Die Forschungsstelle Deutsch-Jüdische Zeitgeschichte e.V. (FDJZ) wurde 1991 von Michael Wolffsohn am Historischen Institut der Universität der Bundeswehr München gegründet. Die Arbeit der Forschungsstelle „dient der wissenschaftlichen Erforschung der deutsch-jüdischen Zeitgeschichte in allen ihren Aspekten. Ihr Schwerpunkt liegt in der Regel, jedoch nicht ausschließlich, auf dem Zeitraum nach 1945.“. Ihr Hauptanliegen ist es, ein umfassendes und wissenschaftlich fundiertes Konzept von Erinnerung zu etablieren. Neben Fragestellungen, die sich im traditionellen Rahmen und nationaler Geschichte bewegen, sind internationale und vergleichende Ansätze ein weiteres Hauptfeld der wissenschaftlichen Arbeit. Die Forschungsstelle deutsch-jüdische Zeitgeschichte wird institutionell gefördert vom Bayerischen Staatsministerium für Wissenschaft, Forschung und Kunst sowie durch Spenden von Stiftungen, Institutionen, Vereinen und Privatpersonen.


Die Forschungsstelle erfüllt ihre Aufgaben durch Planung und Ausführung selbständiger mehrjähriger Forschungsprojekte. Im Rahmen dieser Projekte vergibt sie Stipendien und schließt Werkverträge. Darüber hinaus fördert sie Magisterarbeiten und Dissertationen, deren Thematik in ihren Aufgabenbereich fällt. Die Forschungsergebnisse werden in der Regel in Form von selbständigen Publikationen oder Zeitschriftenaufsätzen – die dann jeweils einen Hinweis auf die Fördertätigkeit der Forschungsstelle Deutsch-Jüdische Zeitgeschichte enthalten – veröffentlicht.


title: Forschungsstelle Deutsch-Jüdische Zeitgeschichte

text: Forschungsschwerpunkte bilden die deutsch-jüdisch-israelischen Beziehungen seit 1949 (u. a. DDR und deren Beziehung zu Israel, DDR im Umgang mit ihrer jüdischen Bevölkerung, Instrumentalisierung der „Judenpolitik“ in den Beziehungen der DDR zur Bundesrepublik Deutschland), die bundesrepublikanische Vergangenheitsbewältigung im Bereich der Außenpolitik (u. a. Deutsch-japanische Beziehung seit 1949), das Verhältnis der katholischen Kirche und dem Judentum seit dem ausgehenden 18. Jahrhundert. Aktuelle Projekte beschäftigen sich mit der Sozialgeschichte der europäischen Juden im 19. und 20. Jahrhundert.


text: Neben der wissenschaftlich-rationalen Aufarbeitung aktuell diskutierter Themen der deutsch-jüdischen Zeitgeschichte werden auch Projekte unterstützt, die neue wissenschaftliche Methoden entwickeln. So beispielsweise der neue Ansatz, Vornamen als Indikatoren für öffentliche Meinung in vordemoskopischer Zeit zu verwenden.


text: Zudem engagiert sich die Forschungsstelle in einem groß angelegten Forschungsprojekt „Opfer des Holocaust“, das darauf zielt, möglichst viele der während der nationalsozialistischen Gewaltherrschaft ermordeten deutschen und europäischen Juden namentlich zu dokumentieren und die gewonnenen Daten nach sozialhistorischen Kriterien im Sinne einer „Sozialgeschichte der europäischen Juden zwischen Emanzipation und Vernichtung“ wissenschaftlich zu analysieren und zu publizieren. Eine weitere Hauptaufgabe der Forschungsstelle besteht in der Erweiterung und Pflege des Archivs Wolffsohn als einer wichtigen Basis der Forschungsarbeit. Diesem Archiv, das Michael Wolffsohn seit 1977 führt, werden sämtliche Dokumente hinzugefügt, die im Laufe der Forschungstätigkeiten von Wolffsohn, seinen Mitarbeitern und Doktoranden und den Mitarbeitern der Forschungsstelle bei der Beschäftigung mit ihren jeweiligen Forschungsthemen gesammelt werden. Bis 2000 kamen zudem laufend aktuelle Auswertung von Zeitungen, Zeitschriften, Informationsdiensten und Umfrage-Veröffentlichungen hinzu. Insgesamt ist so eine Zusammenstellung der einerseits medialen und der anderseits wissenschaftlichen Wahrnehmung der deutsch-jüdischen Beziehungen in all ihren Facetten entstanden. 1992 wurde das „Archiv Wolffsohn“ dem Bayerischen Hauptstaatsarchiv unentgeltlich als Eigentum überlassen.


text: 2013 wurde das Archiv aufgeteilt: Alle Dokumente und Zeitungsmeldungen wurden an das Archiv der Hochschule für Jüdische Studien übergeben und werden dort allmählich digitalisiert. Die gesamte Korrespondenz von Michael Wolffsohn ist nun im Archiv des Instituts für Zeitgeschichte in München zugänglich und wird schrittweise ebenfalls digitalisiert.


text: Die Forschungsstelle ist ein eingetragener Verein mit anerkannter Gemeinnützigkeit.


title: Ardres

text: Ardres (flämisch Aarden) ist eine französische Gemeinde mit Einwohnern (Stand ) im Département Pas-de-Calais in der Region Hauts-de-France; sie gehört seit 2017 zum Arrondissement Calais (zuvor Saint-Omer) und zum Kanton Calais-2.


title: Ardres

text: Die Gemeinde ist als Zugangsort mit dem Regionalen Naturpark Caps et Marais d’Opale assoziiert.


title: Ardres

text: Die zentrale Quelle für die Frühgeschichte der Stadt Ardres ist die "Historia comitum Ghisnensium" (Die Geschichte der Grafen von Guines), des Ardreser Pfarrers Lambert von Ardres. Die Keimzelle der Stadt war demnach eine Etappenstation an der "via regalis" zwischen Champagne und Calais. Hier gab es bereits eine Herberge mit Brauerei, außerdem beförderte die Funktion der Dorfwiesen als Austragungsort eines "cheolandum" oder "cheolare" genannten Spiels (möglicherweise eine frühe Form des Fußballspiels), die Zentralität des Ortes. Der Lagegunst folgen um 1050 die edelfreien Herren der nahegelegenen Burg Selnessa, Lehensleute der Grafen von Guines. Sie verlegten ihre Burg und die zugehörigen Wirtschaftsgebäude nach Ardres. Gleichzeitig erhielt Ardres eine erste bescheidene Umwallung in Gestalt eines einfachen Erdwalls. Zwei Jahrzehnte später, 1069 kam ein Kollegiatstift mit 10 Kanonikern hinzu. Arnold II. von Ardres ließ noch im 11. Jahrhundert Teile der umliegenden ländlichen Bevölkerung nach Ardres umsiedeln und erlangte wenig später vom Grafen Balduin II. von Guines ein Stadtrechtsprivileg nach dem Vorbild der nahegelegenen Handels- und Gewerbestadt Saint-Omer für Ardres. Die Stadtrechtsverleihung etablierte auch einen Wochenmarkt in Ardres. Die Stadt wurde nicht nur wirtschaftliches, sondern auch militärisches und administratives Zentrum der Herren von Ardres. Die Befestigungsanlagen der Stadt wurden durch einen Graben verstärkt und die herrschaftliche Burg repräsentativ ausgebaut, außerdem nahmen 12 Dienstleute Arnolds II. Sitz in der Stadt. Seinen Abschluss fand der Stadtentstehungsprozess durch die Etablierung einer Bürgergemeinde mit eigenem Schöffenkollegium, die der Herrschaft in der Audomarus-Kirche der Stadt den Bürgereid schwor. Diese Herrschaft, d. h. der Allodialbesitz der Herren von Ardres, war in der Mitte des 12. Jahrhunderts an die Grafen von Guines gefallen. Unter Balduin II. wurde die Stadtanlage völlig erneuert. Ardres erhielt einen regelmäßigen Grundriss und eine zeitgemäße Stadtbefestigung, in die nunmehr auch die herrschaftliche Burg aufging.Ab 1962 nur Einwohner mit Erstwohnsitz


title: Angelika Hager

text: Angelika Hager (* 1963 in Baden bei Wien; Pseudonym Polly Adler) ist eine österreichische Journalistin und Autorin.


title: Angelika Hager

text: Angelika Hager leitet seit 1997 das Gesellschaftsressort des Nachrichtenmagazins "profil", wo sie wöchentlich gesellschaftspolitische Artikel publiziert und für viele Cover-Geschichten zu den Themen Psychologie, Feminismus, Sexualität und Psychiatrie verantwortlich ist. 2014 publizierte sie das Buch „Schneewittchenfieber - warum der Feminismus auf die Schnauze gefallen ist und uns das Retro-Weibchen beschert hat“, das in Österreich einen heftigen Diskurs ausgelöst hat und auch in Deutschland auf großes Medienecho stieß. 2011 erfand und gründete sie das Literaturfestival „Schwimmender Salon“ im Thermalbad Vöslau, das seither unter ihrer künstlerischen Intendanz steht. Im „Schwimmenden Salon“ traten Künstler wie Claus Peymann, Michael Heltau, Maria Happel und Harald Schmidt auf. Im November 2017 feierte die von Angelika Hager bearbeitete Bühnenfassung von "Willkommen bei den Hartmanns" am Wiener Akademietheater Premiere. Das Stück unterscheidet sich vom Film durch eine härtere Sicht auf die Flüchtlingspolitik und einen starken Österreich-Bezug.


title: Angelika Hager

text: Hager erfand 1996 für das samstäglich erscheinende Kurier-Magazin "Freizeit" die fiktive Polly Adler, unter deren Namen sie seither die humoristische Kolumne "Chaos de Luxe" schreibt.


title: Angelika Hager

text: Neben der wöchentlichen Kolumne wurden inzwischen neun Bücher und zwei Audio-CDs unter dem Pseudonym Polly Adler veröffentlicht. Der Fernsehfilm "Polly Adler – Eine Frau sieht rosa" erschien im Jahr 2005; die vierteilige Serie "Polly Adler" wurde ab Mai 2008 gesendet. Die Rolle der Polly Adler wird in Film und Serie von Petra Morzé gespielt. Die Drehbücher schrieb Angelika Hager, das der Serie mit Beteiligung von Uli Brée. Anlässlich ihres 20-jährigen Kolumnen-Jubiläums als Polly Adler tourt regelmäßig mit ihren Freundinnen, den Burg-Schauspielerinnen Maria Happel und Petra Morzé, sowie der Kabarettistin Andrea Händler auf Österreichs Bühnen wie dem Wiener Rabenhoftheater mit dem Programm „Amourhatscher“. Am 6. Oktober feiert das neue Polly-Adler-Programm „Nymphen in Not“ im Rabenhof Premiere.


title: Angelika Hager

text: In dem Roman "Der Jonas-Komplex" von Thomas Glavinic wird Hager vom Erzähler als „langjährige Freundin“ vorgestellt.


title: Geissoloma marginatum

text: Geissoloma marginatum ist ein immergrüner Strauch aus der Kapprovinz. Sie ist die einzige Art der Gattung Geissoloma, die wiederum alleine die Pflanzen-Familie der Geissolomataceae innerhalb der Ordnung Crossosomatales bildet.


title: Geissoloma marginatum

text: "Geissoloma marginatum" ist ein kleiner, xerophytischer, aber nicht sukkulenter Strauch mit immergrünen Blättern. Die jungen Stämme sind leicht viereckig. Ein Kork-Kambium ist vorhanden. Es gibt kein internes Phloem. Das Sekundäre Dickenwachstum erfolgt über einen normalen Kambiumring.


title: Geissoloma marginatum

text: Die Blätter sind gegenständig, ledrig und sitzend bzw. mit nur einem kurzen Blattstiel. Die Blätter sind einfach mit einer ungeteilten Blattspreite. Die Blattadern sind fiederförmig. Die Nebenblätter sitzen am Blattstiel (intrapetiolar), sind aber nicht verwachsen. Sie sind klein. Die Blätter besitzen eine schleimhaltige Epidermis. Die Stomata besitzen keine Nebenzellen (sie sind anomocytisch). Das Mesophyll ist frei von sklerenchymatischen Idioblasten. Es enthält jedoch Kalziumoxalat-Kristalle in Drusenform.


title: Geissoloma marginatum

text: Die Blüten stehen einzeln am Ende von kurzen axillären Zweigen. Am Blütenstiel stehen sechs Hochblätter (ausdauernd, in drei Paaren). Die Blüten sind vierzählig mit vier Blattkreisen. Ein Blütenboden (Hypanthium) fehlt.


title: Geissoloma marginatum

text: Die Blütenhülle besteht aus nur einem vierzähligen Blattkreis und wird als Kelch gedeutet. Die vier blätter sind rot bis pink, am Grunde verwachsen. Die freien Lappe sind aber deutlich länger als die Röhre. Die Kelchblätter sind ausdauernd und überlappend.


title: Geissoloma marginatum

text: Das Androeceum besteht aus zwei Kreisen (diplostemon) zu je vier Staubblättern. Sie sind frei oder setzen an der Basis des Kelches an (adnat). Die beiden Kreise sind deutlich unterschiedlich, indem die dem Kelch gegenüberstehenden Staubblätter deutlich länger sind. Alle Staubblätter sind fertil. Die Staubfäden sind schlank, die Antheren sind ellipsoidisch und öffnen sich mit Längsschlitzen. Der Pollen wird als Einzelkörner verbreitet. Er ist tricolpat.


title: Geissoloma marginatum

text: Das Gynoeceum besteht aus vier verwachsenen Fruchtblättern, die einen vierfächerigen, oberständigen Fruchtknoten bilden. Die vier Griffel sind unten frei und oben verwachsen. Es gibt ebenso vier Narben. Die Plazentation ist zentralwinkelständig. Pro Fach gibt es zwei anatrope Samenanlagen mit zwei Integumenten (bitegmisch). Das äußere Integument trägt zu Bildung der Mikropyle bei. Die Polkerne verschmelzen bereits vor der Befruchtung. Es gibt drei Antipoden, die sich nicht vermehren und zugrunde gehen.


title: Geissoloma marginatum

text: Die Frucht ist eine lokulizide Kapselfrucht mit vier Samen. Diese besitzen ein Endosperm und einen gut ausgebildeten Embryo mit zwei fleischigen Keimblättern. Der Embryo liegt zentral und gerade. Die Samenschale ist glänzend.


title: Geissoloma marginatum

text: Die Art ist auf die Kapprovinz in Südafrika beschränkt. Die Pflanzen sind Aluminium-Akkumulatoren.


title: Geissoloma marginatum

text: Die systematische Stellung der Pflanze wird teils unterschiedlich gehandhabt:


title: Geissoloma marginatum

text: Cronquist hat die Gattung in die Celastrales gestellt, Tachtadschjan dagegen in die Ericanae (siehe Systematik der Bedecktsamer nach Tachtadschjan).


title: Geissoloma marginatum

text: Von der APG-Website wird die Gattung in die Ordnung Crossosomatales gestellt. Dabei bilden die Geissolomataceae das Schwestertaxon der Gruppe aus Ixerbaceae und Strasburgeriaceae.


title: Geissoloma marginatum

text: Der Artikel beruht vor allem auf folgenden beiden Weblinks:


title: Rheinstahl (Schiff)

text: Das Motorschiff Rheinstahl war ein Massengutfrachter der Rheinischen Stahlwerke AG. Das Schiff wurde von der Seereederei Frigga bereedert.


title: Rheinstahl (Schiff)

text: Die "Rheinstahl" war das erste einer Klasse von vier Schiffen. Sie lief am 23. Juni 1958 bei der Rheinstahl Nordseewerke GmbH in Emden mit der Baunummer 323 vom Stapel. Die "Rheinstahl" fuhr vor allem im Kohle- und Eisenerz-Frachtgeschäft als Zulieferer der deutschen Stahlindustrie.


title: Rheinstahl (Schiff)

text: 1969 wurde die "Rheinstahl" an die indische Dempo Steam Ship Ltd. verkauft und als "Jagat Mohini" weiter betrieben. 1984 fuhr sie kurzzeitig als "Charisma" unter Panama-Flagge. Noch im gleichen Jahr wurde sie in Ulsan abgewrackt.


title: Rheinstahl (Schiff)

text: Schwesterschiffe der "Rheinstahl" waren die "Arenberg", "Otto Springorum" und "Anita Thyssen".


title: Bahnstrecke Brezno–Červená Skala

text: Die Bahnstrecke Brezno–Červená Skala ist eine regionale Eisenbahnverbindung in der Slowakei. Sie zweigt bei Brezno von der Bahnstrecke Podbrezová–Tisovec ab und führt im Tal des Flusses Hron nach Červená Skala, wo sie in die Bahnstrecke Margecany–Červená Skala einmündet.


title: Bahnstrecke Brezno–Červená Skala

text: Die Strecke wurde am 28. November 1903 eröffnet.


title: Bahnstrecke Brezno–Červená Skala

text: Am 21. Februar 2009 kam es auf der Strecke zu einem schweren Unfall, als ein Zug einen Reisebus erfasste, der auf einem nicht technisch gesicherten Bahnübergang bei Polomka stand. Zwölf Personen kamen dabei ums Leben.


title: Bahnstrecke Brezno–Červená Skala

text: Gegenwärtig (Stand Juni 2020) verkehren werktags zwei Nahverkehrszugpaare zwischen Brezno und Červená Skala sowie zwei durchgehende Eilzugpaare ("regionálny rýchlik," „Regionalschnellzug“) von Banská Bystrica nach Margecany. Bis 2014 fuhr auf dieser Strecke einmal täglich der Schnellzug "Horehronec;" dieser Name ist auf eines der Eilzugpaare übergegangen. Der Güterverkehr ist von untergeordneter Bedeutung.


title: Bahnstrecke Brezno–Červená Skala

text: Die Strecke verläuft in west-östlicher Richtung im Tal des Flusses Hron (Region Horehronie). Nördlich der Bahnstrecke liegt die Niedere Tatra, südlich das Slowakische Erzgebirge.


title: John Callcott Horsley

text: John Callcott Horsley (* 29. Januar 1817 in Brompton, heute London; † 18. Oktober 1903 in London) war ein englischer Genre-, Historien- und Bildnismaler sowie Radierer.


title: John Callcott Horsley

text: Horsley wurde als Sohn des englischen Musikers William Horsley geboren. Er besuchte Sass’s Academy und trat 1831 in die Royal Academy of Arts ein, wo er eine goldene Medaille im Antikenfach gewann. Seit 1837 beschickte er die Institution mit seinen Bildern. Nachdem er sich einige Zeit in der Historienmalerei versuchte, wandte er sich wieder verstärkt der humoristisch-sentimentalen Anekdotenmalerei zu. 1864 wurde er als Mitglied (RA) in die Royal Academy of Arts aufgenommen.


title: John Callcott Horsley

text: Horsley war zugleich Vater des bedeutenden britischen Physiologen und Neurologen Victor Horsley.


title: Kanton Ardres

text: Der Kanton Ardres war bis 2015 ein französischer Kanton im Arrondissement Saint-Omer, im Département Pas-de-Calais und in der Region Nord-Pas-de-Calais; sein Hauptort war Ardres. Vertreter im Generalrat des Départements war zuletzt von 2011 bis 2015 Ludovic Loquet.


title: Kanton Ardres

text: Der Kanton Ardres war 180,33 km² groß und hatte (1999) 17.610 Einwohner, was einer Bevölkerungsdichte von 98 Einwohnern pro km² entsprach. Er lag im Mittel 42 Meter über Normalnull, zwischen 0 Meter in Éperlecques und 196 Meter in Rebergues.


title: Kanton Ardres

text: Der Kanton bestand aus 22 Gemeinden:


title: Otto Springorum (Schiff)

text: Das Motorschiff Otto Springorum war ein Massengutfrachter. Das Schiff wurde von der Seereederei Frigga bereedert.


title: Otto Springorum (Schiff)

text: Die "Otto Springorum" war das dritte einer Klasse von vier Schiffen. Sie lief am 8. November 1958 bei der Rheinstahl Nordseewerke GmbH in Emden mit der Baunummer  325 vom Stapel und wurde auf den Namen des deutschen Industriemanagers Otto Springorum getauft. Die "Otto Springorum" fuhr vor allem im Kohle- und Eisenerz-Frachtgeschäft als Zulieferer der deutschen Stahlindustrie.


title: Otto Springorum (Schiff)

text: 1970 wurde die "Otto Springorum" an die indische Dempo Steam Ship Ltd. verkauft und als "Jagat Swamini" weiter betrieben. 1982 wurde sie unter dem Namen "Priyamvada" in Bremerhaven zum Depotschiff umgebaut. Der Abbruch des Schiffs erfolgte ab dem 27. November 2015 in Alang.


title: Otto Springorum (Schiff)

text: Schwesterschiffe der "Otto Springorum" waren die "Rheinstahl", "Arenberg" und "Anita Thyssen".


title: Rolf Zetterlund

text: Rolf Zetterlund (* 2. Januar 1942 in Ludvika, Dalarnas län, Schweden) ist ein ehemaliger schwedischer Bandy- und Fußballspieler, der mittlerweile als Fußballtrainer tätig ist.


title: Rolf Zetterlund

text: Zetterlund spielte in seiner Jugend bei "Utansjö IF", "Wäija/Dynäs IK" und "Kramfors IF". 1963 wechselte der Mittelfeldspieler zu Åtvidabergs FF in die Division 2, wo er zwei Spielzeiten aktiv war. Anschließend ging er zum Ligakonkurrenten Sandåkerns SK. 1969 bis 1971 spielte er für den Zweitligisten Sandvikens IF, bei dem er als Bandyspieler in der ersten Liga aktiv war.


title: Rolf Zetterlund

text: Am 15. April 1972 debütierte er 30-jährig für AIK in der Allsvenskan. Bis 1976 absolvierte er 117 Erstligaspiele für den Klub und konnte elf Tore erzielen. 1976 konnte er mit der Mannschaft den Sieg im Svenska Cupen feiern.


title: Rolf Zetterlund

text: 1977 wechselte Zetterlund zu IK Brage, wo er als Spielertrainer arbeitete. Bis 1980 stand er für den Klub auf dem Spielfeld und dank seiner starken Leistungen in seiner letzten Spielzeit wurde er mit dem Guldbollen ausgezeichnet. Damit ist er ältester Preisträger in der Geschichte der Auszeichnung.


title: Rolf Zetterlund

text: 1981 übernahm Zetterlund den Platz auf der Trainerbank bei AIK Solna. 1983 konnte er die Mannschaft auf den ersten Platz in der Allsvenskan führen, in den Play-Offs war jedoch im Halbfinale nach einer 0:3-Niederlage und einem anschließenden 2:0-Erfolg gegen den späteren Meister IFK Göteborg Endstation. 1985 feierte er durch einen 4:3-Sieg im Elfmeterschießen über Östers IF den Gewinn des schwedischen Pokals. 1986 beendete er sein Engagement.


title: Rolf Zetterlund

text: Ab 1987 trainierte Zetterlund Örebro SK, die er nach zehn Jahren Abstinenz zurück in die Allsvenskan führte. 1992 verließ er den Verein und betreute 1993 Spårvägens FF in der zweiten Liga, den er jedoch nach nur einer Spielzeit in Richtung Malmö FF wieder verließ. 1997 ging er zum Zweitligisten Hammarby IF, mit dem er den Aufstieg in Allsvenskan schaffte. Anschließend folgten Engagements bei Assyriska Föreningen, Vasalunds IF und "Vallentuna BK".


title: Nicolás Almagro

text: Nicolás Almagro Sánchez (* 21. August 1985 in Murcia) ist ein ehemaliger spanischer Tennisspieler. Er galt als Sandplatzspezialist: Alle 23 Einzelfinals, die er auf der ATP World Tour erreichte, fanden auf Sand statt. Insgesamt gewann er 13 ATP-Titel. Dreimal – 2008, 2010 und 2012 – erreichte er bei den French Open das Viertelfinale, wo er jedes Mal gegen den späteren Turniersieger Rafael Nadal verlor. Bei den Australian Open erreichte er 2013 einmal die Runde der letzten 8.


title: Nicolás Almagro

text: 2003 wurde Almagro Profi, nachdem er im selben Jahr bei den Junioren im Halbfinale der French Open im Halbfinale stand, wo er dem späteren Turniersieger Stan Wawrinka unterlag. Sein bestes Junior-Ranking war der 18. Rang. Innerhalb weniger Monate bei den Profis schaffte er den Sprung von der ITF Future Tour auf die nächsthöhere ATP Challenger Tour, indem er sechs Futures gewann. Bei seinem erst zweiten Challenger-Turnier in Olbia holte er auf Anhieb den Titel. In Palermo spielte er zudem sein erstes Match auf der ATP World Tour gegen Àlex Corretja, das er gewann. Sein erstes Profijahr beendete er auf Rang 153 der Weltrangliste. 2004 holte er einen weiteren Future-Titel und etablierte sich dank dreier Titel bei Challengers endgültig in den Top 150 der Welt. Neben einigen Teilnahmen an World-Tour-Events kam er in Roland Garros 2004 zu seinem ersten Hauptfeldeinsatz bei einem Grand-Slam-Turnier, wo er gegen Gustavo Kuerten in fünf Sätzen knapp verlor. 2005 schlug er beim Masters-Turnier in Rom mit der früheren Nr. 1 Marat Safin erstmals einen Top-10-Spieler. Er gewann bei den Mittelmeerspielen die Goldmedaille. Er spielte die meiste Zeit des Jahres auf der World Tour und erreichte auf dieser drei Viertelfinals. Dennoch verlor er in der Rangliste ein paar Plätze im Vergleich zum Vorjahr.


title: Nicolás Almagro

text: 2006 wurde das Durchbruchjahr von Almagro. Nach einem moderaten Start ins Jahr erreichte er beim Turnier in Acapulco sein erstes ATP-Halbfinale. In Valencia schaffte er als Qualifikant gestartet sogar den Titel zu gewinnen. Auf den Weg dorthin hatte er erneut Marat Safin sowie den früheren French-Open-Sieger und ehemalige Nr. 1 der Welt, Juan Carlos Ferrero geschlagen. Im selben Jahr erreichte der Spanier das Halbfinale von Barcelona sowie das Viertelfinale des Masters in Rom, wo er dem Weltranglistenersten Roger Federer knapp in drei Sätzen unterlag. Als Mitfavorit gehandelt, unterlag Almagro in der zweiten Runde der French Open dann überraschend James Blake. Abseits des Sandes konnte Almagro bis Ende des Jahres weniger Erfolge feiern. Am Jahresende stand er auf Platz 33. Am 26. Februar 2007 stand Almagro auf Platz 28 der Weltrangliste – seine bis dahin höchste Platzierung. Im selben Jahr gewann der Spanier erneut das Turnier von Valencia. Im Finale schlug er den Italiener Potito Starace mit 4:6, 6:2 und 6:1. Darüber hinaus stand er im Finale des schwedischen Båstad, wo er David Ferrer unterlag. Bei den US Open zog er erstmals in die dritte Runde ein.


title: Nicolás Almagro

text: Nachdem Almagro im Februar 2008 das Turnier in Costa do Sauípe gewonnen hatte, gewann er eine Woche später das ATP-500-Turnier in Acapulco gegen David Nalbandian. Bei seinem dritten Finaleinzug in Valencia in Folge verlor er erneut gegen David Ferrer. Bei den French Open spielte sich der Spanier bis ins Viertelfinale vor, wo er gegen Rafael Nadal bei nur drei Spielgewinnen chancenlos blieb. Auf dem Weg dorthin gewann er u. a. gegen Andy Murray. Im gesamten Turnierverlauf hatte er mit 78 Assen mehr als jeder andere Spieler dieses Jahres geschlagen. Nach dem Turnier war er mit Platz 12 auf einem neuen Karrierehoch.


title: Nicolás Almagro

text: 2009 konnte er den Titel in Acapulco verteidigen. Im Finale behielt er gegen Gaël Monfils die Überhand, gegen der er bei den Australian Open noch verloren hatte. Bei den Grand-Slams in diesem Jahr schaffte er jeweils die dritte Runde zu erreichen. Bis auf seinen Titel erreichte er bei keinem weiteren Turnier das Halbfinale, wodurch er in der Rangliste aus den Top 25 fiel.


title: Nicolás Almagro

text: 2010 wurde ein erfolgreicheres Jahr. Im Juli 2010 errang er seinen sechsten und ATP-Titel. Im Finale des Turniers in Båstad gegen den schwedischen Titelverteidiger Robin Söderling behielt er in drei Sätzen mit 7:5, 3:6 und 6:2 die Überhand. Nur zwei Wochen später folgte in Gstaad durch einen Zweisatzsieg über Richard Gasquet der nächste Titel. Außerdem erreichte er gute Ergebnisse bei den Masters-Turnieren wie das Halbfinale in Madrid. Hier war wie wenig später im Viertelfinale von Roland Garros Nadal abermals Endstation, der beide Turniere letztlich auch gewann.


title: Nicolás Almagro

text: Auch im Jahr 2011 konnte Almagro wieder einen ATP-Titel gewinnen: Im Februar 2011 gewann er in Costa do Sauípe in zwei Sätzen gegen Oleksandr Dolhopolow und damit dort zum zweiten Mal nach 2008 den Titel. Nur eine Woche später folgte in Buenos Aires durch einen Dreisatzsieg über Juan Ignacio Chela der zweite Titel der Saison. In Acapulco hatte er dann die Chance, als erster Spieler überhaupt drei Turniere der „Golden Swing“ genannten südamerikanischen Turnierserie in einem Jahr zu gewinnen. Er verlor jedoch nach 13 Matchgewinnen in Folge im Finale gegen den Titelverteidiger David Ferrer, gegen den er nun schon zum dritten Mal ein Finale verloren hatte. Im Mai stand Almagro auf Platz 9 und damit so hoch wie nie in der Weltrangliste. In Nizza schaffte er das einzige Mal in seiner Karriere einen dritten Titel in einer Saison zu gewinnen. Im Finale schlug er Victor Hănescu. Bei den French Open flog der Spanier überraschend schon in der ersten Runde gegen den Polen Łukasz Kubot raus in fünf Sätzen aus dem Turnier. In Hamburg stand er noch ein fünftes Mal in diesem Jahr im Finale, doch verlor gegen Gilles Simon. Neben den fünf Finals stand er zudem vier weitere Male in einem ATP-Halbfinale. Als Weltranglisten-10. war er am Ende des Jahres 2. Ersatzspieler bei den ATP Finals, doch kam dort zu keinem Einsatz.


title: Nicolás Almagro

text: 2012 begann Almagro mit einem Halbfinale in Chennai gefolgt vom Achtelfinaleinzug bei den Australian Open. Im Februar verteidigte er seinen Titel in São Paulo, ehe er in der Folgewoche in Buenos Aires gegen David Ferrer im Finale verlor. Eine Woche von der French Open spielte Almagro sich ohne Satzverlust zum Titel in Nizza, wo er gegen Überraschungsfinalist Brian Baker beim 6:3, 6:2 wenig Mühe hatte. In Paris hielt sich Almagro erneut schadlos. Bis zum Viertelfinale gewann er 12 Sätze in Folge ohne einmal in den Tie-Break zu müssen. Im Viertelfinale unterlag er dafür wie schon 2008 und 2010 genauso deutlich in drei Sätzen Nadal. Beim Sandplatzturnier in Båstad unterlag er zum fünften Mal in einem Finale gegen David Ferrer. Obgleich seiner Abneigung gegen Rasen, konnte der Spanier bei den Olympischen Spielen das Viertelfinale erreichen, wo er dem späteren Olympiasieger Andy Murray unterlag. Auch bei den US Open schaffte er durch den Achtelfinaleinzug sein bestes Ergebnis bei diesem Turnier.


title: Nicolás Almagro

text: Anfang 2013 überraschte Almagro auf Hartplatz, als er bei den Australian Open bis ins Viertelfinale marschierte, wo sein „Angstgegner“ David Ferrer ihn in fünf Sätzen erneut besiegte. Nach Halbfinals in Buenos Aires und Acapulco stand er in Houston und Barcelona jeweils im Finale, wo er John Isner und respektive Rafael Nadal jeweils glatt in zwei Sätzen unterlag. In Roland Garros war Tommy Robredo nach 2:0 Satzführung im Achtelfinale zu stark, in Wimbledon kam er zum vierten Mal nicht über die dritte Runde hinaus. Ende 2013 überraschte Almagro durch zwei Halbfinals bei ATP-500-Turnieren in Tokio und Valencia, die beide auf Hartplatz ausgetragen wurden. Das Jahr beendete er auf Rang 13 und damit zum vierten Mal in Folge in den Top 15 der Welt.


title: Nicolás Almagro

text: Mit drei Halbfinals und dem Finaleinzug in Houston begann auch 2014 für Almagro standesgemäß. In Barcelona schaffte er das einzige Mal sich gegen die Nummer 1 Rafael Nadal durchzusetzen. In 16 Matches gelang ihm dies nur einmal. Dazu brach er die Serie Nadals von 41 Siegen auf Sand in Serie. Bei seinem Erstrundenmatch in Paris gegen Jack Sock musste der Spanier dann beim Stand von 0:5 im ersten Satz aufgeben. Die zugezogene Fußverletzung zwang ihn bis zum Ende des Jahres zu pausieren, sodass er in der Rangliste bis auf Platz 71 abfiel.


title: Nicolás Almagro

text: 2015 spielte er wieder regelmäßig und erreichte das erste Mal in Buenos Aires wieder ein Halbfinale. Dieses erreichte er auch in Kitzbühel, ehe er sich für zwei Turniere zurück auf die Challenger Tour begab. Hier gewann er in Genua seinen fünften Challenger-Titel. Am Jahresende stand er auf Platz 73 der Weltrangliste.


title: Nicolás Almagro

text: 2016 erreichte er nach Siegen über die Top-Ten-Spieler Jo-Wilfried Tsonga und David Ferrer das Finale in Buenos Aires, verlor dieses aber knapp gegen Dominic Thiem in drei Sätzen. Auch in Estoril zog er ins Finale ein. Hier setzte er sich gegen Pablo Carreño Busta durch und gewann seinen 13. und letzten Karrieretitel. In Paris und New York bei den Grand-Slams verabschiedete er sich jeweils in der dritten, in Wimbledon in der zweiten Runde. 2017 verlor Almagro Anfang des Jahres häufig früh. In Rom musste er wegen einer Knieverletzung gegen Nadal frühzeitig aufgeben. Das gleiche Schicksal ereilte ihn bei den French Open, wo er gegen Juan Martín del Potro bis dahin gleichauf lag. Der Argentinier tröstete den enttäuschten Almagro. Im August kehrte Almagro auf die Tour zurück, doch kam 2017 nicht mehr über die zweite Runde eines Turniers hinaus. Auch 2018 spielte der Spanier nur fünf Matches, die er allesamt verlor.


title: Nicolás Almagro

text: Im April 2019 beendete er deshalb wegen anhaltender Knieprobleme seine Karriere.


title: Nicolás Almagro

text: In seiner Karriere spielte Almagro in drei Jahren für die spanische Davis-Cup-Mannschaft. In dieser hat er eine Bilanz von 8:4. 2012 kam er dabei in allen Begegnungen zum Einsatz und verlor im Finale gegen Frankreich mit 2:3, wobei er selbst beide Partien nicht gewinnen konnte.


title: Nicolás Almagro

text: Almagro wurde im März 2017 Vater eines Sohnes.


title: Susan Solomon

text: Susan Solomon (* 19. Januar 1956 in Chicago) ist eine US-amerikanische Atmosphärenchemikerin. Sie war von 1981 bis 1996 bei der Wetter- und Ozeanografiebehörde der Vereinigten Staaten tätig und ist seit 2012 Professorin am Massachusetts Institute of Technology, bis 2016 für Atmosphärenchemie und Klimawissenschaften, seitdem für Umweltwissenschaften. Sie wurde für ihre Arbeit 1999 mit der National Medal of Science ausgezeichnet.


title: Susan Solomon

text: Solomon erhielt 1977 ihren Bachelorabschluss am Illinois Institute of Technology und promovierte dann 1981 an der University of California, Berkeley in Atmosphärenchemie.


title: Susan Solomon

text: In den Jahren 1986 und 1987 war Solomon Leiterin des Forschungsprojekts „National Ozone Expedition“ in der antarktischen McMurdo-Station. Im Zuge dieser Forschungen wies sie als eine der ersten auf den Zusammenhang zwischen Fluorchlorkohlenwasserstoffen und dem Ozonloch hin. Ihre Arbeit waren eine der Grundlagen für das Montreal-Protokoll.


title: Susan Solomon

text: Wegen ihrer Forschungen wurde Solomon in das Intergovernmental Panel on Climate Change berufen. Im Jahr 2007 war sie als Co-Chair der Arbeitsgruppe I „The Physical Science Basis“ in verantwortlicher Position an der Erstellung des Vierten Sachstandsberichts beteiligt. Sie war die erste Frau, die eine Führungsrolle im IPCC innehatte.


title: Susan Solomon

text: Seit 2012 lehrt Solomon am Massachusetts Institute of Technology Atmosphärenchemie und Umweltwissenschaften. Sie ist außerdem seit 1982 Adjunct Professor an der University of Colorado at Boulder.


title: Susan Solomon

text: Solomon geht davon aus, dass sich die Klimakrise nur überwinden lasse, wenn der Wunsch nach Veränderung von der Öffentlichkeit und nicht von der Politik ausgehe: „Ich denke, man muss realistisch sein und Regierungen können in einer Frage wie dieser, die alle so sehr betrifft, niemals der öffentlichen Meinung voraus sein.“


title: Susan Solomon

text: 1985 wurde sie mit der James B. Macelwane Medal ausgezeichnet, 2008 mit der Grande médaille de l’Académie des sciences und 2009 mit dem Volvo Environment Prize. Im Jahr 2012 erhielt sie den BBVA Foundation Frontiers of Knowledge Award in der Kategorie "Klimawandel". Die National Academy of Sciences zeichnete sie 2017 mit dem Arthur-L.-Day-Preis aus für ihre langjährige führende Rolle in der Atmosphärenchemie und der Erforschung des Klimawandels sowie ihren bahnbrechenden Beitrag zur Beschreibung der stratosphärischen Ozon-Prozesse (→ Ozonloch). Im Jahr 2018 wurde sie als Bakerian Lecturer ausgewählt und sie erhielt den Crafoord-Preis. Für 2021 wurde Solomon der NAS Award for Chemistry in Service to Society zugesprochen.


title: Susan Solomon

text: Solomon wurde 1992 in die National Academy of Sciences, 1993 in die American Academy of Arts and Sciences, 1995 in die Académie des sciences, 1999 in die Academia Europaea und 2008 in die Royal Society sowie die American Philosophical Society gewählt. Papst Franziskus ernannte sie 2021 zum ordentlichen Mitglied der Päpstlichen Akademie der Wissenschaften.


title: Susan Solomon

text: Ihr zu Ehren sind in der Antarktis der Solomon-Gletscher und mittelbar der Solomon Saddle nach ihr benannt.


title: Anita Thyssen (Schiff)

text: Das Motorschiff Anita Thyssen war ein Massengutfrachter der August Thyssen Hütte AG. Es wurde von der "Seereederei Frigga" bereedert.


title: Anita Thyssen (Schiff)

text: Das Schiff wurde nach der Enkelin des Konzerngründers August Thyssen und späteren Leiterin des Konzerns benannt. Die "Anita Thyssen" war das Letzte einer Klasse von vier Schiffen. Sie lief am 18. Januar 1959 bei der Rheinstahl Nordseewerke GmbH in Emden mit der Baunummer 329 vom Stapel.


title: Anita Thyssen (Schiff)

text: 1969 wurde die "Anita Thyssen" an die griechische Karaiskakis Cia. Nav. SA in Piräus verkauft und als "Nortrans Unity" weiter betrieben. Seit 1976 führte sie den Namen "Aegis Unity". 1978 wurde das Schiff in Kaohsiung abgewrackt.


title: Anita Thyssen (Schiff)

text: Schwesterschiffe der "Anita Thyssen" waren die "Rheinstahl", "Arenberg" und "Otto Springorum".


title: Phaidon Press

text: Phaidon Press (Kurzform Phaidon) ist einer der weltweit führenden Verlage auf dem Gebiet der Bildenden Künste, der Architektur, der Fotografie und des Designs.


title: Phaidon Press

text: Als „Phaidon Verlag“ wurde das Unternehmen 1923 von Béla Horovitz, Ludwig Goldscheider und Fritz Ungar in Wien gegründet. Ziel des Verlages – dessen Name von Platons um die Seele als Hauptthema kreisenden Dialog "Phaidon" inspiriert ist – war es, hochwertige Bücher zu bezahlbaren Preisen anzubieten, was durch Kooperationen mit englischen und amerikanischen Verlagen und hohe Auflagenzahlen erreicht werden konnte. Die ersten Bücher des Verlages waren allerdings noch keine Kunstbücher, sondern literarische, philosophische und historische Werke. Die Herausgabe großformatiger Bildbände, für die Phaidon später bekannt wurde, begann 1936 mit Büchern über Van Gogh, Botticelli und die französischen Impressionisten.


title: Phaidon Press

text: Der Anschluss Österreichs an das nationalsozialistische Deutsche Reich zwang die jüdischen Inhaber 1938 in die Emigration nach Großbritannien, zunächst nach Oxford, später nach London. Der Verlag arbeitete dort in der ersten Zeit mit dem britischen Verlagshaus Allen & Unwin zusammen, bevor er sich vor Ort als „Phaidon Press“ etablieren konnte.


title: Phaidon Press

text: 1950 veröffentlichte der Verlag "Die Geschichte der Kunst" des renommierten Kunsthistorikers Ernst Gombrich – mit einer Auflage von über 7 Millionen Exemplaren in 30 verschiedenen Sprachen eines der meistverkauften Kunstbücher aller Zeiten. In den 1970er- und 1980er-Jahren wechselte der Verlag mehrfach die Eigentümer, ehe er 1990 von Richard Schlagman übernommen wurde, der Phaidon bis heute leitet. Von 1994 bis 2006 war der Grafikdesigner Alan Fletcher Art Director bei Phaidon. Seit 1995 ist Phaidon auch für die Reihe "Contemporary Artists" bekannt, in der Monografien zeitgenössischer und aufstrebender Künstler veröffentlicht werden.


title: Phaidon Press

text: Heute unterhält der Verlag Phaidon Press, dessen Zentrale sich weiterhin in London befindet, Filialen in New York, Paris, Berlin und Tokyo. Der Verlag veröffentlicht auf Englisch, Französisch, Deutsch, Italienisch, Spanisch und Japanisch.


title: Mario Cuomo

text: Mario Matthew Cuomo (* 15. Juni 1932 in Queens, New York City; † 1. Januar 2015 in Manhattan, New York City) war ein US-amerikanischer Politiker der Demokratischen Partei. Er war vom 1. Januar 1983 bis zum 31. Dezember 1994 Gouverneur des Bundesstaates New York.


title: Mario Cuomo

text: Mario Cuomo, Sohn italienischer Einwanderer, studierte in seiner Heimatstadt New York an der katholischen St. John's University, wo er 1953 den Bachelor-Grad und 1956 einen rechtswissenschaftlichen Abschluss erlangte. Anschließend war er als Rechtsanwalt tätig. Seine Ambitionen auf eine Karriere als Baseball-Profi gab er nach einer Verletzung auf. Cuomo und seine Ehefrau Matilda bekamen fünf Kinder (drei Töchter und zwei Söhne). Auch der älteste Sohn Andrew hat eine politische Laufbahn eingeschlagen; er war Wohnungsbauminister unter Präsident Bill Clinton und Attorney General des Staates New York. Zwischen 2011 und 2021 war Andrew Cuomo ebenfalls Gouverneur von New York. Der jüngere Sohn Chris ist Journalist und bekannt als Moderator der ABC-Sendung Good Morning America und der CNN Nachrichtensendung Cuomo Prime Time.


title: Mario Cuomo

text: Mario Cuomo gehörte der römisch-katholischen Kirche an. Er starb am 1. Januar 2015 in seinem Zuhause im New Yorker Stadtteil Manhattan an Herzversagen im Alter von 82 Jahren, nur wenige Stunden nachdem sein Sohn Andrew seine zweite Amtszeit als Gouverneur des Staates New York angetreten hatte.


title: Mario Cuomo

text: Cuomo bewarb sich erstmals 1974 um ein politisches Amt, als er für den Posten des Vizegouverneurs des Staates New York kandidierte, aber bereits in der Vorwahl der Demokraten unterlag. 1975 ernannte ihn Gouverneur Hugh Carey zum Secretary of State von New York. 1977 kandidierte Cuomo für das Amt des Bürgermeisters von New York City, verlor jedoch zweimal gegen Ed Koch; zunächst in der Vorwahl der Demokraten, dann bei der eigentlichen Bürgermeisterwahl, bei der er als Kandidat der "Liberal Party" antrat. 1978 wurde er zum stellvertretenden Gouverneur des Staates New York gewählt, 1982 zum Gouverneur, nachdem er diesmal seinen alten Rivalen Koch in der Vorwahl der Demokraten bezwungen hatte. Bei den Wahlen 1986 und 1990 wurde er jeweils im Amt bestätigt. 1994 unterlag Cuomo dem damals relativ unbekannten Republikaner George Pataki, obwohl er sogar von New Yorks republikanischem Bürgermeister Rudy Giuliani unterstützt wurde.


title: Mario Cuomo

text: Nationale Aufmerksamkeit erlangte Cuomo 1984, als er auf der "Democratic National Convention" in San Francisco die Grundsatzrede "(keynote address)" hielt. Darin stellte er der optimistischen, auf die Bibel zurückgehenden Vision Ronald Reagans von Amerika als einer "shining city upon a hill" die negativen Seiten der Realität entgegen und bezeichnete das mit einer Anspielung auf Charles Dickens als "A Tale of Two Cities". Seither galt er als eine der größten rednerischen Begabungen in der US-Politik. Vor den Wahlen 1988 und 1992 wurde Cuomo als aussichtsreicher Anwärter auf die Präsidentschaftskandidatur der Demokraten gehandelt, entschied sich jedoch beide Male gegen eine Bewerbung. Auf der "Democratic National Convention" 1992 in New York hielt er die Nominierungsrede für den Präsidentschaftskandidaten Bill Clinton.


title: Mario Cuomo

text: Mario Cuomo galt als „liberal“ (etwa: linksliberal) im Sinne der amerikanischen Verwendung des Begriffs; er selbst bezeichnete sich als progressiven Pragmatiker. Er war ein entschiedener Gegner der Todesstrafe und verhinderte während seiner Zeit als Gouverneur durch Vetos mehrfach ihre Wiedereinführung in New York. In der Frage von Schwangerschaftsabbrüchen trat Cuomo für die Wahlfreiheit von Frauen ein (Pro-Choice), obwohl er persönlich aus religiösen Gründen Abtreibungen ablehnte.


title: Wilhelmina Drucker

text: Wilhelmina Elisabeth Drucker (* 30. September 1847 in Amsterdam; † 5. Dezember 1925 ebenda) wurde als Wilhelmina Elizabeth Lensing geboren. Sie war die Tochter einer ledigen Mutter und wuchs in ärmlichen Verhältnissen auf. Sie war eine der ersten niederländischen Feministinnen.


title: Wilhelmina Drucker

text: Drucker gründete 1889 die "Vrije Vrouwen Vereeniging" (Freie Frauenvereinigung), woraus sich 1894 die "Vereinigung für das Frauenwahlrecht" entwickelte. Die Freie Frauenvereinigung war die erste Frauenorganisation mit einem sozialistischen Hintergrund.


title: Wilhelmina Drucker

text: Wilhelmina Drucker benutzte die Zeitschrift "Evolutie" (Evolution, 1893–1926), um ihre Ideen zu propagieren.


title: Wilhelmina Drucker

text: Die niederländische feministische Bewegung Dolle Mina, die 1969 entstand, wurde nach ihrem Spitznamen, Dolle Mina, benannt.


title: Wilhelmina Drucker

text: Sie war die Halbschwester des liberalen Politikers Hendrik Lodewijk Drucker.


title: Wilhelmina Drucker

text: In Amsterdam steht ein Denkmal für die Frauenrechtskämpferin.


title: Burghard Krause

text: Burghard Krause (* 25. August 1949 in Wolfenbüttel) ist ein lutherischer Theologe und war Landessuperintendent für den Sprengel Osnabrück der Evangelisch-lutherischen Landeskirche Hannovers.


title: Burghard Krause

text: Burghard Krause studierte Evangelische Theologie in Neuendettelsau und Erlangen. Nach seinem Examen arbeitete er zunächst als Wissenschaftlicher Mitarbeiter am Lehrstuhl für Systematische Theologie der Universität Erlangen bei Professor D. Wilfried Joest und promovierte dort 1979 zum Verhältnis von Gott und Leiden in der Kirchlichen Dogmatik Karl Barths. Anschließend absolvierte er ein Vikariat in Loccum. Am 20. September 1981 wurde Krause zum Pastorenamt ordiniert. In Hachmühlen bei Springe übernahm er seine erste Pfarrstelle. 1985 wechselte Krause nach Hermannsburg, wo er Leiter des Referats "Gemeindedienst" im Evangelisch-lutherischen Missionswerk in Niedersachsen (ELM) wurde. Seit 1991 war er auch stellvertretender Direktor des Missionswerkes. 1998 übernahm Krause die erste Pfarrstelle der Stadtkirche in Rotenburg (Wümme) und gleichzeitig das Amt des Superintendenten für den Kirchenkreis Rotenburg. 2002 erfolgte die Berufung als Landessuperintendent für den Sprengel Göttingen. Nach der Sprengelreform vom 1. Juli 2007 wurde der Sprengel Göttingen mit dem Sprengel Hildesheim vereinigt. Krause wechselte als Landessuperintendent in den Sprengel Osnabrück, dessen bisherige Amtsinhaberin, Doris Janssen-Reschke, in den Ruhestand trat. Burghard Krause trat am 12. Juli 2014 in den Ruhestand.


title: Burghard Krause

text: Burghard Krause ist seit 1972 mit der Gymnasiallehrerin Gertrud Krause verheiratet. Das Paar hat drei Kinder.


title: Burghard Krause

text: Burghard Krause ist Autor des Glaubenskurses "Christ werden – Christ bleiben", den er in Zusammenarbeit mit Mitarbeitern des Gemeindedienstes des ELM Hermannsburg entwickelt hat. Es ist der am weitesten verbreitete deutsche Glaubenskurs, der in über 1000 vor allem landeskirchlichen Gemeinden durchgeführt wurde. Man schätzt die Gesamtteilnehmerzahl auf über 100.000. Übersetzungen gibt es u. a. ins Russische und Spanische.


title: Priyamvada

text: Priyamvada (Sanskrit ) bezeichnet:


title: Phaidon (Begriffsklärung)

text: Als Phaidon (, latinisiert "Phaedo", ältere deutsche Schreibweise "Phädon") werden bezeichnet: Siehe auch:


title: Christian Precht

text: Christian Precht (* um 1635 wahrscheinlich in Oldenburg; † vermutlich zwischen April 1694 und September 1695 in Hamburg) war ein Hamburger Bildhauer. Neben seiner Haupttätigkeit als Schöpfer von Kirchenausstattungen und Altaraufsätzen schuf er Schnitzereien an Hamburger Gebäuden und Stadttoren sowie die Figuren und Holzschnitzereien für die vier Hamburger Konvoischiffe "Leopoldus Primus", "Wapen von Hamburg I", "Wapen von Hamburg II" und die "Admiralität von Hamburg".


title: Christian Precht

text: Precht wurde um 1635 als Sohn des Zimmermanns Johann Precht und seiner Frau Alheit geboren. Als Geburtsort vermutet Karin Eckhardt die Stadt Oldenburg, da der Vater zu dieser Zeit am Hof des Oldenburger Grafen Anton Günther arbeitete. In welcher genauen Stellung er dort arbeitete, ist nicht bekannt, da der Name Precht in den Quellen nicht erscheint. Vermutlich war er einer der vielen Handwerker, die am Hof des kunstfördernden Grafen benötigt wurden.


title: Christian Precht

text: Um 1650 ließ sich der Vater in Bremen nieder. Zu dieser Zeit war Christian Precht in dem Alter, eine Ausbildung zum Bildhauer und Tischler zu beginnen; er dürfte sein Elternhaus Anfang der 1650er Jahre verlassen haben. Seine Wanderschaft dauerte bis etwa 1660 und führte ihn wohl in die südlichen Niederlande. Anschließend ließ er sich als Meister in Hamburg nieder.


title: Christian Precht

text: Im Jahr 1663 taucht Christian Precht erstmals in den Quellen auf. In diesem Jahr zahlte er am 7. August die Gebühr für Neubürger, das sogenannte Bürgergeld, der Stadt Hamburg, und am 22. November heiratete er Agnetha Rige. Zu diesem Zeitpunkt war er höchstwahrscheinlich bereits Meister in der als "Amt der Schnitger" bezeichneten Zunft der Tischler Hamburgs und wohnte vermutlich im Hamburger Kirchspiel St. Jacobi, denn er heiratete in der St.-Jacobi-Kirche und ließ seine beiden ältesten Söhne 1665 beziehungsweise 1667 in dieser Kirche taufen.


title: Christian Precht

text: Im Jahr 1666 nahm Christian Precht seinen jüngeren Bruder Burchard als Lehrling in seine Werkstatt auf, der damit an den ersten nachweisbaren und eindeutig Precht zuordenbaren Werken beteiligt gewesen sein dürfte. Dabei handelt es sich um die Figuren und die Holzverzierungen an den beiden Hamburger Konvoischiffen "Leopoldus Primus" und "Wapen von Hamburg I". Von diesen Arbeiten ist die große Heckfigur des Kaisers Leopold I. erhalten geblieben und wird heute im Museum für Hamburgische Geschichte aufbewahrt. Für die Arbeiten an den beiden Schiffen erhielt Christian Precht von der Stadt Hamburg die Summe von 1544 Mark. Diese Summe versetzte ihn wohl in die Lage, am 30. Dezember 1668 ein Haus zu erwerben, das im Kirchspiel St. Katharinen auf der Wandrahm-Insel gleich neben dem alten Bauhof der Stadt lag. Das Haus befand sich damit in der Nähe der heutigen Straße „Neuer Wandrahm“ in der Hamburger Speicherstadt. Vermutlich hatte sich Precht das Haus nicht ohne Absicht ausgesucht. In der Nähe seines Hauptauftraggebers dieser Jahre und in der Nähe der Fleete zum Abtransport seiner Werke fand er beste Arbeitsbedingungen vor. Neben den Arbeiten an den beiden Konvoischiffen lassen sich in den 1660er Jahren nur einige wenige Arbeiten nachweisen, darunter eine Schnitzerei für die St.-Jakobi-Kirche.


title: Christian Precht

text: Im Jahr 1674 erhielt er den Auftrag für den Altaraufbau der Kirche St. Cosmae et Damiani in Stade, der zu seinem Hauptwerk werden sollte. Die Arbeit an dem Altaraufsatz war nach drei Jahren beendet, und im April 1677 lieferte Precht das Werk ab. Bereits im Jahre 1674 hatte sein Bruder Burchard die gemeinsame Werkstatt verlassen und sich nach Schweden begeben. Der Kontakt der beiden Brüder riss aber nicht ab, und so empfahl Burchard in Stockholm wohl mehrfach Hamburger Handwerker, darunter den Orgelbauer Arp Schnitger, der eine Orgel in Uppsala bauen sollte. Im Jahr nach Fertigstellung des Altaraufsatzes übernahm Precht den nächsten größeren Auftrag. Die Kirche St. Jakobi hatte auf ihrem Kirchhof einige Häuser errichten lassen. Für die Toreinfahrt schnitzte Precht Evangelistenfiguren, die als Dekoration an den portalähnlichen Rahmungen dienten.


title: Christian Precht

text: In den frühen 1680er Jahren lieferte Christian Precht mehrfach Arbeiten für den Hamburger Bauhof und für verschiedene Kirchen der Stadt. So fertigte er den Schmuck für das Millerntor, das Deichtor und die 1676 erbaute Neue Waage. Hinzu kamen zahlreiche kleinere Arbeiten, die an nicht mehr bestimmbaren Gebäuden angebracht waren. Anfang Mai 1685 starb seine Frau und wurde in St. Katharinen begraben. Eine zweite Heirat nach dem Tode seiner Frau ist nicht nachweisbar.


title: Christian Precht

text: In der zweiten Hälfte der 1680er und den frühen 1690er Jahren erhielt Precht wieder vermehrt größere Aufträge. So fertigte er um 1685 einen Altaraufbau für die Dreikönigskirche in Haselau, das in der Haseldorfer Marsch an der Niederelbe liegt. Von 1686 bis 1688 und 1691/92 erhielt Precht erneut Aufträge für die Ausstattung von Konvoischiffen von der Hamburgischen Admiralität. Da die "Wapen von Hamburg I" 1683 auf der Reede von Cádiz aus unbekannten Gründen verbrannt war, wurde ein Neubau in Angriff genommen. Dass Precht noch die Pläne von seinen Arbeiten an den ersten beiden Schiffen vorweisen konnte, dürfte für die Auftragsvergabe von Vorteil gewesen sein. Am 16. März 1686 wurde ihm der Auftrag für die Schnitzarbeiten an der "Wapen von Hamburg II" erteilt. Daran arbeitete er bis zum Jahre 1687. Da die "Leopoldus Primus" mittlerweile in die Jahre gekommen und reparaturbedürftig war, erhielt er 1689 und nochmals 1688 den Auftrag, das Schnitzwerk und die Heckfigur des Kaisers zu reparieren. Den vierten Auftrag, das Schnitzwerk an einem Hamburger Konvoischiff zu liefern, erhielt Precht im Jahre 1691. Diesmal sollte er die wesentlich kleinere "Admiralität von Hamburg" ausstatten. Ähnlich wie bei der "Leopoldus Primus" stattete Precht das Heck mit einer Figur aus, dieses Mal mit der eines melancholisch dreinschauenden Admirals.


title: Christian Precht

text: Zu den spätesten bekannten Werken Prechts gehören die Figuren am Orgelprospekt der Arp-Schnitger-Orgel in der Kirche St. Jakobi, die er um das Jahr 1691 fertigte. Aus den Quellen lassen sich noch einige Arbeiten aus den Jahren 1692 bis 1694 erschließen, über die aber nur wenig bekannt ist.


title: Christian Precht

text: Das genaue Todesdatum Christians Prechts ist unbekannt. Es lässt sich nur durch die Aufzeichnungen des Bauhofs genauer eingrenzen. Der Name Prechts erscheint am 7. April 1694 letztmals in den Abrechnungen des Bauhofs, und im September 1695 wird ein Jürgen Brese als einziger in Diensten des Bauhofs stehender Bildhauer erwähnt. Zur Heirat seiner Tochter im Jahr 1703 wird Christian Precht bereits als verstorben bezeichnet. Demnach ist Christian Precht höchstwahrscheinlich zwischen April 1694 und September 1695 verstorben.


title: Christian Precht

text: Der folgende Abschnitt gibt eine Übersicht über die wichtigsten Werke Christian Prechts. Daneben hat er auch eine Vielzahl anderer Werke geschaffen, die aber oftmals nicht auf einem solch hohen künstlerischen Niveau waren, sondern vorrangig dem Broterwerb dienten. Außerdem ist durch den Verlust von Dokumenten und die mutwillige Zerstörung von überliefertem Kulturgut während des 19. Jahrhunderts in Hamburg nicht mehr erkennbar, welche Werke Christian Precht geschaffen hat. Karin Eckhardt formuliert es so:


title: Christian Precht

text: Durch den Bau der Speicherstadt und den Abriss vieler mittelalterlicher Gebäude in dieser Zeit sind viele Werke Prechts und anderer Künstler und Bauhandwerker unwiederbringlich verlorengegangen.


title: Christian Precht

text: Der früheste und gleichzeitig bedeutendste von Christian Precht geschaffene Altaraufbau ist der aus der Kirche St. Cosmae et Damiani in Stade. Die anderen beiden Werke in Haselau und Neuenfelde sind wesentlich kleiner und bescheidener. Der Stader Altaraufbau ist mit seiner beträchtlichen Größe von 9,20 m dem hohen Chor der gotischen Stadtpfarrkirche angepasst und mit seinen zahlreichen Figuren und szenischen Darstellungen sehr aufwendig gestaltet. Hinzu kommt, dass er zwar ausschließlich aus Holz gefertigt wurde, durch eine entsprechende Bemalung aber schwarzer und roter Marmor für die architektonischen Teile und für die Figuren Alabaster imitiert wurden.


title: Christian Precht

text: Inhaltlicher und baulicher Mittelpunkt des Aufsatzes ist das Relief über das Leiden Christi, das, auf die wichtigsten Stationen reduziert, zur Auferstehung führt. Die Figur Johannes’ des Täufers, die im oberen Geschoss außen rechts steht, weist mit ihrer Hand auf das Heilsgeschehen in der Mitte. Gemäß der protestantischen Lehre soll dies symbolisieren, dass nur der Glaube und die Gnade Gottes zur Erlösung von den Sünden führen. Auffällig ist die Plastizität des Aufbaus durch Reliefs, freistehende Säulen, Simse, Figuren und andere architektonische Details.


title: Christian Precht

text: Der Altaraufbau ist ein einheitliches und geschlossenes Werk, das aufgrund seiner barocken Ausgestaltung und Pracht einmalig für das nördliche Deutschland ist. Ein ähnlich aufwendiges Werk hat sich im Raum Hamburg, Schleswig-Holstein und dem nördlichen Niedersachsen sonst nicht erhalten. Andere bekannte Altaraufbauten aus dieser Zeit sind meist noch der Spätrenaissance verpflichtet und haben mit dem Werk Prechts stilistisch nichts gemein.


title: Christian Precht

text: Auch der Christian Precht als Frühwerk zugeschriebene Altaraufsatz von 1662 aus der Kirche St. Petri und St. Pauli in Bergedorf ist eher dem Stil der Renaissance zuzuordnen. Deshalb wird als Vorbild für das Stader Werk der große Altaraufbau der Stockholmer Storkyrkan von 1654 angesehen. Ein heute nicht mehr erhaltener Altaraufbau in der St.-Michaelis-Kirche und andere Werke in Norddeutschland hatten wohl diesen Stockholmer Altaraufbau zum Vorbild, der schon den Zeitgenossen als berühmtes Werk galt. Die Reliefs und Figuren in Stade weisen große Ähnlichkeiten mit den Arbeiten in Stockholm auf, wobei Precht jedoch weniger kunstfertig vorging. Da Stade zu dieser Zeit Regierungssitz des nach dem Dreißigjährigen Krieg zu Schweden gehörigen Herzogtums Bremen war, erscheint es glaubhaft, dass die Auftraggeber das berühmte Werk in Stockholm als Vorbild für den Altar einer der wichtigsten Kirchen der Stadt sahen und das Bildprogramm dem Künstler vorschrieben.


title: Christian Precht

text: Das kleinste und schlichteste der erhaltenen Altarwerke ist jenes in der Dreikönigskirche in Haselau, das um das Jahr 1685 gefertigt wurde. Das Werk wurde von Detlev von Ahlefeldt und dessen Frau Ida geb. von Pogwisch gestiftet Die Architektur des Altaraufbaus ist klar und übersichtlich gegliedert, verzichtet auf spielerisches Beiwerk und erinnert an die Portalarchitektur jener Zeit. Auch die besondere Tiefenstaffelung wie in Stade ist hier nicht gegeben.


title: Christian Precht

text: Das Bildprogramm besteht, wie bei protestantischen Altären üblich, in der Mitte aus der Darstellung der Kreuzigung und der Auferstehung. Ein Trompetenengel als oberer Abschluss des Aufsatzes leitet über zum Deckengemälde des Chores der Kirche, was recht ungewöhnlich ist. Aus diesem Zusammenklang von Altar und Bemalung kann die Entstehungszeit des Altarwerkes abgeleitet werden, da das Entstehungsjahr des Deckengemäldes bekannt ist. Die Bilder des Altars wurden von dem Hamburger Maler Paul Forkel nach niederländischen Motiven von Hendrick Goltzius geschaffen. Ob sie extra hierfür geschaffen oder später in den Altar eingefügt wurden, ist nicht bekannt.


title: Christian Precht

text: Das zentrale Gemälde der Kreuzigung wird von den Figuren von Paulus und Petrus flankiert. Im obersten Geschoss stehen Figuren von Johannes mit dem Giftbecher und Matthäus mit dem Beil. Ungewöhnlicherweise sind sie hier nicht als Evangelisten, sondern als Apostel dargestellt.


title: Christian Precht

text: Das dritte erhaltene Altarwerk von 1688 aus der St.-Pankratius-Kirche in Neuenfelde ist der älteste Kanzelaltar Norddeutschlands. Das ist ungewöhnlich früh, da hier Kanzelaltäre erst ab etwa 1730 üblich werden. In Hamburg selbst gab es wohl nie Kanzelaltäre. Bei einem Kanzelaltar bildet die sonst vom Altar baulich getrennte Kanzel mit diesem eine Einheit. Der Kanzelaltar in Neuenfelde ist ein sogenannter Emporenkanzelaltar, bei dem der eigentliche Altaraufbau seine Eigenständigkeit behält. Der Kanzelaltar ist eine der wenigen architektonischen Neuerungen des Protestantismus, der ansonsten auf die Innengestaltung der Kirchenräume weniger Wert legt als der Katholizismus.


title: Christian Precht

text: Im Vergleich zum schlichten Haselauer Altar setzte Christian Precht hier wieder wesentlich mehr dekorative Elemente ein und nutzte diese auch als Mittel zur Verbindung von Architekturteilen. Im Darstellungsprogramm wird ein besonderer Akzent auf die Verkündigung des Evangeliums gelegt – allgemein ein Kennzeichen solcher Kanzelaltäre. An der Kanzel befinden sich Figuren der vier Evangelisten, und neben der Kanzel sind zwei Engel mit Glocke und Hammer, die das Wort Gottes versinnbildlichen, angebracht. Das Gemälde auf der Unterseite des Schalldeckels der Kanzel zeigt einen Engel mit einem aufgeschlagenen Buch und verweist somit auch auf die Verbreitung der Erlösung durch Christus. Das zentrale Gemälde des Altaraufbaus beschreibt die Auferstehung Christi, das Ziel des Glaubens, ohne dass der Altar wie in Stade die einzelnen Stufen dorthin näher darstellt.


title: Christian Precht

text: Für die in der Region beispiellose Bauform eines Kanzelaltars dürfte kaum Christian Precht als Ideengeber in Frage kommen. Der mit Christian Precht seit langer Zeit bekannte Hamburger Orgelbauer Arp Schnitger, der gleichzeitig mit Precht in Neuenfelde tätig war, wurde wahrscheinlich als Ratgeber herangezogen. Vielleicht hatte Schnitger von der neuen Form aus Sachsen oder Thüringen gehört oder sie dort selbst gesehen und einen solchen Bau in Neuenfelde angeregt. Auch dürfte er, da Orgel, Kanzel und Altar eine architektonische Einheit bilden mussten, an der Herstellung des Entwurfs des Kanzelaltars mitgearbeitet haben.


title: Christian Precht

text: Den größten Teil zum Lebensunterhalt von Christian Precht werden wahrscheinlich seine Arbeiten an diversen Hamburger Gebäuden beigetragen haben, zumal diese oft einfacher Natur waren und auch von seinen Gesellen durchgeführt worden sein dürften. Da im Hamburg des späten 17. Jahrhunderts der Fachwerkbau eine wesentlich größere Rolle spielte als der Bau mit Stein und Ziegel und einige neue Siedlungsgebiete für die Stadt erschlossen wurden, trifft diese Aussage sicherlich für die Mitglieder des Schnitger-Amtes, der Zunft der Tischler, insgesamt zu. Während die Zimmerleute die Balken der Fachwerkhäuser herstellten, hatten die Schnitger die Aufgabe, die Giebel, die Rahmungen, Profile und andere Teile des Hauses mit dekorativem Schmuck zu versehen. Der Hausbau wurde zwar auf althergebrachte Weise durchgeführt, die Verzierungen unterlagen aber dem jeweiligen Zeitgeschmack. So wurden die Häuser zu dieser Zeit durch die Schnitzereien regelrecht „barockisiert“. Auch im Inneren bot solch ein Haus vielerlei Möglichkeiten zur Beschäftigung für die Schnitger.


title: Christian Precht

text: Die erhaltenen Dokumente liefern ein recht gutes Bild über die nur sehr wenig erhaltenen Arbeiten aus Christian Prechts Werkstatt. So fertigte er dort unter anderem Engels- und Löwenköpfe, Säulen, Brustbilder und Wetterfahnen. Ebenso gehörten Verzierungen an Kutschen zu den Aufgaben, die seine Werkstatt übernahm.


title: Christian Precht

text: Im Auftrag des Bauhofs der Stadt arbeitete Christian Precht unter anderem am Millerntor, an der Börse, der Neuen Waage und am Deichtor. Auch wenn nicht genau bekannt ist, wie groß sein Anteil an der Ausgestaltung dieser städtischen Gebäude ist, so gilt als sicher, dass Christian Precht von 1681 bis 1694 der bevorzugte Schnitger des städtischen Bauhofs war. Als die bedeutendste Bauskulptur, die Precht geschaffen hat, gilt die nicht mehr vollständig erhaltene Tordurchfahrt zum Kirchhof von St. Jacobi. Die Tordurchfahrt von der belebten Steinstraße in den mit Fachwerkhäusern umbauten Kirchhof wurde von Precht mit Darstellungen der vier Evangelisten und mit einer Standfigur des Apostels Jakobus versehen. Teile dieser Durchfahrt befinden sich heute im Museum für Hamburgische Geschichte, und die Apostelfigur wird in der Kirche St. Jacobi ausgestellt.


title: Christian Precht

text: Nur fünf Jahre, nachdem Christian Precht das Bürgerrecht der Stadt Hamburg erworben hatte, übertrug ihm die 1665 gegründete Commerzdeputation, eine Vertretung der Hamburger Kaufmannschaft, die Bildhauerarbeiten an den beiden neu zu bauenden Konvoischiffen "Leopoldus Primus" und "Wapen von Hamburg I". Der Heckspiegel der "Leopoldus Primus" war mit einer 2,50 m hohen Figur des römisch-deutschen Kaisers Leopold I. geschmückt. Neben der militärischen Ausrüstung eines Schiffes sollte auch deren Schmuck der militärischen und wirtschaftlichen Macht Ausdruck verleihen. Deshalb waren beide Schiffe in barocker Pracht mit Schnitzereien versehen. Unterstrichen wurde diese Pracht durch eine weithin sichtbare Bemalung. Der Kaiser und der Admiral an der zwanzig Jahre später gebauten "Admiralität von Hamburg" unterlagen völlig anderen Notwendigkeiten als die sonstigen Arbeiten Prechts. Mit der Leopold-Figur schuf Precht ein Abbild des Kaisers, das seinen Zweck nach Meinung seiner Zeitgenossen erfüllte.


title: Christian Precht

text: Der Legende nach soll allein die monumentale Gestalt des Kaisers und sein deutlich herausgearbeitetes typisch habsburgisches Kinn dazu geführt haben, dass türkische Seeräuber vor dem Schiff geflohen seien. Sicherlich nicht ganz ernst gemeint, berichtet nämlich deren damaliger Kapitän Berent Jakobsen Karpfanger, dass die Piraten geflohen seien, weil der Kaiser "ein gar zu ernsthaftig Gesicht macht".


title: Christian Precht

text: Über die Gesamtheit der Arbeiten Prechts an der "Leopoldus Primus" kann ansonsten nichts ausgesagt werden, da keine wirklich glaubhaften Bilddokumente überliefert sind. Die erhaltenen Schriftquellen der Admiralität geben nur Auskunft über den Umfang der Arbeiten, aber nicht über deren Gestalt. Karin Eckhardt unternimmt zwar den Versuch, anhand eines Stiches von Joachim Wichmann aus dem Jahr 1675 die Arbeiten zu beschreiben, übersieht dabei aber, dass dieser Stich ein Plagiat eines älteren Stiches des holländischen Kupferstechers Wenzel Hollar ist, der vermutlich das Kriegsschiff "de Holland’sche Magd in den Tuin" zeigt. Auf dem einzigen Gemälde, das gesichert die "Leopoldus Primus" darstellt, der „Ansicht der Stadt Hamburg von der Elbseite“ von Elias Galli, das etwa auf das Jahr 1680 datiert wird, weicht die Gestaltung des Heckes deutlich von der Wichmanns ab. Aber Details, die genauere Aufschlüsse über das Werk Prechts an der "Leopoldus Primus" liefern, sind bei Galli leider nicht erkennbar.


title: Christian Precht

text: An dem etwa ein Jahr später fertiggestellten zur "Leopoldus Primus" baugleichen Schiff "Wapen von Hamburg I" fertigte Christian Precht ein großes, am Heckspiegel befestigtes Siegel der Stadt Hamburg. Dieses wurde von zwei Löwen gehalten. Ansonsten dürfte die Ausgestaltung ähnlich derjenigen der "Leopoldus Primus" gewesen sein. Über die Arbeiten an der 1686 gebauten "Wapen von Hamburg II" ist hinsichtlich der Arbeiten Prechts noch weniger bekannt, auch wenn hier der sogenannte Bauzerter, der Baukontrakt, überliefert wurde. Eine 1687 gedruckte Schrift enthält einen Kupferstich, gemäß dem dieses Schiff wohl noch üppiger mit Schnitzereien ausgestattet war. So befand sich im Spiegel ebenfalls ein großes Wappen Hamburgs, das von zwei Löwen gehalten wurde. Oberhalb des Wappens saß eine weibliche, behelmte Gestalt.


title: Christian Precht

text: Ähnlich wie der Kaiser Leopold ist der Admiral, den Christian Precht für das kleinste der Konvoischiffe schuf, die 1691 gebaute "Admiralität von Hamburg", kaum mit seinen sonstigen Arbeiten zu vergleichen. Da Precht sehr häufig Vorlagen für seine Werke verwendete, ist es denkbar, dass er sich hier Arbeiten an niederländischen Schiffen zum Vorbild genommen hat. Warum Precht aber diese Figur mit einem verloren wirkenden, ja sogar melancholischen Gesichtsausdruck gestaltete, wird sich wohl niemals klären lassen.


title: Kleeblatt (Heraldik)

text: Das Kleeblatt, als Blatt des Klees, ist ein beliebtes Grundmotiv in der Heraldik.


title: Kleeblatt (Heraldik)

text: Als gemeine Figur oder als Teil eines Heroldsbildes findet es reichlich Anwendung, da die symbolische Bedeutung einen positiven Anstrich hat. Das Kleeblatt steht unter anderem für Glück, in der christlichen Symbolik für die Dreifaltigkeit.


title: Kleeblatt (Heraldik)

text: Die besondere Form ist Grundlage für den "Kleeblattschnitt". Das ist ein Wappenschnitt zur Zerlegung des Schildes in gewünschte Heroldsbilder. Hier wird die Trennungslinie, oft mittig, mit einer kleeblattförmigen Änderung unterbrochen. Das Kleeblatt kann hier mutieren zwischen Heroldsbild und gemeiner Figur.


title: Kleeblatt (Heraldik)

text: Das Kleeblatt kommt auch in den Zeichen von Organisationen und in Vereinsemblemen, z. B. von Fußballvereinen, vor. Sowohl die Cricket-Nationalmannschaft als auch die Rugby-Union-Nationalmannschaft Irlands verwenden das Kleeblatt in ihren Logos.


title: Kleeblatt (Heraldik)

text: Als Münzmeisterzeichen wurde das Kleeblatt zum Beispiel auf Münzen der Münzstätten Annaberg, Freiberg, Langensalza, Zwickau und Schneeberg verwendet. Das Kleeblatt ist das Münzmeisterzeichen des Münzmeisters Augustin Horn (Annaberg, Freiberg, Langensalza, Zwickau und Schneeberg) und Melchior Irmisch (Annaberg).


title: Zönästhesie

text: Die Zönästhesie (von griechisch "koinos" „allgemein“ und "aísthēsis" „Wahrnehmung“, „Empfindung“) oder das Gürtelgefühl bezeichnet Phänomene der Körperwahrnehmung. Im medizinischen Sinne gelten unklare und schwach ausgeprägte, bisweilen nicht lokalisierbare Empfindungen als Zönästhesien. In Abgrenzung dazu spricht man bei Dysästhesien von Empfindungsstörungen.


title: Zönästhesie

text: Der Ausdruck „Coenästhesie“ ist abgeleitet von altgriechisch "koine aisthesis". Er ist im heute gebräuchlichen medizinischen Sinne als erstes im Jahr 1794 von dem Hallenser Psychiater Johann Christian Reil (1759–1813) und seinem Doktoranden Hübner eingeführt worden. Auch René A. Spitz (1887–1974) hat sich unter entwicklungspsychologischen Gesichtspunkten für die Verbreitung des Begriffs verdient gemacht. Der in Frankreich häufig gebrauchte Begriff geht u. a. auf den französischen Psychiater Ernest Dupré (1862–1921) zurück. – Alternative begriffliche Schreibweisen existieren als "Coenästhesie", "Koenästhesie" oder "Zoenästhesie" und sind auch unter den Synonymen Vitalgefühl, Lebensgefühl, Leibempfindung, Leibgefühl, Gemeingefühl ("sensus communis") und Gemeinempfindung bekannt.


title: Zönästhesie

text: Betrachtet man Zönästhesien als Erscheinungen des Gemüts, so kann man sie ebenso wie Gefühle auch als sensorische Leistungen ansehen. Eher bewusste Zönästhesien werden nicht nur als Gemeinempfindungen, sondern auch als Körperwahrnehmungen beschrieben. Beispiele dafür sind Hunger, Durst, Müdigkeit, geschlechtliche Erregung. Sie sind nur undeutlich von Organempfindungen abgrenzbar. Hunger kann als allgemeine vitale Leibempfindung, aber auch als unangenehme Wahrnehmung in der Magengrube auftreten. In ähnlicher Weise ist dies bei der Übelkeit der Fall. – Auf die Differenzierungen des Gegenstandsbewusstseins hat Karl Jaspers (1883–1969) hingewiesen. Er unterschied zwischen bildhaften und leibhaften Qualitäten der Auffassung. Bei den bildhaften Qualitäten überwiege der Subjektivitätscharakter, bei den leibhaften der Objektivitätscharakter. Bildhafte Auffassungen seien als Vorstellungen, leibhafte als Wahrnehmungen anzusehen. Durch den Prozess des intentionalen Akts werde die Auffassung beseelt. Als körpernahe Empfindungen werden Vitalgefühle dagegen häufig als persönlichkeitsfremd bzw. als tieferen Bewusstheitsschichten zugehörig beschrieben. Als persönlichkeitsnahe werden auch die Zustandsgefühle erlebt. Siehe dazu auch das nachfolgend dargestellte und an der Persönlichkeitsentwicklung orientierte Begriffspaar der Re- und Desomatisierung, das 1955 von Max Schur eingeführt wurde.


title: Zönästhesie

text: Entsprechend der Wortbedeutung aus altgriechisch koinê aisthêsis (ϰοινὴ αἴσθησις) sind zunächst die nach Aristoteles und der heutigen Wahrnehmungstheorie zu verstehenden höchsten Sinnesleistungen in den tertiären Hirnzentren zu erwähnen als Sinnesleistungen, die „allen Sinnen gemeinsam“ sind, vergleiche auch die Darstellung dieser Theorie anhand des Sehvermögens. Diese Form des Sensus communis in sensualistischem Wortverständnis meinte auch Henri Ey mit „Zönästhesie“ als „höchere Leistung“ des Gehirns in seiner organo-dynamischen Theorie. Carl Gustav Jung gebraucht den Begriff Zönästhesie in diesem Sinne als höheren „Vorstellungskomplex“, der mit der Wahrnehmung des Ichs in Verbindung steht. Begriffe wie „höherer“ Vorstellungskomplex oder „tiefes“ Gefühl setzen eine räumliche Metaphorik voraus bzw. gehen von einer Schichtenlehre aus. Andererseits zählen etwa Hunger und Durst zu den stammesgeschichtlich und entwicklungsgeschichtlich ältesten Gemeingefühlen und können daher nach dem phylogenetischen Konzept der Desomatisierung bzw. nach dem psychogenetischen Grundgesetz mit Recht als körpernahe bezeichnet werden. – Im Lehrbuch von Hermann Rein und Max Schneider werden Hunger und Durst als „Gemeingefühle“ bezeichnet. Die Bezeichnung „Gemeingefühl“ leite sich davon ab, dass dieses nicht lokalisierbar sei. Anaklitische Reize, wie sie vielfach im Zusammenhang mit Essgewohnheiten stehen, sind andererseits als Auslöser für gemeinschaftsbildendes Verhalten anzusehen (Internalisierung).


title: Zönästhesie

text: Das „Entbrennen des Herzens“ kann im wörtlich aufgefassten Sinne als Zönästhesie bezeichnet werden. Fraglich erscheint, ob das „Herz“ nur symbolisch gemeint ist, d. h. stellvertretend für Gemüt. Gruhle erörtert dabei den Gesichtspunkt der Objektbeziehung, wie er im Begriff der Sehnsucht enthalten erscheint und auch für andere Gefühle gilt. Auch der Hunger habe z. B. eine solche Objektbeziehung, nämlich die nach Nahrungsmitteln. Weiter stellt sich die Frage, ob das Eichendorff-Zitat eine Gemütsbewegung beinhaltet, die nicht nur sensorische Qualitäten, sondern auch motorische bzw. emotionale Willens- und Handlungskomponenten anspricht. Im Begriff der Gemütsbewegung sei eher der zeitliche Ablauf gemeint, sagt Gruhle. Gemütsbewegung, sei nur ein Bild. Es bewege sich dabei nichts. Andererseits ist diese „Bewegung“ auch als innere Einstellung oder Bereitstellung vorstellbar – einem Modell folgend, das Gruhle nicht berücksichtigt hat. Als gegensätzliches Leibgefühl zum Hunger wäre hier auf den Begriff der Nausea zu verweisen.


title: Zönästhesie

text: Fragen nach der Objektbeziehung von Zönästhesien verdeutlichen gewiss den körpernahen Charakter dieser Gefühle. Im Falle der Sehnsucht ist solch konkreter Objektbezug allerdings nicht zwingend anzunehmen. Sehnsucht kann sich auch auf den unbestimmten Wunsch beziehen, sich von einem ganz bestimmten und festen Ort zu entfernen, an den man sich selbst gebunden oder gar an dem man sich gefangen fühlt (Fernweh). Auch in diesem Falle sind jedoch körperliche „Bewegungen“ zumindest intendiert. Zönästhesien machen in dieser Hinsicht keine Ausnahme von der allgemeinen Ambivalenz, die aller Affektivität eigen ist. Eine zweidimensionale Unterscheidung zwischen erscheint somit zwar zutreffend, bildet aber die Vielfalt ambivalenter Einstellungen noch nicht erschöpfend ab.


title: Zönästhesie

text: "Im positiven Sinne" wird Lebensgefühl häufig als bewusstes Gefühl definiert, am wirklichen Leben teilzuhaben, mitten im Leben zu stehen, als Ausdruck von Vitalität. Lebensgefühl ist somit teilweise synonym mit Vitalgefühl. Diese Definition umfasst Gemeinempfindungen wie Hunger und Durst, stellt aber auch eine eher langfristige und sozial übergreifende Bewertung der Befindlichkeit bzw. eine Grundstimmung dar. Max Scheler bezeichnete das Lebensgefühl als räumliche und zeitliche Ferngefühle.


title: Zönästhesie

text: "Im negativen Sinne" wird Lebensgefühl erst dann bewusst, wenn grundlegende Bedingungen der Existenz bedroht erscheinen. Emil Lederer hat dies am Beispiel der ökonomisch selbständigen Gesellschaftsschicht nach dem Ersten Weltkrieg im Gegensatz zur Arbeiterschicht hervorgehoben.


title: Zönästhesie

text: Lebensgefühl kommt insbesondere in der Kunst zum Ausdruck. Es kann etwa am Beispiel der Gotik verdeutlicht werden. Ein unterschiedliches Lebensgefühl ist an verschiedenen Kunstrichtungen der Gotik wie z. B. der Richtung in der Île de France (z. B. Notre Dame de Paris), am Straßburger Münster und am Mainzer Dom zu veranschaulichen. Pieter Brueghel der Ältere hat das Lebensgefühl der niederländischen Bevölkerung vor dem Ausbruch des achtzigjährigen Kriegs zum Ausdruck gebracht, das sich nicht nur an dem bedrohlichen Schiefstand des Turmes erkennen lässt.


title: Zönästhesie

text: Wolfgang Schmidbauer sieht das moderne Lebensgefühl durch die Angst bedroht. Es werde in eine fatale Abhängigkeit von den Fortschritten der Industriegesellschaft gebracht. Die zunehmende Tendenz zum Single-Dasein etwa trage zu einer erschwerten Entscheidung für eigene Kinder und so zum demographischen Wandel bei.


title: Zönästhesie

text: Das Herz als Lokalisation von Leibgefühlen wurde bereits im vorletzten Kap. "Ein literarisches Beispiel" genannt. Häufig ist – zumindest im Sprachgebrauch – der Bauch Sitz von Gefühlen. So ist z. B. die Rede von „Wut im Bauch haben“. Gerd Gigerenzer hat auf das Bauchgefühl als Synonym für Intuition hingewiesen. Gegenüber rationalen Überlegungen besitzen intuitive Entscheidungen den Vorteil schneller, einfacher und effektiver Abschätzungen. Ob rein organisch bedingte, eng umschriebene Dysästhesien zu den Zönästhesien zu zählen sind, erscheint fraglich. Unter Gürtelgefühl z. B. wird u. a. in der Neurologie ein Umschnürungsgefühl verstanden, so als ob ein fester Gürtel den Leib umgebe. Nach dem "Roche-Lexikon Medizin" und dem "Pschyrembel-Wörterbuch" wird dies etwa bei Myelitis, Tabes und Angina Pectoris beobachtet. Allerdings wird nach älteren Lexika wie dem von "Dornblüth" oder "Guttmann" dieses Gürtelgefühl auch bei Hysterie und Neurasthenie beobachtet. Ähnlich zusammengesetzte Termini sind z. B. Gürtelrose. Die Zuordnung des Gürtelgefühls zur Zönästhesie erscheint im Falle der Hysterie oder der Neurasthenie, also ohne sicheres organisches Korrelat, angebracht. Die Lokalisierung bei Zönästhesien ist von Fall zu Fall oder im Verlauf einer selben Erkrankung eher fließend. Für Hysterie ist bisweilen eine nur scheinbare, nicht exakt abgrenzbare Halbseitensymptomatik charakteristisch. Die medizinische Terminologie kennt auch den Begriff der „Zonästhesie“ als gleichbedeutend mit Gürtelgefühl, abgeleitet von der Ausbreitung von Leibgefühlen über bestimmte „Körperzonen“ bzw. über umschriebene Bezirke und daher nicht mit „Zönästhesie“ zu verwechseln!


title: Zönästhesie

text: In der ersten Hälfte des 19. Jahrhunderts wurde der Begriff Zönästhesie seit Pierre Cabanis in Frankreich als vermittelnder Begriff zwischen rein äußerlichen Einflüssen und spontaner Seelentätigkeit verstanden. Da die französische Medizin damals führend war, hat sich ausgehend von den Vitalisten auch die Bezeichnung „Vitale Leibempfindung“ oder „Leibgefühl“ eingebürgert. Hierunter wird „das auf dem unbewussten Registrieren propriozeptiver Empfindungen im Eingeweidebereich basierende, eng mit der Körperfühlsphäre verknüpfte Gefühl für die eigene körperliche Existenz“ im Sinne eines Wohlbehagens oder guten Allgemeinbefindens verstanden. Ob „vitale Leibempfindungen“ oder „Leibgefühle“ sich speziell auf die "Eingeweide" beziehen, wie aufgrund vorstehender und nachfolgender Quelle ausgeführt, erscheint fraglich. Bezüglich der angeblich zugrundeliegenden Vorstellung, dass „in den Eingeweiden entstehende Empfindungen fortwährend im unbewußten Teil der Psyche registriert werden“, siehe auch die Unterscheidung zwischen Propriozeption und Viszerozeption. Rein sprachliche Ableitung – etwa aus altgriechisch koilia (κολἱα) = Bauch – trifft nicht zu. Bei einem Vergleich von somatosensorischem und somatomotorischem Cortex fällt auf, dass die Viszerozeption zwar dem somatosensorischen Cortex zugeordnet ist, hier aber eine Entsprechung seitens des somatomotorischen Cortex nicht besteht, vgl. nachfolgende Abb. Die motorische Steuerung der Eingeweide unterliegt bekanntlich dem autonomen und nicht dem somatischen Nervensystem. Umso mehr ist jedoch davon auszugehen, dass diese zentrale Repräsentanz der Eingeweide bei der Ausbildung des Körperschemas eine Rolle spielt. Diese somatosensorische Entwicklung insbesondere im kortikal sensiblen Assoziations- bzw. Nebenfeld (Lobulus parietalis superior) zählt jedoch zu den differenziertesten und am spätesten ausreifenden Funktionen und unterliegt daher auch entsprechend vielfältigen Einflüssen der Schädigung. Der französische Neurologe Pierre Bonnier (1861–1918) hat für diese Störungen den Begriff Aschematismus (franz. aschématie) vorgeschlagen.


title: Zönästhesie

text: Als "Zönästhesien im engeren Sinne" werden vielfach nach Gerd Huber abnorme, den eigenen Körper betreffende Wahrnehmungen und Empfindungen bezeichnet. Hierzu gehören Dysästhesien wie zum Beispiel Kribbeln, Empfindungen des Schrumpfens des eigenen Körpers, kreisende Bewegungswahrnehmungen im Unterleib. Zönästhesien treten bei psychischen Störungen wie etwa Schizophrenie oder Hypochondrie auf, die durch das Konzept der Resomatisierung erklärbar sind.


title: Zönästhesie

text: Von den Zönästhesien sind nach Huber "Zönästhesien im weiteren Sinne" bzw. die "Leibhalluzinationen" – auch "zönästhetische Halluzinationen" genannt – abzugrenzen, wie sie bei Schizophrenie auftreten. Letztere werden als "von außen gemacht" wahrgenommen. Die Ursache für das abnorme Körpergefühl wird also außerhalb des eigenen Körpers lokalisiert (beispielsweise „man wird von elektrischen Strömen durchflossen, die von bestimmten Apparaten ausgehen“ oder „im Körperinneren durch Hypnose verändert“). Dies ist bei den Zönästhesien im engeren Sinne nicht der Fall.


title: Scottish Open (Badminton)

text: Die Scottish Open sind im Badminton die offenen internationalen Meisterschaften von Schottland. Sie werden seit 1907 ausgetragen und sind damit eines der ältesten Badmintonturniere der Welt. Während der zwei Weltkriege pausierten sie. 1984 fanden zwei Austragungen innerhalb eines Kalenderjahres statt – eine im Januar, und eine im November 1984.


title: Dado

text: Dado steht für:


title: Dado

text: Dado ist außerdem der Familienname von: DADO steht als Abkürzung für:


title: Yoo Nam-kyu

text: Yoo Nam-kyu (* 4. Juni 1968 in Busan) ist ein ehemaliger südkoreanischer Tischtennisspieler. Er ist der erste Olympiasieger im Herren-Einzel.


title: Yoo Nam-kyu

text: Mit 10 Jahren begann Yoo Nam-kyu gegen den Willen seines Vaters mit dem Tischtennisspielen. Schnell stellten sich Erfolge ein. Erstmals erregte der linkshändige Penholderspieler 1986 in Fachkreisen Aufsehen, als er bei den Asienspielen gegen den damaligen Weltmeister Jiang Jialiang gewann. Ab 1999 trat er von der internationalen Bühne ab. Von Mai 2005 bis Dezember 2007 war er als Cheftrainer der Herren-Nationalmannschaft von Südkorea tätig. Nach seinem Rücktritt von diesem Posten kehrte er im Juli 2008 wieder zurück und blieb bis Januar 2010.


title: Yoo Nam-kyu

text: Zwischen 1987 und 1999 nahm er an allen sieben Weltmeisterschaften teil. 1987 erreichte er im Doppel mit Ahn Jae-hyung das Halbfinale. 1989 wurde er zusammen mit Jung Hwa Hyun im Mixed Weltmeister. Vier Jahre später gewann er in dieser Disziplin Silber (mit Jung Hwa Hyun), im Doppel mit Kim Taek-soo kam er ins Halbfinale.


title: Yoo Nam-kyu

text: Dreimal wurde er für die Olympischen Sommerspiele nominiert. Als 1988 erstmals Tischtennis vertreten war gewann er die erste Goldmedaille im Einzel, als er im rein koreanischen Endspiel Kim Ki-taik besiegte. Bei dieser und den beiden folgenden Sommerspielen holte er jeweils Bronze im Doppel: 1988 mit Ahn Jae-hyung, 1992 mit Kim Taek-soo und 1996 mit Lee Chul-seung.


title: Yoo Nam-kyu

text: Yoo Nam-kyus Eltern gehörten in Südkorea zur wohlhabenden Schicht. Er hat noch zwei Brüder. Seit 2007 ist er mit der Handtaschendesignerin Yoon Young Sil verheiratet.


title: Xiis

text: Xiis, auch Heis oder "Hais" geschrieben, ist ein Ort in der Region Sanaag im Norden Somalias. Er liegt an der Küste des Golf von Aden und hat nach aktuellen Berechnungen etwa 1400 Einwohner.


title: Xiis

text: Der Ort soll mit dem antiken Handelsplatz "Mundu" identisch sein, der im "Periplus Maris Erythraei", dem Buch eines anonymen alexandrinischen Handelsreisenden aus dem 1. Jahrhundert n. Chr. näher beschrieben wird. Bei Xiis wurden Töpferwaren und Fragmente von Glasfragmenten aus Rom aus dem 1.–5. Jahrhundert gefunden.


title: Xiis

text: Im Osten der Stadt, der Küste vorgelagert, befindet sich eine kleine Insel, namens "Xiis Island".


title: Georgios Averoff

text: Georgios Averoff (, * 15. August 1818 in Metsovo; † 15. Juli 1899 in Alexandria) war ein aromunischer Geschäftsmann und Philanthrop.


title: Georgios Averoff

text: Geboren in Metsovo (aromunisch: "Aminciu"), einer kleinen, vorwiegend von Aromunen bevölkerten Stadt im Pindos-Gebirge, verschlug es den jungen, aber ehrgeizigen Averoff nach Alexandria, wo er als Händler ein für damalige Verhältnisse immenses Vermögen erlangte. Wie die meisten Aromunen war er prohellenisch und erwies sich als griechischer Patriot und Evergete: Er gründete in Alexandria zwei Schulen, ein Obergymnasium für Jungen und ein Lehrinstitut für Mädchen. In Athen war er maßgeblich an der Gründung der Militärakademie und der Polytechnischen Universität beteiligt.


title: Georgios Averoff

text: Als die Olympischen Spiele 1896 beinahe verlegt wurden, da die griechische Regierung kein Geld für Fertigstellung der Hauptwettkampfstätte aufbringen konnte, sprang Averoff ein und finanzierte die Fertigstellung des Panathinaikon-Stadion aus eigener Tasche.


title: Georgios Averoff

text: Averoff wurde nach seinem Tod auf dem Ersten Athener Friedhof mit einem Staatsakt beigesetzt. Ihm zu Ehren wurden in Griechenland zahlreiche Denkmäler errichtet. Außerdem wurde ein 1910 angeschaffter Panzerkreuzer, die "Georgios Averoff", die mehr als 40 Jahre das Flaggschiff der griechischen Marine war, nach ihm benannt.


title: Georgios Averoff

text: Averoff zählt heute zwar nicht zu den großen Nationalhelden wie Eleftherios Venizelos oder Pavlos Koundouriotis, sein Name ist jedoch noch immer vielen Griechen ein Begriff.


title: Caudron

text: Die Caudron Flugzeuggesellschaft (Aussprache []) ("Société des avions Caudron") war ein französisches Flugzeugbauunternehmen, das 1909 von den Brüdern Gaston Caudron (1882–1915) und René Caudron (1884–1959) in Rue gegründet wurde.


title: Caudron

text: Seit Beginn des Ersten Weltkrieges machten sich die Brüder durch den Bau von leistungsstarken Kampfflugzeugen einen Namen in der Luftfahrtindustrie. Nach dem Krieg widmete sich René Caudron eingehend der zivilen Luftfahrt. Im Jahre 1920 wurde die französische Pilotin Adrienne Bolland als Testpilotin engagiert und gelangte in die Schlagzeilen, als sie im April 1921 mit einer Caudron G-III die Anden überquerte. Bis 1933 hielt der Erfolg der Caudron Flugzeuggesellschaft an. Der Konzern war in Folge der Errichtung des Standortes Guyancourt, der 1930 eröffnet worden war, jedoch in finanzielle Schwierigkeiten geraten und wurde von Louis Renault am 1. Juli aufgekauft. Der Name wurde daraufhin in "Société anonyme des avions Caudron" geändert. Die Firma konzentrierte sich danach nur noch auf den Bau von Leichtflugzeugen.


title: Glowacki

text: Glowacki oder Głowacki ist der Familienname folgender Personen:


title: Glowacki

text: Siehe auch:


Business Intelligence and Reporting Tools (BIRT) ist ein Open-Source-Projekt, das Berichtswesen- und Business-Intelligence-Funktionalität für Rich Clients und Web-Applikationen zur Verfügung stellt. Insbesondere eignet es sich für Applikationen, die Java- bzw. Jakarta-EE-basiert geschrieben sind. BIRT ist ein Top-Level-Softwareprojekt innerhalb der Eclipse Foundation, einem nicht-kommerziellen Konsortium von Software-Unternehmen und Open-Source-Community.


title: Business Intelligence and Reporting Tools

text: Die Ziele des Projektes sind es, einen großen Bereich des Berichtswesens in typischen Applikationen, von operationalem oder Enterprise-Reporting bis hin zu mehrdimensionalem Online Analytical Processing (OLAP) abzudecken. Ursprünglich hat sich das Projekt darauf konzentriert, Applikations-Entwicklern ein mächtiges Werkzeug für die Integration von Berichten in die Hand zu geben. Die aktuelle Version hat diese initialen Ziele bereits erreicht und ermöglicht sowohl das Erstellen von Berichteentwürfen für eine Applikation als auch die Erzeugung und Anzeige der Berichte innerhalb der Anwendung.


text: Das BIRT-Projekt wurde zunächst durch die damalige Actuate Corporation vorgeschlagen und finanziert, als Actuate am 24. August 2004 der Eclipse Foundation als strategischer Entwickler beitrat. Das Projekt wurde am 6. Oktober 2004 akzeptiert und zu einem Top-Level-Projekt innerhalb der Eclipse-Community. Zur BIRT-Community gehören unter anderem folgende Mitwirkende: IBM, InetSoft, und Innovent Solutions.


text: Der initiale Quelltext wurde in der ersten Jahreshälfte 2004 von Actuate geplant und entwickelt. Als BIRT von der Eclipse Foundation akzeptiert wurde, spendete Actuate dieser die bereits geleistete Arbeit.


text: BIRT besteht aus zwei Hauptkomponenten: Einem graphischen Berichte-Editor innerhalb der Eclipse IDE, um BIRT-Berichte zu entwerfen, und einer Laufzeitkomponente für die Erzeugung von Berichten, die in jeder Java-Umgebung eingesetzt werden kann. Das BIRT-Projekt enthält auch eine Chart-Engine, die sowohl in den Berichte-Editor integriert ist als auch eigenständig innerhalb einer Anwendung verwendet werden kann.


text: Weiterhin existiert der sogenannte BIRT RCP Designer, der ein eigenes Programm darstellt. Durch diesen ist keine Installation mehr von Eclipse IDE nötig. Der RCP Designer ist allerdings nur für Windows verfügbar und setzt eine lokale Installation von Java (ab 1.5) voraus.


text: BIRT-Berichte-Designs werden als XML-Dateien gespeichert und können auf zahlreiche Datenquellen zugreifen, darunter JDO-Datastores, JFire-Scripting-Objekte, POJOs, SQL-Datenbanken, Web Services und XML.


text: Die Komponente BIRT-Viewer ermöglicht Berichte in einer Webumgebung anzuzeigen, zum Beispiel in Form einer JEE-Webanwendung mit Apache Tomcat.


title: Mitsuteru Yokoyama

text: Mitsuteru Yokoyama (jap. , "Yokoyama Mitsuteru"; * 18. Juni 1934 in Kōbe, Präfektur Hyōgo, Japan; † 15. April 2004 in Tokio, Japan) war ein japanischer Manga-Zeichner. In seiner über vierzig Jahre andauernden Karriere kreierte er zahlreiche bekannte Mangas; so erschuf er mit seinem äußerst populären "Tetsujin 28-gō" einen der ersten Vertreter des Giant-Robo-Genres.


title: Mitsuteru Yokoyama

text: Obwohl Yokoyama bereits seit 1950 Manga zeichnete, veröffentlichte er sein erstes Werk als professioneller Zeichner erst 1954 mit "Otonashi no Ken". Zwei Jahre später gelang ihm mit der Serie "Tetsujin 28-gō" der Durchbruch, an der er noch bis 1966 für das Magazin "Shōnen" arbeitete. In diesem etwa 2.100 Seiten umfassendem Manga geht es um einen jugendlichen Detektiv, der mit Hilfe eines ferngesteuerten Riesenroboters das Böse bekämpft. "Tetsujin 28-gō" wurde als 83-teilige Anime-Fernsehserie umgesetzt und konnte sich an Popularität sogar mit Osamu Tezukas "Astro Boy" messen. Später folgten weitere Science-Fiction-Werke wie etwa "Giant Robo" (1967) und "Babel II" (1971–1973).


title: Mitsuteru Yokoyama

text: Während "Tetsujin 28-gō" und seine anderen Science-Fiction-Mangas vor allem für Jungen konzipiert waren, schuf er für Mädchen fantasiereiche Shōjo-Comicserien wie "Otenba Tenshi" (1959–1962) und "Mahōtsukai Sally" (1966–1967). "Mahōtsukai Sally", das von der US-amerikanischen Fernsehserie "Verliebt in eine Hexe" inspiriert und gleich wie "Otenba Tenshi" im Manga-Magazin "Ribon" veröffentlicht wurde, handelt von der Prinzessin einer Zauberwelt, die aus Langeweile auf die Erde geht, dort aber nicht ihre Zauberkräfte verheimlichen muss. Die Zeichentrickverfilmung des 340-seitigen Mangas war der erste Magical-Girl-Anime.


title: Mitsuteru Yokoyama

text: Neben seinen Science-Fiction-Geschichten haben vor allem auch seine Umsetzungen von japanischer und chinesischer Geschichte Erfolg gehabt, die er vorwiegend im Magazin "Kibō no Tomo" (später in "Comic Tom" umbenannt) veröffentlichte und auf die er sich ab den 1980er Jahren fast ausschließlich konzentrierte. Sein mit einem Umfang von circa 12.000 Seiten in 60 Sammelbänden längstes Werk ist ebenfalls ein Historien-Manga – "Sangokushi". Diese Nacherzählung der "Geschichte der Drei Reiche", an der er fünfzehn Jahre lang arbeitete (1971–1986), wurde 1991 mit dem Preis der Vereinigung japanischer Comiczeichner ausgezeichnet und im selben Jahr als Anime-Serie umgesetzt.


title: Mitsuteru Yokoyama

text: Infolge eines Brandes in seinem Haus in Tokio starb Yokoyama am 15. April 2004 im Alter von 69 Jahren in einem nahegelegenen Krankenhaus. Posthum erhielt er 2004 für sein Lebenswerk einen zweiten Preis der Vereinigung japanischer Comiczeichner.


title: Marcel Vacherot

text: Marcel Gustave Arsène Vacherot (* 11. Februar 1881 in Neuilly-sur-Seine; † 24. Mai 1975 in Pau) war ein französischer Tennisspieler.


title: Marcel Vacherot

text: Sein älterer Bruder André Vacherot war ebenfalls ein erfolgreicher Tennisspieler und wurde mehrmaliger französischer Meister. Die zwei Brüder waren Enkelkinder des französischen Philosophen Étienne Vacherot.


title: Marcel Vacherot

text: Vacherot wurde französischer Meister 1898 im Herrendoppel gemeinsam mit Xenophon Kasdaglis und wiederholte diesen Erfolg 1901, diesmal im Team mit seinem Bruder André. Im Jahr 1902 gewann er die französische Tennismeisterschaft im Herreneinzel mit einem Zweisatzsieg im Endspiel über seinen Landsmann, den Rekordsieger Max Décugis, mit 6:4 und 6:2.


title: Großer Preis von Europa (Motorrad)

text: Der Große Preis von Europa für Motorräder war ein Motorrad-Rennen, das zwischen 1991 und 1995 fünf Mal ausgetragen wurde und zur Motorrad-Weltmeisterschaft zählte.


title: Großer Preis von Europa (Motorrad)

text: Das Rennen fand 1991 auf dem Circuito del Jarama nahe Madrid als Ersatz für den wegen des ausbrechenden Jugoslawienkrieges abgesagten Großen Preises von Jugoslawien statt. Von 1992 bis 1995 wurde der Grand Prix auf dem Circuit de Catalunya nahe Barcelona in Spanien ausgetragen.


title: Großer Preis von Europa (Motorrad)

text: Rekordsieger sind die Italiener Max Biaggi und Luca Cadalora sowie der US-Amerikaner Wayne Rainey, die das Rennen jeweils dreimal gewinnen konnten.


title: Lycia Naff

text: Lycia Naff (* 29. August 1962 in Las Vegas) ist eine US-amerikanische Schauspielerin und Journalistin.


title: Lycia Naff

text: Ihre Schauspielerkarriere begann sie 1982 in der Fernsehserie "Fame – Der Weg zum Ruhm". Ferner hatte sie Gastauftritte unter anderem in zwei Episoden von "Raumschiff Enterprise – Das nächste Jahrhundert" als leicht tollpatschiger "Fähnrich Sonya Gomez"; ihre Figur wurde schnell durch "Lieutenant Reginald Barclay" ersetzt.


title: Lycia Naff

text: Ihre bekanntesten Filmrollen sind "Dixie", eine Prostituierte im Film "Lethal Weapon – Zwei stahlharte Profis", und "Mary", eine dreibrüstige Marsmutantenprostituierte im Film "Die totale Erinnerung – Total Recall."


title: Lycia Naff

text: Als Journalistin schreibt sie für diverse Zeitungen und Magazine und ist Redaktionsmitglied beim "The Miami Herald".


title: Döllnitzbahn

text: Die Döllnitzbahn GmbH (DBG) ist ein Eisenbahninfrastrukturunternehmen und ein Eisenbahnverkehrsunternehmen mit Sitz in Mügeln, Sachsen. Die Gesellschaft ist Betreiber der schmalspurigen Nebenbahnen Oschatz–Mügeln, Mügeln–Glossen und Nebitzschen–Kemmlitz.


title: Döllnitzbahn

text: Am 26. Juni 1991 kaufte der damalige Verein ProBahn – Hauptverband Ostdeutscher Länder (heute Deutscher Bahnkunden-Verband, DBV) die Strecke mit einem Teil der dort eingesetzten Fahrzeuge der Deutschen Reichsbahn ab, um sie für den öffentlichen Verkehr betriebsfähig zu erhalten. Im 17. Dezember 1993 übernahm die neu gegründete "Döllnitzbahn GmbH" die vom Mügelner Netz übriggebliebene Strecke zwischen Oschatz, Mügeln und Kemmlitz, deren alleiniger Gesellschafter zu Beginn der Deutsche Bahnkunden-Verband e. V. war. Aus juristischen Gründen wurde daraus später der Zweckverband Döllnitzbahn mit den Städten und dem Landkreis. Hauptziel der Gesellschaft war zunächst der Erhalt des noch vorhandenen Güterverkehrs von der Kaolingrube in Kemmlitz. Dafür wurden von der Mansfelder Bergwerksbahn gebrauchte Schmalspurgüterwagen beschafft und in Oschatz entstand eine neue Umladeanlage zur Normalspur. Mit gebrauchten Diesellokomotiven vom Typ FAUR L30H gelang es, den Güterverkehr vorerst zu erhalten. Trotzdem verringerten sich die Transporte allmählich, so dass der Güterverkehr 2001 dann doch eingestellt werden musste. Damit war die Döllnitzbahn die letzte Schmalspurbahn mit öffentlichem Güterverkehr in Sachsen. Heute verkehren nur noch Schülerzüge und dampfbespannte Sonderzüge auf der Strecke der Döllnitzbahn. Die Döllnitzbahn GmbH ist Partner der Dampfbahn-Route Sachsen. Ende 2010 wurde ihr für die Neuausrichtung und Konsolidierung des Unternehmens der Claus-Köpcke-Preis verliehen. Zwischenzeitlich war das Weiterbestehen gefährdet, da im Februar 2011 der Zweckverband für den Nahverkehrsraum Leipzig (ZVNL) angesichts gekürzter Mittelzuweisungen durch den Freistaat Sachsen beschloss, die Finanzierung des Bahnverkehrs zum Schuljahresende am 8. Juli 2011 einzustellen.


title: Döllnitzbahn

text: Am 15. Juni 2011 teilte jedoch ein Sprecher des sächsischen Verkehrsministeriums (SMWA) mit, dass die Finanzierung des Bahnbetriebes bis zum Ende des Jahres 2012 gesichert ist. Zur dauerhaften Sicherung des Betriebes fasste die Gesellschafterversammlung der Döllnitzbahn am 16. November 2012 den Beschluss, die Geschäftsführung per Dienstleistungsvertrag an die Sächsisch-Oberlausitzer Eisenbahngesellschaft (SOEG) zu übertragen, deren Geschäftsführer Ingo Neidhardt diese ab Anfang 2013 in Personalunion übernahm. Ende Dezember 2012 konnte dann ein Verkehrsvertrag zwischen der Döllnitzbahn GmbH und dem Zweckverband Döllnitzbahn geschlossen werden, der die Finanzierung für die Jahre 2013 und 2014 sichert, wobei die Hälfte der Mittel vom sächsischen Verkehrsministerium kommen. Für die Jahre 2015 bis 2020 sind diese Mittel in der am 18. Dezember 2012 beschlossenen ÖPNV-Finanzierungsverordnung des Freistaates Sachsen bereits vorgesehen. Am 18. Dezember 2014 schlossen Döllnitzbahn und ZVNL einen neuen Verkehrsvertrag, der bis 2020 jährlich 23.000 Zugkilometer vorsieht. Davon sind 20.000 Kilometer für den Schülerverkehr und 3000 Kilometer für den historischen Zugverkehr mit Dampflokomotive vorgesehen.


title: Döllnitzbahn

text: Am 22. November 2013 erhielt die Döllnitzbahn einen Fördermittelbescheid des SMWA für den ersten Abschnitt der Sanierung der Infrastruktur. Die Investitionskosten der insgesamt geplanten vier Abschnitte betragen rund 2,6 Millionen Euro, wobei die Förderung durch den Freistaat Sachsen 75 Prozent beträgt. Nachdem die Sanierung in den Abschnitten Nebitzschen–Altmügeln, Mügeln–Glossen und Mügeln–Naundorf durchgeführt worden war, verblieb für 2016 der Abschnitt Naundorf–Oschatz, der von Sommer bis Herbst saniert wurde.


title: Döllnitzbahn

text: Nach mehr als 10-jähriger Unbefahrbarkeit des Streckenabschnitts Nebitzschen–Kemmlitz Ort wurde dieser nach erfolgter Streckensanierung durch den DBV-Förderverein Wilder Robert am 9. Juni 2017 wiedereröffnet. Am 8. September 2018 wurde auch der Abschnitt bis Kemmlitz Bbf wieder in Betrieb genommen. Zudem verlängerte der ZVNL den Verkehrsvertrag mit der Döllnitzbahn bis 2027.


title: Döllnitzbahn

text: Die Döllnitzbahn GmbH erklärte im Jahr 2014, sie ziehe in Betracht, die stillgelegte Strecke von Glossen nach Wermsdorf wieder aufzubauen. Damit könnte man das Schloss Hubertusburg an die Strecke anbinden. Dadurch hätte die Döllnitzbahn erstmals ein neues, attraktives Fahrtziel, welches die Fahrgastzahlen langfristig erhöhen könnte. Doch würde die Strecke bei einer Reaktivierung 1,7 Kilometer vor dem Schloss enden, am ehemaligen Haltepunkt Wermsdorf/Döllnitz-Stausee. Dies sieht Lutz Haschke, Prokurist der Döllnitzbahn, als ein „lösbares“ Problem. Demnach sollen Omnibusse oder Pferdekutschen die Lücke schließen. „Und wer kann, geht zu Fuß.“ Der Neubau würde Schätzungen zufolge drei bis vier Millionen Euro kosten.


title: Döllnitzbahn

text: Der DBV-Förderverein Wilder Robert gründete sich 1994 mit dem Ziel, die historischen Anlagen und Fahrzeuge des „Wilden Robert“ zu erhalten. Am Anfang bestand das Tätigkeitsfeld des Vereins im Durchführen von Sonderfahrten mit vorhandenem, betriebsfähigem Fahrzeugmaterial unter anderem mit den Dampflokomotiven (IV K) 99 561, 99 574 und 99 584.


title: Döllnitzbahn

text: Nach und nach begannen Mitglieder des Vereins, mit Hilfe von ABM und ortsansässigen Unternehmen, mit der Sanierung von Gebäuden entlang der Schmalspurbahn. So wurden der Güterboden Mügeln, das Sanitätsgebäude, Stellwerk I und das Bahnmeistereigebäude saniert. In Oschatz wurde im Jahr 2009 weiter an der Sanierung des dortigen Heizhauses gearbeitet. Die größte Leistung des DBV-Fördervereins „Wilder Robert“ war der Wiederaufbau der Strecke Nebitzschen–Glossen mit Hilfe der Gemeinde Sornzig-Ablaß.


title: Döllnitzbahn

text: Im Fahrzeugsektor wurde die Hauptuntersuchung an der (2001–2003) und (2006–2007) durchgeführt. Auch Wagen wurden aufgearbeitet; so konnte im Jahr 2001 der Traglastenwagen 970-277 fertiggestellt werden. Es folgten der Güterwagen GGw 97-15-02, Klappdeckelwagen KKw 97-27-18 und Packwagen KD4 974-309.


title: Döllnitzbahn

text: Angaben nach Fahrzeugliste der Döllnitzbahn.


title: Abdullah Ercan

text: Abdullah Ercan (* 8. Dezember 1971 in Istanbul) ist ein türkischer Fußballtrainer und ehemaliger -spieler. Aktuell arbeitet er als türkischer U-21-Nationaltrainer.


title: Abdullah Ercan

text: Abdullah Ercan begann seine Karriere bei Kapalıçarşıspor, einem Amateurverein aus Istanbul. 1990 verpflichtete ihn Trabzonspor. Bei Trabzonspor verbrachte er die längste Zeit seiner Karriere. Trabzonspor verkaufte zu damaliger Zeit viele ihrer Nationalspieler. Abdullah blieb in Trabzon, aber der Meistertitel blieb ihm dort verwehrt. Wegen Erfolglosigkeit wechselte Abdullah 1999 zu Fenerbahçe Istanbul. Sein erstes Pflichtspiel für Fenerbahçe Istanbul absolvierte Abdullah am 8. August 1999 gegen Vanspor in der Süper Lig. Das letzte Spiel für die "Blau-Gelben" war am 15. März 2003 gegen Elazığspor. Danach wechselte er zum Erzrivalen Galatasaray Istanbul. Bei Galatasaray war er Ersatzspieler. Nach einer Saison spielte Ercan für İstanbulspor. Dort beendete er seine Karriere.


title: Abdullah Ercan

text: Seinen größten Erfolg feierte Abdullah Ercan bei der Fußball-Weltmeisterschaft 2002. Er wurde mit der türkischen Fußballnationalmannschaft Dritter, hinter Brasilien und Deutschland.