title: Marian Anderson

text: Marian Elina-Blanche Anderson (* 27. Februar 1897 in Philadelphia, Pennsylvania; † 8. April 1993 in Portland, Oregon) war eine US-amerikanische Opernsängerin in der Stimmlage Alt.


title: Marian Anderson

text: Marian Anderson, Tochter eines Stückeis- und Kohlenhändlers sowie einer Lehrerin, sang schon als Sechsjährige im baptistischen Kirchenchor von Philadelphia mit. Sie erhielt aber erst ab ihrem 17. Lebensjahr eine richtige musikalische Ausbildung. Eine ihrer Lehrerinnen war die Altistin und Mezzosopranistin Mme. Charles Cahier. 1925 gewann sie unter 300 Bewerbern den ersten Preis eines Gesangswettbewerbes und durfte daraufhin mit dem New York Philharmonic Orchestra auftreten. Anfang der 1930er Jahre ging sie auf Europatournee und trat in Orten wie Berlin, London und Paris sowie in Spanien, Polen, Italien, Lettland und Russland auf. Unter anderem auch vor Monarchen von Norwegen, Schweden, England und Dänemark. Der Komponist Jean Sibelius und der Dirigent Arturo Toscanini, der einige Konzerte für sie dirigierte, priesen ihre Stimme als Jahrhundertbegabung. Als ihr – einer Afroamerikanerin – der Dirigent Bruno Walter für ein Wiener Konzert von Brahms’ "Alt-Rhapsodie" am 17. Juni 1936 die Solopartie übertrug, erhielt er eine Morddrohung. Das Konzert fand trotzdem statt.


title: Marian Anderson

text: 1939 verhinderte die konservative Frauenvereinigung "Daughters of the American Revolution" („Töchter der Amerikanischen Revolution“) einen geplanten Bühnenauftritt von Anderson in der Constitution Hall von Washington, D.C. wegen ihrer Hautfarbe. Daraufhin trat Eleanor Roosevelt, Ehefrau des damaligen Präsidenten Franklin D. Roosevelt, aus Protest gegen diese Rassendiskriminierung aus der Organisation aus. Die Roosevelts organisierten in der Folge am Ostersonntag, dem 9. April 1939, vor dem Lincoln Memorial ein Open-Air-Konzert, an dem rund 75.000 Menschen teilnahmen.


title: Marian Anderson

text: Am 7. Januar 1955 trat Marian Anderson als "Ulrica" in Verdis Oper "Un ballo in maschera" als Solistin der Metropolitan Opera in New York City als erste afroamerikanische Sängerin auf.


title: Marian Anderson

text: 1957 wurde Marian Anderson in die American Academy of Arts and Sciences gewählt. 1958 vertrat sie als Abgesandte die USA bei den Vereinten Nationen. 1961 sang sie während der Amtseinführung John F. Kennedys als Zeichen der beabsichtigten Gleichstellung der Afroamerikaner die Nationalhymne. 1963 verlieh ihr Kennedy die Presidential Medal of Freedom (Freiheitsmedaille). 1965 beendete Marian Anderson ihre Karriere und lebte zurückgezogen mit ihrem Ehemann, dem Architekten Orpheus Fischer, auf einer Farm in Connecticut. 1970 wurde sie mit der Ehrendoktorwürde der Michigan State University ausgezeichnet. 1978 bekam sie die Congressional Gold Medal des US-Kongresses und den Kennedy-Preis, 1986 die National Medal of Arts und 1991 den Grammy Lifetime Achievement Award für ihr Lebenswerk.


title: Marian Anderson

text: Marian Anderson war auch eine bemerkenswerte Liedsängerin. Ihr Klavierbegleiter war in den Jahren 1940 bis 1965 der deutsch-amerikanische Pianist Franz Rupp.


title: Marian Anderson

text: Das Marian Anderson House trägt ihren Namen.


title: Marian Anderson

text: Marian Anderson nahm von 1928 bis 1938 für das Label HMV (heute Warner Classics) und von 1923 bis 1966 für RCA Victor (heute Sony Classical) auf. Ihre kommerziell erschienenen Aufnahmen sind in folgenden Gesamtausgaben dokumentiert:


title: Adolphe Marbot

text: Antoine Adolphe Marcelin Marbot, bekannt als Adolphe Marbot (Aussprache: ; * 22. März 1781 in Altillac; † 2. Juni 1844 in Brâ bei Tulle), war ein französischer "Maréchal de camp" (Brigadegeneral).


title: Adolphe Marbot

text: Sein Vater war General Jean-Antoine Marbot (1754–1800). Sein jüngerer Bruder Marcellin Marbot (1782–1854) war ebenfalls General. Adolphe Marbot wurde bereits in jungen Jahren Soldat. Während der französischen Revolutionskriege wurde er zum Offizier befördert. Er war Adjutant von Jean-Baptiste Bernadotte, dem späteren König Karl XIV. Johann von Schweden.


title: Adolphe Marbot

text: Im Jahre 1802 wurde er verhaftet, da man ihm vorwarf an einem Komplott der Republikaner gegen das Konsulat beteiligt zu sein. Er wurde zwar freigelassen, Napoleon Bonaparte betrachtete ihn aber weiter als Gegner der bestehenden Herrschaft.


title: Adolphe Marbot

text: Nachdem er in Santo Domingo seinen Dienst beim Militär tat, nahm er am Vierten Koalitionskrieg (1806–1807) teil. In den Jahren 1808 bis 1811 wurde er im Krieg auf der Pyrenäenhalbinsel eingesetzt. Während des Russlandfeldzugs 1812 wurde er verwundet und als Kriegsgefangener festgesetzt. Nach zwei Jahren Gefangenschaft kehrte er nach Frankreich zurück. 1814, während der Herrschaft der Hundert Tage war er Adjutant von Marschall Davout. Kurz danach wurde er in den Ruhestand versetzt.


title: Adolphe Marbot

text: Erst 1830 trat er wieder in Erscheinung und wurde während des Juli-Königtums unter Louis-Philippe General.Marbot, Antoine Adolphe Marcelin (LH/1723/42) - Archives nationales, Paris.


title: Edge (Zeitschrift)

text: Edge (stilisierte Eigenschreibweise: "EDGE") ist eine englischsprachige Computerspielezeitschrift. Sie wird vom britischen Verlag Future Publishing seit dem 19. August 1993 im vierwöchentlichen Rhythmus (13 Ausgaben pro Jahr) vorwiegend in Großbritannien veröffentlicht. Ein bekanntes Motto der "EDGE" lautet: „It’s not for everyone“ („Sie ist nicht für jeden“).


title: Edge (Zeitschrift)

text: "EDGE" berichtet über Computerspiele verschiedener Plattformen. Es werden sowohl Spiele für Konsolen (auch für tragbare Modelle, sogenannte Handhelds) als auch für PC behandelt. Ein markantes Detail des Magazins ist, dass unter den jeweiligen Artikeln nicht die Namen der Redakteure, sondern immer ein "E", das "EDGE"-Logo, steht. Während in vielen anderen Spielemagazinen die einzelnen Redakteure und Autoren durch Porträts und Meinungskästen stark in den Vordergrund rücken, tauchen die Namen der "EDGE"-Mitarbeiter nur im Impressum auf. Die Artikel werden immer aus der „"EDGE"-Perspektive“ geschildert („EDGE asked…“). Außerhalb dieser Perspektive schreiben noch diverse Kolumnisten aus der Fachwelt.


title: Edge (Zeitschrift)

text: Ein weiteres Prinzip ist die Bewertung von Spielen auf einer Skala von eins bis zehn, wobei die jeweiligen Wertungen als relativ streng bekannt sind. So wurde die Bestnote 10 bisher für folgende Spiele vergeben:Die Bewertung nach Punkten spielt in der Edge nur eine nachrangige Rolle und wird daher im Layout bewusst unauffällig gehalten: Die Wertung tritt nur in Form einer kleinen Ziffer am Ende des Textes auf.


title: Edge (Zeitschrift)

text: Besonderer Wert wird dagegen auf das Design und Layout gelegt, das sich mit seiner auffallend zurückhaltenden und schlichten Art zum Teil stark von anderen Zeitschriften der Branche abhebt. Das jeweilige Cover nimmt hier einen großen Stellenwert ein und ist oftmals frei von großen Schlagzeilen. Bei der lokalisierten Ausgabe für Deutschland wurde dies anders gehandhabt. Dort fand man teils sehr viele Schriftelemente über dem Coverbild.


title: Edge (Zeitschrift)

text: Bis auf wenige Ausnahmen werden in der Regel keine Datenträger wie CDs oder DVDs beigelegt.


title: Edge (Zeitschrift)

text: Unter dem Namen "Next Generation" wurden auch Teile der "EDGE" in den USA verbreitet. Seit Ausgabe 155 (November 2005) erschien bis zum Juli 2007 auch eine deutsche Übersetzung, die von Computec Media veröffentlicht wurde. Die deutsche Übersetzung ließ an vielen Stellen den direkt aus dem Englischen übersetzten Text erkennen.


title: Edge (Zeitschrift)

text: Im Januar 2007 wurde das zuvor monatlich erscheinende deutsche "EDGE"-Magazin auf eine zweimonatliche Erscheinungsweise umgestellt. Im Juli 2007 wurde das deutschsprachige Heft dann unvermittelt vom Computec-Verlag aus „strategischen Gründen“ eingestellt. Abonnenten erhielten stattdessen automatisch die "PlayZone", ein Magazin für Sony-Spielkonsolen des Verlages, konnten aber telefonisch kündigen.


title: Gewöhnlicher Reiherschnabel

text: Der Gewöhnliche Reiherschnabel ("Erodium cicutarium"), häufig auch Schierlingsblättriger Reiherschnabel genannt, gehört zur Gattung Reiherschnäbel innerhalb der Familie der Storchschnabelgewächse (Geraniaceae). Oft werden die Sippen Dünen-Reiherschnabel ("Erodium ballii" ) und Dänischer Reiherschnabel ("Erodium danicum" ) abgetrennt, deren taxonomischer Rang ungewiss ist. Sie unterscheiden sich in der Zahl der Blüten pro Blütenstand sowie in der Länge der Fruchtschnäbel und der Teilfrüchte.


title: Gewöhnlicher Reiherschnabel

text: Der Gewöhnliche Reiherschnabel ist eine ein- bis zweijährige, selten mehrjährige krautige Pflanze. Die Pflanze wächst anfangs in einer flach ausgebreiteten Blattrosette, später niederliegend bis fast aufrecht und erreicht Wuchshöhen zwischen 10 und 40, zuweilen 60 Zentimetern. Die Stängel sind behaart und kaum drüsig. Die Blätter sind bis zum Mittelnerv fiederteilig. Die Fiedern selbst sind nochmals geteilt und tragen schmale, spitze Zipfel.


title: Gewöhnlicher Reiherschnabel

text: Die Blüten stehen zu zweit bis zehnt in lang gestielten, doldigen Blütenständen. Die Blütenstiele und Kelchblätter sind drüsig und/oder drüsenlos behaart. Die Kronblätter werden zwischen 5 und 9 Millimeter lang. Sie sind rosa oder lila, selten weiß. Die beiden oberen sind oft kleiner und tragen zuweilen einen hellen oder dunklen Fleck. Die Blüten haben je fünf Staubblätter und eine sternförmige Narbe. Die 25 bis 40 mm langen Fruchtschnäbel sind in der Reifezeit reiherhalsartig zurückgebogen (daher der Name).  Die Pflanze blüht zwischen April und September mit einer Hauptblütezeit im Mai.


title: Gewöhnlicher Reiherschnabel

text: Die Chromosomenzahl beträgt 2n = 40.


title: Gewöhnlicher Reiherschnabel

text: Die Blüten sind homogame „Kleine Trichterblumen“; seltener sind sie auch etwas zweiseitig symmetrisch und vormännlich. Meist erfolgt Selbstbestäubung.


title: Gewöhnlicher Reiherschnabel

text: Die Früchte sind durch die stark verlängerten Griffel lang geschnäbelte Spaltfrüchte. Die fünf 5 bis 7 mm langen Teilfrüchte spalten sich bei Austrocknung mit dem Samen von der Fruchtmittelsäule ab. Der Wasserentzug aus dem Quellgewebe bewirkt eine schraubenartige Krümmung des unteren Abschnittes. Bei Wasserberührung dehnt sich das Quellgewebe aus und die Teilfrucht bohrt sich unter Entwindung in den Erdboden oder in ein Tierfell, oder sie bewegt sich als Bodenkriecher fort. Fruchtreife ist von August bis Oktober.


title: Gewöhnlicher Reiherschnabel

text: Der Gewöhnliche Reiherschnabel ist weltweit und auch in ganz Deutschland verbreitet. Er wächst an Wegen, im Brachland, in Weinbergen und Binnendünen. In Österreich ist er sehr häufig bis häufig in allen Bundesländern verbreitet. Er wächst auf sommerwarmen, mäßig trockenen bis trockenen, mäßig nährstoff- und basenreichen, oft kalkarmen, wenig humosen, lockeren Lehm-, Stein- und Sandböden. Er ist ein Sandzeiger und eine Pionierpflanze. Er bevorzugt lückige Unkrautfluren sowie Trocken- und Halbtrockenrasen. Er ist in Mitteleuropa eine schwache Charakterart der Klasse Sedo-Scleranthetea, kommt aber auch in Gesellschaften der Klasse Secalietea oder der Ordnung Polygono-Chenopodietalia vor.


title: Gewöhnlicher Reiherschnabel

text: Für den Gewöhnlichen Reiherschnabel bestehen bzw. bestanden auch die weiteren deutschsprachigen Trivialnamen: Aadbarschnibb (Pommern), Ackerschnabel (Schlesien), Chranchesnabel (althochdeutsch), Chranichessnabel (althochdeutsch), Cranchesnabel, Cranchsnabel, Hirtennadel, Kaczsnabel (mittelhochdeutsch), Kranchsnabel, Krankensnawel (mittelniederdeutsch), Kranessnawel (mittelniederdeutsch), Krangeschnabl (mittelniederdeutsch), Kranichesnagel (mittelhochdeutsch), Kranichissnavel, Kranichnagel (mittelhochdeutsch), Kranichsnabil (althochdeutsch), Kransnabel (mittelhochdeutsch), Kranssesnabel (mittelhochdeutsch), Schirlingskraut, Snissblom (Altmark), Spinblaum (Wangerooge), Storchenschnabel (Bern) und Storkenschnabel.


title: The Future Sound of London

text: The Future Sound of London (FSOL) ist eine 1991 in Manchester gegründete britische Musikgruppe der Electronica-Szene. Sie besteht aus den Künstlern Garry „Gaz“ Cobain und Brian Dougans, welche beide zu den Pionieren des Techno und Ambient gerechnet werden können und sich bereits Mitte der 1980er Jahre getroffen hatten. Bekannt wurden sie unter anderem mit dem Track "Papua New Guinea" sowie durch das Bigbeat-Stück "We Have Explosive", welches unter anderem im Videospiel WipEout aus dem Jahr 1995 zu hören ist. Die meisten Erfolge hatten FSOL im Vereinigten Königreich.


title: The Future Sound of London

text: Brian Dougans und Garry Cobain lernten sich Mitte der 1980er-Jahre an einer Universität in Manchester kennen. Dougans produzierte damals schon seit einer Weile Musik und hatte 1988 unter dem Pseudonym „Humanoid“ mit der Acid-House-Single "Stakker Humanoid" einen Hit, der Platz 17 der britischen Single-Charts und Platz 1 der britischen Dance-Charts erreichte. In der Folge arbeiteten Dougans und Cobain unter wechselnden Projektnamen zusammen, bis sie 1991 ein erstes Album unter dem Namen "Future Sound of London" veröffentlichten.


title: The Future Sound of London

text: Die Arbeiten von Dougans and Cobain zeichnen sich durch ihre musikalische Vielfältigkeit aus. Ende der Achtziger, Anfang der Neunziger entstand eine Reihe früher Techno und Ambient Techno Produktionen. Im Laufe der 90er Jahre wurde ihre Musik stärker durch reinen Ambient, Ambient Dub, Drum and Bass, Big Beat und Trip-Hop geprägt. Gleichzeitig bekamen die Arbeiten von Dougans und Cobains einen immer komplexeren und teils sehr experimentellen Charakter. In ihm verband sich ein geschicktes Spiel zwischen Harmonien und Dissonanzen mit teilweise recht düsteren Klangkollagen, welche auf dem Album "Dead Cities" ihren Höhepunkt finden.


title: The Future Sound of London

text: Ende der 1990er wurde es dann recht still um FSOL und die beiden Künstler widmeten sich nach einer Schaffenspause verstärkt dem in der Vergangenheit sehr eng an FSOL angelehnten Projekt Amorphous Androgynous. Allerdings haben sie sich dabei musikalisch neu erfunden und einen sehr experimentellen Mix aus Elektronischer Musik und Psychedelic Rock & Pop geschaffen.


title: The Future Sound of London

text: Erst 2006 haben sich Dougans und Cobain auch wieder FSOL zugewendet. Ein Best-Of-Album wurde veröffentlicht, auf BBC 6 Music ein Liveset mit bis dato zum Teil unbekanntem Material gespielt, und ein 5.1-Soundtrack für eine Klanginstallation auf der Ausstellung "Life Forms" im Kinetica Museum produziert.


title: The Future Sound of London

text: Weitere Projekte der beiden Künstler sind bzw. waren: Aircut, Amorphous Androgynous, Art Science Technology, Candese, Deep Field, Homeboy, Humanoid, Indo Tribe, Intelligent Communication, Mental Cube, Metropolis, Semtex, Semi Real, Smart Systems, The Far-out Son Of Lung, Yage, Yunie, Zeebox.


title: The Future Sound of London

text: FSOL haben zwei Labels gegründet, die im Wesentlichen als Plattform für ihre eigene Musik dienen. 1993 gründeten sie Electronic Brain Violence (EBv) und 2002 das Label Future Sound of London Recordings, welches ein Sub-Label von FullFill ist. Produziert wurde zu EBv-Zeiten hauptsächlich im "Earth Beat Studio" (London). Ihr neuer Hauptproduktionsraum trägt den Namen "Galaxial Pharmaceutical".


title: The Future Sound of London

text: Neben ihrer Musik umfasst die künstlerische Tätigkeit von Dougans and Cobain auch Bereiche wie Film, Videokunst, 2D & 3D Computergrafiken und Animation, das Internet, und Radiosendungen. So wurden alle Musikvideos von FSOL selbst erstellt, welche an die Musik angelehnte, kunstvolle Collagen aus Videomaterial und Computeranimationen darstellen.


title: The Future Sound of London

text: 2007 wurde ein eigener Online-Shop zum Vertrieb von altem, unveröffentlichtem und neuem Material der beiden Künstler ins Leben gerufen.


title: The Future Sound of London

text: Weitere Alben "Future Sound of London"


title: The Future Sound of London

text: "Amorphous Androgynous"


title: The Future Sound of London

text: "Future Sound of London"


title: The Future Sound of London

text: Weitere EPs


title: The Future Sound of London

text: Weitere Singles "Future Sound of London"


title: See-Krankenkasse

text: Die ehemalige See-Krankenkasse mit Sitz in Hamburg wurde im Jahr 1928 gegründet und war bis zum 31. Dezember 2007 als Teil der See-Sozialversicherung für die Sparte Krankenversicherung zuständig.


title: See-Krankenkasse

text: Die See-Krankenkasse war kraft Gesetzes für Seeleute, die an Bord deutscher Seeschiffe beschäftigt sind, und deren Familienangehörigen zuständig. Ein Wahlrecht bestand für Landbeschäftigte, die zu einem früheren Zeitpunkt in der Seefahrt tätig waren. In den letzten Jahren konnten auch unbefahrene Landbeschäftigte von Reedereien Mitglied der See-Krankenkasse werden. Des Weiteren konnten bei der See-Krankenkasse Studenten, Rentner und Arbeitslose verbleiben, wenn Sie zuletzt oder zu einem früheren Zeitpunkt bereits bei der See-Krankenkasse versichert waren.


title: See-Krankenkasse

text: Die See-Krankenkasse bildete einen eigenen Spitzenverband und war damit den Allgemeinen Ortskrankenkassen, den Betriebskrankenkassen usw. gleichgestellt.


title: See-Krankenkasse

text: Durch die "Organisationsreform in der gesetzlichen Rentenversicherung", die zum 1. Oktober 2005 in Kraft trat, gab es auch bei der See-Krankenkasse Veränderungen.


title: See-Krankenkasse

text: Bis dato war die Seekasse, als Träger der Rentenversicherung der See-Sozialversicherung, auch für die Durchführung der Krankenversicherung der Seeleute zuständig. In einer gesonderten Abteilung namens "See-Krankenkasse" wurden die Aufgaben der Krankenversicherung durchgeführt. Die Abteilungen wurden getrennt betrachtet, sodass auch eine gesonderte Satzung und ein eigener Haushalt aufgestellt wurden.


title: See-Krankenkasse

text: Durch die oben genannte Organisationsreform wurde die Seekasse aus dem Verbund der See-Sozialversicherung gelöst und konnte daher nicht mehr die Aufgaben der See-Krankenkasse ausüben.


title: See-Krankenkasse

text: Seit dem 1. Oktober 2005 war die See-Krankenkasse selbständig und führte die Aufgaben der gesetzlichen Krankenversicherung für die Seeleute als eigenständiger Träger durch.


title: See-Krankenkasse

text: Die Reform der gesetzlichen Unfallversicherung führte zu weiteren Veränderungen in der See-Sozialversicherung. Im Jahre 2007 beschloss die Vertreterversammlung die Notwendigkeit der Fusion der See-Krankenkasse mit einem größeren Partner bis spätestens Ende 2008. Für die See-Krankenkasse bedeutete dies, dass sich eine Tradition, die seit dem 1. Januar 1928 Bestand hatte, dem Ende zuneigen sollte.


title: See-Krankenkasse

text: Am 1. Januar 2008 schlossen sich die Knappschaft in Bochum und die See-Krankenkasse (inkl. See-Pflegekasse) in Hamburg bundesweit zu einer Krankenkasse zusammen – zur Knappschaft mit Hauptsitz in Bochum.


title: Höhlenradnetzspinnen

text: Die Höhlenradnetzspinnen ("Meta") sind eine Gattung der Echten Webspinnen aus der Familie der Streckerspinnen (Tetragnathidae) mit weltweiter Verbreitung und umfasst 26 Arten. (Stand: Juni 2020) Die bekannteste Art ist die gelegentlich ebenfalls als Höhlenradnetzspinne bezeichnete Große Höhlenspinne ("M. menardi").


title: Höhlenradnetzspinnen

text: Die Gattung wird uneinheitlich abgegrenzt, sie wird von einigen nahe verwandten Gattungen vor allem anhand der Begattungsorgane, der Epigyne des Weibchens und des männlichen Pedipalpus differenziert. Sie umfasst mittelgroße Arten (in Europa von 8 bis 17 Millimeter Körperlänge), die Radnetze bauen, bei welchen die Nabe des kreisförmigen Netzes offen ist. Das Grundglied der Cheliceren sind bei den Höhlenradnetzspinnen (und der nahe verwandten Gattung der Herbstspinnen ("Metellina")) nicht, wie bei den anderen Arten der Familie auffallend lang und kräftig, so dass die Namenszordnung „Dickkieferspinnen“, oder wissenschaftlich Tetra-Gnathidae (also mit „vier Kiefern“) auf sie eigentlich nicht zutrifft; die Gattung wurde bis in die 1980er Jahre auch noch nicht dieser Familie zugeordnet, sondern bei den Araneidae oder in einer eigenen Familie Metidae eingeordnet. Das Labium wirkt am vorderen (distalen) Ende angeschwollen und ist hier blass gefärbt. Das Sternum (die Bauchplatte) des Vorderkörpers ist glatt, ohne Punktgruben. Der Hinterleib (Opisthosoma) ist rundlich, nicht langgestreckt wie bei der Gattung "Tetragnatha". Die Beine sind im Unterschied zu den Dickkieferspinnen ("Pachygnatha") deutlich und reich bestachelt. Zudem legen die Dickkieferspinnen im adulten Stadium keine Fangnetze mehr an. Die Femora (Schenkel) der Beine der Höhlenradnetzspinnen besitzen kein Trichobothrium. Von den Herbstspinnen, deren Arten im Durchschnitt etwas kleiner sind, ist die Gattung ausschließlich anhand der Begattungsorgane differenzierbar: Die Epigyne des Weibchens, das Paracymbium und der Embolus (Bestandteile des Pedipalpus) sind bei den Höhlenradnetzspinnen stärker sklerotisiert. Außerdem ist hier der Embolus nicht durch einen Konduktor verborgen, der dorsale Teil des Paracymbiums ist sehr breit und am Ende gelappt. Die Öffnung der Epigyne ist bei den Höhlenradnetzspinnen eher nach hinten, bei "Metellina" nach unten (ventral) gerichtet, bei Ansicht von unten ist daher bei den Höhlenradnetzspinnen die Epigyne mit breiter Grube ausgebildet, bei den Herbstspinnen mit einer Mittelplatte.


title: Höhlenradnetzspinnen

text: Die Gattung ist weltweit verbreitet und kommt auf allen Kontinenten mit Ausnahme der Antarktis vor. Die meisten Arten besitzen eine besondere Bindung an Höhlen als Lebensraum, sind also höhlenliebend oder troglophil; dies gilt aber nicht für alle Arten. Sie leben aber meist nicht tief im Höhleninneren, sondern eher in der Zone des Zwielichts nahe dem Höhleneingang. Von dort sind sie auch in menschengemachte Habitate wie Tunnel, Keller, Brücken u. ä. übergegangen. Sie sind Lauerjäger, die ihre Beute mit Hilfe von Radnetzen erbeuten, verlassen aber teilweise auch aktiv das Netz und jagen frei an den Höhlenwänden. Die Weibchen der europäischen Arten legen für ihre Eier einen einige Zentimeter langen rundlichen, an einem Fadenstrang aufgehängten Kokon an, der vom Weibchen bewacht wird. Die geschlüpften Jungspinnen verlassen diesen erst im Frühjahr des folgenden Jahres. Teilweise begeben sie sich zum Höhlenausgang, wo sie sich mit Hilfe eines in die Luft abgegebenen, langen Seidenfadens losfliegen („ballooning“ genannt) und so durch Fernverbreitung neue Habitate kolonisieren können. Sie erkennen diese möglicherweise an dem kühlen Luftzug aus der Öffnung heraus. Die Lebensweise der meisten außereuropäischen Arten ist unbekannt.


title: Höhlenradnetzspinnen

text: Von den 26 Arten kommen nur drei in Europa vor:


title: Höhlenradnetzspinnen

text: Der World Spider Catalog listet für die Gattung "Meta" aktuell 26 Arten. (Stand: Juni 2020) In andere Gattungen, vorwiegend in die Gattung der Herbstspinnen ("Metellina"), wurden zwischen 2016 und 2020 folgende Arten gestellt:


title: Große Höhlenspinne

text: Die Große Höhlenspinne ("Meta menardi"), auch Höhlenkreuzspinne oder wie die Gattung Höhlenradnetzspinne genannt, ist eine Spinne innerhalb der Familie der Streckerspinnen (Tetragnathidae).


title: Große Höhlenspinne

text: Sie wurde von der European Society of Arachnology zur Spinne des Jahres 2012 gekürt. Zusätzlich ernannte der Verband der deutschen Höhlen- und Karstforscher diese Spinne zum Höhlentier des Jahres 2012.


title: Große Höhlenspinne

text: Die Große Höhlenspinne zählt zu den großen Spinnen Mitteleuropas. Die Männchen erreichen eine Körperlänge von 11 bis 13 Millimetern und die Weibchen von 14 bis 17 Millimetern. Beide Geschlechter weisen eine ähnliche Zeichnung und Färbung auf. Ihr Körper ist stark glänzend und die Grundfärbung meist ziemlich dunkel. Der Vorderkörper (Prosoma) ist braun bis rötlichbraun mit dunklem Mittelstreifen und breiten dunklen Seitenflächen. Der Hinterkörper (Opisthosoma) variiert von grün bis dunkelbraun und ist mit schwarzen Zeichnungen bedeckt. Auf der Unterseite erkennt man einen dunklen Mittelteil, der manchmal gelblich eingefasst ist. Die Beine sind braun und schwarz geringelt und mit zahlreichen längeren Stacheln versehen. Die Jungtiere sind meist heller und haben einen weißlichen oder gelblichen, dunkel gezeichneten Hinterleib.


title: Große Höhlenspinne

text: In Deutschland kommt die Große Höhlenspinne am häufigsten im Bergland vor, insbesondere in Karstgebieten wie der Schwäbischen Alb. Dort besiedelt sie oft in großer Zahl die Eingänge von Höhlen, Stollen, Kellern, Brunnenschächten und anderen feuchten und dunklen Orten. Das seit 1929 bekannte und zurzeit nordwestlichste Vorkommen befindet sich in der Bad Segeberger Kalkhöhle. Der Fundort in Sassnitz auf Rügen ist nach Rostock der zweite Fundort für Mecklenburg-Vorpommern und stellt das nördlichste Vorkommen von "Meta menardi" in Norddeutschland dar.


title: Große Höhlenspinne

text: Die Große Höhlenspinne findet man das ganze Jahr über an dunklen und feuchten Stellen wie Kellern, Höhlen und Bergwerksstollen. Während der wärmeren Jahreszeit hält sie sich vor allem im Eingangsbereich von Höhlen auf, während sie sich im Winter weiter ins Höhleninnere zurückzieht. Das Netz ist im Vergleich zu ihrer Größe auffallend klein und radienarm. Es erreicht selten mehr als 30 Zentimeter im Durchmesser und enthält stets unter 20, manchmal sogar nur 8 Radien. Im Netzzentrum befindet sich, wie bei allen einheimischen "Meta"-Arten, ein Loch, da sie alle Fäden aus der Nabe entfernt, wenn das Netz fertig ist.


title: Große Höhlenspinne

text: Da die Große Höhlenspinne Lebensräume mit kargem Nahrungsangebot bewohnt, scheint sie sehr genügsam zu sein. In ihrem Netz finden sich kleine Mücken, Asseln und Tausendfüßer und nur selten Schmetterlinge oder Köcherfliegen, welche die Höhlen als Überwinterungsplatz aufsuchen. Zuweilen werden jedoch Falter des Olivbraunen Höhlenspanners erbeutet.


title: Große Höhlenspinne

text: Die Paarung findet meist im Frühsommer statt. In der Zeit von Juli bis September stellt das Weibchen einen in etwa zwei Zentimeter großen, ballonförmigen Eikokon her, in dem sich einige hundert Eier befinden. Der Kokon wird mit einem Fadenstrang an der Höhlenwand oder Höhlendecke befestigt. Die Jungspinnen schlüpfen im Herbst oder Winter. Ihre Entwicklung ist mindestens zweijährig. Bei schlechtem Nahrungsangebot verzögert sich die Entwicklung möglicherweise auch um mehrere Jahre.


title: Marcellin Marbot

text: Jean-Baptiste Antoine Marcelin Marbot, bekannt als Marcellin Marbot (Aussprache: ; * 18. August 1782 in Altillac; † 16. November 1854 in Paris), war ein französischer "Lieutenant-général" (Divisionsgeneral). Sein Vater war General Jean-Antoine Marbot (1754–1800). Sein älterer Bruder Adolphe Marbot (1781–1844) war ebenfalls General.


title: Marcellin Marbot

text: Marbot schloss sich 1799 während der Herrschaft Napoléon Bonapartes der französischen Armee als Freiwilliger an und wurde schnell zum Offizier befördert. Er war Adjutant von Marschall Augereau. Als solcher nahm er am 4. Koalitionskrieg (1806–1807) teil. In den Jahren 1808 bis 1811 wurde er im Krieg auf der Pyrenäenhalbinsel eingesetzt. Meriten erwarb er sich während des Russlandfeldzuges 1812. Während der Herrschaft der Hundert Tage 1814 wurde er von Napoléon zum Brigadegeneral befördert und nahm an der Schlacht bei Waterloo teil.


title: Marcellin Marbot

text: Mit Beginn der Zweiten Restaurationszeit musste er ins Exil gehen und konnte erst 1819 wieder nach Frankreich zurückkehren. Seine enge Bekanntschaft mit Louis-Philippe, dem Herzog von Orléans sicherte ihm wichtige militärische Positionen. Während des Königtums Louis-Philippes ab 1830 wurde er zum Maréchal de camp (Brigadegeneral) befördert, 1836 zum Lieutenant-général (Divisionsgeneral). Im Jahre 1845 wurde er zum Pair von Frankreich ernannt. Drei Jahre später zog er sich nach dem Sturz Louis Philippes ins Privatleben zurück.


title: Marcellin Marbot

text: Marbot schrieb zwei Flugschriften "Remarques critiques sur l'ouvrage de M. le lieutenant-général Rogniat, intitulé: Considérations sur l'art de la guerre" (1820) und "De la nécessité d'augmenter les forces militaires de la France; moyen de le faire au meilleur marché possible" (1825). Seine Bekanntheit beruht allerdings auf seinen erst 1891 in Frankreich publizierten Memoiren "Mémoires du Général Baron de Marbot", die auf Deutsch erstmals 1899 vorlagen. Er gewährt darin einen Einblick in das Militärwesen der napoleonischen Zeit. In seinem an Frau und Kinder gerichteten Vorwort schreibt er:


title: Marcellin Marbot

text: "„Ich bin häufig in persönliche Berührungen mit Napoleon gekommen; ich habe im Generalstab von fünf seiner berühmtesten Marschälle: Bernadotte, Augereau, Murat, Lannes und Masséna Adjutantendienste getan; ich habe alle hervorragenden Personen der damaligen Zeit gekannt. Es wird mein Bestreben sein, in meinen Erinnerungen mehr das persönlich Erlebte hervortreten zu lassen, als die geschichtlichen Ereignisse zu schildern; insbesondere aber werde ich mich bemühen, daß nicht immer gerechte Urteil über diejenigen Männer zu berichtigen, denen ich näher getreten bin. Neben Tatsachen von großer politischer Bedeutung werde ich Veranlassung haben, heitere und abenteuerliche Vorfälle zu erzählen und alles so schlicht vorzutragen, wie es sich für eine der eigenen Familie gewidmete Erzählung ziemt.“"Marcellin Marbot taucht als literarische Figur im Band "Das magische Labyrinth" aus dem "Flusswelt"-Zyklus des Schriftstellers und Science-Fiction-Autors Philip José Farmer auf.


title: Die Nashörner

text: Die Nashörner (Originaltitel: "Rhinocéros") ist ein französischsprachiges Theaterstück des rumänisch-französischen Dramatikers Eugène Ionesco, basierend auf der gleichnamigen Erzählung aus dem Jahr 1957. Es besteht aus drei Akten, die in vier Bilder unterteilt sind, und gilt als eines der klassischen Stücke des Absurden Theaters.


title: Die Nashörner

text: Ionesco beschreibt, wie sich in einer fiktiven Gesellschaft ein Mensch nach dem anderen in ein Nashorn verwandelt. Dies wird aber nur von einigen wenigen wahrgenommen; der Protagonist ist am Ende der einzige Nicht-Verwandelte. Weder Warnungen noch deskriptive Hinweise der Hauptfiguren des Stückes können daran etwas ändern; im Gegenteil – sie verschlimmern die Situation dieser Figuren, da ihnen nicht geglaubt wird.


title: Die Nashörner

text: Das Stück wurde am 31. Oktober 1959 zuerst in deutscher Übersetzung im Düsseldorfer Schauspielhaus uraufgeführt und am 20. Januar 1960 erstmals in Originalsprache in Frankreich (im Odéon) gespielt.


title: Die Nashörner

text: Das Stück beschreibt die Verwandlung einer gesamten Stadt mit Ausnahme des Protagonisten Behringer (im franz. Original Bérenger) in eine Herde von Nashörnern. Ort der Handlung ist eine als mittelgroß vorzustellende Stadt in der französischen Provinz. Zeitlich ist die Handlung im Sommer angesiedelt und erstreckt sich über wenige Tage. Die ersten beiden Akte spielen an einem Sonntag auf dem Kirchplatz bzw. dem folgenden Montag im Büro der Hauptfigur Behringer und in der Wohnung seines Freundes Hans (im Original Jean), der dritte Akt einige Tage später in Behringers Wohnung.


title: Die Nashörner

text: "Straße"


title: Die Nashörner

text: Das Bild beschreibt ein Treffen zwischen den beiden Freunden Behringer und Hans in einem Café auf dem Kirchplatz. Behringer, der wie Hans zu spät zum Treffen erscheint und übernächtigt aussieht, muss sich von seinem Freund für sein spätes Erscheinen und sein Aussehen tadeln lassen. Die beiden beginnen ein Gespräch über die Trinksucht Behringers, als plötzlich ein Nashorn über den Kirchplatz rennt und für Aufruhr sorgt. Nur Behringer bleibt gelassen und wird dafür von seinem Freund erneut getadelt. Die beiden führen ihr Gespräch über das Leben aber nach einer Weile fort und Behringer erklärt, dass ihn das Leben anöde, woraufhin Hans ihm erläutert, er müsse etwas für seine Bildung tun. Ein Mann (im Personenverzeichnis „Logiker“ – im Original „Logicien“ – genannt), der sich mit einem alten Herrn an den Nachbartisch gesetzt hat, beginnt derweil seinem Gegenüber die Logik zu erklären, wobei seine Erklärungen lächerlich falsch sind. Die Gespräche der beiden Paare beginnen sich wörtlich zu überschneiden, was sie für den Zuschauer bald auch thematisch tun. Plötzlich tritt abermals ein Nashorn auf; diesmal schreckt auch Behringer ein wenig auf. Dieses zweite Auftreten fordert bereits ein erstes Opfer: die Katze einer Hausfrau wird zertrampelt. Während die anderen Personen (Kellnerin, Logiker u. a.) versuchen, die Hausfrau zu trösten, streiten sich Hans und Behringer darüber, ob es ein afrikanisches oder ein asiatisches Nashorn war. Sie können sich aber nicht einigen, und Hans verlässt wutschnaubend das Café; Behringer macht sich Vorwürfe, dass er ihn gereizt hat, und nimmt die Verantwortung für sein Ausrasten auf sich.


title: Die Nashörner

text: Erstes Bild: "Büro"


title: Die Nashörner

text: Die Handlung geht weiter am folgenden Tag. Behringer erscheint verspätet zur Arbeit im Büro, wo die Kollegen das Auftauchen der Nashörner, wie es in einer Zeitung beschrieben ist, bereits heiß diskutieren. Während Wisser (im Original Botard) die Realität der Nashörner leugnet und dies mit angeblicher Ungenauigkeit der Zeitungsmeldung begründet, versuchen Stech (im Original Dudard) und Daisy, Wisser vom Gegenteil zu überzeugen. Auch Behringers Zeugnis ändert nichts an der Meinung Wissers und Herr Schmetterling (im Original Papillon), der Chef, muss den Streit zwischen Stech und Wisser abbrechen und beide mehrmals zur Ordnung rufen.


title: Die Nashörner

text: Die Belegschaft hat ihre Arbeit gerade aufgenommen, als Frau Ochs (franz. "Mme Boeuf"), die Frau des abwesenden Kollegen Ochs, außer Atem im Büro erscheint und, beinahe zusammenbrechend, dem Chef eine Entschuldigung ihres Mannes überreicht. Sich langsam beruhigend, gibt sie an, ein Nashorn habe sie zum Büro verfolgt. In dem Moment bricht dieses unten ins Haus ein und zerstört die Holztreppe beim Versuch, höher vorzudringen. Die Belegschaft beobachtet das Nashorn von oben. Wisser muss dessen Existenz nun einräumen und entwickelt sofort eine erklärende Verschwörungstheorie, während Herr Schmetterling sich fragt, wer die zerstörte Treppe ersetzen muss. Als Frau Ochs das Nashorn näher betrachtet, erkennt sie, dass es sich um ihren Mann handelt, und bricht ohnmächtig zusammen. Während Behringer, Daisy und Stech sich um Frau Ochs kümmern, diskutieren Stech und Schmetterling die Möglichkeit von Ochs' Entlassung, worüber Wisser sich erregt. Schließlich werden sie von Daisy auf das Problem der zerstörten Treppe aufmerksam gemacht und beschließen, die Feuerwehr zur Rettung zu rufen. Währenddessen hat sich Frau Ochs erholt und springt zu ihrem Mann, auf dem sie reitend das Büro verlässt, eine verdutzte Belegschaft zurücklassend.


title: Die Nashörner

text: Kurze Zeit später erscheint die Feuerwehr und evakuiert das Gebäude, Schmetterling verteilt noch die Arbeit und Behringer kündigt an, sich bei seinem Freund Hans für den Streit aus dem ersten Akt entschuldigen zu wollen.


title: Die Nashörner

text: Zweites Bild: "Hans' Wohnung"


title: Die Nashörner

text: Die Handlung des zweiten Bildes setzt sofort nach dem ersten Bild ein. Behringer besucht Hans in dessen Wohnung, um sich mit ihm zu versöhnen. Er findet diesen krank vor und versucht sich zu entschuldigen, muss aber zu seinem Erstaunen feststellen, dass Hans den Streit vergessen zu haben scheint. Die beiden beginnen sich über Hans' Zustand zu unterhalten, der sich langsam verschlechtert. Zuerst entdeckt er eine Beule an seinem Kopf, später wird seine Haut grün. Behringer, der zuerst nicht versteht, dass sein Freund sich in ein Nashorn verwandelt, möchte den Arzt rufen und wird daran von Hans gehindert, der sich gut fühlt. Als eine leichte Ahnung ihn beschleicht, erzählt Behringer davon, dass sein Kollege Ochs sich in ein Nashorn verwandelt hat, und die beiden beginnen eine Diskussion über die Verwandlung und die Natur der Nashörner. Hans erklärt dabei, dass er die Schwäche der Menschen verabscheue und das Recht der Natur über die Moral der Menschen stelle. Behringer versucht dagegen zu argumentieren, was Hans kaum zulässt. Die Verwandlung ist nun deutlich sichtbar und Hans droht Behringer damit, ihn zu zertrampeln, sollte er ihm im Weg stehen, woraufhin Behringer flüchten muss.


title: Die Nashörner

text: "Behringers Wohnung"


title: Die Nashörner

text: Behringer verlässt seine Wohnung nicht mehr, in Panik davor, sich ebenfalls zu verwandeln. Dort besucht ihn sein Kollege Stech und die beiden diskutieren über die Verwandlungen. Stech versucht dabei, Behringer von seiner eigenen Unschuld an den Vorgängen und von der Friedlichkeit der Nashörner zu überzeugen. Behringer, erregt, glaubt ihm nicht und hat Mühe, sich unter Kontrolle zu halten. Als Stech ihm lachend von der Verwandlung Schmetterlings erzählt, beschuldigt Behringer seinen Kollegen, zu tolerant zu sein. Stech erwidert, er wolle nur versuchen zu verstehen. Das veranlasst Behringer dazu, seine Argumentation aufzugeben und Stech auf den Logiker zu verweisen, der eine bessere Diskussion bieten könne. Ein Krach, der von der Straße kommt, lässt Behringer zum Fenster fahren und er entdeckt den Logiker, nun ebenfalls Nashorn geworden.


title: Die Nashörner

text: Während Behringer sich nicht beruhigen lässt, erscheint Fräulein Daisy mit einem Essenskorb. Sie erzählt Stech und dem erregten Behringer, dass auch Wisser Nashorn geworden ist, bevor sie die beiden anderen Herren zu Tisch bittet. Ihr Mahl wird unterbrochen von der Zerstörung der Feuerwehrkaserne gegenüber Behringers Haus durch die zu Nashörnern gewordenen Feuerwehrleute. Daisy versucht Behringer wieder zu beruhigen und bittet ihn und Stech erneut zu Tisch, doch Stech behauptet, er esse lieber im Grünen, und verlässt die beiden anderen, um Nashorn zu werden mit der Begründung, es wäre seine Pflicht, seinen Kollegen zu folgen.


title: Die Nashörner

text: Behringer lässt sich nun kaum mehr beruhigen und wirft Daisy vor, sie habe Stech, der ja immerhin in Daisy verliebt war, gehen lassen. Daisy weist diesen Vorwurf aber von sich und sie und Behringer beteuern einander ihre Liebe. Behringer kann sich aber nicht von seiner Verantwortung lossagen und es kommt zum Streit, als sich sowohl Behringer als auch Daisy von Nashörnern umzingelt fühlen. Daisy erklärt daraufhin, dass man versuchen müsse mit den Nashörnern zu kommunizieren, und wird von Behringer geschlagen, als sie erklärt, sie empfinde Sympathien für die Kraft der Nashörner. Der erregte Behringer entschuldigt sich sofort, doch Daisy lässt ihn allein zurück. Behringer versucht sie zurückzuholen, scheitert jedoch und beginnt sich zu fragen, ob seine Entscheidung, nicht Nashorn zu werden, richtig war. Er empfindet die Nashörner plötzlich als schön, entschließt sich aber letztendlich dazu, für die Menschheit einzutreten.


title: Die Nashörner

text: Alle Figuren des Stückes mit Ausnahme Behringers und des Logikers erfüllen ein bestimmtes gesellschaftliches Schema, so ist zum Beispiel Hans der rechten unteren Mittelschicht und Stech dem konservativen gehobenen Bürgertum zuzurechnen. Als Gesamtheit stellen sie eine Art kleinen gesellschaftlichen Querschnitt dar, wobei anzumerken ist, dass keine der Figuren ihre Rolle verlassen kann.


title: Die Nashörner

text: Behringer (franz. "Bérenger"), der Protagonist des Stückes, bildet in vielen Dingen den Kontrast zu seiner Außenwelt. Zu Beginn des Stückes erscheint er als ein von seiner Arbeit gelangweilter, von der Gesellschaft entfremdeter und dem Alkohol zugeneigter Angestellter einer kleinen Filiale eines Verlages für Rechtsliteratur. Er sieht wenig Gutes im Leben mit Ausnahme der Schönheit Daisys und findet seine Existenz mehr oder weniger absurd.


title: Die Nashörner

text: Während des ersten Auftauchens der Nashörner scheint ihn diese Erscheinung nicht zu verwundern, womit er eine Gegenposition zu den anderen Figuren des Stückes einnimmt. Erst im Verlauf der Handlung erkennt Behringer die Bedeutung der Nashörner, kann sich aber zwischen Zuneigung und Abneigung nicht entscheiden. Wenn immer einer seiner Freunde sich zum Nashorn wandelt, macht er sich selbst Vorwürfe und würde sie gerne zurückholen. Auch aufgrund dieser eigenen Vorwürfe und dem Gefühl der Verantwortung gegenüber den anderen Menschen entscheidet er sich letztendlich – im Grunde erst mit den letzten Sätzen – dafür, sich auf die Seite der Menschheit und gegen die Nashörner zu stellen.


title: Die Nashörner

text: Damit ist er die einzige Figur, die sich im Laufe des Stückes entwickelt. Von seiner resignierten Haltung aus, in der er sich seiner Selbst nicht sicher ist und sich mit sich selbst nicht abgefunden hat, entwickelt er sich zu einem moralischen Verfechter der Menschheit, der nicht versteht, dass einige Menschen gerne etwas anderes sein würden. Doch obwohl er sich entwickelt hat, steht er am Ende nicht anders da als zu Beginn des Stückes: als Außenseiter der Gesellschaft, von der er sich zu Beginn des Stückes ausgeschlossen fühlt und von der er zum Ende hin ausgeschlossen ist.


title: Die Nashörner

text: Hans (franz. "Jean") ist ein Freund Behringers. Im ersten Akt versucht er, Behringer davon zu überzeugen, sich zu kultivieren. Er zeigt Vorurteile gegen den einfachen Mann und hält sich für besser. Seine Sprüche und seine Arroganz sind dabei aber nur Fassade eines heuchlerischen und widersprüchlichen Mannes. So tadelt er Behringer für dessen spätes Erscheinen, obwohl er selbst zu spät ist, beschimpft ihn als Säufer und trinkt dessen Glas ebenfalls oder fordert ihn auf ins Theater zu gehen, hat aber keine Lust ihn selbst zu begleiten. Da seine Ideale nur aufgesetzte gesellschaftliche Fassade sind, hat Hans auch kein Problem damit, sich in ein Nashorn zu verwandeln; wechselt er doch lediglich seine Hülle.


title: Die Nashörner

text: Noch deutlicher wird diese Widersprüchlichkeit beim Gespräch Behringers mit Hans im zweiten Akt, als er seine Vorstellungen von Moral und kultivierten Menschen in das Gegenteil verkehrt. Hans' Aussagen, beispielsweise über die Kraft und die Natur, können dabei der extremen Rechten zugeordnet werden.


title: Die Nashörner

text: Daisy ist die Chefsekretärin der kleinen Verlagsfiliale, in der auch Behringer arbeitet. Als einfache, aber hübsche junge Frau werden ihr nicht nur von ihrem Chef, Herrn Schmetterling, Avancen gemacht. Auch Stech und Behringer sind in sie verliebt, sie selbst ist in Behringer verliebt. In Anbetracht der marodierenden Nashornhorden im dritten Akt bleibt sie seltsam gelassen und versucht sich und Behringer gegen die Außenwelt abzuschotten. Sie erklärt Behringer zwar, sie habe ein Interesse an der Menschheit, in Wirklichkeit versucht sie jedoch immerzu die Verantwortung abzuschieben und verlässt Behringer schließlich, weil sie die Kraft der Nashörner der Schwäche menschlicher Liebe vorzieht.


title: Die Nashörner

text: Stech (franz. "Dudard") ist ein Angestellter und stellvertretender Chef des Büros, in dem Behringer arbeitet. Er ist Akademiker und ein klar denkender, rationaler Geist, der die Erscheinung der Nashörner als eine vorübergehende Anwandlung deutet. Er versucht, Behringer zu beschwichtigen und ihm zu erklären, dass er keine Verantwortung für diese Verwandlungen übernehmen könne. Er übersieht die Gefahr oder will diese übersehen, die von den Nashörnern ausgeht, und glaubt, dass ein auf friedliches Nebeneinander ausgerichtetes Verhalten die beste Umgangsform sei.


title: Die Nashörner

text: Schließlich verwandelt er sich, auch weil seine Liebe zu Daisy unerfüllt bleibt, ebenfalls in ein Nashorn und begründet dieses mit seinem falschverstandenen Pflichtgefühl seinen Kameraden gegenüber, ihnen uneingeschränkt zu folgen.


title: Die Nashörner

text: Wisser (franz. "Botard") ist ein ehemaliger Lehrer und Angestellter im Verlagsbüro. Er streitet sich gerne und ausgiebig in seiner besserwisserischen Art, insbesondere mit dem stellvertretenden Chef Stech, dem er sich geistig überlegen fühlt. Seine Parolen offenbaren seine Zugehörigkeit zur Arbeiterbewegung. So erklärt er beispielsweise, er würde die Unwissenheit in Hütten und Palästen bekämpfen (Hinweis auf den hessischen Landboten: „Friede den Hütten, Kampf den Palästen“).


title: Die Nashörner

text: Er erkennt die Existenz der Nashörner zunächst nicht an, muss sie aber später einsehen, nicht ohne zu erklären, er wisse genau, was hinter den Nashörnern stecke. In Wirklichkeit ist er, wie alle anderen mit der Ausnahme von Behringer, aber ein Gefangener seines Denkens und erkennt nicht die Absurdität der Verwandlungen, sondern meint immerzu für die Rechte der Arbeiter eintreten zu müssen. Im dritten Akt erfährt der Zuschauer, dass Wisser sich in ein Nashorn verwandelt hat, um mit der Zeit zu gehen.


title: Die Nashörner

text: Herr Schmetterling (franz. "Monsieur Papillon") ist der Chef des Verlagsbüros und ein übergenauer, strenger Workaholic. Sein einziger Gedanke gilt der Arbeit. So denkt er bei Anblick der zerstörten Treppe zuerst daran, was seine Vorgesetzten sagen werden, und auch bei der Evakuierung des Gebäudes durch die Feuerwehr gibt er Befehle über die weitere Arbeit. Der Zuschauer erfährt im dritten Akt, dass Herr Schmetterling sich ebenfalls verwandelt hat.


title: Die Nashörner

text: Der Logiker (franz. "Le Logicien") nimmt eine Sonderrolle im Stück ein. Er repräsentiert die Gesamtheit der rational denkenden Figuren des Stückes (Stech, Hans und Wisser) und führt diese ad absurdum. Seine Versuche die Welt mit Logik zu erschließen, seine falschen Syllogismen und Problemansätze erscheinen lächerlich und deuten dem Zuschauer des Stückes, dass man die Welt allein mit Logik nicht vollständig erklären kann. Auch der Logiker verwandelt sich, wie der Zuschauer im letzten Akt erfährt, zum Nashorn.


title: Die Nashörner

text: Die Interpretation der Erzählung bleibt offen. Die wahrscheinlichste Interpretationsmöglichkeit ist die der Kritik an sämtlichen totalitären Regimen (Nationalsozialismus, Stalinismus und andere) und am Verhalten des Volkes, das widerstandslos folgt, als einheitliche Masse (daher das Bild der Nashörner) und aus Angst vor dem Regime. Ionesco kritisiert im Speziellen das Verhalten der Franzosen zu Beginn der deutschen Okkupation. Außerdem zeigt er auf, wie sich alle totalitären Regime vermischen, um die Orientierung der Menschen anzugreifen und Intellektuelle (vertreten durch den Logiker) sowie Bürgerliche in Herdentiere wie Nashörner zu verwandeln.


title: Die Nashörner

text: Behringer, dessen Veränderung der Zuschauer während des gesamten Stückes verfolgt, ist am Ende der Einzige, der der Krankheit, der „Rhinocérite“, widersteht. Seine Reaktion bleibt die einzige normale: „Ein Mensch, der sich in ein Nashorn verwandelt, das ist unbestritten nicht normal.“ Er könnte beispielsweise die Résistance repräsentieren, die sich während des Zweiten Weltkriegs formierte.


title: Die Nashörner

text: Ein anderer Bezugspunkt zur Interpretation des Stückes ergibt sich aus der Situation Ionescos, der, aus Rumänien geflohen, dessen quasi totalitäres Regime verabscheut und auf die Entstehung dieses Regimes verweist.


title: Die Nashörner

text: Neben einer Gesamtinterpretation des Werkes können bestimmte Einzelaspekte, die das Werk ausmachen, hervorgehoben werden.


title: Die Nashörner

text: Die Nashörner sind das zentrale und titelgebende Motiv des Theaterstückes. Im Gegensatz zum individuellen Menschen werden sie im Stück nur als randalierende Herdentiere dargestellt, deren Unterscheidung den Menschen kaum möglich ist und deren Sprache sie nicht verstehen können. (In der Realität sind Nashörner eher Einzelgänger und leben nur gelegentlich in Herden. Sie sind mit einem guten Gehör, aber schlechten Augen ausgestattet und werden nur dann gefährlich, wenn sie sich bedroht fühlen oder in Panik versetzt werden.) Im Sinne der Gesamtinterpretation fügen sich diese Einzelaspekte zu einem Bild zusammen, das als Symbol für das Mitglied einer totalitären Gesellschaft verstanden werden kann. Die Verwandlung findet anfangs unmerklich statt, scheint aber gegen Ende auf freiwilligen Wunsch zu funktionieren.


title: Die Nashörner

text: Ein zentrales Thema des Stückes ist die Verantwortung, insbesondere die Verantwortung eines Menschen gegenüber seinen Mitmenschen. Wie bereits angedeutet, gibt es im Stück lediglich eine Figur, Behringer, die Verantwortung für andere Menschen übernehmen will. Daisy versucht beispielsweise Behringer davon zu überzeugen, dass er nichts für die Verwandlung seiner Freunde kann und – wie Stech –, dass er sich nicht um die Nashörner kümmern solle. Hans, der vorgibt Verantwortung für seinen Freund Behringer übernehmen zu wollen, wirft diesem bei einem Streit der beiden im ersten Akt vor, für diesen verantwortlich zu sein. Selbst Wissers Parolen über die Unterstützung seines Mitarbeiters Ochs gegen dessen Entlassung scheinen scheinheilig, da das Thema im nächsten Moment wieder vergessen ist.


title: Die Nashörner

text: So nimmt einzig Behringer für seine Mitmenschen und seine eigenen Taten (wie zum Beispiel den Streit mit Hans) die Verantwortung auf sich. Folgerichtig bleibt er auch der einzige, der nicht vor den Nashörnern kapituliert. Überträgt man dies nun auf die oben beschriebene Gesamtinterpretation des Buches, ergibt sich die Schlussfolgerung, dass laut Ionesco ein totalitäres Regime ohne Verantwortungslosigkeit nicht entstehen könnte.


title: Die Nashörner

text: Bei der Personenbeschreibung ist bereits angedeutet, dass sämtliche Personen im Buch mit Ausnahme Behringers, eine bestimmte Bevölkerungsschicht zu repräsentieren scheinen und sich zu keiner Zeit von deren Denkweise lösen können und somit auch keine Selbstreflexion durchführen können. In ihrem System gefangen, glauben die einzelnen Figuren, die Welt zu durchschauen. Die Absurdität ihres Denkens bleibt ihnen – allen voran dem Logiker – daher immer verschlossen.


title: Die Nashörner

text: Auch aufgrund des Systemdenkens der einzelnen Figuren des Buches scheint die Sprache ihren Sinn zu verlieren, sie erscheint gestört. Die Syllogismen des Logikers sind unlogisch und falsch, die Parolen Wissers oder Hans' erscheinen fehl am Platz. Dieses für Ionesco typische Stilmittel taucht an verschiedenen Stellen im Werk auf und symbolisiert die Störung der Gesellschaft.Das Stück wurde mit Gene Wilder in der Hauptrolle 1974 von Tom O'Horgan verfilmt.


title: Sittas

text: Sittas († 539) war ein oströmischer General des 6. Jahrhunderts.


title: Sittas

text: Der gebürtige Gote war zunächst ein Elitesoldat ("bucellarius") und stieg unter Kaiser Justin I. zunächst zum "dux" auf, bevor er von Justinian I. 528 zum "magister militum per Armeniam et Pontum Polemonicum" ernannt wurde. Sittas kämpfte erfolgreich gegen die Sassaniden. Seit 530 bekleidete er das einflussreiche Amt des "magister militum praesentalis". Er galt als sehr fähiger Militär, der allerdings in der modernen Betrachtung (wohl dank Prokopios von Caesarea) eher im Schatten Belisars steht; ebenso scheint er über beachtliche diplomatische Fähigkeiten verfügt zu haben. Seine steile Karriere verdankte er dabei nicht nur seiner unzweifelhaften militärischen Kompetenz, sondern auch seiner Verbindung zum Kaiserhaus: Er war der Schwager der Kaiserin Theodora und möglicherweise Vater der späteren Kaiserin Sophia. 535 errang er einen bedeutenden Sieg über die (Proto-)Bulgaren, wofür er wohl mit der Würde eines Patricius ausgezeichnet wurde. Sittas fand 539 bei einem Scharmützel mit aufständischen Armeniern den Tod.


title: Times New Roman

text: Times New Roman (oder Times) ist eine Barock-Antiqua-Schrift, die ursprünglich 1931 von Stanley Morison und Victor Lardent entworfen wurde. Es handelt sich um eine serifenbetonte Schrift. Mittlerweile existieren zahlreiche Varianten der ursprünglichen Times. Als Computerschrift wurde die Times durch Produkte der Unternehmen Adobe, Microsoft und Apple populär, sodass sie heute zu den bekanntesten und meistverwendeten Schriften gehört.


title: Times New Roman

text: Zur genauen Entstehungsgeschichte der Times gibt es mehrere voneinander abweichende Darstellungen. Einig ist man sich darüber, dass die Times unter der Regie Morisons für die Zeitung The Times entworfen wurde und dass er sich beim Design ihrer Kleinbuchstaben an der "Plantin" Frank Hinman Pierponts orientierte.


title: Times New Roman

text: Zur Herstellung der Matrizen schloss die "Times of London" Zulieferverträge sowohl mit The Monotype Corporation als auch mit Linotype & Machinery, Ltd. und erlaubte ihnen auch, die Schrift nach einem Jahr exklusiver Verwendung selbst für die freie Nutzung zu veröffentlichen. Mergenthaler Linotype führte die Schrift 14 Jahre später ein. Sowohl Monotype als auch Linotype erheben heute Anspruch auf die Markenrechte.


title: Times New Roman

text: Die Times wurde bald im Verlagswesen häufig verwendet und stellt, obwohl mittlerweile nicht mehr von "The Times" benutzt, weiterhin eine besonders im Zeitungsdruck und in der Bürokommunikation beliebte Schrift dar. Sie bietet mehrere Vorteile für eine Zeitungsschrift: Sie ist robust, klar und einfach lesbar sowie im Platzverbrauch ökonomisch, daher für schmalspaltige Texte besonders geeignet.


title: Times New Roman

text: Seit 1. Februar 2004 sind auf Anordnung des US-Außenministeriums alle US-diplomatischen Dokumente in Times New Roman in 14 Punkt statt der vorherigen Courier New in 12 Punkt zu drucken.


title: Times New Roman

text: Ihr heute im Alltag hoher Bekanntheitsgrad beruht auf der Integration von Times-Varianten in Softwareprodukten, die weite Verbreitung erlangten. Eine digitale Version der "Times Roman" wurde von Adobe in ihren ersten PostScript-Interpreter (und somit auch Laserdrucker) integriert. Später lieferten Microsoft und Apple sie als Teil ihrer Betriebssysteme Windows und Mac OS aus.


title: Times New Roman

text: Windows wird mit Monotypes "Times New Roman" ausgeliefert, während Mac OS Linotypes "Times Roman" enthält. Auf Unix-artigen Systemen findet sich normalerweise "Nimbus Roman No9 L" von URW Type Foundry. Das ist URWs als Public Domain veröffentlichte PostScript-Version der "Times Roman". Davon abgeleitet und hinsichtlich des Zeichensatzes sowie der Typenqualität verbessert ist die ebenfalls freie Implementierung TeX Gyre Termes, die insbesondere für das TeX-Textsatzsystem geschaffen wurde.


title: Times New Roman

text: "Times New Roman" ist Microsofts Name für die TrueType-Version der "Times New Roman PS", einer schmaleren Variante von Monotypes klassischem Typ. Die PS-Version wurde auf Wunsch Microsofts von Monotype eingeführt, um mit den Maßen der "Times Roman" (einer der PostScript-Kernschriften Linotypes) übereinzustimmen. Sie hat feinere Großbuchstaben, die ursprünglich für den Druck deutscher Texte (da hier im Gegensatz zum Englischen sehr viel mehr Großbuchstaben vorkommen) entworfen wurden.


title: Times New Roman

text: Die Unterschiede zwischen "Times Roman" und "Times New Roman" liegen größtenteils im Warenzeichen. Allerdings gibt es durchaus stilistische Unterschiede, die Buchstabe für Buchstabe nicht auffallen mögen, es im direkten Vergleich aber doch tun. Untenstehendes Schriftbeispiel zeigt die drei genannten Varianten untereinander. Außerdem ist die "Times Ten", eine Spezialversion der "Times Roman" für Punktgrößen unter 12, und die "Times Europa", eine noch robustere Variante der "Times Roman" für schlechteres Papier, zu sehen.


title: Herausnahme

text: Herausnahme steht für:


title: Fruchtblase

text: Die Fruchtblase, auch Fruchtwassersack oder Fruchtsack (engl.: "amniotic sac") genannt, ist ein flüssigkeitgefüllter Membransack, in dem sich der Embryo bzw. Fötus amniotischer Landwirbeltiere entwickelt. Sie befindet sich entweder in einem mit einer relativ festen Schale umschlossenen Ei (Reptilien, Vögel, Monotremen) oder im Uterus des Muttertieres („echte“ Säuger).


title: Fruchtblase

text: Was genau als „Fruchtblase“ bezeichnet wird, darauf legt sich die Literatur nicht einheitlich fest. Teils wird als Fruchtwassersack nur das mit Fruchtwasser gefüllte Amnion (Amnionhöhle), die inner(st)e, den Embryo bzw. Fötus unmittelbar umgebende Eihaut, bezeichnet, teils ist die Fruchtblase aber auch definiert als die "Gesamtheit der Eihäute", das heißt, sie schließt mindestens auch das Chorion (Serosa), eine äußere Eihaut, mit ein.


title: Fruchtblase

text: Diese Unschärfe mag in der unterschiedlichen Entwicklung der Eihäute bei den oviparen (Reptilien und Vögel) und viviparen („echte“ Säugetiere) Amnioten begründet liegen. Zwar schrumpft das "extraembryonale Coelom", der flüssigkeitsgefüllte Raum zwischen Amnion und Chorion, infolge des Wachstums des Embryos und der Amnionhöhle bei beiden Gruppen, aber bei den plazentalen Säugern verschmilzt das Amnion großflächig mit dem Chorion, dem zudem eine Lage aus Uterusschleimhaut (Decidua capsularis) aufliegt, sodass strukturell die Amnionhöhle spätestens kurz vor der Geburt bzw. dem Schlupf den einzigen großen Hohlraum innerhalb der Eihäute und außerhalb des Fötus bildet. Bei den Reptilien und Vögeln hingegen verschmilzt die Allantois, die „embryonale Harnblase“, großflächig mit dem Chorion und umgibt den Fötus im Ei schließlich nahezu vollständig.


title: Fruchtblase

text: Bei plazentalen Säugetieren öffnet sich die Fruchtblase (Blasensprung) meistens zu Beginn des Geburtsvorganges durch die Wirkung der Wehen. Das Fruchtwasser erleichtert nun das Herausgleiten des Ungeborenen. Die künstliche Eröffnung der Fruchtblase während des Geburtsvorgangs wird "Amniotomie" genannt. Die Fruchtblase verbleibt zunächst oft noch in der Gebärmutter und wird erst nach dem eigentlichen Geburtsvorgang zusammen mit der Plazenta abgestoßen (Nachgeburt). In den Fällen, in denen die Fruchtblase sich während der Geburt nicht öffnet, entfernen die Muttertiere bzw. die Geburtshelfer sie vom Gesicht und ermöglichen so den Beginn der eigenständigen Lungenatmung.


title: Ghost in the Shell 2 – Innocence

text: Ghost in the Shell 2 – Innocence (jap. , "Inosensu") ist ein im Jahr 2004 in Japan produzierter Anime vom Regisseur Mamoru Oshii und der Nachfolger von "Ghost in the Shell".


title: Ghost in the Shell 2 – Innocence

text: Die Deutschlandpremiere fand am 31. Juli 2005 im Rahmen des Fantasy Filmfests statt. Auf Deutsch erschien der Film im April 2006 auf DVD bei Universum Anime, als Blu-ray erschien er im März 2010.


title: Ghost in the Shell 2 – Innocence

text: Im Jahr 2032 leben Menschen mit Cyborgs und Puppen (Roboter ohne menschliche Eigenschaften) zusammen. Batō, ein Cyborg mit mechanischem Körper, der für die Sektion 9, einer geheimen Einheit des Innenministeriums, arbeitet, soll mit einem Kollegen in einer von weiblichen Puppen begangenen Mordserie recherchieren. Wie sie herausfinden, hat jemand junge Mädchen entführt, um ihre Seele (im Film "Ghost" genannt) in Begleitpuppen der Firma LOCUS SOLUS zu transferieren, da manche Kunden nach mehr als einer robotoiden Puppe verlangen. Es ist aber so, dass der Geist der kleinen Mädchen in den Puppen noch Speicher frei lässt, um Martial-Arts-Programme zu installieren. Die aufwendigen Puppen verschafften sich so Zugang zu elitären Kreisen, wo ihre Killerprogramme starteten. Hinter allem scheint zunächst ein Netzwerk aus Yakuza und politischer Kriminalität zu stecken.


title: Ghost in the Shell 2 – Innocence

text: Die Suche nach dem Urheber der Verschwörung führt die beiden Polizisten in eine ehemalige Sonderwirtschaftszone, jetzt ein gesetzloses Gebiet, wo sie sich mit dem Hacker Kim auseinandersetzen, in der sie Hackingangriffen auf ihren Verstand ausgesetzt sind und sich so nie sicher sind, ob sie sich wirklich in der Realität befinden. Batō wird, wie sich herausstellt, dort von "Major Motoko Kusanagi" unterstützt, seiner ehemaligen Vorgesetzten, deren Ghost mit "Programm 2501" verschmolzen ist und sich nun im globalen Netzwerk verbreitet hat (siehe Ghost in the Shell).


title: Ghost in the Shell 2 – Innocence

text: Gegen Ende des Films entdecken sie in einer Offshore-Roboterfabrik von LOCUS SOLUS, dass die Killerprogramme vom – inzwischen von der Yakuza ermordeten – Versandleiter LOCUS SOLUS’ installiert wurden, um so Aufmerksamkeit auf die illegalen Aktivitäten zu lenken.


title: Ghost in the Shell 2 – Innocence

text: Die Musik von "Ghost in the Shell 2: Innocence" wurde von Kenji Kawai komponiert. Da es sich bei dem Film um die Fortsetzung von "Ghost in the Shell" handelt, orientierte er sich bewusst am Stil des Vorgängerfilms, dessen Musik ebenfalls aus seiner Feder stammt. So verwendet "Innocence" als Hauptthema abermals einen choralen Gesang namens "Kugutsuuta" (, dt. „Puppenlied“) in drei Teilen – "Uramite chiru" (, dt. „Mit Hass herabfallen“), "Aratayo ni kamutsudohite" (, „In der neuen Welt versammeln sich die Götter“) und "Kagirohi wa yomi ni matamu to" (, „Hitzeflimmern wartet in der Unterwelt“) – dessen Melodie auf traditionellen japanischen Volksliedern (, "min’yō") basiert, begleitet von Taiko-Trommeln und ergänzt mit Einflüssen aus der bulgarischen Volksmusik, da die traditionelle japanische Musik keine Choräle kennt, und wird von der Min’yō-Sängerinnengruppe Nishida Kazue Shachū gesungen. Zum anderen ist der Liedtext in Altjapanisch gehalten wie es in der Gedichtanthologie "Man’yōshū" aus dem 8. Jahrhundert erhalten ist.


title: Ghost in the Shell 2 – Innocence

text: Das Lied "Follow Me" am Ende des Films wird von der Sängerin Kimiko Itō gesungen. Der Text stammt von Herbert Kretzmer und Hal Shapey, die Musik von Joaquín Rodrigo.


title: Ghost in the Shell 2 – Innocence

text: Der Film wurde auf den Internationalen Filmfestspielen von Cannes im Jahr 2004 gezeigt. In der Vergangenheit waren insgesamt lediglich sechs Animationsfilme für die Goldene Palme nominiert worden.


title: Jason Moran

text: Jason Joseph Moran (* 21. Januar 1975 in Houston, Texas) ist ein US-amerikanischer Jazz-Pianist.


title: Jason Moran

text: Moran schloss 1993 sein Musikstudium an der "High School for the Performing and Visual Arts" in Houston (Texas) ab. Vorbilder Morans sind Thelonious Monk, Andrew Hill und Don Pullen. Er spielte längere Zeit in der Band von Greg Osby Klavier und trat 1999 mit seinem Album "Soundtrack To Human Motian" hervor. In den Jahren 2003 und 2004 erhielt Moran in der Kritikerumfrage des amerikanischen Jazzmagazins "Down Beat" die Auszeichnung „Bester Nachwuchskünstler“ in gleich drei Kategorien.


title: Jason Moran

text: Seit dem Album "Facing Left" hat er mit Taurus Mateen (Bass) und Nasheet Waits (Schlagzeug), mit denen er schon auf dem kurz zuvor erschienenen Blue Note Allstar-Projekt "New Directions" gespielt hatte, eine Stammbegleitformation mit dem Namen "The Bandwagon". Marvin Sewell (Gitarre), zuvor sechs Jahre bei Cassandra Wilson und zuletzt ihr musikalischer Direktor, komplettiert die Band seit dem Album "Same Mother". Zu hören ist er u. a. auch auf Stephanie Richards’ Album "Supersense" (2020). Im Duo mit Archie Shepp entstand das Livealbum "Let My People Go" (2021).


title: Jason Moran

text: Jason Morans klassische Ausbildung und der daraus entstandene Zugang zum Klavier spielt für seine musikalische Praxis eine erhebliche Rolle. Sein Stil gilt als sehr konzentriert und offen für viele musikalische Einflüsse und Sichtweisen.


title: Jason Moran

text: Jason Moran lebt und arbeitet in New York. Er ist mit der Mezzosopranistin Alicia Hall Moran verheiratet.


title: Jason Moran

text: 2010 wurde er MacArthur Fellow, 2011 erhielt er den ECHO Jazz (Instrumentalist/in des Jahres international – Piano/Keyboards).


title: Jason Moran

text: 2018 wurde er in die Academy of Motion Picture Arts and Sciences berufen, die jährlich die Oscars vergibt.


title: Jason Moran

text: "„Ich versuche das Element des Designs, also klare Linien, Kontraste und Raum, ebenso in meiner Musik wirken zu lassen. An bestimmten Punkten kann die Musik ungeheuer dicht sein, um nur wenige Augenblicke später der größten Sparsamkeit verpflichtet zu sein. Die Kunst des Designs besteht darin, die richtige Balance zwischen verschiedenen Elementen zu finden.“"


title: Jason Moran

text: "„Ich halte meine Musik für einfach. Manche Leute verstehen sie als sehr intellektuell, ich halte sie selbst jedoch für den banalen Ausdruck dessen, der ich bin.“"


title: Amadis de Gaula

text: Amadis de Gaula ist der Held eines Ritterromans, der – zusammen mit seinen vielen Erweiterungen und Fortsetzungen – in der Renaissance eine der beliebtesten Lektüren in Westeuropa bildete.


title: Amadis de Gaula

text: Der Prosaroman schildert die Heldentaten und Tugenden des Titelhelden und beruht auf dem Stoff der Artussagen.


title: Amadis de Gaula

text: Amadis ist der Sohn des Königs "Perion von Gaula" und der britischen Prinzessin "Elisena;" er wird als Säugling ausgesetzt und nach Schottland verschlagen. Dort verliebt er sich in "Oriana," die Tochter des Königs Lisuart von England. Schließlich kann er Oriana ehelichen.


title: Amadis de Gaula

text: „Gaula“ wird herkömmlicherweise teils als Gallien (Frankreich) und teils als keltisches Wales identifiziert. Nach Edwin Place interpretiert man es jedoch am besten als ein fiktionales Königreich innerhalb Britanniens.


title: Amadis de Gaula

text: Nach Meinung des Schriftstellers und Privatgelehrten Santiago Salvador könnte die Idee des Romans und eine gedichtete Urfassung des "Amadis de Gaula" von Heinrich von Kastilien (1230–1304) stammen, einem Sohn des Königs Ferdinand III. von Kastilien. Er hatte als umherziehender Ritter England, Frankreich, Italien, Tunis, Konstantinopel und die Inseln des Mittelmeers bereist und in der Schlacht bei Tagliacozzo als Anführer der Reiterei von Konradin von Hohenstaufen, seinem Vetter, gekämpft. Den "Amadis" kann er während seiner langjährigen Haft in Canosa di Puglia und Castel del Monte geschrieben haben. In Italien war Heinrich von Kastilien ein anerkannter Dichter. In der Forschung werden verschiedene portugiesische Dichter des 14. Jahrhunderts als mögliche Verfasser einer Urfassung des Romans diskutiert.


title: Amadis de Gaula

text: Aus der Urfassung des 14. Jahrhunderts, deren Text nicht bekannt ist, entstanden zwei Jahrhunderte später die "Amadisromane". Die frühesten bekannten Textfragmente, die aus einer Vorläuferfassung der Erzählung stammen, werden auf das ersten Viertel des 15. Jahrhunderts datiert.


title: Amadis de Gaula

text: Hierunter versteht man eine Gruppe von Ritterromanen, die im Europa des Spätmittelalters äußerst populär waren. Sie gehen zurück auf einen portugiesischen Prosaroman, der wohl um 1370 von Vasco de Lobeira geschrieben wurde, wahrscheinlich aber ältere Vorläufer hatte. Dieser hatte den Titel "Amadis de Gaula" und bestand aus drei (oder vier) Bänden. Diese Urfassung ist nicht erhalten; als älteste erhaltene Bearbeitung gilt die Fassung des Spaniers Garci Rodríguez de Montalvo von 1508.


title: Amadis de Gaula

text: Bereits dieser fügte einen weiteren Band hinzu. In den folgenden Jahrzehnten erschienen nicht nur zwölf weitere Ausgaben, sondern sieben zusätzliche Bände, in denen die Familiengeschichte der Amadis-Nachkommen ausführlich dargestellt und ausgeschmückt wurde. Gleichzeitig erfuhren die Romane zahlreiche Übersetzungen sowie Umarbeitungen und Fortsetzungen in fremden Sprachen, die schließlich zum Roman der Barockzeit überleiteten.


title: Amadis de Gaula

text: Bereits Montalvos Erweiterung enthielt die Geschichte des "Esplandian," des ältesten Sohns Amadis’ und Orianas, nach ihm haben andere die Nachkommenschaft des alten Helden vermehrt. Weitere Bücher schilderten die Geschicke seines Neffen "Florisando," dann die des "Lisuarte von Griechenland," eines Sohnes des Esplandian, und die Abenteuer des "Amadis von Griechenland", eines Urenkels des gallischen Helden. Es folgten Don "Florisel de Niquea" und "Anaxartes," Sohn des Lisuarte, deren Geschichten mit denen der Kinder des letzteren das 9. bis 11. Buch füllten. Ein 12. Buch endlich, das 1549 gedruckt wurde, berichtete die Taten des "Don Silves de la Selva".


title: Amadis de Gaula

text: Die Mode der Amadisromane war im Abebben, als Cervantes ihnen den Todesstoß versetzte: Er bezog sich im Don Quijote ausdrücklich auf Amadis und machte das Thema lächerlich.


title: Amadis de Gaula

text: Wie der Name des Helden andeutet, stammt der Amadisroman aus der Tradition der keltischen Artussagen, tatsächlich aber sind die Unterschiede beträchtlich: Die Helden werden idealisiert – Amadis selbst ist edel, stark, keusch und unbesiegbar. Keuschheit und Ritterlichkeit sind die Stichworte für ein gewandeltes Ethos, die mittelalterliche Treue zum Lehnsherrn wird abgelöst durch die Verpflichtung gegenüber dem König (der Absolutismus Philipps II. kündigt sich an).


title: Amadis de Gaula

text: Die Figur des Amadis war in der Renaissance sehr beliebt. In die französische Sprache gingen in der Folge Wörter ein wie "amadis" ‚ritterlicher Mann, verführerischer Mann‘, "amadisé" ‚erlesen; anmaßend, pompös, geschraubt‘, "amadisien" ‚ritterlich‘ und "amadiser" ‚verführen‘. Die Beliebtheit hielt sich auch in der Barockzeit: Ausgehend von der 1684 uraufgeführten, von Jean-Baptiste Lully komponierten Oper "Amadis," in welcher die Hauptfigur ein Kleid mit engen Ärmeln trug, wurde "amadis" zum Wort für den ‚engen Hemd- oder Halbärmel‘ und schließlich in der Verkleinerungsform "Amadīsli" u. ä. in den oberdeutschen Dialekten des Elsass (Elsässisch) und der Stadt Basel (Baseldeutsch) für den ‚Pulswärmer‘.


title: Amadis de Gaula

text: 1771 veröffentlichte Christoph Martin Wieland die Erzählung "Der neue Amadis", die explizit auf Amadis de Gaula Bezug nimmt.


title: St. Vinzenz-Ein Karem

text: St. Vinzenz-Ein Karem ist ein Heim für behinderte Kinder nahe Jerusalem, gegründet 1954.


title: St. Vinzenz-Ein Karem

text: Das Heim St. Vinzenz in Ein Karem – einem kleinen Ort in der Nähe von Jerusalem – betreut Kinder, die verschiedene geistige und körperliche Behinderungen haben, ohne Rücksicht auf ihre Religion, Herkunft oder sozialen Status. Geleitet wird das Heim von den Schwestern vom Hl. Vinzenz von Paul; finanziert und auch kontrolliert wird es vom israelischen Sozialministerium. Volontäre aus der ganzen Welt werden eingesetzt.


title: Machinery

text: Machinery (auch Machinery Records) war ein Musiklabel mit Sitz in Berlin, in den Kellerräumen 'links', in der Kurfürstenstraße 23, 10785 Berlin.


title: Machinery

text: 1992, mit Gründung des Labels Machinery, starteten der niederländische Marketingfachmann Jorgen Mulder (alias 'Jor Jenka') und der Berliner Geschäftsmann Karl-Ulrich Walterbach (Modern Music Records GmbH) – nach der Einstellung ihres Dancefloor-Labels 'MadCat' – den zweiten Anlauf ein Synthie-Pop-Label in der Berliner Independent-Szene zu etablieren. Der Geschäftsmann Karl-Ulrich Walterbach hielt alle Rechte und überantwortete das Label-Management sowie nahezu alle A&R- („Art- and Repertoire“) Entscheidungen dem ehemaligen Fou-Gorki-Sänger.


title: Machinery

text: Jor Jenka nahm die Songs der auf dem Label „Machinery“ (Kurfürstenstraße 23, Berlin-Schöneberg) veröffentlichten Bands (z. B. OOMPH!, Dance Or Die; And One; Syntec) vorrangig im eigenen „Machinery Records Tonstudio“ (Ufnaustraße 8, Berlin-Moabit) auf. Darüber hinaus entwickelte er sämtliche Video- und Werbekonzepte für die Label Machinery und Dynamica. Zudem realisierte er die komplette Artwork (Platten-/CD-Cover; Poster; Anzeigen; Banner etc.). Von 1992 bis 1995 setzte Anna Rosen als Promoterin die Presse- und Öffentlichkeitsarbeit aller Bands um, wie z. B. die nationalen/internationalen Messepräsentationen, VÖ-/Tour-begleitende Promotion- und Werbekampagnen. Zudem war sie elementar bei sämtlichen Label-eigenen Videoproduktionen als verantwortliche Produktionsassistentin an der Realisierung beteiligt.


title: Machinery

text: Im Frühjahr 1993 kam Antje Lange als stellvertretende Geschäftsführerin zur Modern Music Records GmbH und übernahm von da an die Ausführung aller nationalen und internationalen kaufmännischen Entscheidungen.


title: Machinery

text: Als wichtigste Mentoren und Unterstützer der Machinery-Musiker und deren Veröffentlichungen sind die Radiomoderatoren Eckie Stieg ('Grenzwellen', FFN) und Anja Caspari (Radio 'Fritz', ORB) zu erwähnen. Als musikalisch herausragend sind die 1993 lizenzierten und mit ihrem australischen Charthit „Corporate Slave“ veröffentlichten Australier SNOG (David Thrussel & Julia Bourke) zu nennen.


title: Machinery

text: Nach der PopKomm. August '95 – mit dem Signing der Bands OOMPH! (anfänglich Label „Machinery“ später „Dynamica“) und AND ONE („Machinery“) bei Virgin Rec. – stellte Karl-Ulrich Walterbach sukzessive die aktive Beteiligung am Musikmarktgeschehen ein. Die Firma Modern Music Records GmbH konzentrierte sich bis ca. 1997 auf den Verkauf des erarbeiteten Machinery-Backcatalogues. Vor Ablauf der 1990er Jahre verkaufte K.-U. Walterbach seine komplette Berliner Independent-Firma (d. h. Modern Music Record GmbH inkl. Machinery sowie 8 weiteren Labels) an die britische Sanctuary Records Gruppe.


title: Machinery

text: 1993 gründete K.-U. Walterbach mit dem funktionierenden Team ' Jenka, Rosen & Lange ' das Label DYNAMICA. Der Slogan 'Metal Hacking Industrialism' galt als Programm und orientierte sich am aufkeimenden Industrial-Metal- und Crossover-Umfeld. Einhergehend mit Erfolgen von Bands wie Rammstein, Nine Inch Nails und Nitzer Ebb fand das Label Dynamica mit Oomph!, Think about Mutation, Coptic Rain und Cubanate relativ schnell nationale und internationale Anerkennung.


title: Machinery

text: Nach Wechsel der Band OOMPH! zu Virgin Rec. stellte K.-U. Walterbach dann auch bei Dynamica seine aktive Beteiligung am Musikgeschehen gegen Ende 1995 sukzessive ein. Die Firma Modern Music Records GmbH konzentrierte sich weiter auf den Verkauf des erarbeiteten Dynamica-Backkatalogs. Vor Beginn 2000 verkaufte K.-U.Walterbach seine komplette Berliner Independent-Firma (d. h. 'Modern Music Records GmbH' inkl. des Labels Dynamica u. a.) an die britische „Sanctuary Records“-Gruppe.


title: Jack Rackham

text: „Calico Jack Rackham“, eigentlich John Rackham, (* 21. Dezember 1682 in Bristol, England; † 17. November 1720 in Santiago de la Vega, Jamaika) war ein britischer Piratenkapitän des 18. Jahrhunderts. Sein Spitzname bezieht sich auf die möglicherweise farbenfrohe, vielleicht aber auch nur sehr einfache Kalikokleidung, die er trug. Teilweise wurde er auch "Jack Rackham" (englische Kurzform von John) oder "Rackam", seltener "Jean Rackam" genannt.


title: Jack Rackham

text: Bekannt wurde er vor allem dadurch, dass zu seiner Bande auch die zwei berühmtesten karibischen Pirat"innen" gehörten; Anne Bonny, mit der er auch mindestens ein Kind hatte, und Mary Read.


title: Jack Rackham

text: Gemessen an seinen Beutezügen und im Vergleich zu manch anderem Piraten seiner Zeit war Jack Rackham keine herausragende Figur – eher ein „kleiner Fisch“ mit räumlich begrenztem Wirkungskreis. Bis Ende November 1718 fuhr er als Steuermann ("quartermaster") auf der Brigantine des Piraten Charles Vane. Als dieser den Angriff auf ein stark überlegen bewaffnetes, französisches Kriegsschiff nicht wagen wollte, stellte Rackham sich gegen ihn und forderte, den Gegner zu entern. Vane setzte sich zunächst durch, und die Piraten entkamen dem Kriegsschiff, aber am nächsten Tag erklärte eine Mehrheit der Mannschaft Vane zum Feigling, setzte ihn ab und wählte Rackham zum Kapitän. Vane und seinen wenigen Anhängern wurde eine kleine, erbeutete Slup samt Proviant und Munition überlassen.


title: Jack Rackham

text: Rackham plünderte in der Folge eine Reihe von Schiffen; die königliche Amnestie, die Woodes Rogers im Juli 1718 mit nach New Providence gebracht hatte, schlug er zunächst aus. Er feierte mit seiner Mannschaft ein ausschweifendes Weihnachtsfest auf einer kleinen Insel. Im Frühjahr 1719, nach einigen weiteren Kaperungen, überholte seine Brigantine auf den Bahamas. Dort traf Rackham eine verheiratete Frau namens Anne Bonny, die seine Geliebte wurde und bald schwanger war. Rackham soll sie für eine beträchtliche Summe von ihrem Ehemann losgekauft haben.


title: Jack Rackham

text: Nachdem eine von Rogers ausgesandte Slup ihn vertrieben und ihm zwei Prisen wieder abgenommen hatte, ließ sich Rackham für eine Zeit lang auf Kuba nieder. Er lebte dort, wie Johnson schreibt, mit „einer Art kleiner Familie“, bis ihm Geld und Verpflegung ausgingen; gemeint ist offenbar Anne Bonny und ihr gemeinsames Kind. Zwischendurch unterwarf er sich nun auch der königlichen Amnestie und fuhr als Kaperer für Woodes Rogers. Teil dieser Mannschaft war auch die später mit ihm festgenommene Mary Read.


title: Jack Rackham

text: Rackham und seine Mannschaft wurden aber schnell als Piraten rückfällig, und schließlich entsandten die Bahamas eine schwer bewaffnete Slup unter Jonathan Barnet, um sie zu ergreifen. Barnet überraschte die Piraten vor Kap Negril im Westen Jamaikas während eines Trinkgelages und überwältigte sie gegen wenig Widerstand. Nur die beiden Piratinnen sollen sich entschlossen gewehrt haben.


title: Jack Rackham

text: Rackham und seine Männer wurden in Santiago de la Vega auf Jamaika am 16. November 1720 vor Gericht gestellt, für schuldig befunden und am folgenden Tag gehängt. Die beiden Frauen konnten dem Galgen entgehen, indem sie angaben, schwanger zu sein. Read soll im Gefängnis gestorben sein. Über Bonnys weiteres Schicksal ist nichts bekannt, außer, dass sie nicht hingerichtet wurde.


title: Jack Rackham

text: Rackhams Leiche wurde nach der Hinrichtung in Ketten vor der Hafeneinfahrt von Port Royal ausgestellt. Das betreffende Inselchen heißt seitdem "Rackham's Cay".


title: Jack Rackham

text: Rackham gilt als Vorbild für den Kapitän "Rackham der Rote" aus den Alben "Das Geheimnis der „Einhorn“" und "Der Schatz Rackhams des Roten" der Comicreihe "Tim und Struppi" von Hergé. In Romanen taucht er in Zusammenhang mit Anne Bonny auf, z. B. bei Diana Norman. und in "Königin der Meere" von Katja Doubek.


title: Roland Wohlfarth

text: Roland Wohlfarth (* 11. Januar 1963 in Bocholt) ist ein ehemaliger deutscher Fußballspieler.


title: Roland Wohlfarth

text: Nach seiner Jugendzeit bei Borussia Bocholt verpflichtete ihn 1981 der MSV Duisburg. Wohlfarth debütierte am 8. August 1981 (1. Spieltag) beim 1:1-Unentschieden im Heimspiel gegen den Karlsruher SC und erzielte sein erstes von 120 Bundesliga-Toren am 6. März 1982 (24. Spieltag) bei der 1:4-Niederlage im Auswärtsspiel gegen Eintracht Frankfurt. Am Saisonende stieg der MSV Duisburg in die 2. Bundesliga ab.


title: Roland Wohlfarth

text: Nach zwei Spielzeiten wurde Wohlfarth als Torschützenkönig der 2. Bundesliga 1984 vom FC Bayern München verpflichtet. Obwohl Wohlfarth damals eher als Reservist verpflichtet worden war, setzte er sich auf Anhieb mit zwölf Toren in 32 Spielen durch. Im DFB-Pokal-Finale 1986 gegen den VfB Stuttgart avancierte er zum Pokalhelden, als er drei Treffer zum 5:2-Sieg der Bayern beisteuerte. Auffällig war, dass der FC Bayern zu fast jeder neuen Saison neue Stürmer kaufte (Mark Hughes, Alan McInally, Radmilo Mihajlović, Michael Sternkopf, Brian Laudrup, Adolfo Valencia u. a.) und Wohlfarth am Anfang Reservist war, schnell aber seinen Stammplatz zurückgewann und stets auf eine zweistellige Anzahl Tore kam. Der bei den Bayern-Fans stets beliebte Wohlfarth meinte dazu: „Zu Beginn jeder Saison hatten die Neuen noch einen Bonus, aber spätestens nach drei Wochen wurde die Fankurve unruhig und hat nach mir gerufen. Dann habe ich… meine Tore gemacht [und] spätestens nach vier Wochen hatte ich meinen Stammplatz wieder.“ Auf der offiziellen Webpräsenz lobt ihn der Verein als „den Beständigen“, der „eingekauft worden war, um im Notfall verletzte Stürmer zu ersetzen… aber mit 119 Toren in 254 Spielen [für den FC Bayern] hinter Gerd Müller und Kalle Rummenigge drittbester Bayern-Torschütze aller Zeiten“ sei. Des Weiteren traf er 28-mal in 55 Europapokalspielen.


title: Roland Wohlfarth

text: Nach einem einjährigen Intermezzo beim französischen Erstligisten AS Saint-Étienne kehrte er nach Deutschland zurück. Fortan spielte er beim VfL Bochum, mit dem er – wie bereits in seiner ersten Saison – am Saisonende in die 2. Liga absteigen musste.


title: Roland Wohlfarth

text: In der gleichen Saison erlebte Wohlfarth seinen Karrieretiefpunkt: Im ersten Doping-Urteil der Fußball-Bundesliga vom 16. Februar 1995 wurde Wohlfarth, der eine „Vorliebe für gutes Essen“ hatte, wegen der Einnahme des Appetitzüglers "Recatol" zu einer zweimonatigen Sperre verurteilt. In einer Apotheke als unbedenklich empfohlen, enthielt Recatol das auf der Dopingliste stehende Mittel Norephedrin.


title: Roland Wohlfarth

text: Der VfL Bochum schaffte den direkten Wiederaufstieg. Wohlfarth spielte allerdings nur noch fünfmal für den Verein, ehe er 1997 zum Zweitligisten VfB Leipzig wechselte. In seinem 15. Spiel für die Leipziger am 7. Juni 1998 (34. Spieltag), beim torlosen Unentschieden im Heimspiel gegen die SG Wattenscheid 09, das für den VfB den Abstieg aus der 2. Liga bedeutete, gab er seinen Abschied vom höherklassigen Fußball. Danach zog es ihn zum Wuppertaler SV und wieder ein Jahr später zum Oberligisten 1. FC Bocholt, bei dem er aufgrund eines Wadenbeinbruchs seine Karriere im Jahr 2000 beenden musste.


title: Roland Wohlfarth

text: Wohlfarth gehörte der A-Junioren-Auswahl (U-18) an, die bei der Europameisterschaft am 3. Juni 1981 in Düsseldorf mit einem 1:0 gegen Polen Junioren-Europameister wurde. Mit den U-19-Junioren gewann er am 18. Oktober 1981 mit einem 4:0 gegen Katar im Endspiel die Junioren-Weltmeisterschaft in Sydney. In den sechs Spielen des zum dritten Mal ausgetragenen Turniers traf er viermal, einmal davon im Endspiel.


title: Roland Wohlfarth

text: Obwohl es ihm immer wieder gelang, bei den Bayern seinen Stammplatz zu erhalten und er zweimal Torschützenkönig der Bundesliga wurde (1989 mit 17 und 1991 mit 21 Treffern), konnte er sich in der A-Nationalmannschaft gegen die starke Konkurrenz im Sturm (mit Jürgen Klinsmann, Rudi Völler und Karl-Heinz Riedle) nicht durchsetzen. Wohlfarth kam in nur zwei Test-Länderspielen über jeweils 90 Minuten zum Einsatz: Am 15. Oktober 1986 in Hannover beim 2:2 gegen Spanien und am 6. September 1989 in Dublin beim 1:1 gegen Irland.


title: Roland Wohlfarth

text: Wohlfarth galt als introvertierter Charakter, der vom "Tagesspiegel" als „medienscheuer Antistar“ bezeichnet wurde. Selbst als ihm der Manager des FC Bayern Uli Hoeneß eine offensivere Selbstdarstellung empfahl, blieb Wohlfarth in der Öffentlichkeit reserviert.Wohlfarth lebt heute mit seiner Frau, Tochter und Sohn in Bocholt. Er arbeitet als Bauleiter in einer Firma für Bodenbeläge aller Art.


title: Reichsreform (Heiliges Römisches Reich)

text: Die Reichsreform war der im 15. und 16. Jahrhundert wiederholt unternommene Versuch, Struktur und Verfassungsordnung des Heiligen Römischen Reiches den Erfordernissen des frühmodernen Staats anzupassen, ihm eine einheitliche Regierung entweder unter ständischer oder kaiserlicher Vorherrschaft zu geben und die herrschende Rechtsunsicherheit zu beseitigen.


title: Reichsreform (Heiliges Römisches Reich)

text: Die Reformbestrebungen zielten vor allem darauf ab, die Machtbalance zwischen Kaiser und Reich neu zu justieren. Während das Herrscherhaus der Habsburger, die Reichsritterschaft sowie die Freien und Reichsstädte eine Stärkung des Kaisertums anstrebten, suchten die Landesfürsten dessen Zentralgewalt eher zu schwächen. Die widerstrebenden Ziele führten dazu, dass das fürstliche Reichsregiment ebenso Episode blieb wie die Einführung einer allgemeinen Reichssteuer, des Gemeinen Pfennigs. Bleibende Ergebnisse der Reichsreform waren dagegen der Ewige Landfriede von 1495, die Einrichtung des Reichskammergerichts im selben Jahr sowie die Schaffung der Reichskreise 1500 und 1512 als übergeordnete, territoriale Verwaltungseinheiten. Einen gewissen Abschluss fanden die Bemühungen um eine Reichsreform mit den Beschlüssen des Augsburger Reichstags von 1555 etwa zur Reichsexekutionsordnung.


title: Reichsreform (Heiliges Römisches Reich)

text: Anders als etwa den Königen Frankreichs oder Englands war es den römisch-deutschen Kaisern seit dem Hochmittelalter nicht gelungen, die wichtigsten Souveränitätsrechte des Staates in ihrer Hand zu vereinigen. Vielmehr waren das Recht zur Steuererhebung, die Hochgerichtsbarkeit, das Münzrecht, das Befestigungsrecht und viele weitere Regalien im Laufe der Zeit von ihnen auf die Reichsfürsten und Freien Reichsstädte übergegangen.


title: Reichsreform (Heiliges Römisches Reich)

text: Daher erfolgte die allmähliche Herausbildung des frühmodernen Staates in Deutschland nicht auf der Ebene des Reichs, sondern auf derjenigen der einzelnen Landesherrschaften. Maßgeblich für die Entwicklung waren u. a. die Statuten Friedrichs II. zugunsten der Fürsten im 13. und die Goldene Bulle Karls IV. im 14. Jahrhundert. Seit dem Interregnum von 1250 bis 1273 besaß auch der jeweilige Kaiser nur noch so viel Einfluss auf die Reichspolitik, wie seine eigene Machtbasis als Landesherr, seine Hausmacht, sie ihm erlaubte. Ein einheitliches Handeln des Reichs war zu Beginn der Frühen Neuzeit nur noch dann möglich, wenn es dem Kaiser gelang, auf einem Reichstag die Zustimmung der drei Kollegien der Kurfürsten, der Reichsfürsten und der Freien Städte zu einem bestimmten Beschluss zu erlangen. Dies war aufgrund ihrer divergierenden Interessen aber kaum noch möglich.


title: Reichsreform (Heiliges Römisches Reich)

text: Da das Reich weder über nennenswerte Einnahmen noch über ein eigenes Heeresaufgebot verfügte und die einzelnen Reichsstände auch ihre jeweils eigene Bündnispolitik betrieben, war ein gemeinsames Auftreten gegenüber fremden Staaten kaum möglich. Das Reich konnte als solches nur sehr eingeschränkt Außenpolitik betreiben. Das Problem der mangelnden Handlungsfähigkeit wurde im 15. Jahrhundert – unter anderem aufgrund der Hussitenkriege – auch den ansonsten auf ihre "Libertät" bedachten Reichsfürsten als solches bewusst.


title: Reichsreform (Heiliges Römisches Reich)

text: In den Jahren 1434 bis 1438 unternahmen die Reichstage in Eger und Nürnberg erste Versuche zu einer Reichsreform, mal auf Initiative Kaiser Sigismunds, mal auf die der Kurfürsten. Es wurde ein Fehdeverbot, eine Neuregelung des Münz- und des Geleitrechts und eine Kreiseinteilung des Reiches diskutiert. Alle Vorschläge scheiterten aber an den gegensätzlichen Interessen von Kaiser und Reichsfürsten.


title: Reichsreform (Heiliges Römisches Reich)

text: Beide strebten zwar eine funktionstüchtigere Gesamtregierung des Reichs an, aber jeweils unter gegensätzlichen Vorzeichen. Der Kaiser war an einer Stärkung seiner Zentralgewalt interessiert, die Fürsten dagegen an einer kollegialen, ständischen Führung, an der sie mitwirken konnten. In der Publizistik jener Zeit, etwa in Schriften wie der „Reformatio Sigismundi“, zeigt sich, dass die gebildeten Stände, welche die kleinen Territorialherrschaften der Grafen und Freiherren sowie der Reichsritterschaft, aber auch die Reichsstädte und die kleinen geistlichen Territorien repräsentierten, eine starke Machtposition des Kaisers unterstützten, da sie sich von ihr einen besseren Schutz gegen die Ansprüche der Landesfürsten versprachen. Die Kaiser selbst jedoch, die seit Sigismunds Nachfolger Albrecht II. fast nur noch aus dem Haus Habsburg stammten, betrieben Reichspolitik in der Regel nur insoweit, wie es ihrer eigenen Hausmacht dienlich war.


title: Reichsreform (Heiliges Römisches Reich)

text: Eine Wiederbelebung erfuhr der Reformgedanke unter dem späteren Kaiser Maximilian I. Er suchte nach 1477 die Unterstützung des Reichs, da er seit der Heirat mit Maria von Burgund deren Erbe gegen die Ansprüche des französischen Königs verteidigen musste und das Vordringen der Türken auf dem Balkan auch die habsburgischen Besitzungen im Südosten des Reichs bedrohte.


title: Reichsreform (Heiliges Römisches Reich)

text: Auf dem Wormser Reichstag von 1495 verlangte er von den Reichsständen nicht nur die Bewilligung einmaliger Geldzahlungen, sondern die Einführung einer allgemeinen, regelmäßig zu erhebenden Reichsteuer und die Stellung von Truppenkontingenten. Die Reichsfürsten zeigten sich dazu auch bereit, allerdings nicht ohne Gegenleistung.


title: Reichsreform (Heiliges Römisches Reich)

text: Unter dem Reichsregiment versteht man eine 1495 von den Reichsständen erstmals geforderte ständige Reichsregierung als Gegengewicht zum Herrschaftsanspruch des Kaisers. Das Reichsregiment wurde 1500 verwirklicht und bestand mit Sitz in Nürnberg bis 1502. Karl V. gestand den Reichsständen in seiner Wahlkapitulation erneut die Einrichtung eines Reichsregiments zu, das 1521 bis 1530 eine starke Wirksamkeit entfalten konnte.


title: Reichsreform (Heiliges Römisches Reich)

text: Wortführer der Reichsstände bei der Forderung nach einem Reichsregiment war der Erzbischof und Kurfürst von Mainz Berthold von Henneberg. Als zentrales Projekt der Reichsreform verlangte er die Einführung eines Reichsregiments unter Beteiligung der bedeutendsten Fürsten. Die Aufgabe dieses neuen Gremiums sollte es sein, die Finanzen, die Verteidigung und Kriegsführung sowie die Außenpolitik des Reichs zu überwachen. Es war gedacht als ständiger Ausschuss, der anstelle des schwerfälligen und nur sporadisch zusammentretenden Reichstages die Regierungsgeschäfte übernehmen sollte, und zwar gemeinsam mit dem Kaiser, der im Reichsregiment nur den Ehrenvorsitz führen sollte.


title: Reichsreform (Heiliges Römisches Reich)

text: Dies stellte eine erhebliche Beeinträchtigung der kaiserlichen Macht dar. Dennoch stimmte Maximilian der Bildung des neuen Kollegiums widerstrebend zu, da er für seine Kriege die Unterstützung der Fürsten benötigte. Er zögerte die Bildung des Reichsregiments möglichst lange hinaus. Erst nachdem der Reichstag zu Augsburg im Jahr 1500 auch seine Zustimmung zu einer Reichsmiliz gegeben hatte, berief er das Gremium tatsächlich ein. Diesem gehörten neben ihm selbst 20 Vertreter der Fürsten und Freien Reichsstädte an. Die Uneinigkeit der Fürsten untereinander und Maximilians Abneigung gegen das Reichsregiment führten jedoch schon 1502 wieder zu dessen Auflösung. Ein zweiter Versuch unter Kaiser Karl V. in den Jahren 1521 bis 1531 scheiterte ebenfalls.


title: Reichsreform (Heiliges Römisches Reich)

text: Ein weiterer Beschluss des Reichstags von 1495 betraf die erstmalige Bewilligung einer allgemeinen Reichssteuer: Der Gemeine Pfennig sollte von jedem einzelnen Untertanen des Reiches über 15 Jahre alljährlich direkt an den Kaiser abgeführt werden. Die Reichssteuer wurde nach Höhe des Vermögens gestaffelt.


title: Reichsreform (Heiliges Römisches Reich)

text: Der Gemeine Pfennig gab dem Reich erstmals die finanziellen Mittel für eine eigenständige Politik ohne die Unterstützung der Landesfürsten an die Hand. Seine Erhebung traf jedoch von Beginn an auf zum Teil erbitterten Widerstand. Die Schweizer Eidgenossen, die in der habsburgischen Macht seit je her eine Bedrohung sahen, verweigerten die Zahlung sogar ganz. Nach ihrem Sieg im Schwabenkrieg 1499 wurden sie von der Reichssteuer befreit und schieden de facto aus dem Reichsverband aus, auch wenn sie ihre volle staatsrechtliche Unabhängigkeit erst im Laufe des 17. Jahrhunderts erlangten. Die Reichsbehörden und die Reichskriege wurden in der Frühen Neuzeit durch Beiträge der einzelnen Reichsstände finanziert.


title: Reichsreform (Heiliges Römisches Reich)

text: Eine weitere Forderung der Fürsten war die nach der Beendigung des Fehdewesens im ganzen Reich. Die gewaltsame Konfliktlösung sollte durch juristische Verfahren ersetzt werden. Der Reichstag zu Worms rief daher 1495 einen Ewigen Landfrieden aus. Er beendete zwar nicht sofort alle Fehden, setzte sich aber langfristig durch.


title: Reichsreform (Heiliges Römisches Reich)

text: Zur Überwachung des Landfriedens rief der Reichstag, ebenfalls auf Betreiben der Fürsten, das Reichskammergericht ins Leben. Es tagte zunächst in Frankfurt am Main, seit 1527 in Speyer und seit 1693 in Wetzlar. Die Rechtsprechung in letzter Instanz hatte bis dahin allein beim Kaiser gelegen. Allerdings war die Ausführung der kaiserlichen Urteile regelmäßig am Widerstand der Landesherren gescheitert, wenn sie ihren Absichten zuwiderliefen. Dennoch lag es nicht in Maximilians Interesse, dass die höchste richterliche Gewalt im Reich nun bei einer festen Einrichtung liegen sollte, die von der Person des Kaisers losgelöst war. Er gründete daher 1498 den allein ihm unterstellten Reichshofrat. Dieser bildete bis zum Ende des Alten Reiches 1806 neben dem Reichskammergericht die letzte Berufungs- und Appellationsinstanz in Deutschland. Die Ermöglichung von Untertanenprozessen vor beiden Reichsgerichten trug seit der Mitte des 16. Jahrhunderts entscheidend zu friedlichen Konfliktlösungen im Reich bei.


title: Reichsreform (Heiliges Römisches Reich)

text: Reichskreise wurden ab 1500 im Zuge der Reichsreform König Maximilians I. als übergeordnete territoriale Einheiten zur Verbesserung der allgemeinen Reichsverwaltung geschaffen. Sie beinhalteten zumeist mehrere Landesherrschaften, jedoch zunächst nicht die Kurfürstentümer, die erst auf dem Reichstag zu Worms 1521 hinzukamen. Im späteren Rheinland waren der burgundische, der kurrheinische, der niederrheinisch-westfälische und der oberrheinische Reichskreis vertreten. Der niederrheinisch-westfälische und der oberrheinische Reichskreis wurden bereits 1500 gebildet, 1512 kamen der kurrheinische, der unter anderem Kurköln und Kurtrier umfasste, und der burgundische Reichskreis hinzu. Somit wurden 1512 die ursprünglichen sechs Reichskreise auf zehn erweitert, als die neuen Funktionen eine flächendeckendere Erfassung des Reichs nötig machten. Ausgenommen von der Kreiseinteilung waren nur die Schweizer Kantone, Reichsitalien und die Länder der Böhmischen Krone.


title: Reichsreform (Heiliges Römisches Reich)

text: Sollten die Reichskreise zunächst nur als Wahlbezirke für das Reichsregiment dienen, so kamen später weitere Funktionen hinzu: Sie hatten die Aufsicht über das Münzwesen, mussten jeweils Armeekontingente für die Reichsarmee aufstellen oder unterhalten und Urteile des Reichskammergerichts vollstrecken. Des Weiteren waren sie für die Durchsetzung des Landfriedens von 1521 zuständig.


title: Reichsreform (Heiliges Römisches Reich)

text: Beschlussorgan innerhalb des Reichskreises war der sogenannte Kreistag, zu dem jede Herrschaft, unabhängig von ihrer Größe, einen Vertreter schickte. Dieses Organ wählte den Kreisobristen, der dem Militär vorstand und für die Sicherung des Landfriedens zuständig war. Das höchste Amt war jedoch das des Kreisausschreibenden, ein politisches Amt, welches schnell in den meisten Kreisen erblich und meist von einem geistlichen und einem weltlichen Fürsten gemeinsam ausgeübt wurde.


title: Reichsreform (Heiliges Römisches Reich)

text: Die Reichsreform blieb am Ende Stückwerk. Die Reichskreise und das Reichskammergericht waren die einzigen Institutionen, die auf Dauer aus ihr hervorgingen. Auf strafrechtlichem Gebiet kann man zu diesen Bestrebungen den Ewigen Landfrieden von 1495 und die Constitutio Criminalis Carolina von 1532 zählen. Es erwies sich, dass die Formierung des frühmodernen Staats in den einzelnen Fürstentümern und Herrschaften des Reichs schon zu weit fortgeschritten war, als dass sie noch einmal zugunsten des Kaisertums hätte zurückgedrängt werden können. Andererseits waren auch die Kaiser nicht bereit, zugunsten einer ständischen Zentralregierung auf ihre Machtbefugnisse zu verzichten.


title: Reichsreform (Heiliges Römisches Reich)

text: Alle Versuche, eine starke kaiserliche Zentralmacht gewaltsam zu erzwingen, scheiterten. Die erste Möglichkeit dazu ergab sich für Karl V. nach seinem Sieg im Schmalkaldischen Krieg 1548. Auf dem Geharnischten Reichstag diktierte er den Reichsständen das Augsburger Interim, die Regelung der Religionsfrage weitgehend im katholischen Sinne. Gegen diese Machtdemonstration formierte sich sofort eine Opposition sowohl katholischer als auch protestantischer Fürsten, die 1552 im Fürstenaufstand gipfelte. Mehr als 70 Jahre später überspannte auch Ferdinand II. nach den ersten Siegen Wallensteins im Dreißigjährigen Krieg seine Ambitionen. Es bildete sich eine starke Koalitionen deutscher und ausländischer Mächte, die alles daran setzten, die Ausdehnung der kaiserlichen Macht auf ganz Deutschland zu verhindern.


title: Hyundai Tucson

text: Der Hyundai Tucson ist ein im August 2004 vorgestelltes Sport Utility Vehicle der Automarke Hyundai, das 2009 durch den ix35 abgelöst wurde. Das Fahrzeug ist sowohl mit Front- als auch mit Allradantrieb erhältlich. Die technische Basis teilt er sich mit dem Kia Sportage. Mittlerweile werden die Autos weltweit unter dem Namen Tucson verkauft. Der Name nimmt wie beim größeren SUV-Modell Santa Fe Bezug auf die Westernstadt Tucson in den USA.


title: Hyundai Tucson

text: Auf dem Genfer Autosalon 2015 wurde die dritte Generation vorgestellt. Der Wagen löste den Hyundai ix35 weltweit ab und war ab der zweiten Hälfte 2015 verfügbar.


title: Hyundai Tucson

text: Der neue Tucson ist 1,65 Meter hoch, 1,85 Meter breit und 4,47 Meter lang. Damit verfügt er über ein Ladevolumen von 513 Litern – maximal sind es 1.503 Liter (wenn die hinteren Sitze nach vorne umgelegt werden). Das Fahrzeug ist eng mit dem Kia Sportage der vierten Generation verwandt.


title: Hyundai Tucson

text: Den Wagen gibt es in vier Ausstattungslinien. Den Einstieg bildet die 'Classic'-Variante, die serienmäßig unter anderem LED-Tagfahrlicht, Klima- und Audioanlage inklusive Bluetooth-Freisprecheinrichtung mitbringt. Mehr Komfort bietet der 'Trend', der etwa zusätzlich über Klimaautomatik, beheizbares Lenkrad, Sitzheizung vorne oder Einparkhilfe hinten verfügt. Äußere Erkennungsmerkmale sind Dachreling und Unterfahrschutz, Nebelscheinwerfer und LED-Rücklichter. In der Ausstattungsvariante 'Style' sind Einparkhilfe vorne und hinten, Rückfahrkamera, Regensensor, automatisch abblendender Rückspiegel oder Radio-Navigationssystem vorhanden.


title: Hyundai Tucson

text: Im Sommer 2018 wurde der Tucson einem Facelift unterzogen. Ab Frühjahr 2019 war die sportliche Ausstattungsvariante "N-Line" erhältlich.


title: Hyundai Tucson

text: Einen ersten Ausblick auf einen neuen Tucson präsentierte Hyundai im November 2019 auf der LA Auto Show mit dem Konzeptfahrzeug "Hyundai Vision T Plugin Concept". Das Serienmodell wurde am 15. September 2020 vorgestellt. In den Handel kam es Ende 2020. Erstmals wird die Baureihe auch mit Hybridantrieben angeboten. Den sportlicher gestalteten "N Line" präsentierte Hyundai am 27. Januar 2021. Gebaut wird das Fahrzeug in Nošovice, Ulsan und Peking.


title: Hyundai Tucson

text: Das Design wurde umfangreich verändert. Den großen Kühlergrill, in den auch insgesamt zehn LED-Elemente des Tagfahrlichts integriert sind, beschreibt der Hersteller als „Diamantschliff-Optik“. Im Innenraum wird ein 10,25 Zoll Mitteldisplay verwendet. Statt manueller Knöpfe und Drehregler gibt es nun kapazitive Tastfelder.