title: Dichrocephala

text: Dichrocephala, es una especie perteneciente a la familia Asteraceae. Comprende 36 especies descritas y solo 5 aceptadas. Es originario de China. El género fue descrito por L'Hér. ex DC. y publicado en "Archives de Botanique" 2: 517–518. 1833.


title: Dichrocephala

text: A continuación se brinda un listado de las especies del género "Dichrocephala" aceptadas hasta junio de 2011, ordenadas alfabéticamente. Para cada una se indica el nombre binomial seguido del autor, abreviado según las convenciones y usos.


title: Retículo modular

text: Un retículo modular en el sentido de la teoría del orden es un retículo que cumple la siguiente condición auto-dual (modularidad): Los retículos modulares ocurren en álgebra y en numerosas otras áreas de las matemáticas. Así, por ejemplo, los subespacios de un espacio vectorial (y, más en general, los submódulos de un módulo sobre un anillo) forman un retículo modular.


title: Retículo modular

text: Todo retículo distributivo es modular.


title: Retículo modular

text: Sin embargo, aún en un retículo no modular pueden existir elementos "b" que cumplan con la condición de modularidad en relación a elementos arbitrarios "a" y "x" (siendo "x" ≤ "b"). Un elemento "b" tal se denomina elemento modular. En términos aún más generales, pueden considerarse pares ("a", "b") de elementos, que cumplan con la condición de modularidad con respecto a todo elemento "x". Un par de este tipo se denomina par modular y sobre la base de esta noción existen varias generalizaciones del concepto de modularidad relacionadas con el de semimodularidad.


title: Retículo modular

text: La propiedad de modularidad puede considerarse como una propiedad asociativa restringida, por la que ambas operaciones reticulares se combinan de manera similar a como la propiedad asociativa λ(μ"x") = (λμ)"x" para espacios vectoriales combina la multiplicación en un cuerpo con la multiplicación escalar. La restricción "x" ≤ "b" se hace necesaria porque se sigue de "x" ∨ ("a" ∧ "b") = ("x" ∨ "a") ∧ "b". Es fácil comprobar que, en todo retículo, de "x" ≤ "b" se sigue "x" ∨ ("a" ∧ "b") ≤ ("x" ∨ "a") ∧ "b". Por eso la propiedad de modularidad también puede formularse como sigue:


title: Retículo modular

text: Reemplazando "x" por el término "x" ∧ "b", la propiedad de modularidad puede expresarse por medio de la siguiente ecuación, que deberá cumplirse sin más precondiciones: Esto muestra (usando conceptos de álgebra universal), que los retículos modulares conforman una subvariedad de la variedad de los retículos. De allí que todas las imágenes homomorfas, subretículos y productos directos de retículos modulares sean a su vez modulares. El retículo no modular más simple es el "retículo pentagonal" "N", que consiste en los cinco elementos 0,1,"x","a","b", de modo que 0 < "x" < "b" < 1, 0 < "a" < 1, siendo "a" incomparable con "x" y con "b". En este retículo se cumple que "x" ∨ ("a" ∧ "b") = "x" ∨ 0 = "x" < "b" = 1 ∧ "b" = ("x" ∨ "a") ∧ "b", en contradicción con la propiedad de modularidad. Todo retículo no modular contiene un subretículo coincidente con "N".


title: Retículo modular

text: Aludiendo a Richard Dedekind, descubridor de la propiedad de modularidad, los retículos modulares aún hoy siguen denominándose retículos de Dedekind.


title: Retículo modular

text: Para cada par de elementos "a","b" de un retículo modular se pueden considerar los intervalos ["a" ∧ "b", "b"] y ["a", "a" ∨ "b"]. Entre estos intervalos existe las aplicaciones monótonas  definidas por φ("x") = "x" ∨ "a" y ψ("x") = "x" ∧ "b".


title: Retículo modular

text: La composición ψφ es una aplicación monótona del intervalo ["a" ∧ "b", "b"] sobre sí mismo, que además cumple la inecuación ψ(φ("x")) = ("x" ∨ "a") ∧ "b" ≥ "x". El ejemplo muestra que en el caso general no puede tratarse de una ecuación. En cambio, en el caso de un retículo modular siempre rige la ecuación. Como el retículo dual de un retículo modular tiene a su vez a este último como retículo dual, φψ es del mismo modo la aplicación de identidad sobre ["a", "a" ∨ "b"]; por tanto φ y ψ son isomorfismos entre estos dos intervalos. Este resultado a veces se denomina teorema del subretículo isomorfo al retículo diamante para retículos modulares. Un retículo es modular si y solo si esta propiedad rige para cada par de elementos.


title: Retículo modular

text: El teorema del subretículo isomorfo al retículo diamante para retículos modulares es análogo al tercer teorema de isomorfía del álgebra, además de una generalización del teorema del retículo.


title: Retículo modular

text: En un retículo cualquiera, se entiende por par modular un par ("a, b") de elementos tales, que para todo elemento "x", que cumpla "a" ∧ "b" ≤ "x" ≤ "b", se cumpla la ecuación ("x" ∨ "a") ∧ "b" = "x". Dicho de otro modo,son pares modulares aquellos pares, para los que rige una mitad del teorema del subretículo isomorfo al retículo diamante. En francés, un "par modular" se denomina "couple modulaire". Un par ("a, b") se denomina en francés "paire modulaire" cuando tanto ("a, b") como también ("b, a") son pares modulares. Un elemento "b" de un retículo se denomina elemento modular (por la derecha) su para todo elemento "a" el par ("a, b") es un par modular.


title: Retículo modular

text: Algunos retículos tienen la propiedad de que junto a todo par modular ("a, b") el par ("b, a") también lo es. Un retículo de este tipo se denomina retículo M-simétrico. Algunos autores, como por ejemplo Fofanova, llaman "retículos semimodulares" a los retículos de este tipo. Como todo retículo M-Simétrico es semimodular y como para los retículos finitos también rige el juicio inverso, la posible confusión se limita a ciertos casos de retículos infinitos. Dado que un retículo es modular si y solo si todo par de entre sus elementos es par modular, todo retículo modular es M-simétrico. En el retículo "N" descrito más arriba, el par ("b, a") es modular, mientras que el par ("a, b") no lo es. Por tanto "N" no es M-simétrico. El retículo hexagonal con centro "S" es M-simétrico, pero no es modular. Como "N" es subretículo de "S", los retículos M-simétricos no conforman una subvariedad de la variedad de los retículos.


title: Retículo modular

text: La M-simetría no es un concepto autodual. Un par dualmente modular es un par que es modular en el retículo dual y un retículo se llama dualmente M-simétrico o M-simétrico si su retículo dual es M-simétrico. Se puede demostrar que un retículo finito es modular si y solo si es M-simétrico y M-simétrico. Esta misma equivalencia rigen también para retículos infinitos que cumplan la condición de la cadena ascendente (o descendente).


title: Retículo modular

text: En estrecha relación a lo anterior surgen algunos conceptos de menos importancia. Un retículo se denomina simétrico cruzado, si para todo par modular ("a, b") el par ("b, a") resulta ser dualmente modular. La simetría cruzada implica M-simetría, pero no M-simetría. Por tanto la simetría cruzada no equivale a la simetría cruzada dual. Un retículo con elemento ínfimo 0 se llama ⊥-simétrico si para todo par modular ("a, b") que cumpla "a" ∧ "b" = 0 , el par ("b, a") es también modular.


title: Charlotte Ryan

text: Charlotte "Lottie" Ryan es un personaje ficticio de la serie de televisión australiana "Home and Away", interpretada por la actriz Morgan Weaving desde el 16 de abril del 2012, hasta el 27 de julio del mismo año. Morgan regresó a la serie el 10 de septiembre del 2012


title: Charlotte Ryan

text: Charlotte llega por primera vez a la bahía junto a su madre Melissa "Mel" Gregg luego de que su madre decidiera mudarse, Lottie se reúne con su padre Harvey Ryan en el restaurante Angelo's ahí Harvey le pide disculpas por no haber estado con ella todo este tiempo. Poco después Mel le revela a Lottie que su padre está saliendo con Ruth "Roo" Stewart y Lottie se da cuenta de que no le ha contado nada acerca de ella. Más tarde Lottie pasa todo el día con Harvey y Roo y terminan regalándole un celular, lo cual molesta a Mel.


title: Charlotte Ryan

text: Lottie conoce a Dexter Walker en el Diner y juegan ajedrez juntos, cuando Lottie gana el dinero que apostaron decide dárselo a su padre por el teéfono que este le había regalado así su madre no continuaría molesta con él. Poco después Lottie le pregunta a Dex si puede ser su tutor y él acepta, sin embargo luego cancela cuando Dex va a ayudar a su ex April Scott.


title: Charlotte Ryan

text: Más tarde Lottie le cuenta a Dex acerca de la muerte de su hermano menor, Ben quien murió ahogado y este decide ayudarla con su tarea de ciencias, ambos comienzan a salir pero poco después Dex termina con ella cuando se da cuenta de que todavía tiene sentimientos por Arpil.


title: Ulanovski (Krasnodar)

text: Ulanovski es un "jútor" del raión de Otrádnaya del krai de Krasnodar, en Rusia. Está situado en un área premontañosa de las vertientes septentrionales del Cáucaso Norte, en la orilla derecha del río Urup, afluente del Kubán, 19 km al norte de Otrádnaya y 203 km al sureste de Krasnodar, la capital del "krai". Tenía una población de 51 habitantes en 2008.


title: Ulanovski (Krasnodar)

text: Pertenece al municipio Krasnogvardéiskoye.


title: Ulanovski (Krasnodar)

text: La localidad fue fundada en 1912-1913.


title: Live At The Longhorn

text: Live At The Longhorn es un DVD de la banda de punk rock inglesa Sex Pistols, grabado y filmado el 10 de enero de 1978 durante su gira por los Estados Unidos. El mismo incluye nueve canciones registradas en el concierto, más dos videos promocionales. Dura aproximadamente 45 minutos.


title: Patrick Eris

text: Patrick Eris (nacido como Thomas Bauduret en París, el 22 de octubre de 1963) es un escritor y traductor profesional francés adscrito a los géneros de la ciencia ficción, fantasía, historias policíacas y literatura infantil. Como traductor al francés, sus principales trabajos se encuentran en la serie "Bobby Pendragon" de D.J. MacHale o los 20 volúmenes de la saga de "Star Wars: Aprendiz de Jedi" de Dave Wolverton y Jude Watson, entre otros.


title: Diplostephium

text: Diplostephium es un género de plantas con flores perteneciente a la familia de las asteráceas. Comprende 55 especies válidas.


title: Diplostephium

text: Son arbustos o pequeños árboles, con indumento pubescente a lanado. Hojas alternas, enteras, lineares a oblongas, con las márgenes más o menos revolutas, coriáceas. Inflorescencia corimboso-paniculada con cabezuelas heterógamas, radiadas o discoides, de pocas a muchas flores; involucro acampanado o hemisférico con brácteas en 4–7 series, imbricadas; receptáculo plano o débilmente convexo, desnudo o algunas veces con diminutas páleas. Flores del radio femeninas, uni- o multiseriadas; corola ligulada, larga o corta, 2–3-dentada, violácea, tubo estrecho, papiloso; ramas del estilo lineares con margen papiloso, ovario ovulado y fértil; flores del disco perfectas, escasas a numerosas; corola tubular, 5-dentada, amarilla, verdosa o violácea; anteras con base sagitada; estilo papiloso con ramas cortas y engrosadas o largas, lineares o subuladas, híspidas; ovario generalmente estéril. Aquenios del disco angostos, 3–5-costatos, los del radio más comprimidos; vilano abundante, el externo de cortas aristas o escamas, el interno de pelos más largos.


title: Diplostephium

text: El género fue descrito por Carl Sigismund Kunth y publicado en "Nova Genera et Species Plantarum" (folio ed.) 4: 75, t. 335. 1820 [1818]. La especie tipo es "Diplostephium lavandulifolium" Kunth que actualmente se considera sinónimo de "D. ericoides" (Lam.) Cabrera.


title: Diplostephium

text: En 2017, Vargas et al demostraron en un estudio filogenético que el género "Diplostephium" sensu Cuatrecasas es bifiletico, consistiendo de dos clados. Un grupo monofiletico de "Diplostephium" sensu lato distribuido principalemnte en los Andes del Norte y hermano del clado que comprende a "Blakiella", "Hinterhubera" y "Laestadia". El segundo clado distribuido principalmente en los Andes Centrales, "Diplostephium" sensu stricto forma un clado con "Parastrephia".


title: Diplostephium

text: En 2018, Oscar M. Vargas reinstauró el género "Piofontia" y transfirió a este las especies de "Diplostephium" del clado de los Andes del Norte. Posteriormente en 2019, Patricio Saldivia y Oscar M. Vargas realizaron 59 nuevas combinaciones para el género "Linochilus", debido a que el este tiene prioridad sobre el género "Piofontia".


title: Diplostephium

text: A continuación se brinda un listado de algunas de las especies del género "Diplostephium" aceptadas hasta marzo de 2021, ordenadas alfabéticamente. Para cada una se indica el nombre binomial seguido del autor, abreviado según las convenciones y usos.


title: Eduardo Castillo Páez

text: Eduardo Castillo Páez (nacido en Córdoba, República Argentina, el 20 de noviembre de 1965) es un periodista argentino que se ha especializado en temas policiales, sociocriminológicos y jurídicos. Ha escrito cientos de artículos periodísticos y columnas de opinión para diversos medios gráficos. Fue Director del periódico ""El Observador"", conductor del ciclo político ""El Observador Radial"", entre otros tantos, director periodístico y director general de diversas emisoras radiales. Autor de los libros ""El Incesto. Enfoque Sociocriminológico"" y ""Dos vidas en un crimen: Todo el caso Ceppi"".


title: Eduardo Castillo Páez

text: Ha publicado artículos en diversos medios como los diarios “"Córdoba"”, “"Nuevo Diario Córdoba"”, “"La Voz del Interior"”; revistas “"Transformación"”, “"Será Justicia"”, “"El Criminólogo"”, ""Yas!""; periódicos “"El Observador"”, “"En Síntesis"”, “"Nuestra Ciudad"”, “"Resumen de la Región"”, entre tantos otros medios gráficos, destacándose sus notas sobre problemáticas como la drogadicción, delincuencia juvenil, el maltrato infantil, inseguridad urbana, inimputabilidad, etc.


title: Eduardo Castillo Páez

text: En el año 2008 se sumó a la larga lista de periodistas que, usando las nuevas tecnologías de la información y la comunicación, empezaron sus primeros pasos en el Periodismo 2.0 con sitios web como bitácoras o blogs, dedicados especialmente a profundizar un vínculo más estrecho con sus propios lectores. De esta manera, Eduardo Castillo Páez, a través de su blog ""Periodismo y Opinión"" inició una nueva etapa en su carrera periodística.


title: Eduardo Castillo Páez

text: Muchas de sus notas, como por ejemplo ""Delincuencia juvenil"", ""Maltrato infantil"", ""Probables causas de la drogadicción"" o ""La pena de muerte"", fueron enlazadas y publicadas por muchos otros sitios o páginas web, otorgando una difusión masiva a sus artículos a nivel internacional. De esta manera, ha obtenido no sólo numerosos reconocimientos o premios en diversos países de Latinoamérica, sino también invitaciones varias para disertar sobre los temas de su conocimiento y especialidad periodística.


title: Eduardo Castillo Páez

text: Algunas de sus escritos publicados en diversos medios gráficos son:


title: Eduardo Castillo Páez

text: Pese a que desde muy pequeño escribió y publicó algunos cuentos infantiles, y en su primera juventud varios guiones radiales y televisivos, su mayor producción se encuentra en los artículos periodísticos y columnas de opinión sobre temáticas vinculadas con el Derecho, la Criminología, las problemáticas sociales y la Política, donde se ha destacado por su estilo ácido, directo y sin tapujos. No obstante, el texto literario de su autoría titulado ""Cumplir Años"" ha despertado particular atención, siendo citado y republicado en muchos medios de comunicación, especialmente en numerosos sitios de internet de habla hispana.


title: Eduardo Castillo Páez

text: Su primer libro, titulado ""El Incesto. Enfoque Sociocriminológico"", publicado en 1986, analiza las características sociológicas y criminológicas referidas al incesto, estableciendo sobre la base de numerosos casos reales, la problemática de dichas situaciones.


title: Eduardo Castillo Páez

text: Su segundo libro, ""Dos vidas en un crimen: Todo el Caso Ceppi"", publicado en 1989, es un triple análisis sociológico, criminológico y jurìdico de aquel hecho criminal ocurrido en Córdoba en enero de 1986, donde resultara asesinada la joven Gabriela Ceppi.


title: Eduardo Castillo Páez

text: El diario argentino "La Voz del Interior" dijo sobre este libro: ""dedicado a analizar el asesinato de una muchacha, Gabriela Ceppi, y el proceso judicial y condena de su autor, Roberto José Carmona. Aunque el trabajo no es periodístico, pese a que aparezcan en él algunas características de este necesariamente condensado género, se lee con la comodidad de una crónica. No obstante la juventud de su autor, el libro está escrito con madurez intelectual. Castillo Páez se muestra disciplinado estudioso de un nutrido acopio de elementos referidos a la personalidad de los principales protagonistas del drama -ella, 16 años; él 24- y a las circunstancias que los conducen al trágico encuentro y triste fin. Fueron esos elementos, entre otros, el expediente judicial, los informes policiales y periciales, las publicaciones periodísticas. Valorizan este aspecto transcripciones de las entrevistas grabadas con testigos y, de manera particular, el desarrollo de las audiencias, amén de conversaciones con diversas personas vinculadas con el proceso. El autor declara que esa valoración la efectuó con "absoluta y fría objetividad", apuntalando sus opiniones con el parecer de tratadistas del derecho sustantivo y procesal. Hay creación en la labor de Castillo Páez; creación canonizada por su formación jurídica. Paralelamente con el relato circunstancial del "caso Ceppi", ha realizado apuntaciones criminológicas aprovechables".


title: Eduardo Castillo Páez

text: A diferencia de "La Voz del Interior", que dice que el libro ""no es periodístico"", el Diario Córdoba, dijo: ""Castillo Páez reconstruye el asesinato de Gabriela Ceppi por Roberto Carmona cerca de la ruta 9, en Córdoba, en 1986. La investigación es de tipo periodística y trae entrevistas varias"".


title: Eduardo Castillo Páez

text: El libro ""Dos vidas en un crimen: Todo el caso Ceppi"", fue incorporado al material bibliográfico de la Biblioteca del Congreso de la Nación Argentina, en mayo de 1990.


title: Eduardo Castillo Páez

text: Actualmente se encuentra en la etapa final su próximo libro que describe una vez más la mentalidad y conducta homicida de un criminal argentino.


title: Eduardo Castillo Páez

text: Su interés por la criminología, cuyos primeros conocimientos adquiere cursando la carrera de Derecho en la Facultad de Derecho y Ciencias Sociales de la Universidad Nacional de Córdoba, lo llevó a fundar junto a otros estudiosos del tema el ""Centro de Estudios Criminológicos César Lombroso"".


title: Eduardo Castillo Páez

text: En junio de 1992, en la ciudad de Alta Gracia, donde reside actualmente, fue Coordinador General de las “"Primeras Jornadas Provinciales de Criminología y Ciencias Afines"”, auspiciadas por la Municipalidad de Alta Gracia, la Secretaría de Extensión de la Facultad de Derecho y Ciencias Sociales y la Secretaría de Extensión Universitaria de la Universidad Nacional de Córdoba.


title: Eduardo Castillo Páez

text: Fue asignado por el Superior Tribunal de Justicia al Juzgado de Menores de 1ª Nominación, Secretaría de Corrección N.º 1 de la ciudad de Córdoba, para la investigación del trabajo “"Situación de la delincuencia juvenil en la ciudad de Córdoba"”, posteriormente presentado al “"II Congreso Nacional sobre Seguridad Urbana"”, realizado en la ciudad de Córdoba, en noviembre de 1988.


title: D.J. MacHale

text: Donald James MacHale (nacido en Greenwich el 10 de marzo de 1956) es un escritor, director y productor ejecutivo estadounidense adscrito de literatura infantil, más conocido por la serie literaria de fantasía y ciencia ficción "The Pendragon Adventure" (diez volúmenes) y la serie de horror "Morpheus Road" (tres volúmenes) bajo el seudónimo D.J. MacHale. En televisión, ha estado asociado a las series "Are You Afraid of the Dark?", "Flight 29 Down" y "Seasonal Differences".


title: Historia de la esclavitud

text: Si bien sus orígenes son poco conocidos, documentos y pruebas sobre la esclavitud se pueden encontrar en casi todas las culturas y continentes. Los indicios encontrados en los textos antiguos—como el Código de Hammurabi, de la región de la Mesopotamia, fechado en el segundo milenio antes de Cristo— ya contienen referencias a la esclavitud como una institución arraigada.


title: Historia de la esclavitud

text: La historia de la esclavitud en el mundo antiguo está estrechamente vinculada a la guerra. Las fuentes documentales del mundo antiguo como las de Mesopotamia y Egipto, de los pueblos originarios de Israel, Grecia, Roma, Persia, o de civilizaciones como la maya, la china, la azteca y la India están llenas de referencias a la esclavitud vinculada a eventos bélicos. A menudo, los prisioneros de guerra eran reducidos a la esclavitud por los vencedores y obligados a trabajar en tareas militares o civiles, como mano de obra en trabajos de construcción, ingeniería o agricultura. También era común su utilización para el servicio doméstico. Muchos hogares de la Antigüedad, sobre todo de las clases altas, requerían el trabajo de uno o más esclavos como mano de obra habitual. Independientemente de los testimonios y documentos escritos, también se encuentran pruebas de esclavitud como mano de obra y como ayuda doméstica entre los pueblos que no poseían escritura, como los nómadas de Arabia, los pueblos nativos de América, los cazadores y recolectores de África, Nueva Guinea y Nueva Zelanda, y entre pueblos europeos del Norte, como los vikingos.


title: Historia de la esclavitud

text: Existieron otras formas de adopción de la esclavitud además de la guerra, tales como la sanción penal o el pago de deudas. Así, entre algunos grupos africanos, las mujeres y los niños eran entregados como rehenes de deudas u otras obligaciones hasta su pago; y, si el pago no se realizaba, los rehenes pasaban a ser considerados esclavos.


title: Historia de la esclavitud

text: Muchas de las sociedades antiguas tenían un mayor número de personas esclavas que libres gracias a la costumbre de reducir a la esclavitud a la población que tenían bajo su control. Por lo general, la esclavitud incluía el abuso y la crueldad por parte de los amos hacia los esclavos, aunque, a menudo, estos podían recibir un trato más humanitario si eran considerados como bienes valiosos.


title: Historia de la esclavitud

text: Los esclavos del antiguo Egipto eran, normalmente, personas capturadas en la guerra o compradas en el extranjero, a través de expediciones a sitios como Nubia en el sur y Punt.


title: Historia de la esclavitud

text: Contrariamente a la creencia popular, los esclavos no construyeron las grandes pirámides.


title: Historia de la esclavitud

text: La desgracia de caer en servidumbre en el antiguo Egipto aparece en la Biblia. Allí se narra como José, el hijo de Jacob, es vendido como prisionero en Egipto, pero luego asciende hasta ocupar un alto rango en la corte faraónica. Más tarde, en el libro del Éxodo, se narra cómo los hebreos de Egipto son reducidos a la servidumbre. También hay numerosos ejemplos de prisioneros, o condenados, que trabajaban hasta la muerte en las minas de cobre en la península del Sinaí.


title: Historia de la esclavitud

text: Al igual que en otras sociedades, había una gran variedad de «esclavos»: siervos de la interna y tutores que exigían un alto precio, los artesanos, los trabajadores rurales (los siervos canaanitas aparecen pintados como prensadores de la uva).


title: Historia de la esclavitud

text: Cabe señalar en lo que refiere a esclavitud en el antiguo Egipto que hay un cierto anacronismo en relación a «¿Qué es un esclavo?» y «¿Qué es un prisionero de guerra o condenado reducido a la servidumbre?». En muchas ocasiones, las traducciones epigráficas suelen traducir un término como esclavo a efectos de facilitar la lectura de aquello que es narrado. El problema, específicamente con el antiguo Egipto, se da en lo extenso de su historia y en aquellas categorías de pensamiento que aplicamos a cada cosa. ¿Podemos hablar de esclavitud en el Antiguo Imperio de la misma forma que en el período grecorromano? Probablemente no. En el Egipto faraónico, la idea de esclavo como una no-persona no es asimilable tal cual se aplica en el mundo greco-latino.


title: Historia de la esclavitud

text: La esclavitud aparece como normal y natural, así como la defendían también los filósofos clásicos, Aristóteles a la cabeza. El trabajo esclavo es esencial en todo tipo de trabajos (construcción, agricultura, artesanal, etc.) La esclavitud es esencial para el funcionamiento de la democracia ateniense, a fin de dejar tiempo para la política a los hombres libres. Se estima que en la época clásica 3/4 de la población ateniense eran esclavos.


title: Historia de la esclavitud

text: En Atenas, la polis que estamos mejor informados, había varias categorías de los esclavos:


title: Historia de la esclavitud

text: Los esclavos en Grecia tenían alguna oportunidad de liberarse, aunque fue costoso para sus amos. La ley otorgaba cierta protección a los esclavos, y aunque la ley les permitía golpearles, ciertas restricciones morales y culturales impiden un uso excesivo de violencia por parte de los propietarios.


title: Historia de la esclavitud

text: La situación era diferente con los ilotas de Laconia, clarotas de Creta, penestas de Tesalia y las gimnetas de Argos, la condición es más parecida a la de los siervos medievales de Gleba: trabajar la tierra, heredar la condición de padre a hijo, no pueden ser vendidos.


title: Historia de la esclavitud

text: La esclavitud se convirtió en un pilar económico vital para Roma. Durante el Alto Imperio romano y la República se estima que entre 15 % y 20 % de la población eran esclavos, y hasta el siglo II que se promulgaron las leyes de protección, un amo podía legalmente matar a un esclavo. Sin embargo, esto parece haber sido siempre raro, por complejas razones sociales. En cualquier caso, la ley Cornelia, del , prohibió a los amos matar a sus esclavos, la Ley de Petronio del , vedaba que los esclavos fuesen obligados a combatir en el circo. Escribió Suetonio (Claudio, 25), que bajo el emperador Claudio, si un amo descuidaba la salud de su esclavo, hasta el punto de su muerte, podría ser acusado de asesinato, aunque se recuperó en el templo de Esculapio, que el esclavo podía ser libre.


title: Historia de la esclavitud

text: Crisóstomos Dion, un griego estoico que vivió en tiempos del emperador Trajano, pasó dos discursos, que se debatieron en el Foro por dos días, para luchar contra la esclavitud. Séneca, en el siglo I, establece los informes para los crueles amos con sus esclavos y éstos fueron insultados públicamente. El emperador Adriano, en el siglo II, reanudó las leyes de Petronio y Cornelia. El legislador Ulpiano, un estoico del siglo III, proclamó ilegal que los padres vendieran a sus hijos a la esclavitud. Y el emperador Diocleciano (siglo III-IV) ascendió a ilegal reducir el acreedor a un deudor y que cualquier persona pudiese venderse a sí misma a la esclavitud para pagar una deuda.


title: Historia de la esclavitud

text: El final de la caída de la antigua Roma se corresponde, en el oeste, con el paso gradual de la esclavitud para formar una servidumbre «dulcificada», generalizada desde el siglo VIII.


title: Historia de la esclavitud

text: Sin embargo, la institución de la esclavitud subsistió durante la Edad Media. Desaparecida, más o menos, al norte de los Alpes, el número de esclavos aumentó en Europa entre los siglos XIII y el siglo XV. Las grandes repúblicas marítimas de Génova y Venecia eran los mayores mercados de esclavos de la época. Estaban reducidos a la esclavitud en todos los individuos capturados al norte del Mar Negro, donde la colonia genovesa de Caffa representa el centro del comercio de esclavos. Los hombres se exportan principalmente a los mamelucos de Egipto, donde son un recurso indispensable para reclutar soldados, mientras que las mujeres son transferidas, sobre todo en Italia y las grandes islas del Mediterráneo (Chipre, Creta, Sicilia, Mallorca), donde son explotados en el servicio doméstico.


title: Historia de la esclavitud

text: Como el cristianismo, el islam se extiende en un mundo donde la esclavitud es un componente básico, y cómo se adapta sin revolución social. En principio, el Corán prohíbe únicamente la esclavitud de los musulmanes, diferenciando entre los países de infieles y de los países islámicos. Por lo tanto, para explicar, al menos parcialmente, hasta el comienzo del siglo, los países musulmanes —como Arabia Saudí, Sudán y Mauritania— aceptan la esclavitud de cristianos y animistas. A pesar de las prohibiciones de califas y sultanes, no dudaron en reducir a la esclavitud a los rebeldes y los «malos musulmanes», especialmente en Al-Andalus.


title: Historia de la esclavitud

text: Durante la época de los vikingos, hacia , las razias normandas llevó a las redadas para capturar y esclavizar a sus oponentes. En Noruega e Islandia se llamó "Thrall" esclavos (en nórdico antiguo: Þræll). El yugo esclavizador llegó, en su mayoría, de Europa occidental, entre francos, escoceses, irlandeses, anglosajones y alemanes. La esclavitud entre los normandos desapareció con la expansión del cristianismo y la adopción de legislaciones nacionales en los países escandinavos.


title: Historia de la esclavitud

text: En los reinos hispanos los esclavos eran los moros. Durante la Guerra de Granada, finales del siglo XV, gran parte de los habitantes musulmanes de la ciudad conquistada de Málaga se venden a granel. La costumbre de esclavizar contra los vencidos tomaron otras tierras. Los nativo de las Islas Canarias, los guanches, que se resistieron a los esfuerzos de la conquista española, durante el mismo siglo, fueron vendidos como esclavos. En la España moderna, Domínguez Ortiz estimó que a finales del siglo XVI, había cerca de 100.000 esclavos. La independencia portuguesa decrecería la cantidad de esclavos, después de 1640, y las consiguientes dificultades para los "Negreiros" se abastecían por los portugueses, que dominaron el tráfico de esclavos a los dominios de América. Las regiones en las que el uso de la fuerza fue mayor en Valencia, y, con diferencia, en Andalucía. Para Sevilla, alrededor de 1620, se calculó una cifra de alrededor de 6000 esclavos de un total de 120 000 habitantes (5 %). Para el Arzobispado de Sevilla, en 1565, fue del 3 % de la población total, pero los expertos dicen que era probablemente más alto.


title: Historia de la esclavitud

text: En el Imperio Otomano la victoria en las batallas les llevó a esclavizar a los vencidos. Se trata de machos castrados, eunucos, que fueron admitidos por los estratos sociales superiores para salvar el harén. También se compraban mujeres esclavizadas como concubinas, que realzaban la naturaleza patriarcal del poder (el poder se hereda únicamente a través de la línea masculina).


title: Historia de la esclavitud

text: Los esclavos del Estado otomano, en general, fueron traídos de Europa del Este y Sur de Rusia. En cuanto a los mamelucos formaron las fuerzas especiales, cuyos soldados vinieron de esclavos, nacido cristiano, sobre todo los Balcanes. Durante la fase final del Imperio Otomano, cuando a lo largo del siglo XIX, se redujo el poder de la sublime puerta en Europa del Este, los otomanos empezaron a importar esclavos subsaharianos a través de Egipto. Los esclavos negros eran corrientes entre la élite otomana en el servicio doméstico o servidores.


title: Historia de la esclavitud

text: La esclavitud fue abolida en Turquía en 1847.


title: Historia de la esclavitud

text: La abolición de la esclavitud llegó a ser tan escalonada. En los casos fue precedido por la derogación de la misma, tal vez para no hacer daño a los 'intereses' de los amos, aunque siguió en descenso. En la mayoría de los casos fue paralela a la abolición de la esclavitud en Europa. Estas son algunas de las fechas:


title: Malotenguínskaya

text: Malotenguínskaya es una "stanitsa" del raión de Otrádnaya del krai de Krasnodar, en Rusia. Está situada en un área premontañosa y boscosa de las vertientes septentrionales del Cáucaso Norte, a orillas del río Mali Teguín, afluente por la izquierda del río Urup, 12 km al sur de Otrádnaya y 219 km al sureste de Krasnodar, la capital del "krai". Tenía 1 574 habitantes en 2010.


title: Malotenguínskaya

text: Es cabeza del municipio Malotenguínskoye, al que pertenecen asimismo Lénina, Sankov, Udobno-Pokrovski y Jloponin.


title: Malotenguínskaya

text: A partir de la década de 1860 se establecieron diversos "jútores" en tierras de Nadiózhnaya, en el curso inferior del río Mali Tenguín. El jútor "Malotenguinski", fundado en 1914, fue elevado al rango de "stanitsa" en 1925.


title: Malotenguínskaya

text: La principal actividad económica es la agricultura. Cabe destacar la empresa de confección "OOO Vasilisa".


title: Malotenguínskaya

text: En la localidad se halla una escuela de enseñanza media (nº18), un jardín de infancia ("Ivushka"), una Casa de Cultura y una cancha deportiva.


title: Lénina (Otrádnaya, Krasnodar)

text: Lénina es un "jútor" del raión de Otrádnaya del krai de Krasnodar, en Rusia. Está situado en un área premontañosa y boscosa de las vertientes septentrionales del Cáucaso Norte, en la orilla izquierda del río Urup, 9 km al sureste de Otrádnaya y 220 km al sureste de Krasnodar, la capital del "krai". Tenía una población de 203 habitantes en 2010.


title: Lénina (Otrádnaya, Krasnodar)

text: Pertenece al municipio Malotenguínskoye.


title: Gianni Nazzaro

text: Gianni Nazzaro (Nápoles, 27 de octubre de 1948-Roma, 27 de julio de 2021) fue un cantante y actor italiano.


title: Gianni Nazzaro

text: Hizo su debut artístico en 1965, bajo el seudónimo de "Buddy", imitando exitosamente las voces de artistas como Bobby Bare, Joe Cocker y Gianni Morandi. En 1967 participó en el Festival de Nápoles con la canción «Sulo ppe mme e ppe te», pero no accedió a la final. En 1968 se consolidó como cantante al participar de la edición de ese año de "Un disco per l'estate" (Un disco para el verano), que era un espectáculo radial y televisivo para promocionar el mercado discográfico en ese período del año. En dicho evento participó con la canción «Solo noi».


title: Gianni Nazzaro

text: En 1970 ganó el Festival de Nápoles con su canción «Me ammore chiamme», al tiempo que su tema «Quanto è bella lei» fue el más destacado del álbum "Un disco per l'estate 1972". En 1974 repitió el éxito en otro compilado, esta vez con su canción «Questo sì che è amore». La mayoría de sus éxitos fueron editados en la década de 1970. Entre estos se encontraron «L'amore è una colomba» (1970), «Bianchi cristalli sereni» (1971), «Non voglio innamorarmi mai» (1972), «A modo mio» (1974, escrita por Claudio Baglioni y Antonio Coggio). Todas estas canciones fueron presentadas en las distintas ediciones del Festival de la Canción de San Remo.


title: Gianni Nazzaro

text: Otra de sus participaciones destacadas en el Festival de San Remo fue la que brindó en 1983 presentando su canción «Mi sono innamorato di mia moglie» escrita por Daniel Pace. En 1987 intentó una vez más participar en el Festival de San Remo con la canción «Perdere l'amore», pero no entró dentro de la selección. Irónicamente, el cantante Massimo Ranieri participó con esta misma canción al año siguiente ganando el evento. A raíz de este hecho, Nazzaro expresó su disconformidad con la organización del Festival en numerosas apariciones televisivas.


title: Gianni Nazzaro

text: Participó en el Festival de San Remo de 1994, integrando el grupo "Squadra Italia" formado para la ocasión. En dicho evento interpreta la canción «Una vecchia canzone italiana». En 1998 interpretó el papel de padre de Sara De Vito (Serena Autieri) en la telenovela "Un posto al sole". En años posteriores participó de otras telenovelas, como "Incantesimo" (2007) y "Un posto al sole d'estate" (2009). En esta última integró el elenco principal.


title: Gianni Nazzaro

text: El 27 de octubre de 2010 participó como invitado en "I soliti ignoti" del canal Rai Uno. Ese mismo año participó como invitado en algunos episodios de "MilleVoci". Al año siguiente obtuvo la conducción de dicho programa, en el cual cantó sus canciones. El 1 de octubre de 2011 condujo la final de "Cantafestivalgiro new generation", el programa de televisión realizado por Seraphin Music Production de Roberto y Mario Serafino. A partir del 16 de noviembre de 2011, actuó en la comedia musical "Noi che, gli anni migliori" de Carlo Conti en el Teatro Salone Margherita de Roma.


title: Avenida Napoleón Uriburu (Formosa)

text: La avenida Napoleón Uriburu es una de las avenidas más importantes de la Ciudad de Formosa. Es la última arteria de la Zona Céntrica, con el nº 73. Lleva el nombre del militar y , entre 1891 y 1893, y también gobernador del Territorio Nacional del Chaco, entre 1875 y 1877, Napoleón Jerónimo Uriburu (1836 - 1895).


title: Avenida Napoleón Uriburu (Formosa)

text: La calle nace, con el nombre de Boulevard del Sur, en 1879, luego el nombre es cambiado por Boulevard Napoleón Uriburu en el año de su muerte, en 1895. Allí se encontraban barrancas, y por eso actualmente la avenida esta llena de lomadas en su recorrido. Se pavimentó en la década de 1960, aproximadamente, durante la gestión del gobernador Sosa Laprida. En los 90, cambia su nombre definitivamente por el de Avenida Napoleón Uriburu.


title: Avenida Napoleón Uriburu (Formosa)

text: La avenida nace, en la Calle San Martín, aunque la avenida, continua su trazado 300 metros después, con el nombre de Av. Napoleón Uriburu Este. Retomando al tema, la avenida nace, en la Calle San Martín y cuando intercepta con la Av. Pantaleón Gómez, el nombre N. Uriburu, se pasa a llamar Avenida Arturo Frondizi. Sobre dicho recorrido se encuentran las siguientes calles:


title: Sankov

text: Sankov es un "jútor" del raión de Otrádnaya del krai de Krasnodar, en Rusia. Está situado en un área premontañosa y boscosa de las vertientes septentrionales del Cáucaso Norte, en la orilla izquierda del río Urup, 15 km al sureste de Otrádnaya y 226 km al sureste de Krasnodar, la capital del "krai". Tenía 128 habitantes en 2010.


title: Sankov


title: Plaza de Santa María Soledad Torres Acosta

text: La plaza de Santa María Soledad Torres Acosta (más conocida como plaza de la Luna, de Luna o de "los Luna") es un espacio público ubicado en el barrio de Universidad, en el distrito Centro de Madrid (España).


text: La plaza tiene calles que desembocan en ella conectando el segundo tramo de la Gran Vía y la calle Fuencarral con el eje de San Bernardo. Algunas de ellas como Tudescos, o la calle de la Luna de la que tomó su nombre popular. La Plaza tiene su protagonismo específico en la zona centro durante la celebración de las navidades, debido a la instalación de un mercado navideño. En el campo del espectáculo, destaca el la cercanía del teatro Alfil y los desaparecidos cines Luna. El nombre de la plaza se debe a la santa María Soledad Torres Acosta (de nombre "Bibiana Antonia Manuela Torres Acosta") fundadora de la congregación de las hermanas Siervas de María Ministras de los Enfermos.


text: La plaza se encontraba en los arrabales de la ciudad hasta el siglo, el área se encontraba ocupada por el arrabal de San Martín que comenzaba en los aledaños de la plaza de Callao. La plaza se formó en la configuración que posee a comienzos del siglo XX debido al derribo del palacio de Monistrol ya en 1970. En este edificio se fundó el banco de San Carlos en 1782, encontrándose en sus bajos el Teatro Buenavista desde 1837. En el espacio que da a la fachada principal de la Iglesia de San Martín (lugar del antiguo "Convento de Portacoeli" derribado durante las desamortizaciones) que fue la continuación del monasterio benedictino más antiguo de Madrid.


text: Los Cines Luna se inauguraron el 1 de abril de 1980 proyectando las películas "Sangre sabia" y "El cuchillo en la cabeza". La plaza fue un foco de prostitución a finales del siglo XX, hasta que fue remodelada por el Ayuntamiento. En la actualidad se celebran en navidades un mercado de Navidad y se instala una pista de hielo. En algunas ocasiones se emplea el espacio de la plaza en la preparación de mercados medievales. En 2007 se realizaron diversas remodelaciones en la plaza, que incluían un nivelado de la plaza, unas fuentes rasantes, un jardín infantil, y un jardín vertical en uno de sus laterales.


text: El Ayuntamiento de Madrid en 2019, instaló una Placa (en el respiradero del garaje), en recuerdo de Arturo Ruiz asesinado el 23 de enero de 1977 un día antes que los Abogados de Atocha .


title: Pau Masó

text: Pau Masó (Gerona, Cataluña, España, 14 de enero de 1986), es un actor español, conocido por interpretar papeles en; "One Minute", "Haunted Poland", "Who's There?", "Keep the Party Going" y "Aleksandr's Price".


title: Pau Masó

text: Masó ha actuado en cortometrajes como "One Minute" y "Who's There?". Más conocido por su cine de autor, Masó ha actuado en películas como "Haunted Poland", "Aleksandr's Price" y "The App Killer". "Who's There?" ha recibido buenas críticas considerando el bajo presupuesto de la producción. Masó esta en preproducción con "The App Killer", "Night of Fear" y "Haunted Poland: The Origins".


title: Calle del Aire (Cartagena)

text: La calle del Aire es una calle peatonal del casco antiguo de la ciudad española de Cartagena (Región de Murcia). En ella desembocan las calles de la Jara, San Miguel y de los Cuatro Santos por un lado, y Madeiras y Príncipe de Vergara por otro, además de la plaza San Sebastián.


title: Calle del Aire (Cartagena)

text: El nombre de la calle ha cambiado en diferentes ocasiones a lo largo del tiempo: inicialmente se llamaba calle de Santa María de Gracia, por estar en ella la ermita del mismo nombre, germen de la iglesia que se construiría en el siglo XVIII; a mediados del siglo XVI se la conocía como del Granero, a causa de los almacenes que se instalaron allí para almacenar el cereal recaudado por el Obispo a través de los diezmos; a partir de 1755 tomó el apellido de un conocido funcionario del Hospital de Galeras que vivía en la zona, Antonio Ayre, y permaneció en la memoria de los ciudadanos, siendo inútil el intento del Ayuntamiento de cambiar posteriormente el nombre de la calle por Pí y Margall por el arraigo del primero.


title: Calle del Aire (Cartagena)

text: En la calle del Aire tuvieron su lugar muchos concurridos negocios hoy día desaparecidos y reemplazados, entre los que podemos señalar distintos locales de hostelería, la imprenta de Vicente Velázquez y desde 1920 la primera redacción del periódico "El Eco de Cartagena", antes de trasladarse en 1936 a la plaza de los Tres Reyes. Entre los edificios notables que prevalecen están el de la Sociedad Económica de Amigos del País, fundada en 1833; el Gran Hotel, principal muestra del modernismo en la Región de Murcia; la iglesia de Santa María de Gracia, proyectada para ser la catedral de la diócesis; la sede de la cofradía de los californios y la iglesia de Santo Domingo, si bien esta daba a esta calle a través de la puerta trasera.


title: Calle del Aire (Cartagena)

text: Actualmente, la calle es semipeatonal, estando abierta al tráfico rodado. Goza de gran popularidad por ser la vía por la que pasan o de la que parten todos los cortejos procesionales de Semana Santa. Además, durante el resto del año, también se ha convertido en un importante punto de encuentro para el ocio nocturno.


title: Calle del Aire (Cartagena)

text: Durante la Semana Santa la calle tiene un lugar destacado durante la fiesta, puesto que al estar en ella la iglesia de Santa María de Gracia, la principal de Cartagena, por ella transcurren o parten todas las procesiones.


title: Calle del Aire (Cartagena)

text: Anexa a la citada iglesia se encuentra la sede social de la cofradía california, frente a la cual luce un azulejo de la Virgen del Primer Dolor, aplicado sobre la fachada trasera de la iglesia de Santo Domingo. Otros azulejos en la misma calle que recuerdan su esencia cofrade son los del Cristo del Prendimiento y el Cristo de la Coronación de Espinas.


title: Calle del Aire (Cartagena)

text: A excepción del viacrucis de la cofradía del Socorro, la procesión del Martes Santo y dos de las procesiones del Encuentro, todas las demás parten de la iglesia de Santa María de Gracia. No obstante, la totalidad de las procesiones se recogen o transitan por ella.


title: Área costera protegida Punta Curiñanco

text: El Área Costera Protegida Punta Curiñanco (ACP Pta. Curiñanco) es una área protegida ubicada en la costa de la comuna de Valdivia inmediatamente al norte de la playa y poblado de Curiñanco. Hacia el norte colinda con tierras aledañas a la Caleta Bonifacio. La reserva es propiedad de CODEFF, una ONG chilena.


title: Área costera protegida Punta Curiñanco

text: Punta Curiñanco esta vegetada por una asociación costera de selva valdiviana. Entre las especies arbóreas que se pueden hallar esta "Aextoxicon punctatum" (Olivillo), "Luma apiculata" (Arrayán), "Eucryphia cordifolia" (Ulmo), "Persea lingue" (Lingue), "Drimys winteri" (Canelo), "Embothrium coccineum" (Notro), "Amomyrtus meli" (Meli) y "Lomatia ferruginea" (Romerillo). Los olivillos de Punta Curiñanco forman bosques puros.


title: Área costera protegida Punta Curiñanco

text: En cuanto a mamíferos se sabe de la presencia de pumas, pudús, chungungos, zorros chilla, guiñas y lobos marinos en el área protegida. Algunas de las aves que se han observado en la reserva son el "Cinclodes nigrofumosus" (Churrete Costero), el "Elaenia albiceps" (Fío-Fío), el "Phalacrocorax gaimardi" (Cormorán Lile) y el "Buteo polyosoma" (Aguilucho).


title: Prince Tagoe

text: Prince Tagoe (Acra, Ghana, 9 de noviembre de 1986), es un futbolista ghanés, se desempeña como delantero y actualmente no tiene equipo.


title: Hisaichi Terauchi

text: El Conde fue un Mariscal de Campo del Ejército Imperial Japonés y el comandante del Ejército Expedicionario del Sur durante la Segunda Guerra Mundial.


title: Hisaichi Terauchi

text: Terauchi nació en la Prefectura de Yamaguchi y fue el hijo mayor de Masatake Terauchi, quien se convertiría en Primer Ministro de Japón años más adelante. Se graduó de la 11.ª promoción de la Academia del Ejército Imperial Japonés en 1900 y sirvió en el ejército durante la Guerra ruso-japonesa.


title: Hisaichi Terauchi

text: Luego de la guerra Terauchi regresó a la Escuela Militar Imperial y se graduó en la 21ma. clase en 1909. Luego de graduarse pasó un tiempo en Alemania como agregado militar y dictó clases en la Academia del Ejército Imperial.


title: Hisaichi Terauchi

text: En 1919 fue ennoblecido con el título de conde ("kazoku") y fue ascendido al rango de coronel en el ejército. Fue nombrado mayor general en 1924.


title: Hisaichi Terauchi

text: Terauchi se convirtió en Jefe del Estado Mayor del Ejército Imperial Japonés en Corea en 1927. Luego de ser ascendido al rango de teniente general en 1929, fue asignado al 5.ª División del EIJ y fue transferido a la 4.ª División en 1932. En 1934 se convirtió en el comandante del Ejército Japonés de Taiwán.


title: Hisaichi Terauchi

text: En octubre de 1935, Terauchi fue ascendido a General y se unió a la facción política "Kodoha". Luego del Incidente del 26 de febrero en 1936, se convirtió en el Ministro de Guerra designado por el ejército, intensificando el conflicto entre el ejército y los partidos políticos de la Dieta de Japón.


title: Hisaichi Terauchi

text: Terauchi regresó al campo de batalla luego de que se le asignara el comando del Ejército del Área del Norte de China inmediatamente después de que estallara la Segunda guerra sino-japonesa. Fue galardonado con la Orden del Sol Naciente en 1938 y el 6 de noviembre de 1941 se le asignó el comando de Ejército Expedicionario del Sur. Poco después de esto comenzó los preparativos para la Guerra del Pacífico junto al Almirante Yamamoto Isoroku.


title: Hisaichi Terauchi

text: Luego de liderar la conquista del sureste asiático, Terauchi estableció su base de operaciones en Singapur. Fue nombrado mariscal de campo el 6 de junio de 1943 y se trasladó a las Filipinas en mayo de 1944. Cuando esta área se vio amenazada, se retiró a Saigón en la Indochina Francesa. Luego de recibir las noticias de que Birmania había sido perdida, sufrió un ataque cerebral el 10 de mayo de 1945.


title: Hisaichi Terauchi

text: El 12 de septiembre de 1945, el Itagaki Seishiro firmó la rendición de 680.000 soldados japoneses que estaban en el sureste asiático en su nombre en Singapur. Terauchi se rindió personalmente ante Luis Mountbatten el 30 de noviembre de 1945 en Saigón y murió en un campamento de prisioneros de guerra en Malasia luego de sufrir otro ataque cerebral mientras se encontraba prisionero allí.


title: Hisaichi Terauchi

text: Terauchi entregó su espada "wakizashi" a Lord Montbatten en Saigón en 1945 como símbolo de su rendición. La espada, que expertos creen tiene casi 600 años, ahora se encuentra en el Castillo de Windsor, una vez que Lord Montbatten se la entregó al rey Jorge VI. La espada también fue el objeto de un incidente diplomático en los años 1960 cuando la reina quería exhibirla durante una cena en la que recibieron al Príncipe Hirohito.


title: Hisaichi Terauchi

text: La tumba de Terauchi se encuentra en el "Japanese Cemetery Park" en Singapur.


title: Zona Europea/Africana de la Copa Davis 2012

text: La Zona Europea/Africana es una de las tres zonas regionales de la Copa Davis 2012. En esta zona hay cuatro grupos diferentes en los que los equipos compiten unos contra otros para avanzar al siguiente grupo.


text: y son relegados al Grupo 2 del 2013


text: , y van al Play-off del Grupo Mundial


text: Claves


text: , y son relegados al Grupo 3 del 2013


title: Psittacula eupatria

text: La cotorra alejandrina (Psittacula eupatria) es una especie de ave psitaciforme de la familia Psittaculidae, nativa del sur de Asia. El nombre común de la especie conmemora a Alejandro Magno, a quien se atribuye la exportación de numerosos ejemplares de esta ave desde Punjab a varios países de Europa y las regiones del Mediterráneo.


title: Psittacula eupatria

text: La cotorra alejandrina tiene una longitud de 48 a 62 cm, significativamente mayor que los otros pericos del género psittacula. Tiene un plumaje principalmente verde. Alrededor de su cuello en la parte frontal tiene un collar de color negro y de color rosa en la parte trasera. En los hombros se sienta una mancha marrón-rojizo. Las plumas de la cola son de color azul, verde y amarillo en las puntas. Lo que es sorprendente es el pico rojo. Los ojos son de color amarillo pálido, las patas de color verde grisáceo. La hembra es de colores similares al macho pero no tiene collar, y a diferencia de otras especies de su género también tiene el pico rojo y amarillo como los machos. La distribución de esta ave va desde Afganistán y Pakistán, a través de la India, Birmania y Tailandia a Laos, Camboya y Vietnam. También ha colonizado Sri Lanka y las islas de Andaman. El hábitat natural de esta incluye bosque seco subtropical, manglares, matorrales y ecosistemas desérticos.


title: Psittacula eupatria

text: La temporada de reproducción es de noviembre a abril en su área de distribución natural. La hembra pone de dos a cuatro huevos que incuba sola y es alimentada por el macho. Los huevos eclosionan después de 20 a 25 días, los polluelos son alimentados por ambos padres. Ellos abandonan el nido cuando tienen alrededor de seis semanas de edad.


title: Psittacula eupatria

text: Tiene cinco subespecies reconocidas, muchas de ellas alopátricas se reconocen sobre la base de distribución geográfica:


title: Psittacula eupatria

text: La especie ha sido naturalizada (especies que viven y se reproducen fuera de su área de distribución natural) en numerosos países europeos. En particular en Alemania, en el sur de Inglaterra, en Bélgica, en el oeste de Turquía y en Holanda, donde por lo general vive entre las bandadas de "Psittacula krameri" (cotorra de Kramer).


title: Plataforma Andaluza-Foro Ciudadano

text: Plataforma Andaluza-Foro Ciudadano es una coalición de partidos independientes de ámbito municipal que se presentó a las Elecciones al Parlamento de Andalucía de 2012 liderada por el Foro Ciudano de Jerez, la formación política de Pedro Pacheco.


title: Plataforma Andaluza-Foro Ciudadano

text: Inicialmente trataba de reunir partidos independientes de todas las provincias de Andalucía, aunque finalmente se formó con 12 partidos de la provincia de Cádiz, presentándose únicamente en esta. Plataforma Andaluza tenía el objetivo de obtener al menos un diputado en el Parlamento de Andalucía, ya que a pesar de solo presentarse en Cádiz, los partidos que formaban la coalición habían obtenido unos 70.000 votos en las elecciones municipales de 2011.


title: Plataforma Andaluza-Foro Ciudadano

text: Desde su presentación, la coalición recibió críticas desde el Partido Socialista de Andalucía y el Partido Andalucista, ambos de tendencia andalucista. Poco antes de las elecciones, Pedro Pacheco fue denunciado por la Fiscalía Anticorrupción por unas presuntas gestiones irregulares realizadas durante su alcaldía de Jerez de la Frontera cuando estaba en el PA, lo que el partido político tildó de "estrategia" para provocar el fracaso de la coalición.


title: Plataforma Andaluza-Foro Ciudadano

text: Finalmente, Plataforma Andaluza-Foro Ciudadanos solo logró 1630 votos, perdiendo la mayor parte de los votantes que votaron a los respectivos partidos en las municipales.


title: Crumb (documental)

text: Crumb es un documental de 1994 sobre el artista del cómic underground Robert Crumb y su familia. Dirigido por Terry Zwigoff y producido por Lynn O'Donnell y David Lynch, el documental fue muy elogiado, recibiendo además el gran premio del jurado y el premio a la mejor fotografía en el Festival de Cine de Sundance. Fue lanzado en Estados Unidos el 28 de abril de 1995, habiéndose proyectado en festivales de cine el año previo.


title: Crumb (documental)

text: "Crumb" es una película sobre las experiencias y personajes de la familia Crumb, particularmente los hermanos de Crumb, Maxon y Charles, su esposa y sus hijos (sus hermanas se rehusaron a ser entrevistadas). Aunque Zwigoff tenía el consentimiento de los hermanos Crumb, algunos cuestionaron la capacidad del hermano más trastornado de proveer ese consentimiento.


title: Crumb (documental)

text: Al principio Robert Crumb no quería hacer la película, pero finalmente se puso de acuerdo. Hubo un rumor, creado accidentalmente por el crítico Roger Ebert, que Terry Zwigoff hizo cooperar a Crumb amenazando con dispararse. Ebert lo esclareció en los comentarios de una posterior reedición de la película de Criterion Collection. Ebert dice que "podría ser verdad que la vida de Zwigoff fue salvada, porque sí hizo la película".


title: Crumb (documental)

text: Durante los nueve años que llevó hacer el documental, Zwigoff dijo que "recibía un promedio de 200 dólares al mes de ingresos y vivía con un dolor de espalda tan intenso que pasé tres años con un arma cargada en la almohada al lado de mi cama, tratando de tener el valor de matarme".


title: Crumb (documental)

text: A pesar de las buenas críticas, "Crumb" no fue nominada al (el comité de denominaciones informó haber dejado de ver la película después de solo veinte minutos transcurridos). La indiferencia hacia "Crumb" por parte de los Oscar, junto con la también elogiada de ese año "Hoop Dreams", causó un furor en los medios que forzó a la Academia de Artes y Ciencias Cinematográficas a reformar su proceso de nominación de documentales. Zwigoff comentó en una entrevista: "Lo de los premios de la Academia tuvo mucho más que ver con el hecho de que en ese momento, un montón de miembros que votaban los documentales eran distribuidores de documentales. Las reglas han cambiado desde entonces. Pero votaban a las películas que ellos distribuían porque era su interés financiero". Y continuó: "Yo solo supuse que les disgustó la película".


title: Crumb (documental)

text: El crítico Gene Siskel nombró a "Crumb" como la mejor película del año, al igual que Jeffrey M. Anderson del "San Francisco Examiner". Anderson más tarde colocaría a la película en la lista de las diez mejores películas de todos los tiempos, llamándola "el mejor documental jamás realizado".


title: Crumb (documental)

text: En 2008, "Entertainment Weekly" colocó a "Crumb" en el puesto número 14 de las mejores películas de los últimos 25 años.


title: CODEFF

text: El Comité Nacional Pro Defensa de la Flora y Fauna (CODEFF) es una ONG ambientalista chilena dedicada a proteger la naturaleza y el medio ambiente. Es la organización ambiental más antigua de Chile.


title: CODEFF

text: En 1955 el abogado Godofredo Stutzin funda la organización "Unión de Amigos de los Animales" organización privada pionera en el cuidado de los animales, aunque de acotado alcance público. A partir de esta experiencia, y junto a una serie de otros profesionales con preocupación por el medio ambiente, Stutzin funda el Comité Nacional Pro Defensa de la Flora y Fauna el 23 de octubre de 1968, siendo la primera ONG de tipo ambientalista que se funda en el país. En sus primeros años esta organización agrupa a personalidades tales como Rafael Elizalde y Juan Grau entre otros. Desde sus inicios CODEFF se vinculó a la Unión Internacional para la Conservación de la Naturaleza (IUCN).


title: CODEFF

text: A partir de 1973, en un contexto de represión política, CODEFF logra mantener cierto grado de incidencia en las políticas públicas de la dictadura militar, destacando la ratificación de la Convención sobre el Tráfico de Especies Amenazadas y la declaración del alerce como monumento nacional en 1975, así como el cese de las actividades balleneras en Chile en 1983.


title: CODEFF

text: Actualmente CODEFF se define a sí misma como ""una organización no gubernamental, ciudadana, de carácter nacional y participativa, para la conservación de la naturaleza, medio ambiente y promoción del desarrollo sustentable"". Cuenta con tres centros de rehabilitación de fauna silvestre, así como con la administración de una serie de áreas protegidas, donde destaca el Área Costera Protegida Punta Curiñanco. Junto a ello, se realizan campañas de incidencia pública y educación ambiental a la población.


title: Los Palomos (obra de teatro)

text: Los Palomos es una obra de teatro de Alfonso Paso, estrenada en 1964.


title: Los Palomos (obra de teatro)

text: Alberto y Eloísa han invitado a cenar a su casa a los Palomos (matrimonio formado por Emilio Palomo, empleado de Alberto, y Virtudes) y se les ocurre la idea de jugar a los detectives mientras esperan a que la cena sea servida. Por accidente Emilio cree haber matado a la tía Mercedes (aunque en realidad ya está muerta). Los Palomos deciden huir asustados, lo que hace que el plan de Alberto sea echado por tierra. Había planeado involucrar a Emilio en la muerte de su tía (ya que él fue el verdadero asesino). Sin embargo, los Palomos deciden regresar y consiguen enterarse de la verdad del embrollo, lo que hace que Alberto los persiga, con tan mala suerte que resbala en la nieve y fallece al darse un fuerte golpe en la cabeza. Ahora las cosas se complican para los Palomos, ya que tienen dos cadáveres de los que deshacerse y no solo uno. En ese momento hace su aparición el detective Castro, quien decide detener a los Palomos, pero antes que esto se produzca Virtudes tiene un plan, se disfrazará de espíritu, con el objeto de espantar a Eloísa y que ésta confiese la verdad, cosa que finalmente ocurre quedando los Palomos libres de toda sospecha. En 1964 se estrenó la adaptación cinematográfica de la obra, dirigida por Fernando Fernán Gómez, que lleva el mismo título de la obra original. La pareja protagonista es la misma del estreno teatral, José Luis López Vázquez y Gracita Morales, completada por un elenco nuevo en el que figuraron figuras como Mabel Karr, Fernando Rey, Julia Caba Alba o Manuel Alexandre. La película tuvo gran éxito comercial.


title: Sneaky Sound System

text: Sneaky Sound System es una banda de dance y electropop australiana, oriunda de la ciudad de Sídney. Está conformada por su guitarrista y productor Black Angus (Angus McDonald) y su vocalista Connie Mitchell. A partir de septiembre de 2009, Mitchell es la única cantante de la banda luego de que MC Double D (Daimon Downey) anunciara que dejaba la banda para seguir sus proyectos en solitario.


title: Sneaky Sound System

text: La banda fue fundada por Black Angus (Angus McDonald) y MC Double D (Daimon Downey) quienes se conocieron en el club Sneaky Sunday en el año 2001.


title: Sneaky Sound System

text: Para 2003 y ya con algunas búsquedas y ensayos, lanzaron un álbum de mezclas titulado "Other peoples music" por Sony Music de Australia. Debido a las críticas positivas del álbum, el dúo, hasta ese entonces, decide producir su música propia.


title: Sneaky Sound System

text: Luego conocieron a Connie Mitchell en una tarde en un parque cuando ella se sentó a tocar la guitarra junto a un amigo, y se le pidió que cantara para ellos.


title: Sneaky Sound System

text: Ella aceptó ir al estudio y cuando grabó las voces para lo que sería el primer sencillo de la banda, "I Love It", ellos finalmente encontrarían a su vocalista. Ya estaban listos para lanzar su álbum debut, ya que previamente, habían lanzado un par de sencillos entre 2004 y 2005. Uno de ellos es "Hip Hip Hooray" con las voces de MC Double D.


title: Sneaky Sound System

text: Luego de la creación de su propio sello discográfico, "Whack Records", logran lanzar su álbum debut homónimo en 2006. El álbum contenía éxitos como "Pictures" y "UFO". Alcanzó el quinto puesto en las listas de álbumes de Australia, y fue certificado como triple platino por la Australian Recording Industry Association.


title: Sneaky Sound System

text: Gracias a su álbum debut, obtuvo siete nominaciones en los , alzándose en los premios al "Mejor Álbum de un Artista Revelación" y "Mejor Lanzamiento Dance".


title: Sneaky Sound System

text: Además fueron la banda soporte de reconocidos artistas como Robbie Williams, Jamiroquai, Scissor Sisters, Sam Sparro, y Lady GaGa y se presentaron en importantes festivales como Big Day Out y Glastonbury, por nombrar a algunos.


title: Sneaky Sound System

text: En 2008, lanzan su segundo álbum de estudio, titulado simplemente "2". Logró debutar en el primer puesto del ARIA Albums Chart. Su primer sencillo, "Kansas City", se ubicó en el puesto #14 de las listas musicales de Australia y fue certificada con el disco de oro.


title: Sneaky Sound System

text: En 2009, el grupo colaboró con el DJ holandés, Tiësto en la canción, "I Will Be Here", para su cuarto álbum de estudio, "Kaleidoscope". La canción ingresó en el Top 50 del UK Singles Chart, y en el Top 40 de los Países Bajos. En ese mismo año, Daimon Downey se aleja de la banda, dejando a Angus McDonald y Connie Mitchell como sus miembros principales. En 2011, son contratados por el prestigioso sello Modular Recordings. Su tercer álbum de estudio, "From Here to Anywhere", fue lanzado el 7 de octubre de 2011. De él se desprenden tres sencillos. Su primer sencillo, "We Love", fue lanzado el 27 de mayo de 2011. "Big" fue el segundo sencillo lanzado el 19 de agosto de 2011. En marzo de 2012, fue lanzado "Really Want to See You Again", su tercer sencillo.


title: Sneaky Sound System

text: Connie Mitchell antes de sumarse a la banda, era la cantante del trío de rock australiano , desde 1995 hasta principios de 2000. Además participó en trabajos con Kanye West, Snoop Dogg y Rick Ross.


title: Sneaky Sound System

text: Durante el 2013, el grupo reveló en su página de Facebook que estaban trabajando en una serie de colaboraciones. La primera de ellas, para el dúo estadounidense The Knocks, en la canción "The One". Aparece en la EP, "Comfortable", publicado el 18 de febrero de 2014. En mayo de 2014, Noir Records lanzó el sencillo "This Feeling", acreditado a Larse y Sneaky Sound System.


title: Sneaky Sound System

text: A finales de 2015, editaron dos sencillos "Summertime Madness" y "All I Need" por su nueva discográfica Thembi.


title: Sneaky Sound System

text: En abril de 2016, el grupo lanzó "I Ain't Over You" acompañado de un vídeo musical, al que denominaron "su primer video musical decente en cuatro años".


title: Turn Up the Radio

text: «Turn Up the Radio» es una canción interpretada por la artista estadounidense Madonna, publicada el 5 de agosto de 2012 como el cuarto y último sencillo de su duodécimo álbum de estudio, "MDNA" (2012). Madonna la compuso junto a Martin Solveig, Michael Tordjman y Jade Williams. Es un tema "dance" con algunas influencias de pop y electrónica. Es una canción sobre el poder de la música, y en la letra Madonna suplica al oyente a dejarse llevar por un momento, para alejarse de todo el mundo a través de la música. Es la cuarta pista del álbum. El tema obtuvo críticas mayoritariamente positivas, aunque el contenido de la letra fue considerado como «cliché».


title: Turn Up the Radio

text: Madonna, Martin Solveig, Michael Tordjman y Jade Williams compusieron «Turn Up The Radio». Originalmente fue grabada para ser incluida como parte del quinto álbum de estudio de Solveig, "Smash". Sin embargo, la canción fue dejada de lado a partir de la creación de otro tema llamado «Let's Not Play Games». A pesar de que el tema no fue incluido en el álbum de Solveig, él lo interpretó en directo. En julio de 2011, Madonna invitó a Solveig a una sesión de composición de temas en Londres. Esta sesión tuvo como resultado la creación de tres canciones para "MDNA", entre ellas «Turn Up The Radio».


title: Turn Up the Radio

text: El vídeo musical fue grabado en Florencia, Italia entre los días 18 y 19 de junio de 2012. Tom Munro dirigió el vídeo, el mismo quien dirigió «Give It 2 Me» de "Hard Candy" en 2008. El vídeo se estrenó el 16 de julio de 2012, con un avance lanzado el 13 de julio.


title: Turn Up the Radio

text: Madonna cantó «Turn Up the Radio» en su gira de 2012 The MDNA Tour como la tercera canción del segundo acto. Tras interpretar la remezcla de «Give Me All Your Luvin'» hecha por Just Blaze, la intérprete deja el escenario para un cambio de vestuario. Luego apareció en un vídeo extractos de sus sencillos «Holiday», «Into the Groove», «Lucky Star», «Like a Vigin», «4 Minutes», «Ray of Light» y «Music». Madonna apareció en el escenario mientras usaba un vestido negro y llevaba una guitarra mientras la remezcla de Leo Zero se escuchaba.


title: José Manuel Caspary

text: José Manuel Cáspary , (Puerto Rico, Misiones, Argentina; 19 de mayo de 1986) es un futbolista argentino que se desempeña en la posición de delantero en Talleres (RdE) de la Primera B (Argentina).


title: José Manuel Caspary

text: En el año 2007, debutó en el Deportivo Armenio, equipo que por ese entonces jugaba en el torneo de Primera B Metropolitana (tercera división) del fútbol argentino.


title: José Manuel Caspary

text: En el 2010, Pasa a través de un préstamo al Club Villa Dálmine que se encontraba jugando una categoría más abajo que su antiguo club. Después de una mala primera temporada para el equipo, terminando en una baja posición en el torneo de Primera C (Argentina). Juega su segunda y última temporada en el club, en donde Villa Dálmine se encontraba en problemas de descender.


title: José Manuel Caspary

text: Sale campeón con Villa Dálmine y asciende a la Primera B Metropolitana. Así, Cáspary, logra su primer campeonato como jugador profesional, convirtiendo 9 goles, en 28 presencias, jugando en aquel torneo alrededor de 1010 minutos.


title: José Manuel Caspary

text: Terminado su préstamo en Villa Dálmine, vuelve a Deportivo Armenio, que se encontraba jugando en la Primera B Metropolitana, totalizando 9 goles en 17 partidos (segundo goleador en la primera rueda del torneo) detrás de Damian Akerman.


title: José Manuel Caspary

text: Tras las buenas actuaciones en sus 2 últimos campeonatos, Cáspary es fichado por un club de la Primera División de Argentina se trataba del Club Atlético All Boys. Su sueño de jugar en la máxima categoría del fútbol argentino ya era un hecho, en dicho club, se lesiona el quinto metatarsiano derecho antes de se debut.


title: José Manuel Caspary

text: Finalmente hace su debut en All Boys el 24 de abril de 2013 por la instancia de los 16avos de final de la Copa Argentina en donde su equipo terminaría ganándole a Central Córdoba por 2 a 0.


title: José Manuel Caspary

text: En enero del 2014, Tristán Suárez, ficha a Cáspery por un contrato de 2 años.


title: José Manuel Caspary

text: El 5 de julio de 2014, Platense lo ficha a préstamo con la duración de un año.


title: José Manuel Caspary

text: En enero de 2016 es fichado por Talleres (RdE).


title: Dance Again World Tour

text: The Dance Again World Tour es la primera gira musical mundial de la cantante estadounidense Jennifer Lopez para promocionar su disco de éxitos "". La gira dio comienzo el 14 de junio de 2012 en la ciudad de Panamá y tuvo un recorrido por Estados Unidos, Canadá, Europa, Asia, Oceanía y Sudamérica. En los shows de Estados Unidos y Canadá compartió cartel con Enrique Iglesias. La gira se filma en formator 3D para lanzar un Documental que no solo incluirá el concierto sino también a lo que se enfrentó Jennifer al hacer su primera gira mundial en pleno proceso de Divorcio con Marc Anthony, se estrenó el 31 de diciembre del 2014 por el canal HBO.


title: Dance Again World Tour

text: Su recorrido se ha dividido en: América, Europa, Asia y Oceanía. La gira concluyó el 22 de diciembre en San Juan (Puerto Rico), donde Jennifer Lopez ofreció dos conciertos junto con los artistas Wisin & Yandel.


title: Dance Again World Tour

text: En marzo de 2012, Jennifer Lopez confirmó que realizaría una serie de conciertos en Brasil. Tras este anuncio, la revista "Billboard" publicó que Jennifer estaba en negociaciones con Enrique Iglesias para llevar a cabo una gira conjunta por Estados Unidos en verano. Los rumores fueron confirmados por la propia Jennifer en el programa de radio "On Air with Ryan Seacrest" el 30 de abril de 2012. Al día siguiente, Jennifer Lopez y Enrique Iglesias dieron una conferencia de prensa anunciando su gira conjunta. Además en dicha conferencia de prensa se anunció que los artistas Wisin & Yandel serían los encargados del acto de apertura de los conciertos, aunque a unas semanas del inicio de la gira anunciaron que se retiraban del cartel debido a problemas de producción. Desde la web oficial de Jennifer Lopez se habilitó una nueva sección denominada "Tour Feed" destinada a informar sobre detalles de la gira y proporcionar contenido exclusivo a los fanes. Desde dicha sección se fueron desvelando más detalles sobre el show de Jennifer, como que la dirección artística correría a cargo Beau "Casper" Smart y la coreógrafa Liz Imperio, bajo la supervisión de la propia Lopez.


title: Dance Again World Tour

text: La gira conjunta estaba concebida como dos shows independientes de la misma duración en la que no se daría mayor protagonismo a ninguna de las dos estrellas. A pesar de los rumores, Jennifer Lopez y Enrique Iglesias no interpretaron ninguna canción juntos durante la gira. En cada fecha el orden de actuación se alternaba y había un descanso de 50 minutos para realizar los cambios en el escenario.


title: Dance Again World Tour

text: En junio de 2012 la web oficial de Jennifer Lopez anunció que tras la gira Norteamericana junto a Enrique Iglesias, Jennifer Lopez continuaría una gira en solitario por Europa bajo el título The Dance Again World Tour. Durante el verano, a medida que la gira Norteamericana se sucedía, se confirmaban nuevas fechas de la gira en solitario de Jennifer, confirmándose su presencia en las más importantes capitales europeas y expandiéndola a Asia y Oceanía. El concepto del tour era el mismo que el de la gira conjunta con Enrique, con mínimas modificaciones en el setlist y en el vestuario. En septiembre, mediante su cuenta oficial de Twitter confirmó que la gira concluiría con dos conciertos en Puerto Rico, acompañada esta vez por los artistas Wisin & Yandel, quienes a su vez también concluyen su gira mundial.


title: Dance Again World Tour

text: El diseñador Libanés Zuhair Murad ha sido el encargado de diseñar el vestuario de la gira. Lopez es una gran admiradora de los diseños de Zuhair Murad y se le ha visto en numerosas ocasiones luciendo sus diseños en diversos actos sociales y más recientemente en el programa "American Idol". Zuhair Murad a través de su página web mostró el 12 de junio dos de los diseños que elaboró para la gira; una túnica de seda roja que una vez quitada dejaba ver un vestido rojo de pedrería haciendo forma de llamas. Murad creó seis diferentes looks para la gira, entre los que se incluyen: ajustados monos con cristales de Svarowski, un chándal con pedrería, una capa con miles de plumas, un mini-vestido con flecos bordados a mano inspirado en los vestidos del carnaval de Río de Janeiro y un sensual body con transparencias. A lo largo de la gira mundial se han producido pequeños cambios en el vestuario debido a los cambios en la estructura del concierto.


title: Dance Again World Tour

text: Sobre el concierto de Brasil, en el cual Jennifer tuvo que actuar bajo una lluvia torrencial, Ashley Percival del Huffington Post escribió halagos hacia la forma física de Jennifer y la calificó de "auténtica guerrera" por ser capaz de llevar a cabo el concierto bajo la lluvia. Un pequeño descuido en el vestuario durante el concierto de Italia causó cierta cierto revuelo mediático. Sobre el concierto en el "O2 Arena" de Londres, Rachael Wheeler del "Daily Mirror" calificó el show como: "una explosión de color y sonido". Wheeler también comentó que: "A pesar de ser una pequeña cantante en un gran escenario J.Lo llenó el O2 con sus impresionantes rutinas de baile y su energía". Robert Copsey de "Digital Spy" comentó sobre el concierto que Jennifer Lopez "demostró estar en plena forma durante el concierto." Sobre el concierto en Madrid, Rosa belmonte del diario ABC calificó el concierto como "Apoteosis Kitsh en Madrid". También sobre el concierto en Madrid, la agencia de noticias Europa Press publicó que el concierto fue "un show que no dejó indiferente a nadie, ojalá no pasen otros 13 años hasta que vuelva a nuestro país"


title: Dance Again World Tour

text: La gira "Dance Again World Tour" se divide en cinco actos. A pesar de que parte de la gira se ha desarrollado por Norteamérica junto con Enrique Iglesias, tanto el concepto de la gira como la escenografía se ha mantenido durante todos los tramos de la gira. Únicamente se han hecho pequeños cambios en el setlist y en el vestuario para agilizar el concierto en los shows de Norteamérica.


title: Dance Again World Tour

text: El primer acto es "Old Hollywood Glamour" ("El glamour del antiguo Hollywood"). Un telón con las iniciales "J.Lo" con incrustaciones de pedería brillantes cubre el escenario. Al inicio del concierto los bailarines salen a escena vestidos con traje de chaqueta, bastones y sombreros de copa. El telón cae y se desvela el escenario, compuesto por unas escaleras iluminadas y una pantalla gigante desde la que se proyecta un video en el que aparece Jennifer lopez cantando "Never Gonna Give Up" en lo que parece el camerino del set de rodaje de una película. Jennifer lopez lleva un vestido compuesto por un body de cristales y pedrería y una falda y un sombrero confeccionados con plumas blancas. Al finalizar el video Jennifer aparece en escena vestida del mismo modo que en el video para despojarse del sombrero y la falda, quedándose vestida en un sensual mono de pedrería. Tras esto un bailarín le lanza un bastón y Jennifer grita "Let's get it!" (¡vamos!) y comienza a interpretar "Get Right". Después interpreta "Love Don't Cost a Thing", "I'm Into You" y "Waiting for Tonight" en una plataforma móvil con unas barras de pole dance.


title: Dance Again World Tour

text: El concepto del segundo acto es "Back to the Bronx" ("De vuelta al Bronx"). Al final de la pasarela del escenario se recrea un combate de boxeo mientras suena el tema "Louboutins" y se proyectan imágenes de Jennifer Lopez vestida con atuendos de boxeo. Jennifer Lopez aparece vestida en el escenario con un top y unos pantalones de chándal con incrustaciones de pedrería dorada e interpreta el tema "Goin' In". Al terminar el tema Jennifer Lopez se dirije al público hablando de sus orígenes en el Bronx de Nueva York para dar paso a un medley de sus números uno de R&B. Finalmente interpreta el icónico hit "Jenny from the Block".


title: Dance Again World Tour

text: El tercer acto, cuya temática es "Funky & Love" comienza con la proyección de un video en el que Jennifer Lopez aparece bailando con su pareja el bailarín Beau "Casper" Smart a ritmo de la balada "Baby I Love U!". El video se interrumpe por Jennifer Lopez diciendo "Enough of this lovey dovey stuff, gimme some funk!" ("¡Basta de tantas canciones amorosas, dame funk!") y aparece vestida con un mini-vestido azul con falda compuesta de flecos. Durante este acto le acompañan dos bailarines vestidos con trajes de lentejuelas azules. Tras irrumpir en escena Jennifer comienza a cantar "Hold It, Don't Drop It" hasta que los bailarines se la llevan del escenario arropándola con una capa confeccionada con miles de flecos azules. En los conciertos de América del Sur durante este acto además se interpretan las canciones "Do it Well" y "Whatever You Wanna Do". El cuarto acto es el acto más intimista. El escenario se ilumina con una tenue luz y miles de lucecitas se iluminan a modo de estrellas mientras la banda interpreta un interludio compuesto por un remix instumental de las canciones "I'm Glad", "Brave" y "Secretly". Tras esto, Jennifer aparece vestida con una túnica de seda azul clara (roja en Sudamérica). Durante la gira conjunta con Enrique Iglesias, por limitaciones de tiempo se prescinde del interludio instrumental. Durante la gira conjunta, al finalizar "Hold It, Don't Drop It" Jennifer no abandona el escenario y realiza el cambio de vestuario en el escenario, cuando las bailarinas le ponen encima del mini-vestido una túnica (en este caso azul oscura). En este acto Jennifer Lopez interpreta junto a un guitarrista la versión acústica de "If You Had My Love" y termina el acto dedicando la canción "Until It Beats No More" a sus hijos mientras se proyectan imágenes y videos de ellos. Durante la gira por Sudamérica antes de "Until It Beats No More" Lopez interpreta su éxito en español "Qué Hiciste" mientras que en algunas fechas seleccionadas durante la gira por Norteamérica y en Madrid Jennifer interpreta el tema de Selena "No me Queda más".


title: Dance Again World Tour

text: En el quinto acto el escenario se transforma en el "Club Babalu". Los bailarines interpretan una escena de baile mientras suena música latina. Jennifer aparece en lo alto de las escaleras vestida con un traje de chaqueta y con un sombrero al ritmo de "Let's Get Loud". Antes de finalizar la canción los bailarines cubren a Jennifer con unos abanicos de plumas y tras retirar los abanicos jennifer aparece sin el traje ataviada ahora con un vestido de pedrería rojo simulando unas llamas. Durante la gira norteamericana, en lugar de un vestido rojo aparece con un body de pedrería negro con transparencias. Acto seguido Jennifer interpreta "Papi". Tras esta canción asciende un trono a lo alto del escenario, los bailarines entregan un cetro y visten a Jennifer con una capa con plumas y Jennifer comienza a cantar las primeras frases de "Llorando se fue" (Lambada) para pasar a cantar el hit "On the floor". Tras esto Jennifer abandona el escenario sentada en el trono y despidiéndose del público.


title: Dance Again World Tour

text: El último acto comienza con la proyección de un video en el que Jennifer aparece ataviada con una máscara y un vestido de seda negro mientras se proyectan reflexiones de Jennifer sobre el amor. El video termina con Jennifer Lopez diciendo "Always remember: you will live, you will love, you will dance again" ("siempre recuerda: vas a vivir, vas a amar y vas a bailar otra vez"). Jennifer Lopez aparece sentada en un trono humano formado por su cuerpo de baile y comienza a interpretar "Dance again"vestida con un mono compuesto de pedrería dorada. Durante el "Dance-break" de la canción aparece Beau "Casper" Smart para realizar la rutina de baile que hacen en el videoclip. Finalmente Jennifer se despide del público entre confetti y fuegos artificiales.


title: Dance Again World Tour

text: Los conciertos de Europa, Asia y Australia serán grabados para la producción de una película llamada "Dance Again". El productor de la película será Simon Fields, quien ha descrito la película como un "enérgico documental" que "combinará escenas del concierto rodadas en 3D con contenido en 2D rodado durante la gira alrededor de Europa, Asia y Australia". Según Fields la parte documental de la película reflejará tanto la vida personal como profesional de Jennifer Lopez. Ality Technica será el encargado de la producción técnica 3D, con Ted Kennedy como director. Fields, Benny Medina y la propia Jennifer López producirán la película a través de la productora Nuyorican Productions. La filmación en 3D comenzó en Lisboa, donde se grabó íntegramente tanto el concierto como los ensayos el día anterior al concierto. Se estrenará en exclusiva por el canal HBO el 31 de diciembre del 2014, con planes de lanzarlo en formato casero Blu-Ray & DVD para inicios del 2015.Fuente:


title: Php arrays

text: Al igual que en la mayoría de lenguajes de programación, PHP ofrece la posibilidad de crear fácilmente arrays, sin embargo a diferencia de otros lenguajes como java, en PHP no es necesario de aclarar el tipo de variables primitivas. Es decir si en Java sería necesario declarar que un número es de tipo "int" o "double" , en PHP tan solo es necesario declararlo como un número. Esta posibilidad va de acuerdo a la idea de este lenguaje, en donde se trata de simplificar lo más posible, para los usuarios no expertos.


title: Php arrays

text: Los array son análogos a los conceptos matemáticos de vectores, matrices y tensores. En efecto, las matrices con uno o dos índices son a menudo llamados vectores o matrices, respectivamente. Las matrices se utilizan a menudo para poner en práctica las tablas, especialmente tablas de búsqueda, la tabla de palabras a veces se usa como sinónimo de la matriz.


title: Php arrays

text: Las matrices se encuentran entre las estructuras más antiguas e importantes de datos, y son utilizados por casi todos los programas. También se utilizan para poner en práctica muchas otras estructuras de datos, tales como listas y cadenas. En los ordenadores más modernos y muchos otros dispositivos de almacenamiento externo, la memoria es una matriz unidimensional de las palabras, cuyos índices son sus direcciones. Los procesadores, especialmente los procesadores vectoriales, a menudo se optimizan para las operaciones de la matriz. De esta manera el lenguaje PHP hace disponible esta poderosa herramienta.vector v; // Si no se especifica el tamaño inicial es 0


title: Php arrays

text: for(int i=0 ;i<5 ;i++)  v.push_back(2*i); // inserta un elemento al final del vector


title: Jiaolong

text: Jiaolong (chino simplificado: 蛟龙号, chino tradicional: 蛟龍号) es un submarino tripulado chino que rompió su propio récord de inmersión, al llegar a los 7020 m de profundidad en el Océano pacífico (fosa de las Marianas), con tres tripulantes a bordo, el domingo 24 de junio de 2012.


title: Jiaolong

text: El submarino Jiaolong, el día 15 de junio de 2012, alcanzó una profundidad de 6671 m, con tres tripulantes a bordo, perseguía el objetivo de alcanzar los 7000 m de profundidad.


title: Jiaolong

text: En el mes de julio de 2011 alcanzó los 5188 metros de profundidad.


title: Jiaolong

text: Este submarino realizó su primera prueba en el Mar Meridional de China entre el 31 de mayo y 18 de julio de 2010, alcanzando en esa oportunidad una profundidad de 3759 m con tres tripulantes.


title: Jiaolong

text: El 28 de julio de 2011, Jiaolong alcanzó una profundidad de 5143 m en el noreste del Pacífico. Sólo Estados Unidos, Francia, Rusia y Japón poseen tecnología para inmersión en aguas profundas.


title: El diablo con faldas

text: Una compañía de teatro de revistas altera la vida del intendente cuando llega a su pueblo.


title: El diablo con faldas

text: Participaron en el filme los siguientes intérpretes:


title: El diablo con faldas

text: Según el comentario publicado en "Nuestra Cinematografía", el filme "pretende constituir un alegato en contra de las pasiones incubadas a destiempo y los amores licenciosos al margen de la buena moral y costumbres" y el crítico Claudio España destacó como lo mejor de la película la recreación a cargo de Parravicini del personaje del francés Gastón Thibaut, semejante al que cinco años antes había interpretado en la pieza "Café cantante".


title: Crocodile class 250

text: El Submarino Crocodile Class 250, es un proyecto desarrollado por el grupo de empresas privadas chilenas Vapor Industrial S.A., para la construcción de un minisubmarino de 250 toneladas de desplazamiento, destinado, según la primera versión de sus creadores, a apoyar misiones de rescate y buceo de alta profundidad, junto con la investigación científica. Una maqueta de grandes dimensiones fue exhibida públicamente el 2012 como parte de la presentación del proyecto, con presencia del entonces ministro de Defensa, Andrés Allamand, y autoridades de la Armada de Chile, que manifestaron su apoyo e interés por el sumergible. Una posterior presentación en la Exponaval de Valparaíso a fines del mismo año 2012 describió la nave ya no como un ingenio de rescate e investigación, sino que como un submarino "ligero de combate", dotado, además de cámara hiperbárica y escotilla para buzos, de cuatro tubos lanzadores de armamento.


title: Crocodile class 250

text: El ingeniero Chileno David Costa, quien trabajó anteriormente en un astillero italiano de minisubmarinos de 110 toneladas, convenció a mediados de la década del 2000 al grupo Solari, relacionado con el conglomerado Vapor Industrial, de invertir en el desarrollo proyecto de un submarino de rescate y buceo de profundidad, de 250 toneladas. Hacia abril del 2012 se habría invertido $ 5 millones de dólares en diseño y desarrollo, estimándose un gasto $ 4 millones de dólares más para la construcción del casco del primer prototipo (sin considerar equipos especializados). En julio del mismo año Vapor Industrial señalaba que estaba en condiciones de terminar ese prototipo en un plazo de 12 a 18 meses, tras el cual se requerirían entre 8 y 12 meses más de pruebas en el mar. Según otras fuentes en el desarrollo del proyecto, que se remontaría ocho años antes del que se revelara al público, la compañía habría invertido al 2012 unos 8 millones de euros.


title: Crocodile class 250

text: La tripulación contaría de 14 tripulantes (con un mínimo de 4). Tendría una autonomía en inmersión de 546 km y podría permanecer sumergido durante una semana.


title: Crocodile class 250

text: El submarino mediría 33 metros de eslora y 3,5 metros diámetro, contando con una cámara hiperbárica, una "garita" y una escotilla en la proa, para regular presurizar controladamente a equipos de buzos, con capacidad de operar hasta los 200 metros de profundidad.


title: Crocodile class 250

text: Fuera de las misiones de rescate para las que fue diseñado, podría equiparse con cuatro tubos lanza-torpedos, que por razones de tamaño y espacio irán instalados entre los cascos exterior e interior del sumergible, y que estarán adaptados para lanzar tanto torpedos pesados del tipo Black Shark de DCNS/WASS como misiles anti-buques del tipo SM-39 Exocet de MBDA y misiles Harpoon.


title: Crocodile class 250

text: El equipamiento incluye sistemas de navegación respaldados por giroscopio láser y posicionador satelital (GPS), además de sistemas para comunicaciones y transferencia de datos subacuáticas. El Sistema de Combate incluirá sonares tanto pasivos como activos, radar, sistemas de apoyo electrónico (ESM) y un periscopio táctico.


title: Crocodile class 250

text: El sumergible de fabricación Chilena, podrá alcanzar una velocidad máxima de 10 nudos en superficie. Bajo el agua su velocidad máxima será de 12 nudos, en tanto que su velocidad económica o de crucero será de 4 nudos.


title: La storia della Arcana Famiglia

text: El primer videojuego posteriormente fue adaptado en una serie de manga, publicado en la revista Sylph desde diciembre de 2011; y también fue adaptado a una serie de anime, producida por J.C.Staff y emitida en Sun Television del 1 de julio al 16 de septiembre de 2012. Además, también se lanzó productos basados en la franquicia como dramas en CD, discos compactos de música y libros para fanáticos, entre otros.


title: La storia della Arcana Famiglia

text: La historia sigue a una organización de vigilantes los cuales protegen una isla, mismos que usan unos misteriosos poderes. Felicità, la única hija en la familia del “Papa”, tendrá que casarse con el próximo jefe de la familia en 2 meses, por lo que tendrán que elegir al sucesor en una competencia en la que ella decide formar parte.


title: La storia della Arcana Famiglia

text: Arcana Famiglia es una que protege Regalo, una preciosa isla. La familia se encarga desde hace mucho tiempo de proteger los negocios, la seguridad y hasta la salud de la gente de la isla. Ahora el líder de la familia “Papa Mondo” está planeando retirarse ya que tiene una enfermedad causada por el uso imprudente de su carta del tarocco "Il Mondo", así que para escoger a su sucesor lanzará un torneo llamado “Arcana Duello”. El ganador no solo se convertirá en el líder de Arcana Famiglia, sino que también podrá pedir el deseo que quiera a Papa Mondo y obtendrá la mano de su hija, Felicità, en matrimonio. La Arcana Famiglia utiliza el poder de las cartas del Tarocco que les otorgó Papa Mondo para proteger la isla, y solo aquellos con el poder de los Arcanos Mayores tienen derecho a participar en el torneo, incluyendo a la misma Felicità, la cual quiere participar porque una vez que se case no podrá salir de su mansión. Solo el vencedor del torneo sabrá el porqué. Felicità ostenta el poder de “Los Amantes”, el cual le permite saber qué esconde la gente en sus corazones. También posee una carta más, "La Rueda de La Fortuna", la cual se muestra que usó una vez de pequeña inconscientemente y que más tarde será la única salvación para Mondo de la muerte. Ella conoce a Nova desde pequeña y tenían un compromiso de matrimonio, el cual Nova rompió por lo que hizo a sus padres. Tanto Nova como Liberta muestran mucho interés en Felicita al grado de protegerla y ayudarla en varias ocasiones.


title: La storia della Arcana Famiglia

text: Tiene la carta de "Gli Amanti", que le permite ver los sentimientos de las personas. También tiene la carta "La Ruota della Fortuna". En la serie se le ve con dos coletas iguales de una tonalidad rojiza anaranjada, un traje negro ajustado al cuerpo. Posee unos ojos verdes bastante llamativos, su personalidad mayormente es amable, agradable y buena persona. Callada y dedicada, ella hará lo que pueda para obtener su libertad, por lo que se muestra en el anime, ella posee su pasado familiarizado con otros miembros de la familia. Tiene 16 años. Tiene la carta "Il Matto" la cual posee el poder de la "la palabra", es decir que todo lo que diga se hará realidad. Su cabello es rubio despeinado, sus ojos son verde-azulado y muy expresivos; se viste de traje desarreglado. Se muestra enérgico y alegre, posee sentimientos por Felicita al punto que se preocupa mucho por ella y la ayuda para obtener su libertad. Tiene 18 años. Tiene la carta de "La Morte", la cual le permite poner a las personas a dormir temporalmente, aunque se sabe que sus padres están en coma porque Nova perdió el control de sus poderes. Su arma es una katana estilo japonesa, tiene el cabello azul y ojos de igual color, mide lo mismo que Felicita, y su personalidad es la de alguien serio y frío, callado y muy dedicado a las cosas que hace. Luego de una charla con "Mama", él cambio un poco, y se puede ver que tiene sentimientos por Felicita, en el transcurso de la serie se ve que no sabe expresarse bien con los demás. Además libertà constantemente le llama "garbanzo o enano". Tiene 15 años. Tiene un contrato con el n. ° 9 de los Arcanos: El Ermitaño, su habilidad es hacerse invisible con la marca Arcana en su pie, cerca del tobillo. Odia estar atado y le encanta coquetear, incluyendo a Felicità. Tiene una boca sucia, pero en realidad es una buena figura de un hermano mayor. Se cubrió el ojo derecho con un parche en el ojo para cubrir su ojo artificial que se usa para controlar su poder Arcana, creado por Jolly. Debito llama a Felicità "Bambina", que significa "niña pequeña" en italiano. Lleva un contrato con el n. ° 11 de los Arcanos - La Fuerza (La Forza), que hace que su fuerza sea similar a la de un monstruo y tiene una marca Arcana en su mano. Al igual que Libertà, también llama a Felicità "Princesa". Le encantan las lasañas y tiene muy mala vista. Cuando el director está ausente, también actúa como Capitán Suplente, lo que le implica tener que manejar con las negociaciones y administrar las diferentes divisiones y a los civiles, aunque por lo general usa su puño mejor que su boca. El asistente personal de Felicità. Es el portador de la Arcana #14, La Templanza (La Temperanza) y tiene la marca en su lengua. Él, Debito y Pace son viejos amigos de infancia. Es alumno de Jolly y también es su hijo. Ha estado cuidando de Felicità desde que era una niña. Es increíble en todo lo doméstico, incluyendo en la cocina. Él también entrenó a Felicità, está algo pegado a Felicità, y se preocupa demasiado por ella. A veces parece que le gusta Felicità más que un amiga. Le encanta jugar con la alquimia.


title: La storia della Arcana Famiglia

text: El líder y cabeza principal de la familia Arcana, es alguien imponente y habla con cierta superioridad. Su arcana es la carta "Il Mondo"(el mundo) con el poder de sellar los demás poderes arcanos o aumentarlos, además se puede de ver que es alguien estricto y protector. Es el padre de Felicita y organizó el "Arcana Duello" para poder retirarse y dejar a su hija en las manos del nuevo líder. Tiene 59 años. "Mama" como todos le conocen, se muestra que es alguien bastante dulce y amable, su inteligencia para dar consejos es bastante notable, ella ayudó a Nova en un capítulo para cambiar. Es dulce y algo callada, es la esposa de Mondo y la madre de Felicita, quien quiere mucho, su carta arcana es "il giudizo"(el juicio) con la cual puede curar los males de las personas. Tiene 36 años. Elmo es un niño creado artificialmente por Jolly, es de actitud adorable e inocente, suele leer los libros de alquimia de Jolly. Su carta es "La Torre" y su poder es crear un campo de fuerza en el área que lo rodea; Jolly pensó en esto a futuro para poder proteger la isla de Regalo. Hace su primera aparición en el capítulo 3, en el evento que organizan los Arcanos, llamado: Piccolino, aparece después de que Luca, Debito y Pace llevaran a los niños a sus casas durante una tormenta, Nova observa el mal clima y va a la iglesia para ver como estaban los niños, cuando entra ve a Felicita y a Liberta, pero le dicen que todos los niños se han ido, entonces aparece Elmo y le pregunta a Felicita que es lo que siente en su corazón, también se sabe que llama a Nova y a Liberta Onii-chan y a Felicita Onee-chan.


title: Miguel Ortiz Zaragoza

text: Miguel Ortiz Zaragoza (Altea (Alicante), 7 de noviembre de 1962) es un político español del Partido Popular. Presidente del Partido Popular de la provincia de Alicante entre noviembre de 2011 y 2012. Senador por Alicante de 1993 a 1996, y entre 2008 y 2011.


title: Miguel Ortiz Zaragoza

text: Es licenciado en Derecho. En 1991, a los 28 años, fue elegido alcalde de Altea (Alicante), y desde entonces ha ocupado esa posición, con algunas interrupciones. Ha sido alcalde entre 1991 y 1992, de 1995 a 2007, y desde 2011.


title: Miguel Ortiz Zaragoza

text: Fue elegido senador por la provincia de Alicante en las elecciones de 1993, y de nuevo en las elecciones de 2008 y 2011. En el año 2003 accedió a la presidencia de la Federación Valenciana de Municipios y Provincias (FVMP) que ocupó hasta octubre de 2007. En 2011, Ortiz fue elegido presidente del Partido Popular de Alicante, posición en la que sustituye a José Joaquín Ripoll tras la dimisión de éste al haber sido imputado en el caso Brugal. Es casado y tiene tres hijos.


title: Blokes

text: Blokes es un cuento escrito por Pedro Lemebel. Fue uno de los cuentos premiados con el segundo lugar por el concurso "Cuentos Eróticos 2004" de la revista "Caras". El cuento está ambientado en los años de la dictadura militar chilena —específicamente en el verano de 1984— y aborda el despertar sexual de un niño de 13 años, que se enamora de su vecino, de 16, al que espía por la ventana.


title: Blokes

text: En mayo de 2010 el cortometraje homónimo, "Blokes", dirigido por Marialy Rivas y basado en este cuento, participó en la Selección de Cortometrajes del Festival de Cannes.


title: Uriarte Talavera

text: Uriarte Talavera es una empresa fabricante de cerámica de Talavera establecida en 1824 en la ciudad de Puebla, México. Inició como un taller familiar creado por Dimas Uriarte, pero hoy en día es dirigida por un grupo empresarial; no obstante, la empresa sigue utilizando los métodos de fabricación del siglo XVI. Gran parte de su trabajo todavía utiliza los diseños y colores tradicionales y son elegibles para los certificados de autenticidad emitidos por el gobierno mexicano, pero también han experimentado con nuevos diseños y formas desde principios del siglo XX. Esto incluye colaboraciones con diversos artistas plásticos para crear diseños modernos e incluso piezas artísticas.