title: Erasure

text: En octubre de 1991 llega Chorus, quinto trabajo de estudio, con Martyn Phillips en la producción y Dave Bascombe en la mezcla. Este álbum acrecentó la fama de Erasure alrededor del planeta, y consiguieron su tercer disco # 1 consecutivo en el Reino Unido gracias a los singles Chorus, Love To Hate You, Am I Right? y Breath of Life. Fue grabado en parte en Francia y Alemania, se aprecia un cambio en los sonidos que normalmente distinguían a Erasure. Con la llegada de los 90's los ritmos evolucionan y la banda también. Chorus marca un hito en la carrera de Erasure en lo que sonido se refiere, pues Vince Clarke retomó de lleno el uso de los viejos y clásicos sintetizadores analógicos, dejando de lado los tan en boga y amigables para el oído y el uso sintetizadores digitales. Según él declarara, no utilizaba este equipamiento desde la época pre-Erasure (el dúo Yazoo o Yaz en Estados Unidos) y ahora se sentía motivado a retomar el uso de los mismos dado que creía que por ese entonces ""no hacía uso pleno de esa tecnología, no la explotaba completamente"". Con este equipamiento, la capacidad de síntesis y de creación de atmósferas de Clarke se maximiza. Esto quedaría demostrado años después (1995) con el lanzamiento del experimental-pop electrónico de su álbum homónimo. En cuanto a los arreglos musicales son más simples que los que había en "Wild". ""De alguna manera tiene más que ver con lo que yo hacía en Yazoo, por los arreglos y porque estoy usando los mismos equipos que usaba hace 10 años" -comentó Vince- "la diferencia es que hace 10 años no sabía lo que estaba haciendo, era todo nuevo, y ahora entiendo un poquito más"". El álbum presenta una gama de sonidos que el mismo Clarke definiera como ""plástico, espartano, pero efectivo"". Andy Bell escribió la lírica de las canciones para cuando la Guerra del Golfo era titular de las planas de los periódicos y noticiosos y, según dijera, esto lo tenía muy preocupado. El hecho se refleja en las palabras escritas para Chorus y Turns To Love To Anger. Junto con el sencillo "Chorus", "Love To Hate You" se convertiriá en un nuevo clásico de la banda, y el estribillo instrumental de este tema recordaba mucho a I Will Survive, el clásico tema disco de los años 70 de Gloria Gaynor. El gran éxito de Love To Hate You convenció al dúo para acercarse musicalmente al público hispanohablante, y posteriormente editaron una versión en español del tema con el nombre de "Amor Y Odio", que logró ser también bastante aceptada por las radios y el público latinoamericano. Este sencillo también se reversionó al italiano con el nombre de "Amo Odiarti". Durante este año no hicieron shows en vivo, solo realizaron giras de promoción sin recitales, visitando por primera vez en su carrera México, donde realizaron entrevistas para diversos medios de comunicación, además de presentaciones no en vivo en programas de televisión del mismo México, Argentina y Brasil. El álbum cosechó críticas favorables de la prensa británica: ""...lo que sus miopes detractores pierden de vista, y lo que este disco subraya más aún, es que Erasure son compositores por excelencia de temas pop exquisitamente vívidos (...) Erasure puede sonar como todas tus bandas favoritas y al mismo tiempo completamente original ..."" (New Musical Express); ""...’Chorus’ contiene a lo sumo dos temas que podrían ser considerados de relleno. El resto son brillantes maravillas de tres minutos de duración..."" (Melody Maker). Vince nos contaba: ""La tapa es como una especie de tomografía computada que trata de mostrar la energía que existe entre Andy y yo"". Mientras que el logo que identifica al dúo desde sus comienzos, la letra imprenta "e" minúscula también cambió el estilo, con una característica tipografía insinuada entre el negro y la luz del naranja, dando sensación de profundidad; y resulta, sin duda, mucho más personal e identificatoria, que las hasta el momento utilizadas.


title: Erasure

text: En 1992 Chorus es nominado a la primera edición de los Premios Mercury, otorgado por la Asociación Británica de Discográficas como premio anual de música al mejor álbum del Reino Unido o Irlanda.


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text: 1992, año en que nace el EP Abba-esque, lanzado en junio, contiene canciones que alguna vez hicieran famosas al cuarteto sueco ABBA. El disco fue ditado en honor a ABBA, debido a que Andy es muy fanático de este; donde el dúo interpretó a su manera cuatro temas: Lay All Your Love On Me, un remake donde el video mezcla los cuentos de Caperucita Roja y Blancanieves, donde además Andy sorpresivamente besa a una de las protagonistas de este video. S.O.S., en este video se lo ve a Andy en el departamento de su pareja, Paul Hickey, realizando todo tipo de tareas hogareñas; Vince, por su parte, aparece solo a través de la imagen de un TV. Take a Chance on Me, en este video Erasure imita a las dos integrantes de ABBA y realizan una copia de lo que es el video original; el otro tema fue Voulez Vous, donde Vince y Andy aparecen bailando sobre una tarima en lo que sería el backstage del video (los videos de Abba-Esque, fueron editados en formato VHS con la misma carátula del CD). Fue tanta la demanda de este disco EP que de inmediato se acomodó en los primeros lugares de venta del mundo y nuevamente fueron # 1 del UK Chart, tanto así que se desencadena una "Abbamanía" mundial; donde ese mismo año ABBA lanza al mercado un disco de grandes éxitos llamado ABBA Gold y la banda oficial que los tributa, un cuarteto australiano llamado Bjorn Again lanza un EP con covers de Erasure, titulado "Erasure-ish", el cual se ubicó en el lugar # 25 del Chart inglés. Este es un momento de especial éxito para el dúo, el cual inicia una serie de presentaciones llamadas "Phantasmagorical Entertainment Tour", el cual consistía en un espectáculo muy teatral. Esta empezó en junio del '92, el mismo día en que fue editado "Abba-Esque". Y los conciertos se realizaron en lugares más pequeños; Andy comentaba al respecto: ""Queríamos que fuera algo más íntimo que la última gira y personalmente yo me siento mucho más ‘en casa’ cantando en un teatro"". En esta gira se pudieron escuchar versiones renovadas de sus temas clásicos, debido a que Vince logró concretar la difícil tarea de hacer sonar sus sintetizadores analógicos en vivo. Si bien esta gira no es tan extensa como su anterior gira (completa llegaría a 6 meses), ni las locaciones elegidas para los conciertos son tan masivas (10000 espectadores como máximo), Erasure comienza una gran cercanía a sus fanes con sus shows en vivo. El concepto de la gira sería tocar en una selección de lugares la mayor cantidad de veces posible. El escenario era acorde a lo que la banda quería demostrar, con escenografías excelentes y bailarines detrás de ellos. Debido al gran éxito alcanzado con sus discos "Chorus" y "Abba-Esque", sus shows en vivo y la más limitada capacidad de las locaciones elegidas, la banda vuelve a batir récords, logrando inéditas series de presentaciones en el "Hammersmith Odeon" de Londres, la capacidad del auditorio era de 5000 espectadores, presentando 15 conciertos consecutivos agotados (del 11 al 29 de julio, 1992); a la vez que en la ciudad de Mánchester deben presentarse otras 12 noches en el teatro Manchester Apollo (3500 butacas) completamente agotadas (del 7 al 21 de junio, 1992), mientras que en el teatro Beacon de Nueva York realizaron otros 8 conciertos consecutivos (del 27 de octubre al 7 de noviembre). La promoción de la gira fue extremadamente extenuante durante los meses que duró.


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text: En noviembre de 1992, se edita un álbum recopilatorio llamado Pop! The First 20 Hits (también editado en video VHS, con la caja que contiene la cinta con el mismo diseño del disco), el cual fue lanzado en el pico máximo de popularidad del dúo a nivel mundial. El disco también se convirtió en # 1 del Chart británico. De este disco compilatorio (el primero y más exitoso de la banda) se extráe un único sencillo, el tema "Who Needs Love (Like That) - Hamburg Mix", que es una versión remozada de su primer sencillo (publicado en 1985); el sencillo, lanzado un mes antes que el álbum compilatorio, llegó al puesto # 10 en el ranking británico, mejorando 45 lugares su posición con respecto al debut de su primer sencillo original. También en 1992, se publica un video de su show en vivo del 8 de junio de 1992 en el Teatro Apollo de Mánchester, el video se llamó The Tank, the Swan & the Balloon, el cual fue editado primero en formato VHS y el año 2004 en DVD. En este show, casi al cierre del espectáculo, se puede ver a Clarke ejecutando una versión minimalista del tema "Perfect Stranger" (del álbum "Chorus") desde un sintetizador pequeño, donde además, se puede oír con deleite a Andy en un desempeño vocal purísimo, completo, dando rienda suelta a su registro tan amplio. En 1992, Erasure, nuevamente es nominado al Brit Award, esta vez por "Mejor Video Británico"; y al año siguiente, en 1993, fue doblemente nominado al Brit como "Mejor Grupo Británico" y por "Mejor Video Británico". Por lo demás, en febrero de 1993, Andy Bell se presentó en la entrega de los Brit Awards cantando a dúo con K.d. lang la canción "Enough is Enough", un viejo tema interpretado originalmente por Barbra Streisand y Donna Summer. Esta canción fue incluida en la banda de sonido de la película "Coneheads". Además, en 1993 recibió en Alemania el premio "RSH Gold" como Idea del Año, por el EP Abba-esque. Mientras que paralelamente en el año 1992, Vince Clarke, en su carrera como productor musical, realiza un Remix del tema "Ascend" (Anonymous Mix) del grupo inglés "Nitzer Ebb".


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text: En mayo de 1994 sale al mercado el álbum I Say I Say I Say producido por Martyn Ware, miembro fundador y veterano de los grupos de Synth Pop The Human League y Heaven 17. "I Say I Say I Say" es quizás uno de los álbumes que mayor elaboración tuvo no solo en el aspecto musical, y es generalmente calificado por los seguidores de Erasure como uno de sus mejores álbumes. Además, se convirtió en el quinto álbum # 1 consecutivo (y sexto disco # 1, el otro es el EP Abba-esque) de la banda en el Reino Unido, alcanzaron la cima del chart en un período de seis años, siendo estos los años dorados de la banda. De este disco se desprendió el sencillo Always, que alcanzó uno de los mejores lugares en el UK chart y otras listas de popularidad de USA. Run to the Sun y I Love Saturday fueron los otros dos sencillos extraídos de este trabajo, que como de costumbre, también se colocaron en buenos lugares en los charts del mundo. La mayoría de los temas fueron compuestos en Mallorca donde el dúo paso unos días de vacaciones. ""Lo que diferencia a este álbum de los anteriores es que compusimos primero las letras" -aseguro Vince- "y después yo le puse la música. Normalmente, hacemos lo contrario"". En este álbum participa también el coro de La Catedral de San Patricio, lo que otorga al álbum un sonido muy especial en las canciones "So The Story Goes" y "Miracle". Al igual que con "Amor Y Odio", Erasure lanza también en 1994 una versión en español de "Always", "Siempre", también muy aceptada por las radios, los charts y el público hispano. Aunque Erasure mantuvo su popularidad en el la comunidad dance de los Estados Unidos, con el ascenso del grunge la exposición del dúo en las radios universitarias, las comerciales y MTV se convirtió en prácticamente inexistente para 1994 en EE.UU., no obstante en Inglaterra el disco solo conoció éxitos. Por ello resultó más sorprendente aun cuando "Always" se convirtió en el tercer Top 20 del grupo en el Billboard Hot 100 luego de A Little Respect y Chains Of Love en 1988. El disco de Erasure tuvo dos realidades totalmente opuestas. La primera, se vivió en Europa, donde "I Say I Say I Say" fue calificado de la siguiente manera: ""Este álbum trae a la memoria los álbumes anteriores de Andy Bell y Vince Clarke. Es brillante, espumoso y muy complaciente"" (Revista "ID"). Este disco no tuvo gira de conciertos, y para promocionarlo, se presentaron en radios y programas de TV, como el clásico programa de música Top of the Pops, o el programa de la televisión inglesa "Later with Jools Holland", donde interpretaron las canciones "Miracle" y "Because You’re So Sweet", esta última en una versión acústica. También promocionaron por televisión la canción "So The Story Goes". A su vez estuvieron en la Radio 1 FM inglesa cantando "Because You’re So Sweet". No obstante, para alegría de unos pocos, el 27 de noviembre de ese año hicieron un show de alrededor de unas cinco canciones en un festival para recaudar fondos para la lucha contra el sida realizado en la ciudad de Hamburgo. También en Alemania, en 1994 Erasure es galardonado con el premio "Goldene Europa" por la canción Always. La segunda versión podemos encontrarla en parte de Latinoamérica. Allí este álbum no tuvo mucha repercusión comercial y mediática como los anteriores trabajos. Solo el primer corte "Always", fue promocionado con demasiada alevosía por la TV y las radioemisoras, luego, se produjo un silencio absoluto en todos los medios, específicamente las radios. Evidentemente, "I Say I Say I Say" no fue lo que se esperaba. Puede decirse que Andy y Vince cumplieron el sueño de realizar un álbum enteramente para ellos, eligiendo melodías lo suficientemente armónicas como para no despegarse de la silla al escucharlo. De todas maneras, Inglaterra vio resurgir a un Erasure más tranquilo, pero no por eso, menos exitoso, si no como se puede explicar que sus dos primeros cortes hayan estado en el Top Ten y el tercero en el Top 20. El video de "Always", el primer sencillo del disco, fue grabado en un jardín chino y trata de un buen hombre, "Andy", que intenta expresarle su amor a una geisha. Las fuerzas del mal están simbolizadas por un monstruo con forma de dragón, al que Andy logra vencer. Asimismo Vince aparece en una foto en blanco y negro, con flores a modo de marco. En cuanto al video, "Run to the Sun", fue grabado en Berlín. Andy está representa el sol y varios bailarines van girando sobre diferentes planetas que representan el sistema solar. Por su parte, Vince puede ser visto unos segundos a través de una imagen que aparece en el medio del sol.


title: Erasure

text: En 1994, Vince Clarke, también realiza dos Remixes del tema "When Do I Get to Sing "My Way" (Vince Clarke Remix y Vince Clarke Extended Mix) del dúo estadounidense Sparks; y otro Remix para su antigua socia en Yazoo, Alison Moyet, del tema "Whispering Your Name" (Vince Clarke Remix).


title: Erasure

text: En octubre de 1995 sale a la venta el álbum homónimo Erasure, producido por Thomas Fehlmann y Gareth Jones. Stay with Me, Fingers & Thumbs (Cold Summer's Day) y Rock Me Gently fueron los cortes de difusión que se desprendieron de este álbum, que cuenta con la participación de Diamanda Galás ("Rock Me Gently" y "Angel") y François Kevorkian como ingeniero de mezcla de algunos tracks. Este es el álbum más experimental del dúo, y en él se refleja la intención de hacer algo diferente de lo que venían haciendo anteriormente. Erasure, se trata de un álbum mucho más experimental e instrospectivo que sus anteriores discos, típicamente formados por canciones pop de 3 a 4 minutos de duración; diez de los de los once temas del álbum superan los cinco minutos, y todas las canciones contienen largos interludios instrumentales, por ejemplo, "Rock Me Gently" tiene una duración de 10 minutos, con un largo interludio de casi 7 minutos que recuerda a Pink Floyd, aunque en su versión sencillo, esta dura 4 minutos. El álbum, además cuenta con la participación de artistas invitados, como "Diamanda Galás" y la "London Community Gospel Choir", esta última, ya había cooperado en las grabaciones del álbum anterior de Erasure. A pesar de ser apreciado por su naturaleza experimental, el álbum marcó el inicio del descenso del dúo en su popularidad en lo que respecta a la música comercial. A pesar de suceder a una seguidilla de 5 álbumes consecutivos número 1 en el Reino Unido, este no ingresó al Top Ten (# 14 UK Chart), cómo tampoco los discos sencillos correspondientes, que solo se ubicaron dentro del Top 20. Por otro lado, a fines de 1995 Erasure realiza una serie de pequeños conciertos en formato acústico teniendo una muy buena aceptación por parte de los fanes y la crítica, sin embargo solo parte de estos shows fueron registrados. En 1996 Erasure parte nuevamente de gira, The Tiny Tour, sin el éxito desmesurado de antaño, parten la primera parte de una gira de nivel mundial en donde reconocen la gran cantidad de seguidores que aún querían saber de la banda y su música. La primera parte de la gira los llevaría por Europa y los Estados Unidos, aunque después con el lanzamiento de un nuevo álbum en 1997, la gira tomaría otro nombre y escenografía; no obstante el grupo ya dejaba ver y escuchar canciones de su posterior trabajo. Además se encargaron de grabar otro video de un show en vivo, esta vez fue en el concierto realizado el 11 de noviembre de 1996 en el teatro "Oxford Apollo", Oxford Inglaterra. El registro se llamó simplemente "The Tiny Tour (Oxford Apollo)", y hasta la fecha, solo ha sido editado en formato VHS. En este concierto interpretaron una perfecta versión del clásico de Blondie, "Heart of Glass".


title: Erasure

text: Cowboy, octavo trabajo de estudio, sale al mercado en marzo de 1997, y devolvió al tapete mediático y al Top Ten al dúo, alcanzando el puesto # 10 del Chart británico. El álbum fue producido por Gareth Jones y "Neil Mc Lellan", y en él, Erasure vuelve a su esencia Pop con canciones de 3 a 4 minutos, donde se recuerda a álbumes como The Innocents, de este disco se extrajeron los sencillos In My Arms, Don't Say Your Love Is Killing Me y Rain. Mezclado por Mark Stent, quien trabajó después con Madonna y artistas de gran renombre; la edición estadounidense del disco incluyó también una versión muy personalizada de "Rapture" de Blondie y "Magic Moments", que fue utilizada en la banda sonora de la película "El Amo Del Terror" (Lord of Illusions). "Rapture", también fue lado B del sencillo "In My Arms", tema que tiene la particularidad de que su parte rapeada es cantada por Vince Clarke, el cual, no grababa cantando oficialmente desde su estadía con Yazoo (en el tema "Happy People", del álbum "You and Me Both", de 1983). Este año, Erasure rompe una racha de 11 años con singles dentro de los Top 20 en el Reino Unido, contanto en total 24 sencillos Top 20, de los cuales 15 se ubicaron en el Top Ten de los sencillos más vendidos en el Reino Unido. Para el lanzamiento de este álbum Erasure se encontraba aún en la gira "The Tiny Tour" por lo cual, retoma la gira y la llaman "The Cowboy Tour", lo cual los embarcaría de lleno en una gira mundial, (la continuacón del "Tiny Tour"). Los conciertos abarcaron el Reino Unido, toda Europa, el Lejano Oriente, Norteamérica, Sudamérica, África y Oceanía. Del tramo norteamericano de la gira, los recuerdos aún perduran, llegaron a agotar las entradas en el Irving Plaza de Nueva York (1200 locaciones) en siete minutos. Erasure extendería su gira hacia Latinoamérica donde el dúo fue recibido con la admiración, calidez y pasión usuales del público de habla hispana; visitando además de Argentina y Brasil (visitados en 1990 y 1991), lugares que nunca habían ido como México, Puerto Rico, Chile, Perú, Ecuador y Colombia, realizando en total 13 conciertos en Latinoamérica (del 23 de octubre al 19 de noviembre, 1997). El último concierto de la gira fue realizado el 13 de diciembre en el "Manchester Academy" y solo pudieron asistir miembros del fanes club oficial de la banda Erasure Information Service (EIS), el servicio de información oficial para fanáticos y seguidores de Erasure, el show se llamó An Evening With Erasure; en este show además tocaron una versión en vivo del clásico de autoría de Vince con Depeche Mode, Just Can't Get Enough, nunca antes tocada, ni con Yazoo ni con Erasure.


title: Erasure

text: También en 1997, Vincle Clarke, en su carrera paralela como productor de Remixes para otras bandas y solistas, realiza un Remix para el grupo White Town, la canción elegida sería "Wanted" (Vince Clarke Remix 1 y Vince Clarke Remix 2).


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text: Después de un receso de 3 años, Erasure regresó al estudio de grabación y en octubre del año 2000 se vio la edición de "Loveboat", producido por el renombrado Flood, quien ya había trabajado junto a ellos en varios de sus álbumes. De este trabajo se desprendieron los sencillos Freedom y Moon & the Sky. "Loveboat" es el peor fracaso en ventas (después de su álbum debut) para Erasure, ya que solo alcanzó el puesto # 45 del UK Chart, tampoco sus sencillos obtuvieron el éxito que se esperaba. Incluso debieron transcurrir tres años para que el álbum finalmente se editara en los Estados Unidos por un problema legal con "Maverick Records". Pero ese alto hizo que los fanes norteamericanos ambicionaran Loveboat con mucha más fuerza. Por otra parte, Mute Records decidió realizar una edición promocional de "Freedom" donde no figuraba el nombre del grupo, sino simplemente "V & A". Este disco no tuvo gira; no obstante, el año 2002 Erasure realizó un concierto que registro en video llamado Sanctuary - The EIS Christmas Concert 2002, este show fue grabado el 13 de diciembre del mismo año y asistieron solamente miembros de EIS (Erasure Information Service).


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text: Por otra parte, también en el año 2002, Vince Clarke hace un Remix del tema "Homosapien" (Vince Clarke Remix) a la connotada banda escocesa Simple Minds.


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text: En 2003 Erasure logró convencer nuevamente al público masivo con la versión de Solsbury Hill de Peter Gabriel, la que se posicionó en el puesto # 10 UK Chart. Incluida en el nuevo álbum de estudio, lanzado en enero del año 2003, Other People's Songs, el disco fue producido por Gareth Jones, y se ubicó en el lugar # 17 UK Chart. Este álbum nació de una idea de Andy Bell de hacer un disco solista. Cuando le pidió a Vince Clarke si quería darle algún consejo, este se maravilló con la idea de hacer un álbum de covers y así se involucró en el proyecto. Gareth Jones fue casi un Erasure más durante la realización de este álbum. El disco contiene versiones hechas por el dúo de canciones clásicas como su otro sencillo Make Me Smile (Come Up & See Me) y otras como: "Video Killed The Radio Star", "Can't Help Falling In Love", "Everyday", "True Love Ways" y "Everybody's To Learn Sometime", esta última canción, solo se editó como sencillo promocional. El éxito obtenido, si bien no es comparable al de The Innocents, Wild! o Chorus, vio al dúo ya con una base muy fiel de seguidores que agotaron todas las entradas de los 40 conciertos que se ofrecieron. Esta gira abarcó Reino Unido, Norteamérica, Alemania y un último show en Dinamarca; la gira tuvo por nombre "The Other Tour". En esta gira se realizó un concierto en la ciudad de Birmingham, Inglaterra, el cual fue promocionado exclusivamente para socios del Erasure Information Service. Las 5000 localidades disponibles se agotaron en muy poco tiempo y el show contó con la asistencia de fanáticos de los cinco continentes que viajaron especialmente para presenciar el regreso a las pistas de su banda favorita.


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text: En octubre de 2003 salió al mercado Hits! The Very Best of Erasure un CD que recopila todos los éxitos del grupo en formato audio, alcanzando el puesto # 15 del Chart, de este álbum se desprende una nueva remezcla del clásico de la banda Oh L'Amour, el cual sería lanzado como sencillo promocional bajo el nombre de "Oh L'Amour - August Mix", trepando hasta el puesto # 13 en el Chart inglés, mejorando 72 puestos (17 años después) la ubicación del sencillo original de su álbum debut.  También aparece en DVD Hits! The Videos que reúne todos los videoclips realizados por Erasure desde sus inicios hasta la fecha (1985 - 2003). En ellos se logra ver la originalidad del grupo, su manera dinámica de producir música y la excentricidad de Andy Bell, algo que ha carecterizado al cantante desde sus inicios con Vince Clarke. En 2004 Erasure realiza otro concierto solo para fanáticos miembros de EIS, el cual se llamó "EIS '04 Convention" y fue realizado en el "Leicester Ramada Jarvis" el 7 de agosto del 2004. También en el año 2004 Andy Bell, declaró públicamente ser portador del VIH, mal que le fue diagnosticado seis años atrás. ""Ser portador del virus del sida no significa tener sida. Mi esperanza de vida es como la de cualquier otra persona, así que no tiene por qué cundir el pánico"", señaló en comunicado difundido en el sitio oficial del grupo. Además, aprovechó la ocasión para tranquilizar a sus seguidores, al asegurar que nunca se había sentido tan bien como ahora. ""Me enteré de que era seropositivo en junio de 1998, cuando contraje una neumonía en Mallorca"", isla española en la que tiene una casa, explicó Bell, que indicó que desde entonces ha seguido una terapia combinada para afrontar este mal. Sabido es que Bell, había hablado en público sobre su homosexualidad mucho antes de que lo hicieran otras estrellas del mundo del espectáculo. Andy Bell deploró que todavía haya ""tanta histeria e ignorancia alrededor del sida"" y apostó por ""continuar viviendo, haciendo música y pasarlo bien"".


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text: En enero de 2005 se editó Nightbird, producido por los propios Erasure (Clarke y Bell). El disco se destaca por sus tonos suaves y cálidos, y las letras intimistas; el álbum recibió críticas muy positivas tanto de críticos musicales como del público en general, que lo describieron como ""un perfecto ejemplo de lo que es la madurez pop"", señalando que ""el dúo se ha lanzado a una nueva fase de composiciones clásicas y de innovadora maestría musical"", mostrando que en sus discos ""todo permanece tal como empezó (...) en 1986", es decir, brillantes canciones pop de 3 minutos producidas con meticulosidad"". Si bien el disco no logró entrar al Top Ten, escaló hasta el puesto # 27 del Chart británico, pero sí lo hicieron con su sencillo Breathe que trepó al lugar # 4 del UK Singles Chart. Este álbum se tradujo en una exitosa gira a tablero vuelto llamada "The Erasure Show" y también editada en DVD con el nombre The Erasure Show Live In Cologne, el concierto fue grabado el 28 de marzo en el "E-Werk Stadium" de la ciudad de Colonia en Alemanía. Esta serie de conciertos siguieron con la tónica de locales llenos, batiendo el récord de 10 presentaciones agotadas en el Irving Plaza de Nueva York (del 14 al 26 de abril, 2005). Si bien terminada la gira, Clarke y Bell fueron invitados para participar en el Steve Chase Humanitarian Awards en la ciudad de Palm Springs CA. (EE. UU.), y se llevaron los aplausos de la noche y del evento. Don't Say You Love Me y el doble sencillo Here I Go Impossible Again / All This Time Still Falling Out of Love son los dos cortes que siguieron a Breathe. También en 2005 -sin dejar Erasure- Andy Bell graba su primer álbum solista Electric Blue junto con Manhattan Clique. El álbum, editado bajo el sello de la Compañía Disquera "Sanctuary", generó los singles Crazy y I'll Never Fall in Love Again; donde el sencillo Crazy tiene una versión Remix hecha por Vince Clarke ("Crazy" / Vince Clarke Remix). Como solista, Andy Bell recorre algunas ciudades del mundo con una pequeña gira, y presentándose en clubes como DJ.


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text: Ese mismo año (2005), Vince Clarke también le realiza un Remix a la banda alemana Rammstein de su tema "Mann Gegen Mann" (Popular Music Mix).


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text: En abril del año 2006 se publica el undécimo trabajo de estudio del dúo, Union Street, donde realizan versiones acústicas de algunos de sus temas, pero no precisamente de sus éxitos. El álbum fue producido en su totalidad en Nueva York (EE. UU.) y por primera vez Erasure hizo a un lado las conexiones y los sintetizadores para plasmar el poder que una buena banda de electrónica puede generar utilizando únicamente guitarras, banjos, percusiones y otros instrumentos acústicos unidos a las voces de Andy Bell y Jill Walsh. Este enfoque experimental para el dúo fue precedido por el sencillo Boy, que si bien fue aplaudido por la crítica no les ganó muchos seguidores en todo el mundo y tuvo su respectiva gira llamada "Acoustic Tour" con la cual solo se realizaron 20 presentaciones, aun así recorrieron Reino Unido, Alemania y Estados Unidos, más un show en Dinamarca. En esta gira grabaron un álbum en vivo titulado simplemente "Acoustic Live", publicado en mayo del 2006; además editan el registro de un video grabado en su concierto del 6 de mayo del 2006 en el "Ryman Auditorium" de Nashville, Tennesse, EE. UU., el DVD se tituló On the Road to Nashville y fue grabado en un estilo experimental acústico country, en el que se reversionaron viejos éxitos en clave acústica.


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text: En mayo de 2007 Erasure publica su álbum Light at the End of the World, producido por Gareth Jones, el disco ocupó el lugar # 29 del UK Chart. I Could Fall in Love with You fue el primer sencillo de este álbum (lanzado un mes antes que el disco), el segundo sencillo fue Sunday Girl, y Storm Chaser es el tercer corte que incluye varios temas como Storm In A Teacup y Early Bird, este último grabado con la presencia de Cyndi Lauper. Erasure, con este álbum nuevamente salen de gira, la que al igual que el nuevo disco lleva por nombre Light at the End of the World Tour; la gira los llevaría por Reino Unido, Europa, Estados Unidos, Canadá, México y parte de América Central. La gira se extendería por 5 meses y otra vez encontraría a la banda con una buena cantidad de fanáticos agotando cada uno de sus conciertos de la gira. En esta gira grabaron un disco y un video en vivo, correspondiente al concierto del 25 de septiembre en el icónico Royal Albert Hall de Londres; y ambos se llamaron simplemente "Live At The Royal Albert Hall"; el disco fue lanzado en diciembre del 2007. Este mismo año, también fueron invitados de honor en el True Colors Tour que igualmente recorrió EE. UU. y Canadá; esta gira festival los tenía como cabeza de cartel junto con Deborah Harry exvocalista de Blondie y Cyndi Lauper, esta última, la organizadora del evento.


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text: Terminada la promoción de Light at the End of the World, los integrantes de la banda sorprenden de nuevo a sus fanes. Por un lado Vince, anuncia una reunión, gira y disco con Yazoo, junto a su antigua colaboradora Alison Moyet, con su "Reconnected Tour" y posterior disco en vivo Reconnected Live, más la reedición de los 2 álbumes con Yazoo, y 2 EP recopilatorios con versiones remezcladas; todo en el año 2008. Por otro lado, Erasure anuncia una reedición de sus éxitos y clásicos; mientras que Andy, anuncia que está trabajando en su segundo disco en solitario, y gira en "True Colors Tour", junto a Cyndi Lauper, The B-52's, Regina Spektor, entre otros artistas. En febrero de 2009, se lanza el Boxset Total Pop! The First 40 Hits, que consta de tres CD y un DVD, más un libro de colección con fotos e información de la carrera del dúo. El primer CD es una reedición de Pop! The First 20 Hits (singles 1985 - 1992), el segundo contiene los sencillos que le prosiguieron hasta el álbum anterior al recopilatorio (singles 1994 - 2007), más una remozada versión de uno de sus más grandes éxitos, Always, "Always (2009 Mix)"; este disco sería editado en mayo de manera individual, como Pop!2 The Second 20 Hits; el tercer CD, es un disco con canciones en vivo que recorre 20 años de su carrera en vivo, desde su segunda gira de 1987, hasta su gira de 2007. El DVD contiene presentaciones en vivo de la banda para la BBC desde su debut en 1986 hasta 2005, mayormente en el clásico programa inglés de difusión musical por televisión Top of the Pops. Total Pop! logró el puesto # 21 del Chart inglés. Precediendo a este lanzamiento, también en febrero de 2009 se lanza un EP llamado Pop! Remixed el cual incluye nuevos Remixes algunos de los sencillos más exitosos de Erasure, estas hechas por el mismo Vince Clarke y por Mark Pichiotti, Komputer y Sound Factory, entre las remezclas figuran su tema clásico Stop!, entre otros. En octubre de 2009 lanzan una versión aniversario para su primer disco # 1 en Reino Unido, "The Innocents" (1988). Este relanzamiento trae una versión remasterizada e incluye material inédito de la banda más el video original en formato DVD "Innocents Live" (Live at Birmingham NEC, 15 de noviembre, 1988); además, editaron un sencillo tipo EP Phantom Bride. El 21 de mayo de 2009 la "Sociedad Británica de Cantautores, Compositores y Autores", honró a Vince Clarke con el Premio "Ivor Novello" de ese año por su contribución a la Industria de la Música en estos últimos 30 años. Entre 2009 y 2010, durante un "alto" de Erasure, Vince Clarke realiza un Remix para la banda escocesa Franz Ferdinand de su sencillo "No You Girls" (Vince Clarke Remix), esto en el año 2009. Mientras que en 2010 Andy Bell edita su segundo álbum solista Non-Stop, Running Out, Will You Be There?, Call On Me y Non Stop, son los sencillos de este disco solista de Bell. En diciembre de 2010, Erasure reeditó su clásico y más grande éxito del grupo A Little Respect (HMI Redux) en virtud de esto, la banda hace donación de los fondos conseguidos por la reedición del tema, al instituto Hetrick-Martin, y a la Fundación de Derechos Humanos "The True Colors" (Fundación de Cyndi Lauper). En 2011, la banda inició una gira, el Total Pop! Tour. Erasure hizo su primera presentación tras cuatro años sin tocar, en el Ultra Festival de Miami, el 25 de marzo de 2011; mientras que el 14 de mayo se presentaron en el "Roundhouse" de Londres, en el "Mute Short Circuit Electronic Music Festival", festival realizado por su casa discográfica Mute Records, aquí Vince Clarke apareció con tres de sus bandas: Erasure (obviamente con Andy Bell), se reunió por última vez con Alison Moyet para formar Yazoo y se unió a Feargal Sharkey de The Assembly para revivir su único tema Never Never. En junio comenzó la gira mundial que incluyó, en su primera etapa, fechas en diferentes bosques de Inglaterra, así como también en Irlanda, Alemania, Dinamarca, Ucrania, Rusia y Suecia. La gira los vuelve a presentar en Sudamérica, del 4 al 25 de agosto (2011) en Brasil, Chile, Argentina, Perú, Ecuador y México; marcando aquí el final de esta parte de la gira "Total Pop Tour", en total 12 fechas prácticamente a tablero vuelto, en las que reencontraron el cariño de esta parte del mundo. La gira culminó con un show en Budapest, Hungría, el día 16 de noviembre; la cual había pasado a llamarse "Tomorrow's World Tour" producto del lanzamiento de un nuevo álbum. En julio de 2011, Erasure re-edita sus dos primeros álbumes Wonderland (1986) y The Circus (1987), reediciones que incluían además de los discos originales, un CD inédito y un DVD con un show en vivo de sus giras respectivas, "Wonderland Tour", "Live at Karlsson", grabado en vivo en Estocolmo, Suecia, el 8 de agosto de 1986; y "The Circus Tour", "Live at the Seaside", grabado en vivo en "The Dome", en Brighton, Inglaterra, el 17 de abril de 1987.


title: Erasure

text: Tras tres años sin componer, Erasure había vuelto a escribir canciones en 2010 para un nuevo álbum. En septiembre de 2010, Vince Clarke ofreció vía digital una descarga de Symphony, un tema instrumental que se especulaba que podría integrar el próximo álbum de Erasure pero finalmente no lo hizo. Un año después, en septiembre de 2011, se editó When I Start to (Break It All Down), que sería el sencillo adelanto del álbum de Erasure titulado Tomorrow's World. Este disco fue producido por Frankmusik y se publicó en octubre de 2011, alcanzando el puesto # 29 del ranking británico. En noviembre, lanzaron el segundo sencillo titulado Be with You y para marzo de 2012 se editó el tercer sencillo Fill Us with Fire, el cual, tuvo tres videos promocionales: uno con imágenes del detrás de escena y shows en vivo, un segundo con los ensayos de la canción para cantarla en vivo y un tercero donde Andy Bell fue grabado durante su visita al Observatorio Paranal, en el Desierto de Atacama en el norte de Chile. Tomorrow's World se promocionó con una gira llamada Tomorrow's World Tour, que arrancó el 31 de agosto, apenas seis días tras el Total Pop Tour, en los Estados Unidos y Canadá, siguió por Inglaterra, Escocia, Irlanda, Alemania, Bélgica , Dinamarca, República Checa, Eslovaquia y finalizó en Hungría. De esta gira surgió un álbum en vivo grabado de su presentación el 25 de octubre en el "Roundhouse" de Londres; lanzado en noviembre de 2011 como Tomorrow's World Tour (Live at the Roundhouse). A fines de 2011, Vince Clarke formó un proyecto paralelo VCMG, donde tras 30 años se reúne con Martin Gore, su antiguo compañero de Depeche Mode. Editaron 2 sencillos "EP1 / Spock" y "EP2 / Single Blip" como adelanto de su álbum de 2012 Ssss.


title: Erasure

text: Además, paralelamente a la carrera de Erasure, y a su reunión con Martin Gore, Vince Clarke, en el año 2010 produjo Remixes para Andy Bell (con su segundo álbum solista "Non-Stop"), estos fueron "Call On Me" (Vince Clarke Remix) y "Non-Stop" (Vince Clarke Remix); también en 2010, Clarke le hace unos remixes del tema "Believer" (Vince Clarke Remix y Vince Clarke Remix Edit) al dúo inglés Goldfrapp; mientras que el año 2011 realiza un Remix para su antigua banda Depeche Mode, del clásico de 1987 "Behind the Wheel" (Vince Clarke Remix/Vince Clarke Extended Vocal); y en el año 2013 realiza un Remix a la cantante inglesa Dido del tema "End of Night" (Vince Clarke Remix).


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text: El 11 de noviembre de 2013, Erasure realizó Snow Globe, su decimoquinto álbum de estudio, que mezcla temas propios con clásicos villancicos. El álbum fue producido por Erasure, con coproducción de Gareth Jones y mezclado por Richard X. Snow Globe fue precedido por el sencillo presentación Gaudete, canción tradicional íntegramente cantada en latín. Snow Globe no contó con gran promoción ni tuvo una gira presentación. De todos modos, alcanzó el puesto # 49 del ranking británico. En diciembre, 2013, Vince Clarke es nombrado el músico más popular de los años 80 por la revista "Classic Pop Magazine", en una encuesta para encontrar los 100 mejores sencillos (elegidos por sus propios lectores). Vince tiene sencillos en esta lista con Depeche Mode, Yazoo y Erasure. En febrero de 2014, se editó el segundo sencillo Make It Wonderful, uno de los 5 temas escritos por Erasure para este álbum. Tanto Gaudete, como Make it Wonderful contaron con videos con de animación, realizados por su cuñada, la reconocida escritora Tonya Hurley. Paralelamente, en mayo de 2014, Andy Bell presenta su tercer álbum solista Ipop, realizado con la banda Shelter, donde Vince Clarke aparece como invitado en el tema Lift Me Up. En julio de 2014, Andy Bell editó el álbum Torsten the Bareback Saint, como adelanto del musical escrito por Barney Ashton-Bullock y Christopher Frost, que protagonizó en agosto de 2014.


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text: El 22 de septiembre de 2014, Erasure lanzó The Violet Flame, su decimosexto álbum de estudio. Este disco cuenta con diez canciones, la mayoría de ellas de corte bailable, y dos baladas, en las cuales el sonido de Erasure se muestra muy diferente a todo lo anteriormente hecho por ellos. De hecho, The Violet Flame es el primer álbum en el cual Vince Clarke y Andy Bell comparten la autoría de los temas con una persona ajena a la banda: Richard X, quien ayudó a Andy con las letras. The Violet Flame alcanzó el Top 20 del chart británico, logrando la posición más alta en el UK Chart en más de diez años. El álbum viene precedido por el sencillo adelanto Elevation, cuyo video es el primero en el que ellos no aparecen representados de ninguna forma. Solo aparecen cuatro jóvenes en una historia de la noche a la mañana. El segundo sencillo es Reason, cuyo video contiene imágenes del concierto de Boston y tuvo un gran desempeño en el Billboard Dance Chart. El tercer sencillo se editó en 2015 y se trata de Sacred, que logró ubicarse en el primer puesto de ventas físicas de sencillos en Gran Bretaña. A propósito del lanzamiento del álbum, el 12 de septiembre en Miami, EE. UU., se inicia la gira titulada The Violet Flame Tour. En esta gira, Erasure reinventó su repertorio, realizando nuevas mezclas a muchos de sus clásicos, así como también añadiendo temas que no interpretaban en vivo desde hace diez años o más. En la etapa que acaba de terminar en los EE. UU., interpretaron veinte temas, entre los que destacan nuevas versiones de Oh L'Amour, Star, You Surround Me, Ship Of Fools, Blue Savannah, Chorus, Love To Hate You, Breath Of Life, Chains Of Love, Sometimes y Joan. Pese a tener el nombre del álbum, durante la gira en EE.UU., solo se interpretaron en cada show 4 temas del nuevo álbum: el sencillo adelanto Elevation, los posteriores a editarse: Reason y Sacred. Sobre el final de esta etapa -aprovechando la noche de Halloween- se agregó otro tema de The Violet Flame: Dead of Night, que desde entonces, reemplazó a Joan del repertorio. El portal Yahoo! transmitió el concierto que dieron en Boston el sábado 27 de septiembre, el cual pudo ser visto en línea por todo el mundo no solo en el momento de la transmisión, sino también durante las 24 horas siguientes de re transmisión. En marzo del 2015, The Violet Flame es premiado en Inglaterra por la revista de Pop Classic Pop Magazine como "Mejor Álbum del Año". Desde entonces, Andy Bell se presentó de manera solista en ocasiones aisladas y en agosto en una gira latinoamericana, a la espera de volver a reunirse con Vince Clarke para realizar un nuevo álbum y gira en conjunto.


title: Erasure

text: El 30 de octubre de 2015, para celebrar los 30 años de Erasure, se lanzó la compilación "Always - The Very Best of Erasure", que fue precedido una semana por el sencillo "Sometimes (2015)". Este será el comienzo de una serie de lanzamientos conmemorativos. El álbum alcanzó el puesto número 9 en el ranking británico, su primer Top Ten de un álbum desde 1997 y la mejor ubicación de un álbum desde 1994.


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text: El 29 de julio de 2016, Erasure anunció que para seguir con la celebración por el 30º aniversario va a publicar From Moscow to Mars - An Erasure Anthology una caja recopilatoria a modo de antología de 13 álbumes, que incluye rarezas, lados B, discos curados por Vince y por Andy y un DVD con un show del Wild! Tour, entre otros. La antología finalmente vio la luz el 9 de diciembre de 2016


title: Erasure

text: El 19 de mayo de 2017, se lanzó "World Be Gone", el decimoséptimo álbum de estudio de Erasure. A diferencia de su predecesor, este álbum cuenta con sólo dos temas bailables: "Love You to the Sky", el tema que abre el álbum y es el primer sencillo y "Just A Little Love", el tema que cierra el álbum -y que terminaría siendo el tercer sencillo- los otros ocho temas son de tono más lento y la mayoría cuenta con letras con grandes críticas a la política internacional, con el Brexit y la llegada de Donald Trump a la presidencia de Estados Unidos como eje. Un claro ejemplo de esto lo da el segundo corte de difusión del álbum que es el que da nombre al mismo "World Be Gone". En su primera semana, el álbum "World Be Gone" ocupó la posición número 6 del Chart inglés. Este es el puesto más alto de un álbum de Erasure desde "I Say I Say I Say", en 1994 y el noveno Top 10. El álbum fue presentado en tres fechas en mayo de 2017 más tres presentaciones más: en el "Roskilde Festival" y como artistas invitados en el CSD y ARTE de Alemania, en el marco del "World Be Gone Tour", gira mundial como banda principal que retomaría en 2018. Mientras tanto, entre junio y septiembre de 2017, Erasure participó como grupo invitado de Robbie Williams, para su "The Heavy Entertainment Tour", donde tocaron una selección de éxitos y sólo "Love You to the Sky", de "World Be Gone". En agosto de 2017, se realizaron oficialmente, 5 cortos que cuentan cada uno con una parte de una canción del álbum, a saber: 1) "World Be Gone"; 2) "Be Careful What You Wish For!"; 3) "Just A Little Love"; 4) "Oh What A World"; 5) "A Bitter Parting". En enero de 2018, comenzaron una nueva gira mundial que los llevó a diferentes puntos de Europa, Norteamérica y Sudamérica, retomando el "World Be Gone Tour", con algunos cambios en el setlist, dependiendo de los lugares en donde tocaron en la denominada "World Be Gone Tour (2º etapa)".


title: Erasure

text: En junio de 2018, se editó World Be Live, un álbum registrado los días 23 y 24 de febrero de 2018 en Eventim Apollo, Hammersmith, Londres, en el marco de la segunda etapa de la gira World Be Gone Tour. Para presentarlo se hizo un video de Phantom Bride, con imágenes del show.


title: Erasure

text: Previamente a la edición de World Be Live, el proyecto World Be Gone dio otro paso que se anunció para marzo de 2018, la edición del álbum World Beyond. World Beyond incluye todos los temas de World Be Gone tocados de manera orquestales con la colaboración de la banda The Echo Collective.


title: Erasure

text: A principios de 2020, previo a la pandemia de COVID-19, Vince Clarke y Andy Bell se juntan para grabar un nuevo álbum de estudioː The Neon. La salida del álbum se programó para el 21 de agosto. El 4 de junio de 2020, Erasure presentó el primer sencillo adelanto Hey Now (Think I Got A Feeling), un tema netamente bailable que fue presentado en exclusiva en BBC Radio 2, y formó parte de su lista de difusión por varias semanas, siendo uno de los temas más pasados del mes y se editó como descarga digital. El 9 de julio de 2020, se presentó otro tema adelanto, Shot a Satellite, aunque se aclaró que este no iba a ser un sencillo de difusión. El 13 de agosto, Erasure realizó Nerves of Steel, el segundo sencillo, una semana previa a la edición del álbum, el video de este sencillo cosechó muchos elogios y premios, por su video inclusivo, en el que se presentan varias estrellas dragqueens. El 22 de octubre se realizó el tercer sencillo, Fallen Angel, sencillo que también tiene su video, en este caso con una historia. Todos los sencillos fueron lanzados en formato físico a fines de 2020. The Neon, cuenta con grandes críticas y será el álbum de la semana, en la BBC Radio 2, durante su lanzamiento.


title: Erasure

text: En su primera semana, el álbum The Neon ocupó la posición número 4 del Chart inglés. Este es el puesto más alto de un álbum de Erasure desde I Say I Say I Say, en 1994 y el décimo Top 10. Desde el 1º al 18 de octubre de 2021 iniciaron una gira por el Reino Unido, denominada The Neon Tour. Esta iba a ser una primera etapa adonde hicieron shows en lugares como el The O2 Arena en Londres, con una audiencia de 20.000 personas, pero debido a problemas familiares, debieron cancelar la segunda etapa que los iba a llevar al resto de Europa, Esatados Unidos y Sudamérica.


title: Erasure

text: En mayo de 2021, se anunció que en julio de 2021 saldría el álbum The Neon Remixed, dicho álbum incluye nuevas remezclas del álbum The Neon. El álbum fue finalmente editado el 31 de julio de 2021. Como adelanto, se presentó Secrets, el único tema inédito, que había sido grabado durante el proceso de The Neon pero que no había sido editado. El álbum alcanzó el número 33 del ranking británico. El 1º de octubre de 2021, día que se inició la gira del álbum The Neon, se editó NeːEp, que contiene 5 temas, de los cuales, cuatro son inéditos y el quinto es Secrets, que ya había aparecido en The Neon Remixed. El 19 de noviembre de 2021, se lanza NeːEp Remixed, un EP con remezclas del NeːEp.


title: Erasure

text: Álbumes de estudio:


title: Erasure

text: Erasure ha contado con los siguientes músicos en sus presentaciones en vivo:


title: Erasure

text: a)Resaltando la valentía de Andy Bell para asumir su homosexualidad abiertamente y destacando a Vince Clarke quien, como heterosexual, fue un aliado para ayudar a la aceptación de los gays en la sociedad.


title: Riobamba

text: Riobamba, también conocida como San Pedro de Riobamba, es una ciudad ecuatoriana; cabecera cantonal del Cantón Riobamba y capital de la Provincia de Chimborazo, así como la urbe más grande y poblada de la misma. Se localiza al centro de la región Interandina del Ecuador, cerca del centro geográfico del país, rodeada de varios volcanes como el Chimborazo, el Tungurahua, el Altar y el Carihuairazo; en la hoya del Río Chambo, en la orilla izquierda del río Chibunga, a una altitud de 2750 m s. n. m. y con un clima frío andino de 12°C en promedio.


title: Riobamba

text: Es llamada “Cuna de la Nacionalidad Ecuatoriana”, “Sultana de los Andes” y “Ciudad de las Primicias”. En el censo de 2010 tenía una población de 146.324 habitantes, lo que la convierte en la décimo tercera ciudad más poblada del país. La ciudad es el núcleo del área metropolitana de Riobamba, la cual está constituida además por ciudades y parroquias rurales cercanas. El conglomerado alberga a más de 350.000 habitantes, siendo una de las principales conurbaciones del Ecuador.


title: Riobamba

text: La ciudad fue fundada el 9 de julio de 1575 cerca de la laguna de Colta. Tras un devastador terremoto en el año de 1797 quedó completamente destruida y se trasladó, en el mismo año, al lugar que ocupa hoy en día, convirtiéndose en la primera ciudad planificada del país. Es uno de los más importantes centros administrativos, económicos, financieros y comerciales del centro del Ecuador. Las actividades principales de la ciudad son la agricultura, el comercio, la ganadería y la industria.


title: Riobamba

text: En 1923, en un sitio llamado Chalán, cerca de Punín, a pocos minutos de Riobamba, se desenterró un cráneo humano considerado como el más antiguo encontrado en el Ecuador; se lo denominó "el hombre de Punín", con una antigüedad aproximada de 5000 años.


title: Riobamba

text: En el proceso de expansión de la dominación Inca, hacia los años 1000 los Andes centrales fueron escenario del asentamiento y expansión. En el Ecuador, los Incas anexaron la totalidad de la sierra a su imperio. En tiempos de Huayna-Cápac, previo a la llegada de los españoles, los puntos claves de la dominación Inca, se situaron en Tomebamba, capital residencial incaica, apoyado por sedes de un"mayordomo mayor" denominado ""tocricoc"". En el ámbito del ejercicio del poder este cargo tenía una función semejante a la de "gobernador de provincia", Para el sur del actual Ecuador el "tocricoc" se situaba en Latacunga, siendo Riobamba en la época uno de los "tambos".


title: Riobamba

text: La ciudad de Riobamba fue fundada el 9 de julio de 1575 el Cap. Antonio de Rivera y don Ruy Díaz de Fuenmayor con el nombre de San Pedro de Riobamba. En 1589, en homenaje al Virrey don Fernando de Torres y Portugal, Conde del Villar don Pardo, se le cambió el nombre y se la llamó “Villa del Villar don Pardo”, pero este nombre fue olvidado rápidamente y se mantuvo el de Riobamba. Durante la colonia fue una de las ciudades más grandes y bellas de Las Américas, tenía muchos edificios, iglesias con mucho esplendor y renombre cultural describiéndola:


title: Riobamba

text: Mientras Riobamba disfrutaba de todas esas comodidades, el sábado 4 de febrero de 1797 un terremoto destruyó la ciudad. Año en el cual los antiguos habitantes de la ciudad, por motivos de reconstrucción, se mudaron a la actual llanura de Tapi que cumplía con las condiciones apropiadas para asentarse una planificada ciudad, la primera del Ecuador; con calles amplias, con un trazado uniforme y planificado, así como dotaciones de servicios y más segura frente a fenómenos naturales, con una envidiable vista panorámica natural, como un balcón para admirar a todos los volcanes y nevados que la rodean. El traslado estuvo a cargo del alcalde ordinario José Antonio de Lizarzaburu y el cacique indígena Leandro Sepla y Oro conjuntamente con Andrés Falconí y Vicente Antonio de León.


title: Riobamba

text: La ciudad se independizó el 11 de noviembre de 1820.


title: Riobamba

text: Riobamba es una ciudad nueva pero que no apareció de la nada, pues existió “como ciudad colonial devastada por un cataclismo y en un pasado más remoto aparece como sede de una cultura precolombina la Purhuay”.


title: Riobamba

text: A su criterio, el cataclismo de 1797 no acabó con la ciudad, solamente lesionó su integridad física, y por tanto, sus manifestaciones culturales persisten. Como hecho significativo menciona que al nuevo asentamiento de Tapi se trajo restos de las ruinas de la ciudad colonial y con ellas se edificó un monumento emblemático de la ciudad actual como es la Catedral.


title: Riobamba

text: Es importante anotar que las casas tradicionales de un piso, que aún se observan en la ciudad, son el testimonio de los sobrevivientes del terremoto, que al habitar Tapi, tomaron determinaciones importantes. “Para su asentamiento actual concurren factores derivados de la tragedia, se modifican las reglas de indias en su traza que, sigue siendo el damero colonial, ensanchando sus calles por razones de seguridad en contra de los sismos y se legisla en el sentido de establecer alturas límites en la edificación


title: Riobamba

text: Sitios emblemáticos es el restaurante El Delirio, que funciona en la que fue casa del ilustre riobambeño Juan Bernardo de León. Fue edificada en 1813 y es famosa porque acogió al Libertador Simón Bolívar en su paso por la ciudad, en 1822. Elementos arquitectónicos como las altas paredes de bareque, los marcos de madera labrada de las ventanas, la caminería empedrada que cruza el jardín frontal, entre otros detalles, son originales. En el centro del jardín frontal se conserva la pileta original. Está rodeada de macetas con geranios y velas que se encienden en las noches. En el interior, el punto central de la decoración es una antigua chimenea situada en el centro de lo que fue la sala principal. Para María Avilés, propietaria, cada detalle fue importante en el momento de elegir la decoración. Por eso investigó sobre objetos antiguos, plantas nativas e, incluso, recetas del menú, para que tuvieran relación con la época. Otro inmueble histórico convertido en hotel es la Mansión Santa Isabella. Es una casa republicana, restaurada íntegramente para recuperar los detalles de su arquitectura. En la fachada se destacan las ventanas simétricas coronadas por arcos rematados y balcones adornados con coloridas plantas ornamentales. En el corredor de acceso al patio central, que funciona como recibidor, marcapisos y un zócalo de piedra sorprenden por la finura de sus tallados. “Cuando compramos la casa estaba muy deteriorada y había construcciones añadidas para dividir los espacios en oficinas. Nos tomó tres años recuperarla”, cuenta Jenny Delgado, la propietaria. En los corredores y el vestíbulo del hotel se colocaron muebles de madera oscura de corte clásico; también lámparas artesanales y plantas como geranios y helechos. En el proceso de restauración, los contratistas encontraron un tramo del túnel que, según las leyendas, conectaba al convento de las Madres Franciscanas con el de los Jesuitas, en la Loma de Quito.


title: Riobamba

text: En la época Gran Colombiana, Riobamba fue una de las ciudades más importantes del Distrito Sur de la Gran Colombia. Este distrito era Gobernado por el Primer Ministro Juan José Flores, la sede de dicho Gobierno regional estaba en esta ciudad, en el lugar que actualmente ocupa el Colegio Maldonado, también llamado en esa época Casa Maldonado.


title: Riobamba

text: Diversos factores contribuyeron a que Riobamba, en la primera mitad del siglo XX adquiriera un desarrollo social, cultural y económico muy particular, que la convirtieron nuevamente en la tercera ciudad del país, con una población superior a los 20 mil habitantes. Durante esta época de oro, se consiguieron plasmar en realidades muchos adelantos urbanísticos como respuestas a las exigencias de la sociedad riobambeña.


title: Riobamba

text: Un factor trascendental para el desarrollo de la ciudad y de los pueblos de la provincia fue el paso del ferrocarril, La vía a la Costa iba hasta Guayaquil y la vía de la Sierra que la conectaba con Quito; desde los primeros años del siglo. Esta vía de enlace entre Costa y Sierra ocupó a bastante población riobambeña durante largos años.


title: Riobamba

text: Hubo también, desde comienzos del siglo, una migración extranjera de signo positivo para el fomento del comercio y otras actividades. En las primeras décadas, todos los aspectos de la vida urbana eran tratados y resueltos por la única entidad reguladora: el Municipio. La década del 20 -30 fue la más rica en estas manifestaciones. La estructura de la pequeña ciudad, circundada por quintas y haciendas, empezó a cambiar, especialmente entre 1910 y 1930. Se construyeron muchos edificios de gran calidad, de corte neoclásico y ecléctico. Comenzaron a formarse ciudadelas, mediante la urbanización de varias fincas. Un caso especial fue el de la ciudadela de Bellavista, iniciada en 1924 en terrenos que fueron de la hacienda "La Trinidad", adquirida por los hermanos Levi; siendo esta la primera ciudadela urbana y planificada del Ecuador.


title: Riobamba

text: En el aspecto urbanístico, se mejoraron calles y aceras, se formaron parques, levantaron monumentos, se proyectó la edificación de plazas y mercados. Toda esta actividad municipal reflejó una atención especial al desarrollo urbano. La Sociedad Bancaria del Chimborazo fue, mientras subsistió, el motor de la vida económica y social de la sociedad riobambeña. Su quiebra a partir de 1926 originó una crisis financiera que dio al traste con el avance. Esta situación provocó un auge de la migración de personas y de familias a otras ciudades o al extranjero. Cuatro décadas duró el estancamiento de la ciudad, y que aún hoy se palpa, pero en menor magnitud. A partir de los años 70 Riobamba cobra un nuevo impulso y empieza una nueva etapa de desarrollo con otras características. Aparecen nuevos protagonistas de la vida social, se promueve un nuevo urbanismo, con el mejoramiento de calles y aceras, la construcción de edificios, la formación de nuevas urbanizaciones, plazas, mercados, centros comerciales y lugares de distracción.


title: Riobamba

text: La regeneración urbana impulsa desde la última década un auge importante de desarrollo. El diseño bulevar de sus avenidas y calles, así como parques, estación de trenes, restauración de edificaciones históricas y arquitectónicas, miradores, mejoramiento del tránsito, museos, centros comerciales y mercados, han ayudado con la inversión privada y la pública a buscar que la ciudad recupere el sitial que tenía hasta hace unos 30 años.


title: Riobamba

text: Riobamba es llamada la ciudad de las primicias ya que ha sido protagonista de hechos fundamentales en la vida de la patria, a continuación algunas de las primicias:1575: (9 de julio) fundación española de la ciudad.


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text: 1645: un terrible terremoto la destruyó casi totalmente.


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text: 1797: el 4 de febrero fue destruida por un terremoto, en septiembre del mismo año, sus habitantes comenzaron su reconstrucción en la llanura de Tapi, donde se sitúa actualmente.


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text: 1811: representantes de Riobamba participan, conjuntamente con representantes de Ibarra, Otavalo, Latacunga, Ambato, Guaranda, Alausí y Quito del Congreso Constituyente, o Soberano Congreso de Quito, en diciembre. El 11 de ese mes se proclama la independencia y el 15 de febrero de 1812 se promulgó la Constitución, llamada: Artículos del Pacto Solemne de Sociedad y Unión entre las provincias que forman el Estado de Quito.


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text: 1822: el 21 de abril, en el Combate de Riobamba las fuerzas independentistas comandadas por Antonio José de Sucre vencen a las fuerzas realistas en la llanura de Tapi, proclamando la independencia de la ciudad.


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text: 1830: el 14 de octubre se instala en la ciudad la Asamblea Constituyente que expidió la primera Constitución de la República y designó al general Juan José Flores como primer presidente.


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text: El clima en Riobamba es por lo general frío y consta de dos estaciones, una húmeda y una seca. Los vientos en Riobamba pueden producir una sensación térmica de casi 0 °C en algunas épocas del año la máxima temperatura diaria puede alcanzar los 25 °C a 27 °C, rara vez se han registrado temperaturas por mayor de los 27 °C, en septiembre de 2009 se registró una temperatura récord de 29 °C.


title: Riobamba

text: Promedio anual es:


title: Riobamba

text: Territorialmente, la ciudad de Riobamba está organizada en cinco parroquias urbanas, mientras que existen 11 parroquias rurales con las que complementa el aérea total del Cantón Riobamba. El término "parroquia" es usado en el Ecuador para referirse a territorios dentro de la división administrativa municipal.


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text: La ciudad y el cantón Riobamba, al igual que las demás localidades ecuatorianas, se rige por una municipalidad según lo previsto en la Constitución de la República. El "Gobierno Autónomo Descentralizado Municipal de Riobamba", es una entidad de gobierno seccional que administra el cantón de forma autónoma al gobierno central. La municipalidad está organizada por la separación de poderes de carácter ejecutivo representado por el alcalde, y otro de carácter legislativo conformado por los miembros del concejo cantonal.


title: Riobamba

text: La ciudad de Riobamba es la capital de la provincia de Chimborazo, por lo cual es sede de la Gobernación y de la Prefectura de la provincia. La Gobernación está dirigida por un ciudadano con título de "Gobernador de Chimborazo" y es elegido por designación del propio Presidente de la República como representante del poder ejecutivo del estado. La Prefectura, algunas veces denominada como Gobierno Provincial, está dirigida por un ciudadano con título de "Prefecto Provincial de Chimborazo" y es elegido por sufragio directo en fórmula única junto al candidato viceprefecto. Las funciones del Gobernador son en su mayoría de carácter representativo del Presidente de la República, mientras que las funciones del Prefecto están orientadas al mantenimiento y creación de infraestructura vial, turística, educativa, entre otras.


title: Riobamba

text: La Municipalidad de Riobamba, se rige principalmente sobre la base de lo estipulado en los artículos 253 y 264 de la Constitución Política de la República y en la Ley de Régimen Municipal en sus artículos 1 y 16, que establece la autonomía funcional, económica y administrativa de la Entidad.


title: Riobamba

text: El poder ejecutivo de la ciudad es desempeñado por un ciudadano con título de Alcalde del Cantón Riobamba, el cual es elegido por sufragio directo en una sola vuelta electoral sin fórmulas o binomios en las elecciones municipales. El vicealcalde no es elegido de la misma manera, ya que una vez instalado el Concejo Cantonal se elegirá entre los ediles un encargado para aquel cargo. El alcalde y el vicealcalde duran cuatro años en sus funciones, y en el caso del alcalde, tiene la opción de reelección inmediata o sucesiva. El alcalde es el máximo representante de la municipalidad y tiene voto dirimente en el concejo cantonal, mientras que el vicealcalde realiza las funciones del alcalde de modo suplente mientras no pueda ejercer sus funciones el alcalde titular.


title: Riobamba

text: El alcalde cuenta con su propio gabinete de administración municipal mediante múltiples direcciones de nivel de asesoría, de apoyo y operativo. Los encargados de aquellas direcciones municipales son designados por el propio alcalde. Actualmente el alcalde de Riobamba es el Ing. Napoleón Cadena, elegido para el periodo 2019 - 2023.


title: Riobamba

text: El poder legislativo de la ciudad es ejercido por el Concejo Cantonal de Riobamba el cual es un pequeño parlamento unicameral que se constituye al igual que en los demás mediante la disposición del artículo 253 de la Constitución Política Nacional. De acuerdo a lo establecido en la ley, la cantidad de miembros del concejo representa proporcionalmente a la población del cantón.


title: Riobamba

text: Riobamba posee 11 concejales, los cuales son elegidos mediante sufragio (Sistema D'Hondt) y duran en sus funciones cuatro años pudiendo ser reelegidos indefinidamente. De los nueve ediles, ocho representan a la población urbana mientras que tres representan a las 11 parroquias rurales. El alcalde y el vicealcalde presiden el concejo en sus sesiones. Al recién instalarse el concejo cantonal por primera vez los miembros eligen de entre ellos un designado para el cargo de vicealcalde de la ciudad.


title: Riobamba

text: El cantón se divide en parroquias que pueden ser urbanas o rurales y son representadas por los Gobiernos Parroquiales ante la Alcaldía de Riobamba. La ciudad tiene 5 parroquias urbanas:


title: Riobamba

text: La demografía de la ciudad, entendida como área urbana del cantón Ríobamba, se caracteriza por un gran crecimiento poblacional. En el año 2015 la ciudad en su aglomeración urbana llega a 246.891 habitantes. La ciudad en los últimos años ha pasado de expandirse hasta el fusionarse con parroquias rurales como Lican y San Luis, así como extenderse en amplias zonas dentro del cantón Guano, entre algunos de esos sectores de urbanización en desarrollo se halla el Cisne, Langos, Ciudad Balboa, 10 de diciembre, etc.


title: Riobamba

text: Otra consideración de Riobamba es haber pasado a constituirse en una zona metropolitana, algo no siempre visto en ciudades medianas, puesto que los habitantes del Guano, Chambo, Colta, parroquias como Licto, San Gerardo, Calpi, entre otros, que no superan en ningún caso viajes superiores a 15 minutos hacia Riobamba, han hecho que el comercio que es una característica típica de la ciudad, así como en trabajos comunes, educación, salud, etc, convierta a Riobamba en un centro de negocios, empleo y estudio de todas estas poblaciones. Dicha población flotante del área metropolitana hace que la ciudad llegue a los 265.000 habitantes.


title: Riobamba

text: La población de Riobamba se ha caracterizado por un constante flujo de migración a la que se ha sometido; que ha variado los índices de las diferentes etnias en la ciudad. Desde su fundación, la ciudad se compuso por descendientes de europeos e indígenas, poco a poco esa visión cambió y en la actualidad se distingue en las calles personas blancas, mestizas e indígenas, la presencia indígena es mayoritaria. Pero sin duda, la mayor migración llegó del resto del país, y más aún con la fundación de varias universidades en la ciudad que con el prestigio que ganaron en su calidad de estudio son los mayores aportantes a la actual población flotante de la ciudad. Actualmente se estima que más de 15.000 personas de fuera, estudian y viven hoy en la ciudad.


title: Riobamba

text: Un problema evidente en las principales ciudades del país, es el considerable aumento del parque automotor y Riobamba no podía ser la excepción, ya que se estima que por las calles y avenidas de la ciudad transitan 50.000 vehículos a diario, generando caos y congestión en varias zonas, principalmente en horas consideradas pico.


title: Riobamba

text: Sea para beneficio o no, la ciudad cuenta con una amplia red de vías de primer orden asfaltadas en su totalidad dentro de su perímetro urbano, que ayudado con sus amplias calles y avenidas así como su orden urbanístico, le permiten poseer una amplia red de transporte público entre buses y taxis de primer orden. Esto se conjuga con sus bajos precios, es así que la carrera de taxi tiene el valor que va desde 1 dólar hasta 4 dólares dentro de su perímetro urbano dependiendo de las distancias y de un máximo de 25 centavos por persona en autobuses urbanos, los cuales recorren toda la ciudad y sectores suburbanos inclusive. El viaje en tren desde la ciudad de Riobamba cuesta 11 dólares por persona, para las 5 horas aproximadas que dura el viaje hasta la Nariz del Diablo.


title: Riobamba

text: Existen varias compañías de alquiler de buses, busetas, automóviles, bicicletas, etc., así como tours organizados por compañías de turismo locales y nacionales, dentro de la ciudad y hacia los cantones aledaños, tales como: Chambo, Guano, Cajabamba, Penipe, Chunchi, Alausí, entre otros. Las vías de acceso tanto al norte como al sur son de primer orden.


title: Riobamba

text: El tiempo de viaje desde Riobamba a otras ciudades son los siguientes:


title: Riobamba

text: También Riobamba cuenta con un aeropuerto ubicado al norte de la urbe, que es necesario para la llegada de autoridades, el envío y recepción de carga de importación o exportación que usa este servicio.


title: Riobamba

text: La ciudad cuenta con buena infraestructura para la educación, tanto pública como privada. La educación pública en la ciudad, al igual que en el resto del país, es gratuita hasta la universidad (tercer nivel) de acuerdo a lo estipulado en el artículo 348 y ratificado en los artículos 356 y 357 de la Constitución Nacional. Varios de los centros educativos de la ciudad cuentan con un gran prestigio. La ciudad está dentro del régimen Sierra por lo que sus clases inician los primeros días de septiembre y luego de 200 días de clases se terminan en el mes de julio.


title: Riobamba

text: Riobamba posee varias instituciones educativas de alto nivel y reconocimiento a nivel nacional en calidad académica tanto públicas, privadas y fiscomisionales, las primeras en ser fundadas en la ciudad fueron: la Unidad Educativa Salesiana "Santo Tomás Apóstol de Riobamba", la Unidad Educativa "San Felipe Neri", Colegio Nacional Experimental Pedro Vicente Maldonado, Instituto Tecnológico Superior "Carlos Cisneros", Instituto Superior Riobamba.


title: Riobamba

text: En la ciudad existen varias instituciones de educación superior catalagodas entre las mejores del país como: La Escuela Superior Politécnica de Chimborazo ESPOCH ubicada en la Av. Pedro Vicente Maldonado (panamericana sur), La Universidad Nacional de Chimborazo UNACH con sus dos campus universitarios, uno ubicado en el sector de la Dolorosa y otro en la Av. Antonio José de Sucre (vía a Guano), La Universidad San Francisco de Quito (sede Riobamba) por medio del Instituto de Lenguas extranjeras, La Universidad Regional Autónoma de los Andes Uniandes (sede Riobamba). En educación a distancia se destaca la Universidad Nacional de Loja, la Escuela Superior Politécnica del Ejército (ESPE), La Universidad Técnica Particular de Loja (UTPL) entre otras.


title: Riobamba

text: En institutos de Riobamba se destaca por ser la tercera ciudad con más institutos superiores así como su provincia a nivel Superior o mayor, después de Quito y Guayaquil.


title: Riobamba

text: Riobamba fue nombrada en el año 2011 como “Ciudad Politécnica, Universitaria y Tecnológica del Ecuador” por la Asamblea Nacional en mérito al número y calidad de universidades, institutos y estudiantes cursando sus estudios superiores. Al mismo tiempo que Cuenca, siendo con esta las dos únicas ciudades con esta categoría a nivel nacional. Lo que permitirá desarrollarse con fondos y administraciones especiales que permita obtener adecuaciones educativas como residenciales estudiantiles, cobertura total de wi-fi (Conexión a internet sin alambres), facilidades en movilización, alimentación, acceso a información, modernización y aumento de bibliotecas, áreas de investigación, proyectos de pasantías, convenios internacionales, zonas de distracción y esparcimiento cultural y deportivo, proyectos microempresariales, ferias nacionales e internacionales relacionadas, etc.


title: Riobamba

text: Riobamba, la bella, grande y noble, ha sido y es gloria y fortuna, para quienes nacieron en ella.“ - Luis Alberto Costales


title: Riobamba

text: Pensar en Riobamba es limpiar la frente de toda escoria para imantarla con presagio lustral de ideales grandes. La amo con los cánones del alma, estoy


title: Riobamba

text: cautivo en su piedra, su brisa, su paisaje.. - Luis Alberto Costales


title: Riobamba

text: “...sentirás que la naturaleza te entrega sin reserva la inexhausta belleza de la vida. Yo sé que el Chimborazo, como buen caballero y amigo, te enviará


title: Riobamba

text: su blanca filosofía de paz inconmovible.” Luis Alberto Costales


title: Riobamba

text: “Un día... Sobre el llanto acumulado de los seres y la eterna conmoción de los mares, se alzará la savia límpida y clara de la vida y volverá a gemir alegremente la armonía y la esperanza. Del Universo se levantará el himno más intenso y alto para


title: Riobamba

text: cantar la grandeza del hombre.” Luis Alberto Costales Religión Si bien existe la libertad de cultos y una tolerancia hacia la misma libertad de cultos en la ciudad, se debe recalcar que en Riobamba predomina la religión católica y eso se refleja en su cultura, fuertemente destacada por los ritos y tradiciones que se celebran año tras años como las festividades del Corpus Cristy, El niño Rey de Reyes, procesión del Señor del Buen Suceso, realizada todos los martes santos con la participación de todas las instituciones de la ciudad, la gran mayoría de la población y la estatua del Señor del buen Suceso y que recorre varias calles de la ciudad; Los pases del niño en Navidad, costumbre arraigada en su población por la devoción demostrada por los riobambeños en los diversos desfiles de disfrazados, como payasos, diablitos, sacharunas, curiquingues, carros alegóricos y comparsas; y la gran cantidad de iglesias católicas ubicadas en toda la ciudad.


title: Riobamba

text: Riobamba ofrece una gran variedad gastronómica para todos los gustos y paladares. entre los cuales podemos mencionar: el cerdo horneado, conocido simplemente como hornado de Riobamba con fama nacional; la fritada, tortillas de maíz, yaguarlocro, empanadas de morocho, llapingachos, cariuchos, ceviche de chochos, el que se ha convertido en un plato de consumo diario de sus habitantes, realizado con el cuero del puerco en achiote; y el pan.


title: Riobamba

text: La gastronomía es un factor muy importante en la cultura de los riobambeños que se sienten orgullosos de su gastronomía: a continuación se muestran las delicias de esta ciudad y los lugares típicos donde encontrarlas.


title: Riobamba

text: La Sultana de los Andes tiene sus propios platos típicos como el caldo de patas, el ají de cuy, los quesillos, el cauca, en dulce de frutas, guayaba, membrillo y manzana; los dulces de leche, las cholitas guameñas, panes chicos elaborados con harina de trigo, panela, moyuelo y manteca de chancho; entre las bebidas tenemos la deliciosa chicha, harina de maíz fermentado; las canelitas, compuesto de agua hervida con azúcar, canela y licor; mistelas, compuestos de jugos, azúcar y esencias con licor.


title: Riobamba

text: Algunos de los platos más distintivos de esta ciudad son:Entre la bebidas típicas de Riobamba más conocidas están: las mistelas de sabores, otras como canelazo o (canelas), chicha de huevo, leche de tigre, el canario y otras. Entre las bebidas sin alcohol se destacan los famosos "rompenucas" que son jugos con hielo del Chimborazo.


title: Riobamba

text: Postres riobambeñosExiste también una serie de museos en los que se destaca el museo de la ciudad, el museo del Banco central, el museo del colegio Pedro Vicente Maldonado, el museo de las madres conceptas (de Arte Religioso de la Concepción), entre otros. La urbe de Riobamba tiene varios espacios verdes que ayudan con el ornato de la ciudad, posee varias plazas y parques que constituye la riqueza arquitectónica de la urbe. El 28 de junio de 1913 se inaugura el servicio de agua potable, paralelamente las fuentes y piletas de la ciudad, en el centro se encuentra el dios Neptuno. Años más tarde se establece el nombre definitivo del parque en homenaje al Mariscal Antonio José de Sucre, artífice de la Batalla de Riobamba. La belleza de las iglesias y templos  que posee Riobamba son espacios propuestos para que los visitantes puedan conocer estos lugares.


title: Riobamba

text: La economía de Riobamba se basa en parte de la producción agrícola y de ella se realizan grandes ferias de productos varios días a la semana pero principalmente los días sábados en los mercados: La Merced, La Condamine, San Alfonso, Mayorista, Oriental, Santa Rosa, San Francisco, La Esperanza, Dávalos.


title: Riobamba

text: Sin embargo en la ciudad también existe la presencia de industrias como de: cerámica, cementeras, lácteos, madereros, molineras, elaborados de construcción, piezas automotrices, turismo, ensamblaje de computadores, fabricación de hornos, techos, tuberías, entre otros.


title: Riobamba

text: A la par de las principales ciudades del País, Riobamba ha evolucionado en la conexión a internet, quienes han llevado a la ciudad a poseer una cobertura total ayudado con la expansión de enlaces Wi-Fi y demás servicios inalámbricos. El Gobierno Municipal de Riobamba, ha sido reconocido a nivel Nacional por su Agenda Digital, la cual se viene implementando con gran éxito, actualmente existen 132 puntos de acceso wi-fi gratuitos, los cuales sumados a la app Riobambamovil, disponible en IOS y Android, han permitido acercar los servicios al ciudadano digital.


title: Riobamba

text: En noviembre de 2011, fue inaugurado en la ciudad el Centro Comercial " El Paseo Shopping Riobamba", el más grande de la provincia y que cuenta con concesionarios de marcas comerciales muy importantes en el país.


title: Riobamba

text: En marzo del 2013, se inaugura otro centro comercial, con el nombre de " Multiplaza Riobamba", el cual también cuenta con concesionarios de marcas de gran importancia en el Ecuador.


title: Riobamba

text: El Estadio Olímpico de Riobamba, es un estadio de fútbol de Ecuador. Está ubicado entre las Avdas. Carlos Zambrano y Unidad Nacional al norte de la ciudad de Riobamba, y allí juega como local el Centro Deportivo Olmedo, equipo de la Serie A del fútbol ecuatoriano. Su capacidad es para 20.000 espectadores. Fue el primer estadio profesional de fútbol construido en Ecuador.


title: Riobamba

text: Fue inaugurado el 14 de marzo de 1926 (anteriormente conocido como Primer Estadio Olímpico Municipal) 47 años después el Estadio Olímpico Municipal cambió de su nombre al actual Estadio Olímpico "Ciudad de Riobamba" que fue remodelado, reconstruida y reinaugurado el 10 de noviembre de 1973. Hasta el 10 de noviembre de 1973, el Estadio Olímpico Municipal fue de propiedad del Ilustre Municipio de Riobamba, fecha en la cual fue donado a la Federación Deportiva de Chimborazo a través de escritura pública suscrita por el Dr. Fernando Guerrero Guerrero, exalcalde de la ciudad y expresidente de la Matriz Deportiva Provincial Amateur, y por otra Celso Augusto Rodríguez, en calidad de Ex-Vicepresidente de la Institución favorecida. 22 años después la nueva ampliación del Estadio Olímpico "Ciudad de Riobamba" fue remodelada, restaurada, reconstruida, ampliada y reinaugurada el 4 de agosto de 1995.


title: Riobamba

text: Este estadio fue una de las sedes del Campeonato Mundial Sub-17 Ecuador 1995, y se disputaron allí partidos entre Nigeria, Catar, Australia y España. También se jugaron algunos partidos del Sudamericano Sub-17 que se desarrolló en el país en el año 2011.


title: Riobamba

text: Otro escenario deportivo de importancia en la ciudad es el coliseo de deportes " Teodoro Gallegos Borja ", utilizado principalmente para la práctica del baloncesto y eventos artísticos inclusive. Existen muchos escenarios deportivos para distintas disciplinas repartidos por toda la ciudad.


title: Ángel Nieto

text: Ángel Nieto Roldán (Zamora, 25 de enero de 1947-Ibiza, 3 de agosto de 2017) fue un de motociclismo español, campeón del mundo de velocidad en 13 ocasiones (aunque, por triscaidecafobia, Nieto prefería decir que fueron 12+1). Teniendo en cuenta el número absoluto de títulos tiene el y el segundo a tras el italiano Giacomo Agostini. Consiguió 6 títulos mundiales en las categorías menores, como la de 50cc (1969, 1970, 1972, 1975, 1976 y 1977) y 7 en la de 125cc (1971, 1972, 1979, 1981, 1982, 1983 y 1984), conquistas que logró con cinco marcas de motocicletas diferentes (Derbi, Kreidler, Bultaco, Minarelli y Garelli). Además, logró 4 subcampeonatos del mundo, 23 campeonatos de España y 5 subcampeonatos de España. También forman parte de su palmarés las 90 victorias en grandes premios de motociclismo y 139 podios, y 128 victorias en campeonatos de España.


title: Ángel Nieto

text: El excelentísimo Señor don Ángel Nieto, título con el que se le puede nombrar por haber recibido la Gran Cruz al Mérito Civil, abrió la puerta a la gran generación pilotos que llegó detrás, tanto dentro como fuera de su familia. Era padre de los también expilotos de motociclismo Ángel Nieto Jr. (1976), Pablo Nieto (1980) y tío del piloto Fonsi Nieto (1978). Pilotos como los Pons, Aspar, Herreros, Crivillé, Pedrosa Lorenzo, Márquez y compañía siguieron la senda del ‘Maestro’ para convertir a España en una de las dos grandes potencias del motociclismo mundial junto a Italia.


title: Ángel Nieto

text: Nació en la ciudad de Zamora, en el seno de una familia humilde, hijo de Ángel Nieto García y Teresa Roldán, que finalmente tuvo que emigrar al madrileño barrio de Vallecas, cuando tenía un solo año de edad, y en el que pasó su infancia y nació su pasión por el motociclismo. No le atraían los estudios, pero sí la mecánica. Empezó a trabajar como aprendiz en el taller de Tomás Díaz Valdés, un periodista especializado en temas de motor y con importantes contactos en Madrid que le prestó ayuda en sus inicios deportivos.


title: Ángel Nieto

text: Un día en Madrid en una carrera de campeonato en el parque del Retiro se cuela y llega hasta los boxes donde encuentra a Paco Bultó, dueño de Bultaco, y le pregunta cómo hacer para trabajar en el departamento de competición de su marca y este le dice que escriba una carta y ya le contestarán. Como la carta nunca llega Ángel Nieto decide a los catorce años trasladarse a Barcelona a vivir con su tía y buscar trabajo de mecánico.


title: Ángel Nieto

text: Intenta trabajar en Derbi de aprendiz en el departamento de competición, pero casi no le reciben. Apenas vive unos días en casa de su tía y se traslada a una pensión con el poco dinero que le queda. Decidido a entrar en Bultaco se va a la puerta de la fábrica a esperar a Paco Bultó. Cuando llega, este le recuerda de Madrid y decide enviarle al departamento de competición como aprendiz. No durará mucho. Medrano, uno de los pilotos oficiales de Bultaco, se va de gira, y Ángel le propone ir con él. Aunque no tiene dinero para pagarle le basta con que le dé de comer y le deje dormir en el Renault Dauphine. Significa para él un paso adelante, aunque no cobre ya no es un aprendiz sino un mecánico de competición.


title: Ángel Nieto

text: Cuando la gira termina y vuelve a Barcelona se encuentra sin trabajo, ya que se ha marchado sin permiso, pero durante la gira ha conocido a gente de Ducati-Mototrans que le dará trabajo. Sin embargo, el departamento de competición de Ducati-Mototrans solo tiene motos de 125 centímetros cúbicos que Ángel, con quince años, no puede llevar. Cumplidos los dieciséis busca de nuevo trabajo en Derbi, que tiene motos de 50cc. Empieza entonces su preparación como piloto.


title: Ángel Nieto

text: En 1964 Derbi le prueba sobre sus monturas y le contrata como piloto pero las motos de Mollet del Vallés se enfrentan a las del gigante nipón Suzuki con cajas de cambio de hasta 12 relaciones. Pese a su coraje Nieto tan solo puede sumar dos quintos puestos en el cómputo de su primer año de salidas al extranjero aunque tuvo una corta temporada a causa de un grave accidente en Francia.


title: Ángel Nieto

text: En 1965 Derbi le ofrece seguir pero declina la oferta y en febrero firma con Ducati-Mototrans. En Sevilla obtiene su primera gran victoria ese mismo año, al ganar en la prueba puntuable para el Campeonato de España de Velocidad. A partir de ese momento, su nombre empieza a conocerse y los resultados de 1966 aumentan su prestigio que empiezan a disputarse las fábricas españolas. Tras una dura pugna Derbi consigue el retorno de Ángel Nieto pero esta vez solo como piloto.


title: Ángel Nieto

text: En 1969 cambian los reglamentos para 50c.c. Con motores monocilíndricos y cajas de cambios de no más de 6 relaciones, Derbi está lista para competir por el título y Nieto también convirtiéndose en el primer campeón del mundo español en la historia del motociclismo.


title: Ángel Nieto

text: Al año siguiente Nieto repite título y comienza su preparación para el asalto a la siguiente categoría de 125c.c.


title: Ángel Nieto

text: Fue el inicio de una trayectoria brillantísima (en diversos equipos: Derbi, Morbidelli, Kreidler, Minarelli, Garelli y Bultaco), a cuyo término, en 1986, había obtenido seis Campeonatos del Mundo en 50cc (1969, 1970, 1972, 1975, 1976 y 1977), siete en 125c.c.(1971, 1972, 1979, 1981, 1982, 1983 y 1984) y cuatro subcampeonatos. En esos casi veinte años, ganó 90 grandes premios (27 en 50c.c., 62 en 125c.c. y 1 en 80c.c.) y 23 Campeonatos de España en diferentes cilindradas. Sin embargo no tuvo mucho éxito en su intento de pilotar en cilindradas mayores, como en 250c.c.


title: Ángel Nieto

text: Con carácter de invitado, participó en un programa de Telecinco, el espacio de entrevistas "En la tuya o en la mía".


title: Ángel Nieto

text: Ángel Nieto fue un supersticioso (triscaidecafobia). Era conocido por referirse a sus trece títulos mundiales como «doce más uno». En sus autógrafos y firmas a los aficionados, firmaba como: "Ángel Nieto 12+1". Considerado uno de los mejores pilotos del motociclismo español y auténtico pionero, fue el maestro de la nueva generación de pilotos españoles que comenzó a destacar en la escena motociclista internacional a finales de la década de los ochenta.


title: Ángel Nieto

text: Tras su retirada del motociclismo activo, a principios de 1987 formó una escudería bajo el nombre de Team Ducados Ángel Nieto, del que formaron parte Carlos Cardús, Alberto Puig y Julián Miralles y de la que su piloto más exitoso fue Alberto Puig. El equipo fue disuelto en octubre de 1988.


title: Ángel Nieto

text: Desde entonces, compaginó su dedicación al mundo del motor con la de comentarista deportivo. En 1998 pasó a ser director técnico del Vía Digital Team. En 1999, uno de sus pilotos, el también español Emilio Alzamora, ganó el Campeonato del Mundo de 125 centímetros cúbicos.


title: Ángel Nieto

text: Algunos de sus familiares han decidido seguir su profesión; así, sus hijos Gelete y Pablo, y su sobrino Fonsi, participan o han participado en pruebas del campeonato del mundo de motociclismo.


title: Ángel Nieto

text: Durante casi 20 años colaboró en las transmisiones de carreras con TVE compartiendo micrófono con Valentín Requena siendo comentarista de las carreras de MotoGP hasta el año 2011, cuando se anunció que Telecinco adquiere los derechos de emisión del Campeonato. A partir de 2012, Nieto fichó por Mediaset para seguir siendo el comentarista de las carreras para todos los españoles, hasta el año 2016, cuando Telecinco perdió definitivamente los derechos de emisión de todas las carreras en favor de Movistar+.


title: Ángel Nieto

text: El 26 de julio de 2017, cuando tenía 70 años, sufrió un grave accidente en Ibiza a las 10:25 mientras conducía un quad en la carretera de Ibiza a Santa Eulalia, siendo trasladado a la Policlínica Nuestra Señora del Rosario. Fue intervenido durante más de dos horas, permaneciendo en «estado grave, pero no crítico» según fuentes del mismo recinto. Sin embargo, el día 3 de agosto de 2017, la misma policlínica informó de que su estado había empeorado gravemente a causa de un edema cerebral masivo. Falleció esa misma tarde.


title: Ángel Nieto

text: En 1975 se casó con Josefa Aguilar con quien tuvo dos hijos, Ángel (1976) y Pablo (1980). Se separaron quince años después al conocer el piloto a Belinda Alonso, con la que tuvo su tercer hijo, Hugo (1999). Era tío del también piloto de motociclismo Fonsi Nieto (1978).


title: Ángel Nieto

text: Ha recibido una gran cantidad de galardones a lo largo de su carrera. Sobresalen la Gran Cruz al Mérito Civil, la Orden Olímpica y la Gran Cruz de la Real Orden del Mérito Deportivo, otorgada por el Consejo Superior de Deportes (1993).


title: Ángel Nieto

text: En 2008 fue nombrado Caballero de la Gran Cruz de la Orden del Dos de Mayo y diez años después, el 2 de mayo, le fue concedida a título póstumo la Medalla de Oro de la Comunidad de Madrid.


title: Ángel Nieto

text: A comienzos de febrero de 1996 el Comité Olímpico Español lo presentó como candidato al Premio Príncipe de Asturias de los Deportes, aunque no lo obtuvo.


title: Ángel Nieto

text: La ciudad de Madrid le dedicó un museo, el Museo Ángel Nieto (enfrente del Parque de Enrique Tierno Galván), cerrado en el año 2013, donde podían verse sus motos, cascos y trofeos. Tras la muerte del piloto, la ciudad gaditana de Jerez de la Frontera se ha interesado en albergarlo.


title: Ángel Nieto

text: Zamora, su ciudad natal, le ha dedicado una calle y un pabellón polideportivo.


title: Ángel Nieto

text: En enero de 2016 recibió el premio 'Su peso en miel de la Alcarria', galardón considerado fiesta de Interés Turístico Provincial que entrega el Ayuntamiento de Peñalver en colaboración con la Fundación Consejo Regulador D.O. Miel de la Alcarria, la Asociación de Apicultores de Guadalajara, la Asociación Provincial de Agricultores y Ganaderos y la Diputación de Guadalajara.


title: Ángel Nieto

text: En la temporada 2018, Jorge Martínez "Aspar" renombra su propio equipo de Motociclismo, Aspar Team, por el de "Ángel Nieto Team". Además, en mayo de ese mismo año, se bautiza al circuito de Jerez con su nombre.


title: Independencia del Perú

text: La Independencia del Perú fue un capítulo importante en las guerras de independencia hispanoamericanas. Fue un proceso histórico y social, el cual corresponde a todo un periodo de fenómenos sociales, levantamientos y conflictos bélicos que propiciaron la independencia política y el surgimiento de República Peruana como un estado independiente de la monarquía española, resultado de la ruptura política y desaparición del Virreinato del Perú por la convergencia de las corrientes liberadoras y la acción de sus propios hijos.


title: Independencia del Perú

text: Los antecedentes más remotos de un afán de independencia se pueden encontrar desde la misma creación del virreinato del Perú hasta bien entrado el siglo XVIII. A lo largo de estas épocas se sucedieron múltiples movimientos y manifestaciones contra la dominación colonial, algunos de las cuales devinieron en auténticas rebeliones. Pero la aplicación de las reformas borbónicas incrementó la desazón y la inconformidad tuvo su estallido en la rebelión de Túpac Amaru II, que no fue la primera ni la última, pero sí la más importante ocurrida, y que terminó en una violenta represión por parte de las autoridades virreinales, aunque permaneció latente el descontento entre la población. Por primera vez las documentos coloniales usaron el término insurgentes y un movimiento proclamó la abolición de la esclavitud en el Perú, pero se discute si la finalidad de esta rebelión era una verdadera revolución del orden social colonial o tenía como objetivo la emancipación.


title: Independencia del Perú

text: A principios del siglo XIX se produce la invasión francesa a España, los reyes españoles Carlos IV y su hijo Fernando VII abdicaron al trono en favor del emperador francés Napoleón Bonaparte, quien cedió la corona a su hermano, José Bonaparte. Como consecuencia de la ocupación francesa se produjo el levantamiento de España y, en diversos puntos de la América española, se crean juntas autónomas de gobierno que disputaban la hegemonía sin pretender cambiar el orden colonial. Fue entonces que el virrey Abascal hizo del Ejército Real del Perú, y del virreinato peruano, la base de la contrarrevolución frente a los revolucionarios en el Alto Perú, Quito, Chile y el Río de la Plata. Las primeras rebeliones autónomas peruanas surgieron en 1811 en el contexto de descontento indígena y colaboración criolla con la revolución rioplatense. La insurgencia peruana puso en rebelión el interior del país, si bien los múltiples levantamientos de Tacna, Huánuco, Huamanga, Cuzco, Apurimac y otras no lograron alcanzar la libertad del país, no obstante se mantuvieron los movimientos insurgentes de guerrillas y montoneras a la llegada de las corrientes libertadoras.


title: Independencia del Perú

text: En 1820, la rebelión de la Grande Expedición de Ultramar hizo desaparecer la amenaza de invasión del Río de la Plata y Venezuela, y posibilitó la llegada al Perú de las corrientes libertadoras. La Expedición Libertadora del Perú al mando del general argentino José de San Martín desembarcó en las costas peruanas procedente de Chile. Los realistas abandonaron Lima, se fortificaron en el Cuzco y el general San Martín proclamó la independencia del Estado peruano el 28 de julio de 1821, y bajo su Protectorado se formó el primer Congreso Constituyente del país. La Guerra de Maynas consigue liberar el oriente peruano en 1822. Con el estancamiento del conflicto y la decepcionante Entrevista de Guayaquil con el Libertador Simón Bolívar, San Martín se ve obligado a retirarse del Perú. La joven república sostenía una guerra de resultado incierto contra los reductos realistas en el interior del país, y esta situación propicia la llegada al Perú de la corriente libertadora del norte y de Simón Bolívar que se pone al frente del Ejército Unido Libertador del Perú. Finalmente, en 1824, la rebelión del Alto Perú quiebra el bastión de la sierra, tuvieron lugar las batallas de Junín y Ayacucho que culminaron con la capitulación del ejército realista y el fin del Virreinato del Perú.


title: Independencia del Perú

text: Consecuente a la independencia del Perú, en abril de 1825, concluye la campaña de Sucre en el Alto Perú y, en noviembre de ese mismo año, México consigue la capitulación del castillo español de San Juan de Ulúa en Veracruz. Por último, en enero de 1826, caen los reductos españoles del Callao y Chiloé. España renuncia en 1836 a todos sus dominios continentales americanos.


title: Independencia del Perú

text: Los resultados de la Independencia fueron muy variados: en lo político se cortó la dependencia de España, en lo económico se mantuvo la dependencia de Europa, y en lo social el despojo de tierras a indígenas se acentuó en la era republicana. El empleado doméstico indígena fue tratado de forma inhumana, incluso en las primeras décadas del siglo XX. Esta población consiguió la ciudadanía en el mismo nacimiento de la república, el 27 de agosto de 1821; sin embargo, aún en pleno siglo XXI se sigue construyendo una sociedad genuinamente democrática, donde sea posible la plena garantía y el respeto de los derechos humanos.


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text: La resistencia incaica a la conquista española, y las rebeliones en el período virreinal del Perú se produjeron desde la captura del inca Atahualpa en la emboscada de Cajamarca, el 16 de noviembre de 1532, y que llevó a la conquista del Tahuantinsuyo por parte de Francisco Pizarro. Los sucesores de los incas trataron en varias ocasiones de retomar el control original del Imperio. Unos intentos ocurrieron inmediatamente; otros, más tarde, en los siglos XVII y XVIII.


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text: La guerra de la resistencia incaica la encabezó Manco Inca en 1536, quien puso sitio al Cuzco y tomó la fortaleza de Sacsayhuaman, consiguiendo exterminar a importantes partidas de soldados españoles. Uno de sus lugartenientes, Titu Yupanqui, sitió a la recién fundada ciudad de Lima, en la costa. Los españoles resistieron tanto en Lima como en el Cuzco, con el apoyo de miles de aliados de los curacazgos cañaris, chachapoyas y huancas. Sin embargo, debido a la amenaza de la hambruna, Manco Inca se vio obligado a licenciar a sus fuerzas y se refugió en las selvas de Vilcabamba, con el propósito de renovar la rebelión.


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text: Uno de los hechos que demuestra la supervivencia y la resistencia incaica fue el nombre asignado a la Ciudad de Huamanga, que fue fundada como "San Juan de la Frontera"; como frontera entre el territorio controlado por España (y sus aliados) y el territorio controlado por el Imperio de los Incas. Durante algún tiempo Manco Inca se consagró a enviar a sus tropas a incursionar en los poblados fundados por los españoles, hasta que resultó asesinado hacia 1542, a manos de unos almagristas a los que había dado refugio. Sus sucesores, llamados incas de Vilcabamba, mantuvieron la resistencia; finalizando oficialmente la guerra con el Imperio español mediante el Tratado de Acobamba en 1566 y aprobado por el rey Felipe II de España en 1569. Sin embargo, en 1570 la guerra se reinició cuando el último Inca de Vilcabamba, Túpac Amaru I, fue capturado y llevado al Cuzco, donde fue ejecutado en 1572. Finalizando la guerra de resistencia inca, que pues duró 40 años, después de iniciado el proceso de la conquista española del Tahuantinsuyo.


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text: En 1542 la Corona española promulgó las Leyes Nuevas, ideadas por Bartolomé de las Casas en un esfuerzo por proteger a los indígenas; dichas leyes establecían la supresión de las encomiendas y de todo trabajo forzado de los indios. Se creó también el Virreinato del Perú y la Real Audiencia de Lima. Fue elegido como primer virrey del Perú Blasco Núñez Vela y como personal de la Audiencia limeña 4 oidores: Diego Vásquez de Cepeda, Juan Álvarez, Pedro Ortiz de Zárate y Juan Lissón de Tejada.


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text: Cuando el Virrey Núñez Vela llegó al Perú, aplicó enérgicamente el cumplimiento de las Nuevas Leyes. Los encomenderos protestaron indignados y organizaron una rebelión, eligiendo como líder a Gonzalo Pizarro, por entonces rico encomendero en Charcas, y con antecedentes militares en la conquista del Tahuantinsuyo y las guerras civiles entre los conquistadores españoles.


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text: El 28 de octubre de 1544, el ejército de Gonzalo Pizarro compuesto por 1200 hombres, entró a Lima; sin embargo, estando en alta mar, Núñez Vela fue liberado y desembarcó en Tumbes, pasando luego a Quito donde reunió un ejército con el que se dirigió al sur para reclamar sus derechos reales como virrey y gobernador de Perú. Luego de algunos movimientos, ambos bandos se enfrentaron el 18 de enero de 1546 en la batalla de Iñaquito, en el actual Ecuador. La superioridad numérica y militar del ejército de Pizarro aseguró su victoria, en la cual Blasco Núñez de Vela fue decapitado en el campo de batalla. Con ello, se inició la lucha entre las fuerzas de Gonzalo Pizarro y las fuerzas realistas por el control del Perú.