title: Kurt Franz (SS-Mitglied)

text: Er war einer von sieben Teilnehmern, die unter der Leitung von SS-Standartenführer und Oberdienstleiter der Kanzlei des Führers Viktor Brack am 17. Oktober 1939 eine Vorbesichtigung der Samariter-Heilanstalt Grafeneck durchführten, um ihre Tauglichkeit als „Euthanasie“-Anstalt zu prüfen. Grafeneck wurde dann auch als erste von insgesamt sechs derartigen Anstalten ab Januar 1940 zu diesem Zweck in „Betrieb“ genommen. Franz selbst wurde im Rahmen der Aktion T4 in den „Euthanasie“-Anstalten Grafeneck, Brandenburg, Hartheim und Sonnenstein als Koch eingesetzt.


title: Kurt Franz (SS-Mitglied)

text: 1940 heiratete er. Die Ehe blieb kinderlos. Allerdings hatte Franz mit vier anderen Frauen vier nichteheliche Kinder.


title: Kurt Franz (SS-Mitglied)

text: Um die Jahreswende 1941/42 wurde er in die Kanzlei Hitlers zurückbeordert und in der Küche dieser Dienststelle in der Wilhelmstraße 40 beschäftigt.


title: Kurt Franz (SS-Mitglied)

text: Nach seiner Beförderung zum SS-Oberscharführer am 20. April 1942 wurde Franz zum „SS- und Polizeiführer für den Distrikt Lublin“, SS-Brigadeführer Odilo Globocnik, beordert und für die Aktion Reinhardt der Wachmannschaft des Vernichtungslagers Belzec zugeteilt. Hier blieb er bis Mitte 1942. Danach kam er ins Vernichtungslager Treblinka, wo er als Stellvertreter des Lagerkommandanten Franz Stangl eingesetzt war. Am 21. Juni 1943 wurde er zum SS-Untersturmführer befördert. Nach der Abberufung Stangls leitete Franz von August bis November 1943 das Vernichtungslager als Kommandant.


title: Kurt Franz (SS-Mitglied)

text: Das Aufgabengebiet von Franz in Treblinka wird im Urteil des Landgerichtes Düsseldorf vom 3. September 1965 wie folgt beschrieben (Urteil, S. 49f.):


title: Kurt Franz (SS-Mitglied)

text: Nach Auflösung des Vernichtungslagers Treblinka kam SS-Untersturmführer Franz als Ausbilder zur Landesschutzschule Triest und anschließend nach Görz, wo er eine neue derartige Schule einrichten sollte. Franz wurde Ende 1944 bei der Partisanenbekämpfung verwundet und nach seiner Genesung als Sicherheitsoffizier für die Bahnlinie Görz-Triest verwendet.


title: Kurt Franz (SS-Mitglied)

text: Nach Kriegsende setzte er sich zu seiner ins thüringische Arnstadt evakuierten Frau ab. Aus der amerikanischen Gefangenschaft konnte er fliehen und nach Düsseldorf zurückkehren. Dort meldete er sich am 26. Juni 1945 mit seinem richtigen Namen beim Arbeitsamt an. Bis Ende 1948 war er als Brückenbauarbeiter tätig. Von 1949 bis zu seiner Verhaftung an seinem Wohnort Düsseldorf am 2. Dezember 1959 arbeitete er wieder als Koch.


title: Kurt Franz (SS-Mitglied)

text: Im Treblinka-Prozess wurde Franz vom Landgericht Düsseldorf mit Urteil vom 3. September 1965 (Az.: 8 I Ks 2/64) wegen gemeinschaftlichen Mordes an mindestens 300.000 Personen, wegen Mordes in 35 Fällen an mindestens 139 Personen und wegen versuchten Mordes zu lebenslanger Haft verurteilt. Das Gericht legte ihm bei den Strafzumessungserwägungen eine „nahezu satanische Grausamkeit“, „außerordentlich große verbrecherische Energie“ und „Unbarmherzigkeit gegenüber den Opfern“ zur Last. Wegen seines Alters und aus gesundheitlichen Gründen wurde Franz Mitte 1993 entlassen, nachdem er bereits seit Ende der siebziger Jahre Freigänger war. Er lebte mit seiner Frau in Ratingen und starb am 4. Juli 1998 in einem Altersheim in Wuppertal.


title: Kurt Franz (SS-Mitglied)

text: In seinem Dokumentarfilm "Der Judenmord – Deutsche und Österreicher berichten" von 1998 gelang es dem belgischen Filmemacher Michel Alexandre den damaligen Freigänger Kurt Franz in der JVA Remscheid-Lüttringhausen vor der Kamera zu seiner Zeit im Vernichtungslager Treblinka zu befragen. Im begleitend dazu erschienenen Buch wurde das im Film geführte Interview mit Franz ebenfalls vollständig abgedruckt.


title: Kurt Franz (SS-Mitglied)

text: Bekannt geworden ist das private Fotoalbum von Franz, welches bei einer Wohnungsdurchsuchung im Zuge seiner Verhaftung 1959 sichergestellt wurde. Franz hatte es sich entgegen dem offiziellen Verbot über seine Zeit bei der Aktion Reinhardt und in Triest angelegt und auf einer Seite mit „Schöne Zeiten“ betitelt.


title: William Aiton

text: William Aiton (* 1731 bei Hamilton, Schottland; † 1. Februar 1793 in Kew, England) war ein britischer Botaniker. Sein offizielles botanisches Autorenkürzel lautet „Aiton“; früher wurde es auch „Ait.“ abgekürzt.


title: William Aiton

text: William Aiton wurde von dem Botaniker Philip Miller ausgebildet und in der Folge dessen Assistent. Im Jahr 1754 reiste er nach Hawaii. Nach seiner Rückkehr wurde er Hauptgärtner des Chelsea Physic Garden, des zweitältesten Botanischen Garten in England. 1759 wurde er Vorsteher des Botanischen Gartens in Kew, den er mit rastlosem Eifer, von königlicher Freigebigkeit unterstützt, zu dem reichsten in der Welt erhob.


title: William Aiton

text: Sein "Hortus Kewensis, or, a catalogue the plants cultivated in the Royal Botanic Garden at Kew" (London 1789, drei Bände mit Abbildungen) enthält die Beschreibung von 6.000 Pflanzen, worunter sich 14 neue Gattungen und fast 500 neue Arten befanden. Kürze, Genauigkeit und Sicherheit der Charakteristik machen dieses Werk zum Muster. Herausgeber der von 1810 bis 1813 erschienenen zweiten Auflage dieses Werkes war sein Sohn William Townsend Aiton (1766–1849), der Gärtner war und seinem Vater als Vorsteher des Botanischen Gartens in Kew nachfolgte.


title: William Aiton

text: Nach William Aiton sind benannt "Aitonia" aus der Familie der Mahagonigewächse (Meliaceae).


title: Marquisette

text: Ein Marquisette ist ein feinfädiger Stoff, der dreherbindig gewebt wurde. Dadurch entsteht eine gitterartige Optik.


title: Marquisette

text: Beim Webvorgang werden Kettfäden mit Schussfäden verkreuzt. Je dichter die Fäden zusammenliegen, umso fester ist das Gewebe. Wenn die Fäden weit auseinanderliegen, können sie leichter verschieben. Der Fachmann spricht von Schiebefestigkeit.


title: Marquisette

text: Durch konventionelles Weben kann also kein schiebefester Stoff in Gitteroptik hergestellt werden. Ein Marquisette wird hergestellt, indem nach jedem Eintrag eines Schussfadens zwei oder mehr Kettfäden gegeneinander verdreht werden und den Schussfaden einschließen. So werden die Schussfäden festgebunden, obwohl sie einen großen Abstand zueinander haben.


title: Marquisette

text: Zu diesem Zweck befindet sich am Marquisette-Webstuhl ein Drehergeschirr, das die Kettfäden gegeneinander dreht.


title: Marquisette

text: Als Material eignen sich viele Faserstoffe. Häufig sind Baumwolle und Polyester.


title: Marquisette

text: Marquisettestoffe werden vorwiegend in der Fensterdekoration verwendet.


title: Marquisette

text: Sie sind transparent und strapazierfähig. Es können jedoch Zugfäden entstehen. Abhängig vom eingesetzten Material kann es zum Einlaufen kommen.


title: Wielki Łęck

text: Wielki Łęck [] (, früher "Groß Lentzke") ist eine Ortschaft der Landgemeinde Płośnica ("Heinrichsdorf") im Powiat Działdowski (Kreis "Soldau") in der polnischen Woiwodschaft Ermland-Masuren.


title: Wielki Łęck

text: Das Dorf liegt in der historischen Region Ostpreußen, etwa 15 Kilometer westlich der Kreisstadt Działdowo () und 72 Kilometer südwestlich der Woiwodschaftshauptstadt Olsztyn "(Allenstein)".


title: Wielki Łęck

text: Der Ort wurde 1328 das erste Mal urkundlich erwähnt. Seine Entstehung hängt mit der Besiedlung der westlich der Weichsel gelegenen Landschaft Sassen durch den Deutschen Orden Anfang des 14. Jahrhunderts zusammen. In der Ordenszeit gehörte der Ort unter dem Namen Groß Lensk zur Komturei Osterode.


title: Wielki Łęck

text: Mit der Errichtung des Herzogtums wurden die Komtureien durch weltliche Kreise abgelöst, und Groß Lensk wurde dem Oberländischen Kreis unterstellt. Als dieser im Zuge einer Verwaltungsreform 1752 aufgelöst wurde, kam der Ort zum preußischen Kreis Neidenburg. Im Jahr 1785 wird "Groß Lentzke" als ein adliges Gut mit einer römisch-katholischen Kirche und 32 Feuerstellen (Haushaltungen) bezeichnet, das zum Hauptamt Soldau gehört.


title: Wielki Łęck

text: Im Jahre 1874 wurde der Amtsbezirk Groß Lensk im Kreis Neidenburg, Regierungsbezirk Königsberg (ab 1905: Regierungsbezirk Allenstein), in der preußischen Provinz Ostpreußen gebildet; er setzte sich zusammen aus: Radingsthal war ein Rittergut und Moritzruh ein Vorwerk. Amtsvorsteher war der Gutsbesitzer Schmidicke in Groß Lensk. Im Jahr 1910 hatten die Landgemeinde Groß Lensk 360 und der Gutsbezirk 182 Einwohner.


title: Wielki Łęck

text: Nach dem Ersten Weltkrieg musste das Amt Groß Lensk aufgrund der Bestimmungen des Versailler Vertrags zusammen mit der Soldauer Region am 10. Januar 1920 ohne Volksabstimmung an Polen abgetreten werden. Die Polen führten für Groß Lensk die Ortsbezeichnung "Wielki Łęck", und das Dorf wurde der Landgemeinde Płośnica ("Heinrchsdorf") unterstellt. 1931 hatte das Dorf 571 Einwohner.


title: Wielki Łęck

text: Im Jahr 1934 kündigte die polnische Staatsregierung den in Versailles am 28. Juni 1919 abgeschlossenen Minderheitenschutzvertrag zwischen den Alliierten und Assoziierten Hauptmächten und Polen einseitig auf.


title: Wielki Łęck

text: Beim Überfall auf Polen 1939 kam das Territorium an das Reichsgebiet zurück, und am 24. April 1940 wurde die Soldauer Region in den deutschen Landkreis Neidenburg zurückgegliedert. Groß Lensk erhielt seinen Status als selbständige Gemeinde wieder. Am Ende des Zweiten Weltkriegs wurde Groß Lensk in den letzten Januartagen 1945 von der Roten Armee besetzt. Im Sommer 1945 wurde Groß Lensk von der sowjetischen Besatzungsmacht zusammen mit der südlichen Hälfte Ostpreußens unter polnische Verwaltung gestellt.


title: Wielki Łęck

text: Von 1975 bis 1998 gehörte der Ort zur Wojewodschaft Ciechanów. 2011 zählte das Dorf 487 Einwohner.


title: Wielki Łęck

text: Bereits vor der Reformation war Groß Lensk ein Kirchdorf, das dann die evangelische Konfession annahm. Wie die Kirche in Groß Przellenk (polnisch "Przełęk") kam sie vor 1612 in die Hand polnischer Adliger, unter ihnen der Gutsherr "Trus-Riwocki", der durch gewaltsame Vertreibung des Geistlichen sowie Hinderung des evangelischen Gottesdienstes sie in eine römisch-katholische Kirche umwandelte, auch noch die Mehrzahl der Einwohner zur Konversion zum katholischen Glauben brachte. Es gelang nicht, die Kirche für den evangelischen Gottesdienst zurückzugewinnen.


title: Wielki Łęck

text: Die evangelischen Ortsbewohner richteten sich zur Kirche Heinrichsdorf (Kreis Neidenburg) aus. Sie gehörte zur Kirchenprovinz Ostpreußen der Kirche der Altpreußischen Union bzw. ab 1920 zur Diözese Działdowo "(Soldau)" der Unierten Evangelischen Kirche in Polen. Heute gehören sie zur Pfarrei der Erlöserkirche Działdowo mit deren Filialkirche, der Jesuskirche Lidzbark "(Lautenburg)" in der Diözese Masuren der Evangelisch-Augsburgischen Kirche in Polen.


title: Wielki Łęck

text: Die heutige, dem Bischof Nikolaus geweihte Kirche wurde nach dem Brand der alten Kirche 1684 gegen Ende des 17. Jahrhunderts aus Holz und ohne Abputz gebaut. Sie gehört zum Dekanat Lidzbark Welski "(Lautenburg)" in der Region Brodnica "(Strasburg)" im Bistum Toruń "(Thorn)". Ihrer Pfarrei sind die Orte Mały Łęck "(Klein Lensk)" und Wielki Łęck zugeordnet.


title: Wielki Łęck

text: Wielki Łęck liegt an der Woiwodschaftsstraße 544. Diese führt nach etwa acht Kilometern in westlicher Richtung durch Lidzbark "(Lautenburg)" und endet nach etwa 40 Kilometern in Brodnica "(Strasburg)". In östlicher Richtung verläuft sie durch das 15 Kilometer entfernte Działdowo "(Soldau)" und endet nach etwa 120 Kilometern in Ostrołęka.


title: Wielki Łęck

text: Die nächsten internationalen Flughäfen sind der Flughafen Danzig, 130 Kilometer westlich, und der Flughafen Warschau, 130 Kilometer südlich des Ortes.


title: Wielki Łęck

text: Wielki Łęck verfügt über keinen Bahnanschluss.


title: Museen in Kassel

text: In Kassel befinden sich zahlreiche bedeutende Museen und Ausstellungsorte. Grundlage der heutigen Museumslandschaft in Kassel waren die Sammlungen der Landgrafen und Kurfürsten von Hessen-Kassel. Das Fridericianum, am heutigen Friedrichsplatz, eröffnet 1779, gilt als einer der ersten öffentlichen Museumsbauten auf dem europäischen Kontinent. Eine Sonderrolle nimmt das „Museum der hundert Tage“, die alle 5 Jahre stattfindende documenta, ein. Die Häuser des Landes Hessen firmierten bis 2006 unter den zwei Landeseinrichtungen Staatliche Museen Kassel und Verwaltung der Staatlichen Schlösser und Gärten Hessen, seither sind sie unter dem gemeinsamen Namen Museumslandschaft Hessen Kassel zusammengefasst.


title: Museen in Kassel

text: Im Bergpark Wilhelmshöhe liegt das Schloss Wilhelmshöhe, ein historischer Bau des späten 18. Jahrhunderts. Der Mittelflügel beherbergt die Antikensammlung und die Gemäldegalerie Alte Meister. Sie enthält vornehmlich flämische und holländische Malerei des Barock, beispielsweise von Rembrandt (u. a. dessen Werk Jakobssegen), Frans Hals und Rubens. Vertreten ist auch altdeutsche (Albrecht Altdorfer, Albrecht Dürer), italienische und spanische Malerei. Im Weißensteinflügel sind historisch eingerichtete Innenräume zu besichtigen. Die Graphische Sammlung, die Fachbibliothek und die Verwaltung befinden sich im Kirchflügel.


title: Museen in Kassel

text: Die Neue Galerie liegt zwischen Rathaus und Karlsaue. Das Gebäude wurde in den Jahren von 1871 bis 1877 durch den Architekten Heinrich von Dehn-Rotfelser errichtet und am 28. Dezember 1877 eingeweiht. Das Museum zeigt europäische Malerei und Skulptur des 19. und 20. Jahrhunderts sowie Kunst der Gegenwart. Das Gebäude wurde zwischen 2007 und 2011 umgebaut.


title: Museen in Kassel

text: Das Palais Bellevue, 1714 durch den damaligen Hofbaurat du Ry des Landgrafen Karl zu Hessen-Cassel als Observatorium errichtet, steht für das offene Wirken der Gesellschaft in den Wissenschaften. Es beherbergte neben den städtischen Kunstsammlungen seit 1972 auch die Sammlungen und Archive der Brüder Grimm-Gesellschaft und des Museums. Der Begriff "Palais" oder "Schloss Bellevue" umfasst darüber die gesamte ehemalige Anlage der Gebäude, die sich entlang des gleichnamigen Weges oberhalb der barocken Gartenanlage der Karlsaue vom Friedrichsplatz bis zum Frühstückstempel unterhalb des Weinbergs befanden und den Abschluss des Quartiers der hugenottischen Gründung Oberneustadt formten.


title: Museen in Kassel

text: Das Hessische Landesmuseum befindet sich am Ausgang der Kasseler Innenstadt, direkt am Wilhelmshöher Tor, an dessen sechseckiger Anlage sich das Gebäude befindet. Der Museumsbau wurde nach Entwürfen des Architekten Theodor Fischer ausgeführt und am 23. August 1913 zur Tausendjahrfeier der Stadt Kassel eröffnet. Das Gebäude und die Sammlungen des Museums waren von 2008 bis 2016 wegen Sanierungsmaßnahmen geschlossen. In unmittelbarer Nähe befand sich in der Torwache eine Dauerausstellung zu Kunsthandwerk vom Historismus bis zum Design der Gegenwart, die ebenfalls bis auf weiteres geschlossen wurde.


title: Museen in Kassel

text: Bis 2008 waren im Hessischen Landesmuseum folgende Sammlungen untergebracht:


title: Museen in Kassel

text: Das Astronomisch-Physikalische Kabinett befindet sich in der Orangerie in der Karlsaue. Die ersten Arbeiten an der schlossartigen Orangerie begannen im Jahr 1702 unter Landgraf Karl von Hessen-Kassel. Im Zweiten Weltkrieg wurde das Gebäude bis auf die Außenmauern zerstört. Nach dem Wiederaufbau in den 1970er-Jahren diente sie, wie auch schon im 19. Jahrhundert, als Ausstellungsgebäude, insbesondere für die documenta (die auch zuvor schon die Ruine und das Gelände nutzte). Nach dem Neubau der documenta-Halle im Jahr 1992 konnte das "Astronomisch-Physikalische Kabinett mit Planetarium" in die Orangerie ziehen und den Großteil des Bauwerks für seine Dauerausstellung nutzen; bis 2004 unter dem Namen "Museum für Astronomie und Technikgeschichte". Das Museum beherbergt auch ein Planetarium, dessen Programm vom Astronomischen Arbeitskreis Kassel gestaltet wird.


title: Museen in Kassel

text: Die Sammlung des Astronomisch-Physikalischen Kabinetts beherbergt die Ausstellungsbereiche Astronomie, Uhren, Geodäsie, Physik und Mathematik/Informationstechnik von der Spätrenaissance bis zur Industriellen Revolution. Die Entstehung der Sammlung ist der kontinuierlichen Förderung der Naturwissenschaften durch die hessischen Landgrafen, aber auch ihrer Sammelleidenschaft für Kuriositäten zu verdanken. Ausgestellt werden unter anderem Sekundenpendeluhren, Vakuumpumpen, Mikroskope, Elektrisiermaschinen, frühe Rechenmaschinen und Quadranten. Die Sammlung enthält auch eine Rekonstruktion des Mechanismus von Antikythera.


title: Museen in Kassel

text: Etwa 10 km nördlich von Kassel, bei Calden, liegt das Schloss Wilhelmsthal aus der Zeit des Rokoko, das von überregionaler kunsthistorischer Bedeutung ist. In Bad Wildungen befindet sich im Schloss Friedrichstein die Waffensammlung der Museumslandschaft Hessen Kassel.


title: Museen in Kassel

text: Die Grimmwelt  liegt auf dem Weinberg, nahe dem Hessischen Landesmuseum und dem Museum für Sepulkralkultur. Das Museum zum Schaffen, Wirken und Leben der Brüder Grimm wurde 2015 eröffnet. Mit Eröffnung der Grimmwelt wurde das Brüder-Grimm-Museum, das sich im historischen Palais Bellevue an der Schönen Aussicht befand, geschlossen. Das Naturkundemuseum der Stadt Kassel befindet sich im Ottoneum, am Steinweg, in unmittelbarer Nähe des Friedrichsplatzes. Es geht zurück auf die im Jahr 1568 gegründete "Kunstkammer" von Wilhelm IV. von Hessen-Kassel.


title: Museen in Kassel

text: Das Stadtmuseum wurde 1979 als historisches Museum gegründet. Es stellt anhand von Stadtmodellen, bildlichen Dokumenten und Alltagsgegenständen die historische Entwicklung Kassels seit seiner ersten Erwähnung dar. Nach mehr als sechsjähriger Sanierungsszeit wurde das Museum am 18. Juli 2016 wiedereröffnet. Nun gibt es dort u. a. auch die KasselWerkstatt als Raum für die museumspädagogische Arbeit, eine Bibliothek mit Medien zur Stadthistorie Kassels und den Geschichtsturm als Ort für Sonderausstellungen. Während der Sanierungs- und Erweiterungsarbeiten befand sich in unmittelbarer Nähe zum Museum in der Wilhelmsstraße eine extra eingerichtete „Schaustelle“ mit kleinen Sonderausstellungen und Vorträgen.


title: Museen in Kassel

text: In der Stadt gibt es weitere Museen und Ausstellungsorte in freier Trägerschaft. Sie werden in der folgenden Liste nach Themen gegliedert aufgezählt.Im und beim Kasseler Kulturbahnhof befinden sich folgende Galerie- und Ausstellungsräume:


title: Apalachicola River

text: Der Apalachicola River [] ist ein 180 km langer Fluss im Nordwesten des US-Bundesstaates Florida. Das ausgedehnte Einzugsgebiet des Flusses umfasst eine Fläche von 50.505 km² und umfasst den äußersten Osten von Alabama sowie den Westen von Georgia. Der Name des Flusses ist vom Volk der Apalachicola abgeleitet, die einst am Fluss lebten. Die Distanz zwischen der Mündung und der am weitesten von der Mündung entfernte Quelle des Einzugsgebietes beträgt rund 800 km.


title: Apalachicola River

text: Er entsteht bei der Stadt Chattahoochee in der Nähe der Staatsgrenze zu Georgia, wo sich Chattahoochee River und Flint River vereinigen, etwa 95 km nordöstlich von Panama City. Der tatsächliche Punkt seiner Entstehung ist durch den Lake Seminole überflutet, der durch den Jim Woodruff Dam aufgestaut wird. Der Fluss folgt einer generell südlichen Richtung in den Golf von Mexiko. Er passiert Bristol und empfängt im Norden des Gulf Countys von Westen her den Chipola River. Das U.S. Army Corps of Engineers baggert den Unterlauf des Flusses regelmäßig aus, um die Schifffahrt zu ermöglichen.


title: Apalachicola River

text: Er strömt durch das Zentrum des Florida Panhandle. Er passiert dabei den westlichen Teil des Apalachicola National Forest und auf den letzten 50 km überwiegend Feucht- und Sumpfgebiete, in denen er sich mit dem Chipola River vereinigt und sich schließlich bei der gleichnamigen Stadt in die Apalachicola Bay ergießt.


title: Apalachicola River

text: Während der britischen Kolonialzeit bildete der Fluss die Grenze zwischen East Florida und West Florida, weswegen er auch heute noch als natürliche Grenze zwischen den westlichen und östlichen Verwaltungsbezirken dient. Zudem ist er – mit Ausnahme des Gebietes an seiner Mündung – Grenzfluss der beiden in Florida geltenden Zeitzonen. Im Staatsgebiet östlich seines Ufers gilt die Eastern Standard Time (EST), während die Zeitmessung des westlichen Landesteils nach Central Standard Time (CST) erfolgt.


title: Apalachicola River

text: Es wird vermutet, dass der frühe spanische Entdecker Cabeza de Vaca in der Nähe der Flussmündung ein indianischen Dorf, das er "Apachalen" nannte, gefunden hatte.


title: Apalachicola River

text: Der Fluss wird von den folgenden Bauwerken gequert: Der Fluss besitzt mehrere Bezeichnungsvarianten:


title: Klaus Brasch

text: Klaus Brasch (* 23. Februar 1950 in Berlin; † 3. Februar 1980) war ein deutscher Schauspieler.


title: Klaus Brasch

text: Klaus Brasch war ein Sohn des ehemaligen stellvertretenden Kulturministers der DDR Horst Brasch. Seine Geschwister waren der Schriftsteller Thomas Brasch, Peter Brasch und die Radiomoderatorin Marion Brasch. 1973 beendete Klaus Brasch die Schauspielschule in Berlin. Es folgten Theaterengagements in Neustrelitz, Schwerin und Berlin. Er gehörte als Gast zum Ensemble der Volksbühne Berlin, spielte in Filmen der DEFA und des DDR-Fernsehens und galt als begabter junger Schauspieler. Er starb kurz vor seinem 30. Geburtstag am 3. Februar 1980 an einem Cocktail aus Alkohol und Schmerztabletten. Er hinterließ eine Tochter.


title: Klaus Brasch

text: Nach einem Zeitungsbericht von 2007 soll die frühere inoffizielle Mitarbeiterin (IM) Anetta Kahane in einem Bericht für die DDR-Staatssicherheit die Brüder Thomas und Klaus Brasch 1976 als „Feinde der DDR“ bezeichnet haben. Nach einer Auswertung von Kahanes Stasi-Akte bestätigte der Historiker Hubertus Knabe diesen Zeitungsbericht. 1976 schrieb Kahane an ihren MfS-Vorgesetzten: „Zu den Feinden der DDR gehören in erster Linie Klaus Brasch und Thomas Brasch.“ Dass Kahanes Denunziation mit Klaus Braschs (fraglichem) Selbstmord vier Jahre später in einem ursächlichen Zusammenhang stand, wird, so Knabe, durch die Akten allerdings nicht bestätigt.


title: Klaus Brasch

text: Klaus Brasch wurde am 3. Februar 1980 tot aufgefunden; die Todesursache war – ebenso wie später bei seinem Bruder Peter – eine kombinierte Alkohol- und Medikamentenvergiftung, wobei offen bleibt, ob Brasch sie sich absichtlich im Sinne eines Suizids oder aber versehentlich zugefügt hatte.


title: Absender

text: Ein Absender (kurz Sender; veraltet Adressant) ist im informationstheoretischen Sinn eines Sender-Empfänger-Modells eine Person oder Institution, die eine Nachricht oder eine andere Information übermittelt oder durch ein Medium zum Empfänger (Adressat) übermittelt oder übermitteln lässt.


title: Absender

text: Absender und Empfänger können sich am selben Ort befinden und dann direkte Kommunikation miteinander betreiben (Gespräch, Verhandlung, Diskussion) oder beide sind außer Sicht- oder Rufweite. Dann benötigen sie zwecks Kommunikation ein Kommunikationsmittel für ihre Telekommunikation. Dabei ist zwischen asynchroner und synchroner Telekommunikation zu unterscheiden. Bei der "asynchronen Telekommunikation" werden die Nachrichten aufgezeichnet oder aufgeschrieben, mit zeitlicher Verzögerung zum Empfänger transportiert und erst dann (vielleicht) von ihm rezipiert (Brief, E-Mail, Telefax, Anrufbeantworter). Die "synchrone Telekommunikation" stellt eine wechselseitige Kommunikationsverbindung her, die Absender und Empfänger in direkten Kontakt bringt (Telefonie, Videokonferenz, Chatten). Absender (Sender, Kommunikator, zum Beispiel Sprecher oder Schreiber) und Empfänger (Adressat, Rezipient, zum Beispiel Zuhörer oder Leser) können im Verlauf einer synchronen Kommunikation ständig ihre Rollen wechseln – der Absender wird zum Empfänger und der Empfänger wird zum Absender.


title: Absender

text: Der Absender verfügt bereits über die Information (er hat einen Informationsvorsprung: asymmetrische Information) und beabsichtigt deren Weitergabe an einen Empfänger. Der Absender benutzt zur Nachrichtenübermittlung ein bestimmtes Trägermedium (Sprache, Schrift), um die Information für den Empfänger transparent zu machen. Bei primären Medien ist zwischen Absender und Empfänger kein Gerät zwischengeschaltet, "sekundäre Medien" erfordern auf der Seite des Absenders technische Geräte, nicht jedoch beim Empfänger. "Tertiäre Medien" erfordern ein technisches Gerät sowohl beim Absender als auch beim Empfänger. Benötigt der Absender ein technisches Gerät (Telefon, Rundfunksender, Fernsehsender, Computer für E-Mails), muss er dieses für das Absenden der Information bedienen.


title: Absender

text: Absender und Empfänger müssen bei der Informationsübermittlung aktiv sein. Während der Absender sich bemühen muss, eine adressatengerechte und angemessene Kommunikationsebene auszuwählen, muss der Empfänger die Information wahrnehmen (Hören, Lesen), möglicherweise dekodieren und gegebenenfalls verarbeiten. Werden Informationen vom Absender falsch kodiert oder vom Empfänger falsch dekodiert, liegt ein Missverständnis vor. Durch die Kommunikation vom Absender zum Empfänger werden bewertete Daten zur Information, mit der eine Erweiterung des Wissens beim Empfänger verbunden ist.


title: Absender

text: Ein "Absender" im postalischen Sinn ist die Angabe des Namens und der Adresse zum Zwecke der Identifikation des Versenders. In Deutschland ist auf einem Briefumschlag der Absender in der oberen linken Ecke der Vorderseite anzubringen. Die Angabe des Absenders ist jedoch nach dem Postgesetz (PostG) nicht verpflichtend. In der Schweiz bringt man den Absender ebenfalls in der linken oberen Ecke an. In Österreich ist die Absenderangabe links oben im Bereich bis 40 mm von der Oberkante anzubringen. Wenn vom Platz nicht anders möglich, kann die Absenderangabe in Ausnahmefällen auf der Rückseite angebracht werden. Bei handschriftlicher Adressierung wird der Absender gelegentlich auch links unten angebracht. Bei einem Kuvert mit Sichtfenster finden sich die Angaben in der Absenderzeile oben im Sichtfeld.


title: Absender

text: Da es früher häufig zu Problemen bei nicht zustellbaren Paketen kam, wurde in der DIN 5008 festgehalten, dass der Absender mit vollständigem Namen und Adresse anzugeben ist.


title: Absender

text: In der Kommunikations- und Nachrichtentechnik wird prinzipiell nur vom "Sender" gesprochen, der die Informationen an den Empfänger übermittelt. Die Übertragung kann hier über eine Funk-, Kabel- oder eine optische Kommunikation erfolgen. Sender und Empfänger müssen aufeinander abgestimmt sein, damit die Informationen überhaupt und korrekt empfangen und ausgewertet werden können. Im Transportwesen ist der Absender Vertragspartner des Frachtführers. Für den Frachtführer entsteht aus diesem Vertrag die Verpflichtung, das Frachtgut an den vereinbarten Ort zu transportieren und dort an den Empfänger auszuliefern. Dem Absender wiederum entsteht aus dem Frachtvertrag die Verpflichtung, die vereinbarte Fracht zu bezahlen ( HGB).


title: Gemeindeamt

text: Der Sitz der Verwaltung einer Gemeinde/Ortschaft wird Gemeindeamt genannt, bei größeren Orten bzw. Städten in Österreich und Deutschland auch Rathaus. In der Schweiz ist die Bezeichnung Gemeinde- oder Stadtverwaltung üblich. Kantonale Gemeindeämter sind den Gemeinden übergeordnet. Bei der Bezeichnung gibt es regionale Unterschiede. Gebräuchlich ist in der Schweiz auch der Begriff Gemeindehaus. Das Gemeindeamt/-haus ist der Sitz des Bürgermeisters oder auch des Ortsvorstehers.


title: Gemeindeamt

text: In Städten lautet die Bezeichnung Stadtamt oder Magistrat. Das Gebäude selbst wird aber oft sowohl bei größeren Gemeinden als auch bei Städten als Rathaus bezeichnet. Bei Gemeinden, die aus mehreren Ortsteilen beziehungsweise Katastralgemeinden bestehen, befindet sich das Gemeindeamt meist im Hauptort. Um auch der Bevölkerung in den anderen Ortsteilen einen einfachen Zugang zur Ortsverwaltung zu ermöglichen, können auch Außenstellen eingerichtet sein.


title: Gemeindeamt

text: In der Schweiz ist das Gemeindeamt (im Gegensatz zur Gemeinde- oder Stadtverwaltung) eine Anlaufstelle für organisatorische und finanzielle Angelegenheiten zwischen den Kantonen und den Gemeinden. Das Gemeindeamt ist verantwortlich für den Finanzausgleich und bietet Dienstleistungen im Bereich der Haushalts- und Rechnungsprüfung an. Die kantonalen Zivilstands- und Einbürgerungsaufgaben obliegen ebenfalls dem Gemeindeamt. Nach den Bezirksräten ist es die Aufsichtstelle in zweiter Distanz in Organisation, Haushaltsführung, Rechnungslegung sowie Handhabung des Vormundschaftswesens in den Gemeinden. Regional wird auch der Begriff "Gemeindehaus" verwendet.


title: Gemeindeamt

text: Ebenso wird gelegentlich auch mit Gemeindeamt der Sitz der Kirchenverwaltung in der Kirchengemeinde bezeichnet, gebräuchlicher ist hier der Name "Gemeindezentrum" oder "Gemeindehaus".


title: Elbschloss Bleckede

text: Das Elbschloss Bleckede (eigene Schreibweise: "ElbSchloss Bleckede") ist eine zweiflüglige Schlossanlage und ursprüngliche Burg in Bleckede im niedersächsischen Landkreis Lüneburg.


title: Elbschloss Bleckede

text: Die Stadt Bleckede wurde unter dem Namen „Löwenstadt“ im Jahr 1209 durch Herzog Wilhelm von Lüneburg als Nachfolgerin der 1189 zerstörten Stadt Bardowick gegründet. 1248 wird eine Zollstätte an der Elbe bezeugt, die 1258 an die Askanier gelangte. Eine Burg der Herzöge von Sachsen-Lauenburg in Bleckede wurde erstmals 1270 ausdrücklich in den Quellen erwähnt. In einer undatierten, aus den Jahren 1271–74 stammenden Urkunde verpflichteten diese sich gegenüber dem Herzogtum Lüneburg, die Burg zu zerstören und nicht wieder aufzubauen. Burg und Ort gelangten 1308 wieder an die Welfen zurück. Im Lüneburger Erbfolgekrieg wechselte die Burg in der sogenannten Bleckeder Fehde bis 1383 mehrfach den Besitzer. Danach war sie fast durchgehend an die Stadt Lüneburg verpfändet, wobei Lüneburg das pfand weitergab. 1600 erfolgte nach gekündigter Pfandschaft die Räumung der Burg durch die Lüneburger. Zur gleichen Zeit wurde anstatt des verfallenen Hauptgebäudes des Burg ein Amtshaus aus Fachwerk errichtet. Die Befestigungen müssen aber weiterhin instand gehalten worden sein, denn 1620 widerstanden sie einer Belagerung durch die Dänen. Bis 1932 blieb das Schloss Verwaltungssitz, mit der Auflösung des Kreis Bleckede zog dann das Amtsgericht ein.


title: Elbschloss Bleckede

text: Die auf einem Geestrücken gelegene Burg war auf ihrer Rückseite ursprünglich von einem Elbarm umflossen. Das fast quadratische Gelände von 100 × 90 m Ausmaß ist außer auf der Westseite noch von einem Wassergraben umgeben. Ältester Teil der Schlossanlage ist der mittelalterliche Bergfried, von dem heute nur noch der 9 m hohe Turmstumpf erhalten ist. Der Nordflügel des Schlosses wurde von Herzog Ernst II. von Braunschweig-Lüneburg im Jahre 1600 im Fachwerkstil errichtet. Der Westflügel, in dem sich heute Ausstellungsräume befinden, entstand um das Jahr 1743 im Barockstil. Ab dem 16. Jahrhundert war die Anlage der Sitz des Amtmanns von Bleckede. Die Heimatschriftstellerin Auguste von der Decken wurde hier 1827 geboren. Von 1885 bis 1932 war das Elbschloss Verwaltungssitz des Kreises Bleckede. Heute finden im ehemaligen Gerichtssaal Hochzeiten statt.


title: Elbschloss Bleckede

text: Im Schloss haben seit einer umfassenden Sanierung im Jahre 2000 das Informationszentrum für das Biosphärenreservat Niedersächsische Elbtalaue ("Biosphaerium Elbtalaue") sowie die örtliche Tourist-Information ihren Sitz. Das Informationszentrum präsentiert im Schloss auf drei Etagen eine rund 1000 m² große Ausstellung über die Elbtalaue, unter anderem mit einem Elbfisch-Aquarium. 2002 wurde der historische Turmstumpf durch eine eingebrachte Metallkonstruktion zum Aussichtsturm ausgebaut, der einen guten Blick in die Elbtalaue ermöglicht. In der Umweltwerkstatt finden vielfältige Umweltbildungsprogramme für Kindergärten, Schulen und Menschen mit Behinderungen statt. Das Biosphaerium mit seinen rund 20 Fischarten und einer Biberanlage ist Mitglied in der Deutschen Tierparkgesellschaft.


title: Elbschloss Bleckede

text: Drei Jahrzehnte lang fand im Schlosshof das Festival „Musikalischer Frühling“ statt. 2008 startete am selben Festspielort das Elbschloss Festival – Mittsommer in Bleckede. Im August wird ein Burgfest mit mittelalterlichen Marktständen organisiert und im April gibt es einen Kunsthandwerkermarkt im Nordflügel.


title: Elbschloss Bleckede

text: Einige Außenaufnahmen für den Film "Grün ist die Heide" entstanden im September 1951 auf dem Hof des Schlosses Bleckede.


Chief of Staff to the Supreme Allied Commander, kurz COSSAC, war die Dienstbezeichnung für den am 13. April 1943 ernannten Chef des Stabes des – damals noch nicht bestimmten – Oberbefehlshabers der alliierten Streitkräfte in Westeuropa und seinen bis 1944 bestehenden britisch-amerikanischen Arbeitsstab.


title: Chief of Staff to the Supreme Allied Commander

text: Der COSSAC-Stab wurde gemäß einem Beschluss der Casablanca-Konferenz 1943 gegründet und aufgestellt. Das Hauptquartier befand sich zunächst im Norfolk House, St. James Square, London, später in der bombensicheren "South Rotunda" in Westminster mit direktem Zugang zu verschiedenen britischen Ministerien über den Whitehall-Tunnel. Erster und einziger COSSAC war der britische Generalleutnant Frederick E. Morgan, dessen Stellvertreter der amerikanische Generalmajor Ray W. Barker war. Zu den anfänglich drei Abteilungen für Operationen (weiter untergliedert nach Teilstreitkräften), Administration und Aufklärung kamen später noch die für Zivilangelegenheiten sowie für Information und psychologische Kriegführung hinzu.


text: Hauptaufgabe Morgans und seines Stabes war die Planung und Vorbereitung der alliierten Invasion in der Normandie (Operation Overlord), daneben wurden Pläne für zur Vortäuschung von Landungsvorbereitungen an verschiedenen europäischen Küsten im Jahr 1943 ("Operation Cockade") und für eine mögliche frühere Landung auf dem Kontinent im Falle eines plötzlichen deutschen Zusammenbruchs ("Operation Rankin") vorbereitet. Morgan und sein Stab suchten nach geeigneten Stellen für eine alliierte Landung in Frankreich, sowie nach geeigneten Strategien und Vorgehensweisen. Für "Overlord" wurden ursprünglich zwei Landestellen erwogen, die Normandie und der Pas de Calais, die Entscheidung fiel zugunsten der ersteren Variante. Zur Beratung wurden diverse Militärs hinzugezogen, die ihre Kenntnisse zu bestimmten Themengebieten einbrachten und so die Organisation vereinfachen sollten. Morgans Plan sah drei Landungsabschnitte mit je einer anlandenden Division an der französischen Normandieküste vor, was später der Gesamtbefehlshaber Dwight D. Eisenhower und der Oberbefehlshaber der Bodentruppen Bernard Montgomery als zu wenig erklärten und eine Front von fünf Divisionen – also fünf Stränden – forderten, woraufhin die Abschnitte Utah und Omaha Beach in den Plan integriert wurden. Als schwierigste Probleme wurden die Bereitstellung einer ausreichenden Zahl von Landungsschiffen und die Sicherstellung des Nachschubs für die gelandeten Kräfte identifiziert. Letzteres Problem sollte durch die Anlage von künstlichen Häfen (Mulberry-Hafen) und die schnelle Eroberung von Tiefwasserhäfen auf der Halbinsel Cotentin und in der Bretagne gelöst werden. Der bereits vor der Aufstellung des COSSAC-Stabes in Großbritannien entworfene Plan für eine Untersee-Pipeline (Operation PLUTO) wurde in den Overlord-Plan aufgenommen.


text: Der vorläufige Rahmenplan für die Operation Overlord stand im August 1943 und wurde auf der Quadrant-Konferenz in Quebec im gleichen Monat den alliierten Regierungen und den Combined Chiefs of Staff vorgestellt und von diesen abgesegnet. Dort wurde auch ein ergänzender gleichzeitiger Angriff auf Südfrankreich (Operation Anvil) vorläufig beschlossen, der vom Allied Forces Headquarters geplant und durchgeführt werden sollte. Ende November 1943 ergingen die Direktiven zur Vorbereitung der Operation Overlord an die beteiligten alliierten Heeresgruppen. Im Herbst 1943 wurde auch ein umfangreicher Täuschungsplan (Operation Bodyguard) in das COSSAC-Konzept eingearbeitet, der vom britischen Joint Planning Staff koordiniert werden sollte.


text: Nach der Ernennung Eisenhowers zum "Supreme Commander Allied Expeditionary Force" wurde der COSSAC-Stab am 15. Januar 1944 in Supreme Headquarters Allied Expeditionary Force umbenannt.


title: Gaukler

text: Gaukler ist eine Sammelbezeichnung für Schausteller und andere Unterhaltungskünstler, die ihre Fertigkeiten auf offener Straße, auf Märkten oder Festen dem Publikum präsentieren.


title: Gaukler

text: Das Wort wird heute fast nur noch in historischen oder historisierenden Zusammenhängen gebraucht, also zur Beschreibung vormoderner Zeiten und Zustände. Ursprünglich und im engeren Sinne meint es Taschenspieler und Zauberkünstler (daher auch der Ausdruck "jemandem etwas vorgaukeln" „vortäuschen, falsche Tatsachen vorspiegeln“), im allgemeinen Sprachgebrauch werden aber auch andere wandernde Schausteller zu den Gauklern gezählt, also Artisten und Akrobaten wie Seiltänzer oder Jongleure, auch Bärenführer, Menageristen, Bauchredner, Feuerschlucker oder Kartenleger, ferner Schauspieler (insbesondere Komödianten wie Possenreißer, Harlekine usw.), bisweilen auch Quacksalber und andere Marktschreier mit ausgefallenem Sortiment, seltener fahrende Musikanten (Spielleute).


title: Gaukler

text: Die Etymologie des Wortes "Gaukler" ist dunkel, obwohl es schon im Alt- und Mittelhochdeutschen vielfach bezeugt ist (ahd. "gougalāri" bereits im 9. Jahrhundert, das Verb "goukelôn, gougolôn" „gaukeln“ im 10. Jh.); hier bezeichnete es zunächst und vor allem Zauberkünstler und findet in dieser Hinsicht augenscheinlich eine fast exakte Entsprechung im Altenglischen "gēogelerer" „Zauberer, Magier“ (Substantivierung des Verbs "gēogelere", „durch einen Zauberspruch verhexen“). Dennoch ist zweifelhaft, ob es sich um ein germanisches Wort handelt und ob „Zauberer“ die ursprüngliche Bedeutung ist. Ebenso gut könnten ahd. "gougalāri" und ae. "gēogelerer" Entlehnungen des lateinischen "ioculator" „Possenreißer, Spaßvogel“ darstellen (zu lat. "iocus" „Spaß, Scherz“, daraus auch englisch "joke" „Witz“), der seinerseits im Französischen den "jongleur" ergab, ein Wort, das einen ganz ähnlichen Sinnbezirk abdeckt wie im Deutschen der "Gaukler" und also keineswegs nur jonglierende Akrobaten, sondern allgemein fahrende Schausteller oder Komödianten bezeichnet. Denkbar ist aber auch, dass der Gaukler vielmehr zu einer Wortfamilie um das Stammwort "Gauch" gehört, also dem altgermanischen, heute aber allenfalls archaisierend oder mundartlich gebrauchten Namen des Kuckucks, der von jeher auch als Schimpfwort verwendet wird und dann so viel wie „Narr, Tor, Schwachkopf“ bedeutet (so schon ahd. "gouh" und mhd. "giegel"; der Kuckuck gilt in der volkstümlichen Vorstellungswelt der Deutschen als dumm). Ein Gaukler wäre demnach also im eigentlichen Wortsinn jemand, der sich so dumm benimmt wie ein Narr.


title: Gaukler

text: Im Gegensatz zu den heutigen Begriffen Unterhaltungskünstler, Artist oder Komiker ist der Begriff Gaukler teilweise negativ besetzt, da mit ihm unehrliches Fahrendes Volk verbunden wird, das nur darauf aus ist, den unbedarften Bürgern das Geld aus der Tasche zu ziehen, oder es als Beutelschneider zu berauben. Gaukler standen deshalb früher außerhalb der gesellschaftlichen Standesordnung und hatten keine rechtliche, kirchliche oder soziale Geltung. Gesetzestexte wie Sachsenspiegel und Schwabenspiegel, aber auch Stadtrechte schützten weder das Leben der Fahrenden noch ihre Unversehrtheit oder ihr Eigentum.


title: Gaukler

text: Heutzutage wird mit dem Begriff unbefangener umgegangen. Es kommt vor, dass Artisten sich sogar selbst als Gaukler bezeichnen oder dass ein Straßenfestival den Begriff im Namen aufnimmt. Auch der Begriff Jongleur hat die Konnotation "unehrlich" weitgehend abgelegt, obwohl auch heute noch eine gewisse Zurückhaltung gegenüber Jongleuren und ähnlichen Berufsgruppen gewahrt wird. Im Gegensatz zu Jongleuren, die nichts zeigen, was sie nicht können, trifft der Begriff "vorgaukeln" in seiner negativen Bedeutung "täuschen" eher auf Zauberer und Taschenspieler zu. Dennoch bezieht sich der Begriff Gaukler eher auf den Jongleur und Artisten als auf Zauberer und Taschenspieler.


title: Gaukler

text: Gaukler sind vielfach Gegenstand künstlerischer Verarbeitung geworden. So hat der Maler Hieronymus Bosch den Gaukler in einem seiner bekanntesten Ölgemälde dargestellt, und Pablo Picasso malte 1905 „Die Gauklerfamile“.Zur literarischen Verarbeitung siehe:


title: Bob Kurland

text: Robert Albert „Bob“ Kurland (* 23. Dezember 1924 in St. Louis, Missouri; † 29. September 2013 in Sanibel, Florida) war ein US-amerikanischer Basketballspieler.


title: Bob Kurland

text: Bekannt wurde Kurland durch seine Zeit an der Oklahoma State University, deren wichtigster Spieler er beim Gewinn der NCAA Division I Basketball Championships 1945 und 1946 war. Kurland und George Mikan gelten als die ersten echten spielenden "Big Men" der Basketballgeschichte und waren der Grund, warum die National Collegiate Athletic Association (NCAA) 1944 die Goaltending-Regel einführte. Kurland war 2,08 m groß und spielte auf der Position des Centers.


title: Bob Kurland

text: Kurland verzichtete nach seinem College-Abschluss auf eine Profikarriere, um die Möglichkeit zu haben, für das US-Olympiateram zu spielen, für das damals nur Amateure zugelassen waren. Sowohl 1948 in London als auch 1952 in Helsinki nahm Kurland an den Olympischen Spielen teil und gewann mit den USA jeweils Gold. Kurland spielte nie in der US-Profiliga National Basketball Association (NBA), wurde aber dennoch 1961 in die Naismith Memorial Basketball Hall of Fame aufgenommen.


title: Bob Kurland

text: Kurland starb 88-jährig in seinem Zuhause auf Sanibel Island, Florida.


title: Filmjahr 1937

text: Die Oscarverleihung findet am 4. März im Biltmore Hotel in Los Angeles statt.


title: Filmjahr 1937

text: Vollständige Liste der Preisträger


title: Filmjahr 1937

text: Die diesjährigen Filmfestspiele von Venedig finden vom 10. August bis zum 3. September statt. Die Jury vergibt folgende Preise:   Januar


title: Filmjahr 1937

text: Februar


title: Filmjahr 1937

text: März


title: Filmjahr 1937

text: April


title: Filmjahr 1937

text: Mai


title: Filmjahr 1937

text: Juni


title: Filmjahr 1937

text: Juli


title: Filmjahr 1937

text: August


title: Filmjahr 1937

text: September


title: Filmjahr 1937

text: Oktober


title: Filmjahr 1937

text: November


title: Filmjahr 1937

text: Dezember


title: Security-Token

text: Ein Security-Token (einfach: Token) ist eine Hardwarekomponente zur Identifizierung und Authentifizierung von Benutzern. Gelegentlich werden damit auch Softwaretoken bezeichnet. Sie sind meist Bestandteil eines Systems der Zugriffskontrolle mit Zwei-Faktor-Authentisierung.


title: Security-Token

text: Mit den Begriffen "elektronischer Schlüssel" oder "Chipschlüssel" wird ein Token ebenfalls bezeichnet.


title: Security-Token

text: Gegebenenfalls sind gegen Missbrauch weitere Merkmale zur Authentifizierung heranzuziehen, möglich sind u. a. die Kenntnis eines Passworts bzw. einer PIN oder biometrische Merkmale des Benutzers. Security-Token können personalisiert sein, sie sind dann eindeutig einem bestimmten Benutzer zugeordnet.


title: Security-Token

text: Der technische Überbegriff Token bezeichnet alle eingesetzten Technologien gleichermaßen und hängt nicht von einer bestimmten Erscheinungsform der Hardware ab. Dazu gehören alle Gegenstände, die Informationen zum Zweck der Identifikation und Authentifizierung speichern und übertragen können.


title: Security-Token

text: Bei Smartcards handelt es sich ebenfalls um Token. USB-Token, welche an einem USB-Port angeschlossen werden, weisen die Vorteile einer Smartcard auf, ohne dabei ein Kartenlesegerät zu benötigen.


title: Security-Token

text: Es kommen auch kontaktlose Token zum Einsatz, siehe RFID. Diese sogenannten Transponder können in Schlüsselanhänger (so genannte Fobs), Chipkarten und jedes andere Produkt integriert sein, solange dessen Eigenschaften die Funktion nicht stören. Somit wird das jeweilige Produkt selbst zum Token. Die Gegenstation muss den Token aktivieren und auch lesen können.


title: Security-Token

text: Übliche Verwendungen:


title: Security-Token

text: Es gibt auch Tokengeneratoren, welche eine stetig wechselnde und zeitlich begrenzt gültige Zahlenkombination als Sicherheitstoken nach dem Einmal-Passwort-Verfahren (One-Time Password-(OTP-)) anzeigen. Generator und Server errechnen diese pseudozufällige Zahl gleichzeitig. Somit ist eine eindeutige Authentifizierung möglich. Diese Zahl wird gegebenenfalls auch mit einer Smartcard in einem tragbaren Lesegerät erzeugt. Als zusätzliche Sicherheitsmerkmale muss häufig eine PIN und/oder ein Anforderungscode in das Gerät eingegeben werden. Beispiel hierfür ist das Sm@rt-TAN-Verfahren.


title: Security-Token

text: Trusted Platform Modules (TPM) sind Chips, die ähnlich einer Smartcard geheime Schlüssel speichern. Der Chip ist in diesem Fall aber fest in ein Gerät eingebaut, z. B. auf ein Computermainboard aufgelötet. Das ganze Gerät wird zum Token. Es besteht nun die Möglichkeit, ein über das TPM eindeutig identifizierbares Gerät einem Benutzer zuzuordnen. Das TPM bietet gleichzeitig die Möglichkeit der Zugangssicherung zum Gerät (Pre-Boot Authentication). Somit kann (indirekt) eine Authentifikation des Benutzers vorgenommen werden.


title: Security-Token

text: Es gibt auch handelsübliche Geräte, welche als Token arbeiten und einen Authentifikationsfaktor übertragen. Dazu muss die Kommunikation zwischen dem Gerät und dem Prüfgerät oder Arbeitsplatz möglich sein. Weiter muss für eine sichere Authentisierung beispielsweise eine bidirektionale Übertragung möglich sein.


title: Security-Token

text: Bekannte Beispiele sind:


title: Security-Token

text: An jeden einzelnen Arbeitsplatz muss dazu ein spezielles Prüfgerät (RFID-Norm oder proprietäre Lösung) oder ein Interface (1-Wire) angeschlossen sein.


title: Security-Token

text: Hingegen ist bei Verwendung von Bluetooth V4.0 die erforderliche Infrastruktur in allen modernen PCs, PDAs und Smartphones enthalten (voraussichtlich ab 2011Q2). Das Smartphone arbeitet dann als "smart agent" einen autonomen Prüfprozess ab, der für die einfache Authentifizierung keine Bedienhandlung erfordert.


title: Security-Token

text: Security-Token kommen meist als (Benutzer-)Ausweise zur Absicherung von Transaktionen zum Einsatz:Allgemein werden dezentrale Systeme, in denen Daten auf dem Token selbst gespeichert waren, immer häufiger durch vernetzte Systeme ersetzt, in denen der Token nur noch als Ausweis dient.


title: Security-Token

text: Durch die Herausgeber der Token werden bevorzugt mehrere Funktionen in einen Token integriert um einen „Mehrwert“ durch die Benutzung des Tokens zu erreichen und umfassende Nutzungs- und Bewegungsprofile zu erstellen.Für sicherheitskritische Anwendungen muss ein Security-Token ein einmaliger Gegenstand sein, der gegen Manipulation und Vervielfältigung bzw. Fälschung besonders gesichert ist.


title: Security-Token

text: Das Security-Token muss einmal zu verwendende Sitzungsschlüssel aus einem fixen und im Token gespeicherten Geheimnis, dem sogenannten Primärschlüssel, generieren. Zu diesem Zweck wird ein Kryptoprozessor eingesetzt, das sind spezielle ausgestattete Mikrocontroller welche mit zusätzlichen Sicherheitsfunktionen ausgestattet sind. Diese Sicherheitsfunktionen sichern primär gegen das ungewollte Auslesen und gegen Reverse Engineering, beispielsweise indem am Schaltkreis sonst übliche Entwicklungsschnittstellen wie JTAG gänzlich fehlen. Dazu kommen kryptografische Verfahren zum Einsatz. Die kryptografischen Vorgänge laufen dann innerhalb des Chips ab.


title: Security-Token

text: Auch Verfahren, die lediglich eine Identifikation aber keine Authentifikation erlauben, werden in der Praxis für die Authentisierung eingesetzt. Ein Code solcher Token ist nicht fälschungssicher, da das Identifikationsmerkmal frei ausgelesen und nachgebildet werden kann. Zu diesen Verfahren zählen u. a. Lösungen mit passiven RFID-Chips, die über eine einmalige Seriennummer verfügen und gemäß verschiedenen ISO-Standards für den Einsatz in elektronischen Etiketten (Tags) entwickelt wurden.


title: Security-Token

text: Unsicher im Sinne von kopierbar sind reine Speicher-Lösungen mit Chipkarten, Magnetstreifenkarten, Barcodes, Schlüsseldateien auf Datenträgern wie USB-Sticks sowie der klassische Schlüssel.


title: Security-Token

text: Ein Angriff kann auch auf die Kommunikation zwischen einem (ansonsten sicheren) Token und dem Lesegerät erfolgen, im einfachsten Fall über einen Replay-Angriff. Frei zugängliche (USB-)Verbindungsleitungen ermöglichen das einfache Zwischenschalten von Datenloggern. Insbesondere dann, wenn keine mechanische und/oder optische Kontrolle des Tokens durch das Lesegerät oder Bedienpersonal erfolgt, können zur Überwindung des Systems auch Geräte eingesetzt werden, die dem Original-Token in Art und Größe nicht zu ähneln brauchen. Funkübertragungen können häufig noch in großer Entfernung aufgezeichnet werden und bieten so eine große Angriffsfläche für Manipulation.


title: Security-Token

text: Eine absolut sichere Lösung wird es mit einem einzelnen Authentisierungsfaktor nie geben, jedes Sicherungsverfahren kann überwunden werden. Die Bauform des Tokens und die Art der (mechanischen, elektrischen, magnetischen, optischen, …) Datenübertragung hat großen Einfluss auf den Schutz gegen Manipulation. Eine Chipkarte kann beispielsweise vollständig von einem Lesegerät eingezogen und abgeschirmt werden. Ebenso trägt die Ausführung eines Lesegeräts oder Kundenterminals als kompakte, gegen Diebstahl, Austausch und sonstige Manipulation geschützte Einheit erheblich zur Sicherheit bei.


title: Security-Token

text: Die Unterscheidung der Anwendungsfälle ist Voraussetzung für eine sinnfällige Bewertung der Sicherheit, beispielsweise für:


title: Security-Token

text: Alle Anwendungen im öffentlichen Raum sind unvermeidlich gefährdet durch unbefugte Dritte. Gegenteilige Behauptungen setzen auf Einschränkungen, die meist nicht explizit genannt werden, beispielsweise der maximal nutzbare Leseabstand. Die Bequemlichkeit der Handhabung geht immer einher mit Gefährdungen. Verallgemeinerungen sind nicht hilfreich.Software-Token (auch Soft-Token genannt) sind auf einem elektronischen Gerät wie einem Desktop-Computer, Laptop, PDA oder Mobiltelefon gespeichert und können dupliziert werden (im Gegensatz zu Hardware Tokens, bei denen die Berechtigungsnachweise nicht dupliziert werden können, es sei denn, man dringt physisch in das Gerät ein).


title: Security-Token

text: Da es sich bei Software-Tokens um etwas handelt, das man nicht physisch besitzt, sind sie besonderen Bedrohungen ausgesetzt, die auf der Vervielfältigung des zugrunde liegenden kryptografischen Materials beruhen – zum Beispiel Computerviren und Softwareangriffe. Sowohl Hardware- als auch Software-Tokens sind anfällig für Bot-basierte Man-in-the-Middle-Angriffe oder für einfache Phishing-Angriffe, bei denen das vom Token bereitgestellte Einmalpasswort erfragt und dann rechtzeitig an die echte Website übermittelt wird. Software-Token haben Vorteile: Man muss keinen physischen Token mit sich führen, sie enthalten keine Batterien, die irgendwann leer werden, und sie sind billiger als Hardware-Token.


title: Security-Token

text: Es gibt zwei primäre Architekturen für Software-Tokens: Shared Secret und Public-Key-Authentifizierung.


title: Security-Token

text: Bei einem gemeinsam Shared Secret (gemeinsamen Geheimnis) erstellt ein Administrator in der Regel eine Konfigurationsdatei für jeden Endbenutzer. Die Datei enthält einen Benutzernamen, eine persönliche Identifikationsnummer und das Geheimnis. Diese Konfigurationsdatei wird an den Benutzer weitergegeben.


title: Security-Token

text: Die Shared-Secret-Architektur ist in einer Reihe von Bereichen potenziell angreifbar. Die Konfigurationsdatei kann kompromittiert werden, wenn sie gestohlen wird und der Token kopiert wird. Bei zeitbasierten Software-Tokens ist es möglich, sich den PDA oder Laptop einer Person zu leihen, die Uhr vorzustellen und Codes zu generieren, die in der Zukunft gültig sein werden. Jeder Software-Token, der Shared Secrets verwendet und die PIN zusammen mit dem gemeinsamen Geheimnis in einem Software-Client speichert, kann gestohlen werden und Offline-Angriffen ausgesetzt sein. Token mit gemeinsamen Geheimnissen können schwierig zu verteilen sein, da jeder Token im Grunde ein anderes Stück Software ist. Jeder Benutzer muss eine Kopie des Geheimnisses erhalten, was zu zeitlichen Beschränkungen führen kann.


title: Security-Token

text: Einige neuere Software-Tokens basieren auf Public-Key-Kryptographie oder asymmetrischer Kryptographie. Diese Architektur beseitigt einige der traditionellen Schwächen von Software-Tokens, aber nicht ihre Hauptschwäche (die Möglichkeit der Duplizierung). Eine PIN kann auf einem entfernten Authentifizierungsserver statt auf dem Token-Client gespeichert werden, so dass ein gestohlener Software-Token nur dann verwendet werden kann, wenn auch die PIN bekannt ist. Im Falle einer Virusinfektion kann das kryptografische Material jedoch dupliziert und die PIN bei der nächsten Authentifizierung des Benutzers (über Keylogging o. ä.) abgefangen werden. Wenn Versuche unternommen werden, die PIN zu erraten, kann dies erkannt und auf dem Authentifizierungsserver protokolliert werden, wodurch das Token deaktiviert werden kann. Die Verwendung asymmetrischer Kryptographie vereinfacht auch die Implementierung, da der Token-Client sein eigenes Schlüsselpaar erzeugen und öffentliche Schlüssel mit dem Server austauschen kann.


title: L’Oréal

text: Die L’Oréal S.A. ist ein französischer Konsumgüterkonzern mit Hauptsitz in Paris und derzeit der größte Kosmetikhersteller der Welt. Der Deutschlandsitz befindet sich in Düsseldorf, der einzige Produktionsort für eine reine deutsche Herstellung liegt in Karlsruhe.


title: L’Oréal

text: In den Forbes Global 2000 der weltweit größten Unternehmen belegte L’Oréal im Geschäftsjahr 2017 Platz 207. Das Unternehmen kam Mitte 2018 auf einen Börsenwert von über 134 Mrd. USD.


title: L’Oréal

text: 1907 begann in Paris der Chemiker Eugène Schueller mit der kleingewerblichen Produktion von Haarfärbetinkturen. Er nannte eines dieser Mittel "Auréole" "(Glorienschein)". Der Name des 1909 gegründeten Unternehmens stammt wahrscheinlich aus dieser Bezeichnung, er hat aber in dieser Form keine Bedeutung. Das Unternehmen erweiterte seine Produktion und stellte bald alle möglichen Arten von Schönheitsprodukten her. Mit einem Portfolio von 28 internationalen Marken und tausenden Einzelprodukten stieg L’Oréal zum Weltmarktführer in Kosmetik auf. Der Konzern vertreibt seine Produkte heute in über 130 Ländern.


title: L’Oréal

text: Anfang des 20. Jahrhunderts unterstützte Schueller die anti-kommunistische, rechtsextreme Gruppierung Cagoule finanziell. Nach dem Zweiten Weltkrieg wurden mehrere ihrer Mitglieder in Führungspositionen eingestellt.


title: L’Oréal

text: 1956 wurde die Marke Ambre Solaire für Sonnenschutz lanciert.


title: L’Oréal

text: 1964 wurde die neue Luxus-Marke Lancôme kreiert.


title: L’Oréal

text: 1965 übernahm L’Oréal Garnier und baute es weiter aus.


title: L’Oréal

text: 1973 erwarb L’Oréal den französischen Pharma-Konzern Synthélabo, der 1999 mit Sanofi vereint wurde. 1981 wurde Galderma als Joint Venture von L’Oréal und Nestlé gegründet. 2014 übernahm Nestlé den 50-%-Anteil von L’Oréal.


title: L’Oréal

text: Für das Testen von Fertigprodukten ersetzte L’Oréal 1989 erfolgreich Tierversuche mit einem eigens entwickelten Hautmodell namens Episkin. Im Mai 2007 erhielt L’Oréal vom ECVAM (European Centre for the Validation of Alternative Methods) die Anerkennung des Modells als vollwertige Ersatzmethode bei Hautirritationen. Mit der 20 Jahre lang erforschten In-vitro-Methode können seitdem die Toleranz von Inhaltsstoffen und Fertigprodukten ohne Tierversuche bewertet werden. Dennoch veranlasste L’Oréal Aussagen der Tierrechtsorganisation PETA zufolge auch noch im Jahr 2000, dass einzelne Inhaltsstoffe für Kosmetikprodukte im Tierversuch getestet wurden.


title: L’Oréal

text: Seit den 1990er Jahren beruht das Konzernwachstum hauptsächlich auf der Expansion in Schwellenländer wie die Volksrepublik China, Indien und Südafrika. Zudem leitete der Konzern eine aggressive Akquisitionsstrategie ein; erworben wurden unter anderem 1991 Dralle, 1995 Jade, 1996 Maybelline, 1998 Soft Sheen, 2000 Kiehl’s, Carson Products, 2001 Bio-Medic und Colorama, 2003 shu uemura, 2003 Mininurse, 2004 Yue-Sai, 2005 SkinCeuticals, 2006 Sanoflore und SkinEthic, 2007 Canan, Beauty Alliance, PureOlogy und Maly’s West, 2008 Columbia Beauty Supply, 2011 Clarisonic, 2014 NYX Cosmetics und Urban Decay.


title: L’Oréal

text: Im Februar 2002 gründeten L’Oréal und Nestlé ein Joint Venture namens "Laboratoires innéov", das sich auf kosmetische Nahrungsergänzungsmittel spezialisiert hat.


title: L’Oréal

text: L’Oréal unterhält 19 Forschungszentren weltweit, u. a. in Aulnay-sous-Bois (F), Chevilly (F), Clark (New Jersey, USA), Kawasaki (JP) und seit 2005 in Shanghai (China).


title: L’Oréal

text: Im März 2005 gab L’Oréal bekannt, die britische Kosmetik-Kette The Body Shop für umgerechnet 940,3 Millionen Euro zu übernehmen. Zunächst wurde öffentlich eine ethische Richtungsänderung der Kette befürchtet, jedoch stellt L’Oréal später klar, "The Body Shop" als unabhängige Tochter zu behandeln und keine Änderungen bezüglich Produkten, Management und ethischer Werte vorzunehmen. 2017 wurde The Body Shop an den brasilianischen "Natura"-Konzern verkauft.


title: L’Oréal

text: Im Juli 2007 verurteilte ein Pariser Gericht L’Oréal wegen rassistischer Diskriminierung. Der Konzern und seine Agentur wurden zu jeweils 30.000 Euro verurteilt, da die Tochtergesellschaft Garnier bei der Suche nach Frauen für eine Werbekampagne dunkelhäutige Kandidatinnen ausgeschlossen hatte. L’Oréal wies alle Vorwürfe zurück und kündigte an, bis vor den Obersten Gerichtshof zu ziehen.


title: L’Oréal

text: Im Mai 2018 verkündete L’Oréal die Übernahme des südkoreanischen Unternehmens Nanda Co. Ltd., zu denen die Modemarke "Stylenanda" gehört. Stylenanda ist vor allem in Südkorea und China bekannt und hatte 2017 einen Umsatz von 127 Millionen Euro.


title: L’Oréal

text: Im August 2018 verkündete L’Oréal die Übernahme der Logocos Naturkosmetik AG. Unter dem Markenportfolio befinden sich u. a. Logona und Sante.


title: L’Oréal

text: Mit dem Baubeginn für ein neues Logistikzentrum in Muggensturm im Februar 2018 wurde der Startschuss für die Reorganisation der Lagerflächen in Karlsruhe gegeben. In Muggensturm sollen bis 2019 beide Karlsruher Standorte für die Logistik zusammengefasst werden. Das neu entstehende Logistikzentrum mit einer Grundfläche von rund 100.000 m² wurde durch den Immobilienentwickler und Bauherren ProLogis geplant und wird das weltweit größte seiner Art innerhalb der gesamten L’Oréal-Gruppe sein.


title: L’Oréal

text: 2014 erzielte der Konzern bei einem Jahresumsatz von 22,53 Mrd. Euro einen operativen Gewinn von 3,89 Mrd. Euro. Umsatz, Gewinn und Umsatzrendite stiegen in den letzten 20 Jahren kontinuierlich an.


title: L’Oréal

text: Die Aufwendungen für Werbung und Verkaufsförderung betragen ein Mehrfaches des Forschungsaufwandes (6,3 Mrd. Euro gegenüber 721 Mio. Euro, Stand 2011). Wichtigste Anteilseignerin mit 30,8 % war Liliane Bettencourt (1922–2017), die Tochter von Eugène Schueller. 41,1 % dieses Anteils hatte sie ihrer Tochter Françoise Bettencourt-Meyers übereignet, jedoch ohne die damit verbundenen Stimmrechte. Zweitgrößter Gesellschafter ist der Nestlé-Konzern mit 29,6 %. Die Familie Bettencourt und Nestlé räumten sich bis Ende 2013 gegenseitig ein Vorkaufsrecht für ihre Anteile ein.


title: L’Oréal

text: Die übrigen Anteile werden auf dem freien Kapitalmarkt gehandelt.


title: L’Oréal

text: Vorstandsvorsitzender ist Jean-Paul Agon. Die erste Frau im Vorstand war Béatrice Dautresme. Heute sind drei Frauen im Konzernvorstand: Brigitte Liberman, An Verhulst-Santos sowie Sara Ravella.


title: L’Oréal

text: Der Konzern besitzt 28 internationale Marken, welche in vier Divisionen aufgeteilt sind:


title: L’Oréal

text: Der Konzern fördert mit den UNESCO-L’Oréal-Preisen herausragende Frauen in der Wissenschaft. Im Januar 2015 wurde das Unternehmen für sein gesellschaftspolitisches Engagement mit dem "Prix Gérard Bénieux" des Départements Hauts-de-Seine ausgezeichnet.


title: L’Oréal

text: Im "Spiegel" (10/2005) warfen Kritiker dem Konzern nicht eingehaltene Werbeversprechen vor. Die teuren Parfums enthielten fast ausschließlich synthetische Geruchsstoffe, die Herstellungskosten der Substanzen betrügen weniger als 3 % des Verkaufspreises. Kosmetika des Konzerns wirkten weder der Cellulite noch der Alterung der Haut entgegen, obwohl in der Konzernwerbung derartiges suggeriert werde. Des Weiteren wird L’Oréal in dem Spiegel-Artikel vorgeworfen, in einigen Produkten haut- und umweltschädliche Substanzen wie Phthalate, die als fortpflanzungsschädigend gelten, und Phenylendiamin, ein aggressives Allergen, zu verwenden.


title: L’Oréal

text: Die Tierrechtsorganisation PETA kritisiert L’Oréal seit Jahren, weil es nach wie vor Tierversuche durchführt bzw. in Auftrag gibt (Stand: 7. Januar 2014). Trotz des Verkaufsverbots für an Tieren getestete kosmetische Rohstoffe, das seit 2013 in der EU gilt, verkauft L’Oréal die Produkte immer noch in Ländern, in denen Tierversuche gesetzlich vorgeschrieben sind. Die letzte Stellungnahme von L’Oréal International zum Thema Tierversuche lautet wie folgt:


title: Mogwai (Band)

text: Mogwai ist eine britische Post-Rock-Band aus Glasgow, die im Jahr 1995 gegründet wurde. Der Name leitet sich aus dem Chinesischen ab und bedeutet ungefähr so viel wie „dunkler Geist“ oder „böse Seele“ (chin. 魔鬼, mòguǐ, 魔 (dunkel), 鬼 (Geist)). Die Inspiration zu diesem Namen erhielt die Band durch die Kreatur aus dem Film Gremlins von Joe Dante aus dem Jahr 1984. Stuart Braithwaite, der Gitarrist von Mogwai, sagte jedoch, dass dieser Name keine tiefere Bedeutung für die Band habe, sie wollten schon seit längerem einen besseren finden.


title: Mogwai (Band)

text: Stuart Braithwaite (Gitarre) und Dominic Aitchison (Bass) trafen sich in den 1990er-Jahren auf einem Konzert der Band Ned’s Atomic Dustbin. Die daraus resultierende Bekanntschaft der beiden Fünfzehnjährigen resultierte vier Jahre später in der Gründung der Band, der bald Schlagzeuger Martin Bulloch beitrat.


title: Mogwai (Band)

text: Nach den ersten Konzerten trat bald auch John Cummings an der Gitarre bei, dem Brendan O’Hare (ehemals Teenage Fanclub und Macrocosmica) folgte. Dieser war aber nur zeitweise Mitglied, nämlich für die Aufnahmen von "Mogwai Young Team". Erst 1998 fand sich mit Barry Burns das letzte Mitglied, mit dem bald "Come on Die Young" aufgenommen wurde.


title: Mogwai (Band)

text: Im Jahr 2004 hatte die Band die Möglichkeit als Vorgruppe aufzutreten, nämlich bei den Pixies und bei The Cure. Sie selbst üben ebenfalls Einfluss auf andere Gruppen aus, z. B. auf die Band Explosions in the Sky oder die italienischen Giardini di Mirò sowie einige weitere Post-Rock-Gruppen. Im Jahr 2008 mussten einige Konzerte wegen Herzproblemen von Bulloch abgesagt werden.


title: Mogwai (Band)

text: Mogwai hat am 11. Februar 2011 in Deutschland das Album "Hardcore Will Never Die, But You Will." auf Rock Action Records veröffentlicht, der Nachfolger "Rave Tapes" erschien Anfang 2014. Im Jahr 2015 verließ John Cummings die Band. Im September 2017 erschien das Album "Every Country's Sun". Nach dem Ausscheiden von John Cummings und aufgrund gesundheitlichen Probleme von Martin Bulloch wird Mogwai auf ihren Tourneen von anderen Musikern unterstützt. Seit 2016 spielt Alex Mackay als Gitarrist und Cat Myers als Schlagzeugerin bei Live-Auftritten.


title: Mogwai (Band)

text: Von gegenwärtigen und früheren Bandmitgliedern wird das sehr aktive Glasgower Independent-Label Rock Action Records betrieben und die zugehörige Musikproduzententätigkeit.


title: Mogwai (Band)

text: Die Musik der Gruppe wird bisweilen als Ambient bezeichnet, doch trifft diese Beschreibung das Klangbild der meisten Stücke nur wenig. Vielmehr ist die Musik eindeutig dem Rockbereich zuzuordnen, obwohl viele herkömmliche Merkmale der Sparte oft nicht zutreffen. Das betrifft u. a. die Tracklänge von 3–5 Minuten – welche häufig überschritten wird –, die sich oft über den ganzen Track hinziehende Entwicklung von Soundmustern als auch die häufige Abwesenheit des durchschnittlichen Strophe-Refrain-Strophe-Schemas. Der Gesang spielt eine untergeordnete Rolle. Viele Stücke sind instrumental, bei anderen ist der Gesang stark verzerrt (z. B. mit einem Vocoder bei "Hunted by a Freak") oder in einer Sprache, die von den meisten Hörern nicht verstanden wird (z. B. wird "Dial:Revenge" auf walisisch gesungen). Stuart Braithwaite hat dies folgendermaßen kommentiert: Die Stücke sind meist von melancholischer, sphärischer Stimmung. Gespielt wird sehr häufig mit den Kontrasten laut/leise und energisch/verhalten. So verläuft der Gesamtklang innerhalb eines Songs recht oft crescendo, häufig steigt mit wachsender Minutenzahl die Intensität und Fülle der Instrumentierung. Eingesetzt wird neben dem üblichen Rockinstrumentarium (Schlagzeug, Gitarren, Bass) auch einiges an elektronischen Instrumenten. Hauptsächlich haben The Cure, Joy Division, The Jesus and Mary Chain, Pixies, Slint und My Bloody Valentine Einfluss auf die Band ausgeübt.


title: Mogwai (Band)

text: Gruff Rhys von der walisischen Band Super Furry Animals und Tetsuya Fukagawa der japanischen Screamoband Envy hatten bereits Gastauftritte als Sänger, bei dem sie jeweils ihre eigene Sprache verwendeten (Rhys: "Alt-Walisisch"; Fukagawa "Japanisch")


title: Mogwai (Band)

text: Die Band ist über ihre Musik hinaus dafür bekannt, ihre Meinungen über andere Künstler sehr offen kundzutun. Als Mogwai 1999 parallel zu Blur auf einem Festival spielte, ließ man T-Shirts mit der Aufschrift „blur: are shite“ drucken und verkaufen. Mogwai-Kopf Braithwaite erklärte dazu, es handle sich bei dieser Aussage um einen Fakt, und Blur seien „eine der schwächsten Bands des Planeten“. Auch auf ihrer offiziellen Webseite sind häufig abfällige Kommentare zu Musikerkollegen zu finden. Zum Albumtitel "Songs of Mass Destruction" (etwa: „Massenvernichtungslieder“) von Annie Lennox erklärte Braithwaite dort, dieser sei „really topical“ („sehr zeitgemäß“). Lennox habe einen Titel gewählt, der so halbherzig sei, dass der Mogwai-Albumtitel "Mr. Beast" dagegen geradezu intellektuell klinge.


title: Mogwai (Band)

text: Weitere KompilationenWeitere Remixalben


title: Mogwai (Band)

text: Weitere Soundtracks


title: Oscar Pettiford

text: Oscar Collins Pettiford (* 30. September 1922 in Okmulgee, Oklahoma; † 8. September 1960 in Kopenhagen) war ein Jazz-Musiker, Arrangeur und Komponist, der Kontrabass und Cello spielte und als einer der bedeutenden Musiker des Modern Jazz gilt. Oscar Pettiford, von seinen Kollegen O.P. genannt, war mit Charlie Parker und Dizzy Gillespie ein Wegbereiter des Bebop. Ebenso wie Jimmy Blanton (als dessen legitimer Nachfolger er in den 1950er Jahren in New York betrachtet wurde) und wie Charles Mingus trug er dazu bei, dass der Kontrabass im Jazz zum Soloinstrument wurde. Außerdem führte er 1950 das Cello, auf das er das Pizzicatospiel des Basses übertrug, als Soloinstrument in den Jazz ein.


title: Oscar Pettiford

text: Oscar Pettiford, dessen Familie sowohl afroamerikanische als auch indianische Wurzeln hat wurde als Sohn des Tierarztes Harry „Doc“ Pettiford und einer Musiklehrerin in einem Indianerreservat geboren. Seine Mutter war eine Choctaw, sein Vater halb Cherokee und halb Afroamerikaner. Die Familie zog jedoch nach Minneapolis, als Pettiford drei Jahre alt war. Sein Vater gab damals seine Tätigkeit als Tierarzt auf und gründete ein Orchester, zu dem im Lauf der Zeit seine Frau und alle seine elf Kinder gehörten. Pettiford sang in dieser Band, spielte ab 1933 Klavier, ab 1936 Bass und war mit diesem Familienorchester bis 1941 auf Tourneen in den US-Staaten des Mittleren Westens unterwegs, bis sich das Ensemble durch Heirat der Töchter auflöste. Das Magazin Down Beat erwähnte 1938 die "Swing City" und Pettiford-Familienband, welche eine Attraktion des Highschool-Schüler war. Seine Brüder Ira und Alonzo spielten später bei Jay McShann; seine Schwester Marjorie (1916–1986) Altsaxophon bei den International Sweethearts of Rhythm. Eine wichtige Rolle nahm in dieser Gruppe Oscars ältere Schwester Leontine ein, die Piano und Holzblasinstrumente spielte und die meisten Arrangements schrieb. An eine frühe Begegnung mit Duke Ellington erinnerte sich der Bassist später:


title: Oscar Pettiford

text: Im März 1937 wurden zwei Musiker des Cab-Calloway-Orchesters, Milt Hinton und Ben Webster, auf den jungen Pettiford aufmerksam, als sie nach ihrer Show bei einer Session den vierzehnjährigen Bassisten hörten. Sie luden Pettiford sogleich ein, mit ins Theater zu kommen, damit die anderen Musiker ihn hören könnten.


title: Oscar Pettiford

text: Oscar spielte in seiner Freizeit im "Boogie-Woogie-Club" der Minnesota-University. Im September 1939 wirkte er bei einer Jam-Session im Harlem Breakfast Club in Minneapolis mit und spielte mit Jerry Jerome, Charlie Christian und dem Pianisten Frankie Hines. („I Got Rhythm“). 1942 trat er in einem Trio bei einem Konzert auf, das Dimitri Mitropoulos, Dirigent des Minneapolis Symphony Orchestra organisiert hatte. Die drei Musiker schrieben dafür ein Stück namens „Beat Me, Dimitri“. In diesem Jahr lernte er auch Coleman Hawkins kennen, zu dessen Gastspiel in Duluth er mit seinem Bass gereist war. Während des Soundchecks traf er den Saxophonisten, der ihn aufforderte ihm vorzuspielen. Beeindruckt lud Hawkins den jungen Bassisten ein, an dem Abend mitzuspielen. Seitdem waren Pettiford und er befreundet.


title: Oscar Pettiford

text: Nach einiger Zeit der Arbeit in lokalen Orchestern in Minneapolis – wie dem Quartett von Bob Benham und der Band seines Bruders Ira – wurde er Anfang 1943 von Charlie Barnet bei einem Besuch in Minnesota entdeckt und hatte sein erstes professionelles Engagement in dessen Orchester als zweiter Bassist neben Chubby Jackson. Mit ihm komponierte er das „Concerto for Two Basses“.


title: Oscar Pettiford

text: Im Februar 1943 hatte er im Chicagoer Savoy Hotel Gelegenheit zu einer Jam-Session mit Charlie Parker und Dizzy Gillespie („Sweet Georgia Brown“). Noch im selben Jahr ging Pettiford mit dem Barnet-Orchester nach New York, wo er im Mai die Band verließ und Nick Fenton als Hausbassisten im Minton’s Playhouse ersetzte, dem Jazzlokal, das in der Entstehungszeit des Bebop der Kristallisationspunkt der neuen, damals als revolutionär empfundenen Musik war. Danach spielte er im Quintett von Roy Eldridge im Onyx Club.


title: Oscar Pettiford

text: Im Dezember wirkte er dann bei drei Aufnahmesitzungen von Coleman Hawkins für das Label Signature mit; er spielte in einer Rhythmusgruppe mit Eddie Heywood bzw. Ellis Larkins am Piano und Shelly Manne am Schlagzeug. Solistisch tat sich Pettiford vor allem bei der Sitzung am 23. Dezember in „Crazy Rhythm“ und der Gershwin Ballade „The Man I Love“ hervor. Nach den ersten Sessions in Minton’s Playhouse leitete Pettiford zusammen mit Dizzy Gillespie 1944 das erste Bebop-Quintett der Jazzclubs der 52. Straße – mit Gillespie, Don Byas bzw. Budd Johnson, George Wallington und Max Roach und er war auch an Coleman Hawkins’ Aufnahmen mit den jungen Bebop-Musikern zugegen („Rainbow Mist“).


title: Oscar Pettiford

text: Im Jahr 1944 war der Bassist bereits ein gefragter Sessionmusiker; er wirkte in diesem Jahr bei Aufnahmen von Earl Hines, Sonny Greer, Tiny Grimes, Billie Holiday, Helen Humes, Louis Armstrong, Clyde Hart, Ike Quebec, dem Art Tatum Trio, Sammy Price sowie bei einer Jam-Session der "Esquire All Stars" in der Metropolitan Opera mit, bei der auch eine Komposition von ihm gespielt wurde, „For Bass Faces Only“, die später von Ray Brown, Dizzy Gillespie und Gil Fuller übernommen und als „One Bass Hit“ berühmt wurde.


title: Oscar Pettiford

text: Im Titel „Blue Skies“, den er mit Ben Webster im April ’44 einspielte, schuf der Bassist ein kurzes Statement, das „perfekt ausbalanciert war“. Im Juli entstanden zwei Titel im Duo mit Clyde Hart, „Don’t Blame Me“ und „Dedicated to J.B.“, auf denen der Bassist mit längeren Soli zu hören sei – bis heute gelten diese beiden Aufnahmen leider als verschollen. Im Frühjahr und Sommer 1944 kam es zur Zusammenarbeit mit Billy Eckstine, bei dessen Aufnahmen mit dem "Vorläufer der Eckstine-Bigband" er Gelegenheit für ein „sensationelles Solo“ im Stück „I Got a Date with Rhythm“ hat.


title: Oscar Pettiford

text: Im Januar 1945 begleitete er mit einem Orchester unter seiner Leitung den Bluessänger und Tänzer Rubberlegs Williams auf dessen „Empty Bed Blues“; Danach spielte er bis Frühjahr 1945 bei Boyd Raeburn.


title: Oscar Pettiford

text: In Kalifornien, nach Filmaufnahmen mit Coleman Hawkins und Howard McGhee "(The Crimson Canary)", Aufnahmen mit dem Orchester von Johnny Bothwell und Auftritten mit einer "All-Star"-Formation um Vic Dickenson, Les Paul und Willie Smith, gründete Pettiford Ende 1945 mit dem Pianisten Spaulding Givens und dem Gitarristen Chuck Norris ein eigenes Trio, das in Kalifornien und Nevada auftrat.


title: Oscar Pettiford

text: Nach Aufnahmen mit Wynonie Harris („Everybody's Boogie“) und Johnny Otis "& The Jubilee All-Stars" spielte er ab November 1945 im Duke Ellington Orchestra, in dem er bis März 1948 blieb. So hatte er in den 1940er Jahren die zwei Schlüsselpositionen inne, die ein Bassist damals erreichen konnte: die Gründung der ersten Bebop-Gruppe auf der 52nd Street New Yorks und die Nachfolge des verstorbenen Jimmy Blanton bei Ellington. Außerdem gehörte Pettiford 1943, 1944 und 1945 zu den "All Stars" der Zeitschriften Esquire und Metronome „Mit Oscar Pettiford machte Ellington eine seiner berühmtesten Bass-Schallplatten“, schrieb Der Spiegel damals. „Es war eine Art Doppelkonzert: für Klarinette und Baß. Das Stück hieß ‚Air conditioned jungle‘, […] also ein ‚Urwald mit automatischer Kühlluftzufuhr‘“.


title: Oscar Pettiford

text: Während seiner Mitgliedschaft im Ellington Orchester wirkte er auch bei Aufnahmen von Johnny Hodges, Earl Hines und der Rhythm and Bluesband von Ivory Joe Hunter mit. 1948 Oscar Pettiford gehörte er erst Erroll Garners und dann George Shearings Trios an, das im "Three Deuces" auftrat. Zur Jahreswende 1948/49 spielte er im Club "The Clique" (der bald Birdland hieß) mit einer kurzlebigen All-Stars-Formation unter seiner Leitung, in der Fats Navarro, Kai Winding, Lucky Thompson, Milt Jackson, Bud Powell und Kenny Clarke spielten. Der Down Beat schrieb zu ihrem Auftritt Ende Januar 1949: „Die Menge feierte den extremen Bop von Pettiford’s All-Stars enthusiastisch.“ Ab Februar 1949 spielte er fünf Monate bei Woody Herman. Bereits hier beschäftigte er sich mit dem Cello-Spiel, das er intensivierte, als er nach einem Armbruch nicht die Kraft hatte, um Bass zu spielen. Nach Auftritten mit den „Serge Chaloff All-Stars“ Mitte 1949 kam es 1950 zur Zusammenarbeit mit der Band von Louie Bellson und Charlie Shavers; mit Duke Ellington entstanden dann Quartett-Aufnahmen, bei denen Cello-Versionen von „Perdido“ und „Blues For Blanton“ eingespielt wurden. Im April 1951 nahm er eine 78er unter eigenem Namen für das französische Label Swing auf („Swingin’ Till The Girls Come Home“); im Sommer 1951 gehörte er dem Trio von Wynton Kelly an und nahm mit ihm einige Titel für Blue Note auf "(New Faces, New Sounds)" auf. Die United Service Organizations (USO) schickte die Oscar Pettiford Gruppe (mit J. J. Johnson und Howard McGhee) Ende 1951 / Anfang 1952 nach Korea und Japan zu Auftritten im Rahmen der Truppenbetreuung. Seine in Guam mitgeschnittenen Sessions mit McGhee und Johnson erschienen später auf der Savoy-LP "South Pacific Jazz"


title: Oscar Pettiford

text: Pettifords Einführung des Cello in die Jazzmusik werteten „Fachleute diesseits und jenseits des Atlantik […] als ein Ereignis in der Geschichte des Jazz“, schrieb Der Spiegel 1951: 1952 entstand bei einer Quartett-Session mit dem Bassisten Harry Babasin für Discovery in Hollywood das Stück „Monti Cello“ mit einem Bass-Cello-Duett mit Babasin. In den darauffolgenden Jahren war Pettiford freischaffender Musiker in New York, arbeitete mit eigenen Gruppen (u. a. mit einem Engagement im Cafe Bohemia 1955) und auch mit größerem Orchester ("The O.P. Orchestra in Hi-Fi, Vol 1 & 2" auf ABC-Paramount). Seine Big-Band-Aufnahmen, mit Arrangements von Gigi Gryce, Lucky Thompson und Oscar Pettiford selbst, brachten einen damals ungewohnten Sound; Harfe (Betty Glamann) und Waldhörner (Julius Watkins und David Amram) wurden integriert.


title: Oscar Pettiford

text: Auf dem Debut-Label von Charles Mingus wurden 1953 einige Titel eingespielt, bei denen Mingus Bass und Pettiford Cello spielt "(The New Oscar Pettiford Sextet)". In den fünfziger Jahren war er der meistbeschäftigte Bassist der Jazzszene; Pettiford wirkte Aufnahmen mit den Musikern Miles Davis ("Miles Davis Volume 1", 1952 und 1955), Teddy Charles, Kenny Dorham, Art Blakey, Joe Puma, Clark Terry, Urbie Green, Lee Konitz, Gil Mellé, Bernard Peiffer, Sonny Stitt, Lionel Hampton, Ray Charles, Phineas Newborn, Joe Newman, Sonny Rollins "(Freedom Suite)" und den Sängerinnen Mildred Bailey, Helen Humes, Chris Connor, Helen Merrill und vielen mehr. Zu seinen Trio-Aufnahmen mit Thelonious Monk und Rollins schrieb der Kritiker Joachim-Ernst Berendt: 1956 entstand Pettifords Stück „Bass Reflex“ für eine Formation unter Leitung Leonard Feathers und Dick Hymans ("Hi Fi Suite", MGM); es war eine damals ungewöhnliche Blues-Komposition im 5/4 Takt, drei Jahre vor Dave Brubecks und Paul Desmonds „Take Five“. 1957 trat er mit einem Quintett aus Ray Copeland, Sahib Shihab, Dick Katz und Paul Motian bzw. Osie Johnson im Harlemer "Small's Paradise" auf. Mit einer Bigband-Formation gastierte er im Birdland. Im April 1958 kündigte das Billboard Magazin die Eröffnung des neuen Clubs "New Jazzspot" mit Pettiford und seinem Quintett an, zu dem Johnny Coles, Sahib Shihab und Hod O’Brien gehörten; hinzu kam die Harfenistin Betty Glamann bei „Willow Weep for Me“. Im Sommer dieses Jahres trat er mit den "Rex Stewart and Ellington Alumni All-Stars" auf dem Newport Jazz Festival auf. Nach einem letzten Konzert im Juli auf Long Island verließ der Bassist Duke Ellington endgültig.


title: Oscar Pettiford

text: Pettiford kam im September 1958 mit einer von Norman Granz organisierten "Jazz from Carnegie Hall"-Tourneegruppe nach Europa. Auftakt der Tournee war ein Konzert im Londoner Victoria Theatre; in dieser Gruppe spielten Zoot Sims, Lee Konitz, J. J. Johnson, Kai Winding, Phineas Newborn, Red Garland, Kenny Clarke und Pettiford; der Bassist trat gelegentlich auch in Triobesetzung auf, etwa mit Konitz oder Newborn in Berlin, in Quartettbesetzung mit Sims auch im Jazzkeller Frankfurt.


title: Oscar Pettiford

text: Bei dem Konzert der Gruppe in Stuttgart lernte er den Produzenten und Journalisten Joachim-Ernst Berendt kennen, der ihn nach Baden-Baden einlud. Er blieb nach Ende der Tournee in der Stadt, als er – u. a. bei Jam Sessions in Schweden – erlebte, wie sehr seine Musik geschätzt wurde.


title: Oscar Pettiford

text: Er arbeitete dort nach Ende der Tournee zunächst in Paris mit Donald Byrd und Bobby Jaspar, dann mit Gerd Dudek im Quintett von Karl Blume und schließlich mit dem Tenorsaxophonisten Hans Koller, dem Schlagzeuger Jimmy Pratt und dem Gitarristen Attila Zoller zusammen, später in Österreich, wo er dann einen Autounfall hatte.


title: Oscar Pettiford

text: Das "Hans Koller-Oscar Pettiford Quartett" war in dieser Zeit eine der wichtigsten Gruppen der deutschen Jazzszene. In Baden-Baden kam es in Zusammenarbeit mit Joachim-Ernst Berendt zu Rundfunk-Produktionen für den Südwestfunk "(The Radio Tapes)" mit Kenny Clarke. Die Rhythmusgruppe aus Kenny Clarke und Pettiford spielte im Lauf weniger Monate in vielen Kombinationen mit Gastmusikern, wie etwa mit Roger Guérin oder Dusko Goykovich und trat u. a. beim NDR Jazzworkshop in Hamburg auf. Bis zum Frühjahr 1959 hielt er sich in Baden-Baden auf, wo er sich eine Wohnung gemietet hatte. Bei einer Fahrt nach Wien während der Weihnachtszeit 1958 verunglückte Oscar Pettiford zusammen mit Hans Koller bei einem Autounfall. Nach seiner Genesung entstanden im Januar 1959 Aufnahmen in Wien mit der Hans Koller-Gruppe "(Vienna Blues)".


title: Oscar Pettiford

text: In einem zeitgenössischen Bericht im Jazz Podium hieß es im Februar 1959 unter der Überschrift "„Hans Koller spielt wieder“": Bei der Benefizveranstaltung im New Yorker Birdland kamen 1200 Dollar für Pettiford zusammen. Zahlreiche Musiker hatten sich zur Verfügung gestellt, um durch Verzicht auf Gage die Krankenhauskosten des verunglückten Bassisten mittragen zu helfen. Es spielten u. a. Sal Salvador mit seiner Bigband, Dizzy Gillespie, Duke Ellington und die Posaunistin Melba Liston mit einer "All Girl Group", Mary Lou Williams, Gerry Mulligan und andere Musiker mit. Im März 1959 produzierte J.E. Berendt eine Folge seiner Fernsehreihe "Jazz – gehört und gesehen" für den Südwestfunk mit einem Auftritt des Pettiford-Trios mit Jimmy Pratt und Attila Zoller. Als Ehrengast der Kurt Edelhagen Big Band trat er im Kölner Gürzenich auf, er spielt „Stardust“ und das seinem Sohn Cello gewidmete „My Little Cello“ mit Orchesterbegleitung. Auf den Essener Jazztagen trat er in wechselnden Besetzungen mit Martial Solal, Bud Powell und Rolf Kühn auf.


title: Oscar Pettiford

text: In seinen letzten Jahren (1958–1960) gab Pettiford der deutschen und skandinavischen Jazzszene entscheidende Impulse. Hans Koller äußerte über seinen Kollegen: „Durch Oscar habe ich verstanden, was die schwarzen Musiker meinen, wenn sie immer sagen: ‚Man erzählt eine Geschichte auf seinem Instrument, wenn man spielt.‘“


title: Oscar Pettiford

text: Mit seiner Komposition „My Little Cello“ wirkte er 1959 an der Musik von Rolf von Sydows Film "Und noch frech dazu" mit; Benny Bailey, Pettiford und Joe Harris hatten dabei auch einen Auftritt als Musiker. Ab Sommer 1959 lebte er bis zu seinem Tode, abgesehen von kurzen Abstechern nach Frankreich und Deutschland, in Kopenhagen, wo er zusammen mit Stan Getz, Don Byas, dem schwedischen Pianisten Jan Johannsson, dem Vibraphonisten Louis Hjulmand und dem Trompeter Allan Botschinsky und anderen im Jazzclub "Café Montmartre" auftrat. Dort entstand auch seine letzte eigene Platte "My Little Cello" (1960).


title: Oscar Pettiford

text: Im Februar 1960 bringt seine dänische Frau Jackie die Zwillinge Cellina und Cellesta zur Welt. Nach einem Auftritt auf dem Jazzfestival in Sanremo mit Barney Wilen gastierte er im Auditorium maximum der Freien Universität Berlin auf der SFB-Veranstaltung „Jazz im deutschen Äther“ im Trio mit Clarke und Don Byas; auf dem Cello im Duo mit Clarke spielte er seine neue Komposition „Cello for Cello Twins“. Mit Helen Merrill trat er erneut auf den Essener Jazztagen in der Grugahalle auf; hier kam es auch zu einer letzten Begegnung mit Coleman Hawkins. „Kaum ein Kritiker zweifelte daran, dass die Rhythmusgruppe Pettiford-Clarke der eigentliche Höhepunkt des Festivals war, wen auch immer die beiden begleiteten“ Im Juli 1960 kam Pettiford ein letztes Mal zu Besuch nach Deutschland, unter anderem, um Berendt an ein Projekt zu erinnern, zu dem all die vielen amerikanischen Jazzmusiker, die in Europa arbeiteten und heimisch geworden waren, versammelt werden sollten. Pettiford „empfand diese "Americans in Europe" als eine Elite“, die für ihn „die Aufgabe hatten, von der er so oft gesprochen hat: die "message" weiterzugeben.“ Den Plan konnte Berendt allerdings erst drei Jahre später mit einem SWR-Konzert in Koblenz verwirklichen.


title: Oscar Pettiford

text: Nach seiner Rückkehr nach Kopenhagen wirkte er noch an Gitte Hænnings Single „It Might as Well Be Spring“ als Arrangeur mit; es entstanden auch Aufnahmen mit Stan Getz, Sam Dockery und Art Blakey („Broadway“). Am 4. September gab Pettiford noch ein letztes Konzert im Rahmen der Kopenhagener Kunstausstellung. Am nächsten Tag musste er in ein Krankenhaus gebracht werden; er war gelähmt, fiel dann in ein Koma und starb am 8. September 1960.


title: Oscar Pettiford

text: Da es Oscar Pettifords Wunsch war, dass seine Kinder nicht nach Amerika zurückkehren, sondern in Europa aufwachsen sollten, gab es in Paris ein großes Benefizkonzert zugunsten der Kinder; in Kopenhagen organisierte Erik Wiedemann eine Sammlung. Nach einigem Zögern fand in Deutschland eine ähnliche Aktion statt – in Form einer Konzert-Lotterie der Deutschen Jazz-Föderation. „Das Geld, das auf diese Weise zusammenkam, wurde in einem „Oscar-Pettiford-Fonds“ gesammelt, der in Dänemark unter staatliche Kontrolle gestellt wurde und die Ausbildung der drei Kinder Cello, Cellesta und Cellina auf Jahre hinaus sicherstellte.“


title: Oscar Pettiford

text: Oscar Pettiford war beeindruckt von Jimmy Blanton und Adolphus Alsbrook. Unter dem Eindruck der experimentellen Sessions in Minton's Playhouse „wandelte (er) sich vom Swing-Bassisten zu einem der profiliertesten modernen Bassisten.“ Mit der solistischen Verwendung des Basses im Modern Jazz übte er mit seinen außergewöhnlichen instrumentalen Möglichkeiten und einem leidenschaftlichen musikalischen Engagement großen Einfluss auf jüngere Bassisten aus, wie Paul Chambers, Charles Mingus, Steve Swallow oder Buell Neidlinger: Dieser bezeichnete ihn als den „König“ seines Instruments. „Nach meiner Auffassung war er der größe Bassist, der je lebte. Der Mann war ein Monster – er hatte die wunderbarste Intonation und Time“ Oscar Pettiford etablierte durch sein Spiel den Bass als Soloinstrument im Jazz. Cook/Morton sehen in ihm das Bindeglied zwischen Blanton und dem fast gleichaltrigen Mingus. „Hätte er länger gelebt, würde man ihn heute als den einflussreicheren Spieler ansehen.“


title: Oscar Pettiford

text: Pettiford als zentraler Bassist des Bebop und gefragter Sideman von Cool-Jazz-, Hard-Bop- und Mainstream-Jazz-Musikern war Mitinitiator der fundamentalen Neuerungen des Jazz um 1944 neben Charlie Parker, Dizzy Gillespie und Charlie Christian, auf dessen Stil Pettifords Spiel stark beruhte. Sein Stil hatte wegen seiner Expressivität und Emotionalität Auswirkungen auf das Bassspiel von Mingus, Jimmy Garrison und Reginald Workman. Auch die Virtuosität des Spiels von Scott LaFaro, Stanley Clarke und Jaco Pastorius profitiert von der „Emanzipation des Basses“ durch die Generation von Jimmy Blanton, Ray Brown und Oscar Pettiford. Der Kritiker Ralph Gleason konstatierte, dass er mit seinem Einfluss in den 60ern „wahrscheinlich erfolgreicher als jeder andere Bass-Solist seit Jimmy Blanton“ ist.


title: Oscar Pettiford

text: Dem Cello, das bis dahin als Nebeninstrument betrachtet und erst kurz zuvor von Harry Babasin in den Jazz eingeführt wurde, gab er eine ganz neue Stellung im Jazz. Analog zu Ellingtons Duo-Aufnahmen mit Blanton 1940 entstanden zehn Jahre später Quartett-Aufnahmen des Pianisten mit Pettiford am Cello. Unter dem Einfluss von Pettifords Cellospiel setzten vor allem Sam Jones und Ray Brown dessen Impulse fort. Seit Pettiford gab es immer wieder Bassisten, die das Cello als Nebeninstrument wählen und oft sogar vorübergehend bevorzugen, so etwa Ron Carter und Peter Warren.


title: Oscar Pettiford

text: Zu seinen Leistungen als Leiter von Bigbands und Arrangeur meinte Joachim Ernst Berendt:


title: Oscar Pettiford

text: „Größer noch als der musikalische ist vielleicht der menschliche Einfluß Oscar Pettifords“, schrieb Der Spiegel bereits 1951 über seinen Einfluss. „Ähnlich wie Robert Schumann hat er eine Art musikalischer ‚Haus- und Lebensregeln‘, allerdings für den Jazz, aufgestellt. Hier ist eine Auswahl davon: ‚Lege all deine Liebe in dein Instrument. Wähle deine Umgebung sorgfältig, sofern sie sich auf Musik bezieht. Paß auf dein Verhalten auf, auf deine Art zu leben. Die falsche Umgebung ist so tödlich wie der Tod.‘“


title: Oscar Pettiford

text: Seine Kollegen würdigten den früh verstorbenen Musiker mit einer Reihe von ihm gewidmeten Kompositionen; zu nennen wäre Ellingtons bereits im November 1947 eingespieltes Stück „Air Conditioned Jungle“, ferner die posthum entstandenen „O.P.O.P.“ (später auch „Oscar Pettiford junior“) von Charles Mingus und „Pettiford Bridge“ von Don Cherry. Pettifords erste LP-Veröffentlichung unter eigenem Namen war ein 10-Zoll-Album für Charles Mingus’ Label Debut, das 1959 zu einer 12-Zoll-LP um Stücke einer Session mit Serge Chaloff von 1949 ergänzt wurde. Danach nahm der Bassist ab 1954 drei LPs für Bethlehem Records auf, zunächst "Basically Duke", gefolgt von "Bass by Pettiford/Burke" mit sechs Stücken in Quintett-Besetzung gekoppelt mit acht Nummern des Bassisten Vinnie Burke und seinem Quartett. 1955 entstand das dritte Bethlehem-Album unter eigenem Namen, "Another One", bei dem Oscar Pettiford mit Donald Byrd, Ernie Royal, Bob Brookmeyer, Gigi Gryce und Jerome Richardson spielte. Das Album enthält seine Komposition „Bohemia After Dark“, benannt nach dem Club in Greenwich Village und den Jazzstandard „Stardust“, den Pettiford im Duo mit dem Pianisten Don Abney spielte, sowie „Minor Seventh Heaven“, bei dem Pettiford zum Cello wechselte.


title: Oscar Pettiford

text: Im Jahr 1956 entstanden mehrere Alben in größerer Besetzung für ABC-Paramount, wie "Oscar Pettiford Orchestra in Hi-Fi" und " O.P.'s Jazz Men (The Oscar Pettiford Orchestra)", daneben ein schlagzeugloses Trio mit Lucky Thompson ("Lucky Thompson Featuring Oscar Pettiford, Vol. 1 "(ABC-Paramount ABC 111)). Zwei frühere 10-Zoll-LPs wurden auf der MCA-CD "Deep Passion" wiederveröffentlicht. Nach seiner Übersiedlung nach Europa entstand auf dem dänischen Ableger von Debut das Album "The New Oscar Pettiford Trio" mit Louis Hjulmand und Jan Johansson, das später von OJC wiederveröffentlicht wurde. Posthum erschien sein letztes Album "My Little Cello" auf Fantasy Records.


title: Oscar Pettiford

text: Das Label Black Lion Records veröffentlichte nach Pettifords Tod ab Ende der 1960er Jahre Aufnahmen aus den letzten Jahren in Europa, wie "Vienna Blues – The Complete Session", 1959 mit Hans Koller, Attila Zoller und Jimmy Pratt entstanden; "Montmartre Blues" (1959–1960), u. a. mit Allan Botschinsky sowie den Mitschnitt vom Jazzfestival in Essen, "The Complete Essen Jazz Festival Concert", bei dem Pettiford mit Coleman Hawkins, Bud Powell und Kenny Clarke spielte.


title: Oscar Pettiford

text: Mitschnitte seiner SWF-Produktionen mit J.E. Berendt von 1958 bis 1960 erschienen auf dem Album "Radio Tapes" (Jazzline), u. a. mit Hans Koller, Don Byas, Rolf Kühn, Dusko Goykovich, Lucky Thompson, Hartwig Bartz, Helmut Brandt, Kenny Clarke und der Sängerin Monica Zetterlund. Weitere Aufnahmen aus diesen Produktionen erschienen auf der CD "Lost Tapes Germany 1958/1959" (Jazz Haus).


title: Oscar Pettiford

text: Das Album "First Bass" (IAJRC) enthält die Session mit Harry Babasin von 1953, im Trio mit Attila Zoller, Mitschnitte einer Jam-Session mit Phineas Newborn 1958 („Yardbird Suite“), Lee Konitz und Zoot Sims sowie 1960 in Europa aufgenommenen Nummern. 2017 erschien die Edition "Oscar Pettiford Nonet/Big Band/Sextet, New York City 1955–1958" (Uptown). "We Get the Message" (Sonorama) enthält Aufnahmen des Pettiford-Quintetts mit Kenny Clarke, Hans Koller, Attila Zoller, sowie den Gästen Werner Giertz (Piano), Gerd Dudek (Tenorsaxophon), Willi Sanner (Baritonsaxophon), Dave Moore (Bass).


title: Oscar Pettiford

text: Die Kompilation "Bass Hits" (Topaz) vereint Aufnahmen aus den Jahren 1943 bis 1946, jedoch zumeist Stücke mit Pettiford als Sideman (etwa bei Ben Webster, Hawkins, Ellington und Gillespie) sowie einer raren Pettiford-All-Stars Session vom Januar 1945.


title: Liste der Skigebiete in Norwegen

text: Die Liste der norwegischen Skigebiete bietet eine Übersicht über die norwegischen Skigebiete. Die Wintersportbedingungen der meisten Regionen Norwegens gelten von Dezember bis April als schneesicher. Vereinzelt ist Wintersport schon ab Oktober möglich.


title: Natalja Alexandrowna Tschistjakowa

text: Natalja Alexandrowna Tschistjakowa (, engl. Transkription "Natalya Chistyakova", Geburtsname – "Burda", in erster Ehe – "Petschonkina – Pechonkina"; * 15. Juli 1946 in Juschno-Sachalinsk) ist eine russische Sprinterin, die für die Sowjetunion startend Olympiadritte wurde.


title: Natalja Alexandrowna Tschistjakowa

text: Am 9. März 1968 stellte sie einen Weltrekord im 400-Meter-Lauf auf, den sie am selben Tag erneut verbesserte.


title: Natalja Alexandrowna Tschistjakowa

text: Bei den Olympischen Sommerspielen 1968 in Mexiko-Stadt gewann sie die Bronzemedaille über 400 m hinter Colette Besson (FRA) und Lillian Board (GBR).


title: Natalja Alexandrowna Tschistjakowa

text: Danach heiratete sie den ehemaligen Hürdenläufer Walentin Tschistjakow. Bei den Leichtathletik-Europameisterschaften 1971 in Helsinki wurde sie Fünfte über 400 m wurde und holte mit der sowjetischen Mannschaft in der 4-mal-400-Meter-Staffel Bronze.


title: Natalja Alexandrowna Tschistjakowa

text: Bei den Olympischen Sommerspielen 1972 in München schied sie im Viertelfinale aus und wurde in der Staffel Achte.


title: Natalja Alexandrowna Tschistjakowa

text: Ihr Sohn Wiktor Tschistjakow ist als Stabhochspringer erfolgreich.


title: Telamon

text: Telamon () war in der griechischen Mythologie König von Salamis und Sohn des Aiakos, des Königs von Ägina und der Endeis, ein Bruder von Peleus.


title: Telamon

text: Telamon begleitete Jason als einer der Argonauten und nahm an der Jagd auf den kalydonischen Eber teil. Nachdem sie ihren Halbbruder Phokos ermordet hatten, mussten Telamon und Peleus Aegina verlassen. König Kychreus von Salamis nahm Telamon gastfreundlich auf. Telamon heiratete Periboia, die die Mutter des Großen Ajax wurde.


title: Telamon

text: Telamon wird in beiden Versionen der Eroberung Trojas durch Herakles erwähnt, die zeitlich vor dem Trojanischen Krieg angesiedelt ist. In einer Version wird Troja von König Laomedon, in der anderen von Tros regiert. In beiden Versionen entsandte Poseidon ein Meeresungeheuer zum Angriff auf Troja. Im Trojanischen Krieg kämpften Telamons Söhne Ajax und Teukros auf der Seite der Griechen. Nach Ajax’ Selbstmord wurde Teukros der Erzieher von Ajax und Tekmessas Sohn Eurysakes. Als Teukros mit Eurysakes nach Salamis zurückkehrte, vertrieb Telamon Teukros, weil er den Tod seines Bruders nicht gerächt hatte. Nachfolger Telamons als König von Salamis wurde Eurysakes.


title: Telamon

text: Telamon konnte sich dem Zorn des Herakles darüber, daß er (und nicht Herakles) als Erster die Mauern Troias erstieg, nur dadurch entziehen, daß er in Windeseile aus den Mauerresten einen Altar zu Ehren des Herakles errichtete.


title: Telamon

text: Möglicherweise ist er dadurch Namensgeber der schon von den Etruskern verwendeten anthropomorphen Stützpfeiler in der Architektur geworden, die noch öfter als Atlanten bezeichnet werden.


title: Sanfte Mobilität

text: Sanfte Mobilität steht für ein politisches Konzept, das als nachhaltige, umweltschonende, sozial verträgliche und unfallarm bezeichnete Fortbewegungsarten wie zu Fuß gehen, Radfahren und die Benutzung öffentlicher Verkehrsmittel (ausgenommen Flugverkehr; vgl. Umweltverbund) insbesondere im Rahmen einer Verkehrswende fördern will.


title: Sanfte Mobilität

text: Vertreter einer sanften Mobilität sehen als Ursache für die Entwicklung von Verkehrsaufkommen und Infrastruktur (räumliche Verteilung von Mobilitätszielen wie Arbeitsplatz, Wohnung, Einkaufsmöglichkeiten, Freizeiteinrichtungen, Erholungsgebiete …) hauptsächlich die Verkehrspolitik und die Verkehrsplanung. Konsequenterweise fordern sie daher von der Verkehrspolitik und -planung, in die Entwicklung des Verkehrsaufkommens und der Infrastruktur einzugreifen und diese so zu steuern, dass unnötiges Verkehrsaufkommen vermieden wird, und nötiges Verkehrsaufkommen in einem möglichst hohen Anteil über sanfte Mobilitätsformen abgewickelt werden kann.


title: Sanfte Mobilität

text: Im Gegensatz dazu sehen Vertreter einer „konventionellen“ Verkehrspolitik und -planung die Entwicklung des Verkehrsaufkommens als weitgehend unbeeinflussbar: für sie besteht die Aufgabe der Verkehrspolitik und -planung darin, dem vorhandenen oder prognostizierten Verkehrsaufkommen nachzukommen (etwa durch Straßenbau und Stilllegung als unrentabel bezeichneter öffentlicher Verkehrsmittel).


title: Sanfte Mobilität

text: In der zweiten Hälfte des 20. Jahrhunderts hat der motorisierte Individualverkehr (MIV) und der Güterverkehr auf der Straße im Vergleich zu den sanften Mobilitätsarten stark zugenommen. Folgende Tabelle stellt die Entwicklung der Verkehrsleistung in Milliarden Personenkilometer bzw. Milliarden Tonnenkilometer pro Jahr für die verschiedenen Verkehrsarten dar:


title: Sanfte Mobilität

text: Beispielsweise wuchs die PKW-Verkehrsleistung in der Bundesrepublik Deutschland von 1960 bis 1990 auf das 3,7fache (+ 270 %); im selben Zeitraum stieg die Verkehrsleistung im öffentlichen Verkehr nur um 9 %; der Gütertransport per LKW stieg auf das 5fache (+ 400 %), während der Gütertransport per Bahn nur um 11 % zunahm.


title: Sanfte Mobilität

text: Die Länge des Straßennetzes nahm in Österreich von 1960 bis 1990 um 25 % zu, während die Länge des Schienennetzes um 5 % abnahm; in der Bundesrepublik Deutschland nahm im Zeitraum 1950 bis 1980 das Straßennetz insgesamt um 33 % zu (Autobahnnetz um 242 %), während das Schienennetz um 22 % abnahm.


title: Sanfte Mobilität

text: Die Kosten für die Mobilität entwickelten sich ebenfalls zugunsten des Kfz-Verkehrs: während in Deutschland von 1980 bis 1994 die Treibstoffpreise weniger zunahmen als die Lebenshaltungskosten, stiegen die Bahntarife für Personen und Güter stärker als die Lebenshaltungskosten an. Der Realpreis (inflationsbereinigt anhand des Lebenserhaltungskostenindex, bezogen auf 2001) von einem Liter Normalbenzin sank in Österreich im Zeitraum 1955 bis 2001 von 1,38 auf 0,90 Euro (− 35 %); 1973 erreichte er einen Tiefstwert von 0,78 Euro, während er 1981 einen Spitzenwert von 1,20 Euro erlangte. Die starke Zunahme des Kfz-Verkehrs beeinträchtigt die Lebensqualität vieler Menschen durch Abgase, Lärm und Einschränkung in der nicht-motorisierten Bewegungsfreiheit.