title: Das Messer im Wasser

text: Andrzej, ein erfolgreicher Sportjournalist, und seine junge Frau Krystyna fahren mit dem Auto aufs Land, um ein Wochenende auf ihrem Segelboot an einem See der Masurischen Seenplatte zu verbringen. Sie nehmen unterwegs einen jungen Anhalter mit und laden ihn ein, sie auf ihrem Ausflug zu begleiten. Im Laufe des Tages entwickeln sich verbale Machtkämpfe zwischen dem bürgerlichen Andrzej und dem rebellischen, freiheitsliebenden jungen Mann. Im Mittelpunkt steht dabei immer wieder das bedrohlich wirkende Messer, mit dem der Junge spielt. Die beiden Männer, in Konkurrenz um die Gunst Krystynas stehend, messen ihre Kräfte auf verschiedene Arten, doch keiner kann einen klaren Sieg erlangen.


title: Das Messer im Wasser

text: Nach einer Nacht vor Anker ertappt Andrzej seine Frau und den Jungen früh morgens bei einem vertraulichen Gespräch an Deck. Bei einem Handgemenge zwischen den Männern geht erst das wohlgehütete Messer des jungen Mannes über Bord, dann der Junge selbst. Da er zuvor angegeben hatte, nicht schwimmen zu können, befürchtet das Paar, er sei ertrunken. Sie tauchen nach ihm, und Andrzej schwimmt ans Ufer, angeblich um die Polizei zu informieren. Der junge Mann ist jedoch nicht ertrunken, sondern klammert sich unbemerkt an einer Boje fest. Sobald er feststellt, dass Krystyna allein an Bord ist, kehrt er zurück auf das Boot. Er und Krystyna schlafen miteinander. Der Junge verlässt das Boot, bevor Krystyna es an Land bringt, wo Andrzej auf sie wartet. Andrzej hatte gezögert, die Polizei zu informieren. Krystyna eröffnet ihrem Mann, dass der Junge nicht tot sei, und gesteht den Ehebruch, doch Andrzej gibt an, ihr nicht zu glauben. Das Paar tritt die Heimreise an. An einer Weggabelung, deren eine Richtung nach Hause, die andere zur Polizei führt, stoppen sie.


title: Das Messer im Wasser

text: Polański hatte das Szenario zu "Das Messer im Wasser" bereits im Rahmen seiner Abschlussarbeit an der Filmhochschule Lodz 1959 zusammen mit Jakub Goldberg und Jerzy Skolimowski entworfen. Orr vermutet, dass Orson Welles’ "Die Lady von Shanghai" (1946) und René Cléments "Plein Soleil" (1960) während des Entstehungsprozesses als Inspiration für die Dynamik der Dreiecksgeschichte und für das Setting gedient haben könnten. Polański berichtete 1969 über die Entstehung seiner Idee zu "Das Messer im Wasser": „Meine ersten Gedanken zu diesem Film, bevor es überhaupt eine Geschichte dazu gab, bezogen sich auf die Landschaft, insbesondere auf das Wasser in dieser Gegend Polens, wo diese ganzen Seen sind.“ Er hob besonders den Einfluss des damaligen Filmstudenten Skolimowski hervor, der hinzukam, als die Arbeit mit Goldberg stockte. Skolimowski brachte unter anderem die Idee ein, den Film anstatt an einigen Tagen an nur einem einzigen Tag spielen zu lassen. Nach Skolimowskis Angaben überprüften sie beim Schreiben des Drehbuchs jedes Wort, um die Dialoge möglichst minimalistisch und kurz zu halten.


title: Das Messer im Wasser

text: 1961 signalisierte Jerzy Bossak, der künstlerische Leiter der staatlich finanzierten Filmgesellschaft "Produktionsgruppe Kamera", dass das politische Klima in Polen nun geeignet sei, das Projekt zu verwirklichen. Der zum Dreh seiner experimentellen Kurzfilme in Paris weilende Polański reiste nach Polen und bekam durch ein Komitee des Kultusministeriums die Erlaubnis, innerhalb von zwei Wochen ein Drehbuch zur Genehmigung vorzulegen. Zusammen mit Skolimowski erarbeitete Polański innerhalb kürzester Zeit ein drehfertiges Skript, wobei Skolimowski, gemäß Feeney „der ideale Partner für die Findung einer präzisen, minimalen Sprache“, für die Ausarbeitung der Dialoge zuständig war. Nachdem Polański den Vorwurf des Komitees der „gesellschaftlichen Irrelevanz“ des Drehbuchs durch das Einfügen eines „sozial bewussten Dialogs“, den er ironischerweise in die Liebesszene von Krystyna und dem Jungen einbaute, entkräftet hatte, bekam das Projekt grünes Licht.


title: Das Messer im Wasser

text: Polański wollte ursprünglich den Jungen selbst spielen, doch Freunde rieten ihm davon ab mit der Begründung, es würde zu eitel aussehen, wenn Polański Regisseur, Drehbuchautor und Darsteller in Personalunion wäre. Seine Darsteller fand Polański in dem routinierten Film- und Bühnendarsteller Leon Niemczyk und dem noch wenig erfahrenen Schauspielschüler Zygmunt Malanowicz. Jolanta Umecka (* 1937) war eine Musikstudentin gänzlich ohne Schauspielerfahrung, die Polański in einem Schwimmbad entdeckt hatte. Sie verkörperte für Polański den idealen Kontrast zwischen Unscheinbarkeit in bekleidetem Zustand und einer reizvollen sexuellen Ausstrahlung, sobald man sie weniger verhüllt in Badebekleidung sah.


title: Das Messer im Wasser

text: Die Dreharbeiten fanden vom Sommer bis zum Herbst 1961 um Gizycko (Lötzen) in Masuren statt. Das Filmteam wohnte gemeinsam auf einem Hausboot. Polański nennt "Das Messer im Wasser" einen „teuflisch schwierig zu realisierenden Film“. Da auf einem echten Segelboot gedreht wurde, das kaum genug Platz für die drei Darsteller bot, musste das Filmteam über die Reling gelehnt und mit Gurten gesichert arbeiten, wobei ein Generatorboot für die Versorgung der technischen Geräte immer im gleichen Abstand neben dem Segelboot manövrieren musste. Die sich schnell ändernden Licht- und Schattenverhältnisse sowie der sich rasch verändernde Wolkenhimmel ließen die Befürchtung aufkommen, später beim Filmschnitt erhebliche Schwierigkeiten mit Anschlussfehlern zu bekommen.


title: Das Messer im Wasser

text: Auch die Arbeit mit den Schauspielern gestaltete sich schwierig. Während Niemczyk als Profi einfach zu führen war, musste Polański für Malanowicz atmosphärische Situationen aufbauen, in die sich der bekennende Method Actor hineinsteigern konnte, um überzeugende Leistungen abzuliefern. Am schwierigsten war der Umgang mit Umecka. Die sich überwiegend passiv verhaltende junge Frau wurde für Polański und sein Team zur „Manifestation einer wahren Ausgeburt emotionaler Trägheit“ und konnte nur mit massiven Mitteln wie verbalen Provokationen oder dem Abfeuern einer Signalpistole dazu angeregt werden, schauspielerische Reaktion zu zeigen. Polański vertritt außerdem die Ansicht, sie habe während der Dreharbeiten massiv an Gewicht zugelegt und einer heimlichen Fresssucht gefrönt.


title: Das Messer im Wasser

text: Auch der Besuch eines Reporters der Filmzeitschrift "Ekran" am Set bereitete dem Projekt Schwierigkeiten. Er prangerte in seinem Blatt das angeblich extravagante Leben des Filmteams und die in seinen Augen verschwenderische Ausstattung des Films an. Polański sah sich gezwungen, statt eines Mercedes’ nun einen Peugeot als Auto des Paares einzusetzen, und musste etliche Szenen nachdrehen. Ironischerweise fuhren sowohl der Reporter als auch ein hochrangiger Beamter bei ihren Besuchen der Produktion selbst einen Mercedes – das Filmteam mutmaßte daher, dass eher die Treffsicherheit der Anspielungen im Film an eine privilegiert lebende Elite, die sich in der kommunistischen Volksrepublik Polen etabliert hatte, der Grund für den Ärger waren. Während der Dreharbeiten hatte der Regisseur zudem einige Schicksalsschläge zu verkraften: Bei einem Autounfall trug er Verletzungen davon, die ihn für drei Wochen ins Krankenhaus brachten. Seine Frau Barbara Kwiatkowska eröffnete ihm telefonisch aus Rom das Ende ihrer  Ehe. Zudem starb Polańskis Freund und Mentor Andrzej Munk bei einem Autounfall. Nach zehn Wochen waren die Dreharbeiten beendet. Es stellte sich heraus, dass der aufgenommene Originalton unbrauchbar war. Nur Niemczyk synchronisierte seine Figur selbst nach, während Umeckas Rolle von einer professionellen Schauspielerin nachgesprochen wurde. Den jungen Mann sprach Polański selbst ein. Die deutsche Synchronfassung für den Film entstand 1963 in München unter Synchronregie von Manfred R. Köhler, der auch das Dialogbuch verfasste. Alf Marholm sprach Andrzej und Thomas Braut den jungen Anhalter, die Sprecherin der Frau ist unbekannt.


title: Das Messer im Wasser

text: Bei einer privaten Vorführung des fertig geschnittenen Films lehnte ihn PVAP-Parteichef Władysław Gomułka als „gesellschaftlichen Zündstoff“ ab. Der Film sei „weder typisch noch relevant für Polen als Ganzes“. Die Produktionsgesellschaft Film Polski sah sich gezwungen, den Film nicht mit einer Galapremiere zu eröffnen, sondern lediglich in einigen kleinen Kinos zu starten. Die Filmpremiere war am 9. März 1962. Eine kommunistische Jugendzeitschrift kam zu einem vernichtenden Fazit: „Nichts rührt besonders an. Der Regisseur weiß über den zeitgenössischen Menschen nichts von Interesse auszusagen, und wir identifizieren uns mit keiner seiner Figuren.“


title: Das Messer im Wasser

text: Der Filmunternehmer Pierre Braunberger hatte inzwischen die internationalen Veröffentlichungsrechte für 10.000 Dollar von Film Polski erworben. In der Bundesrepublik startete der Film am 18. Juni 1963, wogegen er in der DDR erst am 26. Februar 1965 in die Kinos kam. Bei seiner Veröffentlichung in westlichen Ländern wurde der Film zum Überraschungserfolg und rief wohlwollende bis begeisterte Kritiken hervor. Felix Barker von der Londoner "Evening News" etwa schrieb, "Das Messer im Wasser" sei „ein Film vollkommener Brillanz“. Arthur Dent vom "Daily Telegraph" urteilte, der Film sei „mit blendender Intimität inszeniert und gespielt“. Dilys Powell von der "Sunday Times" resümierte: „Der Regisseur ist Roman Polanski, ein Name, der uns wohl sehr vertraut werden wird, wenn man in Betracht zieht, was er mit seinem ersten Film erreicht hat.“ Peter John Dyer von "Sight & Sound" zog im Winter 1962 große Namen zum Vergleich heran: „Das Schlussbild […] impliziert eine Art erstarrter Mutlosigkeit, für die man normalerweise einen Bergman oder Antonioni braucht, um sie filmisch zu erreichen.“


title: Das Messer im Wasser

text: "Das Messer im Wasser" gewann 1962 den FIPRESCI-Preis bei den Filmfestspielen in Venedig. Bei der Oscarverleihung 1964 war er als "Bester fremdsprachiger Film" nominiert, verlor jedoch gegen Fellinis "8½". Bei den British Film Academy Awards 1964 war er in der Kategorie bester Film nominiert.


title: Das Messer im Wasser

text: Polański erregte mit seinem Erstlingswerk sowohl in Europa als auch in den USA Aufmerksamkeit, wo es ein Szenenbild aus "Das Messer im Wasser" auf das Cover des "Time Magazine" schaffte. Der Film war für ihn der Startpunkt seiner internationalen Karriere und zeichnete bereits die Themen seiner großen Erfolge vor: die psychologisch genaue Zeichnung der Figuren, die Untersuchung von gesellschaftlichen Abhängigkeiten und von gegenseitigen Abhängigkeiten in Beziehungen. Diese, so Heer, „psychologische Vivisektion“ zieht sich durch weite Teile seines Werkes. In "Das Messer im Wasser" etabliert Polański den Prototyp einer psychologischen Dreiecksgeschichte, die er später immer wieder variiert. Mark Cousins stellt fest, "Das Messer im Wasser", "Wenn Katelbach kommt…", "Bitter Moon" und "Der Tod und das Mädchen" seien „alles Versionen derselben Geschichte, nämlich der eines Paares, das sich durch die Anwesenheit einer dritten Person, die ihm zu nahe kommt, unwohl fühlt“.


title: Das Messer im Wasser

text: Für den polnischen Film insgesamt war "Das Messer im Wasser" zusammen mit Filmen wie Kawalerowicz "Mutter Johanna von den Engeln" (1961) oder Skolimowskis "Walkover" (1965) Teil eines Wendepunkts weg von der oft monumentalen Aufarbeitung der eigenen Geschichte hin zu privateren und intimeren Themen. Andrzej Wajda bestätigt: „Polanskis ‚Das Messer im Wasser‘ war der Beginn des neuen polnischen Kinos.“ Polański selbst blieb dem polnischen Kino hingegen nicht erhalten, er verließ Polen 1963 in Richtung Frankreich, wozu ihn unter anderem die polemischen Kampagnen gegen "Das Messer im Wasser" und ihn persönlich bewegten. Bis heute drehte Polański keinen weiteren Film in der polnischen Filmindustrie. Im Jahr 2021 wurde aber bekannt, dass er und Skolimowski 60 Jahre nach "Das Messer im Wasser" wieder an einem gemeinsamen Drehbuch – für den für 2022 geplanten Film "The Palace" – schreiben.


title: Das Messer im Wasser

text: Für Feeney ist "Das Messer im Wasser" ein „straffer, intimer und handlungsreicher Thriller“, für Thompson und Bordwell ein „intimes Spannungsdrama“. Baer nennt den Film „ein Dreieck von geradezu klassischer Konstruktion“. Polański sei „ein unbestechlicher Realist, der mit sparsamsten Mitteln die einzelnen Gestalten psychologisch zu interpretieren versteht“. Gregor und Patalas bescheinigen dem Film „den Stil eines psychologischen Kammerspiels“. Butler hebt auf die existentialistischen Qualitäten des Films ab und konstatiert: „Polanski führt uns in eine traurige, graue Welt, wo alle drei Personen in gleicher Weise in der Falle sitzen.“


title: Das Messer im Wasser

text: Werner lobt die Geschichte, die „von verblüffender Einfachheit“ sei, und hebt die von „Ironie und Zynismen durchsetzte Sprache“ hervor, die an Alltagssprache erinnere, aber „eine ganz und gar künstliche und kunstvolle“ sei, ein artifizielles Spiel mit Worten. Meikle resümiert: „Das Messer im Wasser ist handwerklich hervorragend gemacht, mit so viel Liebe zum Detail, wie man sie im Film nur zeigen kann. Der Film bleibt so lebendig […] in Erinnerung, als habe man an Andrzejs und Krystynas Ausflug auf einer intimeren Ebene teilgenommen als auf der des reinen Zuschauers.“


title: Das Messer im Wasser

text: Das Lexikon des internationalen Films urteilt, der Film sei „eine erste Stilprobe Polanskis, die zwischen psychologischem Ernst und leiser Ironie schwankt, aber bereits enormes Talent verrät“. Koebner bemerkt ebenfalls die „ungewöhnliche Dichte und Perfektion des Films“, die die Kunstfertigkeit des damals nicht einmal 30-jährigen Regisseurs bezeuge. Indem er neben den Konflikten der Figuren immer wieder durch sanft wirkende Naturaufnahmen „naturromantische Sensibilität“ einbringe, balanciere der Film „Quälerei und Erholung, Peinigung und Trost“ aus. Das habe sich bis heute als „kluge Rezeptur“ bewährt, die verschiedene Interessen des Publikums zu mobilisieren wisse. Bird nennt "Das Messer im Wasser" „ein herausragendes Debüt“ und „einzigartig in Polanskis Filmographie“, denn der Film beinhalte ein soziales Engagement, das zwar typisch für Skolimowskis kommende Filme sei, aber in Polańskis weiteren Filmen grundsätzlich nicht mehr vorkommen würde.


title: Das Messer im Wasser

text: Trotz seines vorangegangenen Aufenthalts in Paris mit der in dieser Zeit aufblühenden Nouvelle Vague macht sich Polański deren Stilpluralismus nicht zu eigen und zitiert keine Stilmittel früherer Künstler, wie damals üblich. Thompson und Bordwell stellen fest: '„Polanski vermeidet die technische Innovation des neuen europäischen Kinos und verlässt sich […] auf lebendige Aufnahmen mit hoher Tiefenschärfe, durch die die Figuren in spannungsgeladener Konfrontation bleiben.“ In „strenger Wellesscher Tiefe“, erinnernd an Filme wie "Citizen Kane" oder "Der Glanz des Hauses Amberson", staffelt Polański seine Figuren tief in den Raum der Mise-en-scène, wobei sich oft eine der Figuren im Bildvordergrund nahe an der Kamera befindet, während durch den Einsatz von Weitwinkelobjektiven auch die Figuren im Bildhintergrund nicht an Schärfentiefe verlieren. Der Effekt dieses „rituellen Gebrauchs der Schärfentiefe“ ist, dass der Zuschauer seine neutrale Beobachterposition verlässt, um die Handlung vom Standpunkt des nahe an der Kamera befindlichen Protagonisten aus wahrzunehmen. Dadurch, dass die Vordergrundpersonen ständig wechseln, wird jedoch nicht auf den Blickwinkel einer einzelnen Person fokussiert, sondern Polański bietet den Identifikationsmöglichkeiten des Zuschauers eine breite Basis, indem er den Filmblick nicht auf einen einzelnen Protagonisten hin subjektiviert.


title: Das Messer im Wasser

text: Auch durch die Cadrage verdeutlicht der Regisseur die Dynamik der Dreiecksgeschichte: Die, so Butler, „Zwei-drinnen-einer-draußen-Situation“ wird filmisch etwa so umgesetzt, dass oft einer der Charaktere in der Distanz gezeigt wird, während die anderen beiden ihn in Großaufnahme am rechten und linken Bildrand umrahmen. Die Figuren bilden somit szenische Dreieckssituationen, wie sie auch in "Citizen Kane" und in Laurence Oliviers "Hamlet", einem erklärten Lieblingsfilm Polańskis, zu finden sind. Sie dienen laut Orr dazu, „ein gewisses Gefühl der Unsicherheit und des Misstrauens zwischen den Figuren zu schaffen“.


title: Das Messer im Wasser

text: Allgemein gelobt wird Lipmans Kameraarbeit, die, wie Baer anmerkt, den Gegensatz „zwischen der stillen Weite der schönen Landschaft“ und der „zur Aggressivität führenden Enge des Bootes“ herausarbeitet. In den Außenaufnahmen liefert Lipman „großartige, silbrige Bilder“, wie Feeney anmerkt, die „das herrliche Spiel von Wasser und Himmel“ bewusstmachen. Im Kontrast dazu rufen die Aufnahmen im Inneren des Bootes den Eindruck „eines engen Gefängnisses in freier Natur“, eines „perfekten ‚lieu clos‘ Sartrescher Provenienz“ hervor. Abgebildet werde, so Feeney, „die bildliche Eleganz einer psychologischen Dimension“. Polanski und sein lichtsetzender Kameramann Lipman sorgen gerade in den Szenen unter Deck laut Goscilo für „rein visuelle Auflösungen cinematischer Problemstellungen, eine Umwandlung klaustrophobischer Settings in psychologischen Raum“. Koebner betont ebenfalls, Polański wolle „mit Bildern erzählen“ und das „innere Drama der Personen mit versteckten oder auf Anhieb erkennbaren Signalen“ ausdrücken: Empfindungen, die die Figuren im Geheimen beschäftigen würden, nicht aussprechen können oder denen sie sich nicht einmal bewusst sind, beispielhaft in der Figur der lange lakonisch bleibenden Frau, werden visuell angedeutet.


title: Das Messer im Wasser

text: Polański erläutert zu seinen Zielsetzungen der Inszenierung, er habe den Film „hochgradig intellektuell, technisch präzise, beinahe formalistisch“ umsetzen wollen. Kennzeichnend für "Das Messer im Wasser" ist ein dramaturgischer Minimalismus, eine Reduzierung auf drei Personen, einen festen Schauplatz, karge Dialoge und den Zeitrahmen von exakt 24 Stunden. Butler führt dazu aus: „Der Film beginnt, wie er endet, auf einer langen, grauen, langweiligen Straße; ein Kommentar zum langen, grauen und langweiligen Leben des Paares, das sie entlangfährt […] Die ganze Eröffnungssequenz ist kennzeichnend für die enggeknüpfte […] elliptische Qualität dessen, was folgt: ein Minimum an Dialog, ein Minimum an äußerer Handlung, eine strenge Beschränkung auf Charaktere und Setting.“ Polański führte 1966 gegenüber der französischen Filmzeitschrift "Les Cahiers du cinéma" aus, wie er diesen karg-realistischen Ansatz dramaturgisch erweiterte: „Was ich mag, ist das extrem realistische Setting, in dem sich jedoch etwas befindet, was mit der Realität nicht vereinbar erscheint. […] In ‚Das Messer im Wasser‘ basiert alles auf Zweideutigkeiten, auf kleinen ironischen Einsprengseln, auf einer Art Zynismus zwischen den Zeilen“. Der Film nutze „eine Urlaubsatmosphäre, getönt mit einer Menge Ironie“.


title: Das Messer im Wasser

text: Das Ende des Films lässt für den Zuschauer einen möglichen Handlungsfortgang offen. Es wurde, wie Thompson und Bordwell konstatieren, zum „Kennzeichen für das Fehlen von Handlungsabschlüssen im Kino der 1960er“. Butler fügt hinzu, der Film ende „wie ‚Ekel‘, ‚Wenn Katelbach kommt…‘ und ‚Rosemaries Baby‘ mit einem Fragezeichen“.


title: Das Messer im Wasser

text: Der Ton wird in "Das Messer im Wasser" meist in Form von natürlich erzeugten Klängen – „langen Momenten fast vollständiger Stille, rauschenden Wellen, knackendem Holz, flatternden Segeln“ – laut Butler „unaufdringlich“ eingesetzt, um dem Zweck der jeweiligen Szene zu dienen. Polański benutze Sound, „um Atmosphäre zu schaffen, Spannung zu erhöhen oder zu brechen, zu schocken oder ein latentes Gefühl der Gewalt hervorzurufen“.


title: Das Messer im Wasser

text: Butler führt weiter aus, Komedas jazziger Soundtrack ergänze „virtuos die Kombination natürlicher Klänge, die Polański so schlau zusammengefügt hat“, und gebe „mit scharfer Zunge Kommentare zur Geschichte ab“. Werner bezeichnet die Filmmusik als „relativ sparsam“, kritisiert jedoch, dass sie an einigen Stellen dazu neige, „die Akzente zwischen kämpferischer Erregung oder harmonischem Segelvergnügen zu deutlich zu setzen“. Der 25-jährige Schwede Bernt Rosengren, den Komeda trotz einiger Probleme mit der Bürokratie nach Polen kommen ließ, spielt im Soundtrack Tenorsaxophon.


title: Das Messer im Wasser

text: Polański spricht deutlich aus, dass "Das Messer im Wasser" unter anderem auch eine „Attacke auf Privilegien“ ist. Andrzej schmückt sich mit den, so Baer, „Errungenschaften eines Anpassers“. Diese materiellen Dinge, die Andrzej durch seinen gesellschaftlichen Status erlangt hat – sein Auto, die Jacht, seine Pfeife, seinen Kompass, seinen Patent-Flaschenöffner und anderes mehr – stehen im krassen Gegensatz zum Eigentum des Jungen, in dessen Seesack sich sein Messer als wichtigster Besitz befindet. Thompson und Bordwell führen zur politischen Motivation des Films aus: „Das Messer im Wasser könnte als politisch genau bezeichnet werden, indem er die ‚rote Bourgeoisie‘ angreift, die in westlichem Luxus lebt. Aber der junge Mann kann wohl kaum ein positiv besetzter Held sein, da er bestenfalls naiv-verwirrt und schlimmstenfalls irgendwie zynisch ist.“


title: Das Messer im Wasser

text: Wirkt anfangs das Spiel des Jungen mit seinem Messer wie ein rebellischer Akt gegenüber Andrzej, stellt sich allmählich heraus, dass es, so Bird, lediglich „die Konzentrationsübung eines in der Ziellosigkeit des alltäglichen Lebens zerstreuten Geistes“ ist, der Ausdruck eines „jugendlichen Nihilismus“. Der Junge ist somit nur anfänglich ein positiver Gegenentwurf zum Spießer Andrzej, aber, wie sich später herausstellt, ebenfalls nur handlungsohnmächtiger Teil einer Gesellschaft, der es an Gerechtigkeit mangelt. Werner resümiert, für Polański sei „der Nonkonformismus des Jungen eine ebenso sinnlose, hohle Attitüde wie Andrzejs Konformismus“. Ostrowska beschreibt die Wirkung der Figur des Jungen auf den Zuschauer so: „Nicht nur die Figuren spielen ein Spiel miteinander. Polański spielt auch mit den Erwartungshaltungen und Mutmaßungen des Zuschauers, wohin die Erzählung führen wird. Ein idealisiertes Bild der Jugend wird später im Film brutal zerstört, aber nicht einfach in sein dämonisches Gegenteil verkehrt, sondern in seiner ganzen Banalität und Flachheit präsentiert, was umso beunruhigender auf den Zuschauer wirkt.“


title: Das Messer im Wasser

text: Butler konstatiert, der sich herausbildende Gegensatz in "Das Messer im Wasser" sei ein von Polański weitgehend neutral und beobachtend ausgeführter „Konflikt zwischen dem […] Alter und der Jugend […], zwischen Konformität und der Weigerung, sich konform zu verhalten, zwischen der Spießigkeit materiellen Erfolgs […] und der Zurückweisung der Standards dieses Erfolgs“. Die Position von Krystyna ist für Meikle hierbei „eine interessante Metapher“. Sie stehe im Zentrum dieser Auseinandersetzung in ihrer unnahbaren, sphinxhaften Art „für die Gesellschaft an sich, dem Flirt mit der rebellischen Jugend nicht abgeneigt, aber letztendlich wieder zum Status quo zurückkehrend“.


title: Das Messer im Wasser

text: Nicht nur der gesellschaftliche Konflikt, sondern auch die konflikthaften persönlichen Beziehungen des Trios werden von Polański thematisiert. Während Andrzej sich in einer sicheren Machtposition glaubt, die er zu bewahren versucht, hat ihn seine Frau in seiner, so Baer, „anmaßenden Selbstüberschätzung“ längst durchschaut. Polański bedient sich der Figur des Jungen, um den Ehekonflikt der beiden spürbar zu machen. Er erläutert: „Die dritte Person dient nur als Vorwand, nicht nur für den Drehbuchautor, sondern auch für das Paar in seiner Ehe. […] Der Konflikt betrifft das Paar.“


title: Das Messer im Wasser

text: Doch auch die Beziehung zwischen Andrzej und dem Jungen ist betrachtenswert: Krystyna erkennt, dass der junge Mann „ein – wenngleich noch unausgefülltes – Abbild ihres Mannes“ ist, wie Baer erläutert. Jeder der beiden spiegle sich im Bild des anderen. Werner stellt fest: „Andrzej verkörpert die Zukunft des Jungen, wie der Junge die Vergangenheit Andrzejs verkörpert.“ Daher beinhaltet gemäß Butler die Beziehung der beiden Männer „sich bekriegende Aspekte von Eifersucht, Bewunderung, Angst, Verachtung und ein eindeutiges, aber nicht eingestandenes Element aufrichtiger Zuneigung, eher väterlich als homosexuell“.


title: Das Messer im Wasser

text: Krystyna ist es, die diese Situation ausnutzt und zum Schluss des Films die beiden gegeneinander ausspielt. Sie bleibt Siegerin in einem Männerkampf, den Kroner so beschreibt: „Der Kampf zwischen Andrzej und dem Jungen war auch ein Versuch, in Kontakt miteinander zu kommen, ihre Kraft auf die Probe zu stellen und zu entscheiden, wer wen beherrscht oder wer sich wem unterwirft. Am Ende müssen beide einsehen, dass ein solcher Kontakt nicht hergestellt werden kann, ebensowenig wie eine endgültige Klärung von Macht und Ohnmacht.“


title: Das Messer im Wasser

text: Besonders Butler und Werner stellen ihre Filmanalysen auf mögliche psychoanalytische Deutungsmöglichkeiten ab. Butler betont die „phallische Signifikanz“ des Messers und nennt es ein „Freudsches Sexsymbol“, das für die Potenz des Jungen einstehe und dem älteren Mann gefährlich werde. Ironischerweise ermögliche Andrzej dem Jungen den Ehebruch jedoch erst damit, indem er das Messer beseitigt. Auch Werner entdeckt eindeutig sexuell konnotierte Symbole: Der Schuh, den Krystyna als Pfand für ein verlorenes Mikado-Spiel dem Jungen präsentiert, sei „eines der deutlichsten Symbole für die Vagina“, wobei der Gürtel mit der protzigen Schnalle, den der Junge als Pfand abgeben muss, ebenfalls ein sexuelles Potenzsymbol sei.


title: Das Messer im Wasser

text: Das Dreiecksverhältnis sei „die Darstellung einer ödipalen Beziehung“, wobei Andrzej als „Vater“ die belehrende und strafende Position und Krystyna die beschützende Mutterrolle einnehme, aber gleichzeitig das Objekt der Begierde des Jungen sei. Werner führt in seiner Argumentation weiter aus, es gebe im Film Motive, die an Kastration und Kastrationsängste gemahnten. So spielen der Junge und Andrzej zum Beispiel das bekannte Spiel, mit dem Messer in die Zwischenräume der Finger einer gespreizten Hand zu stechen, ohne die Finger zu verletzen. Weitere Hinweise sind laut Werner das zweimalige Erklimmen des Bootsmastes durch den Jungen, die gegen Ende des Films prominent in Szene gesetzten gefällten Bäume und die Tatsache, dass die Scheibenwischer gestohlen sind, als Andrzej und Krystyna zu ihrem Auto zurückkehren.


title: Das Messer im Wasser

text: In einigen der ungewöhnlichsten Einstellungen des Films wird auf christliche Symbolik Bezug genommen. So zeigt zum Beispiel ein Overhead-Shot von der Mastspitze den auf Deck ruhenden Jungen mit ausgestreckten Armen in einer Kreuzigungspose, wobei sein Kopf auf einer Seilrolle ruht, die an einen Heiligenschein gemahnt. Eine weitere Einstellung zeigt den Jungen über der Reling hängend und mit den Füßen „auf dem Wasser wandernd“. Als sich der Junge an einem heißen Topf die Hände verbrennt, können die Verletzungen im Kontext dieser Hinweise als Vertreter der Wundmale Christi gedeutet werden. Letztendlich durchlebt der Junge im Laufe der Erzählung seinen „Tod“ und seine „Wiederauferstehung“. Aber auch über die Figur des Jungen hinaus kann man Anspielungen entdecken: Das Segelboot heißt "Christina", anglisiert nach der Ehefrau Krystyna benannt, und als es auf eine Sandbank einläuft, ist in einer längeren Einstellung von dem Schriftzug des Bootes nur der Wortanfang „Christ“ zu sehen.


title: Das Messer im Wasser

text: Werner deutet diese Anspielungen auf Erlösungssymbolik als „rein ironisch“. Feeney stellt fest, Polański habe immer eine Absicht geleugnet und behauptet, die Anspielungen auf das Christentum seien reiner Zufall. Feeney fügt hinzu, er halte sie ebenfalls für ironische Brechungen und Beiträge zur Ambivalenz des Films: „Natürlich ist der junge Mann keine Christusfigur im traditionellen Sinne, sondern eher der, der in Versuchung führt, ein Engel, der Böses will, eine Schlange im Paradiesgarten.“


title: Banja

text: Banja (russ. баня) bezeichnet ein, einer finnischen Sauna ähnliches, russisches Dampfbad sowie ein traditionelles russisches Badehaus. In anderen slawischen Sprachen hat es ähnliche Bedeutungen und ist z. B. Teil des Namens von Kurorten, ähnlich dem deutschen Bad.


title: Banja

text: __INHALTSVERZEICHNIS__ Traditionell wird in Russland die Banja mit einem Holzofen beheizt. Die russische Banja ist ähnlich heiß wie die finnische Sauna. Die Temperaturen in einer russischen Banja können aber auch deutlich über 100 °C betragen. Die klassische finnische Sauna erreicht normalerweise Temperaturen von ca. 80 bis 95 °C, jedoch wird hier wesentlich stärker mit Aufgüssen gearbeitet. Aufgüsse sind auch in der russischen Banja üblich und haben eine lange Tradition. Dabei wird heißes Wasser oder Eis, meist versetzt mit ätherischen Ölen, auf die heißen Steine des Saunaofens gegeben. Damit wird eine hohe Luftfeuchtigkeit erreicht, wodurch die Hitze noch effektiver wirken kann.


title: Banja

text: Ebenso wie die Sauna ist auch die Banja aus Holz gebaut, jedoch manchmal mit einem „ersten Stock“ im Inneren ausgestattet. Im Idealfall besteht die Banja aus drei Räumen: Dem Schwitz-/Dampfraum, einem Waschraum und einem Erholungsraum.


title: Banja

text: Im Waschraum spült man sich mit kaltem und warmen Wasser ab, das dann durch Spalten zwischen den Bodendielen abläuft. In der authentischen Banja steht das kalte Wasser in Kübeln bereit und kann nach Bedarf mit heißem Wasser angewärmt werden, das aus einem vom Banjaofen betriebenen Kessel gezapft wird. Der Banjaofen wird meistens vom Waschraum aus beschickt.


title: Banja

text: Der Erholungsraum fällt manchmal auch mit dem Waschraum zusammen. Klassische Ausstattung ist hier ein einfacher Tisch mit Stühlen. Hier wird zwischen den Gängen pausiert und es werden Kleinigkeiten genossen und Tee oder Bier getrunken.


title: Banja

text: Ebenso wie in der finnischen Sauna ist auch in der Banja das Quästen üblich, also sich selbst oder gegenseitig mit Bündeln von eingeweichten Birkenzweigen – auf russisch Wenik –, den Körper abzuschlagen, was angenehm erfrischt und die Blutzirkulation anregt. Beim Quästen entsteht außerdem ein angenehmer Geruch nach Birke. Das Wasser aus dem Kübel, in dem zuvor die Birkenzweige eingeweicht wurden, ergibt gleichzeitig einen hervorragenden Birken-Aufguss, den „Wenik-Aufguss“.


title: Banja

text: Im Sommer nimmt man für die Weniks oft frische Zweige; im Winter werden dagegen Birkenzweige verwendet, die im Sommer getrocknet und vor dem Gebrauch wieder mit heißem Wasser eingeweicht wurden. Es ist wichtig, dass Blätter an den Zweigen sind, da das Abschlagen ansonsten ähnlich schmerzhaft ist wie mit einer Birkenrute.


title: Banja

text: Manchmal werden auch Getränke in das Aufgusswasser gegeben, zum Beispiel Kwas oder Bier. Bier erzeugt beim Aufguss einen starken Duft, der an Brot erinnert.


title: Banja

text: In Russland wird strikt nach Geschlechtern getrennt, entweder gibt es jeweils eigene Räume für die Männer oder Frauen, oder es gibt unterschiedliche Besuchszeiten.


title: Banja

text: Ein Besuch in einer Banja verbessert die Durchblutung der Haut und wirkt gegen Muskelverspannungen. Menschen mit Entzündungen, mit akuten Infektionskrankheiten, mit Herz-Kreislauf-Krankheiten, mit Venenthrombosen oder Krampfaderleiden wird allerdings vom Besuch einer Banja, eines Hammāms, einer Sauna oder eines Dampfbades abgeraten.


title: Banja

text: Die Banja hat eine wichtige Bedeutung bei der Pflege sozialer Kontakte; unter Geschäftsleuten ist es nicht unüblich, sich in der Banja zu treffen und dort geschäftliche Entscheidungen zu fällen. Außerhalb Russlands trifft man auch häufig Russen in den öffentlichen Saunaanlagen an, wo sie untereinander Kontakte in der Diaspora pflegen.


title: Galoppwechsler

text: Als Galoppwechsler oder Schnellwechsler werden manuell bediente Münzgeldwechsler bezeichnet. Geräte, die der Schaffner vor der Brust trägt, werden auch Brustwechsler genannt.


title: Galoppwechsler

text: Alfred Krauth entwickelte und patentierte den Galoppwechsler.


title: Galoppwechsler

text: Galoppwechsler bestehen aus vier bis sechs Metall- oder Kunststoffröhren für die verschiedenen Münzwerte, die oben je einen Einwurfschlitz haben und unten einen Hebelmechanismus, der bei Betätigung eine Münze freigibt. Es gibt auch Ausführungen mit jeweils einem zweiten Hebel pro Röhre, der mehrere Münzen gleichzeitig freigibt. Das Abzählen von Wechselgeld wird dadurch vereinfacht.


title: Galoppwechsler

text: Ab den 1920er Jahren benutzten Schaffner beim Abfertigen der Fahrgäste an Umhängetaschen befestigte Galoppwechsler. Später wurden sie auch stationär am Schaffnersitz eingesetzt.


title: Galoppwechsler

text: Seit der Umstellung auf Einmannbetrieb werden Galoppwechsler hauptsächlich als auswechselbarer Einsatz für den Zahltisch am Fahrerplatz einer Straßenbahn oder eines Omnibusses verwendet. Bei Großveranstaltungen mit erhöhtem Personenaufkommen im öffentlichen Personennahverkehr oder bei Fahrten mit historischen Fahrzeugen werden sie auch heute noch von Schaffnern benutzt.


title: Erwin Knosp

text: Erwin Knosp (* 26. August 1961 in Renchen, Baden-Württemberg) ist ein deutscher Ringer im freien Stil, mehrfacher Deutscher Meister und Olympiateilnehmer. Er startete für den ASV Urloffen.


title: Erwin Knosp

text: Bereits als Jugendlicher kam Erwin Knosp zum Ringen – gefördert durch seinen älteren Bruder Martin Knosp. Als Senior kämpfte Erwin erfolgreich im Leichtgewicht (Kategorie bis 68 kg). Die großen Erfolge seines Bruders Martin erreichte er zwar nicht; Erwin Knosp war jedoch ein stets einsatzbereiter und damit wertvoller Mannschaftsringer.


title: Erwin Knosp

text: Beruflich ist Erwin Knosp als Polizeibeamter tätig. Er lebt mit seiner Frau und seinen drei Kindern in Urloffen.


title: Ausgabe (Computer)

text: Unter Ausgabe (englisch "Output") versteht man in der Informatik das, was ein Programm nach interner Berechnung auf einem Ausgabegerät (beispielsweise Bildschirm oder Drucker), eine Schnittstelle oder einen Datenspeicher (Datei) ausgibt. Die Ausgabe ist also das Gegenteil der Eingabe.


title: Ausgabe (Computer)

text: Die Begriffe "Eingabe", "Verarbeitung" und "Ausgabe" sind grundlegend für die elektronische Datenverarbeitung und werden als EVA-Prinzip bezeichnet.


title: Ausgabe (Computer)

text: Alle gängigen Programmiersprachen definieren grundlegende Ein- und Ausgabemedien für die Standard-Datenströme, die häufig als "Standardeingabe" („STDIN“, normalerweise von der Tastatur), "Standardausgabe" („STDOUT“, normalerweise auf den Bildschirm) und "Fehlerausgabe" („STDERR“, normalerweise ebenfalls auf den Bildschirm) bezeichnet werden – auch Fehlermeldungen können eine Ausgabe darstellen, da sie eine Information darüber geben, warum das Programm nicht lauffähig oder die Datenverarbeitung nicht valid sind.


title: Ausgabe (Computer)

text: In Unternehmen koordiniert das Output Management die Erstellung, Generierung, Steuerung und Verteilung von elektronischen oder physisch vorliegenden Dokumenten an alle benötigten Empfänger.


title: Dennis Wise

text: Dennis Frank Wise (* 16. Dezember 1966 in Kensington, London) ist ein ehemaliger englischer Fußballspieler und war zuletzt bis Januar 2008 Trainer des englischen Drittligisten Leeds United.


title: Dennis Wise

text: Als englischer Nationalspieler absolvierte er 21 Länderspiele und schoss bei seinem Debüt gegen die Türkei sein einziges Tor für England. Der dreifache FA-Cup-Sieger und langjährige Spieler des FC Chelsea kam zudem in allen drei Gruppenspielen der Euro 2000 zum Einsatz. Sein letztes Länderspiel absolvierte er im Jahre 2000 unter dem damaligen Nationaltrainer Howard Wilkinson.


title: Dennis Wise

text: Dennis Wise begann seine fußballerische Laufbahn beim FC Southampton wechselte dann aber nach Meinungsverschiedenheiten mit Trainer Lawrie McMenemy im Alter von 18 Jahren zum FC Wimbledon.


title: Dennis Wise

text: Dort wurde er zu einem Mitglied der sogenannten „Crazy Gang“, die als Außenseiter nach dem Aufstieg im Jahre 1986 in die First Division für Furore in der englischen Eliteklasse sorgte und zwei Jahre später sensationell im FA-Cup-Finale den hohen Favoriten FC Liverpool mit 1:0 schlug. Am sportlichen Höhenflug des Vereins hatte der Mittelfeldspieler einen derart großen Anteil, dass er am Saisonende zum vereinsintern besten Spieler gewählt wurde.


title: Dennis Wise

text: Für die damalige Rekordablösesumme des FC Wimbledon in Höhe von 1,6 Millionen Pfund wechselte Wise in Richtung des FC Chelsea den Verein. Dort verbrachte er elf Jahre und wurde als kampfbetonter Mittelfeldspieler in 445 Spielen zu einer Konstante der „Blues“ in den 1990er-Jahren. Lediglich fünf Spieler haben bis zum heutigen Tage mehr Partien für Chelsea absolviert als Wise, dem insgesamt 76 Tore gelangen – darunter war in der Gruppenphase der Champions-League-Saison 1999/2000 ein besonders wichtiger Ausgleichstreffer in San Siro gegen den AC Mailand. Als Mannschaftskapitän führte er den Verein zum FA-Cup-Sieg in den Jahren 1997 und 2000, zum Gewinn des Ligapokals 1998 und im selben Jahr zum Triumph im europäischen Pokalsiegerwettbewerb. Nachdem sich der neue Trainer Claudio Ranieri entschloss das Durchschnittsalter des Kaders zu senken, verließ der „Chelsea Player of the Year“ der Jahre 1998 und 2000 im Juni 2001 für erneut 1,6 Millionen Pfund den FC Chelsea und schloss sich Leicester City an.


title: Dennis Wise

text: Trotz seiner Erfolge in Chelsea galt Wise aufgrund mehrerer Undiszipliniertheiten auf und außerhalb des Spielfeldes als „Enfant terrible“. Im Jahre 1995 wurde er beschuldigt, in London einen Taxifahrer angegriffen zu haben und erhielt dafür eine dreimonatige Gefängnisstrafe – nach einem erfolgreichen Berufungsverfahren wurde er jedoch von den Vorwürfen freigesprochen. Dennoch veranlasste diese Kontroverse den damaligen Trainer Glenn Hoddle dazu, Wise das Kapitänsamt zu entziehen. Vier Jahre später sorgte er erneut für Schlagzeilen, als ihm in einer Partie gegen den RCD Mallorca im Europapokal der Pokalsieger vorgeworfen wurde, Marcelino Elena „gebissen“ zu haben. Während der Saison 1998/99 verpasste Wise, der während seiner Profilaufbahn dreizehn rote Karten sah, alleine durch Sperren 15 Begegnungen.


title: Dennis Wise

text: Seine Zeit in Leicester war von wenig Erfolg gekrönt und Wise wurde nach nur 17 Meisterschaftsspielen im September 2002 entlassen, nachdem er seinem Mannschaftskameraden Callum Davidson während der Saisonvorbereitung in Finnland den Kiefer gebrochen hatte. Wise wurde in der Folgezeit zu einer unpopulären Figur in Leicester, da ihm dort verübelt wurde, dass er wiederholt sein vorzeitiges Ende als „unfair“ bezeichnete und nach Meinung der Anhänger zuvor mit Trainer Peter Taylor den sportlichen und wirtschaftlichen Niedergang – bis hin zum Insolvenzverfahren – beschleunigt hatte. Dabei wirkte vor allem die als zu hoch empfundene Ablösesumme für den damals fast 35-jährigen Wise nach.


title: Dennis Wise

text: Wise wechselte im Anschluss zum FC Millwall in die zweitklassige Second Division und wurde dort Spielertrainer. Seinen neuen Verein führte er 2004 ins FA-Cup-Endspiel und unterlag dort Manchester United mit 0:3. Durch diese Finalteilnahme qualifizierte sich der Klub für den UEFA-Pokal und war damit erst der zweite englische Klub, der nicht in der obersten Spielklasse agierte und dennoch in einem bedeutenden europäischen Vereinswettbewerb spielen durfte. In der ersten UEFA-Pokal-Runde verlor der FC Millwall jedoch bereits gegen Ferencváros Budapest und nach einem Streit zum Saisonende mit dem neuen Präsidium verließ Wise den Verein wieder.


title: Dennis Wise

text: Ablösefrei wechselte Wise im Sommer 2005 zum FC Southampton und kam dort auf zwölf Meisterschaftsspiele, in denen er ein Tor erzielte. Nach dem Rücktritt von Trainer Harry Redknapp übernahm er auf Interimsbasis gemeinsam mit Dave Bassett die Mannschaftsleitung, kehrte dann aber dem Klub im Dezember 2005 wieder den Rücken, nachdem die Vereinsführung George Burley offiziell mit der Trainernachfolge betraute.


title: Dennis Wise

text: Am 19. Januar 2006 unterschrieb Wise bei Coventry City einen leistungsbezogenen Vertrag, der ihn pro Einsatz bezahlte, und spielte damit wieder unter Micky Adams, der ihn bereits bei Leicester City trainiert hatte. Dort erlebte er eine kurze Hochphase, schoss in den ersten Partien jeweils ein Tor und beendete schließlich nach 13 Ligaspielen seine aktive Laufbahn.


title: Dennis Wise

text: Am 18. Mai 2006 wurde er vom soeben in die Football League Two abgestiegenen Viertligisten Swindon Town als Trainer verpflichtet, wobei ihm sein ehemaliger Chelsea-Mannschaftskollege Gustavo Poyet als Assistent zur Seite gestellt wurde. Das Trainergespann führte die Mannschaft zu sechs Siegen in den ersten sieben Spielen und Wise erarbeitete sich damit neben der Tabellenführung die Auszeichnung zum „Trainer des Monats“ in der vierthöchsten Spielklasse.


title: Dennis Wise

text: Seine erste Niederlage im Amt des Trainers von Swindon Town erlitt er in der Partie gegen den AFC Wrexham im Racecourse Ground, dem die zweite Pleite – und erste Heimniederlage – gegen Peterborough United folgte. Damit belegte der Verein den zweiten Rang hinter den Wycombe Wanderers.


title: Dennis Wise

text: Nachdem Wise bereits am 20. September 2006 nach der Entlassung von Kevin Blackwell mit dem vakanten Trainerposten bei Leeds United in Verbindung gebracht worden war, erhielt er gemeinsam mit Gustavo Poyet am 23. Oktober 2006 die Erlaubnis zur Verhandlungsaufnahme mit dem kriselnden Zweitligisten. Bereits einen Tag später wurde die Verpflichtung des Gespanns verkündet, das jedoch noch tatenlos mit ansehen musste, dass sich Leeds United mit einer 1:3-Niederlage gegen Southend United aus dem Ligapokal verabschiedete. In einer seiner ersten Amtshandlung besetzte der neue Trainer das Kapitänsamt neu und ernannte dazu den körperlich robusten Mittelfeldspieler Kevin Nicholls anstelle von Paul Butler zum Mannschaftsführer, sowie Shaun Derry statt Gary Kelly als seinen Vertreter.


title: Dennis Wise

text: Das erste Spiel als Leeds-Trainer sah für Wise erneut Southend United als Gegner vor, der aber nun mit 2:0 besiegt werden konnte. Dennoch belegte Leeds United trotz eines 2:1-Erfolgs gegen Hull City später erstmals das Tabellenschlusslicht, da Southend am gleichen Tag Birmingham City geschlagen und nun die bessere Tordifferenz aufwies. Turbulent gestaltete sich weiter die Kapitänsfrage, da Nicholls um die Freigabe für eine Ausleihe zu seinem alten Verein – und Abstiegskonkurrenten – Luton Town bat. Wise entfernte Nicholls sofort aus der Mannschaft und machte Jonathan Douglas zum neuen Mannschaftsführer. Kurzzeitig schöpfte der Verein noch einmal Hoffnung, als Wise mit seinem Team nach den Siegen gegen Aufstiegsaspirant Preston North End und Plymouth Argyle erstmals nach November 2006 wieder die Abstiegsränge verließ, aber schließlich rutschte man wieder in die Relegationszone, so dass man am letzten Spieltag einen Sieg mit mindestens acht Toren Unterschied und eine Niederlage von Hull City benötigte. Nachdem der Abstieg sportlich nicht verhindert werden konnte, sorgte eine zusätzliche Zehn-Punkte-Strafe sogar für den Fall ans Tabellenende. Zudem musste der Verein ein Insolvenzverfahren anmelden. Dennoch blieb Wise dem Klub auch für die anschließende Saison 2007/08 in der drittklassigen Football League One treu.


title: Dennis Wise

text: In diese neue Spielzeit startete die von Wise betreute Mannschaft mit einer weiteren 15-Punkte-Strafe, die die Football League gegen den Klub verhängt hatte. Kontinuierlich baute der Klub in den ersten Partien diese Minuspunktzahl mit dem besten Saisonstart in der Vereinsgeschichte ab und für diese Leistung wurde Wise mit dem Titel des besten englischen Drittligatrainers im Monat August 2007 ausgezeichnet. Als schließlich Poyet gegen Ende Oktober 2007 den Verein in Richtung Tottenham Hotspur verließ, um dort Assistent von Juande Ramos zu werden, wurde Wise Dave Bassett zur Seite gestellt. Das neue Duo konnte am 3. November aufgrund einer 1:3-Niederlage gegen Carlisle United die Serie ungeschlagener Spiele nicht halten und trotz einer anschließenden Stabilisierung verließ Wise am 28. Januar 2008 den Verein in Richtung Newcastle United, um dort an der Seite von Kevin Keegan vornehmlich im Jugendbereich und bei Spielerverpflichtungen eine führende Rolle einzunehmen.


title: Butterfly

text: Butterfly (englisch „Schmetterling“) steht für:Sport: Siehe auch:


title: Achillobator

text: Achillobator war eine Gattung fleischfressender Dinosaurier aus der Gruppe der Dromaeosauridae. Einzige Art ist "Achillobator giganticus".


title: Achillobator

text: Bisher ist ein fragmentarisches Skelett bekannt, das aus der Oberkreide der Mongolei stammt. Mit einer Länge von etwa fünf Metern gehörte "Achillobator" nach dem amerikanischen "Utahraptor" zu den größten Vertretern der Dromaeosauridae.


title: Achillobator

text: "Achillobator" wird auf eine Länge von knapp 5 Metern und ein Gewicht von etwa 350 kg geschätzt. Der große Oberkiefer (Maxillare) weist auf einen relativ großen Kopf hin, der proportional ähnlich groß war wie der der Carnosauria. Auf jeder Seite des Oberkiefers saßen 11 Zähne, die Gesamtanzahl der Zähne ist unbekannt. Sowohl die vordere als auch die hintere Schneidekante der Zähne waren gesägt, die Dentikel (Zähnchen) waren jedoch wie bei anderen Dromaeosauriden auf der hinteren Schneidekante größer als auf der vorderen.


title: Achillobator

text: Die Hinterbeine waren relativ kurz und gedrungen. Im Gegensatz zu allen anderen Dromaeosauriden war der Oberschenkelknochen (Femur) länger als das Schienbein (Tibia). Die Arme waren lang. Wie bei den meisten anderen Dromaeosauriden waren die Schwanzwirbel durch lange, rutenartige Wirbelfortsätze verbunden, verlängerte Post- und Präzygapophysen und Chevron-Knochen. Die zweite Zehe des Fußes zeigt die für Dromaeosauriden typische, gekrümmte und stark vergrößerte Sichelkralle. Von anderen Dromaeosauriden lässt sich "Achillobator" durch einige primitive Merkmale im Bau des Beckens unterscheiden: So war das Schambein (Pubis) proportional kürzer und nicht vogelartig nach hinten orientiert wie bei anderen Dromaeosauriden, sondern zeigte bauchwärts nach unten. Außerdem war das verbreiterte untere Ende des Schambeins ("Pubic boot") sehr groß.


title: Achillobator

text: "Achillobator" war vermutlich am nächsten mit "Utahraptor" und "Dromaeosaurus" verwandt. Zusammen bilden diese Gattungen die Dromaeosaurinae, eine Untergruppe der Dromaeosauridae.


title: Achillobator

text: Burnham und Kollegen (2000) vermuten, dass es sich bei dem gefundenen Skelett um eine Chimäre handeln könnte, was bedeutet, dass die Knochen zu mehr als nur einer Art gehörten. Diese Forscher argumentieren, dass der Oberkiefer, das Sitzbein, das Schambein und die Schwanzwirbel keine gemeinsamen Merkmale mit anderen Dromaeosauriden teilen und somit wahrscheinlich von einem anderen Tier stammen. Die gefundenen Fußkrallen würden jedoch tatsächlich zu einem Dromaeosauriden gehören, so die Forscher. Norell und Makovicky (2004) argumentieren, dass die Knochen teilweise assoziiert gefunden wurden, was darauf hinweist, dass sie zum selben Individuum gehörten. Trotzdem bemerken diese Forscher, dass besonders das vertikal ausgerichtete Schambein und dessen stark verbreitertes unteres Ende sehr untypisch für Dromaeosauriden seien.


title: Achillobator

text: Das einzige bisher bekannte Skelett wurde 1989 von Namsarai, einem Assistent-Paläontologen des Mongolischem Naturhistorischen Museums, während einer Russisch-Mongolischen Expedition entdeckt. Der Fundort, die Burkhant-Lokalität, befindet sich 28,8 km südwestlich des Dorfes Dzun Bayan in dem mongolischen Aimag Dorno-Gobi. Die Burkhant-Lokalität ist mit nur 100 m eine kleine Fundstelle; das "Achillobator"-Skelett ist der bisher einzige Fund. Die Sedimentgesteine, die das Skelett bargen, gehören stratigraphisch zur Bayan-Shireh-Formation. Aus anderen Fundstellen dieser Formation sind Überreste von Hadrosauriden, Ankylosauriern, Sauropoden und Krokodilen gefunden worden. Die Sedimente stammen aus der Oberkreide und sind wahrscheinlich zwischen 89 und 84 Millionen Jahre alt (Coniacium bis Santonium). Diese Altersangabe ist jedoch unsicher.


title: Achillobator

text: Das Skelett (Holotyp, Exemplarnummer FR.MNUFR-15) wurde artikuliert vorgefunden; die Knochen befanden sich jedoch nicht mehr im anatomischen Verbund. Der Fund umfasst einen linken Oberkieferknochen (Maxillare), neun Zähne, einige Hals-, Rücken- und Schwanzwirbel, drei V-förmige Chevron-Knochen, Rippenfragmente, einige isolierte Hand- und Fußknochen, das rechte Darmbein, Schambein und Sitzbein, den linken Oberschenkelknochen und das Schienbein sowie die linken Mittelfußknochen 3 und 4.


title: Achillobator

text: "Achillobator giganticus" wurde 1999 von Altangerel Perle, Mark Norell und James Clark in einem mongolischen Journal erstmals wissenschaftlich beschrieben. Die Beschreibung basiert jedoch auf einem vorläufigen Manuskript und wurde ohne das Wissen von Clark und Norell veröffentlicht. Der Name "Achillobator giganticus" bedeutet „gigantischer Achilles-Held“ und setzt sich aus „Achilles“, einen Helden der griechischen Mythologie, und „bator“, was so viel wie Held bedeutet, zusammen. Der Name deutet auf eine vermutete sehr starke Sehne hin, die am zweiten Zeh saß und kräftige Bewegungen der Sichelkralle erlaubte.


title: Tigerella

text: Tigerella ist eine Sorte der Tomate ("Solanum lycopersicum"). Die "Tigerella" und die amerikanische Sorte "Mr. Stripey" werden öfters fälschlich als identisch angesehen. "Mr. Stripey" ist jedoch eine wesentlich größere und anders gefärbte Fleischtomate.


title: Tigerella

text: Ein klares Erkennungsmerkmal der Tigerella sind die grünen, roten und gelben Streifen. Sie zeichnet sich vor allem durch ihren einzigartigen, fast schon fruchtigen Geschmack aus.


title: Tigerella

text: Die Samen sollten im Spätwinter bis Frühling unter guten Lichtbedingungen 1,5 mm tief ausgesät werden. Die Keimung dauert etwa 6 bis 14 Tage bei Temperaturen zwischen 24 und 27 °C.


title: Tigerella

text: Wenn die Sämlinge groß genug sind (d. h. sobald sich nach den Keimblättern das erste richtige Blattpaar gebildet hat), sollten sie in 8 cm große Töpfen pikiert werden und später in Töpfen oder Wachsbeuteln in einem Abstand von 45 bis 60 cm umgetopft werden. Tigerellas können ab Ende Mai nach draußen ausgepflanzt werden. Dabei ist zu beachten, dass sie stets gut gewässert sind. In einer geschützten Lage mit ausreichend Sonnenlicht und nährstoffreicher Erde gedeiht die Tigerella hervorragend.


title: Tigerella

text: Die Pflanzen sind auf Rankhilfen und auf wiederholtes Anbinden angewiesen. Wichtig ist, dass nur ein Haupttrieb richtig gedeiht und die Seitentriebe ständig entfernt werden.


title: Österreichisches Wörterbuch

text: Das Österreichische Wörterbuch repräsentiert als Wörterbuch (Rechtschreibwörterbuch) das für Österreich gültige "amtliche Regelwerk" der deutschen Sprache. Es wird im Auftrag des Bundesministeriums für Bildung vom Österreichischen Bundesverlag (ÖBV) in Wien herausgegeben.


title: Österreichisches Wörterbuch

text: Das "Österreichische Wörterbuch" (ÖWB) wurde 1950 durch den Bundesminister für Unterricht Felix Hurdes angeordnet und in expliziter Opposition zu den "Duden"-Nachschlagewerken, dem damaligen Marktführer, platziert. Das ÖWB erschien erstmals 1951 und löste damit alle Werke, inklusive der "Duden" Wörterbücher in gewisser Weise ab. Die Rechtschreibregeln aus den Orthographischen Konferenzen (1876 und 1901), auf denen die amtlich gültigen Regelbücher aus den Jahren 1879 und 1902 basierten, blieben dabei unverändert. Die Regelbücher wurden von mehreren Staaten (z. B. Bayern, Österreich-Ungarn) und Kleinstaaten (Baden) publiziert (Regeln für die deutsche Rechtschreibung). Die erste Auflage des ÖWB hatte einen Umfang von 276 Seiten mit 20.000 Stichwörtern und verkaufte noch im selben Jahr den Drucklauf von 20.000 Exemplaren.


title: Österreichisches Wörterbuch

text: Das Österreichische Wörterbuch gibt es auch in einer mittleren und kleinen Fassung mit reduziertem Wortumfang. Beide waren ursprünglich für den Schulgebrauch bestimmt, die kleine Ausgabe speziell für die Volksschule. Die 38. Auflage von 1997 ISBN 3-215-07910-0 wurde auf die neue deutsche Rechtschreibung umgestellt. Jede Ausgabe wird gegenüber der vorausgegangenen in ihrem Wortschatz erweitert, seit der 1997er-Ausgabe ist das ÖWB mit mehr als 100,000 Stichwörtern auch in Umfang mit dem Rechtschreib-Duden vergleichbar. Die jüngste Auflage ist die 43., sie erschien 2016 ISBN 978-3-209-08514-6. Dabei wurden auch die stilistischen Anmerkungen modernisiert.


title: Österreichisches Wörterbuch

text: Das Wörterbuch basiert mittlerweile auf dem amtlichen Regelwerk, welches vom Rat für deutsche Rechtschreibung herausgegeben wird. In der "Vollständigen Ausgabe mit dem amtlichen Regelwerk" ist dieses als Anhang abgedruckt, jedoch ohne Wörterliste. Das Österreichische Wörterbuch betrachtet sich als populäre Umsetzung des streng wissenschaftlich abgefassten Regelwerks. Diese Umsetzung erfolgt unter Bedachtnahme der österreichischen Eigenheiten und jener vom Rat für deutsche Rechtschreibung vorgeschlagenen Regeländerungen, denen das österreichische Bildungsministerium zustimmte.


title: Österreichisches Wörterbuch

text: Das aktuelle Vorwort des amtlichen Regelwerks lautet:


title: Österreichisches Wörterbuch

text: Zur Definition einer österreichischen Standardvarietät des Deutschen ist Folgendes vermerkt:


title: Österreichisches Wörterbuch

text: Das Österreichische Wörterbuch ist in der „Liste der fachlichen Nachschlagewerke für die Gemeinsame Normdatei“ enthalten; seine Schreibweisen bilden also die Vorgaben für Einträge in Datenbanken usw.


title: Österreichisches Wörterbuch

text: Schon vor dem Ersten Weltkrieg hatte es in Österreich amtliche Wörterbücher gegeben, die offiziell gebräuchliche Austriazismen berücksichtigten. Dies waren zum einen die "Regeln für die deutsche Rechtschreibung nebst Wörterverzeichnis – zum Gebrauche für Lehrer und Schüler", herausgegeben vom k. k. Ministerium für Cultus und Unterricht, letzte Auflage 1915, und zum anderen die vom k. u. k. Reichskriegsministerium herausgegebenen "Regeln und Wörterverzeichnis für die deutsche Rechtschreibung, zugleich verdeutschendes Fremdwörterbuch, zum Gebrauche in den k. u. k. Militär-Erziehungs- und Bildungsanstalten", letzte Auflage 1917.


title: Österreichisches Wörterbuch

text: Nach dem Zweiten Weltkrieg gab es noch während der Besatzungszeit von staatlicher Seite das Bestreben, die österreichische kulturelle und auch sprachliche Eigenständigkeit wieder hervorzustreichen und sich damit bewusst von der nationalsozialistischen Kulturpolitik des Deutschen Reiches abzugrenzen. Dies geschah besonders im Schulwesen, wo unter Minister Felix Hurdes bzw. unter dessen kurzzeitig tätigem Vorgänger Ernst Fischer sogar das Schulfach "Deutsch" in semantischer Abgrenzung einfach in "Unterrichtssprache" umbenannt worden war. Da in den Schulen der Bedarf nach der Neuauflage eines Wörterbuches bestand, fasste man konsequenterweise auch den Beschluss, ein eigenes Österreichisches Wörterbuch zu erstellen. Damit beauftragt wurde eine Expertenkommission um den als SPÖ-nahe geltenden Philologen und Wiener Landesschulinspektor Albert Krassnigg, den ÖVP-nahen Wiener Stadtschulrat Anton Simonic, den Sektionschef im Unterrichtsministerium Josef Stur, Ernst Pacolt, Vorstandsmitglied des Vereins "Widerstand", und Otto Langbein, in den 1930er Jahren Leiter des Roten Studentenbundes und als Jude Verfolgter im Dritten Reich. Schon kurze Zeit später entstand so im Jahr 1951 die erste Ausgabe des Österreichischen Wörterbuchs, in die zahlreiche Austriazismen neu aufgenommen wurden, wobei man zum einen auf alte Termini aus den Wörterbüchern der Monarchiezeit zurückgriff, andererseits auch Begriffe aus den bairischen Dialekten in Österreich aufnahm, im Besonderen, aber nicht ausschließlich solche aus dem Wienerischen. Auf Grund des Papiermangels in der Nachkriegszeit war diese erste Auflage in ihrem Umfang auf den unmittelbaren Bedarf in den Schulen beschränkt.


title: Österreichisches Wörterbuch

text: Die damalige Entscheidung zu einem eigenen Österreichischen Wörterbuch war mit einem sprachplanerischen Anspruch zur Förderung des österreichischen Patriotismus begründet; zudem befand sich der Verlagsort des deutschen Duden in Leipzig und damit in der sowjetischen Besatzungszone. Dort war zwar unmittelbar nach dem Krieg im Jahr 1947 eine neue Auflage entstanden, die explizit ein Nachdruckrecht für westdeutsche, österreichische und schweizerische Verlage einschloss. Von diesem Recht machte Österreich aber keinen Gebrauch, und auch in Westdeutschland erschien erst 1954 die erste Nachkriegsausgabe, wobei dort auf Grund der unklaren Rechtslage sogar andere Verlage eigene Wörterbücher unter dem Namen „Duden“ herausgaben, teilweise mit abweichenden Schreibweisen.


title: Österreichisches Wörterbuch

text: In den ersten Jahrzehnten wurde von der Redaktion des Österreichischen Wörterbuchs durchaus eine aktive Sprachplanung betrieben, indem österreichischen Wörtern der Vorzug gegeben wurde. Allerdings handelte es sich dabei eher um eine Rekodifizierung des Österreichischen Deutschs; neue Begriffe wurden nur dann aufgenommen, wenn sie zuvor schon in der Literatur und in den Medien Verwendung gefunden hatten. Die Abgrenzung gegenüber Deutschland blieb allerdings Programm, und das Wort „deutsch“ wurde bis in die 1960er Jahre partout vermieden. So sprach man entweder von der "Sprache des Österreichers" oder schlicht von der "Schriftsprache", und die Volksschulausgabe hieß einfach "Mein erstes Wörterbuch", dann "Kleines Wörterbuch", später "Kleines österreichisches Wörterbuch". Als Jakob Ebner 1969 ein Buch über den Sprachgebrauch in Österreich schrieb und dieses beim westdeutschen Dudenverlag in Mannheim publizierte, wurde das von seinen Fachkollegen in Österreich nicht gern gesehen. Als dieser im Jahr 1981 beim selben Verlag auch noch einen "Österreichischen Schülerduden" herausbrachte, wurde verhindert, dass dieses Werk offiziell zum Gebrauch als Schulbuch zugelassen wurde. Später entspannten sich aber diese Anschauungsunterschiede, und Ebner wurde 1995 als Experte für Lexikographie in die Wörterbuchkommission aufgenommen.


title: Österreichisches Wörterbuch

text: Im Gegensatz dazu hatte man in den 1960er und 70er Jahren keine Schwierigkeiten damit, mit der ostdeutschen Dudenredaktion zusammenzuarbeiten. Ernst Pacolt und Otto Langbein korrespondierten lange Jahre mit dem Bibliographischen Institut in Leipzig und redigierten den „Ost-Duden“ im Bezug auf Austriazismen.


title: Österreichisches Wörterbuch

text: Innerhalb Österreichs gab es jedoch immer wieder Kritik von Sprachwissenschaftlern, Literaten, Politikern und Privatpersonen, die sich gegen einen dezidierten Sprachseparatismus stellten. Manche davon waren von den praktischen Vorteilen eines großen gemeinsamen Sprachraums und damit auch Absatzmarktes für Literatur geleitet, andere wiederum hatten politische Motive und standen dem Dritten Lager nahe. Den heftigsten Widerstand gab es allerdings gegen die „Ostlastigkeit“ des Österreichischen Wörterbuchs. Besonders nachdem in der 35. Auflage vom Jahr 1979 über 5000 hauptsächlich wienerische Wörter neu aufgenommen worden waren, protestierten viele West- und Südösterreicher dagegen, woraufhin der Großteil davon in der nächsten Auflage wieder entfernt wurde.


title: Österreichisches Wörterbuch

text: In den 1980er Jahren trat die sprachpolitische Abgrenzung gegenüber Deutschland in den Hintergrund, und die Redaktion des Österreichischen Wörterbuchs beteiligte sich aktiv an der Diskussion zur Reform der deutschen Rechtschreibung. Man beteiligte sich aber nicht an dem kurz nach der Wende im Jahr 1991 herausgegebenen gesamtdeutschen "Einheitsduden". Die Diskussion um die Orthographiereform zog sich daraufhin in die Länge und verhinderte daher eine Neuauflage des Österreichischen Wörterbuchs. So verstrichen von der 37. Auflage, 1990, acht Jahre bis zur 38. Auflage im Jahr 1998, dem Jahr des Inkrafttretens der reformierten deutschen Rechtschreibung. In der Zwischenzeit hatte in der Öffentlichkeit vor allem die Aufregung rund um den österreichischen EU-Beitritt 1995 die Gemüter erhitzt und zu einer neuen metasprachlichen Diskussion über das Österreichische Deutsch und die Sinnhaftigkeit einer einheitlichen Rechtschreibung geführt. Die Redaktion des Österreichischen Wörterbuchs hielt an der gemeinsam beschlossenen Orthographiereform fest, nahm aber zahlreiche zusätzliche Austriazismen in die 38. Auflage auf (die Zahl der Lemmata stieg insgesamt von 37.100 auf 62.800).


title: Österreichisches Wörterbuch

text: Somit präsentiert sich das durch das Österreichische Wörterbuch amtlich kodifizierte Österreichische Deutsch heute in einer mit Deutschland übereinstimmenden Schreibweise, allerdings mit mehr spezifischem Vokabular als je zuvor. Die metasprachliche Diskussion über das Österreichische Deutsch ist daher sowohl innerhalb als auch außerhalb Österreichs keineswegs abgeschlossen.


title: Österreichisches Wörterbuch

text: Die 43. Auflage erschien 2016 und umfasst in der Schulausgabe wie die vorherige Auflage 928 Seiten. Die vollständige Ausgabe mit dem amtlichen Regelwerk kommt auf 1056 Seiten. Die 42. Auflage erschien 2012 als neu bearbeitete Jubiläumsausgabe zu sechzig Jahren Österreichisches Wörterbuch.


title: Österreichisches Wörterbuch

text: Die 41. Auflage erschien 2009 auf 1008 Seiten und in der etwas weniger umfangreichen Schulausgabe mit 864 Seiten. Daneben gibt es noch eine Kompaktausgabe mit dem Basiswortschatz von 20.000 Einträgen. Die Autoren der 40. Auflage waren die Germanisten Otto Back, Erich Benedikt, Karl Blüml, Jakob Ebner, Hermann Möcker vom Institut für Österreichkunde sowie die Grande Dame der österreichischen Dialektforschung Maria Hornung, Professor Heinz Dieter Pohl von der Universität Klagenfurt und der bereits emeritierte Univ.-Prof. Herbert Tatzreiter von der Universität Wien.


title: Österreichisches Wörterbuch

text: In der Vollausgabe sind rund 3.000 neue Begriffe gegenüber der 39. Auflage aufgenommen worden, wie etwa "E-Card" für die österreichische Krankenversicherungskarte, "Hacklerregelung" und "Pensionsharmonisierung". Aus dem Alltagswortschatz wurden allein unter dem Anfangsbuchstaben A folgende neue Wortkreationen aufgenommen: "Altenbetreuer, anzipfen, ablösefrei, Audiobook, Afro-Look" und "Alkopops". Daneben sind noch zahlreiche Begriffe aus dem Bereich Computer und Internet aufgenommen worden, etwa: "skypen, VoIP, Blog, Linux" und "Wikipedia".


title: Österreichisches Wörterbuch

text: Einige neue Begriffe unterscheiden sich im Österreichischen Wörterbuch allerdings vom Duden, so ist etwa in Österreich "smsen" nun standardisiert, während es im Duden "simsen" heißt. Aus dem Bereich des Sports wurde etwa der Begriff "Blutdoping" aufgenommen, dies wegen der lange Zeit von den österreichischen Medien behandelten Doping-Affäre bei den Olympischen Winterspielen von Turin.


title: Österreichisches Wörterbuch

text: Einige nicht mehr gebräuchliche Begriffe wurden allerdings entfernt, wie "Absperrkommando", "affengeil" und "Arbeitermittelschule". Die Wörter "Schilling" und "Gendarmerie" gibt es weiterhin, auch wenn das zugrundeliegende Signifikat im Alltag nicht mehr existiert. Typische Dialektausdrücke, die in Österreich auch schriftlich verwendet werden, sind ebenfalls weiterhin enthalten, so etwa die Kärntner "Strankerl" oder der "Zöger" bzw. "Zeger" für einen geflochtenen Tragkorb.


title: Österreichisches Wörterbuch

text: Weitere typisch österreichische Begriffe im Österreichischen Wörterbuch sind etwa: "Dulliähstimmung, Greißler, Gwirkst, Jausengegner, Käsekrainer, klass, Outwachler, Pfusch, pipifein, Roadpricing, Stockerlplatz, Szenebeisl, tschechern, zach" und "zerknautschen".


title: Österreichisches Wörterbuch

text: Einige Eltern beschwerten sich bei der Wörterbuchkommission, das Österreichische Wörterbuch enthalte zu viele „schmutzige“ Ausdrücke, weshalb ab der 39. Auflage bei dem umgangssprachlichen Ausdruck "pempern" die Bedeutung „koitieren“ weggelassen wurde. Seit der 42. Auflage ist sie aber wieder verzeichnet.


title: Österreichisches Wörterbuch

text: Die Schreibweise der Wörter richtet sich im Österreichischen Wörterbuch seit der 38. Auflage nach der aktuellen, reformierten Rechtschreibung, deswegen bestehen nur dann rechtschreibliche Unterschiede zum deutschen Duden, wenn Wörter unterschiedlich ausgesprochen werden.


title: Wer den Wind sät (1960)

text: Wer den Wind sät (Originaltitel: "Inherit the Wind") ist eine US-amerikanische Filmbiografie von Stanley Kramer aus dem Jahr 1960. Er wurde von ihm für die United Artists produziert. Der Film basiert auf einem Theaterstück von Jerome Lawrence und Robert E. Lee. Dieses lehnt sich frei an das als sogenannter Affenprozess bekannt gewordene Gerichtsverfahren an, das gegen den Lehrer John Thomas Scopes 1925 in Dayton (Tennessee) geführt wurde. Die künstlerische Beratung des Films hatte Erich Maria Remarque. Die Hauptrollen sind mit Spencer Tracy, Fredric March und Gene Kelly besetzt, tragende Rollen mit Dick York, Donna Anderson, Harry Morgan, Claude Akins und Florence Eldridge.


title: Wer den Wind sät (1960)

text: Im kleinen Städtchen Hillsboro in Tennessee bricht im Jahr 1925 ein Streit aus, der die amerikanische Nation in Aufregung versetzt und der weltweit für Schlagzeilen sorgt: Der junge Bertram T. Cates ist Lehrer. Er lehrt seine Schüler die Evolutionstheorie von Charles Darwin, die besagt, dass der Mensch durch Evolution entstanden sei. Der fanatische Reverend Jeremiah Brown veranlasst, dass Cates verhaftet und ihm der Prozess gemacht wird, da die von ihm gelehrte These der biblischen Schöpfungsgeschichte widerspreche, welche laut Gesetz die einzig richtige sei. Der „Affenprozess“ schlägt hohe Wellen in den Vereinigten Staaten.


title: Wer den Wind sät (1960)

text: Der bibelgläubige Fundamentalist und mehrmalige Präsidentschaftskandidat Matthew Harrison Brady vertritt die Anklage. Der Reporter E. K. Hornbeck vom „Baltimore Herald“ berichtet vom Prozess und organisiert für Cates den agnostischen Verteidiger Henry Drummond. Matthew Brady und Henry Drummond waren während des Studiums Freunde. Drummond hat Brady auch in mehreren Wahlkämpfen unterstützt, als dieser Präsident der Vereinigten Staaten werden wollte. Doch die Freundschaft zerbrach an der fanatischen Gesinnung Bradys.


title: Wer den Wind sät (1960)

text: Es kommt zu einem dramatischen Prozess. Anklage und Verteidigung liefern sich erbitterte Duelle. Henry Drummond kämpft vehement für Fortschritt und die Freiheit des Denkens, die durch das Gesetz unterbunden wird, während M. H. Brady auf der wörtlichen Interpretation der Bibel besteht und daher die darwinsche Evolutionstheorie als falsch bezeichnet.


title: Wer den Wind sät (1960)

text: Die Bewohner Hillsboros stehen nahezu geschlossen hinter dem Reverend und Brady. Es wird ein Gottesdienst abgehalten, in dem der Reverend sogar seine eigene Tochter verflucht, weil sie mit Bertram T. Cates verlobt ist und nichts an seinem Verhalten als sündig erkennen kann. Es wird auch eine Demonstration organisiert, bei der eine Puppe mit Cates’ Namen verbrannt wird und Flaschen durch dessen Zellenfenster fliegen.


title: Wer den Wind sät (1960)

text: Das Gericht lehnt alle Zeugen ab, die Henry Drummond aufrufen will, um die von Cates gelehrte Darwin’sche Evolutionstheorie näher zu erläutern. Die Begründung ist stets, dass es nicht Aufgabe des Gerichts sei, den Inhalt eines bereits beschlossenen Gesetzes in Frage zu stellen. Schließlich wird Brady selbst von Drummond als Experte für die Bibel in den Zeugenstand gerufen. Es gelingt Drummond, Brady mit Bibelzitaten in eine bestimmte Richtung zu drängen, indem er aufzeigt, dass viele Aussagen der Bibel vernünftigerweise nicht wörtlich genommen werden können. Sein Bestreben besteht dabei weniger darin, die Bibel zu widerlegen; vielmehr erweitert und hinterfragt er biblische Aussagen durch menschliche Logik: Die Fähigkeit zu denken sei schließlich aus der Sicht der Anklage gottgegeben und dürfe durchaus auch in Bezug auf den Text der Bibel angewandt werden. Drummond selbst hält diese Fähigkeit zum Denken dabei für weitaus „heiliger als alle Amens und Hallelujahs“. Drummond hinterfragt die Fähigkeit Josuas, die Sonne stillstehen zu lassen, ebenso hinterfragt er die Sicht der Bibel auf die Lehre des Kopernikus und er fragt, wie Kains Frau Awan urplötzlich auftauchen kann.


title: Wer den Wind sät (1960)

text: Cates wird von den Geschworenen dennoch für schuldig befunden, aber zu einer Geldstrafe von nur 100 US-Dollar verurteilt. Nach der Urteilsverkündung will Brady noch eine von ihm verfasste politische Rede zum Prozess halten. Doch all die Menschen, die ihm bis zum vorherigen Tag noch an den Lippen hingen, sind beeindruckt von Drummond und zweifeln an ihrer vorher unumstößlichen Einstellung. Brady, der in der schwülen Hitze im Gerichtssaal während des Prozessverlaufs zu viel gegessen hat, bricht nach den Anstrengungen zusammen und stirbt.


title: Wer den Wind sät (1960)

text: Hornbeck kommentiert den Prozess später in einem Gespräch mit Drummond und verhöhnt den Verstorbenen, der fanatisch für seinen Glauben gekämpft habe. Doch Drummond weist ihn zurecht, indem er ihm vor Augen führt, wie bemerkenswert es ist, trotz einer möglicherweise zu engstirnigen Sichtweise nach einer Sache zu streben und sich dafür aufzuopfern. Hornbeck ist betreten, als er merkt, um wie wenig es ihm selbst im Leben geht und dass er keine Ideale hat. Am Ende beruft er sich aber auch auf sein „Recht, einsam zu sein“, das wohl nur Drummond vor Gericht verteidigen würde.


title: Wer den Wind sät (1960)

text: Der Film endet damit, dass Drummond die Bibel und Darwins "Über die Entstehung der Arten" in beiden Händen hält, gegeneinander abwägt, die Bibel dann auf Darwins Werk legt und einsam den Gerichtssaal verlässt. Als Hintergrundmusik dient hierbei "The Battle Hymn of the Republic".


title: Wer den Wind sät (1960)

text: Das Theaterstück "Inherit the Wind" und seine Verfilmung lehnen sich frei an den sogenannten Affenprozess an, veränderten allerdings kleinere Einzelheiten und benannten die wichtigsten Protagonisten um. Der Prozess gegen den Lehrer John Thomas Scopes wurde ebenfalls 1925 in Dayton (Tennessee) geführt und endete auch mit einer Geldbuße von 100 US-Dollar, später wurde er wegen eines Formfehlers ganz freigesprochen. Die Figur des "Henry Drummond" lehnt sich an den Scopes-Verteidiger Clarence Darrow an, der wie die Filmfigur an einigen der berühmtesten Prozesse, die in den USA während seiner Lebzeit stattfanden, beteiligt war. Die Figur des Brady basiert auf dem Politiker William Jennings Bryan, der für seine christlich-fundamentalistischen Ansichten bekannt war und sich von Darrow während des Prozesses tatsächlich ins Kreuzverhör rufen ließ und sich dabei in Widersprüche verstrickte. Bryan starb nicht wie die Figur Brady am letzten Prozesstag auf dramatische Weise im Gerichtssaal, aber nur fünf Tage nach dem Urteil im Schlaf. Der zynische Journalist "E. K. Hornbeck" hat in dem Journalisten Henry L. Mencken sein Vorbild, der für seine scharfzüngigen Artikel bekannt war und den Prozess begleitete.


title: Wer den Wind sät (1960)

text: Der Kinostart des Films in der Bundesrepublik Deutschland war am 30. August 1960, die deutsche Fernseh-Erstausstrahlung am 15. März 1971 um 21.00 Uhr im ZDF.


title: Wer den Wind sät (1960)

text: Der deutsche Filmtitel ist an den Bibelvers „Wer Wind sät, wird Sturm ernten“ aus dem Buch Hosea angelehnt. Der englische Originaltitel „Inherit the Wind“ ist jedoch aus dem Buch der Sprichwörter : „He that troubleth his own house shall inherit the wind and the fool shall be servant to the wise of heart.“; Deutsch : „Wer seine eigene Familie zerrüttet, wird [nur] Wind zum Erbe bekommen, und der Tor wird ein Knecht dessen, der weise ist.“


title: Wer den Wind sät (1960)

text: Die Synchronfassung entstand 1960 bei der Ultra Film Synchron in Berlin unter Synchronregie von Josef Wolf.


title: Wer den Wind sät (1960)

text: Der Film erhielt vier Oscarnominierungen („Bester männlicher Hauptdarsteller“: Spencer Tracy, bestes adaptiertes Drehbuch: Nedrick Young und Harold Jacob Smith, beste Kamera: Ernest Laszlo, bester Schnitt: Frederic Knudtson), ging jedoch bei der Verleihung 1961 leer aus. Fredric March erhielt auf der Berlinale 1960 einen Silbernen Bären als „Bester Darsteller“ und Stanley Kramer bekam auf der Berlinale den Jugendfilmpreis. Der Film wurde für den BAFTA Award in den Bereichen bester Film und beste ausländische Schauspieler (March und Tracy) nominiert. Bei den Golden Globes war der Film als bester Film und Tracy als bester Darsteller nominiert.Die Simpsons-Folge "Gott gegen Lisa Simpson" (St.17/Ep.21) greift das Thema des Films auf; die Gerichtsverhandlung in der zweiten Hälfte der Episode ist dem Film nachempfunden.


title: Hans-Jürgen Veil

text: Hans-Jürgen Veil (* 2. Dezember 1946 in Ludwigshafen am Rhein) ist ein deutscher Ringkämpfer.


title: Hans-Jürgen Veil

text: Veil stammt aus einer Ringerfamilie. Sein Bruder Siegfried war ebenfalls Ringkämpfer. Veil kämpfte überwiegend im griechisch-römischen Stil, aber auch im Freistilringen feierte er zahlreiche Erfolge. Er startete für Vereine in Friesenheim und Schifferstadt.


title: Hans-Jürgen Veil

text: Als Junior kämpfte er zunächst in der Gewichtsklasse bis 63 kg; als Veil sein Kampfgewicht auf 57 kg reduzieren konnte, begann die Zeit seiner großen Erfolge. Wegen seiner Statur (1,60 m groß, dunkle Haare/Schnauzbart) wurde Veil oft für einen türkischen Ringer gehalten.


title: Hans-Jürgen Veil

text: Veil wurde mehrfach Deutscher Bantamgewichtsmeister. Zudem wurde er Vierter bei der Ringer-Weltmeisterschaft (griechisch-römisch, bis 57 kg) im Jahr 1974 in Kattowitz. Außerdem erreichte Veil viele sehr gute Platzierungen bei internationalen Ringer-Turnieren.


title: Hans-Jürgen Veil

text: Hans-Jürgen Veil wurde zudem Silbermedaillengewinner (griechisch-römisch, Bantamgewicht) bei den Olympischen Spielen 1972 in München. Damit war er bei diesem Turnier der erfolgreichste bundesrepublikanische Ringkämpfer. Für seinen Olympia-Erfolg wurde Veil am 11. September 1972 mit dem Silbernen Lorbeerblatt ausgezeichnet.


title: Hans-Jürgen Veil

text: Hans-Jürgen Veil arbeitete nach seiner Ringer-Karriere als Hausverwalter bei einem Ludwigshafener Wohnungsbauunternehmen. Heute lebt er als Pensionär mit seiner Frau in Dannstadt-Schauernheim.


title: Meerengen und Fjorde der Färöer

text: Die Meerengen und Fjorde der Färöer bilden die meisten Küstengewässer des Archipels mit seinen 18 Inseln und 11 Holmen.


title: Meerengen und Fjorde der Färöer

text: Fjord heißt auf Färöisch fjørður, allerdings ist nicht jeder färöische fjørður ein Fjord im eigentlichen Sinne. Viele so genannte Fjorde sind in Wirklichkeit Meerengen. Damit meinen die Färinger die breiteren Meerengen, während die schmalen Sund (das färöische Wort ist gleichbedeutend mit dem deutschen) genannt werden. Diese Sunde sind besonders strömungsstark, aber auch die breiteren Meerengen sind teilweise gefährliche Fahrwasser.


title: Meerengen und Fjorde der Färöer

text: Auch hat nicht jeder Fjord die Bezeichnung "fjørður" im Namen, einige heißen auch vík, was Bucht bedeutet. Hierbei gibt es bei einem Blick auf die Landkarte kein erkennbares System.


title: Meerengen und Fjorde der Färöer

text: Der längste Fjord auf den Färöern ist der etwa 14 Kilometer lange Skálafjørður, der die Insel Eysturoy tief von Süd nach Nordwest einschneidet.


title: Meerengen und Fjorde der Färöer

text: Echte Fjorde, die auch so heißen, sind:Echte Fjorde mit der Endung -vík „Bucht“:Die breiteste Meerenge der Färöer ist der Suðuroyarfjørður, der die Südinsel Suðuroy vom Rest des Archipels trennt. Die längste Meerenge hingegen ist der Sundini zwischen der Hauptinsel Streymoy und der Ostinsel Eysturoy.


title: Meerengen und Fjorde der Färöer

text: Die wichtigste Isoglosse der färöischen Sprache ist der Skopunarfjørður zwischen Sandoy und Streymoy.


title: Meerengen und Fjorde der Färöer

text: Meerengen mit der Bezeichnung "-fjørður" sind:Meerengen mit der Bezeichnung "-sund":


title: Plymouth Road Runner

text: Der Plymouth Road Runner war ein Pkw-Modell aus den USA, das zu den Muscle-Cars gezählt wird. Nur im Modelljahr 1970 gab es noch eine heckflügelbewehrte Hardtop-Variante unter dem Namen Plymouth Superbird.


title: Plymouth Road Runner

text: Früh im Jahre 1967 hatte ein Journalist der Zeitschrift "Car and Driver" die Idee, ein Fahrzeug zu bauen, das sich wesentlich von den bis dato gebauten unterschied. Es sollte auf der Basis eines Coupés entwickelt werden, ausgestattet mit einem 440 Super Commando oder 426 Hemi-Motor (8-Zylinder-V-Motoren) als Standardmotorisierung, vorderer Sitzbank sowie sportlichen Felgen; jedoch ohne unnötige äußere Veränderungen wie Hood scoops (Lufteinlässen auf der Motorhaube), stripes (die bei den Muscle-Cars beliebten „Rallye-Streifen“) oder andere „Spielereien“. Mit seiner Idee wandte er sich an Plymouths Entwicklungsbüro, wo der Einfall zwar freundlich aufgenommen, aber nicht für rentabel gehalten wurde.


title: Plymouth Road Runner

text: Nach diesem Gespräch wurden aber bei Plymouth weitere Überlegungen gemacht, wie man ein solches Modell mit einfacher, aber zweckmäßiger Ausstattung, das in erster Linie die 16–20-jährigen ansprechen sollte, verwirklichen könnte.


title: Plymouth Road Runner

text: Man entschied sich für die günstigste und leichtestgewichtige Karosserievariante, das 2-door pillar coupe, also das Coupé mit B-Säule auf Basis des Plymouth Belvedere Coupés. Als Standardmotorisierung legte man den 383-4bbl-V8 fest (6,3-Liter-V8 mit Vierfachvergaser). Zur Leistungssteigerung wollte man ihm Zylinderköpfe und Ventile des 440-V8 (7,2-Liter-V8) geben. Jedoch stellte sich im Nachhinein heraus, dass diese Modifikation lediglich 5 hp mehr ergab – was aber reichte, um dem Käufer einen Leistungszuwachs zu suggerieren.


title: Plymouth Road Runner

text: Als die technischen Fragen geklärt waren, stellte sich die Frage, welchen Namen das neue Fahrzeug tragen sollte. Die Wahl fiel auf "Road Runner" (deutsch: Wegekuckuck), den Namen eines schnellen Laufvogels, der in den Wüsten der südwestlichen USA lebt. Auslöser für die Namensgebung war die amerikanische Zeichentrickserie Road Runner und Wile E. Coyote: Eines Nachmittags sah einer der Plymouth-Manager mit seinen Kindern im Fernsehen diese Serie und sah den "Road Runner" durch das Bild rasen. Von da an stand für ihn fest, dass „Road Runner“ der Name sein sollte. Nachdem die Rechte bei den Warner Brothers für über $ 50.000 gekauft waren und man mithin den Vogel auf den Autos abbilden durfte, suchte man nach einem weiteren Detail, das an die Cartoon-Figur erinnern sollte. Eines der Erkennungsmerkmale der Figur war das „Beep beep“, das der Vogel ertönen ließ. Also wurde eine alte Hupe des Militärs so weiterentwickelt, dass sie diesen Klang wiedergab.


title: Plymouth Road Runner

text: Im Herbst 1967 war es dann so weit, dass die ersten Road Runners die Bänder verließen. Sie basierten auf den neuen B-body-Modellen und waren somit Schwestermodelle des Plymouth Belvedere, des Plymouth Satellite und des gleichfalls sportlich angehauchten, aber besser ausgestatteten und teureren Plymouth GTX. Gegen Aufpreis gab es für alle diese Modelle die Performance Hood-Option (Bild Generation 1); hier wurde die Haube mattschwarz lackiert.


title: Plymouth Road Runner

text: In diesem Jahr wurde die Cartoonfigur noch in schwarz-weiß auf dem Fahrzeug abgebildet, weil die Zeit für eine Ausführung in Farbe gefehlt hatte. Das sollte sich dann aber in den folgenden Jahren ändern.


title: Plymouth Road Runner

text: Nachdem es den Road Runner zunächst nur als B-Säulen-Coupé gab, wurde dann nach einiger Zeit das Hardtop Coupé (ohne B-Säule) eingeführt. Er basierte auf dem höher angesiedelten Plymouth Satellite. Einzelsitze waren jedoch noch nicht erhältlich, ebenso wenig eine Cabrioversion.


title: Plymouth Road Runner

text: Angetrieben wurde er von dem überarbeiteten 383-Motor mit 335 hp und 425 ft. lb. (576 Nm). Die Standardbereifung bestand aus F70x14 auf 14x5½″-Felgen.


title: Plymouth Road Runner

text: 1969 wurden die Cartoonfiguren Road Runner und Wile E. Coyote dann benutzt, um für die gesamte Plymouth-Palette Werbung zu machen.


title: Plymouth Road Runner

text: In diesem Jahr kam zu Coupé und Hardtop Coupé das Cabrio hinzu; letzteres blieb mit knapp 2000 Exemplaren eine Rarität. Die Motoren waren die gleichen wie im Vorjahr, d. h. ein serienmäßiger der 383 (6,3-Liter) und als Option ein 426 Hemi-Siebenliter mit 425 hp und, ab Frühjahr 1969, ein 7,2-Liter (440 cui) mit drei Doppelvergasern, der sogenannte 440 Six-Pack. Wenn man diese Motoren orderte, bekam man die "Air Grabber Hood" (Motorhaube mit einklappbarem Lufteinlass) gleich mit dazu.


title: Plymouth Road Runner

text: Das Fachblatt "Motor Trend" fand dieses Auto so überzeugend, dass es den Road Runner 1969 die Auszeichnung "Car of the year" verlieh. 1970 war dann das eigentlich letzte Jahr der Muscle Cars, denn Versicherungen liefen Sturm gegen die übermotorisierten Fahrzeuge, weshalb die offiziellen Leistungsangaben auch oft von den tatsächlichen Werten nach unten abwichen.


title: Plymouth Road Runner

text: Um das 1970er Modell noch einmal aufzuwerten und weil der Motorsport es verlangte, verpflichtete man kurzerhand Rennfahrer Richard Petty, der auf einem für die NASCAR-Ovalrennen aerodynamisch günstiger gestalteten Road Runner bestand. Im Animationsfilm Cars spielt dieses Fahrzeug eine Nebenrolle.


title: Plymouth Road Runner

text: Das war der "Plymouth Superbird". Mit einem riesigen Heckflügel und einer aerodynamischen, verlängerten und abgeflachten Front sollte dieser in der NASCAR-Rennserie den Erfolg bringen, der seinem Vorgänger Dodge Charger 500 verwehrt geblieben war. Dieses Ziel wurde erreicht, allerdings wurde der Superbird wenig später durch Regularien verboten. 1971 war das letzte Jahr der großen Motorisierungen. Die Versicherungen weigerten sich endgültig, diese Fahrzeuge zu versichern. Immerhin liefen die Motoren im Chrysler-Konzern in jenem Jahr noch mit Superbenzin, während GM und Ford sämtliche Maschinen auf Normalbenzin umstellten, und mussten keine oder nur geringe Leistungsverluste im Vergleich zum Vorjahr hinnehmen.


title: Plymouth Road Runner

text: Die Plymouth-Mittelklassemodelle, darunter auch der Road Runner, erhielten komplett neue, weichere und rundere Karosserien, die sich stilistisch stark von der Kantigkeit der Modelle 1968–1970 abhoben.


title: Plymouth Road Runner

text: 1972 wurde der Road Runner in der „besten“ Ausstattung nur noch mit 250 Netto-hp angeboten. Das Umweltbewusstsein war gestiegen und das Benzin für US-Verhältnisse teuer. Den 426 Hemi gab es nicht mehr, mit dem 440 Six-Pack entstanden nur eine Handvoll Exemplare. In dieser Form wurde der Road Runner mit den üblichen jährlichen Detailänderungen bis 1974 gebaut.


title: Plymouth Road Runner

text: 1975 basierte der Road Runner auf der neu eingeführten zweitürigen Version des Fury. Das Auto war eine geringfügig weiterentwickelte Version des 1971 vorgestellten Plymouth Satellite und nutzte wie dieser Chryslers bekannte B-Plattform.


title: Plymouth Road Runner

text: Ab 1976 war der Road Runner eine Ausstattungsvariante des neuen Plymouth Volare, der den Plymouth Valiant ersetzte. 1976 bestand das Road Runner-Paket aus einem 5,2-Liter-V8 mit 152 PS (auf Wunsch 5,9-Liter mit 172 PS), Sportfahrwerk, Dreiganggetriebe mit Mittelschaltung und sportlich aufgemachter Innenausstattung. Im Modelljahr 1976 entstanden etwa 7300 Road Runner.


title: Plymouth Road Runner

text: Das Road Runner-Paket umfasste unter anderem Zierstreifen, Rallye-Stahlfelgen, Sportfahrwerk, schwarzen Kühlergrill und natürlich die charakteristische „Beep-Beep“-Hupe. 6975 Exemplare liefen vom Band. Dazu gab es neue, namentlich an den Road Runner angelehnte „Fun Runner“-Ausstattungspakete in Gestalt des Sun Runner (mit Schiebedach) und des Front Runner, der nur in Orange und mit auffälligen Zierstreifen beklebt lieferbar war. Für alle Volare gab es gegen Aufpreis T-Roof (herausnehmbare Dachhälften) und Schiebedach. Im Road Runner werkelten der 5,2-Liter (318 cui) mit 147 oder der 5,9-Liter mit Vierfachvergaser und 177 PS.


title: Plymouth Road Runner

text: Geringfügige Änderungen am Road Runner, 5,2-Liter jetzt mit 142 statt 147 PS.


title: Plymouth Road Runner

text: Keine größeren Änderungen, der 5,2-Liter leistete jetzt nur noch 137 PS, dafür erstarkte der 5,9-Liter mit Vierfachvergaser auf 198 PS. Nur noch 1122 Volare-Coupés erhielten das Road Runner-Paket.


title: Plymouth Road Runner

text: Letztes Jahr für den Road Runner, daher keine weiteren Änderungen mehr. Es liefen ganze 496 Stück vom Band. Mit dem Produktionsende des Volare im Sommer 1980 verschwand der Road Runner aus dem Plymouth-Programm.


title: Typikon

text: Typikon () bezeichnet die schriftliche Festlegung liturgischer oder sonstiger Vorschriften, die für das Leben geistlicher, besonders monastischer Gemeinschaften, vor allem des byzantinischen Ritus, notwendig sind. Getrennt oder kombiniert begegnen vom Stifter festgelegte Ordnungen des klösterlichen Lebens (typika ktetorika) und Ordnungen für den Gottesdienst im Jahreskreis („Synaxaria“). Die orthodoxen Kirchen und die katholischen Ostkirchen des byzantinischen Ritus folgen vor allem im liturgischen Alltag und im Fasten solchen, ursprünglich häufig monastischen, Typika.


title: Typikon

text: Als „Typikon“ (alternativ „[Kanonarion-]Synaxarion“) bezeichnet man auch die liturgische Ordnung von Kathedralen, etwa der Hagia Sophia in Konstantinopel (altes „Typikon der Großen Kirche“ "alias" „Synaxarium ecclesiae Constantinopolitanae“), oder von Klöstern. Solche Schriften begegnen als Anhänge oder Teile im Gottesdienst gebrauchter biblischer und hagiographischer Lesebücher, schließlich auch als eigenständige Werke.


title: Typikon

text: Weiteste Verbreitung fand das liturgische Typikon der palästinischen Laura Mar Saba. In mehrfach überarbeiteter Konstantinopler Form wurde es zur Leitlinie der Kirchen byzantinischer Tradition bis heute.


title: Typikon

text: Wegen der schwierigen Verbindung klösterlicher Übungen mit der Situation in den Pfarrkirchen wurden im 19. Jahrhundert im Ökumenischen Patriarchat von Konstantinopel adaptierte Neubearbeitungen erstellt, die unter dem Namen „Typikon der Großen Kirche Christi“ umlaufen, und zwar 1838 und 1851 durch Konstantinos Byzantios und 1888 durch Georgios Biolakes. Davon existieren auch slawische und rumänische Übertragungen.


title: Allylisothiocyanat

text: Allylisothiocyanat (AITC) bildet sich bei der enzymatischen Umsetzung des Senfölglycosids Sinigrin, das mit einem Gehalt von über 95 % Hauptbestandteil des Senföls des Schwarzen Senfs ("Brassica nigra") ist. Es wird daher auch als Allylsenföl bezeichnet. Allylisothiocyanat ist – neben anderen Inhaltsstoffen – verantwortlich für den scharfen Geschmack von Senf, Meerrettich und Wasabi.


title: Allylisothiocyanat

text: Allylisothiocyanat ist ein farbloses bis schwach gelbliches, wasserdampfflüchtiges und optisch inaktives Öl von stechendem Geruch. Es ist schwer wasserlöslich, aber mischbar mit den organischen Lösungsmitteln Ethanol, Diethylether und Benzol. Allylisothiocyanat ist sehr reaktiv. Bereits von kaltem Wasser wird es binnen weniger Minuten zu Allylamin hydrolysiert. Es ist empfindlich gegen Licht, Luft, Wärme, Schwermetalle. Bei längerem Stehen zerfällt es unter Bildung einer orangerot gefärbten Substanz.


title: Weichweizen

text: Weichweizen ("Triticum aestivum"; Synonym: "Triticum vulgare" ), auch als Brotweizen oder Saat-Weizen bezeichnet, ist eine Pflanzenart innerhalb der Familie der Süßgräser (Poaceae). Die hexaploide Getreideart Weichweizen ist eine der ältesten Kulturpflanzen und entstand vor rund 9000 Jahren als sogenannter Additionsbastard, das heißt als allohexaploide Art aus tetraploidem Emmer ("Triticum dicoccum") und diploidem Ziegengras ("Aegilops tauschii").


title: Weichweizen

text: Weichweizen ist die wirtschaftlich bedeutendste Weizenart und wird zur Herstellung von Brot, anderen Backwaren, Malz, Futtermittel, zur Stärkegewinnung etc. eingesetzt. Im Unterschied zum Hartweizen ("Triticum durum") hat er ein deutlich weicheres, mehligeres Korn und einen geringeren Proteinanteil.


title: Weichweizen

text: Zu den Bezeichnungen der einzelnen Pflanzenteile:


title: Weichweizen

text: Der Weichweizen wird als Winter- oder Sommergetreide angebaut und wächst dann als Winterannuelle, einjährige krautige Pflanze – in der Fachsprache Therophyt genannt. Er erreicht Wuchshöhen von 40 bis 100 Zentimeter, selten bis 150 Zentimeter. Der Halm ist dünnwandig und hohl. Die Knoten (Nodien) sind kahl oder schon früh kahl werdend. Die 6 bis 16 Millimeter breiten Blattspreiten sind zunächst weich behaart und werden später häufig kahl und rau.


title: Weichweizen

text: Der ährige Blütenstand ist ohne Grannen 6 bis 18 Zentimeter lang, dabei mindestens dreimal so lang wie breit. Sie ist dicht und im Querschnitt quadratisch. Die Ährenachse ist nicht brüchig, es handelt sich also um einen Nacktweizen. Die Ansatzstelle der Ährchen besitzt keine Haarbüschel. Im oberen Bereich sind die Achsenabstände zwischen den Ährchen 4 bis 8 Millimeter groß. Die Ährchen sind drei- bis sechsblütig, rund gleich lang wie breit. Fertil sind die unteren drei bis fünf Blüten. Die Hüllspelzen sind rund 10 Millimeter lang, sie haben nur im oberen Bereich einen Kiel, unten sind sie gerundet. Der Kiel läuft in einen kurzen und stumpfen Zahn aus. Die Deckspelzen sind unbegrannt und haben einen kurzen Zahn, oder sie haben eine bis 15 cm lange Granne. Die Bestäubung erfolgt durch Fremd- oder Selbstbestäubung.


title: Weichweizen

text: Die Frucht ist zur Fruchtreife locker von der Deck- und Vorspelze umhüllt und fällt aus. Das Endosperm ist mehlig oder glasig. Die Keimung erfolgt nur bei Temperaturen über +4 °C.


title: Weichweizen

text: Bei Weichweizen ist Chromosomengrundzahl x = 7, er ist hexaploid, die Chromosomenzahl beträgt 6n = 42.


title: Weichweizen

text: Die frühesten Funde von Weichweizen stammen aus der Fundstelle Can Hasan in der zentralanatolischen Provinz Karaman aus dem 7. Jahrtausend vor Christus. Entstanden ist "Triticum aestivum" mit seinen sechs Chromosomensätzen AABBDD aus der Kreuzung von tetraploidem Emmer AABB ("Triticum dicoccum") und diploidem Ziegengras DD ("Aegilops tauschii").


title: Weichweizen

text: Das Genom des Weichweizens besteht aus 17 Milliarden Basenpaaren (17 Gigabasenpaare) und umfasst zwischen 94.000 und 96.000 Gene, die sich auf 6 Chromosomensätze verteilen. Im August 2018 berichtete das Magazin "Science", dass das "International Wheat Genome Sequencing Consortium" das Genom des Weichweizens fast komplett entschlüsselt habe.


title: Weichweizen

text: Weichweizen hat ein Hektolitergewicht von 62–87, entsprechend 620–870 g/l oder kg/m³.


title: Weichweizen

text: Weichweizen wird als Brotgetreide zur Herstellung von Backwaren, und zur Herstellung von Malz für Weizenbier verwendet. Beim Mahlen fällt als Nebenprodukt die Weizenkleie an, die als Kraftfutter in der Tiermast dient, aber auch als Lebensmittel verwendet wird.


title: Weichweizen

text: Ein kleinerer Anteil des Weich- und Hartweizens wird industriell zur Stärkegewinnung genutzt. Andere Getreide haben hier eine größere Bedeutung, wie beispielsweise Mais, aus dem 80 Prozent der weltweit erzeugten Getreidestärke stammt, während Weizenstärke 9 Prozent ausmacht. Da Weichweizen mit etwa 70 Prozent einen höheren Stärkeanteil als Hartweizen mit 60 Prozent hat, eignet er sich besser für die industrielle Nutzung. Neben der Stärke- umfasst dies auch die Bioethanolproduktion. In Deutschland wurden im Jahre 2007 mit 1,03 Millionen Tonnen rund fünf Prozent der Weizenproduktion zur Gewinnung von Stärke und Stärkederivaten eingesetzt.


title: Weichweizen

text: Durch den zeitweiligen starken Preisanstieg der Jahre 2007/08 hatte die industrielle Nutzung des nachwachsenden Rohstoffs Weizen (zum Beispiel für Ethanol und Stärke) etwas abgenommen. Durch die nun wieder höhere Produktion und gesunkenen Preise wurde für 2008/09 ein Anstieg der weltweiten industriellen Nutzung des Weizens um sechs Prozent auf 18 Millionen Tonnen erwartet. Bei einer weltweiten Weizenerzeugung von etwa 690 Millionen Tonnen 2008 entspricht dies fast drei Prozent.


title: Weichweizen

text: Die Zusammensetzung von Weichweizen schwankt naturgemäß, sowohl in Abhängigkeit von der Sorte, den Umweltbedingungen wie Boden und Klima, als auch von der Anbautechnik je nach Düngung und Pflanzenschutz.


title: Weichweizen

text: Angaben je 100 Gramm essbarem Anteil: Der physiologische Brennwert beträgt 1263 kJ (302 kcal) je 100 Gramm essbarem Anteil.


title: Weichweizen

text: Zum Vergleich der Inhaltsstoffe von Weichweizen und Dinkel siehe Dinkel#Inhaltsstoffe


title: Weichweizen

text: Bei Weichweizen für Backzwecke werden in Deutschland verschiedene Qualitätsstufen unterschieden. Wichtige Parameter sind die Volumenausbeute in dem standardisierten Backversuch Rapid-Mix-Test, der Proteingehalt, die Fallzahl und andere Qualitätsmerkmale. Die Einteilung des deutschen Bundessortenamtes umfasst die Stufen:


title: Tarabya

text: Tarabya (griechisch "Phamakias"; später umbenannt in "Therapia") ist ein historischer Stadtteil von Istanbul und liegt am europäischen Ufer des Bosporus. Heute befindet sich hier etwa die internationale Schule "Tarabya British Schools".


title: Tarabya

text: Der Ort ist berühmt für sein Villenviertel, in dem man zahlreiche Holzhäuser ("Yalı", zum Beispiel das "Huber Köşkü" der Firma Krupp), Restaurants und Anlagen ausländischer Konsulate (früherer Botschaften) findet, darunter der ausgedehnte deutsche Botschaftspark von Tarabya, 1880, ein Geschenk des osmanischen Herrschers Abdülhamid II.


title: Tarabya

text: Innerhalb des Parkes befindet sich auch ein deutscher Soldatenfriedhof, welcher mit seinen Gräbern einige vergessene Episoden der deutsch-türkischen Geschichte offenbart. Es handelt sich um Gräber deutscher Soldaten, die während des Ersten Weltkriegs an den Dardanellen, in Anatolien, Mesopotamien und in Persien gefallen sind sowie um die Toten des Kreuzers SMS "Breslau". Der Bildhauer Georg Kolbe gestaltete dort 1917/1918 ein Denkmal aus Muschelkalk, das einen sterbenden Krieger auf den Knien eines Engels zeigt. Die Kriegsgräberstätte wurde 1981/1982 erweitert. Gefallene beider Weltkriege aus der gesamten Türkei wurden dorthin umgebettet. In Therapia wohnten früher auch einige der reicheren Bosporus-Deutschen der ersten Generation.


title: Tarabya

text: 1909 eröffnete hier Mıgırdiç Tokatlıyan das zweite seiner berühmten Tokatlıyan-Hotels.


title: Tarabya

text: Im Mai 2011 wurde beschlossen, dass in Tarabya eine der deutschen Botschaft in Ankara unterstellte "Kulturakademie" eingerichtet wird. Das Goethe-Institut in Istanbul übernimmt die kuratorische Verantwortung und betreut die in Tarabya wohnenden Künstler. In den historischen Gebäuden sollen fünf bis sieben Künstler aus Deutschland, ausgestattet mit Stipendien für drei bis zehn Monate, arbeiten. Die Stipendien werden unter Aufsicht eines Beirats von einer Jury vergeben. Eine Bewerbung für die Residenzstipendien ist nicht möglich. Zu den Vergabemodalitäten sind keine Details veröffentlicht worden.


title: Tarabya

text: Der Jury gehörten 2012 Wolfgang Rihm, David Elliott, Sibel Kekilli, Shermin Langhoff und Joachim Sartorius an. Die Jury wird vom Beirat unter Vorsitz des Parlamentarischen Staatssekretärs im Bundesministerium der Finanzen, Steffen Kampeter, berufen. Dem Beirat gehören in den Pressemitteilungen der Akademie nicht benannte Vertreter des Bundestages, des Beauftragten der Bundesregierung für Kultur und Medien, des Goethe-Instituts und des Auswärtigen Amts an. Der Akademiebeirat soll auch in Hinblick auf die konzeptionellen Leitlinien für die Kulturakademie beratend wirken.


title: Tarabya

text: Zwischen 2010 und 2017 wurde der deutsch-türkische Übersetzerpreis "Tarabya" vergeben. Die Vergabe erfolgte im Rahmen der „Ernst-Reuter-Initiative für Dialog und Verständigung zwischen den Kulturen“ und wurde gemeinsam durch das Auswärtige Amt, das Ministerium für Kultur und Tourismus der Republik Türkei, das Goethe-Institut Istanbul, die S. Fischer Stiftung, das Yunus-Emre-Institut und die Robert Bosch Stiftung getragen.


title: Tarabya

text: Ziel des Preises war es, den geistigen und kulturellen Austausch zwischen Deutschland und der Türkei zu fördern und die bedeutende Rolle zu würdigen, die Literaturübersetzer als Vermittler von Kulturen spielen. Hierfür wurden jeweils ein Haupt- und ein Förderpreis für hervorragende Übersetzungen von türkischer und deutscher Literatur in die jeweils andere Sprache vergeben.


title: Tarabya

text: Die Preisträger im Zeitraum 2010–2017 waren:


title: Tarabya

text: 2010: Hauptpreis: Ingrid Iren und Ahmet Cemal; Förderpreis: Michael Heß und Cemal Ener


title: Tarabya

text: 2011: Hauptpreis: Kamuran Sipal und Gerhard Meier; Förderpreis: Nafer Ermis, Angelika Hoch und Angelika Gillitz Acar


title: Tarabya

text: 2012: Hauptpreis: Cornelius Bischoff und Ahmet Arpad; Förderpreis: Ayça Sabuncuoğlu und Johannes Neuner


title: Tarabya

text: 2013: Hauptpreis: Sezer Duru und Ute Birgi-Knellessen; Förderpreis: Monika Demirel und Tanıl Bora.


title: Tarabya

text: 2014: Hauptpreis: Gürsel Aytaç; Förderpreis: Suzan Geridönmez


title: Tarabya

text: 2015: Hauptpreis: Barbara Yurtdaş; Förderpreis: Eric Czotscher


title: Tarabya

text: 2016: Hauptpreis: Tevfik Turan und Regaip Minareci; Förderpreis: Atilla Dirim


title: Bahnstrecke Kitzingen–Schweinfurt

text: Die Bahnstrecke Kitzingen–Schweinfurt, auch "Steigerwaldbahn" oder "Untere Steigerwaldbahn", ist eine Nebenbahn in Bayern. Sie verläuft in Unterfranken von Kitzingen über Wiesentheid und Gerolzhofen nach Schweinfurt. Ihren Namen erhielt sie durch Verlauf ihres südlichen Bereichs durch das Steigerwaldvorland.


title: Bahnstrecke Kitzingen–Schweinfurt

text: Der Personen- und Güterverkehr auf der Strecke wurde in Etappen eingestellt. Die Reaktivierung der stillgelegten Strecke für den Personenverkehr ist geplant: ab 2023 sollen von Schweinfurt Hbf bis Gerolzhofen und ab 2025 weiter bis Großlangheim wieder Züge fahren.


title: Bahnstrecke Kitzingen–Schweinfurt

text: Die Steigerwaldbahn entstand im ersten Abschnitt von Kitzingen bis Gerolzhofen 1893. Der zweite Abschnitt bis zum Schweinfurter Hauptbahnhof wurde am 23. November 1903 eröffnet.