title: Enver Hoxha

text: Hoxha efectuó una variante albanesa de la Revolución Cultural al supeditar toda actividad a la doctrina marxista-leninista, desde los medios de comunicación hasta el arte. Se llevó a cabo una reforma del sistema educativo para combinar «"el aprendizaje con el trabajo productivo y el entrenamiento físico y militar"». Todas aquellas personas que no cumplían los preceptos eran acusados de ser «enemigos del pueblo», enviados a campos de trabajos forzados o de reeducación, y en casos extremos condenados a muerte. Se estima que un tercio de la población albanesa de la época llegó a ser investigada por el "Sigurimi".


title: Enver Hoxha

text: Otro aspecto relevante de la República Socialista fue el ateísmo de Estado, establecido mediante un decreto ley de 1967. Antes de la instauración del régimen, Albania era un país mayoritariamente musulmán, tribal y marcado por tradiciones feudales que Hoxha juzgaba como un peligro para la integridad nacional. Si bien en las tres primeras décadas el culto ya estaba cuestionado, la constitución de 1976 confirmaba por escrito que «"el estado no reconoce religión alguna y promueve la propaganda ateísta"», algo inédito hasta la fecha. Durante su gobierno se cerraron más de 2000 iglesias, monasterios y mezquitas, y se aprobaron medidas más extremas como la prohibición de las barbas, servir expresamente alimentos halal en tiempo litúrgico, y eliminar cualquier nombre de origen religioso.


title: Enver Hoxha

text: En 1980, Hoxha llevó a cabo una nueva purga dentro del PPSH para afianzar la sucesión en favor de Ramiz Alia, dirigente de su confianza. La figura más perjudicada en el proceso fue la de Mehmet Shehu, presidente del Consejo de Ministros durante más de veintisiete años y ministro de Defensa desde 1974, curiosamente en reemplazo del también purgado Beqir Balluku. Su antigua mano derecha se negó a retirarse de forma voluntaria, por lo que Hoxha decidió expulsarlo del PPSH en mayo de 1980, bajo una presunta acusación de deslealtad porque el hijo mayor se iba a casar con una mujer vinculada a opositores.


title: Enver Hoxha

text: Shehu falleció el 17 de diciembre de 1981, a los sesenta y ocho años de edad, de un disparo en la cabeza en la bañera de su casa, en circunstancias aún no del todo esclarecidas. Oficialmente se informó que había sido un suicidio, lo cual era delito según la ley nacional. Al día siguiente la radio albanesa difundió la noticia asegurando que el dirigente se había disparado «en un momento de depresión nerviosa». No obstante, otras personas como su hijo creen que pudieron forzarle a cometerlo, e incluso se especuló fuera de Albania con un caso de asesinato. El cadáver fue enterrado en una fosa común sin recibir homenajes públicos. De hecho, Shehu fue apartado de la historiografía oficial albanesa y se le acusó de ser un espía al servicio de Occidente.


title: Enver Hoxha

text: El 22 de noviembre de 1982, Ramiz Alia asumió la presidencia del Presidium de la República Popular Socialista en sustitución de Haxhi Lleshi, quien llevaba ocupándolo más de tres décadas.


title: Enver Hoxha

text: En septiembre de 1982 se produjo un nuevo intento de atentado contra Enver Hoxha, esta vez planeado por un comando de exiliados albaneses al que se apodaría «Banda Mustafaj» por su líder Xhevdet Mustafa, vinculado a la mafia albanesa. En la madrugada del 24 al 25 de ese mes, tres miembros del grupo cruzaron desde Italia el canal de Otranto con equipamiento militar, desembarcaron en el país y llegaron hasta Rrogozhinë, en el distrito de Tirana, donde fueron interceptados por la Policía albanesa. Xhevdet se suicidó en Lushnjë tras huir de las autoridades; el segundo subversivo cayó abatido por el Ejército albanés, y el tercero fue arrestado.


title: Enver Hoxha

text: El plan de atentado sirvió para que Hoxha culminara la purga interna en el PPSH con una completa remodelación del gobierno. Las culpas de los fallos de seguridad recayeron en el ministro de Defensa Kadri Hazbiu, yerno de Mehmet Shehu, al que se le expulsaría del partido. Tras un juicio rápido por intento de golpe de Estado, Hazbiu fue condenado a muerte en septiembre de 1983 junto a los ministros de Interior y Sanidad.


title: Enver Hoxha

text: La última etapa de Hoxha estuvo marcada por los problemas de salud, como consecuencia de una diabetes que padecía desde largo tiempo. A finales de 1973, ya había sufrido un infarto de miocardio del que nunca se pudo restablecer, lo cual lo llevó a preparar su sucesión en favor de Ramiz Alia. Aunque trató de mantenerse al frente de la secretaría general, en 1983 tuvo un derrame cerebral que le hizo pasar a un segundo plano. Durante dos años permaneció postrado en una silla de ruedas, bajo la atención de un equipo de médicos franceses, por lo que redujo al mínimo sus apariciones públicas.


title: Enver Hoxha

text: El 9 de abril de 1985 fue ingresado en el hospital de Tirana con un cuadro de fibrilación ventricular. Pese a los esfuerzos por mantenerlo con vida, Enver Hoxha falleció en la mañana del 11 de abril, a los setenta y seis años de edad. Cuatro días más tarde, las autoridades albanesas oficiaron un funeral de Estado y su posterior entierro en el cementerio nacional de los Mártires de Albania. En 1992 fue trasladado al cementerio civil de Sharra.


title: Enver Hoxha

text: Tras la muerte de Hoxha, Albania se mantuvo bajo un sistema comunista hasta 1991. Aunque Ramiz Alia prometió en el funeral que «Albania será siempre fuerte, siempre roja», el nuevo primer secretario tomó medidas liberalizadoras para solventar la crisis económica, incluyendo una tímida apertura internacional. En un principio no conllevó una relajación de la censura o de la represión social, de modo que las revoluciones de 1989 en el bloque del Este tuvieron escasa repercusión. Sin embargo, en abril de 1990 hubo protestas espontáneas en Shkodër que se extendieron al resto del país, y en las que se reclamaban mejoras en la calidad de vida, libertad individual y poder emigrar.


title: Enver Hoxha

text: El 11 de diciembre de 1990, Alia confirmó la celebración de elecciones democráticas pluripartidistas. Este anuncio no detuvo las protestas de la oposición y de los movimientos estudiantiles, con episodios reseñables como el derribo de la estatua de Hoxha en la plaza Skanderbeg. Si bien el PPSH ganó los comicios de marzo de 1991, la situación del país era crítica por la inflación, el índice de desempleo y el flujo masivo de albaneses al exterior, así que Alia renunció al poder a los tres meses. El PPSH fue disuelto el 12 de junio en dos partidos distintos: el Partido Socialista (socialdemócrata, liderado por Ramiz Alia) y el Partido Comunista (hoxhaísta, encabezado por Hysni Milloshi). Las elecciones parlamentarias de 1992 depararon la victoria del opositor Partido Democrático de Albania, lo cual confirmaba el final de la era comunista.


title: Enver Hoxha

text: El sistema económico de Albania ha cambiado por completo desde la muerte de Hoxha. Su sucesor inició tímidas reformas estructurales para modificar la economía centralizada, y desde los años 1990 —con la instauración de la democracia— se han encaminado a un sistema capitalista equiparable al resto de Europa, con privatizaciones en la industria y la agricultura, control de déficit y una reforma completa del sector financiero. Por otra parte, ya se han eliminado las restricciones al comercio internacional.


title: Enver Hoxha

text: Los 41 años de mandato se caracterizaron por la purga política de todo aquel que cuestionara su poder, ya fuera interna o externa. Al poco tiempo de proclamarse la República Popular, el nuevo gobierno albanés llevó a cabo un procedimiento sumarísimo, la corte contra «Criminales de Guerra y Enemigos del Pueblo», en la que se condenó a más de 60 personas acusadas de colaboracionismo, monárquicos o pertenencia al "Balli Kombëtar". Con todo, el mayor control se produjo dentro del Partido del Trabajo, donde todo aquel que cuestionara el poder de Hoxha era apartado. Pueden distinguirse tres etapas: en primer lugar, la ejecución en 1949 del ministro de Defensa Koçi Xoxe, con quien estaba enfrentado por su colaboración con Yugoslavia; después, el cese del politburó de todos los prosoviéticos tras la ruptura soviético-albanesa; y por último, la expulsión de Mehmet Shehu —fallecido en 1981— y la condena a muerte de Beqir Balluku para afianzar la sucesión.


title: Enver Hoxha

text: Los servicios secretos de Albania ("Sigurimi") se encargaban de vigiliar y reprimir cualquier intento de oposición al régimen, siguiendo métodos similares al KGB soviético y la Stasi alemana. Se estima que al menos un tercio de la población albanesa habría sido investigada, interrogada o espiada por miembros de la policía interna. Los acusados con mayor condena eran encarcelados, normalmente en las prisiones de Spaç y Burrel, o bien enviados a campos de trabajos forzados. Algunos presos políticos destacados fueron Pjetër Arbnori, encarcelado durante 28 años por intentar fundar un partido alternativo al PPSH; Todi Lubonja, director de la radiotelevisión pública en la década de 1970 y acusado de «conspiración» al permitir música pop en el Festivali i Këngës, y Bashkim Shehu, hijo de Mehmet Shehu. En cuanto a las ejecuciones políticas, se estima que al menos 5000 personas fueron asesinadas bajo pena de muerte, abolida en 1999.


title: Enver Hoxha

text: El Código Civil de Albania establecía que «huir del Estado, así como negarse a regresar a la Madre Patria» eran un acto de traición, castigable con 10 años de prisión como sentencia mínima y la condena a muerte como la máxima. Para evitar las salidas, el gobierno cerró el paso con Yugoslavia y ordenó la construcción de una valla electrificada a lo largo de la frontera. La costa albanesa y el canal de Otranto también estuvieron sometidos a vigilancia especial.


title: Enver Hoxha

text: Aunque Albania era formalmente una dictadura del proletariado, la "nomenklatura" vivía en un barrio especial de Tirana llamado «bloque de los dirigentes» ("blloku i udheheqjes"), vigilado por soldados armados y con acceso restringido al resto de la población. Su esposa Nexhmije Hoxha llegó a ser incluso arrestada por presunta malversación de caudales públicos con la llegada de la democracia, pero al no poder demostrarse los delitos fue liberada en 1995.


title: Enver Hoxha

text: La figura de Enver Hoxha es controvertida no solo por su rol en la historia de Albania en el siglo XX, sino también por el papel que jugó dentro de la Internacional Comunista. Su visión del marxismo-leninismo y sus críticas a la desestalinización, tendencia que él consideraba «revisionista», tuvieron una enorme influencia en sus políticas de alianzas. En ese sentido, Hoxha consideraba que Albania era «el único» estado socialista después de 1956, y dio origen a una corriente ideológica, el «hoxhaísmo».


title: Enver Hoxha

text: Al romper con la Unión Soviética por sus desencuentros con Nikita Jrushchov, el PCUS planteó una denuncia al dirigente en el XXII Congreso del Partido Comunista de la Unión Soviética por las recientes purgas contra líderes prosoviéticos que había efectuado. Las relaciones albano-soviéticas habían empeorado desde que Jrushchov pronunciara el «discurso secreto» en el cual se condenaban los crímenes de Iósif Stalin. Si bien casi todos los países invitados se sumaron a la denuncia contra Albania, la delegación china —entonces aliada de Hoxha— fue la única en felicitarle por mantener la «ortodoxia estalinista», e hizo patente la ruptura sino-soviética.


title: Enver Hoxha

text: En el libro "Recuerdos de Jrushchov" (1970), el mandatario soviético dejó escrita la siguiente referencia sobre su homólogo albanés en aquel Congreso: Hoxha tuvo también notables desencuentros con otros países del bloque del Este. Enfrentado con Yugoslavia por un conflicto de intereses entre ambos países, el mandatario rompió cualquier vínculo luego de que el Kominform condenara las políticas de Josip Broz Tito; desde entonces ha condenado cualquier acercamiento de otro estado a Yugoslavia, incluido el bloque comunista. Por último, la ruptura sino-albanesa de 1978 condujo al país balcánico al aislamiento internacional.


title: Enver Hoxha

text: Enver Hoxha fue enterrado con honores en el cementerio nacional de los Mártires de Albania, donde permanecería hasta 1992. Ese año el presidente Sali Berisha, el primero no comunista luego de la celebración de elecciones democráticas, llevó a cabo medidas para eliminar el culto a la personalidad del dirigente, que incluían el traslado de su cadáver a una tumba más modesta en el cementerio civil de Sharra (Tirana).


title: Enver Hoxha

text: Al poco tiempo de morir, las autoridades impulsaron la construcción de la Pirámide de Tirana, una enorme instalación con forma piramidal que albergaría el «Museo de Enver Hoxha». La inauguración tuvo lugar el 14 de octubre de 1988, con un presupuesto estimado de 3 millones de dólares, y en el equipo de arquitectos se encontraba Pranvera Kolaneci, hija del exsecretario general. Con todo, la caída del régimen motivó el cierre del mausoleo y durante décadas este ha mostrado un estado ruinoso. A lo largo de su historia se han propuesto nuevos usos sin llegar a concretarse ninguno.


title: William Byrd

text: William Byrd (1543 - 4 de julio de 1623), hijo de Thomas Byrd. Fue el compositor inglés más famoso de los últimos años de la época de los Tudor (Isabel I de Inglaterra) y de la primera época de los Estuardo (Jacobo I de Inglaterra). Perteneció al Renacimiento Tardío. Cultivó muchos de los géneros musicales que existían en Inglaterra en aquella época, incluyendo varias formas de música sagrada y polifonía profana, música para teclado y música de ministriles.


title: William Byrd

text: Nuestro conocimiento sobre la biografía de Byrd ha aumentado durante los últimos años, gracias a la investigación de John Harley (Harley, 1997). Tras el descubrimiento de un documento que data del 2 de octubre de 1598, en el cual William Byrd aparece con una edad que ronda los 58 años, se puede fijar su fecha de nacimiento en torno a 1540. Los años 1542-1543, fechas que se barajaban anteriormente, provienen del testamento de Byrd, que data del 22 de noviembre de 1622 y en el cual aparece descrito como un hombre de ochenta años, pero los estudios muestran que pudo haber sido redactado tres años antes de que entrara en vigor. Nació en Londres (y no en Lincolnshire como se pensaba anteriormente). Byrd inició sus estudios instrumentales y teóricos a edad muy temprana. Gracias a una referencia que aparece en el prólogo de "Cantiones", de 1575 de Tallis y Byrd, podemos afirmar que éste fue discípulo de Thomas Tallis y más tarde miembro destacado del coro de la Chapel Royal (Capilla Real). Una de sus primeras composiciones consistió en la colaboración de la musicalización del salmo "In exitu Israel" con otros dos cantantes del coro de la Chapel Royal, John Sheppard y William Mundy. Dicho salmo fue compuesto para la procesión de la pila bautismal en la Vigilia Pascual. Por tratarse de una parte de la liturgia del rito de Sarum, la fecha de esta composición se encontraría cerca del final del reinado de María Tudor, cuya fe católica le impulsó a revivir la liturgia de Sarum durante su breve reinado.


title: William Byrd

text: Durante su etapa de adolescencia compuso el responso de Pascua "Christus resurgens", publicado en 1605. Algunos de sus himnos y composiciones para teclado y ministriles pueden pertenecer a este periodo. Sin embargo, las obras para ministriles pueden haber sido compuestas en Lincoln para el desarrollo del aprendizaje musical de los coristas.


title: William Byrd

text: Su primer trabajo importante fue como organista y maestro de coro de la Catedral de Lincoln. Cargo que ocupó desde el 25 de marzo de 1563 hasta 1572. Su periodo en Lincoln no estuvo exento de problemas, ya que el 19 de noviembre de 1569 el Deán y el capítulo de la catedral le acusaron de "ciertos asuntos que iban en su contra". Desde que el Puritanismo se asentó en Lincoln, puede ser que dichas acusaciones fueran a causa de la composición de obras polifónicas para coro u obras para clave "demasiado elaboradas". El 29 de noviembre de ese mismo año se emite una directiva considerando el empleo por parte de William Byrd del órgano durante la liturgia.


title: William Byrd

text: La década de 1560 fue muy importante para la formación de Byrd como compositor. Compuso obras para el servicio breve, un conjunto de piezas para los maitines anglicanos que se caracterizaban por tener un texto claro y una textura musical austera, todas ellas características que pedían los protestantes reformistas. Cuando abandonó Lincoln, el Deán y el capítulo de la catedral siguieron pagándole una pequeña cantidad con la condición de que siguiera enviando a la catedral sus composiciones.


title: William Byrd

text: Byrd también cuenta con importantes composiciones instrumentales. Compuso música para ministriles en forma de fantasías y un gran número de piezas para teclado, también asignadas a su época en Lincoln como "Ground in Gamut", fantasía en "la" menor y probablemente la primera de la gran serie de pavanas y gallardas para teclado, composición que fue transcrita de la original, hecha para cinco ministriles.


title: William Byrd

text: En sus primeros trabajos también podemos incluir algunas de sus variaciones para teclado como "The Hunt´s Up" y "Gipsies´Round", el cual no se ha podido conservar entero. Los motetes: "Ad Dominum cum tribularer" y "Domine quis habitabit", son contribuciones de Byrd al género cultivado por Robert White y Robert Parsons. "De lamentatione"es otro de sus primeros trabajos, una contribución a la práctica de Isabel I de Inglaterra que consiste en un conjunto de versos de las Lamentaciones de Jeremías siguiendo el formato de las lecciones cantadas en la celebración católica de las Tinieblas, la cual tiene lugar los tres últimos días de la Semana Santa.


title: William Byrd

text: Byrd obtuvo el prestigioso cargo de caballero de la Chapel Royal (La Capilla Real) en 1572, tras la muerte de Robert Parsons. La reina Isabel I de Inglaterra practicaba el Protestantismo y se abstuvo de llevar a cabo las formas más extremas del Puritanismo, mantuvo la celebración de los ritos religiosos con música elaborada, además, ella era amante de la música y tocaba el teclado.


title: William Byrd

text: La Corona otorgó a William Byrd y a Tallis el monopolio de impresión y venta de partituras en 1575. Ambos músicos contaron con los servicios del editor francés hugonote Thomas Vautrollier, quien previamente se había establecido en Inglaterra y había editado una colección de las canciones de Orlando di Lasso en Londres ("Receuil du mellange", 1570). Produjeron una publicación grandiosa bajo el título "Cantiones que ab argumento sacrae vocantur" que consistía en 34 motetes en latín dedicados a la Reina y acompañados de un prólogo que contenía poemas en latín y elegías. Cuenta con 17 motetes de Tallis y Byrd dedicados a cada uno de los años de reinado de su soberana.


title: William Byrd

text: Más obras que se incluyen en esta colección son: "Laudate pueri", fantasía instrumental a la que después de su composición se le añadió el texto. "Diliges Dominum", "Libera me Domine", que pertenece a uno de sus motetes más antiguos y que consiste en un conjunto de versos del noveno responso del oficio de difuntos. Sin embargo, "Miserere mihi" es un conjunto de versos de una antifonía de Completas, usado a menudo por los compositores de la época de los Tudor con fines didácticos en ejercicios de cantus firmus.


title: William Byrd

text: También contribuyó a esta colección (Cantiones) con motetes creados en la década de 1580. Algunos de ellos muestran influencia de los motetes de Alfonso Ferrabosco I (1543-1588), un músico de Bolonia que trabajó para la corte de los Tudor. Las "Cantiones" fueron un fracaso económico. En 1577 Byrd y Tallis tuvieron que pedir ayuda financiera a la reina alegando que la publicación había supuesto una gran pérdida y Tallis ya era muy mayor.


title: William Byrd

text: Desde los primeros años de la década de 1570, las convicciones católicas de Byrd fueron en aumento y estas tuvieron un gran peso en sus composiciones. También, dichas convicciones le crearon problemas. Su esposa fue acusada de recusación (término que designaba en la Inglaterra protestante a aquellos súbditos que no asistían a los oficios religiosos anglicanos del Estado y que por ello se exponían a diversas sanciones). Él mismo apareció en las listas de recusación de 1584. Tras la bula que Pío V emitió en 1570, en la que excomulgó a la reina Isabel I de Inglaterra, el Catolicismo, para las autoridades de la época de los Tudor, se identificaba con la sedición. En 1583, Byrd tuvo graves problemas debido a que lo relacionaban con Lord Thomas Paget, el cual estuvo implicado en el complot de Throckmorton (un intento de los católicos de asesinar a la reina Isabel I de Inglaterra para sustituirla por María Estuardo). Debido a estos hechos, se le prohibió ser miembro de la Chapel Royal durante una época.


title: William Byrd

text: La dedicación de Byrd a la causa católica encontró su expresión en los motetes, de los cuales, 50 fueron compuestos entre 1571 y 1591. Mientras que los motetes de Byrd y Tallis de 1575 incluidos en "Cantiones" contienen un tono anglicano muy alto, eruditos como Joseph Kerman han detectado un cambio profundo en la dirección de los textos que Byrd insertó en sus motetes en la década de 1580. En ellos ya encontramos un énfasis en temas como en la persecución de las personas elegidas; en "Domine praestolamur", la cautividad del pueblo egipcio o babilónico; en "Domine tu iurasti". Kerman también cree que Byrd estaba reinterpretando textos de la Biblia y de la liturgia en un contexto contemporáneo, escribiendo peticiones en representación de los católicos perseguidos. Algunos pueden interpretarse como advertencias de la existencia de espías; en "Vigilate, nescitis", de falsas acusaciones; en "Quis est homo" o como conmemoración de los sacerdotes mártires; en "O quam gloriosum".


title: William Byrd

text: Treinta y siete motetes de Byrd se publicaron en dos volúmenes de "Cantiones sacrae" en 1589 y 1591. Estas obras junto con dos colecciones de canciones inglesas, dedicadas a los poderosos nobles de la reina Isabel I: Edward Somerset, Earl de Worcester y John Lumley, pueden ser parte de una campaña llevada a cabo por Byrd para intentar recuperar su situación en la corte después de los sucesos de la década de 1580. Los motetes creados en estos dos años son de un tono patético, aunque no nos debe sorprender que alguno de ellos siga la corriente afectiva-imitativa que desarrolló en los motetes de la década de 1570, pero de una forma más concentrada. Estos son algunos motetes de este periodo: "Domine praestolamur" desarrollado en párrafos con un carácter íntimo basados en temas a los que les caracteriza las expresivas segunda menor y sexta menor.  Algunos motetes, especialmente los de 1591, abandonan el estilo tradicional de motete y recurre a una expresión mucho más rica que refleja la creciente popularidad del madrigal como en "Haec dies".


title: William Byrd

text: En 1588 y 1589 Byrd también publicó dos colecciones de canciones inglesas. La primera: Psalms, Sonnets and Songs of Sadness and Pietie de 1588, (Salmos, Sonetos y Canciones de Tristeza y Piedad) consistía principalmente en canciones de estilo renacentista adaptadas, que Byrd, guiado probablemente por sus instintos comerciales, convirtió en canciones que contienen letra en algunos fragmentos, añadiendo palabras a las partes instrumentales de acompañamiento. La canción renacentista (o de ministriles) fue la forma polifónica en lengua vernácula más famosa durante los últimos veinticinco años del siglo XVI. Consistía en una canción de solo para una voz aguda (a menudo se solía emplear la de un niño) acompañada por cuatro músicos con instrumentos renacentistas (normalmente violas). Como aparece en título, esta colección se divide en obras de carácter muy diferente. Muchas de las piezas que la integran consisten en colecciones de salmos métricos en los que la voz canta la melodía siguiendo la forma del salmo del día. Otros son dramáticas elegías, bastante populares en el Londres de los Tudor.


title: William Byrd

text: En la colección de 1588 emplea formas de composición más complejas, manteniendo la herencia de Robert Parsons y Richard Farrant entre otros. Los textos de los salmos provienen del salterio de Sternhold de 1549, con lo cual mantienen una forma tradicional, pero en las sección de los "sonetos y las pastorales" emplea un ritmo más rápido, de pulso de negra y a veces la métrica ternaria.


title: William Byrd

text: "The Songs of Sundrie Natures" (Canciones en Estilos variados) de 1589 contienen secciones de tres, cuatro, cinco y seis partes, un formato que siguen muchas colecciones de manuscritos de los Tudor sobre música de cámara y probablemente pretendía emular la colección de madrigales "Música transalpina". Esta colección de Byrd también contiene obras que abarcan una gran variedad de estilos musicales. Las secciones que se dividen en tres partes incluyen agrupaciones de versiones métricas de los siete Salmos Penitenciales en un estilo arcaico que refleja la influencia de las colecciones de salmos. En otros fragmentos de las secciones de tres y cuatro partes emplea un estilo más ligero mediante la técnica de imitación de voces con un pulso, en general, a negras.


title: William Byrd

text: La sección que se divide en cinco partes incluye algunas parcialmente vocales que provienen de una adaptación del estilo de las canciones de ministriles de 1588. Dichas canciones pudieron ser concebidas como canciones vocales.


title: William Byrd

text: A partir de 1591, comenzó un periodo fructífero para Byrd en la producción de música de ministriles, de la cual, probablemente se ha perdido algo. Dos magníficas composiciones son "The Browning"; un conjunto de 20 variaciones sobre una melodía popular (también conocida como "The leaves be green") que se creó con motivo del festejo de la maduración de la nuez en otoño. En las fantasías emplea una textura ligera en estilo imitativo, el cual tiene influencias de los modelos continentales. Sin embargo, en las fantasías de cinco y seis secciones emplea grandes construcciones acumulativas y alusiones a fragmentos de canciones populares. Un ejemplo de composición que refleja este último tipo de fantasía y que empieza con un sobrio párrafo en estilo imitativo antes de que se genere de forma progresiva más texturas fragmentadas es la "Fantasía a6" Alrededor de 1594, la trayectoria profesional de Byrd entró en una fase nueva. Ahora ya estaba cerca de los cincuenta. Se mudó de Harlington a Stondon Massey, un pequeño pueblo cerca de Chipping Organ, Essex, con su familia. La razón de que se mudara parece ser por la posibilidad de encontrarse más cerca de su patrón, Sir John Petre. Este era un rico terrateniente católico que mantuvo dos casas solariegas; Ingatestones Hall y Thorndon Hall. Petre mantenía en la clandestinidad celebraciones de misas con música que le proporcionaban sus sirvientes. Estas celebraciones eran objeto de la atención de espías e informadores que trabajaban para la corona.


title: William Byrd

text: Byrd tenía grandes cualidades para proporcionar a su patrón música polifónica para adornar la que se ejecutaba en las casas solariegas católicas de la época. Su adhesión al Catolicismo le siguió causando problemas a él y a su familia. Solía aparecer cada trimestre en los cuarteles locales para pagar multas de grandes sumas de dinero por los cargos de recusación.


title: William Byrd

text: Byrd se embarcó en la creación de un grandioso programa para crear música litúrgica que sirviera para todas las principales fiestas del calendario de la Iglesia Católica. El primer paso fue una creación que comprendía los tres ciclos ordinarios de la misa, publicados por Thomas East entre 1592 y 1595. Las ediciones no tienen fecha y por su apariencia, muestran signos de intentos de ocultarlas ya que la posesión de libros heterodoxos implicaba un grave peligro. Los tres trabajos contienen elementos que nos recuerdan a la tradición de las misas que se celebraban en la primera época de los Tudor junto con otros que reflejan la influencia continental en la liturgia por parte de sacerdotes extranjeros. Son obras de elevada categoría musical, comparables en calidad a las de Palestrina.


title: William Byrd

text: Todas los ciclos de misas emplean elementos de la primera época de los Tudor, como el mosaico de secciones semicorales alternando con secciones completas en las misas de cuatro y cinco partes, empleaba el semicoro para introducir el Gloria, el Credo y el Agnus Dei y el motivo principal que unía todos los movimientos de un ciclo. Sin embargo, los tres ciclos también incluyen Kyries, un elemento extraño en la misa del rito de Sarum.


title: William Byrd

text: El segundo paso consistió en un programa de polifonía litúrgica cuyo nombre es "Gradualia" y consiste en dos ciclos de motetes publicados en 1605 y 1607. Están dedicados a dos miembros católicos de la nobleza; Henry Howard y Sir John Petre, que en 1603 fue nombrado Lord bajo el título de Lord Petre de Writtle. La apariencia de estas dos monumentales colecciones de polifonía litúrgica refleja las esperanzas que la comunidad de acusados de recusación albergó durante una vida mucho más fácil, bajo el reinado de Jacobo VI de Escocia y I de Inglaterra, cuyos orígenes eran católicos.


title: William Byrd

text: La mayor parte de las dos colecciones consistían en elementos del propio de la misa de las fiestas mayores que aparecían en el calendario eclesiástico. Normalmente, Byrd incluía el Introito, el Gradual, el Aleluya el Ofertorio y la Comunión. Dichas fiestas incluían las de la Virgen María, seguidas de las fiestas de Navidad, la Epifanía, Pascua, la Ascensión etc.


title: William Byrd

text: Los versos del Introito se ejecutan mediante una sección semicoral, acabando con un coro completo que musicaliza el Gloria Patri. La liturgia requiere secciones repetidas para la palabra Aleluya y para ello, Byrd proporciona una amplia variedad de motivos que forman pequeñas fantasías.


title: William Byrd

text: Hablando en términos de estilo, los motetes de "Gradualia" contrastan intensamente con los motetes de "Cantiones sacrae". La mayor parte son más cortos, con el mismo estilo de imitación que aparece en sus primeros motetes, dando lugar a frases dobles. Los párrafos largos en este estilo son una excepción que a menudo reserva para los finales de las diferentes secciones en las que se divide un motete. Un ejemplo de obras que sigue este estilo son "Los Himnos a María" que fueron compuestos siguiendo el estilo imitativo de línea por línea, con pulso de negras que recuerda a las Canciones Inglesas de "Songs of sundrie natures".


title: William Byrd

text: La incondicional adhesión de Byrd al catolicismo no le impidió contribuir al repertorio musical de la Iglesia anglicana. Contribuyó con la creación de algunos anthems como "O Lord, make thy servant Elizabeth our queen", "How long shall mine enemies" y "Sing joyfully". También desempeñó un papel importante en la aparición de un nuevo verso en los "anthems", el cual parece estar relacionado con la práctica de añadir refranes vocales a las canciones de ministriles.


title: William Byrd

text: Byrd también creó ocho piezas para teclado a "Parthenia", una colección de 21 piezas para teclado, impresas por William Hole que también contenían música de John Bull y Orlando Gibbons. Se ejecutaron durante la celebración del futuro enlace de la hija de Jacobo I, la princesa Isabel, con Federico V del Palatinado . También debemos incluir la famosa pavana dedicada a Robert Cecil, primer conde de Salisbury. Byrd permaneció en Stondon Massey hasta su muerte, el 4 de julio de 1623, y murió como un hombre rico y respetado en la Inglaterra jacobea.


title: William Byrd

text: La producción musical de Byrd es de unas 470 composiciones que ampliamente justifican su reputación de "gran maestro de la música del "Renacimento" europeo". Quizá, su mayor logro como compositor fue su habilidad para transformar muchas de las formas principales de su época y estampar en ellas su sello personal.


title: William Byrd

text: Fue capaz de lograr una perfecta síntesis en muchas de sus obras entre elementos continentales e ingleses.  También alcanzó un gran éxito en el cultivo de música profana, desarrollando una gran variedad de formas en sus dos colecciones de 1589 y 1591.


title: William Byrd

text: A pesar de que Byrd gozó de una gran reputación en Inglaterra durante su vida, su música apenas ha dejado influencias. La tradición nativa de música en latín que Byrd creó murió casi por completo con él, mientras que la música de ministriles sufrió importantes cambios.


title: Paeoniaceae

text: Las peoniáceas (Paeoniaceae) constituyen una familia monogenérica de plantas dicotiledóneas rizomatosas originarias de diversas regiones de Europa, Extremo Oriente (especialmente de China) y de América del Norte, usualmente denominadas peonías.


title: Paeoniaceae

text: Paeonia, el único género de la familia, comprende unas 40 especies aceptadas, de las 170 descritas. También están aceptados unos 20 taxones infra-específicos de los 230 descritos.


title: Paeoniaceae

text: Plantas herbáceas perennes (en la península ibérica) o arbustivas. Hojas pinnadas (hojas formadas por folículos dispuestos como las barbas de una pluma) alternas, de color verde claro u oscuro, a veces plateadas, más o menos divididas, sin estípulas. Flores solitarias y terminales, algunas olorosas, hermafroditas, actinomorfas, 3-6 sépalos libres, 5 a 10 pétalos papíraceos grandes de diversos colores (blanco, amarillo, rojo); androceo con numerosos estambres a estaminodios (o estambre estéril. Gineceo apocárpico súpero con 2 o 5 carpelos libres. Frutos en polifolículos, de dos a siete, carnosos con numerosas semillas redondas con arilo (sarcotesta) en principio rojas que se tornan negras después.


title: Paeoniaceae

text: Las peonías herbáceas (vivaces) son diferentes a las peonías arbustivas (o peonías de árbol):


title: Paeoniaceae

text: Son propias de las regiones templadas del hemisferio Norte. En Norteamérica y Eurasia hasta China, donde existen numerosas especies. En Europa se extienden desde Portugal hasta Grecia.


title: Paeoniaceae

text: Se cultivan en jardinería por la belleza de sus flores. Predominan las especies "Paeonia broteri" o "saltaojos" de hojas pinnadas y flores rosadas; "P. peregrina"; "P. moutan" de flores blancas; "P. officinalis" de flores rosadas y raíz laxante y "P. coriacea".


title: Paeoniaceae

text: Las peonías estuvieron asociadas, durante mucho tiempo, a la familia de las Ranunculáceas, pero el género "Paeonia" presentaba numerosas diferencias con el resto de esta familia y, por tanto, en los años cincuenta se creó una familia distinta: las Paeoniaceae. La Clasificación filogenética sitúa a esta familia en el orden de las Saxifragas.


title: Paeoniaceae

text: "Paeonia": nombre genérico en honor de Peón, el médico de los dioses que aparece mencionado en la "Ilíada" y en la "Odisea" de Homero. Curó a Ares cuando fue herido por Diomedes durante la guerra de Troya; también se menciona una curación anterior que le hizo a Hades de una flecha lanzada por Heracles en Pilos. También en Plinio el Viejo, libro 25, X, 1, que la recomienda contra «"las pesadillas provocadas por los faunos."» Las especies aceptadas de la familia "Paeoniaceae" incluyen:


title: Paeoniaceae

text: En España están presentes los siguientes taxones:


title: Paeoniaceae

text: La peonía está entre las flores más ampliamente usadas en la cultura ornamental y es una de las criaturas vivientes más pequeñas que son usadas como emblema en China. Junto con la lozanía de la ciruela, es un símbolo floral tradicional de China, donde es llamada 牡丹 (mǔ dān). En 1903, la Dinastía Qing declaró la peonía como la flor nacional. Actualmente, la República de China en Taiwán designa la lozanía de la ciruela como la flor nacional, mientras la República Popular de China no tiene ninguna flor nacional legalmente designada. En 1994, la peonía se propuso como la flor nacional después de una votación nacional, pero el Congreso Popular Nacional no ratificó la selección. En 2003, otro proceso de selección se empezó pero, a la fecha, no se ha hecho ninguna elección.


title: Paeoniaceae

text: La famosa ciudad China de Luoyang tiene una respetada reputación como un centro de cultivo para las peonías. A lo largo de la historia china, se dice a menudo que las peonías en Luoyang son las más finas del país. También se sostienen allí anualmente docenas de exhibiciones y muestras de peonías. En la cultura china siempre han sido asociadas a la belleza femenina. En Japón, la "Paeonia lactiflora" se llama comúnmente "ebisugusuri" (“medicina extranjera”). En el "kampo" (la adaptación japonesa de medicina china), su raíz se usó como un tratamiento para las convulsiones. También es cultivada como planta de jardín. En Japón se dice que las personas chinas llaman a la "Paeonia lactiflora" el “primer ministro” de flores.


title: Paeoniaceae

text: La pronunciación de 牡丹 (peonía) en japonés es “botan”. Antes del periodo Meiji, raramente se consumió carne tomada de cuadrúpedos en Japón debido al budismo, pero en los casos en los cuales se consumió o debió ser usada se parafraseó con nombres de flores. El término “botan” fue usado (y todavía se usa) para la carne de jabalí salvaje. Esto viene del parecido florido de la carne rebanada cuando se extendió encima de un plato. Otro ejemplo es “sakura” (flor del cerezo) que se usaba para la carne de caballo.


title: Paeoniaceae

text: En 1957, la Asamblea General de Indiana pasó una ley para hacer que la flor estatal de Indiana fuera la peonía, un título que sostiene hasta el momento. Reemplazó la zinia que había sido la flor estatal desde 1931.


title: Paeoniaceae

text: Las peonías son extensivamente cultivadas como plantas ornamentales por sus flores muy grandes y su agradable olor. El néctar que se forma por fuera de sus brotes suele atraer a las hormigas.


title: Paeoniaceae

text: En España existe la creencia de que cuando se huele su flor produce dolor de cabeza., y Plinio el Viejo, libro 25, X, 1, la recomendaba contra «"las pesadillas provocadas por los Faunos."»


title: Serventesio

text: El serventesio es una estrofa compuesta de cuatro versos de arte mayor, generalmente endecasílabos, de rima consonante y alterna ("ABAB)". Su nombre procede del provenzal, ya que en la lírica trovadoresca se empleaba esta estrofa para la composición satírica denominada "sirventés".


title: Serventesio

text: El serventesio no suele utilizarse de forma aislada en las composiciones poéticas, sino combinado con otras estrofas: por ejemplo, en algunos casos, se utilizan los serventesios para la elaboración del soneto.


title: Serventesio

text: Una variante del serventesio combina los versos endecasílabos con heptasílabos. Por otro lado, el poeta Gustavo Adolfo Bécquer utilizó serventesios con rima asonante, en lugar de consonante, llamados serventesios asonantados.


title: Herbert Garrison

text: Herbert Garrison, más conocido como el Sr. Garrison, es un personaje de la serie de televisión estadounidense South Park.


title: Herbert Garrison

text: Es uno de los profesores de la escuela, fue el primer profesor que tuvo el curso de Stan, Kyle, Cartman y Kenny. Mantenía conversaciones con un títere en su mano (El Señor Sombrero o Sombrerón), luego con un trozo de rama seca (Señor Rama) y manifiestaba recurrentemente su homofobia, hasta que finalmente se aceptó a sí mismo como homosexual, pasando a convivir con su pareja sentimental: el Señor Esclavo.


title: Herbert Garrison

text: En la 4ª temporada lo despiden por homosexual y lo envían al jardín de infancia (kindergarden). Lo remplaza la Srta. Selastraga.


title: Herbert Garrison

text: Vuelve a impartir clases en la 6° temporada cuando muere Srta. Selastraga.


title: Herbert Garrison

text: En la 9° temporada ""se convierte en mujer"" (adopta el nombre de Sra. Garrison a pesar de que es soltero), pero cuando descubre que nunca le vendrá la menstruación ni podrá "hacerse un aborto", se arrepiente y trata de revertir la operación, aunque finalmente se tuvo que quedar así para siempre ya que el cirujano usó sus testículos para hacerle las rodillas a Kyle, que cuando saltó en un partido de baloncesto, explotaron en mil pedazos. Por su cambio de sexo, fue abandonado por el Señor Esclavo quien no soportó la idea de compartir la vida con una "mujer". Sin embargo, en el episodio "Follow that egg!" (""¡Sigan ese huevo!""), la "señora Garrison" se da cuenta de que aún ama al Señor Esclavo y va a buscarlo para tratar de reconciliarse con él, pero se da con la sorpresa de que este vive ahora con Big Gay Al y que van a casarse. Garrison, por ende, expresa odio a la homosexualidad (de nuevo, sólo que ahora por su rencor al Sr. Esclavo) y pide la prohibición de matrimonios gay en South Park. Trata de probar que las parejas gay no pueden cuidar hijos, pero al final fracasa por la contrariedad de su propio experimento (Stan y Kyle criando un huevo) y los matrimonios gay se aprueban.


title: Herbert Garrison

text: A partir del episodio "D-Yikes!" (""¡Les-bos!"") de la 11º temporada, se sabe que adoptó el nombre de Janet Garrison y "vuelve a ser homosexual (lesbiana, en este caso)" tras enamorarse de una mujer de un bar llamado "Les Bos" (obviamente, un bar de lesbianas).


title: Herbert Garrison

text: No obstante en la temporada 12 decide volver a ser hombre, porque extrañaba tener pene.


title: Herbert Garrison

text: El personaje está inspirado en un profesor de educación primaria de los creadores de la serie.


title: Herbert Garrison

text: Su voz original en inglés la hace Trey Parker, su voz para España la hace Abraham Aguilar y para Latinoamérica fue doblado por César Arias en las 2 primeras temporadas dobladas en México, por Antonio Delli las 9 primeras temporadas dobladas en Miami, y por Larry Villanueva desde la décima.


title: Herbert Garrison

text: En la temporada 20, parodiando a Donald Trump en las Elecciones presidenciales de Estados Unidos de 2016, gana las elecciones y se convierte en el nuevo presidente de los Estados Unidos de América, siendo presidente ayuda a Kyle y sus amigos a detener las intenciones de una compañía danesa que amenaza la privacidad de internet.


title: Terrance y Phillip

text: Terrance y Phillip son un dúo de comediantes canadienses ficticios de la popular serie de televisión estadounidense "South Park". A diferencia de la mayoría de los personajes que aparecen eventualmente en la serie, no están inspirados en la vida real. Terrance y Phillip son los protagonistas del show televisivo favorito de muchos de los niños de South Park (incluidos los protagonistas, Stan Marsh, Kyle Broflovski, Eric Cartman y Kenny McCormick).


title: Terrance y Phillip

text: En la película, el lenguaje obsceno que estos personajes utilizan lleva a que todo el pueblo de South Park marche a Nueva York para quejarse ante la cadena televisiva. Las familias están preocupadas por la influencia que este lenguaje puede tener sobre sus hijos y forman un grupo contra los canadienses liderado por la madre de Kyle.


title: Terrance y Phillip

text: Terrance tiene el pelo negro y lleva una camiseta roja que tiene escrita la letra "T". Además, como se puede apreciar en el capítulo 15, nunca lleva ropa interior porque se siente mejor cuando no la usa. Por otra parte, Phillip tiene cabello rubio y lleva una camiseta de color azul que tiene escrita la letra "P". Tampoco lleva ropa interior. El diseño de ambos personales es exactamente el mismo, solo se diferencian por el color del pelo, de la camisa y por la letra que llevan en ella. Como casi todos los canadienses en South Park, son geométricos y tienen pequeños ojos negros y brillantes. Sus bocas son una línea negra horizontal que divide la cabeza en dos partes. De manera que al hablar, estas dos partes se separan completamente.


title: Terrance y Phillip

text: Aparecen en la película "". En la misma, producto de sus canciones, fueron los causantes de uno de los grandes conflictos que tuvo dicha serie. Una de estas fue la canción titulada "Asses of Fire", cuyo significado en español sería ""Culos de fuego"" donde realizaron una parodia de pedos acompañados por un policía canadiense.


title: Terrance y Phillip

text: En el capítulo de la búsqueda del padre de Eric Cartman, protagonizan el episodio ""No me voy sin mi ano, basada en un hecho real"". En el mismo también aparece Saddam Hussein, entre otros.


title: Terrance y Phillip

text: Existe un episodio dedicado a ambos personajes en donde ellos se disgustan entre sí. Sin embargo, al final del mismo se reconcilian, tras ver un documental especial llamado ""Detrás del pedo"".


title: Terrance y Phillip

text: Son canadienses. Empezaron su carrera cuando eran niños: aparecieron en el programa de televisión estadounidense ""The Ed Sullivan Show"". En una de sus actuaciones, Terrance soltó un gas por accidente, lo que los hizo famosos gracias a su ""humor pedorro"".


title: Usagi Tsukino

text: Debido a que la popularidad de la serie se ha extendido en muchos países, se ha convertido en distintivo y frecuentemente copiado su peinado tipo "odango", siendo uno de los personajes de anime más inmediatamente reconocidos e icónicos mundialmente. Es el único personaje que aparece absolutamente en todos los 200 episodios del primer anime, así como también en los 52 actos del manga y los 51 de la serie en imagen real.


title: Usagi Tsukino

text: Dentro de la metaserie, Usagi Tsukino es presentada como una alumna en el Tokio del siglo XX. Vive en Azabu Jūban (distrito real en Tokio) junto a sus padres y su hermano, la , cuyos nombres provienen de los miembros de la familia de la autora, Naoko Takeuchi. Al principio es representada como una adolescente llorona, estudiante mediocre y que pasa la mayor parte de su tiempo comiendo, jugando con videojuegos y leyendo manga antes que estudiar. A veces se comporta de manera tonta, aunque esto generalmente se debe a su inocencia y a su holgazanería. A pesar de esto, pronto se revela que el destino de Usagi es luchar contra los entes malvados pertenecientes a su vida pasada y proteger a la Tierra con ayuda del Cristal de Plata, como la guerrera el amor y la justicia, Sailor Moon o Guerrero Luna.


title: Usagi Tsukino

text: Su historia comienza cuando, corriendo hacia el colegio, se encuentra con una gata negra a la que unos niños estaban molestando y le habían colocado unas tiritas en la cabeza, que Usagi retira de inmediato descubriendo una mancha en forma de luna creciente, (en el manga, Usagi pisa sin querer a la gata mientras que en la serie en imagen real, esta cae del cielo). Esa misma noche la gata la visita en su casa, momento en el que se descubre que esta puede hablar, y que se llama Luna. La gata le entrega a Usagi un broche mágico con el que se transforma en una Sailor Senshi, la heroína Sailor Moon, que tiene como misión salvar la Tierra. Al principio la idea no le entusiasma demasiado Su relación con Mamoru Chiba, quien luego se convierte en su novio, toma gran parte de la vida de Usagi en toda la serie. El amor mutuo es lo que ayuda a Usagi a superar los problemas que se presentan a lo largo de la historia. Su relación se consolida después de varias pruebas y salen juntos durante mucho tiempo en las cinco temporadas del manga y el anime. Finalmente, Mamoru le propone matrimonio a Usagi y ambos se casan.


title: Usagi Tsukino

text: Como rasgos de su personalidad, el gran sueño de Usagi es el de casarse con un traje de novia. Además de tenerle miedo al dentista y a los fantasmas, a Usagi le encantan los conejos y los colores blanco y rosa. Es también miembro del Club de Dibujo manga, tarea extracurricular en su escuela aunque su nivel varía mucho del demostrado en la versión de anime. Se la presenta como un personaje que muestra más habilidades en el arte que en las ciencias, cuando por ejemplo no puede responder que las manzanas caen al suelo debido a la fuerza de gravedad.


title: Usagi Tsukino

text: Su clase favorita en la escuela es "Economía doméstica" y es mala alumna para el idioma inglés y las matemáticas. Demuestra su debilidad por los dulces, lo que a menudo juega como factor de distracción del personaje. Le gustan tanto las tartas que las incluye dentro de sus "pasatiempos" en su perfil en el manga, y no le gustan las zanahorias, aunque a veces se las come.


title: Usagi Tsukino

text: Mamoru, le pone a Usagi el apodo ""Odango-atama"", que significa "cabeza de odango". El Odango en japonés es el nombre de una comida en forma de bola hecha de harina de arroz, lo cual relaciona con su distintivo peinado. Usagi al principio odia el apodo, pero a medida que su cercanía se acrecienta, lo acepta como una manera afectuosa de referirse a ella. Más adelante, otras personas que se presentan en su vida, Haruka y Seiya, adoptan el mismo nombre para ella. Como no existe equivalente en inglés para "odango", la traducción estadounidense utilizó el término "Cabeza de albóndiga", mientras que en España y Latinoamérica se usó el término "Cabeza de Chorlito/Chichones", refiriéndose a su extrema torpeza (ya que muchas veces terminaba tropezando o lanzándole cosas a Mamoru). Luego Haruka se refiere a ella como "Cabeza de bombón" y finalmente, Seiya como "Bombón".


title: Usagi Tsukino

text: Al ser un personaje con varias reencarnaciones, poderes especiales y transformaciones y una larga vida dividida entre el Milenio de Plata y el siglo 30, Usagi adopta distintos aspectos y nombres como: Princesa Serenity, Sailor Moon, Princesa Sailor Moon, Super Sailor Moon, Eternal Sailor Moon, Neo-Reina Serenity y Sailor Cosmos.


title: Usagi Tsukino

text: Esta es la identidad de Usagi como Sailor Senshi, frecuentemente mencionada como la sailor del amor y la justicia y una vez, la sailor del misterio. Su uniforme originalmente es de color azul y rojo (o rosa oscuro) con un motivo de luna creciente presente en sus botas, aretes y broche. Gradualmente cambia hasta incorporar más colores como el rosa y el amarillo, además de agregar el motivo de forma de corazón. También utiliza complementos en el pelo de color rojo y pasadores blancos que simulan plumas, ambos elementos pudiendo ser utilizados para ataques menores.


title: Usagi Tsukino

text: Los nombres de los ataques de Sailor Moon se centran alrededor de la luna, el amor, el misterio y la luz. Comienza su tarea como una niña asustadiza e intentando negar su compromiso con su poder. La mayoría de las veces debía ser conducida por otras personas para que realizase su tarea pero gradualmente logra entender su misión y quién es. Eventualmente se convierte en la Senshi más poderosa en la galaxia pero su capacidad de preocuparse por los demás es frecuentemente demostrado como un poder más potente aún.


title: Usagi Tsukino

text: A medida que va adquiriendo fuerza, Sailor Moon recibe poderes adicionales y, durante ciertos momentos clave su apariencia y título cambian para reflejar estas circunstancias. El primer cambio de nombre sucede durante la tercera temporada, acto 30 en el manga y episodio 111 del anime. Es entonces cuando obtiene la Copa Lunar y se convierte en "Super Sailor Moon". Su uniforme se vuelve más ornamentado y sus poderes se incrementan pero al principio no logra conseguir esta forma sin la ayuda de la Copa Lunar y se debilita cuando sus efectos se disipan tras la lucha. Cerca del final de la serie "Sailor Moon S", finalmente logra conseguir transformarse en plena desesperación. Más adelante, en el acto 34 (episodio 128), Pegaso le confiere la habilidad de transformarse sin la necesidad de este objeto.


title: Usagi Tsukino

text: Sailor Moon recibe su tercera transformación al final de la cuarta temporada (dentro de Acto 41 en el manga y episodio 168 de en el anime). Combinando el poder de los otros miembros del equipo de Sailor Senshi, se transforma en "Eternal Sailor Moon", a quien se refiere como lo más cercano al poder de la Neo-reina Serenity. Su uniforme recibe una vez más, un cambio incorporando dos pares de alas en su espalda y en lugar de una falda simple, viste de una combinación de 3 capas de faldas, color amarillo, rojo ( a veces magenta ) y azul marino.


title: Usagi Tsukino

text: En el manga, Eternal Sailor Moon utiliza el Cristal Lunar de Plata para hacer sus ataques, que es una forma evolucionada del Cristal de Plata. En el anime de Sailor Stars, no es muy claro el hecho si el cristal que utiliza aún se denomina Cristal de Plata o no. De todas formas, los nombres de los ataques son congruentes con los del manga.


title: Usagi Tsukino

text: Darien Chiba (Mamoru Chiba) adoptó otro apodo en "Sailor Moon Crystal" el cual, a diferencia de "cabeza de odango","cabeza de chorlito", "cabeza de chinchones" y "cabeza de albondiga", es más afectivo, cuando Usagi descubrió que él era Tuxedo Mask o Tuxedo Kamen. Él la comenzó a llamar "Usako" y ella lo comenzó a llamar "Mamo-Chan".


title: Usagi Tsukino

text: , cuyo nombre real era el de , es una de las formas de Usagi, alias Sailor Moon, así como la identidad que ella tuvo en una vida pasada; antes de renacer en el siglo XX como Usagi Tsukino. En todas las versiones de la primera temporada, como parte de un giro irónico en la obra, la gata Luna inicialmente pide a Usagi y sus amigas que encuentren a la princesa; hasta que Usagi descubre su propia identidad como reencarnación de esta en el capítulo 9 del manga (y de "Sailor Moon Crystal"), en el episodio 34 del y en los episodios 25 y 26 de la serie en imagen real. Una vez que Usagi recuerda esa existencia previa, ella adquiere la capacidad de volver a adoptar esta antigua forma; así como también la de manipular el poderoso Cristal de Plata. Según se cuenta en los flashbacks, en un pasado remoto, la existencia original de la princesa habría transcurrido en un antiguo reino de la luna, conocido como el Milenio de Plata; donde terminó por enamorarse de un antiguo príncipe de la Tierra, llamado Endymion. La historia de ambos está inspirada en el mito de los amantes Selene y Endimión, pertenecientes a la mitología griega.  La princesa Serenity era la princesa de las Sailor Senshi del Sistema Solar y la única hija y heredera de la Reina Serenity, quien gobernaba la Luna y velaba también por el planeta Tierra desde la distancia. Las guardianas y amigas más cercanas a la princesa Serenity eran Sailor Mercury, Sailor Mars, Sailor Jupiter y Sailor Venus, que a su vez eran princesas de sus propios planetas respectivos, pero residían en la luna. En esos tiempos, la Princesa habría explorado la Tierra para ver los campos verdes, aunque este acto normalmente estaba prohibido. En una de sus visitas, conoció al príncipe de la Tierra, Endymion, y se enamoraron. Sin embargo, su amor tuvo un desenlace trágico a causa de los celos de una mujer terrestre llamada Beryl, quien con ayuda de una poderosa entidad maligna (la reina Metalia) desató una devastadora guerra entre la Tierra y la Luna, la cual finalmente acabó con ambos mundos. Todos los involucrados en la batalla murieron, tras lo cual la Reina Serenity sacrificó su vida para encerrar a Metalia mediante un hechizo. Antes de morir, sin embargo, utilizó el poder del Cristal de Plata para darle a su hija (y a los demás) una segunda oportunidad por medio de la reencarnación; esperando en particular que, esta vez, Serenity y Endymion pudiesen volver a encontrarse y ser felices juntos.


title: Usagi Tsukino

text: La suerte de los dos enamorados durante el ataque que causó la caída del Reino Lunar, por su parte, es retratada de manera ligeramente diferente en las distintas versiones de la obra. En las versiones del manga y de "Sailor Moon Crystal", por ejemplo, el príncipe Endymion muere protegiendo a Serenity, tras lo cual el dolor de ella la lleva a quitarse la vida; mientras que en el ambos son asesinados por la reina Metalia. En la serie en imagen real, en cambio, una abrumada Serenity reacciona ante la muerte de Endymion de manera drástica, al utilizar impulsivamente el cristal de plata (que aquí estaba en su poder) para terminar destruyendo tanto el Reino Lunar como el Reino de la Tierra.


title: Usagi Tsukino

text: Tiempo después, cuando Serenity reencarna en el siglo XX como Usagi Tsukino, ella conoce a su vez a la reencarnación de Endymion (Mamoru Chiba) al igual que a sus antiguas guardianas renacidas; como también (más adelante) a las Sailor Senshi del Sistema Solar Externo. Es entonces cuando Usagi, en su rol como la justiciera "Sailor Moon", vuelve ocasionalmente a tomar la forma de la princesa en algunos momentos clave de las siguientes temporadas; como, por ejemplo, cuando se revelan más detalles del secreto pasado de las Sailor Senshi, o en momentos tensos de batalla, cuando ella requiere más poder que el que normalmente posee como Sailor Moon. En el manga original, mientras que Usagi y su alter-ego de combate, "Sailor Moon", son usualmente dibujadas con pelo de color amarillo; Serenity en cambio tiene siempre el cabello de color blanco plateado. En el anime de los años 90, en contraste, todas las formas del personaje son siempre rubias. En la serie en imagen real, por otra parte, su pelo es de color oscuro (igual que el de Usagi) y lo lleva suelto y no recogido en el clásico peinado de doble bollo. Esto enfatiza la ambigüedad de su identidad antes y después de que se revela que la princesa de la luna (que aparece en los recuerdos de varios personajes) es de hecho Usagi.


title: Usagi Tsukino

text: Durante ciertos momentos cumbre en la serie, Usagi, con la apariencia de Serenity, a veces incluso puede transformarse para hacer aparecer alas de ángel en su espalda. En el , esto sucede hacia la batalla final de la temporada "SuperS" cuando debe salvar a Chibiusa con ayuda de Pegaso, y en la última temporada, "Sailor Stars", durante la batalla final con Sailor Galaxia, quien está absolutamente poseída por fuerzas malignas. Si bien en el manga otras Sailor Senshi también aparecieron con alas, en la primera versión animada no estaba claro si este poder de Sailor Moon provenía de su vida pasada, si era un poder propio de la protagonista, o si venía sólo de la ayuda de Pegaso o de la de Chibichibi, (utilizadas, respectivamente, durante esas batallas en particular).


title: Usagi Tsukino

text: En la primera traducción del , que contó con el doblaje de DiC, la Princesa Serenity era denominada por el nombre de "Princesa Serena" (nombre que también se mantuvo en la versión latinoamericana y que se menciona al menos una vez). En las dos últimas series, dobladas al inglés por Cloverway, en cambio, se optó por el nombre original de "Serenity".


title: Usagi Tsukino

text: Bajo una concepción original para la serie en imagen real de "Sailor Moon", la Princesa Sailor Moon es una poderosa combinación de Sailor Moon y la Princesa Serenity. Es introducida cuando Usagi es "poseída" por la personalidad de quien ella misma solía ser en su vida pasada, dejando de lado temporalmente su identidad y personalidad presentes. Esta personalidad de la antigua Princesa está marcada por el dolor ante la pérdida de su ser amado, Endymion. Por eso vuelve a aparecer cuando la Reina Beryl toma a los cuatro Shitennou como rehenes para ofrecerlos a cambio de Mamoru. Furiosa, la personalidad de Serenity resurge en el cuerpo de Sailor Moon para transformarse en la Princesa Sailor Moon, quien trata de detener a la Reina Beryl usando su espada.


title: Usagi Tsukino

text: Es contrastante la actitud entre ella y Usagi, por ejemplo cuando no muestra ningún remordimiento ante la suerte de los "Shitennou" y cuando se refiere a Mamoru como "Endymion". Su rostro está permanentemente marcado por el enojo y tiene una cierta tendencia a perder el control en sus ataques cuando despierta. Aunque se la muestre sonriendo durante las fotografías promocionales de la serie, el personaje jamás sonríe en toda la historia.


title: Usagi Tsukino

text: Durante un monólogo, la Princesa Sailor Moon dice no tener ningún problema en destruir la Tierra si Endymion es alejado de su lado. Más adelante, incluso genera una serie de demonios para atacar a sus propias compañeras, todos ellos dotados de una marca de luna creciente en la frente similar a la de ella. Usagi intenta suprimir su poder temerosa de que podría eventualmente destruir el planeta, hecho que se trasluce en una especie de posible futuro hacia el final de la serie. Su conflicto interno se convierte de esta manera en el problema principal del resto de la serie. Al final de la serie, la Princesa finalmente destruye el mundo, luego de las intentos fallidos de sus amigas de detenerla. Luego de conseguir su objetivo, la voluntad de la Princesa se esfuma, y Usagi recupera el control de su cuerpo definitivamente.


title: Usagi Tsukino

text: Su arma es una espada que también se puede transformar en un arpa con cuerdas invisibles. Toca este instrumento cuando siente dolor y recuerda a su príncipe perdido, y es capaz de usarla de manera curativa con algunas personas. Usando esta espada en su máxima capacidad como arma, puede rechazar ataques enemigos y lanzar golpes devastantes a manera de proyectiles.


title: Usagi Tsukino

text: Durante el transcurso de la segunda temporada, se revela que Usagi adoptará el nombre de Neo Reina Serenity (con el prefijo de "Neo" para diferenciarse de su madre en el Reino de la Luna, la antigua Reina Serenity) a los 22 años y gobernará en un nuevo Milenio de Plata en el futuro, llamado , que existirá en el siglo 30. Se la observa a comienzos del acto 16 en el manga y episodio 68 en el anime. Usagi descubre entonces que se le dará el título de "Soberana de la Tierra" y que Mamoru se convertirá en el Rey Endymion junto a ella. Esta encarnación se presenta como una faceta más madura de la Usagi de siempre aunque todavía mantiene cierta frescura como en el episodio 104, en donde recibe una carta a través de Chibiusa en la que le pide que estudie más y entrene, pero la carta en cuestión está escrita de manera simplista y casi sin la utilización de ningún kanji.


title: Usagi Tsukino

text: Aunque no posee todos sus poderes de guerrera activos, la Neo-Reina Serenity aparenta poseer un cierto caudal al revivir a los habitantes de Tokio del siglo 30 con sus poderes y darle a las sailor sus "poderes planetarios" además de sus propios "Poderes cósmicos" a su versión del pasado. Viste una versión alterada del vestido que utilizó como princesa, con la omisión de las piezas cortas en los hombros y un par de alas en la espalda. En el manga, su vestimenta es similar a la del pasado y también lleva puesta una corona y un par nuevo de pendientes. La luna creciente está siempre visible sobre su frente al igual que en su forma de princesa. Sus expresiones faciales están dibujadas para aparentar una persona de edad un poco más avanzada que la adolescente pero su tradicional estilo de peinado se mantiene intacto.


title: Usagi Tsukino

text: Tanto en el anime como en el manga, esta forma es la única que Chibiusa considera ser su madre, mientras que Usagi a pesar de ser el pasado, es considerada como una figura de hermana mayor, y muchos personajes en la serie las confunden con hermanas. En la versión doblada al inglés, Chibiusa se refiere a Usagi en su nombre común o forma de sailor como "Mamá."


title: Usagi Tsukino

text: El personaje de Usagi en el manga y en el anime es un tanto diferente. En el manga madura de forma más rápida y asume sus responsabilidades como "Sailor Senshi" de forma mucho más seria que en el anime. Además, deja su lado de miedosa mientras que en el anime lo sigue siendo hasta el último capítulo, así como también puede logra tomar decisiones por sí misma desde el principio mientras que en el anime terceros la incentivan a tomar decisiones y siempre lo hace cuando todos están en peligro. Este es un gran contraste con su forma de ser al comienzo de la serie, cuando simplemente empezaba a llorar cada vez que tenía problemas. En el anime, Usagi nunca debe tomar decisiones críticas como lo hace en el último acto, creando un paralelo en su madurez más marcado en el manga que en el anime.


title: Usagi Tsukino

text: También se demuestra que lo que tiene hacia los estudios es pereza y no falta de inteligencia, esto queda claro cuando pasó los exámenes para entrar a la Preparatoria sin problemas.


title: Usagi Tsukino

text: Si bien Usagi en el manga sigue siendo igual de bondadosa y amigable como se ve en el anime, en las batallas es más aguerrida y no siempre intenta solucionar todo con promesas y abrazos. En su versión de anime generalmente discute y riñe con Chibiusa y le ruega a Mamoru para que le compre cosas o le preste atención de manera infantil.


title: Usagi Tsukino

text: Su personalidad cambió bastante según la zona de doblaje del anime. La versión estadounidense cambió el libreto para que el lenguaje de Usagi se ajustara a los estándares de aquel país en frases como por ejemplo "Hola, pareces una bomba sexy en esos kimonos lo que emula el estereotipo del dialecto de una chica tonta. En contraposición, durante el siguiente capítulo la Neo-Reina Serenity habla sin este acento, demostrando lo intencional del cambio e inherente a la voz de la actriz de Usagi fue actuada como una persona que siempre se queja y no controla la modulación de su voz (comparada a la Neo-Reina Serenity). Esto se hace más notorio a finales del episodio #125. Kotono Mitsuishi, la seiyuu de Usagi, mantiene un tono fuerte y grita hacia el final pero las actrices norteamericanas hablan fuerte y aúllan al final.


title: Usagi Tsukino

text: En la serie rodada en imagen real ("Pretty Guardian Sailor Moon"), Usagi es un tanto diferente de como es en el manga y en el anime. Es mucho más extrovertida y amigable, lo que inmediatamente la coloca en una posición de conflicto con sus compañeras, las Sailor senshi, más solitarias en sus distintos niveles. Raramente utiliza un lenguaje formal con personas de su edad (aunque lo hace con los adultos) y se refiere a todo el mundo con la partícula "chan" luego del nombre, manera informal que expresa acercamiento entre pares. Incluso le remarca a Ami que desista de llamarla por el nombre de "Tsukino-san" ("señorita Tsukino"; manera formal para referirse a ella) ya que esto se usa para compañeras que no son amigas, distinto al caso de ellas. Cada vez que aparece una nueva Sailor Senshi, Usagi inmediatamente intenta ser su amiga incluso si su contraparte se resiste. De todas formas, su influencia en las demás gradualmente comienza a inculcar la idea de que juntas son más fuertes que separadas, de manera individual.


title: Usagi Tsukino

text: Usagi no demuestra poseer ningún poder especial en su forma de civil. Debe transformarse en Sailor Senshi para lograr adquirir tales poderes a través de un objeto especial y vociferando una orden especial que activa el artefacto. La primera orden de transformación que tuvo fue la de "Moon Prism Power", pronunciado en inglés en la versión japonesa original. Por cada nueva temporada, posee una nueva frase de transformación y un nuevo elemento para tal fin, evocando el "Poder del Cristal Lunar" y luego el "Poder Cósmico Lunar". Poder del Cristal Lunar" se utilizó para la segunda temporada comenzando en el Acto 13 del manga y episodio 51 del anime, utilizando el broche con forma de estrella. En los tres episodios de la versión inglesa se utilizó "Poder Lunar Estelar". Finalmente, "Poder Cósmico Lunar" se utilizó para la tercera temporada comenzando en el acto 24 del manga y el episodio 91 del anime, utilizando el broche con forma de corazón.La transformación a Super Sailor Moon inicialmente requería que ya se encontrara en su forma de Sailor para poder utilizar el ítem adicional.


title: Usagi Tsukino

text: ¹ Una vez, en el acto 40 del , ella usó esta frase para transformarse junto con Tuxedo Mask.


title: Delegación del Gobierno (España)

text: Las Delegaciones del Gobierno, en la Administración pública de España, son órganos correspondientes a la organización periférica del Estado. Tienen carácter político, y sus titulares, que dependen orgánicamente del Presidente del Gobierno y funcionalmente del Ministerio de Política Territorial, ostentan la condición de alto cargo al tener rango de subsecretarios. Sus funciones principales son las de representar al Gobierno en la comunidad o ciudad autónoma correspondiente, así como dirigir la Administración del Estado en el territorio autonómico y coordinarla con la Administración propia de la Autonomía en cuestión.


title: Delegación del Gobierno (España)

text: Según el artículo 154 de la Constitución española, un ""delegado nombrado por el Gobierno dirigirá la Administración del Estado en el territorio de la Comunidad autónoma y la coordinará, cuando proceda, con la Administración propia de la Comunidad"". Se regula en la Sección 2.ª del Capítulo III del Título I de la Ley 40/2015, de 1 de octubre, de Régimen Jurídico del Sector Público (LRJSP), artículos 72 y 73. Tiene competencias sobre dirección y coordinación de la Administración General del Estado y sus Organismos públicos, información de la acción del Gobierno e información a los ciudadanos, coordinación y colaboración con otras Administraciones Públicas, control de legalidad y políticas públicas, siempre en el ámbito de la respectiva comunidad autónoma.


title: Delegación del Gobierno (España)

text: Para el mejor cumplimiento de la función directiva y coordinadora de la Delegación del Gobierno, se crea en cada una de las comunidades autónomas pluriprovinciales una comisión territorial de asistencia al delegado del Gobierno, presidida por el delegado del Gobierno e integrada por los subdelegados del Gobierno en las provincias comprendidas en el territorio de esta; en las islas Baleares y Canarias se integrarán además, los Directores Insulares.


title: Delegación del Gobierno (España)

text: En el año 2000 se creó la Delegación del Gobierno para Extranjería e Inmigración con competencias en estas materias.


title: Delegación del Gobierno (España)

text: Los delegados del Gobierno dependen de la Presidencia del Gobierno y corresponde al ministerio competente en materia de Administraciones Públicas dictar las instrucciones precisas para la correcta coordinación de la Administración General de Estado en el territorio y al Ministro del Interior, en el ámbito de las competencias del Estado, impartir las necesarias en materia de libertades públicas y seguridad ciudadana. Todo ello se entiende sin perjuicio de la competencia de los demás ministerios para dictar las instrucciones relativas a sus respectivas áreas de responsabilidad.


title: Delegación del Gobierno (España)

text: Los delegados del Gobierno serán nombrados y separados por real decreto del Consejo de Ministros a propuesta del Presidente del Gobierno y tendrán su sede en la localidad donde radique el Consejo de Gobierno autonómico, salvo que el Consejo de Ministros determine otra cosa y sin perjuicio de lo que disponga expresamente el Estatuto de autonomía.


title: Comisión delegada del Gobierno

text: En España, las comisiones delegadas son órganos colegiados del Gobierno, encargados de examinar las cuestiones de carácter general que tengan relación con varios de los departamentos ministeriales que integren la comisión; estudiar aquellos asuntos que, afectando a varios ministerios, requieran la elaboración de una propuesta conjunta previa a su resolución por el Consejo de Ministros; resolver los asuntos que, afectando a más de un Ministerio, no requieran ser elevados al Consejo de Ministros; o ejercer cualquier otra atribución que les confiera el ordenamiento jurídico o que les delegue el Consejo de Ministros. Las comisiones delegadas se crean, modifican y suprimen por Real Decreto del Consejo de Ministros, a propuesta del Presidente del Gobierno.


title: Comisión delegada del Gobierno

text: El Real Decreto de creación de una Comisión Delegada deberá especificar, en todo caso: el miembro del Gobierno que asuma la presidencia de la Comisión, los miembros del Gobierno y, en su caso, los Secretarios de Estado que la integran, las funciones que se atribuyen a la comisión, el miembro de la Comisión al que corresponde la secretaría de la misma. Las deliberaciones de las Comisiones Delegadas del Gobierno serán secretas.


title: Comisión delegada del Gobierno

text: De acuerdo con lo dispuesto en el Real Decreto 399/2020, de 25 de febrero, existen las Comisiones Delegadas del Gobierno siguientes:Con carácter general el artículo 6.4. de la Ley 50/1997, de 27 de noviembre, del Gobierno atribuye a las Comisiones Delegadas las siguientes competencias:De acuerdo con el Real Decreto 399/2020, la Comisión Delegada del Gobierno para Asuntos Económicos se compone de: Las funciones de la Comisión Delegada del Gobierno de Asuntos Económicos son aquellas que le atribuyan las leyes, versando sobre las competencias y actuaciones del Consejo de Gobierno de carácter económico general y sectorial. Entre ellas pueden destacarse:El Consejo de Seguridad Nacional es el máximo órgano del Estado con competencias en seguridad nacional. Se creó en 2013 y asume las competencias de la extinta Comisión Delegada del Gobierno para Situaciones de Crisis.


title: Comisión delegada del Gobierno

text: Está compuesto por:En todo caso, los titulares del resto de departamentos ministeriales podrán ser convocados al Consejo de Seguridad Nacional cuando este haya de tratar temas con repercusiones en la Seguridad Nacional relacionados con dichos ministerios. Asimismo, podrán ser convocados los titulares de aquellos otros órganos superiores y directivos de la Administración General del Estado que se estime conveniente.


title: Comisión delegada del Gobierno

text: Creada en 2002 por la Ley reguladora del Centro Nacional de Inteligencia, es el órgano encargado de velar por la adecuada coordinación de todos los servicios de información e inteligencia del Estado para la formación de una comunidad de inteligencia.


title: Comisión delegada del Gobierno

text: La comisión se compone de: No obstante lo dispuesto en el apartado anterior, podrán ser convocados a las reuniones de la Comisión los titulares de aquellos otros órganos superiores y directivos de la Administración General del Estado que se estime conveniente.


title: Comisión delegada del Gobierno

text: Creada en 2020, es la comisión encargada de:Se compone de:El secretario de Estado de Medio Ambiente ejercerá las funciones de Secretaría de la Comisión Delegada del Gobierno para el Reto Demográfico. En su ausencia actuará como Secretario de la Comisión el secretario de Estado de Política Territorial y Función Pública.


title: Comisión delegada del Gobierno

text: Ésta Comisión Delegada, creada en 2020, se encarga de:Se compone de:La Secretaria de Estado para la Agenda 2030 ejercerá las funciones de Secretaría de la Comisión Delegada del Gobierno para la Agenda 2030. En su ausencia actuará como Secretaria de la Comisión la Secretaria de Estado de Asuntos Exteriores y Globales.


title: Comisión delegada del Gobierno

text: Constituida en 1957 y activa hasta 1961 cuando pasó a denominarse Oficina de Relaciones Financieras Exteriores, tenía como objetivo la coordinación de todas las decisiones del Gobierno en lo relativo a los acuerdos entre España y los Estados Unidos de América. Estaba compuesta por los ministros de Asuntos Exteriores, Ejército, Marina, Aire, Hacienda, Comercio y el subsecretario de la Presidencia.


title: Comisión delegada del Gobierno

text: Creada en 1963 como Comisión Delegada del Gobierno para Política Científica y modificada su denominación en diversas ocasiones, siendo la última en 2018 a Comisión Delegada del Gobierno para Política Científica, Tecnológica y de Innovación, era el órgano colegiado del Gobierno encargado de:La Comisión se componía, en su última organización, de: Creada en 1979, formaban parte de la misma el ministro de Asuntos Exteriores, los ministros que en cada caso se designen por el Presidente en función de los asuntos a tratar y el secretario de Estado de Asuntos Exteriores.


title: Comisión delegada del Gobierno

text: Estaba constituida por los ministros de Asuntos Exteriores, de Justicia, de Defensa, del Interior, de la Presidencia y Adjunto al Presidente, y por el director de la Seguridad del Estado.


title: Comisión delegada del Gobierno

text: Esta comisión estuvo activa entre 1986 y 2013 hasta la creación del Consejo de Seguridad Nacional. Tenía la misma composición que el actual Consejo.


title: Comisión delegada del Gobierno

text: Formaban parte de la misma los ministros de Educación y Ciencia, de la Presidencia y de Cultura, los Ministros que en cada caso se designen por el Presidente del Gobierno en función de los asuntos a tratar, y el secretario de Estado de Universidades e Investigación.


title: Comisión delegada del Gobierno

text: Activa entre 1980 y 2011, en el momento de su desaparición estaba compuesta por el vicepresidente de Política Territorial y ministro de Política Territorial y Administración Pública, que la presidía, la vicepresidenta de Asuntos Económicos y ministra de Economía y Hacienda, los ministros del Interior, de Fomento, de Medio Ambiente y Medio Rural y Marino y de la Presidencia, el director del Gabinete de la Presidencia del Gobierno y los secretarios de Estado de Hacienda y Presupuestos, de Asuntos Constitucionales y Parlamentarios y de Cooperación Territorial.


title: Comisión delegada del Gobierno

text: El Secretario de Estado de Cooperación Territorial ejercía las funciones de Secretario de la Comisión Delegada del Gobierno para Política Autonómica.


title: Comisión delegada del Gobierno

text: La Comisión Delegada del Gobierno para los Juegos Olímpicos de Barcelona de 1992 se creó en marzo de 1990 con tres objetivos:Estaba compuesta por el presidente del Gobierno, que presidía la Comisión, el ministro de Educación y Ciencia que actuaba como vicepresidente de la Comisión, los ministros de Asuntos Exteriores, Defensa, Economía y Hacienda, Interior, Obras Públicas y Urbanismo, Transportes, Turismo y Comunicaciones, Cultura y Relaciones con las Cortes y de la Secretaría del Gobierno, quien actuaba como Secretario.


title: Comisión delegada del Gobierno

text: A las sesiones de la Comisión Delegada podían ser convocados, el director del Gabinete de la Presidencia del Gobierno, el Presidente del Consejo Superior de Deportes y el Presidente del Comité Organizador de la Olimpiada, así como aquellas personas que puedan prestar una contribución singular al asunto de que se trate.


title: Comisión delegada del Gobierno

text: Esta comisión delegada, creada en el año 2000, suprimida en el año 2004, recuperada en 2011, y suprimida de nuevo en 2020, se compuso en su última etapa de:El ministro de Cultura y Deporte ejercía también las funciones de Secretaría de la Comisión Delegada del Gobierno para Asuntos Culturales, salvo cuando ejercía la Presidencia de la Comisión, en cuyo caso la Secretaría correspondía al titular de la Secretaría de Estado de Cooperación Internacional y para Iberoamérica y el Caribe.


title: Comisión delegada del Gobierno

text: Constituida el 17 de julio de 2008, la Comisión Delegada para el Cambio Climático, presidida por el entonces vicepresidente Primero, Alfredo Pérez Rubalcaba. La Comisión estaba integrada por los ministros de Asuntos Exteriores y de Cooperación, Fomento, de Educación, Política Social y Deporte, de Industria, Turismo y Comercio, de Medio Ambiente, y Medio Rural y Marino, de Vivienda y de Ciencia e Innovación, y las dos Vicepresidencias de Gobierno.


title: Comisión delegada del Gobierno

text: Entre las actuaciones a desarrollar destaca la Estrategia de Movilidad Sostenible que requerirá la acción coordinada de todas las administraciones públicas y la Ley de Eficiencia Energética y Energías Renovables.


title: Comisión delegada del Gobierno

text: Fue suprimida en 2011.


title: Comisión delegada del Gobierno

text: Creada en 2008 y activa hasta 2011, se componía del vicepresidente de Política Territorial y ministro de Política Territorial y Administración Pública, que la presidía, los ministros de Asuntos Exteriores y de Cooperación, del Interior, de Fomento y de Trabajo e Inmigración, del Director del Gabinete de la Presidencia del Gobierno y los secretarios de Estado de Asuntos Exteriores e Iberoamericanos, para la Unión Europea, de Defensa, de Seguridad, de Inmigración y Emigración y de Igualdad.


title: Comisión delegada del Gobierno

text: La Secretaria de Estado de Inmigración y Emigración ejercía las funciones de Secretario de la Comisión Delegada del Gobierno para Política de Inmigración.


title: Comisión delegada del Gobierno

text: Constituida en 2008 y en funcionamiento hasta su supresión en 2011, se componía del vicepresidente de Política Territorial y ministro de Política Territorial y Administración Pública, que la presidía, los Ministros de Asuntos Exteriores y de Cooperación, de Educación, de Industria, Turismo y Comercio, de Medio Ambiente, y Medio Rural y Marino, de la Presidencia, de Sanidad, Política Social e Igualdad y de Ciencia e Innovación t de los secretarios de Estado de Cooperación Internacional, de Hacienda y Presupuestos, de Economía, de Inmigración y Emigración, de Comercio Exterior y de Cooperación Territorial.


title: Comisión delegada del Gobierno

text: La Secretaria de Estado de Cooperación Internacional ejercía las funciones de Secretaria de la Comisión Delegada del Gobierno para la Cooperación al Desarrollo.


title: Comisión delegada del Gobierno

text: Vigente entre 2009 y 2010, se componía de la vicepresidenta Primera del Gobierno y ministra de la Presidencia, que la presidía, y del vicepresidente Segundo del Gobierno y ministro de Economía y Hacienda, los ministros de Asuntos Exteriores y de Cooperación y de Administraciones Públicas, el director del Gabinete de la Presidencia del Gobierno, el secretario general de la Presidencia del Gobierno, el Alto Representante para la Presidencia Española de la Unión Europea y otras Reuniones de Alto Nivel, el Alto Representante para la Presidencia Española de la Unión Europea en Asuntos Relacionados con la Defensa y el secretario de Estado para la Unión Europea.


title: Comisión delegada del Gobierno

text: El Secretario de Estado para la Unión Europea ejercía las funciones de Secretario de la Comisión Delegada del Gobierno para la Presidencia de la Unión Europea en el año 2010; en caso de ausencia, era sustituido en estas funciones por el secretario general para la Unión Europea.


title: Comisión delegada del Gobierno

text: La Comisión Delegada del Gobierno para Política de Igualdad se creó en 2008 y se suprimió en 2020. En su última etapa se compuso de: La Comisión Delegada del Gobierno para Asuntos Migratorios, vigente entre 2018 y 2020, aunque anteriormente ya existió una comisión parecida llamada Comisión Delegada del Gobierno para Política de Inmigración, se compuso en su última etapa de:La Secretaria de Estado de Migraciones ejercía las funciones de Secretaría de la Comisión Delegada del Gobierno para Asuntos Migratorios.


title: Francia Libre

text: El Gobierno de la Francia Libre , o simplemente Francia Libre, es el nombre dado al gobierno en el exilio francés fundado por Charles de Gaulle en 1940, y que tenía su capital en el exilio en Londres.


title: Francia Libre

text: A partir del 13 de julio de 1942, la Francia Libre pasó a ser denominada Gobierno de la Francia Combatiente ("Gouvernement de la France Combattante"), o simplemente Francia Combatiente, por el Comité Nacional Francés, presidido por el general De Gaulle. Esta nueva denominación marcó el inicio de una etapa en la que «los grupos que en el interior del país participaban activamente en la resistencia» se unieron con la Francia Libre, reconociendo oficialmente su autoridad.


title: Francia Libre

text: Fue la entidad política y militar que participó en la guerra contra la Alemania nazi y la Italia fascista. Alineada como potencia aliada, atrajo a las colonias francesas de ultramar, utilizó a parte de la flota y de la Legión extranjera en acciones militares contra el Eje y reorganizó todas las armas francesas bajo la Cruz de Lorena, hasta obtener la victoria y la liberación de Francia. En el frente interior unificó a la resistencia francesa.


title: Francia Libre

text: La fundación de la Francia libre tuvo lugar el 18 de junio de 1940, fecha en que el General Charles de Gaulle dirige el llamamiento a los franceses desde la BBC de Londres para continuar combatiendo al enemigo bajo la promesa de la victoria final y la liberación de Francia, tanto del Gobierno de Vichy (en ese momento en proceso de formación) como del invasor alemán.


title: Francia Libre

text: Durante la Primera Guerra Mundial, donde adquirió el grado de capitán, Charles de Gaulle se percató de la importancia que adquirirían las unidades motorizadas en las confrontaciones bélicas subsecuentes. Sin embargo, durante el periodo de entreguerras los gobiernos franceses desdeñaron a este tipo de equipamiento militar, razón por la cual de Gaulle insistió ante sus superiores en que se formaran estas unidades previendo un próximo conflicto con Alemania. Finalmente y ya en los prolegómenos de la invasión alemana, conocida como la Batalla de Francia, logró que se formaran algunas unidades totalmente motorizadas, las cuales fueron puestas bajo su mando. No obstante, este logro le atrajo gran animosidad en su contra por otros militares y funcionarios civiles de la Tercera República Francesa. Las unidades mecanizadas tuvieron un desempeño sobresaliente durante la invasión alemana del territorio francés y retrasaron el avance germano, dándole a de Gaulle un gran prestigio.


title: Francia Libre

text: Tanto los altos mandos franceses como los ingleses creyeron que el enfrentamiento militar con Alemania sería a partir de las mismas estrategias y con las mismas armas que se utilizaron en la Primera Guerra Mundial, lo cual resultó un cálculo falso, ya que Alemania empleó una fuerza altamente mecanizada tanto en el mar como en tierra y aire, mientras que los aliados franco-ingleses se prepararon para una reedición de la guerra de trincheras; en este sentido el baluarte fue la fallida Línea Maginot.


title: Francia Libre

text: El despliegue militar alemán fue contundente al invadir a Francia y originó entre los militares y políticos franceses una serie de medidas que condujeron al armisticio entre Francia y Alemania, con la consecuente humillación para la primera, que en ese momento era la segunda superpotencia europea, después de Inglaterra. De Gaulle empeñó todo su poder de persuasión para evitar el armisticio, que significaba la abolición de la República y de las instituciones democráticas y la pérdida de la soberanía del Estado francés. Para ello propuso el traslado al exilio del Gobierno legítimo a las colonias, en especial a Argelia, pero el ánimo derrotista favoreció la postura del General Philippe Pétain.


title: Francia Libre

text: El héroe de la Primera Guerra Mundial, quien abiertamente promovió la firma de la rendición condicionada a que Alemania reconociera a un gobierno francés autónomo, que resultó en el Gobierno de Vichy que se redujo al sur de Francia, en tanto que se reconoció y legitimó el dominio alemán de la costa atlántica del país, pasó a dirigir el régimen títere de Vichy. A pesar de lo anterior, el Gobierno de Vichy fue activo colaborador de las atrocidades nazis y se sometió a los dictados de Alemania. El armisticio se firmó el 22 de junio de 1940.


title: Francia Libre

text: El 17 de junio de 1940, De Gaulle abandona Francia con una misión ante el alto mando británico pero, en el momento de abordar el avión con el cual viaja a Londres, los acontecimientos ya se habían precipitado en favor del armisticio. El último gobierno de la Tercera República, presidido por Paul Reynaud, se disponía a entregar el poder al general Philippe Pétain, que encabezaba al grupo de militares que pugnaban por un armisticio con Alemania. Al día siguiente, nada más llegar a Londres, De Gaulle solicita los micrófonos de la BBC para hacer un llamamiento a todos los franceses, animándolos a no rendirse.


title: Francia Libre

text: Debe tomarse en cuenta que la Francia Libre fue creación personal del general De Gaulle, contra la frialdad británica y el derrotismo de sus propios compatriotas, por lo que es posible asumir que la Francia Libre nace en el momento en que De Gaulle decide formarla y dirigirla, lo cual ocurre el 18 de junio de 1940. Por otra parte, el patriotismo del general De Gaulle le hubiera impedido aceptar que la Francia Libre fuera una creación inglesa, como lo diría la propaganda del Gobierno de Vichy.


title: Francia Libre

text: La Francia Libre adoptó por emblema la Cruz de Lorena.


title: Francia Libre

text: El 18 de junio a las 6 de la tarde, el general De Gaulle pronunció desde la BBC de Londres el apasionado discurso que proclamó el nacimiento de la Francia Libre y es hasta hoy una de las piezas políticas fundamentales de esa nación.


title: Francia Libre

text: El discurso discurre esencialmente en estos términos:


title: Francia Libre

text: Las fuerzas de la Francia Libre se conforman a partir de la respuesta al llamamiento del general De Gaulle de los franceses que optan por seguir luchando contra la Alemania nazi al lado de los aliados británicos. En un primer tiempo las adhesiones son individuales: oficiales, soldados o simples ciudadanos se unen a De Gaulle. El 28 de junio de 1940, el primer ministro británico Winston Churchill reconoce a Charles de Gaulle como «"jefe de los franceses que prosiguen con la guerra"».


title: Francia Libre

text: A principios del verano de 1940, numerosos militares franceses se encuentran en Reino Unido después de haber sido evacuados tras la batalla de Dunkerque o procediendo del cuerpo expedicionario de Noruega, pero pocos se unieron con la Francia Libre. La mayoría optaron por ser repatriados a Francia.


title: Francia Libre

text: Las fuerzas armadas que paulatinamente se unieron con la Francia Libre recibieron el nombre de Fuerzas Francesas Libres (FFL). El 1 de julio de 1940 se crea una primera legión terrestre con 1300 miembros del cuerpo expedicionario de Noruega y adhesiones espontáneas: el 15 de agosto cuenta con 2721 hombres, entre ellos 123 oficiales. En el marco de las FFL, se crean también las "Forces aériennes françaises libres" (Fuerzas aéreas Francesas Libres, FAFL), que cuentan con unos 300 aviadores en Gran Bretaña y un centenar el Oriente Medio a finales de 1940, y las "Forces navales françaises libres" (Fuerzas Navales Francesas Libres, FNFL) que desde el 15 de julio cuentan con 882 hombres entre los cuales hay 30 oficiales en activo. El almirante Émile Muselier es nombrado comandante de las fuerzas navales y comandante provisional de las fuerzas aéreas.


title: Francia Libre

text: Por otra parte, el 1 de julio de 1940 De Gaulle crea una auténtica red de espionaje y de sabotaje, el Bureau central de renseignements et d'action (BCRA), que, a las órdenes del "coronel Passy", establece en seguida redes clandestinas en el territorio de Francia.


title: Francia Libre

text: El 7 de agosto de 1940, por un acuerdo firmado con De Gaulle, el Reino Unido se compromete a salvaguardar la integridad de todas las posesiones francesas y a restaurar íntegramente la independencia de Francia. El gobierno británico se comprometió además a sufragar los costos de mantenimiento de la Francia Libre, pero De Gaulle insistió para que esas cantidades fuesen adelantos reembolsables al final de la guerra, y no simples donaciones de fondos, que pudieran haber hecho surgir dudas sobre la independencia de su organización. Tales sumas de dinero fueron efectivamente pagadas por el gobierno francés antes de finalizar la guerra.


title: Francia Libre

text: De hecho, el alquiler de los buques mercantes franceses a los servicios británicos, los ingresos de la flota pesquera que faenaba frente a las costas del País de Gales, y la venta de los bienes producidos en los territorios coloniales que se aliaron con la Francia Libre, permitieron alimentar las cajas de la organización de la Francia Libre. De Gaulle siempre fue muy estricto sobre estas cuestiones de principios, e inclusive no ocultó su pública disconformidad con algunas decisiones del gobierno británico, en tanto era consciente que la propaganda de la Francia de Vichy (dirigida por agentes de la Gestapo) trataba de mostrar a De Gaulle y sus seguidores como vulgares aventureros al servicio de los intereses del Reino Unido.


title: Francia Libre

text: El general De Gaulle crea rápidamente unas instituciones que demuestren que la Francia Libre no dependería únicamente de su poder personal. Con René Cassin, De Gaulle establece las bases jurídicas de su gobierno en un boletín oficial, el "Bulletin officiel des Forces françaises libres", que se publica por primera vez el 15 de agosto de 1940, aclarando la «provisionalidad» de su administración hasta que Francia quede libre de ocupación enemiga. A partir de enero de 1941, el "Journal officiel de la France libre" publicó mensualmente en Londres las leyes y decretos que definían la organización de la Francia Libre.


title: Francia Libre

text: Francia conservaba un vasto imperio colonial en la fecha del armisticio con el Tercer Reich y desde los primeros momentos De Gaulle advirtió que el esfuerzo de guerra de la Francia Libre debería ganar la adhesión de los territorios coloniales aún lejanos de la ocupación alemana. No obstante, este plan se dificultó en los primeros momentos cuando todos los territorios coloniales cercanos a la metrópoli (las colonias del Norte de África y Oriente Medio) manifestaban su obediencia al régimen de Vichy.


title: Francia Libre

text: La base territorial de la Francia Libre en sus inicios debió apoyarse en la adhesión al movimiento de otros territorios coloniales, aunque estos eran los más alejados del teatro europeo de la guerra. Así, los establecimientos franceses en la India fueron los primeros en unirse, en julio de 1940, seguidos de las Nuevas Hébridas, la Polinesia Francesa y Nueva Caledonia. Félix Éboué, gobernador del Chad, se unió a la Francia Libre el 26 de agosto de 1940. Las colonias francesas confieren así a la Francia Libre una dimensión estatal y no solo militar. Sin embargo, el África Occidental Francesa se resiste y permanece en el bando del gobierno de Vichy tras el fracaso de la batalla de Dakar.


title: Francia Libre

text: Una rápida campaña militar de la Francia Libre, dirigida por el general Georges Catroux, ataca el África Ecuatorial Francesa a inicios de octubre de 1940 y en pocas semanas logra la adhesión de toda la colonia. Este golpe de mano extiende su influencia a la colonia francesa del Camerún, que también se une a la Francia Libre. De Gaulle se traslada entonces a Brazzaville (actual República del Congo) donde crea, el 27 de octubre, el "Conseil de défense de l'Empire" (Consejo de Defensa del Imperio), el órgano de decisión de la Francia Libre.


title: Francia Libre

text: Sus primeros miembros fueron el general Catroux, el vicealmirante Muselier, el general De Larminat, Félix Éboué (gobernador del Chad), el gobernador Sautot, el médico general Cisé, René Cassin, el capitán de navío d'Argenlieu, y el coronel Philippe Leclerc. En noviembre de 1940, tras la batalla del Gabón, este territorio pasa a formar parte de Francia Libre.


title: Francia Libre

text: El 16 de noviembre, De Gaulle publica en el "Journal Officiel de la France libre", en Brazzaville (convertida en capital oficial de la Francia Libre, aunque la administración del movimiento aún se hallaba en Londres), una declaración oficial en la que impugna la constitucionalidad y la legitimidad del régimen de Vichy. El boletín oficial de la Francia Libre publicó a continuación una serie de ordenanzas y decretos que invalidaban las leyes de exclusión de Pétain.


title: Francia Libre

text: Estas iniciativas irritaron a Winston Churchill, al que no agradaba la instauración de un nuevo poder francés que sobrepasaba ampliamente el marco inicial de una simple unión de voluntarios militares, siendo que en el Reino Unido aún había oposición a considerar a la Francia Libre como el gobierno legítimo de Francia en tanto ni De Gaulle ni sus seguidores tenían títulos formales para considerarse a sí mismos como un gobierno. Los gobiernos exiliados instalados en suelo británico (como los de Polonia, Checoslovaquia, Países Bajos, Bélgica o Noruega) solían estar formados por quienes, al momento de la invasión nazi, eran gobernantes legítimos de dichos países, situación que no sucedía con De Gaulle: este tenía apenas el mando de una división de tanques al momento de huir de los alemanes, y ninguna autoridad del anterior Gobierno francés le había secundado.


title: Francia Libre

text: Después de la adopción de la Carta del Atlántico por Churchill y Roosevelt, que proclamaba el derecho de autodeterminación de los pueblos, De Gaulle les tomó al pie de la letra y creó finalmente en Londres un verdadero gobierno de la Francia Libre, integrando allí a jefes de la Resistencia Francesa que se habían logrado fugar al Reino Unido, incluyendo dirigentes de sindicatos, partidos políticos y gremios profesionales, ganando así un carácter más representativo de la sociedad francesa opuesta al nazismo. Este conjunto tomó el nombre de "Comité national français" (Comité Nacional Francés) y fue establecido el 24 de septiembre de 1941. De Gaulle reiteró entonces la provisionalidad de este Comité, en tanto se celebrarían elecciones cuando Francia fuera liberada, mientras era imposible contar con las autoridades legítimas francesas, pues estas habían pactado la rendición ante la Alemania nazi.


title: Francia Libre

text: Finalmente, el 3 de junio de 1943, el "Comité national français" de Londres y el mando civil y militar de Argel, a las órdenes del general Giraud, se fusionaron para formar el "Comité français de la Libération nationale" (CFLN) (Comité Francés de la Liberación Nacional). Con sede en Argel, De Gaulle y Giraud asumieron conjuntamente su presidencia.


title: Francia Libre

text: A partir del 1 de agosto de 1943, las tropas francesas del general Giraud del África del Norte (Marruecos, Argelia y Túnez) se fusionaron con las Fuerzas Francesas Libres para conformar el "Armée française de la Libération" (Ejército Francés de Liberación).


title: Francia Libre

text: En el lenguaje común, los términos «Francia Libre» y «Fuerzas Francesas Libres» se emplean a menudo para referirse al mando político y a las fuerzas militares de Francia que lucharon al lado de los aliados hasta el final de la Segunda Guerra Mundial. La primera denominación dejó sin embargo de existir en 1942 y la segunda en 1943, y no existen pruebas documentales de la época que demuestren que se hayan seguido empleando oficialmente.