title: Burgstall Miedering

text: Im 19. Jahrhundert deutet man auch dieses, wegen seiner Form im Volksmund „Gscheibung“ genannte Bodendenkmal als römische Turmstelle. "Franz Weber" interpretierte die Anlage allerdings bereits 1895 als „frühmittelalterlichen“ Ministerialensitz.


title: Burgstall Miedering

text: Das Bodendenkmal zeigt die typische zweiteilige Anlage eines hochmittelalterlichen Dienstmannensitzes. Unter dem Kegel der Hauptburg ist noch die ebene Terrasse (etwa 60 x 20 Meter) der ehemaligen Vorburg zu erkennen. Die abschließende Hangkante fällt steil ins Tal.


title: Burgstall Miedering

text: Der ovale Hauptburgkegel (ca. 46 x 40 Meter) erhebt sich noch bis zu 10 Meter über das Gelände. Der im Süden und Südosten anzunehmende Halsgraben ist weitgehend eingeebnet, aber noch als Mulde im Gelände auszumachen. Bedingt durch die landwirtschaftliche Nutzung des Geländes sind obertägig keine Stein- oder Ziegelreste der Aufbauten zu erkennen. Otto Schneider konnte um 1965 jedoch noch einige Mauerziegel dokumentieren ("Katalog der Fundstellen und Bodendenkmäler im Landkreis Friedberg", Typoskript, o. J.).


title: Burgstall Miedering

text: Der unterhalb des Burgstalles gelegene Hof (Miedering 4) dürfte auf den ehemaligen Wirtschaftshof des Ministerialensitzes zurückgehen. Der kurze ehemalige Burgweg läuft von diesem Anwesen hinauf zur Vorburg.


title: Burgstall Miedering

text: Das Bayerische Landesamt für Denkmalpflege verzeichnet das Bodendenkmal als mittelalterlichen Burgstall unter der Denkmalnummer D 7-7531-0030.


title: Liste der SS-Führer im Generalsrang

text: Auflistung der SS-Führer im Generalsrang der Waffen-SS entsprechend der Dienstaltersliste der Waffen-SS vom 1. Juli 1944 und der weiteren SS-Führer in diesen Rängen. In den Listen sind auch (unvollständig) SS-Ehren- und Rangführer zur besonderen Verwendung enthalten.


title: Liste der SS-Führer im Generalsrang

text: Hinweise (Stand 2021): In dieser Liste sind/waren von den 253 Personen um


Liebesgeschichte der schönen Magelone und des Grafen Peter von Provence ist eine Erzählung des Romantikers Ludwig Tieck, die 1797 erschien. Sie geht auf eine Vorlage zurück, die 1527 von Veit Warbeck aus einem französischen Ritterroman übersetzt wurde (siehe "Die schöne Magelone"). Ludwig Tieck schrieb 1803 noch ein Drama dazu, das unvollendet blieb.


title: Liebesgeschichte der schönen Magelone und des Grafen Peter von Provence

text: Der Grafensohn Peter von Provence zieht auf Rat eines Sängers fort, um die Welt kennenzulernen. In Neapel beeindruckt er als unbekannter Ritter auf dem Turnier die Königstochter Magelone. Als Sieger darf er ihr gegenübersitzen, sie tauschen heimlich über ihre Amme Botschaften, er besucht sie und schenkt ihr drei Ringe. Ihr Vater will sie mit einem berühmten Ritter vermählen und gibt noch ein Turnier, doch Peter siegt wieder. Er stellt Magelone auf die Probe, sagt, er müsse abreisen. Sie flieht mit ihm. Als sie müde wird, rasten sie im Wald. Ein Rabe stiehlt die drei Ringe, die Peter bei der Schlafenden findet. Beim Versuch, sie aus dem Wasser zu fischen wird Peter in einem Kahn aufs Meer getrieben. Heiden bringen ihn zum Sultan, wo er angesehener Gärtner wird. Als dessen Tochter Sulima sich heimlich mit ihm treffen will, flieht er und kommt durch Fischer gerade zu der Wiese, wo Magelone bei einem Schäfer lebt. Er erzählt ihr alles, sie gibt sich zu erkennen. Sie reisen froh zu seinen Eltern. Auf der Wiese bauen sie einen Sommerpalast.


text: Tieck schmückt jedes der 18 Kapitel mit einem Lied, das meist von Peter gesungen wird. Die erste Hälfte führt das Paar zusammen (nach drei Kapiteln ist er von daheim weg, nach sechs hat er ihr den Ring geschenkt, nach neun ist klar, dass sie fliehen), die zweite Hälfte auseinander und wieder zusammen (nach zwölf Kapiteln sind sie getrennt, nach 15 kommt er wieder zu Christen, im letzten finden sie sich). Das wiedergefundene Glück am Schluss korrespondiert mit der Eingangsrede des Autors, die das erste Kapitel ausmacht, über die Vergänglichkeit allen Glücks, das doch wiederkehrt, was der Autor auch auf seine Wiederbelebung des Märchens bezieht.


text: Laut Edward Mornin wurde Veit Warbecks Originaltext von Tieck zugunsten der Liebesgeschichte gekürzt, viele Gebete u. ä. gestrichen. Die verlassene Magelone spinnt einsam vor der idyllischen Schäferhütte, anstatt nach Rom zu pilgern und ein Spital und eine Kirche zu gründen. Die Sprache ist im Original gegenständlicher, Tieck lässt oft Stimmungen durch Beschreibung der Umgebung sprechen.


text: Johannes Brahms vertonte in seinem "opus 33" unter dem Titel "Fünfzehn Romanzen, Magelone-Lieder für eine Singstimme und Klavier" Texte aus Ludwig Tiecks Werk und widmete die Lieder dem Sänger und Gesangspädagogen Julius Stockhausen.


title: Universität Ouagadougou

text: Die Universität Ouagadougou () ist eine Universität in Ouagadougou, der Hauptstadt des westafrikanischen Staates Burkina Faso. Die Universität wurde 1974 gegründet. Der Campus liegt im östlichen Stadtteil Zogona. Die jetzige Präsidentin Odile Germaine Nacoulma hält das Amt seit 2006.


title: Universität Ouagadougou

text: Die Universität Ouagadougou wurde 1974 gegründet, als der Staat Burkina Faso noch die Bezeichnung Obervolta trug. Im Gründungsjahr zählte die Universität 374 Studenten. 1995 wurde ein zweiter Campus der Universität in Bobo-Dioulasso gegründet, ein dritter 1996 in Koudougou. Im Ausbildungsjahr 2003/2004 lag die Studentenzahl bei etwa 20.000.


title: Universität Ouagadougou

text: Die Universität Ouagadougou besteht aus sieben Ausbildungs- und Forschungseinheiten ("Unités de Formation et de Recherche", abgekürzt UFR) und einem Institut:


title: Universität Ouagadougou

text: Hier eine Liste der Rektoren der Universität:


title: Frieda Wunderlich

text: Frieda Wunderlich (geboren 8. November 1884 in Charlottenburg; gestorben 9. Dezember 1965 in East Orange, New Jersey) war eine deutsche Wirtschaftswissenschaftlerin und Soziologin, Hochschullehrerin und Politikerin (DDP, DStP).


title: Frieda Wunderlich

text: Frieda Wunderlich wurde in eine jüdische Familie geboren. Nach dem Schulbesuch nahm sie ein Studium der Wirtschaftswissenschaften an der Albert-Ludwigs-Universität Freiburg auf, das sie 1919 mit der Promotion (summa cum laude) zum Dr. phil. (Dissertation: "Hugo Münsterbergs Bedeutung für die Nationalökonomie", veröffentlicht 1920) abschloss. Anschließend lehrte sie als Dozentin an der Handelshochschule Berlin und verfasste ihre Habilitationsschrift. Im Juli 1930 erhielt sie einen Ruf als Professorin für Soziologie und Sozialpolitik an das Staatliche Berufspädagogische Institut in Berlin.


title: Frieda Wunderlich

text: Darüber hinaus war sie von 1923 bis 1933 (als Nachfolgerin von Ignaz Jastrow) Herausgeberin der Berliner Wochenzeitung "Soziale Praxis", in der sie zahlreiche Artikel über arbeits- und sozialpolitische Themen veröffentlichte. 1924/25 wirkte sie zudem als Richterin am Obersten Sozialversicherungsgericht.


title: Frieda Wunderlich

text: 1933 emigrierte sie in die Vereinigten Staaten, nachdem sie einen Ruf als Professorin an die neu gegründete New School for Social Research in New York City erhalten hatte. Im Anschluss lehrte sie bis 1954 an der "Graduate Faculty of Political and Social Science of the New School" ("University in Exile"). Nach dem Tode von Emil Lederer 1939 wurde sie als erste Frau Dekanin einer US-amerikanischen Universitätsfakultät.


title: Frieda Wunderlich

text: Neben ihrem akademischen Beruf publizierte sie zahlreiche sozialpolitische Werke.


title: Frieda Wunderlich

text: Frieda Wunderlich trat in die DDP ein, aus der 1930 die Deutsche Staatspartei (DStP) hervorging.


title: Frieda Wunderlich

text: Sie war von 1925 bis 1933 Stadtverordnete in Berlin. Vom 19. März 1930, als sie für den verstorbenen Abgeordneten Reinhold Otto nachrückte, bis 1932 war sie Mitglied des Preußischen Landtages. Im Parlament beschäftigte sie sich vornehmlich mit sozialen Fragen und mit der Arbeitsmarktpolitik.


title: Maria Oakey Dewing

text: Maria Oakey Dewing [] (* 27. Oktober 1845 in New York; † 13. Dezember 1927 ebenda) war eine US-amerikanische Malerin und die Ehefrau von Thomas Dewing.


title: Maria Oakey Dewing

text: Dewings Mutter, Sally Sullivan, stammte aus Boston. In London war Sullivan die Frau des Malers Gilbert Stuart Newton, der seinerseits ein Neffe von Gilbert Stuart war. 1835 verwitwet, kehrte Sullivan nach Amerika zurück und heiratete William Francis Oakey, mit dem sie zehn Kinder hatte, von denen sechs überlebten.


title: Maria Oakey Dewing

text: Maria Oakey studierte an der Cooper Union (School of Design for Women) in New York, danach von 1871 an der National Academy of Design, wo sie auch nach dem lebenden Modell arbeitete. 1875 verließen mehrere Studenten, darunter Oakey, die Academy und gründeten die Art Students League.


title: Maria Oakey Dewing

text: 1872 und 1873 lernte Oakey bei John La Farge, den sie als Blumenmaler schätzte. Auf Anregung von La Farge veranstalteten Oakey und weitere Malerinnen 1875 eine eigene Ausstellung bei "Cottier and Company", die als Gegenstück zum Salon des Refusés angesehen wird, und als Startpunkt einer amerikanischen Kunstbewegung. Einige Jahre später wurde die Society of American Artists gegründet.


title: Maria Oakey Dewing

text: In der Mitte des Jahres 1876 brach Oakey nach Europa auf, wo sie bei Thomas Couture studierte und außer Frankreich auch Großbritannien und Italien besuchte. Im Jahr 1880 hatte Oakey sich in Amerika als Malerin etabliert. Im Oktober desselben Jahres lernte sie Thomas Dewing kennen und entschied sich schon bald den sechs Jahre jüngeren Maler zu heiraten. Seit 1883 schränkte sie ihre eigene Arbeit zugunsten ihres Mannes ein und malte Hintergründe in seinen Werken. Beginnend 1886 verbrachte das Paar die Sommer in Cornish und erwarb ein Haus mit Garten. Maria Dewing, die vor und in der Anfangszeit ihrer Ehe Porträts gemalt hatte, malte hier Blumenbilder, die zu den besten Werken ihrer Karriere zählen. Mit den Dewings im Zentrum entwickelte sich Cornish zur Künstlerkolonie. 1894 brachen die Dewings nach Europa auf und 1895 richteten sie sich in Giverny ein, wo Maria Dewing das Gemälde „Garden in May“ begann, ihr heute bekanntestes Werk. Im Frühjahr 1907 fand die erste Einzelausstellung in der Pennsylvania Academy of the Fine Arts statt. Sie starb in ihrem Atelier an einem Herzanfall. Lange Zeit wurden Werke von ihr am Kunstmarkt höher bewertet, als die ihres berühmteren Mannes.


title: Extraliga (Tschechien) 2006/07

text: Die Spielzeit 2006/07 war die 14. reguläre Austragung der tschechischen Extraliga. Im Play-off-Finale setzte sich der Vorjahresmeister HC Sparta Prag gegen den HC Moeller Pardubice mit 4-2 durch und konnte damit seinen Titel verteidigen. In der 1. Liga Tschechiens setzte sich der HC Slovan Ústečtí Lvi gegen den KLH Chomutov durch und stieg ohne Relegation in die Extraliga auf. Nach Saisonende wurde Vsetínská hokejová aufgrund finanzieller Probleme und nicht erfüllter Auflagen aus der Liga ausgeschlossen.


title: Extraliga (Tschechien) 2006/07

text: In 52 Spielen spielen alle Teams jeweils viermal gegeneinander, jedes Team hat in der gesamten Saison 26 Heim- und 26 Auswärtsspiele. Die Mannschaften auf den Plätzen 1.–6. qualifizieren sich direkt für die Play-Offs, die im Best-Of-Seven-Modus ausgetragen wird. Die Mannschaften auf den Plätzen 7.–10. spielen die beiden weiteren Plätze im Best of Five untereinander aus. In der Saison 2006/07 findet keine Relegation statt, da diese nicht im Regelwerk der Extraliga vorgesehen ist. Damit steigt der Meister der 1. Liga direkt in die Extraliga auf.Den höchsten Zuschauerschnitt der Liga verzeichnete der HC Moeller Pardubice.


title: Extraliga (Tschechien) 2006/07

text: HC Energie Karlovy Vary (7) – (10) HC Oceláři Třinec 0:3


title: Extraliga (Tschechien) 2006/07

text: HC Rabat Kladno (8) – (9) HC Znojemští Orli 0:3


title: Extraliga (Tschechien) 2006/07

text: Die zwei letzten Plätze der Playoffs wurden zwischen den siebt- bis zehntplatzierten Mannschaften ausgespielt. Dabei setzten sich jeweils die schlechter platzierten Mannschaften durch. Beim HC Třinec zeigte Roman Čechmánek eine überragende Leistung und parierte in den drei Spielen 114 von 118 Schüssen auf sein Tor. Eine andere Legende des tschechischen Eishockey, Jiří Dopita, schaffte in seinem 700. Extraliga-Spiel mit dem HC Znojemští Orli den Einzug in die Play-offs.


title: Extraliga (Tschechien) 2006/07

text: Meister der Saison 2006/07 wurde der HC Sparta Prag, der sich gegen den HC Moeller Pardubice durchsetzte. Damit gewann Sparta den fünften Titel der Vereinsgeschichte und konnte den Titel des Vorjahres verteidigen.


title: Praxagoras von Kos

text: Praxagoras von Kos war ein im 4. Jahrhundert v. Chr. lebender griechischer Arzt. Er gilt als einer der berühmtesten Mediziner des Altertums und wurde häufig von anderen antiken Medizinern zitiert.


title: Praxagoras von Kos

text: Praxagoras stammte aus dem angesehenen Geschlecht der Asklepiaden von Kos, sein Vater hieß Nikarchos. Hinsichtlich Diagnostik und Therapie stand Praxagoras als Vertreter der dogmatischen Richtung in der Medizin in der Tradition des Hippokrates von Kos. Den Höhepunkt seines Wirkens erreichte er um 300 v. Chr. Er nutzte als Leiter der Ärzteschule von Kos wahrscheinlich die Einrichtungen des ausgedehnten Asklepiosheiligtums in Kos, nicht ausgeschlossen werden kann ein Aufenthalt in Alexandria.


title: Praxagoras von Kos

text: Praxagoras war ein Zeitgenosse des Mediziners Diokles von Karystos, wobei es sowohl Berührungspunkte mit dessen und der aristotelischen Lehre gibt als auch Abweichungen. Insgesamt vertrat aber Praxagoras eigene medizinische Standpunkte. In der Tradition der Westgriechischen Medizin (frühe Anfänge der Medizin im westlichen Kolonialraum, Unteritalien und Sizilien) räumte er dem Herzen eine zentrale Rolle ein und nahm an, dass die Nerven dort ihren Ursprung hätten. Als erster Mediziner hatte Praxagoras zudem anatomisch zwischen Venen und Arterien unterschieden und nahm an, dass Arterien Pneuma, ein als luftartig vorgestellter Stoff, enthielten und dieses vom Herzen in den Körper transportierten, während in den Venen das den Körper mit Nährstoffen versorgende Blut flösse. Hinsichtlich des Pulses wies er als erster Arzt auf die damit zusammenhängenden diagnostischen Möglichkeiten hin.


title: Praxagoras von Kos

text: Bezüglich der Entstehung von Krankheiten bzw. für die Beibehaltung der Gesundheit war für ihn die Humoralpathologie zentral. Nach Galenos, der Praxagoras zitierte, modifizierte er die Säftetheorie des Hippokrates, sodass er auf insgesamt elf Körpersäfte kam. In Bezug auf die Physiologie spielte in den Vorstellungen des Praxagoras das Pneuma eine nicht unwichtige Rolle.


title: Praxagoras von Kos

text: Praxagoras widmete sich relativ stark der Anatomie, untersuchte Gehirn, Rückenmark und führte womöglich Operationen am Darm durch. Dieser anatomische Ansatz wurde später von seinem berühmten Schüler Herophilos von Chalkedon fortgeführt. Von seinen zahlreichen medizinischen Schriften sind uns nur Fragmente erhalten.


title: Praxagoras von Kos

text: Nicht ausgeschlossen werden konnte die Vermutung, dass Praxagoras der Vater des Dichters Theokritos sei.


title: Roots – Die nächsten Generationen

text: Roots – Die nächsten Generationen ist eine US-amerikanische Miniserie aus dem Jahr 1979. Es ist die Fortsetzung der erfolgreichen Serie "Roots", in der die Familiengeschichte von Alex Haley erzählt wird. In Deutschland feierte die Serie am 9. August 1982 Premiere.


title: Roots – Die nächsten Generationen

text: 1882 ist Tom Harvey, Urenkel von Kunta Kinte, zu einem der Führenden unter den Schwarzen in Henning, Tennessee, geworden. Obwohl er für Col. Warner, Oberhaupt der Stadt arbeitet, kommt es immer mehr zu Spannungen zwischen Weißen und Schwarzen.


title: Roots – Die nächsten Generationen

text: Toms Tochter Cynthia heiratet den tüchtigen Schwarzen Will Palmer, der bald darauf das örtliche Holzlager übernimmt. Als die Stadt und auch der Holzhandel wächst, können beide ihre Tochter Bertha auf ein College schicken, wo sie sich in ihren Mitschüler Simon Haley, Sohn eines Farmers, verliebt. Nach Abschluss des Colleges muss er als Soldat in den Ersten Weltkrieg.


title: Roots – Die nächsten Generationen

text: Nach dem Krieg kehrt er zurück und heiratet Bertha. Er lehrt Landwirtschaft in Alabama und in der Zeit des New Deals organisiert er die Bauern gegen die Großgrundbesitzer. Ihr Sohn Alex wird von Simon überredet, sich als Soldat für den Zweiten Weltkrieg zu melden. Nach dem Krieg wird er Journalist und schließt sich in den 1960er Jahren der Bürgerrechtsbewegung an. Schließlich reist Alex nach Afrika und erfährt dort die Geschichte der Entführung seines Vorfahren Kunta Kinte von einem Stammesangehörigen.


title: Roots – Die nächsten Generationen

text: Bei der Produktion von David L. Wolper Productions und Warner Bros. Television führten Georg Stanford Brown, Charles S. Dubin, John Erman und Lloyd Richards Regie. Die Musik komponierte Gerald Fried. Drehorte waren Savannah (Georgia) und Newhall (Los Angeles County).


title: Roots – Die nächsten Generationen

text: Die Inhalte der einzelnen Episoden aus "Roots – Die nächsten Generationen" basieren größtenteils auf den letzten sieben Kapiteln des Romans "Wurzeln" von Alex Haley. Einige wenige Unterschiede gibt es; darüber hinaus wurden einige Stellen von Alex Haley hinzugefügt.


title: Roots – Die nächsten Generationen

text: Die Serie gewann 1979 zwei Emmys und war für fünf weitere nominiert. Ferner war die Serie 1980 für einen Golden Globe in der Kategorie "Beste Serie – Drama" nominiert.


title: Chos Malal

text: Chos Malal ist die Hauptstadt des gleichnamigen Departamento Chos Malal in der Provinz Neuquén im Südwesten Argentiniens. Der Ort gehört in der Klassifikation der Gemeinden der Provinz Neuquén zu den Gemeinden der 1. Kategorie.


title: Chos Malal

text: Der Name der Stadt stammt von der Mapudungun ab. Chos Malal bedeutet "Gelber Korral".


title: Chos Malal

text: Der Oberst Manuel José Olascoaga gründete Chos Malal am 4. August 1887. Sie war die Hauptstadt der Provinz Neuquén von 1887 bis 1904.


title: Chos Malal

text: Der Ort ist von den Flüssen Río Neuquén und Curi Leuvú umgeben. In der Nähe von Chos Malal befindet sich die Gebirgskette Cordillera del Viento.


title: Chos Malal

text: Die größte Sehenswürdigkeit der Stadt ist das historische Museum Manuel José Olascoaga.


title: Chos Malal

text: Nach Schätzungen des INDEC stieg die Einwohnerzahl von 8.529 Einwohnern (1991) auf 11.361 Einwohner im Jahre 2001. In Chos Malal leben zurzeit (2007) etwa 15.000 Einwohner mit steigender Tendenz.


title: Chos Malal

text: Die Ruta Nacional 40 ist der wichtigste Verkehrsweg der Stadt.


title: Tina Unterberger

text: Tina Unterberger (* 13. April 1986 im Gerichtsbezirk Bad Ischl) ist eine österreichische Naturbahnrodlerin. Die gebürtige Bad Goiserin ist seit dem Jahr 2002 Mitglied des österreichischen Naturbahnrodelteams. Bei der Weltmeisterschaft 2017 in Vatra Dornei gewann der „Rodelfloh“ mit ihren Teamkollegen Thomas Kammerlander und Rupert Brüggler/Tobias Angerer ihren ersten Weltmeistertitel im Teambewerb, sowie die Bronzemedaille im Einsitzer. Dieselbe Teamkonstellation schlug auch bei der Europameisterschaft 2018 auf der Winterleiten zu und krönten sich zum Europameister im Teambewerb, im Einsitzer schnappte sich Unterberger die Bronzemedaille. Im Weltcup fuhr sie seit 2003 fast achtzig Mal unter die schnellsten zehn Damen und erzielte als bestes Gesamtweltcupergebnis den dritten Rang in der Saison 2013/2014, Saison 2016/17, Saison 2017/2018 und Saison 2019/2020. Bisher konnte sie 27 Weltcup Podestplätze erreichen, davon zwei Siege. Unterberger ist ebenso mehrmalige Österreichische Staatsmeisterin sowie Oberösterreichische Landesmeisterin.


title: Tina Unterberger

text: Unterberger begann 1996 mit dem Rodelsport. Im selben Jahr erreichte sie, wie auch 1998, den dritten Platz bei den FIL-Jugendspielen. 1998 und 1999 wurde sie Österreichische Schüler- bzw. Jugendmeisterin und 2003 Österreichische Juniorenmeisterin. Nach guten Ergebnissen im Interkontinentalcup kam sie am 30. Jänner 2003 in Kindberg zu ihrem ersten Weltcupeinsatz, bei dem sie den zehnten Platz belegte. Wenige Tage später erzielte sie bei der Junioreneuropameisterschaft 2003 den siebenten Rang.


title: Tina Unterberger

text: In der Saison 2003/2004 erreichte Unterberger bei der Juniorenweltmeisterschaft in Kindberg den sechsten Platz und bei der Europameisterschaft in Hüttau, ihrem ersten Titelkampf in der Allgemeinen Klasse, Rang zwölf. Im Weltcup nahm sie in diesem Winter an drei Rennen teil und belegte Rang 16 im Gesamtklassement. Bei der Junioreneuropameisterschaft 2005 in Kandalakscha fuhr sie auf Platz sieben und bei der Weltmeisterschaft 2005 in Latsch auf Rang neun im Einsitzer. Zudem kam sie bei der Weltmeisterschaft mit dem Team Österreich II auf Rang sechs im Mannschaftswettbewerb.


title: Tina Unterberger

text: In der Weltcupsaison 2004/2005 konnte sich Unterberger in allen fünf Rennen an denen sie teilnahm unter den besten zehn klassieren, wobei ihr am 22. Jänner 2005 mit Platz fünf in Latzfons ihr bis dahin bestes Resultat in einem Weltcuprennen gelang. Im Gesamtweltcup erreichte sie damit den achten Platz, ebenso wie in der Saison 2005/2006, in der sie viermal unter die schnellsten zehn fuhr. Bei den Titelkämpfen erreichte sie 2006 keine Top-10-Ergebnisse: Die Juniorenweltmeisterschaft in Garmisch-Partenkirchen beendete sie an elfter Stelle und die Europameisterschaft in Umhausen auf Rang 14. Bei der Weltmeisterschaft 2007 in Grande Prairie und bei der Europameisterschaft 2008 in Olang kam sie als Zehnte bzw. Neunte wieder in die Top-10.


title: Tina Unterberger

text: Nachdem sie in der Weltcupsaison 2006/2007 nur zwei Top-10-Ergebnisse erzielte und im Gesamtklassement auf Platz elf zurückfiel, fuhr Unterberger in der Saison 2007/2008 in allen sechs Rennen unter die besten zehn, womit sie als Siebente der Endwertung ihre bis dahin beste Platzierung im Gesamtweltcup erreichte. In der Weltcupsaison 2008/2009 wurde sie mit insgesamt fünf Top-10-Plätzen zum dritten Mal nach 2005 und 2006 Achte im Gesamtweltcup. Bei der Weltmeisterschaft 2009 in Moos in Passeier belegte sie Rang zehn im Einsitzer und Platz fünf im Mannschaftsbewerb und bei der Europameisterschaft 2010 in St. Sebastian Rang neun im Einsitzer. Die Weltcupsaison 2009/2010 beendete sie mit drei Top-10-Platzierungen am zehnten Gesamtrang. Ebenfalls drei Top-10-Platzierungen, wobei zwei siebente Plätze in Kindberg und Unterammergau ihre besten Ergebnisse waren, und wieder den zehnten Gesamtrang erreichte sie in der Saison 2010/2011, in der sie allerdings nicht an den beiden Auftaktrennen in Nowouralsk teilnahm. Bei der Weltmeisterschaft 2011 in Umhausen fuhr Unterberger auf den zwölften Platz.


title: Tina Unterberger

text: In der Saison 2011/2012 gelang es Unterberger zum zweiten Mal, in allen sechs Weltcuprennen des Winters unter die schnellsten zehn zu fahren. Sie egalisierte mit dem fünften Platz im Auftaktrennen in Latzfons ihr bisheriges Bestergebnis in einem Weltcuprennen und erreichte als Fünfte des Endklassements ihr bisher bestes Gesamtresultat. Bei der Europameisterschaft 2012 in Nowouralsk gewann sie mit dem zweiten Platz im Mannschaftswettbewerb ihre erste Medaille bei internationalen Titelkämpfen, ebenso beim Weltcuprennen in Olang ihr erstes Weltcupstockerl im Team. Im Einsitzer erreichte sie als Siebte ihr bislang bestes Ergebnis bei Welt- und Europameisterschaften.


title: Tina Unterberger

text: In der Saison 2012/2013 platzierte sie sich beim Doppelweltcup in Rumänien zweimal auf dem vierten Rang und erreichte den sechsten Rang im Gesamtweltcup. Die Weltmeisterschaft 2013 in Deutschnofen/Italien beendete Unterberger als Sechste.


title: Tina Unterberger

text: Mit dem Trainerwechsel zu Robert Batkowski gelang es Unterberger gleich zu Saisonbeginn Saison 2013/2014 mit ihrem ersten Weltcuppodestplatz in Nowouralsk aufzuzeigen. Diesen zweiten Platz wiederholte sie beim Parallelweltcup auf der Seiser Alm und übernahm kurzzeitig die Weltcupführung. Ihre erste Einsitzer-Medaille bei Großveranstaltungen holte sich der „Rodelfloh“ bei der Europameisterschaft 2014 in Umhausen, im Teambewerb sicherte sich mit Thomas Kammerlander und Christian Schopf/Andreas Schopf Bronze. Unterberger beendete den Gesamtweltcup der Saison 2013/2014 auf dem dritten Rang und gewann somit ihre erste Kristallkugel.


title: Tina Unterberger

text: In ihrer bisher erfolgreichsten Saison 2016/2017 fuhr Unterberger fünfmal aufs Podium. Sie gewann dabei den Weltcupauftakt in Kühtai, erkämpfte sich in Latsch, Moskau und Umhausen den zweiten Platz, sowie den dritten Platz in Moskau im Verfolgungsbewerb. Damit sicherte sie sich im Gesamtweltcup den 3. Rang im Einsitzer in der Saison 16/17. Bei der Weltmeisterschaft 2017 in Vatra Dornei gewann Unterberger mit ihren Teamkollegen Thomas Kammerlander und Brüggler/Angerer ihren ersten Weltmeistertitel im Teambewerb, sowie die Bronzemedaille im Einsitzer.


title: Tina Unterberger

text: Die Saison 2017/2018 begann für den „Rodelfloh“ zunächst vielversprechend mit einem zweiten Platz beim Weltcupauftakt in Kühtai, musste sich aber in den darauf folgenden Weltcupbwerben in Latzfons, Moos, Mariazell und Deutschnofen jeweils mit dem vierten und fünften Rang zufriedengeben. Bei der Europameisterschaft 2018 auf der Winterleiten gelang es Unterberger mit einer fulminanten Aufholjagd von Platz 8 auf den dritten Rang vorzufahren und schnappte sich ihre zweite Bronzemedaille im Einsitzer. Im Teambewerb wiederholte sie mit ihren Teamkollegen Thomas Kammerlander und Brüggler/Angerer das Kunststück aus dem Vorjahr und sicherte sich ihren ersten Europameistertitel. Mit einem dritten Rang in Umhausen beendet Unterberger den Gesamtweltcup Saison 17/18 auf Platz 3 und holte sich ihre dritte Kristallkugel.


title: Tina Unterberger

text: Neben dem Naturbahnrodeln nimmt Unterberger im Sommer auch an Wettbewerben im Rollenrodeln teil, sowohl im Einsitzer als auch im Doppelsitzer zusammen mit Michael Scheikl. Im Doppelsitzer sind sie amtierende "Weltmeister" (Grindelwald, 2017 & Gmunden, 2015) als auch "Europameister" (Feldthurns, 2016 & Bühl, 2014), sie gewannen mehrmals die Gesamtwertung des "Austrian Rollenrodelcups" und sind vielfache Österreichische Meister. Auch im Einsitzer erzielte sie mehrere Siege und Meistertitel. 2013 konnte Unterberger die Gesamtwertung des "Austrian Rollenrodelcups" für sich entscheiden. Sie ist "Vizeweltmeisterin" (Gmunden, 2015) und gewann zweimal die "Bronzemedaille" bei Europameisterschaften (Grindelwald, 2015 & Bühl, 2014).


title: Tina Unterberger

text: Unterberger maturierte 2006 an der Bundeshandelsakademie in Bad Ischl und schloss 2014 das Bachelorstudium für Sportmanagement an der Universität Innsbruck, sowie 2016 das Masterstudium Training und Sport an der Fachhochschule Wiener Neustadt ab.


title: Visionsliteratur

text: Die Gattung der Visionsliteratur umfasst zunächst sämtliche schriftlich festgehaltenen visionären Erlebnisse. Diese Erlebnisse können religiös und nichtreligiös sein. Die Texte der Visionsliteratur fallen zugleich auch immer mit anderen Literaturgattungen zusammen, je nachdem in welchem Zusammenhang sie niedergeschrieben wurden. So können visionäre Berichte in Autobiographien, Heiligenviten, Briefe, Chroniken oder auch medizinische Berichte eingebunden sein. Dabei lassen sich viele Texte, vor allem solche mit politischem oder literarischen Kontext, nicht eindeutig einem tatsächlichen visionären Erlebnis zuordnen.


title: Visionsliteratur

text: Visionsliteratur gehört, neben den Literaturen, in die sie eingebunden sein kann, als Untergattung zu den Bereichen Legendarik und Offenbarungsliteratur. Die Gattung Legende ist nicht eindeutig festzulegen. Der Begriff wird oft sehr unterschiedlich verwendet, wobei er von der sagenhaften Erzählung im englischen Sprachraum bis hin zur liturgischen Lesung und der spezifischen Heiligenlegende im deutschsprachigen Raum alles umfassen kann. Die Visionsliteratur fällt unter diese Bezeichnung, da die vielfach instrumentalisierten Texte alle Bereiche der Legendarik abdecken.


title: Visionsliteratur

text: Die Offenbarungsliteratur umfasst neben Visionsberichten auch Berichte über Auditionen, Erscheinungen und Entrückungen und ist daher als Überbegriff zu verstehen. Ihre literarischen Formen reichen von autobiographischen Visionsniederschriften über oft sorgsam komponierte Offenbarungsbücher und Gnadenviten bis hin zu stilisierten brieflichen Mitteilungen.


title: Visionsliteratur

text: Ihre Blüte erlebte die Visionsliteratur im Mittelalter. Niederschriften von Visionen gehören in dieser Epoche zu den beliebtesten Texten, da man sie, neben dem reinen Unterhaltungswert, vielfach instrumentalisieren konnte. So wurden sie zur religiösen Belehrung, zur Ausschmückung von Predigten und auch zur Unterstützung politischer Ziele genutzt. Trotz dieser vielfältigen Verwendungszwecke muss bereits im Mittelalter das Bewusstsein dafür vorhanden gewesen sein, dass es sich um eine eigene Gattung handelt, was die Sammlungen zu diesem Thema belegen.


title: Visionsliteratur

text: In der Antike umfasst die Gattung Visionsliteratur nur sehr wenige Texte. Einige sind aus historiographischer Literatur bekannt. Berichte von Wiederbelebten (Anabioseis) sind schon in der griechischen Antike als eigene Gattung fassbar. Daneben gibt es Berichte von Abstiegen in die Unterwelt (Katabaseis). Diese Texte sind nicht überliefert, sondern nur aus Bemerkungen in anderen antiken Texte bekannt. Plato berichtet in der Politeia von der Jenseitsfahrt des Pamphyliers Er. Dieser erlebt nach seinem scheinbaren Tod auf dem Schlachtfeld das Totengericht mit Belohnungen und Strafen, sowie die Wiedergeburt der Seelen in anderen Körpern. Er erwacht auf dem Scheiterhaufen, auf dem die Gefallenen verbrannt werden sollten. Der Bericht ist stark moralisierend, so dass vermutet wird, dass es sich um eine erfundene Jenseitsfahrt handelt. Weitere Sterbevisonen zeichnete Plutarch auf.


title: Visionsliteratur

text: In der Zeit zwischen dem 2. Jahrhundert v. Chr. und dem 3. Jahrhundert entstanden viele Texte, die Beschreibungen von Visionen und den im Jenseits geschauten Orten enthalten. Darunter sind auch apokalyptische Texte und Schauungen der Märtyrer. Die katholische Kirche nahm nur die Offenbarung des Johannes in den biblischen Kanon auf. Andere Texte (beispielsweise die Apokalypsen von Sophonias, Esra und Petrus) werden daher als Apokryphen (von griech. "apokryhpos"= versteckt, heimlich) bezeichnet, sie zirkulierten aber weiter innerhalb der Kirche. Besonders bekannt ist die Visio Sancti Pauli, die fälschlicherweise dem Apostel Paulus zugeschrieben wurde. Diese apokryphen Visionen waren im Mittelalter beliebt und dienten als Vorbilder für spätere Texte.


title: Visionsliteratur

text: Mit der Visio Baronti findet die Gattung Eingang ins Mittelalter. Dieser Text ist der erste eigenständige visionäre Text dieser Epoche. Die Vision des Mönchs Barontus soll sich am 25. März 678/679 im Kloster Longoretus (später St-Cyran, Erzbistum Bourges) ereignet haben. Inhaltlich handeln die Visionen vor dem 12. Jahrhundert überwiegend von Strafen oder Belohnungen, die die Seele im Jenseits erwarten. Die meisten Visionäre dieser Epoche waren Männer, die je nur eine Vision (Einzelvision) erlebten. Dinzelbacher stellt die These auf, dass im Mittelalter wesentlich mehr Visionen erlebt wurden als heute. Das macht er unter anderem an der Quellenlage fest. Neben den Visionsberichten, hinter denen ein tatsächliches Erlebnis vermutet wird, gibt es auch im Mittelalter schon solche, die nur zur Verbreitung von Ideen, unter anderem auch zur Propagierung theologischer Lehren oder politischer Ziele, verfasst wurden.


title: Visionsliteratur

text: Zunehmend kommt den Visionären auch eine neue Rolle zu. Da nun vermehrt Personen in Erscheinung treten, die mehrere visionäre Erlebnisse haben, können die Visionäre, da sie ja offensichtlich über eine besondere Verbindung zu Gott zu verfügen scheinen, in religiösen wie weltlichen Belangen Einfluss ausüben. Schließlich wird eine visionäre Begabung für religiös bedeutende Persönlichkeiten nahezu vorausgesetzt. In den Viten heiliger Frauen, die zwischen 1300 und 1700 entstanden sind, finden sich fast immer Berichte über Visionen, Erscheinungen oder Auditionen.


title: Visionsliteratur

text: Bis ins 12. Jahrhundert wurden Visionen fast ausschließlich in Latein aufgeschrieben. Das erklärt sich unter anderem daraus, dass Visionäre und Aufzeichnende meist Mönche oder Nonnen waren. Vor allem aber für theologische Aussagen war grundsätzlich nur das Lateinische als "lingua sacra" (als "heilige Sprache") prädestiniert. Es war ein kühnes Unterfangen, motiviert durch die neue Spiritualität der mittelalterlichen Armuts- und Frauenbewegung, als Mechthild von Magdeburg es wagte, ihre Visionen in der Volkssprache niederzuschreiben.


title: Visionsliteratur

text: Eine besonders reiche volkssprachliche Literatur bietet das Irische. Im Englischen finden sich mit Übersetzungen der lateinischen Texte von Gregor dem Großen und Beda Venerabilis die ersten volkssprachlichen Texte gegen Ende des 9. Jahrhunderts. Die ersten deutschen Texte sind Übersetzungen der Visio Sancti Pauli und der Visio Tnugdali, die um 1190 entstanden. Um 1200 wird die Visio Sancti Pauli ins Altnordische übersetzt. Die volkssprachliche Literatur richtet sich in dieser Epoche hauptsächlich an Kleriker.


title: Visionsliteratur

text: Im Spätmittelalter wurden weitere Texte ins Deutsche übertragen. Mit Zusammenstellungen von visionären Texten, auch in Exempel- und Erbauungsbüchern, zeigt die spätmittelalterliche Visionsliteratur auch literarisch Unterschiede zu den bisherigen Texten. Die Verwendung von Allegorien nimmt zu, bis hin zu allegorischen Dichtungen. Ein wichtiges literarisches Beispiel ist die Göttliche Komödie von Dante Alighieri.


title: Visionsliteratur

text: In der Mystik entwickelte sich eine eigene Gattung innerhalb der deutschen Visionsliteratur. Mystische Visionen (besonders in Art der sogenannten "Erlebnismystik") kamen vor allem seit der zweiten Hälfte des 13. Jahrhunderts auf. Einflussreich war nicht zuletzt das Vorbild Bernhards von Clairvaux. Dabei fällt auf, dass nun zunehmend die Geschlechterverteilung in der Visionsliteratur wechselt. Waren es bis zum 12. Jahrhundert mehr männliche Visionäre, überwiegt in der Mystik die Zahl der von Frauen erlebten Visionen. Darüber hinaus verändert sich auch der Inhalt der Visionen. Die bisher dominierenden Schauungen der jenseitigen himmlischen Regionen und Straforte werden abgelöst durch Begegnungen mit Christus oder Heiligen. Dabei spielen (in der „Passionsmystik“) die Passion Christi (Wundenschau) und (in der sogenannten „Brautmystik“) die Christusminne eine herausragende Rolle.


title: Visionsliteratur

text: Das Interesse an Visionsliteratur geht mit dem Ende des Mittelalters stark zurück. Das hat mehrere Ursachen:


title: Visionsliteratur

text: Seit den 60er Jahren wird dem Thema unter medizinisch-psychologischen Gesichtspunkten wieder verstärkte Aufmerksamkeit gewidmet. Dabei wird auch von der These ausgegangen, dass die Interpretation des in der Vision Gesehenen etwas über die Kultur des Visionärs aussagt. Ein bekannter Visionär der Neuzeit war Wladimir Sergejewitsch Solowjow (1853–1900), Religionsphilosoph und Freund Dostojevskijs, der in einer Vision den Auftrag erhielt, in die ägyptische Wüste zu gehen. In neuerer Zeit wurden Therese Neumann wegen ihrer Stigmata und Marthe Robin wegen ihrer Nahrungslosigkeit bekannt. In der Moderne überwiegt meist die Skepsis gegenüber Visionen.


title: Visionsliteratur

text: Eine vollständige Zusammenfassung der Visionsliteratur fehlt noch. Insgesamt werden visionäre Texte seltener ediert als andere mittelalterliche Texte. Viele Texte vor allem aus hoch- und spätmittelalterlichen Viten sind nur in barocken Ausgaben wie z. B. den "Acta Sanctorum" verfügbar. Auch in der Sekundärliteratur herrscht ein Ungleichgewicht. Zum einen gibt es insgesamt weniger Untersuchungen zur Visionsliteratur als zu anderen literarischen Gattungen, zum anderen beziehen sich die Untersuchungen zur Visionsliteratur meist auf die bekannteren Visionen.


title: Visionsliteratur

text: In der Kunst sind Darstellungen des Jenseits vor allem im Spätmittelalter sehr beliebt. Die Motive entsprechen weitgehend den Schilderungen der Visionäre, wobei das Geschaute gängigen Topoi folgt. Neben Darstellungen in Kirchen, beispielsweise auf Triptychen, gibt es zahlreiche Buchillustrationen (z. B. Simon Marmion) und Darstellungen der bildenden Kunst (z. B. Hieronymus Bosch und Stefan Lochner).


title: Visionsliteratur

text: In den Texten der Visionsliteratur kommen einige Topoi und Zusammenhänge immer wieder vor. Dazu gehören auch die Inhalte, die für die Bezeichnung des Erlebten als Vision als maßgeblich gelten, wie die Entrückung in einen anderen Raum, bzw. durch Raum und Zeit. Dabei muss der geschaute Ort kein jenseitiger (wie Himmel, Hölle etc.) sein, sondern kann auch ein vollkommen irdischer sein.


title: Visionsliteratur

text: Aufgrund der Häufigkeit von Topoi in mittelalterlichen Visionsberichten wird oft angenommen, dass es sich um rein literarische Texte handelt, die nicht auf tatsächlichen Erlebnissen, sondern auf antiken Vorbildern fußen. Dagegen kann argumentiert werden, dass viele der Schilderungen auch in heutigen Visionsberichten vorkommen. Dabei fällt auf, dass die heutigen Visionen religiöser Menschen den mittelalterlichen Schauungen ähnlicher sind, als solche, die von nicht religiösen Menschen erlebt wurden. Die mittelalterlichen Berichte weisen eine Detailfülle auf, die von neuzeitlichen Schauungen nicht mehr erreicht wird. Es ist auffällig, dass neuzeitliche Visionen häufig mit sehr abstrakten Begriffen geschildert werden, wohingegen mittelalterliche Beschreibungen sehr plastische Details enthalten können. Dinzelbacher weist aber auch darauf hin, dass die Aufzeichner der Visionen im Mittelalter ihre Texte gern durch Zitate aus Bibel und theologischer Literatur aufgewertet haben. Sicherlich wurde auch das ein oder andere hinzugefügt, was der Seher in seiner Vision offensichtlich "vergessen" hatte oder etwas weg gelassen, was nach ihren Maßstäben nicht wichtig war. Heute wird bei der Aufzeichnung von Nahtoderlebnissen und anderen Visionen meist Wert auf eine möglichst objektive Berichterstattung gelegt.


title: Visionsliteratur

text: Eine generelle Struktur lässt sich aber zumindest für viele sogenannte Sterbevisionen festhalten:


title: Visionsliteratur

text: Aus medizinisch-psychologischer Sicht ist es nicht ungewöhnlich, dass sich die Inhalte von Visionen über Epochen und Kulturen hinweg ähneln, da sich die körperlichen Voraussetzungen nicht geändert haben. Vielmehr werden die Inhalte unterschiedlich beschreiben und interpretiert. So gleichen sich Schilderungen gläubiger Menschen über Epochen hinweg.


title: Visionsliteratur

text: In mittelalterlichen Visionen werden häufiger Marterstätten (z. B. Hölle, Fegefeuer) als Gnadenorte geschaut. In neuzeitlichen Visionen erscheinen solche Orte selten. Das lässt sich darauf zurückführen, dass in Kunst und Kultur des Mittelalters diese Orte weit präsenter waren, als sie das heute sind. Durch die äußeren Einflüsse entsteht eine Erwartungshaltung, die den Visionär zu einer bestimmten Interpretation des Gesehenen verleitet. In modernen Schilderungen vor allem nichtreligiöser Seher fallen die allgemeine Skepsis und die Abstraktheit des Geschauten auf.


title: Visionsliteratur

text: Das Paradies erscheint in Visionen häufig in Form des heiligen Jerusalem nach der Offenbarung des Johannes. Besonders oft erscheint dieses Paradies in Visionen aus dem 11. und 12. Jahrhundert, aber auch in neuzeitlichen Visionen wurde davon berichtet.In vielen mittelalterlichen Sterbeberichten werden dämonische Angriffe geschildert. Oft halten die Dämonen dem Seher seine Sünden vor. In einigen Visionen treten Engel als Verteidiger der Seele auf. In neuzeitigen Sterbevisionen berichten die Seher teilweise von einer Art "Lebensfilm", in dem ihnen ihr bisheriges Leben meist sehr detailreich vor Augen tritt, wobei es in einigen Fällen zu einer eigenen Bewertung der bisherigen Lebensweise kommt. Solche Erlebnisse werden besonders bei Visionen infolge von Unfällen geschildert.


title: Visionsliteratur

text: Im Jenseits werden dem Seher häufig verschiedene Straforte und die damit verbundenen Strafen gezeigt. In einigen Fällen muss der Seher auch Strafen selbst erdulden. Teilweise sind die Verletzungen, die der Seele des Visionärs im Jenseits zugefügt wurden, nach der Vision angeblich noch einige Zeit sichtbar gewesen. So ist es auch bei Verletzungen aus sogenannten "Prügelträumen". Sie sind der christlichen und der heidnischen Literatur bekannt und fanden auch Niederschlag in der Volkskultur des 16. und 17. Jahrhunderts. Ein christliches Beispiel ist der Prügeltraum eines Mönches, der seine Mitbrüder vom Kleiderluxus abbringen sollte, sich aber nach zwei Visionen noch nicht dazu hatte durchringen können, das Gesehene mitzuteilen. Der Mönch erhielt von einem Engel in der dritten Vision Schläge, deren Spuren auch nach der Vision noch zu sehen gewesen sein sollen. Danach erzählt er es dem Bischof, zeigt ihm die Wunden und erreicht so, dass dieser strengere Kleiderregeln durchsetzt.


title: Visionsliteratur

text: Oft wird die vom Körper getrennte Seele von einem Führer – meist einem Engel oder einem Heiligen – durch das Jenseits geleitet. In neuzeitlichen Visionen wird von Begegnungen mit Verwandten und Bekannten (oft Verstorbene) berichtet, in mittelalterlichen sind es dagegen öfter religiöse Leitfiguren. Wird von Begegnungen mit Verwandten berichtet, scheint der mittelalterliche Seher dem keine große Rolle zuzuschreiben. Die Zahl der nicht geleiteten Jenseitsreisen ist in der Neuzeit gestiegen.


title: Visionsliteratur

text: Die Visionäre zogen Konsequenzen aus ihren Erlebnissen. Häufig wurden sie in der Vision aufgefordert, anderen von dem Gesehenen zu berichten. In vielen Fällen ändert der Visionär daraufhin seine Lebensweise und tritt, zum Beispiel, in einen Orden oder stiftet ein Kloster. Visionäre Schilderungen gehören daher zu den Gründungslegenden vieler Klöster. Bei neuzeitlichen Visionen wurde ein Anstieg der allgemeinen Frömmigkeit festgestellt, der nicht an religiöse Vorstellungen der Kirche gebunden ist.


title: Visionsliteratur

text: Es gibt verschiedene Methoden, die Visionsliteratur zu gliedern, daher können hier nur Beispiele vorgestellt werden. Eine übersichtliche Einteilung bietet der literaturwissenschaftliche Ansatz nach Alessandro D’Ancona: Peter Dinzelbacher unterscheidet (im Bezug auf mittelalterliche Visionen) zwei Typen: Eine weitere Methode ist die theologische Einteilung nach Augustinus.


title: Visionsliteratur

text: Eines der Hauptprobleme der Visionsliteratur ist die Übermittlung durch Dritte. Der Visionär erklärt häufig, wie unbeschreiblich das Erlebnis gewesen sei. In modernen Beschreibungen sind daher abstrakte Begriffe besonders oft vertreten. Im Mittelalter waren die eigentlichen Visionäre häufig Analphabeten und konnten daher weder lesen noch schreiben. Aufgrund dessen hatten sie meist auch keinen Zugang zur Schriftkultur. Die Autoren, die die Vision dann nach Übermittlung aufgeschrieben haben, hatten häufig einen etwas anderen sozialen und kulturellen Hintergrund. Diese Autoren verändern die Vision bei der Niederschrift mehr oder weniger stark. In vielen Fällen ziehen sie Vergleiche zu biblischen oder literarischen Vorbildern, um verschiedene Aspekte der Vision zu verstärken oder erläutern. Dabei ist nicht immer eindeutig zu klären, welche Anteile ursprünglich zur Vision gehörten und welche nachträglich hinzugefügt wurden. Es liegt durchaus im Bereich des Möglichen, dass einzelne Visionen so weit verändert wurden, dass die originären Erlebnisse nicht mehr enthalten sind. Aus dem Spätmittelalter sind Texte bekannt, die formal einem Visionsbericht gleichen, aber nicht auf tatsächliche Erlebnisse zurückzuführen sind. Eine besondere Ausnahme bieten die Visionen von Othloh, des "liber visionum" und Gottschalks. Die beiden ersten Visionäre haben ihre Schauungen selbst aufgeschrieben, wobei der "liber visionum" auch in dieser ersten Autorenfassung überliefert ist. Die Vision des Gottschalk ist dagegen von zwei verschiedenen Autoren schriftlich festgehalten worden. Auch die Übersetzung ins Lateinische kann den Inhalt des Geschauten verändert haben. Eher neuzeitlich ist auch die Skepsis, mit der man Visionen begegnet. Auch die Kirche distanziert sich heutzutage weitgehend von Visionen mit religiösem Inhalt. Viele Visionen werden, zum Teil auch vom Seher selbst, als Halluzination abgetan. So distanzierte sich der Neurologe Ernst Rodin nachträglich von seinen Schilderungen und tat sie als toxische Psychose ab. Es ist schwierig, hier eine Trennung durchzuführen, vor allem vor dem Hintergrund, dass oft körperliche oder seelische Problemsituationen der Vision vorausgingen.


title: Visionsliteratur

text: Angesichts dieser oft recht verschlungenen Wege der Entstehung und Rezeption der Visionsliteratur erfordert also jede Aussage über den Wahrheitsgehalt eines visionären Textes jeweils eine gründliche Analyse in Hinblick auf:


title: Visionsliteratur

text: Neben den innerliterarischen Problemen der Visionsliteratur gibt es noch einen weiteren Punkt, der mehr die praktische Seite betrifft: Die Handschriften wurden außer durch "normale" Ursachen (Feuer, Wasser, Wiederverwendung des Pergaments etc.) zusätzlich durch Unkenntnis oder sogar ideologische Voreingenommenheit im Zeitalter der Aufklärung dezimiert, da z. B. die josephinischen Beamten die Visionsliteratur nicht wertzuschätzen wussten und die Werke somit verkauft oder gar zerstört wurden.Visionen werden in der Psychologie oft als Halluzination aufgefasst. Sie können durch Krisen und Konflikte ausgelöst werden und spiegeln Ängste und Wünsche des Visionärs wider. Hedwig Röckelein hebt bei der Untersuchung der Visionen Otlohs hervor, dass diese in einem engen Zusammenhang mit Konfliktsituationen und Spannungen in seinem sozialen Umfeld stehen. Das ist auch bei vielen anderen Visionären der Fall, wobei aber schon Papst Gregor I. Visionen von schlechten Träumen infolge von Sorgen und Problemen unterschied. Häufig ist nicht mehr zu entscheiden, ob Konflikte im Umfeld des Sehers Einfluss auf die konkreten Inhalte hatte, da darüber nicht berichtet wurde. In einigen Schilderungen, etwa der Vision Thurkills, wird durch die Bestrafung der Seele im Jenseits klar, welchen Vergehens der Betreffende sich schuldig gemacht hat. Hildegard von Bingen erlebte ihre Visionen nach eigenen Angaben wach und mit offenen Augen, ohne dabei je in Ekstase gefallen zu sein. Eine Untersuchung mittelalterlicher Visionsliteratur mit psychologischen Methoden könnte interessante Einblicke in die unbewussten Gefühle einzelner mittelalterlicher Menschen bieten. Frenken hat innerhalb einer psychologischen Untersuchung versucht, die biographischen Aspekte der Visionen und Handlungen von deutschen Mystikerinnen herauszuarbeiten und sieht in traumatischen Kindheitserfahrungen ein wichtiges Element solcher Erlebnisse.


title: Visionsliteratur

text: In der visionären Frauenliteratur des Mittelalters bis weit hinein in die Neuzeit ist nicht nur nach religiösen oder psychologischen Hintergründen zu fragen, sondern auch nach soziologischen. Wenn eine Frau sich zu Fragen der Theologie, der Politik oder des gesellschaftlichen Lebens öffentlich äußern wollte, standen ihr gemeinhin weder Lehrstühle noch Publikationsmittel zur Verfügung. Nur als Visionärin wurde ihr Gehör zuteil. So gibt es zahlreiche Visionen, in denen selbstbewusste Klosterfrauen die Gelegenheit ergreifen, mit Hilfe eines bildhaften, visionär-dialogischen Gesprächsstils in einer Art „narrativer Theologie“ am religiösen Diskurs ihrer Zeit teilzunehmen sowie auf ihre Klostergemeinschaft und ebenso auf die Kirche und die Gesellschaft einzuwirken. Besonders Beispiele der sogenannten „Erlebnismystik“ sind so stets auch literaturkritisch zu hinterfragen.


title: Ernst Kaltenbrunner (Fußballspieler)

text: Ernst Kaltenbrunner (* 5. Juni 1937; † 11. Juli 1967) war ein österreichischer Fußball-Nationalspieler.


title: Ernst Kaltenbrunner (Fußballspieler)

text: Ernst Kaltenbrunner begann seine Fußballerkarriere bei der Sportvereinigung Zellerndorf im Norden Niederösterreichs, wo er 1952 Gründungsmitglied der Kampfmannschaft war. Bereits 1955/56 lief er in der A-Liga für den SK Admira Wien als Mittelstürmer auf und wusste in seiner Debütsaison mit 15 Liga-Toren zu überzeugen. Seine erfolgreichste Zeit sollte er allerdings beim WAC haben, zu dem er 1957 wechselte und wohin auch später sein jüngerer Bruder Günter Kaltenbrunner folgte. Allein in den drei Spielzeiten zwischen 1958 und 1961 schoss er 74 Tore in der A-Liga, wobei er mit Friedrich Cejka einen mindestens ebenso starken Sturmpartner hatte.


title: Ernst Kaltenbrunner (Fußballspieler)

text: Der Lohn für die Tore beim WAC waren zwei dritte Plätze in der Meisterschaft und die damit verbundene Teilnahme am International Football Cup. Im ÖFB-Cup gelang 1959 sogar der Sieg, auch hier stellte Ernst Kaltenbrunner seine Schusskraft unter Beweis und erzielte im Finale beim 2:0 gegen Rapid den zweiten Treffer. Ein persönlicher Höhepunkt war die Einberufung in die österreichische Nationalmannschaft unter Karl Decker. Bei seinem einzigen Einsatz am 12. Dezember 1960 in Neapel schoss er beim 2:1-Auswärtssieg über Italien das Siegestor.


title: Ernst Kaltenbrunner (Fußballspieler)

text: Von Hans Pesser wurden die Kaltenbrunner-Brüder 1961 zurück zur Admira geholt, wobei Ernst Kaltenbrunner kaum zum Einsatz kam und 1963 wieder zum WAC zurückkehrte, aber mit diesem Verein 1965 den Abstieg hinnehmen musste. Gezeichnet von seiner Krankheit, konnte er aber nicht mehr mit den Schwarz-Roten den Wiederaufstieg in Angriff nehmen, sondern wurde Jugendtrainer beim SV Schwechat und starb nur wenige Tage nach seinem 30. Geburtstag im Jahre 1967.


title: Banita

text: Banita ist


title: Villa Giustinian

text: Die Villa Giustinian liegt in Roncade, Via Roma 141, Provinz Treviso, Italien.


title: Villa Giustinian

text: Die Villa, die wegen ihres imposanten Erscheinungsbildes auch oft als Castello bezeichnet wird, wurde zwischen 1511 und 1520 von Agnesina Badoer, der Frau des Girolamo Giustinian, in Auftrag gegeben. Der Bau wird mitunter Tullio Lombardo zugeschrieben.


title: Villa Giustinian

text: 1931 gelangte die Villa in den Besitz des Barons Ciani Bassetti und ist heute noch Familienbesitz.


title: Villa Giustinian

text: Die im Grundriss rechteckige Villa besitzt auf der Vorderseite eine vorspringende Doppelloggia mit Säulen aus istrischem Stein ("pietra d´Istria"), die mit einem Dreiecksgiebel abgeschlossen ist. Die Villa ist auf drei Seiten von einer mächtigen Mauer mit Türmen umschlossen, die von einem Wassergraben umgeben war. Heute führt noch der Eingang über eine Brücke zwischen zwei mächtigen Türmen in den Innenhof. Dieses wehrhafte Aussehen war jedoch nie für Verteidigungszwecke gedacht, sondern sollte den feudalen Anspruch seiner Besitzer unterstreichen. An den seitlichen Umfassungsmauern liegen zwei Wirtschaftsgebäude ("barchesse") mit einer Arkadenfront. Die gesamte Anlage war als landwirtschaftlicher Betrieb ("villa fattoria") geplant und ist es bis heute geblieben.


title: Villa Giustinian

text: Die Villa ist von einem Garten im italienischen Stil mit geschnittenen Buchsrabatten und zahlreichen Statuen umgeben.


title: Villa Giustinian

text: Nach einer umfangreichen Restaurierung dient die stilvolle venezianische Villa seit 1992 als 4-Sterne-Hotel mit insgesamt 35 Zimmern und Suiten.


title: Lotingessem

text: Lotingessem ist eine Wüstung im heutigen Stadtgebiet von Hildesheim.


title: Lotingessem

text: Wie zahlreiche andere Siedlungen war auch "Lotingessem" bei der Gründung Hildesheims bereits vorhanden. Es lag „etliche hundert Schritt von Lucienvörde entfernt“ am Abhang des Steinberges, wohl südlich der heutigen Steinbergstraße und war dem Moritzstift untertan. Wahrscheinlich infolge der Auseinandersetzungen zwischen Hildesheim und Bischof Heinrich III. ging der Ort unter, jedenfalls lag er im 15. Jahrhundert bis auf einen einzigen Hof wüst. Der allein übriggebliebene "Trillkehof" war bereits von Bischof Bruno dem Johannishospital geschenkt worden.


title: Lotingessem

text: Unklar ist das Verhältnis "Lotingessems" zu "Lucienvörde": Möglicherweise lautete dessen Name ursprünglich "Lotingessemwurthe". Demnach wäre es nur ein degenerierter Überrest des langsam dahinschwindenden "Lotingessem" gewesen. Dazu würde die Tatsache passen, dass "Lotingessem" noch Anteil an der Waldallmende hatte, "Lucienvörde" aber nicht (mehr).


title: Selena Royle

text: Selena Royle (* 6. November 1904 in New York City; † 23. April 1983 in Guadalajara, Mexiko) war eine US-amerikanische Bühnen- und Filmschauspielerin.


title: Selena Royle

text: Selena Royle war die Tochter des Schriftstellers und Drehbuchautors Edward Milton Royle (1862–1942). Ihre Bühnenlaufbahn begann sie gegen den Widerstand der Eltern und debütierte in einem von ihrem Vater geschriebenen Stück, "Launcelot and Elaine". In prominenten Rollen trat sie u. a. in den Stücken "Peery Gynt" (1923), "She Stoops to Conquer" (1924), "Paradise" (1927) und "Napoleon" (1928) auf. Während der Großen Depression von 1929 betrieb sie im Theaterviertel von New York City gemeinsam mit Elizabeth Beatty einen "Actors Free Dinner Club", in dem arbeitslose Schauspieler kostenloses Essen erhielten, das von Kollegen, die unter Vertrag waren und Einkommen hatten, gesponsert wurde.


title: Selena Royle

text: Als die Filmindustrie in Hollywood nach der Einführung des Tonfilms verzweifelt nach begabten Darstellern Ausschau hielt, die eine gute Sprechstimme besaßen, setzte Paramount Royle in einer Nebenrolle in der Komödie "Missleading Lady" (1932) ein, der an den Kinokassen jedoch keinen Erfolg hatte, sodass Royle beim Film zunächst keinen weiteren Versuch unternahm und zum Theater zurückkehrte. Dort erschien sie u. a. in den Stücken "The Roof" (1931), "When Ladies Meet" (1932), "Days Without End" (1934), "Meet the Prince" (1935) und "The Prodigal Father" (1937). Parallel begann sie eine Karriere beim Radio und trat dort in populären Serien wie "Hilda Hope, M.D." und "Kate Hopkins" auf.


title: Selena Royle

text: Während des Zweiten Weltkrieges schuf Royle die State Door Canteen, eine im Broadway-Viertel gelegene Kantine, in der durchreisende amerikanische Soldaten kostenlos verpflegt wurden. Diese Institution war so populär, dass Frank Borzage sie in seinem – später für zwei Oscars nominierten – Spielfilm "Stage Door Canteen" (1943) porträtierte.


title: Selena Royle

text: Metro-Goldwyn-Mayer nahm Royle daraufhin unter einen mehrjährigen Vertrag, setzte sie aber meist in Nebenrollen ein. Da sie nach den Maßstäben Hollywoods als Leading Lady bereits zu alt war, wurde sie meist im Mutterfach eingesetzt, wo sie sich bald auf fürsorgliche, selbstlose, aufopferungsvolle Muttertypen festlegen ließ. Ihre größten Auftritte hatte Royle in dem Kriegsfilm "The Sullivans" (1944), in dem Familiendrama "Main Street After Dark" (1945) und in dem Familienfilm "Lassie – Held auf vier Pfoten" (1946).


title: Selena Royle

text: 1947 verließ sie MGM und arbeitete von nun für wechselnde Produktionsgesellschaften, weiterhin in meist kleinen Rollen. In William Wylers bemerkenswerter Henry-James-Verfilmung "Die Erbin" (1949) spielte sie z. B. die intelligente und mitfühlende, aber wenig einflussreiche Tante einer reichen jungen Frau (Olivia de Havilland), deren Vater all ihre Verehrer für Mitgiftjäger hält. Etwas größere Rollen spielte Royle lediglich in den Filmen "The Romance of Rosy Ridge" (1947), "He Ran All the Way" (1951) und dem heutigen Kult-Trash Science-Fiction-Film "Robot Monster" (1953).


title: Selena Royle

text: In der McCarthy-Ära endete Royles Filmkarriere abrupt, als sie als Sympathisantin des Kommunismus gebrandmarkt wurde, sich aber weigerte, vor dem Komitee für unamerikanische Umtriebe auszusagen. Stattdessen erhob sie vor Gericht Klage gegen die Veteranenorganisation Amerikanische Legion, in deren berüchtigter Zeitschrift Red Channels ihr Name veröffentlicht worden war. Obwohl sie das Verfahren gewann, war ihr Image so sehr geschädigt, dass sie anschließend nur noch zweimal für Filmrollen engagiert wurde.


title: Selena Royle

text: Selena Royle war ab 1932 in erster Ehe mit dem Schauspieler Earle Larrimore verheiratet, von dem sie 1942 geschieden wurde. Im Jahr 1948 heiratete sie den Schauspieler Georges Renavent, mit dem sie die USA nach Ende ihrer Filmlaufbahn verließ und nach Mexiko übersiedelte. Dort begann sie einen Salon zu führen, in welchem sich Maler, Schriftsteller und Komponisten trafen. Sie schrieb und veröffentlichte selbst mehrere Bücher und Kochbücher über Mexiko. 1969 starb ihr Ehemann.


title: Selena Royle

text: Nach einer kurzen Krankheit verstarb Selena Royle 1983 mit 78 Jahren in Mexiko.


title: Chiquimula (Guatemala)

text: Chiquimula ist eine gut 100.000 Einwohner zählende Großstadt im Osten Guatemalas. Gleichzeitig ist sie Verwaltungssitz des Departamentos Chiquimula sowie der gleichnamigen Großgemeinde "(Municipio)", welche sich über 372 km² erstreckt und über 450.000 Einwohner hat.


title: Chiquimula (Guatemala)

text: Chiquimula liegt nahe der Mündung des Río Tacó in den Río San José annähernd 174 km (Fahrtstrecke) östlich von Guatemala-Stadt auf ca. 425 m Höhe. Das Klima ist überwiegend tropisch heiß; die Regenzeit dauert von Mai bis Oktober.


title: Chiquimula (Guatemala)

text: Der stetige Bevölkerungszuwachs der Stadt beruht im Wesentlichen auf der immer noch anhaltenden Zuwanderung von Familien aus den Dörfern der Umgebung.


title: Chiquimula (Guatemala)

text: Dank der günstigen Lage an der Fernstraße CA 10 nach El Salvador und (ab Esquipulas) Honduras profitiert Chiquimula vom Durchgangsverkehr und verfügt über zahlreiche Hotels. Die Stadt ist ein wichtiges Handelszentrum im so genannten "Oriente". Chiquimula hat einen großen, täglich abgehaltenen Markt.


title: Chiquimula (Guatemala)

text: Das Gebiet von Chiquimula gehörte vor der Kolonialzeit zum "Chiquimulhá-Reich", dessen Hauptstadt sich in Copán befand (heute in Honduras). Der im Jahr 1530 gegründete Ort wurde 1765 durch ein Erdbeben zerstört. Während der Kolonialzeit war er Zentrum eines bedeutenden Verwaltungsbezirks "(Corregimiento de Chiquimula)". Nach der Unabhängigkeit von Spanien erhielt Chiquimula im Jahr 1821 die Stadtrechte und wurde vier Jahre später Verwaltungssitz des gleichnamigen Departamentos. In den Jahren danach litt die Stadt und ihre Umgebung unter den Wirren mehrerer kurzer Bürgerkriege.


title: Bill Beach

text: William Robert “Bill” Beach (* 8. August 1932 in Glencoe, Kentucky) ist ein US-amerikanischer Country- und Rockabilly-Musiker.


title: Bill Beach

text: Beach begann als Jugendlicher Gitarre zu spielen, die er sich von seinem Cousin auslieh. Seine musikalische Karriere begann Beach 1948 mit einigen Auftritten in der "Shorty and Sally Fincher Jamboree Show" von Shorty Fincher in Wheeling, West Virginia. Noch im selben Jahr schloss er sich dem "WWVA Jamboree" aus Wheeling an und nahm an einer Tournee des Jambore-Ensembles im Sommer 1948 teil. Auf dieser Tournee spielte er mit Stars wie Hank Williams, Little Jimmy Dickens und Hank Snow.


title: Bill Beach

text: Nachdem Beach 1951 seinen High-School-Abschluss erhielt, zog er zusammen mit seiner Mutter nach Cincinnati, Ohio, in der Hoffnung, dort seine professionelle Karriere als Musiker vorantreiben zu können. Er begann in den Wurlitzer Music Studios zu arbeiten und machte in dieser Zeit seine ersten Aufnahmen, die aber unveröffentlicht blieben. Zu diesen frühen Werken zählen auch Songs mit Skeeter Davis.


title: Bill Beach

text: Zwischen 1952 und November 1955 diente Beach bei den US Marines und nahm an den Kampfhandlungen in Korea im Zuge des Koreakrieges teil. Nach seiner Entlassung kehrte Beach nach Cincinnati zurück, wo er seine musikalische Karriere fortführte.


title: Bill Beach

text: Im Sommer 1956 schwenkte Beach von der Country-Musik zum Rockabilly, der zu dieser Zeit in den gesamten Südstaaten äußerst populär war. Er erhielt einen Plattenvertrag bei King Records, einem erfolgreichen Label aus Cincinnati, und schrieb die Songs "Peg Pants" und "You’re Gonna Like Me Baby". Beide Titel nahm Beach im April 1956 mit einer unbekannten Band (Gitarre, Bass, Schlagzeug, Steel Guitar) auf. King brachte beide Songs auf einer Single heraus, die Platte kam über regionale Erfolge im Radio aber nicht hinaus. Beach blieb bis 1961 regional aktiv und schrieb Songs. Als seine Frau mit Multipler Sklerose diagnostiziert wurde, zog er sich aus dem Musikgeschäft zurück, um sich um seine Frau und die Familie zu kümmern. In den nachfolgenden Jahren wurde er ein erfolgreicher Geschäftsmann.


title: Bill Beach

text: In den 1980er-Jahren wandte sich ein junges Publikum Beachs King-Aufnahmen zu. Seitdem wurden beide Titel auf verschiedenen Samplern neu veröffentlicht. Beach wurde daraufhin in die "Rockabilly Hall of Fame" aufgenommen und verstärkte seine musikalischen Aktivitäten wieder. Neben regionalen Auftritten in Florida, seinem derzeitigen Wohnsitz neben Crossville, Tennessee, nahm er 1998 an einem Talentwettbewerb des Fernsehsenders TNN teil und kam mit seinem Song "Viagra and the Beeper" auf Platz sechs (aus 13.000 Teilnehmern).


title: Bill Beach

text: Beach ist bis heute als Musiker aktiv und tritt regelmäßig in "Stan’s Idle Hour" – einer Show in Goodland, Florida – auf.


title: Giuseppe Pattoni

text: Giuseppe Pattoni (* 7. Juli 1926 in Mailand; † 29. August 1999 ebenda) war ein italienischer Mechaniker und Unternehmer.


title: Giuseppe Pattoni

text: Pattoni war zunächst Gespannrennfahrer und 1957 Chefmechaniker von Cecil Sandford bei FB-Mondial in der Motorrad-Weltmeisterschaft. Im Jahr 1957 gründete er zusammen mit Lino Tonti die Motorradmanufaktur Paton, die sich zunächst mit der Herstellung von kleinvolumigen Rennmotorrädern beschäftigte. Nach dem Ausscheiden Tontis war er alleiniger Inhaber des Unternehmens, arbeitete aber hauptberuflich als Mechaniker von Giorgio Pianta. Pattoni entwarf alle Teile der Motorräder selbst und wurde durch seine leistungsfähigen Konstruktionen bekannt. 1970 konstruierte er einen Vierventil-Zylinderkopf und 1976 zeigte er einen richtungsweisenden V4-Zweitaktmotor.


title: André Haynal

text: André Haynal (* 13. August 1930 in Budapest; † 7. November 2019 in Genf) war ein ungarisch-schweizerischer Psychiater, Psychoanalytiker und Hochschullehrer. Er gilt als bedeutender Chronist der Auseinandersetzungen zwischen Sigmund Freud und Sándor Ferenczi und hat auch deren Briefwechsel herausgegeben.


title: André Haynal

text: Haynals Vater Imre Haynal (1892–1979) war Internist und Mitglied der Ungarischen Akademie der Wissenschaften. Er hat in Budapest Philosophie und anschließend in Zürich Medizin studiert. 1956 war er unter den Studenten beim Ungarischen Volksaufstand. Seit 1966 lebt er in Genf. Er hatte an der Medizinischen Fakultät eine Professur inne und war zweimal "Visiting Professor" an der Stanford University in Kalifornien.


title: André Haynal

text: Haynal hat einige Bücher zu psychoanalytischen Fragen verfasst, die in mehrere Sprachen übersetzt worden sind. Haynal rekonstruierte die Debatte um die „richtige“ analytische Behandlungstechnik. Er vermittelt ein frisches Bild der Offenheit und der Experimentierfreudigkeit der psychoanalytischen Anfänge. Er vertritt die Meinung, dass die Fragen, die zum Dissens zwischen Freud und Ferenczi führten, in der Gegenwart noch an Aktualität gewonnen haben. Michael Balint sprach davon, dass diese Kontroverse zum Trauma in der Geschichte der Psychoanalyse geworden sei. Léon Wurmser lobte in der „Psyche“ Haynals Buch zur "Technik-Debatte" als "historisch, doch höchst aktuell, philosophisch, doch direkt relevant für die psychotherapeutische Praxis, leidenschaftlich und fesselnd, doch solide und wissenschaftlich fundiert."


title: André Haynal

text: 1979 wurde André Haynal eingeladen, in Wien die Sigmund-Freud-Vorlesung zu halten. Er wählte als sein Thema: "Das Menschenbild Freuds".


title: Christoph Carl von Boxberg

text: Christoph Carl von Boxberg (* 18. Mai 1629 in Graslitz; † 3. Juli 1699 in Untersachsenberg) war ein sächsischer Bergrat und Berghauptmann im Neustädtischen und im Vogtländischen Kreis im Herzogtum Sachsen-Zeitz sowie Erb-, Lehn- und Gerichtsherr der Grundherrschaft Untersachsenberg.


title: Christoph Carl von Boxberg

text: Christoph Carl von Boxberg war der Sohn von Hans Wilhelm Boxberger (* Nürnberg 30. Mai 1593; † 5. Februar 1638 in Graslitz), Kaufmann und Mitglied des Inneren Rates von Nürnberg, Bergwerksunternehmer im Kupferbergbau in Graslitz (Kraslice) Dort sind Belehnungen von 1601 bis April 1608 bergamtlich verzeichnet, Gründer des Waldgutes Untersachsenberg, des späteren Dorfes Untersachsenberg und Berghauptmann im Dienst des Georg Ernst von Schönburg in Graslitz im Erzgebirge. Seine Mutter war Magdalana Boxberger, die Tochter des Hauptmanns und Kapitäns Dieterich Semler aus Nürnberg.


title: Christoph Carl von Boxberg

text: Am 25. Mai 1629 erhielt Christoph Karl in der evangelisch-lutherischen Kirche Graslitz die Taufe. Seine Taufpaten waren u. a. George Abraham Trützschler auf Falkenstein, Margaretha von der Planitz geb. von Schauroth und der Bergrechtsverständige Sebastian Span, der später schönburgischer Amtmann in Hartenstein wurde. Aufgrund der Kriegswirren des Dreißigjährigen Krieges und der Rekatholisierung in Böhmen sahen sich seine Eltern gezwungen, über die Grenze nach Sachsen zu gehen, wo sie das Waldgut Untersachsenberg neu erbauten. In Graslitz starb sein Vater am 5. Februar 1638, als Christoph Carl erst acht Jahre alt war. So wuchs er bei der Mutter auf, die ihn erst an das Gymnasium nach Hof (Saale) und ab 1648 an die Universität Altdorf schickte. Im Mai 1650 wechselte er von Altdorf an die Universität Jena, wo er die folgenden beiden Jahre blieb und dann nach Hause zurückkehrte.


title: Christoph Carl von Boxberg

text: Im Auftrag des Georg Ernst von Schönburg unternahm er 1655 eine sechswöchige Reise zur kaiserlichen Regierung nach Breslau in Schlesien. Im darauffolgenden Jahr trat er am 28. Februar in den Dienst des Herzogs Julius Heinrich von Sachsen-Lauenburg und 1657 reiste er erneut im Auftrag der Herren von Schönburg an den kaiserlichen Hof, diesmal direkt nach Prag zum späteren Kaiser Leopold I. Nach erfolgreicher Rückkehr wurde er am 1. November 1657 zum Kammerjunker des Herzogs von Sachsen-Lauenburg ernannt, wodurch ihm die Möglichkeit zu weiteren Reisen nach Niedersachsen und nach Hamburg und Lübeck eröffnet wurde. Als Gesandter weilte er u. a. in Schweden, am Rhein und in der Kurpfalz.


title: Christoph Carl von Boxberg

text: In dieser Zeit erfolgte 1659 seine Aufnahme in die Fruchtbringende Gesellschaft bzw. den Palmenorden in Weimar mit dem Beinamen "der Begierige".


title: Christoph Carl von Boxberg

text: Nach neun Jahren unruhiger Tätigkeit am Hof in Sachsen-Lauenburg sehnte er sich nach Familienglück und häuslichem Frieden. Der Tod seiner Mutter 1661 trug dazu bei, dass er nach Untersachsenberg zurückkehrte, um das Gut, das seine Eltern aufgebaut hatten, weiterzuführen. Er lernte Eleonora Rosina, die Tochter von Adam Erdmann von Zettwitz auf Krugsreuth, Neidberg, Elster und Asch kennen, die er am 26. November 1666 in Krugsreuth heiratete. Über 27 Jahre dauerte ihre kinderreiche Ehe.


title: Christoph Carl von Boxberg

text: Aufgrund seiner Erfahrungen in Bergwerksangelegenheiten wurde er mehrfach als Berater an Fürstenhöfe geholt, so zu Herzog Johann Ernst von Sachsen-Coburg-Saalfeld nach Saalfeld. Am 13. Dezember 1697 ernannte ihn Herzog Moritz Wilhelm von Sachsen-Zeitz zum Bergrat und Berghauptmann.


title: Christoph Carl von Boxberg

text: Christoph Carl von Boxberger feierte 1699 seinen 70. Geburtstag, der auf das Himmelfahrtsfest fiel. Er stiftete an diesem Tag der Kirchgemeinde in Klingenthal einen silbernen Kelch. Nur wenige Tage später wurde er bei den Vorbereitungen für eine Kur in Karlsbad krank und starb nach achttägigem Krankenlager am Morgen des 3. Juli 1699 in Untersachsenberg als Gutsbesitzer, sächsischer Bergrat und Berghauptmann zwischen fünf und sechs Uhr. Am darauffolgenden Mittwoch wurde er im Erbbegräbnis in der Stadtkirche von Klingenthal beigesetzt. Die öffentliche Trauerfeier nach Bergmannsart fand am 20. August 1699 statt. Die bei dieser Feier vom Klingenthaler Pfarrer Nicolaus Spanger gehaltene Leichenpredigt wurde durch Druck bei Paul Friedrich Haller in Plauen vervielfältigt.


title: Christoph Carl von Boxberg

text: Boxberger hinterließ folgende sechs Söhne: Erdmann Ernst, Johann Wilhelm, Julius Ferdinand, Adam Christian, Carl Maximilian und Georg Carl sowie die Töchter Christiane Rosina, Erdmutha Sophia und Elenora Elisabeth. Von seinen Kindern wurde der Kammerjunker Erdmann Ernst von Boxberger sein Amtsnachfolger als Berghauptmann im Vogtländischen und Neustädtischen Kreis.


title: Rolls-Royce Soar

text: Das Rolls-Royce RB.82 "Soar" (ursprünglich "Soar RSr.2", später Rolls-Royce RB.93 ) war ein Turbinenstrahltriebwerk in axialer Bauweise des britischen Herstellers Rolls-Royce. Es stellte einen Meilenstein in der Entwicklung von Antrieben mit hohem Schub-Gewicht-Verhältnis dar und führte weiter zur Entwicklung spezieller Hubtriebwerke für Senkrechtstarter.


title: Rolls-Royce Soar

text: Das Triebwerk wurde 1949 von Alan Arnold Griffith entworfen, dem Chefentwickler von Rolls-Royce. Das Gehäuse bildete ein geschweißtes Blechrohr, in das ein einstufiger axialer Verdichter, eine Ringbrennkammer und eine einstufige Turbine eingebaut wurden, wobei Turbine und Verdichter auf einer gemeinsamen Welle saßen. Während der Einlasskonus, der auch den Generator trug, von vier Streben gehalten wurde, waren es beim Auslasskonus sieben. Das Triebwerk wurde unter strenger Geheimhaltung entwickelt, weil es als Antrieb für den Flugkörper Red Rapier dienen sollte. Im Juni 1952 erreichte es bei Prüfstandläufen eine Lebensdauer von nur 2–3 Stunden bei einem Schub von 6,1 kN. Später konnte die Lebensdauer auf 10 h und der Schub auf 8,27 kN gesteigert werden. Schwierigkeiten bereitete die kurze Brennkammer, die schwer zu zünden war und im unteren Leistungsbereich instabil arbeitete. Zur Erprobung erhielt eine Gloster Meteor F.8 mit der RAF-Seriennummer WA982 zwei dieser Triebwerke an den Flügelenden. Die Probleme konnten dabei jedoch nicht beseitigt werden.


title: Rolls-Royce Soar

text: Als das Red Rapier Projekt 1953 eingestellt wurde, führte man im August 1954 den Erprobungsträger auf der Farnborough Air Show vor. 1955 brachte Canadian Aviation Electronics (heute "CAE") eine Drohne heraus, genannt Canadian Aviation Electronics P-1 oder auch "Caeta", die von einem Rolls-Royce Soar angetrieben wurde. Nach der Entwicklung leistungsfähigerer Triebwerke, wie des Rolls-Royce RB.108, stellte Rolls-Royce um 1957 die Weiterentwicklung des RB.82 Soar ein. Westinghouse erhielt noch einige Triebwerke unter der Bezeichnung RB.93, die an amerikanische Standards angepasst wurden. Später bekam die Firma auch eine Fertigungslizenz. Das Triebwerk lief nun unter der US-Bezeichnung "Westinghouse J81" und wurde in den überschallschnellen Flugkörper Northrop AQM-35 eingebaut, während die geplante Verwendung in der Northrop GAM-67 wieder aufgegeben wurde. Für die Aerfer Ariete war es als Zusatztriebwerk vorgesehen, es kam jedoch zu keiner Serienfertigung.


title: Frühbuddhistische Tanzszenen

text: Frühbuddhistische Tanzszenen lassen sich in Reliefs und Malereien einiger früher buddhistischen Stätten in Indien finden. In den Szenen dient der Tanz meist der Unterhaltung in weltlichem oder göttlichem Kontext oder auch der Verführung zum weltlichen Leben. Häufig ist der letztere Aspekt in Darstellungen der Töchter von Mara vertreten, die vergeblich versuchen, den meditierenden Buddha zu verführen.


title: Frühbuddhistische Tanzszenen

text: In Bharhut (im Norden von Madhya Pradesh) und Sanchi sind Ansätze von Bewegungsmustern zu finden, die vor allem in Amaravati (nahe Guntur) und Nagarjunakonda (Insel im Nagarjuna-Stausee), aber auch in den buddhistischen Höhlen (vgl. Höhlentempel in Asien) so verfeinert und stilisiert wurden, dass man eine Verbindung mit den klassischen indischen Tänzen, die sich auf das Natyashastra berufen, feststellen kann. In der Entwicklung des klassischen Tanzes im 20. Jahrhundert haben sich die Akteure immer wieder auf Tanzdarstellungen in Tempeln berufen, um unklare Passagen des Natyashastra für die Tanzpraxis zu erklären.


title: Frühbuddhistische Tanzszenen

text: Eine genauere Betrachtung einiger Szenen lassen Bewegungen erkennen, die heute in klassischen indischen Tanzstilen oder Volkstanzstilen vorhanden sind.


title: Frühbuddhistische Tanzszenen

text: Meist sind die abgebildeten Tänzer von Musizierenden umgeben, deren Instrumente teilweise noch heute in der klassischen indischen Musik gespielt werden. In Steinreliefs sind erkennbar: "Vinas" als Bogenharfen und Stabzithern, die Bambusflöte "Venu" (mit acht Löchern heute in Südindien gebräuchlich), die Fasstrommel "Pushkara" als Vorläufer von "Mridangam" und "Pakhawaj," und Handzimbeln. Der erste Spielstab, der als Streichbogen gedeutet werden kann, taucht an einer Skulptur aus dem 4. bis 6. Jahrhundert in der Höhle 4 von Ajanta auf. Die Streich-Vinas waren weit entfernt von der späteren "Sarangi."


title: Frühbuddhistische Tanzszenen

text: Tanz- und Musikdarstellungen in den Reliefs der Stupas von Bharhut und Sanchi zeugen von einer Gesellschaft, in der beide Kunstformen -Tanz und Musik – lebendig waren.


title: Frühbuddhistische Tanzszenen

text: Komplette Körperhaltungen können nicht mit den Angaben im Natyashastra identifiziert werden, aber der generelle Stil vor allem der Armhaltung im Zusammenhang mit der Haltung des Oberkörpers sowie die Betonung auf die Handhaltungen entsprechen dem speziellen Tanztypus der in den südasiatischen klassischen Tänzen auftritt. Auffällig ist der Kontrast der Geschmeidigkeit und Biegsamkeit der Oberkörperdarstellungen, zu der Steifheit der unteren Gliedmaßen. Die häufigste Handhaltung entspricht der Pataka Hasta.


title: Frühbuddhistische Tanzszenen

text: Folgende Szene schmückt das obere Drittel eines Pfeilers: Der Turban des Buddha wird in einer Versammlungshalle aufbewahrt und von Adoranten verehrt. Vier Tänzerinnen sind unterhalb der Versammlungshalle abgebildet. Es handelt sich um Nymphen oder Kurtisanen, die in einer Reihe tanzen, und von Musikern zu ihrer Linken begleitet werden. Ihr Tanz lässt auf eine besondere Festlichkeit zur Reliquienverehrung schließen. Drei der Tänzerinnen halten ihre Füße wie in der Grundhaltung einiger südindischer klassischer Tänze – dem „Aramandi“ – nach außen gedreht, während die Knie jedoch im Gegensatz zum Aramandi ganz gerade oder in leichter Beugung sind. Die äußere Tänzerin hält ein Bein gerade, während das zweite in Swastika-Stellung gekreuzt ist. Die Arme der Tänzerinnen sind entweder voll ausgestreckt, oder am Ellbogen gebeugt, wobei die Hände an die Ohren gelegt sind. Fast alle Hände werden in Pataka-Hasta gehalten.


title: Frühbuddhistische Tanzszenen

text: Eine weitere Tanzszene, in der der Kopfschmuck des Buddhas verehrt wird, befindet sich in Sanchi am unteren Ende eines Pfeilers des Südlichen Tores. Um die Mitte, in welcher der Turban dargestellt ist, sammeln sich Verehrer, eine Tänzerin mit Musikern und sitzende Figuren, die vermutlich die 33 Götter darstellen, die den Kopfschmuck des Erleuchteten auffingen, nachdem dieser ihn in die Luft geworfen hat. Die Beine der Nymphe sind durchgestreckt und der Oberkörper ist gerade gehalten, während der Kopf leicht gebeugt ist. Ihre Arme sind in einer Rundung auf Brusthöhe zusammengeführt, wobei ein Arm am Ellbogen und am Handgelenk angewinkelt ist. Eine ähnliche Bewegung, allerdings mit deutlicherer Beugung, ist in einer Malerei in der Höhle 1 in Ajanta zu sehen.


title: Frühbuddhistische Tanzszenen

text: Auch die Tanzdarstellungen Gandharas belegen die Verwendung, von Arm- und Fußhaltungen wie sie für den klassischen Indischen Tanz typisch sind. Es gibt vor allem mehrere Darstellungen, in denen Tänzerinnen in Swastika-Position mit dem Rücken zum Betrachter dargestellt werden, und einen Arm über den zur Seite gedrehten Kopf beugen.


title: Frühbuddhistische Tanzszenen

text: In einem Relief sind zwei Tänzerinnen in klassischer Haltung dargestellt, die einander zugewandt tanzen. Beide halten die Beine in der Swastika-Position. Eine der Tänzerinnen ist in der beschriebenen Drehung dargestellt, wobei sie ihre Partnerin gleichzeitig anblickt. Diese hält eine Hand vor dem unteren Brustkorb, wie es im Tanz häufig in Nrtya – dem Ausdrucksteil des klassischen Tanzes- gemacht wird. Die Handhaltung bei der die Finger geschlossen scheinen, sowie die Position des Armes erinnern an die Darstellung einer Knospe in Bharatanatyam.


title: Frühbuddhistische Tanzszenen

text: Im Vergleich zu den Stupas Bharhuts und Sanchis wird der Tanz hier detaillierter, überschwänglicher und stilisierter dargestellt. Einige der Abbildungen zeigen komplexe Körperhaltungen, die im Natyashastra oder anderen alten Tanzschriften definiert sind.


title: Frühbuddhistische Tanzszenen

text: Sichtbare Verwandtschaft mit dem klassischen Indischen Tanz hat eine Szene höfischer Unterhaltung, in der eine zentral tanzende Figur von Musikerinnen und sich entspannt amüsierenden Zuschauern umgeben ist. Vermutlich geht es bei der Darstellung um eine Aufführung zur Unterhaltung Nandas und seiner Frau. Weitere elegant dargestellte Frauen schauen ebenfalls der Aufführung zu oder sind mit Spielen beschäftigt. Die Haltung der Tänzerin ist hier sehr fein ausgearbeitet: Während ihr Oberkörper frontal gehalten wird, ist ihre Hüfte in Richtung der Musiker gedreht, wohin auch ihr erhobenes überkreuztes Bein zeigt. Ein Arm ist gebeugt, der Ellenbogen zur Seite gewinkelt und die Hand in Pataka oder Tripataka aufgestellt, wie es in Bharatanatyam zu sehen ist. Der andere Arm wird schräg nach unten gehalten und wirkt zugleich entspannt und kontrolliert – Eigenschaften, auf die beim klassischen indischen Tanztraining heute viel Wert gelegt wird. Der Oberkörper ist in zwei Hälften geteilt. Der obere Teil von Schulter bis Taille ist erhoben und zu einer Seite geschoben, ohne dass die Schulterlinie beeinträchtigt wird, was von einer Tänzerin ein hohes Maß an Schulung verlangt.


title: Frühbuddhistische Tanzszenen

text: Auf einem Relief in Nagarjunikonda sind drei Tänzerinnen frontal in der für südindische klassische Tänze typischen gebeugten Beinhaltung „Aramandi“ abgebildet, die in Bharhut bereits angedeutet war. Die zentrale Figur hält die Arme symmetrisch an den Ellbogen gebeugt, wobei die Hände in Pataka Hasta neben die Brust gehalten werden. Die beiden anderen Figuren stützen ihre äußeren Arme auf die Hüften und strecken die inneren Arme schräg nach oben in Richtung der mittleren Tänzerin. Die inneren Hände sind ebenfalls in Pataka Hasta.


title: Frühbuddhistische Tanzszenen

text: In den buddhistischen Höhlen sind wenige komplexe Tanzszenen zu finden. Allerdings gibt es Darstellungen des tanzenden Shivas in Ellora, Elephanta und Ajanta. Vor allem in Ellora und Elephanta sind spezifische Haltungen Shivas zu sehen, die man in den folgenden Jahrhunderten immer wieder in der südasiatischen Kunst finden wird und die man in die Kategorie Nrttamurtis fasst.


title: Frühbuddhistische Tanzszenen

text: Einige Tanzszenen sind in den Malereien Ajantas zu sehen. Hier sind vor allem vier Malereien zu nennen: eine höfische Tänzerin in Höhle 1, Töchter Maras am Bodhi-Baum in Höhle 10, eine tanzende Figur im Rad der Wiedergeburten in Höhle 17 und eine Tochter Maras in Höhle 26.


title: Frühbuddhistische Tanzszenen

text: Die bekannteste der Malereien ist die Darstellung einer tanzenden und von Musikerinnen umgebenen Frau über der Tür der zweiten Zelle an der linken Wand der ersten Höhle. Sie ist Teil der Geschichte von Mahajanaka. Mit Hilfe der Tanzperformance versucht Mahajanakas Frau ihren Gatten davon abzuhalten, sich vom weltlichen Leben zurückzuziehen. Die Tänzerin steht im Mittelpunkt, während die Musiker und andere Figuren im Kreis um sie herum angeordnet sind. Mahajanaka bleibt jedoch unberührt in Begleitung seiner Frau in einiger Entfernung zum Geschehen sitzen. Dem Künstler ist es gelungen, die tanzende Figur in einem Bewegungsmoment festzuhalten. Sie hält eine Hand in alapallava, während die zweite Hand in einer Bewegung von der gegenüberliegenden Seite zurückgeführt wird. Der rechte Fuß befindet sich in samapada während der linke in Bewegung dargestellt ist. Die Beugung von Kopf, Taille und Knie lassen die Figur in vollkommener Balance erscheinen. Die Haltung erinnert an die Tribhanga-Position im klassischen Odissi-Tanz. Das lange und langärmelige Kleid, das die Figur betont, wirkt sowohl im Schnitt als auch im Muster eher fremd. In anderen Tanzdarstellungen ist nichts Vergleichbares zu sehen. Die Hände tragen ein Daumen-Ringset, die Ohrringe sind fein ausgearbeitet und das Haupt ist mit Perlen bedeckt während der Zopf mit Blumen geschmückt ist. Das Kostüm, die Frisur und die Form der Augen sowie die allgemeine Stimmung der Darstellung weisen auf den späten Stil in Ajantas Malereien hin.


title: Frühbuddhistische Tanzszenen

text: Der Blumenschmuck am Zopf ist in vielen südindischen klassischen Tanzstilen heute ein auffälliges Element.


title: Frühbuddhistische Tanzszenen

text: Mit einer anderen Thematik befasst sich die Malerei in Höhle 10: In der Mitte der Darstellung befindet sich der Bodhi-Baum, zu dessen rechten Seite Mara mit Anhängerschaft abgebildet ist. Links des Baumes sind Töchter Maras dargestellt, die klatschen, tanzen und musizieren. Im Zentrum des Geschehens sind zwei Tänzerinnen, um die die anderen Figuren im Halbkreis angeordnet sind. Die Oberkörper sind frei und mit einer langen breiten Kette geschmückt. An den Armen werden Armreife getragen. Auf Grund des schlechten Zustandes der Malerei ist nur der Oberkörper von einer Tänzerin gut erkennbar: Seine schräge Position mit geneigtem Kopf, sowie die Arme, von denen einer locker an der Hüfte abgestützt ist und der andere schräg nach oben gestreckt ist, vermittelt den Eindruck eines sehr schwungvollen und ausgelassenen Tanzes wie er eher in Volkstänzen zu finden ist.


title: Frühbuddhistische Tanzszenen

text: Eine weitere Tanzszene ist in Höhle 17 im Rad der Wiedergeburt links der Veranda abgebildet. Die kleine Darstellung befindet sich in der unteren Ecke des obersten Sektors – der Welt der Götter. Ein Solotänzer ist in einer Haltung dargestellt, die an Shiva-Nataraja erinnert, da ein Arm in "gajahasta" gehalten wird (Elefantenrüsselgeste, linker Arm nach vorn gestreckt mit abwärts in Richtung des angehobenen linken Fußes zeigender Hand), während sich die Füße in swastika-Stellung befinden, wobei die Knie nur leicht gebeugt sind. Sechs himmlische Nymphen, die ihn musikalisch begleiten, sind im Halbkreis um ihn angeordnet. Zahlreiche Götter und andere himmlische Wesen sind im gleichen Abschnitt abgebildet. Die Tanzszene ist hier weniger zentral als in den bisher erwähnten Abbildungen.


title: Frühbuddhistische Tanzszenen

text: Ein Relief an der linken Wand von Höhle 26 zeigt Mara und seine Töchter, die versuchen den meditierenden Buddha abzulenken. Die Tänzerin steht hier im Zentrum des unteren Abschnitts der Szene. Das linke Bein hält sie gerade, während das rechte in swastika-Stellung verschränkt ist. Die Hüfte ist nach links geschoben. Vor der Brust hält sie die rechte Hand wahrscheinlich in einer Geste, die im Abhinayadarpana kapitha genannt wird. Der rechte Arm hängt der Hüfte entlang nach unten. Die Haltung erinnert an die Gangbewegung im Odissi-Tanz.


title: Signmark

text: Signmark ist eine finnische Hip-Hop-Band. Kopf der Gruppe ist der gehörlose Rapper Marko Vuoriheimo, der unter dem Pseudonym Signmark arbeitet. Zusammen mit den beiden Hörenden Heikki „Mahtotapa“ Soini und Kim „Sulava“ Eiroma bildet er die nach ihm benannte Band. Er ist der erste kommerziell erfolgreiche gehörlose Rapper.


title: Signmark

text: Die Bandmitglieder kennen sich schon seit ihrer Jugend, doch nach der Schulzeit ging man zunächst getrennte Wege. Erst als sich 2004 der MC Heikki Soini dazu entschied eine Dokumentation über finnische Rap- und Reggae-Künstler zu filmen, erinnerte er sich daran, dass Vuoriheimo früher Raptexte bekannter Künstler in Gebärdensprache übersetzt hatte. Daraus entstand zunächst die Zusammenarbeit für die Dokumentation und schließlich – zusammen mit DJ Sulava – die Band "Signmark".


title: Signmark

text: Auf der Bühne leiht Mahtotapa Signmark seine Stimme, Sulava ist der DJ. Dadurch wird die Musik sowohl gehörlosen als auch hörenden Menschen zugänglich gemacht. Folglich erschien das erste Album "Signmark" als Paket bestehend aus Audio-CD und DVD, auf der die Videos zu den Liedern in Gebärdensprache angesehen werden können. Während die Texte normalerweise in finnischer Sprache sind, wechselt Signmark zwischen finnischer, internationaler oder amerikanischer Gebärdensprache, je nachdem in welchem Land sie auftreten. Die Texte der Band schreiben Signmark und Mahtotapa zusammen. Dieser und Sulava produzieren die Beats.


title: Signmark

text: In ihren Texten beschäftigen sich Signmark mit den Vorurteilen gegenüber Gehörlosen, sowie mit der Geschichte und dem Verhältnis Gehörloser und Hörender.


title: Holger Nikelis

text: Holger Nikelis (* 15. Januar 1978 in Köln) ist seit 1997 professioneller Rollstuhl-Tischtennisspieler. Bei den Sommer-Paralympics 2004 in Athen gewann er im Einzelwettkampf Gold, im Mannschaftswettkampf Bronze. Derzeit belegt Holger Nikelis den 6. Platz der Weltrangliste. Am 20. Dezember 2016 gab er bekannt, dass er seine internationale Karriere beenden werde.


title: Holger Nikelis

text: Seine ersten Tischtennis-Erfahrungen holte sich Holger Nikelis während seiner Grundschulzeit (1984–1988). Erstmals einem Verein beigetreten ist er 1990. Durch den Verein konnte er schon bald erste Wettkämpfe bestreiten, die er zwar erst auf Kreis- und Bezirksebenen Niveau spielte, dort allerdings auch schon erste Erfolge sammeln konnte. Im Spanienurlaub 1995 brach er sich am Strand, als er mit seinem Kopf im flachen Wasser aufschlug, den 6. Halswirbel. Das hatte zur Folge, dass Holger seit diesem Zeitpunkt von der Brust abwärts gelähmt ist. Querschnittlähmung ab dem 6. Halswirbel (Tetraplegie).


title: Holger Nikelis

text: Nach dem Unfall musste Holger Nikelis zunächst fünf Monate für die Rehabilitationsmaßnahmen aufbringen. Während dieser Maßnahmen griff er erneut zum Tischtennisschläger, da dies als besonders effektive Trainingsmaßnahme für Querschnittgelähmte angesehen wird. Holger konnte trotz Rückschlag 1997 seine Schullaufbahn mit einem guten Abitur beenden. Im darauf folgenden Wintersemester 1998 begann er an der Universität Siegen ein Studium zum Medienwirt, welches er abbrach, um 2000 eine Ausbildung zum Fachinformatiker Fachrichtung Anwendungsentwicklung zu beginnen. Holger spielt derzeit im Rollstuhl Club Köln e.V. (RSC Köln e.V.) Tischtennis. Trainiert wird er von seinem Trainer Michael Meißner. Seit 2001 gehört er zur Deutschen Tischtennis-Nationalmannschaft. Außerdem ist er seit 2008 noch Mitglied im DBS Top Team Paralympics Beijing und im NRW Top Team Peking.


title: Holger Nikelis

text: Nikelis gehört zu den Gründern von Sports For Future, einer Initiative, die sich für den Klimaschutz einsetzt. Er äußerte sich zum Engagement wie folgt: „Durch meinen Unfall habe ich erfahren, wie es ist, etwas unwiederbringlich zu verlieren. In Bezug auf die Klimakrise haben wir noch die Chance zu handeln. Das sollten wir tun – ehe es kein Zurück mehr gibt.“ Holger Nikelis ist Rechtshänder. Sein aktuelles Holz ist das Butterfly Andrzej Grubba All+ und er nutzt hauptsächlich den Belag Butterfly Solcion.


title: Finkelstein-Reaktion

text: Die Finkelstein-Reaktion ist eine Namensreaktion in der Organischen Chemie, die nach dem deutschen Chemiker Hans Finkelstein (1885–1938) benannt wurde. Sie beschreibt den Austausch eines Halogen-Substituenten eines halogenierten Kohlenwasserstoffs (z. B. Halogenalkan) durch ein Iodid bzw. ein Fluorid. Ohne eine Beschränkung auf Kohlenwasserstoffe wird von Transhalogenierung als Oberbegriff gesprochen.


title: Finkelstein-Reaktion

text: Bei der Finkelstein-Reaktion handelt es sich um eine Gleichgewichtsreaktion, bei der eine Umhalogenierung eines halogenierten Kohlenwasserstoffs der Form R–X (R= Alkyl, Phenyl, X= Cl, Br) durch ein zweites Halogenid (Y= I, F) meist in Form eines Natriumsalzes stattfindet, dabei liegt das Natriumsalz in Aceton gelöst vor:


title: Finkelstein-Reaktion

text: Bei primären Halogenverbindungen verläuft die Finkelstein-Reaktion sehr schnell. Bei sekundären oder tertiären Halogeniden findet die Reaktion nur schlecht oder gar nicht statt, sodass in solchen Fällen Lewis-Säure-Katalysatoren wie Zinkdichlorid (ZnCl) oder Eisen(III)-chlorid verwendet werden.


title: Finkelstein-Reaktion

text: Die Finkelstein-Reaktion verläuft nach einem S2-Mechanismus. Sie sei am Beispiel von Chlormethan und Natriumiodid mit Aceton als Lösungsmittel gezeigt. Die Reaktion verläuft konzertiert: Das Iodid greift am antibindenden Orbital des Chlormethans an, wodurch eine Bindung zwischen Iodid und Chlormethan aufgebaut wird, während gleichzeitig die Chlor-Kohlenstoff-Bindung geschwächt wird. Nach Durchlaufen des Übergangszustandes, in dem beide Halogenide partiell an das Kohlenstoffatom gebunden sind, tritt das Chlorid-Ion aus. Da Natriumchlorid in Aceton wesentlich schlechter löslich ist als Natriumiodid, wird das Gleichgewicht durch Ausfällung des Chlorids auf die Seite des Iodmethans verschoben.


title: Finkelstein-Reaktion

text: Mit chiralen Substraten verläuft die Reaktion unter einer Walden-Umkehr, also unter Inversion der Konfiguration.


title: Finkelstein-Reaktion

text: Die Reaktion wird vor allem zur Gewinnung von Iodalkanen eingesetzt, da diese auf Grund der geringen Reaktivität des Iods nicht durch direkte Halogenierung von Alkanen hergestellt werden können. Die Reaktion wird in Aceton als Lösungsmittel durchgeführt, da sich zwar Natriumiodid, nicht aber Natriumchlorid oder Natriumbromid darin löst. Dadurch kann die Richtung der reversiblen Reaktion zu den Produkten hin verschoben werden.


title: Finkelstein-Reaktion

text: Mit Hilfe der Finkelstein-Reaktionen kann auch ein Isotopenaustausch von beispielsweise I durch I stattfinden:


title: Carmen Everts

text: Carmen Everts (* 12. April 1968 in Wilhelmshaven) ist eine ehemalige deutsche Politikerin (SPD; bis 2010) und ehemalige Abgeordnete des Hessischen Landtags.


title: Carmen Everts

text: Carmen Everts wuchs in Fedderwardergroden auf und zog mit den Eltern im Juli 1977 nach Goddelau. Sie studierte nach dem Abitur am Gymnasium Gernsheim 1987 (gemeinsam mit Jürgen Walter) Rechtswissenschaften und Politikwissenschaft mit dem Abschluss Magister an der Universität Mannheim 1994. 1999 promovierte sie an der TU Chemnitz bei Eckhard Jesse mit einer Arbeit, in der sie politischen Extremismus am Beispiel der Republikaner und der PDS analysierte. Sie kritisiert die „grundlegende Skepsis“ der SED-Nachfolgepartei „gegenüber der parlamentarisch-rechtsstaatlichen Demokratie“.


title: Carmen Everts

text: Von 1995 bis 1999 war sie Mitarbeiterin der Firma Nike, von 1999 bis 2003 Grundsatzreferentin des SPD-Landesverbandes. Seit 2003 war sie Wissenschaftliche Referentin der SPD-Fraktion im Hessischen Landtag.


title: Carmen Everts

text: Nach ihrem Ausscheiden aus dem Landtag lebte ihr Arbeitsverhältnis mit der Landtagsfraktion wieder auf. Sie wurde jedoch von der Fraktion (unter Fortzahlung der Bezüge) vom Dienst freigestellt. Im November 2009 wurde sie von der zuständigen Auswahlkommission als Referatsleiterin der Landeszentrale für politische Bildung ausgewählt, was vom SPD-Landtagsabgeordneten Reinhard Kahl kritisiert wurde. Ihr Arbeitsschwerpunkt umfasst neben der demographischen Entwicklung die Forschung über die SED-Diktatur.


title: Carmen Everts

text: Carmen Everts war seit 1989 Mitglied der SPD. Sie war von Mai 2003 bis November 2008 Vorsitzende der SPD im Kreis Groß-Gerau.


title: Carmen Everts

text: Von 1997 bis November 2008 war Carmen Everts Mitglied des Kreistages Groß-Gerau und dort stellvertretende Fraktionsvorsitzende der SPD-Kreistagsfraktion sowie Vorsitzende des Sozialausschusses.


title: Carmen Everts

text: Bei der Landtagswahl in Hessen 2008 am 27. Januar 2008 wurde Everts mit 40,3 % der Erststimmen als direkt gewählte Wahlkreisabgeordnete des Wahlkreises Groß-Gerau II in den Hessischen Landtag gewählt.


title: Carmen Everts

text: Am 3. November 2008 erklärte sie zusammen mit Silke Tesch, Jürgen Walter und Dagmar Metzger, die am Tag darauf angesetzte Wahl von Andrea Ypsilanti (SPD) zur Ministerpräsidentin mit Stimmen der Linkspartei nicht zu unterstützen. Die geplante Koalition von SPD und Grünen, toleriert durch die Linken, wurde damit unmöglich. Am folgenden Tag trat sie von ihren Parteiämtern zurück, nicht jedoch von dem direkt errungenen Landtagsmandat. Zur gleichen Zeit wurde gegen sie ein Parteiausschlussantrag gestellt. Das Parteiordnungsverfahren wurde mit einer Rüge eingestellt.


title: Carmen Everts

text: Zur Landtagswahl in Hessen 2009 bewarb sich Carmen Everts weder für den Wahlkreis noch für die Landesliste. Der Wahlkreis wurde von Günter Schork (CDU) gewonnen.


title: Carmen Everts

text: Im September 2010 bestätigte Carmen Everts hr-info auf Nachfrage, dass sie aus der SPD ausgetreten sei. Sie nannte keine Gründe für ihren Austritt, weil sie „die Debatte um ihre Person nicht erneut anheizen“ wolle. Einer anderen Partei werde sie aber nicht beitreten.


title: Der Balkon (Manet)

text: Der Balkon (französisch: Le Balcon) ist ein Bild des Malers Édouard Manet. Es entstand 1868–69 und zeigt zwei Frauen und einen Mann auf einem Balkon. Modell standen drei Freunde des Malers: Berthe Morisot, die 1877 den Bruder Manets heiratete, die Geigerin Fanny Claus und der Maler Antoine Guillemet. Man geht davon aus, dass Manets Balkon Francisco de Goyas Motiv "Mayas auf einem Balkon" von 1810 bis 1815 neu inszeniert.


title: Der Balkon (Manet)

text: Auf der Leinwand sind vier Personen zu sehen. Links im Vordergrund sitzt Berthe Morisot. Sie trägt ein weißes Kleid, dessen Transparenz den linken Unterarm durchscheinen lässt und dessen opulente Fülle die Körperformen ansonsten vollständig verhüllt. Die Hände der Morisot umfassen einen geschlossenen Fächer, als sei die Sonne hinter Wolken verschwunden, sodass wider Erwarten kein Bedarf besteht, sich Kühle zuzufächeln. Zwischen den Beinen des Stuhls auf dem sie sitzt, ist ein schwarz-weiß gescheckter Hund zu sehen, der zwischen den Gitterstangen des Balkongeländers hindurch auf die Straße lugt. Anscheinend ist er es, der als einziger wirklich nach etwas Ausschau hält. Ein Stück zurückgesetzt in der rechten Bildhälfte sehen wir stehend Fanny Claus, von der berichtet wird, dass sie beim Modellstehen mit Berthe Morisot um das Vorrecht stritt, wer sich ganz vorne auf dem Gemälde positionieren durfte. In der Ölskizze "Porträt der Mademoiselle Claus" nimmt Fanny Claus noch die sitzende Position ein. Auch Fanny Claus trägt Weiß, jedoch weniger üppig als die Siegerin um den Platz im Vordergrund des Bildes. Mittig hinter den Frauen, deren voneinander abgewandte Haltung zu verraten scheint, dass sie sich den Streit noch nicht verziehen haben, erkennen wir Antoine Guillemet, korrekt mit dunklem Gehrock, weißem Hemd und blauer Krawatte. Mit einer brennenden Zigarette in der linken Hand steht er da wie ein Vertreter der zufriedenen Bourgeoisie, weniger damit beschäftigt, etwas anzusehen, als von etwaigen Passanten auf der Straße als würdiger Patron erkannt zu werden. Die vierte Person verschwindet fast im Dunkel des Zimmers, dessen Konturen kaum zu erahnen sind. Es scheint ein Diener zu sein, der einen silbernen Teekessel trägt. Neben dem Weiß, das die Damen umhüllt und dem Schwarz des Gehrocks und der unbestimmten Dunkelheit des Zimmers, sieht man auf dem Bild viel Grün. Gemeint ist aber nicht das Grün der Hortensie, der links von Berthe Morisot ein bisschen Platz zukommt, sondern die Lackierung von Fensterläden und Balkongeländer.


title: Der Balkon (Manet)

text: Immerhin wurde das Bild, im Gegensatz zu vielen anderen Bildern Manets, vom Pariser Salon angenommen. Das schützte den Maler aber auch diesmal nicht vor der Ablehnung durch die Mehrzahl seiner Kritiker. Louis Renault spottete am 27. Mai 1869, es sei Manets Spezialität, den Bürger durch gewollte Hässlichkeit zu schrecken. Arthur de Boissieu empfahl dem Maler, doch lieber unbekannt zu bleiben und der Schriftsteller Théophile Gautier, der seine lesenden Zeitgenossen seinerseits durch Flutwellen barocker Details überschwemmte, meinte herablassend, Manet könnte ein guter Maler werden, falls er sich denn mehr Mühe dazu gäbe.


title: Der Balkon (Manet)

text: 59 Jahre vor Manet malte Goya vier Personen auf einem Balkon. Während die Personen Manets jedoch in verschiedene Richtungen schauen, als hätten sie miteinander nicht mehr zu tun, als für denselben Maler zu posieren, hat Goyas Gruppe eine ganz andere Dynamik. Seine vier werden nicht erst durch den Tee zusammengerufen, den ein Diener bringt. Vielmehr sind sie zum Mittelpunkt des Bildes hin zentriert, als läge bei ihnen ein verschwörerisches Einvernehmen vor, das sich gegen eine gemeinsame Gefahr von außen zusammentut. Dementsprechend wirken die Farben Manets distanzierend kühl, während Goyas Dunkelrot die Leidenschaft zu verraten scheint, die das Bündnis der vier Personen zusammenschweißt.


title: Flugplatz Gunzenhausen-Reutberg

text: Der Flugplatz Gunzenhausen-Reutberg ist ein Sonderlandeplatz im Gunzenhäuser Stadtteil Reutberg, gelegen im mittelfränkischen Landkreis Weißenburg-Gunzenhausen in Nordbayern. Der Flugplatz liegt etwa 2 km östlich des Zentrums von Gunzenhausen.


title: Flugplatz Gunzenhausen-Reutberg

text: Der Flugplatz ist zugelassen für Luftfahrzeuge bis 2000 kg, Motorsegler, Segelflugzeuge und Ultraleichtflugzeuge.


title: Flugplatz Gunzenhausen-Reutberg

text: Der ortsansässige Flugsportverein besitzt vier Segelflugzeuge, davon eine doppelsitzige Schleicher ASK 21, zwei einsitzige Schleicher ASW 20 und einen einsitzigen Schempp-Hirth Discus CS. Der Flugplatz bietet mit seinen vier Segelflugzeugen gute Schulungs- und Überlandflugbedingungen. Der Verein besitzt auch zwei Motorflugzeuge und ein Ultraleichtflugzeug sowie eine Cessna 172 für Motorflugschulung, eine Robin DR400 für Flugzeugschlepps der Segelflugzeuge und eine Pioneer 200 von Alpi Aviation.


title: Flugplatz Gunzenhausen-Reutberg

text: Die Flugsportvereinigung veranstaltet auch Rundflüge im nahen fränkischen Seenland. Hierbei stehen die drei Motorflugzeuge sowie das doppelsitzige Segelflugzeug zur Verfügung.