title: Adamants letztes Rennen

text: Eva, die von ihrem Onkel bezüglich des untreuen Luftikus’ gewarnt wurde, sieht nun den Moment gekommen, um Rache an Christines frühzeitigem Tod zu nehmen und heiratet Axel mit dem strategischen Ziel, ihn in den Ruin zu führen. Dies gelingt ihr tatsächlich. Sein letztes Ass im Ärmel, das ausgezeichnete Rennpferd Adamant, sticht ebenfalls nicht, denn dessen letztes Rennen geht für Axel verloren. Der ist nun bankrott und sieht keine andere Möglichkeit mehr, als sich zu erschießen. Erst jetzt erkennt Eva, dass sie diesen Mann aufrichtig lieben gelernt hat und bringt sich infolgedessen ebenfalls um.


title: Adamants letztes Rennen

text: "Adamants letztes Rennen" entstand 1916 in den Greenbaum-Ateliers in Berlin-Weißensee. Der Vierakter mit einer Länge von etwa 1400 Metern erhielt Jugendverbot und wurde am 24. November 1916 in Berlins Marmorhaus uraufgeführt.


title: Adamants letztes Rennen

text: Die 13-jährige Trude Berliner spielte hier ihre erste nachweisliche Filmrolle.


title: Adamants letztes Rennen

text: In Wiens Neue Kino-Rundschau heißt es: „Dieser Film zeichnet sich auch durch vortreffliches Zusammenspiel der Darsteller aus. Maria Orska vollbringt allein schon eine ganz außerordentliche schauspielerische Leistung.“


title: Adamants letztes Rennen

text: Paimann’s Filmlisten resümierte: „Stoff sehr gut (mit Ausnahme der befremdenden Nichterkennung Evas durch Axel). Spiel, Photos und zumeist auch die Szenerie sehr gut.“


title: Die Sektwette

text: Die Sektwette ist ein deutsches Stummfilmlustspiel aus dem Jahre 1916 von Max Mack mit Maria Orska und Ludwig Hartau in den Hauptrollen.


title: Die Sektwette

text: Seit Maria den Fabrikanten Fritz Roederer geehelicht hat, ist sie ihm zuliebe nicht mehr als Tänzerin aufgetreten. Als Fritz auf Dienstreise fort muss, lässt sich Maria von ihrem früheren Theaterdirektor überreden, in ihres Gatten Abwesenheit erneut tänzerisch aufzutreten. Während Maria auf der Bühne tanzt, kehrt Fritz Roederer jedoch unerwarteterweise früher an Heim und Herd zurück. Maria gelingt es, fünf Tage lang von Roederer unerkannt, zu tanzen. Aus einer Sektlaune heraus wettet Fritz sogar mit jemandem, dass er den Namen der unbekannten Tänzerin erfahren wird … und scheitert.


title: Die Sektwette

text: "Die Sektwette" entstand 1916 in den Greenbaum-Ateliers in Berlin-Weißensee. Der Dreiakter mit einer Länge von etwa 1000 Metern erhielt Jugendverbot und wurde am 20. Oktober 1916 in Berlins Marmorhaus uraufgeführt.


title: Die Sektwette

text: In Wiens Neue Kino-Rundschau heißt es: „Es ist dies ein vorzügliches Werk, das neben einer fein amüsanten, geistreichen Handlung auch noch der ausgezeichneten Hauptdarstellerin wegen als ein zugkräftiges Stück ersten Ranges bezeichnet werden kann. (...) Wohl hat sie auch in Max Mack den richtigen Regisseur gefunden, der es versteht durch seine wahrhaft bewunderungswürdige Technik ... die Künstlerin in das ihrer Eigenart wunderbar angepaßte Milieu zu setzen und ihre Originalität angenehm zu unterstreichen.“


title: Die Sektwette

text: Paimann’s Filmlisten resümierte: „Humoristik sehr gut. Spiel, Photos und besonders die Tanzszenen detto. (Speziell für feineres Publikum.)“


title: Im Angesicht des Toten

text: Im Angesicht des Toten ist ein deutsches Stummfilmdrama aus dem Jahre 1916 von Walter Schmidthässler mit Emil Jannings und Margarete Ferida in den Hauptrollen.


title: Im Angesicht des Toten

text: Im Angesicht des Toten, so fühlt sich der Maler Paul Werner, als er an das Sterbebett seines Freundes und früheren Verlobten seiner Schwester Maria gerufen wird. Dieser möchte nämlich in seinem allerletzten Lebensabschnitt sein Gewissen erleichtern und den Grund benennen, weshalb er damals Maria sitzen ließ. Eine andere Frau, deren Namen der Todgeweihte nicht kennt, sei zwischen ihm und Maria gekommen und habe ihn so lange um den Finger gewickelt, bis er Pauls Schwester verließ. Von dieser “Sirene” besitze er nur ein Gedicht und mehrere Liebesbriefe.


title: Im Angesicht des Toten

text: Paul beschließt, den Dingen auf den Grund zu gehen und die verhängnisvolle Dame ausfindig zu machen. Er plant, sich an jener Frau für das Unrecht, das Maria einst erfahren musste und in den Tod trieb, zu rächen. Bald erfährt er, dass es sich bei jener Verführerin um eine gewisse Bianka handelt, die Gattin eines Gesandten. Paul soll sie in der Rolle der Pharaonenkönigin Cleopatra malen. Auch bei ihm versucht Bianka, ihr Liebesnetz über ihn auszuwerfen und ihn in ihre Fänge zu bekommen. Doch Paul widersteht und nimmt mit seinem Bildnis an Bianka “künstlerische Rache”. Trotz der dadurch erfahrenen Genugtuung trägt Paul Werner schwer an seiner Tat und beschließt anschließend, ins Kloster zu gehen.


title: Im Angesicht des Toten

text: "Im Angesicht des Toten" besaß vier Akte, verteilt auf eine Länge von 1387 Metern, und erhielt Jugendverbot. Der Film passierte die Zensur im Mai 1916 und wurde wahrscheinlich kurz darauf uraufgeführt.


title: Im Angesicht des Toten

text: In Österreich-Ungarn lief der Streifen unter dem Titel "Die Tote gerächt".


title: Im Angesicht des Toten

text: Paimann’s Filmlisten resümierte: „Stoff recht gut, Photos, Spiel und Szenerie sehr gut. Schluß schwächer.“


title: Für die Ehre des Vaters

text: Für die Ehre des Vaters ist ein deutsches Stummfilmdrama aus dem Jahre 1917 von Richard Eichberg mit Ellen Richter in der Hauptrolle.


title: Für die Ehre des Vaters

text: Dem alten Flemming, Besitzer einer großen Chemiefabrik, wird nachgesagt, er habe einst, vor zwanzig Jahren, seinem Konkurrenten Axel Gorneau eine bedeutende Formel gestohlen, auf die sein jetziger Wohlstand fußt. Gorneau erpresst den Alten damit und verlangt jetzt, dass Flemming ihn als Teilhaber in die Firma aufnimmt und ihm überdies seine Tochter Tessa zur Ehefrau gibt. Die aber ist mit dem deutlich jüngeren Chemiker Alfred Delmer glücklich verlobt. Um den Rivalen Delmer loszuwerden, versucht Gorneau, diesen mit seinen Machenschaften ins Verderben zu stürzen, wird aber an seinem finsteren Vorhaben durch die Tänzerin Ilona Fediak gehindert. Diese entlarvt Gorneau als Schwindler, Betrüger und Mörder, woraufhin sich der Finsterling das Leben nimmt.


title: Für die Ehre des Vaters

text: "Für die Ehre des Vaters" entstand von Juni bis August 1917 und wurde im Oktober desselben Jahres in Berlins Kammerlichtspielen uraufgeführt. Der Film besaß vier Akte, verteilt auf eine Länge von 1514 Metern.


title: Für die Ehre des Vaters

text: Edmund Heuberger entwarf die Filmbauten.


title: Für die Ehre des Vaters

text: Paimann’s Filmlisten resümierte: „Stoff, Photos und Szenerie sehr gut. Spiel, die Menuett-, Tanz- und Kamineinsturz-Szenen ausgezeichnet.“


title: Die Gräfin von Navarra

text: Die Gräfin von Navarra ist ein deutsches Stummfilmdrama aus dem Jahre 1917 von Friedrich Zelnik mit Maria Fein und Erich Kaiser-Titz in den Hauptrollen.


title: Die Gräfin von Navarra

text: Melitta Gräfin von Navarra hat unter den ständigen Eifersuchtsanfällen ihres Mannes zu leiden, sodass sie ihn eines Tages umbringt. Für diese Bluttat muss sie sich nun vor Gericht verantworten. Sie holt sich den jungen Rechtsanwalt Dr. Richard Valentin an ihre Seite, der von ihrer Unschuld überzeugt ist und einen Freispruch erwirkt. Bald darauf heiraten die beiden.


title: Die Gräfin von Navarra

text: Jahre vergehen, und Ehemann Richard belauscht zufällig ein Gespräch zwischen seiner Gattin und ihrer Mutter, dem er entnehmen kann, dass seine Schwiegermutter einst einen Entlastungszeugen “gekauft” habe. Dieser Mann will nun zusätzliches Schweigegeld erpressen. Es kommt zu einer ernsten Aussprache zwischen den beiden Eheleuten, bei der Melitta ihre Mordschuld eingesteht. Zutiefst geschockt von diesem Geständnis beschließen Melitta und Richard, ihrem Leben ein Ende zu bereiten.


title: Die Gräfin von Navarra

text: "Die Gräfin von Navarra" entstand Mitte 1917 und wurde vermutlich im August desselben Jahres in Berlin uraufgeführt. Der mit Jugendverbot belegte Film besaß vier Akte, verteilt (in der österreichischen Fassung vom 21. Dezember 1917) auf eine Länge von etwa 1400 Metern.


title: Die Gräfin von Navarra

text: Paimann’s Filmlisten resümierte: „Stoff recht gut. Spiel, Photos und Szenerie sehr gut.“


title: Die nach Glück und Liebe suchen

text: Die nach Glück und Liebe suchen ist ein deutsches Stummfilmmelodram aus dem Jahre 1917 mit Fern Andra, die auch das Drehbuch verfasste, in einer Doppelrolle.


title: Die nach Glück und Liebe suchen

text: Die Geschichte spielt in einem nicht näher benannten Zirkus- und Hofmilieu. Einst hatte der alte Fürst in seiner Jugend eine Liaison mit einer Tänzerin begonnen, aus der ein Kind, die kleine Fern, entstand. Die uneheliche Fürstentochter, gesellschaftlich als kleiner Bastard gering geschätzt, wurde zwecks Erziehung in ein Kloster gesteckt. Mit 18 Jahren entfleuchte Fern der Enge dieser Mauern und schloss sich einer Gauklertruppe an. Der Mutter gleich, wird sie Tänzerin und tritt eines Tages auch vor dem Hochadel auf.


title: Die nach Glück und Liebe suchen

text: Eines Tages lernt sie den jungen Erbprinzen Kurt kennen, in den sie sich sogleich verliebt. Beide jungen Leute ahnen nicht, dass sie dank der Liaison ihrer Eltern Halbgeschwister sind. Da Fern überdies als nicht standesgemäß gilt und der alte Fürst begreiflicherweise seinem Sohn den Umgang mit ihr zu verbeten sucht, rückt das junge Liebespaar aus. Schließlich erfährt Kurt die Wahrheit bezüglich beider verwandtschaftlichen Verhältnisses und muss Fern endgültig entsagen. Zutiefst betrübt, kehrt diese daraufhin ins Kloster zurück.


title: Die nach Glück und Liebe suchen

text: "Die nach Glück und Liebe suchen" entstand zum Jahresende 1917 im Fern-Andra-Filmatelier und wurde im Januar 1918 im Berliner Union-Theater uraufgeführt. Der Fünfakter mit einer Länge von 1710 Metern Länge erhielt Jugendverbot.


title: Die nach Glück und Liebe suchen

text: In Paimann’s Filmlisten ist zu lesen: „Stoff und Spiel ausgezeichnet, Photos sehr gut, Szenerie gut.“


title: Alfred Nitschke

text: Alfred Nitschke (* 1. August 1898 in Freiburg im Breisgau; † 19. Oktober 1960 in Tübingen) war ein deutscher Mediziner. Er war Professor für Kinderheilkunde und im Jahr 1960 Rektor der Universität Tübingen.


title: Alfred Nitschke

text: Nitschke legte sein Abitur in Freiburg ab und leistete anschließend von 1916 bis 1918 Wehrdienst im Ersten Weltkrieg. Danach studierte er von 1918 bis 1923 Medizin an der Albert-Ludwigs-Universität Freiburg und der Schlesischen Friedrich-Wilhelms-Universität zu Breslau. Im Jahr 1922 erlangte er das Medizinische Staatsexamen an der Universität Freiburg und 1923 die Approbation als Arzt sowie seine Promotion an der Universität Breslau.


title: Alfred Nitschke

text: Von 1922 bis 1924 war er Assistenzarzt an der Universität Breslau und von 1924 bis 1927 Assistenzarzt in Hamburg. Im Jahr 1928 erlangte er seine Habilitation an der Universität Freiburg. Er war von 1927 bis 1933 als Oberarzt und von 1928 bis 1933 als Privatdozent an der Universität Freiburg tätig. Danach war er von 1933 bis 1938 nicht beamteter außerordentlicher Professor an der Humboldt-Universität zu Berlin sowie Chef der Kinderabteilung des Krankenhauses Lindenhof in Berlin-Lichtenberg.


title: Alfred Nitschke

text: Im Jahr 1938 wurde Nitschke ordentlicher Professor und übernahm die Leitung eines Instituts und wurde Direktor der Universitätskinderklinik der Universität Halle. Zudem war er 1945 Dekan an der Medizinischen Fakultät der Universität Halle. Er wechselte 1946 als ordentlicher Professor für Kinderheilkunde nach Mainz und übernahm wieder die Leitung eines Instituts und wurde Direktor der Kinderklinik der Universität Mainz. Im Jahr 1948 folgte er dem Ruf zur Universität Tübingen und wurde dort ordentlicher Professor und übernahm auch dort die Leitung eines Instituts und wurde Direktor der Universitätskinderklinik. Von April 1960 bis zu seiner Emeritierung im Oktober 1960 war er zudem Rektor der Universität.


title: Alfred Nitschke

text: Nitschke war Mitglied der Deutschen Gesellschaft für Kinderheilkunde und wurde 1943 in die Sektion "Pädiatrie" der Deutschen Akademie der Naturforscher Leopoldina aufgenommen.


title: Mouchy (Film)

text: Mouchy ist ein deutsches Stummfilmdrama aus dem Jahre 1918 von Hubert Moest mit seiner damaligen Ehefrau Hedda Vernon in der Titelrolle.


title: Mouchy (Film)

text: Mouchy ist eine arme Waise, die es bislang recht schwer gehabt hat im Leben. Sie wurde von dem alten Förster Johann aufgezogen und kam nach dessen Tod zum Graf von Zerath, der sie zu seiner Geliebten machte. Zerath ging eines Tages das Geld aus, und so stieß er Mouchy kurzerhand ab, um eine reiche Frau, die ihn sanieren könnte, zu ehelichen. Mouchy landete bei dem jungen Förster Fritz, der in des Grafen Dienst steht. Eines Abends schickte dieser Fritz in den dunklen Wald und machte sich, in alter Gewohnheit, über das Waisenmädchen her. Fritz kehrt zurück und sieht den Lüstling höchst unkeusch Mouchy bedrängen. Es kommt zu einer kurzen Rauferei, bei der Fritz den aufdringlichen Nebenbuhler kurzerhand erschlägt.


title: Mouchy (Film)

text: "Mouchy" entstand zum Jahresbeginn 1918 und passierte die Zensur im März desselben Jahres. Der Vierakter mit einer Länge von 1282 Metern Länge erhielt Jugendverbot und wurde im August 1918 in Berlins Tauentzienpalast uraufgeführt.


title: Mouchy (Film)

text: Paimann’s Filmlisten resümierte: „Stoff, Spiel, Photos und Szenerie sehr gut.“


title: Im Schloß am See

text: Im Schloß am See ist ein deutsches Stummfilmmelodram aus dem Jahre 1918 von und mit Eugen Burg mit Wanda Treumann in der weiblichen Hauptrolle.


title: Im Schloß am See

text: Weil Ilka Terfani, die Stieftochter des Direktor eines Schmierentheaters, von diesem schlecht behandelt wurde, reißt sie eines Tages aus. Der Theatermann Baron Heidecker nimmt sie freundlicherweise in sein Haus auf. Wenig später findet sich dort auch Ilkas Spielpartner und derzeitiger Herzbube ein, Erich von Strehsen, was bei Heideckers Neffe Bodo auf größtes Missvergnügen trifft. Dieser hat nämlich mittlerweile ein Auge auf Ilka geworfen und möchte den unliebsamen Nebenbuhler schnellstmöglich loswerden. Deshalb unterstellt er Erich, lange Finger gemacht zu haben. Von seiner Unschuld überzeugt, nimmt Ilka die Schuld auf sich und behauptet, sie sei die Diebin gewesen. Wenig später verlässt sie das Haus des Barons. Die Zeit vergeht, und aus Ilka Terfani ist eine berühmte Schauspielerin geworden. Als sich ihre Unschuld herausgestellt hat, kann sie auch endlich ihre große Liebe, den Baron Paul von Wiecken, heiraten.


title: Im Schloß am See

text: "Im Schloß am See" entstand im Frühjahr 1918 und passierte die Zensur im Mai desselben Jahres. Der Vierakter mit einer Länge von zunächst 1439, dann 1390 Metern Länge erhielt Jugendverbot und wurde wenig später uraufgeführt.


title: Im Schloß am See

text: Paimann’s Filmlisten resümierte: „Stoff und Spiel sehr gut, Photos und Szenerie gut.“


title: Marksbach

text: Marksbach ist ein Gewässername:


title: Marksbach

text: Siehe auch:


title: Wo ein Wille, ist ein Weg

text: Wo ein Wille, ist ein Weg ist ein deutsches Stummfilmmelodram aus dem Jahre 1918 von Hubert Moest mit seiner damaligen Ehefrau Hedda Vernon und Ernst Hofmann in den Hauptrollen. Die Geschichte basiert auf einer Vorlage von Richard Skowronnek.


title: Wo ein Wille, ist ein Weg

text: Gerda Brandt und ihr Pflegebruder wuchsen im Prekariat auf. Ihre Eltern leiteten sie zu Diebstahlstouren an, sodass beide rasch auf der schiefen Bahn landeten. Als Erwachsene wurde Gerda eine Hoteldiebin, bestahl den liebenswerten Rolf von Crusius und schmeichelte sich bei dessen blinder Mutter ein. Als sie bei ihren Missetaten ertappt wurde, floh Gerda und arbeitete später als Gesellschafterin. In dieser Zeit lernt sie, dass man ihr oftmals nur Gutes wollte und erfährt einen Sinnes- wie Charakterwandel: Wo ein Wille, ist ein Weg, wie der Filmtitel insinuiert … und so ehelicht die nunmehr geläuterte Gerda Rolf und wird ein besserer Mensch.


title: Wo ein Wille, ist ein Weg

text: "Wo ein Wille, ist ein Weg" entstand im Frühjahr 1918 im Eiko-Filmatelier in Berlin-Marienfelde und passierte die Zensur im Juli desselben Jahres. Der Vierakter mit einer Länge von 1453 Metern Länge erhielt Jugendverbot und wurde am 1. November 1918 in Berlins Tauentzienpalast uraufgeführt.


title: Wo ein Wille, ist ein Weg


title: Rolf Truxa

text: Rolf Truxa, während seiner Zeit als Kinderdarsteller meist Rolfi Truxa (* 4. Februar 1934 in Wien als "Rudolf Truxa"; † 7. April 2002 ebenda), war ein österreichischer Schauspieler und Hörspielsprecher, der seine Karriere im Alter von drei Jahren als Kinderdarsteller begann.


title: Rolf Truxa

text: Rolf Truxas Karriere begann, als er etwa drei Jahre alt war. So hatte er im Juni 1937 seinen ersten Rundfunkauftritt in der Sendung "Kinder am Mikrophon" auf Radio Wien, bei dem er ein Gedicht vortrug. Dabei gehörte Truxa dem Kinderseminar bzw. der Kindergruppe von Erika Dannbacher (auch "Annerl Schwabinger" genannt), die auch den Beinamen "Märchentante" trug, an und erhielt dort seine früheste schauspielerische Ausbildung. Daneben hatte er auch erste Schauspielauftritte am Burgtheater und wurde mitunter als jüngster Schauspieler Wiens bezeichnet. Auch danach kam er immer wieder zu Auftritten in der Radiosendung "Kinder am Mikrophon". Im Stallmeisterkostüm ein Pony vorführend, trat er gegen Jahresende 1937 in einer Vorstellung des Circus Renz in Erscheinung. Weitere Auftritte in der Sendung "Kinder am Mikrophon" hatte er daraufhin auch noch im Jahre 1938. In der Rolle des "Pepi" sah man den Vierjährigen im Sommer 1938 im Stück "Der Verschwender", einem Zaubermärchen von Ferdinand Raimund.


title: Rolf Truxa

text: Bei einem sogenannten "Kindernachmittag" am Franz Schubert Konservatorium hatte der damals Vierjährige im Sommer 1938 einen Auftritt, bei dem er die "Zehn kleinen Negerlein" vortrug. Während der Faschingszeit 1939 sprach er beim großen Kinderball im Wiener Rathaus als Wiener Rathausmann verkleidet einen Prolog. Bei einem Interview mit der Kleinen Volks-Zeitung gab der gerade sechs Jahre alt gewordene Truxa bekannt, dass er seine Karriere im Simpl begonnen hätte, gerade eine Gesangsausbildung absolviere und mittlerweile bereits über 50 Auftritte am Burgtheater hatte. So wirkte er unter anderem als Vier- bzw. Fünfjähriger an einer Inszenierung von Ferdinand Raimunds "Der Bauer als Millionär" mit. Weitere Auftritte hatte Truxa am Wiener Stadttheater, wo er unter anderem im März und April 1940 vor mehr als 1000 Kindern pro Vorstellung bei der Märchenaufführung des "Rotkäppchens" mitwirkte. Bei diversen Auftritten agierte Rolfi Truxa auch als Ziehharmonikaspieler oder an der Seite seiner ein Jahr älteren Schwester Edith. Im Oktober 1940 wirkte das Geschwisterpaar auch an einer Erwachsenenvorstellung des "Rotkäppchens" mit. Unter der Regie von Friedl Czepa war Truxa im Frühjahr 1941 im musikalischen Lustspiel "Das Fräulein mit dem Koffer" im Stadttheater zu sehen. Czepa war zu diesem Zeitpunkt Direktorin des Stadttheaters. Das Stück war so erfolgreich, dass es oftmals wiederholt und auch in der Sendung "Servus Kameraden" auf Radio Wien gespielt wurde.


title: Rolf Truxa

text: Unter der Regie des Schauspielers Otto Glaser, der im Stück auch eine Hauptrolle übernahm, stand er im März 1942 bei der Uraufführung des Singspiels "Das Mädel von der Alm" auf der Wiener Volksbühne. Dabei hatte er zu dieser Zeit nicht nur Auftritte in Wien, sondern spielte unter anderem auch vor Soldaten in Brünn. An der Seite von Helga Machala, mit der er in der Vergangenheit bereits einige Male zusammengearbeitet hatte, sah man ihn im Herbst 1942 unter anderem in Richard Billingers "Melusine". Als am 14. November 1942 das "Wiener Kindervarieté", als erstes Kindervarieté des Großdeutschen Reichs eröffnet wurde, war Rolfi Truxa, der bereits auf allen Wiener großen Bühnen, wie dem Burgtheater, dem Theater in der Josefstadt oder dem Volkstheater gespielt hatte, zusammen mit seiner Schwester, eines der ersten Kinder, das hier auftreten durfte. In der am 27. Jänner 1943 stattgefundenen Erstaufführung der Komödie "Ich brauch dich" aus der Feder von Hans Schweikart, der auch die Regie führte und bei dem Otto Niedermoser für das Szenenbild zuständig war, war Truxa ebenfalls zu sehen. Im Neuen Schauspielhaus sah man ihn ebenfalls 1943 im Stück "Der Brandner-Kaspar und das Paradies", nach einem Buch von Eduard Stemplinger, einer Erzählung von Franz von Kobell und mit der Musik von Gottfried Rüdinger. In einer Inszenierung von Heinz Hilpert spielte er im Herbst 1943 im Theater in der Josefstadt in Gerhart Hauptmanns "Schluck und Jau" mit. Bereits seit 1942 wurde er in den Medien vermehrt als "Rolf" und nicht mehr als "Rolfi" angeführt.


title: Rolf Truxa

text: Im Jahr 1944 hatte er seinen Auftritt in einer namhaften Filmproduktion; in "Das Herz muß schweigen" von Regisseur Gustav Ucicky hatte er die Rolle des "Leopold Welischer", Sohn von "Emma Welischer" und ihrem Ehemann (gespielt von Lotte Lang und Karl Skraup), inne. Nach dem Zweiten Weltkrieg wirkte er weiter als Schauspieler und war unter anderem im Jahre 1946 bei einer Matinee im Filmpalast oder bei einem Auftritt im Wiener Bürgertheater zu sehen. Nachdem die letzten Aufführungen von "Im weißen Rößl" im Volkstheater in den Jahren 1926 mit Hansi Niese und 1930 mit Elisabeth Markus stattgefunden hatten, entstand im Jahr 1946 eine Neuinszenierung des Singspiels, bei dem Christl Mardayn die Hauptrolle der "Rößl-Wirtin Josepha Vogelhuber" übernahm und auch Rolf Truxa in einer Nebenrolle als "Piccolo Gustl" zu sehen war. Als Jugendlicher trat er jedoch auch weiterhin in Kinderstücken auf renommierten Wiener Bühnen in Erscheinung. Bei einer Inszenierung von "Der Himmel wartet" von Paul Osborn des erst aus den Vereinigten Staaten zurückgekehrten Walter Firner, der dieses auch übersetzt und bearbeitet hatte, war Truxa im Jahr 1946 ebenfalls noch in einer Nebenrolle am Volkstheater zu sehen.


title: Rolf Truxa

text: Im Stück "Verwirrung der Jugend" (basierend auf Eugene O’Neills "Ah, Wilderness!" und übersetzt von Otto F. Beer) wirkte Truxa im Jahr 1947 mit. Im Schauspiel "Vor der Entscheidung" (basierend auf dem Werk "Watch on the Rhine" von Lillian Hellman, das ebenfalls von Beer übersetzt wurde) war er unter anderem neben Adrienne Gessner, die nach neun Jahren wieder aus den USA zurückgekehrt war, im Volkstheater zu sehen. Weiters hatte er im Jahr 1947 auch noch Auftritte in "Drum verzeihen Sie, ha, ha, ha" von Curt Goetz (ebenfalls im Volkstheater), in Iwan Turgenews "Natalie" (ebenfalls im Volkstheater), in Johann Nestroys "Einen Jux will er sich machen" (eine Inszenierung von Martin Costa, mit dem er davor bereits zusammengearbeitet hatte, im Bürgertheater), sowie im Film "Umwege zu dir" von Hans Thimig, mit dem er und auch mit dessen ersten Ehefrau (Christl Mardayn), die auch im Film mitspielte, er bereits davor bei Theaterproduktionen gearbeitet hatte. Im Folgejahr 1948 trat Truxa wieder im Theater in der Josefstadt auf, wo man ihn unter anderem in der Rolle des Kadetten "Ronnie Winslow" im Stück "Der Winslow-Boy" von Terence Rattigan an der Seite von renommierten Schauspielern wie Grete Zimmer und Rudolf Forster sah. Zusammen mit dem Conférencier, Schauspieler und Kabarettisten Maxi Böhm stand er 1948 im Stück "Die ganze Welt spricht davon" (basierend auf "Savez-vous planter les choux" von Marcel Achard) auf der Bühne des Burgtheaters. Im Neuen Schauspielhaus sah man ihn 1949 in einer Inszenierung des Romans "Der kleine Lord". Bei dem 1949 erschienenen Film "Melodie von morgen", bei dem die Wiener Sängerknaben im Vordergrund stehen, war Truxa neben Lilly Stepanek, Hans Holt und Byron Sanders einer der ebenfalls mitwirkenden Darsteller.


title: Rolf Truxa

text: Auch in den folgenden Jahrzehnten trat er hauptsächlich als Theaterschauspieler in Erscheinung; so sah man ihn unter anderem Mitte der 1950er Jahre in Stücken wie "Kean oder Unordnung und Genie" (basierend auf "Kean ou Désordre et Génie" von Alexandre Dumas der Ältere, hier unter anderem an der Seite von Helmut Qualtinger), "Prozeß Jesu" (basierend auf "Processo a Gesù" von Diego Fabbri), "Die Tochter des Brunnenmachers" (basierend auf "La fille du puisatier" von Marcel Pagnol), "Der Erfolgreiche" von Walter und Irma Firner oder "Wer will unter die Soldaten…?" (basierend auf einem Werk von Ira Levin) in der Josefstadt.


title: Rolf Truxa

text: In den 1960er oder 1970er Jahren – in den Jahren erhielt Truxa auch den Berufstitel Kammerschauspieler– hatte er wieder einige Filmauftritte. So sah man ihn 1967 in einer Theateraufzeichnung von "Fiesko, der Salamikrämer", die am Schlosstheater Schönbrunn aufgezeichnet worden war, gefolgt vom DEFA-Film "Der Streit um den Sergeanten Grischa", in dem er "Graf Dubna" spielte, im Jahre 1968. Im Jahr 1971 war er in der letzten Ausgabe des Fernsehkabaretts "Bilanz des Jahres" zu sehen. Weiters war er an der im darauffolgenden Jahr ausgestrahlten Theateraufzeichnung des Stücks "Es flimmert vor den Augen" (aufgezeichnet im Ronacher in einer Koproduktion des Kabarett Simpl mit dem ZDF und dem ORF) beteiligt und war wiederum ein Jahr später in der ebenfalls im Ronacher entstandenen Theateraufzeichnung von "Wir haben einen Tick" zu sehen. Als im Jahr 1987 basierend auf dem ein Jahr zuvor veröffentlichten Roman "Ein blendender Spion" von John le Carré die gleichnamige Fernsehserie veröffentlicht wurde, wirkte Truxa in dieser in einer Episode als Darsteller eines Flüchtlings mit.


title: Rolf Truxa

text: Beginnend in den späten 1950er Jahren trat er auch vielfach als Hörspielsprecher in Erscheinung, wobei er seinen Karrierehöhepunkt in diesem Bereich in den 1970er Jahren hatte. Die Hörspieldatenbank auf "hspdat.to" nennt insgesamt 56 bzw. 57 Beiträge, an denen Truxa mitgewirkt hat; den ersten 1953 und den letzten 1990. Die Hörspieldatenbank von Ö1 weist 56 Beiträge mit Truxas Beteiligung auf. Weiters war er für den Österreichischen Rundfunk auch in anderen Bereichen tätig; so lieh er unter anderem dem "Hund Toby" in den vielfach für das Fernsehen aufgezeichneten Aufführungen des Theater Arlequin die Stimme.


title: Rolf Truxa

text: Weiters betätigte sich Truxa auch politisch, wobei er sich vor allem mahnend mit der NS-Zeit und ihren Auswirkungen auseinandersetze. So trug der in dieser Zeit auch bei Radio Wien und dementsprechend beim ORF arbeitende Truxa ab den späten 1950er Jahren Prologe und Rezitationen bei öffentlichen Gedenkfeiern und anderen öffentlichen Feiern vor.


title: Rolf Truxa

text: Am 7. April 2002 starb Truxa im Alter von 68 Jahren. Er wurde feuerbestattet und am 17. April 2002 auf dem der Feuerhalle Simmering angeschlossenen Urnenfriedhof beigesetzt (Abteilung 2, Ring 1, Gruppe 5, Nummer 23).


title: Rolf Truxa

text: Nach dem Tod von Truxa übernahm Schauspielkollege Otto Tausig die literarisch-künstlerische Gestaltung der Mahnfeiern des KZ-Verbands.


title: Rolf Truxa

text: Zur Wiener Schauspielerin Dagmar Truxa besteht ebenfalls ein Verwandtschaftsverhältnis.


Alvin und die Chipmunks treffen den Wolfman! (engl.: "Alvin and the Chipmunks Meet the Wolfman") ist ein US-amerikanischer Animationsfilm aus dem Jahr 2000, der von Bagdasarian Productions und Universal Cartoon Studios produziert wurde. Der Film erzählt von den Charakteren der fiktiven Band Alvin und die Chipmunks und ist der zweite Direct-to-Video veröffentlichte Film zu diesem Franchise. Er ist in die Genres Horror, Musical und Comedy einzuordnen.


title: Alvin und die Chipmunks treffen den Wolfman!

text: Alvin hat Albträume davon, den Wolfsmann zu treffen, und wacht vor Angst schreiend auf. Simon und Dave meinen, dass er zu viele Horrorfilme gesehen hat, doch Alvin sieht die Schuld beim neuen Nachbar, Lawrence Talbot, der etwas verstecke. Auch die Chipettes werden von etwas erschreckt, als sie abends mit den Chipmunks nach Hause gehen. Theodore währenddessen hat Probleme mit Nathan, einem Mobber. Schulleiter Milliken, der wegen Alvins täglichen Streichen in den Ruhestand gehen will, ist ihm keine Hilfe. Alvinaber setzt sich für ihn ein. An der Schule soll Dr. Jekyll und Mr. Hyde aufgeführt werden, doch als ein weiterer Unfall, den Alvin verursacht, zu einer Explosion führt, soll Theodore an Stelle von Alvin die Rolle des Mr. Hyde übernehmen.


text: Alvin und Simon machen sich auf die Suche nach Beweisen, dass Mr. Talbot ein Werwolf ist. Inzwischen glaubt niemand, dass Theodore beängstigend genug ist, um die Rolle von Mr. Hyde zu spielen. Doch dann wird er auf dem Heimweg von einem großen Hund gebissen, nachdem er Eleanor, in die er sich verknallt hat, eine Halskette geschenkt hat. Am nächsten Tag bei der Probe macht Theodore einen äußerst schrecklichen Eindruck von Mr. Hyde. Auch Nachts verwandelt sich Theodore in einen welpenähnlichen Werwolf, und seine Persönlichkeit verändert sich bei Tag drastisch und wird bösartiger und gemeiner. Mit ihrem Bruder, der jetzt ein Werwolf ist, suchen Alvin und Simon nach einer Möglichkeit, Theodore zu helfen und das Schulstück zu retten, ohne dass Dave die Wahrheit herausfindet.


text: Die Drei beschließen, sich von Madame Raya beraten zu lassen. Sie sagt, dass Theodore dem Tierzustand bereits nahe ist und sich bald in einen Werwolf verwandeln wird. Zur Heilung schlägt sie vor, ihn mit einem silbernen Stock auszuschalten, während er noch ein Welpe vor dem nächsten Vollmond ist, wenn die Transformation abgeschlossen sein wird. Alvin befolgt den Rat, bricht in Mr. Talbots Haus ein und stiehlt seinen Silberstock, der dann von Theodore in zwei Teile zerbrochen wird, nachdem Alvin ihn damit geschlagen hat. Er ist nicht geheilt, rennt davon und trifft Dave. In dieser Nacht geht Dave zu Mr. Talbot, um sich zu entschuldigen und ihm alles zu erklären. Während des Gesprächs, in dem Herr Talbot erwähnte, wie sein Nachkomme von Menschen mit Silberkugeln getötet wurde, geht der Vollmond auf und er verwandelt sich in einen Werwolf. Dave rennt verängstigt zur Schule, um die Jungen zu warnen, hat aber einen Unfall. Nachdem er Dave zur Schule gefolgt ist, geht Mr. Talbot hinein und jagt Alvin nach.


text: Während des Stücks verwandelt sich Theodore in einen Werwolf und greift Eleanor an. Doch die Kette erinnert Theodore an seine Gefühle ihr gegenüber und er flieht. Eleanor folgt ihm, entschlossen, ihm zu helfen, nur um fast von Mr. Talbot angegriffen zu werden. Er stellt sich als der Werwolf heraus, der Theodore gebissen hat. Theodore verteidigt sie und greift Mr. Talbot an und beißt ihn in Werwolfform. Infolge des Bisses verwandelt sich Theodore wieder in einen Chipmunk und Talbot kehrt zur Normalität zurück. Talbot rennt von der Bühne. Der Biss hat sie geheilt, indem er den Effekt auf beide umkehrte. Mit den erfreulichen Neuigkeiten rennt Alvin schnell auf die Bühne, und die Zuschauer glauben, dass der gesamte Vorfall zum Schauspiel gehörte. Auf der Abschlussparty erfahren sie, dass Mr. Talbot ihr neuer Schulleiter sein wird, da Milliken einen anspruchsvolleren Job als Fahrer eines mit Nitroglycerin gefüllten Lastwagens übernimmt. Nachdem Dave aufgewacht ist, taucht er verspätet auf und greift fast Talbot an. Die Jungs erklären schnell, dass Theodore sich um alles gekümmert hat und Dave ist beeindruckt und stolz auf ihn.


text: Der Film wurde im Auftrag und unter Leitung von Universal Cartoon Studios bei Tama Productions in Tokio animiert. Er war der zweite von drei Produktionen, die in einer solchen Kooperation entstanden. Regie führte Kathi Castillo, die auch als Produzentin und Charakterdesignerin fungierte, und das Drehbuch schrieb John Loy. Für den Schnitt war Jay Bixsen verantwortlich.


text: Universal Studios Home Video veröffentlichte den Film am 29. August 2000 auf VHS zusammen mit "Alvin und die Chipmunks treffen Frankenstein", "Monster Mash" und vier Folgen von "Archies Weird Mysteries" (kombiniert in einem Feature, "Archie und die Riverdale Vampires"). Am 7. September 2004 wurden alle vier Animationsfilme zusammen auf dem DVD-Set "Monster Bash Fun Pack" veröffentlicht. Ein Zwei-Disc-DVD-Set "Scare-riffic Double Feature" mit "Alvin und die Chipmunks treffen Frankenstein". wurde am 4. September 2007 herausgegeben und am 11. März 2008 mit einem anderen Cover erneut veröffentlicht.


text: Universal vertrieb den Film auch international. Am 14. April 2002 erschien er auf Deutsch. Am 26. Oktober 2018 wurde er im Fernsehen gezeigt. Außerdem wurde der Animationsfilm unter anderem in Kanada, Australien und Neuseeland sowie auf Französisch, Spanisch, Japanisch, Portugiesisch und Russisch veröffentlicht.


text: Die Synchronarbeiten für das Original fanden unter der Regie von Ginny McSwain statt. Die Musik des Films wurde komponiert von Mark Watters. Folgende Lieder, die während der Geschichte eingespielt werden, erschienen auch mit dem Soundtrack auf CD:


title: Jung Eui-myung

text: Jung Eui-myung (* 5. Februar 1982) ist ein ehemaliger südkoreanischer Skilangläufer.


title: Jung Eui-myung

text: Jung startete international erstmals im März 2000 beim Skilanglauf-Continental-Cup in Sapporo. Dort belegte er den 36. Platz über 10 km klassisch und den 33. Rang über 15 km Freistil. Bei den Olympischen Winterspielen 2002 in Salt Lake City errang er den 73. Platz im Skiathlon und bei den Winter-Asienspielen 2003 in der Präfektur Aomori den 13. Platz über 15 km Freistil und den vierten Platz mit der Staffel. Seine besten Platzierungen bei der Winter-Universiade 2005 in Seefeld in Tirol waren der 62. Platz im Sprint und der 14. Rang mit der Staffel. Bei den Nordischen Skiweltmeisterschaften 2005 in Oberstdorf kam er auf den 78. Platz über 15 km Freistil und bei den Olympischen Winterspielen im folgenden Jahr in Turin auf den 80. Platz über 15 km klassisch und auf den 76. Rang im Sprint. In der Saison 2006/07 wurde er Neunter im Sprint bei den Winter-Asienspielen 2007 in Changchun und belegte bei den Nordischen Skiweltmeisterschaften 2007 in Sapporo den 63. Platz über 15 km Freistil. Bei den Winter-Asienspielen 2011 in Almaty gewann er zusammen mit Park Byung-Joo die Bronzemedaille im Teamsprint.


title: Jung Eui-myung

text: Jung wurde 2006 und 2011 südkoreanischer Meister über 15 km Freistil und 2012 über 30 km Freistil.


title: Malé Ludince

text: Malé Ludince (ungarisch "Kisölved") ist eine Gemeinde im Westen der Slowakei mit Einwohnern (Stand ), die zum Okres Levice, einem Teil des Nitriansky kraj, gehört.


title: Malé Ludince

text: Die Gemeinde befindet sich im Osten des slowakischen Donautieflands im Südteil des Hügellands "Ipeľská pahorkatina" am Flüsschen Perec im Tal des unteren Hron. Das Ortszentrum liegt auf einer Höhe von und ist 10 Kilometer von Želiezovce sowie 31 Kilometer von Levice entfernt.


title: Malé Ludince

text: Nachbargemeinden sind Šalov im Norden, Pastovce im Osten, Zalaba im Süden, Čata und Pohronský Ruskov im Südwesten und Hronovce (Ortsteil Čajakovo) im Westen.


title: Malé Ludince

text: Das Gemeindegebiet wurde in der Jungsteinzeit besiedelt, archäologischen Untersuchungen zufolge gab es hier eine Siedlung der Linearbandkeramischen Kultur.


title: Malé Ludince

text: Malé Ludince wurde zum ersten Mal 1255 als "Vlud" schriftlich erwähnt und war Besitz des Erzbistums Gran. 1571 wohnten 16 Familien im Ort, 1715 gab es 17 Haushalte, 1720 schon 23, 1828 zählte man 56 Häuser und 340 Einwohner, die als Landwirte und Winzer beschäftigt waren.


title: Malé Ludince

text: Bis 1918 gehörte der im Komitat Hont liegende Ort zum Königreich Ungarn und kam danach zur Tschechoslowakei beziehungsweise heute Slowakei. Auf Grund des Ersten Wiener Schiedsspruchs lag er 1938–1945 noch einmal in Ungarn.


title: Malé Ludince

text: Nach der Volkszählung 2011 wohnten in Malé Ludince 183 Einwohner, davon 148 Magyaren, 26 Slowaken und ein Rom. Acht Einwohner machten keine Angabe zur Ethnie.


title: Malé Ludince

text: 129 Einwohner bekannten sich zur reformierten Kirche, 95 Einwohner zur römisch-katholischen Kirche, drei Einwohner zur Evangelischen Kirche A. B., zwei Einwohner zur griechisch-katholischen Kirche und ein Einwohner zur evangelisch-methodistischen Kirche. Neun Einwohner waren konfessionslos und bei neun Einwohnern wurde die Konfession nicht ermittelt.


title: Kylie Wheeler

text: Kylie Narelle Wheeler (* 17. Januar 1980 in Perth) ist eine ehemalige australische Leichtathletin, die auf den Siebenkampf spezialisiert war.


title: Kylie Wheeler

text: Kylie Wheeler begann 1987 mit der Leichtathletik beim Verein und Trainingscenter "Kingsway Little Athletics". Nach 1996 wurde sie von der Hürdenläuferin Lynette Foreman trainiert. Sie studierte an der University of Western Australia und ist inzwischen Sportlehrerin an der "Guildford Grammar School".


title: Kylie Wheeler

text: Sie ist verheiratet und hat drei Kinder.


title: Kylie Wheeler

text: Schon bald nachdem sie mit Leichtathletik angefangen hatte stellten sich die ersten Erfolge ein. Sie gewann 1988 die U8-Western-Australia-Meisterschaften im 70- und 100-Meter-Lauf. Auf Bundesstaat-Ebene gewann sie in ihrer Jugend elf weitere Meisterschaften in Disziplinen wie 70-, 200- und 400-Meter-Lauf, Dreisprung, Hochsprung und Mehrkampf.


title: Kylie Wheeler

text: Bei australischen Juniorenmeisterschaften trat sie außer im Siebenkampf auch im 100-Meter-Hürdenlauf, 400-Meter-Lauf und 400-Meter-Hürdenlauf an. Hier wurde sie 1995/96 im Siebenkampf Zweite. Eine Silbermedaille erhielt sie ebenfalls 1997/98, diesmal im 400-Meter-Hürdenlauf. Bei den australischen Juniorenmeisterschaften 1998/99 wurde sie im 400-Meter-Lauf Dritte, im 100- und 400-Meter-Hürdenlauf Zweite und gewann den Siebenkampf.


title: Kylie Wheeler

text: Die australischen Meisterschaften im Siebenkampf gewann sie zwischen 2002/03 und 2007/08 ohne Unterbrechung sechs Mal, 2001/02 war sie Zweite geworden.


title: Kylie Wheeler

text: International gewann sie bei den Commonwealth Games 2002 in Manchester im Siebenkampf mit 5962 Punkten eine Silbermedaille. In der 4-mal-400-Meter-Staffel, welche die australischen Frauen gewannen, war sie nur im Qualifikationsrennen eingesetzt worden. Bei der Sommer-Universiade 2003 in Daegu gewann sie den Siebenkampf mit 6031 Punkten. Sie konnte zwei Mal das Mehrkampf-Meeting Ratingen gewinnen: 2004 mit 6296 und 2005 mit 6231 Punkten. Eine Silbermedaille erhielt sie bei den Commonwealth Games 2006 in Melbourne mit 6298 Punkten.


title: Kylie Wheeler

text: Sie nahm an zwei Olympischen Sommerspielen teil: 2004 in Athen und 2008 in Peking. Während sie 2004 noch den 18. Platz belegte, wurde sie 2008 mit 6369 Punkten, ihrer persönlichen Bestleistung, Zehnte. Die 6369 Punkte waren das drittbeste Ergebnis in der Geschichte des australischen Siebenkampfes, nur übertroffen von Jane Flemming 1990 mit 6695 und Glynis Nunn 1984 mit 6387.


title: H. Scott Gordon

text: H. Scott Gordon (1924–16. Mai 2019) war ein kanadischer Ökonom und Wissenschaftler. Er wurde in Halifax, Nova Scotia geboren. Er ist Autor eines wegweisenden Artikels über die Ökonomie der Allgemeingüter am Beispiel der Fischerei, "Economic Theory of a Common-Property Resource: The Fishery", der 1954 in "The Journal of Political Economy" erschien.


title: H. Scott Gordon

text: Gordon besuchte öffentliche Schulen und erlangte 1944 seinen Bachelorabschluss an der Dalhousie University in Nova Scotia, Kanada. Seinen Masterabschluss in Wirtschaftswissenschaften machte Gordon an der Columbia University in New York City, USA und der McGill University in Montreal, Kanada. Von 1947 bis 1948 war er an der McGill University als Dozent für Wirtschaftswissenschaften tätig, bevor er 1948 seine Lehrkarriere an der Carleton University (damals Carleton College) in Ottawa fortsetzte. Er half bei der Gründung des Wirtschaftsinstituts der Carleton University und leitete dieses von 1948 bis 1966. Im Jahr 1966 wurde er Professor am Institut für Wirtschaft an der Indiana University, wo er bis 1988 am Institut für Wirtschaft lehrte. Von 1970 bis 1973 war Gordon außerdem Vorsitzender des Instituts für Wirtschaft und ab 1983 zusätzlich auch am Institut für Geschichte und Wissenschaftstheorie tätig. Von 1970 bis 1996 gab er zudem Sommerkurse in der Geschichte der Wirtschaftstheorie an der Queen’s University in Kingston, Ontario.


title: H. Scott Gordon

text: Gordon fungierte als Peer-Reviewer für mehrere Wirtschaftszeitschriften, darunter das Journal of Law and Economics. Von 1976 bis 1977 war Gordon außerdem Präsident der Canadian Economics Association. Gordon spielte 1960 zusammen mit anderen kanadischen Ökonomen eine wichtige Rolle bei der Erzwingung des Rücktritts des Gouverneurs der Bank von Kanada, James Coyne.


title: H. Scott Gordon

text: H. Scott Gordons Forschungsinteresse galt in den 1960er Jahren zunächst der Wirtschaftsgeschichte, Geldtheorie und -politik sowie der Ökonomie der Rohstoffindustrie. Später befasste er sich außerdem mit der Geschichte aller Sozialwissenschaften und erkenntnistheoretischen Probleme der Sozialforschung. Nach seinem wegweisenden und vielzitierten Artikel über die Ökonomie der Allgemeingüter am Beispiel der Fischerei, "Economic Theory of a Common-Property Resource: The Fishery", der 1954 im Journal of Political Economy erschien, veröffentlichte zahlreiche weitere Werke, unter anderem "Welfare, Justice, and Freedom" (1980). Sein Buch "The History and Philosophy of Social Science" wurde 1991 von Routledge veröffentlicht, 1999 folgte "Controlling the State: Constitutionalism from Ancient Athens to Today" (1999), das von der Harvard University Press veröffentlicht wurde.


title: H. Scott Gordon

text: Gordons bekanntester Artikel, "The Economic Theory of Common-Property Resource: The Fishery" wurde 1954 im "Journal of Political Economy" veröffentlicht. Während vorherige wissenschaftliche Arbeiten die Seefischerei oftmals vor allem aus der Perspektive der Biologie betrachteten, untersuchte Gordon die Seefischerei aus ökonomischer Perspektive. Hierbei stellte er unter anderem fest, dass Probleme der Überfischung aus der Eigenschaft der Fischbestände als Allgemeingüter (common property) resultiert, und schlägt Fangquoten vor. Gordons Betrachtung von Allgemeingütern aus ökonomischer Perspektive erfolgte, noch bevor Garrett Hardin 1968 in seinem Essay ähnliche Mechanismen der Allmendeproblematik am Beispiel gemeinsamer Weideflächen beschrieb.


title: Graf Michael

text: Graf Michael ist ein deutsches Stummfilmmelodram aus dem Jahre 1918 von Alfred Halm mit Friedrich Zelnik und Rose Veldtkirch in den Hauptrollen. Die Geschichte basiert auf einem Roman von Carl Hauptmann.


title: Graf Michael

text: Der talentierte Titelheld Graf Michael ist ein haltloser junger Mann, der sich leidenschaftlich gern dem Glücksspiel hingibt. Um der Charakterschwäche entgegenzuwirken organisiert sein Vater, er Adelsmarschall, eine passende Frau für den missratenen Sprössling, die ihn auf die rechte Bahn zurückführen soll. Die Richtige heißt Alice und ist die Tochter eines Ministers. Michael und Alice verloben sich, und tatsächlich scheint der junge Graf unter ihrem Einfluss vernünftiger und solide zu werden. Doch nach einiger Zeit ist dem verwöhnten Adeligen recht langweilig, und er löst die Verlobung wieder. Graf Michael fällt erneut der Spielsucht anheim, woraufhin Alice ins Kloster geht. Viele Jahre später begegnen sich die beiden in der Kathedrale wieder: Michael ist krank und hinfällig geworden und stirbt in den Armen seiner einstigen Verlobten.


title: Graf Michael

text: "Graf Michael" entstand im Frühjahr 1918 und passierte die Zensur im April desselben Jahres. Der Fünfakter mit einer Länge von 1761 Metern Länge erhielt Jugendverbot und wurde am 9. Mai 1918 in Berlins Marmorhaus uraufgeführt. Bei der Zensurneuentscheidung 1921 musste der Film auf 1521 Meter heruntergekürzt werden.


title: Graf Michael

text: Die Filmbauten entwarf August Rinaldi.


title: Graf Michael

text: Paimann’s Filmlisten resümierte: „Stoff phantastisch. Spiel, Photos und Szenerie sehr gut. (Nur für ein feineres Publikum.)“


title: Alvin und die Chipmunks (Fernsehserie, 1983–1990)

text: Alvin und die Chipmunks (Originaltitel: Alvin and the Chipmunks) ist eine amerikanische Zeichentrickserie mit Chipmunks, die von Ruby-Spears Enterprises von 1983 bis 1987, Murakami-Wolf-Swenson von 1988 und Bagdasarian Productions von 1988 bis 1990 in Zusammenarbeit mit DIC Enterprises produziert wurden. ist. [Vier]


text: Die Show wurde von 1983 bis 1990 auf NBC ausgestrahlt und ist eine Fortsetzung der Originalserie Alvin Show von 1961 bis 1962. Die Show zeigte drei weibliche Chipmunks, die Chipettes, und eine menschliche Hausmeisterin, Miss Beatrice Miller (die 1986 der Besetzung beitrat). 1988 wechselte die Show die Produktion zu DIC Enterprises, und die ersten 11 Folgen der sechsten Staffel wurden von Murakami-Wolf-Swenson produziert und einfach in The Chipmunks umbenannt. [6]


text: 1987, während der fünften Staffel der Show, wurde Chipmunks erster animierter Spielfilm, Chipmunk Adventure, von der Samuel Goldwin Company ins Theater gebracht. Der Film wurde von Janice Carman inszeniert und zeigte Chipmunk und Chipette in einem weltweiten Reisewettbewerb.


text: In der achten und letzten Staffel der Show wechselte die Show erneut ihren Titel zu The Chipmunks Go to the Movies. Jede Folge war eine Parodie auf einen Hollywood-Film wie Back to the Future oder King Kong. Es wurden auch mehrere TV-Specials mit den Charakteren veröffentlicht. [7] 1990 wurde ein spezieller Rockin'Through the Decades erstellt. In diesem Jahr arbeitete Chipmunks mit anderen bekannten Zeichentrickfiguren (wie Bugs Bunny und Garfield) zusammen, um einen speziellen Zeichentrick-All-Stars zur Rettung zu entwickeln, um Drogenmissbrauch zu verhindern.


text: Von 1998 bis 2002 sendete das Cartoon Network von 1995 bis 1997 nach Nickelodeon ein 65-Episoden-Syndikationspaket. Es wurde seit 2008 auch in Kanada auf Teleton Retro ausgestrahlt und der Kanal wurde 2015 geschlossen. Es wurde auch auf Boomerang ab April ausgestrahlt. Von 2011 bis Juli 2011. Die spätere Folge, die nicht im Syndication-Paket enthalten ist und nicht unter dem Titel "The Chipmunks Go to the Movies" produziert wurde, wurde seit der Einstellung der Serie von 1990 nicht mehr in den USA ausgestrahlt.


title: Lola Montez (1918)

text: Lola Montez ist ein deutsches Historien-Stummfilmdrama aus dem Jahre 1918 von Robert Heymann mit Leopoldine Konstantin in der Titelrolle (1821–1861). An ihrer Seite spielte Alfred Abel die männliche Hauptrolle ihres Liebhabers, eines Räuberhauptmanns. Die Geschichte beruht auf einem Roman von Adolf Paul. Lola Montez ist eine junge, heißblütige Tänzerin in Spanien zu Beginn des 19. Jahrhunderts. Sie ist der aufgehende Stern des Madrider Theaterlebens. Lola verdreht allen Männer der Stadt den Kopf, darunter auch hochrangige Ausländer wie der englische Gesandte Sir Eduards. Aber ihr Landsmann Madons, der Anführer der berüchtigten Karlistenbewegung, einer Bande von gefürchteten Desperados, entführt sie auf seine Burg und macht ihr einen Antrag. Noch ziert sich Lola, doch insgeheim fühlt sie sich sehr zu dem draufgängerischen Madons hingezogen.


title: Lola Montez (1918)

text: Da der englische Botschafter plant, die spanisch-britischen Beziehungen zu verbessern, entsendet er seine Spione, um bei Lola Montez Informationen über ihren zukünftigen Bräutigam zu erhalten, um diese dann an die spanische Regierung weiterzureichen, die sehr daran interessiert, Madons zu fassen. Der Karlist wird dank dieser Informationen von den Spaniern gefasst und zum Tode verurteilt. Als sich der von gaffenden Menschenmassen begleitete Hinrichtungszug an Lolas Fenster vorbeibewegt, löst sich Madons kurz von seinen Bewachern und stürmt auf Lolas Balkon, um seine Liebste noch einmal zu umarmen. Es fällt ein Schuss, und der Räuberhauptmann sinkt tödlich getroffen zu Boden.


title: Lola Montez (1918)

text: "Lola Montez" entstand im 1918 im Luna-Film-Atelier in Berlins Friedrichstraße Nr. 224 und passierte die Zensur im September desselben Jahres. Der Fünfakter mit einer Länge von 1480 Metern Länge erhielt Jugendverbot und wurde wenig später uraufgeführt.


title: Lola Montez (1918)

text: August Rinaldi entwarf die Filmbauten.


title: Lola Montez (1918)

text: Nach einem Drehbuch Heymanns entstand noch im selben Jahr unter der Regie Rudolf Walther-Feins eine “Lola Montez”-Fortsetzung, die das Leben der Tänzerin als Mätresse König Ludwig I. nacherzählte. Die Montez wurde hier von Marija Leiko verkörpert.


title: Lola Montez (1918)

text: In Wiens Neuer Freie Presse konnte man in der Ausgabe vom 22. August 1919 folgendes lesen: „ ... Leopoldine Konstantin schuf hier nicht nur eine Paraderolle für den Film, sondern an und für sich eine ihrer besten Leistungen. (…) An kinodramatischer Kraft ist dieser Film unübertreffbar …“


title: Das Buch Esther

text: Das Buch Esther ist eine zur Zeit der biblischen Antike spielender, zweistündiger, monumentaler, deutscher Historienstummfilm aus dem Jahre 1919 mit zum Teil stark philosemitischer Botschaft. Unter der Regie von Uwe Jens Krafft und Ernst Reicher spielt das damalige Ehepaar Reicher und Stella Harf die Hauptrollen.


title: Das Buch Esther

text: An einem Königshof zur Zeit des Alten Testaments. König Ahasver regiert über das Land. Königin Vasthi plant gemeinsam mit dem Feldhauptmann Haman ein Komplott gegen die Juden ihres Landes. Ihr Anführer Mordechai weigert sich, sich Haman gegenüber zu unterwerfen und das Haupt zu beugen. Beide wollen den König dazu überreden, anzuordnen, dass alle Juden im Land ein- und denselben Gott des Königs anbeten, während Haman zugleich mit der Königin plant, sich selbst zum König auszurufen. Die Juden-Proklamation wird ausgerufen, und die Juden beschließen, dem König eine junge Jungfrau zu beschaffen, um sich beim Monarchen einzuschmeicheln. Die schöne Esther wird auserwählt, des Königs neue Favoritin zu werden, und Mordechai behält als Wächter und Vormund die Kontrolle über sein Mündel. Sie alle hoffen, dass Esther ihren Einfluss beim König gelten machen kann, um sie, die Juden im Land, zu retten.


title: Das Buch Esther

text: Als es an der Zeit ist, dem König alle jungen Mädchen vorzustellen, versucht Vasthi zu verhindern, dass Esther aufgrund ihrer Schönheit von ihrem Gatten in Augenschein genommen wird. Der König missbilligt die Entscheidungen, und so wird Esther ihm vorgestellt. König Ahasver lässt sich von ihr betöten. Er verstößt Vasthi, erwählt Esther zur neuen Königin und gibt ihr zu Ehren ein prachtvolles Bankett. Da Haman und Vasthi sich nunmehr ausgebootet fühlen, planen sie die Ermordung des Königs während dieser schläft. Vasti stellt ihm zu Ehren ein Bankett auf die Beine und lädt neben dem König auch Haman ein. Wein und tanzende Mädchen bestimmen dieses Gelage. Aber der König erfährt von der anstehenden Verschwörung, ihn zu töten und befiehlt die Gefangennahme von Haman. Dem gelingt vorerst die Flucht. Die Königin bittet um Vergebung, und der König ruft Mordechai auf, eine Proklamation herauszugeben, mit der Juden von ihrer Verfolgung befreit werden. Haman wird gefangen genommen und im Namen des Volks exekutiert. Ex-Königin Vasthi folgt ihm in den Tod.


title: Das Buch Esther

text: "Das Buch Esther", Reichers teuerster und ambitioniertester Film seiner gesamten Karriere, entstand in der zweiten Jahreshälfte 1918, zum Ende des Ersten Weltkriegs. Der Film passierte am 1. April 1919 die Zensur und wurde am 22. Mai 1919 in Berlins Marmorhaus uraufgeführt. Der Film besaß sechs Akte, verteilt auf 2174 Meter (nach der Zensurneuvorlage 1924 nur noch 1788 Meter), und wurde für die Jugend freigegeben.


title: Das Buch Esther

text: Der Film besaß 75 Zwischentitel. Manfred Noa entwarf die Filmbauten, die mannigfaltigen Kostüme wurden aus dem Fundus des Opernhauses entliehen (Oper Sardanapulus).


title: Das Buch Esther

text: Sänger Michael Bohnen gab hier seinen Einstand vor der Kamera. Für die Schauspielerin Elfriede Heisler war "Das Buch Esther" der letzte Film. Sie beendete ihr Leben im Februar 1919 mit einer Überdosis Veronal.


title: Das Buch Esther

text: Diese Produktion fand seinerzeit mannigfaltigen Widerhall in den entsprechenden Fachpublikationen. Artikel zu "Das Buch Esther" standen unter anderem in:


title: Der Einbrecher wider Willen

text: Der Einbrecher wider Willen ist ein deutscher Stummfilm aus dem Jahre 1919 von und mit Viggo Larsen.


title: Der Einbrecher wider Willen

text: Der gutaussehende Hartwig Magnussen hat ein Verhältnis mit der verheirateten Baronin Lolo von Stern. Als ihr Gatte naht, muss der Schwerenöter türmen und klettert aus dem Fenster einen Stock tiefer. Dort landet er in dem Zimmer der Hoteliersnichte Margit. Zeitgleich wird in dem Hotel einer Dame der Schmuck geraubt, woraufhin der Fassadenkletterer Hartwig schlagartig in den Verdacht gerät, der Dieb zu sein. Doch wenig später finden sich die Preziosen wieder an, und Hartwig wird daraufhin freigelassen.


title: Der Einbrecher wider Willen

text: Das unerwartete Stelldichein hat die beiden jungen Leute einander näher gebracht, ganz zum Verdruss der eifersüchtigen Baronin. Daraufhin beschließt die Adelige, sich an den untreuen Geliebten zu rächen und behauptet ihrem Gatten gegenüber, dass Hartwig ihr ungebührlich nachstellen würde. Der Baron ist ob dieser Dreistigkeit entsetzt und fordert den angeblichen Gattin-Belästiger zum Duell heraus. Doch ein Freund Hartwigs kann dies verhindern, und so steht einer Verlobung von Hartwig und Margit nichts mehr im Wege.


title: Der Einbrecher wider Willen

text: "Der Einbrecher wider Willen" entstand unmittelbar nach Ende des Ersten Weltkriegs, im Winter 1918/19, und wurde im Februar 1919 in Berlins Mozartsaal uraufgeführt. Der Vierakter mit einer Länge von zunächst 1230 Metern, dann 1170 Metern Länge, erhielt Jugendverbot.


title: Der Einbrecher wider Willen

text: Paimann’s Filmlisten resümierte: „Humoristik, Photos und Spiel sehr gut. Szenerie ausgezeichnet.“


title: Die nicht sterben dürfen

text: Die nicht sterben dürfen ist ein deutsches Stummfilmmelodram aus dem Jahre 1919 von Franz Osten mit Erich Kaiser-Titz und Thea Steinbrecher in den Hauptrollen.


title: Die nicht sterben dürfen

text: John Steven hat eine tolle Erfindung gemacht. Ihm ist die Gewinnung von Energie und Elektrizität unter Ausnutzung der Gezeiten (Ebbe und Flut) gelungen. Nun geht er zum Fabrikanten Plagson, in der Hoffnung, von ihm das benötigte Geld für die Umsetzung seiner Erfindung zu erhalten. Doch der weist ihn ab. John will sich jedoch nicht einfach abspeisen lassen, und da er dringend eine Finanzspritze für sein Projekt benötigt, stiehlt er kurzerhand das Geld aus Plagsons Kasse.


title: Die nicht sterben dürfen

text: Tatsächlich hat Steven mit dieser Missetat Erfolg, denn seine Erfindung macht John in der Fremde zu einem reichen Mann. Als er eines Tages zurückkehrt, tritt er erneut an Plagson heran, diesmal, wo er ein gemachter Mann ist, mit Erfolg. John Steven heiratet als seinen größten Triumph sogar Plagsons Tochter Siggi. Die Ehe steht unter keinem guten Stern, und Steven gesteht seiner Frau, dass er einst ihren Vater bestohlen hatte. Von Reue gezeichnet, will Steven sich töten, doch seine Pflegetochter Ebba hält ihn im letzten Moment von der Verzweiflungstat ab.


title: Die nicht sterben dürfen

text: "Die nicht sterben dürfen" passierte die Zensur im November 1919 und wurde im selben Monat in Berlins Sportpalast uraufgeführt. Der Fünfakter mit einer Länge von zunächst 1881, dann 1856 Metern Länge erhielt Jugendverbot.


title: Die nicht sterben dürfen

text: Paimann’s Filmlisten resümierte: „Stoff ausgezeichnet, Spiel und Szenerie sehr gut. Photos recht gut.“


Und das Geheimnis der unbeglichenen Bordellrechnung ist das vierte Mixtape der Berliner Hip-Hop-Formation K.I.Z. Es erschien am 4. Dezember 2020, ausschließlich zum Download, über das zur "Universal Music Group" gehörende Label "Vertigo/Capitol". Es wurde als Album zum kommenden Studioalbum "Rap über Hass", das am 28. Mai 2021 erschien, beworben.


title: Und das Geheimnis der unbeglichenen Bordellrechnung

text: Das Mixtape wurde fast komplett von dem Musikproduzenten-Duo Drunken Masters produziert, die 16 der 17 Titel produzierten. Bei vier Songs wurden sie von Nico K.I.Z unterstützt, der zudem das Stück "Fledermausmane" produzierte. An jeweils einem Lied wirkten die Produzenten Bazzazian ("Liegestütze") und Konrad Betcher ("Das alles ist Urlaub") mit.


text: Das Albumcover zeigt ein comicartiges Bild, auf dem die drei K.I.Z-Mitglieder Tarek, Nico und Maxim in eine Schlägerei verwickelt sind. Sie tragen einen Baseballschläger, eine Kettensäge und eine Flasche in den Händen und schlagen auch mit Fäusten aufeinander ein, wobei verschiedene Gegenstände, wie Knochen, ein Blumentopf, eine Bombe und eine Spritze umherfliegen. Der Rest versinkt in einer Staubwolke. Zudem sind die schwarzen Wörter "Pow!", "Zing!" und "Boom!" zu sehen, während auf weitere Schriftzüge verzichtet wurde. Der Hintergrund ist in hellem Beige gehalten.


text: Auf lediglich zwei Liedern des Mixtapes sind neben K.I.Z andere Künstler vertreten. So hat der Rapper Stunna666 einen Gastauftritt im Song "Autobahntunnelfischmenschen", während das Rap-Duo Mehnersmoos auf "Lifehack" zu hören ist.


text: "Und das Geheimnis der unbeglichenen Bordellrechnung" stieg am 11. Dezember 2020 auf Platz 19 in die deutschen Albumcharts ein und konnte sich acht Wochen in den Top 100 halten. In Österreich erreichte das Mixtape Position 37 und in der Schweiz Platz 36. In den deutschen Hip-Hop-Charts belegte es Rang zwei.


text: Zeitgleich zum Mixtape wurde der Song "Berghainschlange" als Single zum Download veröffentlicht und erreichte für eine Woche Platz 71 in den deutschen Charts.


text: Yannik Gölz von "laut.de" bewertete "Und das Geheimnis der unbeglichenen Bordellrechnung" mit vier von möglichen fünf Punkten. Er bezeichnete das Mixtape als „Humor-Zeitreise nach 2011,“ wobei K.I.Z „mit Schock-Rap und bitterschwarzen Punchlines zurück“ seien. Musikalisch machten sie „am meisten Spaß, wenn auf einen klassischen Beat mit etwas mehr handwerklichem Hunger gespittet wird.“ Dabei hauche die Gruppe einem „ziemlich sauer gewordenen Genre des Deutschrap-Spektrums mit schierer Qualität statt mit Entwicklung neues Leben“ ein. Insgesamt sei „die Tracklist kurzweilig und kreativ und die Highlights treffen ins Schwarze.“


title: Friedrich Fischbach

text: Friedrich Fischbach (* 10. Februar 1839 in Aachen; † 12. September 1908 in Wiesbaden) war ein deutscher Dessinateur, Ornamentist und Lithograf, Lehrer an Kunstgewerbeschulen, Kunsthistoriker sowie Autor von Artikeln und Büchern zur Textilkunst und Textilgeschichte. Außerdem veröffentlichte er Beiträge zur germanischen Mythologie, war Lyriker und Librettist von Märchenopern.


title: Friedrich Fischbach

text: Fischbach war einer von fünf Söhnen des Friedensrichters, Heimat- und Sagenforschers und Abgeordneten Peter Joseph Fischbach und dessen Ehefrau, der Malerin Catharina Fischbach, geborene Severin. Sein Onkel war der Düsseldorfer Lithograf und Fotograf Wilhelm Severin. Im bildungsbürgerlichen Elternhaus verkehrten Maler der Düsseldorfer Schule.


title: Friedrich Fischbach

text: Von 1840 bis 1844 wuchs er in Wallerfangen bei Saarlouis auf, von 1844 bis 1854 in Bensberg, Kreis Mülheim am Rhein. Bis 1859 besuchte er dann in Köln das Gymnasium bis zur Prima, anschließend bis 1862 die Musterzeichenschule beim Königlichen Gewerbeinstitut Berlin, wo Martin Gropius und vor allem Ludwig Lohde ihn prägten. Bereits in dieser Zeit begann er mit der Sammlung von Textilornamenten, insbesondere aus dem Bereich des Hausgewerbes, der Innenarchitektur und der Paramentik, und der Erforschung dieses Gebiets in musealen und privaten Sammlungen. Nach der Ausbildung ging er nach Wien. Dort begann er zunächst eine zeichnerische Tätigkeit im Tapeten- und Dekorationsgeschäft von Schmidt und Sugg. Von 1863 bis 1865 übernahm er sodann die künstlerische Leitung des Dekorationsgeschäfts von R. und B. Sieburger. In dieser Zeit schuf er Entwürfe, unter anderem für das Wiener Unternehmen Philipp Haas & Söhne. Nebenbei besuchte er ab 1863 Vorlesungen von Rudolf Eitelberger an der Universität Wien, schrieb ab 1864 Feuilletons in der Wiener Zeitung über Tapetendekoration und betätigte sich in einer Kommission in Bezug auf Sammlungen des 1864 gegründeten Österreichischen Museums für Kunst und Industrie. Als Korrespondent und Zeichner des Museums übernahm er die Aufgabe, eine angekaufte Stoffsammlung zu kopieren. Von 1865 bis 1870 betrieb er neben dieser musealen Tätigkeit eine Werkstätte, die unter Anlehnung an historischen Muster und Zeugnisse lebendiger Hausindustrien Vorlagen für Tapeten und Heimtextilien von Industrie und Kunstgewerbe entwickelte. Mit dem Ziel der Schaffung von Anregungen für die zeitgenössische Textilindustrie sowie zum Zweck der kunstgewerblichen Bildung begann er 1866 eine umfangreiche publizistische Tätigkeit. Zahlreiche von ihm herausgegebene Tafelwerke von Mustern zeichnete und lithografierte er selbst. Ab 1867 war er Wiener Berichterstatter der Didaskalia, außerdem schrieb er für die Deutsche Zeitung in Wien und die Rheinische Zeitung in Köln. 1873 war er in der deutschen Abteilung der Kunstgewerbe der Wiener Weltausstellung prominent vertreten.


title: Friedrich Fischbach

text: Eine Krankheit seiner Ehefrau, die er 1868 geheiratet hatte, veranlasste ihn 1870, Wien zu verlassen und kurzzeitig eine Stelle in Einbeck anzutreten. Im Herbst 1870 übernahm er die Stelle eines Lehrers für Ornamentik an der Königlich Preußischen Zeichenakademie in Hanau. Einen privaten „Cursus im kunstgewerblichen Zeichnen, namentlich auch für weibliche Handarbeiten“ für „junge Damen“ bot Fischbach 1877 in seinem Hanauer Atelier an. Von 1. Mai 1883 bis zu seinem Rücktritt am 30. April 1888 fungierte er als Direktor der 1865 gegründeten, 1883 neuorganisierten Kunstgewerbeschule (Zeichnungsschule für Industrie und Gewerbe) in St. Gallen. Das Textilmuseum St. Gallen erwarb 1888 einen Teil seiner umfangreiche Sammlung. 1909 gelangte ein weiterer Teil seiner Sammlung aus Stickereien und Stoffen in den Besitz des Metropolitan Museum of Art, New York. Ab 1889 lebte er in Wiesbaden, wo er im Alter von 69 Jahren starb.


title: Friedrich Fischbach

text: Fischbach war Vorstands- und Ehrenmitglied des Vereins für Nassauische Altertumskunde und Geschichtsforschung. Außerdem war er Ehrenmitglied der Guido-von-List-Gesellschaft. Als solcher ist er den esoterischen Ariosophen und der völkischen Bewegung zuzurechnen.


title: Jewgeni Ektow

text: Jewgeni Alexandrowitsch Ektow (, engl. Transkription "Yevgeniy Aleksandrovich Ektov"; * 1. September 1986 in Petropawl, Kasachische SSR, UdSSR) ist ein ehemaliger kasachischer Leichtathlet, der sich auf den Dreisprung spezialisiert hat.


title: Jewgeni Ektow

text: Erste internationale Erfahrungen sammelte Jewgeni Ektow im Jahr 2005, als er bei den Asienmeisterschaften in Incheon mit einer Weite von 15,67 m den siebten Platz belegte. Im Jahr darauf gewann er bei den Hallenasienmeisterschaften in Pattaya mit 15,93 m die Bronzemedaille hinter seinem Landsmann Roman Walijew und Mohammad Hazzory aus Syrien. 2007 nahm er erstmals an der Sommer-Universiade in Bangkok teil, brachte dort aber in der Qualifikation keinen gültigen Versuch zustande. Im November gewann er dann bei den Hallenasienspielen in Macau mit einem Sprung auf 16,34 m die Bronzemedaille hinter Landsmann Walijew und dem Chinesen Wu Bo. 2008 belegte er bei den Hallenasienmeisterschaften in Doha mit 15,98 m den fünften Platz und im Jahr darauf wurde er bei den Studentenweltspielen in Belgrad mit 16,73 m Sechster. Anschließend schied er bei den Weltmeisterschaften in Berlin mit 16,13 m in der Qualifikation aus und gewann daraufhin bei den Hallenasienspielen in Hanoi mit 16,44 m die Silbermedaille hinter Walijew und sicherte sich bei den Asienmeisterschaften in Guangzhou mit einer Weite von 16,49 m die Bronzemedaille hinter Walijew und dem Chinesen Zhu Shujing. 2010 nahm er erstmals an den Asienspielen in Guangzhou teil und gewann dort mit 16,86 m die Silbermedaille hinter dem Chinesen Li Yanxi.


title: Jewgeni Ektow

text: 2011 siegte er bei den Asienmeisterschaften in Kōbe mit einer Weite von 16,91 m und gewann anschließend bei der Sommer-Universiade in Shenzhen mit 16,83 m die Bronzemedaille hinter dem Portugießen Nelson Évora und Wiktor Kusnjezow aus der Ukraine. Bei den Weltmeisterschaften in Daegu schied er dann ohne einen gültigen Versuch in der Qualifikation aus. Im Jahr darauf qualifizierte er sich für die Teilnahme an den Olympischen Spielen in London, verpasste dort aber mit 16,31 m den Finaleinzug. 2013 gewann er bei den Studentenweltspielen in Kasan mit 16,57 m erneut die Bronzemedaille, diesmal hinter dem Ukrainer Kusnjezow und Alexei Fjodorow aus Russland. 2014 nahm er erneut an den Asienspielen in Incheon teil und wurde dort mit 16,62 m Vierter, wie auch bei den Leichtathletik-Hallenasienmeisterschaften 2016 in Doha mit 15,91 m. 2018 beendete er dann in Almaty seine sportliche Karriere im Alter von 31 Jahren.


title: Jewgeni Ektow

text: In den Jahren 2006 und 2007, 2009 und 2010 sowie 2011 und 2018 wurde Ektow kasachischer Meister im Dreisprung im Freien sowie 2006 auch in der Halle.


title: Jewgeni Ektow

text: Irina Ektowa ist seit etwa 2010 mit der kasachischen Dreispringerin Irina Ektowa verheiratet und hat mit ihr eine Tochter (* 2010). Auch seine Schwester Jekaterina Ektowa (* 1992) ist als Leichtathletin aktiv.


title: Die Marquise von O. (1920)

text: Die Marquise von O. ist ein deutsches Stummfilmdrama, gestaltet nach der gleichnamigen Novelle (1808) von Heinrich von Kleist. Unter der Regie von Paul Legband ist Hans Albers in einer frühen Schurkenrolle zu sehen.


title: Die Marquise von O. (1920)

text: In einer Kolonie wird Nadine von Rochell, die Tochter des hiesigen Gouverneurs, von Felippo, einem Halbblut-Eingeborenen und Deputierten der Region geliebt. Doch Nadines Herz gehört dem stolzen Marquis von O., einem schmucken europäischen Offizier. Mit ihm will sie ihr Leben verbringen. Aus verletztem Stolz zettelt Felippo daraufhin einen Aufstand der Einheimischen gegen die fremden Herren an und nimmt Vater und Tochter Rochell gefangen. Der Marquis sammelt seine Eingeborenensoldaten um sich und befreit die beiden. Felippo gerät in Gefangenschaft und wird für seine Missetat zum Tode verurteilt. Der Gouverneur gibt dem Marquis zum Dank für seinen Heldenmut die Hand seiner Tochter.


title: Die Marquise von O. (1920)

text: Eines Tages muss Nadine feststellen, dass sie offensichtlich schwanger ist. Sie weiß nur nicht von wem. Sollte etwa Felippo einen Moment ihrer Bewusstlosigkeit ausgenutzt und sie vergewaltigt haben? Sie ist sich dessen sicher. Der Gouverneur ist entsetzt ob dieser Tatsache; da er aber nicht den Kindesvater seines ungeborenen Enkels exekutieren will, hebt er das Todesurteil gegen Felippo ein und verdonnert ihn dazu, Nadine zu heiraten um die Ehre des Mädchens zu retten. Zutiefst verzweifelt geht Nadine zum Marquis von O. und gibt ihm ihr Jawort zum Eheversprechen zurück, ohne ihre Entscheidung zu begründen. Doch dann erfährt Nadine das Unfassbare: Nicht Felippo habe sie genommen, sondern er selbst, im Moment unendlichen Glücks anlässlich ihrer Befreiung.


title: Die Marquise von O. (1920)

text: Um ihre Ehre wieder herzustellen und zugleich dem Vater nichts sagen zu müssen, beschließt Nadine, dass der Marquis nun doch ihr Ehemann werden solle und sie mit ihm der Kolonie entfliehen müsse. Beide heiraten, und als Marquis und Marquise von O. gehen sie nach Europa. Dort macht Nadine dem vergewaltigenden Gatten klar, dass sie in Zukunft nur eine Möglichkeit sehe mit dieser Situation würdig umzugehen: Entweder sie beiden würden sich trennen oder sie würde sich vor seinen Augen das Leben nehmen. Der Marquis wählt die Trennung. Man bleibt in der Nähe, und beide bemerken nicht, dass inzwischen auch Felippo vor Ort eingetroffen ist, nach Rache dürstend. Er plant, Nadines mittlerweile geborenes Kind, einen Stammhalter, zu entführen. Als er damit scheitert, legt der Rasende ein Feuer, doch dem Marquis gelingt es, das Kind vor dem Flammentod zu retten. Felippo stirbt im Feuer, das die beiden Ehegatten letztlich wieder zusammenbringt.


title: Die Marquise von O. (1920)

text: "Die Marquise von O." entstand 1919 und passierte die Zensur am 27. August 1920. Der Sechsakter besaß zunächst eine Länge 1850 Meter, nach Kürzungen nur noch 1788 und erhielt Jugendverbot.


title: Der rote Henker

text: Der rote Henker ist ein deutsches Stummfilmdrama aus dem Jahre 1919 von Rudolf Biebrach mit Ellen Richter und Ernst Hofmann in den Hauptrollen. Die Geschichte basiert frei auf dem Roman "“Marion Delorme”" von Victor Hugo.


title: Der rote Henker

text: Frankreich in der ersten Hälfte des 17. Jahrhunderts, zur Zeit des Herzogs und allgewaltigen Kardinals Richelieu. Die Kurtisane (Prostituierte) Marion Delorme verliebt sich in den Adeligen Didier de Lassigny, obwohl sie zu dieser Zeit noch mit einem anderen Adeligen, dem Marquis de Saverny zusammen ist. Marion verlässt daraufhin den Marquis. Deshalb kommt es zu einem Duell der beiden hochadeligen Herren, obwohl Duelle in diesen Kreisen von Richelieu strengstens verboten wurden. Als dies ruchbar wird, legt man Didier in Ketten und verurteilt ihn zum Tode. Marion opfert sich ihrer neuen Liebe zuliebe, doch das Opfer ist umsonst. Didier, der sich weigerte zu fliehen, wird schließlich im Auftrag des “roten Henkers” Richelieu enthauptet.


title: Der rote Henker

text: "Der rote Henker" entstand 1919 in den UFA-Messter-Ateliers in Berlin-Tempelhof, passierte die Zensur im Dezember 1919 und wurde am 17. Januar 1920 in den Kammerlichtspielen uraufgeführt. Der Vierakter mit einer Länge von 1297 Metern Länge erhielt Jugendverbot.


title: Der rote Henker

text: Jack Winter gestaltete die Filmbauten.


title: Der rote Henker

text: Paimann’s Filmlisten resümierte: „Stoff und Szenerie sehr gut. Photos und besonders das Spiel ausgezeichnet.“


title: Eva, die Sünde

text: Eva, die Sünde ist ein österreichisches Stummfilmdrama von Jakob Fleck und Luise Kolm mit Liane Haid in der Titelrolle und Max Neufeld in der männlichen Hauptrolle.


title: Eva, die Sünde

text: Die übersichtliche Handlung der Geschichte lehnt sich an die bekannte Begebenheit im Alten Testament an. Eva, die Mensch gewordene Sünde, heißt auch hier wie die erste Frau auf Erden, und ihr Adam nennt sich Baltramus. Der ist als Mönch in dem Kloster St. Bernhard der ewigen Keuschheit verpflichtet, doch Eva becirct ihn solange, bis er nicht mehr an sich halten kann und der verführerischen Schlange ins weltliche Leben folgt. Nach Wochen taumelnder Erregung und Lustwandelei erkennt Baltramus jedoch wieder seine eigentliche Bestimmung, sagt sich nach einem Akt der Untreue von der fleischgewordenen Sünde los und kehrt in sein beschauliches Klosterleben zurück.


title: Eva, die Sünde

text: "Eva, die Sünde" besaß vier Akte mit einer Länge von etwa 1500 Metern und wurde in Wien am 12. November 1920 uraufgeführt.


title: Die Frau im Doktorhut

text: Die Frau im Doktorhut ist eine deutsche Stummfilmkomödie aus dem Jahre 1920 von Rudolf Biebrach mit Lotte Neumann und Felix Basch in den Hauptrollen.


title: Die Frau im Doktorhut

text: Lily Guyot hat es zu einem Doktorhut gebracht und ist nach einem abgeschlossenen Jurastudium nun promovierte Anwältin. Viele Männer haben ein Auge auf sie geworfen, doch schließlich gab Lily ihrem Kollegen Georg Keller das Jawort. Dies aber hat auch Konsequenzen, denn eines Tages sind sie vor Gericht Prozessgegner. Nun geraten sich die beiden Eheleute kräftig in die Haare. Als Lily das Verfahren gewinnt ist Georg stinksauer und verlangt von seiner Gattin, nie mehr wieder gegen ihn anzutreten. Am liebsten solle sie nach seiner Ansicht wieder ganz Frau zu werden und ihren Beruf aufzugeben.


title: Die Frau im Doktorhut

text: Die selbstbewusste Lily denkt jedoch gar nicht daran und sucht, empört von des Gatten Ansinnen, nach einem Scheidungsgrund. Den wählt sie in Gestalt des dicken und deutlich älteren Rechtsanwaltskollegen Siemund Meyer I, der sie zwar einst umworben hatte, von ihr aber wie all die anderen einen Korb erhielt. Dies wiederum will Georg nicht zulassen und sorgt dafür, dass Meyer ein weiteres Mal abblitzt. Georg setzt sich schließlich durch, und Lily wird wieder ganz das kleine Frauchen, von dem ihr Mann stets geträumt hat.


title: Die Frau im Doktorhut

text: "Die Frau im Doktorhut" entstand im Frühjahr 1920, passierte die Zensur im Juni desselben Jahres und wurde am 2. Juli 1920 in Berlins Tauentzienpalast uraufgeführt. Der Vierakter mit einer Länge von 1346 Metern Länge erhielt Jugendverbot.


title: Die Frau im Doktorhut

text: Hans Sohnle gestaltete die Filmbauten.


title: Die Frau im Doktorhut

text: Paimann’s Filmlisten resümierte: „Humoristik sehr diskret. Photos, Spiel und Szenerie ausgezeichnet. (Ein Schlager.)“


title: Der Kammersänger (1920)

text: Der Kammersänger ist ein deutsches Stummfilmmelodram aus dem Jahre 1920 von Willy Zeyn senior mit Hanni Weisse und Ernst Dernburg in der Titelrolle.


title: Der Kammersänger (1920)

text: Lyonel Jönssen ist ein gefeierte Opernsänger. Als er eines Tages das kleine Ladenmädchen Anna Förster kennenlernt, sieht er in ihr ein großes Talent und lässt sie zur Gesangsinterpretin ausbilden. Bald heiraten die beiden. Doch Anna zahlt es ihrem Gatten, dem titelgebenden Kammersänger, schlecht heim und betrügt ihn mit verschiedenen Männern aus beider Umfeld. Als er durch ihre Schuld schließlich auch noch sein wichtigstes Kapital, seine Stimme, verliert, rächt er sich grausam, indem er Anna auf offener Szene während einer Aufführung der Oper "Der Bajazzo" umbringt.


title: Der Kammersänger (1920)

text: "Der Kammersänger" entstand im Maxim-Film-Atelier in der Blücherstraße 32 und passierte die Zensur am 17. Juli 1920. Bereits am Tag davor fand die Uraufführung statt. Der Vierakter mit einer Länge von 1364 Metern Länge erhielt Jugendverbot.


title: Der Kammersänger (1920)

text: Paimann’s Filmlisten resümierte: „Stoff und Szenerie sehr gut, Spiel und Photographie ausgezeichnet.“


title: Karen DeWolf

text: Karen DeWolf (* 14. Februar 1909 in New York City, New York, USA; † 20. Juli 1989 Encino, Kalifornien, USA) war eine US-amerikanische Drehbuchautorin und Schriftstellerin.


title: Karen DeWolf

text: Karen DeWolf war ab Mitte der 1930er Jahre in Hollywood als Drehbuchautorin tätig. Während sie sich in billigeren Filmen hocharbeitete, schrieb sie 1935 unter anderem die Drehbücher für drei Filme von Frank R. Strayer ("Public Opinion", "Society Fever" und "Condemned to Live"), denen 1937 mit "Hot Water" und "Borrowing Trouble" zwei weitere folgten.


title: Karen DeWolf

text: Ab Ende der 1930er Jahre war sie bei Columbia Pictures unter Vertrag, und arbeitete dort weiterhin oft für Frank R. Strayer, so bei "Go West, Young Lady" und "Daring Young Man" sowie bei neun Filmen der "Blondie"-Serie. 1943 verließ sie zusammen mit Frank R. Strayer die Serie, dennoch war "Footlight Glamour" der 16. und letzte gemeinsame Film der beiden. Weitere bemerkenswerte Filme ihrer Zeit bei Columbia waren "Nine Girls" von Leigh Jason oder "Leicht französisch" von Douglas Sirk.


title: Karen DeWolf

text: In den 1950er Jahren war sie mehrmals für den Produzenten Benedict Bogaeus tätig. Dabei entstanden Filme wie "Die Nacht vor dem Galgen" von Don Siegel oder "Treffpunkt Honduras" von Jacques Tourneur. Allan Dwans "Stadt der Verdammten", der von Kritikern als Allegorie auf den McCarthyismus oder schlicht als Anti-McCarthyismus-Western bezeichnet wurde, war ihr letzter Film. Kurz danach wurde sie auf Hollywoods Schwarze Liste gesetzt, was auf ein Berufsverbot hinauslief. Danach arbeitete sie für wenige Fernsehserien, hauptsächlich bei 31 Folgen von "The Ford Television Theatre".


title: Karen DeWolf

text: Karen DeWolf veröffentlichte 1941 den Roman "Take the Laughter" über eine junge Frau im Hollywood der 1930er Jahre. Charlotte Dean schrieb in der New York Times dazu, dass dieser Roman sicherlich nicht verfilmt werden würde, solange die Regeln sich nicht ändern. Sie schrieb auch, dass dies der erste Roman von Karen DeWolf sei. Die Variety berichtete dagegen bereits 1936, dass Karen DeWolf einen Roman mit dem Titel "All Cats Are Gray" fertiggestellt habe.


title: Jody Thompson

text: Jody Thompson ist der Name folgender Personen: * Jody Thompson (Schauspielerin) (* 1976), kanadische Schauspielerin


title: Die Würghand

text: Die Würghand, auch geführt unter dem Titel Der Weibsteufel, ist ein österreichisches Stummfilmkriminaldrama aus dem Jahre 1920 von Cornelius Hintner mit Carmen Cartellieri in der Hauptrolle.


title: Die Würghand

text: Österreich in der frühen Nachkriegszeit mit all ihrem sozialen Elend. Die junge Wienerin Rose verdient sich mühsam ihren Lebensunterhalt mit dem Blumenverkauf. Sie und ihr Lebensgefährte Toni wollen mehr vom Leben als bisher, und so ist die junge Frau auf der Suche nach einem reichen Gönner, den das Paar nach Herzenslust schröpfen kann. Ihr erstes Opfer ist ein finanziell gut ausgestatteter Bankier, der zum Glück auf Roses Avancen anspringt. Auch sein Neffe Baron Edgar Stein zeigt Interesse an dem Blumenmädchen. Rose sieht in ihm die Chance, im Leben weiterzukommen und erwidert dessen Zuneigung. Man beginnt hinter Tonis Rücken eine Affäre. Toni selbst benötigt mal wieder dringend Geld, und so plant er, den Bankier auszurauben. Als der reiche Mann früher als geplant von einer Geschäftsreise heimkehrt, sieht er Rose und Toni in einer verfänglichen Situation und ahnt, dass er einem Gaunerpärchen aufgesessen ist. In dieser “Notsituation” greift Toni zum Revolver und schießt den Bankier kurzerhand nieder. In Panik fliehen er und Rose gemeinsam. Sie finden einen Unterschlupf in einer Waldhütte am Semmering. Toni gibt sich anderen gegenüber nunmehr als Roses Bruder aus und baut rasch eine Schmugglerbande mit sich als Chef auf.


title: Die Würghand

text: Rose und Toni entfernen sich voneinander, denn Rose verzeiht es Toni nicht, dass er sie durch seine Mordtat am Bankier gezwungen hat, abzutauchen. In einem nahe ihrem Versteck befindlichen Dorf lernt sie den Bauern Hannes kennen, und auch dieser Mann verfällt der Schönen rasch mit Haut und Haar. Hannes, ein kraftstrotzender Rohling, wird von den Dörflern wenig schmeichelhaft "Die Würghand" genannt. Er will Rose unbedingt heiraten. Um den ihr jetzt nur noch als Hindernis erscheinenden Toni loszuwerden, lässt sie ihn absichtlich ins offene Messer rennen: Als bei einem nächtlichen Schmuggelunternehmen die Polizei auf seiner Spur ist, warnt sie trotz ihrer Kenntnisse nicht. Bei der Konfrontation zwischen Schmuggler und Staatsmacht wird Toni von einem Polizisten erschossen. Schließlich taucht der schmucke Baron Stein wieder auf, denn er ist Herr des nahe gelegenen Schlosses. Alte Gefühle kochen bei Rose hoch, und ein wohlhabender Adeliger erscheint ihr allemal begehrenswerter als ein tumber Kraftmeier mit einem zweifelhaften Beinamen. Hannes bemerkt Roses doppeltes Spiel und dass er abserviert werden soll. Rose wartet nur noch eine Gelegenheit ab, Hannes zu beseitigen, doch dessen von einem Schlaganfall gezeichneter Vater kann sie im letzten Moment von ihrem mörderischen Tun abhalten.


title: Die Würghand

text: "Die Würghand" entstand 1920 und wurde, je nach Quelle, auch in eben diesem Jahr bzw. 1922 uraufgeführt.


title: Die Würghand

text: Der Film ist auf DVD erhältlich.


title: Die Würghand

text: Auf trugbilder.blogspot heißt es: „Der Film selbst ist mit seinen 69 Minuten sehr kurzweilig. Die Handlung wird ohne große Umschweife sehr geradlinig erzählt, "Pausen" gönnt sich der Film hier keine. Was die Schauspieler angeht, kann man sagen, dass Carmen Cartellieri … durchaus genügend Ausstrahlung und Charisma hatte, um einen solchen Film im Alleingang tragen zu können, man kauft ihr die Femme Fatale problemlos ab. Da die Männer in "Die Würghand" eigentlich nichts anderes zu tun haben, als ihre Opfer zu spielen und ihr zu verfallen, ist es natürlich doppelt wichtig, dass die Rolle der Rose glaubhaft verkörpert wurde.“


title: Jan Malte Lemke

text: Jan Malte Lemke (* 1999) ist ein deutscher Unihockeyspieler, der beim Schweizer Nationalliga-A-Verein Grasshopper Club Zürich unter Vertrag steht. Er spielt auf der Position des Goalies.


title: Jan Malte Lemke

text: Lemke's erster Verein war Zürisee Unihockey, bei dem er im Jahre 2006 auf D-Junioren Stufe mit dem Unihockeyspielen anfing. Nach durchlaufen sämtlicher Nachwuchsstufen auf dem Kleinfeld, wechselte er zur Saison 2015/16 hin zum UHC Uster in die U18 Junioren der höchsten Leistungsstufe. Zweimal wurde er in Uster dabei für ein Spiel der ersten Mannschaft aufgeboten. Nach lediglich einer Saison und dem Abstieg in die zweithöchste Stärkeklasse wechselte er zum Grasshopper Club Zürich. Bei GC durchlief er die gesamte U18 und U21.


title: Jan Malte Lemke

text: Im Juni 2020 teilte der Grasshopper Club mit, dass Lemke ein Vertrag unterschrieben habe und fortan im Nationalliga-Kader vertreten sein wird. Sein Debüt in der Startaufstellung gab er am 4. Oktober beim 3:7 Auswärtssieg gegen den UHC Thun.


title: Jan Malte Lemke

text: Lemke wurde 2015 zum ersten Mal in die deutsche U19-Nationalmannschaft berufen. Die ersten Länderspiele bestritt er gegen die dänische U19-Nationalmannschaft im November 2016 in Sonderborg. Nach der U19-Weltmeisterschaft im schwedischen Växjö im Mai 2017, schied Lemke aus dem Nachwuchsbereich aus. Sein erstes Aufgebot für die A-Nationalmannschaft erhielt er zwei Jahre später im Herbst 2019.


title: Alessandro Alliata

text: Alessandro Alliata (* 2. März 1999) ist ein Schweizer Unihockeyspieler, der beim Nationalliga-A-Verein Grasshopper Club Zürich unter Vertrag steht.


title: Alessandro Alliata

text: Alliata stammt aus dem Nachwuchs des Grasshopper Club Zürich und debütierte während der Saison 2020/21 für die erste Mannschaft.


title: Die Dreizehn aus Stahl

text: Die Dreizehn aus Stahl ist ein 1920 entstandener deutscher Kriminal- und Detektivstummfilm von Johannes Guter mit Carl de Vogt als Detektiv und Georg H. Schnell als sein Widersacher.


title: Die Dreizehn aus Stahl

text: Robert Chester führt das Leben eines Meisterverbrechers. Erst hat er die persönlichen Dokumente eines unlängst verstorbenen Lords an sich gebracht und ist nicht nur in dessen Rolle geschlüpft, sondern auch noch zugleich in die von dessen Privatsekretär. Die Tochter des Toten heißt Mary Reading, und die wird eines Tages vom falschen Sekretär, also ebenfalls Chester, abgeholt, angeblich, um sie auf das Schloss des toten Vaters, den Mary gleichfalls noch nie gesehen hat, zu bringen. Chester plant nicht weniger, als sich in der Rolle des Sekretärs mit Mary zu verloben und tarnt dies als Willen ihres ihr unbekannten Vaters. Auf diesem Wege will der Schurke an das gesamte Vermögen des adeligen Vater-Tochter-Gespanns kommen.


title: Die Dreizehn aus Stahl

text: Chester hat noch eine andere Aktion gestartet, die nun den smarten Detektiv Frank Steen auf den Plan bringt. Der Verbrecher lässt die von ihm angeführte Diebesbande aus dem Safe der Hafenfiliale der Lohmannbank insgesamt 19 Goldbarren rauben. Der eingeschaltete Frank Steen geht der Spur nach, die ihn zunächst zu einem Dampfer führt. Dort spürt er ein Zigarrenetui auf, das rückseitig mit der Ziffer-Buchstaben-Kombination „13 St“ beschriftet wurde. Noch kann er mit dieser Information wenig anfangen.


title: Die Dreizehn aus Stahl

text: Derweil nimmt Marys Aufenthalt auf dem Schloss immer merkwürdigere Züge an. Ihr Vater taucht nicht auf, es heißt: er sei stets auf Reisen und alles habe über den ominösen Sekretär Chester abzulaufen. Ihr Schriftverkehr mit dem absenten Lord lief bislang postlagernd stets via der Chiffre „13 St“ ab. Dies bringt Detektiv Frank auf den Plan, jetzt endlich kann er die Ziffern und Buchstaben der Zigarrentasche zuordnen. Rechtsanwalt Beverley macht sich Sorgen um die verschwundene Mary, die er sehr lieb hat und bittet Steen, ihm bei der Suche nach ihr zu helfen.


title: Die Dreizehn aus Stahl

text: Spürnase Steen findet heraus, dass der Schlüssel zu Marys Verschwinden in Robert Chester liegt. Er entdeckt auch, dass Chester offensichtlich mehr als nur eine Persönlichkeit spielt. Der Lord, Marys Vater, wurde vor zehn Jahren von Chesters Schurkenbande, den „13 aus Stahl“, in Kalifornien bei Goldschürfarbeiten erschlagen, seine Papiere von Chester an sich genommen. Die Bande hatte damals angefangen, sämtlichen Besitz des Toten an sich zu nehmen. Aus Sekretär Chester wurde mit den Dokumenten Marys wiederauferstandener Vater und von sich selbst als Nachlassverwalter eingesetzt. Mary ist soeben 18 Jahre und damit volljährig geworden, sodass sie gemäß dem Testament das Erbe antreten und Chester heiraten kann. Unmittelbar vor der Verlobung stürmt Detektiv Frank hinzu, kann das Schlimmste verhindern und die Verbrecherbande dingfest machen. Auch die 19 Goldbarren finden sich wieder an.


title: Die Dreizehn aus Stahl

text: "Die Dreizehn aus Stahl" entstand in der zweiten Jahreshälfte 1920 und wurde am 11. Januar 1921 der Zensur vorgelegt. Die Uraufführung erfolgte drei Tage darauf in Berlins Decla-Lichtspielen Unter den Linden. Der mit Jugendverbot belegte Film besaß sechs Akte, verteilt auf eine Länge von 2158 Metern.


title: Die Dreizehn aus Stahl

text: Franz Seemann entwarf die Filmbauten.


title: Die Dreizehn aus Stahl

text: Paimann’s Filmlisten resümierte: „Das Sujet ist spannend gehalten, wie auch die Regie gut arbeitete. Die Darstellung war eine durchaus einwandfreie, die Photographie etwas hart. (Ausgezeichnet.)“


title: Die Venus

text: Die Venus ist ein österreichisches Stummfilmmelodram aus dem Jahre 1921, eine Inszenierung des Schauspielers Hans Homma mit Raoul Aslan und Magda Sonja. Die Geschichte ist von dem Roman Die Venus von Ille von Prosper Mérimée inspiriert.


title: Die Venus

text: Im südlichen Frankreich im 19. Jahrhundert. Die Gattin eines alternden Grafen beginnt eines Tages ein Verhältnis mit einem Maler namens Paul Greville. Als ihre Tochter Yvonne aus ihrer Mädchenpension heimkehrt, beginnt Paul auch mit ihr eine Beziehung, die schließlich in eine Verlobung mit der schönen jungen Frau führt. Die Gräfin hat auch eine Beziehung zu dem Anführer einer Schmugglerbande aufgenommen. Dieser Mann ist ein Heißblut und reagiert äußerst eifersüchtig, als er von der Beziehung „seiner“ Gräfin zu dem Maler erfährt. Es kommt zu einem Zweikampf, bei dem der Bandenchef Paul schwer verletzt. Nach seiner Genesung belauscht die Gräfin ein intimes Gespräch zwischen ihrer Tochter und dem Künstler. Dabei wird sie von einer niederstürzenden, großen Statue, die die erotisches Verlangen symbolisierende, römische Göttin Venus darstellen soll und von der einfachen Landbevölkerung als „verflucht“ verrufen ist, erschlagen.


title: Die Venus

text: "Venus" 1921 und wurde, je nach Quelle, am 6. oder am 13. Januar 1922 in Wien uraufgeführt. Der Vierakter mit einer Länge von etwa 1700 Metern Länge erhielt Jugendverbot.


title: Die Venus

text: Ladislaus Tuszinsky und Hans Berger gestalteten die Filmbauten.


title: Die Venus

text: Paimann’s Filmlisten resümierte: „Stoff phantastisch, Spiel und Szenerie (schöne Landschaftsbilder) ausgezeichnet, Photos sehr gut. Ein Exclusiv-Bild.“


title: Tobias Heller

text: Tobias Heller (* 27. Januar 1994) ist ein Schweizer Unihockeyspieler, der beim Nationalliga-A-Verein Grasshopper Club Zürich unter Vertrag steht.


title: Tobias Heller

text: Heller wurde beim UHC Bassersdorf ausgebildet und wechselte später in den Nachwuchs der Kloten-Bülach Jets, wo er 2011 sein Debüt in der höchsten Schweizer Spielklasse gab.


title: Tobias Heller

text: Nach dem Abstieg der Kloten-Bülach Jets wechselte der Offensivverteidiger zum Grasshopper Club Zürich.


title: Tobias Heller

text: 2012 wurde Heller erstmals für die U19-Nationalmannschaft aufgeboten und nahm mit ihr an der Euro Floorball Tour teil und ein Jahr später an der Weltmeisterschaft.


title: Tobias Heller

text: Heller debütierte 2017 erstmals für die Schweiz Nationalmannschaft unter David Jansson. Er nahm mit der Schweiz an den Weltmeisterschaften 2018 und 2020 teil.


title: Die Lawine

text: Die Lawine ist ein österreichisches Stummfilmdrama aus dem Jahre 1923 von Michael Kertesz. Michael Varkonyi spielt einen Mann zwischen zwei Frauen (Lilly Marischka und Mary Kid).


title: Die Lawine

text: Irgendwo in der schneeverhangenen Bergwelt der Alpen. Der verheiratete Georg Vandeau hat einen Brief erhalten. Er befindet sich auf der Vermessungsstation eines Gebirgshangs und erinnert sich an entscheidende, frühere Ereignisse seines Lebens. Erste, noch unklare Erinnerungsfetzen entstehen vor seinem geistigen Auge. Vandeau hatte einst seine Mutter gedemütigt und seinen eigenen Sohn verraten. Als die Mutter im Sterben lag gelobte er ihr hoch und heilig Besserung und beendete sein bisheriges, oberflächliches Leben, das von Prasserei, Verantwortungslosigkeit und Ehebruch geprägt war.


title: Die Lawine

text: Er bleibt sich und seinem Versprechen treu, doch nun liest er den Brief, den ihm seine einstige Geliebte Kitty geschickt hatte. Er weiß, dass er fort von hier muss, zurück zu Frau und Kind. Vandeau entflieht über die gefährlichen Schneehänge und vergisst dabei die Bitten seiner Gattin und beider gemeinsamen Sohnes. Schließlich fällt ein Naturunglück das Urteil über ihn und sein Leben: Die titelgebende Lawine, die auf dem Weg ins Tal alles mit sich reißt. Eine Rettungsexpedition kann ihn noch bergen, doch stirbt Georg wenig später. Sein kleiner Junge besucht ihn an seinem Grab und betet für den verlorenen Vater.


title: Die Lawine

text: "Die Lawine" entstand in den österreichischen Alpen und wurde am 19. Oktober 1923 in Wien uraufgeführt. Der mit Jugendverbot belegte Streifen besaß sechs Akte, verteilt auf 2760 Metern Länge.


title: Die Lawine

text: Julius von Borsody gestaltete die Filmbauten.


title: Die Lawine

text: Die Hamburgerin Mary Kid gab hier ihr Filmdebüt, die nahezu gleichaltrige Lilly Marischka beendete mit "Die Lawine" ihre kurzlebige Filmkarriere.


title: Die Lawine

text: Der Filmkritiker der Wiener Zeitung "Der Tag", Béla Balázs, lobte den Film über den grünen Klee und befand, dass "Die Lawine" es durchaus mit amerikanischen Höchstleistungen aufnehmen könne.


title: Die Lawine

text: Jahrzehnte später konnte man anlässlich der Wiederaufführung des Films in Der Standard über Regisseur Kertesz folgendes lesen: „Wie gut er es etwa verstand, Landschaften zu entwerfen, in denen sich Gefühle manifestieren, in die sich aber auch effektvoll Aktionsmuster einschreiben lassen, zeigt Die Lawine (1923). Ein Mann hat sich dem Willen seiner sterbenden Mutter gefügt und nicht die Frau geheiratet, die er liebte, sondern jene, mit der er ein Kind gezeugt hat. Hoch oben auf einem verschneiten Berg, an dem er ein zurückgezogenes Leben führt, holt ihn die Vergangenheit ein.“


title: Lilly Marischka

text: Lilly Marischka, gebürtig "Lilian Karczag", (* 7. Juli 1901 in Hinterbrühl, Österreich-Ungarn; † 23. Oktober 1981 in Wien) war eine österreichische Stummfilmschauspielerin der frühen 1920er Jahre und Kostümbildnerin beim Theater.


title: Lilly Marischka

text: Lilian Karczag, die Tochter des Theaterdirektors, Schriftsteller und Journalisten Wilhelm Karczag und dessen Gattin, der Sängerin Julia Karczag, heiratete am 28. August 1921 den Schauspieler und Regisseur Hubert Marischka, der sie, noch keine 20 Jahre alt, unter dem Namen Lilly Marischka mit Hauptrollen in einigen seiner und seines Bruders Ernst Marischkas Kinoinszenierungen unterbrachte. Ihre bekanntesten Filme wurden 1921 das Eifersuchtsdrama "Dorela", für das Franz Lehár Lilly Marischka eigens ein Lied („Do-re-la“) komponierte, und das vierteilige Gangsterdrama "Die „Huronen“", ihr letzter das Beziehungs- und Gebirgsmelodram "Die Lawine" von Michael Kertesz.


title: Lilly Marischka

text: Nach dem Ende ihrer kurzlebigen Stummfilmkarriere vor der Kamera nahm sie einen Berufswechsel vor, begann als Kostümbildnerin zu arbeiten und wirkte in dieser Funktion vor allem am von ihrem Vater bzw. Hubert Marischka geleiteten Theater an der Wien der österreichischen Hauptstadt. Nach der Scheidung von Marischka heiratete Lilly Marischka den chilenischen Botschafter in Wien, Martin Figueroa (1889–1971), und zog sich ins Privatleben zurück. Das Ehepaar wurde in der Grabstelle von Lillys Eltern in Wien-Hietzing beigesetzt.


title: Moritz Mock

text: Moritz Mock (* 2000) ist ein Schweizer Unihockeyspieler, der beim Nationalliga-A-Verein Grasshopper Club Zürich unter Vertrag steht.


title: Moritz Mock

text: Mock entstammt dem Nachwuchs vom Unihockey Limmattal. Er durchlief die U-Stufen beim Grasshopper Club Zürich und debütierte 2016 erstmals für die Stadtzürcher in der Nationalliga A.


title: Moritz Mock

text: Mock gehörte zwischen 2016 und 2019 der Schweizer U19-Unihockeynationalmannschaft an. Mit der Schweiz nahm er an der Weltmeisterschaft in Halifax teil.


title: Moritz Wenk

text: Moritz Wenk (* 30. Mai 2000) ist ein Schweizer Unihockeyspieler, der beim Nationalliga-A-Verein Grasshopper Club Zürich unter Vertrag steht.


title: Moritz Wenk

text: Wenk stammt aus dem Nachwuchs des THS Adliswil und wechselte später in die Nachwuchsabteilung des Nationalliga-A-Verein Grasshopper Club Zürich. Er debütierte während der Saison 2017/18 beim Grasshopper Club Zürich in der ersten Mannschaft.


title: Moritz Wenk

text: Wenk nahm erstmals 2016 an einem internationalen Turnier mit der U19-Nationalmannschaft teil. 2018 nahm er ebenso an der Euro Floorball Tour.


title: Alan Strässle

text: Alan Strässle (* 26. April 2000) ist ein Schweizer Unihockeyspieler, der seit 2018 beim schweizerischen Nationalliga-A-Verein Grasshopper Club Zürich unter Vertrag steht.


title: Alan Strässle

text: Strässle stammt aus dem Nachwuchs des UHC Pfannenstiel und wechselte bereits früh in die Nachwuchsabteilung der Nationalliga-A-Verein Grasshopper Club Zürich. Für den Grasshopper Club Zürich debütierte er während der Saison 2018/19 in der Nationalliga A.


title: Alan Strässle

text: 2017 wurde Strässle erstmals für die U19-Unihockeynationalmannschaft aufgeboten. Nach zwei Jahren Vorbereitung wurde Strässle ebenfalls für die U19-Weltmeisterschaft in Halifax nominiert, wo die Schweiz das Turnier auf dem vierten Rang beendete.


title: Samuel Volkart

text: Samuel Volkart (* 4. November 2000) ist ein Schweizer Unihockeyspieler, der beim Nationalliga-A-Verein Grasshopper Club Zürich unter Vertrag steht.


title: Samuel Volkart

text: Volkart stammt aus dem Nachwuchs des Grasshopper Club Zürich, wo er während der Saison 2019/20 für die Stadtzürcher debütierte.


title: Daniel Johnsson

text: Daniel Johnsson (* 29. Juni 1987) ist ein schwedischer Unihockeyspieler, der seit 2019 beim schweizerischen Nationalliga-A-Verein Grasshopper Club Zürich unter Vertrag steht.


title: Daniel Johnsson

text: Johnsson stammt aus dem Nachwuchs des Nykroppa IBK und kam über die Nachwuchsabteilung des Karlstad IBF zum FC Helsingborg.


title: Daniel Johnsson

text: Nach elf Jahren beim FC Helsingborg in der SSL wechselte Johnsson 2017 in die Schweiz zum SV Wiler-Ersigen. Sein auslaufender Vertrag bei Wiler-Ersigen wurde nach zwei Jahren nicht verlängert.


title: Daniel Johnsson

text: Nach zwei Jahren beim SVWE schloss sich Johnsson dem Grasshopper Club Zürich an. 2021 entschied sich der Grasshopper Club Zürich den Vertrag mit dem oft verletzten Schweden nicht zu verlängern. Daraufhin kehrte Johnsson zurück zum FC Helsingborg.


title: David Dürler

text: David Dürler (* 6. Januar 2000) ist ein Schweizer Unihockeyspieler, der beim Nationalliga-A-Verein Grasshopper Club Zürich unter Vertrag steht.


title: David Dürler

text: Dürler stammt aus dem Nachwuchs des Grasshopper Club Zürich und debütierte 2018 erstmals in der Nationalliga A.


title: Simon Laubscher

text: Simon Laubscher (* 1998) ist ein Schweizer Unihockeyspieler, der beim Nationalliga-A-Verein Grasshopper Club Zürich unter Vertrag steht.


title: Simon Laubscher

text: Laubscher stammt aus dem Nachwuchs des SV Wiler-Ersigen und wechselte nachdem er nahezu alle Nachwuchsstufen des Spitzenverein durchlief zum Grasshopper Club Zürich, wo er sich mehr Spielzeit erfhoffte. Daher wurde er zuerst für ein Jahre an den Grasshopper Club Zürich verliehen und anschliessend fest verpflichtet.


title: Simon Laubscher

text: Laubscher debütierte 2014 für die U19-Nationalmannscahaft und nahm mit ihr sowohl 215 und 2017 an der Weltmeisterschaft teil.


title: Simon Laubscher

text: Seit 2019 gehört Laubscher der U23-Nationamannschaft von Simon Linder an.


title: Mario Stocker

text: Mario Stocker (* 23. Februar 1997) ist ein Schweizer Unihockeyspieler, der beim Nationalliga-A-Verein Zug United unter Vertrag steht.


title: Mario Stocker

text: Stocker durchlief den Nachwuchs der Red Devils March Höfe bevor er die Nachwuchsstufen des Grasshopper Club Zürich durchlief. 2017 debütierte er in der Nationalliga A unter dem Cheftrainer Luan Misini. Der Märchler mit seinen feinen Händen wurde immer wieder von Verletzungen zurückgeworfen und konnte sein Talent beim Grasshopper Club Zürich nie voll entfalten.


title: Mario Stocker

text: Nach vier Jahren beim Grasshopper Club Zürich schloss sich Stocker dem Ligakonkurrenten Zug United an.


title: Noël Seiler

text: Noël Seiler (* 8. August 2001) ist ein Schweizer Unihockeyspieler, der beim schweizerischen Nationalliga-A-Verein Grasshopper Club Zürich unter Vertrag steht.


title: Noël Seiler

text: Seiler stammt aus dem Nachwuchs von Unihockey Mittelland und wechselte später in den Nachwuchs von Floorball Köniz.


title: Noël Seiler

text: 2018 wechselte zum Grasshopper Club Zürich, wo er 2020 in der höchsten Spielklasse debütierte.


title: Christoph Reich

text: Christoph Reich (* 4. November 1993) ist ein Schweizer Unihockeyspieler, der beim schweizerischen Nationalliga-A-Verein Chur Unihockey unter Vertrag steht.


title: Christoph Reich

text: Reich stammt aus dem Nachwuchs von Chur Unihockey, wo er während der Saison 2011/12 zum ersten Mal im Kader der ersten Mannschaft stand. Zur Saison 2014/15 beerbte der Churer den bisherigen Torhüter Patrick Kellenberger als Nummer 1 im Tor. Ab der Saison 2013/14 gehörte Reich der ersten Mannschaft an. Anfang Mai 2017 verkündete Chur Unihockey, dass der Vertrag von Stammgoalie Christoph Reich vorzeitig aufgelöst wurde.


title: Christoph Reich

text: 2017 wechselte er anschliessend er mit einem Zweijahresvertrag zum SV Wiler-Ersigen. Bei Wiler-Ersigen ersetzte er den langjährigen Stammtorhüter Nicolas Wolf. Mit dem SV Wiler-Ersigen holte er sich den Titel in der Schweizer Meisterschaft sowie den Schweizer Cup.


title: Christoph Reich

text: Zwei Jahre später schloss sich Reich wieder Chur Unihockey an.


title: Men Hoffmann

text: Men Hoffmann (* 1997) ist ein Schweizer Unihockeyspieler, der beim Nationalliga-A-Verein Chur Unihockey unter Vertrag steht.


title: Men Hoffmann

text: Hoffmann durchlief die Nachwuchsmannschaften von den Iron Marmots Davos-Klosters. Nach dem Wiederaufstieg der U21-Junioren von Chur Unihockey wollte Men Hoffmann nach einer unglücklichen Saison bei den Iron Marmots sein Talent in der höchsten Juniorenklasse nochmals unter Beweis stellen und wechselte zur Chur Unihockey in die U21-Mannschaft. Nach einer Saison in der U21-Mannschaft verliess Hoffmann die Churer wieder in Richtung Davos-Klosters.