title: Fort Gibson

text: In den 1850er Jahren beklagten sich die Cherokee über den Alkohol und die Bordelle in Fort Gibson. Sie versuchten, den Verkauf von Alkohol an ihre Stammesangehörigen zu unterbinden. Die Cherokee verlangten schließlich vom Kongress die Schließung des Forts, und das Kriegsministerium folgte ihrem Wunsch. Am 7. Mai 1857 erließ Brevet Lt. General Winfield Scott die General Orders No. 6, woraufhin das Fort aufgegeben wurde. Die Cherokee erhielten das Eigentum am Fort übertragen und gründeten an dieser Stelle das Dorf "Kee-too-wah". Es wurde ein Zentrum von Traditionalisten und schließlich ein von den Bundesbehörden anerkannter unabhängiger Stamm der Cherokee.


title: Fort Gibson

text: Während des Sezessionskrieges besetzten Unionstruppen von Zeit zu Zeit den Posten. Im Sommer 1862 schlugen die Unionstruppen den Versuch einer Invasion der Konföderierten in das Indianerterritorium zurück. Sie verließen das Fort und zogen sich nach Kansas zurück. Im April 1863 besetzte Colonel William A. Phillips von der Indian Home Guard (Union Indian Brigade) Fort Gibson erneut und hielt es bis zum Kriegsende in den Händen der Union. Die Army benannte das Fort für eine kurze Zeit um in Fort Blunt, um Brigadier General James G. Blunt, den Kommandeur des Department of Kansas, zu ehren. Das Fort dominierte die Kreuzung zwischen dem Arkansas River und der Texas Road, doch griffen die Konföderierten das Fort nicht an, obwohl ein Angriff auf unweit grasende Viehherden des Forts zu einem Zusammenstoß in der Schlacht von Fort Gibson führte. Die Truppen unter General Blunt marschierten im Juli 1863 südwärts und waren in der Schlacht von Honey Springs siegreich, der bedeutendsten Schlacht im Indianerterritorium.


title: Fort Gibson

text: Im Sommer 1864 kam ein Dampfboot mit tausend Fässern Mehl und 15 Tonnen Schinken den Arkansas River herauf, um die Unionstruppen in Fort Gibson zu versorgen. Cherokee Gen. Stand Waite, der weitgehend vom Rest der konföderierten Truppen abgeschnitten war, wollte das Boot nicht versenken, sondern mitsamt der Nahrungsmittel und Ausrüstung an Bord kapern. Die daraus folgende Schlacht ist die einzige in der Geschichte des Indianerterritoriums, in der die Flotte involviert war.


title: Fort Gibson

text: Nach dem Sezessionskrieg hielt die US-Army Fort Gibson zunächst besetzt. Die amerikanischen Soldaten versuchten erst 1870, einen dauerhaften Frieden mit den Indianerstämmen der südlichen Prärien zu pflegen, doch der Großteil dieser Aufgabe verlagerte sich zu Forts, die noch weiter westlich lagen. 1871 wurde der Großteil der Besatzung von Fort Gibson an andere Standorte verlegt. Nur ein Quartiermeister mit zugehöriger Abteilung verblieb vor Ort.


title: Fort Gibson

text: Im Jahr 1872 nahm das 10th Cavalry Regiment Quartier in Fort Gibson. Wenig später wurden Arbeiter in die Region geschickt, um die Missouri-Kansas-Texas Railroad von Baxter Springs, der ersten „Rinderstadt“ in Kansas, entlang der texanischen Grenze zum Übergang über den Red River bei Colbert’s Ferry zu bauen. Die Eisenbahn würde den Transport von Vieh und Fleisch in den Osten ebenso erleichtern wie den Transport von Waren nach Westen. Die Kavallerie wurde in Fort Gibson als Polizeitruppe für die Arbeitercamps stationiert. Die Soldaten versuchten, die Gefährdung durch Outlaws zu kontrollieren, den Zugriff der Weißen auf Indianerland, Stammesfehden und andere Probleme zu lösen. Die Größe der Garnison variierte in dieser Zeit.


title: Fort Gibson

text: Als 1888 die Kansas and Arkansas Valley Railway ihre Strecke durch die Gegend baute, begann die Stadt Fort Gibson sich zu entwickeln. Im Sommer 1890 verließ die Armee das Fort Gibson endgültig. Zwar lagerten gelegentlich Truppen an der Stätte des Forts, wenn Unruhen die Anwesenheit der Armee erforderte, doch expandierte die Stadt allmählich auch auf das frühere Militärgelände.


title: Fort Gibson

text: Die während der Amtszeit von Franklin D. Roosevelt aufgestellte Works Projects Administration rekonstruierte in den 1930er Jahren die meisten oder alle Gebäude des Forts. Die Arbeiten waren Teil der Denkmalpflege und Aufbauarbeiten, die von der Bundesregierung der Vereinigten Staaten bezahlt wurden, um die Folgen der Weltwirtschaftskrise zu überwinden. Im Dezember 1960 wurde Fort Gibson zur National Historic Landmark erklärt. Seit Oktober 1966 ist Fort Gibson als Historic District im National Register of Historic Places eingetragen.


title: Fort Gibson

text: Das alte Fort lag im Bereich von Lee Street und Ash Street in der heutigen Stadt Fort Gibson. Die Stätte wird von der Oklahoma Historical Society der Öffentlichkeit zugänglich gemacht. Sie umfasst eine Rekonstruktion des frühen Blockhausforts, originale Gebäude aus der Zeit von den 1840er bis 1870er Jahren und ein Besucherzentrum, dem ein Museum angeschlossen ist, das die Geschichte des Forts zeigt.


title: Fort Gibson

text: Der Fort Gibson National Cemetery liegt einige Kilometer entfernt.


title: In-Motion

text: In-Motion war ein kurzlebiges Eurodance-/Trance-Duo, das 1996 eine Single über das Trance-Label Lost Paradise veröffentlichte. 2001, nachdem Sängerin Linda Traber an der zweiten Staffel von Big Brother teilgenommen hatte, erreichte eine Neuauflage der Single Platz 80 der deutschen Charts.


title: In-Motion

text: Das Duo bestand aus Linda Traber, die für den Gesang zuständig war, und A. Wood, der auf dem Song rappte. Das Duo veröffentlichte am 6. Mai 1996 die Single "Hold Me", die von Mike Griesheimer und Thomas Detert produziert wurde. Neben "Hold Me" war auch noch der Song "Two of Hearts" auf der einzigen Single des Duos.


title: In-Motion

text: Ende 2000 nahm Linda Traber an der zweiten Staffel der Fernsehsendung Big Brother teil. Nach den 35 Tagen in der populären Fernsehshow wurde die Single neu aufgelegt, um von dem kurzfristigen Hype um Traber zu profitieren. Die Single erschien unter dem Namen In-Motion feat. Linda und zeigt auf dem Cover ein aktuelles Foto der Big-Brother-Teilnehmerin. Im Vergleich zur Erstveröffentlichung befinden sich vier andere Remixe auf der Single und der Bonustrack wurde weggelassen. Die Single erreichte Platz 80 der deutschen Charts.


title: Liste der Studentenverbindungen in Genf

text: Derzeit gibt es in Genf 4 aktive und eine suspendierte Studentenverbindungen, die unterschiedlichen Korporationsverbänden angehören oder verbandsfrei sind.


title: Ethil ferch Cynan

text: Die Familie Ethils stammt ursprünglich aus dem sogenannten Hen Ogledd (dem Alten Norden) Britanniens, d. h., aus dem Landesteil, der heute dem Süden Schottlands, und dem Norden Englands entspricht. Dort lebte eine Bevölkerungsgruppe, die als „Gwŷr y Gogledd“ d. h., die Männer aus dem Norden, bezeichnet wurde, die eine eigene keltische Sprache, das Kumbrische sprach und die seit der Spätantike von einheimischen Dynastien regiert wurde, die als Föderaten im Dienst des Römischen Reiches die lokale Verwaltung und Verteidigung ausübten.


title: Ethil ferch Cynan

text: Nach den überlieferten Genealogien trugen die ältesten als historisch angesehenen Vorfahren von Ethil römische Vornamen, wie Tacitus (Tegid), Paternus (Padarn) und Aeternus (Edeyrn), obwohl sie wohl keltischer oder römisch-keltischer Herkunft waren.


title: Ethil ferch Cynan

text: Der nähere Stammvater Ethils, der Kriegsherr Cunedda Wledig ap Padarn (Cunedda der Häuptling, Sohn des Paternus), der der Überlieferung nach am Hadrianswall mit Kämpfern aus dem keltischen Stamm der Votadini Einfälle der Pikten abgewehrt hatte, wandte sich um 450 mit seinen Truppen und seinen Söhnen von Manau Gododdin – der modernen Region Clackmannanshire in Schottland – nach Nordwales, um die sich dort ausbreitenden Skoten (Iren) zu vertreiben. Aus dem eroberten Gebiet schuf er das Königreich Gwynedd und wurde zum Stammvater der Dynastie, die dort über dreihundertfünfzig Jahre lang regierte.


title: Ethil ferch Cynan

text: Ethils Vater, Cynan Dindaethwy ap Rhodri Molwynog (* um 740, † 816), regierte ab 798 als König von Gwynedd, wurde jedoch 816 von seinem Bruder Hywel ao Rhodri Molywynog gestürzt, der bis 825 als Letzter seines Hauses als König von Gwynedd regierte. Ethils Mutter Mahallt (Mathilda) wurde als eine Tochter eines Lord Flint angegeben. Die überlieferte Stammfolge der ersten Dynastie der Könige von Gwynedd lautet nach den Harleian Genealogies aufsteigend von Ethil wie folgt:Über das Leben Ethils sind keine biographischen Details bekannt, es war jedoch durch die Entwicklungen im Königreich Gwynedd zu ihrer Zeit geprägt. Ihr Vater, Cynan Dindaethwy, konnte nach dem Tod seines Vaters, Rhodri Molwynog ap Idwal, der von etwa 720 bis 754 als König von Gwynedd regiert hatte, nicht dessen Nachfolge antreten. Dies, da Caradog ap Meirion von Rhos, ein anderer Prätendent auf die Krone, die Herrschaft über Gwynedd 754 übernahm und bis zu seinem Tod im Jahre 798 ausübte.


title: Ethil ferch Cynan

text: Sie lebte daher viele Jahre unter der Fremdherrschaft von König Caradog, während ihr Vater über vierzig Jahre auf seine Thronfolge warten musste. Dies könnte darauf beruhen, dass Ethils Vater Cynan beim Tod seines Vaters König Rhodri im Jahre 745 noch ein Kind war, weshalb eine Regentschaft vorgesehen wurde, die jedoch in eine langjährige Herrschaft ausartete. Ein Ereignis aus dieser Zeit ist die um 768 erfolgte Beilegung eines lang dauernden religiösen Streites um das richtige Datum des Osterfestes, indem die Keltische Kirche in Wales schließlich dem Drängen Roms nachgab und die Methode der römisch-katholischen Kirche zur Berechnung des Datums übernahm.


title: Ethil ferch Cynan

text: König Caradog starb schließlich im Jahre 798 – nach den Annales Cambriae wurde er von Sachsen (vermutlich aus dem Königreich Mercia) getötet, indem man ihm die Kehle durchschnitt – worauf Ethils Vater, Cynan Dindaethwy ap Rhodri, König von Gwynedd wurde und bis 816 regierte. Er residierte jedoch, anders als spätere Könige, nicht in Aberffraw im Westen von Anglesey, sondern in Llanfaes (heute ein kleines Dorf) an der Küste der Menaistraße im Südosten von Anglesey.


title: Ethil ferch Cynan

text: Die kurze Regierungszeit ihres Vaters war jedoch durch erbitterte Machtkämpfe gekennzeichnet, insbesondere mit dem Prätendenten Hywel, über dessen Herkunft verschiedene Meinungen bestehen. Nach der Genealogie des Jesus College MS 20 und auch nach der Webseite Early British Kingdoms war Hywel ein Sohn von Caradog ap Meirion. Nach anderen Quellen und Historikern, wie David Walker und John Edward Lloyd war dieser Hywel ein Bruder von Ethils Vater und hieß Hywel ap Rhodri Molwynog. Verlässliche Informationen fehlen jedoch, sodass diese Zusammenhänge nicht ganz gesichert sind. Dieser Bürgerkrieg tobte in Anglesey zwischen 812 und 816 und endete mit der Niederlage und dem Tod ihres Vaters, worauf dessen vermutlicher Bruder Hywel ap Rhodri 816 den Thron bestieg. Da dieser 825 ohne Nachkommen verstarb, wurde Ethil zur alleinigen Erbin des Königreiches Gwynedd.


title: Ethil ferch Cynan

text: Ethil heiratete Gwriad ap Elidyr (Gwriad Sohn von Elidyr), auch Gwriad Manaw oder Guriat genannt,(* um 750), König von Ynys Manaw (der Isle of Man). Er war ein Sohn von König Elidyr ap Sandef. Sonst weiß man kaum etwas über sein Leben. An ihn erinnert jedoch ein Steinkreuz, das Guriat Cross, das sich bei Maughold im Norden der Isle of Man befindet. Bemerkenswert ist, dass sich in ihm zwei bedeutende keltische Dynastien vereinigten. In männlicher Linie stammte er nach den Harleian Genealogies aus der Dynastie der Coelings die sich von König Coel Hen (Coel der Alte), auch Coel Codebawg (Coel der Beschützer) genannt, ableitet, der nach John Morris zur Zeit des römischen Britannien um 400 als „Dux Brittaniarum“ (Herzog der Briten) der letzte römische Militärgouverneur im Hen Ogledd (dem alten Norden), d. h., in der Region Solway/Carlisle zwischen Südschottland und Nordengland war, in Manaw Gododdin (Gegend um den Firth of Forth) regiert haben soll und später zum Hochkönig des nördlichen Britanniens wurde. In weiblicher Linie stammt Gwriad über seine väterliche Großmutter Celemion ferch Tutagual aus dem gleichfalls keltischen Haus der Könige der Isle of Man ab, die nach dem Pedigree Nr. 4 des Harleian Manuscript 3859, das die Genealogien der „Men of the North“ enthält, in zwölfter Generation bis zu Anthun (oder Dunaut), einem angeblichen „Sohn“ von Magnus Maximus (* um 335, + 388) zurückreicht. Maximus war ab 380 römischer Statthalter in Britannien und von 384 bis 388 Weströmischer (Gegen-)Kaiser, der in der walisischen Legende als „Macsen Wledig“ eine bedeutende Rolle spielte. In Ethils Sohn Merfyn Frych ap Gwriad vereinigte sich damit das Erbe von drei keltischen Dynastien Britanniens, die respektive die Region um Carlisle in Schottland, die Insel Man bzw. Gwynedd in Wales beherrschten und die, nach den überlieferten Genealogien, bis in die Spätantike zurückreichen.


title: Rex Ramirez

text: Rex Cullingham Ramírez (* 15. Dezember 1967 in Balangiga, Eastern Samar, Philippinen) ist ein philippinischer Geistlicher und römisch-katholischer Bischof von Naval.


title: Rex Ramirez

text: Rex C. Ramirez studierte an der Ateneo de Manila University und empfing am 27. März 1995 das Sakrament der Priesterweihe für das Erzbistum Palo.


title: Rex Ramirez

text: Nach der Priesterweihe war er für zwei Jahre als persönlicher Sekretär des Erzbischofs von Palo tätig und studierte anschließend bis 2007 in Rom am Päpstlichen Athenaeum Sant’Anselmo, wo er zunächst das Lizenziat erwarb und später zum Doktor der Theologie promoviert wurde. Nach der Rückkehr in die Heimat war er von 2007 an Professor und Spiritual an der "Saint John the Evangelist School of Theology" in Palo und ab 2013 Regens des dortigen "Sacred Heart Seminary". Im Erzbistum war er für die Koordination des Laienapostolats verantwortlich, leitete die diözesane Liturgiekommission und gehörte dem Priesterrat an. Im Jahr 2014 wurde er zum Generalvikar des Erzbistums Palo ernannt.


title: Rex Ramirez

text: Am 13. Oktober 2017 ernannte ihn Papst Franziskus zum Bischof von Naval. Der Erzbischof von Manila, Luis Antonio Kardinal Tagle, spendete ihm am 9. Januar des folgenden Jahres die Bischofsweihe. Mitkonsekratoren waren der Apostolische Nuntius auf den Philippinen, Erzbischof Gabriele Caccia, und der Erzbischof von Palo, John Du. Die Amtseinführung im Bistum Naval fand am 12. Januar 2018 statt.


title: Pfarrkirche Traberg

text: Die römisch-katholische Pfarrkirche Traberg steht im Ort Großtraberg in der Marktgemeinde Oberneukirchen im Bezirk Urfahr-Umgebung in Oberösterreich. Die dem hl. Josef der Arbeiter geweihte, dem Stift Wilhering inkorporierte Pfarrkirche gehört zum Dekanat St. Johann am Wimberg in der Diözese Linz. Die Kirche steht unter .


title: Pfarrkirche Traberg

text: Die Pfarrkirche Traberg wurde 1784 bis 1787 im Zuge der Pfarrregulierung durch Kaiser Josef II. erbaut. Sie steht im Hauptort Traberg (dem heutigen Großtraberg) der ehemaligen Gemeinde Waldschlag. Die von der Bevölkerung in der Mitte des 19. Jahrhunderts gewünschte Anpassung des Gemeindenamens in "Traberg" wurde jedoch behördlich abgelehnt. 1938 wurde Waldschlag nach Oberneukirchen eingemeindet.


title: Pfarrkirche Traberg

text: Johann von Frast sagte 1840 über die Pfarrkirche:


title: Pfarrkirche Traberg

text: Der spätbarocke Saalbau, ein dreijochigen Langhauses, mit eingezogenem einjochigen Chor entstand zwischen 1784 und 1787. Der hohe, neobarocke Mittelturm wurde zwischen 1869 und 1871 angebaut.


title: Pfarrkirche Traberg

text: Im Inneren befindet sich eine bemerkenswerte, historistische Einrichtung des späten 19. Jahrhunderts. Der neuromanische Altar stammt vom Linzer Bildhauer Engelbert Westreicher. Das Relief „Das letzte Abendmahl“ wurde vom Linzer Kunstschnitzer und Bildhauer Schneider 1836 geschaffen. Die Krippe wurde 1921 vom Leonfeldner Briefträger Peter Krenn geschnitzt.


title: Karl Linsbauer

text: Karl Linsbauer (* 11. Oktober 1872 in Wien; † 5. Dezember 1934 in Graz) war ein österreichischer Botaniker. Sein botanisches Autorenkürzel (er beschrieb auch Algen) lautet „“. Der österreichische Botaniker Ludwig Linsbauer (1869–1940) ist Halbbruder von Karl Linsbauer.


title: Karl Linsbauer

text: Linsbauer absolvierte das Piaristen-Gymnasium in Wien. Ab 1893 studierte er an der Universität Wien Naturwissenschaften. Noch als Student wurde er 1897 bei dem Pflanzenphysiologen Julius Wiesner Demonstrator. 1898 wurde er dort Assistent und promovierte 1899. 1904 habilitierte sich Linsbauer für Anatomie und Physiologie der Pflanzen und wurde 1906 Adjunkt. 1910 wurde Linsbauer als außerordentlicher Professor an die damals deutschsprachige Universität Czernowitz im Osten Österreich-Ungarns berufen. 1911 wurde er als Nachfolger von Gottlieb Haberlandt an die Universität Graz berufen. 1922 wurde Linsbauer korrespondierendes Mitglied der Akademie der Wissenschaften in Wien.


title: Karl Linsbauer

text: Wichtig waren Linsbauers experimentell-reizphysiologischen Untersuchungen an Pflanzen, seine Neubearbeitung von Julius Wiesners „Anatomie und Physiologie der Pflanzen“ wie auch die Neubearbeitung des „Illustrierten Handwörterbuchs der Botanik“ von Camillo Karl Schneider. Von herausragender Bedeutung war das von ihm begründete und herausgegebene „Handbuch der Pflanzenanatomie“, für welches er das Kapitel „Epidermis“ verfasst und das Kapitel „Stomata“ begonnen hatte. Neben seiner universitären Lehrtätigkeit engagierte sich Linsbauer auch in der Volksbildung. Er war Obmann der botanischen Fachgruppe des Naturwissenschaftlichen Vereins für die Steiermark und 1922/23 auch Obmann des Gesamtvereins.


title: Tumulus von Mané-Becker-Noz

text: 1865 wurden bei Erdarbeiten am Tumulus menschliche Knochen und Grabbeigaben in Steinkisten aus Granitplatten gefunden. Abbe Lavenot, Pfarrer von Quiberon, schrieb über die Entdeckung: „In den letzten 20 Jahren wurden etwa 25 andere Steinkammern auf dem Hügel gefunden“. Von Gustave de Closmadeuc (1828–1918) wurden in der Folge sieben Steinkisten gefunden. 1911 ermittelte Zacharie Le Rouzic (1864–1939) einen Rundhügel mit einem Durchmesser von etwa zehn Metern und einer Höhe von 2,0 Metern.


title: Tumulus von Mané-Becker-Noz

text: Der Ursprung des Namens „Mané Becker Noz“ erklärt sich wie folgt: Es gibt 150 Meter vom Grabhügel entfernt einen Ort namens Mane-Beleg, (). Bis 1795 erfolgten dort Hinrichtungen. Daher kann die Legende des Namens Mane Becker Noz ( = Nacht) stammen.


title: Tumulus von Mané-Becker-Noz

text: Der Tumulus ist seit 1913 als Monument historique eingetragen


title: Gert Böhme

text: Gert Böhme (* 15. Juli 1930 in Dresden; † 21. November 1994) war ein deutscher Mathematiker, Informatiker und Logiker, der als Professor für Mathematik, Informatik und Hochschuldidaktik an der Hochschule Furtwangen lehrte. Er verfasste mehrere Lehrbücher zur anwendungsorientierten Mathematik und mathematischen Logik, insbesondere für Ingenieure und Informatiker.


title: Chris Cronauer

text: Chris Cronauer (* 26. September 1995 in Freising; bürgerlich: Christoph Cronauer) ist ein deutscher Sänger, Songwriter und Produzent.


title: Chris Cronauer

text: Bereits im Alter von zwölf Jahren begann Cronauer, der seine Kindheit auf einem Bauernhof in der Nähe von München verbracht hatte, eigene Songs auf seiner Gitarre zu schreiben. Nach dem Schulabschluss absolvierte er ein Studium im Bereich Popmusik-Design. Seine Musikkarriere begann im Dezember 2016: Bereits seine erste Veröffentlichung als Sänger der Stereoact-Single „Nummer Eins“ kletterte bis in die Top 40 der Offiziellen Deutschen Charts und erreichte die Top 30 in Österreich; auch in den Schweizer Charts konnte sich der Song platzieren. Das Video verzeichnet bei YouTube mehr als 26 Millionen Views. In der Folgezeit steuerte er die Vocals zu zahlreichen weiteren Tracks von Stereoact („Bis Ans Ende Dieser Welt“) und Gestört aber GeiL („Leuchtturm“) bei. Gleichzeitig feierte er als Co-Autor der Songs „Let Me Love You“ (SJUR), „Rooftop“ (Nico Santos), „Burden Down“ (Micar) und „Le Encanta“ (Juan Magán) Erfolge. Gold- und Platinauszeichnungen erhielt der Songwriter u. a. in Dänemark, Niederlande, Norwegen, Schweden, Spanien und Deutschland.


title: Chris Cronauer

text: 2019 nahm ihn, der seine Musik selbst als „traditionellen Volkspop“ bezeichnet, das Sony Music-Label Ariola unter Vertrag.


title: Chris Cronauer

text: Chris Cronauer arbeitete als Featured Artist, Songwriter und Produzent u. a. mit und für Nico Santos, Gestört aber GeiL, Stereoact, Micar, SJUR und Vanessa Mai. Darüber hinaus schrieb und produzierte er Film- und TV-Musik, u. a. für „Fack Ju Göhte“ und „Tatort“. Als Produzenten stehen ihm für die kommenden Veröffentlichungen Matthias „B-Case“ Zürkler (Adel Tawil, Nico Santos, Alvaro Soler u. a.) und Mathias Roska (Andreas Gabalier, Brunner & Brunner, Melissa Naschenweng u. a.) zur Seite. Das Künstler-Management übernimmt Florian Fischer (u. a. Sarah Connor, Nico Santos), Live-Partner ist Semmel Concerts.


title: Chris Cronauer

text: 2020 erschien seine erste Solo-Single "MEGA", gefolgt von der Single "Mei des basst scho" im Januar 2021 folgte die Single "Diese eine Liebe". Weitere Singles


title: Elisabeth Jost

text: Elisabeth Jost (* 26. Mai 1934 in Oberstein; † 8. Dezember 2018 in Idar-Oberstein) war eine deutsche Lehrerin und Politikerin (SPD).


title: Elisabeth Jost

text: Jost besuchte von 1941 bis 1944 die Volksschule und von 1944 bis 1950 das Gymnasium. Nach der mittleren Reife besuchte sie von 1950 bis 1951 die Höhere Handelsschule und dann von 1951 bis 1954 das Göttenbach-Gymnasium Idar-Oberstein, wo sie 1954 das Abitur ablegte. Danach studierte sie Schulmusik (Hauptfach Orgel), Musikwissenschaft, Germanistik und Mathematik in Mainz und Wien und legte 1957 die Staatsprüfung Klavier an der Musikakademie Wien ab. Sie arbeitete als Assistentin und bestand 1959 das Staatsexamen. Ab 1960 war sie im höheren Schuldienst in Trier, Hermeskeil, Kirn und Idar-Oberstein beschäftigt. 1971 wurde sie Oberstudienrätin. In den Jahren 1973 bis 1978 studierte sie Alte Musik mit dem Hauptfach Cembalo an der Musikhochschule Frankfurt und legte 1978 das Diplom und die Künstlerische Reifeprüfung ab. Von 1980 bis 1983 studierte sie an der Verwaltungs- und Wirtschaftsakademie Koblenz, wo sie 1983 das Diplom Verwaltungs- und Wirtschaftsakademie erwarb. 1989 wurde sie Studiendirektorin. Sie war Fachberaterin Musik, Mitglied der fachdidaktischen Kommission Chor/Orchester des Kultusministeriums. Von 1987 bis 1988 besuchte sie das Staatliche Institut für Lehrerfortbildung Speyer und absolvierte 1997–1998 ein externes Studium Kirchenmusik, das sie 1998 mit der C-Prüfung abschloss. Sie war Meisterschülerin in Saarbrücken und Zürich mit Staatsexamen im Hauptfach Orgel, Konzerttätigkeit und Dozentin an der Volkshochschule. Im Jahr 2018 gab Jost mit 84 Jahren ihr letztes Konzert anlässlich ihres Geburtstages in der Christuskirche in Idar-Oberstein.


title: Elisabeth Jost

text: 1966 trat sie der SPD bei und war ab 1975 Mitglied des Stadtverbands- und des Unterbezirksvorstands der SPD. Sie war 1976–1988 Unterbezirksvorsitzende, stellvertretende Bezirksvorsitzende der Arbeitsgemeinschaft Sozialdemokratischer Frauen und ab 1985 stellvertretende Landesvorsitzende der Arbeitsgemeinschaft Sozialdemokratischer Frauen.


title: Elisabeth Jost

text: 1974 wurde sie Mitglied des Stadtrats Idar-Oberstein, war dort im Fraktionsvorstand und von 2009 bis 2012 Fraktionsvorsitzende. 1979–1984, 1989–1994 und seit 2004 gehörte sie wieder dem Kreistag Birkenfeld an und war 1979–1984 Mitglied des Fraktionsvorstands der SPD im Kreistag Birkenfeld.


title: Elisabeth Jost

text: 1983 wurde sie in den zehnten Landtag Rheinland-Pfalz gewählt, dem sie bis zum Ende der Wahlperiode 1987 angehörte. Im Landtag war sie Mitglied im Ausschuss für Wirtschaft und Verkehr und im Petitionsausschuss.


title: Elisabeth Jost

text: Jost war Trägerin des Bundesverdienstkreuzes sowie der goldenen Brosche mit Streifenjaspis der Stadt Idar-Oberstein.


title: Jamie Gray Hyder

text: Jamie Gray Hyder (* 27. April 1985 in Washington, D.C.) ist eine US-amerikanische Schauspielerin und ein Model.


title: Jamie Gray Hyder

text: Jamie Gray Hyder wurde in der US-Hauptstadt Washington D.C. geboren. Sie hat libanesische Wurzeln. Sie besuchte die "J. E. B. Stuart High School" in Bailey’s Crossroads, Virginia, bevor sie an der University of Georgia studierte.


title: Jamie Gray Hyder

text: Sie ist seit 2010 als Schauspielerin aktiv. Zunächst war sie in einer Gastrolle in der Serie "Sons of Tucson" zu sehen, bevor sie eine Nebenrolle als "Danielle" in "True Blood" übernahm. Es folgten Auftritte in "Navy CIS", "Bones", "Rizzoli & Isles", "Criminal Minds", "Atlanta Medical" oder "Chicago Med". Von 2014 bis 2015 spielte sie eine Hauptrolle in der kurzlebigen Serie "Graceland".


title: Jamie Gray Hyder

text: Seit 2019 tritt sie in der langlaufenden Serie "" als "Katriona Tamin" in Erscheinung.


title: Jamie Gray Hyder

text: Neben ihre Schauspieltätigkeit trat Hyder auch in einigen Musikvideos in den jeweiligen Hauptrollen auf, darunter "A Dustland Fairytal" von the Killers oder "HotnFun" von N.E.R.D. Auch in Videospielen lieh sie bereits Figuren ihre Stimme. So etwa als "Echo" in "Killzone Shadow Fall" oder 2016 als "Lt. Nora Salter" in "", dort zusätzlich als Bewegungsmodell. In "Need for Speed Heat", das 2019 veröffentlicht wurde, lieh sie der spielbaren weiblichen Figur die Stimme.


title: Weißer Schwan

text: Weißer Schwan oder Zum weißen Schwan ist eine Bezeichnung für:


title: Offene Form (Musik)

text: Offene Form ist ein Begriff, mit dem in erster Linie Kunstwerke aus dem Bereich der Literatur, Bildenden Kunst und Musik bezeichnet werden, deren formale Konzeption sich von herkömmlichen Vorstellungen einer "geschlossenen Form" entfernt und losgesagt hat. Im Bereich der musikalischen Komposition sind damit "Werke mit veränderlicher äußerer Gestalt" gemeint. Das sind Kompositionen, deren Elemente bzw. Formteile in ihrer Abfolge austauschbar sind und wo die interpretatorische Beliebigkeit an die Stelle eines linearen und zielgerichteten Verlaufs getreten ist. Für die kunstgeschichtliche Betrachtungsweise ist vor allem ein Standardwerk Heinrich Wölfflins zu nennen, in dem der Begriff zur Analyse der Stilentwicklung der neueren Kunst eingeführt wird, während in der Literaturwissenschaft Volker Klotz das Gegensatzpaar von offener und geschlossener Form zur Interpretation von Dramen aus verschiedenen Epochen eingeführt hat (1960). Richtungweisend für die weitere Verbreitung und begriffliche Klärung war nicht zuletzt der italienische Philosoph und Schriftsteller Umberto Eco, der in seiner Schrift "Opera aperta" den Gedanken interpretativer Pluralität als Phänomen von Kunstwerken beschrieb. An der Dichtung u. a. von James Joyce exemplifizierte Eco einen Gedanken, der im übertragenen Sinn gerade für das Aufführen und Hören von Musik von zentraler Bedeutung ist: Jeder Rezipient trägt seinen eigenen Anteil zur Sinnhaftigkeit eines literarischen Textes bei, indem er diesen nicht als Gegebenheit hinnimmt und gewissermaßen "passiv" zu verstehen versucht, sondern ihm durch seine persönliche Interpretation den jeweils speziellen Sinn erst verleiht.


title: Offene Form (Musik)

text: Auf dem Sektor der Musik war es Konrad Boehmer, der die Diskussion um den Begriff der "offenen Form" angestoßen und anhand von Schlüsselwerken der Musik des 20. Jahrhunderts diskutiert hat. Er kam allerdings zu dem Schluss, dass "der Sammelbegriff "Offene Form", unter welchem sich Mobilität, Variabilität, Mehrdeutigkeit und weitere voneinander recht verschiedene Prinzipien vereinigen, Form nur vortäuscht." Anders jedoch als bei improvisierter Musik, wo das klangliche Ergebnis aus mehr oder weniger zufällig ablaufenden Ereignissen besteht, wird in den Werken der "Offenen Form" ein gewisser Rahmen für eine Vielzahl möglicher Abläufe abgesteckt, so dass sich – wie bei einem Mobile von Alexander Calder – scheinbar unendlich viele unterschiedliche Erscheinungsbilder ein und desselben Ausgangsmaterials ergeben. Die Identität des jeweiligen Werks besteht nicht in seinem jeweils einzelnen Klangverlauf, sondern in der Gesamtkonzeption aller verschiedenen Möglichkeiten. Da hierbei der Zufall eine große Rolle spielt, kommt es zu begrifflicher und inhaltlicher Nähe zur sogenannten "aleatorischen Musik". Bei der Aufführung solcher Kompositionen sind dem Interpreten vollkommen neue und bis dahin unbekannte Kompetenzen zuerkannt worden. Während der Interpret im klassischen Sinne sich wie ein Dienstwalter am Kunstwerk verhalten und um eine möglichst partiturgetreue Darstellung bemüht hat, ist er nunmehr vom Komponisten autorisiert, in die Form und Spieldauer eines Werks einzugreifen und weitreichende Entscheidungen zu treffen, wie das Werk im jeweiligen Moment zu klingen habe. Es scheint kein Zufall zu sein, dass derartige Gestaltungsprinzipien in den Künsten zu einem Zeitpunkt in Mode kamen, als sich mit der 68er-Bewegung ein modernes und weniger starres Gesellschaftskonzept herauszubilden begann. So kann man das neuartige Rollenverständnis des Interpreten im sozialpolitischen Sinne durchaus im Zusammenhang mit dem Leitbild einer anti-autoritären und "Offenen Gesellschaft" sehen, wie es von Karl Popper entwickelt wurde.


title: Offene Form (Musik)

text: Beispiele einer Musik, deren Formverlauf in dem oben genannten Sinn als "offen" bezeichnet werden kann, gibt es im Abendland seit dem späten Mittelalter. Hierbei handelt es sich zunächst nur um Großformen, deren Einzelteile von den Ausführenden je nach Anlass und Gelegenheit nach eigenem Ermessen zusammengestellt werden. Beispiele hierfür finden sich in der Praxis von Spielleuten, mehrere Tanzsätze zu Suiten zusammenzustellen, wobei im Übrigen auch die Improvisation eine große Rolle spielt. Auch im Sakralbereich gibt es hinlänglich Beispiele für eine freiheitliche und lediglich durch den liturgischen Kontext geregelte Zusammenstellung von kleineren, in sich abgeschlossenen Musikstücken. "Offen" im engeren Sinn wurde die Form nach Böhmers Einschätzung erst mit der "Missa Prolationum" des Reinassance-Meisters Johannes Ockeghem. Die in diesem Werk experimentell auskomponierte Mehrdeutigkeit ist "Ausdruck erstmaligen umfassenden Eingriffs kompositorischer Idee in die Struktur des Materials." In dem Zusammenhang ist anzumerken, dass die Vorstellung einer musikalischen Komposition als originäres und von einem namentlich genannten Komponisten geschaffenes Kunstwerk ohnehin erst spät in der abendländischen Geschichte festzumachen ist und an das dort aufgekommene Selbstverständnis des Künstlers gebunden ist. In diesem zuletzt genannten Sinne ist auch die Vorstellung vom Kunstwerk zur Voraussetzung der musikalischen "Klassik" geworden. Das hatte eine Normierung und lehrbuchartige Kanonisierung der musikalischen Formen zur Folge, die fortan als "feste" Formen angesehen wurden. Hierfür ist die Sonatensatzform das wohl beste Beispiel. Eine solche Erstarrung im Formdenken führte dazu, dass spielerisch veranlagte Geister wie beispielsweise Wolfgang Amadeus Mozart so etwas wie eine "Anleitung zum Componieren von Walzern vermittels zweier Würfel" erfinden konnten.


title: Offene Form (Musik)

text: Mitte des 20. Jahrhunderts kam es zu einer bemerkenswerten Entwicklung, was die Öffnung von "festen" Formen und deren Befreiung aus normativen Zwängen betrifft. Die hierzulande bekanntesten Protagonisten waren Karlheinz Stockhausen und Pierre Boulez. Der hohe Bekanntheitsgrad ihrer als "Offene Form" deklarierten Kompositionen (s. u.) geht zum einen auf die Darmstädter Ferienkurse zurück, wo Beide ihre neuartigen Formmodelle präsentierten und diskutierten (1957, 1958); zum anderen ist er aber wohl auch die Folge einer am Fortschrittsdenken und an Kontinuität orientierten Musikgeschichtsschreibung, welche die offene Form als eine konsequente Weiterentwicklung der seriellen Musik interpretiert. Phänomenologisch ist hingegen festzustellen, dass schon 1935 der amerikanische Komponist Henry Cowell, geleitet von Vorstellungen einer "elastic form", in seinem 3. Streichquartett "Mosaic" den Interpreten die Reihenfolge der Sätze dem Belieben anheimgestellt hatte, und dass auch der amerikanische Komponist Morton Feldman 1953 mit "Intermission 6" für ein oder zwei Klaviere ein Werk geschaffen hatte, bei dem 15 Fragmente auf einem einzelnen Notenblatt verteilt sind mit der Maßgabe, diese nach Belieben anzuordnen: „Die Komposition beginnt mit irgendeinem Klang und geht mit irgendeinem anderen weiter“. In zeitlicher Nähe hierzu experimentierten weitere Komponisten der USA mit der offenen Form, wobei trotz grundverschiedener gedanklicher Ausgangslage durchaus vergleichbare Ergebnisse erzielt wurden. So beabsichtigte John Cage, seine persönliche Rolle als Urheber einer Komposition in den Hintergrund treten zu lassen und die Autonomie des Interpreten zu stärken. Ausgehend von Werken wie "Music of Changes" (1951) und 4′33″ (1952) entwickelte er Partituren, bei denen der Interpret wie ein "Co-Komponist" viele wichtige Entscheidungen hinsichtlich der klanglichen Realisierung zu treffen hat. Bereits die Klavierstimme des "Concert for Piano and Orchestra" (1957/58) weist in diese Richtung. Die Partitur des ganzen Werks besteht aus 63 Einzelblättern, von denen jede Auswahl in beliebiger Kombination gespielt werden kann, auch was die Anzahl und Typen der "Orchester"-Instrumente betrifft. Noch größer ist der schöpferische Eigenanteil des/der Interpreten in der graphischen Partitur von "Fontana Mix" (1958), die aus zehn Seiten mit jeweils sechs unterschiedlich geschwungenen Linien und zehn durchsichtigen Folien mit frei angeordneten Punkten besteht. Von diesem Werk führt ein direkter Weg zu den "Variations I" (1958) von John Cage. – Wie groß der Einfluss des von Alexander Calder entwickelten Prinzips der Mobiles auf die Herausbildung offener Formabläufe in der Musik war, geht bei keinem anderen Komponisten deutlicher hervor als bei Earle Brown. 1953 entstanden, unterliegen seine "Twenty Five Pages" für ein bis 25 Klaviere einer Offenheit in der Form, für die Brown den Begriff der ""mobile compositions"" einführte. Die Reihenfolge der einzelnen Seiten dieses Werks bleibt dem/den Interpreten ebenso überlassen wie die Entscheidung, in welcher Leserichtung das Blatt auf dem Instrument steht. Für jede Notenzeile sind bei freier Wahl des Tempos eine maximale sowie eine minimale Aufführungsdauer vorgegeben. "Ich glaube nicht an eine endgültig beste Form [...] Ich indessen ziehe es vor, das Werk und seine formale Zukunft auf die direkten und spontanen Reaktionen zu gründen, die den Dirigenten in Beziehung auf das komponierte Grundmaterial einfallen", sagt Brown im Hinblick auf die "Available Forms II" für Großes Orchester (1962). Nach einer Reihe weiterer ähnlich angelegter Kompositionen schrieb Brown in enger Zusammenarbeit mit Calder das "Calder Piece" für vier Schlagzeuger, deren Aktionen statt von einem Dirigenten von einem speziell für diesen Zweck geschaffenen Mobile gesteuert wurden (1966).


title: Offene Form (Musik)

text: Mitte der 1950er Jahre hatte auch Karlheinz Stockhausen damit begonnen, die bis dahin gültigen Vorstellungen von musikalischer Form aufzubrechen, und an die Stelle der Zielgerichtetheit klassisch-romantischer Formtypen, "bei denen ich weiß,dass ich von A nach B komme", einen Typus zu setzen versucht, den er in Abgrenzung gegenüber der in den USA mittlerweile zum festen Begriff gewordenen Bezeichnung ""open form"" als "variable" Form bezeichnete. Zeitgleich präsentierte auch Pierre Boulez Stücke, bei denen das klangliche Ausgangsmaterial eine quasi unendliche Zahl möglicher Ausformungen zulässt. So bot er in seiner Dritten Klaviersonate (1955–57) dem Interpreten eine größere Zahl kürzerer Abschnitte an, bei deren Verknüpfung der Spieler gewisse "Spielregeln" einzuhalten hat. In der bisher umfassendsten Darstellung des kompositorischen Sachverhalts dieses "Schlüsselwerks" weist Manfred Stahnke allerdings auf die Probleme der analytischen Durchdringung der Partikel in ihrem großformalen Zusammenhang hin. 1956 entstand Stockhausens "Klavierstück XI", das aus einem einzigen Notenblatt besteht, auf dem sich 19 "Gruppen" befinden, die vom Pianisten in einer "vom Augen-Blick abhängigen Weise" miteinander zu verknüpfen sind. Sowohl bei Boulez als auch bei Stockhausen handelt es sich um Formkonzeptionen, die man mit einem Stadtplan vergleichen kann, auf dem alle Wege grafisch genau erkennbar sind, wo indessen die jeweiligen Ausgangs- und Zielpunkte und vor allem die Wahl der Wege vom Benutzer selbst festgelegt werden. Deutlich höher entwickelt hinsichtlich einer Kongruenz des zu spielenden Tonmaterials und dessen formaler Ausbreitung ist dann Stockhausens "Zyklus für einen Schlagzeuger" aus dem Jahr 1959. Hierbei handelt es sich um 16 beschriebene Blätter, die seitlich an einer Spirale befestigt sind. Wie in dem wohl berühmtesten Beispiel aus der Literatur, dem ""Livre"" von Stéphane Mallarmé gibt es weder einen Anfang noch ein Ende. Der Spieler kann mit an einer beliebigen Stelle auf irgendeiner Seite beginnen, spielt dann allerdings in der gegebenen Reihenfolge den ganzen Zyklus. Dabei kann er das Buch durchaus auch auf den Kopf stellen und das Notenmaterial gewissermaßen spiegelbildlich lesen. Und die dem Interpreten eingeräumten Freiheiten gehen noch weiter, indem es auf jeder Seite mehrere Stränge gibt, wo der Schlagzeuger sich für die eine oder andere Lösung zu entscheiden hat. Das Paradoxe an dieser Komposition ist, dass die größtmögliche Unbestimmtheit des jeweils Erklingenden eingebunden ist in eine größtmögliche Geschlossenheit der Form: Die Aufführung endet nämlich in dem Moment, wo der Spieler alle Seiten gespielt hat und an seinem Ausgangspunkt wieder angekommen ist.


title: Offene Form (Musik)

text: Die wenige Wochen nach der Uraufführung in New York (April 1957) erfolgte Aufführung von Stockhausens "Klavierstück XI" im Rahmen der Darmstädter Ferienkurse sowie die Uraufführung eines Kernsatzes aus der 3. Klaviersonate von Boulez (Darmstadt 1958) machten rasch die Runde und wirkten in ihrer plakativen Lizenz zur jeweils beliebigen Anordnung von ansonsten festgefügten Formteilen wie ein Startsignal für weitere Komponisten. So fühlte sich der polnische Komponist Roman Haubenstock-Ramati zu einer als "Mobile for Shekespeare" für Stimme und sechs Instrumentalisten (1960) bezeichneten Partitur inspiriert. Dem war auch, ähnlich wie bei Brown, das Erleben der Kunstwerke Alexander Calders vorangegangen, wobei festzuhalten ist, dass Haubenstock-Ramati grundsätzlich eine große Affinität zur visuellen Kunst hat und seine musikalischen Klangvorstellungen nicht selten in Form von musikalischen Grafiken zu Papier gebracht hat. Von ihm ist der Ausspruch überliefert: „Am schönsten sind die Rätsel, die verschiedene Lösungen zulassen.“ Aufführungen von Werken wie "Jeux II – Mobile für zwei Schlagzeuger" (1966) oder "Miroirs – Mobile für 16 Pianisten" (1984/91) sind in erster Linie improvisierte Aktionen der Interpreten. Nach Aussage des Komponisten stellen seine "Miroirs" "die äußerste Grenze eines Mobile dar, beinhalten potentiell alle möglichen Varianten, alle Ver- und Zerspiegelungen des gegebenen Materials, das auf diese Weise zu einer neuen Form wird – die zur gleichen Zeit geschlossen und offen ist – zu einer neuen Form der Musik, die ich als „Prinzip der dynamisch geschlossenen Form“ verstanden und bezeichnet habe." Die formal in diesem Sinne organisierten Musikstücke lassen lassen sich auch als Labyrinthe interpretieren. So sehen sich – ähnlich wie in einem Irrgarten – Dirigent und Musiker bei der Aufführung der "Mobilen Aktionen" für Streichorchester (1974) von Klaus Hinrich Stahmer immer wieder vor Entscheidungen gestellt, welchen Abschnitt sie als nächsten spielen wollen. Die meisten Seiten lassen sich untereinander problemlos verbinden. So steht beispielsweise am Ende der Seite 9 (s. Abb.) durch das Symbol des offenen, d. h. zahlenlosen Quadrats den Spielern der Weg zu jeder beliebigen anderen Seite offen. Andere Verbindungshinweise wie z. B. die Ziffer 6 am linken Bildrand sind hingegen verbindlich und führen – sofern sich die Spieler für einen Wechsel an dieser Stelle entscheiden – zu determinierten Werkabschnitten. Im übrigen sind auch Irrwege eingebaut, die dadurch entstehen, dass sie an Punkte führen, wo ausschließlich eine Rückkehr zu dem gerade verlassenen Wechselpunkt möglich ist. So kann es bei einer Aufführung durchaus passieren, dass nicht alle Abschnitte erklingen, denn es gibt weder einen festgelegten Ausgangspunkt noch ein eindeutiges Ziel. Nach den Gesetzmäßigkeiten der Stochastik erweist sich indessen, dass es sich trotz aller Zufälligkeit des jeweils erklingenden Formorganismus um eine nicht unbegrenzte Anzahl möglicher Konstellationen handelt.


title: Offene Form (Musik)

text: Hinsichtlich der Unbestimmtheit der klanglichen Ereignisse und der Freiheiten, die dem bzw. den Interpreten bei der Realisation von solchen Kompositionen seitens des Komponisten eingeräumt und zugestanden werden, gibt es Parallelen zu grafisch notierten Musikstücken. Solche nach Kriterien der visuellen Kunst gestalteten "musikalischen Grafiken" verlangen vom Spieler ein hohes Maß an Vorstellungskraft und künstlerischer Eigenverantwortung bei der Umsetzung der bildhaften Gestalten, wobei die Grenzen zu Musikstücken mit "offener Form" fließend sind. Nicht von ungefähr stammen die ersten Versuche einer musikalischen Grafik von dem bereits erwähnten Earle Brown, dessen Blätter "November '52" und "December '52" zu den berühmtesten Beispielen dieses Genres gehören. Nicht weniger originell, was die grafischen Qualitäten betrifft, sind die "Sette Fogli" (1959) des Italieners Sylvano Bussotti.


title: Offene Form (Musik)

text: Dass das Verfahren, die Geschlossenheit musikalischer Formen aufzusprengen, auch eine gesellschaftskritische Komponente hat, wird besonders eindrücklich erkennbar an einem Formexperiment des Komponisten Mauricio Kagel. Dieser demontiert in seinem rund 100 Minuten dauernden Werk "Staatstheater" (1971) einen Opernabend auf sämtlichen Ebenen und offeriert stattdessen "einen neunteiligen Katalog isolierter oder rudimentär verknüpfter Opern-Elemente, die – kaum von eingrenzenden Direktiven begleitet – ausgewählt, kombiniert und gereiht werden dürfen." Kagels kompositorisches Denken erscheint hier als "vom tradierten Partiturbegriff losgelöst". "Kagel komponiert mit zunächst isolierten, dann aleatorisch auf neue Weise wieder zusammengefügten Versatzstücken der Operngeschichte" und ist dabei "in der Umfunktionierung des Traditionellen an die Grenzen dessen gegangen, was sich in traditionsgebundenen musikalischen Institutionen noch realisieren läßt." Indem sämtliche Theaterelemente einschließlich des Rezeptionsverhalten der Opernbesucher zur Disposition gestellt werden, erlebt das Opernpublikum etwas völlig Neuartiges. Das Prinzip offener Formen wird in diesem wohl revolutionärsten Werk der Operngeschichte des 20. Jahrhunderts aus seinem innermusikalischen Zusammenhang herausgeholt und vom Opernbesucher als sozialkritisches Moment einer Enthierarchisierung erfahren.


title: Offene Form (Musik)

text: Wie oben dargestellt, gab es zwei Zentren, in denen mit einer in "offener Form" komponierten Musik experimentiert wurde: New York (Cowell, Cage, Feldman, Brown) und Darmstadt (Stockhausen, Boulez). Die Werke der amerikanischen Komponisten trafen in Deutschland auf offene Ohren. Hierbei lässt sich beobachten, dass die Euphorie mit der die Befreiung vom Kanon altbewährter Formen begrüßt wurde, Spuren eines Aufbruchswillen und Neuanfangs trägt. In die Diskussion, die vor allem in Darmstadt geführt wurde, mischten sich indessen nicht nur aus dem Lager der Reaktionäre kritische Stimmen. So wies der grundsätzlich für alle Neuerungen der zeitgenössischen Musik aufgeschlossene Musikwissenschaftler Carl Dahlhaus darauf hin, dass ein Konzertbesucher die Offenheit der musikalischen Form hörend überhaupt nicht erfassen und nachvollziehen könne. Anders als beim erlebenden Betrachten eines der Mobiles von Calder werde in der Musik nämlich die "auf dem Papier variable Form" bei der Aufführung zu einem "fixierten" Ablauf, infolgedessen "die Variabilität ästhetisch eine Fiktion" sei. Einige Jahre später wurde er noch deutlicher und behauptete, dass die Hinwendung zu "offenen Formen" nichts anderes als eine "Verlegenheit" sei, "die der Formbegriff den Theoretikern der neuesten Musik bereitet, eine Verlegenheit, die der Ausdruck 'offene Form' eher verrät als beschwichtigt." Als abschließendes Résumé ist seine Argumentation zu interpretieren, wonach "das Komponieren – unter dem Stichwort 'offene Form' oder 'work in progress' – zu einem Prozess" geworden sei, "in dem es weniger auf isolierbare Resultate in der Gestalt abgeschlossener Werke als auf Konzeptionen ankam", und das Interesse, welches solche Musikstücke gefunden hätten, sei darauf zurückzuführen, dass sie lediglich "durch ungelöste Schwierigkeiten einen Fortgang des musikalischen Denkens provoziert" als die Schwierigkeiten wirklich gelöst hätten. Generell lässt sich beobachten, dass das Interesse der Komponisten an "offenen" Formen seit den 1980er-Jahren merklich nachgelassen hat, was darauf schließen lässt, dass es sich wohl doch eher um experimentelle Gestaltungsansätze und Prototypen als um die Erfindung eines unbegrenzt reproduzierbaren Modells gehandelt hat.


title: Andreas Hoffmann (Kulturmanager)

text: Andreas Hoffmann (* 1971 in Norden) ist ein deutscher Kulturmanager und Klassischer Archäologe. Von 2007 bis Mai 2019 war er Geschäftsführer des Bucerius Kunst Forums sowie Programmleiter Kunst und Kultur für die Musik- und Denkmalprojekte der Zeit-Stiftung Ebelin und Gerd Bucerius. Seit Juni 2019 ist er alleiniger Geschäftsführer des Bucerius Kunst Forums. Er verantwortete die Erweiterung im Jahr 2008 sowie den 2019 eröffneten Neubau des Ausstellungshauses am Alten Wall und ist u. a. für die interdisziplinären Veranstaltungsprogramme verantwortlich. Darüber hinaus ist er seit 1. Januar 2021 zum wiederholten Male Geschäftsführer der Kunstmeile Hamburg GbR.


title: Andreas Hoffmann (Kulturmanager)

text: Hoffmann studierte Klassische Archäologie, Lateinische Philologie und Alte Geschichte in Hamburg, Berlin und Heidelberg. 2000 wurde er mit seiner Dissertation zum Thema „Grabritual und Gesellschaft. Bildthemen und Funktionen unteritalisch-rotfiguriger Keramik aus der Nekropole von Tarent“ promoviert. Von 2001 bis 2004 war er in der Antikensammlung des Museums für Kunst und Gewerbe Hamburg tätig – zuletzt als kommissarischer Leiter der Sammlung und als Projektleiter der Ausstellungen „Die Etrusker - Luxus für das Jenseits“ und „Gunter Sachs“. Anschließend war Andreas Hoffmann bis 2006 als Geschäftsführer der Freunde der Kunsthalle sowie Geschäftsführer des Bundesverbands der Fördervereine deutscher Museen für bildende Kunst e. V. tätig.


title: Andreas Hoffmann (Kulturmanager)

text: Seit 2007 ist er Geschäftsführer des Bucerius Kunst Forums und war bis Juni 2019 Programmleiter Kunst und Kultur der ZEIT-Stiftung Ebelin und Gerd Bucerius. Seit Juni 2019 ist er alleiniger Geschäftsführer des Bucerius Kunst Forums, er verantwortete die Erweiterung im Jahr 2008 sowie den 2019 eröffneten Neubau des Ausstellungshauses am Alten Wall. Zusätzlich war er in den Jahren 2012 und 2013 Geschäftsführer der Kunstmeile Hamburg GbR. Dieses Amt führt er seit Januar 2021 wieder aus. Hoffmann ist darüber hinaus seit 2011 Dozent und seit 2016 Honorarprofessor für Museums-, Stiftungs- und Finanzmanagement in Kulturinstitutionen sowie seit 2017 Sprecher der Fachgruppe Wirtschaft - Marketing am Institut für Kultur- und Medienmanagement der Hochschule für Musik und Theater Hamburg. Seine Lehrgebiete umfassen Themen wie die strategische Entwicklung, das Finanz-, Projekt- und Personalmanagement in Kulturinstitutionen sowie Recht und Ethik im Museumsbereich.


title: Andreas Hoffmann (Kulturmanager)

text: Andreas Hoffmann ist neben seinen beruflichen Tätigkeiten seit 2017 Mitglied im Aufsichtsrat der Kunsthalle Emden. Darüber hinaus ist er seit 2019 Mitglied des Kuratoriums der Deutschen Stiftung Musikleben.


title: Andreas Hoffmann (Kulturmanager)

text: Andreas Hoffmann ist verheiratet mit der Klassischen Archäologin Annette Haug.


title: Picoazá

text: Picoazá ist eine Parroquia urbana („städtisches Kirchspiel“) im Kanton Portoviejo in der ecuadorianischen Provinz Manabí. Die Kommune liegt im Bereich präkolumbischer Siedlungen und erregte 1967 im Zuge einer politischen Wahl weltweites Aufsehen. Picoazá hat heute 20.000 Einwohner.


title: Picoazá

text: Picoazá liegt auf Höhe am Río Portoviejo rund 5 km nordwestlich vom Zentrum der gleichnamigen Provinzhauptstadt. Die Pazifikküste mit der Bahia de Jaramijó liegt etwa 16 km entfernt. Dieser Teil der Provinz Manabí ist für seine Küche und seine Korallenbäume der Art "Erythrina crista-galli" bekannt, die in der Region einzigartig sind. Picoazá selbst ist ein geschäftliches Subzentrum und vertreibt Landwirtschaftsprodukte und andere Konsumgüter. Die Wasserversorgung gestaltet sich mitunter als problematisch und gilt als wenig zuverlässig. Die US-Non-Profit-Organisation Hands for Humanity bescheinigte dem Trinkwasser der Gemeinde 2008 einen unsicheren Zustand und legte eine Untersuchung des sedimentreichen Flusswassers nahe.


title: Picoazá

text: Archäologische Funde aus dem Jahr 2008 legen nahe, dass es sich beim Gebiet von Picoazá um präkolumbisches Siedlungsgebiet handelt. 1907 erkundete die zweite archäologische Expedition von Marshall Howard Saville die Höhlen rund um Picoazá und insbesondere die 5 km von der Stadt entfernten Siedlungen Cerro Jaboncilla und Cerro de Hojas. Dabei konnten einige bedeutende Artefakte sichergestellt werden. Frühe koloniale Quellen weisen darauf hin, dass Picoazá einst Chiefdom der Manteño-Guancavilca-Kultur war und Massen charakteristischer Manteño-Keramik sowie großer Steinfundamente enthielt. Es war in vier Siedlungen mit einem Lehnsherrn in der Hauptsiedlung aufgeteilt. Zwischenzeitlich Teil eines Steinbruchs, wurde die archäologische Stätte 2009 zum nationalen Kulturerbe erklärt. 2017 eröffnete in Hojas Jaboncillo ein Museum, das sich der präkolumbischen Bevölkerung widmet.


title: Picoazá

text: Die Stadt Portoviejo, zu der Picoazá heute gehört, wurde am 12. März 1535 durch den Konquistadoren Francisco Pacheco gegründet. 1838 wurde Picoazá mit der Gründung der Diözese Guayaquil eine eigenständige Gemeinde und die Stadt erstmals in einer Bulle genannt. 1880 stellten 2000 Bürger einen Antrag auf ein eigenes Kurat und die Pfarre spaltete sich von jener in Portoviejo ab. 1884 waren die Bewohner Picoazás unter General Eloy Alfaro an Kämpfen gegen Regierungstruppen beteiligt.


title: Picoazá

text: In die internationalen Schlagzeilen geriet Picoazá infolge der landesweiten Kommunalwahlen im Juli 1967. Ein Unternehmen führte im Rahmen einer Kampagne eine Reihe von Werbeeinschaltungen für ein Fußpuder namens "Pulvapies" durch. Einer der Slogans lautete „Wählen Sie einen Kandidaten, aber wenn Sie Wohlgefühl und Hygiene wollen, dann wählen Sie "Pulvapies"“. Eine vornehm gekleidete Kunstfigur mit einem Fuß als Kopf warb mit dem Spruch „Zum Bürgermeister: Der ehrenwerte "Pulvapies"“. Obwohl kein offizieller Kandidat, ging "Pulvapies" überraschend als Sieger aus der Wahl hervor. United Press International relativierte später, Meldungen, wonach das Fußpuder zum Bürgermeister der 4000 Einwohner zählenden Stadt gewählt worden sei, seien unwahr. Gewählt worden seien Gemeinderäte und nicht der Bürgermeister. Das Problem sei durch das landesweite Verteilen von Flugblättern entstanden, die genauso wie die offiziellen Stimmzettel ausgesehen hätten. Schätzungsweise 10.000 davon hätten ihren Weg in die Wahlurnen gefunden, vor allem in Quito und Guayaquil. Nachdem politische Mitbewerber Beschwerden eingereicht hatten, wurden die falschen Stimmzettel schließlich für ungültig erklärt.


title: Stimmengewichtung

text: Bei der Stimmengewichtung wird eine Stimme bei einer Wahl oder Abstimmung entgegen dem Grundsatz der Wahlgleichheit unterschiedlich gewichtet.


title: Stimmengewichtung

text: Für eine Stimmengewichtung bedarf es besondere Gründe, um eine Abweichung vom Gleichheitsprinzip zu begründen.


title: Stimmengewichtung

text: Im Bundesrat hat jedes Bundesland nicht nur eine Stimme, sondern die Stimmen werden aufgrund der Einwohnerzahl der Bundesländer verteilt, somit haben die Bundesländer gewichtet zwischen 3 und 6 Stimmen. Historisch waren schon im Bundesrat des Deutschen Kaiserreichs die Stimmen gewichtet (zwischen 1 und 17).


title: Stimmengewichtung

text: Ebenso sieht die Geschäftsordnung des Rates der Europäischen Union für den Rat Bestimmungen über die Stimmengewichtung ausdrücklich vor. Auch hier wird die Stimmengewichtung anhand der Bevölkerungsanzahl bestimmt.


title: Stimmengewichtung

text: Bei den Wahlen zum Europäischen Parlament haben die Stimmen aus den kleineren Staaten ein höheres Gewicht als die aus den bevölkerungsreichen Staaten.


title: Finansministeriet

text: Das Finansministeriet ist das Finanzministerium des Königreiches Dänemark. Es hat seinen Sitz am Slotsplads in Kopenhagen und wird seit dem 27. Juni 2019 von Nicolai Wammen (Socialdemokraterne) im Kabinett Frederiksen geleitet.


title: Finansministeriet

text: Das Finanzministerium entstand am 24. November 1848. 1968 wurde das Finanzministerium in das Finansministeriet und das Ministeriet for Statens Lønnings- og Pensionsvæsen (Ministerium für Gehalts- und Pensionswesen) aufgespalten. Am 11. Oktober wurde letzteres in das Budgetministeriet umgewandelt und 1973 wieder in das Finanzministerium überführt.


title: Finansministeriet

text: Das Ministerium gliedert sich in die folgenden Bereiche:


title: Vincelles (Yonne)

text: Vincelles ist eine französische Gemeinde mit Einwohnern (Stand: ) im Département Yonne in der Region Bourgogne-Franche-Comté (vor 2016 Bourgogne); sie gehört zum Arrondissement Auxerre und zum Kanton Vincelles. Die Einwohner werden "Vincellois" genannt.


title: Vincelles (Yonne)

text: Vincelles liegt etwa 15 Kilometer südsüdöstlich von Auxerre an der Yonne, die die Gemeinde im Nordosten begrenzt. Durch die Gemeinde führt der Canal du Nivernais. Umgeben wird Vincelles von den Nachbargemeinden Escolives-Sainte-Camille im Norden und Nordwesten, Vincelottes im Nordosten, Irancy im Osten und Nordosten, Cravant im Osten, Bazarnes im Süden und Südosten, Val-de-Mercy im Südwesten sowie Coulanges-la-Vineuse im Westen.


title: Vincelles (Yonne)

text: Vincelles liegt an der Bahnstrecke Laroche-Migennes–Cosne und wird von Regionalverkehrszügen des "TER Bourgogne-Franche Comté" bedient.


title: Slab

text: Slab (englisch für „(Stein-)Platte“) steht für:


title: Slab

text: Geographie: SLAB steht für: Siehe auch:


title: Von Eden

text: Von Eden ist eine deutschsprachige Berliner Indiepop-Band mit Folk-Elementen, die sich im Sommer 2013 während der Dreharbeiten zu dem Film „Feuchtgebiete“ aus den befreundeten Musikern Christoph Letkowski, Ilker Aydın, Matthias Preisinger, Nicolai Ziel und Philipp Rohmer gegründet hat.


title: Von Eden

text: Der aus Charlotte Roches Romanverfilmung bekannte Song "Land in Sicht", das Teil des Soundtracks war, machte Von Eden sehr schnell bekannt. Seit dem Ausstieg Aydıns arbeitet die Band zu viert. Zwischen August 2015 und Anfang 2017 erschienen die Singles "Sommer ist", "Gezeiten", "Die Reste meines Lebens", "Mindestens für immer", "Goldene Zeiten" und "Mein Ende", welche auf dem am 11. August 2017 bei Motor Music erschienenen Debütalbum "Wir sind hier" enthalten sind. Ihr zu dem Song "Gezeiten" entstandenes Musikvideo wurde im Wattenmeer und auf Föhr gedreht.


title: Von Eden

text: In den Musikvideos der Band Von Eden, die stets eine filmische Erzählhandlung beinhalteten, wirkten bekannte Schauspieler als Darsteller mit, u. a. Jürgen Vogel, Peri Baumeister, Kida Khodr Ramadan, Alice Dwyer, Sabin Tambrea, Tom Wlaschiha und Matthias Weidenhöfer.


title: Von Eden

text: Das Debüt-Album "Wir sind hier" ist das Ergebnis einer Crowdfunding-Kampagne, mit der die Band auf die Unterstützung ihrer Fans bauen und die Produktion finanzieren konnte. Das Album war im August 2017 „Album der Woche“ im Radioprogramm Bremen Eins und wurde als „CD-Tipp der Woche“ auf SR 3 Saarlandwelle vorgestellt. Ende August 2017 wurde das Debütalbum "Wir sind hier" auf WDR 4 präsentiert und als „überaus hörenswertes“ Debüt mit „handgemachter Musik in bester Singer-Songwriter-Tradition“ eingeordnet.


title: Von Eden

text: Im September/Oktober 2017 ging Von Eden mit dem Album auch auf Deutschlandtournee und trat in Hannover, Leipzig, München, Saarbrücken, Berlin, Köln und Hamburg auf.


Die Kathedrale Unserer Lieben Frau vom Siege (, ) oder auch kurz Kathedrale von Jaunde ist eine römisch-katholische Kirche im Zentrum der Kameruner Hauptstadt Jaunde. Das 1952 errichtete Kirchengebäude ist die Kathedrale der Erzdiözese Jaunde. Es befindet sich in der Nähe des Postamtes.


title: Kathedrale Unserer Lieben Frau vom Siege

text: Der noch im deutschen Kaiserreich geborene und aus dem Elsass stammende apostolische Vikar François-Xavier Vogt äußerte mitten im Zweiten Weltkrieg den Wunsch, ein Heiligtum zu errichten, das Unserer Lieben Frau Maria gewidmet ist, falls die damalige französische Kolonie Kamerun ohne großen Schaden aus diesem Konflikt hervorgehen sollte. Er starb jedoch 1943, zwei Jahre vor dem Ende des Krieges. Für dieses Gebäude legte dann Réné Graffin, erster Erzbischof von Jaunde, am 4. März 1952 den Grundstein.


text: Die 1955 eingeweihte Kathedralkirche ist nach 50 Jahren Grundsteinlegung bis heute nicht ganz fertiggestellt. Dennoch hat sie eine für viele Betrachter beachtlich wirkende Architektur. Sie ist für 5000 Gläubige konzipiert, ihr Inneres hat die Form eines Kreuzes.


title: Rishon Devils

text: Die Rishon Devils sind ein israelischer Eishockey- und Inlinehockeyverein aus Rischon LeZion, der ursprünglich 2001 gegründet wurde, seit 2008 am Spielbetrieb der israelischen Inlinehockeyliga und seit 2010 am Spielbetrieb der israelischen Eishockeyliga teilnimmt. Die Eishockey-Heimspiele des Vereins werden in der Eishalle "Ice Peaks" in Cholon ausgetragen, für Inlinehockey nutzt der Verein eine lokale Halle in Rischon LeZion.


title: Rishon Devils

text: 2013 gewann der Verein seine erste Meisterschaft und konnte diesen Erfolg 2014, 2015 und 2017 wiederholen. 2015 nahmen die Rishon Devils am IIHF Continental Cup teil und schieden in der ersten Runde mit drei Niederlagen gegen den HK ZSKA Sofia, HK Partizan Belgrad und Zeytinburnu Belediyesi SK aus. Seit 2015 nimmt auch eine zweite Mannschaft der Devils am Spielbetrieb der israelischen Eishockeyliga teil.


title: Plugfest

text: Ein Plugfest oder Plugtest ist eine Veranstaltung, die auf einem bestimmten Standard basiert und bei der Entwickler von elektronischen Geräten oder Software die Interoperabilität ihrer Produkte oder Designs mit denen anderer Hersteller testen.Das technische Ziel besteht in zweifacher Hinsicht: die Einhaltung und die Wirksamkeit der Norm zu prüfen. Letzteres könnte der Fall sein, wenn der Standard mehrdeutig ist. Ein vereinfachtes Beispiel: Die Breite eines Steckers ist vorgeschrieben, aber die Hersteller verwenden unterschiedliche Längen.


title: Plugfest

text: Ein Plugfest kann formell sein und öffentliche Testergebnisse haben oder informell und privat. Neben der Unterstützung der Anbieter, die ihre Interoperabilität verbessern, hilft ein Plugfest, Aufmerksamkeit für den Standard zu schaffen und die Transparenz der Kompatibilität zu verbessern.


title: Wenceslaus Linck

text: Der Name Wenceslaus Linck steht für folgende Personen:


title: Escolives-Sainte-Camille

text: Escolives-Sainte-Camille ist eine französische Gemeinde mit Einwohnern (Stand: ) im Département Yonne in der Region Bourgogne-Franche-Comté (vor 2016 Bourgogne); sie gehört zum Arrondissement Auxerre und zum Kanton Vincelles. Die Einwohner werden "Escolivois" genannt.


title: Escolives-Sainte-Camille

text: Escolives-Sainte-Camille liegt etwa 10 Kilometer südlich des Stadtzentrums von Auxerre an der Yonne, die die Gemeinde im Osten und Nordosten begrenzt. Durch die Gemeinde führt der Canal du Nivernais. Umgeben wird Escolives-Sainte-Camille von den Nachbargemeinden Auxerre im Norden und Nordwesten, Champs-sur-Yonne im Nordosten, Saint-Bris-le-Vineux im Osten, Vincelles im Süden und Südosten, Coulanges-la-Vineuse im Westen und Südwesten sowie Jussy im Westen.


title: Ron Previte

text: Ronald „Big Ron“ Previte (* 1943 in Philadelphia; † 21. August 2017 im Galloway Township, South Jersey) war ein korrupter Polizeibeamter aus Philadelphia und Mitglied der Bruno-Familie der amerikanischen Cosa Nostra, während er als FBI-Informant tätig war und später Kronzeuge wurde.


title: Ron Previte

text: Previte wurde 1943 als Sohn eines sizilianisch-amerikanischen Vaters und einer neapolitanisch-amerikanischen Mutter in West-Philadelphia geboren und wuchs in Hammonton (New Jersey) auf. Seine Vorbilder waren Gangster aus der Nachbarschaft und laut eigenen Angaben stahl er bereits mit 14 Jahren das erste Auto.


title: Ron Previte

text: Nachdem er aus dem Vietnamkrieg zurückgekehrt war und die United States Air Force verlassen hatte, schloss Previte sich im Alter von 25 Jahren der Polizei in Philadelphia an und wurde ein korrupter Beamter, da auch die meisten seiner Arbeitskollegen bestechlich waren. Previte lernte schnell, wie man Gangster erpresst und zu seinem regulären Gehaltsscheck eine goldene Nase dazu verdienen kann. Zu dieser Zeit betätigte er sich auch als Buchmacher. Nach 12 Jahren seiner korrupten Karriere bei der Polizei, wurde allmählich Verdacht über seine Machenschaften geschöpft und bevor sein Handeln Konsequenzen haben konnte, verließ er den Polizeidienst und ging nach Atlantic City (New Jersey).


title: Ron Previte

text: Ab 1981 arbeitete er in Atlantic City als Wachmann im "Tropicana Casino & Resort" und stahl laut eigenen Angaben mit Komplizen in dessen Lagerhaus über längere Zeit, Waren im Wert von Millionen Dollar. Auch während dieser Zeit verdiente er Geld als Buchmacher und versorgte zudem Casino-Kunden mit Drogen und Prostituierten.


title: Ron Previte

text: Bald geriet er durch seine kriminellen Machenschaften in das Visier der Mafia von Philadelphia, welche eine Nebenstelle in New Jersey hatte und von ihm einen Anteil von seinen Geschäften in ihrem Revier forderte; Previte willigte ein.


title: Ron Previte

text: Im Jahr 1986 wurde er von der "New Jersey State Police" verhaftet. Man bot ihm an, die Anklage unter den Tisch fallen zu lassen, wenn er im Gegenzug für die Dienststelle als Spitzel fungieren würde. Im Laufe der nächsten 5 Jahre lieferte er der Polizei diverse Namen und Informationen über das örtliche Verbrechen.


title: Ron Previte

text: Aufgrund seiner guten Tätigkeit als Buchmacher wollte Bruno-Mafiaboss namens „John“ Stanfa Previte persönlich kennenlernen und bevor es zu einem Treffen kam, wurde er vom FBI als Informant angeworben, um Informationen über Stanfa und seine Organisation zu liefern. Innerhalb kürzester Zeit arbeitete er sich in den inneren Kreis der Mafia-Familie vor und wurde trotz dessen, dass es laut eigenen Angaben kein Aufnahmeritual gegeben hatte, im Jahr 1993 offizielles Mitglied der Mafia.


title: Ron Previte

text: Im Jahr 1994 wurden Stanfa und 23 weitere Bruno-Angehörige verhaftet und unter Anklage gestellt. Previte handelte mit dem FBI erfolgreich den Deal aus, sich fortan verkabeln zu lassen und im Prozess auszusagen, wenn er im Gegenzug eine halbe Million Dollar erhalten würde.


title: Ron Previte

text: Während des Regimes von Ralph „Mr. Bigmouth“ Natale, dem neuen Oberhaupt der Familie, steigt Previte zum Capo auf und verkauft für Natale Methamphetamin. Später wird auch Natale durch Previte seine Mithilfe verhaftet.


title: Ron Previte

text: Im Sommer 1999 wurde Previte vom FBI von seiner Arbeit als Informant abgezogen und sagte im Jahr 2001 vor Gericht gegen die Mafiosi aus, gegen die er über viele Jahre Beweise sammelte. Previte selbst beschloss, nicht am Zeugenschutzprogramm teilzunehmen, und ließ sich in einem nicht weit von Hammonton entfernten Ort nieder, in dem er bis zu seinem Tod lebte.


title: Ron Previte

text: In einer im Jahr 2015 veröffentlichten Dokumentation behauptete Previte, nach all der Zeit, keineswegs geläutert und noch immer ein aktiver Buchmacher zu sein.


title: Ron Previte

text: Ronald „Big Ron“ Previte starb am 21. August 2017 im Alter von 73 Jahren eines natürlichen Todes in einem Krankenhaus im Galloway Township durch einen Herzinfarkt.


title: Jussy (Yonne)

text: Jussy ist eine französische Gemeinde mit Einwohnern (Stand: ) im Département Yonne in der Region Bourgogne-Franche-Comté (vor 2016 Bourgogne); sie gehört zum Arrondissement Auxerre und zum Kanton Vincelles (bis 2015 Coulanges-la-Vineuse). Die Einwohner werden "Jussiens" genannt.


title: Jussy (Yonne)

text: Jussy liegt etwa 10 Kilometer südlich vom Stadtzentrum von Auxerre im Weinbaugebiet Bourgogne. Umgeben wird Jussy von den Nachbargemeinden Auxerre im Norden, Escolives-Sainte-Camille im Osten und Nordosten, Coulanges-la-Vineuse im Süden und Südosten, Migé im Südwesten, Gy-l’Évêque im Westen sowie Vallan im Nordwesten.


title: Samuel Girard (Eishockeyspieler)

text: Samuel Girard (* 12. Mai 1998 in Roberval, Québec) ist ein kanadischer Eishockeyspieler, der seit November 2017 bei der Colorado Avalanche aus der National Hockey League unter Vertrag steht.


title: Samuel Girard (Eishockeyspieler)

text: Samuel Girard wurde in Roberval geboren und spielte in seiner Jugend unter anderem für die "Lac-St-Jean Espoirs" und die "Jonquière Élites". Im "Entry Draft" der Ligue de hockey junior majeur du Québec (LHJMQ), der höchsten Juniorenliga Québecs, wurde er 2014 an dritter Position von den Cataractes de Shawinigan ausgewählt und lief für das Team mit Beginn der Saison 2014/15 auf. In seiner Debütsaison kam Girard auf 43 Scorerpunkte in 64 Spielen, wurde infolgedessen mit der Trophée Raymond Lagacé als bester Rookie unter den Verteidigern ausgezeichnet und darüber hinaus ins "LHJMQ All-Rookie Team" gewählt. Außerdem vertrat er sein Heimatland in dieser Spielzeit erstmals auf internationalem Niveau, als er an der World U-17 Hockey Challenge 2014 im November teilnahm und mit dem Team "Canada Black" den siebten Platz belegte. Wenig später folgte zudem der Gewinn der Goldmedaille beim Ivan Hlinka Memorial Tournament 2015.


title: Samuel Girard (Eishockeyspieler)

text: In seinem zweiten LHJMQ-Jahr steigerte der Abwehrspieler seine persönliche Statistik deutlich auf 74 Punkte, bevor in den Playoffs weitere 22 Punkte hinzukamen und Girard somit großen Anteil daran hatte, dass die Mannschaft erst im Finale um die Coupe du Président den Huskies de Rouyn-Noranda unterlag. Anschließend wurde der Kanadier mit der Trophée Émile Bouchard als bester Verteidiger der Liga ausgezeichnet sowie ins "LHJMQ First All-Star Team" gewählt. Parallel dazu ehrte man seine sportlich vorbildliche Spielweise mit der Trophée Frank J. Selke sowie der Auszeichnung als CHL Sportsman of the Year von Seiten der gesamten Canadian Hockey League. Nachdem Girard bereits während der Spielzeit am CHL Top Prospects Game teilgenommen hatte, wählten ihn die Nashville Predators im NHL Entry Draft 2016 an 47. Position aus und statteten ihn im September gleichen Jahres mit einem Einstiegsvertrag aus.


title: Samuel Girard (Eishockeyspieler)

text: Dennoch kehrte Girard vorerst für eine weitere Saison nach Shawinigan zurück, in der er die Liga in Assists (66) und – wie bereits im Vorjahr – die Abwehrspieler in Punkten (75) anführte. Nach dem Ende der LHJMQ-Spielzeit schloss sich der Verteidiger den Milwaukee Admirals aus der American Hockey League an, dem Farmteam der Predators, und gab dort mit acht Einsätzen sein Debüt im Profibereich. Im Rahmen der anschließenden Saisonvorbereitung erarbeitete sich Girard einen Platz im Aufgebot der Predators und debütierte in der Folge im Oktober 2017 in der National Hockey League, wobei er in seinen ersten zwei Spielen drei Scorerpunkte verbuchte. Nach nur fünf Einsätzen für die Predators wurde der Kanadier allerdings bereits im November 2017 im Rahmen eines größeren Tauschgeschäfts samt Wladislaw Kamenew sowie einem Zweitrunden-Wahlrecht für den NHL Entry Draft 2018 an die Colorado Avalanche abgegeben. Im Gegenzug erhielt Nashville Kyle Turris von den Ottawa Senators, die ihrerseits Andrew Hammond, Shane Bowers sowie ein Erstrunden-Wahlrecht im Draft 2018 und ein Drittrunden-Wahlrecht im NHL Entry Draft 2019 nach Colorado schickten und damit im Endeffekt Matt Duchene verpflichteten.


title: Samuel Girard (Eishockeyspieler)

text: In der Folge etablierte sich Girard im NHL-Aufgebot der Avalanche und unterzeichnete im Juli 2019 einen neuen Siebenjahresvertrag in Colorado, der ihm mit Beginn der Saison 2020/21 ein durchschnittliches Jahresgehalt von fünf Millionen US-Dollar einbringen soll. In dieser wiederum steigerte er seine persönliche Statistik deutlich auf 32 Punkte in 48 Spielen.Vertrat Kanada bei:


title: Johann von England

text: Johann von England () (* 10. Juni oder Juli 1266; † 1. August 1271) war ein englischer Prinz aus dem Haus Plantagenet. Er war der älteste Sohn des Thronfolgers Eduard und dessen Frau Eleonore von Kastilien. Seine Eltern brachen 1270 zu einem Kreuzzug ins Heilige Land auf. Der kleine Johann wurde in die Obhut seines Großonkels Richard von Cornwall gegeben. Er starb, bevor seine Eltern nach England zurückkehrten. Der Tod des hübschen Kindes wurde am Königshof tief betrauert. Johann wurde im Grab seiner als Kind gestorbenen Tante Katharina in der Westminster Abbey beigesetzt, in dem noch mehrere andere als Kind gestorbene Königskinder beigesetzt wurden.


title: Lloyd Harris

text: Lloyd George Muirhead Harris (* 24. Februar 1997 in Kapstadt) ist ein südafrikanischer Tennisspieler.


title: Lloyd Harris

text: Lloyd Harris spielt Turniere auf der zweitklassigen Challenger und der erstklassigen ATP Tour. Er konnte bislang 13 Einzel- und vier Doppeltitel auf der Future Tour feiern.


title: Lloyd Harris

text: Zu seiner Premiere auf der ATP World Tour kam er 2017 in Antalya. Nachdem er in der Qualifikation bereits ausgeschieden war, rückte er durch verletzungsbedingte Absagen als Lucky Loser ins Hauptfeld nach. Dort verlor er sein Auftaktmatch gegen Janko Tipsarević mit 5:7, 3:6. Im selben Jahr schaffte er in Shenzhen erneut den Sprung in ein Hauptfeld, wo er auf den späteren Finalisten Oleksandr Dolhopolow traf, dem er glatt in zwei Sätzen unterlag. Am 9. Oktober schaffte er erstmals den Sprung unter die Top 200 der Weltrangliste. 2018 gewann er gemeinsam mit Aljaksandr Bury in Anning seinen ersten Challengertitel im Doppel. Im August gewann er in Lexington seinen ersten Einzeltitel auf der Challenger Tour.


title: Lloyd Harris

text: 2019 konnte er in die Top 100 vordringen und feierte in Paris sein Grand-Slam-Debüt. Dort gelang ihm der Einzug in die zweite Runde. Bei den Wimbledon Championships und den US Open scheiterte er jeweils an seinem Auftaktgegner.


title: Lloyd Harris

text: Harris spielt seit 2016 für die südafrikanische Davis-Cup-Mannschaft. Bisher trat er dort nur in den Einzelspielen an und hat eine Bilanz von 11:4 vorzuweisen.


title: Lloyd Harris

text: Zeichenerklärung: S = Turniersieg; F, HF, VF, AF = Einzug ins Finale / Halbfinale / Viertelfinale / Achtelfinale; 1, 2, 3 = Ausscheiden in der 1. / 2. / 3. Hauptrunde; Q1, Q2, Q3 = Ausscheiden in der 1. / 2. / 3. Runde der Qualifikation; "n. a." = nicht ausgetragen


title: Tilman Döbler

text: Tilman Döbler (* 2006 in Berlin) ist ein deutscher Kinderdarsteller und Synchronsprecher. Er ist Träger des Grimme-Preises (2018).


title: Tilman Döbler

text: Tilman spielte bereits als kleineres Kind in einer privaten Theatergruppe mit und war an einer Filmproduktion von Hochschulstudenten beteiligt. Sein Debüt gab er 2016 als "Finn Rosinski" im Fernsehfilm "Wir sind die Rosinskis". Noch im selben Jahr spielte er im Spielfilmdebüt "Ferien" von Bernadette Knoller den Jungen Pete und übernahm die Hauptrolle im Musikvideo zum Titel "Immun" des Musikers Romano, an dessen Seite er bereits in "Wir sind die Rosinskis" gespielt hatte.


title: Tilman Döbler

text: In der internationalen Co-Produktion "Überflieger – Kleine Vögel, großes Geklapper" (englisch: "Richard the Stork") sprach Döbler 2017 die deutsche Stimme des Protagonisten "Richard". Ebenfalls im Jahr 2017 war er neben Valentin Wessely (* 2005) als Hauptdarsteller in der Rolle des "Fred Ernst" in dem mehrfach ausgezeichneten Fernsehfilm "Zuckersand" von Drehbuchautor und Regisseur Dirk Kummer zu sehen. Gemeinsam mit Wessely erhielt er stellvertretend für das gesamte Darsteller-Ensemble den Grimme-Preis 2018. Die Wochenzeitung Die Zeit würdigte seine schauspielerische Leistung in "Zuckersand" wie folgt:


title: Tilman Döbler

text: Für den Film "Ballon" (2018) arbeitete Döbler mit dem Münchner Produzenten und Regisseur Michael „Bully“ Herbig zusammen.


title: Tilman Döbler

text: Im Jahr 2019 spielte Tilman Döbler in einer neuen und freien Verfilmung des mehrteiligen Kinderbuches Alfons Zitterbacke aus dem Jahr 1958 von Gerhard Holtz-Baumert die erfrischend-lockere Hauptrolle.


title: Katharina (England)

text: Katharina (* 25. November 1253 im Palace of Westminster; † 3. Mai 1257 in Windsor Castle) war eine englische Königstochter aus dem Haus Plantagenet. Sie war die jüngste Tochter von König Heinrich III. und von seiner Frau Eleonore von der Provence. Das Kind war kränklich, doch ihr früher Tod wurde von ihren Eltern zutiefst betrauert. Sie ließen Katharina in einem prächtigen Begräbnis in der neu errichteten Westminster Abbey begraben und ein aufwändiges Grabmal für sie errichten. Aus diesem Grab wurde der Leichnam vermutlich nach 1273 in ein neues Grab aus Purbeck-Marmor umgebettet, das später mindestens zweimal versetzt wurde. Auch die Gebeine ihrer jung gestorbenen Brüder Richard, John und Henry sowie die Gebeine von John, Henry, Alphonso, Berengaria und Joan, den jung gestorbenen Kindern ihres Bruders Eduard I., wurden in dem Grab beigesetzt.


title: Stummes Zeichen (Riesengebirge)

text: Die Stummen Zeichen, oder auch "Muttichovka" genannt, sind rot lackierte Orientierungszeichen aus Blech, die heute hauptsächlich im tschechischen Teil des Riesengebirges zur Wegmarkierung verwendet werden. Die Schilder sind meist an Schneeleitstangen befestigt, die vielfach entlang der Wege aufgestellt sind.


title: Stummes Zeichen (Riesengebirge)

text: Der tschechische Maler und Illustrator Kamil Vladislav Muttich (1873–1924), der selbst ein begeisterter Skiläufer war, entwickelte die Piktogramme, um die touristische Beschilderung auf sinnvolle und zweckmäßige Weise zu ergänzen und so die Sicherheit in der oft unwirtlichen Natur, besonders im Winter, zu verbessern. Die Abbildung links hat er selbst zur Vorstellung seiner Erfindung und Demonstration ihrer Nützlichkeit angefertigt.


title: Stummes Zeichen (Riesengebirge)

text: Die einfachen Zeichen erkennt man auch bei widrigsten Witterungsbedingungen – bei Frost, starkem Wind und dichtem Nebel. Selbst stärkster Raureif macht sie nicht unkenntlich. Eines der ursprünglichen Ziele war es auch, zwischen den deutschen und den tschechoslowakischen Behörden zu vermitteln, die sich darüber gestritten hatten, welche Sprache in beiden Ländern als Wegweiser verwendet werden sollte. Die gewählte Bezeichnung „Stumme Zeichen“ verdeutlicht die Sprachneutralität. Im Winter 1923/24 wurden die ersten Exemplare an den meistfrequentierten Stellen im Riesengebirge von Harrachov bis Janské Lázně angebracht. Bei ihrer Einführung gab es zunächst insgesamt 29 Symbole, die wichtige Bergbauden, Gipfel, Siedlungen und andere Örtlichkeiten darstellten.


title: Stummes Zeichen (Riesengebirge)

text: Ihre Bedeutung ist meist gut verständlich, wie es z. B. einen Henkelkrug als Symbol für die "Töpferbauden" (Hrnčířské boudy) zeigt. Bei manchen Zeichen erschließt sich der Sinn jedoch nicht auf den ersten Blick. So ist nicht sofort klar, warum Muttich für die Berghütte Černá bouda unter dem Gipfel des Černá hora ("Schwarzenberg" oder "Spiegelkoppe") einen Rhombus wählte. Wenn man aber weiß, dass die Berghütte ursprünglich "Schwarzschlagbaude" hieß, kann man erkennen, dass damit der begrenzte Bereich der Rodungsfläche gemeint ist.


title: Stummes Zeichen (Riesengebirge)

text: Im Laufe der Zeit wurden die Zeichen weiterentwickelt. Manche aus Muttichs Originalsammlung, wie z. B. der Fuchs für den Liščí hora wurden noch stärker vereinfacht. Einige haben ihre Bedeutung geändert, wie etwa der sechszackig Stern, der früher für Nový Svět ("Neuwelt") stand. Andere sind aus verschiedenen Gründen verschwunden. Dazu zählt auch das sehr sinnfällige Zeichen für die Bergbaude Výrovka ("Tannenbaude"), die auch unter dem Spitznamen "Geiergucke" bekannt ist. Und schließlich wurden neue Zeichen hinzugefügt.  Bemerkenswert ist auch die Entwicklung des Symbols für die Luční bouda ("Wiesenbaude"). Ihr Zeichen sah ursprünglich wie ein gleichschenkliges solides Dreieck aus mit einem breiteren Rechteck an der Basis und ähnelte damit dem Zeichen für den Grat des Schlesischen Kamms, der durch ein gleichschenkliges gefülltes Dreieck dargestellt ist. Bei schlechtem Wetter konnte man die beiden Bilder leicht verwechseln. Deshalb wurde das Symbol für die Wiesenbaude einfach auf den Kopf gestellt.


title: Stummes Zeichen (Riesengebirge)

text: 6 von Mittichs 29 Zeichen wiesen zu einem Ort, der damals auf deutschem ("na německé straně") – heute polnischem – Gebiet liegt. Interessanterweise gab es jedoch nie ein Zeichen für die markante von weitem sichtbare Baude auf dem Reifträger (1922 errichtet). Auf polnischem Gebiet liegend "und" von den Schildern ausgewiesen sind heute nur noch die Schneegruben. Insgesamt sind 7 Zeichen ausgemustert worden:


title: Stummes Zeichen (Riesengebirge)

text: Die nachfolgende Liste enthält alle der insgesamt 31 gegenwärtig verwendeten Zeichen (Stand 2017). 7 von Muttichs Zeichen wurden ausgemustert (siehe oben). Von den 22 verbliebenen wurden 6 verändert, 16 blieben unverändert. 9 Zeichen kamen neu hinzu, wobei fünf davon (, , , und ) im Dreieck Pec-Žacléř-Janské Lázně liegen und somit das ursprüngliche Verbreitungsgebiet von Muttichs Zeichen nach Südosten erweitern (die übrigen vier neuen Zeichen , , und liegen im „alten“ Kartenausschnitt).


title: John Idington

text: John Idington (* 14. Oktober 1840 in Puslinch, Oberkanada, heute: Ontario; † 7. Februar 1928) war ein kanadischer Jurist, der zwischen 1905 und 1927 22 Jahre lang Richter am Obersten Gerichtshof von Kanada war.


title: John Idington

text: Idington, Sohn von Peter Idington und Catherine Stewart, begann nach dem Schulbesuch ein Studium der Rechtswissenschaften an der University of Ontario, das er 1864 mit einem Bachelor of Laws (LL.B.) abschloss. Nach seiner darauf folgenden anwaltlichen Zulassung ließ er sich als Rechtsanwalt in Stratford nieder und war dort vierzig Jahre lang tätig. Daneben war er Kronanwalt "(Crown Attorney)" sowie Friedensrichter "(Clerk of the Peace)" im Perth County. Des Weiteren fungierte er von 1894 bis 1895 als Präsident der Anwaltsgesellschaft von Westkanada "(Western Bar Association)".


title: John Idington

text: 1904 wurde Idington zum Richter an das Obergericht der Provinz Ontario "(High Court of Justice of Ontario)" ernannt. Im Anschluss wurde er am 10. Februar 1905 von Premierminister Wilfrid Laurier zum Richter am Obersten Gerichtshof von Kanada berufen. Er gehörte dem Obersten Gerichtshof bis zu seinem Rücktritt am 31. März 1927 an.


title: Salle de garde

text: Der Begriff Salle de garde beschreibt einen Bereitschaftsdienstsaal oder Wachsaal und ist in Frankreich in einem Krankenhaus ein abgeschlossener Ort, wo Personen sich während ihres Bereitschaftsdienstes aufhalten. Heutzutage wird er von den Assistenzärzten und deren Gäste genutzt. Im Aufenthaltssaal werden Mahlzeiten eingenommen und er dient der Ruhe und der Entspannung. Der Aufenthaltssaal ist der zentrale Ort im Leben der Assistentsärzte. Somit repräsentiert der Begriff auch zentrale Wesenszüge des französischen Medizinstudiums, die Geisteshaltung und die dort herrschenden Rituale.


title: Salle de garde

text: Der Aufenthaltssaal erscheint ab dem 11. Jahrhundert in den städtischen und kirchlichen Krankenhäusern, wo sich langsam der Beruf des Chirurgen aus der Körperschaft der Bader entwickelte. Die Chirurgen übernahmen nach und nach die Leitung des Krankenhauses. Im Gegensatz zu ihren Gehilfen, den späteren Ärzten, die nicht im Krankenhaus wohnten, lebten die Bader vor Ort. Das Krankenhaus stellte ihnen Unterkunft, Speisesaal und Küche: die ‚Salles de Garde‘. Mit der Schaffung des sogenannten Medizininternats Anfang des 19. Jahrhunderts spielt sich das Leben der „Internen“ zunehmend in den Aufenthaltsräumen ab.


title: Salle de garde

text: In den Bräuchen der Salles de Garde spiegeln sich Bräuche der Bruderschaften und Arbeiter-Gesellenvereinigungen (Steinmetze, Zimmerleute usw.) sowie der Tafelloge der Freimaurer wider.


title: Salle de garde

text: 23. Februar 1802 (nach dem Französischen Revolutionskalender am 1802, 4 Ventôse an X) wurde das „Internat“ in Paris durch eine Eingabe an den damaligen Minister Jean-Antoine Chaptal begründet. Das „Internat“ ist das Wohngebäude der Assistenzärzte des Krankenhauses. Heutzutage wohnen die „Internen“ seltener im Krankenhaus, vielmehr ist ein Gebäude der Klinik für diesen Gebrauch reserviert (der Begriff „intern“ meint einen „Arzt/Pharmazeut, der im Krankenhaus lebt“). In Frankreich wurden die „Internen“ je nach ihren Noten seit 1802 aus nationalen Wettbewerben in ein Universitätskrankenhaus (CHU) eingesetzt. Heute erfolgt die Zuteilung zu diesem Medzininternat durch die benotete nationale Prüfung (ECN examen national classant) oder die Prüfung in Pharmazie.


title: Salle de garde

text: Der Aufenthaltssaal ist der Ort, wo die „Internen“ (die diensthabenden Assistenzärzte) in einer Art Mensa essen und ihre Gäste einladen können. Gäste werden entweder „Fossilien“ (Krankenhausleiter und Praktizierende des Krankenhauses) oder externe „Dinosaurier“ (diensthabende Leiter und praktizierende Krankenhaus-Professoren der Universitäten) genannt. Die Säle zeichnen sich durch eine lebhafte Atmosphäre aus und sind oft mit anzüglichen Fresken geschmückt. Diese karikieren die Leiter und Mitglieder der Klinik. Zwar entstanden die „Internate“ erst 1802, doch sind gewisse Traditionen (Bezeichnung „Carabin, carabines“ für einen Studenten der Medizin und seine Freundin) viel älter und stammen teilweise aus der Zeit der Gründung der Universität Montpellier im 11. Jahrhundert. Der „salle de garde“ wird von einer Gruppe von Studenten verwaltet, die zu Semesterbeginn gewählt wird und jederzeit von Gästen „gestürzt“ werden kann.


title: Salle de garde

text: Die Ärzte, die in den Sälen zu Mittag essen, schließen sich zu Gruppen zusammen und diskutieren nur über Medizin. Dabei sind gewisse Regeln einzuhalten, deren Übertretung mit einem „Strafzoll“ belegt werden kann.


title: Salle de garde

text: Die Gäste platzieren sich in der Reihenfolge ihrer Ankunft in „Fünferanordnung“ (die Tafeln formen ein U). Keine Stelle darf freigelassen werden. Dadurch lernen sich alle Ärzte am Krankenhaus untereinander kennen.


title: Salle de garde

text: Die Neu-Ankommenden begrüßen alle Gäste durch einen Klaps auf den Rücken, bevor sie sich setzen. Es ist untersagt, ohne die Genehmigung des Verwaltungsdirektors vom Tisch aufzustehen. Es ist verboten zu rauchen, bevor der Kaffee auf dem Tisch steht. Es gibt keine Servietten (man wischt sich am Tischtuch ab). Klatschen und Applaus ist untersagt, es gelten die Regeln des „Trommelns“. Der Gebrauch eines Korkenziehers ist im Saal verboten, das Entkorken von Weinflaschen hat mit einem Tischmesser zu erfolgen. Diese Regeln gelten nicht mehr und die Macht der anwesenden studentischen Selbstverwaltung endet, sobald der Kaffee serviert wird. Begehen Externe und Gäste einen Regelbruch, muß für den eventuell verhängten „Strafzoll“ der einladende Interne aufkommen.


title: Salle de garde

text: Eine witzige Bemerkung oder eine zutreffende Erwiderung in einer Diskussion wird sofort beantwortet, indem die Studenten laut auf dem Tisch einen festgelegten Rhythmus trommeln. Die ältesten Rhythmen sind der „Royale“ und der „Périphérique“. Sie stammen aus der Zeit des 18. Jahrhunderts und wurden vor allem in Paris dazu benutzt, die Ärzte im Krankenhaus zu den Patienten zu rufen und ihnen mit dem Rhythmus die ungefähre Gegend in der Stadt (Place Royale für Stadtzentrum oder Périphérique für Umgebung) anzugeben.


title: Salle de garde

text: Die Säle sind ein Raum der Freiheit und Kreativität. Hier ist innerhalb der oben aufgeführten Regeln alles erlaubt. So können sich die „Internen“ über ihre diensthabenden Vorgesetzten in aller Ungestraftheit lustig machen und anzügliche Lieder sind an der Tagesordnung. Auch die auffallenden Wandbemalung (Fresquen), die sehr oft einen Vorgesetzten der Assistenzärzte zum Thema machen, sind typisch für die Ausschmückung der Säle.


title: Edit-a-thon

text: Ein Edit-a-thon (auch "Editathon") ist eine Veranstaltung, bei der Autoren von Online-Plattformen wie Wikipedia, OpenStreetMap oder lokalen Wikis kollaborativ Artikel erstellen oder verbessern. Edit-a-thons stehen zumeist unter einem Thema und beinhalten in der Regel auch Einführungen für neue Nutzer in die Bearbeitung von Inhalten. Edit-a-thons finden meist an gemeinsamen (physischen) Orten statt, können aber auch online stattfinden. Die Wortbildung „Edit-a-thon“ ist eine Kombination des englischen Verbs "to edit" („bearbeiten“) mit dem Wort „Marathon“.


title: Edit-a-thon

text: Wikipedia-Edit-a-thons fanden in den Büros spezifischer Wikimedia-Chapter, an diversen Hochschulen wie der Sonoma State University, Arizona State University, University of Victoria in Kanada, der Universität Wien oder der Fachhochschule Nordwestschweiz in Basel statt, aber auch in Kulturinstitutionen wie Museen und Archiven. Die Schwerpunktthemen reichten von kulturellem Erbe, (musealer) Sammlungsgeschichte, über Feminismus und Kunst (um gegen die Gender Bias auf Wikipedia zu arbeiten), bis hin zu anderen Themen im Bereich sozialer Gerechtigkeit. Frauen, Afroamerikaner und Latinos verwenden Edit-a-thons als ein Werkzeug, um spezifischen gender-basierten oder rassifizierten Verzerrungen im Inhalt der Enzyklopädie entgegenzutreten (vergleiche das Projekt "Women in Red").


title: Edit-a-thon

text: Der längste Edit-a-thon fand vom 9. bis 12. Juni 2016 im Museo Soumaya in Mexiko-Stadt statt, wo Freiwillige von Wikimedia Mexiko zusammen mit Museumsangestellten 72 Stunden lang (kontinuierlich) editieren. Dieser Edit-a-thon wurde vom Guinness-Buch der Rekorde als längster seiner Art anerkannt.


title: Edit-a-thon

text: Die OpenStreetMap-Community hat auch mehrere Edit-a-thons veranstaltet.


title: Ganggrab von Leby

text: Das Ganggrab von Leby (), nordöstlich vom Weiler Leby, im Süden der Insel Orust in Västra Götalands län in Schweden, wurde vor rund 5.000 Jahren von den Trägern der Trichterbecherkultur (TBK) gebaut und 1915 von dem Archäologen Gabriel Wilhelm Ekman (1875–1915), der auch das Ganggrab von Lunden und den nahegelegenen Dolmen von Haga () ausgrub, untersucht. Das Ganggrab bei Leby ist eines der größten in der Provinz.


title: Ganggrab von Leby

text: Das Ganggrab stammt aus der Jungsteinzeit etwa 3500–2800 v. Chr. und ist eine Megalithanlagen der Trichterbecherkultur (TBK). Es ist fast vollständig von einem 1,8 Meter hohen Rundhügel bedeckt, der etwa 18,0 m Durchmesser hat. Die Kammer besteht aus zwölf Tragsteinen, die mit der flachen Seite nach innen aufgestellt wurden. Die Decke besteht aus drei großen Decksteinen. Von der südöstlichen Seite der Kammer geht ein enger, sechs Meter langer Gang aus, der aus zehn Tragsteinen besteht und mit drei Deckensteinen bedeckt wurde. An der äußeren Gangmündung befindet sich ein Schwellenstein und auf der Kammerseite ein Türstein. Der gegenwärtige Zugang in die 3,8 m lange und 2,9 m breite Kammer wurde später angelegt.


title: Ganggrab von Leby

text: In Bezug auf die Größe und Konstruktion des Ganggrabes sind die Grabbeigaben bescheiden. Außer Knochen wurden drei Schaber und eine Pfeilspitze aus Feuerstein, eine Perle aus Bernstein und zerscherbte Tongefäße gefunden. Von Nachbestattungen aus der Bronze- und Eisenzeit stammen vier Lehmkügelchen, ein Feuerstein, Knochenstücke, einige Eisenfragmente und Keramikscherben.


title: Nabas (Pyrénées-Atlantiques)

text: Nabas ist eine französische Gemeinde mit Einwohnern (Stand ) im Département Pyrénées-Atlantiques in der Region Nouvelle-Aquitaine (vor 2016: Aquitanien). Die Gemeinde gehört zum Arrondissement Oloron-Sainte-Marie und zum Kanton Le Cœur de Béarn (bis 2015: Kanton Navarrenx).


title: Nabas (Pyrénées-Atlantiques)

text: Der Name in der gascognischen Sprache lautet "Navars". Die Bewohner werden "Nabasars" genannt.


title: Nabas (Pyrénées-Atlantiques)

text: Nabas liegt ca. 30 km nordwestlich von Oloron-Sainte-Marie in der historischen Provinz Béarn an der Grenze zur historischen Provinz Soule.


title: Nabas (Pyrénées-Atlantiques)

text: Umgeben wird der Ort von den Nachbargemeinden: Nabas liegt im Einzugsgebiet des Flusses Adour am linken Ufer des Saison, einem Nebenfluss des Gave d’Oloron. Der Hourquet, ein Zufluss des Lafaure, entspringt auf dem Gebiet der Gemeinde.


title: Nabas (Pyrénées-Atlantiques)

text: Ein befestigtes Lager aus der Frühgeschichte im heutigen Ortsteil Curquou auf einem Hügel über dem Tal des Saison belegt eine frühe Besiedelung des Gebiets. Die Geschichte der Gemeinde ist eng verknüpft mit dem Bau einer Fähre über den Saison im Mittelalter, um Pilgern auf dem Jakobsweg nach Santiago de Compostela die Überquerung des Flusses zu ermöglichen. In Nabas gab es ein Laienkloster, Vasall des Vicomtes von Béarn. Im Laufe des 16. Jahrhunderts trieb die Ausübung der Hexenkunst das Dorf um. 1536 wurden fünf Frauen auf Anweisung des Grundherrn von Méritein erhängt, die als Hexen erkannt worden waren. In jener Zeit waren die Lehen von Nabas und Méritein verbunden. Im März 1646 wurde Nabas zum Baronat erhoben. Es war dem Vicomte von Béarn unterstellt und umfasste neben Nabas das Dorf Bisqueis, das heute zu Charre gehört. Diese Zuerkennung war in der Ständeversammlung des Béarn umstritten, die auch in der Folge eine Annullierung vornahmen. Im 19. Jahrhundert wurde Nabas ein Zentrum der Behandlung von Krankheiten mit Thermalwasser.


title: Nabas (Pyrénées-Atlantiques)

text: Toponyme und Erwähnungen von Nabas waren:


title: Nabas (Pyrénées-Atlantiques)

text: Nach einem Höchststand der Einwohnerzahl von rund 330 in der ersten Hälfte des 19. Jahrhunderts reduzierte sich die Zahl bei kurzen Erholungsphasen bis zu den 1990er Jahren auf ein Niveau von rund 110 Einwohnern, welches bis heute gehalten wird.Die Landwirtschaft ist der wichtigste Wirtschaftsfaktor der Gemeinde. Im Viertel von Camoureste wird der Wald auf einer Fläche von 170 Hektar bewirtschaftet, im Viertel Herms wird hauptsächlich Weidewirtschaft betrieben. Nabas liegt in den Zonen AOC des Ossau-Iraty, eines traditionell hergestellten Schnittkäses aus Schafmilch, sowie der Schweinerasse und des Schinkens „Kintoa“.


title: Nabas (Pyrénées-Atlantiques)

text: Nabas wird durchquert von den Routes départementales 115 und 2023.


title: Internationales Tennisturnier von Zinnowitz 1969/Mixed

text: Dieser Artikel beschreibt die Ergebnisse des Gemischten Doppels des Internationalen Tennisturniers von Zinnowitz 1969.


Das Players Tour Championship 2010/11 – Event 6 war ein Snooker-Turnier, das vom 15. bis 17. Oktober 2010 ausgetragen wurde. Es war das sechste und letzte Turnier der neu eingeführten Players Tour Championship (PTC), das in der World Snooker Academy in Sheffield stattfand. 96 Profispieler und 64 Amateure hatten für das Turnier gemeldet.


title: Players Tour Championship 2010/11 – Event 6

text: Es gewann der Waliser Dominic Dale, für den der Sieg den dritten Titel in seinem dritten Finale auf der Main Tour bedeutete. Er besiegte Martin Gould mit 4:3. Für den Engländer war das Erreichen des Finales sein bis dahin bestes Karriereergebnis.


text: Die 96 Profispieler bekamen direkt einen Startplatz im Hauptturnier. Die 64 Amateure trugen am 14. Oktober vor Beginn der Hauptrunde eine Qualifikationsrunde aus, um die 32 verbliebenen Startplätze zu besetzen.


text: 128 Teilnehmer traten ab 15. Oktober zum Hauptturnier an. Am ersten Tag spielte die obere Hälfte der Setzliste ihre ersten drei Runden, am Samstag war die untere Hälfte im Einsatz. Die letzten vier Runden vom Achtelfinale bis zum Finale wurden am abschließenden Sonntag gespielt.


text: Insgesamt schafften 31 Spieler im Hauptturnier 42 Breaks von 100 Punkten oder mehr.


title: Cuno Wulfrath von Bassewitz

text: Cuno Wulfrath von Bassewitz (* um 1554; † 30. Dezember 1610) war mecklenburgischer Landrat, Hofmeister und Provisor des Klosters Dobertin.


title: Cuno Wulfrath von Bassewitz

text: Er entstammte der wendischen, heute gräflichen, Linie der alten mecklenburgischen Familie von Bassewitz. Seine Eltern waren Lütke von Bassewitz und Anna von Quitzow, einer Tochter des Landrates und Hauptmannes von Neustadt, Lütke von Quitzow. Die Eltern hatten neben Cuno Wulfrath noch acht weitere Kinder, darunter David von Bassewitz. 1577 heiratete er in ersten Ehe die Catharina v. Bülow, verwitwete v. Hahn, Tochter des Christoph v. Bülow Erbherrn auf Gartow, die 1592 starb. Nach dieser kinderlos gebliebenen Ehe heiratete er nach Ablauf der Trauerzeit Anna Sophie v. Lützow, Tochter des Veit v. Lützow auf Kl. Lützow und Salome v. Oppenhausen. Aus dieser Ehe stammten zwei Kinder, von denen ihn nur sein Sohn Lüdeke (Ludolph) überlebte.


title: Cuno Wulfrath von Bassewitz

text: Nach der Erziehung bei „andern Vornehmen von Adel“ begab er sich in die Niederlande und nahm dort "am Krieg" teil. „Da ihn Gott mit schönem verstande / nachdencken / und ansehen begabet“ hatte, begab er sich zu Hof und wurde von Herzog Ulrich von Mecklenburg-Güstrow zum Hofmeister bestellt. Dieses Amt behielt er auch unter einem von dessen Nachfolgern Herzog Johann Albrecht II., der ihn darüber hinaus zum Landrat ernannte. Unter Johann Albrecht II. war er auf den Reichstag nach Regensburg entsandt worden, wo er mit dem König von Dänemark, dem Kurfürsten von Brandenburg und anderen Fürsten verhandelte. 1608 wurde er Provisor des Klosters Dobertin.


title: Cuno Wulfrath von Bassewitz

text: Gemeinsam mit seinem Bruder David und Vetter Joachim von Bassewitz trat er als Bürge für die Herzöge Ulrich und Sigismund August bzgl. einer Hauptverschreibung von 10.000 Talern ein. Per Beschluss vom 23. Dezember 1609 sollte er als einer der herzoglich mecklenburgischen Commissarien mit den Lübecker Commissarien Ansprüche an Strisenow gütlich schlichten. Die Verhandlungen in Wismar führten zur Einigung am 12. April 1610, den Prozess nicht fortzusetzen. „Alsdann ward wegen gänzlicher Abfindung des Hospitals verhandelt und dabei die Revenüe aus Teterow von jährlich 9 Gulden mit hineingezogen, am 12.09.1610 aber der Hauptvergleich abgeschlossen. Derselbe ist auf Pergament, unter den Namensunterschriften der damals regierenden Herzöge Adolph Friederich und Hans Albrecht ausgefertiget, mit deren Handpettschaften, so wie auch mit dem kleineren Siegel der Stadt Lübeck versehen worden.“


title: Cuno Wulfrath von Bassewitz

text: Cuno Wulfrath besaß die mecklenburgischen Güter Maslow und Lühburg. Er starb am 30. Dezember 1610 und wurde am 14. Februar 1611 in Basse beigesetzt. Seine Leichenpredigt hielt der Güstrower Superintendent Lucas Bacmeister.


title: Pfarrkirche Waldburg (Oberösterreich)

text: Die römisch-katholische Pfarrkirche Waldburg steht in der Gemeinde Waldburg im Bezirk Freistadt in Oberösterreich. Die der hl. Maria Magdalena geweihte Pfarrkirche gehört zum Dekanat Freistadt in der Diözese Linz. Die Kirche steht unter und ist wegen ihrer drei spätgotischen Flügelaltäre bekannt.


title: Pfarrkirche Waldburg (Oberösterreich)

text: Die Umgebung von Freistadt zeichnet sich durch ein Dreieck qualitätsvoller spätgotischer Flügelaltäre ab. Zwölf Kilometer südlich von Freistadt befindet sich der berühmte Kefermarkter Flügelaltar, sechs Kilometer nordöstlich ist das alte Kirchlein St. Michael ob Rauchenödt mit seinem Flügelaltar zu finden, und sechs Kilometer westlich von Freistadt befindet sich die Kirche zu Waldburg. Ein kleiner Flügelaltar befindet sich außerdem in der Taufkapelle der Stadtpfarrkirche Freistadt.


title: Pfarrkirche Waldburg (Oberösterreich)

text: Ursprünglich gehörte die Pfarre Waldburg zum Dekanat Naarn im Machlande und Mitte des 15. Jahrhunderts zum Dekanat Gallneukirchen, seit 1476 ist sie Teil des Dekanats Freistadt.


title: Pfarrkirche Waldburg (Oberösterreich)

text: Die Pfarrkirche Waldburg wurde Anfang des 13. Jahrhunderts erbaut und 1220 erstmals urkundlich erwähnt. Die Nord- und Südwände des Langhauses dürften noch vom romanischen Bau stammen. Nach 1370 wurde das Langhaus gewölbt. Während der Hussitenkriege und der böhmischen Grenzkriege im 15. Jahrhundert dürfte die Kirche stark gelitten haben, sodass sie nach 1500 umgebaut wurde.


title: Pfarrkirche Waldburg (Oberösterreich)

text: Die Kirche ist eine einschiffige, vierjochige Kirche mit zweijochigem Chor. Der spätgotische Bau hat ein Netzrippengewölbe und einen Turm an der Westseite.


title: Pfarrkirche Waldburg (Oberösterreich)

text: Bemerkenswert ist vor allem der Altarraum des Kirchengebäudes. Die Proportionen sind ausgeglichen, das Relief des schönen zweijochigen Netzrippengewölbes mit Dreiachtelschluss breitet sich plastisch über den Raum. Vergleichbare qualitätsvolle Chöre aus jener Epoche sind in Windhaag bei Freistadt, Arbing und Mönchdorf zu finden. Die Baudetails verweisen auf die Bauhütte in Freistadt, als deren Begründer Meister Mathes Klayndl anzusehen ist.


title: Pfarrkirche Waldburg (Oberösterreich)

text: Im Inneren der Kirche befinden sich drei bemerkenswerte spätgotische Flügelaltäre aus den Jahren 1517–1523 aus der Werkstatt Lienhard Krapfenbachers im Stil der Donauschule. Die Arbeiten sind künstlerisch wertvoll, da sie ein schönes Beispiel besten Volkstums sind. Das bemerkenswerte Chorgestühl stammt aus dem Jahr 1522. An der Nordwand des Chores steht eine lebensgroße Statue des heiligen Florian von Lorch, die 1709 in Freistadt um 39 Gulden gekauft wurde. An der Südseite steht die Status des heiligen Leonhard von Limoges, die 1756 erworben worden sein soll.