title: Batuhan Karadeniz

text: Zu Beginn der Saison 2010/11 wechselte Batuhan erneut zu Eskişehirspor. Der Verein zahlte eine Ablösesumme von 2,1 Millionen Euro und verpflichtete ihn für drei Jahre. Zur Saison 2012/13 kehrte Karadeniz auf Leihbasis zurück zu Beşiktaş Istanbul.


title: Batuhan Karadeniz

text: Zu Beginn der Saison 2013/2014 wechselt Batuhan Karadeniz ablösefrei zu Trabzonspor. Er wird die Nummer 17 auf seinem Rücken tragen. Wegen undisziplinierten Verhaltens suspendierte der Cheftrainer Mustafa Reşit Akçay Karadeniz zusammen mit dessen Teamkameraden Volkan Şen aus dem Mannschaftskader.


title: Batuhan Karadeniz

text: Für die Rückrunde der Spielzeit 2013/4 verlieh Trabzonspor Karadeniz an den Ligarivalen Sanica Boru Elazığspor. Nachdem dieser Verein zum Saisonende 2013/14 den Klassenerhalt verfehlte und absteigen musste, wechselte Karadeniz im Sommer 2014 zu Sivasspor. Nachdem Karadeniz unter dem Cheftrainer Sergen Yalçın, einer ehemaligen Spielerlegende von Karadeniz’ früherem Verein Beşiktaş, zwischenzeitlich wieder überzeugende Leistungen zeigt und es sogar zurück in die türkische A-Nationalmannschaft schaffte, fiel er in seine alten Verhaltensmuster zurück. So zeigte er erneut Undiszipliniertheiten und mangelnden Einsatz und wurde als Folge aus dem Mannschaftskader suspendiert. Im Frühjahr 2016 wurde sein Vertrag nach gegenseitigem Einvernehmen aufgelöst und er freigestellt.


title: Batuhan Karadeniz

text: Nachdem er die Rückrunde der Saison 2015/16 beim Schweizer Verein FC St. Gallen aktiv gewesen war, kehrte er im Sommer 2016 in die Türkei zurück und unterschrieb beim Zweitligisten Şanlıurfaspor Zweijahresvertrag.


title: Batuhan Karadeniz

text: Neben der Ausbildung im Verein war Karadeniz auch ständiges Mitglied in diversen Juniorennationalmannschaften der Türkei.


title: Ideler (Mondkrater)

text: Ideler ist ein Einschlagkrater auf der südlichen Hemisphäre des Mondes, der zwar von der Erde aus sichtbar ist, auf Grund seiner Lage aber verzerrt wirkt. Er liegt genau nordöstlich des Kraters Baco. Weitere erwähnenswerte Krater in der Umgebung sind der in west-nordwestlicher Richtung gelegene Krater Breislak und der auffällige Krater Pitiscus im Ost-Südosten.


title: Ideler (Mondkrater)

text: "Ideler" bildet zusammen mit dem Satellitenkrater 'Ideler L' ein zusammenpassendes Paar, wobei Ideler mit seinem östlichen Rand den Partner überdeckt. Am gegenüberliegenden Westrand fügt sich der kleinere Satellitenkrater 'Baco R' an. Der verbleibende Kraterrand ist abgetragen und auf der Nordseite am Rand und an der Innenwand von einem Paar kleiner Kraterchen gezeichnet. Der Kraterboden weist keine bemerkenswerten Kennzeichen auf.


title: Minuscule

text: Minuscule (franz. "Minuscule – La Vie privée des insectes", dt. "Die Winzlinge (von franz. minuscule = winzig) – Das Privatleben der Insekten") ist eine französische Animationsserie aus dem Jahr 2006.


title: Minuscule

text: Die Animationsserie besteht aus einer Mischung aus Naturaufnahmen, meist der Hintergrund, und 3D-Animationen. Die Handlung dreht sich um das tägliche Leben von Insekten und anderen Kleintieren. Dabei verzichtet die Serie vollständig auf Sprache. Die einfachen Handlungen werden durch Gesten oder Melodien unterstrichen. Speziell bei schnellen Flügen und Abstürzen der Insekten sind oft Geräusche von Flugzeugen, Helikoptern oder Motorrädern unterlegt.


title: Minuscule

text: Die Serie, deren Staffel 1 aus 78 Episoden von jeweils vier bis sechs Minuten Länge besteht, wurde von Hélène Giraud und Thomas Szabo, die auch Regie führten, entwickelt und von Futurikon produziert. Die Episoden wurden seit dem 18. Oktober 2006 im Rahmen der Sendung "KD2A" von France 2 ausgestrahlt. 2007 sind bei Arcades Video in Frankreich vier DVDs erschienen. 2012 folgte eine zweite Staffel mit weiteren 98 Episoden und zwei Specials. In Deutschland ist seit September 2018 eine Komplettbox mit dem Titel "Die Winzlinge – Neue Abenteuer" erhältlich, die auf sechs DVDs insgesamt 175 Episoden aus Staffel 1 & 2 enthält, sowie die zwei Specials „Die Nacht der Mandibeln“ und „Romeo und Ameise“.


title: Minuscule

text: Am 14. Januar 2016 kam der auf der Serie basierende Spielfilm Die Winzlinge – Operation Zuckerdose in die deutschen Kinos. Die gleichnamige DVD erschien am 14. Mai 2016. Am 21. Februar 2019 kam die Spielfilm-Fortsetzung Die Winzlinge – Abenteuer in der Karibik in die deutschen Kinos.


title: Chief Human Resources Officer

text: Der Chief Human Resources Officer (CHRO) ist im englischsprachigen und auch im deutschsprachigen Raum die Bezeichnung für den Personalchef bzw. Personalleiter eines Unternehmens.


title: Chief Human Resources Officer

text: Im Zuge der Internationalisierung von Unternehmen wird diese Bezeichnung vermehrt auch im deutschsprachigen Raum verwendet.


title: ATP Sydney

text: Das ATP-Turnier von Sydney (offiziell Sydney International; ehemals Apia International) ist ein jährlich im australischen Bundesstaat New South Wales ausgetragenes Tennis-Profiturnier der Herren. Es ist eines der ältesten Turniere der Welt, die erste Austragung fand 1885 unter dem Namen "N.S.W. Open" statt. Das Turnier ist derzeit Teil der ATP World Tour 250. Das Hartplatzturnier, das heutzutage im Januar in der Woche vor den Australian Open stattfindet, dauert eine Woche und gilt – auch weil auf demselben Belag wie in Melbourne gespielt wird – als Vorbereitung für das erste Grand-Slam-Turnier des Jahres. Seit dem Jahr 2000 wird das Turnier im "NSW Tennis Centre" ausgetragen, das für die Olympischen Spiele 2000 errichtet wurde.


title: ATP Sydney

text: Ein deutscher Spieler konnte sich bisher nicht in die Siegerliste eintragen. Der erfolgreichster Spieler der Open Era ist der Australier Lleyton Hewitt, der das Turnier viermal gewann; John Bromwich und Jack Crawford sind mit sieben Titeln Rekordsieger des Turniers. Im Doppel konnte Todd Woodbridge sogar fünfmal triumphieren. 2015 konnte Daniel Nestor mit fünf Titeln im Doppel gleichziehen.


title: Medibank International

text: Medibank International ist der Name von Tennisturnieren in Sydney:


title: Gellenstrom

text: Der Gellenstrom ist ein Fahrwasser in der Ostsee westlich der namensgebenden Halbinsel Gellen der Insel Hiddensee und stellt die nordwestliche Zufahrt zu den Häfen von Stralsund und zum Strelasund dar. Darüber hinaus ist er die hauptsächliche Verbindung der Darß-Zingster Boddengewässer mit der Ostsee.


title: Gellenstrom

text: Der Gellenstrom hat eine garantierte Fahrwassertiefe von 3,70 m und wird über den Leuchtturm Gellen angesteuert, der seine nördliche Einfahrt markiert. Es gilt eine Geschwindigkeitsbegrenzung auf 10 kn. Südlich liegt der Hafen von Barhöft, der vom Gellenstrom aus über die Barhöft-Rinne erreichbar ist, westlich die Insel Bock, die mit dem Sand aus der Fahrrinne aufgespült wurde.


title: Nanny Diaries

text: Nanny Diaries ist ein US-amerikanisches Filmdrama von Shari Springer Berman und Robert Pulcini aus dem Jahr 2007. In der Hauptrolle ist Scarlett Johansson als Annie Braddock zu sehen.


title: Nanny Diaries

text: Der Film basiert auf dem gleichnamigen Roman von Emma McLaughlin und Nicola Kraus aus dem Jahr 2003.


title: Nanny Diaries

text: Annie Braddock ist eine junge Frau aus New Jersey, die nach ihrem Abschluss in Anthropologie bei der Jobsuche in eine Identitätskrise gerät, weil sie selbst nicht zu wissen scheint, wer sie eigentlich ist. Durch einen Zufall trifft sie im Central Park auf Mrs. X, eine junge Mutter aus der New Yorker Oberschicht, die sie auf Grund ihres Namens "Annie" für eine Nanny hält und ihr prompt eine Stelle anbietet, welche sie nach kurzer Bedenkzeit auch annimmt.


title: Nanny Diaries

text: Schon am Tag ihres Einzuges in die noble Wohnung im Stadtteil Upper East Side merkt Annie, dass ihre neue Arbeit ganz anders werden wird, als sie es sich vorgestellt hat. Zunächst erfährt sie, dass ihre Vorgängerin auf Grund eines einzelnen Dates entlassen wurde, dann erhält sie ein Zimmer in der Wohnung, welches eher einer Besenkammer gleicht, und zu allem Überfluss scheint der Sohn "Grayer" sie zu hassen, da er noch sehr an seiner alten Nanny hängt.


title: Nanny Diaries

text: Auf dem Hausflur lernt Annie nach kurzer Zeit "Hayden", den attraktiven Nachbarn der Familie X, kennen, der zunächst allerdings nur als "Harvard Hottie" bezeichnet wird. Im Laufe der ersten Wochen gelingt es Annie, ihre Beziehung zu Grayer in den Griff zu bekommen, und der kleine Junge schließt sie als Ersatzmutter in sein Herz, da seine echte Mutter egozentrisch ist und keine echte Beziehung zu ihrem Sohn hat. Genauso wenig konnte der Vater des Kindes eine Beziehung zu diesem aufbauen, stattdessen vernachlässigt er den Sohn sowie seine Frau, wodurch er Familienprobleme verursacht.


title: Nanny Diaries

text: Durch Annies Freundschaft mit Hayden und ihre gute Beziehung zu Grayer, auf die seine Mutter mehr und mehr eifersüchtig wird, spitzen sich die Probleme zu. Auch Annies Wunsch nach gelegentlichen freien Abenden ist Mrs. X ein Dorn im Auge. Durch die Installation der berüchtigten "Nanny Cam" will sie ihre Bedenken bestätigen. Ein weiteres Problem für Annie stellt ihre Mutter, eine engagierte Krankenschwester, dar, welche glaubt, dass ihre Tochter in einer Bank arbeitet und sie nach ihrem Wegzug aus dem Elternhaus nur zu gerne besuchen will.


title: Nanny Diaries

text: Nachdem Mrs. X zu dem Entschluss gekommen ist, dass Annie keine gute Nanny ist, wobei sie nie auch nur einmal an ihren Sohn denkt, wird sie kurzerhand während eines Kurzurlaubes entlassen, wodurch sie ihrem eigenen Kind und dem jungen Kindermädchen das Herz bricht. Um ihrem Ärger Luft zu machen, entschließt sich Annie, in die leere Wohnung zu gehen, ein wenig zu randalieren und ihrer ehemaligen Arbeitgeberin per Nanny Cam die Meinung zu zeigen, ohne damit zu ahnen, dass ihre Worte Mrs. X und einige weitere Mütter bei einem gemeinsamen Treffen tief berühren.


title: Nanny Diaries

text: Am Ende entschließt sich Mrs. X, sich von ihrem Mann zu trennen und mehr Zeit mit ihrem Sohn zu verbringen. Annie wird mit ihrem Verehrer Hayden glücklich.


title: Nanny Diaries

text: Der Film wurde in New York City, in East Hampton auf Long Island, in Hoboken (New Jersey) und in Toronto gedreht. Die Dreharbeiten fanden unter anderem im April 2006 statt. Das Budget des Films wurde auf rund 20 Millionen US-Dollar geschätzt. Der Film startete in den Kinos der USA und Kanada am 24. August 2007. Am 31. August 2007 wurde der Film bei den Internationalen Filmfestspielen von Venedig vorgeführt. Der Kinostart erfolgte in der Schweiz am 11. Juni 2008, in Deutschland am 14. August 2008 und in Österreich am 24. Oktober 2008. Am Eröffnungswochenende spielte er in den USA knapp 7,5 Millionen US-Dollar ein. Insgesamt beliefen sich die Einnahmen in den USA auf über 25,9 Millionen US-Dollar.


title: Nanny Diaries

text: Der Film enthält mehrfach Anspielungen auf den britischen Film Mary Poppins mit Julie Andrews, darunter den roten Schirm, das Wort „Superkalifragilistischexpiallegetisch“ sowie einen Auszug aus der Filmmusik.


title: Nanny Diaries

text: Am 21. August 2007 wurde der Soundtrack in Deutschland von Adrenaline Records (Sony Music Entertainment) veröffentlicht, der 15 Musiktitel mit einer Gesamtspieldauer von 57:23 Minuten enthält.


title: Nanny Diaries

text: Die deutsche Synchronbearbeitung entstand bei Berliner Synchron in Berlin. Das Dialogbuch verfassten Dorothee Muschter und Roswitha Bojahr, Synchronregie führte Dorothee Muschter.


title: Nanny Diaries

text: Nicholas Art wurde 2008 beim Young Artist Awards in der Kategorie "Best Performance in a Feature Film – Young Actor Age Ten or Younger" nominiert.


Der Bundesverband der Lohnsteuerhilfevereine e. V. (BDL) war ein Dachverband der Lohnsteuerhilfevereine in Deutschland. Dieser wurde am 18. Oktober 1973 gegründet.


title: Bundesverband der Lohnsteuerhilfevereine

text: Ihm gehörten über 160 Lohnsteuerhilfevereine mit 1,3 Millionen Mitgliedern an. Der BDL vertritt die gemeinsamen Interessen der angeschlossenen Lohnsteuerhilfevereine gegenüber dem Gesetzgeber, der Finanzverwaltung, der Öffentlichkeit und den Massenmedien. Seine wichtigste Aufgabe war dabei die Vertretung der steuerlichen Belange der Arbeitnehmer auf diesen Gebieten.


text: Der Verein fusionierte zum 1. Januar 2017 mit dem Neuen Verband der Lohnsteuerhilfevereine e.V. zum Bundesverband Lohnsteuerhilfevereine e.V. (BVL).


title: Jauche und Levkojen (Film)

text: Jauche und Levkojen ist ein Fernseh-Mehrteiler aus dem Jahre 1978, der von der Bavaria Atelier GmbH produziert wurde. Er basiert auf dem gleichnamigen Roman von Christine Brückner. Die Erstausstrahlung fand am 14. August 1978 im Ersten statt.


title: Jauche und Levkojen (Film)

text: Der Mehrteiler schildert die ersten drei Lebensjahrzehnte der Maximiliane Irene von Quindt, die 1917 in der Endphase des Ersten Weltkrieges im Hotel Adlon gezeugt wurde, und im August des letzten Kriegsjahres auf dem im Besitz ihres Großvaters befindlichen Gut Poenichen in Pommern geboren wird (Drehort im Film ist Gut Sierhagen). Ihren Vater lernt sie nie kennen, da dieser an der Westfront fällt. Ihre aus Berlin stammende Mutter Vera, die mit dem Kind nichts anfangen kann, lässt das Kleinkind bald auf dem Gut der Großeltern zurück, um sich wieder in das Großstadtleben zu stürzen. Sie heiratet einen jüdischen Psychoanalytiker, der aus Wien nach Berlin gekommen war. Als dies in der Zeit des Nationalsozialismus gefährlich wird, reist ihr Schwiegervater zu ihr nach Berlin und verschuldet sich tief, um ihr die Flucht aus Deutschland zu ermöglichen. Maximiliane aber wächst – als Stammhalterin für das Adelsgeschlecht – bei den alten Quindts in Poenichen auf.


title: Jauche und Levkojen (Film)

text: Große wie kleine gesellschaftliche Veränderungen der Zeit spiegeln sich auch in Poenichen wider. Mit knapp 18 Jahren – die Nationalsozialisten sind mittlerweile an der Macht – heiratet Maximiliane ihren entfernten Verwandten Viktor Quint. Viktor ist überzeugter Nationalsozialist, NSDAP-Mitglied und Mitarbeiter des Reichssippenamtes. Die Ehe ist keine Liebesheirat. Viktor dient sie dazu, dem „Führer Kinder zu schenken“ – was auch geschieht –, während Maximiliane sich vergeblich erhofft, das Gut und den Großvater, einen überzeugten Gegner Hitlers, vor den Nationalsozialisten schützen zu können.


title: Jauche und Levkojen (Film)

text: 1945, in der Endphase des Zweiten Weltkrieges, fällt Viktor Quint. Maximiliane, mittlerweile mehrfache Mutter, ist gezwungen, zusammen mit vielen Menschen, die auf dem Familiengut leben, vor der anrückenden Roten Armee nach Westen zu fliehen. Der Film endet mit der beginnenden Flucht des Trecks. Im Hintergrund fallen zwei Schüsse. Die Großeltern, die ihre Heimat nicht verlassen wollten, haben den Freitod gewählt.


title: Jauche und Levkojen (Film)

text: Die Fortsetzung erschien zwei Jahre später unter dem Titel "Nirgendwo ist Poenichen".


title: Jauche und Levkojen (Film)

text: Seit 2008 ist die Serie auf DVD erhältlich.


title: Jauche und Levkojen (Film)

text: Poenichen-Trilogie bestehend aus:


title: Claus Dieter Kernig

text: Claus Dieter Kernig (* 5. September 1927 in Berlin; † 23. Januar 2019) war ein deutscher Politikwissenschaftler.


title: Claus Dieter Kernig

text: Als Sohn des Journalisten Willy Kernig und seiner Ehefrau Helene Dietel studierte er Philosophie bei Martin Heidegger, Theologie, Volkswirtschaftslehre und Politikwissenschaften bei Arnold Bergstraesser. Nach seiner Promotion 1958 an der Universität in Freiburg arbeitete er bis 1961 als wissenschaftlicher Assistent an der Universität in Marburg. Danach betätigte er sich als Berater in politischen Fragestellungen. Gleichzeitig widmete er sich der näheren Erforschung der politischen Entwicklung des Sowjetsystems und seiner Ideologie.


title: Claus Dieter Kernig

text: Folge dieser Untersuchungen war eine sechsbändige Ausgabe über den Systemvergleich des sowjetischen Systems mit den demokratischen Gesellschaften. Für dieses Werk gewann er die Unterstützung und Mitarbeit von Kennern der Sowjetunion und von über vierhundert Experten in den Bereichen der Philosophie und Staatswissenschaften.


title: Claus Dieter Kernig

text: Im Jahre 1968 nahm er einen Lehrauftrag an der Universität Freiburg an, wo er dann als Honorarprofessor arbeitete. Ab 1972 nahm er eine Tätigkeit im "Zentrum für angewandte Wirtschaftsforschung „Prognos“" in Basel auf. Zwei Jahre später nahm er einen Ruf an die Universität Trier an als Professor für Politikwissenschaft. Mit seinen Kenntnissen betätigte er sich als Industrieberater bei Exporten in die Sowjetunion. Dabei gewann er tiefere Einblicke in die industrielle Organisation in der Sowjetunion.


title: Claus Dieter Kernig

text: Im Jahre 1980 gewann er deshalb die Überzeugung, dass die mangelnde industrielle und technologische Entwicklung in der UdSSR zu einem ökonomischen Niedergang führen würde. Weiterhin konnte er Einsichten in die Entwicklung der Volksrepublik China nach der Abwendung von der maoistischen Industriepolitik erhalten. Dazu ging er nach Asien und Afrika und unterrichtete Beamte über diese neuen Entwicklungen.


title: Claus Dieter Kernig

text: Ein sehr pessimistische Entwicklung sah er nach dem Jahre 2000 für Russland voraus. Er prognostizierte, dass der neue Präsident Wladimir Wladimirowitsch Putin keine neue Industriepolitik für Russland einleiten könnte, die Russland einen Anschluss an die entwickelten Industrienationen ermöglichen würde. Die Fehler, die die vorhergehenden Präsidenten Gorbatschow und Jelzin begangen hätten, wären für die weitere Entwicklung Russlands verhängnisvoll gewesen.


title: Claus Dieter Kernig

text: Ab 2002 wandte er sich den Fragen der zukünftigen Energieversorgung und der Bevölkerungsentwicklung in Deutschland zu.


title: Claus Dieter Kernig

text: Seit 1956 war er mit Henni Hansen verheiratet.


Sodre (Akronym aus über die Zeit wechselnden, heute in der Kommunikation nicht mehr verwendeten Langformen wie "Servicio Oficial de Difusión Radio Eléctrica" und "Servicio Oficial de Difusión, Radiotelevisión y Espectáculos") ist eine nationale Kulturinstitution und gleichzeitig der öffentliche Rundfunk Uruguays. Sodre produziert die Hörfunkprogramme. Sodre untersteh dem Ministerium für Kultur und Bildung.


title: Servicio Oficial de Difusión Radio Eléctrica

text: Gegründet wurde Sodre im Jahre 1929 ursprünglich zum Aufbau des Rundfunks in Uruguay. Heute veranstaltet Sodre die vier Programme "Uruguay 1050 AM" (Wortprogramm), "Babel 97.1 FM" (Jazz, Weltmusik usw.), "Clásica 650 AM" (klassische Musik; unmittelbar aus dem ersten, ab 1930 gesendeten Sodre-Programm hervorgegangen) und "Emisora del Sur" (lateinamerikanische Musik).


text: 1955 begann Sodre mit ersten experimentellen Fernsehsendungen, die 1963 in einen regulären Programmdienst mündeten. 2002 wurde das Fernsehen aus Sodre herausgelöst. Es firmiert seitdem als eigenständige Institution "Televisión Nacional Uruguay".


text: Schon kurz nach der Gründung wurden die Aufgaben von Sodre um die Trägerschaft von Musik- und Tanzensembles erweitert. Seit 1931 bestehen das Sinfonieorchester "OSSODRE" und das Kammerensemble "Conjunto de Música de Cámara", seit 1935 der Chor ("Coro del Sodre") und das "Ballet Nacional del Sodre".


text: Ursprüngliche Spielstätte der Sodre-Ensembles in Montevideo war das "Teatro Urquiza", das 1931 in "Estudio Auditorio del Sodre" umbenannt wurde. Am 18. September 1971 zerstörte ein Brand das Gebäude. Das Feuer vernichtete auch die Bestände der Notenbibliothek von Sodre, bis dahin die größte in Südamerika.


text: 1985 erreichte Kulturministerin Adela Reta im Parlament eine Entscheidung für einen Ersatzneubau. Der Bau begann 1989, die Arbeiten stand jedoch mehrfach für längere Zeit still. Erst 2008 kam es zur Fertigstellung des neuen Theatergebäudes, das zu Ehren seines Initiators den Namen "Auditorio Nacional Adela Reta" erhielt und am 21. November 2009 eröffnet wurde (siehe Complejo del Sodre).


text: Die Position des Präsidenten des SODRE besetzte im Jahr 2012 Fernando Buttazzoni, Direktor des Balletts ist der ehemalige Tänzer Julio Bocca.


title: Ad catholici sacerdotii

text: Mit der Enzyklika Ad catholici sacerdotii (lat.: … zum katholischen Priesteramt …) vom 20. Dezember 1935 hat Papst Pius XI. ein Grundsatzwerk für die Priesterausbildung und des Priesteramtes verfasst. Er stützt sich dabei auch auf die von Papst Leo XIII. veröffentlichten Enzykliken Depuis le jour (1899), Paternae (1899) und Fin dal principio (1902), die ebenfalls die Ausbildung des Klerus, in Frankreich, Brasilien und Italien, zum Gegenstand haben.


title: Ad catholici sacerdotii

text: "„Seit dem Tage, da Wir Uns durch den unerforschlichen Ratschluss der göttlichen Vorsehung auf dem höchsten Gipfel des „katholischen Priesteramts“ erhoben sahen, haben Wir unablässig Unsere ganz besondere Aufmerksamkeit und Liebe jenen Unserer zahllosen, gottgeschenkten Söhne zugewendet, die, mit dem Charakter des Priestertums geschmückt, den Auftrag erhalten haben, „Salz der Erde und Licht der Welt“ zu sein; und in noch höherem Grade jenen lieben jungen Männern, die im Schatten des Heiligtums erzogen werden und sich auf diese erhabene Mission vorbereiten“," mit diesen Worten eröffnet Pius XI. seine Enzyklika.


title: Ad catholici sacerdotii

text: Über das Grundlegende zum Priesteramt schreibt er: Der Priester ist zwar ein Mensch und aus der Zahl der Menschen hervorgehoben, aber einer, der für die Menschen im Auftrag Gottes ausgebildet wurde. Gegenstand seines Amtes sind nicht menschliche und vergängliche Dinge, sondern göttliche und ewige. In dieser Sache ist der Priester letztendlich auch das Werk Jesu Christi und durch sein Amt ist er gleichzeitig der Fürsprecher bei Gott. Es ist zugleich aber auch deutlich, dass dieses Amt nicht in sich steht, sondern von seiner Dienstfunktion her zu charakterisieren ist und dass ihm für diese Dienstfunktion eine Legitimation von Christus her zukommt. Diese Vollmachten, die dem Priester durch ein besonderes Sakrament erteilt wurden, sind in ihm keine vorübergehenden, sondern dauerhafte und beständige, da sie ihre Grundlage in einem der Seele eingeprägten unauslöschlichen Charakter haben, durch den er Priester für die Ewigkeit geworden ist.


title: Ad catholici sacerdotii

text: Der Papst legt die Kriterien und die Formen der Priesterausbildung fest und erteilt ganz klare Anweisungen an die Bischöfe und Lehrenden in den Priesterseminaren. Für ihn steht die persönliche Begleitung und Beratung der Seminaristen im Vordergrund.


title: Ad catholici sacerdotii

text: Er legt fest, dass nach Möglichkeit in jeder Diözese ein Priesterseminar eröffnet werden soll, in den Diözesen in denen die Voraussetzungen nicht gegeben sind, ist die Errichtung eines überdiözesanen (regionalen, zentralen oder nationalen) Seminars notwendig. Je nach den örtlichen Verhältnissen ist auch die Zusammenarbeit von Diözesan- und Ordensklerus notwendig, so dass mit vereinten Kräften und Mitteln unter Wahrung der jeweils eigenen Rechte und Pflichten leichter die geeigneten Stätten für die kirchlichen Studien geschaffen werden können.


title: Ad catholici sacerdotii

text: Die Leiter werden nach sorgfältiger Beratung vom Bischof ernannt, falls die Seminarstatuten nichts anderes vorschreiben. Alle sollen um den Fortschritt des Seminars bemüht sein, häufig ein Gespräch mit dem Bischof und den Seminaristen pflegen, um so herauszufinden, was dem allgemeinen Wohl besser dient, und um die erzieherische Arbeit immer mehr zu vervollkommnen. Besonders sorgfältig muss auch die Auswahl der Oberen und Professoren getroffen werden und gleichzeitig muss ihnen, wenn sie den Anforderungen nicht gerecht werden, die Lehrerlaubnis entzogen werden.  Zur geeigneten Ausbildung der Priesterkandidaten ist eine wohlüberlegte Auswahl erforderlich, vor allem ist den Seminaristen zu helfen, dass sie vor Gott ernsthaft und aufrichtig überlegen, ob sie zu Recht glauben dürfen, zum Priestertum berufen zu sein, und dass sie die Beweggründe, aus denen sie es anstreben, zu beurteilen vermögen. Besonders großer Wert ist auf die Prüfungen zu legen, die vor Empfang der heiligen Weihen vorgeschrieben sind. Darum soll der Regens die Kandidaten beobachten und beurteilen, diese Kenntnisse sollen aus eigener Beobachtung stammen sowie von Leuten, die die Kandidaten gut kennen, besonders von Pfarrern, (anderen) Priestern und ausgewählten Laien (wobei der Gewissensbereich zu wahren ist). Der Regens soll diese Kenntnisse dem Bischof mitteilen, damit dieser sich über die Berufung des Kandidaten ein klares Urteil bilden kann.  Die gesamte priesterliche Ausbildung muss von pastoralem Geist durchdrungen sein, da es Ziel des Seminars ist, Seelsorger heranzubilden, ist der pastorale Aspekt in allen Disziplinen in besonderer Weise herauszuarbeiten.


Orange Was the Color of Her Dress, Then Silk Blues ist eine komplexe Jazzkomposition von Charles Mingus.


"Orange Was the Color of Her Dress, Then Silk Blues" entstand vermutlich 1959 oder 1960 für ein halbstündiges TV-Drama, das der Produzent Robert Herridge unter dem Titel "A Song of Orange in It" inszenierte. Die Story: Ein Mädchen verliebt sich in einen Pianisten, kauft ein orangefarbenes Kleid und bittet nun den Pianisten, einen Song für ihr Kleid zu komponieren, mit dem Hintergedanken, dass sich nichts auf "Orange" reimen lässt. Charles Mingus erhielt von Robert Herridge den Auftrag, die Musik zu dem Film zu schreiben.


Ein Titel "Orange Was the Color of Her Dress, Then Silk Blues" wurde von Charles Mingus erstmals auf der LP "Mingus Plays Piano" (Impulse! Records) im Juli 1963 eingespielt, in einer Solo-Piano-Fassung, die jedoch die Züge der Mingus-Komposition "Song with Orange" aufwies. In völlig veränderter und ausgedehnter Form wurde das Stück 1964 mit Dolphy mehrmals in den USA und regelmäßig auf der Europa-Tournee im April dieses Jahres aufgeführt. Produzent Nat Hentoff hält die 1974 mit George Adams und Don Pullen eingespielte Version für die beste Einspielung – „bewegend, verstörend und aussöhnend“.


title: Orange Was the Color of Her Dress, Then Silk Blue

text: Zusätzliche Popularität erfuhr "Orange Was the Color ..." durch Aufnahmen des Pianisten und Bandleaders Gil Evans, der es 1977 adaptierte und verschiedene Male in den 1980er Jahren mit seinem "Monday Night Orchestra" aufnahm.


text: Die 1984 in Boston um George Schuller gegründete kleine Big Band "Orange Then Blue" hat sich nach dem Stück benannt. Sie spielte 1987 mit George Adams als Gastsolisten die Komposition von Mingus ein.


title: Michel Brault

text: Michel Brault, OQ (* 25. Juni 1928 in Montréal, Québec; † 21. September 2013 in Toronto) war ein kanadischer Kameramann und Filmregisseur.


title: Michel Brault

text: In Kanada arbeitete Brault mit dem Regisseur Claude Jutra zusammen. In Kalifornien traf er 1959 den französischen Regisseur Jean Rouch, woraus das Cinéma vérité entstand. In Europa widmete er sich dem Direct Cinema, einer Form des Dokumentarfilms. Von 1956 bis 1965 war er beim National Film Board of Canada, danach gründete er "Nanouk Films".


title: Michel Brault

text: Über 70 Filme zählen zu seinen Werken als Kameramann und über 20 Filme tragen den Stempel seiner Regie. Außerdem wirkte er als Drehbuchautor, Filmproduzent, Filmeditor und Art Director. Im Actionfilm "Gnadenlos" "(No Mercy)" (1986) mit Richard Gere und Kim Basinger stand er hinter der Kamera.


title: Hallenhockey-Weltmeisterschaft 2003

text: Die 1. Hallenhockey-Weltmeisterschaft der Herren und Damen wurde vom 5. Februar bis 9. Februar 2003 in der Arena Leipzig in Leipzig ausgetragen. Es traten sowohl bei den Männern wie bei den Damen zwölf Nationalmannschaften zunächst in zwei Gruppen und danach in Platzierungsspielen gegeneinander an. Insgesamt wurden 76 Länderspiele absolviert.


title: Hallenhockey-Weltmeisterschaft 2003

text: Sowohl bei den Damen als auch bei den Herren konnte Deutschland sich den ersten Weltmeistertitel sichern. Dies war im Vorfeld auch erwartet worden, da Deutschland international im Hallenhockey als dominant galt.


title: Hallenhockey-Weltmeisterschaft 2003

text: Zum "Besten Torwart" wurden die Französin Maelle Loyot und der Deutsche Steffen Erlewein gewählt. Die Fair Play Trophy ging an die Damen aus Mexiko und die Herren aus Neuseeland.


title: Hallenhockey-Weltmeisterschaft 2003

text: Austragungsort der Spiele war die Arena Leipzig, mit ihrer Haupthalle, die eine Kapazität für etwa 8000 Zuschauern hat. Weiterhin wurde auch in einer Nebenhalle, welche rund 300 Zuschauern Platz bot, gespielt. Für die Weltmeisterschaft wurden Haupt- und Nebenhalle mit einem vergleichsweise weichen und (im Hinblick auf die Fernsehübertragungen) kontrastreichen Belag ausgestattet.


title: Hallenhockey-Weltmeisterschaft 2003

text: Gruppe A Gruppe B


title: Brault

text: Brault ist der Familienname folgender Personen:


title: Merck Index

text: Der Merck Index ist ein Nachschlagewerk für Stoffeigenschaften der wichtigsten Arzneistoffe, Chemikalien, Drogen und biochemischen Stoffe. In der aktuellen Auflage enthält er über 10.000 Monographien über einzelne Substanzen oder Wirkstoffklassen. Im Anhang finden sich Monographien über Namensreaktionen der organischen Chemie. Er wird seit 1889 von der Firma Merck & Co., Inc., damals eine Tochtergesellschaft von E. Merck (heute Merck KGaA), veröffentlicht. Die Online-Version des Index wird seit 2012 von der Royal Society of Chemistry herausgegeben.


title: Merck Index

text: Im April 2013 erschien die 15. Auflage (ISBN 978-1849736701), die auch als kostenpflichtiges Angebot im Internet abrufbar ist.


title: Merck Index

text: Jede Monographie im Merck Index enthält normalerweise:


title: Viking (Satellit)

text: Viking ist ein schwedischer geophysikalischer Satellit. Er ist zugleich Schwedens erster Satellit. Er wurde am 22. Februar 1986 von Kourou als Huckepack-Nutzlast beim Start einer Ariane-1-Rakete zusammen mit dem französischen Satelliten SPOT-1 ins All gebracht.


title: Viking (Satellit)

text: Er sollte die Wechselwirkungen zwischen Sonnenwind und dem elektromagnetischen Feld der Erde erforschen. Dazu wurde er auf eine sehr exzentrische Bahn mit etwa 814 km Perigäum und etwa 13.530 km Apogäum gebracht, so dass er sich bei einer Umlaufzeit von 261 min mehr als 215 min in einer Höhe von mehr als 4000 km befindet. Die Inklination der Bahn beträgt 98,70°. Der Satellit mit der Form einer achteckigen flachen Scheibe (190 cm Durchmesser, 50 cm hoch) wurde spinstabilisiert und seine Solarzellen von insgesamt 2,2 m² Fläche lieferten eine Leistung von 85 Watt (sie wurden unterstützt von NiCd Akkumulatoren mit 12 Ah Kapazität).


title: Viking (Satellit)

text: Viking hatte eine Startmasse von etwa 530 kg und eine Trockenmasse von 286 kg, wobei nur 40 kg auf die wissenschaftliche Ausrüstung entfallen. Diese bestand aus einem UV-Lichtmesser für Polarlichtuntersuchungen, Plasmawellendetektor im Hoch- und Niederfrequenzbereich, einem Vektor-Elektrometer, Plasmaspektrometer und Magnetometer. Die einzelnen Experimente wurden von verschiedenen Wissenschaftlergruppen aus verschiedenen Ländern (Schweden, Kanada, Dänemark, Frankreich, Norwegen, USA und Deutschland) beigesteuert. Um die elektrischen Felder in allen drei Raumrichtungen zu messen, entfaltete er im Orbit zwei 4 m lange Stangen in axialer Richtung und entrollte vier Seile von je 40 m Länge mit jeweils einem Sensorsystem am Ende.


title: Viking (Satellit)

text: Er lieferte bis zum 12. Mai 1987 (mehr als 200 Tage länger als geplant) sehr wertvolle Daten (über S-Band) an die Bodenstation in Esrange (Schweden).


title: Harput

text: Harput () ist eine bedeutende antike Stadt in der türkischen Provinz Elazığ. Durch den Ausbau von Elazığ hat Harput ab dem 19. Jahrhundert seine Bedeutung verloren. Harput ist reich an Bauwerken, wie einer Festung, Moscheen und anderer Gebäude. Damit gleicht Harput einem Freilichtmuseum und ist heute das Ziel von Touristen sowie erholungssuchender Bewohner von Elazığ.


title: Harput

text: Harputs Besiedelung reicht bis in das dritte Jahrtausend v. Chr. zurück. Als älteste Einwohner gelten die Hurriter, die bald von den Hethitern abgelöst wurden. Nach dem Zusammenbruch des hethitschen Reiches kam Harput unter die Herrschaft der Urartäer. Darauf folgten Perser, die Römer, die Byzantiner oder die arabischen Kalifate der Umayyaden und Abbasiden. Mit der Ankunft der türkischen Nomaden in Anatolien nach 1071 fiel Harput 1085 an die Türken. Zunächst war Harput Teil des Beyliks der Çubukoğulları, später des Beyliks der Ortoqiden. Des Weiteren herrschten in Harput die Ilchane, das Beylik der Dulkadir, die Aq Qoyunlu, die Safawiden und ab 1516 die Osmanen. Harput war immer ein wichtiger Ort und später Hauptstadt eines osmanischen Vilayets, darunter das Vilâyet Mamuretül-Aziz. 1915 fand hier das Massaker von Harput statt.


title: Harput

text: Bedingt durch sein zerklüftetes Terrain mit vielen Bächen, Schluchten und fehlenden Ebenen, konnte Harput nicht wirklich wachsen. Daher wurde das administrative Zentrum in die Ebene, nach Elazığ, verlegt.


title: Harput

text: Festung von Harput, auch Milchfestung ("Süt Kalesi") genannt, liegt im Südosten der Stadt und überragt das Tal. Die Festung wurde von den Urartäern errichtet und später von den Römern, Byzantinern und Arabern restauriert und in Stand gesetzt. Die Festung besteht aus einer inneren und einen äußeren Burg. Vier Kilometer von der Stadt Harput entfernt liegt die "Buzluk Mağarası" (Eishöhle). In der Höhle herrscht im Sommer ein kühles und im Winter ein warmes Klima. Einwohner der umgebenden Dörfer versteckten früher oft ihre Nahrung in dieser Höhle. Früher nutzten Karawanen die "Deve Mağarası" (Kamelhöhle), sechs Kilometer von Harput in einem Tal gelegen, als Rastplatz, was ihr den Namen gab.


title: Harput

text: Das Harputmuseum enthält Funde aus der Stadt und Umgebung. Es ist seit 2003 geschlossen und wird nach einem Umbau als Kulturhaus wieder eröffnet.


title: Harput

text: Der österreichische Botaniker Franz Joseph Freyn (1845–1903) benannte eine weißblühende wilde Lauchart, die in der östlichen Türkei und im Iran vorkommt ("Allium kharputense") nach der Stadt. Auch andere endemische Arten der Region tragen den Namen der Stadt, auch als Harput (Alyssum harputicum), Karput (Astragalus karputanus) oder Charput (Verbascum charputense Murb.) geschrieben.


title: John Polkinghorne

text: John Charlton Polkinghorne, KBE (* 16. Oktober 1930 in Weston-super-Mare; † 9. März 2021 in Cambridge) war ein britischer theoretischer Teilchenphysiker und anglikanischer Theologe.


title: John Polkinghorne

text: Polkinghorne ging in der Nähe von Cambridge zur Schule und studierte an der Universität Cambridge, wo er 1952 "Senior Wrangler" in den Tripos-Prüfungen war. Er besuchte Vorlesungen in Mechanik beim Mathematiker Paul Dirac (1902–1984), 1954 wurde er Fellow des Trinity College und 1955 wurde er promoviert beim Elementarphysiker Abdus Salam (1926–1996). Im selben Jahr ging er mit einem Stipendium an das Caltech in Pasadena. 1956 war er Dozent für mathematische Physik in Edinburgh, ab 1958 Dozent für Angewandte Mathematik in Cambridge. Seit 1964 Reader und seit 1968 Professor für mathematische Physik in Cambridge, wurde er 1974 zum "Fellow" der Royal Society gewählt. Zwischen 1965 und 1968 besuchte Polkinghorne Princeton, Berkeley und Stanford in den USA sowie das CERN bei Genf in der Schweiz, wo er für kurze Zeit auch mitarbeitete.


title: John Polkinghorne

text: Schon 1975 war er Vorleser (englisch: "Licensed Reader") der Diözese von Ely. Nach der Niederlegung seiner Professur 1979 und einer theologischen Ausbildung am Westcott House in Cambridge wurde er 1982 zum Priester der Anglikanischen Kirche ordiniert. Er diente als Pfarrer in St Andrew’s in Chesterton, St Michael und All Angels in Windmill Hill bei Bristol, St Cosmas und St Damian in Blean bei Canterbury. Er war ab 1994 "Canon Theologician" der Kathedrale von Liverpool und ab seiner Pensionierung 1996 "Six Preacher" der Kathedrale von Canterbury.


title: John Polkinghorne

text: 1986 bis 1989 war er Fellow, Dean und Kaplan des Trinity Hall College in Cambridge und wurde Präsident des Queens’ College. 1989 wurde er Mitglied der Dogmenkommission und gleichzeitig 1988/89 Vorsitzender eines Komitees über Forschung mit Embryonen ("Polkinghorne Report") und ab 2000 Mitglied der Humangenetik-Kommission der britischen Regierung. Außerdem war er Mitglied der Ethikkommission der "British Medical Association". 1990 bis 2000 war er Mitglied der Generalsynode der anglikanischen Kirche. 1997 wurde er geadelt (KBE). Er wurde durch zahlreiche Publikationen zum Dialog von Naturwissenschaften und Theologie bekannt. Für sein Bemühen um die Verknüpfung von Theologie und Naturwissenschaft wurde er 2002 mit dem hochdotierten Templeton-Preis ausgezeichnet.


title: John Polkinghorne

text: Polkinghorne starb am 9. März 2021 im Alter von gut 90 Jahren.


title: John Polkinghorne

text: Polkinghorne war seit 1955 mit der Mathematikerin Ruth Martin verheiratet, sie hatten zusammen drei Kinder.


title: John Polkinghorne

text: Als Physiker arbeitete Polkinghorne vor allem an theoretischen Modellen für Hochenergie-Streuprozesse, die ab Ende der 1960er Jahre und in den 1970er Jahren zu Bestätigungen des Quarkmodells und der Quantenchromodynamik geführt haben. Er hat darüber zwei Lehrbücher veröffentlicht, wovon eines ein Standardwerk für die in den 1960er Jahren sehr populäre S-Matrix-Theorie ist.


title: John Polkinghorne

text: Als Theologe mit physikalischem Hintergrund beeindruckte ihn vor allem die formale mathematische Schönheit der Quantenmechanik und Relativitätstheorie, insbesondere die – in den Worten von Eugene Wigner – "unerklärbare Effektivität der Mathematik in den Naturwissenschaften" (englisch: "unreasonable effectiveness of mathematics in the natural sciences"). Er sah darin das Wirken einer höheren, ordnenden Macht. Einen weiteren Hinweis darauf sah er in den speziellen Voraussetzungen, die erfüllt sein müssen, damit überhaupt intelligentes Leben im Universum entstehen kann, was als Feinabstimmung der Naturkonstanten und als anthropisches Prinzip bezeichnet wird. Im Zeitalter der Naturwissenschaften an Gott zu glauben, bedeutete für ihn, die Gewissheit zu haben, dass hinter der Geschichte des Universums ein Gedanke und eine Absicht stehen. Dieser eine, verborgene und zugleich gegenwärtige Gott sei anbetungswürdig und Grund unserer Hoffnung.


title: John Polkinghorne

text: Polkinghorne verfasste 5 Schriften zur Physik und 26 Bücher zum Verhältnis von Naturwissenschaft und Theologie.


title: John Polkinghorne

text: Physik:


title: John Polkinghorne

text: Physik, populär:


title: John Polkinghorne

text: Theologie, erschienen oft bei SPCK, der "Society for Promoting Christian Knowledge":


title: Andreas Hoffjan

text: Andreas Hoffjan (* 17. August 1967 in Borken) ist ein deutscher Ökonom.


title: Andreas Hoffjan

text: Andreas Hoffjan studierte Mathematik und Betriebswirtschaftslehre an der Westfälischen Wilhelms-Universität Münster. Von 1992 bis 1999 war er Wissenschaftlicher Mitarbeiter und Wissenschaftlicher Assistent an der Heinrich-Heine-Universität Düsseldorf. 1997 wurde er in Düsseldorf mit einer Arbeit über die Entwicklung einer verhaltensorientierten Controlling-Konzeption für die Arbeitsverwaltung zum "Dr. rer. pol." promoviert, für die er als beste Dissertation der Wirtschaftswissenschaftlichen Fakultät der Heinrich-Heine-Universität Düsseldorf und mit dem „Hessischen Innovationspreis Haushaltsreform“ ausgezeichnet wurde. Von 1999 bis 2005 war er Wissenschaftlicher Assistent in Münster und habilitierte sich 2005 mit einer Schrift über die Risikorechnung bei industrieller Auftragsfertigung und erwarb die venia legendi für das Fach Betriebswirtschaftslehre.


title: Andreas Hoffjan

text: Hoffjan war als Lehrbeauftragter und Dozent an der Verwaltungs- und Wirtschafts-Akademie Essen, an den Fachhochschulen für öffentliche Verwaltung in Brandenburg und Nordrhein-Westfalen sowie im Rahmen des Studiengang Public Health an der Heinrich-Heine-Universität Düsseldorf tätig. Er war zudem  Gastdozent (Visiting Lecturer) an der Peking-Universität (Beida) (1997) und am Center for International Education and Research an der University of Illinois at Urbana-Champaign (2001/2002) sowie "Assistent Professor" an der Asper School of Business, University of Manitoba in Winnipeg, Kanada (2002/2003). 2005/2006 war er "Assiocate Professor" an der HEC Paris.


title: Andreas Hoffjan

text: Zum 1. Juli 2005 erhielt er einen Ruf auf den von der Deutschen Post Stiftung geförderten Lehrstuhl für Betriebswirtschaftslehre, insbesondere Controlling und Regulierungsökonomik, an der WHU – Otto Beisheim School of Management in Vallendar. Zum 1. April 2007 wechselte er auf den Lehrstuhl für Unternehmensrechnung und Controlling an die Technische Universität Dortmund. Vom 1. April 2015 bis 2021 war er Prodekan für Internationales an der Fakultät für Wirtschaftswissenschaften.


title: Andreas Hoffjan

text: Die Forschungsgebiete von Andreas Hoffjan sind das Internationale Controlling, das interorganisationale Kostenmanagement und das Rechnungswesen öffentlicher Verwaltungen und entgeltregulierter Unternehmen. Er hat mehrere Bücher und mehr als 90 Beiträge in internationalen wissenschaftlichen Zeitschriften, Büchern und Fachzeitschriften publiziert.


title: Andreas Hoffjan

text: Im August 2007 veröffentlichte er eine Studie zum Antidiskriminierungsgesetz im Auftrag der arbeitgebernahen INSM, die durch diese Bekämpfung der Diskriminierung Kosten in Höhe von 1,73 Milliarden Euro für die deutsche Wirtschaft im ersten Jahr schätzt.


title: Andreas Hoffjan

text: Andreas Hoffjan ist seit 1988 Mitglied der katholischen Studentenverbindung K.D.St.V. Sauerlandia Münster im Cartellverband (CV). Er ist Mitglied des Auswahlausschusses der Friedrich-Naumann-Stiftung für die Freiheit bei der Vergabe neuer Stipendien.


title: Medibank International 2007/Herren

text: Die Medibank International 2007 waren ein Tennisturnier, das im Rahmen der ATP Sydney vom 7. bis 13. Januar 2007 im australischen Sydney stattfand und vom Drittgesetzten James Blake gewonnen wurde, der damit seinen Titel verteidigen konnte. Im Doppel konnten die an Nummer drei gesetzten Kevin Ullyett und Paul Hanley den Titel holen. Es wurde ein Preisgeld von 436.000 US-Dollar ausgespielt und in der zweiten Woche der ATP Tour 2007 ausgetragen.


title: Portrait (Jazz-Titel)

text: Portrait ist eine Jazzkomposition von Charles Mingus.


title: Portrait (Jazz-Titel)

text: Die Komposition ist in der ABA-Form gehalten. Im ebenfalls von Mingus verfassten Text wird deutlich, dass es nicht um das Porträt eines Menschen geht, sondern um das der Natur und der dahinter stehenden Kräfte. Es wurde zunächst auch "God’s Portrait" benannt. Das A-Thema verwendete Mingus später als Anfangsphrase seines Stücks "Sue’s Changes".


title: Portrait (Jazz-Titel)

text: Erstmals wurde "Portrait" am 12. April 1952 aufgenommen, in einer Session des Bassisten mit dem Saxophonisten Lee Konitz und dem Sänger Jackie Paris (die vom Cool-Jazz-Pianisten Lennie Tristano aufgenommen wurde). Zuvor wurde es bereits als Instrumentalstück im Frühjahr 1949 unter dem Titel "Inspiration" von „Charlie Mingus And His 22 Piece Band“ für das Label "Rex Hollywood" eingespielt.


title: Portrait (Jazz-Titel)

text: Am 19. September 1955 nahm Charles Mingus das Stück erneut unter dem Titel "Portrait" mit dem Trompeter Thad Jones in einer Instrumental-Version auf. Thad Jones wird dabei von einer Big Band und Streichern begleitet; das Arrangement stammt von Alonzo Lonnie Levister. Das Solo von Jones wurde vermutlich später im Overdubbing-Verfahren aufgenommen.


title: Portrait (Jazz-Titel)

text: Joe Henderson interpretierte "Portrait" mit seinem Trio 1985. Die Band "Mingus Dynasty", die sich vor allem der Pflege des Mingus-Repertoires nach dem Tod des Komponisten verpflichtet sieht, spielte im Jahr 1991 eine weitere Interpretation ein.


title: Alanis

text: Alanis bezeichnet: Alanís ist der Familienname folgender Personen:


title: Audiobuch (Verlag)

text: Audiobuch ist ein Hörbuchverlag mit Sitz in Freiburg im Breisgau und gehört zu den größten Hörbuchverlagen in Deutschland.


title: Audiobuch (Verlag)

text: Das Unternehmen wurde im Jahr 1994 von Corinna Zimber in Freiburg gegründet. Die Geschäftstätigkeit lag zuerst auf dem Versandhandel für Hörbücher, woraus sich ein Hörbuchverlag entwickelte. Zu Beginn des Jahres 2003 kam als neuer Partner und Gesellschafter Matern Freiherr Marschall von Bieberstein hinzu. Seit seinem Engagement als Bundestagsabgeordneter ist Marschall nur noch Mitinhaber. Seine Rolle hat Maik Reumann (Vertrieb) übernommen.


title: Audiobuch (Verlag)

text: Im Jahre 2011 umfasst das Verlagsprogramm etwa 400 lieferbare Titel und besteht überwiegend aus Eigenproduktionen, zu denen auch Rundfunk-Übernahmen hinzukommen. Zu den Sprechern gehören Frank Arnold, Christian Brückner, Christian Berkel, Mathieu Carrière, Heikko Deutschmann, Andreas Fröhlich, Hubertus Gertzen, Imogen Kogge, Ulrich Matthes, Franziska Pigulla, Christian Rode, Andrea Sawatzki, Johannes Steck, Anna Thalbach, Janina Sachau und Doris Wolters.


title: Audiobuch (Verlag)

text: Das Spektrum der Themen umfasst Kriminalromane und Thriller, moderne Weltliteratur, Klassiker, Lyrik, Sachbücher und humorvolle Unterhaltung.


title: Audiobuch (Verlag)

text: Weiterhin gibt der Verlag Geschenkhörbücher und den "Audiobuch-Adventskalender "heraus.


title: Geographie des Sudan

text: Die Geographie des Sudan ist geprägt durch den allmählichen Übergang von einer praktisch niederschlagsfreien Wüstenregion der Nubischen und der Libyschen Wüste im Norden und im Zentrum und sich einer im Süden anschließenden Savannenlandschaft. Das Land ist Teil der Großlandschaft Sudan und der Sahelzone.


title: Geographie des Sudan

text: Die Höhengliederung wird von der Beckenlandschaft des Nils und seinen Randgebirgen bestimmt. Im Nordosten erhebt sich das Bergland des Dschibal al-Bahr al-ahmar am Roten Meer, das eine Höhe bis 2259 m erreicht. Im Westen erhebt sich ein Basaltgebirge auf dem Marra-Plateau, dessen höchste Erhebung mit 3088 m der Berg Marra ist und die geographische Grenze zum Tschadbecken bildet. Im Süden erheben sich die Nuba-Berge, die zwischen 500 m und 1325 m hoch sind. Im Norden geht das Land beiderseits des Nils in die Sahara über, wobei der Teil westlich des Nils als Libysche Wüste und der Teil östlich des Nils als Nubische Wüste bezeichnet werden. In der Region um Khartum, wo Weißer Nil und Blauer Nil zum eigentlichen Nil zusammenfließen, breiten sich weite, flache Tonebenen aus.


title: Geographie des Sudan

text: Das Klima im Sudan ist, allgemein gesprochen, tropisch bis randtropisch. Im Groben lässt sich festhalten, dass es im Sudan immer warm bis heiß ist, und dass die Niederschläge von Norden nach Süden zunehmen. Wie in allen Tropenklimaten gibt es auch hier eine Regenzeit, die allerdings nur im äußersten Süden erwähnenswert ist.


title: Geographie des Sudan

text: Eine detailliertere Klimabeschreibung kann sich jedenfalls auf vier wesentliche Klimabereiche im Sudan stützen. So findet man im äußersten Norden sowie im gesamten Nordwesten ein immertrockenes Wüstenklima vor, das von der Sahara geprägt ist. Das Zentrum des Landes ist in ein trockenheißes und in ein mäßig feuchtheißes Gebiet geteilt. Ein weiterer verschiedener Klimabereich ist der Küstenstreifen entlang des Roten Meeres. Nur im äußersten Süden befinden sich stellenweise feuchtere Tropenzonen.


title: Geographie des Sudan

text: Der Norden und Nordwesten des Sudan grenzt an die Sahara und wird in zwei wesentliche Wüstenabschnitte geteilt: die Nubische Wüste und die Ausläufer der Libyschen Wüste. Diese Region ist geprägt von milden Wintern und heißen Sommern, wobei die Tagestemperaturen im Sommer 50 °C überschreiten können, während in der Winterhälfte des Jahres die Nächte häufig empfindlich kühl werden. Das ganze Jahr über kommen beträchtliche Temperaturschwankungen zwischen Tag und Nacht zustande, die bis zu 30 °C betragen können, wenn beispielsweise im Februar das Thermometer in der Nacht auf beinahe 0 °C fällt, um am Tag auf 25 °C und mehr zu steigen. Die Winter sind generell mit Temperaturwerten von durchschnittlich 6 bis 12 °C in der Nacht und 20–27 °C am Tag recht angenehm. Ab Mitte April geht jedoch der lange, heiße und staubtrockene Sommer los, der bis Mitte Oktober dauert. Die Durchschnittswerte hierfür betragen 20–26 °C in der Nacht und 37–43 °C am Tag. Die Luftfeuchtigkeit ist mit 30–40 % im Winter gering bis mäßig und im Sommer sehr gering (10–25 %), was die Hitze jedoch etwas erträglicher macht. Die Gegend ist darüber hinaus so gut wie niederschlagslos. Es kann vorkommen, dass über Jahre hindurch kein Tropfen Regen fällt. Die Zahl der Tage mit etwas Niederschlag schwankt meist zwischen 0 und 4 mm im Jahr. Ein weiteres Charakteristikum dieser Region sind vor allem im Frühjahr und Herbst auftretende, teils schwere Staub- und Sandstürme, Habub genannt. Dieses Klima bezieht sich auf Städte wie Wadi Halfa, Abu Hamad, Kerma und Bir al-Altrun.


title: Geographie des Sudan

text: Das Zentrum des Landes von der Dschazira-Ebene im Süden bis zur Butana-Region im Osten zeichnet sich durch ein trockenes, heißes Klima aus, das aber nicht mehr ausschließlich wüstenhaft ist. Hier ist es das ganze Jahr über heiß, allerdings gibt es eine Besonderheit: die Klimadiagramme zeigen eine zweiwellige Kurve: Im Winter muss man mit durchschnittlichen Tages- und Nachttemperaturen von rund 16 und 31 °C rechnen. Nach einem rasanten Temperaturanstieg im März wird das Frühjahr zur heißesten Periode mit 40–43 °C am Tag (Spitzenwerte um 47 °C) und etwa 27 °C in der Nacht. Danach folgt ein merklicher Temperaturrückgang im Hochsommer, in dem sich Ausläufer der Regenzeit des Südens bemerkbar machen, während im Herbst die Tageswerte nochmals bis auf 40 °C klettern. In den Nächten ist es weiterhin warm mit etwa 25 °C, bevor es im November etwas kühler wird. Die Luftfeuchte ist ganzjährig gering (10–30 %) und steigt nur im Juli und August etwas an. Der Niederschlag hält sich in Grenzen und erreicht meist nur knapp 200 mm, was ungefähr 15 Regentagen im Jahr entspricht, die so gut wie ausschließlich auf den Sommer beschränkt sind. Frühsommer und Herbst ist die Zeit von Staub- und Sandstürmen (Habub). Dieses Klima gilt für die Hauptstadt Khartum, Atbara, Kassala und ähnliche.


title: Geographie des Sudan

text: Nur unweit des oben beschriebenen Gebiets liegt der Südwestlichen des Sudan der sich vom Kurdufan im Zentrum bis Darfur im Westen erstreckt. Sein Klima ähnelt stark dem des benachbarten nordöstlichen Zentrums, mit der Ausnahme etwas gemäßigterer Temperaturen und merklich höherer Niederschläge. Die Winter sind warm (14 °C in der Nacht, 30 am Tag), das Frühjahr ist die heißeste Zeit (20–24 und 36–40 °C), woraufhin der Sommer mit gelegentlichen Regenfällen bei 31–33 °C am Tag folgt. Die Nächte bleiben zu dieser Zeit warm (22 °C). Der Herbst verzeichnet in der Regel einen leichten Temperaturanstieg auf 36 °C am Tag bei gleich bleibenden Nachtwerten, bevor der Winter wieder etwas Mäßigung ins Temperaturspiel bringt. Die Luftfeuchte ist hier schon höher und steigt auf bis zu 70 % im Sommer, was die 33 °C allerdings beinahe unerträglicher macht als zum Beispiel die 38 °C im trockenen Mai. Die Regenmengen betragen zwischen 400 und 500 mm und sind so markant höher als im Großraum Khartum. Dieses Klima findet man zum Beispiel in den Städten Al-Ubayyid, an-Nahud oder Nyala vor.


title: Geographie des Sudan

text: Die östliche Klimaregion im Sudan beschränkt sich auf den schmalen Küstenstreifen am Roten Meer. Neben der Hafenstadt Port Sudan liegen in dieser Region nur kleinere Orte wie at-Taib im Süden, die frühere Hafenstadt Sawakin bis zu Aidhab an der ägyptischen Grenze. Dieses Gebiet ist winterwarm und sommerheiß. Im Januar und Februar liegen die Temperaturen bei 26–27 °C am Tag und etwa 19 °C in der Nacht ohne große Schwankungen. Die Sommer sind heiß und schwül mit Tagesdurchschnittswerten um 40 °C (Spitzen bis zu 47 °C), wobei es in den Nächten kaum abkühlt (28–30 °C). Die Luftfeuchte ist ganzjährig relativ hoch (50–75 %). Neben der sommerlichen Regenzeit sind an der Küste auch im November und Dezember, der Trockenzeit in den übrigen Landesteilen, kurze kräftige Regenfälle möglich. Das Meer ist ganzjährig warm bei 25–31 °C.


title: Geographie des Sudan

text: Aus hydrologischer Sicht ist der Sudan überwiegend vom Nil beeinflusst. Der größte Teil des ostafrikanischen Landes befindet sich in seinem Einzugsgebiet. Allerdings verliert der Nil im Sudan in erster Linie auf Grund des Wüstenklimas Wasser. Fast alles Wasser kommt entweder aus dem äquatorialen Afrika oder Äthiopien. Daneben gibt es einige Küstenflüsse, die aber zumeist auf Grund der hohen Aridität trocken sind. Im Westen des Landes gibt es Verbindungen zum Tschadbecken und zu anderen endorheischen Becken.


title: Vasudeva

text: Vasudeva (Sanskrit, m., , ) ist in der indischen Überlieferung wie etwa im indischen Epos Mahabharata und im Bhagavata der Vater von Krishna. Er gehörte zur Dynastie der Yadava und seine Schwester war Kunti, die Mutter der Pandava-Prinzen. Viele Stellen in den Schriften bezeichnen Krishna als Vāsudeva (hier mit langem a), den Sohn des Vasudeva.


title: Vasudeva

text: Im 10. Buch des Bhagavatapurana wird geschildert, wie Vasudeva zusammen mit seiner Frau Devaki von König Kamsa aufgrund einer Vorhersage ins Verlies geworfen wurde und dort neun Jahre verbrachte. Devaki gebar in dieser Zeit acht Kinder, von denen Kamsa sechs ermordete. Als achtes Kind wurde Krishna geboren. Um ihn vor den Verfolgungen zu schützen, brachte sein Vater den neugeborenen Sohn über den Fluss Yamuna ins benachbarte Dorf Gokul. Dort wuchs Krishna bei Pflegeeltern auf, zusammen mit Vasudevas älterem Sohn Balarama von seiner ersten Gattin Rohini. Eine Tochter von Vasudeva mit Devaki ist Subhadra, die später in der wiedererlangten Freiheit geboren wurde. Nach Kamsas Tod wurde Vasudeva Kronprinz von Mathura, während der rechtmäßige König die Herrschaft wieder übernehmen konnte. In der Bhagavadgita bezeichnet sich auch Krishna selbst als Vāsudeva, etwa in Vers 7.19: "Durch Wiederkunft geläutert, naht" "Dann der Erkennende sich mir,"  "Und „Vāsudeva ist das All“," "Denkt er, der schwer zu finden hier." Nach dem Kommentar des indischen Philosophen Bhaskara (vermutlich 950 n. Chr.) wird Vāsudeva in diesem Vers nicht als Patronym für Krishna gebraucht, sondern die Bezeichnung erfolgt aus einem spirituellen, philosophischen Grund. Die doppelte etymologische Ableitung bezeichne nämlich „Krishna, der allen Wesen innewohnt“ ("vasana" = wohnenlassen) und bedeute anderseits Krishna als "vasana" – ein Behältnis oder Gewand, das die Welt umschließt.


title: Federico Higuaín

text: Federico Martín Higuaín (* 25. Oktober 1984 in Buenos Aires) ist ein argentinischer Fußballspieler. Aktuell spielt er für das MLS Team Inter Miami.


title: Federico Higuaín

text: Der Sohn von Jorge Higuaín und Bruder von Gonzalo Higuaín spielte ab 2003 für die Profimannschaft des CA River Plate. Nach zwei Jahren hatte er dort nur fünf Partien absolviert und wurde in der Folge für zwei Jahre an den CA Nueva Chicago ausgeliehen. Hier kam er besser zurecht und erzielte in 58 Partien 25 Tore. Dies weckte das Interesse europäischer Klubs, von denen schließlich Beşiktaş Istanbul das Rennen machte und Federico von dessen eigentlichem Besitzer, River Plate, für 1,5 Millionen Euro abkaufte. Sein Debüt in der Süper Lig gab er am 1. September 2007 im Spiel gegen Kayserispor. Sein erstes Tor für Beşiktaş Istanbul erzielte er am 5. Januar 2008 im Pokalspiel gegen Diyarbakırspor.


title: Das Eismeer

text: Das Eismeer ist der Bildtitel eines in den Jahren 1823/1824 entstandenes Gemäldes des Künstlers Caspar David Friedrich (1774–1840). Es zeigt eine arktische Landschaft mit sich auftürmenden Eisschollen, unter denen auf der rechten Seite ein gekentertes Segelschiff begraben liegt, nur mit einem Teil des Hecks und einem gebrochenen Mast sichtbar. Das 96,7 cm × 126,9 cm große, in Öl auf Leinwand gemalte Bild ist in der Zeit des politischen Vormärz entstanden und zugleich in einer Lebensphase Friedrichs, in der sein künstlerischer Erfolg verblasste. So wird "Das Eismeer" gemeinhin als eine Darstellung des endgültigen Scheiterns besprochen. Seit 1905 befindet es sich im Eigentum der Hamburger Kunsthalle und gilt als eines der Hauptwerke der Sammlung. Infolge einer Verwechslung mit einem weiteren Polarbild des Malers wurde es bis 1965 mit dem Titel "Die gescheiterte Hoffnung" bezeichnet.


title: Das Eismeer

text: Caspar David Friedrichs "Eismeer" ist ein querformatiges Gemälde, klar gegliedert in „zweischichtigem Bildraum“: einerseits der zerklüfteten und unruhigen Eislandschaft im Mittelteil und Vordergrund, andererseits dem kalten Blau der Ferne, in dem das Meer an einer schwachen Horizontlinie in einen verhangenen Himmel übergeht. Im Zentrum steht ein schroffes Eisgebilde, eine geborstene Eisdecke, deren Platten zu einem klippenartigen Berg über- und gegeneinander geschoben, diagonal aufgetürmt in die Höhe weisen. Die einzelnen Tafeln sind in verschiedenen Gruppen treppenartig in der Hauptrichtung von rechts nach links geschichtet, wirken scharfkantig und zum Teil pfeilartig zugespitzt. Vier vordere Bruchstücke liegen in einer Gegendiagonale und vermitteln so eine Drehbewegung um die zentrale Bildachse.


title: Das Eismeer

text: Vorgelagert, zum Betrachter hin, durch den schmalen Streifen einer vereisten, leicht erhöhten Uferzone vom Hauptgeschehen getrennt, häuft sich von links nach rechts ein Riegel weiterer Eisschollen. Sie sind in schmutzig-braunen und grünlich-grauen Tönen gehalten, kontrastiert durch ockerfarbene Schneehaufen mit flockiger Struktur. Erdreste deuten auf einen Landbereich hin. Auf der rechten Bildseite verbindet eine aufgerichtete gelbliche Platte mit ihrer hellen Spitze den vorderen Bereich mit der Hauptzone, in der ein sinkendes Schiffswrack zu entdecken ist. Es scheint durch die Macht der Schollen gegen das Eis der Landregion gedrückt und gekentert zu sein. Nachfolgende Eisplatten schieben sich über den Rumpf, zwischen Eisgeröll bleiben lediglich ein Teil des Hecks, der Besanmast, ein Stück Segel und etwas Tau erkennbar. Links des Eisgetüms sind einige kahle, dünne Baumstämme zwischen den Platten verkeilt, letzte Verweise auf die vormalige Vegetation.


title: Das Eismeer

text: Der Hintergrund wird durch das Meer mit darauf treibenden Eisbergen gebildet, die sich in einer blauen Tiefe verlieren. Am linken Rand schwimmt ein Eisgebilde, das in seiner Form dem zentralen Monument ähnelt, doch während dieses undurchsichtig und kompakt ist, wirkt das Hintere gläsern und schwebend in dem diffusen Licht. Der Himmel, kalt blau und mit nebelig-grauen Andeutungen durchzogen, liegt wie eine Wand hinter der erstarrten und eingefrorenen Szene. Lediglich in der Mitte des oberen Randes bricht er mit einer lichten Wolkenbank auf und lässt den Tiefenraum erahnen.


title: Das Eismeer

text: Die vordere Bildebene zeigt Tod und Zerstörung, das Land ist unter dem ewigen Eis begraben, die organische Natur abgestorben, das Leben erdrückt. Die hoch aufgestellten Eistafeln können darin wie Grabmäler, das Schiff als unter Platten begraben gesehen werden. Den Zugang zum Gemälde formen die vorderen, dunkel gehaltenen Schollen, die wie Stufen zu einem Monument oder aber einem Bühnenraum hinaufführen. Sie stellen sich zugleich als Barriere entgegen, der Betrachter bleibt außerhalb, steht erhöht und schaut leicht von oben auf die Szene. Mittig im Vordergrund deutet ein aus Eisblöcken gestalteter Pfeil schräg aufwärts zum gestrandeten Schiff. Dort bilden Mast und Eisschollen eine Gegendiagonale, die als weiterer Pfeil in den aufgebrochenen Himmel zeigt. Der Blick wird so in die Ferne und den unbegrenzten Hintergrund gelenkt, der im Kontrast die zweite Bildebene darstellt.


title: Das Eismeer

text: Die Diagonalen bewirken eine geordnete Bildgliederung, gestützt durch die Aufteilung in ein oberes Drittel durch die Horizontlinie und eine Bildmitte durch die Gerade der Uferkante parallel zum Horizont. Der zentrale Eiskomplex steht darin wie ein kristalliner Keil. Die wohlproportionierte Linienführung verstärkt den bühnenbildhaften Aufbau und trägt so zur Spannung des Bildes zwischen Chaos und Ordnung bei. Das Licht innerhalb des Bildes wirkt diffus und wird an der aufgebrochenen Wolkendecke entlang der Mittelachse sichtbar. Es fällt jedoch von außen, aus Richtung rechts oberhalb des Betrachters ein, so dass es den dramatischen Vordergrund mit seiner reichen Farbigkeit der „dinghaft-schweren und scharfkantigen“ Eismasse beleuchtet und von der Leuchtkraft des Blaus in der scheinbaren Schwerelosigkeit und Durchsichtigkeit der Ferne trennt.


title: Das Eismeer

text: Bereits 1824, im Jahr seiner Vollendung, stellte Friedrich das Gemälde in Prag als "Ideale Scene eines arktischen Meeres, ein gescheitertes Schiff unter den aufgethürmten Eismassen" und in Dresden als "Das Eismeer" aus. Zwei Jahre später war es in Berlin und in Hamburg zu sehen, diesmal unter dem Titel "Ansicht des Eismeeres". Das Bild blieb bis zum Tod des Künstlers in dessen Besitz und wurde 1843 von seinem Freund Johan Christian Dahl (1788–1857) aus dem Nachlass gekauft. Es war im Nachlassverzeichnis unter der Nr. 101 als "Eisbild. Die verunglückte Nordpol-Expedition" ausgewiesen. Nach dem Tod von Dahl kam es 1859 in eine Versteigerung, der zugehörige Auktionskatalog führte es unter der Nr. 91 als "Winterlandschaft mit großen Eisbergen oder die verunglückte Hoffnung im Polarmeer nach Perris Reise" auf. Es fand keinen Käufer und blieb im Eigentum des Sohns, Johann Siegwald Dahl (1827–1902). Dessen Witwe verkaufte es 1905 an Alfred Lichtwark (1852–1914), den damaligen Direktor, für die Hamburger Kunsthalle. Unter dem Titel "Die gescheiterte Hoffnung" wurde es zu einem der bekanntesten Werke der Sammlung.


title: Das Eismeer

text: Im Jahr 1965 wies der Kunsthistoriker Wolfgang Stechow (1896–1974) nach, dass es sich bei dem Titel um eine Verwechslung mit einem weiteren Polarbild Caspar David Friedrichs handelte, einem bereits 1822 entstandenen Gemälde mit der ursprünglichen Bezeichnung "Ein gescheitertes Schiff auf Grönlands Küste im Wonne-Mond", das seit 1868 als verschollen gilt. Auf diesem stand ebenfalls ein von Eismassen begrabenes Schiff im Zentrum, es trug im Gegensatz zu dem namenlosen Wrack in dem zweiten Bild jedoch den Namen "Hoffnung". In den folgenden Jahrzehnten kam es zu einer teilweisen Übertragung von Titel, Motiv und Entstehungsgeschichte. Entsprechend den gewonnenen Erkenntnissen wird das Gemälde in der Hamburger Kunsthalle wieder "Das Eismeer" genannt, so wie es 1824 in Dresden ausgestellt war. Die Forschungen von Wolfgang Stechow brachten zudem mit sich, dass sowohl die Hintergründe der Entstehung wie die bis dato veröffentlichten Rezeptionen und Deutungen des Bildes hinterfragt wurden. Beide Gemälde sind seit 1973 in dem von Helmut Börsch-Supan und Karl Wilhelm Jähnig erstellten Werkverzeichnis Caspar David Friedrichs aufgeführt.


title: Das Eismeer

text: Das im Jahr 1822 entstandene erste Polarbild hatte der Maler als Auftragsarbeit für den Dresdner Kunstmäzen Johann Gottlob von Quandt (1787–1859) geschaffen, der für seine Privatsammlung ein Pendantpaar mit den Motiven "Süden" und "Norden" wünschte. Die „südliche Natur in ihrer üppigen Pracht“ stellte der Maler Johann Martin von Rohden (1778–1868) in einem Landschaftsbild dar: zur Rechten eine Grotte unter bewachsenen Felsen, links eine weite Aussicht auf Bergketten und Ruinen, im Zentrum ein Einsiedler, der einen Pilger bewirtet. Auch dieses Gemälde ist verschollen, erhalten ist eine Abbildung als Radierung von Johann Gottfried Frenzel (1782–1855). Friedrich war vor die Aufgabe gestellt, ein Gegenstück zu schaffen:


title: Das Eismeer

text: Das Bild wurde nach seiner Fertigstellung in der Dresdner Akademie ausgestellt, es hat die Maße 95 × 130 cm, abgebildet sind laut Ausstellungskatalog „schwarze Felsenriffe, an denen sich geborstene, tauende Eisschollen auftürmen. Zwischen ihnen sind die Reste eines Schiffes eingeklemmt, auf dem man den Namen ‚Hoffnung‘ liest.“ Nach dem Tod Quandts wurde es 1868 aus dessen Nachlass versteigert und gilt seither als verschollen. Helmut Börsch-Supan bewertet dieses Gemälde, vor dem Hintergrund der Gegenüberstellung mit einer arkadischen Landschaft des irdischen Paradieses, als Gleichnis religiöser Überzeugung und „Sinnbild der Erlösung durch den Tod“, jedoch als gedanklich verschieden von dem zwei Jahre später entstandenen "Eismeer".


title: Das Eismeer

text: Das in der Tradition der Landschaftsmalerei stehende Thema "Schiffbruch", hier zumal im Polarmeer, wurde von Caspar David Friedrich Anfang der 1820er Jahre aufgegriffen und in zwei Bildern umgesetzt. Er plante mindestens ein weiteres, doch dessen Ausführung ist nicht bekannt. Ein bereits 1798 entstandenes Bild "Wrack im Eismeer", 31,4 × 23,6 cm, Öl auf Leinwand, 1951 von der Hamburger Kunsthalle erworben, galt lange Jahre als Jugendbild des Künstlers. Die Zuschreibung wird jedoch bezweifelt, auch konnte kein Bezug zu den späteren Polarbildern hergestellt werden.


title: Das Eismeer

text: Mit dem "Eismeer" hat Friedrich die Idee des zwei Jahre früher fertiggestellten Gemäldes "Die zertrümmerte Hoffnung" weiterentwickelt. Die Hintergründe der Entstehung beider Gemälde lassen sich zurückführen auf eine allgemeinere Auseinandersetzung mit dem Thema Schiffbruch, weitergeführt als eine Allegorie des Scheiterns im politischen Umfeld der deutschen Restauration. Als konkreter Bezug gelten die Anfang des 19. Jahrhunderts in öffentlicher Aufmerksamkeit stehenden Nordpolexpeditionen sowie Friedrichs naturwissenschaftliche und maltechnische Interessen an der Darstellung von Kristallisationsprozessen von Wasser und Eis. Während das erste Bild eine Auftragsarbeit mit definierter Aufgabenstellung war, wird das zwei Jahre später entstandene "Eismeer" zudem vor dem Hintergrund persönlicher Rückschläge des Künstlers gesehen.


title: Das Eismeer

text: Als wichtige Gruppen im Werk Friedrichs gelten die Darstellungen von Schiffen und Häfen. Das Sujet "Schiffbruch" als besondere Form der Marinemalerei wurde von ihm relativ selten, „aber mit auffällig hohem künstlerischen Anspruch“ aufgegriffen. Die Tradition dieses Themas geht auf das 16. Jahrhundert zurück und bezog sich zunächst auf die biblische Geschichte des in Seenot geratenen Propheten Jona. Berühmte Beispiele sind Gemälde von Pieter Bruegel dem Älteren (um 1525/30–1569) aus den Jahren 1568/69 und Jan Brueghel dem Jüngeren (1601–1678) aus der Zeit um 1625. Letzteres enthält mit dem Hauptmotiv eines kenternden Schiffs und einem Rettungsboot im Vordergrund bereits die charakteristischen Bildelemente späterer Ausführungen. Im 17. Jahrhundert löste sich die Motivgestaltung vom biblischen Zusammenhang, der Schiffbruch wurde zum Sinnbild der äußersten Bedrohung durch Naturgewalten. In diese Zeit fallen auch die ersten Illustrationen des Polarmeers; bekannt ist das Gemälde "Im Eismeer gestrandetes Schiff" von Abraham Hondius (1625–1691) aus den Jahren 1676/77. Kontinuierliche Fortschreibung fand das Thema im 18. Jahrhundert; hier gelten die zahlreichen Historiendarstellungen des Malers Claude Joseph Vernet (1714–1789) als Maßgabe. In dieser Tradition steht auch das Gemälde "Schiffbruch" des Dresdner Malers Johann Christian Klengel (1751–1824) aus den 1770er Jahren, das Friedrich bekannt gewesen sein dürfte.


title: Das Eismeer

text: Eine Wandlung erfuhr das Thema zu Beginn des 19. Jahrhunderts; die naturalistische Dokumentation trat zurück, infolge der Aufklärung kam dem Schicksal des handelnden Menschen und der Bildhaftigkeit politischer Aussagen eine zentrale Bedeutung zu. Verschiedene europäische Künstler fanden mit Schiffbruch-Gemälden in monumentaler Ausführung internationale Aufmerksamkeit, so William Turner (1775–1851) mit seinem 1805 in London ausgestellten Bild "Der Schiffbruch" und insbesondere Théodore Géricault (1791–1824) mit dem 1819 geschaffenen Werk "Das Floß der Medusa", das als Kritik an der wieder eingesetzten Bourbonen-Monarchie in Frankreich diskutiert wurde.


title: Das Eismeer

text: Caspar David Friedrichs Auseinandersetzung mit dem Thema Schiffbruch wird in diesen motiv- und geisteswissenschaftlichen Bezugsrahmen gestellt und als Allegorie des Scheiterns angesehen. Hintergrund ist die politische Situation in Deutschland nach dem Wiener Kongress 1815, in der die Ordnung nach vorrevolutionären Maßstäben wiederhergestellt werden sollte. Die Hoffnungen auf Bürgerrechte, Pressefreiheit und demokratische deutsche Einheit, während der französischen Besatzung und der Befreiungskriege entstanden, hatten sich durch die Karlsbader Beschlüsse von 1819 zerschlagen. Der Begriff "Vormärz" gilt als Synonym für Kälte und Eis in der politischen Landschaft und als ein Ansatzpunkt für Friedrich, die Vereisung des Klimas in politischer und sozialer Hinsicht zu kritisieren. Das Eismeer gerät zum Symbol der allgemeinen Erstarrung in Deutschland, es hat das Schiff des Freiheitsgedankens unter sich begraben und ist als Sinnbild für eine epochale zerstörte Hoffnung zu verstehen, ein zeichenhafter Protest gegen die Restauration. „In diesem Sinne stehen sich Friedrichs ‚Eismeer‘ als Landschaftsbild und Géricaults ‚Floß der Medusa‘ als Mehrfigurenbild als zwei unterschiedliche, aber gleichwertige Lösungen ein und derselben Problematik gegenüber.“


title: Das Eismeer

text: Die einzige Quelle zur Entstehungsgeschichte des Gemäldes "Das Eismeer" ist ein Bericht des Philologen Carl August Böttiger (1760–1835). Er beschreibt nach einem Atelierbesuch im März 1825 ein „zweites Polarbild mit dem Griper zwischen starrenden und gähnenden Eisblöcken eingeklemmt (…) mit allen krystallinischen Localfarben und Pertinenzstücken zu jenem Eispallaste des Winters, wie ihn Thomson dichtet.“


title: Das Eismeer

text: Mit dem "Griper" verweist Böttiger auf eines der beiden Schiffe, mit denen William Edward Parry (1790–1855) in den Jahren 1819/20 eine öffentlich viel beachtete Expedition zur Entdeckung einer Nordwestpassage vom Atlantischen zum Pazifischen Ozean unternahm. Parry schildert seine mit den Schiffen "Hecla" und "Griper" unternommene erste Polarfahrt in einem umfangreichen Reisebericht, der 1821 in London veröffentlicht wurde und 1822 in deutscher Übersetzung erschien. Im vierten Kapitel ist eine Situation vom 20. September 1819 bei Melville Island dargestellt, in der durch einen starken Wind getriebene Eisschollen den "Griper" gegen Land drückten und der Segler zu kentern drohte. Das Schiff konnte gerettet werden und die Expedition kehrte, wenn auch erfolglos, so doch wohlbehalten nach England zurück.


title: Das Eismeer

text: Neben dem Bericht hatte der Schiffsleutnant Frederick William Beechey (1796–1856) von dieser Gefahrensituation eine Skizze gefertigt, die von dem Graphiker William Westall (1781–1850) für die Buchausgabe in eine Aquatinta-Radierung übertragen wurde und so der weiteren Anschauung diente.


title: Das Eismeer

text: Der Kunsthistoriker Wolfgang Stechow ging davon aus, dass Caspar David Friedrich sowohl den Bericht wie den Stich gekannt, darin Anregungen für das Gemälde "Das Eismeer" gefunden und weitergedichtet hatte. Die Umschöpfung einer Vorlage erachtet er dabei als charakteristisch, so dass aus einer Gefahrenschilderung die Katastrophe und aus einem Bericht Dichtung geworden ist: „Die breiten Eiswürfel des Stichs haben nicht nur das Schiff eingeholt, sondern sich auch in eine spitz drohende, rücksichtslos zermalmende Riesenscholle verwandelt.“ In diese Betrachtung fließt eine grundlegende Analyse von Friedrichs Verständnis der Romantik als Inbegriff der Summe alles Poetischen im Wortsinne des "Hervorbringens" ein: Die Landschaft, im Speziellen auch als "Kompositlandschaft" bezeichnet, wird im künstlerischen Produktionsprozess durch komponierte Elemente und erfundene Kombinationen hervorgebracht und erhält damit eine besondere Situation, ihren spezifischen Charakter und die Bedeutungsmöglichkeit. Friedrich selbst formulierte den Gehalt der Dichtung in seinem Werk als Anspruch:


title: Das Eismeer

text: Die Kunsthistoriker Werner Sumowski und ihm folgend Helmut Börsch-Supan sehen in dem Gemälde ebenfalls eine Erdichtung des Polarmeers, bezweifeln jedoch die Herleitung aus dem Buch William Parrys und insbesondere die Beziehung zu der darin enthaltenen Abbildung William Westalls. Sie stellen dar, dass die Expedition schon vor Herausgabe des Reiseberichts im Interesse der Öffentlichkeit stand und Friedrich inspiriert haben kann. So war bereits am 25. Januar 1821, neben weiteren, ein Artikel über die Expedition im "Literarischen Conversationsblatt" erschienen. Insbesondere fand 1822 in Dresden die Ausstellung eines Panoramas des Landschaftsmalers und Mechanikus Johann Carl Enslen (1792–1866) unter dem Titel "Winteraufenthalt der Nordpol-Expedition" große Aufmerksamkeit und vermutlich auch das Interesse von Friedrich. Ein weiteres Panorama wurde im Oktober 1823 durch den Theatermaler Antonio Sacchetti unter dem Titel "Die Nordpolexpedition" in Prag ausgestellt. „Friedrich griff also ein Tagesgeschehen auf, gewann ihm aber einen metaphysischen Aspekt ab.“


title: Das Eismeer

text: Carl August Böttiger erwähnt neben der Polarexpedition in seinem Bericht den "Eispallaste des Winters, wie ihn Thomson dichtet", und benennt damit als literarische Quelle den Gedichtzyklus "Seasons" des schottischen Schriftstellers James Thomson (1700–1748). Zentrale Gedanken in diesem Werk gelten als Wegbereiter der Romantik, wie die Darstellung der Natur in ihren schroffen Gegensätzen, deren Wirkung auf den Menschen und das daraus entstehende Naturgefühl, die Suche nach dem Unendlichen und damit dem Tod, der in den Jahreszeiten zum Greifen nahe wird. Der Einfluss Thomsons wird unter anderem von Wolfgang Stechow beschrieben und auf das gesamte Werk Caspar David Friedrichs bezogen, eine konkrete Ableitung aus der Strophe "Winter" auf das Gemälde "Das Eismeer" ist nicht bekannt.


title: Das Eismeer

text: Als wesentliche Versatzstücke in der Komposition des Gemäldes werden die Anregungen aus der Wirklichkeit besprochen. So war im Winter 1820/21 die Elbe bei Dresden gänzlich zugefroren, der Aufbruch der Eisdecke im Januar 1821 und das folgende Eistreiben gelten als seltenes Naturereignis, das von dem mit Friedrich befreundeten Arzt und Naturphilosophen Carl Gustav Carus (1789–1869) in seinem Tagebuch eindringlich beschrieben wurde:


title: Das Eismeer

text: In dieser Zeit fertigte Friedrich mehrere Studien der Eisschollen an, davon einige in Öl auf Leinwandresten. Sie bezeugen sein Interesse an der Darstellung der zu verschiedenen Zeiten entstandenen Kristallisationen des Wassers und finden, wie der Text von Carus, ihre Entsprechung in der Darstellung des "Eismeers". Ein besonderes Augenmerk gilt einer Skizze mit zwei Eisbrocken, die einen Pfeil bilden, ein Detail, dem später die bildkonzeptuell wichtige Funktion des Hinweises in der Diagonale zukommt. Die Skizzen gehören zu den selten erhaltenen Belegen der akribischen, in Ölfarbe ausgeführten Naturstudien Friedrichs und ihrer späteren detailgetreuen Verwendung in den "Kompositlandschaften". Als Anschauungsmaterial in einer Vorlesung an der Dresdner Akademie über „die Bildung des Gletschereises“ wurden sie einige Jahre „zur augenscheinlichen Belehrung“ der Studenten genutzt. 1906 konnte Alfred Lichtwark sie für die Hamburger Kunsthalle erwerben. Sie gelten als Paradigma einer Naturbetrachtung, die im Kleinen den Gestaltplan des Großen widerspiegeln:


title: Das Eismeer

text: Ein weiterer Einfluss auf die Darstellung von tödlicher Kälte und existentieller Verlassenheit wird in einem Kindheitstrauma des Künstlers gesehen. Als Zwölfjähriger brach er beim Schlittschuhlaufen ein, sein ein Jahr jüngerer Bruder Christoffer konnte ihn retten, ertrank dabei selbst jedoch im aufgebrochenen Eis.


title: Das Eismeer

text: Der französische Bildhauer Pierre-Jean David d’Angers (1788–1856) beschrieb im Jahr 1834, nach einem Atelierbesuch bei Friedrich, dessen Werke als Dichtungen, die zum Träumen veranlassen, und prägte den Satz: „Voilà un homme qui a découvert la tragédie du paysage.“ D’Angers fasste damit prägnant die zentrale Frage des Malers nach der Darstellbarkeit der Natur zusammen: aus der „Durchdringung von Naturwahrheit“ wollte er in der Landschaftsmalerei eine neue Ebene der geistigen Aussage schaffen, menschliches Leben und Leiden sollte in der Natur sichtbar werden.


title: Das Eismeer

text: Bereits in dem Gemälde "Der Mönch am Meer" aus den Jahren 1809/1810 ist diese Verkörperung prägnant komponiert, besprochen einerseits als unerbittliche Darstellung der „grausigen Einsamkeit“, aber auch als neue Stufe künstlerischer Erkenntnis in eben dem Sinne, dass Friedrich die Landschaftsmalerei aus dem Status des bloßen Hintergrunds heraushob. Die Jahre zwischen 1818 und 1825 gelten, mit einer Vielzahl von Motiven und Formgebungen, als die glücklichste Schaffenszeit des Künstlers, ohne dass er sich von seinem zentralen Thema entfernt hätte. Doch geriet er ab Mitte der 1820er Jahre mehr und mehr in das Abseits anderer Kunstauffassungen, insbesondere des Realismus, der die Wahrnehmung der Natur nicht mit Ideen belasten wollte, und des Biedermeiers, der eine Idealisierung der Natur bevorzugte. Friedrich hingegen lehnte es ab, die Umwelt im Bild zur gefälligen Landschaft zu verharmlosen. „Stattdessen versuchte er die Natur in ihrer abstrakten Größe zu zeigen und sie in einen kosmischen Zusammenhang mit dem Leben der Menschen zu rücken.“ So kann das 1824 entstandene Gemälde "Das Eismeer" als Ausdruck von Friedrichs Radikalität gesehen werden, dem Willen, sich nicht den neuen Fragen der Kunst unterzuordnen.


title: Das Eismeer

text: Insbesondere aus der Schaffensperiode um 1824/25 werden einige Werke als gedanklich, motivisch oder thematisch verwandt angesehen. Im Gemälde "Felsenriff am Meeresstrand", das die Westspitze der Isle of Wight bei Bournemouth darstellt, haben die aufragenden Felsnadeln Ähnlichkeit mit der Anordnung des Eises im Polarbild und weisen ebenfalls in einen aufbrechenden Himmel. Auch diese Ansicht kannte Friedrich nicht aus eigener Anschauung, sondern aus Berichten und graphischen Darstellungen. Die "Nordische See im Mondlicht" wurde zunächst als "Scene aus der Nordsee mit bläulicher Ferne und Eisbergen im Hintergrund" benannt, entstand aber vermutlich als norwegische Schärenlandschaft unter Verwendung von Bleistiftskizzen des Geologen Carl Friedrich Naumann (1797–1873). Ein späteres Gemälde zum Thema Schiffbruch ist "Meer mit Schiffswrack im Mondlicht", das wie ein Gegenstück zum Eismeer aufgebaut ist. In dieser Darstellung können sich die Schiffbrüchigen des gestrandeten Seglers retten und tragen dabei das Licht mit sich. Elemente der steinigen Küstenlandschaft finden sich in dem letzten Gemälde Friedrichs, "Meeresufer im Mondschein" aus dem Jahr 1836 wieder. Dieses Gemälde, von dem nach einem Schlaganfall teils gelähmten Friedrich seinen Kräften geradezu abgetrotzt, gilt als "summa" seines bildnerischen Denkens. Die Grenzenlosigkeit, der entleerte Bildraum, die völlige Symmetrie und die beschränkte Farbskala in dunklen Tonwerten verdeutlichen die Todesahnung. Der sprichwörtliche Silberstreif am Horizont greift knapp, aber deutlich die in Friedrichs Werk allgegenwärtige Jenseitsverheißung auf.


title: Das Eismeer

text: Bei Friedrichs Zeitgenossen traf das Gemälde auf Unverständnis, so ist eine Äußerung des preußischen Königs Friedrich Wilhelm III. überliefert, der die Darstellung bezweifelte und meinte, „das große Eis im Norden möchte wohl anders aussehen“. Das Bild, vier Mal ausgestellt, fand keinen Käufer und wurde im Prinzip vergessen, bis es um die Wende zum 20. Jahrhundert zu einer Wiederentdeckung des Künstlers kam. Als Alfred Lichtwark es 1905 erwarb, schrieb er dazu in einem Brief: „Das ist (…) nach den wenigen Werken Friedrichs, die ich kenne, zu urteilen, das Große an ihm, daß er immer neue Bildgedanken hat.“ Seit es in der Hamburger Kunsthalle ausgestellt ist, wurde es in diesem Sinne vielfach besprochen und neu gedeutet. Es avancierte als „Programmbild und Resümee der Ziele und Absichten Friedrichs“ zu einem der Schlüsselwerke des 19. Jahrhunderts und zu einem Höhepunkt der Sammlung.


title: Das Eismeer

text: Von der zeitgenössischen Kritik wurde das Gemälde "Das Eismeer" abgelehnt. So war zu der Ausstellung des Bildes in Prag im Jahr 1824 in der Besprechung zu lesen:


title: Das Eismeer

text: Auch in der Rezension zur Dresdner Kunstausstellung im gleichen Jahr fand die Darstellung kein Verständnis:


title: Das Eismeer

text: Noch drastischer war die Rezension bei der Berliner Ausstellung des gleichen Jahres, bei der die ganze Kunst des Jahres herabgewürdigt wurde:


title: Das Eismeer

text: In Hamburg war das Gemälde anlässlich der ersten Exposition des Hamburger Kunstvereins vom 13. April bis 18. Mai 1826 zu sehen. Der Kritiker Carl Töpfer setzte sich intensiv mit dem Bild auseinander und kam zu dem Schluss, dass die Kräfte des technisch versierten Künstlers an der Größe des eigenen Vorhabens gescheitert seien:


title: Das Eismeer

text: Eine schriftlich festgehaltene positive Resonanz fand das Gemälde 1834 nach dem Atelierbesuch von David d’Angers, der insbesondere bei der Betrachtung des "Eismeers", den im Zusammenhang mit Friedrichs Werk vielzitierten Ausdruck der "Tragödie der Landschaft" prägte:


title: Das Eismeer

text: Trotz der knappen Überlieferungen und der weitgehend negativen Resonanz klingen in den Äußerungen der Zeitgenossen die Grundgedanken an, die in den Rezensionen des 20. Jahrhunderts aufgegriffen werden. So finden Betrachtungen zur Allegorie von Tod und Zerstörung und zum Gedanken an etwas Erhabenes ihre Weiterführung.


title: Das Eismeer

text: Als augenfällig im Motiv des Schiffbruchs und insbesondere im Zusammenhang mit dem aus der Verwechslung entstandenen jahrzehntelang gebräuchlichen Titel "Die gescheiterte Hoffnung" wurde das Gemälde unter ebendiesem Aspekt als Sinnbild der Enttäuschung betrachtet. So beschreibt der Kunsthistoriker Hermann Beenken 1944 eine Welt, „in der alles Lebendige längst dem Tod anheim gefallen ist und die Natur selber aus Eisschollen gleichsam ein Grabdenkmal aufbaut“. Er sieht es als Gleichnis dergestalt, dass der Tod alle Hoffnungen, bis auf die der Auferstehung, begräbt. Er stellt es damit in den Zusammenhang zu einem weiteren Vergänglichkeitsmotiv in Friedrichs Werk, den Friedhofs- und Grabdarstellungen, die seine beständige Auseinandersetzung mit dem Tod bezeugen. Auch in diesen Werken wird der Betrachter durch die formale Bildgestaltung als Beteiligter in einen Vorraum des Jenseits im Diesseits hineingezogen. So gilt sowohl für die Friedhofsbilder wie für die Übereinsetzung des Nordmeers mit einem eisigen Grab, dass der Realismus in der Darstellung in Beziehung zur „emotionierenden Kraft“ steht; das ästhetische Postulat entsteht aus dem Verhältnis des Menschen zum landschaftlichen Raum. Die Landschaft wird nicht um ihrer selbst willen, sondern als Zeugnis menschlicher Tragödie geschildert.


title: Das Eismeer

text: Im Besonderen aber bezieht sich die Symbolik der zerstörten Hoffnung sowohl auf Friedrichs persönliche Situation als auch auf die politischen Verhältnisse in Deutschland. Nach dem gewaltsamen Tod seines Freundes Gerhard von Kügelgen (1772–1820) zog er sich aus dem gesellschaftlichen Leben in Dresden zurück und galt als vereinsamt. Im Jahr 1824 berief man ihn zwar zum außerordentlichen Professor an der Dresdner Akademie, jedoch erhielt er nicht die begehrte Lehrbefugnis. Die Begründung lautete, dass seine Malerei zu düster sei, um eine „gedeihliche Ausbildung junger Künstler“ zu gewährleisten. Als Hintergrund wird seine politische Einstellung als Anhänger des liberalen Bürgertums gesehen. Die Darstellung der zerstörten Hoffnung im Gemälde "Das Eismeer" fällt zusammen mit dem enttäuschten Rückzug Friedrichs aus dem öffentlichen Leben und ruft wiederum Unverständnis und Ablehnung hervor. So stellt die Kunsthistorikerin Irma Emmrich 1974 fest: „Unter den beklemmenden deutschen Bedingungen beruhte das Mißvergnügen an den späteren Schöpfungen Friedrichs wohl eher auf der bohrenden Hartnäckigkeit, mit der ein kompromißloser Künstler die einstigen Ideale seines um nationale Befreiung und soziale Gerechtigkeit kämpfenden Volkes vertrat.“


title: Das Eismeer

text: Der Kunsthistoriker Helmut Börsch-Supan erweitert diese Deutung und weist darauf hin, dass der Darstellung von Zerstörung und Untergang im Vordergrund des Bildes, der Aspekt von Ewigkeit und Transzendenz im beleuchteten Hintergrund gegenübersteht. Zu Unrecht sei in diesem Bild „nur der Schrecken der Polarwelt gesehen worden.“ Die Zweischichtigkeit des Bildraums, die Darstellung des ewigen Eises und die Dynamik der zu Bergen geschichteten Eisschollen, die einer nach oben weisenden Geste entsprechen, sind die deutlichen Metaphern, in denen das Diesseits dem Jenseits gegenübergestellt wird. Friedrich habe im "Eismeer" das Nebeneinander von übermächtiger Natur und ohnmächtiger Leistung des Menschen zu einem augenfälligen Kontrast gesteigert und damit über eine abstrakte Allegorie hinaus eine an das Empfinden des Betrachters gerichtete symbolische Katastrophendarstellung geschaffen, die die nicht fassbare göttliche Größe aufzeigen will.


title: Das Eismeer

text: Damit stellt Börsch-Supan die Aussage des Gemäldes in den Zusammenhang mit Werken wie "Wanderer über dem Nebelmeer" oder "Der Watzmann", die mit zum Himmel strebenden Formen einen Ausdruck für die Göttlichkeit der Natur und deutliche Jenseitsverheißungen in sich tragen. Die Hamburger Kunsthalle würdigte im Jahr 2005 mit einer Ausstellung unter dem Titel "Watzmann trifft Eismeer" den kunsthistorischen Zusammenhang beider Gemälde.


title: Das Eismeer

text: Eine anhaltende Bezeichnung für das Gesamtwerk Friedrichs und insbesondere für das Gemälde "Das Eismeer" ist der Begriff des Erhabenen. Bereits 1822 findet er sich bei Johann von Quandt in der Beschreibung des ersten Polarbilds, auch in der Kritik von Carl Töpfer 1826 wird er verwendet, Hermann Beenken greift ihn 1944 in seiner ausführlichen Deutung des Bildes auf und Helmut Börsch-Supan setzt sich 1974 mit diesem Hintergrund auseinander. Dieser geistesgeschichtliche Begriff des Erhabenen geht auf Edmund Burke (1729–1797) und Immanuel Kant (1724–1804) zurück und wurde von Friedrich Schiller (1759–1805) dahingehend analysiert, dass, solange der Mensch Sklave seiner physischen Notwendigkeiten war, er von der Unfassbarkeit der Natur an die Grenzen seiner Vorstellungskraft gebracht wird, das Zerstörerische der Natur ihn aber an seine eigene physische Ohnmacht erinnert.


title: Das Eismeer

text: Die Landschaftsbilder Caspar David Friedrichs sind zum Inbegriff des Erhabenen in der Kunst geworden und "Das Eismeer" bildet darin ein herausragendes Beispiel. Die Darstellung der zerstörerischen Naturgewalten in einem bühnenhaften Bildaufbau, zugängig und zugleich abgegrenzt durch die Stufen der vorderen Eisschollen, kann von dem Betrachter von einem leicht erhöhten Standpunkt überschaut werden. Sie entspricht damit dem ästhetischen Reiz der gewaltsamen Natur, der so lange gewährleistet ist, wie sie Anschauung bleibt und nicht zu einer realen Existenzbedrohung wird.


title: Das Eismeer

text: Doch wird diese Einordnung seit Ende des 20. Jahrhunderts hinterfragt und kontrovers diskutiert, da das Gemälde ebenso als Kritik an der philosophischen Theorie verstanden werden kann. So führt der Kunsthistoriker Johannes Grave im Jahr 2001 aus, das Bild lasse eben nicht den ästhetisch-wohligen Schauer des Betrachtens aufkommen, sondern vermittele den ganzen Schrecken der Hoffnungslosigkeit und des Untergangs. „Friedrich schlägt die Theoretiker des Erhabenen mit ihren eigenen Waffen.“ Dem Künstler war die zeitgenössische Philosophie über das Erhabene vermutlich bekannt und die zentralen Themen im "Eismeer", menschliche Konfrontation mit Natur, Tod und Ewigkeit, beziehen das Erhabene ein, doch enthält Friedrichs Auffassung nicht die moralische Bedeutung, die dem Begriff innewohnt. In seinem Kunstschaffen hat Friedrich sich an seine inneren Bilder gehalten. Einer der Ratschläge des Künstlers lautete:


title: Das Eismeer

text: Auch nach Auffassung des Kunsthistorikers Peter Rautmann geht das Gemälde "Eismeer" über eine Anschauung des Erhabenen hinaus: Die Gegensätze im Bild zwischen dem „Grabfeld aus Eisplatten“ und der menschenleeren Natur im Hintergrund sind in widersprüchlicher Einheit präsent und fordern über die sinnliche Erfassung hinaus eine „Gedankenkunst“ der Erkenntnis. In den Ausführungen von Helmut Börsch-Supan, das Bild sei zu Unrecht als Darstellung des Schreckens der Polarwelt gedeutet worden, es sei vielmehr Ausdruck von Feierlichkeit und Erhabenheit, sieht Rautmann die potentiellen Konflikte als eingeebnet. Es sei nicht Schrecken "oder" Erhabenheit, „sondern beides als Gegenüber und Miteinander macht die rätselvolle Eigenart und schneidende Unbedingtheit des Bildes aus.“ Die Bildkomposition weist auf die Radikalität eines Umsturzes hin. Als freiheitlich-liberaler Mensch lehnte Friedrich Mitte der 1820er Jahre die politischen Verhältnisse in Deutschland ab. Zugleich war er als Christ erfüllt von der Hoffnung auf Erlösung in der Ewigkeit. Im "Eismeer" stellt er beides dar. Die Charakterisierung des Todes im Vordergrund als eine Zone der „Reinigung unsrer Leidenschaften“ befördert nicht nur unser „Mit-Leid“, sondern auch die Hoffnung auf ein ganz neues Leben im Sinne einer „Vorstellung vom Norden als einem Land der Freiheit“. Diese Hoffnung ist in den intensiven blauen Eismeer- und Himmelsraum verschoben, unnahbar in der Ferne und zugleich unzerstörbar.


title: Das Eismeer

text: Mit der späten Würdigung, der wachsenden Bedeutung des Gemäldes und den ausführlichen Auseinandersetzungen um dessen Inhalt im 20. Jahrhundert wird auch der Einfluss auf verschiedene Künstler und ihre Kunstwerke besprochen. Seit den 1970er Jahren, in denen durch große Ausstellungen das Werk Friedrichs zu internationaler Bekanntheit gelangte, mehrten sich zudem die direkten Rezeptionen.


title: Itemis

text: Die itemis AG mit Sitz in Lünen (Nordrhein-Westfalen) ist ein deutsches IT-Beratungs- und Softwareentwicklungsunternehmen, unter anderem im Bereich der modellbasierten Softwareentwicklung (MDSD). Mit der YAKINDU-Produktfamilie vertreibt itemis eine Reihe eigener Softwareprodukte.


title: Itemis

text: Die itemis AG wurde 2003 als GmbH & Co. KG von Wolfgang Neuhaus und Jens Wagener gegründet. Im September 2007 erfolgte der Rechtsformwechsel zur Aktiengesellschaft. Die itemis AG ist eines der größten IT-Unternehmen in der Region Lünen. Die Hauptverwaltung des Unternehmens befindet sich auf dem Gelände des Technologiezentrums LÜNTEC im Ortsteil Brambauer.


title: Itemis

text: Weitere Standorte in Deutschland gibt es in Berlin, Bonn, Essen, Frankfurt, Hamburg, Heide, Leipzig, Paderborn und Stuttgart. Internationale Standorte existieren in Vélizy-Villacoublay in der Nähe der französischen Hauptstadt Paris und seit 2017 in der tunesischen Hauptstadt Tunis.


title: Itemis

text: Von 2009 bis 2020 war itemis auch in Windisch im Schweizer Kanton Aargau vertreten. Am 11. Dezember 2020 wurde die itemis Schweiz GmbH in Arcware GmbH umfirmiert; die itemis AG schied als Gesellschafterin aus.


title: Itemis

text: Die itemis AG bietet Beratungsleistungen und die Erstellung von Software in unterschiedlichen Bereichen der modernen IT an. Hierzu zählen unter anderem Data Science (künstliche Intelligenz, maschinelles Lernen), Smart Technologies (Smart Home, IoT, Industrie 4.0), Webentwicklung, IT-Modernisierung, Software- & Systems-Engineering, Software-Ergonomie und agiles Projektmanagement.


title: Itemis

text: Zur Umsetzung von Softwareentwicklungsprojekten nutzt die itemis AG häufig ihre Expertise im Bau domänenspezifischer Sprachen und in der modellgetriebenen Softwareentwicklung (siehe unten).


title: Itemis

text: Das Unternehmen ist häufig mit Vorträgen oder als Aussteller auf IT- und Fachveranstaltungen verschiedener Branchen vertreten. Es bietet darüber hinaus eigene Veranstaltungen zum Thema Software-Entwicklung an.


title: Itemis

text: Unter der Marke YAKINDU bietet die itemis AG eine Familie eigener Software-Werkzeuge an:Die itemis AG war zunächst im Bereich der modellbasierten Softwareentwicklung (engl. "Model-Driven Software Development", MDSD) tätig. Nachdem MDSD zunächst hauptsächlich in der Entwicklung von Enterprise-Applikationen Verbreitung gefunden hat, übertrug die itemis AG diese Ansätze auch auf die Entwicklung eingebetteter Systeme, die beispielsweise in Flugzeugen, Autos oder Fertigungsanlagen zum Einsatz kommen.


title: Itemis

text: Zur Unterstützung modellbasierter Entwicklungsverfahren werden Werkzeuge (Editoren, Generatoren, Validierer) benötigt. Diese entwickelte die itemis AG zunächst unter Open-Source-Lizenz und stellte sie unter dem Dach des Eclipse-Projekts zur Verfügung.


title: Itemis

text: Seit dem Jahr 2005 nahm die itemis AG nach eigenen Angaben an 22 Forschungsprojekten teil und hatte bei einigen davon auch die Projektleitung inne. Hierzu zählte auch die Leitung von Forschungsprojekten zur praxistauglichen Übertragung und Weiterentwicklung von Forschungsergebnissen im Rahmen modellbasierter Entwicklungsverfahren. So wurden im Rahmen des Forschungsprojekts MDA4E modellbasierte Entwicklungsverfahren für die Entwicklung von eingebetteten Systemen auf Basis des Eclipse-Projekts erarbeitet. Weitere Forschungsvorhaben befassten sich mit der modellbasierten Entwicklung von Produktmanagementsystemen, der integrierten Spezifikation mechatronischer Produkte und Produktionssystemen, der Wiederverwendung von Simulationsmodellen und dem Aufbau von Model-Repositories. Forschungspartner waren die Fachhochschule Dortmund, die Westfälische Wilhelms-Universität Münster, die Universität Paderborn, das Karlsruher Institut für Technologie in Karlsruhe, das Deutsche Luft- und Raumfahrtzentrum mit Hauptsitz in Köln und die Universität Leipzig.


title: Itemis

text: Forschungsergebnisse und Praxiserfahrungen werden über Veranstaltungen der "Special Interest Group Model Driven Software Engineering" öffentlich diskutiert und publiziert. Zudem ist die itemis AG in der Gesellschaft für Informatik im Arbeitskreis für modellgetriebene Softwarearchitektur und im Strategiekreis für softwareintensive, eingebettete Systeme des Branchenverbands BITKOM vertreten. Mitarbeiter der itemis AG haben Fachbücher über modellgetriebene Softwareentwicklung verfasst. Weiter wurden von Mitarbeitern der itemis AG wiederholt Beiträge in Fachzeitschriften veröffentlicht, z. B. im "Javaspektrum", im "Javamagazin", im "OBJEKTspektrum", in der "Computerwoche", in der "Elektronikpraxis" sowie im "Eclipse Magazin".


title: Itemis

text: Auch auf Fachkonferenzen wie "OOP" und Embedded World hielten itemis-Mitarbeiter Vorträge.


title: Itemis

text: Die itemis AG wurde von der Organisation Scrum.org lizenziert, Zertifizierungskurse für die agile Projektmanagementmethode Scrum durchzuführen. Mitarbeiter der itemis AG verfassten darüber hinaus ein Buch über agiles Projektmanagement mit Scrum. Heute bietet die itemis AG Vorbereitungskurse für Scrum-Zertifizierungen an, die durch den TÜV Süd abgenommen werden.


title: Itemis

text: Die itemis AG war zeitweise eines von zwölf strategischen Mitgliedern der Eclipse Foundation, der Dachorganisation des Eclipse-Projekts, und im Board of Directors vertreten. Heute ist das Unternehmen Solution Member der Eclipse Foundation.


title: Itemis

text: Die itemis AG begründete die Projekte Xtext und Xtend und leitete zusammen mit Ed Merks das Projekt Eclipse Modeling Framework.


title: Itemis

text: Die itemis AG zählt zu den Gründungsmitgliedern der OpenADx-Arbeitsgruppe in der Eclipse Foundation. Hier arbeiten OEMs der Automobilindustrie, Werkzeughersteller und Entwickler zusammen, um bei Software für selbständiges Fahren bessere Kompatibilität, gemeinsame Schnittstellen und breitere Interoperabilität zu schaffen. Dadurch will die OpenADx Innovation und Produktivitätssteigerung beschleunigen. Weitere Gründungsmitglieder sind AVL, Bosch, Eteration, IBM, JC Information Management, Red Hat und Siemens.


title: Higuaín

text: Higuaín ist der Familienname folgender Personen:


title: Icarus (Mondkrater)

text: Icarus ist ein Einschlagkrater auf der Rückseite des Mondes und kann deshalb von der Erde aus nicht direkt beobachtet werden. Er liegt westlich des riesigen Kraters Korolev. Der Krater Daedalus befindet sich weniger als 200 Kilometer westlich und im Süden ergänzt der kleinere Krater Amici das Bild.


title: Icarus (Mondkrater)

text: "Icarus" besitzt einen abgenutzten Kraterrand mit einer ziemlich breiten inneren Wandung. Die Außenwand ist im Südwesten leicht nach außen ausgebeult und auf dem südlichen Grat zeigt sich ein kleiner Krater. Nahe dem Mittelpunkt des Kraterbodens erhebt sich ein ungewöhnlich hoher Zentralberg. Dieser überragt den Kraterrand, während üblicherweise die Gipfel im Kraterinneren nur die Hälfte der Kratertiefe erreichen. Der restliche Kraterboden ist in seiner Osthälfte relativ eben und nach Westen zu etwas unregelmäßiger.


title: Gerhard Hosemann

text: Gerhard Hosemann (* 20. April 1922 in Freiburg im Breisgau; † 24. August 2016 in Erlangen) war ein deutscher Nachrichtentechniker. Er war Ordinarius für elektrische Energieversorgung an der Friedrich-Alexander-Universität Erlangen-Nürnberg.


title: Gerhard Hosemann

text: Gerhard Hosemann war der Sohn des Chirurgen und Universitätsprofessors der Medizin Paul Gerhard Hosemann. Während seines Studiums wurde er 1947 Mitglied der "Burschenschaft Ulmia Stuttgart". Er beendete 1948 sein Studium der Nachrichtentechnik an der Technischen Hochschule Stuttgart und wurde dort 1951 mit der Dissertation „Störungsfreie Messung elektrobiologischer Spannungen auch bei langsamem Verlauf“ zum Dr.-Ing. promoviert. Er war anschließend in der freien Wirtschaft, vor allem bei BBC Mannheim, tätig.


title: Gerhard Hosemann

text: 1963 erhielt er einen Ruf zum Ordinarius und Direktor des Instituts für Elektrische Energieversorgung an die Technische Hochschule Darmstadt. Dort war er ab 1968 Dekan der Fakultät für Elektrotechnik und ab 1973 jeweils zwei Jahre lang Dekan der Fakultät für Elektrische Energietechnik. Einen Ruf an die Technische Hochschule Graz lehnte Hosemann 1970 ab, einen weiteren auf den neuen Lehrstuhl für Elektrische Energieversorgung an der noch jungen Technischen Fakultät der Friedrich-Alexander-Universität Erlangen-Nürnberg nahm er 1975 an. Im Jahr 1990 wurde Hosemann emeritiert, bis zur Ernennung seines Nachfolgers übernahm er noch zwei Jahre die kommissarische Leitung des Lehrstuhls.


title: Gerhard Hosemann

text: Verheiratet war Hosemann seit 1951 mit Dietlind Hosemann, geb. Natorp. Das Ehepaar hat zwei Kinder, Regine und Werner Hosemann, Medizin-Professor wie sein Großvater Paul Gerhard Hosemann.