title: Claudio Abbado

text: El escepticismo y la duda se superaron rápidamente, sobre todo cuando, en 1972, se une a él como superintendente Paolo Grassi, en sustitución de Antonio Ghiringhelli, que había cubierto el cargo desde 1945. Para la carrera de Abbado y la historia del teatro La Scala, es una revolución copernicana: el repertorio se ve muy expandido, incluyendo autores como Alban Berg, Igor Stravinskij, o Arnold Schönberg, anteriormente raramente interpretados. Incluso el teatro es el encargado de estrenos mundiales de obras de autores contemporáneos como, en 1984, "Samstag aus Licht" de Karlheinz Stockhausen (un evento que no ocurría desde 1926, con "Turandot" de Giacomo Puccini).


title: Claudio Abbado

text: Paralelamente a la renovación del repertorio, Abbado impone un enfoque de renovación de la partitura: enfoque filológico, pero no dogmático, la investigación y el uso de partituras originales, el período de estudio se compaña con la búsqueda de una musicalidad espontánea pero no trivial. Esto permite por primera vez escuchar obras maestras conocidas del repertorio tradicional, así como escuchar piezas de autores de los que solo se conoce parte de la producción (como el redescubrimiento del repertorio poco conocido de Gioachino Rossini).


title: Claudio Abbado

text: Desde el punto de vista sinfónico, los ciclos completos de las obras de Beethoven y Brahms se combinan con la interpretación de autores en ese momento poco (o incluso nunca) interpretados en Italia, como Mahler o Bruckner. Esta operación "internacionalización" de la cartelera a menudo con los más grandes directores de la escena mundial, como Karl Böhm, Herbert von Karajan, Carlos Kleiber, Leonard Bernstein, Riccardo Muti, Georg Solti; a veces al frente de sus respectivas orquestas, a veces frente de la Orquesta del Teatro de la Scala, destinada a convertirse en orquesta sinfónica de nivel internacional, como de hecho sucedió en 1982 con el establecimiento oficial de la Filarmónica de la Scala.


title: Claudio Abbado

text: Paralelamente a la extensión del repertorio y su reinterpretación, es muy importante difundir el repertorio musical que, a partir de 1972, ha llevado a la creación de conciertos para estudiantes y trabajadores. El objetivo de la iniciativa es acercar a las clases sociales menos favorecidas a la música y la vida del teatro, con propuestas y facilidades ad hoc. El proyecto, desarrollado sobre el modelo de iniciativas similares comunes en el norte de Europa, tuvo una duración de varios años y un éxito notable, disfrutando, entre otras cosas, de la contribución de muchos músicos valiosos, como Maurizio Pollini, que ofrecen su apoyo incondicional.


title: Claudio Abbado

text: Por supuesto, la decisión de incluir en la programación de ópera obras contemporáneas poco populares y musicalmente a años luz de distancia del repertorio tradicional obligó a los suscriptores a un esfuerzo de adaptación considerable. De la misma manera, la iniciativa de los Conciertos para estudiantes y trabajadores, propuesta a un precio extremadamente antieconómico, fue acusada de populismo. Pero más generalmente, a la larga, el proyecto de transformar el Teatro La Scala de un lugar dedicado a la música a un lugar dedicado a la cultura en general, en competencia, con otras instituciones milanesas, era insostenible. Por otro lado, la enorme popularidad de Abbado en su ciudad natal, así como la reintegración del teatro en los grandes circuitos del mundo de la música clásica, así como el apoyo de los gobiernos municipales (presidido por primera vez por Aldo Aniasi, y a continuación, por Carlo Tognoni) permitió a la pareja Abbado-Grassi operar, al menos en los primeros años, con libertad excepcional.


title: Claudio Abbado

text: 1969: "Oedipus rex" de Stravinski se escenifica con Marilyn Horne y "Lucia di Lammermoor", ambas dirigidas por Giorgio De Lullo con Piero Cappuccilli. Dirige la primera actuación de ""Suite of Bedroom for Intolerance 1960"" de Luigi Nono en el King's Theatre de Edimburgo. Hay un ciclo completo de las sinfonías de Gustav Mahler (en el momento autor muy poco frecuentado en las salas de conciertos italianas) en diciembre "El barbero de Sevilla" de Rossini con Luigi Alva y Teresa Berganza, que se mostrará en el año 1972 en el Festival de Salzburgo para el aniversario de Rossini.


title: Claudio Abbado

text: 1970: año de Beethoven, reanudó Don Carlos con Nicolai Ghiaurov, Plácido Domingo, Shirley Verrett y Piero Cappuccilli Scala, en septiembre inicia la colaboración de la Orquesta Sinfónica de Londres, con la que hará que la mayoría de las grabaciones en los próximos 15 años. En el mismo año, se convirtió en el director invitado de la Boston Symphony Orchestra.


title: Claudio Abbado

text: 1971: fue nombrado director principal de la Wiener Philharmoniker. En marzo el "Wozzeck" de Alban Berg, trabajo inusual para la tradicional Scala, pero el maestro lo repite varias veces a través de los años. En Florencia, en el Maggio Musicale y en Edimburgo, la "Cenicienta" de Rossini en septiembre con Teresa Berganza, Luigi Alva y Renato Capecchi. De gran valor artístico, la puesta en escena de "Simon Boccanegra" de Giuseppe Verdi, después de su debut en Múnich, también abre la temporada 71 -72 de La Scala, dirigida por Giorgio Strehler y protagonizada por Mirella Freni, Piero Cappuccilli y Nicolai Ghiaurov.1972: fue elegido primer director invitado de la London Symphony Orchestra. Paolo Grassi es nombrado superintendente del Teatro alla Scala, fundador junto con Giorgio Strehler, del Piccolo Teatro di Milano y una figura carismática de la cultura milanesa. Él dirige el estreno mundial de ""Como una ola de Fuerza y Luz"" de Luigi Nono con Maurizio Pollini, "Aida" con Fiorenza Cossotto, Domingo, Ghiaurov, Cappuccilli y después con Jessye Norman. A continuación la primera película de ópera de Jean-Pierre Ponnelle: "El Barbero de Sevilla" de Gioachino Rossini con Teresa Berganza, Luigi Alva, Hermann Prey, Enzo Dara y Paul Montarsolo.


title: Claudio Abbado

text: 1973: "I Capuleti e i Montecchi" para el Teatro La Fenice. En abril, trajo la "Cenicienta" a La Scala, con Luigi Alva (Ugo Benelli), Capecchi y Lucia Valentini; y también la lleva al Theater an der Wien con Teresa Berganza, Ugo Benelli, Paolo Montarsolo y Enzo Dara / Capecchi. Concluye la trilogía cómica Rossini, inaugurando la temporada de La Scala con "L'italiana in Algeri" como en actuaciones anteriores, dirigida por Jean-Pierre Ponnelle. El trabajo se presenta en una edición crítica y en el elenco Teresa Berganza (Lucia Valentini Terrani en las réplicas), Ugo Benelli, Paolo Montarsolo y Enzo Dara. "Simón Boccanegra" con Cappuccilli y Mirella Freni se reanudó en diciembre.


title: Claudio Abbado

text: 1974: "Las bodas de Figaro" de Mozart con Hermann Prey, Freni, José van Dam y Berganza. Lleva de gira a Moscú el "Simon Boccanegra, Aida, Cenicienta". La apertura de la temporada en La Scala fue encargada a Karl Böhm, que dirige el "Fidelio". Para a finales de año se prepara una versión espectacular de "El amor de las tres naranjas" de Sergei Prokofiev, con Dara y Alfredo Mariotti, dirigida por Strehler.


title: Claudio Abbado

text: 1975: dirige en el Covent Garden de Londres "Un Ballo in Maschera", dirigida por Schenk con Reri Grist, Plácido Domingo, Piero Cappuccilli y Katia Ricciarelli. Continua el programa de renovación de La Scala, con lo que en abril en el Teatro Lírico de Milán estreno de "Al gran sole carico d'amore" del amigo Luigi Nono, a continuación, con alivio para los suscriptores, "La italiana en Argel" con Marilyn Horne / Lucia Valentini Terrani, Luigi Alva (Benelli en las réplicas) y Dara. La temporada 75-76 se abre con el "Macbeth" de Verdi con la tradicional Verrett, Cappuccilli, Ghiaurov y Mariotti, mientras que en diciembre vuelve la "Cenicienta" con Alva, Dara y Berganza.


title: Claudio Abbado

text: 1976: el año comienza con "Simon Boccanegra", luego nuevamente la "Cenicienta" y el "Réquiem" de Verdi. En septiembre realizó una gira por los Estados Unidos, con "Simon Boccanegra, Macbeth, Messa di Requiem" y "Cenicienta".


title: Claudio Abbado

text: 1977: Paolo Grassi deja la superintendencia de Teatro alla Scala para convertirse en presidente de la RAI. Carlo Maria Badini es designado en su lugar. Se presenta una nueva edición del "Wozzeck" de Alban Berg, esta vez dirigida por Luca Ronconi. Más tarde, con la London Symphony, creó "Carmen" de Georges Bizet con Mirella Freni, Plácido Domingo y Teresa Berganza en el Festival de Edimburgo. Para la temporada de conciertos colabora con Isaac Stern y trae el estreno de "Berceuse" de Salvatore Sciarrino y actúa con Margaret Price en el Auditorio del Conservatorio Giuseppe Verdi Verdi. En La Scala, la temporada del bicentenario del teatro, se abre con una versión completa crítica de "Don Carlos" de Verdi, dirigida por Luca Ronconi, en una versión completa y revisada: el reparto es excepcional, incluyendo algunos de los cantantes más célebres en el mundo, como José Carreras, Mirella Freni, Piero Cappuccilli y Nicolai Ghiaurov. Después colabora con Franco Zeffirelli, en la preparación de "Un baile de máscaras" con Cappuccilli, Pavarotti y Verrett. Luego vino el éxito de la colaboración con Deutsche Grammophon en el campo sinfónico, que le une a la Orquesta Sinfónica de Chicago restaurada a su antiguo esplendor por la dirección artística de Georg Solti.


title: Claudio Abbado

text: 1978: toca el clave y lleva a cabo un concierto de música de Johann Sebastian Bach en la Iglesia de San Esteban (Venecia) para el Teatro La Fenice y fundó la Joven Orquesta de la Comunidad Europea. En enero dirige la "Misa de réquiem" (Verdi) con Freni, Pavarotti y Ghiaurov en la Iglesia de San Marco (Milán). La Scala trae a la Filarmónica de Viena con Kiri Te Kanawa y dirige la música de Johann Sebastian Bach tocando el clave en la Iglesia de San Fedele (Milán) y en mayo en el Teatro Manzoni (Milán), entonces llamado Teatro della Via Manzoni - Renato Simoni. En septiembre dirige un concierto con Lucia Valentini Terrani en el estadio cubierto de San Siro y en noviembre con Maurizio Pollini en el Conservatorio Giuseppe Verdi Verdi. Se reanudó Carmen con Ileana Cotrubaş y Berganza en Edimburgo.


title: Claudio Abbado

text: 1979-1980: Es elegido director musical de la London Symphony Orchestra, con la que comenzará a profundizar (y grabar) la gran música sinfónica. En 1979 dirige la reposición en el Teatro alla Scala de Milán de ""Don Carlo"s" de Giuseppe Verdi con Freni, Carreras y Renato Bruson / Leo Nucci, dirige el "Requiem" (Verdi) con Freni y Ghiaurova en la catedral de Cremona y la catedral de Como, "Macbeth" (ópera) con Cappuccilli, Ghiaurov y Verrett, Wozzeck, un concierto con "Salvatore Accardo" en el Conservatorio Giuseppe Verdi, un concierto con música de Verdi con Plácido Domingo, Ileana Cotrubaş, Leo Nucci, Piero Cappuccilli, Katia Ricciarelli y Mirella Freni, el "Stabat Mater" de Giovanni Battista Pergolesi con Katia Ricciarelli y Lucia Valentini Terrani y la música de Vivaldi en el Conservatorio Giuseppe Verdi Verdi, así como también conciertos con Kiri Te Kanawa, el legendario Rudolf Serkin, y con Maurizio Pollini.


title: Claudio Abbado

text: Comienza la colaboración entre la Ópera de París y La Scala, con motivo del Festival Berg. En este contexto, presenta a "Wozzeck", mientras lleva "Lulu" a La Scala, bajo la dirección de Pierre Boulez, en una edición crítica e integral. Para el Teatro La Fenice dirige el "Stabat Mater" de Giovanni Battista Pergolesi y "Pulcinella" de Igor Stravinsky en la Iglesia de San Esteban con Ricciarelli y Valentini Terrani y otros conciertos sinfónicos en 1980. La temporada de La Scala se abre con "Boris Godunov" de Modest Mussorgsky con Lucia Valentini Terrani, Fedora Barbieri y Ghiaurov, dirige el "Réquiem" (Verdi) con Freni y Pavarotti en la catedral de Parma y presenta una cartelera muy innovadora, que incluye el "Oedipus Rex" de Stravinsky con Ghiaurov, "Erwartung" de Arnold Schoenberg y "El mandarín maravilloso" de Bela Bartók. Luego realiza un concierto con Alfred Brendel.


title: Claudio Abbado

text: 1981: Dirige dos conciertos sinfónicos para el Teatro La Fenice. La Orquesta de Cámara de Europa nació de la orquesta juvenil europea, de la que fue hasta su desaparición "asesor artístico". Su relación con la Sinfonía de Chicago es aún más estricta, de la cual se convierte en el principal director invitado. Con motivo del bicentenario de la muerte de Mussorgsky (festival de Mussorgsky), se reanuda "Boris Godunov" con Ghiaurov, Valentini Terrani y Fedora Barbieri, también se organizó una exposición de la música sinfónica y coral con un concierto con música de Verdi. Con motivo del centenario del nacimiento de Bela Bartók, se establece un ciclo, con la colaboración de la Ópera de Budapest. Para responder a la colaboración, en el verano lleva la Misa de Réquiem de Verdi en la gira en Europa del Este con Verrett al Kulturalpalast de Dresde, la catedral de San Vito en Praga, en el Teatro Erkel en Budapest con Lucia Valentini Terrani, en el Nuevo Palacio de la Cultura en Sofía el Ghiaurov, en el Teatro de la antigua Epidauro en Atenas y en Tokio en el Teatro Bunka Kaikan con Freni.


title: Claudio Abbado

text: En el otoño, fue un invitado en Japón con la orquesta de La Scala, donde hace "Simon Boccanegra" con Cappuccilli, Freni, Ghiaurov en Tokio en el Bunka Kaikan, "El Barbero de Sevilla" (Rossini) con Dara, Valentini Terrani, Nucci y Furlanetto en el Teatro N.H.K. de Tokio. La temporada comienza con "Lohengrin" de Richard Wagner con Anna Tomowa-Sintow y la dirección de Strehler. Desde el Teatro alla Scala produce, junto a Jean-Pierre Ponnelle, otra ópera cinematográfica de Rossini: "La Cenerentola". En el reparto Frederica von Stade, Paolo Montarsolo, Francisco Araiza y Claudio Desderi. 1982: Dirige la reposición en el Teatro alla Scala de Milán de ""Simon Boccanegra"" de Giuseppe Verdi con Freni y Ghiaurov y Cappuccilli; dirige la "Sinfonía n. 3" (Mahler) con Valentini Terrani, un concierto con Salvatore Accardo y Bruno Giuranna, y vuelve a dirigir la Cenicienta. En mayo, con motivo del centenario de su nacimiento, hay una conferencia y una serie de conciertos dedicados a Igor Stravinsky. Se fundó la Orquesta Filarmónica de Scala, destinada a convertirse, con el tiempo, en un organismo independiente con respecto al Teatro.


title: Claudio Abbado

text: 1983: nuevo montaje de "Boris Godunov" en Covent Garden. En Milán reanuda "Lohengrin", dirige en un concierto con la Orquesta Filarmónica de la Scala, la "Sinfonía núm. 7" (Mahler) y "La italiana en Argel" con Lucia Valentini Terrani y Dara.


title: Claudio Abbado

text: 1984: Simón Boccanegra se vuelve a reponer con Renato Bruson y Katia Ricciarelli, para hacer su debut en la Ópera de Viena. Tras el Rossini Opera Festival propone, después de décadas de silencio, la primera reposición en los tiempos modernos en el Auditorio Pedrotti de Pesaro de ""Le voyage à Reims ou L'Hotel du Lys d'or"" ("Viaje a Reims") de Gioachino Rossini, con un elenco estelar que incluye a muchos de los cantantes Rossini de esos años como Katia Ricciarelli, Cecilia Gasdia, Lucia Valentini Terrani, Bernadette Manca di Nissa, William Matteuzzi, Leo Nucci, Samuel Ramey y Dara dirigidos por Luca Ronconi. Dirigió el estreno mundial de "Prometeo" de Nono en Venecia. La temporada 1984/85 se abre con "Carmen" en una nueva edición crítica con Domingo y Verrett, luego se reanuda "El Barbero de Sevilla" con Dara, Frederica von Stade y Nucci.


title: Claudio Abbado

text: 1985: dirige dos conciertos con Salvatore Accardo y Maurizio Pollini, reanuda "Macbeth" con Cappuccilli, Ghiaurov y Ghena Dimitrova, a continuación, lleva a La Scala "Il Viaggio a Reims" con Ricciarelli, Gasdia, Valentini Terrani, Matteuzzi, Nucci, Ramey y Dara, dirige la misa de réquiem (Verdi) con Montserrat Caballè, Valentini Terrani y Ramey en la Iglesia de San Marco (Milán) y "Prometeo" di Nono en la planta de Ansaldo. Dirige el "Concierto para piano" de Schoenberg con Maurizio Pollini, con música de Berg, Ives y Mahler en el Barbican de Londres, como parte del Festival Mahler, Viena y el siglo XX.


title: Claudio Abbado

text: 1986: deja la dirección artística de La Scala. La decisión, todavía una fuente de rencor y controversia, tiene el efecto de dividir a la comunidad musical italiana en dos. Por un lado, la nostalgia de su estilo, por otro, los partidarios del nuevo director, Riccardo Muti. Las últimas iinterpretaciones de Abbado en Milán fueron de "Pelléas et Mélisande" de Claude Debussy con Frederica von Stade y Ghiaurov, en mayo y, por último, en junio, un programa sinfónico dedicado también al compositor francés. A partir de este momento ya no dirigirá en el teatro que lo hizo famoso en el mundo, lo que sugiere la presencia de unas relaciones más problemáticas con la nueva administración y dirección musical. Mientras tanto, asumió el prestigioso cargo de Director Musical de la Ópera Estatal de Viena y fundó la Gustav Mahler Jugendorchester.


title: Claudio Abbado

text: El debut como director artístico del teatro austríaco se lleva a cabo en octubre con "Un baile de máscaras" en que dirige a Luciano Pavarotti, Piero Cappuccilli y Margaret Price. En 1987 fue nombrado director musical de la ciudad de Viena, un puesto que le permite la supervisión de todo el programa de eventos musicales en la capital austriaca, le permitió la libertad de iniciativa y de acción que probablemente le había faltado en el último período milanés. En mayo dirige "El barbero de Sevilla" con William Matteuzzi, Dara, Frederica von Stade, Leo Nucci y Ferruccio Furlanetto; en junio, con la orquesta de la Ópera, dirige "Wozzeck" de Berg con Hildegard Behrens y en septiembre dirige "La italiana en Argel" con Agnes Baltsa, Frank Lopardo, Raimondi y Dara.


title: Claudio Abbado

text: 1988: dirige el Concierto de Año Nuevo de Viena y establece el festival Wien Modern, dedicado a la música contemporánea. Después de la primera edición, al programa musical se unieron otros eventos culturales y artísticos (exposiciones de arte, obras de teatro), con la colaboración de las instituciones culturales italianas, francesas y alemanas. Durante el año organiza "Il Viaggio a Reims" de Rossini con Cecilia Gasdia, Lucia Valentini Terrani, Montserrat Caballé, Ferruccio Furlanetto y Dara, "Fierrabras" de Franz Schubert con Karita Mattila, "Pelléas et Mélisande" de Debussy con Ghiaurov, Christa Ludwig, y von Stade y "Carmen" (ópera) con Agnes Baltsa.


title: Claudio Abbado

text: Con la Filarmónica de Viena interpreta las "sinfonías y conciertos para piano" de Beethoven, estos últimos con Maurizio Pollini como solista. Este programa lo lleva a La Scala, Europa, Estados Unidos y Japón (solo las sinfonías).


title: Claudio Abbado

text: 1989: además de hacer frente a la segunda edición de Wien Modern, dirige la "Khovanshchina" de Mussorgsky con Ghiaurov, la "Elektra" de Richard Strauss con Eva Marton y Cheryl Studer, y finalmente "Don Carlos" de Verdi con Renato Bruson, Freni y Baltsa.


title: Claudio Abbado

text: A finales de año, fue elegido director general y director artístico por miembros de la Orquesta Filarmónica de Berlín. Es el primer director elegido por la orquesta no originario de Alemania y Austria (el rumano Sergiu Celibidache fue nombrado interino por las fuerzas de ocupación después de la guerra). Reemplaza a Herbert von Karajan, recientemente fallecido y durante 35 años maestro indiscutido de la orquesta de Berlín.


title: Claudio Abbado

text: 1990: "Lohengrin" de Wagner con Domingo y Studer y luego "Don Giovanni" de Mozart con Studer y Mattila; reanuda el "Fierrabras" de Schubert, con la Wiener Philharmoniker.


title: Claudio Abbado

text: 1991: dirige el Concierto de Año Nuevo de Viena y continúa su ciclo de Mozart preparando una versión suntuosa de "Le nozze di Figaro" en la Staatsoper de Viena con Studer, dirigida por Jonathan Miller, un preludio a las celebraciones por el bicentenario de la muerte del compositor. Luego vuelve a sonar el "Boris Godunov" presentado en Londres en 1983 y dirigido por Andrei Tarkovski, durante un festival dedicado al director recientemente fallecido. En este contexto, dirige las obras, específicamente compuestas para Tarkovskij, de Kurtág, Rihm, Nono y Furrer. En 1992 dirigió un concierto con la Wiener Philharmoniker en La Scala. Después de completar sus compromisos con la Ópera Estatal de Viena, comenzó su actividad a tiempo completo como director artístico de la Filarmónica de Berlín. Una vez más el impacto en la temporada y, en general, la vida cultural del Berlín es notable: en la estela de iniciativas para reestructurar el capital de la nueva Alemania unida, la Filarmónica de Berlín se convirtió en uno de los centros de iniciativas relativas a todas las formas de arte. Además, la Filarmónica de Berlín comienza a encargar nuevas composiciones y ampliar su repertorio a la música contemporánea. La primera temporada sinfónica se centra en la figura de Prometeo, con un programa heterogéneo que va desde Beethoven a Luigi Nono. En el mismo año, presenta el "Boris Godunov" y su adorado "Wozzeck" con la Chicago Symphony Orchestra.


title: Claudio Abbado

text: En la temporada1992-1993 organiza con la colaboración de la violonchelista rusa Natalia Gutman, la primera edición de Encuentros Berlineses (Berliner Begegnungen), que permiten que los mejores talentos jóvenes colaboren con grandes artistas. Con motivo del bicentenario de Rossini, estará en Ferrara con "El viaje a Reims", que luego se reanudará en Viena y Tokio. Finalmente presenta "La casa de los muertos" de Leoš Janáček. La segunda temporada de Berlín presenta una vez más opciones imaginativas: Una exposición está dedicada al poeta y filósofo Friedrich Hölderlin y el programa va, de nuevo, de la música romántica alemana a la música contemporánea.


title: Claudio Abbado

text: En 1993 dirige "Pelléas et Mélisande" con Frederica von Stade en el Royal Opera House de Londres y un concierto con la Filarmónica de Berlín en La Scala, que fue su última aparición en La Scala. Durante muchos años fue dueño de una hermosa villa con una gran parcela de tierra en la costa de Cerdeña, en la zona de Lazzaretto, cerca de Algher, donde solía pasar las vacaciones de verano. En 1992, estuvo involucrado con sa familia en una disputa inmobiliaria con implicaciones oscuras y largas consecuencias legales.


title: Claudio Abbado

text: Desde 1994, organizó el ciclo Kontrapunkte dedicado a la música contemporánea, para el Festival de Pascua. En el mismo año, la colaboración con Wiener Staatsoper termina con las interpretaciones en Japón de "Boris Godunow y Le nozze di Figaro". En general para este teatro dirigió en 175 actuaciones. En 1994 dirigió "Las bodas de Figaro" en Ferrara, y "Boris Godunov," en Berlín y Salzburgo, así como "Elektra" de Richard Strauss. En 1994 ganó el Premio Ernst von Siemens.


title: Claudio Abbado

text: El tema de la temporada de la Filarmónica de Berlín fue Fausto, con música de Mahler, Busoni, Liszt, Schumann y Berlioz. Al final del año se inicia un ciclo dedicado a Los mitos y la antigüedad griega, con música de Brahms, Mussorgsky, Berlioz, Stravinsky, Monteverdi, Benda, Pergolesi, Purcell y durante el cual presenta el estreno mundial de "Estrellas" de György Kurtág.


title: Claudio Abbado

text: El año 1995 comienza con la presentación del "Barbiere" en Ferrara, con la Orquesta de Cámara de Europa. Para el Teatro La Fenice dirigió un concierto en PalaFenice Tronchetto y es el creador y director de la proyección de la película "Il canto sospeso" de Luigi Nono, con Barbara Bonney y Gian Maria Volonté.


title: Claudio Abbado

text: La temporada de Berlín está dedicado a la figura de Shakespeare, con obras de Berlioz, Felix Mendelssohn, Richard Strauss, Pyotr Ilyich Tchaikovsky y Sergei Prokofiev.


title: Claudio Abbado

text: 1996: Para el Teatro La Fenice dirige un concierto en el PalaFenice en el Tronchetto. En Florencia dirige "Elektra" y, a continuación, prepara en Berlín (y al año siguiente en Salzburgo) "Wozzeck" de Berg, como parte de un ciclo dedicado al dúo de Berg-Büchner. En este contexto, se estrenan obras inéditas de autores contemporáneos como Rihm, Kurtág y Vacchi. Antes de fin de año la Gustav Mahler Jugendorchester cambia su nombre, tomando el nombre actual de Mahler Chamber Orchestra.


title: Claudio Abbado

text: 1997: también este año se abre con la presentación en Ferrara de una obra de gran atractivo, el "Don Giovanni" de Mozart. En la primavera dirige "Otello" el Teatro Regio de Turín, con dirección de escena de Ermanno Olmi y dirige a la cabeza de la Filarmónica de Berlín el concierto para la reapertura del Teatro Massimo de Palermo. La temporada de Berlín está dedicada al tema del Errante (Wanderer) y es inaugurada por el "Fierrabras" de Schubert. Otros autores tocados en la revisión son Mahler, Strauss, Wagner y Liszt.


title: Claudio Abbado

text: En 1998 reanudó el "Boris Godunov" en el Festival de Salzburgo. Otras obras preparadas durante el año: en Berlín el "Falstaff", en el Festival de Aix-en-Provence el "Don Giovanni", esta vez bajo la dirección escénica de Peter Brook. La temporada de Berlín está dedicado al tema del amor y la muerte (Liebe und Tod) e incluye el "Tristán e Isolda" de Richard Wagner, así como obras de Berlioz, Schönberg, R. Strauss, y Henze.


title: Claudio Abbado

text: 1999 abre con la reanudación, en Ferrara, de "Falstaff". En verano, como director de la Orquesta de Cámara Mahler realiza una gira por América y Europa. En esta ocasión, es el promotor de la iniciativa para apoyar a los jóvenes músicos cubanos, recolectando instrumentos musicales. Para el ciclo "amor-muerte", en la temporada de la Filarmónica de Berlín, presenta "Tancredi e Clorinda" de Monteverdi, "Simon Boccanegra" (en Salzburgo en la Pascua, con el director Stein) y un concierto dedicado al mito de Orfeo.


title: Claudio Abbado

text: El año 2000 se abre con la interpretación en Ferrara del "Così fan tutte" de Mozart, dirigida para la escena por Mario Martone. Para el Teatro La Fenice dirigió "El concierto Claudio Abbado" de Luigi Nono en la Iglesia de Santo Stefano. En el mismo año, el diagnóstico de una enfermedad grave lo obligó a una cirugía de emergencia y a la suspensión total de su actividad durante algunos meses. El regreso a la escena tiene lugar en octubre de 2000, y también decide, a pesar de las precarias condiciones de salud, realizar una gira por Japón.


title: Claudio Abbado

text: El año 2001 comienza con un homenaje a Giuseppe Verdi, en el centenario de su muerte. El 27 de enero dirige su "Misa de réquiem" en Berlín. Siguiendo una gira por Roma y Viena, con la integral de los conciertos para piano y sinfonías de Beethoven, con la interpretación filológica que todavía se considera imnovadora. La importancia de esta interpretación es confirmada por la tercera integral Abbado Beethoven que Deutsche Grammophon lanzará en el verano de 2008 (ver discografía), que contiene los registros de fecha romana. En mayo dirigió con éxito el "Simon Boccanegra" en Ferrara y en junio en Parma y Bolzano con la Orquesta de Cámara Mahler. En Salzburgo dirige "Falstaff". En el otoño del mismo año realizó una gira por los Estados Unidos afectada por los acontecimientos del 11 de septiembre de 2001. La temporada de Berlín está dedicada al tema El tiempo se convierte en espacio


title: Claudio Abbado

text: 2002 se abre con la obra de Schumann "Escenas de Fausto de Goethe" en Berlín. En Salzburgo termina su papel de director artístico con el "Parsifal" con Violeta Urmana, que también dirige en el Festival Internacional de Edimburgo. En el mismo año también cerró su experiencia de Berlín, con un concierto especial, durante el cual recibe el Bundesverdienstkreuz mit Stern, la decoración más alta de Alemania, del Presidente de la República Federal. Su actividad continúa en Italia y Viena con obras de Mahler y Schönberg. En Palermo dirigió la "Sinfonía del nuevo mundo" de Dvorak, el Concierto para violín de Brahms con Gil Shaham como solista. El último concierto en Viena el 13 de mayo en el Musikverein, finaliza triunfalmente, con 4000 flores lanzadas por el público.


title: Claudio Abbado

text: Después del agotamiento de los compromisos de Berlín, Abbado parece dedicarse más consistentemente a "su" Orquesta de Cámara de Europa. En mayo dirige un concierto en París para celebrar el vigésimo aniversario de la fundación, que ejecuta un programa dedicado a Schubert: "Lieder" con la participación de Anne Sofie von Otter y Thomas Quasthoff y las "Sinfonías 8 y 9". En el Maio Musicale Fiorentino dirige "Simon Boccanegra". El año termina con la Orquesta de Cámara Mahler con el que hace una gira de verano al final de la cual dirige el "Parsifal" por primera vez en Edimburgo y luego en Lucerna.


title: Claudio Abbado

text: El comienzo de 2003 está dedicado casi exclusivamente al público italiano, en Ferrara y Reggio Emilia. En primavera recibe el prestigioso Premio Imperial del Emperador de Japón.


title: Claudio Abbado

text: En esa época volvió a activar la Orquesta del Festival de Lucerna a raíz de un acuerdo del año 2000 con el director del Festival, Michael Haefliger. La orquesta volvió a tomar impulso, tomando como núcleo la Mahler Chamber Orchestra, a la que se unieron reputados solistas, e integrantes de las principales orquestas sinfónicas del mundo, entre los que se puede destacar a Kolja Blacher, Wolfram Christ, Mirijam Contzen, Diemut Poppen, Natalia Gutman, Jens-Peter Maintz, Jacques Zoon, Reinhold Friedrich, Stefan Dohr, Alessio Allegrini, Mark Templeton, Franz Bartolomey, Alois Posch, Emmanuel Pahud, Albrecht Mayer, Lucas Macías Navarro, Stefan Schweigert y los miembros del Sabine Meyer Wind Ensemble, y de los cuartetos Alban Berg y Hagen. Asimismo incorpora componentes de las orquestas con las que Abbado había tenido más relación a lo largo de su carrera: Sinfónica de Londres, Filarmónica de Viena y Filarmónica de Berlín.Los primeros conciertos de la Orquesta tuvieron lugar en el Festival de 2003, en el KKL de Lucerna. Además del festival, la orquesta hacía una gira cada año por varias capitales para dar conciertos, comenzando por Roma en el otoño de 2005. La orquesta, junto con Abbado, grabó muchos DVD con sus conciertos en el Festival de Lucerna, destacando la serie de sinfonías de Gustav Mahler.


title: Claudio Abbado

text: En 2004, en el Festival de Lucerna, dirigió "Tristan und Isolde" con Violeta Urmana y René Pape. En el mismo año, promueve en la ciudad de Bolonia con Carlo Maria Badini y Giuseppe Fausto Modugno y bajo los auspicios de la Academia Filarmónica el nacimiento de la Orquesta Mozart de Bolonia y la Academia de la Orquesta Mozart de la cual se convierte en director musical y artístico. En el teatro municipal Luciano Pavarotti de Módena, dirige "Così fan tutte" con la Orquesta de Cámara Mahler.En el año 2005 lleva a Ferrara, Modena y Reggio Emilia "Die Zauberflöte" de Mozart con Erika Miklósa y dirección de escena de Daniele Abbado y en 2008, siempre en las mismas ciudades, el tan esperado debut en "Fidelio" de Beethoven, que llevó a cabo con la Orquesta de Cámara Mahler. En 2009, el Ayuntamiento de Bolonia le otorgó la ciudadanía honoraria. En Caracas y La Habana en 2005, Abbado comenzó a hacer música con la Orquesta Simón Bolívar, cuya actividad es parte de la iniciativa llevada a cabo durante 30 años por José Antonio Abreu en la que están involucrados 400.000 jóvenes músicos, muchos de los cuales vienen del muy pobre mundo de los barrios populares, a quienes se les dio la oportunidad de recibir instrumentos musicales y una educación adecuada.


title: Claudio Abbado

text: En 2006 dirigió un concierto con música de Mozart en Módena con Giuliano Carmignola.


title: Claudio Abbado

text: En 2007 para el Teatro La Fenice y Módena dirige los "Conciertos de Brandenburgo BWV 1046-1051" con el violín de Carmignola y el clave de Ottavio Dantone. En 2010 dirige "Fidelio" en el Festival de Lucerna con Nina Stemme y Jonas Kaufmann del que hay un CD en vivo para Decca y el "Stabat Mater" de Pergolesi, precedido por la música de Bach con Sara Mingardo y Carmignola para el Festival Pergolesi Spontini en el Teatro Pergiolesi de Jesi y en Modena.


title: Claudio Abbado

text: En esta última etapa de su carrera Abbado alcanzó una transcendencia en sus interpretaciones que no tiene parangón en nuestro tiempo, situándolas en unos parámetros de intemporalidad que las hacen inigualables. Siendo un director que se había caracterizado hasta entonces por un seguimiento preciso de la partitura y del estilo del compositor, lo que le llevó a logros tan considerables como un redescubrimiento de Brahms, librándolo de la pesadez de las interpretaciones canónicas anteriores, ahora se siente libre de ofrecer sus propias versiones, las que siente íntimamente. Y ello con una orquesta de virtuosos que se le adapta a la perfección a su visión musical, consiguiendo así que la brillantez no esté desprovista de profundidad. Este legado, que está disponible casi enteramente en DVD, ha pasado a constituir uno de los hitos de la interpretación orquestal y, junto con el del resto de su trayectoria, ha situado a Claudio Abbado en el lugar excepcional que todos reconocen.


title: Claudio Abbado

text: En los primeros años del tercer milenio, fundó orquestas juveniles en Cuba y Venezuela.


title: Claudio Abbado

text: En septiembre de 2012, dirigió con éxito un concierto con Maurizio Pollini y la Orquesta del Festival de Lucerna en Ferrara como un concierto benéfico para las víctimas del terremoto de l'Aquila.


title: Claudio Abbado

text: El 8 de diciembre de 2012 es el protagonista absoluto del concierto celebrado en el Teatro Carlo Felice de Génova con motivo del Centenario de la Orquesta Giovine Genovese, fundada en 1912. Abbado dirige la Orquesta de Mozart de Bolonia.


title: Claudio Abbado

text: El 30 de agosto de 2013 fue nombrado senador vitalicio por el presidente de la República, Giorgio Napolitano.


title: Claudio Abbado

text: Murió en la mañana del 20 de enero de 2014 a la edad de 80 años en su casa de Bolonia, cerca de la Piazza Santo Stefano. La capilla ardiente, en la Basílica de San Esteban, se abre en la tarde del 21 de enero y se cierra a la medianoche del día siguiente. Cientos de boloñeses y admiradores visitaron al maestro durante estos dos días. Después de la medianoche, se celebra una ceremonia estrictamente privada de bendición del cuerpo, que por la noche será cremado cerca de Bolonia. En esta ciudad, fue uno de los promotores del proyecto anunciado en 2011 para construir un gran auditorio diseñado por Renzo Piano en el área de Manifattura delle Arti; el complejo de unos 1800 asientos debería convertirse en el lugar permanente de la Orquesta de Mozart, con una acústica "cercana a la perfección", estudiada por el gran ingeniero acústico japonés Yasuhisa Toyota.


title: Claudio Abbado

text: El 27 de enero de 2014, El Teatro alla Scala le recuerda con una interpretación, dirigida por el Maestro Daniel Barenboim, de la Marcha fúnebre (Adagio assai) tomada de la Sinfonía núm. 3 de Ludwig van Beethoven de la que el maestro desaparecido era un intérprete insuperable. Desde el teatro simbólicamente vacío con puertas abiertas, la Sinfonía fluyó hacia la plaza frente a ella, atestada de 8000 personas en silencio, para la ocasión cerrada al tráfico. El evento fue transmitido en vivo por RAI 5 en todo el mundo y en streaming, sin geoprotección, en el sitio web del Teatro y en la página de YouTube.


title: Claudio Abbado

text: Las cenizas de Claudio Abbado descansan en el cementerio de la iglesia del siglo XV de Crasta en Val de Fex, una aldea de Sils-Maria, en la Engadina suiza.


title: Claudio Abbado

text: Abbado también fue muy conocido por su trabajo con los músicos jóvenes. Fue el fundador y director musical de la Orquesta Juvenil de la Unión Europea (1978) y de la Orquesta Juvenil Gustav Mahler (1986). Además, fue bien conocida su estrecha relación con el Sistema de Orquestas Juveniles e Infantiles de Venezuela; dirigió conciertos en Caracas y en varias ciudades de Europa y América con la Orquesta Sinfónica Simón Bolívar, e impulsó y apadrinó al director Gustavo Dudamel.


title: Claudio Abbado

text: Recibió muchos premios y reconocimientos, entre los que destacan el Premio Imperial de Japón, la Legión de Honor, la Medalla Mahler, la Bundesverdienstkreuz, el Premio Khytera y doctorados honorarios de las universidades de Ferrara, Cambridge, Aberdeen y La Habana.


title: Claudio Abbado

text: Se distinguió por su versatilidad y por la amplitud de su repertorio, que abarcaba no solo obras clásicas de repertorio —con especial interés por el clasicismo y el romanticismo alemanes (Mahler, cuyas sinfonías ha grabado varias veces) y la música de Rossini y Verdi—, sino obras de compositores del siglo XX, como Arnold Schönberg, Alban Berg y otros más contemporáneos como Karlheinz Stockhausen, Luigi Nono, Pierre Boulez o Krzysztof Penderecki. Estrenó obras de Manzoni y de Luigi Nono.


title: Claudio Abbado

text: Ver el artículo específico:


title: Claudio Abbado

text: Su carrera de grabación se puede dividir en tres fases: Entre los puntos más altos de su producción podemos recordar el reciente ciclo de Beethoven realizado, después de un período de enfermedad, con una Filarmónica de Berlín irreconocible, adelgazada en una formación casi de cámara. Al lado de Beethoven (3 veces: con la Filarmónica de Viena en 1994 y con la Filarmónica de Berlín en 2000 y 2008 (grabaciones en vivo en Roma en 2001), hay que recordar la totalidad de las obras de Mahler, Mendelssohn, Schubert, Ravel (con la Orquesta Sinfónica de Londres ) y Piotr Ilich Tchaikovsky (con la Orquesta Sinfónica de Chicago), Prokofiev (con la Orquesta Sinfónica de Londres), Dvorák, por no hablar de las producciones de ópera inolvidables de Rossini en el Teatro alla Scala. Un capítulo importante de sus grabaciones está dedicado a los conciertos, por ejemplo los "Conciertos para piano Nº 1 y 2 Sz.83 Sz.95" de Bartok con Maurizio Pollini, ganadores del Premio de Chicago Symphony Orchestra y Grammy a la Mejor Interpretación solista clásica con orquesta en 1980, la "Música de Cámara Nº. 1, Nº. 4 y Nº. 5" de Hindemith con la Berliner Philharmoniker que ganó el premio Grammy en 1998 y el "Concierto de piano n. 2 op. 19:03, op. 37" de Beethoven con Martha Argerich y la Orquesta de Cámara Mahler de 2000/2004 ganadores del Grammy Award a la mejor interpretación individual de música clásica con orquesta en 2006.


title: Bob Woodward

text: Robert Upshur "Bob" Woodward (n. 26 de marzo de 1943) es un periodista de investigación, de los más conocidos en Estados Unidos. Su fama le llegó cuando ayudó a develar el escándalo "Watergate" que derivó en la dimisión del presidente Richard Nixon. Si bien aquella tarea fue realizada junto con Carl Bernstein, ambos reporteros de "The Washington Post", Woodward tenía el contacto con “"Garganta Profunda"”.


title: Bob Woodward

text: Se graduó en la Universidad de Yale en 1965. Sirvió cinco años como oficial de comunicaciones en la Marina de Estados Unidos antes de trabajar como periodista en el "Montgomery County" (Maryland) Sentinel, donde hizo de reportero un año, antes de pasar a "The Washington Post".


title: Bob Woodward

text: Después de ganar el Pulitzer, continuó como periodista estrella de TWP, donde en 1982 llegó a ser director Editorial Adjunto de Noticias de Investigación.


title: Bob Woodward

text: Tuvo como director a Ben Bradlee, de quien recibió las directrices para tratar las revelaciones de “Garganta Profunda” acerca de Richard Nixon, con las que armó la serie de notas que terminaron por desatar el mayor escándalo del país: Watergate, nombre del edificio donde estaban las oficinas del Partido Demócrata, en las que un grupo de espías puso micrófonos el 28 de mayo de 1972 y el 17 de junio, en que fueron capturados.


title: Bob Woodward

text: A pesar de que cinco días después el Presidente salió a negar que nadie de la Casa Blanca tuviese relación con el caso, Woodward y Carl Bernstein investigaron el caso para The Washington Post.


title: Bob Woodward

text: En ese diario publicaron (el 1 de agosto de 1972) que los espías (“fontaneros”) habían sido pagados con fondos del CREEP (Comité para la Reelección del Presidente).


title: Bob Woodward

text: Las notas periodísticas iban por delante de la investigación del Comité Ervin (del Senado). Así, el prestigio de los periodistas creció hasta que sus denuncias, junto con la acción de las instituciones, terminaron de cercar al Presidente y forzaron su renuncia (agosto de 1974).


title: Bob Woodward

text: Así describió Woodward la vana réplica del extinto Richard Nixon, a su investigación periodística.


title: Bob Woodward

text: Por el "Watergate", coescribió un par de libros; el primero fue llevado al cine con Robert Redford (en el papel de Woodward) y Dustin Hoffman (Bernstein), quienes protagonizaron "Todos los hombres del Presidente".


title: Bob Woodward

text: Dedicado a escribir, en dos decenas de libros investigó a sectores clave del poder y la cultura en su país: la Corte de Justicia; la Casa Blanca; Hollywood; Wall Street y la Reserva Federal; la CIA; el Pentágono y las guerras posteriores al 11-S.


title: Bob Woodward

text: Revisitó el caso "Watergate" con dos libros más hacia (1999 y 2005), a la muerte de Nixon y tras la confesión de "Garganta Profunda". Bob Woodward es un orador habitual en reuniones de ejecutivos de empresas, como Citibank y el Instituto Americano de Alimentos Congelados, y cobra entre 50.000 y 100.000 dólares por conferencia. Defiende que el Estado deje de regular ciertos sectores de la economía para que "las fuerzas del mercado puedan hacer su inestimable trabajo" y sugiere reducir la cobertura pública de los gastos médicos de los ancianos para afrontar el reto de las "realidades del siglo XXI".


title: Bob Woodward

text: Sobre Jeff Bezos, propietario del "Washington Post", escribe en su ensayo Miedo: "Todos los empleados o relacionados con el Washington Post tienen razones para estar agradecidos de que Jeff Bezos, el fundador y director ejecutivo de Amazon, sea también el propietario del Washington Post. Ha dedicado tiempo y dinero a garantizar que este periódico disponga de los recursos editoriales necesarios para llevar a cabo investigaciones exhaustivas."


title: Bob Woodward

text: En cuanto a la política exterior de Estados Unidos, considera que Barack Obama "no es lo suficientemente duro", pero aclama a Donald Trump, que al parecer entiende que "no se puede operar con normalidad en el mundo de los Khameneis, los Putins, los Assads." Considera al monarca saudí Mohamed bin Salmán "carismático", le reconoce "una visión, una energía" y "lleno de encanto, habla de reformas audaces y modernizadoras".


title: Bob Woodward

text: Es autor de varios libros considerados hagiográficos, entre ellos sobre el presidente George W. Bush o el ex presidente de la Reserva Federal Alan Greenspan, pero también de un libro crítico con el presidente Donald Trump, algunas de cuyas tendencias proteccionistas rechaza.


title: Bob Woodward

text: En un artículo publicado en 2019, el periodista Serge Halimi se mostraba crítico con sus métodos de trabajo: "Durante los últimos treinta años, las recetas de Woodward no han variado: elegir un personaje central impopular o muy consensuado (una promesa de best-seller); recompensar a los informadores dándoles el papel bueno; y a cambio apabullar a todos los que se niegan a cooperar. Todos hablan con Woodward como si fuera un fiscal, con mayor generosidad porque no saben lo que otros testigos le han confiado."


title: Bob Woodward

text: En 1987, la periodista Deborah Davis, articulista del "New York Times", "The Village Voice" y "Ramparts", publicó una segunda edición corregida y aumentada de "Katharine, the Great", una biografía no autorizada sobre Katharine Meyer Graham, la propietaria del "Wahington Post", en la que refuerza su tesis de que Woodward tuvo nexos con la CIA que iban más allá de la relación periodística. La escritora sostiene que después de estudiar Literatura Inglesa en la Universidad de Yale, Woodward trabajó en el área de inteligencia del Pentágono, donde fue asignado a una oficina de códigos secretos. El propio periodista declaró luego a una revista que había integrado un grupo de inteligencia relacionado "con asuntos importantes que tenían que ver con la Casa Blanca". Woodward no lo dijo pero ese grupo era la "Task Force" 157, una unidad ultrasecreta creada en 1966 bajo el nombre de Naval Field Operations Support Group (NFOSG). La unidad tenía su base en Alexandria, Virginia, y 75 operadores alrededor del mundo.


title: Bob Woodward

text: La periodista que tuvo la primicia, Judith Miller, se negó a revelar quién le había dado el nombre de la espía; pasó por ello 85 días presa y debió renunciar a The New York Times. Tiempo después, Miller admitió que una de sus fuentes había sido Lewis “Scooter” Libby, el hasta entonces jefe de gabinete del vicepresidente Dick Cheney. Libby fue separado de su cargo y procesado.


title: Bob Woodward

text: BW ya sabía el nombre de la espía. Así lo reconoció dos años después. Se presentó ante el fiscal Patrick Fitzgerald pero aseguró que no fue Libby quien le había hablado de Plame. También dijo que una de sus fuentes, el jefe de gabinete de la Casa Blanca Andrew Card, lo autorizó a testificar que en la entrevista que le hizo en junio de 2003 no se había hablado de Plame.


title: Bob Woodward

text: El testimonio de Woodward alteró la cronología del caso ya que el primer funcionario de Bush en violar la ley no era Libby. Ya otro habría contado lo de Plame.


title: Bob Woodward

text: Woodward fue criticado por silenciar más de dos años un delito federal.


title: Bob Woodward

text: BW se disculpó ante sus jefes: Ha recibido los premios más prestigiosos del periodismo norteamericano, incluso dos Pulitzer:  El hombre secreto Describe la demencia senil de Felt y pone de manifiesto sus sentimientos ante la imposibilidad de descubrir los motivos que tuvo el protagonista de su relato para convertirse en Garganta Profunda. Un hombre robusto, de profundas creencias, que había llegado a ser el número 2 del fundador del FBI Edgar Hoover, había sido el elemento central de la investigación emprendida por el Washington Post a raíz de la irrupción que se produjo en 1972 en el edificio Watergate, sede del Partido Demócrata, a cargo de una banda de espías a las órdenes de los hombres del Presidente Richard Nixon.


title: Bob Woodward

text: Los Comandantes


title: Bob Woodward

text: Es un reportaje periodístico sobre los hombres que tenían en sus manos el poder real de decisión militar en los EE.UU. desde el Pentágono. En sus páginas, describe la personalidad, ideas y decisiones de: James Baker III, secretario de Estado (ministro de Relaciones Exteriores); Dick Cheney, secretario (ministro) de Defensa, y sus subalternos, los generales Colin Powell; Norman Schwarzkopf (jefe del Comando Central); Thomas W. Kelly (director de operaciones de la Junta de Estado Mayor); Maxwell Reid Thurman (comandante del Mando de Adiestramiento y Doctrina –“el cerebro del Ejército”–); además de Brent Scowcroft (consejero de seguridad nacional) y Pete Williams (portavoz del Pentágono). Si los precitados son quienes, junto con el Presidente Bush (p), se llevan la mayor cantidad de menciones, no le van muy a la saga los ‘villanos’ extranjeros: Manuel Noriega; el sultán Bandar bin y Saddam Hussein.


title: Bob Woodward

text: La agenda de Clinton


title: Bob Woodward

text: Es un seguimiento de Bill Clinton, día a día, durante una investigación de 18 meses. Incluye acceso a diarios, archivos confidenciales y entrevistas a funcionarios. Pone en especial foco su manejo de la economía. Traza perfiles de su gente más cercana: su esposa Hillary; el vicepresidente Al Gore; el secretario del Tesoro, Lloyd Bentsen y su equipo.


title: Bob Woodward

text: Greenspan


title: Bob Woodward

text: La Reserva Federal determina el desarrollo de la economía mundial. De allí, la importancia de conocer la forma de actuar de su presidente, Alan Greenspan, cuya biografía y personalidad son analizadas en este libro. Durante su administración, la economía estadounidense entró en expansión durante una década en un contexto de crisis mundial.


title: Bob Woodward

text: Negar la evidencia


title: Bob Woodward

text: ¿Qué ocurrió después de la invasión de Irak y por qué? ¿Cuál es el proceso de toma de decisiones con el que Bush dirige una guerra con la que esperaba dar relevancia a su presidencia? ¿Existe un plan viable para logra la victoria?


title: Bob Woodward

text: El libro "State of Denial", traducido como "Negar la evidencia", arranca en los primeros días del mandato de Bush, cuando reclutó a su equipo de seguridad nacional, e inició la guerra de Afganistán y la invasión y la ocupación de Irak, hasta la lucha por lograr la supervivencia política durante su segundo mandato.


title: Bob Woodward

text: Examina el procedimiento de la administración Bush para ocultar al pueblo americano, al Congreso e incluso a sí mismos, la verdad sobre Irak. En esta historia descrita desde el interior de una Casa Blanca desarticulada por la guerra, Woodward devela, entre otros asuntos, que el consejero al que Bush más consultó es el antiguo Secretario de Estado Henry Kissinger quien, obsesionado todavía por la derrota en Vietnam, emergía como una voz tan potente como oculta.


title: Bob Woodward

text: Obama’s War (Las guerras de Obama)


title: Bob Woodward

text: ¿Quién gobierna EE. UU.? Woodward formula una respuesta en Obama’s War: ni el Poder Ejecutivo, ni el Poder Legislativo y menos el Judicial. Quien gobierna es el complejo militar-industrial, es decir el Pentágono y las grandes empresas productoras de armamento, a cuyo directorio suelen ingresar no pocos jefes militares estadounidenses cuando se retiran. Al respecto, Michael Moore espetó: “"El título de ‘Comandante en Jefe’ (que detenta el presidente) es tan ceremonial como el de ‘Empleado del Mes’ del Burger King del barrio"”. El libro -editado en el primer año de gobierno- aborda las amenazas a las que se enfrentaba el Presidente: Afganistán, Paquistán y los ataques cibernéticos.


title: Bob Woodward

text: Miedo. Trump en la Casa Blanca


title: Bob Woodward

text: Editado en el aniversario de los Atentados del 11 de septiembre de 2001, cuenta cómo se maneja el mandatario republicano en el día a día y lo ejemplifica contando que altos funcionarios retiraron un documento a la firma por el que eliminaba un acuerdo comercial de décadas con Corea del Sur, el aliado estadounidense en esa región desde la Guerra Fría. El libro había sido anunciado en julio, lo que aumentó la preventa y motivó que se anunciara la impresión de un millón de ejemplares; tras lo cual, el Presidente llamó a BW para recriminarle que no lo hubiese entrevistado. Esto llevó al comentarista Carlos Alberto Montaner a opinar que: ""Donald Trump esta promocionando el libro de Woodward"", aunque otros analistas mostraron preocupación por el contenido del libro. BW difundió algunas grabaciones, incluida la que recibió del Presidente.


title: Bob Woodward

text: El libro revela que Trump habló de matar al líder sirio Bachar al Asad y que llamaba al fiscal general Jeff Sessions “retrasado mental”. Su autor reveló extractos para The Washington Post, un adelanto que provocó críticas y desmentidos por parte de Trump y de varios de los aludidos. También se refiere a asesores próximos al Presidente le han ocultado textos por temor a que los firme y desate una catástrofe. Desvela una reunión del Consejo de Seguridad Nacional en que Trump cuestionó la presencia militar en Corea, siendo contestado por el Secretario de Defensa. A su salida, este aseguraba que Trump había entendido las explicaciones como “un alumno de quinto o sexto grado”. El Secretario de Defensa también tuvo que contradecir a Trump en 2017. Tras un ataque químico contra civiles del líder sirio, el presidente americano pidió asesinarle: “¡Vamos a matarlo! Entremos. Vamos a matar a todos esos malditos”, le dijo. “No vamos a hacer nada de eso”, contestó a sus compañeros el Secretario. El libro deja claro que el jefe de Gabinete, John F. Kelly, pierde los papeles muy a menudo, y habría dicho que Trump “está desquiciado”, “es un idiota” y “estamos en un manicomio. Es el peor trabajo que he tenido”. Woodward le dijo a Trump que el libro es “una mirada dura al mundo, a tu Administración y a ti”. Y grabó a Trump cuando este, a su vez, le reconocía que “siempre has sido justo”.


title: Carl Bernstein

text: Carl Bernstein (nacido el 14 de febrero de 1944) es un periodista estadounidense que, como reportero de investigación para "The Washington Post" junto con Bob Woodward, destapó la historia del Watergate y por consiguiente contribuyó a la dimisión de Richard Nixon, presidente de Estados Unidos. La labor de ambos fue reconocida con el premio Pulitzer (máximo galardón periodístico estadounidense).


title: Carl Bernstein

text: Como parte de ese reconocimiento fue invitado a varios países. En Argentina, durante la década de 1990, la revista Noticias le pidió que escribiera acerca de la política local.


title: Carl Bernstein

text: Ha escrito en:


title: Carl Bernstein

text: Bernstein comenzó a trabajar para "The Washington Post" en 1966 y desempeñó un papel principal junto con Bob Woodward durante el escándalo Watergate. Fue el primero en sospechar que Nixon hizo una parte y encontró la prueba que unía al presidente con el robo.


title: Carl Bernstein

text: Después de dejar "Washington Post" en 1976, desempeñó el cargo de jefe de la oficina de Washington y corresponsal de ABC News; enseñó en la Universidad de Nueva York y colaboró con la revista "Time".


title: Carl Bernstein

text: No se dio cuenta del éxito post Watergate igual que lo hizo Woodward; sus frecuentes apariciones en las columnas de chismes (a consecuencia del libro escrito por su segunda esposa, la guionista Nora Ephron), su arresto por conducir ebrio y las citas con celebridades de Hollywood eclipsaron sus logros profesionales.


title: Carl Bernstein

text: No fue invitado por la propietaria del "Washington Post", Katharine Graham, a la fiesta del 70° aniversario del periódico, lo que fue considerado un desaire a los aportes de Bernstein para convertir el periódico en una cabecera de talla internacional.


title: Carl Bernstein

text: Bernstein es coautor, con Woodward, de dos libros: Fue coautor de ""Su Santidad Juan Pablo II y la historia oculta de nuestro tiempo"", junto a Marco Politi, especialista en temas del Vaticano. Declaró que creía que los soviéticos vieron al Papa como una seria amenaza para su supervivencia y la del comunismo en general, y cree que la caída del comunismo en Europa se debió a los trabajos subterráneos del pontífice.


title: Carl Bernstein

text: Tras la revelación, en mayo de 2005, de la identidad de Garganta Profunda (""Deep Throat""), Bernstein contribuyó, aunque no figura como coautor, al libro de Woodward ""El hombre secreto"", que describe la relación de su colega con Mark Felt. Escribió una nota (anunciada en tapa) con el título ""La valoración de un periodista"".


title: Carl Bernstein

text: Ha escrito una biografía de Hillary Rodham Clinton, ""Una mujer al cargo: La vida de Hillary Rodham Clinton"". Su testimonio fue incluido en un documental de la TV estadounidense acerca de la canciller, esposa del expresidente.


title: Jimmy Connors

text: James Scott Connors (East St. Louis, Illinois, 2 de septiembre de 1952) es un exjugador de tenis estadounidense, actualmente entrenador. Fue No. 1 del ranking ATP en nueve ocasiones durante los años 1974 a 1983 y Top 10 durante 16 años entre 1973 y 1988. Debido a su longeva, exitosa y regular carrera, Connors mantiene hasta hoy algunos de los desde que comenzara la era abierta en 1968. Es el tenista con más títulos ATP, con 109 títulos en 164 finales. Es el tenista con en la historia del circuito ATP con 1274 victorias y el segundo en Wimbledon (84) detrás de Roger Federer (101) y en el Abierto de Estados Unidos (98). Es quien más veces ha ganado el Abierto de Estados Unidos (5) en la Era Abierta, junto a Roger Federer y Pete Sampras y quien más veces ha alcanzado las semifinales del Abierto de Estados Unidos (14). Es el tenista que más tiempo ha permanecido entre los Top 10, con 817 semanas, así como también en el Top 5 (705). También quien más temporadas ha terminado como Top 10 (16), Top 5 (14) y Top 3 (12). Por último es el único que se ha clasificado 17 veces al Torneo de fin de temporada, seguido por Roger Federer con 16 y Andre Agassi y Rafael Nadal con 14 clasificaciones, torneo que clasifica solo a los 8 mejores de cada temporada. Debido a estos y mucho otros logros, Jimmy Connors es considerado como uno de los mejores tenistas de todos los tiempos.


title: Jimmy Connors

text: Obtuvo ocho títulos individuales de Grand Slam: el Abierto de Australia de 1974, el Campeonato de Wimbledon de 1974 y 1982, y el Abierto de Estados Unidos de 1974, 1976, 1978, 1982 y 1983. Su única materia pendiente fue el Torneo de Roland Garros, donde fue semifinalista cuatro veces. En su carrera alcanzó 15 finales y 31 semifinales de Grand Slam. El estadounidense logró 17 títulos y 29 finales en masters, lo que lo coloca sexto y cuarto en el historial. También ganó el Masters Grand Prix de 1977 y la final de WCT de 1977 y 1980.


title: Jimmy Connors

text: El tenista alcanzó el número 1 del ranking ATP el 29 de julio de 1974 y estuvo 84 semanas en lo más alto. Finalizó primero en cinco temporadas consecutivas entre 1974 y 1978, segundo en tres y tercero en otras cuatro.


title: Jimmy Connors

text: Por otra parte, Connors integró la selección de Estados Unidos de la Copa Davis que obtuvo el título de 1981.


title: Jimmy Connors

text: Fue iniciado en el tenis por su madre (profesora de este deporte) y su abuela quienes le enseñaron sus primeros golpes a los 3 años. Siendo un adolescente joven se mudó a California junto a su familia y allí pudo ser entrenado por grandes leyendas del tenis como Pancho Gonzáles y Pancho Segura. Connors fue a la universidad por un año en la UCLA con la que ganó el título de la NCAA en 1971.


title: Jimmy Connors

text: Su debut en el circuito ATP se produjo en agosto de 1970, cuando disputó el Abierto de Merion, en la gira de canchas rápidas de los Estados Unidos. Superó al francés Jean-Baptiste Chanfreau por 6-4 y 6-3. Exactamente un año después, en el Abierto de Columbia, alcanzó su primera final, siendo derrotado por su compatriota Tom Gorman por 6-7, 7-6, 4-6, 7-6 y 6-3. En 1972 logró su primer título al vencer a Clark Graebner en la final de Jacksonville. Ese mismo año logró los títulos de Columbia, Londres, Cincinnati, Albany y Baltimore.


title: Jimmy Connors

text: Su extrema competitividad hizo que destacara desde muy temprano. Rehusaba aceptar ser derrotado y daba absolutamente todo en cada punto del partido, no importándole cuán aparentemente vano fuera su esfuerzo. Le encantaba jugar ante multitudes y realizaba cualquier cosa para tomar una ventaja, como discutir con el "árbitro de silla" o con su oponente. Sus rabietas contra "árbitros" y jueces de línea fueron famosas. Su impetuoso comportamiento le hicieron ganar una reputación como el rebelde del tenis mundial. Se ganó el mote de “Brash Basher of Belleville” (algo así como el “Impetuoso machacador de Belleville”). También se lo conocía por su sobrenombre “Jimbo”.


title: Jimmy Connors

text: En 1973 ganó 11 títulos, todos sobre canchas duras, 9 de ellos en EE. UU, uno en Canadá y otro en Sudáfrica.


title: Jimmy Connors

text: Zurdo con revés a dos manos (aunque aprendiera a golpear bien a una mano), Connors poseía un juego de fondo muy agresivo con tiros planos, con poco y nada de topspin, que lo hacían mejor para las canchas rápidas. Uno de sus contrincantes dijo: “Jugar con Connors es como pelear con Joe Frazier. Siempre viene hacia ti. Nunca para”


title: Jimmy Connors

text: Habiendo rehusado integrarse en la recién formada Asociación de Tenistas Profesionales (ATP), que era la más aceptada por los jugadores de tenis, formó parte de un circuito de torneos menores organizados por Bill Riordan. En 1974 inició demandas a la ATP y su presidente Arthur Ashe por US$10 millones por prohibirle actuar libremente, prohibiéndole participar en el Torneo de Roland Garros por haber firmado un contrato para jugar la Copa del Mundo de Tenis (WTT) para Baltimore, lo que era penalizado por la ATP.


title: Jimmy Connors

text: El Abierto Francés de ese año fue el único torneo grande que Connors no ganó. Fue el gran protagonista del año con 14 títulos, 3 de Grand Slam. Consiguió su primer Grand Slam al ganar el Abierto de Australia al derrotar al australiano Phil Dent en 4 sets. Más tarde se haría con su primer Wimbledon y Abierto de EE. UU. al derrotar en ambas finales al veterano australiano Ken Rosewall con contundentes victorias en sets corridos. En la final del Abierto de Estados Unidos solo cedió 2 juegos en un rotundo 6-1 6-0 6-1. En julio de ese año alcanzó el N.º1 mundial y lo mantendría por 160 semanas consecutivas, un récord recién superado en el año 2007 por Roger Federer. En 1975 volvió a tener una actuación extraordinaria al alcanzar la final de los 3 Slams que había logrado el año anterior, pero perdió en todas ellas. En Australia perdió ante el local John Newcombe y en el Abierto de EE. UU. se vio sorprendido por el español Manuel Orantes en la primera vez que se jugó el torneo sobre arcilla verde. Pero la más esperada fue la final de Wimbledon, en la que se dio un duelo entre el demandado Arthur Ashe y el demandante Connors. A pesar de estar lejos de sus mejores años, Ashe sorprendió a todos y ganó en 4 sets, ganando el duelo y convirtiéndose en el primer hombre afrodescendiente en ganar Wimbledon. Connors levantó los cargos poco después y se apartó de Bill Riordan.


title: Jimmy Connors

text: En 1976 se mantuvo como N.º1 y logró 12 títulos con su segundo Abierto de Estados Unidos (el primero en arcilla) al derrotar al “hombre de hielo” Björn Borg en 4 sets, en la primera de 4 finales de Grand Slam jugadas entre ambos.


title: Jimmy Connors

text: A pesar de su éxito se seguía manteniendo como un ser independiente con poco respeto por las tradiciones y las otras personas. En 1977 rehusó formar parte de una fiesta de excampeones de Wimbledon para celebrar el centenario del torneo y fue abucheado al salir a jugar el próximo día. De todas maneras se las amañó para alcanzar la final en la que perdió ante Borg en 5 batallados sets. También perdió la final del Abierto de Estados Unidos ante el argentino Guillermo Vilas quien lo sorprendió con inusuales acercamientos a la red. Luego de haber eludido participar en el campeonato Masters los 3 años anteriores, Connors decidió hacerlo ese año y derrotó a Borg en la final para alzarse con el título. Con algo de ayuda del deficiente sistema de puntuación de la época, logró coronarse por cuarto año consecutivo como N.º1 del mundo.


title: Jimmy Connors

text: En 1978 fue derrotado fácilmente por Borg en la final de Wimbledon pero se recuperó y lo venció en sets corridos en la final del Abierto de Estados Unidos, ahora jugado sobre canchas duras, convirtiéndose en el único hombre en ganar el torneo en 3 superficies diferentes (Hierba, arcilla y decoturf). Terminó su quinto año consecutivo como N.º1 del mundo aunque perdió su reinado por una semana a manos de Borg para reconquistarlo luego por 84 semanas consecutivas más.


title: Jimmy Connors

text: Luego de unos años no tan espectaculares como los anteriores, en los que consiguió 18 títulos (7 en 1979, 6 en 1980 y 4 en 1981) y perdió el liderazgo mundial en 1979 a manos de Borg, volvió con todo en el año 1982.


title: Jimmy Connors

text: Alcanzó la final de Wimbledon y sorprendió a la nueva joven estrella del tenis mundial John McEnroe en 5 atrapantes sets tras estar a 3 puntos de perder el partido en el tie-break del cuarto set. Poco después se desharía de otra joven estrella, el checo Ivan Lendl en 4 sets en la final de su quinto y último título en el Abierto de Estados Unidos. Recuperó el puesto de N.º1 del mundo por algunas semanas pero terminó la temporada 2º por debajo de McEnroe.


title: Jimmy Connors

text: En 1983 se alzó con su último grand slam (ya con casi 31 años) al derrotar de nuevo a Lendl en la final del Abierto de Estados Unidos en 4 sets. Alcanzó 4 veces las semifinales de Roland Garros, pero nunca pudo llegar a la final.


title: Jimmy Connors

text: En 1984 alcanzaría por quinta vez la final de Wimbledon pero perdió ante McEnroe, quien se tomó revancha de la derrota de dos años atrás y lo derrotó fácilmente perdiendo solamente 4 juegos. A pesar de esto, cuando se le preguntó si admitía que su rival era mejor, Connors contestó: “Nunca”.


title: Jimmy Connors

text: Su nivel decayó en los siguientes años pero no su energía y se mantuvo jugando hasta los 41 años, dando batalla a jugadores mucho más jóvenes que él. Alcanzó su último título (el 105) en Tel Aviv en 1989. En 1990 jugó solo tres partidos, los perdió y cayó hasta el puesto Nº936. Todos pensaban que su extraordinaria carrera en el tenis se había acabado pero luego de operarse su deteriorada muñeca izquierda volvió en 1991 jugando 14 torneos, alcanzando su nivel más alto en el Abierto de Estados Unidos donde llegó hasta las semifinales luego de durísimas batallas. En la primera ronda se recuperó de una desventaja en sets de 2-0 para vencer a Patrick McEnroe y en los octavos de final en un recordado partido por sus trifulcas con el árbitro y un estadio al rojo vivo derrotó a Aaron Krickstein en el tie-break del quinto set. Su suerte terminó ante su contricante Jim Courier en las semifinales con millones de televidentes en el mundo entero.


title: Jimmy Connors

text: En su carrera sumó 109 títulos individuales y 15 de dobles (incluidos dos Grand Slam con el también polémico Ilie Nastase). Con 43 años jugó su último partido en el torneo de Atlanta en 1996 donde perdió ante Richey Reneberg.


title: Jimmy Connors

text: Connors no tuvo una participación en Copa Davis acorde a su palmarés. Ya sea por sus peleas con los oficiales de la Copa o por sus negativas en sus 20 años de carrera profesional participó solo en 7 series. Debutó en 1975 y en 1981 ayudó a EE. UU. en su ruta al título al ganar sus dos partidos de sencillos en los cuartos de final frente a Checoslovaquia.


title: Jimmy Connors

text: En noviembre de 1975 jugando en México, DF en el Club Deportivo Chapultepec, hoy Rafael "Pelón" Osuna, contra el equipo mexicano de Copa Davis, fue derrotado en cinco sets por Raúl Ramírez, dando una victoria de 3-2 y dejando fuera al equipo estadounidense. Fue tanto su coraje y frustración por la derrota, que empleados del Deportivo Chapultepec encontraron varias raquetas destrozadas. En ese momento, Connors era el N.º1 del ranking mundial de tenistas.


title: Jimmy Connors

text: Su única participación destacable fue en 1984 cuando participó en las 4 series de su país rumbo a la final. Consiguió 5 victorias y 2 derrotas en singles. En la final ante Suecia en Gotemburgo perdió el primer partido ante Mats Wilander y la derrota de McEnroe ante Henrik Sundstrom inclinaría definitivamente la balanza a favor de Suecia que se llevó la serie por 4-1 y la ensaladera de plata.


title: Jimmy Connors

text: Jugadores prominentes contemporáneos con Connors, incluyen a Phil Dent, Brian Gottfried, Raúl Ramírez, Harold Solomon, Dick Stockton, Roscoe Tanner y Guillermo Vilas. Sus rivales más viejos incluyen a Arthur Ashe, Rod Laver, Ilie Năstase, John Newcombe, Manuel Orantes, Ken Rosewall y Stan Smith. Contrincantes más jóvenes incluyen a Björn Borg, Vitas Gerulaitis, Ivan Lendl y John McEnroe.


title: Jimmy Connors

text: Durante sus mejores años de 1974 a 1978, Connors tuvo muchos retos con el mejor Björn Borg, con veinte partidos en gira durante ese tiempo. Borg ganó solo cuatro de esos encuentros, pero dos de ellos que ganó fueron las finales de Wimbledon de 1977 y 1978. Connors perdió su dominio completo del top ranking ante el sueco Borg a principios de 1979 y terminó con una gira oficial contra Borg, aunque Connors menciona "no ser oficial" y estar adelante de Borg por varios partidos ganados. Cabeza con cabeza en las finales de campeonato, tuvieron división en cuatro encuentros: Borg ganó dos Wimbledon (1977&1978) y Connors ganó dos abiertos de los Estados Unidos (1976&1978).


title: Jimmy Connors

text: El rumano Ilie Năstase fue otro rival principal de Connors. Seis años mayor que Connors, Nastase ganó diez de sus primeros 11 encuentros. Por lo tanto, cuando Connors ganó su undécimo partido final de catorce encuentros. Los dos serían equipo y ganaron el campeonato de dobles en 1973 en Wimbledon y en 1975 el abierto de los Estados Unidos.


title: Jimmy Connors

text: El español Manuel Orantes trastornó en la final del abierto de Estados Unidos en 1975, pero Connors en general ganó sus juegos contra Orantes 11-3 en los partidos de la gira. Por otro lado con el argentino Guillermo Vilas, zurdo al igual que Connors, se desgastó en la final del abierto de los Estados Unidos en 1977 y sus encuentros entre ellos fueron muy competitivos. Connors tuvo un récord de 5-4 contra Vilas en los torneos.


title: Jimmy Connors

text: En 1975, Connors ganó dos torneos titulados "Challenge Matches", ambos arreglados por the Riordan company y televisados a nivel nacional por CBS Sports del Caesars Palace en Las Vegas, Nevada. El primer encuentro, en febrero y con un premio de 100 000 dólares (445 000 de hoy) en donde el ganador se lleva todo, fue contra el australiano Rod Laver. Connors ganó ese encuentro, 6-4, 6–2, 3–6, 7–5. En abril, Connors se enfrentó al también australiano John Newcombe en un encuentro con una bolsa ganadora de 250 000 dólares en donde el ganador se lleva todo. Connors ganó el partido, 6–3, 4–6, 6–2, 6–4. Finalizó su relación de negocios con Riordan a fines de 1975.


title: Jimmy Connors

text: Connors jugó con Newcombe en cuatro torneos más, ganando Newcombe el primero de dos encuentros en la hierba (Cuartos de final del abierto de los Estados Unidos en 1973 y la final del abierto de Australia en 1975), y Connors ganó los dos últimos en cancha dura (Sydney Indoor cuartos de final de 1978 y en Hong Kong en la ronda 16 en 1979).


title: Jimmy Connors

text: En 1974, Connors y Riordan iniciaron demandas por cerca de 10 millones de dólares, contra la ATP y su presidente Arthur Ashe por restricción de su libertad en el juego. Las demandas se derivaban del abierto de Francia cuando en 1974 Connors después de haber firmado un contrato para jugar World Team Tennis (WTT) para the Baltimore Banners. Connors fue buscado para que entrara al abierto francés pero oficiales de la ATP y franceses se opusieron para su inclusión para evitar conflictos, por lo cual entraron jugadores de la WTT que fueron rechazados entre 1974 y 1978. Connors dejó a Riordan y eventualmente las demandas después de la pérdida de Ashe, en la final de Wimbledon en 1975. (de acuerdo a la película oficial producida por Wimbledon en 1975, sus 2 millones de dólares contra Ashe estaban todavía pendientes cuando los dos se enfrentaron en la final de Wimbledon en 1975).


title: Jimmy Connors

text: En Wimbledon en 1977, rehusó a participar en un desfile de campeones anteriores para la celebración del centenario del torneo, eligiendo practicar en los terrenos con Ilie Nastase, mientras el desfile estaba en la plaza. En el 2000, también rechazó unirse a la reunión de 58 campeones para marcar el milenio. En su autobiografía del 2013 culpa la pérdida del desfile en 1977 a the All England Club por no dejar que su doctor ingresara a los terrenos para tratar a Connors de una lesión en su dedo gordo. Explicó que corrió para conocer al doctor a la entrada de los terrenos y convenció a Nastase para que lo ayudara a entablillar y seguir su práctica en la cancha. De acuerdo a Connors, el corrío hacia el Centre Court para el desfile, pero fue tarde. Fue abucheado cuando jugó su primer encuentro al día siguiente. Llegando a la final, él perdió en cinco set con Borg, quién un més después y de manera breve interrumpió el lugar N.º1 del ranking mundial. Connors también se molestó con los patrocinadores y oficiales del torneo, por evitar el fin de año campeonato de Masters de 1974 a 1976. Por lo tanto entró en una competición round robin en 1977 cuando fue trasladada a New York City. Posteriormente perdería un torneo celebrado ya muy noche frente a Vilas 4–6, 6–3, 5–7, pero tomó el título al derrotar a Borg en la final 6–4, 1–6, 6–4.


title: Jimmy Connors

text: Connors tuvo momentos brillanes contra John McEnroe y contra el checo Ivan Lendl, ambos subieron a la prominencia después de que Connors llegara a mediados de los años 1970's. Quería continuar compitiendo ante jugadores más jóvenes que él y tuvo uno de los más memorables regresos por un atleta cuando él llegó a las semifinales del abierto de los Estados Unidos en 1991 a la edad de 39 años.


title: Jimmy Connors

text: En las finales de WCT de 1980, Connors derrotó como campeón defensor a John McEnroe. Tanto McEnroe como Borg estuvieron batallando para llegar al top en esos años, mientras Connors jugaba el papel de alerón. En 1982, a la edad de 29 años, Connors regresó a una final de sencillos en Wimbledon, donde se vio la cara con McEnroe, quién estaba bien establecido como el top mundial. Connors recuperó de inicio tres puntos para derrotar en un cuarto set en muerte súbita (en 3-4) para ganar el partido 3–6, 6–3, 6–7, 7–6, 6–4, y proclamarse con su segundo título en Wimbledon. ocho años después del primero. El récord de Connors contra McEnroe es 14-20. seis años más joven que Connors y tenía un récord perdedor contra Connors hasta que ganó en el juego 12 en sus 14 enfrentamientos. Frente a frente en la finales de campeonatos ellos dividieron sus encuentros: Connors ganó Wimbledon en 1982 y McEnroe lo ganó en 1984.


title: Jimmy Connors

text: Connors derrotó a otro jugador de la siguiente generación al checo Ivan Lendl, en el abierto de los Estados Unidos de 1982 y regresó al número 1 en el ranking mundial. Connors tiene récord de 13-22 contra Lendl, que es siete años más joven que Connors y tuvo un récord perdedor contra Connors hasta que le ganó en su enfrentemiento diecisiete de 1974 a 1982, después que Connors fuera el principal jugador. Frente a frente en finales de campeonato, Connors ganó ambos enfrentamientos: el abierto de los Estados Unidos en 1982 y 1983. Connors continuó enfrentándose a jugadores más jóvenes hasta que llegó a los 41 años. Nueva generación de tenistas eran sus nuevos competidores.


title: Jimmy Connors

text: En la cuarta ronda del Campeonato de Wimbledon de 1987, Connors derrotó a Mikael Pernfors, diez años como junior 1–6, 1–6, 7–5, 6–4, 6–2, después de haber arrastrado 4-1 en el tercer set y 3-0 en el cuarto set. En julio de 1988, Connors obtuvo por cuarto año ganando el Sovran Bank Tennis Classic en Washington, D.C. Fue su título 106 de su carrera. Connors había jugado en 56 torneos y 12 finales desde su victoria previa en the Tokyo Indoors contra Lendl en octubre de 1984.


title: Jimmy Connors

text: En el abierto de los Estados Unidos de 1989 derrotó en tres sets (y futuro dos veces campeón) al sueco Stefan Edberg, en sets con juegos rectos en la cuarta ronda y dejaditas en la sexta dejó sembrado a Andre Agassi en cinco sets en cuartos de final.


title: Jimmy Connors

text: Su carrera empezó a declinar a fines de 1990, cuando jugó solo tres torneos y perdió los tres, llegando a ocupar el lugar n.º 936 en los rankings mundiales. Posterior a la cirugía de la muñeca izquierda, muy deteriorada, regresó para jugar 14 torneos en 1991. Un dolor de la espalda lo obligó a retirarse en el quinto set en la tercera ronda del abierto de Francia contra Michael Chang, el campeón de 1989. Connors caminó fuera de la cancha después de golpear a un ganador Chang.


title: Jimmy Connors

text: Jimmy Connors estuvo comprometido en sus inicios profesionales con otra leyenda del tenis la estadounidense Chris Evert, triunfando cada uno por su lado en sus partidos de sencillos hasta el Wimbledon Championships de 1974, una hazaña etiquetada "The Lovebird Double" por los medios. El encanto se rompió antes del Wimbledon championship de 1975. En mayo de 2013, Connors escribió en su autobiografía donde presuntamente Evert estaba embarazada y ella unilateralmente tomó la decisión de abortarlo.


title: Jimmy Connors

text: Estuvo comprometido con la Miss World Marjorie Wallace en 1977, pero en 1979, Connors se casó con la modelo de Playboy Patti McGuire. Tiene dos hijos y viven en Santa Barbara, en el área de California.


title: Jimmy Connors

text: En el otoño de 1988, Connors fue anfitrión de la versión diaria de Wheel of Fortune transmitido por NBC, un show que él y su esposa "no se perdían un episodio". El trabajo fue a Rolf Benirschke. De acuerdo al creator del show Merv Griffin, muchos nuevos puntos de venta, trataban de tocar las manos de Connors en la audición, pero Griffin rechazó esto al decir: "no habría sido justo para Jimmy". En los 1990s se unió con su hermano John como inversionistas en the Argosy Gaming Company, la cual era dueña de casinos en los barcos fluviales en el Río Misisipi. Los dos eran dueños del 19% de la compañía que tenía su sede en el área metroprolitana de St. Louis, área de East Alton, Illinois. Argosy quedó en bancarrota a fines de los años 1990s y Connors con su hermano buscaron personalmente el capítulo 7 de bancarrota. En la liquidación, Connors a través de su compañía Smooth Swing, adquirío el Alystra Casino en Henderson, Nevada, por un millón novecientos mil dólares del Union Planters Bank, que ha excluido a John. Operó el casino en 1995 en donde se anunciaron planes para incluir a Jimmy Connors como área temática. Esto fue cerrado en 1998 y se convirtió en un imán para los de sin techo y ladrones quienes despojaron de su tubería de cobre. El casino nunca más fue abierto bajo la propiedad de Connors y fue destruido en mayo de 2008 por un incendio. En octubre de 2005, se le realizó prótesis de la cadera, cirugía realizada Cedars-Sinai Medical Center en Los Ángeles, California. El 8 de enero de 2007, su mamá Gloria murió a los 82 años.


title: Jimmy Connors

text: El 21 de noviembre de 2008, fue detenido afuera del juego de basketbol de NCAA entre la University of North Carolina at Chapel Hill y la University of California at Santa Barbara después de no respetar una orden de alejamiento en un área cercana a la entrada del estadio. Los cargos fueron minimizados por un jurado el 10 de febrero de 2009.


title: Jimmy Connors

text: Fue introducido en el Salón Internacional de la Fama del Tenis en 1988 y tiene su propia estrella en el Saint Louis Walk of Fame. Jack Kramer lo consideró como uno de los 21 mejores jugadores de la historia en 1979. Fue ubicado en el puesto N.º7 por la revista TENNIS dentro de los 40 mejores jugadores/as de la Era Abierta. Es el unico jugador en ganar el mismo Grand Slam ,jugado en 3 superficies distintas (US OPEN),1974 en hierba,1976 en arcilla,y 1978 cuando debutó la cancha dura que se mantiene hasta hoy.


title: Jimmy Connors

text: Actualmente es ocasionalmente comentarista de la BBC y ha dejado de ser el entrenador de Andy Roddick tras poco más de un año y medio dirigiéndolo.


title: Jimmy Connors

text: Durante el mes de julio de 2013, fue entrenador de María Sharápova, aunque esta lo despidió tras perder el primer partido luego del acuerdo.


title: Ferdinand Marcos

text: Ferdinand Emmanuel Marcos y Edralín (Sarrat, Ilocos Norte; 11 de septiembre de 1917-Honolulu, Hawái; 28 de septiembre de 1989) fue un cleptócrata, abogado y político filipino que ejerció como dictador bajo el cargo de presidente de Filipinas desde 1965 hasta 1986, gobernando el país mediante una autocracia, y centralizando el poder a nivel nacional con la ayuda de su esposa, la primera dama de Filipinas, Imelda Marcos.


title: Ferdinand Marcos

text: Proveniente de una reconocida e influyente familia, participó en el Ejército filipino durante la Segunda Guerra Mundial, desempeño que le proporcionó cierto reconocimiento, que después usó para desarrollar su carrera política. Se desempeñó en tres períodos consecutivos como miembro de la Cámara de Representantes de Filipinas, desde 1949 hasta 1959, tras lo cual pasó a ejercer como senador de Filipinas y llegó a ser presidente del Senado de Filipinas entre 1962 y 1965, tras lo cual fue elegido para la presidencia de Filipinas en 1965 y de nuevo en 1969. Entonces, con la consiguiente proclamación de una ley marcial, se mantuvo en el poder durante los nueve años que estuvo en vigencia. Posteriormente pasó a ejercer el cargo de primer ministro de Filipinas, desde 1978 hasta 1981, cuando volvió a ser reelegido para la presidencia, cargo en el que permaneció durante 21 años. Fue finalmente depuesto por la Revolución de EDSA en 1986, tras lo cual partió al exilio en Hawái junto con su esposa.


title: Ferdinand Marcos

text: Fue hijo de Mariano Marcos Rubio, un renombrado abogado y político que fue miembro de la Cámara de Representantes de Filipinas de 1925 a 1931 —hay dos instituciones, Don Mariano Marcos Memorial State University y Mariano Marcos State University, en su provincia natal Ilocos Norte, que fueron nombradas en su honor—, y Josefa Edralín.


title: Ferdinand Marcos

text: Proveniente de una familia acomodada, se crio en una tradición familiar referente a la política, con su padre teniendo gran participación en la vida política del país, lo que lo llevó a perfilarse dentro de las mismas áreas que su padre. Esta filiación conllevó su participación en un suceso poco esclarecido, cuando en 1935, tras obtener la victoria en las elecciones para la Cámara de Representantes, Julio Nalundasan fue asesinado en la puerta de su casa en Bazac y las sospechas recayeron sobre Mariano Marcos, su principal oponente en campaña por el cargo: se acusó a Ferdinand Marcos de haber fraguado y participado en el asesinato, con la participación de su tío Pío Marcos, de un aliado muy cercano a su padre, Quirino Lizardo y el consentimiento del propio Mariano Marcos, quien presuntamente actuó como autor intelectual. La fiscalía regional tramitó los requisitos para procesar a los cuatro sospechosos y Ferdinand, incluso, estuvo preso durante veintisiete días, pero tras un exitoso proceso de apelación en la Corte Suprema de Filipinas, el caso fue invalidado y todos los sospechosos declarados inocentes.


title: Ferdinand Marcos

text: Estudió derecho en la Universidad de Filipinas, donde destacó por sus dotes de orador y su excelente desempeño tanto en actividades extracurriculares como académicas y ejerció la abogacía en Manila hasta la llegada de la Segunda Guerra Mundial, momento en que pasó a servir como oficial del ejército de su país.


title: Ferdinand Marcos

text: Su paso por el ejército, especialmente su rol en la resistencia filipina, fue muy importante en el desarrollo de su carrera como político, ya que le otorgó a su figura una dimensión heroica. Sin embargo investigaciones realizadas luego de su fallecimiento, permitieron establecer que su rol en las actividades de resistencia contra los japoneses entre 1942 y 1945 había sido muy limitado.


title: Ferdinand Marcos

text: En 1946 pasó a ser ayudante del primer presidente de la República Independiente de Filipinas, Manuel Roxas, quien fuese además fundador del Partido Liberal de Filipinas, en el cual Marcos inició su militancia política, siendo electo en 1949 como miembro de la Cámara de Representantes de Filipinas por el 2° distrito de su provincia natal de Ilocos Norte, siendo reelecto dos veces más de forma consecutiva, en 1952 y en 1955.


title: Ferdinand Marcos

text: Durante la década que sirvió en la Cámara de Representantes de Filipinas llegó a ser presidente de los Comité de Economía e Industria y también del Bloque de Preparación, grupo de parlamentarios con prometedor futuro, del cual Diosdado Macapagal, Emmanuel Peláez y Arsenio J. Lacson, fueron parte. Igualmente fue miembro del Comité de Defensa, portavoz del Partido Liberal en Asuntos Económicos, miembro de la Comisión Especial de Importación y Regulación de Precios, así como de las Comisiones de Asuntos Internos, Planificación Económica y Empresas, Divisas Bancarias y de Regulación Pública.


title: Ferdinand Marcos

text: Igualmente fue durante su período como miembro de la Cámara de Representantes, en 1954, que Ferdinand Marcos conoció a Imelda Romuáldez, una joven modelo filipina, que para entonces ostentaba el título de «Musa de Manila» y que además provenía de una familia de larga tradición en la política, con quien se casó tras sólo once días de noviazgo. Esta relación sería clave para su propio futuro político, pues Imelda no solamente sería su esposa hasta su muerte, sino que se convertiría en su principal promotora y consejera política.


title: Ferdinand Marcos

text: Aunque, inicialmente, Marcos, con ayuda de su esposa Imelda Marcos, se presentó como un «héroe popular», que representaba la esperanza de Filipinas, una vez que alcanzó el poder, él y su esposa se convirtieron en una auténtica asociación, cuyo objetivo fue acrecentar su propio poder cada vez más, a la par que malversaban fondos públicos, creando una vasta fortuna multimillonaria y sosteniendo un régimen autoritario, populista, demagógico y represivo contra sus opositores. Entre 1959 y 1964 Ferdinand Marcos fue senador del Congreso. Un año después ganaría las Elecciones Presidenciales. Filipinas vivía la peor crisis económica de su historia. Marcos prometió terminarla aplicando un programa de ajuste económico. Los testimonios de los funcionarios de las cámaras privadas de comercio y de empresarios privados dieron enorme apoyo a lo que estaba ocurriendo. Por lo menos, ahora se están alcanzando los objetivos del desarrollo". El régimen de Marcos instituyó una organización juvenil obligatoria, conocido como la "Kabataang Barangay", que fue dirigida por la hija mayor de Marcos, Imee. El Decreto Presidencial 684, promulgado en abril de 1975, requería que todos los jóvenes de entre 15 a 18 fueran enviados a campos rurales remotos a hacer trabajo voluntario.


title: Ferdinand Marcos

text: Su gobierno reformó la política filipina en su totalidad, Filipinas vivía la peor crisis económica de su historia. Marcos prometió terminarla aplicando un gran ajuste económico de la mano de las doctrinas de Milton Fredman. Eventualmente sustituyó el sistema parlamentario y el apoyo de las Fuerzas Armadas, con las cuales sometió al Congreso para así poder ser reelegido eternamente. logrando ser reelegido para un período consecutivo (ello tras las elecciones de 1969), siendo reelecto una tercera ocasión en 1981 y una cuarta en 1986, aunque esta última elección, no lo logró mantener en el poder, debido a la Revolución de EDSA, que lo derogó. En todo caso, Marcos es la única persona en la historia de Filipinas, en ser reelegido para la presidencia en cuatro ocasiones. Igualmente, fue responsable de reformar la Constitución filipina en 1981, sustituyendo el Congreso de Filipinas por una Legislatura Nacional, que recibió el nombre de Batasang Pambansa (Parlamento filipino) que sería designada entonces por el, siendo además electo primer ministro por el mismo, cargo que ejerció de 1978 a 1981, lo que lo convirtió en el único primer mandatario de su país en ejercer simultáneamente los cargos de presidente y primer ministro de Filipinas.


title: Ferdinand Marcos

text: Otras de sus creaciones incluyeron instituciones y cargos como el Ministerio de Asentamientos Humanos y la Embajada Extraordinaria y Plenipotenciaria de Filipinas, ambos entes que su esposa, Imelda Marcos, ejercería desde su creación hasta el final de la «dictadura conyugal», como se denominó al régimen de los Marcos. Igualmente, fue responsable de llevar una política, que se caracterizó por su cercanía a Estados Unidos (país que respaldó notoriamente su gobierno). Además de ser responsable de la muerte, tortura o detención ilegal de más de 100.000 filipinos, Marcos se apropió de forma ilícita de entre 5 000 y 10 000 millones de dólares, según la ONG Transparencia Internacional, lo que le convierte en el segundo líder más corrupto de la historia, solo por detrás del dictador anticomunista indonesio Suharto. Para 1977, el ejército se había cuadruplicado (de 65.000 en 1972 a 270.000) y más de 60.000 filipinos habían sido detenidos por motivos políticos.


title: Ferdinand Marcos

text: Al amparo de esta ley, los derechos constitucionales se suspendían y las Fuerzas Armadas y la policía adquirían enormes facultades de represión, además de que el mandato presidencial de Marcos permanecía extendido o teóricamente suspendido hasta que se levantara la Ley, lo que le permitió mantener la presidencia fuera del límite de dos mandatos. El 23 de septiembre de 1972, al declarar la Ley marcial,


title: Ferdinand Marcos

text: Al momento de declararse la Ley, el 23 de septiembre, Marcos justificó su accionar argumentando la amenaza de la doble insurgencia (comunista e islamista) contra el gobierno del país. Con posterioridad, acusó a los partidos opositores de frenar su gobierno y ser los principales responsables de la violencia que lo llevaron a declarar dicha ley. Al igual que sucedía con las Fuerzas Armadas y la policía, la imposición de la Ley marcial (que en la práctica fue un Autogolpe de Estado), entregaba a Marcos amplios poderes ejecutivos. Gobernando por decreto, Marcos decretó la disolución del Congreso y aplastó la libertad de prensa y otras libertades civiles. Cerró los establecimientos de los medios de comunicación, y ordenó rápidamente la detención de los líderes de la oposición y militantes importantes, incluyendo los senadores Ninoy Aquino, Jovito Salonga y José Diokno, a quienes no hubiera podido detener sin la ley de emergencia debido a que gozaban de inmunidad parlamentaria.El 21 de agosto de 1983 es asesinado Benigno Aquino cuando regresaba a Filipinas de un exilio. Aquino era símbolo del descontento de la población más de 2 millones de filipinos asistieran a su funeral.


title: Ferdinand Marcos

text: Su régimen además tuvo un fuerte programa en contra de la criminalidad, también fue notoriamente marcado por el militarismo, impulsando el progresivo incremento del poder y primacía de las Fuerzas Armadas de Filipinas, acrecentando su niveles de equipamiento y preponderancia sobre la política nacional, lo cual se vio realzado gracias a la presencia de guerrillas izquierdistas en el país, así como por el deseo de convertir a Filipinas en una fuerza militar de la región Pacífico-Oceánica. Políticamente, el gobierno de Marcos consistió en una dictadura autocrática, Anticomunista personalista, militarista y nepotista, durante la cual se cometieron numerosas violaciones a los derechos humanos, existiendo para la década de 2010 más de 75.000 denuncias por abusos y daños cometidos por el régimen.


title: Ferdinand Marcos

text: La gestión de Marcos acentuó la corrupción y la malversación de fondos públicos, en todos los niveles de la estructura política, siendo el mismo Marcos responsable, según la ONG Transparency International, de amasar una fortuna de entre USD 5000 a 10000 millones de forma ilícita.


title: Ferdinand Marcos

text: Finalmente, tras una serie de acontecimientos que fueron debilitando la solidez de su régimen y con la presión nacional e internacional al límite, Marcos convocó a elecciones en 1986, las cuales resultan en un fraude electoral a su favor. Esto provocó el rechazo de sectores de la Iglesia católica, la política y las fuerzas armadas en conjunto, que acabaron confluyendo en la Revolución de EDSA, la cual forzó finalmente a Ferdinand Marcos a abandonar el poder y junto con su esposa, Imelda Marcos, en Hawái. La corrupción, la crisis económica, fueron debilitando el régimen, pero sería el asesinato del líder de la oposición filipina, Benigno Aquino, en agosto de 1983 el punto de inflexión que terminaría marcando el principio del fin de la dictadura de Marcos.


title: Ferdinand Marcos

text: Su caída final se produjo el 25 de febrero de 1986, miles de filipinos durante la Revolución del Poder del Pueblo ocuparon el complejo presidencial poniendo punto final a 21 años de tiranía. Días antes Ferdinand Marcos había logrado ser reelegido venciendo a su oponente Corazón Aquino en unos comicios fraudulentos. Horas después el dictador y su familia bajo el auspicio del gobierno estadounidense era evacuado y aterrizaban en Hawái llevando a bordo 413 piezas de joyería, una estatua de marfil, un collar de diamantes, 24 lingotes de oro, más de 27 millones de pesos filipinos en billetes recién impresos y 15 millones de dólares.


title: Ferdinand Marcos

text: Falleció tres años después de su caída del poder, el 28 de septiembre de 1989, durante su exilio en Hawái, Estados Unidos. Su destino era la isla de Guam, un territorio bajo administración estadounidense. Marcos dejó Filipinas a bordo de un helicóptero estadounidense con las malestas llenas de oro y diamantes. Su esposa, Imelda Marcos, a partir de entonces libraría una serie de batallas legales para lograr legitimar la vasta fortuna acumulada por los Marcos, estimada en 35.000 millones de dólares, además de haber dedicado su últimos años a la supervivencia Del poder de la familia Marcos, estando políticamente activa. Igualmente sus hijos, Imee Marcos y Ferdinand Marcos Jr., también mantienen notorias carreras políticas, la primera como gobernadora de la provincia de Ilocos Norte y el segundo como senador.


title: Ferdinand Marcos

text: En 1987 planeaba derrocar al gobierno de Corazón Aquino, secuestrando a la presidenta sin intención de herirla, esto fue escuchado y se puso a Marcos bajo arresto domiciliario.


title: Ferdinand Marcos

text: La ONG Transparency International ha calculado que el clan Marcos amasó ilegalmente una fortuna de entre 5000 y 10000 millones de dólares durante los años en los que se mantuvo en el poder.


title: Ferdinand Marcos

text: En 1986 dieron comienzo los trámites para devolver a Filipinas parte del dinero escondido por la familia Marcos en Suiza. Tras 17 años de procesos judiciales el gobierno filipino recibió finalmente 658 millones de dólares, que fueron destinados a financiar la reforma agraria y a pagar compensaciones a las víctimas de las persecuciones del dictador. Ningún otro país ha congelado cuentas bancarias ni intervenido bienes de los miembros del clan Marcos.


title: Ferdinand Marcos

text: Desde entonces se ha implementado una serie de medidas, tales como la Comisión Presidencial para el Buen Gobierno, que lleva 32 años tratando de recuperar los bienes robados por el expresidente filipino. Más de un tercio sigue en paradero desconocido.


title: Corazón Aquino

text: María Corazón Cojuangco y Sumulong, vd.ª de Aquino (Paniqui, 25 de enero de 1933-Makati, 1 de agosto de 2009), popularmente conocida como Corazón "Cory" Aquino, fue una política filipina. Fue la 11°. presidenta de las Filipinas desde el 25 de febrero de 1986 al 30 de junio de 1992. Fue una de las primeras mujeres de Asia en ocupar la máxima representación de su Estado o gobierno, tras Sirimavo Bandaranaike, Golda Meir e Indira Gandhi. Casada con el popular senador de la oposición Ninoy Aquino, cuando este fue asesinado en el entonces denominado Aeropuerto Internacional de Manila al regresar del exilio el 21 de agosto de 1983, "Cory" se convirtió en el núcleo de la oposición al gobierno autocrático del Presidente Ferdinand Marcos.


title: Corazón Aquino

text: En 1987 suprimió la oficialidad del español en las Filipinas por considerarlo una lengua muerta y eliminó por completo la enseñanza del idioma.


title: Corazón Aquino

text: Corazón Cojuangco nació en Manila en una de las familias más ricas en Filipinas, los poderosos Cojuangcos de la provincia de Tarlac. La familia de su madre, los Sumulongs, también pertenecían a una familia política de la provincia de Rizal.


title: Corazón Aquino

text: Creció dentro de una familia privilegiada, siendo enviada al extranjero para estudiar en la Ravenhill Academy de Filadelfia, en el Notre Dame Convent School de Nueva York y en el College of Mount Saint Vincent, también de Nueva York. Estudió matemáticas y se graduó con un título en francés en 1953.


title: Corazón Aquino

text: Regresó a Filipinas para estudiar Derecho en la Far Eastern University, pero en 1955 se casó con Benigno Aquino, que acababa de ser elegido alcalde de Concepción en la provincia de Tarlac a la edad de 22 años. Tuvieron cinco hijos: un hijo, Benigno III (posteriormente elegido Presidente de Filipinas), y cuatro hijas, Maria Elena, Aurora Corazón, Victoria Eliza y Kristina Bernadette. Benigno Aquino fue elegido gobernador y senador, pero fue arrestado, sentenciado a muerte y exiliado por el régimen de Marcos. Corazón le acompañó en el exilio en 1980. Benigno fue asesinado el 21 de agosto de 1983 a su llegada desde un exilio de 3 años en los Estados Unidos en el mismo asfalto del Aeropuerto Internacional de Manila, que fue posteriormente renombrado en su honor. Tras su muerte ella fue convencida por los amigos y los partidarios de Ninoy para que entrase en política como jefe de la coalición Laban.


title: Corazón Aquino

text: Fue también la primera filipina nominada para el después de liderar la revolución pacífica EDSA durante la época de Marcos.


title: Corazón Aquino

text: Aquino regresó a Filipinas para estudiar Derecho en la Universidad del Extremo Oriente, que pertenecía a la familia de Nicanor Reyes, Sr., quien había sido suegro de su hermana mayor Josephine. Ella terminó sus estudios en leyes, cuando en 1954 se casó con Benigno Servillano “Ninoy” Aquino, Jr., el hijo de un ex Presidente de la Asamblea Nacional. Tuvieron cinco niños: un hijo, Benigno Simeon Aquino III, ex , y cuatro hijas, María Elena A. Cruz, Aurora Corazón A. Abellada, Victoria Eliza A. Dee, y la actriz de televisión Kristina Bernadette A. Yap. Aquino al inicio tenía dificultades para ajustarse a la vida provincial de Concepción (Tarlac) en 1955, después de que hubieran elegido a su marido a alcalde de la ciudad a sus 22 años. El estilo de vida "americano-educado" de Aquino no logró acostumbrarse a Concepción.


title: Corazón Aquino

text: Siendo miembro del Partido Liberal, el esposo de Aquino se postuló para gobernador de Tarlac y fue elegido al Senado Filipino en 1967. Durante la carrera política de su marido, Aquino seguía siendo una ama de casa que crio a sus hijos y le apoyó, siendo una importante oradora en las campañas políticas de su esposo que frecuentarían su hogar en la Ciudad Quezon. Ella se unió a su marido en los rallies de campaña, estando parada en la parte posterior de las audiencias para escuchar a su marido. No obstante, ella siempre fue consultada por su marido sobre las campañas políticas, a quien este valoró los juicios de ella enormemente.