title: Prudnik

text: Zusammen mit dem Erbfürstentum wurde Neustadt von 1532 bis 1543 an den Jägerndorfer Herzog Georg von Brandenburg-Ansbach und anschließend bis 1551 an dessen Sohn Georg Friedrich I. verpfändet. Während ihrer Herrschaft breitete sich in Neustadt und Umgebung die Reformation aus. 1554 wurde die Pfarrkirche an die Protestanten übergeben, zwei Jahre später erlangte die Stadt das Patronatsrecht. Wie das Erbfürstentum war Neustadt zwischen 1552 und 1557 an die ungarische Königin Isabella verpfändet. 1558 wurde die Pfandherrschaft Neustadt vom böhmischen Landesherrn an Conrad Saurma verkauft, von dem sie 1562 zunächst als Pfand und 1597 erblich für 60.000 Taler die Stadt erwarb, die bereits 1570 auch die Stadtvogtei gekauft hatte. Zum damaligen Territorium der "Herrschaft Neustadt", die über Herrschaftsrechte verfügte, gehörten die umliegenden Dörfer Schnellewalde, Dittmannsdorf, Riegersdorf, Siebenhuben, Leuber, Dittersdorf, Jassen, Wildgrund, Kotzem und Neu Kotzem sowie ab 1700 Zeiselwitz und Schweinsdorf.


title: Prudnik

text: Während des Dreißigjährigen Kriegs wurde Neustadt weitgehend zerstört. Im Jahr 1625 wütete die Pest. 1629 wurde das bis dahin zum Bistum Olmütz gehörende Neustädter Weichbild an die Diözese Breslau angeschlossen und Maßnahmen zur Gegenreformation ergriffen. Diesem Zweck diente auch die Gründung des Kapuzinerklosters 1654. Durch ein kaiserliches Dekret erhielt Neustadt 1708 die Bezeichnung Königlich Neustadt. 1766 gründeten die Barmherzigen Brüder eine Niederlassung in Neustadt, 1852 wurde das Franziskanerkloster errichtet.


title: Prudnik

text: Nach dem Ersten Schlesischen Krieg 1742 fiel Neustadt wie fast ganz Schlesien an Preußen. Während des Zweiten Schlesischen Krieges kam es 1745 in Neustadt zu Kampfhandlungen zwischen der Preußischen und der Kaiserlichen Armee. 1779 wurde die Stadt vom österreichischen Feldmarschall Wallis in Brand geschossen. 1797 erhielt Neustadt eine Garnison. Durch die Säkularisation in Preußen 1810 wurde das Kapuzinerkloster aufgelöst. 1815 wurde Neustadt Sitz des Landkreises Neustadt O.S., zu dem neben Neustadt auch die Städte Zülz und Oberglogau gehörten.


title: Prudnik

text: Von wirtschaftlicher Bedeutung waren neben dem Ackerbau die seit dem Mittelalter betriebene Weberei und das seit 1638 bestehende kaiserliche Privileg für den Garnhandel, dem 1727 das kaiserliche Privileg für die Gründung einer Leinwandfabrik folgte. Nach dem Übergang an Preußen wurde die Tuch- und Webwarenproduktion staatlich gefördert. Die 1855 errichtete Fränkelsche Fabrik verfügte über vorbildliche Wohlfahrtseinrichtungen. Die 1847 gegründete Höhere Lehranstalt wurde 1869 zu einem Gymnasium erweitert. Um weitere Grundstücke für den Wohnungsbau zu gewinnen, wurden im 19. Jahrhundert die Stadtmauern und Wälle sowie die Reste der 1803 zerstörten Burg geschleift. Erhalten hat sich lediglich der Burgturm. 1876 erhielt Neustadt mit der Bahnverbindung Neisse–Cosel Anschluss an das Eisenbahnnetz, und 1883 wurde eine Zuckerfabrik errichtet.


title: Prudnik

text: Am Anfang des 20. Jahrhunderts hatte Neustadt eine evangelische und vier katholische Kirchen, eine Synagoge, ein Gymnasium, ein Kloster der Barmherzigen Brüder nebst Krankenanstalt, eine Teppichknüpfschule für Orientteppiche, eine Damast- und Leinenwarenfabrik mit 3000 Werktätige, eine Leder- und Schuhwarenfabrik, eine Bierbrauerei und ein Hauptzollamt. Zudem war es Sitz eines Amtsgerichts. 1908 erfolgte die Umbenennung von "Neustadt i. Ob. Schles." in "Neustadt O.S." In den 1920er Jahren wurden mehrere Siedlungen errichtet.


title: Prudnik

text: An der im Versailler Vertrag festgesetzten Volksabstimmung über die staatliche Zugehörigkeit Oberschlesiens von 1921 nahm die Stadtbevölkerung nicht teil, nur der östliche Teil des Landkreises war Teil des Stimmkreises Neustadt, in dem 85,68 % der Wahlberechtigten (32.722 Stimmen) für einen Verbleib bei Deutschland votierten. 11,72 % der Wahlberechtigten (4476 Personen) stimmten für Polen. 2,6 % der Wahlberechtigten nahmen nicht an der Abstimmung teil oder gaben eine ungültige Stimme ab. Bei der darauffolgenden Aufteilung Oberschlesiens blieb die Stadt bei Deutschland.


title: Prudnik

text: Während der Novemberpogrome 1938 wurde die Synagoge in der Hindenburgstraße zerstört.


title: Prudnik

text: Bei Kriegsende im Jahr 1945 erlitt die Stadt Neustadt starke Zerstörungen. Als Folge des Zweiten Weltkriegs kam die Stadt 1945 unter polnische Verwaltung und wurde in "Prudnik" umbenannt. Die deutsche Bevölkerung wurde weitgehend vertrieben. Die neu angesiedelten Bewohner waren zum Teil Heimatvertriebene aus Ostpolen. Der Gebrauch der deutschen Sprache und des schlesischen Dialektes war bis zum Jahr 1989 verboten und wurde als Vergehen bestraft.


title: Prudnik

text: Zakłady Przemysłu Bawełnianego Frotex S.A., Textilfabrik (größter Arbeitgeber am Ort und größter Handtuchproduzent Polens). Im Bahnhof Prudnik zweigt die im Personenverkehr stillgelegte ehemalige Neustadt-Gogoliner Eisenbahn von der Bahnstrecke Katowice–Legnica ab.


title: Prudnik

text: Die Stadt-und-Land-Gemeinde (gmina miejsko-wiejska) Prudnik zählt auf einer Fläche von 122,13 km² rund 30.000 Einwohner und gliedert sich neben dem gleichnamigen Hauptort in 12 Dörfer. Die Stadt ist über die Landesstraßen 40 und 41 an das Straßennetz angebunden.


title: Nek

text: Nek (* 6. Januar 1972 in Sassuolo, Provinz Modena, als "Filippo Neviani") ist ein italienischer Pop-Rock-Musiker, der 1997 mit dem Lied "Laura non c’è" international bekannt wurde.


title: Nek

text: Neviani begann mit neun Jahren, Gitarre und Schlagzeug zu spielen. Sein großes musikalisches Vorbild war von Anfang an Sting, wie er später erklärte. Ende der 80er-Jahre spielte er im Country-Duo "Winchester" und später in der Softrock-Gruppe "White Lady", mit der er in Lokalen auftrat und auch ein erstes Demo aufnahm. 1991 erreichte er als Solist beim Festival von Castrocaro mit "Io ti vorrei" den zweiten Platz. Er unterschrieb einen Plattenvertrag mit Fonit Cetra und veröffentlichte 1992 sein erstes Album "Nek", was von da an sein fester Künstlername werden sollte. Beim Sanremo-Festival 1993 präsentierte er das Lied "In te", das den dritten Platz in der Newcomer-Kategorie belegte und wegen der Anti-Abtreibungsthematik für Aufsehen und negative Schlagzeilen sorgte; außerdem ging sein Lied "Figli di chi" beim Festival ins Rennen, gesungen von Mietta. Im Anschluss erschien Neks zweites Album "In te", gefolgt 1994 von "Calore umano".


title: Nek

text: Mit dem Produzenten Rolando D’Angeli und einem neuen Plattenvertrag bei WEA veröffentlichte Nek 1996 sein viertes Album "Lei, gli amici e tutto il resto". Dieses bedeutete seinen Durchbruch. Mit "Laura non c’è" nahm er 1997 wieder am Sanremo-Festival teil und belegte den siebten Platz, das Lied konnte auch die Spitze der italienischen Singlecharts erreichen. Es folgten weitere erfolgreiche Singles wie "Sei grande", mit der er an Festivalbar teilnahm. Mittlerweile auch im Ausland bekannt ("Laura non c’è" erwies sich etwa in Frankreich als besonders erfolgreich, 1999 erhielt Nek RSH-Gold), ging Nek auf Welttournee; 1998 erschien das Nachfolgealbum "In due", im Jahr 2000 "La vita è". Unter WEA nahm Nek seine Alben nun auch stets in einer spanischen Version auf, um sie in Spanien und Südamerika vermarkten zu können, was auch Erfolg zeigte.


title: Nek

text: Nach dem Album "Le cose da difendere" (2002), das von Dado Parisini und Alfredo Cerruti produziert wurde, brachte Nek 2003 sein erstes Best-of "L’anno zero" heraus. 2005 erschien das nächste Studioalbum "Una parte di me" und mit dem Lied "Lascia che io sia" gewann Nek in diesem Jahr Festivalbar. Die Single wurde ein Radio- und Verkaufserfolg. 2006 und 2008 folgten die Alben "Nella stanza 26" und "Un’altra direzione" (letzteres erreichte Platz eins der Albumcharts), 2010 erschien das zweite Best-of "E da qui", das ein unveröffentlichtes Lied für Neks gerade geborene Tochter enthält. Die Single "Congiunzione astrale" kündigte 2013 das nächste Studioalbum an, das den Titel "Filippo Neviani" trug und damit erstmals den bürgerlichen Namen des Sängers verwendete; es war seinem verstorbenen Vater gewidmet.


title: Nek

text: Ende 2014 wurde Neks Teilnahme am Sanremo-Festival 2015 mit dem Lied "Fatti avanti amore" angekündigt. Im Wettbewerb erreichte es das Finale und landete auf dem zweiten Platz hinter Il Volos "Grande amore", gewann jedoch den Journalistenpreis und den Preis für das beste Arrangement (an Koautor Luca Chiaravalli). Anschließend erschien das Album "Prima di parlare", das sich erstmals in Richtung Elektropop bewegte. Ende des Jahres veröffentlichte Nek bei Rizzoli sein erstes Buch "Lettera a mia figlia sull’amore". 2016 war der Musiker zusammen mit J-Ax bei der Castingshow "Amici di Maria De Filippi" tätig, später folgte das Album "Unici".


title: Nek

text: 2017 begann Nek ein gemeinsames Projekt mit Max Pezzali und Francesco Renga, aus dem 2018 das gemeinsame Livealbum "Max Nek Renga – Il disco" hervorging. 2019 kehrte er nach Sanremo zurück, landete mit "Mi farò trovare pronto" jedoch nur auf dem 19. Platz. Weitere Singles


title: Arsenium

text: Arsenium (* 22. Juli 1983 in Chișinău, Moldauische SSR; eigentlich "Arsenie Todiraș"; kyrillisch Арсение Тодираш) ist ein moldauischer Popsänger.


title: Arsenium

text: Todiraș hatte erste Auftritte als Kontrabassist mit der Gruppe "Stejari" („Eichen“), als 17-Jähriger nahm er Gesangsstunden. Über seine Gesangslehrerin lernte er schließlich Dan Bălan kennen und bildete später mit diesem und Radu Sîrbu die Boygroup O-Zone, die zunächst in ihrer Heimat und im benachbarten Rumänien Erfolge feierte. Mit der Single "Dragostea din tei" gelang der Band im Sommer 2004 ein internationaler Nummer-eins-Hit; es folgte der Top-Ten-Hit "Despre tine".


title: Arsenium

text: Nachdem O-Zone im Frühjahr 2005 ihre Trennung bekannt gegeben hatten, startete Todiraș unter dem Künstlernamen Arsenium seine Solokarriere. Dan Bălan macht seit Oktober 2007 unter dem Künstlernamen Crazy Loop weiter.


title: Arsenium

text: Mit seiner ersten Single "Love Me …, Love Me …", die Anleihen aus dem russischen Volkslied "Kalinka" nimmt, erreichte Arsenium im Juni die deutschen Charts. Todiraș belegte beim Eurovision Song Contest 2006 in Athen zusammen mit Natalia Gordienco und dem Song "Loca" für Moldau Platz 20. In Rumänien erreichte der Titel Platz vier der Hitparaden. Seit August 2008 hat der Sänger einen Plattenvertrag bei Sony BMG.


title: Paulus Motz

text: Paulus Motz (* 29. September 1817 in Ritschenhausen; † 3. Mai 1904 in Meiningen) war ein deutscher Mundartdichter des Grabfeldes und der Rhön.


title: Paulus Motz

text: Paulus Motz wurde am 29. September 1817 als Sohn eines Landwirtes in Ritschenhausen geboren. Da er zeitig überdurchschnittliche geistige Fähigkeiten erkennen ließ, wurde er entgegen den dörflichen Gepflogenheiten vom Vater auf das Gymnasium Bernhardinum nach Meiningen geschickt. Der Wunsch des Vaters, ihn in eine geistliche Laufbahn zu bringen, ging nicht in Erfüllung, er fühlte sich sehr mit der Natur verbunden und wurde Förster.


title: Paulus Motz

text: Seit 1842 war er im Staatsdienst, zuerst in Henneberg, später in Veilsdorf (bei Hildburghausen), dann in Heinersdorf, schließlich in Heldburg und dann als Oberförster in Schmiedefeld (bei Gräfenthal). Nach einer letzten Versetzung nach Reichenbach/Saalfelder Heide, wo er von 1870 bis 1877 eine schwere Zeit erlebte, verunglückte er bei der Waldarbeit und setzte sich in Dreißigacker und letztendlich in Meiningen zur Ruhe. Paulus Motz starb am 3. Mai 1904 nach zwei Schlaganfällen im Alter von 86 Jahren.


title: Paulus Motz

text: Die ersten Gedichte schrieb er in seiner Henneberger Zeit um die Mitte des 19. Jahrhunderts, der erste Gedichtband wurde 1848 in Hildburghausen herausgegeben, schnell folgte ein weiteres Bändchen. 1925 wurde eine zweibändige Ausgabe seiner gesammelten Gedichte herausgegeben, die anlässlich seines 90. Todestages im Jahre 1995 vom Heimat- und Lindenfestverein Ritschenhausen e. V. und dem Landjugendverband Thüringen e. V. in einer anspruchsvollen Reproduktion wiederveröffentlicht wurde.


title: Paulus Motz

text: Er verfasste eine große Zahl von heiteren und besinnlichen Versen in seiner hennebergisch-fränkischen Mundart und wurde deshalb im ganzen Herzogtum Sachsen-Meiningen beliebt und bekannt. In fast jeden Haushalt der Region gehörte bis in die 1920er und 1930er Jahre ein „Motze-Büchle“, aus dem in der Zeit, da Fernsehen noch nicht bekannt und Rundfunk die Ausnahme war, an den Winterabenden und bei geselligem Beisammensein rezitiert wurde. Auch heute werden seine Verse noch in lustiger Runde zum Besten gegeben, oft werden die bekanntesten Zeilen noch auswendig aufgesagt.


title: Blue (Band)

text: Blue ist eine aus London stammende britische Pop-Boygroup.


title: Blue (Band)

text: 2001 lernten sich Duncan „Dunc“ Matthew James Inglis und Antony „Ant“ Daniel Costa bei der britischen Castingshow "Pop Idol" kennen und beschlossen, gemeinsam eine Band zu gründen. Sie schlossen sich mit Lee Ryan und Simon „Sy“ Solomon Webbe zu einem Quartett zusammen.


title: Blue (Band)

text: Mit dem ersten Lied "All Rise" erreichte die Band im Mai 2001 auf Anhieb Platz vier der britischen Singlecharts. Das Video zu der Single wurde am 29. März 2001 gedreht. Den ersten Fernsehauftritt hatte Blue am 16. April 2001 in der "Big Breakfast Show", ihren ersten Liveauftritt am 28. April 2001 bei dem Sender SMTV. Bereits mit der nächsten Single, einer Coverversion des Next-Klassikers "Too Close", gelang dem Quartett der erste Nummer-eins-Hit ihrer Karriere. Im November 2001 folgte ein weiterer mit der Auskopplung "If You Come Back" und das Debütalbum der Band, welches den Titel ihres ersten Liedes trägt und in den britischen Musikcharts Vierfachplatin bekam.


title: Blue (Band)

text: 2002 erschien nach der Singleauskopplung "Fly By" das zweite Studioalbum "One Love", das ebenfalls Vierfachplatin und Goldstatus in Deutschland und Österreich erzielte. Mit der daraus veröffentlichten Single "Sorry Seems to Be the Hardest Word" gelang Blue ihr bislang größter Hit. Der Titel ist eine Coverversion des Titels von Elton John, der bei der Neuauflage durch Blue selbst mitsang. Mehrere Wochen blieb der Titel in den Top Ten und erreichte in Großbritannien Platz eins. Die darauffolgende Single "U Make Me Wanna" konnte sich im März 2003 in den Top Ten platzieren.


title: Blue (Band)

text: Im November 2003 erschien ihr drittes Studioalbum "Guilty", das es erstmals in die Top Ten der Deutschen Albencharts schaffte. "Breathe Easy", die dritte Singleauskopplung des Albums, platzierte sich in Deutschland und Österreich auf Platz sieben und wurde in Deutschland mit einer Goldenen Schallplatte ausgezeichnet. 2004 spielten sie mit Stevie Wonder und Angie Stone den alten Wonder-Hit "Signed, Sealed, Delivered I'm Yours" ein. "Curtain Falls" sollte schon 2004 ihre letzte Single werden, doch 2005 folgten noch "Get Down on It", eine Coverversion von Kool & The Gang, bei der sie von Lil’ Kim unterstützt wurden, und "Only Words I Know", das möglicherweise ihr erfolglosestes Lied war, da es nur bis in die Top 50 kam.


title: Blue (Band)

text: Von 2005 bis 2009 legten Blue eine Pause ein, um sich um Soloprojekte zu kümmern.


title: Blue (Band)

text: Lee Ryan gab mit "Army of Lovers" sein Solodebüt. Im Oktober 2005 wurde das erste Soloalbum auch in Deutschland veröffentlicht, nachdem es in Großbritannien bereits seit August erhältlich gewesen war. "Turn Your Car Around" erreichte in Deutschland Platz 41 und in den USA Platz 20.


title: Blue (Band)

text: Simon Webbe verfolgte ebenfalls Solopfade: Nach seiner ersten Single "Lay Your Hands" brachte er das Album "Sanctuary" heraus. Auch sein zweites Album "Grace" ist in Deutschland erhältlich.


title: Blue (Band)

text: Auch Antony Costa hat seine Solokarriere vorangetrieben. Er veröffentlichte im Februar 2006 seine erste Auskopplung "Do You Ever Think of Me".


title: Blue (Band)

text: Duncan James brachte im Dezember 2004 – noch zu Zeiten von "Blue" – seine erste eigene Veröffentlichung mit der Sängerin Keedie raus: "I Believe My Heart" zum Musical "The Woman in White". Seine erste Single zu seinem Soloalbum heißt "Sooner or Later" und ist am 2. Juni 2006 erschienen. Am 30. Juni 2006 veröffentlichte er sein Album "Future Past". Im August desselben Jahres veröffentlichte Duncan "Can't Stop a River". Seit Januar 2008 steht er bereits zum zweiten Mal im Londoner West End als Rechtsanwalt Billy Flynn in dem Musical "Chicago" auf der Bühne.


title: Blue (Band)

text: Im April 2009 bestätigte die Band offiziell ihre Wiedervereinigung. Im Mai 2011 vertrat sie ihr Heimatland beim Eurovision Song Contest 2011 in Düsseldorf mit dem Titel "I Can" und belegten dort mit 100 Punkten den elften Platz. Die Band steuert 2012 "Hurt Lovers" als Titelsong zum Film "Schlussmacher" bei. Anfang 2013 kam nach zehnjähriger Pause das Studioalbum "Roulette" heraus. Im März 2015 folgte ihr fünftes Studioalbum, das sich nicht in den D-A-CH-Ländern platzieren konnte. In den britischen Musikcharts erreichte es Platz 13.


title: Turiner Papyrus

text: Als Turiner Papyrus werden folgende Papyri bezeichnet:


title: Lili Boulanger

text: Lili Boulanger (* 21. August 1893 in Paris als "Marie-Juliette Olga Boulanger"; † 15. März 1918 in Mézy-sur-Seine (Département Yvelines) bei Paris) war eine französische Komponistin.


title: Lili Boulanger

text: Sie stammte aus einer traditionsreichen Musikerfamilie. Ihre Mutter Raïssa Myschtschezkaja (1858–1935) war Sängerin, ihr Vater Ernest (1815–1900) Komponist und ihre ältere Schwester Nadia (1887–1979) Komponistin, Dirigentin und Musikpädagogin.


title: Lili Boulanger

text: Die Boulangers hatten seit Ende des 18. Jahrhunderts in der Stadt Paris einen guten Ruf als eine exzellente Musikerfamilie. In ihrem offenen Haus hatten die Kinder von klein auf die Gelegenheit, von Schauspielern, Musikern, Dichtern, Schriftstellern und bildenden Künstlern umgeben zu sein. Zu den engen Freunden der Familie gehörten u. a. Charles Gounod, Jules Massenet und Camille Saint-Saëns.


title: Lili Boulanger

text: Trotz einer chronischen Bronchialpneumonie und Morbus Crohn erhielt Lili Boulanger früh Unterricht in Orgel bei Louis Vierne, Klavier, Violoncello, Violine und Harfe. Sie war keine eingeschriebene Studentin, sondern begleitete ihre Schwester Nadia sporadisch – wenn es ihre Gesundheit erlaubte – ans Conservatoire de Paris. Ungefähr mit sieben Jahren probierte sie das dort Gehörte daheim am Klavier aus und begann dadurch, sich vieles selbst beizubringen. Die musikalischen Gespräche mit ihren Eltern waren ebenso prägend. Am 14. April 1900 starb Ernest Boulanger überraschend im Gespräch mit Nadia – ein Schock für die ganze Familie. Um diesen Schicksalsschlag zu verarbeiten, komponierte Lili mit elf Jahren das Lied "La Lettre de Mort" für Sopran Solo, das sich allerdings nicht erhalten hat. Auch weitere Werke aus dieser frühen Phase vernichtete sie später selbstkritisch.


title: Lili Boulanger

text: Ihr erster öffentlicher Auftritt als Violinistin fand am 5. September 1901 statt. Um diese Zeit besuchte sie auch den Kompositionsunterricht von Gabriel Fauré, traf in diesem Umfeld Charles Koechlin, Florent Schmitt und Maurice Ravel. Durch ihr Sprachtalent, das sie von ihrer Mutter geerbt hatte, sprach und verstand sie auch Russisch, Deutsch und Italienisch. Da sie nicht regulär zur Schule gehen konnte, stellte sie sich selbst ein Literaturprogramm zusammen. Im weiteren Freundeskreis der Boulangers befand sich auch Raoul Pugno, der über Lilis musikalisches Talent dermaßen erstaunt war, dass er sie in ihrem Entschluss, Komponistin werden zu wollen, bedingungslos unterstützte.


title: Lili Boulanger

text: 1904 zogen die Boulangers in die Rue Ballu 36 unterhalb von Montmartre. Eine der Schlüsselpersonen in dieser Zeit war die fiktive Figur der "Princesse Maleine" aus dem gleichnamigen Stück des symbolistischen Dramatikers Maurice Maeterlinck: Maleine – mit der sich Lili am meisten identifizierte – war eine einsame Prinzessin, deren Reich zerstört war und deren Geliebter eine andere Prinzessin heiraten musste. Aus dieser Geschichte entwickelte sich nach und nach Lilis Boulangers einzige Oper "La Princesse Maleine", die unvollendet blieb.


title: Lili Boulanger

text: Im Alter von sechzehn Jahren fasste sie den Entschluss, Komponistin zu werden und, wie zuvor ihr Vater Ernest, den Prix de Rome zu gewinnen. Zunächst befasste sie sich – aufgrund der Eindrücke in ihrem Umfeld – mit religiöser Musik, da sie auch durch die Arbeit ihrer Schwester Nadia als professionelle Orgelspielerin inspiriert wurde. 1904 erlebte sie die Uraufführung des "Psalms 47" von Florent Schmitt, das auch kompositorisches Vorbild für etliche ihrer späteren Kompositionen für Orgel, Orchester und vor allem für Chor wurde. Das Ziel „Rom-Preis“ verfolgte sie trotz zahlreicher krankheitsbedingter Unterbrechungen, ebenso ihre weiterführenden kompositorischen Studien. Das 1912 verfasste Vokalquartett "Renouveau" wurde von der Kritik positiv aufgenommen.


title: Lili Boulanger

text: Bereits 1912 versuchte Lili Boulanger, beim Prix de Rome teilzunehmen, zog sich aber wegen gesundheitlicher Probleme aus dem Wettbewerb zurück. Da generell die musikalische Qualität der Mitstreiter zu wünschen übrig ließ, wurde der Wettbewerb für dieses Jahr dann ganz abgesagt. Sie komponierte weiter. Mitte August 1912 stellte sie eines ihrer bekanntesten Werke, die "Hymne au Soleil" für gemischten Chor, fertig.


title: Lili Boulanger

text: Nach einem Jahr intensiver Studien nahm sie mit ihrer Komposition "Faust et Hélène", einer Kantate für Tenor, Bariton, Mezzosopran und Orchester, am Wettbewerb um den „Rom-Preis“ 1913 teil. In der Endrunde des Wettbewerbs zeigten sich die männlichen Komponisten stürmisch und erhitzt. Im Gegensatz dazu brachte Lili Boulanger mit ihrem bescheidenen, ruhigen und klaren Auftreten ihre Musiker – darunter auch Nadia Boulanger, die 1908 den zweiten Hauptpreis gewonnen hatte – ohne Forcierung zu Höchstleistungen, was die Seite der Männer kindisch aussehen ließ.


title: Lili Boulanger

text: Lili Boulanger gewann den Wettbewerb. Als erste Frau errang sie die höchste Auszeichnung "premier grand prix" – eine Sensation. Quasi über Nacht wurde sie zu einer internationalen Berühmtheit. Die Zeitschrift "Musica" schrieb über ihren Erfolg:


title: Lili Boulanger

text: "The Musical Leader" kündigte 1913 Lili Boulanger so an:


title: Lili Boulanger

text: Der Preis bestand in einem Aufenthalt in der Villa Medici in Rom und einem Stipendium – ab sofort durften auch Komponistinnen in der Villa Medici leben und arbeiten. Außerdem schloss sie mit Ricordi einen Verlagsvertrag ab, der ihr künftig ein jährliches Gehalt sicherte. Dies war eine absolute Ausnahmeerscheinung, da Komponistinnen damals noch kaum eine Lobby hatten. Im selben Jahr gewann sie auch ein Stipendium der Stiftung Yvonne de Gouy d’Arsy und den Prix Lepaulle für ihre Kompositionen "Renouveau" und "Pour les Funérailles d’un Soldat".


title: Lili Boulanger

text: Wenige Wochen nach dem Triumph beim Prix de Rome wurde das prämierte Werk, ihre Kantate "Faust et Hélène", in Paris erstmals aufgeführt. "Le Monde Musical" kommentierte:


title: Lili Boulanger

text: Nach vielen weiteren Konzerten steckte sich Lili Boulanger im Winter 1913 bei ihrer Schwester Nadia mit Masern an. Zusätzlich erkrankte sie an einer bereits früher in Erscheinung getretenen Magen-Darm-Erkrankung und an einer schweren Lungenentzündung. In dieser Zeit erkannte sie, wie sehr ihr Leben an einem seidenen Faden hing – fortan komponierte sie wie in fieberhafter Eile, weil sie das Gefühl hatte, nicht alt zu werden. Zwar konnte sie ihr Stipendium in Rom noch antreten, ihr Leben dort aber infolge der gesundheitlichen Schwankungen nicht fortführen. Nach dem Beginn des Ersten Weltkriegs zerstreute sich die Schar der Studierenden in Rom im Oktober 1914.


title: Lili Boulanger

text: Mit ihrer besten Freundin Miki Piré, die in Nizza im Hôpital du Grand-Hôtel Verwundete pflegte, arbeitete Lili Boulanger karitativ, indem sie mit musikalischen Soldaten rege Briefkontakte führte oder ihre im Feld entstandenen Werke korrigierte. Als sie spürte, wie sehr die Soldaten diese Aufmerksamkeit und Hilfestellungen brauchten, gründete sie gemeinsam mit ihrer Schwester Nadia das "Comité Franco-Americain du Conservatoire" und überarbeitete nebenbei für Drucklegungen auch ihre älteren Werke. 1916 erfuhr sie von ihrem Arzt, dass ihre Krankheit sehr weit fortgeschritten sei und sie wohl nur noch knapp zwei Jahre zu leben habe. Immer wieder überfielen sie große Schmerzen und Fieberschübe. Eine Blinddarmoperation am 31. Juli 1917 sollte Linderung der Beschwerden bringen, aber das Gegenteil war der Fall: Während der Operation stellten die Ärzte fest, dass ihr Darm bereits zu zerstört sei.


title: Lili Boulanger

text: Aus ihrer Korrespondenz mit Miki Piré haben sich einige Briefe erhalten, die ihre Liebe, Dankbarkeit und tapfere Haltung ausdrücken:


title: Lili Boulanger

text: Nur noch mit größter Mühe konnte sie sich einigermaßen aufrecht halten. Während dieser Zeit vollendete sie eines ihrer größten und bedeutendsten Werke, das "Pie Jesu" – gleichsam ihr eigenes Requiem – für Sopran, Streichquartett, Harfe, Orgel und Orchester, ihre Lieblingsinstrumente. Sie war körperlich so schwach geworden, dass sie die letzten Zeilen ihrer Schwester Nadia nur noch diktieren konnte. Auf diese Weise entstanden auch noch "D’un soir triste" und kleine Teile von "La Princesse Maleine". Da Paris zu dieser Zeit im Norden und Osten unter starkem Artilleriebeschuss stand, beschlossen die Boulangers, Lili nach Mézy-sur-Seine zu bringen, wo sie von Miki Piré und ihrer Schwester Nadia hingebungsvoll gepflegt wurde.


title: Lili Boulanger

text: Lili Boulanger starb im Alter von 24 Jahren am 15. März 1918, nach Schilderungen Nadias friedlich und gelöst. Am 19. März wurde sie auf dem Friedhof Montmartre bestattet (südwestliche Ecke der Sektion 33). In dem Familiengrab ruhen auch ihre Großmutter Marie-Julie Boulanger, ihre Eltern und Nadia, die 61 Jahre nach ihrer Schwester starb (1979, im Alter von 92 Jahren).


title: Lili Boulanger

text: Nadia Boulanger setzte sich unermüdlich für eine Aufführung der Werke ihrer Schwester ein. Zu Lili Boulangers Beerdigung hatte sie das Werk "Lux aeterna" für Sopran, Streichinstrumente, Harfe und Orgel komponiert, das sie zu jedem sich jährenden Todestag aufführen ließ. 1939 gründete sie in Boston zusammen mit amerikanischen Freunden den "Lili Boulanger Memorial Fund" mit zwei Zielen: Pflege der Musik Lili Boulangers und der Erinnerung an die Komponistin sowie finanzielle Unterstützung von jungen Musikern. Seit 1942 hat die Stiftung jährlich einen Musikpreis verliehen, zumeist an einen Preisträger, in einigen Jahren an zwei Preisträger.


title: Lili Boulanger

text: Doch erst in den 1960er Jahren wurden Lili Boulangers Werke mit Hilfe von Schallplattenaufnahmen wieder öffentlich bekannt. Marc Blitzstein, Autor der Zeitschrift "Saturday Review", äußerte sich am 28. Mai 1960 über die Ersteinspielungen einiger Werke Lili Boulangers folgendermaßen:


title: Lili Boulanger

text: 1962 führte Nadia Boulanger mit dem New York Philharmonic Orchestra, das sie bereits 1939 als erste Frau überhaupt dirigiert hatte, Werke ihrer Schwester auf.


title: Lili Boulanger

text: 1965 gründete sich die Vereinigung "Les Amis de Lili Boulanger" mit der Aufgabe, deren Werke bekannt zu machen und Stipendien an junge Komponisten zu vergeben. 1968 (50 Jahre nach Lili Boulangers Tod) organisierte der Freundeskreis eine Ausstellung in der Bibliothèque nationale de France in Paris und einige Konzerte. Am 16. August 1972 wurde die Vereinigung als gemeinnützig anerkannt. Zu ihren Ehrenmitgliedern zählten u. a. Königin Elisabeth von Belgien, George Auric, Marc Chagall, Marcel Dupré, Yehudi Menuhin, Olivier Messiaen, Darius Milhaud, Arthur Rubinstein und Igor Strawinsky. Yehudi Menuhin und Clifford Curzon spielten auch erstmals Lilis Werke "Nocturne", "Cortège" und "D’un Matin de Printemps" ein. 1993, im Jahr des 100. Geburtstages, benannte sich der Verein in "Association des Amis de Nadia et Lili Boulanger" um und widmete sich nun dem Werk beider Schwestern.


title: Lili Boulanger

text: Schon 1982 war außerdem die "Fondation internationale Nadia et Lili Boulanger" geschaffen worden, eine bei der Fondation de France angesiedelte Stiftung. Sie wurde im Jahr 2009 aufgelöst. Ihre Aufgaben gingen dann auf das neu gegründete "Centre international Nadia et Lili Boulanger" über. Dieses veranstaltet zweijährlich den "Concours international de chant-piano Nadia et Lili Boulanger", einen internationalen Gesangswettbewerb. Die "Association des Amis de Nadia et Lili Boulanger" hatte den Gesangswettbewerb im Jahr 2001 ins Leben gerufen.


title: Lili Boulanger

text: Mittlerweile gilt Lili Boulanger als meistaufgeführte Komponistin und als eine der Hauptfiguren des französischen Impressionismus. Ihr künstlerischer Nachlass sowie einige persönliche Gegenstände befinden sich in der Bibliothèque nationale de France in Paris.


title: Lili Boulanger

text: Der Asteroid (1181) Lilith wurde 1927 von seinem Entdecker Benjamin de Jekhowsky zu Ehren Lili Boulangers so benannt.


title: Lili Boulanger

text: Am 15. Oktober 1970 wurde die Kreuzung der Rue Ballu mit der Rue Vintimille "Place Lili-Boulanger" benannt.


title: Lili Boulanger

text: Eine Gedenktafel für Nadia und Lili Boulanger wurde an ihrem ehemaligen Wohnhaus angebracht. Beide Schwestern hatten hier von 1904 bis zu ihrem Tod gelebt und gearbeitet.


title: Lili Boulanger

text: Einspielungen auf YouTube


title: Hannoversches Straßenbahn-Museum

text: Das Hannoversche Straßenbahn-Museum (HSM) ist ein Museum für Straßenbahnen und verwandte Fahrzeuge in Wehmingen, einem Ortsteil von Sehnde südöstlich von Hannover. Das Museum wird in privater Trägerschaft und durch ehrenamtliche Tätigkeit vom Verein "Hannoversches Straßenbahn-Museum e. V." betrieben. Standort ist das Gelände des ehemaligen Kalibergwerks Hohenfels in Wehmingen.


title: Hannoversches Straßenbahn-Museum

text: Das Kalibergwerk Hohenfels wurde von 1901 bis 1928 betrieben, dann wurde es stillgelegt, der Schacht aber noch bis 1983 betriebsfähig erhalten. Das Gelände diente ab 1937 als "Munitionsanstalt Sehnde", in der Zwangsarbeiter eingesetzt wurden, die im angegliederten Arbeitslager untergebracht wurden. Nach dem Zweiten Weltkrieg wurde das Gelände bis 1966 von der britischen Armee genutzt, danach bis 1973 als Bundeswehrstandort.


title: Hannoversches Straßenbahn-Museum

text: Der 1987 gegründete Trägerverein griff beim Aufbau des Museums auf eine bereits in den 1970er-Jahren begonnene Fahrzeugsammlung des in Konkurs gegangenen Vorgängervereins "Deutsches Straßenbahn-Museum Hannover e. V." zurück. Ursprünglich waren mehr als 350 Straßenbahnen, Busse, O-Busse und Nutzfahrzeuge vorhanden. Bis 2016 wurde der Bestand auf rund 140 Schienenfahrzeuge reduziert. Viele Fahrzeuge sind an andere Museen, Verkehrsbetriebe und private Sammlungen abgegeben worden. Eine Verschrottung vieler Fahrzeuge fand auch statt. Dies war nötig, da durch Abstellzeiten im Freien von teilweise mehr als dreißig Jahren sich viele Fahrzeuge in einem schlechten Zustand befanden. Zudem gab es auch eine Reihe von Dubletten. Mitte 2016 waren circa 70 Fahrzeuge ausgestellt. Von diesen Wagen sind 17 Triebwagen und neun Beiwagen für den Personenverkehr betriebsbereit und zugelassen. Daneben sind einige Arbeitswagen einsatzbereit. Für den Betrieb und die Instandhaltung der Fahrzeuge und auch die Restaurierung weiterer Wagen steht dem Museum ein umfangreiches Ersatzteillager zur Verfügung, wobei die Teile größtenteils aus den verschrotteten Wagen stammen.


title: Hannoversches Straßenbahn-Museum

text: Trotz der großen Sammlung, die neben den Bahnen auch noch aus einigen Oberleitungsbusse, mehreren Diesel-Omnibusse und die für die Aufrechterhaltung des Betriebes benötigten Nutzfahrzeuge wie z. B. Turmwagen besteht, werden auch neue historische Fahrzeuge beschafft, wenn sie eine Lücke in der Sammlung füllen, ein schlechter erhaltenes ähnliches Fahrzeug ersetzen oder für den Fahrbetrieb einsetzbar sind.


title: Hannoversches Straßenbahn-Museum

text: Ein großes Problem des Museums sind fehlende geschützte Abstellplätze für die Exponate, die unter freiem Himmel schnell deutliche Verwitterungsspuren und Schäden erleiden. Anfang 2006 wurde eine seitlich offene Stahlleichtbauhalle als Carport errichtet. Damit stehen ca. 95 Fahrzeuge unter Dach.


title: Hannoversches Straßenbahn-Museum

text: Vom Museum werden zum größten Teil die alten Gleisanlagen des ehemaligen Bergwerks in Normalspur (1435 mm) genutzt. Die Gleise wurden durch Neubauabschnitte erweitert. Zuletzt wurde im Jahr 2004 der erste Abschnitt der neuen Wendeschleife eröffnet, der die alten Kalibahn-Gleise mit einer Kurve verbindet, und 2005 der Lückenschluss der Oberleitung vollendet, so dass die erste Schleife fertiggestellt war. Die zweite, für den Betrieb von Einrichtungswagen notwendige Wendeschleife wurde Ende 2014 fertiggestellt und wurde im Sommer 2015 mit den zwei neuen Ankunftshaltestellen für den Fahrgastbetrieb eröffnet.


title: Hannoversches Straßenbahn-Museum

text: In das Streckennetz einbezogen ist auch ein Teil der früheren Verbindungsstrecke zum Bahnhof Algermissen an der Bahnstrecke Lehrte–Nordstemmen. Seit dem 11. August 2013 ist ein erstes Teilstück von ca. 1,1 km Länge elektrifiziert. Eine kurze Verlängerung wird seit April 2015 befahren. Der endgültige Endpunkt wird bei der Brücke über den Stichkanal Hildesheim sein. Der Bau der Oberleitung für das nächste Teilstück begann im Mai 2016, dessen Gleiskörper auf diesem Teilstück ist vorher noch komplett erneuert worden.


title: Hannoversches Straßenbahn-Museum

text: Die Fahrzeugsammlung konzentriert sich auf deutsche Straßenbahnen aus allen Epochen. Sie wird um einige ausländische Exponate, Arbeitsfahrzeuge und verwandte Fahrzeuge ergänzt, darunter Pferdebahnwagen, ein Wagen der Wuppertaler Schwebebahn sowie ein restauriertes Exemplar der ersten Serie der Budapester Untergrundbahn von 1896, der nach der London Underground zweitältesten U-Bahn der Welt. 2016 bis 2018 wurde der Hannoversche Triebwagen 227 sowie der Beiwagen 1072 von den Mitgliedern des Vereins betriebsfähig restauriert


title: Hannoversches Straßenbahn-Museum

text: "2019 befindet sich in Aufarbeitung:"


title: Jean-Pierre Jarier

text: Jean-Pierre Jarier (* 10. Juli 1946 in Charenton) ist ein ehemaliger französischer Automobilrennfahrer. Er startete unter anderem zwischen 1971 und 1983 in der Formel 1.


title: Jean-Pierre Jarier

text: Jarier wuchs in einem Pariser Vorort auf, wo seine Eltern ein kleines Hotel besaßen. Sein begonnenes Wirtschaftsstudium brach er bald ab, als sein Interesse für Motorsport in den Vordergrund rückte. Nach Anfängen bei Motorradrennen wechselte er 1967 zu Autorennen und gewann 1973 die Formel-2-Europameisterschaft in einem March-BMW. Zwischen 1971 und 1983 bestritt er in der Formel 1 insgesamt 135 Grands Prix für die Teams March, Shadow, ATS, Lotus, Tyrrell, Osella und Ligier, in denen er insgesamt 31,5 Weltmeisterschaftspunkte sowie je drei Pole-Positions und schnellste Rennrunden erzielen konnte. Ein Grand-Prix-Sieg gelang ihm jedoch nicht.


title: Jean-Pierre Jarier

text: Seine insgesamt zwölf Jahre dauernde Karriere in der Formel 1 war von Unbeständigkeit und einer gehörigen Portion Pech gekennzeichnet. Einen möglichen Ferrari-Vertrag für 1974 verscherzte er sich, weil er zum Ärger von Enzo Ferrari mit dieser Neuigkeit vorzeitig an die Öffentlichkeit gegangen war. Großartige Vorstellungen wechselten sich regelmäßig mit matten Darbietungen ab, seiner Vorliebe für kulinarische Genüsse und schöne Frauen ging er dennoch ungerührt nach, sehr zum Ärger mancher Teamchefs. Seine besten Leistungen vollbrachte „Godasse de plomb“, wie er von seinen französischen Landsleuten genannt wurde, Mitte der 1970er-Jahre im amerikanischen UOP-Shadow-Team, wo er mehrmals durch technische Defekte mögliche Grand-Prix-Siege verlor. Als er, der bereits als „kommender Weltmeister“ gefeiert worden war, jedoch Ende 1976 wegen mangelnder Leistungen und Differenzen mit der Teamführung bei Shadow ausgebootet wurde, begann sein Stern langsam zu sinken. Einen weiteren Höhepunkt seiner Karriere bildete seine Verpflichtung von Lotus als Ersatz für den tödlich verunglückten Ronnie Peterson am Saisonende 1978. Jarier dominierte mit dem überlegenen Lotus 79 den Großen Preis von Kanada, als er erneut durch einen technischen Defekt um den sicheren Sieg gebracht wurde. Danach wurde der routiniert gewordene Formel-1-Söldner zwar weiterhin aufgrund seiner Erfahrung von Teams wie Tyrrell, Ligier und Osella verpflichtet, ein Sprung in ein wirkliches Spitzenteam gelang ihm jedoch nicht mehr. Ein Rippenbruch beim Testen verhinderte seine Verpflichtung bei Williams für die Saison 1982. Nach einer desaströsen Saison 1983 im französischen Ligier-Team verließ er die Formel 1 und fuhr danach noch bis 2002 Tourenwagen- und Sportwagenrennen in der französischen sowie in internationalen Meisterschaften, vorzugsweise auf Porsche.


title: Jean-Pierre Jarier

text: Neben seiner Rennkarriere betrieb er eine Medienfirma in Monaco sowie Management für Nachwuchsrennfahrer. Daneben setzte er sich auch für Filmstunts ans Lenkrad, so zum Beispiel in den Filmen "Ronin" und "Taxi". 1985 überlebte er einen Hubschrauberabsturz in Südwestfrankreich beinahe unverletzt, während das Fluggerät beim Aufprall in Stücke gerissen wurde.


title: Pierre Eugène du Simitière

text: Pierre Eugène du Simitière (* 18. September 1737 in Genf; † Oktober 1784 in Philadelphia) war ein genferisch-US-amerikanischer Künstler, Philosoph und Mitglied der American Philosophical Society. Du Simitière verließ um 1750 die Republik Genf und blieb bis etwa 1765 auf den Westindischen Inseln, bis er nach New York und schließlich 1766 nach Philadelphia (Pennsylvania) emigrierte. 1768 wählte man ihn zum Mitglied der American Philosophical Society.


title: Pierre Eugène du Simitière

text: Als leidenschaftlicher Verfechter des Amerikanischen Unabhängigkeitskrieges war er einer der ersten Sammler rund um die Kriegsgeschichte und war dafür sehr bekannt. Diese Sammlung ergänzte er durch eine Reihe von ihm angefertigter Porträts amerikanischer Führer. Davon wurden dreizehn 1781 in Paris veröffentlicht und auch separat herausgegeben. Seine Sammlung wurde schließlich so berühmt, dass er sie 1782 unter dem Namen "American Museum of Natural History" der Öffentlichkeit zugänglich machte.


title: Pierre Eugène du Simitière

text: Du Simitière war künstlerischer Berater der Bundesregierung der Vereinigten Staaten. Die Idee, das Allsehende Auge im Siegel der Vereinigten Staaten zu verwenden, geht ebenso auf seinen Vorschlag zurück wie der Wahlspruch "E pluribus unum" auf dem Banner der Vorderseite des Siegels.


title: Pierre Eugène du Simitière

text: Heute befindet sich ein Großteil seiner Sammlung in der "Free Library of Philadelphia". Das "College of New Jersey" (heute Princeton University) verlieh ihm 1781 den Titel Master of Arts ehrenhalber.


title: Stampf

text: Stampf bezeichnet: Stampf ist der Familienname folgender Personen: Siehe auch


title: S1-Netz DDR

text: Das S1-Netz war ein Kommunikationsnetz in der Deutschen Demokratischen Republik. S1 ist die Abkürzung für "„Sondernetz 1“". Die offizielle Bezeichnung für das Netz lautete „Integriertes Stabsnetz der Partei- und Staatsführung der DDR und der bewaffneten Organe“. Im Sprachgebrauch der NVA wurde es als „Stabsnetz“ bezeichnet.


title: S1-Netz DDR

text: Es wurde auf der Grundlage eines Beschlusses des Nationalen Verteidigungsrates der DDR vom 16. Dezember 1977 in Verantwortung des Ministeriums für Nationale Verteidigung (MfNV) errichtet und ersetzte nach seiner Inbetriebnahme auch das alte Stabsnetz der NVA. Es war ein rechnergestütztes Netz, in dem alle Bedarfsträger entsprechend der offiziellen Bezeichnung des Netzes mitgewirkt, mitgearbeitet und anteilig bezahlt haben. Für die Hauptnachrichtenzentrale des Ministeriums für Nationale Verteidigung (siehe nebenstehendes Schema „Wostok“) war die Nachrichtenzentrale 2 (siehe im nebenstehenden Schema "SBZ 2") dieses Netzes ein wichtiger Partner bei der fernmeldetechnischen Sicherstellung des MfNV. Das Netz war ein Selbstwähl-Fernsprechnetz und gestattete die Fernschreib- und Datenübertragung.


title: S1-Netz DDR

text: Die Errichtung des Netzes erfolgte in Verantwortung der Nationalen Volksarmee der DDR. Die Planung, Dimensionierung und Errichtung wurde von der Zentralstelle für Nachrichtennetze (ZfN), einer Dienststelle der NVA in Niederlehme, durchgeführt. Als militärische Schaltorganisation für dieses Netz wurde die Dienststelle „Zentralstelle für Schaltung und Betrieb“ (ZfSB) in Strausberg geschaffen und dem Stellvertreter Chef Nachrichten im Ministerium für Nationale Verteidigung unterstellt. Die gleiche Dienststelle führte auch das Schmalbandrichtfunknetz der NVA. Die Diensträume befanden sich im Stabsgebäude der Hauptnachrichtenzentrale. Aus diesen erfolgte auch die Führung des Netzes in der Stufe der ständigen Gefechtsbereitschaft (täglicher Dienst). In Stufen höherer Gefechtsbereitschaft wurde die Führungsstelle in der Nachrichtenzentrale 2 bezogen. Die Leitungswege zwischen den Haupt-, Knoten- und Vermittlungsstellen des Netzes wurden bei der Deutschen Post der DDR angemietet und aus dem Grundnetz des Staatlichen Nachrichtenwesens der DDR bereitgestellt und von allen Bedarfsträgern bezahlt. Das Netz blieb bis zur Auflösung der NVA in deren Verantwortung.


title: S1-Netz DDR

text: Die Netzstruktur sah eine in Etappen auszubauende obere (oNE), mittlere (mNE) und untere Netzebene (uNE) vor, über die alle zentralen, bezirks- und kreisgeleiteten Dienststellen, sowohl aus dem zivilen als auch militärischen Bereichen zu versorgen waren. Das Sondernetz 1 ging 1983 mit der oNE in Betrieb. Alle Schalt- und Betriebszentralen (SBZ) des Netzes waren für die Anschaltung aller Arten von mobiler Nachrichtentechnik vorbereitet.


title: S1-Netz DDR

text: Das Netz arbeitete unabhängig vom öffentlichen Fernsprechnetz der DDR. Zwischen den Schalt- und Betriebszentralen des Sondernetzes und den Vermittlungseinrichtungen des Sonderfernsprechnetzes des Ministerrates der DDR bestanden Querverbindungen.


title: S1-Netz DDR

text: Die Berechtigung zur Nutzung des Sondernetzes 1 wurde den Teilnehmern von Endvermittlungsstellen z. B. in der NVA gemäß einer Nomenklatur in der Nachrichtenordnung des Stellvertreters des Ministers und Chefs des Hauptstabes zugewiesen. Wie im alten Stabsnetz der NVA auch meldeten sich die Teilnehmer im Netz mit den ihnen zugeordneten Tarnnamen für Dienststellen und Tarnzahlen für Dienststellungen.


title: S1-Netz DDR

text: Zur Überlagerung dieses Netzes bis 1984 arbeitete das in den 1950er Jahren errichtete und in den 1960er Jahren erweiterte Richtfunknetz der Partei, welches in Teilen auch von der Zentralstelle für Schaltung und Betrieb geführt wurde.(Die Suche in den Fernwahlverzeichnissen ist z.Zt nur mit IE 6 oder IE 7 möglich)


title: Filip Adwent

text: Filip Stanisław Adwent (* 31. August 1955 in Straßburg; † 26. Juni 2005 in Warschau) war ein polnischer Politiker.


title: Filip Adwent

text: Adwent wurde als Kind polnischer Emigranten geboren und lebte bis 1996 in Frankreich. Von Beruf Arzt, organisierte er zu Zeiten des Kriegsrechts Hilfslieferungen nach Polen, für die er 1995 von der polnischen Regierung ausgezeichnet wurde.


title: Filip Adwent

text: Seit 2004 war er Abgeordneter des Europäischen Parlaments für die rechtsgerichtete Liga Polskich Rodzin, ohne allerdings Mitglied dieser Partei zu sein.


title: Filip Adwent

text: Adwent erlag am 26. Juni 2005 im Alter von 49 Jahren seinen Verletzungen, die er bei einem Autounfall am 18. Juni 2005 erlitten hatte. Bei dem Autounfall starben auch seine 19-jährige Tochter sowie sein Vater und seine Mutter.


title: Vaterland (Roman)

text: Vaterland (Originaltitel: "Fatherland") ist das 1992 erschienene Romandebüt des englischen Schriftstellers Robert Harris. Harris kombiniert hier die Genres des Thrillers bzw. des Kriminalromans und der Alternativweltgeschichte miteinander, indem er einen Kriminalfall vor der Kulisse eines fiktiven Dritten Reiches, das den Zweiten Weltkrieg gewonnen hat und nun Europa dominiert, schildert.


title: Vaterland (Roman)

text: Der Autor gibt vor, dass die Weltgeschichte ab 1942 einen anderen Verlauf genommen hat: Die Alternativweltgeschichte in Form eines Kriminalromans handelt in einem fiktiven Deutschland des Jahres 1964, das den Zweiten Weltkrieg gewonnen hat. Europa wird von den Nationalsozialisten beherrscht, mitsamt Großbritannien und dem europäischen Russland. Die restliche Sowjetunion befindet sich nach wie vor in einem Partisanenkrieg mit dem Deutschen Reich.


title: Vaterland (Roman)

text: Die USA unterstützen Russland mit Hilfslieferungen und befinden sich im „Kalten Krieg“ mit Deutschland. Durch die amerikanische Atombombe und die deutschen „V-3“-Interkontinentalraketen ist ein nukleares Patt zwischen den beiden Mächten entstanden. Entspannung ist jedoch in Sicht: US-Präsident Joseph P. Kennedy, der im Herbst seine Wiederwahl anstrebt, wird zu einem ersten Staatsbesuch erwartet. Anlass für die Bekanntgabe ist der bevorstehende 75. Geburtstag Adolf Hitlers am 20. April. Der technische Stand der beiden Großmächte entspricht dem des Jahres 1964, so verfügt auch Deutschland über Flugzeugträger und Atom-U-Boote, und man liefert sich ein Wettrennen in den Weltraum. Das Berlin dieser alternativen Zeitlinie ist allerdings eine 10-Millionen-Metropole, in der zahlreiche von Albert Speer geplante Monumentalbauten im Stile der Welthauptstadt Germania tatsächlich verwirklicht worden sind, u. a. die alles dominierende Große Halle. Im Mittelpunkt der Handlung des Buches steht der Kripo-Sturmbannführer Xavier March, der als Mordfahnder in Berlin tätig ist. Er wird mit der Aufklärung eines Mordes am Staatssekretär im Generalgouvernement Polen, Josef Bühler, beauftragt, aber schon kurze Zeit später wieder durch Ermittler der Gestapo unter der Leitung von Odilo Globocnik von dem Fall abgezogen. Als er dennoch weiterermittelt, stellt er fest, dass der Mord mit einem 22 Jahre alten Geheimnis zusammenhängt, das bis in die oberste Riege der nationalsozialistischen Führung hineinreicht. In einer Folge von Unfällen und Morden kommen neben Bühler nacheinander zahlreiche ehemalige hochrangige Parteifunktionäre ums Leben, u. a. Wilhelm Stuckart und Friedrich Kritzinger. Den Opfern war in der Woche von Bühlers Tod eine Pralinenschachtel aus Zürich zugestellt worden. Durch Nachforschungen stößt März auf ein in den Kriegsjahren eröffnetes Bankschließfach in einer Zürcher Bank, das jedoch nur das im Krieg verschollene Gemälde Dame mit dem Hermelin von Leonardo da Vinci enthält und keine weiteren Hinweise auf den Fall gibt. Die Protokolle weisen aus, dass das Schließfach Tage zuvor von dem Mitverschwörer Martin Luther geöffnet worden war.


title: Vaterland (Roman)

text: Durch die Gemeinsamkeit der Opfer bestätigt, dass diese allesamt an der in der alternativen Öffentlichkeit auch 1964 noch unbekannten Wannseekonferenz teilgenommen haben, versucht März Kontakt mit dem einzig verbliebenen Funktionär Martin Luther aufzunehmen, der auf der Flucht vor der Gestapo ist. Das Treffen wird von der amerikanischen Journalistin Charlotte „Charlie“ Maguire arrangiert, misslingt aber, als Luther vor aller Augen erschossen wird.


title: Vaterland (Roman)

text: Es gelingt März schließlich anhand eines Koffers mit Dokumenten, die Luther aus Zürich mitgebracht und im Flughafen abgelegt hatte, Details zum Holocaust aufzudecken, der bisher immer geleugnet wurde. Die Vernichtung der europäischen Juden könnte nun bewiesen werden, wenn es März gelänge, das von ihm gefundene belastende Material, Dokumente über die Wannseekonferenz und die Endlösung, außer Landes zu bringen – in die Schweiz, das einzige Land in Mitteleuropa, das kein Satellitenstaat des Deutschen Reiches ist.


title: Vaterland (Roman)

text: Diese Aufgabe übernimmt schließlich März’ Geliebte Charlie. Er selbst lockt die Verfolger der SS in eine andere Richtung und wird auf dem Grund und Boden des einstigen Konzentrationslagers Auschwitz gestellt, wo unter der scheinbar unberührten Landschaft nur noch alte Mauersteine belegen, dass der Völkermord Wirklichkeit war, dem in dieser alternativen Realität 11 Millionen Juden zum Opfer gefallen sind.


title: Vaterland (Roman)

text: Für die deutsche Übersetzung wurde der Protagonist Xavier March in Xaver März anfangs umbenannt. In anderen Ausgaben wird auch der Name Xaver March verwendet; in der aktuellen deutschen Ausgaben heißt der Protagonist wiederum Xavier March wie im Original. Bei einigen im Buch vorkommenden Figuren handelt es sich um fiktive Personen, die meisten der nationalsozialistischen Funktionäre haben hingegen tatsächlich gelebt, so z. B. Josef Bühler, Wilhelm Stuckart, Friedrich Kritzinger, Martin Luther, Odilo Globocnik (in der deutschen Ausgabe fälschlich "Globocznik" geschrieben) und Arthur Nebe.


title: Vaterland (Roman)

text: "Fatherland" war der erste Roman von Harris. Vorher hatte er als Journalist und politischer Kommentator gearbeitet und mehrere Sachbücher verfasst. In dieser Funktion hatte er sich bereits journalistisch mit nationalsozialistischen Themen beschäftigt und mit "Selling Hitler: Story of the Hitler Diaries" (1986) ein Standardwerk über den Skandal der gefälschten Hitler-Tagebücher verfasst. Gegen Ende der 1980er recherchierte Harris über Albert Speer und sein architektonisches Werk und entschloss sich, seine Nachforschungen nicht in Form eines weiteren Sachbuches zu publizieren, sondern stattdessen als Kulisse eines Kriminalromans zu verwenden.


title: Vaterland (Roman)

text: Die Originalausgabe erschien Anfang Mai 1992 bei Hutchinson, London und erklomm sofort die Bestsellerlisten im Vereinigten Königreich. Für die Publikationsrechte in den Vereinigten Staaten wurden 1,8 Millionen Dollar geboten, ein damaliger Rekord für ein Erstlingswerk. Auch dort stand das Buch dann im Juni desselben Jahres an der Spitze der Bestsellerlisten und entwickelte sich in der Folgezeit auch zu einem in über 24 Sprachen übersetzten internationalen Bestseller, von dem weltweit über 5 Millionen Exemplare verkauft wurden (Stand 2011). Von der internationalen Kritik wurde das Buch bis auf wenige Ausnahmen, wie zum Beispiel einer Kritik im Publisher Weekly, weitgehend positiv aufgenommen. Viele Kritiker und Akademiker sahen in ihm nicht nur einen spannenden Thriller, sondern auch eine ernsthafte Auseinandersetzung mit Aspekten des Nationalsozialismus.


title: Vaterland (Roman)

text: In Deutschland fiel die Reaktion auf Harris’ Buch jedoch zunächst sehr negativ aus. Von deutschen Kritikern wurde der Roman als „deutschfeindlich“ angesehen und die Verwendung der Holocaustthematik wurde als „frivol“ empfunden. Der Spiegel sah gar eine „Dämonisierung der Bundesrepublik“. Obwohl er im englischsprachigen Raum bereits ein Bestseller war, lehnten 25 deutsche Verlage seine Publikation ab, so dass die deutsche Übersetzung durch Hanswilhelm Haefs schließlich im Schweizer Haffmans Verlag im September 1992 erschien. Später sollte sich die negative Rezeption in Deutschland jedoch relativieren. Mit dem Heyne Verlag brachte den Roman 1994 ein deutscher Verleger als Taschenbuch auf den Markt und spätere Kritiken fielen deutlich positiver aus.


title: Vaterland (Roman)

text: 1994 kam es in Hamburg zur Beschlagnahme englischsprachiger Ausgaben von "Vaterland" durch die hamburgische Staatsanwaltschaft aufgrund eines Hakenkreuzes, das sich auf dem Cover des Buches befand.


title: Vaterland (Roman)

text: HBO produzierte 1994 einem auf dem Roman basierenden gleichnamigen Fernsehfilm. Regie führte Christopher Menaul und Rutger Hauer übernahm die Rolle des Xaver März. Der Film weicht jedoch inhaltlich etwas von der Romanvorlage ab und hat ein anderes Ende. Auch ist seine Beschreibung der historischen Aspekte der nationalsozialistischen Kulisse nicht so akkurat wie im Roman.


title: Vaterland (Roman)

text: Die BBC produzierte eine Hörspielserie nach der Romanvorlage mit Anton Lesser und Angeline Ball in den Hauptrollen. Die Erstausstrahlung erfolgte am 9. Juli 1997.


title: Vaterland (Roman)

text: Frank Castorf und Stefanie Carp dramatisierten den Stoff gemeinsam für das Theater und führten ihn im Frühjahr 2000 auf der Berliner Volksbühne und im Hamburger Schauspielhaus auf.


title: Phil Lesh

text: Phillip Chapman Lesh (* 15. März 1940 in Berkeley, Kalifornien; meist nur Phil Lesh) ist ein US-amerikanischer Musiker, der vor allem als Bassist von Grateful Dead bekannt wurde.


title: Phil Lesh

text: Phil Lesh begann mit 14 Jahren Trompete zu spielen. Er begann an der UC Berkeley zu studieren, brach aber mitten im ersten Semester ab. Er schrieb sich in der Klasse des Komponisten Luciano Berio am Mill's College ein, wo er mit Tom Constanten, der später ebenfalls für kurze Zeit den Grateful Dead angehören sollte, Avant-garde- und elektronische Musik studierte. Einer seiner Klassenkameraden war Steve Reich. Hier hatte er endlich die Möglichkeit, eigene Stücke zu komponieren. Als er eines Tages Jerry García Banjo spielen hörte, bat er ihn, in der Radiosendung zu spielen, für die er als Toningenieur tätig war. Er und Garcia wurden schnell Freunde.


title: Phil Lesh

text: 1965 waren Lesh, Garcia und Bob Weir Gäste einer Party in Palo Alto. In Garcias Auto rauchten sie Gras (Marihuana) und Lesh erwähnte, dass er daran interessiert sei, ein elektrisches Instrument zu lernen, vielleicht E-Bass. Lesh besuchte den nächsten Auftritt der Warlocks und wurde eingeladen, mit der Band Bass zu spielen. Die Band änderte ihren Namen bald in Grateful Dead und Phil Lesh blieb bis zum Ende Mitglied der Gruppe.


title: Phil Lesh

text: Sein Einfluss auf die Gruppe bestand weniger in Songwriting und Gesang, als vielmehr in seiner einzigartigen Weise Bass zu spielen. Im Gegensatz zu vielen „traditionellen“ Rockbassisten versteht er sich nicht als Teil der Rhythmusgruppe, sondern spielt sein Instrument mehr wie ein Melodieinstrument. Als seinen größten Einfluss nennt er Johann Sebastian Bach, wobei man aber auch Anleihen bei Charles Mingus oder Jimmy Garrison bei ihm hören kann.


title: Phil Lesh

text: Außer bei den Grateful Dead arbeitete Phil Lesh stark an David Crosbys Solo-Debüt "If I Could Only Remember My Name" (1971) mit. 1975 beendete er zusammen mit Ned Lagin das Stück „Seastones“. Es wurde als "Kybernetische Bio-Musik" beschrieben und die beiden benutzten dazu eine große Anlage mit Computern und technischen Geräten, um impressionistische Klangmuster zu erzeugen. Jerry Garcia, Grace Slick und David Crosby unterstützten sie bei dem Projekt. Bereits 1974 hatten Lesh und Lagin ähnliche Musik in den Pausen der Grateful-Dead-Konzerte aufgeführt.


title: Phil Lesh

text: Abgesehen von diesen seltenen Soloaktivitäten konzentrierte sich Phil Lesh hauptsächlich auf die Arbeit mit Grateful Dead.


title: Phil Lesh

text: Nach dem Ende der Gruppe gab es mit den ehemaligen Mitgliedern Bob Weir und Mickey Hart eine Wiedervereinigung unter dem Namen The Other Ones (nach einem bekannten Grateful-Dead-Stück). Mittlerweile haben sich "The Other Ones" in The Dead umbenannt und sind weiterhin regelmäßig auf Tour.


title: Phil Lesh

text: Im Dezember 1998 unterzog sich Phil Lesh einer Lebertransplantation. Bereits 1999 war er mit den im Jahr zuvor gegründeten Phil Lesh & Friends wieder auf Tour und veröffentlichte im Herbst sein erstes Soloalbum, einen Live-Mitschnitt. Es folgten weitere Touren mit Phil Lesh & Friends, unter anderem auch eine mit Bob Dylan. Das Line-Up der Band ändert sich regelmäßig und war nur von 2000 bis 2003 gleich. In dieser Zeit erschien auch das erste Studioalbum "There And Back Again" (2002). Das Album beinhaltet einige neue Kompositionen von Phil Lesh zusammen mit Robert Hunter, der schon die Texte für Jerry Garcia schrieb. Außerdem sind auch Stücke der Bandmitglieder sowie ein alter Grateful-Dead-Klassiker zu hören. Wie bei allen Grateful Dead Konzerten ist es den Fans auch bei Phil Lesh & Friends erlaubt, die Konzerte mit Mikrofonen mitzuschneiden und die Aufnahmen nichtkommerziell zu tauschen. Phil Lesh geht sogar soweit, seinen Fans eigene Mitschnitte im Internet zum Download zur Verfügung zu stellen. Die Qualität dieser Aufnahmen erreicht fast CD-Qualität, zumal er sie in verlustfreier Komprimierung (im Gegensatz zu mp3 oder ogg) bereitstellt. Im April 2005 veröffentlichte Phil Lesh das Buch "Searching for the Sound: My Life with the Grateful Dead", das bisher noch nicht auf deutsch erschienen ist.


title: Phil Lesh

text: Als 1986 sein erster Sohn geboren wurde, schloss Phil eine Lebensversicherung ab. Bei der dazugehörigen ärztlichen Untersuchung wurde festgestellt, dass Phil an der Leberkrankheit Hepatitis C leidet. Er vermutet, dass er sich Mitte der 1960er angesteckt hatte und sein starker Alkoholkonsum die Krankheit verstärkt hatte. 1990 stellte Phil den Alkoholkonsum vollständig ein und wurde Vegetarier. 1995 starb sein Schwiegervater an Leberkrebs, der durch Hepatitis C ausgelöst worden war. Im Lauf der Jahre verschlechterte sich auch Leshs Zustand und 1998 war dann eine Transplantation nötig. Im September hatte er einen Zusammenbruch und musste ins Krankenhaus. Seiner Frau Jill wurde mehrmals gesagt, dass er die Nacht wahrscheinlich nicht überstehen würde. Im Dezember ließ er sich dann operieren. Die Operation verlief gut und bereits 12 Stunden später konnte er das Bett für einen kurzen Spaziergang verlassen. Da Phil Lesh nur wegen einer Spenderleber und Bluttransplantationen überlebt hat, wirbt er seit seiner Operation bei jedem Konzert und auch bei anderen Gelegenheiten für Blut- und Organspenden.


title: Phil Lesh

text: Am 26. Oktober 2006 erreichte eine Nachricht von Phil persönlich die Öffentlichkeit. Er sei an Prostatakrebs erkrankt, durch seine Vorgeschichte aber sei er unter ständiger ärztlicher Kontrolle, so dass der Krebs früh erkannt werden konnte. Im Dezember 2006 wurde er operiert. Im Oktober 2015 teilte Lesh mit, dass er an Blasenkrebs erkrankt sei, aber nach einer Behandlung mit einer vollständigen Genesung rechne.


title: Phil Lesh

text: Phil Lesh begann mit einem Gibson EB0 Bass, von dem er dann zu einem Fender Jazz Bass wechselte. 1968 und 1969 spielte er einen Guild Starfire Bass, der auch auf dem Album Live/Dead zu hören ist. Das nächste Instrument war ein stark modifizierter Gibson EB3. Dieser Bass wurde ihm entwendet und er spielte wieder den Starfire, der mittlerweile neue Tonabnehmer und andere Veränderungen hatte. Dieser Bass kann auf "Europe '72" gehört werden. 1973 bekam Phil Lesh seinen ersten Alembic 4-Saiten-Bass, einen Alembic Series I. Danach spielte er einen Bass von Doug Irwin, der auch Gitarren für Jerry Garcia gebaut hatte und ab und zu einen alten Fender Jazz. In den frühen 1980ern bekam er dann seinen ersten Modulus 6-Saiten-Bass. Mit solchen Bässen spielt Phil Lesh noch heute.


title: Phil Lesh

text: Phil Lesh nutzte in den 1960ern verschiedene Amps verschiedener Hersteller, bevor er sich schließlich auf Fender Dual Showman Amps festlegte, welche er von Owsley Bear und „Alembic“ modifizieren ließ. Ungefähr ab der Hälfte von 1972 fing Phil an, jene Amps in Verbindung mit Röhrenamps der Marke McIntosh „3500“ zu verwenden. Diese Amps leisteten je 350 Watt und waren mit 8 6L6GC-Röhren bestückt. Kurz danach wurde er von Alembic dazu überredet, F2B Preamp's des Herstellers Alembic anstelle der Fender zu verwenden. Er tauschte außerdem die McIntosh Röhrenamps gegen solid-state Stereo-2300-Modelle, welche leichter und zuverlässiger waren und ihren Teil zur legendären „Wall Of Sound“ der Grateful Dead beitrugen. Der Amp wurde an zwei Hard Trucker Boxen angestöpselt. Er spielte mit diesem Setup bis in die späten 1970er, wobei er zwischenzeitlich zu Gauss-Speakern (15s in einem Hard Tucker Cabinet, 12s in dem andern) wechselte, welche die JBL-Speaker ersetzten, die seit den späten 1960ern präsent waren. Letztendlich wechselte Phil zu Vorverstärkern der Marke „Groove Tubes“ und verwendete Crest Amps mit Mayer-Speakern und Prozessoren.


title: Phil Lesh

text: In seiner Solophase verwendete er soweit bekannt ein kabelloses Setup mit Eden-Vorverstärkern und Meyer-Ampstacks Custom (eigens für ihn spezifiziert).


Die Liste der größten Städte der Welt (historisch) bietet einen Überblick über die Einwohnerzahl der größten städtischen Agglomerationen der Welt zu einem bestimmten Zeitpunkt in der Geschichte. Die Städte sind mit ihrem Namen in der jeweiligen Epoche aufgeführt. Angegeben ist auch das zeitgenössische Staatsgebilde, in dem die Stadt zum Zeitpunkt der Statistik lag.


title: Liste der größten Städte der Welt (historisch)

text: Anzumerken ist, dass es sich bei den Zahlen meist um "Schätzungen" einzelner Forscher handelt, die unter Umständen auch extrem variieren können.


text: Weitere große Städte:


title: Schräglage

text: Schräglage bezeichnet die Ausrichtung eines Objektes zu einem horizontalen oder einem vertikalen (lotrechten) Bezugssystem oder die relative Lage zwischen einzelnen Objekten. Bei Fahrzeugen bezeichnet Schräglage die Neigung eines Objektes um seine Längsachse (Rollwinkel) gegenüber der Normal- oder Ruhelage, der Winkel wird als "Schräglagenwinkel" bezeichnet.


title: Schräglage

text: Beim Kurvenflug von Flugzeugen wird durch die Querneigung der Zentrifugalkraft entgegengewirkt. Die vektorielle Summe aus Gewichtskraft und Zentrifugalkraft muss die gleiche Richtung aufweisen wie der durch die Tragflächen erzeugte dynamische Auftrieb.  Bei Schiffen wird die Schräglage Krängung genannt. Bei Zweirädern ist die Schräglage ein notwendiger Teil des Kurvenmanövers. Beim Zweirad muss die vektorielle Summe von Gewichtskraft und Zentrifugalkraft vom Schwerpunkt zur Verbindungslinie der Aufstandspunkte beider Räder auf dem Boden zeigen. Die Schräglage ist vom Kurvenradius und von der Geschwindigkeit abhängig. Sie ist umso größer, je höher die Geschwindigkeit und je enger die Kurve ist. Die Schräglage kann durch den Lenkwinkel und die Geschwindigkeit (Stützgas) des Motorrads beeinflusst werden.


title: Inkognito

text: inkognito steht für:


title: Inkognito

text: Inkognito, namentlich: Siehe auch


title: Café Prückel

text: Das Café Prückel (vormals: "Café Lurion") ist ein Kaffeehaus an der Ecke Stubenring und Dr.-Karl-Lueger-Platz im 1. Wiener Gemeindebezirk Innere Stadt. Besondere Bekanntheit genießt das Kaffeehaus wegen seiner Einrichtung im Stil der 1950er Jahre. Es steht unter Denkmalschutz.


title: Café Prückel

text: Im Jahre 1903 eröffnete der ehemalige Radrenneuropameister Maxime Lurion das Kaffeehaus Lurion, wie es damals hieß. Der Standort für ein Kaffeehaus war für die damalige wie auch die heutige Zeit optimal gewählt, weshalb das Kaffeehaus florierte. Die Inneneinrichtung wurde damals im Stile von Hans Makart gestaltet und als Attraktion konnten die Gäste eine "sprechende Uhr" bewundern.


title: Café Prückel

text: Am 7. November 1931 gründete die Schauspielerin Stella Kadmon in einem Bühnenraum im Souterrain des Cafés ihre Kleinkunstbühne „Der liebe Augustin“, an der bis März 1938 unter anderen Peter Hammerschlag und Gerhart Herrmann Mostar wirkten und die zahlreichen aus Nazi-Deutschland geflohenen Künstlern eine Wirkungsstätte bot. Therese Palouda, Großmutter der heutigen Prückel-Besitzerin Christl Sedlar und damals Wirtin des Cafés, verzichtete für eine „Konsumationsbeteiligung“ auf die Raummiete. Nach dem Exil von 1938 bis 1947 führte Kadmon die Bühne im Prückel unter der Bezeichnung Theater der Courage weiter, bis sie 1960 die Spielstätte wechselte. Die Kellerbühne ist bis heute erhalten und wird als „KiP – Kunst im Prückel“ mit Theater- und Kabarettprogrammen bespielt. Der Bühnenraum wurde 2013 als „wichtiger Ort des Exils“ vom Wiener Wiesenthal Institut für Holocaust-Studien für die Gedenkveranstaltung „80 Jahre Bücherverbrennung“ genutzt.


title: Café Prückel

text: In den 1950er Jahren wurde das Kaffeehaus nach Oswald Haerdtl umgestaltet und erhielt das für das Prückel noch heutige typische Aussehen im Stil der 50er Jahre.


title: Café Prückel

text: Der hintere Trakt des Kaffeehauses erhielt in den 1980er Jahren wieder seine originalgetreue Jugendstil-Gestaltung, während der vordere Teil zur Ringstraße hin im Stil der 1950er Jahre verblieb.


title: Café Prückel

text: Bemerkenswert ist auch die noch original erhaltene Sonnenjalousie aus der Zeit der Erbauung des Cafés, welche den Schanigarten entlang des Dr.-Karl-Lueger-Platzes mit Schatten versorgt.


title: Café Prückel

text: Das Kaffeehaus wird vor allem von Ortsansässigen und Studenten der gegenüber liegenden Universität für angewandte Kunst besucht und wird im Gegensatz zu anderen Innenstadt-Kaffeehäusern weniger von Touristen frequentiert. An bestimmten Wochentagen wird ein spezielles Programm angeboten, beispielsweise Klaviermusik, Liederabende oder Literaturlesungen. Neben den verschiedenen Kaffeespezialitäten erhält man auch warme Speisen und zahlreiche Mehlspeisen aus eigener Erzeugung.


title: Café Prückel

text: Im Jänner 2015 berichteten zahlreiche Medien, wie etwa die Süddeutsche Zeitung, die Frankfurter Allgemeine Zeitung, 20 Minuten oder Der Spiegel, darüber, dass die Geschäftsführerin des Cafés ein lesbisches Paar des Lokals verwies, das sich geküsst hatte. Verschiedene Vereine, allen voran die Aktion Kritischer Schülerinnen und Schüler, kritisierten den als homophob empfundenen Vorfall. Die Geschäftsführerin entschuldigte sich am 15. Jänner 2015 bei den Betroffenen in einer der Austria Presse Agentur übermittelten Aussendung „in aller Form“. An einer Protestkundgebung in unmittelbarer Nähe des Cafés nahmen am 16. Jänner 2015 rund 2.000 Personen teil. Der Betrieb blieb an diesem Tag geschlossen.


title: Café Prückel

text: Die Spezialität des Hauses ist "Prückel Creme", ein kleiner Mokka mit Schlagobers.


title: Flüstern

text: Das Flüstern, auch Wispern, Wispeln, Pispern oder Fispern genannt, ist eine Art des stimmlosen Sprechens, bei der die Sprachlaute nicht mit Kehlkopfröhren, dem Klang der Stimme, gebildet werden. Beim Flüstern handelt es sich im Gegensatz zur Stimme um ein Geräusch und keinen Ton. Die Stimmlippen stehen beim Flüstern in Paramedianstellung. Die aus der Lunge strömende Luft reibt an den Stimmlippen, und es entsteht ein Geräusch (Flüstern). Entgegen der verbreiteten Annahme ist Flüstern nicht stimmschonend. Trotz des Fehlens charakteristischer Spektralbereiche der menschlichen Stimme ist automatische Spracherkennung von Geflüstertem mit heutiger Technik möglich. Ein Zuhörer kann flüsternd gesprochene Worte ebenfalls verstehen.


title: Flüstern

text: Flüstern hat einen Schalldruck von ca. 30 dB(A). Weiterhin gibt es noch das sogenannte Pseudoflüstern, bei dem nur die im Mund vorhandene Luft ausartikuliert wird.


title: Flüstern

text: Tonsprachen, bei denen die Bedeutung von gesprochenen Wörtern von der Tonhöhe abhängt, können auch durch Flüstern weitgehend verständlich übermittelt werden, weil anstelle der fehlenden Tonhöhenschwankungen ein variabler subglottischer Druck und eine Änderung der Geräuschfarbe diese Bedeutungsunterscheidung übernehmen.


title: Flüstern

text: Ein besonderer geflüsterter Gesangsvortrag kommt in der Musik der ostafrikanischen Länder Burundi und Ruanda vor. Die fehlenden Tonhöhen der dortigen Tonsprachen ersetzt der Musiker, indem er seinen geflüsterten Text auf der Trogzither Inanga begleitet. Beim Zuhörer erzeugt der exakt rhythmisch koordinierte Zusammenklang von Flüstern und Saitentönen die Illusion einer Gesangsstimme.


title: Dewarim

text: Dewarim oder Devarim (hebr. „Worte, Aussprüche, Reden“) ist Bezeichnung für:


title: Natasha Lyonne

text: Natasha Lyonne (* 4. April 1979 in New York City; eigentlich "Natasha Bianca Braunstein") ist eine US-amerikanische Schauspielerin.


title: Natasha Lyonne

text: Bekannt wurde Lyonne durch ihre Rollen in den ersten beiden Teilen der Teenagerfilmreihe "American Pie". Neben Jugendfilmen, zu denen auch "Scary Movie 2" zählt, wurde sie von Woody Allen in "", dem Episoden-Film "Women Love Women" und den Independent-Filmen "Weil ich ein Mädchen bin" und "Hauptsache Beverly Hills" besetzt. Für ihre Hauptrolle in diesem Coming-of-Age-Film wurde sie 1999 für den Chicago Film Critics Association Award als vielversprechendste Schauspielerin nominiert.


title: Natasha Lyonne

text: Wiederholt machte Lyonne mit privaten Problemen Schlagzeilen. So wurde sie von einem Gericht der Fahrt in angetrunkenem Zustand schuldig gesprochen, nachdem sie im August 2001 einen Verkehrsunfall verursacht und Fahrerflucht begangen hatte. Im Dezember 2006 stand Lyonne vor Gericht, weil sie nach einem Hausfriedensbruch bei ihren Nachbarn in New York City u. a. gedroht hatte, deren Hund sexuell zu missbrauchen. Das Verfahren wurde unter Auflagen eingestellt.


title: Natasha Lyonne

text: Von 2013 bis 2019 war Lyonne als "Nicky Nichols" in der Serie "Orange Is the New Black" zu sehen. 2014 wurde sie für ihre Darstellung für einen Emmy in der Kategorie "Beste Gastdarstellerin – Comedyserie" nominiert, den schließlich ihre Serienkollegin Uzo Aduba gewann. Nach Auftritten in mehreren Independentfilmen wurde 2019 die Netflix-Original-Produktion "Matrjoschka" veröffentlicht, die sie gemeinsam mit Amy Poehler und Leslye Headland entwickelte. Sie selbst übernahm darin die Hauptrolle der "Nadia Vulvokov". Ihre darstellerische Leistung brachte ihr erneut eine Nominierung für den Emmy ein, diesmal in der Kategorie "Beste Hauptdarstellerin – Comedyserie". Zudem wurde sie als Drehbuchautorin für die Episode "Nothing In This World Is Easy" zusammen mit Amy Poehler und Leslye Headland in der Kategorie "Bestes Drehbuch für eine Comedyserie" nominiert.


title: Natasha Lyonne

text: Emmy


title: Sachsens Glanz und Preußens Gloria

text: Sachsens Glanz und Preußens Gloria ist ein sechsteiliger Fernsehfilm, der auf historische Ereignisse der Jahre 1697 bis 1763 zurückgeht, basierend auf dem Roman von Józef Ignacy Kraszewski. Zusammen mit dem Mehrteiler "Die gläserne Fackel" von 1989, der die Chronik der Firma Carl Zeiss wiedergibt, gehört die Großproduktion am Ende der DDR zu den wenigen positiv auslegbaren Darstellungen des Feudalismus bzw. des Imperialismus der DDR-Filmgeschichte und thematisiert die brandenburgisch-sächsischen Beziehungen. Die Ausstattungsqualität und die Zahl der Darsteller übertraf alle bisherigen DEFA-Filme.


title: Sachsens Glanz und Preußens Gloria

text: Der durch die Niederlage im Großen Nordischen Krieg gegen Schweden gedemütigte Kurfürst August der Starke kehrt nach Sachsen zurück, im Nacken seinen jungen schwedischen Widersacher und dessen Soldaten. Der Sieger verlangt den Verlierertribut von Sachsen und seinem Volk. Verletzt und missgestimmt sucht August der Starke Abwechslung in unbändigen Festen und Gelagen. Eines dieser Gelage endet mit einer Wette, in deren Ausgang Anna Constantia von Hoym, geborene von Brockdorff – die Frau des sächsischen Akzisedirektors – an den Hof beordert wird, um zu zeigen, ob ihr Gatte seine Wette – sie sei die schönste Frau in Sachsen – gewinnen kann. Vom ersten Moment an ist August fasziniert von dieser Frau, die er später zur Gräfin Cosel machen wird. Die Fürstin Teschen ist vergessen, Hoym in die Lausitz geschickt und August beginnt ein zähes Werben um seine schönste und langjährigste Mätresse. Sie ringt ihm ein Eheversprechen ab und zeigt damit ihrem Schicksal den Weg…


title: Sachsens Glanz und Preußens Gloria

text: Gräfin Cosel regiert Sachsen und seinen Herrscher. Aber sie mischt sich ein in die Politik, will mehr sein als Bettgespielin für den launischen sächsischen Herrscher. Und wiederum nehmen die Intrigen ihren Lauf. Man weiß es am Hof geschickt zu lancieren, dass Anna in Ungnade fällt und August – letztlich ihrer überdrüssig – sie nach Burg Stolpen schickt. Mehrfach versucht sie, ihn um Gnade anzuflehen, mehrfach versucht sie mit Hilfe verschiedener Kavaliere, wie Rittmeister von Rosen, zu fliehen. August indessen vergnügt sich mit neuen Mätressen und neuen Festen. Und neue Gesichter beginnen ihre Rollen am sächsischen Hof zu spielen. Darunter ein Page namens Heinrich von Brühl, der August wiederholt in die polnische Residenz nach Warschau begleitet …


title: Sachsens Glanz und Preußens Gloria

text: Heinrich von Brühl bringt August III. und seiner Frau die Nachricht vom Tode Augusts des Starken, der in Warschau verstorben ist. Im Gepäck einen Brief, der ihn – den inzwischen zum besten Mitarbeiter des Königs gewordenen Brühl – dessen Sohn empfiehlt. Aber August III. tut sich schwer mit der Entscheidung zwischen Brühl und dem Grafen Sulkowski, seinem besten Freund. Und so beginnt hinter seinem Rücken ein erfolgreiches Ränkespiel, das Heinrich von Brühl einige Zeit später zum teuersten ersten Minister seiner königlichen Majestät machen soll.


title: Sachsens Glanz und Preußens Gloria

text: August III. ist inzwischen polnischer König wie sein Vater. Aber das Regieren fällt dem unentschlossenen Schöngeist schwer. Er überlässt die Staatsgeschäfte seinen Höflingen. Brühl intrigiert sich erfolgreich an die Spitze. August III. ist gezwungen, Josef von Sulkowski, mit dem ihn eine innige Freundschaft verbindet, aus dem Dienst zu entlassen und zu verbannen. Der Aufstieg des Heinrich von Brühl ist unvermeidlich.


title: Sachsens Glanz und Preußens Gloria

text: Zwei hoffremde Kavaliere, der Schweizer Lebenskünstler Simonis und der Pole Maszlowski, machen auf unterschiedlichen Wegen Bekanntschaft mit den sich verhärtenden Fronten des Siebenjährigen Krieges. Der eine auf der Seite des preußischen Königs, der andere auf der Seite von dessen erklärtem Feind – Sachsen, seinem König und dessen erstem Minister im Besonderen. Preußen marschiert in Sachsen ein, König und Gefolge ziehen sich auf die Festung Königstein zurück und versuchen von dort aus, sich der preußischen Belagerung zu erwehren.


title: Sachsens Glanz und Preußens Gloria

text: Die Bemühungen der Sachsen, sich des Preußenkönigs und seiner marodierenden Übermacht zu entledigen, nehmen ihren Lauf. Friedrich II. jedoch entgeht nicht nur den Anschlägen, er setzt sich in Sachsen fest. Seine Truppen plündern und brandschatzen. Er lässt seine Wut auf Brühl an der sächsischen Bevölkerung aus. Königin Maria Josepha stirbt erschöpft in Dresden, während ihr Mann und sein erster Minister die Folgen ihrer jahrelangen Misswirtschaft zu spüren bekommen. Beide fliehen nach Warschau.


title: Sachsens Glanz und Preußens Gloria

text: Produziert wurde "Sachsens Glanz und Preußens Gloria" in den Jahren 1983 und 1984 durch das Fernsehen der DDR, die ersten beiden Teile über Gräfin Cosel erst 1987. Die Serie kostete lt. MDR-Fernsehsendung Umschau 21 Millionen DDR-Mark.


title: Sachsens Glanz und Preußens Gloria

text: Zahlreiche Aufnahmen entstanden an den tatsächlichen Schauplätzen der Handlung oder an historischen Orten, die als Ersatz für ähnliche, aber nicht mehr existierende oder über die Jahrhunderte zu stark veränderte Bauten dienten. Zu den Drehorten zählten unter anderem der Stallhof im Dresdner Schloss, der Dresdner Zwinger, der Barockgarten Großsedlitz, die Burg Stolpen, die Festung Königstein, die Görlitzer Altstadt, das Schloss Moritzburg, das Bautzner Domstift, das Schloss Albrechtsburg in Meißen, Park Sanssouci in Potsdam, die Dornburger Schlösser in Dornburg-Camburg, in Leningrad die Eremitage und in Prag die St. Nikolaus-Kirche.


title: Sachsens Glanz und Preußens Gloria

text: Als literarische Vorlage für "Sachsens Glanz und Preußens Gloria" dienten drei Romane des polnischen Schriftstellers Józef Ignacy Kraszewski ("Gräfin Cosel", "Brühl" und "Aus dem Siebenjährigen Krieg"), die auch als "Sachsentrilogie" bekannt sind. Die detailreichen und in mancher Hinsicht stark von den tatsächlichen historischen Geschehnissen abweichenden Romane wurden jedoch für die Drehbücher erheblich gestrafft und verändert, so dass die Verfilmung eine recht freie Umsetzung der Romanmotive darstellt. Auch inhaltlich gibt es mehrere Fehler, so wurde zum Beispiel Heinrich von Brühl erst 1737 in den Grafenstand erhoben, wird aber im Film bereits 1733 als Graf und damit im Adelsrang auf einer Ebene mit Graf Sulkowski stehend bezeichnet.


title: Sachsens Glanz und Preußens Gloria

text: Einen Gag baute man in die Serie ein, indem man für die Rolle des jungen Grafen Brühl den Schauspieler und nachmaligen Regisseur Leander Haußmann verpflichtete. Er ist der Sohn von Ezard Haußmann, der den Brühl in den restlichen 4 Teilen spielt. Leander Haußmann konnte auch seinen Freund Uwe Dag Berlin in der Rolle des jungen Sulkowski in die Produktion einbringen. Die beiden Haußmanns trennt im wahren Leben ein Alter von 24 Jahren. Im Film selbst beträgt der Altersunterschied nur 3 Jahre. So spielt Leander Haußmann den Brühl um 1715, während sein Vater den Brühl ab 1733 spielt.


title: Sachsens Glanz und Preußens Gloria

text: Gert Fröbe zeigte sich sehr begeistert, als er von der Planung des Mehrteilers hörte und wollte die Rolle Augusts des Starken spielen, bot sogar an, sich mit einer unbekannten Millionensumme an dem Projekt zu beteiligen. Letztendlich wurde der Vorschlag abgelehnt. Fröbe war sehr enttäuscht darüber und leitete selbst ein Projekt in die Wege. In dem Fernsehspiel "August der Starke" von 1984 übernimmt er seine Wunschrolle dann doch. Auf der DVD "Sachsens Glanz und Preußens Gloria" aus der Reihe "Große Geschichten" findet sich diese Fernsehproduktion als Bonusmaterial wieder.


title: Sachsens Glanz und Preußens Gloria

text: Die Dreharbeiten zur Serie wurden dadurch erschwert, dass manche Bauten noch von Kriegszerstörungen gezeichnet und erst teilweise wiederaufgebaut waren, z. B. das Dresdner Residenzschloss. Hinzu kommen verschiedene historische Ungenauigkeiten. So gibt es einige Einstellungen, in denen Gegenstände und Gebäude zu sehen sind, die es zum Zeitpunkt der Handlung noch gar nicht gab. So ist in den Stadtansichten von Dresden das Neue Rathaus zu sehen, das aber erst von 1905 bis 1910 gebaut wurde. In verschiedenen Einstellungen sind Gullydeckel zu sehen, obwohl in Dresden erst ab 1850 erste unterirdische Kanäle angelegt wurden. In einer Einstellung im 1. Teil, in der Karl XII. auf seinem Ritt nach Dresden gezeigt wird, sind im Hintergrund die beiden als Marienbrücke bezeichneten Elbbrücken zu sehen, die erst von 1856 bis 1852 bzw. von 1898 bis 1901 gebaut wurden. Etliche Aufnahmen zeigen auch Gaslaternen, obwohl die ersten Laternen dieser Art Beleuchtung in Dresden erst am 23. April 1828 am Schloss leuchteten. An anderen Stellen sind im Bild z. B. Straßenbahnschienen, Glühlampen, Telefonfreileitungen oder Weidezäune zu sehen. Auch der Dresdner Fürstenzug, die Semperoper und sogar die in den 1970er Jahren elektrifizierte Bahnstrecke Dresden – Bad Schandau finden sich im Film. Ein Kuriosum in dieser Hinsicht ist sicherlich ein Förderband, das im Hintergrund einer Einstellung in Pillnitz im 5. Teil zu sehen ist. Ähnlich verhält es sich teilweise mit der Musik im Film. So wird beispielsweise die Krönung Augusts des Starken im Jahr 1697 mit dem erst im Jahre 1825 komponierten "Te Deum" des 1770 geborenen Komponisten Anton Reicha untermalt. Allerdings muss man bei all diesen historischen Unkorrektheiten feststellen, dass sie durch geschickte Kameraführung und Schnitt im Film kaum auffallen.


title: Sachsens Glanz und Preußens Gloria

text: Im Jahr 2011 legten die Dresdner und die Chemnitzer Morgenpost die gesamte Fernsehserie in sechs Teilen als DVD ihren Ausgaben bei. Gleichzeitig startete sie eine 25-teilige Zeitungsserie, die sich mit der DDR-Verfilmung beschäftigte. So wurden die Dreharbeiten in Dresden unter die Lupe genommen, die Probleme während der Produktion beleuchtet, Schauspieler und Regisseur vorgestellt. Außerdem wurde die Geschichte Augusts des Starken und seiner Gegenspieler aus einem neuen Blickwinkel beleuchtet. Die Reaktion der Leser war überwältigend. Ein zweiter Teil der Reihe erschien unter dem Motto: „Was vom Glanze übrig blieb“. Autor Jens Jungmann begab sich dafür auf Spurensuche in Warschau, Krakau, Dresden, Pretzsch, Hubertusburg und vielen anderen Wirkungsstätten der beiden großen Kurfürsten, brachte viele noch unbekannte Details und Geheimnisse ans Licht. Dabei standen die Direktoren und Experten der Museen der Staatlichen Kunstsammlungen zu Dresden, des Sächsischen Hauptstaatsarchivs, der Schlösser und Gärten Sachsens, des Heimatvereines Pretzsch, des Königlichen Schlosses in Warschau und des Wawels in Krakau stets hilfreich und mit tiefem Wissen zur Seite. Beide Serien brachten der Morgenpost ein Auflagenplus von 25 Prozent, weshalb sich das Dresdner Druck- und Verlagshaus (DD+V) entschied, die Serie in komplett überarbeiteter Form im Mai 2012 als Buch mit Fotos, Gemälden und Skizzen unter dem Titel "Sachsens Glanz und Preußens Gloria" in den Handel zu bringen.


title: Glenfarclas

text: Glenfarclas ist eine Destillerie für Whisky in Ballindalloch, Moray, Schottland, Großbritannien.


title: Glenfarclas

text: Glenfarclas wurde 1836 von Robert Hay gegründet und bekam 1844 die Lizenz, um Whisky zu brennen. 1865 wurde die Distillerie an John Grant verkauft, dessen Nachfahren die Brennerei 1896 renovierten und noch heute besitzen. In den Jahren 1960 und 1976 wurde die Destillerie um jeweils zwei auf heute insgesamt sechs Brennblasen erweitert.


title: Glenfarclas

text: Der Name der Destillerie (Schottisch-Gälisch: Gleann Farghlais) wird von Glenfarclas selbst mit „Glen of the Green Grassland“ (dt. Tal des grünen Graslandes) wiedergegeben. Auf der Website des schottischen Parlaments ist der gälische Name mit „The glen of the over-stream“ übersetzt.


title: Glenfarclas

text: Produziert wird mit zwei Maischbottichen ("mash tuns") (je 15 t) und zwölf Gärbottichen ("wash backs") (je 45.000 l) aus Edelstahl, drei "wash stills" mit jeweils 29.600 Litern und letztlich drei "spirit stills" mit jeweils 25.000 Litern, die direkt mittels Gas befeuert werden.


title: Glenfarclas

text: Die Whiskys von Glenfarclas werden fast ausschließlich in ehemaligen Sherryfässern (Oloroso) gelagert. Es gibt eine sehr große Palette an verschiedenen Abfüllungen von der Destillerie selber. Aufgrund der hohen Lagerkapazitäten und der gezielten Bestandspflege ist der Produzent in der Lage, alte Jahrgänge seriell im Standardprogramm dem Markt anzubieten. Sonderabfüllungen:


title: Oldenburgische Landesbank

text: Die Oldenburgische Landesbank Aktiengesellschaft (OLB) ist ein im Nordwesten Deutschlands beheimatetes Finanzinstitut, das seine Kunden unter den beiden Marken „OLB Bank“ und „Bankhaus Neelmeyer“ deutschlandweit betreut. Der Hauptsitz ist Oldenburg.


title: Oldenburgische Landesbank

text: Gegründet wurde die OLB 1869 durch das Frankfurter Bankhaus Erlanger & Söhne mit dem Privileg der Banknotenausgabe. Zu den Geschäftsfeldern der Universalbank gehören heute das Privatkundengeschäft inklusive Private Banking und Wealth Management, das Firmen- und Unternehmenskundengeschäft, Spezialfinanzierungen zum Beispiel im Bereich Gewerbliche Immobilien- oder Akquisitionsfinanzierung und auch die Vermittlung von Immobilien, Bausparverträgen und Versicherungen.


title: Oldenburgische Landesbank

text: 2018 wurde die Muttergesellschaft Bremer Kreditbank auf die OLB verschmolzen.


title: Oldenburgische Landesbank

text: Der Ausbau des Eisenbahnnetzes in der zweiten Hälfte des 19. Jahrhunderts machte die Stadt Oldenburg zu einem Verkehrsknotenpunkt und die daraus resultierende wirtschaftliche Entwicklung durch Handel und Gewerbe machten ein Bankhaus in Oldenburg unumgänglich. Die seit 1845 bestehende "Oldenburgische Spar- und Leihbank" konnte die neuen Anforderungen nicht erfüllen.


title: Oldenburgische Landesbank

text: Der entscheidende Anstoß zur Gründung der OLB ging von dem Oldenburger Geheimen Finanzrat Carl Wilhelm Siebold aus, der als Sekretär beim Deutschen Bund in Frankfurt arbeitete. Bei dem Frankfurter Bankhaus Erlanger & Söhne fiel sein Plan auf fruchtbaren Boden. Gedacht war ein privates Aktienunternehmen mit dem Privileg der Banknotenausgabe.


title: Oldenburgische Landesbank

text: Am 15. Januar 1869 eröffnete die Oldenburgische Landesbank ihre ersten Geschäftsräume in der Ritterstraße 9 in Oldenburg.


title: Oldenburgische Landesbank

text: Die Konzession als Notenbank war äußerst großzügig. Die Bank durfte das vierfache ihres Kapitals an Banknoten ausgeben. Auch waren die Begrenzungen der Ausgabe kleiner Noten (die als Ersatz des schweren Edelmetallgeldes beliebt waren) weniger einschränkend als bei den anderen Privatnotenbanken. Der Banknotenumlauf belief sich auf 6 Millionen Goldmark.


title: Oldenburgische Landesbank

text: Mit dem Bankgesetz von 1875 wurden die Möglichkeiten der Privatnotenbanken entscheidend eingeschränkt. Die OLB hätte nur noch Banknoten bis zur Höhe des Eigenkapitals herauslegen können und wäre weiteren Einschränkungen unterlegen. Da sich das neue Bankhaus ausgesprochen gut entwickelt hatte, entschied es sich 1875 gegen das Notenprivileg und für das allgemeine Bankgeschäft, um in Zukunft den Einzugsbereich der Bank erweitern zu können.


title: Oldenburgische Landesbank

text: Im Jahre 1904 übernahm die Dresdner Bank das Bankhaus Erlanger & Söhne und damit auch dessen Beteiligung an der OLB.


title: Oldenburgische Landesbank

text: Um in der unruhigen Zeit zwischen beiden Weltkriegen mehr Sicherheit gewähren zu können, insbesondere infolge der Weltwirtschaftskrise, schloss sich die OLB mit Wirkung zum 31. Dezember 1933 mit der Oldenburgischen Spar- und Leihbank zusammen.


title: Oldenburgische Landesbank

text: Am 20. Juni 1948 setzte die Währungsreform den Wirrnissen der Nachkriegszeit ein Ende. Die Bankguthaben der Kreditinstitute und der öffentlichen Institutionen erloschen. Zum dritten Mal in den fast 80 Jahren ihres Bestehens stand die OLB vor einem Neuanfang. Durch den Wiederaufbau der Wirtschaft florierte das kurzfristige Kreditgeschäft. In den 1950er Jahren spannte die OLB ihr Niederlassungsnetz noch weiter. Die Größe und Leistungsfähigkeit der Bank steigerte sich in diesen Jahren ebenso wie der Umfang ihrer Geschäfte.


title: Oldenburgische Landesbank

text: In zwei Schritten veränderte sich in den 1970er und 1980er Jahren die Zusammensetzung des Aktionärskreises der Bank entscheidend. 1978 übertrug die "Staatliche Kreditanstalt Oldenburg", die ihren Anteil auf über 25 % aufgestockt hatte, 14 % des Aktienkapitals auf die Dresdner Bank. Diese hatte seit 1904 ihre 25%ige Beteiligung gehalten und inzwischen sukzessive hinzugekauft. Nun konnte die Dresdner Bank eine Mehrheit am Kapital verbuchen. Die Anteile des Landes Niedersachsen von 11 % und die der Staatlichen Kreditanstalt Oldenburg wurden zur Erhaltung des Schachtelprivilegs von etwas mehr als 25 % in der Oldenburgischen Beteiligungsgesellschaft zusammengefasst.


title: Oldenburgische Landesbank

text: Im Frühjahr 1986 wurden die Beteiligungsverhältnisse am Grundkapital der Oldenburgische Landesbank AG neu gegliedert: Die Anteile an der OLB-Beteiligungsgesellschaft mbH hielten die Hauptgesellschafterin Dresdner Bank AG mit 98,8 % und mehrere Dauerinvestoren aus dem Nordwesten, mit 1,2 %.


title: Oldenburgische Landesbank

text: Mit Wirkung vom 23. Dezember 2008 hat die Allianz Deutschland AG die vormals von der Dresdner Bank gehaltenen Stimmrechte an der Oldenburgische Landesbank AG und an der OLB-Beteiligungsgesellschaft mbH übernommen. Damit stellten sich die Beteiligungsverhältnisse zum 23. April 2009 wie folgt dar: Allianz Deutschland AG 64,3 %, OLB-Beteiligungsgesellschaft mbH 25,3 %, Anteil der privaten Investoren einschließlich Belegschaftsaktionäre 10,4 %. Die Anteile an der OLB-Beteiligungsgesellschaft mbH hielten die Hauptgesellschafterin Allianz Deutschland AG mit 98,8 % und mehrere Dauerinvestoren aus dem Nordwesten mit 1,2 %. Die Prozentzahlen wurden gerundet.


title: Oldenburgische Landesbank

text: Heute unterhält die OLB ein flächendeckendes Standortnetz mit Filialen und SB-Filialen, das sich erstreckt auf die Region Weser-Ems (umfasst die Regionen Osnabrücker Land, Emsland, Grafschaft Bentheim, Ostfriesland, Ammerland, Friesland, Oldenburg und Oldenburger Münsterland) sowie Bremen (Niederlassung für Firmenkunden seit 1. Juli 2009), Bremerhaven (Niederlassung für Firmenkunden seit 4. Oktober 2010), Verden (Niederlassung für Firmenkunden seit 4. April 2011) und als erster Filiale in Nordrhein-Westfalen seit 7. November 2011 Rheine (Niederlassung für Firmenkunden). Aktuell zählt die OLB 75 Filialen mit persönlicher Beratung und 94 SB-Filialen (Stand: 31. Dezember 2020). Die Bank bündelt ihre Beratungsleistung an größeren Standorten, was dazu führt, dass mittel- bis langfristig weitere eher kleinere Filialen geschlossen oder zu SB-Filialen umgewandelt werden, und parallel die Kontaktkanäle Telefon und Internet weiter auszubauen.


title: Oldenburgische Landesbank

text: Über das regionale Standortnetz hinaus unterhält die OLB in mehreren deutschen Großstädten Niederlassungen (Berlin, Bremen, Düsseldorf, Frankfurt, Hamburg, Hannover, München, Stuttgart), die auf das Geschäft mit Firmenkunden und Spezialfinanzierungen fokussiert sind.


title: Oldenburgische Landesbank

text: Zum 31. August 2018 hat die Bremer Kreditbank die Oldenburgische Landesbank von der Allianz aufgekauft. Die Allianz hat seit 2016 die OLB zum Verkauf angeboten. Der Name "Bremer Kreditbank" wird aufgelöst. Der ehemalige Hauptsitz der BKB ist heute die größte OLB Filiale.


title: Oldenburgische Landesbank

text: Zur OLB gehörte die Privatbank W. Fortmann & Söhne (bis Ende 2014 als Tochtergesellschaft, ab 2015 bis zur Schließung Ende 2016 als Zweigniederlassung), Oldenburg. Die 100-prozentige Beteiligung an der Münsterländischen Bank Thie & Co., Münster, verkaufte die OLB im Dezember 2014 an die VR-Bank Westmünsterland, Coesfeld.


title: Oldenburgische Landesbank

text: Ende September 2016 erwog die Allianz, ihre OLB-Anteile zu verkaufen. Am 23. Juni 2017 wurde die Übernahme der Anteile der Allianz Deutschland AG an der OLB (rund 90,2 %) für 300 Millionen Euro durch die Bremer Kreditbank, hinter der unter anderem der US-amerikanische Finanzinvestor Apollo Global Management steht, bekanntgegeben. Für den Verkauf am 7. Februar 2018 lag die Übernahmegenehmigung der Aufsichtsbehörden vor.


title: Oldenburgische Landesbank

text: Mit dem Erwerb weiterer Aktien erhöhte die Bremer Kreditbank ihren OLB-Anteil auf über 95 %, was durch einen Squeeze-out die Übertragung der Aktien der übrigen Minderheitsaktionäre gegen eine Barabfindung ermöglichte. Mit der Eintragung des aktienrechtlichen Squeeze-out-Beschlusses ins Handelsregister am 27. Juni 2018 wurde die Übertragung wirksam, auch endete die Börsennotierung kurz darauf.


title: Oldenburgische Landesbank

text: Apollo Global Management LLC nutzt die Oldenburgische Landesbank AG als Dachgesellschaft für Aufkäufe – gemeinsam mit einem Pensionsfonds für Lehrer in Texas, dem Teacher Retirement System of Texas und dem Investor Grovepoint Investment Management LLP mit Sitz in London. Vor der Verschmelzung mit der Oldenburgischen Landesbank erwarb die Bremer Kreditbank


title: Oldenburgische Landesbank

text: Die Aktie der Oldenburgische Landesbank AG war im regionalen Aktienindex Nisax20 enthalten, der die 20 wichtigsten börsennotierten Unternehmen des Bundeslandes Niedersachsen umfasst. Bis zur Beendigung der Börsennotierung am 28. Juni 2018 wurden die Aktien der OLB zuletzt an den Börsen Berlin, Hamburg und Hannover im geregelten Markt sowie in Düsseldorf und Frankfurt im Freiverkehr gehandelt.


title: Oldenburgische Landesbank

text: Seit April 2018 ist die OLB Mitglied im Geldautomaten-Verbund Cashpool.


title: Oldenburgische Landesbank

text: Anlässlich des 125-jährigen Jubiläums der OLB gründete diese 1994 die OLB-Stiftung. Ausschließlicher Zweck der Stiftung ist es, Kultur und Wissenschaft im Geschäftsgebiet der OLB zu fördern.


title: Oldenburgische Landesbank

text: Die Allianz Bank war von 2009 bis Mitte 2013 eine Zweigniederlassung der Oldenburgische Landesbank AG.


title: Oldenburgische Landesbank

text: Durch den Verbleib der OLB bei der Allianz wurde 2009 in der Allianz Deutschland AG das neue Ressort „Allianz Banking Deutschland“ geschaffen. Am 26. Januar 2009 wurde die Allianz Bank als Zweigniederlassung der OLB gegründet. Bis Ende Mai 2009 wurden die von der Allianz Beratungs- und Vertriebs-AG (ABV) an die frühere Dresdner Bank (DreBa) vermittelten Bankkunden gefragt, ob sie von der Dresdner Bank auf die neue Allianz Bank übertragen werden wollen. Nach der Migration von ungefähr 350.000 Kunden mit einem Geschäftsvolumen von ca. 3,1 Mrd. Euro startete der operative Betrieb der Allianz Bank am 1. Juni 2009. Schwerpunkt war das Anlage- und Einlagengeschäft. Es wurden Kredit- und Maestro-Karten im „Allianz-Blau“ ausgegeben. Ab 2011 wurde ein Girokontenmodell angeboten, das weltweit eine kostenlose Bargeldversorgung ermöglichte. Ende 2012 hatte die Allianz Bank 817 Fachagenturen und Bankfilialen. Im Geschäftsjahr 2012 beliefen sich die operativen Verluste der Allianz Bank auf 45,2 Mio. Euro. Zwischen der Oldenburgische Landesbank AG und der Allianz Deutschland AG war vereinbart, dass die Allianz Deutschland AG alle bis Ende 2014 auflaufenden Verluste der Allianz Bank ausgleicht.


title: Oldenburgische Landesbank

text: Aufgrund der anhaltend defizitären Ergebnisse und ausbleibender Trendumkehr wurde die Geschäftstätigkeit der Allianz Bank mit dem 30. Juni 2013 beendet.


title: Albert Becker (Komponist)

text: Albert Ernst Anton Becker (* 13. Juni 1834 in Quedlinburg; † 10. Januar 1899 in Berlin) war ein deutscher Komponist der Romantik.


title: Albert Becker (Komponist)

text: Albert Becker lebte in seiner Jugend in Quedlinburg an der Adresse "Breite Straße 260". Von 1853 bis 1856 studierte er bei Siegfried Wilhelm Dehn Komposition in Berlin, 1854 trat er in die Sing-Akademie zu Berlin ein.


title: Albert Becker (Komponist)

text: Im Jahr 1861 erhielt Beckers "Symphonie in g-Moll" bei einem Symphoniewettbewerb der Direktion der Gesellschaft der Musikfreunde in Wien unter 32 eingesandten Werken den zweiten Preis (den ersten Preis erhielt Joachim Raffs Symphonie "An das Vaterland"), blieb jedoch weiterhin ohne Erfolg. Eduard Hanslick äußerte sich dazu: „Es fehlt der Composition an Ursprünglichkeit, an schöpferischer Kraft und ausgesprochener Persönlichkeit. Eine edlere dem Gemeinen sich abwendende Richtung, ziemlich gewandte Verwendung der Kunstmittel und eine bis zur Aengstlichkeit saubere Ausarbeitung des Details bilden die löblichen Seiten dieses Werkes.“ Sein Durchbruch zur Bekanntheit und später Berühmtheit erfolgte mit der "Großen Messe in b-Moll", einer Auftragsarbeit von 1878 zum 25-jährigen Jubiläums des von Carl Riedel gegründeten und geleiteten Chores ("Riedel-Verein") in Leipzig.


title: Albert Becker (Komponist)

text: 1879 bewarb sich Becker als Nachfolger von Ernst Friedrich Richter in Leipzig auf das Amt des Thomaskantors, unterlag aber Wilhelm Rust.


title: Albert Becker (Komponist)

text: Ab 1884 wirkte er als Professor und Kompositionslehrer an der Akademie der Künste und war Mitglied ihres Senats. Sein berühmtester Schüler war Jean Sibelius, den er von 1889 bis 1890 in Kontrapunkt unterrichtete. Zu seinen Schülern gehörte auch der deutsche Komponist Paul Graener.


title: Albert Becker (Komponist)

text: 1889 übernahm Becker als Nachfolger von Rudolph von Hertzberg die Leitung des Königlichen Domchores in Berlin. Nach dem Tod Wilhelm Rusts im Jahr 1892 wurde Becker zum Thomaskantor berufen und wollte diesem Ruf zunächst folgen. Wilhelm II. aber akzeptierte Beckers Entlassungsgesuch nicht, veranlasste eine Gehaltserhöhung und verlieh ihm einen Orden.


title: Albert Becker (Komponist)

text: Becker war Enkelsohn des Philologen Albert Gerhard Becker (1770–1843), dem Pastor der Ägidienkirche in Quedlinburg, und Großvater des Komponisten Günter Raphael.


title: Rolf Kramer

text: Rolf Kramer ist der Name folgender Personen:


title: Rolf Kramer

text: * Rolf Kramer (Theologe) (1930–2008), deutscher evangelischer Theologe und Hochschullehrer


title: Fontange

text: Die Fontange [] ist eine hohe, über einem Gestell aus Draht aufgebaute Haube, die etwa von 1685 bis 1715 von Frauen in Europa getragen wurde. Auch der gesamte Aufbau aus Haube und Frisur wird Fontange genannt.


title: Fontange

text: Der Name bezieht sich auf die Herzogin von Fontanges, eine Maitresse von Ludwig XIV. Mehrere unterschiedliche Legenden schreiben ihr die Erfindung dieser Art Kopfbedeckung zu. Die verbreitetste erzählt, der Herzogin habe sich auf einem Jagdausflug mit dem König die Frisur gelöst, woraufhin sie das Haar kurzerhand mit einem Band oben auf dem Kopf befestigte. Der König soll von dieser Frisur begeistert gewesen sein, und so schmückten sich binnen kurzem alle Damen des Hofes mit Fontangen. Als die Fontangen um 1695–1700 ihre größte Höhe erreichen, wird berichtet, dass der König ihrer mittlerweile überdrüssig sei, doch gegen die Mode ist selbst der Sonnenkönig machtlos. Erst nach seinem Tod 1715 verschwinden Fontangen aus der Mode.


title: Flachfeuergeschütz

text: Flachfeuergeschütze (Flachbahngeschütze) sind Geschütze, die hauptsächlich für direktes Feuer auf Ziele konstruiert wurden, zu denen Sichtkontakt besteht. Der Name rührt von der in der Regel flachen Flugbahn der Geschosse bei typischen Einsatzdistanzen. Im Gegensatz dazu sind Steilfeuergeschütze in erster Linie für indirektes Feuer mit stärker gekrümmten Geschossbahnen ausgelegt. Die Geschosse von Flachfeuergeschützen werden meist mit möglichst hoher Anfangsgeschwindigkeit abgefeuert. Um die hohen Anfangsgeschwindigkeiten zu erzielen, besitzen Flachfeuergeschütze lange Rohre mit einem besonders festen Aufbau. Sie verwenden große Ladungen, wobei im Unterschied zu den Steilfeuergeschützen nur ein Typ von Ladung benutzt wird.


title: Flachfeuergeschütz

text: Flachfeuergeschütze werden gegen relativ weit entfernte und gegen widerstandsfähige, aufrechte Ziele wie Panzerungen oder freies Mauerwerk, aber auch gegen alle anderen sichtbaren festen und beweglichen Ziele eingesetzt.


title: Flachfeuergeschütz

text: Die deutsche Kriegspropaganda nannte ein französisches, auf einer Eisenbahn befestigtes Flachbahngeschütz den „Mörder der Bürger von Laon“.


title: Clanwar

text: Ein Clanwar (englisch für „Clan-Krieg“) bezeichnet einen virtuellen Wettkampf von E-Sport-Clans in einem Mehrspieler-Computerspiel. Meistens sind dies teambasierte Ego-Shooter wie Counter-Strike, bei denen das gesamte Team eines Clans gegen einen anderen antritt. Während des Spielens wird der Gameserver mittels eines Passwortes geschützt, welches nur den Spielern beider Clans bekannt ist, um das Hinzukommen von fremden Spielern zu verhindern. Ein Clanwar kann entweder online (über das Internet) oder offline auf einer LAN-Party stattfinden.


title: Clanwar

text: Bei einem "Funwar" oder "Friendly War" gibt es im Gegensatz zu einem Turnierspiel keine Preise oder Punkte zu gewinnen. Stattdessen dient das Spiel dem Training mit den Mitspielern oder wird einfach nur zum Spaß veranstaltet, eine Art Freundschaftsspiel unter Turnierbedingungen.