title: Pasquale Di Sabatino

text: Nachdem Di Sabatino 2010 nur an den ersten vier Rennen der italienischen Formel-3-Meisterschaft für das Alan Racing Team teilgenommen hatte und ohne Punkte blieb, startete er 2011 in der Auto GP. Nachdem er das erste Rennwochenende für Ombra Racing angetreten war, wechselte er innerhalb der Serie zu TP Formula. Mit einem vierten Platz als bestes Rennergebnis beendete er die Saison auf dem zwölften Gesamtrang.


title: Pasquale Di Sabatino

text: 2012 wechselte Di Sabatino in den Tourenwagensport und tritt für bamboo-engineering in einem Chevrolet Cruze 1.6T in der Tourenwagen-Weltmeisterschaft (WTCC) an. Nach der ersten Saisonhälfte ist ein 12. Platz sein bestes Resultat. Den Rest der Saison konnte er verletzungsbedingt nicht Starten, 2013 pausierte er. 2014 startet Di Sabatino auf einem BMW 320 TC für das Liqui Moly Team Engstler.


title: Curiapo

text: Curiapo ist ein Dorf im Bundesstaat Delta Amacuro im Delta des Orinoco. Es ist Hauptsitz des Bezirks (Municipio) Antonio Díaz.


title: Curiapo

text: In der Umgebung wohnten im Jahre 2001 etwa 2880 Warao-Indianer. Die meisten Menschen leben von der Fischerei, von Jagd und Sammeln.


title: Curiapo

text: Das Dorf gilt als touristische Attraktion in der Region, auch wenn der Tourismus wenig entwickelt ist.


title: Curiapo

text: Curiapo liegt im Osten von Venezuela im Delta des Orinoco.


title: Curiapo

text: Das Dorf verfügt über ein paar Grundschulen, unter denen die Escuela Pedernales die größte ist.


title: Wahlkreis Linz am Rhein/Rengsdorf

text: Der Wahlkreis Linz am Rhein/Rengsdorf (Wahlkreis 3) ist ein Landtagswahlkreis in Rheinland-Pfalz. Er umfasst die Verbandsgemeinden Asbach, Bad Hönningen, Linz am Rhein, Rengsdorf-Waldbreitbach und Unkel, die sich alle im Landkreis Neuwied befinden.


title: Wahlkreis Linz am Rhein/Rengsdorf

text: Für die Landtagswahl 2021 treten folgende Kandidaten an:


title: Wahlkreis Linz am Rhein/Rengsdorf

text: Die Ergebnisse der Wahl zum 17. Landtag Rheinland-Pfalz vom 13. März 2016: Die Stimmenanzahl stammt aus dem vorläufiges Ergebnis.Die Ergebnisse der Wahl zum 16. Landtag Rheinland-Pfalz vom 27. März 2011:Die Ergebnisse der Wahl zum 15. Landtag Rheinland-Pfalz vom 26. März 2006:


title: Krhov

text: Krhov (deutsch "Kerhow") ist eine Gemeinde in Tschechien. Sie liegt sieben Kilometer südöstlich von Kunštát und gehört zum Okres Blansko.


title: Krhov

text: Krhov befindet sich rechtsseitig über dem Tal des Baches Úmoří im Blanenský prolom ("Blanzer Becken"). Östlich erhebt sich der Na Kamencích (428 m), im Süden der Malý Chlum (488 m) und südwestlich der Speše (368 m). Westlich des Dorfes führt die Trasse der Schnellstraße R 43/E 461 vorbei, dahinter liegen die Dämme der unvollendeten Reichsautobahn Wien-Breslau.


title: Krhov

text: Nachbarorte sind Sebranice und Vaculka im Norden, Skalice nad Svitavou und Jabloňany im Nordosten, Lhota Rapotina im Osten, Obora und Huť svaté Antonie im Südosten, Bořitov und Perná im Süden, Žerůtky und Lysice im Südwesten, Drnovice im Westen sowie Voděrady im Nordwesten.


title: Krhov

text: Die erste schriftliche Erwähnung der Ansiedlung von Bergleuten erfolgte im Jahre 1409. Bis zur Mitte des 19. Jahrhunderts wurde bei Krhov Eisenerz gefördert.


title: Krhov

text: Nach der Aufhebung der Patrimonialherrschaften bildete Krhov ab 1850 eine Gemeinde in der Bezirkshauptmannschaft Boskovice. Nach der Einstellung des Erzbergbaus begann der Abbau von Schieferstein und Kohle. Nach der Auflösung des Okres Boskovice kam die Gemeinde mit Beginn des Jahres 1961 zum Okres Blansko. Im Jahre 2001 lebten in den 59 Häusern von Krhov 160 Menschen.


title: Krhov

text: Für die Gemeinde Krhov sind keine Ortsteile ausgewiesen. Zu Krhov gehört die Einschicht Pohodlí.


title: Jakob Wortmann

text: Jakob Wortmann (* 31. Januar 1732 in Elberfeld (heute Stadtteil von Wuppertal); † 18. März 1802 ebenda) war Bürgermeister in Elberfeld.


title: Jakob Wortmann

text: Wortmann wurde als Sohn des Kaufmanns und Ratsmitglied Wilhelm Wortmann (1681–1754) und dessen dritter Ehefrau Anna Maria Siebel (1701–1776), der Tochter des Anton Siebel, geboren. Er selbst heiratete am 14. Oktober 1762 Anna Philippina vom Scheidt (1730–1797), mit der er einen Sohn hatte. Dieser war Peter Jakob Wortmann und 1803 ebenfalls Bürgermeister in Elberfeld gewesen.


title: Jakob Wortmann

text: Wortmann war ebenfalls Kaufmann und 1765 erstmals Ratsmitglied. Im Jahr darauf nochmal und dann wieder von 1769 bis 1771. Im Jahr 1772 wurde er zum ersten und einzigen Mal zum Bürgermeister vorgeschlagen und auch gewählt. Nach der einjährigen Amtszeit wurde er 1773 Stadtrichter. Seit dem 11. Juli 1793 war er Schöffe am Stadtgericht und ab 1774 wieder, diesmal bis 1778, im Rat der Stadt.


title: Krhov (Begriffsklärung)

text: Krhov ist der Name mehrerer Orte in Tschechien:


title: Hysni Kapo

text: Hysni Kapo (* 4. März 1915 in Tërbaç, Kreis Vlora; † 23. September 1979 in Paris) war ein führender albanischer kommunistischer Politiker während des Enver-Hoxha-Regimes und Politbüromitglied der Partei der Arbeit Albaniens. Er galt als eher "konservativer" Politiker, enger Vertrauter Hoxhas und wurde nach Mehmet Shehu als Nummer Drei im Staat und möglicher Nachfolger Hoxhas gehandelt.


title: Hysni Kapo

text: Hysni Kapo machte eine kaufmännische Ausbildung in Vlora, wo er später als Buchhalter und als Krankenpfleger für geistig Behinderte im öffentlichen Spital arbeitete. Er war 1941 Gründungsmitglied der "Kommunistischen Partei Albaniens" und politischer Sekretär des lokalen Parteikomitees von Vlora. Noch im selben Jahr gründete er eine bewaffnete Widerstandsgruppe. Im kommunistischen albanischen Widerstand nahm er später führende Rollen ein. 1943 wurde er ins Zentralkomitee der Partei der Arbeit aufgenommen.


title: Hysni Kapo

text: 1945 heiratete er Vito Kondi, deren Brüder ebenfalls Widerstandskämpfer und in der Partei aktiv waren. Sie war ab 1952 im Zentralkomitee und Ministerin in den 1980er Jahren.


title: Hysni Kapo

text: Im Jahr 1945 war Kapo Mitglied von Sondergerichten gegen Kriegsverbrecher und Volksfeinde. 1945 und 1946 amtierte er als Gesandter in Belgrad. Zudem vertrat er Albanien an internationalen Konferenzen sowie ab 1947 vor dem Sicherheitsrat der Vereinten Nationen im Korfu-Kanal-Fall. Noch 1947 wurde er zum stellvertretenden Außenminister ernannt. Dem Politbüro gehörte er seit 1946 an, 1956 wurde er auch ins Sekretariat des Zentralkomitees aufgenommen. Im Juli 1950 wurde er von Hoxha zu einem von drei stellvertretenden Ministerpräsidenten ernannt, im folgenden Jahr zusätzlich zum Minister für Landwirtschaft. Shehus Regierung von 1958 gehörte er nicht mehr an.


title: Hysni Kapo

text: 1960, ein Jahr bevor die Sowjetunion die Verbindungen zu Albanien aufgrund zahlreicher Konflikte zwischen der sowjetischen und der albanischen Führung abbrach, war er neben Ramiz Alia Delegierter der Partei der Arbeit Albaniens auf einer Konferenz kommunistischer Parteien in Moskau. Als es im November 1960 zum Bruch mit Moskau kam, war er maßgebend beteiligt. Kapo soll einem seiner Onkel die Leitung des Sicherheitsministeriums ermöglicht haben. In der verfassungsgebenden Kommission war er 1976 Vizepräsident.


title: Hysni Kapo

text: Seit längerem erkrankt, starb er 1979 in einem Pariser Krankenhaus. Bis zu seinem Tode gehörte er dem Politbüro an.


title: Hysni Kapo

text: Er gehörte außerdem zu den 154 Personen, denen der Titel „Held des Volkes“ "(Hero i Popullit)" verliehen wurde.


title: Vanderlyn

text: Vanderlyn ist der Familienname folgender Personen:


title: American Ethanol 200

text: Das American Ethanol 200 ist ein Autorennen der NASCAR Camping World Truck Series, welches auf dem Iowa Speedway in Newton, Iowa stattfindet. Er wurde in der Saison 2009 erstmals ausgetragen und ersetzte damit das 2004 bis 2008 ausgetragene Ohio 250 im Mansfield Motorsports Park. Das Rennen auf der 0,875 Meilen (1,4 km) langen Strecke geht über eine Distanz von 175 Meilen (281,6 km), dies entspricht 200 Runden.


title: American Ethanol 200

text: Bei der Erstaustragung des Lucas Oil 200 in der Saison 2009 ging Mike Skinner als Sieger hervor.


title: Alméras

text: Alméras ist der Familienname folgender Personen:


title: Henry Gustav Molaison

text: Henry Gustav Molaison (* 26. Februar 1926 in Manchester, Connecticut; † 2. Dezember 2008 in Windsor Locks, Connecticut), auch bekannt unter der Bezeichnung Patient HM (oder H.M.), war ein Mann mit einer besonderen Erinnerungsschädigung, die seit den späten 1950er Jahren und bis zu seinem Tod intensiv studiert wurde.


title: Henry Gustav Molaison

text: Die Erkenntnisse aus seiner Krankengeschichte spielten zum einen eine wichtige Rolle bei der Entwicklung von Theorien, welche die Verbindung von Gehirnfunktion und Erinnerungsvermögen zu erklären versuchen, zum anderen beeinflussten sie die Entwicklung der kognitiven Neuropsychologie, eines Zweigs der Psychologie, welche zum Ziel hat, Gehirnstruktur und -funktion in Verbindung zu spezifischen psychischen Vorgängen zu setzen.


title: Henry Gustav Molaison

text: Henry Molaison hatte als junger Mann unkontrollierbar heftige epileptische Anfälle, die oft – obwohl nicht belegbar – auf einen Fahrradunfall im Alter von neun Jahren zurückgeführt wurden. Über mehrere Jahre litt er an partiellen Anfällen und dann – vom 17. Lebensjahr an – mehrfach an tonisch-klonischen Anfällen.


title: Henry Gustav Molaison

text: 1953 wurde Molaison zur Behandlung an William Scoville überwiesen, einen Chirurgen am Krankenhaus in Hartford, Connecticut. Scoville vermutete, dass Molaisons Epilepsie auf seinen rechten und linken medialen Temporallappen beruhe und schlug als Behandlung eine operative Resektion vor. Am 25. August 1953 entfernte Scoville Teile von Molaisons medialen Temporallappen auf beiden Seiten des Gehirns. Molaison verlor dabei etwa zwei Drittel seines Hippocampus, des Gyrus parahippocampalis und die Amygdala. Sein Hippocampus schien völlig ohne Funktion zu sein, weil die verbleibenden 2 cm dieses Gewebes atrophisch erschienen und der gesamte entorhinale Kortex zerstört war. Einige Bereiche seines anterioren Temporallappens waren ebenfalls zerstört. Die Operation erreichte zwar das Primärziel, Molaisons Epilepsie in den Griff zu bekommen, aber er litt danach an schwerer anterograder Amnesie: Obwohl sein Arbeitsgedächtnis sowie sein "prozedurales Gedächtnis" (das "Know-how-Gedächtnis") funktionsfähig waren, konnte Molaison keine neuen Ereignisse mehr in seinem deklarativen Langzeitgedächtnis speichern. Nach Meinung einiger Wissenschaftler war er in seiner Fähigkeit beeinträchtigt, neues semantisches Wissen aufzunehmen, aber es wird noch diskutiert, wie weitreichend diese Beeinträchtigung wirklich war. Er litt auch an leichter retrograder Amnesie und konnte sich kaum noch an die Ereignisse erinnern, die drei bis vier Tage vor der Operation stattgefunden hatten; auch einige Ereignisse, die bis 1942 zurück reichten, hatte er vergessen, was bedeutete, dass seine Amnesie zeitlich abgestuft war. Im Gegensatz dazu war seine Fähigkeit, langzeitliche Erinnerungen an mechanische Abläufe ("prozedurales Gedächtnis" oder auch "Know-how-Gedächtnis") zu bilden, intakt; so konnte er neue motorische Fähigkeiten (beispielsweise Golfspielen) erlernen, ohne dabei in der Lage zu sein, sich daran zu erinnern, es je gelernt zu haben.


title: Henry Gustav Molaison

text: Seit seinem 54. Lebensjahr lebte Molaison in einem Pflegeheim in Windsor Locks, wo er auch noch im Alter an weiteren Studien teilnahm. Zu Molaisons Freizeitbeschäftigungen im Alter gehörten Kreuzworträtsel, Bingo, Fernsehen und Unterhaltungen mit den Menschen, die für ihn sorgten. Er hinterließ keine Nachkommen.


title: Henry Gustav Molaison

text: Die erste Veröffentlichung seiner Krankengeschichte erfolgte 1957 durch Scoville und Brenda Milner, eine Neuropsychologin, welche als Mitarbeiterin Wilder Penfields an den klinischen Untersuchungen Molaisons maßgeblich beteiligt war. Da Molaison der Wissenschaft sein Gehirn für postume Untersuchungen gespendet hatte, konnten 2009 an der University of California, San Diego Tausende von Dünnschnitten angefertigt wurden, um sie histologisch zu untersuchen und zu konservieren.


title: Henry Gustav Molaison

text: Das Studium des Patienten Molaison hat das Verständnis der Vorgänge der menschlichen Gedächtnisbildung sehr erweitert. Durch klare Testergebnisse konnten veraltete Theorien verworfen und neue konzipiert werden, insbesondere, was die Vorgänge der Gedächtnisbildung und die dafür erforderlichen neuronalen Strukturen betrifft.


title: Henry Gustav Molaison

text: Henry Molaison war nicht nur sehr bedeutend durch seinen Beitrag in Versuchsreihen über Erinnerungsbildung und -erhaltung, sondern auch, weil durch die exakt dokumentierte Hirnresektion eine Zuordnung gemacht werden konnte, welche speziellen Bereiche des Gehirns mit welchen Prozessen der Gedächtnisbildung in Zusammenhang gebracht werden können. Besonders seine Fähigkeit, Aufgaben durchzuführen, die Zugriff auf das Kurzzeitgedächtnis und das Know-how-Gedächtnis erforderten – aber nicht auf das Langzeitgedächtnis – legen nahe, dass der Abruf von Erinnerungen aus diesen Systemen – zumindest teilweise – in verschiedenen Gehirnregionen geschieht. Ergänzend legte seine Fähigkeit, Langzeiterinnerungen zu bewahren, die lange "vor seiner Operation" gebildet wurden, wie auch die Tatsache, dass er "nach seiner Operation" nicht mehr in der Lage war, Langzeiterinnerungen zu bilden, nahe, dass die Bildung "(encoding)" und das Abrufen "(retrieval)" von Langzeiterinnerungen von verschiedenen Systemen gesteuert wird.


title: Henry Gustav Molaison

text: Molaisons Normalzustand ist als schwere anterograde Amnesie sowie auch als zeitlich abgestufte retrograde Amnesie beschrieben worden. Molaison war nicht mehr in der Lage, neue Langzeiterinnerungen von Ereignissen oder Wortbegriffen anzulegen – er lebte praktisch in "seiner eigenen Vergangenheit vor der Operation". Da Molaison vor der Operation keinerlei Erinnerungsverlust zeigte, kann die Resektion des medialen Temporallappen für seine Erinnerungsschädigung verantwortlich gemacht werden. Daher kann man annehmen, dass die medialen Temporallappen eine wichtige Rolle in der Bildung von semantischen und episodischen Langzeiterinnerungen spielen. Weitere Belege für diese Annahme ergaben sich aus dem Studium anderer Patienten mit Läsionen in den Strukturen ihrer medialen Temporallappen. Trotz der Symptome des Gedächtnisverlustes war Molaison in der Lage, Intelligenztests durchzuführen. Dies deutet darauf hin, dass einige Funktionen der Erinnerung (z. B. Kurzzeitspeicherung, das Merken von Wörtern, Phonemen usw.) durch die Operation nicht beeinträchtigt wurden. Allerdings zeigt Molaison beim Verstehen und Formulieren von Sprache in Satzlänge dieselben Defizite wie in seiner Gedächtnisleistung. Molaison war in der Lage, sich an neue Informationen über kurze Zeiträume zu erinnern; dies wurde in einem Experiment zum Arbeitsgedächtnis festgestellt, bei dem er sich an kurz zuvor gezeigte Zahlen erinnern musste. Seine Leistung dabei lag im gleichen Bereich, wie die der Kontrollpersonen und liefert Hinweise darauf, dass das Kurzzeitgedächtnis nicht auf den medialen Temporalstrukturen beruht, und unterstützt darüber hinaus die generelle Unterschiedlichkeit zwischen Kurz- und Langzeitspeicherung. Molaisons weitgehend intakte Fähigkeit Wörter abzurufen belegt, dass das lexikalische Gedächtnis nicht von den medialen Temporalstrukturen abhängt.


title: Henry Gustav Molaison

text: Zusätzlich zu seinem intakten Arbeitsgedächtnis und seinen intellektuellen Fähigkeiten zeigten Studien, dass er sich neue motorische Fähigkeiten aneignen konnte, also sein motorisches Lernen erhalten geblieben war. In einer Studie von Milner in den frühen 1960er Jahren lernte Molaison, eine Figur von ihrem Abbild in einem Spiegel zu zeichnen. Weitere Belege für intakte motorische Fähigkeiten ergab eine Studie von Suzanne Corkin (1937–2016). In dieser Studie wurde Molaison bezüglich drei verschiedener motorischer Lernaufgaben getestet, die er alle lösen konnte. Seine Fähigkeiten, gewisse Probleme zu lösen, wurden auch mit der Turm-von-Hanoi-Aufgabe getestet. Experimente zur "Bahnung durch Wiederholung" "(repetition priming)" belegten Molaisons Fähigkeit, bestimmte unbewusste Erinnerungen zu erwerben im Gegensatz zu seiner Unfähigkeit, neue konkrete semantische und episodische Erinnerungen anzulegen. Diese Resultate zeigen, dass das "Know-how-Gedächtnis" und die Bahnung durch Wiederholung auf anderen Neuralstrukturen beruhen als die Erinnerung an Erlebtes und Fakten. Langzeiterinnerungen werden demnach nicht einheitlich gebildet, sondern können in "deklarative" und "nicht-deklarative" Erinnerungen unterteilt werden.


title: Henry Gustav Molaison

text: Nach Suzanne Corkin haben Studien mit Molaison auch Einsicht in die Art und Weise gegeben, wie neurale Strukturen für räumliche Erinnerungen und die Verarbeitung von räumlicher Information verantwortlich sind. Trotz seiner allgemeinen Unfähigkeit, neue episodische oder faktische Langzeiterinnerungen anzulegen, und auch trotz seiner schweren Behinderung in bestimmten Tests der räumlichen Erinnerung, war Molaison in der Lage, einen ziemlich detaillierten topographischen Plan seines Hauses zu zeichnen. Dies war ein besonderes Ergebnis, denn Molaison war in dieses Haus erst fünf Jahre nach seiner Operation eingezogen und man hatte nicht erwartet, dass er dazu fähig gewesen wäre. Corkin stellte die Hypothese auf, dass Molaison „aufgrund der täglichen Bewegung von Raum zu Raum in die Lage versetzt wurde, einen verständlichen Plan der räumlichen Ausdehnung seines Hauses zu zeichnen“ (S. 156). Mit Bezug auf die zugrunde liegenden neuralen Strukturen argumentiert Corkin, dass Molaisons Fähigkeit, einen Hausplan zu zeichnen, zum Teil darauf beruhe, dass seine Strukturen zur Verarbeitung von räumlicher Information noch intakt seien (z. B. der hintere Teil seines Gyrus parahippocampalis). Zusätzlich zu seinem topografischen Gedächtnis zeigte Molaison eine gewisse Lernfähigkeit während einer Aufgabe, bei der er sich Bilder merken und sie dann wiedererkennen sollte, und auch bei einem bekannten Gesichtserkennungstest, bei dem er aber nur durch zusätzliche phonetische Hilfestellung Treffer erzielen konnte. Molaisons positives Abschneiden bei der Aufgabe, Bilder zu erkennen, könnte darauf zurückzuführen sein, dass noch Teile seines ventralen, perirhinalen Kortex vorlagen. Zusätzlich argumentiert Corkin, dass Molaison anscheinend in der Lage war, rudimentäre Informationsfragmente von Personen des öffentlichen Lebens (z. B. das Abrufen von Namen prominenter Personen, wenn ihm kleine Hilfestellungen gegeben wurden) zu erfassen. Diese Ergebnisse unterstreichen die Bedeutung der bei Molaison noch vorhandenen extrahippokampalen Regionen im semantischen und kognitiven Gedächtnis und erhellen unser Verständnis der Verbindungen zwischen den verschiedenen Strukturen der medialen Temporallappen. Molaisons schwere Behinderung bezüglich gewisser räumlicher Aufgaben gibt Hinweise auf Verbindungen des Hippocampus mit dem räumlichen Gedächtnis.


title: Henry Gustav Molaison

text: Ein weiterer Beitrag von Molaison zu unserem Verständnis des Erinnerns betrifft die neuralen Strukturen des Erinnerungsbildungsprozesses, welche für die Bildung von Langzeiterinnerungen erforderlich sind. Molaison zeigte eine zeitliche Abstufung seiner retrograden Amnesia, da er sich unbeeinträchtigt an frühe Kindheitserlebnisse erinnern konnte, während er aber Schwierigkeiten hatte, sich an Ereignisse zu erinnern, die in den Jahren kurz vor der Operation stattgefunden hatten. Dies deutet darauf hin, dass die Erinnerungen aus der Kindheit nicht auf den medialen Temporallappen beruhen, wohl aber die späteren Langzeiterinnerungen. Die Hypothese ist nun, dass die medialen Temporalstrukturen, die durch die Operation entfernt worden waren, für die Konsolidierung von Erinnerungen notwendig sind: „Es wird vermutet, dass Wechselwirkungen zwischen den medialen Temporallappen und verschiedenen seitlichen kortikalen Bereichen Erinnerungen außerhalb der medialen Temporallappen speichern und langsam direkte Verbindungen zwischen kortikaler Repräsentation und der Erfahrung formen“.


title: Henry Gustav Molaison

text: Das Gehirn von Henry G. Molaison ist der Gegenstand einer bisher einzigartigen biologisch-anatomischen Studie, die von der Dana Foundation und der National Science Foundation finanziert wird. Das Projekt, unter dem Vorsitz von Jacopo Annese, dem Direktor von " The Brain Observatory" an der UC San Diego, soll einen kompletten mikroskopischen Überblick des Gehirns liefern und die neurologischen Gegebenheiten von Molaisons Erinnerungsschädigung auf zellulärer Basis zugänglich machen.


title: Allar Raja

text: Allar Raja (* 22. Juni 1983 in Sindi, Estnische SSR, Sowjetunion) ist ein estnischer Ruderer.


title: Allar Raja

text: Seinen ersten internationalen Einsatz hatte Raja bei den Junioren-Weltmeisterschaften 2000 in Zagreb, wo er mit dem estnischen Doppelvierer den 19. Platz belegte. Seinen ersten estnischen Meistertitel gewann er 2004 im Einer. In diesem Jahr belegte er bei den U23-Weltmeisterschaften in Posen den achten Platz in dieser Bootsklasse. 2005 startete Raja im Doppelzweier mit Silver Sonntak. Bei den Ruder-Weltmeisterschaften 2005 in Kaizu erreichte das Duo den 14. Platz. Im folgenden Jahr wechselte Raja in den Doppelvier. Zusammen mit Igor Kuzmin, Tõnu Endrekson und Andrei Jämsä gewann er bei den Ruder-Weltmeisterschaften 2006 in Eton die Bronzemedaille. Bei den Olympischen Sommerspielen 2008 in Peking belegte der estnische Doppelvierer in der Besetzung Kaspar Taimsoo, Vladimir Latin, Igor Kuzmin, Allar Raja den neunten Platz. Zusammen mit Jüri Jaanson, Tõnu Endrekson und Andrei Jämsä sicherte sich Raja bei den Ruder-Europameisterschaften 2008 in Athen souverän die Goldmedaille.


title: Allar Raja

text: Seit der Saison 2009 startete Raja mit Kaspar Taimsoo im Doppelzweier. Beim Weltcup in München erreichten sie das A-Finale, wo sie Fünfte wurden. In Luzern konnte sich das Duo weiter steigern und belegte den dritten Rang. Diesen Platz konnten sie auch bei den Ruder-Weltmeisterschaften 2009 in Posen erkämpfen. Bei den Ruder-Europameisterschaften 2009 gelang ihnen sogar ein Start-Ziel-Sieg. Im Jahr darauf erhielten Raja und Taimsoo die Silbermedaille bei den Europameisterschaften, bei den Weltmeisterschaften 2010 belegten die beiden den achten Platz. 2011 erreichten die beiden den siebten Platz bei den Weltmeisterschaften. Bei den Europameisterschaften 2011 traten Jämsä, Raja, Endrekson und Taimsoo im Doppelvierer an und gewannen hinter dem russischen Boot die Silbermedaille im Doppelvierer. 2012 belegte das Boot in der gleichen Besetzung den vierten Platz bei den Olympischen Spielen in Eton. Kurz darauf gewann die estnische Crew den Europameistertitel. 2013 belegten Raja und Taimsoo den siebten Platz im Doppelzweier bei den Europameisterschaften. Bei den Weltmeisterschaften 2013 belegten sie zusammen mit Kaur Kuslap und Sten-Erik Anderson den fünften Platz im Doppelvierer. In der gleichen Besetzung belegten die vier Esten den sechsten Platz bei den Europameisterschaften 2014 und den fünften Platz bei den Weltmeisterschaften 2014. 2015 kehrten Jämsä und Endrekson in den estnischen Doppelvierer zurück. Bei den Weltmeisterschaften gewannen Jämsä, Raja, Endrekson und Taimsoo die Bronzemedaille hinter den Deutschen und den Australiern. In der gleichen Besetzung siegten die Esten bei den Europameisterschaften 2016. Bei den Olympischen Spielen 2016 gewannen der estnische Doppelvierer die Bronzemedaille.


title: Allar Raja

text: In der Saison 2017 versuchte sich Raja zunächst mit Tõnu Endrekson im Doppelzweier, die Kombination war jedoch nicht erfolgreich und verpasste den Finaleinzug bei den Europameisterschaften in Tschechien. Raja wurde bei der EM ebenfalls im Doppelvierer eingesetzt, der das Finale genauso verpasste. Zum Ende der Saison ruderte der estnische Doppelvierer in der Kombination Kaur Kuslap, Raja, Tõnu Endrekson und Kaspar Taimsoo jedoch wieder stark, er gewann die Bronzemedaille bei den Weltmeisterschaften in Florida hinter den Auswahlen aus Litauen und Großbritannien. Drei Jahre später erreichte der estnische Doppelvierer wieder ein Meisterschaftsfinale. Bei den Europameisterschaften 2020 belegten Jüri-Mikk Udam, Raja, Endrekson und Taimsoo den vierten Platz, 2021 gewannen sie die Bronzemedaille. Bei den Olympischen Spielen in Tokio belegte der estnische Doppelvierer den sechsten Rang.


title: Jean-Pierre Nicolas

text: Jean-Pierre Nicolas (* 22. Januar 1945 in Marseille) ist ein ehemaliger französischer Rallyefahrer und Teamchef des Peugeot-Rallyeteams.


title: Jean-Pierre Nicolas

text: Jean-Pierre Nicolas war in den 1970er-Jahren Werksfahrer bei Alpine und Peugeot in der Rallye-Weltmeisterschaft. Der Franzose gewann fünf Weltmeisterschaftsläufe. 1973 gewann er auf einer Alpine A110 die Tour de Corse und drei Jahre später die Marokko-Rallye auf einem Peugeot 504. Seine größten Erfolge waren die Siege bei der Rallye Monte Carlo 1978 und der East-African-Safari-Rallye im selben Jahr. Außerdem siegte er in seinem erfolgreichsten Karrierejahr noch bei der Rallye Elfenbeinküste. 1974 gewann er gemeinsam mit Gérard Larrousse die Gesamtwertung der Tour de France für Automobile.


title: Jean-Pierre Nicolas

text: Nach dem Ende seiner aktiven Karriere wurde Nicolas Teamchef beim Werksteam von Peugeot. Er führte Marcus Grönholm 2000 und 2002 zu zwei Weltmeistertiteln.


title: Jean-Pierre Nicolas

text: Heute ist Nicolas Manager bei der Intercontinental-Rallye-Challenge.


title: Philipp Hoffmann (Politiker)

text: Philipp Heinrich Konstantin Hoffmann (* 13. Januar 1723 in Herborn; † 15. Dezember 1784 in Elberfeld) war Bürgermeister von Elberfeld.


title: Philipp Hoffmann (Politiker)

text: Hoffmann wurde als Sohn des Herborner Kaufmanns Johann Ludwig Hoffmann (1699–1724) und dessen Frau Maria Elisabeth Bödicker geboren. Er selbst kam als Krämer nach Elberfeld und heiratete dort am 23. Januar 1745 Helena aus den Dörnen (1716–1789), mit der er sieben Kinder hatte. Drei Jahre später, am 10. Dezember 1748, erwarb er das Elberfelder Bürgerrecht.


title: Philipp Hoffmann (Politiker)

text: Hoffmann war 1761 und 1764 Gemeinsmann. Er wurde 1764, 1766 und 1768 zum Bürgermeister vorgeschlagen, ohne dass er gewählt worden wäre. Von 1768 bis 1769 war er Ratsmitglied und 1771 wurde er schließlich zum Bürgermeister gewählt. Nach der einjährigen Amtszeit wurde er 1772 Stadtrichter. Anschließend wurde er 1781 noch ein letztes Mal zum Bürgermeister vorgeschlagen, ohne gewählt zu werden.


title: E-Mail-Bankrott

text: E-Mail-Bankrott (oder E-Mail-Konkurs, engl. "email bankruptcy") ist der Zustand, in dem eine große Menge ungelesener oder unbearbeiteter E-Mails nicht mehr beherrschbar erscheinen. Der Begriff wurde 2002 von der MIT-Professorin Sherry Turkle geschaffen und 2004 durch den US-amerikanischen Jura-Professor Lawrence Lessig populär gemacht.


title: E-Mail-Bankrott

text: Da immer mehr Menschen mit dem täglichen E-Mail-Aufkommen nicht mehr zurechtkommen, löschen sie ihre Eingangsbox komplett, und schicken an alle bekannten Kontakte eine E-Mail mit der Bitte, alle wichtigen Nachrichten erneut zu übermitteln. Der einzige Ausweg aus dem Kommunikationsdilemma scheint ein kompletter Neuanfang zu sein.


title: Mauthausen (Piding)

text: Mauthausen ist ein Gemeindeteil der Gemeinde Piding im oberbayerischen Landkreis Berchtesgadener Land.


title: Mauthausen (Piding)

text: Das Kirchdorf liegt zwischen dem Fuße des Hochstaufen und dem Ortsteil Pidingerau. Die Abgrenzung zur Pidingerau wurde an der Hosemann- und der Untersbergstraße festgelegt.


title: Mauthausen (Piding)

text: In Mauthausen war einst eine Mautstelle der Salzstraße von der bayerischen Stadt Bad Reichenhall in den bis 1810 salzburgischen Rupertiwinkel bzw. nach Teisendorf.


title: Raja (Begriffsklärung)

text: Raja steht für:Örtlichkeiten: Raja ist der Familienname folgender Personen: Siehe auch:


title: Internet Protocol over Avian Carriers

text: Das Internet Protocol over Avian Carriers (IPoAC), deutsch etwa "Internet-Protokoll mittels gefiederter Träger", ist ein scherzhaftes Netzwerkprotokoll für drahtlose Punkt-zu-Punkt-Verbindungen mittels Brieftauben.


title: Internet Protocol over Avian Carriers

text: Es wurde ursprünglich am 1. April 1990 im RFC 1149 spezifiziert und am 1. April 1999 im RFC 2549 um eine QoS-Komponente erweitert. Ein Versuch zur tatsächlichen Umsetzung der als Aprilscherz gedachten RFC fand am 28. April 2001 in Norwegen statt. Dabei wurden neun Pakete über eine Distanz von fünf Kilometer gesendet. Jedes dieser Pakete wurde von einer Taube innerhalb von zwei Stunden transportiert und stellte eine Datenübertragung in Form eines Pings dar. Jedoch gingen fünf der neun Antworten auf dem Weg verloren, was einem Verlust von ca. 56 % entspricht.


title: Internet Protocol over Avian Carriers

text: Mit RFC 6214 (1. April 2011) wurde der IPoAC-Standard erweitert, um IPv6-tauglich zu werden.


title: Internet Protocol over Avian Carriers

text: In der Spezifikation des Verfahrens werden Vorteile und Nachteile aufgezählt. Der experimentelle Standard verspricht angeblich hohe Latenz bei geringem Durchsatz. Wegen der 3-D-Routing-Fähigkeiten der Brieftauben könnten gleichzeitig beliebig viele Pakete unterwegs sein, die sich, im Gegensatz zu herkömmlichen Netzwerkleitungen, nicht wesentlich beeinflussen. Als Vorteil gegenüber verbreiteten Methoden wie Packet Radio wird zudem angeführt, dass die Reichweite durch die Topografie praktisch nicht beeinflusst wird. Da das Internet-Protokoll Paketverluste selbstständig ausgleichen kann, ist der Verlust eines Pakets zu verkraften. Nicht zu vernachlässigen sei, dass die Tauben selbstständig Würmer und anderes Ungeziefer attackieren können und sich zudem selbst reproduzieren. Nachteilig ist, dass nur Punkt-zu-Punkt-Verbindungen zwischen zwei genau vorherbestimmten Orten möglich sind.


title: Internet Protocol over Avian Carriers

text: Die von der UNIX Usergruppe in Bergen ausgeführte Übertragung ergab folgende Charakteristik für die ICMP-Schicht:


title: Internet Protocol over Avian Carriers

text: Im September 2009 kritisierte eine südafrikanische Firma die langsamen Breitband-Anschlüsse von Telkom, indem sie einen Datentransfer per Brieftaube durchführten. Damit wurden 4 Gigabytes über 96,5 Kilometer transportiert. Der Flug und der Datentransfer vom USB-Stick in das lokale Netzwerk dauerte zwei Stunden – in dieser Zeit bewältigte der ADSL-Anschluss gerade vier Prozent der Daten.


title: Stade Jules-Ladoumègue

text: Das Stade Jules-Ladoumègue steht in der französischen Gemeinde Romorantin-Lanthenay, Département Loir-et-Cher in der Region Centre-Val de Loire, Frankreich. Das Fußballstadion mit Leichtathletikanlage bietet 6.200 Zuschauern Platz, darunter 2.600 überdachte Sitzplätze. Gegenüber der alten Haupttribüne gibt es die überdachte Sitzplatztribüne. Um das Stadion liegt eine Turnhalle und ein weiteres Fußballfeld. Benannt ist die Sportstätte nach dem französischen Leichtathlet Jules Ladoumègue (* 1906, † 1973).


title: Otto Flügel

text: Otto Flügel (* 16. Juni 1842 in Lützen; † 9. Juli 1914 in Dölau) war ein deutscher Theologe und Philosoph.


title: Otto Flügel

text: Flügel wurde als Sohn des Lehrers und Bürgermeisters Johann Nikolaus (1806–1862) und Sophie, geb. Hartung, in Lützen bei Leipzig geboren. Nach Schulbesuch und Lehre als Forsteleve in Schleusingen studierte er ab 1864 Philosophie, Theologie und Naturwissenschaften in Halle (Saale). Erheblichen Einfluss übte dabei sein Lehrer Carl Sebastian Cornelius auf ihn aus, ein unmittelbarer Schüler Johann Friedrich Herbarts.


title: Otto Flügel

text: 1868 lehrte er kurz am Progymnasium Weißenfels. Von 1869 bis 1871 war er Diakon in Laucha an der Unstrut, anschließend bis 1883 Landpfarrer in Schochwitz, dann bis 1908 Landpfarrer in Wansleben. Gemeinsam mit den beiden Herbartianern Wilhelm Rein (und ab 1906 zusätzlich mit Karl Just) gab er von 1894 bis 1914 die Zeitschrift Philosophie und Pädagogik heraus. 1912 wurde ihm die Ehrendoktorwürde durch die Universität Halle verliehen. Flügel heiratete 1869 Marie, die Tochter von Friedrich Heinrich Theodor Allihn (1811–1885). Die beiden hatten einen Sohn und zwei Töchter.


title: Ngungwel

text: Ngungwel (auch Engungwel, Ngangoulou, Ngungulu und Nordost-Teke) ist eine Bantusprache und wird von circa 45.000 Angehörigen der Angungwel in der Republik Kongo gesprochen.


title: Ngungwel

text: Sie ist in der Region Plateaux im Distrikt Gamboma  verbreitet.


title: Ngungwel

text: Ngungwel bildet mit den Sprachen Tchitchege, Teke, Teke-Eboo, Teke-Fuumu, Teke-Kukuya, Teke-Laali, Teke-Nzikou, Teke-Tege, Teke-Tsaayi, Teke-Tyee und Yaka die Teke-Gruppe. Nach der Einteilung von Malcolm Guthrie gehört Ngungwel zur Guthrie-Zone B70.


title: Ngungwel

text: 89 % des Wortschatzes weisen Gemeinsamkeiten mit dem Wortschatz von Teke-Eboo auf, 81 % mit dem von Teke-Kukuya, 77 % mit dem von Teke-Tege, 76 % mit dem von Teke-Tsaayi und Mbere, 75 % mit dem von Teke-Tyee, 68 % mit dem von Teke-Laali und 61 % mit dem von Yaka.


title: Ngungwel

text: Ngungwel hat den Dialekt Mpu (auch Mpumpum).


title: Kulintang

text: Kulintang, auch "kolintang", bezeichnet eine Reihe horizontal gelagerter Buckelgongs, die auf der südphilippinischen Insel Mindanao als führendes Melodieinstrument gespielt wird. Das gesamte, durch große aufgehängte Gongs und Trommeln ergänzte Ensemble heißt ebenfalls "kulintang". Es gehört zu der in Südostasien verbreiteten Gong- und Glockenspielkultur und war unter diesem Namen auch in der höfischen Musik der Nordmolukken weit verbreitet.


title: Kulintang

text: Namens- und formverwandt ist das "kulintangan" im malaysischen Bundesstaat Sabah auf Borneo. Es ist nicht zu verwechseln mit dem Kastenxylophon "kolintang" in der Region Minahasa in Nordsulawesi. In Tana Toraja in Südsulawesi kann "kolintang" ein Metallophon bedeuten.


title: Kulintang

text: Ihre heutige Form erreichte diese Musikform, indem man den Klängen klobige Gongs hinzufügte, die man der Kultur der Sunda-Inseln entnahm und die Instrumente zu einer musikalischen Gruppe zusammenschloss. Die Beziehung, die zwischen dieser Form der Musik und den verschiedenen einheimischen Kulturen besteht, ist sehr ausgeprägt und reicht weiter zurück, als der Einfluss des Islams, des Christentums oder der westlichen Welt. Man entlockt dem Instrument seine Töne, indem man mit zwei hölzernen Klöppeln auf die Buckel am Kopf der Gongs schlägt.


title: Kulintang

text: Die Verbreitung des Kulintang reicht quer durch die unterschiedlichsten Sprach- und Volksgruppierungen. So wird anstatt des Begriffs Kulintang bei den Maranao und den Sulawesi die Bezeichnung "Kolintang" verwendet, die Völker von Sabah und dem Sulu-Archipel benutzen dagegen den Begriff "Kulintangan", während bei den im Inland lebenden Molukken der Name "Totobuang" geläufig ist.


title: Kulintang

text: Im 20. Jahrhundert erweiterte sich der Begriff Kulintang und wurde zu einer Bezeichnung für ein vollständiges Maguindanao Ensemble, das sich aus insgesamt fünf oder sechs Instrumenten zusammensetzt. Üblicherweise wird eine solche Musikgruppe als "Basalen" oder "Palabunibuyan" bezeichnet. Der letztgenannte Name bezeichnet "„ein Ensemble aus lauten Instrumenten“" bzw. "„musizieren“" oder in diesem Fall "„musizieren mit einem Kulintang.“" Das Kulintang gehört zu einer größeren Familie, respektive einem Kollektiv einer „Glockenspiel Kultur“, die sich vor allem in Südostasien verbreitet hat. Zusammenfassend kann man die verschiedenen traditionellen Gruppen, die mit Gonginstrumenten musizieren, geographisch in drei Hauptgruppierungen einordnen. Neben dem Kulintang sind hierbei der Gamelan des westlichen Indonesiens zu nennen, sowie das Pi Phat aus Thailand, Burma, Kambodscha und Laos, die allesamt ihre Gongs weder von Blas- noch von Saiteninstrumente begleiten lassen. Wie die beiden anderen wird die Kulintangmusik hauptsächlich in einem Orchester gespielt und besteht aus verschiedenen rhythmischen Anteilen, die einander angereiht vorgetragen werden. Die Musik basiert auf Pentatonik, einer Tonleiter, die nicht aus 7, sondern lediglich aus 5 Tönen besteht. Trotzdem unterscheidet sich die Kulintangmusik in vielen Aspekten von der Gamelanmusik, wie zum Beispiel sehr maßgebend durch die Art, wie sich die Melodien aufbauen. Bei dem Gamelan bewegt sich die Musik innerhalb eines Rahmens von stützenden Tönen und es fordert für das Einsetzen jedes Instrumentes vorgeschriebene Zeitintervalle. Der musikalische Rahmen der Kulintangmusik gestaltet sich dagegen weitaus flexibler, besitzt keinerlei einsetzende Intervalle und spricht der Improvisation eine vorherrschende Bedeutung zu.


title: Kulintang

text: Da derlei Kulintang-ähnliche Ensembles in verschiedenartigen Zusammenstellungen und in unterschiedlichen Sprachen existieren, findet sich eine weite Variation an Begriffen für diesen waagerecht aufgebauten Satz von Gongs. Alleine der Ursprungsbegriff Kulintang ist ebenso unter den Namen "Kolintang", "Kolintan", "Kulintangan", "Kwintangan, K’lintang" oder "Gong Sembilan, Gong Duablas, Momo, Totobuang, Nekara, " "Engkromong, Kromong/Enkromong" und als "Kakula/Kakula nuada." anzutreffen.


title: Kulintang

text: Kulintang-artige Instrumente werden von den Maguindanao, den Maranao, den Illanun, den Kalagan, den Kalibugan und neuerdings von den T'boli, den B‘Laan und den Subanao aus Mindanao gespielt, von den Tausūg, den Samal, den Sama/Badjao, den Yakan und den Sangir/Sangil aus Sulu, von den Bewohnern von Ambon, den Banda-Inseln, auf Seram, auf Ternate, auf Tidore und von den Kei aus Maluku, von den Bajau, den Suluk, den Murut, den Kadazan-Dusan, den Kadayah sowie den Paitanic-Völkern von Sabah, wie auch von den Malaien von Brunei, den Bidayuh und den Iban/Sea Dayaks von Sarawak, den Bolaang Mongondow und den Kailinese/Toli-Toli aus Sulawesi und von anderen Gruppen in Banjermasin und Tanjung auf Kalimantan und Timor.


title: Kulintang

text: Das Instrument mit dem Namen Kulintang (oder unter seinen anderen Bezeichnungen) besteht aus einer Reihe/einem Satz von 5 bis 9 kleinen, erhabenen, gestaffelt arrangierten, topfförmigen Gongs, die horizontal auf einem Brett entsprechend ihrer Tonhöhe angeordnet sind, wobei derjenige mit dem tiefsten Klang sich links vom Spieler befindet.


title: Kulintang

text: Die Gongs liegen in dem Instrument aufrecht aneinandergereiht und werden von zwei Stricken/Schnüren eingefasst, die parallel zum Längsrahmen verlaufen. Bambus- bzw. Holzstöcke oder -stäbe, die senkrecht quer über dem Rahmen eingefasst sind, unterteilen die Gongs und bilden einen Kulintangsatz mit dem Namen "Pasangan".


title: Kulintang

text: Die Gongs können zwei, drei oder nur 1/8 Pfund (747 g, 1120 g bzw. 46,1 g) wiegen und haben einen Durchmesser von 7 – 10 Zoll (17,8 cm – 25,4 cm) bei einer Höhe von 4 – 5 Zoll (10,2 cm – 12,7 cm). Traditionell werden sie aus Bronze gefertigt, aber aufgrund des Mangels an Bronze sind ebenso Messing-Gongs mit nur wenig schlechteren Klängen gebräuchlich.


title: Kulintang

text: Das Brett des Kulintanginstruments wird von den Maguindanaos als "Antagan" bezeichnet, was so viel wie "gruppiert" heißt, wobei es bei den Marano unter dem Begriff "Langkonga" bekannt ist. Es kann recht prunklos gestaltet sein, so dass es lediglich aus einfachen Bambus- bzw. Holzlatten gefertigt ist oder aber es ist reich mit künstlerischem Design verziert und mit traditionellen Okir-Motiven oder Arabesken versehen.


title: Kulintang

text: Um das Kulintang zu spielen, schlägt man mit zwei hölzernen Klöppeln auf den Buckel am Kopf der Gongs. Während des Kulintangspiels sitzen die Maguindanao und die Maranon immer auf einem Stuhl, während die Tausūg/Suluk, aber auch andere Gruppen, die das Kulintangan verwenden, gemeinschaftlich auf dem Boden sitzen. Bei moderneren Formaten wirbeln die Künstler während der Darbietung mit den Schlägern umher, jonglieren sie in der Luft, variieren das Arrangement der Gongs entweder vor oder noch während des Spiels, kreuzen beim Spielen die Hände oder fügen dem Vortrag schnelle Feuerstöße hinzu, um auf diese Art die Grazie und die Kunstfertigkeit des Spiels hervorzuheben.


title: Kulintang

text: Die Gongs für das Kulintang werden mittels des Wachsausschmelzverfahrens hergestellt, einem Verfahren, das für das Gießen individueller Gongs eine verlorene Form verwendet, die zerstört werden muss, um den Guss freizugeben. In der ersten Phase werden Replikas des Gongs entweder aus Bienenwachs "(Talo)" oder Kerzenwachs "(Kandila)" erstellt. Die Wachsform wird mit einer speziellen Mixtur aus fein gepuderter Kohle und Lehm behandelt, mit der die Wachsoberfläche mittels einer Bürste bezogen wird. Die Schichten werden dann zum Trocken in die Sonne gelegt. Danach wird die komplette Form in einem Backofen erhitzt, bis das Wachs weggeschmolzen und die Kohle-Lehm-Mixtur ausgehärtet ist, so dass schließlich eine hohle Hülle übrig bleibt. Die geschmolzene Bronze wird anschließend über eine Mündung in den Hohlraum dieser ausgehärteten Form eingegossen und danach bis zu einem bestimmten Grad abkühlen lassen, wobei die Kohle-Lehm-Schicht zerbricht und den neuen Gong freigibt. Der Gong wird anschließend veredelt, gereinigt und unter Umständen von dem "Panday" (dem Gonghersteller) gekennzeichnet. Zum Abschluss wird das fertige Produkt durch den so genannten "Tongkol"-Prozess weiter veredelt. Hierbei wird der Buckel des Gongs mit dem Hammer entweder von innen bearbeitet, um die Tonhöhe leicht zu erhöhen, oder man beschlägt ihn von außen, um ihn tiefer klingen zu lassen.


title: Kulintang

text: Der richtige Klang findet sich alleine durch das Gehör des Bearbeiters, wobei der Spieler eine Reihe von Gongs anschlägt, um die melodische Kontur zu finden, die dem jeweiligen Gong eigen ist. Im Gegensatz zu westlichen Instrumenten gibt nirgendwo auf den Philippinen einen Stimmsatz zu Kulintangsätzen. Es existieren somit deutliche Variationen zwischen jedem Satz. Diese Unterschiede begründen sich durch die Machart, die Größe und die Form. Zudem gibt die stetige Beanspruchung bei der Verwendung jedem Kulintangsatz eine spezifische Tonhöhe, einen einmaligen Nachklang und eine einzigartige Klangfarbe.


title: Kulintang

text: Trotz der vernehmbaren Abstimmungsunterschiede sind durchaus Übereinstimmungen innerhalb der Kontur zu vernehmen, hört man dieselbe Melodie auf verschiedenen Kulintang-Sätzen. Diese Gemeinsamkeiten resultieren aus der gleichartigen Intervallbeziehung von mehr oder weniger abstandsgleichen Klangweiten zwischen den Tönen jedes Gongs.


title: Kulintang

text: Die Methoden der Instrumentenstimmung unterscheiden sich daher deutlich von den bekannten Methoden zum Stimmen eines Instrumentes, da man die Töne weder anzugleichen versucht, noch sich auf ein System von Standardtönen bezieht. Stattdessen legt man zum Stimmen bestimmte gleichartige Muster von langen und kurzen Intervallen zugrunde. Eine Methode, wie sie ebenso bei Gamelan-Orchestern des westlichen Indonesiens zu finden ist. Obgleich die Künstler der Maguindanao, der Maranao und der Tausūg kein Prinzip einer Tonleiter besitzen, da ihre Gewichtung auf dem Konzept einer rhythmischen Spielart basiert, finden sich bei ihnen die Pélog- und Slendro-Tonleitern des westlichen Indonesiens. Dennoch reichen ihnen ihre eigenen davon abweichenden Pentatonik- bzw. Heptatonik-Tonleitern zumeist aus.


title: Kulintang

text: Da sich diese Musik innerhalb einfacher Sozialgemeinschaften entwickelt hat, ist das Kulintang lange Zeit frei von einem Notationssystem geblieben. Kompositionen wurden von Generation zu Generation durch Mündliche Überlieferung weitergereicht, ohne das dabei eine Notwendigkeit zu einer Notation der Stücke entstanden wäre. In jüngerer Zeit versucht man nun jedoch die Musikstücke in eine Ziffernnotation zu übertragen. Dabei werden die Gongs einem Nummernsystem von 1 bis 8 zugeordnet. So wird zum Beispiel dem Gong mit der niedrigsten Tonart die Ziffer 1 zugeteilt, dem benachbarten Gong die Ziffer 2, bis sich letztlich die Ziffer 8 auf den Gong mit dem höchsten Ton bezieht.


title: Kulintang

text: Das Kulintang wurde bei vielen Volksgruppe traditionell als ein Instrument der Frauen angesehen: So bei den Maguindanao, den Maranao, den Tausūg/Sukul, den Samal, den Badjao/Sama, den Illanum, den Kadazan, den Murut, den Bidayuh und den Iban. Im traditionellen Sinne assoziiert man das Spiel des Kulintang mit graziösen, zarten, bedächtigen und gelösten Bewegungen, die zum einen Eleganz und zum anderen die die Frauen untereinander verbindende Schicklichkeit verkörpert.


title: Kulintang

text: Heutzutage spielen sowohl Frauen als auch Männer alle fünf Instrumente, da das Kulintang nicht mehr als ein allein den Frauen vorbehaltenes Instrument angesehen wird. Tatsächlich sind die renommiertesten Spieler des Kulintangs mittlerweile männlichen Geschlechts.


title: Kulintang

text: Die Hauptaufgabe der Kulintangmusik besteht innerhalb einer Gesellschaft darin, als soziale Unterhaltung zu fungiere, das auf einem nichtprofessionellen Folkloreniveau stattfindet. Das einzigartige bei dieser Musik ist, dass sie als eine öffentliche Musik zu betrachten ist und das Gefühl vermittelt, dass es jedem erlaubt ist, daran teilzunehmen. So musizieren nicht alleine die Spieler, auch von dem einen oder anderen Zuhörer wird erwartet, dass er mitwirkt. Diese Aufführungen haben eine wichtige Funktion, da sie Menschen in eine Gemeinschaft einführen, angrenzende Gebiete zusammenbringen und helfen, Gemeinschaften zu vereinigen, die sich auf andere Weise niemals gegenseitig beeinflusst hätten. Traditionsgemäß ist bei der Aufführung eines Kulintangstücks eine Beteiligung rein freiwillig. Die Musiker sehen ihre Darbietung lediglich als eine Gelegenheit an, um Anerkennung zu erlangen, sowie Prestige und Respekt von der Gemeinschaft zu erhalten, ohne dass sie darüber hinaus eine weitere Erwartung hätten.


title: Kulintang

text: In der Regel können Aufführungen entweder als formell oder informell klassifiziert werden. Ein formeller Vortrag hält sich an einen angestammten Satz von Regeln, die das Spiel regulieren. Zudem sind hierbei im Allgemeinen Leute einbezogen, die von außerhalb der Gruppe stammen und nicht der lokalen Gemeinschaft angehören.


title: Kulintang

text: Informelle Aufführungen sind dagegen genau das Gegenteil. Die strikten Regeln, die das Spiel normalerweise lenken, werden hierbei oftmals ignoriert und die Musizierenden sind gewöhnlich Menschen, die einander vertraut und üblicherweise enge Familienmitglieder sind.


title: Kulintang

text: Gerade diese Darbietungen sind es, die Amateuren eine Möglichkeit bieten, ihre Fertigkeiten an diesem Instrument zu erweitern. Jungen und Mädchen können hier praktische Erfahrungen mit dem Instrument sammeln, indem sie die kleineren Varianten des Kulintang, das "Saronay" und das "Inubab", mit einem vollständigen Kulintang tauschen. Ensembles müssen jedoch nicht notwendigerweise aus fünf Instrumenten bestehen, wie es bei formellen Aufführung üblich ist, sie können ebenso aus nur vier verschiedenen Instrumenten (drei Gandingan-Gongs, einem Kulintang, einem Agung und einem Dabakan), aus drei Instrumenten (einem Kulintang, einem Dabakan und entweder einem Agung oder drei Gandingan-Gongs) oder einfach nur aus einem Kulintang bestehen, das Solo gespielt wird.


title: Kulintang

text: Wie bereits erwähnt, kann die Kulintangmusik generell als eine soziale Unterhaltung angesehen werden, die zu verschiedenen Anlässen angeboten wird. Sie dient zum Beispiel als ein unterhaltendes Element während großer Feste, Feierlichkeiten oder Erntezusammenkünften. Weiterhin wird sie zur Erheiterung von Besuchern, Freunden und Verwandten vorgetragen, sie ist aber ebenso bei Paraden anzutreffen. Die Kulintangmusik begleitet zudem bedeutende gesellschaftliche Zeremonien, wie Hochzeiten oder die Abreise zur bzw. der Rückkehr von dem Haddsch, der islamischen Pilgerfahrt nach Mekka. Darüber hinaus spielt sie eine signifikante Rolle bei Staatsempfängen, wo sie bei offiziellen Anlässen der Unterhaltung ausländischer Würdenträger und bedeutender Besucher aus fernen Ländern dient, ebenso wie bei Hofzeremonien entweder des Sultans oder des örtlichen Vorstehers, der Inthronisation eines neuen Führers wie auch während der Übertragung eines Sultanats von einer Familie zu einer anderen.


title: Kulintang

text: Dagegen ist es nicht erlaubt, das Kulintang im Innern einer Moschee zu spielen oder in Zusammenhang mit islamischen Riten, Bräuche oder Feiertagen, wie dem Fastenmonat Ramadan, wo das Spielen wie auch das Essen erst nach Einbruch der Nacht gestattet ist. Verboten ist die Kulintangmusik ebenso während der Trauerperiode beim Tod einer wichtigen Persönlichkeit, während Beerdigungsfeiern und zu den Hauptzeiten der Saat- und der Erntesaison.


title: Kulintang

text: Gelegenheiten zur Darbietung der Kulintangmusik gibt es auch außerhalb von öffentlichen Aufführungen. So wird sie im Zusammenhang mit Heilungszeremonien und -ritualen "(Pagipat)" sowie bei ethnisch-religiösen Zeremonien dargeboten. Während diese Praxis bei den Maranos aufgrund ihrer nicht-islamischen Natur ausgestorben ist, wendet man sie in anderen Gebieten Mindanaos, in Sabah und in Maluku bis heute nach wie vor an.


title: Kulintang

text: Die ursprüngliche Form der Anwendung des Kulintang ist die Nutzung als Kommunikationsmöglichkeit, um Botschaften über eine weite Distanz von einem Ort oder Langhaus zum nächsten zu übermitteln.


title: Kulintang

text: Unter dem Namen "Apad" wird eine Verwendungsart bezeichnet, bei der die Sprechlaute der Maguindanao nachgeahmt werden. Dadurch entsteht eine Möglichkeit für eine Kommentierung oder Mitteilung innerhalb einer Gesellschaft, die nur von denjenigen zu verstehen ist, die die Musik zu interpretieren vermögen, was insbesondere auf viele ältere Sprecher der Sprache Maguindanao zutrifft.


title: Kulintang

text: Mittlerweile wird die als "Apad" bezeichnete Ausdrucksform kaum mehr verwendet, da sich die Zeiten geändert haben und sie keine Relevanz bei einer sich vergrößerten und sich vermischenden Gesellschaft besitzt. "Anun" hingegen ist eine Musik, die keine Botschaft übermittelt, sondern stattdessen benutzt wird, um Empfindungen und Gefühle auszudrücken. Dabei kommt sie mehr und mehr zur Verwendung, weil sie sich gut mit den musikalischen Stilen und den eigentümlichen Schöpfungen der heutigen Zeiten verbinden lässt. Eine wesentliche Bedeutung kommt der Kulintangmusik bei der Werbung zu, da es die strenge islamische Sitte nicht erlaubt, dass fremde, unverheiratete Männer und Frauen untereinander zusammenkommen. Traditionell halten sich die unverheirateten Töchter in einer speziellen Kammer im Dachgeschoss des Hauses auf, die sich Lamin nennt und die Mädchen von Besuchern und Freiern abgrenzt. Einzig wenn den jungen Frauen gewährt wird das Kulintang zu spielen, ist es den Freiern erlaubt, ihnen während der Darbietung den Hof zu machen. Dies ist möglich, da die Kulintangmusik als eines der wenigen gesellschaftlich gebilligten Ausdrucksmitteln angesehen wird, bei der eine Interaktion zwischen den Geschlechtern gestattet ist.


title: Kulintang

text: Eine weitere Anwendungsform sind Musikwettbewerbe, die, insbesondere unter den Maguindanao selbst, dabei zu einer einzigartigen Besonderheit dieser Kulintangdarbietungen geworden sind. Sie finden bei nahezu allen oben genannten Veranstaltungen statt, vorrangig jedoch bei Hochzeiten. Was die Maguindanaos jedoch von den anderen Gruppen abhebt, ist die Veranstaltungen von Solo Wettbewerben für das Gongspiel, bei dem einzelne Spieler ihre Fähigkeiten an verschiedenen Instrumenten des Ensembles darbieten können – dem Agung, dem Gandingan und dem Kulintang – im Gegensatz zu Gruppenwettbewerben, bei denen die Spieler eines Ortes gegen die Musiker einer anderen Ortschaft antreten müssen.


title: Kulintang

text: Die Kulintangmusik besitzt aufgrund ihrer Konzeption, die auf einer betonenden Spielweise basiert, keine festen Kompositionen. Der rhythmische Modus oder Ausdruck oder das rhythmische Schema wird als eine musikalische Einheit definiert, die alle fünf Instrumente der Gruppe miteinander verbindet. Durch die Zusammenführung der unterschiedlichen Rhythmen der einzelnen Instrumente, bestimmt ein Instrument die Musik, wobei bei einem Wechsel des Rhythmus ein anderes Instrument in den Vordergrund rückt und sich dadurch die Musik verändert. Dies ist für eine solche rhythmische Spielweise eine grundlegende Konzeption.


title: Kulintang

text: Für einen Kulintangspieler ist die Fähigkeit zur Improvisation von entscheidender Bedeutung. Diese hat allerdings innerhalb der Vorgaben einer bestimmten rhythmischen Tonart zu erfolgen. Wie bei den Gamelan-Orchestern hat jede Kulintangspielart so etwas wie ein Thema, das von dem Kulintangspieler durch variable Ausschmückung, Beeinflussung bestimmter Elemente und durch den Einsatz von Wiederholungen, streckenden Elementen, Einfügungen, Pausen, Variationen umkleidet wird. Dabei ist das spezifische Taktgefühl des Spielers von großer Bedeutung. Der Kulintangspieler fungiert hierbei nicht alleine als Träger der Melodie, vielmehr bildet er die Führung für die gesamte musikalische Gruppe. Die Spieler bestimmen die Länge jeder Interpretation, können jederzeit über einen Wechsel des Rhythmus entscheiden, die Spielgeschwindigkeit erhöhen oder verlangsamen und dies entsprechend ihrem eigenen Geschmack bzw. der Komposition, die sie spielen.


title: Kulintang

text: Die Gewichtung auf die Improvisation kann, aufgrund der traditionellen Rolle, die die Musik besitzt, wie auch aufgrund der unterhaltenden Rolle, die sie für die gesamte Gemeinschaft darstellt, als essentiell angesehen werden. Die Zuhörer erwarten von den Spielern überrascht und in Erstaunen versetzt zu werden, indem diese ihre Darbietung in einem eigenen unverwechselbaren Stil vortragen und sie durch die Einbeziehung von improvisierten Elementen eine neue, eigenständige Version des Stückes kreieren. Würde der Spieler lediglich einen vorangegangenen Akteur imitieren und die Partitur ohne jegliche improvisierenden Anteile umsetzen, so würden die Zuhörer die Darbietung als nachgeahmt und banal empfinden. Dies erklärt ebenso, weshalb sich Stücke für musikalische Produktionen in mancher Hinsicht unterscheiden; da die jungen Männer und Frauen die Stücke einüben und einstudieren, bleibt hierbei kaum Platz für eine Improvisation.


title: Kulintang

text: Da das Zulassen einer solch großen Variation an Rhythmen fast zwangsläufig zu einer unzählbaren Anzahl an Einordnungsmöglichkeiten führen müsste, ist es dennoch möglich, auf Basis von verschiedenen Kriterien grundsätzliche Kategorisierungen durchzuführen. Hierbei können zum Beispiel die Anzahl der Schläge in einer wiederkehrenden musikalischen Phrase als Unterscheidungsgrundlage herangezogen werden oder aber man unterscheidet Differenzen in den melodischen und rhythmischen Gruppen innerhalb der musikalischen Phrasen. Auch lassen sich jeweils die Absätze in der rhythmischen Betonung und Abweichungen in der Eröffnungsform und den Kadenzmustern unterscheiden. Für die Maguindanaos sind drei bis fünf typische Genres festgelegt: "Duyug", "Sinulog", "Tidtu", "Binalig" und "Tagonggo". Die Marano besitzen auf der anderen Seite nur drei typische Gattungen: "Kapromayas/Romayasv", "Kapagonor/Onor" und "Katitik Pandai/Kapaginandang".


title: Kulintang

text: Diese allgemein einteilbaren Gattungen lassen sich untereinander weiter in Stilrichtungen, Unterkategorien und Stilwandlungen gliedern, welche wiederum voneinander unterschieden werden durch die Instrumentation, die Spieltechnik, die Veranstaltung und das durchschnittliche Alter und Geschlecht der Musiker. Grundsätzlich differenziert man diese Stile in das was gemeinhin als traditionell oder alt angesehen wird und das, was mehr eine zeitgenössische oder neuere Natur besitzt.


title: Kulintang

text: Alte Stile lassen sich durch die Attribute langsam, betonend und würdevoll beschreiben, wie es bei Stilarten wie dem "Kamamatuan" der Maguindanao und dem "Andung" der Maranao der Fall ist. Die unter dieses Genre fallenden Stile zeichnen sich durch ein moderates Tempo aus, sind rhythmisch orientiert, ausgewogen und lassen Improvisationselemente zumeist vermissen. Zudem werden sie üblicherweise von älteren Leuten gespielt, wobei diese Stücke immer zu Beginn dargeboten werden, da auf diese Weise der älteren Generationen Respekt geschuldet wird.


title: Kulintang

text: Die neuen Stilarten, wie das "Kagungudan" der Maguindanao und das "Bago" der Maranao sind dagegen schneller, rhythmischer und mehr ausgefallen gehalten. Grundsätzlich lässt sich sagen, dass Stücke, die diesem Genre zuzuordnen sind, ein schnelleres Tempo besitzen und in ihrer Betonung auf kraftvolle und geschwindigkeitsreiche Elemente Wert legen. Sie werden von einer höheren und pulsierenderen Rhythmik bestimmt, ihnen ist eine stärke Improvisation eigen, bei der die Musiker verschiedene rhythmische und melodische Ausdrücke einarbeiten und bei denen keinerlei ältere Muster verwendet werden. ”Junge” Musiker, speziell junge Männer, neigen eher zu diesem Stil, wegen dessen Betonung auf Virtuosität und der ihm eigenen Individualität. In der Regel werden "Kamamatuan"-Stücke gespielt, um jüngere Musiker an der Veranstaltung teilhaben zu lassen.


title: Kulintang

text: "Tagunggo" ist dagegen eine Spielart, die keinem dieser beiden erstgenannten Stile zugeordnet werden kann, da sie einen mehr rituellen, denn unterhaltenden Charakter besitzt. Tagunggo wird vorzugsweise angewandt, um Trancezustände und rituelle Tänze zu begleiten, wie das "Sagayan". Während des Spiels tanzt ein Ritusmeister zum Rhythmus dieser Musik und ersucht dadurch um die Hilfe eines Ahnengeistes "(Tunong)".


title: Kulintang

text: Sulu-typische Kompositionen für das Kulintang finden sich unter den Tausūg, den Samal, den Yakan, den Sama/Badjao und den Kadazan-Dusan. Obgleich keine zuordenbaren rhythmischen oder melodischen bzw. wie bei den Maguindanao mit eigenständigen Namen versehene Unterschiede zwischen den Mustern existieren, besitzt dennoch jede Gruppe ihre eigenen Musikkompositionen. So verfügen die Tausūg zum Beispiel über drei zuordenbare Kompositionen — "Kuriri", "Sinug" und "Lubak-lubak" — die Yakan haben zwei — "Tini-id" und "Kuriri" — und die Dusan besitzen wiederum ebenso drei — "Ayas", "Kudidi" und "Tidung". Obwohl diese Melodien gerade innerhalb der Gruppen wie bei den Maguindanao und den Maranao variieren, werden sie von einem zentralen Thema bestimmt, dass den Sulu-Typus durch den Austausch von kurzen melodischen Sätzen zwischen dem Kulintang und dem Agung charakterisiert. Dabei imitieren und duplizieren beide Instrumente den Rhythmus des anderen sehr schnell. Dies ist deutlich bei den Tausūg in deren "Sinug-" und bei den Yakan in deren "Tini-id-" und "Kuriri"-Kompositionen zu erkennen, wo diese Art des Zweikampfes zu einem Spiel der Fertigkeiten und der Virtuosität erwächst.


title: Kulintang

text: Das Kulintang-Repertoire besitzt keine festen Kompositionen, da die Musik selbst nicht als eine fixe Einheit betrachtet werden kann. So wird sie durch Mündliche Überlieferung weitergegeben, wobei das Repertoire selbst immer in einem Zustand des Flusses ist, was zwei maßgebende Gründe hat. Zuerst wird einer Standardisierung einer Komposition keinerlei Vorrang zugestanden. Obgleich die Musiker selbst es erreichen, die Melodien gleichartig klingen zu lassen, können feste Kompositionen, die einem bestimmten rhythmischen Stil angehören, von Familie zu Familie bereits innerhalb des gleichen Ortes variieren. Für einen Musiker liegt der Schwerpunkt auf der Begeisterung und dem Vergnügen die Musik zu spielen, ohne auf den Komposition eines Stückes achten zu müssen. Da die Akteure ihre Stücke normalerweise improvisierend darbieten, sind bestimmte Stile immerzu Überarbeitungen und Änderungen unterlegen, die einer neuen Generation von Musikern übergeben werden. Dadurch wären feste Kompositionen nur an einem kurzen Zeitrahmen gebunden.


title: Kulintang

text: Diese Bedingungen machen jedoch den Versuch einer Einordnung der Kompositionen in eine einheitliche Gattung praktisch unmöglich. Ein Beispiel hierzu findet man unter den Maguindanao, wo das Wort "Binalig" von zeitgenössischen Musikern als eine Bezeichnung für eine rhythmische Spielart verwendet wird, die dem "Kangungudan" zugehörig ist, aber auch ein Begriff darstellt, der für eine gänzlich neue Stilart verwendet wird.


title: Kulintang

text: Ein anderes Beispiel betrifft die Diskrepanz zwischen „alten“ und „neuen“ Genres. Während sich neue Stücke bis heute kontinuierlich verbreiten, werden Stücke, die gerade einige Jahrzehnte zurück kreiert wurden, bereits als alt angesehen, obwohl dieser Begriff sich eigentlich auf traditionelle Stücke bezieht, die seit vielen Jahrhunderten bestehen. Diese Unterschiede machen dieses Repertoire diskussionswürdig und die Spielarten und Stile, die ihnen angehören, führen leicht zu Verwechselungen.


title: Kulintang

text: Die Kulintangmusik kann als ein uraltes Kulturgut gesehen werden, das den Einfluss des Islams, des Christentums und der westlichen Welt in sich trägt. Es heißt, auf den nördlichen Molukken existiert sie bereits seit Jahrhunderten. Auf den Philippinen repräsentiert sie die höchste Form der Gongmusik, die von Filipinos zu erreichen ist.


title: Kulintang

text: Obwohl diese Musik so alt ist, gibt es dennoch kaum verlässliche Zeitangaben, die über den Ursprung des Kulintang Aufschluss geben. Die frühesten geschichtlichen Berichte über Instrumente, die den heutigen ähneln, stammen aus dem 16. Jahrhundert und wurden von verschiedenen europäischen Entdeckern dokumentiert, die solche Instrumente bei ihrer Durchreise zu Gesicht bekamen.


title: Kulintang

text: Aufgrund der wenigen Informationen, die aus der Zeit vor der Ankunft der Europäer stammen, gibt es lediglich Theorien darüber, wann die ersten Modelle von Kulingtang-artigen Instrumenten erbaut worden waren. Heute herrschen zwei Theorien vor. Die eine Theorie legt nahe, dass der Bronzegong bereits eine sehr alte Geschichte in Südostasien hat, den Malaiischen Archipel vor zwei oder auch dreitausend Jahren erreichte und seinen Weg auf die Philippinen im 3. Jahrhundert n. Chr. von China her fand. Eine andere Theorie bezweifelt diese zeitlichen Einschätzungen und geht davon aus, dass das Kulintang nicht vor dem 15. Jahrhundert existiert haben kann, da sie von einer javanesischen Herkunft ausgeht und sich die Gongtradition dort erst in diesem Zeitraum entwickelt hatte.


title: Kulintang

text: Trotz der verschiedenen Theorien darüber, in welchem Jahrhundert das Kulintang sich endgültig entwickelt hat, gehen beide gleichsam davon aus, dass das Kulintang von einer ausländischen Musikkultur aufgegriffen und in die bis heute in diesem Gebiet vorherrschende einheimische Tradition eingebunden wurde. Es ist wahrscheinlich, dass die frühesten Gongs bei einheimischen Urvölkern dabei nicht zur Unterhaltung verwendet, sondern als eine einfache Möglichkeit der Aussendung von Signalen und der Übermittlung von Botschaften genutzt wurden.


title: Kulintang

text: Die Kulintangmusik entwickelte sich somit aus einer einfachen Signalisierungsform heraus, ging über in eine Periode eines Ein-Gong-Ensemble mit einem einzigen Spieler (wie diejenigen, die bei den Ifugao von Luzon oder den Tiruray auf Mindanao anzutreffen waren) und entwickelte sich letztlich zu einem Multi-Gong-Instrument mit mehreren Musiker. Hierbei wurden musikalische Konzepten einbezogen, die ursprünglich von den Sunda stammten, ehe es sich schließlich zu dem heutigen Kulingtang-Ensemble entwickelte, bei dem weitere Instrumente wie der Dabakan und das "Babendil/Babndir" (philippinischer Gong) hinzugefügt wurden. Abrundend flossen letztlich dann noch musikalische Konzepte des Islam in diese Musikform ein, die von islamischen Händlern einst nach Südostasien gebracht worden waren.


title: Kulintang

text: Es wird vermutet, dass der Kulintanggong selbst einmal ein ausländisches musikalisches Element gewesen war, das schließlich in die bestehende Folkloremusik eingebunden wurde. Man geht davon aus, dass sich die Bezeichnung Kulintang von dem aus der sundanesischen Sprache stammenden "Kolenang" ableitet, da beide auffallende Gemeinsamkeiten aufweisen. Zusammen mit dem Faktum, dass beide wichtige Rollen in ihren jeweiligen Ensembles spielen, zeigen beide, sowohl das Kulintang als auch das Kolenang, eine auffallende Gemeinsamkeit. So zum Beispiel in den sich verjüngenden Rändern, die einen Gegensatz zu dem ausgesprochen schmalen javanesischen Bonang und dem breitrandigen laotischen Laotian "Khong-Vong-Gongs" aufweist.


title: Kulintang

text: Gerade diese Ähnlichkeiten nähren die Haupttheorien, wonach das Kulintang ursprünglich auf die Philippinen importiert wurde, als das Kolenang seinen Weg über den malaiischen Archipel fand. Auf diese Etymologie gründend werden zwei Routen vorgeschlagen, die als Wege des Kulintang nach Mindanao in Frage kommen könnten: Der eine führt von Sunda über Banjarmasin, die Brunei und den Sulu-Archipel. Diese Route zeichnet sich dadurch aus, dass das Wort “Kulintangan” hier gemeinschaftlich für eine horizontal angeordnete Reihe von Gongs verwendet wird. Die andere hat ihren Ausgangspunkt ebenfalls auf Sunda, verläuft aber über Timor, Sulawesi bzw. über die Molukken nach Mindanao, wo gleichermaßen jeweils die Wörter Kolintang und Kulintang geläufig sind.


title: Kulintang

text: Die traditionelle Rolle der Kulintangmusik hat mittlerweile im ostmalaiischen Archipel abgenommen und ist aus vielen Gebieten verschwunden, wo sie früher noch von großer Bedeutung gewesen war. Die Kulintang-Kultur hat auf den Philippinen, im Besonderen auf den nördlichen und zentralen Inseln von Luzon und den Visayas, aufgrund der dreihundert Jahre andauernden spanischen Kolonisation in diesen Gebieten nie eine herausragende Bekanntheit erfahren.


title: Kulintang

text: In gleicher Weise sind mittlerweile auch Sätze von fünf bronzenen Glockenspielen und einem Gong, die für die Totobuang-Musikgruppe der Buruinseln in den Zentralmolukken typisch waren, weitgehend ungebräuchlich geworden. Kolintangsätze von mit Buckeln versehenen Kesselgongs wurden einmal vor langer Zeit auch in Gorontalo, im nördlichen Teil der Insel Sulawesi verwendet, sind jedoch mittlerweile auch hier verschwunden und wurden durch lokal vertrauere Instrumente ersetzt — ein Brettinstrument, das als Kolintang bekannt ist. Die Tatsache, dass es heute noch Gebiete gibt, in denen sich trotz der europäischen Kolonialisierung die Kulintang-Tradition erhalten hat, ließ der Musik die Bezeichnung “the music of resistance” (die widerstandsfähige Musik) zukommen.


title: Kulintang

text: Dennoch bedroht der Einfluss der Globalisierung und die Einführung von westlichen und ausländischen Wertvorstellungen die Existenz der Kulintangmusik heutzutage mehr denn je. Jüngere Generationen wenden sich lieber westlicher Popmusik zu oder spielen mit anderen Kindern auf den Straßen, als ihre Zeit mit dem Erlernen und Einüben der traditionellen Instrumente ihrer Eltern zu verbringen.


title: Kulintang

text: Durch die Arbeit einiger Musikmeister wie Meister Danongan Kalanduyan und Usopay Cadar hat die Kulintangmusik jedoch eine Wiedergeburt erfahren. Ihnen ist es zu verdanken, dass die Kulintangmusik im später 20. Jahrhundert die Ufer der Vereinigten Staaten erreichte. Dadurch, dass diese Meister ihre eigenen Studenten aus Universitäten wie der University of Washington oder der San Francisco State University nach Mindanao senden, um dort das Kulintang vor ihren eigenen Leuten zu spielen, entsteht so eine Wiederauferstehung dieser Musikkultur. Viele der jüngeren Generationen der Maguindanao oder Maranao werden auf diese Art ermutigt, ihre eigenen traditionellen Musik zu spielen, wenn sie sehen, dass auch und vor allem ausländische Spieler mit dem Kulintang musizieren. Diese Wertschätzung, die von philippinischstämmigen Amerikanern der Musik entgegengebracht wird, gibt nun den Anstoß für eine Wiederbelebung dieser im Sterben begriffenen Tradition und wurde gleichzeitig zu einem Symbol für die Einheit der Überseefilipinos.


title: Kulintang

text: Die Zusammenstellung der Kulintang-Ensembles kann sich über die Regionen hinaus von Gruppe zu Gruppe deutlich unterscheiden. Generell setzt sich ein solches Ensemble aus fünf bis sechs Instrumenten zusammen und besitzt ein zentrales Instrument, wie zum Beispiel eine Gongreihe, das die Melodie für die gesamte Musikgruppe vorgibt.


title: Kulintang

text: Verwandte Musikinstrumente sind bonang, kenong, canang, keromong, kromong, kethuk, trompong/terompong, rejong, talempong, chalempung, caklempong/caklempung, khong vong, khong wong yai/khong wong lek, khong toch/ khong thom, krewaing/krewong.


title: Hermann Giliomee

text: Hermann Buhr Giliomee (* 4. April 1938 in Sterkstroom, Kapprovinz) ist ein südafrikanischer Historiker, Politologe, Autor und Kolumnist, der als einer der renommiertesten südafrikanischen Gesellschaftswissenschaftler der Gegenwart gilt. Er wirkte von 1983 bis 2002 als Professor für Politikwissenschaften an der Universität Kapstadt und ist seitdem außerordentlicher Professor für Geschichte an der Universität Stellenbosch.


title: Hermann Giliomee

text: Hermann Giliomee wurde 1938 in Sterkstroom geboren und absolvierte von 1956 bis 1961 ein Studium der Geschichte an der Universität Stellenbosch, an der er 1971 auch promovierte. Nach dem Ende seines Studiums war er zunächst 1963/1964 für das südafrikanische Außenministerium tätig, von 1967 bis 1982 fungierte er dann als Dozent an der Universität Stellenbosch. In den Jahren 1973 und 1977/1978 wirkte er als Postdoktorand an der Yale University sowie 1982/1983 als Jan-Smuts-Fellow an der University of Cambridge. Von 1983 bis 2002 war er Professor für Politikwissenschaften an der Universität Kapstadt, seitdem hat er eine außerordentliche Professur für Geschichte an der Universität Stellenbosch inne. Von 1995 bis 1997 fungierte er als Präsident des South African Institute of Race Relations.


title: Hermann Giliomee

text: Hermann Giliomee, der als politisch liberal gilt und vor 1990 als Kritiker der Apartheid in Erscheinung trat, war 1984 Mitbegründer der afrikaans-sprachigen Monatszeitschrift "Die Suid-Afrikaan". Darüber hinaus veröffentlichte er in den 1980er und 1990er Jahren regelmäßig in verschiedenen südafrikanischen Tageszeitungen, so in der "Cape Times" und der "Rand Daily Mail". Seitdem schreibt er eine politische Kolumne für die Zeitungen "Die Burger", "Beeld" und "Volksblad". Er ist Autor einer Reihe akademischer Veröffentlichungen und mehrerer Bücher zur Geschichte und Politik Südafrikas sowie zum Verhältnis zwischen den verschiedenen Volksgruppen im Land. Als seine wichtigsten Werke gelten eine historische Abhandlung über die Buren mit dem Titel "The Afrikaners – Biography of a People", die von verschiedenen Kritikern als sein Opus magnum bezeichnet wurde, sowie das zusammen mit Bernard Mbenga verfasste Buch "New History of South Africa".


title: Hermann Giliomee

text: Hermann Giliomee lebt in Stellenbosch. Er ist seit 1965 verheiratet und Vater von zwei Töchtern.


title: Ricardo Héber

text: Ricardo Matías Héber (* 28. September 1927; † 2002 in Buenos Aires) war ein argentinischer Leichtathlet, der einmal bei Panamerikanischen Spielen den Speerwurf gewann und sechs Mal bei Südamerikameisterschaften.


title: Ricardo Héber

text: Seiner ersten Titel gewann Héber bei den Südamerikameisterschaften 1947 mit 59,59 Metern. Zwei Jahre später verteidigte er seinen Titel mit 65,56 Metern und verbesserte damit den zehn Jahre alten Meisterschaftsrekord des Brasilianers Egon Falkenberg. 1951 fanden in Buenos Aires die ersten Panamerikanischen Spiele statt. Mit 68,08 Metern gewann Héber vor heimischem Publikum den Titel mit einem Meter Vorsprung auf den US-Amerikaner Steve Seymour. Ebenfalls in Buenos Aires fanden die Südamerikameisterschaften 1952 statt, mit 67,68 Metern verteidigte Héber seinen Titel erneut erfolgreich. Zweieinhalb Monate später überstand Héber bei den Olympischen Spielen 1952 in Helsinki mit 64,82 Metern zwar die Qualifikation, im Finale warf er den Speer aber nur auf 62,82 Meter und belegte damit den 15. Platz.


title: Ricardo Héber

text: 1955 bei den Panamerikanischen Spielen in Mexiko-Stadt belegte Héber mit 66,15 Metern den zweiten Platz hinter dem US-Amerikaner Bud Held, der mit 69,77 Metern auch Hébers Meisterschaftsrekord übertraf. Nachdem die argentinische Mannschaft nicht an den Südamerikameisterschaften 1954 teilgenommen hatte, konnte Héber 1956 den Titel mit 64,45 Metern zurückholen und 1958 erfolgreich verteidigen. Nach einem siebten Platz bei den Panamerikanischen Spielen 1959 gewann Héber 1961 seinen sechsten Südamerikameistertitel.


title: Ricardo Héber

text: Erst bei den Südamerikameisterschaften 1969 übertraf der Chilene Rolf Hoppe mit 69,76 Metern Hébers Meisterschaftsrekord aus dem Jahr 1952, Héber belegte 1969 den fünften Platz mit 61,12 Metern. Seinen letzten argentinischen Meistertitel gewann Héber 1971.


title: Ricardo Héber

text: Hébers Bestleistung mit dem Speer waren 71,04 Meter aus dem Jahr 1951. Bei einer Körpergröße von 1,78 Meter betrug sein Wettkampfgewicht 76 Kilogramm.


title: Jean-Baptiste-Pierre Le Romain

text: Jean-Baptiste-Pierre Le Romain oder Romain (* unbekannt; † Juli 1780) war ein französischer Ingenieur. Als einer der Beiträger zur "Encyclopédie" verfasste er knapp 70 Artikel zum Themenbereich Westindien.


title: Jean-Baptiste-Pierre Le Romain

text: Romain war ein Adliger ("écuyer"). Im Jahr 1734 fertigte er eine Karte der Karibikinsel Martinique an, wo er zu jener Zeit lebte. Sechs Jahre später wurde er zum Hilfsingenieur ("sous-ingénieur") berufen und nach Grenada beordert, um die Befestigungswerke der Insel zu verbessern. In einem Brief aus dem Jahr 1742 äußern seine Vorgesetzten sich positiv über Romains Leistungen und geben dabei auch an, er sei unbegütert geboren („né sans biens“) und leide unter Geldmangel. In einem Antwortschreiben aus Versailles wurde Romain daraufhin ein Bonus zuerkannt. Um das Jahr 1748 wurde er schließlich zum leitenden Ingenieur von Grenada befördert.


title: Jean-Baptiste-Pierre Le Romain

text: Kafker nimmt an, Le Romain habe außer seinen Beiträgen zur "Encyclopédie" nichts schriftliches publiziert. Le Romain wurde schon vor dem Erscheinen des ersten Bandes im Jahr 1751 als Beiträger angeworben und verfasste nahezu 70 Artikel für die Bände 3 bis 16. Aus Sicht der Herausgeber konnte seine Anwerbung für das Enzyklopädieprojekt als Glücksfall gelten – bezog Le Romain ja alle Kenntnisse über die Westindischen Inseln aus eigener Anschauung.


title: Jean-Baptiste-Pierre Le Romain

text: Mehr als die Hälfte seiner Beiträge zur "Encyclopédie" bestehen aus kurzen Artikeln zu Pflanzen, Tieren, Mineralien und zur Geographie der Antillen. In einer kleineren Zahl von Artikeln setzt sich Le Romain detailliert mit der Herstellung landwirtschaftlicher Produkte wie Zucker und Indigo auseinander. Diejenigen Beiträge, die sich den Bräuchen und Lebensbedingungen der indigenen Bevölkerung und der afrikanischen Sklaven widmen, sind aus eurozentrischer Perspektive geschrieben. Artikel wie "Sucrerie" (dt. "Zuckerplantage") und "Nègres considérés comme esclaves dans les colonies de l’Amerique" (dt. "Negersklaven in den amerikanischen Kolonien") weisen dieselben zeitgenössischen Vorurteile auf wie etwa der Artikel "Nègres" (dt. "Neger") seines Kollegen Jean Henri Samuel Formey. Eine brutale Behandlung der afrikanischen Sklaven lehnt Le Romain allerdings aus rechtlichen, moralischen und wirtschaftlichen Gründen ab.


title: Jean-Baptiste-Pierre Le Romain

text: Am 29. Oktober 1756 hielt sich Le Romain in Paris auf, wo er zusammen mit anderen Enzyklopädisten als Zeuge der Heirat von Paul Henri Thiry d’Holbach und Charlotte-Suzanne Daine auftrat. Vier Jahre später lebte und arbeitete er immer noch auf Grenada. Nach der Eroberung der Insel durch die Briten im Jahr 1762 ist Le Romain vermutlich nach Frankreich zurückgekehrt, danach verliert sich seine Spur.


title: Laich (Begriffsklärung)

text: Laich steht für:"Siehe auch:"


title: Heinz Roemheld

text: Heinz Eric Roemheld (* 1. Mai 1901 in Milwaukee, Wisconsin; † 11. Februar 1985 in Huntington Beach, Kalifornien) war ein US-amerikanischer Filmkomponist und Arrangeur mit deutschen Wurzeln.


title: Heinz Roemheld

text: Roemheld wuchs als eines von vier Kindern des Apothekers Heinrich Roemheld und dessen Frau Fanny Rauterberg Roemheld in dem von Deutschen geprägten Milwaukee auf. Er stammte aus einer musikalischen Familie. Sein Bruder Edgar arbeitete als Dirigent, seine Schwester Irmgard als Musiklehrerin und Hörfunkmoderatorin und er erlernte ab seinem vierten Lebensjahr das Klavierspiel.


title: Heinz Roemheld

text: Mit 19 Jahren schloss er seine musikalische Ausbildung am "Wisconsin College of Music" ab und spielte in Theatern, um einen Studienaufenthalt in Deutschland finanzieren zu können. 1920 ging er nach Deutschland und lernte in verschiedenen Konservatorien in Berlin, u. a. bei Rudolf Maria Breithaupt, Hugo Kaun, Ferruccio Busoni und Egon Petri. Seinen ersten Auftritt als Pianist hatte er 1922 bei den Berliner Philharmonikern. Von 1922 bis 1926 arbeitete er als Komponist und musikalischer Leiter bei verschiedenen Filmgesellschaften wie dem Musik- und Filmverlag RCA-Victor. Während dieser Zeit war Franz Waxman, ein später mit dem Oscar prämierter Komponist, für Roemheld tätig. Dort lernte er auch Bernhard Kaun, bei dessen Vater er seine Ausbildung absolviert hatte, kennen.


title: Heinz Roemheld

text: 1927 ging Roemheld zurück in die Vereinigten Staaten und wurde bei Universal als Komponist und Arrangeur angestellt. Eine seiner ersten Arbeiten war die Vertonung der amerikanischen Version von "Die weiße Hölle vom Piz Palü" und die musikalische Mitarbeit an "Im Westen nichts Neues". 1930 war er in Berlin an der Gründung der "Deutsche Universal-Film AG" als Aktionär beteiligt. Zusammen mit Bernhard Kaun arbeitete er in den 1930er Jahren für Universal-Pictures, u. a. an der Neuvertonung von "The Midnight Sun", sowie bei "British Agent" und "Mord im Nachtclub".


title: Heinz Roemheld

text: 1934 erhielt er seinen ersten Auftrag als Filmkomponist für den Horrorklassiker "Die schwarze Katze". In der Folgezeit arbeitete er dann verstärkt für Warner Bros. Für den Film "Schönste der Stadt" erhielt er 1942 eine Nominierung für den Oscar in der Kategorie Beste Filmmusik. Ein Jahr später konnte er die Trophäe für "Yankee Doodle Dandy" gewinnen. Nach dem Film heuerte er bei Columbia Pictures an, wo er etliche Western mit Randolph Scott in der Hauptrolle vertonte.


title: Heinz Roemheld

text: Nach dem 1962 abgedrehten Film "Mein bester Freund" beendete er seine 30-jährige Karriere, in der er an über 250 Filmen mitgewirkt hatte.


title: Žerůtky

text: Žerůtky (deutsch "Scherutek", früher "Zerutek") ist eine Gemeinde in Tschechien. Sie liegt acht Kilometer südlich von Kunštát und gehört zum Okres Blansko.


title: Žerůtky

text: Žerůtky befindet sich am östlichen Fuße der Böhmisch-Mährischen Höhe im Blanenský prolom ("Blanzer Becken"). Das Dorf liegt in der Quellmulde des Baches Žerůtský potok. Nordöstlich erheben sich der Speše (368 m) und Malý Chlum (488 m), im Osten der Velký Chlum (460 m) und im Nordwesten der Marek (472 m). Östlich von Žerůtky liegen die Dämme der unvollendeten Reichsautobahn Wien-Breslau, dahinter verläuft die Trasse der Schnellstraße R 43/E 461.


title: Žerůtky

text: Nachbarorte sind Lysice im Norden, Pohodlí und Krhov im Nordosten, Perná, Huť svaté Antonie, Obora und Klemov im Osten, Bořitov im Südosten, Býkovice im Süden, Dlouhá Lhota im Südwesten, Kozárov und Kunčina Ves im Westen sowie Lačnov und Štěchov im Nordwesten.


title: Žerůtky

text: Die erste schriftliche Erwähnung des zur Herrschaft Lysice gehörigen Dorfes erfolgte im Jahre 1353.


title: Žerůtky

text: Nach der Aufhebung der Patrimonialherrschaften bildete "Žerutky" ab 1850 eine Gemeinde in der Bezirkshauptmannschaft Boskovice. Nach der Auflösung des Okres Boskovice kam die Gemeinde mit Beginn des Jahres 1961 zum Okres Blansko.


title: Žerůtky

text: Für die Gemeinde Žerůtky sind keine Ortsteile ausgewiesen.


title: Slaney (Begriffsklärung)

text: Slaney steht für:


title: Slaney (Begriffsklärung)

text: Slaney ist der Familienname folgender Personen:


title: Historischer Verein für Geldern und Umgegend

text: Der Historische Verein für Geldern und Umgegend e.V. ist ein deutscher Geschichtsverein, der sich die Erforschung der Geschichte der Stadt und des Herzogtums Geldern und deren Umland zur Aufgabe gemacht hat.


text: Der am 22. Oktober 1851 in der Stadt Geldern gegründete Verein gehört seit jenem Jahr zur Kulturszene des Niederrheins und ist der zweitälteste Geschichtsverein des Rheinlandes. In seiner Satzung hat sich der Verein „die Erforschung geldrischer Geschichte und Landeskunde sowie die Pflege der regionalen Kultur“ zur Aufgabe gestellt. Mit zurzeit ungefähr 1.500 Mitgliedern zählt er zu den großen Geschichtsvereinen Deutschlands. Er ist in enger Zusammenarbeit mit lokalen Archiven und regionalen Geschichtsvereinen verbunden. Derzeitiger Vorsitzender ist Gerd Halmanns.


text: Der Historische Verein wurde 2002 in Berlin mit dem Förderpreis „Aktive Bürgerschaft – Innovation aus Tradition“ ausgezeichnet, weil er die Bildung einer „historischen europäischen Identität der Region“ ermögliche. Er gebe „wegweisende Beispiele“ und entwickle „neue Konzepte bürgerschaftlicher Mitverantwortung für das öffentliche Leben“. Innerhalb des Historischen Vereins können sich Arbeitskreise bilden. Sie übernehmen auf Dauer Sonderaufgaben oder dienen – zeitlich begrenzt – der Vorbereitung von Ausstellungen, Fachtagungen sowie Publikationen.


text: Zum Historischen Verein gehört die „Emilie und Hans Stratmans-Stiftung – Forschungs- und Begegnungsstätte des Historischen Vereins für Geldern und Umgegend“. Sie ist auf Haus Ingenray angesiedelt, welches ursprünglich eine direkt an der Niers gelegene Wasserburg mit wehrhaftem Charakter war, deren Ursprünge sich bis ins späte 14. Jahrhundert zurückverfolgen lassen.


text: 1962 erwarben Johann „Hans“ Stratmans und sein Vater das Haus, mit dessen Instandsetzung und Wohnbarmachung sie in den folgenden Jahren rasch vorankamen. Unternehmer Hans Stratmans sammelte zeitlebens historische Kunstgegenstände und Archivalien, zumeist mit Bezug zum Niederrhein.


text: Diese wertvolle und umfangreiche Sammlung brachten Emelie und Hans Stratmans zusammen mit Haus Ingenray 2007 in eine neue Stiftung ein, die nach dem Ableben der Stiftungsgründer (2013/2015) als Treuhandstiftung dem Historischen Verein zufiel. Seitdem betreibt und verwaltet der Verein die Stiftung mit dem Ziel, eine Forschungs- und Begegnungsstätte zu schaffen. Derzeit wird das Anwesen mit finanzieller Unterstützung des Bundes, des Landes NRW, des Landschaftsverbands Rheinland, der NRW-Stiftung und LEADER-Leistende Landschaft in eine Tagungs-, Forschungs- und Begegnungsstätte des Historischen Vereins mit Museum und Archivgebäude umgewandelt.


text: Der "Geldern-Tag" ist ein traditionelles Treffen von sechs großen niederländischen und deutschen Geschichtsvereinen auf dem Gebiet des ehemaligen Herzogtum Geldern. Daran nehmen alle zwei bis drei Jahre neben dem Historischen Verein für Geldern und Umgegend auch der Emmericher Geschichtsverein, der Heimatverein der Erkelenzer Lande, Het Limgurgs Geschied- en Oudheidkundig Genootschap, der Verein für Heimatpflege Viersen und die Vereniging Gelre (Provinz Gelderland) teil. Auch mit anderen Geschichtsgruppen, Archiven und Museen beiderseits der deutsch-niederländischen Grenze wird eng zusammengearbeitet.


text: Im Jahre 2004 konnte der Historische Verein einen Partnerschaftsvertrag mit der Universität Duisburg-Essen abschließen. Diesem „Bündnis für Geschichte“ haben sich auch die Städte und Gemeinden Straelen, Kevelaer, Geldern, Wachtendonk, Rheurdt, Issum, Kerken und Weeze angeschlossen. Ziel ist es vorrangig, die Geschichte des ehemaligen Herzogtums Geldern, insbesondere aber die Geschichte der genannten Kommunen zu erforschen und den Menschen am Niederrhein und in den benachbarten Niederlanden näher zu bringen. Im Einzelnen sind Tagungen, Buchprojekte, Vorträge, Archivarbeit und die Förderung regionalhistorischer Projekte, beispielsweise von Schülern, vorgesehen.


text: Die wissenschaftliche Bibliothek des Historischen Vereins für Geldern und Umgegend befindet sich im Kreisarchiv Kleve in Geldern und wird dort zusammen mit den Archivbeständen und der Bibliothek des Kreises Kleve durch Fachpersonal betreut. Die Bibliothek des Vereins umfasst derzeit mehr als 6.000 Nummern in Form von Einzelwerken und Schriftenreihen. Daneben finden sich umfangreiche Sammlungen, z. B. von Siegeln und historischen Karten. Durch Schriftentausch kommen ständig neue Veröffentlichungen von deutschen und niederländischen Archiven und Geschichtsvereinen hinzu. Den Vereinsmitgliedern und der Öffentlichkeit stehen die Bibliotheksbestände sowie die Archivstücke und Dokumente des Historischen Vereins für ihre Forschungen jederzeit im Kreisarchiv zur Verfügung.


text: Seit dem Jahre 2001 hat der Historische Verein für Geldern und Umgegend das Haus Lawaczeck in Nieukerk als Begegnungsstätte und Museum übernommen. Der helle Ausstellungsraum in der ersten Etage ist das Resultat der einzigen baulichen Veränderung, die mit der neuen Nutzung einherging. Hier wurden drei kleinere Räume miteinander verbunden, um Wechselausstellungen zur Geschichte, Kunst und Kultur des unteren Niederrheins und der benachbarten Niederlande präsentieren zu können. Auch Workshops, Arbeitskreise, Konzerte und Diavorträge finden dort einen geeigneten Rahmen. Ein abwechslungsreiches Jahresprogramm soll nicht nur die Mitglieder des Historischen Vereins ansprechen, der sich seit 1851 mit der Erforschung der Geschichte – insbesondere des deutschen Anteils des Gelderlandes – befasst.


text: Zum regelmäßigen Herbst- und Winterprogramm gehört eine Vortragsreihe zu Geschichte, Archäologie, Volkskunde, Literatur und Kunst der Region. Ein weiterer Arbeitskreis bietet jährlich zwischen 15 und 20 Tages-, Halbtages- sowie Mehrtagesfahrten an. Auf besonderes Interesse stoßen dabei Exkursionen zu belgischen und niederländischen Orten, die historische Beziehungen zum deutschen Gelderland aufweisen und gemeinsame Wurzeln ins Blickfeld rücken.


text: Seit 1899 gibt der Historische Verein jährlich Veröffentlichungen in einer Schriftenreihe heraus, die den Mitgliedern als Jahresgabe kostenfrei überlassen werden. Darüber hinaus erscheinen in unregelmäßigen Abständen Sonderveröffentlichungen.


text: Seit 1977 wird der Geldrische Heimatkalender vom Historischen Verein redigiert und herausgegeben. Neben einem jährlich wechselnden Ortsporträt werden in Wort und Bild unter anderem die Themenbereiche "Aktuelles aus dem Gelderland", "Von Natur und Landschaft", "Aus Geschichte und Kunst", "Archäologie, Volkskunde, Literatur und Sprache" behandelt.


text: Karl-Heinz Tekath leitete von 1988 bis zu seinem plötzlichen Tod im Dezember 2004 das Archiv des Kreises Kleve in Geldern. Gleichzeitig war er im Vorstand des Historischen Vereins für Geldern und Umgegend tätig.


text: Zu seinen zahlreichen Verdiensten gehörte die verstärkte Öffnung des Archivs für sehr viele Menschen. Vor allem die Vermittlung von Geschichte an Jugendliche und junge Erwachsene war ihm ein Herzensanliegen. Viele Schüler, Studenten, Doktoranden hat er mit großem Engagement bei Fach- oder Forschungsarbeiten unterstützt.


text: Er hat die grenzüberschreitende Arbeit mit niederländischen Archiven, Geschichtsvereinigungen und Museen stets vorangebracht. Das große Projekt zum „Herzogtum Geldern“ in den Jahren 2001 und 2002 wäre ohne ihn nicht denkbar gewesen. Auch die Partnerschaften des Historischen Vereins mit den acht Kommunen des deutschen Gelderlandes sowie mit der Universität Duisburg-Essen gehen auf seine Initiative zurück. Um die Erinnerung an Tekath und seine Leistungen für die niederrheinländische Geschichte wach zu halten, hat der Historische Verein einen Förderpreis ausgeschrieben. Seit 2006 werden alle zwei Jahre im Frühjahr junge, engagierte, fachlich hervorragende Wissenschaftler ausgezeichnet, die sich im Bereich der regionalen Geschichte hervorgetan haben. Der Preis ist mit einer Zuwendung von 2.500 € verbunden.


text: Dazu gehören


text: Die Arbeit der Preisträger soll im Sinne Karl-Heinz Tekaths die Wurzeln der regionalen Kultur und ihre Bedeutung für die Gegenwart erhellen. Das Höchstalter zum Zeitpunkt des Vorschlages liegt bei 35 Jahren.


title: Luhamaa

text: Luhamaa (deutsch "Luchama") ist einer der größten Grenzübergangspunkte für Lkw im Südosten Estlands im Kreis Võru. Er gehört zur Landgemeinde Setomaa (bis 2017 Misso) in der historischen Landschaft Setumaa.


title: Luhamaa

text: Der Grenzübergang liegt an der Europastraße 77. Auf der russischen Seite befindet sich der Grenzkontrollpunkt Schumilkino.


title: Luhamaa

text: Bekannt ist Luhamaa für die historische orthodoxe Heilig-Geist-Kirche und den kleinen Friedhof. Der Grundstein für den Kirchenbau wurde am 14. Juli 1929 gelegt. Er wurde am 26. Juni 1932 eingeweiht. Heute untersteht das Gotteshaus der Estnischen Apostolischen Orthodoxen Kirche ("Eesti Apostlik-Õigeusu Kirik - EAÕK").


title: Vanessa Meisinger

text: Vanessa Meisinger (* 30. Juli 1991 in Nürnberg) ist eine deutsche Fernsehmoderatorin und ehemalige Popsängerin. Bekannt wurde sie als Mitglied der 2009 in der Fernsehsendung "Popstars" gecasteten Musikgruppe Some & Any, die sich 2010 auflöste.


title: Vanessa Meisinger

text: Meisinger fing in ihrer Grundschulzeit das Singen und Querflötespielen an. Mit 14 Jahren entdeckte sie ihre Leidenschaft für Streetdance. Meisinger besuchte die Realschule in Lauf und anschließend die Lothar-von-Faber-Fachoberschule in Nürnberg. Im Jahr 2008 hatte sie schon einmal bei einem "Popstars"-Casting teilgenommen, stieg jedoch im Recall aus, da ihr die weiteren Castings zu weit von ihrem Heimatort Lauf entfernt waren. 2009 bewarb sie sich erneut und schaffte es ins Duo "Some & Any". Während der Zeit bei Popstars trat sie u. a. mit Rihanna, Leona Lewis, Kelly Clarkson und Keri Hilson auf.


title: Vanessa Meisinger

text: 2012 bis 2013 moderierte sie eine Modesendung beim Web-TV-Sender vimix.tv. Als Nina Moghaddams Nachfolgerin moderiert sie seit 2013 das Wissensmagazin "WOW – Die Entdeckerzone". Meisinger moderiert zudem die Super-RTL-Sendungen "Aaaah! – Das Achterbahnquiz" und "Voll Toggo – Das Quiz". Seit 2013 ist sie auch Moderatorin für die Super-RTL-live-Events "Toggo Tour", "Toggo Spaßtage" und das "Super RTL Sommerferienprogramm". Im November 2014 nahm Meisinger das erste Mal beim "TV total Turmspringen" in München teil und stellte im Mai 2015 ihre Sendung "WOW – Die Entdeckerzone" bei "TV total" vor. Für die ProSieben-Fernsehsendung "Galileo" war sie im Juni 2015 das erste Mal als Reporterin im Einsatz und auch live im Studio zu Gast. Meisinger konzentriert sich ausschließlich auf die Moderation und ist nicht mehr als Sängerin aktiv.


title: Vanessa Meisinger

text: 2019 moderierte sie bei RTL und TVNOW das Reality-Format "Paradise Hotel".


title: Willy Rathnov

text: Willy Rathnov (* 13. Mai 1937 in Roskilde; † 29. August 1999) war ein dänischer Schauspieler.


title: Willy Rathnov

text: Vor seiner Schauspielerkarriere war Rathnov 1958 als Blauhelmsoldat der Vereinten Nationen in Gaza stationiert. Von 1959 bis 1962 absolvierte er seine Schauspielausbildung an der Schauspielschule des Königlichen Theaters in Kopenhagen und gab noch während der Ausbildung sein Bühnendebüt. Anschließend spielte er große Rollen an vielen Bühnen Kopenhagens und im restlichen Dänemark, unter anderem gehörte er sieben Jahre lang zum Ensemble der "Amager Scenen". Auch in einigen Revuen war er als Darsteller zu sehen.


title: Willy Rathnov

text: 1960 gab Rathnov sein Filmdebüt als Widerstandskämpfer Kim Malthe-Bruun in "Frihedens pris". Einem breiten Publikum wurde er als "Egon" in der Fernsehserie "Oh, diese Mieter" bekannt. Er trat auch in zwei Filmen der Olsenbande auf, so etwa 1971 als Betrüger "Rico" in "Die Olsenbande fährt nach Jütland". Daneben spielte er mehrere Nebenrollen in den Erotikkomödien der "Sengekanten"-Reihe.


title: Jacques Ravené

text: Jacques Ravené (* 1751 in Berlin; † 1828 ebenda, auch "Jacob bzw. Jakob Ravené") war ein Eisengießer und Eisengroßhändler in Berlin und Gründer der Firma Jacob Ravené.


title: Jacques Ravené

text: Jacques Ravené war ein Nachfahre hugenottischer Flüchtlinge aus Frankreich. Während die Familie Ravené zunächst intensiv Gartenbau betrieb, war sein Vater Pierre (1723–1798) Glocken- und Gelbgießer geworden. Sohn Jacques erhielt deshalb eine Ausbildung in der Eisengießerei.


title: Jacques Ravené

text: Am 14. August 1775 heiratete er Dorothee, die Tochter des kurz darauf verstorbenen Albrecht Butzer, und führte die 1722 gegründete Eisenwarenhandlung „Samuel Gottlieb Butzer“ seines Schwiegervaters weiter.


title: Jacques Ravené

text: Gleichzeitig übte er seinen Beruf als Eisengießer weiter aus und konnte jetzt seine eigene Gießerei gründen. Das erste Firmengelände lag auf zurückgebauten Anlagen der Festung. Damit lag diese frühe Industrie am Rand der Stadt, wo es keine unmittelbar benachbarten Wohnhäuser gab, die durch Lärm und Qualm belästigt wurden, und der ehemalige Festungsgraben ermöglichte auf dem Wasserweg den Transport von Brennmaterial, Roherz und der erzeugten Produkte. Das Grundstück befand sich in Berlin-Mitte an der Wallstraße in der Nähe der Grünstraßenbrücke.


title: Jacques Ravené

text: Für die Französische Gemeinde in Berlin wirkte er 1804 ehrenamtlich als Direktor der Armenschule (École de Charité).


title: Jacques Ravené

text: In den ersten Jahrzehnten des 19. Jahrhunderts wurde die eigene Produktion eingestellt. Mit dem Handel waren bessere und einfachere Geschäfte zu machen als mit der schmutzigen und aufwändigen Produktion von Eisenteilen. Die folgenden Generationen erwarben außerordentlichen Reichtum und wurden als die „Eisenkönige von Berlin“ bekannt.


title: Jacques Ravené

text: 1824 übergab er die Führung des Unternehmens an seine Söhne Karl Peter (1777–1841) und Pierre Louis Ravené (1793–1861).


title: Jacques Ravené

text: Jacques Ravené wurde auf dem Friedhof der französischen Gemeinde in Berlin bestattet. Das Grab existiert nicht mehr.


title: Affektlabilität

text: Affektlabilität oder affektive Labilität (auch "Stimmungslabilität") ist die Bezeichnung für einen psychischen Zustand, bei dem durch geringfügige Reize rasche und starke Schwankungen der Grundstimmung auftreten. Im Gegensatz zur Affektinkontinenz ist die Stimmungsschwankung dem Betroffenen zwar bewusst, wird von diesem aber nicht als peinlich oder krankhaft erlebt.


title: Affektlabilität

text: Der affektlabile Mensch reagiert auf im Gespräch angebotene oder provozierte Affekte übermäßig (etwa mit Wutanfällen) und geht ungebremst auf diese ein. Typisch ist das rasche Umschlagen von Affekten (z. B. von Wut zu Trauer, von Trauer zu Freude), die kurze Affektdauer und die mehrfachen Affektschwankungen. Die Differenzierung der von außen ankommenden Gefühle gelingt dem Patienten nicht mehr, er ist nicht mehr imstande, seine Emotionen zu kontrollieren.Affektlabilität kann auch durch organisch bedingte psychische Störungen hervorgerufen werden.


title: Affektlabilität

text: Das Symptom der Affektlabilität kann je nach Grunderkrankung zusätzlich mit Antidepressiva (z. B. SSRI, SNRI) behandelt werden. Es gibt auch Therapieversuche mit Stimmungsstabilisatoren (Lithium, Carbamazepin, Valproat).


title: Heinrich Stein (Priester)

text: Heinrich Stein, später auch "Heinrich Christof Stein" (* 16. Februar 1897 in Grünstadt, Pfalz, Königreich Bayern; † 30. September 1948 in Bahia, Brasilien) war ein katholischer Priester, Missionar und Leiter einer Höheren Schule in Brasilien.


title: Heinrich Stein (Priester)

text: Heinrich Stein wurde in einfachen Verhältnissen im pfälzischen Grünstadt, Bezirksamt Frankenthal geboren. Dort besuchte er zunächst die Schule und setzte seine Ausbildung am Bischöflichen Konvikt St. Joseph, einem katholischen Internats-Gymnasium in Speyer fort.


title: Heinrich Stein (Priester)

text: Nach dem Ersten Weltkrieg trat Stein im belgischen Arlon dem Orden der Maristen-Schulbrüder bei, einer 1817 durch Marcellin Champagnat gegründeten Gemeinschaft von Lehrern und Erziehern. Ihre Mitglieder verbleiben bewusst als Ordensbrüder im Laienstand, ohne Priester zu werden. Heinrich Stein erhielt den Ordensnamen Frater Bonaventura von Jesus, promovierte und ging 1925 als Maristen-Schulbruder nach Brasilien. Dort unterrichtete er u. a. Sprachen und leitete eine höhere Schule im Bundesstaat Santa Catarina.


title: Heinrich Stein (Priester)

text: Da Stein den Priesterberuf anstrebte, wechselte er den Orden und trat in die vor Ort wirkende Gemeinschaft der Missionare von der Heiligen Familie ein. Sein neuer Ordensnamen lautete Christof.


title: Heinrich Stein (Priester)

text: Während seine deutsche Heimat Kriegsgebiet wurde, empfing Heinrich Stein am 1. Dezember 1940 in Olinda, im brasilianischen Bundesstaat Pernambuco, die Priesterweihe. In Recife feierte er am 2. Dezember seine Primizmesse. In Steins Heimatbistum Speyer druckte man trotz der schwierigen Kriegszeit Erinnerungsbildchen an den Neupriester und verteilte sie an die Gläubigen, besonders im Geburtsort Grünstadt, wo der Missionar wegen seines ungewöhnlichen Werdegangs und des fernen Wirkungskreises recht populär war.


title: Heinrich Stein (Priester)

text: Hauptsächlich in der Erzdiözese Olinda und Recife wirkte Heinrich Christof Stein an diversen Orten als Seelsorger, bevor ihn der Bischof von Ilhéus in seine Kurie berief, wo er als dessen persönlicher Sekretär und Vertrauter fungierte.


title: Heinrich Stein (Priester)

text: Pater Stein starb mit knapp 52 Jahren an einem Krebsleiden in Bahia und wurde in Brasilien begraben.


title: Heinrich Stein (Priester)

text: Im "Pilger", der Kirchenzeitung seines Heimatbistums Speyer, erschien 1948 ein ausführlicher Nachruf auf den verstorbenen Pfälzer Missionar, ebenso im "Pilgerkalender" (Jahrbuch des Bistums) 1950. Jakob Bisson hielt das Wirken von Pater Heinrich Stein 1956 in seinem kirchengeschichtlichen Buch: "Sieben Speyerer Bischöfe und ihre Zeit" fest.


title: Frederick Robert Vere Douglas-Hamilton

text: Frederick Robert Vere Douglas-Hamilton (* 7. Dezember 1843 in Rio de Janeiro; † 1917 in Stuttgart-Cannstatt) war ein schottischer Ingenieur.