title: Paul Schultze-Naumburg

text: In der Zeit nach dem Studium unternahm er Studienreisen nach Frankreich und Italien und arbeitete ab 1894 als Redakteur für die Zeitschrift "Der Kunstwart". Dort veröffentlichte er Artikel über Malerei, Kunst und zur Lebensreform. 1901 erschien das Buch "Die Kultur des weiblichen Körpers als Grundlage der Frauenkleidung", mit dem Schultze-Naumburg zur Reformierung der Frauenkleidung und zur Abschaffung des Korsetts beitrug. Gemeinsam mit Henry van de Velde und Anna Muthesius war er maßgeblich an Entwürfen für eine künstlerisch inspirierte weibliche Reformkleidung beteiligt.


title: Paul Schultze-Naumburg

text: 1901 zog er nach Saaleck bei Bad Kösen um. Sein dortiges Wohnhaus entstand unter maßgeblicher Mitwirkung des Architekten Albert Gessner. 1904 gründete er hier mit Fritz Koegel die "Saalecker Werkstätten G.M.B.H.", die bis 1930 existierte. Neben Schultze-Naumburg war der Maler Ludwig Bartning in den ersten Jahren an der künstlerischen Leitung beteiligt. Zwischen 1903 und 1904 arbeitete der Maler Georg Tappert als Assistent in den Saalecker Werkstätten. Heinrich Tessenow arbeitete hier von 1904 bis 1905, einen Teil ihrer Ausbildung erhielten Carl Weidemeyer 1904/1905 und Alfred Fischer von 1906 bis 1908 in den Werkstätten. Walter Butzek arbeitete 1909/10 hier als Architekt. Er plante und baute im Stil der Heimatschutzarchitektur. Mit Ernst Rudorff gründete er 1904 den Deutschen Bund Heimatschutz und wurde Erster Vorsitzender bis 1913.


title: Paul Schultze-Naumburg

text: Die „Kulturarbeiten“, die Schultze-Naumburg von 1901 bis 1917 als eine Serie von Büchern veröffentlichte, waren sehr erfolgreich. Sie machten ihn zu einem gefragten Architekten, förderten die Idee des Heimatschutzes und definieren bis heute den Traditionalismus im 20. Jahrhundert. Mit seinen Publikationen entwickelte er sich schnell zu einem führenden Kunsttheoretiker und gehörte 1907 zu den Mitbegründern des Deutschen Werkbundes, dessen Ziel die Verbindung moderner Technik und traditioneller Formen war.


title: Paul Schultze-Naumburg

text: Schultze-Naumburg wurde gerne von wohlhabenden Bauherren mit der Gestaltung von Landhäusern betraut. Kaiser Wilhelm II. beauftragte ihn 1912 mit dem Bau einer Residenz für den Kronprinzen in Potsdam. Kronprinz Wilhelm wurde freie Hand für dieses Schloss gelassen, und er wünschte sich ein Schloss im Tudorstil. Schultze-Naumburg wurde daher zu Studienzwecken nach England, Wales und Schottland geschickt. Das so entstandene Schloss Cecilienhof, das im August 1945 der Potsdamer Konferenz als Verhandlungsort diente, hat 176 Zimmer und einen zweigeschossigen Festsaal sowie einen Ehrenhof. Es wurde 1917 bezogen und ist das komfortabelste aller Hohenzollernschlösser.


title: Paul Schultze-Naumburg

text: Mit seinen Reformbemühungen und seinen baukünstlerischen Leistungen wurde Schultze-Naumburg zum Initiator der Bauströmung "Um 1800", die sich an dem Baustil der Goethezeit orientierte. Anders als zahlreiche Architekten aus der Bewegung "Um 1800" suchte er nach dem Ersten Weltkrieg keine neue Formensprache. Die architektonische Stilrichtung des „Neuen Bauens“ (siehe auch: Bauhaus) hielt er für einen Irrweg, den er zu bekämpfen versuchte. Schultze-Naumburg, der geistige Vater einer „nordischen Ästhetik“, führte in Weimar eine Bewegung an, die im Sinne einer „germanischen Architektur“ beispielsweise das Flachdach als „undeutsch“ ablehnte und einen, auf der Rassenideologie begründeten „volksgemäßen“ Wohnungsbau forderte. Siehe dazu auch seine Schriften "Das bürgerliche Haus" (1926), "Flaches oder geneigtes Dach?" (1927) und "Das Gesicht des deutschen Hauses" (1929).


title: Paul Schultze-Naumburg

text: In Paul Schultze-Naumburgs Leben spielt Saaleck eine zentrale Rolle. Hier kam sein gesamter Freundeskreis zusammen. Zu den Besuchern von Saaleck zählten die Architekten Otto Bartning, Paul Bonatz, Werner March, Paul Schmitthenner, die Künstler Ludwig Bartning, Ludwig von Hofmann, Hermann Obrist und die Schriftsteller Börries von Münchhausen, Werner Hegemann, Wilhelm von Scholz. Eduard Stucken, ein Völkerkundler, Religions- und Sprachwissenschaftler, der sich speziell mit der Geschichte Amerikas beschäftigte, verbrachte von 1917 bis 1924 zusammen mit seiner jüdischen Ehefrau die Frühlings- und Sommermonate in Saaleck. Dabei entstand sein Roman "Die weißen Götter", der um 1920 erschien.


title: Paul Schultze-Naumburg

text: Enttäuschung über die Umweltzerstörungen und Disharmonie der Moderne führten nach dem Ersten Weltkrieg zu einer ästhetischen Radikalisierung und in den zwanziger Jahren auch zu einer zunehmenden politischen Radikalisierung von Paul Schultze-Naumburg, die schließlich in einem kulturell begründeten Rassismus endete.


title: Paul Schultze-Naumburg

text: Ab Mitte der 1920er Jahre kamen Nationalsozialisten zu seinem Freundeskreis dazu. Adolf Hitler, Joseph Goebbels und Heinrich Himmler waren mehrmals zu kurzen Besuchen in Saaleck. Walther Darré, von 1933 bis 1942 Reichsbauernführer und Reichsernährungsminister, hat in Saaleck sein agrar-ideologisches Buch "Neuadel aus Blut und Boden" (1930) geschrieben. Ein weiterer Freund Schultze-Naumburgs war Hans F. K. Günther, der weithin als „Rassepapst“ und „Rassen-Günther“ bekannt war. Der thüringische Volksbildungsminister Wilhelm Frick besuchte über Jahre hinweg Paul Schultze-Naumburg und dessen Frau Margarethe (geb. Dörr) in regelmäßigen Abständen; Margarethe ließ sich 1934 scheiden und heiratete noch im gleichen Jahr Wilhelm Frick. Etwa 1929 entstand auch der „Saalecker Kreis“, der bis 1933 bestand und einen Freundeskreis prominenter Nationalsozialisten um Schultze-Naumburg bildete. Wilhelm Frick, Hans F. K. Günther, Richard Walther Darré, Hans Severus Ziegler gehörten dazu, ebenso wie Alfred Ploetz, der Mitbegründer der Rassenhygiene war.


title: Paul Schultze-Naumburg

text: Schultze-Naumburg betrachtete sich als Vorkämpfer gegen den „Kulturbolschewismus“. 1928 erschien sein Buch "Kunst und Rasse". Mit dieser Schrift versuchte Schultze-Naumburg zu zeigen, dass die Künstler der Moderne an „Kretinismus“ bzw. „Entartung“ litten, indem er Kunstwerke des Expressionismus mit Fotografien von körperlich und geistig Behinderten bzw. Kranken kombinierte, um beim Zuschauer entsprechende Assoziationen auszulösen. Diese Art der Darstellung wurde von den Nationalsozialisten übernommen und erschien dann 1937 wieder in dem millionenfach verteilten Ausstellungsführer „Entartete Kunst“ zur gleichnamigen Ausstellung.


title: Paul Schultze-Naumburg

text: In den 1920er Jahren wurde der Werkbund immer stärker von Vertretern der Moderne geprägt und so verließ ihn Schultze-Naumburg 1927 mit einigen anderen Architekten. Als Gegenpart gründeten Paul Schultze-Naumburg, Albert Gessner, Paul Bonatz, Hans F. K. Günther, Heinz Stoffregen, Paul Schmitthenner u. a. 1928 in Saaleck den an traditionellen Architekturkonzepten orientierten „Block“. Dieser sollte eine Alternative zum "Ring", einem Zusammenschluss der Anhänger des Neuen Bauens, darstellen. Der Block war der Vorläufer bzw. die Vorbereitung für den Kampfbund für deutsche Kultur, der durch die Mitglieder des Blocks aktiv unterstützt wurde.


title: Paul Schultze-Naumburg

text: 1928 wurde der Kampfbund für deutsche Kultur (KfdK) gegründet, den Alfred Rosenberg dann leitete. Schultze-Naumburg trat dem Kampfbund 1929 bei und engagierte sich dort vor allem als Referent. Seine Vorträge fasste er unter dem Titel "Kampf um die Kunst" 1932 für die Reihe Nationalsozialistische Bibliothek als Buch zusammen. Im Jahre 1931 übernahm er den Vorsitz im Kampfbund deutscher Architekten und Ingenieure innerhalb des Bundes. Der KfdK war 1933 Mitinitiator und Mitwirkender an den Bücherverbrennungen 1933 in Deutschland.


title: Paul Schultze-Naumburg

text: Schultze-Naumburg wurde Mitglied der Akademie des Bauwesens und 1930 der Preußischen Akademie der Künste, Ehrendoktor der Universität Tübingen und der TH Stuttgart.


title: Paul Schultze-Naumburg

text: 1930 trat Schultze-Naumburg der NSDAP bei und wurde auf Initiative von Wilhelm Frick Direktor der Hochschulen für Baukunst, bildende Künste und Handwerk in Weimar, um vor allem gegen das Bauhaus zu wirken. Auf Schultze-Naumburgs Anordnung hin wurden im Weimarer Schlossmuseum die Bilder u. a. von Ernst Barlach, Charles Crodel, Otto Dix, Erich Heckel, Oskar Kokoschka, Franz Marc, Emil Nolde und Karl Schmidt-Rottluff entfernt. Im Werkstattgebäude des ehemaligen Staatlichen Bauhauses Weimar (dem sogenannten "Van-de-Velde-Bau", der seit 1996 zum UNESCO-Weltkulturerbe zählt) ließ Schultze-Naumburg im Oktober 1930 die gesamte malerisch-plastische Ausgestaltung, die vom Bauhausmeister Oskar Schlemmer für die Bauhausausstellung von 1923 geschaffen worden war, abschlagen und übertünchen, ohne den Künstler zuvor darüber in Kenntnis gesetzt zu haben (bisher konnten im Jahr 1979/80 lediglich das Figurenfries der Wendeltreppe und die beiden roten Plastiken der Eingangstreppe rekonstruiert werden).


title: Paul Schultze-Naumburg

text: 1932 zog Schultze-Naumburg für die NSDAP in den Reichstag ein (siehe Reichstag 1932–33 bzw. Reichstag 1933); er war bis 1945 Reichstagsabgeordneter.


title: Paul Schultze-Naumburg

text: Ein Beispiel aus seiner Publikationstätigkeit dieser Zeit: "„Im Jahre 1902 trat dann die unter dem Belgier van de Velde stehende Kunstgewerbeschule hinzu. Die gesuchten, gänzlich undeutschen Formen, die diese Schule pflegte, liegen heute weltenfern hinter uns und muten uns, wie alles, was modisch ist, als unendlich altmodisch an. Mit dem Krieg verschwand diese Erscheinung, aber mit der Revolution tauchte eine neue auf, das Bauhaus, das die Kathedrale des Sozialismus, sprich Marxismus, bauen wollte. Diese Kathedrale hatte nun soviel Beziehungen zur Synagoge, dass es kein Wunder ist, wenn die Hausbauten alle wie aus Kleinasien und Syrien bezogen aussahen. Nicht ganz freiwillig siedelte diese Hochburg zur Bekämpfung des Deutschtums in der Kunst nach Dessau über, wo sie jetzt aufgelöst wurde.“"


title: Paul Schultze-Naumburg

text: Auf besonderen Wunsch Adolf Hitlers erhielt Schultze-Naumburg 1935 den Auftrag, das Opernhaus Nürnberg umzubauen. Aufgrund von Meinungsverschiedenheiten über seinen konservativ wirkenden Heimatstil, der nicht in das Bild einer monumentalen Herrschaftsarchitektur passte, erhielt Schultze-Naumburg danach keine größeren Aufträge mehr. 1940 wurde er im Alter von 71 Jahren aus dem Hochschuldienst verabschiedet, später nach einem Parteiausschlussverfahren aus der NSDAP verwarnt. 1944 erhielt er von Hitler den Adlerschild des Deutschen Reiches mit der Inschrift „"Dem deutschen Baumeister"“ und wurde von Hitler in die Liste der 12 wichtigsten bildenden Künstler der Gottbegnadeten-Liste aufgenommen.


title: Paul Schultze-Naumburg

text: Nach dem Ende des Zweiten Weltkriegs bis zu seinem Tod 1949 in Jena lebte er in der Sowjetischen Besatzungszone. Seine Pensionsansprüche wurden ihm aberkannt und ein Großteil seines Besitzes enteignet. Seine letzten Lebensjahre waren durch zunehmende Erblindung gekennzeichnet. Seine Urne wurde in dem 1909 von ihm entworfenen Mausoleum für den Dichter Ernst von Wildenbruch auf dem Historischen Friedhof Weimar beigesetzt.


title: Paul Schultze-Naumburg

text: In der SBZ wurden 1946 folgende Schriften Schultze-Naumburgs in die Liste der auszusondernden Literatur aufgenommen: "Kampf um die Kunst" (Eher, München 1932), "Kunst aus Blut und Boden" (Seemann, Leipzig 1934), "Rassengebundene Kunst" (Brehm-Verlag, Berlin 1934), "Kunst und Rasse" (Lehmann, München 1938) und "Nordische Schönheit. Ihr Wunschbild im Leben und in der Kunst" (Lehmann, München 1943). 1953 wurden in der DDR zusätzlich "Die Kunst der Deutschen" (Deutsche Verlagsanstalt, Stuttgart 1934) und "Das Glück der Landschaft" (Engelhard, Berlin 1942) in den dritten Nachtrag der Liste aufgenommen.


title: Paul Schultze-Naumburg

text: Paul Schultze-Naumburg heiratete am 5. Januar 1922 in Saaleck in zweiter Ehe Margarete Karolina Berta Dörr (1. Februar 1896 bis 13. Mai 1960). Die Ehe blieb kinderlos und wurde mit Urteil vom 7. Februar 1934 in Berlin geschieden. Margarete heiratete am 12. März 1934 den Reichsminister des Innern Wilhelm Frick.


title: Paul Schultze-Naumburg

text: Der frühe Schultze-Naumburg hat als Reformer einen Beitrag zur Lebensreform und zur Reformkleidung geleistet. Als Architekt übte er großen Einfluss auf den Heimatschutz, das Bauschaffen und die Denkmalpflege in Deutschland aus. Durch seine Mitgliedschaft in der NSDAP, sein Reichstagsmandat, Teile seines schriftstellerischen Werkes "(Kampf um die Kunst)" und mittels seiner Kontakte zur nationalsozialistischen Prominenz war Paul Schultze-Naumburg ein aktiver Wegbereiter des Dritten Reiches. Aufgrund seiner Aktivitäten im „Block“, seiner Mitgliedschaft und seiner Funktion als Vorsitzender im Kampfbund für deutsche Kultur war er einer der Mitinitiatoren und Mitverantwortlichen für die Schließung des Dessauer Bauhauses (1932) und für die Bücherverbrennungen von 1933. Mit seinem Buch "Kunst und Rasse" als Vorlagenlieferer der Ausstellung „Entartete Kunst“ von 1937, sowie den entsprechenden Kontakten (Alfred Ploetz, Hans F. K. Günther), seiner Propagierung eines direkten Zusammenhanges zwischen Kunst und Rasse und seinem Verhalten als Direktor der Weimarer Kunsthochschule war Paul Schultze-Naumburg führender Wegbereiter und Mitwirkender der nationalsozialistischen Kulturideologie. Das Anwesen in Saaleck soll zu einer Designakademie und einem „Ort der Freiheit“ gemacht werden. Zwischen 1892 und 1944 veröffentlichte Paul Schultze-Naumburg noch etwa 220 Aufsätze, die in Zeitschriften, Broschüren, Vorträgen und anderen Büchern erschienen.


title: Paul Schultze-Naumburg

text: In der Zeit von 1901 bis 1944 arbeitete Paul Schultze-Naumburg nachweislich an 85 Wohnhäusern, 34 gewerblichen Projekten, 40 Schlössern und Gutsanlagen, sowie an sechs Grabmalen und vier Parkanlagen. Dazu existieren noch mindestens 15 Objekte, bei denen die Urheberschaft noch ungeklärt ist, sowie eine Reihe von unrealisierten Entwürfen und Bebauungsplänen.


title: Kartäuser-Pferd

text: Das Kartäuser-Pferd (span. "Cartujano") ist eine besondere Zuchtlinie innerhalb der Pura Raza Española (kurz PRE); diese werden oft auch als Andalusier bezeichnet.


title: Kartäuser-Pferd

text: Der Kartäuser entspricht vom Aussehen im Wesentlichen dem PRE, wobei er in der Regel kleiner und leichter gebaut ist. Er erreicht ein Stockmaß von etwa 152 cm. Meist sind die Kartäuser Schimmel, gelegentlich kommen aber auch Braune und Rappen vor.


title: Kartäuser-Pferd

text: Ähnlich dem Andalusier ist der Kartäuser stolz und sanftmütig zugleich und weist auch dessen übrige positive Eigenschaften auf.


title: Kartäuser-Pferd

text: Die Rasse verdankt ihren Namen den Mönchen des Kartäuserordens, die im 15. Jahrhundert in der Kartause von Jerez de la Frontera die Zucht etablierten. Die andalusischen Mönche hatten vom spanischen Königshaus 4000 Hektar Land zur Gründung eines Gestüts vermacht bekommen. Sie waren sehr auf die Reinzucht ihrer Pferde bedacht und missachteten dabei sogar den Wunsch des Königs nach einer Einkreuzung von Neapolitanern. Die Kartäusermönche konnten den Bestand ihrer Zucht auch dann noch aufrechterhalten, als die iberischen Pferderassen im restlichen Europa aus der Mode kamen.


title: Kartäuser-Pferd

text: Am bekanntesten ist wohl der hierro del bocado, der Kandarenbrand. Diesen gab es mit einem kleinen c, aber auch ohne. Jedoch sind auch viele andere Züchterbrände als Karthäuserbrände bekannt, und anerkannt.


title: Piaggio Sfera

text: Der Piaggio Sfera ist ein Motorroller des italienischen Fahrzeughersteller Piaggio.


title: Piaggio Sfera

text: 1990 wurde die Sfera (ital.: sfera, "Kugel") in Monte Carlo der Öffentlichkeit erstmals präsentiert. Piaggio hatte den Roller neu entwickelt, ein völlig neues Konzept ersetzte die ursprüngliche Technik der seit 1946 gebauten Vespa. Dem Ur-Roller mit selbsttragender Stahlblech-Karosserie glich die Sfera lediglich noch im Grundprinzip: freier Durchstieg, Zweitaktmotor und ein an einer Schwinge aufgehängtes Vorderrad. Die Sfera besteht aus einem verwindungssteifen Zentralrohrrahmen/Profilblechen und einem Steuerrohr. Die Verkleidung besteht komplett aus Kunststoff. Sie lässt sich größtenteils nur in mehreren, aufeinander folgenden Arbeitsschritten abnehmen, was Wartung und Reparatur erschwert.


title: Piaggio Sfera

text: Der Motor ist ein weiterer Unterschied gegenüber den Vespas; durch seine Konstruktion wird ein niedriger und nach vorn verlagerter Schwerpunkt erreicht. Der Roller hat eine Fliehkraftkupplung und ein automatisches stufenloses Keilriemengetriebe, dadurch ist das Schalten am Drehgriff unnötig. Bis 1995 wurden über 250.000 Sfera der ersten Serie, also "NSL 50/80" gebaut und verkauft.


title: Piaggio Sfera

text: 1992 entstand der damalige High Tech-Roller "Quartz" als Ableger der Sfera; es war der erste flüssigkeitsgekühlte Roller von Piaggio und hatte eine Scheibenbremse am Vorderrad.


title: Piaggio Sfera

text: 1995 wurde aus der "Sfera NSL" die "Sfera RST". Das überarbeitete Modell hatte eine leicht veränderte Karosserie, eine Scheibenbremse am Vorderrad sowie einen modifizierten Antrieb. Die Abgase konnten durch einen optionalen, ungeregelten Kat gereinigt werden. Das Modell "NSL 80" wurde vom "RST 125" mit Viertaktmotor abgelöst.


title: Piaggio Sfera

text: Die Sfera war mit folgender Motorisierung erhältlich:


title: Johano Strasser

text: Johano Strasser (* 1. Mai 1939 in Leeuwarden, Niederlande) ist ein deutscher Politologe, Publizist und Schriftsteller. Ab 1995 war er Generalsekretär des PEN-Zentrums Deutschland und Präsident von 2002 bis 2013.


title: Johano Strasser

text: Johano Strasser stammt aus einer internationalen Familie. Sein Vater Robert William Strasser wurde als Sohn einer Französin und eines Österreichers in St. Louis (USA) geboren, seine Mutter war die Niederländerin Maria Christina Melis. Die beiden Pazifisten lernten sich auf einem Esperanto-Kongress in Paris kennen; dieser Plansprache entspricht auch die Schreibweise seines Vornamens.


title: Johano Strasser

text: Seit 1945 lebte die Familie in Deutschland. Nach dem Abitur 1958 am Ratsgymnasium Rotenburg (Wümme) studierte Johano Strasser am Auslands- und Dolmetscherinstitut der Universität Mainz in Germersheim und wurde Diplom-Übersetzer. 1961/1962 arbeitete er in diesem Beruf bei den Ford-Werken in Köln. Anschließend studierte er in Mainz Philosophie und wurde dort 1967 promoviert.


title: Johano Strasser

text: In den folgenden Jahren forschte und lehrte er in Großbritannien, den Niederlanden und Deutschland. 1977 habilitierte er sich in Politikwissenschaft an der Freien Universität Berlin; anschließend lehrte er dort als Privatdozent.


title: Johano Strasser

text: Eine Professorenstelle an der Pädagogischen Hochschule West-Berlin wurde ihm, ausgelöst durch ein Strafverfahren wegen sexueller Belästigung, verweigert.


title: Johano Strasser

text: In den 1970er-Jahren engagierte er sich als programmatischer Vordenker bei den Jungsozialisten; von 1970 bis 1975 war er stellvertretender Bundesvorsitzender. Seit 1975 ist er Mitglied der Grundwertekommission der SPD.


title: Johano Strasser

text: Von 1980 bis zu ihrer Einstellung 1988 war Strasser Redakteur und (mit Heinrich Böll, Günter Grass und Carola Stern) Herausgeber der politisch-literarischen Zeitschrift "L 80". In seinen politischen Schriften kritisiert er das ökonomisch zentrierte Denken.


title: Johano Strasser

text: Seit 1983 betätigt er sich als freier Schriftsteller. Als sein gelungenstes Werk gilt der Roman "Stille Jagd" von 1995. Der Verband deutscher Schriftsteller (VS), heute in ver.di, wählte ihn auf der Bundesdelegiertenkonferenz in Hamburg (24. bis 26. September 1987) in den Bundesvorstand, dem er bis 1988 angehörte.


title: Johano Strasser

text: Strasser wurde katholisch erzogen, trat aber nach dem Abitur aus der Kirche aus. Seit 1964 hat er die deutsche Staatsangehörigkeit. Er ist mit der Schriftstellerin Franziska Sperr verheiratet und lebt am Starnberger See; sie haben zwei Kinder.


title: Johano Strasser

text: 1984 wurde Strasser mit dem Preis „Das politische Buch“ der Friedrich-Ebert-Stiftung ausgezeichnet, 2002 mit dem Gerty-Spies-Literaturpreis der Landeszentrale für politische Bildung Rheinland-Pfalz.


title: Takenplatte

text: Takenplatten („Abdeckplatten“, vom lat. tegere = bedecken, abdecken) sind gusseiserne Platten, die in Bauernhäusern bis ins 19. Jahrhundert als Bestandteil einer Takenheizung in eine Aussparung der Feuerwand zwischen Küche und Stube eingemauert wurden. Sie leiteten die Wärme des offenen Feuers in der Küche (über dem der Kochkessel hing) zur Stube. Um die Wärme besser regulieren zu können, stellte man im gegenüberliegenden Raum, also zumeist in der Stube, einen sogenannten Takenschrank vor die Platte. Dieser Schrank war oft reich verziert und bildete einen wichtigen Schmuck in der Stube wohlhabender Bauern. Bei einer weit verbreiteten Form besaß der Schrank oben zwei Türen, darunter ein querrechteckiges Fach mit Tür und unten, vor der Takenplatte, wiederum Türen, die manchmal durchbrochen gearbeitet waren. Hinter den oberen Türen wurde Geschirr aufbewahrt, das querrechteckige Fach über der Takenplatte diente angeblich zum Warmhalten von Speisen oder zum Gehenlassen von Hefeteig. Durch Öffnen oder (teilweises) Schließen der unteren Türen konnte die Wärmezufuhr in die Wohnstube reguliert werden. Als Ende des 19. Jahrhunderts Herde auch auf dem Land üblich wurden und das offene Feuer verschwand, verloren die Takenplatten ihre Funktion. Sie blieben aber mit den Takenschränken oft in situ erhalten und wurden häufig erst bei Modernisierungen nach dem Zweiten Weltkrieg entfernt. Viele Platten fanden eine Zweitverwendung z. B. als Abdeckung von Jauchegruben, allerdings wurden sie schon bald von Sammlern gesucht und im Antiquitätenhandel angeboten. Takenplatten weisen zumeist ein querrechteckiges Format auf und besitzen keinen glatten Rand wie seitliche Ofenplatten. Sie werden aber trotzdem oft mit diesen oder mit Kaminplatten verwechselt.


title: Takenplatte

text: Die Tradition der Takenheizung ist auf einen eng begrenzten geografischen Raum beschränkt. Takenplatten wurden nur in Eisenhütten der ostbelgischen Provinz Luxembourg, Lothringens, Luxemburgs, der Eifel, des Hunsrücks und des heutigen Saarlandes hergestellt. Im 17. und 18. Jahrhundert wurden sie in der Dillinger Hütte produziert. Weitere wichtige Hütten befanden sich in Quint, heute ein Stadtteil von Trier, und in Weilerbach bei Bollendorf.


title: Takenplatte

text: Die ältesten bekannten Platten stammen aus dem späten 15. Jahrhundert. Bis zur Französischen Revolution zeigten die Taken- und die mit ihnen verwandten (und in den gleichen Hütten hergestellten) Ofenplatten meist biblische oder heraldische Motive, später auch mythologische oder allegorische Darstellungen. Dabei unterscheidet sich das Themenspektrum deutlich zwischen katholischen, protestantischen und jüdischen Haushalten. Sie sind daher auch Objekte der Volkskunst. Als Vorlage für die hölzernen Model nach denen die Platten gegossen wurden, dienten häufig Druckgrafiken bekannter Künstler. Viele Model wurden jahrzehntelang verwendet, so dass sich längst überholte Stilformen noch lange halten konnten, auch kombinierte man oft Model, die thematisch oder stilistisch eigentlich nicht zusammenpassten oder benutzte beschädigte Model einfach weiter. In der Spätzeit des Takenplattengusses, also zu Beginn des 19. Jahrhunderts, wurden manchmal auch andere Gegenstände als Model verwendet, wie Kruzifixe oder Rosenkränze.


title: Takenplatte

text: Heute werden Takenplatten oft zur Verschönerung von Innen- und Außenbereichen von Bauernhöfen und Wohnhäusern genutzt und sind begehrte Sammlungsobjekte, im Antiquitätenhandel werden daher häufig Nachgüsse angeboten. Für den Laien sind diese nicht leicht zu erkennen; ein Merkmal ist oft die geringere Stärke, auch fehlen auf der Rückseite meist die charakteristischen Spuren, die beim Glätten des flüssigen Eisens in der offenen Form entstehen.


title: Takenplatte

text: Bedeutende Ausstellungen von Takenplatten finden sich im Volkskunde- und Freilichtmuseum Roscheider Hof in Konz, im Eisenmuseum Jünkerath, im Stadtmuseum Simeonstift Trier, im Nationalmuseum Luxemburg, im Historischen Museum der Stadt Luxemburg, im Museé Gaumais in Virton und im Rathaus der Stadt Düsseldorf. Takenheizungen sind in vielen Bauernhausmuseen und Freilichtmuseen im Verbreitungsgebiet der Takenplatten zu besichtigen.


title: Tulsa International Airport

text: Der Tulsa International Airport (IATA-Code: TUL, ICAO-Code: KTUL), bis 1963 Tulsa Municipal Airport, ist der Verkehrsflughafen der amerikanischen Großstadt Tulsa im US-Bundesstaat Oklahoma.


title: Tulsa International Airport

text: Seit etwa 2010 dient der Flughafen Tulsa auch als Flugzeugfriedhof, auf dem Flugzeuge während vorübergehender Stilllegung abgestellt, oder aber ausgeschlachtet und verwertet werden. So wurden dort z. B. 5 Boeing 747 und zahlreiche Boeing 737-300 und 737-500 der Lufthansa sowie mindestens 2 McDonnell Douglas MD-11F der Lufthansa Cargo verschrottet.


title: Tulsa International Airport

text: Der Flughafen ist das nationale Wartungs-Hauptquartier für American Airlines und war auch eine wichtige Prüfungs- und Produktionsanlage für McDonnell Douglas. Hier ist der Hauptsitz der "Lufthansa Technik Component Services LLC" ("LTCS"), einem 100-prozentigen Tochterunternehmen der Lufthansa Technik AG, das Leistungen für Flugzeugkomponenten anbietet. Er ist auch Hauptsitz von Omni Air International.


title: Flac

text: Flac steht für:


title: Flac

text: FLAC steht für:


title: Independent-Film

text: Independent-Filme oder Indie-Filme (englisch für „unabhängige Filme“) bezeichnen Filmproduktionen, die außerhalb etablierter Strukturen umgesetzt werden. Ursprünglich war mit diesen Strukturen das amerikanische Studiosystem gemeint, inzwischen hat das Phänomen "Indie" jedoch weltweite Bedeutung erlangt. Viele Independent-Werke werden mit kleinen Budgets realisiert, jedoch handelt es sich auch bei einigen großen Produktionen – wie der "Herr-der-Ringe-Filmtrilogie" – um Independent-Filme.


title: Independent-Film

text: Statt der Finanzierung über Eigenkapital und Kredite wird ein Großteil der Produktionskosten über den Vorverkauf ausländischer Verwertungsrechte abgedeckt. Deshalb sind internationale Filmmärkte wie die Internationalen Filmfestspiele von Cannes, der American Film Market und der MIFED wichtig für Independent-Produktionen. Die Independent Film & Television Alliance klassifiziert jeden Film, dessen Finanzierung zu 51 Prozent außerhalb der großen Studios erfolgt, als Independent. Obwohl es sich in erster Linie um ein Phänomen der Finanzierung und Distribution handelt, werden dem Independent-Film oft auch künstlerische Eigenheiten zugeschrieben. Im Gegensatz zu Spielfilmen werden die meisten Kurzfilme bereits von Natur aus unabhängig produziert.


title: Independent-Film

text: Bereits 1919 gründeten die damals führenden Filmschaffenden Charlie Chaplin, D. W. Griffith, Mary Pickford und Douglas Fairbanks Sr. die Filmgesellschaft United Artists. Diese sollte den Vertrieb unabhängiger Filmproduktionen abseits der strikten Regeln der großen Filmstudios ermöglichen. Bekannte Regisseure, die ihre künstlerischen Visionen unabhängig vom Einfluss anderer umsetzen wollten, waren Orson Welles, Samuel Fuller und Nicholas Ray. Sie wurden für diese Bemühungen häufig von Hollywood geschnitten und mussten auf Finanziers in Europa zurückgreifen, um ihre Projekte verwirklichen zu können. Welles übernahm auch Rollen in zahlreichen Filmen oder arbeitete seine Schulden ab, indem er etwa "Die Lady von Shanghai" für Columbia Pictures inszenierte.


title: Independent-Film

text: Die ersten Wegbereiter der Independent-Film-Bewegung finden sich in den ab 1945 entstandenen Underground-Filmen von innovativen Filmschaffenden wie Maya Deren, Kenneth Anger oder Jack Smith, die oft einen experimentellen Charakter aufwiesen und der sogenannten Gegenkultur zugeschrieben wurden.


title: Independent-Film

text: Als Vater des modernen Independent-Films gilt John Cassavetes. Er beeinflusste vor allem die Arbeitsweise der Filmemacher während des New Hollywoods in den 1970ern, in dessen Ära sehr viele Filme nach heutigen Maßstäben einem Independent-Film entsprachen.


title: Independent-Film

text: Eine weitere Inspirationsquelle war das Konzept der sogenannten "auteurs" in Frankreich, die – wie etwa Jean-Luc Godard – sowohl die Drehbücher verfassten und Regie führten. Ebenfalls beeindruckend erschien den Filmemachern die Kompromisslosigkeit des italienischen Neorealismus, für dessen Vision Regisseure wie Roberto Rossellini auch große finanzielle Folgen hinnahmen. So gründeten Francis Ford Coppola und George Lucas eigene Studios und Firmen, um sich die größtmögliche Unabhängigkeit zu sichern. Während dies Lucas auch gelang und er die Produktion aller "Star-Wars"-Filme alleine kontrollierte, musste Coppolas "American Zoetrope" später verkauft werden und der Regisseur sich bis heute mit Auftragsarbeiten über Wasser halten.


title: Independent-Film

text: Nachdem die Hollywood-Studios durch den Erfolg von "Rocky", "Der weiße Hai" und "Krieg der Sterne" am Ende der 1970er wieder sicheren Boden unter sich gespürt und sich daran gemacht hatten, mittels Blockbustern, Fortsetzungen und Camp-Filmen ein ganz auf den kommerziellen Erfolg hin ausgerichtetes Kino zu produzieren, erlebte das künstlerisch orientierte New Hollywood-Kino einen Niedergang. Symbolisch hierfür stehen die kommerziellen Desaster des Boxerfilmes "Wie ein wilder Stier" – im Gegensatz zum wesentlich glatteren "Rocky" – sowie des Western "Heaven’s Gate", der zum Konkurs von United Artists führte.


title: Independent-Film

text: Der Begriff "Indie" entstand im englischsprachigen Raum in den 1980ern, als die nächste Generation junger Regisseure begann, abseits der Studios ihre Filme zu realisieren, die sich als inhaltlich und formal eigenständig erwiesen und eine explizite Gegenbewegung auslösten: John Sayles „"Die Rückkehr nach Secaucus"“ kostete 1980 60.000 Dollar und erzielte Bruttoeinnahmen von zwei Millionen Dollar. Jim Jarmusch spielte 1984 mit "Stranger than Paradise" zweieinhalb Millionen Dollar ein, Spike Lees „"She's Gotta Have It"“ sogar über sieben Millionen.


title: Independent-Film

text: Der wichtigste Grundstein für den Erfolg unabhängiger Filmproduktionen wurde im Jahr 1989 gelegt. Mit Steven Soderberghs "Sex, Lügen und Video" wurden die Art und Weise revolutioniert, wie diese Filme hergestellt und vermarktet werden konnten. Gleichzeitig mit dem Erfolg dieses Films wuchsen die Popularität des von Robert Redford gegründeten Sundance Film Festivals – welches bis heute als das Festival für auf breitere Rezeption bedachte, unabhängig produzierte Filme gilt –, als auch der Erfolg der Firma Miramax, gegründet von den Brüdern Bob und Harvey Weinstein.


title: Independent-Film

text: Wie Steven Soderbergh schaffen es heute erfolgreiche Regisseure wie Spike Jonze, Wes Anderson und Paul Thomas Anderson, David O. Russell oder Alexander Payne, eine Brücke zwischen kommerziellem und vom Independent Spirit beflügeltem Film zu schlagen.


title: Independent-Film

text: Michael Moore verhalf 1989 mit seinem Debütfilm "Roger and Me" dem Dokumentarfilm zu einer bis dato unbekannten Popularität.


title: Independent-Film

text: Inspiriert durch die Filme von Jim Jarmusch und Soderbergh (Sex, Lügen und Video; Originaltitel: "Sex, lies and videotape") entstanden in der Folge Meilensteine des Independent Films wie "Slacker" von Richard Linklater, der berüchtigterweise mit Kreditkarten finanzierte "Clerks – Die Ladenhüter" von Kevin Smith, sowie Robert Rodriguez' "El Mariachi".


title: Independent-Film

text: Im Jahr 1992 setzte Quentin Tarantino mit "Reservoir Dogs" ein erstes Zeichen, bevor er mit "Pulp Fiction" (1994) zu Weltruhm gelangte. Der Erfolg dieses Filmes für Miramax weckte auch bei anderen Studios Interesse, wodurch immer mehr Filme an der Grenze zwischen Mainstream und Sub- beziehungsweise Gegenkultur entstanden.


title: Independent-Film

text: Zu den bedeutenden Regisseurinnen des Independent-Films gehört Julie Dash, deren Film "Daughters of the Dust" (1991) als eines der bedeutendsten Werke des unabhängigen Films des 20. Jahrhunderts gilt.


title: Independent-Film

text: Nach dem großen künstlerischen und finanziellen Erfolg einiger Independent-Filme begannen die großen Hollywoodstudios Anfang der 1990er Jahre, Independentproduktionen aufzukaufen beziehungsweise eigene Abteilungen für die Produktion von Filmen dieser Machart zu gründen. So kaufte The Walt Disney Company 1994 das Independentstudio Miramax auf. Deren umstrittene Gründer Harvey und Bob Weinstein, die mit ihrer auf aggressive Vermarktung setzenden Firmenpolitik die Indie-Szene wesentlich veränderten, verließen ihre eigene Firma mittlerweile und gründeten 2005 das Filmstudio The Weinstein Company. 20th Century Fox gründete das Label Fox Searchlight Pictures. Seit 1999 engagierte sich Metro-Goldwyn-Mayers (MGM) Tochterunternehmen United Artists ebenfalls auf dem unabhängigen Filmmarkt. MGM gehört mittlerweile zu 20 % Sony.


title: Independent-Film

text: Auf diese Weise verwischte die Grenze zwischen den in Hollywood angesiedelten großen Filmstudios und den alternativen Filmproduzenten immer mehr. Gehobene Mainstream-Filme wie "Shakespeare in Love" und "Der englische Patient" wurden von Miramax vertrieben. Klassische "Indies" haben es insbesondere nach dem durch Miramax ausgelösten Boom immer schwerer, unabhängig zu bleiben.


title: Independent-Film

text: Filme wie "Sideways" von Alexander Payne, "Lost in Translation" von Sofia Coppola oder "Vergiss mein nicht!" von Michel Gondry nach einem Drehbuch von Charlie Kaufman zählen zur Kategorie der "Indiewood Filme", da sie zwar mit Geldern der Studios und teilweise mit Hollywood-Stars gedreht wurden, dabei jedoch einer etwas anderen und dem Mainstream unangepassten Erzählkultur angehören. Einen seiner größten Erfolge feierte dieses Genre 2005 mit Ang Lees "Brokeback Mountain" mit Jake Gyllenhaal und dem früh verstorbenen Heath Ledger.


title: Independent-Film

text: Mit dem Aufkommen der digitalen Videokameras und Schnittsysteme sank die Überwindungsschwelle einen Film zu drehen drastisch, da Produzenten nicht mehr auf viel Geld angewiesen waren, um Filme herstellen zu können. Der Film "Tarnation" kostete angeblich nicht mehr als 500 $ und wurde auf einem iMac geschnitten.


title: Independent-Film

text: Waren die ersten mit Digitalkamera hergestellten Filme wie "Chuck and Buck" von Miguel Arteta noch klar von den auf analogem 16 mm- oder 35 mm-Material hergestellten Filmen zu unterscheiden, bieten die von einigen Anbietern inzwischen entwickelten Kameras mit bis zu 4K-Auflösung angehenden und unabhängig arbeitenden Filmemachern bisweilen ungeahnte Möglichkeiten, die selbst für Hollywood-Produktionen wie "The Social Network" von David Fincher genutzt werden.


title: Independent-Film

text: Das Jahr 2008 war jenes Jahr beim South by Southwest Film Festival (SXSW), bei dem sich die Mumblecore-Bewegung durchgesetzt hat. Mumblecore beschreibt Filme wie "Hannah Takes The Stairs", "Quiet City" oder "Funny Ha Ha", die von der College-gebildeten weißen Mittelschicht um die 30 handeln, und mit geringen finanziellen Mitteln auf sehr dialoglastige Weise und meist mit einer Videokamera und kleiner Crew gedrehte Filme. Die von der Presse zu einer Gruppe zusammengefassten Filmemacher wie Joe Swanberg, Andrew Bujalski oder Greta Gerwig haben beim SXSW Film Festival Freundschaft geschlossen, ihre Kontakte vertieft und in weiterer Folge bei den Filmen der Anderen als Crewmitglied oder Schauspieler ausgeholfen.


title: Independent-Film

text: Inzwischen haben sich die meisten Mitglieder dieser Bewegung weiter entwickelt. Greta Gerwig spielte mit Ben Stiller in "Greenberg" und die Duplass Brüder haben mit Marisa Tomei, John C. Reilly und Jonah Hill "Cyrus" gedreht – ohne dabei von ihrer Arbeitsweise, die unter anderem viel Improvisation beinhaltet, abweichen zu müssen. Da viele dieser Filmemacher den Schritt in eine breitere Öffentlichkeit geschafft haben und die Produktionsbedingungen immer professioneller werden – gerade die holprige Inszenierung war ein markantes Merkmal der Filme dieser Gruppe – sprechen viele Kritiker und Blogger vom Tod der Mumblecore-Bewegung.


title: Independent-Film

text: Inzwischen werden alle Filme als „independent“ bezeichnet, die mit kleinem Budget künstlerisch ambitionierte Ideen umsetzen, unabhängig davon, aus welchem Land sie kommen.


title: Independent-Film

text: In Deutschland begann mit dem Jungen Deutschen Film und dem Oberhausener Manifest ab Beginn der 1960er eine Neuorientierung des Films, die um eine realistische Darstellung der Gegenwart und Gesellschaft bemüht war. Deren Filmemacher bemühten sich um eine finanzielle und geistige Unabhängigkeit und setzten sich bewusst in Gegensatz zum damaligen Mainstream. Hierzu gehören vor allem Rainer Werner Fassbinder, Wim Wenders, Volker Schlöndorff, Werner Herzog, Jean-Marie Straub, Alexander Kluge und Eberhard Fechner. Diese Hochzeit des deutschen Films fand ihr Ende etwa zeitgleich wie ihre amerikanischen (New Hollywood) und britischen (Free Cinema Movement) Pendants.


title: Independent-Film

text: Zurzeit bietet "Das kleine Fernsehspiel" vor allem jungen Filmemachern im Fernsehen eine Plattform für günstige, engagierte Filme. Eine herausragende Rolle für den deutschen "Independent-Film" spielt der X-Filme Creative Pool, eine deutsche Film- und Fernsehproduktionsfirma, die ursprünglich von den Regisseuren Tom Tykwer, Dani Levy und Wolfgang Becker sowie dem Produzenten Stefan Arndt gegründet wurde.


title: Independent-Film

text: Entsprechend der finanziellen Ausstattung deutscher Filmfestivals konzentrieren sich die meisten auf "Indies". Die bekanntesten sind die Internationalen Hofer Filmtage, das Internationale Filmfest Oldenburg sowie das in Saarbrücken beheimatete "Filmfestival für Nachwuchsfilmer aus Deutschland, Österreich und der Schweiz", in dessen Rahmen jährlich der renommierte Max-Ophüls-Preis vergeben wird.


title: Independent-Film

text: Vor allem in skandinavischen Kinos propagierte Dogma 95 ein Kino fernab der auf Effekten bedachten, wirklichkeitsfernen Realitätsfluchten.


title: Independent-Film

text: Die wichtigsten Festivals für "Independent-Filme" sind das Sundance Festival und das Cannes Film Festival. Als international bedeutendste Filmpreise in diesem Bereich gelten der amerikanische Independent Spirit Award sowie die "British Independent Film Awards". In Deutschland fand von 2005 bis 2006 die Tromanale statt.


title: Schreibstube

text: Schreibstube steht für: Siehe auch:


title: Enrico Chiesa

text: Enrico Chiesa (* 29. Dezember 1970 in Genua) ist ein ehemaliger italienischer Fußballspieler und aktueller -trainer. Während seiner aktiven Laufbahn spielte er auf der Position des Stürmers. Er ist der Vater des Fußballspielers Federico Chiesa.


title: Enrico Chiesa

text: Chiesas Karriere begann beim Amateurklub US Pontedecimo, von wo aus er 1987 zu Sampdoria Genua wechselte. Sein Serie-A-Debüt gab er am 16. April 1989 beim 0:1 gegen die AS Rom. Anschließend sammelte er von 1990 bis 1992 Spielpraxis bei den Serie-C-Klubs Teramo Calcio und Calcio Chieti, ehe er wieder zu Sampdoria zurückkehrte. Da er bei Sampdoria nicht überzeugen konnte, wurde er 1993 an den FC Modena und 1994 an die US Cremonese ausgeliehen, wo er in deren Serie-A-Saison insgesamt 14 Mal traf. 1995 kehrte er wieder zu Sampdoria zurück, dort bildete er gemeinsam mit Roberto Mancini ein exzellentes Sturmduo, schoss in 27 Spielen 22 Tore und wurde zu Italiens Fußballer des Jahres 1996 gewählt. Im selben Jahr folgte der Wechsel zum aufstrebenden Klub AC Parma, bei welchem er zusammen mit seinem kongenialen Sturmpartner Hernán Crespo den 1998/99 den UEFA-Pokal und den Italienischen Pokal gewann und in jeder seiner drei Spielzeiten über zehn Pflichtspieltore erzielte. Chiesa wechselte nach den beiden Pokalgewinnen für knapp 15 Millionen Euro zur sich stark aufrüstenden AC Florenz, wo er mit Predrag Mijatović um einen Platz im Sturm kämpfte. Dadurch und wegen Verletzungen konnte er in der Saison 1999/2000 nur sieben Treffer erzielen. 2000 stieg er nach dem Abgang von Gabriel Batistuta zum Stammstürmer auf und erzielte respektable 22 Treffer in 30 Spielen. Die darauffolgende Saison 2001/2002 verlief für Chiesa aufgrund vieler Verletzungen eher enttäuschend, er kam nur zu fünf Einsätzen und fünf Toren.


title: Enrico Chiesa

text: Chiesa verließ anschließend den Klub und schloss sich Lazio Rom an. Dort blieb er nach einer für ihn schlecht laufenden Saison nur ein Jahr und wechselte zur AC Siena. Bei Siena stieg er wieder zum Schlüsselspieler und Fanliebling auf, indem er Siena mit vielen wichtigen Toren vor dem Abstieg in die Serie B bewahrte. Nachdem Chiesa in den ersten drei Spielzeiten bei Siena jeweils mindestens zehn Tore schoss, konnte er in der darauffolgenden Saison 2006/07 kein Tor erzielen. Chiesa blieb ob seiner 36 Jahre trotzdem für die Saison 2007/08 unter Vertrag, er bestritt in dieser Saison jedoch lediglich zwei Kurzeinsätze.


title: Enrico Chiesa

text: Im Sommer 2008 wechselte Chiesa nach fünf Jahren bei Siena für zwei Jahre zum ASC Figline. Nachdem er zum Saisonende 2009/10 seine aktive Laufbahn beendete, übernahm er das Amt des Cheftrainers bei der ASC Figline.


title: Enrico Chiesa

text: In der italienischen Nationalmannschaft debütierte Chiesa unter Arrigo Sacchi am 29. Mai 1996 beim 2:2 gegen Belgien. Mit Italien nahm er an der EM 1996 in England und der WM 1998 in Frankreich teil. Für die Nationalmannschaft kam er 17 Mal zum Einsatz und erzielte sieben Tore. Sein letztes Länderspiel bestritt er 2001 gegen Südafrika.In seiner Zeit bei der AC Parma spielte Chiesa mit Gianluigi Buffon zusammen. In der Spielzeit 2020/21 spielte Buffon mit Chiesas Sohn Federico bei Juventus Turin.


title: Feldwebelleutnant

text: Der Dienstgrad Feldwebelleutnant ("auch" Feldwebel-Leutnant) war seit 1877 im deutschen Heer der unterste Offiziersdienstgrad. In der Kaiserlichen Marine entsprach ihm seit 1916 der Deckoffizierleutnant.


title: Feldwebelleutnant

text: Feldwebelleutnant bezeichnete keinen „aktiven“ Dienstgrad, sondern einen des „Beurlaubtenstandes“ (Reserve). Zu Feldwebelleutnants wurden in Friedenszeiten bevorzugt langgediente Unteroffiziere „des Beurlaubtenstandes“ (Reserve) befördert, im Ersten Weltkrieg auch Berufsunteroffiziere. Eine Weiterbeförderung zum Leutnant war nicht vorgesehen, kam im Ersten Weltkrieg jedoch in einigen seltenen Fällen vor.


title: Feldwebelleutnant

text: Offizieranwärter der aktiven Laufbahn (Portepee-Fähnriche) und der Reservelaufbahn (Einjährig-Freiwillige) durchliefen diesen Dienstgrad nicht, sie rückten bei Eignung direkt zum Leutnant auf.


title: Feldwebelleutnant

text: Die Bezeichnung Feldwebelleutnant war auch in der Kavallerie und in der Berittenen Artillerie üblich – entgegen deren Tradition, Feldwebeldienstgrade als „Wachtmeister“ (z. B. Vizewachtmeister) zu führen.


title: Feldwebelleutnant

text: Der Feldwebelleutnant besaß zwar den Rang eines Leutnants, rangierte jedoch stets hinter einem Leutnant, da er kein Offizierspatent besaß. Ebenso wenig unterlag er der Ehrengerichtsbarkeit des Offizierskorps. In der Zwitterstellung zwischen Unteroffizier und Offizier ähnelte der Feldwebelleutnant dem Warrant Officer in den Streitkräften der USA und Großbritanniens bzw. dem Fähnrich der Armeen der späteren sozialistischen Staaten im Warschauer Pakt, so der Sowjetarmee und der NVA.


title: Feldwebelleutnant

text: Der Dienstgrad wurde im Frühjahr 1920 in der Reichswehr abgeschafft. Die Inhaber waren zuvor vor die Wahl gestellt worden, die Offiziersprüfung ablegen, um als aktive Leutnante weiterverwendet zu werden. Die überwiegende Anzahl wurde jedoch als „Leutnant der Landwehr a.D.“ in den Ruhestand versetzt, da der Reichswehr aufgrund des Versailler Vertrags die Einrichtung von Reservelaufbahnen untersagt war.


title: Feldwebelleutnant

text: Der Dienstgrad Feldwebelleutnant wurde 1877 bei den Ersatztruppen, dem Seebataillon, der Landwehr-Fußartillerie, den Depot-Eskadronen und dem Landsturm eingeführt. Als Reservisten-Dienstgrad fand er in Friedenszeiten in der aktiven Truppe keine Verwendung. Zum Feldwebelleutnant konnten diensterfahrene inaktive und nicht mehr dienstpflichtige Unteroffiziere unter besonderen Bedingungen ernannt werden. Im Kriegs- oder Mobilmachungsfall sollten die Feldwebelleutnante im Innendienst oder als Zugführer verwendet werden. Letztere Aufgabe teilten sie sich im Ersten Weltkrieg mit den Offizierstellvertretern.


title: Feldwebelleutnant

text: Im Kadettenkorps hatte jede Kompanie einen Feldwebelleutnant, der aus dem Kreis der versorgungsberechtigten Armee-Feldwebel (siehe Zivilversorgung) ausgewählt wurde. Dieser besorgte den Schriftverkehr, die Bekleidungsverwaltung und die Beaufsichtigung des Aufwärterpersonals. Auch die Hausverwalter der Kadettenanstalten konnten zu Feldwebelleutnants ernannt werden, insofern sie ehemalige Unteroffiziere waren.


title: Feldwebelleutnant

text: Zum Personal der nur aus Unteroffizieren bestehenden preußischen Schloßgarde-Kompanie zählte zeitweilig ebenfalls ein Feldwebelleutnant.


title: Feldwebelleutnant

text: Der Feldwebelleutnant trug die Offiziersuniform mit Tressen und Kragenknöpfen des Vizefeldwebels (spöttisch: „Kainszeichen“); hinzu kamen die Leutnantschulterstücke, nicht aber die silberne Schärpe (Feldbinde). Das Seitengewehr (Offiziersdegen) wurde am Mannschaftskoppel oder am Bandelier getragen.


title: Feldwebelleutnant

text: Der Kadett-Feldwebelleutnant legte die komplette Leutnantsuniform an (ohne die „Kainszeichen“ der ungeliebten Unteroffiziersdistinktionen).


title: Feldwebelleutnant

text: Indirekter historischer Vorläufer des Feldwebelleutnants war der Wachtmeister-Leutnant. Dieser fungierte als Adjutant in militärischen Einheiten, Festungen und größeren Städten.


title: Feldwebelleutnant

text: In Österreich ist der Wachtmeister-Leutnant seit 1648 nachzuweisen, zunächst als Regiments-, seit 1769 auch als Bataillonsadjudant. Uniformiert wie ein berittener Offizier, rangierte er gleichwohl nur als ranghöchster Feldwebel. Bis 1752 stand er „unter dem Stocke“, d. h., er unterlag dem gleichen Strafsystem wie die übrigen Unteroffiziere. Ab 1759 legte er in der Schlacht eine Schärpe an, die über der rechte Schulter zu tragen war. 1769 wechselte die Bezeichnung in Regiments-Adjutant. 1803 erhielt er Fähnrichsrang, seit 1861 hatte er Anrecht auf ein staatlich bezahltes ("ärarisches") Dienstpferd.


title: Feldwebelleutnant

text: In Preußen war die Einrichtung des Wachtmeister-Leutnants ebenfalls bekannt. Seine Aufgaben scheinen aber im 18. Jahrhundert vielfach von den dienstältesten Feldwebeln und von Offizieren übernommen worden zu sein.


title: Feldwebelleutnant

text: In vielen deutschen Städten und Festungen des 17. und 18. Jahrhunderts war der Wachtmeister-Leutnant für das Wachwesen zuständig und somit Vorgesetzter aller Wachsoldaten. Das Amt war ortsgebunden, d. h. der Wachtmeister-Leutnant blieb zurück, wenn die Garnisonstruppe die Stadt verließ und einen neuen Standort bezog.


title: Seth Ward

text: Seth Ward (* März 1617 in Aspenden, Hertfordshire; † 6. Januar 1689 in Knightsbridge, Middlesex) war ein englischer Mathematiker, Astronom und Bischof.


title: Seth Ward

text: Ward stammte aus einer armen Familie und studierte ab 1632 an der Universität Cambridge. Sein mathematisches Talent fiel dem ersten Savilian Professor für Astronomie John Bainbridge (1582–1643) auf. 1637 machte er seinen Bachelorabschluss. 1640 wurde er Fellow des Sidney Sussex College und 1643 Professor (Lecturer) für Mathematik in Cambridge. Im selben Jahr nahm er Privatunterricht in Mathematik bei William Oughtred und verwendete danach Material aus dem Lehrbuch "Clavis Mathematicae" von Oughtred in seinen Vorlesungen. Da er die Solemn League and Covenant nicht anerkannte, verlor er 1644 seine Posten in Cambridge. Er ging zu Freunden nach London, besuchte Oughtred in Albury und war Privatlehrer der Familie von Ralph Freeman in Aspenden. Nach der Lockerung der Gültigkeit des Solemn League and Convenant wurde er 1649 Savilian Professor für Astronomie in Oxford. Cromwell hatte im Jahr zuvor den alten Savilian Professor John Greaves abgesetzt. Ward lebte im Wadham College, wo er ein Observatorium einrichtete. Er war der Erste, der in Oxford das Kopernikanische System lehrte.


title: Seth Ward

text: Er war eines der Gründungsmitglieder der Royal Society (1663) und schon zuvor Mitglied eines von deren Vorläuferorganisationen, der Oxford Philosophical Society. Weitere Mitglieder waren Robert Boyle, John Wilkins (Vorsteher des Wadham College), Thomas Willis, Jonathan Goddard, John Wallis, die ebenfalls zu den Gründungsmitgliedern der Royal Society gehörten. Auch in der Oxford Philosophical Society wurden Demonstrationsexperimente vorgeführt und Abhandlungen der Mitglieder zur Veröffentlichung gesammelt.


title: Seth Ward

text: Während seiner Tätigkeit als Professor an der Universität Oxford veröffentlichte er seine Hauptwerke zur Theorie der Planetenbewegung, im Jahr 1653 erschien "In Ismaelis Bullialdi astronomiae philolaicae fundamenta inquisitio brevis" (in der er Angriffen von Ismael Boulliau auf die Kepler-Gesetze der Planetenbewegung begegnete) und 1656 "Astronomia geometrica".


title: Seth Ward

text: Er schrieb auch mathematische Werke wie Idea trigonometriae demonstratae (1654). Im selben Jahr verteidigte er mit John Wilkins in Vindiciae Academiarum die Universitätsgelehrten gegen den Vorwurf des Armeekaplans John Webster (Academiarum Examen 1654), blind dem Aristotelismus verhaftet zu sein und wenig zum Fortschritt der zeitgenössischen Wissenschaft (Mathematik und Naturwissenschaft) beizutragen, im Gegensatz zu Mathematikern wie Oughtred, John Napier und Henry Briggs. Auch mit Thomas Hobbes, der die Mathematik und die Universitäten angriff, kam es zu einem Disput in "Thomae Hobbii philosophiam exercitation epistolica" von 1656, auf die Hobbes mit seinen "Six Lessonts to the Savilian Professor of Mathematics" im selben Jahr antwortete.


title: Seth Ward

text: 1654 erhielt er einen Grad in Theologie der Universität Oxford und 1657 wurde er zum Präsidenten des Jesus College in Oxford gewählt, trat das Amt aber nie an, da Oliver Cromwell einen anderen vorzog. 1659 wurde er Präsident des Trinity College in Oxford, verlor den Posten aber nach der Thronbesteigung von Karl II. 1661 trat er vom Amt des Savilian Professors zurück (sein Nachfolger wurde Christopher Wren) und wurde 1662 Bischof von Exeter (den Posten des Dean von Exeter hatte er schon). Er war als Bischof ein Gegner der Nonkonformisten und baute die Kathedrale aus. 1667 wurde er Bischof in Salisbury, wo er ebenfalls die Kathedrale restaurierte und den Bischofspalast wieder aufbaute. Er liegt in der Kathedrale begraben.


title: Alcor

text: Alcor bezeichnet:


title: Edo Osterloh

text: Edo Osterloh (* 2. April 1909 in Rotenhahn bei Varel, Oldenburg; † 25. Februar 1964 in Kiel) war ein evangelisch-lutherischer Theologe und Politiker (CDU). Er war ab 1956 Kultusminister und ab 1958 Mitglied des Landtages von Schleswig-Holstein, beides bis zu seinem Tod.


title: Edo Osterloh

text: Der Sohn eines Bauern besuchte gegen den Willen seines Vaters nach der Volksschule die Oberrealschule, auf der er 1928 das Reifezeugnis erwarb. Danach studierte er Theologie und Philosophie an der Kirchlichen Hochschule Bethel sowie den Universitäten in Marburg, Göttingen und Zürich. Die finanziellen Mittel stellte ein Stipendium der Studienstiftung des deutschen Volkes zur Verfügung, in den Semesterferien arbeitete er als Werkstudent bei der I.G. Farben in Leverkusen.


title: Edo Osterloh

text: In Göttingen trat er dem „Studentenkampfbund Deutsche Christen“ bei und wurde dessen Hochschulgruppenführer. Unter seiner Ägide erschien die Schrift "Das Evangelium im Dritten Reich", in dem Volksgemeinschaft und Rasse verherrlicht werden. Am 10. Mai 1933 organisierte er eine NS-Bücherverbrennung vor der Göttinger Albanikirche. Noch im selben Jahr distanzierte er sich aber wieder von dieser Haltung und bezeichnete sein Engagement als „Irrtum “und „Illusion“, von der er „durch die faktischen Erfahrungen und mein Lutherstudium befreit“ worden sei.


title: Edo Osterloh

text: Nach Abschluss seines Studiums war er kurze Zeit als Assistent in Bethel und als Hilfsprediger in Rüstringen tätig.


title: Edo Osterloh

text: Osterloh schloss sich in der Folge der "Bekennenden Kirche" an und übernahm in deren Auftrag 1935 eine Dozententätigkeit an der Kirchlichen Hochschule Berlin-Zehlendorf. Hier unterrichtete er im lutherischen Zweig als Repetent die Fächer Altes Testament, Hebräisch und Philosophie, trotz schwieriger politischer Umstände und Lehrverbot. Weiterhin gehörte er der illegalen Prüfungskommission an und übernahm 1937 das Amt des Studentenpfarrers der "Bekennenden Kirche".


title: Edo Osterloh

text: 1940 wurde Osterloh zum Kriegsdienst eingezogen. Er war während seiner fünfjährigen Militärzeit als Artillerieoffizier im Fronteinsatz und an einer Militärschule tätig. Später gehörte er als sogenannter Fachoffizier zum Generalstab der Heeresgruppe Mitte. Im Mai 1945 geriet er in sowjetische Kriegsgefangenschaft. Im August 1945 gelang ihm die Flucht. Nach seiner Rückkehr übernahm Osterloh das Pfarramt von Holle (Oldenburg), für das er sich bereits während der Kriegsjahre beworben hatte. Gemeinsam mit Hermann Ehlers (als hauptamtliches juristisches Mitglied) wurde er im Oktober 1945 als nebenamtliches geistliches Mitglied, ab 1947 als hauptamtliches Mitglied, in den Oberkirchenrat der Evangelisch-Lutherischen Kirche in Oldenburg gewählt. 1949 nahm er einen Ruf als Oberkirchenrat und theologischer Referent in der Kirchenkanzlei der Evangelischen Kirche in Deutschland unter Heinz Brunotte in Hannover an. In dieser Funktion widmete er sich bis 1953 vornehmlich Schul- und Erziehungsfragen.


title: Edo Osterloh

text: Osterloh schloss sich dann der CDU an, in der er sich für eine liberale Familien- und Bildungspolitik einsetzte. 1953 wurde er zum Ministerialrat im Bundesministerium des Innern ernannt und mit der Leitung des Referates 2 (Schul- und Erziehungsangelegenheiten) beauftragt. Im Januar 1954 wurde er Ministerialdirektor. Am 18. Januar 1956 wurde Osterloh Kultusminister von Schleswig-Holstein (siehe Kabinett von Hassel I).


title: Edo Osterloh

text: Bei den Landtagswahlen 1958 und 1962 wurde er für den Wahlkreis Steinburg-Süderdithmarschen in den schleswig-holsteinischen Landtag gewählt.


title: Edo Osterloh

text: Er gehörte außerdem verschiedenen Kuratorien und Stiftungsvorständen an. In der politischen Arbeit galt sein Einsatz einer Volksschul- und Berufsschulreform. Sein Ziel war eine Verbesserung des schulischen Ausbildungsstandes vor allem der ländlichen und der sozial benachteiligten Jugend. In zahlreichen Publikationen thematisierte Osterloh bildungspolitische Fragen. Er entwarf „Grundsätze der Schul- und Kulturpolitik“, untersuchte die Entwicklung des Volksschulwesens in Deutschland und erörterte das Verhältnis von „Arbeit, Freizeit und Familie“. In kulturpolitischen Kreisen der CDU galt Osterloh als Experte. Wiederholt kritisierte er den autoritären Regierungsstil Konrad Adenauers.


title: Edo Osterloh

text: Seine Amtsführung als Kultusminister war wiederholt von schweren Konflikten geprägt. Im Mittelpunkt stand dabei die Rolle von Kieler Universitätsprofessoren im Dritten Reich. Osterloh vertrat die Ansicht, dass man zwar „keinen [NS-]Verbrecher ungestraft lassen“ dürfe, doch hielt er „das nachträgliche Einfangen und Aburteilen einzelner Sündenböcke“ und das „späte Opfern einzelner“ für problematisch. Insbesondere setzte er sich dafür ein, dass der SS-Hauptsturmführer Hans Joachim Beyer in Flensburg angehende Lehrkräfte unterrichtete und, als er ab 1961 wegen seiner Beteiligung am Holocaust in dieser Rolle nicht mehr zu halten war, bei vollen Bezügen beurlaubt wurde.


title: Edo Osterloh

text: Auch verteidigte er den Professor für Kinderheilkunde Werner Catel, der maßgeblich an der Tötung behinderter Kinder („Kinder-Euthanasie“) in der NS-Zeit beteiligt war. Catel hatte auch ein geistig behindertes Kind Osterlohs behandelt. Im Januar 1963 ging das Kultusministerium disziplinarisch gegen Georg Rühsen vor, den Direktor des Gymnasiums in Geesthacht, wo der Großadmiral und letzte Präsident des NS-Staats Karl Dönitz einen den Nationalsozialismus verherrlichenden Vortrag gehalten hatte. Rühsen nahm sich das Leben, Osterloh plagten anschließend Schuldgefühle. Auch im Fall des Juraprofessors Eberhard Menzel, der im November 1963 zum Rektor der Universität Kiel gewählt wurde, was Kritik wegen seines Gedankenguts in der NS-Zeit auslöste, nahm Osterloh eine vermittelnde Rolle ein. Er wollte Menzel zu dessen Gesichtswahrung zunächst ernennen, woraufhin dieser aber auf das Amt verzichten sollte. Er litt an den Spätfolgen einer Gehirnentzündung und befürchtete infolgedessen einen geistigen Verfall. Osterloh beging am 25. Februar 1964 Suizid. Seine Leiche wurde tot aus der Kieler Förde geborgen.


title: Edo Osterloh

text: Osterloh war ab 1935 in erster Ehe mit der Pfarrerstochter Anneliese geb. Hübner († 1941) verheiratet, mit der er zwei Kinder hatte. Aus der 1943 geschlossenen zweiten Ehe mit der Theologin und späteren Kirchentagspräsidentin Gertrud geb. Wilmanns gingen sechs weitere Kinder hervor. Die 1944 geborene Tochter Lerke Osterloh, wurde Professorin für Öffentliches Recht und Steuerrecht sowie Richterin am Bundesverfassungsgericht.


title: Edo Osterloh

text: Ulrike Meinhof war sein Patenkind.


title: KOI7

text: KOI7 ( = „Code für Informationsaustausch, 7 Bit“) war ein an ASCII angelehnter 7-Bit-Zeichensatz zur Darstellung der russischen Sprache, welche das kyrillische Alphabet verwendet.


title: KOI7

text: Der Zeichensatz KOI7 existierte in zwei Varianten. Die eine Variante deckte nur die lateinischen und kyrillischen Großbuchstaben ab, da in einem 7-Bit-Zeichensatz nur 128 Codepositionen zur Verfügung stehen. Die zweite Variante arbeitete mit einer Modusumschaltung, mit welcher das Terminal zwischen lateinischen und kyrillischen Buchstaben umgeschaltet werden konnte. Für die Umschaltung in den russischen Modus wurde das Steuerzeichen 0xE (SO, RUS) und für die Rückschaltung in den lateinischen Modus das Zeichen 0xF (SI, LAT) benutzt.


title: KOI7

text: Der Buchstabe Ё/ё fehlte in KOI7, ebenso das große Härtezeichen (Ъ).


title: IMP

text: IMP steht für:


title: IMP

text: I.M.P. steht für:


title: IMP

text: Imp steht für:


title: IMP

text: Imp. steht für:


title: Justin Popović

text: Ava Justin (Popović); Ава Јустин (Поповић) (* 6. April 1894 in Vranje; † 7. April 1979 im Kloster Čelije bei Valjevo) war ein bedeutender Theologe der Orthodoxen Kirche im 20. Jahrhundert. In der Bewertung seines Ranges wird er nicht selten den Kirchenvätern früherer Zeiten gleichgestellt; sein Denken ist geprägt von der Bewahrung der authentischen Überlieferung der Orthodoxie mit Blick auf die moderne Welt.


title: Justin Popović

text: Der spätere Archimandrit wurde als "Blagoje Popovic" in der südserbischen Stadt Vranje geboren. Nach Abschluss der Grundschule besuchte er zwischen 1905 und 1914 das geistliche Seminar (auf serbisch „Bogoslovija“) in Belgrad und begann an der dortigen Universität seine Studien an der Theologischen Fakultät, die zunächst durch den Ausbruch des Ersten Weltkrieges ein Ende fanden. In den Jahren 1914 und 1915 absolvierte er seinen Militärdienst als Sanitäter, erkrankte dabei schwer an Typhus und wurde schließlich von weiteren Verpflichtungen freigestellt. Im Januar 1916 zum Mönch eingekleidet, wurde er bald darauf zur weiteren Ausbildung an die Geistliche Akademie in Petrograd (Sankt Petersburg) entsandt; die Oktoberrevolution und der darauf folgende Bürgerkrieg in Russland beschleunigten allerdings seine Rückkehr nach Serbien.


title: Justin Popović

text: Ein weiterer Studienaufenthalt führte den jungen Mönch zwischen 1919 und 1921 an die Universität Oxford, wo er eine Dissertation zum Thema „Dostojewski und Europa“ erstellen sollte. Doch aufgrund diverser weltanschaulicher Differenzen kam es zu Konflikten, die schließlich in der Ablehnung der Doktorarbeit mündeten – ein wesentlicher Grund dafür mochte wohl auch in der kompromisslos orthodoxen Haltung des Theologen zu finden sein.


title: Justin Popović

text: Von 1934 bis 1941 war er Professor für Dogmatik an der Theologischen Fakultät der Universität Belgrad. 1979 starb er im Kloster Čelije bei Valjevo (Position des Grabs: ). Im Jahre 2010 wurde er von der serbischen orthodoxen Kirche formal heiliggesprochen.


title: Mark Foggo’s Skasters

text: Mark Foggo’s Skasters ist eine 1987 gegründete Ska-Band aus Liverpool/Amsterdam.


title: Mark Foggo’s Skasters

text: Die Band ist seit Ende der 1980er Jahre ein fester Bestandteil der europäischen Skaszene und wird regelmäßig in einem Atemzug mit Szenegrößen wie The Hotknives (GB), Mr. Review (NL) und The Toasters (USA) genannt. Mark Foggo’s Skasters haben zahlreiche Alben veröffentlicht, den eigentlichen Reiz der Band machen jedoch die Konzertauftritte und Bühnenshows aus.


title: Mark Foggo’s Skasters

text: Die Musik zeichnet sich durch einen schnellen, sehr tanzbaren Stil aus. Sänger Mark Foggo ist für sein besonderes Showtalent und seinen glotzenden Blick bekannt. Bei den Bühnenshows übernimmt er zusätzlich die Rolle des Entertainers und Einheizers.


title: Mark Foggo’s Skasters

text: Im Jahr 1979 zog Mark Foggo (* 1950, Liverpool) von London nach Amsterdam, wo er die Skaband "Mark Foggo & the Secret Meeting" gründete. Als erste Veröffentlichung erschien die Lowbudget-Single "New Shoes", die in den Niederlanden ein großer Erfolg wurde. Daraufhin wurde die Band von Polydor unter Vertrag genommen. Es folgten mehrere Neuauflagen der Erfolgssingle und das Debütalbum "Speeding My Life Away" sowie ausgedehnte Tourneen durch Europa. Im Jahr 1983 erschien "A State of Mind" (Boni Records) offiziell als Soloalbum. Der Erfolg der Platte erregte die Aufmerksamkeit von EMI Records. Zwei Jahre später erschien die LP "Weapons and Guitars", die aufgrund musikalischer Vorgaben durch EMI eher im Rockbereich angesiedelt ist.


title: Mark Foggo’s Skasters

text: Nach Vertragsende wechselte die Band zum britischen Label Skank Records. Im Jahre 1989 kam das Album "Ska Pig" unter dem neuen Bandnamen "Mark Foggo’s Skasters" heraus, mit dem wieder an frühere Erfolge angeknüpft werden konnte. Seitdem tourt die Band wieder regelmäßig durch ganz Europa, insbesondere durch Deutschland, Frankreich, Tschechien, Schweiz, Österreich, Belgien und die Niederlande. Auf der Ska-Pig-Tour wurde das erste Live-Album "Captain Skarlet" (1991, Skank Records) aufgenommen. Für "Couldn't Play Ska" wechselte die Band 1993 zu "Universe Records", wo im Jahr darauf noch das zweite Livealbum "Lucky to be Alive" (1994, Universe) erschien. Danach gründete Mark Foggo sein eigenes Independentlabel Skanky’Lil Records, unter dem fortan alle neuen Skasters-Alben und zahlreiche Re-Releases der vergriffenen älteren Alben erschienen. Im Jahre 2000 gründete Mark Foggo zusammen mit Musikern von Mr. Review und anderen niederländischen Skabands die Babyshakers, eine stark am Rockabilly und Rock ’n’ Roll orientierte Skaband. Es folgte eine ausgedehnte Gemeinschaftstournee unter dem Namen "Dutch-Ska Explosion", auf der neben Mr. Review, Mark Foggo’s Skasters und The Babyshakers auch The Beatbusters auftraten, eine ebenfalls zum Teil aus Skasters- und Mr. Review-Musikern bestehende Band. Im Jahr 2001 erschien ein Best Of-Album (CD Skanky’Lil, LP V.O.R./Grover) und in den darauf folgenden Jahren neben zahlreichen Konzerten die drei Studioalben "The Missionaries of Ska" (2002), "You Shot Me" (2005) und "It's Only a Game" (2006). Im Jahr 2006 gab der langjährige Skasters-Gitarrist Gerben "Mr. Fish" Rienk Visser bekannt, sich zukünftig voll der zusammen mit Bob van Houten (Rude Rich and the High Notes) gegründeten Ska-Jazzband Skaguitar zu widmen. Mittlerweile ist er allerdings auch wieder regelmäßig für Mark Foggo’s Skasters aktiv (Stand 2010). Ebenfalls im Jahr 2006 erfolgte die zweite Japan-Tour, gleichzeitig erschien für den japanischen Markt das Best Of-Album "Hello Ska People" (2006, Phantom). Nach über 20 Jahren gab es 2010 mit "Mad" (V2 Records) wieder eine Neuveröffentlichung auf einem Majorlabel. Obwohl einige Platten als Solo-Alben unter dem Namen "Mark Foggo" veröffentlicht wurden, ist sowohl bei den Konzerten als auch im Studio meist die normale Besetzung der Skasters aktiv. Seit dem Anfang der 1980er Jahre hat sich die Besetzung der Skasters mehrfach geändert. Von den Gründungsmitgliedern sind heute nur noch Mark Foggo als Namensgeber und der Saxofonist Paul Berding dabei. Berding ist neben seinem Engagement für die Skasters auch für andere Ska- und Jazz-Bands aktiv. Für das 2011 erschienene Mr. Review-Album "XXV" etwa hat er das Baritonsaxofon eingespielt. Bei Konzerten ergänzen die Skasters-Musiker regelmäßig das Line Up anderer Skabands wie The Toasters oder Mr. Review, im Gegenzug wird das Line Up der Skasters häufig durch Gastmusiker aus anderen Bands ergänzt. Seit 2010 spielte Mark Foggo mehrere Konzerte mit der deutschen Skaband Babayaga als Backing Band. Im Herbst 2011 folgte eine Konzertserie zusammen mit The Hotknives (UK), gespielt wird ein gemischtes Set aus Songs beider Bands.


title: Streifenanbau

text: Unter Streifenanbau (engl. "strip cropping" oder "strip farming") versteht man die Abfolge schmaler, bebauter und unbebauter Feldstreifen mit dem Ziel die Erosion durch Wasser und Wind zu mindern.


title: Streifenanbau

text: Besonders in den Great Plains, wo Boden- und Winderosion zur Abtragung der fruchtbaren Bodenoberfläche führen, ist diese Methode zum Bodenschutz sehr verbreitet. Sie wird angewandt, wenn das Gefälle zu steil ist, über eine zu lange Strecke verläuft oder andere Anbaumethoden die Bodenerosion oder Winderosion nicht verhindern können.


title: Streifenanbau

text: Vor der Einsaat werden beim Streifenanbau Streifen parallel zum Hangverlauf gepflügt (engl. "contour farming"), oder bei flachen Feldern in Regionen wie in den Great Plains, wo stärkere Winde wehen, entgegen der Hauptwindrichtung, um Boden- oder Winderosion zu verhindern.


title: Streifenanbau

text: Beim Streifenanbau erfolgt der Anbau nicht in großflächigen Monokulturen, sondern es wechseln Streifen von dicht gesäten Feldfrüchten wie Heu, Weizen oder anderen kleinen Samen mit Streifen von in Reihe angebauten Feldfrüchten wie Mais, Sojabohnen, Baumwolle oder Zuckerrüben ab.


title: Streifenanbau

text: Um Bodenerosion zu verhindern, sollen nach Aberntung der Anbaufläche dort Reste der angebauten Pflanzen als Schutz verbleiben.


title: Streifenanbau

text: Die Durchführung des Pflügens, Einsäens und Erntens ist erheblich zeit- und arbeitsaufwendiger als bei großflächigen Monokulturen, die sich in einem Stück bearbeiten lassen.


title: Streifenanbau

text: Die Erntetermine sind unterschiedlich, so dass nur Teile der Anbauflächen abgeerntet werden können.


title: Streifenanbau

text: Beim Pflügen muss der Hangverlauf beachtet werden, so dass die Furchen nicht schnurgerade, sondern senkrecht zum Hang wellenförmig verlaufen, was ein langsameres Arbeitstempo erforderlich macht.


title: Streifenanbau

text: Viele Bauern, die aufgrund der starken Erosion und der Verschlechterung der Bodenqualität Streifenanbau durchgeführt haben, waren nicht auf Dauer bereit, diese Methode anzuwenden, weil ihnen der Aufwand zu hoch erschien.


title: Disjunkte Vereinigung

text: Im mathematischen Teilgebiet der Mengenlehre gibt es zwei leicht unterschiedliche Verwendungen des Begriffes disjunkte Vereinigung. Die nachfolgende Unterscheidung entspricht genau dem Unterschied zwischen innerer und äußerer direkter Summe. Die beiden Definitionen stellen die verschiedenen Sachverhalte dar, die jedoch beide als disjunkte Vereinigung bezeichnet werden. Daher muss der Begriff abhängig von seinem Kontext verstanden werden. Die Notationen im Artikel werden in der Literatur nicht nur in dieser Art verwendet, meist letztere für ersteren Umstand. Eine Menge formula_1 ist die disjunkte Vereinigung eines Systems formula_2 von Teilmengen formula_3, geschrieben wenn die folgenden beiden Bedingungen erfüllt sind:


title: Disjunkte Vereinigung

text: Sind Mengen formula_7 für formula_12 gegeben, so heißt die Menge die disjunkte Vereinigung der Mengen formula_7. Sie ist in etwa eine Vereinigung, bei der die Mengen vorher künstlich disjunkt gemacht werden.


title: Disjunkte Vereinigung

text: Seien formula_15 und formula_16 topologische Räume. Die disjunkte Vereinigung von formula_1 und formula_18 ist gegeben durch formula_19. Versehen mit der Topologie formula_20, ist formula_21 wieder ein topologischer Raum. Man spricht auch von der "topologischen Summe" von formula_1 und formula_18.Disjunkte Vereinigung von formula_31 und formula_32.


title: Disjunkte Vereinigung

text: Disjunkte Vereinigung von formula_47 und formula_48.


title: Alexander Iwanowitsch Tichonow

text: Alexander Iwanowitsch Tichonow (; ; * 2. Januar 1947 in Uiskoje, Oblast Tscheljabinsk) ist ein ehemaliger sowjetischer Biathlet, russischer Sportfunktionär und ehemaliger Vizepräsident der Internationalen Biathlon-Union (IBU).


title: Alexander Iwanowitsch Tichonow

text: Alexander Tichonow ist einer der erfolgreichsten Biathleten der Geschichte. Von 1968 bis 1980 gehörte er vier Mal in Folge zur siegreichen sowjetischen Staffel. Mit vier olympischen Goldmedaillen ist Tichonow damit nach Ole Einar Bjørndalen gemeinsam mit den Deutschen Ricco Groß und Sven Fischer der zweiterfolgreichste Biathlet bei Olympischen Winterspielen. Eine olympische Einzelgoldmedaille erreichte Tichonow jedoch nie, 1968 gewann er mit der Silbermedaille im Einzelrennen seine einzige Einzelmedaille.


title: Alexander Iwanowitsch Tichonow

text: Auch bei Weltmeisterschaften war Alexander Tichonow außerordentlich erfolgreich. Mit insgesamt elf Goldmedaillen, sechs davon mit sowjetischen Staffeln, ist er gemessen an der Anzahl der Gesamtgoldmedaillen gemeinsam mit dem Deutschen Frank Luck einer der erfolgreichsten Athleten bei Weltmeisterschaften. Seine erste Medaille gewann Tichonow 1967 mit der Silbermedaille im Staffelrennen. Von 1969 bis 1977 konnte er, mit Ausnahme von 1975, bei jeder Weltmeisterschaft mindestens eine Goldmedaille gewinnen. Von 1969 bis 1974 war er fünf Mal in Folge mit der sowjetischen Staffel siegreich. Bei seiner erfolgreichsten Weltmeisterschaft erreichte Tichonow 1977 zwei Goldmedaillen im Sprint und mit der sowjetischen Staffel sowie eine Bronzemedaille im Einzel.


title: Alexander Iwanowitsch Tichonow

text: Tichonow war bis 2008 Präsident des russischen Biathlon-Verbandes. In dieser Funktion war er sehr umstritten, nicht zuletzt wegen diverser unklarer, umstrittener und selbstherrlicher Entscheidungen, wie der Absetzung des Damen-Nationaltrainers Waleri Polchowski, der nach einer Entscheidung des russischen Sportverbandes wieder eingesetzt werden musste.


title: Alexander Iwanowitsch Tichonow

text: In den Jahren 2000 bis 2002 wurde in Russland gegen Tichonow ermittelt, da er im Verdacht stand, gemeinsam mit seinem Bruder Wiktor Tichonow und dem Unternehmer Michail Schiwilo zu den Hintermännern eines versuchten Mordanschlags auf den Gouverneur der Oblast Kemerowo Aman Tulejew zu gehören. 2007 wurde er für schuldig befunden und zu drei Jahren Gefängnis verurteilt. Aufgrund einer Amnestie wurde Tichonow jedoch sofort wieder auf freien Fuß gesetzt. Die Internationale Biathlon-Union (IBU) ließ prüfen, ob sie ihren ersten Vizepräsidenten aufgrund des Urteils in Nowosibirsk seines Amtes entheben kann.


title: Savilian Chair of Geometry

text: Der Savilian Chair of Geometry (englisch, in etwa: Savilischer Lehrstuhl für Geometrie) ist ein sehr angesehener Lehrstuhl für Mathematik an der Oxford University. Der Inhaber trägt den Titel "Savilian Professor of Geometry".


title: Savilian Chair of Geometry

text: Der Lehrstuhl wurde 1619 zusammen mit dem Savilian Chair of Astronomy von Henry Savile gegründet und ist nach ihm benannt. Savile sagte, der Stuhl solle der Tatsache Abhilfe schaffen, dass „Geometrie in England beinahe vollständig unbekannt und aufgegeben“ sei ("geometry is almost totally unknown and abandoned in England"). Als Hauptthemen waren von ihm die Inhalte von Euklids Elementen, Apollonios von Perges Abhandlung über Kegelschnitte und die Werke von Archimedes vorgesehen.


title: Savilian Chair of Geometry

text: Lehrstuhlinhaber waren:


title: Ryūhei Kitamura

text: Ryūhei Kitamura (jap. 北村龍平, "Kitamura Ryūhei"; * 30. Mai 1969 in Osaka) ist ein japanischer Regisseur, Drehbuchautor und Produzent.


title: Ryūhei Kitamura

text: Kitamura entwickelte schon als Kind eine große Leidenschaft für die Filmkunst. Er bewunderte vor allem australische Regisseure wie Peter Weir, Russell Mulcahy und George Miller. Als er sich mit siebzehn Jahren dazu entschied, die Schule zu verlassen, um Filmemacher zu werden, ging er nach Australien und besuchte dort die "Schule der Visuellen Medien". Sein Abschlussfilm war der Kurzfilm "Exit", der ihm im Alter von neunzehn Jahren einen Kodak Award einbrachte.


title: Ryūhei Kitamura

text: Nach diesem Erfolg kehrte er nach Japan zurück und gründete das Independent-Filmstudio Napalm Films. Mit einem Budget von 300.000 Yen und einem Sechs-Mann-Stab drehte er 1997 in nur zehn Tagen den 50-minütigen Film "Down to Hell". Der mit einer High-8-Kamera gedrehte Film brachte ihm den großen Preis des Indie's Movie Festivals ein. Zu dieser Zeit lernte er den Produzenten Atsuro Watabe kennen, der daraufhin seinen ersten Kinofilm "Heat After Dark" (1999) produzierte und darin auch die Hauptrolle übernahm.


title: Ryūhei Kitamura

text: Enttäuscht von dem Mangel an japanischen Actionfilmen begann Kitamura mit den Dreharbeiten zu "Versus", einem Low-Budget-Film, der ursprünglich als Fortsetzung zu "Down to Hell" geplant gewesen war. Der Film bescherte ihm erstmals weltweite Aufmerksamkeit, öffnete ihm aber vor allem Türen zu größeren Filmproduzenten. Nach dem auf einem Manga von Tsutomu Takahashi basierenden Psychothriller "Alive – Der Tod ist die bessere Alternative" mit Hideo Sakaki in der Hauptrolle, drehte er für einen dieser Produzenten, Shinya Kawai, 2002 im Rahmen des Episodenfilms "Jam Films", an dem sieben Regisseure beteiligt waren, ein Segment mit dem Namen "The Massenger". Er beendete die Dreharbeiten in nur zehn Tagen. Seine schnelle Arbeitsweise spielte auch eine Rolle in der Finanzierung seines nächsten Films, "Aragami". Dieser entstand als Wette (die als "Duel-Project" bekannt wird) mit dem bekannten japanischen Regisseur Yukihiko Tsutsumi, der ebenfalls an "Jam Films" beteiligt war. Es galt einen Film zu drehen, der aus nur zwei Hauptdarstellern und einem Schauplatz bestehe. Hieraus resultierte auch Tsutsumis Film "2LDK".


title: Ryūhei Kitamura

text: 2003 entstand "Azumi", sein erster Film mit hohen Produktionskosten. Der Chambara-Film, der auf einer Manga-Serie von Yuu Koyama basiert, bot ihm der Produzent Mataichiro Yamamoto, der von "Versus" begeistert war, an. Die japanische J-Pop-Sängerin Aya Ueto, die in die Titelrolle schlüpft, erhielt eine Japanese-Academy Award-Nominierung als "Beste Hauptdarstellerin".


title: Ryūhei Kitamura

text: Für die Gelegenheit, den 28. Godzilla-Film zu drehen, lehnte Kitamura sogar ein Hollywood-Angebot ab und feierte seinen bisher größten Erfolg. Rechtzeitig zum fünfzigjährigen Jubiläum von "Godzilla" feierte "Godzilla: Final Wars" seine Premiere am 29. November 2004 in den USA. Eine Woche später folgte die Veröffentlichung in Japan, wo der Film über 1,2 Milliarden Yen einspielte.


title: Ryūhei Kitamura

text: Als Leiter der Bewegungserfassung für die GameCube-Adaption von "Metal Gear Solid" ist er neben Hideo Kojima und Dennis Dyack Teil des kreativen Teams, das den Spieleklassiker unter dem Namen "Metal Gear Solid: The Twin Snakes" einem neuen Publikum zugänglich machen soll. Bei "Devil May Cry 3" beteiligte er sich ein weiteres Mal an der Entstehung eines Videospiels.


Die Deutsche Interdisziplinäre Vereinigung für Intensiv- und Notfallmedizin e. V. (DIVI) ist eine wissenschaftliche Fachgesellschaft auf dem Gebiet der Intensiv- und Notfallmedizin in Deutschland. Sie ist ein Zusammenschluss von Berufsfachverbänden, wissenschaftlichen Gesellschaften und Einzelmitgliedern. Ziel ist die Förderung von Wissenschaft, Forschung und Praxis in der Intensiv- und Notfallmedizin sowie politische Vertretung von Belangen der Intensiv-, Notfall- und Katastrophenmedizin. Einzigartig ist die interdisziplinäre Ausrichtung der Fachgesellschaft, die Mitglieder unterschiedlicher Fachrichtungen und Berufsgruppen vereint. Präsident der Gesellschaft ist seit Januar 2021 Gernot Marx, der das Amt von Uwe Janssens übernahm.


title: Deutsche Interdisziplinäre Vereinigung für Intensiv- und Notfallmedizin

text: Die DIVI führt jährlich einen interdisziplinären Kongress mit mehr als 5.000 Teilnehmern durch. Er ist offen für Mediziner, Pflegekräfte, Therapeuten und alle anderen an der Intensiv- und Notfallmedizin beteiligten Berufsgruppen. Der Kongress DIVI20 fand in digitaler Form vom 2. bis 4. Dezember 2020 statt, der DIVI21 findet vom 1. bis 3. Dezember 2021 in Hamburg statt.


text: Die DIVI wurde am 19. Januar 1977 von der "Deutschen Gesellschaft für Anästhesiologie und Intensivmedizin," der "Deutschen Gesellschaft für Internistische Intensivmedizin" und der "Arbeitsgemeinschaft für Neonatologie und pädiatrische Intensivmedizin" als Deutsche Interdisziplinäre Vereinigung für Intensivmedizin (DIVI) in Düsseldorf gegründet. Ziel war die Gründung eines Dachverbandes, um die Interessen der Intensivmedizin gemeinsam vertreten zu können. 1980 wurde die Sektion Rettungsmedizin gegründet, um Belange der Notfall- und Rettungsmedizin besser vertreten zu können, und um der Gründung einer eigenständigen "Deutschen Gesellschaft für das Rettungswesen" vorzubeugen. 1986 erfolgte die Gründung der Sektion Katastrophenmedizin. Durch die sehr aktiven Sektionen Notfallmedizin und Katastrophenmedizin entstand der Gedanke, die Notfallmedizin auch in den Gesellschaftsnamen aufzunehmen, auch unter dem Aspekt, damit der Gründung einer eigenständigen "Deutschen Gesellschaft für Notfallmedizin" entgegenzutreten. 1989 erfolgte die Umbenennung in Deutsche Interdisziplinäre Vereinigung für Intensiv- und Notfallmedizin e. V. Die Abkürzung DIVI wurde beibehalten. 2008 erfolgte eine grundlegende Reform der DIVI, unter anderem erfolgte die Wandlung von einem Dachverband in eine Fachgesellschaft und eine Öffnung für Einzelmitglieder.


text: Die DIVI ist Mitglied der Arbeitsgemeinschaft der Wissenschaftlichen Medizinischen Fachgesellschaften (AWMF), des German Resuscitation Council (GRC), des Informationsdiensts Wissenschaft (idw), der European Society of Intensive Care Medicine (ESICM), der World Federation of Societies of Intensive and Critical Care Medicine, sowie der Global Sepsis Alliance.


text: Die DIVI ist untergliedert in drei Divisionen, die Division der wissenschaftlichen Fachgesellschaften und Berufsverbände (DIVI-FB), die Division der ärztlichen Mitglieder (DIVI-MG-Ärzte) und die Division der nichtärztlichen in der Intensiv- und Notfallmedizin tätigen Mitglieder (DIVI-MG-Nichtärzte). Die DIVI-FB und die DIVI-MG-Ärzte sind in die Fachgruppen Anästhesiologie, Chirurgie, Innere Medizin, Kinder- und Jugendmedizin sowie Neurologie und Neurochirurgie aufgeteilt.


text: In der Division der wissenschaftlichen Fachgesellschaften und Berufsverbände sind folgende Gesellschaften Mitglied:


text: Fachgruppe Anästhesiologie


text: Fachgruppe Chirurgie


text: Fachgruppe Innere Medizin


text: Fachgruppe Kinder- und Jugendmedizin


text: Fachgruppe Neuromedizin


text: Die Division der ärztlichen Mitglieder ist unterteilt in ordentliche und außerordentliche Mitglieder sowie Ehrenmitglieder. Ordentliche Mitglieder sind Fachärzte mit der Zusatzbezeichnung Intensivmedizin oder Notfallmedizin. Außerordentliche Mitglieder sind Ärzte in der Weiterbildung zum Facharzt oder Fachärzte in Weiterbildung zur Zusatzbezeichnung Intensivmedizin oder Notfallmedizin.


text: Die Division der in der Intensiv- und Notfallmedizin tätigen Gesundheitsfachberufe bilden Pfleger, Physiotherapeuten, Informations- und Medizintechniker, Seelsorger und andere Berufsgruppen.


text: In der DIVI existieren wissenschaftliche Sektionen, die regelmäßig wissenschaftliche Ergebnisse, Empfehlungen und Stellungnahmen zu bestimmten Themen veröffentlichen.


text: Sektionsgruppe 1: Notfallmedizin


text: Sektionsgruppe 2: Qualitätsverbesserung und Informationstechnologie


text: Sektionsgruppe 3: Kreislauf


text: Sektionsgruppe 4: Organversagen, Metabolismus und Hämostase


text: Sektionsgruppe 5: Lunge


text: Sektionsgruppe 6: Pädiatrische Intensivmedizin


text: Sektionsgruppe 7: Infektion und Sepsis


text: Sektionsgruppe 8: Neuromedizin


text: Sektionsgruppe 9: Menschenzentrierte Medizin


text: Sektionsgruppe 10: Intensivpflege und Physiotherapie


text: Die DIVI Publikationsorgane der DIVI sind


text: Im Zuge der COVID-19-Pandemie wurde am 17. März 2020 das DIVI-Intensivregister freigeschaltet, mit dem freie Beatmungsplätze in allen Kliniken Deutschlands registriert und abgefragt werden können. Das Register beruht auf einer Zusammenarbeit zwischen der DIVI, dem Robert Koch-Institut und der Deutschen Krankenhausgesellschaft.


text: An der im Februar 2021 veröffentlichten "S3-Leitlinie zur stationären Therapie von Patienten mit COVID-19" waren Experten der DIVI sowie der DGIIN und DGP federführend beteiligt.


text: Die DIVI setzt sich gemeinsam mit anderen Fachgesellschaften für die Stärkung der Pflege, insbesondere der Intensivpflege ein und warnt vor einer anhaltenden Überlastung des Pflegepersonals.


text: Seit März 2017 unterhält die DIVI eine eigene Online-Stellenbörse für alle Berufsgruppen aus der Intensiv- und Notfallmedizin in Kliniken. Hier können Personalverantwortliche und Agenturen ihre Stellenangebote veröffentlichen, unabhängig davon, ob sie bei der DIVI Mitglied sind oder nicht.


title: Amt Mecklenburgische Schweiz

text: Das Amt Mecklenburgische Schweiz liegt im Landkreis Rostock in Mecklenburg-Vorpommern (Deutschland). Das Amt grenzt im Süden an den Landkreis Mecklenburgische Seenplatte.Im Amt Mecklenburgische Schweiz sind 15 Gemeinden zur Erledigung ihrer Verwaltungsgeschäfte zusammengeschlossen. Der Verwaltungssitz befindet sich in der nicht amtsangehörigen Stadt Teterow. Eine Verwaltungsstelle des Amtes befindet sich in der Gemeinde Jördenstorf. Das Amt wurde am 1. Juni 2004 aus den aufgelösten Ämtern Jördenstorf und Teterow-Land gebildet. Bei der Neubildung gehörten auch die Gemeinden "Matgendorf, Bristow, Bülow" (bei Malchin), "Poggelow, Remlin, Levitzow, Sukow-Marienhof" und "Neu Heinde" zum Amt.


title: Amt Mecklenburgische Schweiz

text: Matgendorf wurde am 13. Juni 2004 nach Groß Wüstenfelde eingemeindet. Aus den Gemeinden Bristow und Bülow (bei Malchin) wurde am 13. Juni 2004 die Gemeinde Schorssow gebildet, aus Poggelow und Remlin die Gemeinde Schwasdorf. Ebenfalls am 13. Juni 2004 fusionierten die Gemeinden Levitzow und Sukow-Marienhof zur neuen Gemeinde Sukow-Levitzow und Neu Heinde wurde nach Prebberede eingemeindet.


title: Amt Mecklenburgische Schweiz

text: Neben der Land- und Forstwirtschaft bestimmt zunehmend der Tourismus das wald- und seenreiche Gebiet des Amtes, das im Süden und Osten Anteile am Naturpark Mecklenburgische Schweiz und Kummerower See hat. Neben den größeren Seen Malchiner See und Teterower See liegen einige Erhebungen über 100 m ü. HN im Amtsbereich ("Hardtberg" 122 m).


title: Amt Mecklenburgische Schweiz

text: Durch das Amtsgebiet verlaufen die Bundesstraßen 104 und 108 sowie die Bahnlinie von Güstrow nach Neubrandenburg.


title: DIVI

text: DIVI steht für:


title: Angelika Kallwass

text: Angelika Bergmann-Kallwass (* 31. Oktober 1948 in Köln) ist eine deutsche Fernsehmoderatorin und Psychotherapeutin.


title: Angelika Kallwass

text: Nach dem Abitur studierte Angelika Kallwass Psychologie sowie Wirtschafts- und Sozialwissenschaften und schloss die Studiengänge mit einem Diplom ab. Sie absolvierte zusätzlich Ausbildungen in Bibliodrama, Psychodrama, Psychoanalyse, Aggressionstraining und Bioenergetik. Kallwass war Dozentin in der Deutschen Angestellten-Akademie und arbeitete als Leiterin einer sozialen Einrichtung und Tagesklinik.


title: Angelika Kallwass

text: Angelika Kallwass arbeitet in ihrer eigenen Praxis als Psychologin und ist Geschäftsführerin des Modeunternehmens "Gesine Moritz" in Köln.


title: Angelika Kallwass

text: Bekannt wurde sie vor allem durch die Pseudo-Reality-Show "Zwei bei Kallwass", die seit dem 5. November 2001 regelmäßig im Programm von Sat.1 lief. In der Sendung stellten Laiendarsteller Konflikte dar, die mit Hilfe der Psychologin gelöst wurden. 2013 wurde die Sendung in "Kallwass greift ein!" umbenannt. Die Ausstrahlung dieser Sendung wurde jedoch am 8. März 2013 bereits wieder eingestellt.


title: Angelika Kallwass

text: 2010 hatte Angelika Kallwass in dem Parodie-Film "C.I.S. – Chaoten im Sondereinsatz" einen Cameo-Auftritt. In der achten Staffel von "Niedrig und Kuhnt – Kommissare ermitteln", der Episode "Im Schatten der Schwester", welche im April 2010 lief, hatte sie einen Gastauftritt.


title: Angelika Kallwass

text: Ein Großvater von Angelika Kallwass, polnischer Herkunft und jüdischer Abstammung, wurde im Holocaust von den Nationalsozialisten ermordet. In der Sendung "Anne Will" sprach sich Kallwass als bekennende Atheistin gegen rituelle Beschneidungen aus, die sie als traumatisierende Körperverletzung bezeichnet.


title: Angelika Kallwass

text: 2013 moderierte sie den 2. Deutschen Humanistentag in den Fliegenden Bauten Hamburg.


title: Angelika Kallwass

text: Im Jahr 2015 erschien im Bastei Lübbe Verlag ihr Buch "Was am Ende zählt: Mein Umgang mit dem Tod. Für ein erfülltes Leben", in dem sie von ihrer Vergangenheit, ihrer Familie und ihren Ansichten zum Thema Tod erzählt. Sie selbst las auch dessen Hörbuch (ISBN 978-3-9547-1437-7) ein.


title: Angelika Kallwass

text: Seit Dezember 2016 ist sie Botschafterin für den Verein intaktiv e.V., der sich gegen rituelle Beschneidung ausspricht.


title: Angelika Kallwass

text: Angelika Kallwass war mit dem Juristen und Psychologen Wolfgang Kallwass (1929–2018) verheiratet und hat zwei Töchter.


title: Goldene Madonna

text: Die Goldene Madonna ist eine Marienfigur des Essener Domschatzes. Mit einer Entstehungszeit um 980 ist sie die älteste erhaltene vollplastische Marienfigur der abendländischen Kunst. Neben dem Kölner Gerokreuz ist sie eines der wenigen erhaltenen ottonischen Großkunstwerke. Heute ist die Marienfigur noch immer ein hochverehrtes Kultbild und eine Identifikationsfigur des Ruhrgebietes mit seiner Geschichte.


title: Goldene Madonna

text: Der Name "Goldene Madonna" ist erst im 19. Jahrhundert aufgekommen. In den alten Manuskripten wie dem Essener "Liber Ordinarius", einer um 1370 entstandenen Handschrift mit liturgischen Anweisungen für das Essener Damenstift, wurde sie als "dat gulden bild onser vrouwen" oder "ymago aurea beatae Mariae Virgine" bezeichnet. Das Schatzverzeichnis des Stiftes Essen von 1626 nennt "Noch ein gross Marienbelt, sitzend uff einen sthuell mit lauteren golt uberzogen".


title: Goldene Madonna

text: Datiert wird die vergoldete Statue in die Zeit um 980. Damit entstand die Madonna in der Regierungszeit der Essener Äbtissin Mathilde II. (971–1011), die eine Enkelin Kaiser Ottos des Großen war. Unter Mathilde und ihren Nachfolgerinnen Sophia (1012–1039) und Theophanu (1039–1058), die alle dem ottonischen Königshaus angehörten, erlebte das der Heiligen Dreifaltigkeit, der Jungfrau Maria und den Heiligen Cosmas und Damian geweihte Stift Essen eine Blütezeit, aus der die wertvollsten Kunstwerke des Essener Domschatzes stammen. Entstehungsort und Künstler der Goldenen Madonna sind unbekannt; die Essener örtliche Überlieferung gibt Köln oder Hildesheim als mögliche Entstehungsorte an, wo eine wenig später entstandene Madonnenfigur erhalten ist. Dabei ist Köln wahrscheinlicher. Hierfür sprechen stilistische Ähnlichkeiten der Ausführung des Faltenwurfes beim Gewand der Madonna mit dem Schurz des Korpus des auf 982 datierten Otto-Mathilden-Kreuzes, das sich ebenfalls im Essener Domschatz befindet. Dieser Korpus ist vom Typus des Kölner Gerokreuzes, so dass das Otto-Mathilden-Kreuz und damit indirekt die Madonna einer Kölner Goldschmiedewerkstatt zugeschrieben wurde. Aufgrund der zweifelsfreien Herkunft der Emails des Otto-Mathilden-Kreuzes aus der Trierer Egbert-Werkstatt wird die Kölner Herkunft des Kreuzes allerdings in Zweifel gezogen. Auch der Nimbus des Kindes und der bereits im 11. Jahrhundert entfernte Nimbus der Madonna selbst waren reich mit Goldemails besetzt, die teilweise an anderen Stücken des Essener Domschatzes als Spolien verwendet wurden. Diesen Emailtäfelchen fehlen zwar einige Charakteristika der Trierer Egbert-Werkstatt, eine zweite Emailwerkstatt im Reich ist jedoch nicht nachweisbar und aufgrund der schwer beherrschbaren Technik bei der Emailherstellung auch eher unwahrscheinlich. Der Kreis der möglichen Herstellungsorte der Madonna ist um Trier als wahrscheinlichen Herstellungsort der Emails und Essen, wo Äbtissin Mathilde als mutmaßliche Auftraggeberin die Kontrolle über die Herstellung hätte wahrnehmen können, erweitert worden.


title: Goldene Madonna

text: Maria ist auf einem Schemel sitzend dargestellt, mit einem leicht übergroßen Christus, der rechtwinklig zu ihr auf ihrem Schoß sitzt. Sie ist bekleidet mit einer enganliegenden, langärmeligen Tunika und einem Mantel in Form einer „Palla“. Auf ihrem Kopf trägt sie einen Schleier, dessen Enden vom Mantel bedeckt sind. Ihre rechte Hand hält mit Daumen und zwei Fingern eine Kugel empor. Das Kind, das sie mit der linken Hand stützt, trägt priesterliche Gewandung und einen Kreuznimbus, der bereits im Mittelalter mit einer vergoldeten Silberplatte hinterlegt wurde. Mit der linken Hand presst es ein Buch auf die Brust.


title: Goldene Madonna

text: Die Statue der Goldenen Madonna ist 74 cm hoch, der Sockel 27 cm breit. Der Kern der Statue ist aus einem einzigen, noch feuchten Stück Holz geschnitzt, bei dem es sich nach den Erkenntnissen der jüngsten Restauratoren um Pappelholz handelt. Der Kunsthistoriker Georg Humann, der die Statue 1904 ausführlich beschrieb, hatte für den Holzkern Birnbaum- oder Pflaumenholz angenommen; der Goldschmied Classen, der sie 1950 restaurierte, beschrieb ihn noch als Lindenholz. Unter dem Sitz der Madonna befindet sich eine mit einem Holzgitter verschlossene, leere Aushöhlung, die möglicherweise zeitweise Reliquien barg. Der goldene Glanz der Figur kommt von den ausgewalzten Goldblechen, mit denen der Holzkern beschlagen ist. Die einzelnen Goldplatten sind lediglich einen Viertelmillimeter dünn. An ihren Kanten sind sie mit dünnen Goldstiften und Nägeln am Kern befestigt. Die Größe der Platten variiert, da der Künstler sie in Größe und Form an die Figur anpasste, so sind die Gesichter Marias und des Kindes jeweils aus einer einzigen Platte getrieben. Die farbigen Augen der Madonna und des Kindes sind im Zellschmelzverfahren entstanden, wobei die Augen der Madonna in beim Schnitzen des Holzkerns vorbereitete Höhlen eingesetzt und die des Kindes auf den Holzkern aufgelegt sind. Die rechte Hand des Kindes ist nachträglich im 14. Jahrhundert aus Silberguss ergänzt, die ursprüngliche rechte Hand ist verloren. An der Kugel, die die Madonna in der rechten Hand hält, dem hinteren rechten Bein des Schemels, an dem vom Kind gehaltenen Buch und am Nimbus des Kindes sind Reste des originalen Schmucks des 10. Jahrhunderts erhalten, der aus Filigran, Edelsteinen und Emaille bestand. Der Schemel wurde vermutlich bereits früh seines Schmucks beraubt, angenommen wird, dass die Transenemails am Kreuzstamm des um 1045 datierten Theophanu-Kreuzes vom Schemel der Madonna stammen könnten. Die Adleragraffe des Gewandes ist eine nachträgliche Zutat des frühen 13. Jahrhunderts. Der Fürspan darunter mit einer sitzenden Muttergottes weist gotische Formen auf, er wird auf das 14. Jahrhundert datiert.


title: Goldene Madonna

text: 1905 wurde die Statue erstmals restauriert, da sie von Holzparasiten befallen war. Die Figur war von Fressgängen vollständig durchzogen und drohte zusammenzufallen, da die Metallverkleidung ohne den Holzkern nicht standfähig ist. Um sie zu konservieren, wurde die Figur vorsichtig in einen Gipsmantel eingehüllt, danach wurde die Figur mit Druckluft ausgeblasen. Durch die von den Schädlingen gebohrten Gänge wurde anschließend Imprägnierungsmittel geleitet. Nach deren Trocknung wurde ein Gemisch aus Leim, Kreide und Wasser eingesetzt, um die von Holzwurm und Holzbock gebohrten Gänge zu verfüllen. Bei der gesamten Prozedur wurde die Figur mehrfach gedreht und gewendet, um möglichst alle Hohlräume zu füllen. Zuletzt wurden die für die Einleitung der Masse gebohrten Kanäle mit Keilen aus Eichenholz verschlossen und die vorher abgenommenen Goldplatten wieder befestigt. Die Kosten der damaligen Renovierung betrugen 3.200 Goldmark, an denen sich der Staat Preußen beteiligte.


title: Goldene Madonna

text: Durch Transporte während und nach dem Zweiten Weltkrieg hatte die Madonna gelitten; viele Goldbleche waren lose, auch wurde erneuter Schädlingsbefall festgestellt. 1950 wurde daher durch den Essener Goldschmied Classen eine zweite Restaurierung vorgenommen. Dieser leitete zunächst schädlingsvernichtendes Gas durch die Figur. Anschließend füllte er die Schädlingsgänge mit „flüssigem Holz“, einer damals für Holzrestaurierung üblichen Plastikmasse. Bei dieser Restauration wurde unter den Füßen des Thrones eine rechteckige Holzplatte angebracht.


title: Goldene Madonna

text: Die beiden Restaurierungen waren zwar auf dem damaligen Stand der Technik, allerdings nicht optimal. Man wusste weder, wie sich die Füllmasse von 1905 oder das „flüssige Holz“ genau zusammensetzten, noch, ob diese Mittel miteinander reagierten. Auch war unbekannt, ob noch Hohlräume in der Figur verblieben waren. Deshalb erfolgte 2004 die dritte Restaurierung, für deren Durchführung eigens eine Restaurierungswerkstatt in der Domschatzkammer eingerichtet wurde, um die fragile Figur keiner längeren Transportstrecke aussetzen zu müssen.


title: Goldene Madonna

text: Zunächst wurde eine gründliche Untersuchung vorgenommen, bei der der Zustand umfassend dokumentiert wurde. Unter anderem wurden Röntgenuntersuchungen des Sockels vorgenommen, der Hohlraum unter dem Thronsitz der Madonna mittels Endoskopie untersucht, Proben des Holzes untersucht, die Reste der vorgefundenen Schädlinge bestimmt und der Belag aus Schmutz und Kerzenruß, der sich auf der Oberfläche der Figur gebildet hatte, wie auch Proben aus dem Inneren chemisch analysiert. Bei den Untersuchungen wurden keine lebenden Schädlinge festgestellt, jedoch insbesondere der Thron wies viele hohle Stellen auf. Die Goldblechverkleidung ist zu über 95 Prozent noch mittelalterlich, wobei am Thron der Beschlag vermutlich im 11. Jahrhundert durch minderwertigeres Material ersetzt wurde. Alle Befestigungsnägel sind neuzeitlich und entstammen den Restaurierungen von 1904 und 1950 sowie Reparaturen. Empfohlen wurde, die Figur möglichst nicht mehr zu bewegen und sie in konstantem Klima und erschütterungsfrei aufzubewahren.


title: Goldene Madonna

text: Im Anschluss an die Untersuchungen wurde das Holz an Thron und Sessel durch die Kölner Holzrestauratorinnen Ria Röthinger und Michaela von Welck gefestigt. Der Silberschmied Peter Bolg befreite die Kupfer- und Goldbleche von dem Belag und polierte die im 14. Jahrhundert aus Silber ergänzte rechte Hand des Kindes, die über die Jahrhunderte schwarz sulfidiert war, wieder auf Glanz. Die Konservierung der Figur, die von einer Kommission von Kunsthistorikern, Denkmalpflegern und Restauratoren unter Leitung der Leiterin der Domschatzkammer Birgitta Falk begleitet wurde, dauerte 10 Monate und wurde durch Spenden der Essener Bevölkerung, Essener Firmen, den Münsterbauverein sowie öffentliche Mittel gefördert. Im Dezember 2004 konnte die Goldene Madonna an ihren Platz im Essener Dom zurückgebracht werden, eine Nachuntersuchung zur Restaurierung erfolgte am 10. und 11. Juli 2006. Der ausführliche Restaurierungsbericht ist bisher noch nicht publiziert worden.


title: Goldene Madonna

text: Wer die Goldene Figur dem Essener Stift übereignete, ist nicht bekannt, da die Figur keinen diesbezüglichen Vermerk trägt und auch keine Urkunde über eine Stiftung erhalten ist. Aufgrund dessen, dass Äbtissin Theophanu Emaillearbeiten vom Nimbus der Madonna am Theophanu-Kreuz und dem Kreuznagelreliquiar als Spolien verwendete, war die Figur mit Sicherheit bereits im 11. Jahrhundert in Essen. Seitdem hat die Figur die Stadt nur in Kriegs- und Krisenzeiten verlassen, wobei die Quellenlage, wie eigentlich die gesamte Forschung, zu diesem bedeutenden Kunstwerk eher dünn ist. Die bei der ersten Erwähnung der Figur im "Liber Ordinarius" (um 1370) geschilderten Prozessionen sind zu dem Zeitpunkt bereits eine alljährlich gepflegte Tradition mit präzise festgelegter Liturgie. Offenbar hatte weder der Streit zwischen dem Erzbistum Köln und den Herren von Isenberg über die Vogtei über das Stift Essen, die 1225 in der Ermordung des Kölner Erzbischofs Engelbert von Berg durch Friedrich von Isenberg ihren Höhepunkt fand, noch der Jahrhunderte dauernde Streit zwischen Stift und Stadt Essen, ob die Stadt dem Stift untertänig oder freie Reichsstadt sei, Einfluss auf Besitz und Verbleib der Madonna. Auf dem Essener Stadtsiegel von 1244 ist die Madonna zwischen den Heiligen Cosmas und Damian abgebildet. Aufgrund der schwachen Quellenlage ist nicht einmal gesichert, wo das Stift Essen die Goldene Madonna aufbewahrte. Da zu den Lichtmessprozessionen der Kanoniker die Figur aus der Hand der Schatzmeisterin erhielt, wird angenommen, dass die Figur nur für Prozessionen verwendet und die übrige Zeit an anderer Stelle verwahrt wurde. Als Aufbewahrungsorte werden das festungsartige Westwerk der Stiftskirche oder ein Anbau neben dem rechten Seitenschiff, das "armarium dictum sychter", an der Stelle der heutigen Schatzkammer diskutiert. Beide Orte waren nach den baulichen Befunden mittelalterliche Schatzkammern.


title: Goldene Madonna

text: Erst der Dreißigjährige Krieg erforderte eine erste Evakuierung der Madonna aus der Stadt. 1622 flüchtete man den Domschatz nach Düsseldorf, brachte ihn aber wohl bald zurück. 1634 brachte die Essener Äbtissin Maria Clara von Spaur sich und den Domschatz nach Köln in Sicherheit, wo sie bis zum Ende des Dreißigjährigen Krieges blieben. Die Madonna und der verlorene Marsus-Schrein des Domschatzes wurden während dieser Zeit bei den Kölner Prozessionen mitgeführt. Dabei überstrahlten sie, wie zeitgenössische Berichte feststellten, die Kölner Schätze mit ihrer Pracht. Das genaue Jahr der Rückkehr der Schätze aus Köln ist nicht verzeichnet.