title: Michael Bartels (Rennfahrer)

text: Auch 2008 war wieder ein anderer Fahrer an der Seite von Michael Bartels. Andrea Bertolini kam zurück zu Vitaphone Racing, Pirelli hatte sich mittlerweile aus der FIA GT zurückgezogen und Bertolini war somit frei von Verträgen. Bartels/Bertolini schlossen an ihre erfolgreiche 2006er Saison nahtlos an und gewannen zwei Rennen sowie den Titel der FIA-GT-Meisterschaft. Auch das Rennen in Spa-Francorchamps war erneut unter den Siegen dabei.


title: Michael Bartels (Rennfahrer)

text: In der Öffentlichkeit bekannt wurde Bartels 1992 als der Lebensgefährte von Steffi Graf. Er war bis 1999 mit ihr liiert. Michael Bartels lebt derzeit mit seiner Freundin in Monte Carlo. Er engagiert sich für die Nachwuchsförderung im Rennsport.


title: Willi Bartels (Rennfahrer)

text: Wilhelm „Willi“ Bartels (* 6. März 1927 in Plettenberg, Sauerland; † 22. Februar 2005) war ein deutscher Autorennfahrer.


title: Willi Bartels (Rennfahrer)

text: Bartels war 30 Jahre lang im aktiven Bergrennsport zuhause. Er wurde in den 1970er Jahren zweimal GT-Berg-Europameister (1971 und 1976). Das brachte ihm den Spitznamen „Bergkönig“ ein.


title: Willi Bartels (Rennfahrer)

text: Während seiner aktiven Zeit errang er mehr als 300 Rennsiege und erzielte zahlreiche Streckenrekorde. Bei seinen Fans war Bartels wegen seines Fahrstils beliebt. Eine beherzte und aggressive Fahrweise war sein Kennzeichen, er fuhr teilweise mit Geschwindigkeiten über 200 km/h die Bergrennstrecken hinauf.


title: Willi Bartels (Rennfahrer)

text: Willi Bartels war der Vater von Michael Bartels, dem FIA-GT-Fahrer und langjährigen Lebensgefährten von Steffi Graf. Er erlag 2005 einem Krebsleiden.


title: Rapfen

text: Der Rapfen oder Schied ("Leuciscus aspius", Syn.: "Aspius aspius") ist eine Fischart aus der Familie der Karpfenfische (Cyprinidae). Zu dieser Fischgruppe gehören etwa 2.500 Arten.


title: Rapfen

text: Der bis 80 (max. 120) Zentimeter lange Rapfen ist sehr stromlinienförmig. Das zahnlose Maul ist oberständig, sehr groß und die Maulspalte reicht bis unter das Auge. Rapfen haben 137 Zwischenmuskelgräten. Sie sind deshalb keine begehrten Speisefische.


title: Rapfen

text: Während der Fisch in seiner Jugend als typischer Friedfisch lebt, ernährt er sich mit fortgeschrittenem Alter räuberisch. Er ist neben dem Döbel der einzige Karpfenfisch in unseren heimischen Gewässern, der vorwiegend räuberisch lebt.


title: Rapfen

text: Die Laichzeit des Rapfen erstreckt sich von April bis Juni, wobei die Männchen Laichausschlag zeigen können.


title: Rapfen

text: Der Rapfen lebt in Flüssen Mitteleuropas östlich des Rheins, und in Osteuropa bis zur Wolga. Sein südlichstes Vorkommen ist das Stromgebiet der Donau, sein nördlichstes Südschweden und der Süden Finnlands. Durch den Bau des Main-Donau-Kanals ist er von Osten her nach Westeuropa eingewandert. Der Rapfen ist ein typischer Oberflächenjäger und bevorzugt schnell fließende Gewässer mit starker Strömung.


title: Rapfen

text: Da in Deutschland die westliche Verbreitungsgrenze dieser Fischart liegt und ihr Lebensraum hier gefährdet ist, wurde sie von der EU in den Anhang der FFH-Richtlinie aufgenommen.


title: Rapfen

text: Wie anfangs erwähnt besitzt der Rapfen im Rücken-Filet links und rechts jeweils eine Reihe der sogenannten Y-Gräten, sowie im Hinterteil längsstabilisierende zwischenmuskuläre Gräten. Deshalb wird er von vielen Fischern verschmäht. Der Rapfen wird von der Europäischen Union im Anhang II der FFH-Richtlinie geführt und gilt damit als Art von gemeinschaftlichem Interesse, für deren Erhaltung von den Mitgliedsstaaten besondere Schutzgebiete ausgewiesen werden müssen.


title: Carl Thomas Mozart

text: Carl Thomas Mozart (* 21. September 1784 in Wien; † 31. Oktober 1858 in Mailand, oft "Carl Mozart" oder "Karl Mozart" genannt) war ein österreichischer Staatsbeamter. Er war der zweite Sohn und das ältere der beiden überlebenden Kinder von Wolfgang Amadeus Mozart und Constanze geb. Weber.


title: Carl Thomas Mozart

text: Nach dem Tod seines Vaters brachte seine Mutter Constanze ihn und seinen Bruder Franz Xaver Wolfgang auf das Landgut von Franz Xaver und Josepha Duschek, die Vila Bertramka nahe Prag. Die Erziehung des siebenjährigen Carl wurde dem Gymnasialprofessor Franz Xaver Niemetschek übertragen, der ihm auch Klavierunterricht erteilte. Hier blieb Carl bis 1797. Als Vierzehnjähriger wurde er 1798 zusammen mit seinem jüngeren Bruder Franz Xaver Wolfgang vom dänischen Maler Hans Hansen (1769–1828) gemalt und ging dann nach Livorno, wo er in einem Handelshaus eine Lehre begann. Er dachte in dieser Zeit daran, einen Handel mit Klavieren zu beginnen. Doch fand er im Handelsstand keine Befriedigung und übersiedelte Ende des Jahres 1805 nach Mailand, um hier Musik zu studieren. Auf Empfehlung von Joseph Haydn unterrichtete ihn der Mailänder Konservatoriums-Direktor und Komponist Bonifazio Asioli.


title: Carl Thomas Mozart

text: In den ersten zwei Jahren waren Carls Fortschritte verheißungsvoll, im dritten Studienjahr gab er aber die Musikerlaufbahn auf. Er trat danach als Beamter in den Staatsdienst ein, zunächst als Übersetzer innerhalb der damaligen französischen Verwaltung der Lombardei. Nach deren Eingliederung ins Kaisertum Österreich 1815 wurde er Beamter der Staatsbuchhaltung und führte in Mailand ein bescheidenes Leben. Im August und September 1820 hielt sich sein Bruder Franz Xaver Wolfgang zu Besuch bei ihm auf, 1825 sah er seine Mutter in Mailand, sie ihn wiederum 1836 in Salzburg. Während seiner Beamtentätigkeit war er weiterhin als offizieller Übersetzer für Italienisch für die k.k. Finanzverwaltung tätig. 1842 nahm er an der Enthüllung des Mozart-Denkmals in Salzburg und 1856 ebendort an den Feierlichkeiten zur 100. Wiederkehr des Geburtstages seines Vaters jeweils als Ehrengast teil.


title: Carl Thomas Mozart

text: Wie sein Bruder starb Carl Thomas Mozart unvermählt und hinterließ keine Nachkommen. Die direkte Nachkommenschaft Wolfgang Amadeus Mozarts ist mit ihm ausgestorben.


title: Carl Thomas Mozart

text: Carl Thomas Mozart bemühte sich von seinen jungen Jahren an bis zu seinem Tod, das Andenken seines Vaters zu fördern. 1841 vermachte er dem Mozarteum, aus dem später die Internationale Stiftung Mozarteum hervorging, bereits den Flügel seines Vaters, er beschenkte die Institution auch mit einem ansehnlichen Geldbetrag, überschrieb ihr Noten und Bücher. Seine Korrespondenz, die in großen Teilen in den "Mitteilungen der Internationalen Stiftung Mozarteum" veröffentlicht wurde, stellt eine bedeutende Quelle zur Familiengeschichte der Mozarts und der Mozart-Rezeption in der ersten Hälfte des 19. Jahrhunderts dar.


title: Ron Dennis

text: Ron Dennis, CBE (* 1. Juni 1947 in Woking, England) ist ein britischer Unternehmer und ehemaliger Motorsportmanager. Von 1981 bis 2017 war er Miteigentümer des Formel-1-Rennstalls McLaren, bis 2009 war er zudem dessen Teamchef.


title: Ron Dennis

text: Ron Dennis begann seine Motorsportkarriere als Mechaniker im Jahr 1966 bei Cooper Racing Cars. Später wechselte er zum Brabham-Rennteam und wurde 1968 Chefmechaniker von Jack Brabham. 1971 gründete er gemeinsam mit Neil Trundle (damals ebenfalls beim Brabham-Rennteam beschäftigt) das Rennsportteam Rondel Racing, das von Motul unterstützt wurde. 1973 wurde Rondel zu einem eigenständigen Rennwagenkonstrukteur und plante nach einer erfolgreichen Formel-2-Saison 1973 für das folgende Jahr den Aufstieg in die Formel 1. Das Unternehmen scheiterte, nachdem bereits das Einsatzauto fertiggestellt worden war, als sich Motul Ende 1973 nach dem Beginn der Ölkrise kurzfristig zurückzog. Dennis verkaufte das Inventar und die Werkstatt an Graham Hill, der auf dieser Grundlage sein eigenes Formel-1-Team Embassy Hill aufbaute.


title: Ron Dennis

text: Dennis organisierte daraufhin 1974 den Formel-2-Einsatz zweier ecuadorianischer Rennfahrer, die von Philip Morris bzw. Marlboro unterstützt wurden. Der Rennstall hieß Ortega Ecuador Marlboro Team und erschien neben der Formel 2 auch beim 24-Stunden-Rennen von Le Mans. Dennis hielt die beiden Fahrer für hoffnungslos, erklärte sich aber gleichwohl zu dem Projekt bereit, weil die Zuwendungen von Marlboro so hoch waren, dass er genügend Rücklagen bilden konnte, um 1975 erneut ein eigenes Team zu gründen. Das neue Team hieß Project Three Racing und trat 1975 mit drei Autos in der Formel 2 an. Es war in Dennis’ Heimatgemeinde Woking ansässig und verfügte über drei March 752-Rennwagen, die vornehmlich für italienische Piloten eingesetzt wurden. Vittorio Brambilla brachte dem Team einen Sieg; die übrigen Fahrer waren weniger erfolgreich. 1976 gründete Dennis das Project-Four-Racing-Team, das bis 1980 regelmäßig in der Formel 2 an den Start ging. Ende der 1970er-Jahre komplettierte Project Four im Auftrag von BMW etwa 30 Fahrzeuge vom Typ BMW M1, die für die Procar-Serie bestimmt waren. Die Einnahmen aus diesem Auftrag ermöglichten dem Team, für 1981 den Aufstieg in die Formel 1 zu planen.


title: Ron Dennis

text: Ein eigenständiger Formel-1-Auftritt kam jedoch nicht zustande. Stattdessen fusionierte Project Four im Herbst 1980 mit dem Formel-1-Rennstall McLaren, der von Marlboro unterstützt wurde. Nach der Fusion hieß das Team "McLaren International". Später wurde das Unternehmen in "McLaren Group" umbenannt und in verschiedene Bereiche unterteilt, darunter das heutige Formel-1-Rennteam "McLaren Racing". Dieses gewann unter der Führung von Ron Dennis sieben Konstrukteurs- und zehn Fahrer-Weltmeistertitel.


title: Ron Dennis

text: 1994 fädelte Dennis eine 15 Jahre andauernde Partnerschaft mit dem Automobilhersteller Mercedes-Benz ein, der zunächst als Motorenlieferant des Rennstalls fungierte, später aber auch Anteile an der McLaren Group erwarb und einen Technologietransfer ermöglichte. Auf dem Höhepunkt dieser Partnerschaft wurde der Finne Mika Häkkinen 1998 und 1999 Weltmeister für die britisch-deutsche Allianz, 1998 gewann das Team zudem den Konstrukteurspokal. Am 1. März 2009 legte Dennis das Amt als Teamchef nieder und übergab die Teamführung an seinen Nachfolger Martin Whitmarsh, der zuvor bereits als Geschäftsführer für den Rennstall fungiert hatte. Ron Dennis bekräftigte entgegen anders lautenden Berichten, dass er diese Entscheidung zu 100 Prozent selbstverantwortlich gefällt habe. Unabhängig von der Niederlegung seines Amtes bleibt Dennis Miteigentümer des Teams und behält damit Einfluss auf wichtige Entscheidungen. Am 16. Januar 2014 wurde verkündet, dass Ron Dennis zu seiner Rolle als McLaren-CEO zurückkehrt. Diese Position musste Dennis vorzeitig im November 2016 nach einer Niederlage im Rechtsstreit mit den übrigen Eigentümern verlassen. Dennis verbleibt im Vorstand des Unternehmens, wurde allerdings als CEO beurlaubt, nachdem sich die Mehrheit des Vorstandes am 15. November 2016 gegen ihn ausgesprochen hatte.


title: Ron Dennis

text: Über seine Tätigkeit für das Formel-1-Team hinaus war Dennis zudem im Jahre 1989 Mitbegründer der "McLaren Automotive", einem weiteren Teil der McLaren Group, deren Vorstandsvorsitzender er bis zum Sommer 2017 war. McLaren Automotive produzierte den McLaren F1, einen revolutionären F1-Straßensportwagen, und hat zusammen mit DaimlerChrysler den Sportwagen Mercedes-Benz SLR McLaren entwickelt, der 2003 präsentiert wurde. Im Juni 2017 verkaufte Dennis seine Anteile an der McLaren Group und zog sich auch aus der Führung des Unternehmens zurück.


title: Ron Dennis

text: Dennis lebte bis 2008, als er und seine Frau nach 22 Ehejahren die Scheidung bekanntgaben, mit ihr und seinen drei Kindern in Surrey im Süden Englands.


title: Ron Dennis

text: Von Dennis stammt der im Motorsport häufig zitierte Satz „To finish first, you first have to finish“.


title: Ron Dennis

text: 2004 wurde Dennis für seine Verdienste um den britischen Motorsport als „Commander“ in den Ritterorden "Order of the British Empire" aufgenommen. 2001 erhielt er die Goldmedaille des britischen Rennfahrerklubs BRDC. Dennis wurde außerdem die Ehrendoktorwürde der De Montfort University (1996), der City University London (1997) und der University of Surrey (2000) verliehen. 2009 erhielt Dennis bei den "Sport Industry Awards" eine Auszeichnung für sein Lebenswerk und seine Erfolge in der Formel 1.


title: Kostenrecht

text: Das Kostenrecht befasst sich mit den Kosten (regelmäßig Gebühren und Auslagen) für Verwaltungshandeln (Verwaltungskostenrecht), Gerichtshandeln (Gerichtskostenrecht, Prozesskostenrecht) und das Handeln von Bevollmächtigten, insbesondere Rechtsanwälten und Notaren.


title: Kostenrecht

text: Das Verwaltungskostenrecht ist in den Verwaltungskostengesetzen und Kommunalabgabengesetzen der Länder sowie im Bundesgebührengesetz (BGebG) geregelt.


title: Kostenrecht

text: Daneben gibt es noch das Verwaltungsvollstreckungskostenrecht.


title: Kostenrecht

text: Der Aufwand für vorwerfbare Polizeikosten, z. B. Abschleppungen, Fehlalarme, Bombendrohungen, werden dem Verantwortlichen (ggfs. über die Justiz) in Rechnung gestellt.


title: Kostenrecht

text: Das Gerichtskostenrecht finden sich im Gerichtskostengesetz (GKG) sowie in den Gerichts- und Prozessordnungen der verschiedenen Gerichtsbarkeiten.


title: Kostenrecht

text: Gesetzliche Grundlage im Bereich der Freiwilligen Gerichtsbarkeit war zunächst die Kostenordnung (KostO) vom 26. Juli 1957 in der zuletzt am 15. Dezember 2004 geänderten Fassung (BGBl. I 1957, 861, 960).


title: Kostenrecht

text: Am 1. August 2013 ist das 2. Kostenrechtsmodernisierungsgesetz (KostRMoG) in Kraft getreten. Mit Art. 45 Nr. 1 KostRMoG wurde die KostO aufgehoben, Kosten durch die Gerichte in Angelegenheiten der freiwilligen Gerichtsbarkeit und durch die Notare für ihre Amtstätigkeit werden seitdem nur noch nach dem Gerichts- und Notarkostengesetz (§ 1 Abs. 1 GNotKG) erhoben.


title: Kostenrecht

text: Die Vergütung der Rechtsanwälte ist seit dem 1. Juli 2004 im Rechtsanwaltsvergütungsgesetz (RVG) geregelt, das die Bundesrechtsanwaltsgebührenordnung (BRAGO) abgelöst hat.


title: Kostenrecht

text: In Österreich regeln neben den verschiedenen Bestimmungen in den Verfahrensgesetzen zur Frage, wer wem Kosten zu ersetzen hat (z. B. §§ 40 ff ZPO), das Rechtsanwaltstarifgesetz (RATG) samt Normalkostentarif (NKT) und die autonomen Honorarrichtlinien (AHR) die Höhe der Kosten, welche durch die Beiziehung eines Rechtsanwaltes entstehen. In Österreich gilt jedoch das sogenannte "Quota-Litis"-Verbot. Dieser Begriff beschreibt die Vereinbarung zwischen Rechtsanwalt und Vertretenem, dass der Rechtsanwalt im Falle des Prozessgewinns einen Prozentsatz des erstrittenen Betrages erhält.


title: Gebot

text: Das Wort Gebot bezeichnet Siehe auch:


title: Vera Cruz

text: Vera Cruz oder Veracruz (spanisch, portugiesisch für „wahres Kreuz“) ist der Name folgender geographischer Objekte:


title: Vera Cruz

text: in Argentinien:


title: Vera Cruz

text: in Brasilien:


title: Vera Cruz

text: in Mexiko:


title: Vera Cruz

text: in Osttimor:


title: Vera Cruz

text: in Portugal:


title: Vera Cruz

text: in Spanien:


title: Vera Cruz

text: in den Vereinigten Staaten: Vera Cruz oder Veracruz steht für: Veracruz ist der Familienname folgender Personen:


title: Viktoria Brams

text: Viktoria Brams (* 17. September 1944 in Essen) ist eine deutsche Schauspielerin und Synchronsprecherin.


title: Viktoria Brams

text: In Essen geboren, absolvierte Viktoria Brams ihre Ausbildung an der Otto-Falckenberg-Schule in München, wo sie bis heute lebt. Ihr erstes Engagement erhielt sie am Theater der Stadt Heidelberg. Gastauftritte führten sie an zahlreiche andere Bühnen.


title: Viktoria Brams

text: Seit mehr als 30 Jahren ist sie in zahlreichen Fernsehproduktionen zu sehen, so z. B. in "SOKO 5113", "Ein Fall für zwei", "Streit um drei", "Ein Stück Himmel" und "Klinik unter Palmen". Hauptrollen spielte sie dabei u. a. in den Fernsehserien "Der Vater und sein Sohn" (1967) und "Hauptstraße Glück" (1968). Von 1992 bis 2011 war sie regelmäßig in der Seifenoper "Marienhof" zu sehen, in der sie als einzige Darstellerin von der ersten bis zur letzten (4053.) Folge zur Besetzung gehörte.


title: Viktoria Brams

text: In Spielfilmen agierte Viktoria Brams bislang eher selten. In Harald Reinls Heimatfilm "Grün ist die Heide" spielte sie eine Karrierefrau, die ihren vernachlässigten Ehemann in der Lüneburger Heide wiederfinden muss.


title: Viktoria Brams

text: Brams ist aber auch für ihre Arbeit als Synchronsprecherin bekannt. Besonders häufig lieh sie ihre Stimme Fanny Ardant (u. a. "Eine Liebe von Swann", "Die Familie", "Liebeslust und Freiheit", "Nathalie") und Julie Andrews ("Zehn – Die Traumfrau", "Plötzlich Prinzessin", "Zahnfee auf Bewährung"). Weitere Darstellerinnen, die sie synchronisierte, sind Catherine Deneuve ("Allein zu zweit"), Jane Fonda ("Coming Home – Sie kehren heim"), Claude Jade ("Schach dem Roboter"), Meryl Streep ("Rendezvous im Jenseits"), Ali MacGraw ("Convoy"), Maud Adams ("Octopussy"), Tyne Daly ("Für alle Fälle Amy"), Marthe Keller ("Die Antwort kennt nur der Wind"), Mary Elizabeth Mastrantonio ("Abyss – Abgrund des Todes"), Michele Lee ("Unter der Sonne Kaliforniens"), Rachel Ward ("Die Dornenvögel"), Emma Thompson ("Harry Potter und der Gefangene von Askaban", "Harry Potter und der Orden des Phönix") und Rita Hayworth in den Fernsehfassungen von "Gilda" und "Reich wirst du nie".


title: Viktoria Brams

text: Seit Dezember 2020 tritt Brams als „Oma Putz“ der Familie Putz in österreichischen Werbespots des österreichischen Möbelhauses XXXLutz auf.


title: Viktoria Brams

text: Brams war in erster Ehe mit Gerd Potyka verheiratet. 1968 ehelichte sie den Schauspieler Michael Hinz, mit dem sie auch häufig gemeinsam auf der Theaterbühne stand. Aus dieser Ehe, die bis zum Tod von Hinz am 6. November 2008 währte, gingen zwei Kinder hervor (* 1969 und * 1973).


title: Viktoria Brams

text: Viktoria Brams ist offizielle Botschafterin der privaten Initiative „Hilfe für die Kinder aus Belarus“ und der Deutschen José Carreras Leukämie-Stiftung.


title: Viktoria Brams

text: In regelmäßigen Abständen tourt Viktoria Brams mit dem Theaterstück "Golden Girls" durch Deutschland, mit der seit 2014 selben Besetzung mit Anita Kupsch, Kerstin Fernström, Gudrun Gabriel und Wolff von Lindenau, zuletzt im Theater am Dom in Köln von Mai bis Juli 2017.


title: Viktoria Brams

text: Fanny Ardant


title: Viktoria Brams

text: Julie Andrews


title: Viktoria Brams

text: Kirron Kher


title: Viktoria Brams

text: Marthe Keller


title: David Schneuer

text: David Schneuer (* 1905 in Przemyśl, damals Österreich-Ungarn; † November 1988 in Israel) war ein polnischer Bühnenbildner und Plakatmaler.


title: David Schneuer

text: Seine Familie wollte nach Amerika emigrieren, aber während des Aufenthaltes in Hamburg entschied sie sich, in Deutschland zu bleiben. Er besuchte die Oberrealschule in München. Bis zum 18. Lebensjahr lebte er mit seinen Eltern in München. 1923 ging er nach Paris und besuchte die dortige Kunstakademie. Anschließend arbeitete er als Bühnenbildner und Plakatmaler am Münchner Schauspielhaus.


title: David Schneuer

text: Nach seiner Inhaftierung in Dachau wanderte David Schneuer 1933 nach Israel aus, wo er bis zu seinem Tode Ende 1988 lebte und arbeitete. In dieser Zeit gestaltete er zahlreiche Wandgemälde auf vielen öffentlichen Plätzen und Ozeanschiffen in Israel und im Ausland.


title: David Schneuer

text: Schneuers Werke sind geprägt vom Einfluss der goldenen zwanziger Jahre. Neben vielen Ausstellungen in Israel, Kanada, USA und Europa, sind seine Werke aus den dreißiger Jahren in den großen Museen der Welt zu finden.


title: Waltraud von Mons

text: Waltraud von Mons (auch "Waldetrudis", französisch "Sainte Waudru"), (* Anfang des 7. Jahrhunderts im heutigen Frankreich; † 9. April um 688 in Mons) ist eine Heilige der katholischen Kirche.


title: Waltraud von Mons

text: Waltraud (oft auch als "Waltraut" geschrieben) entstammte dem Königsgeschlecht der Merowinger und kam aus einer Familie, aus der viele Heilige hervorgingen. Ihre Eltern waren der Graf Walbert und die Hl. Bertila, ihre Schwester die Hl. Adelgundis.


title: Waltraud von Mons

text: Sie wurde mit dem Grafen von Hennegau, Vinzenz Madelgarius vermählt, einem Hofbeamten des Königs Dagobert I., der später auch als Heiliger bezeichnet wurde, und hatte vier Kinder. Das älteste war der Hl. Landricus, der Abt der von seinem Vater gegründeten Klöster in Soignies und Hautmont in Nordfrankreich wurde, wahrscheinlich Missionsbischof im Gebiet um Brüssel war und um 700 starb. Das zweite war die Hl. Medelberta, die Äbtissin von Maubeuge war und 705 starb. Das dritte Kind war die Hl. Adeltrud, die ihrer Tante Adelgundis als Äbtissin von Maubeuge folgte. Das vierte Kind war der heilige Dentelin, der im Alter von sieben Jahren starb.


title: Waltraud von Mons

text: Nachdem ihr Mann Vinzenz Madelgarius in das von ihm selbst gegründete Kloster Hautmont bei Maubeuge eingetreten war, nahm Waltraud zwei Jahre danach um 656 selbst den Schleier. Sie gründete in "Castrilocus" eine Benediktinerinnen-Abtei, um die die heutige Stadt Mons entstand, und leitete sie selbst als Äbtissin. An Waltraud erinnert in Mons noch heute die gotische Stiftskirche "Sainte-Waudru", in der sie auch beigesetzt wurde.


title: Waltraud von Mons

text: Die Legende besagt, dass Waltraud, bevor sie den Schleier nahm, von großer Gewissensangst befallen wurde, dass ihr Eintritt ins Kloster ihr als Unrecht ausgelegt werden könne. Ihr erschien aber ein Engel, der ihr Trost und Mut zusprach. Daraufhin ging sie ihren Weg mit solcher Treue und Standhaftigkeit, dass sich allenthalben der Ruf der Heiligkeit von ihr verbreitet habe. Auch die Gabe, vor allem kranke Kinder auf wundersame Weise zu heilen als auch Arme zu unterstützen, wobei sich die Gaben unter ihren Händen vermehrten, wurde ihr zugeschrieben.


title: Waltraud von Mons

text: Ihr Gedenktag ist der 9. April, in Mons wird die Übertragung ihrer Gebeine am 12. August gefeiert. Alljährlich zu Trinitatis werden ihre Reliquien anlässlich des Volksfestes Ducasse de Mons in einer großen Prozession durch Mons geführt.


title: Waltraud von Mons

text: Die dem Namenstag entsprechende Bauernregel lautet:


title: Waltraud von Mons

text: Die Heilige Waltraud gilt als Schutzpatronin der Stadt Mons, in Casteau trägt ein Heilbrunnen ihren Namen. Sie wird mit einem Kirchenmodell oder mit einem Mantel, mit dem sie ihre vier Kinder schützt, dargestellt.


title: Christian Buse

text: Christian Buse (* 19. November 1959 in Marburg) ist ein deutscher Schauspieler.


title: Christian Buse

text: Nach einem abgeschlossenen Romanistik–Studium in Konstanz absolvierte er seine Ausbildung an der Schauspielschule "Theater im Westend" in München und verschiedene Workshops. Danach trat Buse in diversen Fernsehserien und Filmen auf, so u. a. in "SOKO 5113", "Egal auf welcher Seite", "Noch Zweifel Herr Verteidiger", "Schwurgericht", "Ein unmöglicher Mann" und "Bei aller Liebe". In der Seifenoper "Marienhof" spielte er von Juni 1998 bis zum Ende der Serie im Jahr 2011 die Rolle des Geschäftsmanns "Thorsten Fechner". 2011 war Buse für den German Soap Award – "Bösester Fiesling" nominiert.


title: Christian Buse

text: 2013 war Buse in der Serie "München 7" in der Folge "Ja, wo ist er denn" zu sehen.


title: Christian Buse

text: Buse ist mit seiner Schauspielkollegin Judith Riehl verheiratet, sie haben gemeinsam eine Tochter und einen Sohn. Sein Bruder ist Butz Ulrich Buse, der ebenfalls als Schauspieler arbeitet.


title: Christian Buse

text: Von Folge 2721 bis Folge 3329 war Christian Buse in der Rolle des Pfarrers "Vinzenz Rimpel" sporadisch in der ARD-Telenovela "Sturm der Liebe" zu sehen.


title: Johann Jacob Löwenthal

text: Johann Jacob Löwenthal, auch "János Löwenthal" bzw. "Jakab Löwenthal", (geboren 15. Juli 1810 in Pest, Kaisertum Österreich; gestorben 20. Juli 1876 in St. Leonards-on-Sea, England) war ein britischer Schachmeister und Schachtheoretiker ungarischer Abstammung und einer der besten Spieler des 19. Jahrhunderts.


title: Johann Jacob Löwenthal

text: Löwenthal kam als Sohn eines jüdischen Kaufmanns in Pest zur Welt. In den Jahren 1842 bis 1845 war er neben József Szén und Vincenz Grimm Mitglied des Pester Schachklubs, der ein Korrespondenzmatch mit den führenden Pariser Meistern austrug. Nach Niederschlagung der Revolution von 1848/49 verließ Löwenthal Ungarn in die Emigration. Er lebte einige Zeit in den Vereinigten Staaten, wo er auf den 13-jährigen Paul Morphy traf und ihm sensationell unterlag.


title: Johann Jacob Löwenthal

text: 1851 beteiligte er sich am ersten internationalen Schachturnier in der Geschichte, ausgetragen anlässlich der Weltausstellung in London. Er scheiterte bereits in der ersten Runde gegen Elijah Williams, blieb aber nun in England ansässig und wurde Brite. 1853 spielte er, der seinen Lebensunterhalt nun ausschließlich mit dem Schach betrieb, mit Daniel Harrwitz einen dramatischen Wettkampf. Dieser ist in Erinnerung geblieben, da Löwenthal eine Führung von 9-2 noch zu einer Niederlage von 10-11 verspielte. Löwenthal gewann die bedeutenden Turniere in Manchester 1857, wo er Adolf Anderssen hinter sich ließ (man spielte nach K.-o.-System), und in Birmingham 1858, wo er Howard Staunton mit 2-0 schlug (ebenfalls K.-o.-Modus). In diesem Jahr besuchte Morphy Europa und traf in London auf die britischen Meister. Löwenthal, der voller Bewunderung für den jungen amerikanischen Meister war und sein erster Biograf wurde, spielte mit ihm einen Wettkampf, den er mit 4,5:10,5 (+3 =4 −9) verlor. Morphy, der finanziell unabhängig war, stellte seinem Freund Löwenthal sein Preisgeld (100 Pfund) in Form einer kompletten Wohnungseinrichtung, für die er sogar noch 20 Pfund hinzugab, zur Verfügung.


title: Johann Jacob Löwenthal

text: Er nahm die Stellung des Sekretärs des Londoner St.-John-Schachklubs an und erfand das Demonstrationsbrett im Schach. Seine Arbeit im Klub brachte ihm die Bekanntschaft mit vielen prominenten und wohlhabenden Briten. Von 1863 bis 1868 arbeitete er als Redakteur des "Chess Player’s Magazine" und war für die Schachspalten der Zeitungen "Era", "Family Herald", "The Illustrated News of the World" und "The Glowworm" verantwortlich.


title: Johann Jacob Löwenthal

text: Als Löwenthal 1874 schwer erkrankte und ans Geldverdienen nicht zu denken war, ermöglichte der Politiker Lord Randolph Churchill einen Hilfsfonds für den Meister, der am 24. Juli 1876 nahe der Stadt Hastings starb. Nach ihm ist der „Löwenthal Cup“ benannt, der Pokal für die nationale englische Meisterschaft.


title: Johann Jacob Löwenthal

text: Löwenthals beste historische Elo-Zahl betrug 2616, die für Juni 1859 ermittelt wurde. Vom Oktober 1858 bis zu dem genannten Zeitpunkt lag er auf Platz zwei der nachträglich berechneten Weltrangliste.


title: Johann Jacob Löwenthal

text: Als Schachredakteur der englischen Wochenzeitschrift "The Era" veranstaltete Löwenthal 1856 ein erstes internationales Kompositionsturnier. Er ernannte ein Komitee bekannter englischer und deutscher Problemisten zur Durchführung; als Preisrichter fungierten letztlich Ernst Falkbeer, Walter Grimshaw, Bernhard Horwitz, Josef Kling, Charles Ranken und Henry Turton, Schiedsrichter war Silas Angas. Jeder Komponist sollte sechs Aufgaben einsenden, Selbstmatts und Bedingungsaufgaben waren ausgeschlossen. Die Aufgaben wurden blind begutachtet: Sie waren mit einem Motto versehen, in einem verschlossenen Umschlag wurde das Motto mit dem Namen des Einsenders verbunden. Der Preis wurde nicht für eine Einzelaufgabe, sondern für das gesamte eingesandte Set verliehen. Zu den Teilnehmern gehörten unter anderem Conrad Bayer, Frank Healey, Rudolph Willmers und Anton Nowotny. Den ersten Preis erhielt Conrad Bayer, den zweiten Frank Healey. Löwenthal verfasste auch das Turnierbuch.


title: Johann Jacob Löwenthal

text: Das "Era"-Turnier war nicht das erste Schachproblemturnier überhaupt (1854 hatte ein kleines englisches Kompositionsturnier stattgefunden, das Walter Grimshaw gewonnen hatte), hatte aber starke Wirkung wegen der internationalen Beschickung und der guten Dokumentation. Nach seinem Vorbild veranstalteten weitere Organisationen und Zeitschriften ähnliche Wettbewerbe, etwa 1857 der Amerikanische Schachkongress, 1860 "La Régence" und 1861 die British Chess Association.


title: Leonore Capell

text: Leonore Capell (* 22. Juli 1970 in Grefrath) ist eine deutsche Schauspielerin.


title: Leonore Capell

text: Capell absolvierte ihre Ausbildung im Tanz- und Musicalstudio "Theater an der Wien".


title: Leonore Capell

text: Seitdem wirkte sie in Fernsehproduktionen wie dem "Tatort", "Unser Charly", "Marienhof" und in "Hallo Robbie!" mit. Außerdem war sie als Sprecherin für den ORF, sowie als Moderatorin beim NDR aktiv und war Teil von mehreren Werbeclips der Apotheken Umschau. 2021 hat sie eine Werbung für die Firma Kind Hörgeräte gemacht.


title: Janne Drücker

text: Janne Drücker (* 22. September 1981 in Bremen) ist eine deutsche Schauspielerin.


title: Janne Drücker

text: Janne Drücker begann ihre Darstellerlaufbahn im Alter von 13 Jahren mit einer Hauptrolle in dem ARD- und arte-Film "Der Richter und das Mädchen". Hier machte sie ihre ersten schauspielerischen Schritte vor der Kamera unter der Regie von Rainer Boldt. Zuvor hatte sie auf der Schulbühne des Schulzentrums an der Hamburger Straße in Bremen ihr Können gezeigt. Es folgten kleine Rollen in "Der Alte – Blumen des Todes", "Tatort – Kalte Wut" und "Nicht von schlechten Eltern".


title: Janne Drücker

text: Erst im Winter 2000 beschloss sie beim "Tatort"-Dreh, eine Schauspielkarriere zu verfolgen und entschied sich, die Schule nicht mit dem Abitur zu verlassen, sondern mit dem Abschluss der 12. Klasse. Kurz nach ihrem Abschluss verließ sie Bremen und zog nach Berlin. Dort beendete sie die Schule mit der Fachhochschulreife in Sozialpädagogik und spielte in mehreren Kurzfilmen.


title: Janne Drücker

text: 2003 begann sie eine Ausbildung zur Erzieherin am Pestalozzi-Fröbel-Haus Berlin. Neben der Schule arbeitete sie am Film "Der Rattenkönig" (Regie: Ulrich Meczulat), in dem sie die Hauptrolle spielte. Im selben Jahr kam der Kinospot "Blumen für den Freund" (Hauptrolle, Regie: Andre Hörmann) in die Kinos. Sie wurde für die First Steps Awards 2003 und bei den internationalen Werbefestspielen 2003 in Cannes nominiert. Janne beendete 2004 aus persönlichen Gründen die Zusammenarbeit mit ihrer bisherigen Agentur "Reed & Pauly" und bekam kurz darauf das Angebot für eine Hauptrolle in der Daily-Soap "Marienhof". Sie gewann das Casting und verkörpert seither die Rolle der anfangs 16-jährigen Anne Maldini. Für diese Rolle zog sie nach München, gab aber den Zweitwohnsitz in Berlin nicht auf. Im September 2007 verließ sie die Serie Marienhof um eine kreative Pause einzulegen.


title: Gerd Udo Feller

text: Gerd Udo Feller (* 12. April 1943 in Dillingen/Saar) ist ein deutscher Schauspieler, Sprecher, Sänger und Theaterregisseur.


title: Gerd Udo Feller

text: Feller absolvierte ein Studium in der Schauspielschule "Oscar von Schab", Sologesang an der Musikhochschule München sowie ein Germanistik-Studium an den Hochschulen von Freiburg und München. Von 1975 bis 1980 war er als Mitgründer am "Theater im Forum" in Stuttgart beteiligt und lehrte an der Hochschule für Musik und Darstellende Kunst Stuttgart. Dort gründete er die Schauspielschule "Werkstatt für Theaterarbeit". 1980 und 1981 war er Oberspielleiter der Kammerspiele Paderborn.


title: Gerd Udo Feller

text: Von 1981 bis 2007 arbeitete er als freier Regisseur. Er war zudem Gründungsmitglied und Leiter des "Theater der Veröffentlichung" in München bis 1992. Dort inszenierte er die Uraufführungen von Max Beckmanns "Ebbi" (1981) und "Das Hotel" (1984) sowie die deutsche Erstaufführung von Bruno Bayens "Schliemann" beim Theaterfestival in München.


title: Gerd Udo Feller

text: Im Fernsehen sah man ihn u. a. in "Geschichten aus dem alten Simpl", "Klenze", "Vater wider Willen" und "Tatort". Von 1995 bis 2007 spielte er im "Marienhof" den Schuldirektor Friedrich Dettmer. Feller ist zudem in der Werbekampagne für den RWE-Autostrom seit dem 25. August 2009 als Herr Ahrens im Fernsehen zu sehen.


title: Gerd Udo Feller

text: Als Gesangssolist trat er mit Robert Schumanns "Dichterliebe" beim Meraner Musikfestival und Michail Glinkas "Ruslan und Ljudmila" bei den Niedersächsischen Musiktagen auf. Außerdem sang er u. a. Arnold Schönbergs "Gurre-Lieder" und Franz Schuberts "Winterreise". Für das Plattenlabel Naxos nahm er von 1998 bis 2003 einige literarische Hörbücher mit Interpretationen und Rezitationen von Johann Wolfgang von Goethe, Heinrich Heine, Franz Kafka und E. T. A. Hoffmann auf.


title: Hohler Stein

text: Hohler Stein steht für:


title: Hohler Stein

text: Höhlen:


title: Hohler Stein

text: Felsen:


title: Hohler Stein

text: Weiteres: Siehe auch:


title: Industrielleneingabe

text: Die Industrielleneingabe war ein von neunzehn oder zwanzig Vertretern der Industrie, der Finanzwirtschaft und der Landwirtschaft unterzeichneter Brief, der am 19. November 1932 an den Reichspräsidenten Paul von Hindenburg gerichtet wurde mit der Aufforderung, Adolf Hitler zum Reichskanzler zu ernennen. Der Reichspräsident kam dieser Aufforderung nicht unverzüglich nach, sondern berief am 2. Dezember 1932 zunächst Kurt von Schleicher zum Reichskanzler. Die Industrielleneingabe wurde erstmals 1956 in der "Zeitschrift für Geschichtswissenschaft" veröffentlicht und galt lange als Beweis dafür, dass die Großindustrie beim Aufstieg der NSDAP zur Macht eine zentrale Rolle gespielt habe.


title: Industrielleneingabe

text: Gleich zu Beginn stellt der Text der Eingabe auf die gleiche Gesinnung der Unterzeichner und des Reichspräsidenten ab („Gleich Eurer Exzellenz durchdrungen von heißer Liebe zum deutschen Volk und Vaterland“). Hindenburgs jüngere Politik, unabhängig vom Reichstag mit Notverordnungen zu regieren, wird ebenso begrüßt wie eine als notwendig vorgestellte, „vom parlamentarischen Parteiwesen unabhängigen Regierung“, wie sie im, von Reichskanzler Franz von Papen formulierten, „Gedanken eines Präsidialkabinetts zum Ausdruck“ komme. Dieses Ziel (das später im Text auch als von der DNVP und der NSDAP grundsätzlich geteilt vorgestellt wird) besitze nach der Reichstagswahl vom 6. November 1932, im Gegensatz zum derzeitigen Kabinett, „eine volle Mehrheit im deutschen Volk […], wenn man – wie es geschehen muss – von der staatsverneinenden Kommunistischen Partei“ absehe.


title: Industrielleneingabe

text: Das Ziel wird als Alternative zum „bisherige[n] parlamentarische[n] Parteiregime“ vorgestellt. Die zeitgenössischen politischen Verhältnisse der Weimarer Republik werden charakterisiert durch „des öfteren wiederholte Reichstagsauflösung mit sich häufenden, den Parteikampf immer mehr zuspitzenden Neuwahlen“, die „nicht nur einer politischen, sondern auch jeder wirtschaftlichen Beruhigung und Festigung entgegenwirken“ müssten. Hier spielte der Text auf die Weltwirtschaftskrise an, die sich in Deutschland besonders gravierend auswirkte. Da aber „jede Verfassungsänderung, die nicht von breitester Volksströmung getragen“ werde, „noch schlimmere wirtschaftliche, politische und seelische Wirkungen auslösen“ würde, wird an Hindenburg die Bitte herangetragen, dass „die Umgestaltung des Reichskabinetts in einer Weise erfolgen möge, die die größtmögliche Volkskraft hinter das Kabinett“ bringe.


title: Industrielleneingabe

text: Anschließend bekennen sich die Unterzeichner „frei von jeder engen parteipolitischen Einstellung“. Die nationale Bewegung, „die durch unser Volk geht“, wird als „verheißungsvolle[r] Beginn einer Zeit“ vorgestellt, „die durch Überwindung des Klassengegensatzes“ „die unerlässliche Grundlage für einen Wiederaufstieg der deutschen Wirtschaft erst“ schaffe. Zur Erbringung der für diesen Aufstieg notwendigen Opfer solle „die größte Gruppe dieser nationalen Bewegung [gemeint war die NSDAP] führend an der Regierung beteiligt“ werden.


title: Industrielleneingabe

text: Abschließend sagen die Unterzeichner voraus, dass die „Übertragung der verantwortlichen Leitung eines […] Präsidialkabinetts an den Führer der größten nationalen Gruppe […] die Schwächen und Fehler, die jeder Massenbewegung notgedrungen anhaften, ausmerzen und Millionen Menschen, die heute abseits stehen, zu bejahender Kraft mitreißen“ werde.


title: Industrielleneingabe

text: Die Eingabe erfolgte handschriftlich in besonders großen Buchstaben, damit Hindenburg sie persönlich lesen konnte.


title: Industrielleneingabe

text: Die sechzehn Erstunterzeichner waren:


title: Industrielleneingabe

text: Die auf dem Exemplar des Briefs, das sich in den Akten des Büros des Reichspräsidenten befindet, fehlenden Unterschriften folgender Persönlichkeiten wurden nachgereicht:


title: Industrielleneingabe

text: 17. Fritz Thyssen, Aufsichtsratsvorsitzender der Vereinigten Stahlwerke, der einzige wirklich bedeutende Industrielle unter den Unterzeichnern 18. Robert Graf von Keyserlingk-Cammerau, Vorstandsmitglied der landwirtschaftlichen Arbeitgeberverbände, Mitglied des Deutschen Herrenklubs  19. Kurt Gustav Ernst von Rohr-Manze, Gutsbesitzer.


title: Industrielleneingabe

text: Ob auch Engelbert Beckmann, der Präsident des Westfälischen Landbundes, die Eingabe unterzeichnete, ist umstritten.


title: Industrielleneingabe

text: 1931 und 1932 hatte es zahlreiche Versuche gegeben, durch Unterschriftenlisten und Eingaben zur Machtübergabe an die NSDAP beizutragen, etwa eine Eingabe der „Wirtschaftspolitischen Vereinigung Frankfurt“ vom 27. Juli 1931 und eine Erklärung von 51 Professoren vom Juli 1932 im "Völkischen Beobachter". Im Herbst 1932 setzten sich auch der Hamburger Nationalklub und der Berliner Nationalklub von 1919 für eine Regierung Hitler ein. Nach Einschätzung des Historikers Gerhard Schulz wurde das Reichspräsidialamt in diesem Monaten von derartigen Eingaben engagierter Nationalsozialisten „geradezu überschwemmt“.


title: Industrielleneingabe

text: Die Idee zur Industrielleneingabe war Ende Oktober 1932 im Keppler-Kreis entstanden und wurde von Heinrich Himmler unterstützt, der hier als Verbindungsmann zum Braunen Haus fungierte. Die Abfassung lag in den Händen Hjalmar Schachts, der als einziges Mitglied des Keppler-Kreises über nennenswerte politische Erfahrung verfügte.


title: Industrielleneingabe

text: Die Eingabe bezog sich auf das Ergebnis der Reichstagswahl vom 6. November 1932. Bei dieser Wahl hatte die NSDAP erstmals bei einer Reichstagswahl Verluste erlitten und deutlich weniger Stimmen bekommen als bei der Wahl am 31. Juli 1932; ihr Anteil war von 37 auf 33 Prozent gefallen. Die KPD dagegen hatte deutlich Stimmen hinzugewonnen. Viele rechte Wähler waren von der NSDAP wieder zur DNVP zurückgekehrt. Die Petenten setzten sich also in einer Situation für Hitler ein, als sie die Gefahr sahen, dass die nationalsozialistische Bewegung wieder untergehen könnte.


title: Industrielleneingabe

text: Für Reichskanzler Franz von Papen bedeutete das Wahlergebnis eine katastrophale Niederlage, da die ihn unterstützenden Parteien – neben der DNVP auch die nach Stresemanns Tod ins Lager der Republikgegner abgedriftete DVP – nur etwas über zehn Prozent der Wählerstimmen auf sich hatten vereinen können. Er reichte deshalb am 17. November 1932 seinen Rücktritt ein. Schon zuvor hatte er im Auftrag Hindenburgs begonnen zu sondieren, wie man die NSDAP in die Regierungsverantwortung einbinden könnte. Er war durch Mitunterzeichner Hecker von der Eingabe vorab informiert worden und stand einem Brief Kepplers an Schröder vom 13. November 1932 zufolge einer Kanzlerschaft Hitlers nicht mehr ablehnend gegenüber. Hindenburg weigerte sich aber beharrlich, Hitler die Vollmachten des Artikels 48 der Weimarer Reichsverfassung zur Verfügung zu stellen. Da Hitler aber keine parlamentarische Mehrheit für seine Regierung suchen wollte, kam das Projekt nicht voran.


title: Industrielleneingabe

text: Als Hindenburg Hitler am 30. Januar 1933 doch zum Reichskanzler eines Präsidialkabinetts ernannte, soll er nach den Erinnerungen von Emil Helfferich die Industrielleneingabe als wichtiges Dokument für diesen Vorgang verlangt haben. Diese Information fehlt in den Memoiren Otto Meissners und aller anderen näheren Bekannten Hindenburgs, weshalb ihr Wahrheitsgehalt ebenfalls angezweifelt wird.


title: Industrielleneingabe

text: In der neueren Forschung wird die Eingabe seit der Studie von Henry Ashby Turner (1985) als Misserfolg beurteilt. Als Beleg wird u. a. ein Brief Schachts an Hitler angeführt, in dem er dessen Hoffnungen auf starke industrielle Unterstützung für seine Ernennung zum Reichskanzler bereits am 12. November 1932 dämpfte:


title: Industrielleneingabe

text: Tatsächlich war erwartet worden, viel mehr Unternehmer zu gewinnen: unter anderem Wilhelm Cuno, Karl Haniel, Robert Bosch und Carl Friedrich von Siemens, die indes sämtlich abgelehnt hatten. Der einflussreiche Braunkohlen-Industrielle und Mitglied der Ruhrlade Paul Silverberg, der trotz seiner jüdischen Herkunft seit Mitte 1932 für eine Kanzlerschaft Hitlers eintrat, war nicht gebeten worden zu unterschreiben, obwohl er dazu bereit war. Die „überwältigende Mehrheit der Industrie“ unterschrieb die Eingabe nicht, da sie, wie der Historiker Reinhard Neebe bereits 1981 feststellte, die Übertragung der Regierungsverantwortung auf die Nationalsozialisten entschieden ablehnte. Die meisten Großindustriellen wünschten im Herbst 1932 eben nicht Hitler, sondern Papen und seine antiparlamentarisch-konservative Konzeption an die Macht.


title: Industrielleneingabe

text: Darauf deutet auch ein Vergleich mit dem Aufruf eines DNVP-nahen „Deutschen Ausschusses“ vom 6. November 1932, der sich unter der Überschrift „Mit Hindenburg für Volk und Reich!“ für die Regierung Papen, für die DNVP und gegen die NSDAP aussprach. Diesen Aufruf hatten insgesamt 339 Persönlichkeiten unterschrieben, darunter mehrere Dutzend Großindustrielle, also deutlich mehr als im Fall der Industrielleneingabe. Hier las man so prominente Namen wie Ernst von Borsig (Vorsitzender des Bergbauvereins Ernst Brandi), Erich von Gilsa (ein enger Mitarbeiter Reuschs), Fritz Springorum und Albert Vögler. Die Unterschriften der beiden letztgenannten lassen es als unwahrscheinlich erscheinen, dass sie, wie Friedrich Reinhart (1931–1934 fungierte er als Vorstandssprecher der Commerz- und Privatbank) in einem Brief an Hindenburgs Staatssekretär Otto Meissner vom 21. November 1932 behauptete, tatsächlich mit der Industrielleneingabe und ihrer diametral anderen Stoßrichtung solidarisch waren; die genannten Schwerindustriellen trugen ihre Unterschrift nicht nach.


title: Industrielleneingabe

text: Ein Misserfolg war auch die Terminierung der Eingabe: Hitler machte sich wegen Papens Rücktritt am 17. November Hoffnungen auf sein Gespräch mit dem Reichspräsidenten am 19. November. Zu seinem Ärger gelang es aber nicht, die Eingabe rechtzeitig vor diesem Termin einzureichen, denn Staatssekretär Meissner legte Hindenburg die Eingabe erst am 22. November vor. Sie hatte keinen Erfolg. Hindenburg lehnte Hitler als Reichskanzler weiterhin ab und ernannte stattdessen Kurt von Schleicher.


title: Industrielleneingabe

text: Der Historiker Karsten Heinz Schönbach konstatiert hingegen einen Sinneswandel bei Hindenburg. Während Hindenburg noch am 19. November alle Ansprüche Hitlers abgelehnt habe, habe er am 21. November Hitler angeboten, „eine arbeitsfähige Mehrheit“ im Reichstag zusammenzubekommen. Dieses Angebot sei aber nicht an Hindenburg, sondern an Hitler gescheitert.


title: Industrielleneingabe

text: Die in der marxistischen Literatur vertretene These, die Machtübergabe an die NSDAP sei auf die Einflussnahme durch die Großindustrie hin erfolgt, wird in der heutigen Fachliteratur nicht geteilt. Der Historiker Hans-Ulrich Wehler (1931–2014) urteilte, dass man die Eingabe nicht als „Ultimatum ‚des Großkapitals‘“ ansehen dürfe, „symptomatisch für die verbreitete Sympathie für Hitler war sie aber schon“.


title: Perkussionshammer

text: Der Perkussionshammer oder Reflexhammer ist ein in der medizinischen Diagnostik bei der Technik der Perkussion gebräuchliches Instrument.


title: Perkussionshammer

text: Meist wird mit einem Teil aus Gummi auf die zu untersuchenden Körperteile geklopft. Dabei werden die entstehenden unterschiedlichen Formen des Klopfschalls ausgewertet, oder aber der Hammer wird zur Auslösung von Reflexen eingesetzt.


title: Perkussionshammer

text: Es existieren unterschiedliche Modelle, die meist nach dem Erfinder benannt werden. Einige Beispiele sind: Joseph Babinski, Bernhard Berliner, Buck, Joseph Jules Dejerine, William Christopher Krauss, Abraham Rabiner, Rossier, John Madison Taylor, Traube, Ernst Trömner.


title: Khukuri

text: Das Khukuri (Nepali: , ; häufig als Kukri oder Khukri bezeichnet) ist ein schweres, zur Schneide hin gekrümmtes Messer mit in der Mitte verbreiterter Rückenklinge, das sowohl als Waffe als auch als Werkzeug dient. Zumeist wird es in einer mit Leder ummantelten Holzscheide mit einem kurzen metallenen Ortblech geführt.


title: Khukuri

text: Das Khukuri wird nicht als Wurfwaffe, sondern ausschließlich als Hiebwaffe verwendet. Es ist fester Bestandteil der traditionellen Tracht der männlichen Nepalesen sowie die typische Blankwaffe der Gurkha im nepalesischen, indischen oder britischen Dienst. Eine grobe Unterteilung sind zivile beziehungsweise militärische Khukuri sowie die zu rituellen Handlungen verwendeten Ausführungen mit einer Gesamtlänge bis über 80 cm.


title: Khukuri

text: Das älteste noch erhaltene Khukuri gehörte angeblich Drabya Shah, dem Raja von Gorkha (ca. 1630); ähnliche Waffen haben aber wahrscheinlich eine wesentlich längere Tradition.


title: Khukuri

text: Außer den zivil beschafften und häufig im aktiven Dienst geführten Khukuri kommen ab ca. 1903 auch militärisch abgenommene Waffen zur Ausgabe. Das erste Modell dieser Reihe ist das sogenannte „Mark I“, ein sehr schweres und vorderlastiges Messer, bei dem sich die Frage nach Waffe oder Werkzeug nicht eindeutig beantworten lässt.


title: Khukuri

text: Bei Beginn des Ersten Weltkriegs beginnt die Fertigung der als „Mark II“ bekannten Version. Die Waffe ist leichter und auch mit einer geringeren Klingendicke als das Vorläufermodell produziert. Verschiedene, geringfügig voneinander abweichende Varianten wurden bis in die 1920er Jahre hergestellt.


title: Khukuri

text: Obwohl nicht mehr mit „Mark II“ gestempelt, werden heute diverse Fertigungen aus dem Zweiten Weltkrieg ebenfalls diesem Modell zugerechnet. Typisches Beispiel dafür sind die Hersteller „PIONEER“ in Kalkutta oder auch die unter dem Herstellerzeichen „M43“ auftretende Werkstatt. Letzteres führte dann auch in amerikanischen Veröffentlichungen zu einer falschen Modellbezeichnung, da das Khukuri als Modell 1943 interpretiert wurde.


title: Khukuri

text: Obwohl in Form und Verarbeitung geringfügig voneinander abweichend, kann der auf der Klinge zumeist angelötete Grifffuß als gemeinschaftliches Erkennungsmerkmal des Mark I und Mark II gelten.


title: Khukuri

text: Ab 1944 erschien bei den britischen Gurkhas das von diversen Manufakturen gefertigte Modell, welches heute landläufig als „Mark III“ bezeichnet wird. Diese Modellbezeichnung wird jedoch nicht bei der Klingenabnahme verwendet. Es handelt sich somit um eine Interpretation, dass das Nachfolgemodell des offiziellen „Mark II“ nunmehr das „Mark III“ sei. Eine ähnliche Schlussfolgerung wird auch bei dem sogenannten „Mark I“ betrieben. Ausgehend von einem so gekennzeichneten „Mark II“ muss das frühere Modell dann ein „Mark I“ sein. Diese Aussage mag zutreffen, ist aber quellenmäßig nicht belegt.


title: Khukuri

text: Gleiches gilt auch für das sogenannte „Mark IV“, das mit Abstand seltenste Modell dieser Reihe. Gefertigt wurde es 1951 von der Wilkinson Sword Company in einer Anzahl von ca. 1400 Stück. Die einzige – handwerklich hervorragende – englische Fertigung eines Khukuri-Modells unterscheidet sich in Ausführung und Verarbeitung klar von den indischen bzw. nepalesischen Produktionen, während sich in der Kampftauglichkeit kaum Unterschiede zu den früheren Modellen zeigen sollten.


title: Khukuri

text: Ab den 1960er Jahren werden die Khukuris wieder in Nepal gefertigt. Hierzu werden von der britischen Verwaltung Kontrakte mit einheimischen Fertigungsbetrieben geschlossen. Die standardisierten (Griff aus Büffelhorn mit Messingbeschlägen) Modelle tragen zumindest bei den frühen Stücken Abnahmestempel des Ordonnanz-Depots von Nepal zusammen mit der Jahreszahl. Die traditionellen Holzscheiden sind weiterhin mit Büffelleder ummantelt und mit einem Ortblech aus Messing ausgestattet.


title: Khukuri

text: Das Löwenkopfkhukuri befindet sich immer in einer Scheide. Diese ist meist aus Holz und mit schwarzem Leder bezogen. Am Ende befindet sich ein Ortblech. Der Griff besteht in den meisten Fällen aus schwarzem Horn, manchmal auch aus Holz oder Metall, selten wird auch schwarz-weißes Horn verwendet. Er ist verziert mit Metallringen aus Messing oder Aluminium, seltenerer auch mit Eisen oder Silber. Im Griff befinden sich zwei Nieten, um die sich manchmal Punkte befinden, sodass eine Art Blume oder Sonne entsteht. Am Ende des Griffs befindet sich das namensgebende Relief eines Löwenkopfs. Manche Klingen des Löwenkopfkhukuris sind verziert, oft auch mit der Beschriftung „India“.


title: Khukuri

text: Das Löwenkopfkhukuri geht zurück auf die Zeit vor dem Zweiten Weltkrieg, die meisten Stücke sind allerdings für Touristen produzierte Massenware, die sich in der Qualität deutlich von den alten Stücken unterscheiden. Aber auch die alten Löwenkopfkhukuris wurden nicht als offizielle Waffe der Gurkhas verwendetEin auffälliges Merkmal eines Khukuri ist die Kerbe („Cho“ oder „Kaudi“) in der Schneide direkt vor dem Griff. Sie dient vermutlich als Tropfnase, die Blut oder andere Flüssigkeiten vom Griff fernhalten soll, als Stopper für den Wetzstahl (Chakmak) und als Parierkerbe im Nahkampf. Der ursprüngliche Zweck ist nicht vollständig bekannt. Sie ist als hinduistisches Fruchtbarkeitssymbol (OM) in Form eines Kuhhufs gestaltet.


title: Bergamt

text: Ein Bergamt ist eine untere staatliche Aufsichtsbehörde. Sie übt die unmittelbare Bergaufsicht über alle mit einem Bergbaubetrieb zusammenhängenden Tätigkeiten, Einrichtungen und Anlagen aus. Dazu zählen auch die Förderung und Überwachung der Betriebssicherheit und der Arbeitssicherheit.


title: Bergamt

text: Rechtsgrundlage für die Bergaufsicht ist in Deutschland das Bundesberggesetz. Für den Vollzug des Bundesberggesetzes sind die Länder zuständig, daher sind die Bergämter Landesbehörden:


title: Bergamt

text: Bergbauliche Arbeiten bedingen immer auch spezifische Gefahren für die Gesundheit und das Leben nicht nur für die diese Tätigkeiten ausführenden Bergleute, sondern auch den Schutz der Tagesoberfläche im Interesse der öffentlichen Sicherheit. Zur Gefahrenabwehr wurden bereits ab dem späten Mittelalter von den jeweils Herrschenden „Berg-Aufsichtsorgane“ – Vorläufer der heutigen Berg-/Landesämter – gebildet. Die hier Tätigen waren Bergbeamte.


title: Bergamt

text: Die Ausbildung dieser Bergbeamten war z. B. in Preußen wie folgt geregelt (gemäß Vorschriften vom 24. September 1897): Voraussetzung für die Aufnahme als sogenannter „Bergbeflissener“ eines Oberbergamtes war ein Abiturabschluss. Zunächst absolvierte dieser eine einjährige praktische Tätigkeit in einem oder mehreren Bergwerken. Diese endete mit einer Abschlussprüfung (der sogenannten Probegrubenfahrt).


title: Bergamt

text: Danach begann ein mindestens dreijähriges akademisches Studium im Bergbau-Fach (z. B. Bergakademie/technische Hochschule). Nach der ersten Staatsprüfung und Beförderung zum „Bergreferendar“ schloss sich eine weitere dreijährige […] „… technische und geschäftliche Ausbildung auf Staatswerken, bei einem Markscheider, bei Bergbehörden und durch längere Belehrungsreisen [an]. Wer dann die zweite Prüfung bestanden hat, wird vom Handelsminister zum „Bergassessor“ ernannt. Die Bergassessoren werden zunächst als technische Hilfsarbeiter verwendet. Die etatmäßige Anstellung bei einem Staatswerk als Berg-, Hütten- oder Salineninspektor oder bei einem Bergrevierbeamten als „Berginspektor“ pflegt erst nach mindestens fünf Jahren, diejenige als Revierbeamter oder Werksdirektor nach mehreren weiteren Jahren zu erfolgen“.1777 beauftragte König Friedrich II. Friedrich Anton Freiherr von Heinitz mit der Leitung der gesamten preußischen Bergverwaltung. Der Minister des Bergwerks- und Hüttendepartements veranlasste die Gliederung des Bergwesen Preußens – nach englischem Vorbild – in vier Hauptbergwerksdistrikte geteilt:


title: Bergamt

text: Diese vier Hauptbergwerksdistrikte wurden 1815/16 in die Oberbergamtsbezirke Berlin, Halle, Breslau (zuvor in Reichenstein/ Schlesien) und Dortmund umgewandelt (später wurde noch das Oberbergamt Bonn für die Rheinprovinz geschaffen). Unter diesen Mittelbehörden bestanden als Unterbehörden Bergämter. Nach den Annexionen Preußens nach dem Deutschen Krieg 1866 kam noch das Oberbergamt Clausthal hinzu.Die ersten Bergämter in Sachsen bildeten sich um 1500 heraus. Bis zur Schaffung eines einheitlichen Landesbergamtes 1869 in Freiberg wurden Bergämter je nach Bedeutung des Bergbaus getrennt oder zusammengelegt. Über längere Zeiträume waren folgende Bergämter eingerichtet: Darüber hinaus gab es noch zahlreiche Vasallenbergämter, die das Verleihrecht auf niedere Metalle, wie Zinn und Eisen, sowie eigene Berggerichtsbarkeit besaßen.


title: Bergamt

text: Im Hochstift Bamberg waren die Kastenämter die unteren Bergbehörden gewesen, die Hofkammer und die Regierung war obere Bergbehörde. In der zweiten Hälfte des 18. Jahrhunderts wurden in einigen Ämtern gesonderte Bergämter eingerichtet, 1796 erfolgte die Gründung des Oberbergwerkskollegiums als Oberbehörde. Oberbergwerkskollegiumspräsident wurde Friedrich Christoph Nepomuk Wilderich Graf von Walderdorf, Oberbergwerkskollegiumsdirektor Friedrich Christoph Graf von Rotenhan. Die einzelnen Bergämter waren:


title: Bergamt

text: In Österreich war dies bis zum Inkrafttreten des Mineralrohstoffgesetzes am 1. Januar 1999 die Berghauptmannschaft, seitdem sind es die Montanbehörden.


title: Bergamt

text: In den Niederlanden wird die staatliche Bergaufsicht durch die "Staatstoezicht op de Mijnen (SodM)" wahrgenommen. Ein wichtiges Aufgabengebiet ist die Aufsicht über die Ölförderung in der Nordsee.


title: Vorstellungsmechanik

text: Die Vorstellungsmechanik bezeichnet einen Begriff, der im engeren Sinne zur Kennzeichnung der Psychologie bei Johann Friedrich Herbart verwendet wird.


title: Vorstellungsmechanik

text: Die Grundelemente des Psychischen sind nach Herbart die "Vorstellungen". Diese werden als substantielle, relativ selbständige Einheiten aufgefasst, die nach Selbsterhaltung streben. Als solche treten sie zueinander in bestimmte Beziehungen, die als Prozesse der Verschmelzung, Verstärkung und Hemmung beschrieben werden.


title: Vorstellungsmechanik

text: Vorstellungen mit schwacher Intensität werden unter die "Schwelle" des Bewusstseins hinabgedrückt. Erstmals in der Psychologie wird die Statik und Mechanik der Vorstellungen von Herbart in mathematischen Formeln dargestellt. Er unternimmt damit den Versuch, die Assoziationslehre der englischen Empiristen zu mathematisieren.


title: Vorstellungsmechanik

text: Das Experiment lehnt Herbart als psychologische Methode ab; auf physiologische Daten verzichtet er. Mit seiner Vorstellungsmechanik bedient er sich des in der Psychologie der Folgezeit dominierenden Assoziationsprinzips (Assoziationspsychologie). Die Abstufung verschiedener Bewusstseinsgrade der Vorstellungen brachte ihm den Ruf ein, Vorläufer der Psychoanalyse zu sein.


title: Vorstellungsmechanik

text: Insgesamt kommt in Herbarts Konzeption zwar das Streben zum Ausdruck, die Psychologie zu einer selbständigen, erklärenden Wissenschaft umzugestalten, jedoch konnten diese Intentionen im Kontext der Herbartschen Philosophie nicht hinreichend realisiert werden.


title: Eigentlich ist das Leben schön

text: Eigentlich ist das Leben schön () von Seth ist ein Mitte der 1990er Jahre als Graphic Novel entstandener Comic, den er als Sechsteiler für seine Heftreihe Palookaville zeichnete.


title: Eigentlich ist das Leben schön

text: Der Comic-Zeichner Seth (der Autor zeichnet sich selbst) befindet sich in einer Art Lebenskrise. Er fühlt sich selbst als aus der Zeit gefallen und kann sich mit dem einer ständigen Veränderung unterworfenen Leben nicht anfreunden. Seth hat lediglich einen guten Freund, der auch im Comic-Milieu tätig ist, seine Beziehungen zu Frauen sind stets zum Scheitern verurteilt, seine Familie bietet ihm nur als Symbol einer sicheren Vergangenheit Halt.


title: Eigentlich ist das Leben schön

text: Eines Tages stößt Seth in einer alten Ausgabe des Magazins The New Yorker auf einen Cartoon eines Zeichners namens „Kalo“. Ihn beginnt dieser ihm bis dahin Unbekannte zu interessieren und so versucht er mehr über ihn zu erfahren. Im Laufe der nächsten Jahre trägt er insgesamt elf Zeichnungen zusammen, die in renommierten Blättern wie „Collier’s“, Esquire oder „The Saturday Evening Post“, aber auch in unbekannten Blättern erschienen. Seth findet den tatsächlichen Namen „Kalos“ heraus und dass er, wie Seth selber, Kanadier war. Später ging er wieder in seine Heimat zurück und wurde Geschäftsmann.


title: Eigentlich ist das Leben schön

text: Das Buch endet damit, dass der Ich-Erzähler zwei Jahre nach Beginn seiner Suche die Tochter, die Mutter und den besten Freund des Gesuchten trifft und erstmals einen Eindruck des Menschen Jack Kalloway bekommt.


title: Eigentlich ist das Leben schön

text: Seth erweckt durch die Form den Eindruck, es handele sich um eine rein autobiografische Erzählung. Nach der eigentlichen Geschichte werden im Kapitel „Die berühmten Elf“ Zeichnungen und ein Foto von „Kalo“ abgedruckt. Zur Überraschung einiger Leser handelt es bei Jack Kalloway allerdings um eine fiktive Person und die Zeichnungen stammen von Seth. Trotz des fiktionalen Charakters enthält das Werk tatsächliche autobiografische Bezüge. Der Kern von "Eigentlich ist das Leben schön" sind die atmosphärischen Schilderungen des Lebens eines Menschen, der sein Leben im Wesentlichen für sich alleine lebt und für den die Suche nach dem verschollenen Kollegen letztlich eine Suche nach sich selbst wird. Über ganze Seiten hinweg verzichtet Seth auf Text, streut aber auch ausführliche Betrachtungen über das Leben und Comics ein, die seine Wahrnehmung der Realität bestimmen, zum Beispiel Die Peanuts oder Tim und Struppi.


title: Eigentlich ist das Leben schön

text: Der Comic erhält auf diese Weise einen kontemplativen und melancholischen Charakter, der die Atmosphäre des Mediums einerseits verdichtet und gleichzeitig seine Faszination jenseits einer auf Action zielenden Handlung erfahrbar macht.


title: Eigentlich ist das Leben schön

text: Die Geschichte erschien zunächst in den Ausgaben vier (Dezember 1993) bis neun (Juni 1996) der Comicreihe "Palookaville", im September 1996 folgte eine Gesamtausgabe. Sowohl die einzelnen Hefte als auch den Sammelband brachte Drawn and Quarterly heraus. Die deutsche Übersetzung von Ulrich Pröfrock und Kai Wilksen veröffentlichte Edition 52 im Jahr 2004. Es gibt weitere Übersetzungen ins Dänische, Französische, Italienische, Niederländische, Polnische, Portugiesische, Serbische, Spanische und Türkische.


title: Eigentlich ist das Leben schön

text: In Ausgabe 210 von "The Comics Journals" (Februar 1999) wählte die Redaktion "Eigentlich ist das Leben schön" auf Platz 52 ihrer Bestenliste „100 Best Comics of the 20th Century“. Lars von Thörne zählt in Der Tagesspiegel Seth zu den nordamerikanischen Zeichnern, „die die Kunst der Illustration und des anspruchsvollen, literarischen Comicbuchs auf eine neue Stufe gehoben haben“. "Eigentlich ist das Leben schön" habe einen „elegischen Grundton, der perfekt harmoniert mit Seths Hang zu gedämpften Pastelltönen und klaren Linien im Stil alter Zeitungscartoons“. Andreas C. Knigge lobt das Werk als eine „wunderbar feinsinnige Erzählung über die Entfremdung in der Schnelllebigkeit unserer Tage“. Knigge hebt dabei die autobiografischen Bezüge der Geschichte hervor, die sich zum Beispiel bei den Familienbesuchen zeigen.


title: Eigentlich ist das Leben schön

text: 1997 erhielt Seth den Ignatz Award für "Palookaville" in der Kategorie "Outstanding Artist" und für "Eigentlich ist das Leben schön" in der Kategorie "Outstanding Graphic Novel or Collection"


title: Eigentlich ist das Leben schön

text: Das Artwork des Albums "Lost In Space" von Aimee Mann wurde von Seth gestaltet und beinhaltet Auszüge aus "Eigentlich ist das Leben schön". Aimee Manns Musik, ihre Geschichten und die Grundstimmung des Albums passen zum o. g. melancholischen Stil des Comics.


title: Dentelin

text: Der hl. Dentelin ist ein katholischer Heiliger aus dem 7. Jahrhundert.


title: Dentelin

text: Dentelin war der Sohn der Waltraud von Mons und des Grafen von Hennegau, Vinzenz Madelgarius, eines Hofbeamten des merowingischen Königs Dagobert I. Er starb bereits im Alter von sieben Jahren und wurde danach wie die Mitglieder seiner Familie im ganzen Hennegau verehrt. Beerdigt wurde er in Soignies, später wurden seine Gebeine in die 1040 gegründete Stiftskirche in Rees am Rhein überführt. Bis in die frühe Neuzeit wurde er als Patron des Stifts und der Stadt Rees verehrt, und sein Gedenktag, der 14. Juli, wurde mit großer Festlichkeit begangen.


title: Dentelin

text: Sein Gedenktag ist der 14. Juli, teilweise wird er aber auch am 16. März begangen."Siehe auch:" Liste der Seligen und Heiligen


title: Comic in den Vereinigten Staaten

text: Der Comic ist einer der ersten originären US-amerikanischen Beiträge zur Kunst.


title: Comic in den Vereinigten Staaten

text: Der Begriff comic entstand in New York, als 1889 in der Sonntagsausgabe der Joseph Pulitzer gehörenden "New York World" eine Unterhaltungsbeilage "(Comic Supplement)" mit Cartoons eingeführt wurde. 1895 wechselte auch Richard Felton Outcault mit seiner Serie "Hogan’s Alley" zu Pulitzer; die Serie hieß bald nur noch "The Yellow Kid", nach der Farbe des Hemdes der Hauptperson, eines Jungen, der seine Umgebung mit rüden Scherzen terrorisiert. Schon 1894 hatte Outcault die Sprechblase für die Darstellung von Dialogen verwendet. Doch erst 1896 kombinierte er diese Integration des Textes ins Bild mit dem Erzählen einer Geschichte über mehrere Panels hinweg.


title: Comic in den Vereinigten Staaten

text: Der durchschlagende Erfolg dieser Zugabe, vor allem des "Yellow Kid", der die Zeitung zur meistverkauften im Land werden ließ, war Auslöser des New Yorker Zeitungskriegs zwischen Pulitzer und William Randolph Hearsts "New York Journal", der Pulitzer seinen Zeichnerstab abwarb.


title: Comic in den Vereinigten Staaten

text: 1905 startete der "New York Herald" seinen Supplement, versuchte sich aber bewusst von den damals erfolgreichen Reihen wie "The Yellow Kid" oder "The Katzenjammer Kids" des Deutschen Rudolph Dirks abzusetzen, in denen ein eher brachialer, rüder Humor vorherrschte, der die junge Gattung bereits in die Kritik brachte. Die Antwort des "Heralds" bestand vor allem in der Reihe "Little Nemo im Schlummerland", die einen eher verträumten Humor pflegte und vor allem auf eine phantasievolle Umsetzung der Traumgeschichten setzte. Dabei verwendete der Zeichner Winsor McCay ganz bewusst auch Elemente des zeitgenössischen Jugendstil und grenzte sich so von dem bisher eher dominierenden Zeichenstil ab, der noch sehr dem Karikaturstil verpflichtet war. Der Erfolg blieb aber weit hinter dem der Konkurrenzblätter zurück, ebenso ein Versuch in Chicago mit dem Deutschen Lyonel Feininger, dessen Reihen "The Kin-der-Kids" und "Wee Willie Winkie’s World" 1906 schnell wieder eingestellt wurden.


title: Comic in den Vereinigten Staaten

text: Pulitzer und Hearst setzten das Prinzip der Sonntagsbeilage bald auch bei anderen ihrer Zeitschriften ein und begannen zugleich, an andere Zeitungen in Städten zu liefern, in denen er nicht vertreten war. Zu diesem Zweck gründeten sie Vertriebsorganisationen, so genannte Syndikate. Auf diese Weise verbreitete sich das "Comic Supplement" bald übers ganze Land. 1908 legten drei Viertel der Sonntagszeitungen diese ihren Ausgaben bei, auch um die Leser an sich zu binden, denn die Zeitungen selber unterschieden sich inhaltlich und optisch kaum. Vor allem wurden die Zeitungen auf diese Weise auch für die Massen der Einwanderer interessant, die die Sprache kaum beherrschten, aber mittels der Bildergeschichten dennoch erreicht werden konnten.


title: Comic in den Vereinigten Staaten

text: Nachdem die Illustratoren der Sportseiten auch werktags bereits regelmäßig Bilder entwarfen, wurde 1907 in San Francisco Chronicle der tägliche Strip "A. Mutt" (später "Mutt and Jeff") eingeführt, den Bud Fisher zeichnete und der eine starke Ähnlichkeit mit dem wenige Jahre zuvor erschienenen Strip "A. Piker Clerk" von Clare Briggs aufwies. 1912 füllte Hearst eine ganze Seite mit vier Comics, unter anderem "The Dingbat Family" von George Herriman. Darunter zeichnete Herriman in einer kleineren Leiste eine weitere Story in einer Tierwelt, an deren Ende einer Katze stets von einer Maus ein Ziegelstein an den Kopf geworfen wird. Diese Handlung wurde so populär, dass sie schließlich die Basis eines eigenständigen Comics bildete: "Krazy Kat" schilderte in einer bizarren Landschaft in einem sich ständig änderten Layout absurde Variationen ein und desselben Themas und lief von 1913 bis zum Tod seines Schöpfers 1944.


title: Comic in den Vereinigten Staaten

text: Die Strips, bei welchen von den Syndikaten zwecks landesweiter Verbreitung Auflagen hinsichtlich Umfang und Inhalt gemacht wurden, sollten in der Zukunft zu einem Spiegel der amerikanischen Gesellschaft werden, wie sie sich als Ergebnis des "melting pot" herausgebildet hatte und sich den Veränderungen der Lebensgewohnheiten stets anpassen.


title: Comic in den Vereinigten Staaten

text: So wandelten sich die Strips von einer reinen Comedy-Reihe, die nur auf die Schlusspointe zielt, zur Familienserie, die die Basis für einen gemeinsamen Lebensstil aller Einwanderergruppen bildeten. Bereits in dem Strip "The Gumps" von Sidney Smith wurde die epische Handlung als dramaturgisches Konzept eingeführt, damit die Leser auch am nächsten Tag die Zeitung kauften. Erstmals starb eine Person, in "Gasoline Alley" von Frank O. King (seit 1918) fand die Hauptperson ein Findelkind und heiratete. Die Personen alterten in Realzeit und so kann das Ehepaar ein Kind bekommen, das heranwächst, selber heiratet und 1942 in den Krieg zieht.


title: Comic in den Vereinigten Staaten

text: Den Höhepunkt fand diese Entwicklung mit "Blondie", die Chic Young 1930 begann und die immer noch läuft. 1933 heiratet sie ihren Verlobten Dagwood Bumford, den Industriellensohn, allerdings war dieser zuvor enterbt worden und so lebten Blondie und Dagwood in denselben Lebensverhältnissen wie ihre Leser.


title: Comic in den Vereinigten Staaten

text: Bis zum Ende des Zweiten Weltkriegs konnten nur noch wenige langlebige und erfolgreiche "Funny" eingeführt werden: "Li’l Abner" von Al Capp um das fiktive Dorf Dogpatch in Kentucky etwa oder "Popeye" von E. C. Segar, der zunächst in dessen Serie "The Thimble Theatre" eine Nebenrolle war, dann aber schnell zum Helden der Reihe avancierte, da der Starrköpfige und nicht sehr Schlaue keiner Schlägerei aus dem Weg ging und so den veränderten Bedürfnissen der Leser an spektakulärer, nicht zu anspruchsvoller Unterhaltung entgegenkam.


title: Comic in den Vereinigten Staaten

text: Die Depression nach dem Wirtschaftskrach 1929 ließ den Bedarf an realistischen Geschichten ansteigen. Serien wie Blondie stellten sich auf die Wirklichkeit ein, neue Serien bemühten sich um eine angemessene Erzählweise, sowohl inhaltlich wie optisch.


title: Comic in den Vereinigten Staaten

text: Ansonsten zog ein anderer Ton in den Comics ein.


title: Comic in den Vereinigten Staaten

text: Zu einem großen Erfolg war zuvor in den 1920er Jahren die Serie "Little Orphan Annie" geworden, in der ein Waisenkind ganz auf sich allein gestellt, das Leben bewältigen muss. Die Welt des Zeichners Harold Gray ist eine solche, in der die Armen gut und hilfsbereit, die Reichen dagegen egoistisch und böse sind, man aber mit harter Arbeit und Ehrlichkeit alle Probleme bewältigen kann. Der Comic löste sich von dem Dogma eines amüsanten, auf die heitere Seite des Lebens beschränkten Mediums, die Bilder vermittelten eine bedrohliche Atmosphäre, der das Mädchen ausgesetzt war.


title: Comic in den Vereinigten Staaten

text: Die Serie "Wash Tubs" von Roy Crane beginnt als Komödie um einen verliebten Brillenträger, wandelt sich dann aber in eine Abenteuerserie mit Piraten und Gangstern und führte mit dem Erwachsenen Captain Easy den Vorläufer vieler noch folgenden Serien ein, die das Bedürfnis der Leser nach Figuren befriedigten, die so chaotische Welt für sie zu ordnen und die Bösen zu besiegen.


title: Comic in den Vereinigten Staaten

text: Ende der 1920er Jahre inspirierte Charles Lindbergh mit der ersten geglückten Alleinüberquerung des Atlantiks gleich eine ganze Reihe von Serien, in deren Zentrum Piloten standen.


title: Comic in den Vereinigten Staaten

text: Daneben zeigt der beinahe gleichzeitige Start so unterschiedlicher Reihen wie der Urwald-Serie "Tarzan", den Hal Foster 1929 entwarf, der Science-Fiction-Serie "Buck Rogers" und der Detektiv-Reihe um "Dick Tracy" (von Chester Gould) wie sehr die Comicstrips zu dieser Zeit von Pulp-Literatur und Kino beeinflusst wurden und sich gleichzeitig um unterschiedliche Leser-Schichten bemühten.


title: Comic in den Vereinigten Staaten

text: Selbst die Erlebnisse der kleinen Maus "Mickey Mouse", die ab 1930 Floyd Gottfredson für Walt Disney zeichnete, führten den Titelhelden in ferne Gegenden und brenzlige Situationen. Der Ton war düsterer und die Abenteuer wilder als alles, was die vielleicht bekannteste Comicfigur der Welt später erlebte.


title: Comic in den Vereinigten Staaten

text: Für die Agentenserie "Secret Agent X – 9" schrieb erstmals ein populärer Schriftsteller die Texte, Dashiell Hammett, ihm folgte Mickey Spillane. Die Bilder für "Secret Agent X – 9" gestaltete Alex Raymond, dessen gleichzeitig lancierte Reihe "Flash Gordon", das Medium mit seiner Darstellung fremder, faszinierender Planeten, unterdrückter Erotik, sowie der Verwendung glänzender Farben, ungewohnter Perspektiven und Auflösung des gängigen Layouts modernisierte.


title: Comic in den Vereinigten Staaten

text: In "Terry and the Pirates", in der wie in "Wash Tubs" ein Junge neben einem Abenteurer im Orient unterwegs ist, verwendete der Zeichner Milton Caniff erstmals Pinsel statt Feder und konnte so eine besonders authentische Wirkung seiner Bilder schaffen und durch einen bis dahin nicht gekannten Naturalismus dramatische und atmosphärische Effekte erzielen. Foster übergab 1936 die Reihe um den „Herrn des Dschungels“ an Burne Hogarth und begann mit "Prinz Eisenherz" eine Serie, die immer noch läuft.


title: Comic in den Vereinigten Staaten

text: Der Abenteuerstrip hatte seinen Höhepunkt erreicht, 1938 sollte mit der Einführung von "Superman" das bis heute bestimmende Comic-Genre geboren werden.


title: Comic in den Vereinigten Staaten

text: Als "Superman" 1938 als einziger Überlebender der Explosion seines Heimatplaneten Krypton auf der Erde landete, hatte es zuvor nur kaum kostümierte Helden gegeben, etwa den maskierten "Shadow" – einer Pulp-Reihe entliehen – und "The Phantom". "Superman" führte die Heft-Reihe "Action Comics" zum Erfolg und half dabei, dass sich das „Comic Book“ neben den Tageszeitung als Medium für Comics durchsetzen konnte und diese bald kaum noch Zeitungsstrips abdruckten. Gleichzeitig führte der Erfolg der Reihe dazu, dass der Verlag „Detectiv Comics“ (DC), der die Rechte der Serie für 130 Dollar von den Erfindern Jerry Siegel und Joe Shuster gekauft hatte, weitere Zeichner und Autoren engagierte und damit die Autorenschaft der Geschichten zunehmend an Bedeutung verlor.


title: Comic in den Vereinigten Staaten

text: Weitere Figuren bei DC waren "Batman" von Bill Finger und Bob Kane, "Wonder Woman", "The Flash", "Green Lantern", "Hawkman" und "The Atom".


title: Comic in den Vereinigten Staaten

text: 1939 gründete sich der zweite bedeutende Verlag für Superhelden-Comics, Marvel Comics. Der ein Jahr danach auftretende "Captain Marvel", der zeitweilig der populärste Held sein sollte, wurde ironischerweise nicht hier publiziert. Die größten Erfolge verbuchte Marvel zunächst mit dem innovativ gezeichneten "Captain America", der ersten Serie von Joe Simon und Jack Kirby.


title: Comic in den Vereinigten Staaten

text: Insbesondere Amerikas Eintritt in den Zweiten Weltkrieg führte zu einem Bedarf an moralisch einwandfreien Helden, die sich für die gerechte Sache aufzuopfern bereit waren. Neben einer Reihe von patriotisch gesinnten Superhelden wurden besonders Flieger-Serien populär. In der Zeit zwischen 1940 und dem Kriegsende gab es nur wenige neue Serien, die nicht von den Zuschauererwartungen abwichen, darunter "The Spirit", eine vom Film Noir inspirierte Krimiserie, mit der Will Eisner neue Layout-Formen einführte und Carl Barks humorvolle Geschichten über die Ente "Donald Duck", die stets bei der Bewältigung des Alltagslebens ins Chaos stürzt.


title: Comic in den Vereinigten Staaten

text: Die meisten Abenteuer-Comics verloren nach dem gewonnenen Krieg einen großen Teil ihrer Leser, da ihnen der Feind abhandengekommen war und sie die innere Dynamik verloren hatten. Außerdem machte den Comics die Konkurrenz durch das Fernsehen zunehmend zu schaffen, da dieses die Action-Szenen naturgemäß realistischer und spannender produzieren konnte. Außerdem begann ein Zeitungssterben, das für den Comic insofern verhängnisvoll war, als immer noch die in Zeitungen publizierten Comicstrips die am meisten verbreitete Vertriebsform darstellte.


title: Comic in den Vereinigten Staaten

text: Zum einen führten die Bedürfnisse der Leserschaft zu einem erneuten Boom bei den "Funnies", deren bekannteste Walt Kellys "Pogo" sowie Charles M. Schulz' "Peanuts" waren, die aber weit mehr als bisher neben den Pointen einen Subtext beinhalteten, der sich nur erwachsenen Lesern erschloss.


title: Comic in den Vereinigten Staaten

text: Auch versuchten die Magazine, sich neue Themen zu öffnen und orientierte sich immer mehr an erfolgreiche Vorbilder aus Hollywood, ohne aber langfristige Formate etablieren zu können. Immer mehr zielte man nun auf Erwachsene, die durch Liebes- und Horrorgeschichten bewusst angesprochen wurden. Hierzu zählten insbesondere Reihen wie "Geschichten aus der Gruft", die im Zentrum einer Kontroverse über die schädlichen Einflüsse der Comics auf Jugendliche stand, obwohl sie nicht für sie gedacht waren. Dies gipfelte in Comicverbrennungen durch Eltern und Politiker. Mitte der 1950er Jahre verpflichteten sich die Comic-Verlage deshalb in einem Comics Code, in ihren Heften zugunsten des Jugendschutzes eine Selbstbeschränkung vorzunehmen und jeden Comic vor Veröffentlichung einer Kontrollinstanz vor zu legen. Der erste wirklich erfolgreiche Titel auf dem Erwachsenen-Markt war ab 1952 das Satire-Magazin "MAD", das wesentlich von Harvey Kurtzman und Al Feldstein beeinflusst wurde und das wohl einflussreichste Comic-Magazin der Nachkriegszeit wurde.


title: Comic in den Vereinigten Staaten

text: Erst Anfang der 1960er Jahre zogen die Verkaufszahlen der Comics wieder an. Entscheidenden Anteil hieran hatten erneut die Superhelden, deren zeitgemäße Reanimation für eine neue Generation einen neuen Boom bescherte ("The Flash", "Wonder Woman"). Als Reaktion auf DCs Erfolg mit der "Justice League of America" lancierte Marvel die "Fantastischen Vier" und eine ganze Reihe von neuen Charakteren wie "Hulk", "Silver Surfer" und "Spider-Man", in deren Zentrum ein linkischer, stets an Geldknappheit leidender Jugendlicher stand, der sich für die Ermordung seines Onkels schuldig fühlte. Diese Maßnahme, den Helden mit Schwächen auszustatten, mit denen die Leser sich identifizieren konnten, eröffneten dem Comic neue Chancen. Hinzu kam die Auseinandersetzung mit gesellschaftlichen Problemen wie Rassismus, Armut, Drogensucht, die Dennis O’Neil und Neal Adams in Green Lantern einführten und die auch auf aktuelle Kunstströme wie die Pop-Art Bezug nahmen.


title: Comic in den Vereinigten Staaten

text: Mit der inhaltlichen und optischen Modernisierung des Genres – 1966 wurde mit "Black Panther" der erste schwarze Superheld eingeführt – konnte der Rückgang der Verkaufszahlen nicht aufgehalten werden. Selbst der Erfolg der "Superman"-Kinoreihe konnte diesen Trend nicht aufhalten. Die schnell nachgeschobenen Spider-Man-Filme erwiesen sich ebenso als Flop wie der Film über "Supergirl". Kommerzieller und künstlerischer Tiefpunkt: in "Superman IV" schleudert der Held die Atombomben zur Sonne und beendet mit einer Rede den Kalten Krieg.


title: Comic in den Vereinigten Staaten

text: Der erneute Niedergang der Superhelden liegt auch darin begründet, dass dieses Genre formalen und inhaltlichen Restriktionen unterworfen ist, die verhindern, dass es auf die sich verändernden Bedürfnisse einer sich wandelnden Gesellschaft reagieren kann.


title: Comic in den Vereinigten Staaten

text: Auslöser einer Bewegung, die die Befindlichkeit ihrer Leser zu spiegeln vermochte, waren die Underground Comix, deren erstes wohl 1968 "Zap" von Robert Crumb war, der mit seinen absurden, die gesellschaftlichen Widersprüche auffangenden Geschichten zum Symbol einer ganzen Generation wurde und sich etwa auch die Band "Velvet Underground" bezog. Autoren, die direkt von dieser Bewegung beeinflusst wurden, sind Art Spiegelman, der Gründer der Zeitschrift "Raw" und Peter Bagge, der Schöpfer der Figur Buddy Bradley.


title: Comic in den Vereinigten Staaten

text: Auch wenn die "Underground"-Bewegung schnell ausuferte und sich in einer Anhäufung von sexuellen und gewalttätigen Tabubrüchen erschöpfte, was Crumb ablehnte – er war derart von der Filmversion entsetzt, dass er seine Figur "Fritz the cat" sterben ließ – ist sein Einfluss bis heute spürbar.


title: Comic in den Vereinigten Staaten

text: Insbesondere wurde es für immer mehr unabhängig produzierte Reihen möglich, sich am Markt zu behaupten wie etwa die "Elfquest"-Reihe von Wendy und Richard Pini oder "Bone" von Jeff Smith, deren Fantasy-Welten komplexe, durch viele miteinander verbundene Figuren und Handlungsstrukturen aufweisen.


title: Comic in den Vereinigten Staaten

text: Zu Beginn der 1980er Jahre wurde die Krise des Mediums immer offensichtlicher. Als einzige längerlebige Tagesstrips hatten sich Jim Davis' "Garfield" sowie "Hägar" von Dik Browne erwiesen.


title: Comic in den Vereinigten Staaten

text: Das Superhelden-Genre, das immer noch den Schwerpunkt des amerikanischen Comics ausmachte, verlor immer mehr Verkaufszahlen, die Helden erwiesen sich für die Jugend als weniger attraktiv, neue Figuren wurden von ihr abgelehnt. Selbst im Kino konnten Verfilmungen kaum die Erwartungen erfüllen. "Flash Gordon", "Popeye" und "Howard – Ein tierischer Held" waren allesamt Verlustgeschäfte und das trotz des Erfolges von "Star Wars", das nicht nur wie eine Comic-Adaption aussah, sondern von George Lucas nur deshalb gedreht worden war, weil die Rechte für "Flash Gordon" zu teuer waren.


title: Comic in den Vereinigten Staaten

text: Dann kamen 1986 innerhalb kurzer Zeit die Sammelbände von Art Spiegelmans "Maus", Frank Millers "Die Rückkehr des Dunklen Ritters" und die Heftserie "Watchmen – Die Wächter" von Alan Moore und Dave Gibbons auf den Markt, die für eine Frischzellenkur sorgten.


title: Comic in den Vereinigten Staaten

text: "Maus" erhielt 1992 als erster Comic den Pulitzer-Preis und trug mit seiner Umsetzung der Erlebnisse von Spiegelmans Vater in Auschwitz wesentlich zur Anerkennung der Comics als eigenständige Kunstform außerhalb der Comicfan-Gemeinde bei.


title: Comic in den Vereinigten Staaten

text: Miller, der gleichzeitig die beiden ebenfalls spektakulären "Daredevil"- und "Elektra"-Geschichten von Bill Sienkiewicz schrieb, lieferte mit seiner düsteren "Batman"-Variante zugleich die Vorlage für Tim Burtons Kinovariante, die 1988 zum bis dahin erfolgreichsten Film aller Zeiten avancierte und somit den bis heute andauernden Comic-Filmboom auslöste.


title: Comic in den Vereinigten Staaten

text: Mit Reihen wie "The Crow" von James O’Barr und "Spawn" von Todd McFarlane wurden wieder neue Comic-Helden etabliert, deren neuartige Optik die Bedeutung der Handlung immer mehr zurücktreten ließen, während sie jedoch den Umsatz durch Tradingcards etc. zu verdoppeln halfen.


title: Comic in den Vereinigten Staaten

text: Etwa gleichzeitig erschien 1985 das erste digitale Comicheft: Peter Beno Gillis und Michael Saenz schufen "Shatter" komplett am Computer. Seitdem gab es zwar weitere Hefte, der Durchbruch gelang dieser Comic-Form allerdings noch nicht.


title: Comic in den Vereinigten Staaten

text: Außerdem erschien 1986 mit "Am Rande des Himmels" von Howard Cruse die erste Graphic Novel eines offen homosexuellen Comic-Zeichners.


title: Comic in den Vereinigten Staaten

text: Entgegen den neuen Stars wie "Spawn" oder "The Maxx", die bei dem neuen Independent-Verlag Image erschienen, konnten DC und Marvel immer weniger Hefte verkaufen. Die alten Reihen verloren immer mehr Reiz. Der Recke "Superman" etwa musste Anfang der 1990er Jahre spektakulär sterben (um später wieder aufzuerstehen und Lois Lane zu heiraten), "Batman" fiel am Ende der langen Reihe "Knightfall" um jedoch 1994 ebenfalls zurückzukehren.


title: Comic in den Vereinigten Staaten

text: Es kam zu einem Crossover der beiden Verlage, die ihre Helden gegeneinander antreten ließen, ohne davon wirklich profitieren zu können. Es kam zu einer wirtschaftlichen Krise der Branche. Die meisten Independent-Verlage mussten aufgeben. Selbst Marvel Comics meldete 1996 Konkurs an, wurde jedoch letztlich dadurch gerettet, dass es 1999 23 Lizenzen für Verfilmungen verkaufte. Mittlerweile verdienen die Verlage mit den Verfilmungen mehr als mit den Verkäufen.


title: Comic in den Vereinigten Staaten

text: Zuletzt begannen immer mehr Zeichner, in ihren Geschichten (auto-)biographische Erlebnisse zu verarbeiten (Art Spiegelman: "Maus"; Will Eisner: "Im Herzen des Sturms"; Craig Thompson: "Blankets"; Harvey Pekar: "American Splendor") oder auf realistische Weise gesellschaftliche Strömungen abzubilden und somit zu Chronisten der Gegenwart zu werden ("Love & Rockets" von Gilbert und Jaime Hernandez; Seth: "Palookaville"; Daniel Cloves: "Ghost World"). Oder aber ihre Schilderungen von Geschichten der Vergangenheit lassen eine authentischen Einblick in diese Epoche zu, ohne sie spekulativ zu überhöhen (Alan Moore und Eddie Campbell: "From Hell"; Jason Lutes: "Berlin – Steinerne Stadt"; Max Allan Collins und Richard Piers Rayner: "Road to Perdition").


title: Comic in den Vereinigten Staaten

text: Auch begannen Autoren wie Spiegelman, Eisner in den genannten Werken oder Seth in "Eigentlich ist das Leben schön" und Scott McCloud auch den künstlerischen Akt des Comiczeichnens zu beschreiben und dabei durchaus theoretische Überlegungen anzustellen. Joe Saccos Palästina gilt als Comic-Journalismus.


title: Comic in den Vereinigten Staaten

text: Das Medium erschloss sich auf diese Weise das erste Mal die Möglichkeit, die komplexe Lebenswirklichkeit des Lesers aufzugreifen und letztendlich erwachsen zu werden.


title: Biber (Möhne)

text: Die Biber ist ein 8,1 km langer, orografisch linker bzw. südlicher Nebenfluss der Möhne im Naturpark Arnsberger Wald, Nordrhein-Westfalen (Deutschland).


title: Biber (Möhne)

text: Die Biber entspringt im Ostteil des Arnsberger Waldes, etwa 1,4 km nördlich von Brilon-Scharfenberg. Ihre Quelle liegt südlich des Kleinen Fahrenbergs auf etwa . Von hier aus fließt der Bach in nordwestlichen Richtungen durch den Arnsberger Wald. Nachdem ihr Wasser den kleinen Biberteich durchflossen hat, mündet die Biber bei Rüthen auf rund in den Ruhr-Zufluss Möhne.


title: Biber (Möhne)

text: Die Biber überwindet auf ihrem 8,1 km langen Weg einen Höhenunterschied von 137 m, was einem mittleren Sohlgefälle von 16,9 ‰ entspricht. Sie entwässert ein 10,9 km² großes Einzugsgebiet über Möhne, Ruhr und Rhein zur Nordsee.


title: Comic außerhalb Europas und den Vereinigten Staaten

text: Auch außerhalb Europas und den Vereinigten Staaten sind Comics verbreitet und haben ihre eigene Tradition.


text: In Japan entstand im 16. Jahrhundert eine Tradition japanischer Holzschnitte, die Vorbild einer Reihe grotesker Zeichnungen des japanischen Künstlers Katsushika Hokusai im 19. Jahrhundert waren, vergleichbar mit den Grotesken da Vincis. Hokusai nannte sie Manga. Diese Bezeichnung findet noch heute Anwendung für Comics im japanischen Stil.


text: Japans Comic-Industrie gehört zu den größten der Welt. Seit Mitte der 1980er Jahre finden die so genannten Mangas auch im Westen zunehmend Verbreitung.


text: Japanische Mangas werden im Gegensatz zu westlichen Comics und südkoreanischen Manhwa in den Heften von hinten nach vorn, und bei den jeweiligen Seiten von rechts nach links gelesen, wie es das nebenstehende Schema veranschaulicht.


text: Chinesische Bildergeschichten, so genannte "lianhuanhua" (连环画, "Kettenbilder"), haben wie in Japan eine lange Tradition. Ihren Namen tragen sie jedoch erst seit 1925, als in Shanghai die ersten spezifisch so genannten Werke auf den Markt kamen. Nach der Gründung der Volksrepublik China am 1. Oktober 1949 wurden "lianhuanhua" als ein wichtiges Erziehungsmedium im Sinne der kommunistischen Ideologie, allen voran der Mao-Zedong-Ideen zu Literatur und Kunst (Yan'an 1942), genutzt und durch hohe Auflagen landesweit verbreitet. Beispielsweise betrug 1982 die Gesamtauflage aller "lianhuanhua" geschätzte 860 Millionen Exemplare.


text: Die südkoreanischen Manhwa sind stark vom japanischen Manga-Stil beeinflusst. Sie werden jedoch im Gegensatz zu japanischen Mangas in westlicher Leserichtung (von links oben nach rechts unten) gelesen. 2005 war Korea, im Besonderen Südkorea Gastland der Frankfurter Buchmesse, mit den Manhwa als einem Schwerpunkt.


text: Obwohl Comics in einigen afrikanischen Ländern (vor allem Kenia und Tansania) relativ weit verbreitet sind, ist die Afrikanische Comic-Szene außerhalb des Kontinents äußerst unbekannt. In Tansania sind beispielsweise im Laufe der Jahrzehnte bis zu 40 Comic-Magazine erschienen.


text: Spezifisch afrikanische Comic Strips gibt es seit 30 bis 40 Jahren analog zum Grad der politischen Unabhängigkeit und zu den anschwellenden und abebbenden Wellen der Pressefreiheit. Südafrika hat eine weit ältere Tradition. Sowohl die Herrschenden als auch die Unterdrückten produzierten Cartoons und Comic-Strips seit Druckpressen und Druckmaschinen im Lande waren. Der bekannteste südafrikanische Comic Strip der Gegenwart heißt Madam and Eve und kann ohne Probleme im Internet eingesehen werden.


text: Typisch für afrikanische Comicmagazine sind ihre kurze Lebensdauer und ihre geringe Reichweite, die eine ausführliche Bestandsaufnahme praktisch unmöglich machen.


text: Am längsten hielten sich "Zazou" mit zehn Ausgaben an der Elfenbeinküste, das "Journal De La Lutte Contre Les Mauvaises Moeurs De La Societé" mit dem Erzbischof von Bangui als Herausgeber, "Gringrin" in Mali als monatliches Magazin für Kinder oder das zweimonatlich erscheinende "Cocotier" von Hans Kwaaitaal in der Republik Gabun. In der Demokratischen Republik Kongo, die von 1971 bis 1997 auch als Zaire bekannt war, erschien für vier Ausgaben das Magazin "Afro BD", aus dem dann der Nachfolger "Africanissimo" hervorging. Bekannte Zeichner sind hier O. Bakouta-Batakpa, Boyau, Mongo Sissé, Barly Baruti, Tchibemaba Ngandou, Assimba Bathy, Lepa Mabila Saye, sowie als Nachwuchs Thembo, Makonga, Pat Masioni, Fifi Mukuna, Luva oder Badika. Für eine gewisse überregionale Kontinuität sorgt mittlerweile das jährlich wiederkehrende African Comic Strip Festival in Libreville/Gabun, das sich als Kürzel die Bezeichnung "JABD" gegeben hat.


text: Der ewige Mangel an Qualitätspapier lässt digitale Editionen mehr und mehr in den Vordergrund rücken. Sie sind es, die in Internetcafés problemlos betrachtet werden können, ohne für teures Geld ausgedruckt werden zu müssen. Bestes Beispiel ist der südafrikanische Fortsetzungscomic "Antony And The Race Day Challenge", der dort von einer bekannten Bank großflächig im Portable Document Format (PDF) verteilt wird. Einen entscheidenden Anteil am Papierverbrauch hat sicherlich auch die Nelson Mandela Stiftung. Im Oktober 2005 begann man mit der Veröffentlichung eines Mammutcomics in neun Bänden zu 28 Seiten über das Leben und Wirken Nelson Mandelas und seiner Weggefährten und Weggefährtinnen. Mehr als eine Million Exemplare der ersten Episode wurden gratis an Schulen, als Zeitungsbeilage und an Minenarbeiter verteilt.


text: Auch im Iran sind Comics weit verbreitet, sind jedoch in ihrem Plot viel Stärker an religiösen Topoi ausgerichtet.


title: Alexander Schlicke

text: Alexander Schlicke (* 26. März 1863 in Berlin; † 2. Februar 1940 in Stuttgart) war ein deutscher Politiker (SPD).


title: Alexander Schlicke

text: Nach Besuch des Köllnischen Gymnasiums in Berlin, das er mit der Obersekundareife verließ, absolvierte Schlicke von 1881 bis 1884 eine Lehre zum Feinmechaniker. Bis 1891 arbeitete er auch in diesem Beruf, um dann als Arbeitersekretär in die Dienste des Deutschen Metallarbeiter-Verbandes einzutreten. Von 1895 bis 1919 war er dessen Vorsitzender und stärkte die Position der Gewerkschaft erfolgreich. Auf dem Verbandskongress 1917 in Köln wurde er wegen der Burgfriedenspolitik der Gewerkschaftsführung scharf angegriffen und wurde – trotz der Fürsprache Carl Legiens – nur knapp mit 64 zu 53 Stimmen als Vorsitzender wiedergewählt. 1917/18 war er zudem im Kriegsamt in Berlin als Sachverständiger der Gewerkschaften tätig.


title: Alexander Schlicke

text: Schlicke hatte bereits 1912 versucht, für die SPD in den Reichstag gewählt zu werden. Er verlor jedoch bereits bei der parteiinternen Kandidatenaufstellung im badischen Wahlkreis 9 gegen den örtlichen Kandidaten Oskar Trinks mit 21 gegen 77 Stimmen. Schließlich gehörte er 1919/20 der Weimarer Nationalversammlung und anschließend bis 1930 dem Reichstag an.


title: Alexander Schlicke

text: In der Weimarer Republik war er 1919 zunächst kurze Zeit württembergischer Arbeitsminister und vom 20. Juni 1919 bis zum 8. Juni 1920 Reichsarbeitsminister, nachdem er sich in einer fraktionsinternen Abstimmung mit 69 zu 35 Stimmen gegen Hugo Sinzheimer durchgesetzt hatte. Seine Hauptaufgabe war in dieser Zeit die Wiedereingliederung der Kriegsbeteiligten in das wirtschaftliche Arbeitsleben. Besondere Errungenschaften sind die Verabschiedung des Betriebsrätegesetzes im Januar 1920, die Schaffung eines Reichsamt für Arbeitsvermittlung und die Verpflichtung zur Bevorzugung Schwergeschädigter. Auch auf Schlicke zurückzuführen ist eine 278 Paragraphen starke Schlichtungsverordnung, die die Arbeitgeber gegen die Gewerkschaften und Streiks stärkte. Nach seiner Amtszeit wechselte er zur Internationalen Arbeitsorganisation in Genf.


title: Taktizität

text: Die Taktizität (griech. "taxis" „Anordnung“), auch Stereoregularität, beschreibt die in bestimmten Intervallen wiederkehrende Anordnung von Seitenketten in einem Polymer. Prinzipiell kann Taktizität nur bei Polymeren auftreten, die aus asymmetrischen Monomeren aufgebaut sind, so z. B. bei Polypropylen oder Polystyrol, jedoch nicht bei Polyethylen oder Polytetrafluorethylen.


title: Taktizität

text: Man unterscheidet drei Grundtypen der Taktizität:Die Beurteilung der Taktizität eines Polymers kann ebenfalls über die Betrachtung der Diaden-Abfolge, d. h. über die räumliche Anordnung von zwei aufeinanderfolgenden Seitengruppen, erfolgen. Orientiert man die Kettenatome des Polymers koplanar in einer Zickzack-Anordnung, so erhält man eine "m-Diade" (von "meso"), wenn zwei aufeinanderfolgende Reste auf der gleichen Seite der Kette liegen. Liegen die Reste dagegen auf unterschiedlichen Seiten, liegt eine "r-Diade" (von racemisch) vor. Besitzt ein Polymer nur "m"-Diaden – dann liegen alle Reste auf einer Seite –, ist es wiederum isotaktisch, ein vollständig aus "r"-Diaden aufgebautes Polymer ist syndiotaktisch. Bei einem ataktischen Polymer finden sich die "m"- und "r"-Diaden in zufälliger Anordnung. Eine Sonderform sind "mesotaktische" Polymere, diese weisen sowohl taktische (syndiotaktisch oder isotaktisch) und ataktische Sequenzen gleichzeitig auf.


title: Taktizität

text: Eine weitere Besonderheit sind "heterotaktische" Polymere. Diese können bei der Polymerisation von Dimeren erhalten werden (z. B. Lactid, das cyclische Lacton von zwei Milchsäure-Molekülen). Das Dimer enthält bereits eine "m"- oder "r"-Diade. Wenn man aus diesem cyclischen Dimer das Polymer PLA herstellt, wird daher nur jede zweite Diade durch die Stereoselektivität der Polymerisation bestimmt, die anderen sind bereits im Lactid festgelegt. Besitzen diese Diaden unterschiedliche Orientationen, erhält man ein stereoreguläres Polymer mit alternierenden "m"-"r"-"m"-"r"-"m" Diaden, ein "heterotaktisches" Polymer.


title: Taktizität

text: Die Taktizität eines Polymers beeinflusst seinen räumlichen Aufbau. Je gleichmäßiger der Aufbau ist, desto leichter ist die Ausbildung einer Kristallstruktur. Der Grad dieser Kristallinität beeinflusst wiederum fast alle Eigenschaften des Kunststoffes, wie Härte, Sprödigkeit, Formbeständigkeit oder Schmelzpunkt.


title: Taktizität

text: Bei einigen Kunststoffen wird die Taktizität ihrer besonderen Bedeutung wegen mit in das Kurzzeichen aufgenommen. So steht z. B. beim Polypropylen "iPP" für isotaktisches Polymer und "aPP" für ataktisches Polymer. Normales PP-Homopolymer (PP-H) enthält neben isotaktischen auch ataktische Kettensegmente.


title: Taktizität

text: Amorphe Thermoplaste wie PVC und PS sind in der Regel ataktisch. Vom Polystyrol existieren auch "iso"- (iPS) und "syndio"taktische (sPS) Varianten, die kristallisationsfähig sind und sich durch hohe Schmelztemperaturen auszeichnen, da die zwischenmolekularen Wechselwirkungen (Van-der-Waals-Kräfte) in den dicht gepackten kristallinen Bereichen stärker sind als in den amorphen Bereichen.


title: Taktizität

text: Beeinflussen lässt sich die Taktizität eines Polymers durch die Auswahl der zur Polymerisation verwendeten Katalysatoren. So erhält man bei Verwendung von Ziegler-Natta-Katalysatoren weitgehend isotaktische Polymere. Vollständig isotaktische Polymere werden durch eine stereospezifische Katalyse erhalten.


title: Terry O’Quinn

text: Terry O’Quinn (eigentlich "Terrance Kevin Quinn", * 15. Juli 1952 in Sault Ste. Marie, Michigan) ist ein US-amerikanischer Schauspieler.


title: Terry O’Quinn

text: O’Quinn gehört zu den vielen US-amerikanischen Schauspielern, die vorwiegend in Nebenrollen zu sehen sind. In den 1980er Jahren spielte er die Titelrolle in den Horrorthrillern "The Stepfather" und "Stepfather II" und hatte in den 1990er Jahren verschiedene Serienauftritte, unter anderem in "Raumschiff Enterprise – Das nächste Jahrhundert" und "Akte X" sowie eine wiederkehrende Nebenrolle in der ebenfalls von Chris Carter produzierten Serie "Millennium" an der Seite von Lance Henriksen. Sein Schaffen umfasst mehr als 110 Film- und Fernsehproduktionen.


title: Terry O’Quinn

text: Ab 2004 wurde er durch seine Rolle als John Locke in der Fernsehserie "Lost" bekannt. Dafür gewann er bei der Primetime-Emmy-Verleihung 2007 den Preis als "Bester Nebendarsteller" in einer Dramaserie. Zudem wurde er für diese Rolle mit einem Saturn Award ausgezeichnet. Nach "Lost" plante O’Quinn, zusammen mit Michael Emerson eine eigene Serie zu produzieren. Nachdem sich das US-Network NBC im Jahr 2010 die Rechte an dem Projekt mit dem Titel "Odd Jobs" gesichert hatte, wurde schließlich aber doch kein Pilotfilm produziert. In "Hawaii Five-0", der Neuauflage der 1970er-Krimiserie "Hawaii Fünf-Null", trat er seit 2011 wiederkehrend als "Joe White" in Erscheinung. Seit Mitte 2012 war O’Quinn als "Arthur Manchester" in der zweiten Staffel von "Falling Skies" zu sehen. Es folgten vor allem weitere Serienengagements.


title: Terry O’Quinn

text: Im Februar 2012 bekam er eine der Hauptrollen in der ABC-Thriller-Serie "666 Park Avenue", die bis 2013 lief.


title: Terry O’Quinn

text: Der gebürtige Terrance Kevin Quinn änderte seinen Nachnamen in O'Quinn, da es bereits einen US-Schauspieler mit dem Namen Terrance Quinn gibt. O’Quinn ist seit 1979 verheiratet und Vater zweier Kinder.


title: Terry O’Quinn

text: Im Deutschen wurde er bis 2007 hauptsächlich von Lothar Hinze synchronisiert, der aufgrund eines privaten Trauerfalls zeitweise nur noch wenige Rollen sprach. Seit 2011 bzw. 2017 wird er wieder von Hinze gesprochen. In "Lost" übernahm ab der 3. Staffel Ernst Meincke die Synchronisation, welcher ihn danach auch in mehreren anderen Projekten sprach.


title: Joseph Koeth

text: Joseph Koeth (* 7. Juli 1870 in Lohr am Main; † 22. Mai 1936 in Berlin) war ein deutscher Offizier und Politiker.


title: Joseph Koeth

text: Joseph Koeth wurde als Sohn eines Rechtsanwalts und Justizrates geboren.


title: Joseph Koeth

text: Nach dem Besuch eines Humanistischen Gymnasiums trat er 1888 als Dreijährig-Freiwilliger in das 2. Feldartillerie-Regiment „Horn“ der Bayerischen Armee ein. 1890 wurde Koeth Sekondeleutnant und als solcher war er ab 1893 als Abteilungsadjutant tätig. Von 1895 bis 1898 absolvierte Koeth die Kriegsakademie, die ihm die Qualifikation für die Höhere Adjutantur und das Lehrfach sowie in zweiter Linie für den Generalstab aussprach. Als ihm die Aufnahme in den Generalstabsdienst verweigert wurde, wechselte er 1900 als Premierleutnant in die Preußische Armee über. Hier kam er zunächst in das 4. Badische Feldartillerie-Regiment Nr. 66, stieg dort zum Hauptmann und Batteriechef auf und wurde 1904 in das Lehrregiment der Artillerie-Schießschule nach Jüterbog versetzt. 1909 folgte seine Berufung in die Feldartillerie-Abteilung (A 4) des Preußischen Kriegsministeriums und im März 1912 die Beförderung zum Major.


title: Joseph Koeth

text: Koeth nahm nach dem Ausbruch des Ersten Weltkriegs als Abteilungskommandeur im Trierschen Feldartillerie-Regiment Nr. 44 an den Kämpfen in Frankreich teil und kehrte im Oktober 1914 in das Kriegsministerium zurück. Dort folgte er 1915 Walther Rathenau als Leiter der Kriegsrohstoffabteilung (KRA). Im November 1918 schied er als Oberst aus dem aktiven Heeresdienst aus.


title: Joseph Koeth

text: Koeth war seit 1919 im Reichsverband der Deutschen Industrie tätig und übernahm dort 1920 den ehrenamtlichen Vorsitz der Geschäftsstelle für industrielle Abrüstung (Gefia). Außerdem war er von 1920 bis 1930 Vorsitzender der Deutschen Weltwirtschaftlichen Gesellschaft und Aufsichtsratsmitglied verschiedener Unternehmen.