title: Batalla de Azincourt

text: Sin embargo, no era aún «rey de Francia e Inglaterra». Tal vez habría podido llegar hasta las murallas de París algunos días después de Azincourt, pero no debe olvidarse que su ejército no disponía de equipos de asedio y que era muy improbable que con sus menguadas fuerzas pudiera someter a una gran ciudad fortificada y a su numerosa guarnición. Se impuso, pues, la prudencia.


title: Batalla de Azincourt

text: Hubo de esperar cinco años más hasta firmar el Tratado de Troyes (1420) entre Inglaterra y Francia, para que el rey Carlos VI aceptara casar a su hija menor Catalina con Enrique y reconocerlo como su heredero al trono de Francia. Para colmo, Enrique murió antes que su enemigo (31 de agosto de 1422), lo que complicó aún más la sucesión y prolongó la Guerra de los Cien Años hasta 1453.


title: Batalla de Azincourt

text: La guerra continuó con largos sitios (Caen y Ruan, otra batalla en Harfleur) y numerosos avatares que favorecieron ora a un bando, ora a otro.


title: Batalla de Azincourt

text: Los franceses no pudieron recuperarse de Azincourt: allí habían perdido cinco duques, doce condes, seiscientos barones y multitud de caballeros, cortesanos y otros dirigentes. La estructura política, económica y militar de Francia había sido descabezada, y esta circunstancia produjo una confusión que permitiría a los ingleses ganar tiempo y ejercer una hegemonía sobre el territorio continental francés que llevaría décadas neutralizar.


title: Batalla de Azincourt

text: 1413: Muere Enrique IV y su hijo es coronado con el nombre de Enrique V.


title: Batalla de Azincourt

text: 1414: Comienzan las negociaciones diplomáticas entre Inglaterra y Francia.


title: Batalla de Azincourt

text: 1415: Enrique V de Inglaterra reafirma sus derechos al trono francés, frente a la política pacifista de su padre, Enrique IV. Desembarca en Normandía con un gran ejército, aliado con el duque de Borgoña. 1416: Nueva victoria inglesa (esta vez naval) en Harfleur.


title: Batalla de Azincourt

text: 1417: Los ingleses toman Caen, donde Enrique V ordena la muerte de todos los varones civiles.


title: Batalla de Azincourt

text: 1419: Los ingleses ponen sitio y capturan Ruan. Juan sin Miedo es asesinado. Normandía entera cae en poder de Inglaterra, que se alía con Borgoña en contra de Francia.


title: Batalla de Azincourt

text: 1420: Se firma el Tratado de Troyes, por el que Enrique V de Inglaterra se casa con Catalina de Valois, hija del rey de Francia. Enrique es reconocido además heredero al trono francés, siempre que Francia mantuviera su independencia.


title: Numeriano

text: Marco Aurelio Numerio Numeriano  ( 253-284) fue un emperador romano que ostentó el cargo junto con su hermano Carino desde diciembre de 283 hasta su muerte en noviembre de 284. Ambos eran hijos del emperador Caro, un oficial de la Galia que ascendió a prefecto del pretorio durante el reinado de Probo en 282.


title: Numeriano

text: Numeriano fue el hijo menor del futuro emperador Caro. Poco o nada se sabe de él hasta la llegada de su padre al trono imperial. En 282, las legiones del alto Danubio en Recia y Nórico proclamaron a Caro emperador, comenzando una rebelión contra Probo. El ejército de Probo, estacionado en Sirmium (Sremska Mitrovica, Serbia), decidió que no quería luchar contra Caro y en su lugar asesinó a Probo. Caro, que por entonces ya tenía sesenta años, quería establecer una nueva dinastía e inmediatamente elevó a Carino y a Numeriano al rango de Césares.


title: Numeriano

text: Como Numeriano estaba más bien interesado en las bellas artes y la literatura y de hecho fue comparado con unos de los mejores poetas de su época, su hermano Carino fue ascendido antes que él al rango de augusto y coemperador. Numeriano se quedó con el título de "princeps iuventutis".


title: Numeriano

text: En 283 Caro dejó a Carino, con su nuevo título de césar, a cargo de la parte occidental del Imperio y se trasladó con Numeriano y su prefecto del pretorio, Apro, a Oriente para comenzar una campaña contra el Imperio sasánida. Los sasánidas se habían visto envueltos en una lucha interna por la sucesión a raíz de la muerte de Sapor I, por lo que no estaban en posición de oponerse al avance de Caro. Según Zonaras, Eutropio y Festo, Caro obtuvo una gran victoria contra los persas, tomando Seleucia y la capital sasánida de Ctesifonte (cerca de la actual Al-Mada'in, en Irak), ciudades a ambos lados del río Tigris. Como celebración, Numeriano, Caro y Carino adoptaron el título "Persici Maximi". Sin embargo, Caro murió en julio o a comienzos de agosto de ese mismo año, al parecer debido a la caída de un rayo. La muerte repentina de Caro convirtió a sus hijos, Numeriano y Carino, en los nuevos emperadores de Roma. Carino marchó directamente a Roma desde la Galia, llegando en enero de 284. Numeriano, sin embargo, permaneció al mando del ejército en la parte oriental del imperio, en donde se encontraba también en campaña junto a su padre. La retirada romana de Persia se realizó de forma ordenada gracias a que el rey persa Bahram II se encontraba en plena lucha por establecer su autoridad y no podía enviar sus fuerzas contra ellos. En cualquier caso, en marzo de 284 Numeriano solo había logrado llegar a Emesa (Homs), en Siria, y en noviembre de ese año todavía se encontraba en Asia Menor.


title: Numeriano

text: Aparentemente en Emesa todavía estaba vivo y con buena salud, pero, tras dejar la ciudad, sus oficiales, incluyendo al prefecto del pretorio Apro, informaron de que sufría una inflamación ocular y, desde ese momento, viajó en un carromato cerrado. Cuando el ejército llegó a Bitinia, algunos de los soldados de Numeriano percibieron un olor a putrefacción que emanaba del carro. Abrieron las cortinas y encontraron el cadáver de Numeriano.


title: Numeriano

text: Apro solo informó oficialmente de la muerte de Numeriano entonces, en el mes de noviembre. Los generales y tribunos de Numeriano formaron un concilio para determinar la sucesión y eligieron a Diocles como nuevo emperador, a pesar de los esfuerzos de Apro por conseguir el apoyo de los oficiales. El 20 de noviembre de 284 el ejército de oriente se reunió en una colina situada a unos ocho kilómetros de Nicomedia y aclamó unánimemente a Diocles como su nuevo augusto, que aceptó formalmente la púrpura imperial. Levantó su espada a la luz del sol e hizo un juramento en el que rechazaba cualquier responsabilidad por la muerte de Numeriano. Afirmó que Apro había matado a Numeriano  y, a la vista de todos, le clavó su espada y le mató.


title: Numeriano

text: De acuerdo con la poco fiable "Historia augusta", Numeriano fue un hombre cuyos logros literarios fueron considerables, conocido por ser un gran orador y poeta. Ninguna otra fuente aporta otro dato sobre su personalidad.


title: Numeriano

text: Durante el reinado de Carino, Numeriano fue divinizado. Luego, cayó junto a los demás miembros de su familia bajo la "damnatio memoriae".


title: Pazuzu

text: Pazuzu es el rey de los demonios del viento, hijo del dios Hanbi, en la mitología sumeria, asiria y acadia. Para los sumerios, también representaba el viento del suroeste, que traía las tormentas, y también el portador de la peste y las plagas, del delirio y de la fiebre.


title: Pazuzu

text: Se le suele representar con cuerpo de hombre, cabeza de león o perro, cuernos de cabra en la frente, garras de ave en vez de pies, dos pares de alas de águila, cola de escorpión y pene con forma de serpiente. También se suele mostrar con la palma de la mano derecha hacia arriba, y la izquierda hacia abajo. Esta posición de las manos simboliza la vida y la muerte, o la creación y la destrucción.


title: Pazuzu

text: En la antigua civilización sumeria Pazuzu acompaña a los Siete Demonios (Sebēttu) y era invocado para que hiciera volver a los infiernos a otros demonios malvados. A pesar de ser Pazuzu en principio un ser maligno, no era del todo hostil al hombre, pues su imagen se usaba en amuletos para rechazar a su consorte y enemiga Lamashtu, un demonio femenino que se alimentaba de recién nacidos y sus madres. Este amuleto se colocaba tanto en la madre, llevándolo al cuello, como en el niño, mientras que otros más grandes se colocaban sobre ellos en una pared.


title: Pazuzu

text: Es sin duda la representación más famosa de este demonio y la que se utilizó como modelo para la película "El Exorcista". Se trata de una imagen que data del primer milenio antes de Cristo (siglos VIII-VII a.C.) y fue encontrada en Irak. Desde 1872 forma parte de los fondos del Museo del Louvre de París.


title: Pazuzu

text: La figurilla de apenas 14,5 cm. altura, fue hecha para ser colgada al cuello, de ahí que tenga una argolla sobre su cabeza. Se encuentra en el ala Richelieu, sala 6, vitrina 4. Esta obra es un testimonio valioso del arte en bronce de los asirios. En esta estatua, Pazuzu aparece representado como una quimera con el cuerpo de un hombre, una cabeza de león, patas de águila, dos pares de alas de ave rapaz, una cola de escorpión y un pene de forma serpentina. Se le muestra también con la mano derecha apuntando hacia arriba y la izquierda hacia abajo.


title: Pazuzu

text: En su parte trasera se encuentra la inscripción: ""Soy Pazuzu, hijo de Anu (Hanbi), soy rey de los demonios del aire que desciende con fuerza de las montañas haciendo estragos"". Junto a la estatuilla de Pazuzu se encuentra la "Placa de conjuro contra la Lamashtu", un amuleto de bronce confeccionado para no caer enfermo o para curar una enfermedad. Se realizó para llevar de nuevo a los Infiernos a la demonia Lamashtu, y de este modo abandonara el cuerpo del enfermo que ella había poseído. La placa está sostenida por el demonio Pazuzu. Se lo ve de espalda, detrás de la placa. Su cabeza es visible sobre la cara delante de la placa.


title: Thomas Voeckler

text: Thomas Voeckler (Schiltigheim, 22 de junio de 1979) es un ciclista francés que fue profesional entre 2001 y 2017.


title: Thomas Voeckler

text: Fue campeón de Francia de ruta en 2004 y 2010, y ganador del Gran Premio de Plouay, una etapa del Tour de Francia 2009, otra del Tour de Francia 2010 y dos del Tour de Francia 2012. Se hizo popular durante el Tour de Francia 2004 cuando llevó el maillot amarillo durante diez días. En el Tour de Francia 2011 consiguió estar también 10 días de líder con lo que igualó en días vestido con el maillot amarillo a Fausto Coppi.


title: Thomas Voeckler

text: Thomas Voeckler se convirtió en profesional en 2001 con el equipo Bonjour. Durante su carrera, siempre estuvo a las órdenes del director Jean-René Bernaudeau, pasando por diferentes denominaciones: "Brioches la Boulangère" entre 2003 y 2004, Bouygues Telecom entre 2005 y 2010 y Team Europcar desde 2011.


title: Thomas Voeckler

text: Es considerado uno de los mejores corredores franceses de la década de 2000. Vive en Mouilleron-le-Captif (Vendée) desde el año 2004.


title: Thomas Voeckler

text: Su familia es originaria de Alsacia; su padre era psiquiatra y su madre médico anestesista. Creció en la aldea de Herbitzheim. A los siete años de edad sus padres deciden instalarse en Martinica, donde compraron una casa. Una de las razones de este cambio fue permitir que Voeckler satisficiera su pasión por la navegación. Compró veleros de diez a quince metros de eslora y participó regularmente en regatas, acompañado por su esposa y su hijo Thomas, que hizo tres cruceros por el Océano Atlántico.


title: Thomas Voeckler

text: Fue en Martinica donde Voeckler descubrió el ciclismo. Se inició en el Club Cycliste Trinidad de la isla. Poco antes de su 13.º cumpleaños, su padre fue a Francia, concretamente a Estrasburgo, para comprar una bicicleta por su cumpleaños. Ese mismo otoño de 1992 el padre de Thomas partió solo en su barco para hacer un crucero y desapareció en el mar. A pesar de una larga búsqueda, en el rescate no encontraron nada más que su barco.


title: Thomas Voeckler

text: Debutó como profesional en 2001, de la mano del equipo Bonjour. En 2003, en el mismo equipo, bajo la denominación de Brioches la Boulangère, consiguió sus primeras victorias: la Clásica de Loire-Atlantique y el Tour de Luxemburgo.


title: Thomas Voeckler

text: En 2004 ganó el campeonato de Francia e hizo un gran papel en el Tour de Francia durante el cual llevó el maillot amarillo durante diez días, defendiéndose en los Pirineos de Lance Armstrong. Ese mismo año participó en los Juegos Olímpicos de Atenas.


title: Thomas Voeckler

text: En 2006, ganó la Ruta del Sur y la París-Bourges. En 2007 concluyó en el 66º en la general individual del Tour de Francia de ese año y ganó también el Gran Premio de Plouay, carrera ProTour, por delante de Thor Hushovd y Danilo Di Luca, pocos días después de ganar el Tour de Poitou-Charentes.


title: Thomas Voeckler

text: En 2008, Thomas Voeckler ganó en el Circuito de la Sarthe y el Grand Prix de Plumelec-Morbihan. En La temporada 2009 ganó la Estrella de Bessèges (sucediendo a su compañero de equipo Trofimov) y el Tour du Haut Var. Durante la París-Niza, Thomas Voeckler sufrió una caída en la 6ª etapa, causándole una fractura triple de la clavícula. A su regreso en mayo, ganó el trofeo de escaladores. El 8 de julio, ganó en solitario Perpiñán la quinta etapa de Tour de Francia 2009.


title: Thomas Voeckler

text: En 2010, terminó décimo en la Lieja-Bastoña-Lieja después de la suspensión de Alejandro Valverde y la retirada de sus resultados de 2010. En junio ganó el Campeonato de Francia de Ciclismo en Ruta, su segunda victoria después de la de 2004. El 19 de julio, ganó la 15ª etapa del Tour de Francia 2010 en solitario con 1 minuto y veinte segundos sobre el italiano Alessandro Ballan y sobre Aitor Pérez Arrieta. Ganó a principios de septiembre el Gran Premio de Quebec, la primera carrera del Pro Tour en continente americano.


title: Thomas Voeckler

text: Ganó su primera victoria en 2011 en el Tour del Mediterráneo. Aprovechando el error de Laurent Mangel prematuramente celebrando su victoria, Voeckler venció al sprint en la primera etapa y toma el liderato en la general. Sexto en la final, que comienza de nuevo puso de relieve la semana siguiente en el Tour du Haut-Var ganó. En tercer lugar de la primera etapa fue ganada por Samuel Dumoulin, se escapa con Julien Antomarchi los kilómetros próximos a la meta. Ganó la clasificación final de la carrera, que no niega el sprint por la victoria el escenario. El 9 de marzo de 2011, ganó el sprint de la 4 ª etapa de la París-Niza antes de su compañeros de fuga y Rémi Pauriol Thomas De Gendt. Luego ganó la carrera por etapas en solitario octavo cuatro días después. Una semana después, el 19 de marzo Voeckler ocupa el décimo lugar en el Clásica de Loire-Atlantique 22 segundos detrás del ganador neerlandés Lieuwe Westra. Toma su revancha al ganar el próximo "en el fornido", su quinta victoria de la temporada en la carrera G. P. Cholet-Pays de Loire. Coloca un ataque a 3 km de la meta con un viento lateral, y logra romper la resistencia antes de la devolución de los velocistas. Con la victoria, se unió a Jérémy Roy en el primer lugar provisional Copa de Francia de Ciclismo. Toma el mismo tiempo la cabeza de la clasificación individual de la UCI Europa Tour. En abril ganó otra victoria en la segunda etapa de la Giro del Trentino por delante de Michele Scarponi y terminó séptimo en la general en esta carrera. El 7 de mayo tuvo una victoria en solitario en Cassel en la cuarta etapa de los Cuatro Días de Dunkerque. Luego tomó el liderato en la general y ganó el día siguiente de la clasificación final de la carrera, lo que refuerza su posición como el Tour de la UCI Europa. El 5 de junio corrió en el Critérium du Dauphiné y terminó la carrera en décimo lugar general. Con Christophe Kern, ganador de la quinta etapa y sexto en la clasificación general, ayudó al equipo a ganar la clasificación por equipos. En el Tour de Francia 2011 quedó segundo en la novena etapa con final en Saint-Flour después de una escapada pero gracias a este resultado consiguió vestir el maillot amarillo, que defendió durante diez días. Durante las etapas de Pirineos Voeckler defendió con fuerza su liderato. Terminó el Tour de Francia 2011 en la cuarta posición. Desde que Christophe Moreau en el año 2000, se convirtió en el Francés primero para estar en un lugar tan alto en general


title: Thomas Voeckler

text: Comenzó la temporada 2012 en el Mediterráneo Tour. Él tomó el octavo en el Tour de Flandes y Flecha ganó en solitario Brabante. Es entonces la quinta parte de la Amstel Gold Race. En el Tour de Francia, gana dos etapas, culminando dos escapadas, en una ganando en Bellegarde-sur-Valserine a Dries Devenyns, y en la otra, con final en Bagnères-de-Luchon culminando otra gran escapada. Además, también gana el maillot de la montaña del Tour de Francia en un final ajustado contra Fredrik Kessiakoff.


title: Thomas Voeckler

text: El 19 de agosto de 2014 sufrió una dura caída en el Tour de Limousin que le impidió participar en la Vuelta a España y en el Mundial de Ciclismo de Ponferrada.


title: Mamonas Assassinas

text: Mamonas Assassinas (usualmente traducida al castellano como "Mamonas Asesinas") fue una banda brasileña de "rock". Su nombre en realidad significa "Ricinos Asesinos" (la palabra portuguesa "mamona" se refiere a la planta de ricino).


title: Mamonas Assassinas

text: La banda tuvo éxito en 1995 entre niños y adolescentes. Con un único álbum de estudio —homónimo, lanzado en julio de 1995—, el grupo consiguió vender más de tres millones de copias en todo Brasil, otorgándoles la certificación de disco de diamante ese mismo año por parte de la Asociación Brasileña de los Productores de Discos. Este álbum incluía letras bien humoradas, como “Pelados em Santos”, “Robocop Gay”, “Vira-Vira”, “1406” y “Mundo animal”, las que lo llevaron al éxito pleno.


title: Mamonas Assassinas

text: Su carrera tuvo un final trágico el 2 de marzo de 1996, cuando el avión donde viajaban impactó contra la Serra da Cantareira, en el norte de la ciudad de São Paulo. Todos los miembros del grupo murieron instantáneamente, así como los tripulantes de la aeronave.


title: Mamonas Assassinas

text: Todos fueron oriundos del estado brasileño de São Paulo, excepto Dinho, nacido en Irecê (Bahía).La historia de los Mamonas Asesinas comienza con una banda llamada Utopía, formada por los hermanos Samuel y Sergio Reis de Oliveira y el japonés Bento Hinoto, en esa época conocido como Alberto.


title: Mamonas Assassinas

text: En sus comienzos, Utopía se especializó en interpretar "covers" de grupos famosos como Rush, Legião Urbana, Ultraje a Rigor, Titãs, Paralamas do Sucesso, Barão Vermelho, entre otros. Cierto día cuando se encontraban realizando un "show" en un gimnasio de la ciudad de Guarulhos, el público les pidió que cantaran una canción de Guns N' Roses. Como ningún integrante del grupo sabía la letra, invitaron a alguien del público para cantar. Fue ahí cuando Alecsander Alves, conocido como Dinho, se presentó; él tampoco sabía la letra, pero hizo reír tanto al público con sus chistes en el escenario que terminó siendo invitado a formar parte de la banda. Por medio de Dinho incorporaron al quinto integrante de la banda, el tecladista Júlio Rasec.


title: Mamonas Assassinas

text: El mayor sueño del grupo era grabar un videoclip, pero como no tenían dinero como para contratar una productora, tomaron una cámara VHS y fueron al Aeropuerto Internacional de Guarulhos, donde querían filmar un clip serio, para enviarlo a la MTV. En 1992 el clip finalmente fue terminado. Con todo editado, incluidos efectos especiales, la cinta fue enviada a MTV, pero nunca tuvieron noticias. El grupo comenzaba a recorrer los alrededores de São Paulo, en donde grabaron un disco, que no llegó a vender más de cien copias. El sueño del grupo se encontraba cada vez más lejano, principalmente después de que Dinho y Julio fueron hasta la Secretaría de Deportes de la ciudad de Guarulhos para poder cantar en la apertura del "show" de Guilherme Arante, en el Thomeuzão (el gimnasio principal para la realización de eventos de esa ciudad), pero obtuvieron una respuesta negativa.


title: Mamonas Assassinas

text: Con el tiempo, comenzaron a percibir que las payasadas y músicas de parodia que hacían en los ensayos eran mejor recibidas por el público que sus propios "covers" y canciones más serias. Durante un "show" en una discoteca de Guarulhos, conocieron al productor Rick Bonadio y fue entonces que grabaron dos canciones: "Pelados em Santos" y "Robocop Gay". Decidieron, desde ese momento, cambiar el perfil de la banda y modificaron el nombre al de Mamonas Assassinas do Espaço, idea de Samuel Reoli, y que luego sería acortado a Mamonas Assassinas.


title: Mamonas Assassinas

text: La banda envió una cinta demo a tres discográficas, entre las cuales se encontraban Sony Music y EMI. Rafael Ramos, baterista de Baba Cósmica e hijo del director artístico de EMI, João Augusto Soares, insistió en la contratación de la banda. Luego de asistir a una presentación del grupo el 28 de abril de 1995, Soares decidió contratar a los Mamonas y así fue firmado el contrato más importante de la vida de los cinco chicos de Guarulhos.


title: Mamonas Assassinas

text: El día 9 de mayo de 1995, las Mamonas Asesinas, gracias al trabajo de la asesora de prensa contratada por el empresario del grupo, Rick Bonadio (apodado por la banda como "Creuzebek"), programó una gira nacional: con presencia en los principales programas de televisión nacional como "Jô Soares onze e meia", "Domingo legal", "Programa livre" (en la SBT), "Domingão do Faustão" y "Xuxa Park" (en la Rede Globo) y tocando cerca de ocho veces a la semana, con presentaciones en 25 de los 27 estadios brasileños y en ocasiones realizando hasta dos "shows" por día. En cierto momento, la banda vendía cerca de 100 000 copias cada dos días. El disco consiguió vender más de 3 millones de copias en todo Brasil, otorgándoles el certificado de disco de diamante en 1995 por parte de la Asociación Brasileña de los Productores de Discos.


title: Mamonas Assassinas

text: La banda preparaba una carrera internacional, con una presentación programada para el 3 de marzo de 1996 en Portugal. Sin embargo, el 2 de marzo, cuando volvían de un concierto en Brasilia, la aeronave Learjet en la que viajaban, de prefijo "LR-25D" - "PT-LSD", se estrelló contra la Serra da Cantareira luego de frustrar un aterrizaje, muriendo todos los integrantes de la banda y la tripulación del avión. El entierro, realizado el 4 de marzo, fue acompañado por más de 65 000 personas (en algunas escuelas no hubo clases por motivo de luto).


title: San Felices (Agüero)

text: San Felices es una localidad española perteneciente al municipio de Agüero, en la Hoya de Huesca, provincia de Huesca (Aragón). Su distancia a Huesca es de 44 km y se accede a él desde Agüero por la carretera HU-534.


title: Fushigi Yūgi

text: El manga apareció a la venta en Japón en 1992 y terminó en 1996. Cuando Yuu terminó la historia (con 13 tomos) se le anunció que producirían un anime basado en ella, por lo que le pidieron que continuara el manga; abarcando así 18 tomos. El anime abarcó los trece primeros tomos y más tarde se hicieron tres series de OVA`S. Las dos primeras series están basadas en los tomos restantes, 14-18, pero con obvias y demasiado claras diferencias. De principio a fin. La tercera OVA es la más larga y relata lo sucedido según la novela Fushigi Yūgi Eikōden. También se hicieron tres OMAKE`S humorísticos y el segundo está conectado con la parte del manga donde se visten de mujeres. Un anime-manga altamente recomendado, siendo considerado de los mejores shojos.


title: Fushigi Yūgi

text: El universo de Fushigi Yūgi continua con Fushigi Yūgi: Genbu Kaiden, el one-shot Fushigi Yūgi: Byakko Ibun y Fushigi Yugi: Byakko Senki.


title: Fushigi Yūgi

text: La protagonista es Miaka Yūki, una adolescente irresponsable, glotona y sentimental que aspira (aunque todos crean que le resultará muy difícil) entrar al prestigioso instituto Jokan. Cuando su mejor amiga, Yui Hongo, una chica que es la contraparte de Miaka (ya que es buena en los estudios, no piensa en la comida y no se comporta de modo tan infantil) necesita ir a la biblioteca, Miaka la acompaña.


title: Fushigi Yūgi

text: Cuando a Miaka se le cae una moneda bajo la máquina de gaseosas, ve a un pájaro rojo que entra en una sala. Al entrar a la sala prohibida en que vio entrar al pájaro, aparece su amiga Yui y cae de la estantería un libro escrito en Chino el cual lleva por nombre, "El universo de los Cuatro Dioses", y está escrito en el idioma que Yui sabe leer. Al leerlo en voz alta, de repente ambas aparecen en un lugar extraño, allí unos traficantes de esclavos aparecen, pero en esa situación aparece Tamahome, un chico que solo las salva porque creía que le pagarían. Èl tiene el signo del ogro/demonio en su frente. Tras esto Yui desaparece y aparece en la biblioteca. Mientras Miaka comienza su aventura, Yui lee lo que le sucede a su amiga mediante el libro y, todo lo que a Miaka le ocurre dentro del libro, le sucede a Yui. Por ejemplo, cuando Miaka se tira al estanque Yui aparece mojada, cuando a Miaka la hieren, Yui siente el mismo dolor y la señal de la herida, etc.


title: Fushigi Yūgi

text: Miaka intenta apegarse a Tamahome, quien al final termina aceptando protegerla y termina enamorándose de la joven. Cuando quedan encerrados en la celda ambos escapan pero en el trayecto Miaka desaparece del lado de Tamahome a causa de que huele a comida. Hambrienta, Miaka se adentra a la cocina. Después de salir de la cocina se da cuenta de que esta sola y en eso se encuentra con Hotohori. Y es así como ella se da cuenta de que está en el mundo del libro, en el país de Konan, y que Hotohori es el emperador de ese país.


title: Fushigi Yūgi

text: Más tarde Miaka decide volver a su mundo pero al volver Yui no está. Regresa al mundo del libro pero inesperadamente aparece en el país vecino de Konan, Kutou. Yui, después de sufrir una desagradable experiencia en la que estuvo a punto de ser violada, cree que Miaka la traicionó y por eso decide vengarse, por lo que, contra todo pronóstico, se convierte en la sacerdotisa del Dios Seiryū y por extensión, recibe a sus propios guardianes, entre ellos uno de nombre Nakago el cual se ha aprovechado del quiebre emocional de Yui para ponerla en contra de Miaka y así manipularla y alimentar ese odio. Cegada por la furia por la supuesta traición de su amiga, Yui quiere invocar al Dios Seiryū antes que Miaka pudiera invocar en su caso a Suzaku para volver a su mundo y estar junto a Tamahome.


title: Fushigi Yūgi

text: Así comienzan las aventuras de Miaka en el mundo dentro del libro, donde ella deberá madurar y a fuerza de voluntad, superar todas las pruebas que se le pongan en el camino para estar junto a Tamahome y recuperar a su amiga Yui de las manos manipuladoras de Nakago durante la primera parte de la serie.


title: Fushigi Yūgi

text: Fushigi Yuugi comenzó a serializarse en el año 1992 en la revista Shōjo Comic de la editorial Shōgakukan y finalizó en el año 1998 con un total de 18 volúmenes. La editorial encargada de su edición en España es Glénat, con sobrecubiertas a color, a unas 200 páginas. Existen varias diferencias entre el anime y el manga de Fushigi Yūgi. Las principales son: Miaka es la protagonista de la historia. Se convierte en la sacerdotisa de Suzaku al ser abducida por un libro mágico y llegar al país de Konan. Tiene un gran corazón y no dudaría en sacrificarse por sus amigos, como lo demuestra muchas veces; también es ingenua y confía demasiado en las personas. Eso hace que sea un personaje vulnerable pero a la vez la hace fuerte pues la gente también tiende a confiar en ella. En Japón su madre la presiona para que entre en Jonan y ella estudia para hacerla feliz, pero al final no lo logra. Son varios los personajes que se enamoran de ella: desde su amor, Tamahome, pasando por el emperador Hotohori. Incluso podría decirse que su compañero Tasuki siente algo por ella pero no es seguro (aunque en algún OVA parece que sí la quiere, no está claro porque estaba bajo un hechizo), Amiboshi demostró que la quería, y Nuriko también empezó a sentir algo por ella y es sabido que es admirada por Nakago puesto que ella es la única que ha conseguido superarle siempre.


title: Fushigi Yūgi

text: Es el primer protector de Miaka, pero la verdad es que si las protegió, a ella y a Yui, fue porque pensaba que le podrían contratar por un buen sueldo. Tiene un amor casi obsesivo por el dinero, aunque lejos de la apariencia de un chico que solo piensa en su avaricia, en realidad Tamahome es un muchacho de buen corazón, pues tiene una familia que mantener, con un padre enfermo y cuatro hermanos menores que cuidar. Pero hay que reconocer que sabe explotar creativamente los regalos de Miaka, como el chicle, y otras cosas que llevaba encima cuando entró en el libro.


title: Fushigi Yūgi

text: Su amor por Miaka es prácticamente a primera vista, hasta le propone matrimonio, pero a cada rato hay algo que se interpone para que estos dos no sean felices, aunque al final logran estar juntos en el mundo de Miaka.


title: Fushigi Yūgi

text: Pasa por muy malos tragos, y en una de las ocasiones uno de las estrellas de Seiryū (Suboshi) mata a toda su familia a sangre fría; Tamahome al descubrirlo es poseído por una ira tremenda y tras llorar por su familia y enterrarla le promete a Miaka que es lo único que le importa en el mundo que solo vivirá por y para ella y que cuando acabe todo la convertirá en la más feliz de las esposas. Poniendo todas sus esperanzas en ello, Tamahome tendrá que pasar por diversas pruebas, que el destino les ira dejando sin ningunas contemplaciones. Cuando consigue llegar con Miaka a Japón se hace llamar Taka, y su relación no está bien vista por la madre de Miaka. Se hace muy buen amigo de Keisuke y Tetsuya.


title: Fushigi Yūgi

text: Es el segundo protector de Miaka y se enamora perdidamente de ella, llega a proponerle que sea su emperatriz pero ella ya estaba enamorada de Tamahome, Hotohori al descubrir esto protege a la pareja para que sean felices y Miaka lo sea también. Termina sacrificando su vida por la felicidad de Miaka y Tamahome al tratar de derrotar a Nakago, pero no lo logra, antes de morir puede hablar con Miaka por última vez. En algún momento entre la partida a Hokan y la vuelta, conoce a su emperatriz y tiene un hijo con ella, al cual no logra conocer.


title: Fushigi Yūgi

text: En un momento de la historia Tamahome (como Taka) le deja su cuerpo al espíritu de Hotohori para que éste pueda abrazar aunque sea por una vez a su hijo, el cual le reconoce enseguida aunque esté bajo la apariencia de Tamahome y nunca antes le haya visto. Además le llama "papá".


title: Fushigi Yūgi

text: Su primera aparición es en el palacio del emperador de Konan, como una de las damas de su corte. Rápidamente se ve que está enamorado del emperador, y no le agrada que Hotohori le haga tanto caso a Miaka, al principio intenta hacerla renunciar seduciendo al emperador y abrazando a Tamahome (incluso le besa) pero cuando Miaka le planta cara decide ayudarla en todo lo que pueda y acaban convirtiéndose en grandes amigos. Nuriko se presenta vestido de mujer porque así es como preserva la memoria de su hermana pequeña fallecida, incluso se hace llamar Korin como ella. Según ella tiene "dos lados": el de mujer y el de hombre; a su lado mujer le gusta Hotohori y a su lado hombre Miaka. Muere al pelear con un caballero de Seiryuu "ashitare" Nuriko lo vence. Pero el con su último esfuerzo quitó la piedra de la entrada .Es el personaje más misterioso del grupo, y el mayor, además. Sus poderes mágicos han salvado al grupo en más de una ocasión, y es una persona muy adecuada para tener cerca durante una lucha, no solo por sus poderes mágicos sino también porque puede desaparecer gracias a su sombrero. Amable, eternamente sonriente y despreocupado, siempre se nota alegre, Chichiri oculta su verdadera personalidad bajo una máscara que va cambiado cada vez que se rompe, cuando se la quita deja ver su lado serio en el cual hay una cicatriz que le cubre media cara. Fue discípulo de Taishukun durante tres años, siendo ella la que le enseñó tantos trucos.Era un líder de ladrones pero decidió dejarlos para seguir con el grupo de Miaka, dejándolos a cargo de su amigo de la infancia, Koji. Dice que odia a las mujeres debido a que creció rodeado de chicas, siendo el menor en una familia con cinco hermanas, pero se encariña mucho con Miaka y le promete que dejará de odiar a las chicas. Se pasa todo el tiempo molestando a Tamahome ya que estos no tuvieron un buen comienzo al conocerse, pues Tamahome estaba poseído por una pócima de Nakago y se volvió del bando contrario.


title: Fushigi Yūgi

text: En el fondo es de muy buen corazón aunque en la lucha es el primero que se apunta pues le encanta demostrar su fuerza. También es muy gracioso y siempre está dispuesto a gastar una buena broma, sobre todo para hacer reír a Miaka y Chiriko, los cuales adopta como hermanos pequeños.


title: Fushigi Yūgi

text: Es un personaje misterioso ya que casi no se sabe nada de él pero su historia es bastante trágica, su prometida murió a pesar de que él tenía el poder de salvarla no logró hacerlo, al principio se niega a unirse al grupo de las siete estrellas de Suzaku pero al final accede. Es un hombre callado, y la expresión de su cara parece ser siempre la misma, por eso se le considera apático, aunque en realidad su problema es que es demasiado tímido y no sabe elegir la expresión adecuada para cada momento. Es amable y atento con todo el mundo y adora a su gato Tama, con el cual parece tener un vínculo psicológico muy fuerte. Es capaz de arriesgar su propia vida por protegerles, y de hecho al final termina sacrificándose por proteger a un bebé salvándole la vida. Se trata de un hombre bueno y tranquilo, que sabe como hablar en momentos de crisis y desesperación para animar a todos y que guarda en el fondo de su corazón el recuerdo de su amor perdido.Hace su justa aparición en la ceremonia de invocación a Suzaku, estropeando los planes del guardián infiltrado [Amiboshi] de Seiryū, fingiendo ser él, el mismo Amiboshi, logrando salvar a todos los guardianes y a Miaka de una muerte segura.


title: Fushigi Yūgi

text: Muere por voluntad propia al ser poseído por Miboshi, ya que este usaba su cuerpo para atacar a sus amigos, entonces el decide terminar con ambos apuñalándose a sí mismo.


title: Fushigi Yūgi

text: Yui es la mejor amiga de Miaka desde pequeñas. Es la sacerdotisa de Seiryū, aunque al principio no quería se acaba convirtiendo, solo para luchar contra Miaka. Ambas son muy diferentes, Yui tiene un carácter más sereno y es muy inteligente, también es más fría y tímida. Yui es un personaje muy manipulable y vulnerable por lo que Nakago siempre se aprovecha de ella para lo que quiere.


title: Fushigi Yūgi

text: Siente mucha envidia hacia Miaka y la relación que desarrolla esta con los amigos que hace dentro del libro, aunque también demuestra que siempre le ha tenido envidia ya que Miaka le cae bien a todo el mundo y ella siempre queda en segundo plano aún sacando mejores notas que su amiga.Nakago es la primera estrella de Seriyū en aparecer. Manipula a todos con tal de conseguir lo que quiere; ver sufrir al mundo como él sufrió le hace sentirse realizado. Nakago proviene de una antigua tribu llamada Hin, la cual se caracteriza por tener grandes habilidades para la magia y sus componentes son de cabello rubio y ojos azules. Cuando tenía doce años su madre fue violada frente a sus ojos por soldados del ejército de Kuto, tras esto, liberó todo su poder inconscientemente y los mató a todos, incluso a su madre. Su padre murió joven después de violar a la que sería su madre. El emperador, que era quien había mandado atacar su tribu, lo tomó más que por el hecho de ser uno de los guerreros de Seiryū, para convertirlo en uno de sus juguetes sexuales de su harem y cuando Nakago lo descubrió, decidió que se vengaría de todos.


title: Fushigi Yūgi

text: Llegó a tratar de violar a Miaka con el fin que no pudiera invocar a Suzaku, ya que para invocarlo se necesita que la sacerdotisa sea virgen. Él encontró a Yui, la salvó de unos bandidos que pretendían violarla y le hizo creer que lo consiguieron solo para tormentarla y conseguir la enemistad entre las dos adolescentes.


title: Fushigi Yūgi

text: Nakago es un personaje que no conoce el significado de la palabra amor, solo conoce el odio y el rencor por la vida que ha llevado. Siente admiración por las estrellas de Suzaku y la lealtad que le profesan a Miaka, además de admirar a la propia Miaka por haberle ganado la partida tantas veces.


title: Fushigi Yūgi

text: Frecuentemente se asocia que Nakago mantiene una relación con Soi, pues esta reconoce estar enamorada de él y sueña con casarse con él, pero en verdad Nakago solo la usa para satisfacer sus necesidades físicas al acostarse con ella. Pero al final, cuando Soi muere por salvarle, Nakago muestra un cariño especial y cierto respeto por ella al cuidar su cuerpo hasta poder darle la paz que merece.Él es la segunda estrella en aparecer, aunque en un comienzo lo hace como una estrella de Suzaku (Chiriko) pero no es así. Cuando lo descubren, cae al río y le creen muerto. Más tarde se descubre que fue encontrado por una pareja que el año anterior perdió a su hijo y lo cuidaron. Le dice a Suboshi que olvide todo y viva con sus nuevos padres, pero Suboshi le hace beber la pócima del olvido y pierde todos sus recuerdos: olvida ser una estrella de Seiryū e incluso al mismo Suboshi, no recuerda nada. Y al hacer eso Suboshi impide que Seiryū pueda ser invocado, pues falta una estrella. Cuando su hermano muere siente que algo de él murió, aunque nunca descubre que era. Desde un principio se siente muy unido a Miaka y al resto de las estrellas, ya que estas le tratan como si fueran una familia; cuando ha de atacar a Miaka se siente muy mal, pero en el fondo, se alegra cuando cae el río. Luego, cuando se vuelven a encontrar y lo recuerda todo (había perdido la memoria) decide renunciar a Seiryū. Adora a su hermano sobre todas las cosas, y su hermano siente lo mismo por él. Por eso le hace beber la pócima.Quiere mucho a su hermano y mataría por él, cosa que demuestra cuando mata a toda la familia de Tamahome por venganza al creer que su hermano ha sido asesinado por las estrellas de Suzaku. Se enamora de Yui porque es la única persona, a parte de su hermano, que fue amable con él pero no es correspondido. Al final hace que su hermano beba una pócima del olvido y se va al mundo de Yui, aunque al final muere ahí.Soi es una mujer guerrera de una tribu de Kutou a la cual sus padres vendieron a un prostíbulo para saldar sus deudas siendo ella una niña aún. Sobre el pasado de Soi no se sabe mucho, solo que fue salvada por Nakago cuando uno de sus clientes intentó tomarla por la fuerza y con violencia. Desde ese momento Soi ha vivido enamorada de Nakago y soñando que algún día sus sentimientos serían recíprocos. Soi siente envidia y compasión a la vez por la relación que tienen Miaka y Tamahome, ya que ésta es la relación que ella querría tener con Nakago. Está tremendamente enamorada de él por lo tanto siempre le perdona que solo la utilice físicamente, además de perdonarle sus actos de crueldad contra los otros Seishis de Seiryū (Como Ashitare) y se deja manipular por él aun sabiendo la verdad sobre lo que pasa. Ella sigue teniendo la esperanza. Soi muere salvándole la vida a Nakago y así le confiesa su amor.Ashitare nació en una familia pobre del norte de Hokkan donde fue abandonado por estas por ser más bestia que humano. Fue encontrado por Nakago en Kutou cuando unos comerciantes le torturaban en un espectáculo en la calle, desde ese momento fue como la mascota de Nakago, el perro que siempre quiso tener, y le fue leal hasta la muerte, aún después de todo lo que Nakago le hizo. La parte humana de Ashitare muere poco después de matar a Nuriko, su parte de lobo muere a manos de Nakago cuando le entrega el Shinsaho.Tomo es un ilusionista que se vale de usar unas conchas llamadas "shin" que encierran a las personas en su interior, las ilusiones que crea en una shin las puede reproducir tantas veces como quiera. Tomo muere a manos de Suboshi tras haber estado torturando a Amiboshi y a Miaka.De Miboshi solo se sabe que es un espíritu que no tiene cuerpo, puesto que lo perdió por usar demasiada magia negra en el pasado. Ahora solo queda su alma que va ocultándose en cuerpos de niños debido a su menor resistencia vital y mayor prolongación de vida física: el cuerpo que usa en la historia es el de un monje novicio. Cuando Tatara, un seishi de Byakko, mata a Miboshi este entra en el cuerpo del pequeño Chiriko. Pero la energía vital de Chiriko es tan fuerte que puede retenerle en su interior y, para que no escape nunca más, se suicida con Miboshi dentro y prohíbe a Mitsukake que le cure pues también curaría a Miboshi.


title: Fushigi Yūgi

text: Algunos detalles sobre Miboshi y sus orígenes son explicados en Fushigi Yuugi: Byakko Ibun.


title: Fushigi Yūgi

text: Keisuke Yuki (夕 城 圭介, Yūki Keisuke)


title: Fushigi Yūgi

text: es el querido hermano mayor de Miaka Yūki. Es un estudiante universitario que aún vive con su madre, su hermana menor. Un tipo genuinamente agradable que se esfuerza por proteger a las mujeres que ama, la única persona que parece apreciar y reconocer sus esfuerzos es su hermana menor. Keisuke tiene veinte años.


title: Fushigi Yūgi

text: Keisuke es desinteresado y amable; es el tipo de persona que dejaría de perseguir a la chica que le gusta si a su amigo le gusta la misma chica. Él se preocupa profundamente por su hermana menor y ha sido especialmente protector con ella desde que su padre se fue. Cuando Miaka le explica el poder del Universo de los Cuatro Dioses, él le advierte que se mantenga alejada del libro. Sin embargo, Miaka lo desafía y vuelve a entrar en el libro, dejando a Keisuke, preocupado por su seguridad y deseo de ayudarla con su búsqueda, para que continúe leyéndolo para que la historia avance.


title: Fushigi Yūgi

text: Se produjo una serie compuesta de 3 OVAS también hechas por el Studio Pierrot. En estos OVAS la acción transcurre cuando Miaka y Yui ya van al instituto (en Japón el instituto transcurre de los 15 a los 18 años).


title: Fushigi Yūgi

text: En el primer manga se ve a Miaka, Tamahome, Yui, el hermano de Miaka y su mejor amigo en una nueva vida, ellas en el instituto, pero Tamahome es llevado de vuelta a su antigua vida separándose de Miaka.


title: Fushigi Yūgi

text: El primero OVA está compuesto por 3 capítulos


title: Fushigi Yūgi

text: Resumen del primer OVA


title: Fushigi Yūgi

text: Miaka y Tamahome deciden ir a Morioka a visitar la tumba de Suzuno Ôsugi, la sacerdotisa de Byakko. Entonces, Tamahome oye la voz de Takiko Okuda, la sacerdotisa de Genbu. Cuando llegan a la tumba de Takiko, Tamahome regresa al Universo de los Cuatro Dioses. Allí han pasado 50 años desde la batalla de Kutoh. Tamahome se encuentra con el príncipe de Konan, nieto de Boshin, el hijo de Hotohori y Hoki. El príncipe le enseña las armas de las estrellas de Suzaku (que han muerto todas) pero cuando Tamahome se acerca al altar, una luz roja le rechaza y protege el altar de Suzaku. Entonces el príncipe dice que no es una estrella de Suzaku, que es un impostor y ordena que le maten. Los guardias le torturan, pero no llegan a matarle. Le liberan y Tamahome al ver el lago, recuerda el momento en el que Miaka se estaba bañando allí para bajarse la fiebre. Tamahome llega al monte Takioku en busca de Taiitsukun, pero la llama y no la ve, solo ve montañas rocosas. Entonces aparece una chica misteriosa que le llama General Nakago.La chica misteriosa le dice a Tamahome que se han mezclado los recuerdos de Tamahome con los de Nakago. Pero Tamahome no puede soportar la idea de ser ahora Nakago. Mientras, Yui se ve transportada al Universo de los Cuatro Dioses. Ella no es consciente de lo que está pasando, porque Tomo, una de las siete estrellas de Seiryu la está utilizando. Pero Tamahome se encuentra con los Bandidos del Monte Reikaku y llega a acabar con Koji, el gran amigo de Tasuki. Para derrotarle, usó el poder que tiene Nakago y de repente le apareció el símbolo de Nakago en su frente. Koji le explica que él (Tamahome, ahora Nakago) acabó con las siete estrellas de Suzaku. Tamahome le dice a Kaen (la chica misteriosa) que le traiga vino; pero Kaen que resulta ser una chica poseída por Tomo, le trae una "poción del olvido", un veneno peligrosísimo para Tamahome. Mientras, Amiboshi, que ahora es Kaika es poseído por el espíritu de Suboshi, su hermano gemelo; y se marcha de su pueblo. Tasuki y Chichiri llegan donde está Tomo y Suboshi. Y entonces aparece Nakago, que despierta de su letargo...Nakago aparece y destruye la concha de Tomo y Yui recupera el conocimiento. Lo que estaba viviendo Tamahome no era nada más que una ilusión hecha por Tomo. Taiitsukun aparece. Y Miaka y el resto de las estrellas de Suzaku también. Taiitsukun les explica lo que está pasando. Un ser demoníaco viene y se lleva a Yui. Suboshi la salva. Pero entonces, Suboshi muere. Yui oye la voz de Takiko, la sacerdotisa de Genbu. Le dice que debe invocar al dios Genbu porque ella no pudo hacerlo. Yui pide el primer deseo: "Que Suzaku, Seiryu, Genbu y Byakko se unan contra Tenko, el ser demoníaco. El segundo deseo es: "Que resucite Takiko" y el tercer deseo es " sellar el Universo de los Cuatro Dioses", para ello Miaka y Tamahome deben separarse, no puede vivir Tamahome en el mundo de Miaka. Miaka, entristecida se despide de sus amigos y se marcha con Yui a casa. La única manera de que Tamahome vaya a su mundo es sellando sus recuerdos en siete perlas, por lo tanto Tamahome decide reencarnarse en el mundo de Miaka para estar con ella...


title: Fushigi Yūgi

text: El segundo OVA está compuesto por 6 Capítulos :


title: Fushigi Yūgi

text: Miaka, Taka (como se llama Tamahome en ese mundo) y Yui continúan sus vidas, pero Taka no recuerda nada de su pasado. En el instituto donde están estudiando Miaka y Yui, parece que alguien está controlando a las personas. Cuando Miaka cae de la terraza del colegio, Taka intenta ayudarle y caen ambos, pero al hacer esto son transportados al mundo del Universo de los Cuatro Dioses del Cielo y la Tierra (con la ayuda de la representación espiritual del dios Suzaku quien se comunica con Miaka, tratando de convencerla de que recupere el libro del Universo de los Cuatro Dioses y lo invoque nuevamente). Yui se da cuenta de lo que sucede. En Konan, Miaka y Taka (sin recordar nada) se encuentra con los únicos sobrevivientes de las siete estrellas, Tasuki y Chichiri. Tasuki y Chichiri le otorgan sus piedras para que Taka tenga otra vez sus recuerdos juntos, pero aún faltan las otras piedras, que son las del resto de los guardianes de Suzaku, pero los guardianes están muertos. El tercer OVA está compuesto por 4 Capítulos (Fushigi Yugi Eikoden): Toda esta OVA está basada en una novela de FY. Miaka y Taka al fin se casaron, Miaka está embarazada, pero Mayo, una alumna de Taka, está enamorada de él y lo quiere solo para ella. mayo conoce la leyenda del libro y ella también quiere un final feliz como lo tuvo Miaka, así que toma el libro, que se está deshaciendo, y a pesar de las advertencias del hermano de Miaka, que adivinó sus intenciones, entra en el libro.


title: Fushigi Yūgi

text: Mientras que en el mundo real taka esta con miaka en la mesa festejando, taka se levanta y de la mesa y miaka se desmaya y la lleva al hospital , en el hospital le dicen que no hay embarazado y no lo a vi do, el hermano de miaka le dice que mayo entró en el libro taka preocupado entra en el libro . Mientras que en el libro Mayo se hace pasar por la esposa de taka (tamahome), y cuenta una mentira a Boshin hijo de Hotojori ;Boshin la declara la sacerdotisa de suzaku al ver que en su vientre brillaba la luz de suzaku .taka entra al palacio vio como estaba Kuto y se percata que Mayo le contó una mentira a Boshin y emperatriz Hoki . Taka se va a buscar a las restantes estrellas de suzaku y le dice a Mayo que cuide a su hijo . Se encuentra con chichiri y van a buscar a tasuki y ahí es donde tasuki se enfrenta a al falso genbu . ACTOR ORIGINAL ACTOR DE DOBLAJE PERSONAJE


title: Fushigi Yūgi

text: Es el último OVA de Fushigi Yūgi y el que da el final más esperado por todos. Está basado en una de las novelas de Megumi, con la ayuda de Yuu Watase, que realiza las ilustraciones de las novelas. Eikoden narrá la historia a partir de que Miaka y Taka (tamahome) se casan, ambos están muy felices y más cuando Miaka se queda embarazada. Pero mayo Sasake, estudiante del Yotsubadai y tres años más pequeña que Miaka y Yui, celosa del destino de Miaka encuentra el Universo de los Cuatro Dioses y penetra en él. Al entrar en el libro, automáticamente Miaka entra en coma y el bebe pasa la cuerpo de Mayo. Pero Konan no está pasando por el mejor momento, ya que el desierto avanza por momentos (debido a que en el exterior el libro se halla desgastado) y de nuevo hay que invocar a Suzaku. Taka por su parte para salvar a Miaka se adentrá en el Universo de los Cuatro Dioses, pero cuando llega allí, Mayo, metida en su propia fantasía le había contado a todos, incluido el emperador (Bōshin), que Tamahome (Taka) y ella estaban casados y esperando felizmente un hijo. Por orden de Boshin, Taka sale a buscar a las siete estrellas de Suzaku, cuatro de ellas ya reencarnadas en nuevos cuerpos. Pero mayo cegada por los celos y la envidia para/con miaka proyecta un suzaku maligno. Así mismo Taka, Tasuki y Chichiri junto con las reencarnaciones de las 4 estrellas restantes se enfrentan en cada episodio a un dios diferente. -En el primer episodio del OVA, Tasuki hace arder al falso Genbu. -En el segundo episodio del OVA, Chichiri pelea contra el falso Byakko, que atacaba a la reencarnación de Chiriko. -En el trecer episodio del OVA, Taka se enfrenta al falso Seryū, cuando está dispuesto a atacar a la reencaración de Nuriko. Ya en el último episodio del OVA, cuando han encontrado a las 7 estrellas de suzaku, mayo arrepentida se da cuenta de lo que había hecho mal y se intenta suicidar ahogándose en el lago de Konan, pero Taka aparece a tiempo y la salva. Es entonces cuando mayo comienza a desaparecer poco a poco, y es entonces cuando el falso Suzaku hace acto de presencia y las siete estrellas con ayuda de mayo y Miaka consiguen convocar al verdadero Suzaku y pedirle dos deseos: 1- Sellar el mal del falso suzaku para toda la eternidad. 2- Salvar Konan del fátidico desastre. Al final del OVA se puede ver a Taka en el hospital, cuando llegan Yui, Tetsuya, Keisuke Y Mayo, y al instante se oye a un bebe llorar. Y con un fondo de estrellas Miaka dice: "El bebe se llamará Hikari, porque significa luz, una luz que brillará para siempre" A lo que Taka responde: "Hikari Sukunami"


title: Fushigi Yūgi

text: Genbu Kaiden cuenta la historia de Takiko Okuda, la sacerdotisa de Genbu, y su búsqueda de las estrellas celestiales. Esta historia es la precuela (cronológica) de Fushigi Yūgi, puesto que cuenta la historia de la primera sacerdotisa, Takiko, la cual sale mencionada cuando Keisuke empieza a buscar información sobre el libro que ha atrapado a su hermana. En Genbu Kaiden no se hace ninguna mención a ningún personaje de la historia de Miaka y Yui, ya que sucede en el año 1923 -- casi 70 años antes de que ambas tuvieran sus aventuras.


title: Fushigi Yūgi

text: Todo empieza en la ciudad de Morioka, donde Takiko vive con su madre Yoshie que está gravemente enferma de tuberculosis. Yoshie muere de su enfermedad y su padre Einosuke, que es el traductor del libro misterioso que absorbe a las sacerdotisas al japonés, vuelve a casa después de un año. Takiko está tan enfadada con su padre por no haber estado junto a ellas que le quita el libro con intención de destruirlo, creyendo que el texto es la causa de su infelicidad. pero acaba siendo abducida a su interior... Ahí se encuentra con una chica que la salva usando el poder del viento y descubre que esta chica es en verdad Uruki, un hombre con poderes especiales de la constelación de Genbu, es así como empieza su aventura y busca a los demás miembros de la constelación para invocar a Genbu.


title: Fushigi Yūgi

text: Es digno de mención el hecho de que, al contrario que en el caso de Miaka y Yui, en Genbu Kaiden la sacerdotisa y las estrellas son visto como señal de mal augurio y nadie quiere relacionarse con ellos, por lo tanto tienen más problemas a la hora de llegar a las personas... Empezando por el de que el propio emperador quiere matarles. Este Emperador tiene razones muy especiales para desear la muerte de las Estrellas, siendo una de ellas un motivo personal: uno de los guerreros es su hijo, que según una profecía está destinado a matarle. Y este hijo es nada menos que Uruki, el primer compañero reclutado por Takiko, quien ha vivido toda su vida huyendo de su padre y sus partidarios.


title: Fushigi Yūgi

text: Es una historia one-shot (de un capítulo) lanzada en 2015 y publicada en el magazine "Flowers". Sus protagonistas son una niña llamada Neiran y un mago llamado Nirusha, quienes se encuentran en una aldea del país de Sairou (que fue brevemente parte de la historia original).


title: Fushigi Yūgi

text: La más nueva y última parte de la saga de Fushigi Yūgi comienza en 2017, también en el magazine "Flowers". Está dedicada a Suzuno Osugi, quien se convertirá en la segunda sacerdotisa de la historia: la Sacerdotisa de Byakko.


title: Fushigi Yūgi

text: La historia empieza en 1923, pocos meses después de las aventuras de Takiko, cuando su pequeña amiga Suzuno tiene 8 años... pero en realidad la acción se da en 1933, cuando Suzuno tiene 18. Ella fue enviada al mundo del libro para salvarse del Gran Terremoto de Kantō de 1923, en el cual murieron sus padres Tamayo y Takao Osugi (el ayudante y alumno del padre de Takiko), y estuvo en Sairou por pocos días. Al regresar fue adoptada por un doctor amigo de sus padres (Oikawa, quien también conocía a Takiko) y pasó 10 años alejada del "libro", pero cuando está por graduarse del colegio y casarse con su amigo de infancia Seiji Horie, el texto reaparece y la envía de vuelta a Sairou. El país se encuentra en una gran crisis: una secta religiosa conocida como "La Alianza de los Tres Sacerdotes" amenaza la estabilidad del gobierno, y gente como Neiran, el joven Emperador Nahido y las Estrellas de Byakko están en medio de este enorme problema. Por lo tanto, el regreso de Suzuno será un factor decisivo para decidir qué parte del conflicto ganará y afianzará su poder en el país.


title: David Cañada

text: David Cañada Gracia (Zaragoza, 11 de marzo de 1975 - Graus, Huesca, 28 de mayo de 2016) fue un ciclista español.


title: David Cañada

text: Debutó como profesional en el año 1996 en las filas del equipo ONCE. Cosechó importantes triunfos en 2000, haciéndose un hueco en el pelotón internacional y apuntando un prometedor futuro.


title: David Cañada

text: En la edición del Tour de Francia de ese año quedó quinto en la etapa prólogo, una contrarreloj individual que ganó David Millar por delante de Armstrong, Jalabert, Jan Ullrich y el propio David Cañada. Días más tarde se enfundó el maillot blanco de mejor corredor joven al adjudicarse la cuarta etapa, una contrarreloj por equipos con ONCE, y subió hasta la segunda posición en la clasificación general. Finalmente acabó el Tour de Francia en el puesto 33.


title: David Cañada

text: Lamentablemente, una serie de lesiones (en ambos tendones de Aquiles, fracturas en cúbito y radio, necrosis en una muñeca e incluso un problema cardíaco del que tuvo que ser intervenido) le apartaron del triunfo a su paso por Mapei y Quick Step.


title: David Cañada

text: En el año 2006, y ya en las filas del Saunier Duval - Prodir, Cañada parecía romper su mala suerte con un triunfo en la general de la Volta a Cataluña que le devolvía a la élite del ciclismo internacional.


title: David Cañada

text: En 2007 el infortunio volvió a caer sobre él. Se le detectó un cáncer de piel (melanoma), del cual fue intervenido quirúrgicamente, aparentemente con éxito.


title: David Cañada

text: Sin embargo, en 2008 la hinchazón de un ganglio de la axila alertó a los médicos y tras una biopsia se comprobó que había desarrollado un linfoma. Los ganglios afectados fueron extirpados.


title: David Cañada

text: El 21 de enero de 2010, en una rueda de prensa celebrada en Zaragoza, dio a conocer su retirada definitiva del ciclismo al no haber encontrado equipo para continuar como profesional. Asimismo, anunció que estaba completamente recuperado del cáncer sufrido.


title: David Cañada

text: El 28 de mayo de 2016 falleció a causa de un accidente en bicicleta en la marcha cicloturista "Puertos de Ribagorza" (Graus, Huesca).


title: David Cañada

text: El 14 de enero de 2017 fue nombrado, a título póstumo, Hijo Adoptivo de la villa de Ejea de los Caballeros (Zaragoza).


title: David Cañada

text: 2000 2006


title: La Sagrera

text: La Sagrera es uno de los siete barrios que integran el distrito de San Andrés de Barcelona. Tiene una superficie de 0,97 km² y una población de 28 796 habitantes (2016).


title: La Sagrera

text: El barrio de La Sagrera está integrado administrativamente en el Distrito IX de la ciudad de Barcelona, denominado oficialmente Sant Andreu, aunque nunca perteneció al antiguo municipio de San Andrés de Palomar, sino al de San Martín de Provensals; sin embargo la realidad político-administrativa y urbanística ha hecho que La Sagrera mantenga más relaciones con San Andrés de Palomar que con el resto de barrios de San Martín de Provensals.


title: La Sagrera

text: El origen de este nombre se remonta al siglo XI, cuando los campesinos de Cataluña viven bajo las amenazas y las agresiones de los nobles. El Abad Oliva, viendo la necesidad de protegerlos, pacta con los nobles la creación de las "sagreres", un espacio de 30 pasos alrededor de las iglesias en que personas y bienes estarían a resguardo de cualquier agresión. En estos espacios los campesinos construían unos pequeños edificios llamados "sagrers", que se utilizaban para guardar las cosechas del párroco y la gente del contorno. De esta manera nace el barrio de La Sagrera, como la zona protegida del pueblo de San Martín de Provensals.


title: La Sagrera

text: El barrio dispone de: La Fiesta Mayor de La Sagrera suele celebrarse anualmente la segunda quincena de noviembre.


title: La Sagrera

text: Su mayor parque urbano es el parque de La Pegaso. La Sagrera alberga el mercado municipal de Felip II.


title: La Sagrera

text: En La Sagrera se localiza la estación de metro de La Sagrera que en 2020 tiene paradas de la línea 1, línea 5, línea 9 Nord y línea 10 Nord. También la estación de trenes de La Sagrera-Meridiana con paradas de trenes de cercanías y regionales. Desde 2009 tiene en construcción una segunda estación de trenes que será la futura Estación de Barcelona-Sagrera.


title: La Sagrera

text: Tiene paradas de las líneas de autobús urbano diurno:Tiene paradas de las líneas de autobús nocturno (Nitbus):Tiene paradas de las siguiente de la red Exprés.cat de líneas de autobús interurbano en Cataluña que entran o salen de Barcelona por la Avenida Meridiana:En el barrio se localizan varias estaciones de Bicing.


title: Wéstern

text: El wéstern o películas del Oeste es un género cinematográfico típico del cine estadounidense que se ambienta en el viejo Oeste estadounidense. La palabra "wéstern" es originariamente un adjetivo derivado del inglés "west" ('oeste'), pero se sustantivó para hacer referencia fundamentalmente a obras cinematográficas, aunque también existe en la literatura (novela del Oeste).


title: Wéstern

text: "Wéstern" es un extranjerismo adaptado al español e incorporado en el "Diccionario de la lengua española" de la Asociación de Academias de la Lengua Española. A estas obras cinematográficas también se las suele llamar películas de vaqueros.


title: Wéstern

text: En principio una película se incluiría en este género simplemente por estar situada su acción en un contexto determinado: la exploración y el desarrollo del territorio occidental de los Estados Unidos durante el siglo XIX, sin embargo, con el tiempo las características de dicho contexto histórico se fueron extendiendo a los personajes de esas historias, condicionando su modo de vida y definiendo su idiosincrasia.


title: Wéstern

text: Muchas veces, las películas del Oeste están ambientadas en territorios inexplorados o indómitos, bajo la amenaza latente del ataque de los indios, o en ciudades sin ley en las que los bandidos campaban a sus anchas. Por ello, el género se fue enfocando hacia la confrontación de los diversos personajes, adquiriendo un carácter cada vez más psicológico. Lo habitual es también que algunos de esos personajes representasen el bien sin ambages, aquella gente que viajaba esperanzada a esas tierras con la utopía de forjar un hogar y vivir en paz y en libertad, y otros representasen por el contrario el lado malvado, aquellos que se aprovechaban de los indefensos para hacer su propia vida más fácil. Es por toda esta serie de temas fundamentales y rasgos comunes que no se considera necesario que una película esté ambientada en el Oeste estadounidense para poder calificarla de wéstern, aunque ello pueda ser siempre una apreciación algo "sui generis".


title: Wéstern

text: El wéstern ha sido usado a menudo por el cine estadounidense para escribir la épica de su propio país, una narración legendaria del proceso de fundación de los Estados Unidos protagonizada por héroes que encarnan algunos de los valores más arraigados de su cultura, siempre bajo la inspiración del destino manifiesto y con una iconografía característica (sombrero tejano, pistolas, chalecos, caballos, desierto, ciudades-calle, saloon, ranchos, diligencias, indios...).


title: Wéstern

text: Dentro del wéstern es habitual diferenciar diversas tendencias o subgéneros, tales como el llamado "western" crepuscular o "revisionista" (Arthur Penn y "Pequeño gran hombre"; Sam Peckinpah y "Mayor Dundee"; Clint Eastwood y "Unforgiven" o Lawrence Kasdan y "Silverado"), el "spaghetti western", cuyo más señalado director fue Sergio Leone ("El bueno, el feo y el malo", "Once Upon a Time in the West", etc.), el "chili western" realizado en México en locaciones de Durango y Zacatecas, o el "acid western" propio de la contracultura de los años sesenta.


title: Wéstern

text: Algunos directores y actores se especializaron en el género hasta el punto de convertirse en iconos modernos de este tipo de cine, como por ejemplo el director John Ford o los actores Harry Carey, Tom Mix, Randolph Scott, John Wayne o Clint Eastwood.


title: Wéstern

text: El padre del "wéstern" cinematográfico fue Edwin S. Porter, quien, en 1903 realizó "Asalto y robo de un tren."


title: Wéstern

text: En 1903, estrena "Asalto y robo de un tren" ("The Great Train Robbery"), película que inició el género del "wéstern". Puede ser considerada como la primera obra importante, con argumento de ficción, del cine estadounidense. La película emplea de forma algo rudimentaria el montaje paralelo y aunque la acción suele transcurrir de cara al espectador, se observa un uso narrativo de la profundidad. Su última escena, un primer plano de un pistolero disparando sus armas hacia el espectador, causó una impresión parecida a la que pudo hacer en su día el tren de los hermanos Lumiére. La película fue un gran éxito.


title: Wéstern

text: Se considera que la época dorada (y clásica) del wéstern corresponde fundamentalmente al cine estadounidense de los años 1940 a 1960. El director más reconocido del género es John Ford, autor de películas como "La Diligencia" (1939), "Pasión de los fuertes" (1946), "The Searchers" (1956) o "El hombre que mató a Liberty Valance" (1962). Otros títulos y autores de especial relevancia son Howard Hawks con sus ríos ("Río Rojo", "Río Bravo"...); William Wellman ("Caravana de mujeres"); Budd Boetticher ("Los cautivos"); Anthony Mann ("Winchester 73"), así como directores que se acercaron ocasionalmente al género, como Raoul Walsh ("Murieron con las botas puestas"); Fred Zinnemann, con "Solo ante el peligro" ("High Noon", 1952); Nicholas Ray ("Johnny Guitar"); Delmer Daves ("Flecha rota"); King Vidor ("Duelo al sol"); George Stevens ("Raíces profundas"); Robert Aldrich ("Veracruz"), etcétera.


title: Wéstern

text: A mediados de los cincuenta y durante la década de los sesenta Elvis Presley interpretó varias películas del género wéstern, como "Love Me Tender", "Estrella de fuego", "Wild in the Country", "Stay Away, Joe", "The Trouble with Girls" y "Charro".


title: Wéstern

text: Coincidiendo con una sensación progresiva de pérdida de interés por parte del público, se fueron desarrollando nuevas vertientes, a veces dentro del conjunto de los directores más clásicos (por ejemplo el wéstern crepuscular, que suele hablar con nostalgia y romanticismo sobre el fin de esa época, contraponiéndola casi siempre a la llegada de una civilización personificada en la locomotora) y otras veces «desde fuera», ya fuese desde otros países (Italia: el "spaghetti western", que se centraba en el aspecto más elegíaco y autoparódico, que de todas maneras tuvo sus imitaciones en América) o desde la visión de una generación más joven, que introdujo nuevos elementos en el género. Un ejemplo de esto es "The Hateful Eight" que es una película estadounidense escrita y dirigida por Quentin Tarantino, estrenada en Estados Unidos en 2015. Se trata de un wéstern que mezcla elementos de cine de misterio y comedia negra.


title: Wéstern

text: Cabe también agregar que el wéstern como género novelístico adquirió especiales características durante la llamada Guerra silenciosa. Durante esta, por ejemplo, los personajes se manifiestan de formas más marcadamente dicotómicas.


title: Wéstern

text: En cuanto al cine, el número de wésterns ha ido descendiendo con el paso de los años, hasta el punto de ser uno de los géneros del cine clásico estadounidense que casi ha desaparecido. Aun así, en los últimos años ha habido esporádicos intentos de resucitar el género, ya fuese tratando de recuperar las raíces clásicas ("Unforgiven", "Open Range") como aproximándose a formas narrativas o visuales experimentales ("Dead Man", "Blueberry"). El legado del wéstern se considera de gran importancia y no es difícil ver sus huellas en el cine contemporáneo (por ejemplo en películas como "Una historia de violencia", "No Country for Old Men" o "Los tres entierros de Melquiades Estrada").


title: Wéstern

text: La historia de El Llanero Solitario fue llevada a dibujos animados por Hanna Barbera en la década de 1960 y al cine nuevamente en 2013 adaptada por Gore Verbinski de la mano de Disney. La misma productora creó a Tiro Loco McGraw, un caballo parlante que ejercía como alguacil y que es ayudado por un pony llamado Pepe Trueno o Pepe Luis. Otros cortos incluyen a un conejo llamado Comisario Ricochet que ejercía como comisario en un pequeño pueblo, con la ayuda de Droop-a-loong


title: Wéstern

text: Algunos animes como "Los guardianes de la galaxia" o "El Jinete Sable y los Comisarios Estrella" presentan escenas wéstern en un estilo futurista. En un capítulo de "Tenchi Muyo", Nagy (rival de Ryouko) secuestra a Tenchi y lo lleva a Venus, donde la espaciopirata intenta rescatarlo en un ambiente de estilo wéstern.


title: Wéstern

text: Igualmanera en algunos manga han sido inspirados por este género, un ejemplo es JoJos Bizzarre Adventure SteelBallRun, el cual la historia se centra, en una carrera de caballos en el viejo Oeste durante el año 1890.


title: Blanca de Borbón

text: Blanca de Borbón (1339-1361). Noble francesa y reina consorte de Castilla, fue la primera y, según la ley canónica, única esposa legítima del rey Pedro I de Castilla.


title: Blanca de Borbón

text: Nacida en la ciudad de Vincennes, Francia, Blanca era hija del duque Pedro I de Borbón (bisnieto de Luis IX de Francia) y de Isabel de Valois (a su vez nieta de Felipe III de Francia). Su hermano mayor y único varón, Luis, era el heredero de su padre. Después de él, nacieron siete hijas, las mayores de las cuales fueron Juana, que se casó en 1350 con el futuro rey Carlos V de Francia, y Blanca, un año menor que ella.


title: Blanca de Borbón

text: El rey Pedro de Castilla, apodado posteriormente "el Cruel" o "el Justiciero", venía batallando desde su ascenso al trono en 1350 una encarnizada lucha contra sus medio hermanos, Fadrique Alfonso de Castilla y Enrique de Trastámara, ambos hijos del difunto rey Alfonso XI con la sevillana Leonor de Guzmán.


title: Blanca de Borbón

text: Leonor de Guzmán fue asesinada poco después de la muerte del rey (1351), por órdenes de la reina viuda María de Portugal. Sus hijos entonces levantaron el estandarte de la rebelión contra Pedro. Viendo el rey cómo sus hermanastros ganaban cada vez más adeptos en las ciudades castellanas, decide entablar negociaciones con el reino de Francia, el cual podría ser un poderoso aliado para sus fines, no sólo en lo militar, sino también en lo económico.


title: Blanca de Borbón

text: Años antes, siendo solamente príncipe heredero y con solo un año de edad (1335), el rey Eduardo III de Inglaterra entabla negociaciones para renovar la alianza castellano-inglesa y proponer un eventual matrimonio entre el pequeño príncipe y su hija Isabel. Sin embargo, el rey Alfonso XI rechaza dicho compromiso por considerarlo muy prematuro. En 1342 el rey Eduardo III vuelve a proponer un enlace con otra de sus hijas, la princesa Juana. El tratado, junto con la promesa matrimonial, es firmado en 1345. Un mes antes, Castilla firma un tratado con Francia, en el cual se contemplaba, para afianzar la alianza, un eventual enlace nupcial. No obstante, dichas tentativas con Francia no dieron fruto y el compromiso entre Pedro y Juana de Inglaterra se formaliza.


title: Blanca de Borbón

text: Cuando la princesa ya estaba a punto de encontrarse con su futuro esposo, murió víctima de la peste, en 1348. Este hecho propició la ruptura del esperado enlace dinástico entre Castilla e Inglaterra y, aunque Eduardo III tenía más hijas en edad casadera, no se sugirió un nuevo compromiso nupcial.


title: Blanca de Borbón

text: La reina madre María de Portugal y el ayo del rey Pedro, Juan Alfonso de Albuquerque, presionaron al joven soberano para aceptar el enlace con Francia. El papa Clemente VI (en connivencia con el rey Juan II de Francia) dirigió a la reina diversas misivas desde Aviñón aconsejándole reforzar la alianza con Francia mediante un enlace matrimonial. La guerra con sus medio hermanos hizo que el rey Pedro finalmente aceptara los consejos de su madre y Albuquerque.


title: Blanca de Borbón

text: En un primer momento, se trataba de que la novia francesa fuera la reina viuda de Francia, Blanca de Navarra, pero ella se opuso a dicho enlace, aduciendo su viudez.


title: Blanca de Borbón

text: Durante las cortes de Valladolid de 1351 se presenta formalmente una embajada francesa para acordar los términos del enlace real. Se acuerda entonces que la elegida sea una de las hijas del duque Pedro I de Borbón. Blanca, la mayor entonces, es la elegida.


title: Blanca de Borbón

text: Un hecho curioso es que, a pesar de ir a solicitar la mano de Blanca de Borbón, la delegación castellana, una vez en Francia, volvió a reiterar la petición que ya se hiciera a Blanca de Navarra, pero ella volvió a rechazarla por los mismos motivos. Se desconoce la explicación a este suceso, pero algún reparo pusieron los miembros de dicha delegación a Blanca de Borbón. Pese a las dudas, la petición matrimonial se lleva a cabo.


title: Blanca de Borbón

text: El 2 de julio de 1352 se firma el tratado de alianza entre Francia y Castilla y el contrato matrimonial, el cual es ratificado cinco días después en Francia por el rey Juan II, mientras el 4 de noviembre del mismo año el rey Pedro hace lo mismo en Castilla.


title: Blanca de Borbón

text: El rey de Francia se comprometía a pagar como dote de Blanca la suma de 300 000 florines de oro, los cuales serían entregados a plazos de la siguiente manera:Asimismo, el rey castellano se comprometía a otorgar las villas de Arévalo (Ávila), Sepúlveda, Coca (Segovia) y Mayorga (León), así como sus rentas, a su futura esposa, en calidad de usufructo. Si dichas rentas no alcanzaban para igualar a las de la reina madre María, debían serle entregadas otras hasta emparejarlas. Si Blanca moría sin hijos, el rey Pedro debía devolver el total de la dote a Francia.


title: Blanca de Borbón

text: Todas las negociaciones, el pago de la dote, así como el rico ajuar que Blanca llevaría a Castilla, fueron totalmente elaborados y sufragados por el rey Juan II de Francia. El duque de Borbón fue mantenido al margen.


title: Blanca de Borbón

text: Sin embargo, el rey Juan II retrasó el pago de los primeros 25 000 florines para la Navidad, como estaba pactado. La comitiva que debía trasladar a Blanca demoraría siete meses en llegar a su destino. Durante su ruta hacia Castilla, Blanca se detuvo en Aviñón, donde conoció al papa Inocencio VI, el cual se convertiría en su principal y único defensor.


title: Blanca de Borbón

text: Blanca nunca deseó el matrimonio y hasta en tres oportunidades renegó de este, pero, obligada por el rey Juan II, su padre, su cuñado y hasta por su propia hermana Juana, acepta su destino.


title: Blanca de Borbón

text: En enero de 1353 Blanca llega finalmente a Barcelona y en febrero a Valladolid. Sin embargo, al ver que el soberano francés actuaba con total deshonestidad –los 25 000 florines acordados para la Navidad no habían llegado, enviándole solamente los 25 000 florines acordados por la salida de Francia–, el rey Pedro decide retrasar el matrimonio. Además, en ese momento el rey Pedro ya tenía amores con María de Padilla, la cual ya le había dado una hija.


title: Blanca de Borbón

text: Si bien muchos historiadores han querido dar al retraso de la boda un sentido romántico, alegando que el rey no quería casarse por el amor a la de Padilla, la realidad bien vendría a ser muy diferente, pues un año más tarde se casó con Juana de Castro, tras conseguir que las autoridades eclesiásticas declararan nulo su matrimonio con Blanca. Todo esto apuntaría a confirmar la falta del pago de la dote como verdadera causa del retraso de las nupcias.


title: Blanca de Borbón

text: Finalmente, ante las presiones de su madre y de Albuquerque, el rey Pedro decide llevar a cabo la boda.


title: Blanca de Borbón

text: El matrimonio entre el rey Pedro de Castilla y Blanca de Borbón se celebra en Valladolid el 3 de junio de 1353. No obstante, a los dos días de celebrado el enlace, el rey abandona a su esposa, negándose a convivir con ella nunca más.


title: Blanca de Borbón

text: Aunque se han esgrimido numerosas teorías y leyendas ante el extraño comportamiento del soberano (algunos autores relacionan el abandono con la reputación de Blanca, la cual habría tenido amores con el hermano bastardo del rey, Fadrique, durante su viaje a Castilla; otros, alegan el amor del rey hacia María de Padilla), lo cierto es que la verdadera causa se podría deducir de la correspondencia entre el rey y el papa Inocencio VI. En dichas cartas el papa exhorta al rey a recibir a Blanca como su legítima esposa, pero el rey, en respuesta, aduce que por "ciertas confesiones" hechas por su esposa, se sentía engañado y por ello no podía continuar con el matrimonio.


title: Blanca de Borbón

text: Lo más probable es que, una vez a solas, Blanca haya dicho a su esposo –confiada en que ya eran marido y mujer y por tanto no tenía nada que perder– que el rey de Francia no disponía del capital suficiente para pagar la dote acordada, lo que además le habría llevado a retrasar su partida desde Francia. El rey Pedro, presionado por su familia y demás consejeros a este enlace, se habría enfurecido con razón ante tal engaño, desquitándose con la única persona que tenía a mano: Blanca. Y corrobora esta creencia el hecho de que el rey Pedro nunca entregara a Blanca las villas y las rentas que se habían pactado y que Juan II nunca reclamara la devolución de los bienes de ella, pues, como ya se dijo, acudió a Castilla con un rico ajuar pagado por el rey francés.


title: Blanca de Borbón

text: El supuesto "abandono" y desatención conyugal de la reina se utilizaría como excusa para desatar una encarnizada guerra civil en el reino de Castilla: por un lado, el bando del rey, y por otro, el bando de la reina madre y el favorito Alburquerque, al que se unieron numerosos nobles castellanos, incluyendo a los hermanastros del rey.


title: Blanca de Borbón

text: Inmediatamente después de ser abandonada por el rey, Blanca pasa algún tiempo en Medina Sidonia junto a la reina madre; pero, cuando estalla la guerra civil en Castilla, el rey ordena que sea enviada al castillo de Arévalo y luego al Alcázar de Toledo, desde donde ella manda cartas al papa Inocencio VI en las que decía que el rey Pedro la sometía a grandes privaciones. Algunos historiadores dudan de la veracidad de estas alegaciones.


title: Blanca de Borbón

text: Gracias a dichas cartas —que rápida y convenientemente se hicieron públicas—, el pueblo toledano se subleva contra el rey y se pone del bando de Blanca, al que se unen también numerosos nobles. Blanca abandona el Alcázar, desobedeciendo a su esposo, y se refugia en la Catedral, desde donde organiza a sus adeptos e incluso les da ayuda económica para su causa. El rey llegó incluso a caer prisionero en Toro, pero consiguiendo huir posteriormente.


title: Blanca de Borbón

text: Entre 1355 y 1359 Blanca es confinada en el Castillo Episcopal de Sigüenza y posteriormente trasladada a El Puerto de Santa María (probablemente al ahora conocido como Castillo de Doña Blanca), para evitar que sea liberada por el bando aragonés (una vez que los infantes de Aragón descubrieran que habían sido engañados por el rey Pedro y nunca recibieran las recompensas prometidas) y fuera bandera de su causa. Entretanto, el rey regresaba al castillo de Urueña en Valladolid, donde se alojaba su amante, María de Padilla, viviendo con ella definitivamente.


title: Blanca de Borbón

text: Doña Blanca fue trasladada al Castillo de Sidueña, conocido por dicha causa como Castillo de Doña Blanca. Tiempo más tarde la reina sería recluida en el Alcázar de Jerez de la Frontera a fin de mantenerla alejada de los enfrentamientos entre Pedro I y el reino de Aragón y, al mismo tiempo, el Papa Inocencio VI presionó para que fuera liberada.


title: Blanca de Borbón

text: Cuenta la historia que conociendo el rey las censuras de los nobles de la corte y los romances que hacían los escritores en contra del martirio que sufría Doña Blanca, el rey encargó a su médico privado que la envenenase, hecho al que se opuso el alcaide del Alcázar Diego Ortiz de Zúñiga, el cual prefirió renunciar a su cargo antes de permitir tal villanía. A la renuncia de Ortiz de Zúñiga fue encomendada tan sucia misión a un nuevo alcaide, el ballestero Juan Pérez de Rebolledo, el cual aceptó la misión sin el menor reparo.


title: Blanca de Borbón

text: La reina Blanca de Borbón falleció en 1361, asesinada por orden de Pedro I de Castilla. Sus últimas palabras fueron: «Dime Castilla, ¿qué te he hecho yo?»


title: Blanca de Borbón

text: Existen divergencias sobre el lugar donde fue asesinada esta reina, pues algunos historiadores sitúan el hecho en un torreón de la muralla de Medina Sidonia. Es posible que se deba la confusión al hecho de haber estado Doña Blanca recluida durante algún tiempo en el castillo de Sidueña o Sadunia al pie de la sierra de San Cristóbal, denominaciones que emanan de Saris Siduna, nombre de Jerez en el Medievo, y ello puede relacionarse erróneamente con Medina Sidonia.


title: Blanca de Borbón

text: Después de su asesinato, el cadáver de la reina Blanca de Borbón recibió sepultura en el monasterio de San Francisco de Jerez de la Frontera, y el sepulcro que contenía sus restos mortales permaneció en la capilla mayor de la iglesia del monasterio hasta que la reina Isabel la Católica ordenó trasladarlo al altar mayor. El sepulcro es de mármol y está adornado con los escudos de Castilla y Borbón.


title: Blanca de Borbón

text: Cuando se reedificó el templo de San Francisco a finales del siglo XVIII, hay noticias de que los restos de Doña Blanca fueron depositados en una caja de cedro, que se guardó en la celda del prior. Con el advenimiento de la Primera República en 1873, la caja de cedro fue depositada en el Archivo Municipal, para regresar el 24 de febrero del año siguiente al convento de San Francisco, donde se alojó en una pequeña cripta en el lado izquierdo del altar mayor. La última noticia sobre la existencia de la mencionada caja nos la aporta en 1910 el que fuera archivero municipal Adolfo Rodríguez del Rivero, el cual dice que en esa fecha bajó a la cripta junto al entonces alcalde, el marqués de Campo Real, y allí estaba una desvencijada caja con los restos de aquella reina. Dentro de la misma, cuenta, había una lata que contenía un pergamino imposible de tocar pues se deshacía, dado su estado de descomposición.


title: Blanca de Borbón

text: En la sacristía de la iglesia está colocada una lápida con la siguiente inscripción:


title: Los Agudos

text: Los Agudos ("Agudos" en aragonés) es un despoblado español perteneciente al municipio de Alcalá de Gurrea, en la Hoya de Huesca, provincia de Huesca (Aragón). Situado en las cercanías del embalse de La Sotonera, es de propiedad particular y su distancia a Huesca es de 30 km.


title: 6 de junio

text: El 6 de junio es el 157.º (centésimo quincuagésimo séptimo) día del año en el calendario gregoriano y el 158.º en los años bisiestos. Quedan 208 días para finalizar el año.


title: Tormos (Huesca)

text: Tormos es una localidad española perteneciente al municipio de Alcalá de Gurrea, en la Hoya de Huesca, provincia de Huesca (Aragón). Situado en las cercanías del embalse de La Sotonera, en la carretera A-1207, su distancia a Huesca es de 30 km


title: Tormos (Huesca)

text: En agosto del año 1100 se habla de «Alboreg, que está en el río Sotón, entre Montmesa y Tormos».


title: Tormos (Huesca)

text: Como curiosidad, durante la época de construcción de la presa de la Sotonera, se creó el bar La Cultural, con un escenario donde frecuentemente se organizaban actividades.


title: Organización Corporativa Nacional

text: La Organización Corporativa Nacional (OCN) fue una institución del Estado español creada en noviembre de 1926 por la Dictadura de Primo de Rivera para regular las relaciones laborales y las condiciones de trabajo según los principios del corporativismo de raíz católica, al estar inspirado por la doctrina social de la Iglesia, pero que también estaba influido por el corporativismo de la Italia fascista. Su principal impulsor fue el ministro de Trabajo del Directorio civil Eduardo Aunós que pretendía que la OCN fuera una alternativa tanto al liberalismo como al socialismo. La base de la OCN estaba formada por los Comités Paritarios integrados por cinco representantes de los trabajadores y cinco de los empresarios de cada oficio o profesión, bajo la presidencia de un representante del gobierno, que debían acordar las Bases de Trabajo, a las que se debían adaptar los contratos de trabajo.


title: Organización Corporativa Nacional

text: Según el historiador Eduardo González Calleja, "la OCN de la Dictadura tomó un camino intermedio entre el sindicalismo de libre asociación y el sindicalismo único y obligatorio de los totalitarismos. Sin embargo, el sueño de Aunós de construir un Estado corporativo pleno, donde las corporaciones del trabajo acabasen transformándose en el máximo órgano legislativo del país, no fue asumido plenamente por el régimen".


title: Organización Corporativa Nacional

text: Primo de Rivera se propuso acabar con los sindicatos, que negocian con los patronos las condiciones de trabajo y recurren a medios de presión como la huelga para alcanzar sus objetivos, para sustituirlos por "sindicatos" con meras funciones asistenciales, de educación y de disciplina de los propios asociados y que actuaran como intermediarios para elegir a los representantes de los trabajadores en los comités paritarios de las corporaciones de los diferentes oficios y profesiones que se proponía crear. Primo de Rivera lo expresó claramente a los pocos días de consumar el golpe de Estado: «Asociaciones obreras, sí, para fines de cultura, de protección y de mutualismo e, incluso, de sana política, pero no de resistencia y pugna con la producción». De ahí el diferente trato que recibieron la CNT, objeto de una represión implacable, y la UGT, a la que ofreció la representación obrera de los organismos corporativos.


title: Organización Corporativa Nacional

text: El principal impulsor del proyecto corporativista, Eduardo Aunós, antiguo miembro de la Lliga Regionalista y defensor del catolicismo social, conocía las teorías corporativistas del fascismo italiano de primera mano, pero, según Eduardo González Calleja, "la filosofía que impregnaba" su proyecto "era harto diferente". "Aunós, más cercano a la tradición social católica de integración de clases, no mostraba voluntad alguna de convertir el sindicato en una fórmula de encuadramiento popular, sino que su función debía limitarse a intervenir en las condiciones de trabajo y evitar las huelgas. A diferencia del corporativismo italiano, donde la unión de patronos y obreros se hacía desde arriba de forma coactiva en el seno de un Estado totalitario (lo que implicaba la liquidación de los sindicatos de clase y sus sustitución por la burocracia fascista), en el caso español las agrupaciones mixtas de patronos y obreros funcionaban jerárquicamente con poderes delegados por el Estado. Las uniones obreras pudieron mantener su esfera de acción natural y su carácter voluntario si actuaban dentro del marco de la estructura corporativa…". Según Ángeles Barrio, el objetivo último de la organización corporativa era garantizar la paz social mediante una política de intervención en el mundo del trabajo (lo que denomina como "corporativismo social").


title: Organización Corporativa Nacional

text: La OCN constaba de un primer escalón formado por comités paritarios; un segundo constituido por las Comisiones Mixtas provinciales y, finalmente, un tercero, formado por los consejos de la corporación de cada oficio, que constituían el órgano superior. La representación de patronos y obreros era igual –paritaria- en cada paso.


title: Organización Corporativa Nacional

text: Según el Decreto de 26 de noviembre de 1926 por el que se creó la OCN el «fin primordial» de los Comités Paritarios locales era «regular la vida de la profesión o grupo de profesionales que corresponda» para lo que se ocuparía de «determinar las condiciones de reglamentación del trabajo de su oficio o profesión, prevenir los conflictos industriales, e intentar su resolución si llegaran a producirse, resolver las diferencias particulares que entre patronos y obreros se suscitasen, organizar Bolsas de Trabajo y realizar cualesquiera otras funciones sociales redundantes en provecho de la profesión respectiva». Lo formaban cinco representantes de los obreros, elegidos por las asociaciones legales, por lo que los obreros no asociados carecían de representación, y cinco de los patronos, más un presidente y un vicepresidente nombrados por el gobernador civil entre personas ajenas al sector profesional en cuestión.


title: Organización Corporativa Nacional

text: Los Comités Paritarios podían constituir voluntariamente una instancia intermedia denominada Comisión Mixta Local con funciones normativas (homologación de los acuerdos de los comités paritarios y reglamentación de las condiciones de los contratos de trabajo), preventivas (resolución de los conflictos laborales mediante un laudo), jurisdiccionales (resolución de los recursos en matera de infracción de las leyes laborales), asistenciales (organización de las Bolsas de Trabajo para luchar contra el desempleo) y sancionadoras. Estaban integradas por tres representantes de los obreros y tres de los patronos por cada uno de los Comités Paritarios que la formaban.


title: Organización Corporativa Nacional

text: Los Comités Paritarios de cada oficio constituían a nivel nacional los Consejos de Corporación, «órgano central de la profesión». Estaban formados por ocho vocales obreros y ocho patronales elegidos por los Comités Paritarios, más un presidente y un vicepresidente nombrados por el Ministerio de Trabajo. Según Eduardo González Calleja, "entendían de las reclamaciones suscitadas sobre acuerdos de carácter general que afectasen a la industria; determinaban las condiciones de reglamentación del trabajo cuando se tratase de normas o contratos que pudieran obligar a los grupos profesionales de más de una localidad o región; resolvían los recursos de alzada contra acuerdos de los Comité Paritarios locales o interlocales, e informaban al Gobierno de cuantos hechos pudieran favorecer la mejora de la legislación social, organizando congresos y otras actividades". Los Consejos de Corporación elegían a su vez a los siete vocales obreros y a los siete vocales patronales de la Comisión Delegada de Consejos, que era el «órgano consultivo inmediato del Ministerio de Trabajo y Previsión».


title: Organización Corporativa Nacional

text: Primo de Rivera ofreció la representación de la clase obrera en la OCN al sindicato socialista, la Unión General de Trabajadores (UGT), lo que provocó la división de los socialistas. Julián Besteiro, Francisco Largo Caballero y Manuel Llaneza, apoyaron la colaboración mientras que Indalecio Prieto y Fernando de los Ríos se opusieron. Ganaron los primeros y los socialistas se integraron en el Consejo de Trabajo como consecuencia de la absorción por este nuevo organismo del Instituto de Reformas Sociales, e incluso Largo Caballero formó parte del Consejo de Estado, lo que provocó la dimisión de Prieto de la ejecutiva del PSOE. Después la UGT se incorporó a la OCN lo que justificó con el argumento de que no restringía el derecho de huelga y de que consideraba democrática la forma de elección de los representantes obreros en los Comités Paritarios.


title: Organización Corporativa Nacional

text: Según la historiadora Ángeles Barrio, "el plan que Primo de Rivera proponía a la UGT era ventajoso para el desarrollo y ensanchamiento de sus bases sindicales y para su representatividad en el ámbito de las relaciones laborales, que venía disputándosela con la CNT desde los primeros años del siglo". El también historiador Eduardo González Calleja afirma, por su parte, que "la integración en el corporativismo patrocinado por la Dictadura era un instrumento de lucha legal con vistas a la mejora de la situación de los trabajadores en el marco de una estrategia gradualista de organización del trabajo hasta la consecución del socialismo".


title: Organización Corporativa Nacional

text: En la OCN el sindicato socialista ocupó alrededor del 60% de la representación obrera en los Comités Paritarios y un porcentaje aún mayor en los dos escalones superiores. Sin embargo el incremento de los afiliados de UGT fue sólo de un 10% pasando de 211.000 en 1924 a 235.000 en 1928 —el PSOE por su parte pasó de 8.000 afiliados en 1924 a cerca de 13.000 en 1929—.


title: Organización Corporativa Nacional

text: La implantación de la OCN fue muy desigual. Tuvo éxito en los sectores industriales donde predominaban los obreros especializados y en el sector servicios de las ciudades. A principios de 1930 había 460 comités paritarios, y unos 250 en formación, que habían aprobado 71 bases de trabajo y que encuadraban a más un millón de trabajadores.


title: Organización Corporativa Nacional

text: El sistema de los Comités Paritarios redujo considerablemente la conflictividad laboral, pero en los dos últimos años de la Dictadura conforme fue empeorando la situación económica volvieron a aparecer las huelgas. La respuesta del régimen fue recurrir a la represión, como en el caso de la huelga de la construcción de Sevilla del 7 y al 18 de agosto de 1928, en la que el gobernador civil amenazó con el destierro a los huelguistas si no volvían al trabajo. Del aumento de la represión también fue víctima la UGT que vio cómo el Gobierno clausuraba 93 de sus centros.


title: Organización Corporativa Nacional

text: Por su parte, los patronos —y los Sindicatos Libres— a partir de 1928 empezaron a criticar a los Comités Paritarios y a la OCN por considerarla «estatalista» y «centralista». A finales de año las organizaciones empresariales se manifestaron ya abiertamente en contra y pidieron la disolución de los Comités Paritarios o al menos su reforma para que se limitaran a las labores de conciliación y arbitraje, y dejaran de legislar sobre las relaciones laborales y las condiciones de trabajo. Así fue como la OCN perdió "definitivamente el apoyo de las clases conservadoras, que vieron en el paternalismo primorriverista una amenaza directa a sus intereses", afirma Eduardo González Calleja.


title: Reacción en cadena

text: Una reacción en cadena es una secuencia de reacciones en las que un producto o subproducto reactivo produce reacciones adicionales en un efecto cascada.


title: Reacción en cadena

text: Ejemplos:


title: Fañanás

text: Fañanás es una localidad perteneciente al municipio de Alcalá del Obispo, en la Hoya de Huesca, provincia de Huesca (Aragón). Situada a la derecha del río Guatizalema, su distancia a Huesca es de 15 km y se accede a él por la carretera A-1219


title: Cañonera Pilcomayo

text: La cañonera Pilcomayo, fue una histórica nave de guerra y protagonista de varias acciones durante la Campaña naval de la Guerra del Pacífico.


title: Cañonera Pilcomayo

text: Su casco era de madera de teca, clavado y forrado en cobre y reforzado con curvas diagonales por fierro galvanizado. Su maquinaria, fabricada por la empresa J. Penn & Company de Greenwich, especificaba una potencia de 1080 cv, alcanzando una velocidad máxima de 11,5 nudos medida el 7 de agosto de 1874, inferior a la de su gemelo "Chanchamayo".


title: Cañonera Pilcomayo

text: Su máquina era horizontal se simple efecto, compound, de potencia nominal de 180 HP y potencia indicada de 1.080 HP con 4 calderas.


title: Cañonera Pilcomayo

text: Su armamento consistía en 6 cañones: dos Armstrong de 70 libras y 6 pulgadas, uno a estribor y otro a babor, y cuatro Armstrong de 40 libras y 4.75 pulgadas, dos por banda. Sobre la línea de crujía, se le agregó una ametralladora Gatling poco antes del inicio de la guerra.


title: Cañonera Pilcomayo

text: Para su construcción, se aprobó en el presupuesto de 1873/1874, una partida de S/. 4 millones para la compra de dos blindados y dos cañoneras, pero solo se compraron las cañoneras.


title: Cañonera Pilcomayo

text: Ambas cañoneras, la "Chanchamayo" y la Pilcomayo, fueron construidas entre 1872 y 1874 por orden del gobierno del Perú en los astilleros de Money Wigram & Sons en Blackwall, Gran Bretaña arribando a El Callao el 11 de enero de 1875.


title: Cañonera Pilcomayo

text: El nombre de este buque debió ser Putumayo, que es un río del Perú, pero el pintor se confundió porque en ese entonces se construía en el astillero de Rennie & Co. en Greenwich, la bombardera "Pilcomayo" para Argentina.


title: Cañonera Pilcomayo

text: Cada una tuvo un costo de £ 25,85 por cada tonelada de registro, £ 73,3 por HP nominal, siendo el costo total de S/. 170 mil cada una.


title: Cañonera Pilcomayo

text: En 1877, formó parte de la División Naval que el gobierno formó para dar caza al blindado "Huáscar" durante la sublevación del Huáscar en 1877, pero sus principales acciones navales las hizo durante la Guerra del Pacífico.


title: Cañonera Pilcomayo

text: El 7 de abril de 1879, salió del Callao junto con la corbeta "Unión" hacia el sur y participó en el Combate naval de Chipana al mando del capitán de fragata Antonio C. de la Guerra, regresando al Callao el 17 de abril.


title: Cañonera Pilcomayo

text: Fue nuevamente comisionada el 29 de junio de 1879, esta vez al mando del capitán de navío Carlos Ferreyros, zarpando del Callao y arribando a Arica el 2 de julio. Llevó un cargamento de 2 mil rifles para el ejército boliviano. El 4 de julio escoltó al transporte "Oroya" a Pisagua, arribando el mismo día y luego continuó la travesía al sur.


title: Cañonera Pilcomayo

text: El 5 llegó a Patillos, caleta a 30 millas al sur de Iquique, y envió un bote a obtener información, pero el bote fue confundido y recibió tiros de rifle de soldados peruanos del puerto.


title: Cañonera Pilcomayo

text: El capitán de fragata Carlos Ferreyros había ordenado poner proa hacia Tocopilla; navegando de noche y entre la costa y los acorazados y corbetas chilenas, entró en Tocopilla el 6 de julio a las 9.00. Sorprendió en el puerto al mercante chileno “"Matilde"” y a tres lanchas atiborradas de víveres y forraje. Luego de enviar parlamentarios al muelle para avisar que no bombardearía a la población, hundió al “"Matilde"” de cinco cañonazos y barrenó las lanchas.


title: Cañonera Pilcomayo

text: Luego de la acción de Tocopilla el comandante Carlos Ferreyros ordenó poner proa a toda máquina hacia Antofagasta para sorprender al campamento militar chileno ahí acantonado. Pero a las 12.20 avistó al blindado "Blanco Encalada", la corbeta "Chacabuco" y al transporte "Limarí", que venían de Iquique que regresaban de cañonear Pabellón de Pica.


title: Cañonera Pilcomayo

text: Ferreyros al notar la presencia de las naves chilenas, pretendió escapar pegado a la costa; pero luego se abrió de ella y puso rumbo norte, sacando a la división naval chilena una ventaja de cinco millas náuticas. Perseguido por el "Blanco Encalada" por casi 20 horas. La "Pilcomayo" arribó a Arica el 8 a las 3.00 y la división naval chilena abandonó la caza.


title: Cañonera Pilcomayo

text: La acción de Ferreyros causó desazón en Chile, que contaba con una marina superior en número y poderío a su par peruano, y con la que confiaba obtener la victoria en corto tiempo. Sin embargo, debido a las acciones de los marinos peruanos (con Grau a la cabeza), la guerra se prolongaba más de lo debido. El historiador venezolano Jacinto López dice sobre aquella hazaña de la "Pilcomayo":


title: Cañonera Pilcomayo

text: El 15 de julio fue comisionada a Cobija para capturar transportes enemigos si los encontraba con el supuesto de que el blindado "Cochrane" estaba en Iquique y el "Blanco Encalada" en Antofagasta, pero en el trayecto se encontró con el "Cochrane" y la "Chacabuco" que navegaban de Iquique a Antofagasta. El "Cochrane" persiguió a la "Pilcomayo" entre el 17 y 18 de julio sin lograr alcanzarla, arribando la "Pilcomayo" a Arica el 22. Luego de una breve comisión en Pacocha, viajó al Callao el 26 de julio llevando 28 prisioneros del capturado transporte "Rímac".