title: Martin Hinterstocker (Eishockeyspieler, 1989)

text: Martin Hinterstocker (* 3. September 1989 in Garmisch-Partenkirchen) ist ein ehemaliger deutscher Eishockeyspieler, der im Laufe seiner Karriere bei den Straubing Tigers, Augsburger Panthern, EHC Red Bull München und DEG Metro Stars in der Deutschen Eishockey Liga aktiv war.


text: Hinterstocker begann seine Karriere beim TEV Miesbach, bevor er im Alter von 15 Jahren in die Jugend der Starbulls Rosenheim wechselte, für deren Juniorenteam er in der Saison 2004/05 erstmals in der DNL auf dem Eis stand. Für die Senioren absolvierte er in der Saison 2005/06 erste Spiele in der Oberliga. In der Saison 2006/07 wurde Hinterstocker immer häufiger in der Oberliga eingesetzt und wurde zudem mit 32 Treffern in der Hauptrunde bester Torschütze der DNL.


text: Zur Saison 2007/08 wechselte Martin Hinterstocker zu den DEG Metro Stars in die DEL, wo er zunächst beim Juniorenteam, den DEG Youngsters in der Regionalliga und per Förderlizenz beim Kooperationspartner ESC Moskitos Essen in der 2. Bundesliga eingesetzt wurde. In seiner Premierensaison für die Düsseldorfer gelang ihm in 35 Spielen ein Assist.


text: Für die Saison 2008/09 wurde Hinterstocker mit einer Förderlizenz für den EHC München ausgestattet. Zur Saison 2012/13 wurde er fix von den Münchnern verpflichtet.


text: Am 2. Oktober 2014 gaben die Augsburger Panther die Verpflichtung des Stürmers bekannt. Nach einem Jahr verließ Hinterstocker Augsburg wieder und schloss sich dem Ligakonkurrenten Straubing Tigers an.


text: Im Sommer 2016 beendete er seine Karriere im Alter von 26 Jahren aufgrund einer Vielzahl von Verletzungen.


title: Sergio Ferrara

text: Sergio Ferrara (* 2. Mai 1945 in Rom) ist ein italienischer theoretischer Physiker, der einer der Mitbegründer der Theorie der Supergravitation ist. Ferrara promovierte 1968 an der Universität Rom und arbeitete danach als CNEN und INFN-Forscher am Nationalen Forschungslabor in Frascati, als CNRS Gastwissenschaftler am Labor für Theoretische Physik der École normale supérieure in Paris und am CERN, wo er 1981 Mitglied der Theorieabteilung und ab 1986 Senior Staff Member wurde. 1980 wurde er in Italien Professor für Theoretische Physik und 1985 Professor an der University of California, Los Angeles (UCLA).


title: Sergio Ferrara

text: Ferrara war 1974 an der Entwicklung supersymmetrischer Yang-Mills-Theorien beteiligt. Außerdem entwickelte 1976 mit Peter van Nieuwenhuizen und Daniel Z. Freedman die Theorie der Supergravitation, wofür er 1993 die Dirac-Medaille (ICTP) des International Centre for Theoretical Physics (ICTP) in Trieste und 2006 mit beiden den Dannie-Heineman-Preis für mathematische Physik erhielt. In den 1990er Jahren beschäftigte er sich u. a. mit Dualitäts-Symmetrien in der Stringtheorie und M-Theorie. 1995 formulierte er mit Renata Kallosh und Andrew Strominger den Attraktor-Mechanismus für extremale schwarze Löcher, der eine Rolle bei der mikroskopischen Interpretation der Hawking-Entropie solcher schwarzer Löcher in der Stringtheorie durch Strominger und Cumrun Vafa spielte.


title: Heparanase

text: Heparanase (Synonyme: Heparansulfat-Endoglycosidase; Endo-β-D-glucuronidase) ist ein vom Körper gebildetes Enzym, eine Endoglycosidase, die spezifisch Heparansulfat-Ketten von Zelloberflächen- und Basalmembran-Heparansulfat-Proteoglycanen spaltet. und an zahlreichen wichtigen biologischen Prozessen wie z. B. der Tumorinvasion und Metastasierung beteiligt ist.


title: Heparanase

text: Heparanase wird zunächst als inaktives Proenzym von ca. 65 kDa gebildet. Aus diesem Proenzym wird proteolytisch ein 6 kDa-Fragment herausgeschnitten und die beiden entstehenden 8 kDa und 50 kDa-Fragmente bilden das aktive Heterodimer. Heparanase spaltet Heparansulfat und Heparin nur an wenigen definierten Schnittstellen der Polysaccharidkette.


title: Heparanase

text: Heparansulfat-Proteoglykane (HS-PG) bilden eine Gruppe von komplexen Makromolekülen, die auf der Zelloberfläche der meisten Zellen, aber auch vor allem in allen Basalmembranen und in der extrazellulären Matrix exprimiert werden und unter anderem wichtige Aufgaben bei der Kontrolle der Zellproliferation und Differenzierung besitzen (z. B. als Korezeptoren von Cytokinen und Wachstumsfaktoren). Außerdem sind HS-PG wichtige Bestandteile der Basalmembran und kontrollieren nicht nur den Stoffaustausch (z. B. in der glomerulären Basalmembran), sondern auch die Zellmigration.


title: Heparanase

text: Im Rahmen von Entzündungs- und Immunreaktionen müssen Entzündungs- und Immunzellen, d. h. vor allem neutrophile Granulozyten, Monozyten und Lymphozyten aus den Blutgefäßen in das Entzündungsgebiet auswandern und hierfür die Basalmembranen überwinden. Für die Basalmembran-Passage ist es notwendig, die Basalmembran lokal abzubauen, insbesondere die Heparansulfat-Ketten der HS-PG. Dementsprechend wird das Enzym Heparanase von einer Reihe von Zelltypen, vor allem Leukozyten, Thrombozyten aber auch vielen Tumorzellen exprimiert.


title: Heparanase

text: Hemmung der Heparanase könnte dazu beitragen, sowohl Entzündungsreaktionen als auch die Metastasierung zu verhindern. Die hohe Expression von Heparanase in Tumorzellen ist ein Tumormarker z. B. beim Pankreas-Karzinom. Die Entwicklung geeigneter Heparanaseinhibitoren könnte einen interessanten Ansatz in der Tumortherapie bieten.


title: Heparanase

text: Durch das Enzym Heparanase können außerdem auf Zelloberflächen, in der Basalmembran aber insbesondere in der Extrazellulären Matrix an Heparansulfat gebundene Cytokine und Wachstumsfaktoren (z. B. bFGF) freigesetzt werden und damit Prozesse wie die Angiogenese aber auch Wundheilungs- und Reparaturprozesse steuern.


title: Heparanase

text: Für die Messung der Heparanase-Aktivität ist seit kurzem ein Enzymimmunoassay verfügbar.


title: Schloss Rechnitz

text: Schloss Rechnitz, ungarisch "Rohonc", auch "Schloss Batthyány", war ein Schloss im Zentrum von Rechnitz im Bezirk Oberwart im Burgenland. Es gehörte über mehrere Jahrhunderte der Familie Batthyány. Heute sind nur noch wenige Reste erhalten.


title: Schloss Rechnitz

text: Die Anlage geht auf das 13. Jahrhundert zurück. Der böhmisch-ungarische König und spätere Kaiser Ferdinand I. gab Franz Batthyány im Jahre 1527 Rechnitz als Pfand und schließlich 1564 als freies Eigen.


title: Schloss Rechnitz

text: Im Jahre 1687 gewährte Adam II. Batthyány (1662–1703) den 36 in Rechnitz ansässigen Juden einen Schutzbrief; eine ähnliche Vereinbarung hatte auch schon sein Vater Christoph 1673 getroffen. Dies war die Grundlage für die Bildung einer kleinen jüdischen Gemeinde.


title: Schloss Rechnitz

text: 1906 wurde Schloss Rechnitz von Heinrich Baron Thyssen-Bornemisza de Kászon erworben, dem jüngsten Sohn von August Thyssen, der durch Adoption das ungarische Adelsprädikat erhalten hatte.


title: Schloss Rechnitz

text: Während des Zweiten Weltkriegs requirierte die SS das Schloss. In den letzten Kriegsmonaten diente es als Sitz der Bauabschnittsleitung des Südostwalls. Dabei wurden auch in den Ställen und im Keller des Schlosses Zwangsarbeiter untergebracht. Am Abend des 24. März 1945 fand in der Nähe das Massaker von Rechnitz statt, das von Teilnehmern eines im Schloss abgehaltenen "Gefolgschaftsfestes" an jüdisch-ungarischen Zwangsarbeitern verübt wurde. Die letzte Schlossherrin war Heinrich Thyssens Tochter Margit von Batthyány, die 1933 den Grafen Ivan von Batthyány geheiratet hatte.


title: Schloss Rechnitz

text: Schloss Rechnitz wurde in der Nacht vom 29. zum 30. März 1945 vermutlich von der Roten Armee stark zerstört. Später wurde es abgetragen.


title: Schloss Rechnitz

text: Das einstige Schloss war eine sehr große Anlage. Es hatte einen trapezförmigen Grundriss um einen Arkadenhof. Er war so groß, dass in ihm ein ganzes Husarenregiment exerzieren konnte. In der Mitte des Hofes stand ein mit einem Pelikan, dem Wappentier der Batthyány, geschmückter Brunnen. Die Anlage hatte vier Ecktürme. Die lange zweigeschoßige Vorderfront wurde vom hohen Torturm dominiert. Dieser wurde später zu einem klassizistischen Uhrturm umgebaut. An den Ecken der Schauseite traten mächtige dreiachsige Pavillons basteiartig vor. Das Schloss hatte mehr als 200 Zimmer. Im ersten Stock des Süd- und des Osttraktes waren etliche Räume mit schönen Stuckdecken und Deckenmalereien versehen. Die Innenausstattung stammte aus dem letzten Viertel des 17. Jahrhunderts. Die Kapelle befand sich in der Mitte des hinteren Traktes. Ihre Wände waren durch ionische Pilaster gegliedert. Die Stuckarbeiten galten als Werk von Filiberto Lucchese.


title: Schloss Rechnitz

text: Nördlich der Schlossberggasse ist die hoch aufragende Böschungsmauer des ehemaligen Schlosses erhalten. Weiters sind weitläufige Kelleranlagen und ein Brunnen erhalten, der mit einer ehemaligen Steinlaterne geschmückt ist. An der Stelle des Schlosses wurden Neubauten errichtet.


title: Albert Stinson

text: Albert Stinson (* 2. August 1944 in Cleveland, Ohio; † 2. Juni 1969 in Boston) war ein US-amerikanischer Jazzbassist. Er spielte mit Chico Hamilton.


title: Albert Stinson

text: Albert Stinson arbeitete zu Beginn seiner kurzen Karriere in Los Angeles mit Terry Gibbs, Frank Rosolino und Charles Lloyd, schließlich war er längere Zeit Mitglied der Band von Chico Hamilton. Später ging er mit Larry Coryell auf Tournee und arbeitete mit John Handy. Am meisten in Erinnerung bleibt seine Beteiligung an Bobby Hutchersons Blue Note Album "Oblique" im Jahr 1967. Zwei Jahre später starb Stinson auf einer Tournee an einer Drogen-Überdosis.


title: Andrea Polaschegg

text: Andrea Polaschegg (* 1972 in Wesel) ist eine deutsche Literatur- und Kulturwissenschaftlerin.


title: Andrea Polaschegg

text: Polaschegg wurde 1972 in Wesel geboren und studierte von 1991 bis 1999 Neuere Deutsche Literatur, Germanistische Linguistik, Orientalistik und Islamwissenschaft in Bochum, Kairo und Berlin.  Von 2000 bis 2007 war sie wissenschaftliche Mitarbeiterin am Institut für deutsche Literatur der Humboldt-Universität zu Berlin (Lehrstuhl Ernst Osterkamp). Nach ihrer Promotion 2005 wurde sie 2007 nach Rufen an die Universität Konstanz und HU Berlin Juniorprofessorin für Literatur und Wissen im religionsgeschichtlichen Kontext an der Humboldt-Universität zu Berlin. Im Sommersemester 2009 und Wintersemester 2009/10 vertrat sie den Lehrstuhl von Albrecht Koschorke in Konstanz.


title: Andrea Polaschegg

text: Polascheggs Forschungsschwerpunkte umfassen neben der Kulturgeschichte des deutschen Orientalismus unter anderem Theorien der Alterität, Zusammenhänge von Bibel und Literatur, die Medien- und Gattungspoetik des Textanfangs sowie die Literatur- und Kulturgeschichte des 19. Jahrhunderts.


title: Andrea Polaschegg

text: Andrea Polaschegg ist Mitglied des Vorstands des SFB 644 „Transformationen der Antike“ der HU Berlin, des DFG-Graduiertenkollegs 1458 „Schriftbildlichkeit“ der FU Berlin sowie des Kollegiums des PhD-Netzwerks „Das Wissen der Literatur“ am Institut für deutsche Literatur der HU Berlin.


title: Andrea Polaschegg

text: Im Februar 2016 habilitierte sie sich in Berlin und wurde im Januar 2017 an die Universität Graz als ordentliche Professorin für Neuere deutschsprachige Literatur berufen. Von 2018 bis 2021 war sie Professorin für Germanistik und Allgemeine Literaturwissenschaft – mit dem Schwerpunkt  „Medien der Literatur“ – an der Universität Siegen. Seit Herbst 2021 ist sie Professorin für Allgemeine Literaturwissenschaft – mit dem Schwerpunkt „Deutsche Literatur des 19. und 20. Jahrhunderts“ – an der Universität Bonn.


title: Mary Katharine Brandegee

text: Mary Katharine Brandegee (geborene Layne; verwitwete Mary Katharine Curran; * 28. Oktober 1844 in Tennessee; † 3. April 1920 in Berkeley) war eine US-amerikanische Botanikerin und Pflanzensammlerin. Ihre offiziellen botanischen Autorenkürzel lauten „Curran“ und „K.Brandegee“; früher war auch das Kürzel „K.Brandeg.“ in Gebrauch. Sie war in zweiter Ehe mit dem Botaniker Townshend Stith Brandegee (1843–1925) verheiratet.


title: Mary Katharine Brandegee

text: Mary Katharine Brandegee war das zweite von zehn Kindern eines Müllers. Mit ihrer Familie zog sie während ihrer Kindheit häufig um, bis sich die Familie in Folsom niederließ. 1866 heiratete sie Hughes Curran, der 1874 starb. Von 1875 bis 1878 besuchte sie die Medizinische Fakultät der Universität von Kalifornien und erwarb dort ihren Doktortitel. Anschließend praktizierte sie als Medizinerin.


title: Mary Katharine Brandegee

text: Von 1883 bis 1894 war sie Kuratorin des Herbariums der California Academy of Sciences. 1889 heiratete sie Townshend Stith Brandegee, mit dem sie zahlreiche Sammelreisen durch Kalifornien, Nevada und Niederkalifornien unternahm. Ihre Hochzeitsreise führte sie gemeinsam zu Fuß von San Diego nach San Francisco.


title: Mary Katharine Brandegee

text: Von 1894 bis 1906 setzte sie ihre botanischen Studien gemeinsam mit ihrem Ehemann in San Diego fort. Seit 1898 arbeitete das Botaniker-Paar sehr eng mit Carl Albert Purpus zusammen. Sie arbeitete freiwillig am Berkeley Herbarium der Universität von Kalifornien, an dem ihr Mann Ehrenkurator war.


title: Mary Katharine Brandegee

text: Mary Katharine Brandegee gründete 1880 die "Bulletin"-Reihe der California Academy of Sciences und war als deren Herausgeberin tätig. Gemeinsam mit ihrem Ehemann und Harvey Wilson Harkness (1821–1901) gründete sie 1890 die Zeitschrift "Zoe". In "Zoe" sind viele ihrer Artikel über die kalifornische Flora erschienen.


title: Brandegee

text: Brandegee ist der Familienname folgender Personen:


title: Taksin-Brücke

text: Die Taksin-Brücke (Thai: , "Saphan Somdet Phrachao Taksin") ist eine Brücke in Bangkok, die den Mae Nam Chao Phraya ("Chao-Phraya-Fluss") überspannt. Sie verbindet die Stadtbezirke Sathon und Bang Rak – beide auf der östlichen Flussseite gelegen – mit Khlong San auf der westlichen Seite. Benannt ist sie nach dem König Taksin.


title: Taksin-Brücke

text: Die Brücke ist so konstruiert, dass zwischen den Richtungsfahrbahnen eine große Lücke belassen ist, in der der Bangkok Skytrain verkehrt. Auf der Ostseite liegen die Skytrain-Station Saphan Taksin sowie eine Bootsanlegestelle für die in Bangkok verkehrenden Fährschiffe.


title: Ferdinand Kämmerer

text: Ferdinand Kämmerer (* 9. Februar 1784 in Güstrow; † 14. November 1841 in Rostock) war ein Jurist und Rechtsgelehrter an der Universität Rostock.


title: Ferdinand Kämmerer

text: Ferdinand Kämmerer, dessen Familie aus Stendal in der Altmark stammte, wurde als Sohn des Juristen und Senators Johann Georg Kämmerer (1747–1831) und dessen Frau Christina Sophia, Tochter des Ratssyndikus und Güstrower Bürgermeisters Carl (VII.) Sibeth geboren.


title: Ferdinand Kämmerer

text: Kämmerer besuchte die Güstrower Domschule, dann das Pädagogium in Halle und das Lyceum in Gotha und studierte dann in Leipzig und Göttingen anfangs Philologie und später die Rechtswissenschaften. 1807 wurde er in Heidelberg promoviert und begann dort Vorlesungen zu halten. Ab 1813 nahm er im Freiwilligen Jägerkorps an den Befreiungskriegen teil.


title: Ferdinand Kämmerer

text: Im Jahre 1816 wurde er als ordentlicher Professor nach Rostock berufen und hatte im Laufe seiner universitären Laufbahn eine Reihe akademischer Ämter inne. Er war Mitglied der Philomatischen Gesellschaft zu Rostock und des Vereins für mecklenburgische Geschichte und Altertumskunde (Schwerin). 1840 wurde ihm der Titel Geheimer Hofrat verliehen.


title: Ferdinand Kämmerer

text: Kämmerer galt als ausgesprochener Literaturkenner und hatte eine sehr umfangreiche Bibliothek zusammengetragen, die er der Universitätsbibliothek Rostock vermachte, wo sie bis heute erhalten ist.


title: Ferdinand Kämmerer

text: Er starb in Rostock, wurde jedoch in seiner Vaterstadt Güstrow beigesetzt.


title: Mglin

text: Mglin () ist eine Kleinstadt in der Oblast Brjansk (Russland) mit Einwohnern (Stand ).


title: Mglin

text: Die Stadt liegt im Ostteil der Dneprniederung etwa 170 km westlich der Oblasthauptstadt Brjansk am Flüsschen "Sudynka" im Flusssystem des Dnepr.


title: Mglin

text: Mglin ist Verwaltungszentrum des gleichnamigen Rajons.


title: Mglin

text: Eine vermutlich seit dem 12. Jahrhundert an Stelle der heutigen Stadt bestehende Ansiedlung wurde erstmals 1389 urkundlich erwähnt, als sie an das Großfürstentum Litauen fiel.


title: Mglin

text: 1502 eroberten russische Truppen Mglin, das Grenzstadt wurde. Ab der Zeit der Wirren am Anfang des 17. Jahrhunderts fiel die Stadt erneut in polnisch-litauische Hand, bis sie mit Beginn des Russisch-Polnischen Krieges 1654–1667 endgültig zu Russland kam.


title: Mglin

text: 1708 wurde Mglin im Großen Nordischen Krieg von schwedischen Truppen auf ihrem Weg nach Poltawa belagert.


title: Mglin

text: Das Stadtrecht als Verwaltungszentrum eines Kreises (Ujesds) wurde 1781 verliehen. Mglin blieb immer relativ unbedeutende Verwaltungs- und Handelskleinstadt.


title: Mglin

text: Im Zweiten Weltkrieg wurde Mglin am 16. August 1941 von der deutschen Wehrmacht besetzt und am 22. September 1943 von Truppen der Brjansker Front der Roten Armee zurückerobert.


title: Mglin

text: In der Stadt stehen die "Mariä-Himmelfahrts-Kathedrale" (/Uspenski sobor) von 1815 bis 1830, "Barbara-Kirche" (/zerkow Warwary) von 1874 und die "Nikolai-Kirche" (/Nikolskaja zerkow) von 1863.


title: Mglin

text: In Mglin gibt es Betriebe der Lebensmittel- und Textilindustrie sowie der Baumaterialien- und Holzwirtschaft.


title: Mglin

text: Straßenverbindungen führen in die jeweils 30 bis 40 Kilometer entfernten Städte Potschep, Unetscha (beide an der Fernstraße M13) und Surasch.


title: Ksente Bogoev

text: Ksente Bogoev (; * 20. Oktober 1919 in Leunovo, Gemeinde Strumica, Königreich der Serben, Kroaten und Slowenen; † 20. April 2008 in Skopje, Mazedonien) war ein jugoslawischer bzw. mazedonischer Ökonom und Politiker.


title: Ksente Bogoev

text: Er studierte Ökonomie an der Universität Belgrad, später war er Professor für Ökonomie (Schwerpunkt Finanzpolitik) an der Universität Skopje. In den Jahren 1968 bis 1974 war er Premierminister der Sozialistischen Republik Mazedonien innerhalb der Sozialistischen Föderativen Republik Jugoslawien. Ab 1977 leitete er die Jugoslawische Nationalbank. Er war Mitglied (und in den Jahren 1992 bis 1999 Präsident) der Mazedonischen Akademie der Wissenschaften und Künste.


title: Hartmut Sieckmann

text: Hartmut Sieckmann (* 19. August 1943 in Bautzen) ist ein deutscher Ingenieur und Politiker (FDP).


title: Hartmut Sieckmann

text: Hartmut Sieckmann wurde als Sohn eines Juristen geboren. Nach dem Schulbesuch in Weimar absolvierte er von 1960 bis 1963 eine Ausbildung zum Werkzeugmacher. Daneben bildete er sich an der Volkshochschule fort und nahm nach bestandenem Abitur 1963 ein Studium des Maschinenbaus an der Technischen Universität Dresden auf, das er 1969 mit der Prüfung als Diplom-Ingenieur abschloss. Er arbeitete von 1970 bis 1989 als Projektierungsingenieur beim VEB Robotron und durchlief von 1984 bis 1986 ein Postgraduales Studium als Fachingenieur für Reinhaltung der Luft an der Technischen Hochschule für Chemie in Merseburg.


title: Hartmut Sieckmann

text: Nach der politischen Wende in der DDR zählte Sieckmann im Januar 1990 zu den Mitbegründern der FDP Thüringen. Von 1990 bis 1998 war er Mitglied des Landesvorstandes und von 1990 bis 1994 stellvertretender Landesvorsitzender der Thüringer Liberalen. Bei der ersten freien Landtagswahl 1990 trat er als Spitzenkandidat seiner Partei, die 9,3 % der Wählerstimmen auf sich ziehen konnte, an und wurde als Abgeordneter in den Thüringer Landtag gewählt, dem er bis 1994 angehörte.


title: Hartmut Sieckmann

text: Sieckmann wurde am 8. November 1990 als Staatsminister für Umwelt und Landesplanung in die von Ministerpräsident Josef Duchač geführte Regierung (Kabinett Duchač) berufen und gehörte seit dem 5. Februar 1992 auch der von Ministerpräsident Bernhard Vogel geleiteten Folgeregierung an. Nach der Wahlniederlage der FDP bei der Landtagswahl 1994 und der Bildung einer Großen Koalition aus CDU und SPD schied er am 30. November 1994 aus der Landesregierung aus. Das Ministerium für Umwelt und Landesplanung wurde aufgelöst und dem Thüringer Ministerium für Umwelt und Landwirtschaft unter der Leitung von Volker Sklenar (CDU) zugeordnet.


title: Hartmut Sieckmann

text: Von 1994 bis zu seinem Eintritt in den Ruhestand 2008 arbeitete Sieckmann als Prokurist bei Firmen in Weimar und Schwarza.Interview in:


title: Heribert Kalchreuter

text: Heribert Kalchreuter (* 13. März 1939 in Heidenheim an der Brenz; † 14. März 2010 in der Dominikanischen Republik) war ein deutscher Jagdwissenschaftler und Wildbiologe. Internationale Bekanntheit erlangte er vor allem durch sein Buch "Die Sache mit der Jagd" (erstmals 1977). Kalchreuter war unter anderem für Bundesbehörden tätig. Seine wissenschaftlichen Arbeiten sind zum Teil sehr umstritten.


title: Heribert Kalchreuter

text: Heribert Kalchreuter studierte Geologie in München und Forstwissenschaften mit dem Abschluss als Diplom-Forstwirt an der Albert-Ludwigs-Universität Freiburg, dort promovierte er 1970. Kalchreuter unternahm zahlreiche Studienreisen in Europa, Nord-, Mittel- und Südamerika und war Dozent am College of African Wildlife Management in Tansania. Ab 1978 war er im Jagdreferat des Bundesministeriums für Ernährung, Landwirtschaft und Forsten tätig.


title: Heribert Kalchreuter

text: Kalchreuter wurde im Jahr 2002 vom polnischen Staatspräsidenten Aleksander Kwaśniewski zum Professor ernannt. Dabei wurde er als Angehöriger des "European Wildlife Research Institutes" in Deutschland angeführt. Es existiert jedoch keinerlei Hinweis darauf, dass dieses Institut mehr darstellt als eine private Unternehmung Kalchreuters. Adresse und Telefonnummer waren mit Kalchreuters privaten Kontaktdaten in Bonndorf-Glashütte identisch, nach seinem Tode finden sich weder eine Internetseite noch Kontaktdaten des Instituts im Internet.


title: Heribert Kalchreuter

text: Der Umschlagtext der fünften Auflage seines Hauptwerkes "Die Sache mit der Jagd" von 2003 weist das Institut als Einrichtung der Agricultural University of Poznań aus und behauptet, dass Kalchreuter hier eine Professur innehabe. Es finden sich jedoch auf der Website der Universität, die seit 2008 "Umweltuniversität Posen" heißt, weder ein Hinweis auf die Existenz des Instituts noch darauf, dass Kalchreuter jemals dort eine Professur innehatte.


title: Heribert Kalchreuter

text: Kalchreuter war in verschiedenen nationalen und internationalen Gremien aktiv, so in der Species Survival Commission der IUCN, als Vorstandsmitglied von Wetlands International, Mitglied im Wissenschaftlichen Ausschuss des Abkommens zur Erhaltung der afrikanisch-eurasischen wandernden Wasservögel (AEWA), Präsident und später Ehrenpräsident der Zugvogelkommission des Internationalen Jagdrates zur Erhaltung des Wildes (CIC). Kalchreuter verstarb am 14. März 2010 während eines Urlaubes in der Dominikanischen Republik.


title: Heribert Kalchreuter

text: Im Jahr 1977 veröffentlichte er sein Buch "Die Sache mit der Jagd. pro und contra", das im In- und Ausland breite Beachtung fand und kontroverse Diskussionen auslöste. Während es von Jagdwissenschaftlern wie Kurt Lindner große Zustimmung erfuhr und der Deutsche Jagdschutz-Verband (DJV) ihm dafür 1978 den DJV-Preis für Öffentlichkeitsarbeit verlieh, stieß es in naturschützerischen und speziell ornithologischen Fachzeitschriften als Apologie der Jagd auf erhebliche Kritik. Das Werk erschien auch in Dänisch und Polnisch sowie als Taschenbuch und erfuhr mehrere aktualisierte Neuauflagen.


title: Heribert Kalchreuter

text: Neben allgemeinen Fragen zur Jagd hat sich Kalchreuter vor allem mit Vögeln und deren Bejagung beschäftigt. So legte er 1979 das Werk "Die Waldschnepfe" vor und verfasste mehrere Bücher über das Rebhuhn und das Wasserwild. Auch an der Erarbeitung der „Roten Liste“ der in Baden-Württemberg gefährdeten Vogelarten 1977 war er beteiligt.


title: Heribert Kalchreuter

text: Neben Sachbüchern veröffentlichte Kalchreuter unter dem Titel "Zurück in die Wildnis. Jagdliche Abenteuer in Alaska, Afrika und Asien" 1990 Erlebnisberichte über seine Jagd-Aufenthalte in Tansania, Alaska und der Mongolei. 2007 ergänzte er diese Schilderungen durch das autobiografische Buch "Zwischen Wildnis und Zivilisation. Erlebnisse eines jagenden Weltenbummlers".


title: Heribert Kalchreuter

text: Einige von Kalchreuters ornithologischen Arbeiten der 1970er und frühen 1980er Jahre, insbesondere seine Arbeiten zur Waldschnepfe sowie zur Rabenkrähe fanden international Beachtung, erschienen in renommierten Zeitschriften wie Die Vogelwarte und werden bis in die Gegenwart zitiert. Seine Monographie „Die Waldschnepfe“ wurde von Ornithologen wie Walter J. Bock und John Tautin gelobt. Weitere Arbeiten publizierte Kalchreuter vor allem in jagdwissenschaftlichen Zeitschriften.


title: Heribert Kalchreuter

text: Eine Reihe seiner Veröffentlichungen und Gutachten wurde und wird jedoch von Ornithologen und Naturschützern als einseitig, unwissenschaftlich oder polemisch kritisiert. Diese Schriften beschäftigen sich vor allem mit Bestandsermittlungen von Prädatoren, mit dem vermeintlichen Schutz bestimmter Tierarten durch Bejagung von Prädatoren oder mit den Auswirkungen der Jagd auf bestimmte Tierarten. Dabei wird ihm insbesondere häufig vorgeworfen, Ergebnisse eigener oder fremder Studien nicht korrekt oder tendenziös zu zitieren oder nicht gerechtfertigte Schlussfolgerungen zu ziehen.


title: Heribert Kalchreuter

text: Positive Rezeption erfuhren seine Arbeiten hingegen in jagdwissenschaftlichen Publikationen. Für sein Buch "Das Wasserwild. Verbreitung und Lebensweise. Jagdliche Nutzung und Erhaltung" (2000) verlieh ihm der Internationale Jagdrat zur Erhaltung des Wildes (CIC) den „CIC Literary Technical Prize“ 2002. Sein jagdwissenschaftliches Lebenswerk wurde mit dem „CIC Literary Cultural Prize“ gewürdigt.


title: Sieckmann

text: Sieckmann ist der Familienname folgender Personen:


title: Mandling

text: Mandling bezeichnet


title: Daniel Z. Freedman

text: Daniel Zissel Freedman (* 5. März 1939 in Hartford, Connecticut) ist ein US-amerikanischer theoretischer Physiker, der einer der Mitbegründer der Theorie der Supergravitation ist.


title: Daniel Z. Freedman

text: Freedman studierte an der Wesleyan University und an der University of Wisconsin–Madison, wo er 1964 mit einer Arbeit zur Teilchenphysik bei Raymond F. Sawyer promovierte. 1964–1965 war er am Imperial College in London, 1965–1967 an der University of California, Berkeley und 1967–1968 am Institute for Advanced Study in Princeton. 1968 war er Assistenzprofessor, 1970 Associate Professor und von 1975 an Professor an der State University of New York at Stony Brook. Ab 1980 war er Professor für angewandte Mathematik am Massachusetts Institute of Technology, wo er seit 2001 auch Professor für Physik ist. 1974 und 1985 war er Gastprofessor an der École normale supérieure in Paris.


title: Daniel Z. Freedman

text: Freedman entwickelte 1976 mit Peter van Nieuwenhuizen und Sergio Ferrara an der Universität Stony Brook die Theorie der Supergravitation, wofür er 1993 mit beiden die Dirac-Medaille des ICTP in Triest, 2006 den Dannie-Heineman-Preis für mathematische Physik und 2019 den Special Fundamental Physics Prize erhielt. Freedman arbeitete unter anderem auch über die AdS/CFT-Korrespondenz.


title: Daniel Z. Freedman

text: 1969 erhielt Freedman ein Forschungsstipendium der Alfred P. Sloan Foundation (Sloan Research Fellowship). Er ist Mitglied der American Academy of Arts and Sciences (1986), der National Academy of Sciences (2021) und Fellow der American Physical Society (1986).


title: Veikko Lahti

text: Veikko Lahti (* 7. Juli 1926 in Janakkala; † 28. Juli 2014 in Kotka) war ein finnischer Ringer und Gewinner der Silbermedaille im Halbschwergewicht bei den Weltmeisterschaften 1955 in Karlsruhe im griechisch-römischen Stil.


title: Veikko Lahti

text: Veikko Lahti begann erst mit 16 Jahren beim Sportclub Hallan "Visa" mit dem Ringen. Er brauchte deshalb relativ lange, bis er die finnische Spitzenklasse erreicht hatte. Er betätigte sich in beiden Stilarten, dem griechisch-römischen Stil und dem freien Stil. 1952 qualifizierte er sich, ohne vorher bei finnischen Meisterschaften erfolgreich gewesen zu sein, im freien Stil für die Olympischen Spiele in Helsinki. In Helsinki startete er im Mittelgewicht, verlor aber seine beiden Kämpfe gegen Leon Genuth aus Argentinien und Gholam Reza Takhti aus dem Iran nach Punkten und schied schon nach der 2. Runde aus. In der Endabrechnung kam er auf den 12. Platz.


title: Veikko Lahti

text: Im Jahre 1953 gewann Veikko Lahti bei der finnischen Meisterschaft im griechisch-römischen Stil im Halbschwergewicht mit einem dritten Platz seine erste Medaille und im Jahre 1954 wurde er im freien Stil im Halbschwergewicht erstmals finnischer Meister. Bis zum Jahre 1963 gewann Veikko Lahti in beiden Stilarten insgesamt sechs finnische Meistertitel.


title: Veikko Lahti

text: Veikko Lahti, der zu dem Verein Kotkan "Paini-Miehet" gewechselt war, startete 1955 in Dortmund in einem Länderkampf Bundesrepublik Deutschland gegen Finnland und besiegte dabei den deutschen Meister Fritz Dirscherl nach Punkten.


title: Veikko Lahti

text: 1955 vertrat er Finnland als Nachfolger des Olympiasiegers Kelpo Gröndahl bei der Weltmeisterschaft in Karlsruhe im griech.-röm. Stil im Halbschwergewicht. Er war dort in hervorragender Form und erzielte fünf Siege, wobei er u. a. auch den DDR-Meister Herbert Albrecht aus Albrechts bei Zella-Mehlis und den Olympiasieger von 1948 Karl-Erik Nilsson aus Schweden schlug. Im Endkampf unterlag er dem in dieser Gewichtsklasse dominierenden Walentin Nikolajew aus der UdSSR, gewann aber die Silbermedaille. Diese Silbermedaille war sein größter Erfolg in seiner Ringerlaufbahn.


title: Veikko Lahti

text: Im Jahre 1956 war Veikko Lahti auch bei den Olympischen Spielen in Melbourne am Start. Er war aber nicht mehr in der Form von 1955. Er startete dort in beiden Stilarten, gewann aber von fünf Kämpfen, die er bestritt, nur im griech.-röm. Stil über Dale Thomas aus den USA nach Punkten. Die anderen Kämpfe verlor er. Im freien Stil belegte er den 10. Platz und im griech.-röm. Stil wurde er Siebter.


title: Veikko Lahti

text: Weitere Starts bei internationalen Meisterschaften gab es für Veikko Lahti nach 1956 nicht mehr.


title: Hochborre

text: Als Hochborre wird der Rest einer slawischen Burganlage am Sehlendorfer Binnensee in der schleswig-holsteinischen Gemeinde Blekendorf im Kreis Plön bezeichnet.


title: Hochborre

text: Die Reste der Burg werden von der Straße von Hohwacht nach Sehlendorf/Kaköhl durchschnitten.


title: Hochborre

text: Die Burg hatte einen Durchmesser von etwa 30 m und wurde erhöht in der feuchten Niederung nahe dem Sehlendorfer Binnensee angelegt. Sie war von einem Wall umgeben.


title: Hochborre

text: Die Burg wurde von den slawischen Wagrier um 700 angelegt. Diese nutzen sie bis etwa 1130. Nach der Eroberung Wagriens wurde die Burg unter anderem durch die Holsten weitergenutzt. Die erste urkundliche Erwähnung stammt aus dem Jahr 1478, wenig später verfiel die Burg. Ihre Reste stehen als Bodendenkmal unter Denkmalschutz.


title: Giorgos Leotsakos

text: Giorgos Leotsakos (, in lateinschriftlichen Texten auch "George", * 9. August 1935 in Athen) ist ein griechischer Musikwissenschaftler und -kritiker, der vor allem auf dem Gebiet der Kunstmusik des modernen Griechenland als einer der maßgeblichen Forscher gilt.


title: Giorgos Leotsakos

text: Leotsakos studierte bei Kostas Kydoniatis und Yannis Papaioannou am Athener "Odeion" (Ελληνικό Ωδείον), wo er 1964 ein Diplom in Kontrapunkt und Fugenkomposition erwarb. Nach dem Studium begann er früh, als Kritiker und Schriftsteller für die maßgeblichen griechischen Tageszeitungen zu schreiben, seit 1970 ist er Redakteur für Beiträge zur Musik Griechenlands und Albaniens für das New Grove Dictionary sowie zu dem seit 1983 in Athen erscheinenden „Biografischen Weltlexikon“ (Παγκόσμιο Βιογραφικό Λεξικό).


title: Giorgos Leotsakos

text: Neben zahlreichen Monografien, unter anderem für die Ionische Universität in Korfu, hat sich Leotsakos auch an der Herausgabe von Tonträgern zu griechischer Musik beteiligt (namentlich für das griechische Label "Lyra") und zahlreiche Konzertprogramme geschrieben. Seit 1981 beschäftigt er sich außerdem als einer von wenigen osteuropäischen Musikwissenschaftlern mit der Musik Albaniens. Darüber hinaus hat er zahlreiche musikhistorische Werke, aber auch die "Vita" Benvenuto Cellinis in Griechische übersetzt.


title: Schottische Garde

text: Die Schottische Garde () war eine militärische Einheit in Diensten des französischen Königshauses, deren Gründung auf Karl VII. zurückgeht. Im ersten Viertel des 15. Jahrhunderts nahm Karl VII. schottische Soldaten in seine Dienste und gründete damit die "Compagnie des gendarmes écossais", die er zu seiner Leibgarde machte. Die Männer rekrutierten sich aus einem Kontingent schottischer Kämpfer, die Frankreich während des Hundertjährigen Krieges gegen die Truppen des englischen Königs unterstützten und damit die Vereinbarungen der Auld Alliance erfüllten.


title: Schottische Garde

text: Im Gedenken an die Schlacht von Verneuil, in der 1424 die "Compagnie des gendarmes écossais" fast vollständig vernichtet wurde, gründete Karl VII. zusätzlich eine 25 Mann starke Eliteeinheit, die "Garde de la Manche". Zwei bis sechs ihrer Mitglieder beschützten den König, indem sie sich immer in seiner direkten Nähe aufhielten. Für diesen Dienst wurden sie mit zahlreichen Vorrechten ausgestattet. Unter anderem wurde ihrem Kommandanten des Nachts der Schlüssel zu den königlichen Gemächern anvertraut, und ihre Mitglieder besaßen das Privileg, den Leichnam eines verstorbenen Königs zur Beisetzung von Paris nach Saint-Denis tragen zu dürfen. Darüber hinaus war die Schottische Garde aber auch für jedes einzelne Mitglied persönlich von Vorteil, denn neben einem überdurchschnittlich hohen Salär wurden viele Mitglieder der Garde von ihrem Dienstherrn in den französischen Adelsstand erhoben, indem er sie mit Besitzungen aus der Krondomäne belehnte. Damit ging ein hohes Ansehen in Frankreich einher, weswegen viele Mitglieder der Schottischen Garde oft als Abgesandte und Diplomaten in französischen Diensten unterwegs waren. Ihre Offiziere wurden zudem automatisch in den Ritterorden vom heiligen Michael aufgenommen, während ihr Hauptmann (französisch: "Capitaine") häufig auch das Amt des Großkammerherrn von Frankreich bekleidete.


title: Schottische Garde

text: Die "Garde de la Manche" bildete zusammen mit der "Compagnie des gendarmes écossais" unter dem Namen Schottische Garde die erste Kompanie der französischen Leibgarde ("Garde du corps du roi") und bestand bis zur Französischen Revolution. Auf Beschluss der Nationalversammlung vom 25. Juni 1791 wurde die gesamte Garde du corps und damit auch die Schottische Garde aufgelöst. Während der Restauration rief sie Ludwig XVIII. zwar wieder ins Leben, doch nach der Abdankung Karls X. wurde die Einheit per Erlass vom 11. August 1830 endgültig abgeschafft.


title: Schottische Garde

text: Besonderes Merkmal der Gardemitglieder war ihr weißer Kasack, der mit goldenen Stickereien verziert war. Unter einer gestickten Krone fand sich auf ihm das Motto der Einheit: „In omni modo fidelis“ (deutsch: „In jeder Weise treu“). Bewaffnet waren die Garden mit einem Degen und einer Partisane.


title: Schottische Garde

text: Zu Beginn war die Schottische Garde tatsächlich nur Männern schottischer Nationalität vorbehalten. Dies änderte sich jedoch allmählich ab der Herrschaft Heinrichs II., sodass zur Zeit König Karls IX. fast ausschließlich Franzosen Gardemitglieder waren und schließlich nur noch der Name das einzig Schottische an der Einheit war. Einer der bekanntesten Hauptleute dieser Einheit war Gabriel de Lorges, Graf von Montgomery, der Heinrich II. am 1. Juli 1559 bei einem Turnier aus Versehen tödlich verletzte und so für den Tod seines Dienstherrn, den er doch eigentlich beschützen sollte, persönlich verantwortlich war.Capitaines oder Chefs de corps waren:


title: Cherokee Phoenix

text: Der Cherokee Phoenix (ᏣᎳᎩ ᏧᎴᎯᏌᏅᎯ, Tsalagi Tsulehisanvhi, seit 1829 Cherokee Phoenix, and Indians' Advocate) war die erste Zeitung, die von Indianern in den USA herausgegeben wurde.


title: Cherokee Phoenix

text: Die erste Ausgabe der Zeitung erschien am 21. Februar 1828 in New Echota, der damaligen Hauptstadt der Cherokee Nation im heutigen Georgia. Der Rat der Cherokee-Nation bestimmte einen Mann aus der Führungsschicht der Cherokee zum Herausgeber des "Cherokee Phoenix", der in der folgenden Zeit in Englisch und Cherokee regelmäßig wöchentlich erscheinen sollte. In der Sprache der Cherokee hieß dieser Mann "Galagina Oowatie", sein englischer Name war jedoch Elias Boudinot (1802–1839). Diesen Namen hatte er von Elias Boudinot Jr. (1740–1821) übernommen, der ihm eine Ausbildung zum Missionar finanziert hatte. Nach seiner Ausbildung zum Missionar übersetzte er dann das Neue Testament in die Cherokee-Sprache.


title: Cherokee Phoenix

text: Dass die Zeitung in beiden Sprachen gedruckt wurde, war nur möglich, weil kurz zuvor, zwischen 1809 und 1821, von Sequoyah die Cherokee-Silbenschrift entwickelt worden war. So konnte der Rat der Cherokee den Missionar Samuel Worcester beauftragen, die nötigen Bleilettern für das Cherokee-Alphabet zu gießen. Die Zeitungsgründung steht mit der Präsidentschaft Andrew Jacksons in Zusammenhang und vor allem mit dem Indian Removal Act von 1830. Mit diesem Gesetz wurden wenige Jahre später die meisten Indianer, die ostwärts des Mississippi lebten, westwärts vertrieben (s. Pfad der Tränen). Die erste Ausgabe erschien am 21. Februar 1828. Damit wurde das Blatt in den Jahren gegründet, in denen auch andere wichtige Zeitungen erstmals erschienen, wie der Charleston Mercury (1822), die New York Evening Post (1829) und die New York Sun (1833).


title: Cherokee Phoenix

text: Entsprechend seinen Zielvorstellungen berichtete das Blatt von politischen und juristischen Entscheidungen, die die Cherokee betrafen, auch vom "Indian Removal Act", das die Vertreibung der Cherokee und anderer Stämme nach Westen vorsah, und von religiösen Gruppen. Den Druck übernahm ein Isaac H. Harris.


title: Cherokee Phoenix

text: Die Spannungen innerhalb der Cherokee über Verbleib oder Weggang nahmen zu, insbesondere zwischen John Ross, der bei den Cherokee "Guwisguwi" hieß, und Elias Boudinot. Ross war seit 1828 Chef der Cherokee und ein scharfer Gegner des Weggangs aus den angestammten Gebieten, wohingegen Boudinot immer mehr einen Wegzug befürwortete, weil er einsah, dass seinen Assimilierungsbemühungen kein Erfolg beschert war.


title: Cherokee Phoenix

text: Am 1. August 1832 musste Boudinot auf Druck von Ross als Herausgeber zurücktreten und wurde durch Elijah Hicks, dem Schwager von Ross, ersetzt.


title: Cherokee Phoenix

text: Unter dem neuen Herausgeber wurde nun gegen den Weggang opponiert. Durch die Gegnerschaft zur föderalen Regierungspolitik kam das Blatt bald in Schwierigkeiten, die Finanzmittel gingen aus und am 31. Mai 1834 musste das Blatt schließlich sein Erscheinen ganz einstellen, nachdem die Publikation von Seiten des Bundesstaates Georgia untersagt worden war. Insgesamt waren 409 Ausgaben erschienen.


title: Cherokee Phoenix

text: Elias Boudinot, der gehofft hatte, durch kulturelle Anpassung („Zivilisierung“) zu verhindern, dass die Cherokee zwangsweise umgesiedelt wurden, unterzeichnete dennoch gemeinsam mit ca. 500 anderen Cherokee einen Vertrag mit den USA, der als "Treaty of New Echota" (Vertrag von New Echota) bekannt wurde. Die Mehrheit des Stammes wollte sich jedoch keineswegs fügen und hat den Vertrag nie unterzeichnet. Unter militärischem Druck musste sie jedoch den Pfad der Tränen antreten, der rund 4.000 der 10.000 Cherokee das Leben kostete.


title: Cherokee Phoenix

text: Boudinot, als einer der treibenden Kräfte der sogenannten "Ridge-Faction", die für die Vertragsunterzeichnung gestimmt hatten, wurde von den Leuten der "Ross-Faction" zur Rechenschaft gezogen, welche die Vertreibung der Cherokee aus ihrem angestammten Gebieten als Kapitalverbrechen betrachteten. Am 22. Juni 1839 wurde Boudinot in Oklahoma von einem der Gegner des Vertrags und der erfolglosen Anpassungspolitik erstochen. Dasselbe Schicksal ereilte auch Major Ridge und anderen Vertreter der "Ridge-Faction". Stand Watie hingegen, ein jüngerer Bruder von Elias Boudinot, der ebenfalls für die Zwangsumsiedlung bezahlen sollte, konnte als einziger entkommen und wurde später ein wichtiger Gegenspieler von John Ross und ebenfalls von 1862 bis 1866 dessen Nachfolger als oberster Chief der Cherokee-Nation.


title: Cherokee Phoenix

text: Im 20. Jahrhundert wurde die Zeitung in Tahlequah, der heutigen Hauptstadt der Cherokee-Nation, wiederbelebt. Sie erscheint seit 2007 monatlich und auf Englisch.


title: Liste von Tibet-Organisationen

text: Liste von Tibet-Organisationen (chronologisch)Weitere (alphabetisch)


title: Karl-W. Huelsenbeck

text: Karl-W. Huelsenbeck (* 1. September 1965 in New York) ist ein amerikanischer Medienkünstler und Filmeditor.


title: Karl-W. Huelsenbeck

text: Nach seinem Studium an der New School in New York nahm Huelsenbeck an verschiedenen Kunstaktionen teil. Seit 1996 ist Karl-W. Huelsenbeck neben seiner Tätigkeit als Medienkünstler zunehmend auch als Filmeditor tätig. Huelsenbeck versteht diese Arbeit an der Filmmontage als Tätigkeit auf rein künstlerischer Ebene. In 2007 erhielt er auf dem Milan Documentary Film Festival gemeinsam mit Dieter Jaufmann den Preis für den besten Filmschnitt für den Musikfilm Monks – The Transatlantic Feedback (Regie und Produktion Dietmar Post und Lucía Palacios).


title: Fliegertruppe (Osmanisches Reich)

text: Die Fliegertruppe des Osmanischen Reiches (Osmanlı tayyare bölükleri) wurde im Juni 1909 gegründet und ist somit eine der ersten Gefechtsflugtruppen der Welt.


title: Fliegertruppe (Osmanisches Reich)

text: Die Geschichte der Osmanischen Fliegertruppe begann mit der Entsendung eines Inspektionsrates durch den damaligen Kriegsminister des Osmanischen Reiches Mahmud Şevket Pascha zur Internationalen Luftfahrtkonferenz nach Paris. Im Dezember 1909 kreisten der belgische Baron Pierre de Caters und der Franzose Louis Blériot über den Köpfen tausender Schaulustiger erstmals mit einem Flugzeug über Konstantinopel. So entschloss sich das Oberkommando, 1910/11 zeitweilig weitere Offiziere ins Ausland zu schicken, die die Entwicklung des Militärflugwesens verfolgen sollten. Mahmud Şevket Pascha griff daraufhin die Idee zum Aufbau einer Fliegertruppe konkret auf und so fand am 28. Juni 1911 ein Eignungstest für angehende Piloten statt. Kavallerie-Hauptmann "Fesa" und Pionier-Leutnant "Yusuf Kenan" absolvierten die Prüfung als Beste. Sie wurden in die Pilotenschule des französischen Luftfahrtunternehmens Blériot Aéronautique geschickt. Am 1. Juni 1911 wurde Stab-Oberstleutnant "Süreyya İlmen", Absolvent der Militärakademie von 1894, mit der Gründung der Luftstreitkräfte beauftragt. İlmen gründete 1911 die erste Luftfahrtsinstitution des Osmanischen Reiches unter dem Namen "Havacılık Komisyonu" (Luftfahrtkommission), die der 2. Abteilung der kriegswissenschaftlichen Generalinspektion im Kriegsministerium (""Harbiye Bakanlığı Fen Kıtaları Müstahkem Genel Müfettişliği"") unterstellt war. Oberstleutnant İlmen wurde damit der erste Chef des osmanischen Militärflugwesens. Die Entscheidung, eine osmanische Fliegertruppe (""Osmanlı Hava Kuvvetler"") aufzustellen, war gefallen.


title: Fliegertruppe (Osmanisches Reich)

text: Am 21. Februar 1912 kehrten Fesa und Yusuf Kenan nach Abschluss der Flugausbildung in die Türkei zurück; weitere Flugschüler wurden nach Frankreich zur Pilotenausbildung geschickt.


title: Fliegertruppe (Osmanisches Reich)

text: Mit der Bildung der Luftakademie (""Hava Okulu"") in Istanbul am 3. Juli 1912 nahm die osmanische Armee nun selbst die Pilotenausbildung in die Hand. Im Mai 1913 wurde ebenfalls die Ausbildung von Flugzeugbeobachtern aufgenommen und eine Fliegereinheit (""Kuvai Havaiye Şubesi"") aufgestellt. Zudem lieferte Deutschland das Parseval-Luftschiff PL 9.


title: Fliegertruppe (Osmanisches Reich)

text: Im Italienisch-Türkischen Krieg 1911–1912 sahen sich die Osmanischen Truppen erstmals den Angriffen des Servizio Aeronautico aus der Luft ausgesetzt, ohne selbst Flugzeuge einsetzen zu können. Es gelang jedoch, einen italienischen Piloten nach dessen Notlandung gefangen zu nehmen. Lediglich während der Balkankriege wurden bis zu 17 Flugzeuge eingesetzt, wobei einige der eingesetzten Maschinen verloren gingen.


title: Fliegertruppe (Osmanisches Reich)

text: Am 1. Juni 1914 überführte der amerikanische Pilot John Cooper ein Curtiss F2-Wasserflugzeug nach Kadıköy bei Konstantinopel und übergab es der türkischen Marine zum Aufbau einer Marineflugschule (""Deniz Hava Okulu"") in Konstantinopel.


title: Fliegertruppe (Osmanisches Reich)

text: Als 1914 die Spannungen mit den Ententemächten wuchsen, standen nur eine Handvoll Flieger und Flugzeuge bereit, darunter Blériot- und Déperdussinflugzeuge mit Motorstärken bis 80 PS und deutsche DFW Mars-Doppeldecker. Oberleutnant Fazıl wurde mit einer Nieuport auf dem Flugplatz Nara geschickt. Fazıl Bey konnte mit seinem Flugzeug bei Aufklärungsflügen aus nur 150 m Höhe im September und Oktober 1914 wichtige Meldungen über Flottenverbände im Raum Bozcaada und Limni zurückbringen.


title: Fliegertruppe (Osmanisches Reich)

text: Am 19. Oktober 1914 folgte Hauptmann Savmi, der nach seiner nur drei Monate zuvor erfolgten Pilotenausbildung mit dem Zweisitzer "“Mahmut Şevket Paşa”" an die Dardanellen geschickt wurde. Aufgrund Motorschadens musste Savmi bei Şarköy jedoch notwassern und die Maschine nach Yeşilköy zurückgebracht werden. Zwei weitere Flugzeuge wurden vom Dampfer “Ramazan” am 12. Januar 1915 an die Dardanellen transportiert. Die Maschine "“Ertuğrul”", eine Blériot XI-2 geflogen vom Piloten Cemal startete zu Überwachungsflügen über den Dardanellen, war jedoch technisch nicht in der Lage, weitere Aufklärungsflüge gegen die Inseln Imvros, Limnos oder Tenedos durchzuführen, wo sich mittlerweile die alliierten Seestreitkräfte für die für den 18. März geplante Offensive sammelten.


title: Fliegertruppe (Osmanisches Reich)

text: Als osmanischer Feldflugchef organisierte der deutsche Offizier Erich Serno den weiteren Aufbau der osmanischen Fliegertruppe nach deutschem Vorbild. Mit großem logistischem Aufwand musste Serno den Nachschub von deutschen Flugzeugen bewerkstelligen. Diese wurden zunächst aus Deutschland zum Flugplatz Herkulesbad-Czernohavitz südlich von Mehadia in der Nähe der Grenze Österreich-Ungarns zu Rumänien überführt, gelangten dann nach Lom Polanka in Bulgarien, wurden dann zerlegt und in Kistenladungen verpackt nach Konstantinopel transportiert oder per Bahn zum Bahnhof Orschowa geliefert und als griechische Waren deklariert durch Bulgarien geschleust. Mit dem Kriegseintritt Bulgariens im Oktober war jedoch die Landverbindung zur Türkei offen. Nun wurde mit Hilfe weiterer deutscher Flugzeuge und Piloten eine kleine, aber schlagkräftige Fliegertruppe aufgebaut. Gleichzeitig organisierte Serno die Entsendung türkischer Offiziere zur Pilotenausbildung nach Deutschland.


title: Fliegertruppe (Osmanisches Reich)

text: Den ersten Schwerpunkt des Luftkrieges bildete in den darauf folgenden Monaten der Kriegsschauplatz an den Dardanellen. Den etwa 40 alliierten Flugzeugen konnten zunächst keine osmanischen Flieger entgegengesetzt werden. Im März 1915 trafen aus Deutschland eine Rumpler B.I und drei Albatros B.I auf dem Flugplatz Yeşilköy an.


title: Fliegertruppe (Osmanisches Reich)

text: Die Rumpler B.I mit der Seriennummer 993/14 (türkische Registriernummer 1) wurde in der Nacht des 17. März auf einen Behelfsflugplatz in unmittelbarer Nähe der Dardanellen geschafft und startete auf Befehl des Kommandanten der Befestigungen des Gallipoli-Halbinsel (Admiral v. Usedom) am Morgen des 18. mit Oberleutnant Serno und Karitän Schneider an Bord zur ersten erfolgreichen Aufklärung gegen die sich nähernden alliierten Verbände im Raum von Tenedos; die Flieger meldeten 14 Schlachtschiffe, darunter die H.M.S. Queen Elizabeth and Inflexible, zwei bis vier Kreuzer, zwei Werkstattschiffe, zwei Lazarettschiffe und zehn Fischkutter als Minenleger sowie weitere Zerstörer und U-Boote und ermöglichten die rechtzeitige Alarmierung der Küstenverteidigungsanlagen. Leutnant Cemal stieg ebenfalls mit seiner Blériot “Ertuğrul” auf und bestätigte daraufhin den Anmarsch der feindlichen Marineeinheiten auf die Meerenge. Die britischen Flieger der No. 3 Squadron RNAS kreisten nun ebenfalls über den Dardanellen und meldeten, die Meerstraße sei weitgehend minenfrei, übersahen jedoch den türkischen Minenleger Nusrat: Daraufhin liefen die Kriegsschiffe Bouvet, Irresistible, Ocean, Gaulois, Suffren und Inflexible auf Minen und sanken oder wurden schwer beschädigt. Gegen 16.00h stiegen Cemal und Raşit Osman Tayyar erneut mit “Ertuğrul” auf, am Abend gefolgt von der Besatzung Seidler und Hüseyin Sedat mit dem Rumpler-Doppeldecker, die alliierte Rückzugsbewegungen Richtung Limni feststellten. Danach verhinderte das Wetter weitere Flüge. Am 22. März brachten türkische Truppen eine britische Maschine bei Saroz Bay zum Absturz, inzwischen hatten die Alliierten auch einen Fesselballon stationiert. Am 26. März flogen Serno und Schneider, am Abend Schneider und Hüseyin Sedat Aufklärung bis nach Limni. Inzwischen trafen auch die beiden Albatros B.I an den Dardanellen ein, wobei weder Bomben noch Ersatzteile für die Maschinen vorhanden waren. Aus diesen Beständen wurde die 1. osmanische Fliegerabteilung gebildet, zunächst unter dem Kommando des deutschen Leutnants Ludwig Preussner, danach unter dem des türkischen Hauptmanns Tahsin. Die Abteilung erhielt am 13. Juli anstelle der unbewaffneten Rumpler B.I vier neue mit Beobachter-MG bestückte Albatros C.I. Am 27. September schossen die Leutnants Preussner und Ketlembeil erstmals ein Feindflugzeug ab. Am 30. November folgten Oberleutnant Ali Rıza und sein Beobachter Orhanüber Kabatepe mit dem Luftsieg über ein französisches Flugzeug, das brennend über İntepe-Helles abstürzte.


title: Fliegertruppe (Osmanisches Reich)

text: Im September 1915 traf der erste Fokker-Eindecker-Jagdflugzeuge in Çanakkale ein, gefolgt von drei weiteren im Dezember. Leutnant Hans-Joachim Buddecke und seine Jagdflieger Schüz, Meinecke und Muhra vernichteten 9 Feindflugzeuge, Leutnant Theodor Jakob Croneiss fiel.


title: Fliegertruppe (Osmanisches Reich)

text: Im Zuge des alliierten Rückzugs von den Dardanellen bombardierten osmanische Flieger auf die Militärlager in Sedd el Bahr, die Depots bei Mudros sowie feindliche Schiffe und meldeten Volltreffer. Am 4. Januar 1916 schoss Vizeflugmeister Schubert eine Maurice-Farman der Escadrille MF 98 T ab. Die 1. Fliegerabteilung verblieb anschließend in Galata, um die türkische Küste fortan gegen feindliche Landeoperationen zu sichern.


title: Fliegertruppe (Osmanisches Reich)

text: Die osmanischen Marineflieger wurden im Juli und September 1915 durch insgesamt fünf Gotha WD-1-Wasserflugzeuge verstärkt, weitere drei Gotha WD-2 wurden von aus Deutschland zurückkehrenden türkischen Flugschülern überführt. Die Seeflieger standen unter dem Kommando des deutschen Seeoffiziers Körner. Auftrag der Seeflieger waren Aufklärungsflüge gegen alliierte U-Boote und Seestreitkräfte. Später wurde eine weitere Fliegerstation in Çanakkale mit 5 Gotha WD-2 Flugzeugen aufgebaut, die Bombenangriffe auf Depots und Flugplätze auf Imbros und Teredos durchführten. Zudem wurden deutsche Seefliegerstationen mit türkischem Personal verstärkt.


title: Fliegertruppe (Osmanisches Reich)

text: Bis 1918 wurden 450 Flugzeuge beschafft, 100 Piloten waren ausgebildet worden. An den Fronten operierten 17 Land- und 3 Seefliegerabteilungen mit je vier Flugzeugen. Osmanische Flugzeuge erhielten ab 1915 zunächst viereckige rote Markierungen mit weißem Halbmond und weißem Stern. Während des Kriegs wurde jedoch ein weiß umrandetes schwarzes Quadrat zum Erkennungszeichen der osmanischen Flugzeuge.


title: Fliegertruppe (Osmanisches Reich)

text: Mit dem militärischen Zusammenbruch des Osmanischen Reiches erfolgte auch den Waffenstillstandsbedingungen entsprechend die Demobilisierung der Fliegertruppe. Nach der Demobilisierung 1919 besaß die Türkei keine eigenen Flugzeuge mehr. Behelfsmäßig bildeten sich jedoch ab März 1920 erneut Fliegereinheiten; insgesamt griff man auf 17 Flugzeuge der Typen Albatros, Breguet, Fiat, De Havilland und Société de Production des Aéroplanes Deperdussin vorwiegend aus alten Kriegsbeständen zurück.


title: Dmitrijew-Lgowski

text: Dmitrijew-Lgowski () ist eine Kleinstadt in der Oblast Kursk (Russland) mit Einwohnern (Stand ).


title: Dmitrijew-Lgowski

text: Die Stadt liegt am Südwestrand der Mittelrussischen Platte etwa 120 km nordwestlich der Oblasthauptstadt Kursk an der Swapa, einem rechten Nebenfluss des Seim im Flusssystem des Dnepr.


title: Dmitrijew-Lgowski

text: Dmitrijew-Lgowski ist Verwaltungszentrum des Rajons Dmitrijew.


title: Dmitrijew-Lgowski

text: Für die alte an der Swapa gelegene Siedlung "Swapsk" (Gründungszeit unbekannt) bürgerte sich bis zum 18. Jahrhundert der Name Dmitrowskoje ein, nach der Dimitrios von Thessaloniki, russisch "Dmitri Solunski", geweihten Dorfkirche.


title: Dmitrijew-Lgowski

text: Am 23. Mai 1779 wurde Stadtrecht als Verwaltungszentrum eines Kreises (Ujesds) verliehen. Die Stadt erhielt zur besseren Unterscheidung von den Städten Dmitrow (Gouvernement Moskau) und Dmitrowsk (unweit im Gouvernement Orjol gelegen) den Namen "Dmitrijew an der Swapa" ("Dmitrijew-na-Swape"). Inoffiziell wurde auch volkstümliche Verkürzungen und Umdeutungen des Namens, wie "Dmitroslawsk", "Dmitroslawl" oder "Mitroslaw" verwendet; auch in offiziellen Dokumenten fehlte oft der Namenszusatz, wie denen der Volkszählung 1897.


title: Dmitrijew-Lgowski

text: 1929 erfolgte die Umbenennung in "Dmitrijew-Lgowski", als die Stadt vorübergehend dem Rajon Lgow angeschlossen wurde.


title: Dmitrijew-Lgowski

text: Im Zweiten Weltkrieg wurde Dmitrijew-Lgowski am 8. Oktober 1941 von der deutschen Wehrmacht besetzt und am 2. März 1943 von Truppen der Zentralfront der Roten Armee während des Vorrückens in Richtung Sewsk zurückerobert.


title: Dmitrijew-Lgowski

text: Die Stadt besitzt ein Heimatmuseum, benannt nach dem hier geborenen Alexei Wangenheim (1881–1942), Meteorologe, Begründer und erster Leiter des Sowjetischen Wetterdienstes.


title: Dmitrijew-Lgowski

text: In Dmitrijew-Lgowski gibt es ein Werk für Forstwirtschaftsgeräte und Betriebe der Lebensmittelindustrie.


title: Dmitrijew-Lgowski

text: Die Stadt liegt an der 1897 eröffneten Eisenbahnstrecke Brjansk–Lgow (1911 verlängert nach Charkiw).


title: Dmitrijew-Lgowski

text: Die Fernstraße A142 Trosna–Kalinowka (Querverbindung zwischen M2 und M3, entspricht "Europastraße 391") führt nördlich an der Stadt vorbei.


title: Amphoe Krasae Sin

text: Amphoe Krasae Sin (Thai: ) ist ein Landkreis "(Amphoe – Verwaltungs-Distrikt)" im Norden der Provinz Songkhla. Die Provinz Songkhla liegt in der Südregion von Thailand an der Küste zum Golf von Thailand.


title: Amphoe Krasae Sin

text: Benachbarte Distrikte und Gebiete (von Süden im Uhrzeigersinn): Amphoe Sathing Phra in der Provinz Songkhla, Amphoe Pak Phayun, Bang Kaeo, Khao Chaison und Mueang Phatthalung in der Provinz Phatthalung sowie Amphoe Ranot wieder in Songkhla.


title: Amphoe Krasae Sin

text: Der westliche Teil des Landkreises sind die Ufer des "Thale Luang" und des "Thale Noi", der nördliche Teil des Songkhla-Sees.


title: Amphoe Krasae Sin

text: Am 16. Februar 1978 wurde Krasae Sin zunächst als Unterbezirk "(King Amphoe)" eingerichtet, indem die drei "Tambon" Choeng Sae, Ko Yai und Rong vom Amphoe Ranot abgetrennt wurden.  Am 4. Juli 1994 wurde Krasae Sin zum Amphoe heraufgestuft.


title: Amphoe Krasae Sin

text: Amphoe Krasae Sin ist in vier Unterbezirke "(Tambon)" eingeteilt, welche weiter in 22 Dorfgemeinschaften "(Muban)" unterteilt sind.


title: Amphoe Krasae Sin

text: Es gibt zwei Kleinstädte "(Thesaban Tambon)" im Landkreis:


title: Amphoe Krasae Sin

text: Die beiden anderen "Tambon" Ko Yai und Rong werden jeweils von einer „Tambon-Verwaltungsorganisationen“ (TAO, ) verwaltet.


title: The Dreamside

text: The Dreamside ist eine deutsch-niederländische Metal-/Elektronik-Band, die 1993 in Rotterdam gegründet wurde.


title: The Dreamside

text: The Dreamside wurde 1993 von Kemi Vita (Gesang) und Remco Helbers (Chapman Stick) gegründet. Beide waren bereits in anderen Musikgruppen involviert, so unter anderem in Born for Bliss, und lernten sich 1992 kennen. Zu den Einflüssen von The Dreamside zählten anfangs Gruppen wie Siouxsie & the Banshees, Cocteau Twins, The Cure, Dead Can Dance, This Mortal Coil und The Southern Death Cult.


title: The Dreamside

text: 1994 unterschrieb die Band einen Vertrag bei Deathwish Office, einem Plattenlabel von Gunnar Eysel (Love Like Blood) und zugleich Sublabel von Nuclear Blast, und veröffentlichte ihr Debüt "Pale Blue Lights", das überwiegend positive Kritiken erhielt.


title: The Dreamside

text: 1996 verließ Helbers die Band und wurde durch Fried Bruggink (E-Bass, Gesang) ersetzt, der bereits auf dem Debütwerk mitwirkte. In dieser Besetzung erschien im selben Jahr das zweite Album "Apaika". Unterstützung fand The Dreamside bei Diex (Musik, Additional Programming), Wouter van der Zwaan (Akustik- und E-Gitarre), Laura Capitani (Viola da gamba), Bert Smorenburg (Additional Programming) und Marijn van der Ven (Piano). Zum ersten Mal tourte die Band auch in den USA.


title: The Dreamside

text: 1998 trat Roman Schönsee zur Band (Pyogenesis, The Bloodline), The Dreamside entwickelten im Laufe der Zeit einen deutlich härteren und metal-orientierten Sound.


title: The Dreamside

text: 2001 erschien das Album "Mirror Moon" auf dem Metal-Label Serenades Records. Nur ein Jahr später entstand der Kontakt zu Dancing Ferret Discs, die mit "Faery Child" eine Retrospective-Collection für den amerikanischen Markt veröffentlichten. Zu dieser Zeit hatte die Band einen vollständigen Stil- und Imagewandel vollzogen.


title: The Dreamside

text: Auf dem nachfolgenden Album "Spin Moon Magic" wurden die Metal-Elemente weiter intensiviert. Von diesem Werk wurde der Track „Open Your Eyes“ ausgekoppelt, bei dem The-Crüxshadows-Sänger Rogue als Gastsänger fungierte.


title: The Dreamside

text: Waren die frühen Veröffentlichungen "Pale Blue Lights" und "Apaika" noch im Dark-Wave-Umfeld beheimatet, so wandte sich die Band mit dem dritten Album „Mirror Moon“ von 2001 dem Metal-Umfeld zu. Kemi Vitas Stimme wird häufig als variabel, vielseitig und dominant beschrieben und stellenweise mit der von Dolores O’Riordan oder auch Björk verglichen.


title: Kabiren-Gruppe

text: Als Kabirengruppe (auch "Kabiren-Vasen") bezeichnet man eine Gattung böotischer Vasen, die im schwarzfigurigen Stil verziert wurden. Neben dem Stil werden auch die Künstler der Kabiren-Vasen "Kabiren-Gruppe" genannt. Bei den Kabiren-Vasen handelt es sich um die Hauptgattung schwarzfiguriger Vasen aus Böotien. Sie erhielten ihren Namen nach dem Kabirenheiligtum bei Theben, wo ein Großteil der Vasen gefunden wurde. Zudem wurden auch Vasen in den Gräbern der 338 v. Chr. bei Cheironea gefallenen Thebaner gefunden. Es wurden vor allem Skyphoi, daneben auch tiefe, kugelige Kantharoi mit vertikalen Ringhenkeln, als Bildträger verwendet. Andere Formen wie Lebes, Schalen und Pyxiden treten nur selten auf. Die Vasen wurden etwa in der Zeit zwischen 425/420 und 350 v. Chr. produziert, vielleicht auch noch etwas darüber hinaus. Es werden Kultszenen gezeigt, die meist mythologische Themen karikieren, und wohl auch mit dem Kabirenkult zu tun hatten. Außerdem gibt es Szenen von Symposien, die im Heiligtum stattfanden. Kennzeichnend für die Gattung sind die humorig-überzeichneten Darstellungen, die jedoch nur auf einem Teil der Bildträger vorkommen. Neben den humorigen Szenen gibt es auch ernsthafte Darstellungen aus dem kultischen Leben. Der größere Teil der Vasen ist nur mit Pflanzenmustern verziert. Viele der Gefäße wurden nur auf der Vorderseite bemalt. In der Forschung wurden mehrere Malerhände geschieden, darunter der Mystai-Maler.


title: Großer Schlichtenberg

text: Als Großer Schlichtenberg werden die Reste einer Wallburg beim Gut Futterkamp in Blekendorf im Kreis Plön in Schleswig-Holstein bezeichnet.


title: Großer Schlichtenberg

text: Die Niederungsburg ist oval mit einer Länge von etwa 90 m und einer Breite von 65 m – wobei der Innenraum der Burg eine Länge von 55 m und eine Breite von rund 35 m aufweist – und wurde auf der natürlichen Erhebung eines Moränenrückens in der Niederung der Mühlenau angelegt.


title: Großer Schlichtenberg

text: Die Burg war von einem umlaufenden Wall sowie von Wällen und Gräben in dem umgebenden Gelände geschützt. Der Zugang befand sich im Süden. Der Wall der Burg weist eine Höhe von etwa vier Meter auf, während sich die übrigen Gräben und Wälle nur noch im Gelände abzeichnen.


title: Großer Schlichtenberg

text: Eine archäologische Untersuchung 1975/1976 ergab, dass die Burg im 11. Jahrhundert angelegt wurde – zunächst mit einer schwachen Befestigung. Später wurde die Burg stärker befestigt und bis in das 15. Jahrhundert genutzt. Die Gebäude waren, wie bei den meisten Turmhügelburgen (Motte) in Schleswig-Holstein, aus Holz. Das ergrabene Hallenhaus diente bei der Rekonstruktion der Turmhügelburg Lütjenburg als Vorbild für das dortige Wirtschaftsgebäude, ebenso der Brunnen.


title: Großer Schlichtenberg

text: Die Burg befindet sich in einem Wiesengelände und ist zugänglich. Die Reste der Burg stehen als Bodendenkmal unter Denkmalschutz. Etwa 200 Meter nordwestlich liegt der Kleine Schlichtenberg.


title: Pete Brown (Saxophonist)

text: Pete Brown (* 9. November 1906 in Baltimore, Maryland als "James Ostend Brown"; † 20. September 1963 in New York) war ein US-amerikanischer Saxophonist (insbesondere Alt- aber auch Tenorsaxophon), Trompeter und Bandleader des Swing.


title: Pete Brown (Saxophonist)

text: Brown lernte Klavier, Violine und Saxophon. Nach New York kam er 1927 mit Banjo Bernies Orchester. Von 1928 bis 1934 spielte er in Harlem mit Charlie Skeets. 1937 arbeitete er in der Band von John Kirby und danach mehrere Jahre bei Frankie Newton, bevor er eine eigene Formation bildete. Ende der 1930er Jahre nahm Brown mehrere Platten mit Willie The Lion Smith, Jimmy Noone (1936), Buster Bailey, Leonard Feather, Joe Marsala, Maxine Sullivan, Frankie Newton und unter eigenem Namen auf, wie "Mound Bayou" 1942 oder "It All Depends on You" (1944) für Keynote mit Joe Thomas, J. C. Heard und Milt Hinton. 1946 war er Mitglied der "52nd Street All Stars" von Allen Eager; sie nahmen im Februar 1946 Eagers Komposition „"Allan’s Alley"“ als auch mit Coleman Hawkins die Titel „"It Isn’t So"“ und „"Spotlite"“ auf.


title: Pete Brown (Saxophonist)

text: In den 1940er Jahren benutzte er oft das Tenorsaxophon, etwa bei Slim Gaillard, ging jedoch in den 1950er Jahren wieder zum Altsaxophon über. 1954 machte er Aufnahmen in Sextett-Besetzung mit Joe Wilder. Er arbeitete Ende der 1950er Jahre mit Coleman Hawkins (Newport Jazz Festival 1957) und dem Sänger Big Joe Turner (beispielsweise auf dem Album "Boss of the Blues", 1956), sowie mit Sammy Price, Champion Jack Dupree und anderen. Seinen letzten Auftritt hatte er 1960 mit Dizzy Gillespie. Pete Brown war der Lehrer von Cecil Payne.


title: Gijs de Vries

text: Gijs de Vries (* 22. Februar 1956 in New York) ist ein niederländischer Politiker der Volkspartei für Freiheit und Demokratie (VVD).


title: Gijs de Vries

text: De Vries war von 1984 bis 1998 Mitglied des Europäischen Parlaments und von 1998 bis 2002 stellvertretender Innenminister der Niederlande. Am 25. März 2004 wurde er Anti-Terror-Koordinator der EU. Als solcher arbeitete er unter Javier Solana im Bereich der polizeilichen und justiziellen Zusammenarbeit in Strafsachen; diese ist eine der drei Säulen der Europäischen Union. Laut Solana bestand sein Aufgabenbereich im Wesentlichen aus der Rationalisierung, Organisation und Koordination der Anti-Terror-Maßnahmen der Europäischen Union und ihrer Mitglieder. Seine Amtszeit endete im März 2007.


title: Withaya Laohakul

text: Withaya Laohakul oder Witthaya Hloagune, auch „Heang“ genannt, (Thai: ; * 1. Februar 1954 in der Provinz Lamphun, Thailand) ist ein thailändischer Fußballtrainer und ehemaliger Fußballspieler. Zurzeit ist er Trainer des FC Gainare Tottori in Japan. Für die thailändische Fußballnationalmannschaft bestritt er mehr als 100 Spiele.


title: Withaya Laohakul

text: Seine fußballerische Laufbahn begann er beim FC Raj Pracha, einem Verein aus Bangkok.


title: Withaya Laohakul

text: Als er 1979 zu Hertha BSC wechselte, war er der erste Thailänder in der deutschen Bundesliga. Insgesamt kam er bei Hertha BSC nur zu 33 Ligaeinsätzen in drei Jahren und stieg zudem mit dem Klub in der Saison 1979/80 in die 2. Fußball-Bundesliga ab. Nach seinem Wechsel zum 1. FC Saarbrücken lief es für ihn besser und er kam immerhin auf 53 Ligaeinsätze in zwei Jahren und erzielte dabei sieben Tore. Größter Erfolg in dieser Zeit war der Meistertitel in der Oberliga Südwest 1982/83 und der damit verbundene Aufstieg in die 2. Bundesliga. Nach seiner Zeit in Saarbrücken, ging er zunächst zurück nach Thailand, um dann anschließend länger Station in Japan zu machen. Er ging zunächst als Spieler zum Matsushita FC, später Gamba Osaka. 1988 wurde er dort Cheftrainer und mit daran beteiligt das Gamba Osaka ein Gründungsmitglied der J. League wurde. 1996 zurück in Thailand übernahm er den FC Bangkok Bank und führte den Verein zu zwei Meisterschaften und in die AFC Champions League. 1997 wurde er dann sogar zum Trainer des Jahres gewählt. Im Jahr 2004 übernahm er den FC Chonburi und führte ihn aus der zweiten thailändischen Liga in die erste Liga und direkt auf Platz 8.


title: Withaya Laohakul

text: Verärgert über den thailändischen Fußballverband, welcher es nicht schaffte für professionelle Strukturen zu sorgen, kehrte er Thailand wieder den Rücken und ging zurück nach Japan. Dort übernahm er Gainare Tottori, einen Verein aus der dritthöchsten Spielklasse, mit der Aufgabe den Klub die J. League zu führen.


title: Zvi Mazel

text: Zvi Mazel (* 4. März 1939) ist ein pensionierter israelischer Diplomat.


title: Zvi Mazel

text: Er arbeitete früher in den Botschaften in Antananarivo, Paris und Kairo und war Israels Botschafter in Rumänien sowie von 1996 bis 2001 in Ägypten. Seit dem Jahr 2002 war er Botschafter in Schweden. Mazel ist jetzt Pensionär und lebt in Jerusalem.


title: Zvi Mazel

text: Einige Male erschien er in den Nachrichten. Einmal sagte er, der schwedische Erzbischof K. G. Hammar sei „anscheinend Antisemit“ und er sagte auch, die Kritik der seinerzeitigen Außenministerin Anna Lindh an Israels Bruch des Völkerrechts könne nicht toleriert werden. Darüber hinaus behauptete er, es gebe in Schweden täglich „Aufwiegelungen in den Medien, Juden zu töten“.


title: Zvi Mazel

text: International am bekanntesten wurde er im Januar 2004 für seine Attacke auf das Kunstwerk "Schneeweiß und der Wahnsinn der Wahrheit". Das Kunstwerk war Teil der Ausstellung Making Differences. Israels Premierminister Ariel Sharon sagte später, er unterstütze Zvi Mazels Tun.


title: Zvi Mazel

text: Mazels Nachfolger als Botschafter in Schweden wurde 2004 Eviatar Manor.


title: Petrus Wandrey

text: Petrus Wandrey (* 8. März 1939 in Dresden; † 5. November 2012 in Hamburg; eigentlich "Ulrich Carl Peter Wandrey") war ein deutscher Künstler, der in Hamburg lebte und arbeitete. Seine Arbeiten hatten zunächst einen deutlich surrealistischen Bezug, wurzelten aber auch in der Pop-Art.


title: Petrus Wandrey

text: Wandrey war von Wissenschaft und Technologie fasziniert. Diese Themenbereiche erscheinen sehr oft in seinen von Einfachheit und Brillanz der digitalen Bildkultur geprägten Arbeiten. Mit der Übergabe seines Tafelbildes „Science And Beyond“ an die Fordham Universität, New York, rief er 1978 die Digitalismus-Bewegung ins Leben. Die vertikale und horizontale Aneinanderreihung von Pixeln, der kleinsten, vorgegebenen Fläche in Form eines Quadrats, ergeben eine computertypische Silhouette, deren Zick-Zack-Konturen eines der Markenzeichen der facetten- und nuancenreichen Darstellungsvielfalt seines Werkes sind. Markant sind auch die zahlreichen Arbeiten, bei welchen Computerschrott oder eigens produzierte Hardware als Gestaltungsmittel verwendet werden. Wandrey verbrachte seine frühe Kindheit auf dem Rittergut Rennersdorf seiner Großeltern bei Dresden. Er wuchs mit seinen Schwestern Bettina (1938–2006) und Erdmute (* 1942) bei seiner Mutter Elisabeth Ulrike Ingeborg Wandrey geb. Clauss (1914–1970) auf. Der Vater, Carl-Heinz Wandrey (1908–1990), diente damals als Marineoberstabsarzt auf dem Schlachtschiff „Tirpitz“. 1945, nach der Enteignung durch deutsche Kommunisten, floh die Familie nach Obersiemau, Landkreis Coburg, und schließlich 1947 nach Hamburg, wo Petrus Wandrey zunächst in das Kinderheim Pestalozzi-Stiftung Hamburg und anschließend in das Nordsee-Internat nach Sankt Peter-Ording geschickt wurde. Der Vater stand ab Kriegsende unter englischem Befehl als leitender Sanitätsoffizier beim Deutschen Minenräumdienst GMSA in Hamburg. 1948 bis 1974 war er Hauptgeschäftsführer der Kassenärztlichen Vereinigung Hamburg, entwickelte und organisierte für die Bundesrepublik Deutschland den Ärztlichen Notdienst und erhielt 1973 das Bundesverdienstkreuz am Bande. Trotz ständiger Bestrafungen illustrierte Petrus Wandrey nahezu alle Schulhefte und Löschblätter während der gesamten Schulzeit mit Zeichnungen neben den mathematischen und textlichen Unterrichtsarbeiten. Stubenarreste und drakonische Züchtigungsmaßnahmen durch seinen Vater ließen in ihm die Tugenden Aufsässigkeit und Ungehorsam derart reifen, dass er auch zu aktenkundigen Bestrafungen verurteilt wurde.


title: Petrus Wandrey

text: Nach drei Jahren Internatsausbildung besuchte er diverse Gymnasien in Hamburg, um nach der 11. Klasse den „kasernesken“ Schulstress zu beenden und durch Druck des Vaters einen Ausbildungsweg zum Architekturstudium anzutreten. Anschließend studierte er von 1960 bis 1963 an der Hamburger Meisterschule für Mode, Werkkunstschule für Textil, Werbung und Graphik und von 1963 bis 1968 an der Hochschule für bildende Künste Hamburg (HFBK). Fasziniert war er vom Surrealismus, von der Dada-Bewegung und der Pop-Art. 1969 wurde er vom Produzenten Peter Märthesheimer an den Westdeutschen Rundfunk Köln berufen, das Production Design für Klaus Lemkes legendären Fernsehfilm „Brandstifter“, der die Ursprünge der Rote Armee Fraktion RAF thematisiert, zu übernehmen.


title: Petrus Wandrey

text: Seine Schaffensphasen umfassten Malerei, Skulptur, Installation, Grafik, Objektkunst und Möbel-, Schmuck- sowie Textil-Design. Zunächst war er als Designer und Illustrator für unzählige Schallplattencover der Bereiche Klassische Musik, Jazz und Rock tätig, gestaltete dann Titelseiten zum Beispiel für die Magazine "Der Spiegel" und "Capital", Illustrationen für die Magazine "Playboy", "stern", TransAtlantik und die Wochenzeitung Die Zeit, schließlich Filmplakate (Chinesisches Roulette und Despair – Eine Reise ins Licht) für Rainer Werner Fassbinder, Poster für Rockstars usw. Mit den Erlösen dieser Auftragsarbeiten finanzierte Wandrey freie, künstlerische Arbeiten.


title: Petrus Wandrey

text: 1975 reiste er nach Portlligat zu seinem Idol Salvador Dalí, dem er sein Werk „Venus’ Wind“ (1973) als Geburtstagsgeschenk überreichte. Dalí machte Wandreys „Venus“ zum festen Bestandteil im Mae-West-Room des Teatre-Museo Dalí, mahnte ihn aber, dass der Surrealismus eine Erfindung von Dalís Generation sei und Wandrey eine neue Stilrichtung für seine Zeit suchen und finden möge.


title: Petrus Wandrey

text: Die ersehnte Formensprache fand Wandrey beinahe zufällig. Inspiriert wurde er u. a. durch die Darstellungs-Charakteristik der ersten Computerspiele der Unterhaltungselektronikfirma Atari wie auch durch das binäre Kosmogramm der Arecibo-Botschaft mit den wichtigsten Informationen über das Leben auf der Erde und die Position unseres Planeten im Sonnensystem, welches 1974 ausgestrahlt wurde. Wandrey nutzte Gestaltungsmöglichkeiten der Raster- und Pixelgrafik um seine Skulpturen und Bilder in meist analoger Technik zu realisieren. Die Faszination zu Pop-Art, Surrealismus, der undefinierbaren Dada-Bewegung und der Formensprache der angehenden digitalen Epoche bot für ihn den Beginn einer künstlerischen Neuerung und Auseinandersetzung mit der Sprache der Logik von Binärbildern. „Die Sehweise des anbrechenden Computer-Zeitalters [wurde] zum gestalterischen Prinzip erhoben, ein Pixel als kleinste Bildschirm-Einheit zum strukturierenden Mittel.“


title: Petrus Wandrey

text: 1978 proklamierte Wandrey seinen „Digitalismus“ in New York mit dem Bild „Science And Beyond“ (1978), er erforschte seitdem umfangreiche Möglichkeiten „digitalistischer“ Bildgestaltung. Die digitale Formensprache lässt laut Wandrey keine nationalen oder kontinentalen Eigenheiten oder Erkennungsmöglichkeiten dominieren. Sie ist die erste Bildgestaltungsmöglichkeit, die global verständlich erscheint und bei allen Menschen aller Nationen Akzeptanz findet.


title: Petrus Wandrey

text: Die ästhetische Bewertung von Hardware und ihre Einbringung in künstlerische Darstellungen bewogen ihn zu zahlreichen Experimenten. Zu ihrer Verfeinerung erforschte Wandrey die Materialität der High-Tech-Werkzeuge und den ästhetischen Reiz von elektronischen Komponenten wie Leiterplatten, Laserdiscs, Leuchtdioden, Mikrochips, Kabelbündeln, Kühlkörpern und bei der Chip-Herstellung verwendeten Plotterprints. Zum Gestaltungsprinzip seiner digitalen Bildkultur gehören auch dem Elektronikschrott entnommene Bauteile, zum Beispiel bei der Installation „Personal Identity“ (1994) und den Objekten „Angel of Recycling“ 1–3 (1992–1996). Der Computer wurde buchstäblich ausgeweidet, um provozierende Skulpturen und Assemblagen zu konstruieren und scheinbar widersprüchliche Elemente zu vereinen. Wandrey forderte „eine Allianz von Kunst und Technik“ und beschrieb seinen 1978 proklamierten Digitalismus als Stilrichtung der Bildenden Kunst, die sich der digitalen Darstellungscharakteristik bedient und somit die Formensprache der digitalen Technoepoche ist. „Selten hat ein Künstler so zutreffend seinen Stil und seine Gestaltungstechnik gekennzeichnet wie der in Hamburg lebende Digitalist Petrus Wandrey.“


title: Petrus Wandrey

text: „Indem Wandrey gezielt gegen die Gebrauchsanweisung verstößt, werden die Elektronikteile in einen neuen, teils verblüffenden Kontext gesetzt. Durch den Eingriff des Künstlers werden sie gleichzeitig entmystifiziert und mit frischen Mysterien versehen.“


title: Petrus Wandrey

text: Als Bezug zu den Renaissance-Künstlern, die von Malerei, Grafik über Skulptur und Architektur bis hin zu Schmuck und Gebrauchsgegenständen gestaltend tätig waren, entwarf Wandrey ein umfangreiches Programm: das Architekturmodell „Casa digitale“ für einen Wolkenkratzer, „Computer Man“ (1979) lässt die Silhouette einer menschlichen Gestalt als Piktogramm erscheinen. In den 80er Jahren wurde eine Kollektion von Möbeln und Raumtextilien mit Dekors aus der Formenwelt des Computers realisiert. Die Installation „Polart Room“ (1980) ist bestückt mit Bild- und Möbelobjekten aus 10-fach Vergrößerungen der Bildkassettenelemente des SX-70-Kamerasystems der Polaroid Corporation.


title: Petrus Wandrey

text: Für die technische Umsetzung seiner Projekte arbeitete Wandrey zeitweilig mit der Hilfe von Physikern, Technologieproduzenten und Handwerksbetrieben. 1983 entstand das monumentale Relief „Extraterrestrial Dance“ (1983) aus polispectral gefärbtem Edelstahl. Durch den Kontakt zur Norderstedter Leiterplattenherstellerin Heidemarie Heger, Heger GmbH, wurde 1985 der Grundstein für diverse Projekte mit Leiterplatten als Basis gelegt, die in vielen Werken eigens dafür produziert als Gestaltungselemente eingesetzt wurden. Prof. Dieter Kind, von 1975 bis 1995 Präsident der Physikalisch Technischen Bundesanstalt in Braunschweig, verhalft Wandrey zu ausgemusterten Elementen der „H 1“ Wasserstoffmaser-Atomuhr, die er zur Skulptur „Atomic Time Guardian“ (1988) verarbeitete. Von Philips RHW bekam Wandrey 1989 Zugang zu großformatigen Plotter-Prints, Darstellungen von Mikrochips für die Prozessor-Produktion, welche er bei zahlreichen Bildkompositionen einsetzte. Auch Dual in-line package (DIP), Wafer, Kabel usw. wurden in vielen Arbeiten auf Edelstahlblechen oder Holzflächen montiert. So war diese Hardware zum Beispiel in den Arbeiten „Jugglers“-Triptychon (1989) und in „Digitalistic Lesson“ (1989) ihrer technologischen Bedeutung rigoros beraubt und in rein bildnerischen Kontext gesetzt. In „Orbiter“ 1–4 (1990) wurden NASA-Aufnahmen vom Mars eingesetzt, deren segmentierte Formatvorgabe er mit Leiterplatten und Laserdiscs ergänzte. Bei Fischer Elektronik entdeckte Wandrey 1992 den Kühlkörper, dessen Form er als bizarr und aufregend empfand. Dieses ästhetische Potential nutzte er als Assemblage- und Collage-Element bei Bild-, Skulptur- und Objektkunst-Gestaltungen wie zum Beispiel bei den Skulpturen „Interface“ 1–10 (1992).


title: Petrus Wandrey

text: „Auf der einen Seite stehen die Chips und Leiterplatten als reale Formen, mit denen Wandrey spielt und komponiert. Andererseits bedeuten sie für ihn Hieroglyphen einer geheimnisvollen, surreal-mystischen Welt. Seine Kunst wandert zwischen den Welten, der realen Welt der Form und der surrealen Welt der Sendung und Botschaft.“


title: Petrus Wandrey

text: 1985 zeigte der Kurator David Galloway die Möbel „Chip-Case“ und „Chip-Table“ aus dem Konzept „Casa Digitale“ von Wandrey in der Ausstellung „Artware“ im CCH in Hamburg. Im selben Jahr entstanden Computergrafiken an der Quantel Paintbox bei VAP (Video-Audio-Print), ein Computerstudio seines Freundes Richard Kunicki. Mit Hilfe des Publizisten und Ausstellungsmachers Andreas Grosz wurde 1990 die Digitalismus-Ausstellung mit Bildern, Skulpturen und Objekten von Petrus Wandrey im Braunschweigischen Landesmuseum realisiert, zu welcher der Katalog „Digitalismus“ erschien. Grosz hatte bereits zahlreiche Projekte zu den Themen Unternehmenskultur, Neue Medien, Design und Architektur initiiert. Im Rahmen der Ausstellung fand eine Vortrags- und Diskussionsreihe zum Thema „Kultur und Technologie – Ästhetik im Wandel“, mit Beiträgen der Professoren Ulrich Seiffert, Mihai Nadin, Bernd Rebe, Bazon Brock und Walther Christoph Zimmerli statt. Seit 1991 lebte Wandrey mit seiner Lebensgefährtin, der Fachärztin für Anästhesiologie Ute Janssen (* 1952), die er 2010 heiratete. 1992 reiste Wandrey nach Antibes, begegnete dem Juristen und Unternehmer Dr. Harald Falckenberg und inspirierte ihn zum Aufbau einer Kunstsammlung. Seitdem kamen zahlreiche Werke Wandreys in die Sammlung Falckenberg.


title: Petrus Wandrey

text: 1995 zeigte Hans Mayer in seiner kommerziell ausgerichteten Galerie in Düsseldorf eine umfangreiche Einzelausstellung der Arbeiten Wandreys. Vor allem bei jungem Publikum stieß sie auf unerwartet großes Interesse und wurde daraufhin zweimal verlängert. Der Ästhetik-Professor Bazon Brock hielt die Eröffnungsrede und verfasste für SPIEGEL-special einen Beitrag über Wandreys „digitalistische“ Experimente.


title: Petrus Wandrey

text: „Ihm geht es […] nicht um die Bild-Produktion mit dem Computer. Wandrey gibt nicht vor, mit Software Kunst machen zu wollen, wie das leider eine Heerschar naiver Technik-Gläubiger von sich behauptet. Wenn das Medium allein schon die Botschaft ist – heiliger McLuhan –, dann kann ja die Botschaft nicht „Kunst“ sein, sondern bloß wieder das Medium: Graphic-Computer-In-Action. […] Oder, mit Wandrey: Hardware muss zur Heartware werden.“


title: Petrus Wandrey

text: 1999 „Retrospektive Petrus Wandrey“ im Museum der bildenden Künste in Leipzig. Die Aufgaben des Kurators übernahm David Galloway, er ist auch Herausgeber des umfangreichen Katalogs zur Ausstellung, der im Oktagon-Verlag Köln erscheint.


title: Petrus Wandrey

text: Zu Superikonen der bildenden Kunst zählte Wandrey die Ikone der Antike, die Aphroditestatue Venus von Milo, und die Ikone der Renaissance, das weltberühmte Meisterwerk des Leonardo da Vinci, die Mona Lisa. Er verwandelte diese „Brennstäbe der Kulturgeschichte“ mit den Mitteln und Möglichkeiten seiner Gestaltungsprinzipien. Bilder, Reliefs und Skulpturen waren die Ergebnisse. Mit seinem Künstlerfreund Volker Hildebrandt beeinflusste er David Galloway, die Edition „Mona 2000“ herauszugeben. Seine ersten Metamorphosen der Venus entstanden 1973.


title: Petrus Wandrey

text: „In „Mona Lisa: Hommage an Leonardo da Vinci“ (1975) kombinierte Wandrey die bekanntesten Merkmale des Bildes – das Antlitz und die übereinander gelegten Hände – um eine surrealistische Neuinterpretation zu schaffen. Im Zeichen der Neuen Medien entstand später eine „Mona Digitalis“ (1988) aus Leiterplatten und Nadeldruck sowie eine „Cultware“-Serie (1991) auf Plots für die Chip-Herstellung. In der Progression von Medien und Mitteln erfüllte der Künstler das Goethische Diktum, das er so gern zitierte: „Man möge das Vergangene neu interpretieren, neu denken.“ […] Nichts in Wandreys Œuvre ist aber vergleichbar mit seinen zahlreichen Paraphrasen der Venus von Milo als Inkarnation weiblicher Schönheit und klassischer Proportionen.“


title: Petrus Wandrey

text: Wandrey hatte oft finanzielle Sorgen und so ist das Thema Geld deutlich in seinem Werk präsent. Bei diversen Motiven erschienen collagierte 1-US-Dollarnoten als textliche Aussage und bildliche Darstellung, zum Beispiel „Cash-Man“ (1995) und „Cash-Woman“ (1995). Bei „Rich and Poor Company“ (1998), „Riches Have Wings“ (1998) und „Ex-Rich-Credit-Side“ (1998) sind Textelemente aus den hölzernen Bildflächen geschnitten, mit denen darauf montierte 1-US-Dollarnoten korrespondieren. Ebenfalls in Verbindung mit der Symbolik Geld sind die Mona Lisa Bildnisse „Mona Money“ (1998), „Victory-Sexy-Euro“ (1999), „Money Has No Smell“ (2006) entstanden. Ein Heilkraut mit Blüten in Form von US-Dollarnoten ist „Placebo, In God We Trust“ (2008).


title: Petrus Wandrey

text: In „Mona Money“ (1998) verdeutlichte Wandrey auf ironische Weise seine Fähigkeit, divergierende Positionen zu vereinen, indem er den Körper von „La Gioconda“ mit dem von Gilbert Stuart porträtierten Kopf George Washingtons verband. Es ist das Porträt, das auf der US-Dollarnote abgebildet ist, "„und so als meistreproduziertes Bild der Kunstgeschichte gelten muss.“"


title: Petrus Wandrey

text: „Bereits 1550 schrieb Giorgio Vasari über das „so liebliche Lächeln“ der Dame. Andere Beobachter haben hier etwas Kokettes, Verschmitztes, Erotisches oder sogar Bedrohliches gesehen. Ihr „Geheimnis“ wird einer Schwangerschaft, der Zahnfäule und sogar dem Transvestismus zugeschrieben. Für die zusammengepressten Lippen von George Washington gibt es dagegen einen historisch verbürgten Auslöser: Kurz bevor er für das Porträt Modell saß, wurden dem General sämtliche Zähne gezogen und so kämpfte er nun mit einem Holzgebiss. In „Mona Money“ hebt Wandrey die strengen Mundwinkel des Modells und verleiht ihm den Hauch eines „lieblichen Lächelns“. So gewinnt die Verschmelzung zweierlei Ikonen einen verschmitzten Aspekt.“


title: Petrus Wandrey

text: Wandrey war überzeugt, dass das Phänomen Engel eine der ersten surrealistischen Erfindungen der Menschheit fast aller Frühkulturen ist und bis dato als Symbolfigur der Hoffnung auf die Vermittlerrolle zu einer Überintelligenz von diversen, ebenfalls von der Menschheit erfundenen Religionen gepflegt wurde. Die unübertreffliche Schönheit und edle Haltung geflügelter Wesen in der Malerei der Renaissance, zum Beispiel „Verkündigung an Maria“ von Leonardo da Vinci, bewunderte Wandrey ebenso wie auch die Engelsbildnisse der Antike Griechenlands und des Alten Ägypten. 1992 entstand seine erste Engel-Arbeit als mehrteilige Wandinstallation „Balance of Power“ für die Physikalisch-Technische Bundesanstalt in Braunschweig. Diese Engeldarstellung hat einen Korpus aus poliertem Edelstahl, Flügel aus Polymethylmethacrylat (Acrylglas) und der Heiligenschein wird mit einer Optical-Disc aus Silizium und ihre Spektralfarben-Reflexion erkennbar.


title: Petrus Wandrey

text: Unter dem Ausstellungstitel „Engel für Europa“ folgte 1993 eine Reihe von 25 „geflügelten“ Arbeiten im Braunschweiger Dom und im Jahr 2000 in Hamburgs Hauptkirche Sankt Katharinen die Ausstellung „Angel Age“. Als Schutzengel oder Beschützer der Atomzeit ist die Skulptur „Atomic-Time-Guardian“ (1988) zu benennen. Zu seiner „Engel für Europa“-Ausstellung im Braunschweiger Dom schrieb Petrus Wandrey: „Das Verlangen des Menschen nach übernatürlicher Hilfe wird in allen Epochen Teil seines Intellekts sein. In Zeiten der Unsicherheit, der weltweiten Bedrohung, hat das Irrationale Hochkonjunktur. Wenn unsere Zeit dafür sorgt, dass über Engel gedacht und geredet wird, wird der Mensch einen friedvollen Weg seiner Evolution erkennen, begreifen und vielleicht beschreiten.“


title: Petrus Wandrey

text: Die charakteristische Konturierung der Computer-Bilder, die Zackenlinie, erinnert an die Formgebung der Mayas und Azteken. In diesen Kontext passen auch die von Wandrey produzierten Masken. Angefangen von einem Plakatentwurf 1967 für LiLaLe, dem Künstlerfest der Hochschule für Bildende Künste in Hamburg, in dem das Foto eines Frauengesichts so vereinfacht und erotisierend manipuliert wurde, dass es eine rätsel- und maskenhafte Anonymität bekommt und wie ein Aphrodisiakum wirkt.


title: Petrus Wandrey

text: 1979 folgte „Software Mask“, in der Ton- und Bildträger verarbeitet wurden, sowie Objet-trouvé-Masken aus vergoldeten Bilderrahmen. Für „Regeneration 1“ verarbeitete Wandrey 1995 eine antike ägyptische Maske, die er mit Leiterplatten, Chips und Kühlkörpern ergänzte. David Galloway bezeichnete dies als verblüffende Eleganz und zeremonielle Aura einer unwahrscheinlichen Verschmelzung von Kulturen, Epochen und Materialien, so dass selbst Arbeiten wie „Mrs. Nerd“ und „Mr. Nerd“ (1995), die vollständig aus elektronischen Komponenten bestehen, etwas antikes, sogar aztekisches suggerieren. Utopische Schönheit strahlen die Arbeiten „Queen Cool“ und „King Cool“ (2007) aus, Skulpturen in kleiner Auflage aus Edelstahl, Kühlkörpern und eigens gestalteter Leiterplatten. Außer Skulpturen und Reliefs entstehen aus Wandreys Feder zahlreiche Grafiken und Gemälde zum Thema Maske. „Selbst sein eigenes Künstler-Logo ist zugleich Maske und Selbstporträt.“


title: Petrus Wandrey

text: Dem „Röhrenden Hirsch“, Heimatikone in vielen deutschen Wohnräumen und Kneipen des Spießbürgertums als Wandschmuck installiert, hat Wandrey eine neue, provokative Daseinsmöglichkeit kreiert, „Oh My Deer“ (1986). Dieses Massenerzeugnis der Kitschindustrie erhält jetzt eine Existenz im digitalen Zeitalter. Das großformatige Relief zeigt die national verehrte Kultur-Ikone als „Cyber-Hirsch“ aus eigens gestalteten Leiterplatten mit einem Auge aus blinkenden Leuchtdioden in einer Umgebung von Kabelsträuchern auf kupfernem Hintergrund. Mit der gleichen Anrede, „Mein Liebling“, ist eine weitere Hirsch-Darstellung betitelt, eine Skulptur aus Leiterplatten und Edelstahl, „My Deer“ (1986). Über 200 Werbeikonen, die ausschließlich Tiere darstellen, sammelte der Künstler über mehrere Jahre aus Prospekten und Zeitungen, um sie in einer umfangreichen Bilderserie in digitalistischer Formensprache zu verarbeiten, „Propagandimals“-Serie (2007). Seinen politischen und gesellschaftskritischen Arbeiten ist das Ölgemälde „Warning Decadence“ (1990) zuzuordnen. Das Bild zeigt eine schwarze Katze mit Augen, die durch Warnschilder der Atomverstrahlung dargestellt sind. Die Katze steht auf einem flüssig werdenden Goldbarren und ist mit einer aggressiven, strahlenden Aura versehen. Die Multiples Hybrid-Flowers entstehen von 1994 bis 2000, „Hybrid-Rose“ (1994), „Hybrid-Lily“ (1995), „Hybrid-Tulip“ (1996), „Hybrid-Sunflower“ (1998) und „Hybrid-Lotus“ (2000).


title: Petrus Wandrey

text: „Humor zieht sich wie ein Leitmotiv durch alle Arbeiten Petrus Wandreys. Der spielerische Umgang mit Themen, Materialien, Kunstzitaten und sogar Titeln kann als Teil seines surrealistischen Fundaments betrachtet werden. Hinzu kommt ein humanistisch geprägter Sinn für die Lebenskomik und für Wortspiele. Die Heiterkeit des Künstlers erlebt man vielleicht am direktesten in einer Gruppe von Arbeiten mit Tier- und Blumenmotiven. In diesen „jeux d’esprit“ will er „Mut zum Kitsch“ beweisen, gleichzeitig aber durch liebliche, häusliche Sujets die Hemmschwelle überwinden, die der Betrachter der Neuen-Medien-Kunst häufig verspürt.“


title: Petrus Wandrey

text: Im Œuvre Wandreys ist zentral die Gestalt des Menschen in seiner „Schönen neuen Welt“ erkennbar. Adam und Eva „Fall Of Man“ (1991) stehen in den Vatikanischen Loggien. Sie sind aus Elektronikelementen gestaltet und dennoch erscheinen sie nackt, montiert auf großformatigen, kolorierten Kupferstichen (Giovanni Volpato (1733–1803) und Johann Ottaviani), die die prächtig gestalteten Wanddekorationen der Loggien des Vatikans zeigen. Zahlreiche Werke lassen die menschliche Gestalt als Cyborg deuten oder als Mischwesen einer virtuellen und natürlichen Welt wie auch Süchtige und total Abhängige eines technologischen Luxus, so in dem monumentalen, vierteiligen Werk „Chronokrat“ 1–4 (1988). Die Ikone des Entsetzens und Horrors, der Verzweiflung und Angst gegenüber einem apokalyptischen Weltgeschehen, der Zwietracht und dem Krieg, das weltberühmte Bild „Der Schrei“ (1910) von Edvard Munch hat Wandrey zu diversen Interpretationen für die digitale Gesellschaft gestaltet, „Echo“ (1989). Der Mensch taucht in Wandreys Arbeiten auch als erotisches Wesen auf, zum Beispiel im Triptychon „New Age“ (1978–1979) bei welchem der Fauststoff inhaltliches Fundament ist. Raffiniert appetitanregend, der weibliche Torso „Heavy-Petting“ (1993). Zur Darstellung des Menschen sind auch die vielen Porträts von Prominenten, Freunden und Freundinnen des Künstlers zu rechnen.


title: Petrus Wandrey

text: Das Bildnis eines verkabelten Menschen kommt in der an eine heldenhafte Ritterrüstung erinnernden mehr als zwei Meter hohen Skulptur „Astronaut“ (1991) aus Circuit-Boards, Optical-Disc und Edelstahl zustande, während es in „Personal Identity“ (1994) und „Narcissus“ (1994) aber der Mensch in seiner alltäglichen Umgebung – vor einem Spiegel stehend, vor einem Tisch sitzend – der verkabelt und vernetzt ist bis hin zu den durch Kabelgewühl ersetzten Haare der beiden Figuren. In ersterer ist es das klassische Motiv Selbstspiegelung, der Suche nach dem eigenen Ich: der Cyborg sitzt vor einem Bildschirm, wo sich bunte Masken in allen Varianten „seines“ eigenen Gesichts ständig ablösen.


title: Petrus Wandrey

text: „Hier erfüllt er nun Vilém Flussers Bild der neuen Stadt als einer „Maskenverleihanstalt“ (…) Diese Vision, mit seiner Mischung aus Hoffnung und Horror, hat Wandrey in einer monumentalen ineinander verkabelten Bildersequenz mit dem Titel „Virtual Contact“(1994), in der je zehn lebensgroße männliche und weibliche Torsi durch Schnittstellen an Gehirn, Gesäß, Genitalien oder Herz x-beliebig miteinander vernetzt werden können. […] Diese Arbeit allein wäre ein ausreichender Beweis dafür, dass selbst 20 Jahre nach seinem „Digitalismus“-Manifest, der Künstler immer noch nach Wegen suchte, um technischen Fortschritt ästhetisch und philosophisch zu verarbeiten.“


title: Petrus Wandrey

text: Wandreys „Tänzer“ spiegeln seine Liebe zur Musik und haben daher starke autobiographische Züge. Bereits mit 15 Jahren war er Stammkunde im Hamburger Jazz-Club „Barrett“ als Fan des Jazz-Vibraphonisten Wolfgang Schlüter vom Michael-Naura-Quintett. 1958 experimentierte Wandrey als Vibraphonist mit einer eigens gegründeten Modern-Jazz-Combo. In den 1960er Jahren verbrachte Wandrey zahllose Nächte in Beatclubs wie „Top Ten Club“ und „Star-Club“; in den 1970er Jahren war er vom Punkrock fasziniert, der ihn zu entsprechenden Bildern und Objekten inspirierte.


title: Petrus Wandrey

text: Durch eine Freundin lernte er die Schönheit des klassischen und modernen Balletts kennen. Er bewunderte die strenge Technik, die leichte, fast mühelose Bewegungsabläufe hervorbrachte, die durch das scheinbare „Einfrieren“ mancher Positionen abrupt unterbrochen wurden. Diese an Tänzer unter dem Stroboskop erinnernden Werke, „Dancer“ 1–4 (1986), wurden durch seine Mitarbeit bei Light-Shows in diversen Beat-Clubs inspiriert. Aus eigens produzierten Leiterplatten, auf figürlichen Edelstahl-Silhouetten montiert, entstanden 1986 „Circuit-Dancer“ 1–4 und später neben vielen Porzellan-Objekten für die Staatliche Porzellan-Manufaktur Meissen GmbH die Kleinskulpturen „Techno-Dancer“ 1–2 (2002).


title: Petrus Wandrey

text: Diese Werkgruppe konzentriert sich zum größten Teil auf die grazilen Stellungen des klassischen Balletts, mit der Ausnahme eines Acrylbildes mit Leiterplatten – „Digital Kid“ (1986) – und einer Sequenz von zwölf Arbeiten auf Büttenpapier – „Brave New Dancer“ (1987) – die Bezug auf die Welt der Disco nehmen. Die „Dream-Dancer“-Serie (1985) zählt zu den frühesten dieser Arbeiten. Hier werden farbige Drucke aus einem alten Katalog für Vorhänge und Posamente als Hintergrund für die der Pixel-Auflösung eines Bildschirmes entliehenen zickzack-konturierten Tänzer verwendet, die „sich nicht von dem etwas verstaubten Dekor stören [lassen]. Vielmehr schafft der Künstler hier eine für ihn typische Harmonisierung von scheinbar dissonanten Bildsprachen. Später verselbständigen sich die Ballett-Stars, treten auf in Gemälden und Skulpturen sowie in Reliefs, die mit ‚tanzenden‘ Leuchtdioden spielerisch ergänzt sind.“


title: Petrus Wandrey

text: Seit 2003 steht auf dem „Radweg zur Kunst“, Teilstück ›Kunst beWEGt‹ auf Initiative des Kunstvereins Bad Salzdetfurth Wandreys Skulptur »EURO-DANCER«, 2003, Cut-Out-Corten-Stahl, Cut-Out-Edelstahl, auf Beton-Postament mit den Maßen 340 × 100 × 120 cm.


title: Petrus Wandrey

text: Bereits 1973 entstanden zwei Tische, jeweils mit Beilen, „Hatchet-Table“ (1977) und „Saw-Table“ (1977), mit Sägen, als Tischbeine versehen. Ein berühmtes Punk-Symbol wird in „Blade-Table“ (1980) dargestellt, bei dem zwei stark vergrößerte Rasierklingen aus poliertem Edelstahl als Fuß und Tischplatte fungieren. Mitte der 90er Jahre eröffnet sich für Wandrey ein neues Sujet. Es entstehen Motive, die das Thema einfachster Darstellungsmöglichkeit behandelt, eine Auseinandersetzung über das Bild an sich. Es ist das Bild ohne jeglichen Inhalt mit zeichenhaften Hinweisen zur Zerstörung durch Scheren, Sägen, Messer, Äxte und Beile, die auf die Beschädigung, sogar die Vernichtung des tradierten Bildes hin deuten und von Wandrey in Aluminium-Reliefs, Plots, Gemälden und Holzarbeiten umgesetzt werden. Die Arbeit an der „Zerstörung“ wird durch zersägte Bilderrahmen des Klassizismus in digitalistisch gestalteter Bildkonstruktion bei mehreren Reliefgruppen wie „Misfit“ 1–5 (2003) oder „Flash-Back“ 1–2 (2006) weitergeführt. In der Bilderserie „Cut On Dotted Line“ (1996) ergänzen Striche und Scheren das neue visuelle Repertoire, Durchstreichungen annullieren Bilder symbolisch und zeigen somit überraschend neue Variationen der Bildaussagen. Handabdrücke „beschmutzen“ die Oberfläche von Leinwand oder Papier, erinnern aber gleichzeitig an die stolzen Handabdrucke, wie sie in den Höhlenmalereien prähistorischer Künstler zu finden sind.


title: Petrus Wandrey

text: Zu seinen weiteren Darstellungsformen eines buchstäblich außer Kraft gesetzten Informationsflusses zählen auch „Black Right Hand Out“(1996), bei der das Aluminium-Relief als gigantische Hand direkt auf einen vergoldeten Zierrahmen aus dem 19. Jahrhundert montiert ist, „Black Sign Off“(1996), wo ein erlesener Rahmen aus dem 18. Jahrhundert ausgekreuzt und damit quasi entwertet wird, „Blue Icon“ 1–2 (1995) in der die nackte Leinwand durch ein Aluminium-Kreuz unbrauchbar gemacht wird und schließlich „Black Hook“(1995), in dem die Bildfläche schlicht abgehakt ist.


title: Petrus Wandrey

text: „Wandreys Bildersturm machte ihn auch auf die Zeichensymbolik von Anzeigen aufmerksam, wo etwa eine stilisierte Schere Lesern klarmacht, dass sie einen Coupon entlang einer gestrichelten Linie ausschneiden sollen. Der Künstler sammelte diese und ähnliche visuelle Signale, die auch als Aufforderung zur „Zerstörung“ eines Blattes betrachtet werden können. Derartige Überlegungen und Experimente führten schließlich zu dem „Fire!“(1998)-Ensemble, das aus verkohlten Resten eines Info-Stands der „Documenta 9“ und einem Konsoltisch und Stuhl aus einem abgebrannten Hamburger Trödelladen entstand. Ergänzt durch digitalisierte Flammen, verdeutlicht diese dramatische dreiteilige Arbeit die fragile Linie, die Kreativität und Zerstörung trennen mag.“


title: Petrus Wandrey

text: Die Auseinandersetzung mit politischer Realität veranlasste Wandrey zu höchst unterschiedlichen Arbeiten. Schon früh geprägte Verachtung gegenüber dem Nationalsozialismus erfuhr er durch die Großmutter mütterlicherseits, welche durch ihre auch öffentlich bekannte Antipathie gegenüber der NSDAP schweres Leid zu erdulden hatte. Die Vertreibung durch die deutschen Kommunisten (KPD) im Jahr 1945 trieb die Familie in totales Unglück und festigte die Hoffnung auf demokratische Staats- und Lebensweise. Die Grausamkeit des Holocaust konfrontierte den Künstler durch Filme, die im Unterricht seiner Schulausbildung diskutiert wurden. Der extreme Horror dieser Erfahrung veranlasste ihn später das Thema in unübertrefflicher Deutlichkeit mit dem Bild „Holocaust“ (1976) zu gestalten, es zeigt einen goldenen Gekreuzigten, an ein blutrotes Hakenkreuz geschlagen.


title: Petrus Wandrey

text: Das Bild „Warning War“ (1995) zeigt einen mit militärischem Camouflage-Gewebe bekleideten Torso, aus dessen Hals-, Arm- und Beinstümpfen mit dramatischer Energie Blutfontänen spritzen. Das Motiv eines Leidensmannes ist in einer großformatigen Arbeit nach dem weltbekannten Foto einer Folterszene vom 4. November 2003 in dem Bild „Ecce Homo“ (2004–2006) in höchst anklagender Weise gestaltet. Hier steht der vom US-Militär während des Irak-Krieges in Abu Ghuraib gefolterte „Kapuzenmann“ vor einem christlichen Kreuz, das in den Farben, Streifen und Sternen der US-Flagge erscheint.


title: Petrus Wandrey

text: Für Wandrey von größter Bedeutung ist das ganzfigürliche „Heldenporträt“ (2004), als Siebdruck auf Leinwand produziert, das den Hitler-Attentäter Claus Schenk Graf von Stauffenberg in Militäruniform mit Engelsflügeln zeigt. Themen des Krieges, der Habgier usw. sind zahlreich im Œuvre Wandreys zu finden. Seine Haltung wird deutlich in der Forderung, dass auch die „Künstlerschaft“ verpflichtet sei, den intellektuellen Kampf gegen politische Missstände und religiöse Fanatismen zu führen.