title: Suter (Familienname)

text: "Sauter" (Schreibvariante: "Sautter") sowie – ohne frühneuhochdeutsche Diphthongierung – "Suter" (Schreibvariante: "Sutter") ist ein altes, im 15. Jahrhundert ausgestorbenes deutsches Wort für „Näher, Schneider, Schuster“, das über mittelhochdeutsch "sûtære," althochdeutsch "sũtāri" auf lateinisch "sūtor" „Schuster, Schuhmacher“ zurückgeht.


title: Sina Herrmann

text: Sina Herrmann (* 24. Oktober 2001 in Karlsruhe) ist eine deutsche Tennisspielerin, die für den SSC Karlsruhe antritt.


title: Sina Herrmann

text: Herrmann begann mit sechs Jahren das Tennisspielen. Ihr bevorzugter Spielbelag ist der Hartplatz.


title: Sina Herrmann

text: Seit April 2017 spielt sie Turniere der ITF Women’s World Tennis Tour. 2019 erreichte sie Halbfinals am 27. April in Antalya gegen Manca Pislak, am 1. November in Ortisei gegen Claudia Giovine sowie am 1. September das Finale in Haren gegen die Französin Salma Djoubri. Sie erhielt Wildcards für das ITF Future Nord 2019 im Juni in Kaltenkirchen und die Liqui Moly Open in Karlsruhe, einem Turnier der WTA Challenger Series 2019. Ihr erster Einzel-Turniersieg gelang am 20. September 2020 in Grado gegen die favorisierte Lara Salden.


title: Sina Herrmann

text: Sie startet mit der 1. Damen-Mannschaft des SSC Karlsruhe in der Regionalliga Süd-West.


title: Sina Herrmann

text: Die Baden-Württembergischen Meisterschaften vom 20.–23. Juni 2019 in Reutlingen gewann sie souverän. Bei den Deutschen Meisterschaften 2019 in Biberach scheiterte sie als Acht-Gesetzte in der zweiten Runde gegen Julia Wachaczyk.


title: Sina Herrmann

text: Sie belegt in der Deutschen Rangliste zum 30. September 2021 Ranglistenplatz 16.


title: Kaufhaus Sältzer

text: Das Kaufhaus Sältzer in Hannover; eigentlich J. W. Sältzer genannt, war laut seiner vollständigen Bezeichnung ein „Kauf- und Versandhaus für Manufaktur- und Modewaren“.


title: Kaufhaus Sältzer

text: Das Unternehmen wurde in der Residenzstadt des Königreichs Hannover im Jahr 1859 von dem Kaufmann Julius Wilhelm Sältzer (* 12. November 1835 in Celle; † 8. Januar 1896 in Hannover) gegründet als „Detailgeschäft für Manufakturwaren zu festen Preisen“ – was seinerzeit noch nicht überall üblich war. Erster Geschäftsstandort war die Seilwinderstraße in der Altstadt Hannovers.


title: Kaufhaus Sältzer

text: In der Gründerzeit des Deutschen Kaiserreichs hatte das Unternehmen im Jahr 1875 schon 24 Beschäftigte. 1882 trat der Sohn des Firmengründers, Carl Sältzer, dem Unternehmen bei. Er setzte früh auf Werbung und veranlasste noch im selben Jahr den Versand von Angebots-Katalogen. Nach der Übernahme des väterlichen Unternehmens 1888 ließ er eine der ersten firmeneigenen Lichtanlagen Hannovers installieren, eine laut dem Reichs-Adreßbuch 1895 in Betrieb genommene MAN-Dampfmaschine. Zügig wandelte Carl Sältzer das Platzgeschäft, das zunächst nur einen bescheidenen Versand betrieben hatte, zu einem „Kauf- und Versandhaus großen Stils“ um. So kaufte er nach und nach benachbarte Gebäude zu und konnte durch Umbauten, Abbrüche und Neubauten das Kaufhaus nach und nach erheblich ausdehnen. So entstand in den Jahren 1896 bis 1897 nach Plänen des Architekten Friedrich Geb ein Neubau an der Schmiedestraße 29 und angrenzend ein Erweiterungsbau an der Seilwinderstraße 14.


title: Kaufhaus Sältzer

text: Im Adressbuch der Stadt Hannover für das Jahr 1900 wurde das Unternehmen als „Manufaktur-, Mode-, Tuch-, Kurz-, Leinen-, Weißware-, Konfektions-, Möbelstoff-, Gardinen-, Teppich- und Linoleumhandlung“ geführt. Ab 1903 dehnte sich der Kaufhausbetrieb – wieder nach Plänen von Geb – über die Grundstücke Seilwinderstraße Nummer 8, 9, 10, 11, 12 und 13 aus.


title: Kaufhaus Sältzer

text: Nachdem 1909 Carl Sältzer junior in das Unternehmen eintrat, entstand von 1912 bis 1913 ein Neubau nach Plänen des Architekten Wilhelm Mackensen. Seitdem präsentierte sich das Kaufhaus – das nun auch einen Seitenflügel in der Osterstraße aufwies – mit einer modernen Glas-Stahl-Fassade, über dessen Giebel sich eine beleuchtete Weltkugel drehte. In der Selbstdarstellung war das Familienunternehmen „ein Muster eines modernen Kauf- und Versandhauses in architektonischer und praktischer Hinsicht“. Es besaß neben einer eigenen Energieversorgung und Fahrstühlen auch einen Erfrischungsraum, in dem auch Theaterkarten und Fahrscheine für die hannoversche Straßenbahn gekauft werden konnten.


title: Kaufhaus Sältzer

text: Ab Anfang der 1930er Jahre firmierte J. W. Sältzer als „Kauf- und Versandhaus für Manufaktur und Modewaren“, das dann aber auch Ausstellungen in den eigenen Räumlichkeiten veranstaltete, so beispielsweise vom 1. bis 15. Februar 1933 eine Verkaufsausstellung mit Werken des Künstlers Carl Buchheister.


title: Kaufhaus Sältzer

text: Während des Zweiten Weltkrieges begann hier der jugendliche spätere Comic-Zeichner Hansrudi Wäscher seine Lehre als „Gebrauchswerber“. Er war während der Luftangriffe auf Hannover im Gebäude, als das Kaufhaus ein Opfer der Fliegerbomben und schließlich zerstört wurde.


title: Kaufhaus Sältzer

text: In der Nachkriegszeit wurde noch während der Britischen Militärregierung und wenige Tage vor der westdeutschen Währungsreform das Unternehmen das Unternehmen J. W. Sältzer am 8. Juni 1948 als GmbH beim Amtsgericht Hannover im Handelsregister unter der Nummer "HRB 4276" eingetragen. So begann der erneute Verkauf in bescheidenerem Umfang zunächst am alten Standort. 1956 wurde das Geschäft in die Georgstraße 18 verlegt; wenige Jahre später – 1960 – der Einzelhandel aufgegeben. Ab dem Folgejahr 1961 agierte J. W. Sältzer zuletzt als Textilwaren-Großhandel. Am 7. Dezember 1987 wurde das Unternehmen aus dem Handelsregister gelöscht.


title: Migration in Südkorea

text: Migration in Südkorea bezieht sich auf die Ein- und Auswanderung in diesem Staat für die Zeit seit Ende des Pazifikkriegs.


title: Migration in Südkorea

text: Zwischen dem Waffenstillstand im Koreakrieg 1953 bis etwa 1985 hatte Südkorea eine deutlich negative Zuwanderungsbilanz. Zuwanderung von Ausländern begann im größeren Maßstab erst in den 1990er Jahren. Ab 1987 erlaubte man touristische Reisen von Personen über 44 Jahre, volle touristische Reisefreiheit für Südkoreaner gibt es erst seit den Olympischen Spielen in Seoul 1988. Der Wanderungsüberschuss blieb lange gering, Südkorea ist weiterhin kein Einwanderungsland, was auch an der restriktiven Ausländergesetzgebung liegt.


title: Migration in Südkorea

text: Auslandskoreaner haben kein automatisches Recht auf Heimkehr wie es z. B. Juden nach Israel oder Deutsche aus Osteuropa gemäß Art. 116 GG haben. Die Bestimmungen des "Overseas Migration Act" für Rückkehrer und die" Legislation on Immigration and Legal Status of Overseas Koreans" („Overseas Korean Act“) regeln das Verhältnis des Staates zu seinen im Ausland lebenden Bürgern, sofern diese nach 1948 emigrierten.


title: Migration in Südkorea

text: Es wurde 2011 geschätzt, dass es weltweit außerhalb Südkoreas rund 7,25 Millionen Personen koreanischer Herkunft oder Abstammung gibt. Gut 60 Prozent haben die Staatsbürgerschaft ihres Gastlandes erhalten. Rund 1,1 Mio. hatten dort Daueraufenthaltsgenehmigungen und gut 1,6 Mio. befristete Aufenthaltstitel. Die letzten beiden Gruppen dürfen seit 2012 an Wahlen in Korea teilnehmen.


title: Migration in Südkorea

text: Das Außenministerium schätzte 2011, dass sich die Diaspora wie folgt verteilt: 56 % (4 Mio.) in Asien, davon 2,7 Mio. in China und 950.000 in Japan; 34 % in Amerika (2,5 Mio.), davon 2,1 Mio. in USA, 230.000 in Kanada und 112.000 in Lateinamerika; 9 % in GUS (535.000) und 121.000 im Rest Europas.


title: Migration in Südkorea

text: Nachdem Korea 1905/10 Teil des japanischen Reichs wurde, waren dessen Bewohner Untertanen. Die japanische Reichsangehörigkeit richtet sich nach dem Ort an dem das Familienregister "Koseki" geführt wird. Von 1895 bis 1947 unterschied man zwischen „innerem“ (für echte Japaner der Hauptinseln) und „äußerem“ für koloniale Untertanen in Formosa und Korea usw. Bei Kriegsende im September 1945 waren etwa 2,4 Mio. Koreaner auf den japanischen Hauptinseln.


title: Migration in Südkorea

text: Nachdem durch die japanische Verwaltung schon bald nach Ende des Pazifikkrieges massive Diskriminierung systematisch betrieben wurde, verblieben 1947 rund 650.000 Koreaner in Japan. Deren Nachfahren bezeichnet man als "Zainichi" (). Sobald die japanische Regierung durch den Friedensvertrag von San Francisco ihre Souveränität wiedererlangt hatte, entzog sie allen Personen mit „äußeren“ Familienregistern endgültig die japanische Staatsangehörigkeit. Aufenthaltserlaubnisse wurden nur unter kleinlichen Auflagen erteilt. So wurde jeder der 1945–51 Korea nur kurz besucht hatte als „nach 1945 gekommener illegaler Einwanderer“ ausgewiesen. In den frühen 1950er Jahren folgten wiederholt „Sozialschmarotzerkampagnen“. Man ging weiter und schloss ansässige Koreaner zuerst vom staatlichen, damals rudimentären Gesundheitssystem und jahrelang auch vom Besuch staatlicher Schulen aus. Bis zur Reform des Aufenthaltsrechts 1989 mussten die meisten "Zainichi" alle sechs Monate eine Verlängerung ihrer Aufenthaltsgenehmigung beantragen. Erst seitdem können sie Daueraufenthaltsrecht bekommen. Wer sich zu der von Japan nicht anerkannten Demokratischen Volksrepublik Korea (DPRK) als Heimat bekennt, hat bis heute den Status eines staatenlosen "Chōsen-seki" (). Betroffen waren 2017 rund 30.000 Personen.


title: Migration in Südkorea

text: Die repressiven staatlichen Maßnahmen führten dazu, dass besonders in den 1950er Jahren Hunderttausende „freiwillig“ nach Korea, sowohl in den Süden, als auch gut 93.000 in den Norden der verwüsteten Halbinsel zurückkehrten. Eine besondere Härte stellte die Vertreibung für die große Gruppe der von der Insel Cheju Stammenden dar. Dort veranstaltete der von den Amerikanern eingesetzte Diktator Rhee Syng-man 1948 ein Massaker bei dem 270 von 400 Dörfern samt ihren Bewohnern zerstört wurden.


title: Migration in Südkorea

text: Die politisch korrekte koreanische Bezeichnung für in Japan lebende Koreaner ist "jaeil gyopo" (/).


title: Migration in Südkorea

text: Die japanische Regierung förderte nach der Gründung des Staates Mandschukuo 1936 massiv die Zuwanderung ihrer Untertanen, darunter naturgemäß zahlreicher Koreaner in die Mandschurei.


title: Migration in Südkorea

text: Nach Ende der Feindseligkeiten im Pazifikkrieg im September 1945 verlief die Repatriierung von Japanern von dort chaotisch und schleppend; um Koreaner kümmerte man sich offiziell gar nicht. Die mandschurischen Provinzen waren auch beim Rückzug der chinesischen Nationalisten 1948/49 hart umkämpft. In den Reihen der Volksbefreiungsarmee, besonders der 4. Armee, kämpften 63.000 Koreaner. Weitere unterstützten die Befreiung in lokalen Milizen.


title: Migration in Südkorea

text: Die in der Region verbliebenen ehemals japanischen Untertanen koreanischer Herkunft bilden, neben wenigen seit den 1860er Jahren hier Ansässigen, die Basis der Chosŏnjok genannten Bevölkerungsgruppe. Sie wurden nach der Befreiung chinesische Staatsbürger, blieben aber auch in den Folgegenerationen meist der koreanischen Sprache mächtig.


title: Migration in Südkorea

text: Die als "Korjo-Saram" bekannte koreanische Bevölkerungsgruppe lebt vor allem in der Region Primorje ("Primmorskii krai"). Es handelt sich meist um Nachfahren von Auswanderern aus der nördlichen Provinz Hamgyŏng. Sowjetische Volkszählungen ermittelten 1926 knapp 87.000 Koreaner, 1959: 91.450, 1979: 101.400 und 2010 (nur Russland): 146.000.


title: Migration in Südkorea

text: Eine kleinere Gruppe lebt auf Sachalin. Sie kamen zur Zeit der japanischen Verwaltung Südsachalins durch Japan als Präfektur Karafuto vor allen aus den südlichen Provinzen Gyeongsang-do und Jeolla-do. Von den Sachalin-Koreanern, bei Kriegsende rund 150.000, verblieben nach 1945 rund 43.000. Ihre Zahl schätzt man heute auf 38.000–55.000.


title: Migration in Südkorea

text: Im Rahmen der sowjetischen Nationalitätenpolitik wurden 1937 viele Koreaner nach Zentralasien umgesiedelt. In den Inlandpässen blieb die koreanische Nationalität vermerkt. Einige kehrten ab 1956 zurück. Ihre Anzahl blieb aber bis 1989 mit 8900 gering.


title: Migration in Südkorea

text: Wie auch zahlreiche Russlanddeutsche verfügen diese ethnischen Koreaner heute über keine oder geringe Kenntnisse ihrer „Muttersprache.“ Insofern Angehörige dieser Bevölkerungsgruppen nach Südkorea migrieren, werden sie normalerweise als Staatsangehörige der Nachfolgestaaten der Sowjetunion in der Statistik geführt. So lebten z. B. 2005 etwa 15.000 Koreaner mit usbekischer Staatsbürgerschaft in Südkorea.


title: Migration in Südkorea

text: Wie auch in anderen eroberten Ländern zog die Anwesenheit von tausenden junger amerikanischer Männer, vermeintlich wohlhabend, „Fraternisation“ nach sich, was bis weit in die 1970er aus Anstandsgründen oft zu Hochzeiten koreanischer Frauen führte.  Die Zahl der Eheschließungen mit Ausländern und folgender Auswanderung nimmt seit 1981 kontinuierlich ab. In jenem Jahr waren es 6187, 1991 nur noch 2365, 2001 dann 1197 und 2010 nur noch 89.


title: Migration in Südkorea

text: Der Status von nach Südkorea einheiratenden Personen wurde erst 2009 durch den "Support for Multicultural Families Act" geregelt.


title: Migration in Südkorea

text: Andrerseits blieben als Kriegsfolge ab Mitte der 1950er Jahre tausende Waisen im Lande. Tausende wurden vor allem in die USA adoptiert. Durch die Militärpräsenz blieben jahrzehntelang auch etliche „Besatzungskinder“ zurück. In der traditionell konservativen koreanischen Weltsicht sind alleinerziehende Mütter nicht vorgesehen, so dass viele Babys zur Adoption freigegeben wurden.


title: Migration in Südkorea

text: Vor 1999 war es ins Ausland Adoptierten nur mit Status F-1 oder F-2 (Familien- bzw. Sponsorenvisa) möglich sich in Korea aufzuhalten. Seit 1999 können sie sich als Auslandskoreaner (F-4) unter erleichterten Bedingungen bis zu drei Jahre im Lande aufhalten und können nach 90 Tagen Krankenversicherungsschutz erhalten. Sie dürfen allerdings keine niedrig qualifizierten Beschäftigungen annehmen.


title: Migration in Südkorea

text: Die Zahl der Auslandsadoptionen nahm nach 1988 stark ab und ist seit 2006 auf wenige westliche Länder beschränkt.


title: Migration in Südkorea

text: Ende der 1950er Jahre nahmen Fälle „versteckter Auswanderung“ ("wijang imin") z. B. unter falschem Namen oder durch Scheinheirat zu. Um derartiges in kontrollierte Bahnen zu lenken und zugleich die Zahl der Arbeitslosen, die durch Landflucht angestiegen war, zu verringern, erließ man 1962 ein Auswanderungsgesetz, das es erlaubte, auf geordnetem Wege das Land zu verlassen, und zugleich Vermittler regulierte. Potentielle Auswanderer hatten gewisse Bedingungen zu erfüllen, wie abgeleisteten Wehrdienst. Sie durften nur beschränkt Geld ausführen. Diese Regeln wurden 1981 entschärft.


title: Migration in Südkorea

text: Zuständig für die Auswanderungsförderung war eine entsprechende Abteilung im Gesundheits- und Sozialministerium. Als erste Gruppe schickte man 17 Familien mit 92 Personen als Landarbeiter nach Brasilien. Die Regierung kaufte in Paraguay, Bolivien und Argentinien Land für bäuerliche Neusiedler. In diesen Bereich fallen auch Sonderfälle wie das Anwerbeabkommen zwischen der Bundesrepublik Deutschland und Südkorea, wodurch zuerst Bergleute, dann auch Krankenschwestern als Vertragsarbeiter in die BRD kamen. Zusammen, vor allem 1962–1965, waren es knapp 9900 Personen.


title: Migration in Südkorea

text: Nach langsamem Start, und in Folge einer Änderung der US-amerikanischen Einwanderungsgesetze 1965, kam es zu einem schnellen Anstieg der Emigrantenzahlen, so dass in den 1970er jährlich rund dreißigtausend Personen in die USA zogen. Die Popularität von Kanada als Zielland nahm nach 1985 zu, zeitgleich wurde Australien beliebt, das sich einige Jahre lang verstärkt asiatischer Immigration öffnete. Etwa zu dieser Zeit ließ die Popularität von Lateinamerika als Destination stark nach. In Argentinien leben 85 % der Koreaner heute in der Provinz Buenos Aires, vor allem dem Koreatown der Hauptstadt Buenos Aires. Auch Paraguay und Brasilien hatten tausende Immigranten akzeptiert.


title: Migration in Südkorea

text: Die Zuständigkeit ging 1984 an das Außenministerium über. Seit der ersten Hälfte der 1980er Jahre, als jährlich 30.000–35.000 Koreaner auswanderten, gehen die Zahlen kontinuierlich zurück. Zehn Jahre später verließen noch 15.000 Koreaner dauerhaft ihr Land. 2005 waren es noch 8200, fünf Jahre darauf sank die Zahl auf unter tausend.


title: Migration in Südkorea

text: Erst seit 1980 durften südkoreanische Studenten ins Ausland gehen. Da amerikanische Universitäten ein hohes Ansehen genießen, studieren viele Koreaner in den USA. Gerade bei den Studenten, die höhere Abschlüsse in Naturwissenschaften erzielen (3000–4000 koreanische Promovierte jährlich) hat sich gezeigt, dass gut die Hälfte nicht in die Heimat zurückkehrt (Brain-Drain).


title: Migration in Südkorea

text: Die Ein- und Ausreise sowie Ausländermeldepflichten regelte erstmals ein Gesetz 1949. Sehr viel detaillierter sind die Vorschriften des häufig geänderten "Immigration Control Law," erlassen 1963.


title: Migration in Südkorea

text: Als das Ende der Kampfhandlungen im Koreakrieg ab 1952 absehbar war, wurden zahlreiche aus Nordkorea stammende Kriegsgefangene, die meisten waren im Kriegsgefangenenlager Koje, starkem psychologischem Druck ausgesetzt, um zu verhindern, dass sie in ihre Heimat zurückkehrten, wo sie für den Wiederaufbau dringend gebraucht wurden. Im Süden verblieben (zwangsweise) mindestens 102.000 der ehemaligen Soldaten.


title: Migration in Südkorea

text: Als sich die wirtschaftliche Lage in Nordkorea in den 1990er Jahren verschlechterte, reisten vermehrt Personen aus dem Norden illegal aus.


title: Migration in Südkorea

text: Die Volksrepublik China erkennt Republikflüchtige aus Nordkorea nicht an. Sie werden als illegal Eingereiste wieder in ihre Heimat abgeschoben. Um nach Südkorea zu gelangen, müssen sie sich an kommerzielle Vermittler oder wohltätige Organisation wenden, die sie klandestin in ein Drittland bringen.


title: Migration in Südkorea

text: Völkerrechtlich sind nordkoreanische Flüchtlinge ("talbukja") nicht gemäß der Flüchtlingskonvention 1951 anerkennungsfähig. Der UNHCR sieht in ihnen jedoch seit 2003 eine „group of concern“, so dass sie als „Mandatflüchtlinge“ aufgenommen werden können.


title: Migration in Südkorea

text: Die aus Nordkorea Gekommenen werden zunächst von den Staatssicherheitsorganen intensiv befragt. Sollte ihnen der Verbleib gestattet werden, erhalten sie in einen im Juli 1999 eingerichteten Umerziehungslager in Hanawon einen 12-wöchigen Integrationskurs. Sie erhalten auch ein Willkommensgeld, dessen Höhe 2016 bei mindestens € 14.500 lag.


title: Migration in Südkorea

text: Chosŏnjok ("Joseonjok") ist die Bezeichnung für in China lebende Koreaner. Ihnen wurde der "Autonome Bezirk Yanbian der Koreaner" im Osten der mandschurischen Provinz Jílín (jap. Kirin) eingerichtet. Ihr Anteil an der dortigen Bevölkerung liegt bei über 35 %.


title: Migration in Südkorea

text: Seit der Normalisierung der Beziehungen mit der VR China 1986/92 ist ein geordneter Reiseverkehr möglich. Vor 1990 hatten Chosŏnjok die Möglichkeit, einen erleichterten Daueraufenthalt und die Staatsbürgerschaft zu erhalten, wenn sie nachwiesen, dass ihre Vorfahren zu den anti-japanischen Kämpfern gehört hatten.


title: Migration in Südkorea

text: Von 2002 bis 2007 konnten ethnische Koreaner über 40 Jahre für zwei Jahre in Korea arbeiten. Sie sollten vor allem Stellen in der Gebäudereinigung, Altenpflege u. ä. Dienstleistungen ausfüllen.


title: Migration in Südkorea

text: Diese Koreaner mit chinesischer Staatsbürgerschaft (auch für solche aus den GUS-Ländern) können heute, sofern sie 25 Jahre alt sind, eine "Bangmun chuieop jedo" genannte Arbeitserlaubnis (H-2) für Anlerntätigkeiten in 26 definierten Branchen (darunter auch Bau) erhalten, die maximal fünf Jahre gültig ist, aber nach drei Jahren verlängert werden muss. Die Erteilung ist abhängig von einem Sprachtest und einer jährlich festgelegten Quote, ggf. entscheidet das Los. Nach Ablauf ist die Heimreise vorgeschrieben, ein Neuantrag kann frühestens nach einem Jahr Abwesenheit gestellt werden. In Zeiten wirtschaftlichen Aufschwungs betrug die Quote 280.000–300.000 pro Jahr, etwa ein Viertel aller ausländischen Arbeiter. Während Wirtschaftskrisen, etwa 2012, wurde stark zurückgefahren.


title: Migration in Südkorea

text: Viele der so Angeworbenen versuchen ihren Aufenthaltsstatus von H-2 zu E-7 („spezielle Berufe“ seit 2011) zu ändern, um die Ausreise zu vermeiden.


title: Migration in Südkorea

text: Vor dem wirtschaftlichen Boom der 1990er Jahre gab es kaum nicht-koreanische Zuwanderer, abgesehen von gut qualifizierten Spezialisten, Lehrpersonal oder Geschäftsleuten. Der Arbeiterbedarf des um 1960 gestarteten auf Export zielenden Industrialisierungsprogramms konnte durch Landflüchtige gedeckt werden.


title: Migration in Südkorea

text: Man schuf 1991, erweitert 1993, ein „Trainee“-Programm, das die Gastarbeiter nicht als vollwertige Arbeitskräfte anerkannte. Erst 2003 wurde ein System von Arbeitserlaubnissen und dann 2007 von "Working Visa" für ethnische Koreaner (H-2) formalisiert. Im Dezember 2015 wohnten 1,89 Millionen Ausländer im Lande. Diese Zahl erreichte mit 2,52 Mio. im Dezember 2019 ihnren Höhepunkt und fiel bis Juni 2021 auf 1,57 Millionen mit Daueraufenthalt und weiteren rund 415000 mit beschränkten Aufenthaltserlaubnissen.


title: Migration in Südkorea

text: Die Vergabepraxis von Arbeits- und Aufenthaltsgenehmigungen wird zur Steuerung des Bedarfes am Arbeitsmarkt eingesetzt. In manchen Branchen ist die Ausländerbeschäftigung ganz verboten. Hierzu gehören das Baugewerbe sowie der Bereich des Nachtlebens. Familiennachzug ist nicht vorgesehen.


title: Migration in Südkorea

text: Die verschiedenen Arten von Arbeits- und Aufenthaltserlaubnissen sind stark ausdifferenziert. Hochqualifizierte erhalten die Kategorien "E-1" bis "E-5." Dazu gibt es noch die Kategorie "E-6" für „Künstler und Unterhalter.“ Letztere wird vor allem von Frauen aus dem (süd)ostasiatischen Raum genutzt und häufig in der Unterhaltungsindustrie für Prostitution und ähnliche illegale Aktivitäten missbraucht. 2006 arbeiteten etwa 145.000 Han-Chinesen im Lande.


title: Migration in Südkorea

text: Arbeitsverträge werden meist auf ein Jahr geschlossen, dann entsprechend verlängert. In den meisten Fällen bedarf ein Arbeitsplatzwechsel, speziell in eine andere Branche, der Genehmigung. Arbeitgeber müssen die Rückführungskosten u. a. in Form einer Versicherung garantieren. Fast alle Arbeitsgenehmigungskategorien sind zeitlich begrenzt, besonders für gering qualifizierte Tätigkeiten auch nur schwer verlängerbar. So gilt z. B. das „allgemeine Arbeitervisum“ E-9, das nur an Bürger 15 ausgewählter asiatischer Entwicklungsländer vergeben wird, für drei Jahre. Es kann ein Mal um 22 Monate verlängert werden. Ende 2010 hatten 217.000 Arbeiter diesen Aufenthaltstitel, was rund einem Zehntel der Gastarbeiter im Lande entsprach.


title: Migration in Südkorea

text: Gerade in kleineren Fabriken werden Gastarbeiter mit 65–70 % deutlich schlechter bezahlt als einheimische Arbeitskräfte. Zwar werden Chosŏnjok wegen ihrer flexibler nutzbaren Arbeitserlaubnis und Sprachkenntnisse bevorzugt, gerade jedoch „zu Qualifizierende“ (Kategorie D-3 oder D-4) oft ausgebeutet.


title: Migration in Südkorea

text: Gastarbeiter haben seit 2009 das Recht Gewerkschaften beizutreten. In den verschiedenen Zweigen der Sozialversicherung werden sie wie Einheimische versichert, jedoch gibt es Sonderregelungen abhängig vom Aufenthaltsstatus.


title: Migration in Südkorea

text: Ausländer mit Aufenthaltserlaubnis über 91 Tage müssen sich in der Regel anmelden und erhalten eine entsprechende ausweisähnliche Karte. Sie müssen vor Auslandsreisen dann auch ein "Re-Entry Permit" beantragen.


title: Migration in Südkorea

text: Die meisten illegalen Zuwanderer sind nach Ablauf ihrer (touristischen) Aufenthaltserlaubnis nicht ausgereist. Gerade in der Ausländern verschlossenen Unterhaltungsindustrie (d. h. primär Animierbars, „Massage“-Salons usw.) ist der Anteil aus Südostasien Stammender besonders hoch. Arbeitgebern drohen Geldstrafen oder bis zu drei Jahren Haft.


title: Migration in Südkorea

text: Besonders aus China, meist mit kleinen Fischerbooten, kommt es jährlich zu illegaler Einreise. Dieser Menschenschmuggel, die Aufgriffszahlen haben sich seit 2005 stark verringert, ist bekannt und wird toleriert, indem man aus politischen Gründen nicht zu genau hinsieht.


title: Migration in Südkorea

text: Im Lande lebende Ausländerkinder dürfen Grund- und Mittelschulen, d. h. bis zur 9. Klasse besuchen, ohne dass nach dem Aufenthaltsstatus der Eltern gefragt wird.


title: Migration in Südkorea

text: Es gibt immer wieder Kampagnen zur Verringerung illegaler Ausländer im Lande. So 2003 und wieder 2017–18, als man annahm, ein Zehntel der Gastarbeiter wären illegal. Ein solches Programm war das 2005 auf Chosŏnjok ohne Papiere zielende „freiwillige Ausreiseprogramm“ ("Jajin guiguk program"), das den bis dato Illegalen garantierte, sie könnten nach Heimkehr und ordentlicher Antragstellung garantiert für drei Jahre wieder kommen. In der Regel werden großzügige Ausreisefristen oder Amnestien gewährt. Die 2018/19 laufende Amnestie zielt vor allem auf Südostasiaten. Ihnen wird lediglich die Möglichkeit der problemlosen Ausreise zugesichert und auch dies nur wenn sie nicht auf dem Bau oder in der Unterhaltungsbranche gearbeitet hatten. Vor Ausreise wird zudem geprüft, ob der Ausländer einer Straftat verdächtig ist. Der Vorteil sich zu stellen liegt für den Ausländer darin, dass er nicht als Abgeschobener gilt, dem lebenslang die Wiedereinreise verboten ist.


title: Migration in Südkorea

text: Die Heiratszuwanderung erfolgt fast ausschließlich durch Frauen südostasiatischer oder chinesischer Herkunft, die seit dem Ende des eisernen Vorhangs freier reisen dürfen. Oft sind Vermittlungsagenturen im Spiel. Von 1990 bis 2005 gab es zusammengerechnet etwa eine Viertel Million derartiger Hochzeiten. Danach explodierten die Zahlen. 2006 waren schon 13,6 % aller Heiraten im Lande gemischte. In den Jahren 2011–21 lag die jährliche Zahl der ausländischer Ehepartner, die koreanische Staatsangehörige heirateten bei 143.000-168.000 im Jahr. Seit 2014 müssen koreanische Partner eine gewisses Mindesteinkommen und der einreisende Partner minimale Koreanisch-Kenntnisse nachweisen. Ehepartner erhalten zunächst ein auf zwei Jahre begrenztes Visum (F6).


title: Migration in Südkorea

text: → "Hauptartikel:" Koreanische Staatsangehörigkeit


title: Migration in Südkorea

text: Ausländische Studenten (Visum D-2 oder D-4), können nach einer gewissen Wartezeit und mit Erlaubnis des Instituts bis zu 20 Stunden arbeiten.


title: Migration in Südkorea

text: Südkorea hat mit einigen westlichen Ländern ein Abkommen über "Working Holidays" für Jugendliche abgeschlossen (Visum H-1). Mit diesem, normalerweise auf ein Jahr beschränkten Status halten sich nur wenige Hundert Personen im Lande auf. Auch hier gelten Beschäftigungsverbote für die Unterhaltungsindustrie sowie in Bereichen die höhere Qualifikationen (also der Visumskategorie E) erfordern.


title: Migration in Südkorea

text: Südkorea ist der Flüchtlingskonvention von 1951 beigetreten. Die Anzahl von Asylanträgen (abgesehen von republikflüchtigen Nordkoreanern) ist und bleibt gering, ebenso wie die Anerkennungsquote: Von 2915 Anträgen 1994–2010 wurden, bei 423 unerledigten Fällen, nur rund 12 % positiv beschieden (222 Anerkennungen (8,9 %) und 136 Bleibegenehmigungen aus humanitären Gründen (5,5 %)).


title: Migration in Südkorea

text: Viele Antragsteller nutzen die Möglichkeit der visumsfreien Einreise auf die Ferieninsel Jeju.


title: IC 3271

text: IC 3271 ist eine Spiralgalaxie vom Hubble-Typ Sc im Sternbild Jungfrau auf der Ekliptik. Sie ist schätzungsweise 319 Millionen Lichtjahre von der Milchstraße entfernt und hat einen Durchmesser von etwa 95.000 Lichtjahren. Die Galaxie wird unter der Katalognummer "VVC 712" zwar als Mitglied des Virgo-Galaxienhaufens gelistet, ist dafür jedoch zu weit entfernt. Im selben Himmelsareal befinden sich u. a. die Galaxien NGC 4318, NGC 4334, NGC 4353, NGC 4370. Das Objekt wurde am 20. November 1899 von Arnold Schwassmann entdeckt.


Das J. P. Morgan Tournament of Champions 2020 fand vom 9. bis 17. Januar 2020 in der Grand Central Station in New York City in den Vereinigten Staaten statt. Das Squashturnier der Herren war Teil der PSA World Tour 2019/20 und gehörte zur Kategorie "PSA World Tour Platinum". Parallel fand ein Squashturnier der Damen der PSA World Tour der Damen 2019/20 statt. Es gehörte ebenfalls zur Kategorie "PSA World Tour Platinum".


title: J. P. Morgan Tournament of Champions 2020

text: Vorjahressieger waren Ali Farag bei den Herren und Nour El Sherbini bei den Damen. Farag schied im Halbfinale gegen Tarek Momen aus, der wiederum im Endspiel gegen Mohamed Elshorbagy das Nachsehen hatte. Elshorbagy gewann die Finalpartie mit 9:11, 11:7, 11:8 und 11:5 und sicherte sich mit dem Titelgewinn gleichzeitig die Rückkehr an die Spitze der Weltrangliste zum 1. Februar 2020. Bei den Damen erreichte El Sherbini erneut das Finale, unterlag in diesem aber Camille Serme mit 8:11, 6:11 und 7:11.


text: Die Teilnehmerfelder der Herren- und Damenkonkurrenz bestanden aus jeweils 48 Spielern. Die acht besten Spieler bei den Herren und die 16 besten Spielerinnen bei den Damen wurden gesetzt. Per Wildcard erhielten Chris Hanson und Christopher Gordon bei den Herren sowie Marina Stefanoni bei den Damen jeweils einen Startplatz im Hauptfeld.


text: Bei dem Turnier wurden die folgenden Preisgelder und Weltranglistenpunkte für das Erreichen der jeweiligen Runde ausgezahlt bzw. gutgeschrieben. Die Beträge sind nicht kumulativ zu verstehen. Das Gesamtpreisgeld betrug jeweils 195.000 US-Dollar.


title: Mirzino Jato

text: Mirzino Jato war eine jugoslawische Disco-Band aus Sarajevo.


title: Mirzino Jato

text: Mirzino Jato entstand Ende der 1970er Jahre nach dem Vorbild der deutschen Disco-Band Boney M. Die Gruppe hat während der Zeit ihres Bestehens zwei Alben veröffentlicht, "Šećer i med" (1979) und "Naјslađi rode" (1983). Alle Lieder wurden von Sead Lipovača, E-Gitarrist der Band Divlje Jagode, geschrieben. Hit der Band war der Song "Apsolutno tvoj."


title: Mirzino Jato

text: Nachdem sich die Gruppe 1992 aufgelöst hatte, setzte Mirza Alijagić seine Karriere als Bassist an der Oper von Sarajevo fort. Gordana Ivandić, die Schwester von Bijelo dugme-Schlagzeuger Goran Ivandić, wurde die Sängerin der Band Makadam und Zumreta Midžić (Zuzi Zu) startete eine Solo-Karriere als Sängerin von Pop-, Rock- und Roma-Musik sowie von Sevdalinka und als Musikautorin und Songwriterin.


title: Marija Michailowna Manasseina

text: Marija Michailowna Manasseina, geboren "Marija Michailowna Korkunowa", (, Geburtsname ; * 1841; † in St. Petersburg) war eine russische Medizinerin.


title: Marija Michailowna Manasseina

text: Marija Michailowna war die Tochter des Historikers Michail Andrejewitsch Korkunow und Schwester des Juristen Nikolai Michailowitsch Korkunow. Als die Universität St. Petersburg 1860 beschloss, Frauen als Gasthörerinnen in Vorlesungen zuzulassen, gehörte Marija Michailowna zu den ersten Frauen in den Hörsälen der Universität St. Petersburg neben Nadeschda und Apollinaria Prokofjewna Suslowa, Natalja und Jekaterina Corsini und anderen. In den frühen 1860er Jahren verkehrte Marija Michailowna in St. Petersburger revolutionären Gruppen.


title: Marija Michailowna Manasseina

text: Nach ihrer ersten Ehe mit Ponjatowski heiratete Marija Michailowna in zweiter Ehe den Mediziner Wjatscheslaw Awksentjewitsch Manassein. Nach ihrer Trennung heiratete Manassein Fjodor Michailowitsch Dostojewskis Nichte.


title: Marija Michailowna Manasseina

text: Nach einem Praktikum im Polytechnischen Institut in Wien bei dem Botaniker Julius Wiesner studierte Manasseina an der Militärmedizinischen Akademie in St. Petersburg. Im Laboratorium Iwan Romanowitsch Tarchanows führte sie neuartige Experimente zum Schlaf und zur Alkoholischen Gärung durch. Als Erste stellte sie fest, dass Hefezellen keine Voraussetzung für die Alkoholische Gärung sind. Später erhielt Eduard Buchner für diese Entdeckung den Nobelpreis für Chemie. Manasseina verfasste die weltweit ersten Bücher über die medizinischen Probleme des Schlafs, die in verschiedene europäische Sprachen übersetzt wurden.


title: Marija Michailowna Manasseina

text: Im St. Petersburger "Soljanoi Gorodok", in dem 1870 die Allrussische Industrieausstellung stattfand und dann diverse Museen eingerichtet wurden, hielt Manasseina öffentliche Vorträge, die veröffentlicht wurden.


title: SDSS J122417.94+075557.8

text: SDSS J122417.94+075557.8 ist eine Galaxie im Sternbild Jungfrau auf der Ekliptik. Sie ist schätzungsweise 987 Millionen Lichtjahre von der Milchstraße entfernt. Im selben Himmelsareal befinden sich u. a. die Galaxien NGC 4318, NGC 4334, NGC 4353, IC 3271.


Die Liste der Mannschaftskader der polnischen Mannschaftsmeisterschaft im Schach 1962 enthält alle Spieler, die in der Endrunde der polnischen Mannschaftsmeisterschaft im Schach 1962 mindestens einmal eingesetzt wurden, mit ihren Einzelergebnissen.


title: Mannschaftskader der polnischen Mannschaftsmeisterschaft im Schach 1962

text: Während Start Katowice mit neun eingesetzten Spielern auskam, spielten bei Legion Warszawa und Pogoń Wrocław je zwölf Spieler mindestens eine Partie. Insgesamt kamen 124 Spieler zum Einsatz, von denen mindestens 40 keinen Wettkampf versäumten. Punktbester Spieler war Bogdan Śliwa (KKSz Kraków) mit 9,5 Punkten aus 11 Partien. Henryk Fronczek (AKS Chorzów) erreichte 8,5 Punkte aus 11 Partien, je 8 Punkte aus 11 Partien erzielten Józef Stokłosa, Anna Jurczyńska (beide KKSz Kraków), Adam Dzięciołowski (Start Katowice), Romuald Grąbczewski, Bogdan Olejarczyk (beide Maraton Warszawa), Halina Szpakowska (Flota Gdynia) und Henryka Konarkowska (AZS Kraków).


text: Die nachstehenden Tabellen enthalten folgende Informationen:


title: Louis-Charles Michel

text: Louis-Charles-Jean-Baptiste Michel, auch "Louis Michel" (* 12. Juli 1761 in Aix-en-Provence; † 22. Februar 1845 in Fréjus) war ein französischer römisch-katholischer Geistlicher und Bischof.


title: Louis-Charles Michel

text: Louis-Charles-Jean-Baptiste Michel wurde 1785 zum Priester geweiht und im Priesterseminar Aix-en-Provence angestellt. Er floh vor der Französischen Revolution nach Italien (Ferrara). Zurück in Frankreich, war er Pfarrer verschiedener Gemeinden in Toulon, ab 1821 der Kathedralkirche "Notre-Dame-de-la-Seds". 1824 wurde er in die Ehrenlegion aufgenommen. Als Bischof Richery von Fréjus 1829 das Erzbistum Aix übernahm, schlug er Michel zu seinem Nachfolger vor.


title: Louis-Charles Michel

text: Als Bischof von Fréjus-Toulon von 1829 bis 1845 visitierte er zweimal alle ihm unterstehenden Gemeinden. Bei der Choleraepidemie von Toulon im Jahre 1835 zeigte er sich unerschrocken und unermüdlich in der Fürsorge für die Kranken, während sein junger Generalvikar, Joseph-Antoine Dubuy (1796–1835), dabei umkam. Er siedelte in Grasse Salesianerinnen an, in Fréjus Karmelitinnen und gründete 1838 in Draguignan die Kongregation der "Sœurs de Notre-Dame de Miséricorde du Bon Pasteur de Draguignan" (Schwestern Unserer Lieben Frau von der Barmherzigkeit des Guten Hirten), die 1955 in der von der seligen Marie-Thérèse de Soubiran begründeten "Société de Marie Auxiliatrice" (Gesellschaft der immerwährend helfenden Maria) aufging. Michel starb 1845 ohne Vorerkrankung im Alter von 83 Jahren und wurde in der Kathedrale von Fréjus beigesetzt.


title: Passauerhof

text: Passauerhof steht für:


title: Vincenzo Maria Morelli

text: Vincenzo Maria Morelli CRth (* 25. April 1741 in Lecce, Italien; † 22. August 1812 in Sternatia) war ein italienischer Ordensgeistlicher und römisch-katholischer Erzbischof von Otranto.


title: Vincenzo Maria Morelli

text: Vincenzo Maria Morelli trat der Ordensgemeinschaft der Theatiner bei und empfing am 16. Juni 1764 das Sakrament der Priesterweihe.


title: Vincenzo Maria Morelli

text: Am 16. Dezember 1791 wurde er zum Erzbischof von Otranto ernannt. Papst Pius VI. bestätigte die Ernennung am 7. Februar des folgenden Jahres. Die Bischofsweihe spendete ihm Kurienkardinal Luigi Valenti Gonzaga am 4. März 1792. Mitkonsekratoren waren der Apostolische Nuntius im Großherzogtum Toskana, Erzbischof Carlo Crivelli, und Kurienerzbischof Ottavio Boni. Die Amtseinführung im Erzbistum Otranto fand am 24. Mai 1792 statt.


title: Vincenzo Maria Morelli

text: Im für ihn eingeleiteten Seligsprechungsverfahren erkannte ihm Papst Franziskus am 11. Dezember 2019 den heroischen Tugendgrad zu.


title: Jack Burns

text: Jack Burns ist der Name folgender Personen:


title: Jack Burns

text: * Jack Burns (Golfspieler) (1859–1927), schottischer Golfspieler


title: Waldsee (Gemeinde Tulln)

text: Waldsee ist eine Wochenendsiedlung in Neuaigen in der Stadtgemeinde Tulln an der Donau im Bezirk Tulln in Niederösterreich.


title: Waldsee (Gemeinde Tulln)

text: Die Freizeitsiedlung befindet sich im Norden von Tulln am Rand des Auwalds längs der Donau und besteht aus einer 70.000 m² großen Parkanlage mit altem Baumbestand und einem Badesee mit einer Wasserfläche von 30.000 m², um den zahlreiche Ferienhäuser platziert sind. Jedes Ferienhaus steht auf einer 400 m² großen Parzelle und diese sind in mehreren Reihen um den See angelegt. Weiters stehen mehrere Tennisplätze und einen Beachvolleyballplatz zur Verfügung.


title: Waldsee (Gemeinde Tulln)

text: Die Freizeitsiedlung liegt nahe der Stockerauer Schnellstraße und ist dadurch leicht erreichbar und auch bei Donauhochwasser nutzbar, da sie von der Donau durch einen Hochwasserschutzdamm getrennt ist. Am umfasste die Siedlung Gebäude. Rund 20 Prozent der Ferienhäuser werden ganzjährig bewohnt.


title: NGC 4318

text: NGC 4318 ist eine elliptische Zwerggalaxie vom Hubble-Typ E3 im Sternbild Jungfrau an der Ekliptik. Sie ist schätzungsweise 52 Millionen Lichtjahre von der Milchstraße entfernt und hat einen Durchmesser von etwa 10.000 Lichtjahren. Die Galaxie ist unter der Katalognummer "VCC 575" als Mitglied des Virgo-Galaxienhaufens gelistet. Im selben Himmelsareal befinden sich u. a. die Galaxien NGC 4356, IC 3266, IC 3271, IC 3273.


title: NGC 4318

text: Das Objekt wurde am 18. Januar 1828 John Herschel entdeckt.


title: In the Heights (Film)

text: In the Heights ist ein Musicalfilm von Jon M. Chu, der am 22. Juli 2021 in die deutschen Kinos kommen soll. Es handelt sich um eine Adaption des mehrfach mit dem Tony Award ausgezeichneten gleichnamigen Musicals von Lin-Manuel Miranda und Quiara Alegría Hudes über die Bewohner des Stadtviertels Washington Heights in Manhattan.


title: In the Heights (Film)

text: Der junge Mann Usnavi lebt in Washington Heights, einem Stadtviertel von New York City im Norden Manhattans. Er betreibt eine Bodega, welche ihm seine verstorbenen Eltern hinterlassen haben. Sein Cousin Sonny hilft ihm bei der Arbeit. Usnavi würde am liebsten sein Geschäft schließen und zurück in die Dominikanische Republik ziehen, an die er vage Erinnerungen aus seiner Kindheit hat. Einige Bekannte halten ihn jedoch in Washington Heights, so Benny, den er bereits seit kleinauf kennt, die Kubanerin Vanessa und auch Nina, eine Freundin Usnavis aus Kindertagen. Ihr Vater hatte ihr ein Studium auf der Stanford University ermöglicht, aufgrund von Heimweh kehrte sie jedoch in den Stadtteil zurück.


title: In the Heights (Film)

text: Als bekannt wird, dass jemand aus Washington Heights 96.000 US-Dollar im Lotto gewonnen hat, malen sie sich alle aus, was sie mit dem Geld machen würden.


title: In the Heights (Film)

text: Der Film basiert auf dem Musical "In the Heights" mit Musik von Lin-Manuel Miranda und Text von Quiara Alegría Hudes. Es thematisiert den Einfluss der Gentrifizierung auf ein Einwandererviertel. Miranda begann im zweiten Jahr seines Studiums mit der Arbeit an "In the Heights". Das Musical verbindet lateinamerikanische Musikstile und Hip-Hop mit herkömmlicher Musical-Musik. Es schrieb Geschichte, weil es auf den Erfahrungen von Hispanics basiert und sich auf den Alltag dieser Bevölkerungsgruppe konzentriert. Eine frühe Variante von "In the Heights" wurde 1999 uraufgeführt. 2007 war das Musical Off-Broadway und 2008 auf dem Broadway zu sehen. Miranda spielte darin die Hauptrolle des Usnavi. Die Broadway-Produktion gewann vier Tony Awards, die zugehörige Aufnahme einen Grammy.


title: In the Heights (Film)

text: Das Musical wurde von Quiara Alegría Hudes auch für den Film adaptiert. Regie führte Jon M. Chu. Im Film spielt Miranda nun den Piragua Guy. Neben ihm sind im Film Anthony Ramos in der Rolle von Usnavi de la Vega und Melissa Barrera in der Rolle von Vanessa zu sehen. Stephanie Beatriz und Dascha Polanco spielen Carla und Cuca, Daphne Rubin-Vega ist in der Rolle von Daniela zu sehen, Vanessas Chefin. Olga Merediz, die bereits im Musical mitwirkte, spielt Abuela Claudia. Gregory Diaz ist in der Rolle von Usnavis Cousin Sonny zu sehen. Leslie Grace spielt Nina, Jimmy Smits ihren Vater Kevin Rosario und Corey Hawkins ihren Ex-Freund Benny, der bei ihrem Vater arbeitet. Als Teenager wird Nina von Ariana Greenblatt gespielt.


title: In the Heights (Film)

text: Die Dreharbeiten fanden in den Washington Heights statt, dem Handlungsort des Films. Der Name bezieht sich auf das Fort Washington, den höchsten Punkt Manhattans. Unter anderem dienten hier die George-Washington-Brücke als auch der Eingangsbereich vor der U-Bahnstation 168th Street als Kulisse. Als Kamerafrau fungierte Alice Brooks, mit der Chu bereits für seinen Film "Jem and the Holograms" zusammenarbeitete und die wie er selbst an der University of Southern California studierte.


title: In the Heights (Film)

text: Brooks kam Ende März 2019 für eine 10-wöchige Vorbereitungsphase nach New York. An der Kreuzung 175th Street und Audubon, wo sich die fiktive Erzählung entfaltet, hatten sie eine Wohnung gefunden, die perfekt für Abuela und Usnavi war und von der aus sie auf die Straßenkreuzung blicken konnten und damit auf das Herz dieser Gemeinschaft. In dieser Wohnung fanden die Dreharbeiten für drei Musikstücke, "Alabanza", "Champagne" und "Blackout", statt. In dem Song "96,000" wiederum träumt die ganze Nachbarschaft beim Schwimmen im öffentlichen Schwimmbad davon, was sie tun würden, wenn sie im Lotto gewinnen würden. Diese Szene wurde mit Hunderten von Tänzern im Highbridge Pool in Washington Heights gedreht. In der Vergangenheit dienten die riesigen Schwimmbecken als Wassersystem für Manhattan. Da die Anlage untertunnelt war und daher nur das Gewicht eines kleinen Kamerakrans tragen konnte, für die Aufnahmen von oben aber auch keine Drohnen eingesetzt werden konnten, die in New York City nicht erlaubt sind, entwickelte man einen Kran, dessen Gewicht die Struktur standhalten konnte.


title: In the Heights (Film)

text: Lin-Manuel Miranda hatte die Stücke für sein gleichnamiges Musical geschrieben und komponiert. Zu den sich ständig weiterentwickelnden Song- und Tanznummern, die auch im Film verwendet werden, erklärt Björn Schneider, diese griffen gekonnt die Stimmungen und die vor allem kulturellen Hintergründe der darbietenden Person auf: „Eine phantastische Idee ist es, dass einige der Charaktere bei der Interpretation und Darbietung ihrer Songs ihr Herkunftsland repräsentieren – und die Musik des Landes. Man hört die Rhythmus-getriebenen, Percussions-lastigen Musikstile Plena und Bomba aus Puerto-Rico. Den folkloristisch geprägten Merengue aus der Dominikanischen Republik. Oder die kubanischen Musikrichtungen Guajira und Son Cubano. Und der Salsa als lateinamerikanisches Kulturgut, als Tanz und Musikgenre, darf natürlich ebenso wenig fehlen.“ Das Soundtrack-Album mit insgesamt 17 Musikstücken wurde am 11. Juni 2021 von Warner Music veröffentlicht. Der erste Song "In the Heights", das Titellied des Films und gleichzeitig das erste Stück auf dem Album, wurde vorab im April 2021 veröffentlicht. Der Song "Home All Summer" wurde von Miranda neu für den Film geschrieben. Die Latin-Pop-Nummer wird am Ende des Films und über den Abspann von Anthony Ramos, Leslie Grace und Marc Anthony gesungen.


title: In the Heights (Film)

text: Ein erster Teaser-Trailer wurde am 10. Dezember 2019 veröffentlicht, ein weiterer Trailer Mitte März 2021. Am 26. Juni 2020 sollte der Film in die US-Kinos kommen, der Kinostart in Deutschland war am 6. August 2020 geplant. Der US-Starttermin wurde jedoch wegen der Coronavirus-Pandemie auf den 18. Juni 2021 verschoben. Ein Kinostart in Deutschland war zwischenzeitlich am vorherigen Tag geplant und wurde zuletzt auf den 22. Juli 2021 verschoben. Ab Juni 2021 soll der Film außerdem für einen Monat ohne Aufpreis beim US-amerikanischen Streamingdienst HBO Max verfügbar sein. Die Premiere erfolgte bereits am 9. Juni 2021 beim Tribeca Film Festival, wo "In The Heights" als Eröffnungsfilm gezeigt wurde.


title: In the Heights (Film)

text: In den USA wurde der Film von der MPAA als PG-13 eingestuft. In Deutschland wurde der Film von der FSK ab 6 Jahren freigegeben.


title: In the Heights (Film)

text: Von der Deutschen Film- und Medienbewertung wurde "In the Heights" mit dem Prädikat "Besonders wertvoll" versehen. In der Begründung heißt es, die Mischung aus lateinamerikanischen Rhythmen, hinreißend dargebotenen Balladen und jeder Menge Rap und Hip Hop reiße jeden Zuschauenden von den Sitzen. Dazu behandele "In the Heights" auch relevante Probleme unserer Zeit, wie die Gentrifizierung, den latenten Rassismus und die Sehnsucht nach den eigenen Wurzeln der Eltern oder Großeltern, die ihre Heimat hinter sich lassen mussten, etwas das sich auch in allen Szenen und in allen Musiknummern widerspiegele.


title: In the Heights (Film)

text: Der Film wurde bislang von 94 Prozent der bei Rotten Tomatoes erfassten 349 Kritiken positiv bewertet, mit durchschnittlich 8,2 von 10 möglichen Punkten, womit er aus den 22. Annual Golden Tomato Awards als Erstplatzierter in der Kategorie "Musical & Music Movies" der Filme des Jahres 2021 hervorging. Auf Metacritic erhielt er einen Metascore von 84 von 100 möglichen Punkten.


title: In the Heights (Film)

text: David Ehrlich von "IndieWire" schreibt, dieses von Herzen kommende Stück Hollywood-Unterhaltung auf der großen Leinwand zu sehen, sei wie nach einem langen Jahr im Exil nach Hause zu kommen und festzustellen, dass es dort vielleicht sogar besser ist, als man es in Erinnerung hat. So seien die Kinos in diesen Tagen auch Orte, die von dem Film wunderbar wieder zum Leben erweckt werden können. Da Jon M. Chu nicht wirklich wisse, wie man „klein macht“, suche er im Alltag nach dem Spektakel und finde dieses in der Bewegung. Der Regisseur habe so ein Porträt über „ein Volk in Bewegung“ gezeichnet, auch wenn das Filmset am Broadway statisch bleibe, was Ehrlich mit einer Schneekugel vergleicht, in der man beobachten kann, was auf den Straßen von Washington Heights vor sich geht und wo die Figuren mit offenen Augen zu träumen scheinen. Die Straßen bestünden buchstäblich aus Musik, bis hin zu den Kanaldeckeln, die sich wie Plattenteller drehen. Anthony Ramos zeige hierbei in der Hauptrolle, die im Musical noch mit Miranda besetzt war, eine der charismatischsten und sympathischsten Performances in einem Film seit langem. Während das Musical "In the Heights" in Bezug auf die Einwanderererfahrung nuancierter und ehrlicher gewesen sei, als es für eine erfolgreiche Broadway-Show möglich erschien, lasse das Drehbuch von Quiara Alegría Hudes für den Film jedoch einige der realistischsten Momente seines Material falsch wirken, und auch eine glaubwürdige Protestszene sei Chu nicht gelungen, so Ehrlich.


title: In the Heights (Film)

text: Jazz Tangcay von "Variety" schreibt über das Soundtrack-Album, mit dem Lin-Manuel Miranda die Washington Heights fröhlich zelebriert, dieses sei ebenso stark wie der Film, ohne sich dessen Dialoge und prächtiger Bilder bedienen zu können. Anthony Ramos sei nicht nur in der Rolle von Usnavi entzückend, auch seine Stimme sei vom Anfang des Films mit der Eröffnungsnummer "In the Heights" bis zum Ende knackig, egal ob er rappt oder singt. Über Olga Merediz, die bereits im Musical spielte und als Abuela Claudia zu sehen ist, schreibt Tangcay, diese wiederhole ihre Rolle am Broadway mit einer Kraft, als würde sie diese zum ersten Mal erforschen.


title: In the Heights (Film)

text: Patrick Heidmann von "epd Film" entdeckt als eine der kleineren Schwächen des Films den Mangel an Handlung, und man müsse schon etwas übrig haben für Tanz und Gesang, wenn man an diesem seine Freude haben möchte. Dennoch überzeuge der Film als Leinwandmusical mehr als vergleichbare Produktionen der letzten Zeit, und Anthony Ramos sei ein ungemein einnehmender Protagonist, wie auch der ganze Cast es verstehe, die ausgelassene Lebendigkeit, die im Hochsommer auf New Yorker Straßen herrschen kann, auf ein Musicalniveau zu überhöhen. So sei "In the Heights" im Ergebnis ein mitreißendes Kinoerlebnis.


title: In the Heights (Film)

text: Black Reel Awards 2021


title: In the Heights (Film)

text: Golden Globe Awards 2022


title: In the Heights (Film)

text: Golden Reel Awards 2022


title: In the Heights (Film)

text: Grammy Awards 2022


title: In the Heights (Film)

text: People’s Choice Awards 2021


title: In the Heights (Film)

text: Satellite Awards 2021


title: SDSS J122236.68+081204.8

text: SDSS J122236.68+081204.8 ist eine Galaxie im Sternbild Jungfrau auf der Ekliptik, die schätzungsweise 2,4 Milliarden Lichtjahre von der Milchstraße entfernt ist. Im selben Himmelsareal befinden sich u. a. die Galaxien NGC 4318, NGC 4356, IC 3271, IC 3273.


title: Anna Kemper

text: Anna Kemper (* in Dortmund) ist eine deutsche Journalistin.


title: Anna Kemper

text: Kemper wuchs in Dortmund-Brünninghausen auf und studierte Kunstgeschichte, Politikwissenschaft und Zivilrecht in Bonn, Hamburg und Sevilla. Während des Studiums war sie Stipendiatin der Studienstiftung des Deutschen Volkes. Nach dem Abschluss der Deutschen Journalistenschule arbeitete sie vier Jahre lang beim "Tagesspiegel". Seit 2010 gehört sie der Redaktion der "Zeit" an.


title: Anna Kemper

text: Kempers Reportage „Der Spieler“ über Diego Maradona wurde 2010 in die Short-List des Henri Nannen Preises in der Kategorie „Humor“ aufgenommen.


title: Anna Kemper

text: Kemper gehört der Jury des Deutschen Fußball-Kulturpreises an.


title: Kysyl-Tuu

text: Kysyl-Tuu ( = deutsch: Rotes Banner) heißen eine Anzahl von Orten in Kirgisistan, darunter:


title: Andika (Schriftart)

text: Andika (Swahili: „Schreib!“) ist eine von SIL International unter freier Lizenz (SIL Open Font License) veröffentlichte Schriftart für Computersysteme. Sie enthält Unicode-Zeichen für zahlreiche Sprachen, speziell insbesondere Minderheitensprachen weltweit, die das lateinische Schriftsystem oder das kyrillische Alphabet verwenden. Sie ist darauf ausgerichtet, klare und deutlich erkennbare Buchstabenformen speziell für Leseanfänger zu bieten und in Alphabetisierungskampagnen eingesetzt werden zu können. Mit Stand Ende 2019 ist die Version 5.000 vom Oktober 2014 aktuell.


title: Elias Haffter (Mediziner, 1851)

text: Elias Haffter (* 13. Februar 1851 in Weinfelden; † 4. August 1909 in Frauenfeld) war ein Schweizer Arzt und Reiseschriftsteller. Er gehörte zu den herausragendsten Standespolitikern der Schweizer Ärztegesellschaft und war ein Förderer der thurgauischen Musikszene. Elias Haffter war das zweitjüngste von vierzehn Kindern des Arztes Elias Haffter und der aus Sulgen stammenden Susanna, geborene Munz (1806–1870). Er wuchs im sogenannten Doktorhaus an der Kirchgasse 1 in Weinfelden auf. Haffter war musisch begabt und spielte zeitlebens die Geige. Zusammen mit seinem Bruder Konrad und Freunden spielte er Kammermusik, wobei er meistens den Part der Bratsche übernahm.


title: Elias Haffter (Mediziner, 1851)

text: Nachdem Haffter die Primar- und Sekundarschule in Weinfelden und die Kantonsschule in Frauenfeld absolviert hatte, studierte er ab 1870 an der Universität Zürich Medizin. Das Studium schloss er 1874 zusammen mit Ernst von Sury erfolgreich ab. Sein postgraduales Studium absolvierte Haffter im Sommersemester 1874 in Leipzig, wo er bei Ernst L. Wagner pathologische Studien betrieb. Ihr Erfolg war, dass er noch im selben Jahr an der Universität Basel mit einer Arbeit über Dermoide promoviert wurde.


title: Elias Haffter (Mediziner, 1851)

text: 1874 wählte ihn der thurgauische Regierungsrat zum Assistenten von Spitalarzt Alexander Otto Kappeler in Münsterlingen. Zweieinhalb Jahre später musste Haffter wegen einer schweren Infektion, die er sich während einer Sektion zugezogen hatte und von der er sich nie mehr richtig erholen sollte, aus dem Spitaldienst ausscheiden. Wegen der immer wiederkehrenden Episoden seiner chronischen Nierenkrankheit verbrachte Haffter viele Kuraufenthalte. Er unternahm zahlreiche Reisen u. a. nach Ceylon, Java, China, Japan, San Francisco und mit dem Zug quer durch Amerika, nach New York, um anschliessend per Schiff wieder nach Europa zu fahren. Über seine Reiseerlebnisse berichtete Haffter regelmässig in Zeitschriften und in der "Thurgauer Zeitung". Er brachte von seinen Reisen auch Andenken und Anschauungsmaterial mit, und sein Buch «Briefe aus dem Fernen Osten» erfuhr im Lauf der folgenden dreissig Jahre mehrere Auflagen, noch über seinen Tod hinaus.


title: Elias Haffter (Mediziner, 1851)

text: 1875 wurde Haffter als Militärarzt rekrutiert und leistete für die nächsten einundzwanzig Jahre mindestens einmal im Jahr als Arzt Militärdienst. 1891 wurde er zum Oberstleutnant und Divisionsarzt der 7. Division befördert. 1879 eröffnete Haffter in Frauenfeld seine eigene allgemeinmedizinische und chirurgische Arztpraxis und wohnte mit seiner Schwester und deren Freundin bis zu seinem Tod im selben Haushalt. Von 1884 bis 1897 war er Mitglied der Eidgenössischen Prüfungskommission für Mediziner. 1894 gründete er den Krankenpfleger-Verein Frauenfeld und stand dem Verein bis zu seinem Tod als Präsident vor. 1897 wurde er Leiter der neu eröffneten Krankenanstalt Frauenfeld. 1908 verschlimmerte sich sein langjähriges Nierenleiden, sodass er 1909 um seine Entlassung als Spitalarzt nachsuchen musste. Kurze Zeit darauf verstarb er in seinem Haus «Daheim» an der Staubeggerstrasse in Frauenfeld.


title: Elias Haffter (Mediziner, 1851)

text: Haffter gehörte zu den herausragendsten Standespolitikern der Schweizer Ärztegesellschaft. Unter seiner Ägide gelang es 1901, die ärztlichen Vereine der deutschen, der italienischen und der welschen Schweiz in einem Verband zu vereinen. Haffter förderte die thurgauische Musikszene und war Präsident des Oratoriengesangsvereins Frauenfeld.


title: Donald Muldrow Griffith

text: Donald Muldrow Griffith, geboren in Chicago, Illinois, USA, ist ein US-amerikanischer Gründer mehrerer international aktiver künstlerischer Initiativen in Berlin, die er als Produzent, Publizist, Regisseur, Choreograf, Moderator und Kurator leitet. Seine politische und kulturelle Zielsetzung verfolgt einen soziokulturellen Transnationalismus mit Mitteln der Kunst, der Kultur, der Bildung und des Dialogs. Er lebt und arbeitet seit 1979 in Berlin.


title: Donald Muldrow Griffith

text: Donald Muldrow Griffith wurde als Sohn des Psychologen John W. Griffith und der klassischen Pianistin Edith Muldrow Griffith in Chicago geboren. Auch sein Vater war ein versierter Pianist. Die musikalische Aktivität seiner Eltern spielte unbewusst eine Rolle in Griffiths Hinwendung zur Darstellenden Kunst.


title: Donald Muldrow Griffith

text: Zunächst besuchte er die Crane Tech High School in Chicago, Illinois, USA, und studierte Psychologie und Pädagogik an der Loyola University Chicago, Illinois, USA. Im Anschluss daran arbeitete Griffith einige Jahre als Gruppentherapeut, Grundschullehrer und Bewährungshelfer für jugendliche Straftäter. Parallel dazu studierte er Bildende Kunst, Schauspiel, Stimme und Ausdruck am Fine Arts Building Chicago und entdeckte seine Begabung für die darstellenden Künste. Er erhielt Stimmbildung bei Martha Larrimore und Schauspielunterricht bei Everett Clark. In weiteren Studios, wie dem Chicago Dance Center, erlernte er verschiedene Tanztechniken und Ballett unter anderem bei Edward Parish, Phyllis Sabold und Erik Bruhn. Schließlich gab er seinen ursprünglichen Beruf ganz auf.


title: Donald Muldrow Griffith

text: Inspiriert durch die Autobiografie Sammy Davis Juniors, "Yes, I Can!", und dessen Fernsehauftritte wollte Griffith, wie sein Vorbild, ein "triple threat", ein Sänger, Schauspieler und Tänzer sein, und darüber hinaus die Regie führen.


title: Donald Muldrow Griffith

text: In New York City setzte er die Ausbildung fort mit Modern Dance, Afrikanischem Tanz und Jazz Dance bei Fred Benjamin, Paul Sanasardo, der Alvin Ailey School, der Martha Graham School und dem Clark Center for the Performing Arts. Er übernahm Rollen in Musicals, Musical Revues und Theaterstücken, außerdem wirkte er an TV- und Filmproduktionen und Werbespots mit.


title: Donald Muldrow Griffith

text: Griffith arbeitete als Tänzer und Schauspieler für die Katherine Dunham Dance Company, für die Oscar Brown Jr. Productions, für die er auch als Manager arbeitete, außerdem mit dem Phil Cohran & The Artistic Heritage Ensemble, den Phyllis Sabold Dancers, dem Rondo Dance Theatre und der Fred Benjamin Dance Company.


title: Donald Muldrow Griffith

text: Neben seiner Theatertätigkeit inszenierte Griffith Modenschauen im Lincoln Center und Waldorf Astoria und anderen Veranstaltungsorten in New York City. Er moderierte Gewerbeschauen für Kunden wie Ford Motor Company, Metropolitan Life Insurance und andere Großunternehmen in den Vereinigten Staaten.


title: Donald Muldrow Griffith

text: Hauptrollen in Broadway- und Off-Broadway-Musicals (Auswahl):


title: Donald Muldrow Griffith

text: weitere Rollen


title: Donald Muldrow Griffith

text: 1979 wurde Griffith nach Berlin eingeladen, um in dem Musical "Show Boat" am Theater des Westens mitzuwirken. Seine Erfahrungen in Berlin verstärkten seinen Willen, sich als freier Künstler in eigenen Produktionen, die neben Tanz, Musik und Choreografie auch Film, Bildende Kunst, Literatur und Psychologie integrieren sollten, mit den gesellschaftskritischen Fragen auseinander zu setzen, die ihn bewegten. Am Theater des Westens traf er unter den amerikanischen und deutschen Kolleginnen und Kollegen Gleichgesinnte. Griffith entschied sich, in Berlin zu bleiben und rief 1980 gemeinsam mit seiner späteren Ehefrau Gayle McKinney, mit Lynnda Curry, Ricky Powell und Detlef Bäcker das "Fountainhead Tanz Théâtre" ins Leben. Die Namensgebung wurde inspiriert durch ein Zitat Pontus Hulténs über das Centre Pompidou in Paris. Dieser bezeichnete darin Frankreich als "zu einem Urquell (engl.: Fountainhead) der Kreativität, einem Urquell der Kunst zurückkehrend", nachdem viele von den Nationalsozialisten während des Zweiten Weltkriegs geraubte Kunstwerke an Frankreich zurückgegeben worden waren. Die Leitung der Dance Theatre Company übernahmen McKinney und Griffith. 1990 wurde der gemeinnützige Verein "Cultural Zephyr e.V." als Träger der Aktivitäten des "Fountainhead Tanz Théâtre" gegründet.


title: Donald Muldrow Griffith

text: Bereits 1980 waren die Mitglieder des "Fountainhead Tanz Théâtre" sowohl als Dance Theatre Company als auch als Dozenten in Berlin erfolgreich, in den Folgejahren auch in Westdeutschland und Europa. Eine positive Unterstützung fanden sie außerdem bei U.S.–Institutionen in Berlin, z. B. dem U.S. Cultural Center (Amerika Haus).


title: Donald Muldrow Griffith

text: 1985/86 organisierten Griffith und McKinney gemeinsam mit dem Literatur- und Filmwissenschaftler Ntongela Masilela (Südafrika / Polen / USA) ein "Black Cultural Festival", das erste seiner Art in Europa. In Zusammenarbeit mit Prof. Dr. Abdul Alkalimat (USA), Uazuvara Ewald Katjivena (Namibia), Getinet Belay (Äthiopien) und dem "Joliba Africa Center" (Berlin) entwickelten sie ein umfangreiches Programm mit mehrheitlich schwarzen Künstlerinnen und Künstlern, Filmemacherinnen und Filmemachern sowie Intellektuellen aus Afrika, Amerika und Europa. Die Organisation des Filmteils wurde von Erika Gregor (Kino Arsenal, Berlin) unterstützt und Annette Koschmieder assistierte bei der Öffentlichkeitsarbeit.


title: Donald Muldrow Griffith

text: Vom 3.–23. März 1986 wurde es in der Theatermanufaktur Berlin am Halleschen Ufer, im Arsenal, Freunde der Deutschen Kinemathek e.V. und in der HdK Berlin präsentiert. Es umfasste Tanz, Theater, Musical, Instrumentalmusik und Gesang, Film und Seminare. Gäste waren das "Kalifi Dance Ensemble" aus Ghana, die Jazzsängerin Özay begleitet von dem Pianisten Curtis Clark, Nii Ashitey Nsotse mit der Gruppe "Nokoko Yé" (Ghana), die Berliner Soulsängerin Queen Yahna und viele andere mehr. Im Zentrum stand die Hommage des "Fountainhead Tanz Théâtre" an den in Berlin lebenden und lehrenden Carnell Lyons, einem der weltbesten Stepptänzer, der auch selbst in der Show auftrat.


title: Donald Muldrow Griffith

text: Die von Griffith moderierten Filmvorführungen zeigten zum ersten Mal "Arbeiten afroamerikanischer und schwarzafrikanischer Filmemacher im Vergleich" (Zitat: Gerhard Schoenberner, Freunde der Deutschen Kinemathek e.V.). Sie wurden begleitet von Vorträgen und Diskussionen, an denen auch der Regisseur Haile Gerima (Äthiopien/USA), der Filmwissenschaftler Prof. Dr. Férid Boughedir (Tunesien/Frankreich) und der Mitarbeiter des African National Congress (ANC) Ben Mohlathe teilnahmen. Das Programm wurde in den folgenden Jahren zum Vorbild des "Black International Cinema Berlin".


title: Donald Muldrow Griffith

text: 1992 folgten Gayle McKinney Griffith und Donald Muldrow Griffith dem Ruf an die Indiana University South Bend, USA, um dort als Professoren ein neues Studienangebot für Tanztheater nach dem Vorbild des "Fountainhead Tanz Théâtre" aufzubauen. Als Paar leiteten sie diesen Fachbereich bis 1995.


title: Donald Muldrow Griffith

text: 1995 entwickelte Griffith gemeinsam mit den Tänzern Mark Headley und Calvann Cole "THE COLLEGIUM - Forum & Television Program Berlin", ein offenes Forum für interkulturelle Themen mit einem einstündigen Fernsehmagazin, das seitdem monatlich im Offenen Kanal Berlin (früher OKB, heute Alex) produziert und viermal in der Woche ausgestrahlt wird und auch in den Offenen Kanälen in Magdeburg, Wolfsburg und Dessau sowie bei Open Signal: Portland Community Media Center, USA, zu sehen ist.


title: Donald Muldrow Griffith

text: Prof. Donald Muldrow Griffith wurde in den 2000er Jahren wiederholt zu internationalen Symposien eingeladen. So war er zum Beispiel während des "Global African Diaspora Cinema Symposium" in Salvador (Bahia), Brasilien (2002) und bei der "Global Cinema and Urban Entertainment Conference" in Los Angeles, USA (2003) Gast an Podiumsdiskussionen zu den Themen Distributionspolitik und Festivalplanung. Beide Male wurde er vom "Cultural Affairs Department" der Stadt Los Angeles und der "African Marketplace Inc." eingeladen. 2008 war er an einem Seminar zum Thema "Neue Technologien in Kunst und Kultur - Bewahrung und Präsentation" im Rahmen der Tagung "Culture in Conflict / Culture on the Move" des Aspen Cultural Diplomacy Forums (USA) in Paris beteiligt. Während des ersten "Creative Arts World Summit" des Aspen Institutes (2011) im Royal Opera House Muscat, Oman, moderierte er eine Podiumsdiskussion zum Thema "story telling".


title: Donald Muldrow Griffith

text: Gayle McKinney Griffith wurde in Harlem, New York, geboren. Bereits im Alter von drei Jahren nahm sie an einem Tanzprogramm in der Carnegie Hall teil, später erhielt sie eine Ausbildung an der "Froman Ballet School", New London, Connecticut. Schon als Kind verfolgte sie das Ziel, klassische Balletttänzerin zu werden. McKinney studierte an der Juilliard School und dem Connecticut College, trotzdem wurde ihr der Zugang zum klassischen Ballett aufgrund ihrer Hautfarbe verwehrt. 1968 wurde sie Mitglied des "Dance Theatre of Harlem" (DTH), in seiner Gründungsphase (1969) unter der Leitung von Arthur Mitchell und Karel Shook. Das DTH war die erste klassische Ballett-Compagnie mit ausschließlich schwarzen Tänzerinnen und Tänzern.


title: Donald Muldrow Griffith

text: Nach drei Jahren übernahm McKinney dort die Rolle der Ballettmeisterin. Sowohl in dieser Funktion als auch als Solotänzerin blieb sie beim DTH insgesamt rund zehn Jahre.


title: Donald Muldrow Griffith

text: 1979 wirkte sie in dem Musical "Show Boat" am Theater des Westens in Berlin mit und lernte dort ihren späteren Ehemann Donald Muldrow Griffith kennen. Das Paar hat zwei gemeinsame Kinder, Donald Muldrow McKinney Griffith II und Khadija Tarjan McKinney Griffith.


title: Donald Muldrow Griffith

text: Gayle McKinney Griffith ist Mitbegründerin und bis 2007 Co-Leiterin des "Fountainhead Tanz Théâtre", des "Black International Cinema Berlin", des "The Collegium - Forum & Television Program Berlin" und des übergeordneten Vereins "Cultural Zephyr e.V." in Berlin. Von 1992 bis 1995 entwickelte und leitete sie als Professorin gemeinsam mit ihrem Ehemann einen Fachbereich für Tanztheater an der Indiana University South Bend, USA.


title: Donald Muldrow Griffith

text: McKinney Griffith unterrichtet klassisches Ballett, Jazz- und Modern Dance sowie Pilates - basiertes Body Placement an der Tanzschule "The Dance Extension", New London, Connecticut.


title: Donald Muldrow Griffith

text: "Fountainhead Tanz Théâtre" ist eine Vereinigung internationaler und interkultureller Künstlerinnen und Künstler in Berlin. Ihr übergeordnetes Ziel ist es, das Bewusstsein für das Potential konstruktiver Beziehungen zwischen Mehrheiten und Minderheiten, ungeachtet der Nationalitäten, der ethnischen Zugehörigkeiten und der kulturellen und sozioökonomischen Hintergründe, zu schärfen, Dialoge zu initiieren und damit einen Beitrag zur Integration von Gesellschaften zu leisten. Die Organisation stellt sich gegen alle Formen der Diskriminierung und setzt sich ein gegen Gewalt und Verfolgung aufgrund religiöser, ethnischer und geschlechtlicher Identität, gegen Kindes- und Jugendmissbrauch, Homophobie und Rassenhass.


title: Donald Muldrow Griffith

text: "Fountainhead Tanz Théâtre" verfolgt einen interdisziplinären künstlerischen Ansatz, Tanz, Theater und Musik wird mit Bildender Kunst, Literatur, Psychologie und Film in Beziehung gesetzt. Neben eigenen künstlerischen Projekten entwickelte das Ensemble ein alternatives Trainingsprogramm, das jungen und älteren Künstlerinnen und Künstlern mit unterschiedlichem kulturellem Hintergrund die Möglichkeit bot, Tanztechniken zu erlernen und Bühnenerfahrung zu sammeln. Auch die wirtschaftliche Seite der Tätigkeit eines Darstellenden Künstlers wurde vermittelt. In den frühen 80er Jahren beobachteten die Mitglieder des Ensembles, dass es in Westberlin, im Gegensatz zu New York, kaum dezentrale Orte und Anlässe für Tanztheateraufführungen gab und damit auch wenig Anreize, Professionalität in den neuen Tanz- und Theatertechniken zu erreichen. Hier sahen sie sich mit einer dreifachen Aufgabe konfrontiert: Die Verbreitung neuer Formen des Tanztheaters in Deutschland, die Öffnung dieser Kunstform zu einer unmittelbaren persönlichen Bewegungssprache mit der Möglichkeit in einen künstlerischen und gesellschaftlichen Dialog zu treten und gleichzeitig das Festhalten an Professionalität.


title: Donald Muldrow Griffith

text: Seit den frühen 1980er Jahren legte Griffith den Projekten des "Fountainhead Tanz Théâtre" ein Konzept der internationalen interkulturellen Diplomatie mit den Mitteln der Kunst zugrunde. Unter dem Titel "A Complexion Change" (Erscheinungsbild im Wandel) setzt sich die Vereinigung mit den weltweiten Migrationsbewegungen und deren gegenwärtigen und zukünftigen Auswirkungen in Berlin, Deutschland, Europa und anderen Teilen der Welt auseinander. Mit dem jährlichen Black International Cinema Berlin und THE COLLEGIUM - Forum & Television Program Berlin nutzt sie dabei zunehmend Film- und Fernsehressourcen.


title: Donald Muldrow Griffith

text: Die Schwestern Angela und Marion Kramer tragen als Koordinatorinnen in organisatorischen und technischen Bereichen die Aktivitäten des "Fountainhead Tanz Théâtre" mit. Auch als Tänzerinnen und Schauspielerinnen waren sie an Produktionen beteiligt. Angela Kramer nahm 1986 an "DER ETAGE - Schule für die darstellenden und bildenden Künste e.V." Jazz Dance Unterricht bei Donald Griffith und arbeitet seit 1988 mit "Fountainhead Tanz Théâtre". Marion Kramer ist seit 1992 dabei, anfangs als Mitglied der Tanzcompagnie "Space & Times".


title: Donald Muldrow Griffith

text: Inszenierungen und Projekte (Auswahl)


title: Donald Muldrow Griffith

text: Filme (Auswahl)


title: Donald Muldrow Griffith

text: Die Dokumente von Fountainhead Tanz Théâtre, Black International Cinema Berlin, THE COLLEGIUM - Forum & Television Program Berlin und „Footprints in the Sand? ExhibitionBerlin (1980–2019)“ sind in der Bibliothek der Deutschen Kinemathek – Museum für Film und Fernsehen, Berlin/Deutschland, archiviert.


title: Donald Muldrow Griffith

text: Das Filmfestival "Black International Cinema Berlin" ist das größte Projekt des "Fountainhead Tanz Théâtre" und findet seit 1986 jährlich als mehrtägige Veranstaltung in Berlin statt. Ausgewählt werden Filme aller Genres. Sein Schwerpunkt liegt bei Werken aus der Afrikanischen Diaspora und Beiträgen, die sich mit interkulturellen Themen befassen. Es gibt keine Beschränkungen in Hinblick auf kulturelle Hintergründe und Perspektiven, Nationalität oder ethnische oder religiöse Zugehörigkeit. Eingerahmt wird das Programm durch Filmgespräche, Diskussionen, Performances, Lesungen und Seminare.


title: Donald Muldrow Griffith

text: Unterstützung und Veranstaltungsorte fand das Festival im Arsenal, Freunde der Deutschen Kinemathek e.V., in den Berliner Programmkinos, zum Beispiel der "Filmbühne am Steinplatz", der "Filmkunst 66", dem "Moviemento" und anderen Berliner Veranstaltungsorten und Institutionen, unter anderem dem "Haus der Kulturen der Welt", der "Werkstatt der Kulturen", Berlin und der Humboldt-Universität zu Berlin, außerdem im Rathaus Schöneberg und dem "Haus der Demokratie und Menschenrechte", Prenzlauer Berg.


title: Donald Muldrow Griffith

text: Das Festival erregte in Deutschland und Europa Interesse und wirkte zurück in die USA. Viele Programme des "Black International Cinema Berlin" wurden auch in anderen Deutschen und Europäischen Städten gezeigt, so zum Beispiel in Potsdam, Cottbus, Düsseldorf, München und Ljubljana. Auch in den Vereinigten Staaten war das Festival zu Gast, unter anderem an der Indiana Universität South Bend, Chicago und New York.


title: Donald Muldrow Griffith

text: Es stieß aber auch auf rassistische Vorurteile. Ein Vorfall sticht heraus: Ein Artikel mit der Überschrift: "Zivilisiert! Sind Schlaumeier aus Schwarzmannsland bessere Menschen? * Das Black International Cinema Berlin im Arsenal", der am 2. Feb 1989 in der TAZ erschien. Der Autor wollte die "Bürgerlichkeit" des Festivals kritisieren und fand seine Vorstellung von "Black Culture" dort nicht wieder. In seinem Text zog er in einer verachtenden rassistischen Sprache nicht nur über die Festivalmacher her, sondern auch über populäre schwarze Künstler der Zeit. Darüber hinaus sprach er der schwarzen Kultur Intellektualität und Akademische Qualität grundsätzlich ab. Der Artikel ist im TAZ-Archiv nicht zugänglich, aber in den Reaktionen, die dort nach zu lesen sind, werden Formulierungen zitiert. Vertreter der "Initiative Schwarze Menschen in Deutschland (ISD) e.V." stellten die Verantwortlichen in einer Redaktionssitzung der Zeitung zur Rede. Später veröffentlichten sie eine Stellungnahme in der TAZ mit dem Titel: "ANSPRUCH & WIRKLICHKEIT!? Weiße Experten in schwarzer Kultur - zu Rassismen in der taz". Die TAZ und der Autor selbst reagierten mit Entschuldigungen und dem Bruch mit dem freiberuflichen Autor. Der Vorfall zeigt auf ungewöhnlich extreme Weise den blinden Fleck vieler weißer Deutscher, die sich selbst politisch links und antifaschistisch einordnen, in Bezug auf ihr eigenes rassistisches Verhalten.


title: Donald Muldrow Griffith

text: Festivals (Auswahl)


title: Donald Muldrow Griffith

text: Im Jahr 2020 wurde die 35. Ausgabe des Festivals, geplant vom 7. bis 10. Mai im Rathaus Schöneberg, aufgrund der Covid-19-Pandemie verschoben und vom 15.–19. Oktober 2020 als Livestream und im Fernsehen bei "ALEX Offener Kanal Berlin" ausgestrahlt. Die Festivals 2019 und 2020 fanden unter der Schirmherrschaft der Deutschen UNESCO-Kommission statt.


title: Donald Muldrow Griffith

text: Die fünf Anthologien (1989, 1991, 1992, 1993–97, 1998–99) zum Black International Cinema Festival Berlin sind in den Sprachen Englisch, Deutsch und Französisch veröffentlicht worden. Die Beiträge wurden von Filmemachern, Filmkritikern, Historikern, Naturwissenschaftlern, Fotografen, bildenden Künstlern, Poeten, Soziologen, Psychologen und anderen Autorinnen und Autoren aus Afrika, Nordamerika, der Karibik, Asien und Europa verfasst. Die Publikationen sind in akademischen Institutionen, Botschaften, Bibliotheken, politischen und kulturellen Organisationen archiviert und können weltweit ausgeliehen werden.


title: Donald Muldrow Griffith

text: Die Inhalte gehen über filmische Themen hinaus. Die Ausgabe von 1999 zum XIV. Black International Cinema Berlin enthält zum Beispiel die Allgemeine Erklärung der Menschenpflichten und bisher unveröffentlichte Dokumente aus den Archiven der Humboldt-Universität zu Berlin von Paul Bustill Robeson, Mildred Harnack-Fish und W.E.B. Du Bois.


title: Donald Muldrow Griffith

text: Weitere Beiträge stammen von Oscar Brown Jr., Dr. Abdul Alkalimat, Hans Arnold, Ricky Reiser, Oliver Wendell "Ollie" Harrington, Wanjiru Kinyanjui, Ian Lloyd-Graham, Dr. Beverly Greene, Dr. Amadou Scattred Janneh, Elena Featherston, Darletta Domingo geb. Griffith, Ulli Steltzer, Dr. Ntongela Masilela, Dr. Dé Bryant und Dr. Jennifer Hanis-Martin und anderen.


title: Donald Muldrow Griffith

text: Zwischen "Fountainhead Tanz Théâtre Distribution" und dem "Arsenal – Institut für Film und Videokunst e. V." gab es von 2004 bis 2005 eine Vereinbarung hinsichtlich des Verleihs ausgesuchter Filme, die auf dem "Black International Cinema Berlin" (2004 und 2005) gezeigt wurden.


title: Donald Muldrow Griffith

text: Awards: Seit 1991 vergibt die Festival Jury Awards in den Kategorien:


title: Donald Muldrow Griffith

text: Preisträger (Auswahl): Gloria Eva Adotevi, Joshua Bee Alafia, Max Annas, Shwan Attoof Baba, Sean Baker, Christa Biedermann, Marc-Andreas Bochert, St. Clair Bourne, Jayne Cortez, Tsitsi Dangarembga, Sarah Diehl, Marc Evans, Sergio Giral, William Greaves, Deborah Hoffmann, Li-Li Hsu, Jörg Jeshel, Marthe Djilo Kamga, Wanjiru Kinyanjui, Vivian Kleiman, Brigitte Kramer, Sandra Kulbach, Bob Law, Carol Leigh, LIUBA, Said Manafi, Kwabena Eddie Mankata, Toshifumi Matsushita, Davis O. Nejo, Cesar Paes, Dorothee Plass, Claudine Pommier, Marlon Riggs, Seokhan Ryu, Ralf Schmerberg, Kanwal Sethi, Hito Steyerl, Warwick Thornton, Matthias Tschiedel, Ubaka Joseph Ugochukwu, Bertram Verhaag, Sohail Qamar, Sade Oyinade, Sergio R. Zaurin


title: Donald Muldrow Griffith

text: "THE COLLEGIUM - Forum & Television Program Berlin" startete am 14. Mai 1995 als offenes Forum für interkulturelle Themen mit einem einstündigen Fernsehmagazin. Seit November 1995 wird die Fernsehsendung monatlich unter der Regie und Moderation von Prof. Donald Muldrow Griffith im ALEX Offener Kanal Berlin produziert und viermal die Woche ausgestrahlt. Sie befasst sich in Filmen, Interviews und künstlerischen Beiträgen mit Themen aus unterschiedlichen Bereichen der Gesellschaft, darunter Kunst, Kultur, Politik und Soziales.


title: Donald Muldrow Griffith

text: "THE COLLEGIUM" versteht sich als Metapher für die kulturelle Vielfalt der Gesellschaften in Berlin, Europa und weltweit. Es will den interkulturellen Dialog fördern und bietet Personen mit unterschiedlichem nationalen, kulturellen, ethnischen, religiösen und sozioökonomischen Hintergrund die Möglichkeit, ihre Sichtweisen einem interessierten Publikum vorzustellen.


title: Donald Muldrow Griffith

text: Außer in Berlin wird das Fernsehmagazin in den Offenen Kanälen Magdeburg, Dessau und Wolfsburg sowie in den lokalen Sendern von Open Signal: Portland Community Media Center in Portland (Oregon), USA, ausgestrahlt. Es wird ebenfalls via Live-Stream auf den Internetseiten der Sender übertragen und kann auf einem YouTube-Kanal eingesehen werden.


title: Donald Muldrow Griffith

text: Sondersendungen (Auswahl)


title: Donald Muldrow Griffith

text: Die Ausstellung, die von Prof. Donald Muldrow Griffith kuratiert wird, ist seit dem Jahr 2000 ein fester Bestandteil des Black International Cinema Berlin. Sie integriert unterschiedliche visuelle Ausdrucksformen, von der Fotografie über die Malerei, Zeichnung und Skulptur bis hin zu Grafiken, Plakaten, Texten und Collagen. Ihre inhaltliche Zielsetzung ist die Dokumentation und Spurensicherung von Projekten und Personen, die sich um den Interkulturellen Dialog verdient gemacht haben. Unter anderem dokumentiert sie auch die Geschichte des "Fountainhead Tanz Théâtre".


title: Sachar Machrossenka

text: Sachar Sjarhejewitsch Machrossenka (, international nach englischer Transkription ""; * 10. Oktober 1991) ist ein belarussischer Hammerwerfer.


title: Sachar Machrossenka

text: Sachar Machrossenka gelang bisher sowohl ein nationaler als auch ein internationaler Erfolg.


title: Sachar Machrossenka

text: So schleuderte Machrossenka das Sportgerät 2013 bei den U23-Europameisterschaften im finnischen Tampere 74,63 m weit, was ihm vor dem Ungarn Ákos Hudi (74,09 m) und Quentin Bigot aus Frankreich (74,00 m) den Gewinn der Goldmedaille sicherte, ehe er vier Jahre später in Hrodna mit einer Wurfweite von 75,56 m den belarussischen Meistertitel errang.


title: Andika

text: Andika bezeichnet:


title: Billy Pemelton

text: Billy Pemelton ("William Eugene „Billy Gene“ Pemelton;" * 5. September 1941 in Mercedes, Texas) ist ein ehemaliger US-amerikanischer Stabhochspringer.


title: Billy Pemelton

text: Bei den Olympischen Spielen 1964 in Tokio wurde er Achter mit 4,80 m.


title: Billy Pemelton

text: 1965 wurde er US-Hallenmeister.


title: Jupiter von Freienwalde

text: Der Jupiter von Freienwalde ist eine römische Kleinplastik aus Bronze und stellt den römischen Gott Jupiter dar, da die Statuette in der rechten Hand als Attribut ein Blitzbündel trägt. Die Statuette wurde im Oderbruch bei Bad Freienwalde (Oder) gefunden und ist damit eine der im freien Germanien (Germania magna) am weitesten östlich gefundenen römischen Bronzestatuetten. Die Statuette mit ihrer territorialen Differenz aus Herstellungs- und Ablagerungsort und den bekannten Dupilkaten ist ein gutes Beispiel für Diskussionen um die verschiedenen Deutungen zu Technologietransfer, Elitenkommunikation oder Distribution und der Frage nach römischer Serienproduktion oder postantiker Reproduktion.


title: Jupiter von Freienwalde

text: Die fein gearbeitete 15,6 cm hohe Bronzestatuette des nackten, bärtigen Jupiters besitzt ein rechtes, gerades Standbein und ein nach vorne versetztes abgewinkeltes Bein. Der ansonsten unbekleidete Gott trägt sehr sorgfältig gearbeitete Ledersandalen mit hochgezogenem Fersenschutz und einer Schmucklasche, die die Schnüre verdeckt. In seiner gesenkten rechten Hand hält er das Blitzbündel, das nur zur Hälfte erhalten und hinten verbogen ist. Die Kelchblätter, aus denen der Spiralkeil hervorwächst, sind gut zu erkennen. Der linke Arm fehlt und hielt vermutlich erhoben ein Zepter. Er war getrennt gegossen und zusammen mit einem locker über Schulter und Arm hängenden Manteltuch mit Hilfe eines Zapfens an die Statuette angefügt und verlötet. Abgeleitet von anderen vergleichbaren römischen Jupiterstatuetten sollte der verlorene linke Unterarm leicht angehoben gewesen sein und ein leicht schräg am Boden stehendes Zepter gehalten haben.


title: Jupiter von Freienwalde

text: Die Muskulatur an der Vorder- und Rückseite ist mit zahlreichen Details fein ausgearbeitet. Die Augen sind aus Silber gearbeitet und die Pupillen waren in schmalen Trichtern aus einem anderen Material eingelegt. Aus Silber waren auch die Brustwarzen eingelegt. Die Statuette ist aus Bronze mit einer bräunlichen Patina.


title: Jupiter von Freienwalde

text: Karl Anton Neugebauer geht davon aus, dass aus ähnlichen Figuren geschlossen werden kann, dass über den linken Arm, der besonders angesetzt war, ein Umhängetuch geworfen war, das etwa bis Kniehöhe herabhing und die linke Hand ein Zepter hielt. Die Entstehungszeit wird wegen der Anlage der Frisur etwa mit der Regierungszeit von Kaiser Hadrian in der 1. Hälfte des 2. Jahrhunderts n. Chr. angegeben (Eggers Stufe B2-C1).


title: Jupiter von Freienwalde

text: Die Antikensammlung Berlin schreibt hierzu: Die Jupiterstatuette wurde in der 1. Hälfte des 2. Jahrhunderts n. Chr. im Römischen Reich gefertigt. Ludwig Curtius sieht als Vorbild der Freienwalder Statuette den Jupiter mit Blitzbündel und Mantel aus dem Archäologischen Nationalmuseum Florenz (Inv. No. 2291) an, der zwar nicht das ursprüngliche Original selbst ist, aber doch eine griechische Arbeit darstellt.


title: Jupiter von Freienwalde

text: Die vereinzelt im freien Germanien gefundenen römischen Götterstatuetten wurden wahrscheinlich von Germanen, die in römischen Diensten gestanden hatten, bei ihrer Rückkehr nach Hause mitgebracht und auch dort noch als Götterabbilder, hierbei allerdings germanisch identifiziert, weiterverwendet. Diese "Interpretatio germanica" identifiziert die römischen Götter anhand ihrer Aufgaben und Attribute mit germanischen Göttern. Hierbei wurde Jupiter wegen des Blitzattributes und als Wettergott von den Germanen mit Donar / Thor oder Ziu / Tyr gleichgesetzt. Diese Götterstatuetten wurden nach germanischer Sitte oft in Mooren kultisch deponiert. Im Fundbereich im nördlichen Oderbruch befinden sich Niedermoore. In der römischen Kaiserzeit befand sich der Fundort im Siedlungsgebiet der elbgermanischen Semnonen. Deshalb müsste ein Semnone der letzte antike Besitzer der Statuette gewesen sein.


title: Jupiter von Freienwalde

text: Karl Anton Neugebauer schreibt 1935, dass ihm der Archivrat Ludwig Dehio des Brandenburgisch-Preußischen Hausarchivs in Berlin-Charlottenburg einen handschriftlichen Brief des Kronprinzen Friedrich Wilhelm (IV.) von Preußen vom 6. Dezember 1810 an seinen ehemaligen Erzieher, den Theologen und Pädagogen Friedrich Delbrück mit folgendem Text übermittelt habe:„Seit einiger Zeit habe ich und auch Karl, die Leidenschaft für Antiken und andre Alterthümer. Außer den 2 Urnen, und dem was darin ist, habe ich einen kleinen Jupiter von Bronze der bei Freyenwalde gefunden ist, (von dem armen Reimmann gekauft) einen Römischen Schulknaben von weißem Marmor und 2 Köpfe eines Indischen Bachus von Gelbem Marmor, welche 4 Sachen Hirt für ächte, schöne, und sehr seltene Antiken erklärt.“ Dehio fügte noch an, dass die Interpunktion im Brief Missverständnisse zulässt, aber wohl gemeint sei, dass vom armen Reimmann nur die Jupiterbronze gekauft wurde. Friedrich Wilhelm (IV.) von Preußen, der spätere König Friedrich Wilhelm IV. hatte im Alter von 15 begonnen, mit seinem „Taschengeld“ eine eigene Antikensammlung aufzubauen. Dies geschah unter dem Einfluss des Generalleutnants Heinrich Menu von Minutoli, der ab 1810 Erzieher des Bruders Prinz Carl von Preußen wurde. Der erwähnte Hofrat Aloys Hirt war ein Klassischer Archäologe in Berlin und unterrichtete den Kronprinzen in Kunstgeschichte der Antike. Der arme Reimmann ist nicht, wie Margret Dorothea Minkels angibt, der Alaun-Fabrikant Reimann aus Freienwalde. Am 21. Oktober 1782 hatte der jüdische Unternehmer Aron Meyer und nach seinem Tod seine Söhne das Werk gepachtet. Nach Schwierigkeiten bezüglich des Pachtvertrages wurde das Werk 01. November 1800 bis 15. Juli 1801 von einer Staatlichen Kommission verwaltet. Danach pachtete der pensionierte  Geheime Finanzrat John Georg Karl Schomer und dessen Ehefrau Helene Gerharden geb. Coldewy das Alaunwerk auf 10 Jahre. Am 15. Oktober 1803 trat Schomer die Pacht an den Knappschaftskassenrendant Johann Friedrich Schwarz und dessen Ehefrau Henriette Jacobine geb. Garnier ab. Der Reimann aus der von Margret Dorothea Minkels angegebenen Quelle ist Geheimrat Julius Reimann, der von 1800 bis mindestens 1809 Erzieher der Preußischen Prinzen war und hat bis auf einen kurzen Aufenthalt 1806 keinen nachvollziehbaren Bezug zu Freienwalde.


title: Jupiter von Freienwalde

text: Vom 9. August bis 16. September 1806 hielten sich der Kronprinz Friedrich Wilhelm (IV.) von Preußen, seine Brüder Prinz Wilhelm (I.) von Preußen und Prinz Carl von Preußen mit den Erziehern Geheimrat Friedrich Delbrück und Geheimrat Julius Reimann im Schloss Freienwalde auf. Es liegt allerdings keinen Beleg vor, dass Julius Reimann in diesem Zeitraum die Statuette erworben hat. Der Ankauf des Jupiter von Julius Reimann durch den Kronprinzen muss nach der Entlassung Friedrich Delbrücks als Erzieher erfolgt sein, also zwischen Mai und Dezember 1810.


title: Jupiter von Freienwalde

text: Eine Primärquelle von 1816 ist Heinrich Menu von Minutoli, der in den Erwerb der Statuette unmittelbar involviert war:„[…]daß sie nur aus den Händen von griechischen oder römischen Künstlern hervorgegangen sein konnten. Besonders gilt dies von einem kleinen Jupiter hastatus, der vor einigen Jahren an der Oder ausgegraben ward und den höchsten Grad von Vollkommenheit an sich trägt,[…]“Er lässt hier Freienwalde weg und schreibt aber ausdrücklich ausgegraben. In den Publikationen 1927 und 1929 schreibt Menu von Minutoli dann ""in der Nähe von Freienwalde an der Oder ausgegraben"." Eine weitere Primärquelle sind die Aufzeichnungen von Johann Wolfgang Goethe, der 1827 mit Kronprinz Friedrich Wilhelm (IV.) über die antiken Bronzen gesprochen hat. Am 23. Juli 1827 schreibt Goethe an Peter Beuth in Berlin über die Statuette nicht „bei Freienwalde“ sondern "„in den Niederungen der Oder gefundenen“". Für einen Fund im Alaunwerk Freienwalde, einen Moorfund oder „beim Torfstechen“ bestehen keine Belege in den Primärquellen.


title: Jupiter von Freienwalde

text: Zusammenfassend kann nur ausgesagt werden, dass der Jupiter von Freienwalde vor Dezember 1810 wahrscheinlich im nördlichen Oderbruch gefunden und vielleicht ausgegraben wurde.


title: Jupiter von Freienwalde

text: Leopold von Ledebur zitiert Minutoli und beschreibt die Statuette 1838 als Jupiter hastatus und gibt als Fundort "„in der Nähe von Freienwalde“" und das Fundjahr fälschlich mit 1820 an. Jupiter hastatus bedeutet mit einem Speer bewaffnet und bezieht sich auf den fehlenden linken Arm. Es ist allerdings eher nicht davon auszugehen, dass der Jupiter in der linken Hand einen Speer trug.


title: Jupiter von Freienwalde

text: Die Antikensammlung Berlin gibt ebenfalls als Funddatum 1810 und Fundort „bei Freienwalde im Oderbruch“ an.


title: Jupiter von Freienwalde

text: Carl Fredrich beschreibt die Statuette 1912 als Bronzestatuette des "„Juppiter hastatus“" und gibt als Fundort 1820 in der Nähe der Stadt Freienwalde ausgegraben an. Zum Fundumstand seien alle näheren Angaben unbekannt.


title: Jupiter von Freienwalde

text: Bis 1919 stand die Statuette in den früheren Wohnräumen Friedrich Wilhelms IV. im königlichen Schloss zu Berlin und kam dann in das Hohenzollernmuseum im Schloss Monbijou. Um 1935 kam die Statuette als Leihgabe des Hohenzollernmuseums in das Antiquarium der Staatlichen Museen zu Berlin (Antikensammlung Berlin). Während des Krieges wurden die Bestände der Antikensammlung im April 1945 nach Thüringen ausgelagert und von amerikanischen Truppen sichergestellt. 1958 wurden diese Bestände von den Westalliierten nach West-Berlin zurückgegeben und der Jupiter von Freienwalde kam in die Antikensammlung in Charlottenburg (Inv. Nr. HZ 5151) in die Vitrine 19,2,3. Seit dem Umzug 2009 der Antikensammlung aus Charlottenburg auf die Museumsinsel befindet sich die Statuette in der Antikensammlung im Neuen Museum (Inv. Nr. HZ 5151 a) in Raum 204 in der Vitrine links von der Apsis.


title: Jupiter von Freienwalde

text: Miriam Jolien Blümel beschreibt 2020 die gelbbraune "„Moorpatina“" der Statuette und leitet hieraus einen möglichen Moorfund ab.


title: Jupiter von Freienwalde

text: Karl Anton Neugebauer konnte 1935 die Jupiterstatuette aus der Sammlung von Johann Wolfgang von Goethe als nichtantike Kopie des Jupiter von Freienwalde identifizieren und trug seine Ergebnisse am 7. Mai 1935 in der Sitzung des Deutschen Archäologischen Instituts vor. Die gerühmte malachitgrüne Patina des Jupiter von Weimar bestand bei der Untersuchung aus einem Anstrich aus Ölfarbe, die sich beim Betupfen mit Terpentin durch den Restaurator Tietz auflöste. Die bräunliche Patina des Jupiter von Freienwalde erwies sich demgegenüber als echt. Die Kopie ist von guter Qualität und die Übereinstimmung mit dem Original ist außergewöhnlich, so dass selbst Ludwig Curtius die Kopie für eine antike Replik hielt. Der Jupiter von Freienwalde besitzt in Silber eingelegte Augen, deren Pupillen in schmalen und tiefen Trichtern aus einem anderen Werkstoff eingefügt wurden. Bei der Weimarer Kopie sind die Augen mitgegossen. Die Kopie ist etwas flauer gegossen und ist mit 15,3 cm 3 mm kleiner als das Original. Dies erklärt sich durch das Schrumpfen eines Bronzegusses beim Erkalten in der Form. Der Jupiter von Weimar ist durch Verschraubung auf einem runden Messingpostament montiert. Die Basis trägt die Gravur „J. Dinger aus Solingen fec. 1827“. J. Dinger arbeitete als Schüler im Gewerbeinstitut Berlin unter der Leitung von Peter Beuth.


title: Jupiter von Freienwalde

text: Zur Provenienz des Jupiter von Weimar  finden sich im Tagebuch Goethes Hinweise. Am 7. Mai 1827 schrieb er: "„Staatsminister von Stein hatte ein Kistchen von des Kronprinzen von Preußen Königlicher Hoheit mitgebracht. Bewunderung eines Abgusses eines kleinen Jupiter.“" Am 23. Juli 1827 schrieb Goethe einen Brief an den Preußischen Staatsrat Peter Beuth in Berlin: „Ihro Königliche Hoheit der Kronprinz haben die Gnade gehabt, mir einen Abguss in Bronze eines in den Niederungen der Oder gefundenen kleinen Jupiters zu senden. Innerhalb des Piedestals steht der Name des geschickten Künstlers, Dinger aus Solingen, der auch Ihnen gewiß nicht unbekannt ist. Wie manches Erfreuliche geht uns von Berlin aus und warum hindern mich meine Jahre, dort unmittelbar an dem Erwünschtesten teilzunehmen!“ Am 14. August 1827 schrieb Goethe einen ausführlichen Dankesbrief an Friedrich Wilhelm IV., in dem er sich für "„die unvergleichlich schöne Gabe“" bedankte. In diesem Brief wird auch beschrieben, dass die beiden Antikensammler Friedrich Wilhelm IV. und Goethe sich in Goethes Wohnhaus in Weimar Goethes Sammelvitrine im großen Sammlungszimmer mit den antiken Bronzen besichtigt haben. Anlass für diesen Besuch des Kronprinzen war die Verlobungsfeier der Prinzessin Marie von Sachsen-Weimar-Eisenach mit seinem Bruder Prinz Carl von Preußen in Weimar am 25. Dezember 1826.


title: Jupiter von Freienwalde

text: Im weiteren Verlauf ließ Friedrich Wilhelm IV. vom Künstler J. Dinger aus Solingen, der in Berlin arbeitete, eine Kopie seines Jupiter von Freienwalde anfertigen, um diese Goethe für dessen Vitrine zu schenken. Der preußische Minister Heinrich Friedrich Karl vom und zum Stein übergab am 7. Mai 1827 die Kopie im Auftrag Friedrich Wilhelms als Geschenk an Goethe in Weimar.


title: Jupiter von Freienwalde

text: Diese Kopie ist erhalten und befindet sich in Goethes Wohnhaus in Weimar in Goethes Sammelvitrine im großen Sammlungszimmer (Ins.-Nr. PGI/01208).


title: Jupiter von Freienwalde

text: Heinz Menzel erwähnt 1980 den Jupiter von Den Haag im etwas versteckten Museum Meermanno Westreenianum (Museum Meermanno) in Den Haag und schreibt, dass die Echtheitsfrage noch geklärt werden müsse. Marjan C. Galestin konnte 1981 die Jupiterstatuette als nichtantike Kopie des Jupiter von Freienwalde identifizieren. Der Jupiter von Den Haag ist 15,4 cm groß und ein hohler Bronzeguss mit brauner Patina. Der linke Arm fehlt und die Spitze des Blitzbündels in der rechten Hand ist abgebrochen. Die Statuette ist eine exakte Kopie des Jupiter von Freienwalde. Haar, Bart, Schamhaar, Blitz und Sandalen sind recht flau gegossen, so als wäre in der Form die Detailschärfe verloren gegangen. Die Augen sind wie bei der Weimarer Kopie aus Bronze mitgegossen. Die Aussparungen für die Silbereinlage der Brustwarzen, wie beim Freienwalder Jupiter, fehlen. Gussgrate der Form sind in Haar und Bart zu erkennen.


title: Jupiter von Freienwalde

text: Die Weimarer Kopie ist demzufolge nicht der einzige hergestellte Abguss. J. Dinger, der 1827 den Weimarer Jupiter hergestellt hatte, arbeitete als Schüler im Gewerbeinstitut Berlin unter der Leitung von Peter Beuth. Baron Willem Hendrik Jacob van Westreenen van Tiellandt, der Gründer vom Museum Meermanno-Westreenianum in Den Haag, reiste 1836 durch Deutschland. Als er Berlin besuchte, beschrieb er in seinem Tagebuch, dass er am 10. September 1836 das Gewerbeinstitut Berlin besuchte und eine Führung durch Geheimrat Peter Beuth erhielt. Weiterhin beschreibt er, dass er ein paar Tage zuvor zu einem Mittagessen mit Albrecht von Preußen, Geheimrat Peter Beuth, dem Bildhauer Christian Daniel Rauch und dem Architekten Karl Friedrich Schinkel eingeladen war. Das Tagebuch erwähnt den Erwerb des Jupiter nicht, trotzdem ist es sehr wahrscheinlich, dass Baron van Westreenen die Jupiterstatuette während seines Berlinaufenthaltes aus dem Umfeld des Gewerbeinstituts von Beuth erworben hat.


title: Jupiter von Freienwalde

text: Es ist sehr wahrscheinlich, dass die Statuette in Den Haag und die Statuette in Weimar aus der gleichen Form stammen. Der Jupiter von Den Haag hat die Inventarnummer Inv. 373/527.


title: Elias Haffter (Mediziner, 1803)

text: Elias Haffter (* 24. Oktober 1803 in Weinfelden, Kanton Thurgau; † 12. September 1861 ebenda) war ein Schweizer Arzt und Standespolitiker.


title: Elias Haffter (Mediziner, 1803)

text: Elisas Haffter war der gleichnamige Sohn eines Landwirts und Rebbauern und der Barbara, geborene Bornhauser. 1829 heiratete er die Tochter des Hans Conrad Münz aus Sulgen, Susanna Münz (1806–1870), mit der er 15 Kinder hatte, von denen acht das Erwachsenenalter erreichten. Zusammen erwarben sie das Haus «zum Kreuz», in dem drei Generationen von Ärzten praktizieren sollten. Wilhelm Haffter wurde Arzt und führte die Praxis des Vaters weiter. Konrad Haffter wurde Regierungsrat und Oberrichter, Hermann Haffter wurde Lehrer an der Schule Strickhof. Der jüngste überlebende Sohn war der Arzt und Reiseschriftsteller Elias Haffter. Von den vier Schwestern verheirateten sich drei im Dorf und Susanna übernahm die Haushaltsführung bei Elias. Wie zu der Zeit üblich, betrieb er neben seinem Beruf eine kleine Landwirtschaft.


title: Elias Haffter (Mediziner, 1803)

text: Bis 1817 besuchte Haffter die Schulen in Weinfelden und erhielt zusätzlich von Pfarrer Johannes Knus von Winterthur Privatunterricht in Latein und Griechisch. Haffner studierte Medizin in Zürich und Würzburg, wo er 1826 promovierte. 1827 absolvierte er das Staatsexamen vor dem thurgauischen Sanitätsrat, worauf er bis 1861 als Arzt in Weinfelden arbeitete. Von 1833 bis 1837 war er Adjunkt des Bezirksarztes, anschliessend bis 1861 Bezirksarzt von Weinfelden. Er gründete die Ärztegesellschaft Werthbühlia, deren erster Präsident er war.


title: Elias Haffter (Mediziner, 1803)

text: Haffter war von 1831 bis 1849 Mitglied des thurgauischen Erziehungsrats, von 1833 bis 1837 Primarschulpräsident und von 1834 bis 1861 Mitglied und Präsident der Sekundarschulvorsteherschaft Weinfelden sowie Schulinspektor. 1861 besetzte er zudem das Vizepräsidium des Bezirksgerichts, sass im Grossen Rat, war Kirchenrat und Kirchenvorsteher. Zudem war er Aktuar der Medizinisch-Chirurgischen Gesellschaft des Thurgaus.


title: Elias Haffter (Mediziner, 1803)

text: Die von Haffter geführten Tagebücher aus den Jahren 1844 bis 1853 geben einen Einblick in den Alltag des Thurgauers um die Mitte des 19. Jahrhunderts. Seine Tagebücher sind im Staatsarchiv Thurgau aufbewahrt. Operationen wurden oft beim Patient zuhause durchgeführt, welche Haffner oft zu Fuss besuchte; erst im November 1947 führte Haffner die erste Operation mit Narkose durch.


title: Elias Haffter (Mediziner, 1803)

text: Haffter engagierte sich für die Volksschule und den Gesang. Wie Thomas Bornhauser und Hans Georg Nägeli wollte er die Bevölkerung für den Chorgesang gewinnen und in möglichst grossen Verbänden zum Gesang heranziehen. Sie waren zusammen mit Wilhelm Friedrich, Jakob Bion, Johann Balthasar Hanhart auch unter den Gründern des thurgauischen Kantonsgesangvereins zu finden. Haffter war von 1841 bis 1861 deren Präsident und zugleich Dirigent. Er liess seine geschriebene Lied Verse für die Weinfelder Gesangsfeste durch Johann Wilhelm Immler und der in dieser Zeit in Zürich lebende Franz Abt vertonen.


title: ATP Challenger Royan

text: Das ATP Challenger Royan (offiziell: Royan Challenger) war ein Tennisturnier, das von 1979 bis 1981 jährlich in Royan, Frankreich, stattfand. Es gehörte zur ATP Challenger Tour und wurde im Freien auf Sand gespielt.


title: Promising Young Woman

text: Promising Young Woman ist ein Thriller von Emerald Fennell, der im Januar 2020 beim Sundance Film Festival seine Premiere feierte. Im Rahmen der Oscarverleihung 2021 erhielt der Film fünf Nominierungen und wurde für das beste Originaldrehbuch ausgezeichnet. Der Film erschien am 13. Mai 2021 in den deutschschweizer und am 19. August 2021 in den deutschen und österreichischen Kinos.


title: Promising Young Woman

text: Vorgeschichte: Die 23-jährige Cassie ist eine vielversprechende junge Medizinstudentin, deren beste Freundin und Kommilitonin Nina Fisher eines Tages unter Alkoholeinfluss vom Studenten Al Monroe sowie dessen Freunden vergewaltigt wird. Als die im Anschluss durch Nina vorgebrachten Anschuldigungen von der Universität nicht ernst genommen werden und auch eine polizeiliche Ermittlung fallen gelassen wird, bricht Nina das Studium ab. Auch Cassie nimmt sich eine Auszeit, um ihrer besten Freundin zur Seite zu stehen, doch Nina kommt wenig später durch nicht näher beschriebene Umstände zu Tode.


title: Promising Young Woman

text: Auch sieben Jahre später wird Cassie weiterhin von starken Schuldgefühlen geplagt. Mittlerweile ist sie wieder bei ihren Eltern eingezogen, hat sich einen schlecht bezahlten Job in einem Coffeeshop gesucht und lebt weitestgehend isoliert. Einmal in der Woche besucht Cassie allerdings verschiedene Clubs und Bars, wo sie einen starken Alkoholeinfluss vortäuscht und sich daraufhin von diese Situation ausnutzenden Männern abschleppen lässt. Wenn die Männer Cassie im Anschluss vergewaltigen wollen, erteilt sie ihnen eine nachhaltige Lektion, mit der solche Taten zukünftig verhindert werden sollen.