title: Shimabara-Halbinsel

text: Auf der Halbinsel liegt die Stadt Shimabara mit einigen historischen Häusern und der Burg Shimabara. Die Burg ist vor allem durch die Shimabara-Rebellion 1637/38 in die Geschichte eingegangen, einen Aufstand der japanischen Christen am Anfang der Edo-Zeit.


title: Shimabara-Halbinsel

text: Ebenfalls auf der Halbinsel liegt das Dorf Mizunashihonjin, das bei einem Ausbruch des Unzen Anfang der neunziger Jahre verschüttet wurde und nun touristisch erschlossen ist.


title: Smoothie

text: Smoothies (vom , „glatt“, „geschmeidig“, „weich“, frei übersetzt in etwa „Weichsaft“ oder „Püreesaft“) ist eine aus dem Amerikanischen stammende Bezeichnung für kalte Mixgetränke aus Obst und optional Milchprodukten, die frisch zubereitet oder als Fertigprodukte verkauft werden.


title: Smoothie

text: Im Gegensatz zu Fruchtsäften wird bei Smoothies die ganze Frucht, teilweise auch die Schale verarbeitet. Basis der Smoothies ist somit das Fruchtmark oder Fruchtpüree, das je nach Rezept mit Säften, Wasser, Milch, Milchprodukten oder Kokosmilch gemischt wird, um eine cremige und sämige Konsistenz zu erhalten.


title: Smoothie

text: Smoothies gibt es in verschiedenen Variationen. Manche Smoothies bestehen nur aus Frucht, also aus Fruchtfleisch und Direktsäften. Die Banane bildet dabei häufig eine Grundzutat. Die sogenannten „grünen Smoothies“ bestehen aus Wasser, Blattgemüse oder Garten- oder Wildkräutern und reifen Früchten. Es gibt zudem Smoothies mit Joghurt, Milch, Eiscreme, Kokosmilch oder auch Nahrungsmittelergänzungen wie Proteinen, Mineralstoffen oder zusätzlichen Vitaminen, die besonders in den Vereinigten Staaten beliebt sind.


title: Smoothie

text: Das Wort "Smoothie" erschien erstmals 1904 in einem US-amerikanischen Wörterbuch, jedoch mit einer völlig anderen Bedeutung. Damals wurde so eine Person bezeichnet, die entweder sehr redegewandt war oder besonders gute Manieren hatte. Einige Zeit später wurde der Begriff von Herstellern als Name für ganz unterschiedliche Produkte verschiedener Branchen verwendet. Als Name für ein Ganzfruchtgetränk wurde der Begriff erst in den 1980er Jahren popularisiert.


title: Smoothie

text: Ursprünglich wurden Smoothies in Saftbars in den Vereinigten Staaten angeboten, die es dort seit den 1920er Jahren gab. Die erste Saftbar-Kette wurde 1929 von Julius Freed unter dem Namen „Orange Julius“ gegründet; sie bestand aus etwa hundert Bars. Freed hatte schon 1926 eine solche Bar in Los Angeles eröffnet und ein Orangensaftmixgetränk kreiert, das aus frisch gepresstem Saft, Wasser, Eiklar, Vanilleextrakt, Zucker und Eis bestand und eine cremige Konsistenz hatte. In den 1960er Jahren wurde frisch gepresster Fruchtsaft zu einem Trendgetränk bei Anhängern gesundheitsbewusster Ernährung, vor allem bei Vegetariern. Damals nahmen sogenannte „Health-Food-Restaurants“ Smoothies aus Fruchtsaft, Fruchtpüree und Eis in ihr Angebot auf. Vorreiter fanden sich besonders in Kalifornien.


title: Smoothie

text: Stephen Kuhnau gilt als Pionier der Smoothie-Vermarktung. 1973 eröffnete er einen „Health-Food-Shop“ in New Orleans und begann, Energy-Drinks und Nahrungsergänzungsmittel zu verkaufen. Kuhnau litt nach eigener Aussage an Nahrungsmittelallergien und Diabetes mellitus. Er begann, frische Früchte und verschiedene Lebensmittelzusatzstoffe zu mischen, um seine Symptome zu lindern. 1987 gründete er zusammen mit seiner Frau Cindy das Franchising-Unternehmen "Smoothie King". 1990 folgte die "Jamba Juice Company" in Kalifornien. Anfangs bekam man Smoothies nur in Saftbars, wo sie frisch zubereitet wurden. Mittlerweile gibt es sie in vielen Ländern auch als Fertigprodukt in Gastronomie und Handel.


title: Smoothie

text: Weder in Deutschland noch in den Vereinigten Staaten gibt es eine lebensmittelrechtliche Definition, welche Getränke als "Smoothie" bezeichnet werden dürfen und welche nicht. Grundsätzlich dürfen alle Zutaten verwendet werden, die lebensmittelrechtlich zulässig sind. Der Verbraucher darf jedoch nicht getäuscht werden. Früchte, die auf dem Etikett eines Smoothies (auf der Vorderseite) in Wort oder Bild erscheinen, müssen einen „überwiegenden“ Teil des Produktes ausmachen.


title: Rheinisch-Westfälischer Genossenschaftsverband

text: Der Rheinisch-Westfälische Genossenschaftsverband e. V. (RWGV) war ein genossenschaftlicher Regionalverband in Deutschland. Sein Zuständigkeitsbereich erstreckte sich über das gesamte Bundesland Nordrhein-Westfalen und den nördlichen Teil von Rheinland-Pfalz. Im RWGV zusammengeschlossen waren zuletzt rund 700 Genossenschaften. Am 26. April 2017 haben seine Mitglieder den Zusammenschluss mit dem Genossenschaftsverband in Frankfurt zum Genossenschaftsverband – Verband der Regionen beschlossen.


text: Der Verband RWGV entstand 2002 aus dem Zusammenschluss des Westfälischen Genossenschaftsverbands e. V. (WGV) und des Genossenschaftsverband Rheinland e. V. (GVR). Seine Wurzeln reichen bis in das Jahr 1862 zurück, in dem der „Verband der Kreditgenossenschaften von Rheinland, Westfalen, Lippe und Waldeck“ gegründet wurde. Der RWGV hatte im Jahr seiner Fusion 450 Mitarbeiter an Standorten in Düsseldorf, Münster, Rösrath-Forsbach (Rheinisch-Westfälische Genossenschaftsakademie) und Koblenz.


text: Ende 2015 waren im Verband 182 Volks- und Raiffeisenbanken, genossenschaftliche Spezialinstitute sowie genossenschaftliche Unternehmen aus dem Finanzsektor in anderer Rechtsform mit einer kumulierten Bilanzsumme von 288,1 Milliarden Euro zusammengeschlossen. Hinzu kamen 160 landwirtschaftliche Unternehmen mit einem Gesamtumsatz von 23 Milliarden Euro. Zu den Mitgliedern zählten des Weiteren 361 Dienstleistungs- und Handelsgenossenschaften mit einem Gesamtumsatz von 12,4 Milliarden Euro. Die Genossenschaften der drei Sparten im RWGV hatten 2015 rund 3,3 Millionen Mitglieder und beschäftigen etwa 74.000 Mitarbeiter.


title: Zürner

text: Zürner ist der Familienname von:Zürner, geographisch:


title: Kontextsensitivität

text: Kontextsensitivität (und das Adjektiv kontextsensitiv) steht für:


title: Kontextsensitivität

text: Siehe auch:


title: Gerdau S.A.

text: Gerdau S.A. ist ein brasilianischer Stahlkonzern mit dem Hauptsitz in Porto Alegre im brasilianischen Bundesstaat Rio Grande do Sul. Nach mehreren Akquisitionen in den USA und Kanada ist das von einer deutschstämmigen Familie beherrschte Familienunternehmen aus dem Süden Brasiliens mittlerweile der größte Hersteller von Langstählen auf dem amerikanischen Kontinent, also Anbieter von Langstahlprodukten wie Profile, Stäbe und Drähte, die vor allem für die Bau- und die Landwirtschaft benötigt werden. Der Konzernumsatz betrug 2014 umgerechnet 13,23 Milliarden Euro. Das Unternehmen ist am New York Stock Exchange registriert und im brasilianischen Aktienindex IBOVESPA gelistet.


title: Gerdau S.A.

text: Johann Heinrich Kaspar Gerdau, geboren in Altona, emigrierte 1869 nach Brasilien. Dort gründete er in den 1870er Jahren die Kolonialwarenhandelsgesellschaft "João Gerdau & Cia". In den 1880er Jahren war er vor allem im Großhandel mit landwirtschaftlichen Produkten (etwa Gerste, Weizen, Reis, Roggen, Bohnen, Mais) tätig. Im Jahr 1895, als er inzwischen den Vornamen „João“ angenommen hatte, zog er von Cachoeira do Sul nach Porto Alegre und gründete dort mit einem Partner das Großhandelsunternehmen Gerdau & Naschold, das "en gros mit getrockeneten und frischen Waren" handelte und Brauereibedarfsartikel wie Maschinen, Geräte, Malz, Hopfen, Korken und Flaschen importierte. Darüber hinaus importierte das Unternehmen Wein direkt aus Jerusalem in Palästina. Am 16. Januar 1901 erwarben Gerdau und sein ältester Sohn Hugo in Porto Alegre die abgewirtschaftete Nagelfabrik "Pontas de Paris", die sie in João Gerdau & Filho umfirmierten. Dieses Unternehmen wurde von 95 Aktionären gegründet. Im Jahr 1908 erwarb Gerdau den in Porto Alegre seit 1893 existierenden kleinen Möbelhersteller "Fábrica de Móveis Navegantes" und begann mit der Produktion von Bugholzmöbeln im Wiener Stil des Michael Thonet. Die Verwaltung dieses Unternehmens übertrug Gerdau seinem zweiten Sohn Walter.


title: Gerdau S.A.

text: Mit dem Tod João Gerdaus am 24. November 1917 ging die Führung der Unternehmen auf seinen Sohn Hugo Gerdau über. Mit dessen Tod fiel die Unternehmensführung an Curt Johannpeter, den Ehemann von Hugo Gerdaus Tochter Helda. Ab diesem Zeitpunkt entwickelte sich das Unternehmen sehr dynamisch zu einem der heute größten seiner Art in Lateinamerika.


title: Gerdau S.A.

text: Der Mangel an Rohmaterialien nach dem Zweiten Weltkrieg führte dazu, dass Johann Heinrich Kaspar Gerdaus Nachkommen, ursprünglich um die Nagelproduktion zu sichern, mit der eigentlichen Stahlproduktion begannen.


title: Gerdau S.A.

text: Schon 1980 hatte die Gerdau-Gruppe mit der Übernahme der uruguayischen Stahlfirma Laisa den ersten Schritt über die Grenzen getan. 1989 folgte mit dem Kauf der kanadischen Courtice Steel die erste Übernahme in Nordamerika. Chile und Argentinien schlossen sich an, zuletzt kam Kolumbien. Den größten Sprung tat Gerdau 1999 mit dem Erwerb der Ameristeel Corporation, des zweitgrößten Herstellers von Baustahl in den Vereinigten Staaten.


title: Gerdau S.A.

text: Die 26 Schmelzen des Konzerns verteilen sich heute je zur Hälfte auf Nord- und Südamerika. Die größten Niederlassungen außerhalb Brasiliens bestehen in Argentinien, Kolumbien und Uruguay. Neben Eisenerz aus eigenen Minen verarbeitet Gerdau vor allem große Mengen Schrott und ist damit Vorreiter in Lateinamerika. Die Jahresproduktion beträgt rund 18 Mio. Tonnen (2010), dies entspricht ungefähr der Produktionskapazität des Thyssen-Krupp-Konzerns.


title: Gerdau S.A.

text: Gerdau S.A. stellt den Großteil seiner Stahlproduktion aus Stahl- und Eisenabfällen her. Diese werden in sogenannten Mini Mills verarbeitet. Der Rest der Stahlproduktion wird durch die Verarbeitung von Eisenerz abgedeckt. Der Rohstahl wird direkt zu den Endprodukten verarbeitet.


title: Haswell

text: Haswell steht für:


title: Haswell

text: Haswell ist der Familienname folgender Personen:


title: Haswell

text: Siehe auch:


title: Die zwei Leben der Veronika

text: Die zwei Leben der Veronika (im Originaltitel frz. "La double vie de Véronique" sowie pln. "Podwójne życie Weroniki") ist ein französisch-polnischer Kinofilm aus dem Jahr 1991. Regie führte der polnische Regisseur Krzysztof Kieślowski. Die Musik stammt vom polnischen Komponisten Zbigniew Preisner, mit dem Kieślowski zuvor an der Filmreihe "Dekalog" gearbeitet hatte.


title: Die zwei Leben der Veronika

text: "Die zwei Leben der Veronika" schildert das Leben zweier Frauen, die sich zum Verwechseln ähnlich sehen und bereits seit ihrer Kindheit Gleiches erleben. "Weronika" lebt in Polen und ist eine begnadete Sängerin. Sie leidet an einer schweren Herzerkrankung, der sie bei ihrem ersten großen Konzert erliegt. "Véronique", die in Frankreich lebt, ist ebenfalls Sängerin. Als sie „spürt“, dass etwas passiert ist, von dem sie nicht genau sagen kann, was es ist (der Tod von Weronika), gibt sie ihre Karriere als Sängerin auf und unterrichtet lediglich an einer Schule. Dort begegnet sie dem Marionettenspieler Alexandre, in den sie sich verliebt. Auch er hat großes Interesse an Véronique und lockt sie mit einer Tonkassette in ein Café; dort eröffnet er ihr, er habe sie lediglich wegen eines psychologischen Experimentes dorthin gelockt. Schockiert und deprimiert verlässt Véronique daraufhin das Café. Alexandre folgt ihr und gesteht ihr schließlich seine Liebe. Als sie ihm ihre Fotos ihrer Reise nach Krakau zeigt, entdeckt er ein Foto von Weronika auf ihren Diastreifen. Jetzt wird sie sich ihrer Doppelexistenz bewusst.


title: Die zwei Leben der Veronika

text: Der Filmkritiker Marek Haltof sieht in dem Film eine politische Allegorie, in der Weronika für Polen und Véronique für Frankreich steht. Beide zeichnen sich durch hohe Kultur aus, aber während Véronique scheinbar frei in der Wahl ihres Schicksals scheint, steht Weronikas früher Tod für die Opferung Polens im Zweiten Weltkrieg und der anschließenden Eingliederung in den Sowjetblock. Véronique spürt diesen Verlust und das Gefühl der Unvollkommenheit, ohne gewahr zu werden, wo es herrührt.


title: Die zwei Leben der Veronika

text: Bei den Internationalen Filmfestspielen von Cannes 1991 war "Die zwei Leben der Veronika" im Wettbewerb um die Goldene Palme vertreten. Krzysztof Kieślowski gewann in Cannes den FIPRESCI-Preis und den Preis der Ökumenischen Jury, Irène Jacob wurde der Darstellerpreis zuteil. Im gleichen Jahr gewann Zbigniew Preisner den LAFCA Award für die beste Filmmusik. Beim Internationalen Filmfestival in Warschau erhielt Krzysztof Kieślowski 1991 den Publikumspreis.


title: Die zwei Leben der Veronika

text: 1992 wurde der Film bei den Golden Globe Awards als bester fremdsprachiger Film nominiert, in der gleichen Kategorie gewann er einen NSFC Award. Im selben Jahr gewann "Die zwei Leben der Veronika" die Auszeichnung des Syndicat Français de la Critique de Cinéma als bester ausländischer Film. 1993 erhielt Irène Jacob den spanischen Premio Sant Jordi als beste ausländische Schauspielerin.


title: Johann Heinrich Müntz

text: Johann Heinrich Müntz, , (* 28. September 1727 in Mülhausen; † Mai 1798 in Kassel) war ein deutsch-schweizerischer Porträt- und Landschaftsmaler, Architektur-Zeichner, Radierer, Baumeister und Gartengestalter.


title: Johann Heinrich Müntz

text: Müntz wurde in Mülhausen im Elsass geboren. Der Ort war damals einerseits als „zugewandter Ort“ vertraglich mit der Alten Eidgenossenschaft verbunden, gehörte andererseits als direkt dem Kaiser unterstellte Freie Reichsstadt dem Heiligen Römischen Reich Deutscher Nation an.


title: Johann Heinrich Müntz

text: Müntz war auf künstlerischem Gebiet vielseitig begabt und in ganz Europa tätig. Diese Wanderschaft war prägend für das Leben und Werk von Johann Heinrich Müntz. In Frankreich durchlief er ab 1748 zunächst eine Ausbildung als Ingenieur der Armee. Während dieser Dienstzeit kam er auch nach Spanien (1748), wo er gotische Bauwerke zeichnete, und nach Rom (1749–54), wo er antike Vasen kopierte und Landschaftsidyllen malte. Nach der Auflösung seines Regiments kam er, inzwischen Offizier geworden, über Nantes (1753) für kurze Zeit (bis 1754) auf die Kanalinsel Jersey.


title: Johann Heinrich Müntz

text: Von 1755 bis 1759 engagierte ihn Horace Walpole auf Empfehlung seines Freundes Richard Bentley von Jersey weg ins Königreich Großbritannien, auf seinen Besitz Strawberry Hill, Middlesex bei Twickenham in der Nähe von Richmond, wo er als Nachfolger von Bentley Ansichten seiner extravaganten, ab 1749 im neugotischen Stil („Gothic Revival“) errichteten Villa zwecks Veröffentlichung und Verkauf durch Walpoles hauseigene Verlagsdruckerei anfertigen sollte. (Brief Walpoles vom 10. Juni 1755 an Bentley: "„Mr. Muntz is arrived.“")


title: Johann Heinrich Müntz

text: Am 5. Juli 1755 berichtete Walpole zunächst lobend über Müntz an Richard Bentley: .


title: Johann Heinrich Müntz

text: Diese Protektion durch den berühmten Walpole war für Müntz der Durchbruch seiner späteren künstlerischen Karriere. In seiner Zeit bei Walpole entstand unter anderem die Deckenausmalung im China Closet (ein Porzellan-Kabinett), dessen Deckenmalerei vom Typus der italienischen Loggia und formal als "convolvuluses on poles" von Decken der Villa Borghese in Frascati abgeleitet wurde. Er hatte dort wohl auch erstmals Kontakt zum zeitgleich dort tätigen Architekten William Chambers.


title: Johann Heinrich Müntz

text: Müntz war längere Zeit nicht vor Ort, sondern arbeitete auch in „The Vynes“ (Hampshire). Walpole am 4. August 1755 an Bentley:


title: Johann Heinrich Müntz

text: Walpole hatte außerdem Richard Bateman überredet, für dessen „Grove House“ in Old Windsor (eine Ferme Ornée, Vorläufer von und Vorbild für The Leasowes von William Shenstone), Bentley zu engagieren. Müntz entwarf dazu einen achteckigen „gotischen“ Raum, einen Speisesaal und ein „Kloster“ (cloister). Für John Robartes, 4. Earl of Radnor, fertigte er eine Ansicht von Radnor House (vor 1756).


title: Johann Heinrich Müntz

text: Kurzzeitig war Müntz auch Mitglied des selbsternannten „Committee of Taste“ („Komitee für guten Geschmack“), dem außer Walpole noch Richard Bentley und der Architekturdilettant John Chute angehörte. Man kann durchaus sagen, Müntz war von diesen vieren der fachlich Fähigste.


title: Johann Heinrich Müntz

text: Müntz hatte jedoch wohl einen eigensinnigen Kopf ( Walpole am 12. Juli 1757 an seinen Freund George Montagu). Walpole wurde bald ungeduldig, denn Müntz malte ihm auch zu langsam ('; 26. Juli 1757 an John Chute).


title: Johann Heinrich Müntz

text: 1759 gestaltete Müntz für Walpole die „gotische Kathedrale“ (Gothic Cathedral). Im „China Room“ fertigte Müntz das Deckengemälde an. Schließlich wurde Müntz aber von Walpole doch entlassen, Müntz arbeitete während dieser Zeit bereits an der Vorbereitung einer Gotik-Publikation. Er versuchte sich durch Auftragsarbeiten finanziell über Wasser zu halten. Er übersiedelte nach London, denn von der Prinzessin Auguste von Wales (Prinzessin von 1736 bis 1751) hatte er den Auftrag erhalten, die berühmten Gärten von Kew anzulegen. Er arbeitete dort mit William Chambers zusammen auch an den Parkarchitekturen, entwarf für Chambers' Designs für die im maurischen Stil erbaute „Alhambra“ (1758) und zeichnete (und gestaltete wohl auch) als Staffagenarchitektur eine „gothische Kathedrale“ (Kapelle) (1759). Ob er auch an der Landschaftsgestaltung mitwirkte, ist unklar.


title: Johann Heinrich Müntz

text: Für Thomas Hudson in Twickenham fertigte er um 1760 ein weiteres „gotisches Haus“. Robert Manwaring bildete in einem Reiseführer aus dem Jahr 1760 weitere Architekturzeichnungen von Müntz ab. In dieser Zeit ließ Müntz unter seinem französischen Namen Jean Henri Müntz eine Abhandlung über die Enkaustik-Methode des Grafen Caylus drucken: "Encaustic: or, Count Caylus's method of painting in the manner of the ancients." (London 1760). Sie wurde später von Johann Friedrich von Uffenbach unter dem Titel "J. H. Müntz encaustische Malerey" auch ins Deutsche übersetzt.


title: Johann Heinrich Müntz

text: 1762 wurden Bildwerke von ihm bei der Londoner Society of Artists ausgestellt. Im gleichen Jahr engagierte ihn James Caulfeild, der 4th Viscount of Charlemont (1728–99), um einen „Ägyptischen Raum“ (im neugotischen Stil!) für dessen „Marino House“ bei Dublin zu entwerfen, in dem dessen Sammlung antiker ägyptischer Vasen untergebracht werden sollten. Noch 1762 verließ Müntz schließlich England, Richtung Habsburger- und Osmanisches Reich. Er verbrachte ein Jahr in Griechenland und Jerusalem mit der Anfertigung aufmassgenauer Darstellungen antiker Monumente und publizierte griechische Vasen. Anschließend übersiedelte er dann in die Niederlande. Dort arbeitete er von 1764 bis 1778 in Weesp und Muiden als Porzellanmaler, und als Metallurgist im Auftrag von Benjamin Veitel Ephraim, nebenher verfertigte er jedoch weitere Landschaftsszenen.


title: Johann Heinrich Müntz

text: Von 1780 bis 1785 (nachweislich mindestens 1783) lebte er in der Polnisch-Litauischen Adelsrepublik, wo er Major des 2. Bataillons in Grodno wurde. Er schloss sich dem polnischen Prinzen, Großschatzmeister von Litauen, und später letzter König des unabhängigen Polen, Stanislaus Poniatowski an, der sein Gönner wurde, und war verantwortlich für die Neuplanung des Warschauer Königsschlosses und der zugehörigen Gärten.


title: Johann Heinrich Müntz

text: Von Polen aus machte er Reisen nach Litauen und in die Ukraine und entwarf für Poniatowski und nach dessen Anweisungen in dessen Residenzstadt Korsuń eine Villa (erbaut 1783) sowie den zugehörigen Korsun-Park am Ufer des Flusses Ros. Als Müntz während der Arbeiten erkrankte und Korsuń verließ, setzte John Lindsay, ein Pole schottischer Abstammung, sein Werk fort. Müntz betätigte sich auf seinen Reisen auch als naturdokumentarischer Zeichner. In Litauen hielt er z. B. eines der dort wild vorkommenden Europäischen Bisons („Bisonne de Gilibert“, Wisent) auf einem Stich fest (Gilibert hatte erstmals eine wissenschaftliche Beschreibung der europäischen Bisons verfasst). Müntz reiste weiter: Für das Jahr 1785 ist er in Italien (Florenz) belegt.


title: Johann Heinrich Müntz

text: 1792 ging Johann Heinrich Müntz endgültig nach Kassel (Landgrafschaft Hessen-Kassel). Dort entstanden zahlreiche Aquarelle und Zeichnungen, z. B. vom Bergpark Wilhelmshöhe und den Landschaften der Umgebung. Während seiner Kasseler Zeit hielt sich Müntz den Sommer über meist im nahen Riede (heute ein Ortsteil von Bad Emstal) auf. Der Entwurf zum Landschaftsgarten (1770) von Schloss Riede stammt ebenfalls von Müntz. Er wurde 1798 im Garten des Schlosses Riede beigesetzt.


title: Johann Heinrich Müntz

text: J. H. Müntz war ein Künstler von europäischem Rang, dessen Werk, über ganz Europa verteilt, lange Zeit weitgehend unerforscht in Vergessenheit geriet. Er hinterließ als Maler, Grafiker, Architekt, Soldat, Ingenieur, Lehrer und Schriftsteller im Europa der Aufklärung und des beginnenden Klassizismus seine Spuren. Bekannt geworden ist er vor allem als virtuoser Maler und Grafiker wie die Ansichten des Stadtschlosses in Kassel und des Marmorbads, sowie durch die Beteiligung an der Gestaltung von Gartenanlagen.


title: Johann Heinrich Müntz

text: Müntz verfasste drei theoretische Abhandlungen, für zwei weitere liegen Entwürfe vor. Zu einer Abhandlung von Johann Heinrich Tischbein d. J. (1742–1808) über Stiche fertigte er Abbildungen an, des Weiteren über antike Vasen, gotische Architektur, Enkaustik und Maltechnik.


title: Johann Heinrich Müntz

text: Sein künstlerisches Werk ist gekennzeichnet durch Beherrschung und forschende Erarbeitung der Techniken, umfassendes Wissen über die Antike und ein Gespür für die Wünsche seiner Auftraggeber.


title: Johann Heinrich Müntz

text: Anerkennung erfuhr er in seinen letzten Lebensjahren und nach seinem Tod nicht nur durch seine Schüler. Sie übernahmen mit dem vermittelten Wissen auch das wenige seiner materiellen Hinterlassenschaft. Den letzten Teil seines künstlerischen Erbes vermachte er zusammen mit seinen Schulden der Frau des Hofgärtner Stumpfeld in Kassel, die ihn während der letzten Krankheitsjahre versorgt hatte.


title: Johann Heinrich Müntz

text: Im Jahr 1802 wurde ihm zu Ehren von Johann Christian Ruhl in Kassel, nahe dem Bergpark Wilhelmshöhe ein Ehrenmal errichtet. Überliefert ist eine undatierte Bleistiftzeichnung von Johann Martin von Rohden (* 1778; † 1868) mit dem Denkmal für Müntz.


title: Der Zufall möglicherweise

text: Der Zufall möglicherweise (Originaltitel: "Przypadek") ist ein 1981 entstandener Spielfilm des polnischen Regisseurs Krzysztof Kieślowski, der jedoch erst 1987 veröffentlicht wurde.


title: Der Zufall möglicherweise

text: Die Handlung spielt vor dem politischen Hintergrund des damaligen kommunistischen Polen, der Auseinandersetzung zwischen der Partei und den im Untergrund tätigen Oppositionellen. Am Beispiel von drei Versionen des Lebenslaufes des Protagonisten Witek Długosz untersucht der Regisseur die Rolle des Zufalls und des Determinismus als Faktoren des menschlichen Schicksals.


title: Der Zufall möglicherweise

text: Witek wird im Juni 1956 in Posen geboren, als sein Vater gerade am Arbeiteraufstand teilnimmt. Beide ziehen nach Łódź, wo Witek zur Schule geht und ein Medizinstudium beginnt. Als der Vater stirbt, lauten seine letzten Worte „du musst gar nichts“. Witek nimmt ein Freisemester und entscheidet sich dafür, nach Warschau zu fahren. Er begibt sich zum Bahnhof. Von nun an werden drei verschiedene Versionen durchgespielt, die davon abhängen, ob er den Zug noch erreicht oder nicht. In der "ersten Version" gelingt ihm das und er beginnt in Warschau eine Karriere als kommunistischer Funktionär und Politiker, in der "zweiten Version" gerät er im Bahnhof mit einem Bahnpolizisten aneinander, und er beginnt eine Karriere als Oppositioneller. In der "dritten Version" verpasst er den Zug, trifft aber eine Studienkollegin, in die er sich verliebt und die er heiratet. Sein Leben bewegt sich ganz im Privaten und fern jeder Politik.


title: Der Zufall möglicherweise

text: Witek soll beruflich nach Libyen fliegen, aus privaten Gründen entscheidet er sich für einen anderen Flug als zunächst geplant. Das Flugzeug explodiert, als es startet.


title: Der Zufall möglicherweise

text: Über die Schlussszene meinte Kieślowski in einem Interview: In der Fachwelt gilt das Werk als eines der besten und originellsten von Kieślowski überhaupt. Der bereits 1981 gedrehte Film wurde durch die Verhängung des Kriegszustandes in Polen nach den Solidarność-Unruhen 1981 wegen seines unbequemen Inhalts von der polnischen Zensur verboten und erst gar nicht dem Publikum gezeigt. Eine Ausstrahlung im Ausland wurde ebenfalls nicht genehmigt.


title: Der Zufall möglicherweise

text: Im realsozialistischen Polen galt der Film jahrelang als „Regalfilm“, d. h. wegen seiner Gefährlichkeit für das damalige Regime lediglich fürs Regal der Zensurstelle geeignet. Erst sechs Jahre später kam der Film in die Kinos und wurde zuerst 1987 auf dem Filmfestival von Cannes außerhalb des regulären Wettbewerbs gezeigt. Der damalige Festival-Direktor ließ den Film nicht im Wettbewerb starten, da er der Meinung war, dass er vom Publikum nicht verstanden werde. Daraufhin schnitt Kieślowski einige unverständliche politische Szenen heraus und schickte den präparierten Film erneut nach Cannes mit der Bemerkung „für französische Zensur“, was aber bei dem Festival-Direktor auf keine günstigere Entscheidung stieß.


title: Der Zufall möglicherweise

text: Die Hauptidee dieses Films – "Was wäre wenn …" – ist später von vielen Filmemachern direkt kopiert worden, so in "Sie liebt ihn – sie liebt ihn nicht" "(Sliding Doors)" von Peter Howitt und in "Lola rennt" von Kieślowski-Fan Tom Tykwer, beide Filme aus dem Jahr 1998, zwei Jahre nach Kieślowskis überraschendem Tod. Agnieszka Holland – Kieślowskis Berufskollegin, die mit ihm auch eng befreundet war – gab in einem Interview an, dass sie zusammen mit ihrem Team über eine Neuverfilmung nachgedacht habe, die nicht mehr in der besonderen politischen Situation Polens angesiedelt wäre, was für das internationale Publikum den Originalfilm schwer zugänglich gemacht habe, sondern universeller sein sollte. Aufgrund der Tatsache, dass in der Zwischenzeit mittelmäßige Kopien dieses Films aufgetaucht seien, die aus Sicht Hollands geistigen Diebstahl bedeuteten und sogar einen gewissen kommerziellen Erfolg erzielen konnten, habe man die Idee jedoch wieder fallengelassen.


title: Der Zufall möglicherweise

text: Auch die Zeichentrickserie Die Simpsons greift das Thema "Zufall und Determinismus" in der Episode "Trilogie derselben Geschichte" (12. Staffel, 2001) auf, in der sie ein und denselben Tag nacheinander aus der jeweiligen Sicht dreier Personen zeigt, wobei sich die drei Handlungen kreuzen und überschneiden.


title: Der Zufall möglicherweise

text: Kieślowski demonstriert in dem Film, neben der Rolle des Zufalls, auch die verschiedenen Optionen des Lebens in der Volksrepublik Polen, ohne diese zu stark zu bewerten. Die Szene am Bahnhofsgleis erinnert zudem an den tragischen Tod der polnischen Filmlegende Zbigniew Cybulski im Breslauer Bahnhof 1967. Auch in seinen späteren Filmen beschäftigt Kieślowski sich immer wieder mit der Rolle des Zufalls im Leben.


title: Der Zufall möglicherweise

text: Bogusław Linda und Krzysztof Kieślowski gewannen Preise des Festiwal Polskich Filmów Fabularnych in Gdynia.


title: Der Zufall möglicherweise

text: Der deutsche Titel beinhaltet eine Anspielung auf den Film "Der Teufel möglicherweise" von Robert Bresson.


title: Madeleine Leininger

text: Madeleine Leininger (* 13. Juli 1925 in Sutton, Nebraska, USA; † 10. August 2012 in Omaha, Nebraska) war eine Professorin für Krankenpflege, die sich als Pflegetheoretikerin auf dem Gebiet der Erforschung der inter- bzw. transkulturellen Pflege einen Namen gemacht hat.


title: Madeleine Leininger

text: Ihre Karriere als Krankenschwester begann Madeleine Leininger an der St. Anthonys School of Nursing in Denver und arbeitete anschließend im Kadettenkorps. 1950 erhielt sie einen B.S. in Biologie mit den Nebenfächern Philosophie und Humanistik. Sie arbeitete als Unterrichtsschwester und als Stationsleitung. In dieser Zeit eröffnete sie eine neue psychiatrische Abteilung als Direktorin des Pflegedienstes in Omaha.


title: Madeleine Leininger

text: 1954 erhielt sie den Magister in psychiatrischer Krankenpflege und rief das erste klinische Ausbildungsprogramm für psychiatrische Pflege ins Leben. 1959 promovierte Leininger mit dem Schwerpunkt auf kultureller und psychologischer Anthropologie. Sie führte ethnographische und ethnopflegerische Studien beim Gadsup-Volk in Neuguinea durch, wo sie fast zwei Jahre lebte. Die Ergebnisse dieser Studien halfen ihr bei der Entwicklung ihrer Pflegetheorie; damit war der Grundstein für die Entwicklung der Theorie der kulturellen Pflege gelegt. Leininger stützte sich in ihrer Theorieentwicklung auf das Kulturkonzept des Anthropologen Edward B. Tylor (1832–1917). Als Professorin für Krankenpflege und Anthropologie an der Universität von Colorado hielt sie 1966 die erste Vorlesung über transkulturelle Krankenpflege.


title: Madeleine Leininger

text: 1968 führte sie das Council on Nursing and Anthropology (CONAA) bei der Amerikanischen Anthropologischen Vereinigung ein. 1974 rief sie an der Universität Magister- und Doktorandenprogramme in transkultureller Krankenpflege ins Leben.


title: Madeleine Leininger

text: Madeleine Leininger hat mindestens 12 wichtige Kulturen untersucht sowie ethnographische und ethnopflegerische Forschungen durchgeführt. Berichte von Doktoranden und Kollegen aus nahezu 60 verschiedenen Kulturen flossen in die Entwicklung der Theorie mit ein.


title: Madeleine Leininger

text: Das Pflegemodell der "Transkulturellen Pflege" basiert auf der 1966 veröffentlichten Pflegetheorie von Leininger. In ihrer Theorie "Kulturelle Dimensionen menschlicher Pflege" legt sie die Grundlage für die auch als "Culture Care" oder "Interkulturelle Pflege" bezeichnete Modell, dass jeden Menschen, sowohl Gepflegten wie auch Pflegenden, als durch seine Kultur sowie durch Werte und Normen seines sozialen Umfeldes geprägtes ganzheitliches Wesen. Er hat das Bedürfnis entsprechend dieser Vorstellungen zu leben, zu interagieren und behandelt zu werden.


title: Otto Ampferer

text: Otto Ampferer (* 1. Dezember 1875 in Hötting bei Innsbruck; † 9. Juli 1947 ebenda.) war ein österreichischer Alpinist und Geologe. Um die komplexen Vorgänge der Gebirgsbildung zu erklären, entwickelte er seine Unterströmungstheorie mit der Vorstellung einer teilweise plastischen Erdkruste. Damit wurde er – noch vor Alfred Wegener – zum Wegbereiter der modernen Sicht des Mobilismus.


title: Otto Ampferer

text: Ampferer besuchte das Gymnasium und studierte anschließend ab 1895 Physik, Mathematik und Geologie an der Universität Innsbruck, wo er 1899 promovierte. 1901 trat er in den Dienst der Wiener Geologischen Bundesanstalt, die damals noch "k.k. Geologische Reichsanstalt" hieß. 1902 heiratete er Olga Sander, die Schwester des bekannten Innsbrucker Geologen Bruno Sander. Sie war seine Begleiterin bei allen Begehungen und assisistiere ihm in vielfältiger Weise. 1919 wurde er zum Chefgeologen ernannt und 1925 Vizedirektor der Bundesanstalt. Von 1935 bis 1937 war er Direktor dieses Forschungsinstituts, setzte aber seine tektonischen, Glazial- und regionalgeologischen Arbeiten fort. Er erstellte geologische Karten und Führer im Gesäusegebirge und Kaisergebirge und befasste sich mit eiszeitlicher Vergletscherung der Alpen. Insgesamt verfasste er 260 Publikationen und zahlreiche geologische Kartenblätter. 1939 war Ampferer Mitglied der „Reichsstelle für Bodenforschung, Zweigstelle Wien“.


title: Otto Ampferer

text: Otto Ampferers Name ist unter anderem mit der Unterströmungstheorie verbunden, einer Hypothese zur Bildung von Gebirgen, die später zur Entwicklung der Plattentektonik beitrug. Sein Hauptarbeitsfeld war die Geologie der Alpen. Im Zuge seiner gründlichen Kartierung der Tiroler Kalkalpen erkannte er schon 1901 die "Karwendel-Überschiebung", was auch eine wichtige Rolle in der Durchsetzung der Überschiebungstheorie um 1905 spielte. 1906 verfasste er eine Analyse "Über das Bewegungsbild der Faltengebirge", worin er der Kontraktionstheorie von Albert Heim entgegentrat, die aber erst um 1960 endgültig widerlegt wurde. Ampferer vertrat eine Unterströmungstheorie, die zu den Vorläufern des heutigen Erklärungsmodells der Plattentektonik gehört. In seiner Veröffentlichung "Über das Bewegungsmuster von Faltengebirgen" stellte er geotektonische Überlegungen zu Vorgängen in der tiefen Erdkruste und im oberen Erdmantel an. Lange Zeit war die tektonische Passivität des Magmas ein Dogma, bis Ampferer 1906 mit seiner Unterströmungstheorie dies änderte. Ampferer erkannte in diesen Unterströmungen die Kräfte, die zur Bildung von Ozeanbecken und Faltengebirgen an den Rändern der driftenden Kontinente führen. In seiner Arbeit "Gedanken über das Bewegungsbild des atlantischen Raumes" stellte er 1941 einen Prozess dar, der das vorwegnimmt, was heute als Seafloor spreading bekannt ist. Er hatte auch die Existenz von Subduktionszonen erkannt.


title: Otto Ampferer

text: Als Ursache für die ungleich verteilte Lithosphäre in der Zeit des Urkontinents Pangäa zog Ampferer eine Ablösung des Mondes von der Erde in Betracht (Entstehung des Mondes). Er sah sich damals Spott und Hohn ausgesetzt, was ihm nach eigenen Worten auf Jahre die Weiterarbeit verleidete.


title: Otto Ampferer

text: 1928 beschrieb er am Beispiel des Stanser Jochs eine "Reliefüberschiebung", die beispielhaft für spätere Arbeiten wurde. Weiters hat Ampferer die Ausdrücke Totfaltung und Bergzerreißung geprägt.


title: Otto Ampferer

text: Ampferer war aber nicht nur ein herausragender Geologe, auch als Bergsteiger machte er sich einen Namen. So bestieg er 1899 zusammen mit Karl Berger als erster die Guglia di Brenta (auch Campanile Basso genannt) in der Brentagruppe. Außerdem war Ampferer ein guter Zeichner, der sich nicht nur auf geologische Motive beschränkte.


title: Otto Ampferer

text: 1937 erhielt er für seine geowissenschaftlichen Arbeiten die Eduard-Suess-Medaille, 1939 verlieh ihm die Geologische Vereinigung als Erstem die Gustav-Steinmann-Medaille mit der zusätzlichen Widmung ""dem Denker in den Tiefen der Berge"". Ampferer wurde u. a. 1936 zum Mitglied der Gelehrtenakademie Leopoldina und 1940 zum ordentlichen Mitglied in der Wiener Akademie der Wissenschaften gewählt.


title: Otto Ampferer

text: 1956 wurde die "Ampferergasse" in Wien-Favoriten (10. Bezirk) nach ihm benannt. Auch im Innsbrucker Stadtteil Höttinger Au gibt es eine "Ampfererstraße", in Graz ist ihm seit 1973 der "Ampfererweg" gewidmet.


title: Otto Ampferer

text: Seit 1983 verleiht die Österreichische Geologische Gesellschaft (ÖGG), deren Präsident Ampferer von 1938 bis 1939 war, alle zwei Jahre den Otto-Ampferer-Preis an Geowissenschafter (unter 35 Jahren) für hervorragende Leistungen auf dem Gebiet der Geowissenschaften.


title: Otto Ampferer

text: In der Antarktis trägt der Ampfererberg seinen Namen.


title: Casa Barragán

text: Casa (Haus) Barragán war das Haus und Atelier des Architekten und Pritzker-Preisträgers Luis Barragán, das dieser bis zu seinem Tod 1988 bewohnte.


title: Casa Barragán

text: Es wurde 1947/48 in der Straße "General Francisco Ramírez" in Tacubaya, einem Stadtteil von Mexiko-Stadt, gebaut und stellt ein hervorragendes Beispiel eines Bauwerks nach dem Zweiten Weltkrieg dar. Das hauptsächlich in Betonbauweise geschaffene Gebäude besteht aus einem Erdgeschoss und zwei oberen Geschossen sowie einem kleinen nach Westen gelegenen Privatgarten.


title: Casa Barragán

text: 2004 wurde die Casa Barragán in die Liste des Weltkulturerbes aufgenommen. Die Jury begründete ihre Entscheidung damit, dass Haus und Atelier von Barragán in dem modernen Baustil ein Meisterwerk der neuen Entwicklungen darstellten, die traditionelle, philosophische und künstlerische Strömungen in eine neue Synthese integriere. Die Arbeit von Barragán zeige die Integration moderner und traditioneller Einflüsse, die eine wichtige Auswirkung besonders auf das Design von Gärten und städtischen Landschaftsanlagen gehabt hätten.


title: Kurt Kaiser (Musiker)

text: Kurt Kaiser (* 1922 in Berlin) ist ein deutscher Fagottist, Pianist, Akkordeonist und Arrangeur.


title: Kurt Kaiser (Musiker)

text: Nach seiner Ausbildung in der Stadtmusikschule Luckau zum Musiker durch Musikdirektor Hermann Krüger und Hermann Kaiser, Tubist und Konzertmeister des Orchesters der Deutschen Reichsbahn, war Kaiser während des Zweiten Weltkriegs Bayreuthmusiker und Militärmusiker. Er spielte noch unter Franz Lehár und nahm als Mitglied mehrerer Militärorchester auch am berühmten Konzert am Arc de Triomphe in Paris teil.


title: Kurt Kaiser (Musiker)

text: Ein Großteil seines Schaffens selbst arrangierter und transponierter Noten für kleines Orchester und Klavier/Fagott aus der ersten Hälfte des 20. Jahrhunderts ist als Dokument des Zeitgeistes in der "Stiftung Deutsches Musikarchiv" vorhanden. Seine Sammlung antiker Fagotte ist in der "Stiftung Preußischer Kulturbesitz" ausgestellt.


title: Konstantin Graudus

text: Konstantin Erich Wilhelm Graudus (* 4. August 1965 in Gütersloh) ist ein deutscher Schauspieler, Hörspiel- und Synchronsprecher.


title: Konstantin Graudus

text: Graudus absolvierte seine Schauspielausbildung von 1985 bis 1988 an der Hochschule für Musik und Theater Hamburg. Neben Rollen in diversen Fernsehserien, wie zum Beispiel "Nicht von schlechten Eltern", "Die Männer vom K3", "Tatort", der Rolle des Holger Möbius in "Adelheid und ihre Mörder" und einer Stammrolle als Mike Lehmann in der RTL-Reihe "Doppelter Einsatz" wurde er europaweit vor allem als Staplerfahrer Klaus bekannt.


title: Konstantin Graudus

text: Eine seiner ersten Produktionen war der Fernsehfilm "Moffengriet – Liebe tut, was sie will", in dem Konstantin Graudus einen deutschen Besatzungssoldaten spielt, der sich in ein holländisches Mädchen verliebt.


title: Konstantin Graudus

text: Auch spielte er an der Seite von Thomas D. in dem unabhängig produzierten deutschen Film Noir "Curiosity & The Cat" die Hauptrolle, den Künstler Henri.


title: Konstantin Graudus

text: Als Synchronsprecher lieh er seine Stimme unter anderem Brad Dourif ("Der Wüstenplanet" – zweite Synchronfassung) und Michael Imperioli "(Die Sopranos)". In der Serie GSI – Spezialeinheit Göteborg synchronisierte er Joel Kinnaman.


title: Konstantin Graudus

text: Des Weiteren betätigte er sich auch als Synchronsprecher in Computerspielen, unter anderem spricht er Sten in "", Thane Krios in "Mass Effect 2", sowie den Erzähler in Der Fall John Yesterday.


title: Konstantin Graudus

text: Im Fernsehen war er zuletzt 2008 in der ARD-Fernsehserie "Die Stein" als Oliver Stein zu sehen sowie in einer Gastrolle bei der Serie "Alarm für Cobra 11 – Die Autobahnpolizei". Danach agierte Konstantin Graudus in "Der Bergdoktor" als Nebenbuhler des Alpenarztes Martin Gruber (2008–2010).


title: Bahnstrecke Köln–Koblenz

text: Es gibt zwei Bahnstrecken Köln–Koblenz:


title: NX NoMachine

text: NX ist eine mit X11 zusammenarbeitende Remote-Desktop-Software des italienischen Unternehmens NoMachine. Mit X11 kann man den Bildschirminhalt eines entfernten Computers auf einen lokalen Rechner (auch betriebssystemübergreifend) übertragen und damit arbeiten, als säße man direkt davor (vgl. Thin Client).


title: NX NoMachine

text: NX soll die Übertragungsgeschwindigkeit (Reaktionszeit und Daten-Durchsatz) des X Window Systems, üblicherweise unter Unix und Linux, bei der Darstellung von graphischen Anwendungen über Rechnernetze erhöhen. Besonders interessant ist das für Verbindungen mit geringer Bandbreite, wie Modem oder ISDN. NX wird dabei als Proxy-System zwischen die X11-Partner geschaltet.


title: NX NoMachine

text: Eine Verschlüsselung per SSH ist möglich.


title: NX NoMachine

text: Außerdem kann der NX-Server auch Sitzungen an VNC-Server oder Windows Terminalserver (per RDP) weiterleiten und den Datenverkehr nochmals komprimieren. Der NX-Client fragt also bei einem NX-Server an, der dann die Verbindung zu einem weiteren Terminalserver per VNC oder RDP aufbaut. Er wird also zwischengeschaltet [NX-Client → NX-Server → RDP-/VNC-Server] und somit der RDP/VNC Datenfluss komprimiert.


title: NX NoMachine

text: Der NX-Client ist auf Linux, Solaris, Windows, macOS, Sharp Zaurus, Sony PlayStation 2, und HP/Compaq iPAQ lauffähig.


title: NX NoMachine

text: NX erreicht eine Steigerung der Effizienz des X11-Protokolls über das Netz vor allem durch drei Methoden:


title: NX NoMachine

text: Viele „Roundtrips“ sind unnötig und werden teilweise durch ineffiziente Programmierung von X11-Applikationsprogrammen verursacht. Ein effizienter Cache erspart die wiederholte Übertragung derselben Datenblöcke (zum Beispiel Icons in Programmmenüleisten). Die starke Kompression reduziert den Datenverkehr weiter.


title: NX NoMachine

text: Zum Übertragen der Daten nutzt NX einen SSH-Tunnel.


title: NX NoMachine

text: Die Basisbibliotheken und alle wichtigen Kernbestandteile von NX wurden von NoMachine unter die freie Lizenz GPL gestellt, weswegen sie auch in freie Desktops wie KDE und Gnome integriert werden dürfen. Lediglich die zentrale Client- und die Serverapplikation sind proprietär.


title: NX NoMachine

text: Für KDE existiert bereits eine Clientapplikation namens kNX, welche zusammen mit dem ebenfalls freien NX-Server FreeNX vom Kalyxo-Projekt geschrieben wurde. kNX kann aber auch mit GNOME und anderen Desktops verwendet werden.


title: NX NoMachine

text: Bemerkenswert am FreeNX-Server ist, dass er vollkommen als Bash-Shellskript geschrieben wurde. Weil seine Programmierer beweisen wollten, dass ein auf den GPL-lizenzierten Bestandteilen von NX aufbauender, freier NX-Server keine große technische Schwierigkeit darstellt, wurde diese Skriptsprache ausgewählt.


title: NX NoMachine

text: Seit ca. Juli 2009 existiert eine neue, freie Variante des Servers namens "Neatx", welche zunächst als internes Projekt entwickelt wurde, die im April 2010 noch nicht alle Funktionen des Originals beherrschte. Das Projekt wurde 2012 abgeschlossen, und die Quellen wurden freigegeben. Es wird nicht mehr aktiv weiterentwickelt.


title: NX NoMachine

text: Mit NX ist es möglich, dass der Administrator eines Netzwerks die Kontrolle über den Computer eines Mitarbeiters übernimmt, um Software zu installieren oder Fehler zu beheben. Weitere Anwendungsbeispiele sind zum Beispiel Heimarbeitsplätze oder auch die Möglichkeit von älteren Computern, die als Thin Client eingesetzt werden, auf entfernten, leistungsfähigeren Maschinen zu arbeiten.


title: NX NoMachine

text: NX ermöglicht ein schnelles Arbeiten selbst bei einer Modemverbindung mit nur 40 kBit/s Datenübertragungsrate.


title: NX NoMachine

text: Ein weiterer großer Vorteil von NX gegenüber dem reinen X11-Protokoll liegt darin, dass NX sogenannte "seamless connections" unterstützt, d. h. eine bestehende Verbindung zu einem NX-Server lässt sich trennen und später von einem anderen Rechner aus wieder aufnehmen. Die gestarteten Programme laufen dabei auf dem Zielsystem ungestört weiter.


title: NX

text: NX steht für:


title: NX

text: NX als Unterscheidungszeichen auf Kfz-Kennzeichen: nx steht als Abkürzung für:


title: Red Sky Coven

text: Red Sky Coven ist eine englische Folk-Formation. Sie besteht aus Justin Sullivan, Sänger der Band New Model Army, Joolz Denby, Rev Hammer und Bret Selby.


title: Red Sky Coven

text: Gegründet wurde die Band in den 80ern. Die vier Freunde wurden durch einen Abend in einem Folkclub in Bradford inspiriert und entschlossen sich, selbst in diese Richtung aktiv zu werden. Im Laufe der Jahre wurden Red Sky Coven zunächst in England, dann auch in Deutschland und anderen europäischen Ländern immer bekannter, nicht zuletzt durch die Popularität von New Model Army.


title: Red Sky Coven

text: Ein Konzert der Band teilt sich immer in 2 Hälften auf, während deren die Künstler ihre Arbeiten präsentieren. Eingeleitet wird das Programm von Joolz, die den dann auftretenden Rev Hammer meistens mit einem ironischen Seitenhieb auf aktuelle Pop- oder Rockstars ankündigt, so z. B.


title: Red Sky Coven

text: Rev Hammer wiederum präsentiert dann seine eigenen Werke - englische Folkmusik, mit nur einer Akustikgitarre ausgerüstet. Nebenbei ist Rev aber auch noch ein guter Geschichten- und Witzeerzähler, die er als Auflockerung ins Programm mit einbaut. Häufig geht es dabei um Schafe, Kühe oder Enten. Danach folgt Joolz, die ihre Kurzgeschichten und Gedichte vorträgt.


title: Red Sky Coven

text: Abgerundet wird der 1. Teil dann von Justin Sullivan, der Solo-Stücke, aber auch Lieder von New Model Army in Akustikversionen darbietet.


title: Red Sky Coven

text: Nach einer kurzen Pause wird dann das Ganze nochmal wiederholt - diesmal natürlich mit anderen Liedern und Gedichten.


title: Red Sky Coven

text: Zum Schluss wird der Abend durch ein bis zwei Zugaben abgerundet. Hierfür sucht sich die Band immer wieder alte Musikklassiker aus um sie in einer eigenen Version zu präsentieren (Joolz: 'Once again we will ruin a musical classic. It's tradition.') So z. B. Minnie the moocher, Heartbreak Hotel, On the road again oder Louie Louie. Die Tour 2009 endet mit einem aktuellen Pop-Hit, der ironisch präsentiert wird


title: Ara Baliozian

text: Ara Baliozian (* 10. Dezember 1936 in Athen; † 7. Dezember 2019 in Ontario) war ein armenischer Schriftsteller.


title: Ara Baliozian

text: Er absolvierte das Mechitaristen-College Murat-Raphael in Venedig. Dort studierte er auch Ökonomie und Politikwissenschaften an der Ca’ Foscari-Universität. Er lebte in Ontario, Kanada, und hatte sein Leben dem Schreiben gewidmet. Seine Werke wurden sowohl in Armenisch als auch in Englisch publiziert.


title: Ara Baliozian

text: Er gewann mehrere Preise und wurde für seine literarischen Werke vom Staat gefördert. Sein Werk beinhaltet fiktive, dramatische und literaturkritische Schriften. Er übersetzte auch aus dem Armenischen, Französischen und Italienischen.


title: Alianza Anticomunista Argentina

text: Die Alianza Anticomunista Argentina (span., abgekürzt AAA oder Triple A, deutsch etwa "Antikommunistische Vereinigung Argentiniens") war eine regierungsnahe paramilitärische, rechtsextremistische und terroristische Gruppierung innerhalb des argentinischen Peronismus in den 1970er Jahren. Sie wurde häufig als Todesschwadron bezeichnet und war für zahlreiche Entführungen, Anschläge, politische Morde und das gewaltsame „Verschwindenlassen“ von meist linksgerichteten politischen Gegnern der Regierung verantwortlich. Nachdem 1976 die argentinische Militärdiktatur die Macht übernommen hatte, wurden die Methoden und Ziele der AAA weitgehend vom Militär und verdeckt operierenden, informellen Polizeieinheiten übernommen, wodurch die Organisation faktisch bedeutungslos wurde. Die Militärjunta benutzte sie jedoch noch einige Zeit als Vorwand, um einen externen Schuldigen für das von den Militärs systematisch und heimlich betriebene Verschwindenlassen, Foltern und Ermorden von Oppositionellen präsentieren zu können. Tatsächlich übernahmen einige ehemalige AAA-Mitglieder, die sich teilweise aus Militär und Polizei rekrutierten, zentrale Aufgaben im Unterdrückungsapparat der Diktatur.


title: Alianza Anticomunista Argentina

text: Im Jahr 2006 entschied ein argentinisches Gericht, dass die Taten der Triple A zumindest teilweise als „Verbrechen gegen die Menschlichkeit“ zu bewerten seien. Diese unterliegen in Argentinien nicht der juristischen Verjährung, was die Möglichkeit zur Strafverfolgung der damals mehr als 30 Jahre zurückliegenden Verbrechen deutlich erweiterte.


title: Alianza Anticomunista Argentina

text: Argentinien war Ende der 1960er-Jahre in eine gesellschaftliche und politische Krise geraten. Unter der Militärdiktatur von Juan Carlos Onganía (1966–1970) und Roberto Levingston (1970–1971) kam es zur Spaltung zwischen Staatsmacht und Arbeiterbewegung. Letztere sympathisierte teils mit gewaltbereiten Organisationen wie den Montoneros, teils mit dem im Exil befindlichen Juan Perón und teils mit dem Sozialismus. Es kam zu gewaltsamen Unruhen und Volksaufständen, der heftigste war der so genannte "Cordobazo" (1969) mit 14–34 Toten, 200–400 Verletzten und 2000 Verhaftungen. Als letzter Ausweg erschien dem Regime die Demokratisierung. Der im Volk teilweise extrem populäre frühere Präsident Juan Perón kam nach mehreren Kurzzeitpräsidenten im Jahr 1973, aus dem Exil zurückgekehrt, wieder an die Macht, was zu einer kurzzeitigen Stabilisierung führte. Er starb jedoch wenig später. Nach seinem Tod im Juli 1974 wurde seine Frau Vizepräsidentin Isabel Perón („Isabelita“) Präsidentin. Unter ihrer Regierung verschärften sich die wirtschaftlichen und innenpolitischen Probleme weiter. Vor dieser instabilen Gesamtsituation wurde die Gewaltbereitschaft auf allen Seiten zunehmend höher, was sich vor allem in Bombenattentaten sowie Entführungen und der Ermordung der jeweiligen politischen Gegner zeigte.


title: Alianza Anticomunista Argentina

text: Vor diesem Hintergrund wurde die AAA Ende 1973, also noch vor der Rückkehr Juan Peróns aus dem Exil und erneuten Präsidentschaft, von José López Rega gegründet. Rega war Sozialminister der Regierung Peróns und handelte im Einklang mit zahlreichen anderen argentinischen Spitzenpolitikern. Die AAA wurde mehr oder weniger offiziell mit der Entführung und Ermordung von „Subversiven“ beauftragt. Unter der Regierung Isabel Peróns, die nach dem Tod ihres Mannes Präsidentin wurde, wurde der Terror der Organisation noch härter.


title: Alianza Anticomunista Argentina

text: Ziel der Verfolgung waren nicht allein Kommunisten, wie der Name vermuten lässt, sondern auch missliebige Personen innerhalb der peronistischen Regierungspartei Partido Justicialista. Die peronistische Bewegung war tief gespalten in einen konservativen, wirtschaftsfreundlichen Flügel und einen linksgerichteten Teil, der eine Art Sozialismus propagierte. Zu den Zielen des Terrors der AAA gehörten vor allem die Führungspersönlichkeiten der Montoneros, einer linksperonistischen Guerillabewegung, und der peronistischen Jugendorganisation Juventud Peronista. Die Marxistin und Psychoanalytikerin Marie Langer wurde 1974 von der AAA in die Emigration nach Mexiko-Stadt gezwungen. Aber auch unpolitische Regimegegner, unter ihnen viele Künstler und Intellektuelle, wurden heimlich entführt, gefoltert und ermordet. Die auf diese Weise meist spurlos und dauerhaft „verschwundenen“ Menschen wurden als Desaparecidos bekannt, was auf Spanisch „Die Verschwundenen“ bedeutet. Selbst die Schauspieler des erfolgreichen Spielfilms "La Patagonia rebelde" von Héctor Olivera (1974), in dem ein Arbeiteraufstand im Jahr 1920 geschildert wird, wurden mit Morddrohungen bedacht, da dem Film eine aufstachelnde und die staatliche Autorität untergrabende, also „subversive“ Wirkung nachgesagt wurde.


title: Alianza Anticomunista Argentina

text: Wegen des Terrors der AAA begann noch unter der peronistischen Regierung die Flucht vieler Kulturschaffender ins Exil, was sich nach dem Staatsstreich 1976 unter der noch härter gegen Regimegegner durchgreifenden Militärdiktatur mit ihrem so genannten "Prozess der Nationalen Reorganisation" fortsetzte.


title: Alianza Anticomunista Argentina

text: Da von 1976 das Militär und informell und geheim agierende Polizeieinheiten die Ausübung innenpolitischen Terrors übernahmen, verlor die AAA allmählich ihre Bedeutung. Sie wurde von der Militärjunta allerdings noch einige Zeit als Schuldiger vorgeschoben, wenn es um den (zutreffenden) Verdacht ging, dass die Regierung massenhaft linke Oppositionelle entführen und ermorden ließ. Der argentinische Journalist und Schriftsteller Rodolfo Walsh schrieb dazu 1977 zum ersten Jahrestag der Diktatur aus dem Untergrund in seinem heute berühmten "Offenen Brief eines Schriftstellers an die Militärjunta": Bereits kurz nach der Machtübernahme 1976 hatte General Luciano Benjamín Menéndez großangelegte „Säuberungsaktionen“ angekündigt und dabei auch den Tod von, selbst nach Maßstäben der Junta, Unschuldigen angekündigt: Bis zum Ende der Diktatur 1983 wurden bis zu 30.000 Menschen von den Militärs ermordet, von denen ein großer Teil spurlos und dauerhaft gewaltsam "verschwand". Dabei leugnete die Diktatur bis zu ihrem Ende 1983 und darüber hinaus konsequent, auch nur das Geringste mit dem ungeklärten Verschwinden all der Menschen zu tun zu haben. Diese Vorgänge belasten die argentinische Gesellschaft bis heute, obwohl mittlerweile eine effiziente juristische Aufarbeitung des damaligen Massenmords begonnen hat, siehe auch Aufarbeitung der argentinischen Militärdiktatur.


title: Radoslav Židek

text: Radoslav Židek (* 15. Oktober 1981 in Žilina) ist ein ehemaliger slowakischer Snowboarder. Bei den Olympischen Winterspielen 2006 gewann er im Snowboardcross die Silbermedaille. Er ist der erste Sportler der Slowakei seit der Unabhängigkeit des Landes (1993), der bei Olympischen Winterspielen eine Medaille erringen konnte. Er nahm von 2004 bis 2010 an 63 Weltcuprennen teil. Dabei war ein vierter Rang im März 2008 im Snowboardcross von Valmalenco seine beste Platzierung. Sein bestes Ergebnis bei den Snowboard-Weltmeisterschaften 2005 war der 11. Rang im Snowboardcross. Bei den Snowboard-Weltmeisterschaften 2007 in Arosa belegte er den 17. Platz im Snowboardcross.


title: Rhonda Bell Martin

text: Rhonda Bell Martin (* 1907 oder 1908 als "Rhonda Bell Thomley"; † 11. Oktober 1957) war eine US-amerikanische Serienmörderin aus Birmingham (Alabama). Sie wurde auf dem elektrischen Stuhl hingerichtet.


title: Rhonda Bell Martin

text: Aus Profitgier vergiftete die Kellnerin zwischen 1932 und 1956 ihre Mutter, zwei ihrer fünf Ehemänner und drei ihrer eigenen Kinder mit Arsen. Autopsieergebnisse überführten sie, sodass sie letztlich diese Morde gestand. Zwei weitere Kindstötungen bestritt sie vehement und beteuerte, diese Kinder seien eines natürlichen Todes gestorben. Das Gegenteil war ihr aufgrund der inzwischen verstrichenen Zeit nicht mehr nachzuweisen.


title: Rhonda Bell Martin

text: Im Zuge der Ermittlungen blieb sie im Hinblick auf ihr Motiv vage, aber die ermittelnden Beamten fanden heraus, dass sie auf alle Opfer zuvor hohe Lebensversicherungen abgeschlossen hatte. Ihr letzter Ehemann überlebte den auf ihn verübten Giftanschlag nur knapp, blieb aber von der Hüfte abwärts dauerhaft gelähmt.


title: Rhonda Bell Martin

text: Rhonda Bell Martin war die dritte Frau, die in Alabama auf dem 1927 eingeführten elektrischen Stuhl hingerichtet wurde. Erst am 10. Mai 2002 wurde hier mit Lynda Lyon Block, einer Polizistenmörderin, wieder an einer Frau auf diese Weise ein Todesurteil vollstreckt.


title: Rhonda Bell Martin

text: Der Fall Martin wurde von Ellery Queen in der Kurzgeschichte "Mrs. Martin's Murder Spree" beschrieben, die ursprünglich 1958 oder 1959 in der Zeitschrift "The American Weekly" veröffentlicht wurde. 1966 tauchte sie unter dem Titel "The Mystery of Rhonda Bell Martin" in dem Buch "The Woman in the Case" wieder auf.


title: Rhonda Bell Martin

text: Sie diente als Inspiration für den Film "Katie Bird – Die Geburt eines Monsters".


title: Anselmo Colzani

text: Anselmo Colzani (* 28. März 1918 in Budrio, Italien; † 20. März 2006 in Mailand) war ein italienischer Opernsänger (Bariton).


title: Anselmo Colzani

text: Colzani trat erstmals 1946 in Richard Wagners Lohengrin an der Seite von Renata Tebaldi auf.


title: Anselmo Colzani

text: Seine Karriere begann nach einem weiteren Auftritt an der Mailänder Scala und der New Yorks Metropolitan Opera. Insgesamt trat er 18 Jahre in New York auf. In seiner langen Laufbahn sang er zusammen mit Maria Callas, Franco Corelli, Mario del Monaco und Carlo Bergonzi.


title: Heribert Marré

text: Heribert Marré (* 1925 in Oberhausen; † 10. März 2006 in Frankfurt am Main) war ein deutscher Unternehmer.


title: Heribert Marré

text: Marré lernte Buchhandel und studierte später Betriebswirtschaftslehre. Er arbeitete für Krupp und Bertelsmann und wurde 1971 kaufmännischer Geschäftsführer der Frankfurter Verlage Suhrkamp und Insel. In dieser Funktion war er 30 Jahre tätig.


title: Tomiki Kenji

text: Tomiki Kenji (jap. ; * 15. März 1900 in Kakunodate (heute: Semboku), Präfektur Akita; † 25. Dezember 1979) war ein japanischer Aikidō-Lehrer und Gründer des Shodokan-Stils, welcher deswegen oft als „Tomiki-Aikidō“ bezeichnet wird.


title: Tomiki Kenji

text: Tomiki war Schüler des Judo-Begründers Kanō Jigorō und gehörte später zur ersten Generation von Schülern des Aikidō-Gründers Ueshiba Morihei. 1929 vertrat er die Präfektur Miyagi im ersten vor dem Kaiser ausgetragenen Judo-Wettkampf, der im folgenden Jahr zum jährlichen stattfinden "All Japan Tournament" wurde.


title: Tomiki Kenji

text: Von 1936 bis zum Ende des Zweiten Weltkrieges lebte Tomiki in Mandschukuo, wo er Aikibudo (der alte Name für Aikidō) unterrichtete. In 1938 wurde er Assistenz-Professor der Kenkoku-Universität in Mandschukuo. 1942 erlangte er den 8. Dan im Aikidō. Nachdem er aus der dreijährigen Kriegsgefangenschaft in der Sowjetunion zurückgekehrt war, unterrichtete er für viele Jahre sowohl Aikidō als auch Judo an der Waseda-Universität. Hier entwickelte Tomiki sein Konzepte bezüglich Kata, Ausbildungsmethoden und eine bestimmte Form des Freistilkampfes (Randori), der ihn in Widerspruch zu vielen anderen Aikidōstilen setzte. Im Jahre 1964 bekam er vom Kodokan den 8. Dan im Judo verliehen.


title: Tomiki Kenji

text: 1974 gründete er die Japan Aikido Association (JAA), um seine Theorien zu fördern. Bereits 1967 gründete er in Osaka den Honbu Dōjō und nannte seinen Stil Shodokan-Aikidō.


title: Tomiki Kenji

text: Durch zahlreiche Auslandsreisen verbreitete er Shodokan-Aikidō auch in den USA, Australien und Europa.


title: Puma (Automarke)

text: Puma war eine brasilianische Automarke. Die Fahrzeuge entstanden ursprünglich auf DKW-Vemag-Basis, wechselten nach dem Niedergang dieser Marke zu Technik von Volkswagen do Brasil und wurden in ihrer Endphase aus Bauteilen von General Motors hergestellt. Es gab rund 20 verschiedene Modelle, die in ihrer Grundkonstruktion alle auf einem zentralen Rohrrahmen mit GFK-Karosserie basierten.


title: Puma (Automarke)

text: Im erfolgreichsten Produktionsjahr 1979 entstanden 3595 Pumas (GM-basiert). Insgesamt wurden rund 22.000 Fahrzeuge gebaut. 1995 erwarb Ford die Rechte an der Marke Puma und nutzte den Namen von 1997 bis 2002 für den Ford Puma.


title: Puma (Automarke)

text: In den 1950er- und 1960er-Jahren versuchte Brasilien intensiv, den Anschluss an die westlichen Industrienationen zu gewinnen. Sichtbarer Ausdruck dafür war, neben der Errichtung der damals hochmodernen Hauptstadt Brasília, der Aufbau einer nationalen Automobilindustrie. Um dieses Ziel zu erreichen, wurden Kooperationen mit großen Automobilherstellern eingegangen, unter anderem mit Volkswagen. Parallel dazu wurden zur Förderung heimischer Produktionsstätten hohe Importzölle auf fertig produzierte Automobile erhoben. Dies führte zum einen dazu, dass Unternehmen wie Volkswagen oder General Motors ihre Produktionskapazitäten in Brasilien ausbauten, gleichzeitig aber lediglich die üblichen „Brot-und-Butter-Autos“ im Programm standen. Elegante, meist zweisitzige Sportwagen, die zu jener Zeit groß in Mode waren, kamen dadurch kaum auf den brasilianischen Markt.


title: Puma (Automarke)

text: Der Hobby-Rennfahrer und Rechtsanwalt Genaro (Rino) Malzoni aus Matão (São Paulo) begann 1964 für den Einsatz auf der Rennstrecke seinen eigenen Wettbewerbswagen bei Automóveis Lumimari zu bauen. Basis war die Technik des „DKW 3=6“ mit Zweitaktmotor und dem DKW-typischen Frontantrieb. Nach drei Prototypen war die endgültige Form für den GT Malzoni gefunden. 1967 erschien das Nachfolgemodell, der „DKW Puma GT“, vom neuen Unternehmen "Puma Veículos e Motores Ltda." aus São Paulo. Das Fahrzeug bestand aus einem Zentralrohrrahmen und einer GFK-Karosserie, eine Bauart, die seit der Einführung der Corvette von Chevrolet (1953) vor allem bei Kleinserienherstellern immer beliebter wurde. Aus der ursprünglich geplanten Homologationsserie entwickelte sich dank starker Nachfrage bereits im zweiten Produktionsjahr eine kleine Serienfertigung. 121 produzierte Sportwagen im Jahr 1967 waren ein erster Höhepunkt. Eine andere Quelle nennt 135 Fahrzeuge auf DKW-Basis für 1967.


title: Puma (Automarke)

text: 1967 brachte jedoch auch einen grundlegenden Einschnitt in der technischen Ausführung: Die Marke DKW erlebte einen langen Abstieg. Erst war die Marke noch in Händen von Daimler-Benz und wurde im Jahr 1964 an Volkswagen verkauft. Danach gab es bei DKW keine weiteren technischen Entwicklungen mehr. 1968 wurde die DKW-Produktion in Brasilien eingestellt. Für den Firmengründer Rino Malzoni war es naheliegend, mit dem neuen Eigner von DKW in Verhandlungen zu treten. Auf leichten Druck der Regierung konnte eine Vereinbarung mit Volkswagen getroffen werden.


title: Puma (Automarke)

text: Diese Entscheidung brachte für die junge Marke Puma auf den ersten Blick deutlichere Sportwagenattribute: Die wesentlichste Veränderung war der Wechsel vom DKW-typischen Front- zum sportlichen Hinterradantrieb. Motorseitig kam nun ein Vierzylinder-Viertaktmotor zum Einsatz anstatt des bisherigen (tatsächlich aber nicht unsportlichen) Dreizylinder-Zweitaktmotors von DKW. Die Basis lieferte anfangs der VW Karmann Ghia, der auch in Brasilien erhältlich war. Nachdem die Produktion des Karmann Ghia 1974 eingestellt worden war, lieferte Volkswagen do Brasil Bodengruppen des VW Brasília nach São Paulo.


title: Puma (Automarke)

text: Der VW Puma GT wurde anfangs mit 1,5-Liter-Motor ausgeliefert. Im Laufe des Jahres 1970 erhielt der Puma den Boxermotor mit 1600 cm³ Hubraum. Für kurze Zeit war auch ein Puma GT 1800S verfügbar.


title: Puma (Automarke)

text: Im Jahre 1969 entstand ein 2+2-sitziges Coupé unter der Typenbezeichnung GT 4R. Der Puma GT 4R wurde in einer Gesamtauflage von offiziell drei Einheiten gebaut und an die Teilnehmer eines Preisausschreibens der Autozeitschrift "Quatro Rodas" (deutsch: "vier Räder") verlost. Ein Coupé wurde für den Firmengründer Rino Malzoni gebaut. Ein weiteres Exemplar ging an eine unbekannte Person. Der Prototyp dieser Fahrzeuge war aus Metall gefertigt und tauchte 2011 wieder auf. Zwischen 1971 und 1972 war der Puma GT Spider das erste Cabriolet im Angebot der Autobauer aus Brasilien. Von 1973 bis 1975 wurde das Cabriolet der zweiten Serie unter der Bezeichnung Puma GTS verkauft. 1975 kam das Cabriolet der zweiten Serie in der Variante B heraus. Sowohl das Cabriolet als auch das Coupé wurden ab diesem Zeitpunkt auf der Basis des nur in Brasilien erhältlichen VW Brasília aufgebaut.


title: Puma (Automarke)

text: Einen wesentlichen Schub für die Produktionszahlen erbrachte die ab 1970 aufgenommene Exporttätigkeit. Etliche Puma GTE (das E steht für „Export“) kamen als so genannte Kitcars in die USA, als Fertigfahrzeuge nach Kanada, Europa und Mittelamerika. Einige wenige Fahrzeuge erreichten auch Australien (1979) und den japanischen Markt (1981). Weltweit blieben Pumas jedoch Exoten. Die in die USA exportierten Fahrzeuge mussten aufgrund von US-Importbestimmungen in Teilen geliefert werden: Karosserie, Achsen, Motor und Räder durften nur als einzelne Baugruppen voneinander getrennt eingeführt werden. Viele Importeure ließen nur die Karosserien aus Brasilien kommen und komplettierten die Fahrzeuge mit VW- oder Fremdteilen vom US-Markt. Kurze Zeit konnten ganze Autos nach Amerika verkauft werden, bis 1981 neue Zulassungsbestimmungen dazu führten, dass bereits in Amerika eingetroffene Puma-Fahrzeuge wieder zurück nach Brasilien geschickt werden mussten.


title: Puma (Automarke)

text: Neben der Volkswagen-Reihe wurde bereits 1970 mit der Entwicklung einer zweiten Modellreihe begonnen. Man entschied sich damals für ein zweites Standbein in Kooperation mit General Motors basierend auf dem Modell Chevrolet Opala mit Vier- oder Sechszylindermotor (2,5 bzw. 4,1 Liter Hubraum). Das Design des Puma GTO (Gran Turismo Omologato) stammte von Rino Malzoni und Britinho, einem Fahrzeugdesigner von Ford. Ausgeliefert wurden die Fahrzeuge ab 1973 mit einem 4,1-Liter-Motor von General Motors. Das Interieur der GTB-Modelle war im Vergleich zu den anderen Puma-Modellen ziemlich exklusiv mit Lederausstattung, elektrischen Fensterhebern und Klimaanlage. Im Gegensatz zu Volkswagen lieferte GM die Motoren ohne Motornummer. So wurde es möglich, dass Fahrgestellnummer und Motornummer bei den GM-basierten Puma-Modellen gleich sein konnten. Angeboten wurde der GTB zwischen 1973 und 1978.


title: Puma (Automarke)

text: Auf der Automobilausstellung von São Paulo 1978 wurde die Zweitauflage des GTB, genannt GTB S2, erstmals der Öffentlichkeit vorgestellt. Im Vergleich zum GTB ist die Wagenfront der GTB S2 flacher gestaltet. Er erhielt Doppelscheinwerfer und neue Rücklichter und die Blinkergläser waren in der Stoßstange integriert. Bei der Ausstattung setzte man auf Komfort und modernste Technik. Dazu gehörten Servolenkung, eine Klimaanlage, viel Leder und versenkbare Sicherheitsgurte. Angeboten wurde der GTB S2 zwischen 1979 und 1984.


title: Puma (Automarke)

text: Zwischen 1974 und 1980 verzeichnete der Autobauer die höchsten Produktionszahlen der gesamten Markengeschichte. Danach folgte jedoch der Niedergang. Brasiliens Wirtschaft hatte den Wettlauf mit den Industrienationen verloren und fiel in eine lang anhaltende Krise. Gleichzeitig wurden die Importbestimmungen gelockert und öffneten den Markt für preiswerte und technisch ausgereifte Sportwagen vor allem aus Japan. Diesem Druck konnte die "Puma Indústria de Veículos S.A." auf Dauer nicht standhalten. Die Produktionszahlen sanken binnen fünf Jahren von über 3000 Stück auf unter 100 Fahrzeuge im Jahr 1984. Die Firma wurde verkauft. "Araucária S.A. Indústria de Veículos" wurde 1987 von Niveo de Lima aufgekauft und firmierte als Alfa Metais. Unter seiner Regie kamen der AM1 (Coupé) und der AM2 (Cabrio) auf den Markt. Der Nachfolger des Puma GTB wurde der AMV 4.1. Nach einem Facelifting bei den Sportwagen war 1993 das Ende dieser Sparte besiegelt. Danach wurden keine Pumas mehr gefertigt. 1995 erwarb Ford die Markenrechte am Namen Puma für Europa. Die Markenrechte an Puma für den amerikanischen Kontinent liegen noch immer bei der Familie de Lima.


title: Puma (Automarke)

text: Der Puma GT 1600 war ein Coupé mit Zentralrohrrahmen und der um 27 cm gekürzten Bodengruppe des VW Karmann Ghia Typ 14. Angetrieben wurde er vom luftgekühlten 1600-cm³-Vierzylinder-Boxermotor von Volkswagen. Der Motor hatte exakt 1584 cm³ Hubraum (Bohrung 85,5 mm, Hub 69 mm) und entwickelte 70 SAE-PS (40 kW/54 PS) bei 4200/min. Er hatte hängende Ventile, eine zentrale Nockenwelle, Leichtmetall-Zylinderköpfe und -Zylinderblock sowie eine vierfach gelagerte Kurbelwelle. Bestückt war er mit einem Fallstromvergaser alternativ von Solex oder Brosol, einem brasilianischen Vergaserbauer, der den klassischen Solex-Vergaser zum Vorbild hatte. Der heckgetriebene Sportwagen hatte ein Viergang-Vollsynchrongetriebe mit Hypoid-Achsantrieb. Der Zentralrohrrahmen war hinten gegabelt mit der Plattform des Karmann Ghia als Aufbauboden. Vorn hatte er Doppelkurbellenker mit quer liegenden Drehstabfedern, hinten Einzelradaufhängung mit Pendelachse, Längslenkern und quer liegenden Drehstabfedern. An der Vorderachse verzögerten Scheibenbremsen mit einem Durchmesser von 27,8 cm, hinten Trommelbremsen.


title: Puma (Automarke)

text: Der Radstand wurde mit 2150 mm angegeben, Spur 1315/1310 mm, Bodenfreiheit 170 mm, Länge 3960 mm sowie Breite 1580 mm, Höhe 1160 mm. Als Höchstgeschwindigkeit wurden 160 km/h genannt, bei einem Leistungsgewicht von 9,7 kg/PS, der Durchschnittsverbrauch betrug nach DIN 7,7 Liter auf 100 km.


title: Puma (Automarke)

text: Bis 1999 stellte das Unternehmen auch Nutzfahrzeuge her.


title: Puma (Automarke)

text: Eine andere Quelle nennt 135 Fahrzeuge für 1967. Für 1974 ist auch die Zahl 1139 überliefert, und für 1979 3609 Fahrzeuge (inklusive 179 Lastkraftwagen).


title: Gérald Genta

text: Gérald Charles Genta (* 1. Mai 1931 in Genf, Schweiz; † 17. August 2011) war ein Schweizer Uhrendesigner.


title: Gérald Genta

text: Genta wurde 1931 in Genf als Sohn eines Italieners und einer Schweizerin geboren. Er machte eine Lehre als Schmuck-Designer, die er 1951 mit dem Eidgenössischen Diplom abschloss. Seit 1961 bezeichnete er sich selbst als ersten Uhren-Designer der Welt und arbeitete für verschiedene Uhrenmarken.


title: Gérald Genta

text: 1969 gründete er seine eigene Marke "Gérald Genta". 1981 entwarf Genta die «Evolution», eine automatische Minuten-Repetition in einem nur 2,72 mm hohen Gehäuse. 1994 entwarf er mit der «Grande Sonnerie» die weltweit komplizierteste Armbanduhr (Preis etwa eine Million Dollar).


title: Gérald Genta

text: Da er sich als Handwerker sah, verkaufte er 1998 seine Marke an einen asiatischen Konzern, der sie kurz darauf an die Bulgari-Gruppe weiterverkaufte, und widmete sich fortan der Malerei. 2001 gründete er die Marke "Gérald Charles" und produzierte wieder Uhren.


title: Gérald Genta

text: Insgesamt entwarf Genta in fünfzig Jahren über hundert verschiedene Uhrenmodelle.Évelyne Genta, seine Frau und Partnerin, gründete im 2019 den Verein Gérald Genta Heritage, um das Andenken und den außergewöhnlichen Beitrag von Gérald Genta für die Welt der Uhrmacherei zu bewahren und junge Talente zu ermutigen und zu unterstützen, ihre Fähigkeiten dort zu perfektionieren.


title: Jean-Claude Zwahlen

text: Jean-Claude Zwahlen (* 30. April 1943; † 7. März 2006) war ein Schweizer Politiker.


title: Jean-Claude Zwahlen

text: Jean-Claude Zwahlen war Gemeinderat von Bévilard und sass von 1984 bis 1989 für den Parti Libéral Jurassien im Grossen Rat Kantons Bern. Vom 25. November 1991 bis zu seinem Rücktritt am 9. Juni 1995 vertrat er die separatistische Liste der Alliance jurassienne und der CVP Südjura im Nationalrat. Nach seiner Wahl trat er der Fraktion der Listenführerin CVP bei.


title: Jean-Claude Zwahlen

text: Für Aufsehen sorgte er, als er während einer Debatte aus voller Kehle die Jura-Hymne «La Nouvelle Rauracienne» sang.


title: Der 1. Ritter

text: Der 1. Ritter (Alternativtitel: "Der Erste Ritter") ist ein US-amerikanischer Abenteuerfilm aus dem Jahr 1995.


title: Der 1. Ritter

text: Nachdem Prinz Malagant, ehemals Ritter in König Arthurs Tafelrunde, Camelot im Streit den Rücken gekehrt hat, überzieht er das Land mit Krieg, bis durch eine Aufteilung des Reiches schließlich ein wackliger Frieden entsteht. Lyonesse, ein kleines Reich im Grenzland, wird durch seine Soldaten immer wieder attackiert, wodurch Lady Guinevere, die Herrin des Reiches, in starke Bedrängnis gerät. Um einen Verbündeten zu gewinnen und ihr Volk besser schützen zu können, aber auch aufgrund ihrer Zuneigung zu ihm, nimmt Guinevere den Heiratsantrag von König Arthur an. Um die Heirat zu vollziehen, macht sich Guinevere, begleitet von einer berittenen Eskorte, auf den Weg nach Camelot, der Residenzstadt König Arthurs.


title: Der 1. Ritter

text: Zur gleichen Zeit bereist der heimatlose Lancelot, der seinen Lebensunterhalt durch Schaukämpfe mit dem Schwert bestreitet und ein Nomadendasein führt, den Landstrich. Als Guineveres Geleitzug in einem Hinterhalt von Malagants Leuten angegriffen wird, kann Lancelot einen Entführungsversuch vereiteln. Unbefangen verlangt er, statt der durch Guinevere angebotenen geldlichen Belohnung für Ihre Rettung, von ihr einen Kuss. Als Guinevere, die ihr Ehrgefühl verletzt sieht, ablehnt, stiehlt Lancelot den Kuss unerlaubt von ihr. Aufgebracht verlangt sie, dass er schwöre, dergleichen nie wieder zu wagen. Er versichert, er werde es erst dann wieder tun, wenn sie ihn darum bitte. Empört, aber unversehrt gelangt Guinevere wieder zu ihrer Eskorte, Lancelot reitet davon.


title: Der 1. Ritter

text: In Camelot wird Guinevere von König Arthur standesgemäß empfangen. Außerdem gesteht Arthur ihr seine Liebe und Verehrung, woraufhin sie ihn ebenfalls der ihren versichert. Anlässlich eines Festes zu Ehren der künftigen Königin treffen Guinevere und Lancelot wieder aufeinander. Lancelot, der sich ebenfalls in der Stadt eingefunden hat, kann sich bei einem Wettbewerb als Sieger hervortun. Dem Gewinner winkt als Preis ein Kuss von Guinevere. Als Lancelot ihr gegenübersteht, um seinen Preis zu empfangen, verlangt er von der verunsicherten und erstaunten Guinevere, dass sie ihn bitten solle, worauf sie mit "Niemals!" antwortet. Der Menge ruft Lancelot daraufhin zu, er wage nicht, eine so anmutige Lady zu küssen, da er nur ein Herz zu verlieren habe. Der König zeigt sich beeindruckt von Lancelots vermeintlich ehrenhaftem Verhalten und seinem Mut. In einem persönlichen Gespräch gibt er Lancelot einen Eindruck über die Bedeutung der Tafelrunde und der Gesetze Camelots und lernt ihn zunächst oberflächlich kennen.


title: Der 1. Ritter

text: Wenige Zeit später gelingt es Prinz Malagant, überlistet mittels eines fingierten Boten, Guinevere aus Camelot zu entführen. Lancelot kann allerdings unbemerkt folgen. Er gibt sich als Bote des Königs aus. Mit einigem Geschick gelingt es ihm, Guinevere den Händen der Feinde wieder zu entreißen und er flüchtet mit ihr. Als beide unter einem Baum rastend vor dem Regen Schutz suchen kommt es erneut zu persönlichen Worten. Guinevere erfährt, dass Lancelot seine Familie im Kindesalter beim Brand in einer Kirche, einer Kriegshandlung, verlor. Lancelot, der sich in Guinevere verliebt hat, bemerkt, dass diese ihm nicht länger abgeneigt scheint. Aufgrund ihres Verlöbnisses mit Arthur wagt sie jedoch nicht, ihren Gefühlen nachzugeben.


title: Der 1. Ritter

text: Zum Dank für die Rettung Guineveres bietet der König Lancelot den freien Platz in seiner Tafelrunde an. Lancelot nimmt das Angebot an und wird, zusätzlich eines Treueschwurs, zum Ritter geschlagen. Guinevere ahnt, dass Lancelot, der stets gereist ist und bisher ein freies Leben führte, ihretwegen Camelot nicht verlassen möchte, wodurch sie beunruhigt ist. Trotz ihrer unentschiedenen Gefühlslage geht sie schließlich den Ehebund mit Arthur ein und wird Königin von Camelot. Als kurz darauf die Nachricht eintrifft, dass Lyonesse wieder durch Malagant angegriffen wurde, machen sich Arthur und seine Ritter kriegsbereit und reiten, begleitet von der Königin und einem Heer von Soldaten, zum Schauplatz. Dank einer List und geschickter Schlachtführung Arthurs können die Truppen Camelots Malagants Soldaten überwältigen und in die Flucht schlagen. Eine Gruppe von Zivilisten kann durch Lancelot aus einer brennenden Kirche gerettet werden, darunter Vertraute der Königin.


title: Der 1. Ritter

text: Lancelot, von den Geschehnissen überwältigt, beschließt, nicht länger Teil der Tafelrunde zu sein und Camelot zu verlassen. Er teilt dies Guinevere in einem persönlichen Gespräch mit, versichert gleichzeitig aber seine Liebe zu ihr erneut. Guinevere, sichtlich zwiegespalten, bittet in einem Anflug von Leidenschaft schließlich um einen Kuss zum Abschied. Als König Arthur das Zimmer betritt findet er seine Gemahlin im stürmischen Kusse mit Lancelot vor. Guinevere erklärt, später von ihm zur Rede gestellt, dass sie Lancelot zwar mit ihrem Gefühl liebe, Arthur jedoch mit ihrem Verstand, welches der stärkere Teil ihres Selbst sei. Zutiefst verletzt und enttäuscht von Guinevere, deren Liebe er sich sicher geglaubt hatte, stellt er beide wegen Verrats vor ein öffentliches Straftribunal. Die Verhandlung wird jäh unterbrochen, als offenbar wird, dass Malagant, der selbstsicher den von Menschen gefüllten Platz betritt, die Stadt mit seinen Leuten infiltriert hat. Da die anwesenden Ritter unbewaffnet sind, verlangt Malagant von Arthur, vor ihm niederzuknien. Arthur, der zunächst den Anschein macht diesem Geheiß nachzukommen, fordert jedoch alle Anwesenden auf für Camelot zu kämpfen. Unmittelbar wird er durch mehrere Pfeile in der Brust verwundet. Ein erbitterter Kampf flammt auf. Lancelot, an der Seite seines tödlich verwundeten Königs, bewältigt die Schlacht, von Wut und Rachsucht getrieben, fast im Alleingang und stellt sich schließlich, mit dem Schwert des sterbenden Arthur in der Hand, Malagant. In Folge wird der bereits erschöpfte Lancelot von Malagant mit einem Dolch verwundet und bricht auf dem Platz zusammen, wo Malagant ihm in einer symbolischen Handlung den Kopf abschlagen will. In letzter Kraft stößt Lancelot Malagant das Königsschwert in die Brust und schlitzt ihm die Kehle auf. Niedergegangen auf Arthurs leerem Thron stirbt er.


title: Der 1. Ritter

text: Auf dem Sterbebett gibt Arthur sein Schwert an Lancelot mit den Worten, die Zukunft liege in seinen Händen. In Guineveres Augen erkennt er vor seinem Ableben, dass sie auch ihn geliebt hat. Am Ende findet die Dreiecksbeziehung so zu einer friedlichen Auflösung. Die Geschichte endet mit der feierlichen Feuerbestattung Arthurs auf einem See, die trauernde Guinevere Seite an Seite mit Lancelot, flankiert von allen Rittern und Vertrauten Arthurs.


title: Der 1. Ritter

text: James Berardinelli verglich den Film auf "ReelViews" mit einem „MTV-Video“. Er kritisierte die Leistungen der Darsteller, die Dialoge und die „konfuse“ Kameraarbeit.


title: Der 1. Ritter

text: Roger Ebert schrieb in der "Chicago Sun-Times" vom 7. Juli 1995, der Film sei unterhaltsam „auf seine eigene Art“. Er lobte die Darstellung von Sean Connery. "Rob Roy" und "Braveheart" seien jedoch bessere Beispiele des Genres „Schwert-und-Verführung im Mittelalter“ („two better examples of the medieval swordcraft-and-seduction genre“).


title: Der 1. Ritter

text: Lutz Berth lobte auf "filmrezension.de" die Kameraarbeit, die Musik bezeichnete er als „grandios“, die Darsteller als „überzeugend“. Besonders lobte er die Darstellung von Julia Ormond. Berth schrieb, der Film würde aktuelle Themen wie die Treue in der Ehe und die Rolle der Gesetze in einer Gesellschaft ansprechen.


title: Der 1. Ritter

text: Das "Lexikon des internationalen Films" befand: „Farbenprächtig inszeniert, aber ohne Gefühl für die psychologische Tiefe des Konflikts. Eine unbefriedigende Variante.“


title: Der 1. Ritter

text: Die Filmbewertungsstelle Wiesbaden verlieh der Produktion das Prädikat "wertvoll".


title: Der 1. Ritter

text: Der Film spielte in den Kinos der USA ca. 37,6 Millionen US-Dollar ein. Das Einspielergebnis in den anderen Ländern betrug ca. 90 Millionen US-Dollar. Angesichts der Kosten von 75 Millionen US-Dollar blieb er weit hinter den Erwartungen zurück.


title: Der 1. Ritter

text: Der Film hatte am 7. Juli 1995 seine Premiere in den USA. In Deutschland wurde er erstmals am 7. September 1995 veröffentlicht. Am 19. März 1996 erschien er auf Video, sowie am 28. Juli 1998 auf DVD.


title: Der 1. Ritter

text: Die Drehorte waren


title: Der 1. Ritter

text: Elizabeth Chadwick schrieb nach dem Drehbuch einen Roman zum Film (1995 publiziert bei Pocket Books mit dem Titel "First Knight"; die deutschsprachige Ausgabe erschien im September 1995 mit dem Titel "Der 1. Ritter" beim Goldmann-Verlag München, ISBN 3-442-43306-1).


title: Senijad Ibričić

text: Senijad Ibričić (* 26. September 1985 in Kotor Varoš) ist ein bosnisch-herzegowinischer Fußballspieler, der auch die kroatische Staatsangehörigkeit besitzt.


title: Senijad Ibričić

text: Ibričić begann seine Karriere beim Podgrmeč Sanski Most. Von 2004 bis 2008 spielte er für den NK Zagreb. Im Juli 2008 unterschrieb er beim Ligakonkurrenten Hajduk Split einen Vierjahresvertrag. Seit März 2011 spielte er beim russischen Verein Lokomotive Moskau.


title: Senijad Ibričić

text: Zum Sommer 2012 wechselte er in die türkische Süper Lig zu Gaziantepspor. Ein wichtiges Tor für Gaziantep erzielte er beim überraschenden Auswärts-1:1 am 30. November 2012 bei Tabellenführer Galatasaray. Bereits zur Winterpause 2012/13 löste er seinen Vertrag mit Gaziantepspor auf und wechselte innerhalb der Süper Lig zu Kasımpaşa Istanbul.


title: Senijad Ibričić

text: Im Sommer 2013 wechselte er innerhalb der Liga zu Kayseri Erciyesspor. Zur Rückrunde der Saison 2014/15 wechselte Ibričić zum mazedonischen Verein Vardar Skopje. Mit diesem Klub beendete er die Saison als Mazedonischer Meister. Im Sommer 2015 kehrte er in die Türkei zurück und spielte eine halbe Saison für den Zweitligisten Karşıyaka SK. Anschließend wechselte er im Januar 2016 zum iranischen Erstligisten Sepahan FC.


title: Senijad Ibričić

text: Zur Spielzeit 2016/17 wechselte Ibričić zum slowenischen Erstligisten FC Koper und absolvierte 30 Pflichtspiele und erzielte sieben Tore. Der FC Koper erhielt für die Folgesaison keine Lizenz und stieg zwangsmäßig ab und der Ligakonkurrent und Europapokalanwärter NK Domžale heuerte Ibričić für die eigene Mannschaft an.


title: Senijad Ibričić

text: Am 2. Februar 2005 debütierte Ibričić in der bosnisch-herzegowinischen A-Nationalmannschaft. Beim Spiel in Iran wurde er eingewechselt. Sein erstes Tor für die A-Nationalmannschaft erzielte er am 28. August 2008 bei der 1:2-Niederlage gegen Bulgarien.


title: Senijad Ibričić

text: Bei der Fußball-Weltmeisterschaft 2014 in Brasilien wurde er mit 29 Jahren als Ergänzungsspieler in den Spielerkader von Bosnien-Herzegowina aufgenommen und kam im Turnierverlauf zu keinem Einsatz unter dem Nationaltrainer Safet Sušić. Nach der Gruppenphase schied seine Mannschaft vorzeitig aus. Daraufhin erklärte Ibričić seinen Rücktritt aus der Nationalmannschaft. Insgesamt lief er 42-mal für die A-Auswahl aus Bosnien-Herzegowina auf und erzielte dabei vier Tore.


title: Fachjournalist (Zeitschrift)

text: Der "Fachjournalist" ist eine Onlinezeitschrift für Fachjournalistik, Fachöffentlichkeitsarbeit und Fachmedien. Herausgeber ist der Deutsche Fachjournalisten-Verband.


title: Fachjournalist (Zeitschrift)

text: Zielgruppe sind Fachjournalisten und Fachredakteure, PR-Referenten und Lehrende im Bereich Journalistik. Alle Artikel (seit der Ausgabe 3/2010) sind im Volltext über die Homepage lesbar.


title: Fachjournalist (Zeitschrift)

text: Die Zeitschrift erschien von April 2000 bis Juli 2012 quartalsweise als Printausgabe mit einer Auflage von zuletzt über 11.000 Exemplaren (IVW-geprüft, Stand: 4/2009).


title: Lumumba Carson

text: Robert Lumumba Carson (* 4. August 1956; † 17. März 2006 in Brooklyn, New York), Künstlername: Professor X, war ein US-amerikanischer Rapmusiker und Mitglied der Band X-Clan.


title: Lumumba Carson

text: Carson war der Sohn des Bürgerrechtsaktivisten Sonny Carson. Er wurde bekannt mit einprägsamen Texten und gesellschaftskritischer Lyrik. Im Gegensatz zur Band Public Enemy, die im selben Zeitraum ebenfalls mit dem Conscious Rap Berühmtheit erlangte, hatte X-Clan nie denselben kommerziellen Erfolg. Während Public Enemy konsequent auf Konfrontation setzte, schlug Professor X auch versöhnliche Töne an, die ebenso von einem weißen Publikum goutiert wurden. Seine Band unterschied sich auch im Dresscode von anderen Hip-Hop-Gruppen: Man kleidete sich vorzugsweise afrikanisch. X-Clan produzierte zwei Alben, "To the East, Blackwards" (1990) und "Xodus" (1992), die sich für die Black-Power-Bewegung einsetzten. Als Solokünstler produzierte er 1991 das Album "Years of the 9: On the Blackhand Side" und 1993 "Puss ’n Boots (The Struggle Continues)". Mit dem Aufstieg des Gangsta-Rap in den 1990er Jahren verloren politische Hip-Hop-Gruppen wie X-Clan zunehmend an Einfluss.


title: Lumumba Carson

text: Carson war neben seinen musikalischen Aktivitäten auch ein aktives Mitglied und Mitbegründer der Black-Muslim-Bürgerrechtsorganisation Blackwatch. Lumumba Carson infizierte sich mit Meningitis und starb am 17. März 2006; er hinterließ zwei Söhne.


title: Paul Frankl

text: Paul Frankl (geboren 2. Januar 1878 in Prag, Österreich-Ungarn; gestorben 22. April 1962 in Princeton) war ein deutscher Kunsthistoriker.


title: Paul Frankl

text: Paul Frankl nahm zunächst ein Studium der Baukunst auf, ab 1907 studierte er in München Kunstgeschichte. Im Jahr 1910 wurde er bei Heinrich Wölfflin promoviert. Von 1914 bis 1921 war er an der Universität München angestellt. 1921 erfolgte die Ernennung zum Professor in Halle (Saale). Zu seinen akademischen Schülern zählen unter anderen Ludwig Grote, Hans Werner Schmidt und Gert von der Osten, vor allem aber Richard Krautheimer, der bei ihm im Jahr 1923 promoviert wurde. 1933 erfolgte die Entlassung und das Publikationsverbot aufgrund seiner jüdischen Abstammung. Der ebenfalls entlassene Maler und Lehrer an der hallischen Kunstgewerbeschule Charles Crodel setzte seinen Unterricht in der Privatwohnung von Frankl fort. 1938 emigrierte Frankl in die USA, wo er seit 1940 am Institute for Advanced Study in Princeton tätig war. Er ist der Bruder der österreichischen Frauenrechtlerin Olly Schwarz und der Vater des italienischen Architekten Wolfgang Frankl (1907–1994).


title: Schlanksalmler

text: Die Schlanksalmler (Lebiasinidae), auch Spritzsalmlerverwandte genannt, sind eine Familie aus der Ordnung der Salmlerartigen. Die Fische leben in ganz Südamerika (außer in Chile), sowie in Mittelamerika in Panama und Costa Rica. Einige wenige Arten sind Neozoen in Trinidad und Tobago. Besonders die kleinen Arten aus der durch kurzes Maxillare (Oberkiefer) charakterisierten Unterfamilie Pyrrhulininae sind beliebte Süßwasserzierfische.


title: Schlanksalmler

text: Die schlanken, seitlich nur wenig zusammengedrückten Fische werden 1,6 bis 16 Zentimeter lang. Der Kopf ist meist spitz, das Maul klein und oberständig. Eine Fettflosse kann vorhanden sein, aber auch fehlen. Die Schuppen sind cycloid und groß. Die Afterflosse hat 8 bis 14 Flossenstrahlen. Die Rückenflosse befindet sich für gewöhnlich oberhalb der Bauchflossen vor der Afterflosse, beim Tribus Pyrrhulinini kann sie auch dahinter sein. Die Schwanzflosse ist kurz und gegabelt, beim Tribus Pyrrhulinini, ist der obere Teil größer. Das Seitenlinienorgan ist auf wenige Schuppen reduziert, kann auch vollständig fehlen. Einige Gattungen zeigen einen Sexualdimorphismus, die Flossen der Männchen sind verlängert.


title: Schlanksalmler

text: Schlanksalmler leben vor allem in halbschattigen, stark bewachsenen, stehenden Gewässern. Sie sind keine Schwarmfische, sondern leben in lockeren Verbänden.


title: Schlanksalmler

text: 2003 zählten Marilyn Weitzman und Stanley H. Weitzman zwei Unterfamilien, zwei Triben, sieben Gattungen und 61 Arten zur Familie Lebiasinidae, wobei "Pyrrhulina melanostoma" von ihnen nicht berücksichtigt wurde. Nach 2003 wurden weitere 7 neue Arten beschrieben sowie auf noch unbeschriebene, neue Arten hingewiesen:


title: Schlanksalmler

text: Drei Branchiostegalstrahlen, Maxillare kurz.


title: Schlanksalmler

text: Vier Branchiostegalstrahlen, Maxillare relativ lang.


title: Erzkanzler (Frankenreich)

text: Im Fränkischen Reich und später Westfränkischen Reich war der Erzkanzler der Leiter der königlichen bzw. kaiserlichen Kanzlei unter den Karolingern.


title: Erzkanzler (Frankenreich)

text: Er wurde erstmals von Pippin dem Jüngeren ernannt, der 757 Badilon zu seinem Erzkanzler machte. Badilons Nachfolger stammten fast ausschließlich aus dem fränkischen Klerus, darunter waren auch ein unehelicher Sohn und ein Enkel Karls des Großen (Gauzlin) sowie im 10. Jahrhundert vor allem der jeweilige Erzbischof von Reims.


title: Erzkanzler (Frankenreich)

text: Der erste kapetingische König, Hugo Capet ernannte nach dem Tod des letzten karolingischen Erzkanzlers, Adalbero von Reims, keinen Nachfolger mehr. Die Leiter der kapetingischen Kanzlei trugen den Titel Kanzler von Frankreich.


title: Erzkanzler (Frankenreich)

text: Siehe auch: Reichserzkanzler als drei (für Deutschland, Italien und Burgund) der Erzämter in Heiligen Römischen Reich.


title: Ron Dante

text: Ron Dante (* 22. August 1945 als "Carmine Granito" in Staten Island, New York), auch bekannt als The Detergents und The Cuff Links, ist ein US-amerikanischer Sänger, Songschreiber und Musikproduzent.


title: Ron Dante

text: Der vielseitig begabte Künstler initiierte Anfang der 1960er Jahre etliche Musikprojekte, die allein aus Ron Dante bestanden. Er sang sämtliche Stimmen und mischte sie anschließend zusammen, sodass der Eindruck eines ganzen Chors entstand.


title: Ron Dante

text: Sein erstes Projekt war „The Detergents“. Mit "Leader of the Laundromat", einer Parodie auf den Shangri-Las-Titel "Leader of the Pack", erreichte er 1964 Platz 19 der US-amerikanischen Charts.


title: Ron Dante

text: Später hatte er als „The Cuff Links“ zwei internationale Hits: "Tracy" (1969, US Platz 9, UK Platz 4) und "When Julie Comes Around" (1970, US Platz 41, UK Platz 10).


title: Ron Dante

text: Zeitgleich hatte Ron Dante als Leadsänger des Nummer-eins-Hits der Cartoon-Gruppe The Archies "Sugar Sugar" (geschrieben von Jeff Barry und Andy Kim) maßgeblichen Anteil am Erfolg dieser „Band“.


title: Ron Dante

text: 1970 erschien die erste Langspielplatte unter seinem eigenen Namen, "Ron Dante Brings You Up". Im Jahr 1979 nahm Dante mit den Sängerinnen Monica Burruss und Toni Lund ein Discoalbum unter dem Bandnamen Dante’s Inferno auf. 1981 veröffentlichte er das zweite Soloalbum "Street Angel".


title: Ron Dante

text: Von 1973 bis 1981 war Ron Dante Produzent von Barry Manilow, bei dem er auch oft als Backgroundsänger mitwirkte (u. a. bei "Mandy").


title: Ron Dante

text: Die ganze Zeit über bis heute war Ron Dante als Sänger für Radio- und Fernsehwerbespots beschäftigt sowie als Produzent und Konzertveranstalter.


title: Ron Dante

text: Zwei weitere CDs erschienen 1999 ("Favorites") und 2004 ("Saturday Night Blast").


title: Gach

text: Gach ist ein strategisches Brettspiel mit Schach-ähnlichen Regeln, das auf einem Go-Brett und mit Go-Steinen gespielt wird.


title: Gach

text: Gach wurde von acht Studenten des „Rätsel- und Spiele-Rings der Archimedischen Mathematik-Gesellschaft“ ("Puzzles and Games Ring of the Archimedeans Mathematics Society") an der Universität Cambridge als "Gess" (Ein Kunstwort aus "Go" und "Chess") erfunden. Die Regeln wurde zum ersten Mal 1994 schriftlich von Paul Bolchover in der Zeitschrift "Eureka" in Großbritannien festgehalten. Es versteht sich als Schachvariante auf einem Go-Brett. In Deutschland wurde es zum ersten Mal als Gach ("Go" und "Schach") durch Ian Stewart im Mai 1995 in einer Ausgabe der Spektrum der Wissenschaft beschrieben.


title: Gach

text: Ziel des Spiels ist es alle gegnerischen "Ringe" (vgl. Schachkönig) zu zerstören.


title: Gach

text: Eine Spielfigur besteht aus einem 3×3 Felder großen Quadrat, in dem sich mindestens ein eigener Stein, jedoch kein gegnerischer Stein befindet. Dieses Gebiet wird "Fußabdruck" der Figur genannt; es darf sich auch teilweise außerhalb des Bretts befinden und muss nur mindestens ein Feld des Bretts überlappen.


title: Gach

text: Die Position der Steine im Quadrat beschreibt die Zugmöglichkeiten der Figur. Sie darf sich jeweils in die Richtung bewegen, die im Quadrat mit einem Stein belegt ist.


title: Gach

text: Die mittlere Position gibt die Zuglänge vor. Ist diese Position besetzt, darf die Figur beliebig viele Felder weit ziehen. Ist sie unbesetzt, darf die Figur nur bis zu 3 Felder weit ziehen.


title: Gach

text: Eine Spielfigur darf sich höchstens so weit bewegen, bis ihr "Fußabdruck" mit mindestens einem Feld ein Hindernis überdeckt.


title: Gach

text: Ein Hindernis kann Es wird abwechselnd gezogen und es besteht Zugpflicht. Man muss immer einen Zug machen, der die Anordnung der Steine auf dem Brett verändert. Schwarz macht den ersten Zug.


title: Gach

text: Das Spiel endet, wenn ein Spieler keinen Ring mehr hat. Wenn der ziehende Spieler selbst seinen letzten Ring zerstört, verliert er, oder praktisch gleichbedeutend: man darf nicht seinen letzten Ring zerstören (man hat immer einen Zug, der einen eigenen Ring erhält). Wenn anderenfalls der Gegner nach dem Zug keinen Ring mehr hat, gewinnt der ziehende Spieler.


title: Gach

text: Es wird auf einem Go-Brett mit 19 horizontalen und 19 vertikalen Linien gespielt. Die Steine werden auf die von den Linien begrenzten Felder gesetzt, und nicht wie beim Go auf die Schnittpunkte der Linien. Das Brett hat somit 18×18 Felder.


title: Gach

text: Jeder Spieler hat zu Beginn 43 Steine. Deren Grundaufstellung bildet Figuren, die denen des Schach entsprechen. Auf den hintersten und vordersten drei Reihen befinden sich, aus Blickrichtung Schwarz von links nach rechts aus gesehen:


title: Gach

text: Turm – Läufer – Dame – Ring (König) – Läufer – Turm


title: Gach

text: Davor befinden sich jeweils 6 Bauern. Der "Ring" ist die wichtigste Figur beim Gach. Sie entspricht dem König im Schach. Sie besteht aus 8 Spielsteinen, welche ringförmig um das Zentrum des "Fußabdrucks" angeordnet sind. Er kann sich also in alle Richtungen, allerdings nur um höchstens 3 Felder bewegen.


title: Gach

text: In der Grundstellung ist ein Ring vorhanden. Seine Position befindet sich bei Schwarz in der rechten mittleren Position, bei Weiß in der linken mittleren Position.


title: Gach

text: Die "Dame" ist die mächtigste Figur auf dem Spielfeld. Sie besteht aus 9 Spielfiguren, welche alle Positionen des "Fußabdrucks" bedecken. Sie kann sich beliebig weit, sowohl horizontal wie vertikal, als auch diagonal bewegen (vgl. Dame (Schach)).


title: Gach

text: In der Grundstellung ist eine Dame vorhanden. Sie befindet sich bei Schwarz links vom Ring, bei Weiß rechts vom Ring.


title: Gach

text: Die "Läufer" bestehen aus 5 Spielsteinen, welche in den 4 Ecken des "Fußabdrucks", sowie in dessen Zentrum angeordnet sind. Sie können sich somit diagonal beliebig weit über das Spielfeld bewegen, ähnlich dem Läufer im Schach.


title: Gach

text: In der Grundstellung sind zwei Läufer vorhanden. Diese befinden sich links und rechts von Dame und Ring.


title: Gach

text: Die "Türme" bestehen aus 5 Spielsteinen, welche wie ein Kreuz im "Fußabdruck" angeordnet sind. Sie können sich also ähnlich dem Turm im Schach horizontal und vertikal beliebig weit auf dem Spielfeld bewegen.


title: Gach

text: In der Grundstellung sind zwei Türme vorhanden. Sie befinden sich links und rechts am Rande des Spielfeldes.Als "Bauer" bezeichnet man eine Spielfigur, welche nur im mittleren oberen Quadrat einen Stein hat. Sie kann sich also nur um 3 Felder nach vorne bewegen, ähnlich einem Bauern im Schach.


title: Gach

text: In der Grundstellung sind 6 Bauern vorhanden. Diese befinden sich jeweils vor den oben genannten Figuren.Es ist nicht vorgeschrieben, sich bei der Eröffnung an die Einteilung der Grundfiguren zu halten. Man kann jedes 3×3 Quadrat, in dem nur eigene Steine sind, als Figur auffassen und entsprechend ihrer Steine-Anordnung bewegen. Es ist z. B. möglich, eine Spielfigur zu bilden, welche zu zwei Dritteln aus dem linken Turm und zu einem Drittel aus dem linken Läufer besteht. Diese Figur könnte sich dann diagonal sowie nach links beliebig weit bewegen, in der Grundstellung allerdings nur einen Schritt weit, da dann bereits Steine vom Fußabdruck der Figur überdeckt werden.


title: Gach

text: Theoretisch wären 512 Figuren möglich. Jedoch sind die beiden möglichen Figuren "0-0-0" und "0-2-0" im Spiel nicht möglich, da sie keinerlei Richtungssteine enthalten. Somit bleiben 510 verschiedene Figuren übrig, von denen jedoch viele durch Drehungen und Spiegelungen aus anderen hervorgehen. So kann ein einzelner Stein (Bauer), bei genügend Freiraum um seine Position, sich in jede beliebige Richtung bewegen. Hierzu muss nur der Mittelpunkt des Fußabdruckes unterschiedlich gewählt werden. Er entspricht also 8 verschiedenen „Figuren“.


title: Gach

text: Die beiden Spieler ziehen abwechselnd. Es besteht Zugpflicht. Zunächst wählt man ein 3×3-Quadrat (Fußabdruck). Dieses darf nur eigene Steine enthalten. Mindestens einer davon muss sich am Rand des Quadrates befinden. Nur mindestens ein Feld des Quadrates muss sich auf dem Spielfeld (18×18 Felder) befinden. Dieses Quadrat wird, mitsamt der enthaltenen Steine, in eine Richtung verschoben, in der sich ein Stein am Rand des Quadrates, relativ zu dessen mittlerem Feld, befindet. Ist das mittlere Feld besetzt, darf man beliebig weit schieben, sonst höchstens drei Felder weit. Das Quadrat darf höchstens soweit gezogen werden, bis es einen anderen Stein überlappt, oder bis ein Stein im Quadrat vom Brett geschoben wird. Die überlappten oder vom Brett geschobenen eigenen und gegnerischen Steine werden geschlagen. Verlierer des Spiels ist derjenige Spieler, der keinen "Ring" mehr besitzt, das ist ein 3×3-Quadrat mit acht Steinen des betreffenden Spielers und einem freien Mittelfeld.


title: Gach

text: Die Spielnotation einer Gach-Partie ähnelt der einer Schach-Partie. Von links nach rechts (von Schwarz aus gesehen) sind die Linien von b bis s bezeichnet. Von unten nach oben sind die Reihen mit 2 bis 19 bezeichnet. Als Zug wird die Position der Mitte des Fußabdrucks zu Beginn und zu Ende des Zuges notiert, verbunden mit einem „-“. Da die Mitte des Fußabdrucks zu Beginn des Zugs außerhalb des Bretts sein kann, wird das Brett um gedachte Randlinien (mit a und t bezeichnet) und um Randreihen (1 und 20) erweitert.


title: Gach

text: Beispiel für einen Spielanfang:


title: Braunschweiger Monogrammist

text: Der Braunschweiger Monogrammist ist ein namentlich nicht bekannter niederländischer Maler der Renaissance der ersten Hälfte des 16. Jahrhunderts.


title: Braunschweiger Monogrammist

text: Die Bezeichnung „Braunschweiger Monogrammist“ geht auf das monogrammierte Gemälde "Das Große Gastmahl" oder "Speisung der Fünftausend" (eigentlich "Das Gleichnis vom großen Gastmahl"), zurück, das sich im Herzog Anton Ulrich-Museum in Braunschweig befindet und das charakteristische Monogramm trägt. Der erste, der eine Anzahl von Bildern des Künstlers zusammenstellte, war Wilhelm von Bode. Daraus wurde geschlossen, dass der Meister im zweiten Viertel des 16. Jahrhunderts vermutlich in Antwerpen tätig war. Es ist allerdings nicht gelungen, die Identität des Künstlers widerspruchsfrei zu klären, zumal das Monogramm selbst auch nicht mehr eindeutig lesbar ist, so dass der Künstler nur unter seinem Notnamen bekannt ist. Heute tendieren die Meinungen mehrheitlich dazu, dass es sich um Jan van Amstel handeln könnte. Zunächst wurde er von Oskar Eisenmann mit Jan Sanders van Hemessen identifiziert. Gustav Glück bezweifelte dies bereits 1910 in seinem Beitrag zum "Allgemeinen Lexikon der Bildenden Künstler von der Antike bis zur Gegenwart", auch wenn er diesem eine nahe stilistische Verwandtschaft zusprach. Dies sei aber vermutlich darauf zurückzuführen, dass beide Künstler derselben Antwerpener Schule angehörten. Das Monogramm auf dem Braunschweiger Bild sei zudem oftmals, so unter anderem von Felix Graefe, . Vielmehr vermutete Glück, der Braunschweiger Monogrammist sei mit Jan van Amstel identisch.


title: Braunschweiger Monogrammist

text: Silke Gatenbröcker, Kustodin des Museums, fasst den Erkenntnisstand über das bekannte Œuvre des Monogrammisten mit folgenden Worten zusammen: