title: Dole Racing

text: Además de cortar con la convivencia de pilotos de Chevrolet y Ford bajo un mismo techo, esta decisión acotó el trabajo de las llamadas "escuderías fuertes" (como JP Racing o HAZ Racing Team) y posibilitó la llegada de otras estructuras jóvenes, pero con figuras convocantes. En este contexto, fue que hicieron su aparición los hermanos Marcos y Mario Jakos, quienes aprovecharon este beneficio para montar su propia escudería en el TC: Fue el nacimiento del Dole Racing.


title: Dole Racing

text: La escudería arrancó desde el vamos mostrando un potencial muy grande merced a las contrataciones realizadas para ese año. Sus primeros tres pilotos fueron Carlos Okulovich y Rafael Morgenstern con Torino Cherokee y el flamante campeón de TC Pista, Agustín Canapino con Chevrolet Chevy. Fue gracias a este último que la escudería demostró fortaleza desde la primera competencia, habiéndose llevado tres podios a lo largo del año, e ingresado a la fase de Play Off para definir al campeón del TC y ganador de la Copa de Oro "Río Uruguay Seguros". Finalmente, Canapino finalizaría el año en el undécimo lugar manteniéndose entre los 12 primeros.


title: Dole Racing

text: Ese mismo año, la escudería decidió entrar en dos frentes a la vez. Además del Turismo Carretera, el Dole Racing anunció su desembarco en el Top Race V6, contratando como piloto principal al sanjuanino Henry Martin y sumando más tarde al piloto Ricardo De Giusti. El año experimental, no tuvo resultados relevantes, por lo que se decidió reparar todo para la Temporada 2010.


title: Dole Racing

text: El inicio de la Temporada 2010 de Top Race arrancó con la disputa de la Copa América 2010 en su primer semestre, con seis carreras en el calendario. Para este Torneo, el Dole Racing contrató al campeón 2009 del Top Race Junior, Germán Giles y a Ricardo De Giusti como pilotos para sus unidades. En tanto que para el TC, logró tejer una alianza comercial con el equipo Vassalli Competición, el cual patrocinó hasta el año 2009 al equipo JC Competición y a su piloto estrella Matías Rossi. La alianza incluyó también la contratación de Rossi para el equipo Dole, quien en este año fue acompañado por el piloto Federico Alonso, uno de los ascendidos del TC Pista 2009. Además, en el TC Pista se agregó la contratación del piloto Ricardo De Giusti, el mismo del TRV6, a bordo de un Torino Cherokee.


title: Dole Racing

text: El balance del año 2010 para el equipo fue ambivalente, ya que en el Top Race sufrieron diferentes recambios de pilotos que no rindieron según las expectativas, ya que una vez finalizada la Copa América 2010, se contrató a Esteban Piccinin en reemplazo de De Giusti, mientras que a fin de año Germán Giles emprendió la partida, siendo convocado como reemplazo el piloto Henry Martin.


title: Dole Racing

text: Sin embargo, en el Turismo Carretera la realidad fue otra, demostrando por segundo año consecutivo su poderío a pesar de los pocos años que lleva. A través de su piloto Matías Rossi, la escudería quedó a las puertas de alcanzar el campeonato, ganando tres carreras en el calendario y siendo el máximo ganador de la temporada. Sin embargo, el puntaje obtenido por Agustín Canapino y su agónica victoria final, terminaron por contener el festejo por parte del Dole que finalizó el año de manera satisfactoria, y con Rossi en el cuarto puesto de la tabla general.


title: Dole Racing

text: Para el año 2011, el Dole Racing confirmó la partida de Matías Rossi al JP Racing, llevándose consigo el apoyo de Vassalli Competición. Además, proveniente justamente del JP Racing, fue anunciada la contratación del múltiple campeón Guillermo Ortelli como nuevo volante n.º 1 para el TC y de Sergio Alaux como volante n.º 2, mientras que Ricardo De Giusti, mantuvo en pista su Torino Cherokee en el TC Pista, acompañado por el piloto Emanuel Pérez Bravo, a bordo de un Chevy. Esta temporada tuvo un significado más que importante en la historia del Dole Racing, ya que tras dos años de intenso trabajo terminó entrando en la historia del Turismo Carretera, gracias a la obtención del sexto título personal de su piloto Guillermo Ortelli, logrando a su vez el equipo su ansiado primer título.


title: Clementine (software)

text: Clementine es un reproductor de audio y organizador de biblioteca multiplataforma, libre y de código abierto. Es una bifurcación de Amarok 1.4 hacia el framework Qt 4 y el framework multimedia GStreamer. Se enfoca en una interfaz rápida y fácil de usar para buscar y reproducir audio. Distribuido bajo los términos de la licencia GNU General Public License, Clementine es software libre.  Clementine está disponible para sistemas operativos tipo-Unix, Windows y Mac OS X.


title: Clementine (software)

text: Clementine se creó porque la transición de la versión 1.4 de Amarok a la versión 2 fue criticado por algunos usuarios, como consecuencia Clementine se estableció, basado en Amarok 1.4. La primera versión de Clementine fue lanzado en febrero de 2010.


title: Clementine (software)

text: Algunas de las características que Clementine soporta son:


title: Premios Balrog

text: Los Premios Balrog, llamados así por los balrogs, seres pertenecientes al universo ficticio creado por J. R. R. Tolkien, fueron premios otorgados a obras de fantasía votados por los "fans". Los premios duraron siete años (1979-1985) y, a pesar de las numerosas categorías, nunca fueron tomados seriamente.


title: Jesse Leach

text: Jesse David Leach (Providence, 3 de julio de 1978) es un actor, DJ y músico estadounidense, y es mejor conocido por ser el vocalista de Killswitch Engage y más tarde por ser el vocalista de la banda de southern rock Seemless.


title: Jesse Leach

text: También es el actual cantante de la banda de metal hardcore The Empire Shall Fall y Times of Grace. A partir del 6 de febrero de 2012, Leach regresó a ser el vocalista de Killswitch Engage.


title: Jesse Leach

text: Primera banda de Leach, Corrin, formado a principios de los años 90. Corrin grabado cuatro canciones en 1996, que fueron puestos en libertad como un CD por propaganda machine en 1998, tras la desintegración de la banda. El tracklist es 1.Violated, 2.Pariah 3.Unremission, 4. Lifeless, 5. Winter Souls, 6. Distance, 7. A Life of My Own (Cro-Mags), 8. Seed of Cain, 9. Plutonian Shores. Copias descargables de estas pistas están disponibles en https://web.archive.org/web/20070928140522/http://www.brianhull.net/music/. "The seed of Cain" se puede encontrar en un muestrario de música disponible en el iTunes tienda en línea.


title: Jesse Leach

text: Segunda banda de Leach, Nothing Stays Gold, formada a mediados de los años 1990. Ponen un solo ep antes de separarse en 97/98.


title: Jesse Leach

text: Mientras tanto, algunos miembros restantes de la Overcast y Aftershock estaban formando una nueva banda en el área de Massachusetts y estaban buscando un vocalista. En 1999, Leach conoció al bajista Mike D'Antonio, el guitarrista Joel Stroetzel, y el baterista Adam Dutkiewicz para formar Killswitch Engage. Su Debut homónimo fue lanzado el 11 de julio de 2000.


title: Jesse Leach

text: En el 2002 grabó el segundo disco de Killswitch Engage (Alive or Just Breathing) y después abandonó la banda. Años después formó parte de una nueva banda llamada Seemless, que incluía algo de blues. Después de separarse se unió a otra banda llamada "The Empire Shall Fall". Después de sacar el primero disco con esta banda (Awaken), se unió a un pequeño proyecto con Adam Dutkiewicz, guitarrista de Killswitch Engage. Este proyecto se convirtió en Times of Grace.


title: Jesse Leach

text: En marzo del 2010 apoyó a Killswitch Engage con algunos conciertos mientras Howard Jones estaba indispuesto. El 6 de febrero de 2012 se publicó una foto en la página oficial de Killswitch Engage en la que aparece Jesse Leach con los miembros de la banda, declarándolo como el nuevo vocalista después de que Howard Jones abandonara la banda un mes atrás, por problemas personales además de su enfermedad Cuando Jesse escribió canciones para el álbum de Killswitch Engage, Alive or Just Breathing, las canciones tenían un significado profundo detrás de ellos. Los siguientes significados han sido tomadas de las entrevistas:


title: Jesse Leach

text: Numbered Days


title: Jesse Leach

text: 'Numbered Days' es sobre el sistema de Babilonia, y cómo el tiempo va a ser muy pronto para que se desploma y cae. Realmente creo que el tiempo se está acercando rápidamente. Self Revolution


title: Jesse Leach

text: 'Self Revolution' es exactamente lo que dice. Es hora de hacer un cambio dentro de ti mismo, y eso depende de la persona. Fixation On The Darkness


title: Jesse Leach

text: 'Fixation On The Darkness' para mí es realmente acerca de lo que dice el título. Es sólo mirar dentro de ti mismo, todos tenemos esa oscuridad, y todos tenemos esa luz, y sólo encontrar el equilibrio entre estas dos cosas. Pero para esa canción en particular, estoy realmente mirando hacia el lado oscuro de las cosas y que el cambio se puede hacer, y hay maneras de superar su situación y sus problemas, y el lado oscuro de su alma. My Last Serenade


title: Jesse Leach

text: 'My Last Serenade' tiene muchos significados para mí. En realidad se trata puentes en llamas. Llega un momento en que tienes que dejar a la gente detrás y hazles saber que te importa y sólo hay tanto amor que puede dar a alguien hasta que se arrastra hacia abajo con ellos. Life To Lifeless


title: Jesse Leach

text: "'Life To Lifeless' Era mi manera de hacer frente a 11 de septiembre, y realmente no hay palabras para ello, así que sólo se apoyó en la filosofía antigua: que vivimos, morimos, algunas personas viven a vivir un poco más. La vida sigue y si no continúa, hay una vida futura. Creo firmemente que. Así las cosas suceden por una razón. " Just Barely Breathing


title: Jesse Leach

text: 'Just Barely Breathing' es en realidad mi pregunta a la gente. Tienen que buscar en sí mismos y se preguntan que son realmente vivo? ¿Son realmente vivir la vida al máximo? ¿O simplemente ir tirando? Y si es así, si usted no es feliz, tiene que hacer un cambio. Hacer una diferencia en el mundo. To The Sons Of Man


title: Jesse Leach

text: 'To The Sons of Man' es una canción directa al pueblo, y realmente, las letras hablan por sí mismas. Temple From The Within


title: Jesse Leach

text: 'Temple From The Within' es mi oda a la espiritualidad y la manera que me siento frente a la vida. Momentos en que me siento que no puedo seguir presionando. Me parece una manera y sé que no soy yo. Es otra fuerza para que me está pagando mis respetos. Vide Infra


title: Jesse Leach

text: 'Vida Infra' es la buena canción vieja unidad. Habla acerca de cómo no hay nadie que sea mejor que otra persona, y todos deberíamos tener la oportunidad para la igualdad, y sólo en general a abrazar el amor y el respeto de sus semejantes. Rise Inside


title: Jesse Leach

text: 'Rise Inside' es realmente el himno de Killswitch Engage. Se dice a la gente que no importa quién eres en tu vida, estoy aquí por una razón y yo estoy haciendo lo mejor que puedo hacer eso. Realmente necesitamos abrazar el amor y no abandonar los demás como seres humanos y darse cuenta de que todos somos uno en el fondo. Lo creas o no, yo estoy dispuesto a ponerse de pie y decir lo que pienso y les digo cómo me siento acerca de las cosas.


title: Jesse Leach

text: Leach desempeño un pequeño papel en la película de 1999 "Outside Providence", dirigida por Michael Corrente. La película es una adaptación de la Novela de 1988 del mismo nombre de Peter Farrelly. Leach interpreta a un joven llamado Decenz.


title: Lilet

text: María Luz Lilet Jodloman Esteban (n. 17 de enero de 1977, Manila), artísticamente conocida como Lilet o Marielle. Es una actriz de TV-host y cantante filipina.


title: Lilet

text: También es conocida como la musa de la OPM (Original Pilipino Música).


title: Lilet

text: Lilet cuando tenía tres años de edad, tuvo interés por la música. Ella saltó a la fama cuando protagonizó para un corte comercial de "Cocacola". Fue enviada a Liverpool, Inglaterra, para participar para una filmación de la nueva Coca-Cola comercial.


title: Lilet

text: Lilet lanzó su primer álbum titulado "Lonely Girl", producido bajo el sello discográfico de "GOI Records". Su segundo álbum musical de Lilet, fue producido por "Viva Records". Su tercer álbum titulado "Kahit Minsan Lang", fue producido bajo el sello de "Alfa Records" y su cuarto álbum, incluyen temas musicales clásicas como Tulak ng Bibig, Kabig ng Dibdib y Kaibigan Lang Pala.


title: Lilet

text: Lilet se unió una vez en Hollywood, junto con Lea Salonga y Rachel Alejandro.


title: Lilet

text: Lilet como actriz de cine, participó en películas como Aso't Pusa, Estudyante Blues, Dear Diary y Pik Pak Boom.


title: Lilet

text: En 2003, Lilet lanzó un álbum, que marcaría su retorno a los escenarios bajo el nombre de registro titulado "Marielle".


title: Lilet

text: Abandonó el mundo del espectáculo, para proseguir sus estudios en Japón. Actualmente es madre de dos hijos y su esposo se llama Jay Esteban."Lonely Girl album" "This Song's Dedicated To You"  "Kahit Minsan Lang"  "Lilet In Bloom"  "Marielle"


title: Diogo I del Congo

text: Diogo I, también llamado Nkumbi a Mpudi fue manicongo (rey del Congo) entre 1545 y 1561. El rey Diogo I era nieto del rey Afonso I y ocupó el trono del Reino del Congo tras derrocar a su tío Pedro I, lo que obligó a este último refugiarse en una de las iglesias católicas construidas por los portugueses en la capital, São Salvador.


title: Diogo I del Congo

text: Diogo I llevó a cabo una investigación en 1550, de la que queda constancia documental, sobre un complot en su contra impulsado por su tío, el rey depuesto. En 1555, el rey decidió cortar todos los vínculos con Portugal, a la que consideraba como una potencial amenaza y una intromisión en el reino, expulsando a los 70 ciudadanos portugueses que residían en el reino. Ello no obstante, el rey Diogo I promovió la implantación de la fe católica en el Congo, labor ya iniciada por Afonso I durante su reinado, debido principalmente a la influencia portuguesa. Aunque Afonso I había creado un modelo inicial para la Iglesia católica en el Congo, Diogo I espera extenderlo a lo largo de las zonas rurales y también a los países vecinos.


title: Diogo I del Congo

text: Después de su muerte en 1561, fue sucedido por su hijo ilegítimo Afonso II.


title: Neonicotinoide

text: Los neonicotinoides son una familia de insecticidas que actúan en el sistema nervioso central de los insectos y, con menor toxicidad, en vertebrados (aves y mamíferos). Los neonicotinoides están entre los insecticidas más usados a nivel mundial, pero recientemente el uso de ciertos productos químicos de esta familia está siendo restringido en países debido a ser el causante del desorden del colapso de colonias apícolas, o muerte de las abejas, respaldado por más de 1220 estudios científicos.


title: Neonicotinoide

text: El modo de acción de los neonicotinoides es similar al de los insecticidas derivados de la nicotina, que actúa en el sistema nervioso central. En insectos, los neonicotinoides causan parálisis que lleva a la muerte, frecuentemente en pocas horas. Sin embargo, son mucho menos tóxicos para los mamíferos y se encuentran bajo la clasificación de la EPA de toxicidad tipo II o tipo III. Debido a que los neonicotinoides bloquean una ruta neuronal específica que es más abundante en insectos que en mamíferos de sangre caliente, estos insecticidas son por tanto selectivos frente a insectos en comparación a mamíferos.


title: Neonicotinoide

text: Éstos actúan sobre un lugar específico, el receptor de acetilcolina nicotínico postsináptico, y no existe registro de resistencia cruzada con los carbamatos, los organofosforados, o piretroides sintéticos, haciéndole por tanto de importancia en la resistencia a los insecticidas. Como grupo son efectivos contra insectos chupadores tales como los Aphididae, pero también contra Coleoptera y algunos Lepidoptera.


title: Neonicotinoide

text: El Imidacloprid es posiblemente el insecticida de uso más extendido, tanto en el modo de acción como en el mercado global. Actualmente se aplica al suelo, semillas, madera y pastos, como también en tratamientos foliares en cultivos como cereales, algodón, granos, leguminosas, patatas, arroz, frutales, césped y vegetales. Es sistémico, con particular efectividad contra insectos chupadores y tiene un efecto residual prolongado. Las tasas de aplicación de los insecticidas neonicotinoides son mucho menores que las de los insecticidas usados previamente.


title: Neonicotinoide

text: El Thiamethoxam (TMX) es un insecticida neonicotinoide de segunda generación que pertenece a la subclase del Thianicotinil. La estructura química del mismo es altamente soluble en agua, por lo cual posee una alta movilidad dentro de la planta. El TMX es sistémico, penetra en las células vegetales, y al ser consumido por la plaga invasora produce reacciones neurotóxicas.


title: Neonicotinoide

text: Hay una controversia acerca del papel de los neonicotinoides en relación a su toxicidad para las abejas. El uso de neonicotinoides ha sido limitado estrictamente en Francia desde los noventa, cuando éstos estuvieron implicados en la muerte masiva de colonias de abejas. Se cree que es negligencia de las abejas encargadas de llevar los alimentos apropiados a los huevos y larvas en las colonias de abejas melíferas, relacionado con la pérdida de las habilidades de navegación de las abejas que lleva al fenómeno conocido como desorden del colapso de colonias apícolas, que es usualmente asociado al ácaro "Varroa destructor".


title: Neonicotinoide

text: En mayo de 2008, Alemania prohibió el tratamiento de semillas con neonicotinoides por su efecto negativo en las colonias de abejas. Los apicultores de abejas melíferas sufrieron una baja en la población de sus colmenares asociado al uso de clothianidin en la región de Baden-Württemberg en Alemania, asociado a un error en poner un pegamento que mantuviera fijo el agente a la superficie de las semillas. El productor del compuesto en Europa, la empresa Bayer, insiste en que sin el agente adherente, el componente se libera al suelo a través de las semillas plantadas y luego afecta a las abejas.


title: Neonicotinoide

text: El documental estrenado el año 2009, "", sugiere que el vínculo entre los pesticidas neonicotinoides y el desorden del colapso de colonias apícolas existe, aun cuando algunos expertos intervienen concediendo el beneficio de la duda ante la carencia de información que permita dar una conclusión al caso.


title: Neonicotinoide

text: En 2012, las revistas Nature y Science publicaron varios artículos donde se demuestra la relación entre los neonicotinoides aplicados a cultivos y el decremento en el tamaño de las colmenas y una disminución del número de abejas reinas en las colmenas. A causa de esto, en 2013 la Autoridad Europea de Seguridad Alimentaria (EFSA) publicó un estudio donde se demuestra el impacto que tienen estos insecticidas sobre las abejas.


title: Neonicotinoide

text: En febrero de 2015 el sitio web phys.org publicó un estudio de las universidades de St Andrews y Dundee en el cual se confirma que los neonicotinoides dañan el cerebro de las abejas.


title: Neonicotinoide

text: En Francia se sancionó una normativa que prohíbe el uso de este tipo de insecticidas, a partir de septiembre de 2018.


title: Neonicotinoide

text: Recientemente (30/06/17) la revista Science presenta en un estudio la confirmación de los efectos nocivos de los insecticidas neonicotinoides en las colonias de abejas.(http://science.sciencemag.org/content/356/6345/1395.full)


title: Neonicotinoide

text: El 27 de abril de 2018 la Unión Europea aprobó la prohibición general en seis meses de su uso salvo en espacios cerrados.


title: Neonicotinoide

text: Entre los insecticidas neonicotinoides disponibles se encuentran:


title: Herbert Bautista

text: Herbert Constantine "Bistek" Maclang Bautista (12 de mayo de 1968, Ciudad Quezón), artísticamnete conocido como Herbert Bautista, es un actor y político filipino. Actualmente es alcalde de Ciudad Quezón, en la que ha ganando por un deslizamiento de tierra en mayo de 2010. Obtuvo una victoria arrolladora en su reelección de 2007 como vicealcalde. Fue teniente de alcalde de Ciudad Quezón, que sirvió bajo el exalcalde Sonny Belmonte.


title: Herbert Bautista

text: Nació el 12 de mayo de 1968 en Ciudad Quezón, hijo de Herminio "Butch" Bautista (1940 -), que se convirtió en concejal de la ciudad durante dos mandatos del cuarto distrito, y de Rosario "Baby " Maclang (1947 a 2008). Tiene dos hermanos, Hero y Harlene (casado con Romnick Sarmienta). Herbert Bautista se graduó en Derecho en la Universidad de New Era, aunque no fue capaz de terminar su carrera completa.


title: Wolf-Heinrich von Helldorff

text: Wolf Heinrich, conde de Helldorff (Merseburg, Alemania; 14 de octubre de 1896 - Plötzensee, 15 de agosto de 1944) fue un miembro de la «vieja guardia» de Hitler, Comandante de Policía ("Polizeipräsident") de Berlín, general de la SS y uno de los conspiradores del atentado contra Hitler en 1944.


title: Wolf-Heinrich von Helldorff

text: Wolf Heinrich, Conde de Helldorff nació en Merseburg en 1896, era hijo de terratenientes en Prusia. Durante la Primera Guerra Mundial se unió al "Reichswehr" y alcanzó el grado de teniente. Terminada la guerra fue miembro del parlamento prusiano.


title: Wolf-Heinrich von Helldorff

text: En 1931, se une a las SA de Ernst Röhm y funge como "führer" de las SA. Helldor perteneció, además, a la guardia personal de Hitler entre 1931 y 1932, durante su campaña presidencial.


title: Wolf-Heinrich von Helldorff

text: En 1933 se le dio el cargo de Jefe de Policía en Potsdam. Ese año ingresó a las SS y se hizo cargo como Jefe de Policía en Berlín donde cometió abusos contra la población judía berlinesa.


title: Wolf-Heinrich von Helldorff

text: En 1935 obtuvo ganancias por extorsionar a judíos ricos, apoderándose de los pasaportes para luego arrestarlos y pedir cuantiosas sumas de dinero por otorgárselos y permitirles la salida de Alemania.


title: Wolf-Heinrich von Helldorff

text: En 1937 fue miembro representante del Partido Nazi en el Reichstag.


title: Wolf-Heinrich von Helldorff

text: Es sindicado por algunas literaturas adoptando la actitud pasiva de la policía en la persecución de los judíos de Berlín por parte de las SS siendo incompetente en su actuación en la noche de los cristales rotos en 1938. Graf Helldorff contaba con la total aprobación de Himmler y fue considerado como un baluarte antisemita, alcanzando el grado de general de las SS.


title: Wolf-Heinrich von Helldorff

text: Durante la Segunda Guerra Mundial se mantuvo en ese mismo cargo como Jefe de Policía de Berlín y después del atentado del 20 de julio de 1944, es sindicado por la Gestapo como parte de la organización que debía asumir el control de Berlín junto a los conspiradores. De hecho, Graf Helldorff fue declarado culpable por omisión frente a la rebelión del ejército de reserva y de mantenerse a la expectativa en actitud pasiva.


title: Wolf-Heinrich von Helldorff

text: Es procesado por el juez Roland Freisler y condenado a morir en la horca en la prisión de Plötzensee el 15 de agosto de 1944.


title: José Fasciana

text: José Fasciana (Maturín, Monagas, Venezuela; 4 de marzo de 1971) fue un experimentado arquero. Su último equipo fue el Zulia FC de la Primera División de Venezuela. También es reconocido por repartir futbol alegre por la mayoría de los equipos de la región como el Italmaracaibo y el actual Zulia Futbol Club que ha permanecido por varias años desde su llegada a Primera División de Venezuela, tiene un hijo que juega en el Monagas SC.


title: Giovanni Segura

text: Giovanni Segura (nació el 1 de abril de 1982 en Ciudad Altamirano, Guerrero, México) es un boxeador profesional mexicano en la división de peso minimosca y mosca. Es el actual AMB, OMB, y The Ring Peso Minimosca.


title: Giovanni Segura

text: Giovanni comenzó a boxear a los 15 años de edad y tuvo un récord de 38-4 aficionado.


title: Giovanni Segura

text: Hizo su debut profesional el 28 de marzo de 2003. Acumuló un registro de 18-0-1, que incluyó victorias contra el futuro campeón Carlos Tamara y el ex campeón Daniel Reyes, antes de desafiar colombiano César Canchila por el título interino de peso minimosca de la AMB. Segura perdió la pelea por decisión unánime, pero posteriormente ganó el título interino al noquear a Canchila en una revancha el 14 de marzo de 2009.


title: Giovanni Segura

text: Fue elevado al campeón completo el 5 de junio de 2009. Segura defendió su título recién adquirido el 25 de julio de 2009 por detener Juanito Rubillar en seis rondas. El 21 de noviembre de 2009, defendió su título contra Sonny Boy Jaro por la primera ronda noquear. El 20 de febrero de 2010, defendió su título por tercera vez contra Walter Tello.


title: Giovanni Segura

text: El 28 de agosto de 2010 Giovanni peleó contra el campeón Minimosca de la OMB Iván Calderón en una pelea de unificación en Puerto Rico. Segura pasó a noquear a Calderón en el octavo asalto, ganando los cinturones minimosca de la OMB y AMB. Giovanni Segura e Iván Calderón pelearon nuevamente en abril de 2011 en Mexicali, Segura ganó la revancha por nocaut en la tercera ronda.


title: Giovanni Segura

text: Subió de peso de minimosca a mosca y derrotó a Manuel Vargas por nocaut en pelea pactada a 10 asaltos en Tijuana, Baja California. Para el 2011 Segura pretende disputar el título de la OMB peso mosca contra el monarca mexicano Julio Cesar Miranda.


title: Fabio Marangon

text: Fabio Marangon (Quinto di Treviso, Provincia de Treviso, Italia, 4 de enero de 1962) es un exfutbolista italiano. Se desempeñaba en la posición de defensa. Su hermano Luciano Marangon también fue futbolista profesional.


title: Luciano Marangon

text: Luciano Marangon (Quinto di Treviso, Provincia de Treviso, Italia, 21 de octubre de 1956) es un exfutbolista italiano. Se desempeñaba en la posición de defensa. Su hermano Fabio Marangon también fue futbolista profesional.


title: Luciano Marangon

text: Fue internacional con la selección de fútbol de Italia en 1 ocasión. Debutó el 14 de abril de 1982, en un encuentro amistoso ante la selección de Alemania que finalizó con marcador de 1-0 a favor de los alemanes.


title: Cyborg (película)

text: Cyborg es una película estadounidense de acción y ciencia ficción de 1989 dirigida por Albert Pyun y protagonizada por Jean Claude Van Damme. Los nombres tanto del protagonista como del antagonista tienen que ver con las marcas de guitarras Gibson y Fender


title: Cyborg (película)

text: Después de una guerra nuclear y en el proceso de deterioro debido a la anarquía social que luego vino, los pocos supervivientes del siglo XXI se ven adicionalmente amenazados por una plaga mortal. Los últimos médicos en Atlanta, Estados Unidos, trabajan para crear una cura contra esa plaga. Sólo Pearl Prophet, una criatura mitad humana, mitad robot (un ciborg) creada para sacar datos de una computadora de Nueva York, vitales para la cura, tiene, después de extraerlos, los datos que necesitan para desarrollar una vacuna contra esa misteriosa plaga. Se encuentra en su camino con Gibson Rickenbacker, que la salva de pandilleros muy peligrosos. Lo hizo, porque Gibson confundió a Pearl Prophet con una mujer que marcó su pasado, Mary, de la cual estaba profundamente enamorado y que perdió a manos del inescrupuloso Fender Trémolo. Gibson busca ahora vengarse de Fender por haberle arrebatado todo y para salvar a Haley, la hermana menor de Mary, que está desde entonces en sus garras y que es ahora todo lo que le queda de su vida pasada.


title: Cyborg (película)

text: Al ser secuestrada luego Pearl por Fender y su pandilla, que se han enterado de ella y que quieren la vacuna para monopolizarla y así dominar el mundo, sin que pudiera evitarlo Gibson en el momento, Gibson, decidido a acabar con Fender y salvarla, une por eso fuerzas con Nady Simmons, que también se entera de lo que ocurre y que quiere la cura de la plaga que exterminó a su familia, en diversas peleas. En una de ellas Gibson es brutalmente golpeado y crucificado por Fender y su pandilla, pero consigue romper la cruz a patadas, recordando para ello cómo la pandilla arruinó su vida para ser luego rescatado por Nady, que previamente había podido evadir a Fender y su pandilla en esa pelea.


title: Cyborg (película)

text: Entonces Gibson y Nady deciden enfrentarse a Fender de una vez por todas en los suburbios de Atlanta una vez que a Gibson le curen sus heridas por lo ocurrido, cosa que ocurre. Allí, donde Fender no les espera, Gibson consigue sorprenderlo, derrotar a Fender y a su pandilla, vengarse y salvar a Haley de sus garras, mientras que Nady muere durante ese combate, en el que también pueden liberar a Pearl. Luego Gibson y Haley ayudan a Pearl a llegar con los datos de la vacuna hasta su base de operaciones en Atlanta y así poder dar una esperanza al mundo. Una vez hecho eso Gibson y Haley se van para enfrentarse a otros como Fender.


title: Cyborg (película)

text: La idea de la productora Cannon Films era hacer una secuela de "Masters del Universo" de 1987 y una película de "Spider-Man". Ambas cintas serían grabadas al mismo tiempo por Albert Pyun. La productora pasaba por problemas financieros y canceló sus contratos con los dueños de los derechos de ambos personajes: Sin embargo ya habían invertido $2 millones de dólares en la grabación. Pensando en recuperar el dinero invertido, Cannon Films, a través de Pyun, escribió el guion para "Cyborg" en una sola semana. Pyun pensó en Chuck Norris para que protagonize la película, pero Menahem Golan optó por Van Damme como protagonista.


title: Cyborg (película)

text: La cinta se filmó con un presupuesto 500.000 dólares y duró 23 días. Fue también una de las últimas producciones de la Cannon Films. El cineasta usó para el vestuario y algunos de los decorados los ya diseñados para la secuela de "Masters del Universo".


title: Cyborg (película)

text: Los personajes principales tienen nombres de marcas de instrumentos musicales (Gibson, Rickenbacker, Fender, Marshall, Pearl Drum). Jackson "Rock" Pinckney, quien interpreta a uno de los pandilleros de Fender, perdió su ojo en la filmación cuando Van Damme accidentalmente lo rasgó con un cuchillo. Pinckney demandó a Van Damme en una corte de Carolina del Norte y recibió $485 mil dólares de indemnización.


title: Cyborg (película)

text: La cinta recibió pésimas críticas a pesar de haber sido un éxito en taquilla. Recaudó más de $10 millones de dólares contra un presupuesto de $500 mil.


title: Cyborg (película)

text: A "Cyborg" le siguieron dos secuelas: "", protagonizada por Elias Koteas y Angelina Jolie, que fue estrenada en 1993. La película "", fue estrenada directo a video en 1995. Ambos filmes no tienen relación con el original y fueron fracasos en la crítica y la taquilla.


title: Mesostigmata

text: Mesostigmata es un orden de ácaros perteneciente al superorden de los parasitiformes. Son comúnmente conocidos como gamásidos. A diferencia de la mayoría de los miembros de este orden, muchos de estos ácaros no son parásitos sino de vida libre y predadores. Son fácilmente reconocibles por un par de espiráculos posicionados a los lados del cuerpos y los quelíceros del gnastosoma se encuentran quelados.


title: Mesostigmata

text: Algunos han desarrollado relaciones simbióticas con abejas, avispas y escarabajos carroñeros que los transportan hasta sus nidos o lugares de alimentación, llamado foresis. Algunas especies de abejas y avispas tienen un órgano especial para transportarlos, llamado acarinario.


title: Mesostigmata

text: La familia de mayor importancia para la agricultura es la familia Phytoseiidae, conformada por ácaros predadores de las principales plagas de ácaros a nivel mundial como son los ácaros del suborden Trombidiformes de las familias Eriophyidae, Tenuipalpidae, Tetranychidae y Tarsonemidae. Otras familias notables son Diplogyniidae, Macrochelidae, Pachylaelapidae, Uropodidae y Veigaiaidae.


title: Mesostigmata

text: Hay alrededor de 11,500 especies en casi 900 géneros en 110 families. El orden comprende los siguientes taxones:


title: Korn (licor)

text: Korn es una bebida destilada incolora alemana fabricada a partir de centeno, pero también de maíz, cebada o trigo. Difiere del vodka en que su filtrado no es tan riguroso, lo que deja mayor gusto a cereal en el producto final.


title: Korn (licor)

text: La bebida es de las más económicas entre los licores disponibles en Alemania, lo que le ha dado una dudosa reputación. Sin embargo es muy popular, especialmente en Alemania del norte.


title: Korn (licor)

text: El korn tradicional contiene aproximadament un 32% de graduación alcohólica, el "kornbrand" no menos de 37,5% y el popular "Doppelkorn" al menos 38%. Una versión suave, con menos de 30% de alcohol puede incluir una mezcla de esencias frutales.


title: Korn (licor)

text: Algunas marcas conocidas de korn son "Berentzen", "Doornkaat", "Fürst Bismarck", "Mackenstedter", "Nordhäuser", "Oldesloer", y "Strothmann".


title: Korn (licor)

text: Las primeras menciones al korn, o "Branntwein" se remontan a principios del siglo XVI, cuando su destilación fue objeto de competencias entre los productores de la ciudad imperial de Nordhausen. La ciudad fijó la primera ley de pureza para el korn, y aún se produce allí.


title: Korn (licor)

text: En 1799 el padre de Otto von Bismarck, Karl Wilhelm Ferdinand, fundó una destilería en Schönhausen.


title: I'm So Lonesome I Could Cry

text: I'm so lonesome I could cry ("Estoy tan solo que podría llorar" o "Estoy solo y me dan ganas de ponerme a llorar") es una canción escrita y grabada por el cantautor estadounidense de música country Hank Williams en 1949. La canción habla sobre la soledad y estuvo fuertemente inspirada en la problemática relación del cantautor con su esposa Audrey Sheppard. Debido a su letra memorable, por ejemplo, las primeras líneas: "Hear that lonesome whip-poor-will/He sounds too blue to fly"... ("Escucha al solitario chotacabras/suena demasiado triste para volar"), varios artistas han hecho covers de esta canción.


title: I'm So Lonesome I Could Cry

text: La revista Rolling Stone le otorgó el puesto #111 en su lista de "". Es la segunda canción más vieja de la lista y una de las dos únicas de la década de 1940.


title: I'm So Lonesome I Could Cry

text: La canción aparece en la película cómica de 2009 "Zombieland".


title: I'm So Lonesome I Could Cry

text: Entre los artistas que han grabado la canción después de la muerte de Hank Williams están¨:


title: The Buddha of Suburbia (álbum)

text: The Buddha of Suburbia es una banda sonora del músico y compositor británico David Bowie grabada para acompañar a la serie de televisión de cuatro partes "The Buddha of Suburbia" de la BBC2 (una adaptación de la novela "The Buddha of Suburbia" de Hanif Kureishi).


title: The Buddha of Suburbia (álbum)

text: Es el decimonoveno álbum de estudio del artista, lanzado entre "Black Tie White Noise" (1993) y "Outside" (1995). Se produjo y mezcló en los Mountain Studios de Montreux, Suiza y según cuenta el mismo Bowie se compuso y grabó en solo seis días, mientras que las mezclas llevaron unos quince días debido a algunos "problemas técnicos".


title: The Buddha of Suburbia (álbum)

text: A pesar de que el álbum se ha clasificado como una banda sonora, sólo la canción homónima aparece en la serie.


title: The Buddha of Suburbia (álbum)

text: Dos de las pistas son instrumentales de música ambiental y de corte similar a los trabajos anteriores de Bowie con Brian Eno a finales de los años 70, mientras que otras de las pistas están dominadas musicalmente por el uso del saxofón, los teclados y el piano.


title: The Buddha of Suburbia (álbum)

text: A pesar de figurar en la portada que es una banda sonora, no es la banda sonora que compuso Bowie para la versión televisiva del libro de Hanif Kureishi, que nunca llegó a editarse. Después de componer la obra, Bowie decidió hacer algunos cambios y finalmente creó un álbum totalmente distinto. La única pieza que se mantiene de la composición original es la pista que da título al disco y a la serie.


title: The Buddha of Suburbia (álbum)

text: A pesar de que Bowie una vez lo calificó como su álbum favorito, tanto los lanzamientos de 1993 en Europa como los de Estados Unidos en 1995 fueron eliminados por muchos años. O, como lo expresó Bowie, "el álbum en sí sólo recibió una crítica, una buena como suele ser, y es prácticamente inexistente en lo que respecta a mi catálogo: fue designado como una banda sonora y no tuvo éxito en el sentido de generar ganancias. Una verdadera lástima".


title: The Buddha of Suburbia (álbum)

text: Para confundir aún más las cosas, un sencillo de "Buddha of Suburbia" también se lanzó en varias formas, incluido un CD con impresión holográfica. Constantemente, el álbum en sí a veces se pasa por alto, a pesar de que se trata de una grabación de estudio de larga duración y presenta diez pistas que el artista no había lanzado anteriormente. Bowie tocó muchos instrumentos en el álbum, con la ayuda del multi-instrumentista Erdal Kızılçay. Mike Garson toca el piano en dos pistas y Lenny Kravitz toca la guitarra en la pista homónima en una versión alternativa.


title: The Buddha of Suburbia (álbum)

text: El álbum fue reeditado el 17 de septiembre de 2007 en el Reino Unido y el 2 de octubre de 2007 en los Estados Unidos. El comunicado de prensa oficial mostró que la portada de la reedición sería similar a la portada de Estados Unidos de 1995 pero en color, con Bowie en una postura ligeramente diferente. Sin embargo, la portada real es sólo una versión coloreada de la portada original de los EE. UU. La nueva edición contiene tanto las notas de línea anteriores de Bowie de la edición original del Reino Unido como las ilustraciones internas de la edición original de los EE. UU.


title: The Buddha of Suburbia (álbum)

text: En la versión europea del álbum, Bowie ofrece notas integrales, en el interior del disco, sobre los temas y las técnicas de producción involucradas, y revela una lista de "residuos de la década de 1970" como su inspiración para las canciones. La lista incluye las siguientes referencias:


title: The Buddha of Suburbia (álbum)

text: Letras de asociación libre, Pink Floyd, Harry Partch, disfraces, clubs de Blues, Unter den Linden, Brucke Museum, "Pet Sounds", amigos de los Krays, Roxy Music, T-Rex, The Casserole, Neu!, Kraftwerk, Bromley, Croydon, Eno, prostitutas y el Soho, Ronnie Scott's Club, viajes por Rusia, la soledad, O'Jays, Philip Glass en los clubes de Nueva York, Die Mauer, drogas.


title: The Buddha of Suburbia (álbum)

text: Todas las canciones compuestas por David Bowie.


title: Orden de Héroe del Pueblo

text: La Orden de Héroe del Pueblo (serbocroata: "Orden narodnog heroja", serbio cirílico: "Oрден народног хероја"; esloveno: "Red narodnega heroja", macedonio: "Oрден на народен херој") fue una condecoración (medalla) de Yugoslavia, la segunda condecoración militar más alta, y la tercera en general de Yugoslavia. Fue otorgada a personas, unidades militares, políticos y otras organizaciones que se distinguieron por hazañas extraordinarias durante la guerra y en tiempos de paz. Los destinatarios eran conocidos después como Héroes del Pueblo de Yugoslavia. La gran mayoría fue otorgada a los Partisanos yugoslavos por sus acciones durante la Segunda Guerra Mundial, pero también a colectivos como los Brigadistas yugoslavos que participaron en la Guerra Civil Española y a varias ciudades que destacaron por su resistencia durante la invasión nazi.


title: Orden de Héroe del Pueblo

text: Un total de 1 322 medallas se otorgaron en Yugoslavia, y 22 fueron otorgadas a extranjeros. Durante la Guerra de Kosovo fue otorgada a diferentes unidades militares de la República Federal de Yugoslavia.


title: Orden de Héroe del Pueblo

text: Algunos de los beneficiarios más notables de la Orden fueron:


title: José Videgaray

text: José Videgaray de Gortari (Monterrey, Nuevo León, 13 de julio de 1884 - ibídem, 5 de octubre de 1976) fue un político mexicano que fue alcalde de Monterrey, gobernador del Estado de Nuevo León por unos días, y alcalde interino de Tuxtla Gutiérrez.


title: José Videgaray

text: Nació en Monterrey, Nuevo León, el 13 de julio de 1884, siendo hijo de José María Videgaray y de Josefa de Gortari. Estudió en el colegio de Antonio Viard, e ingresó después al Colegio Civil. Fue director e interventor de diversas empresas industriales. Fue alcalde primero provisional de Monterrey, sustituyendo al doctor Ramón E. Treviño, de diciembre de 1914 a mayo de 1915, en que entregó el cargo a Eugenio Pérez Maldonado. Fue administrador de la aduana de Reynosa y jefe de la agencia comercial de Agricultura y Fomento, durante el ministerio de Antonio I. Villarreal. Fue visitador de Hacienda en Chiapas y alcalde interino de Tuxtla Gutiérrez en 1926 y administrador del Hospital Civil de Monterrey. Murió en esta misma ciudad el 5 de octubre de 1976.


title: The Buddha of Suburbia (serie de televisión)

text: The Buddha of Suburbia es una miniserie de 1993 producida por la BBC y dirigida por Roger Michell. Se basa en la novela "novel" de Hanif Kureishi. Contó con Naveen Andrews en el papel principal de Karim Amir. Otros actores son David Bamber, Steven Mackintosh, Harish Patel, Brenda Blethyn, Roshan Seth, Jemma Redgrave y Philip Franks. La banda sonora fue compuesta e interpretada por David Bowie.


text: Partes de la serie se grabaron en la vieja escuela de Naveen Andrews, Emanuel School. Los quinientos extras del reparto utilizados eran punks, skinheads, suedeheads, hippies y músicos conseguidos gracias a un casting hecho por Barbie Wilde.


title: The Buddha of Suburbia

text: The Buddha of Suburbia puede referirse a:


title: Hora oficial de Chile

text: La hora oficial de Chile se compone de tres husos horarios, acordes al tiempo universal coordinado o UTC, debido a que dicho país tiene presencia en América, la Antártica y Oceanía: la «Hora Oficial de Chile Continental y Antártica Chilena» y la «Hora Oficial de Chile Insular Occidental» (Isla de Pascua e Isla Salas y Gómez), de acuerdo al decreto 1142 de 1980 del Ministerio del Interior. A partir de 2017, Chile tiene 3 husos horarios los cuales se aplican en los siguientes territorios: Isla de Pascua, Magallanes y Antártica Chilena y el resto de Chile Continental.


title: Hora oficial de Chile

text: El decreto 1489 de 1970 del Ministerio del Interior instauró la hora oficial chilena en UTC-4 para el continente y la Antártica, y en UTC-6 para la Isla de Pascua e Isla Salas y Gómez, siendo anualmente adelantada en una hora —a UTC-3 y UTC-5, respectivamente— en el periodo «octubre a marzo inmediatamente siguiente» (horario de verano).


title: Hora oficial de Chile

text: El decreto 106 de 2015 del Ministerio del Interior y Seguridad Pública estableció la «Hora Oficial de Chile Continental y Antártica Chilena» en UTC-3 y la «Hora Oficial de Chile Insular Occidental» en UTC-5 durante el periodo marzo de 2015-marzo de 2017 debido a la extensión permanente del horario de verano. Sin embargo, mediante el decreto 253 de 2016 del Ministerio del Interior y Seguridad Pública, se determinó el retorno a la hora oficial chilena de UTC-4 en el continente y la Antártica, y de UTC-6 en la Isla de Pascua e Isla Salas y Gómez desde el 14 de mayo hasta el 13 de agosto del mismo año. El 5 de diciembre de 2016 la Presidenta Michelle Bachelet anunció que a partir de 2017 se mantendría el horario de verano, todo el año, en la Región de Magallanes y Antártica Chilena, y así, por primera vez en Chile continental, conviven 2 horarios distintos. El Gobierno de Sebastián Piñera anunció que a partir de 2019 el horario de invierno se implementará a partir del primer sábado de abril y el mismo día del mes de septiembre.


title: Hora oficial de Chile

text: A partir de 1966, el organismo responsable de mantener la hora oficial en Chile ha sido el Servicio Hidrográfico y Oceanográfico de la Armada de Chile (SHOA), con sede en Valparaíso.


title: Hora oficial de Chile

text: El horario de invierno se aplica por cinco meses a partir del primer sábado de abril y termina el mismo día pero en el mes de septiembre.


title: Hora oficial de Chile

text: Chile continental, que también abarca el archipiélago de Juan Fernández y las islas Desventuradas, se enmarca geográficamente en la zona UTC-5. Sin embargo, por razones de conveniencia para todo el territorio nacional, se rezonificó en la zona UTC-4 en 1918. Durante el horario de verano, oficialmente establecido en 1970, que se extiendia entre octubre y marzo siguiente, se rezonificaba a UTC-3.


title: Hora oficial de Chile

text: El Territorio Chileno Antártico corresponde geográficamente a las zonas UTC-4, UTC-5 y UTC-6, no obstante, se aplicaba la regulación provista para todo el territorio ubicado en el continente sudamericano.  Actualmente se aplica el horario propio de la Región de Magallanes y de la Antártica Chilena.


title: Hora oficial de Chile

text: La isla de Pascua (Rapa Nui) y la isla Salas y Gómez están ubicadas geográficamente en la zona UTC-7. Ese fue su huso horario hasta 1980, cuando se fijó en UTC-6 para aminorar las diferencias con el territorio sudamericano. Durante el horario de verano, que se extiende entre octubre y marzo siguiente, se rezonifica bajo UTC-5.


title: Hora oficial de Chile

text: El 1 de marzo de 1894, la primera señal horaria oficial comenzó a operar en Valparaíso, a 4 horas 46 minutos y 36 segundos menos respecto a la hora de Greenwich. En 1903 comenzó a operar otra señal horaria oficial en Coquimbo, que estaba sincronizada a 4 horas 45 minutos y 20,7 segundos menos con respecto a Greenwich.


title: Hora oficial de Chile

text: El 10 de enero de 1910, Chile adoptó el GMT-5 como su hora oficial. Posteriormente, el 1 de julio de 1916, la hora oficial se fijó según la hora del meridiano del observatorio Astronómico de la Quinta Normal de Santiago —es decir, a 4 horas, 42 minutos y 46,3 segundos menos con respecto a Greenwich—. Más tarde, el 10 de septiembre de 1918, se adoptó el GMT-4 como hora oficial.


title: Hora oficial de Chile

text: Mediante la ley 8522 de 1946, se estableció que la hora oficial para toda la República, desde el 1 de septiembre al 31 de marzo siguiente, sería GMT-4 y se denominaría «hora de verano», y desde el 1 de abril al 31 de agosto sería GMT-5, y se denominaría «hora de invierno». Posteriormente, por medio de la ley 8777 de 1947, se derogó la ley 8522 y se fijó que la hora oficial del país sería GMT-4.


title: Hora oficial de Chile

text: Durante la gran sequía de 1968, el gobierno de Eduardo Frei Montalva decidió implantar el huso horario de UTC-4 a UTC-3 (horario de verano); pese a ser una medida temporal para enfrentar la sequía de ese año, se repitió en los años sucesivos.


title: Hora oficial de Chile

text: El 28 de enero de 2015, durante el segundo gobierno de Michelle Bachelet, se estableció la extensión permanente del horario de verano, y por consiguiente la supresión del horario de invierno, pasando a adoptar el UTC-3 hasta marzo de 2017. Sin embargo, el 13 de marzo de 2016, el gobierno informó la aplicación del horario de invierno en dicho año, desde el sábado 14 de mayo hasta el sábado 13 de agosto. en los años posteriores también se planea aplicar el horario de invierno. El 5 de diciembre de 2016 la Presidenta Michelle Bachelet anunció que en 2017 se mantendría el horario de verano, todo el año, en la Región de Magallanes y Antártica Chilena, luego del análisis de los estudios científicos al respecto solicitados por el gobierno de Chile a la Universidad de Magallanes y así, por primera vez en Chile continental, conviven 2 horarios distintos.


title: Hora oficial de Chile

text: El Gobierno de Sebastián Piñera anunció que a partir de 2019 el horario de invierno se implementará a partir del primer sábado de abril y el mismo día del mes de septiembre.


title: Hora oficial de Chile

text: De acuerdo al decreto 1489 de 1970, el cambio horario se lleva a cabo de la siguiente manera:


title: Hora oficial de Chile

text: Las zonas horarias de Chile están fijadas por regulación del Ministerio del Interior y Seguridad Pública, mediante el decreto 253 de 2016 el cual expiró en el 2018. El gobierno de Sebastián Piñera anunció que el cambio de horario se efectuará el primer sábado de abril y el mismo día del mes de septiembre a excepción de la región de Magallanes y Antártica Chilena la cual mantiene el mismo horario todo el año.


title: Hora oficial de Chile

text: Debido a la extensión permanente del horario de verano, en 2015 se redujeron la delincuencia y los accidentes de tránsito entre las 18:00 y 20:00, y se produjo un ahorro de energía del 1 %; sin embargo, el ausentismo escolar aumentó durante el invierno.


title: Hora oficial de Chile

text: Los cambios de hora afectan también la programación de vuelos —según LATAM Airlines, unos 4300 viajes se ven afectados, lo cual obliga a la aerolínea a ponerse en contacto con 230 000 pasajeros— y la reprogramación de dispositivos electrónicos —de acuerdo a la Asociación Chilena de Empresas de Tecnología de Información, los costes para algunas empresas ascenderían hasta unos 150 000 dólares—.


title: Luis Nieves

text: Luis Humberto Nieves Mancillas, (Tepic, Nayarit, México, 6 de junio de 1985) apodado El talismán o El charro es un futbolista mexicano. Juega de delantero y su actual equipo es el Jaguares de Jalisco Oficial de la Liga de Balompié Mexicano .


title: Luis Nieves

text: Comenzó jugando béisbol semiprofesional en su estado natal Nayarit, y después se convirtió en jugador de fútbol profesional.


title: Luis Nieves

text: Su primera incursión en el Fútbol Profesional fue en el (2003) Jugando para el equipo Real Ixtlan también llamados Guerreros de Bahía de Banderas de Tercera División Profesional del Club San Luis.


title: Luis Nieves

text: Debutó un día 17 de septiembre de 2006 en el duelo León vs Tigres Mochis. Llegó al León de 21 años y en su primer torneo anotó 3 goles. Se distinguió por ser un buen cambio en los partidos.


title: Luis Nieves

text: Sumó un total de trece torneos consecutivos vistiendo la playera verde esmeralda, en los cuales ha sido un jugador que ha marcado goles importantes, entre ellos el segundo gol que a la postre dio la victoria a los esmeraldas en el duelo de vuelta en la Final de Ascenso 2012 ante Correcaminos y que le permitió a los esmeraldas volver a primera división después de 10 años.


title: Luis Nieves

text: Después de más de seis años con el equipo Esmeralda, habiendo disputado 142 partidos y anotado 37 goles, Luis Nieves se incorpora al equipo Estudiantes Tecos de la Liga de Ascenso.


title: Unity (entorno de escritorio)

text: Unity fue una interfaz de usuario creada para el entorno de escritorio GNOME, y desarrollado por Canonical para la distribución de Ubuntu. Su primer lanzamiento se realizó con la versión 10.10 de Ubuntu Netbook Remix. Fue diseñado con el propósito de aprovechar el espacio en pantallas pequeñas de los netbooks, especialmente el espacio vertical.


title: Unity (entorno de escritorio)

text: En mayo de 2010, Mark Shuttleworth, fundador de Canonical Limited, creadora de Ubuntu, anunció Unity, una interfaz de usuario para el escritorio de Ubuntu.


title: Unity (entorno de escritorio)

text: La interfaz Unity fue inicialmente creada debido a las diferencias que surgieron con el diseño y la experiencia de usuario que ofrecía el escritorio GNOME Shell, pero Unity también es un shell o interfaz creada para el entorno de escritorio GNOME, por ende, ambos cumplen un mismo objetivo, pero poseen una filosofía de uso diferente.


title: Unity (entorno de escritorio)

text: Tras el lanzamiento de Ubuntu Netbook Edition 10.10, se comprobó que era preciso un hardware gráfico (GPU) con un buen rendimiento para poder ejecutar Unity, y este hecho provocó críticas por parte de los usuarios que poseían ordenadores de escritorio de gama baja. Uno de los causantes de la alta exigencia en hardware gráfico sería el gestor de ventanas Mutter, que resultó ser muy lento en equipos de bajas prestaciones. Este problema sería solucionado rápidamente en el siguiente lanzamiento de Ubuntu, con la incorporación de Compiz, gracias a su amplio desarrollo y soporte en distintos tipos de hardware, aportando una notable mejora de la velocidad en sus primeras etapas de incorporación al desarrollo de Unity.


title: Unity (entorno de escritorio)

text: En abril de 2011, se anunció la utilización de Unity en la versión de Ubuntu para escritorio, debido a la fusión de la versión netbook con la de escritorio.


title: Unity (entorno de escritorio)

text: En octubre de 2011, los elementos de la interfaz de Unity fueron pasados a GTK3 y fue presentada la interfaz Unity 2D, que proveía la interfaz ya conocida entonces, pero orientada a computadoras de gama baja, y escrita usando la biblioteca Qt. Además de compartir código e interfaz, se utilizó como opción en la entrada de sesión de Ubuntu 11.10.


title: Unity (entorno de escritorio)

text: En enero de 2012, se anunció que Unity 2D será utilizado en Ubuntu TV, el cual fue presentado durante la feria tecnológica CES.


title: Unity (entorno de escritorio)

text: A partir de octubre de 2012, en el lanzamiento de Ubuntu 12.10, se abandonó el desarrollo de Unity 2D y Canonical concentró todo el desarrollo solo en la interfaz Unity 3D, que utiliza el conjunto de herramientas de interfaz Nux y OpenGL ES debido a que el gestor de ventanas Compiz será portado a este. Con esto la interfaz de Ubuntu TV se pasaría a Unity 3D y solo existiría un entorno para Ubuntu, pero con nuevos controladores para computadores de gama baja.


title: Unity (entorno de escritorio)

text: En marzo de 2013, se anunció su sucesor, "Unity Next", a diferencia de su antecesor que utiliza Compiz y Nux. Para existir como interfaz en Ubuntu, Unity Next fue construida puramente en el lenguaje QML y la biblioteca Qt, haciendo uso directo de la especificación OpenGL y se esperaba su disponibilidad para todos los dispositivos con Ubuntu (escritorio, teléfono, computadoras de tableta y televisores) en abril de 2014.Pero el proyecto para el teléfono inteligente Ubuntu Edge, que tendría dicha interfaz, no consiguió financiamiento suficiente.Se esperaba la llegada de Unity Mir y Unity 8 como interfaces de escritorio para Ubuntu pero los planes fueron pospuestos.Finalmente, el 5 de abril de 2017, Mark Shuttleworth anunció públicamente que Canonical, basándose en decisiones del mercado informático, concluía sus inversiones en Unity, dedicándolas a áreas que contribuyeran al desarrollo de esa empresa tales como el sistema operativo Ubuntu, los productos de computación en la nube y el Internet de las cosas. El escritorio Unity fue reemplazado en Ubuntu 18.04 por GNOME.


title: Unity (entorno de escritorio)

text: El escritorio Unity, sin embargo, no ha sido discontinuado. Unity7 Maintainers Team continúa su desarrollo para Ubuntu.


title: Unity (entorno de escritorio)

text: Su interfaz está compuesta de tres importantes elementos.


title: Unity (entorno de escritorio)

text: Ubicado al lado izquierdo de la pantalla, se utiliza para albergar accesos directos a las aplicaciones que se deseen, y también como función de lista de ventanas. El lanzador también incluye menús rápidos de acceso para aplicaciones, contadores numéricos de notificación, y barras de progreso dependiendo de la aplicación. El lanzador de Unity se muestra siempre, pero cuenta con opciones para auto-ocultar el lanzador. También se pueden arrastrar archivos al lanzador para que la aplicación predeterminada pueda abrirlos, y si la aplicación para abrir esos archivos no se encuentra en el lanzador, no los abrirá.


title: Unity (entorno de escritorio)

text: En la versión de Ubuntu 16.04 y posteriores es posible ubicar el lanzador en la parte inferior de la pantalla instalando el programa Unity Tweak Tool.


title: Unity (entorno de escritorio)

text: Despliega todos los accesos a aplicaciones, archivos, música y videos del usuario, también brinda un buscador y categorías. Los accesos pueden hacer uso de funciones de búsqueda hacia el Centro de software de Ubuntu o buscar videos en Internet.


title: Unity (entorno de escritorio)

text: Ubicado en la parte superior de la pantalla, se utiliza para desplegar los menús e indicadores. Los menús de aplicaciones se auto-ocultan al igual que los botones de control de ventana. Al extremo derecho se encuentran los indicadores que brindan accesos a opciones de sistema, hora, sonido, red y mensajería.


title: Quirino Mendoza y Cortés

text: Quirino Fidelino Mendoza y Cortés (Tulyehualco, Xochimilco, 10 de mayo de 1862-Ciudad de México, 9 de noviembre de 1957) fue un músico y compositor mexicano, autor de la canción tradicional "Cielito lindo" y la polka "Jesusita en Chihuahua". Fue discípulo de Everardo Ibarra Rodríguez.


title: Quirino Mendoza y Cortés

text: A temprana edad, su padre le enseñó a tocar instrumentos. Siendo adolescente fue organista de iglesia en Milpa Alta y Xochimilco.  En 1880, compuso su primera obra la cual se llamó "Mi bendito Dios". Después de componer varias piezas religiosas, decidió incursionar en otros géneros musicales tales como himnos, polkas, mazurcas, corridos, valses, huapangos, pasodobles, marchas, cantos infantiles, boleros y canciones rancheras. Paralelamente fue profesor de primaria y maestro de música durante sesenta y dos años. Conoció a Catalina Martínez —mujer que tenía un lunar cerca de la boca— con quien se casó, y en quien se inspiró para componer la canción "Cielito lindo". Esta canción se popularizó rápidamente en todo México y rápidamente pasó a ser un éxito mundial. En 1916, durante la época de la Revolución mexicana, compuso la polka "Jesusita en Chihuahua". Fue teniente coronel y director de la orquesta de guerra. Entre sus múltiples composiciones se encuentran "Rosalía", "Joaquinita", "Xochimilco", "La noche tendió su manto", "Honor y gloria", "Pasión", "Rosenda", "Luz", "Las espuelas de Amozoc" y "Alegría de vivir".


title: Quirino Mendoza y Cortés

text: En el ramo educativo obtuvo la medalla "Maestro Manuel Altamirano" por haber cumplido cincuenta y ocho años en el servicio educativo y una medalla otorgada por la Preparatoria Artística # 4. En el ramo musical, una mención honorífica por el presidente Harry S. Truman, una mención honorífica del emperador japonés Hirohito, y menciones honoríficas de los gobiernos de Chile, Honduras, Venezuela y Cuba por la canción "Cielito lindo". Logró obtener diplomas, trofeos, discos de oro y placas metálicas de reconocimiento.


title: Quirino Mendoza y Cortés

text: El 12 de octubre de 1919 fue galardonado en el Palacio Real de Madrid con una medalla, por haber compuesto un himno al rey de España Alfonso XIII. El Club Internacional de Mujeres le rindió un homenaje por haber organizado una orquesta típica femenina, de quienes además fue maestro. Murió el 9 de noviembre de 1957 en la Ciudad de México, fue sepultado en el lote de Los Hombres Ilustres de Xochimilco.


title: Roger Taillibert

text: Roger Taillibert (Châtres-sur-Cher, Francia; 21 de enero de 1926-París, 3 de octubre de 2019) fue un arquitecto francés que destacó por el diseño del Parc des Princes en París y en el Estadio Olímpico de Montreal, Canadá.


title: Roger Taillibert

text: Reconocido especialista en el uso de velas de hormigón, realizó: la piscina de Deauville (1965), el famoso Parque de los Príncipes de París (1969-1972), el distrito escolar de Chamonix-Mont-Blanc, el Stade Nord en Villeneuve-d'Ascq (1976), el Estadio Olímpico de Montreal para los Juegos Olímpicos de 1976, el Estadio Khalifa en Catar, donde también dirigió la Academia Deportiva Aspire.


title: Roger Taillibert

text: Dedicó su carrera a realizar diversas construcciones orientadas al deporte y al espíritu deportivo.


title: Roger Taillibert

text: Fue elegido miembro de la Academia de Bellas Artes el 19 de junio de 1983 en la presidencia de Eugène Beaudouin. Asumió la presidencia de la Academia (2004-2010), y del Instituto (2010). También fue miembro de la Academia de Deportes.


title: Roger Taillibert

text: Fue el fundador de la Taillibert International Architecture Agency.


title: Roger Taillibert

text: Fue nombrado comandante de la Legión de Honor de la Orden Nacional del Mérito de Palmas Académicas y de las Artes y las Letras por el Gobierno francés.


title: Wisdom Comes

text: Wisdom Comes es el cuarto y último demo del grupo de thrash metal francés Gojira (bajo el nombre de Godzilla) y su última producción musical bajo ese nombre antes de cambiarlo oficialmente en 2001 por problemas legales.


title: Wisdom Comes

text: El demo fue grabado en 1999 y lanzado a la venta en el año 2000, y fue totalmente autoproducido por Gojira. Éste contiene algunos de las primeros demos de la banda, tales como "Lizard Skin" y "Love".


title: Wisdom Comes

text: Alexandre Cornillon, quien era el bajista de la banda y había dejado el grupo fue sustituido por Jean-Michel Labadie para la producción del demo.


title: Wisdom Comes

text: Todas las canciones excepto "Locked in a Syndrome", "Wisdom Comes" y "Terra Incognita" fueron re-lanzadas en su primer álbum de estudio, titulado Terra Incognita, que fue la última canción del demo. "Wisdom Comes" fue relanzado más tarde en su segundo álbum de estudio The Link.


title: Marshall Fritz

text: Marshall Fritz (10 de marzo de 1943 - 4 de noviembre de 2008) fue un activista libertario de origen estadounidense. Originario de Inglewood, California, Fritz fue director, fundador, y expresidente de Alliance for the Separation of School & State, que proclama la negativa a confiarle al gobierno la responsabilidad de manejar, o de tener algo que ver con las escuelas. Previo a la fundación de esta organización, Fritz fundó Advocates for Self-Government, un centro de educación y defensa de los valores libertarios, sin ánimo de lucro ni fines partidistas. En los círculos libertarios es mayormente conocido como el inventor del "World’s Smallest Political Quiz."


title: Marshall Fritz

text: Fritz murió en su casa en Fresno, California en 2008, luego de una batalla de meses con un cáncer de páncreas.


title: Rape of the World Tour

text: Rape of the World fue la undécima gira de Marilyn Manson que se iniciò bajo la gestión de los principales sello discográfico Interscope Records. También fue séptima gira de la banda para abarcar más de múltiples tramos. la gira comenzò 26 de mayo de 2007 y terminò el 2 de marzo de 2008. 1. Trio No. 2 in E-Flat Major for Piano, Violin, and Violoncello (Intro)


title: Observatorio Radcliffe

text: El Observatorio Radcliffe fue el observatorio astronómico de la Universidad de Oxford desde 1773 hasta 1934, cuando la Administración Radcliffe lo vendió y construyó un nuevo observatorio en Pretoria, Sudáfrica. Este último aparece en la página del Minor Planet Center, como ""Radcliffe Observatory, Pretoria"" con referencia 079.


title: Observatorio Radcliffe

text: El observatorio fue fundado y el nombre del patrono John Radcliffe. Fue construido sobre la sugerencia del astrónomo Thomas Hornsby, quien ocupaba la presidencia Savilian de la Astronomía, a raíz de la observación del tránsito notable de Venus por el disco del Sol en 1769, desde una habitación en el cercano Hospital John Radcliffe.


title: Observatorio Radcliffe

text: El edificio del observatorio se comenzó con los diseños de Henry Keene en 1772, y fue completado en 1794, con diseños de James Wyatt, sobre la base de la Torre de los Vientos en Atenas.


title: Observatorio Radcliffe

text: Hasta 1839, el Presidente de la Asociación Saviliana de Astronomía fue el responsable del observatorio. En esta fecha, el nombramiento de George Henry Sacheverell Johnson, un astrónomo sin experiencia en la observación, provocó la creación del nuevo puesto de "Observador de Radcliffe".


title: Observatorio Radcliffe

text: Debido a las condiciones de visión, meteorología, y al desarrollo urbano de Oxford, el observatorio se trasladó a Sudáfrica en 1939. Con el tiempo, el emplazamiento de Pretoria también se hizo insostenible y la instalación se combinó con otras en el Observatorio Astronómico de Sudáfrica (SAAO) a comienzos de la década de 1970.


title: Observatorio Radcliffe

text: El edificio se utiliza actualmente por el Green Templeton College de Woodstock Road y forma una pieza central de la universidad. Está cerca del Somerville College. Los instrumentos originales se encuentran en el Museo de Historia de la Ciencia en el centro de Oxford.


El Partido de los Trabajadores Socialistas de Alemania o Partido Obrero Socialista de Alemania (, SAPD) fue un partido político de Alemania.


title: Partido de los Trabajadores Socialistas de Alemania

text: Fue fundado el 4 de octubre de 1931 por unos 20.000 miembros, provenientes del ala izquierda del Partido Socialdemócrata de Alemania SPD, entre los cuales estaban seis miembros del grupo parlamentario del SPD Kurt Rosenfeld, Max Seydewitz, Agosto Siemsen, Heinrich Stroebel, Hans Ziegler y Andreas Portune. En 1931, se unieron a este partido los restos del Partido Socialdemócrata Independiente de Alemania, al cual pertenecían Anna Siemsen, Theodor Liebknecht y Kate Frankenthal , y en 1932 algunos disidentes del Partido Comunista de Alemania, como Heinrich Stahmer, hicieron lo mismo, así como militantes del Partido Comunista - Oposición, como Paul Frölich, Jacob Walcher, August Enderle, August Ziehl y Heinrich Galm. También ingresaron, la Federación Socialista dirigida por Georg Ledebour, la comunidad trabajadora por una política socialista de izquierda, con Fritz Küster como líder, e intelectuales marxistas independientes como Fritz Sternberg. De todos modos, su afiliación se mantuvo pequeña.  El SAPD hizo una campaña vehemente por un frente único de la socialdemocracia, los comunistas, los sindicatos y otras organizaciones de masas del movimiento obrero para enfrentar al nazi-fascismo, pero no tuvo éxito.


text: Desde 1933, los miembros del grupo trabajaron ilegalmente contra el nazismo. Más de la mitad de los miembros participaron en la resistencia en el interior del país. Muchos miembros de SAPD fueron encarcelados o llevados a campos de concentración, algunos fueron asesinados, como Ernst Eckstein y Franz Bobzien.


text: Después de 1937 la mayoría de las estructuras SAPD habían sido destruidas por la represión, solo círculos pequeños continuaron activos, en parte hasta el final de la guerra en 1945). En el exilio (el ejecutivo estaba en París), el SAPD participó en el Círculo Lutetia para tratar de conformar un Frente Popular alemán. Militantes del SAPD de combatieron durante la guerra civil española en las milicias del Partido Obrero de Unificación Marxista POUM.


text: Desde 1939, se rompieron todos los contactos entre el exilio y grupos clandestinos en el interior, debido al estallido de la guerra. A partir de entonces, las estructuras en el exilio mostraron tendencias de desintegración y se dividieró la dirección por los debates entre Walcher y Frölich.


text: Después de 1945, la mayoría de los militantes se integraron al SPD o al SED. Algunos exmiembros de SAPD, como Fritz Lamm, desempeñaron un papel importante en la izquierda radical independiente de los años 1950 y 1960.


text: En su ciudad natal de Lübeck, el joven Herbert Karl Frahm, luego conocido como Willy Brandt, se afilió al SAPD, contraviniendo los deseos de su mentor Julius Leber. En su autobiografía Brandt escribió:  En otoño de 1931, los nazis y los nacionalistas alemanes, la SA y los hombres con cascos de acero se unieron para formar el "Frente de Harzburg". (...) Fue en ese momento cuando el ala izquierda de los socialdemócratas se separó, como resultado de medidas en conexión con la organización y la disciplina tomadas por los líderes del partido. Unos pocos parlamentarios del "Reichstag", varios grupos activos -sobre todo en Sajonia- y una larga proporción de jóvenes socialistas siguieron a los que reclamaban la necesidad de fundar un nuevo Partido de los Trabajadores Socialistas. En 1934 la juventud del partido tomó parte en la fundación de la Oficina Internacional de Organizaciones Juveniles Revolucionarias. El congreso, que tuvo lugar en los Países Bajos, fue disuelto por la policía holandesa. Varios delegados del SAPD fueron entregados a las autoridades alemanas. El congreso fue reconvocado en Lille. Brandt sería elegido como Secretario de la organización, trabajando en Suecia para la Oficina.


text: El SAPD estaba afiliado al Centro Marxista Revolucionario Internacional, pero rompió con el partido principal de esa internacional, el Partido Laborista Independiente, por la cuestión del frente unido y el frente popular.


text: Durante la Segunda Guerra Mundial varios miembros del SAPD emigraron a Gran Bretaña y trabajaron para el partido desde allí. Muchos de ellos acabarían como miembros del SPD. Tras la guerra, el SAPD no fue refundado de nuevo. Willy Brandt sería líder del SPD.


title: Escuela de Negocios Booth

text: La Escuela de negocios Booth ("University of Chicago Booth School of Business") es la escuela de negocios de la Universidad de Chicago, localizada en Chicago, Illinois. Antiguamente conocida como "University of Chicago Graduate School of Business", Chicago Booth es considerada una de las escuelas más prestigiosas del mundo, en la que imparten clase numerosos premios Nobel de los 85 de la Universidad de Chicago, y que ha producido jefes de estado, líderes de las empresas más grandes del mundo, ganadores de premios Nobel, y eminencias en el mundo de las finanzas, economía, empresa, y política.


title: Escuela de Negocios Booth

text: Es la segunda escuela de negocios más antigua de Estados Unidos, la primera escuela en ofrecer un Executive MBA program, y la primera en crear un programa de doctorado en Negocios. La escuela fue renombrada en 2008 después de recibir una donación de $300 millones del antiguo alumno David G. Booth. La escuela recibe el tercer volumen mayor de donaciones económicas del mundo, únicamente superada por las escuelas de Harvard y Stanford.


title: Escuela de Negocios Booth

text: Según la última clasificación de las mejores escuelas de negocios del mundo realizado por las revistas "Business Week" y "The Economist", Booth School of Business es la mejor escuela de negocios del mundo, por delante de sus competidoras Harvard, Stanford y Wharton.


title: Escuela de Negocios Booth

text: La escuela está localizada en el barrio de Hyde Park de Chicago, en el campus de la universidad. La escuela tiene además campus en Londres y Singapur, además de uno en el centro de Chicago en la Magnificent Mile. Además de realizar programas de posgrado de negocios, la escuela lleva a cabo investigaciones en los campos de la finanzas, economía, marketing y contabilidad, entre otras muchas.


title: Escuela de Negocios Booth

text: Las raíces de Chicago Booth se remontan a 1898 cuando el miembro de la universidad James Laurence Laughlin creó el "Colegio de Comercio y Política", que estaba destinado a ser una extensión de los principios fundadores de la escuela de "orientación científica y la investigación de grandes cuestiones económicas y sociales de importancia diaria. " El programa sirvió originalmente como una institución exclusivamente universitaria hasta 1916, cuando se introdujeron programas de grado y doctorado.


title: Escuela de Negocios Booth

text: En 1916, la escuela pasó a llamarse la "School of Commerce and Administration". Poco después, en 1922, se creó el primer programa de doctorado. En 1932, la escuela fue rebautizada como la "School of Business". La escuela de negocios ofrece su primer MBA en 1935. Una decisión histórica fue tomada por la escuela aproximadamente en ese tiempo para concentrar sus recursos exclusivamente en los programas de postgrado, y, en consecuencia, el programa de licenciatura fue eliminado en 1942. En 1943, la escuela puso en marcha el primer programa Executive MBA. La escuela cambió el nombre a "Graduate School of Business" (o más popularmente, el GSB) en 1959, un nombre que mantuvo hasta 2008.


title: Escuela de Negocios Booth

text: Durante la segunda mitad del siglo XX, la escuela de negocios fue clave en el desarrollo de la Chicago School, con una filosofía económica centrada en libre mercado y con participación mínima del gobierno, debido a la interacción de profesores y estudiantes con miembros del Departamento de Economía de la Universidad. Otras innovaciones de Chicago incluyen iniciar el primer programa PhD (1920), la fundación de la primera revista académica de negocios (1928), ofrecer el primer MBA Ejecutivo (EMBA) (1943), y ofrecer el primer weekend-MBA (1986). Chicago Booth es la única escuela de negocios en EE.UU. con campus permanentes en tres continentes: Asia (2000), Europa (1994), y América (1898).


title: Escuela de Negocios Booth

text: Chicago Booth ofrece programas a tiempo completo, a tiempo parcial (por las tardes y fin de semanas) y programas ejecutivos (Executive MBA). La Universidad también es un importante centro para la educación de futuros académicos, con programas de y doctorado grados en varios campos.


title: Escuela de Negocios Booth

text: El programa permite a los estudiantes estructurar en gran medida su propio programa de estudio. Esto es un claro contraste con otras escuelas de negocios de primer nivel, que imponen un grupo o un sistema de aprendizaje en equipo que incluye cursos para ser completados en un orden predeterminado. El programa se diferencia por permitir a los estudiantes la flexibilidad necesaria para construir un programa de estudio que se adapte a sus necesidades, y puede ser tan amplio o profundo como lo deseen. Sólo hay un curso obligatorio: LEAD (Liderazgo Efectivo y el Desarrollo) , que los estudiantes tienen que hacer en su primer trimestre para los estudiantes a tiempo completo y durante de los primeros cuatro cuartos para estudiantes a tiempo parcial . LEAD se centra en las habilidades fundamentales de liderazgo: motivar a las personas, la construcción de relaciones, e influir en los demás.


title: Escuela de Negocios Booth

text: Los estudiantes en el programa de tiempo completo puede obtener un MBA Internacional, o IMBA, realizando un intercambio en el extranjero en el intercambio con otra escuela de negocios, teniendo optativas determinadas, y mediante la demostración de competencia oral en una segunda lengua no nativa.


title: Escuela de Negocios Booth

text: El programa Executive MBA es único, ya que los estudiantes pueden elegir pasar periodos de residencia en los tres campus en todo el mundo (Londres, Chicago, Singapur) de la escuela. En Business Week Executive MBA Ranking 2009, la Universidad de Chicago Booth School of Business está clasificada como segunda del mundo en Executive MBA de Business Week


title: Escuela de Negocios Booth

text: La Escuela de negocios Booth de la Universidad de Chicago ha iniciado un nuevo programa de uso de Facebook, Twitter, LinkedIn y YouTube para llegar a los futuros estudiantes de MBA.


title: Escuela de Negocios Booth

text: Los estudiantes del MBA a tiempo completo, Executive MBA y programas de MBA a tiempo parcial puede optar por concentrarse en una o más áreas de estudio. Las concentraciones son:


title: Escuela de Negocios Booth

text: La escuela promueve y difunde la investigación a través de varios centros e institutos, los más significativos son:Chicago Booth obtuvo el primer lugar en el ranking elaborado por "Bloomberg BusinessWeek" de las mejores escuelas de negocios en los Estados Unidos en 2006, 2008 y 2010.


title: Escuela de Negocios Booth

text: En el 2012 el programa MBA de tiempo completo obtuvo el primer lugar en la clasificación de las mejores escuelas de negocios a nivel mundial elaborado por "The Economist".


title: Escuela de Negocios Booth

text: En el 2011 Chicago Booth obtuvo el tercer lugar de acuerdo al ranking elaborado por "Forbes".


title: Escuela de Negocios Booth

text: En el 2012 "US News" asignó el cuarto lugar al programa MBA de tiempo completo (Full Time MBA) de Chicago Booth en su ranking MBA anual. Adicionalmente le otorgó el segundo lugar al programa de Ejecutivos (Executive MBA), y el segundo lugar al programa de tiempo parcial (Part-Time MBA).


title: Escuela de Negocios Booth

text: En 2012, la revista británica "Financial Times" le otorgó la sexta posición entre las escuelas estadounidenses.


title: Escuela de Negocios Booth

text: En la clasificación 2012 de la web española "Club MBA", que combina las cinco clasificaciones más prestigiosos, la escuela obtuvo la tercera posición global.


title: Escuela de Negocios Booth

text: La Booth School of Business tiene 177 profesores, incluyendo varios premios Nobel, presidential appointees, a MacArthur fellow . Renombrados economistas como Gary Becker, Robert Fogel, Eugene Fama, Raghuram Rajan, Richard Thaler, Kevin Murphy, Erik Hurst, expertos en capital riesgo y emprendimiento como Steven Kaplan, Scott Meadow son profesores de la escuela.


title: Escuela de Negocios Booth

text: La comunidad de antiguos alumnos de la escuela cuenta con 39.000 personas (con más de 5.000 Directores ejecutivos de grandes empresas multinacionales), y con más de 60 "clubs de Alumni" en todo el mundo . Algunos antiguos alumnos destacados a continuación.


title: Dream On (Glee)

text: «Dream On» es el décimo noveno episodio de la de la serie de televisión estadounidense "Glee". Fue estrenado por Fox el 18 de mayo de 2010 en Estados Unidos y el 19 de agosto de 2010 en México por la misma cadena. Fue dirigido por Joss Whedon y escrito por el creador de la serie Brad Falchuk. La estrella invitada en el episodio fue Neil Patrick Harris, quien hizo el papel de Bryan Ryan, un antiguo miembro del coro. Trabajando como auditor de la junta escolar y frustrado por no haber cumplido su sueño de ser estrella, amenaza con eliminar el coro por falta de presupuesto. Rachel (Lea Michele) intenta encontrar a su madre biológica, y Artie (Kevin McHale) lucha por su deseo de caminar.


title: Dream On (Glee)

text: En este episodio se interpretan siete canciones, de las cuales cuatro fueron lanzadas como sencillos, disponibles para descarga digital, y tres fueron incluidas en el álbum "". «Dream On» fue visto por 11,59 millones de espectadores estadounidenses y recibió críticas positivas en general. Maureen Ryan de "Chicago Tribune", Bobby Hankinson de "Houston Chronicle", Gerrick. D Kennedy de "Los Angeles Times" y Todd VanDerWerff de "The A.V. Club" lo consideraron como uno de los mejores episodios de la temporada, mientras que Aly Semigran de MTV, Tim Stack de "Entertainment Weekly" y Raymund Flandez de "The Wall Street Journal" alabaron las interpretaciones musicales. En cambio, Blair Baldwin de Zap2it sintió que las canciones eran inconsistentes y, aunque la aparición de Harris fue generalmente bien recibida, a Eric Goldman de IGN le pareció que su línea argumental carecía de impacto.


title: Dream On (Glee)

text: Bryan Ryan (Neil Patrick Harris), exalumno del Instituto McKinley y exmiembro del coro, llega a la escuela como auditor de la junta escolar. Él habla con el coro, y pide a todos sus miembros escribir su más grande sueño en un trozo de papel. Luego toma el papel de Artie y lo lanza a la basura, diciéndoles que ese sueño jamás se volverá realidad. Frustrado por no haber cumplido su sueño de ser estrella, amenaza con eliminar el coro. Will (Matthew Morrison) le convence de que no es demasiado tarde para luchar por sus sueños y cantan «Piano Man» juntos. Los dos audicionan para el papel de Jean Valjean en "Los miserables", cantando «Dream On» como dueto. Bryan decide no eliminar el coro e incluso se presenta con nuevos trajes y partituras, pero cambia de opinión cuando Sue (Jane Lynch) anuncia que Will consiguió el papel principal. Will le da el papel a Bryan, a cambio de salvar el coro.


title: Dream On (Glee)

text: Rachel le revela a Jesse (Jonathan Groff) su anhelo de conocer la identidad de su propia madre. Mientras buscan en cajas de recuerdos alguna pista del paradero de la madre de Rachel, Jesse toma un casete de su chaqueta y finge que salió de las cajas. La cinta está etiquetada con un mensaje en el que se lee: «De madre a hija». Rachel rehúsa escuchar la grabación, diciendo que no está lista. Más tarde Jesse se encuentra con Shelby Corcoran (Idina Menzel), la directora de Vocal Adrenaline, quien revela que ella es la madre biológica de Rachel, pero un acuerdo con los dos padres de Rachel le impide encontrarse con ella hasta que tenga dieciocho años. Le implora a Jesse para que convenza a Rachel de escuchar la cinta. De vuelta en la casa de Rachel, Jesse inicia la cinta, en la cual, Shelby canta «I Dreamed a Dream», terminando con Rachel llorando en su habitación.


title: Dream On (Glee)

text: Después del desalentador discurso de Bryan, Tina (Jenna Ushkowitz) recupera el papel de Artie de la basura y se entera de que su sueño es convertirse en un bailarín. Tina reconforta a Artie mostrándole algunas de las últimas investigaciones en tratamientos de lesiones de la médula espinal. Mientras espera a Tina en el centro comercial, Artie tiene una fantasía sobre él bailando «The Safety Dance», en donde Tina y otros miembros del coro como Mike (Harry Shum, Jr.), Brittany (Heather Morris), Mercedes (Amber Riley), Matt (Dijon Talton), y Kurt (Chris Colfer) aparecen como bailarines. Le pide a Emma (Jayma Mays), la consejera escolar, indicaciones sobre cómo adaptarse a su nueva vida después de volver a poder caminar, pero se decepciona cuando Emma le dice que tales tratamientos quizás no estarían disponibles hasta pasado mucho tiempo. Tina continúa ofreciéndole que baile con ella, pero él se niega, diciéndole que elija a otro compañero, si bien acepta cantar durante el baile. Tina elige a Mike Chang como su compañero de baile mientras que Artie canta «Dream a Little Dream of Me».


title: Dream On (Glee)

text: «Dream On» fue filmado en marzo de 2010. En octubre de 2009, Michael Ausiello de "Entertainment Weekly" reportó que 20th Century Fox, el estudio detrás de "Glee", propuso a Joss Whedon dirigir un episodio de la primera temporada. El cocreador de la serie Ryan Murphy es un fan de Whedon, y alabó el episodio musical que él dirigió en "Buffy the Vampire Slayer", diciendo: «Joss dirigió uno de los episodios musicales más grandes en la historia de "Buffy", así que esto es una gran, puede que inesperada, unión. Estoy emocionado porque vaya a prestarnos su maravilloso e innovador talento». Whedon consideró a "Glee" como uno de sus programas favoritos, pero le quitó importancia a su influencia en el episodio. Cuestionado por Ileane Rudolph de "TV Guide" acerca de si iban a interpretar canciones de "Buffy", o su musical de 2008 "Dr. Horrible's Sing-Along Blog", Whedon contestó: «De ninguna manera. El episodio no trata sobre mí. Es el siguiente episodio de "Glee". Con suerte no habrá rastro de mí en el "show"». Whedon manifestó que su trabajo debía de ser anónimo «para encontrar la forma más convincente de presentar una historia sin atraer la atención a uno mismo». Whedon habló sobre que el título del episodio le parecía muy pertinente respecto a las tramas, explicando que el objetivo era examinar los más hondos deseos de los personajes centrales, como el de Will de actuar en Broadway, el de Rachel de encontrar a su madre biológica y el de Artie de poder caminar. Dijo: «Fui realmente afortunado porque hay una verdadera coherencia fonética en el episodio que los llevó a todos a un nivel emocional. Para mí, fue únicamente una cuestión de que ellos encajaran y no se sintieran perdidos, y se entendiera por qué esas tres historias estaban en el mismo show».


title: Dream On (Glee)

text: Kristin Dos Santos de "E! Online" comentó sobre la tendencia de Whedon de trabajar repetidamente con los mismos actores, y expresó su deseo de que la estrella de "Dr. Horrible", Neil Patrick Harris apareciera en el episodio. Cuatro meses después, en febrero de 2010, Dos Santos reportó que Harris había firmado un contrato para participar en "Glee". Murphy creó un personaje especialmente para él, quien recibió el permiso de CBS para aparecer en Fox por el episodio. Ausiello comunicó que Harris interpretaría a Bryan Ryan, un antiguo rival de Will Schuester (Matthew Morrison) en el instituto. Ahora miembro del consejo escolar, se concentra en vengarse por no haber alcanzado su potencial, recortando el programa de artes de la escuela. Morrison declaró que el personaje de Harris es dos años mayor que Will, y «conseguía a todas las chicas y las buenas canciones» durante sus días de instituto.


title: Dream On (Glee)

text: Los personajes principales que aparecen en «Dream On» son los miembros del coro Santana Lopez (Naya Rivera), Brittany S. Pierce (Heather Morris), Mike Chang (Harry Shum, Jr.), Matt Rutherford (Dijon Talton) y Jesse St. James (Jonathan Groff), y la directora de Vocal Adrenaline Shelby Corcoran (Idina Menzel). En el episodio hay siete interpretaciones musicales. Will y Bryan cantan «Dream On» de Aerosmith, y «Piano Man» de Billy Joel. Bryan también canta «Daydream Believer» de The Monkees, y una de las personas que audicionan para "Los miserables" canta «Big Spender» de Wendy Worthington de "Sweet Charity". Artie canta «The Safety Dance» de Men Without Hats y «Dream a Little Dream of Me» de The Mamas & the Papas, y Shelby y Rachel cantan «I Dreamed a Dream» de "Les Misérables". Cada una de las canciones, excepto «Piano Man», «Big Spender» y «Daydream Believer», fueron lanzadas como singles, disponibles para descargas digitales. «Dream On», «The Safety Dance» y «I Dreamed a Dream» fueron además temas incluidos en el álbum "". «I Dreamed a Dream» alcanzó el puesto 36 en Irish Singles Chart.


title: Dream On (Glee)

text: En su estreno en Estados Unidos, «Dream On» fue visto por 11,59 millones de espectadores. En el Reino Unido vieron el episodio 1,54 millones de personas, lo que lo convirtió en el programa más visto de la semana en los canales no terrestres. En Canadá fue seguido por 1,86 millones de espectadores, haciendo a "Glee" el décimo show más visto de la semana. En Australia, "Glee" consiguió su mayor audiencia en una noche, con 1,30 millones de espectadores, ganando por completo la audiencia de su franja horaria. Su audiencia fue ajustada a 1.56 millones, convirtiendo a «Dream On» en el undécimo programa más visto de la semana.


title: Dream On (Glee)

text: El episodio recibió críticas positivas en general. Maureen Ryan de "Chicago Tribune" calificó a «Dream On» como un episodio «muy agradable», «emocionalmente satisfactorio», y posiblemente su favorito desde el episodio piloto. Ryan elogió a Whedon por su dirección del episodio, escribiendo que está claro que «Whedon realmente consigue sacar en lo que este show es bueno cuando está funcionando». Lee Ferguson de CBC también consideró a «Dream On» uno de sus episodios favoritos de la temporada; comentó que: «Neil Patrick Harris superó fácilmente a otras celebridades en el programa (incluyendo a Molly Shannon y Olivia Newton-John)», y dijo que espera que su personaje aparezca de nuevo. Lisa Respers France de CNN alabó las historias de Artie y Rachel, y escribió que: «El personaje de Harris, Bryan Ryan, lo tuvo todo: ritmo, una voz excelente y una química endiablada con el personaje de Jane Lynch, Sue Sylvester». James Poniewozik de "Time" dijo que el episodio fue «excepcional más allá de las apariciones especiales», notando que «no solo era bueno comparado con episodios recientes, sino entretenido, fascinante y conmovedor de un modo incalificable». Bobby Hankinson de "Houston Chronicle" dijo que «Dream On» es «uno de los mejores episodios de una de las mejores primeras temporadas que se han podido ver últimamente», mientras que Gerrick D. Kennedy de "Los Angeles Times" consideró igualmente el episodio como uno de los mejores de «una ya de por sí estelar primera temporada», y Todd VanDerWerff de "The A.V. Club" calificó al episodio con una "A", diciendo: «uno de los dos o tres mejores episodios de "Glee" de entre todos. Qué demonios, tal vez sea el mejor».


title: Dream On (Glee)

text: Aly Semigran de MTV apreció positivamente las interpretaciones musicales del episodio, considerando a «Piano Man» como el «número musical más realista» de la serie, y escribió que «nada ni siquiera se acerca a lo increíble que fue el dueto de “Dream On”». Semigran notó que las canciones de McHale «demostraron que era alguien a tener en cuenta», y que el dueto de «I Dreamed a Dream» ponía «la piel de gallina», declarando: «Puedo decir con seguridad que esto es con lo que sueñan los amantes de los musicales». Raymund Flandez de "The Wall Street Journal" dijo de la interpretación de Michele y Menzel que era «uno de los duetos más conmovedores del show hasta ahora, la vulnerabilidad que ambas transmiten es impresionante en su simpleza y perfección». Tim Stack de "Entertainment Weekly" escribió que el dueto de «Piano Man» fue tan bueno que deseó que estuviera disponible para descarga digital. Calificó las interpretaciones musicales con "B+" hasta "A" y comentó que «The Safety Dance» fue uno de sus momentos favoritos del episodio, describiéndolo como una «alegre, enorme presentación —definitivamente uno de los números más elaborado que la serie ha hecho hasta ahora».


title: Dream On (Glee)

text: Blair Baldwin de "Zap2it" escribió que mientras que la representación de «Dream On» comenzó perfecta, Harris «mató a la canción», con una nota falsa en mitad del estribillo. Baldwin también resaltó problemas de sincronización en la coreografía de «The Safety Dance», y escribió que el baile de Shum en «Dream a Little Dream» fue «espantoso» y «descuidado». Baldwin disfrutó de la representación de «I Dreamed a Dream», y espera una mayor coherencia en el futuro. Eric Goldman de IGN le dio al episodio 7,7/10, diciendo que mientras él esperaba que el episodio fuera «asombrosamente increíble», solo fue simplemente «bueno». Sintió que los números musicales «fallaron en resonar de verdad», y llamó al personaje de Harris «entretenido en teoría» pero plano en última instancia y carente de impacto, con una historia que «se quedó en nada».


title: Dream On (Glee)

text: Sin embargo, a pesar de las críticas hacia Harris de Baldwin y otros críticos, la 62 Primetime Creative Emmys premiaron a Harris con un Emmy en la categoría «Best Guest Actor in a Comedy Series» por su aparición en «Dream On».


Duro como la roca, frágil como el cristal fue una telenovela  argentina emitida entre los años 1985 y 1986. Protagonizada por Pablo Alarcón, Selva Alemán y Bárbara Mujica. Coprotagonizada por Ana María Cores, Salo Pasik, Sergio Corona, Gracia de María, Elvira Vicario y Alejandro Rodrigo. También, contó con las actuaciones especiales de Mario Luciani y los primeros actores Eloísa Cañizares, María Concepción César, Carlos Estrada, Carmen Vallejo y Elena Lucena.


title: Duro como la roca, frágil como el cristal

text: Un albañil (Alarcón) poco adinerado luchará por el amor de su prima (Alemán), que tiene una posición económica y social más acomodada. En medio de esa relación, por momentos clandestina, deberá enfrentar situaciones financieras inesperadas y, de manera insólita, llegará él mismo a solventar los gastos de sus parientes ricos, especialmente cuando su tío y padre de su amada tenga que sacar a flote la clínica que posee. Con libros de Daniel Delbene y Jorge Nuñez, la telenovela se emitió por Canal 9 y debido a los altos índices de audiencia obtenidos, se prolongó casi dos años, algo poco usual en las telenovelas de entonces.


title: Memory of a Free Festival

text: «Memory of a Free Festival» es un sencillo del músico y compositor británico David Bowie. En un primer lugar se grabó como un opus de siete minutos para el segundo álbum homónimo de Bowie (reeditado bajo el título de "Space Oddity" en 1972). A instancias de Mercury Records se volvió a trabajar en él, ya que pensaron que podría tener más éxito como sencillo que "The Prettiest Star", lanzado poco antes.


title: Memory of a Free Festival

text: Bowie y Tony Visconti partieron la canción en dos partes, regrabándolo para que pudiesen funcionar como canciones independientes. Se convirtió en una versión más orientada al rock que la pieza original pensada para el álbum, significando además la primera colaboración del batería Mick Woodmansey con la banda de Bowie, completando así la banda que después grabó "The Man Who Sold the World".


title: Memory of a Free Festival

text: El biógrafo David Buckley describió "Memory of a Free Festival" como "una especie de toma triposa del 'Sympathy For The Devil' de The Rolling Stones pero con letras graciosas". La pista se compuso como homenaje a The Free Festival, oorganizado por el Arts Lab de Beckenham, que tuvo lugar en Croydon Road Recreational Ground de Beckenham el 16 de agosto de 1969.


title: Memory of a Free Festival

text: El sencillo fue un desastre comercial cuando se lanzó en Estados Unidos en junio de 1970, vendiendo sólo varios cientos de copias. También se lanzó en el Reino Unido con similar aceptación.


title: Liga LEB Plata 2010-11

text: La temporada 2010/11 de la LEB Plata es la decimoprimer temporada de la segunda liga de la Liga Española de Baloncesto, tercera división en España. Es nombrada también Adecco Plata por motivos de patrocinio.


title: Liga LEB Plata 2010-11

text: Quince equipos participan en la temporada regular. Iniciando en octubre de 2010 para finalizar en abril de 2010.


title: Liga LEB Plata 2010-11

text: Todas las plantillas estarán conformadas por:


title: Liga LEB Plata 2010-11

text: Se utiliza el formato de round robin donde cada equipo juega dos veces contra cada rival alternando la localía. El campeón de la temporada regular obtiene el ascenso a la LEB Oro para la próxima temporada, los ocho siguientes equipos entran a un playoff donde el ganador asciende también.


title: Liga LEB Plata 2010-11

text: Los últimos tres equipos en la clasificación descienden a la Liga EBA.


title: Liga LEB Plata 2010-11

text: Si dos equipos tiene el mismo número de victorias al terminar la temporada regular, los criterios de desempate son:


title: Liga LEB Plata 2010-11

text: 1. Enfrentamientos directos


title: Liga LEB Plata 2010-11

text: 2. Diferencia de puntos en enfrentamientos directos


title: Liga LEB Plata 2010-11

text: 3. Diferencia total de puntos


title: Liga LEB Plata 2010-11

text: (C) indica al campeón de la Copa LEB Plata.


title: Taicang

text: Taicang léase Tái-Zang (en chino: 太仓, pinyin: Tàicāng,Lit: gran granero) es una ciudad costera en la provincia de Jiangsu, República Popular China. Está a 65 kilómetros al noroeste de Shanghái, y 65 kilómetros al este del centro de Suzhou. Es una ciudad a nivel de condado bajo la jurisdicción directa de la ciudad-prefectura de Suzhou. Taicang yace en el sur de la llanura Jiangsu a una altitud promedio de 5 m.s.n.m y donde es bañada por el río Yangtsé, cerca de la desembocadura. Su población es de 930 000 habitantes y su área de 809 km², el PIB de la ciudad alcanzó 96,5 mil millones de yuanes. Taicang ha sido clasificada en el top 10 de las 100 ciudades-condado como más competitivas en toda China.


title: Taicang

text: Su temperatura media es de 15º C y las precipitaciones de alrededor de 1078,1 mm. La ciudad nivel condado de Taicáng se divide en 7 poblados:


title: Taicang

text: Los inicios de la ciudad datan de los Tres Reinos (220 ~ 280 d.C.), cuando el reino wu decidió construir en esta área, que pertenecía a la agricultura. Taicang quiere decir "gran granero". Taicang es un puerto natural de mar, y debido a esto la ciudad se convirtió en una ciudad portuaria en los últimos años. En la dinastía Yuan, la ciudad alcanzó su más alto rango alrededor de 1271-1368 como el primer puerto del mundo en la dinastía Ming. Taicang se convirtió en el lugar de partida para los viajes de Zheng He.


title: Taicang

text: En 1912 la prefectura Taicang (太仓州) y el condado Yang (洋县) se fusionaron para formar el nuevo condado Taicang. Desde marzo de 1983 está bajo la jurisdicción de Suzhou. La economía de la región se basa en la silvicultura, la ganadería y la pesca, granos, algodón, cereales, cerdos y aves de corral. El turismo es parte importante de la ciudad al igual que la actividad inmobiliaria.


title: Taicang

text: Debido a su posición geográfica, es un puerto importante en el río Yangtsé, tiene 38,8 kilómetros de largo de aguas profundas. línea, lo que permite la generación 4 y 5 muelles de contenedores.


title: Taicang

text: Zona de desarrollo


title: Taicang

text: La Zona de desarrollo de Taicang fue fundada en enero de 1991 y aprobada por el gobierno de Jiangsu, en noviembre de 1993. Con un plan de 80 kilómetros cuadrados.


title: Lado del cliente

text: En una aplicación informática, lado del cliente ("client-side" en inglés) es el ámbito en el cual un cliente ejecuta sus operaciones en una relación cliente-servidor dentro de una red informática.


title: Lado del cliente

text: Mayoritariamente, un cliente se entiende como una aplicación (por ejemplo un navegador web), que se ejecuta en el computador local del usuario y se conecta un servidor cuando es necesario. Las operaciones principales se realizan mayoritariamente en el lado del cliente, ya que la aplicación necesita de información o funcionalidades que únicamente están disponible en este ámbito y no en el del servidor, ya sea porque el usuario necesita observar y proporcionar nuevos datos, o porque el servidor carece de capacidad de procesamiento para ejecutar todas operaciones relativas a los clientes a los que sirve. Además, si se maximiza el número de operaciones que ocurren en el lado del cliente, sin interactuar con el servidor, tomarán menos tiempo, se usará menos ancho de banda y se aumentará la seguridad de la aplicación.


title: Lado del cliente

text: Cuando el servidor envía información en un protocolo habitual, por ejemplo HTTP o FTP, los usuarios pueden escoger entre varios programas cliente diferentes para procesarla, ya sea un navegador web moderno que sea capaz de enviar y recibir información usando los dos protocolos, o una aplicación específica, como un cliente FTP. También pueden existir relaciones cliente-servidor personalizadas, con ayuda de aplicaciones que resuelvan su propio protocolo de comunicación.


title: Lado del cliente

text: Los programas que se ejecutan en el ordenador del usuario sin enviar o recibir información en una red no se consideran clientes, y las operaciones realizadas en estas aplicaciones no se considean operaciones en el lado del cliente.