title: A. Wiard Wiards

text: Seit Ende der 1980er Jahre arbeitet A. Wiard Wiards vorzugsweise in einer besonderen Mischtechnik. Dabei trägt er auf feste Bildträger, wie Holz- oder Spanplatten, nach der Grundierung zunächst eine weiße pastose Masse auf, in die er mit festen Gegenständen wie Spachtel oder Griffel Strukturen einträgt. Nach der Aushärtung bringt er auf diese Schicht mehrfach unterschiedliche, aus Farbpigmenten und Bindemitteln bestehende Farbflächen auf, die er jeweils nach ihrer Trocknung weitgehend wieder abschleift und erneut übermalt. Im Resultat entsteht eine differenzierte und transparent wirkende Farbigkeit. In einer letzten Arbeitsphase trägt A. Wiard Wiards auf seine Bilder ultramarinblaue Streifen auf, die unterschiedliche Bedeutung haben, indem sie einen Energiefluss beschreiben, eine Denk- oder Betrachtungsrichtung verdeutlichen und eine kompositorische Klammer bilden.


title: A. Wiard Wiards

text: In seinen Arbeiten befasst A. Wiard Wiards sich derzeit (2021) vorwiegend mit mythologischen Themen „das heißt mit archetypischen Grundfragen und -problemen, mit universellen menschlichen Konstellationen und Konflikten.“


title: A. Wiard Wiards

text: In den Jahren vor 2020 sind Arbeiten u. a. zu Ovids „Tristien“ und „Memnons-Vögel“, zum Gilgamesch-Epos, zu Goethes Faust und zum Zauberlehrling, zur Symphonie fantastique von Hector Berlioz, zu „Von dem Fischer un syner Fru“ von Philipp Otto Runge, zu den Nordsee-Zyklen von Heinrich Heine und zu der Novelle „Jettatura“ von Theophile Gautier entstanden. Die gegenständlich wirkenden, detailreichen, überwiegend großformatigen Arbeiten „stellen diese Themen verschlüsselt dar, mit vielfältigen Metaphern und Hinweisen.“


title: A. Wiard Wiards

text: Im Laufe der Zeit verloren Ausstellungen für A. Wiard Wiards zunehmend an Bedeutung. Stattdessen gestaltete er in rund 13-jähriger Arbeit sein Wohnhaus in Stemmen vollständig zu einem „Gesamtkunstwerk“. Dabei bemalte er jede Wandfläche, Decke und Schräge, jede Tür und viele Möbelstücke. Die Fußböden sind aus entsprechenden Mosaiken zusammengesetzt, Spiegelflächen und -gegenstände eingearbeitet sowie farbige Glasfenster eingebaut.


title: A. Wiard Wiards

text: Themen sind vor allem die griechisch-römische sowie die christliche Mythologie, wobei die einzelnen Räume Schwerpunkte setzen, aber auch aufeinander verweisen.


title: A. Wiard Wiards

text: Diese Erarbeitung eines eigenen Umfeldes schaffte dem Maler einen Schutzraum und ist zugleich Ausdruck des Bestrebens nach größtmöglicher inhaltlicher Konzentration.


title: A. Wiard Wiards

text: A. Wiard Wiards stellte seine Werke seit 1975 bei etwa 50 Ausstellungen aus. (k= kollektiv)


title: Richard Bean

text: Richard Winston Bean ist wissenschaftlicher Mitarbeiter () an der "School of Information Technology and Electrical Engineering" der University of Queensland. Internationale Aufmerksamkeit erlangte er auch durch seine kryptologischen Aktivitäten. So gelang es ihm, unterschiedliche, seit Jahrzehnten ungebrochene Kryptogramme als Erster zu entziffern.


title: Richard Bean

text: Nachdem Richard Bean an der University of Queensland seinen "Bachelor of Science" (B.Sc.) erhalten hatte, promovierte er dort im Jahr 2001 im Fach Mathematik zum "Doctor of Philosophy" (Ph.D.). Das Thema seiner Dissertation lautete "Critical Sets in Latin Squares and Associated Structures". Seitdem arbeitet er dort als wissenschaftlicher Mitarbeiter am "Center for Energy Data Innovation (CEDI)", das sich auf dem Campus der Universität befindet. Er verfasste in den letzten zwei Jahrzehnten mehr als 30 Veröffentlichungen auf Fachgebieten wie Kombinatorik, Statistik, Energiesysteme und Verkehr.


title: Richard Bean

text: Durch seine Forschungen beim CEDI hilft er Energieversorgern, den zu erwartenden Strombedarf möglichst präzise vorherzusagen, was den effizienten Betrieb eines Verteilungsnetzes und den Betrieb von virtuellen Kraftwerken (VPPs) und eingebetteten Netzen mit Batterien ermöglicht.


title: Richard Bean

text: Neben seiner akademischen Arbeit befasst er sich mit vielfältigen Herausforderungen der klassischen Kryptographie. Eine außergewöhnliche kryptanalytische Glanztat gelang ihm beispielsweise durch erfolgreiche Entzifferung eines besonders schwierig polyalphabetisch verschlüsselten Textes, dem sogenannten "2. Thouless-Kryptogramm". Dieses war im Jahr 1948 vom britischen Parapsychologen Robert Thouless (1894–1984) verschlüsselt worden und blieb viele Jahrzehnte lang ungebrochen. Erst 2019 gelang dies Richard Bean. Dazu nutzte er 37.000 Bücher, die er zuvor über das Project Gutenberg heruntergeladen hatte, und durchsuchte diese nach Schlüsselphrasen, erhielt so Hunderte von Millionen Schlüsselkandidaten, fand schließlich den richtigen, und konnte als Erster nach mehr als 70 Jahren den 1948 verschlüsselten Text lesen.


title: Richard Bean

text: Auch gelang es ihm als Erstem, einen von der IRA in den 1920er Jahren verschlüsselten Geheimtext zu knacken. Dieser war mithilfe eines Transpositionsverfahrens erzeugt worden und lautete: GTHOO RCSNM EOTDE TAEDI NRAHE EBFNS INSGD AILLA YTTSE AOITDE. Zuvor hatte der bekannte amerikanische Kryptoanalytiker Jim Gillogly viele andere, ähnlich verschlüsselte Texte der IRA gelöst, jedoch nicht diesen. Erst Richard Bean gelang 2019 die Lösung. Der von ihm ermittelte Klartext lautet: "Gelignite Scotland states they raided and obtained some of this."


title: Richard Bean

text: Richard Bean kommentierte: „I had to check it with Jim Gillogly, who agreed that I got it right.“ („Ich musste es mit Jim Gillogly abklären, der bestätigte, dass ich es richtig gemacht hatte.“)


title: Bill McKnight

text: William Hunter „Bill“ McKnight, SOM, PC (* 12. Juli 1940 in Elrose, Saskatchewan; † 4. Oktober 2019 in Saskatoon, Sasketchewan) war ein kanadischer Politiker der Progressiv-konservativen Partei Kanadas, der zwischen 1979 und 1993 Mitglied des Unterhauses sowie mehrmals Minister war.


title: Bill McKnight

text: William Hunter „Bill“ McKnight war als Landwirt und Unternehmer tätig. Seine politische Laufbahn begann er in der Kommunalpolitik zwischen 1974 und 1977 als Trustee der "Eston-Elrose’s School". Bei der Wahl vom 22. Mai 1979 wurde er als Kandidat der Progressiv-konservativen Partei Kanadas erstmals zum Mitglied des Unterhauses gewählt und vertrat dort bis zum 24. Oktober 1993 den Wahlkreis "Kindersley-Lloydminster". Zu Beginn seiner Parlamentszugehörigkeit war er in der 31. Legislaturperiode (Mai 1979 bis Februar 1980) Vorsitzender des Landwirtschaftsausschusses des Unterhauses.


title: Bill McKnight

text: Im 24. kanadischen Kabinett von Premierminister Brian Mulroney übernahm er am 17. September 1984 den Posten als Arbeitsminister und hatte diesen bis zum 29. Juni 1986. Im Zuge einer Kabinettsumbildung war er zwischen dem 30. Juni 1986 und dem 29. Januar 1989 Minister für Indianerangelegenheiten und Entwicklung des Nordens. Zugleich übernahm er in Personalunion vom 4. August 1987 bis zum 29. Januar 1989 auch das Amt als Minister für wirtschaftliche Diversifikation des Westens. Des Weiteren war er zwischen Juli 1986 und Juni 1993 auch zuständiger Minister für Saskatchewan.


title: Bill McKnight

text: Im Rahmen einer weiteren Kabinettsumbildung wurde McKnight am 30. Januar 1989 zum Minister für Nationale Verteidigung und übte dieses Amt bis zum 20. April 1991 aus. Als solcher fungierte er zwischen dem 30. Januar 1989 und dem 20. April 1991 auch als Vizevorsitzender des Kabinettsausschusses für Außen- und Verteidigungspolitik. Bei einer neuerlichen Regierungsumbildung übernahm er am 21. April 1991 den Posten als Landwirtschaftsminister, den er bis zum 3. Januar 1993 bekleidete. Zuletzt fungierte er zwischen dem 4. Januar und dem 24. Juni 1993 den Posten als Minister für Energie, Bergbau und Ressourcen. Als Minister wurde er auch Mitglied des Kanadischen Kronrates. Bei der Wahl vom 25. Oktober 1993 verzichtete er auf eine erneute Kandidatur für das Unterhaus. 2014 wurde ihm der Saskatchewan Order of Merit (SOM) verliehen.


title: St. Martin (Reischach)

text: Die römisch-katholische Pfarrkirche St. Martin ist ein Baudenkmal in Reischach im Landkreis Altötting.


title: St. Martin (Reischach)

text: Bereits 930 ist ein Vorgängerbau der heutigen Kirche nachweisbar. Das Chordach des heutigen Baus wurde vermutlich um 1427 errichtet, das des Langhauses entstand laut dendrochronologischer Datierung 1484/85. Das ursprünglich vierjochige Langhaus wurde 1899 um zwei Joche mit westlichem Dreiachtelschluss verlängert. In diesem Zuge wurde auch der 52 Meter hohe Turm erstellt und ersetzte den 1865 wegen Einsturzgefahr abgebrochenen ursprünglichen Turm. Nach 1775 wurde die Sakristei aufgestockt. 1972 bis 1976 wurde der Innenraum renoviert und das Leichenhaus errichtet. 1992 folgten eine Außenrenovierung und eine Neubedachung des Turms. 2006/07 wurde der Innenraum erneut renoviert und 2009/10 das Dach der Kirche erneuert. Die Friedhofsummauerung, es handelt sich um verputztes Ziegelmauerwerk mit Blendfeldern, wurde um 1899/1900 erneuert und erweitert, im Südwesten über älteren Stützmauern aus Tuffsteinquadern.


title: St. Martin (Reischach)

text: Bei St. Martin handelt es sich um eine langgestreckte Saalkirche mit leicht eingezogenem polygonalem Chor zu zwei Jochen mit abgesetzten Streben und Dreiachtelschluss. Chor und Langhaus überspannt ein Netzgewölbe über Rund- und Halbrunddiensten und Wandpfeilervorlagen.


title: St. Martin (Reischach)

text: Die Altäre sind aus dem Ende des 17. Jahrhunderts. Das Altarblatt des Hochaltars zeigt den heiligen Martin unter Armen. Daneben finden sich Figuren der Heiligen Petrus und Paulus. Im Auszug sind die Heilige Dreifaltigkeit und vier geflügelte Engelsköpfe dargestellt, daneben die Heiligen Johann Nepomuk und Nikolaus. Der Rokoko-Tabernakel aus dem Jahr 1767 ist von Bemhard Lenzbauer aus Neuötting. Die Seitenaltäre sind mit reichen Akanthusschnitzereien verziert. Im südlichen Seitenaltar steht eine Figur des heiligen Stephanus aus dem Ende des 15. Jahrhunderts. Die klassizistische Kanzel entstand um 1800. Über der Eingangstür finden sich Schnitzfiguren der Heiligen Magdalena (um 1520) und seitlich Maria und Johannes (um 1490). Im Joch daneben steht eine Figur des heiligen Sebastian aus dem Ende des 17. Jahrhunderts. Das Chorbogen-Kruzifix ist aus dem frühen 17. Jahrhundert und das Taufbecken aus dem 16. Jahrhundert. Im Chor und im ersten Langhausjoch sind Rotmarmorgrabplatten und Epitaphien angebracht, darunter für Martin Hohenecker († 1383), Pfarrer Andreas Kirchdorfer († 1483) und Pfarrer Stephan Mayr († 1620). Die gotische Eingangstür mit Flachschnitzereien und Beschlag befindet sich jetzt am nördlichen Seiteneingang zur Lourdeskapelle.


title: St. Martin (Reischach)

text: Die Orgel aus dem Jahr 1987 hat 18 Register, 2 Manuale und Pedal. Sie wurde von Georg Jann aus Alkofen gebaut. Der Prospekt aus dem Jahre 1902 ist von Franz Maerz aus München.


title: Ser Marcantonio

text: Ser Marcantonio ist eine Opera buffa (Originalbezeichnung: „Dramma giocoso“) in zwei Akten von Stefano Pavesi (Musik) mit einem Libretto von Angelo Anelli. Sie wurde am 26. September 1810 im Teatro alla Scala in Mailand uraufgeführt und war äußerst erfolgreich, bis ihr Donizettis "Don Pasquale," eine Vertonung desselben Stoffs, den Rang ablief.


title: Ser Marcantonio

text: "Erster Akt." Obwohl ihm seine Familie und seine Freunde davon abraten, will sich der alte Ser Marcantonio eine Frau suchen und heiraten. Sein Neffe Medoro und seine Nichte Dorina fürchten um ihr Erbe und ihre Verlobungen mit den Geschwistern Bettina und Tobia. Als Tobia erfährt, dass Marcantonio eine bescheidene und fleißige Frau sucht, schmiedet er den Plan, dies auszunutzen und ihm zum Schein Bettina als zukünftige Gattin vorzustellen. Die Bediensteten Lisetta und Pasquino unterstützen ihn dabei, und auch Dorina und Medoro werden bald eingeweiht. Kurz darauf stellt Tobia Marcantonio seine Schwester vor, die erfolgreich die Schüchterne spielt und Marcantonio leicht um den Finger wickelt. Als Notar verkleidet setzt Tobia einen Ehevertrag auf, der den Bräutigam zu einer hohen Geldstrafe verpflichtet, falls er von der Heirat zurücktreten sollte. Sofort nachdem Marcantonio unterschrieben hat, treffen viele Gäste ein, und Bettina zeigt sich außerordentlich verschwenderisch.


title: Ser Marcantonio

text: "Zweiter Akt." Bettina scheut keine Kosten, das Haus umzugestalten. Sie erteilt Malern, Tapezierern und Juwelieren Aufträge, bestellt sich teure Kleider nach der neuesten Mode und staffiert auch Marcantonio vornehm aus. Wenn die Vertragsstrafe nicht wäre, würde er die Hochzeit am liebsten absagen. Um die Angelegenheit zum Abschluss zu bringen, spielen die anderen Marcantonio nun eine Scharade vor: Tobia behauptet, Medoro habe die Ehre seiner Schwester angezweifelt. Medoro wirft Tobia im Gegenzug vor, Marcantonio betrügen zu wollen. Daraufhin erklärt Tobia, er werde nur dann auf die Zahlung verzichten, sofern Medoro beweise, dass sie einen Geliebten habe. Er fordert Medoro zum Schein zum Duell. Marcantonio ist mit den Nerven am Ende. Am Abend steckt Lisetta ihm zu, dass Bettina im Garten einen Verehrer erwarte. Dort spielen ihm Bettina und Tobia ein Techtelmechtel vor und betreten scheinbar das Badehaus. In Wirklichkeit verstecken sie sich jedoch, während an ihrer Stelle Dorina und Medoro hineingehen. Marcantonio schließt sie ein und holt Zeugen, um Bettina der Untreue zu überführen. Auch die Zeugen sind natürlich längst eingeweiht, und Pasquino mimt den Richter. Als Marcantonio seinen Beweis vorlegen will und das Badehaus öffnet, kommen Dorina und Medoro heraus. Bettina beschuldigt Marcantonio daraufhin der Verleumdung. Um einer Verurteilung zu entgehen, muss er die vereinbarte Strafe zahlen und Tobia seine Nichte zur Frau geben. Außerdem muss Medoro Bettina heiraten, da der sie zuvor ebenfalls beleidigt hatte. Weil sich Bettina es für unter ihrer Würde hält, den armen Medoro zu ehelichen, muss Marcantonio diesem seinen gesamten Besitz überantworten.


title: Ser Marcantonio

text: Kleiner Saal mit offener Mitteltür


title: Ser Marcantonio

text: "Szene 1." Der 70 Jahre alte Ser Marcantonio verkündet seinen Freunden und Verwandten, darunter seiner Nichte Dorina und seinem Neffen Medoro sowie den Bediensteten Lisetta und Pasquino, dass er sein Erbe regeln und sich eine Frau nehmen wolle (Introduktion: „Amici miei carissimi“). Er sei der letzte seines Stammes und könne noch immer Vater werden. Die Anwesenden halten ihn für verrückt und raten ihm eindringlich davon ab. Marcantonio bleibt jedoch bei seinem Entschluss. Da einzig Lisetta und auf ihr Drängen auch Pasquino ihm zum Schein zustimmen, zieht er sich mit den beiden zur Beratung zurück.


title: Ser Marcantonio

text: "Szene 2." Die Geschwister Medoro und Dorina sind entsetzt über diese Nachricht. Sie hatten fest mit dem Erbe ihres Onkels gerechnet, das ihnen nun wohl entgeht. Zudem fürchten sie, von ihren Verlobten, den Geschwistern Bettina und Tobia, verlassen zu werden, wenn diese davon erfahren. Da tritt Tobia ein. Er träumt bereits von seinem zukünftigen Reichtum, den er durch unablässige Geschäfte und Spekulationen erhalten will (Cavatine Tobia: „Quando, o Dorina amabile“). Tobia merkt sofort, dass etwas nicht stimmt.


title: Ser Marcantonio

text: "Szene 3." Die Geschwister wagen es nicht, Tobia von den Heiratsplänen des Onkels zu erzählen. Erst die jetzt eintreffende Lisetta berichtet ihm, dass Marcantonio eine schöne liebevolle Frau ohne jegliche Gefühle oder Bedürfnisse sucht, die sich ausschließlich um ihren Mann und den Haushalt kümmert. Das bringt Tobia auf eine Idee: Er will den Heiratsmakler spielen und dem Alten die passende Frau verschaffen. Medoro merkt nicht, dass es sich um eine Posse handelt (Duett Medoro/Tobia: „Che intensi!“). Tobia lässt ihm diesen Glauben, um ihm eine Lektion zu erteilen.


title: Ser Marcantonio

text: Mode-Boutique; im Hintergrund der Eingang


title: Ser Marcantonio

text: "Szene 4." In ihrem Laden spottet die schöne Bettina über ihre vielen Verehrer, die sie durch loses Geschwätz verführen wollen (Cavatine Bettina: „Mi vien da ridere“). Sie beauftragt ihre Mitarbeiter, die fertigen Kleidungsstücke zu den Kunden zu bringen. Da tritt ihr Bruder ein und erzählt ihr von Marcantonios Vorhaben und seinem eigenen Plan. Sie selbst soll für Marcantonio die schüchterne einfältige Braut spielen. Da Tobia ihr versichert, dass sie anschließend ihren Medoro heiraten könne, ist sie sogleich einverstanden (Duett Bettina/Tobia: „Parlo schietto“).


title: Ser Marcantonio

text: Teil des Gartens mit Zugang zu mehreren Zimmern


title: Ser Marcantonio

text: "Szene 5." Dorina und Medoro sind enttäuscht von Tobias Verhalten. Lisetta deutet an, dass Bettina die Chance nutzen könnte, zu Reichtum zu gelangen. Einen derartigen Verrat traut Medoro ihr aber nicht zu (Rezitativ und Arie Medoro: „Come … ti spiega“ – „Che la cara mia Bettina“).


title: Ser Marcantonio

text: "Szene 6." Pasquale teilt Marcantonio mit, dass die Bewerberin bald ganz im Stillen in den Garten kommen werde, da sie kein Aufsehen erregen wolle.


title: Ser Marcantonio

text: "Szene 7." Tobia führt seine Schwester in den Garten (Terzett Marcantonio/Tobia/Bettina: „Signorina“). Bettina spielt die Schüchterne, dankt Marcantonio für jede Kleinigkeit und versichert ihm, dass sie kein Interesse am Theater habe, sondern lieber im Haus arbeiten wolle. Der begeisterte Marcantonio will sofort einen Notar holen. Da erscheint Medoro und erfährt zu seinem Entsetzen, dass seine Geliebte seine Tante werden soll (Quartett Marcantonio/Bettina/Tobia/Medoro: „Che innocenza! Che candore!“).


title: Ser Marcantonio

text: Kleiner Saal, wie im ersten Bild


title: Ser Marcantonio

text: "Szene 8." Obwohl Lisetta und Pasquino sie über den Streich aufklären, glaubt Dorina weiterhin an den Ernst der Lage. Dass die beiden darüber lachen, verärgert sie nur noch mehr. Sie hält ihren Geliebten für genauso treulos wie die anderen Männer (Arie Dorina: „Crudeli … Infin l’amante“).


title: Ser Marcantonio

text: "Szene 9." Dorina kann erst überzeugt werden, als Tobia in ihrer Gegenwart das Notar-Gewand anzieht und sich mit Bart und Perücke verkleidet (Finale I: „Tu m’attacca“).


title: Ser Marcantonio

text: Großer Saal.


title: Ser Marcantonio

text: "Szene 10." Bettina weiht Medoro in den Plan ein und versichert ihm ihre ungebrochene Liebe („Di sposa la fede“).


title: Ser Marcantonio

text: "Szene 11." Der als Notar verkleidete Tobia liest Marcantonio den Ehevertrag vor („Ho steso gia“). Darin gibt es eine Klausel, die den Bräutigam zu einer Strafe von 80.000 Livres verurteilt, falls er die Braut nicht sogleich heiratet. Marcantonio stört dies nicht. Er und Bettina unterschreiben.


title: Ser Marcantonio

text: "Szene 12." Auf einmal treten viele Gäste, Sänger und Musiker ein und bejubeln das Brautpaar („Viva, viva gli sposi“). Marcantonio will sie am liebsten hinauswerfen, doch Bettina erweist sich nun als ausgesprochen gesellig und lädt alle zur Feier ein. Marcantonio fühlt sich von ihr getäuscht.


title: Ser Marcantonio

text: Altmodisch möbliertes Zimmer


title: Ser Marcantonio

text: "Szene 1." Maler, Tapezierer, Juwelen- und Modewarenhändler sind eingetroffen, um im Auftrag Bettinas die Wohnung umzugestalten (Introduktion: „Son pronti i falegnami“). Während sie auf die Hausherrin warten, weisen Dorina, Pasquino und Lisetta schon einmal darauf hin, dass auf keinen Fall an Kosten gespart werden soll.


title: Ser Marcantonio

text: "Szene 2." Nachdem sich Bettina als so ganz anders als versprochen zeigt, würde Marcantonio die Hochzeit am Liebsten absagen. Die Vertragsstrafe, an die ihn Pasquino vorsorglich hinweist, hindert ihn noch daran.


title: Ser Marcantonio

text: "Szene 3." Bettina trifft ein. Sie hat gleich sechs Modehändlerinnen mitgebracht, um ihrem Gatten die neuesten und teuersten Kreationen vorzuführen (Cavatine Bettina: „Per piacere al mio sposino“). Da sich Marcantonio wenig begeistert zeigt, legt sie nach und bestellt die Modistinnen, Maler und Tapezierer herein.


title: Ser Marcantonio

text: "Szene 4." Bettina sucht sich einige Kleider und Schmuck aus (Chor: „Son pronti i falegnami“) und bestellt die Händler für den nächsten Tag erneut. Anschließend wendet sie sich Marcantonio zu, um auch ihn für die Hochzeit galant auszustaffieren (Duett Bettina/Marcantonio: „Brutto e vecchio“). Marcantonio fühlt sich verspottet und betrogen.


title: Ser Marcantonio

text: Kleiner Saal wie im ersten Akt


title: Ser Marcantonio

text: "Szene 5." Medoro freut sich schon auf die Erfüllung seiner Liebe zu Bettina (Cavatine Medoro: „Vicino quest’alma“). Doch zuvor soll auch er in der Komödie mitwirken. Tobia gibt ihm eine Pistole und erklärt, dass noch etwas nachgeholfen müsse, damit Marcantonio das Strafgeld auch wirklich zahlt. Lisetta und Dorina rufen laut um Hilfe, bis Marcantonio hereinkommt. Tobio behauptet, die Ehre seiner Schwester sei verletzt worden, und Medoro erklärt, seinen Onkel vor den Betrügern schützen zu wollen. Tobia weist darauf hin, dass er Marcantonio nur dann von seinem Versprechen lösen werde, wenn Medoro beweisen könne, dass Bettina einen anderen Geliebten habe. Als Medoro darüber lacht, fordert Tobia ihn (zum Schein) zum Duell (Rezitativ und Arie Tobia: „Or capisco, che siete“ – „Un mentitor vi chiamo“). Zufrieden stellt er fest, dass Marcantonio bereits vor Angst zittert.


title: Ser Marcantonio

text: "Szene 6." Marcantonio fleht nacheinander Medoro, Lisetta und Dorina um Rat an, doch alle erklären lediglich, dass die Braut an allem Unglück Schuld sei.


title: Ser Marcantonio

text: "Szene 7." Pasquino teilt seinem Herrn mit, dass sich Bettina in den Garten geschlichen habe, um einen Verehrer zu erwarten. Er rät ihm, die beiden im Badehaus einzuschließen und sofort Zeugen herbeizuholen. Marcantonio hofft, auf diese Weise doch noch ohne Strafzahlung aus der Heiratsangelegenheit herauszukommen.


title: Ser Marcantonio

text: Wäldchen im Garten mit mehreren Statuen; im Hintergrund ein Badehaus mit offener verschließbarer Tür; auf beiden Seiten der Tür vergitterte Fenster; finstere Nacht.


title: Ser Marcantonio

text: "Szene 8." Bettina, Tobia und Medoro erwarten gespannt die Ankunft Marcantonios (Quintett: „Or che tra i taciti“). Als dieser auftaucht, fingieren Bettina und Tobia ein verliebtes Gespräch, unterhalten sich über ihren geplanten Heiratsbetrug an Marcantonio und tun so, als würden sie das Badehaus betreten. Stattdessen verstecken sie sich, und Dorina und Medoro gehen hinein. Marcantonio, der empört alles mitangesehen hat, schließt die Tür hinter den beiden ab.


title: Ser Marcantonio

text: "Szene 9." Unterdessen wartet Lisetta auf Nachricht von den anderen. Sie hat bereits fingierte Zeugen herbeigerufen, die Marcantonio zum Schein beistehen sollen. Für den gefoppten Alten hat sie wenig Mitleid (Arie Lisetta: „Un che in eta decrepita“).


title: Ser Marcantonio

text: Wäldchen im Garten; Nacht wie in der achten Szene


title: Ser Marcantonio

text: "Szene 10." Im Garten wird alles für die fingierte Gerichtsverhandlung vorbereitet. Pasquino hat sich als Richter verkleidet. Marcantonio trägt seine Klage gegen Bettina vor, die er mit einem Liebhaber ertappt habe. Als Tobia Beweise fordert, erklärt er, das Paar im Badehaus eingeschlossen zu haben, und öffnet dessen Tür. Heraus treten Medoro und Dorina. Bettina hingegen befindet sich unter den Anwesenden. Tobia beschuldigt nun im Gegenzug Marcantonio der Verleumdung – ein strafwürdiges Verbrechen, das nur die Betroffene selbst vergeben könne (Chor, Szene und Arie Pasquino: „La calunnia e un gran delitto“). Bettina jedoch ist dazu nicht bereit, sondern fordert das Gericht auf, das an ihr begangene Unrecht zu rächen.


title: Ser Marcantonio

text: "Szene 11." Marcantonio bleibt nichts anderes übrig, als Tobias Forderungen nachzugeben: erstens keine Hochzeit und Strafzahlung von 80.000 Livres, zweitens zur Wiederherstellung der Ehre seiner Familie die Hand seiner Nichte nebst Mitgift von mindestens 30.000 Scudi, und drittens soll Medoro zur Strafe für seine Beleidigungen Bettina heiraten. Medoro fügt sich scheinbar nur widerwillig (Finale: „Adunque siamo intesi?“).


title: Ser Marcantonio

text: Großer Saal wie im ersten Akt


title: Ser Marcantonio

text: "Szene 12." Dorina, Pasquino und Lisetta frohlocken bereits („Che mi narri?“), doch noch ist nicht alles erreicht.


title: Ser Marcantonio

text: "Szene 13." Bettina erklärt, dass es unter ihrer Würde sei, den armen Medoro zu heiraten („Ritorni sereno“). Um dem abzuhelfen, muss Marcantonio ihm seinen gesamten Besitz überschreiben. Die beiden Paare jubilieren, und Marcantonios Freunde erinnern ihn spöttisch an ihre Warnung zu Beginn der Oper.


title: Ser Marcantonio

text: Die Oper enthält die folgenden Musiknummern:Erster Akt


title: Ser Marcantonio

text: Zweiter Akt


title: Ser Marcantonio

text: Die musikalische Hauptrolle ist Bettina zugewiesen. Sie hat drei Solonummern und wirkt außerdem in sieben Ensemblestücken mit. Die zweite große Partie ist diejenige des Intrigentreibers Tobia mit zwei Soli und fünf Ensembles. Marcantonio als dritter Protagonist und Namensgeber der Oper hat kein einziges Solostück.


title: Ser Marcantonio

text: Stefano Pavesis „dramma giocoso per musica“ "Ser Marcantonio" wurde am 26. September 1810 am Mailänder Teatro alla Scala erstmals gespielt. Das Libretto stammte von Angelo Anelli und ist vermutlich von der 1733 geschriebenen, 1751 veröffentlichten und 1761 erstmals aufgeführten französischen Komödie "L’hypocondre, ou La femme qui ne parle point" von Jean-Baptiste Rousseau inspiriert. Diese wiederum ist eine grundlegende Umarbeitung der 1609 erstmals gezeigten englischen Komödie "Epicoene, or The silent Woman" von Ben Jonson. Anders als bei Rousseau gibt es hier mit Tobia nur eine einzige handlungstreibende Person. Der in beiden Vorlagen erscheinende Transvestit fehlt, und es gibt weitere Unterschiede in den Details.


title: Ser Marcantonio

text: Die Uraufführung stand unter der Leitung des Konzertmeisters Alessandro Rolla. Die Bühnenbilder stammten von Alessandro Sanquirico und Giovanni Pedroni. Es sangen Nicola Bassi (Ser Marcantonio), Michele Schira (Medoro), Lutgard Annibaldi (Dorina), Marianna Muraglia-Manzoni (Lisetta), Pietro Vasoli (Pasquino), Elisabetta Gafforini (Bettina) und Luigi Zamboni (Tobia).


title: Ser Marcantonio

text: Die Oper war ein großer Erfolg. Es gab allein in der ersten Spielzeit 54 Aufführungen und bis 1831 ungefähr 50 Produktionen an anderen Opernhäusern. Außer in vielen italienischen Städten gab es auch Aufführungen in anderen Ländern. Der erste Akt wurde bereits am 15. Juli 1811 im Privattheater von Napoleon Bonaparte gespielt, die vollständige Oper in Paris am 10. Juli 1813. Weitere Aufführungen in italienischer Sprache gab es 1815 in Barcelona, 1816 in München, 1817 in Dresden, 1818 in Wien, 1821 in Odessa und 1831 in Korfu. 1817 wurde eine spanische Fassung in Madrid gezeigt. Deutsche Übersetzungen waren beispielsweise 1821 und 1842 in Wien, 1828 in Stuttgart (übersetzt von Johann Baptist Krebs) oder 1829 in Kassel zu sehen. Das Werk wurde gerne kurzfristig in den Spielplan genommen, um beispielsweise eine durchgefallene Oper Gioachino Rossinis zu ersetzen.


title: Ser Marcantonio

text: Gaetano Donizetti nutzte 1843 eine Bearbeitung des Librettos für seine Oper "Don Pasquale," die von nun an anstelle von Pavesis Oper gespielt wurde. In dieser Fassung, die Donizetti gemeinsam mit dem Librettisten Giovanni Domenico Ruffini einrichtete, gibt es nur noch vier Hauptcharaktere, die entsprechend weniger Solostücke benötigen. Äquivalente für Dorina, Lisetta und Pasquino fehlen vollständig. Dadurch wurde die Handlung gestrafft, und die übrigen Charaktere konnten besser entwickelt werden. Einen detaillierten Vergleich beider Werke legte Charles Patrick Desmond Cronin 1995 vor.


title: Ser Marcantonio

text: Eine von Paolo Fabbri und Maria Chiara Bertini herausgegebene Fassung wurde im April 2000 im Teatro Rossini in Lugo vorgestellt. Im Juli 2011 wurde die Oper beim Festival Rossini in Wildbad im dortigen Königlichen Kurtheater gezeigt. Ein Mitschnitt wurde auf CD herausgegeben.


title: Katarzyna Gębala

text: Katarzyna Gębala (* 4. September 1974 in Bielsko-Biała) ist eine ehemalige polnische Skilangläuferin.


title: Katarzyna Gębala

text: Gębala, die für den AZS-AWF Katowice startete, trat international erstmals bei den Nordischen Junioren-Skiweltmeisterschaften 1994 in Breitenwang in Erscheinung. Dort belegte sie den 61. Platz über 15 km Freistil und den 48. Rang über 5 km klassisch. In der Saison 1994/95 lief sie bei der Winter-Universiade 1995 in Candanchú auf den 27. Platz über 10 km klassisch und auf den 14. Rang über 15 km Freistil und bei den Nordischen Skiweltmeisterschaften 1995 in Thunder Bay auf den 49. Platz über 5 km klassisch und jeweils auf den 45. Rang in der Verfolgung und über 30 km Freistil. Ihre besten Resultate bei den Nordischen Skiweltmeisterschaften 1997 in Trondheim waren der 52. Platz über 15 km Freistil und der 13. Rang mit der Staffel. Ihre letzten internationalen Rennen absolvierte sie bei den Olympischen Winterspielen 1998 in Nagano. Dabei kam sie auf den 60. Platz über 5 km klassisch, auf den 59. Rang in der Verfolgung und zusammen mit Małgorzata Ruchała, Dorota Kwaśny und Bernadeta Piotrowska auf den 13. Platz mit der Staffel.


title: Katarzyna Gębala

text: Bei polnischen Meisterschaften siegte Gębala dreimal mit der Staffel (1993, 1998, 2000) und einmal über 15 km Freistil (1998). Ihr Vater Wiesław Gębala und ihre Mutter Anna Gębala-Duraj waren ebenfalls als Skilangläufer aktiv.


title: Joan Roig i Diggle

text: Joan Roig i Diggle (* 12. Mai 1917 in Barcelona, Spanien; † 11. September 1936 in Santa Coloma de Gramenet, Barcelona) war ein spanischer römisch-katholischer Laie und Mitglied einer katholischen Jugendorganisation. Nachdem er sich in einem Zeitungsartikel öffentlich gegen den Kommunismus gewandt hatte, wurde er als Regimegegner verhaftet und wegen seiner religiösen Überzeugung getötet. Die Seligsprechung von Roig erfolgte am 7. November 2020 in Barcelona.


title: Joan Roig i Diggle

text: Joan Roig i Diggle wuchs mit seinen beiden Schwestern, Beatriz und Lourdes, sowie seinen Eltern Ramon Roig i Font und Maud Diggle Puckering in Barcelona auf. Seine Mutter, die britische Wurzeln hatte, war besorgt über den früh geäußerten Wunsch Roigs, als Missionar das Evangelium verkünden zu wollen. Seine Spiritualität wurde wesentlich durch den Unterricht in den Klosterschulen der Brüder der christlichen Schulen sowie der Piaristen geprägt, wo er von Ignasi Casanovas i Perramon und Francesc Carceller i Galindo unterrichtet wurde; beide Lehrer starben 1936 als Märtyrer im Spanischen Bürgerkrieg. Die Weltwirtschaftskrise zwang die finanziell angeschlagene Familie nach El Masnou umzuziehen, wo der Roig einen Arbeitsplatz finden musste, da sein Vater bereits in Barcelona seine Stelle verloren hatte. Roig verdiente zuerst als Verkäufer, später als Lagerarbeiter den Lebensunterhalt für die Familie. Seinen Wunsch, nach dem Schulabschluss Jura zu studieren, konnte er nicht weiter verfolgen.


title: Joan Roig i Diggle

text: In El Masnou trat Roig der "Federación de Jóvenes Cristianos de Cataluña" bei, einer 1931 von Albert Bonet i Marrugat gegründeten Jugendbewegung, die nicht mit der Asociación Cristiana de Jóvenes zu verwechseln ist. Hier konnte Roig seinen missionarischen Eifer weiter intensivieren. So erklärte er sich bereit, den Religionsunterricht für Kinder unter vierzehn Jahren zu übernehmen und in seiner Freizeit häufig die Eucharistische Anbetung zu besuchen. Während dieser Zeit knüpfte er eine Freundschaft mit dem später seliggesprochenen Arzt Pere Tarrés i Claret, der 1942 zum Priester geweiht wurde. Von Claret inspiriert, begann Roig alte und kranke Menschen in ihren Häusern zu besuchen und die Sterbenden auf den Empfang der Sterbesakramente vorzubereiten. Während der Kirchenverfolgung des spanischen Bürgerkriegs intensivierte er diese pastorale Hilfeleistung, als die politischen Morde an Priester und Ordensleute zunahmen. Um seine Religiosität weiter zu vertiefen, besuchte er jeden Morgen vor Arbeitsbeginn die Heilige Messe und beichtete wöchentlich.


title: Joan Roig i Diggle

text: Am 6. März 1936 publizierte Roig in der Zeitschrift "Flama" einen sozialkritischen Artikel, in dem er sich zu den spanischen Parlamentswahlen vom Februar 1936 äußerte und den Faschismus und Kommunismus anprangerte, obwohl er sich bewusst war, dass ihn dies zu einem Regimegegner machte. Der Ausbruch des spanischen Bürgerkriegs im Juli 1936 bedeutete für die katholische Familie eine große Gefahr. Kurz nach den ersten bewaffneten Auseinandersetzungen musste sich sein Vater im Haus eines Onkels verstecken, während Roig einige Tage bei Freunden Unterschlupf fand. Jedoch entschloss er sich, wieder zu arbeiten und sich um seine Mutter und Schwestern zu kümmern. Am 10. September 1936 erhielt er von seinem geistlichen Begleiter die Erlaubnis, für Notfälle die Eucharistie aufzubewahren, um sie den Gläubigen zu spenden.


title: Joan Roig i Diggle

text: Am 10. September 1936 hielten maskierte Milizionäre der Republikaner vor dem Haus seiner Mutter, um Roig zu verhaften. Während seine Mutter das Kommando ablenkte, das auch seinen Vater verhaften wollte, konsumierte Roig alle konsekrierten Hostien und verhinderte dadurch ein Sakrileg. Roig wurde im Morgengrauen des 11. September 1936 am Friedhof "Santa Coloma" bei Barcelona durch einen Kopfschuss und fünf Schüsse in die Brust getötet, nachdem er seinen Mördern vergeben hatte. 1938 wurden seine Überreste entdeckt und in der Pfarrkirche "Sant Pere del Masnou" beigesetzt.


title: Joan Roig i Diggle

text: Im Jahr 1993 begann der Seligsprechungsprozess für Joan Roig i Diggle. Die diözesanen Untersuchungen wurden am 4. Oktober 1999 unter Kardinal Ricardo María Carles Gordó initiiert, am 16. Mai 2001 abgeschlossen und führten dazu, dass am 2. Oktober 2019 Roigs Martyrium kirchlich bestätigt wurde. Im Anschluss an die Beratungen der Kongregation für die Selig- und Heiligsprechungsprozesse stimmte Papst Franziskus der Seligsprechung zu, indem er bestätigte, dass Roig "in odium fidei" (aus Glaubenshass) getötet wurde. Am 7. November 2020 wurde Joan Roig i Diggle durch Kardinal Juan José Omella Omella in der Basilika Sagrada Família seliggesprochen, der in seiner Predigt Roig als Beschützer der sozialen Doktrin der katholischen Kirche bezeichnete und ihn zum Vorbild eines gemeinschaftlichen Leben aus dem Glauben erklärte.


title: Joan Roig i Diggle

text: Derzeitiger Posulator ist der Piaristenpater Andrés Valencia Henao. Sein liturgischer Gedenktag ist der 11. September.


title: Ariane Bonhomme

text: Ariane Bonhomme (* 2. April 1995 in Gatineau) ist eine kanadische Radsportlerin, die Rennen auf Straße und Bahn bestreitet.


title: Ariane Bonhomme

text: Zunächst war Ariane Bonhomme als Shorttrackerin aktiv, bis sie wegen einer Knieverletzung auf den Radsport umstieg, den sie vorher schon als Ausdauertraining im Sommer genutzt hatte. Mit zwölf Jahren fuhr sie ihre ersten Straßenrennen, mit 16 erstmals auf einer Radrennbahn.


title: Ariane Bonhomme

text: 2012 wurde Bonhomme kanadische Junioren-Meister im Straßenrennen, startete bei den UCI-Straßen-Weltmeisterschaften 2012 und belegte im Straßenrennen der Juniorinnen Platz 69. Im Jahre 2016 wurde sie mit Jasmin Duehring, Kinley Gibson und Jamie Gilgen Panamerikameisterin in der Mannschaftsverfolgung; zudem errang sie Silber im Punktefahren. In den folgenden Jahren konzentrierte sie sich auf die Bahn und wurde ein permanentes Mitglied des kanadischen Bahnvierers. 2017 wurde sie mit Kinley Gibson, Devaney Collier und Meghan Grant erneut Panamerikameisterin in der Mannschaftsverfolgung, 2019 erneut, mit Allison Beveridge, Annie Foreman-Mackey und Georgia Simmerling. Der kanadische Vierer gewann zudem den Lauf des Weltcups im heimischen Milton. Bei den Commonwealth Games 2018 belegte der kanadische Vierer mit Kinley Gibson, Annie Foreman-Mackey und Laurie Jussaume Platz drei.


title: Johann von der Borch

text: Johann von der Borch (* 1567 auf Gut Holzhausen; † 1642) war Berater des hessischen Landgrafen, Hofmeister des brandenburgischen Kurfürsten sowie Landdrost in der Grafschaft Mark in Westfalen.


title: Johann von der Borch

text: Johann von der Borch entstammte dem westfälischen Adelsgeschlecht von der Borch und war der Sohn des Dietrich von der Borch und dessen Gemahlin Catharina von Viermünden. Er genoss auf dem elterlichen Familiengut Holzhausen eine katholische Erziehung. Im Jahre 1599 heiratete er in Genf Maria Girard de Bergerie (1575–1624). Aus der Ehe gingen die Kinder Franz Dietrich (1600–1655), Alhard Philipp (1602–1653) und Johan Eitel († 1601) hervor.


title: Johann von der Borch

text: An der Philipps-Universität Marburg 1584 immatrikulierte Johann im Jahre 1584 im Fach Jura. In den 1590er Jahren konvertierte er zum evangelisch-reformierten Bekenntnis. 1606 war er Vertreter der Paderborner Ritterschaft bei Verhandlungen mit dem hessischen Landgrafen Moritz. Dieser machte ihn zu seinem Hofmarschall und Landvogt an der Diemel. In den Jahren 1608 und 1609 war er als Vertreter Hessens Beobachter bei den Friedensverhandlungen im Spanisch-niederländischen Krieg, die am 12. April 1609 in Antwerpen mit einem Waffenstillstand beendet wurden. Bei der Eroberung von Jülich im Jahre 1610 war von der Borch als Kompanieführer eingesetzt. 1613 wurde er zum Hofmeister des Kurfürsten Georg Wilhelm von Brandenburg ernannt und stieg hier 1619 zum Kammerdirektor und Chef der Leibgarde des Kurfürsten auf. Bis 1621 hatte er das Amt des Drosten von Altena und Iserlohn inne. In diesem Jahre wechselte er ins Lippische und wurde Drost in Varenholz. In diesem Amt blieb er bis 1628.


title: Johann von der Borch

text: Holger Thomas Gräf: die Außenpolitik Hessen-Kassels im konfessionellen Zeitalter, Quellen und Forschungen zur hessischen Geschichte 1993, Hessische Historische Kommission Darmstadt 1993, ISBN 3884431838.


title: Ásta Eir Árnadóttir

text: Ásta Eir Árnadóttir (* 23. August 1993) ist eine isländische Fußballspielerin, die seit 2009 für Breiðablik Kópavogur spielt. 2019 wurde sie erstmals in der isländischen Fußballnationalmannschaft der Frauen eingesetzt.


title: Ásta Eir Árnadóttir

text: Ásta Eir Árnadóttir startete ihre Karriere beim Rekordmeister Breiðablik Kópavogur. Am 22. Mai 2009 spielte sie drei Monate vor ihrem 16. Geburtstag erstmals in einem Erstligaspiel für Breiðablik, als sie in der 67. Minute eingewechselt wurde. Es blieb ihr einziges Ligaspiel in der Saison. In der Saison 2010 hatte sie acht Einsätze in der Liga und drei in der UEFA Women’s Champions League 2010/11. 2011 verdoppelte sich ihre Zahl von Ligaspielen. In den folgenden Jahren nahmen die Einsätze dann etwas ab und 2013 kam sie überhaupt nicht zum Einsatz. 2018 und 2019 bestritt sie dann wieder die maximal mögliche Anzahl von Ligaspielen. In der UEFA Women’s Champions League 2019/20 kam sie in allen sieben Spielen zum Einsatz. Die beiden Spiele im Achtelfinale gegen Paris Saint-Germain waren ihre letzten Spiele vor einer 2020 schwangerschaftsbedingt eingelegten Pause. Im Oktober 2020 verlängerte sie ihren Vertrag um zwei Jahre. Die Qualifikation zur UEFA Women’s Champions League 2021/22 überstand Breiðablik mit Siegen gegen KÍ Klaksvík (7:0), FC Gintra (8:1) sowie einem 1:1 und 3:0 gegen ŽNK Osijek und erreichte damit die erstmals ausgetragene Gruppenphase, in der allerdings nur beim torlosen Remis gegen Schytlobud-1 Charkiw ein Punkt geholt wurde. Ásta kam in allen zehn Spielen zum Einsatz.


title: Ásta Eir Árnadóttir

text: Ásta Eir durchlief ab 2008 die isländischen Juniorinnenmannschaften. Nach vier Spielen mit der U-16, in denen ihr ein Tor gelang, kam sie im Oktober 2008 bei einem Turnier in Italien der ersten Qualifikationsrunde zur U-17-Fußball-Europameisterschaft der Frauen 2010 zum Einsatz. Den Isländerinnen gelang kein Tor, sie mussten aber gegen Frankreich und die Gastgeberinnen auch jeweils nur ein Tor hinnehmen und konnten durch ein torloses Remis gegen Aserbaidschan noch Dritte werden, was aber nicht zum Weiterkommen reichte. Elf Monate später hatten sie beim Turnier der ersten Qualifikationsrunde zur U-17-Fußball-Europameisterschaft der Frauen 2010 Heimrecht. Mit je einem Sieg, einem Remis und einer Niederlage konnten sie den Heimvorteil nicht nutzen und verpassten so wieder als Dritte die zweite Runde. Immerhin gelang Ásta Eir beim 7:0 gegen Israel ihr einziges Tor für die U-17. Nach zwei Freundschaftsspielen im Juli 2010 mit der U-19 nahm sie im September mit ihr an der ersten Qualifikationsrunde zur U-19-Fußball-Europameisterschaft der Frauen 2011 teil. Beim Turnier in Bulgarien wurde sie bei den Siegen gegen Israel und die Ukraine eingesetzt. Mit drei Siegen und 8:0-Toren erreichten sie die zweite Runde als Gruppensiegerinnen. Hier konnte ihre Mannschaft ohne sie Ende März/Anfang April 2011 nur das Spiel gegen die gastgebenden Waliserinnen gewinnen, so dass sie nur Gruppenletzte wurden. Beim nächsten Versuch hatten sie im September 2011 Heimrecht und erreichten mit drei Siegen die zweite Runde. Sie kam aber nur beim 3:0-Sieg gegen Kasachstan zum Einsatz. Bei der zweiten Runde Ende März/Anfang April 2012 bestritt sie bei den Niederlagen gegen Frankreich und Rumänien ihre beiden letzten U-Länderspiele. Da nur gegen die Niederlande ein Punkt gewonnen wurde, wurden sie erneut Gruppenletzte.


title: Ásta Eir Árnadóttir

text: Fast sieben Jahre später erhielt sie dann eine Einladung zum Algarve-Cup 2019 und bestritt dort ihr erstes Spiel für die A-Nationalmannschaft. Beim torlosen Remis im ersten Gruppenspiel gegen Kanada am 27. Februar 2019 wurde sie in der 74. Minute zu ihrem ersten A-Länderspiel eingewechselt. Im zweiten Gruppenspiel, das mit 1:4 gegen Schottland verloren wurde, kam sie nach knapp einer Stunde zum Einsatz. Beim Spiel um Platz 9 gegen Gastgeber Portugal spielte sie dann die kompletten 90 Minuten und gewann mit ihrer Mannschaft mit 4:1.


title: Ásta Eir Árnadóttir

text: Im April 2019 gehörte sie dann zum Kader, der in Südkorea zwei Freundschaftsspiele bestritt. Gegen die Südkoreanerinnen hatte sie im ersten Spiel einen vollen Einsatz über 90 Minuten, im zweiten Spiel wurde sie nach einer Stunde eingewechselt. Nach zwei Freundschaftsspielen im Juni gegen Finnland folgte am 2. September 2019 ihr erster Pflichtspieleinsatz. Im zweiten Spiel der Qualifikation für die EM 2022 gegen die Slowakei stand sie 90 Minuten auf dem Platz. Zu weiteren Einsätzen kam es wegen ihrer Schwangerschaft noch nicht wieder.


title: Nathalie Richard

text: Nathalie Richard (* 6. Januar 1963 in Paris) ist eine französische Schauspielerin.


title: Nathalie Richard

text: Nathalie Richard machte 1986 ihren Abschluss an der Schauspielschule Conservatoire national supérieur d’art dramatique In Paris. Ab dieser Zeit begannen ihre Engagements bei Film und Theater. Zu ihren Arbeiten gehören zahlreiche Nebenrollen, darunter bei "Die Viererbande" (1989), "Irma Vep" (1996), "Caché" (2005) oder "Jung & Schön" (2013).


title: QB64

text: QB64 (ursprünglich "QB32") ist ein BASIC-Compiler für Windows, Linux und Mac OS X, der für die Kompatibilität mit Microsoft QBasic und QuickBASIC entwickelt wurde. QB64 emittiert C-Quellcode und integriert selbst einen C++-Compiler, um die letztendliche Kompilierung des generierten Zwischencodes mit gcc-Optimierung zu ermöglichen. Mit der derzeit technisch genauesten Nachbildung des originalen Microsoft-Produkts zählt QB64 zu den Anwendungen im Bereich Retrocomputing.


title: QB64

text: QB64 implementiert die meisten QBasic-Funktionen und kann viele QBasic-Programme ausführen, einschließlich der Beispielprogramme "Gorillas" und "Nibbles", die von Microsoft geschrieben und dem Originalprodukt beigelegt waren. Darüber hinaus enthält QB64 eine Entwicklungsumgebung, die der QBasic-Entwicklungsumgebung ähnelt. QB64 erweitert auch die QBASIC-Programmiersprache um 64-Bit-Datentypen, bessere Sound- und Grafikunterstützung und bessere Anbindung an Betriebssystemfunktionen. Es kann auch einige DOS/x86-spezifische Funktionen wie Mauszugriff über den Interrupt 33h und mehrere Timer emulieren.


title: QB64

text: Der "Beginner's All-Purpose Symbolic Instruction Code" war sowohl Programmiersprache als auch Betriebssystem für die meisten der in den 1980er Jahren verbreiteten Heimcomputer, wodurch in dem entstehenden Massenmarkt für Mikroelektronik praktisch alle Konsumenten dieser Computer Kontakt mit dieser Programmiersprache hatten. Die meisten dieser BASIC-Dialekte waren eine Version des Microsoft BASIC von 1976, welches für zahlreiche damals erhältlichen Plattformen lizenziert und angepasst wurde. Außerdem wurde BASIC gezielt für Anfänger entwickelt. Aus diesen beiden Gründen war BASIC in den 80er Jahren bei Programmieranfängern beliebt und entwickelte sich durch die professionellen Microsoft-Produkte QBasic, QuickBASIC und Visual Basic in den 90er Jahren zu einem leistungsstarken, professionellen Werkzeug der Anwendungsentwicklung. Die meisten professionellen Entwickler der 90er Jahre und der ersten Dekade des 21. Jahrhunderts lernten das Programmieren zuerst mit einem BASIC-Dialekt.


title: QB64

text: QB64 wurde (als "QB32") von Rob Galleon im Jahr 2007 das erste Mal veröffentlicht, als sich mit der Veröffentlichung von Windows Vista abzeichnete, dass MS-DOS-Programme unter modernen Betriebssystemen bald nicht mehr lauffähig sein würden. "QB64" wird von Anfang an selbst in QuickBASIC programmiert. Der Quellcode diente bis zur Version 0.63 der Emittierung von C++-Quellcode, welcher anschließend durch einen Compiler übersetzt wurde. Der "Codegenerator" wurde zunächst in der Originalversion von "QuickBASIC 4.5" ausgeführt, bevor die bekannten Einschränkungen des originalen QuickBASIC-Interpreters mit dem Arbeitsspeicher ein Problem für die Weiterentwicklung von QB64 wurden. Für eine kurze Zeit wechselte Galleon daher zu "Microsoft BASIC PDS 7.1", bevor QB64 sich ab seiner Version 0.63 unter Verwendung einer Vorgängerversion vollständig selbst kompilieren konnte.


title: QB64

text: Der Haupt-Quellcode der Version 2.01 von QB64 enthält mehr als 26.000 Zeilen ausschließlichen QuickBASIC-Codes in einer mehr als ein Megabyte großen Textdatei.


title: QB64

text: Der pädagogische Wert der Entstehungsgeschichte und der Softwarearchitektur von QB64, des Projekts und der Software, wird von Bildungseinrichtungen und -projekten wahrgenommen. Die Software findet in der Lehre und unter einigen professionellen Entwicklern Anwendung. Schülern im Informatikunterricht wird durch QB64, im Vergleich zu moderner Applikationsentwicklung, ein leichterer und unkomplizierter Zugang zum Erlernen des Programmierens mit zügig zu erreichenden Erfolgserlebnissen geboten, da weiterführende Teilschritte des Arbeitsprozesses wie die Einrichtung einer Entwicklungsumgebung und einer Laufzeitumgebung entfallen und das Basissystem, in dem und mit dem die Anwendung ausgeführt wird, sich auf einfache Text-, Sound- und Farbgrafik-Ausgabe beschränkt, ohne vom Entwickler weitergehende Kenntnisse der Systemprogrammierung zu erfordern.


title: QB64

text: Im Gegensatz zu herkömmlichem BASIC- und QBasic-Code werden die mit QB64 geschriebenen Anwendungen in ausführbare Dateien kompiliert und ausgeführt, was eine gesteigerte Rechenleistung und eine einfache Verteilung ermöglicht. Die Sprache wurde um die Möglichkeit erweitert, Quellcode mit externen C/C++-Programmierbibliotheken sowie (unter Windows) den dynamischen Windows-Bibliotheken zu verknüpfen.


title: QB64

text: Mit Funktionen für OpenGL und Anbindungen an moderne Betriebssystemfunktionen, wie etwa die Drucker-Schnittstelle des Betriebssystems, ist es möglich, die ursprünglichen Beschränkungen des MS-DOS-basierten Ausführungsumfelds zu verlassen und modernere Anwendungen zu programmieren. Ereignisgesteuerte und dialogorientierte Programmierung mit grafischen Benutzeroberflächen werden in QB64 mit der freien Erweiterung "InForm" ermöglicht.


title: QB64

text: Die Syntax von QB64 ist vollständig abwärtskompatibel mit QuickBASIC. Zeilennummern sind nicht erforderlich, und Anweisungen werden durch Zeilenlinien beendet oder durch Doppelpunkte getrennt (:).


title: QB64

text: Ein Beispiel "Hallo, Welt!" Programm ist:


title: QB64

text: PRINT "Hello, World!"


title: QB64

text: Ein QB64-Beispiel für eine VGA-Speicheremulation


title: QB64

text: CLS S$ = "Hello, World!" DEF SEG = &HB800 'das Segment des Videospeichers setzen FOR I = 1 TO LEN(S$) NEXT DEF SEG 'auf das Standard-Segment zurücksetzen


title: QB64

text: Ein QB64-Beispiel und Audio-Dateien abzuspielen:


title: QB64

text: sound_effect& = _SNDOPEN("sound.wav") 'WAV, OGG oder MP3 _SNDPLAY sound_effect&


title: QB64

text: Ein QB64-Beispiel mit Bild-Dateien zu arbeiten:


title: QB64

text: SCREEN _NEWIMAGE(800, 600, 32) 'einen 800x600 Bildschirmausschnitt mit 32-bit Farben erstellen imagename& = _LOADIMAGE("image__name.png") 'BMP, JPG, PNG, etc. _PUTIMAGE (0, 0), imagename& _FREEIMAGE imagename& 'zugewiesenen Speicher freigeben


title: QB64

text: Ein QB64-Beispiel für mehrere Timer:


title: QB64

text: t1 = _FREETIMER t2 = _FREETIMER ON TIMER(t1, 1) GOSUB Timer.Trap 'die Quellzeilen von Timer.Trap Sprungziel werden einmal in der Sekunde ausgeführt ON TIMER(t2, .5) mySub 'QB64 kann auch eine Unter-Prozedur mit einem TIMER ausführen; 'Aktiviert die TIMER TIMER(t1) ON TIMER(t2) ON DO 'Dauerschleife, bis das Fenster geschlossen wird LOOP


title: QB64

text: Timer.Trap: PRINT "1s; "; RETURN


title: QB64

text: SUB mySub END SUB


title: QB64

text: Die erweiterten Befehle von QB64 beginnen mit einem Unterstrich, um Konflikte mit Namen zu vermeiden, die in einem QuickBASIC-Programm verwendet werden können. Ab Version 1.4 kann das Unterstrichpräfix mit dem Metabefehl $NOPREFIX gelöscht werden. QB64 erweitert die QuickBASIC-Sprache auf verschiedene Weise. Es fügt die neuen Datentypen hinzu, einschließlich _BIT, _BYTE, _INTEGER64 und _FLOAT sowie vorzeichenlose Datentypen. Die neuen Datentypen haben Suffixe wie die herkömmlichen BASIC-Datentypen. QB64 enthält auch eine Audiobibliothek, die das Abspielen der gängigsten Audioformate, einschließlich MP3-, Ogg Vorbis- und WAV-Dateien, sowie Bibliotheken, die es Benutzern ermöglichen, Grafiken mit höherer Auflösung als die 640×480 von QuickBASIC sowie verschiedene Schriftarten zu verwenden und Bilder in BMP-, PNG- und JPEG-Formaten zu zeichnen. Es ermöglicht auch die Verwendung von 32-Bit-Farben im Gegensatz zu den begrenzten 16 bzw. 256 Farben, die ursprünglich angeboten wurden. Der Programmierer hat die Möglichkeit, genau wie bei QuickBASIC eine eigene Bibliothek über den $INCLUDE Befehl zu inkludieren.


title: QB64

text: QB64 lässt sich auch über die Kommandozeile aufrufen. Mittels Argumenten kann die Übersetzung von BASIC Quellzeilen-Dateien darüber gesteuert und in Skripten eingebettet werden.


title: QB64

text: Aufruf der Schalter-Übersicht von QB64:


title: QB64

text: qb64 --help Allgemeiner Aufruf von qb64 über die Kommandozeile


title: QB64

text: qb64 [Schalter]  Übersicht der QB64-Schalter Schalter:


title: QB64

text: zu ladende Quellzeilen-Datei


title: QB64

text: -v Erweiterte Ausgabe


title: QB64

text: -q Keine Ausgabe


title: QB64

text: -c Übersetzen anstatt bearbeiten


title: QB64

text: -x Übersetzen anstatt bearbeiten und die Ausgabe wird auf der Konsole ausgegeben


title: QB64

text: -p Alle Inhalte vor der Übersetzung werden entfernt


title: QB64

text: -z Erzeugt C-Quellzeilen ohne eine Übersetzung in eine ausführbare Datei


title: QB64

text: -o  Erzeugt eine ausführbare Datei mit dem angegebenen Namen


title: QB64

text: -e Schaltet OPTION _EXPLICIT ein, erzwingt die Deklaration von Variablen, aber das nur pro Übersetzung, die nicht die Quellzeilen-Datei selber oder globale Einstellungen verändert


title: QB64

text: -s[:switch=true/false] Ausgabe/Setzen von Übersetzer-Einstellungen


title: QB64

text: -l: Startet die IDE an der angegebenen Zeilennummer


title: QB64

text: Beispiel einer QB64-Übersetzung mittels Kommandozeile:


title: QB64

text: qb64 -x untitled.bas Dieser Aufruf erzeugt die folgende Ausgabe auf der Kommandozeile:


title: QB64

text: QB64 Compiler V2.0


title: QB64

text: Beginning C++ output from QB64 code... first pass finished.


title: QB64

text: Translating code...


title: QB64

text: [...] 100%


title: QB64

text: Compiling C++ code into executable...


title: QB64

text: Output: untitled


title: QB64

text: InForm ist ein Rapid-Application-Development-Werkzeug für QB64 mit einem WYSIWYG-Editor und einer grafischen Bibliothek, mit dem dialogorientierte Software für grafische Betriebssysteme entworfen werden kann, um ein ereignisgesteuertes QB64-Programm zu generieren.


title: QB64

text: Im folgenden Beispiel-Code wird das Ereignis "Click" auf der Schaltfläche mit der Beschriftung "„OK“" ausgewertet, um damit den Text des Eingabefeldes dem Label zuzuweisen: SUB __UI_Click (id AS LONG)


title: QB64

text: END SUB


title: QB64

text: vWATCH64 ist ein Dienstprogramm zum Debuggen von QB64-Programmen. vWATCH64 generiert eine modifizierte Version der Quelldatei und unterstützt sowohl Haltepunkte, als auch die Echtzeit-Beobachtung von Variablen ermöglicht.


title: QB64

text: vWATCH64 ist kompatibel mit Windows, MacOS X und Linux.


title: QB64

text: QB64 integriert "FreeGLUT" für Grafiken und Texte.


title: QB64

text: QB64 kann auch DLL-Bibliotheken für Windows-, C++- und SDL-Funktionen und -Anweisungen verwenden, wie in den folgenden Beispielen verdeutlicht wird.


title: QB64

text: QB64 unterstützt Dynamik Link Library-Anweisungen und -Funktionen, kurz DLL und haben in den allermeisten Fällen die Dateiendung .DLL. Die angegebene DLL-Datei ist entweder im Windows-Systemordner (C:\WINDOWS\System32) oder im Stamm-Ordner von QB64 vorhanden. DECLARE DYNAMIC LIBRARY "DLL-Dateiname ohne die Dateiendung .DLL" END DECLARE Ein Beispiel für den Zugriff auf eine DLL-Datei:


title: QB64

text: DECLARE DYNAMIC LIBRARY "playmidi32" END DECLARE ' Hinweis: Der Dateiname muss mit einem CHR$(0) beendet werden. result = PlayMIDI(".\Samples\test_midi.mid" + CHR$(0)) PRINT result


title: QB64

text: Die im Beispiel genutzte DLL-Datei in den Stamm-Ordner von Qb64 kopieren und aus dem heruntergeladen werden.


title: QB64

text: Benutzer können auch auf C-Headerdateien zugreifen, um C-Funktionen auszuführen.QB64 verwendet C++, um ein Basic-Programm in ein ausführbares Programm zu kompilieren. Dabei ist wichtig, C++-Header-Dateien in den Stamm-Ordner von QB64 abgelegt werden sollten und sind nach der Kompilierung eines Programms nicht mehr erforderlich.


title: QB64

text: DECLARE LIBRARY END DECLARE Ein Beispiel für die Deklaration auf C-Routinen: DECLARE LIBRARY END DECLARE


title: Hyaenotherium

text: Hyaenotherium ist eine ausgestorbene Gattung aus der Familie der Hyänen (Hyaenidae), welche während des Oberen Miozäns hauptsächlich in Eurasien verbreitet war. Typusart der Gattung ist "Hyaenotherium hyaeneides."


title: Hyaenotherium

text: "Hyaenotherium" wurde im Jahr 1989 von Yuriy A. Semenov beschrieben und innerhalb der Familie der Hyaenidae in die Unterfamilie Ictitheriinae eingeordnet. Innerhalb dieser Unterfamilie bildet "Hyaenotherium" gemeinsam mit "Miohyaenotherium" und "Hyaenictitherium" die Tribus Hyaenotheriini. Die Gattung "Hyaenotherium" enthält mehrere Arten: Die Typusart "H. hyaeneides", "H. magnum" und "H. wongi". Möglicherweise kam mit "Hyaenotherium ebu" auch ein Vertreter im östlichen Afrika vor.


title: Gerhard Thiede

text: Gerhard Thiede (* 21. Mai 1907 in Borek, Kreis Koschmin, Provinz Posen; † 24. September 1986) war ein deutscher Kommunalpolitiker (NSDAP, später parteilos). Er war von 1943 bis 1945 Bürgermeister in Eilenburg und von 1957 bis 1975 in Markdorf (Bodenseekreis).


title: Gerhard Thiede

text: Thiede wurde 1907 als Sohn eines Lehrers in Borek geboren. Als der Kreis Koschmin den Bestimmungen des Versailler Vertrages zufolge vom Deutschen Reich an Polen abgetreten werden musste, verließ die Familie 1919 die Region und übersiedelte nach Zörbig im Kreis Bitterfeld (Provinz Sachsen). Nach der Schule erlernte Thiede zunächst den Beruf des Zimmermanns. Anschließend besuchte er die Städtische Bauschule Zerbst/Anhalt und die Staatliche Baugewerkschule Magdeburg und schloss diese als Hochbautechniker ab. Von 1927 bis 1937 übte er diesen Beruf in Halle (Saale) aus. Ab 1937 war Thiede hauptberuflich als Kommunalpolitiker tätig.


title: Gerhard Thiede

text: Thiede heiratete am 21. Mai 1929 in Zörbig die Tochter des Stadtkämmerers und örtlichen Sparkassenleiters. Aus der Ehe gingen zwei Töchter und ein Sohn († 1992) hervor.


title: Gerhard Thiede

text: Thiede trat am 1. September 1930 der NSDAP bei und war später Ortsgruppenleiter seiner Partei in Zörbig. Er arbeitete zunächst ehrenamtlich bei der Zörbiger Stadtverwaltung; zuletzt hatte er dort das Amt des 1. Beigeordneten inne. 1937 bewarb sich Thiede auf die Stelle des Bürgermeisters der Industriegemeinde Greppin und konnte sich unter zwanzig Bewerbern durchsetzen. Am 16. Juni 1937 wurde er in das Amt eingeführt, welches er bis 1943 mit „besondere[m] Geschick auf kommunalpolitischem Gebiet“ bekleidete.


title: Gerhard Thiede

text: Mit den Empfehlungen des Bitterfelder stellvertretenden Landrats wurde Thiede im Oktober (oder April) 1943 zum Bürgermeister von Eilenburg gewählt. Möglicherweise führte er die Amtsgeschäfte schon seit 1942 kommissarisch. In Eilenburg bewohnte Thiede das Bürgermeisterhaus in der Angerstraße (heute: "Am Anger"). Zum Ende des Zweiten Weltkriegs lebten in Eilenburg über 30.000 Menschen, unter anderem Flüchtlinge aus den Ostgebieten und dem Rheinland sowie Zwangsarbeiter.


title: Gerhard Thiede

text: Als im April 1945 die Westfront bis Eilenburg vorgerückt war, setzte sich Thiede für die kampflose Übergabe der Stadt ein, konnte jedoch den Stadtkommandanten nicht zu einem Einlenken bewegen. Stattdessen forderte ein „Oberleutnant“ oder „Offizier“ der SS, Thiede vor ein Standgericht zu bringen, was aber nicht geschah. Als Bürgermeister verkündete Thiede das Scheitern seiner Bemühungen am frühen Morgen des 18. April 1945 auf dem Marktplatz der aufgebrachten Eilenburger Bürgerschaft. Seine Antwort auf das Ultimatum des Kommandeurs der amerikanischen Truppen vom 18. April 1945 lautet: Thiede soll in den folgenden Tagen wiederholt erfolglos auf eine Kapitulation gedrungen haben. Durch das mehrtägige schwere Artillerie-Feuer wurde die Stadt fast vollständig zerstört. Am 24. April übergab Thiede die Amtsgeschäfte an die Amerikaner, die den ehemaligen Rektor der Bergschule, Friedrich Tschanter, als Bürgermeister einsetzten.


title: Gerhard Thiede

text: Nach der Übergabe der Amtsgeschäfte als Eilenburger Bürgermeister wurde Thiede von den Amerikanern interniert und nach Westdeutschland verlegt. Seine Familie blieb zunächst in Eilenburg. Nach vierjähriger Gefangenschaft zog Thiede zu seiner Schwester nach München, wohin ihm seine Familie folgte und vorerst in Neubiberg ansässig wurde. Im Rahmen der Entnazifizierung wurde er als Mitläufer eingestuft. Er arbeitete in München zunächst in der Firma von Theodor Brannekämper als Bauleiter. Nach der Wiederherstellung seiner Beamtenrechte 1955/56 stellte sich Thiede 1957 in Markdorf (Landkreis Überlingen) als Bürgermeister zur Wahl und gewann diese knapp. 1965 wurde er – nun mit Unterstützung aller Ratsfraktionen – wiedergewählt. 1975 trat Thiede aus gesundheitlichen Gründen zurück und wurde am 28. August 1975 „feierlich und hoch geehrt“ aus dem Amt entlassen. Thiede starb am 24. September 1986.


title: Kader der 3. Fußball-Liga 2012/13

text: Dieser Artikel ist eine Übersicht der Kader der 3. Liga 2012/13.


title: Kader der 3. Fußball-Liga 2012/13

text: Es sind alle Spieler gelistet, die im Zeitraum des ersten Ligaspiels des jeweiligen Vereins bis zum Saisonfinale dem jeweiligen Profikader durchgehend oder zeitweise angehörten. Außerdem werden die Spieler aus den Nachwuchsmannschaften aufgeführt, die mindestens einmal auf der Bank saßen und somit im Spieltagskader standen. Die Teams sind nach der Abschlusstabelle sortiert.Cheftrainer: Markus Kauczinski


title: Kader der 3. Fußball-Liga 2012/13

text: Cheftrainer: Stefan Krämer


title: Kader der 3. Fußball-Liga 2012/13

text: Cheftrainer: Claus-Dieter Wollitz (1-37), Alexander Ukrow (Interimstrainer am 38. Spieltag)


title: Kader der 3. Fußball-Liga 2012/13

text: Cheftrainer: Pavel Dotchev


title: Kader der 3. Fußball-Liga 2012/13

text: Cheftrainer: Frank Schmidt


title: Kader der 3. Fußball-Liga 2012/13

text: Cheftrainer: Gerd Schädlich


title: Kader der 3. Fußball-Liga 2012/13

text: Cheftrainer: Peter Vollmann


title: Kader der 3. Fußball-Liga 2012/13

text: Cheftrainer: Georgi Donkow


title: Kader der 3. Fußball-Liga 2012/13

text: Cheftrainer: Claus Schromm


title: Kader der 3. Fußball-Liga 2012/13

text: Cheftrainer: Sven Köhler


title: Kader der 3. Fußball-Liga 2012/13

text: Cheftrainer: Jürgen Luginger


title: Kader der 3. Fußball-Liga 2012/13

text: Cheftrainer: Wolfgang Wolf (1–8), Marc Fascher (9–38)


title: Kader der 3. Fußball-Liga 2012/13

text: Cheftrainer: Stefan Emmerling (1–6), Christian Preußer (Interimstrainer vom 7. bis zum 8. Spieltag), Alois Schwartz (9–38)


title: Kader der 3. Fußball-Liga 2012/13

text: Cheftrainer: Jürgen Kramny


title: Kader der 3. Fußball-Liga 2012/13

text: Cheftrainer: (1–21), Rico Schmitt (22–38)


title: Kader der 3. Fußball-Liga 2012/13

text: Cheftrainer:


title: Kader der 3. Fußball-Liga 2012/13

text: Cheftrainer: Dirk Schuster (1–18), Guido Buchwald (Interimstrainer vom 19. bis zum 22. Spieltag), Gerd Dais (23–32), Massimo Morales (33–38)


title: Kader der 3. Fußball-Liga 2012/13

text: Cheftrainer: Kosta Runjaic (1–8), Jürgen Seeberger (9–22), Dirk Schuster (23–38)


title: Kader der 3. Fußball-Liga 2012/13

text: Cheftrainer: Christian Benbennek (1–32), Almedin Civa (Interimstrainer vom 33. bis zum 35. Spieltag), Dieter Timme (36–38)


title: Kader der 3. Fußball-Liga 2012/13

text: Cheftrainer: Ralf Aussem (1–8), (9–38)


title: Kirche Diekirch

text: Die Laurentiuskirche in Diekirch in Luxemburg befindet sich am Place des Récollets neben der N 7. Der Grundstein der Kirche wurde 1866 gelegt; sie wurde bis 1868 nach Plänen von Pierre Biwer gebaut und Laurentius von Rom gewidmet. Am 21. Juni 2017 wurde die Kirche von der Nationalen Denkmalschutzbehörde zum Nationaldenkmal erklärt.


title: Kirche Diekirch

text: Der Kreuzweg der Kirche Diekirch, mit seinen 14 Stationen, ist eine Kopie des von Josef von Führich geschaffenen Kreuzwegs der Wiener Nepomuk-Kirche.


title: Kirche Diekirch

text: Wilhelm Achtermann schuf 1870 eine Pietà aus Carrara-Marmor. Die Skulptur ist 70 cm hoch, 80 cm lang und 40 cm breit und wurde von Theo und Catherine Tandel gestiftet.


title: Kirche Diekirch

text: Will Dahlem entwarf zahlreiche Bleiglasfenster: das Fenster in der Turmkapelle, die Fenster in den Seitenschiffen, im Chor und im Obergaden, sowie die Rosette auf der Orgelempore. Er verwendete Antik- bzw. Kathedralglas, Blei und Schwarzlot.


title: Kirche Diekirch

text: An der Kirchenfassade steht das 1955 von Auguste Trémont geschaffene Denkmal für die luxemburgischen Kriegsopfer 1940–1945 ("Monument aux Morts 1940–1945").


title: Kirche Diekirch

text: Lukas Arons und Tom Flick schufen 2012 einen Taufstein im Stil des Illusionismus. Er besteht aus einer offenen Hand aus weißem Laaser Marmor, die auf einem aufrechten, halb aufgeschlagenen Buch aus schwarzem Diabas-Basalt ruht.


title: Kirche Diekirch

text: Die Orgel wurde 2015 von der Orgelbaufirma Manufacture d'Orgue Thomas erbaut. In dem Instrument wurde teilweise altes Pfeifenmaterial wiederverwendet. Es hat 47 Register auf drei Manualen und Pedal, zuzüglich 3 Transmissionen und zwei extendierten Registern.


title: Philipp Borchers

text: Philipp Borchers (* 7. November 1887 in Hannover; † 26. August 1949 in Ljublino, Sowjetunion) war ein deutscher Bergsteiger und Funktionär des Deutschen und Österreichischen Alpenvereins (DuOeAV).


title: Philipp Borchers

text: Borchers war Mitglied der Akademischen Sektion Berlin sowie der Sektionen Bremen und Berlin des DuOeAV. Von 1929 bis 1938 war er dritter Vorsitzender des DuOeAV. 1932 leitete er die Expedition des DuOeAV in die Cordillera Blanca (Peru) im Jahre 1932. Bekannt wurde er vor allem über sein Pamir-Buch. Im Pamir nahm Philipp Borchers an der Erstbesteigung von fünf Sechstausendern teil.


title: Philipp Borchers

text: Von 1935 bis 1937 war er stellvertretender Sekretär des Rotary Clubs Bremen.


title: Philipp Borchers

text: Beruflich war er als Regierungsrat in Bremen tätig. Er starb 1949 in sowjetischer Kriegsgefangenschaft.


title: Ernst Karl Rößler

text: Ernst Karl Rößler (* 18. Oktober 1909 in Pyritz; † 19. August 1980 in Königsfeld) war ein deutscher Pfarrer, Organist, Komponist und Orgelsachverständiger.


title: Ernst Karl Rößler

text: Ernst Karl Rößler war erst evangelischer Pfarrer in Köslin-Jamund, dann nach der Vertreibung aus dem Osten Pfarrer in Schlüchtern-Hohenzell in Hessen. Zeitweise unterrichtete er Orgel und Komposition in Lübeck und an der Musikhochschule in Freiburg im Breisgau; außerdem war er Dozent für Orgelbaukunde an der Kirchenmusikalischen Fortbildungsstätte Schlüchtern.


title: Ernst Karl Rößler

text: In seiner Funktion als Orgelsachverständiger beeinflusste er von ca. 1950 bis 1975 den Orgelbau in Deutschland entscheidend. Rößler vertrat ein kreatives neobarockes Orgelideal und entwickelte daher auch neue Register (siehe unten). Er schätzte engere Mensuren, da sie zu einem schlankeren Klang führten.


title: Ernst Karl Rößler

text: Rößler arbeitete mit verschiedenen Orgelbauern wie z. B. Hammer, Peter und Walcker zusammen und realisierte so etliche Orgelbauprojekte. Allerdings wurden manche von ihm entworfenen Orgeln auch von billig arbeitenden Orgelbaufirmen in schlechter Qualität ausgeführt, so dass sie schon nach wenigen Jahrzehnten durch andere Instrumente ersetzt wurden.


title: Ernst Karl Rößler

text: In seinem Buch "Klangfunktion und Registrierung" (1952) bildete Rößler eine neue Terminologie zur Beschreibung des Klangs von Orgelregistern. „Längenkraft“ hat danach ein Register, wenn es selbst bei längerem Hören nicht ermüdet. „Konzentrizität“ soll bedeuten, dass selbst extreme Lagen als gleicher Klang wahrgenommen werden. „Dissonanzstark“ ist ein Register oder eine Registrierung, wenn dissonante Spannungen unaufdringlich erscheinen. „Raumlinienstark“ ist für Rößler eine Registrierung, die polyphone Musik „plastisch-raumhaft“ hörbar macht. Dies geschieht durch Vermeidung von „Klangüberschattung“ (gegenseitiges Verdecken der melodischen Linien). „Harmoniestark“ und „raumlinienschwach“ sind für Rößler dagegen Register, bei denen Akkordgebilde besonders zu Tage treten. Die obere Stimme überschattet dann die unteren. Dies sei besonders bei der Orgel um 1900 der Fall gewesen; deswegen müssten „raumlinienstarke“ Klangeigenschaften durch richtige Bauart und Mensuren der Register zurückgewonnen werden.


title: Ernst Karl Rößler

text: Die konkrete Registrierung soll nach Rößler die Struktur eines Werkes transparent machen. Die Register ordnete Rößler nach ihren Funktionen und Farben in drei „Registermischgruppen“ ein:


title: Ernst Karl Rößler

text: Von den Orgelplanern der Orgelbewegung war Rößler am meisten an neuen Pfeifenkonstruktionen interessiert; demgegenüber betreffen die Innovationen anderer Vertreter der Orgelbewegung (wie z. B. Helmut Bornefeld) vor allem neue Aliquotregister. Rößler hatte eine besondere Vorliebe für überblasende Orgelregister, da sie für ihn besonders „raumlinienstark“ waren, und entwarf sie in nahezu allen denkbaren Formen, trichterförmig, rohrgedeckt oder konisch (d. h. kegelförmig bzw. umgekehrt trichterförmig). Rößler entwickelte und disponierte vor allem folgende neue Orgelregister:Praktisch alle diese Register sind nach Rößlers Rückzug aus dem Orgelbau um 1975/1980 in Neubauten nicht mehr disponiert worden.


title: Grabmal Kaiser Friedrichs II.

text: Das Grabmal Kaiser Friedrichs II. in der Kathedrale von Palermo ist die letzte Ruhestätte für den am 13. Dezember 1250 verstorbenen Staufer Friedrich II., Kaiser des Heiligen Römischen Reichs. Das aus rötlichem Cefalùaner Porphyr gefertigte prunkvolle Muldengrab mit Baldachin war zusammen mit einem weiteren, typgleichen auf Veranlassung seines Großvaters, Roger II. aus dem Geschlecht der Hauteville, für diesen selbst hergestellt worden. Roger II. wurde jedoch entgegen seinem Wunsch nicht in diesem Sarkophag beigesetzt.


title: Grabmal Kaiser Friedrichs II.

text: Ursprünglich war der Sarkophag im Chorbereich der Kirche "Maria Santissima Assunta" in Palermo aufgestellt, wurde aber im 18. Jahrhundert in die neu gebaute Seitenkapelle transloziert.


title: Grabmal Kaiser Friedrichs II.

text: Noch zwei weitere Körper liegen in der Tumba auf dem Leichnam Friedrichs. Es handelt sich offenbar um Pedro el Católico und um eine 18 bis 25 Jahre alte Person, deren Identität bei der eingehenden Untersuchung der Grabstätte 1998 nicht weiter zu bestimmen war, da beide, im Gegensatz zu Friedrichs Leichnam, stark verwest waren. Der Sarkophag war im Zusammenhang mit der Erweiterung der Kathedrale im Jahr 1781 oder 1782 schon einmal geöffnet worden. 1994 fand eine Sondierung statt; die dabei gemachten Aufnahmen unterschieden sich deutlich von den älteren Zeichnungen. Darum entschied man sich wenige Jahre später für eine erneute Öffnung.


title: Grabmal Kaiser Friedrichs II.

text: Neben der Funktion als Leichenbehältnis besitzt das Grabmal auch einen hohen kulturhistorischen Wert, der sich in zahlreichen Kunstwerken zeigt, denen dieser Sarkophag als Vorbild diente. Vor dem Grabmal legen Einheimische wie Fremde immer wieder frische Blumen ab.


title: Grabmal Kaiser Friedrichs II.

text: Roger II. bestimmte die Kathedrale von Cefalù, die 1131 durch Anaklet II. auf Bitten Rogers II. zum Bistumssitz erhoben worden war, zu seiner Grablege und begünstigte damit das Bistum Cefalù. Hierin spiegelt sich Rogers Wunsch, die nordsizilianische Küste zum Mittelpunkt seines Reiches zu machen. In der Urkunde vom April 1145 für die Kirche von Cefalù verfügte er u. a.:


title: Grabmal Kaiser Friedrichs II.

text: Die Frage, warum er zwei Särge anfertigen ließ, obwohl er für sein Begräbnis nur einen benötigte, bleibt im Dokument unbeantwortet. Demnach war der zweite Sarkophag nicht für eine konkrete Person bestimmt oder der Stifter wollte sich 1145 dazu noch nicht äußern. Nach Rogers II. Tod in Palermo 1154 wurde er dort bestattet und die beiden Sarkophage in Cefalù blieben ungenutzt. Wohl 1170 verwahrten sich die Kanoniker von Cefalù erfolgreich gegen die Wegführung der Sarkophage, die doch zur Beisetzung Rogers II. und seines Sohnes Wilhelm I. bestimmt seien. Nach dem Regest einer Urkunde vom September 1215 hatte Friedrich II. die beiden Sarkophage im Jahr 1209 aus der Kirche von Cefalù in die Kirche von Palermo schaffen lassen und zum Ausgleich dem Bistum Cefalù ein Gut geschenkt. Nun ließ er die Gebeine seines Vaters Heinrich VI. in einen der beiden kostbaren Särge legen und bestimmte den anderen für sich selbst. In dem frei gewordenen Sarg Heinrichs VI. wurde jetzt seine Mutter, Konstanze, bestattet und für Roger II. blieben nur Porphyrplatten, die zu einem Sarkophag zusammengebaut wurden. Auf diese Weise erhielt der Auftraggeber bei dieser Rochade der Sarkophage das künstlerisch wertloseste der fünf Modelle.


title: Grabmal Kaiser Friedrichs II.

text: Nach dem Tod Friedrichs II. bildeten sich immer wieder Legenden, er sei vergiftet worden. Da er im Alter von nur 55 Jahren bei ansonsten guter Gesundheit und offensichtlich ohne Fremdeinwirkung starb, wurde über die Todesursache immer wieder spekuliert. Lange Zeit galten eine Blutvergiftung, Typhus oder Ähnliches als wahrscheinlich, doch heute wird „Morbo lupe“, also ein kolorektales Karzinom, als sichere Todesursache angenommen. Die Grabstättenuntersuchung von 1998 förderte keinerlei Hinweise auf Arsen oder ähnliche Stoffe zutage.


title: Grabmal Kaiser Friedrichs II.

text: Zwischen dem Tod Friedrichs II. am 13. Dezember 1250 in Castel Fiorentino und seiner Beisetzung am 25. Februar vergingen mehr als zwei Monate. Die Überführung des einbalsamierten Leichnams fand entsprechend dem Wunsch des Kaisers in einer schlichten Zisterzienser-Mönchskutte statt. Bei seiner Beisetzung trug er dann wieder seine kaiserlichen Gewänder samt Prunkschwert. Krone und Reichsapfel lagen neben ihm. Friedrich II. war offenbar unversehrt, als das Grab im ausgehenden 18. Jahrhundert erstmals wieder geöffnet wurde.


title: Grabmal Kaiser Friedrichs II.

text: Der Kupferstich, der vom Inneren des Sarkophags angefertigt und mit einer ausführlichen Beschreibung versehen im Buch "I regali sepolcri del duomo di Palermo" des Neapolitaner Hofhistoriographen Francesco Daniele 1784 in Neapel veröffentlicht wurde, zeigt den mumifizierten Friedrich II. mit seinem Schwert an seiner Seite. Keine äußere Veränderung gegenüber seiner Grablegung ist sichtbar. Bei der Sondierung im Jahr 1994 bot sich ein völlig anderes Bild: Im Sarg herrschte Chaos, eine Zerstörung war nicht zu übersehen. Das Schwert fehlte. Es war zunächst unklar, woher Stroh, Stofffetzen und anderes Material im Sarg stammten. Neben einer beginnenden Zersetzung muss auch Grabschändung angenommen werden, stand der Sarkophag doch während der Umbauarbeiten im 18. Jahrhundert mehrere Jahre nur mit Brettern abgedeckt im Kirchengebäude. 1998 wurde unter Leitung von Rosalia Varoli-Piazza das Grab unter einem sauerstoffarmen Zelt erneut geöffnet. Das auf Reinraumtechnik spezialisierte Unternehmen Exyte aus Stuttgart, damals noch unter dem Namen "M+W Zander", war beauftragt, den Grabraum zu untersuchen. Nur 35 Zentimeter durfte der Deckel gehoben werden, um die Totenruhe nicht zu stören, so die Auflage des Erzbischofs.


title: Grabmal Kaiser Friedrichs II.

text: Das Kunstwerk wirkt heute – auch in Bezug auf vergleichbare Zeugnisse der damaligen Zeit – im Hinblick auf seinen Initiator Roger II. „zu monumental, zu sehr antikisierend und imperial“. Doch darf man dabei nicht vergessen, dass Roger II. sehr an Wissenschaft und Kunst interessiert war.


title: Grabmal Kaiser Friedrichs II.

text: Die Urne ist eine von insgesamt vier Tumbas gleicher Größe, selben Materials und gleicher Bauart. Dies sind neben der von Kaiser Friedrich II. die seines Vaters Heinrich VI. und dessen Ehefrau, Kaiserin Konstanze von Sizilien, die sich alle in der Kathedrale in Palermo befinden, sowie die von Wilhelm I. in der Kathedrale von Monreale. Der unten gerundete, massive Sarkophag ruht auf zwei quer stehenden Trägern, die der Wölbung der Urne genau angepasst sind. Der Urnendeckel mit Giebel schließt an der breitesten, mit Gesimsstreifen verzierten Stelle. Der Giebel ist mit einer stilisierten doppelbogigen Krone verziert, offensichtlich das Zeichen, dass dieser Sarkophag ursprünglich Roger II. zugedacht war. Den Deckel zieren der Pantokrator und ein Marienbildnis sowie die symbolischen Tiergestalten der drei Evangelisten Markus, Johannes und Lukas.


title: Grabmal Kaiser Friedrichs II.

text: Diese Sarkophagform war bis dahin weder in der Antike noch im Mittelalter bekannt. Antike Vorbilder sind kaiserzeitlich-römische Prunkmulden aus Porphyr. Diese hatten jedoch keine sepulchrale, also eine in irgendeiner Form an Totenkult erinnernde, Funktion. Eine als Grablege für Papst Clemens XII. († 1740) in der Lateranbasilika verwendete kaiserzeitlich-römische Prunkmulde ist das unmittelbare stilistische Vorbild für die Sarkophage Heinrichs VI., Konstanzes und Wilhelms I.


title: Grabmal Kaiser Friedrichs II.

text: Interessant ist auch ein Vergleich mit dem Krönungsmantel, der heute in der Schatzkammer der Hofburg in Wien aufbewahrt wird, und der 1133 oder 1134 ebenfalls im Auftrag Rogers II. angefertigt wurde. Er zeigt auf seiner Schauseite ein Löwenpaar, das rücklings zusammensitzt und die geschlungenen Schwänze zueinander richtet, ganz so, wie es auch mit den beiden Sockeln am Grabmal dargestellt ist. Auch wenn die Schwänze beim Krönungsmantel nicht verschlungen sind, ist die Ähnlichkeit auffällig, beginnend mit der rötlichen Farbgebung.


title: Grabmal Kaiser Friedrichs II.

text: Als grundlegend für die historische und kunsthistorische Einordnung des Grabmals gelten die Arbeiten von Josef Deér. Joachim Poeschke versuchte in seinem 2011 erschienenen Buch "Regum Monumenta", Deérs Ergebnisse zu widerlegen; er stellt die Sarkophagrochade Friedrichs II. in Frage und bestreitet insbesondere, dass die für Friedrich II. benutzten Sarkophage diejenigen seien, die Roger II. für sich anfertigen ließ. Deér habe sich mit dem Regest der angeblichen Urkunde von 1215, das nur in einem Werk des italienischen Theologen und Historikers auf dem Gebiet Siziliens Agostino Inveges (1595–1677) überliefert sei und von dort in Alphonse Huillard-Bréholles’ Quellenedition der "Historica diplomatica Frederici secundi" gelangte, auf eine „dubiose“ Quelle gestützt. In der von Inveges verwendeten Quelle sei das Datum 1215 am Ende der Passage über den Abtransport der Sarkophage durch Friedrich II. eingefügt worden; tatsächlich beziehe sich dieses Datum aber auf den nachfolgenden Satz, der keinen Zusammenhang mit diesem Sachverhalt habe. Eine authentische Quelle gebe es erst mit dem "Rollus Rubeus" aus dem Jahr 1329, also zwei Generationen nach Friedrichs II. Tod.


title: Grabmal Kaiser Friedrichs II.

text: Thomas Dittelbach hält Poeschkes Indizienkette nicht für überzeugend. Zwar sei der Ansatz Poeschkes bemerkenswert, Friedrich II. zum eigentlichen Initiator „des gesamten Gräber-Ensembles zu erheben“. Diese neue Erkenntnis werde aber durch die langatmige Datumsdiskussion relativiert und für den Leser marginalisiert.


title: St. Margaretha (Niederhatzkofen)

text: Die römisch-katholische Nebenkirche St. Margaretha in Niederhatzkofen, einem Ortsteil der Stadt Rottenburg an der Laaber im niederbayerischen Landkreis Landshut, ist eine barocke Saalkirche aus der ersten Hälfte des 18. Jahrhunderts. Der spätgotische Chor wurde von einem Vorgängerbau aus der Zeit um 1500 übernommen. Der äußerlich schlichte Bau ist als ehemalige Schlosskapelle für seine Größe sehr prunkvoll ausgestattet. Er ist als Baudenkmal mit der Nummer D-2-74-176-34 beim Bayerischen Landesamt für Denkmalpflege eingetragen. Die Nebenkirche St. Margaretha gehört der Pfarrei Mariä Himmelfahrt in Oberhatzkofen an, die wiederum in die "Pfarreiengemeinschaft Rottenburg/Laaber" integriert ist.


title: St. Margaretha (Niederhatzkofen)

text: Der heutige Kirchenbau entstand im Wesentlichen in zwei Bauphasen. Der spätgotische Chor wurde um 1500 als Teil einer Vorgängerkirche erbaut. In der ersten Hälfte des 18. Jahrhunderts wurde das zugehörige Langhaus abgerissen und – gemeinsam mit Turm, Sakristei und Vorhalle – neu aufgebaut. Bis etwa 1750 erhielt die damalige Schlosskapelle eine prunkvolle Ausstattung. Neben einem spätbarocken Hochaltar und einer gleichzeitigen Kanzel sind vor allem die Stuckaturen und Deckengemälde im Stile des frühen Rokoko um 1740 bemerkenswert.


title: St. Margaretha (Niederhatzkofen)

text: Die über der Empore angebrachte Jahreszahl "1781" bezieht sich wahrscheinlich auf eine Renovierungsmaßnahme, nicht auf die Erbauung des Langhauses. Aus dem Jahr 1786 ist eine Kirchweihe (gemeinsam mit der Pfarrkirche Mariä Himmelfahrt in Oberhatzkofen) belegt – wahrscheinlich eine Wiederweihe, die aufgrund dieser Renovierung notwendig geworden war.


title: St. Margaretha (Niederhatzkofen)

text: Die Jahreszahl "1958" hinter dem Chorbogen bezieht sich ebenfalls auf eine Renovierung. Zwischen 1988 und 1993 wurde der Bau erneut außen und innen instand gesetzt. Seither besitzt er seine heutige Farbgebung: eine graue Wandfarbe, aufgelockert durch weiße Lisenen und Putzbänder. Bei Baumaßnahmen am benachbarten Anwesen 1958 und bei der Trockenlegung des Mauerwerks 1990 wurden Skelettteile gefunden; daraus kann gefolgert, dass das Areal rund um die Kirche früher als Friedhof genutzt wurde – nicht nur für die Schlossbesitzer.


title: St. Margaretha (Niederhatzkofen)

text: Zwischen 2016 und 2019 wurde die vorerst letzte umfassende Renovierung durchgeführt. Zunächst wurde 2016/17 die Außenrenovierung durchgeführt. Aufgrund des Befalls mit dem Hausbock musste der Turmhelm komplett erneuert werden. Außerdem wurde das Turmfundament, das als nicht dauerhaft tragfähig beurteilt wurde, teilweise mit Beton unterfangen. Der Dachstuhl über Langhaus und Chor wurde „denkmalgerecht“ saniert, es wurden also nur schadhafte Stellen an den teils morschen Balken ausgebessert. Lediglich über dem Eingangsbereich wurde der Dachstuhl komplett erneuert. Auch musste das Kirchenschiff trockengelegt werden. Dazu wurde unter anderem der Putz bis zur Feuchtigkeitsgrenze in etwa 2,50 Meter Höhe abgeschlagen. 2018/19 folgte die Innenrenovierung. Die Schäden am Dachstuhl hatten Risse im Mauerwerk verursacht, die geschlossen werden mussten. Außerdem wurden der komplette Sockel unterhalb des Gestühls erneuert, der durch die Feuchtigkeit Schaden genommen hatte, der Innenraum begast, um den Holzwurmbefall von Altar, Kanzel und Gestühl zu bekämpfen, die weißen Wände neu gestrichen und der farbige Stuck gereinigt.


title: St. Margaretha (Niederhatzkofen)

text: Der nach Osten ausgerichtete, vollständig verputzte Backsteinbau umfasst ein Langhaus mit zwei Jochen und einen kaum eingezogenen Chor mit zwei Jochen und Schluss in drei Achteckseiten. Die Sakristei ist östlich an den Chorscheitel angebaut; südlich am Chor befindet sich der Turm. Westlich an das Langhaus ist eine barocke, kreuzgewölbte Vorhalle angefügt, die sich nach Norden und Süden hin im Stichbogen öffnet. Deren Dach ist im Westen abgewalmt.


title: St. Margaretha (Niederhatzkofen)

text: Der Chor wird außen durch schwache Dreieckstreben gegliedert. Die barocken Baukörper Langhaus, Turm, Sakristei und Vorhalle werden von Lisenen und Putzbändern aufgelockert. Die ursprünglich spitzbogigen Fenster am Chor werden beim Barockumbau rundbogig verändert und somit den Langhausfenstern angeglichen. Alle Fenster schließen im minimal eingezogenen Rundbogen. Der Turm umfasst einen dreigeschossigen, quadratischen Unterbau, einen etwas eingezogenen quadratischen Oberbau, einen kurzen oktogonalen Aufsatz, der den Glockenstuhl enthält, und einen Spitzhelm.


title: St. Margaretha (Niederhatzkofen)

text: Chor und Langhaus werden innen von einem Tonnengewölbe mit Stichkappen überspannt. Im Chor sind die spätgotischen spitzen Schildbögen erhalten; die rechteckigen Wandpfeiler sind zu Pilastern verändert. Die Langhauswände sind durch Doppelpilaster gegliedert. Der ebenfalls mit Pilastern besetzte Chorbogen ist stichbogig. Die dreiseitig ausladende Westempore ruht auf zwei Säulen. Die Sakristei wird wie die Vorhalle von einem barocken Kreuzgewölbe überspannt.


title: St. Margaretha (Niederhatzkofen)

text: Die Kirche besitzt beachtenswerte Stuckaturen aus der Zeit des frühen Rokoko um 1740. Naturalistisch gebildetes Blattwerk, Muschelschalen und verschlungenes Bandwerk mit Gittern, belebt durch Engelchen und Engelsköpfchen, überziehen die Gewölbe und Stichkappen in Chor und Langhaus, die Langhauswand über dem Chorbogen, die Emporenbrüstung, die Flachdecke unterhalb der Empore und das Sakristeigewölbe. Auch die Fenster und die darunter liegenden Apostelkreuze sind von Stuckornamenten umrahmt. Die zarte Tönung des Stucks erzeugt eine elegante Raumwirkung.


title: St. Margaretha (Niederhatzkofen)

text: Die Deckenfresken in geschweiften Stuckrahmen entstanden ebenfalls um 1740. Im Chor sind Personifikationen der drei göttlichen Tugenden Glaube, Liebe und Hoffnung dargestellt, im Langhaus die Kirchenpatronin, die heilige Margaretha (Gedenktag: 20. Juli), an der Decke unterhalb der Empore das Herz Jesu mit Dornenkrone. Alle Darstellungen sind von zahlreichen Engelsfiguren und Engelsköpfchen umgeben. Die drei Fresken an der Emporenbrüstung zeigen Szenen aus dem Leben der Kirchenpatronin (von links nach rechts): Margaretha mit dem Drachen, die Heilige vor Gericht und die Enthauptung der Margaretha. Über dem Chorbogen ist das Ehewappen des Schlossherrn Wiguläus von Kreittmayr, der in zweiter Ehe mit Maria Romana von Frönau, Besitzerin des Schlosses Offenstetten verheiratet war, aufgemalt.


title: St. Margaretha (Niederhatzkofen)

text: Der spätbarocke Hochaltar, der 1727 von einem unbekannten Meister geschaffen wurde, ist mit Intarsien und Akanthusschnitzwerk verziert. Der Aufbau wird von zweimal drei Säulen getragen, wobei jeweils die mittlere etwas zum Betrachter vorgezogen und gewunden ist. Der Altarauszug wird von seitlichen Voluten flankiert, auf denen jeweils ein geflügelter Engel sitzt. Das Altarblatt stellt die heilige Margaretha als Rokokodame dar, in ihrer Hand ein Stab mit dem Kreuzzeichen, zu ihren Füßen der Drache. Das Auszugsbild zeigt den heiligen Johannes Nepomuk.


title: St. Margaretha (Niederhatzkofen)

text: Die spätbarocke Kanzel ist gleichzeitig mit dem Hochaltar entstanden und in stilistisch übereinstimmender Intarsienarbeit ausgeführt. Sie hat einen polygonalen Korpus mit gewundenen Ecksäulchen.


title: St. Margaretha (Niederhatzkofen)

text: Beachtenswert sind drei spätgotische Holzfiguren des bewegten Stils aus der Zeit um 1520/30. Sie stellen die Heiligen Margaretha, Nikolaus und Christophorus dar. Zu diesen Figuren gesellt sich eine Barockfigur des heiligen Aloisius aus der ersten Hälfte des 18. Jahrhunderts. Alle vier Figuren stehen auf barocken Volutensockeln an den Wänden.


title: St. Margaretha (Niederhatzkofen)

text: An den Innenwänden des Altarraums sind drei ungewöhnlich große und kunstvoll gemeißelte Epitaphien aus rotem Marmor angebracht. Sie sind den ehemaligen Schlossherrn von Niederhatzkofen gewidmet. An der Nordwand im Chor befinden sich die Grabdenkmäler für Burckhard Nothafft von Weißenstein († 1586) und Leo Nothafft von Weißenstein († 1610), an der südlichen Schrägseite die Grabplatte zu Ehren der Klara, Ehegattin des Burckhard Nothafft von Weißenstein († 1599).


title: Schule auf der Veddel

text: Die Schule auf der Veddel ist eine Stadtteilschule im Hamburger Stadtteil Veddel. In diesem durch Elbe, Kanäle und Hafenanlagen recht isoliert liegenden Stadtteil ist sie die einzige Schule. Die "Schule auf der Veddel" hat eine eigene Grundschulstufe und eine Sekundarstufe I und kann somit von der Vorschule bis zur 10. Klasse besucht werden. Die Schule wurde 1932 gegründet, der Entwurf für das heute denkmalgeschützte Schulgebäude stammt von Fritz Schumacher. Seit der Gründung hieß die Schule nach ihrer Adresse "Schule Slomanstieg", entsprechend der Schulform erst "Volksschule Slomanstieg", dann "Grund-, Haupt- und Realschule Slomanstieg". Ab 2010 wurde die Schule im Rahmen der Hamburger Schulreform zur Stadtteilschule umgewandelt und nach ihrem Stadtteil neu benannt.


title: Schule auf der Veddel

text: Die Planung für die "Schule Slomanstieg" begann 1912, der Bau nach Plänen von Fritz Schumacher wurde jedoch erst 1929 begonnen. 1932 wurde die Schule eingeweiht, 1932 gilt entsprechend als Gründungsjahr. Die ersten Schüler und Schülerinnen kamen von der Schule am Sieldeich bzw. der Schule Slomanstraße 58; beide Gebäude existieren nicht mehr. Die neugebaute Schule hatte eine große Aula (auch als Kino nutzbar), verschiedene Sportstätten, eine öffentliche Bücherhalle und eine Zahnklinik. Damit sollte die Slomanstieg-Schule auch ein Kulturzentrum für die Arbeitersiedlung auf der Veddel werden.


title: Schule auf der Veddel

text: Zu Beginn des Schuljahres 1935/36 wurde Hinrich von der Lieth (1900–1951) zum Schulleiter der Schule Slomanstieg berufen. Er war seit 1930 NSDAP-Mitglied und mithin „alter Kämpfer“ sowie Vorsitzender des Hamburger Nationalsozialistischen Lehrerbundes (NSLB). Mitte November 1935 fand in der Schule eine Werbeaktion für die Hitlerjugend (HJ) statt. Dabei wurde verlautbart, dass zu dieser Zeit bereits 90 % der Schüler der Schule Slomanstieg HJ-Mitglieder seien, doppelt so viele wie an anderen Hamburger Schulen. Erst ab Dezember 1936 wurde die HJ-Mitgliedschaft zur Pflicht. 1939 wurde für die getrennten Schulen für Jungen und Mädchen ein gemeinsamer Oberbau eingerichtet; an der Schule konnte man nun die Mittlere Reife erwerben.


title: Schule auf der Veddel

text: Nach dem Krieg war die Schule Slomanstieg eine Grund-, Haupt- und Realschule. 1956 wurden die Koedukation eingeführt und Jungen- und Mädchenschule vereinigt. Das Kino in der Schule ("Lichtburg Veddel") hatte 550 Plätze und nutzte als „Ausweichtheater“ die Aula. Das Kino war ab 1958 mit Cinemascope ausgestattet, und bestand bis Anfang der 1960er Jahre. 2003 produzierte der NDR eine Dokumentation über den Alltag an der Schule, um die es Kontroversen gab. Laut Joachim Schroeder zeichnete der Film das „Bild unvereinbarer Gegensätze zwischen muslimischen Einwanderern und hilflosen Deutschen“, dabei tauge die Schule nicht als Beispiel einer „heruntergekommenen Ghetto-Schule“, sondern sei im Gegenteil das kulturelle Zentrum des Viertels.


title: Schule auf der Veddel

text: Mit der Hamburger Schulreform wurde die "Grund-, Haupt- und Realschule Slomanstieg" 2010 zur reinen "Grundschule Slomanstieg" umgewandelt. 2012 wurde die Schule als Stadtteilschule mit angegliederter Grundschule unter Weiternutzung ihrer Schulgebäude neu errichtet. Zwischen 2012 und 2014 wurde die "Schule Slomanstieg" in "Schule auf der Veddel" umbenannt.


title: Schule auf der Veddel

text: Im Zuge der COVID-19-Pandemie wurden im November 2020 insgesamt 550 Schüler und Beschäftigte der Schule getestet. Dabei wurden 94 Infektionen festgestellt, davon 32 bei Lehrkräften. Bei 74 getesteten Lehrkräften entsprach das einer Positiv-Quote von 43 %. Die Schule auf der Veddel wurde daraufhin geschlossen, Unterricht nur noch in Distanz durchgeführt.


title: Schule auf der Veddel

text: Das Schulgelände liegt zwischen Wilhelmsburger Straße im Westen und Slomanstraße im Osten. Nördlich schließen der Slomanstieg und ein kleiner Platz an, der den Blick auf die Fassade des Nordflügels öffnet. Nach Süden umfassen die beiden Flügel des Baukörpers den Schulhof, an den sich ein Sportfeld anschließt. Das Schulgelände ist gut 5.000 m² groß, unter Einschluss der Sportanlage sind es ungefähr 16.000 m².


title: Schule auf der Veddel

text: Das Gebäude besteht aus drei zusammenhängenden kubischen Gebäudekörpern mit Flachdach. Die schlicht und flächig ausgeführten Fassaden sind mit dunklem Klinker und hell abgesetzten Fensterbändern versehen. Das fünfgeschossige Hauptgebäude ist nach Norden orientiert, der dreigeschossige Ostflügel nimmt im Erdgeschoss eine Schüler- und Stadtteilbibliothek auf, die Mensa findet sich im Untergeschoss. Der Ostflügel mit der Bücherei endet in einer nach drei Seiten offenen Loggia, die zweigeschossig überbaut ist. Turnhalle, Aula und Gymnastiksaal sind in den Westflügel des Gebäudes integriert und nur an den Fensterfronten zu erkennen, so wie es bei den meisten Schulbauten Schumachers gelöst wurde.


title: Schule auf der Veddel

text: Das Schulgebäude ist ein typisches Beispiel für das Hamburger Volksschul-Bauprogramm der späten 1920er Jahre. Mit 38 Klassenräumen war die Schule das größte Hamburger Volksschul-Bauprojekt vor dem Zweiten Weltkrieg. Die Schulgebäude am Slomanstieg 1 und 3, an der Slomanstraße 10 und 12, an der Wilhelmsburger Straße 15 stehen samt ihrer Ausstattung und Einfriedung unter Denkmalschutz. Zur geschützten Ausstattung zählt ausdrücklich ein Wandgemälde von Otto Thämer in der Gymnastikhalle. In der Schule gab es weitere Werke, die im Rahmen des Programms Wandbilder in Hamburger Staatsbauten entstanden, darunter Wandbilder von Paul Kayser und Eduard Hopf in den Fluren und von Eduard Kasper und Arnold Fiedler in den Lehrerzimmern. In der Loggia bei der Bibliothek befand sich eine große, achteckige Bank aus Granit, auf der mittig eine Stele mit einer Messingmöwe von Ludwig Kunstmann befestigt ist.


title: Schule auf der Veddel

text: Die Schule auf der Veddel ist eine teilgebundene Ganztagsschule. An der Schule wird von Klasse 1 bis Klasse 10 (Sekundarstufe I) unterrichtet, entsprechend handelt es sich um eine Stadtteilschule der Langform ohne eigene Oberstufe. 2020 wurden die Klassenstufen 1 bis 4 drei- bis vierzügig geführt, ab der Klasse 5 nur noch zweizügig. Laut Planung der Hamburger Schulbehörde soll die Schule bis 2030 im Grundschulbereich nur noch 2,5-zügig geführt werden, im Stadtteilschulbereich ab Klasse 5 weiterhin zweizügig.


title: Schule auf der Veddel

text: Der Einzugsbereich der Schule ist im Vergleich zu anderen Stadtteilschulen Hamburgs relativ klein. Die Hälfte der Schüler der Schule kommen aus dem Stadtteil Veddel. Da die Elbinsel Veddel nur auf der Spitze westlich der Bundesautobahn 255 bewohnt ist, wohnen diese Schüler im direkten Umfeld der Schule. Der Großteil der restlichen Schüler kommen aus dem Nordteil von Wilhelmsburg, einige wenige auch aus Rothenburgsort. In den acht Schuljahren von 2000/2001 bis 2007/2008 verließen 130 Schüler die Schule mit Hauptschulabschluss, 93 Schüler (41 %) wurden ohne Schulabschluss entlassen. Bei der Erhebung des Sozialindex für Hamburger Schulen 2011 wurde für die Schule auf der Veddel ein Sozialindex von 1 errechnet. Die Skala reicht von 1 (nachteilige Voraussetzungen der Schülerschaft, höchster Förderbedarf) bis 6 (beste Voraussetzungen, kein Förderbedarf). Im Schuljahr 2016/17 hatten gut 90 % der Schüler an der Schule auf der Veddel einen Migrationshintergrund, fast doppelt so viel wie der Durchschnitt aller Hamburger Stadtteilschulen.


title: Schule auf der Veddel

text: Die Schule hat ein Berufsorientierungskonzept und arbeitet seit 2006 mit der benachbarten Norddeutschen Affinerie (heute Aurubis) zusammen, um Schülerpraktika und Vorbereitung auf die Berufsausbildung in den Schulbetrieb zu integrieren. Die Aurubis AG bezeichnet die Schule auf der Veddel als „Partnerschule“. Aurubis bietet das Modell „AV10-Plus“ an, bei dem Schüler an drei Tagen pro Woche in verschiedenen Berufsbereichen an die Ausbildungsreife herangeführt werden. An den übrigen zwei Wochentagen besuchen sie weiter die Schule. Von 2007 bis 2015 absolvierten 100 Schülerinnen und Schüler der Schule auf der Veddel das Projekt. Die Absolventen, die das Praktikum mit der Prüfung abschlossen, erhielten danach zu 88 % einen Ausbildungsvertrag bei Aurubis Hamburg.


title: Friedrich Stahmann

text: Johann Friedrich Heinrich Stahmann (* 6. April 1796 in Nienburg (Saale); † 30. April 1862 ebenda) war ein deutscher Chirurg und Schriftsteller der ausgehenden Romantik.


title: Friedrich Stahmann

text: Friedrich Stahmann wurde am 6. Januar 1796 in Nienburg (Saale), damals Herzogtum Anhalt-Köthen, heute Salzlandkreis, Sachsen-Anhalt, geboren. Sein Vater Johann Heinrich Stahmann (1762–1820) stammte aus Magdeburg und arbeitete als Amtschirurg in Nienburg (Saale). Seine Mutter war Regina Dorothea, geb. Zopp (1759–1831).


title: Friedrich Stahmann

text: Nach Abschluss des Schul- und Privatunterrichts in Nienburg erlernte er ab 1811 von seinem Vater die Chirurgie. 1815 wurde er als preußischer Lazarett-Chirurg (Befreiungskriege) zuerst in Paris, dann in Saarlouis eingesetzt. Nach Entlassung als Lazarett-Chirurg in Longwy (Frankreich) 1816 ging er nach Berlin. Dort erteilte ihm Dr. Sonnenburg in einigen medizinischen und chirurgischen Fächern Unterricht und unterwies ihn in Latein und Altgriechisch.


title: Friedrich Stahmann

text: In der Zeit von 1819 bis 1821 studierte Friedrich Stahmann Medizin an der Friedrich-Wilhelm-Universität in Berlin.


title: Friedrich Stahmann

text: Er heiratete 1823 Charlotte Frey, Tochter des Unterförsters Wilhelm Frey und seiner Ehefrau, geb. Heinrich. Aus der Ehe stammen neun Kinder.


title: Friedrich Stahmann

text: Nach Abschluss seines Medizin-Studiums arbeitete er als Chirurg in Nienburg. 1843 wurde Friedrich Stahmann zum Amtschirurgen im Amtsbezirk Nienburg ernannt. In der Folge hatte er auch die Funktionen Armenchirurg, Armenpfleger und Kreisgerichts-Wundarzt inne und war Mitglied des Gemeinderates der Stadt Nienburg.


title: Friedrich Stahmann

text: Bedeutende Ereignisse seiner Heimatstadt begleitete er als Chronist, so den Einsturz der Kettenbrücke im Jahre 1825. und die Fertigstellung des Altenburger Dammes 1849


title: Friedrich Stahmann

text: Beim Einsturz der Nienburger Kettenbrücke am 6. Dezember 1825, einer der größten Katastrophen, die sich in Anhalt des 19. Jahrhunderts ereignete und bei der 252 Personen hinuntergerissen wurden und 55 von ihnen umkamen, war Friedrich Stahmann an der Rettung von Opfern aus der Saale beteiligt und bemühte sich in den folgenden Tagen oft bis zur Erschöpfung um die Verwundeten.


title: Friedrich Stahmann

text: Friedrich Stahmann gehörte als Ordentliches Mitglied dem „Norddeutschen Chirurgen-Verein für Medicin, Chirurgie und Geburtshülfe“ an und publizierte in der Zeitschrift des Vereins.


title: Friedrich Stahmann

text: Er starb am 30. April 1862 in Nienburg.


title: Friedrich Stahmann

text: Friedrich Stahmann hat ein breitgefächertes schriftstellerisches Erbe hinterlassen. Es umfasst mit über 60 Werken insbesondere folgende Themenschwerpunkte:Er war ein vielgelesener Autor der ausgehenden Romantik. In Österreich waren 18 seiner Werke bis Mitte des 19. Jahrhunderts verboten. Etliche seiner Werke erfreuten sich während des 19. Jahrhunderts großer Beliebtheit und wurden wiederholt neu aufgelegt.


title: Friedrich Stahmann

text: Seine Werke befinden sich in 43 Universitätsbibliotheken in Deutschland, aber auch in Großbritannien, Spanien, der Schweiz, Frankreich, Polen, Dänemark, den Niederlanden, in Schweden, Ungarn, Russland, Kanada, den USA (53 Universitätsbibliotheken), in Mexiko, Australien und Neuseeland. Einige seiner Bücher wurden in den letzten Jahren digitalisiert und stehen als kostenlose E-Books zur Verfügung.


title: Carolin Würfel

text: Carolin Würfel (* 18. Mai 1986 in Leipzig), geb. Grundmann, ist eine deutsche Autorin und Journalistin.


title: Carolin Würfel

text: Carolin Würfel wuchs in Leipzig auf. Sie ist die Tochter der Leipziger Juristin Constanze Würfel und des Bankangestellten Bernhard Würfel. Ihr leiblicher Vater ist der Jurist Stefan Haupt. Ihre Großmutter ist die ehemalige DDR-Journalistin und Auslandskorrespondentin Maxi Haupt.


title: Carolin Würfel

text: Nach ihrem Abitur 2005 am Leipziger Robert-Schumann-Gymnasium studierte sie an der Freien Universität Berlin und der Sabancı-Universität in Istanbul Geschichte und Publizistik- und Kommunikationswissenschaft. In ihrer Bachelorarbeit beschäftigte sie sich mit dem Thema "Die Grenzen der Kunst in der DDR (1949–1969). Zensur und Selbstzensur in der Literatur". Anschließend studierte sie an der FU Berlin Public History. Das Studium schloss sie im Jahr 2012 mit einem Master of Arts ab.


title: Carolin Würfel

text: Seit 2012 ist Würfel als Journalistin tätig. Ihre Texte erschienen unter anderem in Vogue.de, Die Zeit, Zeit Online, Frankfurter Allgemeine Zeitung, Frankfurter Allgemeine Sonntagszeitung, Der Tagesspiegel und Monopol.


title: Carolin Würfel

text: Seit 2016 arbeitet sie vor allem für die Wochenzeitung Die Zeit und Zeit Online. Ihre journalistischen Schwerpunkte sind Feminismus und Ostdeutschland.