title: SNCF RTG

text: Ab Dezember 1972 wurde der zunächst dreiteilige RTG 01 erprobt. Der Prototyp trug bereits die Lackierung orange-metallgrau der späteren Serienfahrzeuge, dazu seitlich an den Triebköpfen neben dem Lüftungsgitter die Aufschrift RTG-01. Er hatte im Juli jenes Jahres die Werkshallen verlassen und legte bis März 1974 115.000 km zurück. Am 22. Januar 1974 erreichte er eine Geschwindigkeit von 252 km/h; im folgenden Mai wurde er den Serienfahrzeugen angeglichen und dem Bahnbetriebswerk Vénissieux zugeteilt. Die zwischen Februar und April 1973 abgelieferten Züge 02 bis 05 kamen zunächst zum Betriebswerk Lyon-Vaise (erst im Juni 1973 war das für ihre Aufnahme bestimmte Betriebswerk Vénissieux entsprechend umgebaut); 1973 wurden mit ihnen Schulungsfahrten für Triebfahrzeugführer der Betriebswerke Lyon-Vaise, Tours, Besançon und Straßburg durchgeführt.


title: SNCF RTG

text: Zum Sommerfahrplan 1973 kamen mit den Garnituren 02 bis 05 die ersten Züge in den kommerziellen Einsatz. Am 3. Juni jenes Jahres verkehrte erstmals ein RGT-Zugpaar zwischen Lyon und Mülhausen und ein zweites zwischen Lyon und Nantes. Nach Abnahme der Züge 06 und 07 kam am 1. Juli ein zweites Zugpaar nach Mülhausen hinzu, das weiter bis Straßburg verkehrte, und bald darauf ein drittes, das aufgrund der teilweisen Eingleisigkeit der Strecke statt über Lons-le-Saunier über Dijon geführt wurde. Der Fahrzeitgewinn in beiden Relationen betrug 30 Minuten gegenüber den bislang eingesetzten RGP 1 und sogar zwei Stunden gegenüber lokbespannten Zügen. Ab dem 30. September stand der Triebzug 08 zur Verfügung, zum Winterfahrplan 1973/74 konnte der RTG-Verkehr von Lyon aus vor allem in Richtung Elsass verdichtet werden.


title: SNCF RTG

text: Die Züge 09 und 10 wurden ab Werk direkt in die USA geliefert und tauchen im Bestand der SNCF daher nicht auf (siehe Abschnitt Turboliner). Bis zum 16. Dezember 1973 waren die Einheiten 11 bis 16 ausgeliefert; sie wurden hauptsächlich auf der Relation Lyon–Tours-Nantes eingesetzt. Mit der Verfügbarkeit des an die Serie angepassten Prototypen 01 konnten am 26. Mai 1974 zwei Zugpaare zwischen Lyon und Bordeaux über Montluçon angeboten werden. Die im November bzw. Dezember 1974 ausgelieferten Züge 19 und 20 kamen zwischen Bordeaux und Toulouse zum Einsatz. Dem Betriebswerk Caen in der Normandie wurden die ab Februar 1975 abgelieferten RTG zugeteilt, um zwischen Paris-Saint-Lazare, Caen, Cherbourg und Deauville die ETG zu ersetzen, deren Kapazität (188 Sitzplätze) nicht mehr genügte. Durch eine Veränderung des Barwagens wiesen sie gegenüber den bisherigen RTG mit 289 Sitzplätzen 20 zusätzliche Plätze auf. Ende jenes Jahres waren in Caen 14 RTG stationiert; vorgesehen war, die 14 freigewordenen ETG in der Region Rhône-Alpes in Doppeltraktion mit RTG-Triebzügen einzusetzen, was aber nicht verwirklicht wurde. Nach der Ablieferung der Züge 36 bis 39 wurde zum Winterfahrplan 1976/77 der Verkehr zwischen Paris-Nord und Calais aufgenommen. Zwischen dem Nord- und dem Westnetz verkehrten die ebenfalls in Caen stationierten Züge bei Bedarf leer über die Pariser Petite Ceinture. Bei den Zügen 40 und 41 wurde die Inneneinrichtung nochmals geändert, so wurden neun weitere Sitzplätze geschaffen. Sie wurden im Sommer 1974 erst in Vénissieux stationiert, im September 1977 dann nach Caen umbeheimatet. Im Winterfahrplan 1977 liefen RTG auf der Achse Caen–Le Mans–Tours, 1978 dann auch zwischen Nantes und Le Mans.


title: SNCF RTG

text: Die Folgen der Ölpreiskrisen von 1973 und 1979 machten den Betrieb der RTG kostspielig, der vorgesehene Einsatz auf der Relation Paris–Basel wurde nicht realisiert. Zudem wirkte sich die mangelnde Doppeltraktionsfähigkeit negativ aus. Aufgrund nicht ausreichender Kapazität wurden die Züge zwischen Lyon und Nantes 1977 durch von 160 km/h schnellen Diesellokomotiven der Baureihe CC 72000 gezogene Inox-DEV- und später Corail-Wagengarnituren ersetzt. Auch wurden ab den späten 1970er Jahren zunehmend Hauptbahnen elektrifiziert, auf den Relationen Bordeaux–Toulouse, Lyon–Grenoble und Lyon–Chambéry verkehrten die RTG daher nur kurzzeitig.


title: SNCF RTG

text: Zwischen 1978 und 1981 verstärkte das Bahnbetriebswerk Caen einige RTG durch einen weiteren Mittelwagen. Diese Wagen wurden jeweils Zügen entnommen, die wegen Unterhaltung der Triebköpfe vorübergehend nicht im Einsatz waren. Die Sechs-Wagen-Züge waren für Freitag und Sonntag abends sowie Montag vormittags für die Relation Paris-Caen bestimmt, aus Umlaufgründen liefen sie auch zwischen Caen und Tours. Wegen der Gewichtszunahme wirkte sich diese Maßnahme aber ungünstig auf die Fahrzeiten aus, und das Stärken und Schwächen der Züge um einen Wagen – zumal für eine trotzdem nur unzureichende Erweiterung der Kapazität – erwies sich als sehr aufwendig. Vom 29. März 1981 an verkehrten zwei RTG zwischen den Bahnhöfen Paris-Nord und Boulogne-Aéroglisseurs, wo sie zehn Jahre lang Anschlüsse zu den Luftkissenfahrzeugen von und nach Dover herstellten. In den 1980er Jahren existierte bis 1990 auch ein Zugpaar von Paris-Nord nach Laon, das montags weiter bis Hirson verkehrte. Von 1982 bis 1985 kam ein Zugpaar zwischen Bordeaux und La Rochelle hinzu, 1984 endete der Verkehr nach Calais. In Vénissieux stationierte RTG wurden ab Sommer 1981 auch im Regionalverkehr eingesetzt. Bis 1986 liefen sie so von Lyon nach Annecy und Grenoble, auf letztgenannter Relation sogar noch nach der Elektrifizierung der Strecke.


title: SNCF RTG

text: Ende der 1970er Jahre wurden modernere Gasturbinen des Typs Turmo XII mit 1200 kW Leistung erprobt und ab 1981 in die Triebköpfe mit geraden Betriebsnummern eingebaut. Aufgrund der erhöhten Leistung wurden die Turmo III H1 der Triebköpfe des anderen Zugendes nur noch bei Bedarf zugeschaltet. 1986 wurden die RTG für die Doppeltraktion ertüchtigt und die Züge 1–19 erhielten ein Barabteil mit 24 Plätzen. Ende der 1980er Jahre wiesen die Züge je nach Ausführung 280 (Nr. 01–18), 289 (Nr. 21–39) oder 300 (Nr. 19, 20, 40 und 41) Sitzplätze auf, darunter zwischen 60 und 89 in der 1. Klasse. In jener Zeit wurde die metallgraue Farbe durch Mattgrau ersetzt.


title: SNCF RTG

text: Ab 1992 wurden an den Zügen keine Hauptuntersuchungen mehr durchgeführt, 1993 wurden die ersten RTG abgestellt. Ab dem 24. September 1994 ersetzten nach 22 Jahren auf der mittlerweile elektrifizierten Strecke Lyon–Straßburg über Saint-Amour von Elektrolokomotiven der Baureihe BB 25200 bewegte Corail-Wendezüge die RTG, auch zwischen Caen und Tours wurden sie an jenem Tag abgezogen. Hinzu kam stattdessen eine neue Verbindung von Clermont-Ferrand über Nevers und Dijon nach Besançon. Die Elektrifizierung der Strecke Paris–Caen–Cherbourg im Jahr darauf führte zur Abstellung der Mehrzahl der Züge. Lediglich die zwölf Triebzüge des Bahnbetriebswerks Vénissieux blieben vorerst im Einsatz. Ab 1999 liefen die RTG nur noch zwischen Lyon bzw. Périgueux und Bordeaux.


title: SNCF RTG

text: Im Juni 1997 wurde aus den mit Turmo-XII-Gasturbinen ausgerüsteten Triebköpfen 2003 und 2013 sowie einem dazwischengekuppelten Barwagen ein Zug zusammengestellt, mit dem die möglichen Höchstgeschwindigkeiten auf der im Ausbau befindlichen Achse Paris–Granville ermittelt wurden. Am 10. Februar 2001 ersetzte aufgrund eines Bombenalarms eine Doppeltraktion RGT einen TGV zwischen Lyon und Bourg-Saint-Maurice. Im Juni 2001 wurden sämtliche RGT wegen Asbestverdachts im Führerstand und Turbinenraum vorübergehend aus dem Verkehr gezogen. Zehn Züge sollten 2001 einer umfassenden Revision unterzogen werden, wobei fünf für die Relation Lyon-Clermont-Ferrand, vier für Lyon-Bordeaux und einer als Reserve vorgesehen waren. Im Sommer jenes Jahres wurde deren Zahl jedoch auf sechs Einheiten reduziert, die bis Dezember u. a. mit dem Zugbeeinflussungssystem KVB ausgestattet wurden.


title: SNCF RTG

text: Im Jahr 2004 wäre die Revision der Turmo-XII-Turbinen fällig gewesen. Erwogen wurde deren Ersatz durch Gasturbinen des Typs Makila 1F4, wozu es aber nicht kam. Im Oktober wurden zwei der verbliebenen sechs Züge abgestellt. Anfang Dezember unternahm der Zug mit den beflaggten Triebköpfen 2013 und 2014 eine Abschiedsfahrt, die ihn von Lyon-Part-Dieu über Culoz und Chambéry nach Grenoble führte. Dieser Triebzug führte am 11. Dezember 2004 die letzte kommerzielle Fahrt eines RTG in Frankreich (Zug 4480/1 von Lyon nach Bordeaux) durch.


title: SNCF RTG

text: Fünf der letzten sechs RTG wurden nach deren Abstellung für 50.000 Euro pro Stück in den Iran verkauft, der bereits 1975 vier weitgehend baugleiche Triebzüge erworben hatte und diese 2008 zu Dieseltriebzügen umbaute. Zwischen Juni und September 2005 wurden sie, in Güterzüge eingereiht, auf dem Landweg über Genf, Wien, Bukarest, Istanbul und Ankara dorthin gebracht. Vermutlich wurden sie von der Eisenbahngesellschaft der Islamischen Republik Iran nur noch als Ersatzteilspender verwendet.


title: SNCF RTG

text: Die betriebsfähige Triebkopf 2057 befindet sich heute im Eisenbahnmuseum Cité du Train in Mulhouse.


title: SNCF RTG

text: In den 1990er Jahren suchte der Schienenfahrzeughersteller Bombardier ein geeignetes Fahrzeug zur Erprobung der gleisbogenabhängigen Wagenkastensteuerung, mit der die zukünftigen Z3-Triebwagen der SNCF und die Acela-Züge für Amtrak ausgestattet werden sollten. Die Wahl fiel auf die seit Jahren in Caen abgestellten RTG-Triebköpfe T 2077 und T 2081. Im Dezember 1997 wurden sie in ihr Herstellerwerk nach Crespin überführt, wo sie überholt und entsprechend umgebaut wurden. Die Y-223- und Y-224-Drehgestelle wurden durch Hochgeschwindigkeits-Neigetechnik-Drehgestelle ersetzt. Ein Triebkopf nahm die Laborausrüstung auf, der andere diente als Konferenzraum. Bei einer Leistung von 2200 kW und einem Gewicht von nur 130 t war der so entstandene Doppeltriebwagen theoretisch 270 km/h schnell, selbstfahrend überschritt er aber nicht den Wert von 220 km/h. Er erhielt eine neue Lackierung in den Farben Dunkelblau (Front und Dach), Anthrazitgrau (im Bereich der Frontscheiben), Mittel- und Hellgrau (Seitenflächen); die dunkelblauen und mittelgrauen Flächen wurden durch ein schmales rotes Band getrennt.


title: SNCF RTG

text: Nach einigen Testfahrten wurde das Fahrzeug am 26. Juni 1998 der Presse vorgestellt. Anschließend wurde es auf Strecken im Zentralmassiv und in den Alpen ausgiebig erprobt. Die Resultate waren zufriedenstellend; Geschwindigkeiten von bis zu 50 km/h über der zulässigen Streckenhöchstgeschwindigkeit wurden erreicht, Kurvenüberhöhungen von bis zu 290 mm simuliert. Im Frühjahr 1999 erreichte der Zug, um die Zulassung der Drehgestelle für 300 km/h zu erhalten, im Schlepp eines TGV Réseau 325 km/h. Mit einem im Sommer jenes Jahres angebrachten Einholmstromabnehmer wurde die Stromabnahme beim Neigeprozess überprüft.


title: SNCF RTG

text: Am 22. März 2000 wurde der Zug nochmals der Presse präsentiert. Nach seiner Rückkehr nach Crespin wurden die Gasturbinen ausgebaut. Das Konzept der aktiven gleisbogenabhängigen Wagenkastensteuerung wurde in Frankreich nicht weiter verfolgt.


title: SNCF RTG

text: Der neunte und zehnte RTG wurden gleich nach dem Bau im August 1973 an Amtrak vermietet und in die USA gebracht. Die dort als Turboliner bezeichneten Züge wurden ab dem folgenden Monat zwischen Chicago und Saint Louis eingesetzt und nach erwiesener Zuverlässigkeit schließlich käuflich erworben. Zudem wurden weitere vier RTG angeschafft, die ab 1975 auf den Relationen Chicago–Milwaukee und Chicago–Detroit liefen.


title: SNCF RTG

text: Eine weitere Bestellung von 14 Triebzügen für den schnellen Verkehr zwischen New York und Boston auf dem Northeast Corridor wurde vom United States Department of Transportation nicht gestattet. 1981 wurden die RTG aus Kostengründen abgestellt, 1988 aber drei umgebaute Einheiten für den Betrieb auf dem Empire Corridor (New York City–Niagara Falls) reaktiviert. Die Triebköpfe dieser als RTG-II bezeichneten Züge wurden dem Frontdesign der in den USA gebauten RTL-Gasturbinenzüge angepasst. Nach dem Brand eines RTG-II im unterirdischen New Yorker Bahnhof Pennsylvania Station am 11. September 1994 wurden diese Züge aus dem Verkehr gezogen.


title: SNCF RTG

text: Parallel zum RTG entstand 1972 für die geplante Hochgeschwindigkeitsstrecke – ebenfalls als Gasturbinenzug – bei Alsthom der Prototyp TGV 001. Da spätestens 1974 aber eine befriedigende Lösung bezüglich der Stromabnahme aus der Oberleitung bei hohen Geschwindigkeiten gefunden wurde, verfolgte man für den TGV das Konzept des Gasturbinenantriebs nicht weiter.


title: Charlotte Esser

text: Charlotte Esser (geb. vor 1977) ist Biologin, Immunologin und außerplanmäßige Professorin am Leibniz-Institut für umweltmedizinische Forschung der Universität Düsseldorf. Ihr Hauptforschungsgebiet ist der Arylhydrocarbon-Rezeptor (AhR) in der Immuntoxikologie, wobei sie insbesondere die physiologische Rolle dieses Transkriptionsfaktors untersucht. Sie beschäftigt sich dabei mit den Effekten von Umweltchemikalien oder Nahrungsergänzungsstoffen auf die Immunfunktionen des Darms und der Haut.


title: Charlotte Esser

text: Charlotte Esser absolvierte von 1977 bis 1985 ein Studium der Biologie mit den Schwerpunkten Zoologie, Genetik und Biochemie an den Universitäten in Köln und Tübingen und an der Duke University in den USA. Sie promovierte 1990 bei Andreas Radbruch im Fach Immunologie am Institut für Genetik der Universität Köln mit einer Arbeit über die molekulare Steuerung des Immunglobulinklassenwechsels. Nach einer dreijährigen Postdoc-Tätigkeit am medizinischen Institut für Umwelthygiene der Universität Düsseldorf legte sie 1993 Forschungssemester am Basler Institut für Immunologie und 1995 am INRA in Toulouse ein, bevor sie bis 2001 als stellvertretende Abteilungsleiterin zurück an ihr Düsseldorfer Institut ging.


title: Charlotte Esser

text: 1998 habilitierte sie sich an der Düsseldorfer Universität mit einer Arbeit zu den Auswirkungen bestimmter externer Krankheitserreger auf Immunzellen. Nach einem Sabbatical im Labor des Pathologen Abul K. Abbas in Harvard und an der University of California in San Francisco wurde sie 2001 Gruppenleiterin des Leibniz-Instituts für umweltmedizinische Forschung. 2004 wurde sie zur außerplanmäßigen Professorin der mathematisch-naturwissenschaftlichen Fakultät in Düsseldorf ernannt.


title: Charlotte Esser

text: Neben ihrer Arbeitsgruppe leitete sie unter anderem das Graduiertenkolleg „Nahrungsmittelinhaltsstoffe als Signalgeber im Darm“. Die "Deutsche Gesellschaft für Toxikologie" zeichnete Esser 2009 mit ihrem GT-Toxicology-Preis aus.


title: Charlotte Esser

text: Charlotte Esser ist Mitglied in diversen Fachgesellschaften, unter anderem war sie Sprecherin des "Arbeitskreises Immuntoxikologie" in der Deutschen Gesellschaft für Experimentelle und Klinische Pharmakologie und Toxikologie. Sie engagiert sich darüber hinaus für Gleichstellung – unter anderem ist sie Sprecherin der Kommission für Gleichstellung und Karriereförderung in der Deutschen Gesellschaft für Immunologie, Mentorin an der Universität Düsseldorf.


title: Charlotte Esser

text: Charlotte Esser ist Tochter des Künstlers Georg Esser.


title: Kriegerdenkmal (Kronach)

text: Das Kriegerdenkmal in der oberfränkischen Stadt Kronach ist eine Gedenkstätte für die im Ersten und Zweiten Weltkrieg Gefallenen und Vermissten der Stadt. Es befindet sich am nördlichen Ende der Festungsstraße an einem Hang unterhalb der Festung Rosenberg.


title: Kriegerdenkmal (Kronach)

text: Die Gedenkstätte besitzt die Form eines halboffenen Ovals, das mit Futtermauern in den ansteigenden Hang eingefügt ist. In der Mitte steht ein Sarkophag, der von vier auf einem flachen Podest liegenden Löwen getragen wird. An der Wand hinter dem Sarkophag sind Metalltafeln mit den Namen und den Sterbedaten der Gefallenen des Ersten Weltkrieges angebracht. Links und rechts der Wand mit den Namenstafeln ist je eine steinerne Büste eines behelmten Soldaten an der Steinmauer befestigt.


title: Kriegerdenkmal (Kronach)

text: Unterhalb der beiden Soldatenköpfe befinden sich Schrifttafeln aus Metall, die nach 1945 angebracht wurden und an die über 500 Gefallenen und Vermissten des Zweiten Weltkriegs erinnern.


title: Kriegerdenkmal (Kronach)

text: Das Mahnmal entstand im Jahr 1935 nach einem Entwurf des Kronacher Künstlers Gottfried Neukam für die Gefallenen des Ersten Weltkriegs und wurde 1936 eingeweiht. Am Standort der Gedenkstätte befanden sich ursprünglich neben zwei Bäumen, die in das Bauwerk integriert wurden, ein Treppenaufgang zum Eingangstor der Festung Rosenberg und ein Bildstock; dieser wurde für den Bau der Gedenkstätte um etwa 50 m nach Westen in die Spitzkehre der Auffahrt zur Festung versetzt.


title: Kriegerdenkmal (Kronach)

text: Das Kriegerdenkmal steht als Baudenkmal unter Denkmalschutz. Die beiden Bäume wurden im Laufe der Zeit entfernt. Im Jahr 2020 wurde die baufällig gewordene Gedenkstätte umfassend saniert. Zwei an den ehemaligen Standorten der beiden Bäume gepflanzte Lorbeerbüsche wurden im Zuge der Arbeiten entfernt und an ihrer Stelle wieder neue Bäume angepflanzt.


title: Kriegerdenkmal (Kronach)

text: Bei der seit 1633 jährlich in Kronach stattfindenden Schwedenprozession dient die Gedenkstätte als eine der vier Stationen auf dem Prozessionsweg.


title: Agnes Susanne Scheurmann

text: Agnes Susanne Scheurmann (* 15. August 1881 in Großenhain als "Agnes Susanne Schwedler"; † 14. Januar 1974 in St. Magdalena bei Linz) war eine deutsche Malerin und Grafikerin. Agnes Susanne Scheurmann wurde am 10. Dezember 1881 in Großenhain in Sachsen geboren und wuchs in einer gutbürgerlichen Familie auf. Sowohl über ihre Eltern wie auch Kindheit und Jugend, etwaigen künstlerischen Werdegang sowie Ausbildung ist nichts bekannt.


title: Agnes Susanne Scheurmann

text: Im Juli 1900 lernte die junge Frau bei einer Wanderung den damals noch unbekannten Schriftsteller und Maler Erich Scheurmann im nordhessischen Waldeck kennen. Dieser hatte an der Münchner Kunstakademie studiert. Nachdem Scheurmann eine Festanstellung als Kunsterzieher am Deutschen Landeserziehungsheim Schloss Gaienhofen erhalten hatte, übersiedelte das Paar im Sommer 1904 nach Horn und heiratete am 14. Dezember desselben Jahres in Konstanz.


title: Agnes Susanne Scheurmann

text: Erich Scheurmann zählt neben seinem Freund, dem Maler Bruno Goldschmitt, sowie den Schriftstellern Ludwig Finckh und Ernst Bacmeister zu den ersten Künstlern, die sich auf der Höri bzw. am Untersee niederließen. Sie hatten sich bewusst für ein einfaches Leben im ländlichen Abseits entschieden. Aufgrund ihrer stets prekären finanziellen Verhältnisse war Erich Scheurmann neben seiner Lehrerstelle als Maler und Schriftsteller tätig. Auch Susanne Scheurmann begann in der ländlichen Abgeschiedenheit zu zeichnen und kleinformatige Aquarelle und Gouachen anzufertigen. Überschattet wurde die Ehe durch den frühen Tod ihrer drei Kinder, die zwischen 1905 und 1913 zur Welt kamen, jedoch im Säuglingsalter starben.


title: Agnes Susanne Scheurmann

text: Um sich von diesen Schicksalsschlägen abzulenken und mehr denn je erfüllt von der Sehnsucht nach einem unentfremdeten Leben im Einklang mit der Natur, plante das Paar eine gemeinsame Reise nach West-Samoa, die Susanne Scheurmann aufgrund gesundheitlicher Probleme jedoch nicht antreten konnte. Ihr Mann brach daher am 7. April 1914 allein auf. Er lebte ein Jahr lang auf Samoa, musste jedoch seinen Aufenthalt aufgrund des Beginns des Ersten Weltkriegs abbrechen und konnte erst 1918 nach Horn zurückkehren. Um Geld zu verdienen, hielt Scheurmann Vorträge über seine Samoareise und zog mit seiner Frau als Puppenspieler übers Land. Auch sein 1920 erschienener Roman "Der Papalagi. Die Reden des Südseehäuptlings Taivii aus Tiavea", in dem er Kritik am Lebensstil der westlichen Zivilisation übt, verbesserte ihre Lage nicht. Hinzu kam eine zunehmende Entfremdung zwischen den Eheleuten. 1930 trennte sich Susanne Scheurmann von ihrem Mann, am 23. Januar 1931 erfolgte die Scheidung. Während sich Erich Scheurmann in Überlingen niederließ, zog Susanne mit ihrem neuen Lebensgefährten, dem Ingenieur Friedl Weiler nach St. Magdalena in Linz. Hier führten sie ein naturverbundenes Leben und engagierten sich bereits um 1960 als aktive Atomkraftgegner. Susanne Scheurmann starb am 14. Januar 1974 in Linz.


title: Agnes Susanne Scheurmann

text: Susanne Scheurmann war als Künstlerin vermutlich Autodidaktin und ist, soweit bekannt, mit ihren Arbeiten kaum öffentlich hervorgetreten. Ausnahme sind die sechs Scherenschnitte, die sie als Druckvorlage für Zoltàn Nagys Buch "Die Legende vom lachenden Mann" schuf, das 1922 beim Verlag Oskar Wöhrle in Konstanz erschien. In der Sammlung des Kunstvereins Konstanz befindet sich ein weiterer Scherenschnitt, der fröhlich flatternde Wäsche auf der Leine zeigt und vermutlich vor 1920 in die Sammlung kam.


title: Agnes Susanne Scheurmann

text: Scheurmanns früheste erhaltenen Werke sind zarte Zeichnungen in Skizzenbüchern, die seit 1903 auf ihren Wanderungen und Reisen durch Sachsen, Thüringen, durch das Fulda-Werra-Bergland in Hessen, den Hegau, das Bodenseegebiet und die Schweiz entstanden. Auffallend ist ihr Interesse für Burg- und Kirchenruinen, alte Mühlen und Kapellen, Berglandschaften und Täler, die sie von erhöhtem Standpunkt aus wiedergibt. Staffagefiguren beleben diese romantisch anmutenden Zeichnungen und Aquarelle. Es ist nicht bekannt, ob Scheurmann ihre Reisen allein oder in Gesellschaft unternahm.


title: Agnes Susanne Scheurmann

text: Nach ihrem Umzug auf die Höri entstanden Gouachen und Scherenschnitte, selten größer als DIN A4. Es ist anzunehmen, dass ihr Mann, der als Kunsterzieher tätig war, sie dazu anregte und vielleicht auch unterrichtete. Auffallend ist die Ähnlichkeit einiger stimmungsvoller Landschaftsdarstellungen in beider Werk.


title: Agnes Susanne Scheurmann

text: Erhalten haben sich einige akribisch auf Pauspapier ausgeführte Vorzeichnungen nebst Farbangaben, die drauf schließen lassen, dass die Künstlerin ihre Werke zum Teil genau vorplante. Diese Vorzeichnungen entstanden für Blätter märchenhaften Inhalts, wie "Der Winterkönig", "Die Prinzessin von der Muschelburg" oder "Junker Heuschreck und Jungfer Libelle" und vielleicht als Illustrationen für ein Bilderbuch gedacht waren. Daneben schuf Scheurmann Pflanzen- und Figurenstudien und immer wieder Darstellungen einsam wartender Mädchen und junger Frauen. In einigen wenigen Zeichnungen, porträtierte sie ihre früh verstorbenen Kinder. Im Juli 1931 begann sie ein neues Skizzenbuch, das sie nach der Scheidung von ihrem Mann mit "Zweites Leben" betitelte. Es enthält u. a. eine mit "Obermühl an der Donau" betitelte Landschaftsskizze und bricht dann ab. Es scheint, als habe Susanne Scheurmann danach nicht mehr gemalt.Über Ausstellungen von Agnes Scheurmann ist nichts bekannt, ebenfalls bleibt ihre zeitgenössische Wirkkraft unklar. Es ist anzunehmen, dass sie von ihrem ersten Mann (Erich Scheurmann) beeinflusst wurde, ihm zuliebe und der finanziellen Situation geschuldet allerdings zeitlebens nicht ernsthaft als Kunstschaffende auftrat.


title: Agnes Susanne Scheurmann

text: Zeitgenössisch wird das Œuvre von Agnes Scheurmann erst mühsam wiederentdeckt. Über die vielseitige Künstlerin ist noch wenig bekannt.


title: Agnes Susanne Scheurmann

text: Zwischen dem 9. Mai und dem 30. August 2020 warenWerke Agnes Susanne Scheurmanns im Rahmen der Ausstellung "Beruf: Künstlerin! Zehn deutsche Malerinnen am Bodensee" zu sehen. Die Städtische Wessenberg-Galerie präsentiert die Konstanzer Künstlerin gemeinsam mit weiteren Künstlerinnen des süddeutschen Raums.


title: Agnes Susanne Scheurmann

text: Die aufgelisteten Reisen Scheurmanns lassen sich über ihre Skizzenbücher rekonstruieren. Zu den jeweiligen Reisen entstanden Skizzen in unterschiedlichem Umfang.


title: Agnes Susanne Scheurmann

text: Ihre Reisen hielt Susanne Scheurmann in zahlreichen Skizzenbüchern fest. So schreibt sie 1903 neben ein Aquarell vom Höllenthal in Hessen in Abänderung der ersten Strophe des Weserlieds von 1835: Der Nachlass der Künstlerin, der aus zahlreichen Skizzenbüchern und Studien besteht, befindet sich seit 2018, durch Schenkung des Enkels ihres späteren Lebensgefährten, im Besitz der Städtischen Wessenberg-Galerie Konstanz. Er ist noch kunsthistorisch zu erfassen und aufzuarbeiten.


title: Duane Thompson

text: Duane Thompson (* 28. Juli 1903 als "Lura Duane Malony" in Red Oak, Iowa; † 15. August 1970 in Los Angeles, Kalifornien) war eine US-amerikanische Schauspielerin, die während der Stummfilmära Bekanntheit erlangte. Nach Aufkommen des Tonfilms gelang ihr eine erfolgreiche Karriere als Theaterschauspielerin und Sprecherin in Radio-Hörspielen.


title: Duane Thompson

text: Duane Thompson zog Anfang der 1920er Jahre mit ihrer Mutter Georgia Ethel Manker von Iowa nach Los Angeles, nachdem diese sich von ihrem Ehemann Dr. John Henry Malony getrennt hatte. Duane nahm nach der erneuten Heirat ihrer Mutter den Nachnamen ihres Stiefvaters Tommy Thompson an. Nach einer Anstellung als Tänzerin in einem Cafe erhielt sie 1921 ihre erste Filmrolle in "Up and at ’em".


title: Duane Thompson

text: Alleine zwischen 1923 und 1929 wirkte Thompson in etwa vierzig Filmen mit, darunter mehrere Komödien der Christie Film Company. 1925 wurde sie zu einem der "WAMPAS Baby Stars" gewählt, denen man eine große Filmkarriere voraussagte. Zeitweise trat die Schauspielerin auch unter dem Künstlernamen "Violet Joy" auf.


title: Duane Thompson

text: Nachdem ihre Filmkarriere bei Aufkommen des Tonfilms nachließ trat Thompson vermehrt in Theaterproduktionen auf. So war sie unter anderem 1931 mit der Theatergruppe "The Woodward Players" in Philip Barrys Stück "Holiday" in St. Louis zu sehen. 1934 wurde sie Sprecherin im Radioprogramm "Hollywood Hotel" und wirkte dort – oftmals in einer wiederkehrenden Rolle als Telefonistin – in einer Vielzahl von Hörspielen mit. 1937 trat Thompson im gleichnamigen Film "Hollywood Hotel" auf. Es wurde ihr letzter Leinwandauftritt.


title: Duane Thompson

text: Duane Thompson war zweimal verheiratet. Die 1928 mit dem Schauspieler und Komiker Emmett K. „Buddy“ Wattles geschlossene Ehe wurde geschieden, die zweite Ehe mit dem Radioproduzenten William T. Johnson hielt bis zu Thompsons Tod. Mit Johnson hatte sie eine gemeinsame Tochter. Nach ihrem Rückzug ins Privatleben 1940 lebte Duane Thompson mit ihrer Familie weiter in Los Angeles, wo sie am 15. August 1970 im Alter von 67 Jahren starb.


title: Mathew Sawe

text: Mathew Kiplagat Sawe (* 2. Juli 1988 im Nandi County) ist ein kenianischer Hochspringer und Rekordinhaber des Landesrekordes.


title: Mathew Sawe

text: Erste internationale Erfahrungen sammelte Mathew Sawe 2010 bei den Afrikameisterschaften in Nairobi, bei denen er mit übersprungenen 2,05 m den zehnten Platz belegte. Zwei Jahre später gewann er bei den Afrikameisterschaften in Porto-Novo mit 2,15 m die Bronzemedaille hinter dem Botswaner Kabelo Kgosiemang und Ali Mohd Younes Idriss aus dem Sudan. Zudem trat er auch im 800-Meter-Lauf an, schied dort aber mit 1:56,29 min in der ersten Runde aus. 2014 nahm er erstmals an den Commonwealth Games in Glasgow teil, schied dort aber mit 2,11 m in der Qualifikation aus, ehe er bei den Afrikameisterschaften in Marrakesch mit 2,15 m auf Rang sechs gelangte. 2015 belegte er bei den Afrikaspielen in Brazzaville mit einer Höhe von 2,19 m Rang vier und wurde anschließend bei den Militärweltspielen im südkoreanischen Mungyeon mit 2,20 m Sechster. Im Jahr darauf siegte er bei den Afrikameisterschaften in Durban mit übersprungenen 2,21 m, womit er Kenias erster Kontinentalmeister in dieser Disziplin wurde.


title: Mathew Sawe

text: 2018 nahm er erneut an den Commonwealth Games im australischen Gold Coast teil, schied dort mit 2,15 m aber erneut in der Qualifikation aus. Anschließend verteidigte er bei den Afrikameisterschaften in Asaba mit 2,30 m erfolgreich seinen Titel und egalisierte mit dieser Höhe auch seinen eigenen kenianischen Landesrekord. Daraufhin vertrat er Afrika beim Continental-Cup in Ostrava und wurde dort mit 2,15 m Achter. Im Jahr darauf nahm er an den Afrikaspielen in Rabat teil, musste sich dort aber überraschend mit 2,15 m dem Südafrikaner Mpho Links geschlagen geben und sicherte sich damit die Silbermedaille. Erstmals qualifizierte er sich auch für die Weltmeisterschaften in Doha, bei denen er mit 2,17 m in der Qualifikation ausschied. 2020 siegte er mit 2,20 m beim Kip Keino Classic und im Jahr darauf nahm er an den Olympischen Spielen in Tokio teil und verpasste dort mit 2,17 m den Finaleinzug.


title: Mathew Sawe

text: Von 2010 bis 2014 sowie von 2017 bis 2019 wurde Sawe kenianischer Meister im Hochsprung.


title: Portico (Langzeitarchivierung)

text: Portico ist ein seit 2005 bestehendes System zur Langzeitarchivierung digitaler Objekte der US-amerikanischen Non-Profit-Organisation Ithaka.


title: Portico (Langzeitarchivierung)

text: Ähnliche Systeme zur Langzeitarchivierung sind LOCKSS sowie das auf LOCKSS aufsetzende CLOCKSS (controlled LOCKSS).


title: Portico (Langzeitarchivierung)

text: Das von Portico verwaltete Archiv speichert Kopien digitaler Objekte (E-Journals, E-Books, Datenbanken) auf Servern im Portico-Produktionssystem in Princeton sowie redundant an verschiedenen geographisch verteilten Backup-Systemen. Im März 2020 beinhaltet das Archiv mehr als 31.000 E-Journals und über 1,1 Millionen E-Books. Die Portico nutzenden und finanzierenden über 1.000 Bibliotheken und mehr als 600 Verlage sichern sich mit Hilfe von Portico für den Fall ab, dass der Zugang zu digitalen Objekten nicht mehr durch den Verlag gewährleistet werden kann. Wenn durch bestimmte „Trigger Events“ eine Bibliothek keinen Zugang mehr zu einem Verlagsangebot hat, tritt automatisch die Portico-Sicherung ein. Dabei erhält die Bibliothek Zugriff auf eine Kopie des jeweiligen digitalen Angebots, welches im Portico-Archiv gespeichert ist. Bis zum März 2020 trat dieser Fall schon 125 Mal ein und diese 125 Titel sind nun über Portico zugänglich.


title: Portico (Langzeitarchivierung)

text: Trigger-Events sind dabeiPortico verwendet (Meta-)Datenstandards wie METS, MPEG-21 und OAIS.


title: Portico (Langzeitarchivierung)

text: Portico wird in Kombination mit einem Private LOCKSS-Network (PLN) im DFG-Projekt NatHosting eingesetzt. Portico wird hierbei primär für das Angebot größerer Verlage, ein Private LOCKSS-Network für den „long tail“ kleinerer besonders ausfallgefährdeter Verlage verwendet.


title: Mädchen zum Heiraten

text: Mädchen zum Heiraten ist eine Liebes- und Filmkomödie aus dem Jahre 1932 von Wilhelm Thiele, dessen letzte deutsche Inszenierung dies vor seiner Emigration war. Renate Müller, Hermann Thimig und Szöke Szakall spielen die Hauptrollen. Der Geschichte lag das gleichnamige Bühnenstück von Stefan Zágon zugrunde.


title: Mädchen zum Heiraten

text: Robert, Paul und Willi Goll sind drei Brüder, die unter einem Dach wohnen; eine richtige Männer-WG. Dementsprechend chaotisch geht es bei ihnen zu: eine „typische“ unaufgeräumte Junggesellenbude dreier recht unterschiedlicher Typen. Während Robert wenigstens eine Stelle als Werbechef bei einer Schallplattengesellschaft hat, dilettiert Paul mehr schlecht als recht als Maler. Willi geht noch zur Schule und steht kurz vor der Versetzung in die Oberprima. Hauswirt Bernstein sitzt ihnen im Genick, denn er verlangt, dass die drei endlich die rückständige Miete der vergangenen Monate zahlen. Bernstein ist im Hauptberuf Heiratsvermittler und hat daher eines Tages die Idee, Robert Goll mit einer wohlhabenden jungen Dame zu verkuppeln, in der Hoffnung, auf diese Weise endlich an sein ausstehendes Geld zu kommen. Eines Tages kommt beiden der Zufall zuvor. Als Robert zu spät zur Arbeit kommt, deckt ihn die junge Tonmeisterin Gerda Arnhold vor dem respekteinflößenden Firmendirektor Korten. Gerda ist schon seit geraumer Zeit in Robert verliebt, nur bemerkt dieser es nicht. Aus Dank für seine Rettung ihn letzter Minute lädt Robert Gerda zu einem Opernbesuch ein – er hat Freikarten bekommen. Hier begegnen die beiden jungen Leute erneut ihrem Chef, der sich in Begleitung einer jungen Dame, Frl. Holbach, befindet. Großzügig lädt Korten Gerda und Robert ein, dem Bühnengeschehen in seiner geräumigen Loge zu folgen.


title: Mädchen zum Heiraten

text: Robert nimmt dankend an und trifft damit Gerda, die doch diesen Abend liebend gern nur mit ihrem Angebeteten verbracht hätte. Außerdem erkennt sie instinktiv, dass jenes Frl. Holbach ernsthafte Konkurrenz für sie bedeuten könnte. Um Robert endlich wirklich nahe sein zu können, reicht sie kurzerhand Urlaub von ihrem Job ein und lässt sich von Paul und Willi als Haushaltshilfe in der Männer-WG einstellen. Diese ahnen nicht, wer Gerda ist bzw. in welchem Verhältnis sie zu Bruder Robert steht. In Windeseile bringt sie Ordnung in die verlotterte Wohnung. Als Robert abends aus dem Büro heimkehrt, ist er basserstaunt: So blitzblank hatte die Wohngemeinschaft bislang noch nie ausgesehen! Hausverwalter Bernstein hat derweil von der Begegnung Roberts mit Ina Holbach erfahren. Die junge Dame ist nämlich als Erbin der Vereinigten Hüttenwerke steinreich und somit perfekt als Roberts Zukünftige. Der Heiratsvermittler in Bernstein wittert die Möglichkeit, endlich an die ausstehende Miete der vergangenen drei Monate zu kommen. Gerda hat nach einiger Zeit von Roberts Nichtbeachtung die Nase voll. Um ihn eifersüchtig zu machen, will sie mit einem anderen Kunden Bernsteins, dem pummeligen Provinzler Alois Novak, anbandeln. Nun endlich erkennt Robert, was er an Gerda hat und streicht eine geplante Verabredung mit Ina Holbach. Endlich kommen die beiden Liebenden zusammen.


title: Mädchen zum Heiraten

text: "Mädchen zum Heiraten" entstand in den UFA-Ateliers von Neubabelsberg zwischen dem 1. Februar und dem 3. März 1932. Der zuvor bereits in der deutschen Provinz gezeigte Film wurde am 15. April 1932 in Berlins Gloria-Palast erstaufgeführt.


title: Mädchen zum Heiraten

text: Co-Produzent Josef Somló übernahm auch die Produktionsleitung. Die musikalische Bearbeitung der Kompositionen von Michael Krausz lag in den Händen von Paul Hühn. Es spielte das Mikro Jazz und Konzert-Orchester, es sangen die Melody-Gents. Hans Jacoby schuf die Filmbauten. Robert Leistenschneider war Aufnahmeleiter. Für Kameramann Otto Kanturek war dies sein 200. Film.


title: Mädchen zum Heiraten

text: Von dem Film wurde ab Mai 1932 von Regisseur Thiele auch eine britische Version hergestellt. Sie hieß "Marry Me" und hatte ebenfalls Renate Müller in der Hauptrolle. Alle anderen Darsteller waren Briten.


title: Mädchen zum Heiraten

text: Folgende in der Alrobi-Musikverlag GmbH Berlin vertriebenen Musiktitel wurden gespielt:Die "Österreichische Film-Zeitung" schrieb: „Der wirklich gut gespielte Film zeigt die glänzende Regieleistung Wilhelm Thieles in einer Menge ausgezeichneter Regieeinfälle. ‚Mädchen zum heiraten‘ ist ein neuer Schlager des Regisseurs der ‚Privatsekretärin‘, der diesem Film ebenbürtig zur Seite gestellt werden kann.“


Die Liste der Monuments historiques in Balazé führt die "Monuments historiques" in der französischen Gemeinde Balazé auf.


title: Institut für Angewandte Kreativität

text: Das Institut für Angewandte Kreativität (IAK Deutschland) führt in den Themenbereichen Personalführung, Kooperation, Innovation und Organisationsentwicklung einstellungs- und erlebnisorientierte Personal- und Organisationsentwicklungsmaßnahmen für Führungskräfte und Teams durch und betreibt auf diesen Gebieten auch Forschung.


title: Institut für Angewandte Kreativität

text: Das IAK wurde 1970 in Köln von Friedrich (Christo) Quiske, Stefan Skirl und Rainer Wetz als erstes deutsches Institut für die Vermittlung von Kernkompetenzen in Kreativität gegründet. Es führt seitdem Seminare, Coaching, Vorträge und Events vor allem für Führungskräfte von Wirtschaftsunternehmen durch. Durch unkonventionelle Seminare und Trainingsmethoden erregte das Institut die Aufmerksamkeit der Medien und vieler Unternehmen. Führungskräfte großer Firmen (unter anderen: Airbus, BASF, BMW, Porsche, Siemens, Volkswagen) nahmen an Veranstaltungen des Instituts teil. 1981 wurden die ersten TETA-Seminare veranstaltet. Ab 1998 begann die Internationalisierung. Nach Gründung von IAK Schweiz folgten Gesellschaften in Italien, USA, Brasilien, Österreich, Holland und Polen.


title: Institut für Angewandte Kreativität

text: Heute besteht die IAK-Gruppe aus einem weltweiten Verbund von über 25 Partnern. Seit 2012 werden mit der Universität Bochum und mit anderen Hochschulen Forschungsprojekte und innovative Lehr- und Lernformate durchgeführt. Das Davinci-Projekt wurde auch vom Bundesministerium für Bildung gefördert.


title: Institut für Angewandte Kreativität

text: Besondere mediale Aufmerksamkeit fand das "Kreativbarometer", das Unternehmen ermöglicht, die kreative Stimmung im eigenen Betrieb zu erfassen und Veränderungen zu erkennen. Es wurde durch die Europäische Union gefördert.


title: Das Mädel vom Montparnasse

text: Das Mädel vom Montparnasse ist eine deutsch-französische Filmkomödie aus dem Jahre 1932 von Hanns Schwarz mit Ehmi Bessel in der Titelrolle. An ihrer Seite wirken Fritz Schulz und Alfred Abel die männlichen Hauptrollen. Der Film basiert auf dem Lustspiel "Pile ou face" von Louis Verneuil.


title: Das Mädel vom Montparnasse

text: Das Mädel vom Montparnasse heißt Nicolette und ist eine lebensfrohe Pariserin. Sie ist zwar arm aber reizend und hat im Sturm das Herz des reichen Grafensohn André Labourdèle erobert. Gemeinsam beziehen die beiden eine bescheidene Mansardenwohnung in der französischen Hauptstadt. Dies passt dem alten Grafen, Andrés Vater, überhaupt nicht in den Kram, hat er doch für seinen Filius längst eine “standesgemäßere” Partie ausgeguckt, die Tochter seines Geschäftspartners Ravin. Da sich der Sohnemann jedoch standhaft weigert, sich von Nicolette ab- und der noch sehr jungen Georgette zuzuwenden, streicht Graf Labourdèle André kurzerhand jedwede finanzielle Unterstützung. Dennoch lassen sich Nicolette und André nicht auseinanderbringen und beschränken sich in allem so gut sie können. André verdient etwas Geld mit Auftritten als Chansonnier in einem winzigen Cabaret, mit Nicolette als Begleitung am Klavier. Doch das Geld reicht hinten und vorne nicht, und eines Tages kommt es bei André durch den Gerichtsvollzieher sogar zu einer Taschenpfändung. André sieht nur noch einen Ausweg: Er muss die ungeliebte Georgette heiraten. Er hat einen recht eigenwilligen Plan.


title: Das Mädel vom Montparnasse

text: Das Mädel vom Montparnasse ist zwar entsetzt, wird aber ein wenig beruhigt, als André ihr versichert, dass er sich gleich nach der Eheschließung mit der reichen jungen Dame wieder von ihr scheiden lassen will. Als Nicolette erfährt, dass André so leicht nicht aus einer geschlossenen Ehe wieder herauskommt, ist sie am Boden zerstört. In der Hoffnung, die Dinge zum besseren wenden zu können, will Nicolette sich nun selbst vermögenden Herren zuwenden. Auf diese Weise lernt sie Graf Labourdèle kennen, ohne zu wissen, dass es sich dabei um den hartleibigen Vater ihres Liebsten handelt. Ehe es zum Äußersten kommt, gesteht sie dem Alten, weshalb sie sich Herren wie ihm an den Hals wirft. Nun erkennt der Graf sein falsches Verhalten und gibt ihr zum Abschied etwas Geld. André kehrt von seiner Verlobungsfeier mit Georgette in die Mansarde zurück. Da er hier Nicolette nicht antrifft, vermutet er, dass sie eventuell mit anderen Männern herumscharwenzelt. Seine Bedenken lösen sich in Luft auf, als sie wenig später in Begleitung seines Vaters zurückkehrt. Dieser hat nun keine Bedenken gegenüber einer Eheschließung seines Sohnes mit dem herzigen Mädel vom Montparnasse.


title: Das Mädel vom Montparnasse

text: "Das Mädel vom Montparnasse" entstand in den Pathé-Natan-Studios in Paris und wurde am 13. September 1932 in Berlins Primus-Palast uraufgeführt.


title: Das Mädel vom Montparnasse

text: Joseph N. Ermolieff übernahm die Produktionsleitung. Emil Hasler und Otto Hunte schufen die Filmbauten, Joe Strassner die Kostüme.


title: Das Mädel vom Montparnasse

text: Die beiden im Berliner Alrobi-Musikverlag erschienenen Musiktitel Die Mädels vom Montparnasse und So ein Dalles geht über alles! wurden von Robert Gilbert getextet.


title: Das Mädel vom Montparnasse

text: Von dem Film wurde parallel auch eine französische Fassung hergestellt. Sie hieß "La petite de Montparnasse" und hatte Grazia del Rio in der Bessel-Rolle. Als Dialogregisseur an der Seite von Hanns Schwarz wirkte der Franzose Max de Vaucorbeil.


title: Das Mädel vom Montparnasse

text: Die "Österreichische Film-Zeitung" schrieb: „Der … Film weist eine Fülle amüsanter Regieeinfälle Hanns Schwarz‘ auf, über die sich das Publikum ausgezeichnet unterhält. Besonders drollig geschildert ist das Milieu des von Jacob Tiedtke und Erika Glässner dargestellten Margarinefabrikanten-Ehepaares.“


title: Generalstaatsanwaltschaft von Kolumbien

text: Die Fiscalía General de la Nación (FGN) ist die Generalstaatsanwaltschaft und eine unabhängige öffentliche Einrichtung in Kolumbien. Sie wird von einem Generalstaatsanwalt ("Procurador General de la Nacion") geleitet. Derzeitiger Anklagevertreter ist Fernando Carrillo Flórez. Die Generalstaatsanwaltschaft wurde 1991 auf der Grundlage der neuen politischen Verfassung in Leben gerufen und nahm am 1. Juli 1992 die Tätigkeit auf.


title: Generalstaatsanwaltschaft von Kolumbien

text: Die "Fiscalía", wie sie landläufig auch genannt wird, übernahm die Aufgaben, die die nicht mehr existierende "Dirección Nacional de Instrucción Criminal" („Nationale Kriminalpolizeidirektion“) ausgeübt hat. Die Hauptaufgabe ist, mutmaßliche Täter, die ein Verbrechen begangen haben, zu überprüfen und anzuklagen.


title: Generalstaatsanwaltschaft von Kolumbien

text: Der Generalstaatsanwalt der Nation wird vom Obersten Gerichtshof aus einer vom Präsidenten der Republik gesendeten kurzen Liste ausgewählt.


title: Die fünf verfluchten Gentlemen

text: Die fünf verfluchten Gentlemen ist ein deutsch-französisches Kriminalfilmdrama aus dem Jahre 1932 von Julien Duvivier mit Adolf Wohlbrück und Camilla Horn in den Hauptrollen. Der Geschichte lag eine Novelle von André Reuze zugrunde.


title: Die fünf verfluchten Gentlemen

text: Der Hamburger Millionär Alexander Petersen reist auf einem Schiff zwecks Erholung nach Marokko. Mit an Bord befinden sich die beiden wohlhabenden Briten Strawber und Midlock sowie die elegante Camilla, die in Begleitung ihres Onkels Marouvelle reist. Man versteht sich gut, und daher lädt Marouvelle alle auf seine marokkanische Farm ein. Von Tanger reist das Grüppchen weiter in das moslemische Heiligtum Moulay Idris, wo man den Flieger Lawson und den Rennfahrer Woodland, zwei Freunde und Landsleute der beiden Briten, trifft. Bald kommt es in den Straßen der Stadt zu einem folgenreichen Zwischenfall mit einem Einheimischen: Man beobachtet einen zerlumpten Bettler, der ununterbrochen einer verschleierten Frau folgt. Zwischen dem Einheimischen und Midlock kommt es zu einer Handgreiflichkeit, als der Engländer versucht, dem Arabermädchen den Schleier wegzureißen. Voll Zorn stößt daraufhin der Bettler einen Fluch gegen die „Ungläubigen“ aus dem Abendland aus und legt sogar die Reihenfolge fest, in der die fünf europäischen Männer in nächster Zeit sterben werden.


title: Die fünf verfluchten Gentlemen

text: Midlock ist der Erste, den der Flucht trifft: Er fällt von der Balustrade einer Bar und stürzt in die Tiefe ins Meer. Als nächstes erwischt es Lawson, der mit seiner Flugmaschine abschmiert. Er kommt zwar mit dem Leben davor, wird jedoch etwas später erstochen bei den Ruinen von Volubilis aufgefunden. Der Dritte im Bunde der fünf verfluchten Gentlemen ist Strawber. Der verliert zwar nicht sein Leben, aber der Flucht trifft seinen Geldbeutel, als er einen gewaltigen Betrag beim Glücksspiel einsetzt. Petersen hält ihn daraufhin von einem Selbstmord ab, in dem er als Freundschaftsdienst Strawber einen großzügigen Scheck ausstellt. Mit 200.000 Reichsmark soll er seine Schulden begleichen können. Dies geschieht nicht ganz uneigennützig, denn solange Strawber am Leben bleibt, kann ihm, dem fünften Verfluchten Petersen, nichts passieren. Alexander will indes nicht weiter abwarten, bis auch ihn der Fluch des Bettlers trifft, und so macht er sich auf die Suche nach dem abgerissenen Marokkaner. Tatsächlich kann er diesen im Straßengewirr ausmachen und folgt ihm in ein Haus. Dort glaubt Petersen seinen Augen nicht zu trauen: Sämtliche Totgeglaubten mit Ausnahme Lawsons sind noch am Leben und putzmunter. Strawber, Midlock und Woodland sind nichts anderes als drei britische Ganoven, die es darauf abgesehen haben, Petersen auszunehmen. Der Hamburger stürmt hervor und entreißt den heimtückischen Gangstern seinen Scheck. Dann rechnet er mit den Männern, vor allem mit dem dreisten Lügner Strawber, ab.


title: Die fünf verfluchten Gentlemen

text: "Die fünf verfluchten Gentlemen" entstand zum Jahresende 1931 in den Tobis-Ateliers von Épinay-sur-Seine bei Paris sowie im marokkanischen Tanger und in Moulay Idris (ebenfalls Marokko). Der Film wurde am 23. März 1932 in Berlins Ufa-Theater Universum uraufgeführt.


title: Die fünf verfluchten Gentlemen

text: Regieassistent Wolfgang Loë-Bagier diente Regisseur Duvivier als deutscher Dialogregisseur. Tontechniker Charles Métain übernahm bei Thirards Erkrankung auch die Kameraarbeit. Die Filmbauten entwarf Lazare Meerson.


title: Die fünf verfluchten Gentlemen

text: Die französischsprachige Version hieß "Les cinq gentlemen maudits" und lief in Paris am 7. Juni 1932 an. Hier spielte Harry Baur die Hauptrolle.


title: Die fünf verfluchten Gentlemen

text: Die "Österreichische Film-Zeitung" schrieb: „Der Film … zeigt eine Menge ausgezeichneter Aufnahmen aus Afrika und wird durch seine spannende Handlung und schöne Bilder dem Publikum sehr gut gefallen.“


title: Hans Toepper

text: Hans Toepper (* 9. September 1885 als "Johannes Otto Toepper" in Briesen, Westpreußen; † 11. August 1956 in München) war ein deutscher Landschafts-, Genre- und Porträtmaler sowie Grafiker der Düsseldorfer Schule.


title: Hans Toepper

text: Toepper erhielt zunächst eine künstlerische Ausbildung an der Kunstgewerbeschule Danzig. Von 1904 bis 1912 war er Student der Kunstakademie Düsseldorf. Dort waren Albert Maennchen, Peter Janssen der Ältere, Adolf Münzer und Willy Spatz seine Lehrer. Ab 1912 lebte er in München. Im Ersten Weltkrieg ließ er sich als Freiwilliger rekrutieren. 1920 trat er der DAP bzw. NSDAP bei. Toepper war außerdem Mitglied des Bundes Oberland und erhielt als solcher den Blutorden der NSDAP. 1923 beteiligte er sich am Hitlerputsch in München.


title: Hans Toepper

text: Als Illustrator schuf er Darstellungen für Ansichtskarten, etwa zum "Ring des Nibelungen", zu "Schillers Glocke" und "Wilhelm Tell", als Porträtmaler schuf er Bildnisse von Carl Benz, Gottlieb Daimler, Erich Ludendorff, Paul von Hindenburg und Adolf Hitler. Insbesondere trat er durch NS-Kunst in Erscheinung. Sein Gemälde "Volk in Gefahr" wurde 1937 in der Großen Deutschen Kunstausstellung präsentiert. Sein Ölbild "Deutsche Symphonie", eine monumentale allegorische Figurengruppe aus dem Jahr 1938, die die völkische und nationalsozialistische Idee der Volksgemeinschaft idealisiert und 1939 in der Großen Deutschen Kunstausstellung gezeigt wurde, erwarb Hitler für 9000 Mark. Mit dem Bild "Der Judas" war er auf der Großen Deutschen Kunstausstellung 1940 vertreten. Mehrere seiner Bilder befinden sich in der Sammlung der Städtischen Galerie im Lenbachhaus.


title: Hasenklein kann nichts dafür (1932)

text: Hasenklein kann nichts dafür ist eine deutsche Filmsatire aus dem Jahre 1932 von Max Neufeld mit Lien Deyers, Jakob Tiedtke und Ilka Grüning in ihrer zweiten und letzten deutschen Tonfilmrolle. Der Geschichte liegt das gleichnamige Bühnenstück von Hans Mahner Mons zugrunde.


title: Hasenklein kann nichts dafür (1932)

text: Der bullige Schneidermeister Titus Hasenklein aus Krebsbüttel in der tiefsten deutschen Provinz besucht seine Tochter Trude, die in der Landeshauptstadt Waldenthal als Sekretärin in einer Automobilfabrik arbeitet. Als er eines Abends ausgehen will und deswegen in ein Bierlokal einkehrt, gerät der Provinzler versehentlich in eine Parteiveranstaltung. Er bestellt eine Maß, und prompt landet eine Fliege in dem alkoholischen Getränk Hasenkleins. Darüber ist der alte Titus derart erbost, dass er zu einem Kraftausdruck greift und diesen wie einen Fluch ausstößt. Die Parteimitglieder glauben, es handele sich dabei um einen zustimmenden, handfesten Kommentar einer der ihren und tragen ihn infolgedessen wie einen Triumphator durch das Lokal. Eine politische Karriere ist geboren, und die wird gleich auf Teufel komm raus promotet: Harry Greif, der Werbechef der Autofabrik, für die Trude arbeitet, ist zugleich Sekretär jener Kneipenpartei. Er sieht in Titus ein großes Talent und will langfristig den Schneider als einen Mann des Volkes groß herausbringen. So steigt Hasenklein, der, wie der Filmtitel verrät, nichts dafür kann, dass ihm so geschieht, zunächst zum Landtagsabgeordneten, dann zum Landtagspräsidenten auf.


title: Hasenklein kann nichts dafür (1932)

text: Dass Harry Greif ihm nur deswegen diese Unterstützung gewährt, weil er damit seinem Freund, dem Rennfahrer Alex von Schendell, der wiederum Hasenkleins Tochter Trude liebt, eine Gefälligkeit erweisen will, ahnt der Simpel aus Krebsbüttel natürlich nicht. Die Hasenkleins haben wegen des Standesunterschieds zwischen ihrer Trude und dem adeligen Rennfahrer Einwände gegen diese Verbindung. Ein Landtagspräsident Hasenklein macht jedoch schlagartig Trude zu einer gesellschaftlich akzeptableren Partie. Greif ist fortan stets die helfende Hand Hasenkleins. Er schreibt dessen Reden und bewahrt ihn vor so mancher politischen Falle und dem einen oder anderen Fettnäpfchen. Erst als Frau Hasenklein einen Anflug von Größenwahn erleidet und plötzlich anstrebt, dass ihre Tochter mit einem Diplomaten verehelicht werden soll, reicht es Greif. In seiner Macht liegt es, mit einer falschen Rede Hasenklein öffentlich zu düpieren und unmöglich zu machen, sodass dieser sein hohes politisches Amt verliert und wie ein geschlagener Hund nach Krebsbüttel in seine Schneiderwerkstatt heimkehrt. In dieser Welt ist er auch viel glücklicher. Trude muss nun nicht mehr den ungeliebten Diplomaten heiraten, sondern darf trotz allem mit Alex die Ringe tauschen und Frau von Schendell werden.


title: Hasenklein kann nichts dafür (1932)

text: "Hasenklein kann nichts dafür" entstand ab dem 8. Februar 1932 in den Jofa-Ateliers von Berlin-Johannisthal und wurde im Berlin erstmals am 9. Mai 1932 gezeigt. Zuvor hatte es jedoch Premieren in Wiesbaden und Frankfurt gegeben.


title: Hasenklein kann nichts dafür (1932)

text: Kurt Heinz übernahm die Produktionsleitung. Kurt M. May übernahm die musikalische Bearbeitung seiner eigenen Kompositionen. Es spielte Dajos Béla mit seinem Orchester. Heinrich C. Richter schuf die Filmbauten.


title: Hasenklein kann nichts dafür (1932)

text: 1956 wurde derselbe Stoff unter dem Titel "Vater macht Karriere" erneut verfilmt. 1963 entstand eine Fernsehfassung des Stoffs mit Willy Reichert als Hasenklein.


title: Hasenklein kann nichts dafür (1932)

text: Folgende im Beboton-Verlag Berlin vertriebenen Musiktitel wurden gespielt:Die Liedtexte schrieb Rudolf Bernauer. Interpret beider Titel war Willy Fritsch.


title: Hasenklein kann nichts dafür (1932)

text: Die "Österreichische Film-Zeitung" schrieb: „Ein Komödienstoff, die Verulkung des Parlamentarismus, ist in dem Filmschwank “Hasenklein kann nichts dafür”, verwendet. Das Bemerkenswerte an diesem Film ist das neue Thema, der Vorstoß in ein Gebiet, das als gefährlich gilt. (…) Jakob Tiedtke … versteht es, die im Grunde genommen einfältige Figur sympathisch für das Publikum zu machen.“


title: Hasenklein kann nichts dafür (1932)

text: Paimann’s Filmlisten befand, es handele sich bei dem Film um eine „satyrische Komödie mit aktuellen Anspielungen“ und resümierte: „Recht flott inszeniert, fließender, witziger Dialog.“


title: Hasenklein kann nichts dafür

text: Hasenklein kann nichts dafür steht für:


title: Ausländeruniversität „Dante Alighieri“ Reggio Calabria

text: Die Università per stranieri “Dante Alighieri” di Reggio Calabria, kurz UNISTRADA, ist eine 1984 gegründete Privatuniversität mit Hauptsitz in Reggio Calabria in der italienischen Region Kalabrien.


text: Die Universität entstand 1984 auf Initiative der örtlichen Firma “Dante Alighieri” sowie der Kommune von Reggio Calabria; seit 2007 hat sie den gesetzlichen anerkannten Universitätsstatus. Die Universität bietet ausschließlich Kurse in italienischer Sprache, Kultur und Sozialem an, in denen die Kenntnis der italienischen Sprache bescheinigt wird.


title: Kriminalreporter Holm

text: Kriminalreporter Holm ist ein deutscher Kriminalfilm aus dem Jahre 1932 von Erich Engels mit Hermann Speelmans in der Titelrolle.


title: Kriminalreporter Holm

text: In einem ausgebuchten Hotel in den bayerischen Alpen absolviert gerade das Tanzpaar Carla Garden und Roberti ihren Auftritt, als der pensionierte Staatsanwalt Joe Miller aus Chicago mit seinem Sekretär Brown an einem Tisch Platz nimmt. Carla scheint beunruhigt, als sie Miller erblickt, und auch er scheint jemanden in der übervollen Bar ausgemacht zu haben, denn plötzlich steht er auf. Es fällt ein Schuss, und Staatsanwalt Miller bricht tödlich getroffen zusammen. Zufälligerweise ist vor Ort auch der Kriminalreporter der „Abendpost“, Peter Holm, anwesend. Er befindet sich derzeit auf Flitterwochen mit seiner jungen Gattin. Als Kriminalkommissar Peters die Untersuchung übernimmt, schließt sich Holm ihm sofort an. Der Mordverdacht fällt zunächst auf Millers Sekretär Brown, weil Roberti aussagt, dass dieser sofort nach dem Schuss die Örtlichkeit verlassen habe. Bald stellt sich heraus, dass der Tod des Beamten mit einer im Hotel begangenen Diebstahlserie zu tun haben könnte. Browns Zimmer wird durchsucht, jedoch ohne Anhaltspunkte zu finden.


title: Kriminalreporter Holm

text: Kriminalreporter Holm begeht daraufhin im Alleingang das Zimmer des verblichenen Staatsanwalts und stößt bei seiner Durchsuchung auf die Leiche des verschwundenen Brown. Als Holm ein Geräusch vernimmt, sieht er, wie sich außen am Fenster eine Hand festhält. Er eilt dorthin, kann den dazugehörigen Mann jedoch nicht halten, der daraufhin in die Tiefe entgleitet. Am darauf folgenden Morgen findet ein Hotelangestellter Holm gefesselt in seinem Zimmer auf. Auf seiner Brust heftet ein Zettel an, in dem eine Warnung ausgesprochen wird. Wieder auf seinen Beinen, verlässt Peter Holm seinen Raum und stößt dabei vor der Tür auf den ominösen Professor Cäsar Cicero Nebelthau, der offensichtlich an seiner Tür gelauscht hatte. Dieser Nebelthau scheint dem Wirken Holms außerordentlich viel Interesse entgegenzubringen. Eine Spur führt Holm in die Berge, doch sie führt ins Leere. Wieder zurück, kann Kriminalreporter Holm endlich den Täter stellen. Die Entlarvung birgt eine handfeste Überraschung.


title: Kriminalreporter Holm

text: "Kriminalreporter Holm" entstand ab dem 15. Januar 1932 mit den Außenaufnahmen im Voralpenland von Garmisch-Partenkirchen und wurde mit den Studioaufnahmen Ende Februar bis Mitte März 1932 in Berlin-Johannisthal fortgesetzt. Der Film wurde am 15. April 1932 in Berlins Titania-Palast uraufgeführt.


title: Kriminalreporter Holm

text: Produzent Erich Engels übernahm auch die Produktionsleitung. Es spielten die Jazz-Harmonists, die Texte lieferte Arnold Lippschütz, der unter dem Pseudonym Erich Philippi auch das Drehbuch verfasste. Heinz Fenchel und Herbert Lippschitz schufen die Filmbauten. Komponist Heinz Letton übernahm auch die musikalische Leitung. Ernst Wilhelm Fiedler diente Bruno Mondi als Kameraassistent.


title: Kriminalreporter Holm

text: Die "Österreichische Film-Zeitung" schrieb: „Der Film … lenkt den Verdacht des Zuschauers geschickt von einem zum anderen … das Publikum verfolgt die Handlung mit atemloser Spannung, die schließlich Lösung ist doch anders als vermutet ... Sehr ansprechend ist das Milieu eines eleganten Wintersporthotels gestaltet … Hermann Speelmans spielt den Kriminalreporter mit erfreulicher Vermeidung des Schablonenhaften, mit dem Humor eines großen Jungen, dem schließlich alles richtig gelingt.“


title: Lim Koungdoup

text: Lim Koungdoup (* 24. Mai 2000) ist ein äthiopischer Hochspringer und Rekordinhaber des Landesrekordes.


title: Lim Koungdoup

text: Erste internationale Erfahrungen sammelte Lim Koungdoup 2018 bei den Afrikameisterschaften in Asaba, bei denen er mit übersprungenen 1,85 m den geteilten elften Platz belegte. Im Jahr darauf gewann er bei den Juniorenafrikameisterschaften in Abidjan mit 2,06 m die Silbermedaille und nahm anschließend erstmals an den Afrikaspielen in Addis Abeba teil, bei denen er mit 2,10 m seinen Landesrekord egalisierte und damit auf den fünften Platz gelangte.


title: Lim Koungdoup

text: Von 2018 und 2019 wurde Koungdoup äthiopischer Meister im Hochsprung.


Die Liste der Monuments historiques in Baulon führt die "Monuments historiques" in der französischen Gemeinde Baulon auf.


title: Die goldene Maske (Film)

text: Die goldene Maske ist ein deutsches Filmdrama aus dem Künstlermilieu von 1939. Unter der Regie von Hans H. Zerlett spielen Albert Matterstock und Hilde Weissner die Hauptrollen.


title: Die goldene Maske (Film)

text: Der junge Alexander gilt als begnadeter Maler, doch seit er zu viel Geld gekommen ist, hat er jeden künstlerischen Anspruch an sich selbst aufgegeben und ist vollständig zu einem Gefälligkeitskünstler geworden, der das malt, was man von ihm verlangt. Das zeigt sich vor allem bei den Porträts der Damen der Gesellschaft, die ihn aufsuchen, weil er in seinen Werken wirklich jede Frau schön aussehen lässt. Seine Freunde Paul Popp und Sepp Kramer, beide gleichfalls als Maler aktiv, gönnen ihm zwar seinen Erfolg, sind aber zugleich enttäuscht, dass er offensichtlich jeden künstlerischen Ehrgeiz abgelegt hat. Seine früheren Werke jedenfalls, das sagen beide Kollegen unisono, hätten noch gezeigt, was Alexander zu leisten imstande ist.


title: Die goldene Maske (Film)

text: Eines Tages hat Alexander eine Begegnung, die sein gesamtes Leben durcheinanderwirbeln wird. In einem Kaufhaus lernt er eine schöne Unbekannte kennen, in die er sich sofort verliebt. Sie verrät nicht Ihren Namen und entschwindet sogleich wieder. Einige Tage darauf begegnet er dieser Frau auf einem Faschingsball wieder. Sie trägt diesmal eine goldene Maske, die ein Großteil ihres Gesichts verdeckt. Die Unbekannte nennt Alexander diesmal wenigstens ihren Vornamen: Maria. Auch sie verliebt sich in ihn. Maria ist eine verheiratete Frau, was sie allerdings nicht davon abhält, bereits am folgenden Tag seine Geliebte zu werden. In ihm brennt es, Maria zu malen: sie erscheint nackt, nur mit der goldenen Maske vor dem Gesicht. Beider Glück ist nur von kurzer Dauer: Eines Tages hat die lange Zeit in den Tropen lebende Maria einen Schwächeanfall. Ein herbeigerufener Arzt konstatiert bei ihr einen Malaria-Anfall. Sie benötigt viel Ruhe und sollte aus Sicherheitsgründen nie mehr in die Tropen zurückkehren.


title: Die goldene Maske (Film)

text: Alexander trifft bald darauf einen alten Bekannten wieder, den er seit Jahren nicht mehr gesehen hatte. Es ist Robert Berteen, und ausgerechnet er ist Marias Mann, wie er während eines Besuchs in Berteens Haus feststellen muss. Der Künstler gibt vor, Maria nicht zu kennen. Bei einem Gegenbesuch Roberts in Alexanders Atelier sieht dieser seine nackt gemalte Gattin auf der Leinwand, erkennt sie aber dank der goldenen Maske vor dem Gesicht nicht. Nach längerer Zeit kommt es zu einer Unterredung zwischen Maria und Alexander. Sie teilt ihrem Geliebten mit, dass sie mit ihrem Gatten in die Tropen zurückkehren werde. Durch einen dummen Zufall erfährt Robert derweil von Alexanders Ex-Geliebten Nora, dass die gemalte Unbekannte Maria heiße. Robert ist sich sicher, dass es sich dabei nur um seine Gattin handeln könne. Robert geht zu dem Maler und will ihn mit seinem Wissen konfrontieren. Der hat im letzten Moment die zu Besuch weilende Maria in einem Hinterzimmer verstecken können. Maria tritt hervor, und es kommt zu einem Handgemenge, bei dem Robert Alexander niedersticht. In Panik flieht er nach draußen und verunglückt mit seinem Auto tödlich. Nachdem Alexander wieder genesen ist, kann er mit Maria endlich eine gemeinsame Zukunft planen.


title: Die goldene Maske (Film)

text: Die Dreharbeiten zu "Die goldene Maske" begannen am 31. Mai 1939 und wurden rund vier Wochen später abgeschlossen. Gedreht wurde in den Tobis-Ateliers in Berlin-Johannisthal. Der Film wurde am 15. September 1939 in Berlins Gloria-Palast uraufgeführt. Der Film kostete lediglich 588.000 Reichsmark.


title: Die goldene Maske (Film)

text: Für Produzent / Produktionsleiter Helmut Schreiber war diese Produktion die letzte persönliche Beteiligung an der direkten Herstellung eines Films. Anschließend wechselte er in die Filmfirmenverwaltung. Erich Zander und Karl Machus entwarf die Filmbauten. Maria Pommer zeichnete für die Kostüme verantwortlich, Hans Rütten für den Ton.


title: Die goldene Maske (Film)

text: Boguslaw Drewniak fand, „das Beste an ihm [dem Film] war das Spiel der Darsteller: die sentimentale Hilde Weißner, der liebende Albert Matterstock als der Maler Alexander, das Pärchen Fita Benkhoff und Rudi Godden, der blasierte Karl Schönböck und Fritz Kampers in der auch sehr gut gespielten Rolle des brutalen Geschäftemachers.“.


title: Die goldene Maske

text: Die goldene Maske steht für:


title: Center for Interamerican Studies

text: Das Center for InterAmerican Studies (CIAS) ist eine fakultätsübergreifende Einrichtung der Fakultät für Geschichtswissenschaft, Philosophie und Theologie sowie der Fakultät für Linguistik und Literaturwissenschaft an der Universität Bielefeld, die sich in Forschung und Lehre mit dem amerikanischen Doppelkontinent auseinandersetzt. Das CIAS ist 2011 aus dem 2002 entstandenen interdisziplinären Lehr- und Forschungsverbund der InterAmerikanischen Studien und dem bei der Gründung der Universität definierten Universitätsschwerpunkt „Lateinamerikaforschung“ hervorgegangen. Zu seinen Mitgliedern gehören Forscher aus Geschichtswissenschaft, Soziologie, Politikwissenschaft, Theologie, Lateinamerikanistik, Amerikanistik, Literaturwissenschaft, Linguistik, Rechtswissenschaft und Biologie der Universität Bielefeld sowie des Fachbereichs Sozialwesen der Fachhochschule Bielefeld.


title: Center for Interamerican Studies

text: Das CIAS ist Ausdruck einer neuen Ausrichtung der Regionalstudien im Zuge der vielfältigen Dynamiken der Globalisierung, womit immer mehr interregionalen und interkontinentalen Problemfeldern und Fragestellungen Rechnung getragen wird. Wie in kaum einer anderen Weltregion treffen Amerika kulturelle, soziale und politische Gegensätze zwischen der post-industriellen Welt, sowie „Schwellen-“ und „Entwicklungsländern“ aufeinander. Trotz der evidenten geopolitischen Unterschiede zwischen Nord- und Südamerika sowie der Karibik sind die Gesellschaften der westlichen Hemisphäre jedoch von der gemeinsamen Geschichte europäischer Kolonialisierung und Sklaverei geprägt, die bis in die Gegenwart fortdauernde postkoloniale Tiefenstrukturen hervorgebracht hat. Das CIAS ist daher zum einen Mitglied traditioneller Zusammenschlüsse der Regionalstudien wie der Arbeitsgemeinschaft Deutsche Lateinamerikaforschung (ADLAF). Zum anderen wirkt es darüber hinausgehend an der Institutionalisierung der Area Studies in der deutschen Forschungslandschaft mit und beteiligt sich an der Neuausrichtung regional konzipierter Forschungszusammenschlüsse – so in dem Verein CrossArea e.V., zu dessen Gründungsmitgliedern das CIAS gehört.


title: Center for Interamerican Studies

text: Das CIAS hat dementsprechend die komparative und transregionale Erforschung von Interkulturalität, Identitätspolitiken und Kolonialität, Kulturpolitik und Medialität, Sozialen Bewegungen, Integration und gesellschaftlichen Transformationen sowie Migration und Transnationalisierungsdynamiken in den Amerikas ins Zentrum seiner Arbeit gestellt, was in zahlreichen Forschungsprojekten seinen Ausdruck findet. Von 2013 bis 2020 waren die Forschungsaktivitäten des CIAS in dem von BMBF geförderten Projekt „Die Amerikas als Verflechtungsraum“ gebündelt. Das CIAS koordiniert das Forschungsprojekt, das das CALAS – Maria Sibylla Merian Center for Advanced Latin American Studies. organisiert.


title: Center for Interamerican Studies

text: Ein weiterer Schwerpunkt der Arbeit des CIAS liegt in dem Bereich der internationalen Vernetzung. So ist die Geschäftsführung der International Association of Inter-American Studies an der Universität Bielefeld angesiedelt, zudem gibt es zahlreiche Kooperationsabkommen mit Universitäten und Forschungseinrichtungen in den Amerikas.


title: Center for Interamerican Studies

text: In der Lehre stärkt das CIAS eine interdisziplinäre und interregionale Perspektive in den Area-Studies. Damit trägt es den rezenten Anforderungen an eine Transnationalisierung in den Kultur- und Gesellschaftswissenschaft Rechnung, die sich im Rahmen der aktuellen Globalisierungsprozesse ergeben. Im Bereich der Postgraduate Studies wird ein eigenständiges interdisziplinäres Masterprogramm „InterAmerikanische Studien“ angeboten. Im Bachelor wird das Kleine Nebenfach „Geschichte und Kultur Lateinamerikas“ angeboten.


title: Center for Interamerican Studies

text: Das CIAS bietet in jedem Semester ein Forschungskolloquium InterAmerikanische Studien an, das für alle offen ist. Zudem organisiert das CIAS Veranstaltungen wie Tagungen, Kongresse, und Summer Schools.


title: Center for Interamerican Studies

text: Ein zentrales Publikationsorgan des CIAS ist das E-Journal "FIAR: Forum for Inter-American Research". Des Weiteren ist die Arbeit des CIAS durch vielfältige Publikationen gekennzeichnet, die zum Teil in der Reihe IAS Inter-American Studies / Estudios Interamericanos erscheinen.


title: Klaus Lorig

text: Klaus Lorig (* 20. März 1952) ist ein deutscher Kommunalpolitiker (CDU). Er war von 2003 bis 2018 Oberbürgermeister von Völklingen.


title: Klaus Lorig

text: Klaus Lorig wurde 2003 zum Oberbürgermeister von Völklingen gewählt. Er konnte sich knapp in einer Stichwahl gegen den SPD-Kandidaten Karl-Heinz Schäffner durchsetzen. 2010 wurde er wiedergewählt. Während seiner Amtszeit war er am Aufbau der kostenintensiven Anlage Meeresfischzucht Völklingen beteiligt, die die Kosten der Stadt stark belastete und auch zu Kritik an seiner Amtsführung führte.


title: Klaus Lorig

text: Während dieser Zeit war er dreimal Präsident und dreimal stellvertretender Präsident des Saarländischen Städte- und Gemeindetags (SSGT). Er vertrat den SSGT unter anderem in den Verhandlung um den Kommunalpaket Saar 2015 mit dem Land und war an der Einigung zwischen Land und Kommunen über die Verteilung der Bundesmittel zur Entlastung des Landes und der kommunalen Ebene bei den Flüchtlingskosten.


title: Klaus Lorig

text: Kurz nach seinem 65. Geburtstag entschied er sich dazu seine Amtszeit als Oberbürgermeister vorzeitig zu beenden. Als Grund für diese Entscheidung führte er „familiäre Gründe“ an. Seine Nachfolgerin wurde am 1. Juni 2018 Christiane Blatt (SPD).


title: Klaus Lorig

text: Klaus Lorig spielte in der Oldieband Civil Service, die sich aus Mitgliedern des Rathauses Völklingen zusammensetzte Gitarre und sang. Lorig ist verheiratet und hat einen Sohn.


title: Befreite Hände

text: Befreite Hände ist ein deutsches Filmdrama aus dem Künstlermilieu von 1939. Unter der Regie von Hans Schweikart spielen Ewald Balser und Brigitte Horney die Hauptrollen. Weitere tragende Rollen haben Olga Tschechowa und Carl Raddatz.


title: Befreite Hände

text: Die einfache Landpomeranze Dürthen ist eine schlichte, ruhige und sehr aufrichtige, erdverbundene junge Frau. Sie hat einen unehelich geborenen Sohn namens Jens, den sie sehr liebt. Der Kindesvater ist streng und hartherzig, weshalb Dürthen sich von ihm entfremdet hat. Ihren Lebensunterhalt verdient das Mädchen als Schafhirtin, ihre künstlerische Liebe aber gehört dem Schnitzen von kleinen Holzfiguren. In dem gesellschaftlich deutlich hochrangigeren Joachim von Erken, dem Sohn des Gutsbesitzers, hat sie einen heimlichen Bewunderer, der sich allerdings aus Standesgründen vorläufig nicht offen zu ihr bekennt. Als eines Tages die Berlinerin Kerstin Thomas, die in der Hauptstadt einen Kunsthandel betreibt, die von Erkens besucht, ist sie sofort von Dürthens kleinen Figuren fasziniert. Sie erkennt in Dürthens Werken einiges Talent. Kerstin macht Dürthen das Angebot, mit ihr zu kommen, um sich in Berlin künstlerisch fortzubilden. Da Jens aber nicht mitkommen kann, schlägt das Schäfermädchen das Angebot aus. Bei einem schrecklichen Unfall kommt Jens wenig später ums Leben. Nun hält die tief gebrochene Dürthen rein gar nichts mehr an ihrem bisherigen Lebensmittelpunkt, und sie geht nach Berlin.


title: Befreite Hände

text: Anfänglich darf sie in Kerstins Ateliers lediglich Porzellanpuppen anmalen, doch das ist Dürthen eindeutig zu wenig. Kerstin gibt ihr daraufhin die Möglichkeit, eigenständig zu schnitzen, womit Dürthen das Interesse des erfahrenen Kunstprofessors und Skulpteurs Wolfram erregt. Er bringt dem Landmädchen die Grundkenntnisse der Bildhauerei bei. Der junge von Erken ist zu Besuch bei Kerstin Thomas und ist beeindruckt von Dürthens Arbeiten, von denen er glaubt, sie seien von Kerstin. Die lässt ihn in seinem Glauben. Als Dürthen dazustößt, kommt es deswegen prompt zu einer heftigen Auseinandersetzung zwischen den beiden Frauen. Kerstin wirft Dürthen aus ihren vier Wänden, doch van Erken stellt sich auf Dürthens Seite, nachdem er von Kerstins Betrugsversuch erfahren hat. Die beiden jungen Leute fahren gemeinsam nach Italien, um einen kurzen Moment des Glücks zu genießen. Als in Rom Dürthen Professor Wolfram wiedertrifft, sieht sie bald ein, dass ihre wahre Berufung nur in der Kunst liegen kann und trennt sich von Joachim, der in seinem ganzen Wesen so vollkommen anders als sie ist. Wolfram und Dürthen kehren in sein Atelier zurück und machen sich an die Arbeit. Es entwickelt sich zwischen den beiden so wesensähnlichen Menschen auch ein privates Glück.


title: Befreite Hände

text: Die Dreharbeiten zu "Befreite Hände" zogen sich von Anfang August bis Ende September 1939 hin. Die Studioaufnahmen entstanden in den Bavaria-Ateliers bei München, die Außenaufnahmen auf Capri und in bzw. bei Husum. Der Film wurde am 20. Dezember 1939 im Münchner Luitpold-Theater uraufgeführt, die Berliner Premiere war am 18. März 1940 im Gloria-Palast. Die deutsche Fernseherstausstrahlung fand am 15. Oktober 1954 in der ARD statt.


title: Befreite Hände

text: Bavaria-Produzent Curt Prickler übernahm auch die Herstellungsleitung. Ludwig Reiber und Willi Depenau schufen die Filmbauten. Ruth Wagner entwarf die Kostüme. Werner Jacobs war Regieassistent.


title: Befreite Hände

text: Die Produktionskosten lagen bei moderaten 712.000 RM, bis Februar 1941 wurden etwa 3.289.000 RM an den Kinokassen eingenommen. Damit war "Befreite Hände" ein gewaltiger kommerzieller Erfolg.


title: Befreite Hände

text: Über Ewald Balser schrieb Boguslaw Drewniak in seinem Buch "Der deutsche Film 1938-1945": „Seine Rolle … nannte einer der Kritiker „einer der reifsten Leistungen darstellerischer Art, die der deutsche Film in den letzten Jahren sah“. Und es war in diesen Worten keine allzugroße Übertreibung.“.


title: Viktoria (1935)

text: Viktoria ist eine deutsche Verfilmung des gleichnamigen Romans (1898) von Knut Hamsun aus dem Jahre 1935. Unter der ersten Tonfilmregie des bedeutenden Kameramanns Carl Hoffmann spielte Luise Ullrich die Titelrolle. An ihrer Seite übernahm Mathias Wiemann die männliche Hauptrolle.


title: Viktoria (1935)

text: Norwegen, gegen Ende des 19. Jahrhunderts. Johannes ist ein einfacher Müllerssohn, der nach schriftstellerischen Weihen strebt. Seine Liebe zu der im Grafenschloss aufgewachsenen Viktoria steht wegen des Standesunterschieds unter keinem guten Stern. Die beiden begegnen sich erstmals, als Johannes 14 und Viktoria 10 Jahre alt ist. Johannes und Viktoria kennen sich über Viktorias Bruder Ditlef, mit dem Johannes einst zur Schule ging. Johannes’ Interesse an Viktoria war stets sehr groß, ohne dass sie offiziell gesellschaftlichen Kontakt miteinander pflegen konnten. Johannes versucht alles, um Viktoria zu beeindrucken und die soziale Leiter doch noch zu erklimmen, um eines Tages als „standesgemäß“ anerkannt zu werden. Immer wieder kommt es zwischen den beiden jungen Leuten zu Begegnungen, bei denen sich Viktoria und Johannes ihrer Gefühle gewahr werden, doch bleiben die Klassenunterschiede, die für eine Heirat von eminenter Bedeutung sind, unüberwindlich. Eines Tages muss auch Viktoria einsehen, dass ihre Liebe zum Müllerssohn ohne Chancen ist, und sie fügt sich dem elterlichen Willen. Vom verarmten Vater wird die junge Frau dazu genötigt, den wohlhabenden Otto, einen Vetter Viktorias, zu heiraten. Viktorias Vater erhofft sich durch diese Verbindung die Sanierung des hochherrschaftlichen Landsitzes.


title: Viktoria (1935)

text: Derweil macht sich Johannes einen Namen als Schriftsteller und hat sich mit der jungen Camilla verlobt. Beide lernten sich kennen, als Johannes das Mädchen bei einem gemeinsamen Bootsausflug rettete, bei dem sie über Bord stürzte und zu ertrinken drohte. In Viktorias Leben herrscht derweil nur Trostlosigkeit und Gefühlselend. Bei dem Verlobungsfest, zu dem Viktoria auch Johannes eingeladen hatte, geraten dieser und Otto heftig aneinander. Eines Tages stirbt Otto bei einem Jagdunfall, was erneut für Viktoria und ihre Familie eine Zukunft mit Unsicherheit bedeutet. Sie hofft nun wieder auf ein gemeinsames Glück, doch Johannes eröffnet ihr, dass er sich mittlerweile mit Camilla verlobt habe. Nach Ottos Tod sieht Viktorias Vater keine Hoffnung mehr, sich und das Schloss zu retten. In einem Anfall von Verzweiflung zündet er daraufhin sein eigenes Anwesen an und kommt dabei in den Flammen um. Viktoria verlässt diesen Ort, der ihr stets Unglück gebracht hatte, und geht mit ihrer Mutter in die Stadt. Dort erkrankt sie eines Tages schwer. Schließlich stirbt Viktoria, noch jung an Jahren, an Tuberkulose. In einem Brief versucht die Verblichene Johannes zu erklären, warum sie so handeln musste, wie sie es tat. Johannes bleibt zurück – im Herzen verwundet, jedoch mit einem Literaturpreis ausgezeichnet, den er für sein erfolgreiches Werk über seine unglückliche Liebe zu Viktoria bekommen hat. So ließ ihn diese Liebe, die keine Erfüllung fand, wenigstens künstlerisch reifen.


title: Viktoria (1935)

text: Die Dreharbeiten zu "Viktoria" fanden im August und September im Westen Norwegens, in der Region Jondalen und in der Küstenstadt Bergen, statt. Dort wie auch in Berlin wurde der Film am 27. November 1935 auch uraufgeführt.


title: Viktoria (1935)

text: Minerva-Chef Curt Prickler übernahm auch die Produktionsleitung. Werner Schlichting und Kurt Herlth schufen die Filmbauten. Fritz Pietsch und Anni Loretto kreierten die Kostüme. Schauspieler Alfred Abel übernahm die Dialogregie, Alfred Stöger war Hoffmanns Regieassistent. Komponist Theo Mackeben übernahm auch die musikalische Leitung.


title: Viktoria (1935)

text: Der Film wartet mit einer beachtlichen Ansammlung ehemaliger Stummfilmstars auf, darunter Erna Morena sowie die Fritz-Lang-Favoriten Alfred Abel, Theodor Loos, Bernhard Goetzke und Margarethe Schön.


title: Viktoria (1935)

text: Bereits Ende Juni 1935 wurde mit Dreharbeiten in Berlin und auf der Insel Vilm zu einem "Viktoria"-Film begonnen, bei dem Erich Waschneck Regie führen sollte. Kurz darauf wurde dieser Dreh jedoch wieder eingestellt. Von dieser Version wurden lediglich Luise Ullrich, Erna Morena, Maria Seidler und Heinrich Berg für Hoffmanns Inszenierung übernommen.


title: Viktoria (1935)

text: Friedrich Porges lobte in "Der Wiener Tag": „Ein literarischer Film, ein gediegener und ernst zu nehmender von streng künstlerischem Zuschnitt […] R. A. Stemmle und Alfred Abel, den Bearbeitern der Hamsun-Erzählung, ist es geglückt, die epische Breite durch die dramatische Steigerung der Szenen Johannes–Victoria und durch die scharfe Pointierung der Zwiegespräche wettzumachen. Carl Hoffmann, der einstige Kameramann, hat sich diesmal keinesfalls mit optischen Wirkungen allein zufriedengegeben. Er hat dem Wort das meiste seiner Aufmerksamkeit geschenkt und sich darum bemüht, Luise Ullrich allen Raum und alle Möglichkeiten für die Entfaltung ihres eigenwilligen Könnens zu bieten.“


title: Viktoria (1935)

text: Die "Österreichische Film-Zeitung" schrieb: „Mit ihrer neuesten Filmrolle […] erbringt Luise Ullrich einen neuerlichen Beweis ihrer überzeugenden Kunst. In ihrer Darstellung gewinnt die problematische Figur Viktorias Leben. […] In dem von Carl Hoffmann inszenierten, von schönen norwegischen Landschaftsbildern belebten Film […] sieht man die beiden Hauptdarsteller inmitten eines Ensembles ausgezeichneter deutscher Kräfte.“


title: Viktoria (1935)

text: Dagegen bezeichnete der Kritiker Pem „Viktoria“ in "Der Morgen – Wiener Montagblatt" als einen „Antifilm“: „Die Sublimität dieser zartesten Liebesgeschichte Hamsuns, in der die nordische Luft voller Unausgesprochenheiten ist, wird im Film zerredet.“


title: Viktoria (1935)

text: In der Einschätzung des Norwegischen Filminstituts heißt es „Eine zeittypische und euphorische Version, die sich strikt an den Roman hält und alles aus der Sicht des Müllersohns Johannes erzählt, im Gegensatz zu Bo Widerbergs und vor allem Torun Lians Versionen, die mehr Raum für Victorias Erfahrungen lassen. Der Film wurde bei Baroniet Rosendal, in Jondalen und im alten Bergen aufgenommen und bietet ein authentisches Erlebnis in bekannter Umgebung.“.


title: Paul Köster

text: Paul Köster ist der Name folgender Personen:


title: Paul Köster

text: * Paul Köster (Maler) (auch "Paul Koester"; 1855–1946), deutscher Maler


title: Harzburg II

text: Harzburg II war bis zum 31. Dezember 1979 ein gemeindefreies Gebiet im Landkreis Goslar.


title: Harzburg II

text: Das Gebiet umfasste den Teil des Oberharzes, der bis 1946 zum Amt Harzburg im Landkreis Wolfenbüttel (Freistaat Braunschweig) gehörte. Bis zum 30. Juni 1972 befand sich östlich das gemeindefreie Gebiet Harzburg I, welches zusammen mit den anderen Amtsgemeinden zur Stadt Bad Harzburg fusionierte. Harzburg II fiel am 1. März 1974 zum Landkreis Goslar und fusionierte schließlich am 1. Januar 1980 zusammen mit den anderen gemeindefreien Gebieten im Landkreis zum gemeindefreien Gebiet Harz.


title: 3,3′-Methylenbis(5-methyloxazolidin)

text: 3,3′-Methylenbis(5-methyloxazolidin), MBO oder „Reaktionsprodukt aus Paraformaldehyd und 2-Hydroxypropylamin (Verhältnis 3:2)“, ist ein so genannter Formaldehydabspalter und wird als Biozid zur Konservierung von Flüssigkeiten, wie z. B. von Wasserlacken und Kühlschmiermitteln, sowie als Schwefelwasserstofffänger bei der Öl- und Gasaufbereitung eingesetzt.


title: 3,3′-Methylenbis(5-methyloxazolidin)

text: Das „Reaktionsprodukt aus Paraformaldehyd und 1-Aminopropan-2-ol im Verhältnis 3:2“ ist ein so genannter UVCB-Stoff (Unknown or Variable composition, Complex reaction products or Biological materials) und entsteht bei der Umsetzung von Formaldehyd HCHO oder Paraformaldehyd (HCHO) neben α,α′,α′′-Trimethyl-1,3,5-triazin-1,3,5(2"H",4"H",6"H")-triethanol (HPT), das bei einem Formaldehyd:Aminopropanol-Verhältnis 1:1 zum Hauptprodukt wird. Die Reaktion verläuft exotherm und wird bei 80 °C gehalten. Nach dem Abdestillieren des entstandenen Wassers wird das Produkt durch Vakuumdestillation gereinigt.


title: 3,3′-Methylenbis(5-methyloxazolidin)

text: 3,3′-Methylenbis(5-methyloxazolidin) ist eine gelbliche Flüssigkeit mit aminartigem Geruch, deren wässrige Lösungen (1,5 g·cm) alkalisch reagieren (pH-Wert 10 bei 20 °C). Die Verbindung ist bei erhöhten Temperaturen (bis 186 °C) und über einen weiten pH-Bereich stabil. In wässriger Lösung zerfällt MBO langsam in seine Ausgangsstoffe 1-Aminopropan-2-ol und Formaldehyd (davon 45 % freisetzbar). MBO wirkt stark bakterizid und fungizid und hemmt das Wachstum von Hefen und Algen. Es besitzt antikorrosive Eigenschaften und beseitigt Schwefelwasserstoff HS aus Prozessströmen.


title: 3,3′-Methylenbis(5-methyloxazolidin)

text: 3,3′-Methylenbis(5-methyloxazolidin) ist ein breit wirksamer und langzeitaktiver Formaldehydabspalter und wird als Biozid zur Konservierung von wasserbasierten Lacken, Kühlschmieremulsionen, Ölen, sowie von Schmier- und Treibstoffen, wie z. B. Diesel (und Biodiesel), eingesetzt. MBO wird als Biozid und als Abfangreagenz für Schwefelwasserstoff (engl. ") in der Öl- und Gasexploration und -verarbeitung verwendet.


title: 3,3′-Methylenbis(5-methyloxazolidin)

text: 3,3′-Methylenbis(5-methyloxazolidin) (Oxazolidin/MBO) [Reaktionsprodukt von Paraformaldehyd und 2-Hydroxypropylamin (Verhältnis 3:2)] ist wegen der Freisetzung von Formaldehyd aus MBO und dem Nebenprodukt HPT nach Expertenmeinung der Europäischen Chemikalienagentur ECHA ein potentieller Substitutionskandidat (engl. "). Das Reaktionsprodukt unterliegt derzeit einer umfassenden Bewertung bezüglich seiner weiteren Verwendung in den Produktarten PT 2 (Desinfektion), PT 6 (Topf-Konservierungsmittel), PT 11 (Kühlmittel), PT 12 Schleimbekämpfung) und PT 13 (Kühlschmiermittel). Im Jahr 2015 erfolgte eine Bewertung nach dem H-Satz H 350 (kann Krebs erzeugen) bzw. Carc. 1B (wahrscheinlich beim Menschen karzinogen), die in den Sicherheitshinweisen einiger Datenbanken, z. B. GESTIS noch nicht berücksichtigt ist.


title: 3,3′-Methylenbis(5-methyloxazolidin)

text: 3,3′-Methylenbis(5-methyloxazolidin) bzw. das Reaktionsprodukt von Paraformaldehyd und 2-Hydroxypropylamin (Verhältnis 3:2) wird von Lubrizol unter dem Markennamen Contram MBO, von Vink Chemicals unter der Bezeichnung grotan OX (früher von Schülke & Mayr als Grotan OX im Markt) und von Troy Corp. unter dem Warenzeichen Bakzid hergestellt und vermarktet.


title: Aobakwe Nkobela

text: Aobakwe Nkobela (* 14. Januar 1994) ist ein botswanischer Hochspringer.


title: Aobakwe Nkobela

text: Erste internationale Erfahrungen sammelte Aobakwe Nkobela 2015 bei den Juniorenafrikameisterschaften in Addis Abeba, bei denen er mit übersprungenen 1,85 m den neunten Platz belegte. Anschließend siegte er bei den Jugendafrikameisterschaften in Réduit mit 2,04 m, ehe er bei den Commonwealth Youth Games in Apia 1,96 m auf Rang zehn gelangte. Zwei Jahre später gewann er bei den Juniorenafrikameisterschaften in Tlemcen mit einer Höhe von 1,90 m die Silbermedaille. 2019 nahm er erstmals an den Afrikaspielen in Rabat teil und belegte dort mit 2,10 m den geteilten fünften Platz.


Diese Liste der Eigenproduktionen von Crunchyroll (auch als "Crunchyroll Originals" bezeichnet) enthält eine Auswahl an Serien und Filmen des US-Video-on-Demand-Anbieters Crunchyroll, die von ihm seit dem Jahr 2014 produziert oder coproduziert wurden bzw. werden.


title: Moment (Album)

text: Moment ist das zwölfte Studioalbum der schwedischen Melodic-Death-Metal-Band Dark Tranquillity. Es erschien am 20. November 2020 über Century Media und wurde 2021 beim schwedischen Musikpreis Grammis in der Kategorie "Hardrock/Metal" ausgezeichnet.


title: Moment (Album)

text: Sänger Mikael Stanne erklärte während eines Interviews beim Hellfest im Juni 2019, dass die Band Ideen für ein neues Album sammelt. Nach einer langen Tour wollte die Band 2019 nur einige Festivals spielen und sich auf das Songwriting zu konzentrieren. Gründungsmitglied und Gitarrist Niklas Sundin erklärte im März 2020 seinen Ausstieg aus der Band. Er hatte bereits seit 2016 keine Konzerte mehr für die Band gespielt und wurde durch Johan Reinholdz von der Band Andromeda bzw. Christopher Amott (ex-Arch Enemy) ersetzt. Sundin bleibt aber mit der Band verbunden und entwarf das Albumcover.


title: Moment (Album)

text: Am 30. März 2020 begannen die Aufnahmen. Gleichzeitig wurden Christopher Amott und Johan Reinholdz als neue feste Bandmitglieder vorgestellt. Das Grundgerüst der neuen Lieder stammt wie bisher von Martin Brändström und Schlagzeuger Anders Jivarp. Jedoch beteiligten sich die beiden neuen Bandmitglieder ebenfalls am Songwriting. Da durch die COVID-19-Pandemie keine Konzerte möglich waren nahm sich die Band mehr Zeit mit den Aufnahmen. Laut Mikael Stanne bekam die Band „neues Selbstvertrauen“ und traute sich, „mit anderen Klängen zu spielen und zu perfektionieren, was sonst basischer geblieben wäre“.


title: Moment (Album)

text: Stanne ergänzte, dass das neue Album musikalisch näher an Dark Tranquillitys Album "Projector" aus dem Jahre 1998 wäre als jedes vorherige Album."Moment" wurde in den Göteborger Tonstudios "Nacksving Studios" und "Rogue Music" aufgenommen und vom Keyboarder Martin Brändström produziert. Jens Borgren übernahm in den Fascination Street Studios das mischen und mastern. Für die Lieder "Phantom Days", "The Dark Unbroken" und "Eyes of the World" wurden Musikvideos veröffentlicht.


title: Moment (Album)

text: Der Albumtitel "Moment" reflektiert laut Mikael Stanne Augenblicke der Entscheidung und der Offenbarung. Laut Stanne könne „ein Moment alles verändern“ und „ein Gedanke die eigene Haltung revolutionieren“. Eine „einzige Entscheidung könne jemanden auf einen völlig unerwarteten Weg führen“ und „etwas Gelerntes könne die eigenen Gedanken grundlegend ändern“.


title: Moment (Album)

text: Wie bereits auf dem Vorgängeralbum "Atoma" ließ sich Stanne in seinen Texten vom „Hineinhören in sich selbst“ inspirieren. Das Lied "Standstill" beschreibt das Verharren einer Person in einer erkalteten Beziehung. "In Truth Divided" behandelt die neuen Probleme, die sich nach dem Ende einer Beziehung ergeben. Mikael Stanne kommentierte dazu, dass er in seinen Texten Probleme beleuchtet und Fragen aufwirft, um sich besser zu verstehen anstatt einfach weiterzumachen.


title: Moment (Album)

text: Das deutsche Magazin Rock Hard kürte "Moment" gemeinsam mit dem Album "Genesis XIX" von der Band Sodom zum „Album des Monats“. Alexandra Michels schrieb, dass Dark Tranquillity „eine der wenigen Bands sind, denen es gelingt, sich einerseits treu zu bleiben, andererseits aber auf jedem Album anders zu klingen“. Sie lobte ferner den „absolut herausragenden“ Sänger Mikael Stanne, der gesanglich „noch eine Schippe draufgelegt hätte“. Da man sich „die Suche nach Füllern sparen könne“ vergab Michels 8,5 von zehn Punkten. Andreas Schiffmann vom Onlinemagazin "Musikreviews.de" schrieb, dass die Band „vorbildhaftes Songwriting demonstriert“ mit „immer noch dicken Wurzeln im skandinavischen Melodic Death Metal, wie es sonst niemand in der gegenwärtigen Szene beherrsche“. Das Album bietet „vertonte Konsolidierung, versetzt mit ein paar frischen Spritzern und einigen der stärksten Lyrics, die ihr Frontmann jemals geschrieben hat“. Schiffmann vergab zwölf von 15 Punkten.


title: St. Nikolaus (Constappel)

text: Die evangelische Dorfkirche St. Nikolaus ist eine im Kern romanische, neuromanisch umgestaltete Saalkirche im Ortsteil Constappel von Klipphausen im Landkreis Meißen in Sachsen. Sie gehört zur Kirchgemeinde in den linkselbischen Tälern in der Evangelisch-Lutherischen Landeskirche Sachsens.


title: St. Nikolaus (Constappel)

text: Die evangelische Pfarrkirche geht auf eine seit dem 12./13. Jahrhundert vorhandene, auf einer Anhöhe südlich über dem Dorf gelegene ehemalige Wallfahrtskirche zum heiligen Nikolaus zurück. Die Längswände des Saalbaus sind im Wesentlichen romanisch. Die ungewöhnliche kreuzförmige Erweiterung durch gleichartige Seitenarme nach Süden und Norden erfolgte vermutlich um 1500. In den Jahren 1884/1885 erfolgte ein umfassender Um- und Ausbau der Kirche nach Plänen von Bernhard Schreiber in überwiegend neuromanischen Formen. Die verschiedenen Anbauten sind symmetrisch angeordnet. Dabei wurde die Apsis an den Chor angefügt, der Westturm neu erbaut, die Außenwände erhöht und das Satteldach neu erbaut. Gleichzeitig wurde das Innere durch Dresdner Künstler neu gestaltet.


title: St. Nikolaus (Constappel)

text: Die Kirche ist ein Putzbau mit Rundbogenfenstern, am Saal sind querhausartige zweigeschossige Anbauten nach Süden und Norden angebaut, jeweils mit einem östlich vorgelegten Treppentürmchen von 1885. Im Obergeschoss des Südanbaus sind Maßwerkfenster in Sandstein eingebaut, mit den Wappen des Balthasar von Ziegler († 1474) und seiner Gemahlin Elisabeth von Lüttichau († 1511) an der Sohlbank. Die Chorapsis stammt von 1885, ist polygonal geschlossen und mit Strebepfeilern und großen Rundbogenfenstern versehen. Der Westturm wird südlich und nördlich begleitet von Treppentürmchen, die zum größten Teil in unverputztem Bruchsteinmauerwerk ausgeführt sind, sein oberer Abschluss ist mit Uhrerkern auf dem Walmdach und darüberliegender Laterne und Spitze gestaltet. Am Westportal befindet sich ein Steinrelief von Emil Huber mit der Darstellung Christi, der die Mühseligen und Beladenen einlädt . Ausgeführt wurden die Bildhauerarbeiten von Franz Schwarz.


title: St. Nikolaus (Constappel)

text: Im Innern ist das Bauwerk flach gedeckt, die Decke ist bemalt mit symbolischen Darstellungen, die Seitenarme schließen rechteckig; im linken ist ein kapellenartiger Raum, darüber die Herrschaftsempore der Fürsten Schönburg eingerichtet, im rechten befindet sich die Sakristei, darüber eine weitere Empore. Im Westteil des Saals sind an drei Seiten hölzerne Emporen über Eisenstützen angeordnet, ihre Brüstungen waren einst bemalt. Ein großer Rundbogen vermittelt zum eingezogenen Chor, der in der Apsis mit Rippengewölbe abschließt. Das Innere wurde 1889 durch Wilhelm Walther stark farbig ausgemalt; am Gewölbe ist ein goldener Sternenhimmel vor blauem Grund, in der Bogenlaibung sind Darstellungen der Heiligen Petrus und Paulus sowie von Engeln, an der Bogenstirn des Moses und des Elias zu sehen; die figürlichen Malereien sind eingebunden in Architekturmalerei. Auf diese Raumfassung beziehen sich die Glasgemälde der drei rundbogigen Chorfenster mit Darstellungen aus der Offenbarung des Johannes nach Kartons von Anton Dietrich, die um 1889 von Bruno Urban ausgeführt wurden.


title: St. Nikolaus (Constappel)

text: Im kleinen Altaraufsatz von 1885 ist ein Tafelbild mit einer Darstellung der Beweinung Christi des 16. Jahrhunderts aus der Schule Lucas Cranach des Jüngeren zu sehen, das 1863 stark restauriert wurde. Es zeigt links Johannes, rechts Maria, die den toten Christus in das Leichentuch betten, assistiert von einer Gruppe von vier weinenden Frauen und zwei Männern, letztere stellen vermutlich Simon von Cyrene und Josef von Arimathia dar. Die Tafel war ursprünglich von größerem Format; der Altaraufsatz wird überragt von einem Kruzifix von Rudolph Hölbe. Die Ausmalung des Chors, seine Glasgemälde und sein Altar verleihen diesem Raumteil den Charakter eines Sanktuariums. Der Taufstein aus Sandstein wurde 1583 geschaffen und zeigt an der Kuppa Reliefs mit Darstellungen der Geburt und der Taufe Christi; zur theologischen Aussage des Steins gehören vier kleine Skulpturen von Kindlein in Totenhemdchen an seinem Fuß, welche Leidenswerkzeuge Christi vorweisen, am oberen Teil des Steins sind Wappen derer von Ziegler und derer von Beschwitz, die Inschrift „Lasset die Kindlein zu mir kommen“ sowie die Jahreszahl 1583 angeordnet.


title: St. Nikolaus (Constappel)

text: Die hölzerne Kanzel im Schiff stammt aus der Zeit um 1885, die Evangelistenbilder am Kanzelkorb wurden von Karl Gottlob Schönherr gemalt. Im Chor an den Wänden hängen zwei Tafelbilder mit überlebensgroßen Bildnissen der Reformatoren Philipp Melanchton und Martin Luther, die als Kopien des 17. Jahrhunderts nach Originalen Lucas Cranach des Älteren von den Grafen Zinzendorf auf Gauernitz an ihre Patronatskirche verschenkt wurden, weiterhin zwei schmale Tafelbilder, ehemals Flügel eines Altars, mit Darstellungen des Ecce homo und der Marienklage vom Anfang des 16. Jahrhunderts.


title: St. Nikolaus (Constappel)

text: An der Apsis sind außen Grabdenkmäler in Sandstein der Elisabeth von Pflugk († 1614) mit Inschrift und Wappen, der Elisabeth von Ziegler († 1501) mit Reliefbildnis, des Caspar von Pflugk († 1609) mit Inschrift und Wappen zu finden, am nördlichen Anbau des Caspar von Pflugk († 1599) mit einer Reliefdarstellung des als Jüngling Verstorbenen, eines Mädchens († 1596) mit Reliefbildnis, des Balthasar von Ziegler († 1474) mit Wappen, der Katharina von Ziegler († 1588) mit Reliefbildnis sowie des Christof von Ziegler († 1583) mit Reliefbildnis des Verstorbenen in Prunkrüstung. An der Südseite des Saals befindet sich die Grablege der Fürsten Schönburg-Waldenburg auf Gauernitz.


title: St. Nikolaus (Constappel)

text: Die Orgel ist ein Werk der Firma E. F. Walcker & Cie. aus dem Jahr 1885 mit 13 Registern auf zwei Manualen und Pedal.


title: St. Nikolaus (Constappel)

text: Pfarrer / Geistliche


title: Perlenhaus

text: Perlenhaus ist ein Gemeindeteil der Stadt Schönwald.


title: Perlenhaus

text: Perlenhaus liegt an der Bundesstraße 15 zwischen Rehau und Schönwald. Es liegt unmittelbar an der Stadt- bzw. Landkreisgrenze. In geringer Entfernung befinden sich der Rehauer Ortsteil Eulenhammer im Landkreis Hof und der Schönwalder Ortsteil Sophienreuth im Landkreis Wunsiedel im Fichtelgebirge.


title: Perlenhaus

text: Namensgebend ist der Perlenbach. Markgraf Georg Friedrich Karl ließ 1732 den Vorgängerbau des denkmalgeschützten Perlenhauses errichten. Der heutige Bau geht auf das Jahr 1764 zurück. Das Wohnhaus hat ein Walmdach und war im Obergeschoss ursprünglich mit Fachwerk ausgestattet. Es war bis 1872 von „Perleninspektoren“ bewohnt. Waren die Perlen der Flussperlmuschel auch damals schon eine extreme Seltenheit, sind sie heute nicht mehr zu finden.


Die Liste der Monuments historiques in Beaucé führt die "Monuments historiques" in der französischen Gemeinde Beaucé auf.


title: Krešimir Bašić

text: Krešimir Bašić (* 15. September 1975) ist ein kroatischer Basketballtrainer.


title: Krešimir Bašić

text: Während seiner Spielerlaufbahn war Bašić für die Vereine BC Dalvin Split und BC Sucurac 70 Split tätig, von 1994 bis 1996 arbeitete er als Trainer im Nachwuchsbereich von WBC Lokomotiva Zagreb. 1996 wechselte er zu WBC Hrvatski Dragovoljac Zagreb und war dort bis 1998 Assistenztrainer der Damenmannschaft sowie ebenfalls in der Jugendarbeit beschäftigt. In der Saison 1998/99 betreute er die Zagreber Damen als Cheftrainer. Im Spieljahr 1999/2000 war er Assistenztrainer bei der bosnischen Herrenmannschaft BC Posusje.


title: Krešimir Bašić

text: Bašić nahm zur Saison 2000/01 ein Angebot des BC Sparta Bartringen in Luxemburg an und wurde dort Cheftrainer der Erstligadamen. Im Vorfeld der Saison 2001/02 wechselte er wieder in den Herrenbereich und übernahm das Cheftraineramt beim luxemburgischen Erstligisten BBC Etzella in Ettelbrück. In seiner ersten Spielzeit führte Bašić Etzella zum Gewinn des nationalen Pokalwettbewerbs und in der Saison 2002/03 zum Gewinn des Meistertitels sowie des Pokalwettbewerbs. Von 2001 bis 2006 war er zudem in verschiedenen Trainerfunktionen für Luxemburgs Basketballverband im Einsatz.


title: Krešimir Bašić

text: Er wechselte 2006 zu ZSKA Sofia nach Bulgarien, war dort zunächst Co-Trainer und wurde im Laufe der Saison 2006/07 ins Cheftraineramt befördert. Anschließend war Bašić in den Spieljahren 2007/08 (Al Ahli Jeddah) und 2008/09 (Al Hilal Riyadh) jeweils Trainer von Mannschaften in Saudi-Arabien. Von 2009 bis 2012 war er Trainer von Amicale Steinsel in Luxemburg. Im Jahr 2010 war er darüber hinaus wieder Trainer beim luxemburgischen Verband.


title: Krešimir Bašić

text: Im Sommer 2012 wurde er vom österreichischen Bundesligisten Swans Gmunden als Cheftrainer verpflichtet. 2014 zog die Mannschaft unter seiner Leitung ins Pokalendspiel ein, verlor dort aber, das beste Ergebnis in der Bundesliga war die Halbfinalteilnahme im Spieljahr 2014/15. Seine Amtszeit in Gmunden endete im Mai 2015.


title: Krešimir Bašić

text: In der Saison 2015/16 arbeitete er als Co-Trainer der Fubon Braves in Taiwan, 2016/17 war er zunächst Cheftrainer von KK Tajfun Šentjur in Slowenien, im Oktober 2016 kam es bereits wieder zur Trennung.


title: Krešimir Bašić

text: Im Frühjahr 2017 war er wieder Nachwuchstrainer beim luxemburgischen Verband, im Mai 2017 kehrte er als Cheftrainer der Herrenmannschaft zu BBC Etzella zurück. 2018 führte er Etzella zur luxemburgischen Vizemeisterschaft und 2019 zum Gewinn des luxemburgischen Meistertitels. In beiden Spieljahren wurde er vom Fachportal "eurobasket.com" als Trainer des Jahres der luxemburgischen Liga ausgezeichnet.


title: Alfons Köster

text: Alfons Köster ist der Name folgender Personen:


title: Alfons Köster

text: * Alfons Köster (Architekt) (auch "Alfons Koester"; 1887–nach 1930), deutscher Architekt


title: James Lowe

text: James Lowe (* 26. November 1863 in Edinburgh; † 17. Juli 1922 ebenda) war ein schottischer Fußballspieler.


title: James Lowe

text: James Lowe spielte in seiner Vereinskarriere von 1882 bis 1892 für den FC St. Bernard’s, einen Fußballverein aus der schottischen Hauptstadt Edinburgh.


title: James Lowe

text: Am 19. Februar 1887 absolvierte er ein Länderspiel für die Schottische Fußballnationalmannschaft gegen Irland. Beim 4:1-Erfolg erzielte er nach 55 Minuten den Treffer zum 3:1.


title: Römischer Töpferei- und Ziegelbetrieb Prittriching

text: Der römische Töpferei- und Ziegelbetrieb Prittriching war eine kleine antike Produktionsstätte im Süden der raetischen Provinzhauptstadt Augusta Vindelicorum (Augsburg). Sie lag knapp 20 Kilometer Luftlinie vom Zentrum der römischen Kapitale entfernt am Ostrand der einstigen Lechauenlandschaft und rund 320 Meter östlich der katholischen Filialkirche Unserer Lieben Frau, die das historische Zentrum der oberbayerischen Gemeinde Prittriching bildet.