title: Die Another Day (película)

text: "Gadgets" y otros equipos de apoyo de cada película Bond anterior almacenados en los archivos de Eon Productions aparecen en el almacén de Q en el metro de Londres. Ejemplos incluyen el "jetpack" en "Operación Trueno" y el zapato con punta de veneno de Rosa Klebb en "Desde Rusia con amor". Q menciona que el reloj que expide a Bond es «tu número 20, creo», una referencia a "Die Another Day" siendo la película Bond número 20 producida por Eon. En Londres, el Reform Club fue usado para filmar varios lugares en la película, incluyendo el lobby en el Blades Club, la sede del MI6, el Palacio de Buckingham, Green Park y Westminster. Svalbard, Noruega y Jökulsárlón, Islandia fueron utilizados para la persecución en el hielo con escenas adicionales filmadas en el Parque nacional de Jostedalsbreen, Noruega y RAF Little Rissington, Gloucestershire; el Aeropuerto Manston en Ramsgate fue utilizado para las escenas que implican al avión de carga Antonov. La escena en la que Bond surfea la ola creada por Icarus cuando Graves intentaba matar a Bond fue filmada en pantalla azul. Las olas, junto con todos los glaciares en la escena son generados por computadora.


title: Die Another Day (película)

text: El interior del hangar de la «Base Aérea de los Estados Unidos en Corea del Sur», que se muestra lleno de helicópteros Chinook, fue filmado en RAF Odiham en Hampshire, Reino Unido, como fueron las tomas interiores del helicóptero durante la secuencia con el "Switchblade". Estas últimas escenas, aunque retratadas en el aire, en realidad fueron filmadas completamente en el suelo con el fondo de cielo agregado en la posproducción, utilizando técnicas de pantalla azul. Aunque la base es retratada en la película como una base estadounidense, todas las aeronaves y personal en la escena son británicos en la vida real. En la película, los "Switchblades" (planeadores unipersonales que se asemejan a aviones de combate) son volados por Bond y Jinx para entrar furtivamente en Corea del Norte. El "Switchblade" se basó en un modelo viable, llamado «PHASST» ("Programmable High Altitude Single Soldier Transport"; «Transporte programable de alta altitud para un único soldado» en inglés). El diseñador jefe de Kinetic Aerospace Inc., Jack McCornack estuvo impresionado por la forma del director Lee Tamahori de llevar a cabo la escena con el "Switchblade" y comentó: «es breve, pero realista. Los buenos entran inadvertidos, gracias a un crucero rápido, buen planeo y señal del radar mínima. Es una maravillosa promoción para el PHASST».


title: Die Another Day (película)

text: La banda sonora fue compuesta por David Arnold y lanzada por Warner Bros. Records. Arnold hizo uso otra vez de elementos electrónicos en su partitura e incluye dos de los temas nuevos creados para "The World Is Not Enough". La primera, originalmente utilizada como el tema de Renard, se oye durante la escena del Antonov y está escrita para piano. El segundo tema nuevo, utilizado en la pista de «Christmas in Turkey» de "The World Is Not Enough", es reutilizado en la pista «Going Down Together».


title: Die Another Day (película)

text: La canción de "Die Another Day" fue coescrita y coproducida por Mirwais Ahmadzaï y realizada por Madonna, quien también tuvo un cameo en la película como Verity, una instructora de esgrima. Esta es la primera secuencia de créditos Bond que refleja directamente la trama de la película desde "Dr. No"; todas las otras secuencia de créditos anteriores son piezas independientes. El concepto de la secuencia de créditos es representar a Bond tratando de sobrevivir 14 meses de tortura a manos de Corea del Norte. Comentarios de la crítica sobre la canción fueron divididos —fue nominada para un Globo de Oro por Mejor Canción Original y al premio Grammy por Mejor Grabación Dance—, pero también por un premio Golden Raspberry por (mientras que Madonna ganó el premio Golden Raspberry a la Peor Actriz de Reparto por su cameo). En una encuesta realizada por MORI para el programa de Channel 4 «"James Bond's Greatest Hits"», la canción fue votada 9 de 22 y también entró como una «abrumadora favorita número uno» entre los menores de 24 años.


title: Die Another Day (película)

text: MGM y Eon Productions otorgó a Mattel la licencia para vender una línea de muñecas Barbie en torno a la franquicia. Mattel anunció que las Barbies Bond estarían a su «mejor estilo», enfundadas en traje de gala y pañuelo rojo. Lindy Hemming creó el vestido, que se cortó en el muslo para revelar un teléfono en pierna de Barbie. La muñeca fue vendida en un set de regalo, con el novio de Barbie Ken posando como Bond en un esmoquin diseñado por la casa de modas italiana Brioni.


title: Die Another Day (película)

text: Revlon también colaboró con los creadores de "Die Another Day" para crear una línea de cosméticos basada en el personaje de Jinx. La edición limitada de colección 007 Colour fue lanzada el 7 de noviembre de 2002 para coincidir con el lanzamiento de la película. Los nombres de los productos estaban cargados con juegos de palabras e insinuaciones, con tonos y texturas que van desde el «caliente» al «fresco y helado».


title: Die Another Day (película)

text: Carrera, un fabricante de coches de slot, vendió un coche a escala de 1:45 basado en la película que incluía un Aston Martin Vanquish y un Jaguar XKR así como una pista. Corgi, un fabricante de automóviles de juguete británico, vendió réplicas a escala de 1:30 del Vanquish y Jaguar XKR.


title: Die Another Day (película)

text: "Die Another Day" tuvo su estreno mundial el 18 de noviembre de 2002 en el Royal Albert Hall en Londres. La reina IsabelII y el príncipe Felipe fueron invitados de honor, por lo que es el segundo estreno de una película Bond en ser atendidos por la reina, el primero de ellos siendo "Sólo se vive dos veces" en 1967. El Royal Albert Hall tuvo un cambio de imagen para la proyección y fue transformado en un palacio de hielo. Las ganancias del estreno, por sobre £500000, fueron donadas para el Cinema and Television Benevolent Fund, del cual la reina es benefactora. En el primer día, la venta de entradas alcanzó £1,2 millones. "Die Another Day" fue la película de James Bond más taquillera hasta el lanzamiento de "Casino Royale". Ganó $432 millones en todo el mundo, convirtiéndose en la sexta película más taquillera de 2002.


title: Die Another Day (película)

text: "Die Another Day" se convirtió en un tema controvertido en Asia oriental. Al gobierno norcoreano no le gustó la representación de su estado como brutal y hambriento de guerra. Los surcoreanos boicotearon 145 salas de cine donde fue lanzado el 31 de diciembre de 2002, ya que se sintieron ofendidos por la escena en la que un oficial estadounidense emite órdenes al ejército surcoreano en la defensa de su patria y por una escena de amor junto a una estatua de Buda. La orden budista Jogye emitió una declaración de que la película era «una falta de respeto a nuestra religión y no refleja nuestros valores y ética». "The Washington Post" informó del resentimiento creciente en el país hacia los Estados Unidos. Un funcionario del Ministerio de Cultura, Deporte y Turismo de Corea dijo que "Die Another Day" era «la película equivocada en el momento equivocado».


title: Die Another Day (película)

text: La cantidad de publicidad por emplazamiento en la película fue un punto de la crítica, específicamente de varios medios de comunicación como la BBC, "Time" y Reuters que utilizan la expresión «"Buy Another Day"» («Comprar otro día»). Según los informes, 20 empresas, pagando $70 millones, obtuvieron que sus productos aparezcan en la película, un récord en la época, aunque "USA Today" divulgó ese número de ser tan alto como $100 millones. Por elección, el número de empresas involucradas en la publicidad por emplazamiento cayó a ocho para la próxima película de Bond, "Casino Royale" en 2006.


title: Die Another Day (película)

text: Rotten Tomatoes dio a "Die Another Day" un índice de audiencia de 57%. Metacritic dio a la película una clasificación de 56/100. Michael Dequina de "Film Threat" elogió la película como la mejor de la serie en protagonizar a Pierce Brosnan y «la más satisfactoria entrega de la franquicia en la memoria reciente». Larry Carroll de "Counting Down" elogió a Lee Tamahori por haber «magníficamente equilibrado la película por lo que se mantiene fiel a la leyenda de Bond, haciendo referencia a las películas clásicas que lo precedieron, pero también inyecta un nuevo entusiasmo a todo». "Entertainment Weekly" también dio una reacción positiva, diciendo que Tamahori, «un verdadero cineasta», ha restablecido la sensualidad pop de la serie. Dana Stevens de "The New York Times" llamó a la película la mejor de la serie James Bond desde "La espía que me amó". Kyle Bell de Movie Freaks 365 declaró en su comentario que la «primera mitad de "Die Another Day" es Bond clásico», pero que «las cosas empiezan a ir cuesta abajo cuando se introduce el palacio de hielo».


title: Die Another Day (película)

text: Sin embargo, "Die Another Day" fue criticada duramente por algunos críticos que sentían que la película confiaba demasiado en "gadgets" y efectos especiales, con el argumento siendo descuidado. James Berardinelli de "Reelviews" dijo: «Esto es un desastre de una película de acción – un intento soporífero por los cineastas para meter a James Bond en el molde descerebrado de "xXx" y tirar 40 años de historia del cine al retrete a favor de destellos brillantes y fuertes explosiones». De las secuencias de acción, dijo, «"Die Another Day" es un ejercicio de fuertes explosiones y efectos especiales terriblemente malos. El trabajo de CGI en esta película es de una orden de magnitud peor de lo que he visto en una película importante. Junto con el pésimo diseño de producción, "Die Another Day" parece que se hizo a un precio bajo». Gary Brown de "Houston Community Newspapers" también calificó que los puntos débiles de la película fueron «las secuencias de acción aparentemente sin parar y fuertes explosiones que parecen tomar protagonismo mientras el personaje de Bond es casi relegado a un segundo plano». Roger Moore comentó: «Creo que fue demasiado lejos – y eso es de mí, el primer Bond en el espacio! ¿Coches invisibles y secuencias de CGI de mala calidad? ¡Por favor!»


title: Die Another Day (película)

text: "Die Another Day" fue escrita en una novela por el entonces escritor oficial de James Bond, Raymond Benson, basado en el guion de Neal Purvis y Robert Wade. Reacción a la misma estuvo por encima de la media. Después de su publicación Benson se retiró como el novelista de James Bond oficial y una nueva serie con aventuras del agente secreto como un adolescente, "Young Bond" por Charlie Higson fue lanzada en 2005. Como la novela fue publicada después de la última novela de 007 original de Benson, "The Man with the Red Tattoo", fue la última obra literaria con Bond como originalmente concebido por Ian Fleming hasta la publicación de "Devil May Care" por Sebastian Faulks en 2008 para conmemorar el centenario del nacimiento de Fleming.


title: Helena (satélite)

text: Helena "(Helene)" es un satélite troyano, del sistema Saturno-Dione, ocupando el punto Lagrangiano (L4) conocido también como Saturno XII, descubierto en 1980 por los astrónomos franceses Pierre Laques del Observatorio Pic du Midi y Jean Lecacheux del Observatorio de París. Se pudo observar por primera vez cuando los anillos de Saturno se veían desde la Tierra de perfil. Esta orientación de los anillos reduce mucho la luz que producen cuando contemplamos el planeta desde un telescopio y, por tanto, permiten la detección de débiles cuerpos en las proximidades de estos.


title: Helena (satélite)

text: Comparte su órbita con el satélite de mayor tamaño Dione, al que precede en 60° ocupando el punto de Lagrange L. La sonda Cassini descubrió en L, es decir, 60º retrasado respecto a Dione, al satélite Pollux. (Ver: Satélite troyano)


title: Louis Claude Marie Richard

text: Louis Claude Marie Richard (Versalles 19 de septiembre de 1754 – † 7 de junio de 1821) fue un médico, botánico, pteridólogo y briólogo francés.


title: Louis Claude Marie Richard

text: "Louis C. Richard" nació en Versalles (Francia) en 1754. Estudió medicina en París y entre 1781 y 1789 realizó un viaje recolectando especímenes vegetales en Centroamérica, Brasil, Guayana francesa y Haití. En este viaje describe por vez primera una especie de Orquídeas del género "Catasetum" de la familia Orchidaceae.


title: Louis Claude Marie Richard

text: A la vuelta de su viaje es nombrado profesor de la Escuela de Medicina de Paris.


title: Louis Claude Marie Richard

text: Después de volver de un viaje de recolección de especímenes por el norte de Quebec, que hicieron André Michaux y su hijo François André Michaux, Richard publicó en 1803 su "Flora Boreali-Americana" basada en la colección de los "Michaux", en donde emplea una modificación de las sistemáticas de Carlos Linneo y de Jussieu que estaba promovida por Augustin Pyrame de Candolle. Esta obra es la primera sobre la flora de Norteamérica.


title: Louis Claude Marie Richard

text: Legó una terminología descriptiva especial para las orquídeas, tal como pollinium y gynostemium.


title: Louis Claude Marie Richard

text: Recolectó especímenes vegetales también en Francia. Describió el género "Platanthera" de la familia Orchidaceae.


title: Louis Claude Marie Richard

text: Suyas son las descripciones de especies como:


title: Louis Claude Marie Richard

text: También puede aparecer asociado en equipo como "Richard & Galeotti".


title: Grim Fandango

text: "Grim" Fandango es un videojuego de aventura gráfica desarrollado por LucasArts en 1998 para PC. Fue el primer videojuego en usar el motor gráfico GrimE y fue ampliamente aclamado por la crítica y por los jugadores de aventuras gráficas como uno de los mejores juegos de la historia del género.


title: Grim Fandango

text: Grim Fandango combina elementos de la mitología mexica en la creencia en la muerte, el estilo de películas de "film noir", incluyendo "El halcón maltés", "On the Waterfront" y "Casablanca", para crear el ambiente del juego en torno a la "Tierra de los muertos", a través de la cual las almas recientemente fallecidas, representadas en el juego como personajes "calaca", deben viajar antes de alcanzar su destino final, el Noveno Infierno. La historia sigue al protagonista, el agente de viajes Manuel "Manny" Calavera, mientras intenta salvar a Mercedes "Merche" Colomar, una recién llegada alma virtuosa, durante su largo viaje.


title: Grim Fandango

text: Una versión remasterizada de Grim Fandango fue anunciada durante la conferencia de prensa de Sony en la E3 2014. Fue desarrollada por el actual estudio de Schafer (Double Fine Productions) y desde el 26 de enero de 2015 está disponible para PlayStation 4, PlayStation Vita, Microsoft Windows, Linux y Mac OS X. El 5 de mayo de 2015 se publicó en la versión para Android e iOS, y el 1 de noviembre de 2018 se publicó en formato digital para Nintendo Switch.


title: Grim Fandango

text: El juego se desarrolla en la "Tierra de los Muertos", inspirada en el Mictlán —el inframundo azteca— y abarca en el tiempo la aventura durante cuatro años de su protagonista, el esquelético Manny Calavera (Manuel Calavera), a través de la tierra de los muertos. Cada uno de los cuatro episodios comienza el día de Muertos, y es de la temática de la celebración de este día en México de donde se ha sacado la inspiración para el videojuego. De hecho, la mayoría de los personajes del videojuego son figuras esqueléticas basadas en el trabajo del dibujante mexicano José Guadalupe Posada, y las flores son usadas como herramientas para el asesinato. El juego combina el ambiente del inframundo con un estilo de los años 30. El diseño artístico y el guion están inspirados en la atmósfera de las novelas de Raymond Chandler. Muchos de los personajes fuman, mayoritariamente por el efecto cinematográfico, con el argumento: "bueno, ellos están realmente muertos".


title: Grim Fandango

text: Manny Calavera es un personaje cuyo trabajo combina el de "segador siniestro" o "segador de almas" (Grim Reaper en inglés, La parca) con el de una agencia de viajes. Tras descubrir que se le han negado varias retribuciones "post-mórtem" comienza a investigar, atravesando por ello una compleja red de corrupción, mentiras y crímenes.


title: Grim Fandango

text: La historia comienza cuando un vendedor de paquetes de viajes (en la DDM, Departamento de Muerte), Manuel Calavera, trata de venderle un paquete a un señor llamado Celso Flores. Después de este suceso debe irse a conseguir otro cliente, pero al ser este cliente peor que el anterior, decide robarle un cliente a su compañero de trabajo, Domino. Así que tras infiltrarse en el sistema, consigue robarle a Domino una clienta llamada Mercedes Colomar o Merche, y aquí es cuando la aventura comienza, ya que a pesar de que su informe decía que merecía un boleto del Número 9, el tren de máxima velocidad directo al Noveno Infierno (la tierra del descanso eterno), Manny debe dejarla ir caminando. Entonces el jefe de Manny, Don Copal, se enfada con él y lo despide. Posteriormente, Manny es visitado por el misterioso Salvador Limones, que le ofrece que se una a la AAP (La Alianza de la Almas Perdidas) y poder salir de la ciudad de El Tuétano. Manny acepta y ahí es donde comienza su travesía de cuatro años para poder encontrar a Mercedes Colomar con la ayuda de su nuevo amigo Glottis, destruir una gran corrupción en el DDM y llegar al Noveno Infierno.


title: Grim Fandango

text: Este juego es considerado como uno de los grandes desarrollos en aventuras gráficas. Pese a ser una aventura de gran calidad, no consiguió unas buenas ventas y eso marcó a los siguientes desarrollos dentro del género. No obstante, el juego fue considerado por muchos (incluidos los críticos) como uno de los mejores juegos de toda la historia.


title: Grim Fandango

text: "Grim Fandango" tuvo críticas favorables tras su publicación. Los portales GameRankings y Metacritic le otorgaron puntuaciones de 93% y 94/100, respectivamente. Los críticos alabaron la dirección artística en particular, y GameSpot consideró el diseño gráfico como "consistentemente genial". "PC Zone" puso el acento en la producción global, afirmando que la dirección, vestidos, personajes, música y la atmósfera del juego estaban realizado de forma experta. También comentaron que el juego constituiría una "película soberbia". El periódico "San Francisco Chronicle" afirmó que ""Grim Fandango" parece una danza salvaje a través de una aventura de dibujos animados de cine negro. Sus extraños personajes, seductivo argumento lleno de enigmas y una interfaz casi invisible permiten a los jugadores perderse en el juego de la misma forma que los espectadores pueden perderse en una película." El "Houston Chronicle", otorgó a "Grim Fandango" el título de mejor juego de 1998 junto a "Half-Life", y alabó los gráficos del videojuego al considerarlos "increíbles" y comentó que el juego "está lleno de humor negro y liviano." IGN resumió su crítica diciendo que el juego era "la mejor aventura" jamás vista.


title: Grim Fandango

text: No obstante, el juego también recibió críticas por parte de los medios. Varios críticos hicieron notar que había algunas dificultades para interaccionar con la interfaz, que requería una cierta curva de aprendizaje hasta poder acostumbrarse, y algunos ángulos de cámara para ciertos enigmas habían sido paupérrimamente elegidos. El uso de ascensores en el juego era particularmente problemático. La crítica de "Adventure Gamers" expresó su disgusto por la banda sonora y, en ocasiones, "la encontraba muy fuerte o no muy apropiada para el tema del juego". Una crítica de "Computer and Video Games" también hacía ver que el juego sufría de continuas cargas de datos desde el CD-ROM que interrumpían el desarrollo, lo que "arruina la fluidez de algunas secuencias y provoca persistentes retrasos".


title: Grim Fandango

text: El juego apareció en 1998 en formato CD para Windows. Distribuido en 2 CD, funciona con teclado o joystick. Los requisitos del sistema son Intel Pentium 133 MHz, 32MB RAM, 20MB en el disco duro y 2MB de memoria gráfica sobre tarjeta PCI.


title: Grim Fandango

text: El 12 de mayo de 2006 salió en España una reedición de este juego preparado para funcionar en Windows XP.


title: Grim Fandango

text: En el E3 de 2014 fue anunciada una reedición para PC, Mac, Linux, PS Vita y PlayStation 4 bajo el nombre "Grim Fandango Remastered". Salió a la venta el 26 de enero de 2015.


title: Grim Fandango

text: Posteriormente, "Grim Fandango Remastered" también salió para Android y iOS el 5 de mayo de 2015, y para Nintendo Switch en formato digital el 1 de noviembre de 2018.


title: Grim Fandango

text: En el servicio premium de gaming de Xbox "game pass" el día 20 de octubre fue agregado a su catálogo de juegos.


title: Grim Fandango

text: Grim Fandango fue diseñado por Tim Schafer, famoso ya por aquel entonces por aventuras gráficas cómo "Day of the Tentacle" y "Full Throttle", y su entorno gráfico "GrimE" sustituyó al clásico SCUMM. Más tarde este motor sería usado por "Escape From Monkey Island".


title: Eublepharis

text: Eublepharis es un género de geckos de la familia Eublepharidae. Incluye al gecko leopardo, una especie común en el comercio de mascotas. Es originario de Asia.


title: Eublepharis

text: Se reconocen las siguientes seis especies:


title: Latores

text: Latores ("Llatores" en asturiano) es una parroquia, y un barrio del municipio de Oviedo que dista 4,5 kilómetros del centro de la ciudad. La parroquia tiene una población de 658 habitantes y ocupa una extensión de 5,67 km².


title: Latores

text: En sus proximidades se encontraron yacimientos de minerales de hierro y existen dos yacimientos achelenses.


title: Latores

text: Latores tiene de alcalde a Luis Alfredo Váldes


title: Latores

text: La parroquia de Latores está comprendida por los lugares de Ayones, Latores y El Llagú, las caserías de Belonga y El Caleyo, y la aldea de Santo Medero.Algunos deportistas nacidos o afincados en Latores:


title: Latores

text: Nuestra Señora del Patrocinio, el 8 de septiembre.


title: Peñaflor

text: Peñaflor puede referirse a las siguientes acepciones:


title: Fortaleza del Real Felipe

text: La Fortaleza del Real Felipe es una edificación militar construida en el siglo XVIII en la bahía del Callao (Perú), durante los gobiernos de los virreyes José Antonio Manso de Velasco y Manuel de Amat y Junyent, para defender el puerto contra los ataques de piratas y corsarios.


title: Fortaleza del Real Felipe

text: Es una de las pocas obras de arquitectura militar que existen en el Perú y es la más grande que construyeron los españoles en América. Fue conocida durante la época virreinal, en conjunto con los fuertes «San Rafael» y «San Miguel», como los «Castillos del Callao».


title: Fortaleza del Real Felipe

text: Su nombre fue elegido en honor del rey Felipe V de la Casa de Borbón, que había fallecido en 1746. Posteriormente fue renombrada por José de San Martín como «Castillo de la Independencia» al iniciarse la etapa republicana, recuperando su nombre original en 1925.


title: Fortaleza del Real Felipe

text: Tiene la forma de un pentágono irregular ocupando un área de 70 000 m², con un baluarte en cada uno de sus cinco vértices. Los baluartes llevan los nombres del Rey, la Reina o la Patria, el Príncipe, Jonte o San Felipe, la Princesa, la Tapia o San Carlos y San José o la Natividad. Además de ellos dispone de dos torreones: el Rey y la Reina (este último torreón mira hacia el mar, en dirección oeste), así como cinco murallas: la del Camino Real, de la Marina, Camino de Chucuito, la Marcelosa y la de Camino de la Magdalena. Posee dos puertas: la Principal, que está en la muralla del Camino Real, y la del Perdón, que está en la muralla Camino de Chucuito. En dirección norte desde la fortaleza se hallaba el Fuerte San Miguel y al sur se encontraba el Fuerte San Rafael.


title: Fortaleza del Real Felipe

text: Actualmente su uso es turístico, sirviendo como sede del Museo del Ejército del Perú.


title: Fortaleza del Real Felipe

text: La Fortaleza del Real Felipe está ubicada al inicio de la avenida Saénz Peña, en la Plaza Independencia, del distrito del Callao en el Perú.


title: Fortaleza del Real Felipe

text: La fachada principal tiene un frontón triangular. Delante de esta hay un puente levadizo simbólico precedido por dos garitas, donde están los centinelas de la Guarnición. La fortaleza es de estilo Vauban y tiene forma pentagonal.


title: Fortaleza del Real Felipe

text: La fortaleza tiene la forma de un pentágono irregular ocupando un área de 70 000 m². En cada uno de sus cinco vértices se edificó un baluarte, que fueron bautizados con los nombres de «El Rey», «La Reina», «San Felipe», «San Carlos» y «San José».


title: Fortaleza del Real Felipe

text: El recinto posee dos entradas. La «Principal» o «de Honor» se ubica en el tramo de la muralla comprendido entre los baluartes de «El Rey» y «San José». Se encontraba orientada hacia el antiguo «Camino Real» de Lima al Callao (hoy avenidas Sáenz Peña y Óscar R. Benavides). Contaba con un puente levadizo para cruzar el foso de agua que originalmente rodeaba a la fortaleza. En la actualidad frente a ella se halla la «Plaza Independencia». La secundaria, situada en la parte posterior de la fortaleza, es conocida como la «Puerta del Perdón», pues fue utilizada durante el sitio del Callao por los desertores que se pasaban al lado patriota.


title: Fortaleza del Real Felipe

text: El «Torreón del Rey» se halla en el baluarte del mismo nombre. Cuenta con tres niveles, en dos de los cuales hay plataformas con cañonesː la primera con veinticuatro de fierro y la segunda con ocho de bronce. El interior era un búnker laberíntico que poseía todo lo adecuado para resistir cualquier ataque. Un puente levadizo completaba la seguridad, pues era el único acceso que poseía cada torreón. Al igual que el torreón de la "Reina", el del "Rey" fue modificado durante la guerra del Pacífico, reemplazándose los niveles superiores por dos plataformas para cañones giratorios.


title: Fortaleza del Real Felipe

text: El «Torreón de la Reina», ubicado en el baluarte homónimo, estaba equipado con depósitos de municiones, provisiones y un pozo con agua. Posee un calabozo semicircular en el que los detenidos permanecían de pie todo el tiempo. Inicialmente el torreón contaba con dos niveles con plataformas de cañones, pero se modificó en la guerra con Chile, eliminándose el nivel superior, donde se prepararon cuatro plataformas para cañones giratorios Vavasseur, uno de los cuales aún existe en el museo. Ambos torreones eran considerados como dos fortalezas dentro de la misma, pues si el recinto principal era ocupado por los invasores, se levantaban los puentes, que eran el único acceso a los torreones, permitiéndoles aislarse del exterior para continuar la lucha desde allí.


title: Fortaleza del Real Felipe

text: La «Casa del Gobernador» era el lugar de alojamiento del jefe militar de la plaza. Se construyó en el vértice del baluarte de «San Carlos» y tenía tallados en su frontis los escudos de los reyes de España. Hoy se exhiben allí objetos pertenecientes a diferentes épocas militares, desde la incaica hasta la etapa republicana.


title: Fortaleza del Real Felipe

text: El «Caballero de los Doce Cañones» está ubicado en la parte alta de la «Casa del Gobernador». Fue construido durante el gobierno del virrey Amat. Al igual que los torreones, tenía capacidad de convertirse en un fuerte impenetrable en caso de la ocupación del atacante, al cual se le podía contraatacar desde allí. Su nombre se debe al armamento que utilizaba: doce cañones que apuntaban hacia los cuatro lados; además de tres líneas de retirada, cada una con cañones apuntando contra los invasores.


title: Fortaleza del Real Felipe

text: En la parte baja del baluarte de «San Carlos» se construyeron cuatro «casamatas» destinadas inicialmente como almacenes pero que luego serían usadas como prisiones.


title: Fortaleza del Real Felipe

text: En una sala aparte se encuentra «La Casa de la Mujer» que rinde homenaje a la mujer peruana por su participación en tiempos de guerra. Al lado, donde estaba antiguamente el aljibe, destaca la «oploteca», esto es, la colección de armas portátiles del museo. Se exhiben armas de puño (pistolas y revólveres), de largo alcance (fusiles y carabinas) y de acompañamiento (ametralladoras, lanzagranadas y morteros).


title: Fortaleza del Real Felipe

text: Dentro del recinto se halla también el Parque de Vehículos Blindados, donde se exponen tanques de distinta procedencia; y el Parque de Artillería, en el que se muestran cañones utilizados por el ejército en diversas etapas de su historia.


title: Fortaleza del Real Felipe

text: También se exhibe una réplica de la parte frontal de la «Casa de la Respuesta», existente en la ciudad de Arica, en la que el coronel EP Francisco Bolognesi dio su célebre respuesta. Al lado de esta réplica se halla el «Monumento al Soldado Desconocido», que representa a todos aquellos que en honor al ejército sacrificaron su vida por la patria.


title: Fortaleza del Real Felipe

text: Desde 2008 la fortaleza posee un Centro de Convenciones en su interior, que cuenta con un auditorio con capacidad para 1500 asistentes, además de una sala de prensa, restaurantes y "stands" para la venta de artesanías.


title: Fortaleza del Real Felipe

text: Durante el Virreinato del Perú, El Callao era el puerto por donde se embarcaban las riquezas de la región con rumbo a España. Por esta razón fue víctima de un constante ataque de parte de corsarios y piratas. Para proteger el puerto, el virrey Pedro de Toledo y Leiva dispuso su fortificación, construyendo entre 1640 y 1647 las murallas que rodearon el entorno de la ciudad. Pero un terremoto en 1746, al que siguió pocos minutos después un maremoto, destruyó gran parte del puerto, dejándolo desprotegido. Es entonces que el virrey José Antonio Manso de Velasco, conde de Superunda, ordenó la construcción de una fortaleza.


title: Fortaleza del Real Felipe

text: El 29 de diciembre de 1746 se aprobó el diseño presentado por el matemático y arquitecto francés Luis Godin y los españoles José Amich y Juan Francisco Rossa. El 21 de enero de 1747 se iniciaron los trabajos con el cavado de las zanjas y el 1 de agosto del mismo año se llevó a cabo la colocación de la primera piedra. Fue una de las más grandes obras de arquitectura que realizó España, con un costo de tres millones de pesos. Para esta se utilizaron bloques de piedra traídos de las canteras de la isla San Lorenzo y de los restos desenterrados de las antiguas murallas destruidas por las catástrofes. Estos bloques compuestos de cuarcita y arenisca fueron reforzados con «calicanto». El nombre fue elegido en honor de Felipe V de la Casa de Borbón, que había fallecido por esos días. La edificación finalizó durante el mandato del virrey Manuel de Amat y Junient en 1774.


title: Fortaleza del Real Felipe

text: En 1782, el virrey Manuel Guirior notó que la fortaleza era vulnerable a un «golpe de mano» por sus flancos. Por ello decidió construir dos pequeños fuertes, llamados «San Miguel» y «San Rafael», que se hallaban a corta distancia hacia ambos lados del recinto completando el sistema defensivo llamado «Los Castillos del Callao».


title: Fortaleza del Real Felipe

text: La fortaleza permaneció sin mayores incidentes hasta 1806 cuando se empezó a gestar la independencia del Perú. Fue entonces cuando el virrey José Fernando de Abascal y Sousa ordenó construir un almacén para las armas y la artillería, así como un aljibe que pudiera contener agua para abastecer a dos mil hombres por cuatro meses de ocurrir un sitio a la fortaleza.


title: Fortaleza del Real Felipe

text: El Almirante Guillermo Brown realizó un bloqueo al puerto del Callao el 21 de enero de 1816. Al mando de una flotilla, Brown capturó algunos barcos españoles y bombardeó el puerto sin causar mayores daños. Fueron contestados por los cañones de los castillos y de las baterías terrestres, que obligaron a retroceder a los atacantes.


title: Fortaleza del Real Felipe

text: El 16 de enero de 1819, la fortaleza rechazó el ataque de la escuadra libertadora del almirante Lord Thomas Cochrane durante el gobierno del virrey Joaquín de la Pezuela. Ese intento infructuoso obligó al general José de San Martín a entrar a la capital por Pisco y no por el Callao. Una vez declarada la independencia, se ordenó el sitio del fortín, que se hallaba bajo dominio español al mando del general José de La Mar. El 19 de septiembre de 1821, al ver la escasez de alimentos y la amenaza de epidemia que sufrían sus tropas, La Mar decidió entregar la plaza y unirse a las fuerzas independentistas. San Martín entonces renombró la fortaleza bautizándola como «Castillo de la Independencia».


title: Fortaleza del Real Felipe

text: La fortaleza volvió a dominio español tras la Sublevación del Callao realizada por el sargento Dámaso Moyano en 1824, tomando el mando de esta el brigadier español José Ramón Rodil y Campillo, quien, negándose a reconocer la capitulación de Ayacucho, resistió el asedio de las fuerzas patriotas al mando del general Bartolomé Salom hasta el 22 de enero de 1826, en que entregó la plaza al ver que la ayuda de España no llegaba. Esta acción fue el fin del Imperio español en América del Sur, pues el mismo día se juraba la independencia de Chiloé, que fue anexionado a Chile con la firma del Tratado de Tantauco una semana antes.


title: Fortaleza del Real Felipe

text: De 1826 a 1833, la fortaleza del Real Felipe sirvió como prisión política.


title: Fortaleza del Real Felipe

text: En 1834 sirvió de refugio al recién elegido presidente Luis José de Orbegoso y Moncada, al sospechar de un golpe de Estado de parte del expresidente Agustín Gamarra. Al año siguiente, el presidente Orbegoso se dirigió al Cusco en un intento por frenar las acciones revolucionarias del mariscal Gamarra en el sur del país. En su ausencia, el sargento Pedro Becerra se amotinó en el Callao, en la madrugada del 1 de enero de 1835, apoderándose de la fortaleza. Sin embargo, la revuelta fue sofocada a los pocos días por el general de división Felipe Santiago Salaverry.


title: Fortaleza del Real Felipe

text: En 1839, la fortaleza fue convertida en aduana, por decreto del presidente Agustín Gamarra.


title: Fortaleza del Real Felipe

text: En 1866, durante el combate de 2 de mayo, el fuerte fue una de las líneas defensivas peruanas contra la flota española al mando del almirante Casto Méndez Núñez. El último suceso militar de la fortaleza fue durante la Guerra del Pacífico, en la cual la fortaleza impidió el desembarco de la escuadra chilena al mando del almirante Galvarino Riveros Cárdenas en el Callao. El castillo sobrevivió a la guerra, pero no sucedió lo mismo con los fuertes «San Rafael» y «San Miguel», que fueron completamente destruidos por las tropas chilenas. Después de la guerra, la fortaleza siguió funcionado como Aduana hasta 1934, año en que la aduana se traslada a su nuevo, y actual, local ubicado en el terminal marítimo del Callao.


title: Fortaleza del Real Felipe

text: En 1925, por disposición del presidente Augusto Leguía, se realizaron los trabajos de restauración del recinto retomando el nombre original de Fortaleza del Real Felipe.


title: Fortaleza del Real Felipe

text: El 20 de febrero de 1931 se produjo en la fortaleza una sublevación militar–policial encabezada por el general de Brigada EP Pedro Pablo Martínez y Ledesma contra el presidente Luis Miguel Sánchez Cerro. El general Martínez intentó con un discurso obtener el apoyo del pueblo del Callao, pero no obtuvo éxito. Tras varias horas de lucha los rebeldes se rindieron luego que aeroplanos del ejército bombardearan el lugar.


title: Fortaleza del Real Felipe

text: Desde 1934, la fortaleza del Real Felipe ha tenido distintos usos. En sus diversas instalaciones ha alojado a las oficinas de Resguardo, Capitanía de Puerto y hasta una Comisaría del Cuerpo de Seguridad de la República, habiéndose establecido en el sector donde funcionó la Comisaría una cárcel para presos políticos. Hasta el 31 de diciembre de 1945 fue sede de la Escuela de Suboficiales del Cuerpo Aeronáutico del Perú, habiendo funcionado además depósitos del Ministerio de Aeronáutica.


title: Fortaleza del Real Felipe

text: Fue declarada «Monumento Histórico Nacional» el 19 de mayo de 1952, convirtiéndose en sede del «Museo del Ejército Peruano».


title: Fortaleza del Real Felipe

text: En 1962, el diputado por el Callao Víctor Pérez Santistevan presenta un proyecto para la fortaleza del Real Felipe. El proyecto de restauración de la fortaleza fue llevado a cabo en 1962, siendo dirigido por el arquitecto Victor Pimentel Gurmendi.


title: Fortaleza del Real Felipe

text: El Castillo del Real Felipe fue cuartel del Batallón de Infantería Paracaidista "3 de Octubre" N.º 39 del Ejército del Perú hasta 1980 y desde junio de 1980 hasta 1983 el Batallón de Infantería de Comandos "Guardia Chalaca" N.º 40 tuvo su sede allí. A partir de 1984 hasta nuestros días, lo ocupan el Batallón de Infantería Motorizada "Legión Peruana" N.º 1 y la Batería de Artillería Volante de la "Legión Peruana de la Guardia" del Ejército del Perú.


title: Fortaleza del Real Felipe

text: En la fortaleza fue recluido por cerca de tres años el general Jaime Salinas Sedó al ser capturado luego de su intento por restablecer el orden democrático en el país tras el Autogolpe de 1992 durante el gobierno de Alberto Fujimori.


title: Fortaleza del Real Felipe

text: En 2007 bajo el segundo gobierno de Alan García se inició una nueva restauración de parte del Servicio de Ingeniería del Ejército, en coordinación con la Dirección de Museos del Ejército y bajo la Supervisión del Instituto Nacional de Cultura. Esta refacción fue con motivo de la realización del Foro de Cooperación Económica Asia-Pacífico del 2008, donde la fortaleza fue una de las sedes del evento.


title: Fortaleza del Real Felipe

text: En 2016 el museo fue nuevamente restaurado así como muchas piezas de su colección, como trajes militares y cartas manuscritas de Bolognesi. El equipo de la historiadora del arte Costarricense Eugenia María Abadía Gonzalez y los restauradores peruanos Roxiemiro Fernández y Carlos Huallpa fueron los responsables por la restauración de las obras y del museo.


title: Clowesia

text: Clowesia es un género que contiene solamente siete especies de orquídeas. Estas especies incluidas antes en el género "Catasetum," fueron reclasificadas por Dodson en 1975 creando su propio género. El sinónimo "Catasetum" se sigue utilizando en los registros de hibridación. La diferencia principal entre los dos géneros, es que en "Clowesia" no hay distinción entre flores macho y hembra ya que solamente hay hermafroditas.


title: Clowesia

text: El género Clowesia presenta plantas de tamaño moderado que producen flores hermafroditas olorosas en inflorescencias colgantes.


title: Clowesia

text: Las Clowesia tienen diferentes estaciones de desarrollo y de reposo en relación a otras orquídeas (similares a "Mormodes" y "Catasetum"). Cuando se están desarrollando activamente necesitan una luz moderadamente brillante, temperaturas intermedias, y movimiento moderado de aire. En la estación de descanso los riegos se deben espaciar.


title: Clowesia

text: Se cultivan bien en macetas de plástico con musgo y cortezas como (Paph). El género Clowesia se encuentra en Centroamérica y Suramérica tropical. En zonas de bosques húmedos, en sombra o media sombra. El género "Clowesia" (Clow.), nombrado en honor del Reverendo Clowes, un horticultor de orquídeas inglés del siglo XIX.


title: Montjuic (Barcelona)

text: Montjuic o Montjuich (en catalán "Montjuïc" ) es una montaña de Barcelona (España), con una altura de 177 metros sobre el nivel del mar, que alberga un barrio homónimo, en el distrito de Sants-Montjuic.


title: Montjuic (Barcelona)

text: La atribución tradicional de la etimología de Montjuich es la de ""Monte de los judíos"", supuestamente del catalán medieval, motivada por la existencia, confirmada por los documentos y la arqueología, de un cementerio judío en la montaña. Igualmente se contempla la posibilidad de que este topónimo venga de la forma latina "Mons Iovis", es decir, Monte de Júpiter, nombre mencionado por Pomponio Mela en su obra "Corografia": Se traduciría como: "Desde aquí hasta Tarraco se encuentran las poblaciones de Blande, Iluro, Baetulo, Barcino, Subur, Tolobi; los pequeños ríos Baetulo, el Rubricatus, al costado del Monte de Júpiter, en la costa de Barcino, y el Maius, entre Subur y Tolobi.Se han encontrado los restos de un poblado ibérico del siglo III a. C. y siglo II a. C.


title: Montjuic (Barcelona)

text: Siempre ha sido un lugar estratégico desde el cual defender la ciudad, por lo que desde la antigüedad ha habido una fortaleza en su cima. En 1751 se construyó el actual castillo, obra de Juan Martín Cermeño, que durante la Guerra de la Independencia Española fue ocupado por los franceses.


title: Montjuic (Barcelona)

text: Es internacionalmente conocido por haber servido de referencia para la estimación de la primera definición del metro: los comisionados ante la petición de la Asamblea Nacional Constituyente, Jean Baptiste Joseph Delambre y Pierre Méchain, midieron la longitud de arco del meridiano que pasa por Francia, de Dunkerque a Montjuich Barcelona, entre 1792 y 1798; los resultados de la medición sirvieron para establecer el sistema métrico decimal.


title: Montjuic (Barcelona)

text: Al igual que ha sido un punto estratégico para la defensa de la ciudad, lo ha sido para mantenerla bajo control, junto con la fortaleza de la Ciudadela en el otro extremo de la ciudad. En diciembre de 1842, las tropas dirigidas por el General Espartero durante su regencia bombardearon la ciudad desde el castillo; y el general Juan Prim la volvió a bombardear entre septiembre y noviembre de 1843 para poner fin a la revolución popular de la "jamancia".


title: Montjuic (Barcelona)

text: El castillo también ha sido utilizado numerosas veces como prisión para presos políticos hasta los tiempos de la dictadura de Franco, y lugar donde posteriormente eran fusilados y enterrados en el cementerio del lado suroeste de la montaña. Durante el siglo XIX y XX fue escenario de numerosos fusilamientos: varios anarquistas (entre ellos el pedagogo Francisco Ferrer y Guardia), los generales Manuel Goded Llopis y Álvaro Fernández Burriel, ambos por el alzamiento en contra de la República, y en 1940 Lluís Companys, presidente de la Generalidad de Cataluña.


title: Montjuic (Barcelona)

text: Con motivo de la Exposición Internacional de Barcelona de 1929, se completó la urbanización de algunas áreas de la montaña, diseñándose como el espacio central de la misma, motivo por el cual se construirían los diferentes pabellones que se alzan por las faldas de la montaña y a ambos lados del paseo que lo conduce desde la plaza de España, en el Barrio de Sants-Montjuic, y desde donde se pueden disfrutar unas grandes vistas. En 1969, 1971, 1973 y 1975 se disputó el Gran Premio de España de Fórmula 1 en el Circuito de Montjuïc, que era un trazado urbano, pero debido a un accidente que costó la vida a cinco espectadores en 1975 la FIA decidió que Montjuich era un lugar peligroso para disputar un gran premio de Fórmula 1.


title: Montjuic (Barcelona)

text: Con fecha 15 de marzo de 2007, la Dirección General de Patrimonio de la Generalidad de Cataluña, de conformidad a la Ley del Patrimonio Cultural Catalán (Ley 9/1993, de 30 de septiembre), declaró una zona de Montjuic Bien Cultural de Interés Nacional (BCIN), por la existencia del cementerio judío medieval de Barcelona, considerado el más grande de Europa de su época.


title: Montjuic (Barcelona)

text: El cementerio judío de Montjuic se localiza en un pequeño campo ubicado en la vertiente nororiental de la montaña de Montjuich, a unos 100 m sobre el nivel del mar, desde donde se dominaba toda la ciudad medieval de Barcelona, en cuyo interior se ubicaba la judería. Las primeras noticias escritas que existen sobre la necrópolis judía de Barcelona, datan del siglo XI (1091), cuando el conde Ramón Berenguer restituyó unas viñas en la Canonja de la Santa Creu y Santa Eulalia de Barcelona, localizadas en Montjuich (Monte judaico) y que limitaban al este por unas antiguas sepulturas judías (veteres iudorum sepulturas). Esta necrópolis perduró hasta el fin de la judería en el año 1391, momento en el que sufre su devastación y el saqueo de las lápidas funerarias.


title: Montjuic (Barcelona)

text: Ya desde el siglo XVII se tienen referencias históricas del conocimiento de la ubicación, bastante precisa, del cementerio judío. No fue hasta 1898, debido a la construcción de unas baterías de defensa costera en pleno recinto del cementerio, cuando se tuvo constancia de la primera actuación arqueológica efectuada dentro del recinto, de manera más o menos controlada. Este hecho permitió confirmar que la necrópolis se extendía a ambos lados del camino que conducía al castillo de Montjuic, y que se corresponde con la actual carretera del Castillo. Los trabajos de excavación arqueológica de los años 1945 y 2001 han permitido documentar una parte de la necrópolis con más de 700 tumbas.


title: Montjuic (Barcelona)

text: A partir de la tipología sepulcral (características de la fosa, su orientación, la posición de los cuerpos) y de la relación espacial entre las sepulturas se puede establecer una cronología de la necrópolis que va del siglo IX al XIV.


title: Montjuic (Barcelona)

text: De esta necrópolis existe un importante conjunto epigráfico con más de 74 unidades, recogidas en la Series Hebraica de la Monumenta Paleographica Medii Aevi fica. Dentro de este conjunto se debe añadir una nueva lápida epigráfica de un carácter excepcional localizada in situ durante la intervención arqueológica de 2001.


title: Montjuic (Barcelona)

text: Se trata, por sus características, del conjunto más grande, más significativo y más representativo de la memoria y la cultura de la comunidad judía durante la época medieval en el ámbito de Cataluña y, muy probablemente, del Mediterráneo occidental.


title: Montjuic (Barcelona)

text: En la actualidad, se encuentra íntimamente relacionada con el deporte, debido a la gran cantidad de instalaciones deportivas que acoge.


title: Montjuic (Barcelona)

text: En la montaña se encuentran diversas instalaciones olímpicas que acogieron los Juegos Olímpicos de Barcelona 1992, como el Estadio Olímpico Lluís Companys (junto al cual se encuentra el Museo de la Fundació Barcelona Olímpica), el Palau Sant Jordi, las Piscinas Bernat Picornell, el INEFC y la Piscina Municipal de Montjuic, mientras que en su falda se encuentra el antiguo Palacio de los Deportes de la calle Lleida, ahora reconvertido en el Barcelona Teatre Musical, que acoge espectáculos teatrales y musicales. La oferta de instalaciones deportivas la completan el Estadio de atletismo del Parc del Migdia, el Campo Municipal de Béisbol Carlos Pérez de Rozas, el Complejo Deportivo Municipal Pau Negre, el Estadio de atletismo Joan Serrahima, el Camp Municipal de Rugby La Foixarda, el Complejo deportivo La Báscula, El Campo de tiro con arco del Castillo de Montjuic, el Campo municipal de fútbol La Satalia, el Campo de fútbol Julià de Capmany y las instalaciones de clubs privados como el Tiro Nacional de Montjuic, la Real Sociedad de Tenis Pompeya y el Club Natació Montjuïc, amén de otras utilizadas esporádicamente o ya en desuso como el antiguo Circuito de Montjuïc (automovilismo, motociclismo y ciclismo), el Golf Montjuïc (Pitch&Putt), el Salón Oval del Palacio Nacional (hockey patines) o los pabellones de la Fira de Barcelona (atletismo indoor, esgrima y fútbol-sala).


title: Montjuic (Barcelona)

text: En Montjuic se encuentran también lugares de interés turístico como el Pueblo Español, un recinto construido para la exposición de 1929 y que recoge calles, plazas y lugares característicos de toda España, tal y como se puede apreciar en su entrada con las Torres de Ávila, o un típico patio andaluz, con sus calles llenas de flores, además de estar poblado de restaurantes, bares y lugares de ocio y espectáculo, así como la Torre de telecomunicaciones de Montjuic diseñada por Santiago Calatrava. Asimismo, la montaña acogió antiguamente diversos parques de atracciones: el Parque de atracciones de la Foixarda (1929-1930), el Maricel Park (1930-1936), y el Parque de atracciones de Montjuic (1966-1998), ahora reconvertido en parque público con el nombre de Jardines de Joan Brossa. La montaña es sede igualmente de importantes instituciones culturales. Además de los ya mencionados "Barcelona Teatre Musical" y "Museu Olímpic i de l'Esport Joan Antoni Samaranch", se hallan aquí el Teatre Lliure, el Mercado de las Flores, el Teatro Griego, la Fundación Joan Miró, el centro cultural CaixaForum Barcelona, el MNAC, el Museo Etnológico de Barcelona y el Museo de Arqueología de Cataluña. Corona la montaña el Castillo de Montjuic, antigua fortaleza y museo militar, estando prevista su conversión en centro cultural en fecha indeterminada.  En la avenida María Cristina, entrada principal a la montaña de Montjuich desde la plaza de España, se encuentran diversos pabellones construidos con motivo de la Exposición Internacional de 1929, la mayoría de los cuales forman ahora parte de la Fira Barcelona, que organiza algunos de los salones, muestras y exposiciones más importantes de España. Perteneciente a la misma época pero no integrado en la Fira se encuentra el Pabellón Alemán de la Exposición de 1929, uno de los hitos en la historia de la arquitectura moderna, obra de Mies van der Rohe. El itinerario de la avenida se encuentra jalonado de columnas de agua a ambos lados de la misma, culminando en la Fuente Mágica y las cascadas de Montjuic, que durante los viernes, sábados y domingos muestran un espectáculo único en el mundo de agua, luz, música y color.


title: Montjuic (Barcelona)

text: Por último, es también un lugar ideal para el descanso y el paseo, debido a las grandes extensiones de jardines, y las espectaculares vistas que ofrece de la ciudad de Barcelona. Entre los primeros, destacan el Jardín Botánico Histórico de Barcelona, que dispone de una colección única de cactus, y el nuevo Jardín Botánico de Barcelona especializado en la flora de las zonas mediterráneas del mundo.


title: Montjuic (Barcelona)

text: Desde el año 2006 se han recuperado gran parte de las escaleras ornamentales y espacios originales de la montaña construidos para la Exposición Internacional de 1929. También se ha remodelado el antiguo teleférico para poder subir hasta la cima de la montaña y desde el Castillo ver una de las más impresionantes vistas de Barcelona.


title: Montjuic (Barcelona)

text: Prácticamente la totalidad de la ladera sur de la montaña de Montjuic ocupa el Cementerio de Montjuic, que fue inaugurado en 1883.


title: Montjuic (Barcelona)

text: La montaña de Montjuic contiene numerosos jardines, la mayoría gestados durante el siglo XX. Un primer intento de ajardinar la zona se produjo en 1894, con un proyecto elaborado por Josep Amargós que finalmente no fue llevado a término. En 1905 otro proyecto preveía la retirada de la distinción de plaza militar y la creación de un parque con jardines, pero no fue aprobado. En 1914 se hizo la primera actuación efectiva con la apertura de una avenida que conducía desde la Gran Vía hasta la zona de Miramar, a cargo nuevamente de Josep Amargós. Finalmente, el impulso definitivo se produjo con la celebración de la Exposición Internacional de Barcelona de 1929: en 1917 comenzaron las obras de urbanización de la ladera norte de la montaña, a cargo del ingeniero Marià Rubió i Bellver, mientras que el proyecto de ajardinamiento corrió a cargo del paisajista francés Jean-Claude Nicolas Forestier —que contó con la colaboración de Nicolau Maria Rubió i Tudurí, director de Parques y Jardines de Barcelona entre 1917 y 1937—, que realizó un conjunto de marcado carácter mediterráneo, de gusto clasicista, combinando los jardines con la construcción de pérgolas y terrazas. Las obras se prolongaron hasta 1924, y consistieron principalmente en la constitución de los Jardines de Laribal, de estilo hispanoárabe, que a través de una serie de terrazas con pérgolas, plazoletas y fuentes (como la famosa "Font del Gat") desembocan en el Teatro Griego, un teatro al aire libre inspirado en los antiguos teatros griegos —especialmente en el de Epidauro—, proyectado por Ramon Reventós; también diseñaron los jardines del Umbráculo. Por último, en la fachada marítima de la montaña se situaron los Jardines de Miramar. También en los años 1920 se situó en la vertiente noroeste de la montaña el Vivero de Tres Pins, donde se cultivaban plantas para abastecer los jardines de la ciudad; en sus terrenos se instaló en 1993 el Jardín de Petra Kelly, en homenaje a esta ecologista alemana.


title: Montjuic (Barcelona)

text: En 1930 se creó, sobre dos hondonadas de la antigua cantera Foixarda situadas detrás del Palacio Nacional de Montjuic, el Jardín Botánico de Barcelona (hoy Jardín Botánico Histórico de Barcelona), con una magnífica colección de plantas exóticas recopilada por el botánico Pius Font i Quer. En los años 1940 se trasladó aquí el Instituto Botánico de Barcelona, y se instaló el Jardín de Aclimatación. En 1960, con la donación a la ciudad del Castillo de Montjuic, se instaló en sus aledaños el Mirador del Alcalde, con una fuente diseñada por Carles Buïgas. Entre los años 1960 y 1970 se efectuaron diversas actuaciones encaminadas a suprimir el chabolismo producido con la inmigración en la posguerra, y se crearon diversos jardines de tipo temático, como los Jardines Mossèn Costa i Llobera, especializados en cactáceas y suculentas, y los Jardines de Mossèn Cinto Verdaguer, dedicados a las plantas acuáticas, bulbosas y rizomatosas. Ambos fueron obra de Joaquim Maria Casamor, arquitecto jefe del departamento de Parques y Jardines de Barcelona, en colaboración con el botánico Joan Pañella Bonastre. De esta época son también los Jardines de Joan Maragall, ubicados en torno al Palacio de Albéniz, residencia de la familia real española durante sus visitas a la ciudad condal, de estilo neoclásico.


title: Montjuic (Barcelona)

text: Un último impulso a la jardinería en la zona se produjo con la celebración de los Juegos Olímpicos de 1992, en que se abrió el Mirador del Migdia y se instaló un nuevo Jardín Botánico, de 14 hectáreas, dedicado a plantas de clima mediterráneo de todo el mundo, obra de Carlos Ferrater y Bet Figueras. Poco después se abrió también el Mirador del Poble Sec, así como el Jardín de Esculturas anexo a la Fundación Miró, con obras de escultores como Tom Carr, Pep Durán, Perejaume, Enric Pladevall, Jaume Plensa, Josep Maria Riera i Aragó, Erna Verlinden y Sergi Aguilar. Por último, en 2003 se inauguraron los Jardines de Joan Brossa, situados en el terreno anteriormente ocupado por el Parque de atracciones de Montjuic, con una remodelación efectuada por Patrizia Falcone en estilo paisajista.


title: Montjuic (Barcelona)

text: En la montaña de Montjuic destacan especialmente los diferentes medios de transporte turístico existentes para acceder a la misma desde la ciudad, o bien para desplazarse por su extensa superficie. Transportes originales como el Funicular de Montjuic, que comunica la montaña con el barrio del Pueblo Seco, el ya mencionado y remodelado Teleférico de Montjuic que recorre la parte superior de la montaña, o el Transbordador aéreo de Barcelona que la comunica con el Puerto de Barcelona.


title: Adaptive Transform Acoustic Coding

text: Adaptive Transform Acoustic Coding o ATRAC es un algoritmo de codificación ("códec") de audio con pérdidas desarrollado por Sony, basado en principios psicoacústicos, que ofrece distintas tasas de compresión, según la calidad de sonido. Actualmente se utiliza para guardar información de señales de audio, en MiniDisc y otros reproductores de audio privativos de Sony.


title: Adaptive Transform Acoustic Coding

text: La primera versión de este códec, ATRAC1 o simplemente ATRAC, se desarrolló en 1992 y conseguía comprimir la información de audio aproximadamente a la quinta parte de la tasa de datos de un CD. Asimismo, esta tecnología no ha dejado de evolucionar y sus versiones más recientes ATRAC3 y ATRAC3plus, que aparecieron en el año 1999 y en 2002, ofrecen compresiones mayores, llegando a codificar el audio al 5 y 10% de la tasa de datos de un CD, respectivamente.


title: Adaptive Transform Acoustic Coding

text: El hecho de reducir el tamaño de los datos de audio, manteniendo una calidad suficientemente buena, ha permitido grabar más temas en los diferentes soportes de almacenamiento y reproducción, cambiando la manera como se escucha música.


title: Adaptive Transform Acoustic Coding

text: ATRAC utiliza codificación perceptual. La codificación perceptual se basa en la psicoacústica y aprovecha las imperfecciones del oído humano para evitar digitalizar los sonidos que una persona difícilmente percibirá.


title: Adaptive Transform Acoustic Coding

text: Como muchos otros códecs, por ejemplo MP3 o ePAC, solamente se codifican los sonidos que quedan por encima del umbral de enmascaramiento (sonidos audibles). La mayoría de las personas no es capaz de distinguir sonidos que se encuentran a frecuencias próximas de tonos dominantes. Los sonidos enmascarados y difícilmente audibles son descartados en la codificación, permitiendo que se usen menos bits y realizando así la compresión. No obstante, algunos audiófilos podrían notar la pérdida de estos sonidos enmascarados para la mayoría.


title: Adaptive Transform Acoustic Coding

text: ATRAC1 (conocido a menudo simplemente como ATRAC) fue el formato usado por Sony en su sistema SDDS en la década de 1990. Este sistema multicanal utiliza 8 canales codificados mediante esta codificación, obteniendo un bitrate global (de todos los canales) de 1168 kbit/s. Se podría decir que es uno de los principales competidores de Dolby Digital (AC-3) y otros sistemas como DTS.


title: Adaptive Transform Acoustic Coding

text: ATRAC1 divide la señal en tres partes o bandas:Cada una de estas tres partes se obtiene a partir de Quadrature Mirror Filters (QMF). La señal de entrada queda dividida en altas y bajas frecuencias por el primero de estos filtros y seguidamente otro QMF divide las bajas frecuencias para obtener las tres bandas anteriormente mencionadas. La utilización de los QMF asegura que el posible "aliasing" en dominio temporal, producido por la descomposición en bandas, se cancele durante la reconstrucción. Cada una de estas bandas es analizada y filtrada independientemente, utilizando la transformada directa coseno modificada (MDCT). La MDCT permite una superposición de las ventanas en dominio temporal de hasta un 50%, permitiendo mejorar la resolución en frecuencia, manteniendo el muestreo crítico, de tal forma que no se produzca "aliasing". Una vez hecho esto, la señal es analizada de acuerdo con los principios de la psicoacústica. Este análisis indica qué partes de la señal son críticas y deben ser codificadas con gran precisión para no perder información de la señal relevante y cuáles pueden tolerar que se cuantifique ruido sin degradar la señal ni la percepción de la calidad de sonido de este (menos precisión). Basándose con esta información, los bits para la cuantificación disponibles son asignados ponderadamente a las unidades o partes frecuenciales y temporales según su importancia. Los coeficientes espectrales obtenidos en cada unidad son entonces cuantificados de acuerdo con los bits asignados. Posteriormente, en el decodificador, el espectro cuantificado se reconstruye siguiendo la asignación de bits y después se sintetiza en señal de audio.


title: Adaptive Transform Acoustic Coding

text: Aparte de este proceso, que suelen realizar la gran mayoría de códecs de audio, ATRAC usa la psicoacústica y conceptos como el umbral de enmascaramiento no solo en el algoritmo de asignación de bits, sino que lo aplica en la separación de las partes temporal-espectral en que divide la señal. Así, la señal de entrada se analiza en divisiones espectrales no uniformes que enfatizan las regiones más sensibles en frecuencia del oído humano que, según pruebas experimentales y las curvas isofónicas, es alrededor de los 4 kHz. Además, ATRAC utiliza un bloque en su codificación que permite adaptar la longitud de las ventanas que utiliza, según la señal de entrada. De esta forma, se asegura no malgastar bits en codificar pasajes de transición o silencios.


title: Adaptive Transform Acoustic Coding

text: Este bloque de longitud adaptable escoge la longitud de las ventanas de acuerdo con las características de la señal. Hay dos modos:


title: Adaptive Transform Acoustic Coding

text: Sin embargo, el hecho de usar ventanas de longitud adaptable no hace inmune el sistema de lo que se denomina «pre-eco» y que resulta ser uno de los principales problemas en la mayoría de los códecs de audio con pérdidas. El pre-eco es fruto de transiciones abruptas de audio, como por ejemplo el ruido de un vaso rompiéndose, esto crea un ruido que se extiende por todas las muestras de la ventana. No obstante, si la longitud de la ventana es suficientemente pequeña, el enmascaramiento temporal puede oscurecer el ruido añadido antes y después de la transición. Los efectos del eco son más preocupantes antes de la transición ya que los efectos del enmascaramiento temporal afectan mucha más las zonas posteriores al tono que las anteriores.


title: Adaptive Transform Acoustic Coding

text: Para prevenir el «pre-eco» ATRAC cambia a modo corto de ventana (short mode) cuando detecta una señal de ataque (transición abrupta). Así, solo hay un pequeño segmento de ruido antes del ataque y el resto se disimula gracias al post-enmascaramiento temporal. Sin embargo, si el cambio de ventana no se llevase a cabo a causa de un error del bloque adaptativo y se siguiera en modo largo, el enmascaramiento temporal posterior (post-enmascaramiento) no tendría los efectos deseados porque el ruido quedaría enmascarado durante un periodo de tiempo muy pequeño y bastante inferior a la longitud de la ventana.


title: Adaptive Transform Acoustic Coding

text: ATRAC almacena toda la información necesaria para reconstruir la señal de audio.


title: Adaptive Transform Acoustic Coding

text: Los valores espectrales son cuantificados utilizando dos parámetros: longitud de palabra y factor de escala. El factor de escala define el rango total de escala de la cuantificación. Mientras que, la longitud de la palabra (wordlength) define la precisión dentro de la escala. Cada unidad tiene la misma longitud de palabra y factor de escalado, reflejando una similitud psicoacústica con las frecuencias agrupadas. El factor de escalado se escoge de una lista fija de posibilidades y refleja la magnitud de los coeficientes espectrales de cada unidad. La longitud de palabra se determina con el algoritmo de asignación de bits. Para cada trama de sonido (correspondiente a 512 muestras de la señal de entrada), se almacena la siguiente información:Para garantizar la correcta reconstrucción de la señal, la información más relevante se guarda de forma redundante. Como también se guarda información sobre la cantidad de datos redundantes.


title: Adaptive Transform Acoustic Coding

text: El algoritmo de asignación de bits divide los bits disponibles entre las diferentes unidades. Las unidades con un alto nombre de bits tendrán menos ruido de cuantificación. Sin embargo, aquellas con pocos o ningún bit tendrán mucho error.


title: Adaptive Transform Acoustic Coding

text: Es importante mencionar que este algoritmo tiene que asegurar que las unidades críticas o relevantes tengan suficientes bits y, a su vez, que el ruido en las unidades no tan relevantes no sea perceptualmente significativo. Cabe decir que ATRAC usa codificación entrópica, otorgando menos bits a los valores más redundantes, de forma que reduce considerablemente el tamaño del fichero de audio.


title: Adaptive Transform Acoustic Coding

text: Tal y como podemos ver en el diagrama de bloques de este códec el decodificador es totalmente independiente del algoritmo de asignación de bits, cosa que permite hacer evolucionar el sistema sin tener que cambiar los dispositivos reproductores.


title: Adaptive Transform Acoustic Coding

text: Esta nueva versión sigue los mismos principios de funcionamiento que el anterior, introduciendo nuevas mejoras. Así, duplica la capacidad de compresión de ATRAC sin apenas producir pérdidas en la calidad del sonido resultante (codificando el audio al 10% de la tasa de bits de un CD).


title: Adaptive Transform Acoustic Coding

text: Divide la señal en cuatro partes:


title: Adaptive Transform Acoustic Coding

text: A su vez, clasifica el sonido de forma más eficiente que la anterior versión, permitiendo diferenciar tonos puros, como los violines y sonidos de alto nivel de presión sonora, del resto de la señal. Este hecho, es similar al comentado anteriormente respecto a unidades críticas y no críticas. Además, utiliza un algoritmo de asignación que permite reducir bastante el número de bits usados en la codificación, reduciendo el tamaño del fichero de audio (codificación entrópica). No obstante, hay que tener presente que la información relevante o de más intensidad se deberá codificar con más bits, con la finalidad de que no se cuantifique ruido perceptible.  ATRAC3 presenta dos modos:Ambas técnicas permiten minimizar el efecto del pre-eco con mejores resultados que en la anterior versión.


title: Adaptive Transform Acoustic Coding

text: El filtro paso bajo elimina las transiciones abruptas a partir de una cierta frecuencia. Asimismo, el hecho de utilizar codificaciones similares al joint stereo permite sumar el canal derecho e izquierdo por encima de una cierta frecuencia, guardar la diferencia entre ambos canales y, durante la decodificación, reconstruir la información de alta frecuencia del canal derecho e izquierdo, recombinando la información comuna de cada canal.


title: Adaptive Transform Acoustic Coding

text: De esta manera, se evita ruido de cuantificación y su propagación a lo largo de una ventana entera.


title: Adaptive Transform Acoustic Coding

text: Mejoras que presenta:Presenta dos reglas apropiadas para determinados tipos de señales de audio:


title: Adaptive Transform Acoustic Coding

text: Regla A:


title: Adaptive Transform Acoustic Coding

text: 00 → 0 |  01 → 10 |  10 → 110 |  11 → 111 |


title: Adaptive Transform Acoustic Coding

text: Regla B:


title: Adaptive Transform Acoustic Coding

text: 00 → 0 | 01 → 110 | 10 → 111 | 11 → 10 | Se observa que la regla A es apropiada para señales que aprovechan todo el rango dinámico, y que tengan una probabilidad de ocurrencia alta de valores con un alto nivel de presión sonora elevada.


title: Adaptive Transform Acoustic Coding

text: Por el contrario, la regla B es apropiada para señales de audio con relativamente pocos valores, o muestras con un alto nivel de presión sonora.


title: Adaptive Transform Acoustic Coding

text: Con la utilización de todos estos aspectos se consigue reducir la tasa de bits de forma considerable, consiguiendo factores de compresión de aproximadamente el 5%, comparándose con la tasa de datos de un CD (PCM lineal).


title: Adaptive Transform Acoustic Coding

text: Al principio, debido a la alta tasa de compresión del ATRAC, este no se utilizaba para operar con audio a nivel profesional. Con el tiempo, los codificadores ATRAC han mejorado considerablemente desde la primera generación, y actualmente se dispone de versiones ATRAC que generan señales de audio que se escuchan idénticas a la fuente original.


title: Adaptive Transform Acoustic Coding

text: Esta codificación solo es utilizada prácticamente en los aparatos de audio portátil de Sony: lectores de CD (que incluyen un software para grabar CD con este formato) y Minidisc.


title: Adaptive Transform Acoustic Coding

text: Según las pruebas efectuadas por Intertek Testing Services (Reino Unido) y TESTFactory (Alemania), por encargo de Sony, es posible establecer unas equivalencias aproximadas de calidad entre las diferentes evoluciones del formato ATRAC:


title: John Hawkins

text: John Hawkins (Plymouth, 1532-Puerto Rico, 12 de noviembre de 1595) fue un navegante, mercader, corsario y comerciante de esclavos inglés. En las islas Canarias se le conocía como Juan Achines o Aquines, debido a la castellanización del nombre.


title: John Hawkins

text: Fue el segundo hijo bastardo de William Hawkins (1490-1554/5), un comerciante de esclavos cercano a Enrique VIII de Inglaterra, y de la heredera Joan Trelawny.


title: John Hawkins

text: Con los principales ciudadanos de Londres, en 1555 Hawkins formó una compañía que realizó su primera expedición a la costa occidental de África y se dedicó al comercio de esclavos africanos. Con una patente de corso de la reina Isabel I de Inglaterra realizó la segunda expedición en 1564 a bordo del Jesus of Lubeck, junto con otros tres navíos, con el propósito de vender esclavos africanos en Borburata en la costa de Venezuela, Curazao, Río Hacha y Cartagena de Indias. Al regresar a Inglaterra, gracias a los sustanciosos dividendos repartidos, fue honrado por la reina Isabel I con el título de caballero.


title: John Hawkins

text: A primeros de diciembre de 1567 organizó una tercera expedición a la costa occidental de África en la que participó su primo segundo Francis Drake, que por ese entonces tenía 25 años. La flotilla pasó por Cabo Verde, Guinea y San Jorge de Elmina, donde capturaron 400 personas de raza negra; cruzaron el Atlántico llegando a Dominica, isla de Margarita y Borburata, donde vendieron a estos hombres como esclavos.


title: John Hawkins

text: Con la intención de dirigirse hacia Cartagena de Indias, una tormenta los desvió a Veracruz, en el golfo de México. Allí, fueron atacados por sorpresa por los españoles en batalla de San Juan de Ulúa. En el encuentro, los ingleses solo lograron rescatar dos barcos, que llegarían a Inglaterra a finales de enero de 1569, tras un penoso viaje de regreso por falta de víveres. Hawkins y Drake no sacaron beneficios de ese viaje, pero sí desarrollaron hacia los españoles una animadversión tal, que esta marcaría las relaciones bilaterales durante varias décadas.


title: John Hawkins

text: Tras la expedición, capturaron a un escualo, y a su vuelta lo exhibieron en Londres. Por eso, el vocablo inglés "shark" parece haber sido introducido por Hawkins. "Shark" deriva de la palabra germana "shurck" o "shurke", que se refería al villano o individuo poco recomendable, para enfatizar el peligro de algún objeto o situación.


title: John Hawkins

text: En 1571 Hawkins fingió traicionar a la reina Isabel I ofreciendo sus servicios a España, con el fin de obtener la liberación de prisioneros y descubrir los planes para la invasión de España a Inglaterra.


title: John Hawkins

text: Finalmente, en 1595 durante la guerra anglo-española Hawkins se embarcó, junto a Francis Drake, en una expedición contra los asentamientos españoles en el Caribe, con el objetivo de tomar Panamá y desde allí arrebatar a España el control de las rutas comerciales entre Europa y América. La expedición resultó desastrosa para los ingleses, siendo derrotados en sucesivas ocasiones por fuerzas españolas muy inferiores y perdiendo la vida tanto Hawkins como Drake. Hawkins murió el 12 de noviembre de 1595, y Drake murió dos meses más tarde, el 28 de enero de 1597.


title: John Hawkins

text: John Hawkins contrajo matrimonio con Katharine Gonson, de la que tuvo un hijo único.


title: Thorgal

text: Thorgal es una serie de historieta franco-belga creada por el guionista Jean Van Hamme y el dibujante Grzegorz Rosinski en 1977 para la revista de historieta belga "Tintín". La serie comprende un total de 33 álbumes, en una inusual mezcla de géneros de aventura, fantasía y ciencia ficción. La serie sigue las aventuras de Thorgal, un vikingo del siglo XI que es descendiente de una civilización avanzada que viaja por el espacio, y su familia, buscando una vida de tranquilidad que siempre les rehuye.


title: Thorgal

text: Jean Van Hamme se encargó del guion de la serie durante los 29 primeros álbumes, pero a partir del trigésimo son obra de Yves Sente. Rosinski, por su parte, ha participado en la totalidad de los álbumes de la serie. En los últimos cuatro publicados, escritos por Sente, el protagonista ha pasado a ser Jolan, hijo de Thorgal.


title: Thorgal

text: Desde 2010 se está publicando un "spin-off" titulado " Los mundos de Thorgal".


title: Thorgal

text: En principio, la serie de Thorgal podría clasificarse dentro del género de la fantasía heroica: aventuras en un mundo vagamente medieval, con frecuentes incursiones en lo sobrenatural a través de conceptos y personajes de la mitología escandinava, libremente interpretados por los autores. Sin embargo, el origen del protagonista, superviviente de una expedición alienígena, sus encuentros con sus verdaderos padre y abuelo, también extraterrestres, y los extraños poderes que transmite a sus hijos Jolan y Loba, relacionan la serie con la ciencia ficción. Las tramas de algunos álbumes, como "El Señor de las Montañas" o "La Corona de Ogotaï" exploran un tema característico de la ciencia-ficción, el viaje en el tiempo.


title: Thorgal

text: La narración de Thorgal puede emparentarse con la novela bizantina: la voluntad de Thorgal es vivir en paz con su familia, pero los acontecimientos se obstinan en separarle de su esposa Aaricia y sus hijos Jolan y Loba. A menudo se da lo que en la novela bizantina se conoce como anagnórisis, el reencuentro y reconocimiento de un ser querido largamente perdido, como en el encuentro de Thorgal con su verdadero padre Varth (Ogotaï).


title: Thorgal

text: En el ámbito del cómic, se han encontrado similitudes entre esta serie y la del "Príncipe Valiente", de Harold Foster, en que también el sujeto de la aventura, más que un héroe aislado, es un grupo familiar. La explicación del origen del héroe remite a Superman, con la salvedad de que Thorgal carece de poderes sobrenaturales (o casi), aunque sí los transmite a sus hijos.


title: Thorgal

text: Los álbumes de la serie tienen continuidad narrativa, a excepción de dos de ellos, "El hijo de las estrellas" y "Aaricia", recopilaciones de historias breves en que se narran episodios de la infancia de los dos protagonistas principales. El guion de los 29 primeros es obra de Jean Van Hamme y el de los siguientes es, hasta la fecha, de Yves Sente.


title: Thorgal

text: En medio de una tormenta, el líder vikingo Leif Haraldson y su expedición descubren un bebé en una misteriosa cápsula. Haraldson, adopta al niño y lo llama Thorgal Aegirsson. Thoral crece apartado de los demás, solo acompañado de Aaricia, la hija de Gandalf, con quien eventualmente se casa. De adulto, Thorgal se ha convertido en un formidable guerrero excepcionalmente diestro con el arco y la flecha, pero carente del amor del pueblo vikingo por la batalla y la violencia. Anhelando una vida tranquila, Thorgal y Aaricia deciden abandonar el pueblo vikingo para vivir lejos de la crueldad y la violencia, pero los conflictos los persiguen.


title: Thorgal

text: Posteriormente, Thorgal se entera de que es el último descendiente de la "Gente de las Estrellas", una civilización avanzada que habitó la Tierra siglos atrás, y que poseía poderes de modificación de la materia, poderes de los que Thorgal carece. Durante sus aventuras y viajes, Thorgal y Aaricia dan a luz a dos hijos, Jolan y Loba. Jolan desarrolla rápidamente poderes para modificar la materia, mientras que Loba muestra el don de comunicarse con los animales. Thorgal, tiene otro hijo, Aniel, engendrado durante un episodio en que Thorgal pierde la memoria. Jolan eventualmente se convierte en el héroe de la serie.


title: Thorgal

text: A lo largo de la historia, Thorgal se ve frecuentemente obligado a enfrentarse a gobernantes ávidos de poder, dioses intolerantes, criaturas míticas, fuerzas de la naturaleza y fanáticos. Aunque a menudo tiene que realizar increíbles hazañas, en el fondo es una persona reflexiva que solo quiere vivir en paz con su familia. Lamenta que el camino de su vida tenga que estar siempre marcado por las pérdidas y el sufrimiento, y una y otra vez se ve obligado a enfrentarse al duro mundo para defender su existencia. Los fenómenos sobrenaturales suelen desempeñar un papel en esto, especialmente la voluntad de los dioses.


title: Thorgal

text: (Álbumes: 1. La maga traicionada, 2. La isla de los mares helados, 3. Los tres ancianos del país de Arán).


title: Thorgal

text: La serie comienza cuando Thorgal es ya adulto. El rey de los vikingos del norte, Gandalf el Loco, le ata a una roca para que muera ahogado cuando suba la marea, en castigo por haber puesto los ojos en su hija, Aaricia. Es liberado "in extremis" por Slive a cambio de servirla durante un año. En cumplimiento de las órdenes de Slive, Thorgal debe apoderarse de un brazalete mágico que Slive usa para capturar a Gandalf el Loco, de quien quiere vengarse. Thorgal se niega a matar a su enemigo y se desliga de la promesa hecha a Slive, quien escapa en su "drakkar" de hielo. Sin embargo, retorna poco antes de la boda de Thorgal y Aaricia, raptando a esta última. En la expedición para rescatarla participan, además de Thorgal, Bjorn, hermano de Aaricia, y Jorund el Toro. Tras varias disputas, el grupo se disgrega; Thorgal llega a la isla de los mares helados y, ayudado por los nativos, un pueblo semejante al esquimal, rescata a Aaricia y descubre que Slive es, como él, una extraterrestre que desea unirlo con su hija para dar continuidad al "pueblo de las estrellas". La hija de Slive muere, y Thorgal y Aaricia regresan a su tierra.


title: Thorgal

text: Thorgal y Aaricia, ya casados, llegan al país de Arán, donde sus gobernantes, tres ancianos, secuestran a Aaricia con la excusa de hacerla reina; se deshacen -en apariencia- de Thorgal y convocan un concurso para encontrar marido a Aaricia. Tras las pruebas iniciales, quedan tres candidatos: Karshan de Urizen, Volsung de Nichor y el propio Thorgal, que había escondido su identidad bajo un yelmo. La prueba final incluye un encuentro con la guardiana de las llaves y un viaje al Segundo Mundo. Thorgal resulta vencedor de la última prueba, pero descubre que todo es un truco de los ancianos para seguir manteniendo su eterna juventud, truco que Thorgal desbarata.


title: Thorgal

text: (Álbumes: 4. La galera negra, 5. Más allá de las sombras, 6. La caída de Brek Zarith).


title: Thorgal

text: Los protagonistas continúan su viaje y se instalan en una comunidad campesina. A causa del falso testimonio de la adolescente Shaniah, cuyo amor había sido rechazado por Thorgal, este es confundido con un cómplice de Galathorn, rebelde a Shardar el poderososo, señor de Brek Zarith, y condenado a remar en la galera del príncipe Veronar. Tras varias peripecias, Thorgal es rescatado de la galera por los vikingos al mando de Jorund el Toro, nuevo rey de los vikingos del norte, y regresa a la aldea donde había dejado a Aaricia, para descubrir que ha sido arrasada por Ewing, general de Brek Zarith, y que su esposa, embarazada, ha desaparecido. La pérdida de Aaricia le hunde en un estado de postración y se convierte en un mendigo, totalmente carente de voluntad; Shaniah, la causante de su desgracia, se hace cargo de él.


title: Thorgal

text: Es recogido por Galathorn, legítimo heredero de Brek Zarith, para que le ayude a reconquistar su trono. Para que Thorgal recupere las ganas de vivir, le hace saber que Aaricia aún vive y ha tenido un hijo, Jolan, pero se encuentra gravemente enferma. Para salvar a Aaricia, el protagonista regresa al Segundo Mundo, acompañado de Shaniah; allí vuelve a encontrar a la guardiana de las llaves y se enfrenta al Destino. Finalmente, Shaniah entrega su vida a cambio de la de Aaricia.


title: Thorgal

text: Aaricia y su hijo Jolan, mientras tanto, permanecen en Brek Zarith, prisioneros de Shardar el poderoso. Contra este se han coaligado los partidarios de Galathorn y los vikingos del norte, al mando de Jorund el Toro. El ataque de los vikingos es repelido por Shardar, quien incendia su flota concentrando mediante grandes reflectores la luz solar. Thorgal logra infiltrarse en la fortaleza, pero Shardar, tras envenenar a sus propios seguidores, huye con Aaricia y Jolan. Finalmente las tropas de Galathorn y Jorund el Toro conquistan la deshabitada ciudad de Brek Zarith. Jorund el Toro muere, víctima de su codicia. Thorgal, Aaricia y Jolan logran reunirse de nuevo. Galathorn se convierte en el nuevo rey de Brek Zarith.


title: Thorgal

text: (Álbumes: 7. El hijo de las estrellas, 8. Alinoë).


title: Thorgal

text: Tras la saga de Brek Zarith se sitúan dos álbumes de lectura independiente: El hijo de las estrellas que relata la infancia de Thorgal y descubre sus orígenes alienígenas, así como su peculiar relación con el Segundo Mundo y Alinoë, que se sitúa cronológicamente después del álbum: La caída de Brek Zarith . En este episodio, se empiezan a vislumbrar los increíbles poderes de Jolan. El niño crea a un compañero mediante su imaginación, que escapa a su control y empieza a acosar a Jolan y a su madre.


title: Thorgal

text: (Álbumes: 9. Los arqueros, 10. El país Qâ, 11. Los ojos de Tanatloc, 12. La ciudad del dios perdido, 13. Entre tierra y luz).


title: Thorgal

text: Tras el episodio de Alinoé, en que por primera vez se revelan los poderes mentales de Jolan, Thorgal y su familia se instalan en una isla desierta buscando la paz y la tranquilidad. Nuestro protagonista zarpa en busca de víveres pero naufraga, y es acogido por Tjall el impetuoso y su tío, el armero Arghun Pie de Árbol. Thorgal necesita dinero para comprar una nueva barca, por lo que decide participar en un torneo de arqueros, asociándose a la mercenaria Kriss de Valnor. Ante la creciente peligrosidad de las pruebas, Thorgal decide compartir el premio con Tjall y Arghun, lo que indigna a Kriss de Valnor, que huye con el dinero del premio. Finalmente, Thorgal vuelve a encontrarse con Kriss y recupera el dinero necesario para comprar una barca y regresar a su isla.


title: Thorgal

text: Arghun y su sobrino acompañan a Thorgal a pasar una temporada en la isla, pero la paz se ve turbada por el secuestro de Jolan y Arghun. Kriss de Valnor se presenta en la isla y anuncia que retendrá a Jolan como rehén hasta que Thorgal le ayude a completar una misión encomendada por un desconocido que es en realidad Xargos, el abuelo de Thorgal. Xargos se hace llamar ahora Tanatloc y es el dios de una comunidad indígena americana, los xinjins, que tienen ciertas similitudes con los mayas. La intención de Tanatloc es frenar la tiranía sanguinaria de Ogotaï, en realidad su yerno Varth, el verdadero padre de Thorgal, quien ha fundado en la zona una ciudad llamada Mayaxatl, y persigue conquistar el mundo.


title: Thorgal

text: Mientras Jolan y Arghun son llevados al país Qâ, Thorgal, Kriss de Valnor, Tjall y Aaricia atraviesan el océano en un barco volador, y se les deposita en la selva, con la misión de apoderarse de la corona de Ogotaï, aparentemente una especie de casco mágico que confiere sus poderes al tirano. Al mismo tiempo, en el país Qâ, Tanatloc descubre que Jolan es su biznieto y le ayuda a desarrollar sus poderes mentales.  En la jungla, Thorgal cae gravemente enfermo, y él y Aaricia son abandonados por Kriss y Tjall, que traiciona a Thorgal por amor a Kriss. Sin embargo, Jolan, con la ayuda de Tanatloc, cura a distancia a Thorgal utilizando sus poderes. Tanatloc fallece, y sus seguidores aclaman a Jolan como su sucesor, con el nombre de Hurukan. Thorgal y Aaricia se reúnen con Tjall y Kriss, y llegan a la ciudad de Mayaxatl, donde cuentan con un cómplice, un general del ejército de Ogotaï, quien les revela que su verdadera misión es acabar con el tirano. Tras varias vicisitudes, Thorgal y Kriss entran en el palacio de Ogotaï. Tjall muere ayudando a Thorgal. Este descubre que Ogotaï es su padre, Varth, e intenta hablar con él. Kriss de Valnor intenta asesinar a Ogotaï, sin conseguirlo, y es transformada por él en una anciana. Thorgal consigue hablar con Ogotaï, quien no acepta que sea realmente su hijo y, en el instante en que comprende que es cierto, es asesinado por Kriss de Valnor.


title: Thorgal

text: Todos regresan al país Qâ, donde se reúnen con Jolan y Arghun. Sin embargo, a causa de una conspiración palaciega para evitar que Jolan se marche con Thorgal, este, Aaricia y Arghun son condenados a morir en la Boca del Sol. Para conseguir la ayuda de Kriss de Valnor, Jolan utiliza sus poderes para devolverle la juventud. Ella, sin embargo, se niega a ayudarle, pues todo lo que desea es abandonar el país Qâ con la recompensa de los xinjins, y coge al niño como rehén para tener el paso franco. Mientras tanto, Thorgal y sus amigos han logrado escapar, gracias a la intervención de las mujeres indígenas de Arghun. Rescatan a Jolan del poder de Kriss y todos se embarcan de nuevo hacia su tierra, excepto Arghun, que se queda a vivir en el país Qâ. Kriss, por su parte, se ve obligada a abandonar su tesoro para salvar la vida.


title: Thorgal

text: La saga del país Qâ es la más importante de la serie "Thorgal". En álbumes sucesivos se utilizan algunos objetos procedentes de este arco argumental, como la espada-sol o la corona de Ogotaï.


title: Thorgal

text: (Álbumes: 14. Aaricia, 15. El señor de las montañas, 16. Loba, 17. La guardiana de las llaves).


title: Thorgal

text: Tras la conclusión de los episodios centrados en el país Qâ viene un álbum independiente sobre la infancia de Aaricia: Aaricia dónde podemos comprobar como desde su nacimiento las vidas de los dos protagonistas siempre han estado ligados más allá de las estrellas.


title: Thorgal

text: Luego se retoma la línea argumental con algunos álbumes de transición como El señor de las montañas (brillante relato de ciencia-ficción de lectura independiente y quizás el mejor de la serie), Loba (en que se narra el nacimiento de la hija de Thorgal), y La guardiana de las llaves (peripecia de carácter mítico en la que reaparece el traidor Volsung de Nichor). Estos tres episodios se sitúan cronológicamente entre la saga del país Qa y la saga de Shaigan y narran el regreso de Thorgal a su tierra natal.


title: Thorgal

text: (Álbumes: 18. La espada-sol, 19. La fortaleza invisible, 20. La marca de los desterrados, 21. La corona de Ogotaï, 22. Gigantes, 23. La jaula).


title: Thorgal

text: Un nuevo giro argumental, un tanto forzado, se produce al final de La guardiana de las llaves, cuando Thorgal decide abandonar a su familia (Aaricia, Jolan y la recién nacida Loba ) para librarles de la maldición que según él le persigue. En su vagabundeo, se encuentra con Kriss de Valnor, que se ha convertido en la cabecilla de unos bandidos que guerrean contra un tal Orgoff el invencible, que dispone de un arma mágica, llamada la espada-sol. En realidad, se trata del arma de Ogotaï, de la que Kriss se apoderó en el país Qâ y que le ha sido arrebatada por Orgoff. Este es vencido, y Kriss recupera el arma, pero ésta se revela inútil por haber perdido su energía. Thorgal y Kriss deciden viajar juntos. En el siguiente episodio, el protagonista tiene un encuentro con la walkiria Taïmir, quien le explica cómo puede eludir la maldición que le persigue: borrando su nombre de una piedra de granito que se guarda en la fortaleza invisible. Tras vencer a los recuerdos de sus enemigos y de sus amigos, Thorgal consigue borrar su nombre de la piedra y, como consecuencia, pierde la memoria, lo que aprovecha Kriss para hacerle creer que su nombre es Shaïgan el implacable, y que ella es su esposa.


title: Thorgal

text: Shaïgan y Kriss se dedican a la piratería, acumulando enormes cantidades de tesoros. Mientras tanto, Aaricia, Jolan y Loba permanecen entre los vikingos del norte, hasta que el superviviente de una expedición destruida por Shaïgan anuncia a los vikingos que el famoso pirata es en realidad Thorgal. Aaricia y sus hijos son desterrados, y ella es marcada en la cara con la marca de los desterrados. Aaricia y Loba son capturadas por Kriss de Valnor, pero Jolan logra escapar de ella y embarca en busca de su madre y su hermana junto con dos nuevos amigos, también vikingos desterrados, los jóvenes hermanos Darek y Lehla.


title: Thorgal

text: Un naufragio separa a Jolan de sus amigos. Al recobrar el conocimiento, Jolan se encuentra en la isla donde se crio, junto a un extraño ser que dice llamarse Jaax el Guardián y proviene del futuro. Su misión es evitar que los xinjins del País Qâ encuentren la corona de Ogotaï, amplificador de ondas cerebrales que les permite avanzar en su desarrollo, distorsionando así la historia. Llevan a cabo este cometido, pero Jolan aprovecha para viajar a su propio futuro y encontrarse consigo mismo, quince años después. El Jolan del futuro logra evitar la muerte de Thorgal y liberar a Aaricia y Loba, llevándolas a la isla donde les espera el Jolan del presente. Los cambios que el hijo de Thorgal ha hecho no son enmendados por los guardianes, pero el Jolan del futuro debe viajar con ellos para no interferir en la historia.


title: Thorgal

text: Mientras, Galathorn, prisionero de Shaïgan, reconoce a este como Thorgal, y le revela su verdadera identidad. Para recuperarla, la diosa Frigg, esposa de Odín, le exige recuperar el aro de Draupnir (brazalete sagrado de Odín) del poder de los gigantes, lo que Thorgal consigue tras varias vicisitudes. Vuelve a imprimir su nombre en la piedra de granito de la fortaleza invisible, y recupera la memoria. Se hace a la mar con Galathorn, quien lo acoge en su fortaleza de Brek Zarith. Su barca se cruza con la que conduce a Aaricia, Jolan y Loba a entrevistarse con el pirata Sardaz el Despellejado. Aaricia le propone asaltar la fortaleza de Shaïgan, pero éste se niega y pretende aprovecharse de Aaricia, lo que es impedido por la intervención de Jolan. Regresan a la isla, y a ella arriba también Thorgal. Aaricia lo reconoce de inmediato, pero para hacerle pagar lo ocurrido lo encierra en una jaula. Los piratas de Sardaz llegan a la isla, y retienen a Aaricia y a los suyos, pero Thorgal, tras huir de la jaula, logra acabar con todos los piratas. Finalmente es perdonado por Aaricia.


title: Thorgal

text: En esta saga la familia de Thorgal se marcha de la isla y busca un nuevo lugar donde establecerse. Tras dos álbumes de transición en la que recorren posibles países donde echar raíces, Aracnea y La peste azul deciden seguir su ruta que les llevará de cabeza a la siguiente saga que decidirá el futuro de la familia.


title: Thorgal

text: En Aracnea deben enfrentarse a una araña gigante que lleva amenazando a una isla durante mucho tiempo y en La peste azul se verán infectados por una plaga de efectos devastadores. Tras recorrer sitios donde establecerse y dejar atrás antiguos amigos, la familia de Thorgal llega al desierto africano, donde se enfrenta a los últimos supervivivientes del pueblo de las estrellas


title: Thorgal

text: (Álbumes: 27. El bárbaro, 28. Kriss de Valnor, 29. El Sacrificio).


title: Thorgal

text: Pero las cosas no son lo que parecen y los miembros de la familia acaban como esclavos en una provincia fronteriza del imperio bizantino. Gracias a su habilidad guerrera Thorgal gana su libertad pero no la de su familia, que es regalada al emperador. Además, el propio Thorgal resulta envenenado y abandonado en una isla. Mientras tanto, tras una infructuosa huida, Aaricia y sus hijos son recluidos en las minas de plata de Bizancio, donde se vuelven a encontrar con Kriss de Valnor con la que se alían para escapar. Jolan encuentra entonces a Thorgal ciego y muy enfermo en una ciudad imperial fronteriza con los reinos bárbaros. Kriss se sacrifica para que la familia pueda escapar de sus enemigos, redimiéndose así de su pasado. También se descubre que ha tenido un hijo con Thorgal, Aniel, durante la saga de Shaigan. Aaricia acepta ocuparse de él como si fuera su hijo.


title: Thorgal

text: La familia vuelve al Norte, donde Thorgal, mortalmente enfermo debido al veneno, deberá cumplir una odisea en el Segundo Mundo, y encontrar a un hombre llamado Manthor para salvar su vida. Finalmente, para salvar a su padre, Jolan debe hacer la promesa de quedarse al servicio de Manthor.


title: Thorgal

text: Con el final de este ciclo, termina la parte de la saga centrada en Thorgal. A partir del álbum siguiente, el protagonista es Jolan.


title: Thorgal

text: (Álbumes: 30. Yo, Jolan, 31. El Escudo de Thor, 32. La Batalla de Asgard).


title: Thorgal

text: La saga da un nuevo giro, ya que Jolan se convierte en el nuevo protagonista. Además, el guion de los álbumes deja de estar escrito por Jean Van Hamme y es ahora ocupación de Yves Sente.


title: Thorgal

text: El nuevo ciclo se inicia cuando Jolan deja a su familia para reunirse con Manthor. Este le promete un destino excepcional, con la condición de que el joven consigua llegar a su castillo atravesando tierras peligrosas. Además deberá enfrentarse a unos rivales. Jolan lo consigue, acompañado por estos.


title: Thorgal

text: Mientras tanto, su madre decide informarse sobre Manthor. Recurre a una bruja llamada Mahara, que le revela que este es el hijo de Kahaniel de Valnor un brujo practicante de la magia roja, que pereció desafiando a los dioses al unirse a una valquiria. Es también el padre de Kriss de Valnor y por lo tanto el abuelo de Aniel. La bruja predice que cuando el niño cumpla los diez años, su abuelo se reencarnará en él. Aaricia vuelve a su pueblo, sin saber que hacer.


title: Thorgal

text: Para entonces, Jolan ya está en el castillo de Manthor, junto a sus cuatro rivales. Manthor les revela cual es su misión: ir a Asgard, el reino de los dioses, y apoderarse del escudo del dios Thor. Para ello, deberán abrir una puerta situada entre el Segundo Mundo y el de los dioses, para lo cual recurren a sus poderes sobrenaturales. Luego, cada uno tiene que intentar traer el escudo en el espacio de tres días. Jolan consigue bloquear el tiempo dentro de Asgard, por lo que recupera fácilmente el escudo. Es por lo tanto elegido para tener el destino excepcional.


title: Thorgal

text: Entretanto, Mahara ha llamado a los brujos rojos, que raptan a Aniel, y Thorgal se ve obligado a partir en su busca.


title: Thorgal

text: El primer álbum de esta saga consiste en una persecución por los por los ríos rusos en la que Thorgal va en busca de magos Rojos que han secuestrado a su hijo Aniel. A la vez que aparecen menciones a que Jolán está destinado a enfrentarse al emperador Magnus de los cristianos (¿Trasunto de Carlomagno?) que avanza hacia el norte con ánimo de Conquista.


title: Thorgal

text: Esta historia podría abarcar algunos álbumes de la serie Los mundos de Thorgal ya que el tercer tomo de Kriss de Valnor trata las consecuencias de acontecimientos sucedidos en "El Barco espada" y el comienzo del conflicto con el emperador Magnus.


title: Thorgal

text: En negrita los editados en España.En España, la colección completa ha sido publicada por Norma Editorial. Apareció también en la revista "Bumerang".


title: Thorgal

text: Los mundos de Thorgal es el spin-off de Thorgal, donde se narra la vida de personajes importantes de la serie principal. Los autores varían según el número. En negrita los editados en España.


title: Cinecittà

text: Cinecittà (; en italiano, «cineciudad») es un complejo de estudios de cine y televisión en la parte oriental de Roma, en la "vía Tuscolana", a nueve kilómetros del centro de la ciudad. Tiene una superficie aproximada de 600 000 m². En Cinecittà fueron rodadas más de 3000 películas, 90 de las cuales recibieron una nominación al Premio Oscar y de estas 47 han ganado la prestigiosa estatuilla.


title: Cinecittà

text: La idea de su fundación aparece en los años treinta, durante el régimen fascista de Benito Mussolini, en un intento de competir con los estudios de Hollywood en Estados Unidos. Asimismo, el régimen era consciente de la importancia de un arma de propaganda, parecida a la desarrollada en la Alemania nazi.


title: Cinecittà

text: El 26 de enero de 1936 Mussolini pone la primera piedra y tras quince meses de obras, los estudios son inaugurados el 28 de abril de 1937. En este mismo año se rodarían 19 películas y en los siguientes varios cientos de filmes más. Durante estos primeros años los estudios vieron pasar a muchos de los grandes nombres del cine italiano: Roberto Rossellini, Federico Fellini, Vittorio De Sica y Luchino Visconti. En 1943 Cinecittà fue saqueada por los alemanes, quienes la utilizaron como campo de concentración para civiles y luego bombardeada por las fuerzas aliadas.


title: Cinecittà

text: Tras la crisis provocada por la guerra, ya en los años cincuenta se rodaron allí grandes clásicos del cine ambientadas en el Imperio romano, como "Quo vadis" (1951) y "Ben Hur" (1959), siendo este período la edad de oro de los estudios. Tal fue la inversión estadounidense en Cinecittà que llegó a conocerse como «la Hollywood sul Tevere» (Hollywood sobre el Tíber). En los siguientes años se rodaron allí grandes películas del oeste, conocidas como Spaghetti Western, tales como "Por un puñado de dólares" (1964) o "Per qualche dollaro in più" (1965). Otras grandes producciones desarrolladas en estos estudios incluyen "Las aventuras del Barón Munchausen" de Terry Gilliam, "Cliffhanger" de Renny Harlin, "U-571" de Jonathan Mostow, "Gangs of New York" de Martin Scorsese, "La Pasión de Cristo" de Mel Gibson y "The Life Aquatic with Steve Zissou" de Wes Anderson.


title: Cinecittà

text: En los años setenta, con la popularización de la televisión, los estudios se centran en las producciones de series y teleseries. En los años noventa Cinecittà fue privatizada.


title: Cinecittà

text: Los estudios fueron afectados por un incendio en agosto de 2007 el cual se originó en el hangar donde se grabó la serie de televisión producida por HBO y la BBC "Roma.


title: Luanda

text: Luanda es la capital y principal ciudad de Angola. Está situada en la costa del océano Atlántico, y es el principal puerto y centro económico del país. También es capital de la provincia homónima.


title: Luanda

text: Fue fundada el 25 de enero de 1576 por el noble y explorador portugués Paulo Dias de Novais, bajo el nombre de "São Paulo da Assunção de Loanda" (San Pablo de la Asunción de Loanda). Actualmente tiene una población aproximada de 5 millones de habitantes, lo que la convierte en la tercera ciudad más poblada de habla portuguesa en el mundo, solo por detrás de São Paulo y Río de Janeiro, ambas en Brasil, y la 19.ª aglomeración más poblada del continente.