title: El caballero encantado

text: La novela es una crítica a la sociedad rural caciquil, desarrollándose en su mayoría en Soria. A diferencia de otros autores de la época como Antonio Machado (pero al igual que otros como Rosalía de Castro) se hace una profunda crítica de Castilla y su decadencia.


title: El caballero encantado

text: Se escribió en el contexto de la "Crisis del 98" y la "Semana trágica de Barcelona", lo que explica el creciente reflejo de sus preocupaciones políticas, sociales y estéticas. En la obra, precursora en ciertos aspectos de Luces de Bohemia, se habla de la esperanza de un mundo español e hispanoamericano formado por "reinos descoronados" en el que no existirá «ni tuyo ni mío».


title: El caballero encantado

text: Por todo esto, es una de las novelas más vanguardistas e interesantes de Galdós, pero también una de las más desconocidas, debido su lejanía a la estética general del autor.


title: El caballero encantado

text: El marqués Carlos de Tarsis es un miembro de la más alta nobleza española, quien estima grandemente los bienes materiales que le proporciona su condición de hacendado. Entre viajes, juegos y mujeres, Tarsis irá malgastando su fortuna, lo que ocasionará que aumente progresivamente la renta de los labradores de su tierra, hasta el punto de que estos se ven obligados a abandonarlas. En quiebra, el caballero recurre a la idea de un casamiento por conveniencia, aunque, tras varios intentos, ninguno llegará a consolidarse. En estas circunstancias, el protagonista sufrirá un encantamiento que lo transfigurará en Gil, un humilde peón que desempeñará los más sacrificados oficios en los campos de Castilla. Este castigo, impuesto por “La Madre”, le permitirá ver la cruda realidad de un mundo que desconocía. Finalmente, Tarsis-Gil irá en busca de su propia purificación y regeneración social, así como de su amada, Cintia-Pascuala.


title: El caballero encantado

text: "El caballero encantado" es considerado como una de las últimas producciones galdosianas dentro del género novelístico. En ella, el autor introduce elementos fantásticos, alejándose de los tradicionales cánones realistas, lo cual ocasionó cierto descontento entre la crítica y sus lectores. Muchos de ellos sostienen que, una obra con tantos elementos fantásticos no puede incluirse dentro del incuestionable realismo galdosiano. La consideran como un producto del Galdós viejo, señalando una decadencia estilística (“el estilo de la vejez”, según José Schraibman) junto a una incoherente mezcla de realismo y fantasía, así como de un radicalismo senil o “senilidad prematura” según Hinterhäuser. Sin embargo, Paciencia Ontañón (2000) sostiene que este brusco cambio de temas y formas narrativas no es más que un reflejo de una libertad creadora o “divertimento liberador” llevado a cabo por Galdós en su vejez (pp.8-10), donde continúa “con sus tendencias, sus amores, sus odios, sus pasiones, pero, eso sí, desarrollándolos con mucha más libertad, sin miramientos, sin preocupaciones por dar o no gusto a sus lectores” (Ontañón, 2000, p. 8). Por otra parte, la falta de ediciones hace con que sea una de las novelas menos leídas del escritor. La primera edición fue publicada en Madrid por Perlado, Páez y Compañía (Sucesores de Hernando), en 1909. Posteriormente, reaparece en "Obras completas" por editorial Aguilar. Pero es Julio Rodríguez-Puértolas quien realiza en 1982 una excelente edición crítica de la obra.


title: El caballero encantado

text: Al igual que en "Los viajes de Gulliver" de Jonathan Swift, la sátira político-social en "El caballero encantado" se esconde bajo el manto de la fantasía, como lo señala el propio Galdós en una carta a Teodosia Gandarías de agosto de 1909: "Y luego he metido unas escenas fantásticas que me sirven como artificio para introducir una sátira social y política que de otra forma sería muy difícil de hacer pasar". Con respecto a obras anteriores, la crítica hacia las instituciones y los personajes españoles se presenta con mayor libertad. Primeramente, está dirigida a Madrid y a su sociedad (Caps. I-IV), sobre todo, a la gloria de una nobleza ya olvidada, reemplazada por el beneficio de las riquezas, ya que “la nobleza acaba por justificarse sólo por la riqueza; una y otra vienen a ser la misma cosa” (Montesinos, 1968, p. 257). Tal es el ejemplo del marqués de Torralba, quien incita a su ahijado, Carlos de Tarsis, a acceder a una orden de caballería que, según palabras del narrador, no es más que una “profanación de tumbas, traslado burlesco del antaño glorioso” (Galdós, 1909, p. 10). Por otra parte, las prácticas religiosas y políticas por simple conveniencia o vanas apariencias desfilan bajo la mirada escrutadora de Galdós: “Aristocracia es la política, y todo lo que tome formas aristocráticas no lleva en sí más que figuración y vanas apariencias. Nobles y políticos somos lo mismo, es decir, nada” (Galdós, 1909, p. 34).


title: El caballero encantado

text: En los restantes capítulos, la crítica se dirige mayormente a la explotación de los campesinos por los campos y pueblos de Castilla. En su peregrinación, Tarsis-Gil observará la cruda realidad de una sociedad rural caciquista:“Porque aquí decimos que hay leyes, y mentamos la Constitución cuando nos vemos pisoteados por la autoridad. Nombrar esas cosas es como si cuando te estás ahogando en un río pidieras botas de montar. Los tiranos que aquí se llaman Gaitines, en otra tierra de España se llaman Gaitanes ó Gaitones... Pero todos son lo mismo. Y para poder bandearme entre ellos, ando yo en esta vida vagabunda. No puedes ni respirar si no estás bien con el alcalde, con el juez, con la Guardia civil, con el cura”. (Galdós, 1909, p. 147).


title: El caballero encantado

text: Según Enrique Ruiz de la Serna y Sebastián Cruz Quintana (1973), Miguel de Cervantes y su "Don Quijote de la Mancha" marcarían profundamente el proceso creativo de Benito Pérez Galdós:En las fronteras de la niñez con la adolescencia leyó "El Quijote". Sin que él mismo pudiese darse cuenta, la novela del «Manco sano» había de señalar el rumbo decisivo de su vocación que en el libro inmortal tuvo su punto de arranque. (p. 172).En "El caballero encantado", las reminiscencias quijotescas se encuentran ya en el título mismo de la novela así como el de la mayoría de sus capítulos. Al igual que Alonso Quijano, Carlos de Tarsis sufrirá una irónica transformación, pasando del plano de la realidad al de la fantasía que, en este caso, se define bajo el término de “encantamiento”. Según palabras de Galdós, en una de sus cartas dirigida a Teodosia Gandarias (2 de septiembre de 1909), su novela “encierra una forma fantástica, extravagante, algo por el estilo de los libros de caballerías, que desterró Cervantes”. Posteriormente, Gutiérrez Gamero (1934) reafirma esta idea, señalando que: “[la novela] parece estar hecha con el recuerdo puesto en los libros de caballerías, y de ahí los encantamientos y metamorfosis [...], las luchas contra desaforados endriagos [...] y malsines que quieren apoderarse de la mujer amada” (p. 369).


title: El caballero encantado

text: En estas circunstancias, Galdós parece adaptar la crítica social y moral de "El Quijote" a la realidad de su época. Para Cervantes, La Mancha fue el lugar propicio para desarrollar las aventuras de don Quijote por considerarla suficientemente apegada a la realidad de su tiempo. En este caso, el escritor sitúa a Tarsis-Gil en los campos y pueblos de “Castilla la Vieja”, de manera que el protagonista pueda evolucionar a partir del choque con la cruda realidad de la España del siglo XX. Asimismo, el profundo amor que Tarsis-Gil siente por Cintia-Pascuala, al igual que Quijano-Quijote por Aldonza-Dulcinea, estructuralmente es fundamental, ya que es el móvil de gran parte de sus aventuras. Don Quijote busca exaltar la figura de Dulcinea, y Gil formar una familia con Pascuala. En sus viajes, ambos personajes aprenderán de sus vivencias, de manera que, al regresar a su punto de partida y recuperar su antigua vida, don Quijote no vuelve a ser el mismo Alonso Quijano, ni Gil volverá a ser el mismo Tarsis. Por ello, "El caballero encantado" no es considerada una novela pesimista, ya que el héroe galdosiano se regenera socialmente, “ha dejado de ser un “señorito” y se ha convertido en un hombre” (Ontañón, 2000, p. 29).


title: Línea V7 de la Red Ortogonal de Autobuses de Barcelona

text: La línea V7 o Vertical 7 de Transports Metropolitans de Barcelona (TMB), es una línea de autobús de tránsito rápido en Barcelona que forma parte de las líneas verticales de la Red Ortogonal de Autobuses de Barcelona. La línea entró en servicio el 1 de octubre de 2012 sustituyendo a la línea regular 30.


text: El recorrido de la línea V7 es desde Plaça Espanya hasta la Plaça Borràs (Sarrià), prácticamente igual al de la antigua línea regular 30.


title: Línea V21 de la Red Ortogonal de Autobuses de Barcelona

text: La línea V21 o Vertical 21 de Transports Metropolitans de Barcelona (TMB), es una línea de autobús de tránsito rápido en Barcelona que forma parte de las líneas verticales de la Red Ortogonal de Autobuses de Barcelona. La línea entró en servicio el 1 de octubre de 2012 sustituyendo a la línea regular 10.


text: El recorrido de la línea V21 es desde el Passeig Marítim hasta el Hospital Universitario Valle de Hebrón. Este recorrido coincide con la antigua línea regular 10.


title: Temporada 1998 de Indy Racing League

text: La Temporada de 1998 de la IRL (Pep Boys Indy Racing League), fue en 1998, fue la de mejor estabilidad en comparación con las dos temporadas anteriores. Por primera vez en la temporada se desarrolla formalmente en la época de primavera-verano-otoño, como todas las demás formas del automovilismo mundial. 15 pilotos habían completado el programa de 11 carreras, dos veces más que la temporada anterior. fue una temporada total para el chasis "Riley & Scott", a pesar de que resultó impopular debido a su introducción tardía. los pilotos del equipo de "A.J. Foyt Enterprises" lograron cuatro victorias, la pole positione en la Indy 500, además del campeonato, sin duda alguna el éxito más grande de toda su la historia.


title: Temporada 1998 de Indy Racing League

text: En cada carrera, el sistema de puntuación es la siguiente:


title: Sabana Grande (metro de Caracas)

text: Sabana Grande es una estación del Metro de Caracas perteneciente a la Línea 1. Está en el centro-este de Caracas, ubicado a la mitad del Bulevar de Sabana Grande, del cual toma su nombre la estación.


title: Sabana Grande (metro de Caracas)

text: La estación Sabana Grande comprende una de las tres estaciones (siendo esta la intermedia), que comprende su trayectoria por el Bulevar de Sabana Grande a nivel subterráneo, que inicia desde la estación Plaza Venezuela, a partir de la Av. Las Acacias, y termina en la Plaza Brión, donde se encuentra la estación Chacaíto.


title: Sabana Grande (metro de Caracas)

text: En 2010, se iniciaron trabajos para la construcción de lo que sería la continuación de la Línea 4 (Zona Rental - Miranda), atendiendo a la alta afluencia de usuarios que existe actualmente en el tramo Plaza Venezuela - Miranda, el cual tiene prevista su inauguración para el año 2015.


title: Sabana Grande (metro de Caracas)

text: Posee cuatro salidas:


title: Arquidiócesis de Delhi

text: La arquidiócesis de Delhi es una arquidiócesis católica de la India. Fue erigida el 13 de septiembre de 1910 con el nombre de arquidiócesis de Simla y renombrada el 13 de abril de 1937 como arquidiócesis de Delhi y Simla. El 4 de junio de 1959 obtuvo el nombre de arquidiócesis de DelhiDe acuerdo al "Anuario Pontificio" 2020 la arquidiócesis tenía a fines de 2019 un total de 100 000 fieles bautizados.


title: Desembocadura de Río Grande

text: Desembocadura de Río Grande es un de la Región autónoma de la Costa Caribe Sur en la República de Nicaragua. La cabecera es la localidad de Karawala.


title: Desembocadura de Río Grande

text: El término municipal limita al norte con el municipio de Prinzapolka, al sur con los municipios de Laguna de Perlas y El Tortuguero, al este con el Mar Caribe y al oeste con el municipio de La Cruz de Río Grande.


title: Desembocadura de Río Grande

text: La cabecera municipal está ubicada a 470 kilómetros de la capital de Managua.


title: Desembocadura de Río Grande

text: El territorio estaba antiguamente poblado por los pueblos misquito y ulua. A mediados del siglo XVII las diferentes etnias de la Costa Caribe de Nicaragua fueron dominadas militarmente y subordinadas por los misquitos aliados con piratas ingleses, gracias a la superioridad numérica y a que contaban con armas de fuego proporcionadas por estos últimos.


title: Desembocadura de Río Grande

text: En 1860 fue creada la Reserva de la Mosquitia en la costa oriental (caribeña o atlántica) de Nicaragua por un acuerdo entre los gobiernos inglés y norteamericano, hasta que en 1894 durante el gobierno de José Santos Zelaya se incorporó al territorio nacional.


title: Desembocadura de Río Grande

text: A principios del siglo XX se asentaron empresas bananeras y madereras estadounidenses, de las que aún se conservan ruinas de las maquinarias que utilizaron y abandonaron luego. En la década de 1950 se fueron las últimas empresas "de enclave", y a partir de entonces la economía local se volvió de subsistencia, sobre la base de la caza, la pesca y la agricultura de autoconsumo.


title: Desembocadura de Río Grande

text: El municipio fue fundado en 1996, por una ruptura del municipio de La Cruz de Río Grande, que se ubica más arriba en el mismo río.


title: Desembocadura de Río Grande

text: Desembocadura de Río Grande tiene una población actual de 4 029 habitantes. De la población total, el 49.5% son hombres y el 50.5% son mujeres. Casi el 73.1% de la población vive en la zona urbana.


title: Desembocadura de Río Grande

text: El clima es de selva tropical húmeda, fundamentalmente en el litoral Atlántico; y Monzónico tropical en la parte occidental que limita con La Cruz de Río Grande. Su temperatura media es de 26 °C y la precipitación pluvial oscila entre los 3200 y los 4000 mm.


title: Desembocadura de Río Grande

text: El municipio se ubica principalmente en la Planicie Costanera del Atlántico, caracterizada por un relieve dominante plano hasta fuertemente ondulado, con pendientes que fluctúan entre 0 y 15%.


title: Desembocadura de Río Grande

text: La organización territorial del municipio consta de seis comunidades y dos sectores: Karawala (uluas), Kara (misquitos), La Esperanza (misquitos), La Barra (creoles), Sandy Bay (misquitos), Sector Guadalupe (misquitos), Walpa (misquitos) y Sector Company Creek (mestizos).


title: Desembocadura de Río Grande

text: Las principales actividades económicas son la agricultura y la pesca.


title: Desembocadura de Río Grande

text: Los idiomas misquito y el creole son los más usados en el municipio; mientras que el español se habla de ordinario solo por las respectivas poblaciones. La lengua ulua está extinta.


title: Desembocadura de Río Grande

text: La población es políglota, pues la mayoría de las personas hablan los tres idiomas ya mencionados.


title: Desembocadura de Río Grande

text: No hay caminos de los que hablar en Desembocadura de Río Grande. Todos los transportes más largos se realizan en barco, a lo largo de los ríos y la costa. No hay tráfico regular de barcos. Para viajes más largos a los municipios, a menudo es posible hacer autostop con alguien, incluso si es posible que tenga que esperar unos días. Para viajes más cortos dentro del municipio, la mayoría de las familias tienen su propio barco.


title: Temporada 1999 de Indy Racing League

text: La Temporada de 1999 de la IRL (Pep Boys Indy Racing League),la temporada de 1999 fue quizás de momento, la temporada más competitiva finalizando el milenio, y por la paridad de fin de año. Equipo de Menard tuvo una temporada muy buena con su conductor Greg Ray, capturando tres victorias en fila y el campeonato de la serie. Este fue el último año antes de CART y sus equipos comenzaran a romper filas y comenzaran algunos de estos a ir a la IRL y otros permaneciesen en CART.


title: Cover You in Oil

text: «Cover You in Oil» es una canción de la banda australiana de hard rock AC/DC, perteneciente al álbum de estudio Ballbreaker, de 1995.


title: Cover You in Oil

text: Cuenta con una letra típicamente licenciosa (""I see a young girl in the neighbourhood ... I must confess I'd like to run my hands up and down her legs ..."" en español:"" veo a una joven del barrio ... Debo confesar que me gustaría correr mis manos hacia arriba y por sus piernas ..."").


title: Cover You in Oil

text: Fue lanzado como el segundo sencillo de su álbum Ballbreaker en el año 1996. Los lados b del sencillo fueron las canciones Love Bomb y Ballbreaker.


title: Cover You in Oil

text: El video musical de Cover You in Oil muestra a AC/DC interpretando la canción en una antiguo taller mecánico. Se muestran también imágenes de un grupo de mujeres reparando maquinarias y empapadas de aceite, como así también se muestran escenas de Angus Young realizando su paso de pato en el aire, por las paredes, sobre una cuerda suspendida, sobre brasas y en un río en Sídney mientras toca su Gibson SG.


title: Cover You in Oil

text: Se puede ver luego que las mujeres que reparaban las maquinarias luego toman una ducha, de la cual sale aceite. El video finaliza con Angus Young abriéndose paso en un mar de petróleo.


title: Cover You in Oil

text: El videoclip fue incluido en el disco 3 del DVD recopilatorio Family Jewels, lanzado en 2009 en el box set Backtracks.


title: Mildred Pierce (serie de televisión)

text: Mildred Pierce es una serie de televisión ambientada en la Gran Depresión, producida por HBO, que se estrenó en Estados Unidos el 27 de marzo de 2011. La serie se centra en la relación entre la protagonista, Mildred (Kate Winslet) y su hija Veda (Evan Rachel Wood). La serie está basada en la novela homónima de James M. Cain, del cual ya se hizo una película en 1945 protagonizada por Joan Crawford.


title: Campeonato Panamericano de Taekwondo de 2010

text: El XVI Campeonato Panamericano de Taekwondo se celebró en Monterrey (México) en 2010 bajo la organización de la Unión Panamericana de Taekwondo.


text: En total se disputaron en este deporte dieciséis pruebas diferentes, ocho masculinas y ocho femeninas.


title: Municipio de Bethany (condado de Iredell, Carolina del Norte)

text: El municipio de Bethany (en inglés: "Bethany Township") es un municipio ubicado en el condado de Iredell en el estado estadounidense de Carolina del Norte. En el año 2010 tenía una población de 7.277 habitantes.


text: El municipio de Bethany se encuentra ubicado en las coordenadas .


title: Jacome da Trezzo

text: Giacomo Nizzola (también escrito en ocasiones Nizzolo), más conocido como Jacome da Trezzo, Jacopo da Trezzo y Jacometrezo (Trezzo sull'Adda, c. 1515-Madrid, 1589), fue un escultor, medallista, lapidario y orfebre italiano, formado en Milán y activo en Bruselas, Londres, Madrid y El Escorial al servicio de Felipe II, tras haber trabajado para el emperador Carlos V y la reina María I de Inglaterra.


title: Jacome da Trezzo

text: De sus primeros años poco se sabe. Hacia 1530 su familia se había trasladado a Milán, centro de producción artesanal de objetos de lujo, y allí debió de tener lugar su aprendizaje, pudiendo haber entrado en contacto con Leone Leoni. Giorgio Vasari, en la primera edición de sus "Vidas" (1550), dándole el nombre de Jacopo da Trezzo, aludía ya a él junto con otros artistas activos en Milán, donde, decía, ha hecho obras "dignas de alabanza". En la segunda edición (1568), dejando intacta la noticia anterior, volvía a ocuparse de él en otro lugar, pero llamándolo ahora «Cosimo da Terzio», quien habría hecho muchas obras de mérito en gemas y joyas por las que «il gran re Filippo cattolico di Spagna» lo había llamado a su servicio para honrarlo y premiarlo.


title: Jacome da Trezzo

text: El escritor Paolo Morigia, en la "Nobilità di Milano", obra editada en 1595, dedicó el capítulo IX al «valeroso et immortale Giacomo Trezzo», a quien atribuía la invención de la talla del diamante, «cosa nel vero più presto divina che humana», técnica nueva con la que había tallado las armas del emperador Carlos V. Morigia destacaba también su habilidad en la talla del cristal y, como Vasari, elogiaba la exactitud en los retratos de sus medallas, siendo ejemplo de ellos el que dedicó a Hipólita Gonzaga. Morigia hacía mención también del viaje a Inglaterra, enviado por el emperador para llevar valiosas joyas a la reina María con ocasión de su matrimonio con Felipe II, y daba noticia de la mucha estima en que lo había tenido este, llevándolo con él a Bruselas y luego a Madrid. Felipe II habría llegado a tener con él gran familiaridad, de tal modo que no sólo se sirvió de su trabajo sino también de su consejo en la construcción del Monasterio de El Escorial, «l'ottava meraviglia del Mondo», donde particularmente se le debía la custodia en cristal de roca, jaspe y otras piedras preciosas por valor de trescientos mil escudos, labrados por la «divina» mano del inmortal Trezzo.


title: Jacome da Trezzo

text: De su trabajo como orfebre y tallador de piedras duras existe documentación que lo relaciona, entre otros, con Cosimo de Medici, para quien en 1551 había tallado un rico vaso de cristal y a quien envió desde Madrid en 1572 un anillo con un zafiro grabado con las armas de su esposa, Eleonora de Toledo, pero ninguno de sus trabajos de joyería y cristal se ha conservado. En un retrato de María Tudor pintado por Antonio Moro y conservado en el Museo del Prado pueden apreciarse algunas de aquellas joyas que el milanés llevó a Inglaterra por encargo del emperador, entre ellas el "Diamante grande" que Felipe heredó de su madre engastado en nueva montura de oro hecha por el propio Trezzo. Mejor conocidas son algunas de sus medallas para Ferrante Gonzaga, gobernador de Milán, María de Inglaterra o Felipe II, así como la que dedicó a Juan de Herrera. Alguna de estas medallas se conserva en el Museo Lázaro Galdiano.


title: Jacome da Trezzo

text: En Madrid realizó el templete que cobija la estatua de Juana de Austria, obra de Pompeo Leoni, en el Monasterio de las Descalzas Reales. Pero es su participación en los trabajos de la Basílica de El Escorial, a los que dedicó siete años, la que le dará mayor fama. El 3 de enero de 1579 Jacome Trezzo, Pompeo Leoni y Juan Bautista Comane contrataron la ejecución del retablo mayor, con la custodia y los grupos funerarios del presbiterio de la basílica, según trazas dadas por Juan de Herrera, comprometiéndose a realizar los trabajos en un plazo de cuatro años. Leoni se encargó de la obra de bronce, en tanto Comane debía ocuparse del trabajo en mármol y Trezzo del tabernáculo y su custodia, pero fallecido Comane en 1582 acabó siendo Trezzo el encargado de toda la obra en piedra, mármol y jaspe del retablo y de los sepulcros. Para la ejecución del tabernáculo, concluido en 1587, hubo de hacer frente con éxito a problemas de aprovisionamiento de materiales y a dificultades técnicas, derivadas de la dureza de los materiales empleados, inventando nuevos instrumentos y procedimientos para el tallado del jaspe.  Murió el 23 de septiembre de 1589 en Madrid, ciudad en la que residía, en una construcción situada en el solar delimitado por las actuales calles de la Salud, Tres Cruces y Gran Vía, en el que hoy se levanta la Casa Matesanz. Era un edificio en el que se ubicaban tanto su vivienda como su taller y además se trataba de una de las poquísimas obras de Juan de Herrera en la capital, hoy lamentablemente desaparecida por completo. La calle que pasaba frente a la casa fue bautizada en su honor (aunque hoy en día la calle de Jacometrezo solo llega hasta la plaza del Callao originalmente se extendía hasta la red de San Luis). En su testamento, firmado «Jacomo de nizoli da trezo», declarándose escultor de su majestad, tuvo un recuerdo para su villa natal, en la que su familia tenía capilla, dejando algunos bienes para que en ella se hiciesen obras pías y sufragios en su nombre.


title: St. Leonard (Maryland)

text: St. Leonard es un lugar designado por el Censo ubicado en el condado de Calvert en el estado estadounidense de Maryland. En el año 2010 tenía una población de 742 habitantes y una densidad poblacional de 88,33 personas por km².


title: St. Leonard (Maryland)

text: St. Leonard se encuentra ubicado en las coordenadas


title: St. Leonard (Maryland)

text: Según la Oficina del Censo en 2000 los ingresos medios por hogar en la localidad eran de $56.563 y los ingresos medios por familia eran $65.500. Los hombres tenían unos ingresos medios de $61.696 frente a los $46.406 para las mujeres. La renta per cápita para la localidad era de $31.134. Alrededor del 0.0% de la población estaba por debajo del umbral de pobreza.


title: Instituto Nacional Francisco José de Caldas

text: El Instituto Caldas es un colegio público y mixto en Villavicencio, Meta. Fue fundado en 1950, en esa época había otros dos colegios, La Salle para varones de los Hermanos Cristianos de La Salle y el colegio femenino de la Sabiduría de las Hermanas Monfortinas. En sus primeros veinte años el Caldas fue un colegio para muchachos. Estos tres colegios trajeron la educación secundaria a este pueblo ganadero y agrícola que habría de convertirse en la mayor ciudad de la orinoquia colombiana. Villavicencio todavía en esa época estaba muy tenuemente conectada a la capital por una carretera que se derrumbaba en el invierno y se empolvaba en el verano por el paso de buses y automotores. Había días cuando un viaje de 8 horas era normal. Y había épocas cuando por los derrumbes la gente dormía a lo largo de la carreteras esperando a que llegara la maquinaria pesada para abrir el paso.


text: El instituto es reconocido como un centro cultural del Meta de ideas seglares e innovadoras. A el llegaron jóvenes maestros que se habían graduado de colegios normalistas, colegios que el gobierno nacional había formado para modernizar la educación de Colombia. Estos jóvenes maestros trajeron al Meta una cultura ampliamente nacional. De sus aulas salieron los primeros abogados, médicos, maestros, políticos y servidores públicos del Meta.  Pasó a la juventud, decía la gente mayor cuando los colegiales del Caldas pasaban por el centro del pueblo. Villavicencio estaba muy orgullosa de su colegio nacional.


text: Durante la primera década del siglo XXI, motivado por las políticas educativas nacionales, el colegio Caldas fue una de las instituciones que recibió en una fusión a otras instituciones educativas de la ciudad de nivel básica primaria con el fin de diseñar planes curriculares que se enfoquen de forma adecuada para el aprendizaje de los estudiantes de primaria con los niveles de secundaria. Inicialmente fueron adheridas tres instituciones, pero años más tarde, la institución Jaime Rook fue asignada a otra institución educativa. Finalmente, después de estos cambios, y estabilización de esta reforma educativa en la región, las sedes que actualmente forman parte de colegio Caldas son:Así como en sus dos sedes de primaria, en la sede de secundaria se aplica la división de jornadas, la cual consiste en llevar a cabo una jornada académica en las horas de la mañana y otra en la tarde.


text: Cuenta con aproximadamente 1.400 estudiantes en secundaria y sumando sus dos sedes y las dos jornadas serían alrededor de unos 3000 o 4000 estudiantes.


text: El caldas se ha caracterizado por tener excelentes profesores y un buen rendimiento académico por parte de los alumnos.


text: En 2008 Darío Vásquez Sánchez, siendo gobernador del Meta y como ex-alumno del colegio, anunció que el plantel del colegio sería remodelado completamente. La demolición de la antigua estructura e inicio de la construcción de la nueva edificación de la sede principal ocurrió en el año 2010. La entrega e inauguración se tiene programada para el primer semestre del año 2011.


text: El objetivo de esta remodelación fue mejorar el ambiente en el cual estudiantes y profesores interactúan entre sí, y dignificarlo. La propuesta pretende la construcción de bloques de entre cuatro y cinco pisos destinadas a contener aulas de clase, laboratorios y área administrativa con el fin de despejar un área importante que será destinada para la adecuación de zonas verdes, áreas recreativas e instalar plazoletas de comidas.


text: Para tal proyecto no solo se contempla el área de la antigua estructura, además contempla el área del colegio Marco Fidel Suárez, el cual está al lado del Caldas, más precisamente en el costado norte, y que sería fusionado para completar este proyecto.


text: La última parte mencionada de la propuesta presenta muchas contradictores. Aún se desconoce cual será el destino de la Marco Fidel Suárez y sí finalmente se integrara al Colegio Caldas como se ha mencionado durante muchos años.


title: Eder Borelli

text: Eder Nicolás Borelli Cap o Eder Borelli (25 de noviembre de 1990, Monterrey, Nuevo León, México) es un futbolista mexicano de padres argentinos que juega como lateral en el El Paso Locomotive FC de la USL Championship


title: Eder Borelli

text: Borelli nació en Monterrey, Nuevo León, México, cuando su padre, Jorge, jugaba para los Tigres de la UANL durante el embarazo de su esposa. Tiene dos hermanos. Casado con una regiomontana (Gabriela)


title: Eder Borelli

text: Borelli inició su carrera en las fuerzas básicas de Argentinos Juniors, después paso a San Lorenzo de Almagro y finalmente debutó a los 17 años con el Club Atlético Nueva Chicago en la Primera B de Argentina en el año 2008. En julio de 2010 se fue a probar con el Querétaro Fútbol Club de México y pasó las pruebas, quedándose así en ese equipo. Para el Torneo Apertura 2011, Borelli fichó con el ex-club de su padre, los Tigres de la UANL. En el año del 2011 se dio a conocer que sería tomado en cuenta para la Copa América 2011 disputada en Argentina con la Selección Mexicana Sub-22. Para el inicio del Torneo Clausura 2013, Eder fue cedido a préstamo a los Correcaminos de la UAT para tener más minutos, con la esperanza de recuperar el nivel que lo llevó al representativo nacional.


title: Prince Frederick (Maryland)

text: Prince Frederick es un lugar designado por el Censo ubicado en el condado de Calvert en el estado estadounidense de Maryland. Es la sede de dicho condado. En el año 2010 tenía una población de 2538 habitantes y una densidad poblacional de 302,14 personas por km².


title: Prince Frederick (Maryland)

text: Prince Frederick se encuentra ubicado en las coordenadas


title: Prince Frederick (Maryland)

text: Según la Oficina del Censo en 2000 los ingresos medios por hogar en la localidad eran de $34.512 y los ingresos medios por familia eran $51.458. Los hombres tenían unos ingresos medios de $48.854 frente a los $35.425 para las mujeres. La renta per cápita para la localidad era de $23.161. Alrededor del 18.7% de la población estaba por debajo del umbral de pobreza.


title: Municipio de Coddle Creek

text: El municipio de Coddle Creek (en inglés: "Coddle Creek Township") es un municipio ubicado en el condado de Iredell en el estado estadounidense de Carolina del Norte. En el año 2010 tenía una población de 32.599 habitantes.


title: Municipio de Coddle Creek

text: El municipio de Coddle Creek se encuentra ubicado en las coordenadas .


title: Harry Stephen Keeler

text: Harry Stephen Keeler (Chicago, 1890-†1967) fue un escritor estadounidense de novelas de misterio.


title: Harry Stephen Keeler

text: Nació en Chicago, ciudad donde pasó toda su vida. Debido a la prematura muerte de su padre, la situación económica de su familia se resintió, obligando a su madre a alquilar habitaciones de su casa a huéspedes, normalmente actores de vodevil. Cuando Harry tenía veinte años, su madre lo internó en un manicomio, donde permaneció durante un año. Después de su internamiento, estudió electricidad. Publicó varios relatos en "pulps" y en 1924 se publicó su primera novela, "La voz de los siete gorriones" ("The Voice of the Seven Sparrows"). Entre los años 1927 y 1942 aprovechaba casi todo su tiempo libre en escribir, a veces con la ayuda de su mujer, Hazel Goodwin Keeler, publicando treinta y siete novelas en ese periodo. Compaginaba su afición a la escritura con el trabajo en una fundición de acero.


title: Harry Stephen Keeler

text: Harry Stephen Keeler escribió las siguientes novelas:


title: Robledo de Torío

text: Robledo de Torío es una localidad española perteneciente al municipio de Villaquilambre, en la provincia de León y la comarca de Tierra de León, en la comunidad autónoma de Castilla y León.


title: Robledo de Torío

text: Situado sobre el Arroyo de Aradiellas y la Presa del Redondo, afluentes del río Torío.


title: Robledo de Torío

text: Los terrenos de Robledo de Torío limitan con los de San Feliz de Torío y Villanueva del Árbol al norte, Canaleja al noreste, Santovenia del Monte, Castrillino y Villafeliz de la Sobarriba al este, Carbajosa y Villacil al sureste, Villavente, Golpejar de la Sobarriba y Villarrodrigo de las Regueras al sur, Navatejera al suroeste y Villaquilambre al oeste y Villasinta de Torío al noroeste.


title: Robledo de Torío

text: Perteneció a la antigua Jurisdicción del Valle de Torío.


title: Robledo de Torío

text: Está situado en la ribera del río Torío, lo que le otorgó uno de los mejores robledales de la zona, del que tomó el nombre.


title: Robledo de Torío

text: Posee una población de 418 habitantes (datos año 2013), lo que le sitúa en el quinto lugar en cuanto a número de habitantes de los diez pueblos que forman el municipio de Villaquilambre.


title: Robledo de Torío

text: Su casco urbano se desarrolló inicialmente a lo largo de la Carretera León-Santander (N-621) y en torno a la plaza principal del pueblo, denominada Plaza de los Tendales. Dicho casco urbano tradicionalmente estaba formado por casas de adobe, que posteriormente a lo largo de los años 70 y 80 se fueron sustituyendo por construcciones de ladrillo. Luego, en los años 90 e inicio del siglo XXI, la localidad se ha expandido debido a la construcción de chalets, motivado por la cercanía a la capital leonesa. En este sentido cabe destacar la Urbanización Las Paradinas.


title: Robledo de Torío

text: Dispone de conexión con León a través de una línea de autobuses de transporte público, que permite llegar al mismo centro de la ciudad de León en unos quince minutos.


title: Robledo de Torío

text: La localidad posee un Centro social, con bar y consultorio médico. Así mismo dispone de pistas deportivas municipales de libre acceso y el parque de la plaza de los Tendales con zona infantil. Esta población se ha visto influida por la moderna urbanización, el asfaltado, la dotación de servicios, y todo lo necesario para construir un pueblo placentero y muy próximo a la capital leonesa, donde ubicar el lugar de residencia.


title: Diócesis de San Vicente del Caguán

text: La diócesis de San Vicente del Caguán () es una circunscripción eclesiástica de la Iglesia católica en Colombia, con sede en el municipio del mismo nombre. Fue elevada a diócesis por el papa Francisco el ; hasta ese momento era vicariato apostólico. Actualmente hace parte de la provincia eclesiástica de Florencia, habiendo sido previamente, una diócesis sufragánea de Ibagué.


title: Diócesis de San Vicente del Caguán

text: La diócesis se localiza en el departamento de Caquetá, cuenta con 31 000 km² y está conformada por 12 parroquias. En la actualidad funge como obispo, Mons. Francisco Javier Múnera Correa.


title: Diócesis de San Vicente del Caguán

text: Desde los inicios del siglo XX, San Vicente del Caguán fue parte del inmenso territorio de la Amazonía colombiana confiado en 1896 al cuidado pastoral de los misioneros Capuchinos, el cual comprendía los actuales departamentos del Caquetá, Putumayo y Amazonas.


title: Diócesis de San Vicente del Caguán

text: En 1951 fue creado el vicariato apostólico de Florencia, abarcando como jurisdicción todo el Caquetá y la zona de Puerto Leguízamo en el Putumayo. La nueva Jurisdicción fue encomendada a los Misioneros de la Consolata.


title: Diócesis de San Vicente del Caguán

text: El 9 de diciembre de 1985, el papa Juan Pablo II erige el vicariato apostólico de San Vicente-Puerto Leguízamo, con territorio desmembrado de la vicariato apostólico de Florencia, que fue elevado a diócesis en esa misma fecha.


title: Diócesis de San Vicente del Caguán

text: En 1986 es nombrado y toma posesión como primer vicario apostólico, monseñor Luis Augusto Castro Quiroga IMC, quien estuvo al frente del vicariato por más de 11 años, dio vida e impulsó la nueva Jurisdicción acompañado por un importante equipo eclesial conformado por los misioneros y misioneras de la Consolata, religiosos y religiosas de diversas comunidades, sacerdotes diocesanos y un número significativo de laicos voluntarios.


title: Diócesis de San Vicente del Caguán

text: Durante el gobierno de mons. Castro Quiroga se fortaleció la tarea evangelizadora, organizó las estructuras tanto de formación y capacitación como de funcionamiento y administración, creando nuevas parroquias y abriendo obras como el Seminario Menor Juan Pablo II, la Ciudadela Juvenil Amazónica Don Bosco, el Instituto para la Educación Rural Francisco de Asís entre otras.


title: Diócesis de San Vicente del Caguán

text: En 1998 mons. Castro fue trasladado a la arquidiócesis de Tunja y en febrero de 1999 llega mons. Francisco Javier Múnera Correa, I.M.C. quien continua el pastoreo de esta Iglesia particular junto con clérigos y laicos.


title: Diócesis de San Vicente del Caguán

text: El 21 de febrero de 2013 cedió una porción de territorio a favor de la erección del vicariato apostólico de Puerto Leguízamo-Solano.


title: Diócesis de San Vicente del Caguán

text: El , el papa Francisco la elevó a diócesis, con la misma denominación y configuración territorial haciéndola sufragánea de la sede metropolitana de Ibagué.


title: Diócesis de San Vicente del Caguán

text: El 13 de junio de 2019, el papa Francisco elevó a la diócesis de Florencia a la dignidad de arquidiócesis metropolitana, por lo cual la diócesis de San Vicente del Caguán pasa a ser sufragánea de esta, junto con la diócesis de Mocoa-Sibundoy.La diócesis está conformada por las parroquias existentes en los municipios caqueteños de Cartagena del Chaira, Puerto Rico y San Vicente del Caguán. Su territorio limita al norte con la Diócesis de Neiva y la Diócesis de Granada, al oeste con la Arquidiócesis de Florencia, al sur con el Vicariato apostólico de Puerto Leguízamo-Solano, y al este con la Diócesis de San José del Guaviare.De acuerdo al "Anuario Pontificio" 2021 la diócesis tenía a fines de 2020 un total de 96 000 fieles bautizados. !colspan=12 |Vicariato apostólico de San Vicente-Puerto Leguízamo !colspan=12 |Vicariato apostólico de San Vicente !colspan=12 |Diócesis de San Vicente del Caguán


title: Carlton (Kansas)

text: Carlton es una ciudad ubicada en el condado de Dickinson en el estado estadounidense de Kansas. En el año 2010 tenía una población de 42 habitantes y una densidad poblacional de 105 personas por km².


title: Carlton (Kansas)

text: Carlton se encuentra ubicada en las coordenadas (38.686786, -97.294015).


title: Carlton (Kansas)

text: Según la Oficina del Censo en 2000 los ingresos medios por hogar en la localidad eran de $33,125 y los ingresos medios por familia eran $33,125. Los hombres tenían unos ingresos medios de $22,188 frente a los $13,750 para las mujeres. La renta per cápita para la localidad era de $9,750. Alrededor del 0% de la población estaban por debajo del umbral de pobreza.


title: Piridinio

text: El piridinio es el ácido conjugado de la piridina y por lo tanto, es un catión. El mismo se produce debido a la protonación del nitrógeno anular como resultado de la adición de un sustituyente al nitrógeno anular, normalmente a través de una alquilación. El par solitario de electrones en el átomo de nitrógeno de la piridina no se encuentra deslocalizado y por lo tanto la piridina puede ser fácilmente protonada. La piridina, es normalmente utilizada como una base orgánica en reacciones químicas, y entonces el ion piridinio se produce como un contra-ion al grupo saliente en la reacción. Este complejo es muchas veces insoluble en el solvente orgánico en el cual tiene lugar la reacción, por lo que la precipitación del complejo piridinio-grupo saliente es un indicador del progreso de la reacción.


title: Piridinio

text: El piridinio posee un papel importante en la acilación de Friedel-Crafts. Cuando se encuentra en presencia de piridina, forma un complejo con el ion acilio (electrófilo), favoreciendo la reacción. El pKa de la cupla piridinio / piridina es de 5,23.


title: Temporada 2011 de Turismo Nacional

text: Campeonato 2011 de Turismo Nacional.


title: Temporada 2011 de Turismo Nacional

text: Fuente : http://www.apat.org.ar/


title: Seta medicinal

text: Setas medicinales son setas o extractos de setas que se utilizan o estudiados como posibles tratamientos para las enfermedades. Algunos materiales de setas, incluyendo polisacáridos, glicoproteínas y proteoglicanos, modulan las respuestas del sistema inmunitario e inhiben el crecimiento del tumor. Algunos medicamentos aislados de setas que se han identificado también muestran promisorias cardiovasculares, antivirales, antibacterianos, antiparasitarios, antiinflamatorios y antidiabéticos. Actualmente, varios extractos tienen uso generalizado en Japón, Corea y China, como complementos a los tratamientos de radiación y quimioterapia.pero algunos medicamentos se usan de setas venenosas.


title: Cassoday (Kansas)

text: Cassoday es una ciudad ubicada en el condado de Butler en el estado estadounidense de Kansas. En el año 2010 tenía una población de 129 habitantes y una densidad poblacional de 143,33 personas por km².


title: Cassoday (Kansas)

text: Cassoday se encuentra ubicada en las coordenadas (38.038545, -96.638252).


title: Cassoday (Kansas)

text: Según la Oficina del Censo en 2000 los ingresos medios por hogar en la localidad eran de $41,250 y los ingresos medios por familia eran $49,688. Los hombres tenían unos ingresos medios de $31,875 frente a los $30,833 para las mujeres. La renta per cápita para la localidad era de $17,807. Alrededor del 7.8% de la población estaban por debajo del umbral de pobreza.


title: Temporada 2000 de Indy Racing League

text: La Temporada de 2000 de la Indy Racing League (IRL) O (Indy Racing Northern Light Series) fue otra temporada en la que hubo un alto nivel de paridad de un solo conductor, el campeón de esa temporada, fue el piloto Buddy Lazier, quien fue el que más carreras ganó en la temporada. También se vio el comienzo del salto de la CART como Al Unser Jr. quien se mudó a la serie de tiempo completo y equipo Chip Ganassi Racing se acercó a correr la Indy 500, que ganó con el piloto Colombiano Juan Pablo Montoya. También fue la última temporada para el chasis Riley & Scott, que también vio ganar su primera carrera en la serie en el año 2000. También cabe citar que, el piloto Campeón de la IndyCar Series de 1998 , y Ganador de la Indy 500, Kenny Bräck, se mudó a correr en la serie CART.


title: Temporada 2000 de Indy Racing League

text: Una carrera prevista en Cleveland fue cancelada el 9 de septiembre de 1999, y se volvió de nuevo evento de la serie CART.


title: Cawker City (Kansas)

text: Cawker City es una ciudad ubicada en el condado de Mitchell en el estado estadounidense de Kansas. En el año 2010 tenía una población de 469 habitantes y una densidad poblacional de 180,38 personas por km².


title: Cawker City (Kansas)

text: Cawker City se encuentra ubicada en las coordenadas (39.508835, -98.433842).


title: Cawker City (Kansas)

text: Según la Oficina del Censo en 2000 los ingresos medios por hogar en la localidad eran de $24,833 y los ingresos medios por familia eran $30,769. Los hombres tenían unos ingresos medios de $25,893 frente a los $17,813 para las mujeres. La renta per cápita para la localidad era de $13,693. Alrededor del 11.6% de la población estaban por debajo del umbral de pobreza.


title: High yellow

text: "High" (alto) es una referencia a un sistema de clase social en donde el color de la piel es un factor importante, los de piel más clara se colocan en la parte superior y los de piel oscura en la parte inferior. Los high yellows, aunque considerados parte de la clase afroamericana, eran considerados por muchos la parte superior de esa clase.


title: High yellow

text: Muchos high yellows tienen la piel clara como los europeos y aún más clara que algunos europeos. Su tono de piel específico es causado generalmente por una mezcla de ascendencia europea, son mulatos (hijo de blanco y negro) o cuarterones (hijo de mulato y blanco). En otros casos, algunos individuos Afrodescendientes simplemente tienen los genes de la piel naturalmente más claros que la mayoría de los otros africanos, sin ser mestizo. Un grupo étnico donde es este el caso son los Shinasha del oeste de Etiopía, que llevó a un explorador a teorizar que era evidencia de que la "raza yellow" (amarilla) eran los habitantes originales de esta parte de África. Estudios concluyen que la diversidad de color de la piel humana natural es más alta en las poblaciones africanas subsaharianas por lo tanto, muchos africanos subsaharianos o personas de ascendencia africana subsahariana (negros) tienen naturalmente la piel más clara.


title: High yellow

text: En un aspecto del colorismo, los "High yellow" tuvieron también aspectos de distinciones de clase social. En el período de la posguerra tras la Guerra Civil, en Carolina del Sur, según lo que cuenta el historiador Edward Ball, "Miembros de la élite de color fueron llamados 'high yellow' (amarillo alto) por su tono de piel", así como términos de la jerga que significaba snob. En Nueva Orleans, el término "High yellow" se asoció con el criollo "brahmanés". En la biografía de Duke Ellington, oriundo de Washington, D.C., escrita por David Bradbury, dice que la vida social de la ciudad fue dominada por las familias de piel clara 'High yellow', algunos lo suficientemente pálidos como para 'pasar por blanco', que rechazaban y despreciaban a los afroamericanos más oscuros. El comportamiento de la alta sociedad yellow era una réplica de la alta sociedad blanca, excepto que mientras que la mujer blanca había invertido fuertemente en rizados y permanentes y, al menos cuando eran jóvenes, cultivaban un profundo bronceado, la mujer de color usaba lociones de lejía "blanqueadoras" de la Sra. Walker y plancha para alisar su cabello.


title: High yellow

text: En algunos casos la confusión del color con la clase surgió porque algunos de los negros de piel más clara procedían de familias libres de herencia mezclada de antes de la Guerra Civil, que ya habían comenzado a acumular educación y propiedades. Además, algunos de los más ricos plantadores blancos hicieron un esfuerzo para que sus hijos "naturales" (el término para los niños nacidos fuera del matrimonio con mujeres esclavas) fueran educados y algunos incluso pasaron a su propiedad.


title: High yellow

text: Estas distinciones sociales hicieron el Harlem cosmopolita más atractivo para los negros. Sin embargo, el Cotton Club de la era de la prohibición "tenía una política de audiencia segregada, blancos - como público y, conscientes del color, una política de contratación de chicas 'high yellows' como coristas". Era común que los afroamericanos de piel más clara celebraran las "fiestas de la bolsa de papel" y que admitieran sólo a aquellos cuya tez era más clara que la de una bolsa de papel marrón. Zora Neale Hurston colocó en el "Glossary of Harlem Slang" de 1942, "high yaller" al comienzo de la entrada sobre la escala de colores:


title: High yellow

text: El escritor francés Alejandro Dumas, descendiente de un general haitiano mulato (a su vez hijo de un terrateniente francés y una esclava de su propiedad), tenía la piel "tan amarilla que era casi blanco", en una revisión de 1929, la revista TIME lo tildó de "novelista high yellow"


title: High yellow

text: La terminología y sus aspectos culturales fueron explorados en la obra "Dael Orlandersmith hace de Yellowman", finalista en 2002 del Premio Pulitzer de drama. La obra muestra a una niña de piel oscura cuya propia madre "inadvertidamente le enseña el dolor del rechazo y la importancia de ser aceptado por los chicos 'high yellow'." Un crítico describió el término como "el poder inherente y difícil de manejar para incitar a los estadounidenses negros a dividirse con fervor e intensamente" como algunos otros.


title: High yellow

text: La frase sobrevive en canciones como "The Yellow Rose of Texas", que originalmente se refirió a Emily Morgan, una sirvienta mulata contratada ,apócrifamente asociada con la Batalla de San Jacinto, pero que más tarde fue censurada. La canción de Blind Willie McTell "Lord, Send Me an Angel" tiene su protagonista obligado a elegir entre tres mujeres, descritas como "Atlanta yellow," "Macon brown," y una "Statesboro blackskin". La canción de Bessie Smith "I've Got What It Takes", por Clarence Williams, se refiere a un novio "high yeller" que se "volvió realmente pálido" cuando no esperaba poder salir de la cárcel. Tan recientemente como en 2004, la cantautora blanca de R&B Teena Marie lanzó una canción titulada "High Yellow Girl," dijo que por su hija Alia Rose, que es mulata. La frase relacionada "high brown" fue usada por Irving Berlin en la letra original de "Puttin' on the Ritz". El rapero Jay-Z se refiere a su esposa, la cantante Beyoncé, como "mi gran high yellow," en su canción del 2009 "Off That", del álbum The Blueprint 3.


title: Alekséi Chichibabin

text: Alekséi Yevguénievich Chichibabin (; Kuzemino, actual Óblast de Poltava, 29 de marzo de 1871 - Paris 15 de agosto de 1945) fue un químico orgánico ruso/soviético. Su nombre, según el idioma de destino, se transcribe también como Alexei Yevgenievich Chichibabin y Alexei Eugenievich Tchitchibabine.


title: Alekséi Chichibabin

text: Chichibabin nació en Kusemino el 17 de marzo de 1871. Estudió en la Universidad de Moscú desde 1888 a 1892 y recibió su doctorado (PhD) de la Universidad de San Petersburgo. Luego, en 1909 se convirtió en profesor dentro del Colegio de Tecnología de Moscú en 1909 y permaneció allí hasta 1929. En 1931 comenzó a trabajar en el College de France, donde permaneció hasta su muerte en 1945


title: Alekséi Chichibabin

text: Chichibabin y su esposa, Vera Vladímirovna Chichibabin, tuvieron una sola hija, que se dedicó a la química.


title: Alekséi Chichibabin

text: Chichibabin murió en 1945 y fue enterrado en el Cementerio de Ste. Genevieve de Bois, cerca de París.


title: Alekséi Chichibabin

text: El nombre de Chichibabin está asociado al desarrollo de muchas reacciones orgánicas importantes. Una de ellas es la Síntesis de piridina de Chichibabin. Otras reacciones son la Síntesis de aldehídos de Bodroux-Chichibabin y la Reacción de Chichibabin.


title: Alekséi Chichibabin

text: Además fue el autor de "Fundamentos de Química Orgánica", el cual fue publicado en dos volúmenes que se transformaron en uno de los principales libros de texto de química de nivel universitario en la URSS. El libro está dedicado a la hija de Chichibabin, Natacha, que murió a causa de una explosión en una fábrica química.


title: Alekséi Chichibabin

text: Chichibabin ganó el premio Lenin en 1926.


title: Ácido cloroacético

text: El Ácido cloroacético es el compuesto químico con la fórmula ClCHCOH. Este ácido carboxílico es un útil "bloque de construcción" en síntesis orgánica. Como otros ácidos cloroacéticos y halocarbonos relacionados, es un potencialmente peligroso agente de alquilación.


title: Ácido cloroacético

text: El Ácido cloroacético es sintetizado por cloración de ácido acético en la presencia de fósforo rojo, azufre, o yodo como catalizador:


title: Ácido cloroacético

text: También se forma por la hidrólisis de tricloroetileno usando ácido sulfúrico como catalizador.


title: Ácido cloroacético

text: También es obtenido por la cloración del ácido acético a 85 °C bajo presión de 6 Bar con adición de cantidades catalíticas de anhídrido acético o cloruro de acilo.


title: Ácido cloroacético

text: El ácido cloroacético es la materia prima para la carboximetil celulosa, así como para agentes pesticidas, colorantes y fármacos. El ácido cloroacético es usado directamente en el tratamiento de verrugas (con el nombre comercial de "Acetocaustin").


title: Ácido cloroacético

text: Es ilustrativo de su utilidad en química orgánica la "O"-alquilación de salicilaldeídos con ácido cloroacético, seguida por la decarboxilación del éter resultante, produciéndose benzofurano.


title: Ácido cloroacético

text: Es utilizado en modificaciones del sílece, para aplicación en reacciones de epoxidación de olefinas y álcoholes insaturados.


title: 141.ª Brigada Mixta (Ejército Popular de la República)

text: La 141.ª Brigada Mixta fue una unidad creada por el Ejército Popular para la defensa de la Segunda República Española durante la Guerra Civil Española. Participó en las batallas de Belchite, Aragón, Segre y en la Campaña de Cataluña.


text: La Brigada fue creada en mayo de 1937 como reserva del Ejército del Este e integrada en la 32.ª División del X Cuerpo de Ejército. Estaba compuesta principalmente por milicianos anarquistas. Aunque su primer jefe fue el comandante de infantería Sebastián Zamora, poco después el mando de la unidad pasaría al mayor de milicias Eduardo Barceló Llacuri.


text: Terminada su instrucción, la brigada fue enviada al frente de Huesca. Para la Ofensiva de Zaragoza se situó en Castellnou como reserva y, el 27 de septiembre, entró en combate para apoyar a la XII Brigada Internacional en el sector de Villamayor. Más adelante Barceló sería procesado por el fusilamiento en su unidad de milicianos del POUM, lo mismo que su sucesor, el mayor de milicias Bosch Montes. En la retirada de Aragón la brigada cubría el sector de Quinto y fue desbordada por las tropas franquistas que atacaron por este punto, concentrándose sus restos en Montgay. Después intervendría en los combates de la cabeza de puente de Balaguer, situándose posteriormente en el sector de Artesa de Segre. Durante la batalla del Ebro participó uno de los batallones de la unidad tomaría parte en los combatese.


text: El 14 de enero de 1939, mientras tenía lugar la Campaña de Cataluña, la brigada se hallaba posicionada en una línea defensiva intentando defender Cervera, aunque esta se perdió al día siguiente. Se retiró a Calaf y posteriormente a la zona Manresa-Vich para continuar la retirada general hacia la frontera francesa.


title: TaleSpin

text: TaleSpin (Aventureros del aire en español) es una serie de animación norteamericana producida por The Walt Disney Company transmitido en 1990 como parte del bloque "The Disney Afternoon", con personajes adaptados de El libro de la Selva. El título original "TaleSpin" se deriva de la palabra "tailspin" significando lo rápido, ocasionalmente fatal, y/o descendiente de una aeronave en un espiral. De algún modo se traduce como "Cuentos Aéreos" describiendo una historia de vuelos y aventuras. El Show es uno de las tres series del "The Disney Afternoon" para usar sus personajes de Disney como los principales, los otros son DuckTales y Chip 'n Dale Rescue Rangers.


title: TaleSpin

text: Después del avance de "The Disney Afternoon" que se emitió en Disney Channel en mayo de 1990, la serie empezó a transmitir en redifusión televisiva en septiembre del mismo año. El concepto original se inició en la película animada de televisión "Plunder and Lightning", fue nominado a los Premios Emmy como el mejor programa animado en 1991 y después fue editado y dividido en cuatro partes para la retransmisión. La película se llamaba "Los Grandes Aventureros" en la versión latinoamericana. El show fue visto ocasionalmente ya sea por sí misma como un programa de media hora, o como parte del bloque de dos horas "The Disney Afternoon". "TaleSpin" no fue cancelado ya que cumplió su ciclo de 65 episodios, es la regla que aplica a las series animadas de disney. Aun así, continuaron transmitiendo en The Disney Afternoon hasta septiembre de 1994. Después, se transmitió en Disney Channel y luego en Toon Disney, donde fue por primera vez transmitido en abril de 1998 hasta enero de 2006, y luego de enero de 2007 hasta mayo de 2008.


title: TaleSpin

text: Varios de los personajes fueron basados de la película animada de Disney "El Libro de la selva": en particular Baloo, el piloto héroe de la serie; Louie, el dueño del bar favorito de Baloo; y Shere Khan, un magnate de negocios que aparece en varios episodios. De cualquier forma, Mowgli, Bagheera, Kaa, y Colonel Hathi no aparecieron (Aunque algunos de los panteras soldados de Shere Khan se parecen a Bagheera, y el villano Thadeos E. Klang lleva algún parecido a Kaa). Kit Nubarrón parece ser el sustituto de Mowgli del "Libro de la Selva", desde que Baloo y Kit se llaman entre sí por sus apodos de cariño, por ejemplo a Kit le llama "Pequeño cachorro" y a Baloo como "Papá-oso". A pesar de su verosimilitud fuerte y la reutilización de varios personajes de la película, nunca fue hecho para ser un "spin-off" o una parodia del Libro de la Selva.


title: TaleSpin

text: Además, muchos de los conceptos de TaleSpin son basados de la serie de 1982; "Tales of the Gold Monkey", incluyendo el concepto principal de un arrogante piloto de carga y su difícil relación con su novia (aunque en esa serie ella no era más que su jefe), su atolondrado compañero mecánico, la era y diseños de los aviones y trajes, el ambiente de las islas del pacífico, la relación entre personajes secundarios, incluso el aspecto visual de la laguna. También, los protagonistas de ambas series vuelan en aviones con nombres de aves acuáticas ("Cutter's Goose" y "Sea Duck"). En la serie "Tales of the Gold Monkey" hay un bar llamado 'The Gold Monkey' que le pertenece a un hombre llamado Louie. En el mundo "TaleSpin" el bar se llama 'Louie's' que al igual pertenece al orangután del mismo nombre.


title: TaleSpin

text: Una curiosidad más es que también hay parecidos en la película de Hayao Miyazaki, "Porco Rosso" acerca de un hombre-cerdo que vuela en un hidroavión y lucha contra los piratas del aire, que los creadores de Talespin explican por la influencia de las películas anteriores de Miyazaki que había en ellos, y la posibilidad de que Miyazaki vio Talespin en algún momento. mientras que en la película se estrenó en 1992 (dos años después de que "TaleSpin" fue transmitido) "Porco Rosso" está basado en las historietas manga de Miyazaki, "Hikōtei Jidai" el cual fue publicado por primera vez en 1989.


title: TaleSpin

text: La serie fue en mayor parte desarrollado por los escritores Jymn Magon y Mark Zaslove, quienes eran también los supervisores de producción en esa serie, así como los editores de la historia. Hubo cuatro equipos de producción, cada una dirigida por un productor y director: Robert Taylor, Larry Latham, Jamie Mitchell y Ed Ghertner.


title: TaleSpin

text: La historia de "Los Aventureros del Aire" se centran una ciudad ficticia del Cabo Suzette (un juego de palabra sobre el plato de crepas, Crepe Suzette un puerto de la ciudad protegido por grandes acantilados a través de las cuales sólo una pequeña abertura que hay. La apertura de los acantilados están resguardados por artillería anti-aérea, evitando la entrada de vuelos agitadores o piratas aéreos a la ciudad. Los personajes en el mundo de "Los Aventureros del Aire" son animales antropomorfos. El marco del tiempo nunca fue especificado, pero aparenta ser a finales de la década de 1930; los helicóptero, la televisión y los motores de reacción eran dispositivos experimentales y la mayoría de la arquitectura era de una reminiscencia del estilo de art deco en aquella época.


title: TaleSpin

text: La serie se centra en las aventuras del oso Baloo, cuyo negocio era de carga aérea de mercancías; "Servicio Aéreo de Baloo" (Baloo's Air Service) fue comprado por Rebecca Cunningham en su defecto en las morosas facturas con el banco y lo renombra "Vuelos de Altura" (Higher for Hire). Un chico huérfano y expirata aéreo, Kit Nubarrón, conoce a Baloo y se convirtió en su amigo y navegante. A veces Kit le llamaba "Papá Oso". Juntos, son la tripulación del único avión (El Ganso) para "Vuelos de Altura".


title: TaleSpin

text: Sus aventuras incluyen encuentros con una banda de Piratas Aéreos liderados por Don Karnage, también los representantes de Frigilia (Thembria); una parodia de la estalinista Unión Soviética habitada por jabalíes antropomorfos y otros obstáculos. En deferencia a la sensibilidad contemporánea, no existe ningún equivalente de nazismo en la serie, aunque en una historia en la revista "Disney Adventures Magazine" tuvo el encuentro de los héroes "los Hausers" una nacionalidad amenazante militarista de perros que llevan uniformes que se basan claramente en los alemanes.


title: TaleSpin

text: La relación entre Baloo y Rebecca se debe algo a un género de comedia screwball de la década de 1930. Precisamente, según Jymn Magon (cocreador de la serie), los dos personajes estaban de moda después de Sam y Rebecca de la entonces popular serie cómica "Cheers".


title: TaleSpin

text: Don Rosa, el famoso escritor y dibujante de los cómics del Rico McPato escribió los episodios "El Monstruo Submarino" ("It Came from Beneath the Sea Duck"), y "El Iceberg" ("I Only Have Ice for You").


title: TaleSpin

text: En 29 de agosto de 2006, Walt Disney Studios Home Entertainment publicó los primeros 27 episodios (incluyendo el episodio piloto dividido en 4 partes) de "TaleSpin" Volumen 1 en DVD Región 1. El Volumen 2 de la serie fue publicado en 13 de noviembre de 2007, contiene los siguientes 27 episodios que también incluye el episodio controversial (que fue sacado del aire) "Last Horizons". El 25 de junio de 2013, el tercer y último volumen fue lanzado en DVD a través de la Disney Movie Club Exclusives. Aventureros del aire: Volume 3 también está a la venta en DisneyStore.com. Volumen 3 incluye el polémico episodio "Flying Dupes", que también fue sacado del aire.


title: Bandera de la República Socialista Soviética de Lituania

text: La bandera de la República Socialista Soviética de Lituania fue adoptada por la RSS de Lituania el 30 de julio de 1940. Es una modificación de la bandera nacional de la URSS.


text: La bandera de la República Socialista Soviética de Lituania se presenta como un paño rectangular de color rojo con una franja verde en la parte inferior, sobre la cual hay una delgada franja blanca (las cuales representan a los amplios campos y bosques de la región), con el martillo y la hoz dorados, y la estrella con bordes dorados en la parte superior del cantón.


text: En un principio, la bandera era roja con una hoz y martillo dorado en la esquina superior izquierda, y los caracteres latinos "LIETUVOS TSR" (RSS de Lituania en el idioma lituano) sobre la hoz y el martillo. El 15 de julio de 1953, una nueva bandera fue adoptada. Fue modificada para cumplir los nuevos requisitos para todas las banderas de las repúblicas socialistas soviéticas. La parte superior de color rojo ocupaba ⅔ partes del ancho e incorporaba la hoz y martillo y la estrella roja. La parte inferior podía ser personalizada por cada república. Lituania agregó 2 franjas: una blanca delgada y una verde más grande (¼ del ancho). La bandera fue abandonada en noviembre de 1988, aun antes de que Lituania declarara su independencia en marzo de 1990. El Soviet Supremo de la República Socialista de Lituania, inspirado por el movimiento pro-independencia Sąjūdis, reformó la constitución y adoptó la bandera tricolor de Lituania que había sido usada durante los años entre la primera y segunda guerra.


title: Fisioterapia pediátrica

text: La fisioterapia pediátrica es la disciplina de la fisioterapia que trata las enfermedades que se producen en los bebés y niños, tanto congénitas como adquiridas.


title: Fisioterapia pediátrica

text: Una de las necesidades del fisioterapeuta pediátrico es conocer el desarrollo motor del niño desde el nacimiento hasta los dos años, que es donde se producen los mayores cambios; así como tener en cuenta que el niño no es un adulto en miniatura, sino que sus estructuras óseas y musculares evolucionan según van creciendo, por lo que es necesario un buen diagnóstico ortopédico y neurológico.


title: Fisioterapia pediátrica

text: En pediatría se valora y trata el niño, en colaboración con los padres. Además de la gran necesidad de un trabajo multidisciplinar coordinado junto con otros profesionales como son: neurólogos, traumatólogos, rehabilitadores, neonetólogos, terapeutas ocupacionales, logopedas, psicólogos, enfermeros, o técnicos ortopedas. Todo para conseguir el máximo grado de recuperación, de evolución del niño y la máxima calidad de vida.


title: Nahuel Donadell

text: Nahuel Alexander Donadell Álvarez (n. Mendoza, Argentina, 30 de marzo de 1991) es un futbolista argentino nacionalizado chileno. Juega como mediocampista de creación y actualmente milita en San Marcos de Arica de la Primera B de Chile.


title: Nahuel Donadell

text: Llegó hasta Santiago en el año 2010 para unirse a las divisiones inferiores del Club Unión Española.


title: Plaza de Pontejos

text: La plaza de Pontejos (denominada también como plaza del marqués viudo de Pontejos) es una plaza ubicada en el centro de Madrid, cerca de la Puerta del Sol (comunicada mediante la calle del Correo). Esta plaza existe desde 1841 cuando se produce el derribo del Claustro de San Felipe. Quedando delimitada por la Real Casa de Postas.


title: Plaza de Pontejos

text: Su nombre recuerda a Joaquín Vizcaíno, marqués viudo de Pontejos, que llegó a ser alcalde de Madrid.


title: Plaza de Pontejos

text: El advenimiento de la desamortización de Mendizabal hace que el Convento de San Felipe el Real se derribe, dejando el Claustro y el Patio de este edificio intactos. Finalmente en 1841 estos dos espacios son derruidos abriendo un espacio que acaba siendo la plaza Pontejos. Se construyó la Casa Cordero y quedó la plaza formada. En 1849 se colocó una fuente coronada por el busto del alcalde y corregidor, cuyo pilón era al parecer el que antes estuvo en la Puerta del Sol como pilón de aguadores con caudal procedente del viaje del Alto Abroñigal, de donde se llevó de forma provisional a la plaza del Celenque, y que retirado en la década de 1920, durante el periodo de la Segunda República estuvo en el cuartel de la Guardia de Asalto, a espaldas del edificio de la Ministerio de la Gobernación. Desde mediados del siglo , la plaza de Pontejos ha concentrado comercios dedicados a mercería.


title: Fabián Saavedra

text: Fabián Andrés Saavedra Muñoz (n. Chile, ) es un futbolista chileno. Juega como delantero y su actual club es Lautaro de Buin.


title: Fabián Saavedra

text: Saavedra surgió de las divisiones inferiores de Unión Española, estreno como jugador profesional el ante Municipal La Pintana por la . Su equipo (Unión) ganó 0:3 ese partido y el jugador se integró al campo en el minuto 84'. Posteriormente, en el enfrentamiento de vuelta, el delantero anotó su primer gol luego de una asistencia de Martín Ligüera. El partido terminó 7:0 a favor de su equipo.


title: Fabián Saavedra

text: A comienzos de 2012 Unión Española disputó un partido por la 1.ª fase de la Copa Libertadores, en ese encuentro Fabián Saavedra estrenó su participación en torneos internacionales, comenzó desde el inicio pero fue sustituido en el segundo tiempo del partido.


title: Fabián Saavedra

text: Se coronó campeón con la Unión Española en el 2013.


title: The Kinks

text: The Kinks es una banda británica de rock originaria de Muswell Hill, al norte de Londres, formada por los hermanos Ray y Dave Davies en 1963. Catalogada en Estados Unidos como una banda de la invasión británica, The Kinks está reconocido como uno de los grupos de rock más importantes e influyentes de todos los tiempos. Su música tiene influencias de una amplia gama de géneros, entre los que se cuentan el R&B, el "music hall" británico, la música folclórica y el "country". Ray Davies (cantante principal, guitarra rítmica) y Dave Davies (guitarra principal, voz) permanecieron en él durante los 32 años de trayectoria del grupo. Los miembros originales Peter Quaife (bajo, voz) y Mick Avory (batería, percusión) se vieron reemplazados por John Dalton en 1969 y Bob Henrit en 1984, respectivamente. Dalton a su vez fue relevado por Jim Rodford en 1978, mientras que el teclista Nicky Hopkins acompañó a la banda durante las sesiones de grabación a mediados de la década de 1960. Más tarde, muchos teclistas, entre los que se incluyen John Gosling e Ian Gibbons, fueron integrantes de la banda.


title: The Kinks

text: The Kinks adquirió fama en 1964 con su tercer sencillo, «You Really Got Me», compuesto por Ray Davies. Se convirtió en un éxito internacional; llegó a la cima de las listas del Reino Unido e ingresó a los "Top 10" de las listas de los Estados Unidos. Entre mediados de la década de 1960 y la de 1970, el grupo lanzó una serie de álbumes y sencillos que gozaron de éxito comercial y de la crítica y se ganaron una reputación por sus canciones y álbumes conceptuales que reflejan la cultura y estilo de vida inglés, gracias al estilo observacional de las composiciones de Ray Davies. Álbumes como "Face to Face", "Something Else", "The Kinks Are the Village Green Preservation Society", "Arthur", "Lola Versus Powerman and the Moneygoround" y "Muswell Hillbillies", junto con sus sencillos se cuentan entre los discos más influyentes del período. A pesar del escaso éxito de los posteriores álbumes conceptuales teatrales, la banda experimentó un resurgimiento a fines de la década de 1970 y a principios de la de 1980, cuando grupos como Van Halen, The Jam, The Knack y The Pretenders realizaron diversas versiones de sus canciones, lo que contribuyó a aumentar las ventas de The Kinks. En la década de 1990, intérpretes de "britpop" como Blur y Oasis mencionaban a menudo a la banda como una de sus grandes influencias. The Kinks se disolvió en 1996 debido a los fracasos comerciales de sus últimos álbumes así como las tensiones creativas entre los hermanos Davies.


title: The Kinks

text: The Kinks tuvieron diez sencillos en la lista estadounidense "Billboard" Hot 100 y nueve de sus álbumes ingresaron al "Top 40". En el Reino Unido, el grupo tuvo 17 sencillos que ingresaron al "Top 20" y cinco álbumes que alcanzaron el "Top 10". Cuatro de sus álbumes han recibido discos de oro otorgados por la Recording Industry Association of America, y, entre numerosos reconocimientos, han recibido el premio Ivor Novello por sus «sobresalientes aportaciones a la música británica». Los miembros originales del grupo ingresaron en el Salón de la Fama del Rock en 1990, el primer año en que eran elegibles, y en noviembre de 2005 en el Salón de la Fama de la Música del Reino Unido.


title: The Kinks

text: Nacidos en los suburbios del norte de Londres, en Huntingdon Road, East Finchley, los hermanos Davies kerry fueron los más pequeños y los únicos varones de los ocho hijos de la familia. Sus padres, Frederick y Annie Davies, se mudaron poco después de que nacieron al número 6 de Denmark Terrace, Fortis Green, en el barrio vecino Muswell Hill. En su hogar, existían variados estilos musicales que iban desde el "music hall" de la generación de sus padres hasta el jazz y el rock and roll que escuchaban sus hermanas mayores. Estas experiencias musicales, centradas en las fiestas nocturnas celebradas en el salón de la casa, causaron una profunda impresión en los hermanos Davies. Thomas Kitts comentó: «La influencia de esas fiestas en The Kinks [...] es notable. Consciente o inconscientemente, [en el escenario] parecía como si Ray quisiera recrear las fiestas del sábado por la noche en la poblada casa de su familia, con todo el caos, cerveza y cantos a coro». Ray y su hermano Dave, casi tres años más joven, aprendieron a tocar la guitarra e interpretaban "skiffle" y rock and roll juntos.


title: The Kinks

text: Los hermanos asistían a la William Grimshaw Secondary Modern School (más tarde fusionada con la Fortismere School), donde formaron una banda, el Ray Davies Quartet, junto con su amigo y compañero de clase Pete Quaife y el amigo de este último, John Start. La buena acogida de su debut en un baile escolar animó al grupo a tocar en pubs y bares locales. La banda tuvo numerosos vocalistas, entre ellos Rod Stewart, otro estudiante de la misma secundaria que cantó con el grupo al menos en una ocasión a principios de 1962. Este último formó rápidamente su propio grupo, Rod Stewart and the Moonrakers, que se convirtió en una banda rival para Ray Davies Quartet. A fines de 1962, Ray Davies dejó su casa para estudiar en el Hornsey College of Arts. Sus intereses abarcaban campos como el cine, el dibujo, el teatro y géneros musicales como el jazz y el blues. Ganó experiencia como guitarrista en la banda Dave Hunt Band de Soho, un grupo de músicos profesionales que tocaban jazz y R&B. Davies abandonó pronto sus estudios y regresó a Muswell Hill, donde los hermanos y Quaife retomaron la vieja banda, tocando bajo diversos nombres, incluyendo The Pete Quaife Band, The Boo-Weevils y The Ramrods, hasta que adoptaron temporalmente el nombre The Ravens.


title: The Kinks

text: La incipiente agrupación contrató a dos mánager, Grenville Collins y Robert Wace, y más adelante el anteriormente cantante de pop Larry Page, que se convirtió en el tercero. El productor estadounidense Shel Talmy comenzó a trabajar con la banda y se contrató al promotor de The Beatles, Arthur Howes, para programar las actuaciones en directo de la banda. El grupo trató infructuosamente de audicionar para varias discográficas hasta principios de 1964, cuando Talmy les consiguió un contrato con Pye Records. Durante este período se unió a la banda un nuevo baterista, Mickey Willet, quien, sin embargo la abandonó poco antes de que la agrupación firmara el contrato. The Ravens invitó a Mick Avory a reemplazarlo tras ver un anuncio en "Melody Maker" que había publicado. Avory tenía experiencia como baterista de jazz y había actuado una vez en un concierto con la banda recién creada Rolling Stones.


title: The Kinks

text: En este período, The Ravens se escogió un nuevo nombre, que sería permanente: The Kinks. Se han dado numerosas explicaciones sobre su origen. Según la interpretación de Jon Savage, «necesitaban algo ingenioso, algo para llamar la atención. Aquí estaba: la "perversión" (en inglés: «"Kinkiness"»): algo novedoso, gamberro pero justo en el límite de lo aceptable. Al adoptar el nombre "Kinks" en aquella época, estaban participando en un ritual clásico del pop: la fama a través del escándalo». El mánager Robert Wace relató su versión de la historia: «Tenía un amigo [que] pensaba que el grupo era bastante divertido. Si mis recuerdos son correctos, pensó el nombre simplemente como una idea, como una buena forma de obtener publicidad. [...] Cuando comentamos [a los miembros del grupo] el nombre, se [...] horrorizaron por completo. Dijeron "¡No nos vamos a llamar los pervertidos!"». La versión de Ray Davies se contradice con la de Wace: Davies afirmó que el nombre lo acuñó Larry Page y hacía referencia a su sentido tan «pervertido» o «retorcido» ("kinky") de la moda. Davies citó a Page al decir: «Con la forma en que se ven y la ropa que usan, deben llamarse The Kinks». Davies afirmó: «En verdad, nunca me ha gustado el nombre».


title: The Kinks

text: El primer sencillo de la banda fue una versión de la canción de Little Richard «Long Tall Sally», para la cual se le pidió a un amigo del grupo, Bobby Graham, que tocara la batería. Graham continuaría sustituyendo de forma ocasional a Avory y tocaría dicho instrumento en varios de los primeros sencillos de The Kinks. «Long Tall Sally» se lanzó en febrero de 1964, pero pese a los esfuerzos publicitarios de los mánager de la banda, el sencillo pasó casi completamente desapercibido. Cuando su segundo sencillo, «You Still Want Me», no logró ingresar en las listas de venta, Pye Records amenazó con anular su contrato si el tercero no tenía éxito.


title: The Kinks

text: «You Really Got Me» se lanzó en agosto de 1964 y gracias al impulso que le dio una interpretación en directo en el programa televisivo de la cadena ITV llamado "Ready Steady Go!", alcanzó rápidamente el primer puesto en las listas de venta del Reino Unido. Importada por el sello Reprise Records, también ingresó en el "Top 10" de Estados Unidos. El "riff" fuerte y distorsionado de guitarra —conseguido gracias a una raja que hizo Dave Davies en el cono del altavoz de su amplificador Elpico (llamado por la banda el «pequeño amplificador verde»)— dio a la canción su toque distintivo. Extremadamente influyente en el garage rock de Estados Unidos, «You Really Got Me» se ha descrito como «una canción prototipo en el repertorio del hard rock y el heavy metal». Poco después de su lanzamiento, el grupo grabó la mayoría de las pistas de su primer álbum, llamado simplemente "Kinks", que consistía mayoritariamente en versiones de temas de otros artistas y canciones tradicionales recicladas. Se lanzó el 2 de octubre de 1964 y alcanzó el puesto número cuatro en el Reino Unido. El cuarto sencillo del grupo, «All Day and All of the Night», otra canción original de hard rock, se lanzó tres semanas después y llegó al segundo puesto en el Reino Unido, así como al séptimo en Estados Unidos. Los siguientes sencillos, «Set Me Free» y «Tired of Waiting for You», también tuvieron éxito comercial y el último llegó al puesto más alto de la "UK Singles Chart".


title: The Kinks

text: The Kinks hizo su primera gira por Australia y Nueva Zelanda en enero de 1965 dentro de un programa que también incluía a las bandas Manfred Mann y The Honeycombs. También encabezaron otras giras programadas con artistas como The Yardbirds y Mickey Finn. Las tensiones comenzaron a surgir entre la banda y se manifestaron en incidentes como una pelea entre Avory y Dave Davies en el escenario del Capitol Theatre de Cardiff, Gales, el 19 de mayo. Tras finalizar la primera canción, «You Really Got Me», Davies insultó a Avory y pateó la batería. Avory respondió pegándole con su hi hat y lo dejó inconsciente antes de huir del escenario, con temor de haberlo matado. Se llevaron a Davies a la Cardiff Royal Infirmary, donde le pusieron diecicéis puntos de sutura en la cabeza. Para tranquilizar a la policía, Avory afirmó más tarde que se trataba de un nuevo espectáculo donde los integrantes de la banda se arrojaban los instrumentos entre sí. Tras una gira por Estados Unidos a mitad de año, la Federación Estadounidense de Músicos revocó sus permisos para realizar conciertos allí por los siguientes cuatro años, lo que los eliminó del mercado principal del rock en el apogeo de la invasión británica. Aunque ni The Kinks ni el organismo dieron una razón específica para la prohibición, se la atribuyó a su comportamiento tan rudo en el escenario.


title: The Kinks

text: Una pausa en Bombay durante la gira del grupo por Australia y Asia llevó a Ray Davies a componer la canción «See My Friends», lanzada en julio de 1965. Este fue uno de los primeros ejemplos de la música "crossover" y una de las primeras canciones de pop en manifestar influencias de la música tradicional hindú. En su autobiografía, "X-Ray", Davies comentó que se inspiró para componer «See My Friends» tras escuchar las canciones de los pescadores locales durante un paseo matutino:


title: The Kinks

text: El historiador de la música Jonathan Bellman afirma que la canción fue «extremadamente influyente» entre sus colegas musicales: «Y mientras que se le ha dado mucha importancia a "Norwegian Wood" de Beatles por ser la primera canción pop en emplear un sitar, se grabó mucho después de que The Kinks lanzara su claramente hindú "See My Friends"». Pete Townshend, de la banda británica The Who, se vio afectado particularmente por la canción: «"See My Friends" fue la siguiente vez que paré las orejas y pensé: "Dios, lo hizo otra vez, inventó algo nuevo". Ese fue el primer uso razonable de [aquel] zumbido —mejor, mucho mejor que nada que The Beatles hicieran y mucho, mucho antes—. Era un sonido más europeo que oriental, pero con una fuerte y legítima influencia oriental que tenía sus raíces en la música folclórica europea». En una declaración que se ha citado mucho, Barry Fantoni, una celebridad de la década de 1960 y amigo de Kinks, The Beatles y The Who, comentó que [la canción] también influyó en los Beatles: «La recuerdo vivamente y aún pienso que es una notable canción de pop. Estaba con The Beatles la tarde en que se sentaron a escucharla en un tocadiscos [y] dijeron: "¿Sabes? Esa guitarra suena como un sitar, debemos conseguir uno de esos"». La ruptura excesiva del sencillo con la música popular convencional la hizo poco popular en Estados Unidos: alcanzó el número 11 en el Reino Unido, mientras que allí solo llegó al puesto 111. Las sesiones de grabación del nuevo proyecto del grupo, "Kinda Kinks", comenzaron muy pronto, al día siguiente de su regreso de Asia. Según Ray Davies, la banda no estaba satisfecha con el resultado final, pero debido a la presión de la discográfica no hubo tiempo de solucionar los defectos de la mezcla. Davies expresó más tarde su insatisfacción con el disco, diciendo: «Se tendría que haber tenido un poco más de cuidado. Creo que [el productor] Shel Talmy fue demasiado rápido en tratar de pulir las asperezas. Algunas de las pistas quedaron espantosas. Tenía mejores canciones que el primer álbum, pero no se produjo de la forma adecuada, se hizo con demasiadas prisas».


title: The Kinks

text: Se hizo evidente un cambio de estilo a finales de 1965 con sencillos como «A Well Respected Man» y «Dedicated Follower of Fashion», como también con el tercer álbum del grupo, "The Kink Kontroversy", en cuyas sesiones el músico Nicky Hopkins hizo su primera presentación con el grupo como teclista. Estas grabaciones ejemplificaron la evolución del estilo de composición de Davies, que iba desde temas de hard rock a canciones ricas en comentario social, en observaciones y en el estudio de personajes idiosincráticos, con un regusto inglés único. El sencillo satírico «Sunny Afternoon» fue su mayor éxito del verano de 1966, alcanzando la cima de las listas de venta y desplazando a «Paperback Writer», de The Beatles. Antes del lanzamiento de "Kink Kontroversy", Ray Davies sufrió una crisis nerviosa y física debido a la presión de las giras, de componer y las disputas legales que llevaban a cabo. Durante sus meses de recuperación, compuso muchas nuevas canciones y reflexionó sobre la dirección de la banda. Quaife tuvo un accidente automovilístico y, tras su recuperación, decidió dejar el grupo hacia 1966. El bajista John Dalton lo reemplazó hasta que Quaife regresó a fines de ese año.


title: The Kinks

text: «Sunny Afternoon» fue un ensayo de cara al álbum "Face to Face", que mostraba la creciente habilidad de Davies para dar forma a canciones amables pero de narrativa cortante acerca de la vida cotidiana y la gente. Hopkins retomó las sesiones con el grupo tocando diversos instrumentos de teclado, incluyendo el piano y el clavecín. Tocó en los siguientes dos álbumes de estudio del grupo y se presentó en una actuación grabada para la BBC antes de unirse a The Jeff Beck Group en 1968. El siguiente sencillo, una pieza de comentario social, «Dead End Street», se lanzó al mismo tiempo que "Face to Face" y llegó al "Top 10" en el Reino Unido, aunque únicamente alcanzó el puesto 73 en los Estados Unidos. El investigador Johnny Rogan la describió como «un drama doméstico sin el drama, una visión estática del estoicismo de las clases trabajadoras». Se produjo para la canción uno de los primeros vídeos promocionales. Se filmó en Little Green Street, un pasaje del siglo XVIII en el norte de Londres, localizado cerca de Highgate Road en Kentish Town.


title: The Kinks

text: El siguiente sencillo de The Kinks, «Waterloo Sunset», se lanzó en mayo de 1967. La letra describe a dos amantes pasando por un puente y consiste en una historia narrada por un observador que habla de la pareja, el río Támesis y la estación de Waterloo. Se rumoreó que la canción se había inspirado en el romance entre dos celebridades británicas de la época, los actores Terence Stamp y Julie Christie. Ray Davies lo negó en su autobiografía y afirmó en una entrevista de 2008: «Era una fantasía sobre mi hermana yéndose con su novio a un nuevo mundo, iban a emigrar a otro país». Pese a su complejo arreglo, las sesiones para «Waterloo Sunset» duraron solamente diez horas; Dave Davies comentó luego sobre la grabación: «Pasamos mucho tiempo tratando de obtener un nuevo sonido de guitarra, para dar una sensación única al tema. Al final usamos un efecto de eco, pero sonaba novedoso porque nadie lo había hecho desde la década de 1950. Recuerdo que Steve Marriott, de Small Faces, vino y nos preguntó de dónde habíamos sacado ese sonido. Estuvimos casi de moda por un tiempo». El sencillo fue uno de los éxitos más grandes del grupo en el Reino Unido; alcanzó el número dos en la lista de "Melody Maker" y se convirtió en uno de sus temas más populares y conocidos. El crítico musical Robert Christgau la llamó «la canción más bella en inglés» y el editor del portal "Allmusic" Stephen Thomas Erlewine la citó como «probablemente la canción más hermosa de la era del rock and roll».


title: The Kinks

text: Las canciones del álbum de 1967 "Something Else By The Kinks" continuaron la progresión musical de "Face to Face" y se añadieron influencias de "music hall" al sonido del grupo. Dave Davies logró un gran éxito en las listas británicas con el tema «Death of a Clown». A pesar de haber sido coescrita con Ray Davies y grabada por The Kinks, también se lanzó como un sencillo solista de Dave Davies. Sin embargo, la repercusión comercial del disco fue en general decepcionante, lo que hizo que The Kinks se apresurase a lanzar un nuevo sencillo, «Autumn Almanac» a principios de octubre. Con «Mr. Pleasant» como lado B, el sencillo se transformó en otro éxito dentro del "Top 5". Andy Miller señala que, pese a su éxito, marcó un punto de inflexión en la carrera del grupo —sería su último ingreso en el "Top 10" del Reino Unido durante tres años—: «Retrospectivamente, "Autumn Almanac" marcó la primera señal de problemas para The Kinks. Este glorioso sencillo, uno de los mayores logros del pop británico de la década de 1960, se criticó mucho en su tiempo por ser demasiado similar a los intentos previos de Davies». Nick Jones de "Melody Maker" se preguntaba: «¿No sería hora de que Ray dejase de componer sobre ciudadanos grises de los suburbios que viven sus rutinas cotidianas carentes de emoción? [...] Ray trabaja con una fórmula, no con un sentimiento y eso se está volviendo bastante aburrido». El "disc jockey" Mike Ahern la llamó «un montón de basura del pasado». El segundo sencillo de Dave Davies en solitario, «Susannah's Still Alive», se lanzó en el Reino Unido el 24 de noviembre. Vendió una modesta cantidad de 59 000 copias, pero no llegó al "Top 10". Miller afirma que «hacia el fin de aquel año, The Kinks estaba rápidamente pasando de moda».


title: The Kinks

text: A partir de 1968, la banda dejó de hacer giras y se concentró en el trabajo de estudio. Como no podían promocionar su nuevo material, las ventas posteriores tuvieron menos éxito. El siguiente sencillo de Kinks, «Wonderboy», lanzado en la primavera de 1968, se ubicó en el número 36 y fue el primero que no alcanzó el "Top 20" en el Reino Unido desde sus versiones de temas de otros artistas. Pese a esto, se volvió la canción favorita de John Lennon, cantante de The Beatles. Según Ray Davies: «Alguien había visto a John Lennon en una discoteca pidiendo al "disc jockey" que pasara "Wonder Boy" [sic.] una y otra vez». Sin embargo, la opinión de la banda sobre el tema era negativa; Pete Quaife afirmó más tarde: «La odiaba, [...] era horrible». Pese a la pérdida de popularidad del grupo, Davies continuó desarrollando su estilo tan personal de composición a la vez que se rebelaba contra la fuerte presión para que compusiera un éxito comercial. La banda siguió dedicándole tiempo a su trabajo en el estudio y se centró en un proyecto de Ray Davies llamado "Village Green". En un intento de aumentar el rendimiento comercial de The Kinks, su equipo de gestión les programó una gira en abril para alejarlos del estudio. Los lugares de presentación fueron mayoritariamente "cabarets" y discotecas y quien encabezaba la gira era la banda de Peter Frampton The Herd. Andy Miller comentó al respecto: «En general, los quinceañeros no estaban allí para ver a los viejos y aburridos Kinks, quienes a veces debían soportar los gritos de "¡Queremos a The Herd!" durante sus breves presentaciones». La gira resultó ser agotadora y estresante; Pete Quaife dijo: «Fue un trabajo rutinario, muy tedioso, aburrido y simple. [...] Solo lo hacíamos veinte minutos, pero me solía volver completamente frenético, estar parado en el escenario tocando tres notas una y otra vez». Hacia fines de junio, The Kinks lanzó el sencillo «Days)», que representó un regreso del grupo, pero solo fue momentáneo. Ray Davies afirmó: «Recuerdo que la pasé cuando estaba en Fortis Green cuando tuve una cinta del tema». «Se la mostré a Brian, nuestro "roadie", y a su esposa y sus dos hijas. Lloraron en el final de la canción. Realmente maravilloso, como ir a Waterloo y mirar la puesta de sol. [...] Es como decir adiós a alguien, sintiendo luego el temor que te produce saber que en realidad estás solo». «Days» llegó al número 12 en el Reino Unido y fue un éxito que ingresó al "Top 20" de muchos otros países, pero no figuró en las listas de Estados Unidos.


title: The Kinks

text: Finalmente, su segundo álbum, "The Kinks Are the Village Green Preservation Society", se lanzó a finales de 1968 en el Reino Unido. Con una temática sobre las ciudades inglesas y la vida en las campiñas, se compone de canciones escritas y grabadas en los dos años anteriores. Los críticos de rock ingleses y estadounidenses lo recibieron con reseñas positivas en forma casi unánime, pero no tuvo gran cantidad de ventas. Una de las causas de esto fue la falta de un sencillo popular. No se incluyó la moderadamente exitosa «Days»; se puso a la venta «Starstruck» en Norteamérica y Europa continental, pero no tuvo éxito comercial. Pese a este bajo desempeño comercial, "Village Green" —el nombre original del proyecto se adoptó como abreviatura del título entero del álbum— fue bien recibido por la prensa del rock alternativo cuando salió a la venta en enero de 1969 en Estados Unidos, donde The Kinks comenzó considerarse una banda de culto. En "Village Voice", el recién contratado Robert Christgau lo llamó «el mejor álbum del año hasta ahora». El periódico de Boston "Fusion" publicó una reseña donde se afirmaba: «The Kinks continúa, contra viento y marea, pese la mala prensa y su probado destino, saliendo adelante. [...] Su persistencia se dignifica, sus virtudes son estoicas. The Kinks es para siempre; solo por ahora [sus integrantes están vestidos] con un traje moderno». Sin embargo, el disco no escapó a las críticas negativas. En el periódico universitario "California Tech", un escritor comentó que se trataba de «música sentimentaloide [...], carente de imaginación, con arreglos pobres y [es] una pobre copia de Beatles». Aunque solo vendió aproximadamente cien mil copias a nivel mundial en su lanzamiento inicial, se convirtió desde entonces en el álbum original de The Kinks más vendido. El álbum continúa siendo popular; en 2004 se lo puso otra vez a la venta en una edición de lujo con tres CD y una de sus pistas, «Picture Book» se utilizó en un comercial de Hewlett-Packard, lo que ayudó a expandir su popularidad considerablemente. A comienzos de 1969, Quaife comentó su decisión de abandonar la banda. El resto de los integrantes no se tomaron la aseveración en serio, hasta que el 4 de abril apareció un artículo en "New Musical Express" en el que se hablaba de la nueva banda de Quaife, Maple Oak, formada por el mismo sin habérselo comunicado al resto de The Kinks. Ray Davies le rogó que volviese para las sesiones de grabación del nuevo disco, pero Quaife se negó. Davies decidió llamar a John Dalton, quien ya había sustituido a Quaife en el pasado. Dalton seguiría con la banda hasta 1977, poco después del lanzamiento de "Sleepwalker".


title: The Kinks

text: Ray Davies viajó a Los Ángeles, California, en abril de 1969, para ayudar a negociar el final de la prohibición de que pudiesen tocar en Estados Unidos impuesta por la American Federation of Musicians. Una vez solucionado el asunto, los representantes de la banda comenzaron a hacer planes para una inminente gira estadounidense, en parte para ayudar a restablecer su posición en la música "mainstream" del país. Antes de su regreso a Estados Unidos, The Kinks grabó "Arthur (Or the Decline and Fall of the British Empire)", que al igual que sus dos anteriores trabajos, estaba basado en letras y ganchos musicales típicamente ingleses. A pesar de su poco éxito comercial, la crítica musical estadounidense elogió el disco. Concebido como banda sonora de una telenovela que nunca llegó a emitirse, gran parte del mismo trata sobre temas relacionados con la niñez de los hermanos Davies y el haber sido niño durante la Segunda Guerra Mundial. The Kinks se embarcó en su gira estadounidense en octubre de 1969. La gira fue en general un fracaso, debido a los esfuerzos de la banda para encontrar promotores cooperativos y una audiencia interesada en ellos; muchos de los conciertos previstos tuvieron que ser cancelados. A pesar de todo, la banda consiguió tocar en algunas salas emblemáticas de la escena "underground", como Fillmore East y Whisky A Go Go.


title: The Kinks

text: A comienzos de 1970 se unió a la formación el teclista John Gosling. Hasta la fecha, Nicky Hopkins, junto a Ray, se habían encargado conjuntamente de grabar todas las partes de teclado. En mayo, Gosling debutó con The Kinks en la canción «Lola», relato de un confuso encuentro romántico con un travesti, que ingresó al "Top 10" tanto el Reino Unido como en Estados Unidos y ayudó a The Kinks a volver a la escena pública. La letra de la versión original contenían la palabra «Coca-Cola», lo que hizo que la BBC se negara a emitir la canción, dado que consideró que violaba su política de publicidad por emplazamiento. Esto llevó a que Ray Davies regrabase parte del tema a toda prisa y cambiara la indeseada palabra por la más genérica "cherry cola", aunque que en sus conciertos continuaron usando «Coca-Cola». El álbum "Lola Versus Powerman and the Moneygoround, Part One", que acompañaba el sencillo, se lanzó al mercado en noviembre de 1970 y fue un éxito tanto comercial como de crítica. Ingresó en el "Top 40" en Estados Unidos y fue el álbum más exitoso del grupo en ese país desde mediados de los años 1960. Después del éxito de «Lola», lanzaron "Percy" en 1971, banda sonora que acompaña a la película homónima sobre un trasplante de pene. El disco, que consiste en gran medida en temas instrumentales, no recibió muy buenas críticas. La discográfica de la banda en Estados Unidos, Reprise, rehusó lanzarlo en ese país y se produjo así una disputa que terminó en que la banda abandonara el sello. Inmediatamente después del lanzamiento del disco, los contratos de la banda con Pye y Reprise expiraron. Antes de finalizar 1971, The Kinks firmó un contrato con RCA Records para lanzar cinco álbumes, por lo cual recibieron un adelanto de un millón de dólares, dinero que utilizaron en parte para construir su propio estudio de grabación, Konk. Su debut para RCA, "Muswell Hillbillies", está repleto de influencias del "music hall" y de estilos musicales tradicionales de Estados Unidos, como el country y el bluegrass. A menudo se lo considera como uno de sus mejores discos, a pesar de que no tuvo tanto éxito como sus predecesores. Su título es debido al lugar de nacimiento de los Davies en Muswell Hill y contiene canciones que hablan sobre la vida de la clase obrera y los problemas del mundo moderno, tal como el alcoholismo (Alcohol), la obesidad (Skin and Bone), la monotonía de la vida diaria (Oklahoma U.S.A.) y, una vez más, de la niñez de los Davies, retratada en temas como "Have a Cuppa Tea", que tiene un estilo musical más reminente a los Kinks de la década de los 60s.


title: The Kinks

text: El álbum también contiene una de sus comúnmente catalogadas mejores canciones, 20th Century Man, una canción con influencias del folk rock y el country. La letra toca varios temas como la pobreza, desarrollo de viviendas, alienación, estado de bienestar y otros problemas del mundo moderno. "Muswell Hillbillies", a pesar de recibir reseñas positivas y venir precedido de grandes expectativas, solo llegó al puesto número 48 en la lista "Record World" y al 100 de la lista "Billboard".


title: The Kinks

text: En 1972 le siguió un álbum doble llamado "Everybody's in Show-Biz", que consiste en un disco de estudio y otro con temas en directo grabados en dos noches en el Carnegie Hall. En el disco se encuentra la balada «Celluloid Heroes» y la canción con influencia caribeña «Supersonic Rocket Ship», que sería su último sencillo en ingresar al "Top 20" en el Reino Unido durante más de una década. «Celluloid Heroes» es una reflexión agridulce sobre la muerte de estrellas de Hollywood en que el narrador declara que le gustaría que su vida fuese como una película, «porque los héroes del celuloide nunca sienten dolor [...] y los héroes del celuloide en realidad nunca mueren». El álbum tuvo un éxito razonable en Estados Unidos y llegó al puesto número 47 en "Record World" y al 70 en la lista "Billboard". Este trabajo marca la transición entre el material de rock de principios de los años 1970 y la encarnación histriónica en que se vieron inmersos en los siguientes cuatro años.


title: The Kinks

text: En 1973, Ray Davies comenzó a adoptar un estilo más teatral, que se manifestó con la ópera rock "Preservation", una crónica de revolución social, y una ambiciosa consecuencia de su anterior obra dedicada a los valores de la clase media, "Village Green Preservation Society".Además del proyecto "Preservation", la formación de The Kinks se amplió para incluir instrumentos de viento y cantantes de respaldo, fundamentalmente para reconfigurar la banda y convertirla en una compañía de teatro.