title: William Ross Ashby

text: En su libro "Introducción a la cibernética", Ashby realiza un acucioso análisis matemático-lógico, con muchos ejercicios resueltos, en los cuales muestra las estructuras básicas de control y retroalimentación. Para ello desarrolla conceptos como matrices de representación de estados, retroalimentación, transiciones de estado, entre otros.


title: William Ross Ashby

text: ""Sólo la variedad absorbe la variedad""


title: William Ross Ashby

text: Se refiere a que cualquier sistema complejo debe tener un cierto nivel de variedad interna (otra palabra para nombrar la complejidad) para ser capaz de funcionar y adaptarse dentro de su entorno.


title: William Ross Ashby

text: Esto significa que cualquier simplificación de la información que recibe un sistema desde su medio ambiente debe ser hecha con cuidado. El no hacerlo reduce peligrosamente la capacidad de respuesta del sistema ante perturbaciones externas.


title: PSP

text: Las siglas P.S.P. hacen referencia a varios artículos:


title: Legislador

text: Un legislador (en femenino, legisladora) es un funcionario que, como único facultado o integrante de un órgano, su principal facultad es intervenir en la elaboración de las leyes. Dependerá de la constitución de cada estado la asignación del poder legislativo a uno u otro órgano o persona.


title: Legislador

text: Pueden ser legisladores más de una persona u órgano al mismo tiempo, compartiendo dicha labor. En ese caso, será necesario que de alguna forma se establezca la competencia o jerarquía mediante la cual se rige cada uno de los órganos, con el fin de evitar enfrentamientos en el caso de decisiones contrapuestas.


title: Legislador

text: Muchas constituciones modernas, siguiendo el modelo de la Constitución de los Estados Unidos, establecen un congreso o asamblea legislativa bicameral (esto es: compuesta de dos cámaras, como un senado y una cámara de representantes o de diputados). En muchos otros países, al contrario, hay un sistema unicameral, con un único parlamento con funciones legislativas.


title: Legislador

text: Según la teoría de separación de poderes del estado, los miembros del poder legislativo deben ser diferentes de los miembros del poder ejecutivo y poder judicial. Sin embargo, esto dependerá finalmente de la organización establecida en la Constitución vigente de cada estado. La injerencia de otros organismos ajenos al poder legislativo en la generación de leyes varía según el sistema de gobierno. Por ejemplo, en Chile el Presidente de la República tiene una función de co-legislador, y existen varias materias de ley en las que solo el presidente puede tener la iniciativa.


title: Legislador

text: En otros ordenamientos jurídicos, la separación de poderes está clara. Un caso emblemático es el de la Unión Europea, en donde no existen independientes para hacerse cargo de cada uno de los tres poderes, sino que el Consejo, la Comisión y el Parlamento comparten las distintas funciones de todos los poderes ejecutivo y legislativo de una forma mucho más compleja.


title: Catalina Sandino

text: Catalina Sandino Moreno (Bogotá, 19 de abril de 1981) es una actriz colombiana de cine. En el año 2004 recibió una nominación al Premio Óscar convirtiéndose en la primera persona de dicha nacionalidad en alcanzar tal distinción gracias a su papel protagónico en la película "María llena eres de gracia". Por este mismo rol fue galardonada con el como mejor actriz en el Festival de Cine de Berlín y con el .


title: Catalina Sandino

text: Desde muy pequeña estudió en el Colegio San Jorge de Inglaterra en Bogotá, donde se graduó en el año 2000. También asistió a la Academia de actuación Rubén Di Pietro.


title: Catalina Sandino

text: Protagonista en la película María, llena eres de gracia, con el cual ganó el a mejor actriz en el Festival de Cine de Berlín y fue nominada el 26 de enero de 2005 a los Premios Óscar en la categoría de , convirtiéndose en la primera colombiana en obtener esta distinción y en una de las tres únicas actrices latinoamericanas nominadas al Premio Oscar. Desde 2005, es miembro de la Academia de Artes y Ciencias Cinematográficas.


title: Catalina Sandino

text: Interpretó a Hildebranda Sánchez en el filme El amor en los tiempos del cólera basada en la novela homónima del Nobel colombiano Gabriel García Márquez estrenada en el año 2007. También participó en el segmento titulado "Loin du 16e" dirigido por Walter Salles en la película Paris, je t'aime (2006) y en la película Fast Food Nation interpretando a Silvia, una inmigrante mexicana que llega a los Estados Unidos junto con su esposo y su hermana en busca de una mejor vida. Confesó a la revista "OK!" que "un Oscar no va a hacer que tengas mejores guiones," ya que por dos años tuvo problemas encontrando trabajo después de su , "porque todos los guiones yo no estaba preparada para ellos". En 2008 interpretó a Aleida March en las dos partes de "Che" ("El Argentino" y "Guerrilla"), de Steven Soderbergh. Sandino tiene un importante personaje en la serie estadounidense The Bridge estrenada en 2013.


title: Catalina Sandino

text: Interpretó un importante personaje en la película Medeas y dice: "Es un desafío para un actor cuando recibe un guion como este, donde no hablas, no dices ni una palabra en todo el filme. Es un desafío para interpretar y para sentir", explicó la actriz colombiana, única representante de su país en la Mostra.


title: Catalina Sandino

text: Durante los últimos días de marzo, todo el mes de abril y los primeros días de mayo de 2012, Catalina estuvo en Santiago de Chile haciendo parte de la avant premier de la película chilena "Joven y alocada" y para filmar la película "Magic, Magic" del director chileno Sebastián Silva (La Nana). Las locaciones de filmación fueron La Unión, Santiago y principalmente Lago Ranco (Región de Los Ríos) al sur de Chile. Entre el elenco figuran Michael Cera, Emily Browning, Agustín Silva y Juno Temple. La cinta que cuenta la historia de una muchacha (Temple) que es invitada por su mejor amiga (Browning) de vacaciones a Chile, ahí luego de un viaje al sur del país sudamericano, perderá el control de la realidad. Personaje de Catalina es Bárbara, amiga de los personajes protagónicos. La película se estrenó en 2013.


title: Catalina Sandino

text: Sandino se casó el 15 de abril de 2006 con el luminotécnico estadounidense David Elwell, con quien convivía desde hacía dos años. La ceremonia privada se realizó en Cartagena de Indias.


title: Gomesa echinata

text: La Gomesa echinata también llamada “ Dama Danzante” por su labelo que se asemeja a una bailarina, es una especie de orquídea epifita. El "Gomesa echinata" es una orquídea de numerosas flores de tamaño pequeño. Posee un pseudobulbo elipsoidal aplastado lateralmente o subcilindrico del que salen en forma apical de 1 a 2 hojas oblongo-lanceoladas de unos 45 cm entre las que se desarrolla el tallo floral paniculado con 2 a 3 flores por rama o racimo. La inflorescencia está densamente poblada con numerosas flores pequeñas.


title: Gomesa echinata

text: Esta especie es oriunda de Brasil de la zona de Río de Janeiro. Orquídea epífita se desarrolla en bosques húmedos.


title: Gomesa echinata

text: Se desarrolla mejor sobre un helecho-árbol o en cortezas. Tiene querencia de humedad ambiental, con sombra moderada y riegos frecuentes a lo largo de todo el año, con menor frecuencia cuando los pseudobulbos estén totalmente maduros. "Gomesa echinata" fue descrita por (Barb.Rodr.) M.W.Chase & N.H.Williams y publicado en "Ann. Bot. (Oxford)" 104(3): 396. 2009 Gomesia: nombre genérico que fue otorgado en honor al botánico portugués Bernardino Antonio Gomes. echinata: epíteto latíno que significa "espinosa".


title: Walter Baade

text: Wilhelm Heinrich Walter Baade (Schröttinghausen, 24 de marzo de 1893-Gotinga, 25 de junio de 1960) fue un astrónomo alemán que emigró a los Estados Unidos en 1931. Entre otros aportes, definió el concepto de población estelar, descubrió diez asteroides y la existencia de dos tipos de Cefeidas, lo que llevó a una importante corrección en la escala de distancias extragalácticas.


title: Walter Baade

text: Se le deben importantes descubrimientos en el ámbito de la evolución estelar y de las distancias intergalácticas.


title: Walter Baade

text: Estudiando la galaxia de Andrómeda con el telescopio de 2,5 m de Monte Wilson en California (Estados Unidos), al comienzo de los años 1940, logró efectuar las primeras fotografías de estrellas existentes en las regiones centrales de aquella galaxia, que como es sabido, es muy similar a la nuestra. Así descubrió que las estrellas en el núcleo galáctico son rojas, mientras que las que se encuentran en la periferia, en los brazos en forma de espiral de la galaxia, son azules. Llamó a estas últimas estrellas de Población I y a las estrellas rojas de Población II. Se trata de una diferencia evolutiva importante, debido a que distingue las estrellas jóvenes de las viejas.


title: Walter Baade

text: Baade determinó también la verdadera distancia de la galaxia de Andrómeda, que llega a 2 millones de años luz y que con anterioridad, había sido sumamente subestimada, ampliando de esta manera la escala de las distancias entre las galaxias y por lo tanto, las ideas sobre las auténticas dimensiones del Universo.


title: Kirsten Dunst

text: Kirsten Caroline Dunst (Point Pleasant, Nueva Jersey; 30 de abril de 1982) es una actriz estadounidense-alemana. También ha incursionado como cantante, modelo y productora de cine. Debutó en el medio cinematográfico con "Oedipus Wrecks", un cortometraje de Woody Allen perteneciente a la antología cinematográfica "Historias de Nueva York" (1989). A los doce años fue reconocida por su interpretación de la vampiresa Claudia en "Entrevista con el vampiro" (1994), papel por el cual fue nominada al Globo de Oro como . Ese mismo año actuó en la película "Mujercitas", lo que contribuyó al aumento de su popularidad.


title: Kirsten Dunst

text: Alcanzó la fama internacional con su participación en la trilogía de "Spider-Man", en la cual interpretó a Mary Jane Watson, y por su actuación en la primera entrega recibió el Premio Empire a la mejor actriz. Por este papel fue nominada a galardones como el Premio MTV. Desde entonces ha aparecido en películas como la comedia romántica "Wimbledon" (2004), el drama de ciencia ficción "Eternal Sunshine of the Spotless Mind" (2004) y la tragicomedia de Cameron Crowe, "Elizabethtown" (2005). Además, desempeñó el papel protagónico en "Marie Antoinette" (2006), dirigida por Sofia Coppola, y protagonizó la comedia "How to Lose Friends & Alienate People" (2008).


title: Kirsten Dunst

text: En 2001, la actriz hizo su debut como cantante en el filme "Get Over It", en el cual interpretó dos canciones. También contribuyó con la melodía de "jazz" "After You've Gone" para los créditos finales del filme "The Cat's Meow" (2001). A principios de 2008, Dunst confirmó que padecía de depresión y que asistía a un centro de tratamiento, pero en marzo experimentó mejoría y reanudó su carrera artística.


title: Kirsten Dunst

text: En 2011, Dunst interpretó a una recién casada deprimida en el drama de ciencia ficción de Lars von Trier, "Melancolía", que le valió el premio a la del Festival de Cine de Cannes. En 2015, interpretó a Peggy Blumquist en la segunda temporada de la serie de FX; "Fargo", que le valió a Dunst una nominación al premio Primetime Emmy. Luego tuvo un papel secundario en la película "Hidden Figures" (2016) y protagonistas en "The Beguiled" (2017), y la serie de comedia negra "On Becoming a God in Central Florida" (2019), por la que recibió una tercera nominación al Globo de Oro.


title: Kirsten Dunst

text: Nació en Point Pleasant, Nueva Jersey, siendo sus padres Klaus Dunst, alemán, e Inez (de soltera Rupprecht) Dunst. Asimismo, tiene un hermano menor, Christian, nacido en 1987. Su padre trabajó como ejecutivo de servicios médicos, mientras que su madre era una artista y a su vez dueña de una galería. Tiene ascendencia alemana por parte de su padre, y alemana-sueca por parte de su madre.


title: Kirsten Dunst

text: Hasta los seis años de edad vivió en Nueva Jersey, donde asistió a la escuela Ranney School antes de mudarse con su madre y hermano a Los Ángeles, California en 1991. En 1995, su madre pidió el divorcio. Al año siguiente empezó a asistir a la escuela de Notre Dame, una secundaria privada y católica de Los Ángeles. Después de graduarse en la escuela continuó su carrera como actriz, iniciada a la edad de ocho años. Cuando era joven, tuvo dificultad para afrontar su creciente fama y por un tiempo culpó a su madre por presionarla para actuar siendo apenas una niña pequeña. Sin embargo, después expresó que su madre «...siempre tuvo las mejores intenciones para ella». Cuando se le preguntó si se arrepentía de la manera en que había vivido su infancia, dijo: «Bueno, no es una manera natural de crecer, pero es la manera en que crecí y nunca la cambiaría. Tengo mis cosas para trabajar [...] no pienso que cualquiera puede sentarse a pensar y decir que 'Mi vida es más jodida que la tuya'. Toda persona tiene sus problemas».


title: Kirsten Dunst

text: Dunst empezó su carrera a los tres años de edad como modelo en comerciales de televisión, llegando a firmar contratos con Ford Models y Elite Model Management. En 1988, apareció en "Saturday Night Live" como la nieta de George H. W. Bush. A los ocho hizo su debut en el cine con un papel menor en "Oedipus Wrecks", un cortometraje dirigido por Woody Allen que se estrenó como la tercera parte de la antología "New York Stories" ("Historias de Nueva York") (1989). Poco después interpretó un pequeño rol en "The Bonfire of the Vanities" (1990), como la hija de Tom Hanks. En 1993, interpretó a Hedril en «», el séptimo episodio de la séptima temporada de "" ("Star Trek: la nueva generación").


title: Kirsten Dunst

text: La película que catapultó su carrera fue "Entrevista con el vampiro" en 1994, basada en la novela de Anne Rice, en donde interpreta a la niña vampiresa Claudia, una hija sustituta de los personajes que interpretaron Tom Cruise y Brad Pitt. El filme recibió críticas ambivalentes en general, aunque muchos críticos elogiaron el papel de la actriz. Roger Ebert comentó que la interpretación de la vampiresa Claudia fue uno de los aspectos más «espeluznantes» de la película; además, remarcó su capacidad para transmitir la impresión de gran madurez dentro de su juventud. Todd McCarthy, de la revista "Variety", apuntó que la actuación estaba «solamente bien» para los televidentes. La película contiene una escena en donde dio su primer beso, con Brad Pitt, dieciocho años mayor que ella. En una entrevista concedida a la revista "Interview", reveló, cuando se le preguntó acerca de la escena del beso con Brad Pitt, que besarlo la hizo sentir incómoda: «Pensé que era asqueroso y que tenía 'piojos'. [En ese momento] Yo tenía diez años». Su papel le valió el premio MTV Movie por «Mejor interpretación revelación», el Saturn por «Mejor joven actriz», y su primera nominación a los Globos de Oro. Después apareció en la adaptación del drama "Mujercitas" (1994), donde interpretó a Amy March y trabajó junto a Winona Ryder y Claire Danes; la película recibió críticas favorables. Janet Maslin, de "The New York Times", escribió que la película era la mejor adaptación de "Little Women" que se había hecho esa fecha y resaltó la actuación de Dunst: «El contraste perfecto para dar relevancia a Jo en la trama viene a partir de la escena estelar de Amy. Su vanidad y centelleantes diabluras cobran mucho más sentido al provenir de una niña traviesa de once años, comparándola con la actuación de la crecida Joan Bennett en 1933. La señorita Dunst, que también es aterradoramente perfecta como la bebé sanguijuela en "Interview With the Vampire," es una niña vampiro con un gran futuro por delante».


title: Kirsten Dunst

text: En 1995, actuó en la película de fantasía "Jumanji", basada en el libro del mismo nombre de Chris Van Allsburg. La historia trata sobre un juego de mesa sobrenatural y siniestro que hace que los animales y los riesgos de la selva aparezcan en la realidad al lanzar unos dados en el tablero. En la película formó parte de un elenco integrado por actores como Robin Williams, Bonnie Hunt y David Alan Grier. Tras su estreno, la película recaudó un total de 100 millones de dólares a nivel mundial. Ese mismo año fue nombrada como una de las 50 personas más bellas del mundo por la revista "People", volviendo a aparecer en el listado de 2002. En 1996, tuvo un pequeño papel en la tercera temporada del drama médico de NBC, "ER", donde caracterizó a una pequeña prostituta, Charlie Chiemingo, quien es asistida por el Dr. Doug Ross, personaje interpretado por George Clooney. En 1997, grabó la voz de la pequeña Anastasia en la película musical y animada del mismo nombre. En 1997 apareció también en la sátira política "Wag the Dog", junto a Robert De Niro y Dustin Hoffman. El año siguiente, prestó su voz para el personaje de Kiki, una aprendiz de bruja de trece años de edad que abandona su pueblo natal para vivir un año sola, en la película de anime "Majo no Takkyūbin" (1998). También protagonizó la comedia de época de Sarah Kernochan, "All I Wanna Do" (1998), interpretando a una estudiante en un internado para niñas en la década de 1960, junto a Gaby Hoffmann, Rachael Leigh Cook y Lynn Redgrave. Escribiendo para "The New York Times", A. O. Scott opinó que «la película es sorprendentemente agradable, gracias a actuaciones inteligentes y sin estereotipos – especialmente de Hoffmann y Dunst – y al evidente respeto y afecto del cineasta por sus personajes».


title: Kirsten Dunst

text: A manera de anécdota, tuvo la oportunidad de asumir el rol de Angela en la película dramática de 1999 "American Beauty" ("Belleza americana"), pero decidió rechazarlo porque no quería aparecer en las escenas sexuales e indecentes de la película, en la que también se besaría con Kevin Spacey. Al respecto explicó: «En el momento de leerlo [el diálogo], tenía quince años de edad y creo que no era lo suficiente madura como para entender ese tipo de escritura». Ese mismo año apareció al lado de Michelle Williams en la comedia "Dick", considerada como una parodia de los eventos ocurridos en el escándalo Watergate, el cual condujo a la renuncia del Presidente de los Estados Unidos Richard Nixon. La siguiente película de Dunst fue el drama de Sofia Coppola, "Las vírgenes suicidas" (1999), basado en la novela homónima de Jeffrey Eugenides. Interpretó a Lux Lisbon, una de las problemáticas hijas adolescentes de Ronald Lisbon (James Woods). El filme se exhibió como una presentación especial en el Festival Internacional de Cine de San Francisco del año 2000. Según Metacritic, la película recibió críticas generalmente favorables. Peter Stack, crítico de "San Francisco Chronicle", escribió en su reseña del filme que la actriz «pone en equilibrio su inocencia y perversidad de manera encantadora». En 2000, caracterizó a Torrance Shipman, la capitana de un equipo de animadoras en "Bring It On" ("Triunfos robados"). La película obtuvo críticas en su mayoría positivas; y muchos críticos se reservaron elogios por su actuación. En su reseña, A. O. Scott la calificó como «una actriz cómica estupenda, en gran parte debido a su gran rango expresivo y la agilidad con la que puede pasar de la ansiedad a la agresión y al dolor genuino». Charles Taylor de Salon.com señaló que «entre las actrices adolescentes contemporáneas, Dunst se ha convertido en la parodista más soleada imaginable», aunque pensaba que la película no le había proporcionado un papel tan bueno como en "Dick" o en "The Virgin Suicides". Jessica Winter del periódico "The Village Voice" elogió a Dunst, afirmando que su actuación fue «alegre y boba tal como su papel en "Dick"» y agregó que «[Dunst] proporciona el único elemento importante de "Bring It On" que juega como una parodia de retoques en lugar de una grosería astuta, estridente y de golpe de cuerpo». Peter Stack del "San Francisco Chronicle", a pesar de darle a la película una crítica desfavorable, elogió a Dunst por su disposición «a ser tan tonta y empalagosa como se necesita para pasar una película chapucera». La cinta recaudó un total de 68 millones de dólares a nivel internacional.


title: Kirsten Dunst

text: Al año siguiente, protagonizó la comedia para adolescentes "Get Over It" (2001). Después explicó que una de las razones para haber aceptado dicho papel era que se le había dado la oportunidad de cantar. También en 2001, representó a la desaparecida actriz estadounidense Marion Davies en "The Cat's Meow" (2001). La película, dirigida por Peter Bogdanovich, fue descrita por Derek Elley de "Variety", como «alegre y elegante», recalcando que era la mejor actuación que Dunst había hecho hasta la fecha: «Creíble —tanto como una ingenua consentida como una amante de dos hombres muy diferentes— Dunst ofrece un personaje juguetón con una simpatía y carácter encomiables». En la reseña de "Esquire", Tom Carson catalogó su interpretación como «estupenda». Por su trabajo ganó el premio de la categoría de Silver Ombú por «Mejor actriz» en el Festival Internacional de Cine de Mar del Plata de 2002. También ese mismo año interpretó el papel protagonista junto con Jay Hernández en la película "Crazy/Beautiful", en la que asumía el papel de la problemática hija de un congresista que se enamora del personaje de Hernández.


title: Kirsten Dunst

text: En la película del superhéroe "Spider-Man" de 2002, la más exitosa de su carrera hasta la fecha, dirigida por Sam Raimi, interpretó a Mary Jane Watson, la mejor amiga e interés romántico del personaje principal, interpretado por Tobey Maguire. Owen Gleiberman de "Entertainment Weekly" remarcó su habilidad en «añadir hasta la más pequeña línea divertida de esa música coqueta». En la reseña de "Los Angeles Times", el crítico Kenneth Turan notó que Dunst y Maguire tuvieron una verdadera conexión en la pantalla, concluyendo que su relación envuelve a la audiencia a un nivel raramente visto en las películas. "Spider-Man" fue un verdadero éxito comercial y crítico. La película recaudó 114 millones de dólares durante su primer fin de semana de proyección en Norteamérica y pasó a ganar 822 millones mundialmente.


title: Kirsten Dunst

text: Después del éxito obtenido con "Spider-Man", apareció en el drama independiente "Levity" (2003), donde tuvo un papel de reparto. En este mismo año protagonizó "Mona Lisa Smile" ("La sonrisa de Mona Lisa") (2003), formando parte de un reparto que incluyó a Julia Roberts, Maggie Gyllenhaal y Julia Stiles. El filme provocó generalmente críticas negativas; Manohla Dargis del periódico "Los Angeles Times" la describió como «petulante y reductiva». Después apareció como Mary Svevo en "Eternal Sunshine of the Spotless Mind" ("Olvídate de m"í) (2004), junto a Jim Carrey, Kate Winslet y Tom Wilkinson. La misma fue aclamada por la crítica; "Entertainment Weekly" describió su actuación secundaria como «ingeniosa e inteligente». Tras su estreno, recaudó 72 millones de dólares a nivel mundial.


title: Kirsten Dunst

text: El éxito de la primera película de "Spider-Man" le llevó a retomar su papel en la secuela de 2004, "Spider-Man 2". El filme se mantuvo estable en cuanto a las críticas, y resultó ser un gran éxito financiero, rompiendo un nuevo récord en taquilla en cuanto a la primera semana de proyección para Norteamérica. Con ingresos de 783 millones de dólares en todo el mundo, se convirtió en la segunda película más taquillera de 2004. Ese año, apareció en la comedia romántica "Wimbledon", un filme en donde caracterizó a una jugadora de tenis del Campeonato de Wimbledon junto a Paul Bettany, quien interpreta a una antigua estrella de tenis casi olvidada. La recepción de la película fue dividida, pero muchos críticos disfrutaron de la actuación de la actriz; Claudia Puig, de "USA Today", reportó que la química entre Dunst y Bettany había sido potente, con Dunst haciendo un buen trabajo como una jugadora descarada y segura de sí misma.


title: Kirsten Dunst

text: En 2005, apareció como la asistente de vuelo Claire Colburn, con Orlando Bloom, en "Elizabethtown", una película escrita y dirigida por Cameron Crowe. La película se estrenó en 2005 en el Festival Internacional de Cine de Toronto. La actriz reveló que trabajar con Crowe había sido agradable, pero más exigente de lo que ella esperaba en un inicio. La película obtuvo críticas variadas; "Chicago Tribune" la evaluó con una de cuatro estrellas y catalogó de «empalagosa» su actuación como asistente de vuelo. De igual forma, "Elizabethtown" no obtuvo buenos resultados a nivel comercial.


title: Kirsten Dunst

text: Su siguiente papel en una película fue el del personaje principal de la película biográfica de 2006 "Marie Antoinette" ("Maria Antonieta"). Siendo una adaptación de la novela de Antonia Fraser, "", fue la segunda ocasión en la que fue dirigida por Sofia Coppola. La cinta se proyectó como una presentación especial en el , recibiendo críticas favorables en particular. Los ingresos internacionales se estimaron de 45 a 60 millones de dólares en general.


title: Kirsten Dunst

text: En 2007 volvió a interpretar a Mary Jane Watson, en "Spider-Man 3". A diferencia de los comentarios positivos recibidos en las otras dos películas, "Spider-Man 3" se encontró con una recepción variada por parte de los críticos. No obstante, con un total de 891 millones de dólares en ingresos de taquilla se posicionó como la más exitosa de la serie cinematográfica, así como la más taquillera de Dunst a finales de 2008. Después de haber firmado inicialmente por tres películas de "Spider-Man", reveló que tenía intenciones de volver a retomar el rol de Mary Jane solamente si Raimi y Maguire regresaban. En enero de 2010 se anunció que la franquicia "Spider-Man" comenzará de nuevo; no obstante, Dunst, Maguire y Raimi no participarán otra vez en la serie.


title: Kirsten Dunst

text: En la película de 2008 "How to Lose Friends and Alienate People" apareció al lado de Simon Pegg. La película es una adaptación de la autobiografía del mismo nombre del exeditor y colaborador de la revista Vanity Fair Toby Young. Dunst se unió al proyecto porque, como después reveló, se había anunciado que Pegg saldría en ella.


title: Kirsten Dunst

text: Igualmente, accedió a participar en "All Good Things", asumiendo el papel estelar junto con Ryan Gosling, donde interpretó a una mujer de un destartalado barrio que desaparece.  También aceptó actuar en "Sweet Relief" como la activista por la paz Marla Ruzicka, una colaboradora estadounidense asesinada por una bomba suicida en Bagdad. En 2007 mostró su interés por interpretar el papel de la vocalista de Blondie, Debbie Harry, en la próxima película biográfica de la banda dirigida por Michel Gondry. Además, protagonizó con Jim Sturgess la cinta "Upside Down" en 2011 y la película de Lars von Trier "Melancholia", gracias a la cual ganó el premio a la otorgado por el Festival de Cannes. En el 2022 está siendo nominada al Oscar junto con su pareja Jesse Plemons por la película "El poder del perro" donde fueron dirigidos por la cineasta Jane Campion, ambos en la categoría de Mejor Actriz (Actor) de Reparto.


title: Kirsten Dunst

text: Hizo su debut como cantante en la película de 2001 "Get Over It", interpretando dos canciones escritas por Marc Shaiman. También prestó su voz para los créditos finales de "The Cat's Meow", cantando «After You've Gone», un jazz estándar de Henry Creamer y Turner Layton. En "Spider-Man 3", canta dos canciones como parte de su papel de Mary Jane Watson, una durante la escena de su actuación en Broadway, y otra como la cantante camarera en un club de jazz. La actriz reveló que grabó las canciones antes y después de realizar el "playback" cuando la filmación empezó. También apareció en el video musical de la canción de Savage Garden «I Knew I Loved You», y cantó dos pistas, «This Old Machine» y «Summer Day», en el álbum de 2007 de Jason Schwartzman, "Nighttiming". En una entrevista con "The Advertiser", explicó que no tiene planes para seguir los pasos de actores como Russell Crowe o Toni Collette para lanzar un álbum, diciendo: «Definitivamente no. De ninguna manera. Funcionó cuando Barbra Streisand lo hacía, pero ahora es un poco cursi, pienso yo. Funciona mejor cuanto los cantantes están en películas». Dunst protagonizó como la princesa mágica Majokko en el corto dirigido por Takashi Murakami y McG "Akihabara Majokko Princess" cantando una versión de «Turning Japanese». Esto fue mostrado en la exhibición "Pop Life" en el museo Tate Moderno de Londres. Se muestra a la actriz bailando alrededor de Akihabara, un distrito comercial concurrido en Tokio.


title: Kirsten Dunst

text: Estuvo involucrada en una relación breve con el dramaturgo Jeff Smeenge, el actor Jake Gyllenhaal y el músico Johnny Borrell de Razorlight.


title: Kirsten Dunst

text: En octubre de 2011 comenzó una relación con el actor Garrett Hedlund durante el rodaje de la película On the Road la cual protagonizaron juntos (siendo oficial en 2012). Dicha relación duró casi 5 años y estuvieron comprometidos para casarse pero en 2016 cancelaron el compromiso por tener diferentes personalidades y expectativas para el futuro,separándose en buenos términos.


title: Kirsten Dunst

text: Sobre tendencias electorales, apoyó al candidato demócrata John Kerry en las elecciones presidenciales de Estados Unidos de 2004. Cuatro años después, apoyó al demócrata Barack Obama en la elección presidencial de 2008. Reveló que apoyó a Obama «desde el principio» de la campaña presidencial. Para fundamentar lo anterior, dirigió y redactó un documental titulado "Why Tuesday" ("Por qué martes"), explicando la tradición de Estados Unidos de votar los días martes. Explicó que el martes «no es un día festivo, y Estados Unidos es uno de los países más democráticos en cuanto a la participación de los votantes». Además, comentó que era importante «guiar a la gente a un buen camino» para votar el 4 de noviembre.


title: Kirsten Dunst

text: Sus obras de caridad incluyen su participación en la "Elizabeth Glaser Pediatric AIDS Foundation", en donde ayudó a diseñar y promover un collar, cuyos ingresos de ventas fueron donados a la fundación Glaser. Ha ayudado además a hacer frente al cáncer de mama; en septiembre de 2008 participó en el teletón Stand Up to Cancer para ayudar a recaudar fondos para acelerar la investigación sobre el cáncer. El 5 de diciembre de 2009 participó en el Teletón de México, para ayudar a recaudar fondos y así tratar el cáncer y la rehabilitación de niños.


title: Kirsten Dunst

text: Ha confirmado que fue tratada por depresión a principios de 2008. Buscó tratamiento en el centro de tratamiento Cirque Lodge, ubicado en Utah. Luego explicó que se había sentido así durante seis meses antes de acudir a rehabilitación. En marzo salió del centro de tratamiento y empezó a filmar "All Good Things". En mayo hizo pública esta información para destacar la lucha que enfrentan otras muchas mujeres exitosas y para desmentir los rumores falsos que habían sido muy dolorosos para su familia.


title: Kirsten Dunst

text: Comenzó a salir con el actor Jesse Plemons en 2016. Se comprometieron un año más tarde. En febrero de 2018, se confirmó su primer embarazo. La actriz dio a luz a su primer hijo, un varón llamado Ennis Howard Plemons, el 3 de mayo de 2018. En marzo de 2021 anunció que estaba embarazada por segunda vez de otro varón. En mayo de 2021 nació su segundo hijo, James Robert Plemons.


title: Robert F. Kennedy

text: Robert Francis Kennedy (Brookline, Massachusetts; 20 de noviembre de 1925-Los Ángeles, California; 6 de junio de 1968), también conocido como Bobby Kennedy o RFK, fue un abogado estadounidense, fiscal general de los Estados Unidos desde 1961 hasta 1964. Era uno de los hermanos del 35.° presidente de los Estados Unidos, John F. Kennedy, y uno de sus consejeros de mayor confianza, con quien trabajó estrechamente durante la crisis de los misiles en Cuba. Su contribución con el Movimiento Afro-Estadounidense por los Derechos Civiles es considerado como su mayor legado.


title: Robert F. Kennedy

text: Tras el asesinato de John a finales de 1963, Kennedy se mantuvo en el cargo de fiscal general durante nueve meses junto al presidente Lyndon Johnson. Renunció en septiembre de 1964 y fue elegido senador por el estado de Nueva York en noviembre. Puso fin a su relación con Johnson debido a sus discrepancias en la guerra de Vietnam, entre otros temas.


title: Robert F. Kennedy

text: Después de que Eugene McCarthy estuvo a punto de derrotar a Lyndon Johnson en las primarias de Nuevo Hampshire de 1968, Kennedy anunció su propia campaña para la presidencia en una batalla por el control del Partido Demócrata. Kennedy venció a McCarthy en la elección primaria de California pero fue asesinado por Sirhan Sirhan momentos después de realizar su discurso de victoria a la madrugada del 5 de junio de 1968, falleciendo al día siguiente. El 9 de junio, el presidente Johnson declaró un día nacional oficial de luto en honor a Robert Kennedy.


title: Robert F. Kennedy

text: Robert Kennedy, nacido el 20 de noviembre de 1925, fue el séptimo hijo de Joseph P. Kennedy y Rose Fitzgerald Kennedy. Al cumplir 18 años de edad, se alista a la Armada de los Estados Unidos que estaba participando en la Segunda Guerra Mundial, en la cual ya habían tomado parte sus hermanos mayores, Joseph Patrick Jr. y John Fitzgerald. en 1943. En plena guerra, se entera con mucho pesar de la muerte de su hermano mayor, Joseph Patrick Jr.


title: Robert F. Kennedy

text: Asistió y se graduó en la Universidad de Harvard en 1948, después de haber servido durante poco tiempo en la Armada. Se tituló como abogado en la Facultad de Derecho de la Universidad de Virginia en 1951. Posteriormente se encargó de asesorar —con bastante éxito— a su hermano John para el inicio de su campaña al Senado en 1952.


title: Robert F. Kennedy

text: Antes de que el presidente Kennedy designara a su hermano como fiscal general de los Estados Unidos, este trabajó en el "USS Joseph P. Kennedy, Jr.", un barco que llevaba el nombre de uno de sus hermanos, Joseph P. Kennedy, Jr., y en donde sirvió poco tiempo. Durante la administración Kennedy, «Bobby» fue asesor del presidente. Uno de los problemas a los que tuvo que enfrentarse fue la invasión de Bahía de Cochinos en Cuba en 1961, así como la crisis de los misiles en Cuba 18 meses más tarde. También se enfrentó con la escalada militar en Vietnam y con los movimientos en defensa de los derechos civiles. A Kennedy se le recuerda sobre todo por sus esfuerzos en favor de tales derechos, cabiendo mencionar la integración de la Universidad de Misisipi. Tras el asesinato del presidente Kennedy en 1963, Robert permaneció como fiscal general, aunque sus relaciones con el presidente Lyndon B. Johnson eran particularmente frías.


title: Robert F. Kennedy

text: Tras la muerte de JFK, Robert pensó que podía obtener la vicepresidencia en el Gobierno de Johnson. Sin embargo, después de que Johnson le confirmara que no contaba con él para el cargo, abandonó el Gabinete del presidente. Inició la campaña para conseguir un asiento en el Senado como representante por Nueva York. Fue elegido en noviembre de 1964, derrotando a su oponente republicano, Kenneth Keating.


title: Robert F. Kennedy

text: Durante los tres años y medio que ejerció como senador, Kennedy visitó Sudáfrica, país en el que aún existía el "apartheid", visitó también el delta del Misisipi como representante del senado para ayudar a los hambrientos e hizo un llamado para detener la escalada en la guerra de Vietnam.


title: Robert F. Kennedy

text: En un principio, Kennedy negó las especulaciones que afirmaban que iba a intentar ser el candidato demócrata a las elecciones a la presidencia de 1968, enfrentándose a su compañero de partido, el presidente Johnson. Johnson obtuvo una victoria débil en las primarias de Nuevo Hampshire contra el senador Eugene McCarthy, un candidato antiguerra; poco después, Kennedy anunció su candidatura el 16 de marzo. Dos semanas después, Johnson declaró en una intervención televisada que no iba a presentarse a la reelección.


title: Robert F. Kennedy

text: El 4 de abril, durante una parada electoral en Indianápolis, Kennedy conoció la noticia del asesinato de Martin Luther King. Kennedy realizó un discurso en el que llamó a la reconciliación entre razas. En los días que siguieron al asesinato de King, cientos de personas resultaron heridas y 43 asesinadas en las revueltas que se produjeron en todos los Estados Unidos; el único punto en el que no se produjo ningún altercado fue Indianápolis.


title: Robert F. Kennedy

text: Robert Kennedy ganó las primarias en Indiana y Nebraska pero perdió en Oregón. El 4 de junio de 1968, se apuntó la mayor victoria en su carrera hacia la nominación demócrata al ganar las primarias en Dakota del Sur y California. Después de la medianoche, Kennedy realizó un discurso de agradecimiento a sus electores en el Hotel Ambassador de Los Ángeles.


title: Robert F. Kennedy

text: Mientras se dirigía por un pasillo lleno de gente hacia las cocinas del hotel, Sirhan Bishara Sirhan, un palestino de 24 años residente en Los Ángeles y con ascendencia jordana, apareció disparando con un revólver del calibre 22 contra la multitud que llenaba el pasillo. Diversas personas resultaron heridas, entre ellas el senador Kennedy al que disparó a quemarropa. Sirhan confesó su crimen por ser contrario al apoyo político a Israel del senador y se le condenó a cadena perpetua.


title: Robert F. Kennedy

text: Robert Kennedy falleció a primera hora de la mañana del día 6 de junio de 1968 a los 42 años en el Hospital El Buen Samaritano de Los Ángeles. La familia Kennedy, presidida por su hermano Edward Kennedy organizó los funerales en la Catedral de San Patricio, en Nueva York. El presidente Johnson declaró día oficial de luto nacional en homenaje al senador el 9 de junio de 1968, lo cual es muy irónico ya que el propio mandatario no lo quería realmente, además de no soportar ver el carisma y popularidad que tenía Robert por encima de él en esos años. Está enterrado cerca de su hermano John en el Cementerio de Arlington.


title: Robert F. Kennedy

text: Sin embargo, muchos estudiosos notan un curioso patrón de asesinatos y muertes accidentales en la familia Kennedy y el hecho de que, si fuera elegido, Robert Kennedy planeaba investigar el asesinato de su hermano, el presidente Kennedy. Además, dos hijos de Robert Kennedy, Robert F. Kennedy, hijo, y Kathleen Kennedy Townsend, creen que su padre fue asesinado por Thane Cesar, un colaborador de la CIA. También, notan que la policía, bajo el control de la CIA, "destruyó miles de pruebas".


title: Robert F. Kennedy

text: Un año después de su asesinato, el Estadio de Washington D.C. se rebautizó con el nombre de Robert F. Kennedy Memorial Stadium, también conocido como el RFK Memorial Stadium en su homenaje al exfiscal de la Nación y exsenador, conocido por su afición al deporte.


title: Robert F. Kennedy

text: El 20 de noviembre de 2001, fecha en que Robert Kennedy habría cumplido 76 años, el edificio central del Departamento de Justicia en Washington D.C. fue rebautizado con el nombre de Edificio del Departamento de Justicia Robert F. Kennedy (Robert F. Kennedy Department of Justice Building) por el presidente George W. Bush y el secretario de Justicia John Ashcroft.


title: Robert F. Kennedy

text: El Hotel Ambassador de Los Ángeles, escenario del asesinato de RFK abandonó el negocio en 1989 y hace poco tiempo se demolió totalmente el edificio en que funcionó durante 84 años, para construir sobre este lugar una nueva escuela secundaria. Cerca del desaparecido hotel hay una avenida que se llama Robert F. Kennedy Avenue, en honor al senador de Nueva York. En 1950 Robert contrajo matrimonio con Ethel Skakel, con quien tendría 11 hijos:


title: Robert F. Kennedy

text: Su última hija, Rory, nacería meses después del asesinato de su padre.


title: Robert F. Kennedy

text: Kennedy era propietario de una casa en el Kennedy Compound ubicado en Hyannis Port, Massachusetts en Cabo Cod, pero residía principalmente en su casa en Virginia, conocida como Hickory Hill, ubicada a las afueras de Washington D.C. Su viuda, Ethel, y sus hijos continuaron viviendo en Hickory Hill después de su muerte en 1968. Actualmente Ethel Kennedy reside en la casa de vacaciones de la familia ubicada en Hyannis Port.


title: Robert F. Kennedy

text: Robert Kennedy tuvo una relación cercana con Marilyn Monroe, después de que John F. Kennedy diera por terminado el amorío con la actriz a principios de los 60. Es mencionado en muchas investigaciones como uno de los implicados en el deceso de esta, el 5 de agosto de 1962.


title: Robert F. Kennedy

text: A pesar de que su padre, Joseph Kennedy, tenía depositadas sus ambiciones políticas en sus hermanos mayores, Joe y John, Robert mantuvo el código familiar sobre lealtad personal lo cual parecía ser la máxima de la familia Kennedy. Tanto su padre como sus hermanos admiraban su competitividad, mientras que su concepto de lealtad hacía que se sintieran cómodos en su compañía. Siendo un niño tímido, Robert usualmente era objeto del temperamento dominante de su padre. Era muy cercano a su madre.


title: Robert F. Kennedy

text: Las actitudes políticas y personales de Kennedy se centraban en devoción católica, la que heredó de su familia. Durante su vida Robert hizo referencias a su religión y a cómo esta influía en todas las áreas de su vida, y cómo le entregó fuerzas para volver al terreno político luego del asesinato de su hermano John.


title: Robert F. Kennedy

text: Elección senatorial por Nueva York de 1964


title: Robert F. Kennedy

text: En 1969 el Estadio D. C. en Washington D.C. fue renombrado como Robert F. Kennedy Memorial Stadium.


title: Robert F. Kennedy

text: En 1978, el Congreso de los Estados Unidos lo premió póstumamente con la Medalla de Oro del Congreso (Congressional Gold Medal).


title: Robert F. Kennedy

text: En 1998, el United States Mint entregó una moneda especial de dólar en la que aparece el rostro de Kennedy y, por el otro lado, los emblemas del Departamento de Justicia de los Estados Unidos y del Senado de los Estados Unidos.


title: Robert F. Kennedy

text: El 20 de noviembre de 2001, en Washington D.C. el presidente George W. Bush y el fiscal general John Ashcroft dedicaron el edificio central del Departamento de Justicia renombrándolo como Edificio del Departamento de Justicia Robert F. Kennedy (Robert F. Kennedy Department of Justice Building), honrando a RFK en la fecha que hubiera celebrado su cumpleaños número 76. Bush, Ashcroft y el hijo mayor de Kennedy, Joseph II, hablaron durante la ceremonia.


title: Robert F. Kennedy

text: RFK escribió extensamente sobre temas políticos y controvertidos de su época:La siguiente es una lista de libros en inglés sobre RFK.Estevez, Emilio. "Bobby".(2006)


title: Charango

text: El charango es un instrumento de cuerda originario de Cordillera de los Andes, Posee cinco pares de cuerdas, aunque hay variaciones con menos o más cuerdas, pero casi siempre en cinco órdenes o juegos.


title: Charango

text: El charango nace de la modificación de un instrumento de cuerda de origen europeo en la región de los Andes, durante la época virreinal. Generalmente se menciona la mandolina como el instrumento en que se basó la confección del charango, pero también se señala la vihuela como la base para su construcción. El charanguista boliviano Ariel Villazón propone que el charango se originó como resultado de una variante directa del timple de las islas Canarias; es decir que el charango es un timple canario modificado. Las similitudes con la vihuela y la mandolina no parecen ser tan contundentes como las que tiene con el timple canario. Su hipótesis se basa en tres puntos clave: primero, la construcción y el tamaño son idénticos; segundo, las notas son las mismas en algunas de sus afinaciones; y por último, el propio término "charango" proviene de las charangas españolas, que son parecidas a las tunas o comparsas. Posiblemente los emigrantes canarios solían interpretar en sus comparsas (charangas) acompañados de timples. De ahí el nombre de «charango». Otra coincidencia adicional y clara se puede observar en la forma abombada de la caja de resonancia del instrumento. También sugiere que la evolución desde el timple al charango se dio cuando los materiales para encordar cambiaron de fibras animales a nailon y otros. Seguramente a algún constructor se le ocurrió, al sustituir las cuerdas de tripa de gato por las de nailon, duplicar la cantidad de cuerdas para mejorar su sonoridad, siendo la única novedad la MI octava del centro.


title: Charango

text: La creación del charango debe haber ocurrido durante los años 1700 y 1750 —etapa tardía del virreinato español—, es del siglo XVIII (1724) el primer registro que se tiene de su uso. Es así como en las portadas de varias iglesias coloniales, aparecen figuras o imágenes del charango. Destacan las portadas de:Durante el siglo XIX aparentemente el charango solamente se tocaba en las regiones rurales, y era muchas veces despreciado por los habitantes de las ciudades, considerado un «instrumento de indios».


title: Charango

text: En el Perú siempre estuvo presente desde tiempos del Virreinato del Perú en el ámbito rural sur del actual territorio de la República del Perú como: Ayacucho,Cusco,Puno, Moquegua y permanece en la manifestación cultural de sus distritos. Sin embargo, ingresa a las urbes finalizando el siglo XIX (1900).


title: Charango

text: En la región de Potosí, Bolivia, se encuentra la primera noticia histórica del Charango datada de 1814, cuando un clérigo de Tupiza refiere en un informe que los indios "usan con igual afición de guitarrillos mui fuis (muy suyos), que por acá llaman charangos". Fue ingresando al ámbito urbano y en 1944 el boliviano Mauro Núñez empezó a divulgar la música folclórica con charango y también a renovar la música de este instrumento. Mauro Núñez también se dedicó a la fabricación de charangos bolivianos. Posteriormente se fueron creando estilos propios en la música andina hasta hoy, que llevaron al charango a las salas de concierto.


title: Charango

text: El charango ha sido uno de los instrumentos más estudiados en el Perú renombrados estudiosos, artistas e investigadores como Ricardo Palma (1833-1919), José María Arguedas (1911-1969), Félix Paniagua,Roznel Rios (Teo Rios Hijo Del Sol),Fred Arredondo,Adriel Osorio y Thomas Turino, le han prestado su atención..A partir de 1950 Jaime Guardia empezó a difundir la música de charango de Ayacucho, en el Perú, con mucho éxito.


title: Charango

text: También para la década de los 50 empezaría a difundirse con éxito la música de charango en Ecuador. En los años cincuenta y sesenta se empezó a popularizar el charango en Argentina (Noroeste), y también en Francia y otros países europeos. A partir de los años sesenta, músicos y grupos del noroeste de Argentina y Perú (como Jorge Milchberg ), y de Bolivia (como Ernesto Cavour) con Los Jairas y los hermanos Arguedas (Bolivia Manta), William Ernesto Centellas, Eddy Navía, con sus giras llevaron la música del charango a toda Europa, los Estados Unidos y Japón. En La Paz (Bolivia), el 6 de abril de 1973, bajo la iniciativa fundamental de William Ernesto Centellas, contando con la colaboración de Abdón Caméo y Ernesto Cavour Aramayo, fue constituida la Sociedad Boliviana del Charango, que desde 1997, cada dos años organiza el Congreso Nacional del Charango, junto al evento Encuentro Internacional de Charanguistas.


title: Charango

text: En Bolivia se reconoce a la ciudad de Potosí como lugar de origen "cuna del Charango", mientras que por su difusión histórica y contemporánea la población de Aiquile tiene el designio de "capital del Charango". Desde 1984, en Aiquile se realiza el festival internacional del charango, que reúne a intérpretes y fabricantes nacionales e internacionales de este instrumento.


title: Charango

text: En Perú se reconoce a la ciudad de Ayacucho como lugar de origen del Charango, centro de esparcimiento a todo el Virreinato del Perú en el siglo XV. En el pasado, el charango era elaborado de madera y caparazón de armadillo andino Chaetophractus nationi. Actualmente, el armadillo es una especie amenazada en Perú y Bolivia, existen leyes de protección animal que prohíben el maltrato o sacrificio de animales. En ese sentido y para no sacrificar estos animales, hoy en día el charango es elaborado de madera o inclusive de papel.


title: Charango

text: Luego de la llegada de los españoles al Perú en 1532, se produce un sincretismo intercultural y adaptación de instrumentos a las costumbres preexistentes, dando lugar a la creación del charango Peruano. Instrumento utilizado y plasmado siglos después en catedrales, pinturas, cuadros, textos y tradiciones del Perú.


title: Charango

text: Año 1725 - Descripción General del Perú del libro "Elisio peruano, Solemnidades heroicas 1725" de Gerónimo Fernández de Castro y Bocangel. Doctor en ambos derechos; del Consejo, de S. M. su secretario, y caballerizo, mayor de su excelencia el marqués de Castelfuerte José de Armendáriz, virrey del Perú. Residía allí en el año de 1724; escribió la Relación de las fiestas que se celebraron en Lima y el Callao a la proclamación de Luis I, por diciembre, enero y febrero de 1724 y 25. -El Rey había fallecido en 31 de agosto. -Escribió asimismo un Fin de fiesta, compuesto de sarao con música, y su introducción, para la comedia que en el Callao representaron los parientes y criados del virrey en su palacio. Año 1782 - Un obispo de Ayacucho del libro "Tradiciones peruanas - Quinta Serie 1893" de Ricardo Palma. Escritor romántico, costumbrista, tradicionalista, periodista y político peruano, famoso principalmente por sus relatos cortos de ficción histórica reunidos en el libro Tradiciones peruanas.


title: Charango

text: Investigaciones de Chalena Vásquez (1950-2016) sostienen que en la Constitución de la República del Perú, el desuso de la guitarrilla barroca que se importaba desde la península ibérica, a través del Caribe, dio como resultado la adopción de la guitarra acústica de seis órdenes y es desde este instrumento que se desarrolla la familia de cuerdas latinoamericanas compuesta por la jarana, el cuatro, el tiple y el charango. En ese sentido, es importante señalar que las primeras referencias documentadas de instrumentos de cuerda en el Perú pertenecen a cronistas del siglo XVII al XVIII.


title: Charango

text: Año 1814 - "Un clerigo de Tupiza" del libro "Instrumentos musicales aborígenes y criollos de la Argentina 1946" de Carlos Vega. En este libro menciona el siglo XIX, la referencia de escritura existente más antigua de Bolivia, finalizando la etapa colonial en el Alto Perú. Vega menciona que cierto canónigo residente en Tupiza, al responder un cuestionario existente en el Archivo de Indias de Sevilla, dice:Año 1969 - "Ponencia: Origen del Charango" del libro "El Charango, su vida costumbres y desventuras 1980" de Ernesto Cavour. Escritor y reconocido charanguista boliviano, famoso principalmente por su vida dedicada a la investigación del charango y otras tradiciones. Cavour adjunta la ponencia del músico boliviano Enrique Ponce de Leon, realizada en Buenos Aires, junio de 1969 sobre el probable creador del charango, sin embargo, Ponce de Leon no llega a citar la fuente de su historia, además del contenido inexacto de fechas por la mención de Gaspar de la Cueva (Escultor español fallecido en 1640) y la historia que relata sucede después de 1716. Finalmente, Ponce de León falleció en Buenos Aires en 1985, el relato dice: Año 2007 - Alfredo Soliz Béjar, músico de Oruro, afirma existen testimonios acerca del origen y su evolución de este pequeño instrumento que tiene su similitud con la vihuela de mano. Se toma como referencia a una de las primeras interacciones culturales del Alto Perú en Potosí, actualmente en las regiones de Chayanta y Bustillo, tras la construcción de la iglesia de San Miguel de Uncía, se dio una fiesta en su honor, en la cual participó la población nativa y criolla, siendo uno de los instrumentos utilizados la vihuela "Guitarra española", que cautivó a los nativos, esta fiesta fue realizada aproximadamente en 1565. Sin embargo, el músico no llega a citar la fuente de sus testimonios.


title: Charango

text: Asimismo, Ernesto Cavour, reúne la historia de las portadas coloniales, destaca La iglesia de San Lorenzo de la ciudad de Potosí Bolivia, comenzó a reconstruirse en 1728, finalizando la portada en 1744, donde se puede apreciar nítidamente entre el sol, la luna y las estrellas (deidades indígenas) a dos sirenas ambidiestras tocando charangos y entre los pilares superiores otros dos personajes músicos, uno interpretando la vihuela de arco y el otro un arpa portátil. Similares sirenas se encuentran en la Iglesia de Salinas de Yocalla a 60 km de la ciudad de Potosí, construido entre 1743 y se estrenó en 1747. Igualmente podemos encontrar estas iglesias con sirenas en lugares peruanos de Puno y Cusco. Este recorrido de nuestras sirenas desde San Lorenzo de Carangas (1744-1747) de la Villa Imperial de Potosí, hasta Santo Tomas de Chumbivilcas de Cusco (1787-1794) nos permite evidenciar una vez más la intercomunicación permanente durante la colonia de este “cordón andino”. Considerando a Potosí.


title: Charango

text: El charango más difundido, entre cejuela y puente tiene una distancia de 37 cm. Existen también charangos muy pequeños (walaycho, maulincho, chillador) y charangos grandes (ronroco, khonkhota, charango mediano o mediana).  Por lo general el charango tiene cinco órdenes dobles, es decir, cinco pares de cuerdas, aunque en Perú, en la zona de Ayacucho, se estila cuatro órdenes simples: dos a cada extremo, y uno doble, "octaveado", en medio. Los de caja cavada (o "laukeado", por su parecido al laúd), son más comunes en la zona de Bolivia, mientras que en Perú son laminados, por lo que comúnmente se dice que parece una pequeña guitarrilla.


title: Charango

text: Pero por la inmensa variedad de tipos de charango, no se pueden generalizar las características de construcción.


title: Charango

text: En Bolivia, desde los años sesenta del siglo XX, se han vuelto populares tres tamaños: el walaycho (50 cm), el charango (quirquincho o urbano) (60 cm) y el ronroco (75 cm). Otros tamaños se dan como variaciones regionales, o como resultado de experimentos acústicos de ciertos intérpretes. Las variaciones en tamaño van desde la mitad de un walaycho, hasta el de una guitarra española. En Bolivia, los artesanos del charango han desarrollado un gran número de diseños, que varían de la esbelta forma en ocho hasta modelos estilizados y angulares. Incluso han desarrollado modelos similares a la guitarra eléctrica.


title: Charango

text: En el Perú, existe una gran variedad de tipos de charango, siendo actualmente las ciudades de Cuzco, Ayacucho y Puno los bastiones donde su uso es masivo; en las áreas rurales se encuentran también charangos fabricados de diferentes materiales y maderas, variados números de cuerdas, diferentes tamaños y formas. En Lima, donde se dan también las manifestaciones culturales de todo el país, este instrumento es muy utilizado tanto en el folclore nacional como en grupos y orquesta de música moderna; actualmente se usan el charango ayacuchano y el puneño como referentes


title: Charango

text: Caja acústica, mástil, clavijero, cuerdas de nailon y/o de metal.


title: Charango

text: El charango puede tener varios tipos de caja de resonancia: la de armadillo, la de madera ahuecada o "vaciado" y la de madera laminada. Tradicionalmente estaba hecha con el caparazón de un armadillo, típica de la zona altiplánica de Oruro y Potosí (Bolivia), hasta Puno y Cuzco (Perú); pero las investigaciones acústicas y las consideraciones respecto a la protección del armadillo, el cual está en peligro de extinción, han dado auge al uso de la madera en su fabricación.


title: Charango

text: Para la construcción del charango se emplean diferentes maderas, algunas son: alerce, algarrobo, caoba, carejeira, cedro, mara, naranjillo, nogal, palosanto, petereby, raulí.


title: Charango

text: Está hecho de madera. Muchos Luthieres de charango, para el mástil, prefieren la madera «mara», por ser liviana y muy resistente a los cambios climáticos.


title: Charango

text: Está hecho de madera. Según el modelo, el clavijero está hecho para clavijas verticales (de madera o de metal) u horizontales (de metal).


title: Charango

text: Existen charangos con clavijas de metal (mecánicas) y también de madera. Sobre todo en áreas rurales, y por razones económicas, se ve mucho los charangos con clavijas de madera. Pero también en estas regiones quien puede obtiene clavijas de metal, que por lo general facilitan la afinación precisa del instrumento. Para fabricar clavijas de madera de calidad equivalente a las de metal, se necesita herramientas de costo muy elevado. Casi no se encuentran charangos con clavijas de madera de calidad superior.


title: Charango

text: El charango cuenta con cinco pares de cuerdas. En las tablas a continuación se indica su ubicación en números romanos, comenzando por la primera (I) o más delgada hasta la quinta (V) o más gruesa. En la primera columna de la izquierda se muestra la afinación de cada una (esto último también en la tabla lateral derecha con pentagramas). Tradicionalmente las cuerdas del charango eran de tripa. Por razones económicas empezaron a usarse cuerdas de metal y a partir de la década de 1950 también cuerdas de nailon. Existen charangos con pares de cuerdas mixtas, de metal y de nailon.


title: Charango

text: La afinación de los diferentes charangos no es algo fijo, y varía según la región y el ejecutante.


title: Charango

text: Tabla que muestra la afinación natural "mi, la, mi, do, sol" de los primeros doce trastes:


title: Charango

text: Tabla que muestra la misma afinación natural (E, A, E, C, G), pero en la notación inglesa


title: Charango

text: Su cuerda vibrante usualmente es de 37 cm. Tamaño regular. Por lo general está encordado con cuerdas de nailon. Afinación: temple natural.


title: Charango

text: Posee 20 cuerdas de nailon, que va en quintas paralelas; es decir, que dos cuerdas tienen el mismo sonido y tiene solamente un traste; es decir solo hace 20 sonidos. Es hecho con madera de caoba. Dispone de dos afinaciones: Temple diablo y temple natural, originario de Bolivia por los hermanos Shuarscovliente. Es más grande que el charango típico, con un tamaño total de unos 104 a 108 cm, y sus cuerdas miden entre 80 y 84 cm.


title: Charango

text: Denominación usada en Perú, para un charango más pequeño que el charango tipo, hecho de madera ahuecada o de armadillo. Cuerda vibrante de metal de menos de 30 cm. Afinación: temple diablo.


title: Charango

text: Chillador es el nombre usado en el sur del Perú para un charango más pequeño que el charango común, hecho de madera laminada o de armadillo. Cuerda vibrante de menos de 30 cm, cuerdas de metal. Afinación: temple diablo. El chillador lleva 12 cuerdas de metal en cinco órdenes, con el segundo y cuarto orden con tres cuerdas cada uno.


title: Charango

text: El ronroco es un desarrollo de los hermanos Hermosa de la agrupación Los Kjarkas de Cochabamba, Bolivia. Charango grande de aproximadamente 80 cm de tamaño total y de cuerda vibrante de hasta 60 cm. Afinación temple natural pero una octava más baja y con los órdenes cuatro y cinco octavados. También se le llama ronroco, al charango afinado cinco semitonos más grave que el charango estándar del temple natural, ("si, mi, si, sol, re"), desarrollado por Mauro Nuñez como parte de su obra "Charangología", en la década de los 40.


title: Charango

text: Charango grande del tamaño de un ronroco, con forma de corazón ("sonko" significa ‘corazón’ en idioma quechua). Tiene trece o más cuerdas. Usa diferentes afinaciones. Se trata de un desarrollo nuevo que empezó en los años setenta, de Gerardo Yáñez.


title: Charango

text: Se trata de un instrumento rústico de las regiones rurales de los departamentos de Potosí (norte), Oruro y Cochabamba. Su caja de resonancia está hecha en madera laminada. Tiene solamente cinco trastes. El tamaño total es 90 cm, la cuerda vibrante mide 65 cm. Lleva 8 cuerdas en 5 órdenes de los cuales el segundo y tercero consisten de una sola cuerda. De los órdenes de doble cuerda dos de los tres, o ninguno, está octavado. Una de varias afinaciones es "mi, la, re, si, do".


title: Charango

text: La mediana es un charango chuquisaqueño de las regiones rurales. Existe en varios tamaños entre 50 cm y 95 cm de tamaño total con la cuerda vibrante entre 33 cm hasta 65 cm. La mediana normal (tamaño grande) está afinada en temple natural pero una octava más baja que el charango común. Las dos cuerdas del tercer orden están afinadas una octava más baja que el primer orden.


title: Charango

text: El primer Charango del año 1,540 es con caja de resonancia en madera laminada, con 6 cuerdas en 5 órdenes. Por lo general es más pequeño que el charango común. El tercer orden está octavado, los demás órdenes son de una sola cuerda. La afinación corresponde al temple natural.


title: Charango

text: Charango con caja de resonancia en madera laminada, utilizado en la región de Arequipa, Perú; con quince cuerdas en cinco órdenes. Las cuerdas son metálicas, existiendo dos afinaciones; la primera es do♯, fa♯,do♯, la, mi, octaveando la segunda cuerda del segundo orden; otra afinación es temple natural.


title: Charango

text: Tiene 20 cuerdas, cinco órdenes con cuatro cuerdas cada uno; el tercer orden está octavado.


title: Charango

text: Su tamaño es de 155 cm. La cuerda vibrante es de 87 cm y la altura es de 82 cm. Su gran caja de resonancia es de madera laminada y posee 6 cuerdas (1 primera, 1 segunda, 2 terceras, 1 cuarta y 1 quinta). Su afinación es "si, mi, si, si, sol, re" (afinación en "mi") escrita en clave de "fa".


title: Charango

text: El hatun charango peruano, de siete órdenes de cuerdas, fue diseñado por Federico Tarazona y construido en Lima por el lutier Fernando Luna, posee seis órdenes de cuerdas simples y un orden doble afinado a la octava como en el charango tradicional.


title: Charango

text: La 'changolina' es un nombre informal que se le da a un charango con caja de mandolina cuyo creador es el lutier cusqueño Sabino Huaman, uno de los lutieres de charango de más renombre del Perú y de Cuzco.


title: Charango

text: De diferentes formas y tamaño dependiendo de la zona.


title: Charango

text: Forma y estilo de acuerdo a la zona ejecutada, es así como: Grandes para acompañamiento o bajo, pequeños para ejecución de kjajelos, de cuerdas de diferentes características, artesanales, artísticas, estilizadas, etc, todos ellos con nombres propios y también en forma de caparazón.


title: Charango

text: Forma primigenia del charango Peruano, aquí algunas variedades: 1. Similar a una guitarra pequeña de varias cuerdas, 2. De mango terminal curvo, 3. De varias cuerdas con predominio de una cuerda central, 4. Pequeñas con muescas en la caja, 5. Pequeño tipo pera de mango pequeño, 6. Pequeño de agujero central pequeño.


title: Charango

text: Charango peruano pequeño de forma de guitarra de 5 órdenes de cuerdas.


title: Charango

text: Charango Peruano que mide 103 a 107 cm y sus cuerdas miden entre 78 a 83 cm hecho con madera de guayacán.


title: Charango

text: Charango Peruano que mide 56 a 58cm y sus cuerdas miden entre 48 a 50cm hecho de madera Shihuahuaco.


title: Charango

text: Charango Peruano mide 100 a 102cm. Posee 10 cuerdas de metal fino. También hay en tapa redonda y tiene afinación temple pascua.


title: Charango

text: Organizado por la Asociación Peruano Japonesa en conjunto con la Asociación Cuerdas Al Aire, es celebrado en el mes de agosto de cada año, en Lima, en la sede del Centro Cultural Peruano Japonés. Cuenta con la participación de diversos artistas nacionales que difunden el charango en el Perú y el extranjero como son Julio Humala (Coracora), Omar Ponce (Puno), Percy Rojas (Huánuco), Yoshiro Gonzáles (Ayacucho), Fredy Gómez (Ayacucho) y el grupo Los Cholos


title: Charango

text: Es el festival del charango más importante en Bolivia, es organizado por el Ministerio de Culturas y Turismo y el municipio de Aiquile (Cochabamba) donde reúne a cientos de intérpretes tanto nacionales como internacionales.


title: Charango

text: Se realiza anualmente en la ciudad de Puno y cuenta con la participación de charanguistas reconocidos regional, nacional e internacionalmente.


title: Charango

text: Evento que reúne a exponentes femeninas del charango y que es organizado por el Centro Universitario de Folklore (CUF) de la Universidad Nacional Mayor de San Marcos.


title: Charango

text: Se celebra en Perú y es de sede rotativa, es decir que cada edición tiene una ciudad sede distinta de modo que se difunde la cultura del charango por todo el país. La última edición, edición XI, fue realizada en la ciudad de Arequipa, entre el 01 y el 5 de agosto de 2017, y significó un gran despliegue en cuatro escenarios diferentes con la participación de charanguistas de Puno, Ayacucho, Lima, Cuzco y Arequipa, y de invitados internacionales de Argentina, Bolivia y Chile.


title: Charango

text: A diferencia de ediciones anteriores, en la edición XI participó la Orquesta Sinfónica de Arequipa para rendirle homenaje a este instrumento musical Patrimonio Cultural de la Nación.


title: Charango

text: Se realiza en la ciudad peruana de Cuzco, a fines del mes de agosto, y es organizado por la Universidad Nacional de San Antonio Abad del Cusco, a través de la Unidad de Proyección Social de la Dirección de Bienestar y Responsabilidad Social.


title: Charango

text: Además de conciertos, el evento contempla también la realización de exposiciones, conversatorios, exhibiciones, talleres y conferencias, y cuenta con la participación de delegaciones de distintas regiones del Perú y de diferentes países de Sudamérica como Argentina, Bolivia, Chile, Colombia, Ecuador, Estados Unidos, entre otros.


title: Atenuación

text: En telecomunicación, se denomina atenuación de una señal, sea esta acústica, eléctrica u óptica, a la pérdida de potencia sufrida por la misma al transitar por cualquier medio de transmisión. Por ejemplo, la atenuación del sonido es el reparto de energía de la onda entre un volumen de aire cada vez mayor.


title: Atenuación

text: La atenuación no suele expresarse como diferencia de potencias sino en unidades logarítmicas como el decibelio, de manejo más cómodo a la hora de efectuar cálculos.


title: Atenuación

text: Si introducimos una señal eléctrica con una potencia "P" en un circuito pasivo, como puede ser un cable, esta sufrirá una atenuación y al final de dicho circuito obtendremos una potencia "P". La atenuación (α) será igual a la diferencia entre ambas potencias.


title: Atenuación

text: La atenuación vendría, de este modo, expresada en decibelios por la siguiente fórmula:


title: Atenuación

text: en términos de potencia


title: Atenuación

text: en términos de tensión


title: Atenuación

text: en términos de corriente


title: Atenuación

text: Es un tipo de control transcripcional que funciona por finalización prematura de la síntesis de RNA mensajero (mRNA).


title: Jean Pierre Blanchard

text: Jean Pierre Blanchard, (Les Andelys, Francia, 4 de julio de 1753-París, Francia, 7 de marzo de 1809) fue un inventor francés, recordado especialmente en la aviación y el paracaidismo.


title: Jean Pierre Blanchard

text: Su primer viaje exitoso en globo aerostático, lo hizo en el año 1784, junto a John Jeffries. Fue el primero en volar en globo sobre Estados Unidos, Bélgica, Alemania y Polonia. El 7 de enero de 1785, también junto a John Jeffries, viajó en globo desde Dover (Inglaterra) a Calais (Francia), siendo los primeros en atravesar el Canal de la Mancha por aire. En uno de estos vuelos, Blanchard hizo una demostración del uso de un paracaídas, lanzando un canasto con un pequeño animal, que llegó a salvo a tierra.


title: Jean Pierre Blanchard

text: Blanchard experimentó desde niño con distintos tipos de aparatos. Realizó su primer vuelo exitoso en globo en París el 2 de marzo de 1784, en un aerostato de gas hidrógeno lanzado desde el Campo de Marte. El primer vuelo exitoso en globo tripulado tuvo lugar el 21 de noviembre de 1783, cuando Jean-François Pilâtre de Rozier y François Laurent d'Arlandes despegaron desde el Palacio de Versalles en un globo de aire caliente de vuelo libre construido por los hermanos Montgolfier. El primer vuelo tripulado en un globo de hidrógeno tuvo lugar el 1 de diciembre de 1783, cuando el Profesor Jacques Charles y Nicolas-Louis Robert lanzaron "La Charlière" desde el Jardín de las Tullerías en París. El vuelo de Blanchard casi termina en desastre, cuando un espectador (Dupont de Chambon, un contemporáneo de Napoleón Bonaparte en la Escuela Militar de Brienne) cortó con su espada las cuerdas de amarre y los controles del globo después de que le negaran un lugar a bordo. Blanchard tenía la intención de "remar" hacia el noreste hasta La Villette, pero el globo fue empujado por el viento a través del río Sena hasta Billancourt y viceversa, aterrizando en la rue de Sèvres. Blanchard adoptó la frase latina "Ad astra" (hasta los astros) como su lema.


title: Jean Pierre Blanchard

text: Los primeros vuelos en globo desencadenaron una fiebre en el público por estos artefactos, con todo tipo de objetos decorados con imágenes de globos o al estilo "globo", desde cerámica hasta abanicos y sombreros. La indumentaria "au ballon" consistía en mangas abullonadas exageradas y faldas redondeadas, o con imágenes impresas de globos. El cabello se peinaba "a la montgolfier", "al globo volante", " al medio globo" o "a la Blanchard".


title: Jean Pierre Blanchard

text: Blanchard se mudó a Londres en agosto de 1784, donde tomó parte en un vuelo el 16 de octubre de 1784 con John Sheldon, unas semanas después del primer vuelo en Gran Bretaña (el primero fuera de Francia), realizado por el italiano Vicente Lunardi, que voló de Moorfields a Ware el 15 de septiembre de 1784. Los mecanismos de propulsión de Blanchard, como alas batientes o aspas de molino nuevamente resultaron ineficaces, pero el globo voló unos 115 km desde la academia militar en Chelsea, aterrizó en Sunbury y luego despegó de nuevo para finalizar en Romsey. Blanchard realizó un segundo vuelo el 30 de noviembre de 1784, despegando con un estadounidense, el doctor John Jeffries, desde el "Rhedarium" situado detrás de Green Street, alcanzando Ingress en Kent. Un tercer vuelo, nuevamente con Jeffries, fue el primer vuelo sobre el Canal de la Mancha, tardando aproximadamente 2 horas y media en viajar de Inglaterra a Francia el 7 de enero de 1785, volando del castillo de Dover a Guînes. Blanchard recibió una pensión sustancial del rey Luis XVI, quien ordenó colgar el globo y la barquilla en la iglesia de Notre-Dame de Calais. (Un intento posterior de cruce del Canal en la dirección opuesta por Jean-François Pilâtre de Rozier el 15 de junio de 1785 terminó sin éxito en un accidente fatal).


title: Jean Pierre Blanchard

text: Blanchard recorrió Europa, demostrando sus globos. Realizó los primeros vuelos en globo en Bélgica, Alemania, los Países Bajos y Polonia. Entre los eventos que incluyeron demostraciones de sus habilidades con los globos aerostáticos, se encuentra la coronación del Emperador del Sacro Imperio Romano Germánico Leopoldo II como en Praga en septiembre de 1791.


title: Jean Pierre Blanchard

text: Tras la invención del moderno paracaídas en 1783 por Sébastien Lenormand en Francia, en 1785 Jean-Pierre Blanchard lo demostró como un medio para saltar de forma segura desde un globo aerostático. Mientras que las primeras demostraciones en paracaídas de Blanchard se llevaron a cabo con un perro como pasajero, más tarde tuvo la oportunidad de probarlo él mismo cuando en 1793 su globo de aire caliente se rompió y utilizó un paracaídas para ponerse a salvo. El posterior desarrollo del paracaídas se centró en hacerlo más compacto. Mientras que los primeros paracaídas estaban hechos de lino estirado sobre un marco de madera, a finales de la década de 1790, Blanchard comenzó a fabricar paracaídas de seda doblada, aprovechando la resistencia de la seda y su ligero peso.


title: Jean Pierre Blanchard

text: El 9 de enero de 1793, Blanchard realizó el primer vuelo en un globo en América. Lanzó su globo desde el patio de la prisión de Walnut Street en Filadelfia, Pensilvania y aterrizó en Deptford, Condado de Gloucester, Nueva Jersey. Uno de los testigos del vuelo de ese día fue el presidente George Washington, y los futuros presidentes John Adams, Thomas Jefferson, James Madison y James Monroe también estuvieron presentes. Blanchard dejó los Estados Unidos en 1797.


title: Jean Pierre Blanchard

text: Se casó con Marie Madeleine-Sophie Armant (más conocida como Sophie Blanchard) en 1804. El 20 de febrero de 1808, Blanchard sufrió un infarto agudo de miocardio mientras estaba en su globo en La Haya. Cayó de su globo y murió más o menos un año después (el 7 de marzo de 1809) debido a las graves heridas. Su viuda continuó realizando estas demostraciones, hasta que murió al incendiarse su globo 1819.


title: Mariano Picón Salas

text: Mariano Federico Picón Salas (Mérida, 26 de enero de 1901 - Caracas, 1 de enero de 1965) fue un escritor, diplomático y académico venezolano. En su obra destacan los ensayos históricos, de crítica literaria y la historia cultural de América Latina, los cuales lo convierten en uno de los intelectuales venezolanos más universales.


title: Mariano Picón Salas

text: Además de su obra como escritor y ensayista, Picón Salas destacó por su labor docente y política. Fue el fundador de la "Facultad de Humanidades y Educación" de la Universidad Central de Venezuela y su primer decano. Ejerció como Director de Cultura y Bellas Artes del Ministerio de Educación (1938-1940), embajador de Venezuela ante Colombia (1947-1949), embajador de Venezuela ante Brasil (1958-1959), embajador de Venezuela en la UNESCO (1959-1963) y Secretario de la Presidencia durante el último año del periodo constitucional de Rómulo Betancourt (1963-1964).


title: Mariano Picón Salas

text: Mariano Picón Salas nació en la ciudad andina de Mérida, capital del estado del mismo nombre, el 26 de enero de 1901. Hijo de Pío Picón Ruiz y Delia Salas de Picón, quien falleciera en 1912. Para 1910 su padre le nombra un preceptor francés, "monsieur" Machy, librepensador y excomunero que ayudará al niño Picón Salas en sus primeros pasos de formación. En 1913 inicia sus estudios de bachillerato en el Liceo Mérida, continuándolos en la ciudad de Valera, Trujillo, en el Colegio Santo Tomás de Aquino.


title: Mariano Picón Salas

text: Ya en 1916 aparece publicado a nivel nacional en el diario "El Universal", un ensayo sobre el escritor Felipe Tejera. Al año siguiente ingresa a la Universidad de Los Andes donde empieza la carrera de Derecho y Ciencias Políticas y será invitado a leer en el paraninfo de la universidad su ensayo "Las nuevas corrientes del arte" (1917), el cual será impreso por la Tipografía El Lápiz.


title: Mariano Picón Salas

text: En 1918, junto a Mario Briceño Iragorry, Enrique Celis y Antonio Spinetti y con el apoyo del entonces rector Diego Carbonell, funda la revista literaria "Arístides Rojas". En 1919 se traslada a Caracas y se inscribe en la Universidad Central de Venezuela, donde espera proseguir con la carrera de derecho. Allí se relaciona con intelectuales como Lisandro Alvarado y hace amistad con los hermanos Planchart, Pedro Sotillo, Andrés Eloy Blanco y Jacinto Fombona Pachano. También colabora en la revista "Cultura Venezolana", junto a su amigo y coterráneo Alberto Adriani. Durante su permanencia en Caracas trabajará en la cancillería venezolana y publicará su primer libro orgánico, titulado "Buscando el camino" (1920).


title: Mariano Picón Salas

text: A pesar de su vinculación con el medio intelectual local, en 1922 decide renunciar a sus estudios y regresa a su ciudad natal para trabajar en la hacienda de su padre, el cual quedará en la ruina un año después. Por esa razón deciden mudarse a Chile, donde trabajará primeramente como vendedor de vinos y artículos de escritorio. En 1924 se matricula en el Instituto Pedagógico de Santiago donde sigue estudios de Historia en la Facultad de Filosofía y Educación. Son años en los que frecuenta los círculos anarquistas y colabora de manera activa con la revista "Athenea".


title: Mariano Picón Salas

text: Asimismo, durante su estancia en Chile, se vinculó con el Partido Socialista de dicho país, aunque no se inscribió debido a razones de nacionalidad.


title: Mariano Picón Salas

text: Por otro lado, para aquella época su idea de socialismo ya se contraponía al modelo soviético, enfatizando la necesidad de adaptarlo a la realidad de cada país y al contexto latinoamericano en un ambiente de plenas libertades. De igual manera, Picón era crítico en específico con el marxismo, catalogándolo como economicista, racionalista, mecanicista y determinista.


title: Mariano Picón Salas

text: En 1927 es designado funcionario de la Biblioteca Nacional y la Editorial Nascimento publica su primer libro de cuentos, "Mundo imaginario" (1927). Un año después contrae matrimonio con su primera esposa, la chilena Isabel Cento.


title: Mariano Picón Salas

text: Entre 1929 y 1936 se desempeña como profesor en diversos institutos de enseñanza en ese país. A partir de 1931 inicia su correspondencia con el dirigente político Rómulo Betancourt, la cual se mantendrá a lo largo de las décadas, y se adhiere al Plan de Barranquilla.


title: Mariano Picón Salas

text: En Chile va perfilando su figura de ensayista interesado en la reflexión y meditaciones sobre el ser hispanoamericano. De estos años datan libros como "Hispanoamérica, posición crítica" (1931), "Problemas y métodos de la historia del arte" (1932) e "Intuición de Chile" (1935).


title: Mariano Picón Salas

text: Después del fallecimiento del dictador Juan Vicente Gómez, Picón Salas decide regresar a Venezuela en 1936 para participar en la organización del Estado conducida por el general Eleazar López Contreras. Al poco tiempo es nombrado Superintendente de Educación y con el apoyo de la Misión Académica Chilena propone la creación del Instituto Pedagógico Nacional: «Con el objeto de preparar un profesorado especializado en letras y ciencias para la Educación Secundaria de la República, y al mismo tiempo para contribuir al desenvolvimiento de la alta cultura en Venezuela y a la formación de expertos en distintas ramas científicas y técnicas». También es miembro fundador del Movimiento de Organización Venezolana (ORVE), de la cual será su secretario general por breve tiempo. En 1937 viaja a Europa y ejerce como encargado de negocios en Checoslovaquia. Poco tiempo después es destituido sin explicación. De allí partirá a Chile donde nacerá Delia, su única hija.


title: Mariano Picón Salas

text: Retorna nuevamente Venezuela en 1938 y es designado como Director de Cultura y Bellas Artes del Ministerio de Educación, desde este espacio funda la Revista Nacional de Cultura, la cual dirige hasta 1940. Su obra ensayística está cada día en aumento y en la primera mitad de la década de los cuarenta, aparecen títulos como "Cinco discursos sobre el pasado y presente de la nación venezolana" (1940) y bajo la petición de una casa editorial caraqueña, publica su "Formación y proceso de la literatura venezolana" (1940). Para 1941, al iniciarse el gobierno del general Isaías Medina Angarita, comienza a dirigir el periódico oficial El Tiempo, escribiendo diariamente sus editoriales. Allí permanecerá hasta 1944.


title: Mariano Picón Salas

text: Por esos años su nombre se convierte en referencia del pensamiento hispanoamericano, siendo invitado a dictar cursos en diversas instituciones extranjeras como el Middlebury College, el Smith College y las universidades de Columbia y California.


title: Mariano Picón Salas

text: Su novela autobiográfica "Viaje al Amanecer", es publicada en 1943 por la Universidad Nacional Autónoma de México. En ella, Picón Salas retrata sus años de infancia en la apacible pero cada vez más lejana Mérida. En la ciudad de Nueva York termina de escribir uno de sus libros más importantes "De la Conquista a la Independencia (Tres siglos de cultura latinoamericana)" (1944), el cual lo coloca en el ala del revisionismo histórico, valorando los días de la América colonial. La primera edición de este libro estará a cargo del Fondo de Cultura Económica de México.


title: Mariano Picón Salas

text: A comienzos de 1946 Picón Salas es invitado por la Universidad de Puerto Rico a dictar un semestre de clases en Río Piedras. Durante su permanencia en la isla, escribe el prólogo al libro de Mario Briceño Iragorry, "Casa León y su tiempo" (1946), así como diversos artículos semanales para el diario "El Nacional" y Cuadernos Americanos, de México. En el mes de octubre funda la Facultad de Filosofía y Letras de la Universidad Central de Venezuela, hoy Facultad de Humanidades y Educación, convirtiéndose en su primer decano. También publica su biografía de Francisco de Miranda, en la que busca reflejar en la tragedia del precursor de la Independencia el fracaso de todo un país. En enero de 1947 es condecorado por la Junta Revolucionaria de Gobierno, presidida por Betancourt, con la Orden 27 de junio, para ese entonces el máximo reconocimiento a la carrera docente en Venezuela.


title: Mariano Picón Salas

text: Tras el fallecimiento de Pedro Emilio Coll, la Academia Nacional de la Historia lo elige como individuo de número y a partir del 12 de junio de 1947 comienza a ocupar el sillón «F». Su discurso de incorporación será publicado por la institución bajo el título de "Rumbo y problemática de nuestra historia" (1947). Ese mismo año vuelve a contraer matrimonio, esta vez con la venezolana Beatriz Ordóñez. Al poco tiempo es designado como embajador en Colombia. Allí encontrará tiempo para investigar y escribir "Pedro Claver, el santo de los esclavos" (1950), obra en la que reconstruye la vida del mítico defensor de los derechos de los esclavos en la Cartagena colonial. Uno de los capítulos del libro —"Peste en la nave"— lo mandará a participar en el Concurso de Cuentos del diario El Nacional, obteniendo el tercer lugar en el certamen de 1949.


title: Mariano Picón Salas

text: En Bogotá a Picón Salas le tocará vivir los sucesos del Bogotazo junto al expresidente Betancourt, José Rafael Pocaterra y Marcos Falcón Briceño, representantes de Venezuela en la IX Conferencia Interamericana. El 1 de julio de 1948 la Academia Colombiana de Historia lo nombra como miembro correspondiente. Tras el derrocamiento de Rómulo Gallegos, primer Presidente elegido por voto popular, directo y secreto, Picón Salas decide renunciar a su cargo diplomático y viaja a México, país al que llega el 10 de febrero de 1949. Ese año la Biblioteca Popular Venezolana del Ministerio de Educación publica su colección de ensayos "Comprensión de Venezuela" (1949).


title: Mariano Picón Salas

text: El 10 de febrero de 1949 Picón Salas llega a México. Allí recibe el apoyo de intelectuales como Alfonso Reyes y comienza a trabajar en El Colegio de México. También colabora en el Congreso de Historia de Monterrey y en el II Congreso de Filosofía Interamericana en la Ciudad de México en febrero de 1950. De su permanencia en este país quedarán las indagaciones de "Gusto de México" (1952). En julio de 1950 parte con rumbo a los Estados Unidos, pasa por Washington D.C. y participa como profesor invitado de la Universidad de Columbia. Durante este autoexilio mantiene su correspondencia con el también exiliado Rómulo Betancourt.


title: Mariano Picón Salas

text: El 9 de septiembre de 1951 Picón Salas regresa a Caracas y retoma su labor docente la cual había estado interrumpida por sus compromisos diplomáticos. Imparte cursos de arte e historia en la Universidad Central de Venezuela y el Instituto Pedagógico Nacional, también recorre el país, prepara conferencias y publica "Dependencia e Independencia en la Historia hispanoamericana" (1952), con el apoyo de la Librería Cruz del Sur. Entre 1953 y 1957 será director del "Papel Literario" de El Nacional. Son los años de la dictadura de Marcos Pérez Jiménez, tiempos de censura que Picón Salas debe evadir mediante el oficio intelectual.


title: Mariano Picón Salas

text: En 1953 la Tipografía Garrido publica Los días de Cipriano Castro (1953), una amena narración y análisis sobre este caudillo y la sociedad venezolana de principios del siglo XX, con un discreto guiño a sus circunstancias actuales. El libro se convertirá en un éxito, agotándose la edición de 1000 ejemplares en 48 horas y siendo galardonado en 1954, junto a Arturo Uslar Pietri, con el Premio Nacional de Literatura. A finales de abril de 1953 fallece su padre en Chile.


title: Mariano Picón Salas

text: El 1 de noviembre de 1955 Picón Salas recibe —junto con el historiador Augusto Mijares— el Doctorado Honoris Causa de la Universidad Central de Venezuela. Ese mismo año la editorial Edime de Madrid publica sus ensayos de "Crisis, cambio y tradición" (1955) y aparece su novela "Los tratos de la noche" (1955), bajo el sello larense Nueva Segovia. En 1956 Jean y Andrée Catrysse traducen la novela "Viaje al amanecer" (1943) y se edita en París con el título de "Voyage au point du jour" (1955).


title: Mariano Picón Salas

text: El 23 de enero de 1958 Pérez Jiménez es derrocado por una acción en conjunto entre civiles y militares. Una semana antes, el día 15, Picón Salas encabeza el "Manifiesto de los intelectuales sobre la situación política nacional". En el mismo, piden el restablecimiento de las libertades ciudadanas y solicitan «que los poderes públicos sean la expresión genuina de la voluntad del pueblo».


title: Mariano Picón Salas

text: La nueva Junta de Gobierno presidida por Wolfgang Larrazábal nombra a Picón Salas como embajador en Brasil, cargo que ocupará hasta el año siguiente. Antes de partir dona su biblioteca a la Universidad Central de Venezuela. Desde Río de Janeiro continuará como columnista habitual de El Nacional y termina la escritura de "Regreso de tres mundos" (1959), su «testamento espiritual», a consideración del filólogo de origen polaco Ángel Rosenblat.


title: Mariano Picón Salas

text: El 9 de octubre de 1958 se celebran los 400 años de la fundación de Mérida y Picón Salas es invitado a dar el discurso de orden. A pesar de no poder asistir, envía su "Mensaje a los merideños" en el que rememora sus primeros años, habla del progreso de la urbe y se reconoce optimista con el futuro de la ciudad. Este y otros ensayos relacionados serán publicados por la Universidad del Zulia en "Las nieves de antaño" (1958). Ese año presenta en Radio Caracas Televisión el programa "La hora nacional", en el que entrevista a reconocidos dirigentes e intelectuales, quienes vuelven a expresarse sin censura ante la opinión pública.  En 1959 Rómulo Betancourt asume nuevamente la presidencia después de ganar los comicios del 7 de diciembre de 1958. Se convertirá en el primer Presidente de la inaugurada era democrática. Nuevamente llama a Picón Salas a formar parte de su equipo de colaboradores y lo nombra Embajador Permanente ante la UNESCO. En 1960 será electo miembro del consejo directivo de este organismo y como embajador visitará Israel y se entrevistará con la ministra de Relaciones Exteriores, Golda Meir. En este cargo permanecerá hasta 1962. Este año la Universidad de Berkeley traduce al inglés y edita "De la Conquista a la Independencia" (1944). Bajo el título de "A cultural history of Spanish America from conquest to independence" (1962), este texto se convertirá en libro de referencia al tratarse de historia y cultura hispanoamericana.


title: Mariano Picón Salas

text: Para 1963 visita Italia, Grecia y Turquía. También es nombrado embajador en México, pero una severa crisis asmática lo hace regresar a Venezuela. En el último año de su gobierno, Betancourt lo designa como Secretario de la Presidencia, cargo que ejercerá hasta el final del período en marzo de 1964. En mayo de ese año viaja a Europa y dicta tres conferencias en el Instituto de Cultura Hispánica de Madrid.


title: Mariano Picón Salas

text: Su último gran proyecto fue la creación del Instituto Nacional de Cultura y Bellas Artes (INCIBA), el cual no pudo ver terminado a causa de su repentina muerte en Caracas el 1 de enero de 1965. Para su inauguración, pautada para el 18 de enero, deja el ensayo "Prólogo al Instituto Nacional de Cultura y Bellas Artes". A horas del deceso, el entonces presidente Raúl Leoni, acompañado por su esposa Menca y parte de su gabinete, se trasladó a la residencia de Picón Salas en la urbanización La Florida, para darle el pésame a su viuda. Ante este hecho Leoni afirmará que: «Es un duro golpe emocional para mí la muerte de Picón Salas».


title: Mariano Picón Salas

text: De su etapa final destacan los "Tres sonetos del desengaño", singular muestra poética de Picón Salas, que dedica al presentimiento de la muerte, en una obra caracterizada por ser exclusivamente en prosa.


title: Mariano Picón Salas

text: Meses después de su fallecimiento aparece su antología de "Dos siglos de prosa venezolana" (1965) y al año siguiente "Suma de Venezuela" (1966), compilación de sus mejores ensayos sobre el país, la cual había preparado en 1964. Sus restos fueron trasladados al Cementerio El Espejo de la ciudad de Mérida el 9 de octubre de 1992.


title: Oscar Benavides

text: Óscar Raimundo Benavides Larrea (Lima, 15 de marzo de 1876-Ib., 2 de julio de 1945) fue un militar y político peruano, Presidente Provisorio del Perú en dos ocasiones, de 1914 a 1915, designado por el Parlamento bicameral tras el golpe de Estado al presidente Guillermo Billinghurst; y de 1933 a 1939, designado por el Congreso Constituyente. En 1940, se le confirió el rango de Gran Mariscal.


title: Oscar Benavides

text: Sus estudios escolares los cursó en el Colegio Guadalupe de Lima y en Chincha. En 1890 ingresó a la Escuela Militar de Lima, de donde egresó en 1894, iniciando su carrera militar que lo llevaría hasta el rango de general de división en 1933. Participó en los acontecimientos político-militares del país y recibió perfeccionamiento en Francia y Alemania. En el conflicto con Colombia, iniciado en 1911, tuvo acción distinguida en el combate de La Pedrera, a orillas del río Caquetá (10, 11 y 12 de julio de 1911) haciendo huir a los invasores. Destituyó al presidente Guillermo Billinghurst en 1914 y fue nombrado Presidente Provisorio, cargo que ejerció hasta 1915. En este primer corto mandato enfrentó con éxito el problema monetario, estableciendo el papel moneda. Luego de entregar el poder a José Pardo y Barreda pasó a Europa donde ejerció funciones diplomáticas. Al inaugurarse la dictadura de Augusto B. Leguía en 1919, volvió al Perú pero fue deportado, pasando otra vez a Europa, aunque continuó conspirando contra Leguía. Cuando este fue derrocado por Luis Miguel Sánchez Cerro en 1930 volvió al Perú, pero retornó a Europa ese mismo año, pasando a ejercer funciones diplomáticas en España e Inglaterra. Llamado por el Presidente Sánchez Cerro al estallar, la Guerra colombo-peruana, asumió la Dirección del Consejo de Defensa Nacional y, asesinado Sánchez Cerro, fue facultado por el Congreso para terminar su período y negociar la paz con Colombia, Protocolo de Río de Janeiro (1934). En este segundo gobierno reprimió severamente a los apristas y comunistas, y superó la crisis económica. En 1936 se anularon las elecciones que daban ventaja a Luis Antonio Eguiguren por estar apoyado por los apristas y Benavides se prorrogó en el poder por tres años más. Bajo el lema de «orden, paz y progreso», gobernó hasta 1939 en que entregó el mando a Manuel Prado Ugarteche, cuyo Congreso le otorgó en 1940 el título de Mariscal del Perú. Sirvió luego como embajador en Madrid y Buenos Aires, y retornó al Perú en 1944 para contribuir en la creación del Frente Democrático Nacional, que postuló a la presidencia a José Luis Bustamante y Rivero en 1945. Falleció poco después del triunfo de este.


title: Oscar Benavides

text: Hijo de José Miguel Benavides y Gallegos, Sargento Mayor de la Guardia Nacional, natural de Lima; y de Erfilia Larrea Bazo, natural de Chincha, nació Óscar Raymundo en los Barrios Altos, Lima. Inició sus estudios en el Colegio Nacional Nuestra Señora de Guadalupe, en Lima (1884) y los culminó en Chincha debido a las perturbaciones derivadas de la guerra con Chile.


title: Oscar Benavides

text: En 1890 se matriculó en la Escuela Militar, en Lima, en calidad de cadete y fue espada de honor de su promoción, además de su reconocimiento como Alférez de artillería, en 1894. Enseguida, ingresó en la brigada de artillería del “Dos de Mayo” del cuartel de Bellavista. Tuvo una disciplinada actitud frente a un grupo de pierolistas que intentó asaltar dicho cuartel, durante la revolución de 1894-1895. Fue separado del servicio, pero fue reincorporado en agosto de 1895. Formó sucesivamente en los batallones “Callao” N.º 5 y el “Ayacucho” N.º 3, siendo ascendido a teniente en 1899 y a capitán en 1901, y destinado al regimiento de artillería de montaña.


title: Oscar Benavides

text: Cursó estudios en la Escuela Superior de Guerra, dirigida por la misión francesa encabezada por Paul Clement, y simultáneamente cursó matemáticas en la Facultad de Ciencias de la Universidad de San Marcos. En 1906, contando con 30 años de edad, se graduó de sargento mayor con las más altas calificaciones.


title: Oscar Benavides

text: Para completar su formación militar, en 1907 el gobierno lo envió a Francia, donde ya como teniente coronel (1909) participó en maniobras con el ejército francés. La República Francesa lo distinguió con la Cruz de la Legión de Honor. Su estadía en Europa la aprovechó también para gestionar compra de armamentos en Austria y Alemania (en 1910).


title: Oscar Benavides

text: Tras regresar al Perú en diciembre de 1910, Benavides fue designado comandante del Batallón de Infantería N.º 9 acantonado en Chiclayo, en la costa norte del Perú. En febrero de 1911 el gobierno ordenó a Benavides que condujera el Batallón N.º 9 a la frontera nororiental con Colombia en la Amazonia peruana. Colombia había establecido un puesto fortificado en La Pedrera, en la orilla meridional del río Caquetá que, de acuerdo con el Tratado Porras-Tanco Argáez de 1909 estaba dentro del territorio peruano.


title: Oscar Benavides

text: El Batallón N.º 9 hubo de viajar más de 2000 kilómetros atravesando tramos sin caminos de la cordillera de los Andes en Cajamarca y Chachapoyas hasta llegar a la selva amazónica. En el Distrito de Balsapuerto, en las cabeceras del río Huallaga, la expedición preparó balsas y obtuvo canoas y navegó aguas abajo hasta Yurimaguas, sobre el río Huallaga, de donde prosiguió por embarcaciones hasta Iquitos, sobre el río Amazonas. La expedición fluvial, que consistía de un flotador y de cuatro embarcaciones zarpó de Iquitos el 29 de junio de 1911, a los cuatro meses de la partida de Chiclayo. El 10 de julio estaba frente a La Pedrera con las banderas tremolando. Luego de un cambio de notas con las que el comandante colombiano se negó a abandonar la posición, el comandante Benavides inició el ataque. El triunfo fue completo para las fuerzas peruanas. Pero, el 24 de julio, para su desmayo, el comandante Benavides fue informado de que los gobiernos del Perú y Colombia habían suscrito un tratado por el que las fuerzas peruanas debían abandonar el Caquetá y replegarse al río Putumayo.


title: Oscar Benavides

text: Aún en La Pedrera, el 28 de julio de 1911 las fuerzas peruanas celebraron las Fiestas Patrias del día de la Independencia; pero carecían de equipamientos para protegerse del clima y de las enfermedades infecciosas endémicas en la región. El 29 de julio las tropas fueron atacadas por una violenta epidemia de fiebre amarilla y de beriberi. Careciendo de medicinas, las tropas fueron cruelmente diezmadas.


title: Oscar Benavides

text: El 4 de agosto el comandante Benavides volvió a Iquitos. Fue ascendido al grado de coronel de infantería (30 de septiembre). A pesar de esto Benavides escribió en su diario: «He sufrido tanto, que la victoria lograda, los aplausos y el ascenso que se me ha conferido, no me han compensado en la forma que muchos presumen y como habría sido de no haber sufrido tantos reveses».


title: Oscar Benavides

text: El gobierno envió a Benavides a Europa para que recibiera tratamiento contra el beriberi. Cuando regresó el 8 de abril de 1912, fue recibido como un héroe nacional y en su honor se organizó una parada militar en Lima a lo largo del Jirón de la Unión hasta la Plaza de Armas.


title: Oscar Benavides

text: Benavides fue nombrado Comandante General de la Tercera Región, en Arequipa y en noviembre de 1913 fue designado Jefe del Estado Mayor del Ejército, con sede en Lima.


title: Oscar Benavides

text: En 1913 el Presidente de la República era Guillermo Billinghurst que había sido elegido en 1912 con el apoyo de los movimientos obreros. Enfrentado con la oposición de una porción significativa del Congreso, que obstaculizaba el cumplimiento de sus promesas para con los obreros tales como las 8 horas laborales, el derecho a sindicalización y huelga, Billinghurst planeaba disolver el Congreso. Algunos diputados comenzaron a conspirar para deponer al Presidente, y así mantener el poder concentrado en la oligarquía peruana, y obtuvieron el apoyo del teniente coronel José Urdanivia Ginés, el jefe de una sección del Estado Mayor. Billinghurst intentaba armar a la población para que ésta enfrentara a las fuerzas armadas. Los conspiradores se pusieron en contacto con el coronel Benavides, quien aceptó apoyarlos tanto para defender el orden constitucional como para evitar una división en las fuerzas armadas.


title: Oscar Benavides

text: El 3 de febrero de 1914 Billinghurst destituyó a Benavides de la jefatura del Estado Mayor del Ejército, hecho que solo sirvió para precipitar el golpe de estado. En la madrugada del 4 de febrero la guarnición en Lima bajo el comando de Benavides se pronunció contra el gobierno. Las tropas se acercaron a Palacio de Gobierno y se produjo un corto tiroteo con la guardia palaciega, que finalmente se sumó a los sublevados. Benavides obtuvo del presidente Billinghurst una declaración en la que manifestó su voluntad de negociar. Luego de unas conversaciones, Billinghurst dimitió y fue exiliado a Chile, donde murió al año siguiente. Durante la sublevación en el cuartel de Santa Catalina, se produjo el horrendo asesinato del general Enrique Varela Vidaurre, héroe de la guerra del Pacífico, que fue acribillado mientras dormía.