title: Bolsa de Comercio de Santiago

text: La Bolsa de Comercio de Santiago (BCS), fundada el 27 de noviembre de 1893 es el principal centro de operaciones bursátiles de Chile y el tercero más grande de Latinoamérica tras el BOVESPA de Sao Paulo y la Bolsa Mexicana de Valores. Al año de su creación existían 329 sociedades anónimas, principalmente mineras. Sus transacciones son acciones, bonos, divisas extranjeras y ADRs. La Bolsa es miembro fundador de la Federación Iberoamericana de Bolsas de Valores (FIAB) en 1973. El 2000 inaugura una Bolsa Off-Shore y desde 2011 forma parte del Mercado Integrado Latinoamericano (MILA).


title: Bolsa de Comercio de Santiago

text: Como indicadores tiene:


title: Bolsa de Comercio de Santiago

text: El edificio sede de sus operaciones, fue construido entre 1913-1917 por el arquitecto Emile Jecquier, en la calle Bandera en pleno centro de Santiago de Chile, sobre terrenos que pertenecieron a las monjas Agustinas. Fue inaugurado oficialmente el 25 de diciembre de 1917. Su arquitectura de clara inspiración renacentista francesa, cuenta con una planta de diseño triangular.


title: Bolsa de Comercio de Santiago

text: La Bolsa de Comercio fue declarada Monumento Nacional en 1981.


title: Bolsa de Corredores de Valparaíso

text: La Bolsa de Corredores de Valparaíso (BOVALPO) fue una bolsa chilena con sede en la ciudad homónima.


title: Bolsa de Corredores de Valparaíso

text: Los primeros indicios de asociaciones de comerciantes e instituciones financieras en Valparaíso ocurren en 1845 en el segundo piso de un inmueble de la Plaza de la Intendencia, hoy Sotomayor, donde se constituye una «bolsa de trueque», ya que para esa fecha no existían títulos financieros. Hacia 1858 se constituyó la «Bolsa de Comercio de Valparaíso» en un edificio construido en el actual sector del monumento a los héroes del combate naval de Iquique, e inaugurado el 6 de marzo de 1858 en un acto encabezado por el presidente Manuel Montt, la cual siguió operando durante aproximadamente 12 años.


title: Bolsa de Corredores de Valparaíso

text: La actual encarnación de la bolsa porteña tiene su origen en transacciones informales de acciones, bonos y letras de cambios realizadas a partir de 1880, ante las necesidades financieras de las compañías de seguros, bancos, casas comerciales, empresas navieras e industrias instaladas en el puerto, en la oficina del martillero Alfredo Lyon Santa María.


title: Bolsa de Corredores de Valparaíso

text: En 1892 se crea el Salón de Corredores formalizando su constitución en la sociedad Bolsa de Valores de Valparaíso en 1898. En dicha fecha existían unas 160 sociedades anónimas en Valparaíso. El 4 de marzo de 1905 toma su actual nombre de Bolsa de Corredores de Valparaíso. Inicialmente las transacciones eran mayores en esta Bolsa que su equivalente en Santiago debido a la alta concertación del comercio en el puerto.


title: Bolsa de Corredores de Valparaíso

text: Con la publicación en 1981 de la Ley N° 18.045 de Mercados de Valores la Bolsa se ve obligada a liquidarse el 3 de enero de 1983 al no poder reunir un capital de 60 000 Unidades de Fomento para seguir funcionando.


title: Bolsa de Corredores de Valparaíso

text: Una posterior modificación por medio de la Ley N° 18.350 (1984) bajó la exigencia a 30 000 UF con lo cual se reconstituye una sociedad el 17 de marzo de 1987 que es la continuadora histórica de la Bolsa de Corredores, reiniciando sus actividades el 8 de abril de 1988.


title: Bolsa de Corredores de Valparaíso

text: Como toda institución financiera chilena, en ese período, estaba fiscalizada por la Superintendencia de Valores y Seguros. La Comisión para el Mercado Financiero revocó la autorización de funcionamiento a la bolsa de Valparaíso el 5 de octubre de 2018, por lo que la institución cerró sus puertas definitivamente el 8 del mismo mes.


title: La solución final

text: La solución final ("Conspiracy") es una película estadounidense realizada para televisión por BBC/HBO en el año 2001, que recrea la conferencia de Wannsee, del 20 de enero de 1942, donde se fraguó la solución final en contra del pueblo judío.


title: La solución final

text: El 20 de enero de 1942, quince hombres, entre ellos Reinhard Heydrich (Kenneth Branagh), acabarían sellando el destino de la población judía en Europa. Tras los noventa minutos de la reunión, el plan del proyecto de la solución final de Adolf Hitler estaba listo. Adolf Eichmann (Stanely Tucci) preparó treinta copias del acta de la reunión que, al caer el Reich, desaparecieron o fueron destruidas, todas excepto una. El protocolo de Wannsee, que apareció en las oficinas del Ministerio de Asuntos exteriores del Reich, es el único documento en el que los detalles del plan de Hitler fueron codificados.


title: La solución final

text: Los quince participantes en la reunión son los protagonistas de la película. Son los siguientes:


title: Capitán Garfio

text: El capitán James Garfio (en inglés Captain James Hook) es un personaje ficticio de "Peter Pan", creado por J. M. Barrie como intrépido capitán pirata del "Jolly Roger" y némesis del protagonista homónimo. Se describe al capitán Garfio como un hombre de rostro delgado, casi cadavérico y de profundos ojos azules melancólicos, capaces de encenderse en un rojo ígneo cuando la rabia lo poseía. J.M. Barrie afirmó en la novela que James Garfio era un hombre muy culto que había estudiado en el Eton College. Además, solía lucir una peluca rizada y usaba un garfio de metal donde debería estar su mano derecha (izquierda en la versión de Disney), que fue cortada por Peter Pan y lanzada como comida a un cocodrilo, el cual también se tragó un reloj. Y si hay algo que teme verdaderamente el capitán de la Jolly Rogers, es a ese cocodrilo feroz que quedó hechizado con el sabor de su sangre. Tanto, que desde entonces no ha dejado de perseguirlo.


title: Capitán Garfio

text: Barrie homenajeó a las fantásticas novelas de piratería insinuando que el Capitán Garfio había trabajado para Barbanegra, y rindió tributo a Robert Louis Stevenson comentando que Garfio era el único hombre al que John Silver temía (personaje de la novela la Isla del Tesoro).


title: Capitán Garfio

text: Barrie afirmó que el personaje estaba basado en el capitán Ahab de la novela "Moby-Dick", de Herman Melville. Aunque existen varias teorías que afirman que J.M.Barrie se inspiró en personajes históricos para crear a su personaje. Una de esas teorías afirma que el autor se basó en Christopher Newport, un corsario del siglo XVII que trabajó para la propia reina de Inglaterra. Se le describe como una persona algo infame y fanfarrón que desde muy joven protagonizó feroces enfrentamientos atacando cargueros españoles. En uno de estos enfrentamientos Newport perdió un brazo, y se sabe también que en una ocasión llegó a la corte británica con dos crías de cocodrilo. A su vez, algunos historiadores afirman que tal vez Barrie se basara en James Cook para crear al antagonista de Peter Pan. El navegante y explorador del siglo XVIII, posee un apellido con una sonoridad semejante a la de Hook. Se sabe también que James Cook fue asesinado por los nativos de Hawái en 1779, un hecho que para muchos fue usado por Barrie para crear a los “niños perdidos”. Criaturas que reaccionaban contra el “hombre occidental o civilizado”, una figura paterna ante la que oponerse y defenderse, como de algún modo hicieron también quienes asesinaron al explorador inglés.


title: Capitán Garfio

text: Cabe decir que una de las curiosidades de este personaje es que en la mayoría de las obras teatrales representadas desde la época de J.M.Barrie el actor que encarna a Garfio, es el mismo que interpreta al padre de Wendy Darling.


title: Capitán Garfio

text: Actores que han encarnado al Capitán Garfio en la gran pantalla.


title: Estereograma

text: Un estereograma es una representación gráfica de objetos tridimensionales sobre un medio plano, por medio de sus proyecciones, valiéndose de la estereoscopía, de forma que aparentan tener volumen.


title: Estereograma

text: Es una ilusión óptica basada en la manera con que los ojos humanos captan las imágenes desde dos puntos de vista distintos. Esas perspectivas diferentes son interpretadas por el cerebro como una imagen tridimensional.


title: Estereograma

text: Los estereogramas se han elaborado durante años, utilizando dos fotografías tomadas desde ángulos ligeramente distintos. Sin embargo, se han popularizado más los RDS (Estereograma de puntos aleatorios), creados con programas de computadora y los SIRDS, a veces llamados autoestereogramas.


title: Estereograma

text: Existen diversos tipos de estereogramas, como el anaglifo, el estereograma de puntos aleatorios, la imagen autoestereoscópica, el autoestereograma (o 3D sin gafas) o la imagen lenticular.


title: Estereograma

text: La figura representa un método para dibujar estereogramas. Se muestra, en un plano perpendicular al papel, la superficie que deseamos representar, que es la línea azul; el papel, que es la línea verde, y los dos ojos (OD, ojo derecho y OI, ojo izquierdo).


title: Estereograma

text: Como la profundidad se percibe en función de la disparidad entre ambos ojos, necesitamos dibujar algo que cada uno de ellos interprete de diferente forma. Para ello barremos la superficie con líneas horizontales que representaremos en el papel una a una.Igual que se ha descrito para dibujar de izquierda a derecha, se tiene que hacer también de derecha a izquierda. Como este método nos da puntos muy dispersos, se parte de varios puntos próximos, situados entre 1 y 2, que nos dan otras tantas familias para dibujar la línea completa.


title: Estereograma

text: A continuación se repite el proceso para la línea siguiente hasta completar la superficie de una manera regular y licita.


title: Estereograma

text: Como se ve, el estereograma depende de parámetros físicos que no son arbitrarios: distancia interpupilar, distancia de los ojos al papel y profundidad de la imagen. Antes de dibujar un objeto complejo, conviene ajustar estos valores con figuras simples (un cono va muy bien) hasta conseguir que la percepción de profundidad de alcance fácilmente.


title: Estereograma

text: Se puede poner el papel tanto delante como detrás de la superficie. Si se trata de un objeto (una esfera por ejemplo) es muy curioso poner el papel detrás, ya que en el estereograma se verá una esfera flotando en el aire, con la sensación de poderse tocar.


title: Estereograma

text: Para ver un estereograma de puntos aleatorios, lo principal es entender el resultado esperado. La idea es desenfocar la vista de la imagen, de tal manera que sean captadas ambas perspectivas. Algunos recomiendan mirar al infinito, es decir, fijar la vista en un objeto distante y sin desenfocar, tratar de mirar la imagen. Otros prefieren fijar la vista en el centro mientras se acerca lentamente hacia la imagen; depende de cada uno y de su condición visual.


title: Arthur Rackham

text: Arthur Rackham (Lewisham, Kent; -Limpsfield, Surrey; ) fue un ilustrador y traductor británico de libros en los idiomas inglés y español.


title: Arthur Rackham

text: Nació en Londres, en el seno de una familia con 12 hijos. A los 18 entró como oficinista en la Westminster Fire Office al tiempo que estudiaba en la Escuela de Arte de Lambeth. En 1892 dejó el trabajo de oficinista y comenzó a colaborar en "The Westminster Budget" como reportero e ilustrador. Sus primeras ilustraciones fueron publicadas en 1883, aunque no tenían todavía el sesgo fantástico y alucinado que luego le fue tan propio: aún no había encontrado su estilo, y no tuvo un éxito suficiente como para poder elegir los libros que quería ilustrar. La primera manifestación de su gusto por un cierto preciosismo formal encontró su expresión en la edición ilustrada de "The Dolly Dialogues" de Anthony Hope, en 1894. Desde ese momento hasta su muerte en 1939 ilustró innumerables libros.


title: Arthur Rackham

text: En 1903 se casó con Edyth Starkie (1867-1941), con quien tuvo una hija, Barbara (1908-1993).


title: Arthur Rackham

text: Rackham ganó una medalla de oro en la Exhibición Internacional de Milán en 1906 y otra en la Exposición Internacional de Barcelona en 1911. Sus trabajos fueron objeto de varias antologías en numerosas exposiciones, incluyendo una en el Louvre en París en 1914. Miembro de la Royal Watercolour Society, fue nombrado maestro de la "Art Workers' Guild" en 1919. Y colaboró en las revistas para niños "Little Folks" y "Cassell's Magazine".


title: Arthur Rackham

text: Arthur Rackham murió en 1939 de cáncer en su casa de Limpsfield, Surrey.


title: Arthur Rackham

text: Entre sus trabajos más conocidos figuran libros infantiles como los "Cuentos de los hermanos Grimm" (1900), "Rip van Winkle" (1905), "Peter Pan" (1906) y "Alicia en el país de las maravillas" (1907), entre otros. Pero también realizó ilustraciones para libros orientados hacia lectores adultos, como "El sueño de una noche de verano" (1908), "Undine" (1909), "The Rhinegold and the Valkyrie / El oro del Rin y la Valkiria" (1911) y otros libros de cuentos de hadas, además de varias sobre los relatos de Edgar Allan Poe y "The Ingolsby Legends ou Mirth and Marvels" de Thomas Ingoldsby (William Heinemann, 1919). Los siguientes enlaces son todos en inglés:


title: Alfredo Torero Fernández de Córdova

text: Alfredo Augusto Torero Fernández de Córdova (Huacho, 10 de septiembre de 1930 - Valencia, 19 de junio de 2004) fue un antropólogo y lingüista peruano que fundó la Lingüística Andina en el Perú con su artículo "Los dialectos quechuas", publicado en 1964. Investigó no solo desde el gabinete de estudio y las fuentes bibliográficas, sino también hizo trabajo de campo en contacto con las comunidades en indagación. Además de estudiar, analizar y describir la lengua quechua y la aimara, también describe lenguas extintas como mochica, puquina, quingam y cholón.


title: Alfredo Torero Fernández de Córdova

text: Inició sus estudios escolares en el Colegio San José de los Hermanos Maristas en su Huacho natal. Luego, el reconocido lingüista demostró su vocación por esta especialidad cuando terminó sus estudios secundarios como alumno del Colegio Nacional de Nuestra Señora de Guadalupe, donde descubrió y comprobó la gran diversidad de lenguas que coexistían entre sus compañeros provenientes de casi todas las provincias del Perú que residían como estudiantes del internado. Torero convirtió esta inquietud sociocultural en todo un reto académico cuando fue estudiante de la Facultad de Letras y Ciencias Humanas de la Universidad Nacional Mayor de San Marcos, en la que se graduó a inicios de la década del 60, para luego viajar a Francia, donde siguió el doctorado en la Universidad de París. Allí obtuvo el doctorado en 1965, bajo la dirección del lingüista André Martinet, con su tesis "Le puquina, la troisième langue générale du Pérou".


title: Alfredo Torero Fernández de Córdova

text: De regreso al Perú no solo se dedicó por completo a la docencia y la investigación en la UNMSM, sino también se vinculó a grupos y organizaciones campesinas y amazónicas, a fin de reivindicar y preservar sus lenguas y derechos ciudadanos, fue un fervoroso defensor de los derechos del pueblo y la comunidad universitaria. Durante la década de los 80, Torero se convirtió en un referente académico en San Marcos. Quizá ello influyó y determinó su elección como vicerrector administrativo de esta universidad durante el periodo 1985-1990.


title: Alfredo Torero Fernández de Córdova

text: Fue detenido por la DIRCOTE (Dirección contra el terrorismo) en la casa de su pareja de entonces, la Dra. Ruth Shady en 1990, acusado de formar parte del movimiento terrorista Sendero Luminoso. Se vio obligado a abandonar el país, y desde entonces se le impidió regresar con procesos penales abiertos con orden de detención.


title: Alfredo Torero Fernández de Córdova

text: El lingüista radicaba en Holanda en condición de asilado político. Finalmente estableció su residencia en la ciudad hispana de Valencia, donde no solo prodigó conocimientos sino que también supo ganarse el reconocimiento de profesores y alumnos de las universidades de Valencia, Salamanca y Valladolid.


title: Alfredo Torero Fernández de Córdova

text: Fue autor de la segunda y más completa "clasificación lingüística del quechua" en su obra "Los dialectos quechuas" de 1964. Este trabajo apareció un año después de la clasificación que hiciera Gary Parker en 1963. Al parecer ambas investigaciones fueron realizadas de manera independiente. Entre sus obras destacan "Dialectología quechua", "Lengua Callahuaya", "El quechua de Huarochiri en los textos de Francisco de Ávila" (1966), El Quechua y La Historia Social Andina (1974) y "El puquina, tercera lengua general del Perú". Su última publicación fue "Idioma de los Andes. Lingüística e Historia" publicado en Lima el año 2002.


title: Los puritanos de Escocia

text: Los puritanos de Escocia (título original en italiano, "I Puritani di Scozia"), más conocida solo como "Los puritanos", es una ópera en tres actos con música de Vincenzo Bellini y libreto en italiano de Carlo Pepoli, basado en el drama "Têtes rondes et cavaliers", de Jacques-François Ancelot y X. Boniface Saintine. Algunos indican que el libreto también está basado en la novela "Old Mortality" de Walter Scott, pero otros solo encuentran relación con el lugar y los hechos políticos que son narrados. Se estrenó el 24 de enero de 1835 en el Théâtre Italien de París. Fue la última obra del compositor, que murió poco después de su estreno.


title: Los puritanos de Escocia

text: Narra el drama amoroso de Elvira y Arturo en plena guerra civil entre los puritanos, partidarios de Oliver Cromwell, y los realistas que apoyaban a la casa de los Estuardo.


title: Los puritanos de Escocia

text: Para muchos, el libreto es un poco confuso y poco creíble. Sin embargo, la música de Bellini está entre la más cuidada y hermosa que compuso. Su esfuerzo fue resultado de la inquietud que generaba el componer una ópera para el público parisino. En esta labor fue apoyado por Rossini, que por entonces triunfaba en la ciudad.


title: Los puritanos de Escocia

text: En "Los puritanos" se muestra la faceta melancólica de Bellini. El fraseo es de gran elegancia, y la ópera demanda capacidades vocales importantes de los cantantes. Es particularmente difícil para sopranos y barítonos.


title: Los puritanos de Escocia

text: Bellini compuso su última obra en nueve meses, desde abril del año 1834 a enero del 1835: una gestación insólitamente larga para lo que era habitual en la época. Durante este período, el diseño dramático sufrió numerosos cambios y el compositor tuvo que guiar paso a paso el trabajo del inexperto libretista.


title: Los puritanos de Escocia

text: Inicialmente estructurada en dos actos, la ópera se dividió en tres actos poco antes de su estreno. Para esta ocasión, y por consejo de Rossini, Bellini añadió un dúo entre Giorgio y Riccardo, como final del segundo acto, que sustituyó un breve recitativo.


title: Los puritanos de Escocia

text: La víspera del estreno, la duración excesiva de la obra impuso el corte de tres piezas, hoy en día a menudo añadidas:


title: Los puritanos de Escocia

text: Se estrenó en el Théâtre-Italien en París, el 24 de enero de 1835, donde tuvo una acogida triunfal.El reparto era prodigioso: La ópera fue repetida cada temporada en París y en Londres, siempre con el mismo elenco, convirtiéndose en el legendario cuarteto de los "Puritanos".


title: Los puritanos de Escocia

text: Al mismo tiempo, Bellini compuso una versión alternativa para la famosa María Malibrán, quien la iba a cantar en el Teatro San Carlos de Nápoles, en la cual, además de estar ausente el dúo entre Giorgio y Riccardo, presenta numerosas diferencias menores, particularmente en la tonalidad y las líneas melódicas, debidas a la diferencia de distribución de los papeles entre Elvira (mezzosoprano) y Riccardo (tenor). Esta versión no fue jamás montada en el curso del siglo XIX, sino que se estrenó en abril del año 1986 en el Teatro Petruzzelli de Bari.


title: Los puritanos de Escocia

text: Esta ópera se representa poco; en las estadísticas de Operabase aparece la n.º 109 de las óperas representadas en 2005-2010, siendo la 40.ª en Italia y la tercera de Bellini, con 31 representaciones en el período.


title: Los puritanos de Escocia

text: La ópera se desarrolla cerca del año 1650, en un castillo en los alrededores de Plymouth, Inglaterra.


title: Los puritanos de Escocia

text: Exterior de la ciudadela de Plymouth. Los soldados puritanos que combaten bajo el mando de Cromwell auguran un próximo fin a la guerra civil que sostienen contra los realistas. Como después de encarnizadas luchas dominan ya la mayor parte del territorio inglés, no dudan ni un instante en que la victoria será favorable a sus ejércitos. Entre los combatientes se encuentra sir Ricardo Forth, quien está enamorado de Elvira, hija del gobernador de la ciudadela, lord Walton. El caballero puritano expone al padre de su amada el amor que esta le inspira y su pretensión de obtener un día su mano. Pero lord Walton declina el honor de la petición y elude por el momento comprometerse a nada, alegando no estar del todo convencido de que su hija corresponde a esta pasión. Sir Ricardo expresa su contrariedad y desconsuelo ante esta evasiva, con su hermosa canción: " ¡Ah, flor de amor para mí perdida! " Antecámara de Elvira. Ésta se encuentra en escena escuchando a su tío, sir George, el cual le da cuenta de haber persuadido a su padre de no obligarla a aceptar por esposo a sir Ricardo. De pronto, suenan las trompetas anunciando la llegada de lord Arturo, caballero realista del cual está enamorada Elvira, a pesar de la oposición de sus ideas políticas. Entra lord Arturo trayendo varios presentes entre los que ofrece un amplio y fino velo blanco de desposada. Al poco tiempo de hallarse el caballero realista en la ciudadela de Plymouth descubre que Enriqueta de Francia, viuda del desventurado Carlos I, está prisionera en la fortaleza y su destino va a ser semejante al del infortunado rey. Su lealtad hacia la causa de sus soberanos le decide a libertarla valiéndose de su inmunidad en aquel lugar y aún a costa de su mismo amor. Aprovechando un descuido, introduce a la reina en la antecámara y la cubre con el amplio velo de desposada destinado a Elvira. Los centinelas y guardias, confundiéndola con la hija del gobernador, la dejan salir sin dificultad. Al descubrirse la evasión, Elvira cree que su amado la ha abandonado por otra mujer y es tan grande su pena, que enloquece de repente. Los caballeros puritanos que la rodean juran solemnemente vengar la supuesta infamia de lord Arturo.


title: Los puritanos de Escocia

text: Campamento de los puritanos. Los pregones anuncian que lord Arturo Talbot ha sido condenado a muerte por el Parlamento por haber ayudado a la reina Enriqueta a escapar de su encierro. Aparece la demente Elvira y canta una dulce melodía de añoranza que en el desconcierto de su sinrazón le recuerda a su amado. Entra el tío de Elvira, sir George, acompañado de sir Ricardo Forth, al cual suplica que interceda para conseguir el perdón de lord Arturo. El caballero rival se deja convencer al fin y promete obtener dicho perdón si lord Arturo se presenta en el campamento sin armas y abjurando de sus ideales realistas. Sir George acepta esas condiciones que dice transmitirá a su protegido. Finalmente, los dos caballeros puritanos brindan su lealtad a la causa por la cual combaten, en un espléndido dueto: "Suenen, suenen los clarines".


title: Los puritanos de Escocia

text: Jardín contiguo a la morada de Elvira. Lord Arturo, perseguido y acosado por sus enemigos, aguarda con ansia la oportunidad de poder alejarse de Inglaterra. Pero antes de abandonar definitivamente a su patria, desea ver a Elvira por última vez. Con este propósito merodea por los alrededores de donde habita su amada esperando que el destino les coloque frente a frente. Entra Elvira en el jardín y al divisar inesperadamente a lord Arturo su alegría es tan intensa, que de pronto parece haber recobrado la razón. Llena de gozo, canta: "Ven, ven a mis brazos". Súbitamente suena el redoble de los tambores de la tropa que se acerca. Ante el peligro que corre su amado, Elvira sufre un nuevo desvarío. Los soldados puritanos capturan al caballero realista y cumpliendo la orden dada por el Parlamento, se disponen a ejecutarlo. Pero en el preciso instante llega un mensajero trayendo un mandato de Cromwell en el que se da cuenta de la derrota de los realistas y del indulto general concedido por el dictador a todos los prisioneros de guerra. Elvira, al ver liberado a lord Arturo, recobra de nuevo la razón y amorosamente se cobija en sus brazos, esta vez para siempre.


title: Los puritanos de Escocia

text: Entre las arias importantes a destacar encontramos:


title: Los puritanos de Escocia

text: En la película "Fitzcarraldo", parte de "Los puritanos" estaba en el bote del personaje principal en su regreso triunfal a Iquitos.


title: Los puritanos de Escocia

text: La película del 2009 "The Young Victoria" incluye un episodio en el que dicen al príncipe Alberto que "Los puritanos" es la ópera favorita de la Reina Victoria (que de hecho era), quien recientemente ha ascendido al trono británico, y, al cortejarla, él finge que también es su favorita. Victoria, sin embargo, no cae en el engaño – pero al final acepta casarse con él de todas formas. Esta película incluye también una breve escena de la ópera, vista por Victoria y Alberto.


title: Holografía

text: La holografía o visión gráfica es una técnica avanzada de fotografía que consiste en crear imágenes tridimensionales basada en el empleo de la luz. Para esto se utiliza un rayo láser que graba microscópicamente una película fotosensible. La interferencia que se produce entre dos haces de luz coherentes hace posible que la luz de uno de estos se reflecte en el objeto. Esta, al recibir una luz puntual desde la perspectiva adecuada, proyecta una imagen en tres dimensiones. Además, procesadas e iluminadas de manera precisa, las imágenes pueden aparecer saliéndose de sus límites, hacia fuera o hacia dentro del marco, y el observador, sin tener la necesidad de ningún accesorio, las puede ver sin discontinuidades y variando las perspectivas dependiendo de su posición. La utilización de las técnicas holográficas en sistemas de vídeo es un proceso complejo que supone un gran reto a nivel tecnológico. Si se pueden resolver estos retos, se podría convertir en el sistema que se utilizaría en una futura televisión tridimensional.


title: Holografía

text: La holografía fue inventada en 1948 por el físico húngaro Dennis Gabor, que recibió por esto el en 1971. Recibió la patente GB685286 por su invención. Sin embargo, se perfeccionó años más tarde con el desarrollo del láser, pues los hologramas de Gabor eran muy primitivos a causa de no haberse perfeccionado lo suficiente sus aparatos.


title: Holografía

text: Originalmente, Gabor solo quería encontrar una manera para mejorar la resolución y definición de las imágenes del microscopio electrónico. Planteó un problema interesante: cuando se ilumina una rendija con luz de un solo color, se obtiene una figura de franjas que permite conocer la forma y dimensiones de la rendija. Gabor describió el proceso de descodificación de la información fotografiada, hacía falta encontrar la manera de registrar la inclinación de los rayos de luz que llegaban a la película fotográfica. Llamó a este proceso «holografía», del griego «holos» (completo), ya que los hologramas mostraban un objeto completamente y no solo una perspectiva.


title: Holografía

text: Los primeros hologramas que verdaderamente representaban un objeto tridimensional bien definido fueron hechos por Emmett Leith y Juris Upatnieks en Estados Unidos en 1963, y por Yuri Denisyuk en la Unión Soviética.


title: Holografía

text: Uno de los avances más prometedores hechos recientemente ha sido su uso para los reproductores de DVD y otras aplicaciones. También se utiliza actualmente en tarjetas de crédito, billetes de banco, etiquetas de seguridad, embalajes, certificados, pasaportes y documentos de identidad, así como discos compactos y otros productos, además de su uso como símbolo de originalidad y seguridad.


title: Holografía

text: En la imagen se alumbra la escena con ondas planas que vienen de la izquierda. Una parte de la luz se refleja en el punto, representado como un círculo blanco. Solo está representada la luz reflejada hacia la derecha. Esas ondas esféricas se alejan del punto y se adicionan a las ondas planas que alumbran la escena. En los sitios donde las crestas coinciden con crestas y los valles con valles habrá máximos de amplitud. Simétricamente, donde las crestas coinciden con valles y los valles con crestas la amplitud será mínima. Hay sitios del espacio donde siempre la amplitud es máxima y sitios donde la amplitud siempre es mínima. La superficie de una placa fotosensible ubicada en el sitio punteado de la imagen estará lo más expuesta en donde la amplitud es máxima y lo menos expuesta en los sitios donde la amplitud es mínima. Después de un tratamiento adecuado, las zonas más expuestas resultarán más transparentes y las zonas menos expuestas más opacas. Es interesante señalar, que si durante la exposición, la placa se mueve media longitud de onda (un cuarto de micrón), una buena parte de las zonas habrá pasado de las más expuestas a las menos expuestas y el grabado del holograma habrá fracasado.


title: Holografía

text: Alumbramos el holograma con ondas planas que vienen de la izquierda. La luz pasa por los "espacios" transparentes del holograma y cada "espacio" crea ondas semiesféricas que se propagan hacia la derecha. En la imagen a la derecha solo hemos dibujado la parte interesante de la cresta de las ondas. Se aclara que las ondas que salen de los "espacios" de la placa se adicionan para dar frentes de onda semiesféricos similares a los frentes producidos por la luz reflejada por el punto de la escena. Un observador situado a la derecha de la placa ve luz que parece salir de un punto situado en el sitio donde estaba el punto de la escena. Eso es debido al hecho que el holograma deja pasar la luz que tiene la "buena" fase en el "buen" sitio.


title: Holografía

text: En realidad, la luz reflejada por una pequeña parte de un objeto (el punto del ejemplo precedente) es débil y solo puede contribuir a que zonas del holograma sean un poco más oscuras o más claras. Eso no impide la formación de frentes de onda semiesféricos durante la lectura del holograma. El observador encontrará solamente, que el punto es poco brillante. Un segundo punto luminoso añade, al grabado del holograma, sus propias zonas un poco más claras u oscuras. A la observación, el segundo juego de zonas claras y oscuras crea otro conjunto de frentes de onda que parece originarse de la posición donde se encontraba el segundo punto. Si el punto se encontraba más lejos, se le "verá" más lejos y viceversa. El holograma graba la información tridimensional de la posición de los puntos. Un objeto grande no es otra cosa que un conjunto de puntos. Cada zona puntual del objeto crea zonas más o menos grises que se adicionan en la placa. Cada conjunto de zonas grises crea, a la observación, ondas semiesféricas que parecen salir del "buen" sitio del espacio: y así vemos una imagen (virtual) del objeto. En la práctica, este tipo de holograma —fino y con alumbrado perpendicular— es poco utilizado, ya que las emulsiones sensibles son más espesas que la longitud de onda. Además los hologramas con alumbrado perpendicular dan también imágenes más reales (en el sentido óptico de la palabra) inoportunas en la observación.


title: Holografía

text: El dispositivo "Cheoptics 360" desarrollado por las empresas viZoo y Ramboll es un sistema de vídeo holográfico. Es un proyector de vídeo formado por una pirámide invertida que es capaz de generar imágenes tridimensionales dentro de su espacio de proyección. La imagen proyectada se ve totalmente en 3D desde cualquier ángulo de observación. Hay proyectores en cada extremo del aparato que se combinan para generar la imagen en el centro dando una sensación de total realismo al espectador. Se pueden proyectar imágenes desde 1,5 hasta 30 metros de altura con cualquier condición lumínica ambiental (interior o exterior). También permite reproducir vídeos de películas o desde el ordenador personal.


title: Holografía

text: El Heliodisplay es una tecnología creada por la empresa IO2Technology que reproduce hologramas en 2-D sin utilizar un medio físico como una pantalla. Permite proyectar una imagen estática o en movimiento en el aire con una cierta calidad, de unas 27 pulgadas, sin requerir medios alternativos como humo o agua y puede ser utilizado en cualquier entorno sin instalaciones adicionales.


title: Holografía

text: Se puede describir el dispositivo como una caja que se puede enchufar a un conector USB, a una fuente de vídeo o de imagen como puede ser un DVD o un ordenador personal, por ejemplo. Utiliza aire normal para funcionar. Lo que hace es convertir las propiedades del reflejo del aire. El aire es capturado, convertido instantáneamente y vuelto a expulsar. La imagen se proyecta sobre el aire convertido.


title: Holografía

text: Otra característica importante es que la imagen generada es interactiva. Vale decir que la sensación de la imagen que se proyecta no es totalmente tridimensional. La sensación 3D solo es frontal, ya que vista de lado la imagen se ve plana.


title: Holografía

text: Es un proyecto de vídeo holográfico que se está desarrollando en el Massachusetts Institute of Technology (MIT) por un grupo de investigadores dirigidos por el profesor S. Benton.


title: Holografía

text: Este sistema se basa en el cálculo mediante ordenador de las franjas de interferencia que producirían imágenes sintéticas. Al sintetizar estas franjas mediante complejos modelos matemáticos, se consigue una reducción importante en el número de muestras de los hologramas sintéticos restringiendo el paralaje de movimiento en las direcciones con más interés. En este dispositivo, únicamente se codifica la información de paralaje horizontal porque se supone que será el movimiento más realizado por el espectador. Con ello, se reduce el número de muestras de las franjas de interferencia en un factor de 100.


title: Holografía

text: El sistema se basa en la construcción de las imágenes mediante una exploración conjunta de varios haces láser cuya amplitud se modula en concordancia con las franjas de interferencias del holograma calculado previamente. La exploración se realiza mediante un conjunto de moduladores optoacústicos que barren diferentes franjas horizontales de la imagen. Se pueden presentar imágenes de 150 x 75 x 150 mm, con un ángulo de visión horizontal de 36 grados, y es capaz de mostrar una imagen por segundo.


title: Holografía

text: El sistema denominado Mark III es una evolución de los dispositivos holográficos desarrollados por el MIT durante la década de los 80. Los sistemas anteriores eran muy complejos y voluminosos y necesitaban hardware especializado para generar la señal de vídeo. El objetivo del proyecto es el de desarrollar un sistema de visualización holográfico de ámbito doméstico. Formará imágenes monocromáticas en 3D con unas dimensiones similares al cubo de Rubik.


title: Holografía

text: Para crear un vídeo holográfico, se debe producir un modelo tridimensional en tiempo real de los objetos dentro de una escena. A partir de este, se calcula el patrón de difracción necesario para formar la imagen. El procesado es muy complejo, pero se ha optimizado para que trabaje con las tarjetas gráficas domésticas. La señal de vídeo generado se envía a un modulador de luz, que es, básicamente una guía de ondas cubierta de un material piezoeléctrico que según la señal recibida se deforma más o menos. La onda de luz está acompasada de diferentes intensidades y frecuencias. De proyectarse sobre un cristal translúcido, las diferentes ondas interfieren generando un escena tridimensional. Este nuevo modulador permite emitir luz en vertical y horizontal, evitando así el uso de muchas lentes y espejos.


title: Holografía

text: Es un dispositivo de vídeo holográfico desarrollado en conjunto por Sony, Fake Space Lab y la Universidad del Sur de California, presentado en el SIGGRAPH 2007.


title: Holografía

text: El sistema presentado consta de un videoproyector de alta velocidad, un espejo rotatorio cubierto por un difusor holográfico y un circuito semiconductor FPGA (Field Programmable Gate Array), que se encarga de decodificar la señal DVI. Se utiliza una tarjeta gráfica programable y estándar que puede renderizar más de 5000 imágenes por segundo y proyectar vistas en 360 grados con separación de 1,25 grados. Algunas características:


title: Unidad de fomento

text: La unidad de fomento (UF) es una unidad de cuenta usada en Chile, reajustable de acuerdo con la inflación. Su código ISO 4217 es CLF. Fue creada durante el gobierno del presidente Eduardo Frei Montalva, mediante el decreto 40 del 20 de enero de 1967, del Ministerio de Hacienda. Su finalidad original era la revalorización de los ahorros de acuerdo con las variaciones de la inflación, permitiendo que el dinero ahorrado en bancos y cajas mantuvieran su poder adquisitivo. Posteriormente, su uso se extendió al sistema crediticio.


title: Unidad de fomento

text: La UF tuvo como valor inicial en 1967 un valor trimestral de Eº 100 (cien escudos) que era reajustado trimestralmente según el Índice de Precios al Consumidor (IPC) del trimestre anterior.


title: Unidad de fomento

text: En octubre de 1975 se decide expresar en pesos Chilenos y con un reajuste mensual. En julio de 1977 se ajusta diariamente entre los días 10 de cada mes y 9 del siguiente de acuerdo con la variación mensual del IPC.


title: Unidad de fomento

text: Desde 1990, el Banco Central de Chile ha determinado su valor. Los valores del IPC son los informados oficialmente por el INE.


title: Unidad de fomento

text: Su uso se extendió a todo tipo de préstamos bancarios o financieros de privados o particulares, inversiones (depósitos a plazo u otros instrumentos reajustables), contratos y en algunos casos honorarios. Sigue siendo la forma preferida y predominante de determinar los costos de construcción, valores de la viviendas y de cualquier préstamo hipotecario sea privado o del Estado. Los valores se pagan o cobran en pesos, según el valor del día, que es la moneda de curso legal.


title: Unidad de fomento

text: El sueldo máximo imponible tanto para AFP, como las Isapres o el Fonasa y también el seguro de cesantía, se expresa en UF, reajustándose cada año. El tope imponible a diciembre de 2015 corresponde a 73,2UF.


title: Unidad de fomento

text: Con fecha 8 de enero de 2016, la Superintendencia de Pensiones publicó la modificación en el tope imponible mensual que se utiliza para el cálculo de Cotizaciones Obligatorias de AFP, Salud, Ley de Accidentes del trabajo y Seguro de Cesantía por 74,3 UF.


title: Unidad de fomento

text: También se usa la unidad de fomento (UF) para especificar el precio de los planes de isapres, así como los montos máximos a pagar por las diferentes prestaciones.


title: Unidad de fomento

text: La mayoría de los seguros en Chile tienen expresado en UF tanto la prima como el capital asegurado.


title: Unidad de fomento

text: También se usa la UF en una serie de normas legales que fijan valores en la constitución de sociedades, multas, etc.


title: Unidad de fomento

text: Muchos contratos entre privados usan la UF como unidad reajustable. Por ejemplo, el costo de mantenimiento de las cuentas corrientes habitualmente se expresa en UF y los gastos comunes de los edificios en algunos casos también pueden estar expresados en esta unidad.


title: Unidad de fomento

text: Una unidad similar pero usada mayormente en el pago de impuestos, multas o aranceles es la unidad tributaria mensual (UTM).


title: Unidad de fomento

text: Evolución de la UF según el IPC. Valores históricos de la UF al último día de cada año (los valores cambian diariamente).


title: Unidad de Fomento de la Vivienda

text: La Unidad de Fomento de Vivienda (UFV) es una unidad de cuenta reajustada según la inflación usado en Bolivia. Creado por el Decreto Supremo 26390 del 8 de noviembre de 2001 y vigente desde el 7 de diciembre de dicho año. Su objetivo es el financiamiento de viviendas y todos los actos jurídicos que requieran mantener el valor de moneda de acuerdo a la variación de la inflación. Se paga o cobra en Bolivianos según el valor diario de la UFV.


title: Unidad de Fomento de la Vivienda

text: El valor oficial de la UFV es calculado por el Banco Central de Bolivia, de acuerdo a la publicación del IPC por el INE.


title: Unidad de Fomento de la Vivienda

text: El valor de la UFV se calcula de la siguiente forma (textualmente del Reglamento de la Unidad de Fomento de Vivienda (UFV) por Resolución de Directorio N.º 116/2001 del Banco Central de Bolivia)


title: Unidad de Fomento de la Vivienda

text: domingo 1 de junio de 2008 1,35603 1,35656 1,35709 1,35762 1,35815 1,35868 1,35921 1,35975 1,36029 1,36083 1,36142 1,36201 1,36260 1,36319 1,36378 1,36437 1,36496 1,36555 1,36614 1,36673 1,36732 1,36791 1,36850 1,36909 1,36968 1,37027 1,37086 1,37145 1,37204 1,37263


title: Gladys Marín

text: Gladys del Carmen Marín Millie (Curepto, 16 de julio de 1938-Santiago, 6 de marzo de 2005) fue una profesora y política chilena, presidenta y secretaria general del Partido Comunista de Chile. Fue diputada en los periodos 1965-1969, 1969-1973 y reelegida en 1973.


title: Gladys Marín

text: Gladys Marín nació el 16 de julio del 1938. Hija del campesino Heraclio Marín y de la profesora primaria Adriana Millie, y la segunda de 4 hijas (Silvia, Nancy y Soria). Su padre abandonó el hogar tempranamente, por lo cual su madre debió hacerse cargo de criar a ella y a sus tres hermanas. Cumplidos los 4 años de edad, las Marín Millie emigraron a Sarmiento y después a Talagante, donde fue a la escuela primaria, en donde, si bien aprendió rápidamente a leer, se le caracterizaba por ser desordenada, inquieta, y con rasgos de liderazgo ante sus compañeros de clase, que con los años se irá fortaleciendo.


title: Gladys Marín

text: Se formó como profesora en la Escuela Normal de Preceptores, donde comenzó a asistir a las reuniones de la Federación de Estudiantes Normalistas, siendo elegida presidenta de dicha federación. Se tituló como profesora en 1957.


title: Gladys Marín

text: En 1963, Gladys Marín se casó con Jorge Muñoz Poutays, a quien había conocido en 1959. De ese matrimonio nacieron sus hijos Rodrigo y Álvaro.


title: Gladys Marín

text: En 1958 ingresó a las Juventudes Comunistas de Chile, en donde participó activamente en labores comunitarias en barrios vulnerables, que van desde la plantación de áreas verdes, arreglar fachadas, realizar murales, entre otros.


title: Gladys Marín

text: En 1960, participó en el comité central de las Juventudes Comunistas y en 1965 fue elegida Secretaria General. Ese mismo año, Gladys Marín fue dirigente del Comando Juvenil de la candidatura de Salvador Allende. En las elecciones de 1964, sin embargo, resultó elegido Eduardo Frei Montalva.


title: Gladys Marín

text: En las elecciones parlamentarias de 1965, fue elegida diputada por el 2.° distrito Santiago —correspondiente a las comunas de Renca, Conchalí, Recoleta, Independencia, Colina, Til Til, Talagante, Curacaví, Quinta Normal y Barrancas (actual Pudahuel)—, siendo todas las comunas de extracción popular. Fue reelegida como diputada en las elecciones parlamentarias de 1969 y 1973, con una alta votación. Ocupó su cargo en el Congreso hasta el 11 de septiembre de 1973.


title: Gladys Marín

text: Tras el golpe de Estado de 1973, que derrocó al gobierno de Allende, Gladys Marín pasó a la clandestinidad, luego de que el Bando N.º10 de la Junta Militar ordenara la entrega voluntaria de 95 adherentes a la Unidad Popular, entre los cuales figuraba Gladys, Orlando Letelier, Luis Corvalán, Carlos Altamirano, entre otros (gran parte de ellos terminaron encarcelados, torturados, asesinados, o en calidad de detenido desaparecido).


title: Gladys Marín

text: En diciembre de 1973, por decisión del Partido Comunista, se asiló en la embajada de los Países Bajos en Santiago, permaneciendo allí ocho meses debido a que la dictadura militar le negaba el salvoconducto. En 1976, fue detenido en Chile su marido Jorge Muñoz, miembro de la Comisión Política del Partido, ignorándose hasta hoy su paradero. Ella supo la noticia mientras se encontraba en Costa Rica.


title: Gladys Marín

text: En 1978, regresó clandestinamente a Chile y encabezó el trabajo de dirección del partido; en 1984 asumió como subsecretaria del mismo. En 1986 asume como jefe político del brazo paramilitar del partido, el Frente Patriótico Manuel Rodríguez (FPMR), para hacer ingreso, junto con el Jefe Militar del PC (Guillermo Tellier, con el nombre falso de Sebastian Larrain) del mayor tráfico de armamento y munición en Latinoamérica, donde ingresaron 90 toneladas de armamento y explosivos, que fueron, en parte, decomisadas por las Fuerzas Armadas, manteniendo 1/3 de dicho material de guerra, el partido comunista en custodia. Tras el fin de la dictadura en 1990, Gladys Marín fue elegida Secretaria General del Partido Comunista de Chile en 1994, el cargo más importante dentro de dicho partido.


title: Gladys Marín

text: En 1996, durante un acto de conmemoración del 11 de septiembre, Marín realizó un discurso en el que emitió las siguientes palabras: "El responsable principal del terrorismo de estado, de los crímenes contra la humanidad, Pinochet, sigue haciendo política y dando órdenes. Y eso lo hace porque el Gobierno se lo permite". El Ejército de Chile se querelló contra ella en base a la Ley de Seguridad Interior del Estado, señalando que habría injuriado y calumniado al entonces comandante en jefe de la institución, por lo que fue detenida en octubre de aquel año. La querella fue retirada tras la intercesión del Ministro de Defensa Edmundo Pérez Yoma, por "“razones humanitarias y de Estado".


title: Gladys Marín

text: En 1997 fue candidata a senadora por la circunscripción VII "Santiago Poniente"; siendo derrotada al obtener la cuarta mayoría con el 15,69 % (174 780 votos) del total de sufragios.


title: Gladys Marín

text: El 12 de enero de 1998, interpuso la primera querella en contra de Augusto Pinochet, por la desaparición de Jorge Muñoz.


title: Gladys Marín

text: En junio de 1998 fue designada por su partido para ser candidata presidencial en la elección de 1999 fue candidata a la presidencia de la República, en representación de la lista Unidad de Izquierda. Era la primera vez que el Partido Comunista postulaba a un militante de sus filas a ese cargo. Marín obtuvo un 3,19 % de los votos.


title: Gladys Marín

text: El 25 de septiembre de 2003, fue internada en una clínica de Santiago donde el equipo médico le diagnosticó la presencia de un tumor cerebral (glioblastoma multiforme). El 1 de octubre viajó a Estocolmo (Suecia) para ser intervenida en la Clínica Karolinska.


title: Gladys Marín

text: El 19 de octubre viajó a La Habana (Cuba) para iniciar un proceso de rehabilitación dispuesto por su amigo personal, Fidel Castro.


title: Gladys Marín

text: En febrero de 2004 presenta su libro autobiográfico "La vida es hoy" en la Feria Internacional del Libro de Cuba con prólogo escrito por Silvio Rodríguez. El 4 de septiembre de 2004, aún en ese país, fue nuevamente operada de una necrosis de tejidos. En octubre volvió a Santiago hasta el 7 de noviembre, cuando regresó a Cuba para retornar a Chile un mes después.


title: Gladys Marín

text: Falleció a la una de la mañana del domingo 6 de marzo de 2005 en su casa de Lo Cañas, en la comuna de La Florida, Santiago, tal como ella misma lo pidiese. Fue despedida en un multitudinario homenaje y el Gobierno de Chile declaró dos días de duelo oficial. A su funeral, asistieron políticos de todas las tendencias, entre ellos el presidente chileno de entonces, Ricardo Lagos Escobar.


title: Gladys Marín

text: El 10 de septiembre del 2005 se cambió el nombre del tramo de la avenida Pajaritos en Estación Central por Avenida Gladys Marín Millie.


title: Gladys Marín

text: En 2016 se publica el libro póstumo "Mi amiga Gladys" del escritor Pedro Lemebel en que se relata la amistad de ambos.


title: Gladys Marín

text: Resultado de las elecciones de 1999 para la presidencia de la República


title: A League of Their Own

text: A League of Their Own ("Ellas dan el golpe" en España, "Un equipo muy especial" o "Su Propia Liga" en Hispanoamérica) es una película estadounidense de 1992 dirigida por Penny Marshall.


title: A League of Their Own

text: En 1943 mientras los hombres estaban en la guerra, el béisbol estuvo a punto de desaparecer. Pero un grupo de mujeres estaba dispuesto a dar el golpe. Dottie (Geena Davis) y Kit Keller (Lori Petty) formarán parte de un equipo femenino y deberán demostrar que son capaces de competir y de luchar como hombres. Pero, sobre todo, deberán enfrentarse a su sarcástico, cínico y siempre ebrio entrenador Jimmy (Tom Hanks).


title: A League of Their Own

text: Gran parte de la película se rodó en Huntingburg una ciudad de Indiana que alberga un museo con material del film.  A Geena Davis no le gustaron demasiado las ridículas faldas que tenían que usar para jugar al béisbol


title: A League of Their Own

text: La película se estrenó el 1 de julio de 1992 y alcanzó el #1 en su segunda semana.  Fue un éxito comercial ($107 millones en USA con un presupuesto de $40 millones) y de crítica.


title: A League of Their Own

text: El film fue incluido por el American Film Institute en estas listas:


title: A League of Their Own

text: La banda sonora de "A League of Their Own" fue publicada por Columbia Records. La canción de Madonna «This Used to Be My Playground» no se incluyó por motivos contractuales.


title: Jerome David Kern

text: Jerome David Kern (27 de enero de 1885 – 11 de noviembre de 1945) fue un popular compositor estadounidense. Escribió más de 700 canciones y más de 100 partituras completas para programas y películas en una carrera que duró desde 1902 hasta su muerte.


title: Jerome David Kern

text: Nació en Nueva York. Sus padres fueron Henry Kern (1842–1908), un inmigrante judío alemán y Fannie Kern, cuyo apellido de soltera era Kakeles (1852–1907), que era estadounidense descendiente de judíos de Bohemia (región de la actual República Checa). Llamaron Jerome a su hijo porque vivían cerca del Parque Jerome, su lugar favorito (el Parque Jerome debe su nombre a Leonard Jerome, abuelo materno del primer ministro del Reino Unido Sir Winston Churchill).


title: Jerome David Kern

text: Creció en la calle East 56th en Midtown Manhattan, donde asistió a escuelas públicas. Estudió en The New York College of Music y después en Heidelberg, Alemania. Cuando regresó a Nueva York, empezó a trabajar como pianista, pero no necesitó mucho tiempo para convertirse en un prominente y reconocido artista. Para 1915, era representado en muchos espectáculos de Broadway. En 1920 escribió “Look for the Silver living” para el musical "Sally".


title: Jerome David Kern

text: El año de 1925 fue un año crucial en la carrera de Kern, pues conoció a Oscar Hammerstein II con quién tuvo una amistad de por vida. Su primer show (escrito por ellos y Otto Harbach) fue "Sunny". Juntos produjeron la famosa obra "Show Boat" en 1927, que incluía la conocida canción "Ol' Man River" y "Can't Help Lovin' Dat Man". El musical "Roberta" (1935) incluyó "Smoke Gets in Your Eyes" y Lovely to Look At. ; para "Swing Time" (protagonizada por Ginger Rogers y Fred Astaire y con la colaboración de Dorothy Fields), compuso “The Way You Look Tonight” (con letra de Dorothy Fields), con la cual ganó un Premio Óscar en 1936 a la mejor canción y A fine Romance, A fine Romance y "Yesterdays".


title: Jerome David Kern

text: En 1933, Kern se mudó a Hollywood y empezó a trabajar en música para filmes pero continuaba trabajando en los espectáculos de Broadway. Su último trabajo en Broadway fue la no muy exitosa Very Warm For May en 1939: la partitura incluía otro clásico CERN-Hammerstein, “All The Things You Are”.


title: Jerome David Kern

text: Su carrera en Hollywood fue bastante exitosa. En 1941, él y Hammerstein escribieron “The Last Time I Saw Paris”, un homenaje a la ciudad francesa recién ocupada por los alemanes. La canción fue presentada en la película "Lady Be Good" y ganó otro Óscar por la mejor canción. "Lovely to Look at" "Smoke gets in your eyes" "The Way You Look Tonight" "All the things you are" "A fine romance"


title: Jason Isaacs

text: Jason Michael Isaacs (Liverpool; 6 de junio de 1963) es un actor inglés, conocido por su papel de Lucius Malfoy en la saga de "Harry Potter", el del Coronel Tavington en "El patriota" y el del Capitán Mike Steele en "Black Hawk Down" y el Capitán Garfio en la película "Peter Pan".


title: Jason Isaacs

text: Nació en Liverpool en el seno de una familia judía. Su padre era joyero. Se graduó en Derecho en la Universidad de Bristol, pero durante sus estudios comenzó a sentir una gran atracción por la actuación, de modo que continuó sus estudios, esta vez de interpretación en la Central School of Speech and Drama.


title: Jason Isaacs

text: Jason debutó en Hollywood en el año 1989 con la película "The Tall Guy"; posteriormente trabajó en series de televisión británica hasta que, de nuevo, en 1996 le surgió la oportunidad en "". Su papel más importante en grandes producciones americanas hasta el momento ha sido el de Coronel William Tavington en la película "El patriota", de Mel Gibson. Ha aparecido en numerosas películas como "Event Horizon", "Armageddon", "Soldier", "The End of the Affair", "Sweet November" (donde interpretaba a una Drag Queen), "Black Hawk Down", etc. Otro de sus papeles protagonistas fue en la adaptación de P. J. Hogan de la historia de Peter Pan, como el Capitán Garfio y como Mr. Darling. En 2002, apareció en "Windtalkers" y "El esmoquin". Ha participado también en varias películas de la saga de Harry Potter, donde da vida a Lucius Malfoy, junto al actor Tom Felton quién protagoniza a su hijo de ficción, Draco Malfoy.


title: Jason Isaacs

text: Actualmente interpreta al capitán Gabriel Lorca en la serie de televisión .


title: Jason Isaacs

text: Estrenó el thriller "Abduction" (2011), junto a Taylor Lautner, Lily Collins, Maria Bello y Alfred Molina, dirigida por John Singleton ("Four Brothers", 2005). Protagonizó la serie de televisión "Awake", que se estrenó el 1 de marzo de 2012 y que contó con una sola temporada. En 2015 protagonizó la serie de televisión "DIG" para USA Network contando también con una única temporada.


title: Jason Isaacs

text: 2. https://m.filmaffinity.com/es/search.php?stype=cast&stext=Jason+Isaacs


title: The Money Pit

text: The Money Pit es una película estadounidense de 1986 dirigida por Richard Benjamin.


title: The Money Pit

text: Walter es un abogado de grupos de Rock and roll. Anna trabaja en una orquesta de música clásica. Durante casi un año viven juntos en el apartamento del exmarido de Anna, Max. Pero ahora Max ha vuelto a casa y la pareja tiene que irse. Aunque estén sin dinero saben cómo obtenerlo, y descubren lo que parece una auténtica ganga, una gran mansión a un precio muy bajo. El problema es que ellos desconocen que la casa está prácticamente en ruinas y los esfuerzos para renovarla resultan desastrosos. Finalmente, la decisión de comprar y renovar la casa afecta la relación de la pareja, pero esta consecuencia se debe, en mayor medida, a causa de una supuesta infidelidad de Anna con Max, que finalmente, Walter descubre que nunca sucedió, salvándose su relación.


title: Punchline

text: Punchline (Lo que cuenta es el final en España y La última carcajada en Hispanoamérica) es una película estadounidense de 1988 dirigida por David Selzter y protagonizada por Tom Hanks.


title: Punchline

text: Steven Gold (Tom Hanks), un comediante sin mucho dinero, que abandonó sus estudios de medicina, trabaja en el club "Gas Station" en Nueva York, junto con otros actores que esperan poder dar el gran salto al estrellato. Entre ellos, Lilah Krytsick (Sally Field), comediante de poco talento. Gold intenta ayudarla, enseñándole lo que sabe sobre comedia y humor, pero un día la televisión hace en especial en el club y todos los actores tratarán de tomar el mejor partido de esta situación, aún a expensas de sus compañeros.


title: Casa de Alba

text: La Casa de Alba de Tormes, conocida simplemente como Casa de Alba, es una casa nobiliaria española, originaria de la corona de Castilla, que se remonta al siglo XIV. Su nombre proviene del ducado de Alba de Tormes, título de nobleza con Grandeza de España otorgado a los Álvarez de Toledo, perteneciente al linaje de la Casa de Toledo, denominación más conocida de la Casa de Álvarez de Toledo. Tradicionalmente el heredero del ducado de Alba de Tormes ostenta el ducado de Huéscar. Su actual titular es Carlos Fitz-James Stuart y Martínez de Irujo, quien es el XIX duque de Alba de Tormes.


title: Casa de Alba

text: La Casa de Alba correspondió a la familia de los Álvarez de Toledo durante trescientos años hasta que a la muerte sin descendencia de María del Pilar Teresa Cayetana de Silva y Álvarez de Toledo, la XIII duquesa, pasó al linaje de los Fitz-James Stuart, en la persona de Carlos Miguel Fitz-James Stuart y Silva, sobrino-bisnieto de Fernando de Silva y Álvarez de Toledo, XII duque Alba de Tormes y abuelo de la XIII duquesa. La Casa de Berwick es una rama ilegítima de la Casa de Estuardo del Reino de Escocia, que son duques de Berwick en el Reino de Inglaterra y duques de Liria y Jérica en el Reino de España.


title: Casa de Alba

text: A lo largo de su historia, la casa entroncó con la dinastía portuguesa y con importantes casas nobiliarias españolas, teniendo como ancestro al conde-duque de Olivares y a los duques de Veragua, y con estos últimos, a Cristóbal Colón. Los títulos nobiliarios de la Casa de Alba propiamente dicha son el ducado de Alba de Tormes y el ducado de Huéscar. Sin embargo, el jefe de la casa ostenta otros muchos títulos por incorporación de otras casas nobiliarias, debido a casamientos y herencias.


title: Casa de Alba

text: La Casa de Alba es la principal estirpe de la nobleza del Reino de España. Goza de la característica de ser una de las familias más antiguas de la aristocracia de la sociedad española y, asimismo de ser una de las más famosas, prestigiosas y populares del Reino de España.


title: Casa de Alba

text: Su importante papel histórico y gran fortuna hacen a la Casa de Alba propietaria de una de las mejores colecciones privadas de arte de la península, conservada en más de veinte palacios y castillos repartidos por toda la geografía española, algunos de los cuales están cedidos a instituciones públicas para su mejor conservación y uso. A lo largo de la historia, su posición prevalente le ha permitido relacionarse con lo más granado del mundo de las artes y las letras españolas.


title: Casa de Alba

text: Su invalorable patrimonio cultural ha llevado a la familia a establecer la Fundación Casa de Alba, dedicada a su administración y gestión, con sede en el Palacio de Liria en Madrid.


title: Casa de Alba

text: La Casa de Alba surgió en la historia de la nobleza castellana con los Álvarez de Toledo quienes obtuvieron en el siglo XIV los señoríos de Oropesa y Valdecorneja como recompensa por los servicios prestados al rey Enrique II de Castilla, aunque el ascenso de la familia vino, fundamentalmente, a partir del siglo XV, merced al apoyo prestado a la corona en sus conflictos con la nobleza castellana.


title: Casa de Alba

text: En 1429 Gutierre Álvarez de Toledo, obispo de Palencia y arzobispo de Sevilla y Toledo, obtuvo de Juan II el señorío de Alba de Tormes, localidad próxima a Salamanca, heredado por su sobrino Fernando Álvarez de Toledo y Sarmiento, al que Juan II convirtió en conde de Alba de Tormes en 1438; y fue con su hijo García Álvarez de Toledo, marqués de Coria y conde de Salvatierra, cuando el título se elevó a ducado, trocándose, por tanto, en el I duque de Alba de Tormes en 1472 por concesión de Enrique IV de Castilla.


title: Casa de Alba

text: El II duque de Alba de Tormes, Fadrique Álvarez de Toledo y Enríquez -a quien el rey Carlos I de España le concedió la Grandeza de España en 1520- y el III, Fernando Álvarez de Toledo, conocido como el "Gran Duque de Alba", fueron los que tuvieron mayor notoriedad histórica.


title: Casa de Alba

text: El título dejó de corresponder a la antigua familia de los Álvarez de Toledo y pasó, merced a matrimonios y defunciones, a una rama de la Casa de Fitz-James Stuart, duques de Berwick, pues a la muerte de la XIII duquesa de Alba sin descendencia, sucedió en Carlos Miguel Fitz-James Stuart y Silva, sobrino-bisnieto de Fernando de Silva y Álvarez de Toledo, XII duque Alba de Tormes y abuelo de la XIII duquesa.


title: Casa de Alba

text: Con el tiempo, en virtud de herencias y esponsales, la casa de Alba ha incorporado otras casas nobiliarias, como la casa de Lemos, Olivares, El Carpio, Híjar, Berwick-Liria y Jérica, Villanueva del Fresno y Villanueva del Río, entre otras y se ha convertido en la casa noble europea con mayor cantidad de títulos en su haber. Los Alba constituyen el linaje más noble entre los nobles del Reino de España.


title: Casa de Alba

text: De los diecinueve duques que ha tenido la Casa de Alba a lo largo de la historia únicamente en tres oportunidades su titularidad estuvo en cabeza de una mujer.


title: Casa de Alba

text: La Casa de Alba posee una de las fortunas más grandes de España, conformada por palacios, terrenos agrícolas, propiedades inmobiliarias, sociedades, participaciones bursátiles y una extraordinaria colección de arte. Su valor estimado, ya que muchas de sus posesiones tienen valor incalculable, supera con creces los 600 millones de euros alcanzando los 3500 millones con el valor estimado de todos los bienes que están en la Fundación Casa de Alba. Se calcula que posee unas 34.000 hectáreas, equivalentes a más de 170 veces el Principado de Mónaco, muchas de ellas vestigio de los antiguos señoríos jurisdiccionales, que la familia conservó bajo su propiedad tras la supresión de los mismos.


title: Casa de Alba

text: Entre sus posesiones inmobiliarias destacan algunos de los castillos y palacios más relevantes del patrimonio histórico español, en su mayoría hoy integrados en la Fundación Casa de Alba.


title: Casa de Alba

text: El Ayuntamiento de Olivares para solventar esta situación poco apropiada se marcó un objetivo preferente: intentar unificar y adquirir, en la medida de lo posible, la mayor parte del edificio. Se conseguirá unificar la zona central y parte de la zona oeste; el resto del palacio, aunque no es propiedad del Ayuntamiento, tiene un uso social para lo que está catalogado, y en Loeches, se conserva la portada de su palacio. Las fincas "La Pizana" en Gerena y "Las Arroyuelas" en Carmona.Ante el deterioro del Palacio del conde de Aranda en Épila y la obligación de conservación del edificio declarado patrimonio, en 1998 con ocasión del bicentenario de la muerte del X conde de Aranda, fue cedido al pueblo por el precio simbólico de una peseta, previo desalojo de la colección de pinturas, muebles, vajillas, carruajes y de trajes del rey Alfonso XIII que custodiaba y la cesión de sus archivos a la diputación provincial de Zaragoza.


title: Casa de Alba

text: Los terrenos que la casa ha destinado a la explotación agrícola están administrados por sociedades de las que son accionistas los miembros de la familia, destacando Euroexplotaciones Agrarias S. A., Eurotécnica Agraria S. A. e Inversiones Princesa, todas domiciliadas en el Palacio de Liria. Por concepto de cultivos, las sociedades reciben subvenciones por parte de la Política Agrícola Común de la Unión Europea. Aunque España es uno de los países de la UE que no publica datos acerca de estas ayudas, exceptuando las comunidades de Castilla-La Mancha, Extremadura y Andalucía, a partir de esos únicos datos publicados, se ha podido corroborar que entre 2001 y 2002 las explotaciones agrarias de los Alba recibieron ayudas por importe total de 1,8 millones de euros. El propósito que la familia da aparte de estos recursos se resume en la mejora de la producción y cabe destacar que parte de los procesos productivos, se llevan en su gran mayoría por trabajadores, siendo una destacable fuente de empleo para los lugareños colindantes a sus fincas. Actualmente la Casa de Alba recibe una subvención por parte de la UE de 3 millones de euros anuales.


title: Casa de Alba

text: La casa ha sufrido la expropiación de algunas propiedades y cesiones a lo largo de su historia. En septiembre de 1991 la Junta de Extremadura expropió por interés social las fincas Cabra Alta y Cabra Baja en la provincia de Badajoz, que eran explotadas desde 1940 por una asociación de arrendatarios de la localidad de Zahínos (Badajoz). La duquesa de Alba recibió 400 millones de pesetas (2,404.048 euros) en concepto de indemnización.


title: Casa de Alba

text: La colección de arte de la Casa de Alba es una de las más grandes de España, aunque por diversos avatares no conserva todos los tesoros que pasaron por ella. El espléndido Palacio de Liria, en Madrid, contiene la mayor y más valiosa parte de la herencia cultural de los Alba. Más de 30000 libros conforman la biblioteca, destacando la famosa Biblia de Alba de 1433, primera traducida al castellano y 21 documentos autógrafos de Cristóbal Colón. En la pinacoteca lucen pinturas de Tiziano, Rubens, Goya, Murillo, El Greco o Rembrandt -del que conserva uno de los 15 paisajes que pintó a lo largo de su vida-.


title: Casa de Alba

text: También es digno de mención que todo el jardín del Palacio de Liria se encuentra sembrado de estatuas y tumbas de animales.


title: Casa de Alba

text: La pinacoteca fue iniciada por Fernando Álvarez de Toledo y Pimentel. En esa época, la documentación mencionaba obras de Domenichino, Allori, Gentileschi, Ribera, Velázquez, Rafael o Correggio.


title: Casa de Alba

text: Más tarde, en el siglo XVIII, ingresaron importantes lienzos encargados a Raphael Mengs y, gracias al mecenazgo de María del Pilar Teresa Cayetana de Silva y Álvarez de Toledo, la XIII duquesa de Alba, amiga y modelo de Goya, se enriqueció con varios lienzos de este artista, entre los que destaca la obra "La Duquesa de Alba en blanco", una de las más populares y reconocidas pinturas de la colección de la Casa de Alba. El fallecimiento de la XIII duquesa produjo el desmembramiento de casi toda la pinacoteca: algunas obras fueron expropiadas y pasaron a manos de Manuel de Godoy y otras las legó la duquesa a diversos allegados. Por ello, la colección perdió joyas esenciales como la "Venus del espejo" de Velázquez y la "Madonna de Alba" de Rafael Sanzio; y el nuevo duque Carlos Miguel Fitz-James Stuart y Silva apenas recibió una treintena de obras.


title: Casa de Alba

text: De todas formas, este duque adquirió en un largo viaje por Europa múltiples piezas italianas, de Fra Angélico ("Virgen de la granada"), Perugino, Tiziano y otros maestros, y encargó pinturas a Ingres y esculturas a José Álvarez Cubero y Antonio Solá. La colección se completó en el siglo XX con algunas obras inglesas (Joshua Reynolds, George Romney), que se sumaron a retratos de Madrazo, Sorolla, Zuloaga y Sotomayor, mayormente hechos por encargo.


title: Casa de Alba

text: La duquesa Cayetana Fitz-James reforzó la colección de manera muy relevante con ejemplos del impresionismo francés adquiridos cuando no eran aún demasiado caros: Renoir, Henri Fantin-Latour, Eugène Boudin. También sumó a otros autores: Francesco Guardi, Corot, Picasso, Dalí, Marc Chagall... Tras el fallecimiento de la duquesa Cayetana varias de estas obras se han repartido entre sus herederos, y algunas se han vendido; es el caso de la importante tabla de Fra Angélico, adquirida por el Museo del Prado en enero de 2016.


title: Casa de Alba

text: Desde la unión con la Casa de Fitz-James Stuart, junto a las armas de la casa de Álvarez de Toledo se muestran los emblemas heráldicos de Inglaterra, Escocia, Irlanda y la leyenda perteneciente a esta familia castellana: "Tv in ea et ego pro ea" que puede traducirse como "Tu en ella y yo en su favor" o "Tu en ella y yo por ella", que significa "Dios en la patria y yo por la patria".


title: Casa de Alba

text: La Fundación Casa de Alba es una institución española dedicada a la cultura que fue constituida el 14 de mayo de 1975 por Cayetana Fitz-James Stuart, la XVIII duquesa de Alba de Tormes, consciente del importante patrimonio que posee la Casa de Alba que ella misma presidió. La Fundación tiene como objetivos:


title: Otto Rank

text: Otto Rosenfeld, conocido como Otto Rank (Viena, 22 de abril de 1884-Nueva York, 31 de octubre de 1939), fue un psicoanalista, escritor y profesor austríaco. Trabajó junto a Sigmund Freud durante veinte años y editó dos importantes revistas sobre psicoanálisis. Director gerente de la editorial Freud y teórico y terapeuta creativo. En 1926, Rank se fue de Viena a París y, durante el resto de su vida, llevó una exitosa carrera como conferencista, escritor y terapeuta en Francia y Estados Unidos.


title: Otto Rank

text: Otto Rank fue hijo del artesano artístico de origen judío Simon Rosenfeld. A partir de 1908, estudió germanística y filología clásica en Viena. En 1912 obtuvo su doctorado con un trabajo sobre el anónimo poema épico alemán "Lohengrin" ("Die Lohengrin Sage") y se dedicó a temas de antropología cultural, historia de la cultura y mitología.


title: Otto Rank

text: Rank fue uno de los primeros discípulos de Sigmund Freud y formaba parte de sus colaboradores de más confianza. Fue secretario de la Asociación Psicoanalítica de Viena y (desde 1912, hasta 1924) miembro del comité editorial de la revista internacional de psicoanálisis "Imago". En 1919 fundó la editorial "Internationalen Psychoanalytischen Verlag" («Editorial Psicoanalítica Internacional»), institución que dirigió hasta 1924.


title: Otto Rank

text: Las tesis sobre la angustia del nacimiento expuestas en su obra principal "Trauma der Geburt und seine Bedeutung für die Psychoanalyse" (1924) ("El trauma del nacimiento y su significado para el psicoanálisis") condujeron a un distanciamiento de Freud. Amplió el alcance del psicoanálisis al campo de la psicosis.


title: Otto Rank

text: En 1926 Rank se mudó a París y en 1936 se estableció como psicoterapeuta en Nueva York. Fundó la escuela "Casework" que proponía una limitación del tiempo en que debía transcurrir un proceso de terapia. En 1905, a la edad de 21 años, Otto Rank presentó a Freud un estudio que impresionó tanto a Freud que invitó a Rank a ser secretario de la emergente Sociedad Psicoanalítica de Viena. Rank se convirtió así en el primer miembro remunerado del movimiento psicoanalítico, y en la "mano derecha" de Freud durante casi 20 años. Freud consideraba a Rank, con quien tenía más intimidad intelectual que con sus propios hijos, como el más brillante de sus discípulos vieneses.


title: Otto Rank

text: Alentado y apoyado por Freud, Rank completó el "Gymnasium" o instituto preparatorio para la universidad, asistió a la Universidad de Viena y se doctoró en literatura en 1912. Su tesis, sobre la saga de Lohengrin, se publicó en 1911, siendo la primera tesis doctoral freudiana que se publicó como libro.


title: Otto Rank

text: Rank fue uno de los seis colaboradores de Freud reunidos en un "comité" secreto o "ring" para defender la corriente psicoanalítica mientras se desarrollaban las disputas con Alfred Adler y Carl Jung. Rank fue el autor más prolífico del "anillo" además del propio Freud, extendiendo la teoría psicoanalítica al estudio de la leyenda, la mito, el arte, la creatividad y el "El Doble" ("Doppelgänger"). Colaboró estrechamente con Freud, contribuyendo con dos capítulos sobre mitos y leyendas a "La interpretación de los sueños". El nombre de Rank apareció debajo del de Freud en la portada de la obra más importante de Freud desde 1914 hasta 1930. Entre 1915 y 1918, Rank fue secretario de la Asociación Psicoanalítica Internacional que Freud había fundado en 1910. Todo el mundo en el pequeño mundo psicoanalítico comprendía lo mucho que Freud respetaba a Rank y su prolífica creatividad en la expansión de la teoría psicoanalítica. Freud anunció al círculo interno, lleno de rivales celosos, que Rank era "mi heredero" (Lieberman y Kramer, 2012, p. 225).


title: Otto Rank

text: En 1924, Rank publicó "Das Trauma der Geburt" (traducido al inglés como "El trauma del nacimiento" en 1929), en el que exploraba cómo el arte, el mito, la religión, la filosofía y la terapia estaban iluminados por el ansiedad por separación en la "fase anterior al desarrollo del complejo de Edipo" (p. 216). Pero no hubo tal fase en las teorías de Freud (Kramer, 2019). El complejo de Edipo, explicaba Freud, era el núcleo de la neurosis y la fuente fundacional de todo el arte, el mito, la religión, la filosofía, la terapia -de hecho, de toda la cultura y la civilización humanas. Era la primera vez que alguien del círculo íntimo se atrevía a sugerir que el complejo de Edipo podría no ser el factor causal supremo del psicoanálisis. Rank acuñó el término "preedípico" en un foro psicoanalítico público en 1925 (Rank, 1996, p. 43). En un autoanálisis de 1930 de sus propios escritos, Rank observa que "el super-yo preedípico ha sido desde entonces exageradamente enfatizado por Melanie Klein, sin ninguna referencia a mí" (ibid., p. 149n).


title: Otto Rank

text: Después de algunas vacilaciones, Freud se distanció de "El trauma del nacimiento", señalando a otros miembros de su círculo íntimo que Rank estaba peligrosamente cerca de la herejía antiedípica. "Estoy hirviendo de rabia", dijo Freud a Sándor Ferenczi, entonces el mejor amigo de Rank (Kramer, 2015). Ante la decidida oposición de Freud, Rank renunció en protesta a sus cargos de vicepresidente de la Sociedad Psicoanalítica de Viena, director de la editorial de Freud y coeditor de "Imago" y "Zeitschrift". Ferenczi, con quien Rank había colaborado desde 1920 hasta 1924 en nuevos enfoques terapéuticos experienciales, objetuales y de "aquí y ahora", vaciló sobre la importancia de la teoría preedípica de Rank, pero no sobre las objeciones de Rank a la técnica analítica clásica.


title: Otto Rank

text: La recomendación de los documentos técnicos de Freud de que los analistas no tuvieran emociones, según Ferenczi y Rank (1924), había llevado a "una eliminación antinatural de todos los factores humanos en el análisis" (pp. 40-41), y a "una teorización de la experiencia ["Erlebnis"]" (p. 41): la experiencia de sentimiento de la relación intersubjetiva, dos experiencias en primera persona, dentro de la situación analítica. Según Sandor Rado, un influyente analista de Nueva York que ayudó a fundar el centro psicoanalítico de la Universidad de Columbia, "lo característico de aquella época era el descuido de la vida emocional del ser humano ... Todo el mundo buscaba componentes orales, pregenitales y genitales en la motivación. Pero que algunas personas sean felices, otras infelices, algunas temerosas, o llenas de ira, y otras cariñosas y afectuosas - lea las historias de casos para encontrar cómo tales diferencias entre las personas estaban entonces ausentes de la literatura." (Roazen & Swerdloff, 1995, pp. 82-83)


title: Otto Rank

text: Toda la experiencia emocional de los seres humanos estaba siendo reducida por el análisis a un derivado, por muy disfrazado que estuviera, de la libido. Para Freud, la emoción era siempre sexual, derivada de un peligroso Id que debía ser desarraigado quirúrgicamente: "Donde estaba el Id ["Wo es war"]", dijo Freud célebremente, "allí estará el ego ["soll ich werden"]" (S.E., 22:80).


title: Otto Rank

text: "La libido", según la obra de Freud de 1921 sobre "Psicología de los grupos y análisis del yo" (S.E., 18: 90), "es una expresión tomada de la teoría de las emociones". La emoción es la causa del trastorno neurótico. El aumento de la emoción, según Freud, es desagradable. La cura, para Freud, significa analizar, "trabajar a través" y eventualmente desarraigar las emociones del paciente, "como el drenaje del Zuyder Zee" (Freud, S.E., 22:80). El analista hace consciente el inconsciente proporcionando una visión cognitiva al paciente, sometiendo así la pulsión apremiante de lo irracional, de las emociones -del Id- para que emerjan del inconsciente del paciente (Kramer, 2019, pp. 45-48).


title: Otto Rank

text: En una conferencia de 1927, Rank (1996) observa que "la terapia quirúrgica desarraiga y aísla emocionalmente al individuo, ya que trata de negar la vida emocional" (p. 169), el mismo ataque que él y Ferenczi habían lanzado contra la práctica psicoanalítica en su obra conjunta. Reducir toda la experiencia emocional -todos los sentimientos, el amor, el pensamiento y la voluntad- al sexo fue uno de los mayores errores de Freud, según Rank, que señaló por primera vez esta confusión a mediados de los años veinte. Las emociones, dijo Rank, son relaciones. La negación de la vida emocional conduce a la negación de la voluntad, de la vida creativa, así como a la negación de la relación interpersonal en la situación analítica (Rank, 1929-31).


title: Otto Rank

text: Para Freud, dijo Rank en "Terapia de la voluntad" (1929-31), "la vida emocional se desarrolla a partir de la esfera sexual, por lo que su sexualización en realidad significa emocionalización" (p. 165), dos experiencias que los psicoanalistas siguieron confundiendo durante medio siglo después de la muerte de Freud. El psicoanálisis no tenía ninguna teoría de la experiencia emocional y, por extensión, ninguna teoría de la inteligencia emocional. Weinstein (2001) identificó más de dos docenas de artículos en las principales revistas psicoanalíticas criticando la incompleta y confusa teoría de las emociones en el psicoanálisis. {Tales comentarios persistieron hasta la década de 1990" (Weinstein, 2001, p. 40).


title: Otto Rank

text: "El empobrecimiento emocional del psicoanálisis", escribió Ernest Becker (1973) en "La negación de la muerte", que estaba fuertemente influenciado por las ideas de Rank, "debe extenderse también a muchos analistas mismos y a los psiquiatras que están bajo su ideología". Este hecho ayuda a explicar la terrible muerte de la emoción que se experimenta en los entornos psiquiátricos, el pesado peso de la armadura de carácter erigida contra el mundo" (p. 195n).


title: Otto Rank

text: Escrito en privado en 1932, el "Diario clínico" de Ferenczi identificó las "causas personales del desarrollo erróneo del psicoanálisis" (Ferenczi, 1995, p. 184). Según Ferenczi, "... Uno aprendía de [Freud] y de su tipo de técnica varias cosas que le hacían la vida y el trabajo más cómodos: la reserva tranquila y sin emociones; la seguridad imperturbable de que uno sabe más; y las teorías, la búsqueda y el hallazgo de las causas del fracaso en el paciente en lugar de en parte en nosotros mismos ... y, finalmente, la opinión pesimista, compartida sólo con unos pocos, de que los neuróticos son una chusma ["Gesindel"], buena sólo para mantenernos económicamente y para permitirnos aprender de sus casos: el psicoanálisis como terapia puede ser inútil" (Ferenczi, 1995, pp. 185-186).


title: Otto Rank

text: Después de que Freud se pusiera en contra de Rank, Ferenczi rechazó públicamente "El trauma del nacimiento", rehuyendo a Rank durante un encuentro casual en 1926 en la estación Penn de Nueva York. "Era mi mejor amigo y se negó a hablar conmigo", dijo Rank (Taft, 1958, p. xvi).


title: Otto Rank

text: La ruptura de Ferenczi con Rank truncó las innovaciones radicales en la práctica y no dejó a nadie en el círculo íntimo que defendiera la psicoterapia relacional, preedípica o del "aquí y ahora". El psicoanálisis clásico, en la línea de los escritos técnicos de Freud de 1911-15, se afianzaría ahora en los institutos de formación de todo el mundo. El ataque lanzado en 1924 por Ferenczi y Rank sobre el creciente "fanatismo por la interpretación" y la "eliminación antinatural de todos los factores humanos" de la práctica del análisis quedaría en el olvido (Kramer, 2019, p. 19).


title: Otto Rank

text: La terapia relacional, expresiva y "aquí y ahora" no sería aceptable para la mayoría de los miembros de la Asociación Psicoanalítica Americana o de la Asociación Psicoanalítica Internacional durante medio siglo. "[L]os que tenían la desgracia de ser analizados por [Rank] debían someterse a un "segundo" análisis para poder ser miembros de la Asociación Psicoanalítica Americana" (Lieberman, 1985, p. 293). En lo que respecta al análisis clásico, Rank estaba muerto.


title: Otto Rank

text: En mayo de 1926, habiendo hecho de la relación de sentimiento en el "aquí y ahora" algo central en su práctica de la psicoterapia, Rank se trasladó a París, donde se convirtió en psicoterapeuta de artistas como Henry Miller y Anaïs Nin y dio clases en la Sorbona. (Lieberman, 1985).


title: Otto Rank

text: Nin se transformó gracias a su terapia con Rank. En su segunda visita a Rank, reflexiona sobre su deseo de "renacer", con sentimiento, como mujer y artista. Rank, observa, la ayudó a ir y venir entre lo que podía verbalizar en sus diarios y lo que permanecía sin articular. Descubrió la calidad y la profundidad de sus sentimientos en las transiciones sin palabras entre lo que podía decir y lo que no. "Mientras hablaba, pensé en mis dificultades para escribir, en mis luchas para articular sentimientos que no se expresan fácilmente. En mi lucha por encontrar un lenguaje para la intuición, el sentimiento, los instintos que son, en sí mismos, esquivos, sutiles y sin palabras" (Nin, 1966, p. 276).


title: Otto Rank

text: Según Rank, todos los sentimientos se basan en el presente. En "Terapia de la voluntad", publicado en alemán en 1929-31, Rank utiliza el término "aquí y ahora" por primera vez en la literatura psicoterapéutica: "Freud hizo histórica la represión, es decir, la extravió en la infancia del individuo y luego quiso liberarla de allí, mientras que, de hecho, la misma tendencia está funcionando aquí y ahora" (Rank, 1929-31, p. 39). En lugar de la palabra "Verdrängung" (represión), que ponía el acento en la represión inconsciente del pasado, Rank prefería utilizar la palabra "Verleugnung" (negación), que se centraba en cambio en la voluntad emocional de permanecer enfermo en el presente: "El neurótico vive demasiado en el pasado [y] en esa medida realmente no vive. Sufre... porque se aferra [al pasado], quiere aferrarse a él, para protegerse de la experiencia ["Erlebnis"], la entrega emocional al presente" (Rank, 1929-31, p. 27).


title: Otto Rank

text: En Francia y más tarde en Estados Unidos, Rank disfrutó de un gran éxito como terapeuta y escritor entre 1926 y 1939. Viajando frecuentemente entre Francia y América, Rank dio conferencias en universidades como Harvard, Yale, Stanford, y University of Pennsylvania sobre psicoterapia relacional, experiencial y "aquí y ahora", el arte, la voluntad creativa, y "la neurosis como un fracaso en la creatividad" (Rank, 1996).


title: Otto Rank

text: Al igual que Erik Erikson fue el primer analista que se centró en la identidad y la edad adulta, Rank fue el primero en proponer que la separación de los pensamientos, sentimientos y comportamientos anticuados es la quintaesencia del crecimiento y el desarrollo psicológico. A finales de la década de 1920, tras abandonar el círculo íntimo de Freud, Rank exploró cómo los seres humanos pueden aprender a afirmar su voluntad dentro de las relaciones, y abogó por un grado máximo de individuación (o "diferencia") dentro de un grado máximo de conexión (o "semejanza"). Los seres humanos necesitan experimentar "tanto" la separación como la unión, sin vacilar interminablemente entre los dos polos (Kramer, 2019, p. 75-81).


title: Otto Rank

text: Anunciando los temas centrales de Piaget, Kohlberg, McClelland, Erikson y Robert Kegan, Rank fue el primero en proponer que el desarrollo humano es una construcción a lo largo de toda la vida, que requiere una continua negociación y renegociación de los anhelos duales de individuación y conexión, la voluntad de separar y la voluntad de unir. Décadas antes de que Ronald Fairbairn, al que muchos atribuyen el mérito de haber inventado en los años 40 la teoría moderna de las relaciones objetales, la conferencia de Rank de 1926 sobre "La génesis de la relación objetual" marca la primera exposición completa de esta teoría (Rank, 1996, pp. 140-149). En 1926 Rank era persona non grata en el mundo psicoanalítico oficial. Hay pocas razones para creer, por lo tanto, que alguno de los otros escritores a los que se les atribuye haber ayudado a inventar la teoría de las relaciones objetales (Melanie Klein o Donald Winnicott, por ejemplo) haya leído alguna vez el texto alemán de esta conferencia, publicado como "Zur Genese der Object-beziehung" en el Vol. 1 de la obra de Rank "Genetische Psychologie" (1927, pp. 110-22).


title: Otto Rank

text: Rank murió en Nueva York en 1939 a causa de una infección renal, un mes después del suicidio asistido por un médico de Freud en el Día del Perdón judío. ""Komisch"" (extraño, raro, cómico), dijo Rank en su lecho de muerte (Lieberman, 1985, p. 389). Rank fue el primero en ver la terapia como una experiencia de aprendizaje y desaprendizaje centrada en los sentimientos. La relación terapéutica permite al paciente: (1) aprender formas más creativas de pensar, sentir y estar en el aquí y ahora; y (2) desaprender formas autodestructivas de pensar, sentir y estar en el aquí y ahora. Los patrones de autodestrucción ("neurosis") representan un fracaso de la creatividad y no, como suponía Freud, una retirada de la sexualidad.


title: Otto Rank

text: La psicología de la creatividad de Rank se ha aplicado recientemente al aprendizaje en la acción, un proceso basado en la investigación para la resolución de problemas en grupo, la creación de equipos, el desarrollo de líderes y el aprendizaje organizativo (Kramer 2007; 2008). El aprendizaje de acción transformador, sintetizado por Robert Kramer a partir de los escritos de Rank sobre el arte y la espiritualidad, implica a personas reales que trabajan en problemas reales en tiempo real. Una vez que un entrenador de aprendizaje crea un contenedor seguro, las preguntas permiten a los miembros del grupo "salir del marco de la ideología predominante", como escribió Rank en "Arte y Artista" (1932/1989, p. 70), reflexionar sobre sus supuestos y creencias, y replantear sus opciones. El proceso de "salir" de un marco, de una forma de conocimiento -una ideología predominante- es análogo al trabajo de los artistas cuando luchan por dar a luz nuevas formas de ver el mundo, perspectivas que les permiten ver aspectos del mundo que ningún artista, ni siquiera ellos mismos, ha visto antes. El núcleo del aprendizaje de acción transformadora, tal y como lo desarrolló Kramer, consiste en plantear preguntas poderosas que promuevan el desaprendizaje o el abandono de supuestos y creencias dados por sentado.


title: Otto Rank

text: Los artistas más creativos, como Rembrandt, Miguel Ángel y Leonardo, saben separarse incluso de sus mayores éxitos públicos, de encarnaciones artísticas anteriores de ellos mismos. Su "grandeza consiste precisamente en este alcance más allá de ellos mismos, más allá de la ideología que ellos mismos han fomentado", según "Arte y Artista" (Rank, 1932/1989, p. 368). A través de la lente del trabajo de Otto Rank sobre la comprensión del arte y los artistas, el aprendizaje de acción transformadora puede verse como el proceso nunca completado de aprender a "salirse del marco" de cualquier mentalidad, ya sea la propia o la de la cultura; en otras palabras, de aprender a desaprender. (Kramer, 2012).


title: Otto Rank

text: Comparando el proceso de desaprendizaje con el proceso de "ruptura" del nacimiento, Rank fue el primer psicólogo en sugerir que una capacidad continua de separarse de los "objetos mentales internos" -de las instituciones, creencias y neurosis interiorizadas; de las restricciones de la cultura, la conformidad social y la sabiduría recibida- es la condición sine qua non para la creatividad a lo largo de la vida.


title: Otto Rank

text: En una conferencia de 1938 en la Universidad de Minnesota, Rank dijo: "La vida en sí misma es una mera sucesión de separaciones. Comienza con el nacimiento, pasa por varios periodos de destete y el desarrollo de la personalidad individual, y finalmente culmina con la muerte, que representa la separación final. Al nacer, el individuo experimenta el primer choque de la separación, que a lo largo de su vida se esfuerza por superar. En el proceso de adaptación, el hombre se separa persistentemente de su antiguo yo, o al menos de aquellos segmentos de su antiguo yo que ya están superados. Como un niño al que se le ha quedado pequeño un juguete, se deshace de las viejas partes de sí mismo para las que ya no tiene uso ... El ego se desprende continuamente de sus partes desgastadas, que fueron valiosas en el pasado pero no tienen valor en el presente. El neurótico [que no puede desaprender y, por tanto, carece de creatividad] es incapaz de llevar a cabo este proceso normal de desprendimiento... Debido al miedo y a la culpa generados en la afirmación de su propia autonomía, es incapaz de liberarse, y en su lugar permanece suspendido en algún nivel primitivo de su evolución" (Rank, 1996, p. 270).


title: Otto Rank

text: Reformulando la "resistencia" como una función creativa, no como una oposición a las interpretaciones ofrecidas por el psicoanalista, Rank definió la contravoluntad en la relación terapéutica como un rasgo positivo que defiende la integridad del yo y ayuda a la individuación, al desaprendizaje y al descubrimiento de la voluntad.


title: Otto Rank

text: El desaprendizaje implica necesariamente la separación del autoconcepto, ya que éste ha sido condicionado culturalmente para ajustarse a las lealtades familiares, grupales, ocupacionales u organizacionales. Según Rank (1932/1989), el desaprendizaje o la ruptura de nuestro caparazón desde el interior es "una separación [que] es tan dura, no sólo porque implica a personas e ideas que uno venera, sino porque la victoria es siempre, en el fondo, y de alguna forma, ganada sobre una parte del propio ego" (p. 375).


title: Otto Rank

text: En el contexto organizativo, aprender a desaprender es vital porque lo que asumimos como cierto se ha fusionado con nuestra identidad. Nos referimos a la identidad de un individuo como "mentalidad". Nos referimos a la identidad de un grupo organizativo como "cultura". Los alumnos de acción aprenden a cuestionar, indagar y separarse de ambos tipos de identidad, es decir, de su yo "individual" y de su yo "social". Al abrirse a la investigación crítica, empiezan a aprender a emanciparse de lo que "saben": aprenden a desaprender.


title: Otto Rank

text: En 1974, el antropólogo cultural Ernest Becker ganó el premio Pulitzer por "La negación de la muerte" (1973), que se basaba en los escritos postfreudianos de Rank, especialmente en "La terapia de la voluntad" (1929-31), "La psicología y el alma" (1930) y "Arte y artista" (1932/1989). El libro de Becker publicado póstumamente, "Escape from Evil" (1975) se dedicó en gran medida a explorar la psicología social de Rank, arraigada en la idea de la historia como una sucesión de ideologías de la inmortalidad. Marie Becker y Robert Kramer están preparando una edición revisada de "Escape from Evil", que mantiene su mensaje central, pero que cambia el tono de un análisis oscuramente intelectual a un enfoque relacional rankiano más esperanzador, de amor mutuo para trascender el miedo a la vida y el miedo a la muerte.


title: Otto Rank

text: Gracias a la influencia de los escritos de Ernest Becker, la dialéctica de Rank entre "el miedo a la vida y el miedo a la muerte" ha sido probada experimentalmente en la Teoría de la Gestión del Terror por el profesor de psicología del Skidmore College, el profesor de psicología de la Universidad de Arizona Jeff Greenberg y el profesor de psicología de la Universidad de Colorado en Colorado Springs Tom Pyszczynski.


title: Otto Rank

text: El sacerdote y teólogo estadounidense Matthew Fox, fundador de la Espiritualidad de la Creación y de la Universidad de la Sabiduría, considera a Rank uno de los psicólogos más importantes del siglo XX.


title: Otto Rank

text: Stanislav Grof, uno de los fundadores de la psicología transpersonal, basó gran parte de su trabajo de psicología prenatal y perinatal en el libro de Rank "El trauma del nacimiento" (Kripal, 2007, pp. 249-269).


title: Otto Rank

text: En 2008, la filósofa Maxine Sheets-Johnstone publicó "The Roots of Morality" (Pennsylvania State University Press). Ella compara favorablemente el pensamiento de Rank con el de René Descartes, Martin Heidegger y Jacques Derrida: "Dado que las ideologías de la inmortalidad fueron reconocidas originalmente y, de hecho, denominadas así por Rank, un examen minucioso de sus escritos sobre el tema no sólo es oportuno, sino que es en sí mismo filosóficamente gratificante ... Rank fue un disidente freudiano que, al introducir el concepto de ideologías de la inmortalidad, trazó las raíces históricas y psicológicas de la "creencia en el alma" ("Seelenglaube")... [Mi capítulo] señala la extraordinaria contundencia de la distinción de Rank entre lo racional y lo irracional para la cuestión de la necesidad humana de las ideologías de la inmortalidad" (Sheets-Johnstone, 2008, p. 64). Sheets-Johnstone concluye su libro con una nota que recuerda el alegato de Rank a favor del valor humano del amor mutuo por encima de la árida perspicacia intelectual: "Seguramente ha llegado el momento de que el "Homo sapiens sapiens" se aleje de la búsqueda de la dominación sobre todo y comience a cultivar y desarrollar su sabiduría sapiencial en la búsqueda del cuidado, la nutrición y el fortalecimiento de ese músculo tan preciado que es su corazón" (ibid, pp. 405-06).


title: Oscar Hammerstein II

text: Oscar Hammerstein II (12 de julio de 1895 - 23 de agosto de 1960) fue un libretista estadounidense, que nació y murió en Nueva York.


title: Oscar Hammerstein II

text: Fue sobrino de Oscar Hammerstein I y dueño del Manhattan Opera House. Su ascenso a la fama se dio con una serie de comedias musicales y operetas, entre las que se encuentran: A partir de 1943, trabajó junto a Richard Charles Rodgers en la adaptación de comedias y novelas, entre las cuales están:


title: Abril, Mayo y Junio

text: Abril, Mayo y Junio (Rosa, Blanca y Celeste en algunas traducciones de Hispanoamérica) son unas trillizas personajes de los libros de historietas de Walt Disney. Fueron creadas por Carl Barks y fueron usadas primeramente en un cuento publicado en febrero de 1953.


title: Abril, Mayo y Junio

text: Son descendientes del Pato Pintail. Nacieron en 1940 como las hijas trillizas de la hermana de Daisy, quien se presume que es Donna Duck. Viven en Duckburg, Calisota, junto a su tía y sirven como equivalente femenino Huey, Dewey y Louie, rivales ocasionales, amigas ocasionales y parejas ocasionales. Son miembros de la organización "The Junior Chickadees", que son la equivalencia femenina para "The Junior Woodchucks".


title: Abril, Mayo y Junio

text: Rosa,Blanca y Celeste no fueron animadas hasta que hicieron una aparición especial en el episodio "Noches de chicas" de la temporada dos de "House of Mouse", donde aparecería como parte de la banda.


title: Abril, Mayo y Junio

text: Y también aparecerían como miembros regulares del elenco en la serie animada "La Leyenda de los tres caballeros" de 2018 (las tres con la voz de Jessica DiCicco), dónde ayudar a los tres caballeros en ocasiones, y también ayuda a Donald con su relación con Daisy.


title: Abril, Mayo y Junio

text: Y más tarde aparecería en el episodio final de reboot de "Patoaventuras" (siento está vez gemelas Blanca y Celeste en vez de trillizas), y son clones de rosita y en realidad rosita es Rosa y son clones de F.O.W.L que luego se unen a los buenos.


title: Abril, Mayo y Junio

text: En la serie La Leyenda de los tres caballeros las tres son interpretada por Jessica DiCicco en su idioma original en inglés, en la versión latina son hecha por Desireé González (Rosa), Dafne Gallardo (Blanca), Amanda Hinojosa (Celeste).


title: Ataxia-telangiectasia

text: La ataxia-telangiectasia, también conocida como síndrome de Louis-Bar es una enfermedad hereditaria con un patrón de herencia autosómica recesiva. Esta causada por una mutación en el gen "ATM", localizado en el cromosoma 11, y que codifica para una proteína fosfatidilinositol-3-cinasa.


title: Ataxia-telangiectasia

text: La Ataxia Telangiectasia se hereda como un trastorno autosómico recesivo. El gen responsable de la enfermedad ha sido identificado y se sabe que se encuentra en el cromosoma 11, concretamente en a posición 11q22-23. Éste gen controla la producción de una enzima del tipo –fosfatidilinositol- 3-cinasa, involucrada en respuestas celulares y control de ciclo. La identificación del gen específico responsable de la ataxia telangiectasia ha hecho posible la detección de portadores y el diagnóstico prenatal.


title: Ataxia-telangiectasia

text: El gen normal tiene 66 exones y c ADN de 13-kb. Sin embargo, entre las variantes alélicas patológicas se han llegado a encontrar más de 500 mutaciones únicas, muchas de las cuales resultan en la ausencia de la proteína ATM. De hecho, la mayoría de los individuos afectados en América del Norte heredan mutaciones diferentes de cada progenitor, es decir, son heterocigotos compuestos. En cuanto al producto del gen silvestre, la ATM serina-proteína quinasa normal presenta 3056 aminoácidos. Su función consiste en la detección de roturas de doble cadena de ADN, en la coordinación de los puntos de control del ciclo celular antes de la reparación, y en reclutamiento de otras proteínas que intervienen en la reparación del daño.


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text: Aproximadamente el 1% de los individuos con A-T, tienen mutaciones que permiten la expresión normal de la proteína ATM, pero ésta carece de actividad quinasa.


title: Ataxia-telangiectasia

text: Afecta por igual a individuos de todas las etnias. La incidencia a nivel mundial se estima en 1 caso por cada entre 40.000 y 100.000 nacidos, por lo que se considera una enfermedad rara.