title: Friedrich Bethge

text: Von Dezember 1945 bis Februar 1947 befand sich Friedrich Bethge in amerikanischer Kriegsgefangenschaft. Danach lebte er als freier Schriftsteller in Bad Homburg. Im Zuge des 1948 eingeleiteten Entnazifizierungsverfahrens gegen ihn behauptete er, der NSDAP deshalb beigetreten zu sein, um den gemäßigten Parteiflügel gegenüber den radikalen, antisemitischen Kräften innerhalb der NS-Bewegung zu unterstützen. Auch berief er sich auf zahlreiche sog. Persilscheine, die ihm eine Distanz zur NS-Ideologie attestierten. Tatsächlich hatte sich Bethge für einige wenige Künstler (z. B.: Ernst Barlach, Hermann Reuter) eingesetzt, deren Werke als „entartet“ diffamiert wurden. Dass Bethge sich in diesen Einzelfällen gegen die Parteilinie stellen konnte, ist seiner hohen Stellung in der Kulturpolitik und nicht zuletzt seiner freundschaftlichen Verbindung zu Hans Hinkel zuzuschreiben, den er eigens bat, sich für ihn einzusetzen. Trotz völkischen und rassistischen Gedankenguts in Bethges seit 1930 verfassten Dramen konnte man im Rahmen des Spruchkammerverfahrens in seinen Werken „nichts auffinden, das als typisch nationalsozialistisch, etwa im Sinne der Rassenvergötzung, des Antisemitismus oder der Lebensraumerweiterung zu deuten wäre.“ Bethge wurde schließlich in die Gruppe der "Minderbelasteten" eingestuft und mit einer Geldstrafe von 200 RM belegt. Im Anschluss an die Urteilsverkündung äußerte er vor den Anwesenden, Hans Hinkel sei es gewesen, der „hinter allem“ gestanden habe, „der ihn gehalten habe. […] Hinkel habe ihn für den Reichskultur-Senat vorgeschlagen. Hinkel habe den Präsidialrat erwirkt.“


title: Friedrich Bethge

text: Bethge schrieb in der Nachkriegszeit einige Dramen, die jedoch nicht veröffentlicht wurden. Auf den Treffen des 1950 gegründeten DKEG begegnete er weiterhin seinen Schriftstellerkollegen aus der NS-Zeit.


title: Friedrich Bethge

text: Am 17. September 1963 starb Friedrich Bethge in Bad Homburg.


title: Friedrich Bethge

text: In der Sowjetischen Besatzungszone wurden seine im Berliner Theaterverlag Langen/Müller veröffentlichten Schriften "Marsch der Veteranen" (1935) und "Rebellion um Preußen" (1941) auf die Liste der auszusondernden Literatur gesetzt.


title: Kuşçukuru

text: Kuşçukuru (ehemals "Kelhok") ist ein Dorf im Südosten der Türkei. Das Dorf liegt ca. 5 km nördlich von der Kreishauptstadt Beşiri in der Provinz Batman auf 630 m über dem Meeresspiegel.


title: Kuşçukuru

text: Im Jahre 2009 lebten 178 Menschen in Kuşçukuru. 2017 sank die Einwohnerzahl auf 130 Personen. Das Dorf war ursprünglich Siedlungsgebiet der Jesiden, die heute größtenteils im Ausland leben.


title: Kuşçukuru

text: Bis Anfang der 1990er Jahre gehörten das Dorf und der gesamte Landkreis zu der Provinz Siirt. Am 18. Mai 1990 wurden Dorf und Landkreis der Provinz Batman zugeordnet.


title: Ritmi i Rrugës

text: Ritmi i Rrugës (dt.: "Rhythmus der Straße") ist ein 1995 gegründetes Hip-Hop-Duo aus Priština im Kosovo. Gegründet wurde die Gruppe von Memli Krasniqi und Arbër Reçi. Themen ihrer Texte sind stark auf die albanische Geschichte bezogen. Seit 1995 hat die Gruppe drei Alben veröffentlicht. Zudem hat Ritmi i Rrugës mehrere größere Hit-Singles veröffentlicht, die in Kosovo, Mazedonien, Albanien und vielen europäischen Ländern hauptsächlich auf Konzerten vor albanischen Publikum gespielt.


title: Die Jacksons – Ein amerikanischer Traum

text: Die Jacksons – Ein amerikanischer Traum ist eine im Jahr 1992 produzierte zweiteilige Filmbiografie, die zwar von den frühen Jahren im Leben des späteren "King of Pop", Michael Jackson, erzählt, aber auch den übrigen Mitgliedern der Familie Jackson und der "Jackson Five" gebührend Tribut und Anerkennung zollt. Die Handlung basiert auf der gleichnamigen Familienbiografie, die von Katherine Jackson geschrieben wurde.


title: Die Jacksons – Ein amerikanischer Traum

text: Joseph Jackson lernt im Jahr 1945 in Chicago (Illinois) Katherine Scruse kennen, in die er sich verliebt und sie auch heiratet. Das Paar zieht kurz darauf nach Gary (Indiana). Die beiden gründen eine Familie und bekommen zehn Kinder. Beruflich geht es Joe Jackson zunächst nicht gut. Er verliert oft seine Jobs, so zuletzt als Arbeiter in einer Stahlfabrik. Doch er gibt nicht auf. Er möchte, dass es seinen Kindern eines Tages besser geht als ihm, und so werden fünf seiner Söhne zu einer Musikgruppe zusammengeführt, die sich künftig "The Jackson Five" nennen. Zunächst treten sie nur auf kleineren Festivals auf und haben eines Tages einen Auftritt im "Apollo Theatre" in New York City. Dieser wird zum vollen Erfolg, so dass Berry Gordy, Chefproduzent der Plattenfirma Motown, auf die Gruppe aufmerksam wird und sie sofort unter Vertrag nimmt. Eine steile Karriere beginnt für die fünf Jungs, obwohl dies bedeutet, dass sie von ihrem Vater Joe gefordert und bis an die Grenzen getrieben werden. Doch im Lauf der Zeit entwickelt sich die Gruppe auseinander. Tito und Jermaine heiraten, und selbst Michael Jackson, der eigentliche Star der Truppe, beginnt mit Titeln wie "Billie Jean" und dem Album "Thriller" eigene Musik zu komponieren und zu singen. Auch von Schicksalsschlägen wird die Familie nicht verschont – so muss Katherine Jackson erfahren, dass ihr Mann sie betrügt. Auch verletzt sich Michael bei einem Auftritt durch ein pyrotechnisches Feuerwerk an den Haaren. Doch trotz aller Widrigkeiten reüssiert Michael am Schluss, so dass der Amerikanische Traum wahr wird und es eine afroamerikanische Familie mit Sklaven als Vorfahren schafft, berühmt zu werden.


title: Die Jacksons – Ein amerikanischer Traum

text: Obwohl der Film zum Teil mit Originalkostümen und -requisiten gedreht wurde, und auch die Familie Jackson als Berater fungierten, sind dennoch einige Fehler im Drehbuch enthalten. So wird in einem Insert das Geburtsjahr Michael Jacksons mit 1959 angegeben – korrekt wäre 1958. Auch lautete der Titel der ersten von den "Jackson Five" veröffentlichte Single "Big Boy" und nicht, wie im Film gezeigt, "Kansas City".


title: Die Jacksons – Ein amerikanischer Traum

text: Gedreht wurde der Film in Pittsburgh und Los Angeles. US-Premiere war am 15. November 1992.


title: Die Jacksons – Ein amerikanischer Traum

text: Produziert wurde der Film von Jermaine Jackson, dem Bruder des im Juni 2009 verstorbenen Popstars Michael Jackson. Dieser wird im Film von seinem damals 17-jährigen Sohn Jermaine Jackson II verkörpert.


title: Die Jacksons – Ein amerikanischer Traum

text: Der erwachsene Michael Jackson wird im Film von Wylie Draper verkörpert, einem Schauspieler, der dem realen King of Pop sehr ähnlich sah. Draper starb nur ein Jahr nach den Dreharbeiten, im Dezember 1993, im Alter von 24 Jahren an Leukämie.


title: Die Jacksons – Ein amerikanischer Traum

text: Im englischen Original hat der Film eine Länge von 240 Minuten (4 Stunden). Im deutschen hat der Film eine Länge von 186 Minuten.


title: Florian Grein

text: Florian Grein (* 8. Oktober 1983 in Innsbruck) ist ein ehemaliger österreichischer American-Football-Spieler. Er spielte bei den Swarco Raiders Tirol auf der Position des Runningbacks. Er gewann 2008, 2009 und 2011 mit seinem Team den Eurobowl und wurde dabei jeweils zum wertvollsten Spieler gewählt. Mit der Nationalmannschaft Österreichs gewann er 2010 die Bronzemedaille bei der Europameisterschaft.


title: Florian Grein

text: Grein durchlief die Nachwuchsprogramme der Swarco Raiders und spielte bereits früh in der ersten Mannschaft in Tirol. Er etablierte sich bald als einer der erfolgreichsten Runningbacks Österreichs und spielte 2000 und 2002 für die österreichische Junioren-Nationalmannschaft, die jeweils den dritten Platz belegte. Grein wurde bei der Europameisterschaft 2002 zum wertvollsten Spieler gewählt. Im Jahre 2003 wurde er in das "Team Europe", einer Auswahl aus den besten europäischen Spielern, einberufen, um in San Diego bei den Global Junior Championships gegen die USA, Kanada, Mexiko und Japan zu spielen. Dabei erzielte er einen Touchdown gegen Japan.


title: Florian Grein

text: In der Saison 2004 verhalf er seinem Team zum ersten Meistertitel in der Geschichte des Vereins. Aufgrund seiner Erfolge wurde er zu verschiedene Trainingscamps der NFL Europe eingeladen. In einem Camp verletzte sich Grein jedoch schwer am Kreuzband. Später war Grein Starting Runningback der Innsbrucker sowie des österreichischen Nationalteams. 2006 gewannen die Raiders mit Grein ihren 2. Meistertitel. 2008 konnte Grein mit den Raiders den Eurobowl gewinnen und wurde zum wertvollsten Spieler gewählt. 2009 war Grein von vielen kleineren Verletzungen geplagt und verlor das Halbfinale der österreichischen Liga, jedoch konnte die Mannschaft den Eurobowltitel gegen Flash de la Courneuve verteidigen. Mit 160 erlaufenen Yard und 3 Touchdowns war Grein abermals MVP des Spiels. Grein spielte den Großteil der Saison mit einem gerissenen Kreuzband im linken Bein. Nach der Saison unterzog er sich einer Operation und stand damit dem österreichischen Nationalteam bei der Europameisterschaft im August 2009 nicht zur Verfügung. In der Saison 2011 gewann Florian Grein den dritten Eurobowl und wurde erneut zum MVP ernannt. Er wurde damit bei allen drei Titeln der Raiders zum MVP gewählt. 2012 beendete er seine Karriere als Spieler.


title: Florian Grein

text: Des Weiteren betätigt er sich als Coach bei den Jugendmannschaften der Raiders.


title: Auguste Pottier

text: Auguste Pottier (* 1823 in Coulommiers; † 1896) war ein französisch-amerikanischer Möbeldesigner.


title: Auguste Pottier

text: Auguste oder August Pottier wurde in Paris als Holzschnitzer ausgebildet und wanderte 1847 nach New York aus, wo er zunächst für E. W. Hutchings and Son arbeitete. Ab 1851 arbeitete er kurzfristig mit Gustave Herter zusammen, 1856 war er bei "Rochefort and Skarren" angestellt, wo er wahrscheinlich William P. Stymus kennenlernte. Mit diesem übernahm er 1859, nachdem Rochefort verstorben war, die Firma und nannte sie "Pottier & Stymus".


title: Auguste Pottier

text: Pottier & Stymus gehörten in ihrer Zeit zu den führenden Innenausstattern der USA und prosperierten entsprechend: Zu ihren Kunden gehörte Leland Stanford und 1869 lieferten sie die Möbel für das Büro des Präsidenten und für einen Teil des Weißen Hauses. Der Firmensitz an der Lexington Avenue, der 1871 bezogen wurde, war riesig, und für 1872 sind 700 männliche und 50 weibliche Arbeitnehmer bei Pottier & Stymus belegt. Angeblich waren im Magazin der Firma mehr als 400 000 Artikel vorrätig.


title: Auguste Pottier

text: In den 1880er Jahren verursachte ein Brand in diesem Magazin, das an der 42. Straße und Fifth Avenue lag, einen Schaden, der mit 200 000 Dollar beziffert wurde. Zu diesem Zeitpunkt waren Pottier & Stymus dabei, zu liquidieren und hatten die Firma kurz zuvor umgestaltet. Die Versicherungssumme betrug 100 000 Dollar.


title: Bernard Butler

text: Bernard Butler ist der Name folgender Personen:


title: Bernard Butler

text: * Bernard Butler (Politiker) (1886–1959), irischer Politiker


title: Nils Bickhoff

text: Nils Bickhoff (* 1969 in Paderborn) ist ein deutscher Unternehmensberater und Buchautor. Er ist Gründer der Quintessential-Strategies-Gruppe.


title: Nils Bickhoff

text: Nils Bickhoff ist Diplom-Kaufmann und absolvierte das Studium der Betriebswirtschaftslehre an der Universität Hamburg. Bereits während des Studiums arbeitete er bei der Unternehmensberatung Roland Berger, wo er 1995 auch seine Beraterlaufbahn begann. Dort spezialisierte er sich auf die funktionalen Bereiche Strategie, Marke, Organisation und Finanzierung. Berufsbegleitend absolvierte er das Promotionsprogramm von Roland Berger und promovierte 1999 bei Karl-Werner Hansmann.


title: Nils Bickhoff

text: Über die Jahre hinweg hat er eine Vielzahl nationaler und internationaler Kunden beraten und zuletzt auch die firmenweiten Forschungs- und Entwicklungsaktivitäten (R&D) der Unternehmensberatung verantwortet. Im Rahmen dieser Aktivitäten brachte er sich auch intensiv an internationalen Hochschulen ein, rief Gründerwettbewerbe ins Leben, hielt Gastvorlesungen und initiierte Austauschprogramme.


title: Nils Bickhoff

text: Bis Ende 2008 war er Mitinhaber der Anfang 2005 gegründeten Firma Nissen Bickhoff Carstensen, die eine Kombination integrierter Beratungs- und Agenturleistungen leistete. Anfang 2009 hat er auf Basis seines Ansatzes zur Entwicklung regelbrechender Strategien die Quintessential Strategies-Gruppe gegründet, die Top-Manager in allen Fragen der strategischen Unternehmens- und Markenführung berät.


title: Nils Bickhoff

text: 2003 wurde Nils Bickhoff von der Financial Times zu den „101 Köpfen, auf die Sie achten sollten“ gewählt. Er ist Autor und Herausgeber mehrerer Managementbücher sowie Reihenherausgeber der Springer-Buchreihe „Quintessenz“, sein Buch „Quintessenz des strategischen Managements“ wurde 2008 in die Top 10 der deutschen Wirtschaftsbücher gewählt und ist mittlerweile in sechs Sprachen verfügbar. 2010 erschien die englische Version in Co-Autorenschaft mit Philip Kotler und Roland Berger. Seit 2003 hat Nils Bickhoff zudem einen Lehrauftrag für Strategisches Management an der Universität Hamburg. In seiner Vorlesung verzahnt er Theorie und Praxiswissen und fördert so das Transferverständnis der Studierenden für reale Situationen.


title: Nils Bickhoff

text: Seit 2010 ist er Professor für Strategie und Marketing an der Euro-FH und war dort auch 5 Jahre Vizepräsident für die Hochschulentwicklung. Nils Bickhoff war bis 2016 persönliches Mitglied des Landeskuratoriums Hamburg/Schleswig-Holstein im Stifterverband für die Deutsche Wissenschaft. Seit 2016 ist er Vorsitzender des Aufsichtsrats der brand eins Medien AG.


title: Median-Test

text: Der Median-Test, auch als Mood’s Median-Test, Westenberg-Mood-Median-Test oder Brown-Mood-Median-Test bezeichnet, ist ein statistischer Test, mit dem untersucht werden kann, ob zwei oder mehr unabhängige Stichproben aus Grundgesamtheiten mit gleichem Median stammen. Da der Test keine Annahmen hinsichtlich der Häufigkeitsverteilung der Daten voraussetzt, zählt er zu den nicht-parametrischen Verfahren. Der Median-Test ist sehr einfach durchzuführen, gilt jedoch aufgrund seiner im Vergleich zu alternativen Verfahren geringen Teststärke für die meisten Anwendungen als obsolet. Im Allgemeinen wird er Alexander McFarlane Mood zugeschrieben.


title: Median-Test

text: Der Median-Test setzt Unabhängigkeit der Werte sowohl zwischen den Stichproben als auch innerhalb der Stichproben voraus. Darüber hinaus müssen die Werte durch Zufallsauswahl aus der Grundgesamtheit ermittelt worden sein. Der Test ist an keine bestimmte Häufigkeitsverteilung der Daten gebunden, die Dichtefunktion in der Nähe des Medianwertes und damit die Form der Verteilung sollte aber zwischen den Stichproben ähnlich sein.


title: Median-Test

text: Für die Durchführung des Median-Tests wird zunächst nach Kombination der Stichproben der gemeinsame Median aller Werte ermittelt. Anschließend werden die Werte in Abhängigkeit davon, ob sie größer oder kleiner als der gemeinsame Median sind, innerhalb jeder Stichprobe jeweils zwei Gruppen zugeordnet. Für die Behandlung von Werten, die exakt gleich dem gemeinsamen Median sind, gibt es verschiedene Möglichkeiten. Sie können, sofern ihre Zahl im Vergleich zur Gesamtzahl der Werte klein ist, entweder unberücksichtigt bleiben, oder sie werden jeweils so auf die Gruppen verteilt, dass das Ergebnis des Tests möglichst wenig beeinflusst wird. Die ermittelten Verteilungen in den zwei Gruppen jeder Stichprobe werden dann in Form einer Kontingenztabelle mittels eines Chi-Quadrat-Tests verglichen.


title: Median-Test

text: Die Nullhypothese des Median-Tests ist die Annahme, dass sich die Mediane der Stichproben nicht unterscheiden. Ein p-Wert kleiner als 0,05 ist demzufolge so zu interpretieren, dass sich mindestens eine Stichprobe hinsichtlich ihres Medianwertes signifikant von den anderen Stichproben unterscheidet. Der p-Wert sagt allerdings nichts über die Zahl der signifikant verschiedenen Stichproben sowie über die Richtung des Unterschieds aus.


title: Median-Test

text: Im Vergleich zu anderen Verfahren hat der Median-Test sowohl für Stichproben mit kleinem als auch für Stichproben mit mittlerem bis großem Umfang eine geringe Teststärke.


title: Median-Test

text: Die nicht-parametrischen Verfahren der Wahl anstelle des Median-Tests sind für zwei ungepaarte Stichproben der Mann-Whitney-U-Test und für drei oder mehr ungepaarte Stichproben der Kruskal-Wallis-Test, die beide auf der Ermittlung von Rängen der Werte in den Stichproben und der Berechnung von Rangsummen beruhen. Diese beiden Tests basieren zwar nicht auf der Annahme einer Normalverteilung, sie testen aber nicht nur die Abweichung vom Median, sondern berücksichtigen auch Unterschiede in der Varianz (über deren Ränge). Wenn also sowohl die Normalverteilungsannahme als auch die Homogenitätsannahme verletzt ist, kann der Median-Test eine zu bevorzugende Alternative darstellen (siehe beispielsweise Vorberg & Blankenberger, 1999). Für gepaarte Daten sind für zwei Stichproben der ebenfalls auf Rängen beruhende Wilcoxon-Vorzeichen-Rang-Test oder der Vorzeichentest sowie für drei oder mehr Stichproben der rangbasierte Friedman-Test zu verwenden. Ein einfach durchführbares nicht-parametrisches Verfahren zur schnellen Abschätzung ist der Schnelltest nach Tukey.


title: Median-Test

text: Bei großen Unterschieden in der Streuung der einzelnen Stichproben sollte der Median-Test anstelle der genannten Alternativen eingesetzt werden. Gegenüber diesen Verfahren bietet der Median-Test darüber hinaus Vorteile bei der Berücksichtigung von Daten außerhalb des Messbereiches und anderen Daten, deren Wert beziehungsweise Rang nicht genau bekannt ist, sofern zumindest eine Entscheidung darüber möglich ist, ob sie über oder unter dem gemeinsamen Medianwert liegen.


title: Trika

text: Trika ist ein Konzept des Kaschmir-Shivaismus und bedeutet Triade. Unter diesem Namen war der Kaschmir-Shivaismus vor dem neunzehnten Jahrhundert bekannt, denn das Konzept der Triade ist auf vielfältige Weise und auf vielen Ebenen innerhalb des philosophischen Systems manifestiert.


title: Trika

text: Die Liste der bedeutendsten Triaden der Philosophie des Kaschmir-Shivaismus ist umfangreich:


title: Trika

text: Nach dem Kaschmir-Shivaismus gibt es drei große Realitäten:


title: Trika

text: "Anu" ist ein "Mikrokosmos", ein vollständiges verkleinertes Abbild des Makrokosmos, und auf vielen Ebenen in permanenter Resonanz mit dem "Makrokosmos" (Universum). Die resonante Verbindung zwischen dem "Mikrokosmos" und dem "Makrokosmos" ist die Shakti, die als einzige dem "Anu" helfen kann, sein verlorenes Wissen wiederzuerlangen – dass es eins ist mit Shiva. Dies alles ist möglich wegen des völlig freien Willens (Svatantrya) von Shiva.


title: Trika

text: Trika wird auch in der Shakti-Dreifaltigkeit reflektiert:


title: Trika

text: Jede Handlung eines Wesens inklusive Gott ist in der Philosophie des Kaschmir-Shivaismus Subjekt dreier fundamentaler Energien:


title: Trika

text: Diese Triade ist identisch mit "Shiva, Sakti und Anu".Mala bedeutet Unreinheit, Gebundenheit oder Gift. Die drei Unreinheiten (der Maya) sind verantwortlich für die Begrenzung des göttlichen Zustands. Wenn sie transzendiert sind, wird das begrenzte Wesen befreit.Dazu unterscheidet der kaschmirische Shivaismus die vier großen Sphären (anda) der Realität:Im "Kaschmir-Shivaismus" wird die wahre Natur der Welt durch Einswerdung entdeckt, wenn "pramatri", "pramana" und "prameya" eins werden. Dieser Zustand der Nichtdualität ist wie Gott (Shiva) und auch der Zustand in dem vollkommene Yogis die Welt erfahren.Daneben gibt es noch einen weiteren namens (turya – "der vierte") weil er nicht beschreibbar ist. Dieser vierte Zustand ist die vollkommene Verschmelzung oder Einswerdung von "pramatri", "pramana" und "prameya", auch als Überbewusstsein bekannt, das die anderen Zustände beinhaltet und hinter sich lässt.


title: Nowe Miasto nad Pilicą

text: Nowe Miasto nad Pilicą ( "Neumark an der Pilitza") ist eine Stadt im Powiat Grójecki der Woiwodschaft Masowien in Polen. Sie hat etwa 3750 Einwohner und ist Sitz der gleichnamigen Stadt-und-Land-Gemeinde mit Einwohnern (Stand ).


title: Nowe Miasto nad Pilicą

text: Im Süden der Stadt fließt die Pilica; im Westen liegt der ehemalige Militärflugplatz, der künftig für zivile Zwecke genutzt werden soll.


title: Nowe Miasto nad Pilicą

text: Die heutige Stadt Nowe Miasto nad Pilicą entstand aus dem Dorf "Pobiedna". Das Recht zur Lokalisierung erhielt der Ort am 27. Dezember 1400.


title: Nowe Miasto nad Pilicą

text: Im 16. Jahrhundert wurde Nowe Miasto nad Pilicą erstmals urkundlich erwähnt. Im 19./20. Jahrhundert zog ein Laienorden in die Nähe des Ortes. Leiter des Ordens war unter anderem Honorat Koźmiński, der 1997 zum Stadtpatron ernannt wurde.


title: Nowe Miasto nad Pilicą

text: Vor dem Zweiten Weltkrieg lebten etwa 1300 Juden in der Stadt, das war ein Drittel der Bevölkerung. Im September 1939 wurde die Stadt von der deutschen Wehrmacht besetzt. In der Folgezeit entstand im April 1941 ein Zwangsghetto auf dem Gebiet der Stadt mit etwa 3.000 Juden, das am 22. Oktober 1942 aufgelöst wurde, wonach die Häftlinge im Vernichtungslager Treblinka ermordet wurden. Am 17. Januar 1945, zum Ende des Zweiten Weltkrieges wurde der Ort durch die Rote Armee eingenommen.


title: Nowe Miasto nad Pilicą

text: Am 13. Mai 1958 sorgte ein Sturm für große Schäden in der Stadt und deren Umgebung.


title: Nowe Miasto nad Pilicą

text: Nachfolgend die Entwicklung der Einwohnerzahlen.


title: Nowe Miasto nad Pilicą

text: Zur Stadt-und-Land-Gemeinde (gmina miejsko-wiejska) Nowe Miasto nad Pilicą gehören die Stadt selbst und 28 Dörfer mit Schulzenämtern. Nowe Miasto nad Pilicą ist Mitglied der internationalen Städtefreundschaft „Arbeitsgemeinschaft Neustadt in Europa“ mit 37 Mitgliedern aus sieben Staaten (Polen, Deutschland, Österreich, der Tschechischen Republik, der Slowakei, Ungarn und den Niederlanden), die die Förderung des Fremdenverkehrs, des Handels und der Gastronomie, und vor allem die Förderung der zwischenmenschlichen Beziehungen zum Ziel hat.


title: Yodelice

text: Maxim Nucci (* 23. Februar 1979 in Créteil, Département Val-de-Marne; eigentlich "Maxime Nouchy"), Künstlername Yodelice, ist ein französischer Musiker.


title: Yodelice

text: Mit sechs Jahren lernte er Gitarre spielen und bereits mit 15 Jahren ging er für zwei Jahre an die "London Music School", wo er auch als Gitarrenlehrer älteren Schülern Unterricht gab. Danach war er als Musiker unterwegs, mit der eigenen Band "Max" und mit "Brother 2 Brother" auf Spanientournee.


title: Yodelice

text: Anfang der 2000er wurde er von Universal in Frankreich unter Vertrag genommen und arbeitete zusammen mit Santiago Casariego, dem Ex-Mano-Negra-Schlagzeuger, als Songschreiber und Produzent für die Casting-Show-Band L5.


title: Yodelice

text: Mit einer eigenen Single hatte er erst einmal keinen Erfolg, aber mit dem Film "Alive" trat er 2004 erstmals selbst ins Rampenlicht. Er sorgte nicht nur für den Filmsoundtrack, sondern trat auch selbst als Schauspieler auf. Zudem begann seine Liaison mit der Popsängerin und Casting-Show-Gewinnerin Jenifer, was ihn zusätzlich bekannt machte. Für sie schrieb und produzierte er auch maßgeblich für ihr drittes Album "Lunatique" (2007).


title: Yodelice

text: Seine eigene Musikkarriere forcierte er ab 2006 unter dem Namen "Maxim Nucci", als er im November sein gleichnamiges Debütalbum herausbrachte. Trotzdem gelang ihm nicht der Durchbruch. Erst nach der Trennung von Jenifer und mit einem Imagewechsel stellte sich 2008 der Erfolg ein. Er trat unter dem Namen "Yodelice" auf, mit Hut und aufgemalter Träne auf der Wange, und spielte traurig-bluesige Folksongs. Benannt hat er sich nach dem "Casa Yodelice", wie sich das Haus an der südspanischen Küste nannte, wo sein Album "Tree of Life" entstand. Musikalisch unterstützen ihn einige bekannte Musiker wie der Schlagzeuger Abe Laboriel junior, schaffte er es im Mai 2009 auf Platz 11 der französischen Albumcharts und war auch in der Schweiz und im französischsprachigen Belgien erfolgreich.


title: Yodelice

text: In den Kinofilmen "MR 73 – Bis dass der Tod dich erlöst" (2008) und "Kleine wahre Lügen" (2010) hatte er einen Gastauftritt.


title: Yodelice

text: Alben


title: Yodelice

text: Singles


title: Bahnstrecke Absdorf-Hippersdorf–Krems an der Donau

text: Nach der Eröffnung der Franz-Josefs-Bahn zwischen Wien und Budweis im Jahr 1870 wurde der Bau der Strecke zwischen Krems und Absdorf-Hippersdorf begonnen. Der Initiator der Bahnstrecke war die k.k. privilegierte Kaiser Franz-Josephs-Bahn (KFJB), diese war eine Privateisenbahngesellschaft in Österreich, welche ihren Namen zu Ehren von Kaiser Franz Joseph erhalten hatte. Es wurden vier Baukanzleien in Krems, Hadersdorf am Kamp, Kirchberg am Wagram und Absdorf-Hippersdorf eingerichtet, von denen die Bauarbeiten gleichzeitig starteten. Die Strecke wurde am 10. Jänner 1872 als Flügelstrecke der Franz-Josefs-Bahn für den Personen- und Güterverkehr eröffnet. Zunächst wurde der heutige Bahnhof Etsdorf-Straß als Bahnhof Hadersdorf und später als "Bahnhof Hadersdorf-Etsdorf" geführt. Erst mit der Eröffnung der Kamptalbahn 1889 wurde der heutige Bahnhof Hadersdorf errichtet und zunächst "Hadersdorf Lokalbahn" benannt. Am 2. April 1945 forderte ein alliierter Bombenangriff auf den Kremser Bahnhof, der die Strecke in diesem Bereich schwer beschädigte, über 100 Tote, woran heute eine Gedenktafel am Bahnhofsgebäude erinnert. Nach zwei Jahren Bauzeit wurde am 24. September 1982 mit einem Sonderzug die Elektrifizierung der Bahnstrecke durch den damaligen Verkehrsminister Karl Lausecker eröffnet. Im Dezember 2009 wurde die S-Bahn Linie 4 von Krems über Stockerau nach Wien-Meidling durch die S-Bahn Linie 3 ersetzt, diese fährt jedoch nur mehr bis Absdorf-Hippersdorf. Am 12. Dezember 2015 endete – wie bei vielen anderen Haltestellen in der Ostregion – der Betrieb für die Bahnhaltestelle Königsbrunn-Unterstockstall, welche wegen zu niedrigem Fahrgastaufkommen aufgelassen wurde.


text: Die Bahnlinie verlässt den Bahnhof Absdorf-Hippersdorf und damit die Franz-Josephs-Bahn nordwestwärts, zieht geradlinig am Wagram entlang bis Etsdorf-Straß und biegt dann in einem engen Bogen, der auch den Kamp überquert, in Richtung Süden in den Bahnhof Hadersdorf am Kamp, wo die Kamptalbahn einmündet. Nach der Ausfahrt führt die Bahn in gerader, westlicher Linie nach Krems, dessen unweit der Donau angelegter Bahnhof nach Überbrückung des Krems-Flusses erreicht wird.


text: Die Strecke ist mit der Zugsicherung PZB ausgestattet und gehört zur Streckenklasse D4 beziehungsweise zwischen Hadersdorf am Kamp und Krems an der Donau zur Streckenklasse D3. In Hadersdorf am Kamp werden die Signale und Weichen mit einem der letzten elektromechanischen EM55-Stellwerke gesteuert, der Nachbarbahnhof Etsdorf-Straß wird von dort aus ferngesteuert. Die Bahnhöfe Kirchberg am Wagram, Fels und Absdorf-Hippersdorf sind schon in die Betriebsführungszentrale Wien eingebunden und werden von dort aus ferngesteuert. Die im Kilometer 27,850 befindliche "Heißläuferortungsanlage/Festbremsortungsanlage für Klotzbremsen/Scheibenbremsortungsanlage" (HOA/FOA/SOA) kontrolliert mittels Infrarotsensoren die Temperatur der Achslager und Klotz- und Scheibenbremsen vorbeifahrender Züge. Im Falle eines Alarms wird der betroffene Zug im Wagenuntersuchungsbahnhof Krems an der Donau angehalten und überprüft. Die Überwachung der Anlage ist in das Betriebsinformationssystem des Bahnhofes Krems an der Donau eingebunden.


text: Die Strecke wird im Personenverkehr stündlich durch Regionalexpress-Züge von und nach Wien Franz-Josefs-Bahnhof befahren. Diese Züge durchfahren die Halte Gedersdorf und Rohrendorf. Weitere stündlich bis zweistündlich verkehrende Züge fahren über die Kamptalbahn von und nach Horn oder Sigmundsherberg und bedienen die Stationen Gedersdorf und Rohrendorf. In den Stoßzeiten wird der Verkehr in der jeweiligen Lastrichtung verdichtet. Dieses Fahrplankonzept auf der Gesamtstrecke besteht seit der Umstellung auf einen Taktfahrplan in der Ostregion, welcher 2015 eingeführt wurde. Zuvor gab es stündliche REX-Züge zwischen Wien und Krems, die nur wenige Halte bedienten und unregelmäßig verkehrende Regionalzüge mit Halt an allen Stationen.


text: Mit Fahrplanwechsel Dezember 2012 verkehrte erstmals ein Zugpaar über Tulln Stadt und die neue Westbahn zum Wiener Westbahnhof. Dieses Zugpaar wurde nach 3 Jahren wieder eingestellt. Während der Sperre der Tullner Donaubrücke im Jahr 2009 gab es darüber hinaus einzelne Züge, die über Stockerau und die S-Bahn Stammstrecke von und nach Payerbach-Reichenau fuhren.


text: Die REX bestehen aus einem Doppelstock-Wendezug und einer Lok der Baureihe 1142 oder 1144. Die Züge ins Kamptal fahren mit Dieseltriebwagen der Baureihe 5047, welche ebenso auf den ehemaligen Regionalzugleistungen eingesetzt wurden.


text: Im Güterverkehr wird die Strecke vorrangig durch Verschubgüterzüge befahren. Die Fahrten finden an Werktagen außer Samstag größtenteils am Vormittag statt. Weiterhin befahren auch Direktgüterzüge sowie internationale Containerzüge von und nach Krems an der Donau die Strecke. Diese Fahrten finden nur an gewissen Wochentagen und teilweise nur nach Bedarf statt.


text: Gemäß einer Ankündigung des Verkehrsverbund Ost-Region soll der Bahnhof Hadersdorf am Kamp bis zum Jahr 2023 mit einer vierten Bahnsteigkante ausgestattet werden, um bessere Umsteigeverbindungen zwischen der Bahnstrecke Absdorf-Hippersdorf–Krems an der Donau und der Kamptalbahn durch einen Taktknoten gewährleisten zu können.


text: Da die Bahnstrecke bis auf das Kremser Stadtgebiet und die Bahnhofsbereiche eingleisig ist, müssen die Züge regelmäßig in den Bahnhöfen auf Gegenzüge warten, um ihre Fahrt fortsetzen zu können. Diese Wartezeiten können bis zu 7 Minuten pro Bahnhof betragen und verlängern so die Fahrzeit. Dennoch ist, trotz einer ständigen Erhöhung der Zugdichte, laut ÖBB Infrastruktur kein zweigleisiger Ausbau geplant.


title: Matija Majar-Ziljski

text: Matija Majar-Ziljski, eigentlich Matthias Mayer (* 7. Februar 1809, in Wittenig, slowenisch: Vitenče; † 31. Juli 1892 in Prag) war ein römisch-katholischer Geistlicher, Ethnograph, Sprachforscher und politischer Publizist und Agitator aus der slowenischen Volksgruppe in Kärnten, der als Verfasser des Manifests für ein "Vereintes Slowenien" besonders bekannt wurde. Sein anfängliches Pseudonym Ziljski (= „Gailtaler“) ist üblicher Bestandteil seines Namens geworden. Die Schreibung mit Bindestrich wird häufiger. Majar stammt aus einem der kleinen Dörfer im Südkärntner Gailtal (slowenisch: Zila), die heute zur Stadtgemeinde Hermagor gehören. Er wuchs in einer damals gemischtsprachigen slowenisch-deutschen Umgebung auf, und der kluge Knabe erhielt, wie es in Kärnten häufig der Fall war, von begüterten Bauern der slowenischen Volksgruppe die Möglichkeit zu einer höheren Schulbildung in Klagenfurt, um Priester zu werden. Während des Studiums am Klagenfurter Lyzeum kam er in Kontakt mit dem Spiritual am Priesterseminar Anton Martin Slomšek (1800–1862), dem späteren ersten Bischof von Marburg an der Drau (slow. Maribor), der für den Gebrauch des Slowenischen in Schulen, Ämtern und im öffentlichen Leben kämpfte.


title: Matija Majar-Ziljski

text: Majar, der dann auch am Grazer Lyzeum studierte, zu dem die Grazer Universität 1782 von Josef II. herabgestuft worden war, wurde nach seiner Primiz Pfarrer in zu jener Zeit hauptsächlich slowenischsprachigen Kärntner Orten, zunächst in Rosegg (slowenisch:Rožek), danach in Saifnitz (slowenisch: Žabnice), dem heutigen Camporosso, mit der vielbesuchten Kärntner Marien-Wallfahrtskirche auf dem Luschariberg im inzwischen zu Italien gehörenden Kanaltal. Ab 1837 arbeitete er in der Diözesanverwaltung in Klagenfurt, ab 1843 war er Klagenfurter Domkaplan der Diözese Gurk. Während dieser Zeit machte er die Bekanntschaft etlicher slowenischer Ethnographen und Publizisten, die mit slowenischer Sprache und Kultur befasst waren wie Urban Jarnik (1784–1844), Anton Janežič (1828–1869), Matthias Achazel (slowenisch: Matija Ahacel; 1779–1845) und Davorin Trstenjak (1817–1890).


title: Matija Majar-Ziljski

text: Unter dem Einfluss Jarniks, eines slowenischen Priesters aus dem Gailtal wie Majar selbst, wurde er ein eifriger Sammler alten slowenischen Volksguts und so zu einem der wichtigsten slowenischen Ethnographen. Er sammelte Sagen, Märchen, Rätsel, Sprichwörter, vor allem Lieder. "Man könnte sagen, der Slawe verkümmert ohne Gesang, wie die Blüte ohne Sonnenschein", schreibt Majar 1843 über den reichen Schatz an Liedern seiner slowenischen Kärntner, "oft klingen sie wehmütig wie eine Klage nach einem verschwundenen goldenen Zeitalter, oft sehnsuchtsvoll wie ein Hoffnungslied an eine unbekannte bessere Zukunft; aber immer geht das Lied zum Herzen, weil es vom Herzen kommt." 1846 veröffentlichte er eine Sammlung religiöser, zum Teil sehr alter Lieder "Pesmarica cerkvena ".


title: Matija Majar-Ziljski

text: Majar schrieb aber auch schon für die Zeitung "Novice" in Laibach eine Reihe von Aufsätzen, in denen er für kulturelle Belange der Slowenen – Schule, Volksbildung, völkisches Bewusstsein – eintrat. 1844 lobte der Klagenfurter Domkaplan an "Novice" zur Freude des Herausgebers Janez Bleiweis, dass der Stil des Blattes "schön, glatt, leicht verständlich, mit einem Wort: national-slowenisch" sei, schlug jedoch vor, die Redaktion möge sich nicht nur, wie es programmatisch angekündigt worden war, an die „krainischen Slowenen“, sondern an alle „Slowenen im Krainischen, Steirischen, Kärntnerischen, in Görz, Venetien usw.“ wenden. Darüber hinaus möge sie ihren Ausdruck auch den Dialekten der nahen Slawen in Kroatien, Slawonien, in Dalmatien usw. annähern.


title: Matija Majar-Ziljski

text: Die Illyrische Bewegung in Kroatien und vor allem der slowenisch-kroatische Dichter und Agitator Stanko Vraz führten Majar zu seiner Entwicklung von panslawischen Vorstellungen, so dass er 1848 die Grammatik einer südslawischen Kunstsprache veröffentlichte, die „"für Slowenen und gleichzeitig Kroaten und Serben leicht zu verstehen"“ sein sollte. Anders als Vraz, der von der Notwendigkeit einer südslawischen Einheitssprache so sehr überzeugt war, dass er seine slowenische Muttersprache wegen deren zahlenmäßiger Unterlegenheit und vermeintlicher Bedeutungslosigkeit völlig aufgab und in dem neuen Kroatisch des Ljudevit Gaj dichtete, strebten Majar und seine Nachfolger wie Luka Svetec (1826–1921/22) oder der Wiener Slawistik-Professor Ritter von Miklosich (slowenisch: France Miklošič, 1813–1891) einen andern Weg zu einer gemeinsamen südslawischen Literatursprache an: Durch die Konzentration auf jene slowenischen Dialektformen, die kroatischen oder serbischen am nächsten waren (und vice versa), sollte die Fusion erreicht werden. Obschon eine solche nie geschah, es also nie zu einem „Jugoslawisch“ kam, wurde durch die Akzeptanz ihrer Reformen das moderne Standard-Slowenisch letztlich dem Serbo-Kroatischen weit ähnlicher, als es sonst wahrscheinlich geworden wäre.


title: Matija Majar-Ziljski

text: Für die Vereinigung aller slawischen Sprachen stellte sich Majar einen Etappenplan vor: Zunächst sollten also die südslawischen „Dialekte“ zu einem „Illyrisch“, wie er es entworfen hatte, verschmelzen und in gleicher Weise die westslawischen zu einem „Tschechoslowakisch“; später einmal sollten diese dann mit Polnisch und Russisch fusioniert werden. Dabei sollte für die südslawische schriftliche Einheitssprache der gebildeten Slowenen, Kroaten und Serben seine Grammatik auf der Basis postulierter graphemischer Einheiten gelten, für den mündlichen Verkehr aber phonemische und morphologische Toleranzen zulässig sein.


title: Matija Majar-Ziljski

text: Am 17. März des Revolutionsjahres 1848, vier Tage nach dem Sturz Metternichs, formulierte Majar, „der linkeste jener Zeit“, wie ihn Josip Apih, der slowenische Historiker der Slowenen von 1848 nennt, die slowenischen Forderungen in einer Denkschrift, die er von Klagenfurt aus in Umlauf brachte und am 28. März auch in der Laibacher Zeitung "Novice" unter dem Titel „"Gepriesen sei Gott in der Höhe und Friede auf Erden den Menschen guten Herzens"“ publizierte. Er schrieb darin über die Wichtigkeit einer revolutionären Periode für die Durchsetzung völkischer Rechte und Ziele – " Seit die Sonne scheint, gibt es keine bedeutungsvollere Zeit für alle Slowenen" – und formulierte ein politisches Manifest „Was wir Slowenen wollen“ ("Kai Slovenci terjamo"), in welchem er die Vereinigung aller slowenischsprachigen Gebiete der österreichischen Monarchie zu einer politisch autonomen Verwaltungseinheit mit dem Namen „Slowenien“ forderte. Eine Abschrift seiner dem österreichischen Kaiser Ferdinand überreichten Petition findet sich auch in den Materialien des 1. Slawenkongresses in Prag. Unter dem Namen „Vereinigtes Slowenien“ („"Zedinjena Slovenija"“) wurde dieses Manifest dann vom Wiener Slowenenverein "Društvo Slovenija" zu einem detaillierten Programm erweitert. Derartige von Klagenfurt ausgehende politische Aktivitäten behagten der Kärntner Diözesanleitung nicht; auch zu dem eher vorsichtigen Anton Slomšek geriet er darob in Gegnerschaft, weshalb man Majar in die weit entfernte Pfarre von Göriach/Gorje, heute ein Ortsteil der Gemeinde Hohenthurn (slowenisch: Straja vas), versetzte, wo er mehr als eineinhalb Jahrzehnte isoliert verbrachte. Durch Die Versetzung offenbar in seiner Haltung wie in seinem Allslawismus radikalisiert, brach er 1867 aus und unternahm ohne Genehmigung der Diözese eine vierwöchige Reise nach Moskau zum 2. Slawenkongress. Als einziger slowenischer Teilnehmer dieser später als „Slawenwallfahrt“ bezeichneten panslawischen Großveranstaltung präsentierte er in der „Ethnographischen Ausstellung“ sein Gailtal anhand von Trachten und alten Pfarr- und Schulchroniken. Die ihm daraufhin wegen der unerlaubten Abwesenheit von seiner Pfarre vom Bischof auferlegte Geldbuße bewirkte schließlich seinen Bruch mit den kirchlichen Autoritäten Kärntens, und Majar traf 1870 Anstalten, ins öffentliche Leben zurückzukehren.


title: Matija Majar-Ziljski

text: Nun plädierte er sogar für die Einführung der kyrillischen Schrift für sämtliche slawischen Äußerungen, eine Vorstellung, die die „illyrischen“ Kroaten als drohende Vorzeichen serbischer Hegemonie nicht goutierten, während die Serben gerade ihr Kyrillisch als „Ausdruck der serbischen Identität“ empfanden und gegen das Eindringen von „Kroatizismen“ protestierten; Majar jedoch publizierte nun in seiner eigenen „allslawischen“ Kunstsprache sowohl in lateinischer als auch in kyrillischer Schrift. Vor allem seine slowenischen Landsleute sollten sich dieser „slawischen“ Schrift bedienen, wozu er ein entsprechendes Lehrwerk mit den Texten in beiden Schriften publizierte.


title: Matija Majar-Ziljski

text: Seine ethnographischen Studien veröffentlichte Majar-Ziljski in verschiedenen russischen Zeitschriften, und er stand seit der „Slawenwallfahrt“ nach Moskau mit dem russischen Panslawisten Michail Petrowitsch Pogodin in Briefwechsel. Der stellte ihm 1870 eine Professur in Odessa in Aussicht, wo er seine panslawischen Ideen besser hätte verfolgen können als in der heimatlichen Pfarre, wo er immer wieder empfand, er sei Schikanen durch die kirchliche Obrigkeit ausgesetzt. Doch dies zerschlug sich, denn da er immer noch römisch-katholischer Priester war, verweigerten ihm die russischen Behörden die Einreise. Majar zog sich mit seinem kleinen Benefiziat aufs Klagenfurter Kreuzbergl zurück, gab seine Hoffnungen auf eine sprachliche Einigung der Slawen noch nicht auf und propagierte ab 1873 weiter seine panslawischen Ideen in seiner eigenen Zeitschrift "Slavjan" (d. i. „Der Slawe“), deren Erfolg allerdings eher mäßig war und die ihr Erscheinen nach zwei Jahren infolge des Nachlassens der panslawischen Begeisterung wieder einstellte. Resigniert und kränkelnd zog Majar 1885 nach Prag, wo er bis zu seinem Lebensende verblieb.


title: Tim Thomerson

text: Timothy Thomerson (* 8. April 1946 in Coronado, Kalifornien) ist ein amerikanischer Schauspieler.


title: Tim Thomerson

text: Thomerson wuchs in San Diego auf. Dort lernte er Brion James kennen, mit dem während des Vietnamkriegs gemeinsam in der US Army diente. Anschließend war er am "Old Globe Theatre" in San Diego Bühnentechniker und ging später nach New York City, wo er mit seiner damaligen Frau Frances Delgado und Brion James mehrere Jahre im Haus der berühmten Schauspiellehrerin Stella Adler lebte. Die drei Kalifornier arbeiteten als Adlers Assistenten und erhielten dafür kostenlos Schauspielunterricht. In seiner New Yorker Zeit begann Thomerson, als Stand-Up-Komiker Bekanntheit zu erlangen. In New York trat er in renommierten Stand-Up-Clubs wie "The Bitter End" und "Catch a Rising Star" auf, und nachdem er Mitte der 1970er Jahre seine Ausbildung bei Stella Adler abgeschlossen hatte und nach Kalifornien zurückgekehrt war, hatte er in Los Angeles regelmäßige Auftritte im "The Comedy Store" und im "The Improv". Aus dieser Zeit stammt auch die Anekdote, Thomerson hätte den ebenfalls aufstrebenden "Comedy-Store"-Kollegen Robin Williams verprügelt, weil dieser ihm Gags gestohlen hatte; in Wirklichkeit kam es aber wohl nur zu verbalen Auseinandersetzungen.


title: Tim Thomerson

text: Parallel zu seinen Engagements als Komiker hatte Thomerson erste Schauspielrollen im Fernsehen, so 1975 in einer Episode der Serie "Mannix", 1976 im Pilotfilm von "Laverne & Shirley" und in "Harry O", 1977 in der Serie "Quark ", 1978 in "Hawaii Fünf-Null" ("Hawaii Five-O") und "Starsky & Hutch" und 1979 in "Mork vom Ork" ("Mork & Mindy"). Erste Aufgaben in Kinofilmen folgten; mit Richard Pryor spielte er in den Komödien "Car Wash" (1976) und "Wie geht’s aufwärts?" ("Which Way Is Up?") (1977), und im Jahr 1978 gab ihm Robert Altman, der Thomerson in einem seiner Stand-Up-Auftritte gesehen hatte, eine Rolle in "Eine Hochzeit" ("A Wedding").


title: Tim Thomerson

text: Seit Anfang der 1980er konzentrierte sich Thomerson auf seine schauspielerische Arbeit und trat in zahllosen Film- und Fernsehrollen auf. Seine in Fankreisen wohl populärste Rolle war die des zeitreisenden Polizisten "Jack Deth" in Charles Bands Low-Budget-Science-Fiction-Film "Trancers" (1985). Bis 1994 entstanden vier "Trancers"-Fortsetzungen, in denen Thomerson ebenfalls die Hauptrolle spielte. Auch andere Low-Budget-Auteurs wie Albert Pyun besetzten Thomerson regelmäßig. 2012 stand Thomerson neben Cerina Vincent in Steven R. Monroe's Action-Thriller "MoniKa" vor der Kamera.


title: Sägezahn-Generator

text: Ein Sägezahn-Generator ist ein elektronischer Signalgenerator. Er liefert eine linear ansteigende Spannung, die periodisch wieder auf den Anfangswert zurückspringt (Sägezahnschwingung). Für die Bildpunkt-Bewegung eines Fernsehers mit Kathodenstrahlröhre werden zwei Sägezahnoszillatoren benötigt, durch die die horizontale und die vertikale Ablenkung besorgt werden.


title: Sägezahn-Generator

text: Der vorgestellte Sägezahnoszillator besteht aus einem Multivibrator mit Q1 und Q2, einer Konstantstromquelle mit Q3 und einem Impedanzwandler mit Q4. Weil die Aufladung von C3 mit einem konstanten Strom erfolgt, steigt die Spannung am Kondensator linear. Die Entladung von C3 erfolgt durch D1 und die Kollektor-Emitter-Strecke von Q2. Die Bauteile C1, C2 und R1 bis R4 sorgen für eine Multivibratorfrequenz von 50 Hertz. Weil die Kapazität von C2 deutlich kleiner ist als von C1, leitet Q2 deutlich kürzer als Q1. Während Q1 leitet, wird C3 geladen, während Q2 leitet, wird C3 entladen.


title: Sägezahn-Generator

text: In einem Fernseher wird der Sägezahnoszillator mit dem Signal vom Fernsehsender synchronisiert. Hierzu bekommt der Multivibrator einen Trigger-Eingang.


title: Sägezahn-Generator

text: Die Miller-Integrator und Bootstrap-Schaltung erlaubt auch die Erzeugung einer linear ansteigenden Spannung. Die Kippschwinger- und Sperrschwinger-Schaltung erzeugt Sägezahnschwingungen, die gemäß dem Ladevorgang eines RC-Gliedes ansteigen. Die Miller-Transitron-Schaltung realisiert mit einer Pentode einen frei schwingenden Sägezahn-Generator.


title: Lenešice

text: Lenešice (deutsch "Leneschitz") ist eine Gemeinde in Tschechien. Sie liegt drei Kilometer nordwestlich von Louny und gehört zum Okres Louny.


title: Lenešice

text: Lenešice befindet sich am südwestlichen Fuße des Böhmischen Mittelgebirges. Das Dorf liegt linksseitig des Hrádecký potok an dessen Einmündung in die Eger. Nördlich erhebt sich der Lenešický chlum ("Chlum", 297 m), im Nordosten der Oblík (509 m) und der Červený vrch ("Roter Berg", 275 m), südlich der Mělce ("Malletzer Berg", 223 m) und im Nordwesten der Břvanský vrch ("Weberschaner Berg", 302 m). Nordwestlich von Lenešice liegt der Teich Lenešický rybník.


title: Lenešice

text: Nachbarorte sind Poustka, Hrádek und Raná im Norden, Oblík, Chraberce und Nečichy im Nordosten, Dobroměřice im Osten, Louny im Südosten, Zeměchy im Süden, Březno im Südwesten, Seník, Postoloprty und Vrbka im Westen sowie Výškov, Nový Dvůr und Břvany im Nordwesten. Die erste schriftliche Erwähnung des Ortes erfolgte 1226 als Besitz des Klosters Doksany. 1262 wurde die Kirche St. Simon und Juda errichtet. Seit 1324 gehörte das Dorf zu den Gütern des Klosters Porta Apostolorum. Im 15. Jahrhundert entstanden mehrere Teiche. Am 10. Juni 1535 schenkte Ferdinand I. Sebastian Krabitz zu Weitmühl die Dörfer Wischkowa, Brzwany und Leneschitz. 1592 erwarb Johann Czernin von und zu Chudenitz das Gut Lenešice. Sein Nachfolger Georg Czernin von und zu Chudenitz ließ das Schloss errichten. Unter Johann von Clary und Aldringen wurde das Schloss im Jahre 1698 instand gesetzt. 1767 erfolgte ein Umbau des Schlosses. Unter Jakob Wimmer, der das Gut 1788 erwarb, erfolgte ein wirtschaftlicher Aufschwung. Er förderte den Obstbau und den Anbau von Klee. Wimmer ließ auch den südlichen Teil des Dorfangers umgestalten und die Teiche trockenlegen. 1797 wurde der Friedhof an der Kirche aufgehoben. Im Jahre 1802 erwarben die Fürsten zu Schwarzenberg das Gut.


title: Lenešice

text: Nach der Aufhebung der Patrimonialherrschaften bildete "Lenešice" /"Leneschitz" ab 1850 eine politische Gemeinde im Bezirk Louny. Das Dorf lag an der tschechisch-deutschen Sprachgrenze. 1861 entstand die Kaiserstraße nach Postelberg, sie ersetzte die alte Straße über Nový Dvůr. Die beiden Fasanerien im Schlosspark gehörten im 19. Jahrhundert zu den größten in Böhmen. Nachdem die Zucht von Fasanen nicht mehr gewinnbringend war, wurden die Anlagen in den 1860er Jahren um die Hälfte verkleinert und 1887 gänzlich aufgelöst. 1872 nahm die Prag-Duxer Eisenbahn die Strecke Brüx-Chlumčany in Betrieb, die im Jahr darauf bis Prag und 1885 bis Moldau fortgeführt wurde. 1893 wurde der größere der beiden Teiche am Dorfplatz zugeschüttet und darauf eine Schule errichtet. 1899 erhielt die Gemeinde einen Bahnhof. Die Pläne zum Bau einer weiteren Eisenbahn von Komotau über Postelberg, Lenešice und Leitmeritz nach Böhmisch Leipa wurden nicht realisiert. 1904 erfolgte auch die Trockenlegung des kleinen Dorfteiches. Das Gut gehörte bis 1925 den Fürsten zu Schwarzenberg. In den Jahren 1925 und 1938 erfolgte die Rodung der Fasanerien. Die Gemeinde legte dagegen erfolglos Protest ein, weil die ehemaligen Fasangärten als Ausflugsziel dienten. Anstelle dessen wurden östlich davon am Chlum 25 ha Weideland aufgeforstet. Nach dem Münchner Abkommen wurde Lenešice zum Grenzort zum Deutschen Reich. In den 1960er Jahren wurde der große Teich "Lenešický rybník" wieder geflutet. Zwischen 1981 und 1990 war Břvany eingemeindet. Am 3. Juli 2008 sackte, eine Woche vor Beginn von Instandsetzungsarbeiten, der Kirchturm der als Kulturdenkmal geschützten Kirche Simon und Juda zusammen und riss das halbe Kirchenschiff mit sich.


title: Lenešice

text: Für die Gemeinde Lenešice sind keine Ortsteile ausgewiesen. Zu Lenešice gehören die Einschichten Ve Třesku, Nový Dvůr, Poustka ("Schrottmühle") und Seník ("Heuschuppe").


title: Ferdinand Bischoff

text: Ferdinand Bischoff ist der Name folgender Personen:


title: Ferdinand Bischoff

text: * Ferdinand Bischoff (Historiker) (1826–1915), österreichischer Rechtshistoriker


title: Sony Ericsson M600

text: Das Sony Ericsson M600 ist ein UMTS-Smartphone des schwedisch-japanischen Mobilfunkherstellers Sony Ericsson. Es wurde auch unter den Namen M600i und M608c verkauft und basiert auf Symbian OS 9.1 mit der Bedienoberfläche UIQ3. Es wurde im zweiten Quartal 2006 veröffentlicht.


title: Sony Ericsson M600

text: Anders als das etwas ältere Schwestermodell P990 hat es eine traditionelle Einteilung der Gehäusefront und keine Klapptastatur, weshalb auch der Bildschirm kleiner ist. Außerdem wurde auf die Unterstützung von WLAN verzichtet, womit nur UMTS und GPRS als mobile Datenzugänge zur Verfügung stehen.


title: Sony Ericsson M600

text: Das M600 ist bis auf die Tastatur und M2 Speicherkarteneinschub weitgehend baugleich mit dem Sony Ericsson W950.


title: Pierre-Victor Galland

text: Pierre-Victor Galland (* 15. Juli 1822 in Genf; † 30. November 1892 in Paris) war ein französischer Illustrator, Dekorateur und Maler.


title: Pierre-Victor Galland

text: Pierre-Victor Galland wurde zunächst bei seinem Vater, einem Pariser Goldschmied, ausgebildet, ehe er 16-jährig in das Atelier von Henri Labrouste eintrat, um dann für zwei Jahre ein Architekturstudium zu betreiben. 1840 entschied er sich, zur Dekorationsmalerei zu wechseln, die er zunächst bei Michel Martin Drolling und dann 1843 bis 1848 im Atelier von Pierre-Luc-Charles Cicéri lernte.


title: Pierre-Victor Galland

text: Er spezialisierte sich auf Decken- und Wandgemälde. Sein erstes großes Werk waren 1851/53 Malereien für einen großen Palast bei Konstantinopel, den sein Atelierkollege Jacob Mélick für einen reichen Armenier entwarf. Auf seiner Rückreise machte er eine Zwischenstation in Italien und studierte dort insbesondere den Maler Veronese. Zurück in Paris bekam er mehrere dekorative Aufträge von Privatleuten in Paris, Lille und Marseille, gelegentlich arbeitete er auch an öffentlichen Bauten und Kirchen.


title: Pierre-Victor Galland

text: Gemälde Gallands sind im Pantheon, in der Sorbonne und im Hôtel de Ville von Paris zu finden. Einen guten Ruf als Dekorateur brachten ihm 1853 die Deckengemälde im Palais des Marquis Casariera und die Tympanon-Malereien über den Kapellen in der Kirche St-Eustache ein. Er erhielt weitere Aufträge in Spanien, London, New York, St. Petersburg und Deutschland.


title: Pierre-Victor Galland

text: Galland war ein sehr vielseitiger Maler, der sich auch als Genre- und Landschaftsmaler, sowie auf dem Gebiet der Kleinkunst versucht hat.


title: Pierre-Victor Galland

text: Seit 1873 lehrte er an der École des Beaux Arts in Paris als Professor für dekorative Künste. Der Lehrstuhl wurde extra für ihn geschaffen. Sein Einsatz für ein reformatorisches Lehrprinzip, das einen Zusammenhang zwischen Malerei, Plastik und Architektur hervorhob, stieß auf heftigen Widerstand. 1877 wurde er zum künstlerischen Leiter der Gobelin-Manufaktur ernannt. Er arbeitete jedoch auch für die Herter Brothers und schuf z. B. ein Deckengemälde für Lockwood-Mathews Mansion.


title: Pierre-Victor Galland

text: Galland wird mitunter als „Tiepolo der Bankiers des Second Empire“ bezeichnet. Da er vorwiegend Privataufträge ausführte, blieb er trotz seiner umfangreichen Tätigkeit dem breiten Publikum weitgehend unbekannt. Nur wenige Museen, z. B. in Nancy, Limoges, Nizza, Roubaix und das Musée du Luxembourg in Paris besitzen Werke von ihm. Eine Retrospektive seiner Werke war 2006/2007 in Roubaix und Beauvais zu sehen.


title: Rupert Seidl (Schauspieler)

text: Rupert J. Seidl (* 24. August 1955 in Bonn) ist ein deutscher Film- und Theaterschauspieler. Er wurde als Protagonist "Xaver" des bayerischen Kultfilms Xaver und sein außerirdischer Freund einem breiteren Publikum bekannt.


title: Rupert Seidl (Schauspieler)

text: Seidl studierte von 1977 bis 1980 an der Staatlichen Hochschule für Musik und Darstellende Kunst Stuttgart. Anschließend war er für sechs Jahre am Schauspielhaus Bochum  engagiert. Nach dem Ende der Bochumer Intendanz von Claus Peymann ging er nicht mit an das Burgtheater in Wien, sondern gründete gemeinsam mit einigen Ex-Peymann-Mimen (unter anderem Crescentia Dünßer, Franz Xaver Zach, Otto Kukla) sowie den Musikern Eckard Koltermann und Ralf Kaupenjohann die freie Theatergruppe "Sezession" in Bochum, die mit ihren Aufführungen das Interesse der Kommission weckte, die eine Nachfolge für den scheidenden Intendanten Holk Freytag am Schlosstheater Moers suchte. So wechselte Seidl 1988 zunächst als Schauspieler an das Schloßtheater Moers, von 1990 bis 1999 war er dort auch als Intendant tätig. Seit 1999 ist er Ensemblemitglied des Theaters an der Ruhr.


title: Cuandixia

text: Das Dorf Cuandixia () ist ein Dorf der Großgemeinde Zhaitang () des westlichen Pekinger Stadtbezirks Mentougou. Es soll von der aus der Provinz Shanxi stammenden Familie Han () in der Yongle-Ära (1403–1424) der Ming-Dynastie gegründet worden sein. Seiner verkehrsgünstigen Lage verdankte es seinen Aufstieg in der Qing-Dynastie.


title: Cuandixia

text: Die "alte Architektur des Dorfes Cuandixia" ("Cuandixiacun gu jianzuqun" ) aus der Zeit der Ming- bis Qing-Dynastie steht seit 2006 auf der Liste der Denkmäler der Volksrepublik China (6-312).


title: Ernst Nassauer

text: Ernst Nassauer (* 8. Juli 1901 in Struthütten; † 11. März 1944 in Siegen) war ein deutscher Politiker (NSDAP).


title: Ernst Nassauer

text: Nach dem Besuch der Volksschule (1908–1916) arbeitete Nassauer als Bergmann. Von 1922 bis 1925 besuchte er die Bergschule in Siegen. Anschließend war er von 1925 bis 1935 als Steiger im Siegerland tätig war.


title: Ernst Nassauer

text: 1930 trat Nassauer der NSDAP bei. Nach dem Rücktritt von Walter Heringlake übernahm er dessen Amt als Gauinspekteur Siegerland-Wittgenstein. Er war Mitglied der SA und hatte die Führung der Standarte 130 (Siegerland-Wittgenstein). Er war langjähriger "Betriebsführer" und Gauobmann Westfalen-Süd der DAF (1943–1944). 1942 folgte er Heringlake nach dessen Ausscheiden im Nachrückverfahren in den politisch bedeutungslosen nationalsozialistischen Reichstag, dem er bis zu seinem Tod für den Wahlkreis 18 (Westfalen Süd) angehörte.  Nassauer starb durch einen Luftangriff.


title: Frank McDonald

text: Frank McDonald, auch "Frank MacDonald" und "Bill Raynor", (* 9. November 1899 in Baltimore, Maryland, USA; † 8. März 1980 in Oxnard, Kalifornien, USA) war ein US-amerikanischer Film- und Fernsehregisseur, Schauspieler und Kameramann.


title: Frank McDonald

text: Frank McDonald, war in den Jahren vor seiner Ankunft in Hollywood ein Eisenbahnarbeiter. Dann betätigte er sich als Autor und arbeitete an der Theaterbühne als Schauspieler und Regisseur. 1933 fing er als Dialogregisseur bei Warner Bros. an und bekam zwei Jahre später die Gelegenheit als Regisseur einen Film zu leiten. Er ging dann zu Monogram Pictures, welche später von Allied Artists übernommen wurde, und arbeitete dort an B-Movies im Bereich Western, Action- und Kriegsfilme bis zu seiner Pensionierung im Jahr 1965.


title: Frank McDonald

text: Bei Republik Pictures arbeitete McDonald sehr häufig an Westernfilmen mit den Westernstars Roy Rogers und Gene Autry zusammen. Später war er eine der Hauptstützen von Gene Autrys Flying "A" Ranch Rodeo Schow.


title: Frank McDonald

text: 1946 gehörte McDonald, zusammen mit Rogers, Autry und anderen, zu den Gründern der Filmstadt Pioneertown.


title: Frank McDonald

text: In seiner Karriere drehte McDonald mehr als 100 Filme und wurde im Abspann auch als Frank MacDonald und Bill Raynor aufgeführt.


title: Frank McDonald

text: Frank McDonald war mit der Schauspielerin Goodee Montgomery verheiratet. Er starb am 8. März 1980 in Oxnard, Kalifornien im Alter von 80 Jahren.


title: Frank McDonald

text: Evelyn Keyes sagte einmal: „Ich habe noch nie einen Regisseur kennengelernt der so in Panik geriet, wenn er begann einen Film zu drehen, wie Frank McDonald“.


title: Mantang

text: Mantang () ist ein Dorf der Großgemeinde Aizi im Kreis Shixing der Stadt Shaoguan in der chinesischen Provinz Guangdong.


title: Mantang

text: In Mantang liegt das Mantang Wei (, auch "Mantang dawei" ; engl. Mantang Hakka Manor House). Dabei handelt es sich um ein umfriedetes Hakka-Dorf der Familie von Guan Qianrong (). Es wurde in der Daoguang-Ära der Qing-Dynastie erbaut.


title: Mantang

text: Mantang Wei steht seit 1996 auf der Liste der Denkmäler der Volksrepublik China (4-180).


title: Süd-Malé-Atoll

text: Das Süd-Malé-Atoll ist ein geographisches Atoll in der östlichen Inselkette der Malediven.


title: Süd-Malé-Atoll

text: Das Atoll gehört zur östlichen Kette der Malediven und wird zur zentralen Atollgruppe "Medhuraajjé" gezählt. Im Norden, getrennt durch den "Vaadhoo-Kanal", befindet sich das Nord-Malé-Atoll mit der Hauptstadt Malé und dem internationalen Flughafen. Westlich liegt das Ari-Atoll, südlich das Felidhu-Atoll.


title: Süd-Malé-Atoll

text: Aufgrund der Nähe zum Flughafen ist das Süd-Malé-Atoll, wie auch das Nord-Malé-Atoll, in hohem Maße touristisch erschlossen.


title: Süd-Malé-Atoll

text: Das Atoll selbst besteht aus rund 30 Inseln, von denen drei als Orte zählen, bei der Mehrheit handelt es sich um private Touristeninseln. In den drei Orten leben 3577 Einwohner (Zensus 2007). Administrativ gehört das Atoll zusammen mit dem Nord-Malé-Atoll, dem Gaafaru-Atoll und der Insel Kaashidhoo zum Verwaltungsbezirk Kaafu.


title: Süd-Malé-Atoll

text: Die Gesamtfläche des Süd-Malé-Atolls beträgt 535 km².


title: Walter Heringlake

text: Walter Heringlake (* 7. März 1901 in Siegen; † 23. September 1969 ebenda) war ein deutscher Politiker (NSDAP).


title: Walter Heringlake

text: Nach der Volksschule besuchte Walter Heringlake von 1915 bis 1917 die Fachschule für Eisen- und Stahlindustrie. Anschließend arbeitete er in der Eisenindustrie. 1925 machte er sich mit einer Kohlehandlung selbständig. Im selben Jahr trat er der gerade wieder zugelassenen und neuorganisierten NSDAP bei, in der er von 1934 bis 1939 der Gauinspekteur Siegerland-Wittgenstein war, war aber ausweislich der Inhaberschaft des Ehrenzeichens „Alte Garde“ und von weiteren Angaben seit 1923 Mitglied der „alten“ NSDAP und damit „Alter Kämpfer“. Von 1936 bis 1941 gehörte er dem politisch bedeutungslosen nationalsozialistischen Reichstag für den Wahlkreis 18 (Westfalen Süd) an.


title: Walter Heringlake

text: 1939 erwarb Heringlake gemeinsam mit einem weiteren Parteigenossen im Zuge einer "Arisierung" das Glühlampenwerk „Merkur“ in Soest.


title: Walter Heringlake

text: Der jüdische Eigentümer Julius Rosenthal war in die Schweiz geflohen, wo er infolge der Ereignisse wenig später einem Herzinfarkt erlag. Heringlake und sein späterer Kompagnon wurden umgehend aktiv. Sie stützten sich dabei auf die am 3. Dezember 1938 erlassene Verordnung über den Einsatz des jüdischen Vermögens, die bei Nichteinigung mit dem jüdischen Eigentümer den raschen Zwangsverkauf durch einen behördlichen „Treuhänder“ vorsah. Den Kaufvertrag stellten die beiden Interessenten so, dass das Eigentum bereits übergegangen war, bevor der Kaufpreis von RM 975.000 zu entrichten war, so dass sie unter Einsatz keiner oder nur minimaler Eigenmittel durch Versilbern von Wertpapieren und Forderungen aus dem Unternehmen "bezahlen" konnten. Da die Firma „sehr gut florierte“, hatte es „einen scharfen Ringkampf“ unter den Interessenten gegeben, in dessen Verlauf ein eng an die zwei Erwerber herangerückter Konkurrent unter einem Vorwand inhaftiert worden war, so dass er aufgab. Noch im Jahr des Erwerbs beendete Heringlake seine Tätigkeit als Gauinspekteur und wechselte ganz in die Rolle des Kaufmanns. Die Glühlampennachfrage und damit die Produktion stiegen unter Kriegsbedingungen erheblich, während die Zahl der Beschäftigten reduziert und z. T. auf Zwangsarbeitskräfte umgestellt werden konnte.


title: Walter Heringlake

text: 1942 wurde Heringlake vom Sondergericht Dortmund wegen Beihilfe zu einem Schwarzbau seines Kompagnons zu RM 5.000 verurteilt (1942). Im gleichen Jahr forderte u. a. das Gaugericht für Ermittlungen über die Modalitäten des Erwerbs der Firma Merkur die behördlichen Akten an. Es drohte ein Parteiverfahren, das durch Interventionen des Gauleiters Paul Giesler verhindert wurde.


title: Walter Heringlake

text: Nach dem Zweiten Weltkrieg wurde Heringlake von der britischen Militärregierung als NS-belastet interniert (1945–1947) und im Anschluss provisorisch in die Entnazifizierungskategorie III („minderbelastet“) eingeordnet. Im anschließenden lokalen Verfahren wurde er demgegenüber in die günstigste Kategorie (V = „entlastet“) eingestuft. Heringlake hatte erklärt, einer – bis heute unbekannten – „Widerstandsbewegung“ angehört zu haben und vom „sicheren Tod“ bedroht gewesen zu sein, was der Ausschuss so von ihm übernahm. Er sah in ihm einen „Idealisten“, weil er schon so früh der NSDAP beigetreten sei: da habe sich die Partei noch „in einem anständigen Rahmen“ bewegt. Während ihn der Vorsitzende der IG Metall als „Verbrecher“ beschrieb, standen der nationalsozialistische Alt-Oberbürgermeister Alfred Fissmer und der sozialdemokratische Regierungspräsident Fritz Fries an Heringlakes Seite. Nach Fissmer war Heringlake „stets für Recht und Freiheit eingetreten.“ „Die Rechtsbrüche und die Gewalttätigkeiten“ hätten ihn „abgestoßen. […] Ganz besonders scharf verurteilte er die Judenverfolgung.“ Fries unterstützte Heringlakes Behauptung, nach dem Novemberpogrom in Siegen nur auf Drängen anderer im Amt geblieben zu sein, nämlich um Schlimmeres zu verhüten. Heringlake habe ihm „geschäftlich geholfen, wo er konnte. […] Ich sehe ihn als entlastet an […] Für einen Nutznießer halte ich ihn nicht.“ Um das erworbene Glühlampenwerk habe Heringlake sich nur „außerordentlich verdient“ gemacht.


title: Walter Heringlake

text: Das Eigentum an der Soester Glühlampenfirma hatte Heringlake an den Erben von Julius Rosenthal zurückgeben müssen. Dafür erhielten er und sein Kompagnon eine Abfindung von jeweils DM 125.000.


title: Walter Heringlake

text: Heringlake widmete sich nun ausschließlich seinen gesellschaftlichen und seinen weiteren geschäftlichen Unternehmungen und Aktivitäten. Er wurde Mitbegründer und Geschäftsführer der Siegener Heizölhandelsgesellschaft und Geschäftsführer der Berleburger Filiale der regional bedeutenden Blechwarenfabrik Bertram Müller GmbH (Weidenau). Der Inhaber war sein Jagdgenosse und vormalige Parteigenosse, der frühere Kreisjägermeister Wittgenstein Bertram Müller. 1952 war Heringlake Schützenkönig seines Siegerländer Heimatdorfs.


title: Traci, I Love You

text: Traci, I Love You ist ein Pornofilm aus dem Jahr 1987. Er war der letzte Pornofilm mit Traci Lords und gleichzeitig auch der erste nach ihrem 18. Geburtstag. Alle vorausgegangenen Filme sind in der ursprünglichen Fassung in den Vereinigten Staaten illegal.


title: Traci, I Love You

text: Die Internationalen Filmfestspiele von Cannes bilden den Hintergrund für die Geschichte. Ein junges Model lässt sich von einem französischen Fotografen durch das Festivalleben führen und ist bereit für einige Fotoshootings zu posieren. Als Gegenleistung bietet dieser Traci an, ihr bei der Entdeckung ihrer Sexualität behilflich zu sein und führt sie zu verschiedenen Orten, wo sie variierende Formen des Aktes erleben kann.


title: Traci, I Love You

text: Da Traci Lords in den zuvor produzierten Pornofilmen noch minderjährig war und dies zu einem US-weiten Skandal geführt hatte, erlangte "Traci I Love You", der durch ihre inzwischen erlangte Volljährigkeit legal verkauft und erworben werden durfte, enorme Aufmerksamkeit.


title: Traci, I Love You

text: "Traci I Love You" erhielt 1988 die AVN-Awards für "Best Renting Title of the Year" sowie für "Best Selling Title of the Year".


title: Traci, I Love You

text: Lords verkaufte die Rechte am Film für 100.000 $.


title: Traci, I Love You

text: Es gab Vermutungen, dass die Beteiligung von Traci Lords im minderjährigen Alter an Hardcore-Pornofilmen gezielt veröffentlicht und damit zum Skandal gemacht worden sei. Man warf Lords, die den Film produziert hatte und die Rechte an ihm besaß, vor, nun von dem Aufsehen zu profitieren: ""It was a great coup on her part. (Deutsch: Es war ein genialer Schachzug ihrerseits.)"" und: ""Von den etwa 70 Pornofilmen, die Lords gedreht hat, ist heute in den Vereinigten Staaten nur noch einer legal erhältlich, er heißt 'Traci, I Love You' (...)"" Traci Lords bestritt die Gerüchte um den geschaffenen Skandal.


title: Erica Lindsay

text: Erica Lindsay (* 5. Juni 1955 in San Francisco) ist eine US-amerikanische Jazz-Saxophonistin und Komponistin.


title: Erica Lindsay

text: Erica Lindsays Eltern, beide Lehrer, lebten in den 1960er Jahren in Europa. Sie begann ihr Studium der Komposition bei Mal Waldron in München, als sie fünfzehn Jahre alt war und dort zur Schule ging. Sie spielte in dieser Zeit zunächst Klarinette, später Alt- und Tenorsaxophon. 1973 studierte sie für ein Jahr an der Berklee School of Music in Boston und kehrte dann nach Europa zurück, wo sie ihre Musikerkarriere begann und mit einem eigenen Quartett auf Tournee ging; außerdem arbeitete sie seitdem als Komponistin, Arrangeurin und Solistin. 1979 trat sie mit dem "Unique Munich Saxophone Choir" (Roman Schwaller, Frank St. Peter, Leszek Zadlo, Roger Janotta, Thomas Faist und Joe Nay) bei den Donaueschinger Musiktagen auf.


title: Erica Lindsay

text: Seit 1980 lebt sie in New York, wo sie Musik für Fernsehen ("Tales from the Darkside"), Video und Ballett schrieb. Als Saxophonistin arbeitete sie seitdem u. a. mit Melba Liston, Clifford Jordan, Dizzy Gillespie, McCoy Tyner, Reggie Workman, George Gruntz und Pheeroan akLaff. Lindsay komponierte zudem für Theater-, Fernseh- und Tanz-Produktionen und arbeitete mit Dichtern und Performance-Künstlern wie Carl Hancock-Rux, Janice King, Janine Vega, Mikhail Horowitz und Nancy Ostrovsky zusammen. 1989 entstand für das Label Candid Records ihr Debütalbum "Dreamer"; mitwirkende Musiker waren u. a. Robin Eubanks, Howard Johnson, Francesca Tanksley und Anthony Cox. Sie gehörte auch dem nur aus Frauen bestehenden Sextett "UJC Big Apple Jazzwomen" an, das von Sharon Freeman geleitet wurde. Sie leitet ihr eigenes Quartett und ist Ko-Leaderin eines Quartetts mit Sumi Tonooka.


title: Erica Lindsay

text: In den 1990er und 2000er Jahren spielte Lindsay mit Oliver Lake, Baikida Carroll, Howard Johnson, Jeff Siegel, Thurman Barker und der Formation "Trace Elements" aus San Francisco. Sie veröffentlichte außerdem 2008 ein Album ihres Quartetts, "Yes/Live at the Rosendale Cafe". Auch ist sie auf einem Duo-Album mit Ricky Carter ("Soulcatcher"), zwei Alben von "Trace Elements" "(Parallel Universe" bzw. "Live at Bruno's") zu hören; zudem erschien eine erste CD ihres gemeinsamen Quartetts mit der Pianistin Sumi Tonooka unter dem Titel "Initiation". Erica Lindsay ist außerdem als "Visiting Assistant Professor" im Rahmen des Programms "Music on the Music Faculty" am Bard College in Annandale-on-Hudson (New York) tätig.


title: Gérard Marais

text: Gérard Marais (* 19. September 1945 in Enghien-les-Bains) ist französischer Jazz-Gitarrist, Komponist, Arrangeur und Bandleader.


title: Gérard Marais

text: Marais spielte nach einem Literaturstudium u. a. in der Gruppe "Dharma" (1971). Er trat auf dem Montreux Jazz Festival auf und arbeitete mit Michel Portal ("Splendid Yzlment"), Burton Greene, Bernard Vitet, Jouk Minor, Colette Magny, Raymond Boni, Stu Martin, Claude Barthélemy und François Méchali.


title: Gérard Marais

text: In den 1980er Jahren verlagerte er seine Aktivitäten auf Musik für Filme ("Le Grand Jour" von Robert Kramer) und Ballett und spielt außerdem im Trio mit Didier Levallet und Dominique Pifarély. Er gründete die "Big Band de Guitares", u. a. mit Raymond Boni, Claude Barthélemy, Philippe Deschepper, Colin Swinburne und Jacques Mahieux, mit der er 1984 das gleichnamige Album auf dem Label "Thelonious" aufnahm. Marais wurde 1985 einem weiteren Publikum bekannt durch seine Jazzoper „La Baraque Rouge“, u. a. mit Annick Nozati. 1993 folgte die Oper "Mister Cendron".


title: Gérard Marais

text: Ende der 1990er Jahre folgte das Album "Katchinas" mit Yves Robert, Henri Texier und Michel Godard. Danach gründete er „Zhivaro“ mit Claude Barthélemy, Didier Levallet, Henri Texier, Jacques Mahieux und Sylvain Kassap, die sich sowohl mit Jazz als auch mit Neuer Musik beschäftigen.


title: Gérard Marais

text: 1999/2000 spielte er zwei Alben mit dem Bassisten Renaud Garcia-Fons ein, "Free Songs" und "Acoustic Songs".


title: Agnes Schultheiß

text: Agnes Schultheiß, "geborene Landmann" (* 9. Januar 1873 in Danzig; † 10. Dezember 1959 in Ulm), war eine deutsche Pädagogin, Sprachwissenschaftlerin und Stadträtin in Ulm.


title: Agnes Schultheiß

text: Agnes Landmann kam als elftes von zwölf Kindern in einer großbürgerlichen liberalen Familie aus Danzig zur Welt. Nach der Jahrhundertwende studierte sie als eine der ersten Frauen in Oxford und Bonn Sprach- und Literaturwissenschaften und ergänzte damit ihre pädagogische Ausbildung. Mit ihrem Ehemann, dem Postinspektor Franz Schultheiß, ging sie 1906 nach Ulm, wo sie sich früh für die Rechte der Frau engagierte. In Ulm war sie im Jahr 1908 Mitbegründerin und 27 Jahre lang Vorsitzende des „Rettungsvereins Guter Hirte“, der sich schwangerer und von ihren Eltern verstoßener Mädchen annahm. Zusätzlich gründete sie 1917 den Ortsverband des Katholischen Deutschen Frauenbundes.


title: Agnes Schultheiß

text: Im „Saalbau“, heute Bahnhofstraße 8, hielt Agnes Schultheiß am 7. Januar 1919 in Ulm eine Wahlrede, in der sie die Stellung der Frau zum Frauenwahlrecht thematisierte: Noch im selben Jahr wurde Agnes Schultheiß (Zentrum) mit Emmy Wechsler (DDP) und Katharine Lutz (SPD) als erste Stadträtinnen der Stadt Ulm in den Gemeinderat gewählt. Bis 1928 war sie als eine „besonders profilierte Vertreterin“ für den Gemeinderat aktiv. Sie wohnte zuletzt in Ulm-Wiblingen, wo sie sich bis zu ihrem Tod im Dezember 1959 sozial engagierte.


title: Kanton Beaufort

text: Kanton Beaufort bezeichnet:


title: Richard Müller-Freienfels

text: Richard Müller-Freienfels (* 7. August 1882 in Bad Ems; † 12. Dezember 1949 in Weilburg) war ein deutscher Philosoph und Psychologe.


title: Richard Müller-Freienfels

text: Der Sohn eines Gymnasiallehrers wurde 1904 an der Universität Tübingen mit einer literaturhistorischen Dissertation promoviert und bestand 1906 das Staatsexamen für Lehramt an höheren Schulen. Von 1909 bis 1923 arbeitete er als Oberlehrer in Berlin-Wilmersdorf, anschließend war er bis 1930 als Studienrat am Städtischen Reformgymnasium Grunewald tätig. Daneben hatte er von 1921 bis 1930 einen Lehrauftrag für Philosophie, Psychologie und Pädagogik an der Staatlichen Kunstschule und an der Akademie für Kirchen- und Schulmusik. Von 1930 bis 1932 war er Professor für Psychologische Pädagogik an der Pädagogischen Akademie Stettin.


title: Richard Müller-Freienfels

text: Müller-Freienfels trat 1933 in die NSDAP ein. Seit 1933 hatte er einen Lehrauftrag für Philosophie und Pädagogik an der Berliner Handelshochschule. 1938 wurde er wegen entlassen und 1939 frühzeitig pensioniert. Von 1938 bis 1942 gab er Max Dessoirs "Zeitschrift für Ästhetik und allgemeine Kunstwissenschaft" heraus. Nach dem Zweiten Weltkrieg war er von 1946 bis 1948 als Professor für Psychologie und Philosophie an der Freien Universität Berlin tätig.


title: Wolfgang Herzig

text: Wolfgang Herzig (* 24. Oktober 1941 in Judenburg, Steiermark) ist ein österreichischer Maler.


title: Wolfgang Herzig

text: Wolfgang Herzig besuchte von 1955 bis 1959 die Kunstgewerbeschule in Graz die Ortweinschule bei Rudolf Spohn, Abteilung für Freskomalerei und Wandgestaltung, und von 1959 bis 1965 in der Akademie der bildenden Künste Wien die Meisterklasse für Malerei bei Sergius Pauser. Er hatte 1965 seine erste Einzelausstellung in der "Galerie Synthese" in Wien und war 1968 neben Kurt Kocherscheidt, Martha Jungwirth, Peter Pongratz, Franz Ringel und Robert Zeppel-Sperl an der von Otto Breicha für die Wiener Secession kuratierten Ausstellung "Wirklichkeiten" beteiligt. Der Ausstellungstitel blieb den sechs als Gruppenname haften, obwohl sie nie eine wirkliche "Gruppe" bildeten.


title: Wolfgang Herzig

text: Wolfgang Herzig selbst hatte noch 1970 eine größere eigene Werkschau in der Wiener Secession, nachdem er Mitglied dieser Künstlervereinigung geworden war. Es folgten viele Ausstellungsbeteiligungen, aber auch Personale im In- und Ausland. Eine retrospektive große Werkschau gab es zuletzt 2011 im Essl Museum.


title: Wolfgang Herzig

text: Wolfgang Herzig war von 1997 bis 2007 als Professor an der Universität für angewandte Kunst in Wien tätig. Von 1997 bis 2005 leitete er die Meisterklasse für Malerei und von 2005 bis 2007 war er Gastprofessor für Gestaltungslehre.


title: Della Volpe

text: Della Volpe ist der Familienname folgender Personen:


title: Sphaerodactylidae

text: Die Sphaerodactylidae sind eine Familie der Geckoartigen (Gekkota), zu der etwa 200 Arten gehören. Sie kommen im größten Teil Südamerikas, in Mittelamerika, auf den Inseln der Karibik, in Nordafrika, Südeuropa und Vorderasien vor.


title: Sphaerodactylidae

text: Alle sphaerodactylinen Geckos sind sehr klein, meist nachtaktiv und leben vor allem an Baumstämmen. Eine Klade aus den drei Gattungen "Coleodactylus", "Lepidoblepharis" und "Pseudogonatodes" kommt im Laubstreu der nicht periodisch überfluteten Regenwälder im Amazonasbecken (Terra firma) vor. Die Tiere sind bräunlich gefärbt und, wenn sie sich nicht bewegen, kaum zu sehen.


title: Sphaerodactylidae

text: Die größte Gattung, mit 105 Arten ist "Sphaerodactylus". Einige Arten der Gattung wurden vom Menschen in das südliche Florida eingeführt. Zu ihnen gehört die kleinste Echse der Welt – "Sphaerodactylus ariasae" wird nur drei Zentimeter lang und erreicht ein Gewicht von zwölf Gramm.


title: Sphaerodactylidae

text: Die Gattung "Gonatodes" hat 31 Arten, die nur 35 bis 40 mm lang werden. Hier sind die Männchen sehr viel farbiger als die Weibchen. Die "Gonatodes"-Arten leben vor allem auf den Stämmen der Urwaldbäume und verbergen sich im oberirdischen Wurzelgeflecht oder zwischen den Stelzwurzeln von Palmen.


title: Sphaerodactylidae

text: Sexualdimorphismus und Dimorphismus kommen in der Unterfamilie häufig vor. Bei den meisten Arten sind die Männchen größer und oft auch deutlich farbiger als die Weibchen.


title: Sphaerodactylidae

text: Die sphaerodactylinen Geckos der Neuen Welt werden in die Unterfamilie Sphaerodactylinae gestellt. Nähere verwandtschaftliche Beziehungen zwischen den Gattungen der Alten Welt konnten bisher nicht festgestellt werden. Sie werden deshalb incertae sedis geführt. Die Trennung zwischen den Sphaerodactylinen der Neuen Welt und ihren nächsten Verwandten in der Alten Welt soll sich vor 95 Millionen Jahren ereignet haben. Die Familie Sphaerodactylidae umfasst derzeit 215 Arten aus 12 Gattungen:


title: Roman Schliesser

text: „Adabei“ Roman Schliesser (* 7. Juni 1931 in Wien; † 7. Oktober 2015 ebenda) war ein österreichischer Gesellschaftsjournalist und Kolumnist.


title: Roman Schliesser

text: Schliesser wurde 1931 als Sohn eines Hilfsarbeiters in Wien-Floridsdorf geboren. Nachdem er kurze Zeit in Ostberlin gelebt hatte, lernte er, zurück in Wien, in der Lokalredaktion der Boulevardzeitung "Express" den Beruf des Reporters. Anfang der 1960er Jahre (nach anderer Quelle bereits 1957; Reyer 2012), noch beim Express, bekam er bald auch Zugang zu den Künstlern. Schliesser erfand sein Pseudonym und wurde mit seiner gleichnamigen Kolumne zum „Adabei“ (; Reyer 2012). 1966 wechselte er zur "Kronen Zeitung," der größten Tageszeitung in Österreich, und war dort bis 1993 eine Säule der Berichterstattung. Insgesamt 47 Jahre lang kommentierte er unter anderem auch Angelegenheiten des Kulturlebens. Wegen seiner gelegentlichen Scharfzüngigkeit war er vielgelesen wie vielfach gefürchtet. Nach seinem altersbedingten Rückzug aus der "Krone" wechselte er zur Tageszeitung "Kurier" und schrieb für die "Kurier-freizeit" eine Serie, in der er über sein berichtete. Selbst beschrieb sich Schliesser mehrfach als „Menschenreporter“ (Reyer 2012; Bischofberger 2015). Als sein „Adabei“-Nachfolger bei der "Krone" übernahm Michael Jeannée die Kolumne.


title: Roman Schliesser

text: Eine Dissertation, eingereicht an der Hochschule für angewandte Kunst, setzte sich mit dem Phänomen des „Adabei“ auseinander (Schenker, Wien 1988). Demnach seien in der Adabei-Kolumne die von ihm meistgenannten Prominenten – in dieser Reihenfolge – Franz Antel, Curd und Udo Jürgens, Bruno Kreisky, Helmut Zilk und Herbert von Karajan gewesen.


title: Roman Schliesser

text: Neben seiner journalistischen Arbeit war Schliesser auch als Drehbuchautor tätig, so für den 1963 gedrehten österreichischen Kriminalfilm "Die schwarze Kobra". 2006 veröffentlichte er eine bebilderte Biographie des österreichischen Filmproduzenten Karl Spiehs.


title: Roman Schliesser

text: Im Alter von 75 Jahren zog sich „Adabei“ Schliesser gänzlich in das Privatleben zurück und resümierte: und erklärte dies mit . Im Jahr 2011 heiratete er in erster Ehe namens „Bonny“.


title: Kent Douglas

text: Kent Gemmell Douglas (* 6. Februar 1936 in Cobalt, Ontario; † 12. April 2009 in Wasaga Beach, Ontario) war ein kanadischer Eishockeyspieler und -trainer, der in seiner aktiven Zeit von 1954 bis 1976 unter anderem für die Toronto Maple Leafs, Oakland Seals und Detroit Red Wings in der National Hockey League, sowie die New York Raiders in der World Hockey Association gespielt hat.


title: Kent Douglas

text: Kent Douglas begann seine Karriere als Eishockeyspieler in der Ontario Hockey Association, in der er von 1954 bis 1957 für die Kitchener Canucks und die Owen Sound Mercurys aktiv war. In dieser Zeit gab er in der Saison 1955/56 zudem sein Debüt im professionellen Eishockey, als er in drei Spielen für die Springfield Indians aus der American Hockey League auf dem Eis stand, in denen er ein Tor erzielte. Nach zwei Jahren in der Western Hockey League bei den Winnipeg Warriors und den Vancouver Canucks kehrte der Verteidiger gegen Ende der Saison 1958/59 zu den Springfield Indians zurück, mit denen er 1960, 1961 und 1962 drei Mal in Folge den Calder Cup gewann. Daraufhin nahmen die Toronto Maple Leafs aus der National Hockey League den Linksschützen unter Vertrag, mit denen er fünf Spielzeiten insgesamt dreimal (1963, 1964 und 1967) den prestigeträchtigen Stanley Cup gewann, wobei sein Name nur beim ersten Mal auf dem Pokal selbst eingraviert wurde, da er vor den Playoffs zu Torontos Farmteams beordert wurde. In der Saison 1962/63 erhielt Douglas zudem die Calder Memorial Trophy als Rookie des Jahres in der NHL.


title: Kent Douglas

text: In der Saison 1967/68 stand der Kanadier bei Torontos Ligarivalen Oakland Seals unter Vertrag, wobei er die Spielzeit jedoch bei den Detroit Red Wings beendete, für die er insgesamt eineinhalb Jahre in der NHL auflief. Es folgten drei Spielzeiten in der AHL bei den Rochester Americans und den Baltimore Clippers, ehe der ehemalige NHL-Spieler im Sommer 1972 von den New York Raiders aus der neugegründeten World Hockey Association verpflichtet wurde, für die er anschließend in 60 Spielen insgesamt 18 Scorerpunkte, darunter drei Tore, erzielte. Seine aktive Laufbahn beendete der Mann aus Ontario schließlich 1976 bei den Baltimore Clippers in der AHL, für die er ab der Saison 1974/75 neben seiner Position als Spieler auch als Co-Trainer aktiv war. Zudem spielte Douglas in der Saison 1974/75 für die Toledo Goaldiggers aus der International Hockey League, mit denen er den Turner Cup gewann.


title: Prolepsis (Botanik)

text: Als Prolepsis versteht man das gegenüber dem Normalverhalten um eine Vegetationsperiode vorgezogene Austreiben von Sprossen. Die in der Vegetationsperiode angelegten Seitensprossen treiben nach ein- bis mehrwöchiger Ruhepause zu Seitentrieben aus. An der Basis sind deutlich die Narben der Knospenschuppen erkennbar. In Mitteleuropa zeigen mehrere Baumarten ein solches zweites Austreiben um den Johannistag am 24. Juni, das daher auch als Johannistrieb bezeichnet wird.


title: Prolepsis (Botanik)

text: Der Ausdruck "Prolepsis" leitet sich vom altgriechischen Wort πρόληψις „Vorwegnahme“ ab und wurde von Carl von Linné eingeführt.


title: Johann Gottlieb Siegel

text: Johann Gottlieb Siegel (* 25. April 1699 in Klosterhäseler; † 1755 in Leipzig) war ein deutscher Rechtswissenschaftler.


title: Johann Gottlieb Siegel

text: Johann Gottlieb war der Sohn des Pastors Johann Georg Siegel (1692–1728) und dessen Ehefrau Amanda Helene Elisabeth, Tochter des Auditeurs bei den Dragonern Johann Gottfried Schuchardt. Er ging nach häuslicher Ausbildung 1714 auf das Gymnasium Illustre Augusteum in Weißenfels und wechselte 1717 an die Universität Leipzig. In Leipzig besuchte er Vorlesungen von Gottfried Polycarp Müller (1685–1747), Lüder Mencke (1658–1726), Johann Christoph Schacher (1667–1720) und Karl Otto Rechenberg (1689–1751).


title: Johann Gottlieb Siegel

text: Für weitere Studien begab er sich an die Universität Wittenberg. Dort waren zu jener Zeit Jakob Karl Spener (1684–1730), Johannes Balthasar Wernher, Christoph Heinrich von Berger, Gebhard Christian Bastineller, Gottfried Ludwig Mencke der Ältere und Michael Heinrich Gribner Lehrer der juristischen Fakultät gewesen. In Wittenberg erwarb er am 29. Juni 1719 das Lizentiat der Rechte und promovierte am 26. August 1720 zum Doktor der Rechtswissenschaften.


title: Johann Gottlieb Siegel

text: 1734 wurde er in Leipzig Advokat am sächsischen Oberhofgericht sowie am Konsistorium. Am 9. Februar 1735 wurde er Professor des Lehnrechts an der juristischen Fakultät der Leipziger Hochschule und 1740 Konsulent der Leipziger Kaufmannschaft. Er war 1741 Syndikus der Universität und im Wintersemester 1753/54 Rektor der Alma Mater.


title: Johann Gottlieb Siegel

text: Siegel hatte sich am 19. Mai 1722 in Klosterhäseler mit Anna Catharina, der Tochter des Hof- und Leibarztes in Quedlinburg Jakob Schmidt, verheiratet. Aus dieser Ehe ist der Sohn Georg Gottlieb Siegel (1723–?) als Autor juristischer Schriften bekannt.


title: Eppinger Stadtanzeiger

text: Der Eppinger Stadtanzeiger ist seit 1977 das amtliche Mitteilungsblatt der Stadt Eppingen im nördlichen Baden-Württemberg.


title: Eppinger Stadtanzeiger

text: Der Gemeinderat der Stadt Eppingen beschloss Ende 1976, dass das Bürgermeisteramt Eppingen ein eigenes Mitteilungsblatt mit der Bezeichnung "Eppinger Stadtanzeiger" herausgibt. Seit dem 1. Februar 1977 erscheint es wöchentlich und enthält sämtliche amtliche Mitteilungen der Stadt Eppingen. Daneben werden Berichte über Gemeinderatssitzungen, Ausschusssitzungen des Gemeinderats, Vereins- und Parteiveranstaltungen, kirchliche und sonstige Veranstaltungen abgedruckt. Der Stadtanzeiger soll das ganze lokale Geschehen der Stadt mit seinen Ortsteilen widerspiegeln. Damit hat er die Aufgabe, ein Integrationsfaktor aller Stadtteile zu sein.


title: Eppinger Stadtanzeiger

text: Der "Eppinger Stadtanzeiger" soll nicht die Aufgabe einer Tageszeitung übernehmen, sondern lokale und kommunale Nachrichten in möglichst viele Haushaltungen tragen.


title: Wiesbadener Maler und Bildhauer

text: Wiesbaden wirkte auf Künstler noch nie schulbildend, wie etwa die Düsseldorfer- oder die Münchner Malerschule. Auch entwickelte sich hier zu keiner Zeit eine Künstlerkolonie, wie etwa in Worpswede, im hessischen Willingshausen oder im näher gelegenen Kronberg.


title: Wiesbadener Maler und Bildhauer

text: Schon im frühen 19. Jahrhundert wurde Wiesbadens kultureller Charakter geprägt. Dafür waren zwei Faktoren ausschlaggebend. Zum einen war (und ist) diese Stadt Sitz der Regierung und zum anderen war (und ist) sie Kurstadt. Schon 1850 klagte Hofrath Philipp Leyendecker (1801–1866), damaliger Vorsitzender des Nassauischen Kunstvereins, dass er sich „in die traurige Nothwendigkeit versetzt sehe, junge vielversprechende künstlerische Talente unseres Landes, die sich um Empfehlung ihrer Unterstützungspetitionen an uns gewandt, nur auf bessere Zeiten vertrösten zu müssen.“ Während der Kurbetrieb Theater und Konzert förderte, blieb die bildende Kunst begleitende Attitüde.


title: Wiesbadener Maler und Bildhauer

text: Daran hat sich bis heute kaum etwas geändert, wie die 2008 geplante „Kunstarche“ verdeutlicht, die nunmehr mit der in den 1960er Jahren gegründeten städtischen Artothek verbunden werden soll. Vereint wollen sich beide Projekte zur Bestandssicherung künftig gegen das schleichende Vergessenwerden heimischer Maler und Bildhauer wenden. Das Schaffen dieser Künstler zu erhalten und darzustellen ist neben der Bauforschung der Denkmalpflege wichtiger Teil der Wiesbadener Kunstgeschichtsschreibung. Im Jahr 2010 „schlummern“ wieder einmal Werke der Wiesbadener Künstler „im Verborgenen“, was schon 1963 beklagt wurde.


title: Wiesbadener Maler und Bildhauer

text: Mit der Ausstattung des barocken Schlosses Biebrich durch Fürst Georg August Samuel von Nassau wurden erste Künstlerpersönlichkeiten Wiesbadens, die in der heutigen Landeshauptstadt Hessens wirkten, namentlich fassbar. Ein Beispiel dafür ist der Schweizer Luca Antonio Colomba, der 1719 das Deckenfresko "Die Aufnahme des Aeneas in den Olymp" in der Rotunde des Schlosses malte. Johann Daniel Bager (Wiesbaden 1734–1815 Frankfurt) „war Porträt-, Genre-, Landschafts- und Früchtemaler“, der auch als Radierer bekannt wurde. Er stammte aus einer weitverzweigten Wiesbadener Künstlerfamilie, aus der auch Baumeister hervorgegangen sind. Er wanderte nach Frankfurt am Main ab, war dort unter anderem als Lehrer tätig und wurde als „Goethemaler“ bekannt. Der Dichter Goethe bezeichnete Bager in seiner Autobiographie "Aus meinem Leben. Dichtung und Wahrheit" als einen der Künstler, die für seinen Vater Johann Caspar Goethe und den französischen Königsleutnant Graf Thoranc arbeiteten. Der Frankfurter Kunstsammler und Pionier der Kunstgeschichte Heinrich Sebastian Hüsgen bezeichnete Bager in einer Abhandlung über die Künstler Frankfurts als einen Maler, dessen „vorzüglichstes Talent in Portraiten bestehet“ und „Bager mahlt auch gute sehr fleißige Früchtestücke, die öfters so schön wie de Heem ausgefallen sind.“ Diese waren häufig Pendants, die passend zur Inneneinrichtung einer Wohnung in Auftrag gegeben wurden.


title: Wiesbadener Maler und Bildhauer

text: Als um 1800 die wirtschaftliche Bedeutung der Wiesbadener Mineralquellen zur Entwicklung eines Kurortes erkannt wurde, setzte unter Fürst Karl Wilhelm eine verstärkte Bautätigkeit in der Stadt ein, „da seine Hochfürstliche Durchlaucht […] den Wunsch hegen, daß die Stadt Wiesbaden durch Einrichtung neuer Gebäude erweitert und verschönert werde.“ In der Folge wurden Hotels gebaut und ein erstes Kurhaus entstand. Mit den Kurgästen kamen in der Saison auch Maler, die ihre Dienste als Porträtisten und ihre Produkte – Stillleben und Landschaften – durch Inserate in den Zeitungen anboten.


title: Wiesbadener Maler und Bildhauer

text: Zur Regierungszeit von Friedrich August wurde 1806 unter dem Druck von Napoleon Nassau ein Herzogtum. Der zweite Herzog, Wilhelm I., vereinigte das Nassauische Land und erhob das gerade einmal „4608 Seelen“ zählende Wiesbaden 1816 zu dessen Hauptstadt.


title: Wiesbadener Maler und Bildhauer

text: Philipp Zollmann (Wiesbaden 1785–1866 Wiesbaden) diente den Nassauischen Herzögen ein Leben lang. 1808/1809 erhielt er vom Herzog finanzielle Unterstützung, die es ihm ermöglichte, sich in Durlach bei Karlsruhe bei dem badischen Hof-Stempelschneider Johann Martin Bückle (1742–1811) zum Medailleur ausbilden zu lassen. 1810 nannte er sich selbstbewusst „Metailleur Zollmann von Wiesbaden“ und „bittet unterthänigst um eine gnädigste landesväterliche Unterstützung“, um in Paris weiterstudieren zu können. Zollmann arbeitete fast fünfzig Jahre als Münzmeister für das Herzogtum Nassau.


title: Wiesbadener Maler und Bildhauer

text: Philipp Jacob Albrecht (Limburg 1779–1860 Limburg), ein nassauischer Maler, der ursprünglich als „Zeichenmeister“ am Gymnasium in Limburg tätig war; er übte diese Tätigkeit von 1817 bis 1842 am Pädagogium in Wiesbaden aus. Außerhalb seines Dienstes gab er unter anderem dem jungen Ludwig Knaus ersten Zeichenunterricht.


title: Wiesbadener Maler und Bildhauer

text: Ernst Lotichius (Wiesbaden 1787–1876 Wiesbaden) studierte an der Düsseldorfer Akademie Malerei. Er war der Sohn des in Wiesbaden-Clarenthal ansässigen Johann Friedrich Lotichius, der "Herzoglich Nassauischer Domänenrath" war. Von ihm ist bekannt, dass er 1839 und 1846 im damals berühmten Rheinischen Kunstverein zu Mainz ausgestellt hat. Längere Zeit arbeitete Lotichius in Kronberg im Taunus, in München und in Amerika. Den Kontakt zu seiner Heimatstadt pflegte der Künstler stets. Seinen Lebensabend verbrachte er in Wiesbaden.


title: Wiesbadener Maler und Bildhauer

text: Im weiteren Verlauf der Kunstgeschichte Wiesbadens ist Goethes Aufenthalt 1814 und 1815 zur Kur von Bedeutung. In seiner Schrift "Kunst und Altertum in den Rhein-Main-Gegenden" berichtet er diesbezüglich, in Wiesbaden „haben schon mehrere Freunde der Kunst […] sich unterzeichnet, eine Gesellschaft zu bilden.“ Goethes Unternehmungsgeist ist es zu verdanken, dass am 1. April 1825 das Museum eröffnet werden konnte. Es beinhaltete neben einer kulturgeschichtlichen und naturkundlichen Sammlung auch eine Gemäldegalerie. Deren Aktivitäten im Ausstellungsbereich sollten im Wesentlichen der Unterhaltung der Kurgäste dienen. Otto Reinhold Jacobi (Königsberg 1812–1901 Ardoch, North Dakota, USA) studierte ab 1830 in Berlin an der Königlichen Akademie der Künste. Anschließend begab er sich an die Düsseldorfer Kunstakademie zu Johann Wilhelm Schirmer. Als Landschafts- und Genremaler machte er in Nassau und Kanada Karriere. 1837 wurde er von der Herzogin von Nassau zum Hofmaler nach Wiesbaden berufen. In jenen Jahren erteilte auch Jacobi dem jungen Ludwig Knaus ersten Unterricht in der Ölmalerei und empfahl ihm ein Studium bei Karl Ferdinand Sohn an der Düsseldorfer Akademie. Bis 1860 arbeitete er in Wiesbaden und wanderte noch im gleichen Jahr nach Kanada aus, wo er sich in Montreal niederließ. Zur dortigen Künstlerschaft fand er schnell Kontakt. Für kurze Zeit war er Lehrer am Ontario College of Art & Design, der größten und ältesten Universität für Kunst und Design Kanadas. Im Lauf der Jahre wurde er einer der erfolgreichsten Maler des 19. Jahrhunderts in Kanada. Seine Werke stellte er jährlich bei der "Art Association of Montreal" und der 1880 gegründeten "Royal Canadian Academy of Arts" aus, deren Präsident er 1890 wurde.


title: Wiesbadener Maler und Bildhauer

text: August de Laspée (Wiesbaden 1816–1901 Wiesbaden) studierte in Düsseldorf Malerei. Sein Lehrer war Johann Wilhelm Schirmer. De Laspée wurde von dem ehemals weltberühmten Ludwig Knaus sehr geschätzt. Dieses geht aus einem Gutachten hervor, das Knaus seinem Malerkollegen 1862 ausstellte, damit dieser als Conservator der Herzoglich-Nassauischen Gemäldegalerie eine feste Anstellung finden konnte. In Wiesbaden war er auch als Maler und Zeichenlehrer tätig und hinterließ ein theoretisches Werk mit dem Titel "Grundregeln der Malerischen Perspektive". Das Buch kam 1883 im Wiesbadener Verlag von M. Bischkopff heraus. Im Vorwort schrieb de Laspée: „Man soll in der Schule keine Künstler bilden wollen, denn der Künstler wird geboren; allein die Schule soll dem Talent ein sicherer Wegweiser werden.“ Ludwig Knaus, Sohn eines Augenoptikers aus Schwaben, ist aus heutiger Sicht der erfolgreichste und bekannteste Wiesbadener Maler des 19. Jahrhunderts. Auch er erhielt seine Ausbildung an der Kunstakademie Düsseldorf. Dem Fach Landschaftsmalerei war er wenig zugetan. Er spezialisierte sich auf die Porträt- und Genremalerei, die ihm Ruhm und hohe Auszeichnungen einbrachten. Herzog Adolf von Nassau verlieh Knaus 1856 den Professorentitel, deshalb „ist es verwunderlich, daß der Herzog dem gebürtigen Wiesbadener […] nur einen einzigen bescheidenen Auftrag zukommen ließ.“ 1866 wanderte er nach Düsseldorf ab, von wo er vom preußischen Ministerium an die Preußische Akademie der Künste abberufen wurde, um dort ein neuerrichtetes Meisteratelier zu übernehmen. Nach einigen Jahren gab er dies Amt wieder auf, um frei arbeiten zu können. Als er in Berlin starb, wurde er auf dem dörflichen Friedhof in Berlin-Dahlem beerdigt. Adolf Seel, altersgleich mit Knaus und auch in Wiesbaden geboren, wurde ebenfalls an der Düsseldorfer Akademie ausgebildet. Reisen führten ihn nach Paris, Spanien, Portugal, Nordafrika und in den Orient. Er pflegte besonders die Architekturmalerei, die auf dem heutigen Kunstmarkt wieder beliebt und gefragt ist. Zu Lebzeiten wurden Seel, ähnlich wie Knaus, viele Ehrungen zuteil. Unter anderem erhielt der Maler 1876 in Österreich die Große Goldene Medaille der Stadt Wien und 1878 in Berlin die Goldene Medaille für seine Bilder. Sein Wiesbadener Gemälde "Im Kreuzgang" enthält eine Fülle von symbolhaften Hinweisen auf die Vergänglichkeit irdischen Daseins und auf die Hoffnung einer Auferstehung.


title: Wiesbadener Maler und Bildhauer

text: Für das künftige Kunstgeschehen in Wiesbaden sollte die „Gesellschaft der Freunde der bildenden Kunst im Herzogtum Nassau“ – der heutige Nassauische Kunstverein – von Bedeutung werden, der am 16. Juli 1847 gegründet wurde. Ihm übertrug man 1854 die Aufsicht über die Gemäldesammlung des Museums. „Dieses "Aufsichtsrecht" hat trotz mehrfach entscheidend veränderter äußerer Umstände […] im Grundsatz bis 1929 angedauert.“ Was die Fürsorge für einheimische Künstler anbetraf, so ging man anfangs so weit, dass man junge Maler beauftragte, Bilder für die Sammlung der Gemäldegalerie des Museums zu malen.


title: Wiesbadener Maler und Bildhauer

text: Karl Hoffmann (Wiesbaden 1816–1872 Wiesbaden) wurde unter anderem als Stipendiat des Nassauischen Staates in der Werkstatt von Bertel Thorvaldsen in Rom zum Bildhauer ausgebildet. 1842 erhielt er den Auftrag, die Figurengruppe der Hygieia, der Göttin der Gesundheit, die auch Schutzpatronin der Apotheker ist, in Carrara-Marmor für den Wiesbadener Kochbrunnen auf dem Kochbrunnenplatz zu schaffen. 1850 wurde das Denkmal eingeweiht, das sich heute in den Kurhaus Kolonnaden (Galerie Hygeia) befindet. Von Hoffmann stammen auch die Skulpturen in der Bonifatiuskirche, nämlich die Kreuzigungsgruppe über dem Chorumgang in der Apsis und die beiden Statuen des Hl. Franziskus von Assisi und der Hl. Theresa von Avila unter den Arkadenbögen des Chorumganges.


title: Wiesbadener Maler und Bildhauer

text: Emil Alexander Hopfgarten, ursprünglich Berliner Bildhauer, war einer der wenigen zugereisten Künstler, die in der damaligen Zeit in Wiesbaden ansässig wurden. 1840 ging er nach Rom, um sich bei Emil Wolff weiterzubilden. 1844 nach Berlin zurückgekehrt, erhielt er zahlreiche Aufträge zur Schaffung von Skulpturen in seiner Geburtsstadt. 1848 rief ihn Herzog Adolf an seinen Hof, wo ihm im Park des Biebricher Schlosses, in der im Stil der Romantik errichteten Ruine Moosburg ein Atelier eingerichtet wurde, um den Sarkophag für die 1845 verstorbene Frau des Herzogs, geb. Großfürstin Elisabeth Michailowna von Russland, anzufertigen. Dieser sollte später in der 1847 begonnenen Russisch-Orthodoxen Kirche auf dem Neroberg aufgestellt werden. Bei diesem Grabmal handelt es sich um die bekannteste Arbeit Hopfgartens in Wiesbaden. Von ihm und seiner Werkstatt stammen zum Beispiel auch die vier Evangelisten in der Marktkirche.


title: Wiesbadener Maler und Bildhauer

text: August Ferdinand Hopfgarten, der Vetter von Emil Hopfgarten, malte in Freskotechnik die Hauptkuppel und die überwölbten Joche der Russischen Kirche aus.


title: Wiesbadener Maler und Bildhauer

text: Carl Timoleon von Neff (1804–1877) ist neben Alexej Jawlensky der zweite russische Maler, von dem Wiesbaden ein bedeutendes Werk aufzuweisen hat, nämlich die Ikonostasis in der Russisch-Orthodoxen Kirche. Zu seiner Zeit hatte Neff als Porträtist in den hohen Adelskreisen Russlands eine große Karriere gemacht und brachte es zum Professor an der St. Petersburger Akademie, wurde Hofmaler des Zaren. 1864 wurde ihm wegen besonderer Leistungen zusätzlich das Amt eines Konservators an der Eremitage übertragen. Seinen Erfolg verdankte Neff aber in erster Linie der Ikonenmalerei, die er ganz im Sinne von Zar Peter dem Großen im Stil grundlegend veränderte und westlichen Einflüssen zugänglich machte. Sie ähnelt der Kirchenmalerei der Nazarener und brachte ihm bedeutende Aufträge auch im Ausland ein. So stammen von seiner Hand auch die Gemälde der Altarwände der Russischen Kirchen in Bad Ems, Darmstadt, Edinburgh, London oder Nizza. Ein Medaillon, links der südlichen Tür im Inneren der Russischen Kirche, zeigt das Porträt von Neff. Es wurde von dem Steinmetz Johann-Peter Leonhard (Villmar 1793–1873 Villmar) erschaffen. Kaspar Kögler, aus einer armen Bauersfamilie im Westerwald stammend, hatte das Glück, dass seine zeichnerische Begabung in jungen Jahren von einem Grafen erkannt und gefördert wurde. 1856 kam er auf die Akademie in München und wurde Schüler von Moritz von Schwind. Nach knapp vier Jahren brach er sein Studium ab. Für mehrere Jahre arbeitete er als wandernder Freskenmaler in Dorfkirchen in Liechtenstein, Graubünden, Tirol und Oberitalien. 1867 kam er nach Wiesbaden und machte Karriere. Er wurde Ehrenvorsitzender des Nassauischen Kunstvereins und künstlerischer Berater der Stadt zum Bau des neuen Kurhauses und des Museums. Ehemals gehörte seine Kunst zum Stadtbild Wiesbadens, ob als Ölgemälde im Kurhaus, als Wand- oder Deckengemälde im Staatstheater, im Casino-Saal in der Friedrichstraße oder in den Ratsstuben des Rathauses. Letztere wurden zerstört und 1987 rekonstruiert.