Die Landesentwicklungsgesellschaft Thüringen mbH (LEG Thüringen) ist eine hundertprozentige Tochter des Freistaates Thüringen. Sie unterstützt das Thüringer Wirtschaftsministerium. Gegründet im Jahre 1992, übernimmt sie heute Aufgaben im Bereich des Immobilienmanagements, der Standortentwicklung, der Wirtschaftsförderung und des Breitbandausbaus. Die LEG Thüringen hat ihren Unternehmenssitz in Erfurt und ist in ganz Thüringen tätig.


title: Landesentwicklungsgesellschaft Thüringen

text: Hauptaufgabe der LEG ist die Entwicklung Thüringens als Wirtschafts- und Technologiestandort. Als Wirtschaftsförderer wirbt sie für den Standort Thüringen und akquiriert in- und ausländische Investoren. Sie betreut ansiedlungswillige Investoren im Freistaat und bietet Unternehmen in diesem Rahmen kostenlose Serviceleistungen wie Standortberatung und Behördenmanagement an. Die LEG unterstützt und begleitet auch die internationalen Aktivitäten Thüringer Unternehmen. Zudem betreut sie Technologie-Cluster in Thüringen, ermittelt technologische Potenziale und fördert die industrielle Verwertung von Innovationen.


text: Mit der „Thüringer Agentur für Fachkräftegewinnung“ (ThAFF) ist die LEG Thüringen Ansprechpartner für Fragen der Fachkräftesicherung und -gewinnung im Freistaat.


text: Zu den weiteren Aufgaben der LEG Thüringen zählt die Standortentwicklung. Dazu gehört es, vormals industriell oder militärisch genutzte Standorte zu dekontaminieren, zu sanieren, zu erschließen und zu vermarkten. Diese Liegenschaften werden vorrangig (wieder) einer gewerblichen Nutzung zugeführt; ebenso ist aber auch die Nutzung als Wohnstandort oder eine Renaturierung – wie im Beispiel des ehemaligen Truppenübungsplatzes Kindel im Nationalpark Hainich – denkbar. Neben den entwickelten Altstandorten vermarktet die LEG Thüringen weitere Immobilien, darunter auch Wohnbauland, das sie erschließt und an Bürger veräußert.


text: In Zusammenarbeit mit den Kommunen unterstützt die LEG Projekte zur Stadt- und Regionalentwicklung: Als anerkannter Sanierungsträger unterstützt sie die Kommunen bei der Stadtentwicklung.


text: Seit 2009 betreut das "Breitbandkompetenzzentrum Thüringen" die Breitbandinitiative „Thüringen Online“.


text: Im Oktober 2019 wurde bei der LEG eine Koordinierungsstelle für Fragen der Transformation in der Thüringer Automobilindustrie geschaffen.


title: Argyroderma

text: Argyroderma ist eine Pflanzengattung aus der Familie der Mittagsblumengewächse (Aizoaceae). Der botanische Name der Gattung leitet sich von den griechischen Worten ἄργρος (argyros) für „Silber“ und δέρμα (derma) für „Haut“ ab und verweist auf die silbernen graugrünen Blätter der Pflanzen.


title: Argyroderma

text: Die Pflanzen der Gattung "Argyroderma " sind ausdauernde Pflanzen die rasenbildend bis kompakt wachsen. Bei einigen Arten sind die Laubblätter auf ein einziges Blattpaar reduziert. Einige Arten wachsen in den Boden eingesenkt. Die silbernen bis graugrünen, gegenständigen Blätter sind finger- bis daumenförmig und mehr oder weniger gerundet. Die Blattpaare sind an der Basis miteinander verwachsen. Ihre glatte Epidermis ist nicht gepunktet oder warzig und hat tief eingesunkene Spaltöffnungen. Die Epidermis besteht aus Zellen mit sehr dicken Wänden und enthält eine dicke Schicht Kristallsand. Alte Blätter bleiben oft mehrere Jahre an den Pflanzen.


title: Argyroderma

text: Die einzelnen, gestielten, gelben, purpurfarbenen, roten oder selten weißen Blüten besitzen Hochblätter und einen deutlichen Blütenbecher von 2 bis 4 Millimeter Länge. Ihre 6 bis 8 Kelchblätter sind zu einer kurzen Röhre verwachsen. Die in einem dichten Ring stehenden Staubblätter sind nach innen gebogen und verhüllen das an der Spitze des Fruchtknotens befindliche kleine, ringförmige Kissen das aus verwachsenen Narben besteht. Die 10- bis 24-fächrigen Kapselfrüchte ähneln denen der Gattung "Leipoldtia", haben aber ziemlich schmale Klappenflügel. Der Blütenbecher verbleibt bis zur nächsten Regenperiode an der Kapsel. Die glatten braunen Samen sind mehr oder weniger gerundet und 0,5 bis 0,85 Millimeter lang sowie 0,35 bis 0,65 Millimeter breit.


title: Argyroderma

text: Die Blütezeit der Pflanzen beginnt in ihrer Heimat im April und reicht bis in den Juni. Die Blüten öffnen sich am Mittag und schließen sich am Abend wieder.


title: Argyroderma

text: Das Verbreitungsgebiet der Gattung "Argyroderma" liegt im Nordwesten der südafrikanischen Provinz Westkap in der Halbwüste Knersvlakte und erstreckt sich von Vanrhynsdorp bis nach Vredendal. Die Pflanzen wachsen auf quarzithaltigen Ebenen oder an Hängen, selten auch auf sandigen oder leicht salzigen Ebenen. Die jährliche Niederschlagsmenge liegt unter 200 Millimeter, wobei der Hauptanteil im Winter fällt.


title: Argyroderma

text: Die Chromosomenzahl ist formula_1.


title: Argyroderma

text: Die Erstbeschreibung wurde 1922 von Nicholas Edward Brown veröffentlicht. Die Typusart ist "Argyroderma testiculare". Nach Heidrun Hartmann wird die Gattung in zwei Untergattungen gegliedert und umfasst folgende Arten:


title: JAQ

text: JAQ steht für:


title: JAQ

text: Jaq ist der Name von:


title: Charles L. Bennett

text: Charles Leonard Bennett (* 16. November 1956 in New Brunswick, New Jersey) ist ein US-amerikanischer Astrophysiker und Professor für Physik und Astrophysik an der Johns Hopkins University.


title: Charles L. Bennett

text: Er ist der Leiter der Forschungsgruppe des Projekts Wilkinson Microwave Anisotropy Probe (WMAP) der NASA. Vor 2005 war Bennett "Senior Scientist for Experimental Cosmology", "Goddard Senior Fellow" und "Infrared Astrophysics Branch Head" am Goddard Space Flight Center. Bennett war von Sommer 1976 bis 1978 am Carnegie Institution of Washington am Department of Terrestrial Magnetism.


title: Charles L. Bennett

text: 1978 erhielt Bennett den B.S. in Physik und Astronomie mit "cum laude" und hohen Auszeichnungen in Astronomie der University of Maryland, College Park. 1984 erhielt er vom Massachusetts Institute of Technology den Ph.D. in Physik.


The Party is over… Die Fortsetzung von American Graffiti (Alternativtitel im Fernsehen: "Noch mehr American Graffiti"; Originaltitel: "More American Graffiti") ist ein US-amerikanisches Filmdrama aus dem Jahr 1979 und eine Fortsetzung des Films "American Graffiti" aus dem Jahr 1973. Regie führte Bill L. Norton, der auch das Drehbuch schrieb.


title: The Party is over… Die Fortsetzung von American Graffiti

text: Die Handlung zeigt das Leben der Figuren aus "American Graffiti" in den Jahren 1964 bis 1967. Terry Fields nimmt am Vietnamkrieg teil und wird als vermisst gemeldet. Später stellt sich heraus, dass er lebt und lediglich untergetaucht ist.


text: Steve Bolander und Laurie heiraten. Sie streiten darüber, ob Laurie, die inzwischen Kinder hat, berufstätig sein soll.


text: Debbie Dunham und Carol reisen im Jahr 1966 nach San Francisco, wo sie sich einer Kommune der Hippies anschließen. Dunham nimmt Drogen. Sie wird Groupie und folgt einer Musikgruppe, mit der sie am Ende gemeinsam singt.


text: John Milner ist professioneller Drag Racing Pilot geworden, er stirbt bei einem illegalen Straßenrennen.


text: Das "Lexikon des internationalen Films" schrieb, der Film sei "„routiniert“" und "„streckenweise brillant“" inszeniert. Er offenbare "„eine sehr konservative, rückwärtsgewandte Haltung“". Die "„komplizierte Verschachtelung der Zeitebenen“" erschwere das Verständnis.


text: Der Film wurde in San Francisco und in verschiedenen anderen Orten in Kalifornien gedreht. Seine Produktionskosten betrugen schätzungsweise 3 Millionen US-Dollar. Der Film spielte in den Kinos der USA ca. 8,1 Millionen US-Dollar ein.


title: Hov Dås

text: Der Langhügel Hov Dås liegt in Thy, 13 Kilometer nordöstlich von Thisted, zwischen Hov und Hovsør in Jütland (Dänemark) und war in der Wikingerzeit eine Thingstätte.


title: Hov Dås

text: Der Langhügel ist vermutlich aus mehreren Hügeln zusammengebaut. Er ist 54 m breit und drei Meter hoch. Die fünf Löcher im Hügel sind nicht durch archäologische Untersuchungen entstanden. Hov Dås ist einer der relativ vielen Langhügel in Thy. Im Gegensatz zum Rest Dänemarks, gibt es in den Langhügeln von Thy kaum Dolmen aus der Steinzeit. Die meisten dieser nordjütländischen Grabhügel stammen aus der Bronze-; einige aus der Eisenzeit.


title: Hov Dås

text: Der Hov Dås ist ein beliebtes Ausflugsziel. Von dem 46 m hoch gelegenen Punkt hat man einen schönen Blick auf Feggeklit, Salgjerhøj und Skarrehage auf der Insel Mors.


title: Hov Dås

text: Das Suffix Hov ist zu beiden Seiten des Skagerraks anzutreffen (Oppland, Oslofjord, Thy). Es finden sich auch in theophoren Kombinationen wie Froihov, Norderhov (= Njardarhov) und Torshov.


title: Gehobene Unterhaltungsmusik

text: Gehobene Unterhaltungsmusik ist ein Begriff der deutschen Musikkultur, der sich mit der Einführung der Rundfunkorchester in Deutschland in den 1920er Jahren entwickelte. Alternativbegriffe sind Leichte Sinfonik und Radiomusik beziehungsweise "Rundfunkmusik".


title: Gehobene Unterhaltungsmusik

text: Eine Grundlage bildete die Musik des Kurkonzerts seit dem 19. Jahrhundert. Dort spielten die Musiker der Sinfonie- und Opernorchester in den Sommermonaten ein Mischrepertoire zwischen sinfonischer Musik und Salonmusik. Mit dem Aufkommen der Medien Grammophon und Rundfunk entwickelte sich dieses Repertoire zu einer eigenständigen Gattung.


title: Gehobene Unterhaltungsmusik

text: Hauptabnehmer war der Rundfunk mit seinen Unterhaltungsorchestern, der bis in die 1960er-Jahre einen ständigen Bedarf an neuen Kompositionen hatte. Im Unterschied zur Kunstmusik verlangten die Hörer sinfonische Musik (ohne Singstimmen), die nicht mit voller Aufmerksamkeit gehört werden musste. Kennzeichnend für die gehobene Unterhaltungsmusik war die Verwendung einfacher Harmonik mit komplizierter Instrumentation sowie die Einbeziehung von Jazz und Folklore. Eine weitere Besonderheit war die auf die Bedürfnisse des Rundfunks abgestellte Spieldauer der Werke von höchstens 20 Minuten. Als Gattungen waren Charakterstücke, Suiten, Potpourris oder Variationen beliebt, auch virtuose Konzertstücke waren gefragt. Ein typisches Werk dieser Gattung ist "Erinnerung an ein Ballerlebnis" (1939) von Hans Bund.


title: Gehobene Unterhaltungsmusik

text: Durch den stetigen Bedarf bildete sich ein Stamm berufsmäßiger Komponisten für gehobene Unterhaltungsmusik. Sie waren klassisch ausgebildet und konnten zwischen Unterhaltung und Kunstmusik vermitteln. Dies machte es möglich, die Werke auch im Konzertsaal aufzuführen. Besonders populäre Stücke wurden zusätzlich für Salonorchester arrangiert. Nur selten erschienen die Stücke auf Schallplatte.


title: Gehobene Unterhaltungsmusik

text: Bis Ende der 1960er Jahre wurden Werke der gehobenen Unterhaltungsmusik vielfach von den Rundfunkorchestern eingespielt und von den deutschen Sendern ausgestrahlt. Es zeichnete sich aber bereits ein Trend zu noch kürzeren, bis 5 Minuten dauernden Kompositionen ab. Zugleich verstärkte sich die Ausrichtung auf die aktuelle Tanzmusik. In den 1970er Jahren nahm die Beliebtheit dieses Genres zunehmend ab oder konzentrierte sich auf Arrangements bekannter Evergreens.


title: Gehobene Unterhaltungsmusik

text: In Winterthur (Schweiz) fand von 1991 bis 2017 jedes Jahr das Internationale Festival der Unterhaltungsmusik statt.


title: Raymond D. Gary

text: Raymond Dancel Gary (* 21. Januar 1908 im Marshall County, Oklahoma; † 11. Dezember 1993 in Madill, Oklahoma) war ein US-amerikanischer Politiker und von 1955 bis 1959 der 15. Gouverneur des Bundesstaates Oklahoma.


title: Raymond D. Gary

text: Raymond Gary besuchte die örtlichen Schulen seiner Heimat und dann das Southeastern State College. Zwischen 1928 und 1932 arbeitete er als Schullehrer, ehe er Schulrat ("Superintendent of Schools") im Marshall County wurde. Anschließend war er fünf Jahre lang Eigentümer einer Möbelfabrik und dann Präsident eines Ölunternehmens.


title: Raymond D. Gary

text: Gary war Mitglied der Demokratischen Partei. Zwischen 1940 und 1954 saß er im Senat von Oklahoma. In den letzten beiden Jahren war er sogar Senatspräsident. Im Jahr 1954 wurde er als Kandidat seiner Partei zum neuen Gouverneur gewählt, wobei er sich mit 59:41 Prozent der Stimmen gegen den Republikaner Reuben K. Sparks durchsetzte.


title: Raymond D. Gary

text: Gary trat sein neues Amt am 10. Januar 1955 an. In seiner vierjährigen Amtszeit wurde das Schulsystem reformiert. Die Rassentrennung an den Schulen wurde abgeschafft; zumindest wurden keine nach Rassen getrennten Schulen mehr vom Land finanziert. Zu diesem Zweck wurde eigens die Staatsverfassung geändert. Der Gouverneur setzte sich auch für die Aufhebung der Rassentrennung auf anderen Gebieten ein. Durch sein Engagement konnten gewalttätige Ausschreitungen, wie sie zur gleichen Zeit in den Südstaaten der USA stattfanden, in Oklahoma verhindert werden.


title: Raymond D. Gary

text: Ein anderer Schwerpunkt seiner Regierungszeit war der Ausbau der Straßen. Damals wurden über 3500 Meilen neuer Autobahnen fertiggestellt, weitere 800 Meilen waren in Planung. Gouverneur Gary gründete außerdem ein Handels- und Industrieministerium in Oklahoma. Damit förderte er unter anderem die industrielle Entwicklung seines Staates. Auch eine Untersuchungskommission zur Erforschung der Trinkwasserreserven Oklahomas wurde eingerichtet. Im Jahr 1957 war er Vorsitzender der "Interstate Oil Compact Commission", einer Organisation der an der Ölförderung beteiligten US-Bundesstaaten.


title: Raymond D. Gary

text: Nach dem Ende seiner Amtszeit im Januar 1959 widmete sich Gary wieder seinen geschäftlichen Interessen, vor allem dem Ölgeschäft und der Viehzucht. 1964 bewarb er sich um die Nominierung seiner Partei für die Wahl zum US-Senat, belegte aber hinter dem siegreichen Amtsinhaber J. Howard Edmondson und Fred R. Harris nur den dritten Platz. 1966 strebte er noch einmal die Aufstellung als Kandidat für die Gouverneurswahl an, scheiterte aber innerparteilich an Preston J. Moore. Raymond Gary starb im Dezember 1993. Er war mit Emma Mae Purser verheiratet, mit der er zwei Kinder hatte.


title: Bruno Duday

text: Bruno Duday (* 14. März 1880 in Sieradz, Russisches Kaiserreich; † 31. Januar 1946 in Berlin, Französische Besatzungszone) war ein deutscher Filmproduzent.


title: Bruno Duday

text: Er besuchte seit Ende der 1890er Jahre die Militärakademie in Königsberg und begann 1899 eine Offizierkarriere. Duday war Kriegsteilnehmer im Ersten Weltkrieg und stieg bis 1919 in den Rang eines Majors in einem Ulanenregiment auf.


title: Bruno Duday

text: Der nunmehr Arbeitslose versuchte sich danach in kaufmännischen Berufen, unter anderem bei einer Bank in Regensburg. Er knüpfte Kontakte zur Filmindustrie und begann ab 1930 als Produktionsleiter für die UFA zu arbeiten. In dieser Funktion war er bis 1939 an zahlreichen UFA-Produktionen beteiligt, darunter waren auch Prestigeprojekte wie z. B. "Zu neuen Ufern" mit Zarah Leander. Zu den NS-konformen Propagandafilmen zählen auch "Ein Mann will nach Deutschland", "Menschen ohne Vaterland" und "Am seidenen Faden".


title: Bruno Duday

text: 1939 schied er auf eigenen Wunsch aus der UFA aus und wurde im Zweiten Weltkrieg wieder Offizier. Ab 1940 war er Kommandant der Kriegsgefangenenlager Lübben (Spreewald) und Friesack, zuletzt als Oberstleutnant. Mit einer Schmalfilmkamera drehte er einen Lager-Spielfilm, bei dem die französischen Kriegsgefangenen als Schauspieler mitwirkten.


title: Bruno Duday

text: In der Schlussphase des Krieges trat Duday noch einmal ohne weitere Folgen in die Dienste der UFA. Nach seiner Internierung starb er infolge der schlechten Haftbedingungen in Berlin-Tegel. Er war in dritter Ehe mit der ungarischen Schauspielerin Maria von Tasnady verheiratet.


title: Franken Knights

text: Die Franken Knights (gegründet als "Rothenburg Knights") sind ein American-Football-Team aus Rothenburg ob der Tauber in Franken im Bundesland Bayern. Die Knights spielen seit der Saison 2018 in der Bayernliga.


title: Franken Knights

text: Gegründet wurden die Knights im Herbst 1983 als Rothenburg Knights. In ihrer ersten Saison 1984 traten sie in der zweiten Bundesliga Süd an. Schon in ihrer zweiten Saison gelang der Aufstieg in die erste Bundesliga, wo sie zwei Saisons spielten. Danach stiegen sie wieder ab und verbrachten einige Jahre in der zweiten Liga, ehe 1992 der erneute Aufstieg gelang. In der Saison 1993 gelang dann direkt der Einzug in das Viertelfinale der Play-offs. Die Saison 1994 wurde nicht so erfolgreich und man unterlag in der Relegation gegen die Stuttgart Scorpions. Sportlich in die zweite Liga abgestiegen, konnten die Knights, die sich ab der Spielzeit 1995 in Franken Knights umbenannten und nach Würzburg umzogen, durch die nachträgliche Erweiterung der ersten Liga doch die Klasse halten. Mit einem neuformierten Team war aber der Klassenerhalt nicht zu schaffen und man musste 1996 wieder in der zweiten Liga antreten.


title: Franken Knights

text: Nach der Saison 1996 zog man wieder zurück nach Rothenburg und spielte bis 1999 weiter in der zweiten Liga. Dort konnte man 1999 den Titel holen und in der Aufstiegsrelegation die Hanau Hornets schlagen. Somit waren die Franken Knights ab der Saison 2000 wieder erstklassig. In den fünf Spielzeiten bis 2004 erreichte man vier Mal das Viertelfinale um den German Bowl. Am erfolgreichsten war die Saison 2003 die man auf dem zweiten Platz der GFL-Süd abschloss und so das Viertelfinale zu Hause austragen durfte.


title: Franken Knights

text: Nach der Saison 2004 zog sich der Verein aus wirtschaftlichen Gründen freiwillig aus der GFL zurück und ging ab 2005 wieder in der GFL 2-Süd an den Start. 2011 gelang der Aufstieg in die GFL.


title: Franken Knights

text: Martin Habelt übernahm ab 2012 das Amt als Headcoach bei den Franken Knights. Ab der Saison 2014 ist Randall Watkins Headcoach. In der Saison 2015 war Erwin Rieger der Headcoach der Franken Knights. Am Ende der Saison stand der Abstieg in die GFL2, den die Knights antraten ohne die Relegation gegen Frankfurt Universe zu spielen. 2016 stiegen die Knights unter Leitung von Erwin Rieger in die Regionalliga ab. 2017 stiegen die Knights unter Leitung von Jason Olive in die Bayernliga ab und stiegen somit 3 Jahre in Folge ab.


title: Franken Knights

text: Seit 2018 spielen die Franken Knights in der Bayernliga. In der Saison 2018 verpassten die Franken unter der Leitung von Headcoach Jörg Seybold nur knapp die Aufstiegs Playoffs. In der Saison 2019 scheiterte man lediglich im Endspiel der bayerischen Meisterschaft und wurde bayerischer Vizemeister.Das Jugendteam der Knights gibt es seit 1992. Die Jugend spielte seit dieser Zeit fast immer erfolgreich in der höchsten Jugendspielklasse. Mehrfach konnte das Halbfinale um den Junior Bowl erreicht werden. Zweimal (2004, 2005) sogar das Endspiel, in dem man sich aber jeweils der Jugend der Düsseldorf Panther geschlagen geben musste. Von 2001 bis 2007 spielte das Team in der GFLJ, im Jahr 2008 in der Jugendleistungsliga Bayern.


title: Conrad Roland

text: Conrad Roland (* 1934 in München als "Konrad Otto Roland Lehmann"; † 25. September 2020 in Holualoa auf Hawaii, USA) war ein deutscher Architekt und Wegbereiter der Konstruktion von Raumnetzen, die bisher vor allem als Seilklettergeräte auf Spielplätzen zu finden sind. Für die Bundesgartenschau 1987 in Düsseldorf konstruierte er das bis heute größte Raumnetz der Welt, den Super-Viermast-Seilzirkus.


title: Conrad Roland

text: Conrad Roland absolvierte nach dem Abitur eine Tischlerlehre. Von 1954 bis 1963 studierte er Architektur an der Technischen Hochschule München und am Illinois Institute of Technology in Chicago in der Meisterklasse von Ludwig Mies van der Rohe. Von 1959 bis 1961 arbeitete er als Mitarbeiter im Büro von Mies van der Rohe in Chicago. 1962/1963 absolvierte er ein Zusatzstudium an der Technischen Universität Berlin, u. a. in einem Seminar von Frei Otto.


title: Conrad Roland

text: Ab 1963 arbeitete Conrad Roland selbstständig in Berlin; vorwiegend befasste er sich mit Studien, Projekten und Dokumentationen über Hängehäuser und Raumnetze. Ein Stipendium von Phyllis Lambert, Montreal, machte dies möglich. 1964 entstand das Projekt eines 120-geschossigen Hochhauses in Spiral-Form mit einer Höhe von 440 m als ideeller Gegenentwurf zum World Trade Center in New York City. Es war architekturhistorisch der erste Entwurf eines Spiral-Hochhauses. Da die Geschosse an außen liegenden Seilen aufgehängt werden (in Gruppen von je 12 Geschossen), müssen sie nicht senkrecht übereinander gestapelt werden, wie bei einem konventionellen Hochhaus. Die Windlasten werden vom triangulierten äußeren Seilnetz aufgenommen. Das Modell des Spiral-Hochhauses befindet sich seit 2019 in der Sammlung des Deutschen Architekturmuseums.


title: Conrad Roland

text: Pläne für den Bau eines Sportstadions in Abu Dhabi, die er zusammen mit dem Architekten Jörn-Peter Schmidt-Thomsen 1974 entwickelte, und für ein Wohnhaus für Rudolf Augstein in Hamburg 1967 wurden nie verwirklicht.


title: Conrad Roland

text: Das Thema räumlicher Netzarchitektur behandelte er auch in seiner Buchveröffentlichung "Frei Otto – Spannweiten" (1965). Ein Fellowship der Graham Foundation for Advanced Studies in the Fine Arts, Chicago, unterstützte die Arbeit an dieser ersten Monografie über Frei Otto. 1967 war Roland Gastdozent in Portsmouth, 1967 und 1969 hielt er zahlreiche Vorträge über „Suspended Buildings and Spacenets“ in den USA, Kanada und Mexiko.


title: Conrad Roland

text: Von 1970 an widmete sich Roland verstärkt der Entwicklung von Spiel-Raumnetzen. Für die Entwürfe und Ausführungen zu diesem Konstruktionsprinzip erhielt er mehrere Preise im In- und Ausland, u. a. den „Sonderpreis Bundespreis Gute Form 1971“. 1973 gründete er das Unternehmen "Spielbau Conrad Roland" und 1975 das Unternehmen "Corocord Spielbau GmbH" in Berlin, die von 1973 bis 1985 Spiel-Raumnetze planten und bauten. Auch das Nachfolgeunternehmen "Corocord Raumnetz GmbH" (bis 2019, nunmehr "KOMPAN A/S") und das Warenzeichen "Corocord" tragen die Anfangsbuchstaben seines Namens. Von 1973 bis 2019 wurden von Corocord weltweit über 10.000 Spiel-Raumnetze in 58 Ländern installiert. Zusätzlich zu den Spiel-Raumnetz-Patenten im In- und Ausland trug ein Patent zur Vergütung der Polyesterfaser-umwickelten Drahtseile mittels Induktion wesentlich zur Erhöhung der Lebensdauer dieser Seilspielgeräte bei.


title: Conrad Roland

text: Für die Bundesgartenschau 1975 in Mannheim entstand der Super-Zweimast-Seilzirkus. In der GSW-Siedlung an der Obstallee in Berlin wurde 1978 mit dem Super-Ballfangnetz das höchste Raumnetz errichtet. Für die Bundesgartenschau in Düsseldorf 1987 konstruierte Roland das bis heute größte Raumnetz der Welt, den Super-Viermast-Seilzirkus im Südpark Düsseldorf, der nach einer Renovierung im Jahr 2007 heute noch in Betrieb ist.


title: Conrad Roland

text: Überwiegend entwickelte der Architekt Raumnetze als Seilspielgeräte für den Spielplatzbereich. In seinen Veröffentlichungen und z. B. der US-Patentschrift „Three-Dimensional Network“ von 1974 machte Conrad Roland aber stets die vielfältigen Anwendungsmöglichkeiten für Raumnetze bewusst, zum Beispiel für mehrgeschossige Gewächshäuser, Rankgitter, Sommerhäuser, Strand- und Ausstellungspavillons, vor allem aber als mehrgeschossige Wohn-Raumnetze, wie er bereits in den Modell-Studien aus den 1960er Jahren demonstriert hatte.


title: Conrad Roland

text: Ab 1987 lebte Conrad Roland in Kailua-Kona auf Hawaii. Er starb im September 2020 im Alter von 86 Jahren auf Hawaii, wo er eine Bananen- und Macadamianuss-Plantage gekauft und ein Paradiesgartenprojekt in Holualoa verwirklicht hatte.


title: World Series 2000

text: Die World Series 2000 war die 96. Auflage des Finals der Major League Baseball zwischen den New Yorker Stadtrivalen New York Yankees aus der American League und den New York Mets aus der National League.


title: World Series 2000

text: Die Serie startete am 21. Oktober 2000 und endete am 26. Oktober 2000. Sieger der „Best of Seven“-Serie waren die New York Yankees, die die Spiele 1, 2, 4 und 5 gewannen. Die Mets konnten lediglich Spiel 3 für sich entscheiden. Durch den Sieg gewannen die Yankees ihren 26. Sieg insgesamt und die dritte World Series in Folge. Die Serie war die erste sogenannte "„Subway Series“" (U-Bahn-Serie) in den Play-offs seit 1956.


title: World Series 2000

text: Als MVP der World Series wurde Derek Jeter ausgezeichnet.21. Oktober 2000, Yankee Stadium in Bronx, New York 22. Oktober 2000, Yankee Stadium in Bronx, New York 24. Oktober 2000, Shea Stadium in Queens, New York 25. Oktober 2000, Shea Stadium in Queens, New York 26. Oktober 2000, Shea Stadium in Queens, New York WS 2000 (4–1): New York Yankees besiegen New York Mets


title: Henry Bellmon

text: Henry Louis Bellmon (* 3. September 1921 in Tonkawa, Kay County, Oklahoma; † 29. September 2009 in Enid, Oklahoma) war ein US-amerikanischer Politiker (Republikanische Partei). Er war von 1963 bis 1967 der 18. sowie von 1987 bis 1991 der 23. Gouverneur von Oklahoma und vertrat diesen Bundesstaat von 1969 bis 1981 im US-Senat.


title: Henry Bellmon

text: Nach der Grundschule besuchte Bellmon bis 1942 die Oklahoma State University. Während des Zweiten Weltkrieges war er Oberleutnant im United States Marine Corps, dem er bis 1946 angehörte. Bellmon war im pazifischen Raum eingesetzt und wurde für seine militärischen Leistungen mehrfach ausgezeichnet. Nach dem Krieg wurde er im Noble County in Oklahoma als Farmer tätig.


title: Henry Bellmon

text: Bellmon war zwischen 1946 und 1948 Abgeordneter im Repräsentantenhaus von Oklahoma. Von 1960 und 1962 war er Vorsitzender der Republikanischen Partei von Oklahoma. Im Jahr 1962 wurde er als erster Republikaner überhaupt zum Gouverneur seines Staates gewählt. Er gewann mit 55:44 Prozent der Stimmen gegen den Demokraten W. P. Atkinson.


title: Henry Bellmon

text: Henry Bellmon trat sein neues Amt am 4. Januar 1963 an. In den folgenden Jahren war er auf einen Ausgleich mit den Demokraten bedacht, die die Mehrheit in der Legislative stellten. In dieser Zeit wurde die politische Gewichtung der Legislative auch zu Gunsten der städtischen Gebiete neu formiert. Sein Versuch der Verbesserung der Schulpolitik scheiterte teilweise an den fehlenden finanziellen Mitteln. Damals wurde eine Industriekommission geschaffen und ein Ausschuss zur Betreuung von staatlichen Parks gegründet. Gouverneur Bellmon war Mitglied mehrerer Gouverneursvereinigungen und Vorsitzender der "Interstate Oil Compact Commission", einer Union der ölfördernden US-Bundesstaaten. Die Staatsverfassung wurde dahingehend geändert, dass fortan die Gouverneure zwei zusammenhängende Amtszeiten absolvieren konnten. Diese Regelung trat aber erst nach Bellmons Amtszeit in Kraft. Daher schied er nach vier Jahren im Januar 1967 aus dem Amt.


title: Henry Bellmon

text: Nach dem Ende seiner Amtszeit widmete sich Bellmon für kurze Zeit wieder seinen Privatinteressen, wozu vor allem seine Farm gehörte. Zwischen 1969 und 1981 vertrat er dann seinen Bundesstaat im US-Senat. Nach seinem Ausscheiden aus diesem Gremium war er 1983 vorübergehend Abteilungsleiter des Ministeriums für Dienstleistungen "(Department of Human Services)" in Oklahoma, ehe er im Jahr 1986 nochmals zum Gouverneur seines Staates gewählt wurde.


title: Henry Bellmon

text: Bellmon trat seine zweite Amtszeit am 12. Januar 1987 an. In den folgenden Jahren war er Vorsitzender des Energieausschusses der amerikanischen Südstaaten "(Southern States Energy Board)". Ansonsten verlief seine Amtszeit ohne erwähnenswerte Ereignisse. Im Jahr 1990 verzichtete er auf eine weitere Kandidatur und schied daher im Januar 1991 endgültig aus dem Amt des Gouverneurs aus.


title: Henry Bellmon

text: Nach dem Ende seiner Gouverneurszeit widmete sich Bellmon wieder seinen landwirtschaftlichen Interessen. Außerdem hielt er Vorlesungen an verschiedenen Universitäten in Oklahoma. Zuletzt lebte er in Red Rock. Gouverneur Bellmon war mit Shirley Osborn verheiratet, mit der er drei Kinder hatte.


title: Henry Bellmon

text: Henry Bellmon starb am 29. September 2009 an den Folgen seiner Parkinson-Krankheit.


title: Naturschönheiten in Österreich (Briefmarkenserie)

text: Naturschönheiten in Österreich ist eine Sondermarkenserie von Österreich, welche von 1984 bis 2001 erschienen ist. Jede Marke zeigt eine österreichische Naturschönheit.Die Österreichische Staatsdruckerei verwendete Stichtiefdruck und Rastertiefdruck als Kombinationsdruck. Die Marken wurden in Bögen zu je 50 Stück gedruckt.


text: Die Auflagenzahlen bewegten sich zwischen 2.700.000 und 5.000.000 Stück je Ausgabe.


text: Von 1984 bis 2001 wurde jedes Jahr eine Marke herausgegeben, außer 1985, wo keine verausgabt wurde. In den Jahren 1984, 1986 und 1987 wurden zwei Marken aufgelegt.


text: Die Marken sind im postfrischen Zustand wertvoller, als gebrauchte bzw. gestempelte, da durch die häufige alltägliche Verwendung ein großer Bestand vorhanden ist.


text: Wie bei den meisten Briefmarken, ist der Wert aus den Briefmarkenkatalogen jedoch auch hier sehr stark überzeichnet, vor allem, wenn in größeren Mengen (Kiloware) gehandelt wird. Der Preis in den Katalogen kann aber als Vergleichswert zwischen Briefmarken herangezogen werden.


text: Durch die Euro-Einführung verloren die Marken mit Schillingwerten deutlich an Wert, da diese nach einer Übergangszeit, wo ein Umtausch möglich war, nun nicht mehr frankaturgültig sind.


text: Beim gestempelten Zustand ist der Preis sehr stark von der Qualität und der Lesbarkeit des Stempels (Datum, Ort, Postleitzahl) abhängig. Komplette Sätze mit schönen Stempeln werden teurer gehandelt.


title: Lenka Župková

text: Lenka Župková (* 3. Juni 1970 in Prag) ist eine tschechische Geigerin, Bratschistin, Komponistin mit dem Schwerpunkt Neue, elektronische Musik und szenische musikalische Rauminszenierungen.


title: Lenka Župková

text: Schloss ihr Violinestudium an der Janáček-Akademie für Musik in Brünn und an der Hochschule für Musik und Theater Hannover mit Diplom ab. Von 1995 bis 2000 war sie als Aushilfe bei Orchestern in Deutschland (NDR Hannover, Das Neue Ensemble Köln, L`Arco Hannover) aktiv.


title: Lenka Župková

text: Als Solistin an der Geige, der E–Geige und an der Bratsche tritt Župková mit dem Audiodesigner Andre Bartetzki, der Flötistin Lenka Kozderkova (Duo Goelan) und mit dem Ensemble reflexion k auf. Mit dem Tänzer und Choreographen Mikael Honesseau leitet sie seit 2007 interdisziplinäres Musikensemble Megaphon in Hannover.


title: Lenka Župková

text: Ferner schuf sie Bühnenmusik für die Theater Zürich, Nürnberg, Hannover, Berlin und Aachen.


title: Lenka Župková

text: Lenka Župková ist bekannt durch ihre Solo-Performances an speziellen Orten, ihre multimedialen Projekte (zeitgenössische Musik, Modern Dance, Sound- und Videoart) und Rauminszenierungen. Sie sucht nach erweiterten Klangmöglichkeiten, durch Präparation und Amplifizieren der Violine entwickelt sie neue Spieltechniken und Klangmischungen.


title: Lenka Župková

text: Ihre Konzerttätigkeit führte sie nach Deutschland, Frankreich, Tschechien, England, Polen und in die Schweiz. Fernseh- und Rundfunkauftritte hatte sie in Deutschland und in Tschechien.


title: Lenka Župková

text: In enger Zusammenarbeit mit Komponisten entstanden mehrere Werke für Solovioline, Live Elektronik und für Kammerensemble, die ihr gewidmet wurden.


title: Lenka Župková

text: Ihre Debüt-CD bei Schott Verlag "Prague - Hannover", mit Werken von V.Globokar, A. Schlünz, D. Hahne, A. Bartetzki, T.Töpp, P. Köszeghy, L. Zupkova wurde von der Presse für ihre Wagnis zu klanglichen Experiment und für ihre Virtuosität gelobt.


title: Lenka Župková

text: Im August 1995 erhielt Župková ein Stipendium für Ferienkurse Darmstadt. Im August 2001 bekam sie ein Stipendium des Ostrava Center For New Music und im Dezember 2002 ein Arbeitsstipendium des Landes Niedersachsen für Komposition. Im November 2005 trat Lenka Župková beim Bundeskonzert der GEDOK, im Konzerthaus am Gendarmenmarkt, Berlin auf. Im Mai 2006 erhielt sie einen Auftrag des tschechischen Rundfunks für eine elektroakustische Komposition. Als Finalistin war sie beim Wettbewerb Musica Nova 2006 für elektroakustische Musik in Prag.


title: Wiesental (Adolzfurt)

text: Wiesental ist ein zum Bretzfelder Ortsteil Adolzfurt zählender Wohnplatz im Hohenlohekreis im nördlichen Baden-Württemberg. Der Ort geht auf eine historische Hammerschmiede zurück.


title: Wiesental (Adolzfurt)

text: Wiesental liegt etwa einen Kilometer südöstlich von Adolzfurt im Tal der Brettach bei der Einmündung des Bernbachs, an der Landstraße 1090 von Adolzfurt nach Unterheimbach.


title: Wiesental (Adolzfurt)

text: Im Jahr 1717 wurde im Wiesental eine Hammerschmiede errichtet, die später in den Besitz der Familie Blezinger kam und 1850 einging. Bereits bei der Erhebung Adolzfurts zum selbstständigen Amtsort 1809 wurde der ursprünglich auch nur "Hammerschmiede" genannte Ort zu Adolzfurt gezählt. Im Jahr 1864 wurde der Name des umliegenden Tales auch zur Bezeichnung des nur aus einer Häusergruppe bestehenden Ortes. 1865 war die ehemalige Schmiede nebst einem über verschiedene Gemarkungen verteilten Hofgut im Besitz des Freiherren von Hügel, der dort eine Traubenzucker- und Stärkefabrik einrichtete. 1886 wurde die Gesenkschmiede Julius Reitz & Co. eröffnet, die Eisenbahnteile und Spezialwerkzeuge für Sattler und Polsterer fertigte und um 1960 rund 30 Personen beschäftigte. Um 1970 hatte Wiesental 24 Einwohner.


title: Johannes van den Kerkhoff

text: Johannes van den Kerkhoff (* 22. September 1876 in Odenkirchen; † 21. April 1945 in Freudenstadt) war ein deutscher Politiker (DNVP).


title: Johannes van den Kerkhoff

text: Kerkhoff besuchte von 1882 bis 1890 die Volksschule in Krefeld. Danach wurde er privat unterrichtet. Später wurde er Leiter des Eisen- und Stahlwerkes Krone AG in Velbert im Rheinland. Später wurde er Mitglied des Hauptausschusses des RdI.


title: Johannes van den Kerkhoff

text: 1919 trat Kerkhoff in die Deutschnationale Volkspartei (DNVP) ein. Für diese wurde er bei der Reichstagswahl vom Juni 1920 in den Reichstag gewählt, dem er bis zur Wahl vom Mai 1924 angehörte. Im Reichstag war Kerkhoff treibende Kraft für den Bahnanschluss Velberts an Kettwig. Am 12. Mai 1922 wurde ein entsprechender Antrag zur Bereitstellung der erforderlichen Mittel im Reichstag angenommen.


title: Buick Modell 19

text: Der Buick Modell 19 war ein fünfsitziger Personenkraftwagen, der nur im Modelljahr 1910 von Buick in den USA als ein Nachfolger des Modells D den größeren Modellen 16 und 17 zur Seite gestellt wurde. Im Folgejahr ersetzte ihn das Modell 21, das auch als Roadster verfügbar war.


title: Buick Modell 19

text: Das neue Modell 19 hatte den Vierzylinder-Reihenmotor des Modells D, der bei einem Hubraum von 4.179 cm³ eine Leistung von 28,9 bhp (21 kW) abgab. Der Radstand der mit einem Kardanantrieb, Frontmotor und Heckantrieb versehenen Tourenwagen betrug, je nach Ausführung, 2.591 mm oder 2.667 mm. Die Wagen besaßen Stirnradgetriebe mit 3 Vorwärtsgängen. Sie wurden serienmäßig mit grünen Karosserien und elfenbeinfarbigen Holzspeichenrädern ausgeliefert.


title: Buick Modell 19

text: Das Modell 19 entstand im einzigen Baujahr 4.000 mal.


title: Buick Modell 19

text: Nachfolger des Modells 19 war der wesentlich überarbeitete 21, dessen baugleicher Motor eine Leistung von 40 bhp (29 kW) entwickelte. Im Unterschied zum Vorgänger war der elegante Wagen auch als 3-sitziger Roadster erhältlich. Der Radstand der Wagen betrug einheitlich 2.794 mm. Sie wurden serienmäßig mit grünen Karosserien und cremefarbenen Holzspeichenrädern ausgeliefert.


title: Buick Modell 19

text: Das Modell 21 entstand in ca. 3.000 Exemplaren. 1912 entfiel es ersatzlos.


title: Brenntag

text: Die Brenntag SE ist die Dachgesellschaft für die Brenntag-Gruppe, die Weltmarktführer in der Distribution von Chemikalien und Inhaltsstoffen ist. Im Jahr 2020 erzielte das Unternehmen mit mehr als 17.000 Mitarbeitern rund 11,8 Mrd. Euro Umsatz. Sitz der Brenntag SE ist Essen.


title: Brenntag

text: Am 21. Juni 2010 wurde Brenntag in den MDAX aufgenommen. Zum 20. September 2021 wurde das Unternehmen im Zuge einer Indexreform in den DAX aufgenommen.


title: Brenntag

text: Im Mai 2011 erwarb Brenntag in den USA den Industriechemikalienhändler G. S. Robins & Company, St. Louis, mit 96 Mio. US-Dollar Umsatz. Am 28. April 2015 teilte der Konzern mit, dass er Ende 2017 seinen Hauptsitz von Mülheim an der Ruhr nach Essen verlegen werde. Im Rahmen des PIP-Skandals um Brustimplantate mit nicht für medizinische Anwendungen vorgesehenem Silikon wurde bekannt, dass Brenntag das betreffende Material „Baysilone“ vom Hersteller Momentive Performance Materials an das französische Unternehmen Poly Implant Prothese (PIP) geliefert hatte. Dieses Silikonöl ist ein Standardprodukt, das in vielen verschiedenen industriellen Anwendungsbereichen eingesetzt wird. Beispielsweise dient das Silikonöl in Produktionsprozessen als Trennmittel, in der Körperpflegebranche wird es bei Shampoos und Hautcremes verwendet, und in der Bauindustrie kommt es in Dichtungsmassen zum Einsatz.


title: Bahnhof Ibbenbüren-Esch

text: Der Bahnhof Ibbenbüren-Esch (bis zum 12. Dezember 2004 "Esch (Westfalen)") ist ein Bahnhof im Ibbenbürener Ortsteil Püsselbüren an der Bahnstrecke Löhne–Rheine. Im Güterverkehr trägt der Bahnhof weiterhin den Namen "Esch (Westfalen)". Besondere Bedeutung hat dieser letzte Güterbahnhof im Stadtgebiet der Stadt Ibbenbüren im Güterverkehr der Industrie und des Hafens Uffeln. Im Bahnhof Esch zweigt zudem die Zechenbahn des stillgelegten Bergwerk Ibbenbüren ab.


title: Bahnhof Ibbenbüren-Esch

text: Der Bahnhof Esch (Westfalen) wurde als Haltepunkt am 1. August 1889 in Betrieb genommen. Grund für den Namen Esch (Westfalen) war der Umstand, dass der Bahnhofsname „Püsselbüren“ durch den östlich gelegenen Bahnhof Püsselbüren nicht zur Verfügung stand. Im Bahnhof Püsselbüren, welcher sich weiter östlich befand, wurden Güter des Püsselbürener Förderstollens, Kösters Glashütte und von Steinbrüche in der Nähe abgefertigt. Bis nach 2010 lagen an diesem Standort die Gleise der späteren Kohlenwäsche der Zeche Westfeld.


title: Bahnhof Ibbenbüren-Esch

text: Der Name Esch stammt vom Apken Esch, einer Bauerschaft des heutigen Püsselbüren, in der der Bahnhof liegt. Püsselbüren war zu jener Zeit selbst noch eine Bauerschaft Ibbenbürens und nicht wie heute ein Ortsteil der Stadt. Als der Bahnhof Püsselbüren seitens der Bahn aufgegeben wurde, scheiterte eine Umbenennung des Bahnhofs Esch am Geld, welches seitens der Bahn verlangt wurde.


title: Bahnhof Ibbenbüren-Esch

text: Einen starken Güterzuwachs brachte die Eröffnung der Zechenbahn 1928 zum Oeynhausenschacht auf dem Schafberg oberhalb Ibbenbürens. Vor diesem Anschluss brachte vor allem die Genossenschaft sowie eine Holzschuhfabrik und ein Feldbahnanschluss der Sandsteine von Dickenberger Steinbrüchen Güterumsatz. Ein schweres Unglück ereignete sich Silvester 1944, als ein mit Munition beladener Güterzug, der im Bahnhof abgestellt war, durch Tiefflieger in Brand geschossen wurde. Unter Stroh getarnt sollen sich auch V-1 Raketen auf dem Zug befunden haben. Ein weiteres Unglück geschah 1948, als die Bremsen einer Dampflok der Zechenbahn versagten und zahlreiche mit Steinkohle beladenen Güterwagen entgleisten und umkippten.


title: Bahnhof Ibbenbüren-Esch

text: Im Jahr 1962 war ein neuer Höhepunkt des Güterverkehrs erreicht, als das Verbindungsgleis zum Ibbenbürener Hafen in Uffeln errichtet wurde. 1972 wurde das alte Stellwerk durch ein neues Drucktastenstellwerk direkt am Bahnübergang ersetzt.


title: Bahnhof Ibbenbüren-Esch

text: Am 27. August 2010 wurde der Bahnhof und das Stellwerk durch Wassermassen des Tiefs Cathleen beschädigt. Die Oberleitung war stromlos und die Gleise waren teilweise überspült.


title: Bahnhof Ibbenbüren-Esch

text: Im Oktober 2020 wurde das ehemalige Empfangsgebäude des Bahnhofs abgerissen, dieses war schon seit vielen Jahren leerstehend.


title: Bahnhof Ibbenbüren-Esch

text: Der Personenverkehr wird heute über zwei Seitenbahnsteige abgewickelt. Er ist neben den Bahnhöfen Ibbenbüren und Ibbenbüren-Laggenbeck einer der drei aktiven Personenbahnhöfe im Stadtgebiet Ibbenbürens.


title: Bahnhof Ibbenbüren-Esch

text: Im Bahnhof folgende Linien:


title: Bahnhof Ibbenbüren-Esch

text: Die von 1998 bis 2004 verkehrende RB 62 „Der Cherusker“ von Rheine nach Paderborn wird nicht mehr angeboten.


title: Bahnhof Ibbenbüren-Esch

text: Der Güterbahnhof Esch ist heute der letzte verbliebene im Stadtgebiet der Stadt Ibbenbüren. Hier wurde bis 2018 vor allem Kohle des Bergwerkes Ibbenbüren umgeschlagen. Mehrere Gleise des Güterbahnhofs sind im Besitz des Bergwerkes, das vom Bahnhof aus eine einige Kilometer lange Zechenbahn zum Bergwerk besitzt. Häufig waren hier aufgrund der steilen Strecke hoch auf den Schafberg die speziellen Lokomotiven der Zechenbahn zu beobachten, die die Kohlenzüge entweder der Deutschen Bahn übergaben, oder sie zum Hafen in Uffeln weitertransportierten.


title: Bahnhof Ibbenbüren-Esch

text: Das Anschlussgleis zum Hafen beliefert unter anderem den Hafen mit Massengütern wie Kies. Das Werk der Akzo Nobel führt einen Teil ihrer Produkte über den Schienenweg wieder ab.


title: Bahnhof Ibbenbüren-Esch

text: Die Güterwagen werden vom Bahnhof abgeholt und am Osnabrücker Hauptbahnhof zu Zügen zusammengestellt.


title: Csertalakos

text: Csertalakos ist eine Gemeinde im Kreis Zalaegerszeg, das im Komitat Zala in Westungarn liegt. Sie liegt rund 50 Kilometer vom Plattensee entfernt. Die nächstgrößeren Städte sind Lenti, unweit der slowenischen Grenze und 30 Kilometer nördlich die Stadt Zalaegerszeg.


title: Csertalakos

text: Ein Kriegerdenkmal befindet sich in der Ortsmitte. Im Jahr 2007 ist ein 10 Meter hoher Aussichtsturm, welcher sich am Fußballplatz befindet, gebaut worden. Ein 30 Kilometer langer Radweg von Lenti nach Páka führt direkt durch Csertalakos.


title: Buick Modell 41

text: Der Buick Modell 41 war eine fünfsitzige Pullman-Limousine, die im Modelljahr 1910 von Buick in den USA als Nachfolger des Modells 7 und Spitzenmodell mit großem Vierzylindermotor gebaut wurde. Es war das erste geschlossene Modell des Herstellers.


title: Buick Modell 41

text: Die Wagen basierten auf dem Vorjahresmodell und waren mit Vierzylinder-T-Kopf-Reihenmotoren ausgestattet, die bei einem Hubraum von 5.211 oder 5.506 cm³ eine Leistung von 40 bhp (29 kW) oder 48 bhp (35,3 kW) entwickelten. Der Wagen war mit Frontmotor, Stirnradgetriebe mit drei Vorwärtsgängen und Kettenantrieb auf die Hinterachse versehen, der Radstand war mit 2858 mm etwas kürzer als beim Vorgänger.


title: Buick Modell 41

text: 27 bis 40 Exemplare wurden gebaut.


title: Wilhelm Joseph von Wasielewski

text: Wilhelm Joseph von Wasielewski (* 17. Juni 1822 in Großleesen bei Danzig; † 13. Dezember 1896 in Sondershausen) war ein deutscher Violinist, Dirigent und Musikwissenschaftler.


title: Wilhelm Joseph von Wasielewski

text: Wilhelm Joseph von Wasielewski wurde als achtes von elf Kindern des Gutsbesitzers und späteren Rektors der Danziger Klosterschule St. Brigitta, Josef Thaddäus von Wasielewski (1785–1850) und seiner Frau Henriette Christina geb. Piwko (1788–1850) geboren.


title: Wilhelm Joseph von Wasielewski

text: Sein Vater erteilte ihm den ersten Unterricht im Spiel der Violine, die bald sein Lieblingsinstrument wurde. Im Alter von zehn Jahren übergab ihn der Vater der höheren Lehranstalt von St. Peter und Paul in Danzig.


title: Wilhelm Joseph von Wasielewski

text: Am 2. April 1843 wurde Wasielewski in das neu gegründete Leipziger Konservatorium aufgenommen, das Felix Mendelssohn Bartholdy (1809–1847) leitete. Er lernte hier bei renommierten Lehrern, wie Felix Mendelssohn Bartholdy, Robert Schumann (1810–1856), Moritz Hauptmann (1792–1868) und Ferdinand David (1810–1873). 1846 wurde er Violinist am Leipziger Gewandhausorchester. Als Student nutzte er die sich ihm bietenden Möglichkeiten mit Erfolg. Rektor Felix Mendelssohn Bartholdy konnte in einem Brief an den Vater Joseph Thaddäus von Wasielewski am 17. September 1849 bestätigen:


title: Wilhelm Joseph von Wasielewski

text: 1850 berief ihn Robert Schumann als Konzertmeister am Städtischen Musikverein Düsseldorf. In dieser Zeit entwickelten sich enge freundschaftliche Beziehungen zu dem Ehepaar Schumann, die ihren Ausdruck in gemeinschaftlichem privatem und öffentlichem Kammermusizieren fanden.


title: Wilhelm Joseph von Wasielewski

text: 1852 ging Wasielewski als Chordirigent nach Bonn. Darüber hinaus bildete er in jener Zeit zusammen mit Julius Tausch und Christian Reimers ein erfolgreiches Klaviertrio für kammermusikalische Aufführungen. Später wurden ihm auch die Leitungen des Männergesangsvereins Liedertafel Concordia und des Orchesters des Beethoven Vereins angetragen.


title: Wilhelm Joseph von Wasielewski

text: Im gleichen Jahr heiratete Wasielewski die Pianistin Alma Beyer, die ebenfalls wie Clara Schumann bei deren Vater Friedrich Wieck ihre Ausbildung genossen hatte.


title: Wilhelm Joseph von Wasielewski

text: Auch in den folgenden Jahren bis zum Tode Robert Schumanns im Jahr 1856 bestanden zwischen den beiden Familien freundschaftliche Beziehungen, wovon der intensive Briefwechsel mit Clara und Robert Schumann Zeugnis ablegt. Schumann widmete Wasielewski seine „Märchenbilder“ op. 113 (Vier Kompositionen für Klavier und Viola) und seiner Frau Alma die „Albumblätter“ op. 124 (20 Klavierstücke).


title: Wilhelm Joseph von Wasielewski

text: Da ihm jedoch eine dauerhafte Anstellung in Bonn zunächst versagt blieb, entschloss sich die Familie im Jahr 1855 zu einem Umzug nach Dresden. Hier lebten sie während der folgenden vierzehn Jahre. Wasielewski widmete sich der konzertierenden Mitwirkung in den Orchestern Dresdens und Leipzigs, erteilte Instrumentalunterricht und setzte seine schriftstellerischen Arbeiten fort. In diese Jahre fallen auch die persönlichen Beziehungen zu dem Klaviervirtuosen Franz Liszt (1811–1886), der Wasielewski auch zu sich auf die Altenburg nach Weimar einlud.


title: Wilhelm Joseph von Wasielewski

text: Wasielewski verfasste die erste Schumann-Biographie, die im Jahr 1858 erschien. Sie fand breite Anerkennung und erreichte in der Folge mehrere Auflagen im In- und Ausland.


title: Wilhelm Joseph von Wasielewski

text: In Dresden, wo sich in der Königlichen Musikbibliothek eine umfangreiche Sammlung alter Notenmanuskripte und -abschriften befand, entstand bei Wasielewski die Idee zu einer wissenschaftlichen Arbeit über die historische Entwicklung der Violine und des Violinspiels unter Berücksichtigung der verschiedenen Stilrichtungen in den europäischen Ländern. Sein Werk "Die Violine und ihre Meister" von 1869 stellt eindeutig den Höhepunkt in seinem schriftstellerischen Wirken dar. Dieses Standardwerk erreichte insgesamt neun Auflagen. Hier wie bei einigen anderen Schriften wurden die die Auflagen nach seinem Tod von seinem Sohn Waldemar von Wasielewski überarbeitet.


title: Wilhelm Joseph von Wasielewski

text: Im Jahr 1869 erhielt Wilhelm Joseph von Wasielewski eine Berufung zum Städtischen Musikdirektor nach Bonn. Dort starb 1871 seine Ehefrau Alma.


title: Wilhelm Joseph von Wasielewski

text: 1873 wurde von Wasielewski zum Königlichen Musikdirektor ernannt.


title: Wilhelm Joseph von Wasielewski

text: Mit den Komponisten Johannes Brahms (1833–1897) und Max Bruch (1838–1920) pflegte Wilhelm Joseph ebenfalls gute Beziehungen, wie auch ihr umfangreicher Briefwechsel belegt.


title: Wilhelm Joseph von Wasielewski

text: Im August 1873 war Wasielewski maßgeblich an der Bonner Gedächtnisfeier für Robert Schumann beteiligt, mit der die Mittel für ein würdiges Grabmal an Robert Schumanns Ruhestätte aufgebracht wurden. Die Leitung der Aufführungen, an denen sich auch Clara Schumann beteiligte, übernahmen Wasielewski und der mit ihm eng befreundete Violinvirtuose Joseph Joachim (1831–1907). Die feierliche Einweihung des von Adolf Donndorf (1835–1916) gestalteten Grabdenkmals auf dem Alten Friedhof in Bonn erfolgte am 2. Mai 1880.


title: Wilhelm Joseph von Wasielewski

text: Ende 1874 ging Wasielewski mit Hedwig Schück eine zweite Ehe ein. 1878 wurde ihm von der "Accademia Filarmonica" in Bologna die Ehrenmitgliedschaft verliehen. Wasielewski beendete seine langjährige Tätigkeit als Königlicher Musikdirektor in Bonn mit 61 Jahren. Er zog sich ins Privatleben zurück und übersiedelte 1885 mit seiner Familie in die thüringische Residenzstadt Sondershausen. Auch während dieses Lebensabschnittes setzte er seine musikliterarischen Arbeiten fort, insbesondere mit einer Beethoven-Biographie und einer Geschichte des Violoncellos.


title: Wilhelm Joseph von Wasielewski

text: Nach der letzten musikhistorischen Arbeit von 1892 wandte Wasielewski sich dem Komponieren zu. Es entstanden zwei patriotische Gesangsstücke („Sedanlied“ und „Kaiserlied“), ein Notturno und einige Geigenstücke („Herbstblume“). Kurz vor seinem Tod vollendete er seine "Lebenserinnerungen".


title: Wilhelm Joseph von Wasielewski

text: Wasielewski war in erster Ehe mit der Pianistin Alma geb. Beyer (* 24. Juni 1827 in Freiberg; † 21. März 1871 in Bonn) verheiratet, mit der er zwei Söhne hatte, die beide früh verstarben: Sie sind auf dem Alten Friedhof in Bonn beigesetzt.


title: Wilhelm Joseph von Wasielewski

text: Im Dezember 1874 schloss Wasielewski eine zweite Ehe mit der norddeutschen Pastorentochter Hedwig Schück (* 27. Januar 1843 in Rawitsch; † 31. Oktober 1920 in Sondershausen). Aus dieser Verbindung gingen drei Söhne hervor:


title: Wilhelm Joseph von Wasielewski

text: Wilhelm Joseph von Wasielewski und seine zweite Ehefrau sind in ihrer Familiengrabstätte auf dem Hauptfriedhof Sondershausen beigesetzt. Auch der Sohn Waldemar hat dort zusammen mit seiner Ehefrau Maria geb. von Bloedau und seiner Tochter Eleonora seine Ruhestätte.


title: Hovsør

text: Hovsør ist ein Weiler in Dänemark. Er gehört heute zur Gemeinde Østerild. Er liegt auf Thy, neun Kilometer nordöstlich von Thisted, zwischen dem Thisted Bredning und dem Lønnerup-Fjord im dänischen Jütland. Die nächste Großstadt ist Aalborg, etwa 80 km entfernt.


title: Hovsør

text: Der Hafen von Hovsør war bis ins 16. Jahrhundert von Bedeutung für die Schifffahrt im Limfjord. Heute wird der Zugang zum Østerild-Fjord durch den Hovsørvej, einen Straßendamm, überbrückt.


title: Hovsør

text: Bekannt ist der Aufstand von 1524, als die Bürger von Hovsør gegen die von Thisted um die Stadtprivilegien kämpften. Die Einwohner von Hovsør waren mit dem Gutsbesitzer auf Lyngholm in Svankjær befreundet. Da er Hovsør im Kampf mit Eingaben an den dänischen König Friedrich I. unterstützte, brannten die Einwohner von Thisted seinen Hof im Zuge des Aufstandes nieder. Thisted trug den Sieg davon und die Streitigkeiten über die Stadtprivilegien wurden 1536 beigelegt, als Thisted unter die Krone des Königs kam.


title: Hovsør

text: Hovsør verödete mehr und mehr, blieb aber Kai bis 1841, als Thisteds neuer Hafen fertig war. Hovsør hat heute eine einzigartige Landschaft mit einem reichen Vogelleben.


title: Ladislav Josef Čelakovský

text: Ladislav Josef Čelakovský (* 29. November 1834 in Prag; † 24. November 1902 ebenda) war ein böhmischer, k. k. und k. u. k. österreichischer Botaniker. Er forschte vor allem an Fragen der Systematik und Morphologie der Pflanzen sowie an der Geschichte der tschechischen Botanik. Sein botanisches Autorenkürzel lautet „Čelak.“.


title: Ladislav Josef Čelakovský

text: Ladislav Josef Čelakovský war ein Sohn des tschechischen Dichters und Übersetzers František Ladislav Čelakovský. Er studierte an der Karls-Universität Prag. Seit 1860 arbeitete er am Nationalmuseum und hielt Vorlesungen an der Universität. Zwischen 1868 und 1883 arbeitete er an einer Flora von Tschechien, für die er viele Arten erstbeschrieb.


title: Ladislav Josef Čelakovský

text: 1877 wurde er in die Königliche böhmische Gesellschaft der Wissenschaften aufgenommen. Zwischen 1879 und 1900 forschte Čelakovský an der Morphologie und Physiologie der Sexualorgane der Nacktsamer. Seine Arbeiten wurden von Alexander Braun aufgenommen. 1880 wurde er zum ordentlichen Professor der Prager Universität ernannt.


title: Ladislav Josef Čelakovský

text: Er ist der Bruder des Rechtshistorikers Jaromír Čelakovský (1846–1914) und der Vater des Botanikers Ladislav František Čelakovský (1864–1916).


title: Ladislav Josef Čelakovský

text: Ladislav Josef Čelakovský zu Ehren wurde eine Untergattung des Seidelbast ("Daphne") "Celakovskya" benannt, aber auch einige Arten tragen seinen Namen:


title: Kordes

text: Kordes ist der Familienname folgender Personen:


title: Kordes

text: Siehe auch:


title: Carmen Blanco

text: Carmen Blanco (* 1954 in Lugo, Galicien, Spanien) ist eine galicische Schriftstellerin. Mit Claudio Rodríguez Fer koordiniert sie die interkulturelle Zeitschrift "Unión Libre Cadernos de vida e culturas".


title: Elfriede Ryneck

text: Elfriede Ryneck (geborene "Staegemann"; * 14. Dezember 1872 in Berlin; † 19. Januar 1951 in Treptow) war eine deutsche Politikerin (SPD).


title: Elfriede Ryneck

text: Ryneck wurde als Tochter eines Maurers und der bekannten Sozialdemokratin und Frauenrechtlerin Pauline Staegemann (1838–1909) geboren. Von 1879 bis 1886 besuchte sie die Volksschule in Berlin. Danach wurde sie an der Fortbildungsschule und an der Arbeiterbildungsschule in Berlin ausgebildet. Im Anschluss arbeitete sie bis zu ihrer Verheiratung als Näherin. Am 23. April 1898 heiratete sie den Korrektor Emil Ryneck (Rynneck, 1871–1932), der als Angestellter beim Berliner Verlag des "Vorwärts" arbeitete. Aus der Ehe ging unter anderem der Sohn Erich Ryneck (1899–1976) hervor, der Vater der späteren Präsidentin des Bundesverfassungsgerichts Jutta Limbach.


title: Elfriede Ryneck

text: 1890 trat Staegemann der Sozialdemokratischen Partei Deutschlands (SPD) bei. 1912 wurde sie Vertreterin der Sozialdemokratischen Frauen im Kreisvorstand des sozialdemokratischen Wahlvereins Teltow-Beeskow-Storkow-Charlottenburg. Daneben war sie in verschiedenen Zweigen der Armen und Wohlfahrtspflege tätig. Sie engagierte sich von 1914 bis 1918 in der Kriegsfürsorge und übte während der Zeit der Weimarer Republik eine ehrenamtliche Tätigkeit in der Jugend- und Wohlfahrtspflege im Bezirk Treptow aus. Als Delegierte nahm sie an den SPD-Tagungen in Jena und Würzburg sowie an verschiedenen Frauentagungen teil. 1919 war Ryneck eine der ersten Frauen die in Parteivorstand der SPD gewählt wurden.


title: Elfriede Ryneck

text: Vom Januar 1919 bis zum Juni 1920 gehörte sie als Vertreterin ihrer Partei für den Wahlkreis 5 (Potsdam 10) der Weimarer Nationalversammlung an. Bei den ersten Reichstagswahlen der Weimarer Republik im Juni 1920 wurde sie für den Wahlkreis 3 (Potsdam II) in den Reichstag gewählt, dem sie bis zum Mai 1924 angehörte. Von 1924 bis 1933 gehörte Ryneck dem Landtag von Preußen an, von 1930 bis 1933 als Vorsitzende des sozialpolitischen Ausschusses.


title: Elfriede Ryneck

text: 1919 war Ryneck an der Gründung der Arbeiterwohlfahrt beteiligt, wo sie die 2. Vorsitzende bzw. Schriftführerin neben der Mitgründerin und 1. Vorsitzenden Marie Juchacz war.


title: Elfriede Ryneck

text: Nach der Machtübernahme der Nationalsozialisten wurde das Ehepaar Ryneck erwerbslos und zog sie sich aus dem öffentlichen Leben zurück, konnte aber mithilfe des Einkommens ihres Sohnes ihren Lebensunterhalt bestreiten. Nach 1945 beteiligte Ryneck sich am Wiederaufbau der SPD in Berlin. Sie nahm am 40. Parteitag der Sozialdemokratischen Partei Deutschlands teil, wurde ins Präsidium gewählt und stimmte der Vereinigung von SPD und KPD zu.


title: Trinity Lakes AVA

text: Trinity Lakes AVA ist ein seit dem 28. Februar 2005 anerkanntes Weinbaugebiet im US-Bundesstaat Kalifornien und Teil der überregionalen Napa Valley AVA.


title: Trinity Lakes AVA

text: Die Rebflächen verteilen sich auf den Verwaltungsbezirk Trinity County. Das definierte Gebiet der Herkunftsbezeichnung schließt die beiden künstlichen Seen Trinity Lake und Lewiston Lake sowie einige flussnahe Lagen am Trinity River unterhalb des Lewiston Dam ein. Bisher profitiert nur ein einziger Weinbaubetrieb, die Alpen Cellars, von dieser Herkunftsbezeichnung. Daher ist nur ein Bruchteil des zum Anbau anerkannten Gebiets mit Reben bestockt.


title: Suisun Valley AVA

text: Suisun Valley AVA ist ein seit dem 27. Dezember 1982 anerkanntes Weinbaugebiet im US-Bundesstaat Kalifornien und Teil der überregionalen Napa Valley AVA.


title: Suisun Valley AVA

text: Die Rebflächen verteilen sich dabei auf den Verwaltungsbezirk Solano County. Das Anbaugebiet grenzt an den Süden des bekannten Napa Valley. Das namensgebende Suisun Valley liegt zwischen den Vaca Mountains und der Mt. George Range im Westen. Das Tal endet an der Suisun Bay im Süden während der Norden durch die Grenze zum Napa County definiert wurde.


title: Suisun Valley AVA

text: Die unmittelbare Nähe zur Bucht von San Pablo sowie der Bucht von San Francisco ergibt ein vergleichsweise kühles Klima und ermöglicht somit den Anbau der frühreifenden Rebsorten Pinot Gris oder Riesling, obwohl die mittlere Sonnenscheindauer sehr hoch ist.


title: Suisun Valley AVA

text: Nach dem an der University of California, Davis entwickelten Klimareferenzmodell nach Winkler und Amerine wurde das Gebiet in die Klasse III eingestuft.


title: Suisun Valley AVA

text: Der Boden ist überwiegend lehmiger Natur. Je nach Position handelt es sich eher um einen sandigen Lehmboden oder aber um einen kalkhaltigen Lehmboden.


title: Suisun Valley AVA

text: Bewässert wird die Gegend über den Putah South Canal, der vom Lake Berryessa gespeist wird und von der Betreibergesellschaft Solano Irrigation District verwaltet wird.


title: Ameisenweg

text: Ameisenweg ist ein Schweizer Kinofilm, der die Geschichte eines vierzehnjährigen Albaners, welcher zur Arbeit als Drogendealer in der Schweiz gezwungen wird, erzählt.


title: Ameisenweg

text: Der vierzehnjährige Albaner «Ergan» kommt auf illegale Weise über die Grenze bis nach Zürich. Dort wird er von seinem Onkel als Dealer eingesetzt. Als Bezugsperson verbleibt Ergan nach dem spurlosen Verschwinden seines Onkels nur noch eine drogenabhängige Prostituierte.


title: Ameisenweg

text: Die beiden Polizisten «Mario Capaul» und «Heuberger» werden auf den Drogenfall angesetzt. Capaul vermutet zwar den wahren Hintergrund der Geschichte, doch Ergan wird plötzlich zum Gejagten. Er wird nicht nur von der Polizei, sondern auch von der Konkurrenz seines Onkels gesucht, um mundtot gemacht zu werden. Ergan muss um sein Überleben kämpfen.


title: Ameisenweg

text: Mit vierzehn Jahren wurde Ergan in die Schweiz geholt, um als Dealer die Schulden seines Vaters abzuarbeiten. Nach dem Verschwinden seines Onkels wird der Junge von der Polizei sowie der Drogenmafia verfolgt und erkennt, dass er auf sich allein gestellt ist.


title: Ameisenweg

text: Der Polizist Mario Capaul kann auf eine erfolgreiche Polizeikarriere zurückblicken. Doch das jüngste Ereignis in seinem Leben, der Tod seines Sohnes, lässt ihn zweifeln, ob der Drogenfall das Richtige für ihn ist.


title: Ameisenweg

text: Der Onkel von Ergan, Arben ist ein in Zürich wohnhafter Krimineller. Da er finanziell angeschlagen ist und durch entgegengenommene Drogen in der Pflicht steht, eingenommene Erlöse abzuliefern, steht er unter großem Druck.


title: Ameisenweg

text: Die aus gutbürgerlichem Haus stammende Prostituierte Linda ist heroinabhängig und finanziert ihre Sucht auf dem Drogenstrich. Trotz der Abhängigkeit von Drogen funkelt hin und wieder das Menschliche aus Linda hervor und lässt die Einsamkeit sowie Verletzlichkeit eines Menschen deutlich spüren.


title: Ameisenweg

text: Trotz der eher unbekannten Besetzung rief der Film in kurzer Zeit ein grosses Medienecho hervor. Einige Zeit später war er in den Schweizer Kinos zu sehen.


title: Şamaxı (Rayon)

text: Şamaxı, auch "Shemakhi" oder "Schemacha", ist ein Rayon in Aserbaidschan. Hauptstadt des Bezirks ist die Stadt Şamaxı.


title: Şamaxı (Rayon)

text: Der Rayon hat eine Fläche von 1611 km². Der Bezirk liegt in den Ausläufern des Großen Kaukasus und ist teilweise bewaldet.


title: Şamaxı (Rayon)

text: Der Bezirk hatte 2009 91.400 Einwohner. Diese verteilen sich auf 65 Siedlungen.Im Bezirk werden vor allem Wein, Getreide und Obst angebaut sowie Viehzucht betrieben. Außerdem werden Teppiche produziert.


title: Şamaxı (Rayon)

text: Im Bezirk liegen die Überreste mehrerer Städte, die teilweise bereits in der Antike erwähnt werden. So wird die Handelsstadt Kmakhia vom griechischen Geografen Ptolemaios erwähnt. Nahe Xinishli liegt die Festung von Gulistan.


title: Ilse Dubois

text: Ilse Dubois (* 10. Februar 1922 in Berlin-Schöneberg; † 11. August 2008 in München) war eine deutsche Kostümbildnerin.


title: Ilse Dubois

text: Sie studierte Modegrafik an der Textil- und Modeschule des Lette-Vereins in Berlin. Seit 1948 arbeitete Dubois als Kostümbildnerin sowohl für die Bühne als auch für den Film.


title: Ilse Dubois

text: Sie kooperierte mit zahlreichen Regisseuren des deutschen Films der 1950er und 1960er Jahre wie Kurt Hoffmann, Alfred Weidenmann und Bernhard Wicki. Danach war sie vor allem für das Fernsehen tätig. Im Jahr 2004 erhielt sie zusammen mit dem Szenenbildner Wolfgang Hundhammer den Filmpreis der Landeshauptstadt München.


title: Lubina Hajduk-Veljković

text: Lubina Hajduk-Veljković (sorb. "Lubina Hajduk-Veljkovićowa"; * 1976 in Bautzen) ist eine sorbische Schriftstellerin und Kinderbuchautorin.


title: Lubina Hajduk-Veljković

text: Lubina Hajduk-Veljković, geb. Schön, sorbisch Šěnec, wurde 1976 in Bautzen geboren. Nach dem Besuch der sorbischen Grundschule und des sorbischen Gymnasiums in Bautzen studierte sie in Leipzig Sorabistik und Geschichte. Sie lebt in Leipzig als Schriftstellerin und Übersetzerin und schreibt zum Teil zusammen mit ihrem Mann Dušan. Sie hat bis 2021 überwiegend auf Obersorbisch geschrieben und mit der Kinderbuch-Reihe: "Das Tal am Fluss" das erste Mal gemeinsam mit ihrem Sohn Branko Hajduk ein international erhältliches Buch veröffentlicht. Gemeinsam mit ihrem Sohn hat sie einen Verlag gegründet.


title: Kribben

text: Kribben ist der Familienname folgender Personen: Kribben bezeichnet: Siehe auch:


Serviço Nacional de Aprendizagem Comercial (kurz: SENAC, dt. „nationaler Ausbildungsdienst für die Handelslehre“) ist eine private landesweit tätige brasilianische Institution des öffentlichen Rechts.


title: Serviço Nacional de Aprendizagem Comercial

text: Der 1946 gegründete SENAC wird von den großen brasilianischen Dienstleistungsunternehmen finanziert und bietet berufsausbildende Kurse in den Dienstleistungsberufen und in medizinischen Berufen.


text: Die brasilianischen Dienstleistungsunternehmen müssen 1 % der von ihnen gezahlten Lohngelder an den SENAC abführen, um dessen Berufsbildungszentren zu finanzieren. Das Gleiche gilt für den Serviço Nacional de Aprendizagem Rural (SENAR), der für die berufliche Ausbildung im Landwirtschaftsbereich zuständig ist und den Serviço Nacional de Aprendizagem Industrial (SENAI), bei dem die gewerbliche Ausbildung in Industrieberufen stattfindet.


text: Im Jahr 2017 besuchten 1.965.913 Auszubildende einen Kurs beim SENAC, wo sie von 25.197 Dozenten unterrichtet wurden.


text: Es gibt zahlreiche Angebote für Fernunterricht.


title: Carsten Rüger

text: Carsten Rüger (* 23. Februar 1971 in Krefeld) ist ein deutscher Reporter und Nachrichtensprecher beim ZDF.


title: Carsten Rüger

text: Rüger studierte nach seinem Abitur 1990 am Fichte-Gymnasium Krefeld und dem Wehrdienst Politikwissenschaft, Germanistik und Anglistik an der Rheinischen Friedrich-Wilhelms-Universität in Bonn, der Sorbonne in Paris und Perugia in Italien. Nach seinem Magister-Abschluss an der Trinity Hall in Cambridge war er freier Mitarbeiter bei diversen Tageszeitungen und lokalen Radiosendern sowie beim ZDF-Studio in London. Nach weiterer Tätigkeit beim Deutschen Welle TV in Bonn und einem Volontariat beim ZDF wurde Carsten Rüger 1998 Redakteur bei "Frontal". Seit Sendestart 2001 war er Mitglied bei "ZDF.reporter" und der "ZDF.reportage". Im April und Mai 2005 war er für die Papstberichterstattung und als Studiovertretung vier Wochen im ZDF-Studio in Rom tätig. Rüger präsentierte zudem zwischen 2005 und 2009 vertretungsweise die "ZDF-heute-Nachrichten", insbesondere die Sendung "heute mittag" als Vertretung für Anja Charlet. Des Weiteren übernimmt er bei aktuellen Ereignissen Studiovertretungen in den ZDF-Auslandsstudios in Wien, Washington, London, Istanbul und Rom.


title: Carsten Rüger

text: Nach Einstellung der "ZDF.reporter" im März 2011 erhielt Rüger neue Aufgaben im ZDF. So war er bis Mai 2012 Reporter und Redakteur bei "ZDFzoom" und als fester Moderator bei den "heute"-Nachrichten im Einsatz. Er fungierte zunächst als Vertretung verschiedener Ausgaben, u. a. der Frühausgaben, Wochenendausgaben oder der "heute – in Deutschland". Von Mai 2012 bis Juni 2015 präsentierte er regelmäßig die "heute-Nachrichten" innerhalb des "ZDF-Morgenmagazins". Von März 2014 bis Mai 2015 übernahm er zudem die regelmäßige Moderation der Nachtausgabe der "heute"-Nachrichten "heute nacht" im Wechsel mit anderen Kollegen. Außerdem ist er als Reporter in der ZDF-Hauptredaktion „Aktuelles“ tätig. Seit Juli 2015 ist er Moderator des crossmedialen Kurznachrichtenformats "heute Xpress".


title: Serviço Nacional de Aprendizagem Rural

text: Serviço Nacional de Aprendizagem Rural (kurz: SENAR, dt. "nationaler Ausbildungsdienst für die Landwirtschaftslehre") ist eine landesweit tätige private brasilianische Institution des öffentlichen Rechts.


title: Serviço Nacional de Aprendizagem Rural

text: Der 1991 gegründete SENAR bietet berufsausbildende Kurse in den Landwirtschaftsberufen.


title: Serviço Nacional de Aprendizagem Rural

text: Die brasilianischen Landwirtschaftsunternehmen müssen ein Prozent der von ihnen gezahlten Lohngelder an SENAR abführen, um dessen Berufsbildungszentren zu finanzieren. Das Gleiche gilt für den Serviço Nacional de Aprendizagem Comercial, der für die berufliche Ausbildung im Dienstleistungsbereich zuständig ist und den Serviço Nacional de Aprendizagem Industrial, bei dem die gewerbliche Ausbildung in Industrieberufen stattfindet.


title: Serviço Nacional de Aprendizagem Rural

text: In den 17 Berufsfeldern des SENAR wurden seit seiner Gründung 157.000 Schüler ausgebildet.


title: Dushanzi

text: Dushanzi oder Maytagh (, ) ist ein Stadtbezirk der bezirksfreien Stadt Karamay im Uigurischen Autonomen Gebiet Xinjiang der Volksrepublik China. Das Verwaltungsgebiet des Stadtbezirks hat eine Fläche von 400 km² und zählt 69.361 Einwohner (Stand: Zensus 2010).


title: Dushanzi

text: Auf Gemeindeebene setzt sich Dushanzi aus drei Straßenvierteln zusammen. Diese sind:


title: Jazzflöte

text: Jazzflöte bezeichnet die Rolle der Flöte und ihrer wichtigsten Instrumentalisten im Jazz. Obgleich die Flötenfamilie sehr groß ist, beschränkt sich der Einsatz im Jazz im Wesentlichen auf die Querflöte. Vor allem die Grundform der europäischen Konzert- oder Böhm-Flöte (in der Sopranlage) hat sich in den letzten Jahrzehnten durchgesetzt, daneben werden aber vereinzelt auch die Piccoloflöte und die Instrumente in Alt-, Tenor- und vor allem Basslage eingesetzt.


title: Jazzflöte

text: Jazzmusik wird im Vergleich zu klassischer Kammermusik relativ laut aufgeführt. Das liegt einerseits am fast immer begleitenden Schlagzeug, das eine gewisse Grundlautstärke mit sich bringt, andererseits aber auch daran, dass Jazzmusik anfangs kaum im kammermusikalischen Kontext, sondern in "Dance Halls" und ähnlichen Aufführungsorten dargeboten wurde, wo einfach laut musiziert werden musste, um den gesamten Saal zu erreichen. Da die europäische Konzertflöte ein Instrument mit dynamisch stark limitierten Möglichkeiten ist und einen weniger obertonreichen Klangcharakter hat als beispielsweise das Saxophon, konnte sie erst im Zuge der sich verbessernden Verstärkertechnik im Jazz effektiv eingesetzt werden.


title: Jazzflöte

text: Aus diesem Grund wurden im frühen Jazz Flöten selten benutzt. Ein Flöten- und Piccoloflöten-Spezialist namens Flutes Morton spielte regelmäßig im "Sunset Cafe" in Chicago Mitte der 1920er Jahre. Der erste Flötist, von dem Aufnahmen existieren, war der Kubaner Alberto Socarras („Shooting the Pistol“ mit dem Clarence Williams Orchestra, 1927 und Lizzie Miles’ „You're Such a Cruel Papa to Me“ 1928), von dem interessante Phrasierungen aus dem Charango übernommen wurden. Die Tradition der Flöte im Jazz wird verankert durch Wayman Carver (1905–1967), der die Querflöte in einer Aufnahme von "Loveless Love" mit Dave Nelson (1931) und dann in Benny Carters Oktett für die Einspielung "Devil’s Holiday" im Oktober 1933 verwendete. Chick Webb verwendete gelegentlich das Flötenspiel Carvers in seinem Orchester (1934–1940) als Klangfarbe. Auch Harry Klee setzte bereits in der Swing-Ära ab 1944 gelegentlich die Flöte ein, so bei Ray Linn (1944) und Boyd Raeburn (1946). 1946 verwendete auch sein Nachfolger Ethmer Roden im Orchester von Boyd Raeburn das Instrument. Esy Morales setzt 1947 mit seinem eklektizistischen Solo in seiner "Jungle Fantasy" bereits zahlreiche Techniken ein, die später wiederentdeckt wurden. Insgesamt erscheinen aber die damaligen Versuche, die Konzertflöte im Jazz einzusetzen, aus heutiger Perspektive seltsam; sie haben auch keinen nachhaltigen Eindruck hinterlassen.


title: Jazzflöte

text: Frank Wess (1922–2013) war wohl einer der ersten nennenswerten Flötisten, der schon in den 1940er Jahren, beeinflusst vom Tenorsaxophonisten Lester Young, erste Versuche unternahm, die Flöte als Solo-Instrument zu verwenden, wie in der Basie-Band der 1950er Jahre und in ersten Aufnahmen unter eigenem Namen für Savoy Records mit Milt Jackson, Hank Jones und Kenny Clarke ("Opus de Jazz"), die Berendt als seine interessantesten Flöten-Soli wertet. Dabei bezieht er sich immer deutlich auf den Blues.


title: Jazzflöte

text: Etwa 1947 erhielt Charlie Parker eine Querflöte geschenkt und beschäftigte sich auch mit dieser. Es sind aber keine Aufnahmen von ihm auf dem Instrument bekannt. 1949 spielte Jerome Richardson (1920–2000) als erster Musiker im Modern Jazz ein Solo auf der Flöte ein („Kingfish“, 1949). Mit seinem „unmittelbaren, vitalen Bop-Feeling“ trug er dazu bei, das Instrument durchzusetzen. Seine Stellung als Instrumentalist erlaubte auch den Einsatz der Klangfarbe in den Orchestern von Oliver Nelson, Gil Evans/Miles Davis, Quincy Jones, Charles Mingus und später im Thad Jones/Mel Lewis Orchestra.


title: Jazzflöte

text: Anfang der 1950er Jahre waren nicht nur mit verbesserten Mikrophonen, Verstärkern und Lautsprechern die Möglichkeiten vorhanden, um den Flötenklang besser hervortreten zu lassen. Gleichzeitig traten weitere Musiker in Erscheinung, die dazu beitrugen, die "Jazzflöte", die vorher eher ein Kuriosum war, zu etablieren. An der Westküste ist hier zunächst Buddy Collette zu nennen, der auch als Studiomusiker arbeitete und sich dem Instrument bereits seit 1946 zugewendet hatte, weil er den Sound der Konzertflöte mochte. Duke Ellington bat ihn mehrfach, als Flötist mit seinem Orchester aufzutreten, was aber aus Termingründen scheiterte. Collette machte später im Ensemble von Chico Hamilton und mit der Bigband von Buddy Rich Aufnahmen. Er war der Erste, der die ganze Familie der Konzertflöte im Jazzkontext präsentierte. Auf dem Album "Collette’s Swinging Shepherds" (1959) stellte er zudem mit Bud Shank (1926–2009), Harry Klee und Paul Horn (1930–2014) ein Quartett von Flötisten zusammen.


title: Jazzflöte

text: Bud Shank gilt heute vielen als wichtigster Flötist des West Coast Jazz; er ging aus dem Stan-Kenton-Orchester hervor und hatte dort bereits 1950 in dem Titel „In Veradero“ ein – allerdings damals kaum beachtetes – Solo gespielt. Neben der Konzertflöte verwendete Yusef Lateef (* 1921) auch weitere Flöten, etwa die im Jazz ungewöhnliche Nay, die Korkflöte, die slowakische Hirtenflöte Fujara sowie viele Bambusflöten und verarbeitete schon früh arabische und orientalische Einflüsse. Sam Most und Sahib Shihab waren die ersten Jazzmusiker, die das Instrument „growling“ gespielt haben. Beim Growling entsteht durch gleichzeitiges Summen oder Singen desselben oder eines z. B. eine Terz höheren Tones Mehrstimmigkeit. Dadurch gewinnt die Jazzflöte an Intensität, was einer der Gründe ist, dass sie mit den Saxophonen mithalten konnte. Auch der Saxophonist James Moody (1925–2010) nahm diese neue Technik in seinem Flötenspiel auf und änderte sie noch ab, indem er während des Spiels einzelne Silben sprach.


title: Jazzflöte

text: Im Dezember 1956 bekam die Flöte zum ersten Mal eine eigene Abteilung im "Reader’s Poll" der amerikanischen Jazzzeitschrift "Down Beat". Vorher wurde die Flöte im Kapitel „Miscellaneous Instruments“ (sonstige Instrumente) mit allen anderen Holzblasinstrumenten, ausgenommen die Saxophonfamilie und die Klarinette, geführt.


title: Jazzflöte

text: Seit ungefähr dieser Zeit gibt es auch Musiker, die sich auf die Flöte konzentrierten. Hier ist zunächst Herbie Mann (1930–2003) zu nennen, der 14-mal hintereinander von 1957 bis 1970 die Leserpolls des Magazins "Down Beat" anführte; auf den nächsten Plätzen folgten ihm zunächst Musiker wie James Moody und Yusef Lateef. Mann, der mit reichem Vibrato blies und dabei die Überblastechnik vermied, spielte auch Duette mit Buddy Collette ("Flute Fraternity") ein und mit dem belgischen Flötisten und Saxophonisten Bobby Jaspar ("Flute Souffle"). In den 1960er Jahren nahm er häufig im Latin Jazz, aber auch im Easy-Listening-Kontext auf, bevor er 1969 mit seinem Album "Memphis Underground" (mit den Gitarristen Larry Coryell und Sonny Sharrock) den Anschluss an die zeitgenössische Rockjazz-Bewegung herstellte. Insbesondere Paul Horn, der – wie nach ihm noch Eric Dolphy (1928–1964) und Charles Lloyd (* 1938) – im Quintett von Chico Hamilton bekannt wurde, konzentrierte sich ähnlich wie Herbie Mann auf die Querflöte. Horn setzte die Konzertflöte erstmals ohne Begleitung durch andere Instrumentalisten bei seinen Aufsehen erregenden und als Album dokumentierten Konzerten im indischen Taj Mahal (1968) und in der Cheops-Pyramide (1976) ein.


title: Jazzflöte

text: Auch Saxophonisten des modalen Jazz und Avantgarde Jazz nutzen die Konzertflöte: Eric Dolphy, Prince Lasha, Sam Rivers und James Spaulding (der aber sein erstes Flötensolo auf einem Album des Soulsängers Jerry Butler spielte). Die Möglichkeiten des Instrumentes für den Free Jazz zeigte insbesondere der früh verstorbene Eric Dolphy (1928–1964) auf, der orientiert an den für Interpretationen Neuer Musik (insbesondere von Severino Gazzelloni) entwickelten Instrumentaltechniken tonale Beiträge leistete. Dolphy setzte außerdem, wie unter anderem auch an seinen Trillern zu erkennen ist, Sequenzen aus dem Vogelgesang in seinem Flötenspiel um. Ein Stück weit sind ihm auf dem Instrument Prince Lasha und sein Schüler Lloyd McNeill gefolgt. Dolphys Flöte wurde an John Coltrane vererbt, der sie auf seinem Album "Expression" verwendete.


title: Jazzflöte

text: Roland Kirk (1936–1977) probierte sehr exotische Instrumente aus der Flötenfamilie, bis hin zur Nasenflöte, aus. Insbesondere aber stellte er auf der Konzertflöte die Überblastechnik ins Zentrum seines Spiels; Kirk sang nicht nur – wie seine Vorgänger – in sein Instrument hinein, sondern sprach auch hinein und schrie, zunächst auf dem Titel „You Did It, You Did It“ (auf "We Free Kings", 1961). Teilweise verwendete er auch schon Klappengeräusche und spielte gleichzeitig die durch die Nase geblasene "Nasenflöte". Berendt schrieb dazu: „Es schien manchmal, als ob die verschiedenen Sounds, die da simultan entstanden, in verschiedenen Richtungen explodierten.“ Insbesondere die Überblastechnik popularisierte Kirk, indem er auch aktuelle afroamerikanische Hits in sein Repertoire aufnahm (z. B. „Ain’t No Sunshine“ oder „My Girl“ auf dem Album "Blacknuss", 1971), und hatte einen großen Einfluss auf zahlreiche Flötisten auch im Rockbereich, z. B. Ian Anderson ("Jethro Tull") oder Thijs van Leer ("Focus"), die das Instrument aufgrund der aus dem Jazzbereich stammenden Tongebung popularisierten. Kein anderes Blasinstrument wurde in der frühen Rockmusik so häufig verwendet wie die Querflöte. Ein weiterer wichtiger Flötist dieser Zeit war Robin Kenyatta; 1970 spielte er für das ECM-Label das Album "The Girl from Martinique" ein, mit Wolfgang Dauner, Arild Andersen und Fred Braceful. Ab den 1970er Jahren leistete der Saxophonist Lew Tabackin in der "Toshiko Akiyoshi - Lew Tabackin Big Band" wichtige Beiträge auf dem Instrument, setzte die Flöte aber zuvor schon im Combo-Kontext ein.


title: Jazzflöte

text: Hubert Laws (* 1939), der seit 1968 als Flötist in klassischen Symphonieorchestern wirkte, spielte ab 1971 mit McCoy Tyner und Chick Corea, aber auch im Jazzrock-Bereich mit "Weather Report" und eigenen Gruppen (mit George Benson) mehrere Alben ein, die ihm hohe Aufmerksamkeit sicherten und dazu führten, dass er Herbie Mann im "Down Beat-Poll" ablöste.


title: Jazzflöte

text: Neben Hubert Laws und Herbie Mann waren vor allem Jeremy Steig, Joe Farrell (1937–1986) in der ersten Ausgabe von Chick Coreas Formation "Return to Forever" 1972 sowie Ernie Watts und später Bobbi Humphrey, Alexander Zonjic und Dave Valentin für Rockjazz und Fusion wichtige Flötisten. Wo Kirk in einer vitalisierenden Weise die gesamte Jazztradition durchforstete und erweiterte, beschränkte sich Jeremy Steig (1942–2016) zunächst bewusst häufig auf Blueslinien. Er hat aber mit dem Trio von Bill Evans einige der schönsten Flötenaufnahmen eingespielt, die jemals im Jazz produziert wurden ("What’s New", 1969). Steig, der erstmals elektronische Hilfsmittel wie Wah-Wah und Echo verwendete und wie Kirk das Instrument mit seiner 1960er-Band "Jeremy and the Satyrs" in der Fusion-Bewegung popularisierte, konzentrierte sich dann mehrere Jahrzehnte lang auf Kompositionen des Fusionjazz. Technisch erweiterte er die „Palette moderner Ausdrucksmittel: Flatter- und Tripelzunge, eruptives Überblasen, Summen und Singen durch das Instrument hindurch, Einbeziehung von Klappen- und Atemgeräuschen, Tonverfremdungen stehen bei ihm im Dienst einer emotional berstenden Musik.“ Ein Teil dieser Flötisten ist eher von Kirk beeinflusst, andere wie Zonjic oder Valentin eher von Herbie Mann und Hubert Laws.


title: Jazzflöte

text: Dagegen sind Musiker des Modern Creative wie Marty Ehrlich (* 1955), Chico Freeman (* 1949), Roscoe Mitchell (* 1940), Julius Hemphill (1940–1995), Henry Threadgill (* 1944), Gary Thomas (* 1961), Oliver Lake (* 1944), John Purcell, James Newton (* 1953), Jane Bunnett (* 1956), Adele Sebastian und Nicole Mitchell als Flötisten von Dolphy geprägt; Newton studierte wie bereits Dolphy und Lloyd beim Cool-Jazz-Flötisten Buddy Collette und war einer der wenigen, die die Flöte zum Hauptinstrument machten. „Viele Dinge, die ich spiele und bei denen ich meine Stimme einsetze, stehen in Beziehung zu der Art, wie die Blechbläser im Ellington Orchester growlen.“


title: Jazzflöte

text: Herausragende europäische Flötisten der 1960er und 1970er Jahre waren Chris Hinze, Jiří Stivín, Emil Mangelsdorff, Simeon Shterev, Harold McNair, Ronald Snijders, Bob Downes, Barbara Thompson oder Dieter Bihlmaier. Später folgten Musiker wie Peter Guidi, Michael Heupel, Krzysztof Popek, der in Deutschland lebende Charles Davis oder Tilmann Dehnhard. Davis hat nach dem Vorbild der Saxophonquartette ein Flötenquintett "Four or More Flutes" gegründet. Im Bereich des Ethno-Jazz führt Berendt den japanischen Shakuhachi-Spieler Hōzan Yamamoto an, der die klassische Bambusflöte mehrfach im Jazzkontext benutzte, etwa in seiner Zusammenarbeit mit Tony Scott ("Music for Zen Meditation") oder mit der Sängerin Helen Merrill und dem Perkussionisten Masahiko Togashi. Don Cherry verwendete Flöten aus unterschiedlichen Kulturen. Jiří Stivín setzt neben der Böhmflöte in C ein ganzes Arsenal von Bambusflöten ein, aber auch Kugelschreiber mit Löchern und Blockflöten. Auch der brasilianische Multiinstrumentalist Hermeto Pascoal verwendete die Flöte „mit geradezu besessener Intensität“ Chris Hinze hat sich zunehmend ethnisch geprägtem Jazz und auch der Begegnung mit Flötisten aus anderen Kulturen wie dem indischen Bansuriflötisten Raghunath Seth gewidmet. Steve Gorn setzt die Bansuri flüssig im Jazzkontext ein. Theodosii Spassov greift auf die Kaval seiner bulgarischen Heimat zurück.


title: Jazzflöte

text: Wichtiger Flötist der improvisierten Musik ist Robert Dick, der sich intensiv mit der Verwendung der Zirkularatmung auf dem Instrument beschäftigt hat; auch hat er ein spezielles Mundstück entwickelt, das es erlaubt, extreme Glissando und Wahwah-Effekte zu erzeugen. Er spielte im Trio "New Winds", mit dem Altsaxophonisten Ned Rothenberg oder der Pianistin Ursel Schlicht; Dick benutzt auch die F-Kontrabass-Flöte.


title: Jazzflöte

text: In den letzten Jahren wurde die Spieltechnik um das Beatboxing erweitert, das in Kombination zu Überblasen, Flatterzunge oder Multiphonics eingesetzt wird, etwa von Dirko Juchem, Greg Pattillo, Nathan „Flutebox“ Lee und Ludivine Issambourg. Michele Gori hat seit 2012 in Solokonzerten mit Hilfe einer Loop-Station Flöten in verschiedenen Lagen kombiniert.


title: Jazzflöte

text: Fast immer wird die Jazzflöte mit viel Luft geblasen. Das klassische Tonideal des möglichst nebengeräuschfreien, schlanken Tons wird hier aufgegeben zugunsten eines persönlichen "Sounds", der sich im Jazz anscheinend besser als Träger musikalischen Ausdrucks eignet als ein glatter, sauberer Ton. Dabei kann man tonlich völlig verschiedene Konzeptionen feststellen; so hat Eric Dolphy einen harten, fast schrillen Ton verglichen mit James Moodys flauschiger, warmer und Jeremy Steigs sandig verrauschter Tongebung. Bei Kent Jordan, dessen Ton am nächsten an das klassische Tonideal heranreicht, lässt sich vermuten, dass aus ebendiesen Gründen sein Solospiel etwas langweiliger, weil weniger ausdrucksvoll erscheint. Rahsaan Kirks Spielweise dagegen wäre ohne seine „dreckige“ Tongebung völlig undenkbar.


title: Jazzflöte

text: Ausschließlich Flöte spielen Jeremy Steig, Hubert Laws, James Newton, Chris Hinze, Kent Jordan, Roland Snijders, Dave Valentin, Andrea Brachfeld, Bill McBirnie, Michele Gori, Holly Hofmann, Michael Heupel, Steve Kujala, Nicole Mitchell, Néstor Torres, Ali Ryerson, Stephanie Wagner, Dieter Weberpals, Mark Alban Lotz, Daniel Manrique-Smith, Ludivine Issambourg, Stefano Benini, Vincent Bababoutilabo und Anne Drumond. Zusätzlich zu bisher bereits genannten Saxophonisten, die Flöte als Nebeninstrument spielen, sind noch Don Burrows, Jim Pepper, George Adams, Bennie Maupin, David Liebman, Dudu Pukwana, Bruce Grant, Jerry Dodgion, Steve Slagle, John Stubblefield und Stan Strickland zu erwähnen.


title: Jazzflöte

text: Im direkten Vergleich lässt sich zwischen den „hauptamtlichen“ Flötisten und denen, die auch andere Holzblasinstrumente spielen, kein relevantes Qualitätsgefälle ausmachen. Zwar spielen James Newton, Hubert Laws und Kent Jordan tonlich sehr sauber, vom Standpunkt der Virtuosität betrachtet musizieren aber einige Musiker beider Gruppen auf gleich hohem Niveau. Unterschiede liegen vor allem im Ausnutzen einiger Besonderheiten des Instruments (z. B. im bewussten Einsatz von Klappengeräuschen oder Hilfsgriffen für das Erzeugen von Spaltklängen).


title: Jazzflöte

text: Im Bigband-Sound spielt die Konzertflöte in der Sopranlage immer noch für Koloratureffekte eine Rolle, so dass viele Saxophonisten wie etwa (in der WDR-Big Band) Heiner Wiberny oder Karolina Strassmayer dieses Instrument pflegen. Selten kommen hier auch die Alt- oder die Tenorflöte zum Einsatz. Im aktuellen Jazzgeschehen spielt die Flöte hingegen eine eher untergeordnete Rolle. Spielten in den 1960er und 1970er Jahren zahlreiche Saxophonisten noch Flöte als Nebeninstrument, so ist diese heute im Bereich des Modern Creative durch die Bassklarinette verdrängt worden.


title: Baijiantan

text: Baijiantan (, ) ist ein Stadtbezirk der bezirksfreien Stadt Karamay im Uigurischen Autonomen Gebiet Xinjiang der Volksrepublik China. Das Verwaltungsgebiet des Stadtbezirks hat eine Fläche von 1.272,38 km² und zählt 50.422 Einwohner (Stand: Zensus 2010).


title: Baijiantan

text: Auf Gemeindeebene setzt sich Baijiantan aus zwei Straßenvierteln zusammen. Diese sind:


title: Subway Series

text: Die Subway Series () ist eine Serie von Baseballspielen zwischen zwei Mannschaften aus New York City in der Major League Baseball.


title: Subway Series

text: Historisch wurde der Begriff Subway Series für Duelle in der World Series verwendet, findet aber seit 1997 auch Anwendung bei sogenannten "Interleague Games" zwischen den New York Yankees aus der American League und den New York Mets aus der National League. Die Aufeinandertreffen der beiden ehemaligen New Yorker Teams New York Giants und Brooklyn Dodgers, die beide von 1880 bis 1957 in der National League spielten, werden nicht als Subway Series bezeichnet, solange sie in der Regular Season ausgetragen wurden.


title: Subway Series

text: Alle World Series zwischen zwei New Yorker Teams:


title: Subway Series

text: Nach der Einführung der „interleague“-Serien 1997 trafen die New York Yankees und die New York Mets erstmals in der Geschichte der Franchises aufeinander. Seit 1999 treten die Teams jährlich in einer Serie aus sechs Spielen gegeneinander an. Beide Teams haben hierbei dreimal das Heimrecht.


title: Subway Series

text: Der Name „Subway Series“ wird häufig auf die World Series 2000 reduziert. Es war die erste World Series zwischen zwei New Yorker Teams seit 1956 und sah die New York Yankees als Sieger mit 4-1 gewonnenen Spielen. Die beiden letzten Spiele der Serie gewannen die Yankees zudem auswärts im Shea Stadium der New York Mets.


title: Subway Series

text: Während der World Series 2000 dekorierte die Stadt einige Züge der U-Bahn Linien 4 und 7. Linie 4, welche in der Bronx am Yankee Stadium hält, wurde im Yankees-Stil weiß mit blauen Nadelstreifen und mit dem „NY“-Logo der Yankees dekoriert. Linie 7, welche in Queens am Shea Stadium hält, wurde in den Mets-Farben Blau und Orange und mit dem „NY“-Logo der Mets dekoriert.


title: Casal Vasco

text: Casal Vasco ist ein kleines Dorf in Portugal. Es gehört zum Kreis Fornos de Algodres, Distrikt Guarda. Es befindet sich ebenfalls in der antiken Region Beira Alta. Es hat eine Fläche von km² und Einwohner (Stand ), es leben durchschnittlich Einwohner pro km². Es umfasst die Lage der Quinta das Moitas und Ramirão.


title: Casal Vasco

text: Casal Vasco liegt versteckt an der linken Seite der Serra da Estrela, des höchsten Bergs von Portugal. Die Gemeinde Fornos de Algodres ist fünf Kilometer entfernt. Die Städte Viseu und Guarda liegen 35 Kilometer von Vasco Casal entfernt. Der Mondego fließt in fünf Kilometer Entfernung am Dorf vorbei.


title: Casal Vasco

text: Es ist unbekannt, wann Casal Vasco gegründet wurde, aber die erste Erwähnung des Dorfes findet sich in einer Liste der portugiesischen Dörfer aus dem Jahre 1527. Casal Vasco ist landwirtschaftlich geprägt.


title: Casal Vasco

text: Casal Vasco hat ein reiches Erbe, das Folgendes umfasst:


title: Casal Vasco

text: Casal Vasco hat auch eine reiche Tradition an Legenden, Theater, traditionellen Spielen, Gastronomie und Handwerk.


title: O Biduedo

text: O Biduedo ist ein Ort am Jakobsweg in der Provinz Lugo der Autonomen Gemeinschaft Galicien, administrativ ist er von Triacastela abhängig.


title: O Biduedo

text: Im Mittelalter befand sich hier eines von fünf Pilgerhospizen auf der Strecke von O Cebreiro bis Biduedo. Im Dorf gibt es eine einfache Kapelle aus Feldstein, die Ermita de San Pedro, mit einer für diese Gegend typischen Schieferdeckung.


title: Orku

text: Orku, auch "Orho" bzw. "Wu'erhe" (, , ), ist ein Stadtbezirk der bezirksfreien Stadt Karamay im Uigurischen Autonomen Gebiet Xinjiang der Volksrepublik China. Das Verwaltungsgebiet des Stadtbezirks hat eine Fläche von 2.229,32 km² und zählt ca. 9.780 Einwohner (Stand: Zensus 2010).


title: Orku

text: Auf Gemeindeebene setzt sich Orku aus einem Straßenviertel und einer Gemeinde zusammen. Diese sind:


title: Orku

text: Der Wuerhosaurus wurde nach dem Stadtbezirk benannt.


title: Wanda Kuchwalek

text: Wanda Gertrude Kuchwalek (* 22. Jänner 1947; † 4. September 2004 in Wien) war in den 1970ern vor allem unter ihrem Spitznamen Wilde Wanda als „Wiens einziger weiblicher Zuhälter“ bekannt. Sie blieb bis heute die einzige namhafte Zuhälterin Wiens und gilt als Kultfigur in Wien.


title: Wanda Kuchwalek

text: Wanda Kuchwalek wurde als Tochter einer Schlangentänzerin im Zirkus geboren. 1953, mit sechs Jahren, war sie mit fahrendem Volk unterwegs. Sie kam in ein Erziehungsheim in Wiener Neustadt und wurde nach eigenen Angaben dort auch von Frauen vergewaltigt.


title: Wanda Kuchwalek

text: Seit Ende der 1960er Jahre verdiente Wanda Kuchwalek ihren Lebensunterhalt im Rotlichtmilieu. Später zog sie einen Zirkel mit Mädchen auf, die sie für sich arbeiten ließ. Einige benutzte sie auch als Geliebte. Ihr Revier wurde der 2. Wiener Gemeindebezirk, rund um den Wiener Prater. Kuchwalek war mit 1,75 Metern relativ groß, und Zeitzeugen beschreiben sie als „herbe Schönheit“. Als Zuhälterin brach sie in eine Männerdomäne ein und machte dieser Konkurrenz. Dem trug sie auch mit ihrem Butch-mäßigen Auftreten Rechnung. In den 1960er/1970er Jahren trug sie etwa schwarzen Herrenanzug, weißes Hemd mit Stehkragen, Cowboymascherl, Stiefel und Schlapphut. Am Anfang war es ein Überlebenskampf. Aber sie verschaffte sich unter den männlichen Strizzis Respekt, ebenso ging sie furchtlos gegen Freier vor, die nicht zahlen wollten. Eine ausziehbare Stahlrute wurde ihr Markenzeichen. In betrunkenem Zustand war sie als ungehalten und jähzornig bekannt, sie nahm zeitweilig auch Tabletten. So erhielt sie ihren stadtbekannten und nach Presseberichten österreichbekannten Spitznamen „Wilde Wanda“. Die Zeitschrift "Profil" meinte 1981: „Der Sadismus, der jedes Verhältnis zwischen Zuhältern und Prostituierten kennzeichnet, tritt hier noch krasser und widernatürlicher hervor.“


title: Wanda Kuchwalek

text: Zwei Prostituierte in ihrem Umfeld begingen Suizid. Die zweite war eine 22-jährige Frau, welche sich im Oktober 1983 aus Kuchwaleks Wohnung im dritten Stock des Hauses Engerthstraße 86 hinunterstürzte. Offizielles Motiv war Liebeskummer. Dies bedeutete eine Wende in Wandas Leben und es wurde stiller um sie. Im Jahre 1991 starb ihr „Lebensmensch“, ihre Großmutter.


title: Wanda Kuchwalek

text: Während eines Gefängnisaufenthalts verfasste sie ihre Memoiren für die "St. Pauli-Nachrichten". Die Hamburger Szene war von der Wiener Unterweltkönigin beeindruckt. Während weiterer Aufenthalte schrieb sie an ihrer Lebensgeschichte weiter. Die Aufzeichnungen liegen nun bei der Journalistin Margit Hinke, die an einem Dokumentarfilm und Buch über sie arbeitet. Ihren schlechten Ruf empfand sie später als Last, das negative Image blieb ihr.


title: Wanda Kuchwalek

text: In den 1970er und 1980er Jahren konnte sie von den Einkünften ihrer Mädchen gut leben. In den 1980er und 1990er Jahren, als die Geschäfte weniger wurden, saß sie immer öfter mit ihrem Hund im Stammespresso „Amigo“ und trank.


title: Wanda Kuchwalek

text: Zuletzt lebte sie von einer kleinen Sozialrente und starb mit 57 Jahren am 4. September 2004. Kinder oder Familie hinterließ sie keine. Das Begräbnis fand im kleinen Rahmen statt, war aber kein Armenbegräbnis, sondern wurde von privater Hand bezahlt. Sie fand am Stammersdorfer Zentralfriedhof in der Gruppe 42, Reihe 6 in Grab 34 ihre letzte Ruhe.


title: Wanda Kuchwalek

text: Mit 14 Jahren wurde sie das erste Mal verhaftet. Nachdem sie 1967 schon 8 oder 10 Vorstrafen hatte, traf sie auf ihren langjährigen Strafverteidiger Herbert Eichenseder, nach ihren Aussagen „der einzige [dauerhafte] Mann in ihrem Leben“. Insgesamt kam sie auf etwa 25 Strafen. Auch wenn in den Verhandlungen oft über Prostitution gesprochen wurde, waren alle Verfahren wegen Delikten wie öffentliche Gewalttätigkeit, gefährliche Drohung oder schwere Körperverletzung. Eine Anklage lautete auf versuchten Mord, sie wurde aber nach einer Rekonstruktion des Tatherganges freigesprochen. Für einen Schnitt ins Gesicht eines ihrer Mädchen bekam Kuchwalek zwei Jahre schweren Kerker. 1970 stand sie vor dem Richter, weil sie einem ihrer Mädchen mit einer Rasierklinge 14 Mal das Gesicht zerschnitten hatte, und erhielt drei Jahre Haft.


title: Wanda Kuchwalek

text: Als Kuchwalek 1972 im Landesgericht in Untersuchungshaft saß, sorgte sie für einen Justizskandal. Sie verführte zwei Justizwachbeamtinnen zum Liebesspiel mit ihr. Als dies aufflog, wurden diese wegen Amtsmissbrauch zu jeweils 5 Jahren Haft verurteilt, Kuchwalek wegen Anstiftung zu 10 Jahren.


title: Wanda Kuchwalek

text: Im Dezember 1981 ordnete sie die Zertrümmerung des Frauencafés in der Lange Gasse durch drei Komplizen an. Auslöser war, dass sie einige Tage vorher von einigen Frauencafé-Besucherinnen an einem gewalttätigen Übergriff gehindert wurde.


title: Wanda Kuchwalek

text: Nachdem 1991 ihre Großmutter gestorben war, saß sie in einem Floridsdorfer Beisl und es kam zu einem Streit, weil sie immer mehr trank. Ein Stammgast bekam von Wanda Kuchwalek einen Messerstich in den Hals. Er überlebte und sie bekam die letzte größere Strafe. Die 2012 gegründete Wiener Pop-Band Wanda ist nach Wanda Kuchwalek benannt.


title: Buick Modell 26

text: Der Buick Modell 26 war ein zweisitziger Personenkraftwagen, der nur im Modelljahr 1911 von Buick in den USA als neues Mittelklassemodell gebaut wurde. Im zur Seite wurde ein fünfsitziger Tourer, das Modell 27 gestellt. 1912 ersetzten sie die Modelle 28 und 29, 1913 hießen die neuen Wagen Modelle 30 und 31. Im Folgejahr wurden die Modelle B-36, B-37 und B-38 aufgelegt, die neben etwas größeren Motoren auch eine Coupé-Variante boten. 1915 fanden Roadster und Tourer in den Modellen C-36 und C-37 ihre Fortsetzung; das Coupé entfiel wieder.


title: Buick Modell 26

text: Die Modelle 26 (Roadster) und 27 (Tourenwagen) wurden 1911 als neue Mittelklassewagen vorgestellt. Beide Modelle waren mit Vierzylinder-Reihenmotoren ausgestattet, die bei einem Hubraum von 3.294 cm³ eine Leistung von 25,6 bhp (19 kW) entwickelten. Der Radstand der mit einem Kardanantrieb, Frontmotor und Heckantrieb versehenen Roadster betrug 2.540 mm, der der Tourenwagen 2.692 mm. Die Wagen besaßen Stirnradgetriebe mit 3 Vorwärtsgängen. Der Roadster war in grau („kriegsschiffgrau“) gehalten, der Tourenwagen war mit dunkelblauer Karosserie und weißen Holzspeichenrädern erhältlich.


title: Buick Modell 26

text: Das Modell 26 entstand rund 1000 mal, das Modell 27 wurde etwa 3000 mal hergestellt.


title: Buick Modell 26

text: 1912 ersetzten die Modelle 28 (Roadster) und 29 (Tourenwagen) die Typen 26 und 27. Die Wagen waren als 2- oder 4-sitziger Roadster mit 2 Türen oder 5-sitziger Tourenwagen mit 3 Türen (Die Fahrertür fehlte) erhältlich. Motor und Technik der Vorgänger wurde übernommen; neu waren die Türen. Der Radstand der Wagen betrug einheitlich 2.743 mm. Der Roadster war in zweifarbig-weinrot-schwarzer oder grauer Karosserie mit blau-schwarzen Kotflügeln erhältlich. Den Tourenwagen gab es in den Karosseriefarben weinrot oder grau, ebenfalls mit blau-schwarzen Kotflügeln.


title: Buick Modell 26

text: Das Modell 28 entstand etwa 2.500 mal, das Modell 27 wurde rund 6.000 mal hergestellt.


title: Buick Modell 26

text: 1913 ersetzten die Modelle 30 (Roadster) und 31 (Tourenwagen) die Typen 28 und 29. Technik und Erscheinungsbild der Vorjahresmodelle wurde übernommen. Den Roadster gab es auch mit zwei zusätzlichen Notsitzen. Erstmals bei Buick gab es in diesem Jahr auf Wunsch elektrische Beleuchtung, deren Batterie (wie vorher der Acetylenentwickler) auf dem rechten Trittbrett untergebracht war. Die mit Holzspeichenräder ausgestatteten Wagen waren mit grauen oder blau-schwarzen Karosserien erhältlich.


title: Buick Modell 26

text: Das Modell 30 entstand etwa 3.500 mal, das Modell 31 wurde rund 10.000 mal hergestellt.


title: Buick Modell 26

text: 1914 ersetzten die Modelle B-36 (Roadster) und B-37 (Tourenwagen) die Typen 30 und 31. Den Roadster gab es wiederum nur mit zwei Sitzen (ohne Notsitze). Neu dazu kam ein zweisitziges, geschlossenes Coupé mit 2 Türen, der B-38. Alle diese Fahrzeuge wurden mit neuen Motoren ausgestattet, die bei einem Hubraum von 3.622 cm³ eine Leistung von 35 bhp (25,7 kW) entwickelten. Der Radstand wuchs auf 2.845 mm. Die neuen Karosserien waren rundlicher gestaltet und die Trittbretter waren ohne Zwischenraum an die Karosserie angeschlossen. Die Batterien waren nun im Wagenkasten untergebracht.


title: Buick Modell 26

text: Das Roadster-Modell B-36 wurde 2.550 mal gebaut, das Tourenwagen-Modell B-37 entstand 9.050 mal. Vom Coupé-Modell B-38 gab es nur 50 Exemplare.


title: Buick Modell 26

text: 1915 hießen die neuen Modelle C-36 (2-sitziger Roadster mit 2 Türen) und C-37 (5-sitziger Tourenwagen mit 4 Türen). Das Coupé war wieder weggefallen. Neu war ein auf Wunsch erhältlicher elektrischer Anlasser. Im Übrigen entsprachen die Wagen den Vorgängermodellen.


title: Buick Modell 26

text: 2.849 Roadster des Modells C-36 und 12.450 Tourenwagen des Modells C-37 entstanden. Im Folgejahr gab Buick die Herstellung der Vierzylindermodelle auf.


title: Iain Levison

text: Iain Levison (* 1963 in Aberdeen) ist ein US-amerikanischer Schriftsteller deutscher Abstammung.


title: Iain Levison

text: Iain Levison wurde als Sohn deutscher Eltern in Schottland geboren und kam im Jahr 1974 in die USA, wo er aufwuchs und heute noch lebt und arbeitet. Nach seinem Studienabschluss fand er keine Arbeit und verdiente seinen Lebensunterhalt mit Gelegenheitsjobs. So machte er in über 40 Tätigkeiten in zehn Jahren, wie als Krabbenfischer in Alaska, als Kraftfahrer, als Koch und Restaurantmanager die unterschiedlichsten Erfahrungen, die er später in seinen Romanen verarbeitete.


title: Iain Levison

text: In seinem in Amerika erschienenen Manifest über Arbeitsmoral "A Working Stiff’s Manifesto – A Memoir of Thirty Jobs" sowie auch in seinen späteren Romanen setzt er sich intensiv mit der Ausbeutung der Arbeitnehmer auseinander.


title: Iain Levison

text: Sein deutsches Debüt ist der im Jahre 2005 erschienene Kriminalroman "Betriebsbedingt gekündigt", der auch in den USA, in Italien und Frankreich ein Erfolg wurde.


title: Iain Levison

text: Wie die Übersetzungsrechte (in Deutschland Matthes & Seitz, in den Niederlanden De Geus, in Italien Feltrinelli, in England und Amerika Bitter Lemon Press) zeigen, finden seine Werke Wertschätzung und Publikum auf der ganzen Welt.


title: Iain Levison

text: Iain Levison lebt in Raleigh in North Carolina.


title: Antonio Floro Flores

text: Antonio Floro Flores (* 18. Juni 1983 in Neapel) ist ein italienischer Fußballspieler.