text: Poole, el mayordomo de Jekyll, fue a ver a Utterson. Le comentó que al doctor le pasaba algo y los dos fueron a su casa. Intentaron hablar con él pero, aparte de no dejarlos entrar, tenía una voz muy rara. Poole le dijo que el doctor le pasaba notas por debajo de la puerta pidiendo productos y quejándose de que los que le había traído no eran puros. Utterson le pide al mayordomo una de esas notas. La nota pedía una muestra de la sustancia que le vendieron por última vez, antes de que empezaran los problemas.


title: El extraño caso del doctor Jekyll y el señor Hyde

text: Los dos hombres empezaron a discutir posibilidades hasta que coincidieron en una cosa: el hombre que hay detrás de la puerta es Hyde.


text: Se disponen a entrar bien armados y descubrir quién hay detrás. Entonces, los dos hombres advirtieron al personal de que esperaran en la puerta trasera por si intentaba escapar ese individuo. Se dirigieron al laboratorio y derribaron la puerta. Dentro yacía muerto el cuerpo de Hyde.


text: En la mesa había un sobre y dentro de él tres más. Uno era el mismo testamento que guardaba el abogado, solo una cosa, cambiando el heredero por Utterson. También había una nota que decía que leyera la nota que Lanyon le había entregado y otro sobre que se lo guardó. Utterson se dirigió a su casa para examinar los documentos.


text: Capítulo 9: Relato del Dr. Lanyon


text: Utterson lee una carta que le envía Jekyll a Lanyon pidiéndole que le vaya a buscar unos productos al laboratorio y se los entregue a una persona que los irá a buscar. Esa persona resultó ser Hyde. Este se comportó muy nervioso e impaciente. Lanyon le entregó los productos y Hyde empezó a mezclarlos. Cuando la mezcla estuvo hecha le dirigió una pregunta al otro: “¿prefieres dejarme ir y no saber nada de esto o el peso de la curiosidad no te deja hacerlo?”. Lanyon contestó que él no había hecho todo eso para no saber el final. Entonces Hyde se tomó la mezcla y después de un rato de movimientos de dolor esa persona se convirtió en Henry Jekyll.


text: Capítulo 10: Declaración completa de Henry Jekyll sobre el caso "(La confesión de Henry Jekyll)"


text: Jekyll estuvo pensando sobre su doble personalidad y descubrió que todos los humanos tenemos dos personalidades. Una buena y otra mala. Él sintió que debía separarlas para romper las cadenas que tenían la una con la otra.


text: Inventó una fórmula que le transformó en otra persona, separando la mitad buena de la mala y quedándose con esta última. Hyde era una persona de baja estatura, fea, deforme, con mayor juventud y mucho más ágil que el Dr. Jekyll.


text: Henry sintió la necesidad de comprobar si ese cambio era temporal o definitivo así que volvió a tomar la fórmula. Se convirtió otra vez en él mismo. Así nació Hyde. Jekyll alquiló una casa para su segunda personalidad. Les advirtió a sus sirvientes que Hyde tendría poder absoluto en su casa y hasta visitó su casa como Hyde.


text: Jekyll se asombró de la maldad de Hyde y tuvo que abrir una cuenta de ahorros a su nombre e inventarse una firma ya que una vez, Hyde, tuvo que pagar un cheque a una familia con el nombre de Henry Jekyll.


text: Un día se despertó en su habitación habiéndose acostado como Jekyll pero por la mañana no era él, sino Hyde. Esto le asustó mucho.


text: Jekyll descubrió que Hyde había matado a una persona respetada y que no debía volver a sacarlo de su cuerpo. Con todas sus fuerzas lo intento pero de repente, mientras él estaba en un parque, empezó a notar esa sensación que tenía cuando se tomaba la poción. Se había convertido en Hyde sin ayuda alguna. No podía ir al laboratorio a por los productos para volver a su persona ya que lo buscaba la policía así que se fue a un hotel. Envió una carta a Lanyon para que le fuera a buscar los productos a su casa y quedaron a medianoche. Se tomó la fórmula y volvió a casa.


text: A cada momento que pasaba le costaba más mantener la apariencia de Jekyll. Siempre que se dormía despertaba con la forma de Hyde.


text: La provisión de sales necesarias para la preparación de la mezcla estaba casi agotada. Hizo varios pedidos pero resulta que el primer pedido que había realizado, era impuro y era eso precisamente lo que permitía la transformación, los siguientes pedidos de sales no tenían la sustancia necesaria para hacer efectiva la formula. Cierra esta confesión avisando de su suicidio y a la vez homicidio de Mr. Hyde. Esta novela se ha convertido en una pieza fundamental y centrada en el concepto de la cultura occidental del conflicto interior del ser humano entre el bien y el mal. También ha sido considerada como "Una de las mejores descripciones del período victoriano por su perforante descripción de la dicotomía fundamental del siglo XIX: Respetabilidad externa y lujuria interna". Y su tendencia a la hipocresía social.


text: Se han sugerido varias influencias para el interés de Stevenson sobre el estado moral que separa al pecador de su propia moral. Entre ellas se encuentran:Los géneros literarios que los críticos han utilizado para calificar la novela incluyen: la alegoría religiosa, la fábula, la novela policíaca, literatura de "doppelgänger", cuentos diabólicos escoceses o la novela gótica. Se discute si es un relato de ciencia ficción, debido a que la transformación se produce por la alteración de las sales de la poción.


text: Stevenson nunca llega a decir cuáles son exactamente los placeres que Hyde obtiene en sus incursiones, limitándose a decir que se trata de algo de una naturaleza mala, lujuriosa y aborrecible para la moral religiosa victoriana. Sin embargo, varios científicos a finales del siglo XIX, desde la perspectiva del darwinismo social también empezaban a estudiar otras supuestas influencias “biológicas” en la moral humana incluyendo: alcoholismo, drogadicción, desórdenes de personalidad múltiple y atavismos.


text: La división interior de Jekyll ha sido vista por algunos críticos como análoga a cismas que existen en la sociedad británica. Las divisiones incluyen las divisiones sociales de la clase, las divisiones políticas entre Irlanda e Inglaterra, y las divisiones entre fuerzas religiosas y seculares.


text: Es importante, por otra parte, que casi nunca se ha destacado el parentesco entre el asunto central del relato y las posteriores doctrinas freudianas sobre el desdoblamiento del "Ello", sobrecargado de pulsiones sexuales y agresivas desbocadas, y el débil "Yo", de estructura endeble, ante el mismo. La asociación, para el conocedor del psicoanálisis, es casi inevitable. Así, deslumbra que la narración de Stevenson, en el plano de la ficción, se haya anticipado, a grandes rasgos, a la topología del psiquismo, que Freud describiera dos décadas después.


text: Hay muchas representaciones teatrales y adaptaciones cinematográficas de la obra, así como innumerables referencias en la cultura popular. La propia frase «Jekyll y Hyde» se usa para referirse a un comportamiento polarizado o a cambios de humor bruscos (véase desorden bipolar). La mayor parte de las adaptaciones de la obra omiten la figura de identificación del lector de Utterson para contar la historia desde el punto de vista de Jekyll y Hyde, eliminando el aspecto misterioso del libro sobre quién es la figura de Hyde. De hecho, no ha existido ninguna adaptación importante de la obra que fuese suficientemente fiel al trabajo de Stevenson hasta ahora, ya que la mayoría de ellas han incluido elementos románticos en la trama.


text: Principales obras de teatro y adaptaciones cinematográficas por orden cronológico:


title: Municipio de Temoac

text: El municipio de Temoac se ubica al oriente del Estado de Morelos geográficamente entre los paralelos 18º 46´ 20´´ de latitud norte y 98º 46´39´´ de longitud oeste del meridiano de Greenwich, a una altura media de 1,580 metros sobre el nivel del mar y se ubica dentro del eje neovolcánico (lagos y volcanes de Anáhuac) y la Sierra Madre del Sur (sierra y valles guerrerenses).


title: Municipio de Temoac

text: El municipio cuenta con una extensión de 45.8608 km² cifra que representa el 0.92 % del total de Estado.


title: Municipio de Temoac

text: Limita al noreste con el municipio de Zacualpan, al noroeste con el municipio de Yecapixtla, al oeste con el municipio de Ayala y al sur y sureste con el municipio de Jantetelco; al noroeste sus límites corresponden al municipio de Cohuecan del estado de Puebla.


title: Municipio de Temoac

text: El municipio está conformado por cuatro comunidades Temoac, Popotlán, Amilcingo y Huazulco. El pasado 3 de diciembre de 2015 el H. Congreso del Estado de Morelos emitió el decreto por el que se actualiza el catálogo de pueblos y comunidades indígenas para el Estado de Morelos, mismo que incluye como comunidades indígenas, entre otras, a las cuatro comunidades que comprenden el municipio de Temoac: Temoac, Popotlán Amilcingo y Huazulco.


title: Municipio de Temoac

text: El tipo de clima que se presenta en Temoac es: cálido sub húmedo con lluvias abarcando el 100% de la superficie total municipal, la temperatura media anual oscila entre los 21. 5°C, la minina baja de 14. 3° C, con una participación pluvial anual de 856.7 milímetros.


title: Municipio de Temoac

text: El río Amatzinac, es la corriente más importante que cruza el municipio y tiene su origen en los deshielos del Popocatépetl, debido a que es el único cuerpo de agua que surte al municipio. Dicho elemento es insuficiente para el riego agrícola, por lo que en el municipio se han construido pequeñas presas para almacenar las aguas broncas.


title: Municipio de Temoac

text: Cabe mencionar que el río Amatzinac es poco caudaloso y que crece solo en tiempos de lluvia; estas crecidas no representan un peligro a la población del municipio.


title: Municipio de Temoac

text: Los suelos que se pueden encontrar en el municipio a simple vista podemos observar que no son excelentes para la producción agrícola ya que tienen poca profundidad al grado que en ciertos lugares donde la erosión ha afectado más se encuentra la capa dura conocida como tepetate. Son muy pedregosos, pues en los últimos años han tenido que efectuar labores de despiedre para permitir el ingreso de la maquinaria agrícola (tractores y segadoras).


title: Municipio de Temoac

text: Su clasificación se encuentra de la siguiente manera:


title: Municipio de Temoac

text: Lomerío suave de aluvión antiguo: asociación de Feozem calcario, Rendzina y litosol, Vertisol pelico y chernozem hapalico.


title: Municipio de Temoac

text: Que presentan las características en su horizonte A): Profundidad 0-28 cm color gris muy oscuro en húmedo, reacción moderada al HCL diluido, textura migajón arcillo-arenoso, tamaño fino, drenaje interno drenado (molico)


title: Municipio de Temoac

text: Horizonte A1) Textura arcillosa, estructura de forma migajosa y masiva, tamaño fino y desarrollo moderado. Drenaje interno moderadamente drenado, denominación horizonte cambico1.


title: Municipio de Temoac

text: Uso actual del suelo


title: Municipio de Temoac

text: Urbano 17 %


title: Municipio de Temoac

text: Agrícola 60 %


title: Municipio de Temoac

text: Pecuario 12 %


title: Municipio de Temoac

text: Pastizales 1%  La flora nativa: está constituida principalmente por: selva baja caducifolia de clima cálido; cazahuate, guajes, guamuchil, nogal, amate, mezquite, fresno, así como vegetación inducida como jacaranda, ceiba, bugambilia, laurel, ficus, eucalipto, casuarina, entre las principales.


title: Municipio de Temoac

text: La fauna la constituye: mapache, tejón, zorrillo, armadillo, liebre, conejo común, coyote, gato montés, comadreja, cacomixtle, urraca copetona, zopilote, aura, cuervo, lechuza, y de ornato.


title: Municipio de Temoac

text: El significado etimológico de Temoac proviene del náhuatl, Temo: bajar, Ac: Agua, contracción como “En agua baja” del rio, adverbio de lugar: que se traduce. En la época prehispánica la región donde hoy se ubica el Municipio de Temoac, era tributaria de los Acolhuas de Texcoco, posteriormente a la Triple Alianza integrada por los Mexicas, Acolhuas y Tepanecas. Posteriormente en la época colonial se instalaron en esta región varias haciendas azucareras, El Trapiche de Chicomocelo, establecido alrededor del año 1600 en el poblado de Tlacotepec, fue parte de las adquisiciones que hizo la Compañía de Jesús, religiosos que en tan solo 69 años llegaron a poseer 82 haciendas, y a pesar de los beneficios que generaba la explotación de la caña, los trapiches fueron demolidos por el Colegio Máximo de San Pedro y Pablo en 1732 y transformado en Hacienda de producción de trigo.


title: Municipio de Temoac

text: Para el año de 1778 se integran las tierras de Chicomocelo y Cuauhtepec a las de la Hacienda de Santa Clara de Montefalco que junto con Santa Ana Tenango y San Ignacio forman posteriormente el emporio azucarero del Oriente de Morelos. Que terminó en la Revolución Mexicana con el reparto de tierras.


title: Municipio de Temoac

text: Hasta antes de ser declarado Municipio, Temoac y sus poblaciones pertenecían al Municipio de Zacualpan de Amilpas, por lo que comparten una historia y cultura común.


title: Municipio de Temoac

text: La construcción de la Iglesia de San Martín Obispo, Santo patrón de Temoac, fue iniciada por la orden católica de los Jesuitas en el año de 1545 y es concluida por los Dominicos en el año de 1581, siendo esta la más antigua de la comunidad.


title: Municipio de Temoac

text: En el siglo XX, durante las elecciones locales de 1976, se genera inconformidad de las diferentes comunidades hacia la cabecera Municipal “Zacualpan de Amilpas” que consideraban, se imponía sobre los otros pueblos, sin concederles beneficio alguno, razón por la cual se inicia la organización de habitantes de las comunidades Amilcingo, Huazulco, Popotlán y Temoac, para separarse y formar un Nuevo Municipio.


title: Municipio de Temoac

text: Después de un largo proceso político, y de la lucha de los ciudadanos, se logra el reconocimiento oficial, el 17 de marzo de 1977, mediante decreto número 40 de la XL Legislatura del Estado de Morelos.


title: Municipio de Temoac

text: A partir de entonces, como parte de los usos y costumbres, se elige a los integrantes del cabildo y al tesorero de manera rotativa cada 3 años de cada una de las localidades que conforman el Municipio. De acuerdo a los resultados del Censo de Población y Vivienda de 2010 realizado por el Instituto Nacional de Estadística y Geografía, la población total del municipio de Temoac asciende a 14 401 personas; de las que _ son hombres y _ son mujeres.


title: Municipio de Temoac

text: El municipio incluye en su territorio un total de _ localidades. Las principales, considerando su población del Censo de 2010 son:


title: Municipio de Temoac

text: Sus principales actividades económicas son las agropecuarias y el comercio en bajo nivel, de los 14,641 pobladores que habitaban Temoac en el año 2010, 5,458 representaban la población económicamente activa, de las cuales 3,749 son hombres y 1,709 mujeres, representando el 68.7 % y 31.3 % respectivamente; la distancia aproximada a la capital del Estado es de 73 km .


title: Municipio de Temoac

text: Según datos del INEGI, el municipio cuenta con 4,852.920 ha, representando el 0.92 % con respecto al total del Estado, ocupando así el 24º lugar de los treinta y tres municipios por su extensión de tierras ejidales.


title: Municipio de Temoac

text: La distribución es entre cuatro comunidades agrarias, esta son: Temoac, Amilcingo, Popotlán y Huazulco. Del total de la superficie con la que cuenta, 4,285.722 hectáreas son de áreas parceladas, 400.356 hectáreas son de uso común y 166.842 hectáreas en el que se ubican los asentamientos humanos; que representan el 88.31 %, 8.25 %, y 3.44 % respectivamente. De la superficie parcelada, el 88.2 % es para uso agrícola, 5.1 % para uso ganadero, 6.0 % para uso agropecuario, y el 0.7 para otros usos. De estas 368.57 hectáreas son de riego, 3,917.15 hectáreas de temporal que corresponden al 8.6 % y 91.4 % respectivamente, esto nos indica que la actividad agrícola es mayoritariamente de temporal.


title: Municipio de Temoac

text: Cabe mencionar que las 368.57 hectáreas que reporta el INEGI son con datos obtenidos hasta el año 2006, en realidad el cultivo de riego ha disminuido considerablemente, pues en la actualidad el cultivo de riego es casi nulo.


title: Municipio de Temoac

text: La actividad pecuaria en el Municipio de Temoac, de acuerdo a la información del Censo Agrícola del año 2010, realizado por la SAGARPA se tenían registrado un total de 2172 cabezas de ganado bovino, 1,906 cabezas de porcino, 894 cabezas de ganado ovino, 229 cabezas de ganado caprino, 135 cabezas de ganado equino, 6317 aves de corral, y 700 colmenas.


title: Municipio de Temoac

text: La actividad agrícola del municipio de Temoac, comprende cultivos anuales de temporal del Ciclo Primavera‐Verano. Los principales cultivos son: sorgo, maíz, cacahuate y amaranto; sin embargo, vale la pena señalar que en los últimos años el cultivos de sorgo ha aumentado de 1351 ha en 1995 a 2085 ha en 2005, el último registro del INEGI nos indica que en el año 2010 se cultivaron 2800 ha; el cultivo de maíz ha sido cambiante mientras que en el año 2000 se sembraron alrededor de 1000 ha, para el año 2010 solo se sembraron 900 hectáreas.; el mismo caso es para el cacahuate de 490 a 250 ha de 2000 a 2003. En el cultivo del amaranto de 462 ha en 2000 disminuyó la superficie sembrada hasta 182 ha durante 2003, aunque de 2006 a la fecha, por el auge comercial de este producto a nivel nacional, aumentó considerablemente.


title: Municipio de Temoac

text: El amaranto es conocido comúnmente como “alegría” y sus racimos o espigas se asemejan a los del sorgo. Las semillas del amaranto pueden emplearse como cereal en el desayuno o como ingredientes en diversos productos de repostería; son precisamente las semillas del amaranto las que han llamado la atención de muchos científicos por poseer una gran fuente de proteína vegetal.


title: Municipio de Temoac

text: En el municipio de Temoac, el amaranto se cultiva principalmente en las localidades de Huazulco y Amilcingo; la experiencia obtenida por los productores de estas comunidades ha permitido determinar dos períodos de siembra. La primera se realiza del 30 de mayo al 15 de junio y la intermedia del 15 al 30 de junio. Otro producto, que ha incrementado considerablemente su producción en ambos pueblos es la elaboración de obleas.


title: Municipio de Temoac

text: En el Municipio hay 19 escuelas, 6 son de educación preescolar, 7 de educación primaria, 4 de educación secundaria, una de educación media superior (Centro de Bachillerato Tecnológico Agropecuario n. 39) y, una de educación superior (Normal Rural Femenina Emiliano Zapata)


title: Municipio de Temoac

text: La infraestructura deportiva en el Municipio, está integrada por 4 canchas de fútbol soccer, una por cada localidad. Sin embargo, 3 de ellas, se encuentran muy deterioradas. Hay además 3 canchas de uso múltiple en donde se practica básquetbol y fútbol de salón.


title: Municipio de Temoac

text: Se celebra el 5º viernes de cuaresma, donde se festeja al Señor de la Columna del pueblo. Hay tres jubileos al año: 1o de enero, el jubileo del Señor de la Columna. 19 de marzo, se festeja en el barrio de San José. 7-11 de noviembre, el jubileo en San Martín. El 17 de marzo, se realiza un desfile tradicional participando todas las escuelas del Municipio para festejar el aniversario de la creación del mismo, además en este mes se acostumbra una feria tradicional y eventos cívicos culturales. El 16 de septiembre, se festeja el día de la Independencia, en el cual se representan los personajes de esa época.


title: Municipio de Temoac

text: El 21 de diciembre se lleva a cabo la fiesta patronal en honor al señor Santo Tomas la cual consiste en una misa, cabalgata y chinelos por las principales calles del pueblo, juegos pirotécnicos y concluye con el baile popular en la explanada de la comunidad. El 22 de julio también se celebra la fiesta en honor a Santa María Magdalena, en esta festividad también se lleva a cabo una misa en la iglesia de Santa María Magdalena, el tradicional brinco del chinelo por las principales calles del pueblo, juegos pirotécnicos y baile popular en el centro de la comunidad. En Popotlán también se celebra el 30 de septiembre el natalicio de José María Morelos, mismo que consiste en un desfile cívico que concluye con la presentación de un programa cultural presentado por las escuelas del pueblo.


title: Municipio de Temoac

text: Ferias Tradicionales: la primera es la que se da en el periodo de vacaciones de Semana Santa y que se lleva a cabo el Martes Santo; es la más grande que se celebra en el municipio. La segunda es la del 25 de noviembre en la cual se celebra a la virgen de Santa Catarina.


title: Municipio de Temoac

text: Los cuexcomates son graneros prehispánicos hechos a base de barro y de "popote" zacate silvestre, en estos graneros se guarda maíz, con la ventaja de que no se necesita ningún tipo de químico para que no se pique, ahí se mantiene fresco durante varias temporadas. Los cuexcomates son típicos de los estados de Puebla, Tlaxcala y Morelos, en Morelos los encontramos particularmente en la región oriente del estado en los municipios de Jantetelco, Temoac y Ocuituco. En el municipio de Temoac su presencia es aún muy fuerte ya que en la cabecera municipal se cuenta con aproximadamente 15 ejemplares y en la comunidad de Popotlán aproximadamente 30, cabe resaltar que Popotlán significa en Nahuatl "lugar donde abunda el popote" dicho popote es el zacate con el que se elaboran los cuexcomates, de ahí la razón por la que en una comunidad tan pequeña se tenga la presencia de tantos ejemplares de estos Cuexcomates.


title: Clímene

text: Clímene (en griego antiguo Κλυμενη "Klymenê", ‘fama’) o Climena, nombre común en la mitología griega, puede referirse a los siguientes personajes:


title: Clímene

text: Además, puede hacer referencia a:


title: Batalla de Aljubarrota

text: La batalla de Aljubarrota aconteció al final de la tarde del 14 de agosto de 1385, entre tropas portuguesas e inglesas al mando de Juan I de Portugal y de su condestable Nuno Álvares Pereira, y el ejército castellano de Juan I de Castilla, del que formaba parte la mayoría de la nobleza portuguesa. La batalla se dio en el campo de San Jorge en los alrededores de la villa de Aljubarrota, entre las localidades de Leiría y Alcobaça en el centro de Portugal. El resultado fue la derrota de los castellanos, el fin de la crisis portuguesa de 1383-1385 y la consolidación de Juan I como rey de Portugal, el primero de la dinastía de Avís. La paz definitiva con Castilla se estableció en 1411, con la firma del tratado de Ayllón (población de la provincia de Segovia), tras agresiones portuguesas en territorio castellano y acciones como la batalla de Valverde (15 de octubre de 1385), con el triunfo de Nuno Álvares Pereira sobre los castellanos en Valverde de Mérida.


title: Batalla de Aljubarrota

text: Al final del siglo , Europa se encontraba en medio de una época de crisis y revolución. La Guerra de los Cien Años devastaba Francia, epidemias de peste negra se llevaban vidas en todo el continente, la inestabilidad política dominaba y Portugal no era una excepción.


title: Batalla de Aljubarrota

text: Durante la segunda mitad de este siglo era grande la rivalidad y luchas entre Castilla y Portugal: Fernando I de Portugal había mantenido aspiraciones al trono de Castilla, dando lugar desde 1369 a las llamadas tres Guerras Fernandinas. En 1383, dicho rey portugués murió sin hijos varones que heredasen la corona. Su única hija era la infanta Beatriz de Portugal, casada con el rey Juan I de Castilla. El pueblo se mostraba insatisfecho con la regencia de la reina Leonor Téllez de Meneses y de su favorito, el conde Andeiro, y con el orden de sucesión pactado en el tratado de Badajoz de 1382, que selló la paz luso-castellana tras las Guerras Fernandinas. Este tratado estipulaba la unión entre Beatriz y Juan de Castilla, pero manteniendo la independencia portuguesa. Al ver que Juan de Castilla, rompiendo el tratado, se proclamaba Rey de Portugal, las gentes se levantaron en Lisboa, el conde Andeiro fue asesinado y el pueblo pidió al maestre de la Orden de Avis, hijo bastardo de Pedro I de Portugal, que fuese regente y defendiera el país.


title: Batalla de Aljubarrota

text: El periodo de interregno que siguió se conoce como la crisis de 1383-1385. Finalmente, el 6 de abril de 1385, don Juan, maestre de la Orden de Avís, es aclamado rey por las Cortes reunidas en Coímbra. Pero el rey de Castilla no renunció a su derecho a la corona portuguesa, que le venía por su casamiento. En junio de ese mismo año invade Portugal al frente de su ejército, auxiliado por un contingente de caballería francesa.


title: Batalla de Aljubarrota

text: Cuando llegaron las noticias de la invasión, Juan I de Portugal se encontraba en Tomar, en compañía de Nuno Álvares Pereira, condestable del reino, y de su ejército. La decisión, tomada tras algunas dudas iniciales, fue enfrentarse a los castellanos antes de que pudiesen llegar a Lisboa.


title: Batalla de Aljubarrota

text: Con sus aliados ingleses, el ejército portugués interceptó al ejército castellano en Leiría. Dada la lentitud con la que avanzaban los castellanos, Nuno Álvares Pereira tuvo tiempo para escoger un terreno favorable para la batalla, asistido por los expertos ingleses. La opción recayó sobre una pequeña colina de cima plana rodeada por riachuelos, cerca de Aljubarrota. Hacia las 10 de la mañana del 14 de agosto, el ejército tomó posiciones en la vertiente norte de la colina, de frente a la carretera por donde los castellanos eran esperados. Siguiendo el mismo plan de otras batallas del siglo (Crécy y Poitiers son buenos ejemplos), las disposiciones portuguesas fueron las siguientes: caballería desmontada e infantería en el centro de la línea rodeadas por los flancos de arqueros ingleses, protegidos por obstáculos naturales (en este caso ríos). En la retaguardia, aguardaban los refuerzos mandados por Juan I de Portugal en persona. En esta posición, altamente defensiva, los portugueses esperaron la llegada del ejército castellano protegidos por la vertiente de la colina.


title: Batalla de Aljubarrota

text: La vanguardia del ejército castellano llegó al teatro de la batalla al mediodía, bajo el sol inmisericorde de agosto. Al ver la posición defensiva ocupada por lo que ellos consideraban rebeldes, el rey de Castilla tomó la acertada decisión de evitar el combate en estos términos. Lentamente, debido a los soldados que constituían sus efectivos, el ejército castellano comenzó a rodear la colina por el camino del lado del sol naciente. Las patrullas castellanas habían verificado que la vertiente sur de la colina tenía un desnivel más suave y era por ahí por donde pretendían atacar.


title: Batalla de Aljubarrota

text: En respuesta a ese movimiento, el ejército portugués invirtió su disposición y se dirigió a la vertiente sur. Ya que estaban en inferioridad numérica y tenían un camino más corto que recorrer, el contingente portugués alcanzó su posición final al inicio de la tarde. Para evitar nerviosismos y mantener la moral elevada, Nuno Álvares Pereira ordenó la construcción de un conjunto de trincheras y cuevas enfrente de la línea de infantería. Esta táctica defensiva era muy típica de los ejércitos ingleses.


title: Batalla de Aljubarrota

text: Hacia las seis de la tarde, los castellanos estaban preparados para la batalla. De acuerdo con el registro escrito por el rey de Castilla tras la batalla, sus soldados estaban bastante cansados tras un día de marcha en condiciones de mucho calor. Pero no había tiempo para volver atrás y la batalla comenzó.


title: Batalla de Aljubarrota

text: La iniciativa de comenzar la batalla partió de Castilla, con una típica carga de la caballería francesa: a toda brida y con fuerza, para romper la línea de infantería adversaria. Mas, tal como sucedió en la batalla de Crécy, los arqueros ingleses colocados en los flancos y el sistema de trincheras hicieron la mayor parte del trabajo. Mucho antes de ni siquiera entrar en contacto con la infantería portuguesa, la caballería ya se encontraba desorganizada y confusa, dado el miedo de los caballos a avanzar por terreno irregular y la eficacia de la lluvia de flechas que caía sobre ellos. Las bajas de la caballería fueron grandes y el efecto del ataque, nulo. La retaguardia castellana demoró en prestar auxilio y en consecuencia los caballeros que no murieron fueron hechos prisioneros.


title: Batalla de Aljubarrota

text: Tras este percance, la restante pero substancial parte del ejército castellano entró en la contienda. Su línea era bastante extensa, por el gran número de soldados. Al avanzar en dirección a los portugueses, los castellanos fueron forzados a desorganizar sus propias líneas para caber en el espacio situado entre los dos ríos. En cuanto los castellanos estuvieron desorganizados, los portugueses redispusieron sus fuerzas dividiendo la vanguardia de Nuno Álvares Pereira en dos sectores, para afrontar la nueva amenaza. Viendo que lo peor todavía estaba por llegar, Juan I de Portugal ordenó la retirada de los arqueros y el avance de la retaguardia a través del espacio abierto en la línea de frente. Fue en ese momento en que los portugueses tuvieron que llamar a todos los hombres y se tomó la decisión de ejecutar a todos los prisioneros castellanos.


title: Batalla de Aljubarrota

text: Atrapados entre los flancos portugueses y la retaguardia avanzada, los castellanos lucharon desesperadamente por la victoria. En esta fase de la batalla, las bajas fueron muy grandes por ambos lados, principalmente del lado castellano y en el flanco izquierdo portugués, recordado con el nombre de "Ala de los enamorados". A la puesta del sol, la posición de los castellanos ya era indefendible y con el día perdido, Juan I de Castilla ordenó la retirada. Los castellanos se retiraron en desbandada del campo de batalla.


title: Batalla de Aljubarrota

text: Además, uno de los caballeros de élite de Nuno Álvares Pereira rompió su formación en una audaz persecución del Rey de Castilla, enfermo en su litera, y casi lo mata, pero fue derrocado por la guardia castellana, costándole así la vida. Los soldados y el pueblo de los alrededores seguían el desenlace y no dudaron en matar a los fugitivos.


title: Batalla de Aljubarrota

text: De la persecución popular surgió una tradición portuguesa en torno a la batalla: una mujer, de nombre Brites de Almeida, recordada como la "Panadera de Aljubarrota", muy fuerte y con seis dedos en cada mano, emboscó y mató con sus propias manos a muchos castellanos en fuga. Esta historia no es más que una leyenda popular, pero la masacre que siguió a la batalla es histórica.


title: Batalla de Aljubarrota

text: En la mañana del 15 de agosto, la magnitud de la derrota sufrida por los castellanos quedó patente, con cuantiosas pérdidas humanas. Los ríos del campo de batalla estaban rojos con sangre derramada en la batalla. Entre los fallecidos en combate en el bando castellano se contaron personajes del más alto escalafón social y nobiliario, lo que causó gran luto en Castilla y la muerte de la mayoría de los nobles, entre los que se contaban: Contingentes enteros se perdieron. Del contingente soriano, comandado por Juan Ramírez de Arellano, sólo pudo regresar un soldado, que sería asesinado por su padre al grito de «antes que cobarde, quiero mejor verte muerto».


title: Batalla de Aljubarrota

text: La caballería francesa sufrió en Aljubarrota una derrota más en contra de tácticas defensivas de infantería, tras Crécy y Poitiers. La batalla de Azincourt, ya en el siglo , mostró que Aljubarrota no fue el último ejemplo.


title: Batalla de Aljubarrota

text: Con esta victoria decisiva, Juan I se convirtió en rey indiscutido de Portugal, el primero de la casa de Avís. Para celebrar la victoria y agradecer el auxilio divino que creía haber recibido, Juan I de Portugal mandó erigir el monasterio de Santa María de la Victoria (monasterio de Batalla) y fundar la villa de Batalla (Batalha).


title: Batalla de Aljubarrota

text: La batalla también contribuyó al fin de la primera fase de la Guerra de los Cien Años, ya que enseñó a los franceses los límites de su contraofensiva contra Inglaterra y como Inglaterra ya no pudo revertir la situación en Castilla por la falta de apoyo en el lugar, ambos países hicieron una paz temporal, que significó la renuncia de Inglaterra a la mayor parte de sus posesiones en Francia.


title: Ayumi Hamasaki

text: Nacida y criada en Fukuoka, Hamasaki se mudó a Tokio en 1993 para perseguir una carrera como cantante y actriz. En 1998, bajo la tutela del Director Ejecutivo de Avex Max Matsuura, Hamasaki lanzó su sencillo debut «Poker Face» y su álbum debut "A Song for XX". El álbum alcanzó la primera posición en la tabla de Oricon y se mantuvo durante 5 semanas vendiendo alrededor de un millón de copias. Sus próximos 10 álbumes vendieron sobre un millón de copias en Japón. No obstate con su tercer álbum "Duty" vendió casi 3 millones. "A BEST", su primer álbum compilatorio, es su álbum más vendido con más de 4 millones de copias en Japón. Desde 2006, después de que su álbum "Secret" fuera lanzado, la venta de sus álbumes y sencillos han disminuido.


title: Ayumi Hamasaki

text: En 2006, con el lanzamiento de su sencillo número 39, «Startin' / Born To Be...», Ayumi Hamasaki se convirtió en la cantante femenina con más números uno dentro de Japón en toda su historia, y también la artista con más sencillos dentro del Top 10 de los rankings, destronando a Seiko Matsuda.


title: Ayumi Hamasaki

text: Nació en la Prefectura de Fukuoka. Es hija única, vivía con su madre y su abuela siendo esta última quién la crio debido a que la madre de Hamasaki trabajaba para sustentar a la familia. Su padre las abandonó cuando ella tenía tres años y no han vuelto a tener contacto desde entonces.


title: Ayumi Hamasaki

text: A la edad de siete años, Hamasaki comenzó su carrera de modelaje para instituciones locales, como bancos, para ayudar a la economía familiar. Continuó su carrera como modelo y a la edad de catorce años se trasladó a Tokio para trabajar con la firma SOS, una agencia de talentos. Su carrera no duraría mucho, SOS la consideraba demasiado baja para ser modelo y la transfirieron a Sun Music, una agencia de músicos. Bajo el seudónimo de «Ayumi», Hamasaki publicó un EP de rap "Nothing from Nothing" con el sello Nippon Columbia en 1995. Fue despedida cuando el álbum no consiguió posicionarse en Oricon. Tras este fracaso, Hamasaki comenzó a actuar y protagonizar películas de serie B como "Ladys Ladys!! Sōcho Saigo no Hi" y doramas como "Miseinen", que tuvieron una pobre acogida entre el público. Desde agosto de 1995 a marzo de 1996, Hamasaki co-organizó la revista SoundLink para la Nintendo Satellaview una vez por semana junto a Shigeru Izumiya. Insatisfecha con su trabajo, Hamasaki dejó de actuar y se mudó con su madre, quién se había trasladado a Tokio.


title: Ayumi Hamasaki

text: Hamasaki era una buena estudiante, sacaba buenas notas en el primer ciclo de secundaria. Sin embargo, perdió el interés en las asignaturas que se le impartían por considerarlas inútiles para su currículum. Sus notas empeoraron gradualmente. Mientras vivía en Tokio, intentó continuar con sus estudios en el Horikoshi Gakuen, un instituto de enseñanza secundaria para las artes, pero abandonó el primer año. Hamasaki no estudiaba ni tenía un trabajo, así que pasaba la mayor parte de su tiempo comprando en las boutiques de Shibuya y bailando en Velfarre, una discoteca propiedad de avex trax.


title: Ayumi Hamasaki

text: En Velfarre, Ayumi conoció al que se convertiría en su futuro productor, Max Matsuura, a través de un amigo. Tras escuchar cantar a Hamasaki en un karaoke, Matsuura le propuso una grabación, pero Hamasaki sospechando segundas intenciones rechazó la oferta. Tras persistir consiguió reclutarla para el sello Avex al año siguiente. Matsuura la envió a Nueva York para que recibiese clases de canto.


title: Ayumi Hamasaki

text: El primer sencillo de Ayumi Hamasaki, titulado «Poker Face», salió a la venta el día 8 de abril de 1998. El sencillo obtuvo una promoción regular, y debutó en el puesto n.º 20 de las listas de Oricon. Poco a poco la joven comenzó a hacerse más conocida, y lo que más llamaba la atención eran sus letras. En agosto del mismo año ya conseguía entrar al Top 10 de lo más vendido con su tercer sencillo, «Trust».


title: Ayumi Hamasaki

text: El grado de atención en torno a esta nueva artista comenzó a aumentar poco a poco, y fue contratada para promocionar distintos productos, factor que la acompañaría -y ayudaría- prácticamente el resto de su carrera. Surgieron críticas positivas en torno a su música y letras, aunque también varias negativas, apuntando a la forma nasal de cantar de la joven, así como también su forma de ser, y muchos la consideraban incluso tonta por su forma de hablar tan lenta, como quién piensa cada palabra que dice. Toda la atención se sostuvo hasta el lanzamiento del primer álbum de la artista, "A Song for XX", con el cual llegó al primer lugar de los más vendidos por primera vez, vendiendo más de 1 millón de copias.


title: Ayumi Hamasaki

text: Lo popular que se estaba haciendo la música dance en ese momento en toda Asia, también comenzó a hacerse una tendencia para Ayumi Hamasaki. Ya pasada la promoción de su primer álbum lanzaba «WHATEVER», su primer sencillo lanzado en versión remezclada, y poco después lanzó también "ayu-mi-x", álbum que contenía versiones alternativas de las canciones de "A Song for XX", tanto bailables como acústicas.


title: Ayumi Hamasaki

text: Su séptimo sencillo lanzado el 14 de abril de 1999, titulado «LOVE ~Destiny~», fue el primero el n.º 1 en ventas de las listas de Singles de Oricon. Comenzando con la publicación de "Boys & Girls", el formato en que publicaba sus álbumes cambió de forma drástica. El equipo de la producción de Hamasaki, siguiendo la tendencia de la industria, cambió los 8cm singles por álbum al formato de 12cm maxi-singles; además, los nuevos lanzamientos contenían muchas remezclas. El tema compitió por primera vez con su rival de ese momento, Ami Suzuki, y su tema «BE TOGETHER». La primera semana Ami vendió más que Ayumi, ambas en el primer y segundo lugar respectivamente, pero ya a la segunda semana Hamasaki logró subir hasta el primer lugar. Consecuentemente, "Boys & Girls" se convirtió en el primer sencillo que consiguió el platino certificado. En agosto, publicó «A». En un movimiento sin precedente por avex trax, «A» ofreció cuatro temas nuevos y diez remixes. Solo el sencillo vendió alrededor de 1 millón 600 mil copias y sigue siendo su sencillo mejor vendido.


title: Ayumi Hamasaki

text: En noviembre de ese año, aun cuando todavía no había transcurrido un año desde su primer álbum, lanzó su segundo trabajo, "LOVEppears", del cual se vendieron más de dos millones de copias. Tuvo muy buena acogida por parte de sus seguidores y el hecho de que en la portada del álbum apareciera haciendo "topless" y cubriendo sus pechos con su pelo causó también algo de polémica.


title: Ayumi Hamasaki

text: Con la llegada del nuevo milenio, Ayumi era ya considerada una de las cantantes con más potencial dentro de la industria musical japonesa, y también dentro de la cultura pop. La cantante comenzó a aparecer constantemente en numerosas revistas de moda, y la compañía de cosméticos KOSÉ la contrató como modelo e imagen de su firma, para la cual trabajó durante más de cuatro años. El primer producto para la línea de cosméticos del cual Ayumi fue rostro vendió la cifra récord de 500 mil unidades en solo dos días. «Vogue», la canción que se empleó como fondo musical de la promoción, también salió beneficiada, vendiendo alrededor de 700 mil copias.


title: Ayumi Hamasaki

text: Desde abril del 2000 hasta junio del mismo año, Ayu lanzó un sencillo por mes: «Vogue», «Far away», y «SEASONS», los cuales se conocen entre los fanáticos como "La Trilogía", dada la conexión en las letras de los tres temas y sus respectivos videoclips. Ya en el mes de septiembre de ese año se produjo el lanzamiento de su tercer álbum, "Duty", y del sencillo «SURREAL». Este álbum, siguiendo la línea de sus antecesores, alcanzó los puestos más altos en los rankings de ventas, vendiendo casi 3 millones de copias. «SURREAL» también consiguió llegar al primer lugar de lo más vendido en materia de sencillos, lo que convirtió a Ayumi en la cuarta artista consiguió tener un sencillo y un álbum en el n.º 1 de forma consecutiva en las listas de Oricon. Para hacer esta situación aún más reconocible, también fue lanzado el primer concierto masivo de Ayumi en DVD, el cual llegó al número uno en las listas de ventas de DVD a su vez, lo que le concede a la artista el récord de ser la única artista que alcanza estas posiciones en las tres listas en la misma semana.  De forma paralela a su éxito comercial, Ayumi también iba evolucionando más y más como artista. Su voz cambió considerablemente al llegar a esta etapa de su carrera, convirtiéndose en un registro mucho más profundo y algo más ronco, que contrasta con la forma aguda y más nasal de sus primeros trabajos. También el estilo de la cantante buscaba una mayor definición, por lo que fue incursionando en nuevos géneros, adentrándose también en instrumentos más acústicos y también del rock como las guitarras eléctricas, hecho que puede apreciarse al interior del álbum "Duty".


title: Ayumi Hamasaki

text: Cerca del fin del milenio, Ayumi lanzó su sencillo «M». El sencillo se convirtió en el mayor éxito de la temporada navideña, consiguiendo rápidamente cuatro discos de platino. Este tema también marca el comienzo de una nueva etapa en la carrera artística de la cantante al ser su primera composición propia, usando el seudónimo de «CREA», el cual también es el nombre de una de sus mascotas.


title: Ayumi Hamasaki

text: El año 2001 fue un año de controversia para Ayumi, ya que poco antes del lanzamiento de su sencillo «Evolution», se dio inició a su primer Tour masivo a gran escala llamado DOME TOUR, dentro del cual cada espectáculo costaba cifras millonarias. El show comenzó poco a poco a agotar a la artista físicamente, e incluso comenzó a dañar su oído medio izquierdo. Esta dolencia que comenzó a aquejarla con el tiempo se hizo más fuerte, lo que terminó con un desvanecimiento en pleno ensayo de uno de sus conciertos. El desmayo de la cantante fue gran noticia, pero no solo por el hecho de que haya terminado en el hospital, sino porque esa misma noche tenía un espectáculo, al cual ella profesionalmemte se preparó y realizó. El hecho deja a la joven casi sin audición en uno de sus oídos, pero después de algún tiempo de descanso finalmente logró reponerse para seguir trabajando. Dentro de este mismo año surgió una nueva controversia, esta vez con el álbum de grandes éxitos que Avex tenía preparado para Ayumi en contra de su consentimiento, el cual fue finalmente titulado "A BEST". La joven estuvo totalmente en contra del lanzamiento, pero igualmente fue lanzado al mercado. Incluso se cambió la fecha de lanzamiento para ponerse en competencia directa con el segundo disco de Hikaru Utada (su rival directa tras la desaparición de la industria de Ami Suzuki, y que es considerada hasta el día de hoy su más directa competidora), titulado "DISTANCE". Los dos álbumes lucharon arduamente por el primer lugar de las listas de lo más vendido por semanas, y finalmente en el ranking anual realizado por Oricon Utada quedó en el primer lugar y Hamasaki en el segundo.  Su segundo disco de remixes Eurobeat, el cual fue titulado "ayu-ro mix", se convirtió en el segundo álbum de remixes en la historia de la Música de Japón en encabezar las listas de ventas, siguiendo a "LITTLE TOKYO" de la cantante de Warner MISIA. Cuando el lanzamiento de su cuarto álbum fue retrasado, los precios del stock de avex trax disminuyeron, hecho que demostró el gran ingreso representaba Ayumi en ese momento para Avex. Se estimó que, en esos momentos, ella era responsable del 40% de los ingresos del gigante musical. En diciembre realizó un dueto con Keiko Komuro, integrante de la banda globe, este sencillo formó parte de "song+nation", un proyecto de avex sin fines de lucro que reunió dinero para las víctimas de los atentados terroristas del 11 de septiembre en Nueva York. El primer día del 2002, fue presentado su cuarto álbum "I am...", y al igual que sus predecesores fue certificado doble disco de platino.


title: Ayumi Hamasaki

text: Algunos meses más tarde, mientras Ayumi Hamasaki trabajaba en giras promocionales alrededor de Japón, fue lanzado su sencillo «Free & Easy», con el cual cambió completamente la manera en la que la artista publicaba sus sencillos. Desde el lanzamiento de este sencillo, todos los que prosiguieron dejaron de incluir gran cantidad de remixes y versiones alternativas, y su contenido bajo del promedio de 10 canciones a 4 o 5 aproximadamente. La canción inicialmente se creyó que no llegaría al primer lugar de las listas de Oricon, ya que el sencillo «Feel fine!» de Mai Kuraki estuvo los primeros días en lo alto de la lista de los más vendidos. Sin embargo, «Free & Easy» llevó a Hamasaki al número uno en las listas semanales.


title: Ayumi Hamasaki

text: Otro gran éxito fue el sencillo «H», lanzado en junio del 2002. Al igual que «A» de 1999, este sencillo estaba compuesto por varias canciones originales (las tres canciones de ese sencillo son con consideradas como «Cara A» del mismo), pero a diferencia del anterior, «H» no contenía remixes o versiones alternativas. A pesar de no alcanzar ventas explosivas (principalmente debido a que las ventas de sencillos han bajado sus ventas considerablemente desde comienzos del nuevo milenio, debido a la influencia de internet), el sencillo se convirtió en el más vendido de ese año, y al sobrepasar el millón de copias vendidas fue conmemorado relanzándose el mercado, en formato digipack. Su siguiente sencillo, «Voyage», fue el tema principal del primer cortometraje serie A protagonizado por Ayumi, llamada "Tsuki ni Shizumu" ("Hundiéndose en la Luna"), dirigida por Isao Yukisada. La producción mostró las dotes de Ayumi Hamasaki como actriz por primera vez desde sus días de actriz, y «Voyage» le otorgó a finales de año un Japan Record Award.  El quinto álbum de estudio de Ayumi, "RAINBOW", fue lanzado en diciembre del mismo año, y aunque llegó al primer lugar en las listas se convirtió en el primero que no alcanzó el estatus de doble platino. El álbum contenía, más que ningún otro álbum anterior, mayor número canciones compuestas por la misma Ayumi (CREA) y también se la escuchó por primera vez cantando en inglés dentro de sus canciones. El álbum tuvo una espectacular promoción, en la que los compradores de la primera impresión del álbum podían acceder a una web que requería contraseña. En esta web se incluía una parte Instrumental del tema «RAINBOW», que no estaba en el álbum original, y aquellos que podían acceder a la página se les permitía enviar sus propias letras para esta parte instrumental. Más de cien mil personas entraron en la página para dar sus consejos sobre la canción. Finalmente se aprovechó esto para terminar el tema e incluirlo en una recopilación de baladas, "A BALLADS", la cual fue lanzada ya en marzo del 2003. Aunque fue muy bien promocionada, "A BALLADS" se considera un fracaso, dado que no obtuvo ningún disco de platino. Entre las razones, pueden estar el hecho de que la mayoría de las canciones en "A BALLADS" ya hubieran aparecido en su primer recopilatorio "A BEST". Además, solo habían transcurrido dos años desde su primer recopilatorio cuando este álbum fue presentado.


title: Ayumi Hamasaki

text: En julio del 2003 fue lanzado «&», el cual fue el tercero titulado por una letra estratégica que contenía más de dos sencillos principales. Se grabaron videos para las tres canciones de este sencillo, al contrario de las canciones del sencillo de «H» del cual ninguna de sus canciones tuvo videos. Más tarde, al llegar el lanzamiento del trigésimo sencillo de la artista, «Forgiveness», se decidió celebrar un concierto de conmemoración titulado «A museum ~30th single collection live~», que recopiló los más exitosos temas de su carrera. A finales de este año Ayumi lanzó su primer mini-álbum, titulado "Memorial address", en el que solo había tres canciones inéditas, lo que causó algo de descontento entre los fanáticos. A pesar de las críticas debido al poco material nuevo, se incluyeron videos musicales de todas las canciones del álbum a excepción de una, lo que lo hizo un éxito en ventas. El álbum concedió a Ayumi el récord de ser la única solista femenina en conseguir un disco de platino con un mini-álbum, aparte de ser el mini-álbum más vendido en Japón.


title: Ayumi Hamasaki

text: El año 2004 fue un año de revolución para Ayumi, tanto musical como también internamente; fue el año de incursión en nuevos estilos musicales, principalmente el Pop-rock y Rock acústico, así como también la gran polémica interna de Avex en la que fue uno de los principales ejes. Su sencillo «Moments» se convirtió en su primer sencillo en ser lanzado en formatos CD y DVD. Los sencillos que procederían a este serían lanzados en estos dos formatos hasta estos días. Todo iba normalmente hasta que poco tiempo después de lanzar su sencillo «INSPIRE» ocurrió algo inesperadamente: la prensa anunció que Max Matsuura, productor y amigo de Ayumi desde su debut en 1998, renunciaba a Avex Group Holdings junto a otro productor, Ryuhei Chiba. Estos dos personajes eran considerados una de las principales influencias de la discográfica, y con su partida incluso se presagió la decadencia de ésta, conocida como uno de las más populares dentro de la cultura pop japonesa y asiática. Se especulaba sobre cual sería el futuro de Ayumi como artista, porque Matsuura había sido su gran soporte, y ya que no estarían más juntos. La especulación se hizo insostenible hasta que la misma Ayumi escribió un mensaje en el blog personal de su página web, diciendo que no abandonaría a Matsuura, y si él había decidido dejar el sello, lo más probable era que ella se iría a su lado. Tras dos días de cobertura mediática sobre el desmorone de Avex (ya que si Ayumi se iba sus ganancias caerían a nivel catastrófico) todo volvió a la normalidad una vez Matsuura y Chiba decidieron regresar a Avex, solo dos días después de su renuncia oficial. A finales del agitado 2004 para Ayumi y su sello, tuvo salida su esperado álbum "MY STORY", su primer "full album" desde el 2002. Al igual que todos sus álbumes de estudio, se convirtió rápidamente en un éxito, vendiendo más de un millón de copias. En el 2005 se lanzaron al mercado reediciones del álbum de "MY STORY" en versiones SACD, DVD-Audio y un nuevo álbum llamado "MY STORY Classical" que continúa algunas de las canciones del álbum interpretadas con instrumentos de música clásica.


title: Ayumi Hamasaki

text: Su 35º sencillo, «STEP you / is this LOVE?», lanzado en marzo del 2005, debutó en lo alto de las listas de ventas Oricon en sus apartados diarios, semanales y mensuales, debutando en el n.º 1 de Oricon. Seis meses después se lanza a la venta el 36º sencillo, «Fairyland» c/v alterna. El videoclip de «Fairyland» es uno de los más caros que nunca se hayan rodado, costando alrededor de 2 100 000 de dólares estadounidenses. Solo un mes después, en septiembre, fue lanzado su 37º sencillo «HEAVEN», el cual fue su primera canción utilizada en una película, llamada "Shinobi -Heart Under Blade-". Su sencillo «Bold & Delicious / Pride», lanzado al mercado el 30 de noviembre, fue el resultado de nuevos experimentos musicales de la artista, ayudada por el músico Geo, compositor de la banda alemana Sweetbox. Los videos de estas dos canciones fueron grabadas en Nueva York, y ambas canciones presentaron un estilo algo extraño en Ayumi, considerado por muchos muy americanizado. Esto probablemente explicó que, a pesar de llegar el primer lugar en las listas, sus ventas hayan sido una de las más pobres en cuanto a sencillos. De hecho este podría ser el sencillo menos exitoso para Ayumi desde hace tres años atrás. Este mes también se lanzaron dos nuevas canciones, «Startin» y «Rainy day», las cuales aparecerían en el videojuego de PlayStation 2 "Shin Onimusha: Dawn of Dreams", como openings y endings de este respectivamente. Más tarde se sabría que solo «Rainy day» sería parte del próximo álbum de Ayumi planeado para el primer día del 2006, por lo que «Startin» quedaría fuera.


title: Ayumi Hamasaki

text: Tras el lanzamiento de su séptimo álbum de estudio "(miss)understood" de forma oficial el primer día del 2006, comenzó lo que sería uno de los años menos productos de Ayumi en cuanto a lanzamientos, pero si un año en donde logró romper algunas metas importantes dentro de la música japonesa. Su primer sencillo del año, «Startin' / Born To Be...», lanzado el 8 de marzo marcó un nuevo récord en la historia de la música en Japón, convirtiendo a Ayumi en la primera artista femenina en tener más sencillos dentro del #1 de los charts de Oricon de todos los tiempos, quitándole el trono a Seiko Matsuda. Para su sencillo n.º 40 hubo grandes expectaciones; desde rumores falsos acerca de sencillos, canciones que nunca existieron, y el supuesto tercer sencillo de tres caras (aunque esto en un momento fue confirmado por el mismo sello disquero), en junio se confirmó que el sencillo sería titulado «BLUE BIRD», solo de una cara. El tema se convirtió en otro gran éxito, vendiendo en su primera semana más de 160 mil copias, lo que rompió otro récord dentro de la carrera de Ayumi, convirtiéndola en la cantante femenina con las ventas de sencillos más altas en toda la historia de Japón, con más de 20 millones de copias desde su debut ocurrido nueve años atrás.


title: Ayumi Hamasaki

text: Desde ese momento comenzaron a surgir diversos rumores acerca de la cantante, principalmente de tabloides que aseguraban que estaba subiendo de peso y que quizás estaría embarazada, aparte de que se le vio como nunca antes junto a Tomoya Nagase, su novio estable desde el 2001. La cantante viajó a Estados Unidos para relajarse, pero también realizó la sesión de fotos en Miami para su Calendario Oficial 2007, y en Hawái grabó algunos temas para lo que sería su nuevo trabajo discográfico. Mientras tanto en Japón nuevas canciones aparecían en comerciales de cámaras digitales y reproductores de música de Panasonic, las cuales eran «1 LOVE» y «JEWEL», que también hicieron circular rumores acerca de un posible nuevo sencillo de doble cara A, que contendría las canciones. El 12 de octubre todo esto fue aclarado: no sería lanzado otro sencillo en el año, y en vez de eso se lanzaría el segundo mini álbum de Ayumi desde "Memorial address" del 2003, y sería titulado "Secret". Todo estaba preparado para recibir el segundo mini álbum de la artista hasta que sorpresivamente se cambiaron los planes y el 23 de octubre fue anunciado en la página oficial de la cantante que "Secret" se convertiría en su octavo álbum de estudio con catorce temas y no con siete, para la misma fecha anteriormente estimada. Solo dos sencillos lanzados este año y un álbum, algo ocurrido por primera vez en la carrera de Ayumi Hamasaki, que quizás se deba a que está aprovechando más su vida y dejando su hábito trabajólico, ya que acostumbrada lanzar al menos cuatro sencillos y un álbum cada año, como mínimo.


title: Ayumi Hamasaki

text: El 8 de diciembre la cadena de CNN internacional publicó una entrevista de treinta minutos hecha a Ayumi Hamasaki poco antes de lanzarse "Secret". Esta entrevista es la primera que la cantante hace para un medio occidental, y también la primera vez que se le pudo escuchar responder en inglés algunas de las preguntas que se le hicieron, aunque en su mayoría fue doblada. Durante la entrevista se respondieron preguntas sobre al qué le atribuiría su éxito, su vida como ícono pop, y también sobre su primera gira promocional fuera de Japón (es decir por Asia), que se espera para el 2007.


title: Ayumi Hamasaki

text: Desde que el COUNTDOWN LIVE de bienvenida al año 2007 fue un "Best of" de los mejores conciertos de Ayumi realizados hasta esta fecha, anunciaba que algo grande estaría por venir en este año. A finales de febrero de este año fue lanzada la continuación de "A BEST" del 2001 -el álbum que ha alcanzado mayores ventas de Ayumi-, que serían dos versiones llamadas "A BEST 2 -BLACK-" y "A BEST 2 -WHITE-". La selección de singles fueron fechas desde ""evolution"" hasta ""Bold & Delicious / Pride"", divididas en tristes y felices en las versiones negra y blanca respectivamente, más algunas canciones de álbumes y un tema nuevo ""part of Me"", que sería un nuevo tema de comerciales para la cadena Panasonic. Se esperaba que álbum fuera un éxito incondicional, y así fue. La primera semana en que fueron lanzadas las dos versiones del álbum fueron el primer y segundo lugar de Oricon y también el United World Charts, vendiendo solo en Japón en conjunto novecientas cincuenta mil copias, divididas prácticamente la mitad entre las versiones negra y blanca. En Japón esta es la segunda vez en treinta y seis años que una artista japonesa ocupa el primer y segundo lugar en las listas de Oricon, y también se convirtió en la primera consigue esto en los United World Charts. En marzo Oricon calificó a Ayumi como la cuarta artista japonesa con mejores ventas, y también como la artista solista con mejores ventas promedio anuales, con más de cinco millones de unidades vendidas al año.


title: Ayumi Hamasaki

text: La primera gira de Asia de toda la carrera de Ayumi, titulada "ayumi hamasaki ASIA TOUR 2007 A ～Tour of Secret～", dio comienzo los primeros días de marzo del mismo año. Con esta gira, es la primera vez que se presenta en vivo aparte de Japón, en lugares como Taiwán, Shanghái y Hong Kong. Esto causó euforía en los fanáticos asiáticos de Ayumi, donde como resultado en el concierto de Taiwán se agotaron las entradas para el concierto en menos de dos horas, en Hong Kong menos de tres horas y en Shanghái seis horas aproximadamente. En la gira cantó su tema ""Who.."" en mandarín e inglés por primera vez mostrado al público, provocando gran sorpresa de todos los medios.


title: Ayumi Hamasaki

text: En mayo fue anunciado el lanzamiento de su 41º sencillo, el cual sería nuevamente un sencillo de doble cara A titulado ""glitter/fated"" e iniciaría lo que ella llamó su "tercer capítulo", lanzado el 18 de julio en Japón. La sesión fotográfica y el rodaje del video tuvieron lugar en Hong Kong, esta vez para la promoción Ayumi fue menos convencional y grabó un cortometraje musical llamado "Distance Love (glitter/fated)".


title: Ayumi Hamasaki

text: El 19 de septiembre fue lanzado un nuevo sencillo Rock titulado ""talkin' 2 myself"" que fue utilizado para un anuncio de la cámara digital Lumix FX-33 de Panasonic, y que igualmente alcanzó el primer lugar en las listas con gran éxito. En diciembre de este año se lanzó el primer sencillo virtual de Hamasaki, siguiendo las tendencias musicales que actualmente están teniendo harto impacto en Japón -las descargas de música a través de internet-, de su canción ""Together When..."". El tema fue n.º 1 en ventas digitales en ese mes, superando el millón descargas a través de sitios oficiales de música virtual.


title: Ayumi Hamasaki

text: El 1 de enero del 2008 fue puesto a la venta el más reciente álbum de Hamasaki, titulado "GUILTY", que incluyó todos sus trabajos del año anterior y fue masivamente promocionado como de costumbre, al igual que todos sus lanzamientos. Lamentablemente, "GUILTY" se convirtió en el primer álbum de estudio de la artista que no logra llegar al primer lugar en las listas de Oricon, teniendo que conformarse con un segundo lugar por debajo del grupo japonés Kobukuro, y con ventas totales de algo más de 550 mil unidades, aunque sí llegó al primer lugar en otros países asiáticos como Taiwán.


title: Ayumi Hamasaki

text: El año 2008 comenzó de una manera no muy positiva para Ayumi Hamasaki. Tras los rumores surgidos por la dificultad que experimentó al cantar algunas canciones en el Countdown Live 07-08, el día 4 de enero comunicó de manera oficial en el blog de su club de fanes que había perdido completamente la audición en su oído izquierdo, problema que venía arrastrando desde el 2001. Sin embargo, y a pesar de las adversidades que esta nueva realidad le implicará, insistió en que seguirá con su carrera de cantante todo el tiempo que le sea posible. En Ese mismo año y conmemorando el décimo aniversario de su carrera musical, se inició la gira "Asia Tour 2008 -10th Aniversary-", en la que recorrió Japón y también otros países asiáticos.


title: Ayumi Hamasaki

text: En el primer mes de 2008 se informó en el sitio web oficial de la cantante que se lanzaría al mercado una nueva serie de "ayu-mi-x", consistente en dos álbumes de remezclas, en los que incluiría sus canciones más populares desde "Memorial adress" hasta la fecha. La doble publicación "ayu-mi-x 6" se dividió así en versiones Gold & Silver, donde colaboraron famosos DJs y productores a nivel mundial. En esas fechas también fue anunciada la noticia de que el esperado DVD del "Asia Tour 2007 A ~Tour of Secret~" se comercializaría finalmente el 12 de marzo, después de varios retrasos en la masterización.


title: Ayumi Hamasaki

text: Durante la segunda semana de enero, Ayumi viajó a Venecia -haciendo escala en París- para rodar un anuncio para la cámara Lumix FX-35 de Panasonic, y el 12 de febrero regresó a Francia para rodar un nuevo videoclip para la versión completa de la canción "Mirror", finalmente llamada Mirrorcle World, uno de los interludios de su último disco "GUILTY". La versión extendida de la canción se convertiría en el nuevo sencillo de Ayumi, titulado Mirrorcle World, y dentro de este sencillo se encontró, además del tema principal, un b-side nombrado Life, y en conmemoración de su décimo aniversario en la industria musical, una versión actualizada tanto del tema YOU, como de Depend on you, procedentes originariamente de su primer álbum.


title: Ayumi Hamasaki

text: El día 10 de septiembre, Ayumi lanzó un nuevo recopilatorio titulado "A COMPLETE ~ALL SINGLES~", el cual fue comercializado en dos versiones diferentes una de 3 CD solamente y otra con 3 CD y un DVD. Conteniendo ambas un booklet de fotos inéditas de todos los singles.


title: Ayumi Hamasaki

text: El 12 de diciembre de 2008, Ayumi saca al mercado un nuevo sencillo bajo el nombre de "Days/GREEN" con dos versiones nuevas de TO BE y LOVE ~destiny~, y siguiendo con la tradición iniciada con el lanzamiento de Mirrorcle World, el sencillo fue sacado con dos versiones, cambiando el orden de las dos canciones nuevas e incluyendo cada una solo una de las dos versiones grabadas de las canciones antiguas.


title: Ayumi Hamasaki

text: Días antes de su concierto de fin de año, Hamasaki sufre un grave accidente en los ensayos, cayendo y sufriendo un fractura en su muñeca derecha. Pese a que un principio los medios especularon con la cancelación del concierto, debido a que Ayumi no podía mover su mano ni sostener un micrófono (hecho que se ve en el backstage del concierto en el DVD posterior), los médicos autorizan a que Hamasaki realice el concierto, usando un guante protector y calmantes. El hecho es evidente durante el concierto, en el cual Ayumi casi ni usa su mano derecha y disimuló sus bendajes con guantes, muñequeras, etc. Este mismo hecho, presumiblemente, hizo que en este concierto, como pocos, la intérprete doblara la mayoría de sus canciones. Además, este concierto se caracteriza por el error de lipsync que comete Ayumi en ANGEL'S SONG al final del primer coro, en el cual mueve los labios haciendo la mímica del final del segundo. Esto sólo se apreció en la versión de televisión del mismo día del Countdown Live. En la reedición televisiva y la versión de DVD, se cambia el plano para disimular este error.


title: Ayumi Hamasaki

text: Cabe destacar además que al ser denominado como PREMIUM Countdown Live, este concierto se caracterizó por el hecho de que Ayumi cantó por primera vez, canciones de sus anteriores álbumes, como Signal, Hana, Powder Snow, HOPE or Pain, entre otras.


title: Ayumi Hamasaki

text: El 28 de enero de 2009 se puso a la venta el concierto ASIA TOUR 2008 ~10th Anniversary~ Live in Taipei.


title: Ayumi Hamasaki

text: El contenido de este DVD-BOX es de 3 discos, el Disco 1 contiene el intro + 15 canciones, el Disco 2 es el encore del concierto y trae de vuelta los videos de fondo y el Disco 3 tiene un contenido total de 3 horas de video, todos los MC, versiones a capella, etc.


title: Ayumi Hamasaki

text: El día 25 de febrero Ayumi Hamasaki estrenó el sencillo llamado Rule/Sparkle. Lo especial de este sencillo es que la canción Rule es el tema principal de la película americana Dragonball Evolution, además, retoma su costumbre de incluir varias remezclas de la canción principal dentro del sencillo, al igual que hiciera con sus primeros singles.


title: Ayumi Hamasaki

text: El 25 de marzo, un mes después de la salida del sencillo RULE/Sparkle, se puso a la venta el 10º álbum de estudio de Ayumi que se tituló NEXT LEVEL. Se lanzó en 4 versiones distintas, 2CD+DVD , CD+DVD, CD y memoria USB. El segundo CD de la versión de dos discos contiene parte de las canciones interpretadas en el PREMIUM COUNTDOWN LIVE 2008-2009.


title: Ayumi Hamasaki

text: Meses más tarde Ayumi anunció en su blog que este año habría sencillo veraniego, tal como fueron BLUE BIRD, fairyland o glitter/fated en su día. El sencillo se llamó Sunrise/Sunset ~LOVE is All~, y su lanzamiento fue el 12 de agosto. El sencillo consta de dos temas con una misma melodía, en versión balada y en versión más roquera, y con letras muy similares. Además contendría un megamix con alguna de las canciones veraniegas de Ayumi.


title: Ayumi Hamasaki

text: El 29 de diciembre se lanzó su cuadragésimo séptimo sencillo, You were.../BALLAD.


title: Ayumi Hamasaki

text: El undécimo álbum de Ayumi, titulado Rock'n'Roll Circus, fue lanzado el 14 de abril de 2010. Parte de la producción del álbum se llevó a cabo en Londres, donde Ayumi rodó también dos de los vídeos musicales contenidos en el álbum, "Microphone" y "Sexy little things". El álbum encabezó las listas de ventas, convirtiendo a Ayumi en la primera cantante solista en veinte años con diez álbumes número uno. El tour del año anterior, llamado Arena Tour 2009: NEXT LEVEL, fue rodado en sus últimas fechas con cámaras 3-D, siendo el concierto estrenado en cines el 28 de agosto de 2010, convirtiendo a Ayumi en la primera artista en publicar un concierto en 3-D.


title: Ayumi Hamasaki

text: El 14 de julio salió a la venta el 48 sencillo de la artista, Moon/blossom, que pertenecería a un proyecto de tres singles en total para celebrar la publicación de su sencillo número 50. Los otros dos fueron Crossroad y L, publicados el 22 y el 29 de septiembre, respectivamente. Los tres singles alcanzaron el número uno en las listas, siendo L su 25 sencillo consecutivo número uno. Esto supuso un récord por el mayor número de singles consecutivos con número uno, tanto para la categoría de grupo o banda como para artista en solitario. El puesto le fue arrebatado a Seiko Matsuda, quien consiguió publicar 24 singles consecutivos con número uno.


title: Ayumi Hamasaki

text: El día 28 de octubre de 2010 se anunció en su sitio oficial el título del nuevo álbum, titulado Love songs, que sería publicado en la temporada de Navidad, concretamente el 22 de diciembre. El álbum contiene sus últimos 3 singles y 9 canciones nuevas. Fue lanzado en 3 versiones: CD+DVD, CD y un Limited set que contiene un micro USB, una tarjeta micro SD para el móvil con el álbum, un DVD con los videoclips y un libro de fotos exclusivo.


title: Ayumi Hamasaki

text: A finales de febrero Ayumi regresó a Japón para trabajar en su nueva gira que iba a tener de título "ARENA TOUR 2011 A　～HOTEL Love songs～". Tras el desastre ocurrido en Japón el 11 de marzo, la cantante decidió cambiar completamente el concepto de la gira y pasó a llamarse "～POWER of MUSIC～ 2011 A". La gira comenzó el 7 de mayo, teniendo como principal objetivo animar a la población japonesa. Ayumi durante el desastre se mostró preocupada y comprometida con la causa llegando a donar 35 millones de yenes y escribiendo mensajes de apoyo sin parar en su Twitter oficial. También participó y fue portada de "LOVE & HOPE", libro de fotos benéfico realizado por el fotógrafo Leslie Kee en el que colaboraron una gran variedad de celebridades de todo el mundo.


title: Ayumi Hamasaki

text: El 31 de agosto es la fecha prevista para lanzar su segundo mini-álbum titulado "FIVE". Se compone de 5 canciones, una de ellas se titula "progress" y forma parte de la banda sonora del juego de PS3 "Tales of Xillia". Otras dos canciones de "FIVE" son colaboraciones con artistas (JUNO y Urata Naoya).


title: Ayumi Hamasaki

text: En 2012, la International 3D Society anunció a los ganadores de sus Premios 3D Creative Arts 2012, siendo Hamasaki premiada con un premio al "Electronic Broadcast Media (Television) - Live Event" por su gira A3D ayumi hamasaki Arena Tour 2009 A (Next Level). El 21 de marzo, Ayumi lanzó su decimotercer disco de estudio, "Party Queen". El disco llegó a ser número dos en las listas Oricon, siendo su segundo disco de estudio en lograrlo tras "Guilty". El 6 de agosto de 2012, Ayumi lanzó su sexto disco compilatorio, "A Summer Best", el cual incluía dos nuevas canciones que fueron lanzadas de manera digital para la promoción del disco: la cover "TRF", "Happenning Here" y "You & Me".


title: Ayumi Hamasaki

text: En septiembre de 2012, se anunció que para conmemorar su 15º aniversario en la industria de la música el 8 de abril de 2013, lanzaría nuevo material durante cinco meses consecutivos, empezando el 8 de noviembre de 2012 hasta el 8 de marzo de 2013. Los primeros lanzamientos fueron dos mini álbumes, "Love" y "Again", los cuales salieron a la venta el 8 de noviembre y de diciembre respectivamente. El 8 de enero lanzó su disco recopilatorio "A Classical", l cual incluía arreglos clásicos de canciones ya lanzadas. Para el cuarto lanzamiento sacó su decimocuarto disco de estudio, "Love Again", el cual incluía las canciones de sus dos mini álbumes previos. El quinto y último lanzamiento se trataba del DVD/Blu-ray de su "Arena Tour 2012: Hotel Love Songs", estrenado en marzo. En abril de 2013, Ayumi comenzó su "15th Anniversary Tour: A Best Live", el cual duró cuatro meses hasta finales de julio. La lista de canciones fue elegida por los fanes mediante una encuesta en línea y fue posteriormente lanzada como su primer disco en directo el 18 de septiembre. Las versiones en DVD y Blu-ray salieron el 30 de octubre de 2013. El 25 de enero de 2013, Ayumi lanzó "Feel the Love/Merry-go-round", su primer sencillo físico en tres años. "Feel the Love" fue compuesto por Tetsuya Komuro y producido por Dj Hello Kitty, mientras que "Merry-go-round" fue producida por Taku Takahashi e incluía al rapero Verbal. Ambas canciones son fuertemente influenciadas por la música dance-pop occidental.


title: Ayumi Hamasaki

text: En enero de 2014 se anunció su nueva canción, "Pray", elegida para ser el tema principal de la película de anime "Osamu Tezuka's Budda 2-Owarinaki Tabi", la cual se estrenó el 8 de enero de 2014 en Japón. La canción fue lanzada digitalmente el 27 del mismo mes. Otra nueva canción, "Hello New Me", se presentó como el tema principal de la nueva temporada del drama de Fuji TV "Zoku-Saigo Kara Nibanme no Koi", que empezó a retransmitirse en abril de 2014. La canción salió de forma digital el 14 de mayo. Del 30 de mayo al 6 de julio de 2014, Ayumi mantuvo su gira "Premium Showcase: Feel the love", la cual ofreció 11 conciertos en 3 ciudades: Nagoya, Osaka y Tokio. Durante esta gira, Ayumi abandonó por primera vez su formato tradicional de sus conciertos previos y presentó un espectáculo más corto e ininterrumpido, debutando con acrobacias aéreas. El decimoquinto disco de estudio, "Colours", se lanzó el 2 de julio de 2014, y alcanzó el número cinco durante su primera semana en las listas Oricon, siendo el primer disco de Ayumi en debutar fuera del Top 3. Sin embargo, también fue un nuevo récord para ella, siendo la segunda artista en la historia de Japón -tras Yumi Matsutoya- en tener 47 discos dentro de las listas Top 10.


title: Ayumi Hamasaki

text: El 18 de octubre de 2014, Ayumi actuó en el acto de clausura en el concierto A-Nation que se llevó a cabo en los Teatros MasterCard de Marina Bay Sand, en Singapur. Era su segunda vez actuando en Singapur tras su actuación en los MTV Asia Awards hace 12 años. El 2 de noviembre, Ayumi anunció en su página oficial de Facebook que había empezado a grabar nuevo material compuesto por Tetsuya Komuro, Kunio Tago y Tetsuya Yakumi para su trilogía de baladas invernales. El 6 de noviembre se anunció el título del sencillo, "Zutto.../Last Minute/Walk", siendo lanzado el 24 de diciembre de 2014. El 10 de noviembre se anunció que Ayumi colaboraría en un disco de tributo a Hikaru Utada. Para el álbum cantó una cover del sencillo de Hikaru de 1998, "Movin' on Without You". La trilogía de baladas invernales, "Zutto.../Last Minute/Walk" se lanzó el 24 de noviembre y alcanzó el número cinco en las listas Oricon. Con este logro, Ayumi se convirtió en la primera solista de la historia japonesa en tener 50 sencillos en las listas Top 10 de Oricon. En cuanto a artistas en general, Ayumi se convirtió en la tercera artista con más sencillos Top 10 desde la fundación de Oricon en 1968. En diciembre anunció que no iría al programa de Año Nuevo Kōhaku Uta Gassen por primera vez en 15 años. Explicó que quería quitarse responsabilidades que se sentía presionada a hacer y que deseaba centrarse en los proyectos para con su carrera, especialmente en aquellos que expandirían su influencia a través de Asia.


title: Ayumi Hamasaki

text: El 15 de febrero de 2015, Ayumi hizo una aparición sorpresa durante el concierto JJ Lin en Taipéi, Taiwán. Cantaron un dueto de la canción "Seasons" y JJ Lin anunció que produciría una canción para el próximo disco de Ayumi, "A One". El 8 de abril se lanzó el disco, incluyendo los sencillos "Zutto...", "Last Minute", "Walk", la cover de Hikaru "Movin' on Without You" y "The Gift", la canción producida por JJ Lin y para el cual rodaron un vídeo musical promocional. Entre abril y julio de 2015, Ayumi se embarcó en su gira "Arena Tour 2015 A Cirque de Minuit" a través de Japón, la cual fue planeada como una versión extendida de sus conciertos previos "Countdown Live" de finales de 2014. La gira consistió en una lista de 34 canciones y duró 3 horas y 45 minutos, siendo su concierto más largo hasta la fecha. En el último espectáculo anunció que comenzaría otra gira en septiembre, esta vez exclusiva para miembros de su club de fanes oficial, TeamAyu. El "TA Limited Live Tour", la primera gira exclusiva para su club de fanes desde 2003, empezó el 29 de septiembre de 2015 y consistía en 16 conciertos en 7 lugares.


title: Ayumi Hamasaki

text: En abril de 2015 empezó a retransmitirse una nueva canción, "Step by Step", como tema principal del drama de NHK TV "Bijo to Danshi", y poco después fue lanzado como sencillo digital el 1 de julio. El 5 de agosto, Ayumi lanzó su sextra reproducción extendida, "Sixxxxxx", incluyendo seis nuevas canciones. "Sayonara" se hizo número uno en las listas de descargas digitales en Taiwán, Hong Kong, Singapur y Malasia. El 23 de diciembre de 2015, lanzó un disco invernal llamado "Winter Diary: A7 Classical", que incluía canciones de sus dos últimos discos -"A One" y "Sixxxxxx"- con arreglos clásicos, y una nueva canción llamada "Winter Diary", producida por Tetsuya Komuro. Ayumi promocionó el disco desde su cuenta de Instagram, la cual estaría activa durante un mes hasta finales de enero de 2016. Compartió imágenes del rodaje del vídeo musical de "Winter Diary", en Taiwán.


title: Ayumi Hamasaki

text: En su último post de Instagram, Ayumi confirmó que estaba trabajando en su decimoséptimo disco de estudio para 2016. El 28 de marzo salió la edición del 15º aniversario, "A Best". Desde el 14 de mayo hasta el 18 de julio, Ayumi estará en su gira "Arena Tour 2016 A: Made in Japan", que será una versión extendida de su "2015-2016 Countdown Live Made in Tokyo".


title: Ayumi Hamasaki

text: La revista Time se percató de la falta de talentos de Ayumi tales como los movimientos de baile de Namie Amuro, el encanto de Hitomi o las "pirotecnias vocales" de Hikaru Utada. Sus propios fanes consideraban su voz chillona. Sin embargo, su música es a veces considerada una de las mayores fuerzas de cambio en las modas de música actuales en Japón, lo cual ha sido atribuido a su imagen siempre cambiante o a sus letras escritas por ella misma, aunque los críticos le dan crédito a buenas estrategias de publicidad. Ayumi también ha sido conocida por su habilidad artística: se la considera una pionera de la moda, con influencia más allá de Japón. The Guardian dice que Ayumi "ha casado éxitos accesibles y corrientes con vídeos de alto concepto y vestuario llamativo". La extensa influencia d su música y su imagen siempre cambiante ha hecho que se la compare a menudo con Madonna.


title: Ayumi Hamasaki

text: Las letras e imagen de Ayumi se han hecho un hueco en la Generación X asiática, principalmente por la "belleza conflictiva o inarmónica" de su moda y letras. Su imagen combina elementos occidentales y orientales, mientras que sus canciones tienen mayoritariamente títulos en inglés aunque no contengan letras en inglés (hasta "Rainbow". El crítico musical Tetsu Misaki creyó que la yuxtaposición de su imagen y sus letras personales eran lo que más vendía. La popularidad de su música se extiende más allá de Japón y tiene un gran número de seguidores a través de Asia, siendo una de las pocas cantantes japonesas cuyos discos han vendido más de 10000 copias en Singapur. En 2002, sin embargo, las ventas de Ayumi comenzaron a caer debido al lento mercado japonés y a la creciente piratería. Como resultado empezó a moverse en el mercado asiático en 2002, actuando en otros países como Singapur, Corea del Sur o China.


title: Ayumi Hamasaki

text: Ayumi lanzó su propia marca de moda, MTRLG (Material Girl), en 2001. Sus prendas eran vendidas en boutiques MTRLG y en tiendas Mise S*clusive.


title: Ayumi Hamasaki

text: En 2002, Ayumi creó Ayupan, una versión de dibujos de sí misma que apareció en una línea de merchandise (principalmente figuras). Durante su gira "Tour of Secret", en 2007, Ayumi colaboró con Sanrio para crear una línea de merchandise, "Ayumi Hamasaki x Hello Kitty", que mostraba a Ayupan y a Hello Kitty Juntas. El merchandise incluía correas para teléfonos móviles y cámaras Lumix decoradas con una foto de Hello Kitty tras el "A" logo.


title: Ayumi Hamasaki

text: Durante breve tiempo presentó su propio programa de televisión, Ayu ready? (octubre de 2002), en Fuji Television. El programa de entrevistas se emitía los sábados por la noche, de 11:30 a medianoche, y a menudo cantaba con algunos de sus invitados. Para promocionar el programa (y su disco "Rainbow"), Ayumi abrió un restaurante, Rainbow House, en Shōnan Beach, donde ocasionalmente se rodaban algunos episodios de Ayuready?. Tras algo menos de dos años se emitió el último episodio, en marzo de 2004.


title: Ayumi Hamasaki

text: En marzo de 2011, Ayumi donó 30 millones de yenes para las ayudas del terremoto y tsunami de Japón de 2011. También colaboró con la revista de moda ViVi para vender camisetas para la caridad.


title: Ayumi Hamasaki

text: El 1 de enero de 2011, Ayumi anunció que iba a casarse con el modelo y actor australiano Manuel Schwarz, a quien había conocido en agosto de 2010 durante el rodaje de "Virgin Road." El 2 de enero, su oficina anunció que se habían casado en los Estados Unidos el día anterior. Sin embargo, el 16 de enero de 2012, Ayumi anunció en su web que iban a divorciarse. La razón del divorcio era que, inicialmente, Ayumi quería mudarse con Schwarz a los Estados Unidos, pero debido al terremoto y al tsunami que asoló Japón en 2011 sintió que no quería abandonar su país natal.


title: Ayumi Hamasaki

text: El 13 de diciembre de 2013 se anunció en la página oficial de TeamAyu que se había prometido con un estudiante de medicina americano 10 años más joven, con quien llevaba saliendo desde la primavera de ese mismo año.


title: Ayumi Hamasaki

text: El 3 de marzo de 2014, la cantante anunció en la página de TeamAyu que estaba oficialmente casada. De acuerdo a su agencia, la pareja ya había finalizado los trámites de matrimonio en los Estados Unidos a finales de febrero.


title: Ayumi Hamasaki

text: El 11 de septiembre Hamasaki anunció a través de la página oficial de TeamAyu que su marido y ella se habían separado. El 30 de septiembre de 2016 Hamasaki anunció a través de la página oficial de TeamAyu que el divorcio ya había finalizado. Sin embargo, una moción para disolver el matrimonio no fue notificada hasta abril de 2017, en Los Ángeles, California.


title: Ayumi Hamasaki

text: El 1 de enero de 2020, Hamasaki anunció a través de la página oficial de TeamAyu que "el año pasado dio a luz a un pequeño ángel" habiendo llevado su embarazo en secreto. Informes indicaron que el niño nació en noviembre.


title: Ayumi Hamasaki

text: En enero de 2018, Hamasaki anunció en su blog sobre que una condición inoperable, posiblemente tinnitus o la enfermedad de Ménière, le había causa sordera en oído izquierdo. Fue diagnosticada con esta condición el 2006 y el problema tiene su origen desde el 2000, cuando una infección al oído, pero continuó cantando a pesar de la recomendación de los especialistas. A pesar de esta condición, Hamasaki declaró que desea continuar cantando y que "como profesional" ella quiere "entregar su mejor desempeño para todos". En mayo 20 de 2017 escribió que además estaba perdiendo la audición en la oído derecho y que ha sentido mareos y náuseas. No obstante, prometió continuar cantando, escribiendo: "El escenario es donde pertenezco. Es el único lugar en donde realmente existo. No sé nada má"s"".


title: Hesíone

text: Hesíone era hija de Laomedonte, rey de Troya. Un oráculo decía que para liberar la ciudad de Troya de un monstruo marino enviado por Poseidón, Hesíone debía ser dada como sacrificio al monstruo. Laomedonte, dispuesto a seguir las instrucciones del oráculo, encadenó a su hija frente al mar pero en ese momento llegaba a la ciudad el héroe Heracles, que quitó las cadenas a Hesíone e hizo un pacto con Laomedonte mediante el cual si Heracles conseguía matar al monstruo, recibiría como premio unas yeguas sagradas que tenía el rey de Troya. Heracles consiguió matar al monstruo, pero Laomedonte no cumplió su parte del trato, y años después, como represalia, Heracles regresó a Troya en una expedición de conquista y saqueo.


title: Hesíone

text: Tras esta expedición, Hesíone fue tomada como esposa por Telamón, que también había participado en la expedición de castigo. Puesto que le permitieron llevar consigo a quien quisiese, eligió a su hermano Podarces, que a partir de entonces fue llamado Príamo.


title: Hesíone

text: Príamo, por ser el único descendiente varón de Laomedonte que quedaba vivo, pasó a ser rey de Troya y decidió tratar de conseguir el regreso de su hermana. Para ello envió a su consejero Anténor en un viaje diplomático a Grecia, pero los griegos se negaron a la devolución.


title: Hesíone

text: Según algunas versiones, el motivo del viaje de Paris, hijo de Príamo, a Esparta, fue precisamente volver a reclamar el regreso de Hesíone o castigar a los griegos por negarse a la devolución.


title: Hesíone

text: Hesíone y Telamón fueron padres de Teucro, que posteriormente participaría en la guerra de Troya, en el bando de los aqueos.


title: Femtogramo

text: Un femtogramo (fg) es una unidad de masa del Sistema Internacional de Unidades (SI), equivalente a la milbillonésima parte de un gramo. Es una medida de volumen utilizada en análisis de laboratorio y experimentos científicos, por ejemplo en la cuantificación del ADN genómico.


title: Attogramo

text: El attogramo (símbolo ag) es un submúltiplo del kg, unidad de masa del Sistema Internacional de Unidades, y del gramo, unidad de masa del CGS. Equivalente a la trillonésima parte de un gramo.


title: Attogramo

text: Los virus más pequeños tienen una masa de ese orden. La miosina tiene 1.03 ag.


title: Margarita II de Dinamarca

text: Margarita II (en danés: Margrethe Alexandrine Þórhildur Ingrid af Danmark; 16 de abril de 1940) es la reina de Dinamarca. También es la autoridad suprema de la Iglesia de Dinamarca y comandante en jefe de las Fuerzas Armadas Danesas.


title: Margarita II de Dinamarca

text: Nacida en la Casa de Glücksburg, una casa real con orígenes en el norte de Alemania, es la mayor de las hijas de Federico IX de Dinamarca e Ingrid de Suecia. Sucedió a su padre después de su muerte el 14 de enero de 1972, anteriormente había sido convertida en heredera legal de su padre en 1953, cuando una enmienda constitucional permitió a las mujeres heredar el trono. En su adhesión, Margarita se convirtió en la primera monarca femenina de Dinamarca desde Margarita I, gobernante de los países escandinavos en 1375-1412 durante la Unión de Kalmar.


title: Margarita II de Dinamarca

text: Después de haber estado en el trono danés durante 48 años, es actualmente la después de su antecesor Cristián IV. También tiene el reinado más largo de los tres reyes escandinavos actuales, como Carlos XVI Gustavo de Suecia quien ha reinado desde 1973 y Harald V de Noruega quien ha reinado desde 1991.


title: Margarita II de Dinamarca

text: En 1967 se casó con Enrique de Laborde de Monpezat, con quien tiene dos hijos: Federico de Dinamarca (nacido en 1968) y Joaquín de Dinamarca (nacido en 1969).


title: Margarita II de Dinamarca

text: Nació el 16 de abril de 1940 en el palacio de Amalienborg en Copenhague como la primera hija del príncipe heredero Federico, más tarde el rey Federico IX y la princesa heredera Ingrid, más tarde la reina Ingrid. Su padre era el hijo mayor del rey Christian X y la reina Alejandrina de Dinamarca, y su madre era la única hija del príncipe heredero Gustavo Adolfo (más tarde el rey Gustavo VI Adolfo) y su primera esposa, la princesa heredera Margarita de Suecia.


title: Margarita II de Dinamarca

text: Su nacimiento se produjo apenas una semana después de la invasión de Dinamarca de la Alemania Nazi el 9 de abril de 1940.


title: Margarita II de Dinamarca

text: Fue bautizada el 14 de mayo en la iglesia de Holmen en Copenhague. Los padrinos de la reina fueron: El rey Cristián X (abuelo paterno); Canuto de Dinamarca (tío paterno); Absalón de Dinamarca (primo hermano de su abuelo paterno); el rey Gustavo V de Suecia (bisabuelo materno); el príncipe heredero Gustavo Adolfo de Suecia (abuelo materno); el príncipe Gustavo Adolfo, duque de Västerbotten (tío materno); el príncipe Arturo, duque de Connaught y Strathearn (padre de la abuela materna).


title: Margarita II de Dinamarca

text: Fue llamada Margarita por su abuela materna, la princesa heredera Margarita de Suecia, Alejandrina por su abuela paterna, la reina Alejandrina, e Ingrid por su madre, la princesa heredera Ingrid. Su abuelo paterno era también rey de Islandia, por lo que se le dio un nombre islandés, "Þórhildur" (Thorhildur).En el momento de su nacimiento, solamente los hombres podían acceder al trono de Dinamarca, debido a los cambios en las leyes de sucesión promulgadas en la década de 1850 cuando se eligió la rama Glücksburg para suceder. Como ella no tenía hermanos, se supuso que su tío Canuto de Dinamarca un día asumiría el trono.


title: Margarita II de Dinamarca

text: El proceso de cambio de la Constitución se inició en 1947, no mucho después de que su padre ascendió al trono y se hizo evidente que la reina Ingrid no tendría más hijos. La popularidad de Federico y sus hijas y el papel más prominente de la mujer en la vida danesa comenzó el complicado proceso de alterar la constitución. La ley requiere que la propuesta sea aprobada por dos sucesivos parlamentos y luego por un referéndum, que ocurrió el 27 de marzo de 1953. La nueva Ley de Sucesión permitió la sucesión femenina al trono de Dinamarca, de acuerdo con la preferencia primogenitura masculina, donde una mujer puede ascender al trono sólo si ella no tiene un hermano. Por lo tanto, la princesa Margarita se convirtió en heredera presuntiva. En su cumpleaños número dieciocho, el 16 de abril de 1958, a Margarita se le dio un asiento en el Consejo de Estado. Posteriormente presidió las reuniones del Consejo en ausencia del rey.


title: Margarita II de Dinamarca

text: Margarita fue educada en la escuela privada N. Zahles Skole en Copenhague donde se graduó en 1959. Ella pasó un año en North Foreland Lodge, un internado para niñas en Hampshire, Inglaterra, y más tarde estudió arqueología prehistórica en Girton College, Cambridge, durante 1960-1961, ciencias políticas en la Universidad de Aarhus entre 1961 y 1962, asistió a la Sorbona en 1963, y fue a la Escuela de Economía y Ciencia Política de Londres en 1965. Es miembro de la Sociedad de Anticuarios de Londres.


title: Margarita II de Dinamarca

text: La reina Margarita habla con soltura el danés, francés, inglés, sueco y alemán, y tiene un conocimiento limitado del feroés.


title: Margarita II de Dinamarca

text: Poco después de que el rey Federico IX hubiese hecho el discurso de Año Nuevo a la nación a finales del año 1971, cayó enfermo. A su muerte, catorce días más tarde, el 14 de enero de 1972, Margarita sucedió al trono, convirtiéndose en la primera soberana danesa femenina bajo la nueva Ley de Sucesión. Fue proclamada reina desde el balcón del Palacio de Christiansborg el 15 de enero de 1972, por el primer ministro Jens Otto Krag. La reina Margarita II renunció a todos los antiguos títulos del monarca, excepto el título a Dinamarca, de ahí su tratamiento por la Gracia de Dios, reina de Dinamarca (Danés: "Margrethe den Anden, af Guds Nåde Danmarks Dronning"). La reina eligió el lema: "La ayuda de Dios, el amor del pueblo y la fuerza de Dinamarca". Desde su inicio de reinado ha cumplido escrupulosamente su papel de reina constitucional. Es reina de tres estados: Dinamarca, Groenlandia y las Islas Feroe; que en conjunto forman el Reino de Dinamarca. En su primer discurso al pueblo, la reina Margarita II dijo:


title: Margarita II de Dinamarca

text: Cuando en 1972 dio su primer "nytårstale" (‘mensaje de Año Nuevo’), la reina agregó una frase al final, que le daría un toque especial a cada uno de sus mensajes de Año Nuevo. La frase es «"Gud bevare Danmark" (Dios salve a Dinamarca)».


title: Margarita II de Dinamarca

text: Las principales tareas de la reina son para representar el Reino en el extranjero y ser una figura unificadora en casa. Recibe embajadores extranjeros y concede honores y condecoraciones. La reina lleva a cabo estas tareas representativas aceptando invitaciones para abrir exposiciones, asistir a los aniversarios, inaugurando puentes, etc.


title: Margarita II de Dinamarca

text: Como "funcionario" público no elegido, la reina no toma parte en la política del partido y no expresa ninguna opinión política. A pesar de que tiene derecho al voto, opta por no hacerlo para evitar incluso la apariencia de parcialidad.


title: Margarita II de Dinamarca

text: Después de una elección en la que ningún candidato a primer ministro tiene una mayoría detrás, la reina tiene una "Dronningerunde" (reunión con la reina) en la que se encuentra con los presidentes de cada uno de los partidos políticos daneses.


title: Margarita II de Dinamarca

text: Cada parte tiene la opción de seleccionar un representante para dirigir estas negociaciones o, alternativamente, dar, a quien sea el primer ministro, el mandato de continuar su gobierno. El líder que, en esa reunión tiene éxito en la obtención de una mayoría de los escaños en el Folketing es, por decreto real, encargado de la tarea de formar un nuevo gobierno. No ha sucedido en la historia más reciente que ninguna de las partes haya obtenido la mayoría absoluta.


title: Margarita II de Dinamarca

text: Una vez que se ha formado el gobierno, este es establecido formalmente por la reina. Oficialmente, el poder ejecutivo reside en la reina junto con el Gobierno y, por lo tanto, puede presidir el Consejo de Estado (consejo privado), en donde los actos de derecho que han sido aprobados por el Parlamento son firmados en ley. En la práctica, sin embargo, casi todos los poderes formales de la reina son ejercidos por el Gabinete de Dinamarca.


title: Margarita II de Dinamarca

text: Además de sus papeles en su propio país, la reina es también es coronel en jefe del Regimiento Real de la Princesa de Gales, un regimiento de infantería del Ejército Británico, siguiendo una tradición en su familia.


title: Margarita II de Dinamarca

text: En 2012, la reina Margarita celebró, con el Jubileo de Rubíes, el 40.º aniversario de su ascensión al trono, motivo por el que se prepararon diversos eventos conmemorativos: Una procesión en carruaje, un banquete de gala en el palacio de Christiansborg y numerosas entrevistas de televisión. Jubileo de Oro


title: Margarita II de Dinamarca

text: En 2022, la reina Margarita celebró, con el Jubileo de oro, el 50.º Aniversario de su llegada al trono danés


title: Margarita II de Dinamarca

text: Las residencias oficiales de la reina son el palacio de Amalienborg en Copenhague y el palacio de Fredensborg. Su residencia de verano es el palacio de Gråsten cerca de Sønderborg, la antigua casa de la madre de la reina, la reina Ingrid, quien murió en el 2000.


title: Margarita II de Dinamarca

text: Margarita es un consumada pintora, y se ha llevado a cabo muchas muestras de arte en los últimos años. Sus ilustraciones bajo el seudónimo Ingahild Grathmer--se utilizaron para la edición danesa de "El Señor de los Anillos", que fue animada para ilustrar a principios de 1970. Ella los envió a J. R. R. Tolkien, quien se sorprendió por la similitud de los dibujos a su propio estilo. Los dibujos de Margarita fueron ilustrados de nuevo por el artista británico Eric Fraser en la traducción publicada en 1977 y reeditado en 2002. En 2000 ilustró la colección de poesía de Enrique, el príncipe consorte, "Cantabile". Ella es también un traductora consumada y se dice que ha participado en la traducción danesa de El Señor de los Anillos. Otra habilidad que posee es el diseño de vestuario, después de haber diseñado el vestuario para la producción del Ballet Real Danés de "Un cuento popular" y para la película de Peter Flinth de 2009, "De vilde svaner" ("Los cisnes salvajes"). También diseña su propia ropa y es conocida por sus opciones de colores y, a veces ropa excéntrica. Margarita también lleva diseños por el exdiseñador de Pierre Balmain Erik Mortensen, Jørgen Bender y Birgitte Taulow. En The Guardian, en marzo de 2013, ella apareció como una de los cincuenta mejores vestidos mayores de 50 años.


title: Margarita II de Dinamarca

text: Margarita es un fumadora empedernida y es famosa por su hábito del tabaco. Sin embargo, el 23 de noviembre de 2006, el periódico danés "B.T." informó un comunicado de la Corte Real que indicaba que en el futuro la reina fumaría sólo en privado.


title: Margarita II de Dinamarca

text: Una declaración en una biografía autorizada del 2005 sobre la reina (titulada "Margarita") se centró en sus puntos de vista del islam:


title: Margarita II de Dinamarca

text: La reina Margarita II visitó el Salón Conmemorativo de las Víctimas de la Masacre de Nanjing por los Invasores Japoneses, en Nanjing, el 27 de abril de 2014. La reina dijo que en el Salón Conmemorativo se recoge la parte más oscura de la historia de 77 años. "No podemos cambiar la historia cruel, pero podemos aprender una lección histórica y la experiencia de ella. Hoy conmemoramos a Sindberg. No sólo hay que revisar el pasado, sino también tienen afrontar el futuro", dijo. Margarita II y el príncipe Enrique regaron un árbol que simboliza la paz, en la plaza frente al Salón Conmemorativo. También establecieron una rosa amarilla, nombrado por la ciudad natal de Sindberg como "Siempre Nanjing, Rosa Amarilla de Sindberg" en el 2004.


title: Margarita II de Dinamarca

text: En un examen de rutina practicado a los miembros de la realeza danesa, después de diversos compromisos asumidos por la familia real recientemente, el 9 de febrero de 2022, la Oficina de Prensa del Palacio Real informó que la monarca danesa había dado positivo al COVID-19, con síntomas leves.


title: Margarita II de Dinamarca

text: La reina Margarita se casó con un diplomático francés, el conde Enrique de Laborde de Monpezat el 10 de junio de 1967, en la iglesia de Holmen en Copenhague. Laborde de Monpezat recibió el tratamiento y el título de "su alteza real el príncipe Enrique de Dinamarca" debido a su nueva posición como el cónyuge de la heredera presuntiva al trono danés. Falleció en 2018.


title: Margarita II de Dinamarca

text: La reina y el príncipe consorte tienen dos hijos y ocho nietos:En 2008, la reina anunció que sus descendientes de la línea masculina tendrían el título adicional de conde o condesa de Monpezat, en reconocimiento de la ascendencia de su marido.


title: Margarita II de Dinamarca

text: Las residencias oficiales de la reina son el Palacio de Amalienborg y el Palacio de Fredensborg, en Copenhague. Su residencia de verano es el Palacio de cerca de Sønderborg. Además de sus funciones como reina, Margarita es un consumada pintora, y ha realizado numerosos espectáculos artísticos en los últimos años. Ha realizado ilustraciones bajo el nombre artístico de Ingahild Grathmer se utilizaron para la edición danesa de El Señor de los Anillos publicados en 1977. En el año 2000, ilustró la colección de poesía de Cantabile, que publicó su esposo. Otra habilidad que procesa es el diseño de vestuario, después de haber diseñado el vestuario para la película de Peter Flinth (2009), "De vilde svaner" (Los cisnes salvajes), también diseña su propia ropa y es conocida por sus opciones de la vestimenta colorida y extravagante. También ha escrito varios relatos, “Todos los hombres son mortales” (1981), “el Valle” (1988), “El bosque” (1989) y “Los prados” (1989). Además de ser nombrada Doctora Honoris Causa por la Universidad de Cambridge (1975), Londres (1980) e Islandia (1990).


title: Margarita II de Dinamarca

text: Familiarmente, es conocida como "Daisy".


title: Margarita II de Dinamarca

text: La Casa Real es una de las instituciones más populares de Dinamarca y es la casa real más popular de Europa. La monarquía danesa es un símbolo nacional, tradicional e histórico de mucha importancia para los daneses y Dinamarca como nación.