title: Serjeant Musgrave’s Dance

text: Unter dem Einfluss des Epischen Theaters von Bertolt Brecht thematisiert das um 1880 während des Zypernkonflikts spielende Stück die Problematik des persönlichen Eingreifens gegen soziale Ungerechtigkeit, Gewalt und Kolonialismus in einer eigenständigen Mischung aus politischen und poetischen Momenten, in der Songeinlagen und epische Verfremdungseffekte mit Elementen der englisch-schottischen Volksballade verknüpft werden. Der im Untertitel explizit ausgewiesene Gleichnischarakter des Dramas verweist auf die Intention des Autors, die Werkaussage ungeachtet ihrer historischen Einkleidung auf die zeitgenössische Wirklichkeit zu übertragen. Arden selber bezeichnet das Stück in seinem Vorwort zum Dramentext als „ein realistisches, aber nicht ein naturalistisches“ („a realistic, but not a naturalistic“) Drama; die historischen Bezüge dienen dabei vor allem der Stilisierung und beispielhaften Veranschaulichung.


title: Serjeant Musgrave’s Dance

text: Die Titelfigur, Sergeant der Königin Viktoria, will nach ihrer Heimkehr ein Exempel statuieren und die willkürliche Ermordung von fünf unschuldigen Zivilisten im Zypernkrieg, die als Vergeltung für den Tod eines einzelnen britischen Soldaten getötet wurden, nun durch die Hinrichtung von 25 (d. h. fünf mal fünf) Verantwortlichen in einer nordenglischen Kleinstadt sühnen.


title: Serjeant Musgrave’s Dance

text: Trotz einer anfangs gemischten Reaktion wird das Drama mittlerweile von der Kritik und Literaturwissenschaft unbestritten zu den gattungs- und literaturgeschichtlich bedeutsamsten Schlüsselwerken des modernen englischen Dramas gezählt.


title: Serjeant Musgrave’s Dance

text: Schauplatz des dramatischen Geschehens ist eine kleine nordenglische Bergarbeiterstadt im Winter 1879/1880. Drei Deserteure eines britischen Regiments in Zypern, die Gefreiten Sparky, Hurst und Attercliffe, warten angespannt am Kai auf die Ankunft ihres Sergeanten Musgrave. Nach dessen Eintreffen bringt ein Kahnführer mit dem sprechenden Namen Bludgeon (dt. Knüppel) sie samt ihrer Ausrüstung, unter anderem einem Gatling-Maschinengewehr, über den Fluss in die Stadt, die durch starken Schneefall von der Außenwelt abgeschnitten ist.


title: Serjeant Musgrave’s Dance

text: Unter dem Vorwand, Rekruten für die Armee der Königin Viktoria anwerben zu wollen, kommt die Gruppe der vier Deserteure im Gasthaus der Mrs. Hitchcock unter, einer ungefähr fünfzigjährigen Witwe. Das junge Schankmädchen Annie, das in Ardens Anmerkungen zum Text als „grobknochig“ („big-boned“, S. 7) und nicht sonderlich attraktiv beschrieben wird, zeigt sich besorgt über die Ankunft der Soldaten. Sie provoziert den Sergeanten und seine Gefreiten mit teils anzüglichen, teils abweisenden Bemerkungen.


title: Serjeant Musgrave’s Dance

text: Da die Bergarbeiter in der Stadt sich wegen einer Lohnkürzung im Streik befinden, ist die Lage angespannt. Der Bürgermeister, der Pfarrer und der Konstabler als weltliche und geistliche Autoritäten der Stadt hoffen auf eine Entspannung der Situation durch die Rekrutierungsversuche der Soldaten. Für jeden als Rekruten angeworbenen Bergarbeiter lobt der Bürgermeister, der zugleich Eigentümer der Kohlenmine ist, eine aufzuteilende Belohnung von zwei Pfund aus, davon ein Pfund für den Sergeanten und seine Gruppe. Die Bergleute wiederum sehen die Soldaten zunächst als Streikbrecher an; ihr Misstrauen wird erst durch das großzügig „auf Rechnung der Königin“ von der Gruppe ausgeschenkte Freibier zerstreut.


title: Serjeant Musgrave’s Dance

text: In der dritten Szene des ersten Akts treffen sich die vier Soldaten auf dem Friedhof der Stadt. Dem Publikum werden in dieser Szene die tatsächlichen Beweggründe der Deserteure offenbart. Nach dem Tode ihres Kameraden Hicks in einem nicht genau identifizierbaren Kolonialkrieg erlebten die vier brutale Repressalien und Vergeltungsmaßnahmen gegenüber der Zivilbevölkerung, die den Tod von fünf unschuldigen Menschen zur Folge hatten. Nun wollen die Deserteure die Menschen in England davon überzeugen, dass Krieg und Gewalt verwerflich und falsch sind.


title: Serjeant Musgrave’s Dance

text: Sie sind dabei genau in diese Stadt im Norden Englands gekommen, da ihr getöteter Kamerad Hicks aus ihr stammt. Die Soldaten erfahren von der Wirtin Mrs. Hitchcock, dass Hicks mit dem Schankmädchen Annie liiert war. Als er zum Militär ging und im Ausland in den Krieg zog, war Anne von ihm schwanger und brachte ein Kind zur Welt. Ihr gemeinsames Baby verstarb aber nach Hicks Tod im Alter von nur wenigen Wochen. Dies erklärt zugleich Annes Sarkasmus den Soldaten gegenüber.


title: Serjeant Musgrave’s Dance

text: Als Sergeant Musgrave beginnt, seine Führungsrolle und seine Absichten mit der „Macht Gottes“ zu begründen, zeigen sich erste Spannungen unter den vier Deserteuren. Musgrave gerät vor allem mit dem Atheisten Hurst in Streit, der sich im Gegensatz zu Musgrave auf die Menschenrechte beruft.


title: Serjeant Musgrave’s Dance

text: Das Erscheinen dreier als Typen beschriebener Bergleute (Slow Collier, Pugnacious Collier, Earnest Collier; dt.: Langsamer Bergmann, Kämpferischer Bergmann, Ernsthafter Bergmann) führt zu einer Unterbrechung des Streites zwischen den Deserteuren. Nach einem kurzen Gespräch mit den Bergleuten betrachtet Musgrave nach deren Abgang ihren Streik und den Krieg anschließend als zwei Seiten ein und derselben Sache, nämlich der Korruption in der Stadt: „their riots and our war are the same one corruption“ (I.3, S. 36).


title: Serjeant Musgrave’s Dance

text: Attercliffe bekräftigt in dem nachfolgenden Dialog mit Musgrave nochmals seine pazifistische Haltung; für ihn darf es kein weiteres Töten mehr geben.


title: Serjeant Musgrave’s Dance

text: Der erste Akt endet mit einem Gebet des Sergeanten, in dem er sich auf seine „Pflichten“ (S. 37) beruft, die sich nun jedoch von denen eines regulären Soldaten unterscheiden würden: „Now I have my duties different. I’m in this town to change all soldiers’ duties“ (S. 37). Die von ihm konkret geplante Aktion, die er in diesem Zusammenhang gleichsam als missionarisches Vorhaben ankündigt und für die er Gottes Hilfe erbittet, bleibt an dieser Stelle allerdings noch unklar.


title: Serjeant Musgrave’s Dance

text: Zu Beginn des zweiten Aktes spielen die Soldaten in Mrs. Hitchcocks Wirtshaus ihre Rolle als Truppenwerber. Sparky versucht, das Interesse des Schankmädchens Annie auf sich zu lenken; diese zeigt sich jedoch nicht von ihm, sondern von dem gut aussehenden Gefreiten Hurst beeindruckt und verabredet sich mit Hurst zu einem nächtlichen Treffen in der Scheune des Wirtshauses. Dem „Ernsthaften Bergarbeiter“ Walsh gelingt es nicht, seine Freunde, die im Begriff sind, sich zu betrinken, an ihren Arbeitskampf zu erinnern. Musgrave wiederum bemüht sich vergeblich, die Sympathie von Walsh zu gewinnen. Bludgeon, der Kahnführer, schlägt den Arbeitern vor, das Maschinengewehr der Soldaten zu stehlen. Es kommt zu einem Streit unter den zunehmend alkoholisierten Bergarbeitern, der durch das Eingreifen des Konstablers und den Rauswurf der Bergleute und des Kahnführers aus dem Wirtshaus beendet wird. Als schließlich auch Musgrave zusammen mit dem Konstabler das Wirtshaus verlässt, warnt er Annie davor, sich mit einem seiner Soldaten einzulassen.


title: Serjeant Musgrave’s Dance

text: In einer kurzen Szene draußen auf der Straße trifft Musgrave auf die Bergleute, die unter dem Kommando des Kahnführers eine militärische Parade parodieren. Musgrave versucht nochmals den „Ernsthaften Bergmann“ Walsh auf seine Seite zu ziehen, was ihm jedoch erneut nicht gelingt. Nach dem Abgang Musgraves versucht der Kahnführer ein weiteres Mal, Walsh zu dem Diebstahl des Maschinengewehrs anzustiften.


title: Serjeant Musgrave’s Dance

text: Die dritte Szene spielt in der Scheune, die an das Wirtshaus angrenzt. Annie, die nachts mit Hurst ins Bett gehen will, wird von diesem jedoch zurückgewiesen, da er nun zu sehr mit Musgraves Plänen beschäftigt ist. Anne reagiert wütend auf diese Abweisung. Als Attercliffe, der mit fünfzig Jahren der älteste der vier Deserteure ist, dazu stößt, wendet sie sich ihm zu. Obwohl Attercliffe Annie zunächst leidenschaftlich küsst, weist er sodann ihre weiteren Annäherungsversuche ebenso abrupt ab wie Hurst. Er begründet sein Verhalten damit, dass er zu verbittert sei für eine Liebesbeziehung, da seine Frau ihn mit einem gutaussehenden Gemüsehändler betrogen und danach verlassen habe. Anne weint, vertraut sich aber kurz darauf in ihrer Verzweiflung dem jungen Gefreiten Sparky an, der sie überredet, gemeinsam mit ihm Musgraves Gruppe zu entfliehen, da es genug an Töten und Sterben gegeben habe.


title: Serjeant Musgrave’s Dance

text: Auch Musgrave, der separat in dem Wirtshaus untergebracht ist, offenbart in einem Albtraum seine Selbstzweifel, die nach seinem Erwachen jedoch sofort wieder verschwinden.


title: Serjeant Musgrave’s Dance

text: Als Hurst, der Sparky und Annie in der Scheune heimlich belauscht hat, von Sparkys Fluchtplänen Kenntnis erhält, versucht er, diesen aufzuhalten. Attercliffe mischt sich ein und ersticht in dem anschließenden Handgemenge unabsichtlich Sparky mit seinem Bajonett. Er ist entsetzt über sein Handeln. Musgrave und Mrs. Hitchcock erscheinen in der Scheune. Musgrave befiehlt Attercliffe, Sparkys Leiche im Hinterhof zu begraben, und fordert Mrs. Hitchcock dazu auf, das Schankmädchen Anne ins Wirtshaus zu bringen und dort in einem Schrank einzusperren.


title: Serjeant Musgrave’s Dance

text: Währenddessen erscheint der Kahnführer und verrät nun seinerseits die Bergarbeiter, die gerade versuchen, das Maschinengewehr zu stehlen. Ihr Anführer Walsh soll von dem Konstabler verhaftet werden, aber Musgrave schützt ihn vor der Festnahme.


title: Serjeant Musgrave’s Dance

text: Der Bürgermeister erscheint und verkündet, dass die Stadt aufgrund des Tauwetters nicht länger von der Außenwelt abgeschnitten sei. Der Telegraf funktioniere wieder und er habe bereits die Dragoner zur Aufrechterhaltung der Ordnung angefordert. Musgrave kündigt darauf hin für den nächsten Morgen eine große Truppenwerbungsaktion auf dem Marktplatz der Stadt an, vermeintlich um die Bergleute von ihrem Streik abzubringen, tatsächlich jedoch, weil ihm bewusst geworden ist, dass dies seine letzte Chance ist, seinen eigentlichen Plan umzusetzen.


title: Serjeant Musgrave’s Dance

text: Die Marktplatzszene zu Beginn des dritten Aktes bildet den Höhepunkt des Dramas. Nach den Ansprachen der Stadtoberen hält Musgrave auf einem Podium vor den versammelten Bürgern eine Rede über die Gefahren und Pflichten des Soldatenlebens. Sodann demonstriert er seinem Publikum die tödliche Macht des Gatling-Maschinengewehrs, das er von Attercliffe laden und auf die Menschenmenge richten lässt. Danach öffnet er eine zweite Kiste mit dem Skelett eines Soldaten in roter Uniform. Untermalt durch Hursts fanatisches Trommelschlagen hängt Attercliffe das Skelett des getöteten Soldaten an der Fahnenstange am Marktkreuz auf. Musgrave berichtet gleichzeitig von der Vergeltungsaktion, die auf den Tod dieses Soldaten hin erfolgte. Dabei wurden fünf unschuldige Zivilisten getötet. Außerdem enthüllt er, dass es sich bei dem getöteten Soldaten um Billy Hicks handelt. Anschließend führt Musgrave unter dem aufgehängten Skelett von Billy Hicks einen wilden Tanz auf und rezitiert dabei einen Reim:


title: Serjeant Musgrave’s Dance

text: ... Up he goes, and no-one knows, who it was that raised him. ... He sits on your back and you'll never, never lose him...


title: Serjeant Musgrave’s Dance

text: (dt.: ... Auf geht er, und niemand weiß, wer ihn hoch gerichtet hat. ... Er sitzt auf deinem Rücken und du wirst ihn niemals verlieren ...; im Original: III.1, S. 85).


title: Serjeant Musgrave’s Dance

text: Nach der abrupten Unterbrechung seines Tanzes präsentiert er den Bürgern seinen zuvor noch nicht offen gelegten Gedankengang: Für jeden der fünf Zivilisten, die bei der militärischen Vergeltungsaktion im Krieg unschuldig getötet worden seien, müssten jetzt als Sühne zur Wiederherstellung der Gerechtigkeit wiederum jeweils fünf politisch Verantwortliche in der Stadt sterben, insgesamt also 25 Personen. Dies diene zugleich als nachhaltige Warnung vor der grausamen Logik der Gewalt.


title: Serjeant Musgrave’s Dance

text: Hurst und der Kahnführer sind bereit, Musgraves Räsonnement zu folgen und in die Menge zu schießen, wohingegen der überzeugte Pazifist Attercliffe sich entschieden dagegen verwahrt. In dieser Situation greift Annie ein und offenbart der Menschenmenge in aller Öffentlichkeit die Umstände des Todes von Sparky. Auf diese Weise sorgt sie dafür, dass Musgrave endgültig das Vertrauen von Walsh verliert, der als „Ernsthafter Bergmann“ bereits zuvor stets seine Skepsis zeigte.


title: Serjeant Musgrave’s Dance

text: Obwohl die Stimmung umgeschlagen ist, will Hurst dennoch in die Menge schießen; Attercliffe und Musgrave versuchen jedoch, ihn daran zu hindern. Die Dragoner kommen im letzten Moment zu Hilfe und erschießen Hurst. Musgrave und Attercliffe werden von ihnen festgenommen. Der Kahnführer wechselt wie zuvor schnell die Seiten; es gibt auf seine Veranlassung hin ein weiteres Mal Freibier in der Stadt, gefolgt von einem Freudentanz der Einwohner um das Bierfass.


title: Serjeant Musgrave’s Dance

text: Die Schlussszene des Dramas ist epilogartig gestaltet. Mrs. Hitchcock besucht die festgenommenen Deserteure Musgrave und Attercliffe, die ihre Hinrichtung erwarten, im Gefängnis. Musgrave verweigert das Essen und wird offenbar immer noch von den grauenvollen Erinnerungen an den Tod von Hitch und die nachfolgende Vergeltungsaktion an den unschuldigen Zivilisten heimgesucht. Er denkt über die Gründe für das Scheitern seiner geplanten Vergeltungsaktion nach und beruft sich erneut auf Gottes Auftrag. Attercliffe dagegen erklärt, dass Gewalt nicht durch Gegengewalt beendet werden könne. Mrs. Hitchcock liefert Musgrave gegenüber eine pragmatische Begründung für das Verhalten der Stadtbewohner, die bei dem Erscheinen der Dragoner Freudentänze aufführten: Sie seien hungrig; daher hätten sie keine Zeit für Musgrave und sein Anliegen. Eines Tages wären die Bewohner jedoch satt und die Dragoner verschwunden. Dann würden die Einwohner sich an alles erinnern und seine Botschaft verstehen (III.2, S. 102).


title: Serjeant Musgrave’s Dance

text: Daraufhin verstummt Musgrave und das Stück endet mit einer bittersüßen Ballade, die Attercliffe vorträgt.


title: Serjeant Musgrave’s Dance

text: Wichtige Inspirationen für den äußeren Handlungsrahmen von "Serjeant Musgrave's Dance" holte sich Arden seinen eigenen Angaben zufolge aus dem amerikanischen Bürgerkriegsfilm "The Raid" (1954), der auf Tatsachen beruht.


title: Serjeant Musgrave’s Dance

text: Die eigentliche Abfassung des Werkes geht jedoch, wie Arden selber ausführt, zurück auf Zeitungsberichte über einen Vorfall, der sich 1958 während der britischen Kämpfe auf Zypern, zum damaligen Zeitpunkt noch britische Kronkolonie, ereignete: „One of the things that set off the play was an incident in Cyprus. A soldier’s wife was shot in the street bei terrorists - and according to newspaper reports - which was all I had to work on at that time - some soldiers ran wild at night and people were killed in the rounding up. The atrocity which sparks off Musgrave’s revolt is roughly similar.“


title: Serjeant Musgrave’s Dance

text: Vordergründig erscheint die entstehungsgeschichtliche Konzeption von "Serjeant Musgrave's Dance" damit als dramatische Umsetzung eines spontanen Schreib- oder Handlungsmpulses des Autors, der über die grauenhaften Vorfälle in der Ferne entsetzt ist und den Drang verspürt, in einem fiktiven dramatischen Szenario eine Handlungsoption durchzuspielen, in der das überall in der Welt zu beobachtende Unrecht an seinen Wurzeln ausgerottet werden soll, indem an den dafür Verantwortlichen Rache genommen wird.


title: Serjeant Musgrave’s Dance

text: Ardens Dramenkonzept geht jedoch entscheidend über einen solchen originären Vergeltungsimpuls hinaus. Er lässt seine Titelfigur die Ursachen dieser situationsfernen Gewalt, wie sie etwa in jenen Zeitungsberichten beschrieben wird, auf die er sich als Dramatiker stützt, nach England zurückverfolgen, um den Menschen die Auswirkungen ihres gesellschaftlichen Handelns unmittelbar vor Augen zu führen und sie dafür zur Rechenschaft zu ziehen. Die Abstraktheit des sozialen Unrechtsgeschehens, die aus dessen Verselbständigung in der Ferne resultiert, soll so durch ein persönliches Eingreifen an einem nahen und überschaubaren Handlungsort durchbrochen und durch einen konkreten individuellen „Akt moralischer Wiedergutmachung“ aufgehoben werden. Nach der Deutung von Hubert Zapf kann dieses Konzept als Versuch verstanden werden, die „Ethik im «Fernhorizont der modernen Welt»“ zurück zu beziehen auf die „Ethik im «Nahhorizont» der eigenen Lebenswelt“. Dies beinhaltet nach Zapf die Zurückholung der weltumgreifenden Dimension des Problems in das Handlungsfeld und die Verantwortlichkeit des einzelnen Individuums, um es derart als lösbar erscheinen zu lassen.


title: Serjeant Musgrave’s Dance

text: In der Rückspiegelung der geopolitischen Ebene auf die Ebene der konkreten, anschaulichen Lebenswelt wird das tiefsitzende menschliche Bedürfnis nach Übernahme einer moralischen Verantwortung und nach einem persönlichen Eingreifen bei Musgrave jedoch zu einem fanatischen Wahn und missionarischen Sendungsbewusstsein, wodurch seine ursprüngliche Absicht in ihr Gegenteil verkehrt wird: Der Lösungsansatz, den er als Handlungssubjekt gewählt hat, um gegen das sinnlose Morden im Krieg aufzubegehren, ist damit von vornherein zum Scheitern verurteilt.


title: Serjeant Musgrave’s Dance

text: Wie bereits der Untertitel des Dramas "An Un-Historical Parable" erkennen lässt, geht es Arden in seinem Werk allerdings nicht um die Behandlung eines spezifischen historischen Themas, sondern um eine grundlegende dramatische Ausleuchtung der gegenwärtigen Realität. Der Rückgriff auf eine geschichtliche Verfremdung dient ihm als Dramatiker vor allem zur parabelhaften Veranschaulichung der darzustellenden zeitübergreifenden Problematik: Indem er Musgraves individuelles Verhalten, das in den komplexen, unüberschaubar gewordenen Verhältnissen der heutigen sozialen Realität nicht mehr nachvollziehbar wäre, in einen Kontext stellt, in dem die heutigen Ausmaße des Problems zwar angedeutet werden, aber noch nicht voll ausgeprägt sind, bleiben die dargebotenen Zusammenhänge konkret genug, um dem Vorgehen von Musgrave in seinem Stück zumindest eine gewisse Plausibilität zu verleihen.


title: Serjeant Musgrave’s Dance

text: Das einsträngig aufgebaute Handlungsgeschehen des Dramas entfaltet sich, atmosphärisch untermalt durch zahlreiche balladeske Stilelemente und (Gesangs-)Einlagen, in gradliniger episodischer Form. Seinen hinausgezögerten Höhepunkt findet es in der Revolte Musgraves während der Marktplatzszene, die nahezu den gesamten dritten Akt beansprucht.


title: Serjeant Musgrave’s Dance

text: Das Stück setzt mit den drei Grundfarben weiß, rot und schwarz ein: Es herrscht Winter mit Eis und Schnee; drei desertierte Soldaten in roten Uniformen, die mit einer speziellen Mission gekommen zu sein scheinen, warten in der Dunkelheit an der verschneiten Anlegestelle nahe der Stadt auf ihren Anführer, den Sergeanten Musgrave, der von Sparky bereits zu Beginn mit dem Beinamen „Black Jack“ (S. 10) bezeichnet wird. Leitmotivisch findet die in jeder Hinsicht durch das Fehlen von menschlicher Freundlichkeit und Wärme gekennzeichnete Atmosphäre ihren Ausdruck schon in Sparkys Eingangsäußerung: „... oh a cold winter, snow, dark“ (S. 9).


title: Serjeant Musgrave’s Dance

text: Die bereits in der Eingangsszene angelegte Metaphorik des Kalten, Abweisenden und Anti-Menschlichen, das die ganze Stadt kennzeichnet, durchzieht ebenso wie die Farbsymbolik als prägendes Element den weiteren Verlauf des dramatischen Geschehens. So bekommen die desertierten Soldaten bereits auf ihrem ersten Erkundungsgang die in der Stadt herrschende „bittere Kälte“ von Streik, Hunger und Aussperrung deutlich zu spüren. Diese Kälte ist nicht allein der harten winterlichen Witterung geschuldet, sondern bringt zugleich das Klima des Misstrauens und der Abweisung seitens der Einwohner gegenüber den Soldaten wie auch die emotionale Spannung zwischen den tief gespaltenen sozialen Gruppen in der Stadt zum Ausdruck. Dabei scheinen die vier Deserteure die Kälte noch zu verstärken: Der Kanal friert hinter ihnen zu und schließt die Stadt völlig von der Außenwelt ab. Die Gleichsetzung der Deserteure und insbesondere ihres Anführers „Black“ Jack Musgrave mit Kälte und Härte wird gleichermaßen durch die ersten Äußerungen des Schankmädchens Annie gegenüber dem Sergeanten weiter verstärkt: Sie charakterisiert ihn als „vom Nordwind gezeugt“ (S. 26) und trifft damit intuitiv nicht nur Musgraves Persönlichkeit, sondern bekundet zugleich ihre instinktive Ablehnung von ihm und allem, wofür er steht. Ein auch symbolhaft zu verstehendes Tauwetter setzt erst ein, als mit Sparkys Tod die Gruppe der desertierten Soldaten auseinander zu brechen beginnt.


title: Serjeant Musgrave’s Dance

text: Die grundsätzliche Zielrichtung von Musgraves Handeln wird relativ früh in der Friedhofsszene enthüllt (I.3, S. 33 ff.): Er ist mit der Absicht in die Stadt gekommen, eine Art von Fanal gegen den Krieg und die Gewalt zu setzen, die er und seine Kameraden im Kolonialkrieg am eigenen Leib erfahren haben. Dabei zeigt er ein unerschütterliches, rigides Sendungsbewusstsein und ist fest davon überzeugt, im Auftrag Gottes zu handeln, ohne dass er jedoch auf irgendwelche offensichtliche Anzeichen für eine solche göttliche Mission verweisen könnte.


title: Serjeant Musgrave’s Dance

text: Musgraves Auswahl genau dieser kleinen nordenglischen Bergarbeiterstadt für sein geplantes öffentliches Fanal gegen die Sündhaftigkeit und Verwerflichkeit des Krieges liegt darin begründet, dass der Soldat Billy Hicks als erstes Opfer einer Kette von Morden, die Musgrave selber als Soldat im Kolonialkrieg miterlebt hat, aus eben dieser Stadt stammt. Wie der Sergeant Musgrave inzwischen von der Wirtin Mrs. Hitchcock erfahren hat, war Hicks aus der Stadt geflohen, um nicht seine Geliebte Anne, die ein Kind von ihm erwartete, heiraten zu müssen. In seiner Garnisonsstadt wurde er dann nach der Rückkehr von einem Opernbesuch von Terroristen hinterrücks erschossen.


title: Serjeant Musgrave’s Dance

text: Bis zu diesem Zeitpunkt in der ersten Hälfte des Dramas wird das grundsätzliche Ziel des Sergeanten zwar einigermaßen klar; die weiteren genauen Motive und insbesondere die konkrete Art und Weise, wie er seine Absicht in die Tat umsetzen möchte, bleiben jedoch lange Zeit bis zu dem dramatischen Höhepunkt in der großen Marktplatzszene im dritten Akt im Dunkeln.


title: Serjeant Musgrave’s Dance

text: Erst hier wird der Plan, den Musgrave durch alle Verwicklungen des Geschehens hindurch mit rigoroser Konsequenz verfolgt, offengelegt: In einer Racheaktion für den Mord an Hicks wurden 34 unschuldige Zivilisten verletzt und fünf, darunter ein junges Mädchen, von den Soldaten getötet. Aus diesem Grunde sollen in einem ersten Schritt die grausamen Folgen des Krieges den Bürgern der Stadt in einer öffentlichen Demonstration drastisch vor Augen geführt werden und in einem zweiten Schritt die politisch Verantwortlichen für den Krieg identifiziert werden, um durch ihre Bestrafung das geschehene Unrecht zu sühnen.


title: Serjeant Musgrave’s Dance

text: Die im Krieg von ihm mit erlebte Ereigniskette hat, wie nun in aller Deutlichkeit zutage tritt, zu einem Zusammenbruch von Musgraves bisherigen, äußerst einfachen Wertesystem geführt, das zuvor nahezu vollständig auf den klaren militärischen Vorgaben und soldatischen Pflichten des „Queen’s Book“ beruhte („You see, The Queen’s Book, which eighteen years I’ve lived, it’s turned inside out for "me". There used to be my duty, now there’s a disease“, S. 90). Ausgelöst durch dieses Kriegsgeschehen hat Musgrave ein vermeintlich von Gott inspiriertes Sendungsbewusstsein mit einer alttestamentarischen Auge-um-Auge-Logik entwickelt, das in einer gefährlichen Monomanie gipfelt.


title: Serjeant Musgrave’s Dance

text: Konnte Musgraves Besessenheit soweit noch als prinzipiell vertretbarer „Anti-Kriegs-Idealismus“ angesehen werden, mit dem er nicht nur seine Mit-Deserteure an sich bindet, sondern für kurze Zeit auch einen Teil der gegen ihn eingestellten Bergarbeiter für sich zu gewinnen vermag, so zeigt sich nun die ganze gefährliche Unmenschlichkeit seines Vorhabens: Das Hochziehen von Billys Skelett am Marktkreuz stellt nur den Anfang dar von „Gottes Tanz auf Erden“ mit Musgrave im Mittelpunkt, der dem Stück seinen Titel gibt. Nur er allein versteht „Gottes Logik“ (S. 37), der zufolge jetzt 25 Personen aus der Stadt zur Vergeltung hingerichtet werden müssen (S. 90).


title: Serjeant Musgrave’s Dance

text: Folgt man dem weiteren Verlauf des Dramas, so ist Musgraves von einer alttestamentarischen Rachementalität bestimmter Plan offensichtlich von Anfang an zum Scheitern verurteilt, was sich im nachfolgenden dramatischen Geschehen nicht nur in dem Eingreifen von Annie äußert, sondern ebenso in der kurz bevorstehenden Ankunft der Dragoner, die vom Bürgermeister zur Wiederherstellung der sozialen Ordnung angefordert worden sind.


title: Serjeant Musgrave’s Dance

text: Bei ihrem Besuch in der Gefängniszelle nach der Inhaftierung von Musgrave und Attercliffe liefert die pragmatisch eingestellte Mrs. Hitchcock dem Sergeanten gegenüber eine unmittelbar einleuchtende Erklärung für das Scheitern seiner Revolte, die Attercliffe in pointierter Form gleichsam allegorisch wie folgt zusammenfasst: „You can’t cure the pox by further whoring.“ (III.2, S. 102; dt.: „Man die Syphilis nicht durch weitere Herumhurerei heilen.“).


title: Serjeant Musgrave’s Dance

text: Wolf-D. Weise sieht dem folgend in seinem Deutungsansatz den wesentlichen Grund für das Fehlschlagen von Musgraves gesamtem Unternehmen darin, dass – sprichwörtlich gesprochen – der Teufel eben nicht mit dem Beelzebub auszutreiben sei. Musgrave muss nach der Interpretation von Weise mit seiner letztlich mörderischen Mission auch deshalb scheitern, weil seine Besessenheit ihn blind macht gegenüber den Bedürfnissen lebendiger Menschen und der Vitalität des Lebens überhaupt, das in seiner vielschichtigen Komplexität diametral im Gegensatz zu Musgraves prinzipiell „lebensfeindlicher und simplifizierender Lebensphilosophie“ steht. Mit dem Schutzschild des „It’s not material“ (z B. S. 14, 27, 33, 69, 87, 96) wehrt Musgrave rigide alles ab, was nicht direkt mit seinem Absichten in Einklang zu bringen ist oder diese sogar in Frage stellen könnte. Zweifel an seinem göttlichen Auftrag oder seiner alttestamentarischen Rachementalität prallen schon bei den geringsten Andeutungen bei ihm völlig ab und werden sofort beiseite gewischt. Am Ende maßt Musgrave sich an, die göttliche Gewalt, die er immer wieder anruft, selber zu vertreten und steht im Begriff, sich zum Richter über Leben und Tod zu machen. Damit fällt er nach Weises Deutung schließlich fast zwangsläufig seiner eigenen Hybris zum Opfer.


title: Serjeant Musgrave’s Dance

text: Ausgehend von einer detaillierten Analyse der Marktplatzszene liefert Hubert Zapf in seinem Interpretationsansatz eine weitergehende Erklärung für die von Anfang an zum Scheitern bestimmte Revolte Musgraves.


title: Serjeant Musgrave’s Dance

text: Zunächst einmal findet dessen geplante Revolte offiziell unter ganz anderen Voraussetzungen statt, die seinen Absichten geradezu konträr gegenüberstehen. Die öffentliche Versammlung auf dem Marktplatz wird von den Stadtoberen vorbereitet, um Freiwillige für die Armee anzuwerben und so mit Hilfe verlockender Geldzahlungen die Anführer der streikenden Bergleute aus der Stadt zu entfernen. Zu diesem Zweck wird mit allem Pomp und aller Rhetorik eine repräsentative politisch-militärische Veranstaltung organisiert: es werden Fahnen und Trompeten sowie Paradeuniformen und Amtskleider aufgeboten, daneben ein Podium, von dem aus der den Bürgermeister und der Pfarrer als Vertretung des städtischen Autoritäten Ansprachen halten, um an die vaterländische Gesinnung der Zuhörer zu appellieren und die Kriegsbegeisterung der jungen Männer in der Stadt zu wecken.


title: Serjeant Musgrave’s Dance

text: Als Musgrave danach das Podium besteigt, versucht er, zunächst kaum spürbar, die Veranstaltung in eine andere Richtung zu lenken. Anscheinend noch mit seinen Vorrednern übereinstimmend beginnt er deren euphorische Darstellung des Krieges zu untergraben, indem er gleichsam en passant von den Schikanen im soldatischen Armeealltag erzählt. Erst danach thematisiert er die eigentlichen Pflichten und das wahre Handeln der Soldaten. Dabei holt er schließlich das Gatling-Maschinengewehr als wirkungsvollste moderne Waffe aus der geheimnisvollen Kiste heraus und lässt es von Attercliffe in Stellung bringen. In dem Moment, in dem Attercliffe das geladene Gewehr auf die versammelten Menschen richtet, nimmt die Vorführung unvermittelt einen gefährlichen Charakter an. Die Bedrohlichkeit wird zudem dramaturgisch dadurch weiter intensiviert, dass das Theaterpublikum die Rolle der versammelten Menge einnimmt, da auf der Bühne zu diesem Zeitpunkt die Stadtbewohner nicht zu sehen sind.


title: Serjeant Musgrave’s Dance

text: Mit der Öffnung der zweiten Kiste und dem Hochziehen des Skeletts von Billy Hicks an der Fahnenstange wird sodann der Gegensatz von politischer Kriegsideologie und tatsächlicher Realität des Kriegsgeschehens schockartig theatralisiert und der titelgebende Tanz des Sergeanten unter dem Marktkreuz vorbereitet, mit dem er die Wirklichkeit des Krieges in Szene setzen will. Sein wilder Tanz soll in makabrer, aber äußerst expressiver Form die Grausamkeit der Kriegsrealität veranschaulichen; die in der entlegenen Ferne abstrakten Kriegsereignisse will er damit in dem konkreten Lebenshorizont der Stadtbewohner sinnlich-plastisch erfahrbar machen. Um die Schuldverstrickung der Stadtbevölkerung – und ebenso des Theaterpublikums – nochmals zu betonen, singt Musgrave dazu sein bereits in der Inhaltsangabe angesprochenes Lied: „... Up he goes, and no-one knows, who it was that raised him. ... He sits on your back and you'll never, never lose him...“ (III.1, S. 90).


title: Serjeant Musgrave’s Dance

text: Nach dem abrupten Abbruch des Tanzes erläutert Musgrave auf der diskursiven Ebene die Vorgeschichte und die Intention seines Auftritts. Das am Fahnenmast aufgezogene Skelett des toten Soldaten identifiziert er an diesem Punkt als das des aus dieser Stadt stammenden Billy Hicks. Damit werden die scheinbar fernen Vorfälle in den Kolonien endgültig in die eigene Lebenswelt der Stadtbewohner einschließlich der persönlichen Freunde und Bekannten von Billy – sozusagen auf der "face-to-face"-Ebene – zurückgeholt.


title: Serjeant Musgrave’s Dance

text: Genau an diesem Punkt, an dem die Betroffenheit der Bürger ihren Höhepunkt erreicht hat(III.1, S. 95), beginnt Musgrave, den Kern des Problems, das er lösen möchte, aus der Perspektive seiner eigenen Logik zu erläutern: In den von ihm berichteten Vorfällen in den Kolonien zeigt sich in typischer Weise die unkontrollierbare Verselbständigung und Eskalation der Gewalt, der er nunmehr für alle Zeit ein Ende bereiten will (III.1, S. 96). Damit setzt der Sergeant Zapf zufolge „der zirkulären Eigengesetzlichkeit eines verselbständigten Gewaltgeschehens die Teleologie persönlichen Handelns“ entgegen, d. h. eben jene „Logik“ Gottes, die er erkannt zu haben glaubt und auf deren Grundlage er mit “paranoid anmutender Klarheit” als Schlussfolgerung die «Lösung» des Problems formuliert: In Übertragung desselben Verhältnisses von 1:5 müssen jetzt 25 führende Vertretern der Stadt zur Vergeltung sterben; damit würde mit mathematischer Genauigkeit das Unrecht eine Wiedergutmachung erfahren und der Teufelskreis der Gewalt durchbrochen.


title: Serjeant Musgrave’s Dance

text: Die streikenden Bergarbeiter zeigen sich trotz der Skepsis ihres Anführers Walsh und der von Musgrave selber eingestandenen „madness“ von diesem Gedankengang zunächst durchaus beeindruckt; erst mit dem Eingreifen von Annie, der einstigen Geliebten von Billy Hicks, und ihrem Bericht über die Umstände des Todes von Sparky schlägt die Stimmung um. So wird Musgraves Vorhaben vereitelt, noch bevor die herbeigerufenen Dragoner auch von außen her schließlich das endgültige Scheitern seines Planes besiegeln.


title: Serjeant Musgrave’s Dance

text: Die Gründe für das Scheitern von Musgraves Revolte liegen damit nicht allein in äußeren Zufälligkeiten oder gesellschaftlichen Machtverhältnissen und Widerständen begründet, sondern gleichermaßen in der inneren Widersprüchlichkeit seines eigenen Handlungskonzeptes, das trotz des moralischen Anspruches nämlich eben jene konkret-menschliche Wirklichkeit ausblendet, um die es vorgeblich geht. In seiner Undurchschaubarkeit nimmt es selber abstrakte Züge an und macht derart seine eigene ursprüngliche Zielrichtung zunichte.


title: Serjeant Musgrave’s Dance

text: Das Handeln der Titelfigur wird von Arden in auffälliger Weise durch die Motivik von «Buch» und «Wort» gekennzeichnet. So stellt für Musgrave zunächst lange Zeit das «Queen’s Book» eine überpersönliche Autorität dar; dessen Regeln sind für ihn eine notwendige Lebensgrundlage. Solange das Töten für ihn als Soldat durch die Vorschriften des Buches gedeckt war, gab es für ihn keinen Anlass zum Zweifeln. Die durch die Ermordung von Billy Hicks ausgelöste Gewaltkette führt jedoch, wie oben dargelegt, für Musgrave zu dem Zusammenbruch des dort vorgegebenen einfachen soldatischen Wertesystems und Verhaltenskodexes. Sein gesamtes weiteres Unternehmen im Verlauf des Dramas lässt sich in dieser Hinsicht als Bemühung deuten, ein neues «Buch» zu finden bzw. „das Buch der Königin durch das Buch Jahwes zu ersetzen.“


title: Serjeant Musgrave’s Dance

text: Sind die anderen Figuren in ihre Interessen oder Begierden verstrickt, so zeigt sich Musgrave in das Studium der Bibel bzw. des Alten Testamentes vertieft. Das Buchmotiv erscheint des Weiteren auch in dem „notebook“, mit dem Musgrave im Gegensatz zu den übrigen trinkenden und feiernden Personen beschäftigt ist (S. 56), sowie in der Alptraumszene, in der ihn die Erinnerung an die koloniale Racheaktion heimsucht (II.3, S. 64).


title: Serjeant Musgrave’s Dance

text: Der Halt, den Musgrave in diesem „neuen“ Buch sucht, zeigt jedoch, das sich an den abstrakten, fremdbestimmten Prinzipien seines Handelns nichts geändert hat; allein dessen Inhalt hat sich verändert. Die Buchmotivik lässt zudem erkennen, wie sehr Musgrave bis auf das Innerste genau von dem militärischen Apparat bestimmt wird, aus dem er auszubrechen versucht. Dies äußert sich gleichermaßen in seiner Besessenheit von Ordnung und Disziplin, der autoritären Befehls-Gehorsamkeits-Beziehung zu seinen Untergebenen sowie in seinem unerschütterlichen Glauben an militärische Normen und Rangabzeichen. Auch in der Marktplatzszene wird seine geplante Demaskierung des Militarismus zu einer Demonstration militärischer Stärke, wobei das auf die Menge gerichtete Maschinengewehr selbst zum Bild jener Gewaltmaschinerie wird, die es durchbrechen soll.


title: Serjeant Musgrave’s Dance

text: Musgrave schaltet in seinem rein logisch-gedanklichen Handlungskalkül zudem bewusst alle persönlichen Gefühle oder Empfindungen aus und wird damit entgegen seinem beabsichtigten Engagement für die Menschlichkeit und Humanität selber zu einer Personifikation der menschlichen Gefühlskälte, die Anne bei der ersten Begegnung mit ihm instinktiv zurückschrecken lässt (I.2, S. 25 f.). Indem Musgrave in dieser Hinsicht in seinem Vorgehen alle menschlich-emotionalen Befindlichkeiten ausgrenzt, wird er jedoch selber zum Handlungsträger eben jener abstrakten Gesellschaft, die er bekämpft. Wie eine fremde, unpersönliche Macht dringt er in die Lebenswelt der Menschen in der Stadt ein und unterwirft sie über ihre Köpfe hinweg seiner eigenen Handlungslogik (vgl. S. 101). Mit erstaunlicher Klarsicht verdeutlicht die Wirtin Mrs. Hitchcock ihm diesen Fehler in seinem Denkansatz während ihres Gefängnisbesuches am Ende des Dramas (III.2, S. 102ff.).


title: Serjeant Musgrave’s Dance

text: Im Hinblick auf die Handlungsstruktur des Stücks als ganze ergibt sich aus dieser Selbstwidersprüchlichkeit oder Einseitigkeit der Handlungskonzeptes der Titelfigur eine Verkomplizierung, wenn nicht gar Verdopplung, der oben dargestellten Ausgangsproblematik des Werks. Der Gegenentwurf des Protagonisten zum verselbständigten Teufelskreis der Gewalt wird durch seine eigene Verselbständigung wiederum zu einem Gegenpol im Drama auf der Ebene des Konkret-Menschlichen, das derart ausgegrenzt wird. Damit entsteht eine gegenläufige Dynamik, durch welche die angestrebte Lösung des Problems in immer unübersichtliche Situationen und unentwirrbare Handlungsverstrickungen führt. Die am Ende einrückenden Dragoner könnten alles zwar gleichsam wie ein „deus ex machina“ auflösen, würden damit aber gleichermaßen das Ausgangsproblem als solches aufheben.


title: Serjeant Musgrave’s Dance

text: Arden benötigt als Dramatiker daher eine – zumindest utopisch-visionäre – Gegenperspektive. Personifiziert wird ein solcher Gegenpol zu Musgraves Lebensfeindlichkeit durch das Schankmädchen Annie. Obwohl sie ähnlich wie Musgrave von den Schrecken des Krieges gezeichnet ist (sie hat ihr Geliebten und ihr Kind verloren) und gleichermaßen das sinnlose Töten verabscheut, unterscheidet sie sich sowohl in ihrem Wesen als auch in ihrem Verhalten stark von der Titelfigur. Während Musgrave sowohl in der Vorgeschichte als auch im gesamten Verlauf des dramatischen Geschehens die Rolle des Täters einnimmt, steckt Annie in der Rolle des Opfers. Im Gegensatz zu der Klarheit des kalten, wahnhaften Handlungskalküls von Musgrave steht ihre psychische Desorientierung und geringe geistige Beweglichkeit infolge ihres tragisch gescheiterten Lebens; der disziplinierten, lebensfeindlichen Ordnung des Protagonisten steht die Unordnung ihrer Verhältnisse gegenüber, seiner emotionslosen puritanischen Askese ihr Liebesbedürfnis, das sich vor allem in ihrer Promiskuität äußert (vgl. II.1, S. 51 f. und II.3, S. 58 ff.)


title: Serjeant Musgrave’s Dance

text: Durchaus vergleichbar mit den Frauenfiguren in Brechts Werken zeigt sie in ihrer Verlorenheit und Erniedrigung dennoch Züge, die ihr „eine menschlich überlegene Statur“ verleihen, etwa wenn sie ihre Trauer in ihrer Gesangsballade im dritten Akt mit „poetischer Schönheit“ zum Ausdruck zu bringen vermag (III.1, S. 95).


title: Serjeant Musgrave’s Dance

text: In deutlichem Kontrast zu Musgraves beziehungsferner Selbstisolation steht zudem die zwischenmenschliche Sensibilität Annies. Ist Musgrave blind gegenüber dem Befinden der Menschen in seinem Umfeld, zeigt das Schankmädchen dagegen ein tieferes Verständnis ihrer eigenen persönlichen Situation als der Situation aller Menschen: „Cold and alone. Like, stand in a crowd but every one alone“ (II.3, S. 58), sagt sie, als sie die Nacht mit Hurst verbringen will, um ihrer Einsamkeit für kurze Zeit zu entfliehen.


title: Serjeant Musgrave’s Dance

text: Im weiteren Verlauf dieser Schlüsselszene akzentuiert Arden ihre Rolle als gleichsam allegorische Personifikation der sinnlich-emotionalen Lebenswelt und verdeutlicht deren Inkompatibilität mit dem Handlungsprinzip seines Protagonisten. Das mit Anne eng verknüpfte Motiv des "life and love" wird im Drama nicht nur dem Handlungskonzept der Titelfigur entgegen gestellt, sondern bildet auch einen Gegenentwurf zu den übrigen Figuren in der Stadt, wie etwa dem aufgeblasenen und raffgierigen Bürgermeister, dem scheinheiligen Pfarrer, dem dümmlich-überheblichen Konstabler auf Seiten der Herrschenden oder den machtlosen, dumpfen und hungernden Bergleuten oder verarmten Stadtbewohnern.


title: Serjeant Musgrave’s Dance

text: Die "life and love"-Motivik in "Serjeant Musgrave" ist darüber hinaus mit den traditionellen Elementen des "Mummers’ Play" als einer frühen Form des mittelalterlichen englischen Straßentheaters verbunden, vor allem mit der dazugehörigen «Werbezeromie», die Arden in sein Drama einbringt. Allerdings wird das damit in das Drama eingeführte Sinnmodell eines Fruchtbarkeitsritus in sein Gegenteil verkehrt, wie die grotesk umgekehrte Werbezeremonie im weiteren Verlauf der dritten Szene im zweiten Akt zeigt.


title: Serjeant Musgrave’s Dance

text: Annie wirbt zunächst um Hurst als dem Deserteur, der dem traditionellen Ideal von aggressiver Männlichkeit am nächsten kommt. Dieser stößt sie jedoch in seiner blinden Autoritätshörigkeit gegenüber Musgrave zurück, entgegen seinem eigenen spontanen inneren Trieb. Auch Attercliffe, der desillusionierte Pazifist in der Gruppe der Deserteure, weist sie ab, so dass sie sich in ihrer Verzweiflung schließlich von Sparky, dem geistig anspruchslosesten in der Gruppe der desertierten Soldaten, trösten lässt. In Analogie zum typischen Figurenrepertoire des "Mummers’ Play" nimmt dieser jedoch die Rolle des "fool" in Ardens Werk ein.


title: Serjeant Musgrave’s Dance

text: Trotzdem entfaltet sich in der Begegnung dieser beiden schwächsten Charaktere im Stück eine zwischenmenschliche Beziehung, die beiden hilft, zumindest kurzzeitig ihre Ohnmacht und Einsamkeit zu überwinden. So stellt Sparky in dem Gespräch mit Annie erstmals die bislang bedingungslos akzeptierte Autorität von Musgrave in Frage und gesteht seine Angst vor der geplanten Aktion ein, während Annie umgekehrt über ihr persönliches Lebensschicksal spricht. Die gegenseitige Öffnung und das wachsende Verständnis füreinander führen zu der offenen Kritik Sparkys an Musgraves Vorhaben, die im Wesentlichen wiederum auf der von Musgrave ausgegrenzten Sphäre des "life and love" beruht (II.3, S. 63 f.).


title: Serjeant Musgrave’s Dance

text: Annie versteht zwar nicht den genauen Inhalt der inkohärenten Äußerungen von Sparky, erfasst aber dennoch den gemeinten Sinn. Daher geht sie auch auf Sparkys Vorschlag ein, gemeinsam zu fliehen. Auf der strukturellen Ebene scheint sich damit eine Wiederholung der gleichen Handlung anzubahnen, die Musgrave zuvor beging: Sparky plant hier zum zweiten Mal, aus einem unmenschlichen, sich verselbständigtem Handlungssystem zu desertieren, diesmal dem von Musgrave.


title: Serjeant Musgrave’s Dance

text: Es scheint an diesem Punkt eine konkrete Utopie von Liebe und Freiheit auf, die jedoch unter den gegebenen Umständen nicht zu verwirklichen ist. Dennoch wird mit der Figur Annies und in ihrer Beziehung zu Sparky unterschwellig eine Art von Gegenkraft dargestellt, die letztlich ebenso zu dem Scheitern von Musgraves Revolte beiträgt. Sparkys Tod stellt einen Wendepunkt in dem dramatischen Handlungsverlauf dar, der dazu führt, dass Attercliffe sich von der geplanten Aktion zunehmend distanziert. Auch in der Marktplatzszene spielen die besonderen Umstände von Sparkys Tod eine entscheidende Rolle; Annies Bericht sorgt für jenen Stimmungswandel bei den Bergarbeitern, der die geplante Vergeltungsaktion von Musgrave verhindert.


title: Serjeant Musgrave’s Dance

text: Mit dem Scheitern des grausamen Handlungskalküls von Musgrave, aber auch des utopischen Gegenpols von "life and love" lässt Ardens Drama eine Lösungsperspektive für die oben genannte Ausgangsproblematik offen. Ungeachtet seiner Selbstwidersprüchlichkeit und grausamen Inhumanität bleibt Musgraves Lösungsansatz, das System selbst mit den Mitteln einer direkten persönlichen Aktion zu treffen, im Ansatz nicht nur verfehlt, sondern ähnlich illusionär wie die Utopie des Gegenentwurfs in der vorgegebenen Situation.


title: Serjeant Musgrave’s Dance

text: Das Illusionäre an Musgraves Lösungsansatz tritt im ersten Teil des Dramas einzig dadurch in den Hintergrund, dass die Stadt von der Außenwelt abgeschnitten ist. Mit der Reparatur des Telegrafenmastes und dem einsetzenden Tauwetter wird mit zunehmender Deutlichkeit die Verbindung zur Außenwelt wiederhergestellt. Die Truppen von außen sind bereits angefordert, um wieder für Ruhe und Ordnung im Sinne der Stadtoberen zu sorgen; Musgrave bleibt nur noch eine kurze Frist für die Durchführung seiner Racheaktion, deren Aussichtslosigkeit bereits besiegelt ist.


title: Serjeant Musgrave’s Dance

text: In bezeichnender Weise wird Musgrave von den Dragonern unter tatkräftiger Mithilfe des Kahnführers festgenommen; der Bargee als Verkörperung des allgegenwärtigen Opportunisten und prinzipienlosen, allein auf seine eigenen Interessen achtenden Egoisten wird so paradoxerweise zum alleinigen Nutznießer des Konfliktes. Mit seiner „chamäleonhaften Anpassungsfähigkeit“ steht er nicht nur im krassen Gegensatz zu dem moralischen Rigorismus der Titelfigur, sondern agiert in seiner dramatischen Funktion darüber hinaus sowohl als Vermittler zwischen dem ‹Publikum› auf der Bühne und dem Publikum im Theater als auch als Verbindungsglied zwischen der Binnenwelt der Stadt und der Außenwelt jenseits des Flusses. Als Fährmann bringt er die Gruppe der Deserteure über den Fluss in die Stadt; mit seinen vielfältigen Manipulationen schafft er immer wieder Verbindungslinien zwischen den verschiedenen Handlungselementen und Episoden, wobei er in der Regel die Intentionen der handelnden Parteien untergräbt, indem er sie allem Anschein nach unterstützt. Zapf zufolge personifiziert er „eine hinter dem Rücken der Menschen wirkende Kraft, die ihrem Handeln den Wind aus den Segeln nimmt ... [und] dessen Sinnanspruch dementiert“.


title: Serjeant Musgrave’s Dance

text: Der von dem Kahnführer initiierte nachfolgende Tanz des Volkes um das Bierfass ist nach Zapf insofern ein „ironischer Kontrast zum Tanz des Sergeanten“, eine „Flucht in den kollektiven Rausch, ein Vergessen des neuartigen Konflikts, in den Musgrave die Bürger der Stadt gestürzt hat.“


title: Serjeant Musgrave’s Dance

text: In dieser Hinsicht ist, wie Zapf in seiner Deutung abschließend anmerkt, "Serjeant Musgrave’s Dance" nicht nur eine „hochgradig ambivalente Parabel“, sondern zugleich „ein Lehrstück, das zeigt, wie es "nicht" geht, wie unter den dargestellten Bedingungen der scheinbare Weg in die Lösung zu einem Weg in die Sackgasse wird.“


title: Serjeant Musgrave’s Dance

text: "Serjeant Musgrave's Dance" wurde am 22. Oktober 1959 am Royal Court Theatre in London unter der Regie von Lindsay Anderson mit Ian Bannen in der Titelrolle uraufgeführt, musste jedoch nach nur 28 Vorstellungen wieder abgesetzt werden. Die Reaktion der Kritiker und Rezensenten fiel überwiegend negativ aus; den zahlreichen offenen Verrissen standen nur wenige wohlwollende Rezensionen gegenüber, in denen allerdings teilweise zugleich die Irritation der Verfasser und auch des Publikums über das zweite Drama Ardens deutlich spürbar war. Zuschauer und Kritiker taten sich anfangs schwer mit der eigentümlichen Spannung von Sozialkritik und hintergründiger Symbolik sowie von naturalistischer Prosa und Verssprache. Neben dieser für das Werk typischen Mischung von "social drama" und "poetic drama" wirkte auch Ardens dramaturgisch-bühnentechnische Nähe zum Brechtschen Theater in Verbindung mit dem gleichzeitigen Rückgriff auf die Tradition der englisch-schottischen Volksballade auf die Kritik und das Publikum zunächst äußerst befremdlich. Gleiches galt für die hieraus resultierende ganz spezifische Sprechgebung seines Dramas mit ihrer Verknüpfung von lyrischen und epischen Elementen mit Songs. Verwirrend für die frühen Rezipienten des Werkes waren zudem das Fehlen einer vorgefertigten, eindeutigen Aussage und die Offenheit des Endes in Ardens Drama.


title: Serjeant Musgrave’s Dance

text: Nach der Neuinszenierung des Werkes auf derselben Bühne im Jahre 1965 reagierte die Kritik allerdings vorwiegend positiv, wenngleich noch verbunden mit einer ambivalenten Haltung. In gewisser Weise exemplarisch für den allgemeinen Tenor in den Kritiken aus dieser Zeit bezeichnete etwa der renommierte englische Theaterwissenschaftler und Literaturkritiker Ronald Byden in seiner Rezension im "New Statesman" vom 17. Dezember 1965 das Stück als „a work ... both pre-eminent in its generation and imperfect in itself“ (dt. „ein Werk, das sowohl in seiner Generation hervortritt und in sich unvollkommen ist“).


title: Serjeant Musgrave’s Dance

text: Die markanten Unterschiede in Ardens Werk im Vergleich zu anderen führenden Dramatikern seiner Zeit wie z. B. Osborne, Pinter oder auch Wesker erschwerten eine einfache kategorisierende Einordnung von "Serjeant Musgrave’s Dance" und machten das Stück vermutlich auch aus diesem Grund relativ unzugänglich für die damaligen Rezipienten.


title: Serjeant Musgrave’s Dance

text: Trotz der anfangs negativen oder bestenfalls zurückhaltenden Reaktionen auf Seiten der Literaturkritik machte das Werk Arden als Dramatiker einem breiteren Publikum bekannt und bedeutete für ihn den entscheidenden Durchbruch in seiner literarischen Karriere. Das war nicht zuletzt auch auf die 1961 und 1965 in Großbritannien ausgestrahlten Fernsehfassungen des Dramas zurückzuführen.


title: Serjeant Musgrave’s Dance

text: In den literaturwissenschaftlichen Deutungen und Analysen wandelte sich die Einstellung zu Ardens Werk bereits in den frühen 1960er Jahren ins Positive. Schon 1962 zählte Ian Rodger "Serjeant Musgrave's Dance" zu den beiden wichtigsten Werken im englischen Drama der Nachkriegszeit; nach der Neuinszenierung des Stückes 1965 stufte Albert Hunt in seiner Analyse der dramatischen Werke von Arden "Serjeant Musgrave's Dance" als das Meisterwerk des Dramatikers ein, das als moderner Klassiker Eingang in den Kanon der englischen Literatur gefunden habe und zu den vorgeschriebenen Prüfungsthemen der Literaturstudenten zähle: „"Serjeant Musgrave's Dance" is now generally accepted as John Arden’s masterpiece. It has been canonized by being made a part of syllabus in schools ... it has become a prescribed text in English Literature Examinations.“


title: Serjeant Musgrave’s Dance

text: Spätestens seit den 1970er Jahren wird das Drama mittlerweile von der Kritik und Literaturwissenschaft einhellig zu den gattungs- und literaturgeschichtlich bedeutsamsten Schlüsselwerken des modernen englischen Dramas gezählt.


title: Serjeant Musgrave’s Dance

text: 1963 inszenierte der namhafte Regisseur Peter Brook eine französischsprachige Fassung des Dramas am Pariser Théâtre de l’Athénée unter dem Titel "La Danse du Sergent Musgrave".


title: Serjeant Musgrave’s Dance

text: Hervorzuheben sind in der Folgezeit vor allem die Neuaufführung am National Theatre in London 1981 sowie die Neuinszenierung durch die Oxford Stage Company im Jahre 2003, die in besonderer Weise die nach wie vor vorhandene Aktualität des Werkes auf dem Hintergrund der Irak- und Afghanistankriege verdeutlichte.


title: Serjeant Musgrave’s Dance

text: Im November 2012 veranstaltete das Royal Court Theatre nach Ardens Tod eine szenische Lesung des Dramas zu seinen Ehren.


title: Serjeant Musgrave’s Dance

text: Auf deutschsprachigen Bühnen wurde "Der Tanz des Sergeanten Musgrave" erstmals am 27. Februar 1962 am Theater Basel unter der Regie von Adolph Spalinger aufgeführt. Eine weitere Aufführung folgte am 2. Mai 1964 an der Schaubühne am Halleschen Ufer in Berlin unter der Regie von George Brandt und Hagen Mueller-Stahl.


title: Serjeant Musgrave’s Dance

text: Erwähnenswert ist unter den verschiedenen nachfolgenden Inszenierungen auf deutschen Bühnen insbesondere die ostdeutsche Aufführung am Poetischen Theater Leipzig 1984 in der damaligen Deutschen Demokratischen Republik.


title: Serjeant Musgrave’s Dance

text: Beim Theaterpublikum ist Ardens Drama nach einer Boomphase in den späten 1960er Jahren auf diversen europäischen, insbesondere aber deutschen Bühnen seitdem allerdings auf eine insgesamt geringere Resonanz gestoßen als im Falle der übrigen führenden Dramatiker Englands seiner Zeit.


title: Serjeant Musgrave’s Dance

text: "Serjeant Musgrave’s Dance" erhielt 1959 den Encyclopædia Britannica Prize und 1960 den Evening Standard Most Promising Playwright Award, obwohl das Stück zu diesem Zeitpunkt von der Kritik und Öffentlichkeit noch keineswegs voll anerkannt wurde.


title: Serjeant Musgrave’s Dance

text: Arden schrieb das Drehbuch für eine Fernsehfassung des Dramas, die 1961 von dem privaten Fernsehsender Granada TV unter der Regie von Stuart Burge produziert und ausgestrahlt wurde.


title: Serjeant Musgrave’s Dance

text: 1965 folgte eine dreiteilige Schulfassung der BBC unter der Leitung von Michael Simpson. Das Drehbuch verfasste wiederum John Arden in Zusammenarbeit mit Michael Simpson.


title: Serjeant Musgrave’s Dance

text: Eine deutsche Fernsehversion mit Rolf Boysen in der Titelrolle wurde im Auftrag des WDR von der Bavaria Atelier unter der Regie von Fritz Umgelter produziert und erstmals am 28. Dezember 1969 im deutschen Fernsehen gesendet.


title: Serjeant Musgrave’s Dance

text: Eine Radiofassung unter der Regie von Toby Smith wurde auf BBC Radio 3 am 14. Dezember 2003 ausgestrahlt.


title: Philip Meckseper

text: Philip Meckseper ist ein deutscher Liedtexter, Komponist und Musikproduzent, der auch häufig unter dem Pseudonym Jr. Blender wirkt. Bekanntheit erlangte er als Autor und Produzent von Major Lazer, P!nk, LSD oder auch Dua Lipa. Die kommerziell erfolgreichste Mitwirkung feierte er mit der Single "Lean On" (Major Lazer & DJ Snake feat. MØ) aus dem Jahr 2015, die sich laut Schallplattenauszeichnungen weltweit über neun Millionen Mal verkaufte.


title: Philip Meckseper

text: Meckseper lebt und arbeitet in Hamburg.


title: Philip Meckseper

text: Mecksepers erste Tonträger erschienen im Jahr 2005. Zusammen mit Istari Lasterfahrer veröffentlichte er die Single "Digital for Now … Analog for Ever!". Im selben Jahr erschien mit "Remix Conference 1" ein Remixalbum in Kooperation mit SoulForce, das als Promo-Tonträger erschien. In den nächsten Jahren erschienen weitere vereinzelte Singleauskopplungen sowie weitere Remixalben, die den kommerziellen Erfolg jedoch verfehlten. Darüber wirkte er auch unter den Projektnamen Blender, Blenders Finest, So Shifty (mit Till Schumann), Supersonic Sound (mit Michael Panzer) und Tiger Eye, die jedoch allesamt den kommerziellen Erfolg auch nicht schafften.


title: Philip Meckseper

text: Mecksepers trat erstmals 2004 als Produzent in Erscheinung. Er produzierte hierbei die Promo-Single "Fire / Blueprint" für den jamaikanischen Reggaesänger Capleton. In den nächsten Jahren konzentrierte er sich weiter auf Autorenbeteiligungen und Produktionen im Dancehall- und Reggaebereich. Hierbei arbeitete er unter anderem mit Million Stylez, Vybz Kartel, Bounty Killer, Richie Spice, Phenomden oder auch Mono & Nikitaman. Der kommerzielle Durchbruch als Autor und Produzent blieb zunächst aus, bis er 2015 begann, regelmäßig mit dem US-amerikanischen Trio Major Lazer zusammenzuarbeiten. Nachdem er bereits 2012 den Major-Lazer-Remix zu "Locked Out of Heaven" von Bruno Mars produziert hatte, schrieb er gemeinsam mit weiteren Koautoren die Single "Lean On". Die Single wurde zum ersten Charthit für Mecksepers und gleichzeitig zur kommerziell erfolgreichsten Veröffentlichung in seiner Karriere. Die Single erreichte unter anderem die Chartspitze in Dänemark, Finnland und der Schweiz sowie Top-10-Platzierungen in Deutschland, Österreich, dem Vereinigten Königreich oder auch den Vereinigten Staaten. Schallplattenauszeichnungen zufolge verkaufte sich die Single über neun Millionen Mal, davon alleine vier Millionen Mal in den Vereinigten Staaten. In den Folgejahren folgten mit "Light It Up", "Boom", "Cold Water", "Run Up", "Let Me Live" und "Trigger" weitere Charthits mit Major Lazer. Darüber hinaus schrieb Mecksepers weitere Charthits für Dimitri Vegas & Like Mike, Stargate, P!nk, LSD, Dua Lipa, Lena, Seeed oder auch Diplo. Gemäß Schallplattenauszeichnungen verkauften sich seine Autorenbeteiligungen und Produktionen über 28 Millionen Mal.


title: Funpark (Wintersport)

text: Funparks (engl.) sind Vergnügungsparks in Wintersportgebieten, in denen man mit Ski bzw. Snowboard über verschiedene Hindernisse fährt. Funparks findet man in fast jedem Wintersportgebiet, in der Regel nicht abhängig von dessen Grösse. In einem Funpark findet man vor allem verschieden grosse Schanzen und Hindernisse, die es zu überwinden gilt. Man gewinnt dabei Sicherheit in der Luft beim Springen und man kann Tricks, die auf der normalen Skipiste nicht möglich sind, ausprobieren. Das Verletzungsrisiko ist dabei erhöht, weshalb Funparkbesucher eher jünger sind. Der bekannteste Funpark der Schweiz befindet sich in Laax.


title: Funpark (Wintersport)

text: Die ganze Planung für einen Funpark ist sehr aufwendig. Bei größeren Funparks wird das Gelände, wo der Park gebaut wird, digital vermessen. So kann am Computer alles geplant und ein 3D-Modell erstellt werden. Die Vorbereitungen beginnen bereits im Sommer. Es werden "Rails" und "Boxen" hergestellt und das Gelände wird so präpariert, dass später die Arbeit im Schnee erleichtert wird. Wenn die Skisaison beginnt und die Beschneiung beendet ist, wird mit der Ausarbeitung begonnen. Die bereits hergestellten, oder eingelagerten Nicht-Schnee-Elemente, werden im Boden verankert und Schnee-Elemente (wie z. B. Schanzen), werden mit Hilfe von Pistenfahrzeugen und Schaufeln usw. aus Schnee geformt. Mit Handarbeit wird am Ende die Feinarbeit gemacht, sodass die Sicherheit für Parkbesucher gewährleistet werden kann. Zeichen für Qualität ist u. a. die Vielfältigkeit der Elemente.


title: Funpark (Wintersport)

text: In einem Funpark in Wintersportgebieten findet man viele verschiedene Elemente. Dazu gehören Hindernisse in den verschiedensten Formen und Farben, die es zu überwinden gilt, oder auch Schanzen in allen möglichen Grössen. Die wichtigsten Elemente sind Schanzen, "Rails" und "Boxen".


title: Funpark (Wintersport)

text: In einem Funpark gibt es keine Aufsichtspersonen, sondern jeder ist für die eigene Sicherheit und die der anderen verantwortlich. Es gibt Regeln, die Sicherheit gewährleisten sollen. Zu diesen Regeln gehört zum Beispiel ein Verbot, sich vorzudrängeln, ein Zeichen zu geben, wenn man losfährt, das Anpassen der Geschwindigkeit an sein Fahrkönnen, oder auch die schnelle Freigabe eines Elements nach dem Befahren. Trotz diesen Regeln passieren Unfälle, die manchmal den Einsatz beispielsweise der Schweizerischen Rettungsflugwacht (Rega) benötigen. Um die Grundlagen zu erlernen, kann der erste Versuch in Begleitung eines Skilehrers vorgenommen werden.


title: Funpark (Wintersport)

text: Professionelle Ski-/Snowboard-Freestyler (z. B. einer der weltbesten Freestyler Andri Ragettli oder auch Jesper Tjäder) können an verschiedenen Wettkämpfen teilnehmen. Ein Teil der Disziplinen solcher kompetitiven Freestyle-Skiing-Wettkämpfe wird in Funparks ausgetragen.


title: Funpark (Wintersport)

text: Dazu gehören bekannte Veranstaltungen wie zum Beispiel:


title: Lojas Riachuelo

text: Lojas Riachuelo ist ein brasilianisches Unternehmen mit Sitz in São Paulo, das hauptsächlich im Einzelhandel tätig ist. Es ist im Besitz der "Guararapes Confecções Group". Nach den Einzelhändlern C & A Brasil und Lojas Renner ist es der drittgrößte Textileinzelhändler in Brasilien. Das Unternehmen verfügt zurzeit über 315 Filialen und eine Verkaufsfläche von 654.000 m². Jahr 2013 wurde das Unternehmen mit einem Wert von 690 Millionen US-Dollar zur wertvollsten Modemarke Brasiliens gewählt und belegt laut Brand Finance den 33. Platz auf der Liste der 100 wertvollsten Marken des Landes. Die Geschichte von "Guararapes" begann 1947, als die Brüder Nevaldo und Newton Rocha in Natal ihr erstes Bekleidungsgeschäft mit dem Namen "A Capital" eröffneten. Vier Jahre später eröffnete das Unternehmen ein kleines Bekleidungsgeschäft in Recife und erwarb mehrere Verkaufsstellen zu einer Zeit, als sich der Bekleidungsmarkt im Nordosten Brasiliens zu entwickeln begann.


title: Lojas Riachuelo

text: Im Oktober 1956 gründeten die Brüder die Firma Guararapes in Recife.


title: Lojas Riachuelo

text: In den frühen 1970er Jahren wurde der Hauptsitz des Unternehmens eröffnet und 1976 wurden die Fabriken in Fortaleza und Mossoró gebaut. Im selben Jahr wurde die Super G-Handelskette gegründet.


title: Lojas Riachuelo

text: 1979 erwarb Guararapes die Filialketten "Riachuelo" und "Wolens" und weitete seine Aktivitäten auf den Textileinzelhandel aus, der heute für das größte Wachstum der Gruppe verantwortlich ist.


title: Lojas Riachuelo

text: Die 1982 von Flávio Rocha gegründete Marke Pool wurde ins Leben gerufen, eine Marke, die sich an junge Menschen richtet. Zu Beginn seiner Karriere war sie außerdem Hauptsponsor des Piloten Ayrton Senna nahm an den Kategorien Kart und Formel 3 teil.


title: Lojas Riachuelo

text: Neben Riachuelo besitzt die Gruppe Midway Financeira, Shopping Midway Mall und Transportadora Casa Verde.


title: Lojas Riachuelo

text: Im Jahr 2008 wurde das Logo mit Großbuchstaben und mit einem stilisierten R modifiziert. Im Dezember 2013 wurde eine neue Identität für die Marke des Unternehmens und die Abkürzung für RCHLO bekannt gegeben. Ricardo Van Steen, der für die Änderung verantwortlich ist, kommentierte den starken Einfluss der neuen Marke auf soziale Netzwerke und fügte hinzu: "Die Abkürzung für Wörter wird häufig verwendet."


title: Lojas Riachuelo

text: Im Juli 2013 ging Riachuelo eine Partnerschaft mit Daslu ein, um eine Kollektion für die Marke auf den Markt zu bringen.


title: Lojas Riachuelo

text: Im November 2014 wurde eine Partnerschaft mit Versace, einer berühmten italienischen Marke, begründet. Die Designerin der Marke, Donatella Versace, kam persönlich zur São Paulo Fashion Week, um die Kollektion etwa 700 Gästen vorzustellen.


title: Lojas Riachuelo

text: Im April 2016 gab Riachuelo die Zusammenarbeit mit dem berühmten deutschen Stylisten Karl Lagerfeld, Chefdesigner und Kreativdirektor der französischen Marke Chanel sowie der italienischen Fendi bekannt.


title: Rothallenweiher

text: Der Rothallenweiher ist ein Weiher in der Gemeinde Muttenz im Kanton Basel-Landschaft. Er liegt zwischen Muttenz und Münchenstein auf einer Höhe von in einem bewaldeten Gebiet, das eine grosse Artenvielfalt aufweist. Der Weiher ist ein bedeutendes Amphibienlaichgebiet.


title: Rothallenweiher

text: Der Rothallenweiher entstand vermutlich nach 1900, aufgrund einer Auswaschung von Gips im Felsuntergrund (gipshaltige Keupter-Gesteine). Daraufhin bildete sich eine Doline, da der herausgelöste Hohlraum nicht stabil genug war und in sich zusammenbrach. Die Doline füllte sich mit Wasser, weil die Deckenschotter von einer wasserdichten Lehmschicht überdeckt ist. Woher die Wasserzufuhr genau kommt, ist nicht ganz klar. Vermutlich erfolgt sie unter dem Wasserspiegel vom Weihergrund oder von der Seite her.


title: Rothallenweiher

text: Anfang der 1990er-Jahre wurden die ufernahen Buchen für einen besseren Lichteinfall entfernt. Durch das Einbringen einiger Pflanzen konnte sich die bis daher fehlende Ufervegetation bilden und entwickeln. Die Vegetation setzte sich zu der Zeit aus Gelber Iris, Rohrkolben, Igelkolben und Flatterbinse zusammen. Der Röhrichtsraum ist heute wieder verarmt, die Schwimmblatt-Gesellschaft, die sich aus Seerose, Schwimmendem Laichkraut und Ährigem Tausendblatt zusammensetzte, ist ganz verschwunden.


title: Rothallenweiher

text: Das Naturschutzgebiet hat viel Altholz zu bieten und hat deshalb eine grosse Bedeutung für Arten, die solches bewohnen, beispielsweise Fledermäuse, Spechte und Bockkäfer. Auch das Wasser bietet diversen Tieren eine Möglichkeit zur Fortpflanzung. Im März ist die Paarungszeit der Grasfrösche und jedes Jahr finden sich zahlreiche Tiere zu ihrem Laichgeschäft ein. Die von ihnen produzierten Laichballen können jeweils mehrere Quadratmeter der Wasserfläche bedecken.


title: Rothallenweiher

text: Eine aussergewöhnliche Vielfalt an Pilzen ist auch vorhanden, weshalb eine verstärkte Lenkung der Erholungsnutzung wichtig ist. Die Vegetationsdecke beim Rothallenweiher und in der Umgebung ist bereits stark geschädigt. Weil eine starke Trittbelastung nicht nur der Pilzflora, sondern dem gesamten Bodenleben schadet, wurde 2011 mit Hilfe von Schülern ein Steg gebaut, auf dem man das Naturschutzgebiet begehen kann. Dadurch kann sich der Waldboden erholen und das Unterholz und die Sträucher können nachwachsen.


title: Rothallenweiher

text: Bis heute weiss man nicht, wie tief der Rothallenweiher ist. Früher versuchte man seine Tiefe mit einem Gewicht an einer langen Schnur zu messen. Es ging jedoch immer weiter runter und das führte dazu, dass man überzeugt war, der Weiher stehe mit dem Meer in Verbindung. Alles was je hineinfiel, verschwand für immer. Bei einem Holzeinschlag stürzten einst drei mächtige Buchen in den Weiher, die nie wieder gefunden wurden.


title: Rothallenweiher

text: Nach der Schlacht bei St. Jakob an der Birs (1444) soll sich ein Ritter, der mit seinem Ross geflohen war, im dunklen Wald verirrt haben und mitsamt seinem Pferd im Rothallenweiher versunken sein. Diese Legende ist der Grund dafür, dass der Weiher in Münchenstein auch «Totenweiher» genannt wird. Eine weitere Geschichte handelt davon, dass einst ein Fuhrmann mit zwei Pferden im Weiher ertrank. Weder die Pferde noch der Wagen seien je gefunden worden.


title: Salzburger Programm

text: Unter der Bezeichnung Salzburger Programm versteht man


title: Siegfried Gissel

text: Siegfried Gissel (* 1932) ist ein deutscher Musikwissenschaftler und Musikpädagoge. Er befasst sich als Musikwissenschaftler mit den alten Tonarten in der Zeit vom Ende des 15. bis ins 17. Jahrhundert. Siegfried Gissel studierte an der Musikhochschule Berlin Musik für das Lehramt an Gymnasien sowie acht Semester Komposition bei Ernst Pepping. Er absolvierte sein 1. und 2. Staatsexamen in Berlin. Im Zweitstudium studierte Gissel Musikwissenschaft an der Freien Universität Berlin und an der Philipps-Universität Marburg. Hier promovierte Gissel 1980 mit dem Thema "Untersuchungen zur mehrstimmigen protestantischen Hymnenkomposition in Deutschland um 1600". Gissel war im gymnasialen Schuldienst tätig, zunächst in Berlin und anschließend in Marburg. Zusammen mit seiner Frau wohnte er in Marburg und Kassel. Seit 2011 leben sie in Überlingen am Bodensee.


Der Flea Market Cup Busan Challenger Tennis 2008 war ein Tennisturnier, das vom 27. Oktober bis 2. November 2008 in Busan stattfand. Es war Teil der ATP Challenger Series 2008 und wurde im Freien auf Hartplatz ausgetragen.


title: Flea Market Cup Busan Challenger Tennis 2008

text: Das Teilnehmerfeld der Einzelkonkurrenz bestand aus 32 Spielern, jenes der Doppelkonkurrenz aus 16 Paaren.


title: 12-Stunden-Rennen von Sebring 2020

text: Das 68. 12-Stunden-Rennen von Sebring, auch 68th Mobil 1 Twelve Hours of Sebring Presented by Advance Auto Parts, fand am 14. und 15. November 2020 auf dem Sebring International Raceway statt und war der elfte und letzte Wertungslauf der IMSA WeatherTech SportsCar Championship 2020.


title: 12-Stunden-Rennen von Sebring 2020

text: Mit dem 12-Stunden-Rennen von Sebring endete im November 2020 die IMSA WeatherTech SportsCar Championship. Nach dem Ausbruch der COVID-19-Pandemie musste das Rennen vom angestammten Termin im März in den Herbst verschoben werden. Als das Rennen zu Ende war, hatte der in den Vereinigten Staaten lebende brasilianische Rennfahrer Hélio Castroneves nach mehr als 30 Jahren Motorsport seine erste Meisterschaft gewonnen. Castroneves war in seiner 21. Saison Penske-Werksfahrer. In seiner erfolgreichen Karriere hatte er 30 IndyCar-Series-Siege gefeiert und dreimal das 500-Meilen-Rennen von Indianapolis gewonnen. Der achte Rang im Schlussklassement reichte Castroneves sowie seinem Partner Ricky Taylor zum Gewinn der Meisterschaft in der DPi-Klasse.


title: 12-Stunden-Rennen von Sebring 2020

text: Das teilweisen turbulente Rennen gewannen Jonathan Bomarito, Harry Tincknell und Ryan Hunter-Reay im Mazda RT24-P.


title: 12-Stunden-Rennen von Sebring 2020

text: Zu diesem Rennen sind keine weiteren Meldungen bekannt.


title: Maria Anna Gabriele von Blarer

text: Maria Anna Gabriele von Blarer (* 1764 in Schliengen, Deutschland; † 1839 in Aesch BL, Schweiz) gilt mit ihren überlieferten Briefen als Zeitzeugin der Basler Kantonstrennung.


title: Maria Anna Gabriele von Blarer

text: Maria Anna Gabriele von Blarer wurde als Tochter von Karl Joseph von Rotberg und Maria Carolina Elisabeth von Landau geboren. Sie verbrachte ihre Jugend in Bamlach bei Bad Bellingen und wurde im Ursulinenkloster in Pruntrut unterrichtet. Sie war römisch-katholisch. Mit 22 Jahren heiratete 1786 sie Jakob Christoph von Blarer, den Bruder des Vogts von Pfeffingen.


title: Maria Anna Gabriele von Blarer

text: Die Familie zog 1792 von Pfeffingen BL nach Aesch, wo sie zwei Jahre blieben, dann zogen sie nach Basel, um 1798 wieder nach Aesch ins Blarer-Schloss zurückzukehren. Der Grund für die vielen Wohnortswechsel war der Zusammenbruch des fürstbischöflichen Staates, für den Jakob Christoph von Blarer als Oberstallmeister in fürstlichen Diensten arbeitete. Das Ehepaar hatte neun Kinder.


title: Maria Anna Gabriele von Blarer

text: 1783 vermachte Franz Joseph Wilhelm Blarer von Wartensee seinem Bruder Jakob Christoph von Blarer das Familiengut, zu dem Landstücke mit Wald, Rebbergen und Mühlen gehörten. Während der französischen Revolution wurden der Familie die Reichtümer weggenommen. 1804 starb Maria von Blarer-Rotbergs Mann und sie war von da an verantwortlich für die Verwaltung des Familienvermögens. Ausserdem leitete sie die Korrespondenz und Prozesse um das Familiengut mit den französischen Besatzern. Nach jahrelangen Rechtshändeln gewann sie die Ländereien zurück und verflüssigte sie in Kapital.


title: Maria Anna Gabriele von Blarer

text: Als 1830 die Wirren um die Basler Kantonstrennung ausbrachen, kam auch Maria von Blarer in Konflikt mit den Behörden. Ihr Sohn Anton von Blarer und seine Brüder wurden von Maria von Blarer auf Kadettenschulen und Universitäten im Ausland geschickt, entsprechend der eher bürgerlichen Zeiten. So hatten Anton von Blarer und seine Brüder kaum etwas zu verlieren, was auch ein Grund für ihren Einsatz als führende Politiker bei den Aufständen gewesen sein mochte. Anton von Blarer war Anwalt und Mitglied der provisorischen Regierung von Baselland, gehörte also zu den führenden Baselbieter Aufständischen.


title: Maria Anna Gabriele von Blarer

text: Neun Tage nach der Gründung der provisorischen Regierung wurde Liestal am 16. Januar 1831 durch die Basler Truppen von der städtischen Obrigkeit besetzt und die Regierung flüchtete. Anton von Blarer stand im Briefkontakt mit seiner Mutter. In den drei überlieferten Briefen aus 1831, verfasst in französischer Sprache, tauschten Mutter und Sohn Informationen aus. Anton von Blarer schrieb seiner Mutter von den neusten Entwicklungen und sie teilte ihm die Vermutungen und Gerüchte ihrer Quellen mit, wie zum Beispiel Angaben zu Kontaktpersonen oder von Hausdurchsuchungen. Maria von Blarer unterstützte ihren Sohn auch materiell mit Kleidung oder der Übermittlung von Schmuckstücken. Zu dieser Zeit war Maria von Blarer 67 Jahre alt. Sie warnte ihren Sohn zur Vorsicht vor Verrätern und vor Leuten, die ihren Feinden sehr nahe standen, in der Stadt, in der er sich aufhielt. Maria von Blarer schrieb nicht, in welcher Stadt das war, doch es ist belegt, dass sich ein grosser Teil der provisorischen Regierung in Aarau zusammengefunden hatte. Sie schrieb einen Teil der Briefe mit Milch, weil sie auch der Post nicht traute. Denn Maria Anna Gabriele hatte Beweise, dass die Post die Briefe öffnete. Maria von Blarer riet ihrem Sohn, ins Elsass zu gehen, nahm ihm aber das Versprechen ab, wiederzukommen.


title: Maria Anna Gabriele von Blarer

text: Daher versteckte sich Anton von Blarer vor den Inspektionen in Ferrette (Frankreich), bei seiner jüngsten Schwester Franziska von Klöckler-von Blarer. 1833 war die Kantonstrennung schliesslich abgeschlossen und eine souveräne Regierung löste die provisorische ab. Maria Anna Gabriele von Blarer hinterliess keine weiteren Memoiren als die drei erhaltenen Briefe an ihre Söhne.


title: Friedenskirche (Mönchengladbach)

text: Friedenskirche (Mönchengladbach) steht für:


title: Lou Koster

text: Lou Koster (eigentlich "Marie Louise Koster"; * 7. Mai 1889 in Luxemburg; † 17. November 1973 ebenda) war eine luxemburgische Komponistin und Pianistin. Außerdem intonierte sie zu Stummfilmen, war Konzertveranstalterin und fungierte als Musikpädagogin und Orchesterleiterin. Sie gilt – zusammen mit der fast gleichaltrigen Helen Buchholtz – als die ersten Komponistin Luxemburgs.


title: Lou Koster

text: Lou Koster war zweites von fünf Kindern von dem Bahnbeamten Jean Johann Koster (1852–1919) und Emma, geborene Hoebich (1865–1950). Ihr Großvater Franz Ferdinand Bernhard Hoebich (1813–1900), dessen Vorfahren in Schlesien beheimatet waren, war allererster Kapellmeister Luxemburger Militärmusik und übernahm die musikalische Ausbildung in elementarer Musiktheorie, Klavier und Geige für Lou und ihre Schwester Lina (1891–1938). In den letzten Jahren des Stummfilmes spielten die drei Mädchen Lou, Lina und Laure (1902–1999) in den Luxemburger Kinos zu den Filmen Klavier und Geige, um sich etwas Taschengeld zu verdienen. Nach dem Tod des Großvaters verbrachte Lou etwa zwei Jahre bei ihrer musikbegabten Tante Anna Hoebich in Paris, wo sie auch Französisch erlernte.


title: Lou Koster

text: 1906 wurde Lou Koster eine der ersten Schülerinnen des im gleichen Jahr gegründeten Konservatoriums der Stadt Luxemburg, wo sie ihre Studien neben Klavier und Geige auch mit Solfège und Harmonielehre weiterführte. Ihre wichtigsten Lehrer waren Joseph Keyseler (1879–1953) and Marie Kühn-Fontenelle (1875–1952). Von 1908 bis 1954 unterrichtete sie dann selbst an dieser Hochschule, im Fach Klavier. Am 1. Mai 1908 wurde sie mit nur 19 Jahren Lehrbeauftragte für Violine und Klavier. 1922 erhielt sie eine Hilfslehrstelle und nach ihrer Beförderungsprüfung (eine Art Ausbildereignungsprüfung) 1933 erhielt sie eine ganze Lehrbeauftragtenstelle mit entsprechendem Gehalt. Zu ihrem 65. Geburtstag am 7. Mai 1954 endete ihre Anstellung am Konservatorium. Danach widmete sie sich gänzlich dem Komponieren.


title: Lou Koster

text: In den 1960er Jahren gründete sie das Vokal-Ensemble "Onst Lidd" in der Absicht, Luxemburger Liedgut einer größeren Öffentlichkeit zugänglich zu machen, tatsächlich wurden aber überwiegend ihre eigenen Werk aufgeführt.


title: Lou Koster

text: In den ersten Jahren nach dem Zweiten Weltkrieg war Lou Koster auch als Schwimmsportlerin aktiv und erfolgreich. So wurde sie beispielsweise 1949 mit einem goldenen Ehrenabzeichen der Schwimmsportfederation bedacht, über die das "Escher Tageblatt" berichtete.


title: Lou Koster

text: Es bestand eine Freundschaft zu der Industriellengattin Aline Mayrisch de Saint-Hubert, die sich sowohl für die Stärkung der Rolle der Frau einsetzte, als auch großes Interesse an Kunst und Literatur hegte. Lou Koster war wiederholt bei der Familie auf ihrem Sommersitz in Cabris nahe Grasse in Südfrankreich.


title: Lou Koster

text: Lou Koster wurde 1964 von der UGDA ("Union Grand-Duc Adolphe") mit der höchstmöglichen Auszeichnung für ihr Lebenswerk gewürdigt. Es liegen zahlreiche Einspielungen mit verschiedenen Ensembles und Rundfunkanstalten vor. In dem Luxemburger Stadtteil Belair wurde eine Straße nach ihr benannt.


title: Lou Koster

text: Neben ihrem Brotberuf, der Musikerziehung am Konservatorium, war sie eine produktive Komponistin. Die ersten 15 Jahre veröffentlichte sie fast nicht. Auftritte mit ihren eigenen Werken fanden nicht statt. Während sie in ihrer ersten Lebenshälfte vorwiegend Unterhaltungsmusik komponierte, schuf sie zu ihrem Lebensende hin überwiegend Liedgut in den drei im Land Luxemburg gesprochenen Sprachen. Offensichtlich wollte sie mit Deutsch und Französisch die engen Grenzen des Musikmarktes überwinden. Ihre Werke wurden in deutschen, luxemburgischen und belgischen Verlagen publiziert.


title: Lou Koster

text: Koster hinterließ ein umfangreiches Œuvre von 322 Kompositionen, von denen 255 in vollständiger Fassung vorliegen, 41 gelten als verschollen und 26 sind nur in unvollständiger Form erhalten.


title: Lou Koster

text: In ihrem Leben wechselten sich Phasen von großer Popularität mit Lebensabschnitten, in denen ihre Kompositionen kaum aufgeführt wurden. Sie litt in ihren ersten fünfzehn Jahren stark unter dem Einfluss ihrer Kolleginnen im Ausland, weshalb sie größtenteils im Geheimen komponierte. Ab 1933 wurden viele ihrer Orchesterwerke, vor allem ihrer Walzer und Märsche von der Radiostation des Philharmonisches Orchester von Luxemburg gespielt. Ihr größter Erfolg war die Chorballade "Der Geiger von Echternach", die sie mit 85 Lebensjahren beendete.


title: Lou Koster

text: Ihre Werke lassen sich gliedern in:


title: Aruanas

text: Aruanas ist eine brasilianische Drama-Serie, die von Estúdios Globo und Maria Farinha Filmes produziert wird. Die Serie startete am 2. Juli 2019 als erste Eigenproduktion des brasilianischen Video-on-Demand-Dienstes Globoplay. In Deutschland wurde die Serie am 19. November 2020 auf dem Streamingdienst Joyn Plus+ veröffentlicht. Die ersten zwei Episoden wurden vom 5. bis 22. November 2020 vorab auf dem digitalen Seriencamp mit deutscher Synchronisation vorgestellt.


title: Aruanas

text: Die Serie wurde um eine zweite Staffel verlängert.


title: Aruanas

text: Die Journalistin Natalie Lima Melo, die Umweltschützerin Luiza Laes und die Anwältin Verônica Muniz sind seit der Jugendzeit Beste Freundinnen. Im Rahmen ihrer jeweiligen Tätigkeit werden die Frauen mit den schwerwiegenden Umweltverstößen einer Minengesellschaft konfrontiert. In São Paulo gründenden sie zusammen die Nichtregierungsorganisation (NGO) Aruanas, die in ganz Brasilien und im Amazonasgebiet aktiv ist. Die Aktivistinnen tauchen immer weiter ein und entdecken recht schnell ein Netz aus Korruption und Gewalt rund um die Interessen des Konzerns. Gemeinsam versuchen die Freundinnen den Treiben ein Ende zu setzen, doch dieses ambitionierte Vorhaben gestaltet sich deutlich schwieriger, als sie geahnt haben.


title: Aruanas

text: Die Ko-Produzentin Ana Lúcia Villela erklärte, dass die Sorgen um den Klimawandel und den Amazonas-Regenwald als Inspiration für die Serie dienten. Die Drehbücher wurden von Estela Renner und Marcos Nisti in Zusammenarbeit mit Pedro Barros geschrieben. Die Handlung soll sich hauptsächlich auf die Rolle der Aktivisten konzentrieren. Die Serie entstand unter der künstlerischen Leitung von Carlos Manga Jr. und der Regie von Estela Renner. Um die Thematiken der Serie detailgetreuer und realitätsnäher abbilden zu können, ist man eine Partnerschaft mit Greenpeace eingegangen und holte sich zusätzliche Unterstützung bei weiteren 28 Menschenrechts- und Umweltrechtsorganisationen mit globaler Präsenz.


title: Aruanas

text: Im Juli 2018 wurden Débora Falabella, Taís Araújo und Leandra Leal als Hauptdarstellerinnen bekannt gegeben. Im November 2018 traten Ravel Andrade, Marcos de Andrade, Daniel Ribeiro, Gustavo Falcão und Bruno Padil der Besetzung der Serie bei.  Camila Pitanga in der Rolle der Antagonistin Olga hat sich der Besetzung im Dezember 2018 angeschlossen.


title: Aruanas

text: Die deutsche Synchronisation entstand unter nach den Dialogbüchern von Ruth Deny und Inez Günther sowie unter der Dialogregie von Ruth Deny durch die Synchronfirma "FFS Film- & Fernseh-Synchron" in München.


title: Jürgen Schwarz (Fußballspieler)

text: Jürgen Schwarz (* 29. Dezember 1964) ist ein ehemaliger deutscher Fußballspieler. 1989/90 spielte er für Fortschritt Bischofswerda in der DDR-Oberliga, der höchsten Liga im DDR-Fußball.


title: Jürgen Schwarz (Fußballspieler)

text: 1987 wurde der 22-jährige Jürgen Schwarz mit der drittklassigen TSG Gröditz Meister der Bezirksliga Dresden. Im Laufe der Saison 1987/88 wechselte er zur in Hoyerswerda ansässigen Betriebssportgemeinschaft (BSG) Aktivist Schwarze Pumpe in die zweitklassige DDR-Liga. Dort wurde er von der Rückrunde an in zwölf der siebzehn Punktspiele eingesetzt. Er spielte hauptsächlich im Sturm, wurde aber meistens in der zweiten Halbzeit ausgewechselt. Erst als mit Horst Peschke zur Spielzeit 1988/89 ein neuer Trainer kam, konnte Schwarz dauerhaft Fuß fassen und bestritt 32 der 34 Ligaspiele. Nach anfänglichen Versuchen als Stürmer setzte ihn Peschke nur noch im Mittelfeld ein. Dort entwickelte sich Schwarz mit dreizehn Treffern zum erfolgreichen Torschützen und wurde von der Sportpresse mehrfach als bester Spieler seiner Mannschaft herausgestellt.


title: Jürgen Schwarz (Fußballspieler)

text: Zur Saison 1989/90 nahm Jürgen Schwarz erneut einen Mannschaftswechsel vor und schloss sich dem Oberligaaufsteiger Fortschritt Bischofswerda an. Trainer Harald Fischer setzte ihn wieder im Angriff ein, mit der Folge, dass Schwarz bei seinen zwölf Hinrundeneinsätzen nur am 5. und 9. Spieltag jeweils ein Tor schoss. In der Rückrunde übernahm Horst Rau das Training. Bei ihm war Schwarz nur noch Ersatzspieler, stand nur zweimal in der Startelf und bestritt acht weitere Punktspiele nur als Einwechselspieler. Zu weiteren Toren kam er nicht. Die BSG Fortschritt beendete die Saison als Absteiger, bildete sich wendebedingt in den Fußballverein Fortschritt um und trat in der ebenfalls umbenannten zweitklassigen NOFV-Liga an. Jürgen Schwarz gehörte auch 1990/91 zum Kader der Bischofswerdaer, blieb aber unter Horst Rau weiter nur Reservespieler. Bis zum Ende der Hinrunde absolvierte Schwarz als Einwechsler noch sieben Ligaspiele, danach verabschiedete er sich mit unbekannten Ziel und tauchte nicht mehr im höherklassigen Fußball auf.


title: Radoslav Kutra

text: Radoslav Kutra (* 13. März 1925 in Olomouc, Tschechoslowakei; † 19. Januar 2020 in Luzern, Schweiz) war ein tschechisch-schweizerischer Maler, Zeichner, Kunstpädagoge und Kunsttheoretiker.


title: Radoslav Kutra

text: Radoslav Kutra wuchs in Holice, einem Vorort von Olomouc auf. Nach Abschluss des Gymnasiums begann er 1945 seine malerische Ausbildung an der Akademie der Bildenden Künste in Prag, wo er im Atelier von Vlastimil Rada studierte. Kutra begann sich für die moderne klassische Musik und die Literatur von Jaroslav Durych, Léon Bloy, Ernest Hello und G. K. Chesterton zu interessieren. In der Malerei studierte er die Werke Rembrandts und Michelangelos, war aber ebenso von den Werken Picassos, Kubistas und Rouaults fasziniert. In der Folge des kommunistischen Umsturzes wurde Kutra 1949 aus politischen Gründen von der Akademie ausgeschlossen, 1950 erfolgte die Aufnahme in den Verband der tschechoslowakischen bildenden Künstler. Im selben Jahr wurde Kutra zum Militärdienst einberufen, den er nach erneuter politischer Überprüfung unter Tage, in den Kohlebergwerken von Libušín u Kladna, leisten musste. Nach der Rückkehr aus dem Militärdienst verdiente sich Kutra den Lebensunterhalt als Grafiker und begann 1955 seine Tätigkeit als freischaffender Künstler.


title: Radoslav Kutra

text: In den 1960er-Jahren gehörte er zu den bedeutenden Vertretern der Olmützer Kunstszene. Gemeinsam mit den Malern František Dvořák, Miloslav Jemelka und Jaroslav Uiberlay gründete er 1959 die Gruppe Experiment. Von 1965 bis 1968 unterrichtete Kutra an der Abteilung für Bildende Kunst an der philosophischen Fakultät der Palacky-Universität in Olomouc Theorie und Pädagogik der bildenden Kunst. 1967 wurde er politisch rehabilitiert und erhielt nachträglich das Diplom der Akademie der Bildenden Künste in Prag. 1968 nahm er seine Lehrtätigkeit an der Kunstgewerbemittelschule in Uherské Hradiště auf.


title: Radoslav Kutra

text: Nach dem Einmarsch der sowjetischen Truppen in Prag flüchtete Kutra anfangs Dezember 1968 mit seiner Familie in die Schweiz. Die ersten Jahre verbrachte er in Olten und unterrichtete Malen und Zeichnen an den Migros-Klubschulen in Olten, Aarau und Luzern. 1971 wurde er Mitglied der Gesellschaft Schweizerischer Maler, Bildhauer und Architekten (heute Visarte). 1973 gründete er in Luzern das Kunstseminar, die Schule für Malen, Sehen und Kunstorientierung. Seit 1978 verbrachte er die Sommermonate regelmäßig in Belforte in der Toskana. Nach der politischen Wende 1989 wurde Kutra zu verschiedenen Ausstellungen in Olomouc und Brno (Brünn) eingeladen. 1993 berief man ihn als Professor für Malen an die Fakultät der Bildenden Künste der technischen Hochschule in Brno (CZ). 1994 gab der Lang-Verlag sein Buch „Die Schule des Sehens“ heraus. Von 1994 bis 2000 war er Dozent an der Sommerakademie in Sázava (CZ) und von 1998 bis 2000 am internationalen Symposium Weltethos im Prokopius-Zentrum in Sázava. 2005 realisierte das Kunstmuseum Olomouc eine erste grosse Retrospektive und gab in Zusammenarbeit mit dem Kunstseminar Luzern bibliophil das Buch „Ich und die Prominenz – Aus dem Nachlass des Soldaten Raimund Kolmas“ heraus. 2016 erfolgte in Luzern die Gründung der Stiftung Kutra-Hauri. Im Januar 2020 erhielt Kutra für sein Lebenswerk den Anerkennungspreis der Gemeinde Horw.


title: Radoslav Kutra

text: Radoslav Kutras Werk war in seinen Anfängen vor allem ein Figuratives. Bis 1950 spiegelte er in seinen Bildern in dunkeltoniger Palette die Atmosphäre der Nachkriegsjahre, die sich ab 1948 durch die kommunistische Machtübernahme erneut verschlechterte. Eindringliche Genreszenen und düstere Figurenbilder zeugen von den politischen Umwälzungen, die insbesondere für Kulturschaffende katastrophale Auswirkungen hatten. Daneben entstanden Zeichnungen und Aquarelle alltäglicher Szenen sowie humorvolle Skizzen. In den 1950er-Jahren schuf er mit den Zyklen «Apokalypse», «Kreuzigung» und «Das Hohe Lied» expressive Gemälde und Zeichnungen, in denen sich erstmals Kutras lebenslanges Ringen um die Synthese von Kunst und Religion offenbarte. Ab 1960 begann Kutra stark zu experimentieren, was für seine Arbeit bis Ende der Sechzigerjahre charakteristisch bleiben sollte. Die menschliche Figur wurde immer mehr auf die Dimensionen der Waagrechten und Senkrechten reduziert. Im Zyklus Schlüssel (1965–67) wich auch die Farbe aus seinem Werk und es zeigten sich nur noch waagrechte und senkrechte Linien im Dialog mit der weissen Fläche. Hier knüpfte Kutra bewusst an das Vermächtnis Mondrians an. Der Maler selbst drückte seine Bemühungen im Jahre 1966 folgendermaßen aus: „Mondrian erreichte die Abstraktion der Natur – ich möchte die Abstraktion des Menschen erreichen.“


title: Radoslav Kutra

text: Während der Okkupation der Tschechoslowakei durch die Armeen des Warschauer Paktes im Jahr 1968, zeichnete Kutra mit Tusche und Pinsel den Zyklus Okkupation, den er nach seiner Flucht in die Schweiz auch als Linolschnitt ausführte und als graphisches Album herausgab.


title: Radoslav Kutra

text: Nach einer seelischen Krise kehrte der Künstler 1971 zum Figurativen zurück. Es folgte eine kurze Phase mit surrealistischen Bildern. In den 1980er Jahren nahm Kutra Themen aus früheren Jahren wieder auf. Es entstanden die Zyklen der Innerschweizer Spaziergänge und der Familienspaziergänge, Mutter und Kind. Erneut widmete er sich den Themen der Apokalypse und der Kreuzigung. Mit dem Zyklus „Figur abstrakt“ kehrte Kutra 1993 nach fast 30-jährigem Unterbruch wieder zur Abstraktion zurück. Er knüpfte dabei an seinen Zyklus Schlüssel aus den 1960er Jahren an. Zu den beiden Nichtfarben schwarz und weiss kamen nun die drei Grundfarben rot, blau und gelb dazu. Im sich anschließenden Zyklus Stadt befreite sich Kutra vom strengen Korsett des Waagrecht-Senkrecht und schuf pulsierende abstrakte Gemälde. Mit dem Zyklus „Der Raub der Sabinerinnen“ kehrte der Künstler nochmals für kurze Zeit zum Figurativen zurück, bevor er sich ab 2002 nur noch der reinen Malerei widmete und damit ein neues Kapitel seines Schaffens eröffnete. Nach jahrzehntelanger Auseinandersetzung mit Gegenstand und Farbe, mit Stilisierung und geometrischer Abstraktion schuf Kutra Bilder, in denen sich die Farbe von jeglichem Gegenstand befreite und trotzdem gesehene, mit der Natur verbundene Farbe blieb. Zugleich setzte er damit seine theoretische Überzeugung von der Tragweite des neuen Impressionismus in die Praxis. um.


title: Radoslav Kutra

text: Kunsttheoretisch verortete Kutra sein Schaffen in einer triadischen Weltschau. Er rang um die Synthese von moderner Kunstauffassung und religiöser Verankerung, die sich auch in seinen Schriften äußerte. Zeitlebens war ihm die Lehrtätigkeit ein grosses Anliegen.


title: William Holmes (General)

text: William Holmes (* 12. September 1862 in Sydney; † 2. Juli 1917 bei Messines) war ein australischer Generalmajor. Holmes war neben Bridges der ranghöchste australische Offizier, der im Ersten Weltkrieg an der Westfront gefallen war.


title: William Holmes (General)

text: Er war der Sohn von Captain William Holmes, eines im Hauptquartier der New South Wales Military Forces tätigen Offiziers, der 1845 als Privatmann nach Australien gekommen war und seiner in Tasmanien geborenen Frau Jane, der Tochter von Patrick Hackett. Der junge William lebte bis zu seiner Heirat in Victoria Barracks und wurde an der Paddington Public School unterrichtet.


title: William Holmes (General)

text: Obwohl er schon immer Soldat werden wollte, war sein Vater der Ansicht, dass ihn der öffentliche Dienst in New South Wales größere Möglichkeiten bietet. Nachdem er bei der Sydney Mint gearbeitet hatte, trat er am 24. Juni 1878 als Angestellter in die Buchhaltungsabteilung des öffentlichen Dienstes ein, am 24. August 1887 wechselte er in der gleichen Position zur St. Mathias Anglican Church in Paddington. Er heiratete Susan Ellen Green, deren Familie ebenfalls in Victoria Barracks lebte, das Paar hatte zwei Kinder. Am 20. April 1888 wurde Holmes zum Zahlmeister des neu gebildeten Metropolitan Board of Water Supply in Sydney ernannt. Während seiner Amtszeit als Vorstandsvorsitzender wurden die Staudämme von Cordeaux und Avon gebaut, um die Stadt Sydney mit Wasser zu versorgen. 1895 wurde er zum Chef das Hauptsekretäriats ernannt, ein Amt, das er bis zu seinem Tod behielt.


title: William Holmes (General)

text: Er trat im Alter von 10 Jahren als Hornist dem 1. Infanterieregiment der New South Wales Military Forces bei und diente in fast allen Abteilungen des Regiments, bis er es 1903 selbst befehligte. Er wurde 1886 zum Secondeleutnant ernannt und 1890 zum Leutnant befördert. Achtzehn Monate lang diente er in einer Unterwasser-Kompanie des Ingenieurkorps, deren Aufgabe es war, den Hafen von Sydney im Falle eines feindlichen Seeangriffs auszubauen. Seit 1894 wurde er zum Kapitän befördert. Im Oktober 1899 meldete sich Holmes freiwillig zum aktiven Dienst im Südafrikakrieg beim Infanteriekontingent von New South Wales. Obwohl in dieser Zeit bereits seine Beförderung zum Major vorgesehen war, akzeptierte er weiterhin die Position als Kapitän um frontnaher führen zu können. Bei seiner Ankunft in Südafrika wurde er einer Kavallerieeinheit zugewiesen, aus deren Kader bald das australische Mounted Infantry-Regiment hervorging. Holmes wurde zum Kapitän der E-Company ernannt, dem späteren 1. New South Wales Mounted Rifles. Er nahm im Juni 1900 an den Gefechten bei Colesberg, Pretoria und Diamond Hill teil, wo er auch verwundet wurde. Holmes wurde in Depeschen erwähnt, zum Oberstleutnant befördert und mit dem Distinguished Service Order ausgezeichnet. Letztere Auszeichnung wurde nach seiner Rückkehr im August 1900 als nicht rechtmäßig vergeben als ungültig erklärt. Holmes befehligte das australische 1. Infanterie-Regiment ab 1903 bis 1911, wurde am 6. Januar 1912 zum Oberst und zum Kommandeur der 6. Infanterie-Brigade ernannt.


title: William Holmes (General)

text: Kurz nach Kriegsausbruch wurde eine spezielle Expeditionstruppe gebildet, die Australian Naval and Military Expeditionary Force um deutsche Besitztümer in Neuguinea und auf den Pazifikinseln zu besetzen. Die AN & MEF wurde nach nur zehn Tagen von Sydney aus, über dem Hilfskreuzer "HMAS Berima" am 19. August 1914 abgesetzt. Die Expedition erreichte Neubritannien am 11. September 1914. Der deutsche Gouverneur von Rabaul ergab sich am 17. September, Oberst Holmes ließ den Union Jack über der Stadt hissen. Holmes wurde in Australien dafür kritisiert, dass er den Deutschen für die Übergabe äußerst milde Konditionen anbot. Holmes wurde Administrator von Neuguinea. Er gab die Stelle im Januar 1915 an Samuel A. Petheridge ab und kehrte nach Australien zurück, womit sein Kommando beim AN & MEF offiziell am 6. Februar 1915 endete.


title: William Holmes (General)

text: Am 16. März 1915 wurde Holmes zum Kommandeur der neu formierten 5. Infanterie-Brigade mit dem Rang eines Obersten berufen. Die Brigade verließ Sydney im Mai und kam im Juni 1915 in Ägypten an, wo sie Teil der 2. Division wurde. Die 5. Brigade begann im Sommer nach Gallipoli zu verlegen, wo Holmes am 19. August eintraf. Die Brigade war Generalmajor A. J. Godley der neuseeländischen und australischen Division kommandierte zur Verfügung gestellt. Die 5. Brigade übernahm am 28. August 1915 die Schützengräben von der 3. Light Horse Brigade. Holmes, jetzt vorübergehend Brigadegeneral, übernahm bald die Verantwortung für Russells Top und im Monash Valley. Holmes pflegte regelmäßig jeden wichtigen Teil seiner Linien zu besuchen, einschließlich des Kraters am Nek, in dem sich die Artillerie mit den Türken duellierte. Als Generalmajor J. G. Legge im November erkrankte und evakuiert wurde, übernahm Holmes das kommissarische Kommando der 2. Division. Nach der Evakuierung des Anzac-Brückenkopfes von Gallipoli kehrte Holmes zur 5. Brigade zurück, die im April 1916 an die Westfront nach Frankreich verlegte. Er führte seine Brigade dann während der Schlacht an der Somme bei den Angriffen auf die Höhen von Pozieres und in der Schlacht von Flers-Courcelette.


title: William Holmes (General)

text: Im Januar 1917 ersetzte er den britisch-indischen Armeeoffizier Generalmajor H. V. Cox, der einen Nervenzusammenbruch erlitten hatte und erhielt das Kommando über die 4. Division. Wie in Gallipoli pflegte Holmes, jeden Teil seiner Linie persönlich zu erkunden. Am 31. März stattete er einem Außenposten in der Nähe von Lagnicourt einen Tagesbesuch ab. Er trug wie üblich sein rotes Hutband und wurde von seinem Adjutanten, Leutnant K. A. Fergusson, begleitet. Holmes wurde beschossen, aber nicht getroffen. Fergusson hatte nicht so viel Glück und musste verwundet zurückgelassen werden, um erst nach Einbruch der Dunkelheit evakuiert zu werden. Holmes befehligte die 4. Division im April auch in der Schlacht bei Arras im Raum Bullecourt, wo er sich weiteren Sturmangriffen widersetzte, die seiner Division bereits sehr hohe Verluste brachte, worauf sie im Juni nach Messines verlegte. Am 2. Juli 1917 nahm Holmes den Premierminister von New South Wales, William Holman, mit, um das Schlachtfeld von Messines zu überblicken. Die Gruppe verließ das Auto, um eine gefährliche Kurve zu vermeiden. Als die Gruppe zu Fuß aufbrach, schlug eine deutsche Granate in der Nähe ein, Holmes wurde durch die Splitterwirkung an Brust und Lunge schwer verletzt. Sein Adjutant Captain Maxwell brachte ihn zusammen mit Frank Edwards, dem Privatsekretär von Holman, zum nächsten Hilfsposten, wo Holmes an seiner Verwundung verstarb. Er wurde auf dem Trois Arbres Friedhof von Steenwerck beigesetzt.


title: Etzin

text: Etzin ist ein Ortsteil der Stadt Ketzin/Havel im Landkreis Havelland in Brandenburg.


title: Etzin

text: Der Ort liegt fünf Kilometer nördlich von Ketzin/Havel und zehn Kilometer südlich von Nauen. Die Nachbarorte sind Röthehof und Neugarten im Norden, Am Weiler, Wustermark und Hoppenrade im Nordosten, Hoppenrade Ausbau und Buchow-Karpzow im Osten, Falkenrehde und Neu Falkenrehde im Südosten, Vorketzin im Süden, Fernewerder im Südwesten sowie Tremmen im Nordwesten.


title: Iwan Platonowitsch Lossew

text: Iwan Platonowitsch Lossew (; * in Frolowo; † 27. Mai 1963 in Moskau) war ein russisch-sowjetischer Chemiker und Hochschullehrer.


title: Iwan Platonowitsch Lossew

text: Lossew, Sohn eines Donkosaken, war wegen Auftretens in einem revolutionären Treffen vom Schulunterricht ausgeschlossen. Ab 1899 nahm er in Nowotscherkassk an revolutionären Seminaren teil. 1900 trat er in Rostow am Don in die Sozialdemokratische Arbeiterpartei Russlands (RSDRP) ein und betätigte sich als Propagandist unter den Arbeitern der Rostower Eisenbahnwerkstätten. 1901 war er Parteiarbeiter im Bezirk der Kosaken-Staniza Ust-Medwedizkaja. Wegen einer drohenden Verhaftung floh er 1906 nach Kasan und organisierte eine RSDRP-Kampforganisation. Im November 1906 nahm er an der ersten Konferenz der RSDRP-Kampforganisationen in Tampere teil und berichtete über die Kasaner Organisation. 1909 wurde er wegen seiner Tätigkeit in Ust-Medwedizkaja zu einem Jahr Festungshaft verurteilt, die er im Gefängnis Kansk verbüßte.


title: Iwan Platonowitsch Lossew

text: Lossew gab nun die Parteiarbeit auf und studierte als Exoerner an der Universität Kasan mit Abschluss 1914. 1915 wurde er Lehrer der Kasaner Handelsschule. Nach der Oktoberrevolution arbeitete Lossew in Noginsk und ab 1920 im Moskauer Veterinärinstitut.


title: Iwan Platonowitsch Lossew

text: Ab 1923 lehrte Lossew am Moskauer Mendelejew-Institut für Chemische Technologie (MChTI). Als Schüler Pawel Polijewktowitsch Schorygins gehörte er zusammen mit Grigori Semjonowitsch Petrow zu den Begründern der sowjetischen Kunststoffentwicklung. Lossew schuf die Grundlagen für die industrielle Polyvinylchlorid- Synthese. 1932 gründete er und leitete dann den Lehrstuhl für Chemietechnologie der Kunststoffe. Mit Petrow verfasste er das Lehrbuch der Chemie der Kunstharze. 1944–1947 war er Dekan der Spezialfakultät Nr. 138 des MChTI. 1948 gründete er und leitete dann den Lehrstuhl für hochmolekulare Verbindungen.


title: Iwan Platonowitsch Lossew

text: Neben seiner Arbeit im MChTI lehrte Lossew am Moskauer Ziolkowski-Institut für Luftfahrttechnologie (MATI) und leitete den Lehrstuhl für Kunststoffe (1943–1961). Dort entwickelte er einen Kunststoff mit niedrigem Reibungskoeffizienten. Auch arbeitete er im Kunststoff-Forschungsinstitut (NIIPM). 1956 wurde er Vorstandsvorsitzender und Präsident der Allrussischen Chemischen Mendelejew-Gesellschaft.


title: Dietersheimer Isarsteg

text: Der Dietersheimer Isarsteg ist eine 82 m lange Radfahrer- und Fußgängerbrücke über die Isar beim Isar-Kilometer 128,1, der östlich des Ortsteils Dietersheim der Gemeinde Eching (Landkreis Freising) die Untere Isarau in Richtung auf den Zwillingshof in der Gemeinde Hallbergmoos kreuzt. Die Grenze zwischen den beiden Gemeinden quert auf dem Steg die Isar (südlich reicht Hallbergmoos nach Westen über die Isar hinaus, ebenso im Norden beim Schloss Erching). Der Steg verbindet unmittelbar den westlichen mit dem östlichen Isarradweg von München nach Freising. Der Steg wurde 1979 im Zuge der Erschließung der Isarauen durch den Erholungsflächenverein erbaut.


title: Hidden Island

text: ist eine sehr kleine, lediglich 0,2 Hektar große und wenige Meter aus dem Wasser ragende Insel im , rund 3,8 km südlich von  entfernt. Die flache Insel, die eine Höhe von über dem Meeresspiegel besitzt, hat eine Länge von 90 m in Südwest-Nordost-Richtung und eine maximale Breite von rund 30 m in Nordwest-Südost-Richtung. Die Entfernung zum südlichen Ufer des beträgt rund 215 m.