title: Confédération Européenne de Scoutisme

text: Die Confédération Européenne de Scoutisme (CES, "Europäische Konföderation der Pfadfinderbewegung") ist ein internationaler Pfadfinderverband, in dem sich Pfadfinderverbände aus sieben europäischen Ländern zusammengeschlossen haben mit der Rechtsform a.i.s.b.l. Die genaue Mitgliederzahl der CES ist unbekannt, Schätzungen liegen zwischen 12.000 und 15.000 Mitgliedern (einschließlich ZHR).


title: Confédération Européenne de Scoutisme

text: Die Organisation wurde 1978 von mehreren Verbänden gegründet, die zuvor der Fédération du Scoutisme Européen beziehungsweise der Union Internationale des Guides et Scouts d’Europe angehört hatten und aus dieser nach Auseinandersetzungen über die religiöse Bindung der Gruppen ausgeschlossen worden waren oder sie aus dem gleichen Grund freiwillig verlassen hatten.


title: Confédération Européenne de Scoutisme

text: In den folgenden Jahren schlossen sich der CES verschiedene weitere Verbände mit unterschiedlicher Herkunft und Tradition an.


title: Confédération Européenne de Scoutisme

text: Die Mitgliedsverbände kommen aus sieben Ländern. Mitglieder der CES sind (Stand 2015):


title: Confédération Européenne de Scoutisme

text: Ehemals der CES angeschlossen waren:


title: Hereford-Karte

text: Die Hereford-Karte ist die größte vollständig erhaltene "mappa mundi", eine mittelalterliche Weltkarte. Sie wurde Ende des 13. Jahrhunderts, vermutlich zwischen 1285 und 1295, auf Kalbspergament der Größe 135 cm × 165 cm gemalt. Autor (eher Auftraggeber) war "Richard von Haldingham und Lafford" (heute "Holdingham" und "Sleaford"), bekannt als "Richard de Bello," um 1283 Domherr von Lincoln und ab 1305 Pfründner und Domherr der Bischofskirche von Hereford, gestorben nach 1313. Die Karte ist in Hereford ausgestellt und zählt seit 2007 zum Weltdokumentenerbe.


title: Hereford-Karte

text: Als typische "mappa mundi" ist sie ein „Weltgemälde“ mit dem Anliegen, in belehrender Weise die Schöpfung und die Heilsgeschichte darzustellen, und daher nur wenig der Geographie nach heutigem Verständnis verpflichtet. In der Kartenlegende wendet sich der Urheber Richard (der sich, in mittelalterlichen Bildern unüblich, namentlich nennt) an die Betrachter "dieser Geschichte," bei Jesus Gnade für ihn zu erbitten.


title: Hereford-Karte

text: Die Karte ist, wie die meisten "mappae mundi," kreisförmig (132 cm Durchmesser) und in einem modifizierten T-O-Schema gehalten, d. h., sie zeigt die Kontinente Asien oben, Europa links unten und Afrika rechts unten, ist daher "geostet" (Osten ist oben). Ganz oben, außerhalb des Kartenrunds, steht Christus, der beim Jüngsten Gericht die Geretteten (zu seiner Rechten, daher links im Bild) von den Verdammten (rechts) trennt.


title: Hereford-Karte

text: Der runde Rahmen des eigentlichen Kartenbildes ist viergeteilt durch Einschnitte, beschriftet mit den in Gold gehaltenen Buchstaben M-O-R-S ("mors," latein.: "Tod"), und mit den zwölf Winden geziert.


title: Hereford-Karte

text: Auch wegen seiner Ausmaße (größer war nur die verlorengegangene, aber 1952 wieder rekonstruierte Ebstorfer Weltkarte) zeigt das Werk mehr geografische Details als andere Radkarten: Indus, Tigris (4) und Euphrat (6) sind dargestellt, der Persische Golf (7) und das (in Rot gemalte) Rote Meer (8), das Tote Meer mit den versunkenen Städten Sodom und Gomorrha (10), in das aus dem See Genezareth der Jordan fließt – darüber Lots Weib, sich umdrehend.


title: Hereford-Karte

text: Gog und Magog, Verkörperung des Bösen, das Alexander der Große der Sage nach durch einen Wall von der Menschheit abtrennte, das jedoch vor dem Jüngsten Gericht durch den Satan befreit (und letztlich doch durch Christus besiegt) wird, sind am linken Blattrand, im Nordnordosten, verzeichnet – in der Gegend des Kaspischen Meeres (5), das nur als Meerbusen des Weltozeans dargestellt ist (Fachleute wie "Crone (Lit.)" sehen zwischen zeitgenössischem Wissensstand und dem Inhalt der Karte eine Verzögerung von bis zu 200 Jahren).


title: Hereford-Karte

text: Im Mittelmeer findet man Konstantinopel (14), links daneben das Donaudelta, und Troja (15), die Inseln Kreta (19; grob falsch verzeichnet, aber mit Labyrinth), Sizilien (21) und die Balearen (25).


title: Hereford-Karte

text: Unter den europäischen Städten besonders hervorgehoben wird, neben Rom im ungenau gestalteten Italien (20), die Universitätsstadt Paris. Wohl aus Platzgründen stark stilisiert wurden England (23), Schottland (22) und Irland (24) wiedergegeben. Die Säulen des Herkules (die Straße von Gibraltar, 26) liegen, dem Paradies gegenüber, am unteren Blattrand.


title: Hereford-Karte

text: Zahlreiche figürliche Abbildungen (viele davon zeigen Fabelwesen) und 1091 meist lateinische Bildlegenden belehren den Betrachter. In Skandinavien etwa ist ein Skiläufer abgebildet und beschrieben (17). Außerhalb des Kartenrunds kommen auch Anmerkungen in einem Dialekt der altfranzösischen Sprache vor. Nicht ohne Grund versteht "Dan Terkla (Lit.)" die Karte "auch" als „beabsichtigte Touristenattraktion des Mittelalters“.


title: Hereford-Karte

text: Wie bei solchen Karten üblich erhält die Heilsgeschichte einen besonderen Raum, daher ist Palästina stark überdimensioniert dargestellt. Jerusalem, unter dem Kruzifix, liegt gemäß "Ezechiel V:5" im Zentrum des Erdkreises, und ganz oben ist das Paradies (1) mit den vier Paradiesflüssen als von einer Mauer umgebene Insel abgebildet, darin Adam und Eva sowie der Baum der Erkenntnis; außerhalb, rechts darunter, die Vertreibung. Die Arche Noah (9), der Turmbau zu Babel (6; mit besonders ausführlicher Legende), die Flucht der Israeliten durch das Rote Meer (8) und die Wanderung durch die Wüste finden ebenso Platz wie das Goldene Vlies (13).


title: Hereford-Karte

text: Üblich ist es auch, dass der Kartenmacher die eigene Region detaillierter darstellt als andere. Schottland ist zwar als eigene Insel abgebildet, ansonsten sind die britischen Inseln mit Irland relativ gut dargestellt und beinhalten über dreißig Städtenamen.


title: Hereford-Karte

text: Gegenüber, am rechten Rand, liegt ein von Monstern bevölkertes Gebiet, von Afrika getrennt durch ein schmales Wasserband (12). Zwar wird das von einem See zu einem anderen verlaufende Gewässer als „Oberlauf des Nil“ beschrieben, doch spricht auch einiges dafür, es als Symbol des seit tausend Jahren vermuteten Äquatorialozeans und das Land als angedeutete Terra Australis zu verstehen. Ein äußerster Ozean umschließt das Ganze.


title: Hereford-Karte

text: So einzigartig die Hereford-Karte ist, gehört sie doch zu einer „Familie“ von "mappae mundi," die auf gemeinsame Quellen zurückgeführt werden: Neben der Ebstorf-Karte sind die Karte des Heinrich von Mainz von 1110 und die Karte in einem anonymen Psalter von 1225 bis 1250 zu erwähnen.


title: Eugène Louis Lami

text: Eugène Louis Lami (* 12. Januar 1800 in Paris; † 19. Dezember 1890 ebenda) war ein französischer Maler.


title: Eugène Louis Lami

text: Lami war Schüler in den Ateliers von Antoine-Jean Gros und Horace Vernet und konnte mit deren Unterstützung später auch die École des Beaux-Arts besuchen. Nach Abschluss seiner dortigen Studien wurde Lami für einige Zeit Hauslehrer und unterrichtete einige Prinzen von Orléans in der Aquarellmalerei.


title: Eugène Louis Lami

text: Er unternahm mehrere ausgedehnte Studienreisen durch fast ganz Europa. 1854 hielt sich Lami auf der Krim auf, wo er Augenzeuge des Krimkrieges wurde und davon auch mehrere Bilder malte. Eine weitere wichtige Reise führte ihn nach und mehrere Jahre durch England und Schottland.


title: Eugène Louis Lami

text: Lami wurde 1837 zum Ritter und 1863 zum Offizier der Ehrenlegion ernannt.


title: Eugène Louis Lami

text: Während in Lamis frühen Werken u. a. Lithographien dominierten, wechselte er später in der Hauptsache zur Ölmalerei. Auf seinen Reisen entstanden meistels Aquarelle. Seine Sujets fand er im Alltagsleben der höheren Gesellschaft und in der Geschichte des Landes bzw. der Gegend, die er gerade bereiste. Auch von Alfred de Mussets Werken ließ er sich öfters inspirieren.


title: Abū Zaid al-Balchī

text: Abū Zaid al-Balchī (; () häufig "Abu Zayd al-Balkhi"; * 849 oder 850 in Schamistiyan in der Nähe von Balch in Chorasan; † 31. Oktober 934) war ein persischer islamischer Universalgelehrter. Besondere Bekanntheit erlangte er in den Disziplinen Philosophie und islamische Gelehrsamkeit. Heutzutage ist er in erster Linie als Geograph bekannt. Er machte sich insbesondere einen Namen in der Koran-Exegese; sein bekanntestes Werk dieses Wissenschaftszweiges ist das oft zitierte, jedoch verschollene "Naẓm al-Qurʾān". Er verfasste mehr als 60 Bücher in arabischer Sprache. Erhalten geblieben ist nur die "relativ unbedeutende" medizinische Abhandlung "Kitāb Maṣāliḥ al-Abdān wa-l-Anfus".


title: Abū Zaid al-Balchī

text: Al-Balchi wurde um das Jahr 849 im Dorf Schamistiyan geboren. Er arbeitete als Lehrer wie schon sein Vater zuvor. In jungen Jahren bekannte er sich zum imamitischen Islam. Später wandte er sich der Orthodoxie zu. Er schloss sich einer Pilgerkarawane an und reiste mit ihr nach Bagdad. Dort studierte er unter dem berühmten Philosophen al-Kindī. Weitere Studienbereiche waren die islamische Gelehrsamkeit, Medizin, Naturwissenschaften und Astronomie. Die Astrologie verachtete er. Nach seinem Studium kehrte er in die Provinz Balch zurück. Ein Angebot des Herrschers von Balch, Ahmad ibn Sahl ibn Haschim al-Marwazi, Wesir zu werden, lehnte al-Balchi ab. Stattdessen wurde sein Freund Abū l-Qāsim al-Balchī zum Wesir berufen. Al-Balchi seinerseits trat eine Stelle als Sekretär an, die ihm 500 Dirham jährlich einbrachte. Sein Freund Abū l-Qāsim trat ihm 100 Dirham vom eigenen Lohn ab. Perlen im Wert von 30.000 Dirham, die ihm der Herrscher und Abū l-Qāsim schenkten, versetzten al-Balchi in die Lage, ein Landgut in seinem Heimatdorf zu erwerben, das bis zur Zerstörung von Balch im Besitz seiner Nachfahren blieb. Al-Balchi erhielt eine Einladung des samanidischen Herrschers, in dessen Dienste am Hof in Buchara zu treten. Er machte sich auf den Weg, drehte aber um, als er den Amudarja erblickte. Dem Fürsten schrieb er, dass sein Verstand ihn gehindert habe, diesen Fluss zu überqueren, obwohl er doch wegen seines Verstandes nach Buchara gerufen worden sei.


title: Abū Zaid al-Balchī

text: Al-Balchi war von mittlerer Statur. Er wird als mager, blass, pockennarbig, wortkarg und ernst beschrieben.


title: Abū Zaid al-Balchī

text: Abu Zaid al-Balchi gilt als der Gründer der klassischen Schule der arabischen Geographie. Sein Ruf als Geograph gründet sich auf ein Werk, das nicht als solches erhalten ist. Es ist unter verschiedenen Namen bekannt: "Ṣuwar al-Aqālīm" ("Bilder der Regionen"), "Taqwīm al-Buldān" ("Kalender der Länder"), "Aschkul al-Bilād" ("Formen der Länder") und "al-Masālik wa-l-Mamālik" ("Wege und Königreiche"). Nach der detaillierten Untersuchung von de Goeje schuf al-Balchi lediglich die Grundlage dieses Werkes, das dann nacheinander von al-Istachri und Ibn Hauqal erweitert wurde. Dabei wurden ganze Passagen neu geschrieben oder ersetzt. Al-Muqaddasi beurteilte al-Balchis Werk in seinem eigenen Werk "Aḥsan at-Taqāsīm fī maʿrifat al-aqālīm" ("die beste Unterteilung in der Wissenschaft der Regionen") als ungenügend. Die Beschreibungen seien zu kurz und lückenhaft. Al-Muqaddasi schrieb:


title: Abū Zaid al-Balchī

text: Im Vorwort seiner Ausgabe der Hudūd al-ʿĀlam vermutete Barthold, dass al-Balchi möglicherweise lediglich Erklärungen zu Karten von Abu Dschaʿfar al-Chazin hinzugefügt habe. Fest steht, dass sein Ruf als Geograph auf einem Werk beruht, das al-Balchi nur zu einem kleinen Teil verfasste. Über al-Balchis Reisetätigkeit existieren widersprüchliche Berichte: Al-Muqaddasi schreibt in seinem biographischen Lexikon, dass al-Balchi keine Reisen unternommen habe. As-Safadi berichtet hingegen von wissenschaftlichen Reisen al-Balchis.


title: Al-Istachrī

text: Al-Istachrī – eigentlich Abū Isḥāq Ibrāhīm b. Muḥammad al-Iṣṭaḫrī al-Fārisī al-Karḫī (fl. 10. Jh.) – ist als Autor des "Buches der Routen und Reiche" ("Kitāb al-Masālik wa-l-Mamālik") bekannt, einem geographischen Werk mit 21 Karten. Er scheint im islamischen Osten gereist zu haben und ein kurzes Werk über die persische Region Fārs verfasst zu haben, das allerdings nicht erhalten ist.


title: Al-Istachrī

text: Al-Iṣṭaḫrī kam wahrscheinlich aus Iṣṭaḫr, der ehemaligen sassanidischen Hauptstadt in der Provinz Fars, deswegen ist der Beiname al-Fārisī. Der Beiname al-Karḫī deutet darauf hin, dass er sich irgendwann in seinem Leben in Irak, im gleichnamigen Stadtviertel Bagdads, Karḫ, niedergelassen hat. Die Beschreibung der Truppen, die von Bāres, einem ehemaligen Gefolgsmann des Samaniden-Emirs Esmāʿīl b. Aḥmad (gest. 906), in Bagdad kurz nach der Meuterei von Ibn al-Moʿtazz (17. Dezember 908) angeführt wurden, ist ein Hinweis darauf, dass al-Iṣṭaḫrī zu dieser Zeit in der Stadt war. Weitere biographische Einzelheiten über ihn sind kaum bekannt, allerdings berichtet er selbst von Reisen, z. B. nach Mekka (wahrscheinlich im Rahmen der Pilgerfahrt), Syrien und Samarkand. Außerdem erwähnt er Aufenthalte in Kūfa, Baṣra, Ḫūzestān, Ray, Buchara und Samarkand. Während seiner Reisen traf al-Iṣṭaḫrī Ibn Ḥawqal (gest. nach 978). Die beiden Geographen verglichen und verbesserten gegenseitig ihre Karten, was Ibn Ḥawqal in seinem Werk "Kitāb Ṣūrat al-Arḍ" beschreibt.


title: Al-Istachrī

text: Vor seinem "Kitāb al-Masālik wa-l-Mamālik" hatte al-Iṣṭaḫrī eine Abhandlung zu Fars geschrieben, auf die er in der Einleitung des Kapitels zu Fars hinweist. Die Abhandlung ist aber nicht erhalten. Das "Kitāb al-Masālik wa-l-Mamālik" wurde Anfang des 10. Jh. geschrieben. Es war ein Nachschlagewerk der islamischen Welt für ein Publikum in Administration. Das "Kitāb al-Masālik wa-l-Mamālik" ist ein wahrscheinlich von drei Autoren erschaffenes Werk: al-Balḫī(gest. 934), al-Iṣṭaḫrī und Ibn Ḥawqal, allerdings lassen sich ihre Beiträge schwer voneinander abgrenzen. Das "Kitāb al-Masālik wa-l-Mamālik" weist Diskrepanzen in der zeitlichen Abfolge von genannten Ereignissen auf, die aber durch die Autorenschaft mehrerer Schreiber, deren Beiträge über die Jahre vermischt wurden, erklärt werden können. Das Werk enthält keine Widmung.


title: Al-Istachrī

text: Das "Kitāb al-Masālik wa-l-Mamālik" beschreibt die islamische Welt von al-Andalus im Westen bis zur Region Sindh im Osten. Al-Iṣṭaḫrī geht dabei nicht auf Gottes Schöpfung oder andere Weltmodelle ein, anders als andere Autoren seiner Zeit. Al-Iṣṭaḫrī verfolgt keine Agenda, eine bestimmte Stadt, Region oder Herrscher in den Vordergrund zu stellen. Allerdings preist er Zentralasien (Transoxanien, "Mā Warā"ʾ "al-Nahr") für seinen Wohlstand und freundlichen Bewohner. Außerdem fällt auf, dass die Kapitel zu iranischen Regionen besonders lang sind. Das iranische Gebiet ist in die meisten Regionen unterteilt und die Kapitel zu Fars, Chorasan und Transoxanien sind die längsten Kapitel. Das Kapitel zu Fars macht 20 % des Gesamtwerks aus und das Kapitel zu Transoxanien 16 %. Dies erklärt auch, warum sein Werk Gegenstand persischer Übersetzungen war.


title: Al-Istachrī

text: Laut al-Iṣṭaḫrī sind die Karten der Mittelpunkt seines Buches. Fiktionale Elemente wie Gog und Magog werden zwar teilweise im Text erwähnt, aber nicht in die Karten aufgenommen.


title: Al-Istachrī

text: Al-Iṣṭaḫrī zeichnete eine Weltkarte und 20 Regionalkarten. Diese Karten enthalten keine Projektionen, Koordinaten oder Raster. Al-Iṣṭaḫrī ging es nicht um eine physisch akkurate Darstellung der Welt. Vielmehr stand für ihn der Überblick und Orientierung im Vordergrund.


title: Al-Istachrī

text: Die erste Karte ist die Weltkarte, die gleich am Anfang der Einleitung über die Welt zu sehen ist. Diese Weltkarte ist rund und nach Süden orientiert. In dieser Karte stellt al-Iṣṭaḫrī keine politischen Einheiten wie das umayyadische oder abbasidische Kalifat dar. Sie betont darüber hinaus nicht eine bestimmte Region. Stattdessen sollte die Karte die relative Position der Regionen zueinander zeigen. Den Norden und Süden seiner Weltkarte füllte al-Iṣṭaḫrī mit Wüsten, was fehlendes Wissen über die Regionen offenbart.


title: Al-Istachrī

text: Ein Ozean umschließt die Welt. Das Mittelmeer ("baḥr al-rūm") und das Persische Meer ("baḥr fāris", bestehend aus dem Roten Meer, dem Arabischen/Persischen Golf und Teilen des Indischen Ozeans), sind als Golfe dieses umschließenden Ozeans dargestellt. Das Kaspische Meer und der Aralsee werden ebenfalls abgebildet.


title: Al-Istachrī

text: Jede Karte zeigt dieselben Elemente (Städte, Gewässer, Berge, Wüsten, Routen) in denselben Farben. Welche Farben verwendet wurden, variiert nach Manuskript. Hierbei verwendete al-Iṣṭaḫrī keine speziellen Symbole, was das Lesen der Karte für nicht spezialisierte Leser einfacher gestaltet. Außerdem ließ er Faktoren, die die Ordnung der Karten gestört hätten, aus. Im Text zu Fars zum Beispiel schreibt er, es bestehe komplett aus Bergen, allerdings zeichnete er diese nicht ein, weil es zu viele waren.


title: Al-Istachrī

text: Bei den Regionalkarten variiert die Orientierung. Diese Karten haben am Rand Grenzlinien mit Namen der angrenzenden Regionen – mehrere Karten in Kombination ermöglichen so eine visuelle Reise durch die Welt. Gewässer wurden sehr auffallend gezeichnet und fungieren ebenfalls als Bindestellen zwischen Karten, mit denen sie ein großes Bild ergeben. Allerdings waren sie in ihrer Größe nicht konsistent, al-Iṣṭaḫrī erwartete demnach nicht, dass man die Karten physisch aneinander hielt, sondern dass man sich die Verbindung vorstellte.


title: Al-Istachrī

text: Das "Kitāb al-Masālik wa-l-Mamālik" teilt die Welt in Reiche ("mamālik"), die al-Iṣṭaḫrī als Zivilisationen mit bestimmten Qualitäten (Religion, Kultur, Regierung, gute Politik) definiert. In diesen Sinne nennt er vier Pfeilerzivilisationen: das Sassanidische Reich, das Byzantinische Reich, Indien und China. Weitere erwähnte Reiche sind Abessinien und die Slawen. Völker, die seiner Meinung nach diese Qualifikationen nicht erfüllen, sind z. B. die Buja und die Völker Schwarzafrikas.


title: Al-Istachrī

text: Er beschreibt zuerst kurz die ihm bekannte Welt und dann die islamische Welt in 20 Kapiteln. Von diesen 20 Kapiteln sind drei zu Meeren und eines zur Wüste Persiens. Die Arabische Halbinsel wird zuerst genannt, gefolgt von dem Persischen Meer. Al-Iṣṭaḫrī erklärt diesen Anfang mit der Bedeutung der Arabischen Halbinsel (samt heiliger Stätten) für den Islam. Er folgt hier dem Beispiel von al-Ǧāḥiẓ (gest. 869), der mit seinem Werk "Kitāb al-Awṭān wa-l-Buldān"der Erste war, der Mekka und Medina an den Anfang jeder geographischen Beschreibung stellte.


title: Al-Istachrī

text: Al-Iṣṭaḫrī schreibt alles, was es zu einer Region zu wissen gibt, in ein Kapitel. Die meisten Kapitel beginnen mit einer kurzen Einleitung inklusive Karte, gefolgt von Details zu Städten der Region und am Ende Distanzen zwischen den Städten. Davon ausgenommen sind die Kapitel zu Ägypten, Mesopotamien und Irak, die die Entfernungen vor den Details nennen.


title: Al-Istachrī

text: Die Beschreibungen der Regionen beinhalten in jedem Kapitel ähnliche Informationsarten, wie etwa Steuern und Kultur, Handel, Geschichte und Infrastruktur der Regionen sowie Wetter. Al-Iṣṭaḫrīs Fokus auf Städte fällt auf, wobei er auch auf Befestigungen und Produkte der Städte eingeht. Allerdings lassen sich nur wenige Informationen zu Sehenswürdigkeiten finden. Praktische Informationen zu Währungen, Sprachen und Gefahren werden ebenfalls größtenteils vernachlässigt.


title: Al-Istachrī

text: Das Originalmanuskript (Autograph) von al-Iṣṭaḫrīs "Kitāb al-Masālik wa-l-Mamālik" ist heute nicht mehr erhalten. Heute existieren 60 Manuskripte, inklusive dreier persischer und einer osmanischen Übersetzung.


title: Al-Istachrī

text: Eines der ältesten Manuskripte ist aus dem Jahre 1172 und befindet sich in der Forschungsbibliothek Gotha der Universität Erfurt und ist online voll einsehbar. Seit 2015 ist es Teil des UNESCO Weltdokumentenerbes. Ein weiteres älteres Exemplar ist aus dem Jahr 1193 hat fehlende Seiten und Karten, die teilweise zerrissen und von Feuchtigkeit und Schimmel beschädigt sind. Es wurde 1876 vom österreichischen Diplomaten Alfred von Kremer erworben. Das wahrscheinlich älteste erhaltene Manuskript stammt aus dem 11. Jahrhundert und befindet sich heute in Medina.


title: Al-Istachrī

text: Im Gegensatz zu anderen geographischen Werken aus dem 10. Jahrhundert wurde al-Iṣṭaḫrīs "Kitāb al-Masālik wa-l-Mamālik" dreimal ins Persische und im einmal ins Osmanische übersetzt. Die persischen Übersetzungen entstanden während der Zeit der Ilchane, der mongolischen Dynastie im persischen Raum im 13. Jahrhundert. Die Ilchane förderten Übersetzungen ins Persische, besonders beliebt hierbei waren Bücher mit Illustrationen, wie beispielsweise die Karten von al-Iṣṭaḫrī. Eine der Übersetzungen entstand in der Stadt Jand (heutiges Kasachstan), die beiden anderen eventuell in Schiras und Isfahan. In der Übersetzung aus Jand fehlen viele Teile des Textes. Diese Übersetzung ist in drei Manuskripten überliefert, das älteste von 1609 liegt heute im Nationalen Museum in Kabul, die anderen beiden Kopien wurden 1835 und 1840 von britischen Offizieren kommissioniert. Von der Übersetzung aus (wahrscheinlich) Schiras ist lediglich ein Manuskript erhalten, welches 1811 von Sir William Ouseley erworben wurde. Die Übersetzung (wahrscheinlich) aus Isfahan ist in insgesamt 32 Manuskripten erhalten. Damit gibt es deutlich mehr persische Kopien des Werkes als arabische. Die älteste Version dieser 32 Manuskripte mit der Übersetzung aus Isfahan entstand im Jahr 1307/8, die späteste Version entstand 1898.


title: Al-Istachrī

text: Insgesamt zehn Manuskripte des "Kitāb al-Masālik wa-l-Mamālik", in arabischer und persischer, sowie osmanischer Sprache, waren im 16. Jahrhundert Teil osmanischer Palastsammlungen in Istanbul. Sieben der zehn Manuskripte behielten den al-Iṣṭaḫrīs Werk samt Karten mit leichten Änderungen bei. Drei Kopien behielten lediglich den Text bei und weisen starke Änderungen der Karten auf. Dies lässt unter anderem darauf zurückführen, dass bei der Überlieferung Fehler unterlaufen sind. Unterschiede in verschiedenen Manuskripten und Übersetzungen waren nicht unüblich. Abweichungen entstanden, wenn Kopisten Korrekturen vornahmen, weil sie Wörter nicht verstanden, inhaltliche Ergänzungen hinzufügen wollten, oder selbst Fehler beim Abschreiben und Übersetzen machten. In einigen Fällen fügten sie auch eigene Dichtungen hinzu, oder nahmen im Auftrag anderer persönliche Änderungen vor.


title: Al-Istachrī

text: Auch wurden die Manuskripte nicht immer dem richtigen Autor zugeschrieben (manchmal wurde Ibn Ḥawqal, al-Ǧayhānī oder Ibn Ḫurradāḏbih als Autor eines Manuskriptes betitelt), oder die Kopisten machten Fehler bei der Reihenfolge der Seiten.


title: Al-Istachrī

text: Die erste Edition des arabischen Textes erschien 1839, veröffentlicht von Johann Heinrich Möller (1792 – 1867). 1845 wurde er von Andreas David Mordtmann (1811 – 1879) ins Deutsche übersetzt. Eine kritische Edition von Michael Jan de Goeje (1836 – 1909), basierend auf drei Manuskripten aus europäischen Bibliotheken, erschien 1870. In dieser versucht er überwiegend, bestimmte Aussagen und Karten der Hand von al-Balḫī oder der von al-Iṣṭaḫrī zuzuordnen. 1961 veröffentlichte Muḥammad Ǧābir ʿAbd al-ʿĀl al-Ḥīnī eine neue Edition, die de Goejes Ausgabe berücksichtigt, aber auf drei Manuskripten in Kairo basiert.


title: François Lamorinière

text: François Lamorinière (* 28. April 1828 in Antwerpen; † 3. Januar 1911 in Antwerpen) war ein belgischer Landschaftsmaler und Radierer.


title: François Lamorinière

text: Lamorinière empfing seine erste Ausbildung auf der Akademie in Antwerpen und studierte dann nach der Natur. Er schilderte mit Vorliebe flache Gegenden Belgiens in realistischer Darstellung, wobei er besonders nach feiner Stimmung strebte. Er radierte auch 24 Blätter. Er besaß die große goldene Medaille der Brüsseler Ausstellung (1857) und eine dritte Medaille der Weltausstellung Paris 1878.


title: Cache County

text: Cache County ist ein County im Bundesstaat Utah der Vereinigten Staaten. Der Verwaltungssitz (County Seat) ist Logan. 2020 lebten im County 133.154 Einwohner.


title: Cache County

text: Nach Angaben des US Census Bureau bedeckt Cache County eine Fläche von 3038 Quadratkilometern, davon sind 22 Quadratkilometer Wasserflächen. Im westlichen Teil des Countys liegen die Wellsville Mountains und östlich davon die Bear River Mountains. Zwischen beiden Gebirgszügen befindet sich ein Canyon, hier treffen die US Highways 89 und 91 zusammen. Die 89 führt nördlich nach Idaho und die 91 führt Nord-Nordost in den Logan Canyon. Das County grenzt im Uhrzeigersinn an die Countys: Franklin County (Idaho), Rich County, Weber County, Box Elder County und Oneida County (Idaho).


title: Cache County

text: Cache County wurde im Jahre 1856 gegründet.


title: Cache County

text: Nach der Volkszählung im Jahr 2000 lebten im Cache County 91.391 Menschen. Es gab 27.543 Haushalte und 21.015 Familien. Die Bevölkerungsdichte betrug 30 Einwohner pro Quadratkilometer. Ethnisch betrachtet setzte sich die Bevölkerung zusammen aus 92,23 % Weißen, 0,38 % Afroamerikanern, 0,58 % amerikanischen Ureinwohnern, 1,98 % Asiaten, 0,20 % Bewohnern aus dem pazifischen Inselraum und 3,31 % aus anderen ethnischen Gruppen; 1,32 % stammten von zwei oder mehr ethnischen Gruppen ab. 6,33 % der Bevölkerung waren spanischer oder lateinamerikanischer Abstammung.


title: Cache County

text: Von den 27.543 Haushalten hatten 43,60 % Kinder und Jugendliche unter 18 Jahre, die bei ihnen lebten. 66,40 % waren verheiratete, zusammenlebende Paare, 7,20 % waren allein erziehende Mütter. 23,70 % waren keine Familien. 14,50 % waren Singlehaushalte und in 5,50 % lebten Menschen im Alter von 65 Jahren oder darüber. Die Durchschnittshaushaltsgröße betrug 3,24 und die durchschnittliche Familiengröße lag bei 3,59 Personen.


title: Cache County

text: Auf das gesamte County bezogen setzte sich die Bevölkerung zusammen aus 31,30 % Einwohnern unter 18 Jahren, 22,20 % zwischen 18 und 24 Jahren, 25,70 % zwischen 25 und 44 Jahren, 13,70 % zwischen 45 und 64 Jahren und 7,20 % waren 65 Jahre alt oder darüber. Das Durchschnittsalter betrug 24 Jahre. Auf 100 weibliche Personen kamen 97,00 männliche Personen, auf 100 Frauen im Alter ab 18 Jahren kamen statistisch 93,80 Männer.


title: Cache County

text: Das jährliche Durchschnittseinkommen eines Haushalts betrug 39.730 USD, das Durchschnittseinkommen der Familien betrug 44.453 USD. Männer hatten ein Durchschnittseinkommen von 32.397 USD, Frauen 21.079 USD. Das Prokopfeinkommen betrug 15.094 USD. 13,50 % der Bevölkerung und 8,00 % der Familien lebten unterhalb der Armutsgrenze. 9,80 % davon waren unter 18 Jahre und 6,20 % waren 65 Jahre oder älter.


title: Johann Baptist Lampi der Ältere

text: Johann Baptist Lampi der Ältere, bis 1782 Lamp, ab 1798 Ritter von Lampi, italienisch Giovanni Battista Lampi senior, polnisch Jan Chrzciciel Lampi starszy, russisch Иоганн Баптист Лампи Старший (* 31. Dezember 1751 in Romeno, Fürstbistum Trient; † 11. Februar 1830 in Wien), war ein italienischer Porträtmaler, der hauptsächlich in Wien, Warschau und Petersburg tätig war.


title: Johann Baptist Lampi der Ältere

text: Johann Baptist war das vierzehnte Kind des Malers Matthias Lamp (ca. 1698–1780), eines unehelichen Bauernsohnes aus dem Pustertal (Tirol), der 1730 in Romeno im Nonstal Chiara Margherita Lorenzoni (1706–1752), Tochter eines Kanzlisten aus Cles, geheiratet hatte. Johann Baptists Mutter starb vier Tage nach der Geburt. Bis der Vater 1756 eine neue Ehe mit Maria Anna Pedranzi verwitweter Campi schloss, kümmerte sich wahrscheinlich die älteste Schwester Isabella (verheiratete Gilli) um die Halbwaise.


title: Johann Baptist Lampi der Ältere

text: 1768 finden wir den Sechzehnjährigen in Salzburg bei einem Cousin, dem durch seine Porträts der Familie Mozart bekannten Maler Pietro Antonio Lorenzoni oder Lorenzi (um 1721–1782). Dieser gab den Jungen bei Franz Xaver König (ca. 1711–1782), dann bei Franz Nikolaus Streicher (1736–1811) in die Lehre.


title: Johann Baptist Lampi der Ältere

text: Auf erste Aufträge in Trient folgte 1772 ein Aufenthalt in Verona, wo Johann Baptist bei Francesco Lorenzi (1720–1787) – einem Schüler Giambattista Tiepolos (1696–1770) – Unterricht nahm. Im selben Jahr heiratete er Anna Maria Franchi (1749–1795) aus Cloz im Nonstal, die ihm nicht nur sieben Kinder gebar, sondern auch die Farben rieb, die Leinwände grundierte usw. 1773 wurde er Mitglied der Veroneser Akademie.


title: Johann Baptist Lampi der Ältere

text: Insgesamt sieben Jahre lang arbeitete Johann Baptist in Trient. Neben Bildern für Kirchen malte er 1776 den neugewählten Fürstbischof Pietro Vigilio Thun.


title: Johann Baptist Lampi der Ältere

text: In Rovereto schuf er 1779 mit dem Porträt des Bischofs von Sutri und Nepi, Girolamo Luigi Crivelli, ein frühes Meisterwerk.


title: Johann Baptist Lampi der Ältere

text: Im erwähnten Jahr übersiedelte Johann Baptist nach Innsbruck. Für ein Bildnis verlangte er damals acht Dukaten. 1781 erhielt er den ersten Auftrag des Kaiserhauses, ein Porträt Erzherzogin Elisabeths.


title: Johann Baptist Lampi der Ältere

text: Elisabeths Schwester Marianne lud ihn darauf nach Klagenfurt ein, wo er 1782 seine Gattin mit dem Sohn Franz Xaver malte.


title: Johann Baptist Lampi der Ältere

text: 1783 wagte der Künstler, der sich seit dem Vorjahr Lampi nannte, den Sprung nach Wien. Dort war er Wohnungsnachbar Mozarts im sogenannten Figarohaus (Domgasse 5). Zu den ersten, die sich von ihm malen ließen, gehörten der Naturforscher und Freimaurer Ignaz von Born, der Bankier Johann Fries und General Ludwig von Terzi. Weiter stellte Lampi Mozarts Schwägerin Aloisia Lange geborene Weber als "Zémire" in Grétrys Oper "Zémire et Azor" dar. 1784 beauftragte ihn der Hof mit dem Porträt Elisabeths von Württemberg, der Verlobten des künftigen Kaisers Franz II.


title: Johann Baptist Lampi der Ältere

text: 1785 wurde er Mitglied der Akademie der bildenden Künste. 1786 sandte man drei heute verschollene Porträts von ihm – Joseph II., Franz (II.) und Elisabeth von Württemberg – nach Petersburg. Nachdem er ein weiteres monumentales Bildnis des Kaisers geschaffen hatte, ernannte ihn Joseph II. – obwohl Lampi kaum auf diesem Gebiet tätig war – zum Professor für Historienmalerei an der Akademie.


title: Johann Baptist Lampi der Ältere

text: 1788–1791 reduzierte der Russisch-Österreichische Türkenkrieg die Verdienstmöglichkeiten in Wien. Vor diesem Hintergrund hielt sich Lampi 1788/89 in Warschau auf, wofür er von der Akademie Urlaub erhielt. Eingeladen hatte ihn vielleicht König Stanisław August persönlich. Neben diesem porträtierte Lampi Mitglieder des in der Hauptstadt Polens versammelten . Dabei stellte er königstreue Reformer in westlicher Kleidung dar oder wie Paweł Grabowski in der Nationaltracht, mit Russland kollaborierende Magnaten wie Szczęsny Potocki und Franciszek Ksawery Branicki historisierend in Ritterrüstung. Wie die unvollendeten Bildnisse der Töchter der Tänzerin Caterina Tomatis zeigen, malte er in Warschau nur die Köpfe, um die Porträts dann in Wien zu vollenden. Die Mätresse und spätere Gattin Potockis, Zofia Wittowa, hatte er einmal als Vestalin, einmal als Siegreiche Venus mit dem Apfel des Paris darzustellen.


title: Johann Baptist Lampi der Ältere

text: 1790 porträtierte Lampi den neuen Kaiser Leopold II. Im selben Jahr lud der russische Oberbefehlshaber Grigori Potjomkin Lampi in sein Hauptquartier in Iași (heute Rumänien) ein. Es wurde 1791, bis der Maler der Einladung Folge leisten konnte. Als er in der Hauptstadt der Moldau eintraf, war Potjomkin bereits tot. So malte er ein Phantombild des Verstorbenen und porträtierte dessen Gefolge. Potjomkins rechte Hand General Wassili Popow verschaffte ihm darauf eine Einladung Katharinas II. nach Petersburg.


title: Johann Baptist Lampi der Ältere

text: Nachdem ihm die Akademie den Urlaub verlängert hatte, traf Lampi, aus Iași kommend, 1792 in der Hauptstadt des Russischen Kaiserreichs ein. Während in Westeuropa das revolutionäre Frankreich die Monarchien in die Defensive drängte, blieb er fünf Jahre lang in einer Welt, wo der Reichtum noch in (verkäuflichen Leibeigenen) gemessen wurde.


title: Johann Baptist Lampi der Ältere

text: Nachdem Porträts ihrer Enkelkinder zu ihrer Zufriedenheit ausgefallen waren, stand ihm die 63-jährige Monarchin selbst Modell. Er stellte sie mit verjüngten Gesichtszügen vor Statuen der Constantia und der Prudentia dar. Auch malte er ihren 38 Jahre jüngeren Liebhaber Platon Subow, ihre schöne Schwiegertochter Maria Fjodorowna und zahlreiche Mitglieder des Hofadels.


title: Johann Baptist Lampi der Ältere

text: 1794 ernannte ihn die russische Akademie – als zweiten Künstler nach dem Bildhauer Falconet – zum Ehrenmitglied. Auf Bitte ihres Präsidenten Alexei Musin-Puschkin verfasste er Vorschläge für eine Reform der Ausbildung. Wie Élisabeth Vigée-Lebrun berichtet, die 1795 nach Petersburg emigrierte, wurde sie von ihrem Kollegen mit ausgesuchten Speisen und Tafelmusik empfangen.


title: Johann Baptist Lampi der Ältere

text: Im zuletzt erwähnten Jahr verlor Lampi seine Frau, die mit den Kindern in Wien geblieben war. Sein ältester Sohn kam darauf zu ihm nach Russland. Johann Baptist der Jüngere blieb dort bis 1804. Der Vater hingegen kehrte 1797 nach Wien zurück, nachdem seine kaiserliche Gönnerin gestorben war. Aus unterschiedlichen Angaben über seine zweite Ehe lässt sich herauslesen, dass er sich in Petersburg mit Juliane Regini oder Julia Rigin (1773–1829) zusammentat, die er dann 1807 in Wien heiratete.


title: Johann Baptist Lampi der Ältere

text: Laut dem Maler Martin Johann Schmidt hatte Lampi in Russland 100 000 Rubel verdient. Allein für das erwähnte Monumentalbildnis der Kaiserin erhielt er 12 000 Rubel. Wurzbach schreibt:


title: Johann Baptist Lampi der Ältere

text: Im Vorort Leopoldstadt erwarb Lampi den ehemaligen Gasthof , wo er eine Sammlung von Gemälden, Drucken und 7000 alten Münzen anlegte. War Wien schon unter Joseph II. ein hartes Pflaster für die bildende Kunst, so erst recht nach Österreichs Niederlage im Ersten Koalitionskrieg. Außerdem hatte in Lampis Abwesenheit der Maler Heinrich Füger eine Monopolstellung erlangt. Er war nun auch Direktor der Akademie, wo der aus Russland Zurückgekehrte seine Lehrtätigkeit wiederaufnahm. Nebenbei vollendete Lampi in Petersburg begonnene Porträts, so jenes des schwedischen Königs Gustav IV. Adolf.


title: Johann Baptist Lampi der Ältere

text: Seine Klientel blieb der Hochadel. 1798 wurde er von Kaiser Franz II. in den Reichsritterstand erhoben. 1799 erhielt er das Ehrenbürgerrecht der Stadt Wien. 1800 ernannte ihn die Akademie von Stockholm zum Ehrenmitglied. Bei den Besetzungen Wiens durch die Franzosen (1805 und 1809) kommandierte er die Akademische Legion, welche die Kunstschätze des Kaiserhauses bewachte. 1805/06 malte er den Bildhauer Canova vor dessen Kenotaph für Erzherzogin Marie Christine, 1810 Napoleons Braut Marie-Louise von Österreich. Im letztgenannten Jahr fiel seine Equipage, die 10 000 Gulden gekostet haben soll, durch die Schuld des Kutschers in den Donaukanal. Während des Wiener Kongresses wurden ihm jüngere Künstler wie Jean-Baptiste Isabey und Thomas Lawrence vorgezogen. Das Porträt von Kardinal Ercole Consalvi zeigt ihn aber noch auf der Höhe seiner Fähigkeiten.


title: Johann Baptist Lampi der Ältere

text: 1819 stiftete Lampi einen Preis für Aktzeichnen. 1822 ging er bei vollem Gehalt in Pension. In seinen letzten Jahren weilte er oft in Baden bei Wien zur Kur. Ein im Alter von 76 Jahren gemaltes Selbstporträt an der Staffelei soll sein letztes Werk gewesen sein. Er starb drei Wochen nach seiner zweiten Frau und wurde auf dem Friedhof in Währing beigesetzt.


title: Johann Baptist Lampi der Ältere

text: Beim Wiener Augarten gibt es seit 1875 eine Lampigasse. 1894 erhielt der Maler ein Ehrengrab auf dem Zentralfriedhof. Sein Heimatort Romeno errichtete ihm 1925 ein Denkmal. Es gibt dort eine Piazza Gian Battista Lampi, in Trient und andern Gemeinden des Trentino nach dem Maler benannte Straßen. 1992 wurde die Associazione Culturale – Alta Anaunia mit Sitz in Sanzeno gegründet.


title: Johann Baptist Lampi der Ältere

text: Lampis Söhne traten in dessen Fußstapfen. Johann Baptist der Jüngere (1775–1837) übernahm das Atelier des Vaters, während Franz Xaver (1782–1852) mit diesem brach und sich als Porträt- und Historienmaler in Warschau niederließ. Auch die Enkel Johann Baptist Matthias (1807–1857) und Alexander (1810–1832) griffen zum Pinsel.


title: Johann Baptist Lampi der Ältere

text: Zu Lampis Schülern zählten Wladimir Borowikowski (1757–1825), Joseph Kreutzinger (1757–1829), Johann Ender (1793–1854), Ferdinand Georg Waldmüller (1793–1865), Joseph Edward von Gillern (1794–1845), Peter Fendi (1796–1842), Leopold Kupelwieser (1796–1862) und Franz Eybl (1806–1880).


title: Sophie Tieck

text: Sophie Tieck, auch "Sophie Bernhardi" oder "Sophie von Knorring" (* 28. Februar 1775 in Berlin; † 1. Oktober 1833 in Reval) war eine deutsche Dichterin und Schriftstellerin der Romantik.


title: Sophie Tieck

text: Sophie Tieck war Tochter des Seilermeisters Johann Ludwig Tieck und seiner Ehefrau Anna Sophie Tieck. Sie war das zweite von drei Kindern und ihre Startbedingungen waren deutlich schlechter als die ihrer Brüder, die später auch größeren Ruhm erlangten (der Dichter Ludwig Tieck und der Bildhauer Friedrich Tieck). Sie konnte nicht auf das Gymnasium gehen und musste sich ihre Bildung selbst aneignen. Von ihr angefertigte Arbeiten und Übersetzungen gab ihr Bruder Ludwig als eigene Werke aus.


title: Sophie Tieck

text: 1799 heiratete Sophie Tieck einen Freund und ehemaligen Lehrer ihres Bruders Ludwig, August Ferdinand Bernhardi. Sie bekam drei Söhne (darunter den späteren Schriftsteller Wilhelm Bernhardi und den späteren Historiker Theodor von Bernhardi). Sie betätigte sich auch während ihrer Schwangerschaften schriftstellerisch. Nach einer eher unglücklichen Ehe trennte sie sich 1804 von Bernhardi und begann durch Europa zu reisen. Sie unterhielt eine kurzzeitige Liaison mit August Wilhelm Schlegel und war in dieser Zeit auch bereits mit Karl Gregor von Knorring (1769–1837) befreundet. 1805 reiste sie mit Ludwig nach Rom, von dort 1807 mit Zwischenstationen in München und Prag nach Wien, von dort aus 1808 nach München, wo sie bis 1810 blieb und von Knorring heiratete. Die Scheidung von Bernhardi war ab 1807 amtlich, auch von ihm Bruder Ludwig war sie nun nachhaltig entfremdet. Sie zog zu von Knorring auf dessen Familiengut "Erwita" in Estland.


title: Sophie Tieck

text: 1820 ist ihr Aufenthalt in Heidelberg verbürgt, sowie ein letztes Treffen mit Ludwig Tieck in Dresden. Ab 1822 verblieb sie in Estland.


title: Sophie Tieck

text: Sophie Tieck hinterließ ein umfangreiches literarisches Werk: Dramen, Novellen, Romane, Erzählungen, Gedichte und Märchen. In ihm kommen ihre nie erfüllten Sehnsüchte nach Liebe, Geborgenheit und Heimat zum Ausdruck.


title: George Lance

text: George Lance (* 24. März 1802 in Little Easton, Essex; † 18. Juni 1864 in Sunnyside bei Birkenhead, Merseyside) war ein englischer Maler.


title: George Lance

text: Lance war ein Schüler des Malers Benjamin Robert Haydons und bevorzugte in seinem Schaffen oft Stillleben, wie Blumen- und Fruchtensembles. Aber auch in der Tiermalerei konnte sich Lance bald einen Namen machen.


title: George Lance

text: Auf Anraten und Unterstützung seines Lehrers beteiligte sich Lance 1828 zum ersten Mal an einer Ausstellung der Royal Academy of Arts; durch dieses Debüt ermutigt, nahm Lance nahezu an jeder dieser jährlich stattfindenden Ausstellungen teil.


title: George Lance

text: Sein feines Naturgefühl hat ihm auch im Ausland Geltung verschafft. Die National Gallery (London) besitzt ein Stillleben und zwei Fruchtstücke von ihm.


title: Charles Landelle

text: Charles Zacharie Landelle (* 2. Juni 1821 in Laval; † 13. Dezember 1908 in Chennevières-sur-Marne) war ein französischer Maler.


title: Charles Landelle

text: 1825 zog die Familie nach Paris, nachdem sein Vater, ein Kaliograph und Musiker, dort eine Stelle als Musiker in den Tuilerien gefunden hatte. Ary Scheffer ermutigte ihn zur Malerei und Charles Landelle schrieb sich am 2. Oktober 1837 als Schüler von Paul Delaroche an der École des Beaux-Arts ein. Sein Ausstellungsdebüt hatte er 1841 mit Selbstporträts und religiösen und historischen Gemälden, die in ihrer weichlichen, empfindsamen Auffassung an seinen "Entdecker" Ary Scheffer erinnerten.


title: Charles Landelle

text: Er malte nun auch religiöse Bilder für die Pariser Kirchen St. Roch (1850), St. Germain l’Auxerrois (1856) und St. Sulpice (1875).


title: Charles Landelle

text: Landelle gilt auch als ein Vertreter des Orientalismus. Nachdem er ab 1865 Reisen in den Mittleren Orient und Nordafrika unternommen hatte, entwickelte er eine Spezialität in der Darstellung von Einzelfiguren, die sich jedoch mehr durch Sentimentalität denn durch ethnographische Wahrheit auszeichneten. Er bereiste Marokko, Algerien und Ägypten und fuhr mit dem Ägyptologen Auguste Mariette nilaufwärts. Von den Bildern dieser Art sind besonders: "Die Armenierin vom Kaukasus" und "Die Almeh von Kairo und das Fellahmädchen", letzteres auch in Deutschland durch den Stich von R. Stang, populär geworden. Er hat auch zahlreiche dekorative Malereien, Allegorien und Porträts ausgeführt, wobei seine Malweise glatt und ohne Energie ist.


title: Charles Landelle

text: Gegen Ende seines Lebens trieb er noch ein Kunstmuseumsprojekt in seiner Heimatstadt Laval voran, das er 1895 auch persönlich an der Seite des französischen Präsidenten einweihte. Heute befindet sich dort ein naturwissenschaftliches Museum.


title: Charles Landelle

text: Charles Landelle starb 1908 sehr wohlhabend in Paris. Er besaß mehrere gut ausgestattete Villen, sowie ein Hotel.


title: Leopold Lainer

text: Leopold „Leo“ Lainer (* 10. September 1960 in Maishofen, Land Salzburg) ist ein ehemaliger österreichischer Fußballspieler.


title: Leopold Lainer

text: Der damalige rechte Außenverteidiger und Kapitän der erfolgreichen Mannschaft von Austria Salzburg spielte unter anderem noch bei Rapid Wien und FC Tirol Innsbruck. Lainer spielte 28 mal in der Österreichischen Fußballnationalmannschaft und erzielte dabei ein Tor. Stammverein des oftmaligen österreichischen Meisters, Cup-Sieger-Bewerb-Finalisten von 1985 und UEFA-Cup-Finalisten von 1994 ist der SK Maishofen.


title: Leopold Lainer

text: Leo Lainer ging fürs Frühjahr 1997 zum SV Gerasdorf in die 2. Division und in weiterer Folge spielte er – bis zu seinem offiziellen Karriere-Ende im Juli 2005 – bei kleineren Klubs im Raum des Bundeslandes Salzburg und Umgebung. Außerdem war er von Anfang der Saison 2004/05 bis Anfang der Saison 2005/06 Co-Trainer von Georg Zellhofer beim FC Superfund in Pasching. Seit dieser Saison ist er Scout bei Red Bull Salzburg.Er gehört zu den sechs österreichischen Profifußballern, die seit Einführung der Bundesliga als Nachfolger der Nationalliga im Spieljahr 1974/75 mehr als 500 Einsätze im Oberhaus verzeichnen konnten.


title: Leopold Lainer

text: Sein Sohn Stefan spielte von 2015 bis 2019 für den FC Red Bull Salzburg in der österreichischen Bundesliga und seit der Saison 2019/20 für Borussia Mönchengladbach in der deutschen Bundesliga. Seine Tochter Franziska ist ebenfalls als Fußballspielerin und -trainerin aktiv, derzeit in der ÖFB Frauen-Bundesliga.


title: Gaspare Landi

text: Gaspare Landi (* 6. Januar 1756 in Piacenza; † 27. Februar 1830 ebenda) war ein italienischer Maler des Klassizismus.


title: Gaspare Landi

text: Er wurde als zweites Kind von Ercole Landi und Maria Francesca Rizzi geboren und hatte vier Geschwister. Obwohl der Vater adeliger Herkunft war und auch die Mutter aus gehobenen Verhältnissen stammte, war die familiäre Situation in Gaspares Kindheit und Jugend von finanziellen Sorgen geprägt, sein Vater musste zeitweilig sogar wegen Schulden ins Gefängnis.


title: Gaspare Landi

text: In der Folge ging die Familie nach Brescia, wo der Vater Arbeit als Schneider fand und die Mutter und Schwestern in einem Kloster wohnten. Gaspare wurde seinem Onkel Emanuele anvertraut, der als Beamter am herzoglichen Hof von Parma lebte. Bis 1768 ging Landi in eine Jesuitenschule (bis zur Unterdrückung des Ordens), danach besuchte er eine öffentliche Schule. Seine erste künstlerische Ausbildung erhielt er bei dem Maler G. Bandini in Piacenza, danach bildete er sich teilweise autodidaktisch weiter und besuchte auch eine private Kunstschule in Brescia (bei seinem Vater). Nach 1772 setzte er seine Ausbildung in Piacenza zunächst bei A. Porcelli fort, einem Maler, der auf Glasmalerei spezialisiert war. Zusammen mit seinem Freund, dem Dekorateur und Bühnenbildner M. Nicolini, studierte Landi anhand von Stichen selbständig die Werke alter Meister, wie Guercino, Pordenone, Procaccini und Ludovico Carracci.


title: Gaspare Landi

text: Am 20. August 1774 heiratete er Diana Giuseppa Albanesi, mit der er zwei Söhne hatte: Alfonso (* 10. Juni 1775) und Pietro Antonio (26. Dezember 1777). In den folgenden Jahren entstanden verschiedene Andachtsbilder, Schlachten und Porträts, von denen nur einige Heiligenbilder in Santa Maria di Campagna bekannt sind. Etwa im Jahr 1780 malte Gaspare ein "Reiterbildnis des Marchese A. Scotti di Fombio", das ihm die Protektion des Marchese Giovanni Battista Landi delle Caselle einbrachte. Dieser finanzierte ihm einen Studienaufenthalt in Rom, wo er am 20. Juni 1781 bei der Schwester seines Mäzens eintraf, der Marchesa R. Landi della Somaglia.


title: Gaspare Landi

text: In Rom war Landi Schüler von Domenico Corvi und von Pompeo Batoni, und studierte die theoretischen Schriften über Malerei von Anton Raphael Mengs. Daneben studierte er vor Ort selbständig die römischen Antiken.


title: Gaspare Landi

text: Für seinen Mäzen, den Marchese Landi, malte er als Beweis seiner Fortschritte verschiedene Bilder, darunter: "Prometheus an der Klippe" (1782, Monza, Musei civici), "Paris mit der Nymphe Aenone" (1783) und "Alexander gibt Campaspe an Appelles" (1785–1787).


title: Gaspare Landi

text: In den 1780ern gewann Landi auch einige Preise: 1783 den Preis der Accademia von Parma mit der Nachtszene "Raub des Palladio" (Parma, Galleria nazionale), und 1788 den Primo Curlandese von Bologna, über das Thema "Aegeus erkennt Theseus wieder". Diese Erfolge führten wiederum zu einigen internationalen Aufträgen: 1785 malte er für den piemontesischen Fürsten A. Dal Pozzo della Cisterna die Bilder "Ariadne und Bacchus", "Thetys und Peleus", "Amor und Psyche" und "Der Raub der Proserpina", und 1786 folgte für den Marquis de Créquy das Gemälde "Francesca da Rimini" (alle verschollen). 1788 malte er für die Basilica di Loreto eine "Vergine Addolorata", deren aktueller Verbleib unbekannt ist (Stand 2018). Da die Historienmalerei relativ zeitaufwendig und kostspielig war, konzentrierte sich Gaspare Landi in der Folge vor allem auf Andachtsbilder und Porträts, mit denen er so viel Erfolg hatte, dass er mit Angelika Kauffmann rivalisieren konnte, die er im Übrigen sehr schätzte, wegen ihres anmutigen ""Grazioso""-Stils, der weit entfernt war von dem heroischen Repertoire der Studenten von der Académie française in Rom.


title: Gaspare Landi

text: Es gelang Landi außerdem, wichtige Kontakte zur gebildeten Gesellschaft von Rom zu knüpfen, wie zum Fürsten Sigismondo Chigi (1736–1793) und dem Archäologen Ennio Quirino Visconti, von denen er auch ein "Doppelporträt mit dem Fürsten zu Pferde" herstellte (Rom, Privatsammlung). Zusammen mit diesen besuchte Landi auch Ausgrabungsstätten und Visconti fungierte 1795 für Landis Bild "Aesculap" auch als Berater, bezüglich einer möglichst originalgetreuen griechisch-antiken Atmosphäre. Eine besonders fruchtbare und langlebige Freundschaft verband Landi mit dem Architekten O. Boni und mit dem Komödiendichter G. G. De Rossi, den Herausgebern des Kunstjournals "Memorie per le belle arti", das von Chigi finanziert wurde.


title: Gaspare Landi

text: 1790 hielt sich Landi in Piacenza auf, wo er ein Bild für die Kirche Santa Maria in Torricella ausführte. Während dieser Reise wurde er von Graf Malaspina di Sannazaro in Mailand beim Fürsten A. Barbiano di Belgiojoso eingeführt, den er auch porträtierte. Darüber hinaus lernte er bei diesem Aufenthalt, der bis Juni 1791 dauerte, auch Andrea Appiani kennen, und malte weitere Bildnisse von Mitgliedern des Hauses Belgiojoso, des Mailänder Hofes und der Fürstin Maria Beatrice d’Este.


title: Gaspare Landi

text: 1792 war Landi wieder in Rom. 1795 starb sein Sohn Alfonso, der erst kurz zuvor seinen Abschluss an der Sapienza gemacht hatte. Landi war auch mit Antonio Canova befreundet, der ihn schon seit den 1780er Jahren künstlerisch beeinflusste, u. a. bei seinem Bild "Amor und Psyche" (ca. 1794–96; Museo Correr, Venedig).


title: Gaspare Landi

text: Bei der Ankunft der Franzosen in Rom 1798 zog sich Landi vorsichtshalber nach Piacenza zurück, wo er sich wieder verschiedenen Porträts widmete.


title: Gaspare Landi

text: Wieder in Rom erhielt er nach der Wahl von Pius VII. zum Papst einige wichtige Kirchen-Aufträge, wie die "Himmelfahrt Mariens" für die Gemeindekirche von Castell'Arquato (1806). 1804 wurden seine Gemälde "Il trasporto della Vergine" und "Die Auffindung des leeren Grabes" mit großem Erfolg im Pantheon ausgestellt. Im gleichen Jahr unterzeichnete er einen Vertrag für das monumentale Bild "Aufstieg zum Kalvarienberg" für die Kirche San Giovanni in Canale in Piacenza; für das Gegenstück "Die Präsentation im Tempel", schlug Landi selber seinen Freund Vincenzo Camuccini vor. Die beiden Bilder wurden 1809 im Pantheon gleichzeitig ausgestellt und forderten einen akademischen Stilvergleich heraus, wobei man Landi als Erben des venezianischen Kolorits und des lombardischen Chiaroscuro ansah, und Camuccini als Epigonen des toskano-romanischen Disegno. Auch Pietro Giordani verglich in seiner 1811 in Bologna gehalten akademischen Rede die Würde und Feierlichkeit von Camuccini mit der chromatischen Farbpalette und der Gefühlsbetontheit von Landi.


title: Gaspare Landi

text: 1809 nahm er an einer Ausstellung auf dem Kapitol teil, und wurde von der napoleonisch-französischen Regierung für die Dekoration der neuen kaiserlichen Residenz im Quirinalspalast ausgewählt. Dabei war er zusammen mit Camuccini, Canova, R. Stern, Vivant Denon und M. Daru verantwortlich für die Wahl des ikonografischen Programms und der beteiligten Künstler. Er selber bekam Ende desselben Jahres den Auftrag für ein Bild "Napoleon verhandelt mit Fürst Liechtenstein den Waffenstillstand von Znaim". Er malte außerdem 1811–1813 für die "Sala dello Zodiaco" (Saal des Tierkreises) zwei Bilder: "Perikles, umgeben von Künstlern und Philosophen besucht die Arbeiten am Partenon" und "Harun al Raschid in seinem Zelt mit den Weisen des Orient", die beide als Anspielung auf die von Napoleon geförderten Künste und Wissenschaften gedacht waren (heute: Benevento, Museo del Sannio). Landi erhielt nun zahlreiche Aufträge. 1812 wurde sein Gemälde "Venus und Mars" (aktueller Verbleib unbekannt) für den Marquis Giovanni Battista Sommariva im Pariser Salon ausgestellt. Danach war der Maler in Mailand und Pavia, und mit der Ausführung diverser Porträts beschäftigt, darunter auch eins von der Vizekönigin Amalie Auguste von Bayern (Verbleib unbekannt). 1813 malte er für den Grafen B. Mandelli "Die drei Marien am Grab Christi", das später in den Besitz des Königs der Niederlande Louis Bonaparte überging und nach der Restauration an die Galerie in Florenz (Palazzo Pitti). 1817 bis 1819 schuf er für die Herzogin von Lucca, Maria Luigia di Borbone, das Gemälde "Veturia zu Füßen des Coriolanus" (heute: Florenz, Galleria d'arte moderna, 1817–19).


title: Gaspare Landi

text: Von 1812 bis 1827 hatte Gaspare Landi den Lehrstuhl für Malerei an der Accademia di San Luca in Rom, und war zwischen 1817 und 1820 auch deren Präsident. Ähnliche Posten waren ihm zuvor schon mehrfach angeboten worden von Instituten in Lissabon (1786), Bologna, Mailand und Venedig – aber er hatte sie bis dahin alle abgelehnt. Nachdem Landi an der Accademia auf sein Gehalt verzichtet hatte, weil er es angesichts seiner gesellschaftlichen Position für unangebracht hielt, eins zu nehmen, überließ ihm Canova, als Leiter der Akademie, seine Wohnung mit Studio im Kloster Sant'Apollinare, wo sich die Räumlichkeiten der Schule befanden.


title: Gaspare Landi

text: Zwischen 1820 und 1824 zog sich Landi nach Piacenza zurück, wo er einige Ländereien erworben hatte. Danach kehrte er nach Rom zurück, wo er im Auftrag von Ferdinand I. von Bourbon eine "Unbefleckte Empfängnis" für die Kirche San Francesco di Paola in Neapel malte; die Fertigstellung verzögerte sich bis 1828, auch aufgrund gesundheitlicher Probleme des Malers.


title: Gaspare Landi

text: Gaspare Landi starb in Piacenza am 27. Februar 1830.


title: Gaspare Landi

text: Unter seinen zahlreichen Schülern befanden sich Tommaso Minardi, G. Silvagni und C. M. Viganoni und Michele Ridolfi.


title: Sniff ’n’ the Tears

text: Sniff ’n’ the Tears ist eine britische Rockgruppe, die im Jahre 1977 gegründet wurde. Frontmann und einzig beständiges Mitglied ist Paul Roberts.


title: Sniff ’n’ the Tears

text: Der mit Abstand größte internationale Erfolg der Band war das Lied "Driver’s Seat", welches 1978 veröffentlicht wurde. Die erste Präsentation dieses Liedes fand bei der Fernsehsendung Top of the Pops statt; diese entwickelte sich jedoch für die Band zum Desaster, da die Single aufgrund von Unstimmigkeiten mit dem Verleger zunächst nicht vermarktet wurde. Noch im selben Jahr folgte eine Tour durch Deutschland und Spanien; später als Vorgruppe von Kenny Loggins und Kansas auch durch Amerika.


title: Sniff ’n’ the Tears

text: "Driver’s Seat" wurde in Deutschland im Jahre 1979 veröffentlicht, schaffte es jedoch nur in die Airplay-Charts. Erst als das Lied 1991 bei einem Nissan-Werbespot Verwendung fand, gelang auch in Deutschland der Einstieg in die Verkaufscharts. 2002 wurde das Lied erneut für einen Werbespot verwendet, diesmal von der Firma Blaupunkt.


title: Sniff ’n’ the Tears

text: Die Band konnte mit keinem ihrer später veröffentlichten Alben an den Erfolg des ersten Werks "Fickle Heart", welches "Driver’s Seat" enthält, anknüpfen. 1983 löste sich die Gruppe auf. 1992 formierte sie sich neu. Im Jahre 2001 veröffentlichte Paul Roberts unter dem Namen "Sniff ’n’ the Tears" das Album "Underground", welches er im Alleingang aufgenommen hatte.


title: Sniff ’n’ the Tears

text: Paul Roberts malte die meisten Cover-Bilder der Alben selbst.


title: Sniff ’n’ the Tears

text: Im Jahr 2011 wurde ein neues Studioalbum veröffentlicht.


title: Lobdengau

text: Der Lobdengau war eine mittelalterliche Gaugrafschaft im heutigen Südhessen und Nordbaden.


title: Lobdengau

text: Er erstreckte sich von Heidelberg bis Weinheim und vom Rhein bis zur Bergstraße. Im Osten zog er sich am Odenwald entlang und streifte die Orte Dielheim und Wiesloch. Im Süden stieß er an Walldorf, Oftersheim und Schwetzingen an. Im Westen grenzte er an die Oberrheinische Tiefebene. Neckar, Rhein und Bergstraße waren seine naturgegebenen Orientierungslinien. Vom Odenwald im südlichen Bereich des Neckars umfasste der Lobdengau ausschließlich den Westrand, vom nördlichen Odenwald erstreckte er sich von Eberbach bis Weinheim.


title: Lobdengau

text: Der Name des Lobdengaus geht zurück auf den früheren Namen Ladenburgs, das im Mittelalter den Namen "Lobdenburg" trug. Dieser Name wiederum geht auf den lateinischen Namen "Lopodunum" für eine römische Siedlung an der Stelle Ladenburgs zurück. Der Name Lopodunum ist vermutlich keltischen Ursprungs.


title: Lobdengau

text: Der Name Lobdengau ist erstmals in einer Urkunde des Klosters Fulda aus dem Jahr 763 nachzuweisen. Die letztmalige Erwähnung im Mittelalter erfolgte 1065 in einer Urkunde Heinrichs IV.  Als der Name dann im 19. und 20. Jahrhundert in der Forschungsliteratur wieder verwendet wurde, wurde dieser in Anlehnung an Ladenburg manchmal in ""Ladengau"" abgewandelt.


title: Lobdengau

text: Der Lobdengau bestand bis Ende des 11. Jahrhunderts und ging aus einem römischen Verwaltungsbezirk hervor. Sein Landschaftsbild hat bis heute durch Natur und Mensch vielfältige Veränderungen erfahren. Rhein und Neckar flossen bis zu ihren künstlichen Einfassungen in oftmals wechselndem Laufe dahin. So suchte der Neckar sich sein Bett mit unzähligen Seitenarmen bis ins 10. Jahrhundert hinein entlang der Bergstraße bis Lorsch. Bestimmte Gebiete des Lobdengaus beherbergten von den frühgeschichtlichen Perioden bis zur Mitte des 8. Jahrhunderts hin die Siedlungsräume des Menschen. Andere Landschaften, wie der Odenwald, wurden zunächst gemieden und erst ab dem 12. Jahrhundert besiedelt. Ansiedelungen blieben nicht immer erhalten, aber eine Beständigkeit der Siedlungsflächen lässt sich in der Rheinebene anhand archäologischer Ausgrabungen seit der Bronzezeit nachweisen. Der Hauptort Ladenburg war bereits seit der hiesigen Römerzeit ein gut ausgebautes Verwaltungszentrum der weiteren Umgebung und prägte viele Jahrhunderte lang die Besiedelung und Geschichte des Raumes.


title: Lobdengau

text: Im 10. Jahrhundert wurde das Amt des Gaugrafen in weiten Teilen von den Konradinern wahrgenommen.


title: Lobdengau

text: Grafen im Lobdengau waren:


title: Lobdengau

text: Im Jahr 1011 übertrug Heinrich II. in zwei am 9. Mai in Bamberg ausgestellten Diplomen die Wingarteiba und den Lobdengau an den Bischof Burchard von Worms. Dies wurde von Konrad II. im Jahr 1026 bestätigt.


title: Lobdengau

text: Als wichtige Quelle über die Geschichte des Lobdengaus dient der Lorscher Codex.


title: Lupo Italiano

text: Der Lupo Italiano ist eine nicht FCI-anerkannte Hunderasse.


title: Lupo Italiano

text: Etwa im Jahre 1966 begann man in Italien im Bereich der Berge von Lazio nach Saarlooswolfhund und Tschechoslowakischem Wolfhund ein weiteres Experiment mit der Kreuzung Hund und Wolf. Als Hunderasse wurde wie dort ein Deutscher Schäferhund genommen, der mit örtlichen Wölfen gekreuzt wurde. Auch dieser Versuch erfüllte die Erwartungen nicht. Die Probleme waren die gleichen wie bei anderen Wolf-/Hundkreuzungen: Ein Teil ähnelte im Verhalten Wölfen: scheu und ängstlich und war aus Sicht der Züchter insofern untauglich. Ein anderer Teil verhielt sich hundeähnlich und konnte zum Rettungshund und Lawinensuchhund ausgebildet werden. Heute unterliegt die Zucht den örtlichen Forstbehörden, die die Hunde aber nicht zum Verkauf freigeben.


title: Chung Ju-yung

text: Chung Ju-yung (* 25. November 1915 in Tongchon-gun, Kangwŏn-do, Chōsen; † 21. März 2001 in Seoul, Südkorea) war der Gründer der Hyundai-Gruppe, einst Südkoreas größtes multinationales Konglomerat (Jaebeol).


title: Chung Ju-yung

text: Chung wurde in der Provinz Kangwŏn-do im heutigen Nordkorea geboren und engagierte sich bis zu seinem Tod für eine bessere Beziehung zwischen Nord- und Südkorea, um die Koreanische Wiedervereinigung zu erreichen.


title: Chung Ju-yung

text: Er gründete Hyundai und brachte den modernen Schiffsbau nach Südkorea. Zunächst überzeugte er griechische Schiffsbesitzer neue Schiffe bei ihm in Auftrag zu geben. Mit diesen Bestellungen überzeugte er Londoner Banker ihm Kapital für den Bau von Werften zu geben. Heute ist Hyundai einer der größten Schiffbauer der Welt.


title: Chung Ju-yung

text: Sein jüngerer Bruder, Chung In-yeong, war ebenfalls Unternehmer und Gründer der Halla Group.


title: Chung Ju-yung

text: Nach seinem Tod wurden etliche Bestandteile der Hyundai-Gruppe in eigenständige Gesellschaften aufgeteilt, unter anderem die Hyundai Motor Group, die Hyundai Heavy Industries und die Hyundai Engineering and Construction.


title: Dietrich Langko

text: Dietrich Langko (* 1. Juni 1819 in Hamburg; † 8. November 1896 in München) war ein deutscher Maler.


title: Dietrich Langko

text: Langko stammte aus einfachen Verhältnissen und war der Sohn von Ernst Johann Langko und dessen Ehefrau Anna Catharina Kannstein. Nach seiner Schulzeit absolvierte Langko in Hamburg eine Lehre als Dekorationsmaler. Da er sich aber mehr für die Landschaftsmalerei interessierte, nahm er (aus finanziellen Gründen nur Sonntags) Privatstunden beim Landschaftsmaler Jacob Gensler. Seine ersten Sujets fand Langko in den stimmungsvollen Landschaften an der Elbemündung. Er wurde zudem Mitglied im Hamburger Künstlerverein von 1832.


title: Dietrich Langko

text: Durch Fürsprache und Vermittlung von Gensler wurde Langko mit einem Stipendium gefördert, welches ihm ermöglichte, in München an der Akademie der bildenden Künste zu studieren. Mit 21 Jahren ging Langko 1840 zusammen mit seinem Freund, dem Landschaftsmaler Wilhelm Lichtenheld, nach München. Dort fand er schon bald Anschluss an den Künstlerkreis um den Hamburger Maler Christian Morgenstern. Auch mit dem Maler Carl Spitzweg schloss er Freundschaft.


title: Dietrich Langko

text: Bald schon hatte Langko zu einem eigenen Stil gefunden, zu dem er – nach eigenen Aussagen – maßgeblich auch von Albert Zimmermann gefunden hatte. Dessen private Sommer-Malschule in Ebersberg besuchte Langko mehrere Sommer lang. Der Münchner Kunstverein lud Langko bald ein, sich bei Ausstellungen zu beteiligen und auf einer dieser prägte sich sein Spitzname „Eichendorff der Münchner Landschaftsmalerei“.


title: Dietrich Langko

text: Manche seiner Landschaften, welche im Umland Münchens entstanden, erinnern an Anton Zwengauer oder sogar an Théodore Rousseau; wobei aber nach derzeitigem Stand (2006) der Forschung keine direkte Verbindung zur Schule von Barbizon herzustellen ist. 1851 unternahm Langko zusammen mit Carl Ebert, Eduard Schleich der Ältere und Carl Spitzweg eine Studienreise nach Paris.


title: Dietrich Langko

text: 1869 organisierte Eduard Schleich eine große Kunstausstellung im Münchner Glaspalast, bei der Langko seinen künstlerischen Durchbruch hatte. Im darauffolgenden Jahr unternahm Langko zusammen mit dem Maler Carl Ebert eine Studienreise durch Holland.


title: Dietrich Langko

text: Im Alter von 77 Jahren starb Dietrich Langko am 8. November 1896 in München.


title: Dietrich Langko

text: Neben den Landschaften aus dem bayerischen Oberland thematisierte Langko auch sehr oft seine Heimat Norddeutschland. Sein künstlerisches Werk besticht auch heute noch durch die geradezu romantische Darstellung der verschiedenen Stimmungen weiter Landschaften.


title: Huang Zu

text: Huáng Zǔ (; † 208) war ein General und Marineoffizier zum Ende der Han-Dynastie.


title: Huang Zu

text: Huang Zu diente dem Gouverneur der Jing-Provinz, Liu Biao, als Heerführer und Präfekt von Jiangxia. Im Jahr 189 bildete sich im Reich eine Allianz aus Gouverneuren und Generälen gegen den Kanzler Dong Zhuo, der den Kaiser Xian kontrollierte. Liu Biao verhielt sich zunächst neutral. Nachdem der Kanzler im Jahr 191 geschlagen aus der Hauptstadt Luoyang geflohen war, zerstreute sich die Allianz. Ihr ehemaliger Anführer Yuan Shao zerstritt sich mit seinem Halbbruder Yuan Shu und suchte ein Bündnis mit Liu Biao. Yuan Shu ließ daraufhin seinen General Sun Jian Liu Biao angreifen. Huang Zu, der die Grenze verteidigte, wurde zunächst geschlagen und musste sich in die Provinzhauptstadt Xiangyang zurückziehen. Bei der dortigen Belagerung ließ er Sun Jian des Nachts ermorden.


title: Huang Zu

text: Der Fehlschlag seines Angriffs veranlasste Yuan Shu, den Krieg gegen Liu Biao aufzugeben. So konnte Huang Zu nach Jiangxia zurückkehren und seine Macht weiter ausdehnen. Sun Jians ältester Sohn Sun Ce stieg in den Jahren nach 194 zu einem mächtigen Kriegsherren im östlichen China auf, überflügelte seinen nominellen Herren Yuan Shu und bedrohte auch Liu Biaos Territorium. Im Jahr 199 griff Sun Ce den Präfekten Liu Xun von Lujiang an, der sich an Huang Zu um Hilfe wandte. Der General sandte seinen Sohn Huang She mit einer Flotte von 5000 Mann den Jangtse hinunter, die jedoch von Sun Ce geschlagen und an die Mündung des Han-Flusses zurückgetrieben wurde. Sun Ce machte 2000 Gefangene und kaperte mehr als 1000 Schiffe. Liu Xun floh zum Kriegsherrn Cao Cao in den Norden, dem Sun Ce in Form eines schriftlichen Rapports seinen Feldzug gegen die „Feinde des Throns“ anzeigte. Huang Zu musste sich bis hinter Shaxian zurückziehen, war aber nicht endgültig geschlagen. Sun Ces gewaltsamer Tod im Jahr 200 verschaffte ihm genug Zeit, seine Truppen neu zu ordnen. Während dieser Zeit erhielt er den Ratgeber Mi Heng, den Liu Biao von Cao Cao erhalten hatte. Mi Heng, der sich wegen seiner Rohheit in keinem Amt hatte halten können, beleidigte Huang Zu und wurde von ihm geköpft.


title: Huang Zu

text: Sun Ces Nachfolger wurde sein jüngerer Bruder Sun Quan. Nachdem dieser seine Position und Aufmarschbasis befestigt hatte, nahm er die Pläne seines Bruders zur Expansion nach Westen und Süden wieder auf. Huang Zu, der Mörder seines Vaters, war sein erstes Ziel. Im Jahr 203 ging Sun Quan gegen Huang Zus Stellungen am Unterlauf des Jangtse vor. Huang Zus Offizier Gan Ning erschlug Sun Quans Offizier Ling Cao und verhinderte so eine vollständige Niederlage. Obwohl es zu keiner Entscheidung kam, erlitt Huang Zus Flotte empfindlichen Schaden, so dass eine Gegenaktion nicht möglich war. Im nächsten oder übernächsten Jahr schickte Sun Quan seine Generäle Cheng Pu und Taishi Ci aus, um die Poyang-Region südlich von Huang Zus Machtbereich zu stabilisieren. Er operierte von Jiaoqiu (heutiges Nanchang) aus, während seine Reserve (unter Sun He, später Sun Shao) und die Zivilverwaltung weiterhin in Dantu stationiert blieb.


title: Huang Zu

text: Als die Poyang-Region um 206 gesichert war, gab Sun Quan seinem Strategen Zhou Yu den Befehl, die Jing-Provinz anzugreifen, und sicherte ihm die Unterstützung des Großverwalters Sun Yu aus der Danyang-Kommandantur zu. Zunächst eroberte Zhou Yu die Siedlungen Mo und Bao, die am Pengli-See lagen und durch Sümpfe von Huang Zus Hauptquartier in Xiakou (heutiges Wuhan) abgeschnitten waren. Nach dem Sieg stockte er seine Truppen auf und besiegte Huang Zus Streitmacht, deren Anführer Deng Long er gefangen nahm und zu Sun Quan sandte. Im nächsten Jahr führte Sun Quan den Feldzug selbst an. Er schwächte Huang Zus Stellungen durch Plünderungszüge und gewann viele Flüchtlinge aus Jiangxia. Im Jahr 208 führte er den entscheidenden Angriff auf Huang Zus Hauptquartier durch und besiegte ihn erst zu Wasser, nahm dann die Stadt im Sturm und tötete Huang Zu auf der Flucht.


title: Damir Mužek

text: Damir Mužek (* 8. April 1967) ist ein ehemaliger kroatischer Fußballspieler und heutiger -trainer.


title: Damir Mužek

text: Mužek begann seine Karriere in Zagreb bei NK Špansko. Seine nächsten Vereine waren NK Vrapče, NK Trešnjevka, Inter Zaprešić und Dinamo Zagreb. Als er bei NK Zagreb spielte, wurden österreichische Mannschaften auf ihn aufmerksam und der SK Sturm Graz holte ihn. Im Jahr 1994 wechselte er zur SV Austria Salzburg, einer der besten österreichischen Mannschaften dieser Zeit. Mit Salzburg wurde Mužek österreichischer Meister. Seine nächste Station in Österreich war der Grazer AK. Nach dem Aufenthalt in Österreich hielt sich Mužek bei dem kroatischen Verein NK Čakovec fit, anschließend half er einige Jahre beim steirischen Unterligaklub St. Johann im Saggautal aus.


title: Damir Mužek

text: Am 17. September 2009 übernahm Mužek das Traineramt beim kroatischen Zweitligisten NK Hrvatski dragovoljac, nachdem er zuvor beim Konkurrenten NK Vinogradar Lokošin Dol beschäftigt gewesen war.


title: Herausgabeanspruch

text: Der Herausgabeanspruch ist im deutschen Sachenrecht der dingliche Anspruch des Eigentümers einer Sache gegen den unrechtmäßigen Besitzer auf Herausgabe; zahlreiche andere Vorschriften gewähren auch schuldrechtliche Herausgabeansprüche. Im Familienrecht kann die Herausgabe eines Kindes im Rahmen der Personensorge von jedem verlangt werden, der es den Eltern oder einem Elternteil widerrechtlich vorenthält.


title: Herausgabeanspruch

text: Alle Vorschriften haben gemeinsam, dass ein unberechtigter Besitzer verpflichtet ist, dem berechtigten Normadressaten etwas herauszugeben. Herausgabe ist im Sachenrecht die Übertragung des unmittelbaren Besitzes an dem Ort, an dem sich die Sache bestimmungsgemäß befindet. Im Familienrecht ist die Herausgabe des Kindes der Anspruch eines Elternteils gegen einen Ehegatten oder der Eltern gegen Dritte, die das Kind den Eltern widerrechtlich vorenthalten. Der Herausgabeanspruch schützt im Sachenrecht das Eigentum, im Familienrecht das Elternrecht auf ihre Kinder.


title: Herausgabeanspruch

text: Voraussetzung für einen Herausgabeanspruch ist eine Vindikationslage. Eigentum und Besitz müssen auseinandergefallen sein, und der Besitzer darf kein Recht zum Besitz gegenüber dem Eigentümer haben.


title: Herausgabeanspruch

text: Nach BGB kann der Eigentümer andere Rechtssubjekte von jeder Einwirkung auf die ihm gehörende Sache ausschließen. Wird ihm der Besitz entzogen oder vorenthalten (etwa durch verbotene Eigenmacht) oder kommt er ihm abhanden (etwa durch Verlieren), so folgt aus § 903 BGB, dass er vom unrechtmäßigen Besitzer die Herausgabe verlangen kann. Diesen Herausgabeanspruch gewährt ihm BGB für bewegliche und unbewegliche Sachen (Grundstücke und grundstücksgleiche Rechte), um die Eigentumsstörung durch unberechtigten Fremdbesitz zu beseitigen. Der Herausgabeanspruch ist eines der Kriterien, die das Eigentum als das absolute dingliche Recht schützen und dem Eigentümer eine uneingeschränkte Herrschaft über die Sache verleihen.


title: Herausgabeanspruch

text: Aus dem Eigentümer-Besitzer-Verhältnis ergibt sich, dass der Eigentümer einer Sache nach § 985 BGB regelmäßig einen Anspruch gegen den unberechtigten Besitzer einer Sache hat, der auf Herausgabe an den Eigentümer gerichtet ist. Der Besitzer muss eine Sache allerdings rechtlos besitzen. So ist der Dieb dem Herausgabeanspruch ausgesetzt, nicht weil er gestohlen hat, sondern weil er die gestohlene Sache "besitzt". Der Herausgabeanspruch spielt eine besondere Rolle bei der Rückabwicklung gescheiterter Verträge, bei Veräußerungen nur, wenn die dingliche Einigung nichtig ist. Hat jedoch der Besitzer ein Recht auf diesen Besitz (etwa durch Miete, Leihe, Pacht, Nießbrauch, Pfandrecht), so ist der Herausgabeanspruch ausgeschlossen. Der Besitzer kann die Herausgabe der Sache verweigern, wenn er dem Eigentümer gegenüber zum Besitze berechtigt ist. Der Besitzer kann sich dann auf seinen Leih- oder Mietvertrag oder ähnliche Dauerschuldverhältnisse nach BGB berufen. Das Recht zum Besitz stellt nicht nur ein Leistungsverweigerungsrecht des Besitzers dar, sondern hat auch zur Folge, dass ein Herausgabeanspruch nicht besteht.


title: Herausgabeanspruch

text: In Abs. 1 BGB ist geregelt, was geschieht, wenn der Besitzer einen Herausgabeanspruch gegen andere Besitzer derselben Sache eingeräumt bekommt. Wer eine bewegliche Sache im Besitz gehabt hat, kann von dem Besitzer die Herausgabe der Sache verlangen, wenn dieser bei dem Erwerb des Besitzes nicht in gutem Glauben war (§ 1007 Abs. 1 BGB). Ist die Sache dem früheren Besitzer gestohlen worden, verloren gegangen oder sonst abhandengekommen, so kann er die Herausgabe auch von einem gutgläubigen Besitzer verlangen, es sei denn, dass dieser Eigentümer der Sache ist oder die Sache ihm vor der Besitzzeit des früheren Besitzers abhandengekommen war; das gilt jedoch nicht für Geld und Inhaberpapiere (§ 1007 Abs. 2 BGB).


title: Herausgabeanspruch

text: Gläubiger des Herausgabeanspruchs ist der Eigentümer, Schuldner der mittelbare oder unmittelbare Eigen- oder Fremdbesitzer. Der Herausgabeanspruch trifft nicht nur den unmittelbaren Besitzer, sondern auch den mittelbaren Besitzer. Herausgabe ist die Verschaffung des unmittelbaren Besitzes in dem Zustand, in dem sich die Sache befindet. Ist der Eigentümer nur Miteigentümer und der Besitzer ebenfalls Miteigentümer der Sache, so kann er nur die Einräumung des Mitbesitzes verlangen ( BGB); ist der Besitzer kein Miteigentümer, so muss er die Sache an alle Miteigentümer herausgeben. Ist der Eigentümer mittelbarer Besitzer, kann er nur Herausgabe an den unmittelbaren Besitzer verlangen, es sei denn, dieser will den unmittelbaren Besitz nicht übernehmen (§ 986 Abs. 1 Satz 2 BGB). Nach herrschender Meinung kann der Eigentümer vom mittelbaren Besitzer nicht nur die Übertragung des mittelbaren Besitzes auf sich, sondern auch die Herausgabe der Sache verlangen.


title: Herausgabeanspruch

text: In BGB ist vorgesehen, dass der Herausgabeanspruch ein Übergabesurrogat darstellen kann. Soll demnach ein Dritter unmittelbarer Besitzer bleiben und der Erwerber mittelbarer Besitzer und Eigentümer werden, so ersetzt die Abtretung des Herausgabeanspruchs die an sich vorzunehmende Übergabe der Sache. Der Herausgabeanspruch ist daher ein selbständig abtretbares, verpfändbares und pfändbares Recht.


title: Herausgabeanspruch

text: Herausgabeansprüche sind auf Verschaffung des unmittelbaren Besitzes gerichtet. Sie können dinglich zu qualifizieren sein (etwa aus den §§ 985, 1007 BGB), aber auch schuldrechtlicher Natur sein.


title: Herausgabeanspruch

text: Weitere Herausgabeansprüche sind die schuldrechtlichen Ansprüche aus dem Leihverhältnis, aus der Verwahrung (), dem Auftrag ( BGB) und (quasivertraglich) aus der Geschäftsführung ohne Auftrag. Das Verhältnis der schuldrechtlichen Herausgabeansprüche zu denen aus § 985 BGB ist umstritten. Im Ergebnis wird sich der Schuldner an seinen Vertragspartner halten können und muss nicht die Eigentümerstellung Dritter prüfen. Schuldrechtliche Herausgabeansprüche gehen denen aus § 985 BGB vor.


title: Herausgabeanspruch

text: Da sich der Herausgabeanspruch auf Pflichtverletzungen stützen kann, ist im Rahmen der Naturalrestitution eine Herausgabe nach BGB in Verbindung mit BGB oder BGB möglich. Letztlich kann ein Herausgabeanspruch auch auf BGB im Rahmen der ungerechtfertigten Bereicherung gestützt werden. Eine besondere Form des Herausgabeanspruches im Immobililiarsachenrecht ist der Grundbuchberichtigungsanspruch aus BGB. Aufgrund dieses Anspruches muss der bisherige, im Grundbuch Eingetragene seinen Buchbesitz an den wahren Inhaber "herausgeben".


title: Herausgabeanspruch

text: Weitere schuldrechtliche Herausgabeansprüche finden sich in Abs. 1 BGB, Abs. 1 BGB, Abs. 3 S. 2 BGB, Abs. 1 BGB, Abs. 3 S. 3 BGB, Abs. 2 S. 1 BGB, Abs. 2 BGB, BGB, Abs. 3 BGB, Abs. 1 S. 1 BGB, Abs. 1 S. 2 BGB, Abs. 2 BGB, S. 1 BGB, BGB, Abs. 1 BGB, Abs. 1 BGB, Abs. 1 BGB, Abs. 2 S. 1 BGB, Abs. 1 BGB, Abs. 1 BGB, S. 2 BGB, Abs. 1 S. 1 BGB, Abs. 1 BGB, Abs. 3 S. 3 BGB, Abs. 1 BGB, Abs. 1 BGB, Abs. 2 S. 1 BGB, Abs. 1 S. 2 BGB, BGB, BGB, Abs. 1 S. 1 BGB, Abs. 1 BGB, S. 1 BGB, Abs. 1 BGB, BGB.


title: Herausgabeanspruch

text: Rechtsfolgenverweise, nach denen Herausgabe nach den Vorschriften des Bereicherungsrechts verlangt werden kann, finden sich in Abs. 2 S. 2 BGB, Abs. 1 BGB, Abs. 1 S. 1 BGB, Abs. 2 BGB, Abs. 1 S. 2 BGB, Abs. 1 S. 3 BGB, S. 1 BGB, S. 1 BGB, Abs. 1 S. 1 BGB, S. 1 BGB, BGB, Abs. 1 Hs. 1 BGB, BGB, BGB, BGB, BGB, Abs. 1 BGB, Abs. 1 BGB, Abs. 1 BGB. Ein Verweis, wonach Herausgabe nach der Vorschrift des § 346 BGB erfolgen soll, findet sich in Abs. 1 S. 3 BGB.


title: Herausgabeanspruch

text: Die Herausgabe des Kindes bei widerrechtlichem Kindesentzug ist in Abs. 1 BGB geregelt. Widerrechtlich vorenthalten bedeutet einerseits jede Weigerung, das Kind an den Personensorgeberechtigten herauszugeben und andererseits das Zurückhalten des Kindes. Ob die Herausgabe dem Kindeswohl entspricht, spielt in diesem Zusammenhang keine Rolle. Wenn jedoch das Jugendamt kraft öffentlichen Rechts ( SGB VIII) das Kind in seine Obhut nimmt, gibt es keinen Anspruch auf Herausgabe des Kindes.


title: Herausgabeanspruch

text: In Österreich ist nach § 366 ABGB eine Eigentumsklage auf Herausgabe erforderlich, auch in der Schweiz ist nach Abs. 2 ZGB eine Herausgabeklage notwendig. In Frankreich heißt der Herausgabeanspruch und betrifft „Güter“ (, was „Sachen“ bedeuten kann). Umstritten ist, ob der Herausgabeanspruch auf körperliche Güter () beschränkt ist. Bei Immobilien erstreckt er sich auch auf deren Zubehör. Anders als im deutschen Recht muss der Eigentümer den unberechtigten Besitzer auf Herausgabe verklagen. Auch im angelsächsischen Recht des Common Law hat der Eigentümer einen Herausgabeanspruch gegen den unrechtmäßigen Besitzer auf Übertragung des Besitzes, dessen verschiedene Begriffe unterschiedliche Herausgabesachverhalte bezeichnen (). Es handelt sich um deliktsrechtliche Besitzansprüche des Eigentümers. Internationale Herausgabeansprüche spielen insbesondere bei Kunstraub und Beutekunst eine Rolle. Hier ist es von entscheidender Bedeutung, wann, von wem und unter welchen Umständen ein Kulturgut erworben wurde.


title: Nicolas de Largillière

text: Nicolas de Largillière (* 20. Oktober 1656 in Paris; † 20. März 1746 ebenda) war ein französischer Maler des Rokoko. Er gilt neben Hyacinthe Rigaud als erster Porträtist seiner Zeit in Frankreich.


title: Nicolas de Largillière

text: Seine Lehrzeit verbrachte er in den Niederlanden und England. In den Niederlanden lernte er das Werk von Rubens und van Dyck kennen, das ihn nachhaltig beeinflusste. In England wirkte er als Gehilfe Peter Lelys.


title: Nicolas de Largillière

text: Largillierre lernte seit 1668 in Antwerpen unter Alexander Goubau und trat 1673 oder 1674 in die Lukasgilde ein. Dann ging er nach London, wo er vier Jahre blieb, bis ihn die über die Katholiken verhängten Verfolgungen vertrieben. Er wandte sich nach Paris und verließ diesen Ort nur auf kurze Zeit, als er von James II. von England bei dessen Thronbesteigung nach England berufen wurde, um ihn und die Königin zu malen. 1705 wurde er Professor, 1738 Direktor, 1743 Kanzler der Pariser Akademie. Er starb am 20. März 1746 in Paris.


title: Nicolas de Largillière

text: Largillierre hinterließ zahlreiche Porträts, meist von Privatleuten, die sich durch lebendige, freilich hier und da auch manierierte Auffassung, blühendes Kolorit und geistreiche Behandlung auszeichnen.


title: Nicolas de Largillière

text: Largillierre beschäftigte sich vorwiegend mit Porträt, Historienbildern und Stillleben. Er porträtierte fast ausschließlich Mitglieder des Hofes und des vornehmen Bürgertums.


title: Roger Moens

text: Roger Moens (* 26. April 1930 in Erembodegen) ist ein belgischer Mittelstreckenläufer und Sprinter. Über 800 m lief er 1955 einen Weltrekord und gewann 1960 Silber bei den Olympischen Spielen in Rom.


title: Roger Moens

text: Zunächst startete Moens im 400-Meter-Lauf. Bei den Olympischen Spielen 1952 schied er über 400 m und in der 4-mal-400-Meter-Staffel jeweils in der ersten Runde aus.


title: Roger Moens

text: Als 800-Meter-Läufer trat er 1953 mit einer Zeit von 1:48,8 Minuten in Erscheinung. Im folgenden Jahr steigerte er sich über diese Distanz auf 1:47,5 Minuten und belegte bei den Europameisterschaften in Bern in 1:47,8 Minuten den fünften Platz. In der 4-mal-400-Meter-Staffel scheiterte er mit der belgischen Mannschaft im Vorlauf.


title: Roger Moens

text: Im Jahr darauf nahm der Sturmlauf gegen den mittlerweile 16 Jahre alten Weltrekord über 800 m von Rudolf Harbig (1:46,6 Minuten) neue Dimensionen an. Moens lief am 29. Juni 1955 die Strecke in 1:47,0 Minuten. Am 4. August war es dann so weit: Um 19:05 Uhr im Osloer Bislett-Stadion stellte Roger Moens mit 1:45,7 Minuten einen Weltrekord auf, der erst 1962 gebrochen wurde. Lokalmatador Audun Boysen blieb als Zweiter im selben Wettkampf mit 1:45,9 Minuten ebenfalls noch deutlich unter der alten Bestmarke von Harbig.


title: Roger Moens

text: Im Olympia-Jahr 1956 war Roger Moens Schlussläufer der belgischen 4-mal-800-Meter-Stafette, die am 8. August in Brüssel mit 7:15,8 Minuten einen Weltrekord aufstellte, der erst zehn Jahre später von einer deutschen Stafette unterboten wurde. Das Schiff zu den Olympischen Spielen in Melbourne musste jedoch ohne ihn abfahren, nachdem er beim Training im Dunkeln gegen einen Eisenpfosten gelaufen war. Ein Jahr später, am 31. Juli 1957, gelang ihm indessen die Olympia-Revanche: Moens besiegte – wiederum in Oslo – in 1:46,0 Minuten Olympiasieger Tom Courtney, der 1:46,2 Minuten lief.


title: Roger Moens

text: 1958, im Jahr der Europameisterschaften in Stockholm, war Moens – wie schon in der ersten Hälfte des Jahres 1957 – wegen „Meckerns“ gesperrt. Moens wurde wegen dieser Eigenschaft auch „die Callas der Aschenbahn“ genannt.


title: Roger Moens

text: So blieben Moens die Olympischen Spiele 1960 in Rom als letzte Chance, im Alter von nunmehr 30 Jahren noch eine internationale Medaille zu gewinnen. Im Finale über 800 m blickte er sich auf der Zielgeraden nach rechts um, wo er seine vermeintlich stärksten Gegner, den Deutschen Paul Schmidt und den Jamaikaner George Kerr, vermutete, bemerkte aber nicht, wie sich zu seiner Linken der wenig bekannte Neuseeländer Peter Snell an ihm vorbei schob und sich in 1:46,3 Minuten den Olympiasieg holte. Moens gewann in 1:46,5 Minuten die Silbermedaille vor Kerr, der in respektvollem Abstand (1:47,1 Minuten) Dritter wurde. In der 4-mal-400-Meter-Staffel schied er mit dem belgischen Quartett im Vorlauf aus.


title: Roger Moens

text: Auch in Deutschland ging Moens an den Start: In den Jahren 1956 und 1958 gewann er jeweils beim ISTAF in Berlin.


title: Roger Moens

text: Roger Moens bestritt im Laufe seiner sportlichen Karriere insgesamt 453 Rennen über 800 m, die er 366 Mal als Sieger und 20 Mal in einer Zeit von unter 1:48 Minuten beendete.


title: Roger Moens

text: Von Beruf war Roger Moens Polizist.


title: Post-Impressionismus

text: Post-Impressionismus ist eine Sammelbezeichnung für verschiedene Stile der Malerei, die zwischen 1880 und 1905 auf den Impressionismus folgten. Anstelle des Post-Impressionismus sind auch die Benennungen Nach- bzw. Spätimpressionismus gebräuchlich. Schwerpunkt der Entwicklung war Frankreich. Der Post-Impressionismus wurde innerhalb Frankreichs vom Fauvismus abgelöst.


title: Post-Impressionismus

text: Zum Post-Impressionismus werden im Allgemeinen die Richtungen Pointillismus (auch als Divisionismus bzw. Neoimpressionismus bezeichnet), Cloisonismus, Synthetismus, die Künstlergruppe der Nabis, die Schule von Pont-Aven, sowie die Werke van Goghs, Gauguins, Toulouse-Lautrecs und Cézannes gezählt.


title: Post-Impressionismus

text: Der Begriff geht zurück auf den englischen Maler und Kunstkritiker Roger Fry, der ihn 1910 anlässlich der von ihm organisierten Ausstellung "Manet and the Post-Impressionists" in den Grafton Galleries, London, verwendet hatte. Dort wurden unter anderem Gemälde von Paul Cézanne, Paul Gauguin und Vincent van Gogh gezeigt. Die Abgrenzung zum Impressionismus ist allerdings unscharf. Insbesondere Cézanne wird gelegentlich der einen oder der anderen Kategorie zugeordnet.


title: Post-Impressionismus

text: Durch die Impressionisten war in den 1870er Jahren eine deutlich veränderte Auffassung von Kunst sichtbar geworden, ein erster Schritt auf dem Weg zur Kunst der Moderne. Die Spätimpressionisten verfolgten diesen Weg weiter, entwickelten aber zur Spontaneität und Virtuosität ihrer Vorgänger neue Ordnungsvorstellungen. Die Tendenz war, das Bild immer deutlicher als eine selbstständige Kunstform aufzufassen. Es sollte zu einem Gegenstand reiner Darbietung von Farbe und Form werden, die auf den ästhetischen Genuss und die Übermittlung subjektiver Empfindungen des Künstlers zielte. Der Betrachter wird so dazu aufgefordert, die sinnliche Erfahrung von Farben und Linien höher zu bewerten als den natürlichen Anschein der Dinge, dem immer weniger Bedeutung beigemessen wurde. Von unterschiedlichen Standpunkten aus haben die Post-Impressionisten die Kunst der Moderne vorbereitet. Ihre Gemeinsamkeit lag darin, dass sie den entscheidenden Wandel von der Nachahmung der Natur zur autonomen Existenz des Bildes weiter voranbrachten.


title: Pieter Lastman

text: Pieter Lastman (* um 1583 in Amsterdam; † 4. April 1633 ebenda) war ein niederländischer Historienmaler des frühen Barock. Er war der Sohn des wohlhabenden Stadtboten und Vermögensverwalters Pieter Segerszoon.


title: Pieter Lastman

text: Nach dem Bericht von Karel van Mander, einem niederländischen Maler und Dichter, war Lastman Schüler des Malers Gerrit Pietersz Sweelink. Nach Abschluss seiner Ausbildung reiste er um 1602 nach Italien. Er dürfte sich unter anderem in Venedig aufgehalten haben und gehörte in Rom zu einem Kreis von Malern, der sich um Adam Elsheimer gebildet hatte.


title: Pieter Lastman

text: Lastman kehrte 1607 nach Amsterdam zurück; sein frühestes datiertes Bild stammt von 1608. Lastman malte vor allem biblische und mythologische Szenen in landschaftlicher Umgebung, von denen die "Flucht nach Ägypten", die "Taufe des Kämmerers", "Odysseus vor Nausikaa", "Urteil des Midas" und die "Erweckung des Lazarus" hervorzuheben sind.


title: Pieter Lastman

text: Lastman erlangte recht schnell als Historienmaler Bekanntheit, seine Werkstatt war angesehen und so konnte er seine Bilder zu hohen Preisen verkaufen. In einem Lob auf die Stadt Amsterdam wird Lastman im Jahre 1618 als der bedeutendste Maler seiner Heimatstadt bezeichnet. 1619 nahm er Jan Lievens als Schüler auf. 1625 war Rembrandt sechs Monate sein Schüler und Lastmans "Bileam und die Eselin" von 1611 wird Rembrandt 1626 bei seinem Gemälde "Balaams Esel" bekannt gewesen sein.


title: Pieter Lastman

text: Lastmann widmete sich vor allem dem Studium der Komposition und dem richtigen Erzählen von Historiengemälden. Lastmans berühmte Schüler garantierten, dass seine Kompositionsprinzipien über mehrere Generationen von Malern hinweg tradiert wurden.


title: Pieter Lastman

text: Nur sehr wenige Arbeiten von Lastman entstanden als Auftragsarbeiten. Er gehörte zu einer in dieser Zeit entstehenden Gruppe von Künstlern, die sich jeweils auf eine bestimmte Bildgattung spezialisiert hatten und ihre Werke auf dem freien Markt anboten. In der Kunstgeschichte gilt er als der erste Maler des 17. Jahrhunderts, der sich ausschließlich der Historienmalerei widmete.


title: Andreas Reisinger

text: Andreas Reisinger (* 14. Oktober 1963 in Wien) ist ein ehemaliger österreichischer Fußballer.


title: Andreas Reisinger

text: Reisinger begann seine Profikarriere beim Wiener Sportclub 1986. Nach drei Jahren beim Sportclub wechselte er zum Wiener Traditionsverein SK Rapid Wien. Nach zwei Jahren bei den Grün-Weißen wechselte er zu Casino Salzburg und gewann mit ihnen die österreichische Fußballmeisterschaft. Nach dem Meistertitel mit den Salzburgern wechselte er zu Vorwärts Steyr nach Oberösterreich. Am Ende seiner Karriere ging er wieder zum Wiener Sportclub zurück.


title: Andreas Reisinger

text: Reisinger spielte zehnmal im österreichischen Team und war unter anderem bei der WM 1990 einmal im Einsatz. Reisinger war auch bei der blamablen Niederlage Österreichs gegen die Färöer-Inseln dabei.


title: Andreas Reisinger

text: Von 2005 bis Juni 2011 war Reisinger Trainer der Amateure des SK Rapid Wien. Von Juni 2013 bis Jänner 2014 war er Trainer bei der Wiener Viktoria und wurde am 14. Jänner 2014 von Anton Polster abgelöst.


title: Schetel

text: Als Schetel bezeichnet man ein kurzes Leistenstück, meist aus Holz, das als Maß für die Größe von Netzmaschen (z. B. bei Fischernetzen) verwendet wird.


title: Schetel

text: Schetel haben eine Länge von 10 bis 20 cm und einen elliptischen Querschnitt. Die Breite beträgt etwa die Hälfte der zu fertigenden Maschengröße (bei gestreckter Masche zwischen zwei Knoten gemessen). Dies ist dadurch bedingt, dass beim manuellen Knoten eines Netzes stets zwei halbe Maschen zu einer ganzen zusammengefügt werden.


title: Engelsstaub

text: Engelsstaub ist der Name


title: Bergholz (Bad Belzig)

text: Bergholz ist ein Angerdorf und Ortsteil von Bad Belzig mit 107 Einwohnern (Stand: 1. Januar 2021) im Hohen Fläming. Es liegt fünf Kilometer südlich der Kreisstadt im Naturpark Hoher Fläming.


title: Bergholz (Bad Belzig)

text: Zu den Betrieben in Bergholz zählt eine Kunstschmiede, welche 1903 gegründet, nun schon in dritter Generation betrieben wird, sowie ein Malerbetrieb. Die umliegenden Agrarflächen werden von fünf Landwirtschaftsbetrieben bewirtschaftet. Außerdem existiert eine Lager- und Abgabestelle eines Agrarhandels sowie eine Kunststoff verarbeitende Firma.


title: Bergholz (Bad Belzig)

text: Bergholz liegt fünf Kilometer südlich von Bad Belzig an einer Kreisstraße. Von der Autobahn A9 Abfahrt Niemegk erreicht man Bergholz über die Orte Dahnsdorf und Kranepuhl. Als öffentliche Verkehrsmittel können die Buslinien 588 und 591 genutzt werden.


title: Bergholz (Bad Belzig)

text: Durch Bergholz verlaufen der Europaradweg R1 (Calais – Sankt Petersburg) sowie unweit vom Ort entfernt der Europäische Fernwanderweg E11 (Coswig – Frankfurt).Am 31. Dezember 2002 verlor Bergholz seine Selbständigkeit. Der Ort wurde in die Stadt (Bad) Belzig eingemeindet.


title: Bergholz (Bad Belzig)

text: Besonders sehenswert in Bergholz ist die Dorfkirche, die wie auch der Ort im 13. Jahrhundert entstand. Sie repräsentiert den vollständigen Typ der Feldsteinkirchen im Fläming mit Querriegel (Breitturm), Schiff, Chor und Apsis.


title: Bergholz (Bad Belzig)

text: Der Turm besitzt ein Walmdach mit Dachreiter unter dem sich die Kirchenglocke aus dem Jahre 1680 befindet. Im Gegensatz zum restlichen Mauerwerk besteht er auf der Westseite aus Ziegelsteinen. Statische Gründe erforderten diese Instandsetzungsarbeiten.


title: Bergholz (Bad Belzig)

text: Die Kirchen im Fläming dienten im Mittelalter auch stets als Zufluchtsort vor Überfällen. Dies zeigt sich an den schmalen Apsisfenstern, welche im Gegensatz zu den Fenstern im Hauptschiff nicht nachträglich vergrößert wurden. Ebenfalls original erhalten sind der Haupt- und Priestereingang an der Südseite der Kirche.


title: Bergholz (Bad Belzig)

text: Im Innenraum befinden sich unter anderem ein um 1700 entstandenes Altargemälde, eine Zinn- und Taufschale aus dem Jahre 1718 und die 2000 restaurierte Orgel.


title: Bergholz (Bad Belzig)

text: Weitere Sehenswürdigkeiten in der Umgebung sind die zwischen Borne und Bergholz befindliche Bockwindmühle sowie der Riesenstein und die Brautrummel in Richtung Grubo.


title: Schwimmkrabben

text: Die Schwimmkrabben (Portunidae) sind eine Familie der Krabben.


title: Schwimmkrabben

text: Für Schwimmkrabben typisch ist das zu einer Schwimmextremität umgewandelte fünfte Beinpaar mit deutlich abgeflachtem und extrem verbreitertem, blattförmigem Endglied (Dactylus). Auch die anderen Glieder des Beines können je nach Art unterschiedlich stark abgeflacht, verbreitert und verkürzt sein. Zur Oberflächenvergrößerung tragen die Kanten der Extremität außerdem lange Haare. Die Tiere schwimmen, indem sie beim Rückschlag des an ein Paddel erinnernden Beines dem Wasser dessen Breitseite entgegenstemmen, beim Vorschlag dagegen die Längskante.


title: Schwimmkrabben

text: Solch ein Schwimmbein hat sich auch bei anderen Krabbengruppen konvergent entwickelt (beispielsweise bei den Schamkrabben).


title: Schwimmkrabben

text: Schwimmkrabben leben wie die meisten Krabben im Meer und sind weltweit verbreitet. Einige Arten gehen auch in das Brack- und Süßwasser.


title: Désiré François Laugée

text: Désiré François Laugée (* 25. Januar 1823 in Maromme, Département Seine-Maritime; † 24. Januar 1896 in Paris) war ein französischer Genre- und Historienmaler.


title: Désiré François Laugée

text: Laugée war ein Sohn des Kaufmanns Georges-François Laugée (1787–1865) und dessen Ehefrau Eulalie Léger (1794–1883). 1825 ging die Familie nach Saint-Quentin (Département Aisne), wo Laugée das "Lycée des Bons Enfants" besuchte. Anschließend wechselte er an die École des Beaux-Arts (EBA) von Saint-Quentin. Parallel dazu bekam er – zusammen mit Jean-Baptiste Malézieux – Privatunterricht im Atelier von Louis Nicolas Lemasle (1788–1876).


title: Désiré François Laugée

text: Mit Lemasles Unterstützung konnte Laugée später nach Paris gehen um an der dortigen EBA zu studieren; mehrheitlich war er Schüler von François-Édouard Picot. 1845 gelang es Laugée mit seinem Werk "Un père et son fils" bei der großen Ausstellung des Salon de Paris angenommen zu werden. Er unternahm Studienreisen nach und durch England und Belgien und deren Eindrücke wurden dann oft die Basis seiner Landschaftsbilder.


title: Désiré François Laugée

text: Am 14. Mai 1850 heiratete Laugée in Nauroy – in der Nähe von Saint-Quentin (Aisne) – Céléstine Marie Malézieux (1825–1909) und hatte mit ihr fünf Kinder; darunter Marie Éleonore (1851–1937), Laurence (1852–1941) und Georges Paul (1853–1937).


title: Désiré François Laugée

text: Er ließ sich in Nauroy nieder und eröffnete auch ein eigenes Atelier. Ab dieser Zeit begann man auch, ihn „Maître de Nauroy“ zu nennen. Bereits fünf Jahre vorher hatte seine Schwester Caroline Joachim Pierre Malézieux, seinen späteren Schwager, geheiratet.


title: Désiré François Laugée

text: Desiré Francçois Laugée starb einen Tag vor seinem 73. Geburtstag in Paris und fand seine letzte Ruhestätte in der Familiengruft auf dem Cimetière de Passy.


title: Désiré François Laugée

text: Am Anfang stand Laugée noch im Schatten seines Lehrers Picot aber er fand schon bald (vielleicht durch die Inspiration seiner Studienreisen) zu einem eigenen Stil. Damit verabschiedete er sich zum Teil von den romantisierend dargestellten historischen Sujets und widmete sich mehr den Alltagsszenen. Parallel dazu schuf er im kirchlichen Auftrag mehrere Werke für einige Kirchen in Paris (La Trinité, Sainte-Clotilde, Saint-Pierre du Gros Caillou) und Saint-Quentin (Basilika Peter-und-Paul). In seinem Spätwerk dominieren dann eher Landschaftsbilder à la pleinair.


title: Netznadel

text: Die Netznadel ist ein Werkzeug zur Herstellung von Netzen von Hand (z. B. von Fischernetzen und Hängematten) und zur Reparatur beschädigter Netze. Sie nimmt das Netzgarn auf und ähnelt in der Form einem Weberschiffchen.


title: Netznadel

text: Netznadeln werden in unterschiedlichen Größen aus Holz, Metall, Knochen oder Kunststoff gefertigt. Sie stellen ein flaches Teil dar, welches an einem Ende zugespitzt, am anderen Ende eingekerbt und in der Mitte mit einem Durchbruch mit einem Dorn versehen ist. So kann das Garn innerhalb der Nadel aufgewickelt – eigentlich: aufgehaspelt – werden.


title: Netznadel

text: Neben der Netznadel wird zum Netzen noch ein runder oder flacher Stab benötigt, um den die einzelnen Maschen geknüpft werden. Dadurch werden alle Maschen gleich groß.


title: Netznadel

text: Das Netzen von Hand hat sich bis heute für die Anfertigung von ungewöhnlich geformten und kleinen Netzen gehalten, wie z. B. für die Kugelaufnahme an Billardtischen oder die Netze an Flugzeugsitzen. Auch in der Handarbeit werden Netze noch händisch hergestellt. Für die sogenannte Filetarbeit wird mit wesentlich feineren Netznadeln ein Netz aus feinem Garn geknüpft, das danach bestickt wird.


title: Netznadel

text: Beim Knüpfen wird heute überwiegend der Schotstek als Knoten verwendet. In Römischer Zeit war stattdessen der Kreuzknoten in Gebrauch und ist es noch im Fernen Osten.


title: Netznadel

text: Netznadeln werden darüber hinaus auch in der Handweberei für bestimmte Techniken wie das Brettchenweben, Bandweberei, Broschieren und Soumakschlingen verwendet.


title: Jules Laurens

text: Jules Joseph Augustin Laurens (* 25. Juli 1825 zu Carpentras; † 5. Mai 1901 in Saint-Didier, Département Vaucluse) war ein französischer Maler, Radierer, Zeichner, Holzschneider und Schriftsteller.


title: Jules Laurens

text: Laurens erhielt von seinem Bruder und dann von Paul Delaroche Unterricht und trat zuerst mit einigen Zeichnungen im Salon von 1840 auf. Von 1846 bis 1849 bereiste er in Gemeinschaft mit Xavier Hommaire de Hell die Türkei und Persien. Frucht dieser Expedition war die unter Hells Namen veröffentlichte "Voyage en Turquie et en Perse" (Paris 1854 bis 1860, vier Bände mit Atlas), worin die Illustrationen von Laurens herrühren. Er hat sich hauptsächlich auf Aquarelle und besonders auf Lithographien gelegt, deren er eine große Menge teils nach eignen Zeichnungen, teils nach denen französischer Maler geliefert hat; dieselben zeigen eine leichte, einfache Manier, Korrektheit und Breite der Zeichnung. Zu erwähnen sind 20 Blatt Ansichten aus den Vogesen nach Zeichnungen von Bellel ("Les Vosges", mit Text von Théophile Gautier, 1860) und die Frauenköpfe in Soularys "Album des dames" (1864).


title: Hugh Gene Loebner

text: Hugh Gene Loebner (* 26. März 1942; † vor 4. Dezember 2016 in New York City) war ein amerikanischer Soziologe und verdiente Millionen in New York als Hersteller von Theater-Equipment.


title: Hugh Gene Loebner

text: Loebner engagierte sich uneigennützig und finanzierend in zwei Feldern:


title: Hugh Gene Loebner

text: Zum einen war er der Hauptsponsor des nach ihm benannten Loebner-Preises, einem realen Turingtest, mit dem er die von Alan Turing in seinem legendären Aufsatz "Can Machines think?", also auf deutsch „Können Maschinen denken?“, vorgegebene Forschungsrichtung fördern wollte.


title: Hugh Gene Loebner

text: Zum anderen galt Loebner als einer der vehementesten Lobbyisten für eine Legalisierung der Prostitution in den USA. Er war unter anderem Verfasser der "Magna Carta for Sex Work" und "Erfinder" des "End Sexual Oppression Day". Für seine Bemühungen wurde er selbst mit zwei Prostituierten-Preisen ausgezeichnet: Loebner war einer von bisher nur zwei Preisträgern des "Aspasia Award" und erster und wahrscheinlich einziger Empfänger des "Coyote LA"-Preises.


title: Theodor Paeffgen

text: Theodor Wilhelm Paeffgen (* 12. Juni 1910 in Köln; † 16. April 1969 in Aachen) war im nationalsozialistischen Deutschen Reich SS-Sturmbannführer und Regierungsrat beim Sicherheitsdienst des Reichsführers SS, u. a. stellvertretender Gestapochef in Tilsit sowie Leiter des Referates I B 2 und der Amtsgruppe VI D des Reichssicherheitshauptamtes (RSHA).


title: Theodor Paeffgen

text: Theodor Paeffgen wurde am 12. Juni 1910 in einer gutbürgerlichen und katholischen Familie in Köln geboren.


title: Theodor Paeffgen

text: Nach dem Abitur 1928 studierte Paeffgen Rechtswissenschaften in Genf, Bordeaux, Edinburgh und Bonn. Nach dem 1. Staatsexamen im Februar 1933, leistete er sein Referendariat in Köln ab und promovierte 1934 zum Dr. jur. Nach bestandenem Assessorexamen scheiterte sein Versuch, im diplomatischen Dienst unterzukommen.


title: Theodor Paeffgen

text: Noch im Juni 1933 trat Paeffgen dem Stahlhelm bei. Nach dessen Überleitung in die SA und seinem Eintritt im Mai 1938 in den Sicherheitsdienst der SS (SD), wurde Paeffgen schließlich auch Mitglied der SS.


title: Theodor Paeffgen

text: Zunächst nur mit Hilfstätigkeiten im SD-Hauptamt beschäftigt, wurde er zur Gestapo überstellt, wo er 1939/40 das Referat I B 2 (Organisation des SD) übernahm.


title: Theodor Paeffgen

text: Mit Abschluss des Frankreichfeldzuges wurde Paeffgen im Juni 1940 zum SD-Führer eines Einsatzkommandos der Sicherheitspolizei und des SD in Metz (Lothringen) bestimmt.