title: Partit Socialista de Mallorca

text: Desde las primeras elecciones al Parlamento de las Islas Baleares en el año 1983, se ha movido en una orquilla que va del 7% al 15% de los sufragios en Mallorca, formando siempre grupo parlamentario propio, conjuntamente con su homónimo de Menorca. No obstante, nunca ha obtenido representación en las elecciones generales a las Cortes españolas. Hasta 1995 estuvo siempre en la oposición del PP, gobernando este siempre en solitario, o bien en coalición con los regionalistas de Unión Mallorquina. Después de las elecciones de 1995, se firmó un acuerdo progresista para gobernar el Consejo Insular de Mallorca, conjuntamente con PSOE y UM, contando con el apoyo de Izquierda Unida (España)|Esquerra Unida]] que no entró en el gobierno insular. Pese a ello, el Gobierno de las Islas Baleares siguió en manos del PP, hasta las elecciones autonómicas de 1999, donde perdió la mayoría absoluta y se reeditó el pacto del Clonsel de Mallorca, contando esta vez con Izquierda Unida (España)|Esquerra Unida]] y los Verdes en el Gobierno. Esta experiencia de gobierno progresista, llamado "Pacte de Progrés" duró una legislatura. En el 2003, el PP recuperó la mayoría absoluta, si bien llegó a un acuerdo con UM.


title: Partit Socialista de Mallorca

text: Con el fin de conseguir representación en el Congreso de los Diputados el PSM se coaligó con otras fuerzas progresistas, ecologistas y nacionalistas (o bien federalistas), en la candidatura "Progressistes per les Illes Balears" conjuntamente con Izquierda Unida (España)|Esquerra Unida]], los Verdes y Esquerra Republicana. Obtuvo 40.289 votos (12%), quedándose a las puertas de conseguir el primer escaño balear que no fuera de una fuerza de ámbito estatal.


title: Partit Socialista de Mallorca

text: En el congreso del año 2006, Gabriel Barceló propuso estrechar la relación con estas fuerzas progresistas, ecologistas y nacionalistas con la creación del Bloc per Mallorca, una coalición de vocación más permanente que "Progressistes". Venció la propuesta del Bloc, por un estrecho margen, lo que propició una pequeña escisión (Entesa per Mallorca). En las elecciones de 2007, el Bloc obtuvo 37.572 votos (11 %), consiguiendo 4 diputados autonómicos (2 de ellos del PSM) y 3 en el Consejo Insular de Mallorca (1 del PSM). Tras ello, el PSM y los otros partidos del Bloc decidieron entrar en los gobiernos autonómicos, insulares y en la ciudad de Palma, en coalición con PSOE y UM.


title: Partit Socialista de Mallorca

text: En 2008, el PSM se presentó al Congreso de los Diputados conjuntamente con UM, Esquerra Republicana en Baleares y los escindidos de Entesa per Mallorca, presentando la candidatura nacionalista ""Unitat per les Illes"". No obstante, esta decisión se encontró con la oposición del 27% de su consejo de dirección política, destacando el rechazo obtenido por las juventudes del partido a pactar con Unió Mallorquina y con: Esquerra Republicana y los escindidos de Entesa per Mallorca.


title: Partit Socialista de Mallorca

text: En abril de 2008 se convierte en miembro de pleno derecho de la Alianza Libre Europea


title: Partit Socialista de Mallorca

text: No se presentó a las elecciones europeas de 2009, después de las condiciones impuestas por Esquerra Republicana y Entesa per Mallorca. Para incluirlos en la coalición Europa de los Pueblos - Verdes pedían un pacto global que incluyese las elecciones autonómicas. Este hecho deterioró la relación entre el PSM y Esquerra Republicana.


title: Partit Socialista de Mallorca

text: De cara a las elecciones al Parlamento autonómico y al Consejo Insular de Mallorca de 2011, el 20 congreso del PSM aprobó en junio de 2010 conformar una coalición con Els Verds de Mallorca y con Iniciativa d'Esquerres (partido ecosocialista autóctono resultado de la división de Esquerra Unida de les Illes Balears).


title: Partit Socialista de Mallorca

text: En 1987, se crearon las juventudes del partido como "Joves d'Esquerra Nacionalista-PSM" (Jóvenes de Izquierda Nacionalista-PSM, JEN-PSM) bajo el lema "Lucha con nosotros". El primer secretario general fue Bernat Aguiló i Siquier. El 14 de abril de 2012 celebraron su XI Congreso bajo el lema "La lucha continua" en el que se reeligió como secretario general a Lluís Apesteguia. Son miembros de pleno derecho de las juventudes de la Alianza Libre Europea y mantienen relaciones internacionales intensas con organizaciones soberanistas de otros pueblos sin estado y de la izquierda transformadora europea.


title: Partit Socialista de Mallorca

text: El PSM utilizó en sus los primeros tiempos la señera con el mapa de Mallorca de color blanco (bordeado de negro) en medio. También una bandera roja con el nombre completo y las iniciales (PSM) y el mapa, todo blanco, así como una combinación de ambas, bandera 2/3 roja sobre 1/3 con las barras catalanas, el nombre o las siglas (o ambos) en letras blancas en la parte roja.


title: Partit Socialista de Mallorca

text: La bandera más frecuente durante un tiempo fue la roja con las letras PSM (u otras). Más tarde se pasó a la clásica bandera blanca con el logotipo.


title: Batolito

text: Un batolito (del griego, "bathos" y "lithos" que significan profundo y piedra respectivamente) es una masa extensa de granitoides que se extiende por cientos de kilómetros y cubre más de 100 kilómetros cuadrados en la corteza terrestre. Los batolitos están compuestos por múltiples plutones individuales los cuales pueden solaparse o intersecarse. Los grandes volúmenes de los batolitos se deben a una cuantiosa y repetida producción de magma durante periodos de orogénesis.


title: Conversor de reducción de ruido

text: Un conversor de reducción de ruido, bloque convertidor de bajo nivel de ruido o LNB ("Low Noise Block"), por sus siglas inglesas, es un dispositivo utilizado en la recepción de señales procedentes de satélites.


title: Conversor de reducción de ruido

text: Dado que las frecuencias de transmisión del enlace descendente del satélite ( "downlink") son imposibles de distribuir por los cables coaxiales, se hace necesario un dispositivo, situado en el foco de la antena parabólica, que convierta la señal de alta frecuencia (Banda Ku), en una señal de menor frecuencia, para que sea posible su distribución a través del cableado coaxial. A esta banda se le denomina Frecuencia Intermedia (FI).


title: Conversor de reducción de ruido

text: La banda de FI elegida para el reparto se denomina banda "L" y está comprendida entre 950 MHz y 2150 MHz. Dado que la banda Ku tiene 2.05 GHz de ancho de banda (10,7 a 12,75 GHz) es evidente que no se puede convertir a la banda de 950 a 2150 MHz (1,2 GHz de diferencia), por lo que existe una subdivisión de aquella en dos sub-bandas, denominadas Banda Baja (10,7 a 11,7 GHz) y Banda Alta (11,7 a 12,75 GHz).


title: Conversor de reducción de ruido

text: El enlace descendente del satélite tiene unas pérdidas muy elevadas mayores de 200 dB y aunque las modulaciones elegidas para este servicio necesitan una relación portadora a interferencia (C/N) muy baja, los niveles de señal recibidos por las antenas con dimensiones de consumo necesitan de dispositivos con factores de ruido muy bajos, de ahí LNB ("Low Noise Block down-converter").


title: Conversor de reducción de ruido

text: Normalmente los rangos de factor de ruido que se manejan están comprendidos entre 0,1 dB y 1 dB. Para conseguir estos factores de ruido, el amplificador de entrada del LNB, que es el que limita el valor de dicho factor, es especial y del tipo GaAs HEMT ("High Electron Mobility Field Effect Transistor", transistor tipo FET de arseniuro de galio de alta movilidad).


title: Conversor de reducción de ruido

text: El LNB consta de los siguientes bloques: en primer lugar, junto con el amplificador HEMT de muy bajo factor de ruido dispone de un resonador discriminador de polaridad, un segundo bloque de filtrado de banda que limita el ruido de entrada al mezclador, un tercer bloque mezclador para convertir la señal de microondas en frecuencia intermedia y un último bloque que es el amplificador de frecuencia intermedia a la salida del mezclador. Para la conversión necesita también un oscilador local con resonador cerámico (microondas).


title: Conversor de reducción de ruido

text: Para realizar la selección de polaridad se estandarizó para el cambio de discriminación de polaridad un cambio en la tensión de alimentación (10 a 15 V para la vertical y de 16 a 20 V para la horizontal). Para el conmutador de cambio de banda se añadió una segunda variable a la tensión de alimentación que fue superponer o no un tono de 22 kHz.


title: Conversor de reducción de ruido

text: Las dos sub-bandas que obtenemos van desde 950 hasta 1950 MHz para la banda baja y desde 1100 hasta 2150 MHz para la banda alta.


title: Conversor de reducción de ruido

text: Para realizar la conversión se mezcla la banda de entrada seleccionada, mediante la elección del resonador y amplificador, con un oscilador local cuyo valor se ha elegido previamente. En la mezcla se producen batidos entre las dos señales (sumas y restas de frecuencias), de estas, mediante filtrado elegimos la que se encuentra en la banda de FI, así por ejemplo, para la banda baja, la frecuencia del oscilador local es 9,75 GHz, porque (10,7 - 9,75) GHz = 0,950 GHz (950 MHz) y (11,7 - 9,75) GHz = 1,95 GHz (1950 MHz) y para la banda alta el valor del oscilador local es 10,6 GHz.


title: Conversor de reducción de ruido

text: C/N (carrier/noise) es la relación entre potencia de la señal portadora de la información de un canal digital, y el ruido de fondo que llega del espacio, o el que es añadido por un elemento receptor o amplificador. Viene especificada en dB (decibelios) y es mejor cuanto mayor es su valor.


title: Conversor de reducción de ruido

text: Realmente la "antena" en este caso son dos antenas, es decir los elementos que convierten la energía electromagnética en tensión eléctrica son los dos pequeños trozos metálicos que están perpendiculares uno a otro, dentro del círculo que se sitúa en el foco del reflector parabólico. Cada uno de ellos resuena en una de las polarizaciones recibidas del satélite (vertical/horizontal). Por ello, durante la instalación, no es indiferente el ángulo que forman con la vertical; pues girando el LNB 90 grados, el receptor recibirá en una polarización lo que normalmente debiera recibirse por la otra. Observando las señales en el analizador de espectro, deberá ajustarse la situación del LNB sobre su soporte para el ángulo en el que sea máxima la señal de la polarización correcta, y desaparezcan las señales de la polarización cruzada.


title: Conversor de reducción de ruido

text: También existen LNB cuádruples, que disponen de cuatro salidas distintas de señal en banda "L",correspondiendo cada una a una combinación de semibanda y polarización recibida del satélite. Por ejemplo, una salida corresponde a la semibanda alta y la polarización horizontal, etc. En realidad estos LNB están compuestos por un transductor ortomodo, a cada uno de cuyos dos puertos ortogonales está conectado un LNB con dos salidas independientes para cada una de las semibandas. Es suficiente alimentarlos en corriente continua (da igual 12 o 24 Voltios) por una salida de cada polarización, para obtener todas las señales de bajada del satélite, repartidas entre sus cuatro salidas.


title: Conversor de reducción de ruido

text: Los LNB de banda "C" (bajada del satélite en 4 GHz) utilizan una conversión de frecuencias diferente, ya que la frecuencia de su Oscilador Local se sitúa por encima de la frecuencia de bajada del satélite (y no por debajo, como en los de banda "K"). En este caso hay que restar a la frecuencia del O.L. (5150 MHz es la más habitual) la frecuencia de la señal en el aire (banda C), para obtener la frecuencia de la señal en el cable (banda L). Al filtrar la banda lateral inferior resultante de esta mezcla de la señal del satélite con la del O.L., la banda de salida resulta invertida respecto de la original, aspecto que antiguamente había que indicar en el receptor de satélite para sintonizar cualquiera de las portadoras en banda C, aunque los receptores modernos lo tienen en cuenta automáticamente.


title: Conversor de reducción de ruido

text: En muchos sistemas de Unidades de Exterior ("OutDoor Unit" o ODU), se integran múltiples dispositivos lógicos en un solo dispositivo físico. Así, un LNBF es un "Low Noise Block" con bocina de alimentación ("Feedhorn") integrada.


title: Polipropileno

text: El polipropileno (PP) es el polímero termoplástico, parcialmente cristalino, que se obtiene de la polimerización del propileno (o propeno). Pertenece al grupo de las poliolefinas y es utilizado en una amplia variedad de aplicaciones que incluyen empaques para alimentos, tejidos, equipo de laboratorio, componentes automotrices y películas transparentes. Tiene gran resistencia contra diversos solventes químicos, así como contra álcalis y ácidos.


title: Polipropileno

text: Por su mecanismo de polimerización, el PP es un polímero de reacción en cadena ("de adición" según la antigua nomenclatura de Carothers). Por su composición química es un polímero vinílico (cadena principal formada exclusivamente por átomos de carbono) y en particular una poliolefina.


title: Polipropileno

text: Las moléculas de PP se componen de una cadena principal de átomos de carbono enlazados entre sí, de la cual cuelgan grupos metilo (CH3-) a uno u otro lado de la cadena. Cuando todos los grupos metilo están del mismo lado se habla de "polipropileno isotáctico"; cuando están alternados a uno u otro lado, de "polipropileno sindiotáctico"; cuando no tienen un orden aparente, de "polipropileno atáctico". Las propiedades del PP dependen enormemente del tipo de tacticidad que presenten sus moléculas.


title: Polipropileno

text: Las imágenes siguientes ilustran los distintos tipos de polipropileno según su tacticidad. Los átomos de carbono se representan en rojo (grandes) y los de hidrógeno en azul (pequeños).


title: Polipropileno

text: Se denomina homopolímero al PP obtenido de la polimerización de propileno puro. Según su tacticidad, se distinguen tres tipos:


title: Polipropileno

text: Al añadir entre un 5 y un 30% de etileno en la polimerización se obtiene un copolímero que posee mayor resistencia al impacto que el PP homopolímero. Existen, a su vez, dos tipos:


title: Polipropileno

text: Cuando el porcentaje de etileno supera un cierto valor, el material pasa a comportarse como un elastómero, con propiedades muy diferentes del PP convencional. A este producto se le llama caucho etileno-propileno (EPR, del inglés Ethylene-Propylene Rubber).El Polipropileno isotáctico, comercialmente conocido como Polipropileno, PP o hPP, es muy similar al polietileno, excepto por las siguientes propiedades:


title: Polipropileno

text: El PP tiene un grado de cristalinidad intermedio entre el polietileno de alta y el de baja densidad.


title: Polipropileno

text: Presenta muy buena resistencia a la fatiga, por ello la mayoría de las piezas que incluyen bisagras utilizan este material.


title: Polipropileno

text: A baja temperatura el PP homopolímero se vuelve frágil (típicamente en torno a los 0 °C); no tanto el PP copolímero, que conserva su ductilidad hasta los -40 °C.


title: Polipropileno

text: El PP es una poliolefina termoplástica parcialmente cristalina


title: Polipropileno

text: El polipropileno ha sido uno de los plásticos con mayor crecimiento en los últimos años y se prevé que su consumo continúe creciendo más que el de los otros grandes termoplásticos (PE, PS, PVC, PET). En 2005 la producción y el consumo de PP en la Unión Europea fueron de 9 y 8 millones de toneladas respectivamente, un volumen solo inferior al del PE.


title: Polipropileno

text: El PP es transformado mediante muchos procesos diferentes. Los más utilizados son:


title: Polipropileno

text: Una gran parte de los grados de PP son aptos para contacto con alimentos y una minoría puede ser usada en aplicaciones médicas (mallas quirúrgicas para tratamiento de hernias), o farmacéuticas.


title: Polipropileno

text: Existen numerosos procesos diferentes para la producción de PP. El más utilizado en el mundo actualmente (2002) es el Spherizone de Basell.


title: Polipropileno

text: El elemento clave en el proceso es el catalizador utilizado. Se pueden utilizar tres tipos de catalizadores; en orden cronológico de invención:


title: Polipropileno

text: Los diferentes procesos también se diferencian por el tipo de reactor utilizado. Hoy en día (2007) se utilizan tres tipos de reactores:


title: Polipropileno

text: La mayoría de los procesos inyectan hidrógeno para limitar el peso molecular producido, ya que actúa como agente de transferencia de cadena.


title: Polipropileno

text: A principios de la década de 1950, numerosos grupos de investigación en todo el mundo estaban trabajando en la polimerización de las olefinas, principalmente el etileno y el propileno. Varios de ellos lograron, casi simultáneamente, sintetizar PP sólido en laboratorio:


title: Polipropileno

text: Al principio el uso del PP no se extendió mucho debido a dos razones. En primer lugar, Montecatini se vio envuelta en una compleja serie de litigios de propiedad intelectual con Phillips, DuPont y Standard Oil, lo cual paralizó en gran medida el desarrollo industrial del PP. Esta serie de litigios solo se resolvió completamente en 1989. Por otro lado Montecatini también tuvo un conflicto con Ziegler porque Natta había usado sus catalizadores sin permiso para obtener polipropileno. Paradójicamente, el renombre obtenido por Natta hizo que los catalizadores Ziegler llegaran con el tiempo a conocerse como catalizadores Ziegler-Natta y ambos investigadores compartirían el Premio Nobel de Química de 1963.


title: Polipropileno

text: En segundo lugar, el PP tenía serias desventajas frente al PE: menos resistencia al calor y a la luz y fragilidad a baja temperatura. El desarrollo de antioxidantes específicos solucionó la resistencia al calor y la luz mientras que el problema de la baja temperatura fue resuelto incorporando a la formulación del PP pequeñas cantidades de otros monómeros como por ejemplo el etileno.


title: Polipropileno

text: En 1988 el consumo mundial de polipropileno fue de 10 millones de toneladas anuales.


title: Polipropileno

text: Producción y consumo en Estados Unidos y Canadá: 18.000 millones de libras en 2005 y 18.300 en 2006.


title: Polipropileno

text: El crecimiento de la producción de polipropileno ha ido de la mano de una serie de fusiones entre los principales productores. Un ejemplo es la historia de la formación de Basell.


title: Polipropileno

text: En 1983 Hercules y Montedison unieron su producción de PP en una empresa conjunta llamada Himont, que pasó así a ser el mayor productor mundial, con alrededor de 1,1 millones de toneladas año (1,1 Mt/a). En 1987 Hercules se retiró de Himont y en 1990 Montedison adquirió el 100% de la empresa, alcanzando su producción casi 1,6 Mt/a. En 1995 Montedison fusionó Himont con el negocio de Shell en el polipropileno, resultando una nueva empresa llamada Montell, con una capacidad de unos 2,8 Mt/a. En 1997 Montedison vendió a Shell su parte por 2000 millones de dólares.


title: Polipropileno

text: Por otra parte, BASF y Hoechst, dos empresas químicas alemanas, unieron también en 1997 sus actividades de producción de PP en una empresa común llamada Targor. En 1998 BASF y Shell fusionaron sus divisiones de polietileno, formando Elenac. El polipropileno vino poco después y así en 1999 BASF y Shell anunciaron la creación de Basell, un gigante de las poliolefinas formado por la fusión de Montell, Targor y Elenac. Esta empresa se convirtió en el primer productor de polipropileno del mundo, con un 34% de cuota de mercado, y principalmente centrado en Europa.


title: Polipropileno

text: Sin embargo, la rentabilidad de la producción de poliolefinas empezó a decaer a partir de 2000. Shell decidió desprenderse de sus activos petroquímicos y solicitó a BASF poner en venta Basell. 2005 BASF y Shell vendieron Basell a The Chatterjee Group y al fondo de inversión Access Industries por 4.400 millones de euros. Chatterjee es la mayor accionista de Haldia Petrochemicals, una petroquímica que, entre otros productos, fabrica PP mediante un proceso licenciado por Basell.


title: Polipropileno

text: Generales:


title: Polipropileno

text: Propiedades:


title: Polipropileno

text: Aplicaciones:


title: Polipropileno

text: Notas:


title: Mateo Martinic

text: Mateo Martinic Beros (Punta Arenas, Región de Magallanes y de la Antártica Chilena, 20 de octubre de 1931) es un abogado e historiador chileno de origen croata. Ha sido galardonado con el Premio Nacional de Historia 2000 y Premio Bicentenario 2006, así como recibido doctorados honorarios en varias universidades en Chile y Croacia. Su trabajo como historiador aborda una de las áreas menos desarrolladas por la historiografía chilena, como lo es la historia regional, con especial énfasis en el poblamiento humano de las regiones de Magallanes y Aysén.


title: Mateo Martinic

text: Nació en Punta Arenas en 1931 en una familia de la comunidad croata magallánica. Ingresó a estudiar Derecho a la Universidad de Chile entre 1953 y 1954, continuando estos estudios en la Pontificia Universidad Católica de Chile entre 1960 y 1962. Sin embargo, durante este periodo se desempeñará principalmente como funcionario público, siendo designado Intendente de Magallanes entre 1964 y 1970, bajo el gobierno de Eduardo Frei Montalva.


title: Mateo Martinic

text: En 1969, bajo su administración regional, creó el Instituto de la Patagonia, como primer centro de investigación orientado al desarrollo de las ciencias naturales y sociales en el territorio de Magallanes. A partir de 1971, con la publicación de ""Presencia de Chile en la Patagonia Austral: 1843-1879"", inició una prolífica carrera como historiador regional, obteniendo además su grado de Licenciado en Derecho y el título de Abogado en 1983. Desde entonces ha dedicado su vida a investigar y difundir la historia, la geografía y el patrimonio cultural y natural de la Región de Magallanes y de la Antártica Chilena, así como también el de la Región de Aysén del General Carlos Ibáñez del Campo


title: Mateo Martinic

text: Profesor Emérito de la Universidad de Magallanes, de la que es Doctor Honoris Causa (2001), ha creado asimismo el Museo del Recuerdo, la Revista Magallania (2003), ex Serie Ciencias Humanas de los Anales del Instituto de la Patagonia (1970), y el Centro de Estudios del Hombre Austral. Sus publicaciones superan los cinco centenares (2012), destacando entre ellas su "Historia de la Región Magallánica", editada originalmente en 1992 y reeditada en 2006 por la Universidad de Magallanes. Obra suya es la temprana gestión para la declaración de la mayor parte de los Monumentos Nacionales de la Región de Magallanes y de la Antártica Chilena.


title: Mateo Martinic

text: Es Miembro Correspondiente de la Academia Chilena de la Historia del Instituto de Chile (1982); Miembro Honorario del Colegio Nacional de Arquitectos de Chile (1985); Miembro Correspondiente del Real Instituto de Estudios Asturianos (1986); Socio Honorario de la Sociedad Chilena de Historia y Geografía (1992); Miembro del Consejo Internacional de Monumentos y Sitios, Comité Chileno (ICOMOS-Chile) (1997); Miembro de Mérito de la (1998); Socio de Honor de la Corporación del Patrimonio Marítimo de Chile (2007); Miembro Honorario de la Academia de Historia Naval y Marítima de Chile (2007), y Director del Capítulo Regional de Magallanes de la Corporación del Patrimonio Cultural de Chile (2007). Fue asimismo integrante del Consejo Regional de la Cultura y las Artes de Magallanes y Antártica Chilena (período 2012-2016). En 1982 fue declarado Hijo Ilustre de Magallanes.


title: Mateo Martinic

text: En 1998 fue condecorado por el Gobierno de la República de Croacia con la medalla para la cultura de la Orden de la Estrella Croata (Red Danice hrvatske). En 2000 fue reconocido con el Premio Nacional de Historia de Chile, el primero entregado a un historiador dedicado a la historia regional


title: Mateo Martinic

text: En 2001 fue investido Doctor Honoris Causa por la Universidad de Magallanes. A este reconocimiento le han seguido otros doctorados honorarios en la Universidad del Bío-Bío (2014), Universidad de Split (2016) y Universidad San Sebastián (2019).


title: Mateo Martinic

text: En 2006 obtuvo el Premio Bicentenario, otorgado por la Corporación del Patrimonio Cultural de Chile, la Universidad de Chile y la Comisión Asesora Presidencial para el Bicentenario de la República (Comisión Bicentenario), en reconocimiento a su aporte al desarrollo y a la cultura de Chile, el cual ha constituido un hito en su historia republicana, pasando de esta manera a integrar el llamado decálogo de hombres notables del Bicentenario. Ese mismo año fue galardonado con el Premio Constructores de la Paz, otorgado anualmente por el Obispado de Magallanes en el marco de la Jornada Mundial de la Paz.


title: Mateo Martinic

text: En 2010 fue distinguido como Ciudadano Destacado por la Cámara de Diputados de Chile.


title: Mateo Martinic

text: En 2016 recibió el Doctorado Honoris Causa por la Universidad de Split, Croacia.


title: Mateo Martinic

text: En 2017 fue reconocido como Miembro Honorario del Instituto Chileno del Petróleo.


title: Mateo Martinic

text: En 2019 recibió el Doctorado Scientiae et Honoris Causa por la Universidad San Sebastián.


title: Mateo Martinic

text: En 2020 recibió la Condecoración Armada de Chile, que le fue otorgada en el marco de la conmemoración del quinto centenario del descubrimiento del Estrecho de Magallanes.


title: Mateo Martinic

text: "Lago Mateo Martinic" (Cordillera Darwin, Tierra del Fuego Lat. 54° 45’ S – Long. 69° 22’ O) Expedición Neozelandesa a la Tierra del Fuego 1971-72 Homologado por el Instituto Geográfico Militar Carta Nacional de Chile escala 1:500.000, Hoja “Punta Arenas” 5300-6800, edición 1975 (1971).


title: Mateo Martinic

text: "Cerro Martinic" (Hielo Patagónico Sur, sector SE) Expedición Francesa Andes de Patagonie 1982-83 Enfer Blanc de Patagonie (Editions Fernand Nathan, París, 1985).


title: Mateo Martinic

text: "Isla Martinic" (Canal Murray, Puerto Corriente) Servicio Hidrografía y Oceanografía de la Armada de Chile. Resolución SHOA Ordinario N°13.042/7/30/VRS de 17-XI-2008 y Carta N°13123 "Puerto Corriente", escala 1:15.000, edición diciembre de 2008.


title: Walter Hanisch

text: Walter Hanisch Espíndola (1916 - 13 de octubre de 2001) fue un sacerdote jesuita e historiador chileno, Premio Nacional de Historia 1996.


title: Walter Hanisch

text: Fue hijo de Otto von Hanisch Ludwig y Lía Espíndola Molina, estudió en el Seminario de Santiago y posteriormente entró a la Compañía de Jesús, recibiendo su orden sacerdotal en Buenos Aires.


title: Walter Hanisch

text: Doctorado en Teología por la Pontificia Universidad Católica de Chile, ha dedicado su vida también a la historia, siendo fundador del Instituto de Historia de la Universidad Católica de Chile, realizando su actividad docente en esa facultad.  Trabajó 8 años como investigador de historia en la Biblioteca del Vaticano y 2 años en la Universidad Pontificia de Salamanca en España. Sus estudios están dedicados a la historia religiosa y de las ideas filosóficas en el país. También fue presidente del Instituto de Estudios Molinianos, dedicado a rescatar la obra del Abate Molina.


title: Portland

text: Portland es una ciudad del estado de Oregón en el noroeste de Estados Unidos, junto a los ríos Columbia y Willamette. Tiene una población estimada en 2015 de 632 309 habitantes y es la ciudad más poblada del estado de Oregón y la tercera más grande en la región del Pacífico Noroeste, tras Seattle y Vancouver. La ciudad de Portland pertenece al área metropolitana de Portland, que posee una población de 2 226 009 habitantes, según el censo de 2010, siendo la vigésima cuarta área metropolitana más poblada de Estados Unidos.


title: Portland

text: Fue nombrada la «ciudad verde» por ser una de las ciudades más ecológicas de Estados Unidos. Conocido mundialmente como un centro de arte, cultura y comercio, Portland es el hogar de muchos artistas y creadores.


title: Portland

text: Portland empezó en un lugar conocido como «El Vaciar», que estaba en medio de la Ciudad de Oregon y el Fuerte Vancouver. En 1843, William Overton vio gran potencial comercial en esta tierra, pero careció de los fondos requeridos para reclamar un terreno. Overton cerró un trato con su socio Asa Lovejoy de Boston, Massachusetts: por 25 céntimos, Overton compartiría su reclamo de 2,6 km² con su socio. Overton vendió luego su mitad del terreno a Francis W. Pettygrove de Portland (Maine). Pettygrove y Lovejoy deseaban dar a la ciudad el mismo nombre que su pueblo natal. Para ver quien le ponía el nombre, tiraron una moneda al aire y ganó Pettygrove.


title: Portland

text: En la época de su incorporación en 1851, Portland tenía más de 800 habitantes, un tren de vapor, un hotel en una cabaña y un periódico, el "Semanal de Oregón". Para 1879, la población había crecido hasta los 17.500 habitantes.


title: Portland

text: La localización de Portland, junto al océano Pacífico, el río Columbia y el valle de Tualatin, le dio ventaja sobre los otros puertos cercanos y la hizo crecer rápidamente. La ciudad se transformó en el mayor puerto del Pacífico Noroeste, y permaneció así a lo largo del siglo XIX hasta ser superada por Seattle en 1890. Durante este tiempo, proliferaban actividades ilegales como la trata de blancas y el secuestro de hombres para ser utilizados como esclavos en los navíos. Fue una práctica tan común que una red de túneles subterráneos, conocida como el «Metro de Portland», fue construido para efectuar tales prácticas criminales toleradas por las autoridades. La primera referencia de Portland como la «Ciudad de las rosas» fue hecha por visitantes de la Iglesia Episcopal en 1888. El apodo creció en popularidad después de 1905, durante la Exposición de Lewis y Clark, donde el alcalde Harry Lane sugirió que esta ciudad necesitaba tener un «festival de las rosas». El primer Festival de las rosas de Portland se realizó dos años después y aún sigue siendo la mayor fiesta anual de la ciudad 100 años después.


title: Portland

text: Portland cuenta con una gran variedad de actividades tanto culturales como deportivas. Es el hogar de los Portland Trail Blazers, un equipo de baloncesto profesional de la NBA que juega en el Rose Garden, y el Portland International Raceway, el autódromo más importante del noroeste del país. Se han realizado intentos de atraer un equipo de las Grandes Ligas a la ciudad hasta ahora sin éxito.


title: Portland

text: Portland es sede de importantes compañías como Nike e Intel, que están basadas en Beaverton y Hillsboro, respectivamente, a solamente 15 minutos de Portland. El Aeropuerto Internacional de Portland (PDX) comunica la ciudad con el resto del país y además ofrece vuelos directos a México, Alemania y Japón.


title: Portland

text: Según la leyenda urbana del Polybius, en esta ciudad aparecieron las supuestas únicas máquinas recreativas del juego Polybius.


title: Portland

text: En esta ciudad pasó su infancia Matt Groening; la serie de televisión Los Simpson está basada en sus experiencias en esta ciudad; de hecho, muchas calles de la ciudad tienen nombre de personajes de esta serie de animación en honor a su creador.


title: Portland

text: Portland se encuentra ubicada en las coordenadas . La ciudad tiene una superficie de 375,77 km², de los cuales 345,57 km² corresponden a tierra y 30,20 km² (8,04%) a agua. El río Willamette atraviesa la ciudad de norte a sur, mientras que el río Columbia se encuentra al norte, separando a Portland de Vancouver en el estado de Washington.


title: Portland

text: La ciudad limita al norte con la ciudad de Vancouver; al este con la ciudad de Gresham; al sur con las ciudades de Happy Valley, Milwaukie y Lake Oswego; y al oeste con Tigard, Beaverton, Garden Home-Whitford, Raleigh Hills, West Slope, West Haven-Sylvan y Cedar Mill. Además, la ciudad de Maywood Park es un enclave de Portland.


title: Portland

text: El siguiente diagrama muestra las localidades más cercanas de Portland en un radio de 12 km.


title: Portland

text: Según el censo de 2010, Portland tenía una población de 583 776 habitantes. El 76,1% de la población era blanca, el 7,1% asiática, el 6,3% afroamericana, el 1,0% amerindia o nativo de Alaska, el 0,5% isleña del Pacífico o nativo de Hawái, el 4,2% de otras etnias y el 4,7% de dos o más etnias. Del total de la población, el 9,4% era de origen hispano o latino.


title: Portland

text: Según la Oficina del Censo en 2000 los ingresos medios por hogar en la localidad eran de 40.146 USD, y los ingresos medios por familia eran 50.271 USD. Los hombres tenían unos ingresos medios de 35.279 USD frente a los 29.344 USD para las mujeres. La renta per cápita para la localidad era de 22.643 USD. Alrededor del 8.5% de la población estaban por debajo del umbral de pobreza.


title: Portland

text: En 2012, el periódico británico "The Guardian" incluyó a Portland en la lista de los cinco mejores sitios del mundo para vivir, junto al distrito de Cihangir, en Estambul; el distrito de Sankt Pauli, en Hamburgo; la costa norte de Maui en Hawái y la ciudad de Santa Cruz de Tenerife, en España.


title: Portland

text: La ciudad de Portland es administrada por un alcalde, cuatro comisionados y un auditor, elegidos por un periodo de cuatro años. El alcalde de la ciudad desde el 2017 es Ted Wheeler.


title: Portland

text: Portland es el centro económico del estado de Oregón y forma parte de la región económica del Noroeste del Pacífico. Su localización al norte de la costa oeste de los EE. UU. le ha permitido acoger numerosas fábricas y empresas. Según la Oficina de Estadísticas de Trabajo de EE. UU., la economía está basada en el transporte de mercancías, los servicios profesionales —incluyendo a las firmas tecnológicas—, los servicios sanitarios, la manufactura y la siderurgia.


title: Portland

text: Históricamente, el desarrollo de Portland ha estado ligado a la conexión de los ríos Willamette y Columbia al océano Pacífico, por las que se convirtió en un embarcadero natural para la industria local, los mineros y las comunidades agrícolas. Esta condición dio lugar a las principales infraestructuras de transporte: el puerto de Portland (1891), el aeropuerto internacional (1926) y las autopistas interestatales. El puerto mueve un total de 13 millones de toneladas de cargamento en sus cuatro terminales, lo que le convierte en el tercero más importante del Noroeste del Pacífico, mientras que por el aeropuerto pasa el 95% de toda la carga aérea de Oregón. Portland es también el mayor paso de trigo de EE. UU.


title: Portland

text: Debido al alto número de bosques en Oregón, la industria maderera fue base de la economía local a lo largo del siglo XX, si bien ya no es el sector más relevante. Lo mismo sucede con la siderurgia, cuyo apogeo se produjo durante la década de 1950. Schnitzer Steel Industries, fundada en 1906, es la principal firma de la costa oeste dedicada a la fabricación de acero y reciclaje de chatarra, y continúa siendo una empleadora importante pese al cambio de modelo. Otras representantes de la industria pesada son ESCO Corporation (1913), Oregon Steel Mills (1926, propiedad de Evraz) y Precision Castparts (1953).


title: Portland

text: Hoy en día, Portland es reconocida por el alto volumen de empresas del sector tecnológico, muchas de ellas "empresas emergentes", y también cuenta con varios centros de formación. Se estima que hay más de 1200 compañías tecnológicas solo en el núcleo urbano, ya sea con sede central o delegación. Tal densidad le ha llevado a ser apodada "Silicon Forest", en analogía a la californiana "Silicon Valley". El fabricante de circuitos integrados Intel Corporation da trabajo a más de 18.900 habitantes, lo que le convierte en el mayor empleador de la ciudad. En menor medida, las multinacionales Google, Tektronix, Hewlett-Packard, Xerox, eBay Microsoft y Amazon tienen oficinas en la ciudad.


title: Portland

text: La economía local también depende de la fabricación de ropa deportiva. Nike fue fundada en el condado de Washington en 1964 y mantiene su sede en Beaverton, a 11 kilómetros del centro de Portand, dando empleo a más de 5.700 habitantes. En la ciudad también se encuentran las delegaciones para América del Norte de marcas como Adidas, Dr. Martens, Li Ning, Columbia Sportswear, LaCrosse Footwear y Keen entre otros. Otras empresas relevantes son el estudio de animación Laika, el fabricante de vehículos comerciales Daimler Trucks North America, los supermercados Fred Meyer, la agencia de publicidad Wieden+Kennedy —estrechamente vinculada a las campañas de Nike— y el Umpqua Bank.


title: Portland

text: Portland cuenta con 181 escuelas públicas, 120 escuelas privadas, y varias instituciones de educación diferenciada y universidades públicas y privadas.


title: Portland

text: La educación pública está dividida en seis distritos escolares. En 1851 se fundó el que es hoy el más grande: Escuelas Públicas de Portland ("Portland Public Schools", PPS), con 78 centros de enseñanza y 48.000 alumnos inscritos. El primer instituto de secundaria, Lincoln High School, fue inaugurado en 1869 y corresponde al mismo distrito. Siempre en función de las comunidades residentes, los centros de la PPS ofrecen programas de inmersión lingüística en varios idiomas, entre ellos el español. El segundo distrito en importancia es el de David Douglas, al este de la ciudad.


title: Portland

text: En lo que respecta a la educación privada, la mayoría de colegios tienen adscripción religiosa.


title: Portland

text: La Universidad Estatal de Portland (Portland State University, PSU), inaugurada en 1946, es la universidad pública de la ciudad. Cuenta con cerca de 28.000 alumnos, lo que la convierte en la segunda más grande del estado por detrás de la Universidad Estatal de Oregón (Corvallis).


title: Portland

text: La PSU está compuesta por siete campus que ofrecen aproximadamente 120 licenciaturas y 110 posgrados, con especial reconocimiento en sus programas de administración sanitaria, trabajo social, relaciones públicas y rehabilitación según el ranking de la revista U.S. News & World Report en 2016. Otros centros destacados son la Universidad de Salud y Ciencia de Oregón (OHSU) y el Colegio Comunitario de Portland.


title: Portland

text: Por su parte, la Universidad de Portland (1901) es la mayor universidad privada y decana de la ciudad. Dispone de 12 campus y más de 4.000 alumnos que cursan estudios en seis divisiones: artes y ciencias, administración de empresas, educación, ingeniería, enfermería y títulos de grado. Dicho centro está afiliado a la Congregación de Santa Cruz. Junto a él destacan dos universidades de artes liberales: la Reed College y la Lewis & Clark College.


title: Portland

text: La escena musical de Portland ha deparado artistas populares en distintos géneros. Los pioneros son The Kingsmen, cuya versión del "Louie Louie" de 1963 fue un éxito internacional. Después llegaron otros como Quarterflash, Wipers (años 1980), The Dandy Warhols, Pink Martini, Elliott Smith (años 1990), The Decemberists, The Shins (años 2000) y Sleater-Kinney (años 2010). La cantante de jazz Esperanza Spalding, ganadora del Grammy a la mejor artista revelación en 2011, es natural de la localidad.


title: Portland

text: Durante la década de 1980 surgieron grupos locales de punk, grunge y rock alternativo en torno al club nocturno Satyricon, cerrado en 2011. Este local es célebre porque allí Courtney Love conoció a su pareja Kurt Cobain y a la guitarrista Kat Bjelland, con quien fundó Hole. Años más tarde se consolidarían las instituciones de música alternativa y de música culta, entre ellas la Orquesta Sinfónica de Oregón. Para grandes conciertos se recurre al parque Edgefield y al estadio Providence Park.


title: Portland

text: El diario británico "The Guardian" ha definido la escena musical de Portland como una «de las más vibrantes» de EE. UU.


title: Portland

text: El director Gus Van Sant ha ambientado varias de sus películas en Portland, incluyendo "Mala noche" (1985), "Drugstore cowboy" (1989) y "My own private Idaho" (1991). De igual modo, se han rodado producciones comerciales como "Body of evidence" (con Willem Dafoe y Madonna), "Mr. Holland's opus", "Freddy got fingered", "The hunted", "John Tucker must die" y "Blue like jazz".


title: Portland

text: Muchas salas, teatros y auditorios cuentan con llamativas luces de neón en las fachadas que se han convertido por sí mismas en atractivo turístico. Existen cines que venden cerveza durante las proyecciones, práctica conocida como «sesiones "brew and view"».


title: Portland

text: En octubre se celebra el festival de cine "H. P. Lovecraft film festival", dedicado al escritor de ciencia ficción, en el Hollywood Theatre.


title: Portland

text: En 2011 se han estrenado dos series de televisión basadas en la ciudad: "Grimm", ficción sobrenatural de detectives emitida en NBC, y "Portlandia", comedia de "sketches" de Fred Armisen y Carrie Brownstein. Esta última ha parodiado el estilo de vida alternativo y liberal de la ciudad a través de las contradicciones de los personajes. Otras series ambientadas allí son "Leverage", "The real world: Portland", "The librarians", "Life unexpected" y "You me her".


title: Portland

text: Portland es un importante punto museístico en Oregon. El Museo de Ciencia e Industria de Oregón (OMSI) se especializa en ciencias naturales, tecnología e industria, a través de sus instalaciones que incluyen laboratorios, un planetario, IMAX y cinco salas de exhibición. Allí se expone de forma permanente el submarino "USS Blueblack" que se utilizó en el rodaje de "La caza del Octubre Rojo".


title: Portland

text: El Museo de Arte de Portland es una de las 25 mayores pinacotecas de los Estados Unidos, con una superficie de 22.000 m². Fue fundado en 1892, lo que le convierte en el primer museo de arte en la Costa Oeste y en el séptimo más antiguo del país. Su colección permanente está formada por más de 40.000 obras de arte, entre ellas "Oreja de buey" de Vincent van Gogh y varios cuadros de la serie "Nenúfares" de Claude Monet. Además se incluyen muestras nativo americanas, arte contemporáneo, arte asiático, esculturas al aire libre y películas.


title: Portland

text: Otros centros reseñables son el Museo de Historia de Oregón, el Museo Infantil de Oregón, y "The Peculiarium", dedicado a objetos extraños y a la ciencia ficción.


title: Portland

text: Portland proclama ser la ciudad con más cervecerías y microcervecerías del mundo, al contar con 60 activas en el límite urbano y más de 90 en el área metropolitana. La tendencia de la cervecería artesanal comenzó en 1985, cuando el estado de Oregón aprobó una ley que permitía a los bares vender su propia cerveza. Desde entonces se ha impulsado el consumo de bebidas locales elaboradas con variedades locales de la cebada y el lúpulo, e incluso se han generado negocios como la franquicia de pubs "McMenamins", con presencia en Washington y Oregón.


title: Portland

text: Cuando Portland superó a Colonia en número de cervecerías, los habitantes empezaron a apodarla «"Beervana"» (acrónimo entre "beer" y nirvana).


title: Portland

text: En el ámbito de la restauración, destaca por su defensa del consumo local, sus puestos de comida callejera y camiones restaurantes "—"con más de 600 licencias para estas—, por sus cafeterías y por el alto número de negocios especializados en vegetarianismo. En 2014, el "Washington Post" puso a Portland en cuarto lugar de su clasificación de mejores destinos gastronómicos de los Estados Unidos. El periodista Ed Levine, creador de "Serious Eats" y colaborador de "New York Times", ha definido al restaurante "Apizza Scholls" como una de las cinco mejores pizzerías del país.


title: Portland

text: El transporte en el área metropolitana de Portland está orientado al automóvil, igual que en el resto de grandes ciudades estadounidenses. Sin embargo, el estado de Oregón ha impulsado medidas de transporte público vinculadas al límite de crecimiento urbano, que han servido para incrementar su uso y la han convertido en pionera del desarrollo orientado al tránsito.


title: Portland

text: Asimismo, Portland "—"con un 8% de traslados hechos en bicicleta"—" se distingue por la importancia del ciclismo urbano como modo de transporte, siendo la gran ciudad estadounidense con mayor tránsito ciclista y uno de los referentes internacionales en el uso de este medio de locomoción.


title: Portland

text: Portland es célebre por los numerosos puentes que atraviesan tanto el río Willamette como el río Columbia, razón por la que ha sido apodada "Bridgetown" («ciudad de puentes»).


title: Portland

text: El primer servicio de transporte colectivo fue un tranvía de tracción animal de la "Portland Street Railway Company", fundada en 1872 por el empresario Ben Holladay. Años después se crearon líneas de transbordadores que conectaban los barrios separados por el río Willamette antes de que se construyera el puente "Steel Bridge" (1888). En 1889 se estrenó la primera línea de tranvía eléctrico.


title: Portland

text: La autoridad portuaria y aeroportuaria es la compañía estatal "Port of Portland". La sociedad fue inaugurada en 1891 junto con la apertura del puerto y hoy gestiona cuatro terminales marinas, siete polígonos industriales y tres aeródromos, incluyendo el aeropuerto internacional.


title: Portland

text: La mayoría de carreteras dentro del casco urbano son de una sola dirección, mientras que en el resto hay de dos direcciones. Portland está conectada a las siguientes carreteras: Algunos tramos de carretera de la avenida Harbor Drive han sido peatonalizados.


title: Portland

text: Portland tiene un amplio sistema de transporte colectivo, tanto en el casco urbano como en el área metropolitana. Según la Oficina del Censo de los Estados Unidos en 2014, el 11,9% de la población se desplazaba en transporte público para ir a trabajar y el 6,1% iba en bicicleta, un ratio superior al de otras grandes ciudades. Además, el uso del coche para desplazamientos cortos había disminuido.


title: Portland

text: El servicio de autobuses y tren ligero es operado por TriMet, empresa pública que también presta servicio a los condados de Multnomah, Clackamas y Washington. TriMet cuenta con más de 80 líneas de autobús, el tren ligero de Portland ("MAX", cinco líneas) y un tren de cercanías ("Westside Express Service") para las localidades del sureste. Por su parte, el Ayuntamiento gestiona el Tranvía de Portland y encarga el mantenimiento de los vehículos al servicio estatal. El centro cuenta con un carril reservado para autobuses y tren ligero.


title: Portland

text: La principal estación ferroviaria es la Union Station de Portland, inaugurada en 1896 y actual centro de operaciones de Amtrak, la red estatal interurbana de trenes. Hay tres líneas con parada en la estación central: La Union Station de Portland forma parte del Registro Nacional de Lugares Históricos de Oregón.


title: Portland

text: El aeropuerto internacional de Portland (IATA: PDX) es el principal aeropuerto civil-militar de Oregón, al representar el 90% de los viajes de pasajeros (cerca de 17 millones de usuarios) y más del 95% de la carga aérea del estado. Se encuentra dentro de los límites de la ciudad, a 12 km del centro urbano. Es utilizado en su mayoría para vuelos al oeste de Estados Unidos, aunque también cuenta con tránsitos internacionales hacia Vancouver, Calgary (Canadá) y otras urbes americanas y europeas. Las principales aerolíneas que operan allí son Alaska Airlines, Southwest, Horizon Air y Delta.


title: Portland

text: La instalación está conectada a la red pública de transportes, a través de la línea "MAX Red Line" de tren ligero.


title: Portland

text: Existen dos aeropuertos auxiliares que sólo se utilizan para vuelos chárter, clases de vuelo y situaciones de emergencia: Portland-Hillsboro (IATA: HIO) y Portland-Troutdale (IATA: TTD).


title: Portland

text: El equipo representativo de Portland en las grandes ligas deportivas estadounidenses es Portland Trail Blazers, franquicia de baloncesto que compite en la NBA desde su fundación en 1970. Su mayor logro deportivo fue en 1977. En la extensa historia de la franquicia han pasado jugadores de la talla de Bill Walton, Lenny Wilkens, Clyde Drexler, Arvydas Sabonis, Dražen Petrović, Scottie Pippen y Damian Lillard. Disputa sus partidos en el Moda Center (antiguo Rose Garden), un pabellón polideportivo multiusos con aforo para 20.000 espectadores. Los Blazers son además una de las franquicias NBA con mayor apoyo del público; desde 1977 hasta 1995, el equipo llenó su estadio durante 815 partidos en casa consecutivos, siendo la mayor racha en la historia del deporte profesional estadounidense.Portland es una de las ciudades estadounidenses donde el fútbol goza de gran popularidad, al contar con equipo masculino (Portland Timbers, MLS) y femenino (Portland Thorns, NWSL). Los Timbers nacieron en 2009 sobre las bases de un club anterior, y su mayor logro fue conquistar el campeonato de liga en 2015. Ambos conjuntos disputan sus partidos en Providence Park, una antigua cancha de béisbol que fue reconvertida en campo de fútbol; con una capacidad de 22.000 espectadores, se trata de uno de los estadios más concurridos del país.


title: Portland

text: Más allá de los Trail Blazers y de los Timbers, Portland carece de franquicias en otras ligas importantes debido a la influencia de las áreas metropolitanas de Seattle y Vancouver en el Noroeste del Pacífico. En hockey sobre hielo su representante es Portland Winterhawks (WHL)


title: Portland

text: En deporte universitario, existe rivalidad entre los Portland Pilots de la Universidad de Portland y los Portland State Vikings de la Universidad Estatal de Portland, ambos con equipos en fútbol, baloncesto, fútbol americano y béisbol. También forma parte del área de influencia de la Universidad de Oregón (Oregon Ducks) y de la Universidad Estatal de Oregón (Oregon State Beavers).


title: Portland

text: Portland destaca por dos competiciones de carrera a pie: el maratón de Portland, celebrado desde 1972, y la carrera de larga distancia Hood to Coast. Es además la residencia de los atletas que participan en el Oregon Project, un plan de atletismo de alto rendimiento patrocinado por Nike y del que han formado parte los medallistas olímpicos Mo Farah y Galen Rupp.


title: Portland

text: En automovilismo, el circuito Portland International Raceway ha albergado carreras de coches, motocross y monoplazas. Fue sede de la extinta Champ Car World Series desde 1984 hasta 2007.


title: Portland

text: A 100 km del casco urbano se encuentra el alojamiento de montaña Timberline Lodge, en la ladera del monte Hood.Portland está hermanada con las siguientes nueve ciudades, ordenadas por año de colaboración:


title: Mario Orellana Rodríguez

text: Mario Julio Orellana Rodríguez (Quillota, 7 de noviembre de 1930 - Santiago, 17 de diciembre de 2021) fue un arqueólogo y profesor chileno, nombrado Premio Nacional de Historia en 1994.


title: Mario Orellana Rodríguez

text: Nació en Quillota, e hizo sus estudios de secundaria en el Liceo de Aplicación. Estudió Licenciatura en Historia en la Universidad de Chile, donde tuvo como compañeros a Sergio Villalobos y Rolando Mellafe, quienes también serían destacados historiadores. Fue alumno y ayudante de Guillermo Feliú Cruz.


title: Mario Orellana Rodríguez

text: Su interés por la arqueología se evidenció en su tesis de licenciatura en 1957, el cual abordaba las primitivas aldeas agrícolas del Antiguo Egipto. Posteriormente comenzó a especializarse en la prehistoria de Chile y en los orígenes de los pueblos indígenas en el país. Grete Mostny, era la mayor experta de la prehistoria del país.


title: Mario Orellana Rodríguez

text: Realizó un doctorado en la Universidad Complutense de Madrid, bajo la dirección del catedrático Martín Almagro Basch.


title: Mario Orellana Rodríguez

text: Entre 1959 y 1961, fue profesor de Prehistoria e Historia Antigua en la Pontificia Universidad Católica de Valparaíso. Fue uno de los miembros fundadores de la Sociedad Chilena de Arqueología, creada en 1963. Junto con Grete Mostny y Bernardo Berdichewski, participó en la creación de la Licenciatura de Arqueología en la Universidad de Chile en 1968, y en la fundación del Departamento de Antropología de la misma universidad en 1970, siendo su director hasta 1975. También fue profesor de Prehistoria en el Departamento de Historia de la misma casa de estudios (1958-1975) y presidente de la Asociación de Académicos de la Universidad de Chile.


title: Mario Orellana Rodríguez

text: En 1987 siendo profesor del Departamento de Estudios Humanísticos de la Facultad de Ciencias Físicas y Matemáticas fue expulsado de la Universidad de Chile, junto a otros académicos y decanos por haberse opuesto al gobierno del rector civil de entonces (José Luis Federici) designado por el general Augusto Pinochet.


title: Mario Orellana Rodríguez

text: En 1991 fue nombrado vicedecano de la Facultad de Ciencias Sociales y al año siguiente asumió como decano de dicha facultad.


title: Mario Orellana Rodríguez

text: En 1999, se vio involucrado en un escándalo por la entrega irregular del título universitario de periodista a Jaime Campusano, famoso por participar en programas de televisión haciendo comentarios sobre el idioma español (lo que le valió el apodo popular de "Profe Campusano"). Después de ser denunciado públicamente por la directora de la Escuela de Periodismo, Faride Zerán, y tras 23 días de toma estudiantil, fue privado de su cargo directivo en la universidad.


title: Mario Orellana Rodríguez

text: Posteriormente, se dedicó a desempeñar labores de docencia e investigación en diversas universidades chilenas.


title: Dacha

text: Una dacha (en ruso: ) es una casa de campo, habitualmente de una familia urbana, que se usa estacionalmente. Se puso de moda entre la clase media rusa desde finales del siglo XIX, lo que se reflejó en "El jardín de los cerezos", famosa obra de teatro escrita por Antón Chéjov en 1904. Generalmente pequeñas, incluso en algunos casos se trata de simples cabañas de madera que solo se pueden utilizar en el verano, cuando los intensos fríos del invierno ceden. Sin embargo, también puede tratarse de casas de gran tamaño, varias plantas y numerosas comodidades.


title: Dacha

text: En Rusia existe toda una «cultura de la dacha», ya que muchas personas lo toman como "hobby", cuidan las cabañas y sus jardines. La huerta es una parte fundamental de la dacha, donde el urbanita pone en práctica el cultivo de alimentos sanos.


title: Dacha

text: En la antigua Unión Soviética, la dacha se asociaba a las casas que usaban los altos dirigentes del Partido Comunista. De hecho, la residencia oficial de Stalin entre 1934 y 1953 fue la Dacha de Kúntsevo en las afueras de Moscú donde el político falleció el 5 de marzo de 1953.


title: Dacha

text: A principios del siglo XXI, alrededor de 30 millones de ciudadanos rusos poseían una dacha.


title: Dacha

text: La palabra proviene del verbo "dat" (дать) —«dar» en ruso— y designa en un principio un refugio de verano «dado» por el zar a un miembro de la corte.


title: Gran Premio de Portugal

text: El Gran Premio de Portugal es una carrera de automovilismo de velocidad que se disputa en Portugal como fecha puntuable del Campeonato Mundial de Fórmula 1.


title: Gran Premio de Portugal

text: Su primera edición fue en 1951 pero la inaugural dentro del campeonato de F1 se disputó en el circuito de Boavista, en Oporto, el 14 de agosto de 1958 seguido en 1959 por un Gran Premio en Monsanto, Lisboa. En 1960, la carrera volvió a Boavista. Entre 1964 y 1966 se realizó el evento pero no fueron dentro del Marco de la Fórmula 1.


title: Gran Premio de Portugal

text: Volvió como GP del Mundial de F1 en 1984, esta vez en el Autódromo do Estoril, y se disputó ininterrumpidamente hasta 1996 cuando fue dado de baja al no presentar a tiempo las modificaciones en el circuito de Estoril.


title: Gran Premio de Portugal

text: En 2009 se trató la posibilidad de correr en el Autódromo Internacional do Algarve, pero no hubo intenciones de renacer el Gran Premio hasta 2020, cuando la pandemia de COVID-19 afectó el calendario original y dio lugar a la aparición de nuevos países organizadores. En julio de 2020 se anunció oficialmente la realización de este GP en Algarve en el mes de octubre. En marzo de 2021 fue confirmada la incorporación nuevamente para ocupar la fecha del calendario, en el lugar que había quedado vacante por la cancelación del Gran Premio de Vietnam.


title: Gran Premio de Portugal

text: La carrera tuvo a la Fórmula 3000 Internacional como soporte en 1985 y desde 1984 hasta 1986.


title: Virginal

text: El virginal es un tipo de clave, clavicémbalo o espineta pero más pequeño, de forma diferente (oblonga o rectangular) y con un solo teclado a lo largo del instrumento, no en un extremo. Ha sido revivido en el siglo XX para ejecutar música antigua.


title: Virginal

text: Se difundió en los Países Bajos (en el 1500) y en Inglaterra (en el 1600). Sus cuerdas corrían paralelamente al teclado o, a veces, en diagonal y pulsaba la cuerda en el centro, consiguiendo un sonido menos metálico que las espinetas o clavecines.


title: Virginal

text: El nombre proviene probablemente del latín "virga", palo, verga, varilla o martinete; también podría provenir del latín "virginâlis" ('virginal') lo que indicaría el hecho de que era tocado generalmente por muchachas; en cambio actualmente se ha desechado la teoría de que derivaba de la Reina Virgen porque ya desde muchos años antes era conocido con el nombre de virginal.


title: Virginal

text: El término italiano "spinetto" o espineta se utiliza tanto para el virginal como para un instrumento parecido con forma de ala de pájaro;


title: Clavecín

text: El clavecín (también conocido como clave, clavicímbalo, clavicémbalo, gravicémbalo o cémbalo, originalmente clavicembalo) es un instrumento musical con teclado y de cuerda pulsada (a diferencia del piano o del clavicordio, que son instrumentos de cuerda percutida). La persona que interpreta este instrumento recibe el nombre de clavecinista.


title: Clavecín

text: El clavecín fue uno de los instrumentos más populares durante el Barroco. Sin embargo, fue cayendo en el olvido durante las últimas décadas del siglo XVIII, momento en el que los compositores se decantaron por el fortepiano (antepasado del piano moderno), el cual, a diferencia del clavecín, permitía cambios de volumen con solo variar la intensidad de pulsación de las teclas.


title: Clavecín

text: El salterio griego "(psalterion)", uno de los primeros instrumentos cordófonos, puede considerarse un primigenio ancestro del clavecín, en tanto que instrumento de cuerda, si bien se tocaba percutiendo las cuerdas, en lugar de pulsándolas"." Sin embargo, la primera referencia histórica a un antecesor directo del clave la encontramos en un documento de 1360, el cual menciona el "eschequir" que el rey Eduardo III de Inglaterra regaló a Juan el Bueno, su prisionero durante la Guerra de los Cien Años. Aunque se desconoce cómo era aquel primitivo instrumento, se supone que sería un instrumento de tecla y cuerda pulsada. Asimismo, según una carta datada en 1397, el médico y astrólogo Hermann Poll sería el inventor de un nuevo instrumento, denominado "clavicembalum", que, según parece, podría ser considerado el primer clavecín.


title: Clavecín

text: El clavecín fue desarrollándose y popularizándose a lo largo de los siguientes siglos, durante el Renacimiento y, especialmente, el Barroco. En los diferentes países fueron surgiendo diferentes constructores, dando lugar a diversas escuelas de construcción.


title: Clavecín

text: Normalmente, el instrumento consta de uno o de dos teclados manuales, según las diferentes épocas y escuelas. Las teclas de estos teclados accionan un mecanismo que hace sonar las cuerdas. Normalmente, un clavecín dispone de varios juegos de cuerdas, llamados registros, atendiendo a los modelos de los diferentes constructores. Estos registros suelen ser, siguiendo la terminología de los registros del órgano, de ocho pies (8') y/o de cuatro pies (4'). Las cuerdas de un registro de 8' producen la nota en la misma octava que la tecla pulsada, mientras que las cuerdas de un registro de 4' producen la nota en la octava superior. En algunos clavecines de gran tamaño, pueden encontrarse excepcionalmente otros registros, como el de 16 pies, que produce el sonido a la octava inferior, o de 2 pies, que suena dos octavas más agudo.


title: Clavecín

text: Si bien a finales del siglo XVIII, el clavecín sufre un paulatino olvido por parte de los músicos, a fines del siglo XIX y principios del siglo XX, el instrumento fue revivido, en parte, gracias a la pianista Wanda Landowska, quien fue la primera profesora interesada en el clavecín en tiempos modernos (en la ciudad de Berlín), y no solo interpretó antiguas obras escritas para el instrumento, sino que también encargó obras nuevas a diferentes autores, entre ellos el compositor español Manuel de Falla, como el "Concierto para clave". Landowska no se interesó en el sonido de los claves antiguos sino que propició la construcción de claves modernos, con estructuras derivadas de la construcción del piano (como los clavecines Pleyel). Con los excelentes progresos de restauración y fabricación de copias de los instrumentos antiguos, desde hace más de cuarenta años ha resurgido el interés por el clavecín histórico. La claridad de su timbre y exquisita riqueza en armónicos lo hacen irremplazable para la ejecución de música polifónica.


title: Clavecín

text: Cuando el intérprete presiona una tecla hacia abajo, esta actúa a modo de balancín (dispone de un pivote en el centro), de tal modo que su parte posterior sube. Sobre esta parte de la tecla descansan los martinetes, por lo que, al accionar la tecla, estos suben también. El "martinete" o "saltador" es la pieza rectangular (normalmente de madera) que contiene el "plectro", encargado de pinzar la cuerda a fin de hacerla sonar. Los plectros, históricamente, están hechos de pluma de ave, aunque, en muchos instrumentos actuales, se suelen emplear plectros de plástico.


title: Clavecín

text: Los martinetes de un clavecín están ordenados en uno o varios "registros": unas tiras de madera (móviles o fijas) con unos agujeros rectangulares en los que están introducidos los martinetes. Cuando un registro determinado se encuentra activado, los martinetes están cerca de las cuerdas, de tal modo que los plectros pueden pinzarlas. Los registros que son móviles pueden estar "desactivados", es decir, con los martinetes más alejados de las cuerdas, de manera que, al subir estos, los plectros no llegan a estar en contacto con las cuerdas.


title: Clavecín

text: Cada martinete dispone, además, de un "apagador", una pieza de fieltro que, cuando el martinete está en posición de reposo, queda en contacto con la cuerda (por la parte de arriba) a fin de silenciarla.


title: Clavecín

text: El proceso en que una cuerda es puesta en vibración por parte del plectro puede explicarse en las siguientes fases: El clavecín ha tenido un importante papel en la música académica europea desde el siglo XVI hasta el XVIII y, después, en el siglo XX, ya sea como solista, como acompañante o a solo, teniendo su edad dorada en el Barroco, para después caer en el olvido en el Romanticismo y resurgir con fuerza en el siglo XX.


title: Clavecín

text: Las aportaciones de músicos italianos, como Girolamo Frescobaldi, alemanes, como Johann Jakob Froberger, Georg Friedrich Händel y Johann Sebastian Bach, franceses, cual François Couperin o Jean-Philippe Rameau, y Domenico Scarlatti que compuso la mayor parte de su obra para teclado en España y fundó una escuela propia entre cuyos seguidores figuran autores como Sebastián de Albero o Antonio Soler, crearon un repertorio clásico para este instrumento durante los siglos XVII y XVIII.


title: Clavecín

text: El interés en componer música específica para el instrumento se remonta a la Edad Media, etapa de la que datan manuscritos anónimos con obras para teclado solista. El interés por instrumentos cercanos, como el clavicordio, el virginal o la espineta, irá creciendo hasta el Renacimiento tardío, en que aparecen los primeros grandes compositores en el ámbito de la música de teclado. El castellano Antonio de Cabezón (1510-1566), junto con los virginalistas ingleses de entre 1560 y 1600, escriben las obras más interesantes de la música renacentista para este instrumento de cuerda pulsada mecánicamente. Poco después, la música para tecla de Jan Pieterszoon Sweelinck (1560-1621) emprende la transición hacia el Barroco temprano.


title: Clavecín

text: El clavecín goza cada vez de más popularidad y reconocimiento, y tras las contribuciones de Cabezón y Valente, los virginalistas ingleses y el holandés Jan Pieterszoon Sweelinck, entre finales del siglo del siglo XVI y 1630, abrirán una época importante en la música para clave, que abarca todo el Barroco, desde 1600 hasta 1750, y reunirá un nutridísimo "corpus" de obras compuestas por músicos de toda Europa.


title: Clavecín

text: Pero el instaurador de las formas clásicas para el clavecín barroco europeo es, sin duda alguna, el italiano Girolamo Frescobaldi (1583-1643), que estableció un repertorio de tocatas, caprichos, fantasías, ricercare (nombre genérico para cualquier pieza contrapuntística) y variaciones o diferencias virtuoso para el clavicémbalo a solo en la primera mitad del seicento. Siguiendo su estela e influidos por él surgen las escuelas del clavecín barroco en la segunda mitad de su mismo siglo XVII. Inglaterra (con Henry Purcell), Alemania (con la personalísima música de Johann Jakob Froberger) o Francia, si bien en el caso francés se mantuvo una tradición propia en el XVII que, sin embargo, adoptó finalmente la influencia italiana a fines de ese siglo y en la primera mitad del XVIII.


title: Clavecín

text: Un caso excepcional es el de Domenico Scarlatti, que nace en 1685 en el Reino de Nápoles perteneciente por entonces a la Monarquía Hispánica. Tras sus primeras sonatas italianizantes, adopta un estilo fuertemente influido por los modos arabizantes y el sentido del ritmo muy marcado de la música popular española. Todo ello le llevó a crear un variado y original conjunto de sonatas bipartitas para clavecín que suponen uno de los grandes monumentos a las posibilidades virtuosas y al desarrollo de la composición de este instrumento.


title: Clavecín

text: El primer gran compositor de la escuela inglesa es William Byrd (1540-1623), uno de los músicos de teclado más importantes de todos los tiempos.


title: Clavecín

text: Le suceden John Bull, Giles Farnaby, Peter Philips y Orlando Gibbons. La escuela decae entre 1620 y 1630 y no aparecerá un compositor notable hasta la Restauración inglesa de 1660, en que descuella uno de los más importantes músicos del siglo XVII: Henry Purcell (1658-1695), ya plenamente barroco. Purcell compone, fundamentalmente para virginal, 62 piezas variadas de tipo italiano y francés, que incluyen fantasías, tocatas y diversas piezas de "suites".


title: Clavecín

text: Entrado el siglo XVIII, destaca la obra de William Croft, quien inaugura la última etapa del clavecín barroco británico.


title: Clavecín

text: Entre 1712 y 1759, la música para teclado en Inglaterra alcanza su techo y comienza su ocaso tras la obra de Händel, alemán de origen pero que compondrá mucha de su música en las islas británicas. Sin embargo, su obra es ecléctica y no puede adscribirse de modo característico a la producción para tecla de la escuela inglesa. Händel es estricto contemporáneo de Bach y Domenico Scarlatti —curiosamente los tres nacen el mismo año— y bastante cercano en el tiempo a la trayectoria de François Couperin y Jean Phillippe Rameau. Su obra, por tanto, recibe el influjo tanto germánico como italiano y francés. Las más conocidas de sus composiciones para clave son las colecciones de grandes "suites" (HWV 426-433 y HWV 434-438) y las seis fugas (HWV 605-610).


title: Clavecín

text: En Francia, junto con Alemania, el clavecín alcanza gran prestigio y difusión. Entre 1610 y 1789 hay una importante escuela francesa del instrumento, ligada a la escuela del órgano francés. Jacques Champion de Chambonnières (1601-1672) es su fundador y primer gran compositor. A partir de Chambonnières, la música de clavecín en Francia gana muchos adeptos y desplaza al laúd como instrumento favorito para componer a solo. Louis Couperin es, junto con su fundador Chambonnères, el más destacado compositor francés de la primera mitad del siglo XVII.


title: Clavecín

text: En la segunda mitad del siglo XVII tomarán su relevo Jean-Henri d'Anglebert (1626-1691), Jean-Nicolas Geoffroy (1633-1694) y Nicolas Lebègue (1632-1702), quienes llevaron la música barroca de clavecín francesa a un alto grado de refinamiento. La forma compositiva predominante en Francia fue la "suite" para teclado, que reunía una serie de piezas básicas (alemanda, courante, zarabanda y giga), cuyo origen estuvo en danzas variadas de ritmos binarios (alemanda) o ternarios (zarabanda) que alternan tiempos vivos y pausados.


title: Clavecín

text: La siguiente generación, que desarrolló su música entre finales del siglo XVII y principios del XVIII, siguió cultivando la "suite" pero adoptó influencias italianas y alemanas. Con ella el clavecín francés llegó a su máxima expresión, con dos nombres que figuran entre los más grandes compositores de la música culta occidental, tales son François Couperin (1668-1733) y Jean-Philippe Rameau (1683-1764). En su órbita se situó una importante nómina de compositores para el clavecín: Louis Marchand, Charles Dieupart, Louis-Nicolas Clérambault, Gaspard Le Roux, Jean-François Dandrieu, Élisabeth Jacquet de la Guerre, Joseph Nicolas Pancrace Royer o Nicolas Siret.


title: Clavecín

text: François Couperin compuso sus cuatro libros de "suites" entre 1713 y 1731. Se caracterizan por prestar una atención especial a la ornamentación. En tanto, la obra de Jean-Philippe Rameau presenta aspectos más variados. Sus tres libros de "suites" aparecieron en 1706, 1724 y 1728. Después de esta fecha, sólo compuso para el clavecín solista una pieza aislada, "La Dauphine" (1747). Alterna en ellos piezas en la más pura tradición de la suite francesa con piezas imitativas, como «Le Rappel des Oiseaux» o «La Poule», y de descripción emotiva, cual son «Les tendres Plaintes» o «L'entretien des Muses». Muchas de ellas ofrecen un virtuosismo a la italiana. La invención y los efectos sorprendentes son en ellas notables, como se puede observar en «Les Tourbillons» y «Les trois Mains». En otras se aplican sus innovadores teorías musicales, como sucede en «L'Enharmonique» y «Les Cyclopes».


title: Clavecín

text: En esta época, la música para clave alcanza en Alemania (al igual que en Francia) su máxima expresión, aunque, a diferencia de lo que sucede para la música de clave francesa, no llega a considerarse una escuela, aunque sí se postula para el órgano.


title: Clavecín

text: Johann Jakob Froberger (1613-1667) es el primer representante ilustre de la música clavecinística germana. Influido por Frescobaldi y Sweelinck, Froberger representa la referencia de la música de clavecín en Alemania en la primera mitad del siglo XVII. Tras él, y ya en la segunda mitad del mismo siglo, muchos de los compositores célebres que componían para órgano también lo hicieron de forma brillante para el clavecín, entre los cuales destacaron Matthias Weckmann, Dietrich Buxtehude, Johann Kaspar Kerl, Johann Pachelbel y Georg Muffat. Pachelbel y Buxtehude son las cumbres de la música de teclado germana posterior a Froberger.


title: Clavecín

text: Johann Kuhnau (1661-1722) es el más sobresaliente de los compositores del clavecín en Alemania entre 1670 y 1720. Sus "Sonatas bíblicas" (1700) suponen uno de los primeros ejemplos de música programática. Junto a Kuhnau, y ya adentrándose con la generación de Bach y Telemann, se halla Georg Böhm (1661-1733), contemporáneo de François Couperin.


title: Clavecín

text: En la primera mitad del siglo XVIII, la música nacional, y de todo el periodo, alcanza sus máximas cotas, y la obra capital de Johann Sebastian Bach (1685-1750) establece un antes y un después en la música de este instrumento. Sus obras son trascedentes en importancia, repercusión y extrema calidad, como "El clave bien temperado", las "Suites inglesas", las "Suites francesas", las "Partitas, BWV 825-830" y las "Variaciones Goldberg", entre otras. Otros célebres compositores germánicos de la primera mitad del siglo XVIII en el ámbito clavecinístico son Johann Mattheson, Christoph Graupner y Georg Philipp Telemann (1681-1767). La siguiente generación alumbra la obra de los hijos de Bach, Wilhelm Friedemann Bach (1710-1784) y Carl Philipp Emanuel Bach, que emprenden la transición del clave barroco al galante en Alemania.


title: Clavecín

text: En Italia, la música para clavecín sufre altibajos, como en el caso de Inglaterra.


title: Clavecín

text: El primer gran compositor del clavecín italiano del siglo XVII es Girolamo Frescobaldi que compuso tocatas, caprichos, fantasías, canciones, ricercare, danzas y variaciones en la primera mitad del siglo XVII, estableciendo las bases para la música de clavecín solista europea. En los dos libros de tocatas publicados entre 1615 y 1637 se incluyen las "Cento Partite", una obra virtuosa y experimental. Además de a Frescobaldi, cabe mencionar en esta época también a Sweelink. Su obra "Toccate et partite"(1615) es una de las de mayor relevancia del clavecín italiano.


title: Clavecín

text: Tras Frescobaldi, el clavecín en Italia tiene en Bernardo Pasquini (1637-1710) el compositor que más sobresale hasta Domenico Scarlatti, aunque su obra no llega a lograr la maestría y originalidad su antecesor.


title: Clavecín

text: En la primera mitad del siglo XVIII, entre 1700 y 1720 aparece un compositor cuya obra igualará (si no supera) el alto nivel de Frescobaldi. Se trata del compositor napolitano, que posteriormente asimilará la influencia de la música popular española, enriqueciendo ampliamente el registro compositivo del clavicémbalo, Domenico Scarlatti (1685-1757). En 1721, con su marcha a la península ibérica como maestro de clavecín de la infanta de Portugal (y futura reina de España) María Bárbara de Braganza, Italia ya no conocerá más compositores notables durante el resto del periodo barroco.


title: Clavecín

text: Entre finales del siglo XVI y principios del XVII, el compositor Jan Pieterszoon Sweelinck (1562-1621) es el más destacable del clavecín holandés, haciendo la transición del renacimiento al barroco en su país.Junto con Frescobaldi, los mejores compositores de teclado. Después de 1621, no hay más compositores que se destaquen en el ámbito del clavecín.


title: Clavecín

text: La música para clavecín en la península ibérica tiene un hito importante en la llegada de Domenico Scarlatti, compositor y clavecinista napolitano, a la corte lisboeta de la princesa portuguesa Bárbara de Braganza como maestro de música y teclado en 1721. Cinco años más tarde, tras el matrimonio de su alumna con el futuro rey de España Fernando VI, se traslada a Sevilla, donde escuchó los aires populares andaluces que tanto influyeron en su música, y posteriormente a la corte de Madrid, donde murió en 1757.


title: Clavecín

text: En estos más de treinta y cinco años, Scarlatti desarrolló un estilo profundamente influido por las tonalidades y modos andalusíes y por el ritmo vivo de los rasgueos de guitarra o las castañuelas en las más de quinientas sonatas bipartitas que compuso para el clavicémbalo y que supusieron un monumento capital de la música española e influyó en la escuela de clavecinistas ibéricos contemporáneos y posteriores.


title: Clavecín

text: Así, se pueden observar concomitancias en la figura principal del clavecín lusitano del siglo XVIII, Carlos Seixas, nacido en Coímbra y organista de la Catedral de Lisboa. Poco más tarde fue ascendido a vicemaestre de la Capilla Real, cuyo titular era Doménico Scarlatti, y a cuyo contacto se debe la influencia del clavecinista italo-español.


title: Clavecín

text: Al lado de Scarlatti en la corte española trabajó el maestro de clavecín de Fernando VI, Sebastián de Albero. Se trata de un clavecinista vigoroso y vanguardista que, sin embargo, dejó poca obra debido en parte a que no fue publicada o conservada y a su pronta muerte a los treinta y cuatro años.


title: Clavecín

text: La segunda mitad del siglo dieciocho está ocupada por la imponente figura del Padre Soler. Nacido en Olot, pronto obtuvo el cargo de organista y director del coro del monasterio de San Lorenzo de El Escorial, donde entabló contacto con Scarlatti y otros clavecinistas españoles como José de Nebra. Su música, que ya preludia el clasicismo, se diversificó en conjuntos instrumentales y corales, con obras sacras y profanas en las que mostró una prolífica maestría.


title: Clavecín

text: En la segunda mitad del siglo XVIII, después de la muerte de Rameau, Bach, Händel y Scarlatti entre 1750 y 1764, la música destinada al clavecín sufre una rápida decadencia pues los compositores están cada vez más interesados con el nuevo fortepiano. Fascinados con las posibilidades del nuevo instrumento, el clavecín será totalmente reemplazado entre 1775 y 1790 por el primitivo piano, aunque en este periodo, y durante algunas décadas, la música compuesta para el pianoforte también era interpretada en el clavecín, o a la inversa, indistintamente.


title: Clavecín

text: Entre los períodos del barroco y el clasicismo son los dos hijos mayores de Johann Sebastian Bach los más sobresalientes compositores de música para el clavecín: Wilhelm Friedemann Bach (1710-1784), y sobre todo Carl Philipp Emanuel Bach (1714-1788).


title: Clavecín

text: Otros compositores del clavecín clásico, son los ingleses Thomas Augustine Arne (1710-1778), William Boyce (1711-1779) y el español Antonio Soler (1728-1783). La escuela francesa del clavecín, que tuvo su apogeo con Rameau y Couperin entre 1706 y 1748 declinará hasta su desaparición tras la Revolución francesa a partir de 1789 y la imposición del nuevo estilo romántico y el piano.


title: Clavecín

text: Mozart y Haydn, que aunque en sus primeros años destinaban sus obras al clavecín y al pianoforte sin distinción alguna adoptaron en su etapa de madurez el nuevo instrumento.


title: Clavecín

text: A partir de 1790, los compositores dejan totalmente de componer para el antiguo clavecín, cayendo en desuso hasta el siglo XX. El renacimiento del instrumento se produce gracias a la figura de la clavecinista Wanda Landowska, que recupera el interés por el clavicémbalo en la música contemporánea.


title: Clavecín

text: En los inicios del siglo XX, a partir de la decisiva labor de la clavecinista Wanda Landowska, el clavecín vuelve a ser protagonista en el interés de los compositores, después de una largo tiempo olvidado y eclipsado por el piano desde finales del siglo XVIII.


title: Clavecín

text: A partir de 1912, con la primera interpretación en público del instrumento por parte de Landowska, los compositores prestan la atención al redescubierto instrumento, que les atrae su sonido metálico, antiguo y exótico. La célebre intérprete, aparte de impulsar la interpretación en el clavecín, también reaviva el interés de componer música encargando nuevas obras específicas a los grandes compositores del momento.


title: Clavecín

text: A partir de los encargos, el clavecín rápidamente se vuelve a nutrir de muchas obras, empezando en 1923 con el "Retablo de Maese Pedro" de Manuel de Falla (1876-1946), el primer gran compositor destacado de música para clavecín del siglo XX después de C. P. E. Bach. Wanda Landowska participó en su estreno.


title: Clavecín

text: A petición de Landowska, Falla compone un "Concierto para clave", estrenado por ella en 1926.


title: Clavecín

text: Más tarde, en 1928, Francis Poulenc (1899-1963) compone el "Concierto campestre" para clavecín. El clavecín ya ha despertado el interés entre los compositores, que crearán música para el instrumento durante el resto del siglo, llegando hasta nuestros días.


title: Clavecín

text: Entre sus contemporáneos se encuentran Bohuslav Martinů (1890-1959) y Frank Martin (1890-1974).


title: Clavecín

text: De la segunda mitad del siglo XX en adelante, el clavecín se encuentra totalmente instaurado en la música académica europea, la música clavecinística goza de buena salud y muchos compositores componen para el instrumento ya sea como solista, a solo o en formaciones de cámara. En estos años, además la música para clavecín traspasa el ámbito de la música académica, y se expande por diferentes estilos musicales relacionados con la música académica: la música de cine, la música de anime, y la música de videojuegos. Incluso el clavecín está presente en géneros como el flamenco, tango, pop, rock y J pop, que son totalmente ajenos al ámbito musical tradicional del clavecín, acentuando la relevante importancia en el panorama musical actual.


title: Clavecín

text: Entre los compositores destacables en el ámbito clavecinístico de la música académica, se podría citar a Krzysztof Penderecki, Viktor Kalabis, Jiří Válek, Alfred Schnittke, Henryk Górecki, Jacques Valmond, Philip Glass, Roberto Carnevale, Elliott Carter, Vladimír Godár, Vittorio Rieti, Jean Courtioux, György Ligeti, Daniel Pinkham, Pēteris Vasks, Henri Dutilleux, Goffredo Petrassi, Jiri Gemrot, Lubor Barta, Milan Slavicky, Jiri Teml, Petr Eben, Dmitri Shostakovich, Alain Louvier y el clavecinista Hendrik Bouman.


title: Clavecín

text: La fabricación de clavecines es artesanal y artística. En Francia, David Boinnard ha desarrollado una larga pericia en la concepción de instrumentos medievales como los clavicembalos o los clavicytheriums. El luthier estadounidense Frank Hubbard (1920-1976) también contribuyó a ampliar la difusión de este instrumento.


title: Clavecín

text: El clavecín, desde el siglo XV hasta el XVIII.Y el XX hasta nuestros días, prácticamente ha abarcado los géneros vocales e instrumentales, en multitud de combinaciones y sin acompañamiento alguno. Son muchas las formas musicales en que el clavecín ha participado, siendo omnipresente e imprescindible en los siglos XVII y XVIII, en prácticamente toda la música, por su uso como bajo continuo. Formas específicas, y de gran importancia para el clavecín solista, se encuentran en las fantasías, fugas, sonatas, caprichos, las "suites", los preludios, las variaciones, las oberturas y las tocatas, formas habituales en el barroco.


title: Clavecín

text: Girolamo Frescobaldi es el gran maestro de estas formas (excluyendo la "suite"), que desarrolla hacia 1650 e influye notablemente en las generaciones posteriores. Es el punto de partida de Bach, Händel, Couperin, Rameau y Scarlatti. Su obra "Fiori musicale" contiene ejemplos cimeros de las formas antedichas. Pachelbel y Kuhnau también contribuyeron a la variación y la sonata respectivamente, en la segunda mitad del siglo XVII, donde son muy importantes las sonatas bíblicas, y las variaciones "Hexachordum apollinis". Bach es una figura capital en el desarrollo estas formas en el clavecín. Los preludios y fugas tienen un hito en los libros I y II de "El clave bien temperado, BWV 846-893". La variación con las famosas "Variaciones Goldberg, BWV 988". La fantasía con su" Fantasía cromática, BWV 903". Las "suites inglesas", "francesas"" "y "partitas", en su obra "BWV 812-830". La obertura un ejemplo destacado en la "Obertura francesa, BWV 831".


title: Clavecín

text: François Couperin y Rameau se aplicaron a la evolución de la "suite" francesa para teclado, a la que dedicaron los esfuerzos de siete obras publicadas entre 1706 y 1730. Junto con las "BWV 812-830" de Bach, componen el repertorio clásico de la suite barroca europea para tecla. Scarlatti, con sus más de 500 sonatas de un solo movimiento, es el máximo compositor de esta forma en el clavecín. Además de suponer el cénit de la sonata para teclado barroca, se adelanta y anticipa soluciones que culminarán en las sonatas para pianoforte de Haydn, Mozart y Beethoven. Su discípulo Antonio Soler también compuso y desarrolló ampliamente la sonata, escribiendo unas 200 piezas de ese género, si bien más variadas, pues incluyó la división de la sonata en tres movimientos y el clavecín concertante.


title: Clavecín

text: Händel es el otro gran maestro en la forma de la variación, junto con Bach, con las "Variaciones Blacksmith", compuestas hacia 1720. Igualmente, sus ocho grandes "suites" para clavecín, compuestas en 1720, es otro ejemplo del nivel alcanzado en esa forma musical.


title: Clavecín

text: En el siglo XX Shostakóvich rinde homenaje a estas formas para clavecín, y a Bach y su "Clave bien temperado", con sus 48 preludios y fugas, aunque no están escritas para clavecín, sino para piano.


title: Administradoras de fondos de pensiones de Chile

text: Las administradoras de fondos de pensiones (AFP) de Chile son instituciones financieras privadas encargadas de administrar los fondos de cuentas individuales de ahorros para pensiones. Establecidas bajo el sistema de capitalización individual, se basa en que cada persona ahorra una parte de sus ingresos para sostener una pensión al momento de su jubilación. Este ahorro supone generar utilidades como todo instrumento financiero de ahorro.


text: Previo a la reforma del sistema de pensiones existía en Chile un sistema de cajas de previsión, en la cual los trabajadores cotizaban de acuerdo a la rama de la industria a la cual pertenecían sus trabajos. Dichas cajas funcionaban de acuerdo al sistema que se conoce hoy como ""de reparto"", y se basaba en descontar una imposición a los trabajadores que pertenecían a la caja, para así pagar la pensión de los jubilados de dicha caja.


text: Para el año 1968 existían en Chile cerca de 30 cajas previsionales, las cuales operaban por medio de más de 2000 leyes de la República. Cada año el Congreso despachaba distintas leyes para normar, establecer o fijar pensiones para grupos o personas en particular, o bien para el sistema en general. Es así como, por ejemplo, Eduardo Frei Montalva mencionaba que solo el año 1968 se publicaron nuevas 1234 normas previsionales. El sistema de cajas favorecía el clientelismo político y así los grupos con mayor capacidad de presionar lograban mejores beneficios.


text: Durante la dictadura militar en Chile, después de una serie de reuniones entre el Ministro del trabajo de ese entonces, José Piñera y la Junta Militar de Gobierno, fueron promulgados los Decretos Ley 3500 y 3501 el 4 de noviembre de 1980. Posteriormente, con la publicación del Decreto ley 3500 del 13 de noviembre de 1980 y el Decreto ley 3501 del 18 de noviembre de 1980 se reformó el sistema previsional transformándolo en un sistema de las pensiones de vejez, invalidez y supervivencia.


text: El decreto ley 3500 de 1980 permitió a los cotizantes del sistema de las cajas previsionales tomar una de dos opciones:Desde el 31 de diciembre de 1982 a la fecha se constituye en el único sistema previsional para todos los trabajadores nuevos, incorporándose automáticamente los nuevos trabajadores y contratos al nuevo sistema. Esta política de creación de cuentas de ahorro mediante la capitalización individual a largo plazo, fue de la mano con el proceso de bancarización masiva que experimentó el país desde la década de 1980 en adelante.


text: El cambio de sistema previsional a modalidad de capitalización individual no afectó a los integrantes de las Fuerzas Armadas y Carabineros, quienes mantienen sus sistemas de cotización en base al sistema de reparto, por medio de la Caja de Previsión de la Defensa Nacional (CAPREDENA) y en la Dirección de Previsión de Carabineros de Chile (DIPRECA).


text: En 2002, el presidente Ricardo Lagos Escobar promulga la ley que crea los multifondos y permite a los cotizantes escoger el tipo de fondos para sus ahorros previsionales. Existen cinco: A, B, C, D y E, los cuales cada uno tienen distintos niveles de riesgo y rentabilidad esperada.


text: Tabla: Límite de inversiones máximos y mínimos en instrumentos de renta variable


text: El 11 de marzo de 2008 la presidenta Michelle Bachelet promulga la ley 20.255, que entró en vigencia el 1 de julio de ese año, aunque algunas modificaciones legales comenzaron a regir el 1 de julio de 2009 y el 1 de julio de 2012. Esta ley creó en el país un sistema de pensiones solidarias de vejez e invalidez —llamado «"pilar solidario"»—, complementario del sistema de pensiones a que se refiere el decreto ley 3.500 de 1980; este pilar solidario otorga beneficios de pensiones básicas solidarias de vejez e invalidez y aportes previsionales solidarios de vejez e invalidez, así como un bono por hijo. La ley estableció un Aporte previsional solidario de vejez, un aporte previsional solidario de invalidez, una pensión básica solidaria de vejez y un subsidio a la cotización de trabajadores jóvenes.


text: Para aumentar la competitividad del mercado, la reforma previsional creó un proceso de licitación, en que la AFP que presentara los menores costos para los afiliados se adjudicaría la cartera de nuevos afiliados al sistema por dos años. En febrero del año 2010, se realizó la primera licitación, siendo una nueva AFP, AFP Modelo, la que ofreció la menor comisión con 1,14 % de la remuneración imponible para los afiliados dependientes, independientes y voluntarios. De esta forma, a AFP Modelo ingresaron todos los nuevos afiliados al sistema entre los meses de agosto de 2010 y julio de 2012. En 2012, AFP Modelo se adjudicó la segunda licitación, para el período agosto de 2012 y julio de 2014 cobrando una comisión del 0,77 % de la remuneración imponible, prácticamente la mitad que la comisión promedio del sistema. La tercera licitación, en enero de 2014, la ganó AFP Planvital, que bajó la comisión al 0,47 %, beneficiando no solo a los nuevos cotizantes, sino a toda su cartera.


text: Andrés Velasco, el principal asesor económico del gobierno, abordó los dos principales problemas, como la cobertura de la población y el monto de los costos administrativos. Demasiadas personas se encontraban fuera del sistema de pensiones, y la acumulación de capital mediante el uso de los fondos de pensiones era bastante onerosa. La reforma sigue una recomendación del Banco Mundial, que encontró en el sistema de pensiones de 1980 un fuerte componente redistributivo a expensas de los trabajadores mal pagados u ocasionalmente desempleados. Una gran parte de la población chilena no puede financiar sus pensiones porque muchos trabajadores no pueden contribuir regularmente con una cantidad mayor de dinero. Además, muchos trabajadores tienen dificultades para lograr los 20 años de cotizaciones para al menos calificar para una pensión mínima. Dado que los fondos de pensiones cobran altos costos administrativos fijos por persona asegurada y solo una pequeña parte de los costos administrativos depende del monto de la cuenta de capital, la acumulación de capital por los fondos de pensiones es muy poco rentable para los trabajadores con ingresos más bajos.


text: Las administradoras de fondos de pensiones (AFP), son sociedades anónimas cuyo objeto social exclusivo es la administración de un fondo de pensiones, así como el otorgamiento de las prestaciones por vejez, invalidez y sobrevivencia a sus afiliados, según lo dispuesto en la ley del sistema de ahorro para pensiones.


text: El sistema chileno tiene las siguientes características:Los pilares del sistema de pensiones de capitalización individual se han mantenido intactos durante seis gobiernos y en 2014 ascienden a 9,5 millones los afiliados con una cuenta de ahorro para la vejez. No obstante, en marzo de 2008 se llevó un cambio: se agregó un pilar solidario que se hará cargo de todas aquellas personas que hoy no están en el sistema por no haber cotizado.


text: En cuanto a la rentabilidad, desde el año 1981, los fondos, en promedio, han rentado al año un 8,37 % por sobre la inflación, considerando solo el fondo C, ya que es el único que está desde el inicio del sistema.


text: Un estudio del profesor Ricardo Paredes de la Pontificia Universidad Católica de Chile, elaborado sobre la base de 26000 casos reales de pensionados, que el sistema de AFP pagó pensiones similares al 87 % de las remuneraciones promedio de los últimos 10 años en el caso de los hombres y 58 % para las mujeres.


text: Según el economista Sebastián Edwards, el informe de la comisión Bravo muestra que el sistema entrega tasas de reemplazo mayores que la OECD para los hombres, pero menores para las mujeres, debido a su baja densidad de cotizaciones (períodos sin aportar) y su baja edad de jubilación. Por otra parte, un estudio de las pensiones en la OECD del 2013 tiene valores diferentes de las tasas de reemplazo de Chile y permite una comparación con las de otros países y sus diferentes esquemas de previsión social. A saber:


text: Dentro de las diferencias, se puede mencionar el impacto de los impuestos a estos esquemas de pensiones (si las pensiones pagan los mismos u otros impuestos), así como las diversas combinaciones de ahorro privado y público tanto obligatorio como optativo para cada país. El sistema luego de casi 40 años de operación, ha demostrado que una de las variables más importantes que determina el monto de las pensiones, es la cantidad de años que una persona cotiza, tal como lo muestra el siguiente gráfico contiguo.


text: Un estudio de la Asociación de AFP, en sus resultados preliminares para las pensiones recibidas el año 2015 indican que aquellas personas que aquellos hombres que cotizaron sobre 30 años, recibieron una pensión promedio de $597 000, mientras que las mujeres recibieron por ese mismo período cotizado, una pensión promedio de $430 000. Por otra parte, aquellos hombres que cotizaron 10 años recibieron en promedio de $369 000 y las mujeres de $217 000.


text: Actualmente, el 90,75 % de los jubilados de Chile recibe pensiones inferiores a 154 304 pesos mensuales (233 dólares), casi la mitad del sueldo mínimo. Esto representa entre un tercio y un 50% de los ingresos que recibían los pensionistas durante su vida laboral.


text: El modelo de capitalización individual de pensiones chilena ha sido estudiado por Estados Unidos y China.


text: En Europa el sistema fue implementado en Hungría y Polonia, pero ante las constantes pérdidas en el sistema individual Hungría abolió el sistema de capitalización individual; mientras que Polonia ha reducido la importancia de su operación para evitar el colapso del sistema individual. En septiembre de 2014 el primer ministro polaco Donald Tusk anunció su intención de deshacer las reformas del sistema de pensiones y volver a uno estatal.


text: En Argentina también se implantó pero fue renacionalizado debido a que ocasionó un perjuicio para el Estado, debido a la pérdida de ingresos fiscales que fue estimada en 65 000 millones de dólares (considerando el período 1994-2003). En Bolivia, desde el 10 de diciembre de 2010 se inicia el retorno de la administración de los fondos de pensiones al Estado, con esta ley de pensiones se establece que la administración estatal de estos fondos, al mismo tiempo que reduce la edad mínima necesaria para la jubilación a 58 años y 56 para los trabajadores mineros, de igual manera crea un fondo solidario formado por aportes patronales y de aquellos trabajadores con mayores ingresos, para mejorar la renta de los trabajadores de menores ingresos.


text: Hasta ahora esta industria, no ha respondido al compromiso del marketing inicial donde se sostenía que habría una tasa de reemplazo aproximada de 70 %, (cita Sebastián Piñera, 2013) “..."Cuando se diseñó este sistema, lo que se buscaba era que las personas pudieran jubilar con una pensión equivalente al 70 por ciento -NDR: Tasa de reemplazo- de los sueldos de los últimos cinco años y eso no está ocurriendo"...”, los resultados muestran que Chile y su sistema de AFP está más de 10 puntos porcentuales bajo el promedio de la OCDE y entre 10% y 33 % alejado de su promesa inicial. De modo permanente, las evaluaciones a su funcionamiento eran negativas. En la medición de noviembre de 2013 de la Universidad de Santiago la tesis de terminar con el sistema de AFP y pasar a un sistema de reparto solidario obtuvo el 48 %. En junio de 2016 la medición con el mismo instrumento había evolucionado a 61,3 %, luego de un proceso de politización de la temática en el marco de la promesa incumplida de un plan de reforma a las pensiones.


text: Además, en 2016 se generó otra polémica por las millonarias pensiones de Gendarmería.


text: En los últimos años se ha puesto en duda el rol de las AFP, debido a que las pensiones son muy inferiores a lo promulgado inicialmente. En este sentido se han elevado reclamaciones en contra de las administradoras por las bajas pensiones y las ganancias de estas instituciones. Lo anterior ha instalado críticas al sistema de pensiones, siendo calificado por sectores específicos de la población como ""la mayor estafa legal de la historia"".


text: En numerosos países latinoamericanos las posiciones económicas del Fondo Monetario Internacional han promovido la implantación de fondos privados de pensiones que no sustituyen los sistemas públicos ya que solamente son perceptores aquellos ciudadanos que acceden o pueden acceder a un fondo privado. Además, al estar sujetos a los vaivenes de la bolsa, pueden obtenerse beneficios o pérdidas que pueden enfrentar a millones de personas a la pobreza en la ancianidad.


text: En Latinoamérica la privatización de los sistemas públicos de pensiones tuvo su baluarte en Chile con la creación de administradoras de fondos de pensiones (AFP) en 1980. Las administradoras de fondos de pensiones de Chile buscaban acabar con los sistemas de reparto administrado por el Estado a través de aseguradoras estatales de pensión. Se argumentaba que las inversiones de las pirámides de poblaciones laborales y por tanto de aportes económicos por cotizaciones, presentaban una evolución de inviabilidad financiera. Las AFP debían administrar esas cotizaciones como ahorros en cuentas individuales de los trabajadores, y preveían tasas de interés que prometían superar las de los certificados de depósito a plazo fijo.


text: En 2004, el informe "Mantener la promesa de la seguridad del ingreso en la vejez en América Latina" del Banco Mundial alertaba del problema de la insuficiente cobertura de la reforma previsional impulsada para toda América Latina por el Fondo Monetario Internacional (FMI) durante los años noventa, siguiendo los resultados aparentemente triunfales del sistema en Chile. Entre las causas se mencionan las excesivas comisiones cobradas por las AFP (a pesar de que solo afectan el salario de las personas y no su pensión), que se han mantenido desde los primeros días así como la emergencia de un oligopolio.