title: Kroatische Literatur

text: Zwischen 1895 und 1905 erfolgte die Auseinandersetzung um die Berechtigung der „Modernen“, die die Autonomie der Kunst und das Ästhetische betonten. Gesucht und gefunden wurde der Anschluss an die europäische Literatur, auch der Kontakt zwischen der serbischen und kroatischen Literatur war zu Beginn des 20. Jahrhunderts sehr eng.


title: Kroatische Literatur

text: Der Jurist und spätere Dramaturg am Zagreber Nationaltheater Ivo Vojnović verfasste anfänglich realistische Novellen wie "Geranium" (1880), wurde aber bereits sehr früh vom Symbolismus beeinflusst. In seinen weiteren Werken wurde er allerdings von allen europäischen Strömungen bis hin zum Expressionismus inspiriert. Er behandelte in seinen psychologisch durchdrungenen Novellen und Bühnenwerken neben allgemeinen menschlichen Problemen seelische Konflikte und ließ sich dabei vom Leben des Adels, des Volkes, der Künstler inspirieren und verherrlichte darin die Heldentaten seines Volkes. Seine Werke waren von einem starken Lyrismus, Ausdrucksreichtum und einer bildhaften Sprache geprägt. In seinem zwischen 1900 und 1903 entstandenen Hauptwerk "Dubrovačka trilogija" („Die Ragusaner Trilogie“) zeichnete er ein Bild vom politischen Niedergang von Dubrovnik. Janko Leskovar, der ebenfalls als Lehrer arbeitete, vollzog einen Wechsel vom Realismus zur Moderne. Durch Arthur Schopenhauer beeinflusst stellte er in psychologischen Romanen und Novellen wie "Misao na vječnost" (1891), "Propali dvori" (1896) und "Izgubljeni sin" (1903) Charaktere aus dem Kleinbürgertum, der kränkelnden Intelligenz und dem sich zersetzenden Adel dar, die nach dem tieferen Sinn des Daseins forschen und sich andererseits in Selbstvorwürfen verzehren.


title: Kroatische Literatur

text: Der spätere Gesandte in den USA und Spanien Ante Tresić Pavičić begann noch als Romantiker, wandte sich dann jedoch unter Ablehnung der Moderne dem Klassizismus zu, den er in Form, Verslehre und Sprache nachahmte. Außer Gedichten, Novellen und Romanen verfasste er Dramen mit politischer Ausrichtung sowie mit "Finis Reipublicae" aus dem Jahr 1902 eine Tetralogie über den Untergang des Römischen Reiches. Viktor Car-Emin behandelte in seinen realistischen Romanen, Dramen und Erzählungen wie "Pusto ognjište" (1900), "Zimsko sunce" (1903) und "Usahlo vrelo" (1904), aber auch in seinen journalistischen Artikeln den kulturellen und nationalen Kampf seiner Heimat Istrien. Dabei schilderte er insbesondere auch die wirtschaftlichen und sozialen Probleme, die aus dem Zerfall der Segelschifffahrt entstanden. Er war später auch Verfasser von Kinder- und Jugendliteratur wie "Iz podjarmljenih krajeva" (1921) und "Nevidljivi Jurić" (1922). Der Arbeitersohn Josip Kosor schrieb Novellen und Romanen wie "Optužba" (1905), im Geiste der kroatischen Moderne, die das Schicksal der Entrechteten und Unterdrückten behandelten. Des Weiteren verfasste er Dramen, die den leidenschaftlich-triebhaften Kampf, Boden, Frauen und Macht darstellten. Bühnenwerke wie "Požar strasti" (1910), das 1911 unter dem Titel "Brand der Leidenschaften" in deutscher erschien, wurden mit viel Erfolg im europäischen Ausland wie London, München und Prag aufgeführt.


title: Kroatische Literatur

text: Ivana Brlić-Mažuranić, Enkelin von Ivan Mažuranić und Ehefrau des Politikers Vatroslav Brlić, gilt als Begründerin der modernen Kinderliteratur Kroatiens mit Werken wie "Valjani i nevaljani" (1902) und "Škola i praznici" (1905). Sie schrieb aber auch Gedichte, Erzählungen sowie den Roman "Jaša Dalmatin, potkralj Gudžerata" (1937) mit Motiven aus der slawischen Mythologie und dem Volksmärchen. Der aus verarmten Landadel stammende Jurist Dragutin Domjanić besang in seinen ersten Gedichtsammlungen wie "Pjesme" (1909) die Vergänglichkeit alles Irdischen. Er überwindet während des Ersten Weltkriegs den tiefen Pessimismus und widmete sich daraufhin konkreteren Themen, in denen er mit kajkavischem Dialekt mit naiver herzlicher Anmut die Schönheit des Zagreber Hügellands und das Wesen seiner Bewohner pries. Seine oftmals vertonten Verse trugen zu seiner Popularität bei.


title: Kroatische Literatur

text: Die Entwicklung der „Moderne“ führte über den Symbolismus zum Expressionismus. Richtungsgebend wirkten in dieser Zeit Milan Begović und Vladimir Nazor. Milan Begović, der zwischen 1901 und 1902 Dramaturg am Deutschen Schauspielhaus in Hamburg sowie später am Zagreber Nationaltheater war, veröffentlichte 1893 mit "Gretchen" seine erste Gedichtsammlung. Mit der 1900 erschienenen kosmopolitischen, gefühlsbetonten Gedichtsammlung "Knjiga Boccadoro" wurde er zum führenden Dichter der kroatischen Moderne. Gleichzeitig wurde er durch seine zahlreichen Übersetzungen aus der deutschen sowie der italienischen Sprache und seine Aufgeschlossenheit für fremde Einflüsse wie von Sigmund Freud bedeutendster Mittler europäischer Strömungen in der modernen Literatur Kroatiens. Seine teils psychoanalytischen, teils romantischen Dramen wie "Myrrha" (1902), "Gospoda Walewska" (1906) und "Stana Biučića" (1909) sind von ausländischen Autoren wie Henrik Ibsen, Gabriele D’Annunzio und Luigi Pirandello beeinflusst und verraten eine meisterhafte Beherrschung der Bühnentechnik. Begović bereicherte des Weiteren die literarische Ausdrucksweise in Prosa und Vers. Dabei passte er seine Werke thematisch der mitteleuropäischen Literatur an und schrieb zudem lyrisch gestimmte Romane wie "Dunja u kovčegu" (1921). Dramen wie "Pustolov pred vratima" (1926), "Amerikanska jahta u splitskoj luci" (1929) und "Bez trećega" (1934) wurden auch ins Deutsche übersetzt.


title: Kroatische Literatur

text: Neben Begović war insbesondere Vladimir Nazor, der 1945 Präsident des Parlaments "(Sabor)" war, prägend für die Entwicklung der kroatischen Literatur zu Beginn des 20. Jahrhunderts. Trotz Beeinflussung von verschiedenen europäischen literarischen Strömungen blieb er originell und gab dem Vers eine neue Elastizität. Anstelle pessimistischer und sentimentaler Töne der Dekadenz erklingen aus seiner frühen Lyrik wie "Slavenske legende" (1900) und "Lirika" (1910) überschäumendes dionystisch-pantheistisches Lebensgefühl, Liebe zur Natur und Menschheit. In der Zwischenkriegszeit ist eine Neigung zum Symbolismus nach dem Vorbild von Maurice Maeterlinck und Giovanni Pascoli zu erkennen. Für seine Epik wählte er Themen aus der Geschichte Kroatiens und der slawischen Mythologie. Auch in seinen Novellen und Romanen wie "Istarske priče" (1913) und "Pastir Loda" (1938), der in der Übersetzung von Alfred von Buttlar-Moscon als "Der Hirte Loda" (1949) in deutscher Sprache erschien, blieb trotz verschiedener Thematiken seine Lyrik erkennbar. Des Weiteren verfasste er auch kritische sowie polemische Essays wie "Članci i kritike" (1942).


title: Kroatische Literatur

text: Auch der Publizist Antun Gustav Matoš gilt als guter Kenner der europäischen literarischen Strömungen sowie als Wegbereiter und bedeutendste Figur der kroatischen Moderne in der Literatur. Er schrieb zahlreiche Essays, scharfe Kritiken im Stile von Jules Lemaître und Anatole France und geistreiche Feuilletonartikel wie "Ogledi" (1905) und "Pečalba" (1913), in denen er seinen Landsleuten vor allem die französische Literatur näherbrachte. Feuilletonistisch sind zudem die unter dem Einfluss von Edgar Allan Poe und E. T. A. Hoffmann geschriebenen tragikomischen und grotesken Novellen wie "Iverje" (1899) und "Novo iverje" (1900), die oft autobiografische Züge tragen und deren Fabel durch Eindrücke und Stimmungen unterbrochen wird.


title: Kroatische Literatur

text: Als bester Erzähler der kroatischen Moderne gilt wiederum Dinko Šimunović. In seinen Novellen und Romanen wie "Mrkodol" (1909), "Tuđinac" (1911) und "Sa Krke i Cetine" (1930), die 1944 unter dem Titel "An den Tränken der Cetina" in deutscher Sprache erschien, schilderte er die Armut sowie die kulturelle und wirtschaftliche Rückständigkeit des Hinterlandes von Dalmatien. Ebenfalls in deutscher Sprache erschien die Erzählung "Salko, der Alkar" (1943). Andererseits begeisterte er sich für die Schönheit der Natur, die patriarchalische Lebensform der Bauern, die dem Menschen Kraft und Mut verleiht und ihn vor Dekadenz bewahrt. Des Weiteren zeichnet er sich durch seine hervorragende psychologische Schilderung von Frauengestalten aus. Der 1909 in einer psychiatrischen Anstalt verstorbene Vladimir Vidrić gründete 1908 mit "Mladost" eine Zeitschrift der kroatischen Moderne. Sein schmales lyrisches Werk, welches Themen des politischen und sozialen Lebens behandelt, ist durch Bildhaftigkeit, Gefühlstiefe und Rhythmik gekennzeichnet.


title: Kroatische Literatur

text: In der Zwischenkriegszeit war für die Entwicklung der Literatur vor allem Miroslav Krleža maßgeblich, der als der bedeutendste kroatische Schriftsteller des 20. Jahrhunderts gilt. Krleža, der als Symbolist begann und dann zum Expressionisten wurde, überwand sehr bald die kroatische Moderne und entwickelte sich zum eigenständigsten Schriftsteller der kroatischen Literatur. 1919 gründete und leitete er die Literaturzeitschrift "Plamen" („Die Flamme“). In seinen Erzählungen, Dramen und Romanen wie "Hrvatska rapsodija" (1922), "Gospada Glembajevi" (1928), "Povratak Filipa Latinovicza" (1932), "Hiljadu i jedna smrt" (1933), "Na rubu pameti" (1938) und "Banket u Blitvi" (1939) beschrieb er das schwere Leben der kroatischen Bauern während des Krieges, die aussichtslose Situation kleinstädtischer Intellektueller, besonders aber den Untergang der dekadenten Hocharistokratie. Als Kenner der europäischen Literatur schrieb er zudem literarische Essays und Kritiken wie "Eseji" (1932), in denen er kulturelle, politische und soziale Fragen behandelte, die sich durch Klarheit, starke Beobachtungsgabe und starken Lyrismus auszeichneten.


title: Kroatische Literatur

text: Der in der Arbeiterbewegung tätige und am 17. Juli 1941 erschossene Kommunist August Cesarec war neben Krleža Mitherausgeber der Zeitschrift "Plamen" sowie ab 1928 der Zeitschrift "Zaštita čovjeka". In seiner Lyrik, psychologischen Erzählungen und Romanen wie "Stihovi" (1919), "Sudite me" (1925), "Careva kraljevina" (1925), "Tonkina jedina ljubav" (1932) und "Bjegunci" (1933) schilderte aus einseitig marxistischer Sichtweise die Sorgen und Nöte des einfachen Volkes. Daneben verfasste er Essays, Reiseberichte sowie polemische Kritiken, aber auch eine Studie zur Psychoanalyse und die Individualpsychologie mit dem Titel "Psihoanlazia i individualna psihologija" (1932). Gustav Krklec, der als Redakteur für mehrere Literaturzeitschriften tätig war, veröffentlichte außer literarischen Feuilletonartikeln, Epigrammen und Kritiken über ausländische und einheimische Literatur vor allem subjektive Lyriksammlungen wie "Lirika" (1920), "Srebrna cesta" (1921) und "Izlet u nebo" (1928), die anfangs unter dem Einfluss des deutschen Expressionismus und Rainer Maria Rilkes standen.


title: Kroatische Literatur

text: Tin Ujević reagierte in gefühlsbetonter und subjektiver Lyrik von starker Bildkraft auf alle politischen und sozialen Ereignisse, erging sich in metaphysischen Betrachtungen. Er verarbeitete dabei sämtliche literarischen Strömungen der letzten fünfzig Jahre bis zu seinem Tode 1955, ohne jedoch an Originalität einzubüßen. Während seine Lyrik wie "Lelek sebra" (1920) und "Kolajna" (1926) anfangs geschlossene Formen prägten, hatte diese später meist freie Verse, die von einer Grundstimmung aus Resignation und Trauer geprägt waren. Er war zudem Verfasser literarischer und kulturkritischer Essays. Der als Journalist tätige Antun Branko Šimić zeigte in seinen gefühlsbetonten, klaren Gedichten Interesse für die Jugend sowie für soziale Fragen. Er wendete sich gegen Traditionalismus und führte durch seine Lyrik wie "Preobraženja" (1920) den expressionistischen Stil in die kroatische Dichtung ein. Daneben war er Verfasser kritischer Essays über moderne kroatische Autoren. Der Arztsohn und spätere Widerstandskämpfer Miroslav Feldman verfasste in diesen Jahren neben sozial betonten Gedichtsammlungen wie "Iza sunca" (1920) und "Arhipelagsnova" (1927).


title: Kroatische Literatur

text: Slavko Kolar begann seine schriftstellerische Arbeit mit humoristisch-satirischen Novellen wie "Breza" (1928), der 1942 unter dem Titel "Die Birke" in deutscher Sprache erschien, "Ili jesmo – ili nismo" (1933) und "Mi smo za pravicu" (1936), die an die Tradition des Realismus serbischer Autoren wie Stevan Sremac und Branislav Nušić anknüpften. Der Beamte Dobriša Cesarić, der zeitweilig als Theaterdirektor in Zagreb tätig war, verfasste Lyrik von beherrschter und knapper Ausdrucksform wie "Lirika" (1931), "Spašena svjetla" (1938) und "Izabrani stihovi" (1942). Der am 13. Juli 1943 als Partisan gefallene Ivan Goran Kovačić verfasste außer lyrischen Gedichten Novellen wie "Dani gnjeva" (1936), in denen er die Alltagssorgen des einfachen Volkes und dessen Kampf um das tägliche Brot darstellte. Bekannt wurde er insbesondere durch den 1944 posthum erschienenen monumentalen, in Sestinen geschriebenen Poem "Jama", der 1962 in Deutsch unter dem Titel "Das Massengrab" erschien. Darin beschrieb er die Leiden der Opfer des Zweiten Weltkrieges.


title: Kroatische Literatur

text: Olinko Delorko schuf formvollendete, melodische und stimmungsvolle Lyrik wie in den Bänden "Pjesme" (1934), "Rastužena Euterpa" (1937), "Razigrani vodoskoci" (1940) sowie "Uznosite slutnje" (1944), aber auch Kurzprosa wie "Zgode poremećene sreće" (1942).


title: Kroatische Literatur

text: Der als Volksschullehrer tätige Vjekoslav Kaleb verfasste zunächst Erzählungen von lebender Charakteristik und knappem Stil wie "Na kamenju" (1940) und "Izvan stvari" (1942). Dragutin Tadijanović besang in den Werken mit seinen melancholischen Gedichten wie "Lirika" (1931), "Sunce nad oranicama" (1933), "Pepeo srca" (1936), "Dani djetinjstva" (1937) und "Tuga zemlje" (1942) das Leben in seiner Heimat Slawonien. Die von Marin Franičević zum Teil in čakavischer Mundart geschriebenen Gedichte in Werken wie "Na putu za novi grad" (1937), "Na poji i putih" (1939) und "Zvijezda nad planinom" (1945) besangen zwischen den beiden Kriegen das Leben auf der Insel Hvar.


title: Kroatische Literatur

text: Der Rechtsanwalt und spätere Außenminister des Unabhängigen Staates Kroatien Mile Budak, der am 7. Juni 1945 hingerichtet wurde, verfasste neben empfindsamer Lyrik und meisterhafter Prosa insbesondere in seinem 1938 veröffentlichten Roman "Ognjište : Roman iz ličkog seljačkog života", der 1943 unter dem Titel "Herdfeuer" auch in deutscher Sprache erschien, ein lebendiges Bild des bäuerlichen Lebens seiner Heimat.


title: Kroatische Literatur

text: Der aus einer aus einer katholischen Handwerkerfamilie stammende Ivo Andrić studierte mit einem Stipendium der "Kroatischen Gesellschaft für Kultur und Bildung" namens "Napredak ("Fortschritt), einer Gesellschaft bosnischer Kroaten. Nach ersten Gedichten wie "Ex ponto" (1918), und Erzählungen wie "Put Alije Đerzeleza" (1920) und "Most na Žepi" (1925) wurde er durch die 1945 erschienenen Romane der „Bosnischen Trilogie“ weltberühmt ("Na Drini ćuprija" (1945), "Gospođica" (1945) und "Travnička hronika"(1945)). Besonders der unter dem deutschen Titel "Die Brücke über die Drina" erschienene Roman trug dazu bei. In seinen Romanen und Erzählungen befasst er sich vor allem mit dem bosnischen Leben und bosnischer Geschichte sowie mit dem Nebeneinander von Orient und Okzident. 1961 erhielt er als erster und einziger Autor Jugoslawiens den Nobelpreis für Literatur.


title: Kroatische Literatur

text: Seine politische Haltung drückt sich in seinen Werken aus, er war ein Anhänger des jugoslawischen multiethnischen Staatsgedankens, stellte aber andererseits gerade die Problematik des Zusammenlebens verschiedener Kulturen dar. Auch nach dem Zweiten Weltkrieg stellte er sich in den Dienst des – jetzt sozialistischen – jugoslawischen Staates. Er arbeitete an den wichtigsten Zagreber Zeitschriften literarischer Art wie z. B. "Savremenik" („Zeitgenosse“) und "Hrvatska njiva" („Kroatisches Feld“). Er ist der weltweit bekannteste und am meisten übersetzte Autor der südslawischen Literaturen (Übersetzungen in 40 Sprachen). Heute wird Andrić sowohl von Serbien als auch von Bosnien-Herzegowina und Kroatien geehrt, obwohl sein politisches Wirken auch umstritten ist.


title: Kroatische Literatur

text: In der Nachkriegszeit setzten zunächst zahlreiche Schriftsteller ihre Arbeit weiter fort. Miroslav Krleža verfasste neben Studien und Essays wie "Eseji VI 1961–67" auch Dramen wie "Aretaj" (1959). Daneben erschienen Ausgaben mit ausgewählten sowie gesammelten Werken. Dobriša Cesarić veröffentlichte in der Nachkriegszeit mit "Pjesme" (1951), "Osvijetljeni put" (1953) und "Goli časovi" weitere Gedichtbände, von denen eine Auswahl unter dem Titel "Der erleuchtete Weg : Gedichte" 1956 auch in deutscher Sprache erschien. Daneben schrieb er aber auch meisterhafte Übersetzungen von Goethe, Heine, Rilke und Kleist. Miroslav Feldman wiederum schrieb neben Gedichten auch Dramen mit Gegenwartsproblematik wie "U pozadini" (1951) und war zwischen 1955 und 1956 Vorsitzender des Schriftstellerverbands und des PEN Clubs in Kroatien.


title: Kroatische Literatur

text: Von Marin Franičević erschien nach 1945 zunächst zweckgebundene Lyrik wie "Povratak borca" (1947) und "Graditelji života" (1950), ehe er später wie zur Vorkriegszeit in "I tako sunca" (1959), "Kocke sna" (1962) und "Nastanjene uvale" (1963) wieder zu heimatlichen Motiven der Insel Hvar zurückkehrte. Vjekoslav Kaleb verarbeitete in seinen Nachkriegsromanen und Novellen wie "Brigada" (1947), "Ponižene ulice" (1950) und "Bijeli kamen" (1954) auch seine Erlebnisse in Partisanenbewegung im Zweiten Weltkrieg. Sein ebenfalls 1954 veröffentlichter Roman "Divota prašine" erschien 1965 unter dem Titel "Die tanzende Sonne" im Verlag Neues Leben und wurde 1975 verfilmt.


title: Kroatische Literatur

text: Slavko Kolar fand seine eigene Ausdrucksart und Form. Die Charaktere seiner Dramen und Novellen wie "Pripovijetke" (1951), "Na ledima delfina" (1953) und "Glavno da je kapa na glavi" (1956) wählte auch er aus dem bäuerlichen und kleinbürgerlichen Milieu und schilderte mit viel Humor die Alltagssorgen des sogenannten „kleinen Mannes“, wodurch er zu einem der beliebtesten Schriftsteller der kroatischen Gegenwartsliteratur. Gustav Krklec verfasste mit Gedichtsammlungen wie "Lirska petoljetka" (1951), Feuilletons und Kritiken auch Dramen und epische Versuche, die allerdings nicht die Höhe seiner Lyrik erreichten. Dragutin Tadijanović, der 1953 Direktor des Instituts für Literatur der Jugoslawischen Akademie der Wissenschaften und Künste (JAZU) wurde, setzte ebenfalls sein literarisches Schaffen in den folgenden Jahrzehnten mit Gedichtbänden wie "Pjesme" (1951), "Srebrne svirale" (1960), "Poezija" (1973), "Prijateljstvo riječi" (1981) und "More u meni" (1987) fort, deren Sprache melodisch und reich an Symbolen ist. Er veröffentlichte 500 Gedichte in 20 Sammlungen, die im Jahr unter dem "Festmahl. Ausgewählte Gedichte 1920 – 1995" als Zusammenstellung auch in einer deutschen Übersetzung erschienen.


title: Kroatische Literatur

text: Auch Olinko Delorko, der seit 1950 am Institut für Volkskunde in Zagreb tätig war, setzte seine schriftstellerische Tätigkeit fort und verfasste wiederum Lyrik, die in Gedichtsammlungen wie "Izgaranja" (1958), "Svijetli i tamni sati" (1961), "Lirski Eden" (1965), "Dolace oblazi" (1978) sowie "Sve tišim glasom" (1995). 1988 erschien unter dem Titel "Rasudbe i domišljaji" eine Sammlung mit Essays. 1990 erhielt er den "Vladimir Nazor"-Preis für sein Lebenswerk. Zuletzt erschien 1996 mit "Dnevnik bez nadnevaka" noch ein Band mit Prosa.


title: Kroatische Literatur

text: Nur zeitweilig fand der sozialistische Realismus Anhänger in der kroatischen Literatur. Seit Anfang der 1950er Jahre setzten sich „modernistische“ Schriftsteller wie Petar Šegedin und Jure Kaštelan oder auch Dramatiker wie Marijan Matković, Mirko Božić und andere durch.


title: Kroatische Literatur

text: Der studierte Philologe Petar Šegedin verfasste literarische Essays, die sich mit dem sozialistischen Realismus und dem Strukturalismus auseinandersetzten, sowie geistreiche Reiseberichte. In seinen Romanen und Erzählungen wie "Djeca božja" (1946), der 1962 unter dem Titel "Kinder Gottes" in deutscher Sprache erschien, "Osamljenici" (1947), "Mrtvo more" (1953) und "Na istom putu" (1963) behandelte er gegenwärtige Probleme der einfachen Menschen in Dalmatien oder beschrieb das tragische Dilemma der "Intelligenzija". Zudem führte er die existentialistische und psychoanalytische Prosa in die kroatische Literatur ein.


title: Kroatische Literatur

text: Der ebenfalls als Partisan im Zweiten Weltkrieg kämpfende Mirko Božić, der 1965 Direktor der Kroatischen Nationaltheaters in Zagreb wurde, schilderte in seinen Dramen wie "Most" (1947), "Skretnica" (1951) und "Pravednik" (1960) sowie in Romanen wie "Kurlani, gornji i donji" (1952), "Neisplakani" (1955) und "Tijela i duhovi" (1981) in ausdrucksreicher Sprache, teils humorvoll, teils psychologisierend den schweren Daseinskampf der Karstbevölkerung in Dalmatien, der durch den Aberglauben und die primitive Lebensart noch erschwert wurde. In deutscher Übersetzung erschienen jeweils "Der Spaziergang" nach der Erzählung "Sreča" sowie als Hörspiel "Der Gerechte" nach dem Bühnenstück "Pravednik". Ranko Marinković, der als Professor für Theaterwissenschaften lehrte, schrieb Gedichte, episch-psychoanalytische Dramen sowie realistisch-satirische Erzählungen von skurrilem Humor mit Themen um Angst und Tod wie "Proze" (1948), "Pod balkonima" (1953) und "Poniženje Sokrata" (1959). Seine 1953 erschienenen Erzählungen "Ruke" wurde 1961 unter dem Titel "Hände" in deutscher Sprache herausgegeben. Der 1965 veröffentlichte Roman "Kiklop" wurde 1982 unter der Regie von Antun Vrdoljak verfilmt.


title: Kroatische Literatur

text: Vladan Desnica, der 1934 Herausgeber der Zeitschrift "Magacin Sjeverne Dalmacije" war und im Zweiten Weltkrieg in der Partisanenbewegung kämpfte, verfasste neben realistischen Erzählungen, die das bunte Leben in Dörfern und Städten des Hinterlandes von Dalmatien schildern, vor allem psychologische Erzählungen und Romane wie "Zimsko ljetovanje" (1950), "Olupine na suncu" (1952) und "Proljeće u Badrovcu" (1955), deren assoziative Erzähltechnik an Marcel Proust erinnert. In seinem 1957 erschienenen ausgeprägtesten Roman "Proljeća Ivana Galeba" lebt der Held, ein sterbender Künstler noch einmal sein erfolgloses Leben nach. Seine 1959 veröffentlichten Erzählungen "Fratar sa zelenom bradom" erschienen 1964 unter dem Titel "Die Geschichte vom Mönch mit dem grünen Bart" 1964 in deutscher Übersetzung. Ebenfalls 1934 erschien mit "Slučaj maturanta Wagnera" das Debütdrama des damals 19-jährigen Marijan Matković, der später Präsident des Schriftstellerverbandes wurde. Auch sein schriftstellerisches Wirken fand seinen Höhepunkt ab den 1950er Jahren durch zahlreiche Dramen wie "Na kraju puta" (1954), "Igra oku smrti" (1955), "Heraklo" (1957) und "Ranjena ptica" (1966) mit gesellschaftlicher und sozialer Thematik, die mit Erfolg im In- und Ausland aufgeführt wurden. Daneben verfasste er aber auch lyrische Gedichte und literarische Essays über Probleme des modernen Theaters. Am 9. Mai 1969 wurde ihm der Gottfried-von-Herder-Preis der Universität Wien verliehen.


title: Kroatische Literatur

text: Der als Lehrer und Literaturkritiker tätige Šime Vučetić, der bereits 1939 "Svanuća" und "Pjesme Ilije Labana I" seine ersten Gedichtbände veröffentlichte, schrieb zunächst im Stil des synthetischen Realismus und entwickelte in späteren Werken wie "Knjiga pjesama" (1948), "Putnik" (1964) und "Svjetlost u rudniku" (1980) einen eigenen metaphorischen Stil. Der als Professor an der Universität Zagreb lehrende Jure Kaštelan, der 1940 mit "Crveni konj" noch während des Studiums seinen Debüt veröffentlichte, thematisierte in bilderreicher und schwungvoller Lyrik den Befreiungskampf und die Liebe zur Heimat sowie moderne existentielle Probleme in Gedichtbänden wie "Pijetao na krovu" (1950) und "Pjesme" (1982), aber auch in Dramen wie "Pijesak i pjena" (1958).


title: Kroatische Literatur

text: Der promovierte Literaturwissenschaftler Drago Ivanišević, der 1940 seinen ersten Gedichtband "Zemlja pod nogama" herausgegeben hatte, verband in seiner Lyrik und Prosa wie "Dnevnik" (1957), "Mali libar" (1959) und "Igra bogova ili pustinje ljubavi" (1967), die die seelischen Probleme und die Unrast der modernen Intellektuellen widerspiegelte, Elemente des französischen Surrealismus mit italienischem Okkultismus. Er schrieb zudem Gedichte in čakavischer Mundart. 1973 erschien eine Auswahl seiner Gedichte unter dem Titel "Um aller Toten willen" in deutscher Sprache. Vesna Parun arbeitete seit 1945 als freie Schriftstellerin und verfasste in zahlreichen Werken wie "Zore i vihori" (1947), "Vidrama vjerna" (1957), "Bila sam dječak" (1963), "Ukleti dažd" (1969), "Apokaliptičke basne" (1976), "Grad na Durmitoru" (1988), "Začarana čarobnica" (1993) und "Grijeh smrti" (2000) eine Lyrik mit vorwiegend mediterranen Motiven, die gefühlsbetont, reich an kraftvollen Metaphern und unmittelbar ist. Daneben verfasste sie auch Dramen, Drehbücher, Reportagen sowie Kindergedichte, die mit dazu beitrugen, dass sie eine der angesehensten kroatischen Schriftstellerinnen wurde. Der als Redakteur für mehrere Literaturzeitschriften tätige Krsto Špoljar schrieb Gedichte in Bänden wie "Ja svakidašnji" (1954), "Mirno podneblje" (1960) und "Hrvatska balada" (1971) im Prosastil. Dabei griff er neo-naturalistische Themen auf, die sich gegen eine sentimentale Lyrik wandten.


title: Kroatische Literatur

text: Slobodan Novak, der als Redakteur bei den Zeitschriften "Izvor" und "Krugovi" sowie zwischen 1955 und 1956 Intendant am Kroatischen National Theater in Split tätig war, griff in seiner biografisch gefärbten, verdichteten Prosa wie "Izgubljeni zavičaj" (1955), der als Roman unter dem Titel "Die verlorene Heimat" 1997 auch in deutscher Sprache erschien, "Mirisi, zlato i tamjan" (1968) und "Izvanbrodski dnevnik – tri putovanja" (1977) mit Ironie und schwarzem Humor existenialistiche Themen auf und gehört zu den besten Werken der kroatischen Literatur. Darin spielt sich Mikrokosmos der Insel Rab der Makrokosmos menschlicher Erfahrungen ab.


title: Kroatische Literatur

text: Die Lyrik Slavko Mihalić, der aus dem Kreis der Zeitschrift "Krugovi" stammte, ist gekennzeichnet durch ihre direkte, oft ironische Aussage vollendete Form. In Werken wie "Komorna muzika" (1954), "Ljubav za stvarnu zemlju" (1964), "Krčma na uglu" (1974), "Tihe lomače" (1985), "Zavodnička šuma" (1992) und "Posljednja večera" (2005) schreibt über Probleme moderner Menschen, wobei ein vom Existentialismus geprägtes Weltgefühl vorherrscht. In deutscher Sprache erschienen 1990 "Stille Scheiterhaufen" sowie 1995 "Der verführerische Wald" (Original: "Zavodnička šuma"). Als langjähriger Herausgeber von "Forum", der Zeitschrift der Kroatischen Akademie der Wissenschaften und Künste (HAZU), wurde er zur Leitfigur der modernen kroatischen Gegenwartsliteratur. Antun Šoljan, der als wichtigster Autor aus dem Kreis um die Zeitschrift "Krugovi" galt, behandelte in seinem vielseitigen Werk mit kühner Offenheit und Schwung die Probleme des modernen Menschen. Er veröffentlichte Gedichtbände wie "Na rubu svijeta" (1956), "Gazela i druge pjesme" (1970), Romane wie "Izdajice" (1961), "Kratki izlet" (1965), der 1966 in deutscher Sprache mit dem Titel "Der kurze Ausflug" erschien, und "Luka" (1974) sowie Erzählungen wie "Specijalni izaslanici" (1957) und "Drugi ljudi na mjesecu" (1978), aber auch literarische Essays. 1997 erschien posthum "Izabrana proza" mit einer Auswahl seiner Prosawerke.


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text: Ivan Aralica gilt als einer der bedeutendsten kroatischen Schriftsteller in der zweiten Hälfte des 20. Jahrhunderts und veröffentlichte unter anderem "Put bez sna" (1982) und "Duše robova" (1984), die unter den Titel "Diener der Inquisition" (1989) beziehungsweise "Die Seelen der Sklaven" (2006) jeweils in deutscher Übersetzung erschienen.


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text: Der Schriftsteller, Dramatiker, Übersetzer und Musikkritiker Nedjeljko Fabrio, der zwischen 1989 und 1995 Präsident des Kroatischen Schriftstellerverbandes war, bearbeitete in seinen Novellen wie "Partite za prozu" (1966), "Labilni položaji" (1969) sowie Romanen wie "Vježbanje života" (1985), "Berenikina kosa" (1989) und "Smrt Vronskog" (1994) symbolische und mythologische politische Themen der Gegenwart. In deutscher Sprachen erschienen 1992 "Das Haar der Berenice. Familienfuge" (Original „Berenikina kosa“) sowie 2004 "Einübung des Lebens. Ein Chronisterion" (Original „Vježbanje života“). Zudem verfasste er zahlreiche Essays.


title: Kroatische Literatur

text: Pavao Pavličić, der an der Universität Zagreb als Professor für vergleichende Literaturwissenschaft lehrte, gehört zu den produktivsten Erzählern Kroatiens. Er begann mit phantastischen Themen und wendete sich später der Kriminalroman zu. Zu seinen Werken gehören die Erzählungen "Lađa od vode" (1972) und Dobri duh Zagreba (1976) sowie die Romane "Plava ruža" (1977), "Umjetni orao" (1979), "Trg slobode" (1986), "Rakova djeca" (1988), "Sretan kraj" (1989), "Koraljna vrata" (1990), "Škola pisanja" (1994), "Pokora" (1998) und "Zmijska serenada" (2005). Daneben veröffentlichte er auch zahlreiche literaturwissenschaftliche Monographien wie "Dunav" (1983), das 2007 unter dem Titel "Die Donau" in deutscher Sprache erschien.


title: Kroatische Literatur

text: Der als Redakteur der Zeitschrift "Prolog" und heute als freier Schriftsteller tätige Slobodan Šnajder betreibt eine rege Tätigkeit für das deutsche Theater und politisch engagiertes Theater nach dem Vorbild von Bertolt Brecht. In seinen Dramen wie "Kamov" (1978), "Hrvatski Faust" (1981), das 1985 unter dem Titel "Der kroatische Faust" in deutscher Sprache erschien, "Utjeha sjevernih mora" (1992), welches 1995 als "Trost der nördlichen Meere. Chiliastisches Mysterium" in Deutsch herauskam, sowie "Zmijin svlak" (1994), das unter dem Titel "Die Schlangenhaut" 1997 ebenfalls in deutscher Sprache veröffentlicht wurde, problematisiert er das Verhältnis von Kunst und Politik sowie Individuum und Totalitarismus und entlehnt dabei oftmals Motive aus Moritaten Mysterien des Mysterien des Mittelalters.


title: Kroatische Literatur

text: Slavenka Drakulić verfasste neben Romanen "Hologrami straha" (1987), "Mramorna koža" (1995), "Božanska glad" (1997), "Kao da me nema" (1999) und "Frida ili o boli" (2007), die auch ins Deutsche übersetzt wurden, auch zahlreiche Essays und Berichte. Die seit 1993 im freiwilligen Exil in den Niederlanden und später in den USA lebende Dubravka Ugrešić schreibt metaliterarisch und intertextuell im Geist der Postmoderne Romane wie "Forsiranje romana" (1988) und "Muzej bezuvjetne predaje" (2002) sowie Erzählungen wie "Američki fikcionar" (1993) und "Kultura laži" (1996), die auch ins deutsche übersetzt wurden. Darüber hinaus veröffentlichte sie zahlreiche Essays zu gesellschaftskritischen Themen. Miljenko Jergović ist ein bosnischer Schriftsteller, Dichter und Essayist, der vornehmlich in kroatischer Sprache schreibt. Einer internationalen Leserschaft wurde er durch die Kurzgeschichtensammlung "Sarajevski Marlboro" (1994) bekannt, für die er internationale Preise gewann. Zu weiteren Werken gehören "Mama Leone" (1999), "Buick Rivera" (2002), "Freelander" (2007) und "Dvori od oraha".


title: Kroatische Literatur

text: Der auch als Journalist tätige Zoran Ferić wurde für seine Erzählungen wie "Mišolovka Walta Disneya" (1996) und "Anđeo u ofsajdu" sowie Romane wie "Smrt djevojčice sa žigicama" (2002) und "Djeca Patrasa" (2006) mit verschiedenen Preisen geehrt. Julijana Matanović, die als Professorin an der Universität Zagreb zeitgenössische kroatische Literatur unterrichtet, veröffentlichte mit "Zašto sam vam lagala" (1997), "Bilješka o piscu" (2000), "Lijepi običaji" (2000), "Kao da smo otac i kći" (2003), "Krsto i Lucijan" (2003), "Laura nije samo anegdota" (2005) und "Tko se boji lika još" (2008) zahlreiche Erzählungen und Romane.


title: Kroatische Literatur

text: Der auch als Journalist, Film- und Literaturkritiker tätige Jurica Pavičić beschrieb in seinen Romanen wie "Ovce od gipsa" (1997) und "Nedeljnji prijatelj" (2000) Ereignisse aus dem Krieg und dem politischen Leben Kroatiens. Für seinen 2017 erschienenen Roman "Crvena voda" wurde er für den Fric-Preis für das beste 2017 in Kroatien veröffentlichte Prosawerk und dem Gjalski-Preis 2018 für den besten Roman in kroatischer Sprache ausgezeichnet. Der ebenfalls als Journalist tätige Edo Popović war als Kriegsberichterstatter tätig und schrieb neben Novellen wie "Koncert za tequilu i apaurin" (2002) Romane wie "Izlaz Zagreb Jug" (2003), "Oči" (2007) und "Lomljenje vjetra" (2012). Seine Protagonisten bewegen sich fast ausschließlich im Zagreber Raum und er spart in seinen Werken nicht an eindeutiger wie auch unterschwelliger Gesellschaftskritik.


title: Kroatische Literatur

text: Der Dramaturg Miro Gavran verfasste zahlreiche Dramen wie "Zabranjeno smijanje", "Papucari", "Lutka", "Sladoled" und "Pivo", die teilweise ins Deutsche übersetzt wurden, aber auch Romane und Jugendbücher. Damir Karakaš veröffentlichte seit 2000 mehrere Romane wie "Kombëtari" (2000), "Eskimi" (2007), "Sjajno mjesto za nesreću" (2009) und "Sjećanje šume" (2016), die großteils auch in deutscher Übersetzung erschienen. Zuletzt erschien 2019 "Proslava".


title: King Solomon’s Mines (1937)

text: King Salomon’s Mines ist der Titel eines britischen Spielfilms aus dem Jahr 1937. Als literarische Vorlage diente der gleichnamige Roman von H. Rider Haggard.


title: King Solomon’s Mines (1937)

text: Kathleen O’Brien wurde von ihrem Vater Patrick getrennt, nachdem sie nach Salomos Minen gesucht haben. Aus Verzweiflung geht sie zu dem Abenteurer Allan Quatermain, der nicht an den Mythos der Minen glaubt, aber sich dennoch um das Mädchen kümmert. Zusammen mit dem Umbopa und einigen englischen Helfern reisen sie durch die trockene Wüste, aus der sie kaum entkommen können. Sie werden dann von einem noch unbekannten Stamm gefunden, der von Twala angeführt wird. Twala will die Expeditionsmitglieder opfern, aber dann steht Umbopa auf und behauptet, der rechtmäßige König des Stammes zu sein. Im Interesse von Umbopa muss Quatermain gegen das stärkste Dorf kämpfen, das den Titel Twala verteidigt und dann Salomos Minen mit eigenen Augen finden.


title: King Solomon’s Mines (1937)

text: Der Film wurde 1935 von Gaumont British angekündigt. Charles Bennett wird als einer der Autoren anerkannt, aber er behauptete jedoch, dass er „nicht wirklich“ zum Drehbuch beigetragen habe. Er sagte, er sei gegen die Idee einer Frau, die auf die Reise geht („es war eine verdammt dumme Idee“) und nahm sich aus dem Projekt zurück.


title: King Solomon’s Mines (1937)

text: Die Dreharbeiten begannen im November 1936 im Londoner Shepherd’s Bush Studio. Danach reisten die Schauspieler für weitere acht Wochen nach Afrika.


title: King Solomon’s Mines (1937)

text: Graham Greene schrieb 1937 für Tag und Nacht und gab dem Film eine neutrale Rezension, in der er ihn als "sichtbares Bild" zusammenfasste. Greene lobte das Schauspiel von Hardwicke und Young sowie die geschickte Verzahnung von Szenen aus Geoffrey Barkas’ Dokumentarfilm, jedoch beklagte er sich über das Schauspiel von Loder und Robeson und sehnte sich nostalgisch nach Lucoques Schwarz-Weiß-Version von 1919, die Haggards Original von 1885 treu blieb.


title: Ernst Jost

text: Ernst Jost ist der Name folgender Personen:


title: Ernst Jost

text: * Ernst Jost (Astronom) (1877–1945), deutscher Astronom


title: König Salomons Schatz

text: König Salomons Schatz ist der Titel eines kanadischen Spielfilms aus dem Jahr 1979. Als literarische Vorlage diente der gleichnamige Roman von H. Rider Haggard.


title: König Salomons Schatz

text: Allan Quatermain bricht gemeinsam mit seinen beiden Freunden Sir Henry Curtis und Captain Good zu einer Expedition in den tiefen Dschungel Afrikas auf, um nach weiteren Schätzen der Phönizier zu suchen. Auf ihrer abenteuerlichen Reise müssen sie sich gegen Urzeitmonster wie Dinosaurier und Riesenkrebse und die Eingeborenen verteidigen. Doch anstatt die Ruinen entdecken sie eine verborgene Zivilisation, die einst von den Phöniziern gebaut wurde. Die Stadt Milosis wird von der Königin Nyleptha beherrscht, aber das prächtige Königreich wird sowohl von einem Vulkanausbruch bedroht, als auch von dem machthungrigen Priester, der den einst vergrabenen Schatz König Salomons sucht, damit er mit dem Geld den Thron der Königin stürzen kann. Die Königin vertraut Henry Curtis den Schatzplan an, um das Geld, welches ihrem Volk immer nur Leid beschert hat, wegzubringen, doch er hat nicht mit den Gefahren gerechnet, die ihn später passieren.


title: König Salomons Schatz

text: McCallum sagte später, er habe den Film gemacht, "weil ich nach Swasiland muss … der Film ist etwas, das man im Flugzeug oder im Fernsehen bis spät in die Nacht sehen muss."


title: König Salomons Schatz

text: TV Guide hatte über den Film folgendes zu sagen: "Die Besetzung erfahrener Schauspieler (McCallum, Macnee, Ekland) trägt zu peinlich schlechten Leistungen bei. Überraschenderweise ist jedoch die Fotografie überhaupt nicht schlecht. Der Film wird vor Ort in Afrika sowie in London und Kanada gedreht".


title: König Salomons Schatz

text: In einem Artikel aus dem Jahr 1979 heißt es, der Film habe "nie das Licht der Welt erblickt".


title: Schloss Hillenraad

text: Schloss Hillenraad (), an der Südseite von Swalmen in der Gemeinde Roermond (Provinz Limburg) gelegen, ist ein quadratisches Wasserschloss, das ursprünglich aus dem 14. Jahrhundert stammt. Das Schloss befindet sich inmitten eines Anwesens in der Nähe des Dorfes Boukoul. Es besteht aus einem Hauptgebäude mit vier Ecktürmen, einer Vorburg, einigen Nebengebäuden und einem Schlosspark. Schloss Hillenraad ist seit 1970 ein geschütztes nationales Denkmal. Der gesamte Komplex besteht aus etwa zwanzig Einzeleintragungen in das nationale Denkmalregister, darunter das Hauptgebäude, die Nebengebäude und einige Elemente im Park. Das Schloss ist für die Öffentlichkeit nicht zugänglich.


title: Schloss Hillenraad

text: Im Jahre 1339 wurde Ritter Seger van Swalmen, Sohn des verstorbenen Willem van Broeckhuysen, von Graf Dirk van Loon, Herr von Heinsberg und Blankenberg, mit einigen Ländereien in Swalmen verpfändet. Vorher hatte Vater Willem dem Grafen sechs Morgen als Sicherheit für ein Darlehen gegeben und dieses Mal hatte Sohn Seger weitere acht Morgen verpfändet, die in Hoppenrade lagen. In dieser Urkunde ist keine Rede von einem Schloss. Dennoch ist diese Urkunde wichtig für die früheste Geschichte der Burg, denn später wird Hoppenrade zusammen mit der Burg ein Lehen bilden.


title: Schloss Hillenraad

text: Hoppenrade ist heute ein Stück Land, das an das heutige Schloss angrenzt. Da die Burg in der vorherigen Urkunde nicht erwähnt wird, ist es wahrscheinlich, dass die Burg nach 1339 gebaut wurde und die Familie Van Swalmen noch in Rathem, später auch Oudborg oder Naborch genannt, wohnte. 1380 wird das Haus Hellenrade zum ersten Mal urkundlich erwähnt. Damals war das Schloss im Besitz von Didderic van Oest (aus der Familie Van Oys, die vom Schloss Oost in Oost-Maarland abstammt). Im Jahr 1381 wurden Dirk van Oest und seine Frau Felicitas van Uppey (bei Lüttich) durch den Kauf von Robijn von Swalmen auch Eigentümer verschiedener anderer Güter in Swalmen, darunter die „huys“ (der Naborch) und eine Wassermühle. Die Mutter von Dirk war wahrscheinlich eine Schwester von Robijn van Swalmen. Dirk war bereits 1379 Zeuge eines Urteils über die Schatzkammern von Swalmen und Asselt. Der Verkäufer Robijn, Kanoniker von St. Servatius in Maastricht, hatte diese Güter von seinem Bruder Werner van Swalmen geerbt. Im Jahr 1382 schloss Dirk van Oest einen Vertrag mit der Stadt Köln, die in einen Kampf gegen den dortigen Erzbischof verwickelt war. Dirk versprach unter anderem, dass er seine Burg, die er als Leihgabe des Herzogs von Geldern hielt, zur Verfügung stellen würde, wenn die Stadt darum bitten würde. Schon ein halbes Jahr später versöhnten sich die Stadt und der Erzbischof, so dass Dirk seine Burg nie wirklich öffnen musste.


title: Schloss Hillenraad

text: Durch die Heirat von Isabella van Oest mit Arnold Schenck van Nydeggen im Jahre 1486, einige Generationen später, kam Hillenraad in die Hände einer anderen Familie. Hillenraad muss im 14. Jahrhundert ganz anders ausgesehen haben. Vermutlich war es nicht viel mehr als ein großes rechteckiges Haus mit einem runden Turm an einer der Ecken. Dieser Turm wird noch in einer Urkunde von 1607 erwähnt. Der Turm hätte sich an der südlichen Ecke der ursprünglichen rechteckigen Burg befunden, wo die Mauern am wenigsten dick sind. Maueranker mit der Jahreszahl 1648 weisen darauf hin, dass der Vorhof von Hillenraad am Ende des Achtzigjährigen Krieges umgebaut, möglicherweise sogar neu errichtet wurde. Diese Renovierung muss von Dirk Schenck van Nijdeggen und seiner Frau Maria d′Oyenbrugge von Duras in Auftrag gegeben worden sein.


title: Schloss Hillenraad

text: Nach dem Tod von Dirk Schenck ging Hillenraad in den Besitz seines Sohnes Christoffel Schenck van Nydeggen über. Im Jahr 1655 kaufte Christoffel die Gerichtsbarkeit in Swalmen und Asselt vom Herzog von Geldern zurück, ein Recht, das die Herren von Swalmen 1314 verloren hatten. Mit diesem Kauf gewann die Familie Schenck, die auch die Herrschaften Swalmen und Asselt besaß, erheblich an Ansehen. Durch den Tod eines Maurers wissen wir, dass Hillenraad 1665 umgebaut wurde. Möglicherweise musste der Turm damals dem neuen Festsaal weichen. Auf jeden Fall war der Turm bis 1668 verschwunden.


title: Schloss Hillenraad

text: 1703 wurde der achtjährige Christoffel Arnold Adriaan Schenck van Nijdeggen beim Umgang mit einem geladenen Gewehr tödlich verwundet. Sein Vater, Arnold Schenck, vermachte seinen gesamten Besitz seiner Frau Maria Catharina Margravin von Hoensbroeck. So ging Hillenraad schließlich 1736 an einen Neffen über. Dieser Neffe Willem Adriaan van Hoensbroeck wurde bereits 1733 an Hillenraad verpfändet. 1738 vererbte er Hillenraad an seinen Sohn Frans Arnold van Hoensbroeck, der 1720 Anna Catharina Sophia van Schönborn heiratete. Sie gebar ihm 25 Kinder, von denen einige vermutlich starben. Das Allianzwappen über dem Eingang zur Orangerie im großen Schlossgarten erinnert an dieses Paar. Die Familie Van Hoensbroeck sollte über mehrere Generationen hinweg Eigentümer des Schlosses bleiben. Unter ihrem Sohn Lotharius Frans van Hoensbroeck wurde der Hillenraad wieder aufgebaut: 1766 starb ein Dachdecker nach einem Sturz vom Dach. Unter dem Roermonder Bischof Philip Damian Lodewijk van Hoensbroeck war das Schloss Hillenraad im vierten Viertel des 18. Jahrhunderts ein Zentrum des Musiklebens in der Region Maasland.


title: Schloss Hillenraad

text: Der letzte Van Hoensbroeck auf Schloss Hillenraad war Franz Eugen von und zu Hoensbroech. Seine Ehe mit Hermengilde Gräfin Wolff-Metternich blieb kinderlos und 1909 übergaben Franz Eugen und seine Frau das Schloss samt Zubehör an ihren Cousin Herman Jozef Wolff-Metternich und dessen Frau von Schall Riaucour. Sie ließen das Schloss zwischen 1909 und 1922 restaurieren, wobei vor allem die Nebengebäude grundlegend verändert wurden. 1925 organisierte der ANWB eine Reise nach Swalmen und Schloss Hillenraad, wo die Gesellschaft von Graf und Gräfin Wolff-Metternich empfangen wurde.


title: Schloss Hillenraad

text: Im November 1918 machte das Schloss kurzzeitig weltweit Schlagzeilen, als der deutsche Kronprinz Wilhelm mit seinem militärischen Gefolge hier interniert wurde. Der Kronprinz hatte wenige Tage nach seinem Vater Wilhelm II. die Grenze zu den neutralen Niederlanden überschritten und wurde nach den Regeln der Haager Konvention für neutrale Länder sofort interniert. Nach kurzer Zeit wurde er auf die Insel Wieringen versetzt.


title: Schloss Hillenraad

text: Das Hauptgebäude von Schloss Hillenraad stammt aus dem 17. und 18. Jahrhundert mit einem spätmittelalterlichen Kern. Es handelt sich um ein quadratisches Backstein-Adelshaus mit drei angebauten Flügeln, ebenfalls in Backsteinbauweise: zwei an den Seiten und ein mittig platzierter an der Rückseite. Im Jahr 1767 wurden vier turmartige Eckpavillons angebaut, die dem Schloss sein heutiges Aussehen gaben. Die Eckpavillons haben Zwiebeltürme, gekrönt von geschlossenen achteckigen Laternen mit glockenförmigen Endstücken.


title: Schloss Hillenraad

text: Die Fassaden haben Rundbogenfenster mit Natursteinrahmen mit vorspringenden Schlusssteinen. Die Frontfassade wird in der Mitte von einem Natursteingiebel mit dem reliefierten Allianzwappen des Ehepaars Schenck van Nydeggen-Van Oyenbrugge aus dem 17. Jahrhundert und den gemalten Figuren von Zeus und Poseidon mit dem Chronogramm „DoMIne hInC fVLgVra qVaeso repeLLas“ (1767) bekrönt. Oberhalb des Giebels befindet sich eine Uhr unter einem geschwungenen Dach mit der Jahreszahl 1737.


title: Schloss Hillenraad

text: Zwischen den Seitenflügeln im rechten Winkel zur Fassade befindet sich eine Plattform, die von der Brücke über den Burggraben über zwei Treppen erreicht werden kann. Die Stufen und die Plattform haben Natursteingeländer, auf denen zwei schmiedeeiserne Laternen stehen (von 1910?). Vom Treppenabsatz aus betritt man das Hauptgeschoss durch den Haupteingang, eine Tür mit einem Natursteinrahmen mit einem Giebelaufsatz mit einem ovalen Fenster, das von zwei Ziervasen flankiert wird, aus denen Flammen aufsteigen.


title: Schloss Hillenraad

text: Das Innere weist verschiedene Stuckdecken und Kaminsimse im Louis-quinze-Stil auf. Die Eingangshalle wird von einer dreifachen Treppe dominiert. Eine Besonderheit ist der weitgehend im Originalzustand erhaltene Festsaal im Hauptgeschoss, dessen Einrichtung ein Beispiel für den Lütticher Barock und den Lütticher-Aachener Möbelstil der damaligen Zeit ist. Jahrhundert mit u. a. einer feinen Stuckdecke, einem mit Figuren eingelegten Parkettboden, einer Eichentäfelung mit reich verzierten Vertäfelungen sowie Tür- und Fensterrahmen, einem geschnitzten Natursteinkamin und mehreren antiken Wandteppichen. Im Esszimmer befindet sich eine Gold-Leder-Tapete.


title: Schloss Hillenraad

text: Das Schloss ist um einen großzügigen Vorplatz gebaut und besteht aus drei rechtwinklig zueinander stehenden Flügeln mit Walmdächern (17. Jahrhundert, teilweise umgebaut um 1920). In der Mitte des Nordflügels befindet sich ein Sandsteintorrahmen aus dem 17. Jahrhundert mit Rautenköpfen. Der Giebel mit den gemalten Wappen von Wolff-Metternich und Schall-Riaucour stammt aus dem Jahr 1922. In der westlichen Hälfte dieses Flügels befindet sich eine Kapelle, erkennbar an dem kleinen Glockenturm auf dem Dach. Im Inneren befinden sich Kirchenbänke und ein Altar im Stil des 18. Jahrhunderts sowie einige Grabplatten aus dem 17. und 18. Jahrhundert. Der Ost- und Südflügel stammen bis auf das Dach noch weitgehend aus dem 17. Jahrhundert. Im Ostflügel befindet sich eine Toreinfahrt mit Sandsteinrahmen zum Hinterhof. An der Südseite des Hofes befindet sich ein vermutlich aus dem 18. Jahrhundert stammendes Wirtschaftsgebäude mit einem Pultdach, das an den Ostflügel angebaut ist. Der Südflügel wurde um 1920 verkürzt und zu einem Wohnhaus umgebaut. Auf der anderen Seite der Hillenraederlaan steht eine alte Scheune mit einem geschwungenen Giebel, deren vorderer Teil später zu einem Haus umgebaut wurde.


title: Schloss Hillenraad

text: Im zweiten Viertel des 18. Jahrhunderts wurde im ehemaligen Gemüsegarten ein Gartenpavillon errichtet. Das rechteckige Gebäude wird von einem Walmdach mit einem schmiedeeisernen Schornstein bedeckt. Die Frontfassade auf der Gartenseite hat einen Türrahmen aus Naturstein mit den Wappen von Van Hoensbroeck und Van Schönborn. Die hintere Fassade hat Fenster mit ursprünglichem Natursteinrahmen. Im Innenraum gibt es eine Decke und einen Schornstein mit Stuck im Stil Louis-quatorze.


title: Schloss Hillenraad

text: Die Garten- und Parkanlage des historischen Landguts Hillenraad umfasst fünfzehn staatlich geschützte Bauteile, darunter zwei Brücken, ein Wehr, mehrere Mauern mit Gartenornamenten, Geländer, einen Gartenzaun, zwei Bänke, Gartenvasen, Sockel und Statuen. Neben dem teilweise formal angelegten Garten umfasst das Anwesen auch einen Sternwald und mehrere Alleen.


title: Johannes Jost

text: Johannes Jost ist der Name folgender Personen: * Johannes Jost (Brauer) (1850–1916), deutscher Brauereigründer und Unternehmer Siehe auch:


title: Rothals-Wassernatter

text: Die Rothals-Wassernatter ("Rhabdophis subminiatus") ist eine in Asien vorkommende giftige Schlangenart aus der Unterfamilie der Wassernattern (Natricinae).


title: Rothals-Wassernatter

text: Die Rothals-Wassernatter erreicht eine maximale Länge von 130 Zentimetern. Die Körperoberseite zeigt eine olivgrüne bis hellbraune Farbe und ist mit einem schwarzbraunen Schachbrettmuster über nahezu die gesamte Körperlänge überzogen. Hinter dem grauen oder olivgrünen, mit großen flachen Schuppen versehenen Kopf hebt sich ein V-förmiger, schwarz gefüllter und gelb begrenzter Kragen ab. Der Hals ist orangerot bis weinrot gefärbt und verleiht dieser Schlange ihren Trivialnamen. Die Art ist mit Nackendrüsen ausgestattet, die ein giftiges Sekret absondern können. Der Rücken ist dicht mit kleinen Kielschuppen bedeckt. Der Bauch ist ockerfarben oder grau. Die Augen sind groß und schwarz, die Pupillen sind rund.


title: Rothals-Wassernatter

text: Aufgrund der sehr charakteristischen Zeichnung ist die Art unverwechselbar.


title: Rothals-Wassernatter

text: Die Rothals-Wassernatter ist im Nordosten Indiens, in Indonesien, Thailand, Vietnam, Kambodscha, Laos, Myanmar, Malaysia, Singapur, Bhutan, Bangladesch, Nepal sowie im Südosten Chinas zu finden. Die Art kommt überwiegend in der Nähe von Wasser vor, beispielsweise an den Ufern von Bächen, Flüssen und Teichen. Sie wurde auch in Sümpfen, auf feuchten Wiesen und Kulturflächen, insbesondere in Reisfeldern nachgewiesen. Die Höhenverbreitung der Art reicht vom Meeresspiegel bis auf 1200 Meter.


title: Rothals-Wassernatter

text: Die Rothals-Wassernatter ist überwiegend tagsüber aktiv und sucht bevorzugt im feuchten Gelände nach Beute. Sie ist im Allgemeinen nicht aggressiv, jedoch wenn sie in die Enge getrieben wird, kann sie ihren Hals abflachen und sich zischend in eine defensive S-Haltung erheben. Die Art pflanzt sich durch Oviparie (eierlegend) fort. Das Gelege kann bis zu 14 Eier umfassen. Rothals-Wassernattern ernähren sich in erster Linie von Amphibien und Fischen, zuweilen auch von Mäusen und Eidechsen.


title: Rothals-Wassernatter

text: Die Einteilung der Schlangen in giftige und ungiftige Arten ist nicht unproblematisch. So verfügen auch die vermeintlich ungiftigen, so genannten Trugnattern über einen einfachen Giftapparat. Ihre Giftzähne liegen weit hinten im Oberkiefer. Deshalb gilt der Biss dieser Schlangen besonders kleineren Beutetieren, wie z. B. Mäusen und Eidechsen. Für den Menschen ist der Biss, sofern er in den Arm oder das Bein erfolgt, bei den meisten Trugnattern ungefährlich, da hierbei die Giftzähne nicht mit der Haut in Berührung kommen. Lebensgefährliche Vergiftungserscheinungen können jedoch beim Menschen z. B. nach einem Biss der Rothals-Wassernatter in einen Finger auftreten. In einem solchen Fall erwies sich eine Therapie mit Blutaustausch, Erythrozytenkonzentraten, Bolusgaben von Humanfibrinogen und niedrig dosiertem Heparin als erfolgreich, wodurch die ausgeprägte hämorrhagische Diathese beherrscht werden konnte. Nach ca. vier bis fünf Wochen normalisierten sich die hämostaseologischen Befunde. Die meisten Bestandteile des Gifts sind unbekannt, es sind jedoch offensichtlich Toxine mit einer Einwirkung auf die Blutgerinnung enthalten. An der Bissstelle kommt es zu lokalen Schmerzen, Schwellungen, Blutungen und Blasenbildungen. Allgemeine Anzeichen sind Kopfschmerzen, Übelkeit, Erbrechen, abdominelle Schmerzen, Durchfall, Krämpfe, Schwindel und Kreislaufstörungen bis zum Kollaps. Typisch ist eine Koagulopathie. Gemäß Angaben des Japan Snake Institute wird Anti-Yamakagashi Antivenom als Antivenin verwendet.


title: Rothals-Wassernatter

text: Die Rothals-Wassernatter wird in Indien im Wild Life Protection Act, 1972 in Kategorie IV geführt, was bei Verstößen Strafen nach sich zieht, die jedoch wesentlich geringer ausfallen als bei Verstößen der mit absolutem Schutz geführten Arten in den Kategorien I und II.


title: Rothals-Wassernatter

text: Von der Weltnaturschutzorganisation IUCN wird die Rothals-Wassernatter als „"Least Concern" = nicht gefährdet“ klassifiziert.


title: Tony DiSpigna

text: Tony DiSpigna (* 6. Dezember 1943 in Forio auf Ischia) ist ein italienisch-US-amerikanischer Schriftdesigner, Kalligraf und Typograf.


title: Tony DiSpigna

text: Antonio „Tony“ DiSpigna emigrierte als junger Mann nach Brooklyn, New York City. Er absolvierte ein Studium am Pratt Institute und stieg bei der Agentur "Bonder & Carnase" in das Berufsleben ein. Ab 1969 arbeitete er bei der Designagentur "Lubalin, Smith, Carnase Inc." 1973 gründete er seine eigene Firma, die "Tony DiSpigna Inc." DiSpigna arbeitete zudem für die International Typeface Corporation.


title: Tony DiSpigna

text: Er lehrte an der School of Visual Arts, am New York Institute of Technology und am Pratt Institute.


title: Tony DiSpigna

text: Internationale Anerkennung erlangte er für seine Schriftentwürfe sowie für typografische Designs und Logos. Er knüpfte an die Tradition der geschäftlichen Schreibschrift an, belebte die Spencer-Schrift neu und entwickelte sie weiter. DiSpigna gestaltete Unternehmensschriftarten (unter anderem für die The Coca-Cola Company und die Louis Dreyfus Company).


title: Tony DiSpigna

text: Bekannte, von DiSpigna entworfene Schriftarten sind "ITC Serif Gothic" (1972 mit Herb Lubalin). "ITC Lubalin Graph" (1974 mit Herb Lubalin) und "ITC Korinna" (1974 mit Ed Benguiat).


title: Tony DiSpigna

text: Die Dokumentation "Imported from Brooklyn" (Regie: Josh A. Kapusinski, Produktion: Douglas Davis) handelt von Tony DiSpigna und seiner 50-jährigen Arbeit als Grafikdesigner. 2020 wurde der Film mit dem Emmy ausgezeichnet.


title: San Flaviano (Recanati)

text: San Flaviano ist eine römisch-katholische Kirche in Recanati in der italienischen Region Marken. Die Konkathedrale des Bistums Macerata-Tolentino-Recanati-Cingoli-Treia ist Flavianus von Ricina gewidmet. Der Dom von Recanati wurde im 13. Jahrhundert nach Errichtung des mit Unterbrechungen bis 1986 existierenden Bistums Recanati erbaut und am 12. Juni 1805 von Papst Pius VI. in den Rang einer Basilica minor erhoben. 1940 wurde die Kirche zum italienischen Nationaldenkmal erklärt.


title: San Flaviano (Recanati)

text: Von der ursprünglichen Kirche vermutlich aus dem 10. Jahrhundert sind nur Spuren in der heutigen Krypta erhalten. Die Widmung Flavianus an den ersten Bischof der römischen Vorgängerstadt Helvia Recina könnte sich auch auf den Patriarchen Flavianus von Konstantinopel bezogen haben, von dem eine Reliquie aus Giulianova in der Kathedrale aufbewahrt wird. Zu Beginn des 13. Jahrhunderts wurde eine neue Kirche gebaut, die dann von Kardinal Angelo da Bevagna zwischen 1389 und 1412 wieder aufgebaut wurde. Die dreischiffige Basilika wurde immer wieder überarbeitet und verschönert: von besonderem Wert ist die Kassettendecke, die 1620 eingeführt wurde. Die Apsis wurde 1650 mit Stuck und Fresken geschmückt: Bei dieser Gelegenheit wurden das Martyrium von St. Flavianus, das Martyrium von St. Paolina, die Verkündigung, die Übersetzung des Heiligen Hauses Loreto und die Geburt der Jungfrau Maria dargestellt. Die beiden Orgeln wurden von Inzoli für die Heilig-Herz-Kirche in Macerata gebaut und 1995 von Alessandro Girotto übertragen, der sie in die historische Orgelgehäuse von Nacchini di Destra einfügte: Die Fassadenstäbe sind von Nacchini, der einzige Teil des Gehäuses, der erhalten wurde, und auf der linken Seite Vegezzi Bossi. 1995 beauftragte Lauro Cingolani die Installation des neuen, dreimanualigen Spieltischs mit digitaler Übertragung, um beide Orgeln aus dem Chor zu spielen.


title: San Flaviano (Recanati)

text: Mehrere Bischöfe aus Recanate sind in der Krypta begraben. Weiterhin befinden sich in der Kathedrale den Sarkophage von Bischof Nicole dall'Aste da Forlé, der den Bau der großen Basilika des Heiligen Hauses Loreto veranlasste, und von Papst Gregor XII., dem letzten Papst, der nicht in Rom begraben wurde.


title: San Flaviano (Recanati)

text: Angrenzend an die Basilika befindet sich der alte Bischofspalast, in dem nach Jahrzehnten der Vernachlässigung seit 1957 das Diözesanmuseum untergebracht ist.


title: Wilhelm von Goerne

text: Georg Wilhelm von Goerne, auch von Görne (* 28. März 1869 in Wallbruch bei Deutsch-Krone; † 8. April 1941 ebenda) war ein preußischer Oberst und ehrenhalber Generalmajor der Wehrmacht. Er war Träger des Pour le Mérite mit Eichenlaub.


title: Wilhelm von Goerne

text: Wilhelm von Goerne entstammt dem Adelsgeschlecht von Goerne. Er war ein Sohn von Georg Adalbert Wilhelm von Goerne (1819–1889) und seiner Frau Mathilde Ernestine Luise Emilie Tosca (Toska) Ida (1845–1929), Tochter von August Bernhard Rochus von Rochow (1810–1878).


title: Wilhelm von Goerne

text: In der Armee wurde Wilhelm von Goerne als Secondeleutnant (Beförderung 15. Januar 1889) 1895 als Adjutant des II. Bataillons im 1. Garde-Regiment zu Fuß eingesetzt. Erst erfolgte am 30. Mai 1896 seine Beförderung zum Oberleutnant und dann am 12. September 1902 zum Hauptmann. 1905 war er Kompaniechef im Regiment. 1911 wechselte er von hier als Major (Beförderung 20. März 1911) zur 1. Garde-Division und wurde dort ebenfalls Adjutant.


title: Wilhelm von Goerne

text: Von Anfang 1915 war er mit einer Unterbrechung im April 1915 bis 20. Juni 1915 Kommandeur des Infanterie-Regiments 25. Später wurde er Kommandeur der Reserve-Infanterieregiment 261 bei der 79. Reserve-Division. Mit dieser nahm er im April 1917 an der Frühjahrsschlacht bei Arras teil und konnte sich auszeichnen. Hierfür erhielt er am 20. Mai 1917 das Pour le Mérite verliehen. In gleicher Position führte er im August 1918 das Regiment in der Abwehrschlacht zwischen Somme und Oise und erhielt am 30. August 1918 nun als Oberst das Eichenlaub zum Pour le Mérite.


title: Wilhelm von Goerne

text: Zum Jubiläum der Tannenbergschlacht wurde Goerne am 27. August 1939 zum Charakter des Generalmajors befördert.


title: Wilhelm von Goerne

text: Am 5. Juni 1893 heiratete er in Potsdam Frieda Dorothe Auguste Rabe von Pappenheim (1870–1945), Tochter des Generalmajors Gottfried August Maximilian Rabe von Pappenheim (1842–1874) und seiner Frau Gertrude, geb. von Goßler (1847–1888). Ihr gemeinsamer Sohn Eberhard Georg (* 1897) wurde 1940 in der Tötungsanstalt Grafeneck im Rahmen des NS-Euthanasieprogramms vergast. Wilhelm von Goerne wurde mitgeteilt, dass sein Sohn an einer Mittelohrentzündung gestorben sei.


title: Wilhelm von Goerne

text: Goerne war Reichsritter des Johanniterordens.


title: Wilhelm von Goerne

text: Bis 1911 hatte erverliehen bekommen.


title: Didier Le Bret

text: Didier Le Bret (* 25. März 1963 in Paris) ist ein ehemaliger französischer Diplomat, der seit 2016 für die Beratungsfirma "ESL & Network" arbeitet. Er war nationaler Koordinator der französischen Geheimdienste, Leiter des Krisen- und Unterstützungszentrums des Außenministeriums und französischer Botschafter in Haiti.


title: Didier Le Bret

text: Le Bret wurde als Sohn eines Architekten und einer Bankangestellten geboren. Er hat einen Master-Abschluss in klassischer Literatur, ein Diplom des Instituts für politische Studien in Lyon ("Sciences Po Lyon") und ein Diplom für weiterführende Studien (französische Sprache, Literatur und Zivilisationen) der Universität Lyon II.


title: Didier Le Bret

text: Le Bret begann seine Laufbahn mit einer Tätigkeit in der Europaabteilung des Außenministeriums (1991 bis 1993), bevor er als 3. (ab 1994 als 2.) Sekretär an die Botschaft in Moskau entsandt wurde (1993 bis 1996). Er wechselt 1996 als 1. Sekretär an die Botschaft in Vilnius. Ab 1998 war er an der Ständigen Vertretung Frankreichs bei den Vereinten Nationen in New York tätig.


title: Didier Le Bret

text: Zurück im Außenministerium ("Quai d'Orsay") wurde er der Abteilung für internationale Zusammenarbeit und Entwicklung zugeteilt, wo er von 2002 bis 2005 stellvertretender Referatsleiter für Fragen des Films und der audiovisuellen Medien war.


title: Didier Le Bret

text: Es schloss sich eine Verwendung als 2. Botschaftsrat (Entwicklungszusammenarbeit und kulturelle Angelegenheiten) an der Botschaft in Dakar (2005 bis 2007) an. Von dort aus kehrte Le Bret erneut nach Paris zurück, um im Büro des Staatssekretärs für Entwicklungszusammenarbeit und Fragen der Frankophonie zunächst als Botschaftsrat, dann als stellvertretender Leiter (2007 bis 2009) zu wirken.


title: Didier Le Bret

text: Mit Verordnung vom 29. September 2009 wurde Le Bret zum außerordentlichen und bevollmächtigten Botschafter Frankreichs in der Republik Haiti ernannt. Er erlebte das verheerende Erdbeben vom 12. Januar 2010 in Port-au-Prince mit. Obwohl die Kanzlei der Botschaft wie auch die Residenz des Botschafters weitestgehend zerstört wurden, blieb er unverletzt und koordinierte für Monate die bedeutsamen Rettungs-, Hilfs- und Wiederaufbaubeiträge der ehemaligen Kolonialmacht.


title: Didier Le Bret

text: Es folgte eine Verwendung als Leiter des Lage. und Krisenzentrums im Pariser Außenministerium im Rang eines Botschafters von 2013 bis 2015.


title: Didier Le Bret

text: Per Kabinettsbeschluss vom 3. Juni 2015 wurde Le Bret zum nationalen Koordinator der französischen Geheimdienste (Inland, Ausland, Militär, Zoll).


title: Didier Le Bret

text: Am 24. Juli 2016 wurde bekannt, dass Le Bret seinen Posten als Geheimdienstkoordinator verlässt, um in die Politik zu wechseln. Er kandidierte bei den Parlamentswahlen 2017 im 9. Wahlbezirk der Auslandsfranzosen (Nord- und Westafrika) für die Parti Socialiste. Mit knapp 12 % der Stimmen lag er nur auf dem 4. Platz und unterlag.


title: Didier Le Bret

text: Nach seiner diplomatischen Karriere und dem gescheiterten Einstieg in die Politik wechselte Le Bret zum Wirtschaftsnachrichtendienst "ESL & Network", einer Firma, die Militärdiktaturen wie Kamerun zu ihren Kunden zählt: Dass ein ehemaliger Diplomat, der Zugang zu vertraulichen militärischen Informationen hatte, nun „seine Erfahrungen und sein Adressbuch für ausländische Firmen und Staaten verkauft“, hat in den Medien empörte Reaktionen hervorgerufen.


title: Didier Le Bret

text: Le Bret ist Vater von drei Kindern aus einer früheren Ehe.


title: Didier Le Bret

text: Am 31. August 2014 machten Le Bret und Mazarine Pingeot (Tochter des ehemaligen Präsidenten François Mitterrand) ihre Beziehung implizit „offiziell“, indem sie gemeinsam öffentlich auf der Messe "La Forêt des livres" in Chanceaux-près-Loches auftraten. Sie heirateten am 1. Juli 2017 in Paris in Anwesenheit von François Hollande und Julie Gayet.


title: Pınargözü-Höhle

text: Die Pınargözü-Höhle () liegt rund 11 km westlich der Stadt Yenişarbademli in der Provinz Isparta im Südwesten der Türkei. Der Höhleneingang liegt an den Hängen des Dedegöl Dağı auf einer Höhe von 1550 m NHN in der bewaldeten Region des Nationalparks Kızıldağ. Aus dem Höhleninneren ergießt sich ein Fluss. Durch die Höhlenöffnung weht aufgrund des Kamineffekts ein konstanter Wind von bis zu 166 km/h.


title: Pınargözü-Höhle

text: Aufgrund der zahlreichen Wasserfälle, überfluteten Passagen und Siphons gilt die Höhle als äußerst schwierig zu erkunden. Sie ist daher nicht öffentlich zugänglich und darf nur von Fachleuten mit entsprechender Höhlenausrüstung betreten werden.


title: Pınargözü-Höhle

text: Die Höhle wurde 1964 von Temuçin Aygen entdeckt. Sein kurzer Streifzug mit der Speläologischen Gesellschaft der Türkei in die Höhle wurde durch eine überflutete Passage direkt nach dem Eingang gestoppt. Ein Team französischer Speläologen des "Spéléo-Club de Paris", der mit örtlichen türkischen Höhlenforschern zusammenarbeitete, betrat als erstes die eigentliche Höhle. Erste Erkundungen unternahmen die Teammitglieder J. L. Pintaux und Doniat im August 1965. Im August 1968 wagten sich Claude Chabert und Michel Bakalowicz vom Spéléo-Club de Paris in Begleitung von Michael Clarke von der British Speleological Association als zweite Gruppe an der „Eintrittswanne“ vorbei. Sie erkundeten das Innere weiter und dokumentierten den ersten Wasserfall in der Höhle, bevor sie an ein englisches Team der Chelsea Speleological Society übergaben, das bis dahin ungefähr 900 m Galerien erkundete, bis sie durch einen anderen überfluteten Durchgang bei 80 m über dem Eingang zu einem Stop gezwungen wurden. Das englische Team kehrte im August 1969 zurück und drang ungefähr 1600 m in das Höhleninnere vor.


title: Pınargözü-Höhle

text: Im August 1970 gelang es dem französischen Alpenverein zusammen mit Clarke, dem unterirdischen Fluss rund 3220 m in die Höhle zu folgen, bis sie von einem Wasserfall gestoppt wurden. Clarke kehrte im August 1971 mit dem Club Alpin Français zurück, diesmal zusammen mit Mitgliedern der Speläologischen Gesellschaft der Türkei. Diese Gruppe folgte dem Fluss durch Galerien, bevor sie an einem 15 m tiefen Brunnen anhielten. Zu diesem Zeitpunkt waren 4685 m in der Pınargözü-Höhle dokumentiert. Im September 1975 entdeckte und erkundete der Red Rose Cave & Pothole Club einen Seitengang. Ein fünfköpfiges Team der Speläologischen Gesellschaft der University of Bristol drang kurz danach in die Höhle vor. Diese Mannschaft tauchte durch einen 7 m langen Siphon am Ende der Höhle, konnte aber den folgenden 18 m hohen Wasserfall nicht überwinden.


title: Pınargözü-Höhle

text: Mitte der 1970er Jahre waren rund 5275 m dokumentiert. Über 100 einzelne Höhlen waren kartiert worden. Im August 1987, 1988 und 1989 versuchte ein Team der Französischen Föderation für Speläologie, weiter in die Höhle vorzudringen. Auf ihrer letzten Reise im Jahr 1989 gelang es ihnen, den Wasserfall zu besteigen, den das Team der Universität Bristol nicht erklimmen konnte. Während dieser Expeditionen wurden insgesamt 4 km neue Höhlengänge erkundet und 2,4 km neue Galerien vermessen.


title: Pınargözü-Höhle

text: Anfang der 1990er Jahre wurde davon ausgegangen, dass die Höhle bis zu 12 km lang sei. Im Jahr 2011 gab ein französisches Team an, die Höhle auf eine Länge von mehr als 16 km vermessen zu haben.


title: Pınargözü-Höhle

text: Im Jahr 2011 startete die türkische Regierung ein Projekt mit dem Titel "Kızıldağ Milli Parkı Mağaralarının Araştırılması Projesi" (dt.: "Projekt zur Untersuchung der Höhlen des Kızıldağ-Nationalparks"), dessen Ziel es war, die Höhlen im Park zu katalogisieren und zu untersuchen, insbesondere die Pınargözü-Höhle. Ursprünglich sollte das Projekt bis 2014 dauern, aber aufgrund der extremen Schwierigkeiten, die Höhle zu erkunden, führte das 12-köpfige Team noch 2015 Vermessungen durch. Im August 2015 erklärte Projektmanager Selim Erdoğan, dass die Schätzung des französischen Teams von 16 km nicht bewiesen sei. Sein Team war bis zu 10,5 km in die Höhle vorgedrungen. Die volle Ausdehnung der Pınargözü-Höhle ist bis heute noch nicht bekannt.


title: Pınargözü-Höhle

text: Die Pınargözü-Höhle liegt in der Karstregion des westlichen Taurusgebirges, das ungefähr 40.000 km² umfasst. Der Karst besteht aus Kalkstein aus dem Trias. Aufgrund der Porosität des Kalksteins gilt die Region als sehr höhlenreich. Die Schätzungen für die Anzahl der Höhlen in der Region variieren stark. Das Türkiye Arkeolojik Yerleşmeleri Projesi (TAY) geht von etwas mehr als 2.400 Höhlen in der Region aus, während das türkische Ministerium für Kultur und Tourismus die Anzahl auf 20.000 schätzt. Die Pınargözü-Höhle ist größtenteils horizontal angelegt, mit zahlreichen vertikalen Kaminen und Kaskaden zwischen horizontalen Galerien und Passagen. Insgesamt erhebt sich die Höhle bis auf eine Höhe von ungefähr 720 m über ihrem Eingang, der sich auf 1550 m NHN befindet.


title: Pınargözü-Höhle

text: Durch die Pınargözü-Höhle fließen große Mengen Wasser. Die Höhle gilt als Abflusshöhle, da das Wasser aus einer Quelle im Inneren aus der Höhlenmündung fließt. Der Ursprung der Quelle ist noch nicht lokalisiert, über der Höhle liegen allerdings semi-permanente Schneefelder und ein großer Kar- oder Gletschersee.


title: Pınargözü-Höhle

text: Die Höhle enthält eine Reihe von großen Wasserfällen, Teichen, Tropfstein- und Sumpfbecken sowie Siphons. Die Durchflussrate schwankt mit der Jahreszeit von über 700 Litern pro Sekunde bis zu etwa 500 bis 600 Litern pro Sekunde während der trockeneren Sommersaison. Aus diesem Grund kann die Höhle nur im Sommer erkundet werden. Die Wassertemperatur liegt das ganze Jahr über bei 4 bis 5 °C. Die Lufttemperatur im größten Teil des Höhlensystems beträgt rund 5 °C.


title: Pınargözü-Höhle

text: Der Wind an der Höhlenmündung beträgt bis zu 160 km/h. Dieser Windzug entsteht durch den Kamineffekt, bei dem Temperaturunterschiede zwischen Öffnungen in höheren und niedrigeren Lagen zu starken Windböen führen.


title: Mellatz

text: Mellatz (westallgäuerisch "Mellats") ist ein Dorf der Gemeinde Opfenbach im Landkreis Lindau und Teil der Region Westallgäu. Mellatz liegt an der Bundesstraße 32.


title: Mellatz

text: Bereits in der römischen Kaiserzeit befand sich im heutigen Ort ein Burgus an der Römerstraße Kempten–Bregenz.


title: Mellatz

text: Mellatz wurde erstmals im Jahr 1340 als "ze Mellhartz" urkundlich erwähnt. Der Ortsname stammt vom Personennamen "Ellhart" bzw. "Ellinwart" ab. 1769 fand die Vereinödung in Mellatz mit zwei Teilnehmern statt. 1903 wurde die Lourdeskapelle auf dem Fundament des Wachturms des römischen Burgus erbaut. 1928 bezogen Comboni-Missionare ein Haus in Mellatz und bauten im Jahr 1958 auf der "Mellatzer Höhe" ein neues Missionshaus mit großer Kapelle.


title: Mellatz

text: Siehe auch: Liste der Baudenkmäler in Mellatz


title: Lorène Bazolo

text: Lorène Dorcas Bazolo (* 4. Mai 1983 in Brazzaville) ist eine portugiesische Sprinterin kongolesischer Herkunft, die seit 2016 für Portugal startberechtigt ist.


title: Lorène Bazolo

text: Erste internationale Erfahrungen sammelte Lorène Bazolo im Jahr 2009, als sie bei der Sommer-Universiade in Belgrad im 200-Meter-Lauf bis in das Halbfinale gelangte und dort mit 25,24 s ausschied. Anschließend startete sie bei den Spielen der Frankophonie in Beirut und schied dort mit 12,29 s und 12,29 s jeweils in der ersten Runde über 100 und 200 Meter aus. Im Jahr darauf gelangte sie bei den Afrikameisterschaften in Nairobi über beide Distanzen bis in das Halbfinale und schied dort mit 12,08 s und 24,61 s aus. 2011 erreichte sie bei den Studentenweltspielen in Shenzhen über 100 und 200 Meter das Viertelfinale und schied dort mit 12,05 s bzw. 24,47 s aus. Daraufhin nahm sie an den Afrikaspielen in Maputo teil und scheiterte dort im 100-Meter-Lauf mit 12,50 s im Vorlauf und schied über 200 Meter mit 24,31 s im Halbfinale aus. 2012 klassierte sie sich bei den Afrikameisterschaften in Porto-Novo mit 11,86 s auf dem siebten Platz über 100 Meter und schied über 200 Meter mit 24,36 s im Halbfinale aus. Dank einer Wildcard konnte sie anschließend bei den Olympischen Spielen in London starten, kam dort mit 11,90 s aber nicht über die Vorrunde hinaus. 2013 schied sie bei den Spielen der Frankophonie in Nizza mit 12,39 s im Vorlauf über 100 Meter aus und vertrat damit letztmals die Republik Kongo bei einer internationalen Meisterschaft.


title: Lorène Bazolo

text: Nach ihrer Einbürgerung nach Portugal 2016 verbesserte sie auf Anhieb den Landesrekord über 100 Meter auf 11,21 s und qualifizierte sich damit für die Olympischen Spiele in Rio de Janeiro, bei denen sie mit 11,43 s in der ersten Runde ausschied und auch über 200 Meter kam sie mit 23,01 s nicht über den Vorlauf hinaus. Im Jahr darauf startete sie bei den Halleneuropameisterschaften in Belgrad im 60-Meter-Lauf und schied dort mit 7,51 s im Halbfinale aus. Im August nahm sie über 200 Meter an den Weltmeisterschaften in London teil, schied dort aber mit 23,85 s im Vorlauf aus. 2018 schied sie bei den Hallenweltmeisterschaften in Birmingham mit 7,39 s in der ersten Runde über 60 Meter aus und im August schied sie bei den Europameisterschaften in Berlin mit 11,46 s bzw. 23,80 s jeweils im Halbfinale über 100 und 200 Meter aus. 2019 schied sie bei den Halleneuropameisterschaften in Glasgow mit 7,35 s im Halbfinale über 60 Meter aus und anschließend erreichte sie bei den Europaspielen in Minsk nach 11,47 s Rang vier über 100 Meter. Ende September scheiterte sie dann bei den Weltmeisterschaften in Doha mit 11,51 s in der Vorrunde über 100 Meter. 2021 schied sie dann auch bei den Halleneuropameisterschaften in Toruń mit 7,40 s im Vorlauf über 60 Meter aus. Ende Juni verbesserte sie in Salamanca den portugiesischen Landesrekord auf 11,17 s und kurz darauf in Castellón auf 11,15 s und schaffte damit die Qualifikation für die Olympischen Sommerspiele in Tokio, bei denen sie mit 11,31 s in der ersten Runde über 100 m ausschied, während sie über 200 m bis in das Halbfinale gelangte, in dem sie mit 23,20 s ausschied. Kurz darauf steigerte sie in La Chaux-de-Fonds den Landesrekord über 100 m auf 11,10 s sowie im 200-Meter-Lauf auf 22,64 s.


title: Lorène Bazolo

text: In den Jahren von 2016 bis 2021 wurde Bazolo jedes Jahr portugiesische Meisterin im 100-Meter-Lauf sowie 2016 und 2017 sowie von 2019 bis 2021 auch über 200 m. Zudem wurde sie von 2017 bis 2019 sowie 2021 Hallenmeisterin über 60 Meter und 2018 über 200 Meter.


title: Europäischer Kammerchor Köln

text: Der Europäische Kammerchor Köln ist ein gemeinnütziger Kammerchor, gegründet 2006 und seit Anbeginn künstlerisch geleitet von Michael Reif.


title: Europäischer Kammerchor Köln

text: Zum Repertoire des Projektchores gehört vor allem a-cappella-Gesang im Spannungsfeld von alter und neuer Musik. Durchgeführt werden sechs bis acht Projekte jährlich, die sich auch unbekannten Werken mit zeitgenössischen Komponisten zuwenden, darunter häufig Kompositionsaufträge. Uraufgeführt wurden etwa Werke von Michael Ostrzyga, Harald Weiss, Michael Villmow und Wulfin Lieske. International beachtet wurde ihre Aufnahme italienischer Opernarien gemeinsam mit Concerto Köln und der Sopranistin Natalie Dessay.


title: Europäischer Kammerchor Köln

text: Die Mitglieder des Chores stammen aus dem Raum Köln und dem angrenzenden Ausland. Der Chor betreibt ein Facebook-Profil sowie einen YouTube-Kanal und ist Mitglied im Verband Deutscher Konzertchöre (Landesverband Nordrhein-Westfalen) VDKC.


title: Türksat 5A

text: Türksat 5A ist ein kommerzieller Kommunikationssatellit des türkischen Satellitenbetreibers Türksat.


title: Türksat 5A

text: Gemäß einer im September 2011 unterzeichneten Vereinbarung wurde der Satellit von Türksat und der Turkish Aerospace Industries (TAI) entwickelt. Er wurde in der Türkei von der TAI in einem neu eingerichteten türkischen Satellitenmontage-, Integrations- und Testzentrum (; UMET) in Ankara mit 20 % einheimischer Technologie montiert, außerdem an Airbus-Standorten in Großbritannien und Frankreich. Im Frühjahr 2013 berichteten Medien, dass die japanische Mitsubishi Electric (MELCO), welche die Satellitenplattform für die Satelliten Türksat 4A und Türksat 4B geliefert hatte, mit dem DS2000 auch den Satellitenbus für den Türksat 5A liefern wird. Am 6. November 2017 erläuterte Ahmet Arslan, der damalige Minister für Verkehr und Infrastruktur der Türkei jedoch, dass Airbus Defence and Space die Satellitenplattform auf Grundlage des dreiachsenstabilisierten Eurostar E3000EOR liefern würde, der einen elektrischen Hallantrieb zur Aufrechterhaltung des Orbits verwendet. Man hatte sich für Airbus entschieden, weil die Firma nicht nur ein preisgünstiges Angebot abgegeben, sondern ein Maximum an türkischer Beteiligung an dem Projekt vorgesehen hatte.


title: Türksat 5A

text: Die Trägerrakete startete am 8. Januar 2021 um 02:15:00 UTC vom Space Launch Complex 40 der Cape Canaveral Space Force Station in Florida. Türksat 5A wird bei 31° Ost in eine geostationäre Umlaufbahn gebracht, um Telekommunikations- und Fernsehdienste in der Türkei, Europa, Zentralasien, dem Nahen Osten und Afrika anzubieten.


title: Türksat 5A

text: Das Startgewicht betrug 3500 kg. Die erwartete Betriebsdauer im Orbit beträgt 15 Jahre, nach Aussagen von Airbus werden es der elektrische Antrieb von Türksat 5A allerdings ermöglichen, seine Position im Orbit für mehr als 30 Jahre beizubehalten. Kurz nach dem Start gab Türksat bekannt, dass der Satellit in eine ordnungsgemäße Umlaufbahn eingetreten sei und das Signal vom Satelliten 35 Minuten nach dem Absetzen von der türkischen Bodenstation empfangen worden sei. Es dauerte vier Monate, bis der Satellit seine geostationäre Position bei 31° Ost erreichte. Der Satellit, der über eine Stromversorgung von 12 kW verfügt, sendet mit 42 Transpondern im K-Band.


title: Türksat 5A

text: Am 29. Oktober 2020 kam es zu Protesten von armenischen Exilanten vor dem Hauptquartier des Startanbieters SpaceX in Hawthorne, die sich gegen den Start des Satelliten richteten. Türksat 4B war eingesetzt worden, um bewaffnete TAI-Anka-Drohnen zu steuern. In Bergkarabach, Syrien, Libyen und weiteren Ländern waren die Drohnen im Einsatz des türkischen Militärs.


title: Lakshman Jhula

text: Lakshman Jhula ist eine ca. 140 Meter lange eiserne Fußgänger-Hängebrücke über den heiligen Fluss Ganges in Rishikesh im Norden Indiens. Die Brücke ist ein bekanntes Wahrzeichen der Stadt, liegt aber etwa sechs Kilometer vom Bahnhof entfernt, wo sie das Dorf Tapovan mit der Siedlung Lakshman Jhula verbindet. Die Brücke ist in einem baufälligen Zustand und soll durch einen Neubau ersetzt werden.


title: Lakshman Jhula

text: Die Brücke befindet sich angeblich an der Stelle, wo nach einer Legende Lakshmana, der jüngere Bruder von Rama den Ganges mit einem Juteseil überquerte. An der Stelle stand im 19. Jahrhundert eine Hängebrücke aus Juteseilen, die 1889 durch eine etwa 100 m lange Hängebrücke aus Stahlseilen ersetzt wurde. Diese wurde im Oktober 1924 durch ein Hochwasser weggeschwemmt und 1939 durch die heutige Brücke ersetzt.


title: Laurentiuskirche (Głuchołazy)

text: Die Kirche St. Laurentius (poln. "Kościół Św. Wawrzyńca") ist eine römisch-katholische Kirche in der schlesischen Stadt Głuchołazy (). Das Gotteshaus steht in der östlichen Altstadt an der ul. Kościelna. Die Kirche ist die Hauptkirche der Pfarrei St. Laurentius ("Parafia św. Wawrzyńca") in Głuchołazy.


title: Laurentiuskirche (Głuchołazy)

text: An der Stelle der heutigen Laurentiuskirche stand bereits im Mittelalter ein Gotteshaus. Dieser Bau entstand in der zweiten Hälfte des 13. Jahrhunderts und wurde 1285 erstmals erwähnt. Dieser Bau wurde 1428 während der Hussitenkriege zerstört. Zwischen 1442 und 1450 erfolgte der Wiederaufbau mit einer Erweiterung des Chors. Der heutige Kirchenbau stammt aus dem Jahr 1729 und entstand auf Initiative des Breslauer Bischofs Franz Ludwig von Pfalz-Neuburg. Architekt war Johann Töpper. Vom Vorgängerbau blieben die Doppelturmfassade sowie das frühgotische Säulenportal erhalten.


title: Laurentiuskirche (Głuchołazy)

text: 1884 erfolgte eine Aufstockung der Glockentürme. 1907 entstanden die neobarocken Turmhelme nach einem Entwurf des Berliner Architekten Hans Poelzig.


title: Laurentiuskirche (Głuchołazy)

text: Seit 1950 steht das Kirchengebäude unter Denkmalschutz.


title: Laurentiuskirche (Głuchołazy)

text: Die Emporen-Hallenkirche steht auf rechteckigem Grundriss und besitzt ein dreijochiges Langhaus mit zahlreichen Kapellen im barocken Stil. Das Querhaus besitzt ein einheitliches Satteldach. Der dreiseitig geschlossene Chor ist flankiert von niedrigen Nebenräumen. Der Chor und das Langhaus sind im Inneren mit Stichkappentonnen versehen worden. Die innenliegenden Emporen besitzen gebauchte Brüstungen. Die Doppelturmfassade und das Säulenportal stammen aus dem 13. Jahrhundert. Der neobarocke Hauptaltar wurde 1921 geschaffen. Die Kanzel entstand 1653 im Stil der Spätrenaissance. Das Altargemälde Beweinung Christi stammt von Michael Willmann.


title: Jean-Paul de Dadelsen

text: Jean-Paul de Dadelsen (* 20. August 1913 in Straßburg; † 22. Juni 1957 in Zürich) war ein französischer Journalist, Lyriker und Übersetzer aus dem Elsass. Er wird in Frankreich oft als der „protestantische Claudel“ bezeichnet.


title: Jean-Paul de Dadelsen

text: Jean-Paul de Dadelsen war der Sohn eines Notars aus dem Elsass. Seine Mutter stammte aus Colmar. Er verbrachte seine Kindheit bis zum 13. Lebensjahr im elsässischen Dorf Muttersholtz nahe Schlettstatt, wo sein Vater arbeitete. Die Familie väterlicherseits hat deutsche und schweizerische Wurzeln. Es bestehen Verwandtschaftsbeziehungen weiteren Grades zur Familie des deutschen Musikwissenschaftlers Georg von Dadelsen. Jean Paul besuchte bis 1929 das Gymnasium in Mulhouse. Er setzte seine Sekundarschulausbildung am Henner-Kolleg in Altkirch fort. Nachdem er dort sein Abitur nicht bestand, schickten ihn seine Eltern auf das Lycée Louis-le-Grand in Paris.


title: Jean-Paul de Dadelsen

text: 1930 bei Vorbereitungen für sein Universitätsstudium lernte er Léopold Sédar Senghor kennen. Er nahm an Zeichenkursen des elsässischen Malers Robert Breitwieser teil. Er studierte Deutsch und beschäftigte sich intensiv mit den deutschen Romantikern. 1936 wurde er „reçu premier à l’agrégation  d’allemand“. Er erhielt also auf Wettbewerbsbasis als Jahrgangsbester die höchste Lehramtsbefähigung („agrégation“) für das Unterrichtsfach Deutsch. In der Folge übersetzte er bis 1939 mehrere deutschsprachige Autoren, unter anderem Hans Helfritz, Hermann Graf Keyserling, Bernard von Brentano und Ernst Glaeser. Er wurde am "Lycée Saint-Charles" in Marseille zum Lehrer für deutsche Literatur ernannt. Hier lernte er Georges Pompidou kennen, der am gleichen Gymnasium als Lehrer wirkte.


title: Jean-Paul de Dadelsen

text: 1938 wurde er als Dolmetscher in die französische Armee eingezogen. 1940 kämpfte er in einem französischen Panzerverband. Er wurde mit dem Croix de guerre ausgezeichnet. 1941 wurde er zum Gymnasiallehrer in Oran ernannt, wo er sich mit Albert Camus befreundete. Im Dezember 1942 schloss er sich den Streitkräften für ein freies Frankreich unter General de Gaulle in London an. Er wurde im Rang eines Majors zum Dolmetscher der 1. Fallschirmjägerbrigade ernannt. 1943 wurde er Beamter der Kommission des Inneren in der Informationsabteilung der Vorläufigen Regierung General de Gaulles in London. In diesem Jahr heiratete er die Engländerin Barbara Windebank (1913–1992), mit der er zwei Kinder hatte. 1944 nach der Befreiung der Stadt Paris wurde er als Leiter des Informationsministeriums nach Paris entsandt. 1945 trat er in Paris in die Redaktion der von Albert Camus herausgegebenen Zeitschrift Combat ein. Andere führende Mitarbeiter dieser Zeitschrift waren Jean-Paul Sartre, André Malraux, Emmanuel Mounier und Raymond Aron.


title: Jean-Paul de Dadelsen

text: 1946 ging Jean-Paul de Dadelsen als politischer Korrespondent für den "Combat" nach London. Als Camus 1947 den "Combat" verließ, wechselte de Dadelsen bis 1949 als Londoner Korrespondent zur Zeitschrift des Franc-Tireur. Von 1946 bis 1951 präsentierte de Dadelsen für den französischen Dienst der BBC das Wochenformat für aktuelle Angelegenheiten “Les Propos du Vendredi”. Bis 1956 war er Redakteur für die französischen und deutschen Dienste der BBC. 1951 wechselte er zum Centre Européen de la Culture (CEC) nach Genf, wo er mit Denis de Rougemont zusammenarbeitete. Zur selben Zeit fungierte er als Berater von Jean Monnet bei der Etablierung der Europäische Gemeinschaft für Kohle und Stahl in Luxemburg. 1956 wurde er stellvertretender Leiter des Internationalen Presse Institutes in Zürich.


title: Jean-Paul de Dadelsen

text: Im Januar 1957 machten sich erstmals Symptome eines Gehirntumors bei Jean-Paul de Dadelsen bemerkbar. Er starb am 22. Juni 1957 in einer Klinik in Zürich. Die meisten seiner Gedichte wurden erst posthum veröffentlicht. Die Pianistin Anne de Dadelsen-Hanson ist seine älteste Tochter, seine jüngere Tochter Alice de Dadelsen-Asquith wirkte lange bei der Los Angeles Philharmonie und an der Oper von Los Angeles.


title: Jean-Paul de Dadelsen

text: Bewusst dichterisch tätig wurde Jean-Paul de Dadelsen 1952, erst im Alter von 39 Jahren, mit dem Gedicht „Bach en automne“ (1952–1953). Albert Camus veröffentlichte dieses Gedicht in der Nouvelle Revue Française vom November 1955. 1956 erschienen „L’Invocation liminaire de Jonas“. 1957 veröffentlichte er „La dernière nuit de la pharmacienne“. Im Juli 1957 erschienen in Preuves „Trois Poèmes“, die drei Gedichte: „Dépassé.Provisoirement“, „Dernière nuit de la pharmacienne“ und „Amérique du Sud, hauts-plateaux, guitare“. 1959 erschien "Peupliers et trembles" in den Cahiers des Saisons. 1961 erschien "Bénédiction" in der Nouvelles Revue Française. Ein erster Sammelband aus der unvollendeten Gedichtserie „Jonas“, wurde 1962 von François Duchêne, einem Kollegen und Freund von Jean Monnet, bei Gallimard veröffentlicht. Im Vorwort äußerte sich der französische Schriftsteller Henri Thomas über den Dichter Jean-Paul de Dadelsen: „Er folgt niemandem. Es gibt nichts entsprechendes in unserer Literaturwissenschaft. Weder Terroristen noch Rhetoriker werden von ihm profitieren. Wir müssen immer daran denken, dass das poetische Genie über unser konformistisches Denken einfach lacht. Wenn es aus heiterem Himmel zuschlägt, will es uns nicht überraschen. Es will uns nur zu verstehen geben, dass es ist.“


title: Jean-Paul de Dadelsen

text: Frühe poetische Texte aus der Jugend de Dadelsens sind in dem Band „La beauté de vivre, Poèmes et lettres à l’oncle Eric“ zusammen mit den Briefen von 1929 bis 1936 an „Oncle Eric“, den Mann der Schwester seiner Mutter, veröffentlicht. Eine der Quellen seiner dichterischen Inspiration war für den in eine praktizierende lutherische Familie Hineingeborenen die Bibel (siehe „Jonas“, „Bach en automne“, „La femme de Loth“). Das Elsass und die Landschaften seiner Kindheit, das Ried und der Sundgau prägten seine poetische Sensibilität („Jonas“, „Bach en automne“, „Goethe en Elsass“, „Cinq étapes d'un poème“). Jean-Paul de Dadelsen übersetzte die elsässischen Gedichte von Nathan Katz ins Französische. Als Deutsch-Lernender schätzte er aufs Höchste die Literatur von Johann Wolfgang von Goethe und Friedrich Schlegel.


title: Jean-Paul de Dadelsen

text: Seine Drehbücher für BBC-Sendungen zum Thema Krieg („Ombre“) und zu Europa („Straßburg“, „Acte de Naissance“, „Y at-il une Europe?“, „La vocation de l’Angleterre“), sowie sein Gedicht „Les Ponts de Budapest“ über die ungarische Revolution von 1956 gegen die Unterdrückung durch die UdSSR zeigten de Dadelsen als einen Menschen, der persönlich Verantwortung für das Schicksal Europas übernahm.


title: Jean-Paul de Dadelsen

text: Obwohl seine poetischen Werke für die Menschen um ihn herum offensichtlich wurden, erfolgte die Anerkennung seines dichterischen Genies erst posthum. Er schrieb hauptsächlich in französischer Sprache. Er schrieb aber auch auf Deutsch (für die BBC) und in englischer Sprache („Stone in Vence“, „Prospect of Pisa“).


title: Westaustralischer Pinzettfisch

text: Der Westaustralische Pinzettfisch ("Chelmon marginalis") ist eine Art aus der Familie der Falterfische.


title: Westaustralischer Pinzettfisch

text: Der Westaustralische Pinzettfisch erreicht eine maximale Länge von 18 Zentimetern.


title: Westaustralischer Pinzettfisch

text: Der Fisch hat einen weißen, hochrückigen und seitlich abgeflachten Körper. Dieser wird von drei gelb bis orangefarbenen vertikalen Bändern überzogen, die in Richtung Schwanzflosse breiter werden. Sowohl das erste Band, welches über den Kopf des Fisches durch dessen Auge verläuft, als auch das zweite Band, welches über den Ansatz der Brustflosse verläuft, weisen schwarze Ränder auf. Das dritte Band verläuft nahe dem Ansatz der Schwanzflosse.


title: Westaustralischer Pinzettfisch

text: Juvenile Westaustralische Pinzettfische weisen ein viertes orangefarbenes Band auf dem hinteren Teil des Körpers sowie einen schwarzen Augenfleck auf, der die Fische vor Fressfeinden schützt. Im Verlauf der Entwicklung zum ausgewachsenen Westaustralischen Pinzettfisch verblassen sowohl das genannte Band als auch der Augenfleck zunehmend, bis sie schließlich vollständig verschwinden.


title: Westaustralischer Pinzettfisch

text: Vom sehr ähnlichen Kupferstreifen-Pinzettfisch ("Chelmon rostratus") unterscheiden sich ausgewachsene Westaustralische Pinzettfische dadurch, dass ihnen das bei Kupferstreifen-Pinzettfischen vorhandene Band auf der Mitte des Körpers fehlt.


title: Westaustralischer Pinzettfisch

text: Der Westaustralische Pinzettfisch ist in den marinen Gewässern Nordaustraliens verbreitet: Vom westaustralischen Houtman-Abrolhos-Archipel über den Golf von Carpentaria bis zum nördlichen Great Barrier Reef.


title: Westaustralischer Pinzettfisch

text: Der Westaustralische Pinzettfisch kommt sowohl in Küstenriffen als auch in Felsenriffen vor. Dabei ist er in Außenriffen, an Steilabhängen und küstennahen Inseln anzutreffen. Der Fisch hält sich in einer Tiefe von 1 bis 30 Metern auf.


title: Westaustralischer Pinzettfisch

text: Der Westaustralische Pinzettfisch ernährt sich in der Natur von Würmern, Krebsen und anderen Krustentieren. Die Fische sind getrenntgeschlechtlich und eierlegend, wobei die Befruchtung außerhalb des Körpers stattfindet. Zur Fortpflanzungszeit sind Westaustralische Pinzettfische paarweise anzutreffen. Die Fische sind ziemlich widerstandsfähig, was sich darin widerspiegelt, dass sich ihre Population in weniger als 15 Monaten verdoppelt.


title: Westaustralischer Pinzettfisch

text: Der Westaustralische Pinzettfisch wird gelegentlich für den Aquarienhandel gefangen, was jedoch keine schwerwiegenden Auswirkungen auf die Population zu haben scheint. Die IUCN stuft den Westaustralischen Pinzettfisch als nicht gefährdet ein.


title: Westaustralischer Pinzettfisch

text: Der Westaustralische Pinzettfisch benötigt Riffaquarien mit Lebendgestein, das dem Fisch Versteckmöglichkeiten bietet und zur Nahrungssuche anregt. Der Fisch frisst in der Regel kein Trockenfutter, weshalb in der Regel Mysis oder anderes Frostfutter verfüttert wird. Die Wasserbedingungen müssen stabil sein, da der Westaustralische Pinzettfisch empfindlich auf Veränderungen reagiert. Der Westaustralische Pinzettfisch ist ein Fressfeind der in Aquarien häufig unerwünschten Glasrosen.


title: Gerson Gu-Konu

text: Gerson Gu-Konu, auch "Gerson Konu", ursprünglich "Kwadzo Gaglo Gù-Konu" (geb. 1932 in Kuma Adamé, Togo; gest. 30. Juli 2006 in Ho, Ghana), war ein Friedens- und Menschenrechtsaktivist sowie Parlamentarier aus dem westafrikanischen Togo.


title: Gerson Gu-Konu

text: Seine Grundschulausbildung absolvierte er in Kpalime, im Südwesten von Togo. Er setzte seine Sekundarschulausbildung bis 1949 am "Collège moderne" von Lomé (damals "Petit Dakar" genannt) fort. Er begann sein Berufsleben als Lehrer der Evangelischen Mission, zunächst in Kpalime, dann in Lomé bis 1954, bevor er nach Kpalime zurückkehrte, wo er bis 1956 am "Collège Espoir" weiter unterrichtete.  1955 gründete Gu-Konu einen Verein namens "Les Volontaires au travail (LVT)", aus dem später die "Association Togolaise des Volontaires au Travail" (ASTOVOCT) wurde. 1957 entdeckte er internationale Freiwilligen-Workcamps im Nachbarland Ghana und hörte so zum ersten Mal vom Service Civil International (SCI). Die Freiwilligen von LVT haben in mehreren Dörfern in Klouto gemeinsam mit der lokalen Bevölkerung und in Zusammenarbeit mit jungen Menschen aus Frankreich, England, Holland und Ghana Schulen und Krankenstationen gebaut. Die Workcamps waren eine Antwort auf die Bedürfnisse des neuen Staates, indem die Menschen vor Ort ermutigt wurden, ihre Entwicklung selbst in die Hand zu nehmen. Dorfbewohner, Schüler und ausländische Freiwillige, afrikanische wie europäische, arbeiteten zusammen. Parallel zu diesen Workcamps organisierte Gerson Alphabetisierungsprogramme in der lokalen Landessprache. Diese Initiativen waren erfolgreich, da sie den Wünschen der Menschen entsprachen, zumal sie sich in die einheimischen Gepflogenheiten des Miteinanders einfügten.


title: Gerson Gu-Konu

text: Nach der Unabhängigkeit von Togo 1960 wurde Gu-Konu als Mitglied der Partei "Comité de l’Union Togolaise" (CUT) und Unterstützer des ersten Präsidenten, Sylvanus Olympio, für die Region Kpalimé ins Parlament gewählt. Damit wurde er das jüngste Mitglied der ersten Nationalversammlung, die nach dem Sieg der Nationalisten bei den Wahlen gebildet wurde.


title: Gerson Gu-Konu

text: Am Tag nach dem Militärputsch vom 13. Januar 1963 versammelte Gerson Gu-Konu eine Gruppe von Frauen und Männern, um in den Untergrund zu gehen und den Widerstand gegen die Junta zu organisieren, die gerade die Macht in Lomé übernommen hatte. Diese Gruppe griff am Tag nach dem Putsch zu den Waffen und organisierte sich, um die Straße zu dem Militärkommando zu blockieren, das von den Putschisten aus Lomé geschickt wurde, um den Widerstand in Kpalime niederzuschlagen. Er wurde einige Tage später mit mehreren seiner Freunde verhaftet, gefoltert, schließlich vor Gericht gestellt und zu 5 Jahren Gefängnis verurteilt. Am 13. Januar 1968 wurde er dank dem Einsatz von Amnesty International (AI) und des "International Voluntary Service" (IVS), des britischen Zweiges von SCI, freigelassen. Danach floh er nach Frankreich, wo er im Pariser SCI-Büro ein fester Mitarbeiter wurde. Von 1970 bis 1978 war er Internationaler Sekretär des SCI für Westafrika. Er entwickelte Verbindungen zwischen SCI und Partnerverbänden in Afrika. Er gründete die "UACVAO", die Union der westafrikanischen Workcamp-Vereinigungen, und startete auch langfristige Projekte mit lokalen Gemeinschaften. In Frankreich gründete er eine Reihe von Gruppen, die einen langfristigen Austausch mit afrikanischen Partnern betreiben, darunter die "Gruppe Frauen und Entwicklung", die mit Dorffrauen in Afrika arbeitet, oder die "Gruppe Vendée - Afrika", die einen Austausch mit afrikanischen Bauern und Handwerkern pflegt.


title: Gerson Gu-Konu

text: 1978 wechselte er vom SCI ins Internationale Sekretariat von Amnesty International in London. Er war verantwortlich für den Aufbau und die Unterstützung von AI-Zweigstellen in Afrika.


title: Gerson Gu-Konu

text: Während seines gesamten Exils wurde er vom Regime in Togo bedroht und konnte sein Heimatland nicht besuchen. Er wurde krank und verbrachte nach seiner Pensionierung 1995 seine Zeit zwischen London und Ho, einem Ort in Ghana, nicht weit von der togolesischen Grenze entfernt. Er fuhr fort, Entwicklungsprojekte zu starten, die auf dem Vertrauen in die lokale Initiative basierten, und Menschenrechtsvereinigungen in Afrika zu unterstützen.


title: Gerson Gu-Konu

text: Nach seinem Tod fand am 26. November 2006 in Paris ein Gottesdienst zum Gedenken an Gerson Gu-Konu statt.


title: Phakding

text: Phakding (auch bekannt als Phakdingma) ist ein Dorf in der Region Khumbu im Osten Nepals. Es liegt auf einer Höhe von etwa am Fluss Dudhkoshi und ist typischerweise die erste Station nach Lukla auf dem Mount Everest Trek. Der Ort ist heute sehr touristisch geprägt und wird dominiert durch Restaurants und Guest Houses für Trekker.


title: Diepertshofen

text: Diepertshofen ist ein Gemeindeteil des Marktes Pfaffenhofen an der Roth im Landkreis Neu-Ulm im Westen des bayerischen Regierungsbezirks Schwaben.


title: Diepertshofen

text: Das Kirchdorf schließt sich unmittelbar südlich an den Hauptort Pfaffenhofen an. Es gehört zur Gemarkung Erbishofen. Am westlichen Ortsrand verläuft die Roth.


title: Diepertshofen

text: Der Ort wurde 1150 erstmals urkundlich erwähnt. Am 1. Oktober 1969 wurde die Gemeinde Erbishofen, zu der auch Diepertshofen gehörte, in den Markt Pfaffenhofen eingegliedert.


title: Diepertshofen

text: In die Denkmalliste sind zwei Objekte eingetragen: Siehe "Liste der Baudenkmäler in Diepertshofen"


title: Karl Jost

text: Karl Jost ist der Name folgender Personen:


title: Karl Jost

text: * Karl Jost (Politiker) (Johann "Karl" Jost, 1832–1898), deutscher Politiker, Landtagsabgeordneter Großherzogtum Hessen


title: Ömer Faruk Gergerlioğlu

text: Ömer Faruk Gergerlioğlu (* 2. November 1965 in Şarkikaraağaç) ist ein türkischer Pneumologe, Menschenrechtsaktivist und ehemaliger Abgeordneter des Türkischen Parlaments für die Demokratische Partei der Völker (HDP).


title: Ömer Faruk Gergerlioğlu

text: Gergerlioğlu absolvierte seine Grund- und Schulausbildung an der religiösen Berufsschule in Bursa. Im Jahr 1990 absolvierte er ein Studium der Humanmedizin an der Anadolu-Universität. Er begann in einem medizinischen Zentrum in Tecirli, Provinz Iğdır, zu arbeiten. Seine zweite Station war das Orhaneli-Staatskrankenhaus in Bursa. Im Jahr 2000 schloss er seine Fachausbildung in Pneumologie am Süreyyapaşa-Pneumologie-Krankenhaus ab. Er wurde wegen einer der Nachrichten, die er in den sozialen Medien geteilt hatte, vom öffentlichen Dienst suspendiert. Dies erfolgte im Zuge des Ausnahmezustands, der nach dem Putschversuch am 15. Juli 2016 ausgerufen wurde. Er wurde unter dem Dekret "KHK no. 679" am 6. Januar 2017 suspendiert. Es ist ihm auch generell verboten, das Land zu verlassen. Erst nach seiner Wahl zum Abgeordneten bei den Parlamentswahlen im Juni 2018 konnte er ins Ausland reisen.


title: Ömer Faruk Gergerlioğlu

text: Gergerlioğlu war zwischen 2009 und 2015 im Bildungsbereich tätig und Gründungsleiter eines Vorschulinstituts. Er war auch der Kocaeli-Vertreter einer Bildungseinrichtung namens Akıl Oyunları (‚Mind Games‘ auf Englisch), die sich auf die Entwicklung der Intelligenz von Kindern konzentriert.


title: Ömer Faruk Gergerlioğlu

text: Neben Türkisch spricht Gergerlioğlu Englisch und Arabisch. Er ist verheiratet und hat drei Kinder.


title: Ömer Faruk Gergerlioğlu

text: Zwischen 2003 und 2007 übernahm er die Präsidentschaft der Kocaeli-Abteilung der Vereinigung für Menschenrechte und Solidarität für die Unterdrückten (bekannt als Mazlumder). Auf lokaler Ebene in Kocaeli leitete er verschiedene Aktivitäten. 2007 wählte ihn die Generalversammlung von Mazlumder zum Präsidenten auf nationaler Ebene. 2009 legte Gergerlioglu das Amt nieder.


title: Ömer Faruk Gergerlioğlu

text: Er wurde Sprecher der Kocaeli-Friedensplattform (2013), die aus verschiedenen in Kocaeli aktiven NGOs bestand, und Sprecher der im März 2017 gegründeten Plattform für Rechte und Gerechtigkeit.


title: Ömer Faruk Gergerlioğlu

text: Er nahm an zahlreichen Menschenrechtsveranstaltungen im In- und Ausland teil und organisierte verschiedene Menschenrechtskampagnen. Seit 2007 schreibt er in lokalen, nationalen und internationalen Zeitungen und Webseiten über nationale und globale politische Themen. Er hat Interviews gegeben und Podcasts zum Thema Menschenrechtsverletzungen erstellt. Er macht zudem wöchentliche Sendungen auf Periscope mit dem Namen „OFG TV“.