title: Samsagaz Gamyi

text: Despejada la salida ambos se lanzaron corriendo hacia el exterior; Frodo se adelantó en su carrera a Sam, la araña salió por un agujero ubicado un poco más adelante, entre ambos hobbit y atacó al Portador del Anillo. Cuando Sam intentó advertirlo del ataque, fue tomado por la espalda por Gollum quien intentó matarlo, aferrándole el cuello con sus manos. El hobbit en su furia y desesperación alcanzó a librarse del abrazo mortal, y se produjo una reñida lucha cuerpo a cuerpo; en la que Sam puso en fuga a Gollum, luego de dos certeros bastonazos. Intentó seguirlo, preso de una furia irracional y con el deseo de matarlo, pero pronto recordó a Frodo atacado y dio media vuelta y se precipitó hacia el sendero. Hasta ese momento el plan de Gollum había tenido éxito. Al llegar vio a Frodo tirado y la araña a punto de llevárselo; Sam se lanzó contra la bestia con un grito, recogiendo a Dardo del suelo. Clavó primero la hoja élfica en una garra y saltó adentro, al arco formado por las patas, y lanzó una estocada a los ojos de Ella-Laraña y luego, aprovechando el peso del cuerpo de la Araña que caía sobre él, le asestó dos estocadas terribles en el cuerpo. Luego de que Ella-Laraña se levantara para librarse de la espada clavada en su vientre, Sam levanto el Frasco de la Dama e invocó a Elbereth; El Monstruo cayó hacia atrás y luego “(...)"se escurrió dejando un reguero de limo amarillo verdoso, y desapareció en el momento en que Sam, antes de desplomarse, le asestaba un último golpe a las patas traseras"...” Grande fue la desolación de Sam cuando vio a su amo tendido, como muerto, buscó signos vitales y no los encontró; la desesperación, la duda, el llanto cundieron de pronto, como a torrentes; y descubrió que “"el mundo no había sido destruido"”. Decidió continuar con la misión, como un deber hacia los pueblos libres de la Tierra Media, pero también como último miembro de La Compañía. La duda no lo dejó ni un momento, le dolía dejar a Frodo, pero sabía que la misión no podía fallar, no podía dejar que el Anillo cayera en manos de Sauron. Tomó el Único y se lo colgó al cuello y luego recogió a Dardo y el “Frasco de la Dama” y se despidió de Frodo.


title: Samsagaz Gamyi

text: Unos metros más adelante y al ver que una tropa de Orcos se acercaba al lugar en donde se encontraba y habían tomado el cuerpo de su amo para llevarlo a la torre de Cirith Ungol; su última duda cayó y se volvió a rescatar el cuerpo de su Amo. Siguió la hueste por el túnel en el que él y Frodo habían sufrido el primer ataque de la araña, e invisible escuchó una conversación entre dos jefes orcos, que lo llenó de alegría y felicidad, descubrió que Frodo estaba vivo, solo que dormido por el veneno de la araña, quien le gustaba mantener viva a sus víctimas mientras las devoraba.


title: Samsagaz Gamyi

text: Con mucho miedo y pavor pero con la resolución de su fidelidad y amistad; Sam empezó la última parte del viaje, intentando rescatar a Frodo de su prisión en la Torre de Cirith Ungol. Siguió a los orcos hasta que por un pasadizo que conectaba el antro de Ella-Laraña con la torre, pero los perdió. Debió buscar otra entrada y al no conseguirla se decidió por entrar, con el Anillo puesto, por la entrada lateral de la torre. Al llegar una fuerza desconocida le impidió avanzar y cuando fijó la vista se dio cuenta de que tres horribles cabezas talladas en la piedra, conocidas como los Centinelas, con un poder maligno e invisible le impedían entrar. Inmediatamente pensó en el Anillo, pero con la típica lucidez, el indomable sentido común de los Hobbit y el amor por Frodo; que lo caracteriza, decidió no usarlo más, puesto que se había dado cuenta de cómo, pese al poco tiempo que lo llevaba encima; el Único empezaba a corromperlo.


title: Samsagaz Gamyi

text: Encaró la puerta con decisión y sabiendo que dentro se desarrollaba una batalla entre los orcos. Para vencer a los Centinelas levantó el Frasco de Galadriel y la luz de Eärendil venció la resistencia de estos, penetrando en la fortaleza. Lo que vio allí lo dejó pasmado, en el patio principal había decenas de orcos muertos y no se veía nadie con vida; fue hasta la Torre y comenzó a ascender en busca del lugar en donde tenían prisionero a Frodo. Lo encontró en la almena más alta de la torre y presenció la lucha entre los dos últimos orcos que quedaban con vida, que a la postre uno de ellos resultó muerto y el otro huyó hacia fuera rumbo a Barad-dûr; llevando las pertenencias del Portador, tal como se le había ordenado (Entre ellas la Cota que le regaló Bilbo y que había sido motivo de disputa entre los orcos).


title: Samsagaz Gamyi

text: Grande fue la alegría de ambos, brevemente Sam le explicó lo que había pasado y ambos huyeron del lugar antes de que Sauron enviara un Nazgûl a capturarlos; saliendo en el momento justo en que este llegaba volando en su cabalgadura infernal.


title: Samsagaz Gamyi

text: Con Sam y Frodo vestidos con ropajes orcos, descendieron al valle del Morgai buscando un camino que los llevara al Orodruin. No les fue fácil, debieron ir primero hacia el norte, por el camino del valle, pero para evitar encontrarse con huestes del Señor oscuro, no fueron por el sendero sino por el costado de este, lo que dificultó el viaje. La capa élfica de Sam, los salvó, en una ocasión, de caer prisioneros a manos de los orcos cuando dos de ellos buscaban a los fugitivos de Cirith Ungol; los clásicos desacuerdos entre estas bestias hicieron el resto, motivando un jocoso comentario del “Jardinero”: "(...)"Bueno, esto es lo que yo llamo las cosas claras dijo. Si esta simpática cordialidad se extendiera por Mordor, la mitad de nuestros problemas estarían ya resueltos"..." Estuvieron a punto de caer prisioneros cuando al final del camino del valle y en una hondonada que, en uno de sus laterales, terminaba en un profundo precipicio; se toparon con una compañía orca. Esta vez los confundieron con orcos que descansaban a orillas del camino y a latigazos los obligaron a integrar la columna. La llegada a un extenso campamento de tropas acantonado en las cercanías de La Puerta Negra en el valle de Udûn, sirvió para brindarles la oportunidad de escapar, pues fue de tal magnitud el desorden provocado por la compañía recién llegada, que Sam con gran esfuerzo y agotamiento saco al casi desfalleciente Frodo a un costado del camino, y aprovechando las sombras escaparon hacia el sudeste. Sam debió redoblar sus esfuerzos para ayudar a Frodo a mantenerse en pie por el resto del camino; el peso del Anillo y del duro viaje habían dejado al Portador terriblemente agotado y hambriento. Sin mucha agua y con escasísimas provisiones, Sam daba gran parte de su ración a Frodo y sacaba cálculos mentales del tiempo que durarían las raciones necesarias para llegar a destino, mostrando a cada paso y con cada acción, el temple del hobbit. La situación desesperada renovó la esperanza de Sam, como desafiando al destino.


title: Samsagaz Gamyi

text: El tramo final se abría a sus ojos, debían cruzar la planicie de Gorgoroth hasta las estribaciones del Monte del Destino, con el resto de las fuerzas que les quedaban emprendieron el camino. Sam fue el conductor firme de ese trayecto, de no haber sido por su permanente aliento y ayuda, Frodo se hubiera dejado morir en el intento. Gollum los había seguido en cuanto abandonaron la torre de Cirith Ungol y Sam lo había visto en una ocasión y estaba deseoso de echarle una mano encima, pero no volvieron a aparecer indicios de su presencia hasta el pie del Orodruin. El agotamiento había ganado sus corazones, aún faltando tan poco para llegar a destino; Sam creyó desfallecer pero su temple, su amor por Frodo y su conciencia de “"hacer algo antes del fin"” hizo que, sacando fuerzas de las flaquezas, levantara a su amo y lo llevara, sobre los hombros, por un largo trecho; por el sendero que conducía a la cima. En un recodo del camino fue atacado por Gollum, quien también sufría las consecuencias de tan penoso viaje, estaba flaquísimo, macilento; por ello Sam pudo derribarlo fácilmente; entonces atacó a Frodo pero este, con una fuerza sobrehumana, provocada por el deseo de conservar el Anillo que pretendían arrebatarle; también lo derribó.


title: Samsagaz Gamyi

text: Con Gollum dominado, Frodo partió hacia los “Recintos de Fuego” y Sam, loco de furia, se lanzó a atacar y matar a Gollum, pero la piedad nacida de la súplica de este, conmovió el corazón del Hobbit, quien lo dejó ir; para después correr hacia arriba en busca de su amo.  Con sorpresa y dolor vio como Frodo reclamaba el Anillo en lugar de echarlo a la Grieta del Destino; pero sintió que algo de atrás lo derribaba, era Gollum que había dado la vuelta en pos de los Hobbit; y Sam vio como la criatura, atacaba la forma invisible que era Frodo y vio también como Gollum le arrancaba un dedo al Portador y como este caía a la grieta llevando a su final al Anillo Único.


title: Samsagaz Gamyi

text: Sam corriendo llegó a hasta Frodo lo levantó en sus brazos y corrió hacia la puerta. Ya afuera Frodo le habló: y Sam descubrió con alegría, que había vuelto a ser el mismo de antes, sin el peso abrumador del anillo, sin la locura y la ansiedad que este le provocaba y llorando tomó a su amo y lo condujo por el sendero hacia el pie de la montaña y se subieron a un montón de escoria a esperar el fin.


title: Samsagaz Gamyi

text: Cuando Gwaihir los encontró yacían desvanecidos, semiasfixiados por las cenizas. Despertó, luego de 14 días, en Ithilien y creyó haber vivido un sueño hasta que vio a Frodo, a su lado, y observó que le faltaba un dedo.


title: Samsagaz Gamyi

text: Desde ese entonces todo fue alegría y fiesta para Sam, considerado un héroe, admirado, alabado, sentía que la historia que había vivido era el fin de una Gran Historia. Estuvo varios meses en Minas Tirith y luego partió con una gran comitiva de regreso a La Comarca. Participó en el funeral de Théoden, en la visita a Bárbol, en el encuentro con Saruman, en la despedida de Galadriel y Celeborn, al ver marcharse a la Dama Sam sintió unos enormes deseos de volver a Lothlórien. Al llegar a Rivendel participó del feliz reencuentro con Bilbo, pero luego de 15 días de descansar, el hobbit sintió en su corazón la necesidad de regresar a su casa.


title: Samsagaz Gamyi

text: Al partir de Rivendel con Gandalf, Sam se llevó de regalo de Bilbo, un saquito de oro, uno de los últimos vestigios del Botín de Smaug, además le solicitó que ayudara a Frodo a concluir el Libro Rojo de la Frontera del Oeste, entregándole los manuscritos.


title: Samsagaz Gamyi

text: En Bree se enteraron de lo que pasaba en su tierra natal y decidieron partir de inmediato, luego de alegrarse de la reaparición del póney Bill. Se despidiéron de Gandalf quien marchó a visitar a Tom Bombadil y siguieron solos, los cuatro Hobbit.


title: Samsagaz Gamyi

text: El primer cambio que encontraron al llegar a la Comarca, fue que la puerta de la empalizada sobre el puente del río Brandivino se hallaba cerrada y con un cartel que impedía entrar a nadie después de la caída del Sol. Este fue el primer duro encuentro con la realidad de su país provocada por la acción, primero de Lotho Sacovilla Bolsón y luego de Saruman, al que llamaban Zarquino. Entre otras cosas “hombres grandes” se apoderaban del excedente de la producción de los hobbits para hacer negocios y quedarse con ganancias; mantenían controlados a los habitantes de La Comarca con toda clase de prohibiciones y habían aumentado el número de “Oficiales de La Comarca” para introducir más control; amen de haber encarcelado a los opositores. Pero lo que más le dolió a Sam fue que destruyeran tantos árboles y tiraran todo tipo de desperdicios que ensuciaban los bellos lugares. La tala había sido indiscriminada y todos los jardines estaban arruinados, encima su padre, “El Tío” Gamyi. había sido echado de Bolsón de Tirada.


title: Samsagaz Gamyi

text: En la acción de “Limpieza” de La Comarca el pueblo hobbit pudo comprobar la fortaleza y la madurez de Samsagaz Gamyi, pues no era el mismo hobbit que habían conocido siempre. Encolerizado por el daño hecho en su país no dudo en enfrentar a todo aquel que era responsable de ese perjuicio, hasta retaba duramente a sus paisanos que no entendían que ellos llegaban para sanear todo lo hecho por los esbirros de Saruman. Fue él el que convocó a Tom Coto para que este vecino ayudara en el “trabajo”, pero no pudo dejar de, en algunas ocasiones, llorar cuando veía tales destrozos.


title: Samsagaz Gamyi

text: Fueron “arrestados” por los oficiales de la comarca con el cargo de algunas absurdas acusaciones a las que Sam le agregó: "(...)"Por Insultar al Jefe, por Tener Ganas de Estamparle un Puñetazo en la Facha Granujienta, y por Pensar que los Oficiales de la Comarca parecen una tropilla de Fantoches"..." Desde luego esta acción les causó mucha gracia pues siguieron avanzando, montados en poni y los oficiales los siguieron a pie y corriendo, mientras los cuatro hobbit charlaban animadamente.


title: Samsagaz Gamyi

text: Les llevó dos días echar a todos los Hombres de Saruman y en esos días se produjo un enfrentamiento violento, la Batalla de Delagua, en la que Sam participó, luchando valientemente. El último episodio de esta “limpieza” fue la muerte de Saruman a manos de su propio acólito, Grima "Lengua de Serpiente" y la posterior muerte de este.


title: Samsagaz Gamyi

text: Pero quedaba lo peor, restaurar gran parte de los daños causados por los Hombres, y Sam, que era ante todo jardinero, tomó muy en serio la “Misión” de recuperar la belleza de La Comarca y puso manos a la obra. Como adquisición especialmente valiosa, trajo del viaje la cajita que le había regalado la Dama Élfica Galadriel; en ella había Tierra del jardín de Lothlórien que Sam repartió en todos los lugares devastados, recorriendo el País a lo largo y a lo ancho y en el Campo de la Fiesta de Bolsón Cerrado plantó la semilla que había en la cajita y muy pronto nació un maravilloso Mallorn que fue el comentario de toda la Comarca, y venían gentes de otras partes a verlo.


title: Samsagaz Gamyi

text: Se casó con Rosa Coto, que le dio trece hijos; la primera hija la llamó Elanor en recuerdo de las bellas flores amarillas del Bosque de Lórien, en tanto al segundo de ellos lo llamó Frodo. Por sus constantes viajes por su tierra reparando jardines, no supo que Frodo había estado enfermo en varias ocasiones. Posteriormente, se trasladaría a vivir a Bolsón Cerrado, inmediatamente después de su matrimonio, invitado por Frodo. Un día del otoño de 1421 Frodo lo llamó a su escritorio y le pidió que lo acompañara a un viaje corto. Antes de partir, Frodo puso en orden algunos papeles y le dio a Sam el libro que anteriormente Bilbo había estado escribiendo. Al otro día partieron hacia el noroeste siguiendo el Camino Norte-Sur; al llegar al lugar en donde se habían encontrado por primera vez con los Jinetes Negros, se encontraron con una comitiva de Elfos encabezadas por Elrond y Galadriel. El hobbit, entendiendo que se trataba de la despedida de Frodo y de Bilbo, no pudo contener el llanto y le rogó a Frodo que le permitiera acompañarlo, a lo que El portador se negó diciéndole que todavía no había llegado su hora. Juntos continuaron hasta los Puertos Grises, allí se encontraron con Gandalf montado en Sombragrís, y al momento de despedirse aparecieron Merry y Pippin, puesto que el mago había decidido que no era bueno para Sam estar solo en la partida. Luego de que el barco se alejó Sam se quedó toda la tarde y toda la noche mirando en la lontananza, y el sonido de las olas rompiendo contra el muelle le traspasaba el corazón. Pasado el tiempo volvió con Merry y Pippin hacia su hogar.


title: Samsagaz Gamyi

text: En el año 1427 C.C., fue elegido Alcalde y mantuvo el cargo -lo reeligieron seis veces- hasta 1476 . En 1434, el rey Elessar lo nombró consejero del Reino del Norte junto a sus amigos Merry y Pippin. En 1478 marchó con su esposa a vivir a Minas Tirith hasta la muerte de Rosita. Sin tener otra razón para vivir en la Tierra Media, siguió el Camino de los otros Portadores del Anillo; navegó a las Tierras Imperecederas en un barco Élfico, después de haber entregado el manuscrito del Libro Rojo, concluido por él, a su hija Elanor en Torres de Abajo.


title: Samsagaz Gamyi

text: En la trilogía cinematográfica de "El Señor de los Anillos" dirigida por Peter Jackson el papel de Samsagaz Gamyi fue protagonizado por Sean Astin.


title: Robert McHenry

text: Robert Dale McHenry (San Luis, Misuri, 30 de abril de 1945) es autor de obras principalmente biográficas y fue vicepresidente y redactor jefe de la Encyclopædia Britannica a partir de 1992 a 1997.


title: Robert McHenry

text: En un artículo 2004, "la enciclopedia basada en la Fe", McHenry hizo varias críticas de la estructura de Wikipedia. La base de su discusión puede ser resumida como sigue: cualquiera puede corregir Wikipedia, no importa cuál sea su cualificación. Consecuentemente, incluso un artículo bien escrito tenderá a degradarse en un cierto plazo a la vez que la gente ignorante o incompetente haga posteriores alteraciones. En consecuencia, puso en duda que Wikipedia llegue alguna vez a convertirse en una fuente fiable de información. McHenry utilizó el artículo de Wikipedia sobre Alexander Hamilton para ilustrar su punto de vista.


title: Lámina

text: Lámina hace referencia a varios artículos:


title: Encáustica

text: La encáustica, que derivó del griego "enkaustikos" ('grabar a fuego'), es una técnica de pintura que se caracteriza por el uso de la cera como aglutinante de los pigmentos, la mezcla tiene efectos muy cubrientes y es densa y cremosa, la pintura se aplica con un pincel o con una espátula caliente. El acabado es un pulido que se hace con trapos de lino sobre una capa de cera caliente previamente extendida (que en este caso ya no actúa como aglutinante sino como protección). Esta operación se llama encaustización y está perfectamente descrita por Vitruvio, arquitecto e ingeniero romano (c. 70–25 a. C.) que dice así:


title: Encáustica

text: Es una técnica conocida y utilizada desde la Antigüedad. Los romanos la usaban sobre todo en tablas. Plinio el Viejo, enciclopedista romano del siglo I describe el uso de la encáustica sobre el marfil, técnica a la que ya entonces se consideraba antigua. Da cuenta de que el inicio de la técnica derivaría de la pintura de los barcos con cera para impermeabilizarlos, a los que se agregó color en épocas de guerra. La cera conseguía impermeabilizar la madera consiguiendo con esto que fuese resistente a la sal y a los rigores del tiempo.


title: Encáustica

text: En la región de El-Fayum, al norte de Egipto se descubrieron unos retratos de gran fuerza expresiva, en sarcófagos de madera, realizados en encáustica. Son de los siglos I y II. En los análisis de los murales de Pompeya, después de mucho tiempo de especulaciones, se ha llegado a la conclusión de que no fueron pintados a la encáustica.


title: Encáustica

text: Su uso es común hasta los siglos VI y VII, y son ejemplos de esta etapa los iconos bizantinos del Monasterio de Santa Catalina del Monte Sinaí. Durante los siglos siguientes y a partir del VIII y el IX, esta técnica cae en desuso hasta que reaparece a los comienzos de la Edad Media. Un buen ejemplo de icono pintado a la encáustica es el de la "Virgen con niño entronizados" del monasterio de Santa Catalina del monte Sinaí, en Egipto.


title: Encáustica

text: Vuelve a ser amplia su utilización en el siglo XVIII y XIX, especialmente en Inglaterra y Francia. El pintor francés Eugène Delacroix (1798–1863), utiliza en muchas de sus obras unos colores previamente desleídos con cera. En el siglo XX el pintor, escultor y artista gráfico estadounidense Jasper Johns realiza encáusticas sobre tela en obras que anuncian ya el Pop Art; asimismo, el pintor mexicano Mauricio Toussaint utiliza esta misma técnica en su obra, dentro del movimiento neomexicanismo.


title: Encáustica

text: Se hacía una mezcla de cera con pigmentos de colores y se añadía una solución que se obtenía con las cenizas de madera y agua. Solución alcalina de carbonato y bicarbonato de potasio o de sodio, una lejía de la época. A esta combinación se añadía cola o resina. Se calentaba la superficie a pintar y también las espátulas con los braseros, llamados "cauterium". A veces, se hacía primero el dibujo grabándolo con la espátula caliente y después se rellenaba la incisión con el preparado de pintura.


title: Encáustica

text: La mezcla de cera para encáustica, utilizada por muchos artistas de encáustica en la actualidad, se compone de cera de abejas refinada, del tipo utilizado en cosmética, y resina de damar. Otros tipos de cera que también se pueden utilizar para la encáustica son la parafina y el microcristalino, ambos derivados del petróleo, y la carnuba y la candelia, que son resinas. Como utensilios auxiliares, se necesitan un hornillo eléctrico, un cazo y unos recipientes de metal sujetados con pinzas para verter la cera y hacer las mezclas de color.


title: Encáustica

text: La cera se funde a unos 80 °C, aunque para hacer la mezcla se necesita calentar hasta la temperatura de fusión más elevada del damar. La cera se derrite casi inmediatamente, sin embargo ha de removerse para que los cristales de damar más duros terminen de derretirse. Para la mezcla se añade una proporción 1 a 8 de damar a cera. Esto no es una medida exacta. La razón por la que se añade damar es para hacer la cera más dura y resistente a arañazos. La cera así es también más dura de trabajar. Asimismo, utilizar una proporción excesiva de damar aumenta la fragilidad de la cera, haciéndose más fácil que pueda desconcharse por los bordes accidentalmente por un golpe, por ejemplo.


title: Encáustica

text: Una vez que la mezcla sea homogénea, se vierte el líquido en los moldes o se reserva para hacer las mezclas con pigmentos. Si se utiliza un molde de teflón, se pueden hacer pastillas de mezcla de cera para su posterior utilización. Si se usa así, se pueden sacar los restos de plantas de la resina que se posan abajo del todo mientras la cera se enfría. Al quedarse luego en la superficie de la pastilla se pueden retirar fácilmente.


title: Encáustica

text: Para hacer las pastillas de color se puede usar pigmentos u óleos. Se debe siempre observar el poder de pigmentación del pigmento o el óleo. Cuanto menos tenga, más transparente será la mezcla. La dureza y el punto de fusión también varía según el tipo de pigmento utilizado.


title: Encáustica

text: Si se utiliza óleo, debe recordarse que el aceite de lino sigue su propio proceso de oxidación. Si la cantidad de aceite de la mezcla es muy elevada, al secarse y volver a trabajar la superficie de la encáustica, la película del óleo se cuartea, creando un efecto no deseado (según los gustos, claro). Este problema se evita o bien dejando la pintura reposar previamente sobre un papel de cocina para retirar el exceso de aceite, o bien fijándose en que en la proporción de la mezcla óleo/cera siempre predomine la cera. El óleo añadido debe ser lo justo para conseguir la pigmentación deseada.


title: Encáustica

text: Se vierte la mezcla de cera en los moldes y se va mezclando el óleo o pigmento hasta que la mezcla se haya disuelto completamente. Se deja enfriar y la pastilla estará lista para su uso posterior, volviéndola a fundir para su uso líquido con un pincel o bien utilizando herramientas eléctricas calientes.


title: Encáustica

text: Se utiliza como soporte la tabla de madera, la tela y las paredes de albañilería. Como herramientas se emplean las espátulas, el brasero para calentarlas, los pinceles y los trapos de lino para pulir y sacar brillo.


title: Satisfactor

text: Se entiende por satisfactor a todo bien de consumo que cubre necesidades para el ser humano. Los satisfactores son las cosas materiales que nos facilitan la vida.


title: Satisfactor

text: Los satisfactores imprescindibles son:


title: Satisfactor

text: Satisfactores básicos adicionales:


title: Satisfactor

text: En economía y sociología se habla de satisfactor siempre que exista una necesidad a cumplir, estas necesidades pueden ir desde las más básicas hasta las más sofisticadas del hombre contemporáneo. Esto es, son satisfactores desde un vaso de agua hasta un trofeo deportivo.


title: Satisfactor

text: Satisfactor: Persona cuya estrategia de tomas de decisiones consiste en aceptar cualquier opción disponible que sea satisfactoria en vez de seguir un curso de acción que le haga más feliz.  En filosofía puede ser disciplina o los valores morales


title: Pablo Zamora y Kurt Carrera

text: Pablo Antonio Zamora Villalón y Kurt Marcos Carrera Álvarez, fue un dúo humorístico chileno conocido por sus personajes ""Profesor Salomón y Tutu-Tutu"", ""Popín y Henry"" y ""Los hermanos sin dolor"", entre otros actos. El dúo obtuvo gran éxito durante los años 2000 y su última presentación fue en 2013, cuando continuaron sus carreras por separado.


title: Pablo Zamora y Kurt Carrera

text: La dupla humorística hizo sus primeras apariciones en el programa de Chilevisión, "Panoramix", conducido en ese entonces por Sergio Lagos. En dicho programa, se presentaron como "Los hermanos sin dolor", dos personajes que simulaban maltratarse en vivo y en directo, sin muestra alguna de dolor.


title: Pablo Zamora y Kurt Carrera

text: En su afán por crear nuevas propuestas humorísticas y aprovechando el impacto de la publicación de un video por Internet del programa infantil El Mundo del Profesor Rossa - por parte de un exproductor del programa, en donde los personajes principales, el Profesor Rossa y "Guru-Guru", junto con otros actores, "Don Carter" y Tío Valentín, se reían e insultaban mutuamente - Pablo Zamora y Kurt Carrera idearon una parodia titulada "Profesor Salmón y Turururu" (interpretados por Zamora y Carrera respectivamente), donde un profesor bastante particular y su inseparable ave amiga, enseñaban en un singular e histriónico estilo, sobre la naturaleza y actualidad mundial. Algunos de sus primeros sketches los mostraban yendo de excursión al Palacio de La Moneda, al cual ellos mismos denominaron La Meca, donde comenzaron a decir los garabatos, lanzarse golpes y orinarse entre ellos.


title: Pablo Zamora y Kurt Carrera

text: Así, el dúo empezó a pulir su rutina, crear nuevas secciones y modificar su nombre al de "Profesor Salomón y Tutu-Tutu", usado hasta la actualidad.


title: Pablo Zamora y Kurt Carrera

text: Luego de un tiempo, y por motivos de baja teleaudiencia, "Panoramix" se canceló a mediados del 2002.


title: Pablo Zamora y Kurt Carrera

text: Tras el fulminante éxito obtenido, a fines del 2002, firmarían un contrato con el canal privado MEGA, para ser parte del bloque humorístico del vespertino estelar Morandé con Compañía, primero con "Los hermanos sin dolor" bautizados ahora como "Los hermanos sin nombre" para evitar querellas por el uso del nombre, sin embargo al correr los meses se volvieron a usar su nombre original. Posterior a esto, en el 2003 comenzarán las rutinas bajo el nombre de "El Submundo del Profesor Salomón y su Cajarito Tutu-Tutu". Fue en este estelar donde alcanzaron su fama, creando rutinas como "Complete l'oración" ("Complete la oración") y "La Erscuelita" ("La Escuelita"), donde todos los invitados del programa, que incluían a famosos, políticos, deportistas y personajes de farándula, se sometían a las burlas del dúo, sacando a relucir sus defectos, amoríos, etc.


title: Pablo Zamora y Kurt Carrera

text: Durante la primera época, el dúo también realizó "De Té a Ta" - parodia de De pe a pa, talk show de Televisión Nacional de Chile, animado por Pedro Carcuro - y también al programa de animales Maravillozoo, con el título de "Alimañozoo".


title: Pablo Zamora y Kurt Carrera

text: Era tal el éxito de los personajes, que se vendieron diferentes productos con la marca "Profesor Salomón y Tutu-Tutu", como cuadernos y muñecos.


title: Pablo Zamora y Kurt Carrera

text: En 2005 firmaron un contrato con Televisión Nacional de Chile, participando en el programa estelar dominguero Noche de Juegos, conducido por Rafael Araneda. Allí estrenaron nuevas rutinas, como por ejemplo "Las muñuecas de la jarántula" ("Las muñecas de la farándula").


title: Pablo Zamora y Kurt Carrera

text: Luego pasaron al programa "Rojo Vip", donde hicieron secciones como la conocida "Esto es una mierda" y "Ud. no la cague" (basado en el antiguo microespacio "Ud. no lo diga").


title: Pablo Zamora y Kurt Carrera

text: En enero de 2006 participaron con éxito en el Festival del Huaso de Olmué, obteniendo altas sintonías. Tras la cancelación de Noche de Juegos, el dúo volvió a MEGA, en específico al programa estelar de Kike Morandé "Vuelve el Lunes", el cual al poco tiempo volvió a ser Morandé con Compañía.


title: Pablo Zamora y Kurt Carrera

text: Carrera y Zamora lanzarían nuevos personajes como "Popín y Henry" (parodia de Pin Pón), donde el pequeño niño "Henry" (interpretado por Carrera), aprende de "Popín" (interpretado por Zamora), quien le enseña "buenas costumbres" y lo que se debe y no se debe hacer ante alguna situación cotidiana, como por ejemplo tomarse la sopa y sacarse el helado de la lengua.


title: Pablo Zamora y Kurt Carrera

text: Durante esta segunda etapa en Morandé con Compañía, realizan nuevas parodias, como "RetreteMundo" - parodia del programa "Entretemundo", conducida por el álter ego del "Profesor Salomón" Iván Arenas, con secciones como los "Récords Mundiales" (parodia del programa del mismo ámbito, "Ripley").


title: Pablo Zamora y Kurt Carrera

text: Otros programas parodiados fueron "Basureos" (parodia de Cachureos) - con la conducción de "Popín" y la ayuda de "Henry" - y "Tierra Nuestra" (parodia de Tierra adentro), con la conducción de "Paul McDowell" (interpretado por Zamora) (referencia a Paul Landon).


title: Pablo Zamora y Kurt Carrera

text: En el año 2008, fueron invitados a ser parte de la 5ª noche del XLIX Festival Internacional de la Canción de Viña del Mar, para presentar a sus personajes "Profesor Salomón" y "Tutu-Tutu". Dado a la tardanza de su arribo a dicho escenario, al salir al aire después del exitoso show de Marco Antonio Solís, al no contar con la misma fama que poseían en el peak de su carrera (año 2006) y a la imposibilidad de poder mostrar a más personajes que la dupla anteriormente mencionada, la recepción del "Monstruo de la Quinta" fue mala y el dúo sólo pudo completar una pobre rutina de no más de 20 minutos.


title: Pablo Zamora y Kurt Carrera

text: Luego de este "fracaso", decidieron tomarse un receso para descansar y renovar sus secciones. Fue así que al iniciar el mes de marzo de 2008, volvieron a aparecer en Morandé con compañía, haciendo alusión "de entrada" dicho bullado fracaso.


title: Pablo Zamora y Kurt Carrera

text: Durante esta etapa "2.0" y junto a nuevas parodias, personajes y secciones, demostraron que su humor irónico, inteligente y de actualidad, seguía siendo tan potente como antaño y que podía, sin duda alguna, traspasar al de su más conocida y exitosa dupla, "Profesor Salomón y Tutu-Tutu".


title: Pablo Zamora y Kurt Carrera

text: En los siguientes años, se mantuvieron como parte importante del personal de Morandé con compañía, haciendo sus clásicas secciones añadiendo nuevas como "Too Late Show", "Sacadores de Mitos", "Jackass Presidencial", "PNN Noticias", "Esto es muy Penca", entre otras.


title: Pablo Zamora y Kurt Carrera

text: En el año 2011 se desvincularon de "Morandé con compañía", por no llegar a un acuerdo con la productora y tras recibir una buena oferta por parte de Televisión Nacional de Chile, la cual regresan para ser parte del programa "Fruto Prohibido", conducido por Ignacio Franzani y Katherine Salosny. En este programa, vuelven con un renovado "Too Late Show", esta vez denominado como "El Too Late de Fruto Podrido" (sic), conducido por un pelirrojo Profesor Salomón (interpretado por Zamora), junto a sus invitados y despachos periodísticos en terreno, sumado a las clásicas secciones como "Er Momento Curtural" (sic).


title: Pablo Zamora y Kurt Carrera

text: Posterior a esto fueron liderando el programa de TVN, "Inútiles y subversivos". Pese a la fuerte competencia del horario prime, lograron un rating promedio de 14 puntos, completando un total de 11 capítulos. En este programa, se crearon memorables personajes como "El Hombre Boa", "Dark Verdaguer" (un cuenta chistes al estilo de Darth Vader) y secciones como "El Sex Shop", "Ud. está en DICOM", "Un Minuto Para Perder" y "El jefe Chico". El programa no fue renovado.


title: Pablo Zamora y Kurt Carrera

text: Tras ser desvinculados de TVN, a fines del 2012 regresan a Mega con un nuevo programa humorístico: "Desfachatados", realizado en el 2013 y producido por Ross Film. En este programa participaban además los actores María José Quiroz, Mariú Martínez, Javiera Contador y Fernando Godoy. Se basaba en gags de corta y larga duración como lo fue en "Inútiles y subversivos" y de otros programas de humor sarcástico y sin sentido, tomando en cuenta la contingencia y los temas de actualidad en el país. En dicho programa hubo secciones como "Súper Friends", "Fono Psíquicos", "Noticias de último momento", entre otros.


title: Pablo Zamora y Kurt Carrera

text: Posterior a este programa, participaron en la última temporada del programa "Coliseo Romano", conducido por Álvaro Salas y María Luisa Godoy. En este programa se realizó nuevamente su clásico sketch de "La Erscuelita," esta vez renovado como "La Erscuelita Nocturna con Fines de Lucro" con la participación de invitados de la política y de la farándula chilena.


title: Pablo Zamora y Kurt Carrera

text: "Los hermanos sin dolor" fueron unos de los primeros éxitos de Kurt y Pablo, que consistía en una rutina donde ambos se golpeaban mutuamente, se tiraban escupos, se golpeaban con basureros, etc., dejando la duda si los golpes eran actuados o de verdad. Una de las secciones fue ""Pisando la guarifaifa"", donde caminaban por encima de la pelvis del otro, dando la ilusión de que caminaran sobre sus genitales, y cuya canción parodiaba el ritmo de ""Dança da manivela"", hit axé del momento.


title: Pablo Zamora y Kurt Carrera

text: "Profesor Salomón" (interpretado por Zamora) y "Tutu-Tutu" (interpretado por Carrera) es un dúo que evoca y parodia a un programa infantil de Canal 13, llamado "El Mundo del Profesor Rossa" cuyos personajes, el Profesor Rossa (Iván Arenas) y el pajarito Guru-Guru, son el objeto de la parodia.


title: Pablo Zamora y Kurt Carrera

text: "Profesor Salomón", un destacado profesor graduado de la "Yuniverzidad de Marchashuzets" (Universidad de Massachusetts), tiene a cargo a este "cajarito" (pajarito) llamado Tutu-Tutu, al cual su madre abandonó al nacer, y posteriormente el Profesor se la cenó.


title: Pablo Zamora y Kurt Carrera

text: La línea humorística de este dúo, es el hablar mal y con insultos, tal cual como aparecía en el video. Algunas de sus frases típicas son: "Errrzelente desgraciao" (Excelente desgraciado), "Guachita carnúa" (dícese de una mujer bella), "Nadie puede refutarme nada porque yo me gradué de la prestigiosa Yuniverzidad de Marchhhhhashuuuuzzzettttts" (Universidad de Massachusetts); insultos al animador del programa ("Mira tú narigón"); y frases sin coherencia alguna, como por ejemplo "Allá Iván Zamorano jugaba al fútbol por los años 1645", o "Podemos encontrar a Santiago ahí cerca de Moscú y Sumatra".


title: Pablo Zamora y Kurt Carrera

text: Conducido por "Paul McDowell" (Pablo Zamora), es una parodia del programa conducido por Paul Landon, Tierra adentro. Este espacio muestra la contingencia, cultura y tradición de nuestro país en el ficticio pueblo de "San Guano", pero tomada con el humor y picardía de siempre. De este segmento se han desprendido grandes reportajes como el ""Transanguano"", ""Ordeñando a la vieja"", ""Las Olimpíadas de San Guano"", ""Máquina de Chicha"", ""Leche de Olga"" y ""El Ponche de tu madre"".


title: Pablo Zamora y Kurt Carrera

text: Uno de los personajes recurrentes que nos presenta Paul McDowell es "Roque Balboa" (Kurt Carrera), quien es un "sanguanino" que realiza todo tipo de actividades. Otros personajes que han aparecido en distintos capítulos son: "Alexander Conchesuviagre" (alcalde de San Guano), "Moises Permio" (alcalde electo de San Guano), "Edmundo Pérez-Pucio" (consolador de mujeres), "Marco Antonio Pino Chesterton" (dueño de las Empanadas Pino Chesterton) y el "Loquito de la Tele", interpretados por Kurt Carrera; "Klaus Pettersen" (creador del indio pícaro), "Carlitos Pino Chesterton" (el menor de la familia Pino Chesterton), "Juan Carlos Yoda" (fanático de Star Wars) y "PICHIPS" (policías de San Guano), entre muchos otros.


title: Pablo Zamora y Kurt Carrera

text: Cuando se realizaba la rutina en el estudio, la mayoría de las ocasiones, Paul McDowell interactuaba con gente de nacionalidad china, (haciendo creer que en el pueblo de San Guano, había una fuerte colectividad china) siendo los más conocidos don "Gilberto Chetumori" (y en algunas ocasiones, acompañado de su hija "Xu"), el señor "Xu Pang-Lo", el señor "Ne Peng", el niño "Xu Pa-Ping" y "Chuli" (parodia china de Nicole Moreno "Luli"). La rutina comienza con Paul McDowell, realizando una pregunta y los chinos le responden en su idioma nativo, ante la imposibilidad de saber lo que dijo, casi de casualidad aparece un "traductor" (interpretado por Carrera) que comienza a interactuar con el, "traduciendo" preguntas que Paul McDowell le realiza y el chino comienza a hablar largamente en su idioma, preguntándole al traductor que fue lo que dijo, siempre respondiendo una o dos palabras.


title: Pablo Zamora y Kurt Carrera

text: "Popín" es un personaje interpretado por Zamora, que interactúa con "Henry" (interpretado por Carrera), un niño a quien le enseña modales, pero que finalmente lo perjudican.


title: Pablo Zamora y Kurt Carrera

text: El personaje es una parodia del conocido muñeco Pin Pon, creación del gran actor Jorge Guerra. En un principio, el personaje de Zamora se llamaba "Pon Pín", pero por conflictos de intereses y acusó de "parodia grosera" ante el CNTV y los Tribunales de Justicia, por parte de Jimena Oros, viuda de Guerra, se tuvo que modificar el nombre del personaje a Popín. Por otra parte, en un principio, Popín en sus primeras apariciones se dirigía a Kike Morandé como ""Tío Calentín"", parodiando al conocido pianista Valentín Trujillo (Tío Valentín), quien también participó en el programa de Pin Pon. A Trujillo no le agradó la idea de "vulgarizar" su apodo y solicitó que dejara de utilizar para ese tipo de humor, es por esto que decidieron llamar al animador de Morande con Compañía como "Tío Momín", aludiendo a su pensamiento político y al apodo que se le asignaba en los años 80 a las personas con tendencia política de derecha (Momio).


title: Pablo Zamora y Kurt Carrera

text: "Popín" al avanzar el tiempo, crea y anima un programa ficticio llamado ""Basureos"", parodia de "Cachureos". En "Basureos" hay otros personajes menores como: "La Barata" (parodia de "La Mosca" de Cachureos), "BBMan" (Chancho Man), "Don Pencil" (Sr. Lápiz) que cambiaria su nombre a "Don Nepencil", y su amigo "Don Saca" (un sacapuntas), "Nepidemia" (Epidemia), "Don Copi", "Willy the Pooh" (Parodia a Winnie the Pooh) y su "Hijo the Pooh", el "Pelota", el "Mimo Contreras" (parodia de Manuel Contreras).


title: Pablo Zamora y Kurt Carrera

text: Además se burlan de las canciones de "Cachureos" como "Congelao" (que llaman "1, 2, 3 Momio es") y "Hay una mosca que se cayó a la sopa" (que cantan como "Una barata se ha metido en mi cama"), además de frases como "El grito, El grito, El grito", que ahora es "El flato, El flato, El flato", o bien "el pito, pito, pito" y "Perdedor, perdedor" (cuando un niño no ganaba un concurso). De aquí también salieron grandes éxitos musicales como "Nepe, nepe…", "La Tía Julia", etc.


title: Pablo Zamora y Kurt Carrera

text: "Popín" volvería el 2010 tras un receso, con una versión más corrupta y “esquizofrénica” del personaje. Sus salidas de libreto y sus extraños comportamientos y gritos son características de su nueva personalidad. Ahora anima el programa de concursos "Esto es muy penca" (parodia de los programas de talento, pero para gente sin talento). En la mayoría de las veces el concurso lo terminaba ganando el personaje de Kurt Carrera, "Jorge Segoviano", en parodia a "Jorge Segovia" el inhabilitado presidente de la ANFP, quien hacía sacrificios para ganarse al público como comer excremento de gato o lamerle los pies a otra persona. "Popín" también se dedicaba a ayudar a "Dolores Alegría" (interpretada por María José Quiroz) en su sección "Popín ayuda a la gente con problemas", pero siempre la terminaba atormentando.


title: Pablo Zamora y Kurt Carrera

text: Los personajes menores, que ahora se dedican a golpearse entre ellos mientras Popín presenta el show, son: "Tulatubi" (Teletubbies), "Pajín" (una pajilla), "Manu Ela" (una mano femenina), "Pinocho" (parodia mezcla del personaje de cuentos, Pinocho, con el fallecido Dictador chileno Augusto Pinochet), "Pluta" (una mujer con cabeza del perro Pluto) y "Don Guati" (parodia de ¿Dónde está Wally?).


title: Pablo Zamora y Kurt Carrera

text: Por último, sus auspiciadores: "Orteoartrit (parodia de Osteoartrit)", "Pajitas Palma", "Muñeca-Chera", entre otros.


title: Pablo Zamora y Kurt Carrera

text: El "Too Late Show" significó el retorno del" Profesor Salomón" y "Tutu-Tutu", tras su bullado fracaso en el escenario del Festival de Viña del Mar 2008. Conducido por el mismo profesor, quien evolucionó de su peluca afro a un vistoso y ordenado pelo corto naranjo y barba, el "Too Late Show" ("mi tuley show") es un programa de conversación y entrevistas basado en la contingencia nacional, siempre siguiendo la línea humorística e irónica de este dúo. De este segmento se desprenden espacios memorables, como "Er Momento Curtural" y las primeras versiones de los archiconocidos video-parodias de "Cuando Hitler se enteró que..." (de la película La Caída). A su vez, nacen personajes como el cantante alemán que sólo habla inglés "Klauss Orntenmaier" (interpretado por Carrera), quien canta con diversas personalidades del espectáculo en su singular idioma. En el último tiempo, este espacio se transformó simplemente en el "Late Show de Pablo Zamora", ya sin peluca naranja y con un tono "un poco" más serio.


title: Pablo Zamora y Kurt Carrera

text: Este es uno de los segmentos más recordados y popularizados en la red, basados en el programa norteamericano de MTV Jackass, en donde Zamora y Carrera se transforman en diferentes personalidades según la contingencia nacional y, junto a otros actores, dan vida a enormes peleas y pruebas extremas para conseguir el objetivo de ganar. Esta sección partió con la recordada "Jackass Presidencial", realizado con motivo de las Elecciones Presidenciales de Chile en 2009, que junto con los debates en vivo, ponía a participar a los 4 candidatos presidenciales (Eduardo Frei, Jorge Arrate, Marco Enríquez Ominami y Sebastián Piñera), bajo los seudónimos de "Eduardo Freire", "Jorge A Ratos", "MEO" y "Ta-Tán", en serias y dolorosas pruebas para ver quién ganaba las elecciones. Tiempo después se realizó el "Jackass de la ANFP", con motivo de las elecciones de Presidente del Fútbol Chileno, entre Harold Mayne-Nicholls y Jorge Segovia; y más tarde el "Jackass Bicentenario", donde personajes históricos del país se enfrentaban entre sí (Bernardo O'Higgins, Manuel Rodríguez, entre otros). Este show finalmente mutó a un docu-reality llamado "Reality 1973", que ironizaba con el recordado Golpe Militar de ese año en Chile, enfrentando a imitaciones de Salvador Allende, Augusto Pinochet, entre otros (incluso incluyendo personajes internacionales como Fidel Castro).


title: Pablo Zamora y Kurt Carrera

text: Es una parodia del programa del mismo canal, "Identity", conducido por la animadora Vivi Kreutzberger, a quién le imita Pablo Zamora con el nombre de "Baba Kreutzburger".


title: Pablo Zamora y Kurt Carrera

text: En cada capítulo de la parodia, se invita a algún famoso (Carla Jara, Carla Ochoa, e incluso la misma Vivi Kreutzberger, quién debe adivinar las identidades de los concursantes, tal como en el programa original, con la diferencia que en "Idéntico" los concursantes suelen ser personas bastante extrañas y con hábitos ridículos, como un "eyaculador precoz" o el "hijo no reconocido del Kike". Mención especial para la botonera del programa, interpretada por "Miguelito".


title: Pablo Zamora y Kurt Carrera

text: Esta es una lista de otros personajes y sus espacios realizados por el dúo a lo largo de los años:


title: Pablo Zamora y Kurt Carrera

text: Un rubio y espiritual animador que nos invita a reflexionar con espacios como "Hola Familia" y "Palabras de Superación".


title: Pablo Zamora y Kurt Carrera

text: Programa de noticias que imita a CNN con noticias de contingencia mundial.


title: Pablo Zamora y Kurt Carrera

text: Este singular espacio, auspiciado por "Bebidas Energéticas Thula" "(“qué importa el nombre”)", nos introduce en el aprendizaje de las frases más populares de nuestro lenguaje coloquial, como "Ándate a la concha de tu m...", la definición de "Pi...", entre otros.


title: Pablo Zamora y Kurt Carrera

text: Esta parodia de De pe a pa, animada por el "Profesor Salomón", consistió en un programa de entrevistas y conversación con "importantes" invitados y vio nacer varias secciones que han perdurado en el tiempo, como "La entrevista corta" con "David Díaz", "Esto es una mier..." y "Yo no me parezco a...".


title: Pablo Zamora y Kurt Carrera

text: Estos pequeños enlaces periodísticos, aparecidos en diferentes espacios del dúo, muestran curiosos videos de personas batiendo récords mundiales, como "El peor mimo del mundo", "El hombre con más mala suerte del mundo", "El hombre más rápido del mundo", entre otros.


title: Pablo Zamora y Kurt Carrera

text: Es la imitación del archiconocido y popular "Leonardo Farkas", acompañado del hiperquinético "Simio Larry" (interpretado por Carrera).


title: Pablo Zamora y Kurt Carrera

text: En el programa "Pensiones", parodia de "Pasiones" hay personajes como: "Es cupido", "El cucharón" y "El payaso Florcita". Kurt Carrera oficial de "El pediorista" y en el espacio hay concursos de payasos, pastelazos en la cara y canciones con el público.


title: Pablo Zamora y Kurt Carrera

text: Parodia de "Los cazadores de mitos" de Discovery Channel en donde buscan resolver casos de mitos absurdos como "¿Puede una persona mareada y vendada esquivar una pelota de Fútbol?", "¿Se puede lavar un auto con un conejo?", entre otros.


title: Pablo Zamora y Kurt Carrera

text: Este espacio, parodia de El Blog de La Feña, muestra las constantes interrogantes en el actuar del flaite "Brayan" (interpretado por Zamora). Bajo el lema "Piensa Brayan, piensa", el personaje debe resolver qué hacer en situaciones complejas como "rayar una pared o atropellar a una vieja".


title: Pablo Zamora y Kurt Carrera

text: Este espacio, ambientado en una pequeña pieza y con cámara de seguridad, no es más que una mini-fiesta donde Zamora, Carrera y sus invitados de turno muestran un compacto de sus mejores momentos y espacios. Generalmente este segmento ha salido al aire en las repeticiones veraniegas de Morandé con Compañía.


title: Pablo Zamora y Kurt Carrera

text: Es un programa de concursos parodiando a "¿Sabes más que un niño de 5º básico?". Es conducido por "Profesor Salomón" y sus participantes.


title: Pablo Zamora y Kurt Carrera

text: Conducido por el "Profesor Salomón" (interpretado por Zamora), este espacio de concursos, donde los invitados deben responder preguntas sobre los animales, parodia a Maravillozoo. Aquí, la naturaleza se hace presente con emocionantes momentos como "El desove de una tortuga marina" o "La picadura de una mantaraya".


title: Pablo Zamora y Kurt Carrera

text: Conducido por el "Libán Larenas" (interpretado por Zamora), este espacio parodia nuevamente a Iván Arenas, pero esta vez a su programa "Entretemundo", ahora sin pelucas ni bigotes rosados. Así, la naturaleza se hace presente con emocionantes momentos como "El desove de una tortuga marina" o "La picadura de una mantaraya".


title: Pablo Zamora y Kurt Carrera

text: Este particular doctor, parodia del Cirujano Plástico "Pedro Vidal" y su programa Cirugía de cuerpo y alma, nos presenta particulares situaciones donde sus paciente deben ser intervenidos para solucionar sus problemas de salud. Destacan situaciones como "Tengo el huachalo muy grande" o los "Implantes mamarios de la enfermera Gladys".


title: Pablo Zamora y Kurt Carrera

text: Este importante astrónomo, nos trae directamente al estudio a "Marci-Ano" (interpretado por Carrera) - un extraterrestre verde que se reproduce a través del dedo índice derecho (el cual introduce en su oreja para "orejearse" y producirse placer), agradece a los humanos escupiéndoles agua, imita a objetos terrestres como una tetera y le gusta cantar - con el fin de conocer más sobre la vida fuera de este planeta y de una u otra manera, hacer caer a Kike Morandé en sus trampas.


title: Pablo Zamora y Kurt Carrera

text: Creado durante la Elección presidencial de Chile de 2009-2010, este singular programa, animado por una singular versión moderna alusiva a Adolf Hitler, los presidenciales - como "Eduardo Freire" (imitación de Eduardo Frei Ruiz-Tagle, miembro de la "Burocracia Cristiana" (en alusión al Partido Demócrata Cristiano de Chile) - entran en un irónico debate para dilucidar quién sería el próximo presidente de Chile.


title: Pablo Zamora y Kurt Carrera

text: Tal vez un precursor de "Popín", este personaje, junto a su amigo "Poto Gigio" (interpretado por Carrera) (en alusión a Topo Gigio), presentan una versión moderna de los programas infantiles de antaño. En el programa se destacaron frases como "¿Les gusta el Pipo?", el famoso helado "Chupa Pipo", los juguetes "Como el Pipo", la canción "Yo tenía 10 perritas" y su singular amiga, "Chanerita" (en alusión a "Arenita", del programa Yingo, de Chilevisión.


title: Ponto

text: Ponto (en griego: "Πόντος", "mar") era el nombre dado en la antigüedad a las vastas extensiones de tierra del noreste de Asia Menor (la actual Turquía) que bordeaban el Ponto Euxino (Mar Negro), llamado con frecuencia por los griegos simplemente "Pontos", que sería la forma corrompida del nombre original "Pontôi" (en el Ponto). La importancia real de este nombre puramente territorial varió enormemente a lo largo del tiempo. Los griegos lo aplicaron con ligereza a diversas partes de las costas del Euxino, hasta que con la conformación del Reino del Ponto el término se relacionó directamente con la zona ya mencionada, e incluso hasta nuestros días, el nombre perdura en el griego moderno, a pesar de que la zona hoy sea parte del territorio de Turquía. La primera fuente escrita que usa esta denominación es la "Anábasis" de Jenofonte.


title: Ponto

text: La región del Mar Negro, llamada simplemente Ponto por algunos eruditos, tiene una costa escarpada, rocosa, con torrentes de ríos que caen por desfiladeros costeros. Los ríos más grandes, aquellos que descienden desde las montañas Pónticas ("Doğu Karadeniz Dağlar"), tienen anchos tributarios que fluyen desde zonas elevadas. El acceso desde el interior hacia la costa es limitado a causa de sus valles estrechos y de unas elevaciones que varían desde los 1.525 a 1.800 m en el oeste y 3.000 a 4.000 m en el este, en las montañas Kaçkar, que forman una pared casi infranqueable que separa a la costa del interior. Las cumbres más altas existentes hacia el sudoeste tienden a ser densamente húmedas. Es debido a estas condiciones naturales que la costa del mar Negro históricamente se ha encontrado en una situación de aislamiento respecto del interior de la península anatólica. En la parte este de la región se encuentran las célebres minas de hierro de Chalybes.


title: Ponto

text: Los griegos comienzan hacia el siglo VIII a. C. la colonización de la península de Anatolia y los bordes del mar Negro, principalmente por griegos de origen jónico. El nombre Ponto tarde o temprano se hizo representativo de la zona noreste de Anatolia, hacia fines de la época clásica griega.


title: Ponto

text: En sus orígenes, el Reino del Ponto era una satrapía del Imperio persa hasta la conquista de Alejandro Magno. El término no obtuvo una connotación definida hasta el establecimiento del reino fundado más allá del río Halys (el actual Kizil Irmak), durante el dificultoso periodo que siguió a la muerte de Alejandro Magno, sobre el 301 a. C., por Mitridates I, hijo de un sátrapa persa al servicio de Antígono, uno de los sucesores de Alejandro. El reino fue gobernado por un linaje de reyes, la mayoría de ellos llevando el mismo nombre, hasta el año 64 d. C.


title: Ponto

text: Como la mayor parte de este reino se ubicaba dentro de la inmensa región de Capadocia, ya en sus primeros años el reino se extendió desde las fronteras de Cilicia hasta el Ponto Euxino (Mar Negro). En sus orígenes el reino se llamó "Reino de Capadocia hacia el Ponto", pero después simplemente "Ponto", por lo que el nombre de Capadocia de allí en adelante estuvo restringido a la mitad sur de la región antes incluida bajo aquel título. Durante el último reinado, Mitrídates VI, comúnmente llamado "el Grande", el reino del Ponto incluía no solo la Capadocia Póntica, sino también el litoral de la frontera desde Bitinia a la Cólquida, parte de Paflagonia interior y Armenia Inferior. Mitrídates VI pasaría a la historia por oponer una férrea resistencia a los ejércitos romanos tanto de Sila como de Lúculo y finalmente Pompeyo, quien derrotaría a Mitrídates que ya había llevado a cabo tres largas guerras, conocidas como guerras mitridáticas, desde el año 88 a. C. hasta el 65 a. C.


title: Ponto

text: Tras el sometimiento a la estructura provincial romana, la forma de vida poco había cambiado para los habitantes del Ponto, ni para las oligarquías que siguieron controlando las ciudades, ni para la gente común y corriente tanto en la ciudad como en el interior, pero el significado del nombre Ponto sufrió un cambio. El reino fue anexionado al Imperio romano, uniéndose con Bitinia en una doble provincia llamada "Pontus et Bithynia": esta parte incluyó sólo el litoral entre Heraclea (Eregli) y Amisos (Samsun), la "ora Pontica". Posteriormente, al hablar del "Pontus", se comprendía la referencia que se hacía con la mitad de aquella provincia dual, concepto utilizado sobre todo por los romanos y gente que habla desde el punto de vista romano; como ocurre casi siempre en el Nuevo Testamento, en donde se recurre frecuentemente a esta toponimia.


title: Ponto

text: Con la reorganización del sistema provincial realizada bajo la autoridad de Diocleciano (hacia el año 295), los distritos pónticos fueron separados en cuatro provincias de la "Diócesis Póntica":


title: Ponto

text: Sobre la base de esta reorganización, siglos después surgiría el sistema bizantino de distritos militares (themas).


title: Ponto

text: El Ponto siguió siendo un Estado autónomo conforme a la regla Imperial de Constantinopla durante la mayor parte de la historia del Imperio bizantino. La conquista de Constantinopla a manos de los latinos dio lugar al Imperio de Trebisonda, que existió en el área desde 1204 hasta el 15 de agosto de 1461. Después de esto, el nombre "Ponto" fue conservado para un Estado dentro del Imperio otomano.


title: Ponto

text: En el siglo XX, la situación de las minorías cristianas en el Ponto empeoró con la creciente influencia de los jóvenes turcos, que culminaría en matanzas de masas y deportaciones. El parlamento griego ha declarado el 19 de mayo como una fecha en memoria del genocidio de los griegos pónticos.


title: Ponto

text: Después del establecimiento de la República de Turquía, el Ponto no fue reconocido como autónomo. En 1921 se propuso un Estado Póntico independiente, pero nunca se ha realizado. De acuerdo al tratado de Lausana, las fronteras de Turquía fueron renegociadas y en 1923, el cambio de población entre Grecia y Turquía obligó a aproximadamente 1,5 millones de griegos que vivían en Turquía a reasentarse en Grecia, y cerca de 500.000 turcos que vivían en Grecia a reasentarse en Turquía.


title: Ponto

text: El artículo 1 de la "Convención Acerca del Cambio de Poblaciones Griegas y Turcas", datada el 30 de enero de 1923, entre los gobiernos de Grecia y Turquía, establece lo siguiente:


title: Ponto

text: Un gran número de griegos pónticos emigraron después de esta convención a países de la región del Cáucaso, principalmente Georgia y Rusia. La mayoría de los descendientes de la diáspora griega que vivían en la antigua URSS estaban localizados en estos dos países.


title: Fachhochschule Furtwangen

text: La Fachhochschule Furtwangen es una universidad técnica que se localiza en el estado federal alemán de Baden-Württemberg, específicamente en la región llamada "La Selva Negra".


title: Fachhochschule Furtwangen

text: Esta institución está orientada principalmente a impartir educación tecnológica, de ahí su nombre pues "Fach" en alemán significa técnica y "Schule" tiene el significado de escuela, mientras que "Hoch" es indicativo de superior, por lo que la traducción literal es "Escuela Técnica Superior".


title: Fachhochschule Furtwangen

text: Las Fachhochschule se distinguen en el sistema educativo alemán por ofrecer planes de estudio entre cuatro y cinco años, combinados con prácticas en la industria que van desde uno a tres semestres. Los planes de estudios contienen carreras tecnológicas, aunque últimamente se han incorporado carreras como informática, electrónica y administración.


title: Fachhochschule Furtwangen

text: La Fachhochschule Furtwangen se especializa en la enseñanza de carreras relacionadas con la ingeniería, por ejemplo microelectrónica, técnica de precisión, tecnología de materiales, informática administrativa, etc.


title: Fachhochschule Furtwangen

text: El Campus de la Fachhochschule Furtwangen está ubicado en el centro de la ciudad de Furtwangen, una de sus características más llamativas es que este es "atravesado" por uno de los arroyos que originan el río Danubio, gracias a puentes de piedra se puede cruzar a de una orilla a otra.


title: Open Source Initiative

text: La Open Source Initiative (OSI, en español Iniciativa para el Código Abierto) es una organización dedicada a la promoción del código abierto. Fue fundada en febrero de 1998 por Bruce Perens y Eric S. Raymond.


title: Open Source Initiative

text: En 1997 Eric S. Raymond presentó una obra sobre ingeniería de software, "La Catedral y el Bazar", la cual buscaba mostrar las ventajas de ingeniería del enfoque utilizado para escribir el núcleo Linux.


title: Open Source Initiative

text: A principios de 1998, Netscape Communications Corporation junto con Raymond, publicaron el código fuente de su producto insignia Netscape Communicator como software libre, dada la baja de ganancias y dura competencia con el software Internet Explorer de Microsoft.


title: Open Source Initiative

text: Un grupo de personas interesadas en el software libre y en GNU/Linux decidieron introducir un término de mercadotecnia para el software libre, buscando posicionarlo como amigable para negocios y sin carga ética y filosófica en su competencia con el software propietario. Esto condujo a la creación del término "Open Source" (código abierto) y al cisma con Richard Stallman y su Fundación del Software Libre.La Open Source Initiative sigue activa, pero no públicamente visible en épocas recientes. Russ Nelson asumió la presidencia de la organización desde el 31 de enero de 2005 sucediendo a Eric S. Raymond.


title: Electrostática

text: La electrostática es la rama de la física que analiza los efectos mutuos que se producen entre los cuerpos como consecuencia de sus cargas eléctricas, es decir, el estudio de las cargas eléctricas en equilibrio. La carga eléctrica es la propiedad de la materia responsable de los fenómenos electrostáticos, cuyos efectos aparecen en forma de atracciones y repulsiones entre los cuerpos que la poseen. Históricamente, la electrostática fue la primera rama del electromagnetismo en desarrollarse. La postulación de la ley de Coulomb fue descrita y utilizada en experimentos de laboratorio a partir del siglo XVII, y ya en la segunda mitad del siglo XIX las leyes de Maxwell concluyeron definitivamente su estudio y explicación, además permitieron demostrar cómo las leyes de la electrostática y las leyes que gobiernan los fenómenos magnéticos pueden ser analizadas en el mismo marco teórico denominado electromagnetismo.


title: Electrostática

text: Alrededor del año 600 a. C., el filósofo griego Tales de Mileto descubrió que si frotaba un trozo de la resina vegetal fósil llamada ámbar, en griego "élektron", este cuerpo adquiría la propiedad de atraer pequeños objetos. Algo más tarde, otro griego, Teofrasto (310 a. C.), realizó un estudio de los diferentes materiales que eran capaces de producir fenómenos eléctricos y escribió el primer tratado sobre la electricidad.


title: Electrostática

text: A principios del siglo XVII comienzan los primeros estudios sobre la electricidad y el magnetismo orientados a mejorar la precisión de la navegación con brújulas magnéticas. El físico real británico William Gilbert utiliza por primera vez la palabra electricidad, creada a partir del término griego "elektron" (ámbar). El jesuita italiano Niccolo Cabeo analizó sus experimentos y fue el primero en comentar que había fuerzas de atracción entre ciertos cuerpos y de repulsión entre otros.


title: Electrostática

text: Alrededor de 1672 el físico alemán Otto von Guericke construye la primera máquina electrostática capaz de producir y almacenar energía eléctrica estática por rozamiento. Esta máquina consistía en una bola de azufre atravesada por una varilla que servía para hacer girar la bola. Las manos aplicadas sobre la bola producían una carga mayor que la conseguida hasta entonces. Francis Hawksbee perfeccionó hacia 1707 la máquina de fricción usando una esfera de vidrio.


title: Electrostática

text: En 1733 el francés Francois de Cisternay du Fay propuso la existencia de dos tipos de carga eléctrica, positiva y negativa, constatando que:


title: Electrostática

text: Du Fay y Stephen Gray fueron dos de los primeros "físicos eléctricos" en frecuentar plazas y salones para popularizar y entretener con la electricidad. Por ejemplo, se electriza a las personas y se producen descargas eléctricas desde ellas, como en el llamado "beso eléctrico": se electrificaba a una dama y luego ella daba un beso a una persona no electrificada.


title: Electrostática

text: En 1745 se construyeron los primeros elementos de acumulación de cargas, los condensadores, llamados incorrectamente por anglicismo "capacitores", desarrollados en la Universidad de Leyden (hoy Leiden) por Ewald Jürgen Von Kleist y Pieter Van Musschenbroeck. Estos instrumentos, inicialmente denominados "botellas de Leyden", fueron utilizados como curiosidad científica durante gran parte del siglo XVIII. En esta época se construyeron diferentes instrumentos para acumular cargas eléctricas, en general variantes de la botella de Leyden, y otros para manifestar sus propiedades, como los electroscopios.


title: Electrostática

text: En 1767, Joseph Priestley publicó su obra "The History and Present State of Electricity", sobre la historia de la electricidad hasta esa fecha. Este libro sería durante un siglo el referente para el estudio de la electricidad. En él, Priestley anuncia también alguno de sus propios descubrimientos, como la conductividad del carbón. Hasta entonces se pensaba que solo el agua y los metales podían conducir la electricidad.


title: Electrostática

text: En 1785 el físico francés Charles Coulomb publicó un tratado en el que se describían por primera vez cuantitativamente las fuerzas eléctricas, se formulaban las leyes de atracción y repulsión de cargas eléctricas estáticas y se usaba la balanza de torsión para realizar mediciones. En su honor, el conjunto de estas leyes se conoce con el nombre de "ley de Coulomb". Esta ley, junto con una elaboración matemática más profunda a través del teorema de Gauss y la derivación de los conceptos de campo eléctrico y potencial eléctrico, describe la casi totalidad de los fenómenos electrostáticos.


title: Electrostática

text: Durante todo el siglo posterior se sucedieron avances significativos en el estudio de la electricidad, como los fenómenos eléctricos dinámicos producidos por cargas en movimiento en el interior de un material conductor. Finalmente, en 1864 el físico escocés James Clerk Maxwell unificó las leyes de la electricidad y el magnetismo en un conjunto reducido de leyes matemáticas.


title: Electrostática

text: La electricidad estática es un fenómeno que se debe a una acumulación de cargas eléctricas en un objeto. Esta acumulación puede dar lugar a una descarga eléctrica cuando dicho objeto se pone en contacto con otro. Antes del año 1832, que fue cuando Michael Faraday publicó los resultados de sus experimentos sobre la identidad de la electricidad, los físicos pensaban que la electricidad estática era algo diferente de la electricidad obtenida por otros métodos. Michael Faraday demostró que la electricidad inducida desde un imán, la electricidad producida por una batería, y la electricidad estática son todas iguales.


title: Electrostática

text: La electricidad estática se produce cuando ciertos materiales se frotan uno contra el otro, como lana contra plástico o las suelas de zapatos contra la alfombra, donde el proceso de frotamiento causa que se retiren los electrones de la superficie de un material y se reubiquen en la superficie del otro material que ofrece niveles energéticos más favorables. O cuando partículas ionizadas se depositan en un material, como ocurre en los satélites al recibir el flujo del viento solar y de los cinturones de radiación de Van Allen. La capacidad de electrificación de los cuerpos por rozamiento se denomina efecto triboeléctrico; existe una clasificación de los distintos materiales denominada secuencia triboeléctrica.


title: Electrostática

text: La electricidad estática se utiliza comúnmente en la xerografía, en filtros de aire, en algunas pinturas de automóvil, en algunos aceleradores de partículas subatómicas, etc. Los pequeños componentes de los circuitos electrónicos pueden dañarse fácilmente con la electricidad estática. Sus fabricantes usan una serie de dispositivos antiestáticos y embalajes especiales para evitar estos daños. Hoy la mayoría de los componentes semiconductores de efecto de campo, que son los más delicados, incluyen circuitos internos de protección antiestática.


title: Electrostática

text: Los materiales se comportan de forma diferente en el momento de adquirir una carga eléctrica. Así, una varilla metálica sostenida con la mano y frotada con una piel no resulta cargada. Sin embargo, sí es posible cargarla cuando al frotarla se usa para sostenerla un mango de vidrio o de plástico y el metal no se toca con las manos al frotarlo. La explicación es que las cargas pueden moverse libremente entre el metal y el cuerpo humano, lo que las iría descargando en cuanto se produjeran, mientras que el vidrio y el plástico no permiten la circulación de cargas porque aíslan eléctricamente la varilla metálica del cuerpo humano.


title: Electrostática

text: Esto se debe a que en ciertos materiales, típicamente en los metales, los electrones más alejados de los núcleos respectivos adquieren fácilmente libertad de movimiento en el interior del sólido. Estos "electrones libres" son las partículas que transportarán la carga eléctrica. Al depositar electrones en ellos, se distribuyen por todo el cuerpo, y viceversa, al perder electrones, los electrones libres se redistribuyen por todo el cuerpo para compensar la pérdida de carga. Estas sustancias se denominan "conductores".


title: Electrostática

text: En contrapartida de los conductores eléctricos, existen materiales en los que los electrones están firmemente unidos a sus respectivos átomos. En consecuencia, estas sustancias no poseen electrones libres y no será posible el desplazamiento de carga a través de ellos. Al depositar una carga eléctrica en ellos, la electrización se mantiene localmente. Estas sustancias son denominadas "aislantes" o "dieléctricos". El vidrio y los plásticos son ejemplos típicos.


title: Electrostática

text: La distinción entre conductores y aislantes no es absoluta: la resistencia de los aislantes no es infinita (pero sí muy grande), y las cargas eléctricas libres, prácticamente ausentes de los buenos aislantes, pueden crearse fácilmente suministrando la cantidad adecuada de energía para separar a un electrón del átomo al que esté ligado (por ejemplo, mediante irradiación o calentamiento). Así, a una temperatura de 3000 K, todos los materiales que no se descomponen por la temperatura, son conductores.


title: Electrostática

text: Entre los buenos conductores y los dieléctricos existen múltiples situaciones intermedias. Entre ellas destacan los materiales semiconductores por su importancia en la fabricación de dispositivos electrónicos que son la base de la actual revolución tecnológica. En condiciones ordinarias se comportan como dieléctricos, pero sus propiedades conductoras se modifican mediante la adición de una minúscula cantidad de sustancias dopantes. Con esto se consigue que pueda variarse la conductividad del material semiconductor como respuesta a la aplicación de un potencial eléctrico variable en su electrodo de control.


title: Electrostática

text: Ciertos metales adquieren una conductividad infinita a temperaturas muy bajas, es decir, la resistencia al flujo de cargas se hace cero. Se trata de los superconductores. Una vez que se establece una corriente eléctrica de circuito cerrado en un superconductor, los electrones fluyen por tiempo indefinido.


title: Electrostática

text: Los generadores de electricidad estática son máquinas que producen altísimas tensiones con una muy pequeña intensidad de corriente. Hoy se utilizan casi exclusivamente para demostraciones escolares de física. Ejemplos de tales generadores son el electróforo, la máquina de Wimshurst y el generador de Van de Graaff.


title: Electrostática

text: Al frotar dos objetos no conductores se genera una gran cantidad de electricidad estática. En realidad, este efecto no se debe a la fricción, pues dos superficies no conductoras pueden cargarse con solo apoyar una sobre la otra. Sin embargo, al frotar dos objetos aumenta el contacto entre las dos superficies, lo que aumentará la cantidad de electricidad generada. Habitualmente los aislantes son buenos para generar y para conservar cargas superficiales. Algunos ejemplos de estas sustancias son el caucho, los plásticos y el vidrio. Los objetos conductores raramente generan desequilibrios de cargas, excepto, por ejemplo, cuando una superficie metálica recibe el impacto de un sólido o un líquido no conductor, como en los transportes de combustibles líquidos. La carga que se transfiere durante la electrificación por contacto se almacena en la superficie de cada objeto, a fin de estar lo más separada posible y así reducir la repulsión entre las cargas.


title: Electrostática

text: La carga inducida se produce cuando un objeto cargado repele o atrae los electrones de la superficie de un segundo objeto. Esto crea una región en el segundo objeto que está con una mayor carga positiva, creándose una fuerza atractiva entre los objetos. Por ejemplo, cuando se frota un globo, el globo se mantendrá pegado a la pared debido a la fuerza atractiva ejercida por dos superficies con cargas opuestas (la superficie de la pared gana una carga eléctrica inducida pues los electrones libres de la superficie del muro son repelidos por los electrones que ha ganado el globo al frotarse; se crea así por inducción electrostática una superficie de carga positiva en la pared, que atraerá a la superficie negativa del globo).


title: Electrostática

text: En la carga por fricción se transfiere gran cantidad de electrones porque la fricción aumenta el contacto de un material con el otro. Los electrones más internos de un átomo están fuertemente unidos al núcleo, de carga opuesta, pero los más externos de muchos átomos están unidos muy débilmente y pueden desalojarse con facilidad. La fuerza que retiene a los electrones exteriores en el átomo varia de una sustancia a otra. Por ejemplo los electrones son retenidos con mayor fuerza en la resina que en la lana, y si se frota una torta de resina con un tejido de lana bien seco, se transfieren los electrones de la lana a la resina. Por consiguiente la torta de resina queda con un exceso de electrones y se carga negativamente. A su vez, el tejido de lana queda con una deficiencia de electrones y adquiere una carga positiva. Los átomos con deficiencia de electrones son iones, iones positivos porque, al perder electrones (que tienen carga negativa), su carga neta resulta positiva.


title: Electrostática

text: Se puede cargar un cuerpo por un procedimiento sencillo que comienza con el acercamiento a él de una varilla de material aislante, cargada. Considérese una esfera conductora no cargada, suspendida de un hilo aislante. Al acercarle la varilla cargada negativamente, los electrones de conducción que se encuentran en la superficie de la esfera emigran hacia el lado lejano de esta; como resultado, el lado lejano de la esfera se carga negativamente y el cercano queda con carga positiva. La esfera oscila acercándose a la varilla, porque la fuerza de atracción entre el lado cercano de aquella y la propia varilla es mayor que la de repulsión entre el lado lejano y la varilla. Vemos que tiene una fuerza eléctrica neta, aun cuando la carga neta en las esfera como un todo sea cero. La carga por inducción no se restringe a los conductores, sino que puede presentarse en todos los materiales.


title: Electrostática

text: -La electricidad estática se usa habitualmente en xerografía en la que un pigmento en polvo (tinta seca o tóner) se fija en las áreas cargadas previamente, lo que hace visible la imagen impresa.


title: Electrostática

text: -En electrónica, la electricidad estática puede causar daños a los componentes, por lo que los operarios han de tomar medidas para descargar la electricidad estática que pudieran haber adquirido. Esto puede ocurrir a una persona por frotamiento de las suelas de los zapatos (de materiales como la goma) contra suelos de tela o alfombras, o por frotamiento de su vestimenta contra una silla de plástico. Las tensiones generadas así serán más altas en los días con baja humedad relativa ambiente. Hoy las alfombras y las sillas se hacen con materiales que generen poca electricidad por frotamiento. En los talleres de reparación o en fábricas de artefactos electrónicos se tiene el cuidado de evitar la generación o de descargar estas cargas electrostáticas. -Al aterrizar un avión se debe proceder a su descarga por seguridad. En los automóviles también puede ocurrir la electrificación al circular a gran velocidad en aire seco (el aire húmedo produce menores cargas), por lo que también se necesitan medidas de seguridad para evitar las chispas eléctricas.


title: Electrostática

text: Se piensa que la explosión en 2003 de un cohete en el Centro de Lanzamiento de Alcántara en Brasil, que mató a 21 personas, se debió a chispas originadas por electricidad estática.


title: Electrostática

text: La ecuación fundamental de la electrostática es la ley de Coulomb, que describe la fuerza entre dos cargas puntuales formula_1 y formula_2. Dentro de un medio homogéneo como es el aire, la relación se expresa como:


title: Electrostática

text: donde "F" es la fuerza, formula_3 es una constante característica del medio, llamada la « permitividad ». En el caso del vacío, se denota como formula_3. La permitividad del aire es solo un 0,5‰ superior a la del vacío, por lo que a menudo se usan indistintamente.


title: Electrostática

text: Las cargas del mismo signo se repelen entre sí, mientras que las cargas de signo opuesto se atraen entre sí. La fuerza es proporcional al producto de las cargas eléctricas e inversamente proporcional al cuadrado de la distancia entre las cargas.


title: Electrostática

text: La acción a distancia se efectúa por medio del campo eléctrico.


title: Electrostática

text: El campo eléctrico (en unidades de voltios por metro) se define como la fuerza (en newtons) por unidad de carga (en coulombs). De esta definición y de la ley de Coulomb, se desprende que la magnitud de un campo eléctrico "E" creado por una carga puntual "Q" es: La ley de Gauss establece que el flujo eléctrico total a través de una superficie cerrada es proporcional a la carga eléctrica total encerrada dentro de la superficie. La constante de proporcionalidad es la permitividad del vacío.


title: Electrostática

text: Matemáticamente, la ley de Gauss toma la forma de una ecuación integral:


title: Electrostática

text: Alternativamente, en forma diferencial, la ecuación es:


title: Electrostática

text: La definición del potencial electrostático, combinada con la forma diferencial de la ley de Gauss, provee una relación entre el potencial Φ y la densidad de carga ρ:


title: Electrostática

text: Esta relación es una forma de la ecuación de Poisson. Esta ecuación se usa en las aplicaciones y corresponde al campo electrostático creado por una distribución continua de carga. En física relativista, puede plantearse el problema electrostático en un espacio-tiempo estacionario curvo (y por tanto no euclídeo) la ecuación de Poisson que usa el operador laplaciano debe ser substituida por una ecuación que usa el operador de Laplace-Beltrami otra ecuación: Donde: formula_7, es tensor 2-contravariante asociado al tensor métrico. formula_8, es la raíz cuadrada del valor absoluto del determinante del tensor métrico.


title: Electrostática

text: En ausencia de carga eléctrica, la ecuación es


title: Electrostática

text: que es la ecuación de Laplace.


title: Electrostática

text: La existencia del fenómeno electrostático es bien conocido desde la antigüedad, existen numerosos ejemplos ilustrativos que hoy forman parte de la enseñanza moderna, como el hecho de que ciertos materiales se cargan de electricidad por simple frotamiento.


title: Electrostática

text: Se denomina electrización al efecto de ganar o perder cargas eléctricas, normalmente electrones, producido por un cuerpo eléctricamente neutro.


title: Electrostática

text: Es una de las propiedades básicas de la materia. Realmente, la carga eléctrica de un cuerpo u objeto es la suma de las cargas de cada uno de sus constituyentes mínimos (moléculas, átomos y partículas elementales). Por ello se dice que la carga eléctrica está cuantizada. Existen dos tipos de carga eléctrica, que se han denominado cargas positivas y negativas. Las cargas eléctricas de la misma clase o signo se repelen mutuamente y las de signo distinto se atraen.


title: Electrostática

text: Las cargas eléctricas solo se pueden producir por parejas. La cantidad total de las cargas eléctricas positivas producidas es igual a la de las negativas, es decir, la cantidad total de carga eléctrica en cualquier proceso permanece constante.El electroscopio es un instrumento que permite determinar la presencia de cargas eléctricas y su signo.


title: Microsoft Digital Image

text: Microsoft Digital Image (Originalmente Microsoft Picture It!) es una utilidad de retoque fotográfico de Microsoft Corporation. Su sencillo diseño y su facilidad de uso lo ha convertido en uno de los programas más usados en la actualidad. Si lo que se desea obtener son resultados más profesionales o programas mucho más completos, podemos utilizar Gimp, Adobe Photoshop o Paint Shop Pro.


title: Microsoft Digital Image

text: Luego de su lanzamiento, Microsoft optó por cambiarla de nombre, por lo que pasó de llamarse Microsoft Picture It!, a Microsoft Digital Image, de la que se lanzan anualmente dos versiones: Standard (con unos contenidos mínimos) y Suite (que incluye muchas más herramientas sencillas y potentes). La última versión actualmente es Digital Image 2006.


title: Microsoft Digital Image

text: Actualmente los productos de la Digital Image Suite de Microsoft han sido descontinuados, ofreciendo la empresa desarrolladora un soporte de 3 años a partir del año 2009.


title: Valanginiense

text: El Valanginiense o Valanginiano, una división de la escala temporal geológica, es la segunda edad o piso del Cretácico inferior. Se extiende desde 139,8 hasta 132,9 millones de años aproximadamente. El Valanginiense sucede al Berriasiense y es anterior al Hauteriviense.


title: Neocomiano

text: En geología, el Neocomiano o Neocomiense hace referencia a la parte inferior del período Cretácico, comprendiendo las primeras edades de esta era: Berriasiense, Valanginiense, Hauteriviense, y Barremiense. Es un término en desuso.


title: Hauteriviense

text: El Hauteriviense o Hauteriviano es una división de la escala temporal geológica, la tercera edad o piso del Cretácico inferior. Se extiende desde 132,9 hasta 129,4 millones de años aproximadamente. La edad Hauteriviense sucede a la Valanginiense y es anterior a la Barremiense.


title: Daria

text: Daria es una serie de televisión estadounidense de animación, creada por Glenn Eichler y Susie Lewis Lynn para el canal MTV. Se trata de una comedia de situación que satiriza la vida de instituto y la cultura popular a través de Daria Morgendorffer, una adolescente inteligente cuya personalidad no encaja con el entorno que la rodea.


title: Daria

text: La serie es un "spin-off" de una obra anterior de Mike Judge, "Beavis and Butt-Head", donde Daria aparecía como personaje secundario. Aunque Judge dio permiso al equipo de animación de MTV para crear la secuela, no pudo participar porque estaba involucrado en la producción de "King of the Hill". Eichler y Lewis tomaron el control del proyecto para crear una serie con personalidad propia, orientada al público universitario.


title: Daria

text: Daria cuenta con 65 episodios que fueron transmitidos por primera vez desde 1997 hasta 2002, así como dos películas para televisión y dos capítulos especiales.


title: Daria

text: La protagonista de la serie es Daria Morgendorffer; una chica inteligente que, junto a su mejor amiga Jane Lane, se limita a observar el mundo que la rodea. La trama se desarrolla en el suburbio de Lawndale y satiriza la vida de instituto, con críticas a la cultura popular y a las clases sociales que se desarrollan en ese entorno. Daria no tiene miedo a decir lo que piensa y presenta un comportamiento sensato, inconformista y cínico que contrasta con la falta de cordura y las contradicciones propias de la sociedad de clase media, tanto de sus compañeros como en el entorno de su familia. El "New York Times" ha descrito su personalidad como «una mezcla de Dorothy Parker, Fran Lebowitz y Janeane Garofalo, con las gafas circulares de Carrie Donovan».


title: Daria

text: Los guiones incluyen numerosas referencias culturales que sirven para desarrollar la personalidad del elenco, así como una visión estereotipada de los suburbios que satiriza el ideal de vida de los Estados Unidos. A partir de la tercera temporada se incluyó un personaje secundario, Tom Sloane, que cambia la dinámica para introducir un triángulo amoroso entre los protagonistas.


title: Daria

text: Los orígenes de Daria se remontan a "Beavis and Butt-Head", uno de los mayores éxitos de MTV en la década de 1990. Ante la falta de mujeres en el elenco, el equipo de animación de Mike Judge había creado un personaje secundario femenino llamado Daria, cuya personalidad inteligente y cínica contrastaba con la inmadurez de los protagonistas. Bill Peckmann y David Felton hicieron el diseño preliminar del personaje, y Tracy Grandstaff, la única guionista femenina de "Beavis", se convirtió en su actriz de voz.


title: Daria

text: La idea gustó a los directivos de MTV, que en aquella época querían reforzar la presencia de la mujer en la programación, así que encargaron al departamento de animación varios proyectos protagonizados por mujeres. A partir de esa idea Glenn Eichler, editor de guionistas en "Beavis and Butt-Head", trabajó junto con Susie Lewis Lynn en un episodio piloto de cinco minutos, «"Sealed with a Kick"», que estaba protagonizado por Daria. El capítulo obtuvo la mejor valoración en el grupo focal, pero MTV no estaba convencida porque creían que su público objetivo, los estudiantes universitarios de 18 a 24 años, no era significativo en términos de audiencia. Aun así, el canal aprobó una temporada de 13 episodios, con Eichler y Lewis como supervisores creativos. El diseño de los personajes corrió a cargo de Karen Disher.


title: Daria

text: El primer episodio de "Daria" se estrenó el 3 de marzo de 1997, nueve meses después de que terminara "Beavis and Butt-Head". Ese capítulo estaba centrado en la adaptación a la nueva ciudad y sirve para presentar a los personajes principales, entre ellos la familia de la protagonista, su hermana menor, y a compañeros de instituto como Jane Lane, aspirante a artista y la mejor amiga de Daria. La serie no incluye ningún otro personaje de "Beavis and Butt-Head" porque Eichler quería crear un producto con personalidad propia, centrado en el sarcasmo de Daria:"Beavis y Butt-Head" son personajes muy fuertes, con un humor muy específico y una base fiel de seguidores. Pensé que si los incluíamos en "Daria", cuando intentábamos asentar unos nuevos personajes y un estilo completamente diferente, corríamos el riesgo de crear falsas expectativas y decepcionar a los espectadores. Así que marcamos distancias con "B&B" desde el primer capítulo, y para cuando logramos consolidar "Daria" ya no era necesario recordar sus orígenes.A raíz de su éxito, "Daria" tuvo cinco temporadas, dos episodios especiales y dos películas para televisión. El 25 de junio de 2001 se emitió el último capítulo de la serie, y el 21 de enero de 2002 se estrenó una película de 75 minutos, "Is It College Yet?", que concluye la historia con la graduación de las protagonistas.


title: Daria

text: En 2018, dieciséis años después del final de "Daria", MTV Studios anunció una futura secuela protagonizada por un personaje secundario, Jodie Landon, y que iba a centrarse en los problemas de la generación Z en la sociedad contemporánea. Viacom anunció en 2020 que traslabada ese proyecto a Comedy Central, con Tracee Ellis Ross como productora ejecutiva.


title: Daria

text: La protagonista de la serie es Daria Morgendorffer, una joven de 16 años que lleva gafas y a quien no le importa lo que piensen los demás. Es una persona muy inteligente con una actitud cínica, sarcástica y pesimista, que a lo largo de la serie es retratada como un icono de cordura en el entorno que la rodea. Su hermana menor Quinn tiene una personalidad completamente opuesta: coqueta, popular y superficial. Y sus padres, Helen y Jake, son una abogada y un publicista que ignoran la naturaleza de las situaciones por las que pasan sus hijas.


title: Daria

text: La mejor amiga de la protagonista es Jane Lane, una compañera de clase que aspira a convertirse en artista y cuya actitud es muy similar a la de Daria. Buena parte de las historias se desarrollan en el instituto de Lawndale y los personajes secundarios responden a estereotipos de la educación estadounidense: Kevin Thompson es el capitán del equipo de fútbol americano, su novia Brittany dirige a las animadoras, y las mejores amigas de Quinn son un grupo de chicas superficiales que se hacen llamar «el club de la moda». Con el paso del tiempo aparecen nuevos personajes como Jodie Landon, una de las pocas chicas que entiende la visión de Daria, y Tom Sloane, de quien la protagonista termina enamorándose.


title: Daria

text: La sintonía de Daria es «"You're Standing on My Neck"» de Splendora, una banda alternativa de Nueva York. Susie Lewis conocía a varias miembros del grupo, una de las cuales formaba parte del equipo de producción, así que les encargó la canción principal. La banda escribió cinco versiones de la canción hasta dar con la definitiva. Splendora compuso después dos temas para las películas: «"Turn the Sun Down"» (2000) y «"College Try (Gives Me Blisters)"» (2002).


title: Daria

text: Daria no tiene banda sonora original: aunque a veces se utilizaban temas de Splendora, parte de la música incidental eran fragmentos de canciones contemporáneas sin relevancia real en la trama. MTV tuvo que prescindir de la mayoría de esos temas en las reediciones, algo que Eichler ha justificado por el pago de derechos de autor. En la tercera temporada se hizo un episodio musical con canciones originales.


title: Daria

text: La serie se estrenó en 1997 por MTV y ha formado parte de la programación en las versiones internacionales del canal, incluyendo MTV Latinoamérica y MTV España. Además, ha sido emitida en señal abierta por Canal 5 en México y por Canal+ en España. En Estados Unidos ha sido reeditada en VHS y DVD, y está disponible en varias plataformas de vídeo bajo demanda. El episodio piloto nunca llegó a ser emitido, pero sí se ha incluido en las distintas reediciones en vídeo.


title: Thin-film transistor

text: Thin-film transistor (TFT) o transistor de películas finas es un tipo especial de transistor de efecto campo que se fabrica depositando finas películas de un semiconductor activo así como una capa de material dieléctrico y contactos metálicos sobre un sustrato de soporte. Un sustrato muy común es el vidrio.


title: Thin-film transistor

text: Una de las principales aplicaciones de los TFT son las pantallas de cristal líquido. Esto lo diferencia de un transistor convencional donde el material semiconductor suele ser el sustrato, como una oblea de silicio.


title: Thin-film transistor

text: Los TFT se pueden fabricar con una gran variedad de materiales semiconductores. El más común es el silicio. Las características del TFT basado en el silicio depende de su estado cristalino. Esto es, que la capa de semiconductor puede ser silicio amorfo, silicio microcristalino, o puede haber sido templado en un polisilicio.


title: Thin-film transistor

text: Otros materiales que pueden ser usados como semiconductores en TFTs son el seleniuro de cadmio (CdSe) y óxidos de metal como el óxido de zinc. Los TFTs también pueden ser fabricados usando materiales orgánicos (Transistores orgánicos u OTFT).


title: Thin-film transistor

text: Usando semiconductores y electrodos transparentes, como el óxido de indio y estaño (ITO), los dispositivos TFT pueden hacerse completamente transparentes.


title: Thin-film transistor

text: Debido a que los sustratos convencionales no pueden soportar el recocido a altas temperaturas, el proceso de deposición tiene que ser realizado en temperaturas relativamente bajas. Se utiliza la deposición química de vapor y la deposición física de vapor (por lo general pulverización catódica). Además, la primera solución de procesado TFT transparente (TTFTs), sobre la base de óxido de zinc, fue anunciado en 2003 por investigadores de la Oregon State University.


title: Thin-film transistor

text: El laboratorio portugués CENIMAT en la Universidade Nova de Lisboa ha producido el primer TFT completamente transparente a temperatura ambiente. CENIMAT también desarrolló el primer transistor de papel, que puede conducir a aplicaciones tales como revistas y páginas de revistas con imágenes en movimiento.


title: Thin-film transistor

text: La aplicación mejor conocida de los transistores de película delgada son las pantallas TFT LCDs, una implementación de la tecnología de pantalla de cristal líquido. Los transistores están integrados en el propio panel, lo que reduce la diafonía entre píxeles y mejorar la estabilidad de la imagen.


title: Thin-film transistor

text: Desde 2008, muchos monitores y televisores LCD a color utilizan esta tecnología. Las pantallas TFT son muy utilizados en radiografía digital y aplicaciones de radiografía general. Un TFT se utiliza tanto en la captura directa e indirecta como base para el receptor de imagen en radiología médica.


title: Thin-film transistor

text: Las nuevas pantallas AMOLED («Diodo orgánico de emisión de luz de matriz activa») también contienen una capa TFT.


title: Thin-film transistor

text: El aspecto más beneficioso de la tecnología TFT es un transistor para cada píxel en la pantalla. A medida que cada transistor disminuye, lo hace también la cantidad de carga necesaria para el control. Esto permite un redibujo muy rápido de la pantalla.


title: Thin-film transistor

text: Antes de la TFT, las pantallas LCD de matriz pasiva no podían mostrar con fluidez imágenes en movimiento rápido. Un puntero arrastrado a través de la pantalla, por ejemplo, del punto A al punto B, parece desaparecer entre los dos puntos. En un monitor TFT se puede realizar el seguimiento del puntero, lo que resulta en una pantalla que se puede utilizar para videojuegos y otras formas de multimedia.


title: Pierre Corneille

text: Pierre Corneille (Ruan, 6 de junio de 1606 - París, 1 de octubre de 1684) fue un dramaturgo francés, considerado uno de los mejores del siglo XVII francés, junto con Molière y Racine. La riqueza y diversidad de su obra refleja los valores y los grandes interrogantes de su época.


title: Pierre Corneille

text: Con esta y sus siguientes obras ("Clitandro", "La viuda", "La galería del Palacio", "La siguiente", "La plaza Real", "Medea" y "La Ilusión Cómica"), Corneille crea un nuevo estilo teatral, en el que los sentimientos trágicos son puestos en escena por primera vez en un universo plausible, el de la sociedad contemporánea.


title: Pierre Corneille

text: Corneille, autor oficial por nombramiento del Cardenal Richelieu, rompe con su estatus de poeta del régimen y con la política controvertida del Cardenal, para escribir obras que exaltan los sentimientos de nobleza ("El Cid"), que recuerdan que los políticos no están por encima de las leyes ("Horacio"), o que presentan a un monarca que trata de recuperar el poder sin ejercer la represión ("Cinna").


title: Pierre Corneille

text: En 1647 es elegido para la Academia Francesa, ocupando el sillón número 14 de la tabla redonda hasta su muerte, cuando le sucederá su hermano Thomas.


title: Pierre Corneille

text: Tras la muerte de Richelieu, entre los años 1643 y 1651, y durante el periodo de La Fronda, la crisis de identidad que padece Francia se refleja en la obra de Corneille: arregla cuentas con Richelieu en "La Muerte de Pompeyo", escribe "Rodugone", una tragedia sobre la guerra civil, y desorrolla el tema del rey oculto en "Héraclius", "Don Sancho de Aragón" y "Andrómeda", interrogándose sobre la naturaleza misma del rey, subordinado a las vicisitudes de la Historia, haciendo así que este gane en humanidad. Fue precisamente la maquinaria necesaria para la puesta en escena de "Andrómeda", presentada como su obra maestra, la que justificó la construcción del Teatro de Petit-Bourbon en 1650.


title: Pierre Corneille

text: A partir de 1650, sus obras conocen menores éxitos y tras el fracaso de "Pertharite", Corneille deja de escribir durante varios años.


title: Pierre Corneille

text: La estrella ascendente del teatro francés es ahora Jean Racine, en cuyas obras las intrigas prevalecen sobre los sentimientos y aparecen menos heroicos y más humanos. El viejo poeta no se resigna y renueva el teatro con la tragedia "Edipo".


title: Pierre Corneille

text: Pierre continua innovando el teatro francés hasta su muerte, creando lo que él llama una «"Habitación de las máquinas"», es decir, privilegiando la puesta en escena y los efectos especiales ("El Vellocino de Oro"), probando con el teatro musical ("Agésilas", "Psyché") y mostrando la... incompatibilidad del cargo real con el derecho a la felicidad ("Sertorius", "Suréna"). La comparación con Racine se volvió en su contra puesto que ambos autores crearon casi simultáneamente, sendas obras sobre el mismo tema, Corneille "Tito y Bérénice" y Racine "Berenice".


title: Pierre Corneille

text: Al final de su vida, la situación de Pierre es muy mala y solicita una pensión Real, que Luis XIV le concede. Pierre muere en París el 1 de octubre de 1684.


title: Pierre Corneille

text: La extensión y riqueza de su obra ha hecho que en Francia se desarrolle el adjetivo "cornelliano" que hoy en día es bastante extenso, puesto que significa a la vez la voluntad y el heroísmo, la fuerza y la densidad literaria, la grandeza de alma y la integridad y una oposición irreductible en los puntos de vista.


title: Guillén de Castro

text: Guillén de Castro y Bellvís (Valencia, 4 de noviembre de 1569 – Madrid, 28 de julio de 1631), en valenciano "Guillem de Castro", fue un dramaturgo español, considerado como el más importante de la escuela valenciana de fines del siglo XVI y uno de los más señeros de la comedia nueva lopesca, desarrollada a partir de la irrupción en el teatro de Lope de Vega.


title: Guillén de Castro

text: Contando sus comedias publicadas —un total de 26— y las que se le pueden atribuir, se conservan de este autor alrededor de 35 obras dramáticas. Su fama se debe principalmente a su obra "Las mocedades del Cid" (escrita entre 1605 y 1615), basada en el ciclo de romances cidianos, que fue imitada por Pierre Corneille en "Le Cid" (1636).


title: Guillén de Castro

text: Hijo de Castellana Bellvís, noble valenciana cuyos ancestros decían remontarse al rey Juan I de Aragón y de Francisco de Castro y Palafox, «illustre cavaller», a los veintiún años intervino en una conocida justa poética celebrada durante las bodas de Francisco Palafox, señor de Ariza y Lucrecia de Moncada; tanto estos esponsales como la participación del joven poeta fueron asunto de la comedia "El prado de Valencia", de Francisco Agustín Tárrega.


title: Guillén de Castro

text: No tardó mucho en ingresar en la famosa Academia de los Nocturnos de Valencia con el seudónimo de «Secreto». En este ambiente se inició en el cultivo las letras y la composición de comedias con el mencionado dramaturgo, el canónigo Tárrega, Gaspar Aguilar y Miguel Beneyto, con quienes publica sus dos primeras obras teatrales, "El amor constante" y "El caballero bobo", en una edición conjunta de 1608.


title: Guillén de Castro

text: Entre 1593 y 1600 desempeñó desde El Grao el cargo de «capitán de caballería de la costa del reino», al frente de una compañía de caballería cuya misión era la defensa de las costas valencianas de los ataques corsarios.


title: Guillén de Castro

text: Tras un desafortunado matrimonio en 1593 con Helena Fenollar, que acabaría en separación y dejó numerosos testimonios de infelicidad conyugal en sus obras, a fines de 1595 contrajo nupcias con Marquesa Girón de Rebolledo, hija del señor de Andilla, con la que tuvo una hija. Pero la desgracia vino a quebrar la familia, pues en 1597 moría su madre y poco después su esposa y su única hija, Juana. Hasta este año su teatro había seguido la dramaturgia del grupo de autores valencianos formado por Andrés Rey de Artieda y Cristóbal de Virués, entre otros, pero fue entonces cuando debió de conocer a Lope de Vega, que entonces recalaba en Valencia, y la concepción nueva del teatro del «Fénix de los ingenios» le influyó de modo notable.