title: Luther Vandross

text: Nachdem es im Lauf der Jahre immer wieder Spekulationen um Vandross' sexuelle Orientierung gegeben hatte, bestätigte seine Freundin Patti LaBelle im Jahr 2017, zwölf Jahre nach seinem Tod, dass er schwul war. Vandross sei sich bewusst gewesen, dass ein offizielles Outing seiner Karriere abträglich gewesen wäre, da die Mehrheit seiner Zielgruppe Frauen waren. LaBelle sagte, dass "[Vandross] viele weibliche Fans hatte" und "er die Welt einfach nicht verärgern wollte". Der "Rolling Stone" listete Vandross 2008 auf Rang 54 der 100 besten Sänger aller Zeiten.


title: Luther Vandross

text: 2021 wurde Vandross anlässlich des 70. Geburtstags von der Suchmaschine Google mit einem Doodle geehrt.


title: Geschichte des Animes

text: Die japanische Anime-Industrie zählt zu den größten Trickfilm-Iindustrien weltweit und hat eine umfangreiche Geschichte.


title: Geschichte des Animes

text: Der vermutlich älteste gegenwärtig bekannte japanische Trickfilm ist eine drei Sekunden lange Sequenz eines unbekannten Künstlers, die 1907 oder später entstanden ist. Die 50 von Hand direkt auf 35-mm-Film gedruckten Bilder zeigen einen Jungen im Matrosenanzug, der den Schriftzug „活動写真“ ("katsudō shashin", "bewegte Bilder") auf eine Tafel schreibt, sich umdreht und den Zuschauer grüßt. Der Kurzfilm ist daher auch unter dem Titel "Katsudō Shashin" bekannt. Der Filmstreifen wurde vom Kunsthistoriker Natsuki Matsumoto im Dezember 2004 in Kyōto zusammen mit anderen Film- und Unterhaltungsutensilien gefunden.


title: Geschichte des Animes

text: Spätestens ab 1912 wurden in Japan französische, US-amerikanische und britische Kurztrickfilme gezeigt. Japanische Filmgesellschaften begannen daraufhin, Zeichner für die Produktion eigener Animationsfilme einzustellen. Die ersten drei japanischen Trickfilme, schwarz-weiß, stumm und mit einer Laufzeit von wenigen Minuten, wurden 1917 im Abstand von wenigen Wochen veröffentlicht:


title: Geschichte des Animes

text: Von den frühen Anime-Pionieren spielte Seitarō Kitayama die wichtigste Rolle. Sein Film "Momotarō" ("Pfirsichjunge") aus dem Jahr 1918 lief 1921 in Paris und war damit der erste außerhalb Japans gezeigte japanische Trickfilm. 1921 gründete er das erste japanische Trickfilmstudio "Kitayama Eiga Seisaku-sho", in dem nicht nur Unterhaltungsfilme, sondern auch Animationen für Lehr- und Ausbildungszwecke entstanden.


title: Geschichte des Animes

text: Sanae Yamamoto (1898–1981) lernte sein Handwerk bei Seitarō Kitayama. Zu seinen frühesten Filmen gehören "Obasuteyama" (, "Der Berg, an dem alte Frauen zurückgelassen werden") und "Usagi To Kame" ("Der Hase und die Schildkröte"), beide aus dem Jahr 1924. Yamamoto wirkte Mitte der 1950er Jahre entscheidend beim Aufbau des Animationsstudios Toei Animation mit, einem Wegbereiter der modernen Anime-Industrie.


title: Geschichte des Animes

text: Die meisten frühen Trickfilme waren in traditionellem japanischen Stil gezeichnet, wobei häufig mehr Wert auf die Genauigkeit der Darstellung als auf das Erreichen flüssiger Bewegungsabläufe gelegt wurde. Häufig wurden klassische asiatische Märchen und Sagen geschildert, oft mit einem deutlichen moralischen Zeigefinger. Die Handlung setzte sich oft nur aus Andeutungen zusammen und verlangte von den Zuschauern umfangreiche Vorkenntnisse der jeweiligen Geschichten. Vereinzelt gab es aber auch Adaptionen ausländischer Cartoons (z. B. von der US-Serie Felix the Cat).


title: Geschichte des Animes

text: Einer der Technikpioniere der 1930er-Jahre war Kenzo Masaoka, der 1932 den ersten vollständig vertonten japanischen Trickfilm, "Chikara to Onna no Yo no Naka" ("Die Welt der Macht und der Frauen"), produzierte. Von ihm stammte auch der erste ausschließlich in Folientechnik animierte japanische Trickfilm aus dem Jahr 1934. Masaokas Assistent Mitsuyo Seo, der 1933 sein eigenes Studio gründete, sollte in den 40er-Jahren eine wichtige Rolle bei animierten Kriegspropagandafilmen spielen.


title: Geschichte des Animes

text: Während der Tonfilm in den USA von Disney bereits regulär verwendet wurde, war er für den breitflächigen Einsatz bei japanischen Trickfilmen zunächst noch zu teuer und setzte sich erst Mitte der 30er-Jahre als Standard durch. 1937 drehte Noburō Ōfuji mit dem Film "Katsura Hime" den ersten farbigen Anime und auch den ersten japanischen Farbfilm, abgesehen von Propagandawerken. Der erste farbige japanische Spielfilm wurde erst 1951 gedreht, der Farbfilm jedoch schon in den 40er-Jahren für Propaganda genutzt.


title: Geschichte des Animes

text: In den 30er-Jahren begann die japanische Regierung mit einer verschärften Kontrolle aller Medieninhalte. Auch Trickfilmzeichner wurden angehalten, in ihren Werken vor allem nationale und kulturelle Elemente Japans hervorzuheben. Kleine Studios wurden geschlossen oder schlossen sich zu großen Unternehmen zusammen. In der Zeit vor dem Zweiten Weltkrieg standen japanischen Animatoren nur begrenzte finanzielle Mittel zur Verfügung, so dass damalige Produktionen nur selten qualitativ hochwertig waren.


title: Geschichte des Animes

text: Größter Auftraggeber der Animationsstudios wurde das japanische Militär, das während des Krieges eine große Zahl an Propagandatrickfilmen produzieren und in den Kinos vor den Nachrichten zeigen ließ. Beliebt waren z. B. die vom Regisseur Mitsuyo Seo produzierten Filme mit Momotarō ("Pfirsichjunge"), einer in Japan altbekannten, heldenhaften Märchengestalt, die nun für ihr Land in den Krieg zog. Der 1942 produzierte und am 25. März 1943 uraufgeführte, 37-minütige Film "Momotarō no Umiwashi" (桃太郎の海鷲, "Momotarōs Seeadler") entstand unter Einsatz modernster technischer Mittel, und der am 12. April 1945 gestartete Film "" war mit einer Laufzeit von 74 Minuten der erste abendfüllende Anime; eine Kopie des ursprünglich für vernichtet gehaltenen Films wurde 1983 wiederentdeckt.


title: Geschichte des Animes

text: Nach Kriegsende beschränkte sich die japanische Trickfilmindustrie für einige Jahre erneut auf die Produktion von Kurzfilmen. Während der Besatzung Japans durch alliierte Truppen von 1945 bis 1952 wachten ausländische Kontrollinstanzen darüber, dass die japanische Filmindustrie ausdrücklich eine demokratische Grundhaltung propagierte. Die Betonung typisch japanischer Elemente, vor dem Krieg noch Hauptinhalt der Trickfilme, wurde drastisch reduziert, stattdessen handelten die meisten Filme zunächst von Fantasiegeschichten mit moralischem Anspruch oder setzten international bekannte bzw. westliche Erzählungen und Kulturelemente um.


title: Geschichte des Animes

text: Noburō Ōfuji (1900–1961) gewann ab 1952 mit seinen Kurztrickfilmen Preise auf internationalen Filmfestivals.


title: Geschichte des Animes

text: Der erste animierte Nachkriegstrickfilm in Spielfilmlänge war "Hakujaden" (), der vom 1956 gegründeten Anime-Studio Toei Animation produziert wurde und im Oktober 1958 in die japanischen Kinos kam. Hiroshi Okawa, der damalige Präsident von Toei Animation, schickte "Hakujaden" 1959 als Beitrag für das Kinderfilmfestival von Venedig ein, wo er einen Spezialpreis gewann; auch der mit eingesandte Toei-Anime "Shōnen Sarutobi Sasuke" () aus dem Jahr 1959 erhielt eine Auszeichnung. Daraufhin begannen sich internationale Filmverleihfirmen für japanische Zeichentrickfilme zu interessieren. Das Unternehmen Globe brachte "Hakujaden" 1961 unter dem Titel "Panda and the Magic Serpent" als ersten Anime in die US-amerikanischen Kinos, und Metro-Goldwyn-Mayer sicherte sich die Rechte an "Shōnen Sarutobi Sasuke", der in den USA als "Magic Boy" lief und unter dem Titel "Der Zauberer und die Banditen" 1961 auch der erste Anime in Deutschland wurde.


title: Geschichte des Animes

text: Bedeutenden Einfluss auf den weiteren Weg der Animationstechnik in Japan hatte Yasuo Ōtsuka (geboren 1931). Als Mitarbeiter von Toei Animation entwickelte er zusammen mit dem Anime-Regisseur Yasuji Mori (1925–1992) den für die ersten Jahre charakteristischen Zeichenstil des Studios und war Mentor von Zeichnern wie Hayao Miyazaki und Isao Takahata, die später mit der Gründung von Studio Ghibli Weltruhm erlangten. Auf Ōtsuka gehen auch die Techniken zurück, die Anzahl der Bilder pro Sekunde dynamisch an den Handlungsablauf anzupassen und wichtige Szenen oder Teilabschnitte eines Anime durch besonders sorgfältige Animation hervorzuheben und den Rest aus Kostengründen eher schlicht zu halten. Die erste Anime-Fernsehserie überhaupt, "Otogi Manga Calendar" von Otogi Productions, bestehend aus 54 abgeschlossenen, fünfminütigen Episoden, die ab dem 25. Juni 1962 ausgestrahlt wurden.


title: Geschichte des Animes

text: Nach dem Krieg kamen auch viele amerikanische Trickfilme nach Japan, vor allem die Walt Disneys. Diese beeinflussten auch Osamu Tezuka, der zunächst als Mangaka großen Erfolg hatte. In den 1960er-Jahren erlebte die japanische Anime-Industrie durch ihn große Veränderung, als er seinen Manga "Astro Boy" als Anime-Serie umsetzte. Dafür gründete Tezuka 1961 sein Anime-Studio "Tezuka Productions", das er im Januar 1962 in Mushi Productions umbenannte. "Astro Boy" war mit einem Umfang von 193 Folgen die erste Anime-Fernsehserie mit fortgesetzter Handlung und lief ab dem 1. Januar 1963 im japanischen Fernsehen. "Astro Boy" begründete auch das Mecha-Genre. Dieses wurde mit der 1963 folgenden Serie "Tetsujin 28-gō" auf das Schema eines „Jungen mit seinem Roboter“ festgelegt. Die ab dem 6. Oktober 1965 ausgestrahlte, ebenfalls von Osamu Tezuka produzierte Serie "Kimba, der weiße Löwe" war die erste vollständig farbige Anime-Fernsehserie. Beide Serien Tezukas wurden noch zu ihrer Zeit international vermarktet und entstanden in Zusammenarbeit mit amerikanischen Firmen. 1967 folgte mit Tezukas "Ribon no Kishi" die erste Anime-Serie des Shōjo-Genres, das sich an Mädchen richtet.


title: Geschichte des Animes

text: Die Serie "Mach Go Go Go" von Tatsunoko Productions aus dem Jahr 1967, die von einem Rennfahrer und seinem mit technischen Tricks versehenen Auto handelt, wurde als "Speed Racer" international, insbesondere in Amerika, ein großer Erfolg. In Deutschland wurde die Serie 1971 zwar als erste Anime-Fernsehserie ausgestrahlt, aber nach nur drei Folgen aufgrund von Zuschauerprotesten wegen „zu großer Brutalität“ wieder aus dem Programm genommen.


title: Geschichte des Animes

text: 1969 startete die Fernsehserie "Sazae-san", die nach einer Manga-Serie von Machiko Hasegawa von den alltäglichen Erlebnissen einer japanischen Familie handelt. Für die noch immer laufende Serie werden von einer eigenen Firma in Tokio jede Woche neue Kurzepisoden produziert. So ist "Sazae-san" die am längsten laufende Anime-Serie. Im gleichen Jahr kam Osamu Tezukas Film "Senya Ichiya Monogatari" in die Kinos, einer der ersten erotischen Animes. Der Film war zudem experimentell und anspruchsvoll produziert, sodass er großen Einfluss auf das japanische Kino und die Literatur hatte.


title: Geschichte des Animes

text: Ende der 1960er-Jahre wurden Anime-Serien mit sportlichen Inhalten zunehmend populär. "Mila Superstar" (Originaltitel "Attack No. 1"), einer der herausragendsten Sport-Anime aus dieser Zeit, lief in Japan mit 104 Folgen von Dezember 1969 bis November 1971 und schildert die Erlebnisse einer Volleyballspielerin und ihrer Mannschaft. Der Anime und die zugehörige Manga-Serie sind in Japan nach wie vor so bekannt, dass 35 Jahre nach der Anime-Erstausstrahlung eine Real-Fernsehserie gedreht wurde.


title: Geschichte des Animes

text: Am 24. Oktober 1971 begann die Ausstrahlung der Serie "Lupin III", die nach dem Vorbild der Arsène-Lupin-Romane des französischen Schriftstellers Maurice Leblanc die Abenteuer eines Meisterdiebes schilderte. Obwohl die Serie zunächst schlechte Einschaltquoten hatte, wurde sie durch mehrere Wiederholungen schließlich zum Klassiker. Ihr Erfolg führte zu zwei weiteren "Lupin-III"-Fernsehserien, fünf Kinofilmen und noch heute in jährlichen Abständen produzierten Fernseh-Specials.


title: Geschichte des Animes

text: Wenige Wochen nach dem Start von "Gatchaman" kam, ausgehend von einer Manga-Serie des Zeichners Go Nagai aus den 60er-Jahren und beeinflusst durch frühere Robotergeschichten wie Astro Boy und Tetsujin 28-gō, von Dezember 1972 bis September 1974 Mazinger Z auf die japanischen Fernsehschirme. Dies war die erste Anime-Serie, in der Kinder bzw. Jugendliche als Piloten Riesenroboter steuern, um die Welt vor nahezu unüberwindlichen Bedrohungen zu schützen.


title: Geschichte des Animes

text: Im Oktober 1972 startete der Science-Fiction-Anime Gatchaman, in dem zum ersten Mal das Sentai-Prinzip zum Tragen kam. Hauptfiguren in Sentai-Anime sind fünf (seltener vier) Personen, die bei Gefahr ein Alter Ego mit besonderen Fähigkeiten annehmen können, wobei jeder Figur eine charakteristische Farbe und ein Symbol zugeordnet werden. Das Sentai-Element, das auch die Festlegung bestimmter Charakter-Grundtypen sowie deren Umgang miteinander beinhaltet, ist seither immer wieder in Serien zu finden, von weltweiten Anime-Erfolgen wie Sailor Moon bis zu Realumsetzungen wie Power Rangers.


title: Geschichte des Animes

text: Das von Osamu Tezuka 1961 gegründete Studio Mushi Productions ging 1973 in Konkurs, um bereits 1977 wieder neu aufgebaut zu werden. Die ehemaligen Angestellten des ersten Studios gründeten das Studio Madhouse oder wechselten zu ebenfalls neu gegründeten Studios wie Sunrise.


title: Geschichte des Animes

text: Einer dieser neuen Versuche war die von Isao Takahata und Hayao Miyazaki gemeinsam geschaffene und von Zuiyo Enterprise produzierte Anime-Serie "Heidi" nach einem Roman der Schweizer Schriftstellerin Johanna Spyri, die Anfang Januar 1974 ins Fernsehen kam. Ihr Erfolg veranlasste das 1975 in Nippon Animation umbenannte Studio zur Gründung des Projektes World Masterpiece Theater (kurz "WMT"). Ab 1975 wurde unter diesem Namen jedes Jahr eine Fernsehserie auf der Grundlage eines internationalen literarischen Werkes produziert, so etwa Niklaas, ein Junge aus Flandern nach einem Roman der Engländerin Marie Louisa de la Ramée, Marco nach einem Buch des Italieners Edmondo De Amicis oder Anne mit den roten Haaren nach einem Roman der Kanadierin Lucy Maud Montgomery. Obwohl viele herausragende Animationskünstler an diesen Serien mitarbeiteten und deren internationale Popularität auch heute noch unvermindert anhält, musste Nippon Animation das WMT-Projekt 1997 aufgrund finanzieller Probleme und nachlassender Einschaltquoten einstellen.


title: Geschichte des Animes

text: Noch zu Zeiten von Zuiyo Enterprise unternahm das Studio auch die erste internationale Anime-Kooperation. Im Auftrag des deutschen ZDF und des österreichischen ORF entstanden unter der Regie von Hiroshi Saitō von 1974 bis 1977 die drei Serien Wickie und die starken Männer, Biene Maja und Pinocchio. Weitere europäische Koproduktionen waren "Calimero" und "Barbapapa".


title: Geschichte des Animes

text: Ab 1974 entstand mit "Uchū Senkan Yamato", "Mobile Suit Gundam", "Go Lion" und "Macross" mehrere Science-Fiction-Serien, die zunächst in Japan und dann auch international erfolgreich waren. Bei Ausstrahlungen in anderen Ländern wurden die Serien dabei häufig angepasst, teilweise wurde die Handlung vollständig verändert oder mehrere Serien zusammengeschnitten.


title: Geschichte des Animes

text: In den 1980er Jahren kamen in Japan die ersten Original Video Animations auf, Serien und Filme, die direkt über Videokassetten vertrieben werden. Der erste dieser Animes war "Dallos" von 1983. Die Möglichkeit, den Kunden so direkter zu erreichen, vergrößerte das thematische Angebot der Anime-Produktionen und führte zu einer Vergrößerung der Fangemeinde auch außerhalb Japans, da Animes dort nun leichter verfügbar waren.


title: Geschichte des Animes

text: Die 1980er-Jahre werden auch als das „Goldene Zeitalter“ des Animes bezeichnet. Zu den vielfältigen Gründen hierfür zählen u. a. die Gründung neuer Studios von Weltrang, die Entwicklung neuer Medien und die zunehmende internationale Wahrnehmung von Anime als ernst zu nehmendem Bestandteil der Unterhaltungsindustrie.


title: Geschichte des Animes

text: Einer der wichtigsten Punkte ist jedoch die Entstehung einer neuen Subkultur in Japan. Im Zusammenhang mit Science-Fiction-Serien der 70er-Jahre mit ernsthaftem Grundton wie etwa Space Battleship Yamato hatten sich erste organisierte Anime-Fanbewegungen entwickelt, die sich zunehmend auf einzelne Aspekte ihres Hobbys konzentrierten. Dies war die Geburtsstunde der Otaku, hoch spezialisierter Fans mit einem gewissen Hang zum Fanatismus, die für ihre Leidenschaft viel Geld zu investieren bereit waren. Da sie auch aus anderen Bereichen des Science-Fiction-Fandoms Zustrom und Unterstützung erhielten, wuchs ihre Zahl in der Folge auf marktwirtschaftlich relevante Größenordnungen an. Schon bald bedienten neu gegründete Fachzeitschriften wie „Animage“ (ab 1978) und „Newtype“ (ab 1985) diesen rasch expandierenden Markt.


title: Geschichte des Animes

text: In den 1980er Jahren entstanden mit "Akira", "Ranma ½" und "Dragonball" Animes, die später großen internationalen Erfolg erfuhren.


title: Geschichte des Animes

text: Von 1992 bis 1997 entstand der Magical-Girl-Anime "Sailor Moon", der zu einem weltweiten Erfolg wurde. Danach folgte die internationale Vermarktung von "Dragonball", das bereits in den 1980er Jahren produziert worden war, und "Pokémon" von 1997, dem sich weitere Shōnen-Serien anschlossen, so "Yu-Gi-Oh", "Monster Rancher" und "Digimon".


title: Geschichte des Animes

text: Auch Serien anderer Genres, die in den 1990ern produziert wurden, erfuhren weite internationale Verbreitung, so "Neon Genesis Evangelion", The Vision of Escaflowne", "Tenchi Muyo", Blue Submarine No.6", "Ranma ½" und "Gundam Wing".


title: Geschichte des Animes

text: Nicht minder komplex sind die Kinofilme Prinzessin Mononoke und Chihiros Reise ins Zauberland von Studio Ghibli, das bereits seit den 80er-Jahren schöpferisch tätig ist. Außerdem zählt "Ghost in the Shell" von Masamune Shirow zu den bedeutendsten Filmen.


title: Geschichte des Animes

text: Seit dem 1. Juni 1998 sendet der japanische Satelliten-Fernsehsender Animax rund um die Uhr Animes. Seit Juni 2007 ist der Sender auch in Deutschland empfangbar.


title: Geschichte des Animes

text: Der in der vorangegangenen Generation üblich gewesene Genresynkretismus ist nun zu einer „ernsthaften“ Handlung geworden, die allerdings deshalb nicht klar und geradlinig verlaufen muss und sich folglich eindeutig in Schubladen einordnen ließe. Vielmehr werden durchaus komplexe Themen in konfliktreiche Handlungsstränge verflochten; die Tragik der Charaktere spiegelt die Tragik des menschlichen Seins wider. Teilweise werden viele Spezialeffekte verwendet, ebenso Brutalität bis hin zur Perversion.


title: Geschichte des Animes

text: Vertreter dieser Machart sind u. a. Arjuna, Inu Yasha, Hellsing, Cowboy Bebop, Noir, X und Detektiv Conan.


title: Geschichte des Animes

text: Mit der Verleihung des Goldenen Bären der Berlinale und des Oscars an den Anime "Chihiros Reise ins Zauberland" schaffte das Anime-Genre den endgültigen internationalen Durchbruch. "Chihiro" wurde zugleich auch zum meistausgezeichneten Animationsfilm aller Zeiten.


title: Charles Victoire Emmanuel Leclerc

text: Charles Victoire Emmanuel Leclerc (* 17. März 1772 in Pontoise, Département Yonne, Burgund; † 2. November 1802 Cap-Haïtien auf Tortuga) war ein französischer Général de division. 1797 heiratete er Pauline Bonaparte, die Lieblingsschwester Napoleons.


title: Charles Victoire Emmanuel Leclerc

text: Charles Victoire Emmanuel Leclerc war der Sohn des Händlers Jean-Paul Leclerc (1735–1790) und der Marie Jeanne Musquinet (* 1743). Sein Vater führte ein großes Getreide- und Salzlager und besaß das königliche Privileg des Salzhandels. Er hatte sein großes Vermögen in der Zeit vor der Revolution gemacht. Die Geschwister von Charles Victoire Emmanuel Leclerc waren Jean Louis Leclerc (1767–1822), Jean (in früher Kindheit gestorben), Nicolas Marin Leclerc (1770–1820) und Françoise Charlotte (1776–1853, ∞ General Louis de Friant) und Louise-Aimée-Julie (1782–1868, ∞ Louis-Nicolas Davout).


title: Charles Victoire Emmanuel Leclerc

text: Leclerc d’Ostin trat mit 18 Jahren in die Armee ein und wurde 1792 von einem Bataillon Freiwilliger zum Sous lieutenant in der Revolutionsarmee gewählt. 1793 wurde er bereits Kommandeur eines Bataillons. Er war an der Schlacht bei Fleurus (1794) beteiligt und begleitete Napoléon Bonaparte 1796 auf dessen Feldzug nach Italien.


title: Charles Victoire Emmanuel Leclerc

text: 1797 wurde Leclerc General de brigade und 1798 war er während der Expedition nach Rom Stabschef bei Berthier, später in gleicher Eigenschaft bei Charles Edward Jennings de Kilmaine. Schließlich ernannte man ihn zum Gouverneur von Lyon. Beim Staatsstreich Napoleons am 18. Brumaire (9. November 1799) leistete Leclerc wichtige Dienste durch die Auflösung des Rates der Fünfhundert. Hierfür wurde er zum Général de division befördert und durfte die Schwester Napoleons, Pauline Bonaparte, heiraten. 1800 kommandierte er unter Moreau die 2. Division bei der Rheinarmee und nahm am 3. Dezember 1800 an der Schlacht bei Hohenlinden teil.


title: Charles Victoire Emmanuel Leclerc

text: 1802 führte er im Auftrag Napoleons eine Invasionsarmee nach Saint-Domingue auf der Insel Hispaniola, um dort den schwarzen General Toussaint Louverture zu entmachten und die Sklaverei wieder einzuführen. Das Unternehmen war zunächst von Erfolg gekrönt und Louverture wurde gefangen genommen und nach Frankreich deportiert. Die Kämpfe gingen indes weiter, und in dem ungewohnten Klima fielen die französischen Soldaten in großer Zahl dem Gelbfieber zum Opfer, so dass das Unternehmen letztlich scheiterte. Leclerc erlebte die endgültige Niederlage nicht mehr. Er starb am 2. November 1802 noch vor Abschluss der Kämpfe auf der Hispaniola vorgelagerten Insel Tortuga an Gelbfieber. Leclercs Brüder reisten eigens dorthin, um seinen Leichnam zurück nach Frankreich zu holen.


title: Charles Victoire Emmanuel Leclerc

text: Sein Nachfolger im Oberbefehl, der Vicomte de Rochambeau kapitulierte ein Jahr später nach der am 18. November 1803 verlorenen Schlacht von Vertières vor dem schwarzen General Jean-Jacques Dessalines. In der Folge erlangte Haiti die Unabhängigkeit und ging Frankreich endgültig verloren.


title: Charles Victoire Emmanuel Leclerc

text: Sein Name ist am Triumphbogen in Paris in der 34. Spalte (LECLERC) eingetragen.


title: Tadao Kikumoto

text: Tadao Kikumoto (jap. 菊本忠男, "Kikumoto Tadao") ist ein ehemaliger Präsident der Roland Corporation.


title: Tadao Kikumoto

text: Vorher war er Leiter der Produktentwicklung und entwarf die analogen Synthesizer Roland TB-303 und Roland TR-909.


title: Hilbert-Matrix

text: Die Hilbert-Matrix der Ordnung formula_1 ist folgende quadratische, symmetrische, positiv definite Matrix:


title: Hilbert-Matrix

text: die einzelnen Komponenten sind also durch formula_3 gegeben. Dem historischen Zugang entspricht die Darstellung mit Integral: formula_4.


title: Hilbert-Matrix

text: Sie wurde vom deutschen Mathematiker David Hilbert 1894 im Zusammenhang mit der Theorie der Legendre-Polynome definiert. Da die Matrix positiv definit ist, existiert ihre Inverse, d. h. ein lineares Gleichungssystem mit diesen Koeffizienten ist eindeutig lösbar. Die Hilbert-Matrix bzw. das betreffende Gleichungssystem ist jedoch vergleichsweise schlecht konditioniert, und zwar umso schlechter, je größer formula_5 ist. Die Konditionszahl wächst exponentiell mit formula_5; die Konditionszahl von formula_7 ist 526,16 (Frobeniusnorm), diejenige von formula_8 15.613,8. Das heißt, dass bei der Berechnung der Inversen (der Auflösung des Gleichungssystems) immer größere Zahlen auftreten, je größer formula_5 ist. Daher ist die Hilbert-Matrix ein klassischer "Testfall" für Computer-Programme zur Inversion von Matrizen bzw. Auflösung linearer Gleichungssysteme, z. B. mit dem Gauß-Verfahren, LR-Zerlegung, Cholesky-Zerlegung usw. Alle Komponenten der inversen Matrix sind ganze Zahlen mit alternierenden Vorzeichen.


title: Hilbert-Matrix

text: Die Komponenten der Inversen der Hilbert-Matrix können durch geschlossene Formeln direkt berechnet werden:


title: Hilbert-Matrix

text: was man auch durch Binomialkoeffizienten ausdrücken kann:


title: Hilbert-Matrix

text: Im Spezialfall formula_12 reduziert sich das zu:


title: Hilbert-Matrix

text: Dass die Inverse der Hilbert-Matrix exakt berechnet werden kann, ist besonders nützlich, wenn z. B. bei einem Test das Ergebnis der numerischen Inversion einer Hilbert-Matrix mit einer LR- oder Cholesky-Zerlegung, die naturgemäß durch Rundungsfehler beeinträchtigt ist, beurteilt werden soll.


title: Hilbert-Matrix

text: Die Determinante der Inversen der Hilbert-Matrix kann ebenfalls mit Hilfe folgender Formel exakt berechnet werden: Als Determinante der Hilbert-Matrix ergibt sich somit der Reziprokwert der Inversen mit formula_15. Die Determinanten der Inversen für formula_16 lauten damit 1, 12, 2160, 6048000 und 266716800000 ().


title: Hilbert-Matrix

text: Aus obigen Formeln ergibt sich für die (exakte) Inverse in den Fällen formula_17:


title: Hilbert-Matrix

text: Für eigenes Experimentieren mit Hilbert- (und natürlich auch mit allen anderen) Matrizen sind moderne Mathematik-Software-Pakete wie MATLAB, Maple, GNU Octave oder Mathematica nützlich. Z. B. mit Mathematica kann die letzte Inverse durch folgenden Befehl berechnet werden:


title: Hilbert-Matrix

text: "Inverse für formula_22 berechnen:"


title: Hilbert-Matrix

text: Die schlechte Kondition der Hilbert-Matrix bedeutet praktisch, dass die Zeilen- (und folglich auch die Spalten-) Vektoren "fast" linear abhängig sind. Geometrisch äußert sich das u. a. darin, dass die Winkel zwischen den Zeilenvektoren sehr klein sind, und zwar zwischen den letzten Zeilenvektoren jeweils am kleinsten; so ist z. B. der Winkel zwischen dem letzten und dem vorletzten Zeilenvektor von formula_8 kleiner als 3° (im Bogenmaß: kleiner als formula_24). Bei größeren formula_25 sind die Winkel entsprechend noch kleiner. Der Winkel zwischen dem ersten Zeilenvektor von formula_7 und der Ebene, die von den beiden anderen Zeilenvektoren aufgespannt wird, ist etwas kleiner als 1,3°, die entsprechenden Winkel für die beiden anderen Zeilenvektoren sind noch kleiner; auch diese Winkel sind bei größeren formula_25 noch kleiner.


title: Luis Alberto Spinetta

text: Luis Alberto Spinetta (* 23. Januar 1950 in Buenos Aires, Argentinien; † 8. Februar 2012 ebenda) war ein argentinischer Rockmusiker und -komponist. Luis Alberto Spinetta war ein Pionier des argentinischen Rock Nacional.


title: Luis Alberto Spinetta

text: Seine Karriere begann er als Jugendlicher. Erste Erfolge gelangen ihm 1967 mit der Band Almendra, die zusammen mit Manal und Los Gatos als die Begründer des argentinischen Rock Nacional gelten. Bei Almendra spielte er zusammen mit Emilio del Guercio (Bass und Gesang), Edelmiro Molinari (Leadgitarre und Gesang) und Rodolfo García (Schlagzeug). Im Jahr 1969 erschien das erste Album "Almendra", das Stücke wie "Ana no duerme", "Plegaria para un niño dormido" und "Muchacha ojos de papel" enthielt. Nach einem weiteren Album 1970 lösten sich Almendra auf.


title: Luis Alberto Spinetta

text: Spinetta versuchte sich an verschiedenen Projekten. So nahm er unter anderem ein Soloalbum mit dem Titel "Spinettalandia y sus amigos" auf, das 1971 erschien. Schließlich gründete er zusammen mit Osvaldo „Bocón“ Frascino am E-Bass (später ersetzt durch David Lebón), Black Amaya am Schlagzeug und Carlos Cutaia an den Keyboards die Band Pescado Rabioso. Das erste Album der Band, "Desatormentándonos", erschien 1972 und war deutlich vom Hard Rock beeinflusst. Das zweite Album "Pescado 2" (1973) galt als eines der besten Spinetta-Alben. Das dritte Album von Pescado Rabioso, "Artaud" (1973), war eigentlich ein Soloalbum von Spinetta, der die meisten Instrumente selbst einspielte und von verschiedenen Gästen begleitet wurde.


title: Luis Alberto Spinetta

text: Nach dem Ende von Pescado Rabioso gründete er Invisible, die sich nach drei Alben wiederum auflösten. Spinettas Projekte in den 1980er und 1990er Jahren waren Spinetta Jade bzw. Spinetta y los Socios del Desierto. Er machte später auch Aufnahmen mit dem argentinischen Rockstar Charly García, mit dem er "Rezo por vos" schrieb.


title: Luis Alberto Spinetta

text: Am 8. Februar 2012 starb Spinetta in seiner Geburtsstadt Buenos Aires mit 62 Jahren an Lungenkrebs.


title: Lederschnitt

text: Der Begriff Lederschnitt bezeichnet eine Technik der Lederverzierung, bei der ein Motiv mit einem Messer in vorher erwärmtes und eingeweichtes Leder geschnitten wird und durch anschließendes Empordrücken der Schnittkanten plastisch erhaben erscheint.


title: Lederschnitt

text: Der Lederschnitt wurde im Mittelalter in ganz Europa zur Verzierung vieler lederbezogener Gebrauchsgegenstände eingesetzt. Sowohl Kästen und Truhen als auch Schwertscheiden oder Urkundebehälter wurden auf diese Weise geschmückt. Vornehmlich im deutschen Sprachraum des 15. Jahrhunderts fand der Lederschnitt darüber hinaus vielfache Anwendung auf kostbaren Einbänden.


title: Lederschnitt

text: Während die Kopten schon sehr früh ihre Einbände mit Lederschnitt verzierten, war die Verwendung dieser Technik im Abendland, obwohl schon seit dem 7. Jahrhundert bekannt, noch eine Seltenheit. Die beiden frühesten erhaltenen Lederschnittbände stammen aus dem 8. Jahrhundert. Die Fuldaer Codices Bonifatiani 2 und 3, der sogenannte Ragyndrudis-Codex, Fulda, Dommuseum, Cod. Bonif. 2, und das sogenannte Cadmug-Evangeliar, Fulda, Dommuseum, Cod. Bonif. 3, sowie das Cuthbert-Evangeliar des Stonyhurst College in Lancashire, London British Library, Additional MS 89000, früher ebd., Loan 74, stellen aber sowohl in ihrem zeitlichen Auftreten als auch durch ihre schlichte Ornamentik seltene Ausnahmen dar.


title: Lederschnitt

text: Im 15. Jahrhundert jedoch kam der Lederschnitt zu einer wahren Blüte. Besonders deutsche Lederschnittkünstler schufen zahlreiche Weise Luxuseinbände, die zumeist sehr vielfältig, phantasievoll und detailreich verziert waren. Die Darstellungen reichten von Tiermotiven, Madonnen- und Heiligenfiguren über Wappen und Medaillons hin zu der bevorzugten Schmuckform, rein ornamentalen, von der Natur inspirierten Mustern. Zu Beginn des Jahrhunderts noch relativ flach gehalten, lediglich die Umgebung wurde niedergepunzt, wurden die Darstellungen zur Jahrhundertmitte hin immer plastischer. Teilweise ging man sogar über das reine Heraustreiben der Motive hinaus und erzeugte durch Unterlegen der Schnittkanten mit Kitt reliefartige Anmutungen. In der Regel trat der Lederschnitt als einziger Schmuck auf, lediglich in der zweiten Jahrhunderthälfte wurde er gelegentlich auch mit dem Blinddruck kombiniert. Farben oder Beize konnten die Darstellung auf den meist braunen Ledern jedoch beleben. Zu Beginn des 16. Jahrhunderts brach die Anwendung des Lederschnitts vollständig ab. Der Versuch einiger Künstler des 19. Jahrhunderts, u. a. Georg Hulbe aus Hamburg, ihn wiederzubeleben, scheiterte.


title: Lederschnitt

text: Im Gegensatz zu anderen Einbandverzierungen lag der Lederschnitt in der Regel nicht in der Hand des Buchbinders, sondern wurde von eigenständigen Lederschnittmeistern ausgeführt. Diese arbeiteten jedoch meist anonym und zogen umher, so dass bisher nur in wenigen Fällen eine namentliche Zuordnung gelungen ist. Inwiefern bei kombinierten Lederschnitt-Blinddruck-Bänden eine Kooperation zwischen Buchbinder und Lederschnittkünstler stattfand, ist noch nicht endgültig geklärt.


title: Lederschnitt

text: Der Lederschnitt erfolgte wie alle Deckenverzierungen stets nach dem Beziehen der Buchdeckel, dem sogenannten Insledermachen. Eine eventuelle Bearbeitung des Leders durch Beizen hatte jedoch schon zuvor, in einem Arbeitsgang mit dem Schärfen des Leders, zu geschehen. Falls vorhanden, musste zunächst die Vorzeichnung auf das Leder übertragen werden. Dieses wurde dafür angefeuchtet, die Zeichnung aufgelegt und mithilfe eines spitzen Stiftes durchgepaust.


title: Lederschnitt

text: Vor dem Schneiden des Leders musste der Einband wieder trocknen. Dann wurde das Messer senkrecht angesetzt und vom Ausführenden weg, stückweise der Vorzeichnung entlang, durch das Material geschnitten. Dabei war besonders auf die Schnitttiefe zu achten, um einerseits nicht durch das Leder hindurch zu schneiden, andererseits aber auch genug Raum für die folgende Modellierung zu geben. Durch ein weiteres Anfeuchten ließ man die Schnittkanten nun zunächst etwas aufquellen. Damit sich die Linien nicht mehr schlossen, trieb man sie anschließend mithilfe eines Aufreißstiftes auseinander, um sie direkt darauf mit dem Modelliereisen in die abschließende Form zu bringen. Eine Punzierung des unbearbeiteten Grundes schließlich konnte erheblich zur Erzeugung von Licht und Schatten beitragen. War das Leder erst wieder getrocknet, blieb die plastische Ausformung später dauerhaft erhalten.


title: Rotkäppchen Sektkellerei

text: Die Rotkäppchen Sektkellerei GmbH in Freyburg/Unstrut ist der Hersteller der traditionsreichen Sektmarke "Rotkäppchen" (seit 1894).


title: Rotkäppchen Sektkellerei

text: Im Jahr 2002 übernahm Rotkäppchen von der kanadischen Seagram-Gruppe die Sektmarken Mumm, Jules Mumm und MM Extra und brachte die weiterhin rechtlich selbstständigen Unternehmen "Godefroy H. von Mumm & Co. Sektkellereien" in Hochheim, "Matheus Müller Sektkellereien" und "Chantré & Cie" in Eltville und "Rotkäppchen Sektkellerei" in Freyburg in die neuen "Rotkäppchen-Mumm Sektkellereien (RMSK)" ein. Daher wird Rotkäppchen häufig als Beispiel für erfolgreiche ostdeutsche Unternehmen genannt.


title: Rotkäppchen Sektkellerei

text: Die Brüder Moritz und Julius Kloss gründeten zusammen mit ihrem Freund Carl Foerster am 26. September 1856 die "Weinhandlung Kloss und Foerster". Im August desselben Jahres hatten sie sich bereits an der Gründung der ersten "Freyburger Champagner-Fabrik-Gesellschaft" beteiligt. Deshalb reifte im Winter des ersten Geschäftsjahres der Entschluss, neben dem Weingeschäft eine Champagner-Fabrik zu errichten. Unter Leitung des erfahrenen Kellermeisters Lewalder wurde von Kloss & Foerster Sekt produziert. Die ersten 6.000 Flaschen wurden in einer Wohnung im Hinterhaus der Familie Kloss abgefüllt. Als Julius Kloss am 17. Juni 1858 seine Verlobte Emma Gabler heiratete, wurde die erste Flasche mit Sekt des Unternehmens Kloss & Foerster geöffnet. 1861 stellte man den Sekt erstmals auf der Thüringischen Gewerbeausstellung in Weimar der Öffentlichkeit unter den Namen „Monopol“, „Crémant Rosé“, „Lemartin Frères“ und „Sillery Grand Mousseux“ vor.


title: Rotkäppchen Sektkellerei

text: Die Freyburger Champagner-Fabrik, die weniger erfolgreich als Kloss & Foerster war, stellte zwischen 1859 und 1862 ihren Betrieb ein. Im September 1866 kam es nach mehreren fruchtlosen Kaufverhandlungen zur Versteigerung des Unternehmens samt Fabrikgebäude, Einrichtungen und Materialien. Diese gingen nun in den Besitz von Kloss & Foerster über, man konnte aus dem Hinterhaus der Familie Kloss ausziehen und das Unternehmen vergrößern. Die Freyburger Winzer konnten schon 1867 die erforderliche Menge an Wein nicht mehr liefern, und man begann, größere Mengen von Most und Wein in Württemberg und Baden zu kaufen.


title: Rotkäppchen Sektkellerei

text: Den gewählten Markennamen „Monopol“ durften Kloss & Foerster vom 1. Oktober 1894 an nicht mehr verwenden, da das Champagnerhaus Walbaum-Heidsieck direkt nach Inkrafttreten des Warenbezeichnungsgesetzes 1894 einen Rechtsstreit zum Schutz seiner seit 1846 erfolgreichen Standardmarke „Monopole“ angestrengt hatte. In dessen Ergebnis durfte nur noch Sekt von Heidsieck & Co. in Reims den Namen „Monopole“ tragen. Man wählte deshalb die schon bei „Monopol“ rote Kapsel der Freyburger Sekte zum Namensgeber einer neuen Marke. Das Warenzeichen „Rotkäppchen“ wurde am 20. Februar 1895 durch Kloss & Foerster angemeldet und am 15. Juli 1895 eingetragen.


title: Rotkäppchen Sektkellerei

text: Nach dem Zweiten Weltkrieg wurde die Sektkellerei Kloss & Foerster mit dem Befehl Nr. 76 der Sowjetischen Militäradministration vom 18. Dezember 1945 unter Zwangsverwaltung gestellt. Am 20. Februar 1946 wurde ein Treuhänder eingesetzt. Mit der Registrierung der Enteignung im Handelsregister beim Amtsgericht Querfurt am 31. Juli 1948 war das Unternehmen in Volkseigentum überführt und hieß von nun an "VEB Rotkäppchen-Sektkellerei Freyburg/Unstrut".


title: Rotkäppchen Sektkellerei

text: Günther Kloss – der Enkel des Gründers, der am 16. November 1945 von seinem Schreibtisch weg verhaftet wurde – ging in den Westen Deutschlands. Er fand 1949 eine Anstellung als Technischer Betriebsleiter bei der Sektkellerei "Schultz Grünlack". 1952/53 gründete er in Rüdesheim am Rhein die Sektkellerei "Kloss & Foerster" neu, diese arbeitete ab 1959 eng mit der Sektkellerei "Ohlig & Co." zusammen.


title: Rotkäppchen Sektkellerei

text: Der VEB Rotkäppchen-Sektkellerei Freyburg gehörte seit dem 2. Oktober 1950 zur "VVB VENAG, Industriewerke Nahrung und Genußmittel Sachsen-Anhalt", seit 20. März 1951 zur "Hauptabteilung III Genußmittelindustrie" des Berliner Staatssekretariats. 1957 stellte die Sektkellerei ihre Produktion auf das Transvasierverfahren um (hier in der so genannten „Kupferberg-Variante“, die gemeinsam mit der Sektkellerei in Mainz erarbeitet wurde). Zum 1. Januar 1970 wurde die Sektkellerei Freyburg in den neu geschaffenen "VEB Getränkekombinat Dessau" eingegliedert, seit 1. Januar 1980 gehörte sie zum "VEB Kombinat Spirituosen, Wein und Sekt" in Berlin. 1975 wurde die Forschungs- und Entwicklungsstelle des VEB Rotkäppchen-Sektkellerei zur zentralen Forschungseinrichtung für die Wein- und Sektindustrie in der DDR ernannt.


title: Rotkäppchen Sektkellerei

text: In der DDR war das Unternehmen Marktführer, nach der deutschen Wiedervereinigung brach der Absatz weitgehend zusammen. Zum 30. Juni 1990 wurde der VEB Rotkäppchen-Sektkellerei unter Führung der Treuhandanstalt in eine GmbH umgewandelt und die Belegschaft von 350 auf 60 Mitarbeiter reduziert. Am 7. November 1990 schloss die Holding-Gesellschaft "Mitteldeutsche Getränke GmbH" mit Michael Kloss, dem die Rechte an der Marke „Rotkäppchen“ rückübertragen worden waren, einen Vertrag über den Erwerb der Marke ab. Die Übertragung auf die Rotkäppchen Sektkellerei GmbH erfolgte am 8. Oktober 1991. 1993 erfolgte ein Management-Buy-out durch die leitenden Mitarbeiter Gunter Heise, Jutta Polomski, Lutz Lange und Ulrich Wiegel zusammen mit Harald Eckes-Chantré und seinen Töchtern Petra Roller und Christina Oelbermann. In den folgenden Jahren stabilisierte sich die wirtschaftliche Lage des Unternehmens, und ein starkes Wachstum setzte ein, das im Jahr 2002 in der Gründung der Rotkäppchen-Mumm Sektkellereien gipfelte.


title: Rotkäppchen Sektkellerei

text: Die Gebäude in der Freyburger Sektkellereistraße 5 sind ein in ihrer Vollständigkeit und architektonischen Qualität eindrucksvolles Industriedenkmal. Sie wurden ab 1856 durch die Freyburger Champagner-Fabrik und ab 1866 durch die Sektkellerei Kloss & Foerster nach und nach erbaut bzw. erweitert.


title: Rotkäppchen Sektkellerei

text: Die Hauptbauphase lag in den Jahren zwischen 1880 und 1900. Der Bau eines großen Verwaltungsgebäudes erfolgte 1889. Im Jahr 1893 wurde der Lichthof mit einem Glasdach überdacht. So entstand ein das Stadtbild prägender Komplex aus Produktionsstätte, Verwaltung, Lagerhalle, Nebengebäuden und einer Gaststätte (deren Gebäude heute nicht mehr steht) in den Formen der Neorenaissance bzw. des Neobarocks.


title: Rotkäppchen Sektkellerei

text: 1896 wurde aus 25 Eichen das größte Cuvée-Weinfass Deutschlands mit einem Volumen von 120.000 Litern gebaut. Es steht im sogenannten Domkeller und ist mit wertvollen Schnitzereien verziert.


title: Rotkäppchen Sektkellerei

text: "Rotkäppchen Sekt" war die bekannteste Sektmarke in der DDR. Nach und nach eroberte die Marke Marktanteile in ganz Deutschland. Im Jahr 2019 wurden 193,4 Millionen Flaschen der Marke Rotkäppchen verkauft. Mit einem Marktanteil von rund 50 % ist "Rotkäppchen Sekt" damit Marktführer des deutschen Sektmarkts.


title: Rotkäppchen Sektkellerei

text: "Rotkäppchen Sekt" gibt es in sechs Varianten des sogenannten „Traditionssortiments“, hergestellt in Tankgärung, über das Flaschengärsortiment (Transvasierverfahren) bis zur klassischen Flaschengärung, die hier nur in einer exklusiven limitierten Auflage als „Sekt b. A.“ der Saale-Unstrut-Region angeboten wird. Außerdem gibt es das schaumweinhaltige Getränk „Mocca Perle“ und die weinhaltigen Mischgetränke Rotkäppchen Fruchtsecco.


title: Faxweiche

text: Eine Faxweiche, auch als Telefaxweiche oder Fax switch bezeichnet, ist eine entweder passive oder aktive Einrichtung an analogen Telefonanschlüssen. Die Faxweiche unterscheidet bei ankommenden Rufen zu Beginn der Verbindung zwischen Telefongesprächen und Faxübertragungen und leitet sie auf die korrekte Endeinrichtung. Eine Telefaxweiche wird eingesetzt, wenn mehrere Endgeräte, wie Telefon, Telefaxgerät und Anrufbeantworter an einem Anschluss betrieben werden oder in einer Einrichtung integriert sind. Telefaxweichen werten während der ersten Sekunden des Gespräches den Calling-Ton (CNG) von 1100 Hz aus, den ein sendebereites Fax einspeist.


title: Faxweiche

text: Diese Art der Informationsübertragung wird als Inband-Signalisierung bezeichnet und hat in dieser Anwendung den Nachteil, dass die Erkennung erst während der bestehenden Telefonverbindung durchgeführt werden kann. Zur Unterscheidung muss der anstehende Ruf also zunächst entgegengenommen werden, womit ab diesem Zeitpunkt für den Anrufer Verbindungsgebühren anfallen.


title: Faxweiche

text: Eine „"aktive Faxweiche"“ nimmt den eingehenden Telefonanruf zunächst still entgegen, also ohne dass ein Telefon läuten würde. In die Leitung wird wahlweise ein Pseudo-Ringback-Tone oder eine Ansage (""Bitte warten"") übertragen. Werden von der Faxweiche binnen der nächsten Sekunden regelmäßige CNG-Töne erkannt, so wird das Gespräch zum Empfang ans Faxgerät weitergestellt. Werden keine CNG-Töne erkannt, wird das Gespräch dem Telefon übergeben, welches dann zu klingeln beginnt.


title: Faxweiche

text: Eine „"passive Faxweiche"“ wartet bei einem eingehenden Telefonanruf darauf, dass das Gespräch von einem anderen Gerät (Telefon, Anrufbeantworter) entgegengenommen wird. Erst wenn dieses das Gespräch begonnen hat, überwacht die Weiche die Verbindung, ob in den ersten Sekunden des Gespräches CNG-Töne zu hören sind, um in diesem Fall das Gespräch vom Telefon/AB zu trennen und dem Faxgerät zum Empfang zu übergeben.


title: Faxweiche

text: Bei den heutigen All-in-one Geräten bestehend aus Fax, Drucker, Kopierer und Scanner ist eine passive Faxweiche im Regelfall eingebaut und kann über eine PC-Schnittstelle konfiguriert werden. z. B.:


title: Faxweiche

text: Eingehende Anrufe entgegennehmen:Während die aktive Faxweiche den "stillen Faxempfang" ermöglicht, verursacht sie jedem Anrufer zusätzliche Kosten, da er die "Prüfungszeit" mitzubezahlen hat. Insbesondere wenn kein Anrufbeantworter angeschlossen ist, zahlt der Anrufer lediglich für "Klingeln". Die aktive Weiche ist daher für Anschlüsse geeignet, auf denen sehr viele Faxe eingehen, jedoch kaum Telefonanrufe auflaufen.


title: Faxweiche

text: Die passive Weiche bedingt, dass bei jedem Anruf – Telefonat wie Fax – das Telefon klingelt. Handelt es sich um ein Gespräch, tritt keine Beeinträchtigung durch diese Faxweiche ein. Bei einem ankommenden Fax hört der Angerufene (oder der Anrufbeantworter) zunächst die CNG-Töne des anrufenden Faxgerätes. Diese muss er abwarten. Nach etwa fünf bis 10 Sekunden schaltet die Weiche, erst dann darf der Telefonhörer aufgelegt werden. Die passive Weiche eignet sich daher für Anschlüsse auf denen mehr Telefonate ankommen als Faxe.


title: Faxweiche

text: Unterschiedliche Erweiterungen der Faxweichen werden von den Herstellern mit dem Attribut "intelligent" gekennzeichnet. Darunter fallen beispielsweise ""automatische Umschaltung zwischen aktiver und passiver Weiche, abhängig vom Rufentgegennahmeverhalten des Benutzers"" (Siemens Telfax), ""passive Faxweiche, die bei ankommenden Gesprächen von weniger als 10 Sekunden das Gespräch fangen und grundsätzlich einen Faxempfangsversuch durchführen"", ""Tag-/Nacht-Umschaltung zwischen aktiver und passiver Weiche"", ""passive Weiche bis zum x-ten Klingelzeichen und dann aktive Weiche"" und beliebige Kombinationen daraus.


title: Faxweiche

text: Externe Faxweichen werden nur noch selten verwendet; bei neuen Anschlüssen gar nicht mehr, da die Technik als veraltet gilt. Bei aktuellen Telefonanschlüssen, welche mehrere voneinander unabhängige Rufnummern bieten, erübrigen sich Faxweichen, da einem angeschlossenen Faxgerät eine eigene Rufnummer zugeteilt wird.


title: RTL 4

text: RTL 4 ist der erste Privatsender, der einen Sendeplatz im niederländischen Kabel erhielt. Er startete am 2. Oktober 1989 unter dem Namen RTL Véronique. RTL 4 ist Teil der RTL Nederland, zu der auch RTL 5, RTL 7 und RTL 8 gehören.


title: RTL 4

text: Als RTL Véronique startete, waren Privatsender in den Niederlanden noch verboten und der Sender sendete aus Luxemburg und war auch offiziell als luxemburgischer Sender gemeldet. RTL Véronique war eine Zusammenarbeit des Personals von Veronica (Lex Harding und Ruud Hendriks) und der CLT. Im Juni 1990 bekam der Sender den Namen RTL 4, da er das vierte Vollprogramm nach Nederland 1, Nederland 2 und Nederland 3 war. Der Namensänderung ging eine massive Werbekampagne voraus, in der die Niederländer aufgefordert wurden, RTL Veronique auf Programmplatz 4 zu speichern (Zet'm op 4!). Ab Ende 1989 wurde RTL 4 auch analog über den Satelliten Astra 19,2°E ausgestrahlt. Aus urheberrechtlichen Gründen mussten Sendungen wie Serien und Spielfilme verschlüsselt werden. Verwendet wurde dazu das leicht zu entschlüsselnde Luxcrypt. Mittlerweile sendet RTL 4 in den Niederlanden und Luxemburg über DVB-T2, Kabel und Satellit.


title: Salzburger AK 1914

text: Der Salzburger Athletiksport-Klub 1914 ist ein Allround-Sportverein aus Salzburg in Österreich und führt die Sektionen Fußball, Fechten, Eiskunstlauf, Fitness und Rollschuhlauf. Die mittlerweile aufgelöste Sektion Handball wurde 1971 Österreichischer Meister bei den Männern.


title: Salzburger AK 1914

text: Der von den Fans meist nur "SAK " genannte Sportverein wurde am 24. Juni 1914 als Fußballverein gegründet und ist damit der älteste Fußballklub des Bundeslandes Salzburg. Die Vereinsfarben wurden bei der Gründung mit Rot-Weiß festgelegt und 1919 auf Blau-Gelb geändert. Die Heimanlage des Vereins ist von jeher der SAK-Sportplatz im Stadtteil Nonntal, auf dem auch heute noch alle Heimspiele der Blau-Gelben ausgetragen werden.


title: Salzburger AK 1914

text: In der Saison 1921/22 stiegen die Nonntaler in die erstmals ausgetragene Salzburger Meisterschaft ein und belegten auf Anhieb den zweiten Platz in der 1. Klasse. Von 1924 bis 1938 eroberte der Salzburger AK 1914 in fünfzehn aufeinanderfolgenden Jahren jeweils den Titel des Salzburger Landesmeisters. Bis zur Einführung der gesamtösterreichischen Meisterschaft im Jahr 1949 war der Landesmeistertitel die höchste Auszeichnung die ein Bundeslandverein erringen konnte und hatte in den Bundesländern den Stellenwert eines späteren österreichischen Meistertitels. Erst ab den 1950er Jahren, als auch der Salzburger Fußball erstmals in der österreichischen Staatsliga vertreten war, verlor der Salzburger Landesmeistertitel allmählich seinen Stellenwert und verkam zu einem fast unbedeutenden Regionaltitel. Bis heute trug sich der SAK 1914 insgesamt dreißigmal in die Siegerliste ein und ist damit Salzburger Rekordmeister.


title: Salzburger AK 1914

text: Seine beste Zeit vor dem Zweiten Weltkrieg hatte der Nonntaler Traditionsklub in den 1930er Jahren als man als sechsfacher Landespokalsieger und Abonnementmeister, sowie als einziger Salzburger Verein in der österreichweit ausgetragenen Amateurstaatsmeisterschaft für Aufmerksamkeit sorgen konnte. Im Jahr 1934 erreichte der SAK 1914 erstmals das Finale, verlor jedoch in zwei Spielen knapp mit 1:2 und 0:2 gegen den steirischen Meister SK Sturm Graz. 1935 erreichten die Athletiksportler erneut das Endspiel verloren jedoch gegen den niederösterreichischen Vertreter Badener AC. Zuhause konnte das Hinspiel mit 4:1 gewonnen werden, das Rückspiel endete 0:3, so dass der Referee zu Verlängerung pfiff. Der SAK 1914 schoss das vermeintlich entscheidende 1:3, doch die Badener protestierten erfolgreich gegen die Verifizierung des Spieles, da eine Verlängerung in den Regeln gar nicht vorgesehen war. Baden gewann das dritte Entscheidungsspiel schließlich mit 3:2. Das Finalspiel von 1937 ging gegen den Post SV Wien, der trotz seiner Erstligazugehörigkeit als Amateurverein eingestuft wurde, mit 0:4 und 2:2 verloren.


title: Salzburger AK 1914

text: Viele Spieler der Blau-Gelben wurden damals in die österreichische Amateur-Nationalmannschaft einberufen, die bekanntesten waren Edi Kainberger, Karl Kainberger, Ernst Bacher und Adolf Laudon. Diese gehörten auch zur Stammmannschaft der legendären österreichischen Olympia-Auswahl die bei den Olympischen Spielen von Berlin 1936 die Silbermedaille für Österreich erringen konnte. Nach dem Krieg stellten die Salzburger mit Langgruber noch einen Spieler für das Österreichische Amateur-Team das 1967 die erstmals ausgetragene Amateur-Europameisterschaft gewinnen konnte.


title: Salzburger AK 1914

text: Ab den 1940er Jahren wurde die Luft an der Spitze für die Nonntaler immer dünner und mit dem Aufkommen des Fusionsvereins SV Austria Salzburg und dem damals starken SK Bischofshofen aus dem Pongau fiel der SAK 1914 zeitweise sogar ins dritte Glied zurück. Der SAK 1914 vermochte aber immer wieder an die Spitze anzuschließen und stieg 1952 sogar als erster Salzburger Verein in die österreichweit höchste Spielklasse, die Staatsliga A auf. Mit den großen Klubs aus Wien, Linz und Graz konnten sich die Salzburger aber nicht messen und eroberten in 26 Meisterschaftsspielen mit einem Sieg und zwei Remis lediglich vier Punkte, womit die Salzburger sofort wieder den Weg in die Tauernliga antreten mussten. Das zweite Gastspiel in der obersten Liga gab der SAK 1914 in der Saison 1961/62 als man als Meister der Regionalliga West in die Nationalliga aufsteigen konnte. Diesmal eroberten die Salzburger immerhin acht Punkte, mussten als Letzter aber trotzdem wieder von der obersten Liga Abschied nehmen. Immerhin erreichten die Athletiksportler in diesem Jahr mit einem sensationellen 1:0-Erfolg über den Wiener AC in der zweiten Runde erstmals das Viertelfinale im ÖFB-Pokal, wo man sich dann allerdings dem Linzer ASK mit 1:3 geschlagen geben musste.


title: Salzburger AK 1914

text: Als Meister der drittklassigen Salzburger Liga stiegen die Nonntaler 1975 in die zweite Liga auf und vermochten sich immerhin bis 1977 dort zu halten. 1980 feierte der Verein sein Comeback in der 2. Division und schaffte mit dem Meistertitel 1985 sogar noch einmal den Aufstieg in die 1. Division der Bundesliga. Als Trainer fungierte in der Aufstiegssaison 1984/85 der Schönauer Kurt Wiebach, der spätere Geschäftsführer von Red Bull Salzburg. Im Pokalbewerb sorgte man für Furore, als man mit Siegen über WSG Wattens und FC Admira/Wacker bis in das Viertelfinale vorstieß. Dort war allerdings mit einer 0:4-Auswärtsniederlage gegen FK Austria Wien Endstation. Mit nur sieben Punkten und ohne einen einzigen Sieg belegten die Salzburger nur den 12. und letzten Rang der Herbstmeisterschaft und mussten im Frühjahr 1986 in der Mittleren-Play-Off um den Klassenerhalt kämpfen. Doch auch dort wurde der SAK 1914 nur Letzter unter acht Mannschaften (je vier aus der ersten und zweiten Division) und war somit wieder zweitklassig. Die sportlichen Höhepunkte beschränkten sich dann auf die Derbys gegen den SV Austria Salzburg. 1986 lehnten die Verantwortlichen der Nonntaler einen Anschluss der schuldenbeladenen Salzburger Austria an den SAK 1914 eindeutig ab und brachten damit das von den damaligen Lehenern betriebene Projekt „Casino-SAK“ zum Scheitern.


title: Salzburger AK 1914

text: Den Abschied vom Profifußball musste der Verein 1988 mit dem Abstieg aus der 2. Division hinnehmen. Mittlerweile war neben der Salzburger Austria auch der USV Salzburg (später FC Salzburg) aufgekommen und verdrängte den SAK 1914 in die sportliche Bedeutungslosigkeit. Der bekannteste Spieler der in den 1980er Jahren beim SAK spielte, war der spätere Nationalteamspieler und ehemalige Trainer der Wiener Austria, Frenk Schinkels.


title: Salzburger AK 1914

text: In ihrer langen Geschichte spielten die Nonntaler insgesamt drei Saisonen in der höchsten österreichischen Spielklasse und verbrachten neun Jahre in der professionellen zweiten Liga. Dazu spielten die Salzburger aber jahrelang in den auf Amateurbasis betriebenen zweiten Leistungsstufen (Regionalliga, Alpenliga) die 1975 von der 2. Division der Bundesliga abgelöst wurden. Ab den 1990er Jahren folgte der Abstieg bis in die "Salzburger Landesliga" (5. Spielstufe). Nach dem Titelgewinn in der Saison 2004/05 spielen die Blau-Gelben Athletiker nunmehr wieder in der dritten Leistungsstufe, der Regionalliga West. Im Sommer 2006 erfolgte abermals der Abstieg in die 1. Salzburger Landesliga (inzwischen 4. Leistungsstufe).


title: Salzburger AK 1914

text: Diese Saison 2006/2007 war auch die letzte Saison des SAK 1914 auf seiner angestammten Anlage am Mühlbacherhofweg. Der Platz wurde abgerissen um Raum für das Sportzentrum Mitte (SZM) zu schaffen. Während der Bauarbeiten wich der SAK 1914 auf die Anlage des USK Gneis aus. Am 27. Juni 2009 wurde mit dem Spiel gegen FC Red Bull Salzburg das Sportzentrum Mitte eröffnet, das Spiel endete 0:8 für den Bundesligisten. Ab der Saison 2010/11 startete die Mannschaft in der neu gegründeten Salzburger Liga (4. Spielstufe). In den folgenden Jahren gelangen die Tabellenränge: 8 (2010/11, 41 Punkte), 2 (2011/12, 62 Punkte), 3 (2012/13, 54 Punkte), 5 (2013/14, 48 Punkte), 12 (2014/15, 35 Punkte) sowie 2 (2015/16, 58 Punkte). Durch den Aufstiegsverzicht von Meister Bergheim stieg der Verein 2016 in die Regionalliga West auf.


title: Salzburger AK 1914

text: Regionalliga West (2016/17): Nach nur 5 Siegen bei 7 Unentschieden und 18 Niederlagen stieg der SAK 1914 postwendend wieder ab. Zurück in der Salzburger Liga tat sich der Verein auch dort anfangs schwer, nach der Herbstsaison 2017 lag die Mannschaft nur an 14. Stelle (von 16) mit zwei Punkte Vorsprung auf das Tabellenende.


title: Salzburger AK 1914

text: Im Jänner 2018 wurde der Salzburger Unternehmer Christian Schwaiger als neuer Präsident und Hauptsponsor präsentiert. Noch in der Winter-Übertrittszeit verpflichtete dieser mit Andreas Fötschl einen neuen Trainer, dazu wurde mit dem Ex-Profi Mersudin Jukic ein namhafter Stürmer verpflichtet. Nach einem starken Frühjahr erreichte das Team in der Saison 2017/18 noch Tabellenplatz 6 (45 Punkte).


title: Salzburger AK 1914

text: Zur Saison 2018/19 wurde praktisch der gesamte Kader ausgewechselt, prominenteste Neuverpflichtungen waren die Ex-Profis Hans-Peter Berger, Markus Berger sowie Robert Strobl. Die Folge dieser Investitionen waren überlegener Meistertitel (24 Siege, 3 Unentschieden, 3 Niederlagen) und Aufstieg in die neu geschaffene Regionalliga Salzburg.


title: Salzburger AK 1914

text: Die Herbstsaison 2019 verlief nahezu perfekt, nach einem 4:4 zum Auftakt gegen Anif feierte der SAK 1914 17 Siege am Stück und den Meistertitel. Dennoch entließ Präsident Schwaiger drei Spieltage vor Ende des Grunddurchgangs den äußerst erfolgreichen Trainer Fötschl. Als überlegener Herbstmeister war der SAK ein heißer Anwärter für einen Aufstieg in die 2. Liga. Im Jänner 2020 erklärte Präsident Christian Schwaiger allerdings überraschend, dass der Aufstieg mangels infrastruktureller Umgebung nicht machbar sei, und bot umgehend seinen Rücktritt an. Als neuer Trainer wurde Thomas Hofer vorgestellt, der corona-bedingt (die Frühjahrssaison 2020 fiel komplett aus) kein einziges Spiel der Nonntaler betreuen sollte.


title: Salzburger AK 1914

text: Die Saison 2020/21 startete unter dem neuen Cheftrainer Roman Wallner, aber bereits ohne die Unterstützung des mittlerweile Ex-Präsidenten Schwaiger. In einer von Quarantäne-Pausen zerzausten Saison erreichte eine stark verjüngte Mannschaft 3 Siegen, 3 Unentschieden und 6 Niederlagen. Der Grunddurchgang wurde wegen der Corona-Pandemie unterbrochen (letztes SAK-Spiel am 16.10. gegen Grödig) und Ende April 2021 schließlich annulliert.


title: Salzburger AK 1914

text: In der Saison 2021/22 wird erneut Roman Wallner den SAK 1914 in der Regionalliga Salzburg betreuen, als Neuverpflichtungen wurden Daniel Raischl sowie Petrit Nika vorgestellt.


title: Salzburger AK 1914

text: Die Zahl in Klammern gibt die jeweilige Spielstufe an. Regionale Meisterschaften waren in sich abgeschlossene Meisterschaften eines oder mehrerer Bundesländer ohne Aufstiegsrecht in die österreichweit ausgetragene höchste Spielklasse.


title: Poliske

text: Poliske (""; ) – ehemals , war eine Siedlung städtischen Typs im Nordwesten der Oblast Kiew an der Grenze zur Oblast Schytomyr mit ehemals 12.000 Einwohnern (1981: 10.600). Der Ort liegt am Fluss Usch, einem Zufluss des Prypjat.


title: Poliske

text: Poliske wurde Ende April 1986 direkt durch den katastrophalen Unfall im Kernkraftwerk Tschernobyl betroffen; aufgrund des ersten radioaktiven Fallouts des detonierten Kraftwerkes, der in Richtung Poliske zog, wurde die Stadt schwer verseucht.


title: Poliske

text: Erstmals urkundlich erwähnt wurde Poliske im Jahre 1415 unter dem Namen Chabne. 1667 fiel es an Polen, und nach der Zweiten Teilung Polens kam es zusammen mit der ganzen rechtsufrigen Ukraine an Russland. Seit 1918 sowjetisch, erhielt Chabne 1938 den Status einer Siedlung städtischen Typs, seit 1934 trug es den Namen "Kahanowytschi Perschi" (), nach dem sowjetischen Politiker Lasar Moissejewitsch Kaganowitsch. 1958 wurde es in Poliske umbenannt.


title: Poliske

text: Um zu versuchen, die Stadt nach der Katastrophe von Tschernobyl zu retten, wurde beschlossen, die am meisten frequentierten Gebäude, Plätze und Straßen zu dekontaminieren. Dazu wurden einige Gebäude komplett abgerissen und neu gebaut, Wasserleitungen ausgetauscht und Asphaltbeläge vieler Straßen erneuert.


title: Poliske

text: Durch diesen Aufwand konnte zwar die Verseuchung der Stadt gesenkt werden, jedoch nicht unterhalb ein für die Bewohner erträgliches Maß. Aufgrund dessen wurde das Gebiet von den Bewohnern verlassen. Heute beträgt die ionisierende Strahlung in der Stadt etwa 20 bis 50 µR/h (zum Vergleich: eine Großstadt wie Moskau hat etwa 20 bis 25 µR/h, eine Strahlung von 500 Röntgen verteilt auf 5 Stunden wirkt sofort für einen Menschen tödlich, direkt nach dem Unfall im Kraftwerk Tschernobyl betrug die Strahlung etwa 3.000 R/h = 3 Mrd. µR/h).


title: Poliske

text: Im Laufe der Zeit ist die Radioaktivität in Poliske auf ein Maß gesunken, dass manche Menschen erwägen, wieder in der Stadt zu wohnen. Ende 2006 besaß die Stadt etwa 20 Einwohner, Tendenz steigend (2005: 10 Ew.).


title: Poliske

text: Poliske ist ein Beispiel dafür, dass sich Teile des weniger stark verseuchten Gebietes langsam aber sicher wieder als Wohngebiete eignen (Im Kerngebiet im Umkreis von 30 Kilometern um das Kraftwerk Tschernobyl wird eine dauerhafte Besiedelung erst in durchschnittlich 600 bis 1000 Jahren wieder möglich sein. Die letzten Spuren des Unfalls werden in etwa 48.000 Jahren verschwunden sein.)


title: Poliske

text: In entfernteren, weniger kontaminierten Gebieten wird es als wichtig angesehen, die mittlerweile wieder bewohnbaren Flächen wieder zu besiedeln, da durch den GAU in Tschornobyl weite Landesteile unbewohnbar gemacht wurden (beispielsweise wurden im Nachbarland Belarus etwa 20 % der gesamten Staatsfläche kontaminiert).


title: Poliske

text: Vor der Evakuierung des Ortes dominierte in Poliske vor allem Textil- und Möbelindustrie sowie Landwirtschaftstechnik. Der Ort beherbergte sechs allgemeinbildende und zwei Berufsschulen, je eine Musik- und Sportfachschule. Örtliche kulturelle Einrichtungen waren vier "Häuser der Kultur", Clubs, ein Kino und vier Bibliotheken.


title: Michel Butor

text: Michel Marie François Butor (* 14. September 1926 in Mons-en-Barœul bei Lille; † 24. August 2016 in Contamine-sur-Arve) war ein französischer Schriftsteller, Dichter, Kunstkritiker, Essayist und Übersetzer.


title: Michel Butor

text: Michel Butor hatte von Kindheit an mit bildender Kunst zu tun. Sein Vater, ein leitender Eisenbahnangestellter, zeichnete in seiner Freizeit und fertigte Holzdrucke an. Butor gab später an, dass er zuerst Maler werden wollte. Er besuchte ein Jesuitenkolleg, studierte Philosophie und Philologie an der Sorbonne in Paris und war danach als Französisch-, Latein- und Philosophielektor an Schulen in Ägypten, Manchester, Thessaloniki und Genf tätig. Später war Butor Lektor beim Verlag Gallimard in Paris. 1970–1975 war er Professor an der Universität Nizza, von 1975 bis 1991 lehrte er französische Literatur an der Universität Genf. 1960 gehörte Butor zu den Unterzeichnern des Manifest der 121 gegen das französische Vorgehen im Algerienkrieg. Seit 1986 lebte er in Lucinges im Département Haute-Savoie.


title: Michel Butor

text: Michel Butor gilt als wichtiger Vertreter des Nouveau Roman, von dem er sich nach eigenen Angaben jedoch bereits 1960 verabschiedet hatte. Zu dieser handlungsarmen Erzählweise, bei der sich der Erzähler hinter den Figuren verflüchtigt, werden unter anderen Claude Simon, Nathalie Sarraute, Robert Pinget, Alain Robbe-Grillet, Maurice Blanchot und Marguerite Duras gezählt. Das Reisen, der geographische Raum und die Zeit spielen eine bedeutende Rolle in Butors Romanen.


title: Michel Butor

text: In seinem Roman "L'emploi du temps" versucht der Romanheld sich im Labyrinth einer modernen Großstadt zurechtzufinden, indem er seine Alltagserlebnisse während eines Jahres, die vage mit einem Kriminalfall verknüpft sind, teils nachträglich, aber in chronologischer Ordnung aufschreibt. Der Bericht spaltet sich bald in zwei Zeitebenen, weil sich im Bewusstsein des Autors die Vergangenheit immer wieder verändert. Butor selbst vergleicht den Weg des Protagonisten mit dem Labyrinth des König Minos.


title: Michel Butor

text: In "La modification", einem Schlüsswelwerk des Nouveau Roman, beschließt ein Pariser Geschäftsmann, nach Rom zu fahren, um seiner Geliebten mitzuteilen, dass er das bisherige Leben mit seiner Frau aufgeben will, kehrt aber zurück, ohne die Geliebte aufgesucht zu haben, und beschließt, diese „Modifikation“ in Form eines Romans zu verarbeiten. In "Degrés" zeigt Butor am Beispiel des Versuchs der Beschreibung eines Geschichtslehrgangs über die Renaissance durch drei Personen das Dilemma einer linearen Darstellungsweise auf.


title: Michel Butor

text: Nach dem Abschied vom Nouveau Roman verfasste er mehrere hundert Bücher mit Essays und experimentellen Texten, zum Teil gemeinsam mit Malern und Graphikern, die oft nur in kleinsten Liebhaberausgaben erschienen sind und sich der literarischen Klassifikation teilweise entziehen. In "Mobile, étude pour une représentation des États-Unis" fügt er Reiseeindrücke, alltagssprachliche Klischees, Schnipsel aus Katalogen und geographische Daten zu einem vielschichtigen aber gleichförmigen Ensemble zusammen. Der Eindruck der Gleichförmigkeit wurde durch die Wiederholung identischer Ortsnamen in mehreren Bundesstaaten verstärkt. "Intervalle" ist ein Drehbuch für einen 30-minütigen Film, der von der zufälligen Begegnung zweier Reisender auf einem Bahnhof in Lyon handelt. Jede Minute des Films wird in einem dreispaltigen Kapitel Dialogen, Geräuschfetzen und Notizen des Autors abgebildet.


title: Michel Butor

text: Einen Schwerpunkt seiner Kunst- und Künstleranalysen bilden die Vertreter der Klassischen Moderne wie beispielsweise Vincent van Gogh, Claude Monet, Piet Mondrian, Paul Cézanne, Henri Matisse oder Pablo Picasso. Er beschäftigte sich aber auch intensiv mit älterer Kunst, so mit Hans Holbein dem Jüngeren, Caravaggio, Rembrandt und Jan Vermeer. Butor schrieb hauptsächlich über Kunstwerke, die er aus erster Hand kannte und während unzähliger Besuche von Museen oder Galerien studierte. So verfasste er auch Texte über japanische Künstler wie Katsushika Hokusai oder Utagawa Hiroshige (Japan hatte er zum ersten Mal 1967 bereist) und amerikanische Künstler des 20. Jahrhunderts wie Jasper Johns und Mark Rothko. Die individualisierende Bildbetrachtung steht dabei im Vordergrund. Auch Werke der Architektur analysierte Butor, z. B. den Markusdom in Venedig.


title: Michel Butor

text: Butor untersuchte auch die gegenseitige Beeinflussung von Bildenden Künsten und Literatur in Marcel Prousts "A l'ombre des jeunes filles en fleurs" („Im Schatten junger Mädchenblüte“). Dort macht Proust Ausführungen zur Verwendung von Metaphern in der Malerei des Impressionismus, wofür Monets Gemälde Beispiele darstellen. Kennzeichnend für Butors Werk sind die assoziativen Bezüge und komplexen Analogien, so z. B. der Vergleich der Bedeutung des Eiffelturms für die Pariser mit der des Fujijama für die Japaner unter Berücksichtigung des Symbolgehaltes ihrer jeweiligen Geometrie.


title: Michel Butor

text: Butor schrieb der Literatur eine bewahrende Rolle zu: Sie versuche, Dinge vor dem Vergessen zu retten, nicht die Gesellschaft zu verändern. Mehrfach kritisierte er Sartres politisches Engagement für die französische Kommunistische Partei.


title: Michel Butor

text: Jorge Semprún lässt in seinem Agentenroman "Der zweite Tod des Ramón Mercader" den unpolitischen, karikaturhaft gezeichneten französischen „Bildungsreisenden“ "René-Pierre Boutor", der sich für Vermeers Bilder in den niederländischen Museen interessiert, in eine dramatische Situation hineingeraten, die für die anderen Beteiligten existenziell politisch ist.1984 erhielt Butor die Ehrendoktorwürde der Universität Mainz.


title: Michel Butor

text: Romane


title: Michel Butor

text: Essays


title: Michel Butor

text: Hörspiele


title: Quidditch im Wandel der Zeiten

text: Quidditch im Wandel der Zeiten (im Original "Quidditch Through the Ages") ist ein fiktives Buch, das in den Harry-Potter-Romanen der britischen Schriftstellerin Joanne K. Rowling erwähnt wird. Die Autorin veröffentlichte es 2001 auch im realen Leben beim Bloomsbury-Verlag.


title: Quidditch im Wandel der Zeiten

text: Das fiktive Buch vom Autor "Kennilworthy Whisp" wird erstmals in „Harry Potter und der Stein der Weisen“ erwähnt: Dort ist es im Bestand der Bibliothek von Hogwarts zu finden.


title: Quidditch im Wandel der Zeiten

text: Das reale, 64-seitige Buch von Joanne K. Rowling aus dem Jahr 2001 basiert auf der Romanvorlage und wurde deshalb unter dem Pseudonym "Kennilworthy Whisp" veröffentlicht. Das Cover des Buchs (der gebundenen Ausgabe) sieht so aus, als wäre es schon alt und abgenutzt. Wie auch für alle anderen deutschsprachigen Harry-Potter-Bände besorgte Klaus Fritz die Übersetzung, Sabine Wilharm gestaltete das Cover. Die britische Originalausgabe ist beim Bloomsbury-Verlag, die deutsche beim Carlsen Verlag erschienen, wobei in beiden Fällen auf die Zusammenarbeit mit dem fiktiven Verlag "WhizzHard Books" hingewiesen wird, der in der Winkelgasse 129b in London ansässig ist.


title: Quidditch im Wandel der Zeiten

text: Neben „Quidditch im Wandel der Zeiten“, hat die Autorin noch zwei weitere reale Versionen der fiktiven Bücher „Die Märchen von Beedle dem Barden“ und „Phantastische Tierwesen & wo sie zu finden sind“ veröffentlicht. Autorin, Verleger und Lektoren (im Deutschen auch der Übersetzer) verzichteten im Fall von „Quidditch im Wandel der Zeiten“ und „Phantastische Tierwesen & wo sie zu finden sind“ auf ihre Vergütungen. Der Verkaufserlös aller Bücher kam Hilfsorganisationen wie Comic Relief oder Rowlings "Children’s High Level Group" zugute.


title: Quidditch im Wandel der Zeiten

text: Das Buch beschäftigt sich mit der fiktiven Sportart "Quidditch", die von Zauberern und Hexen auf fliegenden Besen gespielt wird. Es wird die Entwicklung des Flugbesens geschildert und über frühere Besenspiele berichtet. Man gewinnt einen Einblick über die Entstehung des Quidditch und dessen Weiterentwicklung im Laufe der Jahrhunderte. Außerdem werden berühmte Quidditch-Mannschaften Großbritanniens und Irlands vorgestellt.


title: Quidditch im Wandel der Zeiten

text: Das Vorwort des Buches entstammt Albus Dumbledores Feder.


title: Blasenekstrophie

text: Die Blasenekstrophie (von und ) ist eine seltene angeborene Fehlbildung aus dem sogenannten Blasenekstrophie-Epispadie-Komplex. Sie tritt bei etwa einer von 40.000 bis 50.000 Lebendgeburten auf. Jungen sind ungefähr doppelt so häufig betroffen wie Mädchen. Die Diagnose schließt ein Spektrum von Fehlbildungen der unteren Bauchwand, der Harnblase, des vorderen Beckenringes und des äußeren Genitals mit ein. Die erste schriftlich niedergelegte Beschreibung der Blasenspalte, erfolgte durch Johannes Schenck von Grafenberg im Jahre 1597.


title: Blasenekstrophie

text: Der Grund für das Ausbilden einer Blasenekstrophie liegt in einer Fehlentwicklung der unteren Bauchwand, was zu einer Ruptur führt, so dass die Harnblase nach außen hin offen liegt. Man kann beide Harnleiteröffnungen erkennen, aus denen ständig Urin tröpfelt.


title: Blasenekstrophie

text: Die typische Manifestation des Blasenekstrophie-Epispadie-Komplexes ist die Blasenekstrophie mit der nach außen hin offenliegenden Harnblase, einer klaffenden Symphyse mit außengedrehtem Gangbild und – bei Jungen – einer Epispadie (Spaltung der Harnröhre entlang des Penisrücken) bzw. – bei Mädchen – einer zweigeteilten Klitoris mit ebenfalls gespaltener Harnröhre.


title: Blasenekstrophie

text: Darüber hinaus kommen auch isolierte Epispadien sowie sogenannte Kloakenekstrophien – bei der zusätzlich zur Blasenekstrophiesymptomatik der Enddarm mit betroffen ist – vor. Beide Ausprägungen des Blasenekstrophie-Epispadie-Komplexes sind weniger häufig als die Blasenekstrophie selbst.


title: Blasenekstrophie

text: Die Behandlung besteht in einer chirurgischen Korrektur des Defektes. Heutzutage wird grundsätzlich versucht, die Harnblase dabei zu verschließen und, wenn nötig, deren Fassungsvermögen zu vergrößern. Wenn dies nicht zum erwarteten Erfolg führt, muss über einen „künstlichen“ Blasenersatz nachgedacht werden, um die Nierenfunktion nicht zu gefährden und eine ausreichende Harnkontinenz zu gewährleisten. Dabei wird ein Harnreservoir zumeist aus einem Stück Darm, welches zuvor vom restlichen Darm abgeteilt wurde, gebildet. Dieses Reservoir kann dann über verschiedene Wege entleert werden. In einem oftmals späteren Eingriff sollte eine kosmetische Korrektur des äußeren Genitals vorgenommen werden. Ziel jeder Therapie sollte sein, die Nierenfunktion, welche von Geburt an durch die Fehlbildung nicht beeinträchtigt ist, zu erhalten und gleichzeitig eine ausreichende Harnkontrolle und -kontinenz zu gewährleisten. Die Verbesserung der sexuellen Funktionalität spielt ebenfalls eine wichtige Rolle.


title: Blasenekstrophie

text: Die von Karel Maydl (1853–1903) 1892 eingeführte transtrigonale Ureterosigmoideostomie konnte erstmals die Problematik der Harninkontinenz beheben. Die operative Therapie der Harnblasenekstrophie gehört in die Hände von Zentren mit ausreichender Erfahrung des seltenen Krankheitsbildes. Bei nicht erfolgreicher Operation drohen eine lebenslange Inkontinenz, eine fehlende Harnblasenkapazität und sexuelle Dysfunktion.


title: Blasenekstrophie

text: Auch bei erfolgreicher operativer Behandlung können die Patienten eventuell mit folgenden Langzeitproblemen konfrontiert sein:


title: Éditions Gallimard

text: Die Éditions Gallimard sind ein bedeutendes französisches Verlagshaus. Der Verlag hat seinen Stammsitz in der nach dem Gründer des Verlages, Gaston Gallimard, benannten Straße im 7. Arrondissement in Paris. Der Verlag wurde im Jahr 1911 in Paris unter der Ägide von Gaston Gallimard, André Gide und Jean Schlumberger in Zusammenhang mit der Herausgabe der "Nouvelle Revue Française" gegründet.


title: Éditions Gallimard

text: Die Éditions Gallimard zählen gemeinhin zu den prestigeträchtigsten und einflussreichsten Verlagshäusern französischer Sprache. Zu den Autoren des Verlages gehören unter anderem 38 Alumni des Nobelpreises für Literatur, 36 Gewinner des Prix Goncourt sowie 10 Graduierte des Pulitzer-Preises.


title: Éditions Gallimard

text: Gegründet wurde das Verlagshaus 1911 von Gaston Gallimard, der gemeinsam mit André Gide und Jean Schlumberger die Idee hatte, der damals drei Jahre alten Zeitschrift "Nouvelle Revue Française" einen Bücherverlag anzugliedern. Die ersten drei Bücher – "L’Otage (Die Geisel)" von Paul Claudel, "Isabelle" von André Gide und "La Mère et l’enfant" von Charles-Louis Philippe – erschienen im Juni 1911 unter der Verlagsbezeichnung "Les Éditions de la Nouvelle Revue Française (NRF)". Daraus leitet sich das stilisierte Logo "nrf" ab, das auch heute noch auf vielen Titeln des Verlags zu finden ist.


title: Éditions Gallimard

text: Nach dem Zweiten Weltkrieg wurde von Marcel Duhamel im Gallimard-Verlag die "Série noire" („Schwarze Reihe“) gegründet, eine französische Reihe von Kriminalromanen US-amerikanischer Herkunft, den sogenannten „Thrillern“. Diese eigenständig, französisch geprägte Gattung war entscheidend verantwortlich für die rasante Entwicklung des "Roman noir" in Frankreich.


title: Éditions Gallimard

text: Seit 1992 sind die Éditions Gallimard im Besitz der übergeordneten Holding Madrigall. Zu dieser gehören seit 2015 neben Gallimard auch Flammarion und andere Verlagshäuser. Das Unternehmen wird vom Enkel des Gründers, Antoine Gallimard, geführt. Laut "The Guardian" profitierte Éditions Gallimard selbst 2000 noch von André Gide, der quasi als Talentscout die beste „Backlist“ im internationalen Verlagsgeschäft geschaffen habe. Allein 2003 veröffentlichte der Verlag 1418 Einzeltitel. Insgesamt umfasst das laufende Verlagsprogramm rund 17.000 Titel von ca. 7000 Autoren, hierunter: Das Unternehmen machte im Jahr 2003 mit eintausend Mitarbeitern einen Umsatz von 226 Millionen Euro. Im Jahr 2011 wurde in der Bibliothèque nationale de France anlässlich des hundertjährigen Jubiläums eine Ausstellung zur Verlagsgeschichte ausgerichtet.


title: Éditions Gallimard

text: Gallimard beabsichtigte, die antisemitischen Pamphlete "Bagatelle pour un massacre" (1937), "L’École des cadavres" (1938) und "Les Beaux Draps" (1941) von Louis-Ferdinand Céline im Jahre 2018 in Neuauflage herauszubringen. Dies führte in Frankreich zu heftigem Widerspruch. Zwar versicherte der Verlag, diese Texte nur mit ausführlichem Kommentar und entsprechendem Vorwort zu veröffentlichen, doch in einer Zeit ansteigender antisemitischer Vorfälle hoben kritische Stimmen, wie etwa Serge Klarsfeld, Gründer und Präsident der "Association des fils et filles des déportés juifs de France", die Gefährlichkeit eines solchen Unternehmens hervor. Am 11. Januar 2018 reagierte Herausgeber Antoine Gallimard auf die Proteste und stellte das Projekt ein.


title: Éditions Gallimard

text: Im Juni 2021 kündigten die Éditions de Minuit und Madrigall, Muttergesellschaft der Éditions Gallimard, gemeinsam an, dass Madrigall ab Januar 2022 die Éditions de Minuit übernimmt. Neuer Leiter der Éditions de Minuit wird Thomas Simonnet.


title: Klaus Fritz

text: Klaus Fritz (* 1958 in Tübingen) ist ein deutscher Übersetzer.


title: Klaus Fritz

text: Fritz hat Soziologie, Politikwissenschaft und Philosophie in Berlin studiert.


title: Klaus Fritz

text: Bekannt wurde Fritz vor allem als Übersetzer der Harry-Potter-Romane (seit 1998). Hierfür bekam er auch 2001 den Deutschen Phantastik Preis für die Übersetzung des Romans "Harry Potter und der Feuerkelch".


title: Klaus Fritz

text: Davor übersetzte er hauptsächlich Sachbücher wie zum Beispiel "Fermats letzter Satz" von Simon Singh oder mit zwei Übersetzerkollegen Gerhard L. Weinbergs globale Geschichte des Zweiten Weltkrieges "The world at arms". Fritz übersetzte auch das 2010 mit dem Kinder- und Jugendbuchpreis Luchs ausgezeichnete Buch "Kaputte Suppe" von Jenny Valentine. Ferner übersetzte er auch Valentines Jugendbuch "Durchs Feuer" aus dem Jahre 2014.


title: Klein Mohrau

text: Klein Mohrau, auch Kleinmohrau ist der Name mehrerer Orte:


title: Radiosity

text: Radiosity oder Radiosität bezeichnet:


title: Nieder Mohrau

text: Nieder Mohrau, auch Niedermohrau ist der Name mehrerer Orte:


title: Ober Mohrau

text: Ober Mohrau, auch Obermohrau ist der Name mehrerer Orte:


title: Malá Morava

text: Malá Morava (deutsch "Klein Mohrau") ist eine Gemeinde mit 570 Einwohnern in Tschechien. Sie liegt am Südhang des Glatzer Schneegebirges in einer Entfernung von jeweils ca. 8 km zwischen den Städten Králíky und Hanušovice. Der Ort liegt im Tal des gleichnamigen Flüsschens Malá Morava "(Kleine March)", das unterhalb des Dorfes in die March mündet und gehört dem Okres Šumperk an.


title: Malá Morava

text: Die erste urkundliche Erwähnung von Klein Mohrau erfolgte 1350 bei der Errichtung des Bistums Leitomischl. Im Laufe des 15. Jahrhunderts, vermutlich durch die Hussitenunruhen erloschen Dorf und Pfarre wieder.


title: Malá Morava

text: 1563 ordnete die Herrschaft Goldenstein die Neueinsetzung eines Gerichtsschulzen an und ließ eine hölzerne Kirche errichten, das bis 1621 genutzt wurde. Nach dem Dreißigjährigen Krieg wurden im Jahre 1677 in Klein Mohrau 66 Gehöfte bewirtschaftet. Gemeinsam für die Dörfer Groß Mohrau (Velká Morava) und Woitzdorf (Vojtíškov) wurde eine neue Kirche errichtet.


title: Malá Morava

text: Im oberhalb gelegenen Ortsteil Glasdörfel stand seit 1437 eine Glashütte ständig in Betrieb, die damit wahrscheinlich die älteste der ganzen Gegend ist.


title: Malá Morava

text: 1834 war die Einwohnerzahl von Klein Mohrau auf 913 angewachsen. Im Jahre 1848 ist der Ort zum Gerichtsbezirk Mährisch Altstadt und der Mährisch Schönberger Hauptmannschaft zugeordnet worden. Das 1876 angelegte Untersuchungsgefängnis für Pascher und spätere Zollstation wurde zur örtlichen Schule umgebaut, die jedoch im Jahre 2001 wieder abgeschafft wurde.


title: Malá Morava

text: Der landwirtschaftliche Charakter des Ortes hat sich bis heute erhalten, an Industriebetrieben siedelten sich lediglich eine Töpferei, ein Flachsverarbeitungsbetrieb, eine Gerberei und zwei Mühlen an.


title: Malá Morava

text: Nach dem Zweiten Weltkrieg wurden die deutschen Einwohner vertrieben. Ab 1949 bewirtschaftete das Staatsgut Hanušovice die Felder.


title: Malá Morava

text: Wegen Mangel an Arbeit verließen mit der Zeit immer mehr Einwohner das Dorf, das dadurch entvölkert wurde und verödete. Die Lederfabrik, eine Mühle, die Molkerei und schließlich auch die Töpferei wurden stillgelegt.


title: Malá Morava

text: Die aus der Zeit des Rokoko stammende Steinskulptur der Immaculata aus dem Jahre 1771 sowie das geschützte Areal der Barockkirche der Jungfrau Mariae Himmelfahrt sind zwei Denkmäler, die von der Blütezeit des Ortes zeugen.


title: Malá Morava

text: Zur Gemeinde Malá Morava gehören die Ortschaften Křivá Voda "(Krummwasser)", Podlesí "(Grumberg)", Sklené "(Glasdörfel)", Vlaské "(Blaschke)", Vojtíškov "(Woitzdorf)", Vysoká "(Neudorf Alt.)", Vysoký Potok "(Hohenfluß)" und Zlatý Potok "(Goldenfluß)".


title: Malá Morava

text: Der Ortsteil Podlesí war im 17. Jahrhundert ein Bergstädtchen. Aus Vysoká stammt Franz Schuberts Vater "Franz Theodor Schubert". Auf dem Gemeindegebiet liegen die nach 1945 erloschenen Ansiedlungen Krondörfl und Valbeřice "(Walbergsdorf)".


title: Quest (Roman)

text: Quest ist ein Science-Fiction-Roman von Andreas Eschbach aus dem Jahr 2001.


title: Quest (Roman)

text: "Quest" bezieht sich in doppeltem Sinn auf den Inhalt des Buches. Quest ist der Name einer der Hauptfiguren im Roman. Zudem handelt das Buch vom Versuch, die letzte Aufgabe im Leben jenes Quest zu erfüllen, also eine „Quest“ im klassischen Sinne.


title: Quest (Roman)

text: Die Geschichte spielt im Sternenkaiser-Universum des Romans „Die Haarteppichknüpfer“, dem Erstlingswerk des Autors, allerdings mehr als 100.000 Jahre früher. Der 10. Sternenkaiser steht am Beginn der Invasion in die Galaxie Gheera. Eftalan Quest, ein „Edler“ im Ständesystem der gheeraischen Kultur und Kommandant des Fernerkundungs-Raumschiffes Megatao, macht sich auf, den Planeten des Ursprungs zu finden, jenen Planeten, auf dem das erste Mal Leben entstanden sein soll.


title: Quest (Roman)

text: Quest ist tief zerrüttet davon, dass er die Invasion des Sternenkaisers auf seinem Heimatplaneten Toyokan nicht verhindern konnte. Bei diesem Angriff kamen bis auf ihn sämtliche Lebewesen auf dem Planeten um, was er nicht verstehen kann (vergleiche: Der Kapitän geht als Letzter von Bord). Zudem ist Quest schwer erkrankt, was er versucht zu verheimlichen, um seine Erlaubnis, die Megatao zu führen, nicht zu verlieren. Zu seinem Stellvertreter hat Quest "Dawill" berufen; da dieser kein Edler ist, sondern zum Stand der „Freien“ gehört, kann er nicht verlangen, von Quest den echten Missionsbefehl zu sehen. Bei diesem handelt es sich um eine banale Überprüfungsmission.


title: Quest (Roman)

text: Zu Beginn der Mission lässt Quest das „Pashkanarium“ überfallen, ein Archiv der Bruderschaft von Pashkan, welche besondere Autonomie genießt. Aus dem Pashkanarium werden die geheimgehaltenen Daten über nichtmenschliche Rassen gestohlen, da Quest mit ihnen in Kontakt treten will, um sie nach dem Planeten des Ursprungs zu fragen. Es wird die Kultur der Yorsen ausfindig gemacht und Kurs auf ihren Heimatplaneten Yorsa genommen.


title: Quest (Roman)

text: Auf dem Weg dorthin wird ein vierhundert Jahre altes Schiff aufgebracht, welches einen Teil seines Antriebes eingebüßt hat und sich seitdem nicht mehr überlichtschnell bewegen kann. Nur einer der zehn Insassen hat den Kälteschlaf überlebt, der Kapitän des Schiffes "Smeeth". Als man ihm nachweisen kann, dass er mit der an Bord seines Schiffes vorhandenen Technik keine 400 Jahre hätte überleben können, gibt er zu, einer von zwölf Unsterblichen aus einer gheeraischen Sage zu sein und die 400 Jahre einfach abgewartet zu haben in dem Wissen, dass er irgendwann gefunden würde.


title: Quest (Roman)

text: Es stellt sich heraus, dass Smeeth schon auf Yorsa war und auch versuchte, mit den Yorsen Kontakt aufzunehmen. Diese organisieren den „Rückzug“ aller nichtmenschlichen Völker aus der Galaxis, um sie vor dem Sternenkaiser zu schützen. Nachdem der Kontakt auf Yorsa gescheitert ist, treffen sie die Yorsen bald wieder, als diese ein komplettes Sonnensystem in eine andere Galaxis verschieben. Die Yorsen verraten Quest, dass sie den Planeten des Ursprungs auch nicht kennen, es jedoch eine noch weitaus mächtigere und ältere Spezies namens "Mem’taihi" gibt, die diesen Planeten kennen soll. Sie verraten ebenfalls den Planeten, auf dem die Mem’taihi ihr Hauptquartier errichtet haben. Dieser liegt in einer benachbarten Galaxis, sodass die Megatao den „Sprung“ durch den Hyperraum dorthin unternehmen muss.


title: Quest (Roman)

text: Dies gelingt, doch während des Fluges durch die andere Galaxis kollabiert Quest. Nun ist dem gesamten Führungsstab klar, dass er nicht mehr in der Lage ist, das Schiff zu führen. Es entbrennt ein kurzer Streit um die Nachfolge, bis sich Smeeth als einziger Inhaber eines Kapitänspatentes offenbart, auch wenn dieses mehrere hundert Jahre alt ist. Auch kommt nun heraus, dass Quest über den Missionsbefehl gelogen und somit gemeutert hat. Smeeth übernimmt das Kommando und lässt weiter Kurs auf den Planeten der Mem’taihi nehmen. Der Planet wird erreicht, ist jedoch vollständig verlassen und es ist unklar, ob die Mem’taihi überhaupt noch existieren. Es existieren monumentale Bauwerke, die jedoch beim Betreten des Planeten in sich zusammenstürzen.


title: Quest (Roman)

text: Nachdem die Suche hier gescheitert scheint, offenbart Smeeth, angeblich schon einmal auf dem Planeten des Ursprungs gewesen zu sein. Der Planet, den er als den des Ursprungs bezeichnet, liegt in einiger Entfernung, aber in derselben Galaxis. Smeeth erfüllt Quests Bitte, dorthin zu fliegen. Quest landet allein auf dem Planeten, um Gott, den er dort zu finden glaubt, um Rechenschaft zu bitten für die Krankheit, welche ihn langsam tötet, und sein Überleben der Schlacht von Toyokan, welches er nicht verstehen kann.


title: Quest (Roman)

text: Nach einer gewissen Zeit kommt Quest zurück und ist nun völlig verändert. Er glaubt, Gott tatsächlich begegnet zu sein, und stirbt bald darauf als zufriedener Mensch. Nach seiner Bestattung bittet Smeeth darum, mit seinem zwischenzeitlich instandgesetzten Schiff auf eigene Faust weiterzufliegen. Das Kommando gibt er an Dawill ab mit dem Rat, die komplette Besatzung sämtlicher Stände über die Lage zu informieren und abstimmen zu lassen, was zu tun sei. Smeeth rät davon ab, nach Gheerh zurückzukehren, da die Armee des Sternenkaisers es wohl schon völlig überrannt haben wird.


title: Quest (Roman)

text: Am Ende stellt sich heraus, dass Smeeth gelogen hat und der Planet, auf dem Quest gelandet ist, ein ganz normaler Planet war und nicht der Planet des Ursprungs.


title: Numazu

text: Numazu (jap. , "-shi") ist eine Hafenstadt in der Präfektur Shizuoka auf Honshū.


title: Numazu

text: Numazu liegt 130 km westlich von Tokio, an der Mündung des Flusses Kano in die Suruga-Bucht. Die Nordgrenze bildet der Berg Ashitaka. Die Stadt befindet sich am Ursprung der Izu-Halbinsel, ein für heiße Thermalquellen (Onsen) bekanntes Erholungsgebiet.


title: Numazu

text: Hara – 1968 eingemeindet – war eine Poststation ( "Shukuba-machi") der Tōkaidō während der Edo-Zeit.


title: Numazu

text: Die Stadt wurde am 1. Juli 1923 gegründet.


title: Numazu

text: Im Rahmen des Zweiten Weltkriegs wurde die Stadt zwischen November 1944 und Juli 1945 mehrfach durch die United States Army Air Forces (USAAF) mit bombardiert. Der folgenschwerste Angriff war ein Flächenbombardement mit Napalmbomben am 17. Juli 1945. Die Angriffe zerstörten rund 42 % des Stadtgebietes und forderten 322 Tote. Durch die Brandbomben wurden 11.883 Gebäude der Stadt niedergebrannt. (siehe Luftangriffe auf Japan)


title: Numazu

text: Von der Meiji-Zeit bis 1969 hatte der japanische Kaiserhof hier eine Villa.Von 1906 bis 1963 verkehrte die Straßenbahn Numazu.


title: Kubikyard

text: Ein Kubikyard () ist ein angloamerikanisches Raummaß. Es entspricht dem Rauminhalt eines Würfels mit einem Yard Kantenlänge. Es kommt relativ selten zur Anwendung, meistens als Teil einer davon abgeleiteten Einheit wie z. B. "Kubikyard pro Sekunde" beim Volumenstrom von Gewässern.


title: Kubikyard

text: Weil ein Yard (yd) drei Fuß (ft) und ein Fuß zwölf Inch (in) entspricht, ergibt sich: Mit 1 yd = 91,44 cm Umrechnungen


title: Polacker

text: Ein Polacker (italienisch polacca) war ein im Mittelmeer heimisches, dreimastiges Segelschiff mittlerer Größe, gebräuchlich vom 16. bis zum 19. Jahrhundert. Die Besegelung bestand aus einem großen Lateinsegel am Fockmast, bis zu drei Rahsegeln am Großmast und am Besanmast ein kleineres Lateinsegel mit einem Rahsegel darüber. Neben dieser auffälligen Konstellation der Segel gehörte zu den Besonderheiten dieses Schiffstyps, dass alle Masten als Pfahlmasten ausgelegt waren, so dass die Rahen auf ganzer Länge der Masten gefiert werden konnten. Segelschiffe, die mit herkömmlicher Besegelung an Pfahlmasten ausgestattet wurden, erhielten den Vorsatz "Polacker" zu ihrer Standard-Bezeichnung, z. B. "Polackerbrigg". In neuerer Zeit wurden durchgehende Masten aus Metall auch als "Polackamasten" bezeichnet.


title: Polacker

text: Literatur: Dudzus/Henriot/Krumrey: "Das große Buch der Schiffstypen", Band 1, transpress Verlag für Verkehrswesen Berlin 1983, ISBN 3-344-00161-2


title: Nibelungenbrücke Worms

text: Die Nibelungenbrücke verbindet die rheinland-pfälzische Stadt Worms über den Rhein mit den hessischen Städten Lampertheim und Bürstadt.


title: Nibelungenbrücke Worms

text: Die Brücke im Verlauf der B 47, hier identisch mit Nibelungen- und Siegfriedstraße, ist die einzige Straßenbrücke zwischen Mannheim im Süden und Mainz im Norden. Sie wurde nach der Nibelungensage benannt und birgt mit dem Nibelungenturm eine Wormser Sehenswürdigkeit.


title: Nibelungenbrücke Worms

text: Nachdem bei Worms der Fährbetrieb urkundlich seit dem Jahr 858 belegt ist, entstand die erste Schiffsbrücke im Jahr 1855. Die erste feste Brücke über den Rhein war von 1900 bis 1945 die Ernst-Ludwig-Brücke. Die im Zweiten Weltkrieg zerstörte Brücke wurde als Nibelungenbrücke (heute „alte“ Nibelungenbrücke genannt) von 1951 bis 1953 wieder aufgebaut.


title: Nibelungenbrücke Worms

text: Aufgrund von gewachsenem Verkehrsaufkommen und Sanierungsbedürftigkeit wurde von 2005 bis 2008 parallel zur „alten“ die „neue“ Nibelungenbrücke errichtet. Seit der 2013 vollendeten Sanierung der „alten“ Brücke führen die zwei Fahrstreifen der „alten“ Brücke stadteinwärts und die zwei der „neuen“ stadtauswärts. Beide Brücken verfügen über kombinierte Fußgänger- und Radfahrwege.


title: Nibelungenbrücke Worms

text: Die alte Nibelungenbrücke einschließlich des Nibelungenturms ist ein Kulturdenkmal sowohl nach dem Hessischen Denkmalschutzgesetz als auch nach dem rheinland-pfälzischen Denkmalrecht.


title: Nibelungenbrücke Worms

text: Die Nibelungenbrücke steht unmittelbar östlich der Stadt Worms und leitet mit den hier auf der B 47 verlaufenden Ferienstraßen Nibelungen- und Siegfriedstraße über den Rhein zum Lampertheimer Stadtteil Rosengarten und zur weiter östlich befindlichen Stadt Bürstadt über. Die zwischen den Rheinkilometern 443 und 444 errichtete Zwillingsstraßenbrücke verbindet die rheinland-pfälzische Region Rheinhessen im Westen mit dem Hessischen Ried im Osten.


title: Nibelungenbrücke Worms

text: Auf rheinland-pfälzischer Seite und damit westlich der Nibelungenbrücke hat die B 47 direkt an der Brücke Anschluss an die B 9. Westlich des Rheins breitet sich die Wormser Kernstadt aus, nordwestlich der Brücke liegt der städtische Festplatz, unmittelbar nördlich die Rheinpromenade mit Restaurants, kleiner Parkanlage und Hagendenkmal. Etwas südlich des Bauwerks befindet sich der „Floßhafen“. Unter der westlichen Vorlandbrücke hindurch führt die Hafenbahn Worms. Auf hessischer Seite und damit östlich der Brücke hat die B 47 bei Bürstadt Anschluss an die B 44. Östlich des Rheins erstreckt sich entlang des Flussufers etwas stromabwärts das Naherholungsgebiet Maulbeeraue mit einem dieses östlich abgrenzenden Altrheinarm.


title: Nibelungenbrücke Worms

text: Die nächste rheinaufwärts stehende Straßenbrücke ist die etwa elf Rheinkilometer weiter südlich zwischen Mannheim im Osten und Frankenthal und Ludwigshafen am Rhein im Westen befindliche Theodor-Heuss-Brücke im Zuge der A 6. Die nächste Straßenbrücke rheinabwärts ist die rund 51 Rheinkilometer weiter nördlich zwischen Mainz im Westen und Ginsheim-Gustavsburg im Osten errichtete Weisenauer Brücke im Zuge der A 60. Etwa 2,3 km rheinabwärts queren die Nibelungenbahn und die Riedbahn den Rhein auf der Rheinbrücke Worms, der einzigen Eisenbahnbrücke zwischen Mannheim und Mainz.


title: Nibelungenbrücke Worms

text: Der Fährbetrieb bei Worms ist erstmals in einer Urkunde aus dem Jahr 858 belegt, in der Ludwig der Deutsche die Schifffahrtsrechte des Klosters Lorsch bestätigt. Spätestens im Hochmittelalter wurden die Fährrechte auf verschiedene, vor allem geistliche Institutionen aufgeteilt, die diese zu ihrer Finanzierung nutzten. Dennoch blieb das Fährwesen eine städtische Aufgabe, wie die um 1400 erlassene städtische Fährordnung dokumentiert, die neben den Tarifen unter anderem auch die Reihenfolge des Übersetzens und die Betriebszeiten festlegte.


title: Nibelungenbrücke Worms

text: Die ersten Planungen für eine Schiffsbrücke als dauerhaftere Form der Rheinquerung datieren von 1720. Sie wurden von Franz Ludwig von Pfalz-Neuburg, dem Bischof von Worms, angestoßen, der so seine rechtsrheinischen Hoheitsgebiete besser erreichen wollte. Diese Pläne wurden aus unbekannten Gründen nicht umgesetzt. Ein zweites, weit fortgeschrittenes Projekt wurde 1790 durch die Folgen der Französischen Revolution vereitelt. Obwohl die Stadt auch danach mehrfach entsprechende Projekte anregte, dauerte es noch weitere 65 Jahre, bevor eine Schiffsbrücke angelegt wurde; ein wesentlicher Hinderungsgrund für einen schnelleren Bau waren die komplizierten Rechts- und Eigentumsverhältnisse am Fährbetrieb, die erst 1831 durch Verkauf an das Großherzogtum Hessen geklärt wurden. 1842 beantragten die beiden Wormser Mitglieder in den Landständen des Großherzogtums Hessen, Wilhelm Valckenberg und Friedrich von Dörnberg, erneut den Bau einer Schiffsbrücke. Obwohl dieser Antrag noch im selben Jahr positiv beschieden wurde, konnte die Schiffsbrücke Worms erst am 14. Juni 1855 eingeweiht werden.


title: Nibelungenbrücke Worms

text: Ab etwa 1880, also 25 Jahre nach Einweihung der Schiffsbrücke, wurde intensiv über den Bau einer festen Brücke diskutiert. Ausschlaggebend hierfür waren die mit der Rheinregulierung einhergehenden Planungen, das Rheinhochwasser von 1882 und der steigende Arbeitskräftebedarf der Wormser Industrie. Die Mittel für die Brücke wurden 1894/95 nach intensiver Lobbyarbeit der Wormser Abgeordneten Cornelius Wilhelm von Heyl (Reichstag und Landstände) und Nikolaus Andreas Reinhart (Landstände) freigegeben, der Baubeginn erfolgte im Mai 1897.


title: Nibelungenbrücke Worms

text: Die erste Rheinbrücke, die bei Worms errichtet wurde, war die ab 1897 erbaute und am 26. März 1900 eingeweihte Stahlfachwerk-Bogenbrücke "Ernst-Ludwig-Brücke", benannt nach dem Großherzog von Hessen-Darmstadt als Landesherrn; noch im selben Jahr wurde auch die nahe Eisenbahnbrücke Rheinbrücke Worms eingeweiht.


title: Nibelungenbrücke Worms

text: Die insgesamt 774 m lange Brücke besaß im Bereich der Flussüberquerung drei Zweigelenkbögen mit Weiten von 94,4 m in den Seitenfeldern und 105,6 m im mittleren Feld. Sie wies eine Eisenfachwerkkonstruktion mit aufgeständerter Fahrbahn auf, die vom MAN-Werk Gustavsburg gebaut wurde. Die massiven Vorlandbrücken, die Pfeiler und die zwei neoromanischen Tortürme wurden nach Entwurf des vormaligen Wormser Stadtbaurats Prof. Karl Hofmann durch das Mannheimer Bauunternehmen Grün & Bilfinger oHG größtenteils in Beton ausgeführt.


title: Nibelungenbrücke Worms

text: Für die Benutzung der Ernst-Ludwig-Brücke wurde bis Ende der 1920er-Jahre ein Brückenzoll erhoben. Dafür waren in den Brückentürmen Kassenstuben eingerichtet. Während der Rheinlandbesetzung im Rahmen des Friedensvertrags von Versailles wurden hier auch Grenz- und Zollkontrollen durchgeführt.


title: Nibelungenbrücke Worms

text: Vor dem Zweiten Weltkrieg wurden an beiden Brückentürmen die Turmhauben über den Treppenhäusern abgenommen und durch Betonplattformen ersetzt und im Krieg dort insgesamt vier Flakgeschütze zur Brückenverteidigung aufgestellt. Am 20. März 1945 wurde die Brücke von der zurückziehenden Wehrmacht gesprengt.


title: Nibelungenbrücke Worms

text: Am 26. März 1945 bauten US-Pioniere der 'US 85th Combat Engineers Division' innerhalb von 10 Stunden wenige Meter nördlich (= flussabwärts) der zerstörten Brücke eine Pontonbrücke. Behelfsmäßige Brücken über den Rhein bauten US-Truppen ebenso im Süden von Worms zwischen Bobenheim-Roxheim und Frankenthal sowie im Norden etwa bei Hamm am Rhein. Später wurde eine Schleppfähre eingesetzt. Das Provisorium konnte jedoch nur den dringendsten Bedarf decken. Erst ab 1948 stand mit der behelfsmäßigen Rheinbrücke Worms, die damals als Eisenbahn- und Straßenbrücke fungierte, eine feste Rheinquerung im Raum Worms zur Verfügung.


title: Nibelungenbrücke Worms

text: Trotz des erkennbaren Bedarfs rückte der Neubau einer Straßenbrücke erst im Herbst 1949 durch eine Denkschrift der Stadt Worms in den Fokus der Politik. Seit der Gründung der Länder Hessen und Rheinland-Pfalz verlief die neue Landesgrenze im Rhein und schnitt so auch die künftige Brücke. Bereits im Frühjahr 1950 wurde Verhandlung zwischen den Ländern Hessen und Rheinland-Pfalz und dem Bund aufgenommen. Die Eigentumsverhältnisse teilten sich die beiden Länder künftig im Verhältnis 1 (Rheinland-Pfalz) : 2 (Hessen). Im Herbst 1950 wurde mit den Vorarbeiten für den Neubau begonnen. Dabei wurde der stark beschädigte östliche (rechtsrheinische) Torturm oberhalb der Fahrbahn abgetragen, der drei Stockwerke hohe Sockel unterhalb der Fahrbahn blieb erhalten.


title: Nibelungenbrücke Worms

text: Baubeginn für die insgesamt 744 m lange Straßenbrücke war im Mai 1951, die Einweihung fand am 30. April 1953 statt. Die historische östliche, 292 m lange und die historische westliche, 137 m lange Vorlandbrücke, jeweils eine Gewölbebrückenkonstruktion, blieben erhalten. Die 316 m lange Strombrücke war „Deutschlands erste große Spannbetonbrücke im Freivorbau“. Die gevoutete, zweizellige Spannbeton-Hohlkasten-Konstruktion hat eine Hauptstützweite von 114,2 m und wurde nach einem Entwurf von Ulrich Finsterwalder und Gerd Lohmer im Freivorbau auf den Senkkästen der Vorgängerbrücke errichtet.


title: Nibelungenbrücke Worms

text: Die „alte“ Nibelungenbrücke war dem Verkehrszuwachs zwischen 1953 und 2005 nicht gewachsen, weshalb sie gerade zu Stoßzeiten stark überlastet und inzwischen auch sanierungsbedürftig war. Sie war vom 16. September 2008, als nach Verkehrsfreigabe der parallel errichteten „neuen“ Brücke mit ihrer Sanierung begonnen wurde, bis zum 12. September 2013 für den Verkehr gesperrt.


title: Nibelungenbrücke Worms

text: Am 3. April 2019 kündigte der Landesbetrieb Mobilität Worms an, mit Planungen für einen Ersatzneubau der alten Nibelungenbrücke zu beginnen. Der Neubau der Strombrücke aus den 1950er Jahren ist ab 2025 geplant, die älteren Rampen und der Nibelungenturm sollen erhalten bleiben.


title: Nibelungenbrücke Worms

text: Die Nibelungenbrücke von Ulrich Finsterwalder ist von der Bundesingenieurkammer als 27. Bauwerk für die Auszeichnung "Historische Wahrzeichen der Ingenieurbaukunst in Deutschland" vorgesehen.


title: Nibelungenbrücke Worms

text: Aufgrund starken Verkehrszuwachses und erheblicher Sanierungsbedürftigkeit der „alten“ Nibelungenbrücke wurde am 4. Mai 2005 der Grundstein für die zweite, parallel verlaufende Rheinbrücke wenige Meter flussaufwärts gelegt. Die „neue“ Nibelungenbrücke wurde, genau wie die „alte“ Brücke, im Freivorbau errichtet und hat die gleichen Stützweiten. Die Bauaufsicht und -leitung lag beim Landesbetrieb Mobilität Rheinland-Pfalz.


title: Nibelungenbrücke Worms

text: Der Neubau der Brücke wurde am 12. September 2008 vom rheinland-pfälzischen Ministerpräsidenten Kurt Beck, Bundesverkehrsminister Wolfgang Tiefensee, den Verkehrsministern von Rheinland-Pfalz und Hessen, Hendrik Hering und Alois Rhiel, sowie dem Wormser Oberbürgermeister Michael Kissel, im Rahmen eines Brückenfestes eingeweiht. Nach dem Fest wurde Mitte September 2008 mit der Sanierung der „alten“ Nibelungenbrücke begonnen, für die das Land Hessen verantwortlich zeichnet. Dazu wurde der komplette Verkehr auf die neue Rheinquerung verlegt.