title: August Kobus

text: Kobus wurde vor einem amerikanischen Militärgericht vom 13. bis 14. November 1945 im Zuge der Fliegerprozesse angeklagt, den amerikanischen Piloten Chester E. Coggeshall, der mit seinem Flugzeug bei Sillersdorf etwa fünf Kilometer vor Freilassing am 16. April 1945 abgeschossen worden war und sich ergeben hatte, hingerichtet zu haben. Der verwundete Flieger Coggeshall wurde bei Sillersdorf von einem Dorfpolizisten und Wehrmachtsangehörigen gefangen genommen und nach Freilassing gebracht. Anstelle einer ersten Hilfe oder ärztlicher Behandlung durch Kobus wurde er von einem gepanzerten Fahrzeug der Wehrmacht zu einer waldreichen Umgebung gebracht, wo er von Kobus durch zwei Kopfschüsse getötet wurde.


title: August Kobus

text: Kobus behauptete, dass er auf telefonischen Befehl des Kreisleiters der NSDAP, Bernhard Stredele, gehandelt habe, denn dieser sei sein Vorgesetzter gewesen. Er wurde schuldig befunden und zum Tode durch Hängen verurteilt.


title: August Kobus

text: Das Urteil wurde in der Justizvollzugsanstalt Bruchsal am 15. März 1946 vollstreckt.


title: SSI CEB

text: Compact Electronics Bay Specification (CEB) ist der Standardformfaktor für Dual-Prozessor-Motherboards, welcher von dem Server System Infrastructure (SSI)-Forum definiert (spezifiziert) wird, oft als Abkürzung SSI CEB geschrieben. Die SSI CEB-Spezifikationen sind vor allem für Server-Computer-Gehäuse, Motherboards, Netzteile und andere Server-Computer-Elemente rund um das Motherboard bestimmt. Ein SSI CEB Motherboard hat die Maße 12" x 10.5" (30,5 cm × 26,7 cm).


title: SSI CEB

text: Die SSI CEB-Spezifikationen wurden aus den EEB- und ATX-Spezifikationen entwickelt. SSI CEB-Motherboards haben dieselbe IO Anschluss-Einheit und oft auch dieselben Motherboard-Schraublöcher wie ATX-Motherboards. Die Anschlussebene für Steckkarten ist dieselbe wie für ATX-Motherboards. SSI CEB-Motherboards sind jedoch generell größer in den Ausmaßen als ATX-Motherboards und haben oft andere CPU-Montagesockel und sind mehrheitlich als Dual-CPU (zweifach) oder Quad-CPU (vierfach) Motherboards ausgeführt, Einprozessor (Mono-CPU) Ausführungen sind viel seltener.


title: Flaggen der russischen Föderationssubjekte

text: Diese Liste erläutert die Flaggen der Subjekte der Russischen Föderation.


text: Russland ist in 83 Föderationssubjekte (Субъект Федерации Subjekt Federazii) mit unterschiedlichem Autonomiegrad gegliedert, die zum großen Teil eigene Flaggen führen. Es handelt sich dabei um Einheiten mit unterschiedlichem Autonomiegrad.


text: Zu den Föderationssubjekten gehören:


text: Die Gouverneure der 21 Republiken der Russischen Föderation werden persönlich vom Präsidenten ernannt, was die Abhängigkeit von der Zentralgewalt aufzeigt.


text: Städte mit Subjektstatus sind nur die beiden Metropolen Moskau und Sankt Petersburg. Autonome Kreise (russisch: Автономный округ, Awtonomny okrug) umfassen meist riesige, äußerst dünn besiedelte Gebiete im Norden des Landes und in Sibirien. Meistens sind die indigenen Völker gegenüber den Russen in der Minderheit. Die Juden waren nie die Bevölkerungsmehrheit im Gebiet, das die sowjetische Regierung als jüdisches „"Heimland"“ vorsah. Den höchsten Anteil erreichten sie nach dem Zweiten Weltkrieg mit rund einem Drittel. Heute wird diskutiert, die Jüdische Autonome Oblast in die Region Chabarowsk einzugliedern. Oblaste (wörtlich „"Gebiet"“) sind größere Verwaltungsbezirke mit geringer Autonomie als die Republiken. Flagge Russlands


title: Zhangjiagang

text: Die Stadt Zhangjiagang () ist eine kreisfreie Stadt im Osten der Volksrepublik China. Sie gehört zum Verwaltungsgebiet der bezirksfreien Stadt Suzhou in der Provinz Jiangsu und liegt am Südufer des Jangtse-Unterlaufs. Sie hat eine Fläche von 772,4 km² und zählt 1.246.762 Einwohner (Stand: Zensus 2010). Hauptort ist die Großgemeinde Yangshe (杨舍镇).


title: Zhangjiagang

text: Auf Gemeindeebene setzt sich Zhangjiagang aus acht Großgemeinden zusammen.


title: Zhangjiagang

text: Zhangjiagang ist eine relativ neu errichtete Stadt, die sich im Zuge der chinesischen Wirtschaftsreformen Mitte der 1980er Jahre von einem Dorf zur Großstadt entwickelte. Im Jahr 1994 erhielt die Stadt die zweithöchste Wirtschaftsbewertung in China mit einem Pro-Kopf-Einkommen von 1000 $ pro Jahr. Es heißt, die ländliche Bevölkerung rund um Zhangjiagang sei sogar noch wohlhabender.


title: Zhangjiagang

text: 1993 wurde Zhangjiagang zu einer einmalig in China vorhandenen Modellstadt ernannt. Den Haushalten wurden Broschüren verteilt, die Richtlinien für richtiges Verhalten bestimmten. Darunter befanden sich zehn Punkte, die zu vermeiden sind und sechs Anweisungen für zu beachtende Handlungen. Die Richtlinien sollten zu größerem „zivilisiertem Verhalten“ führen. Diese neuen Regeln betonten Höflichkeit, gegenseitigen Respekt und Gehorsamkeit. Aufgrund einer starken Durchsetzung dieser Regeln werden sie mittlerweile so gut befolgt, dass Besucher der Stadt häufiger die Schönheit und Sauberkeit der Stadt und die Freundlichkeit ihrer Bewohner im Vergleich zu anderen chinesischen Städten loben.


title: Zhangjiagang

text: Die Regierung begann aufgrund des Erfolgs in einer, an zum „Lernen von Dazhai“ erinnernden Kampagne, Zhangjiagang zum positiven Modell der zukünftigen chinesischen Stadt zu propagieren. Damit soll möglichst das Ziel erreicht werden, China zu einem Land vieler „kleiner Singapurs“ zu machen. Insbesondere unter dem chinesischen Staatspräsidenten Jiang Zemin wurde dieses Ziel ausgegeben. Das saubere und freundliche Bild Zhangjiagangs führt dazu, dass die Stadt jährlich von bis zu 300.000 Touristen besucht wird.


title: Zhangjiagang

text: Die ehemaligen Dortmunder Stahlwerke Westfalenhütte und Phoenix-Ost wurden in den Jahren 2002 und 2003 demontiert und in dem Stahlwerk Zhangjiagang wiederaufgebaut.


title: Zhangjiagang

text: In der Stadt befindet sich das 3750 Zuschauer fassende Zhangjiagang Sports Center Gym.


title: Stredele

text: Stredele ist der Familienname folgender Personen:


The 5th Commandment – Du sollst nicht töten (Originaltitel: "The Fifth Commandment") ist ein US-amerikanischer Actionfilm aus dem Jahr 2008. Die Inszenierung ist das Regiedebüt von Stuntman und -koordinator Jesse V. Johnson. Das Drehbuch um einen Auftragsmörder, der aus Loyalität und Freundschaft die Seiten wechselt, stammt von Hauptdarsteller und Produzent Rick Yune.


title: The 5th Commandment – Du sollst nicht töten

text: Die Inszenierung startete am 18. September 2008 in 30 deutschen Lichtspielhäusern, konnte jedoch weder Publikum noch Kritiker überzeugen.


text: Chinatown, Los Angeles, 1976. Der ehrenhafte afroamerikanische Profikiller Max „Coldbreeze“ Templeton, Codename „Jazzman“, stellt in einem kleinen Importgeschäft für asiatische Spezialitäten eine Gruppe von gesuchten Gangstern um den skrupellosen „Collateral“, die zuvor äußerst kaltblütig den Ladenbesitzer nebst Gattin ermordeten. Coldbreeze, ein Gegenspieler von Collateral, dezimiert die anwesenden Mörder und rettet so beiläufig dem kleinen Chance, dem Sprössling der ermordeten Ladeninhaberfamilie, das Leben. Der alleinerziehende Auftragsmörder nimmt sich des verwaisten Kindes an und zieht ihn mit seinem etwa gleichaltrigen Sohn Miles groß.


text: In dieser Zeit unterrichtet der Ziehvater den Jungen im Umgang mit Waffen und Kampfkünsten und drillt ihn schließlich zu einem Auftragsmörder. Die beiden Jungen werden Freunde, bis sie irgendwann getrennt werden. Der gutmütige Miles nutzt seine erworbenen Fertigkeiten und schlägt einen anderen Lebensweg ein. Er wird Bodyguard.


text: In der Gegenwart ist Chance ein gefragter Hitman, der mit einer stoischen Ruhe seinem blutigen Handwerk nachgeht und diverse Auftragsmorde ausführt. Aufgrund einer Falschinformation seines väterlichen, dem Alkohol verfallenen Mentors glaubt Chance jahrelang, dass sein geliebter Stiefbruder tot sei. Als er den Auftrag erhält, die US-amerikanische Sängerin Angel bei einer Thailand-Tournee zu liquidieren, entdeckt er plötzlich, dass er von Coldbreeze belogen und betrogen wurde, da die Zielperson von seinem totgeglaubten Stiefbruder beschützt wird. Erste Zweifel an der Richtigkeit seines Handelns werden erkennbar. Der Killer verweigert den tödlichen Auftrag, warnt Miles und schlägt sich schließlich auf dessen Seite. Bald darauf werden andere Auftragsmörder entsandt: das japanische Killerpaar Damage und Collateral. Das skrupellose Duo versucht den ersten größeren Auftritt der Sängerin zu nutzen, um die Zielperson in Bangkok zu eliminieren. Chance vereitelt durch sein beherztes Eingreifen allerdings das Attentat, tötet seinerseits Damage und flieht mit Miles und der Sängerin durch die thailändische Millionenmetropole, verfolgt vom rachsüchtigen Collateral.


text: Während der gemeinsamen Flucht wird Miles ermordet. Chance, der fälschlicherweise als Polizistenmörder gesucht wird, ist nun allein für Angel verantwortlich. Unterdessen keimt zwischen Angel und ihrem neuen Beschützer eine kleine Liebelei auf. Der geübte Kämpfer bringt die Sängerin irgendwann zu ihrem Manager, der sich jedoch im Verlauf der Handlung als Drahtzieher des Mordkomplotts entpuppt. Noch bevor Chance seinen Irrtum bemerkt, tötet Collateral den besagten Musikmanager und entführt die Künstlerin. Am Ende des Films gelingt es Chance, Angel in einer kräftezehrenden Aktion zu befreien, als der herbeigerufene Jazzman die Szenerie betritt. Der Ziehvater tötet den anwesenden Collateral, verschont jedoch seinen Ziehsohn und opfert sich reumütig den herbeigerufenen Polizisten, die ihn niederstrecken. Chance überlebt.


text: Das "Lexikon des internationalen Films" schrieb, der Film sei ein „blutiger Actionfilm der B-Kategorie, der stereotpyes Genrekino üblichen Zuschnitts“ abspule.


text: Die Filmzeitschrift "Cinema" zog das Fazit: „Hölzerne Akteure, stereotype Dramaturgie, mittelprächtige Kampfeinlagen – diese einfallslose B-Movie-Version von "Bodyguard" wäre als DVD-Premiere besser aufgehoben – oder in den 80er-Jahren.“


title: Ruderverein Krka

text: Der Ruderverein Krka befindet sich in Dolac, einem Teil der Šibeniker Altstadt.


title: Ruderverein Krka

text: Am 1. November 1923 wurde der Ruderverein Krka in Šibenik gegründet. Der erste Vorsitzende war Julije Gazzari und der Verein hatte mehr als dreihundert Mitglieder. Der erste Trainer war der damalige Vereinssekretär Filip Babić. Das erste gekaufte Ruderboot war der Vierer, mit dem 1924 der erste Titelgewinn erfolgte: Der Vierer gewann die Landesmeisterschaft in Split.


title: Ruderverein Krka

text: In den ersten Jahren der Vereinstätigkeiten haben die Mäzene die Voraussetzungen für den sportlichen Aufschwung des Vereins geschaffen. Im Jahr 1926 wurde Juraj Dominis als Vereinsvorsitzender gewählt. Während seines Mandats und der fachmännischen Leitung Petar Ivanovs, der aus dem damaligen Ruderverein Diadora aus Zadar nach Krka gekommen ist, wurden einige der bedeutungsvollsten Resultate erzielt. Die Ruderer wurden 1927 bei der Meisterschaft in Šibenik Landesmeister in folgenden Disziplinen: Zweier, Vierer und Achter. 1928 wurden sie Landesmeister im Vierer ohne und 1929 im Vierer mit Steuermann.


title: Ruderverein Krka

text: Krka ist 1930 wegen der Streitigkeiten über die Teilnahme des Achters an der Europameisterschaft in Belgien aus dem jugoslawischen Ruderverband ausgetreten. Zwei Jahre später hat der Verein seinen ersten internationalen Erfolg erzielt – Bronze in der Disziplin Vierer ohne Steuermann (Ivo Luketa, Ante Baljkas, Ante Jurinić und Stipe Krnčević) bei der Europameisterschaft in Belgrad.


title: Ruderverein Krka

text: Im Jahr 1933 gewannen die Ruderer bei der Jugoslawienmeisterschaft in Split Gold in allen sechs Disziplinen, an denen sie teilgenommen hatten. Im selben Jahr gewann der Achter Bronze bei der Europameisterschaft in Budapest. Šibenik wurde zum Sitz des jugoslawischen Ruderverbandes und das Zentrum der Ruderveranstaltungen im ehemaligen Staat.


title: Ruderverein Krka

text: 1936 traten der Achter und Vierer mit Steuermann bei den Olympischen Spielen an. Im selben Jahr wurde das Gebäude des Vereins durch einen Brand zerstört.


title: Ruderverein Krka

text: Im Jahr 1939 trat Krka dem im selben Jahr gegründeten Kroatischen Ruderverband bei.


title: Ruderverein Krka

text: Das Rudern in Šibenik hat während des Zweiten Weltkriegs stark gelitten. Die Boote wurden zerstört und das Vereinsgebäude wurde in ein Militärlagerhaus umgewandelt. Trotzdem gewannen die Ruderer schon 1945 Gold in der Disziplin Vierer der Kadetten bei einer Regatta in Zagreb.


title: Ruderverein Krka

text: 1955 erlangte der Vierer ohne Steuermann Platz vier bei der Europameisterschaft in Gento. Drei Jahre später gewann der kombinierte Vierer (Paško Škarica und drei Ruderer aus Zagreb) bei der Europameisterschaft in Posen die Bronzemedaille. Die 60er Jahre verliefen im Zeichen des talentierten Ruderers Damir Trlaja.


title: Ruderverein Krka

text: Von 1973 bis 1983 haben die Ruderer in den Disziplinen Achter und Vierer mit Steuermann elf Landesmeistertitel erkämpft. Der sechste Platz an der Weltmeisterschaft auf der berüchtigten Bosbaan in Amsterdam ist einer der wichtigsten internationalen Erfolge dieser Generation. Bei der Feier des 50-jährigen Bestehens ereignete sich das berühmte Rennen zwischen Oxford, Cambridge und Krka in der Königsdisziplin. Zum ersten Mal in der Geschichte des englischen Rudersports nahmen die Oxford- und Cambridge-Achter an einer Regatta teil, die nicht auf der Themse stattfand. Der Achter von Krka kam als erster an das Ziel der 6,5 Kilometer langen Strecke, Cambridge erreichte Platz zwei, Oxford belegte Platz drei.


title: Ruderverein Krka

text: Nach dem Kroatienkrieg (kroatisch: "Domovinski rat") war eines der Ziele das Revitalisieren des Vereins auf jedem Gebiet. Neue Boote, Ruder und andere nötige Ausstattung wurde gekauft und die Trainer weitergebildet. In der fünfjährigen Periode von 1998 bis 2003 nahmen mehr Ruderer an Weltmeisterschaften teil, als in den vorherigen 75 Jahren der Vereinstätigkeit.


title: Ruderverein Krka

text: Die Ruderer des Vereins Krka haben 60 Landesmeistertitel (erst Jugoslawien, heute Kroatien) gewonnen und an den Olympischen Spielen 1936 in Berlin, 1948 London, 1960 Rom, 1972 München, 12 Europameisterschaften und 10 Weltmeisterschaften teilgenommen.


title: Ruderverein Krka

text: Als wichtigste Erfolge zählen die drei Bronzemedaillen von den Europameisterschaften:


title: Balș

text: Balș () ist eine Stadt im Kreis Olt in der Kleinen Walachei in Rumänien.


title: Balș

text: Balș liegt im Westen der Walachischen Tiefebene am Fluss Olteț. Die Kreishauptstadt Slatina befindet sich etwa 25 km nordöstlich.


title: Balș

text: Balș wurde vermutlich um 1450 gegründet und 1564 erstmals urkundlich erwähnt. Als etwa in der Mitte zwischen Craiova und Slatina gelegene Ortschaft entwickelten sich Verkehr und Handel; ansonsten war Balș vor allem durch Landwirtschaft geprägt.


title: Balș

text: Einen Aufschwung nahm die Ortschaft durch die 1875 erfolgte Inbetriebnahme der Bahnstrecke Bukarest–Craiova, die durch Balș führt.


title: Balș

text: Von 1921 bis 1950 und erneut seit 1954 war bzw. ist Balș eine Stadt. Von 1954 bis 1968 war sie außerdem im Rahmen der damaligen Verwaltungsgliederung Rumäniens Sitz eines Raions.


title: Balș

text: Wichtige Wirtschaftszweige der Stadt sind die Leichtindustrie und die Landwirtschaft.


title: Balș

text: Im Jahr 1864 lebten in Balș 1700, 1921 5000, 1948 6128 und 1973 11.578 Personen.


title: Balș

text: Bei der Volkszählung 2002 wurden in der Stadt 21.271 Einwohner registriert, darunter 20.691 Rumänen, 6 Ungarn, 569 Roma und 2 Deutsche.


title: Balș

text: Balș besitzt einen Bahnhof an der Strecke Bukarest–Craiova, an dem auch Schnellzüge halten. Mehrmals täglich bestehen Busverbindungen in die Kreishauptstadt Slatina sowie in die Ortschaften der Umgebung. Balș liegt an der Nationalstraße Drum național 65 von Pitești nach Craiova, die hier der Europastraße 574 entspricht.


title: John Rowan

text: John Rowan (* 12. Juli 1773 bei York, Province of Pennsylvania; † 13. Juli 1843 in Louisville, Kentucky) war ein US-amerikanischer Politiker (Demokratisch-Republikanische Partei), der den Bundesstaat Kentucky in beiden Kammern des Kongresses vertrat.


title: John Rowan

text: John Rowan zog mit seiner Familie aus Pennsylvania nach Kentucky, als er ungefähr zehn Jahre alt war. Nach Ende seiner Schulausbildung studierte er in Lexington Jura und wurde 1795 in die Anwaltskammer aufgenommen, woraufhin er in Louisville als Jurist zu praktizieren begann.


title: John Rowan

text: Im Jahr 1799 war Rowan Delegierter zum zweiten Verfassungskonvent des Staates Kentucky in Frankfort. Zwischen 1804 und 1806 übte er das Amt des Secretary of State in der Staatsregierung aus, ehe er am 4. März 1807 als Vertreter des 3. Wahldistrikts von Kentucky ins US-Repräsentantenhaus einzog. Dort verblieb er bis zum 3. März 1809. Von 1813 bis 1817 war er Abgeordneter im Repräsentantenhaus von Kentucky, ehe er zwischen 1819 und 1821 als Richter am Appellationsgericht des Staates fungierte.


title: John Rowan

text: Nach erfolgreicher Kandidatur nahm John Rowan ab dem 4. März 1825 einen der beiden Sitze Kentuckys im Senat der Vereinigten Staaten ein. Während seiner sechsjährigen Amtsperiode stand er dem Justizausschuss des Senats vor. Nach dem Ausscheiden aus dem Kongress wurde er 1839 mit dem Abschluss eines Vertrages mit Mexiko beauftragt. Von 1838 bis zu seinem Tod war er Präsident der "Kentucky Historical Society".


title: John Rowan

text: John Rowan, dessen Neffe Robert Todd Lytle zwischen 1833 und 1835 ebenfalls Abgeordneter im US-Repräsentantenhaus war, starb einen Tag nach seinem 70. Geburtstag in Louisville. Das Rowan County in Kentucky wurde nach ihm benannt.


title: Håkon Kornstad

text: Håkon Kornstad (* 5. April 1977 in Oslo) ist ein norwegischer Jazzsaxophonist.


title: Håkon Kornstad

text: Kornstad studierte Saxophon am Jazzkonservatorium von Trondheim. Dort gründete er mit Wetle Holte und Per Zanussi das Trio "Triangle". Später kamen Erlend Skomsvoll und Live Maria Roggen hinzu, und die Band gab unter dem Namen "Wibutee" beim "Bergen Nattjazz Festival" 1998 ihr erstes bedeutendes Konzert.


title: Håkon Kornstad

text: Nach dem Studium kehrte Kornstad nach Oslo zurück, wo ihn Bugge Wesseltoft für sein Label "Jazzland Recordings" unter Vertrag nahm. Hier erschien 1999 sein erstes Album mit Wibutee, "Newborn Thing". Daneben bildete Kornstad mit David Stackenäs und Ingar Zach das Trio "Tri-Dim" und trat seit 1999 mit Wesseltoft, mit Sidsel Endresen, Eivind Aarset und Anja Garbarek auf.


title: Håkon Kornstad

text: 2001 trat er beim "Molde International Jazz Festival" im "Kornstad Trio" (Mats Eilertsen und Paal Nilssen-Love) mit Pat Metheny auf. 2002 erhielt er den Musikpreis beim "Kongsberg Jazzfestival". Die mit der Auszeichnung verbundene Auftragskomposition wurde dort im Folgejahr mit dem Trompeter Axel Dörner aufgeführt und erschien 2004 als Album.


title: Håkon Kornstad

text: Außerdem arbeitet Kornstad seit 2000 im Duo mit dem Schlagzeuger Paal Nilssen-Love. 2003 nahm er mit dem Pianisten Håvard Wiik das Album "Eight Tunes We Like" auf. Ihr zweites gemeinsames Album "The Bad and the Beautiful" wurde 2006 für den Spellemannprisen nominiert. Er gab mehrere Konzerte in China und unternahm Tourneen durch Europa, die USA und Kanada.


title: Håkon Kornstad

text: Als Mitglied der "Jazzland Community", einer Gruppe von Jazzmusikern des Jazzland-Labels tourte er mit Wesseltoft, Sidsel Endresen, Eivind Aarset, Marius Reksjø und Wetle Holte auf. 2007 erschien bei Jazzland sein Soloalbum "Single Engine". In seinem Trio mit Frode Haltli am Akkordeon und dem Bassisten Mats Eilertsen tritt er auch als klassischer Tenorsänger auf.


title: Håkon Kornstad

text: Der wichtigste Jazzpreis Norwegens, der Buddyprisen, wurde ihm 2015 verliehen.


title: Schiffshebewerke des belgischen Canal du Centre

text: Die vier hydraulischen Schiffshebewerke des Canal du Centre in Belgien wurden zwischen 1882 und 1917 erbaut und 1998 in die UNESCO-Weltkulturerbeliste aufgenommen. Sie sind noch weitgehend im Originalzustand erhalten. Seit 2002 fährt die Frachtschifffahrt nicht mehr über die alten Hebewerke, sondern über das neue Hebewerk von Strépy-Thieu.


text: 1802 beschloss Napoléon I., im damals zu Frankreich gehörenden Teil des heutigen Königreichs Belgien einen Kanal von Brüssel nach Charleroi zu den dortigen Steinkohlengruben bauen zu lassen. Dieser Kanal wurde 1832, zwei Jahre nach der Unabhängigkeit Belgiens, fertiggestellt. In der zweiten Hälfte des 19. Jahrhunderts plante man dann, diesen Kanal Charleroi-Brüssel mit dem bereits 1817 eröffneten Canal de Mons à Condé zu verbinden, um der Binnenschifffahrt die Überquerung der Wasserscheide zwischen Maas und Schelde zu ermöglichen. Der neue Kanal wurde später Canal du Centre genannt.


text: Dabei stellte sich das Problem, zwischen Thieu und Houdeng-Gœgnies auf einer Entfernung von nur knapp sieben Kilometern einen Niveauunterschied von 66 Metern zu überwinden. Zugleich gab es auf dem Hochplateau von Charleroi nicht genügend natürliche Wasserläufe, um den Einsatz von Schleusen zu ermöglichen. 1875 ging allerdings in England ein Bauwerk in Betrieb, dessen technisches Prinzip eine Lösung dieses Problems möglich erscheinen ließ, das Schiffshebewerk Anderton. Dieses Hebewerk konnte mit im Vergleich zu einer Schleuse extrem geringem Wasserverlust Schiffe über einen Höhenunterschied von rund 15 Meter befördern. Der für den Bau des Hebewerkes Anderton verantwortliche Hydraulikingenieur, Edwin Clark, präsentierte 1879 einen Plan, um mit Hilfe von mehreren nach dem gleichen Prinzip wie Anderton arbeitenden Schiffshebewerken den Höhenunterschied auf dem Abschnitt Thieu-Houdeng zu überwinden.


text: 1882 stimmte die belgische Regierung diesem Plan zu. Er sah vier Hebewerke von etwa gleichen Abmessungen vor: Das – höchstgelegene – Hebewerk Nr. 1 in Houdeng-Gœgnies mit einer Hubhöhe von 15,397 m, Nr. 2 in Houdeng-Aimeries von 16,934 m und Nr. 3 in Bracquegnies sowie Nr. 4 in Thieu mit jeweils 16,933 m.


text: Hebewerk Nr. 1 wurde am 4. Juni 1888 durch den belgischen König Leopold II. feierlich eröffnet. Anschließend entbrannten jedoch angesichts der hohen Kosten für den Bau der Schiffshebewerke heftige Debatten über die Wirtschaftlichkeit des Projekts. Erst 1894 konnten daher die Maurerarbeiten an den drei übrigen Hebewerken abgeschlossen werden. Der Weiterbau verzögerte sich dadurch bis 1910.


text: Wenige Tage nach dem Ausbruch des Ersten Weltkrieges 1914 marschierten die Deutschen in Belgien ein. Die deutsche Besatzungsmacht erachtete den Kanal als strategisch wichtig, weshalb sie den Weiterbau anordnete. 1917 konnten dann – diesmal kriegsbedingt ohne jegliche Feierlichkeiten – die übrigen drei Hebewerke in Betrieb genommen werden, womit der Kanal auf voller Länge befahrbar war.


text: 1998 beschloss die UNESCO, die vier Schiffshebewerke des Canal du Centre in die Liste des Weltkulturerbes aufzunehmen.


text: Wenige Monate vor der Eröffnung des neuen Schiffshebewerkes Strepy-Thieu kam es am 17. Januar 2002 im Hebewerk Nr. 1 zu einem spektakulären Unfall: Während ein Lastkahn gerade das Hebewerk in die untere Haltung verließ, hob sich plötzlich der Trog. Das Schiff zerbrach dabei in zwei Teile, und der Tormechanismus des Hebewerks wurde zerstört. Glücklicherweise gab es keine Verletzten, die Schiffsbesatzung konnte rechtzeitig von Bord springen. Doch damit war der durchgehende Schiffsverkehr bis zur Eröffnung des neuen Kanalabschnitts unterbrochen.


text: Seit der unfallbedingten Sperrung des Hebewerkes Nr. 1 wurden die übrigen Werke nur noch für die Sport- und Freizeitschifffahrt betrieben. Außer privaten Booten fahren im Sommerhalbjahr ein- bis zweimal täglich Ausflugsboote ab dem Besucherzentrum "Cantine des Italiens" durch die Hebewerke Nr. 2 und Nr. 3 und zurück.


text: Im März 2005 begannen die Reparatur- und Restaurierungsarbeiten am Hebewerk Nr. 1. Dessen Wiederinbetriebnahme war ursprünglich für das Frühjahr 2009 geplant, dieser Termin konnte jedoch nicht eingehalten werden. Im September 2009 waren die Arbeiten am Oberbau offensichtlich abgeschlossen. Beide Tröge lagen in abgesenkter Position in ihren Betonbetten, waren aber noch nicht wieder geflutet. Im September 2010 war einer der Tröge wieder geflutet, beim anderen wurde noch am oberen Tor gearbeitet. Die feierliche Inbetriebnahme nach der Reparatur erfolgte schließlich am 8. Juni 2011.


text: Die vier Presskolben-Schiffshebewerke sind weitestgehend baugleich. Sie funktionieren nach dem gleichen Prinzip und wurden vom selben Ingenieur, Edwin Clark, geplant wie das Schiffshebewerk Anderton in England, sind aber für deutlich größere Schiffe ausgelegt als dieses. Anders als in Anderton und ebenso wie im etwa zeitgleich ebenfalls von Clark entworfenen Schiffshebewerk Les Fontinettes wurden hier von Anfang an Tore auch an den unteren Haltungen geplant, so dass sich die Tröge nicht ins Unterwasser, sondern in ein trockenes Betonbett absenken. Die Hebewerke sind in Zwillingsbauweise ausgelegt, es bewegen sich also immer beide Tröge gegenläufig.


text: Nicht nur das Hebewerk selbst, auch die meisten Nebenaggregate, wie zum Beispiel die Portalkräne zum Heben und Senken der Tore, werden hydraulisch angetrieben. Der hierfür nötige hydraulische Druck wird in zwei Kraftwerken erzeugt, die sich beim Hebewerk Nr. 1 und unterhalb von Nr. 3 befinden.


text: Nachdem die Schiffe in die jeweiligen Tröge hineingefahren sind, werden die an Portalkränen hängenden Tore abgesenkt. Anschließend löst ein Bediensteter des Hebewerks die Dichtung zwischen Trog und Mauerwerk, so dass das Wasser zwischen Kanal- und Trogtoren ablaufen kann, und hängt die Trogtore aus den Kanaltoren aus.


text: Danach wird vom Kontrollraum aus über ein Drehgestänge das Ventil zwischen den beiden Hydraulikzylindern geöffnet. Der obere Trog, der aufgrund des höheren Wasserstandes etwa 75 Tonnen schwerer ist als der untere Trog, senkt sich nun ab. Das Wasser, das der Presskolben des sich senkenden Troges im Zylinder verdrängt, fließt durch das Ventil in den anderen Zylinder und hebt somit den anderen Trog hoch. Über das Ventil kann der Wasserfluss zwischen beiden Zylindern und damit die Hebe- und Senkgeschwindigkeit kontrolliert werden.


text: Ursprünglich sollte der Wasserüberschuss im sich senkenden Trog ausreichend sein, um den gesamten Hebe-/Senkvorgang anzutreiben. Heutzutage wird aber meist nach etwa der halben Strecke zusätzlich noch Wasser aus dem sich hebenden Trog abgelassen.


title: Xiangcheng (Suzhou)

text: Xiangcheng () ist ein chinesischer Stadtbezirk im Osten der Volksrepublik China. Er gehört zum Verwaltungsgebiet der bezirksfreien Stadt Suzhou in der Provinz Jiangsu. Er hat eine Fläche von 489,9 km² und zählt 692.947 Einwohner (Stand: Zensus 2010). Regierungssitz ist das Straßenviertel Yuanhe (元和街道).


title: Xiangcheng (Suzhou)

text: Auf Gemeindeebene setzt sich der Stadtbezirk aus vier Straßenvierteln und vier Großgemeinden zusammen.


title: Mateo Herrera

text: Mateo Herrera (* 1867 in León de los Aldama; † 1927) war ein mexikanischer Maler und Grafiker.


title: Mateo Herrera

text: Mateo Herrera ging 1886 nach Mexiko-Stadt, um dort an der Escuela Nacional de Bellas Artes Malerei und Zeichnen zu erlernen, und setzte seine Studien in Europa fort. Später lehrte er an der ENBA als Professor und leitete sie als Direktor. Er starb an einem Herzinfarkt.


title: Shadow Robot Company

text: Die Shadow Robot Company ist ein Hersteller von Automatisierungstechnik aus London. Das Unternehmen entwickelt seit 1987 Komponenten für Roboter und künstliche Muskulatur. Es hat 12 Angestellte und erzielt einen Jahresumsatz von 350.000 Pfund.


title: Shadow Robot Company

text: Das bekannteste Produkt von "Shadow" ist die sogenannte "Dextrous Hand", eine Robotikkomponente, die der menschlichen Hand nachempfunden ist. Die Hand wird von 40 künstlichen Muskeln in 24 Freiheitsgraden, davon 20 direkt steuerbar, bewegt. Sie hat ein Gewicht von 4,2 kg, eine Länge von 45 cm und wird mit pneumatischen Muskeln vom McKibben-Typ angetrieben. Das innovativste Merkmal der Hand stellen insgesamt 186 integrierten Kraftsensoren dar. Das Entwicklungsziel, eine Hand mit den gleichen Charakteristiken der menschlichen Hand zu erschaffen, wurde sehr gut erreicht. Die Hand hat etwa dieselbe Größe wie das menschliche Gegenstück und weist dieselbe Ausgewogenheit von Beweglichkeit und Kraft auf. 2006 kam die "Shadow Hand" unter den damals verfügbaren Händen der menschlichen mit am nächsten.


title: Shadow Robot Company

text: Eingesetzt wird sie unter anderem von der NASA, ABB, der Universität Bielefeld, der Universität Hamburg und der Carnegie Mellon University in Pittsburgh, Pennsylvania. Unter der Bezeichnung "C6M Robotic Hand" wird das Produkt für 190.000 US-Dollar verkauft. Die "Dextrous Hand" ist eine der bekanntesten Roboterhände.


title: Shadow Robot Company

text: Die Produktion von künstlichen Muskeln wurde in den 1990er Jahren aufgenommen. 2008 war die Shadow Robot Company einer von drei Herstellern weltweit (neben Bridgestone und Festo), die pneumatische Muskeln auf dem Markt anboten.


title: Shadow Robot Company

text: Ab 1988 wurde der humanoide Laufroboter "Shadow Biped Walker" entwickelt, der mittlerweile eingestellt wurde.


title: Wuzhong (Suzhou)

text: Wuzhong () ist ein chinesischer Stadtbezirk im Osten der Volksrepublik China. Er gehört zum Verwaltungsgebiet der bezirksfreien Stadt Suzhou in der Provinz Jiangsu. Er hat eine Fläche von 742 km² und zählt 1.157.120 Einwohner (Stand: Zensus 2010). Regierungssitz ist das Straßenviertel Changqiao (长桥街道).


title: Wuzhong (Suzhou)

text: Auf Gemeindeebene setzt sich der Stadtbezirk aus acht Straßenvierteln und sieben Großgemeinden zusammen.


title: Bransouze

text: Bransouze (deutsch "Branitzlosen", auch "Branzaus", "Bransud") ist eine Gemeinde in Tschechien. Sie liegt 18 Kilometer nordwestlich von Třebíč und gehört zum Okres Třebíč.


title: Bransouze

text: Bransouze befindet sich im Süden der Böhmisch-Mährischen Höhe am rechten Ufer der Jihlava. Westlich des Dorfes erstreckt sich das Waldgebiet Černé lesy ("Schwarzwald"). Nordwestlich erhebt sich der Bransouzský vrch (534 m), im Westen der Šindelářuv vrch (569 m) und im Süden der Bukovec (571 m). Durch den Ort führt die Bahnstrecke Znojmo–Kolín.


title: Bransouze

text: Nachbarorte sind Dolní Smrčné und Horní Smrčné im Norden, Chlum und Kouty im Nordosten, Leština und Čechtín im Osten, Číchov im Süden, Radonín und Rychlov im Südwesten, Černé Lesy und Brtnice im Westen sowie Panská Lhota im Nordwesten.


title: Bransouze

text: Das Dorf entstand wahrscheinlich zu Beginn des 13. Jahrhunderts und war Teil der landesherrlichen Herrschaft Přibyslavice. Die erste urkundliche Erwähnung von "Branechewess" erfolgte im Jahre 1234, als Markgraf Přemysl den Ort zusammen mit dem Städtchen Brtnice und acht weiteren Dörfern auf Gesuch seiner Mutter Konstanze dem Kloster Porta Coeli schenkte. 1240 tauschte die Äbtissin die vom Kloster weit abgelegenen Güter bei Wenzel I. gegen das besser erreichbare Pánov ein. Im 14. Jahrhundert erfolgte eine Teilung des Dorfes. Der größte Teil wurde als markgräfliches Lehen an verschiedene Besitzer ausgereicht. 1334 erhielt Michal Sele von Bransud und Skal einen Anteil des Dorfes, 1343 belehnte Markgraf Karl Smil von Lichtenburg mit einem weiteren Teil von Bransouze. Letzteren Teil erhielten die Brüder Radslav und Smil von Heraltice später als Pfand. Nachdem beide ohne Nachkommen verstorben waren, reichte Markgraf Johann Heinrich das heimgefallene Lehen 1366 an Peter Hecht von Rossitz aus.


title: Bransouze

text: Einen weiteren Anteil besaßen die Herren von Heraltice. Dieser Teil wurde 1373 durch Jan von Heraltice nochmals halbiert und seine Besitzer wechselten später mehrfach. Der den Herren Sele von Bransud gehörige Teil ging nach 1469 nach Herren von Sázava über. Jan von Sázava und Vranov verkaufte seinen Teil 1494 an Jan von Heraltice.


title: Bransouze

text: Daneben hielten auch die Markgrafen von Mähren noch einen kleinen Anteil, der zu den Brtnicer Gütern gehörte und den Domherren von St. Peter in Brünn überlassen wurde.


title: Bransouze

text: Der Anteil der Hecht von Rossitz war seit den Hussitenkriegen über zahlreiche Besitzer weitergereicht worden und wurde 1466 durch Georg von Podiebrad an Ulrich von Miličín als Lehn übergeben. 1505 verkaufte Ulrich der Jüngere von Miličín diesen Teil an Zdenko und Burian von Waldstein auf Brtnice. Die Herren von Waldstein kauften nach dem Tode von Jan von Heraltice dessen Anteil auf und besaßen damit die beiden größten Teile von Bransouze. Nach dem Urbar von 1530 bestand das Dorf aus 20 Wirtschaften. 1579 wurde erstmals der Name "Bransouze" verwendet. Zu dieser Zeit gehörten zu den Gütern in Bransouze eine Mühle und eine Kalkbrennerei. Nach der Schlacht am Weißen Berg wurden die Güter des aus der Sadeker Linie des Geschlechts entstammenden Zdenko von Waldstein konfisziert und 1623 an den Präsidenten des Hofkriegsrates, Rambold XIII. Collalto et San Salvatore verkauft. Ab 1630 gehörte Bransouze zum Familienfideikommiss der Grafen Collalto. Der Besitz ging 1707 an eine jüngere Linie der Grafen Collalto und ab 1812 an die Fürsten Collalto über.


title: Bransouze

text: Nach der Aufhebung der Patrimonialherrschaften bildete "Brancouze" ab 1850 eine politische Gemeinde im Bezirk Třebíč. 1869 hatte das Dorf 367 Einwohner und 1921 waren es 381. Im Jahre 1871 erhielt das Dorf mit der Bahnstrecke Iglau-Znaim der Österreichischen Nordwestbahn einen Anschluss an das Eisenbahnnetz; die Bahnstation erhielt den Namen "Branzaus-Pirnitz". Im Jahre 1977 entstand linksseitig der Jihlava ein Schwimmbad.


title: Bransouze

text: Für die Gemeinde Bransouze sind keine Ortsteile ausgewiesen.


title: Arnim Mühlstädt

text: Arnim Mühlstädt (* 22. Oktober 1929 in Dresden; † 17. Oktober 2002 in Berlin) war ein deutscher Schauspieler.


title: Arnim Mühlstädt

text: Mühlstädt studierte an der Hochschule für Musik und Theater in Dresden und war anschließend an Theatern in Dresden, Altenburg und Erfurt engagiert. Er war ab den 1960er-Jahren auch in Film- und Fernsehproduktionen zu sehen und gehörte ab 1970 fest zum Ensemble des DFF.Städtische Bühnen Erfurt


title: Huqiu

text: Huqiu () ist ein Stadtbezirk der bezirksfreien Stadt Suzhou in der ostchinesischen Provinz Jiangsu. Er hat eine Fläche von 258 km² und zählt 572.071 Einwohner (Stand: Zensus 2010).


title: Huqiu

text: Auf Gemeindeebene setzt sich der Stadtbezirk aus vier Straßenvierteln und drei Großgemeinden zusammen.


title: Mühlstädt

text: Mühlstädt ist der Familienname folgender Personen: Siehe auch:


title: Joachim Grabowski

text: Joachim Grabowski (* 1958 in Hechingen) ist ein deutscher Psychologe. Er ist seit 2009 Professor für Psychologie und Privatdozent für Germanistische Linguistik an der Universität Hannover, davor war er seit 1999 Professor für Pädagogische Psychologie an der PH Heidelberg.


title: Joachim Grabowski

text: Grabowski studierte Psychologie, Linguistik und Literaturwissenschaft an der Universität Mannheim sowie Informatik und Mathematik an der FernUniversität Hagen. 1984 erhielt er das Diplom in Psychologie, zwei Jahre später den Magister Artium in Germanistik und Linguistik. 1990 promovierte er sich zum Doktor der Philosophie und habilitierte sich 1996 in Psychologie sowie 2000 in Germanistischer Linguistik. Danach arbeitete er als Gastwissenschaftler an der Universität in München und als Vertretungsprofessur für Psychologie an der TU Chemnitz. Es folgten weitere Vertretungsprofessuren für Psychologie in Tübingen, Mannheim und Eichstätt-Ingolstadt. Von 1999 bis 2009 hatte er eine Professur für Psychologie an der PH Heidelberg inne; seitdem ist der Professor für Pädagogische Psychologie an der Universität Hannover. Die venia legendi für Germanistische Linguistik liegt seit der Umhabilitation 2010 ebenfalls bei der Universität Hannover. Von 1998 bis 2008 war er Mitglied des wissenschaftlichen Beirats der Gesellschaft für Angewandte Linguistik, wo er die Sektion Psycholinguistik leitete. Von 2003 bis 2007 war er zudem Coordinator der Special Interest Group „Writing“ in der European Association for Research on Learning and Instruction. Von 2008 bis 2012 war er Scientific Secretary der COST Action IS0703.


title: Freistadt (Wisconsin)

text: Freistadt ist ein Ort innerhalb der Stadt Mequon im US-Bundesstaat Wisconsin. Freistadt ist seit 1957 Teil der City Mequon.


title: Freistadt (Wisconsin)

text: Deutsche Übersetzung der Quelle:


title: Freistadt (Wisconsin)

text: «Anfang Oktober 1839 siedelten annähernd 20 deutsche Familien an diesem Ort um die Kolonie Freistadt zu gründen. Wegen religiöser Unterdrückung in ihrer Heimatregion suchte und fand die Gemeinschaft eine religiösen "Hafen" in Wisconsin. Die erste Blockhütte wurde südwestlich der heutigen Kirche aufgestellt. Die Ansammlung nahm alsbald 40 Aar des Landes ein und im Frühling 1840 bauten sie dort die erste lutherische Kirche in diesem Bundesstaat. Der Holzbau, von einer Größe von 30 bis 20 Fuß, wurde auch als Schulhaus genutzt. Der erste Pastor der religiösen Versammlung war L.F.E. Krause (1841–1847). Später, im June 1845, fand hier die "Lutheran Buffalo Synod" statt. Seit 1848 wurde die Versammlung Mitglied der "Lutheran Church – Missouri Synod."»


title: Californium(III)-oxifluorid

text: Californium(III)-oxifluorid (CfOF) ist eine chemische Verbindung des Californiums.


title: Californium(III)-oxifluorid

text: Californium(III)-oxifluorid wurde durch Hydrolyse von Californium(III)-fluorid (CfF) bei hohen Temperaturen dargestellt. Es kristallisiert wie das Californium(IV)-oxid (CfO) im kubischen Kristallsystem in der Fluorit-Struktur, wobei hier die Sauerstoff- und Fluoratome in zufälliger Verteilung auf den Anionenpositionen zu finden sind. Der Gitterparameter beträgt 556,1 ± 0,4 pm.


title: Californium(III)-oxifluorid

text: Einstufungen nach der CLP-Verordnung liegen nicht vor, weil diese nur die chemische Gefährlichkeit umfassen und eine völlig untergeordnete Rolle gegenüber den auf der Radioaktivität beruhenden Gefahren spielen. Auch Letzteres gilt nur, wenn es sich um eine dafür relevante Stoffmenge handelt.


title: Fernand Halphen

text: Fernand Gustave Halphen (* 18. Februar 1872 in Paris; † 16. Mai 1917) war ein französischer Komponist.


title: Fernand Halphen

text: Fernand Halphen entstammte einer wohlhabenden Pariser jüdischen Familie: sein Vater, Georges Halphen (1832–1906), war Diamanthändler, Bankier und Direktor der „Compagnie des chemins de fer du Nord“. Seine Mutter, Henriette Antonia Stern (1836–1905), entstammte der Bankiersfamilie Stern. 1880 wurde er von Auguste Renoir porträtiert. Nachdem er bereits als Kind Unterricht bei Gabriel Fauré hatte, studierte er am Pariser Konservatorium Komposition bei Ernest Guiraud und ab 1892 bei Jules Massenet. 1896 gewann er den Second Grand Prix de Rome mit der Kantate "Mélusine".


title: Fernand Halphen

text: Halphen komponierte u. a. eine Sinfonie, die in Paris und Monte Carlo aufgeführt wurde, eine Orchestersuite, eine Pantomime ("Hagoseida"), ein Ballett ("Le Réveil du faune") und kammermusikalische Werke. Ab 1907 ließ er für sich und seine Frau bei La Chapelle-en-Serval das Château Mont-Royal errichten, das er ab 1911 bewohnte. Halphen fiel während des Ersten Weltkrieges als Kapitän des dreizehnten Landinfanterieregiments.


title: Fernand Halphen

text: Seine Frau Alice de Koenigswarter (1873–1963) gründete die "Fondation Halphen", die sich der Unterstützung der Kompositionsschüler am Pariser Konservatorium bei der Veröffentlichung und Aufführung ihrer Werke widmete.


title: Pingjiang (Suzhou)

text: Pingjiang () war ein Stadtbezirk im Osten der Volksrepublik China. Er gehörte zum Verwaltungsgebiet der bezirksfreien Stadt Suzhou in der Provinz Jiangsu. Er hatte eine Fläche von 22 km² und zählte 240.000 Einwohner (2004). Im August 2012 wurde er aufgelöst und mit zwei anderen Stadtbezirken Suzhous zum neuen Stadtbezirk Gusu (姑苏区) zusammengelegt.


title: Pingjiang (Suzhou)

text: Auf Gemeindeebene setzte sich der Stadtbezirk aus sechs Straßenvierteln und zusammen.


title: Bisphosphoglyceratmutase

text: Die Bisphosphoglyceratmutase (BPGM), früher auch als 2,3-Diphosphoglyceratmutase bezeichnet, ist ein Enzym, das vor allem in den Erythrozyten (roten Blutkörperchen) und in erythropoetischem Gewebe von Säugetieren vorkommt. Sie ist in den roten Blutkörperchen das zentrale Enzym des Rapoport-Luebering-Zyklus, einem Nebenweg der Glykolyse, in welchem sie als trifunktionales Enzym drei verschiedene biochemische Reaktionen zur Bildung und zum Abbau von 2,3-Bisphosphoglycerat (2,3-BPG) katalysiert. 2,3-BPG ist als biochemischer Effektor an der Regulation der Bindungfähigkeit (Affinität) des Blutfarbstoffs Hämoglobin für das Atemgas Sauerstoff in den Erythrozyten beteiligt.


title: Bisphosphoglyceratmutase

text: Die Bisphosphoglyceratmutase katalysiert zum einen als Synthase (2,3-DPG-Synthase, synonym Bisphosphoglyceratmutase; ) die Bildung von 2,3-Bisphosphoglycerat (2,3-BPG) aus dem in der Glykolyse entstehenden 1,3-Bisphosphoglycerat (1,3-BPG). Darüber hinaus fungiert sie auch als Phosphatase (2,3-Bisphosphoglyceratphosphatase; ) für die Umsetzung des 2,3-BPG zu 3-Phosphoglycerat (3-PG) und als Mutase (Monophosphoglyceratmutase; ) für die die Gleichgewichtsreaktion zwischen den Phosphoglycerinsäure-Verbindungen 3-PG und 2-Phosphoglycerat (2-PG).


title: Bisphosphoglyceratmutase

text: Die BPGM besitzt für die drei verschiedenen Funktionen ein gemeinsames aktives Zentrum, das mit zwei unterschiedlichen Bindungsstellen für Di- beziehungsweise Monophosphoglycerate ausgestattet ist. Die wichtigste Aktivität des Enzyms ist die irreversibel verlaufende Synthasereaktion, wodurch sie sich von der Phosphoglyceratmutase im Hauptweg der Glykolyse unterscheidet. Diese ähnelt der BPGM hinsichtlich der Molekülmasse, der Untereinheitenstruktur sowie der Aminosäuresequenz und fungiert ebenfalls als trifunktionales Enzym, allerdings mit einem anderen Verhältnis der drei Aktivitäten zueinander.


title: Bisphosphoglyceratmutase

text: Die stofflich neutrale Umlagerung vom 1,3-DPG zum 2,3-DPG setzt das Vorhandensein von Magnesium-Ionen voraus und hat ihr pH-Wert-Optimum bei etwa 7,2. Die Hydrolyse des 2,3-DPG zum 3-PG verläuft unter Verbrauch eines Wassermoleküls sowie Freisetzung eines anorganischen Phosphats, und läuft verstärkt bei einem sauren pH-Wert ab. Die Aminosäuresequenz der humanen BPGM, die eine molare Masse von 30.005 Dalton hat und eine homodimere Struktur aufweist, hat eine Länge von 259 Aminosäuren.


title: Bisphosphoglyceratmutase

text: Das im Rapoport-Luebering-Zyklus gebildete 2,3-DPG ist ein wichtiger biochemischer Effektor für die Regulation der Bindungfähigkeit (Affinität) des Blutfarbstoffs Hämoglobin für das Atemgas Sauerstoff. Die Bisphosphoglyceratmutase kommt dementsprechend vor allem in den Erythrozyten (roten Blutkörperchen) und in erythropoetischem Gewebe von Säugetieren vor. Weitere Aktivitäten wurden darüber hinaus unter anderem in Plazentagewebe und, in deutlich geringerem Ausmaß, in der Leber gefunden.


title: Bisphosphoglyceratmutase

text: Die Reaktionen zur Bildung und Spaltung von 2,3-Bisphosphoglycerat wurden vom österreichisch-amerikanisch-deutschen Biochemiker Samuel Mitja Rapoport und seiner technischen Assistentin Janet Luebering in den 1940er Jahren in den Vereinigten Staaten entdeckt und Anfang der 1950er Jahre in mehreren Publikationen beschrieben. In den 1960er und 1970er Jahren wurden die Eigenschaften des Enzyms Bisphosphoglyceratmutase und dessen trifunktionale Aktivität näher charakterisiert. Die Aminosäuresequenz der humanen BPGM wurde 1983 aufgeklärt, die Nukleotidsequenz des entsprechenden Gens fünf Jahre später. Im Jahr 2004 wurde die Kristallstruktur des Enzymmoleküls veröffentlicht.


title: Canglang

text: Canglang () war ein Stadtbezirk im Osten der Volksrepublik China. Er gehörte zum Verwaltungsgebiet der bezirksfreien Stadt Suzhou in der Provinz Jiangsu. Er hatte eine Fläche von 25 km² und zählte 330.000 Einwohner (2004). Im August 2012 wurde er aufgelöst und mit zwei anderen Stadtbezirken Suzhous zum neuen Stadtbezirk Gusu (姑苏区) zusammengelegt.


title: Canglang

text: Auf Gemeindeebene setzte sich der Stadtbezirk aus sechs Straßenvierteln zusammen.


title: Im Winter ein Jahr

text: Im Winter ein Jahr ist ein deutsches Filmdrama aus dem Jahr 2008 auf der Grundlage des gleichnamigen Romans (Originaltitel: "Aftermath)" von Scott Campbell. Regie führte Caroline Link, in den Hauptrollen sind Karoline Herfurth und Josef Bierbichler zu sehen. Weltpremiere war auf dem Toronto International Film Festival, Kinostart war am 13. November 2008. Das im Film verwendete zentrale Gemälde von Karoline Herfurth und Cyril Sjöström fertigte der Münchner Maler Florian Süssmayr.


title: Im Winter ein Jahr

text: Die in München lebende Innenarchitektin Eliane gibt bei dem Maler Max Hollander ein Porträt ihrer Kinder Alexander und Lilli in Auftrag. Die verstörte Eliane will sich mit dem Porträt an Alexander erinnern, der sich vor knapp einem Jahr das Leben (mit einem Jagdgewehr) genommen hat, und stellt Max Bilder und Videos von Alexander zur Verfügung. Sie will, dass Lilli für das Porträt zu einigen Sitzungen bei Max erscheint; doch diese ist davon wenig angetan, da sie es abstoßend findet, ein Porträt ihres toten Bruders „als Deko“ an die Wand zu hängen. Im Gegensatz zu ihrer Mutter lebt die talentierte Lilli nicht diszipliniert und verliert ihre Hauptrolle an der Theaterakademie durch Auseinandersetzungen mit ihrer Lehrerin. In ihrer Beziehung mit dem Künstler Aldo versucht sie Nähe und Intimität zu finden, die er ihr aber nicht geben will. Bei den Sitzungen begegnet Lilli Max zunächst mit Vorbehalten, während dieser versucht, in sie hineinzublicken und ihren Charakter festzuhalten. Er erkennt die tiefe Beziehung zwischen den Geschwistern und versteht Lillis Gefühlswelt immer besser. Dabei findet er nach und nach Zugang zu unaufgearbeiteten Teilen seiner eigenen Geschichte, die ebenfalls persönliche Verluste enthält. Das Vertrauensverhältnis zwischen Maler und Modell vertieft sich und sie nähern sich einander vorsichtig an. Das resultierende Porträt erfüllt zwar Elianes Erwartungen nicht, jedoch bricht ihre innerliche Erstarrung auf, sodass sie sich auf Lilli zubewegt. Schlussendlich beginnt Eliane, den Tod ihres Sohnes zu verarbeiten. Lilli hingegen schafft es, ihrem Bruder zu verzeihen, als sie akzeptiert, dass sie den genauen Grund des Selbstmordes nicht herausfinden kann.


title: Im Winter ein Jahr

text: Der Film behandelt die Verarbeitung einer familiären Katastrophe und den Umgang mit Trauer. Die Erzählung zielt nicht darauf ab, dem Geheimnis des Toten auf die Schliche zu kommen, zentral ist vielmehr die Reifung seiner Schwester. Ausgelöst wird der Prozess von dem Maler. Es entwickelt sich nicht eine der bekannten Affären zwischen einem Künstler und seinem Modell, sondern „eine behutsam in Halbschritten der Zuneigung erzählte Geschichte von tröstlicher Nähe, die beiden guttut.“ Das fertige Bild fasst zum einen die Vergangenheit, weist zum anderen in die Zukunft, für die Lilli nunmehr bereit ist.


title: Im Winter ein Jahr

text: Gegen Ende des Films sieht man Lilli exzessiv zu Peter Gabriels "Signal To Noise" tanzen, während ihre Mutter im Wald zu Füßen eines Baumes in Tränen ausbricht, was bei beiden Teil der Verarbeitung des Geschehenen zu sein scheint.


title: Im Winter ein Jahr

text: Im "film-dienst" sprach Hans Peter Koll von der „ungeheure[n] Präsenz“ der Darsteller und eindrucksvollen Bildern. „Würde man die Handlung losgelöst von den vielen bildkompositorischen und darstellerischen Finessen betrachten, müsste man wohl kritisch die trivialen Fallstricke des Plots benennen, die oft das Melodramatische, ja Kitschige streifen – dies freilich ohne jegliche Berührungsängste, vielmehr mit sicht- und spürbarem (Selbst-) Bewusstsein; Caroline Link bemüht sich um einen durchaus „populären“ Kinofilm, ohne dabei Massenware zu bieten, vielmehr intelligentes, kompositorisch reiches Gefühlskino.“


title: Im Winter ein Jahr

text: Anke Sterneborg von der "Süddeutschen Zeitung" bemerkte, kaum ein deutscher Film habe so weite Räume gestaltet. Zu Links Erzählstil meinte sie: „Ganz behutsam und geheimnisvoll umspielt sie die Leerstelle, die der Selbstmord eines Achtzehnjährigen in einer Familie hinterlassen hat. Aus einzelnen Tönen entsteht dabei ganz langsam die Melodie des Films, und so wie sich aus vielen Details ein Bild fügt, erwächst aus der Fülle von Erinnerungen die Geschichte.“ Trotz seiner Tiefe wirke der Film „leicht und luftig“ und biete einen seltenen schauspielerischen Reichtum.


title: Im Winter ein Jahr

text: Auch die "FAZ"-Rezensentin Verena Lueken betonte, was für ein großes Kapital das deutsche Kino in seinen Schauspielern habe. Entgegen der Publikumserwartung halte die Regisseurin Lillis Beziehung zum Maler in der Schwebe, „wie überhaupt der ganze Film eine angesichts des Themas von Tod und Trauer verblüffende Leichtigkeit hat. (...) Es geht um die größten, die ernstesten Gefühle. Aber die Regisseurin zwingt sie dem Zuschauer nicht auf, sie lässt sie ganz bei den Figuren und betrachtet sie mit Diskretion. Aus der Geschichte hätte alles Mögliche werden können, etwas Pompöses, Weinerliches, Pathologisches, Klebriges. Stattdessen sehen wir, was früher einmal Trauerarbeit hieß, und haben das Gefühl, ja, so könnte es gehen.“


title: Im Winter ein Jahr

text: Der Stoff hätte „nur zu leicht ins Klebrige rutschen“ können, sei aber in guten Händen, fand Birgit Roschy in "epd Film" zur „Inszenierung großer Gefühle mit Empathie und Distanz“. Dialoge und Milieus wirken echt, Bierbichler als „Urviech mit weichem Kern“ sei großartig und Herfurth ziehe in den Bann. Etwas getrübt ist das Urteil durch die Feststellungen, Zischler wirke etwas glatt und der Film sei nicht ganz frei von „Bedeutungskitsch“.


title: Im Winter ein Jahr

text: Größere Vorbehalte hatte Urs Jenny im "Der Spiegel", er vermisste ein Ziel, auf das die Erzählung hinführt. „Caroline Link ist keine, die „Druck macht“, sie bewegt sich offen von Episode zu Episode, doch dieses schöne Vertrauen in die Eigendynamik ihrer Geschichte hat ihr diesmal – als sei zu lange und unter zu verschiedenen Umständen an der Sache herumgedoktert worden – kein Glück gebracht.“ Die Figuren von Harfouch und Zischler redeten gestelzt, ihre Lebenswelt werde nur auf Fernsehniveau illustriert. Dafür seien die Bilder kraftvoll, Herfurth wecke Mitgefühl und Bierbichler verleihe seinem Maler „Gewicht und Tiefe“.


title: Im Winter ein Jahr

text: Von einem „Stück fotorealistischer Salonmalerei“ sprach Daniel Kothenschulte von der "Frankfurter Rundschau": Die Handlung passe sich „allzu widerspruchslos ein in die Konventionen bürgerlicher Psychodramen“. Statt Psychologie ziehe Link Oberflächen und Äußerliches vor, die Mutterfigur bleibe eindimensional, nie werde der Film anrührend, und fühle sich lang an. „Niki Reisers omnipräsente Filmmusik und Bella Halbens Kamera verdoppeln nur die Gediegenheit des bürgerlichen Milieus, statt sie aufzubrechen und wirklich zu emotionalisieren.“ Lediglich Bierbichler mache seine Figur „erstaunlich lebendig.“


title: Im Winter ein Jahr

text: Karoline Herfurths Leistung wurde mit dem Bayerischen Filmpreis als beste Nachwuchsdarstellerin und dem Preis der deutschen Filmkritik honoriert. "Im Winter ein Jahr" erhielt außerdem Nominierungen für den Deutschen Filmpreis in den Kategorien Bester Spielfilm (Filmpreis in Silber), Hauptdarsteller (Josef Bierbichler) und Schnitt. Filmkomponist Niki Reiser erhielt den Preis.


title: Im Winter ein Jahr

text: Die Deutsche Film- und Medienbewertung FBW in Wiesbaden verlieh dem Film das Prädikat besonders wertvoll.


title: Im Winter ein Jahr

text: Auf der Grundlage von Filmdialogen ist 2008 ein Hörspiel mit Barbara Nüsse als Erzählerin erschienen (181 Min.).


title: Im Winter ein Jahr

text: Ein Jahr später produzierten der Bayerische Rundfunk und Constantin Film eine Audiodeskription des Films. Die von Katja Schild gesprochene Bildbeschreibung wurde 2010 für den deutschen Hörfilmpreis nominiert und ist Bestandteil der DVD-Veröffentlichung. positiv eher positiv gemischt eher negativ


title: Jinchang (Suzhou)

text: Jinchang () war ein Stadtbezirk im Osten der Volksrepublik China. Er gehörte zum Verwaltungsgebiet der bezirksfreien Stadt Suzhou in der Provinz Jiangsu. Er hatte eine Fläche von 35,7 km² und zählte 370.000 Einwohner (2004). Er war Sitz der Stadtregierung und Stadtzentrum von Suzhou. Im August 2012 wurde er mit zwei weiteren Stadtbezirken Suzhous zu einem neuen Stadtbezirk Gusu (姑苏区) zusammengeschlossen.


title: Jinchang (Suzhou)

text: Auf Gemeindeebene setzte sich der Stadtbezirk aus fünf Straßenvierteln zusammen.


title: Wyschnewe (Begriffsklärung)

text: Wyschnewe (ukrainisch ; die russische Entsprechung lautet Wischnjowoje/ oder Вишневое/"Wischnewoje") heißen einige Orte in der Ukraine:Autonome Republik Krim:


title: Wyschnewe (Begriffsklärung)

text: Oblast Charkiw:


title: Wyschnewe (Begriffsklärung)

text: Oblast Cherson:


title: Wyschnewe (Begriffsklärung)

text: Oblast Chmelnyzkyj:


title: Wyschnewe (Begriffsklärung)

text: Oblast Dnipropetrowsk:


title: Wyschnewe (Begriffsklärung)

text: Oblast Donezk:


title: Wyschnewe (Begriffsklärung)

text: Oblast Kiew:


title: Wyschnewe (Begriffsklärung)

text: Oblast Kirowohrad:


title: Wyschnewe (Begriffsklärung)

text: Oblast Luhansk:


title: Wyschnewe (Begriffsklärung)

text: Oblast Mykolajiw:


title: Wyschnewe (Begriffsklärung)

text: Oblast Odessa:


title: Wyschnewe (Begriffsklärung)

text: Oblast Poltawa:


title: Wyschnewe (Begriffsklärung)

text: Oblast Riwne:


title: Wyschnewe (Begriffsklärung)

text: Oblast Saporischschja:


title: Wyschnewe (Begriffsklärung)

text: Stadt Sewastopol:


title: Wyschnewe (Begriffsklärung)

text: Oblast Schytomyr:


title: Wyschnewe (Begriffsklärung)

text: Oblast Sumy:


title: Wyschnewe (Begriffsklärung)

text: Oblast Tscherkassy:


title: Wyschnewe (Begriffsklärung)

text: Oblast Tschernihiw:


title: Wyschnewe (Begriffsklärung)

text: Oblast Winnyzja:


title: Abandoned

text: Abandoned (engl. für "herrenlos", "verlassen") ist eine im Jahr 1999 gegründete deutsche Thrash-Metal-Band, die durch Auftritte mit Tankard und Destruction bekannt wurde.


title: Abandoned

text: Die Band wurde 1999 von den beiden Gitarristen Eric „Kalli“ Kaldschmid (Revenant) und Holger „Holg“ Ziegler (Good Vibrations) gegründet, die anfangs alleine erste Songs schrieben. Im Frühjahr 2000 stießen die beiden auf Schlagzeuger Konrad „Conny“ Cartini (Ex-47 Million Dollars) und engagierten ihn. Zu dritt nahmen sie im gleichen Jahr die Demo "Forcefed", in Kaldschmids Studio „Black Sound“ auf.


title: Abandoned

text: Durch eine Anzeige in einer Musikerbörse wurde man 2001 auf den jetzigen Bassisten Günter „Günt“ Auschrat (The New Black) aufmerksam. Im Jahr 2004 nahm das Quartett die EP "Misanthrope" auf, welche von der Heavy-Metal Zeitschrift Rock Hard zum „Demo des Monats“ April gekürt wurde.


title: Abandoned

text: Durch den Gewinn des „SimEvil“-Contests spielte die Band 2005 auf dem Rock Hard Festival. Dies brachte ebenso Auftritte auf dem Wacken Open Air sowie dem Earthshaker Festival ein. Abandoned wurde von dem Label Dockyard 1/Soulfood unter Vertrag genommen und nahm in einem Hamburger Studio das Debütalbum "Thrash Notes" auf, das im Februar 2006 veröffentlicht wurde. Im selben Jahr folgen Auftritte auf dem Bang-Your-Head-Festival, mit Nevermore, Raven und Beyond Fear.


title: Abandoned

text: Im Jahr 2007 wurde das zweite Album "Thrash You!" im „Kohlekeller-Studio“ unter der Leitung von Kristian Kohlmannslehner eingespielt und veröffentlicht.


title: Abandoned

text: 2008 verließen Gitarrist Holger Ziegler und Schlagzeuger Konrad Cartini die Band und wurden durch den Gitarristen Fabian Schwarz (Runamok, The New Black, Ex-Stormwitch, Ex-Paradox) und den Schlagzeuger Sven „Zwänn“ Vormann (Ex-Destruction) ersetzt. Letzterer verließ allerdings schon Anfang 2009 wieder aus beruflichen Gründen die Band. Der Ende 2008 schon bei Konzerten eingesprungene Jan S. Mischon, der vorher bei Courageous Schlagzeug gespielt hatte, ersetzte ihn.


title: Bundesautobahn 828

text: Die Bundesautobahn 828 (Abkürzung: BAB 828) – Kurzform: Autobahn 828 (Abkürzung: A 828) – war eine geplante Autobahn im Stadtgebiet von Baden-Baden. Sie sollte von der A 5 bis nach Geroldsau führen. Autobahnähnlich gebaut wurde aber nur ein kurzer Abschnitt im Verlauf der B 500 in Höhe der A 5.


title: Jochen Berg

text: Jochen Berg (* 25. März 1948 in Bleicherode, Thüringen; † 25. Juni 2009 in Berlin) war ein deutscher Schriftsteller.


title: Jochen Berg

text: Jochen Berg wuchs in Bleicherode auf. Eine auf Wunsch seiner Eltern im heimischen Kalibergbau angefangene Lehre brach er ab, verdiente sein Geld als Hilfspfleger, begann 1969 eine Ausbildung an der Staatlichen Schauspielschule in Berlin-Niederschöneweide, brach diese nach zwei Jahren ebenfalls ab.


title: Jochen Berg

text: Bereits in seiner Bleicheröder Zeit schrieb er Gedichte und Prosa. Ab 1972 lebte und arbeitete er als freier Schriftsteller in Berlin. Er begann Theaterstücke zu schreiben und wurde 1974 Hausautor am Deutschen Theater in Ost-Berlin. Diese Stelle hatte er bis 1991 inne. Sein Hauptwerk, die "Tetralogie," bestehend aus 3 Tragödien ("Niobe", "Klytaimestra", "Im Taurerland") und einem Satyrspiel ("Niobe am Sipylos") entstand zwischen 1975 und 1979.


title: Jochen Berg

text: Hansgünther Heyme hat 1985 am Württembergischen Staatstheater Stuttgart alle 4 Stücke uraufgeführt. 1986 brachte sie Holk Freytag in einer fulminanten Aufführung an einem Abend auf die Wuppertaler Bühne. Die Aufführungsrechte dieser Stücke liegen beim Drei-Masken-Verlag, die Buchverlagsrechte bei der Edition Vogelmann. 1979/80 entstand im Auftrag des Württembergischen Staatstheaters Stuttgart die Tragödie "Die Phönizierinnen des Euripides". Sie wurde dort 1981 uraufgeführt. 1991 produzierte der Göttinger Steidl-Verlag die CD "Die Engel – Vier Kurz-Opern" (Musik: Ulrich Gumpert), entstanden 1983–1989.


title: Jochen Berg

text: Darüber hinaus schrieb er 1989/90 seine Gegenwarts-Tragödie "Fremde in der Nacht". Die Uraufführung fand 1992 in der Regie Frank Castorfs an der Berliner Volksbühne statt. Neben Dramatik schrieb Berg Gedichte und Essays, die z. T. über Zeitungen, Zeitschriften und Radiosender publiziert wurden. Jochen Berg war außerdem Autor der im Berliner BasisDruck-Verlag erscheinenden Zeitschriften "Sklaven" (von 1994 bis 1999) und "Gegner" (seit 1999).


title: Mauveine

text: Die Mauveine sind eine Gruppe basischer Azinfarbstoffe in der namensgebenden Farbe Mauve. Chemisch handelt es sich um strukturell sehr ähnlich aufgebaute Phenazin-Derivate, die zu den Safraninen gezählt werden. Das bei der Herstellung des Farbstoffs entstehende Gemisch der Einzelverbindungen dient(e) in erster Linie als Textilfarbstoff. Als solcher ist er auch unter den Namen Anilinpurpur und Perkinviolett bekannt.


title: Mauveine

text: Mauvein wurde 1856 von dem damals nur 18-jährigen William Henry Perkin bei dem Versuch, Chinin zu synthetisieren, erfunden. Er stellte den Farbstoff aus Anilin her, das mit Kaliumdichromat oxidiert wurde. Das von ihm als Ausgangsstoff verwendete Anilin enthielt allerdings erhebliche Mengen an "o"- und "p"-Toluidin, so dass das erhaltene Produkt ein Gemisch aus Mauvein und Pseudomauvein war.Micaela M. Sousa, Maria J. Melo, A. Jorge Parola, Peter J. T. Morris, Henry S. Rzepa, J. Sérgio Seixas de Melo: "A Study in Mauve: Unveiling Perkin's Dye in Historic Samples." In: "Chemistry - A European Journal." 14, 2008, S. 8507–8513, .Otto Meth-Cohn, Mandy Smith: "What did W. H. Perkin actually make when he oxidised aniline to obtain mauveine?." In: "Journal of the Chemical Society, Perkin Transactions 1." 1994, S. 5, . Der Legende nach war Perkins erstes gefärbtes Stück Stoff eine vorher weiße Bluse seiner Schwester, die dann in leuchtender Malvenfarbe erstrahlte.


title: Mauveine

text: Die Mauveine unterscheiden sich in Anzahl und Position der Methylgruppen. In historischen Farbstoffproben wurden bis zu 13 unterschiedliche Einzelverbindungen nachgewiesen, die Hauptkomponenten waren dabei Mauvein A, B, B2 und C, also Strukturen mit 26 bis 28 C-Atomen.


title: Mauveine

text: Mauvein (CAS: ) ist ein fast schwarzes Pulver, das unlöslich in Wasser, jedoch löslich in Ethanol ist. Es ist beständig gegen Alkalien und Säuren. Ein Hydrochlorid bildet grünlich glänzende Prismen.


title: Mauveine

text: Es besitzt eine hohe Affinität zu Faserstoffen, insbesondere Baumwolle und Seide, die brillant gefärbt werden.


title: Mauveine

text: Bis Ende des 19., Anfang des 20. Jahrhunderts wurden die englischen Penny-Briefmarken mit Mauvein gefärbt. Heute hat Mauvein keine Bedeutung mehr als Farbstoff.


title: Marian Goliński

text: Marian Tomasz Goliński (* 16. Juli 1949 in Radom; † 11. Juni 2009 in Andrzejów Duranowski, Gmina Sochaczew, Masowien) war ein polnischer Politiker, Kommunalpolitiker und Abgeordneter des Sejm in der III., V. und VI. Wahlperiode.


title: Marian Goliński

text: Er beendete das Studium an der Fakultät für Forstwirtschaft der Landwirtschaftlichen Akademie in Posen. In den Jahren 1991 bis 2005 übte er das Amt des Bürgermeisters von Szczecinek aus.


title: Marian Goliński

text: Von 1997 bis 2001 war er Abgeordneter des Sejm für die Liste der Akcja Wyborcza Solidarność (Wahlbündnis Solidarność – AWS). Er gehörte auch dem Ruch Społeczny AWS (Gesellschaftliche Bewegung AWS) an.


title: Marian Goliński

text: Bei den Parlamentswahlen 2005 wurde er für den Wahlkreis Koszalin mit 5408 Stimmen über die Liste der Prawo i Sprawiedliwość (Recht und Gerechtigkeit – PiS) in den Sejm gewählt. Bei den Parlamentswahlen 2007 wurde er erneut für die PiS mit 8352 Stimmen zum dritten Mal Abgeordneter. Er war Mitglied der Sejm-Kommissionen für Öffentliche Finanzen sowie Umweltschutz.


title: Marian Goliński

text: Er starb bei einem Verkehrsunfall am 11. Juni 2009 in Andrzejów Duranowski, nahe Sochaczew in der Wojewodschaft Masowien.


title: Antonio Stradivari

text: Antonio Giacomo Stradivari (auch latinisiert ; * um 1644 oder, laut neueren Forschungen, 1648, der Geburtsort ist unbekannt; † 18. Dezember 1737 in Cremona) war ein italienischer Geigenbaumeister und Gitarrenbauer, der wie sein Kollege Guarneri del Gesù in Cremona ansässig war. Er wird von vielen als der beste Geigenbauer der Geschichte angesehen. Seine Geigen sind die wertvollsten Saiteninstrumente, die es derzeit auf dem Markt gibt, und werden teilweise für viele Millionen Euro gehandelt.


title: Antonio Stradivari

text: Antonio Stradivari wurde wahrscheinlich 1644 in Cremona in Italien geboren. Es ist nicht sicher, wann und wo er sein Handwerk gelernt hat, aber bereits seine frühesten Arbeiten zeigen sein großes Talent. Einige glauben, dass er Schüler von Nicola Amati war, dem Enkel des großen Geigenbauers Andrea Amati. Das wird mit dem Wortlaut des Etiketts der frühesten bekannten Stradivari-Geige begründet: „Hergestellt von Antonio Stradivari aus Cremona, Schüler von Nicolo Amati, 1666“. Allerdings ist dies auch der einzige (erhaltene) Geigenzettel, auf dem er sich als Schüler von Nicolo Amati bezeichnet. Möglicherweise ist es ihm von Nicolo Amati (1596–1684), der zu dieser Zeit ja noch lebte, untersagt worden.


title: Antonio Stradivari

text: Andere Theorien besagen, dass Stradivari möglicherweise, bevor er Geigenbauer wurde, den Beruf des Schreiners erlernt hat, was die exquisite Ausführung insbesondere seiner verzierten Instrumente erklären würde. Aufzeichnungen des Zensus belegen, dass er in der 'Casa nuziale' von 1667 bis 1680 lebte, einem Haus, das dem Holzschnitzer und Kunsttischler Francesco Pescaroli gehörte. Stradivari heiratete 1667 Signora Francesca Feraboschi und verbrachte die nächsten 13 Jahre in der 'Casa nuziale'. Im Laufe von acht Jahren bekamen der Geigenbauer und seine Frau sechs Kinder. 1680 kaufte er ein Haus an der Piazza San Domenico, also in der Nähe der Werkstätten von Amati und Ruggieri. Dort soll er nach der Überlieferung seine bekanntesten Geigen auf dem Dachboden hergestellt und mit Ton und Design experimentiert haben.


title: Antonio Stradivari

text: Stradivaris Arbeit wird nach dem Standardwerk der Brüder Hill üblicherweise in drei (bis vier) Perioden eingeteilt. Die erste, bis ca. 1680, wird als „Amatise“ bezeichnet, weil seine Instrumente sehr stark an diejenigen von Nicolo Amati angelehnt sind. In der zweiten Periode, bis ca. 1700, experimentiert er mit einem etwas längeren Modell, daher der Name "long pattern". Ab 1700 folgt dann seine sogenannte „goldene Periode“, gelegentlich bis 1720/1725 begrenzt, gefolgt von der Spätphase bis zu seinem Tod 1737. Dies sind jedoch nur grobe Einteilungen und nicht jedes Instrument aus einer bestimmten „Periode“ passt zu dieser Einteilung. Ein besonderes Exemplar aus der Übergangszeit von der Amatise- zur Long-pattern-Periode ist die „Hellier“ genannte Violine aus dem Jahr 1679. Sie gehört zu den wenigen (insgesamt zehn) verzierten Instrumenten und zu den – von den Dimensionen – größten Instrumenten, die Stradivari baute. In den 1680er Jahren löste sich Stradivari vom Vorbild Amati und suchte sein eigenes Modell (es wird auch spekuliert, dass er Instrumente aus Brescia von Gasparo da Salò und Maggini kennengelernt habe und deren Ton nacheiferte). Er verwendete zwar noch die Grundstruktur von Amati, baute aber auch Abwandlungen und experimentierte mit verschiedenen Stärken des Holzes und diversen Lacken. Die f-Löcher wurden länger und steiler, und er versah die Instrumente häufig mit einer kräftigeren Schnecke (die Hills nennen sie „männlicher“).


title: Antonio Stradivari

text: Seine beiden Söhne Francesco (1671–1743) und Omobono (1679–1742) traten um 1698 in das Familienunternehmen ein, vor 1725 lassen sich aber Spuren ihres Mitwirkens an den Instrumenten von Antonio nicht erkennen.


title: Antonio Stradivari

text: Während seiner Glanzzeit schuf er Geigen, deren Resonanzkörper auch heute noch unübertroffen sind. Die Ausführung war in einzigartigem tiefroten Lack, mit schwarzem Rand, breiten Rändern und breiten Ecken. Zu seinen berühmtesten Geigen, die er von 1700 bis 1725 geschaffen hat, gehören die „Lipinski“ von 1715 und die „Messias“ von 1716. Die „Messias“ hat er niemals verkauft oder verschenkt, und sie blieb sein Eigentum bis zu seinem Tod. Nach seinem 80. Lebensjahr scheinen seine Arbeiten etwas weniger makellos geworden zu sein als die der goldenen Jahre; allerdings übte er sein Handwerk bis zu seinem Tod 1737 aus und baute noch 1733 die „Khevenhüller“.


title: Antonio Stradivari

text: Die von der Nachwelt als seine besten beurteilten Instrumente baute er zwischen 1700 und 1725. An Instrumenten, die nach 1730 signiert sind, haben möglicherweise seine Söhne Omobono und Francesco mitgewirkt. Man schätzt, dass Stradivari etwa 1100 Violinen, Bratschen, Celli, einige Gitarren und eine Harfe gebaut hat. Von den Celli gibt es heute nur noch ca. 60 Stück, insgesamt sind schätzungsweise noch 650 Instrumente erhalten.


title: Antonio Stradivari

text: Antonio Stradivari starb am 18. Dezember 1737 in Cremona und wurde in der Basilica di San Domenico beerdigt. Als man die Kirche 1868 abbrach, wurde sein Grabstein vor der Vernichtung gerettet. Eine Kopie befindet sich heute auf der Piazza Roma in Cremona, das Original im Museo del Violino.


title: Antonio Stradivari

text: Nachdem auch seine beiden geigenbauenden Söhne verstorben waren, übernahm Carlo Bergonzi seine Werkstatt. Ein Großteil von Stradivaris Werkzeugen, Modellen und Arbeitsvorlagen hat sich bis heute erhalten und ist im Museo del Violino in Cremona zu besichtigen.


title: Antonio Stradivari

text: Seit etwa 1800 sind Stradivaris Instrumente sehr beliebt und erzielen Höchstpreise bei Verkäufen. Seit dieser Zeit wurden deshalb viele Nachbildungen seiner Instrumente angefertigt und mit seinem Namenszug versehen. Gute Nachbildungen sind selbst für Fachleute nur schwer zu identifizieren. Bei einfacheren Kopien fällt die Entlarvung leichter. Der Stradivari-Nimbus hat auch zu unrealistischen Vorstellungen bezüglich des vermeintlich unübertrefflichen Wohlklangs dieser Instrumente geführt.


title: Antonio Stradivari

text: Für nachweislich originale Stradivari-Instrumente zahlen Liebhaber extreme Preise: 1998 wurden bei einer Versteigerung bei Christie’s in London für die „Kreutzer“ 947.500 Pfund Sterling bezahlt (etwa 1,5 Millionen Euro). Einen weiteren Rekordpreis erzielte die von Christie’s in New York versteigerte „Lady Tennant“ im April 2005: Ein unbekannter Bieter bezahlte 1,53 Millionen Euro. Am 16. Mai 2006 wurde dieser Preisrekord neuerlich in den Schatten gestellt, als Christie’s in New York die Stradivari mit dem Namen „Hammer“ für 3,544 Millionen US-Dollar (rund 2,7 Millionen Euro) versteigerte. Den bis heute höchsten Preis erzielte die vom Auktionshaus Tarisio in London im Juni 2011 versteigerte „Lady Blunt“: Ein unbekannter Bieter bezahlte bei der Internetauktion 9,8 Millionen Pfund Sterling (rund 11 Millionen Euro).


title: Antonio Stradivari

text: Die enorme Preisentwicklung nährt heute ein „Instrumentenspekulantentum“, an dem sich neben Händlern auch Banken und private Investoren beteiligen. Der Stradivari-Händler Dietmar Machold, ein Schwergewicht der Branche, wurde zum Betrüger. Im Konkursverfahren häuften sich im Jahr 2012 Forderungen von Gläubigern über rund 100 Millionen Euro an.


title: Antonio Stradivari

text: Viele Stradivari-Instrumente sind immer noch in Gebrauch. Viele hochtalentierte Künstler haben jedoch nicht die Mittel, ein solches Instrument selbst zu erwerben. Einige von ihnen profitieren von einem Mäzen, der ihnen sein Instrument leihweise überlässt, manchmal sogar lebenslang. Zahlreiche Institutionen bemühen sich, Stradivaris und andere wertvolle Instrumente zu kaufen und sie herausragenden Musikern für eine begrenzte Zeit zur Verfügung zu stellen, damit sie ihnen und dem Publikum zugutekommen (siehe die Angaben zu Verleihungen in der Liste der Instrumente). Die Unterstützung durch Stiftungen oder andere Gönner hat es einigen Streichquartetten und Streichtrios ermöglicht, sogar ausschließlich auf Stradivari-Instrumenten zu spielen. Dazu gehören unter anderem das Tokyo String Quartet (1995 bis 2013), das Hagen-Quartett (2013 bis 2017), das Stradivari Quartett (2007 bis 2017) sowie derzeit (2019) das Goldmund Quartett, das Trio Oreade und das Trio Zimmermann. Einige Vereinigungen haben es sich zur Aufgabe gemacht, Eigentümer zu motivieren, ihre Instrumente als Mäzene an Künstler zu verleihen. Die Stradivari Society ist das bekannteste Beispiel für diese Art der Vermittlung.


title: Antonio Stradivari

text: Speziell die Violinen Stradivaris sind nicht nur bei Sammlern, sondern auch bei Musikern hochgeschätzt und begehrt. Ihr Spiel wird oft als „sehr lebhaft“ beschrieben, sie „flackern“, der Ton „bewegt sich wie ein Kerzenlicht“. Eine weitere Besonderheit einer Stradivari ist, dass sie äußerst gut im Bereich zwischen 2000 und 4000 Hertz spielt, dem Klangbereich, in dem das menschliche Gehör am empfindlichsten ist. Dies führt dazu, dass selbst ein sehr leise gespielter Ton in einer großen Konzerthalle weithin hörbar ist, wenn er auf einer Stradivari gespielt wird.


title: Antonio Stradivari

text: Es wurden verschiedenste Untersuchungen durchgeführt, um die Klangeigenschaften von Stradivaris Instrumenten zu ergründen, und diverse Theorien entwickelt. Holzuntersuchungen der Instrumente Stradivaris zeigen, dass diesem ein akustisch ungewöhnlich gutes Material zur Verfügung stand. So zeigte etwa der Münchner Geigenbaumeister und Physiker Martin Schleske im Jahr 2002, dass das Fichtenholz einer von Stradivari hergestellten Decke eines Cellos eine Dichte von nur 390 kg/m aufweist, was sich auf die Klangqualität des Instrumentes günstig auswirken soll. Die Dichte von „normalem“ Fichtenholz schwankt um den Wert 450 kg/m. Nach einer 2005 kolportierten Theorie waren die besonderen klimatischen Verhältnisse in Europa während der sogenannten „Kleinen Eiszeit“ (16.–18. Jahrhundert) dafür verantwortlich, dass zum Instrumentenbau Holzqualitäten mit geringer Dichte verwendet werden konnten, die es heute nicht mehr gibt. Die geringeren Durchschnittstemperaturen führten zu verändertem Baumwachstum mit geringerem Jahresringabstand und reduziertem Spätholzanteil (dunkler Jahresring). Je weniger Spätholz pro Jahresring gebildet wird, desto geringer ist die Rohdichte. Im Jahr 2008 brachten Berend Stoel von der Universität Leiden und der Geigenbauer Terry Borman die Theorie der „Kleinen Eiszeit“ erneut ins Spiel, und zwar mit Bezug auf die Gleichmäßigkeit der Dichte. Sie untersuchten fünf alte Geigen aus Cremona und sieben moderne Geigen im Computertomographen und fanden heraus, dass bei den alten Geigen die Holzdichte gleichmäßiger war als bei den modernen Instrumenten.


title: Antonio Stradivari

text: Doch kann der besondere Klang von Stradivari-Geigen nicht nur am Holz liegen, da dieses auch anderen damaligen Geigenbauern zur Verfügung stand. Er kann auch nicht an einer extrem langen Trocknungszeit der Hölzer liegen: Die Zeitdifferenz zwischen dem Schlagen des Holzes, das sich mit Hilfe der Dendrochronologie datieren lässt, und dem auf dem Geigenetikett vermerkten Baujahr betrug nur etwa 20 Jahre oder weniger. Untersuchungen von Grundierung und Lack mit dem Rasterelektronenmikroskop lassen einen ungewöhnlich hohen Anteil und eine große Schichtdicke mineralischer Stoffe erkennen.


title: Antonio Stradivari

text: Joseph Nagyvary, der an der Texas A&M University Biochemie und Biophysik lehrte, veröffentlichte im Jahr 2001 die Theorie, dass Stradivari das Holz mit Borax behandelt habe, um es vor Holzwürmern zu schützen, und dabei unbeabsichtigt eine Verbesserung des Klangs erzielt habe. Nagyvary konzentrierte sich jahrelang auf die chemische Holzbehandlung, obwohl es äußerst schwierig ist, entsprechendes Forschungsmaterial zu beschaffen. Schließlich gelangte Nagyvary an einige kleine Hobelspäne, die bei Reparaturarbeiten angefallen waren. 2006 konnte er erste Erkenntnisse über die Behandlung des Holzes einer Stradivari-Geige, eines Stradivari-Cellos und einer Guarneri-Geige veröffentlichen. 2009 gab er bekannt, dass im Holz dieser Instrumente neben Borax auch Fluoride, Chrom und Eisensalze enthalten sind, die in unbehandelten Hölzern nicht vorkommen. Seine Firma "Nagyvary Violins" versucht Geigen zu bauen, die dem Klangprofil von Stradivari- und Guarneri-Geigen möglichst genau entsprechen.


title: Antonio Stradivari

text: Die bei der EMPA tätige Schweizer Werkstoffingenieurin Melanie Spycher untersuchte im Jahr 2005 einen möglichen Einfluss von Schimmelpilzen auf den Klang. Sie versuchte modernes Instrumentenholz mittels spezieller holzzersetzender Pilze so zu bearbeiten, dass es vergleichbare Klangeigenschaften erhält.


title: Antonio Stradivari

text: Der Physiker Heinrich Dünnwald, der zusammen mit dem Geigenbauer Stefan-Peter Greiner Klanganalysen an mehr als 1000 Geigen durchgeführt hat, fand heraus, dass das Spektrum der Stradivari-Geigen sehr dem Vokal e bzw. i der menschlichen Stimme ähnelt, wodurch ihr Klang als angenehm und vertraut empfunden wird. Andere Geigen hätten oft ein Spektrum wie ö und ü, das eher dünn oder nasal klinge. Das Holz spiele dabei aber, so Dünnwald, keine entscheidende Rolle, ebenso wenig der Lack, da er extrem dünn sei. Der Klang gewöhnlicher Violinen lasse sich in Richtung Stradivari verbessern, indem man ein kleines Gewicht von weniger als 1/10 Gramm an einer speziellen Stelle anbringe. In der Fernsehsendung "W wie Wissen" klebte Dünnwald zur Andeutung ein Klümpchen Knetmasse mittig an den Rand des Stegs, wobei er die genaue Stelle jedoch als Firmengeheimnis nicht verraten wollte. Auf der Grundlage der gemeinsamen Klangforschung mit Dünnwald hat Greiner Kopien von Stradivari-Violinen für Musiker hergestellt – jeweils eine „Stradivari on demand“, ein Instrument, „das den alten Meistergeigen in nichts nachsteht, weder im Klang noch im Aussehen“.


title: Antonio Stradivari

text: Martin Schleske hat mit von ihm speziell entwickelten Computerprogrammen zur Schwingungsanalyse das akustische Verhalten alter Meistergeigen detailliert vermessen. Seine Datenbank mit den „akustischen Fingerabdrücken“ alter Meisterinstrumente umfasst etwa 90 Instrumente (Stand 2018). Er stellt auch „Klangkopien“ her – Musikinstrumente, die individuellen Referenzinstrumenten von Stradivari oder Guarneri nicht nur optisch, sondern auch akustisch möglichst genau entsprechen sollen. Schleske ist überzeugt, dass der besondere Klang der Stradivari-Instrumente nicht auf einem einzelnen Geheimnis beruht, sondern vor allem auf präziser Beobachtung und akribischer Handwerkskunst, die Stradivari offenbar meisterhaft beherrschte. Die alten italienischen Meister seien Künstler und zugleich „empirische Wissenschaftler“ und Entwickler gewesen, die durch stetige Anwendung des Prinzips „Versuch und Irrtum“ die Musikinstrumente immer weiter verbesserten.


title: Antonio Stradivari

text: In der Fernsehsendung "Das Geheimnis der Stradivari" (2005 Arte France & Associés) wurde am Lehrstuhl für musikalische Akustik der Pariser Universität Pierre und Marie Curie ein Blind-Hörtest mit vier unterschiedlichen, von zwei Geigern gespielten Violinen durchgeführt. Dieser ergab, dass nicht jeder Zuhörer die Stradivari wie erwartet als das emotional meistbewegende Instrument bewertete, sondern viele stattdessen eine bestimmte moderne Violine für die Stradivari hielten. Die Macher der Sendung zogen damit den oft geäußerten Absolutheitsanspruch in Zweifel, Stradivaris seien grundsätzlich die Violinen mit dem besten oder gar dem „perfekten“ Klang.


title: Antonio Stradivari

text: Ein Team um Claudia Fritz, die als Klangforscherin an der Universität Pierre und Marie Curie in Paris arbeitet, hat weitere Tests dieser Art durchgeführt. Die Ergebnisse sprechen ebenfalls dafür, dass Stradivari-Geigen zwar sehr gut klingen, aber modernen Geigen nicht grundsätzlich überlegen sind. Bei einer im September 2012 durchgeführten Reihe von Blindversuchen hatten zehn Geigenvirtuosen zu entscheiden, welche von zwölf Violinen (sechs alte italienische Meisterstücke, davon fünf Stradivaris, und sechs moderne Instrumente) ihnen am besten zusagte. Die zehn Musiker vermochten nicht zu erkennen, ob es sich jeweils um ein altes oder um ein modernes Instrument handelte (Trefferquote auf Zufallsniveau). Sechs von ihnen entschieden sich für eine moderne Violine. Die modernen Violinen wurden im Schnitt höher bewertet bezüglich Kriterien wie Spielbarkeit und Klang. Die Ergebnisse wurden im April 2014 veröffentlicht. Laut einer Veröffentlichung im Jahr 2017 führten weitere Blindversuche in Konzertsälen – einmal mit 55 besonders fachkundigen Zuhörern in Paris, einmal mit rund 80 Zuhörern in New York – zu demselben Ergebnis: Die Zuhörer bevorzugten moderne Violinen.


title: Antonio Stradivari

text: Experten für Musikinstrumentenkunde kritisieren die von Claudia Fritz et al. durchgeführten Blindtests aus verschiedenen Gründen. Sie wenden ein, dass alle heute noch spielbaren Stradivaris mehrfach modifiziert und dabei moderneren Klangvorstellungen angepasst wurden. Deshalb klinge eine Stradivari heute anders als zu dem Zeitpunkt, als das Instrument die Werkstatt Stradivaris verließ. Zu beachten sei auch, dass Stradivari-Instrumente sich in ihrer Klangqualität und -charakteristik erheblich voneinander unterscheiden – einen einheitlichen, durchweg optimalen Stradivari-Klang gebe es gar nicht. Die Autoren hätten aber nicht mitgeteilt, welche Instrumente bei den Tests zum Einsatz kamen. Ferner seien die einzelnen Instrumente nicht gleich gut für alle Musikepochen sowie gleichermaßen für Kammermusik und Violinkonzerte geeignet, bei den Hörtests der Studie aus dem Jahr 2017 seien jedoch nur Passagen aus drei Violinkonzerten der späten Romantik gespielt worden (von Brahms, Tschaikowsky und Sibelius). Man könne auch nicht einfach irgendeine Stradivari nehmen und sofort den optimalen Klang herausholen – selbst die besten Virtuosen brauchten dafür eine Gewöhnungszeit. Schließlich sei das Instrument auch nur einer von mehreren Faktoren, die das Klangerlebnis bestimmen, und nicht der wichtigste. Tatsächlich spielen auch die Raumakustik sowie das Vorwissen und Erwartungen der Zuhörer eine große Rolle. Ein Blindtest sei insoweit unsinnig, als gerade das Wissen, dass es sich um eine Stradivari handle, den Genuss des Klangs erheblich steigern könne.


title: Antonio Stradivari

text: Die nachstehend aufgeführte Liste enthält eine Auswahl von 180 der noch ca. 620 existierenden Stradivari-Violinen.


title: Antonio Stradivari

text: Joseph Joachim (1831–1907) besaß mehrere Stradivaris: die Joachim (1715) als Hauptinstrument, die Dolphin (1714), die Alard/Baron Knoop (1715), die Cremonese (1715), die Laurie (1722) und die Chaconne/Hammig (1725).


title: Antonio Stradivari

text: Die Existenz von 12 Stradivari-Bratschen ist bekannt.


title: Antonio Stradivari

text: Antonio Stradivari baute in seinem Leben zwischen 70 und 80 Violoncelli, von denen noch mehr als 60 existieren. Laut dem Experten Florian Leonard sind nur etwa 30 bis 35 der erhaltenen Celli noch so gut spielbar, dass sie in den Handel gelangen. Die Liste zeigt alle 60 Celli, die in der Datenbank von Tarisio.com enthalten sind (Stand März 2018), sowie das Barjansky.


title: Antonio Stradivari

text: Von Stradivari sind laut den Brüdern Hill zwei Pochetten (Tanzmeistergeigen) erhalten. Die eine stamme aus Stradivaris Spätwerk und sei ein „höchst uninteressantes“ Exemplar. Die andere sei ein „bezauberndes“ Beispiel für sein Frühwerk; die Jahresangabe 1717 auf dem Zettel treffe nicht zu, das Instrument sei auf die Zeit vor 1700 zu datieren. Diese Pochette befindet sich im Musée de la musique in Paris. Das Museum gibt zur Datierung „um 1700“ an.


title: Antonio Stradivari

text: Es existieren noch fünf vollständige von Stradivari gebaute Gitarren, weiterhin auch noch einige Fragmente. Alle Gitarren haben fünf Doppelsaiten. Spielbar ist nur die Sabionari.


title: Antonio Stradivari

text: Zwei Mandolinen von Stradivari sind bekannt. Die Mandoline "Cutler-Challen" aus dem Jahr 1680 hat zehn Saiten, sie befindet sich im National Music Museum in Vermillion (South Dakota), USA. Die "Mandolino coristo" wurde im Zeitraum 1700–1710 gebaut und hat acht Saiten. Sie gehört zur Sammlung des britischen Geigenbauers und Instrumentenhändlers Charles Beare. Im Jahr 2018 war sie im Museo del Violino in Cremona zu sehen.


title: Antonio Stradivari

text: Von Antonio Stradivari ist eine einzige Harfe erhalten. Sie gehört jetzt dem Museum des Konservatoriums von Neapel. Bauzeichnungen für dieses Instrument sind in der Sammlung des Museo del Violino in Cremona zu sehen.


title: Antonio Stradivari

text: In Stradivaris Wirkungsort Cremona befindet sich das Museo del Violino. Zur ständigen Ausstellung gehören, neben jeweils einem Instrument von fünf anderen Meistern aus Cremona, vier Instrumente von Stradivari: die Violinen Clisbee (1669), Cremonese (1715) und Vesuvius (1727) sowie das Violoncello Stauffer ex Cristiani (1700). Der Klang dieser vier Instrumente wurde für die Nachwelt digitalisiert. In wechselnden Ausstellungen werden von dem Verbund „friends of Stradivari“ weitere Instrumente gezeigt. Derzeit (Stand Januar 2018) sind fünf Werke von Stradivari darunter: zwei Violinen, ein Cello, eine Gitarre und eine Mandoline.


title: Antonio Stradivari

text: Zu den öffentlich zugänglichen Sammlungen von Stradivari-Instrumenten zählt auch die des spanischen Königshauses. Sie besteht aus zwei Violinen, zwei Celli und einer Viola. Die Besonderheit dieses Quintetts (Fünfergruppe) ist, dass alle Instrumente verziert sind. Sie sind im Musikmuseum des Königspalastes in Madrid ausgestellt.


title: Antonio Stradivari

text: Zur Sammlung des Musée de la musique in Paris gehören sechs Instrumente von Antonio Stradivari: die Violinen Tua (1708), Davidoff (1708), Sarasate (1724), eine weitere Violine (Baujahr um 1692), eine Gitarre und eine Pochette.


title: Antonio Stradivari

text: Eine der umfangreichsten Stradivari-Sammlungen befindet sich im Glinka-Museum für Musikkultur in Moskau. Bei einer Ausstellung im Jahr 2010 waren neun Violinen, eine Bratsche und ein Cello von Stradivari aus der staatlichen Instrumentensammlung Russlands zu sehen. Im Rahmen einer Kooperation mit Frankreich brachten junge russische Geiger bei Konzerten in Moskau (2011) und Bordeaux (2012) insgesamt vier Stradivari-Violinen und eine Stradivari-Bratsche zum Klingen, begleitet von Juri Baschmets Moskauer Kammerorchester, das ebenfalls auf Instrumenten aus dem Bestand des Museums musizierte. Bei einer Ausstellung mit dem Titel "Der Stradivari-Mythos", die am 30. November 2017 eröffnet wurde, arbeitete das Glinka-Museum mit dem Museo del Violino in Cremona zusammen. Laut dem Museumsdirektor zählen fünfzehn Violinen von Stradivari zur Instrumentensammlung des Museums.


title: Antonio Stradivari

text: Ein Quartett verzierter Instrumente, das sogenannte Axelrod-Quartett, und das Cello „Servais“ gehören der Smithsonian Institution in Washington, D.C. und befinden sich in der Sammlung des dortigen National Museum of American History. Die fünf Instrumente waren bis 2012 öffentlich ausgestellt. Nur zwei Kilometer entfernt befinden sich weitere sechs Stradivari-Instrumente, nämlich die in der Library of Congress. Fünf dieser Instrumente wurden der Library of Congress im Jahr 1935 von Gertrude Clarke Whittall gestiftet. In Washington befinden sich somit insgesamt elf Instrumente von Stradivari.


title: Antonio Stradivari

text: In der Musikinstrumentensammlung des Metropolitan Museum of Art, New York, befinden sich drei Stradivari-Violinen:


title: Erich Nieswandt

text: Erich Nieswandt (* 30. Dezember 1930 in Berlin-Neukölln; † 18. November 2008 in Berlin) war ein deutscher Radiomoderator, Reporter und Pressesprecher des Sender Freies Berlin (SFB).


title: Erich Nieswandt

text: Nieswandt arbeitete seit 1959 für den Berliner RIAS. Er war einer der ersten Reporter, der über den Bau der Berliner Mauer am 13. August 1961 berichtete. Kurz nach ein Uhr wurde er von seinem damaligen Chefredakteur geweckt und eilte zum Brandenburger Tor, um von dort vom Geschehen zu berichten.


title: Erich Nieswandt

text: Er berichtete auch live von der Demonstration am 2. Juni 1967 in West-Berlin gegen den Schah, sah und bezeugte die gewaltsamen Angriffe von aus dem Iran eingeflogenen und bezahlten Schahanhängern („Jubelpersern“) gegen friedliche Demonstranten vor dem Rathaus Schöneberg, die zur weiteren Eskalation beitrugen. Ein Staatsanwalt versuchte ihn in den Wochen danach zum Widerruf seiner direkten Beobachtungen zu nötigen, andernfalls müsse man eine strafrechtliche Ermittlung gegen ihn einleiten. Nieswandt beschrieb diesen Nötigungs- und Zensurversuch 2002 in einem Buch über seine Zeit beim RIAS als „Ungeheuerlichkeit“, an die er sich lebenslang erinnern werde.


title: Erich Nieswandt

text: Im selben Jahr wechselte Nieswandt zum SFB 2 und übernahm dort die populären Programme "Echo am Morgen" und "Rund um die Berolina". Er arbeitete später als Abteilungsleiter für das Vormittagsprogramm von ARD und ZDF sowie als Redakteur für die "Tagesthemen". 1989 wurde er Pressesprecher des SFB, ein Posten, den er bis zu seiner Pensionierung 1994 bekleidete.


title: Erich Nieswandt

text: Am 18. November 2008 verstarb Erich Nieswandt nach langer Krankheit im Alter von 77 Jahren in Berlin. Bestattet wurde er auf dem landeseigenen Friedhof Heerstraße in Berlin-Westend in einem anonymen Grab.


title: Hammerstein (Wuppertal)

text: Die Ortslage Hammerstein im Wuppertaler Stadtbezirk Vohwinkel geht auf das Rittergut Hammerstein zurück. Dieses Herrenhaus lag am Sonnborner Wupperbogen und ist Namensgeber der später um 1825 errichteten Villa Hammerstein an der "Hammersteiner Allee". Die Ortslage entwickelte sich zur Jahrhundertwende zu einem ansehnlichen Villenviertel Vohwinkels.


title: Hammerstein (Wuppertal)

text: Auch wurde eine naheliegende Schwebebahnstation nach dem Herrensitz benannt.


title: Hammerstein (Wuppertal)

text: Unterhalb der Villa Hammerstein entstand 1835 bis 1837 an der Wupper die Weberei und „"Baumwollspinnerei Hammerstein"“ des Kaufmanns Johann Christian Jung. Die Baumwollspinnerei zählte zu den bedeutendsten Betrieben ihrer Art im Rheinland. Neben dem sechsgeschossigen Fabrikgebäude, für das der Architekt Christian Heyden nachgewiesen ist, bestand das Areal im Landschaftspark der Villa aus einem Arbeiterwohnhaus und einer Fabrikschule. Das Produktionsgebäude war 46 Meter lang, 15,5 Meter tief und 20,5 Meter hoch. Im Arbeiterhaus wohnten 1938 20 Familien, die als Gastarbeiter aus Kirchen an der Sieg stammten, dort betrieb die Familie Jung seit 1799 die Spinnerei Jungenthal.


title: Hammerstein (Wuppertal)

text: Um 1850 führt Friedrich August Jung das Unternehmen und wird von Levin Schücking im 1856 erschienenen Werk „"Eisenbahnfahrt von Minden nach Köln"“ beschrieben, hier findet sich auch eine Passage zu einem Absatz durch das Tal der Wupper. Die Industriestädte Barmen und Elberfeld liegen für ihn in einer…:


title: Hammerstein (Wuppertal)

text: Mit „Spindelkaserne“ und „Webstuhlpalast“ kann Schücking nur die Hammersteiner Baumwollspinnerei gemeint haben, da es zur Zeit 1860 keine anderen vergleichbaren großen Fabrikgebäude im Tal der Wupper gegeben hat. Um diese Zeit hatte das Unternehmen 20.000 Feinspindeln sowie 100 Webstühle in Betrieb, dabei wurden 600.000 Pfund Garn verarbeitet.


title: Hammerstein (Wuppertal)

text: 1869 wurde die Hammersteiner Baumwollspinnerei F. A. Jung geschlossen.


title: Hammerstein (Wuppertal)

text: Um die Zeit vor 1895 firmierte die Fabrik als „Tuchfabrik von Herminghaus und Co.“. Ein weiterer Standort der Herminghaus und Co. war an der Friedrich-Ebert-Straße, das Gebäudeensemble ist dort als “Zanella”-Futterstofffabrik bekannt.


title: Hammerstein (Wuppertal)

text: Heute existiert Herminghaus & Co. GmbH als eine Gesellschaft für Haus- und Grundstücksverwaltung. Über das Gelände sind Anfang der 1970er Jahre ein Teil der Autobahnbrücken des Sonnborner Kreuz gebaut worden.


title: Schloss Frankenberg

text: Schloss Frankenberg liegt im südlichen Steigerwald inmitten von Wald und Weinbergen auf einem Bergsporn in der Gemeinde Weigenheim.


title: Schloss Frankenberg

text: Auf dem langen, vom Schilfsandstein gebildeten Bergsporn im südlichen Steigerwald befanden sich einstmals zwei Burganlagen: Burg Hinterfrankenberg und Burg Vorderfrankenberg. Der Ost-, Süd- und der zur Hälfte vollendete Westflügel der ursprünglich wohl vierflügelig geplanten Anlage Schloss Frankenberg (der mittelalterliche Nordflügel und ein Teil des Westflügels fielen angeblich um 1700 einem Brand zum Opfer, was aber nicht belegt ist) sind heute noch ein markanter Blickfang – bis weit in die Ebene des Ochsenfurter Gaus und Uffenheimer Gaus zu sehen – und haben eine wechselvolle Geschichte.


title: Schloss Frankenberg

text: Die Überreste von Burg Hinterfrankenberg gehören zur älteren der beiden Burgen. Die Burg war zunächst im Besitz der Fürstbischöfe von Würzburg. Aufgrund der territorialen Machtkämpfe errichteten die Burggrafen von Nürnberg 1254 in unmittelbarer Nähe eine neue Burg, die ebenfalls Frankenberg genannt wurde. Besitzerwechsel auf beiden Burgen führten zu komplizierten Machtverhältnissen. Erst nach der Säkularisation von 1803 fiel Hinterfrankenberg mit dem Hochstift Würzburg an das Kurfürstentum Bayern (ab 1806 Königreich), das die damals noch in großem Umfang erhaltene Ruine 1810/11 an den Freiherrn Karl Ludwig von Poellnitz auf Vorderfrankenberg verkaufte. Anschließend wurde die Ruine weitgehend abgebrochen.


title: Schloss Frankenberg

text: Vorderfrankenberg befand sich um 1280 im Besitz der Herren von Hohenlohe, die im 14. Jahrhundert den gesamten Uffenheimer Raum und den südlichen Steigerwald beherrschten. Seit ca. 1365 wurde die Burg mit den Dörfern Reusch und Ippesheim mehrfach verpfändet und sie kam um 1380 in den Besitz des Burkard von Seckendorff. Bis zum Ende des Alten Reiches blieb Vorderfrankenberg eine autonome Ritterherrschaft, organisiert im Ritterkanton Odenwald der Reichsritterschaft, bis um ca. 1430 im Besitz der Seckandorff, anschließend bis ca. 1465 der Absberg, von 1520 bis 1783 der Hutten, anschließend der Poellnitz (Familienbesitz bis 1971). Im Kampf gegen die katholischen Hochstifte Würzburg und Bamberg verwüstete 1554 Markgraf Albrecht Alcibiades im Markgrafenkrieg Burg Hinterfrankenberg, die schon 1462 von Sigmund von Schwarzenberg zerstört, anschließend aber wieder aufgebaut worden war. Seitdem ist die Burg Hinterfrankenberg eine Ruine. Es bestehen noch ein Doppelturm der Befestigungsanlage, Grabenanlagen, geringe Mauerreste und ein Brunnen, der jedoch nahezu aufgefüllt ist. Bei der Burg Hinterfrankenberg befindet sich eine öffentlich zugängliche Parkanlage, die gerne ein Arboretum wäre, und ein privater Friedhof der Freiherren von Poellnitz und weiterer Personen, die mit Schloss Frankenberg verbunden waren.


title: Schloss Frankenberg

text: Der Württemberger Herzog Ulrich ermordete 1515 seinen Stallmeister Hans von Hutten – ein Skandal, der damals die gesamte Ritterschaft empörte. Die Familie von Hutten erhielt von Württemberg einen hohen Betrag als Totschlagssühne. Vermutlich auch mit diesem Geld kauften die ohnehin sehr wohlhabenden Hutten die Herrschaft Vorderfrankenberg. Ritter Ludwig von Hutten (1483–1548) ließ die alte Burg der Absberg weitgehend abreißen und einen regelmäßigen Bau mit sehr frühen, damals „hochmodernen“ Renaissanceelementen bauen (Ca. 1525–1555). Die von Hutten bewohnten Schloss Frankenberg bis zum Jahr 1783, als die Linie ausstarb. Ihre Grablege befindet sich in der Kirche von Reusch.


title: Schloss Frankenberg

text: Nach dem Tod des letzten Hutten verlieh der Ansbacher Markgraf Christian Friedrich Karl Alexander (1736–1806) das Lehen an Ludwig Karl Wilhelm von Pölnitz (1724–1801) – die Familie Pöllnitz bewohnte Schloss Frankenberg bis zum Jahr 1971. Nach dem Tod der letzten Freiin von Pöllnitz im Jahr 1971 ging der Besitz an die Freiherren von Lerchenfeld aus Heinersreuth bei Kulmbach. Der Gesamtbesitz umfasste eine Fläche von über 500 Hektar. Zwischen 1971 und 2006 war das Schloss mit zuletzt rund 100 Hektar Grund im Besitz der Freiherren von Lerchenfeld. Nach der Insolvenz von Carl von Lerchenfeld 2006 erwarb der Unternehmer Roland Belz 2008 (2011 verstorben) das Schloss. Der gesamte Besitz wurde 2014 und 2016 an die Livia Investment Group weiterverkauft.


title: Schloss Frankenberg

text: Die Vorburg des Schlosses mitsamt der Schlosskapelle wurde in den 1990er Jahren saniert.


title: Schloss Frankenberg

text: Im Jahr 2014 kauften die Industrieholding LIVIA Group und die private Investmentgesellschaft von Peter Löw das Schloss Frankenberg mit dem dazugehörenden Grundbesitz. Die Gebäude der Meierei wurden 2016 erworben. Seitdem wird die Sanierung von Schloss, Meierei und Weinbergflächen vorangetrieben. Peter Löw plant weitere 10 Millionen Euro in den Um- und Ausbau zu investieren. Im Jahr 2016 gab es nach vielen Jahren erstmals wieder Weine des Schlosses Frankenberg, deren Trauben nicht nur dort gewachsen sind, sondern auch ausgebaut wurden. Neben 29 Hektar Rebfläche gehört auch eine Herde von 40 Black-Angus-Rindern zum Schloss. Die Rinderherde wurde im April wieder verkauft. Es wird zurzeit an einer Neuausrichtung der Betriebe gearbeitet. In der alten Meierei ist ein Hotel geplant, das bis zum Jahresende 2019 in Betrieb gehen soll.


title: Schloss Frankenberg

text: Über das Gelände des Schlosses führt der Fränkische Marienweg.


title: Schloss Frankenberg

text: Einige Meter nordwestlich unterhalb der Ruine von Hinterfrankenberg befindet sich auf einer Terrasse der Privatfriedhof von Schloss Frankenberg, auf dem sowohl die Mitglieder der Schlossherrenfamilie von Pöllnitz als auch die Bediensteten begraben wurden. Das Zentrum des Friedhofs bildet ein mittlerweile baufällig gewordener klassizistischer Monopteros, der zurzeit wegen eines hölzernen Stützkorsetts kaum zu erkennen ist. Er soll demnächst abgebaut, restauriert und an gleicher Stelle wieder aufgebaut werden. Die Gräber der verstorbenen Familienmitglieder sind kreisförmig um den Rundtempel angeordnet.


title: Schloss Frankenberg

text: Das Grab des zweiten Schlossbesitzers aus der Familie von Pöllnitz, Karl Friedrich von Pöllnitz Frankenberg (1758–1826), liegt nicht weit entfernt von Schloss und Schlossfriedhof in der Nähe des Gipfelplateaus des Scheinbergs, mit 499 Metern die höchste Erhebung im Steigerwald. Ganz im Sinne der naturverbundenen und sozialreformerischen Ideen Jean-Jacques Rousseaus liegen das Grab und der Grabstein auf einer Rousseau-Insel inmitten eines kleinen Waldsees.


title: Schloss Frankenberg

text: Die Ländereien von Schloss Frankenberg liegen am Westrand des Naturparks Steigerwald und umfassen Weinberge, Wälder, Ackerflächen und Streuobstwiesen.grundsätzliche Literatur: Richard Schmitt, Frankenberg, Besitz-, Sozial- und Wirtschaftsgeschichte einer fränkischen Ritterherrschaft (= phil. Diss. Würzburg), Ansbach 1986;


title: Schloss Frankenberg

text: Wilhelm Engel, Die Burgen Frankenberg über Uffenheim, Würzburg 1956


title: Chez Max

text: Chez Max ist der dritte Roman des deutschen Schriftstellers Jakob Arjouni und erschien im Jahr 2006. Chez Max ist eine Dystopie auf die Entwicklung der Welt nach dem 11. September 2001.


title: Chez Max

text: "Chez Max" spielt in Paris im Jahr 2064. Die Welt ist durch einen gigantischen Zaun in zwei Lager geteilt – einen fortschrittlichen, demokratischen und einen rückständigen, diktatorischen und von religiösem Fanatismus geprägten Teil. Europa und China sind die zwei Großmächte, die die 1. Welt beherrschen. Die USA sind, nachdem sie nach den Anschlägen vom 11. September 2001 im Irak einmarschiert sind, dort gescheitert, gingen bankrott und wurden in einen Agrarstaat umgewandelt, gehören aber nichtsdestoweniger noch zur 1. Welt. Im Rahmen einer europäisch-chinesischen Konföderation wurde der "Große Befreiungskrieg" durchgeführt, „an dessen Ende sämtliches Kriegsgerät in der südlichen Hemisphäre entweder zerstört oder abtransportiert und der Zaun fertiggestellt war.“ Sowohl der Zaun selbst als auch das Leben „vor“ dem Zaun – also in der ersten Welt – werden von den so genannten "Ashcroft-Büros" überwacht. Die Ashcroft-Büros, benannt nach dem ehemaligen Justizminister (Attorney General) John Ashcroft, sind eine Art Superpolizei, die geheimdienstliche Überwachungen durchführt. Ihrer Vorgehensweise liegt das Prinzip der präventiven Verbrechensbekämpfung zugrunde.