626 tuvo lugar una inundación en Sevilla. El 25 de febrero de ese año el agua inundó una casa de la calle Harinas, del barcelonés Antonio Pérez y su esposa, la sevillana Ana de Villafañe. En el portal de la casa había un cuadro de la Virgen del Pópulo con el Niño Jesús y en el techo de esta sala una lámpara. Cuando el agua llegó a los pies del Niño Jesús el cuadro se descolgó de la pared y un viento descolgó la lámpara, que cayó al agua. El cuadro y la lámpara encendida estuvieron flotando en el agua durante tres días. El matrimonio interpretó esto como un milagro y, escogiendo este convento al azar, entregaron el cuadro a los recoletos, que ese año cambiaron el título del convento por el de Nuestra Señora del Pópulo.


title: Convento del Pópulo

text: El convento definitivo fue construido en la parcela de frente de la casa del Arenal a partir de 1637, instalándose en él en 1638. Las obras de su iglesia terminaron en 1666.


title: Convento del Pópulo

text: En 1810, en la invasión francesa de Sevilla, los agustinos fueron exclaustrados y el convento fue usado como cuartel de las tropas de artillería. A petición de los vecinos, la iglesia fue abierta al culto en 1811. En 1815, tras la expulsión de los franceses, los agustinos volvieron al convento. El edificio fue desamortizado en 1835 y convertido en cárcel en 1837, para sustituir al antiguo presidio de la calle Sierpes. La cárcel del Pópulo sirvió como tal hasta 1940. El edificio fue derribado y en 1947 se construyó el mercado del Arenal.


title: Convento del Pópulo

text: En el Museo de Bellas Artes de Sevilla se conservan los siguientes azulejos procedentes de la fachada del convento, realizados en torno a 1660:


title: Convento del Pópulo

text: El Museo de Bellas Artes de Sevilla conserva también los siguientes cuadros procedentes del convento, realizados por Esteban Márquez hacia 1690:El cuadro de la "Inmaculada Concepción" de Francisco de Zurbarán, de hacia 1645, pertenece al Ayuntamiento de Sevilla, si bien actualmente está cedido a la Fundación Focus.


title: Convento del Pópulo

text: En el Museo de Huelva se encuentran los siguientes cuadros, del primer tercio del siglo XVIII, provenientes del convento:


title: Leonard Meredith

text: Leonard "Leon" Lewis Meredith (Londres, 3 de febrero de 1882 - Davos, Suiza, 27 de enero de 1930) fue un ciclista inglés que tomó parte en los Juegos Olímpicos de 1908, 1912 y 1920. Va ganado siete campeonatos mundiales de medio fondo en pista, un campeonato nacional de 5 millas y dos medallas en los Juegos Olímpicos: una de oro en 1908, en la prueba por equipos, junto a Benjamin Jones, Clarence Kingsbury y Ernest Paynee; y una de plata en 1912 en la contrarreloj por equipos, junto a Frederick Grubb, Charles Moss y William Hammond.


title: Más que alcanzar una estrella

text: Más que alcanzar una estrella es una película mexicana de 1992, dirigida por Juan Antonio de la Riva. Está inspirada las telenovelas producidas por Luis de Llano Macedo, "Alcanzar una estrella" (1990) y su segunda parte "Alcanzar una estrella II" (1991). Aunque cuenta con varios de los actores que participaron en las telenovelas, la historia es completamente distinta y ellos interpretan personajes nuevos.


title: Más que alcanzar una estrella

text: Los Muñecos de Papel son los ídolos del momento; grupo compuesto por Enrique, Lisa, Tito y Paulina. Una noche asisten al bar del Colorado, donde canta Lalo, las integrantes de la agrupación quedan impresionadas por el talento del cantante.


title: Más que alcanzar una estrella

text: Lisa le apuesta a Enrique, su novio y compañero, que ella puede convertir a Lalo en una gran estrella. Ella contacta a Lalo con su productor para una audición y así convertirlo en un ídolo juvenil, en esta historia también aparece Rosita, la novia de Lalo con quien planea casarse muy pronto pero tras aceptar la propuesta de Lisa, Lalo se va olvidando poco a poco de Rosita, Alejandro el mejor amigo de Lalo está enamorado de Rosita, al igual que Tito, Rosita solo ve a Alejandro como un amigo y a Tito simplemente no le hace caso.


title: Más que alcanzar una estrella

text: Conforme pasa el tiempo Lalo se olvida de todos sus amigos, de su familia y de su novia los cuales siempre lo apoyaron, Lalo empieza a sentir atracción por Lisa pero ella solo lo utiliza para ganar la apuesta con Enrique, Lalo se convierte en un gran cantante y Lisa gana la apuesta, Enrique está muy celoso de Lalo ya que le quitó el amor de Lisa, y para vengarse Enrique le paga la apuesta a Lisa con una cena romántica pero a su vez cita a Lalo al lugar de la cena supuestamente invitado por Lisa, cuando llega ve a Lisa besándose con Enrique, malherido y arrepentido Lalo se olvida completamente de Lisa y su carrera ya que esas fueron las causas que provocaron que el perdiera todo lo valioso que tenía en su vida como su madre quien falleció de una enfermedad.


title: Más que alcanzar una estrella

text: Rosita se fue a vivir a otra parte para olvidarse de Lalo, Alejandro y su grupo de amigos mecánicos lo perdonan y están dispuestos a ayudarlo para recuperar el amor de Rosita, Lisa busca a Rosita para que la ayude a convencer a Lalo de volver a cantar, pero ella no acepta después de lo que Lalo le hizo, Lisa le dice a Rosita que Lalo nunca dejó de pensar en ella pero aun así no quedó convencida, poco después Lalo pide perdón a Rosita y ambos vuelven a unir sus vidas, Lalo regreso a cantar en una premiación, esta vez acompañado de todos sus amigos y de su único y verdadero amor Rosita.(*) Tema originalmente grabado para la telenovela Alcanzar una Estrella en 1990. Fue el tercer tema de entrada y en la película fue el tema de Rosita, pero no apareció en ningún disco antes de éste.


title: Más que alcanzar una estrella

text: (**) Incluido en el disco Dame una Noche, de Eduardo Capetillo.


title: Más que alcanzar una estrella

text: (***) Muñecos De Papel


title: Ernest Payne

text: Ernest "Ernie" Payne (Worcester, 23 de diciembre de 1884 - Worcester, 10 de septiembre de 1961) fue un ciclista inglés, que disputó los Juegos Olímpicos de Londres 1908. También disputó un par de partidos con el Manchester United FC, marcando un gol. En los Juegos Olímpicos ganó la medalla de oro en la prueba por equipos, formando equipo con Clarence Kingsbury, Leonard Meredith y Benjamin Jones. También tomó parte en las pruebas de las 660 yardas, quedando eliminado en semifinales, en la de 5000 metros, también eliminado en semifinales. En la prueba de sprint tomó parte en la final, pero todos los ciclistas fueron descalificados por superar el tiempo máximo.


title: Bahía de Bucareli

text: La bahía de Bucareli (en inglés, "Bucareli Bay") es una bahía en el Archipiélago Alexander, en el sudeste del estado estadounidense de Alaska. Se encuentra frente a la isla del Príncipe de Gales, entre la isla Baker y la isla Suemez. Al este limita con varios cuerpos de agua como la bahía de San Alberto. Al oeste se abre directamente al océano Pacífico. La bahía de Bucareli tiene aproximadamente unos 40 km de largo.


title: Bahía de Bucareli

text: El nombre de Bucareli se lo dio el explorador español Juan Francisco de la Bodega y Quadra en 1775, concretamente "Puerto y Entrada de Bucareli", en honor de Antonio María de Bucareli y Ursúa, entonces virrey de Nueva España. En la década de 1790, George Vancouver, quien había tenido acceso a diversos mapas españoles, llamó a la bahía "Puerto del Baylio Bucareli". Francisco Antonio Mourelle, quien acompañaba en la bahía de Bucareli a de la Bodega y Quadra escribió sobre la luz que desprendían la erupciones de algunos volcanes, aunque lo más probable es que lo que viera fueran algunos incendios forestales. Los españoles visitaron repetidamente la bahía durante las últimas décadas del siglo XVIII, como la visita en Ignacio de Arteaga y de la Bodega y Quadra en 1779.


title: Mercado del Arenal

text: El mercado del Arenal se encuentra en la calle Pastor y Landero del barrio de El Arenal, en Sevilla, Andalucía, España. Fue finalizado en 1947.


title: Mercado del Arenal

text: Ocupa la misma parcela que ocupaba el convento del Pópulo. En el siglo XIX se situó en este espacio la cárcel del Pópulo. En la fachada existe un azulejo de la Virgen de la Esperanza de Triana, colocado en 1955, y otro de la Virgen de la Caridad, colocado en 1996.


title: Mercado del Arenal

text: Este mercado fue construido en 1947 con un proyecto del arquitecto Juan Talavera y Heredia. Fue uno de los catorce mercados construidos en la provincia de Sevilla entre 1939 y 1959. Fue nombrado mercado de Entradores del Arenal.


title: Mercado del Arenal

text: El edificio fue reformado en 1974 por Amalio Saldaña García.


title: Mercado del Arenal

text: El proyecto de Talavera y Heredia consistió en una edificación que aunase un conjunto de viviendas, un mercado de abastos y una serie de dependencias para la gestión municipal. El mercado estaría ubicado en el interior de la manzana. En el mercado colocó arcos de medio punto y un techo con entrepaños de vidriera para añadir luz al espacio. De esta forma, creó una serie de naves paralelas. Las oficinas municipales se hicieron a ambos lados de la manzana y con una entrada desde la calle, para que el ciudadano pudiese acceder a las mismas. El edificio fue pintado del los colores habituales: blanco y amarillo albero.


title: Max Götze

text: Max Götze (13 de octubre de 1880 - 29 de octubre de 1944) fue un ciclista alemán, que tomó parte en los Juegos Olímpicos de 1908. Ganó la medalla de plata, junto a Karl Neumer, Rudolf Katzer y Hermann Martens, en la prueba por equipos. También tomó parte en la carrera de los 5000 metros, pero fue eliminado en la primera ronda. En la prueba de tàndem, junto a Otto Götze llegó hasta las semifinales. En los Juegos Olímpicos intercalados de 1906 también ganó la medalla de plata en la prueba de tándem junto a Bruno Götze.


title: Jimmy Douglas

text: James Edward Douglas (12 de enero de 1898 en East Newark, Nueva Jersey – 5 de marzo de 1972 en Point Pleasant, Nueva Jersey) fue un futbolista estadounidense que jugó como arquero.


title: Jimmy Douglas

text: Fue miembro de la selección estadounidense con 9 partidos. Su primera aparición fue ante , partido perteneciente al torneo de . Estados Unidos ganó 1-0 y Douglas fue el mejor de la cancha. Jugó la Copa Mundial de 1930 realizada en Uruguay. Disputó tres encuentros y terminó invicto en dos ocasiones (ante Bélgica y Paraguay). Después del mundial, jugó un amistoso frente a , siendo su última actuación con la selección nacional.


title: These Are My Sins

text: These Are My Sins es el primer álbum de la banda I The Breather, lanzado el 7 de diciembre de 2010 por Sumerian Records.


title: Rudolf Katzer

text: Rudolf Katzer (diciembre de 1888 -?) Fue un ciclista alemán, que tomo parte en los Juegos Olímpicos de 1908. Ganó la medalla de plata, junto a Karl Neumer, Max Götze y Hermann Martens, en la prueba por equipos. También tomó parte en la carrera de las 660 yardas, los 5.000 metros y los 20 km, pero fue eliminado en la primera ronda. En la carrera de los 100 km no finaliza la carrera.


title: Hermann Martens

text: Hermann Martens (Berlín, 16 de abril de 1877 - 1916) fue un ciclista alemán, que tomó parte en los Juegos Olímpicos de 1908. Ganó la medalla de plata, junto a Karl Neumer, Max Götze y Rudolf Katzer, en la prueba por equipos. También tomó parte en la carrera de las 660 yardas, los 5000 metros, de los 20 km, del sprint masculino y de tándem, junto a Alwin Boldt, pero en todas ellas fue eliminado en la primera ronda. También tomó parte en la carrera de los 100 km, pero no la finalizó.


title: Truth and Purpouse

text: Truth and Purpouse es el segundo álbum de la banda I The Breather, lanzado el 28 de febrero de 2012 por Sumerian Records.


title: Ciriaco González Rodríguez

text: Ciriaco González Rodríguez (Peñaranda de Bracamonte, Salamanca, España; 23 de marzo de 1883 – Buenos Aires, Argentina; 8 de octubre de 1917) fue un notable maestro español de Esgrima. Profesor de armas del Jockey Club de Buenos Aires.


title: Ciriaco González Rodríguez

text: Ciriaco fue uno de dieciséis hijos de Manuel González e Isidra Rodríguez. Nació en Peñaranda de Bracamonte (provincia de Salamanca), ciudad de donde también eran naturales sus padres y abuelos. A los 3 años la familia decidió mudarse a La Coruña donde se crio y vivió hasta sus 12 años de edad. Luego volvieron a cambiar de ciudad, en este caso hacia la capital. En Madrid pasó su adolescencia y conoció su pasión por la esgrima.


title: Ciriaco González Rodríguez

text: El tirador zurdo se formó en la sala de armas del ilustre maestro D. Adelardo Sanz, creador de la escuela española moderna de esgrima. Allí practicó la esgrima diplomándose de profesor en el año 1903 en Madrid. Años más tarde Ciriaco se convertiría en un reconocido discípulo de Adelardo Sanz. Se casó en 1906 y luego emigró a Buenos Aires a finales de ese mismo año para representar a la Escuela Española de Esgrima en América.


title: Ciriaco González Rodríguez

text: El profesor Ciriaco Gonzalez tuvo oportunidad de “cruzar su hierro” y sostener lúcidos asaltos con la mayoría de los maestros de armas argentinos y con célebres campeones extranjeros: Eugenio Pini, Lucien Merignac, Alphonse Kirchhoffer, Antonio Conte, Greco y Gandini, entre otros.


title: Ciriaco González Rodríguez

text: En Argentina además fue maestro en las salas de armas del Jockey Club, Círculo de Armas y el Círculo Valenciano. También integró la Sociedad Sportiva Argentina.


title: Ciriaco González Rodríguez

text: Falleció en la ciudad de Buenos Aires en octubre de 1917, a los 34 años.


title: Ciriaco González Rodríguez

text: Hacia comienzos del siglo XX, el gran maestro español Adelardo Sanz creó la denominada Escuela Española moderna de Esgrima. Por su sala de armas de Madrid, instalada en el número 9 de la Puerta del Sol, desfilaron numerosos alumnos. Allí se hicieron magníficos tiradores Ciriaco González, Ángel Lancho, Pacheco y, más tarde, Manolo Fernández, que llegaron a ser formidables esgrimidores.


title: Ciriaco González Rodríguez

text: Dos de los máximos exponentes de la escuela han sido sus principales discípulos de la época, Ciriaco González quien emigraría a América de joven y Ángel Lancho un talentoso español quien se destacaría y desarrollaría su carrera en Europa.  En 1903 Ciriaco y su compañero Ángel Lancho lanzaron un reto a todos los esgrimistas españoles apostando 5000 pesetas, reto que nadie levantó.


title: Ciriaco González Rodríguez

text: 1905, junio. Torneo Internacional de Barcelona: clasificado primero en florete y espada entre todos los maestros españoles.


title: Ciriaco González Rodríguez

text: 1907, mayo. En Argentina, se enfrentó y venció en un asalto al célebre tirador italiano Eugenio Pini.


title: Ciriaco González Rodríguez

text: 1907, agosto. en el salón Prince George´s Hall de la ciudad de Buenos Aires. Match-revancha en el que venció al profesor de esgrima y maestro francés, Lucien Merignac.


title: Ciriaco González Rodríguez

text: 1907/1910, Encuentro entre Ciriaco Gonzalez y el Prof Victor Sartori.


title: Ciriaco González Rodríguez

text: 1910, febrero. Asalto con el Profesor argentino Sr. Aniceto Rodríguez (discípulo de Pini y campeón en la Argentina desde el año 1902). Match a espada con punta de arresto de cinco milímetros y en camiseta. El encuentro se desarrolló en el Teatro Cómico de la ciudad de Buenos Aires. Teniendo Ciriaco como sus representantes del combarte al Ingeniero Jorge Newbery y Antonio Alemany. El resultado del match fue de cinco golpes dados por Ciriaco González y solamente dos recibidos.


title: Walter Andrews

text: Walter Andrews (diciembre de 1881 -?) Fue un ciclista canadiense, que tomó parte en los Juegos Olímpicos de 1908. Ganó la medalla de bronce, junto a William Anderson, Frederick McCarthy y William Morton, en la prueba por equipos. También tomó parte en la carrera de los 5000 metros y los 20 km siendo eliminado en la primera ronda. En la carrera de las 660 yardas quedó eliminado en semifinales, después de haber pasado la ronda preliminar al vencer su serie y en los 100 km finalizó en una meritoria sexta posición final.


title: Alexandre Lippmann

text: Alexandre Auguste Lippmann (París, 11 de junio de 1881-"ibidem", 23 de febrero de 1960) fue un deportista francés que compitió en esgrima, especialista en la modalidad de espada.


title: Alexandre Lippmann

text: Participó en tres Juegos Olímpicos de Verano, obteniendo en total cinco medallas: oro y plata en Londres 1908, plata y bronce en Amberes 1920 y oro en París 1924.


title: Jenő Fuchs

text: Jenő Fuchs (29 de octubre de 1882-14 de marzo de 1955) fue un deportista húngaro que compitió en esgrima, especialista en la modalidad de sable. Participó en dos Juegos Olímpicos de Verano en los años 1908 y 1912, obteniendo en total cuatro medallas, dos oros en Londres 1908 y dos oros en Estocolmo 1912.


title: Gaston Alibert

text: Gaston Jules Louis Antoine Alibert (París, 22 de febrero de 1878-"ibidem", 26 de diciembre de 1917) fue un deportista francés que compitió en esgrima, especialista en la modalidad de espada. Participó en dos Juegos Olímpicos de Verano en los años 1900 y 1908, obteniendo dos medallas de oro en Londres 1908 en las pruebas individual y por equipos.


title: Mónica Cabrera

text: Mónica Cabrera (Buenos Aires, 26 de abril de 1958) es una directora, dramaturga y actriz argentina de cine, televisión y teatro. Participó, entre otras películas, en "El hijo de la novia" (2001), "El abrazo partido" (2004) y "El infinito sin estrellas" (2007). En la televisión trabajó en "Tratame bien" (2009), "Malparida" (2010) y "La dueña" (2012). Su interpretación de Mabel en "Malparida" le valió una nominación al Premio Martín Fierro en la categoría de Mejor actriz de reparto.


title: Mónica Cabrera

text: También ha sido reconocida por su labor en unipersonales de teatro que ella misma escribe. En 2009 publicó el libro "Arrabalera, mujeres que trabajan y otros unipersonales" y en 2010 realizó el Maratón Cabrera, que consistió en estrenar cada mes, desde febrero a junio, un unipersonal de su libro. En el marco del maratón protagonizó "El sistema de la víctima", "Arrabalera, mujeres que trabajan", "The victory to la Madrecita" junto a Teresa Murias, "Limosna de amores" y "¡Dolly Guzmán no está muerta!". Por su labor ganó en 2011 el Premio Konex a la labor unipersonal de la década y por el unipersonal "Arrabalera, mujeres que trabajan" fue nominada a los Premios ACE.


title: Mónica Cabrera

text: Mónica Cabrera nació en Buenos Aires el 26 de abril de 1958. Durante su juventud militó en la Federación Juvenil Comunista y fue eso lo que la llevó a dirigir por primera vez, en una obra para recaudar fondos. Estudió teatro con Alejandra Boero durante diez años y luego fue docente en su escuela, Andamio 90. Tiempo después ideó la Escuela Municipal de Teatro de Merlo, que dirigió hasta 2000, cuando le suspendieron el contrato, algo qure describió «como una desgracia» y le causó problemas económicos.


title: Mónica Cabrera

text: Incursionó en el cine en el año 2001 con el rol de Carmen en la película de Juan José Campanella "El hijo de la novia", nominada a los Premios Oscar en la categoría de . En el cine luego participaría con pequeños papeles en las películas "El abrazo partido" (2004), "A los ojos de Dios" (2005), "El infinito sin estrellas" (2007) y "Clarisa ya tiene un muerto" (2008).


title: Mónica Cabrera

text: Su mayor reconocimiento vino, sin embargo, con papeles secundarios en la televisión. Interpretó a Rosa en el unitario "Tratame bien" (2009), a Mabel en la telenovela "Malparida" (2010) y a Elena en "La dueña" (2012), un unitario protagonizado por Mirtha Legrand. Su papel de Mabel en "Malparida" le valió una nominación al Premio Martín Fierro en la categoría de Mejor actriz de reparto. En 2011 además interpretó a Carmen en el episodio "La primera vez y la única" de la serie "Historias de la primera vez" y a Flora en una participación especial en "Los únicos".


title: Mónica Cabrera

text: En teatro, generalmente trabajó en solitario y según ella se acostumbró «a gestionar sola». Al respecto de su salida de la Escuela Municipal de Teatro en Merlo, la actriz dijo «me metí en un trabajo pequeño, me reduje a lo esencial» y dijo que tenía que «escribir, actuar y dirigir sola» porque «tenía el prejuicio de un exceso de narcisismo y exhibicionismo». En 2000 estrenó su primer unipersonal, "El club de las bataclanas", escrito e interpretado por ella. En 2009 publicó el libro "Arrabalera, mujeres que trabajan y otros unipersonales" con varios de sus trabajos. Dirigió The Cabrera's Company y en 2010 realizó el Maratón Cabrera, que duró desde febrero hasta junio y consistió en estrenar cada mes un unipersonal de su libro. En el marco del maratón protagonizó "El sistema de la víctima", "Arrabalera, mujeres que trabajan", "The victory to la Madrecita" junto a Teresa Murias, "Limosna de amores" y "¡Dolly Guzmán no está muerta!". Además participó en la obra "Anfitrión Cabaret" en el Teatro Anfitrión junto a Noralih Gago. Con "Arrabalera, mujeres que trabajan" ganó la Maratón de Unipersonales del Festival Internacional de Buenos Aires y en 2008 participó en el Festival Internacional de Cabaret Político de México con "El sistema de víctima". Además, su trabajo en "Arrabalera, mujeres que trabajan" le valió una nominación a los Premios ACE y en 2011 por su trabajo en unipersonales le fue otorgado el Premio Konex a la labor unipersonal.


title: Mónica Cabrera

text: En 2009, en una entrevista para le diario "La Nación", Cabrera calificó a su labor en la televisión como «una cosa de beca» y dijo «[la televisión] no me modifica mucho». Expresó su preferencia por el teatro y dijo «En los medios masivos, no se trata de mi producto y me llaman sólo para interpretar, mientras que en el teatro genero el proyecto, convoco al equipo. Es como un hijo [...] me siento cómoda». Finalmente concluyó que en la actuación es necesario «ser de perfil bajo y no creerse nada» y «ser fiel».


title: Índice de integridad biótica

text: El índice de integridad biótica (IIB o IBI por sus siglas en inglés), también llamado índice de integridad biológica, es una herramienta científica para identificar y clasificar los problemas de contaminación del agua. Un IIB asocia las influencias antropogénicas en un cuerpo de agua con la actividad biológica del mismo, y se formula usando datos desarrollados a partir de estudios biológicos.


title: Índice de integridad biótica

text: Para evaluar cuantitativamente los cambios en la composición de las comunidades biológicas, se han desarrollado IIB para reflejar con precisión la complejidad ecológica del análisis estadístico. No existe un IIB universal, y el desarrollo de indicadores que den una evaluación precisa de la población monitoreada requiere de rigurosas pruebas para confirmar su validez. A menudo los IIB son específicos de una región y requieren profesionales con experiencia para proporcionar datos suficientes para evaluar correctamente la calidad puntual. Dado que las comunidades varían de forma natural, la identificación de datos estadísticos con variabilidad aceptable es un área de investigación activa.


title: Índice de integridad biótica

text: Esta es la herramienta más poderosa que existe para identificar los impactos sistémicos sobre la integridad de los sistemas biológicos. Los IIB son cada vez más utilizados en la identificación del deterioro para la recuperación de aguas afectadas.


title: Índice de integridad biótica

text: A diferencia de los análisis químicos de muestras de agua, que proveen al instante concentraciones químicas, un IIB captura el impacto neto integrado en la estructura de una comunidad biológica. Si bien la ausencia total, la desaparición repentina y la adaptación de especies indicadoras pueden constituir una poderosa evidencia de un contaminante específico o un factor de estrés, los IIB generalmente no resuelven la causa específica del deterioro.


title: Índice de integridad biótica

text: El concepto de IIB fue formulado por el Dr. James Karr en 1981., quien en 1987 presenta una definición de la integridad biótica como: " La capacidad de soportar y mantener una comunidad adaptada, integrada y balanceada, con una composición, diversidad y organización funcional comparable con el hábitat natural de la región". A la fecha se han desarrollado IIB basados en peces, algas, macroinvertebrados, plantas vasculares, y combinaciones de los mismos.


title: Índice de integridad biótica

text: En México se han desarrollado investigaciones acerca del uso de la comunidad de peces como indicadores de la integridad de los ecosistemas acuáticos y biomonitoreo principalmente para la Mesa Central y el Occidente de México por Lyons et al. en 1998 y Soto-Galera et al. en 1998 quienes examinan cambios de distribución y la reducción de las comunidades de peces en cuencas específicas.


title: Índice de integridad biótica

text: Posteriormente a la investigación sobre el estado de las comunidades se inicia la utilización del IIB para ríos y lagos, especialmente de la cuenca del Lerma-Chapala. Lyons et al. en 1995 presentan una propuesta de utilización del IIB en ríos de la zona centro-oeste de México, específicamente de la zona de Jalisco en la Sierra de Manantlán y la parte alta del río Duero; y argumentaron que el IIB promete ser útil para identificar cuencas claves en los ríos y arroyos del occidente de México, para la protección de comunidades de peces nativos, de especies amenazadas y en peligro de extinción, así como para el monitoreo y evaluación de la biodiversidad y la integridad de los ecosistemas. Los valores obtenidos del índice y las evaluaciones de la integridad biótica mostraron una alta correlación positiva con evaluaciones independientes de la calidad del hábitat y la calidad del agua.


title: Índice de integridad biótica

text: De igual manera, Lyons et al. en 2000 desarrollaron un índice preliminar de integridad biótica para evaluar la condición de 19 lagos de México central, sobre la base de datos históricos de comunidades de peces. Así como este estudio, la mayoría de estos estudios se han realizado en el Occidente y Centro del país.


title: Índice de integridad biótica

text: En el año 2007 se realizó un estudio para el diseño de un Índice de integridad biótica para los lagos interdunarios de la región costera central del estado de Veracruz utilizando insectos por Peralta.


title: Índice de integridad biótica

text: La medición de la integridad biótica exige que los índices sean diseñados sobre bases conceptuales que permitan reconocer la variación natural de las comunidades empleadas como elementos de medición, así como las variaciones debidas a alteraciones antropogénicas.


title: Índice de integridad biótica

text: La medición de la integridad biótica tiene las siguientes ventajas:


title: Ngoyo

text: Ngoyo fue un reino del clan Woyo localizado al sur de Cabinda (actualmente República Democrática del Congo y Angola).


title: Ngoyo

text: Localizado en la costa del océano Atlántico de África Central, al norte del río Congo, fue fundado por un pueblo Bantu en torno al siglo XV. La capital del país era Mbanza Ngoyo.


title: Ngoyo

text: Limitaba al norte con el reino de Kakongo (al sur del Reino de Loango), siendo el resto de su frontera natural el río Congo y el océano Atlántico, y compartiendo la desembocadura fluvial con el Reino del Congo.


title: Ngoyo

text: Ngoyo se menciona entre los títulos del Rey Afonso I del Reino del Congo en 1535, al igual que Kakongo, su vecino.


title: Ngoyo

text: Hacia 1700, la región de Cabinda se convirtió en la principal proveedora para la trata de esclavos al norte de Luanda, y la economía del reino de Ngoyo se vio fuertemente afectada.


title: Ngoyo

text: En 1783, el ejército de Ngoyo sumó sus fuerzas a las del ejército del reino de Kakongo en un intento de destruir un fuerte portugués en la zona. Finalmente, el estado se disolvió "de facto" en medio de una guerra civil entre pretendientes al trono en la década de 1830, tras el fracaso por parte de la nobleza del país en decidir un monarca sucesor. Tras ello, el país firmó en 1885 el Tratado de Simulambuco con el Reino de Portugal, integrándose en el protectorado de Cabinda junto a Cacongo y Loango.


title: Guido Peña

text: Guido Peña Pol (San José, 17 de febrero de 1938) es un exfutbolista profesional y exbaloncestista costarricense. Forma parte del club de los 100 jugadores que marcaron más de 100 tantos en la Primera División de Costa Rica.


title: Guido Peña

text: Inició su carrera deportiva en las ligas menores de Orión FC, club con el que haría su debut en la Primera División de Costa Rica el 23 de noviembre de 1955, en un encuentro ante la Unión Deportiva de Moravia, donde lograría marcar sus primeras dos anotaciones en la máxima categoría. Posteriormente se vincularía al Club Sport Herediano en 1961, mismo año con el que se proclamaría campeón con los florenses del torneo de 1961. En 1962 pasó a integrar el Asociación Deportiva Rohmoser pero únicamente por una temporada, ya que ese año lograrían el descenso a la Segunda División de Costa Rica. Al año siguiente regresaría a Orión FC, equipo con el que conseguiría el subcampeonato en la temporada de 1964. Jugó su última temporada con el Club Sport Cartaginés, donde una lesión en la rodilla lo obligó a retirarse en 1972. Registra un total de 125 goles oficiales en torneos locales.


title: Guido Peña

text: A nivel de selecciones nacionales participó a nivel juvenil del Campeonato Centroamericano en 1954, donde obtuvo el campeonato. Su debut con la selección mayor lo hizo ante Uruguay el 8 de diciembre de 1959. Además, disputó las eliminatorias a la Copa Mundial de Fútbol de 1966, así como el NORCECA celebrado en Guatemala. Marcó ocho goles en 12 partidos de clase A.


title: Guido Peña

text: Se máxima distinción individual es su incorporación a la Galería Costarricense del Deporte en 1993.


title: Curuppumullage Jinarajadasa

text: Curuppumullage Jinarajadasa (Sri Lanka, – Estados Unidos, ) fue un masón, teósofo, y cuarto presidente de la Sociedad Teosófica. Sus intereses y escritos incluyen religión, filosofía, literatura, arte, ciencia y química oculta. También fue un excepcional lingüista, que tuvo la habilidad de trabajar en varios idiomas diferentes.