title: Rotfigurige Vasenmalerei

text: Bis in die heutige Zeit sind weit über 65.000 rotfigurige Vasen und Vasenfragmente bekannt geworden, jährlich kommen hunderte hinzu, eine unbekannte Anzahl von Vasen ist bis heute unpubliziert. Schon im Mittelalter fingen Menschen an, sich mit antiken Vasen und griechischer Vasenmalerei zu befassen. Ristoro d’Arezzo widmete in seiner Weltbeschreibung den antiken Vasen das Kapitel "Capitolo de le vasa antiche". Besonders die Tonvasen empfand er in Form, Farbe und Zeichnung als vollkommen. Doch galt die Betrachtung zunächst den Vasen allgemein oder noch eher den Steinvasen. In der Renaissance entstanden erste Sammlungen mit antiken Vasen, zu denen auch bemalte Gefäße gehörten. Es sind sogar Importe griechischer Vasen nach Italien bekannt. Doch standen bemalte Vasen noch bis zum Ende des Barock im Schatten anderer Kunstgattungen wie vor allem der Plastik. Eine Ausnahme aus der Zeit vor dem Klassizismus bildete ein im Auftrag von Nicolas-Claude Fabri de Peiresc geschaffenes Buch mit Aquarellen von Bildvasen. Peiresc besaß, wie auch einige andere Sammler, selbst Tonvasen. Seit dem Klassizismus wurden auch keramische Gefäße vermehrt gesammelt. So besaßen etwa William Hamilton oder Giuseppe Valletta Vasensammlungen. Hamilton besaß im Laufe seines Lebens sogar zwei Sammlungen antiker Vasen. Die erste wurde zum Grundstock der Vasensammlung des British Museum, die zweite Sammlung ließ er von Johann Heinrich Wilhelm Tischbein und dessen Schülern publizieren. In Italien gefundene Vasen waren selbst für kleinere Geldbeutel erschwinglich und daher konnten auch Privatleute bemerkenswerte Sammlungen zusammentragen. Vasen waren ein beliebtes Mitbringsel junger europäischer Reisender von ihrer Grand Tour. Auch Johann Wolfgang von Goethe berichtete in seiner Italienischen Reise vom 9. März 1787 von der Versuchung, antike Vasen zu kaufen. Wer sich keine Originale leisten konnte, hatte die Möglichkeit, Kopien oder Stiche zu erwerben. Es entstanden sogar Manufakturen, die antike Vasen imitierten. Am bekanntesten ist hier die Wedgwoodware, die jedoch mit der Herstellungsweise griechischer Vasen nichts mehr gemein hatte und antike Motive höchstens als thematische Schablone benutzte.


title: Rotfigurige Vasenmalerei

text: Seit den 1760er Jahren widmete sich auch die archäologische Forschung vermehrt der Vasenmalerei. Sie wurde als Quelle für alle Bereiche des antiken Lebens geschätzt, vor allem auch für ikonografische und mythologische Studien. Die Vasenmalerei wurde nun als Ersatz für die fast vollständig verlorene griechische Monumentalmalerei genommen. Etwa zu dieser Zeit ließ sich die lange verbreitete Ansicht, bei den bemalten Vasen würde es sich um etruskische Arbeiten handeln, nicht mehr halten. Dennoch erhielt die antikisierende Vasenmode der Zeit die Bezeichnung "all’etrusque". England und Frankreich versuchten sich sowohl bei der Forschung als auch bei der Imitation der Vasen zu überflügeln. Mit Johann Heinrich Müntz und Johann Joachim Winckelmann beschäftigten sich Vertreter des „ästhetischen Schrifttums“ mit der Vasenmalerei. Gerade Winckelmann schätzte den „Umrißlinienstil“. Verschiedene Vasenornamente wurden in England in sogenannten Musterbüchern ("pattern books") gesammelt und verbreitet.


title: Rotfigurige Vasenmalerei

text: Vasenbilder hatten sogar Einfluss auf die Entwicklung der modernen Malerei. Der lineare Stil beeinflusste Künstler wie Edward Burne-Jones, Gustave Moreau oder Gustav Klimt. Ferdinand Georg Waldmüller malte um 1840 ein Bild mit dem Titel "Stilleben mit Silbergefäßen und rotfigurigem Glockenkrater". Auch Henri Matisse schuf ein ähnliches Bild ("Intérieur au vase étrusque"). Der ästhetische Einfluss reicht bis in die heutige Zeit. So ist die Coca-Cola-Flasche in ihrer bekannten geschwungenen Form auch durch die griechische Vasenmalerei beeinflusst.


title: Rotfigurige Vasenmalerei

text: Die wissenschaftliche Erforschung der Vasen setzte besonders seit dem 19. Jahrhundert ein. Seit dieser Zeit wurde auch immer häufiger vermutet, dass die Vasen nicht etruskischen, sondern griechischen Ursprungs seien. Vor allem ein von Edward Dodwell 1819 gemachter Fund einer Panathenäischen Preisamphora in Athen nährte diese Vermutung. Der erste, der den Nachweis führte, war Gustav Kramer in seinem Werk "Styl und Herkunft der bemalten griechischen Tongefäße" (1837). Jedoch dauerte es noch einige Jahre, bis sich diese Erkenntnis wirklich durchsetzen konnte. Eduard Gerhard veröffentlichte in den "Annali dell’Instituto di Corrispondenza Archeologica" den Aufsatz "Rapporto Volcente", in dem er sich als erster Forscher der systematischen Erforschung der Vasen widmete. Hierzu untersuchte er 1830 die in Tarquinia gefundenen Vasen und verglich sie beispielsweise mit Vasen, die in Attika oder Ägina gefunden wurden. Während seiner Studien konnte Gerhard 31 Maler- und Töpfersignaturen unterscheiden. Bis dahin kannte man nur den Töpfer Taleides.


title: Rotfigurige Vasenmalerei

text: Der nächste Schritt in der Forschung waren die wissenschaftlichen Katalogisierungen der großen musealen Vasensammlungen. 1854 publizierte Otto Jahn die Vasen der Münchener Antikensammlung, zuvor wurden schon Kataloge der Vatikanischen Museen (1842) und des British Museum (1851) veröffentlicht. Von besonderem Einfluss war die "Beschreibung der Vasensammlung im Antiquarium" der Antikensammlung Berlin, die 1885 von Adolf Furtwängler besorgt wurde. Furtwängler ordnete die Gefäße erstmals nach Kunstlandschaften, Technik, Stil, Formen und nach Malstil und hatte damit nachhaltigen Einfluss auf die weitere Erforschung griechischer Vasen. Paul Hartwig versuchte 1893 im Buch "Meisterschalen" verschiedene Maler anhand von Lieblingsinschriften, Signaturen und Stilanalysen zu unterscheiden. Besondere Verdienste um die Datierung erwarb sich Ernst Langlotz mit seinem 1920 veröffentlichten Werk "Zur Zeitbestimmung der strengrotfigurigen Malerei und der gleichzeitigen Plastik". Hier führte er bis heute angewandte Datierungsformen nach stilistischen Eigenheiten, datierbaren Monumenten und Fundkomplexen sowie Kalos-Namen ein. Edmond Pottier, Konservator im Louvre, initiierte 1919 das Corpus Vasorum Antiquorum. In dieser Reihe werden alle großen Sammlungen weltweit publiziert. Bis heute sind mehr als 300 Bände der Reihe erschienen.


title: Rotfigurige Vasenmalerei

text: Um die wissenschaftliche Erforschung der attischen Vasenmalerei hat sich ganz besonders John D. Beazley verdient gemacht. Ab etwa 1910 begann er sich mit den Vasen zu beschäftigen und griff dazu auf die vom Kunsthistoriker Giovanni Morelli für die Untersuchung von Gemälden entwickelte und von Bernard Berensons verfeinerte Methode zurück. Er ging davon aus, dass jeder Maler individuelle Kunstwerke schafft, die auch immer unverkennbar zuzuordnen sind. Dabei wurden bestimmte Details, etwa Gesichter, Finger, Arme, Beine, Knie, Faltenwürfe der Kleider und Ähnliches herangezogen. Beazley untersuchte 65.000 Vasen und Fragmente, von denen 20.000 schwarzfigurig waren. 17.000 konnte er im Laufe seiner knapp sechs Jahrzehnte dauernden Studien namentlich bekannten oder über ein System von Notnamen erschlossenen Malern zuweisen, er fasste sie in Maler-Gruppen oder Werkstätten, Umkreise und Stilverwandtschaften zusammen. Er unterschied mehr als 1500 Töpfer und Maler. Kein anderer Archäologe hatte je einen solch prägenden Einfluss auf die Erforschung eines archäologischen Teilgebietes wie Beazley, dessen Analysen noch heute zu weiten Teilen Bestand haben. 1925 und 1942 veröffentlichte er seine Ergebnisse zur rotfigurige Malerei ein erstes Mal. Doch endeten seine Forschungen hier noch vor dem 4. Jahrhundert v. Chr. Diesem Jahrhundert widmete er sich erst bei der Neubearbeitung seines Werkes, die 1963 veröffentlicht wurde. Hier flossen beispielsweise auch Teile der Forschungsergebnisse von Karl Schefold ein, der sich um die Erforschung der Kertscher Vasen verdient gemacht hatte. Nach Beazley und in der von ihm begründeten Tradition beschäftigten sich Forscher wie John Boardman oder auch Erika Simon und Dietrich von Bothmer mit den rotfigurigen attischen Vasen. In der jüngeren Vergangenheit sind die methodischen Grundlagen dieser Form der Stilanalyse und der darauf fußenden Zuweisungen allerdings wiederholt als zirkulär kritisiert worden.


title: Rotfigurige Vasenmalerei

text: Für die Erforschung der unteritalischen Vasenmalerei erreicht Arthur Dale Trendall einen ähnlich hohen Stellenwert wie Beazley für die attische. Alle auf Beazley folgenden Wissenschaftler stehen in dessen Tradition und nutzen die von ihm eingeführten Methoden. Allein wegen der immer wieder zutage kommenden Neufunde aus archäologischen Grabungen, Raubgrabungen oder auch aus unbekannten Privatsammlungen, geht die Erforschung der Vasenmalerei stetig voran.


title: Liste der Nummer-eins-Hits in Italien (2005)

text: Diese Liste der Nummer-eins-Hits basiert auf den offiziellen Chartlisten der "Federazione Industria Musicale Italiana" (FIMI), der italienischen Landesgruppe der IFPI, im Jahr 2005. Berücksichtigt werden die Album- und Singlecharts.


title: Hilfssprache

text: Hilfssprache steht für:


Die Nekrotisierende Darmentzündung der Saugferkel (Syn. "nekrotisierende Enteritis der Saugferkel") ist eine Darminfektion beim Schwein, die durch das Bakterium "Clostridium perfringens" verursacht wird. Auslösend für die Krankheit sind speziell Stämme von "C. perfringens", die die Toxine β1 und β2 (Toxovar A) produzieren.


title: Nekrotisierende Darmentzündung der Saugferkel

text: Der Erreger wird meist durch Zukauf von Jungsauen in "C. perfringens"-freie Bestände eingeschleppt. Meist vergeht eine geraume Zeit zwischen Zukauf und dauerhafter Ansiedelung mit Anreicherung des Erregers. Infektionsquelle für die Saugferkel ist meist der Kot der Muttersau.


text: Die Krankheit bricht in den ersten Lebenstagen der Ferkel aus und kann perakut, akut, subakut und selten chronisch verlaufen. Es kommt zu blutig-nekrotisierenden Darmentzündungen im mittleren und hinteren Dünndarm, was zu blutigen Durchfällen mit hoher Sterblichkeit führt. Erkrankungen sind bis zur 4. Lebenswoche möglich.


text: Bei älteren Schweinen können Einzelfälle mit blutigen und wässrigen Durchfällen auftreten. Beim so genannten "Enterohämorrhagischen Syndrom" treten plötzliche Todesfälle mit massiven Dünndarmeinblutungen und verdrehter Gekrösewurzel auf. Die wahre Ursache ist noch nicht geklärt; es wird jedoch sehr häufig "C. perfringens" nachgewiesen.


text: Da "C. perfringens" oft auch im Darm gesunder Schweine vorkommt, ist nur der Toxinnachweis beweisend.


text: Therapeutisch werden Antibiotika wie Penicillin, Aminopenicillin und Tetracyclin eingesetzt. Da die Krankheit sehr schnell verläuft, empfiehlt sich metaphylaktisch Penicillin oder Ampicillin vom 1. bis 3. Lebenstag für die Saugferkel.


Die Bahnstrecke Beclean pe Someș–Rodna Veche ist eine Hauptbahn in Rumänien. Sie verläuft entlang des Flusses Someșul Mare ("Großer Somesch") im Norden Siebenbürgens.


title: Bahnstrecke Beclean pe Someș–Rodna Veche

text: Während der Entstehung lag die Bahnstrecke auf dem Territorium Ungarns innerhalb der habsburgischen Doppelmonarchie. Im Jahr 1886 ging die Bahnstrecke von Dej nach Bistrița in Betrieb. Mit dem Ziel, von dort aus die Erzlagerstätten von Rodna Veche (heute "Rodna", deutsch "Rodenau" oder "Rodna", ungarisch "Óradna") zu erschließen, erteilte die ungarische Regierung die Genehmigung zum Bau einer nach Rodna führenden Eisenbahnlinie, die in Beclean (deutsch und ungarisch "Bethlen") begann. 1890 wurde die Strecke eröffnet und von der Naszódvidéker Lokalbahn betrieben.


text: Später wurde die Bahnlinie verstaatlicht und zunächst von der ungarischen Staatsbahn MÁV, nach den territorialen Änderungen infolge des Ersten Weltkrieges von der rumänischen Eisenbahn CFR übernommen. Infolge des Zweiten Wiener Schiedsspruches kam die Trasse von 1940 bis 1944 vorübergehend nochmals zu Ungarn.


text: Die Strecke ist eingleisig. Der Abschnitt von Beclean nach Ilva Mică ist elektrifiziert und heute Teil der wichtigen Fernverbindung von Cluj-Napoca nach Suceava. Hier verkehren täglich mehrere Schnellzüge. Von etwas geringerer Bedeutung ist das nicht elektrifizierte Teilstück von Ilva Mică nach Rodna Veche. Dieser Abschnitt wurde 2009 vom privaten Anbieter "Via Terra Spedition" übernommen. Auf diesem Abschnitt fahren derzeit (2011) täglich fünf Nahverkehrszugpaare.


title: Sebastian Kühner

text: Sebastian Kühner (* 15. März 1987 in Ost-Berlin) ist ein deutscher Volleyballspieler.


title: Sebastian Kühner

text: Sebastian Kühner begann seine Karriere als Zuspieler beim SV Preußen Berlin. Später wechselte er zum SCC Berlin. 2006 gab er beim VC Olympia Berlin sein Debüt in der Bundesliga. Nach einem Jahr beim VCO ging er zum SV Bayer Wuppertal. Von 2008 bis 2010 spielte er bei evivo Düren und von 2010 bis 2012 bei Chemie Volley Mitteldeutschland. Seit 2012 spielte Sebastian Kühner wieder in seiner Heimatstadt bei den Berlin Recycling Volleys. 2013 und 2014 wurde er mit Berlin deutscher Meister. Ende 2013 kam Kühner zu seinen ersten Einsätzen in der deutschen Nationalmannschaft. Bei der WM 2014 gewann er mit der Nationalmannschaft die Bronzemedaille und bei den erstmals 2015 stattfindenden Europaspielen in Baku die Goldmedaille. 2016 wurde Kühner mit den Berlinern erneut Deutscher Meister und gewann den DVV-Pokal sowie den CEV-Pokal. 2017, 2018 und 2019 gewann Kühner die nationalen Meistertitel Nummer vier, fünf und sechs. Danach beendete er seine Volleyball-Karriere. In der folgenden Saison kam Berlin ins Viertelfinale des DVV-Pokals und schaffte die Titelverteidigung in der Bundesliga. In der Saison 2018/19 kam Kühner mit den Berlinern ins Pokal-Viertelfinale und wurde wieder deutscher Meister. Danach beendete er seine Karriere.


title: Sebastian Kühner

text: Sebastian Kühner ist der Sohn des einstigen DDR-Nationalspielers Roland Kühner. Er ist 2,03 Meter groß und Linkshänder. Neben seiner Volleyballkarriere absolvierte er eine Ausbildung zum Sport- und Fitness-Kaufmann.


title: Oskar Czeija

text: Oskar Czeija (* 5. September 1887 in Wien; † 7. März 1958 ebenda) war ein österreichischer Rundfunkpionier und langjähriger Direktor der RAVAG.


title: Oskar Czeija

text: Der Sohn von Karl August Czeija, der am Aufbau des Telefonnetzes der österreichisch-ungarischen Monarchie beteiligt war, war ursprünglich Verwaltungsjurist bei der steiermärkischen Landesregierung. Erst nach Ende des Ersten Weltkrieges kam er mit dem Funkwesen in Berührung, deren Grundlagen er sich aneignete. Gemeinsam mit der Firma Schrack AG erhielt er die Konzession für den ersten Radiosender in Österreich. Bei dieser Rundfunkanstalt, der RAVAG, war Czeija Generaldirektor bis 1938. In dieser Zeit hatte Czeija engen Kontakt zum ersten Präsident der RAVAG, Anton Rintelen, was ihn aufgrund Rintelens prominenter Rolle im fehlgeschlagenen Juliputsch der Nationalsozialisten 1934 in Schwierigkeiten brachte. Czeija schien in dieser Zeit bemüht, die politische Unabhängigkeit der RAVAG zu erhalten, und agierte deshalb geschickt zwischen den verschiedenen politischen Lagern. Weder lehnte er den aufkommenden Nationalsozialismus ab, noch wich er später im Austrofaschismus von der Linie der diktatorisch agierenden Bundesregierung ab.


title: Oskar Czeija

text: Außerdem war er ab 1929 Vorstand des „Weltfunkverbandes“. Mit Hans Thirring entwickelte er ein Verfahren zur Herstellung von Tonbändern und gründete die Selenophon Licht- und Tonbildgesellschaft.


title: Oskar Czeija

text: Viele Patente, die Tonaufnahmen betreffen, gehen auf Czeija zurück.


title: Oskar Czeija

text: Nach dem „Anschluss“ Österreichs im März 1938 wurde Czeija als Gegner des neuen Regimes eingestuft, als Generaldirektor entlassen und in weiterer Folge bespitzelt. Im Zweiten Weltkrieg war Czeija Offizier der Wehrmacht, wurde jedoch während des Krieges auch hier entlassen, da Czeija dem NS-Staat gegenüber negativ eingestellt sei. Trotzdem konnte sich Czeija den nationalsozialistischen Machthabern erfolgreich annähern, wahrscheinlich um seine Rechte auf eine Abfertigung oder Wiedereinstellung zu wahren. Czeija stellte dabei auch wiederholt Anträge zur Mitgliedschaft in der NSDAP, nach eigenen Angaben wurden diese Anträge jedoch abgelehnt, zuletzt 1942 mit der Begründung, dass die Partei in Kriegszeiten keine aktive Militärpersonen aufnehmen dürfe. Czeija sah sich trotzdem als Parteianwärter, wobei die Führung als Parteianwärter sowohl in den Verwaltungsakten in der NS-Zeit, als auch später kontrovers diskutiert und nicht letztgültig geklärt wurde.


title: Oskar Czeija

text: Bereits Mitte April 1945 übernahm Czeija den Wiederaufbau des österreichischen Rundfunks. Vom 8. August bis 12. November 1945 war er öffentlicher Verwalter des „österreichischen Rundspruchwesens“ mit Sitz bei Radio Wien, bis die Volksstimme als Zentralorgan der KPÖ Czeijas Parteianwärterschaft bei der NSDAP veröffentlichte und er ein weiteres Mal entlassen wurde. 1949 wurde er rehabilitiert, für seine Karriere beim Radio kam diese Entlastung jedoch zu spät.


title: Oskar Czeija

text: Ihm zu Ehren wurde vom "Dokumentationsarchiv Funk" anlässlich der 80-Jahr Feiern des Rundfunks in Österreichs der Oskar Czeija-Gedächtnisfonds eingerichtet.


title: Oskar Czeija

text: Im Jahr 1999 wurde in Wien-Floridsdorf (21. Bezirk) die "Oskar-Czeija-Gasse" nach ihm benannt.


title: World Town Planning Day

text: Der World Town Planning Day ist ein Aktionstag, der die Aufmerksamkeit der Öffentlichkeit auf die Ziele und Ideen der Stadt- und Regionalplanung lenken soll. Er wurde 1949 von "Carlos Maria della Paolera", Professor an der Universität Buenos Aires, ins Leben gerufen und wird jährlich am 8. November in mehr als 30 Ländern veranstaltet. Ausgerichtet wird dieser Aktionstag von der "American Institute of Certified Planners" (AICP).


title: World Town Planning Day

text: Mithilfe des World Town Planning Days sollen Ziele und Entwicklungen urbanen Siedlungswesens aufgezeigt werden. In allen teilnehmenden Ländern finden Vorlesungen, Veranstaltungen und Ausstellungen statt. Es werden auch Möglichkeiten dargestellt, wie die Stadtplanung positiven Einfluss auf das Weltklima nehmen kann und welche Perspektiven die Städte und Gemeinden in der Zukunft besitzen.


title: Eiffage

text: Eiffage ist ein französisches Bauunternehmen mit Firmensitz in Asnières-sur-Seine.


title: Eiffage

text: Eiffage beschäftigt rund 69.000 Mitarbeiter. Das Unternehmen wird von Jean-Francois Roverato geleitet. Es entstand 1992 durch die Übernahme des Unternehmens "La Societe Auxiliaire d'Enterprises Electriques et de Travaux Public" (SAE: gegründet 1924) durch das Unternehmen "Fougerolle" (gegründet 1884). Mit der Übernahme erhielt das Unternehmen den Firmennamen "Eiffage".


title: Eiffage

text: Zu den vergangenen Großbauprojekten gehörten das Viaduc de Millau und die Schnellfahrstrecke Perpignan – Figueres, die 2010 eröffnet wurde. Des Weiteren wurde unter anderem 1995 die Normandie-Brücke über die Seine und 1998 die Erweiterung des Europäischen Parlaments in Brüssel gebaut.


title: Eiffage

text: Über die "Eiffel Construction Métallique SAS" gehört auch das deutsche Unternehmen "SEH Engineering" (bis 2016: "Eiffel Deutschland Stahltechnologie") zur Eiffage-Gruppe. Zum 1. Januar 2010 übernahm Eiffage die Bau-Unternehmensgruppe "Faber". Im Jahre 2010 übernahm Eiffage von Heijmans den Bereich Schieneninfrastruktur der ehemaligen Heitkamp. Sitz dieses Geschäftsbereichs ist Herne-Wanne, die Gleisbaugeräte und die zugehörige Werkstatt sind auf dem Gelände der ehemaligen Heitkamp BauHolding in Herne-Wanne beheimatet.


title: Prix du polar européen

text: Der Prix du polar européen (dt.: "„Europäischer Krimipreis“") ist ein französischer Literaturpreis, der jedes Jahr für den besten Kriminalroman eines europäischen Autors verliehen wird, der auf Französisch vorliegt. Die Auszeichnung wurde 2003 von der französischen Wochenzeitschrift "Le Point" ins Leben gerufen.


title: Prix du polar européen

text: Über den Preisträger, der im Frühjahr auf dem Literaturfestival "Quais du polar" in Lyon (früher auf dem "Festival du livre" in Nizza) geehrt wird, entscheidet eine Jury bestehend aus Mitgliedern der Zeitschriftenredaktion, Kriminalpolizisten und prominenten Kriminalschriftstellern. So kürten bei der ersten Verleihung des Prix du polar européen unter anderem Didier Daeninckx und Dominique Manotti den Sieger, unter Vorsitz des Jurypräsidenten Charles Diaz, dem damaligen Generalinspektor der Police nationale (IGPN). Die sechs Finalteilnehmer, unter denen die Jury den besten europäischen Kriminalroman ermittelt, setzen sich aus den Einsendungen der Verleger zusammen, die sich jährlich auf etwa 60 bis 80 Neuerscheinungen belaufen.


title: Hermann Mandel

text: Hermann Mandel (* 13. Dezember 1882 in Holzwickede (Westfalen); † 8. April 1946 in Kluvensiek bei Rendsburg) war ein deutscher Theologe und Religionswissenschaftler, der in der Zeit des Nationalsozialismus eine „Rassenseelenkunde“ propagierte.


title: Hermann Mandel

text: Mandel, ursprünglich Johannes Hermann, war Sohn von Heinrich Mandel, einem Lehrer und späteren Leiter einer Waisenanstalt in Neukirchen. In Moers besuchte er das Gymnasium Adolfinum, wo er Ostern 1901 das Abitur ablegte. Danach studierte Mandel Theologie in Halle, Königsberg und Bonn. Im Oktober 1904 bestand er in Koblenz das Examen "pro lic. concionandi". Im selben Jahr noch setzte er sein Studium an der Universität Greifswald bei Carl Stange fort. Er wurde 1906 mit seiner Schrift "Die scholastische Rechtfertigungsllehre, ihre Bedeutung fur Luthers Entwickelung, ihr Grundproblem und dessen Lösung durch Luther" gleichzeitig promoviert und habilitiert. Danach war er Dozent in Greifswald, ab 1911 Titularprofessor.


title: Hermann Mandel

text: Von 1912 bis 1918 war Mandel Professor für Systematische Theologie in Rostock, dann als Nachfolger Erich Schaeders von 1918 bis 1935 Professor an der Universität Kiel. In diesen Jahren entfernte sich Mandel immer weiter von der evangelischen Lehre weg und wandte sich einer „Deutschtheologie“ zu. Deren Grundgedanke lag in der Entgegensetzung „zwischen abendländischer und orientalisch vorderasiatischer Geisteskultur“. Erstere begriff Mandel als „Wirklichkeitsreligion“, naturverbunden auf Lebensbewältigung gerichtet, letztere als „Jenseitsreligion“, naturfeindlich, dualistisch und fatalistisch. Mandels Religionspsychologie war antisemitisch und basierte auf der Annahme unveränderlicher rassischer Grundlagen jeden Glaubens. Um 1933 wurde Mandel Mitglied im völkischen "Bund für Deutsche Kirche" (Deutschkirche) und propagierte dort ein von allen jüdischen Einflüssen gereinigtes Christentum.


title: Hermann Mandel

text: Mandel schloss sich 1933 ebenfalls der „Deutschen Glaubensbewegung“ an und war Vorsitzender eines kurzlebigen "Freundeskreises der Arbeitsgemeinschaft Deutsche Glaubensbewegung" sowie bis Herbst 1944 Mitherausgeber von Jakob Wilhelm Hauers Zeitschrift "Deutscher Glaube".


title: Hermann Mandel

text: 1934 wurde Mandel Mitglied im Nationalsozialistischen Lehrerbund. 1937 trat er in die NSDAP ein.


title: Hermann Mandel

text: 1936 publizierte er die Abhandlung "Arische Gottschau". Im selben Jahr verließ Mandel die Theologische Fakultät und trat in die Philosophische Fakultät ein, wo er als Direktor des "Instituts für Rassenkundliche Geistesgeschichte" bis 1942 Vorlesungen über "Rassenpsychologie, Rassenkulturkunde" und "Weltanschauungskunde" hielt. Das Institut leitete er bis 1945.


title: Hermann Mandel

text: 1938 trat Mandel in den Nationalsozialistischen Deutschen Dozentenbund ein. 1939 erschien sein Buch "Rassenseelenkunde als biologische Wissenschaft". Seit 1942 beteiligte er sich am NS-Projekt Kriegseinsatz der Geisteswissenschaften, wobei er als Schwerpunkt das Thema "Die Philosophie als indogermanische Leistung, artbestimmte Grundzüge der indogermanischen Philosophie" behandelte.


title: Hermann Mandel

text: Nach Ende des Zweiten Weltkrieges wurden Mandels Schriften "Deutscher Gottglaube von der deutschen Mystik bis zur Gegenwart" (Armanen-Verlag, Leipzig 1934), "Nordisch-arische Wirklichkeitsreligion" (Hirschfeld, Stuttgart 1934), "Arische Gottschau nach den ältesten Glaubensurkunden" (Heims, Leipzig 1935), "Deutsche Glaubensunterweisung in Frage und Antwort" (Heims, Leipzig 1935), "Bekenntnisglaube und deutscher Glaube" (Gutbrod, Stuttgart 1936), "Rassenkundliche Geistesgeschichte" (Heims, Leipzig 1936) und "Wirklichkeitsethik" (Barth, Leipzig 1937) in der Sowjetischen Besatzungszone auf die Liste der auszusondernden Literatur gesetzt.


title: Hermann Mandel

text: Sein Grab befindet sich auf dem Parkfriedhof Eichhof.


title: Jazzclubs der 52nd Street

text: Die legendären Jazzclubs der 52nd Street waren in den 1930er bis 1950er Jahren in New York City ein Mekka des Jazz, insbesondere des Bebop, so dass sie damals auch "Swing Street", "The Street that never sleeps" oder "Street of Jazz" genannt wurde – manchmal reichte es auch den Taxifahrer anzuweisen zu "The Street" zu fahren.


title: Jazzclubs der 52nd Street

text: Die 52nd Street liegt im Theater Distrikt von Midtown Manhattan südlich des Central Park. Die meisten Jazzclubs lagen dort zwischen der 5. und 7. Avenue ("West 52nd Street"), die die Straße senkrecht schneiden, nahe dem Broadway. Bereits in den 1920er Jahren zur Zeit der Prohibition, in der die Straße voller Flüsterkneipen (Speakeasies) war, wurde hier Jazz gespielt. Nach der Depression eröffneten hier in den 1930er Jahren immer mehr Jazzclubs, die dann insbesondere in der Hoch-Zeit des Bebop ab Mitte der 1940er Jahre aus dem Boden schossen. Zahlreiche Jazzmusiker, die vorher am nahen Broadway oder in anderen Clubs gespielt hatten (auch das CBS-Studio lag in der Nähe, ebenso die Radio City Music Hall) kamen danach hier in den Clubs zusammen um miteinander bis in den frühen Morgen zu spielen. George Wein berichtet, wie er als 14-jähriger Jazzfan aus Boston nachts mit 15 Dollar in der Tasche die Clubs der 52.street abklapperte und für den Preis von einem Dollar für ein Ginger Ale den Musikern lauschte, oft mit wenig Publikum, was die Musiker aber nicht störte:„Es war das größte Gefühl das man haben konnte, speziell um drei Uhr morgens. Halb schlafend und dann wieder wach. Du warst allein bis auf vielleicht drei oder vier Paare und meintest die Musiker spielten für dich.“Die Musiker zogen von einem Club zum anderen und fühlten sich wie in einer "Bruderschaft", in der sie in einer Straße die ganze Geschichte des Jazz spielen und hören konnten (so Shelly Manne). Ein beliebter Treffpunkt der Musiker und gleichzeitig Jobbörse war die nahe gelegene Bar Charlie’s Tavern.


title: Jazzclubs der 52nd Street

text: Landesweit bekannt wurde die 52nd Street auch durch Live-Übertragungen aus den Clubs von Radio-Disc-Jockey Symphony Sid. Heute ist davon nichts mehr übriggeblieben. Die meisten Jazzclubs verschwanden bis Ende der 1960er Jahre (der letzte 1968), und in der Straße sind heute Banken und Läden. Der Niedergang begann aber Ende der 1940er Jahre, als immer mehr Strip-Lokale dort aufmachten.


title: Jazzclubs der 52nd Street

text: In den 1950er-Jahren konnten sich nur wenige Jazzclubs in Midtown-Manhattan länger halten, insbesondere das "Birdland", das südlich der 52. Street am Broadway gelegene "Royal Roost" (1945 gegründet, bekannt durch die Auftritte von Miles Davis 1948 mit den "Birth of the Cool"-Musikern), das "Embers" (161. East 54. Straße, in dem vornehmlich Pianisten wie Marian McPartland spielten und das Treffpunkt vieler Broadway Stars war) und das "Basin Street" (Broadway Ecke 51. Straße, später nach Umzug "Basin Street East" genannt). Die Jazzclubs konzentrierten sich ab den 1960er-Jahren in Greenwich Village ("Village Vanguard", "Five Spot", "The Village Gate", "Jazz Gallery").


title: Jazzclubs der 52nd Street

text: Zu den Jazzclubs der 52. Street zählten: Thelonious Monk verewigt die Straße 1944 in seiner Komposition "52nd Street Theme". Billy Joel veröffentlichte 1978 ein Album namens "52nd Street".


title: St. Michael-Gymnasium (Bad Münstereifel)

text: Das St. Michael-Gymnasium ist ein Gymnasium in Bad Münstereifel. Es ist neben dem Erzbischöflichen St.-Angela-Gymnasium eines der beiden Gymnasien der Stadt. Träger der Schule, die 1625 durch die Jesuiten gegründet wurde, ist die Stadt Bad Münstereifel.


text: Das Gründungsflugblatt vom 29. September 1625, dem Michaelistag, datiert die Schulgründung.


text: Der Jesuitenorden unterstützte ausschließlich das höhere Schulwesen. Da der Unterricht unentgeltlich war, war die Schule auf starke finanzielle Unterstützung angewiesen. Die Schule erhielt vor allem Stiftungen, Schenkungen und Vermächtnisse.


text: Mit finanzieller Unterstützung wurde ein teures Gebäude errichtet. 1726 wurde der Bau fertiggestellt, der bis heute größtenteils unverändert blieb. Auf Grund der vielen finanziellen Mittel gab es auch eine umfangreiche Bibliothek. Zum Vermögen des Kollegiums zählten 1773 ein Stadtgrundstück, neun Güter und Höfe, zwei Weiden, fünf Waldungen, fünf Pachtberechtigungen, fünf Renten, sechs Gemeindesteuern und viele kleinere Ansprüche.


text: Der einzige Unterrichtsgegenstand waren klassische Schriftsteller und deren Schriften. Die Unterrichtssprache war Latein. Alle Inhalte heutiger Fächer wie Deutsch, Geschichte, Erdkunde oder Mathematik integrierten die Lehrer in die Erläuterung der lateinischen Texte. Somit mussten die Lehrer vorhandene Quellen der Schulbibliothek nutzen, um Lehrinhalte zu vermitteln; eine umfangreiche Schulbibliothek war daher wichtig. Die jesuitische Schulorganisation hatte bis etwa in die zweite Hälfte des 18. Jahrhunderts Bestand. Die Schülerzahl betrug um 1750 etwa 200 Jungen. Mädchen wurden nicht unterrichtet.


text: Durch die Aufhebung des Jesuitenordens durch Papst Clemens XIV 1773 veränderten sich die Besitzverhältnisse. Durch ein Dekret des Reichshofrates in Wien wurde die Schule und deren Güter der jeweiligen landesherrlichen Administration unterstellt. Kurfürst Karl Theodor, Herzog von Jülich-Berg, übertrug die Verwaltung und Unterhaltung der Schule der Stadt Münstereifel. Durch die Abhängigkeit von der Stadt und von deren geringen finanziellen Mitteln wurde die Schule kleiner. Zwischen 1795 und 1814 war die Schule fast mittellos. Lehrer unterrichteten in dieser Zeit unentgeltlich. Durch die Überführung des Herzogtums Jülich in das Königreich Preußen (1815) erhielt die Schule wieder mehr Geld. Die Schülerzahl, die im Herbst 1800 nur 18 Schüler betrug, wuchs auf 123 im Jahr 1820.


text: Nach dem Zweiten Weltkrieg wurde die Schule von der Landesträgerschaft getragen. So wurde sie ein staatliches Gymnasium. Seit Januar 1974 ist die Schule wieder städtisch.


text: In den 70er Jahren erhielt die Schule einen Neubau, Anfang 2012 folgte der bisher letzte Anbau.


text: Jährlich zum Jahresende bzw. zum Jahresbeginn erscheint das sog. "Quadrum", ein Jahresbuch, in dem über vergangene Veranstaltungen berichtet wird, neue Lehrer vorgestellt und sonstige aktuelle Ereignisse präsentiert werden. Ebenso finden sich hier jedes Jahr die Klassen- bzw. Kursfotos der Unter-/Mittelstufe bzw. Oberstufe wieder. Jedes Jahr findet ein Schüleraustausch mit Schulen in Bad Münstereifels Partnerstädten statt. Die teilnehmenden deutschen Schüler verbringen ca. 10 Tage in einer englischen oder französischen Familie und die Austauschpartner aus Frankreich oder England verbringen etwa die gleiche Zeit in Bad Münstereifel. Die Partnerschulen sind:


text: Außer Tagesexkursionen, mehrtägigen Klassenfahrten und Studienfahrten zum Ende der Schulzeit wird für die 7. Klasse eine Skifreizeit (in der Regel 8 Tage) angeboten. Zudem findet in der 8. Klasse eine Englandfahrt statt; das ist eine sechstägige Sprachreise nach Eastbourne.Die von den Jesuiten angelegte Bibliothek umfasst unter anderem 23 gebundene Handschriften und 80 Wiegendrucke aus der Zeit vor 1500. Die ältesten Dokumente sind Notenblätter aus dem 11. bis 13. Jahrhundert, sogenannte Neumen. Außerdem enthält sie zahlreiche Schriften aus dem 16. und 17. Jahrhundert zur Hexenproblematik, insbesondere eine Ausgabe des Hexenhammers.


text: Sei 1994 werden Schülerinnen und Schüler im bilingualen Zweig verstärkt im Fach Englisch unterrichtet. In der siebten Klasse werden Erdkunde und Politik, in der achten Klasse Geschichte und differenziert Erdkunde und ab der neunten Klasse zudem noch Sozialwissenschaften auf Englisch unterrichtet. Das bilinguale Abitur schreibt Englisch als Leistungskurs sowie Erdkunde-Englisch als drittes oder viertes Abiturfach vor.


text: Seit 1986 nehmen Schüler des Gymnasiums jedes Jahr bei Jugend forscht, Schüler experimentieren und weiteren Wettbewerben teil. Im Zeitraum 1986–2015 nahmen 241 Gruppen an den Wettbewerben teil und gewannen insgesamt 470 Preise. In diesem Zeitraum haben 83 Gruppen am Landeswettbewerb teilgenommen und 19 Gruppen haben es auf den Bundeswettbewerb geschafft.


text: Dreimal haben Schüler des Gymnasiums den Bundeswettbewerb Jugend forscht gewonnen: 2004 wurde die Herstellung und der Nachweis von Nanoröhrchen mit dem interdisziplinären Bundessieg ausgezeichnet. 2008 und 2010 wurde die Herstellung und Untersuchung von Graphen mit dem Bundessieg für die originellste Arbeit und dem Bundessieg für die beste interdisziplinäre Arbeit belohnt. Außerdem gewann 2013 eine Schülerin den Europäischen Wettbewerb der Siemens Stiftung mit Experimenten zum Gewässerschutz.


text: Ebenfalls im Jahr 2010 erhielt die Schule den Preis „Jugend forscht Schule 2010“ der Kultusministerkonferenz.


title: Jürgen Barth (Politiker)

text: Jürgen Barth (* 30. Juli 1955 in Klötze) ist ein deutscher Politiker (SPD). Er war von 1998 bis 2002 und erneut von 2006 bis 2021 Abgeordneter im Landtag von Sachsen-Anhalt.


title: Jürgen Barth (Politiker)

text: Nach dem Abschluss der polytechnischen Oberschule 1972, begann er eine Berufsausbildung zum Maschinen- und Anlagenmonteur. Von 1976 bis 1979 begann er eine erneute Ausbildung zum Agraringenieur. Ab 1980 war Barth bis 1990 Bereichs- und Produktionsleiter der Landwirtschaftlichen Produktionsgenossenschaft Klötze. Anschließend war er bis 1998 Hauptbuchhalter/Prokurist der Agrar GmbH Bösdorf. Nach dem Ausscheiden aus dem Landtag 2002 wurde Barth Regionalmanager des Vereins „Die Altmark mittendrin“ e. V.


title: Jürgen Barth (Politiker)

text: Jürgen Barth ist verheiratet und hat zwei Kinder.


title: Jürgen Barth (Politiker)

text: Von 1979 bis 1989 war Barth SED-Mitglied. 1993 trat er in die SPD ein und war von 1996 bis 2002 und ab 2007 Vorsitzender des SPD-Ortsvereins Klötze. Seit 1996 ist er ebenfalls Mitglied des SPD-Kreisvorstandes, dessen Vorsitzender er seit 2007 ist.


title: Jürgen Barth (Politiker)

text: Von 1990 bis 1994 war er Gemeindevertreter und seit 1994 ist er Mitglied des Kreistages des Altmarkkreises Salzwedel. Hier ist er Fraktionsvorsitzender der SPD-Kreistagsfraktion. In der 3. Wahlperiode (1998 bis 2002) war Barth erstmals Mitglied des Landtages. Bei den Landtagswahlen 2002 und 2006 verpasste er das Direktmandat im Wahlkreis Gardelegen-Klötze. Im Mai 2006 konnte er für den zum Staatssekretär ernannten Rüdiger Erben in den Landtag nachrücken. Barth ist im Landtag Mitglied im Ausschuss für Ernährung, Landwirtschaft und Forsten sowie im Ausschuss für Umwelt. Bei den Landtagswahlen 2011 und 2016 wurde er über die Landesliste erneut in den Landtag gewählt. Barth trat zur Landtagswahl 2021 nicht mehr an.


title: Sergio Roitman

text: Sergio Andres Roitman (* 16. Mai 1979 in Buenos Aires) ist ein ehemaliger argentinischer Tennisspieler.


title: Sergio Roitman

text: Roitman begann im Alter von zehn Jahren mit dem Tennisspielen und wurde 1996 Profi. Seine größten sportlichen Erfolge erreichte er im Doppel, jeweils zusammen mit Andrés Schneiter. So gewann er 2000 in Amsterdam und 2001 gewann in Umag seine zwei einzigen Titel auf der ATP World Tour. Auf der unterklassigen ATP Challenger Tour gewann er insgesamt 35 Titel, davon 10 im Einzel. 2003 beim Turniersieg in Cherbourg konnte er im Finale die spätere Nummer 1 Rafael Nadal bezwingen. Sein bestes Abschneiden bei einem Grand-Slam-Turnier war der Halbfinaleinzug bei den US Open. Im Einzel kam er bei zwölf Hauptfeld-Teilnahmen nie über die Auftaktrunde hinaus. Am 8. September 2008 erreichte er mit Rang 45 seine höchste Platzierung in der Doppel-Weltrangliste; im Einzel stand er am 8. Oktober 2007 auf Rang 62. Nach dem Challenger in Buenos Aires 2009 erklärte er seinen Rücktritt aufgrund von wiederkehrenden Verletzungen.


title: Sergio Roitman

text: Mit 17 Jahren wurde Roitman auf einem Konzert von Hermética mit einem Gummigeschoss in den Bauch geschossen. Im Alter von 6 und 12 lernte Roitman Klavier, entschied sich letztlich aber für Tennis.


title: Helmstedter Kreuz

text: Das Helmstedter Kreuz, wohl eher als Werdener Kreuz zu bezeichnen, ist ein bedeutendes Spätwerk der ottonischen Kunst. Den Namen "Helmstedter Kreuz" erhielt das damit bezeichnete Kruzifix, weil es aus Helmstedt nach Werden (heute ein Stadtteil von Essen) gebracht wurde. Das "Kreuz", von dem nur die Figur des Gekreuzigten mittelalterlich ist, befindet sich unter der Inventarnummer L 5 in der Schatzkammer der ehemaligen Klosterkirche der Abtei Werden, der Propsteikirche St. Ludgerus. Eine Kopie des Kreuzes hängt in der Ludgeriden-Krypta der Kirche.


title: Helmstedter Kreuz

text: Die Entstehung des Kruzifixes liegt im Dunkeln. Gegossen wurde es vermutlich in Werden, wohl von einem sehr erfahrenen Gießer; vielleicht war es mit dem sogenannten Ludgerus-Kelch für die Schwesterabtei in Helmstedt gedacht. Um 1060 wurden im Kloster St. Ludgeri, das mit Werden ein Doppelkloster bildete, umfangreiche Baumaßnahmen vorgenommen, an denen aus Werden entsandte Handwerker tätig waren, wie die nahezu identische Akanthuskapitelle in der Johanneskapelle in Helmstedt, der Ludgeridenkrypta der Abteikirche Werden und in der Werdener Luciuskirche sehr stark vermuten lassen. Es wird daher angenommen, dass das Helmstedter Kreuz in diesem Zusammenhang für die Neuausstattung der Klosterkirche geschaffen wurde, erwiesen ist dieses jedoch nicht. Bei naturwissenschaftlichen Untersuchungen im Vorfeld der Restaurierung konnte festgestellt werden, dass die Zusammensetzung des Materials von Kruzifix und Kelch identisch sind, was den Guss an ein und demselben Tag voraussetzt. Erstmals erwähnt wurde das Kreuz 1547. In diesem Jahr wurde das Kloster St. Ludgeri von protestantischen Bilderstürmern bedroht. Der Werdener Abt Hermann von Holten, der in Personalunion Abt von Helmstedt war, brachte das Kreuz und den Messkelch des Heiligen Liudger von Helmstedt nach Werden in Sicherheit. Begleitet wurde Hermann von Holten bei dieser Reise vom Werdener Cellerar, dem späteren Abt und Geschichtsschreiber Heinrich Duden, der darüber in seinen Annalen der Abtei Werden berichtete. Das Kreuz war in Helmstedt als Reliquie des als Heiligen verehrten Karls des Großen verehrt worden und sei ihm während der Sachsenkriege als Feldzeichen vorangetragen worden. Heinrich Duden gibt an, in Helmstedt seien über dem Kreuz die deutschen Worte in Stein eingemeißelt gewesen:


title: Helmstedter Kreuz

text: Ob der Transport des Kreuzes nach Werden endgültig oder nur als vorübergehende Evakuierung geplant war, ist unbekannt. In Werden wurde das Kreuz, das in Helmstedt vermutlich ursprünglich als Triumphkreuz über oder auf dem Kreuzaltar angebracht war, am Hochaltar über den gotischen Altartafeln von Jan Joest und dem Schrein des Heiligen Liudger angebracht. Um 1700 erhielt die Werdener Abteikirche eine barocke Ausstattung, in die das Kruzifix nicht passte. Es wurde aus der Kirche entfernt und in der Sakristei aufbewahrt. Nach der Aufhebung der Abtei Werden durch den Reichsdeputationshauptschluss von 1802 ging das Kruzifix in den Besitz der Pfarrgemeinde St. Ludgerus in Werden über. Seit 1979, als eine Schatzkammer an der ehemaligen Werdener Abteikirche eingerichtet wurde, bildet das Kreuz den Mittelpunkt der Ausstellung.


title: Helmstedter Kreuz

text: Als eine der markantesten Skulpturen seiner Epoche ist das Werden-/Helmstedter Kreuz mehrfach außerhalb Werdens zu sehen gewesen, beispielsweise in den Ausstellungen "Vergessene Zeiten – Mittelalter im Ruhrgebiet" 1990 und "Das Jahrtausend der Mönche" 1999 im Essener Ruhrlandmuseum, 1992 in "Das Reich der Salier 1024–1125" im Historischen Museum Speyer und zuletzt 2006 in der Ausstellung "Canossa. Erschütterung der Welt. Geschichte, Kunst und Kultur am Aufgang der Romanik" im Diözesanmuseum Paderborn.


title: Helmstedter Kreuz

text: Am 11. Februar 2008 wurde das Werden-/Helmstedter Kreuz aufgrund eines Brandes im Ostflügel des Werdener Abteigebäudes, in dem die Schatzkammer untergebracht ist, evakuiert. Bei einem Sturz während der Abnahme brach der Mittelfinger der rechten Hand ab und die rechte Schulter wurde eingedrückt. Die Restaurierung wurde nach intensiven metallurgischen Untersuchungen im Rheinischen Landesmuseum Bonn Ende 2016 in der Restaurierungswerkstatt des Dommuseums Hildesheim durchgeführt. Bis Ende Mai 2017 war es dort in der Ausstellung "Triumph und Tod – Frühe Kruzifixe" zu sehen. Zuletzt war das Kruzifix, zusammen mit vielen anderen hochrangigen Zeugnissen ottonischer und salischer Kunst aus europäischen Museen im Kunstmuseum Basel zu sehen (Ausstellung „Gold & Ruhm – Geschenke für die Ewigkeit“ vom 11. Oktober 2019 bis zum 19. Januar 2020). In der Schatzkammer selbst wird über die Untersuchungsergebnisse und die Restaurierung in einer kleinen Ausstellung berichtet.


title: Helmstedter Kreuz

text: Der Kruzifixus ist von Kopf bis zu den Füßen 105,5 cm hoch, die Spannweite der Arme beträgt 96 cm. Er besteht aus Kupfer, und seine Vergoldung ist bis heute unter einer Korrosionsschicht erhalten. Der Korpus wurde in fünf Einzelteilen gegossen und zusammengesetzt. Diese Teile sind die einzeln gegossenen Arme und Beine sowie Torso und Kopf einschließlich des Lendentuchs. Die einzelnen Teile sind mit Zapfen verbunden. Die Zapfverbindungen der Beine sind unter dem Rand des Lendentuchs verborgen und mit dem Lendentuch durch jeweils drei Niete mit Gewinden verbunden, die eine leichte Demontage der Beine ermöglichen. Die Nietköpfe sind dort, wo sie im Saum des Lendentuches liegen, entsprechend dessen Muster verziert, was bereits im Guss so angelegt war. Bei den Armen ist die Verbindung zum Körper einfacher, ein Zapfen greift ohne weitere Sicherung in eine entsprechende Öffnung der Schulter. Zwischen beiden Armen gab es als stabilisierende Querverbindung eine Verzapfung mit einem Holzkeil, so dass die Zapfverbindung zwischen Armen und Schultern fast schlüssig erscheint (die Teilung des Wachsmodells an dieser Stelle hat einen kleinen Schwund herbeigeführt); der Durchmesser der Zapfen ist kleiner als die Aufnahmen in den Schultern. Die Zeichnung der Muskulatur, die an der Brust des Korpus deutlich ausgebildet ist, wird an den Armen nicht aufgenommen. Körper, Arme und Beine sind nach den Untersuchungen von 2016 metallurgisch identisch und bestätigen die Analyse von 1941. Diese Materialanalyse ergab, dass es eine Hoch-Kupferlegierung (keine Bronze) ist, und alle Teile eine weitgehend identische chemische Zusammensetzung haben:


title: Helmstedter Kreuz

text: Christus ist als Sterbender, der den Tod überwunden hat, dargestellt, mit vorgewölbtem Bauch, leicht nach vorne und rechts gesenktem Kopf und geschlossenen Augen. Die Schienbeine sind gratartig und betont, die Knie durch doppelte Rillen hervorgehoben. In der Seitenansicht wirkt der Körper flach. Die Beine stehen nebeneinander auf dem Suppedaneum, der Kruzifixus gehört damit zur Vierpunkt-Phase der christlichen Ikonographie (bei der Dreipunktphase liegen die Beine übereinander und sind mit einem Nagel durchschlagen dargestellt). Das Perizonium (Lendentuch) ist seitlich mit einem Knoten gebunden und fällt in zwei Zipfel sowie einen Überschlag in der Mitte. Das Lendentuch bildet zwei flache Tütenfalten, die auf den Oberschenkeln aufliegen. Am vergleichsweise kleinen Kopf sind die brezelartigen Ohren anscheinend zu hoch angesetzt. Die ursprüngliche Betrachtungsweise des Kruzifixes von unten lässt diesen "Fehler" allerdings verschwinden (Besucher der Schatzkammer können dies selbst ausprobieren). Ein schmaler Wangenbart setzt am oberen Ende der Ohren an. Am Hinterkopf befindet sich eine zungenförmige Aussparung, die von zwei Löchern flankiert wird. Die Formen der Plastik sind klar durchgebildet: Der Kruzifixus hängt streng frontal und fast vollständig auf die senkrechte Kreuzachse bezogen am Kreuz, lediglich durch die leichte Neigung des Kopfes und die leicht nach oben gerichteten Arme durchbrechen die Erstarrung.


title: Helmstedter Kreuz

text: Der originale Kruzifixus wird aktuell liegend in einer Vitrine ausgestellt. An der Wand, an der bis 2008 das Original hing, befindet sich derzeit eine Kopie von etwa 1927 aus Holz (bronziert bemalt), die auf einem schmucklosen, an der Wand befestigten Holzkreuz montiert ist. Das schlichte Holzkreuz, auf dem der Kruzifixus bis 2008 befestigt war, wurde beim Sturz zerstört. Dieses ersetzte im letzten Jahrhundert ein älteres Holzkreuz mit geschweiften und vierpassförmig geschnittenen Armen, das auch nicht original war. Das Aussehen des ursprünglichen Kreuzes ist unbekannt. Es wird eine gewisse Nähe zum Aussehen des Mindener Kreuzes vermutet.


title: Helmstedter Kreuz

text: Rademacher deutet die zungenförmige Vertiefung und die Löcher am Hinterkopf als Befestigung für einen Kreuznimbus, der zu einem unbekannten Zeitpunkt verloren ging. Die von ihm postulierten ursprünglichen Arme rekonstruierte er anhand von Parallelen des Kruzifixus zu Kreuzigungsdarstellungen in der Buchmalerei, der sogenannten zeichnerischen Phase der Kölner Buchmalerschule, insbesondere zum Kruzifixus in einem Sakramentar, das in der Universitätsbibliothek Freiburg aufbewahrt wird (Cod. 360a), als schräg nach oben gestreckt und im Handgelenk nach unten abgewinkelt. Wundram nahm dagegen in seiner Rekonstruktion fast waagrechte Arme, ähnlich der jetzigen Form an, wobei er sich am Mindener Kreuz orientierte. Die 2016 vorgenommenen metallurgische Untersuchungen (2016) ergaben, dass alle Guss-Elemente aus identischem Material gegossen worden, so dass die Arme ursprünglich sind.


title: Helmstedter Kreuz

text: Das Werden-/Helmstedter Kreuz weist wie die meisten ottonischen Kruzifixe Einflüsse des Kölner Gerokreuzes auf, besonders in der Ausbildung der Bauch- und Brustpartie und in der Kopfhaltung, aber auch beim Lendentuch, das in der Grundform noch dem des Gerokreuzes entspricht, aber bereits nach Symmetrie strebt. Eine engere Verwandtschaft besteht zu den Kruzifixen am jüngeren Mathildenkreuz des Essener Domschatzes und am Kölner Hermann-Ida-Kreuz, die beide in Werden gegossen wurden. Deutliche Parallelen bestehen auch zu Reliefs in der Schatzkammer der Abtei Werden, die aus der Abteikirche stammen. Bei diesen Reliefs handelt es sich möglicherweise um einen Grabaufbau, nach anderer Deutung um die Einfassung eines "Fenestrellas" (Fensterchens), das den Blick vom Kirchenraum auf den Sarkophag des Heiligen Liudger in der Krypta erlaubte. An den Gewändern dieser Reliefs finden sich die gleichen Schichtfalten wie am Perizonium und auch die gleichen bortenartigen Verzierungen, die wie aufgelegt wirken. Besonders eng sind die Parallelen zum Kruzifixus aus der Kölner Handschrift Cod. 360a der Universitätsbibliothek Freiburg. Diese Darstellung zeigt die gleichen besonders schlanken Proportionen der Gliedmaßen. Identisch ist auch die unbewegte gerade Haltung des Körpers. Auch in den Einzelformen bestehen Ähnlichkeiten. Sowohl in der Buchmalerei als auch am Helmstedter Kruzifixus sind die Brustmuskeln durch starke Linien umgrenzt. Besonders charakteristisch ist eine selten bei Kreuzdarstellungen auftretende bogenförmige Linie, die das Ende des Brustbeins andeutet und die beim Helmstedter Kruzifixus zu einem flachen Brustschild zusammengezogen ist. Aufgrund der Datierung des Sakramentars wie auch der Werdener Reliefs wird das Helmstedter Kreuz auf um 1060 datiert. Anna Pawlik weist zusätzlich auf stilistische Ähnlichkeiten zum Kruzifixus in Benninghausen und zum Dietkirchener Kruzifix im Rheinischen Landesmuseum Bonn hin. Das Werde-/Helmstedter Kreuz entstand somit in der Epoche der Salier. Die einsetzende Erstarrung des Körpers, der bei der ottonischen Plastik mehr organisch bewegt schien, markiert das Werden-/Helmstedter Kreuz als Übergangsstück zur romanischen Plastik.


title: Helmstedter Kreuz

text: Ein 1957 hergestellter Abguss des Kreuzes befindet sich an einem aus Eichenholz gefertigten Altarkreuz der Dorfkirche Mariendorf in Berlin. Bislang sind weltweit 32 Kopien bekannt.


title: Rauschendorf

text: Rauschendorf ist der Name folgender Orte:


title: Martin Breutigam

text: Martin Breutigam (* 18. Juli 1965 in Bremen) ist ein deutscher Schachspieler und -journalist.


title: Martin Breutigam

text: Breutigam stammt aus Bremen und lebt im Ortsteil Bramstedt der Stadt Bassum. Er ist im Hauptberuf Journalist und unterrichtet außerdem in Bassum an der privaten PrinzHöfte-Schule. Als Schachjournalist arbeitet Martin Breutigam regelmäßig für unter anderem die Süddeutsche Zeitung und den Tagesspiegel.


title: Martin Breutigam

text: Er trägt seit dem Jahr 2002 den Titel Internationaler Meister.


title: Martin Breutigam

text: Vereinsschach spielte er für den "Delmenhorster Schachklub", bei "Lasker Steglitz" und der "Bremer Schachgesellschaft von 1877". Von 2006 bis 2008 spielt er für die zweite Mannschaft des "Hamburger SK". In allen diesen Vereinen kam er auch in der deutschen Schachbundesliga zum Einsatz. Seit 2008 spielt er für den "SK Union Oldenburg".


title: Luta do Bode

text: Luta do Bode ("Ziegenkampf") war eine brasilianische Kampfkunst aus dem 19. Jahrhundert, die auch unter dem Namen „dança do bode“ ("Ziegentanz") geläufig war.


title: Luta do Bode

text: Die Auseinandersetzung zwischen zwei Kämpfern glich dem Kampf zweier Ziegenböcke. Die Kontrahenten durften nur den Kopf einsetzen, um den Gegner anzugreifen und umzuwerfen. Oft musste einer der beiden Rivalen mit schweren Verletzungen das Feld räumen. Beim Angriff auf den Gegner stießen meist Kopf und Kopf zusammen, was sogar zum Tod eines Kämpfers führen konnte.


title: Luta do Bode

text: "Luta do Bode" hatte einen gewissen Einfluss auf die brasilianische Capoeira-Bewegung.


title: Föderaler Öffentlicher Dienst Inneres

text: Der Föderale Öffentliche Dienst Inneres (Abkürzung "FÖD Inneres" bzw. "IBZ", , ) ist das Innenministerium des Königreichs Belgien. Es ist eines der Föderalen Öffentlichen Dienste (Ministerium) in Belgien. Der FÖD Inneres wurde 2002 gegründet und hat seinen Sitz in Brüssel. Rund 4300 Arbeitnehmer sind im Ministerium beschäftigt. Derzeitige Innenministerin ist Annelies Verlinden (CD&V).


title: Föderaler Öffentlicher Dienst Inneres

text: Das Logo der Behörde mit dem Schriftzug "IBZ" enthält die Anfangsbuchstaben der französisch- und niederländischsprachigen Bezeichnung des Ministeriums (französisch und niederländisch ).


title: Stadtkirche Bremgarten

text: Die denkmalgeschützte Stadtkirche St. Nikolaus ist ein wichtiges Wahrzeichen der Stadt Bremgarten im Kanton Aargau in der Schweiz. Sie befindet sich im Herzen der Unterstadt und ist umsäumt von wichtigen Gebäuden der katholischen Kirchgemeinde. Sie steht im Kirchenbezirk auf einem ehemaligen Friedhofsplatz, überragt die anliegenden Gebäude und ist weithin sichtbar. Der 64 Meter hohe Turm ist bereits vom Mutschellen-Pass in Richtung Bremgarten sichtbar.


title: Stadtkirche Bremgarten

text: Die Geschichte der Kirche lässt sich bis ins 11. Jahrhundert zurückdatieren. Sie war Schauplatz der Reformation durch den Reformator Heinrich Bullinger und seinen gleichnamigen Vater im 16. Jahrhundert. Bremgarten fand aber kurz darauf zum katholischen Glauben zurück. Die Kirche wurde in ihrer Geschichte viermal Opfer eines Brandes, dreimal während des Spätmittelalters und einmal aufgrund unsachgemässer Renovierungsarbeiten am 28. März 1984.


title: Stadtkirche Bremgarten

text: Die Kirche war vor der Reformation Maria Magdalena geweiht und ein Seitenschiff Nikolaus von Myra. Als Zeichen der Rückkehr zum katholischen Glauben wurde nach der Reformation Nikolaus von Myra als Hauptpatron gewählt. Das Seitenschiff wurde später dem Katakombenheiligen Synesius geweiht, dessen Gebeine die Kirche im 17. Jahrhundert entgegennehmen konnte.


title: Stadtkirche Bremgarten

text: Das heutige Gebäude ist grösstenteils während der Gotik entstanden. Der Stil der nach dem Brand rekonstruierten Inneneinrichtung ist den späteren Epochen Barock und Renaissance nachempfunden worden. Nur die beweglichen Gegenstände der Kirche sind noch aus der Originalzeit, da sie vor den Renovierungsarbeiten aus der Kirche entfernt worden waren.


title: Stadtkirche Bremgarten

text: Die Kirche liegt im Herzen der Unterstadt auf einem rechteckigen Kirchhofplatz, der früher als Stadtfriedhof genutzt wurde. Heute besteht der Platz aus gepflasterten Gehwegen und Rasenflächen sowie einigen Gräbern von Geistlichen. Der Kirchhofplatz wird von der St. Annakapelle, der Muttergotteskapelle, der St. Klarakapelle, einem Begräbnisgang sowie einem Mäuerchen begrenzt. Um den Platz herum befinden sich wichtige Gebäude der Kirchgemeinde wie das Pfarrhaus, das ehemalige Klarissenkloster und heutige Pfarreizentrum, das Pfarrhelferhaus, das ehemalige Organistenhaus sowie einige Pfrund- und Bürgerhäuser.


title: Stadtkirche Bremgarten

text: Die Pfrundhäuser stifteten im 15. und 16. Jahrhundert die Kapellen und die Altäre in der Kirche. Ein Pfrundhaus war der Hauptsitz eines Kirchenamtes, das für eine bestimmte kirchliche, schulische oder seelsorgerische Aufgabe zuständig war und sich gleichzeitig um die Finanzierung kümmerte. Personen aus der Stadt Bremgarten konnten so bei der Pfrund einen Einmalbetrag und jährlichen Zins für einen Altar bezahlen, dessen Patrone dann in einer "ewigen" Messe geehrt werden sollten. Auch der Stifter wurde in der Messe gedacht.


title: Stadtkirche Bremgarten

text: Archäologische Untersuchungen bezeugen, dass die erste Bauphase vor der eigentlichen Stadtgründung stattfand und die Kirche vermutlich im 11. Jahrhundert durch die Habsburger errichtet wurde.


title: Stadtkirche Bremgarten

text: Auf dem Gebiet um die heutige Altstadt gab es im 11. Jahrhundert zwei Siedlungen. Die erste lag rund um eine mittelalterliche Burg (das heutige Bremgartner Schlösschen in der Altstadt) und hiess "Vilingen". Die zweite Vorsiedlung lag unterhalb des steil abfallenden Moränensporns am Ort der heutigen Unterstadt, hiess bereits "Bremgarten", lag südwestlich von der Kirche aus links- und rechtsseitig der Reuss und war mit einer Fähre verbunden. Die Kirche wurde am Rand dieser Siedlung gebaut und gehörte ursprünglich kirchlich zum Nachbardorf Eggenwil, wo die Habsburger einen Hof besassen. Da kein Stiftergrab gefunden wurde, handelte es sich bei der Kirche vermutlich um eine steuerbefreite Eigenkirche der Habsburger und hatte bereits seit ihrer Entstehung das damals nicht selbstverständliche Taufrecht. Der Bau dieser Kirche leitete somit die kirchliche Verselbständigung der Siedlung des habsburgischen Eggenwil ein. Die erste urkundliche Erwähnung der Siedlung "Bremgarten" erfolgte zwischen 1135 und 1140, als Graf Albrecht II., Schirmvogt des Klosters Muri von 1111 bis 1140, seinen Herrenhof in Eggenwil und die Siedlung "Bremgarten" einschliesslich der Kirche dem Kloster Muri schenkte.


title: Stadtkirche Bremgarten

text: "Bremgarten" und "Vilingen" wuchsen im 12. Jahrhundert zu einer grösseren Siedlung zusammen. Kirche und Siedlung blieben bis Anfang des 15. Jahrhunderts unter habsburgischer Gerichtsherrschaft am Hof Eggenwil. Erstmals urkundlich erwähnt wurde die Kirche im Jahr 1252 durch den Leutpriester Markwart, einen Kleriker der Grafen von Habsburg, ungefähr zehn Jahre nachdem Bremgarten das Stadtrecht von Rudolf von Habsburg erhalten hat. 1415 verlor Herzog Friedrich IV. das Kelleramt durch Eroberung an die Stadt Zürich. Aufgrund dieser Niederlage schenkte seine Ehefrau, Fürstin Anna von Braunschweig, die Kirche am 2. Juli 1420 dem damaligen Bremgartner Spital, dies mit der Verpflichtung, ihrer bei einer jährlichen Messe zu gedenken, was auch heute noch befolgt wird. Es ist eine weitere Weihe der Kirche im Jahr 1427 bekannt.


title: Stadtkirche Bremgarten

text: 1519 untersagte der damalige Pfarrer Heinrich Bullinger (Vater des Reformators Heinrich Bullinger) dem päpstlichen Ablassprediger Bernhardin Samson das Predigen und setzte so das erste Zeichen für die Reformation. In den Jahren darauf kam es in Bremgarten wegen der Auseinandersetzung um die Reformation zu beinahe bürgerkriegsähnlichen Zuständen. 1529 setzte Bremgarten den Sohn und Reformator Heinrich Bullinger als Pfarrer ein, der zwei Jahre lang tätig war. Durch die politischen Umwälzungen des Zweiten Kappelerkrieges kehrte Bremgarten am 4. Oktober 1532 wieder zum katholischen Glauben zurück und wählte als neuen Kirchenpatron Nikolaus von Myra. Die Kirche als ganzes Gebäude wurde zum dritten Mal in ihrer Geschichte rekonziliert.


title: Stadtkirche Bremgarten

text: Am 7. August 1580 schlug ein Blitz in die Stadtkirche ein, den Johann Jakob Wick in seiner Sammlung von Nachrichten zur Zeitgeschichte aus den Jahren 1560–87 textlich und zeichnerisch festhielt. Auf dem Bild ist zu sehen, wie der Blitz in den Kirchturm einschlägt. Der Sigrist und eine Hilfsperson sind beim Glockenläuten und werden vom Blitzeinschlag überrascht. Der Sigrist fällt um und ein Schuh löst sich von seinem Fuss.


title: Stadtkirche Bremgarten

text: Die Kirche war eine für das 11. Jahrhundert typische rechteckige Saalkirche mit 20,7 Metern Länge und 14 Metern Breite. Sie reichte vom Chorbogen des heutigen Hauptschiffs bis ein wenig über die westlichste Säule des heutigen Seitenschiffjochs. Die Breite des heutigen Hauptschiffs entspricht der Breite des ersten Baus. Die Kirche besass damals einen Erdfussboden und hatte als einzige Sitzmöglichkeit eine Steinbank, die in die westliche Mauer eingearbeitet war. An der östlichen Wand befand sich ein Hochaltar und in der Mitte der Kirche stand ein Taufstein. Um das Gebäude herum wurde ein Friedhof angelegt.


title: Stadtkirche Bremgarten

text: Mitte des 13. Jahrhunderts wurde die erste Innenunterteilung vorgenommen. Man baute nordöstlich eine Sakristei und südöstlich ein Beinhaus in die Kirche, indem man östlich je zwei L-förmige Mauern einbaute. Der Hochaltar stand in der Mitte eines dadurch entstandenen Chors, der mit einer zusätzlichen Schrankenmauer vom Hauptsaal abgetrennt wurde. Die Sitzbank wurde an der südlichen Wand erweitert. Die Sakristei erhielt einen Unterlagsboden aus Mörtel und das Beinhaus wurde kellerartig ausgehoben.


title: Stadtkirche Bremgarten

text: Durch das Bevölkerungswachstum der Stadt war der Innenraum der Kirche für die Zahl der Gottesdienstteilnehmer nicht mehr ausreichend. Die Kirche wurde nach Westen hin erweitert und nahm damals vermutlich etwa die Ausmasse des heutigen Hauptschiffes an. Die damalige Kirche besass drei Altäre: den Hochaltar, einen Seitenaltar an der Westwand der Sakristei und vermutlich einen weiteren an der Westwand des Beinhauses. Der Standort des dritten Altars konnte nicht mehr archäologisch nachgewiesen werden. Eine dokumentierte Weihe dieser erweiterten Kirche fand am 18. August 1300 statt. Dieser Bau wurde etwa vierzig Jahre später durch ein Feuer stark beschädigt, vielleicht sogar grösstenteils zerstört und musste danach wieder aufgebaut werden.


title: Stadtkirche Bremgarten

text: Der Neubau begann zuerst beim Turm, denn die Jahreszahl im sogenannten "Wendelstein" des Turmfundamentes bezeugt den Baubeginn des Turmes durch "Meister Rudolf" von Merenschwand im Jahr 1343. Der gesamte Turm hatte ohne die später aufgesetzten Wimperge des Glockenstuhls etwa eine Höhe von 50 Metern. Das Erdgeschoss wurde vermutlich als Sakristei genutzt. Um Gottesdienste in dem beschädigten Gebäude abhalten zu können, wurde ein Notdach errichtet, das auf paarweise angeordneten und in gemauerten Sockeln untergebrachten Holzpfeilern im Innenraum gestützt wurde. Die Wände waren wegen des Feuers brüchig geworden und nicht mehr in der Lage, ein Dach zu tragen. Als weiterer Ausbauschritt entstand der heutige dreiseitige Chor an der Ostseite, inklusive einer Chorbogenwand als Übergang in das Hauptschiff.


title: Stadtkirche Bremgarten

text: Da beim Stadtbrand 1382 die Kirche erneut stark beschädigt wurde, musste die Westmauer von Grund auf neu errichtet und die Nord- und Südmauern saniert werden. Dabei wurden die Mauern auf die heutige Höhe ausgebaut.


title: Stadtkirche Bremgarten

text: In den ersten 30 Jahren des 15. Jahrhunderts wurde auf der Nordseite ein Kapellentrakt mit zwei Kapellen gebaut, die mit der Kirche eine gemeinsame Mauer teilten. Der Bau dieser Kapellen schritt nur zögernd voran. Zuerst wurde die östliche fertiggestellt und erst etwa zwanzig Jahre später die westliche.


title: Stadtkirche Bremgarten

text: Am 20. März 1434 brannte die Unterstadt von Bremgarten und damit erneut die Kirche ab und musste erneut wiederhergestellt werden. Man beschränkte sich damals auf die allernotwendigsten Massnahmen wie die Sanierung des Daches, des Kirchenbodens und der Innenausstattung. Die Kirche wurde schliesslich am 31. Juli 1435 rekonziliert. Die eidgenössischen Truppen besetzten während der zweiten Phase des Alten Zürichkrieges Bremgarten und Baden im Mai 1443 und zogen plündernd durch das angrenzende Land. Wahrscheinlich wegen Beschädigungen oder Plünderungen durch die eidgenössischen Truppen wurde eine weitere Rekonziliation nötig (am 5. Juli 1457 dokumentiert). Wegen der durch das Anwachsen der Bevölkerung und der Beschädigungen der vergangenen Jahre nötig gewordenen Sanierungsarbeiten entschied man sich für einen Umbau. 1450 wurden die nordseitig angebauten Kapellen als Nebenschiff integriert, indem man die Nordwand der Kirche einriss. Die Kirche wurde vermutlich während dieses Ausbaus oder wenig später mit gotischen Fresken versehen. Eine weitere dokumentierte Rekonziliation im Jahr 1487 weist auf einen Umbau, einen Neubau oder eine Wiederherstellung der Kirche oder der Inneneinrichtung hin.


title: Stadtkirche Bremgarten

text: 1532 baute man eine einstöckige Sakristei an. 1575 wurde die Sakristei mit einem zweiten Geschoss erweitert und erreichte so das heutige Bauvolumen. Das Spätrenaissance-Portal an der Südwand entstand 1617. Hans Jakob Ablutz aus Mellingen malte die Turmuhr im Jahr 1681 neu. Während der Jahre 1742/43 wurden dem Turm eine Glockenstube und ein neuer Turmhelm aufgesetzt. Vier Jahre später (1747) erneuerte der Zuger Uhrmacher Michael Landtwing die Kirchenturmuhr. Das Hauptportal entstand im Jahr 1804.


title: Stadtkirche Bremgarten

text: Das beidseitig um zwei Meter verbreiterte und als Langhaus ausgebildete Hauptschiff liegt neben dem dreiseitig geschlossenen Hochchor. Das Nebenschiff schliesst an die Nordseite des Hauptschiffes an und ist auf der Chorseite um ein Langhausjoch verkürzt. An dieser Stelle befindet sich der annähernd quadratische Turm, der im Erdgeschoss eine Seitenlänge von acht Metern aufweist und dessen Mauerstärke 2,2 Meter beträgt. Die Sakristei ist zweistöckig und durch ein Treppenhaus mit Wendeltreppe nach aussen abgesetzt. Sie befindet sich ebenfalls an der Nordseite des Chors.


title: Stadtkirche Bremgarten

text: Der Bau des Dachstocks und des Turmhelms nach dem Brand wurde von der Firma "Max Vogelsang AG" in Wohlen unter der Aufsicht des Architekten V. Moser vorgenommen.


title: Stadtkirche Bremgarten

text: Der 64 Meter hohe Turm ist ein Werk der Hochgotik. Er ist spärlich gegliedert, besitzt aber ausgemauerte Wimperge. Die untere Glockenstube ist allseitig geöffnet und besitzt gefasste, spitzbogige Zwillingsschallfenster. Die beiden Spitzbogen der Fenster werden von einem rechteckigen Mittelpfeiler mit kräftigen Kämpfern unterfangen. Der Haupteingang des Turms liegt vor dem Chor zwischen den zwei Seitenaltären auf der linken Seite.


title: Stadtkirche Bremgarten

text: Der Helm des Turmes hatte vor dem Brand eine grüne, kupferne Patina. Nach dem Brand wurde der Turmhelm von der "Max Vogelsang AG" und der "Paul Grunder AG" in Teufen gefertigt. Das Dach hat heute einen roten Anstrich. Die Höhe des Helms beträgt 37 Meter.


title: Stadtkirche Bremgarten

text: Die Kirche besitzt als Reliquien die Gebeine des Katakombenheiligen Synesius, über dessen Leben nichts bekannt ist. Die Gebeine wurden 1652 unter Papst Innozenz X. und durch die Vermittlung des Kommandanten der Schweizergarde Johann Rudolf Pfyffer von Altishofen aus der Calepodius-Katakombe in Rom enthoben und von dem Stadtpfarrer Heinrich Honegger sowie dem Kapitularen Christopherus Bürgisser nach Bremgarten gebracht.


title: Stadtkirche Bremgarten

text: Am 18. August 1653 feierte Bremgarten die Ankunft der Gebeine und die Häuser und Strassen waren mit Blumengirlanden, Triumphbögen sowie Inschrifttafeln verziert. Bei den Feierlichkeiten anwesend waren der Abt Dominicus des Klosters Muri, der Abt Georgius des Klosters Adelberg in Württemberg und mehr als 90 Priester aus der Welt- und Ordensgeistlichkeit sowie politische Gesandte der Kantone Uri, Schwyz, Glarus und Zug. Die Gebeine wurden anschliessend in den speziell dafür geschaffenen Altar in der Stadtkirche untergebracht.


title: Stadtkirche Bremgarten

text: Der Reliquienheilige wird am Synesifest, dem vierten Sonntag im Oktober, als Helfer bei Augenkrankheiten angerufen. Dazu wird von einem Geistlichen ein in Gold gefasster Knochen des Heiligen an die Stirn gehalten und ein Segen ausgesprochen. Noch heute wird das Synesifest rege besucht. Die verzierten Gebeine (Schädel und einige Extremitätenknochen) werden dazu während der Festzeit in einem Schrein im Synesiusaltar ausgestellt. Unter dem Jahr sind die Gebeine in einem einbruchgeschützten Raum im Pfarrhaus aufbewahrt.


title: Stadtkirche Bremgarten

text: Am 24. Oktober 1753 wurde das 100-jährige Jubiläum der Überführung des Katakombenheiligen Synesius gefeiert. Für das Jubiläum fassten die Schwestern des Klosters Gnadenthal die Gebeine neu und betteten sie in einen neuen Glasschrein ein. Die Feier wurde zuerst auf den 22. Oktober angesetzt, musste aber wegen schlechten Wetters um zwei Tage verschoben werden. Es nahmen mehr als 10’000 Personen daran teil. Das Programm bestand aus einer Prozession und einem Festspiel von drei Akten und acht Szenen, das sich um den Märtyrer Synesius drehte. Die Musik dazu komponierte der Bremgartner Pater Caspar Bürgisser, der spätere Abt des Klosters Wettingen.


title: Stadtkirche Bremgarten

text: Am Montag, 24. Oktober 1853 fand das 200-jährige Jubiläum der Überführung des Katakombenheiligen Synesius statt. Zuerst wurde die Feier von der Kantonsregierung in Aarau verboten, weil die notwendige Bewilligung fehlte. Ebenso gab es Bedenken wegen der fehlenden Sicherheit und wegen des Unterrichtsausfalls in den Schulen. Der Stadtrat von Bremgarten sandte eine Delegation nach Aarau, die erfolgreich vermittelte. So konnte die Feier wie geplant stattfinden.


title: Stadtkirche Bremgarten

text: Am 25. Oktober 1953 wurde das 300-jährige Jubiläum der Überführung des Synesius gefeiert. Es gab etliche Messen und Festpredigten. Als Ehrengäste anwesend waren der Abt Stephan Kauf der Abtei Muri-Gries und der Domherr G. Binder von Solothurn.


title: Stadtkirche Bremgarten

text: Am Nachmittag des 28. März 1984 brannte die Kirche bei Renovationsarbeiten nieder. Die Arbeiter behandelten die Balken im Chor mit einem Holzschutzmittel, das brandgefährliche Dämpfe emittierte. Kurz nach dem Einspritzen des Gebälks trennte ein Arbeiter um 13:50 Uhr mit einer Trennscheibe eine Schraube ab, die noch aus dem Gebälk hervorstand. Der Funkenflug entzündete die Dämpfe des Holzimprägnierungsmittels schlagartig und im Chor kam es zu einer Explosion. Verletzt wurde niemand. In den darauffolgenden Stunden breitete sich das Feuer vom Chor über den Dachstuhl bis zum Hauptportal aus. Da die Tür zum Turm offen stand, konnte das Feuer auch dort vordringen und setzte den ganzen Turm in Brand. Um 16 Uhr, als der Turm in Vollbrand stand, läutete die grosse Glocke das letzte Mal. Nach Einstellen der Löscharbeiten um 17:30 Uhr stürzten die Glocken in die Tiefe und brachten das Feuer nochmals zum Auflodern. Bis auf eine schmolzen alle Glocken. Damit verlor Bremgarten die damals älteste Glocke des Kantons Aargau. Die Glocke, die den Brand schwer beschädigt überstand, steht nun ausserhalb der Kirche als Branddenkmal. Die Sakristei blieb vom Feuer verschont, da die Tür vom Chor zur Sakristei verschlossen war. Das Kirchendach, die Orgel und die Orgelempore sowie der Überbau der Altäre wurden Opfer der Flammen. Es waren ungefähr hundert Feuerwehrleute aus Bremgarten, Wohlen und Lenzburg im Einsatz. Da die Leiter für den Turm zu klein war, kam ein Helikopter zum Einsatz, der Wasser aus der Reuss holte und in das Turmgemäuer schüttete, nachdem der ausgebrannte Turmhelm in den Turm gefallen war. Der Helm fiel wegen des Gerüsts in sich zusammen und nicht auf umliegende Gebäude. Dadurch konnte der Brand im Innern des Turmes gelöscht und das Turmgemäuer vor dem Einstürzen bewahrt werden. Der Brand war erst gegen 8 Uhr abends unter Kontrolle. Da der Kirchturm und das Baugerüst einzustürzen drohten, wurde das Areal rund um die Kirche evakuiert. Wegen Nachbränden beobachtete die Feuerwehr die Brandstelle noch drei Tage lang.


title: Stadtkirche Bremgarten

text: Da die Pläne vor Renovationsbeginn exakt aufgenommen worden waren, konnte die Kirche dank Spenden und Beiträgen des Lotteriefonds durch Architekt Walter Moser beinahe originalgetreu wiederaufgebaut werden. Am 29. Juni 1986 wurden für die Kirche sechs neue Glocken gegossen, die am 25. Oktober 1986 geweiht und von Kindern aufgezogen wurden. Am 6. Dezember 1987 wurde schliesslich die renovierte Kirche eingeweiht. Der Vertrag für die neue Orgel wurde mit der Firma Metzler AG in Dietikon im November 1985 unterzeichnet. Die Arbeiten dauerten bis 1988 und die Orgel wurde nach der offiziellen Kircheneinweihung im August 1988 in Betrieb genommen.


title: Stadtkirche Bremgarten

text: Ein unbekannter Glockengiesser stellte 1515 für die Kirche drei Glocken her. Diese sind nicht bis ins 20. Jahrhundert erhalten geblieben. Im Jahr 1641 produzierten die Lothringer Glockengiesser Honoré les Rossier, Claude les Rossier und Jean de Norge neue Glocken, um in der Kirche einen siebenstimmigen Akkord mit den Glocken aus dem 16. Jahrhundert zu vollenden. Im Jahr 1741 verlangte der Kirchenrat, dass drei gespaltene Glocken umzugiessen seien. Er gelangte zuerst an den Glockengiesser Peter Ludwig Keiser, erzielte mit ihm aber keine Einigung. So restaurierten die beiden Enkel der Giesser von 1641, Louis und Nicolas les Rossier, die grösste Glocke und ersetzten die zweitgrösste. Die Bremgartner Stadtkirche erhielt 1771 eine Totenglocke, die von Joseph Anton Brandenberg aus Zug gegossen wurde.


title: Stadtkirche Bremgarten

text: Vor dem Brand befanden sich in der Glockenstube der Kirche acht Glocken:


title: Stadtkirche Bremgarten

text: Die neuen Glocken stammen von der Glockengiesserei "H. Rüetschi" in Aarau. Die grösste wurde am 29. August 1986 und die restlichen fünf am 13. Juni 1986 gegossen. Für die neuen Glocken wurde zusätzlich zu neuem Material auch 462 kg der durch den Brand geschmolzenen Glocken verwendet. Insgesamt gegossen wurden 6689 kg einer Kupferbronze (79 % Kupfer / 21 % Zinn, ± 1 %) für sechs Glocken.


title: Stadtkirche Bremgarten

text: Die neuen Glocken sind nur noch einer Person geweiht. Je eine Glocke trägt den Namen der Kirchenpatrone Nikolaus von Myra und Maria Magdalena. Die Angelusglocke ist Maria geweiht und eine weitere dem Katakombenheiligen Synesius. Als Bezug auf die Zeit, in der diese Glocken gegossen wurden, tragen die zwei kleinsten je den Namen einer aktuellen Person: Die zweitkleinste den Namen des am 24. März 1980 ermordeten Bischofs Óscar Arnulfo Romero y Galdámez von San Salvador und die kleinste den Namen der damals noch lebenden Mutter Teresa in Kolkata.


title: Stadtkirche Bremgarten

text: Alle Glocken tragen auf der Mantelrückseite die Inschrift und auf dem Bord auf der Rückseite in kleineren Buchstaben . Die zwei grössten Glocken wurden gestiftet: die grösste (Nikolaus) von dem ortsansässigen Unternehmen "Georg Utz AG", einer Herstellerfirma von Lager- und Transportbehältern, und die zweitgrösste (Maria Magdalena) von der reformierten Kirchgemeinde Bremgarten-Mutschellen.


title: Stadtkirche Bremgarten

text: Jeder Glocke wurde an einer regulierbaren Aufhängevorrichtung ein Klöppel aus hammergeschmiedetem Weicheisen mit Hilfe einer Kernlederverbindung angehängt. Die Glocken sind an einem Eisenjoch mit Achsen und Pendelkugellagern angebracht (leicht gekröpftes Joch). Für die grösste Glocke musste zusätzlich das Joch stark ausgebogen (stark gekröpft) und ein Gegengewichtsklöppel (kurz GGK oder Standard GGK) installiert werden.


title: Stadtkirche Bremgarten

text: Der Transport und die Installierung des Glockenstuhls und die Vorbereitungen zum Glockenaufzug begannen am 20. Oktober 1986. Die Glockenweihe mit anschliessendem Aufzug fand am 25. Oktober 1986 statt. Die Schüler aus städtischen Kindergärten und Schulen durften die sechs Glocken per Flaschenzug hochziehen. Die Glocken wurden von der kleinsten bis zur grössten je von Kindern in einem bestimmten Alter aufgezogen. Das Ganze sah aus wie Seilziehen. Die leichteste Glocke («Mutter Teresa») zogen die Kindergartenschüler, die schwerste Glocke («St. Nikolaus») schlussendlich Schüler der Oberstufe auf. Die Montierung in der Glockenstube und die Nachkontrollen dauerten bis zum 31. Oktober 1986.


title: Stadtkirche Bremgarten

text: Die Bronze wurde mit 23.50 Franken pro Kilogramm berechnet und der Preis kam so auf insgesamt 157'191.50 Franken für das Rohmaterial inkl. Guss. Glockenstuhl und Klöppel kosteten 36'500 Franken. Inklusive Planungs- und Montierungsarbeitungen kosteten die Glocken insgesamt 242'511.50 Franken.


title: Stadtkirche Bremgarten

text: Am Karfreitag werden die Glocken jeweils symbolisch zur Segnung nach Rom geschickt. Anstelle des Glockengeläuts ertönt dann der Klepper (auch "Rafele" genannt). Der alte Klepper wurde bei der Feuersbrunst 1984 zerstört. Die Schreinerei Russenberger und der Privatmann Kurt Heizmann bauten einen neuen Klepper und spendeten ihn der Kirche.


title: Stadtkirche Bremgarten

text: Vor den Restaurierungsarbeiten anfangs der 1980er Jahre waren die Wände in der Kirche weiss bemalt. An den Wänden südlich und nördlich waren Bilder des Kreuzweges angebracht. Oberhalb des Chorbogens waren ein überlebensgrosses Kruzifix und zwei Statuen, je eine auf der linken und rechten Seite, angebracht. Das restaurierte Kruzifix hängt nun über dem südlichen Seiteneingang, wo vor der Renovierung ein grosses Gemälde hing, das Jesus darstellte. Das einzige 1897 freigelegte Bild der ursprünglichen Fresken war eine 80 mal 32 cm grosse Abbildung der Maria mit einem nackten Jesuskind im Dreiviertelprofil, die dem "Weichen Stil" des frühen 15. Jahrhunderts zugerechnet werden kann.


title: Stadtkirche Bremgarten

text: Bei Renovationsarbeiten wurden Mitte 1983 Fresken des Künstlers Paul Widerkehr aus dem Jahre 1630 freigelegt. Seine Arbeit war 1780 bei der Barockisierung der Kirche übermalt worden. Durch den Kirchenbrand von 1984 wurden die Fresken im Chor aber völlig zerstört. Unter den Widerkehr-Fresken kamen aber durch den Brand Freskenfragmente der spätgotischen Zeit um 1500 hervor. Diese wurden, so weit sie noch erhalten waren, freigelegt und zieren heute den Chor. Sie stellen die zwölf Apostel übergross und klassisch gekleidet dar, die in den Händen ihre typischen Kennzeichen (z. B. Schlüssel für Petrus) halten und ein Schriftband mit einem Credo-Satz. Die Apostel stehen in Arkaden. Der Chorbogen zeigt heute die Szene von der Verkündigung durch den Engel Gabriel, wobei nur die Figur der Maria und des Engels von den Restauratoren freigelegt werden konnte. Die Kulisse wurde neu dazu gemalt.


title: Stadtkirche Bremgarten

text: Die Widerkehr-Fresken im Kirchenschiff wurden ebenfalls durch den Brand angegriffen, aber nicht restlos zerstört. Sie konnten restauriert werden und zeigen im Rahmen der Fenster einen Zyklus mit Jesus und seinen Aposteln. Bei den Arkaden in der Mitte der Kirche sind Passionsengel mit Kreuzigungswerkzeugen in den Händen gemalt. Fensterfront wie Arkaden zum Synesiusschiff haben zusätzlich Scheinarchitektur-Abbildungen, die die Kirche grösser und geräumiger erscheinen lassen sollen. Die Stirnwand des Synesius-Schiffes trägt eine Abbildung des Jüngsten Gerichts.


title: Stadtkirche Bremgarten

text: Im Chor befinden sich neben dem Hochaltar beidseitig Rekonstruktionen eines zwölfplatzigen Chorgestühls von F. A. Hedinger aus dem Jahr 1820. Es gilt als ein klassizistisch-neugotisches Übergangswerk. Die Wände haben Lisenen und die Gestühle wurden Nussbaum furniert.


title: Stadtkirche Bremgarten

text: Das Ewige Licht ist eine Ampel im Régencestil aus dem Jahr 1741 mit der Meistermarke des Augsburger Silberschmieds Franz Christoph Mäderl und dem Stifterwappen von Meyenberg von Bremgarten. Die Ampel ist eine Doppelvase mit vielen Ornamenten in einem zylindrischen Gehäuse. An drei um 180 Grad verschobenen Volutenbügeln sitzen je drei Engelfiguren, die am Kopf eine Vorrichtung für die Befestigung der Ketten tragen. Jeweils in der Mitte der Winkel zwischen diesen Volutenbügeln sind geschweifte Leuchterarme mit kronenförmigen Kerzenbechern angebracht.


title: Stadtkirche Bremgarten

text: Der Hochaltar wurde erstmals am 18. August 1300 geweiht, später nach dem Brandunfall in der Unterstadt am 31. Juli 1435 rekonziliert. Nach Wiedererrichtung der Kirche nach dem Alten Zürichkrieg wurde er am 5. Juli 1457 rekonziliert und der Maria Magdalena geweiht. Am 25. Juli 1647 wurde der Altar erneut rekonziliert und am 25. Juli 1647 wahrscheinlich versetzt und neu den heutigen Kirchenpatronen Nikolaus von Myra und Maria Magdalena, sowie Katharina von Alexandrien, Sebastian und Verena geweiht.


title: Stadtkirche Bremgarten

text: Gegen 1700 wurde der Hochaltar in der Art des Bildhauers "Johann Friedrich Boul" aus Kaiserstuhl gebaut. Der heutige Hochaltar im Chor ist eine Rekonstruktion des Hochaltars aus der Jahrhundertwende vom 17. zum 18. Jahrhundert. Vor dem Brand war der Altarretabel grün-gelb-rot marmoriert. Die Rekonstruktion heute ist aber marmoriert mit einer schwarzen Grundfarbe und weissen Adern.


title: Stadtkirche Bremgarten

text: Das Altarbild zeigt Marias Himmelfahrt und stammt vom Künstler "Franz Karl Stauder". Es ist durch einen säulengestützten Giebel gefasst. Dieser trägt eine Ädikula mit einem Rundbild der heiligen Dreifaltigkeit. Zwischen dem Altarbild und dem Rundbild ist eine Inschriftkartusche angebracht. Auf der Ädikula sitzt zwischen zwei Engeln eine weitere Inschriftkartusche. Zwischen den Säulenpaaren stehen die überlebensgrossen Statuen der Kirchenpatrone St. Nikolaus und Maria Magdalena. St. Nikolaus trägt in der rechten Hand einen vergoldeten Krummstab und hat seine linke Hand auf sein Herz gelegt. Maria Magdalena trägt in der rechten Hand ein Kruzifix und auf dem linken Arm einen vergoldeten Schädel. Beide Statuen tragen weisse Gewänder. Auf den äusseren zwei Säulen stehen Statuen der heiligen Katharina und der Agatha.


title: Stadtkirche Bremgarten

text: Vor diesem Aufbau steht der Altartisch mit einem polygonalen Tabernakel. Der Altartisch hat die gleiche schwarz-weisse Marmorierung wie der hintere Aufbau und passt sich somit dem Gesamtbild an. Der Tabernakel hat seitliche Nischen mit den Figuren von Petrus und Paulus.


title: Stadtkirche Bremgarten

text: Nach dem Chorbogen stehen vier Rekonstruktionen der Seitenaltäre des Künstlers Lorenz Schmid, die von Nord nach Süd dem Erzengel Michael, der Maria, dem Josef von Nazaret und der Agatha von Catania geweiht sind. Die ursprünglichen Altäre wurden 1779 und 1780 gefertigt, sind aber beim Kirchenbrand im Jahre 1984 zerstört worden.


title: Stadtkirche Bremgarten

text: Die Altäre bestehen aus je einer nischenförmigen Säulenretabel mit einem Aufsatzgiebel. Die Altarbilder stammen von "Franz Ludwig Hermann". Jeder Altar hat je ein Hauptblatt und ein Rundbild im Aufsatzgiebel. Auf den Säulen jedes Altars sitzen Engel und neben den Säulen stehen zwei Statuen.Das Nebenschiff hatte ursprünglich vier Altäre, die im 18. Jahrhundert abgebaut oder umgebaut wurden:


title: Stadtkirche Bremgarten

text: Bis auf den umgebauten Synesiusaltar sind sämtliche Altäre im 18. Jahrhundert abgebaut und durch die heutige rekonstruierte Komposition im Rokokostil von 1760 ersetzt worden. Das Synesiusschiff hat heute drei Altäre, die ursprünglich 1760 möglicherweise von Christian Scharpf geschaffen wurden. Die Altäre sind dem Synesius (mittlerer Altar), dem Sebastian (nordseitiger Altar) und den Heiligen Drei Königen (südseitiger Altar) geweiht. Die Altäre stehen triptychonartig nebeneinander, sind im Rokokostil gehalten und bestehen aus mehrfarbigem Stuckmarmor. Die Altartische sind bauchig und haben ein wannenförmiges Säulenretabel. Die Volutengiebel sind mehrfach geschweift und derjenige des Synesiusaltars hat seitlich auf ihm sitzend noch zwei kleine Schutzengel.


title: Stadtkirche Bremgarten

text: Auf dem Synesiusaltar steht eine von einem älteren Altar übernommene barocke Synesius-Statue des Bildhauers Gregor Allhelg. Von ihm wurden auch die restlichen Statuen des Altars geschaffen. Neben der Säule steht nordseitig Martin von Tours und südseitig Lucia von Syrakus. Auf den Säulen stehen die Kirchenpatrone St. Nikolaus auf der linken und Maria Magdalena auf der rechten Seite. Der Altar enthält zusätzlich einen tabernakelförmigen Schrein für die Aufnahme der Gebeine des Synesius'.


title: Stadtkirche Bremgarten

text: Bilder des Künstlers Joseph Anton Schuler bereichern die Altaraufbauten und zeigen den Sebastian, Antonius den Einsiedler, Johann Nepomuk, die Taufe Jesu Christi, die Heiligen Drei Könige und die heilige Anna. Das Antoniusbild trägt die Signatur .


title: Stadtkirche Bremgarten

text: Neben dem Sebastianaltar steht heute der frühbarocke Taufstein von Gregor Allgelg, der vor den Renovationsarbeiten in der St. Annakapelle untergebracht war. Er stammt aus der Mitte des 17. Jahrhunderts (1650/1660) und hat eine sechseckige Kelchform. Der Schaft besteht aus weissgeädertem Unterwaldner Marmor. Die Höhe mitsamt Deckel beträgt 215 cm und der Durchmesser 95 cm. Das Becken ist gerippt. Der gewölbte Deckel ist aus Holz und mit weissen Volutenhermen und vergoldeten Rollwerkkartuschen bedeckt. Auf dem höchsten Punkt des Deckels befindet sich ein sechssäuliger Aufbau mit kleinen Statuen, die eine Täufergruppe darstellen. Der Deckel befindet sich an einer Kette, die in die Decke eingelassen wurde und als Vorrichtung dient, um den Deckel bei Taufen heben zu können. An der Kette befindet sich eine Taube als Symbol des Heiligen Geistes.


title: Stadtkirche Bremgarten

text: Die Kanzel stammt aus dem Jahr 1630 und wird dem Übergang von der Spätrenaissance zum Barock zugerechnet. Die sechsseitige Kanzel wurde von Hans Sager gestiftet und ist am ersten Schiffspfeiler angebracht. Sie sitzt auf einem Fratzenbug, woran das Stifterwappen angebracht ist. Die Kanzel ist aus Eichenholz gefertigt, geschnitzt und hat wenig Ziervergoldungen aus den Jahren 1630/1640. Die Schnitzereien zeigen in den Ecken des Korbes korinthische Säulen, die ein gebogenes Gebälk mit symmetrischen Rankenfriesen tragen. Zwischen den Säulen befinden sich Zierarkaden mit Muschelnischen und darin Statuen der Evangelisten und von Jesus Christus. Der Fusssims enthält breitgezogene, girlandenbehängte Beschlagwerkkartuschen. Der Kanzelaufgang ist dreifach um den Pfeiler geknickt. An der Brüstung befinden sich Beschlagwerkfriese und Masswerkgliederung von ineinandergreifenden Kreisen. Die Kanzel trägt einen Schalldeckel mit Eckvasen. Zwischen den Vasen sind Rollwerkaufsätze angebracht. In der Mitte sitzt ein Kuppelbau und darauf steht ein Balusterkreuz.


title: Stadtkirche Bremgarten

text: Die Kirche hatte in ihrer Geschichte insgesamt sieben Orgeln. Die erste Orgel erwarb die Kirche 1458 aus der Stadtpfarrkirche "Maria Himmelfahrt" in Baden. 120 Jahre später (1578) erneuerte Peter Rietsch aus Basel die Kirchenorgel. Von 1612 bis 1616 baute Thomas Schott aus Urach eine neue Orgel. Er wurde später Bürger von Bremgarten und musste als Gegenleistung auf das Trinkgeld für den Orgelbau verzichten und einen Becher im Wert von 20 Kronen bezahlen. Er wurde zu einem sehr wohlhabenden und geehrten Bürger, der auch für umliegende Kirchen Orgeln baute, wie zum Beispiel die grosse Orgel in der Klosterkirche Muri. Franz Joseph Otter von Trimbach baute in den Jahren 1788 und 1789 eine Orgel mit Schmuck am Orgelprospekt von Joachim Waltenspühl. Gleichzeitig wurde eine neue Sängerempore gebaut. 1898 wurde die Orgel von Otter durch eine neubarocke Orgel von Friedrich Goll in Luzern abgelöst. Im Jahr 1916 wurde Friedrich Golls Orgel vergrössert und der Prospekt umgebaut und 1930 durch die "Orgelbau AG" in Willisau elektrifiziert und renoviert. Ein Neubau der Orgelbau Th. Kuhn AG in Männedorf löste schliesslich die bestehende Orgel 1953 ab. Diese Kuhn-Orgel wurde während des Kirchenbrands 1984 zerstört. Die renovierte Kirche bekam im Jahr 1988 eine neue Orgel der Metzler AG in Dietikon im Stil der Otter-Orgel.


title: Stadtkirche Bremgarten

text: Von der Otter-Orgel aus dem Jahr 1788 ist das abgeflachte Rückpositiv an der Emporenbrüstung und die Michaelsfigur in den nachfolgenden Um- und Neubauten übernommen worden. Vor der Restaurierung der Kirche in den 80er Jahren wurde die Michaelsfigur samt Sockel zur Restaurierung an W. Furrer nach Brig gegeben. Die Figur stellt den Erzengel Michael im Kampf mit Luzifer dar. Es wurden während der Restaurierung auch einige Prospektpfeifen entfernt. Die Figur und diese Pfeifen haben als einzige den Brand im Jahr 1984 überlebt. Es gab aber einige exakte Fotografien und Vermessungen des Rückpositivs, die die Rekonstruktion ermöglichten.


title: Stadtkirche Bremgarten

text: Die Submissionsunterlagen wurden an sechs Orgelbauer versandt. Das Budget betrug insgesamt 680'000 Schweizer Franken, für die Orgel 500'000 Franken, für Schnitzereien, Marmorierungen und Vergoldungen 150'000 Franken und für einen Orgelexperten 30'000 Franken. Der Auftrag wurde an die Firma Metzler Orgelbau AG in Dietikon vergeben. Die Orgel sollte aufgrund der Fotografien des Otter-Rückpositivs rekonstruiert werden. Ebenso sollten sämtliche vorhandenen Teile (Michaelsfigur und Orgelpfeifen) wieder in die Orgel integriert werden. Das Haupt- und Pedalwerk sollte stilistisch und im Detail an das rekonstruierte Rückpositiv angepasst werden.


title: Stadtkirche Bremgarten

text: Durch die verbesserten Raumverhältnisse auf der Empore und die höhere Decke konnte das Hauptgehäuse auf die neuen Proportionen abgestimmt werden. In Anlehnung an die alte Orgel von Franz Joseph Otter wurde das Hauptgehäuse mit zwei grossen Seitentürmen versehen. Das Pedalwerk wurde in diese beiden Türme eingebracht und aufgeteilt in eine C- und eine Cis-Seite. Zwischen diesen zwei Seitentürmen befindet sich das Hauptwerk. Der Hauptwerkprospekt wurde mit einem erhöhten Mittelturm gestaltet und setzt so einen Kontrapunkt zum Rückpositiv. Auf diesen Mittelturm wurde dann die restaurierte Michaelsfigur gesetzt. Das dritte Manual wurde in einem eigenen Gehäuse von vorne unsichtbar als Schwellwerk hinter dem Hauptwerk aufgestellt. Der Spieltisch mit einer rein mechanischen Spiel- und Registertraktur wurde im Unterbau des Hauptgehäuses untergebracht. Eine klassische Windversorgung ohne Schwimmerbeläge und Regulatoren fand unter dem Vordach des Haupteingangs ihren Platz.


title: Stadtkirche Bremgarten

text: Das Gehäuse wurde aus resonanzfähigem Nadelholz gebaut. Details, Schnitzereien sowie weitere Profilierungen wurden aus der Dokumentation des alten Rückpositivs entwickelt. Die Marmorierung und die sonstige farbliche Gestaltung wurden dagegen auf die Seitenaltäre abgestimmt, um ein harmonisches Gesamtbild im Kircheninnenraum zu erzeugen.


title: Stadtkirche Bremgarten

text: Die Pfeifen sind aus unterschiedlichen Metalllegierungen, die für die Klangfarbe von Bedeutung sind, gefertigt worden. Es gibt beispielsweise Prospektpfeifen aus fast reinem Zinn und Pfeifen im Inneren der Orgel aus fast reinem Blei. Ebenso hat die Orgel Holzpfeifen.


title: Stadtkirche Bremgarten

text: Disposition der heutigen Orgel:Die Kirche wird nicht nur für Gottesdienste, sondern auch für Auftritte regionaler klassischer Orchester und Chöre genutzt. Es traten beispielsweise der Kammerchor Aarau (1991), das Ensemble Corund (1996) und das Badener Vokalensemble (2007) sowie viele weitere auf. Ebenso werden auf der Kirchenorgel Konzerte abgehalten, veranstaltet vom Orgelkreis Bremgarten. Der Stadtorganist Peter Reichert hat in seiner Amtszeit seit 1992 die künstlerische Leitung dieser Orgelkonzerte wahrgenommen und selber zahlreiche Konzerte gespielt. Auch viele Gastorganisten konzertierten hier, wie z. B. der junge Organist Jonas Herzog (2008) oder der Titularorganist Alexander Koschel.


title: Stadtkirche Bremgarten

text: Im Jahr 1993 wurde eine CD aufgenommen, auf der Peter Reichert Werke des Komponisten Johann Pachelbel auf der Metzler-Orgel in der Stadtkirche Bremgarten spielt.


title: FC Barcelona (Futsal)

text: Der FC Barcelona Futsal ist die Futsalsparte des FC Barcelona. Der Klub spielt in der División de Honor de Fútbol Sala, der höchsten Futsalliga Spaniens und gilt mit drei gewonnen UEFA Champions League Titeln als eine der besten Mannschaften in Europa.


title: FC Barcelona (Futsal)

text: Das Team wurde 1986 gegründet und wird seit 14. September 2006 auf Profiebene unterhalten. Bis auf fünf Spielzeiten in der División de Honor de Fútbol Sala gehörte der Klub immer der erstklassigen "División de Honor" an. In der Saison 2010/11 gewann die Mannschaft erstmals die spanische Futsalmeisterschaft. Auf europäischer Ebene konnte der Verein, dreimal den Titel in der UEFA-Futsal-Champions League (bis 2017/18: "UEFA-Futsal-Cup") gewinnen, zuletzt 2020. Auch im Jahr 2021 stand man in Zadar im Champions League Finale, musste sich jedoch Sporting Lissabon geschlagen geben.


title: FC Barcelona (Futsal)

text: Am 6. Februar 2018 absolvierte Barcelona im Rahmen des Trainingslagers der deutschen Nationalmannschaft ein Trainingsspiel gegen diese, welches man mit 5:2 im Pavelló Poliesportiu Municipal gewinnen konnte.


title: Half Japanese

text: Half Japanese ist eine US-amerikanische Noise-Rock-Band aus Austin, Texas.


title: Half Japanese

text: Die Band wurde 1975 in Uniontown von den Brüdern Jad und David Fair gegründet. Moe Tucker von der Gruppe Velvet Underground produzierte "Fire In the Sky" (1993). Die Gruppe arbeitete auch mit Don Fleming, Fred Frith, John Zorn, Yo La Tengo, Sonic Youth und Daniel Johnston. Half Japanese ging 1993 auf Tournee mit Nirvana.


title: Daniel Berger (Kupferstecher)

text: Gottfried Daniel Berger (* 25. Oktober 1744 in Berlin; † 17. November 1825 ebenda) war ein deutscher Kupferstecher.


title: Daniel Berger (Kupferstecher)

text: Berger erhielt zunächst von seinem Vater Friedrich Gottlieb Berger, der ebenfalls Kupferstecher war, eine künstlerische Unterweisung, dann ab 1757 Zeichenunterricht vom französischen Maler und Direktor der Preußischen Akademie der Künste Blaise Nicolas Le Sueur. Ab Mai 1764 wurde die Ausbildung durch den Hofkupferstecher Georg Friedrich Schmidt ergänzt, dessen jahrelanger Mitarbeiter Berger wurde. Daneben erhielt Berger weiterhin professionelle Unterstützung von Le Sueur.


title: Daniel Berger (Kupferstecher)

text: Durch Le Sueurs Vermittlung konnte Berger Kontakte zu einflussreichen Persönlichkeiten knüpfen, darunter der Maler und Direktor der Gemäldegalerie von Sanssouci Matthias Österreich, der Bankdirektor und Kunstkenner Carl Philipp Caesar und der Anatomieprofessor Johann Friedrich Meckel. Hierdurch erhielt Berger zahlreiche bedeutende Aufträge wie die Anfertigung von Illustrationen für medizinische und biologische Werke oder Reproduktionen von Gemälden.


title: Daniel Berger (Kupferstecher)

text: Im Jahre 1778 wurde Berger ordentliches Mitglied der Akademie der Künste, 1787 wurde er in das Rektorat aufgenommen und zum Professor für Kupferstichkunst ernannt. 1816 wurde Berger Vizedirektor der Akademie.


title: Ferdinand Oppenberg

text: Ferdinand Oppenberg (* 24. Oktober 1908 in Duisburg; † 7. August 1989 ebenda) war ein deutscher Lyriker und Prosaist.


title: Ferdinand Oppenberg

text: Ferdinand Oppenberg begann mit 17 Jahren, seine ersten Gedichte und Erzählungen in der „Duisburger Volkszeitung“ zu veröffentlichen. Ein Vortrag in der Duisburger Volkshochschule über „Bürgerliche und proletarische Dichtung“ regte ihn 1929 an, sich mit einer neuen Gattung zeitgenössischer Literatur, der Arbeiterdichtung, zu beschäftigen. Seine Begeisterung für die Arbeiterdichter brachte ihm die Freundschaft mit Heinrich Lersch, Max Barthel, Otto Wohlgemuth und besonders mit Christoph Wieprecht (1875–1942), dessen Tochter er 1933 heiratete, ein.


title: Ferdinand Oppenberg

text: Nach der „Machtergreifung“ der Nationalsozialisten wurde er im Mai 1933 Mitglied der NSDAP. Während der Zeit des Nationalsozialismus war Oppenberg Hauptabteilungsleiter für weltanschauliche Schulung bei der Reichsjugendführung. 1935 kam sein chorisches Spiel "Hämmer schwingen – Fahnen flattern" zur Uraufführung.


title: Ferdinand Oppenberg

text: Nach 1945 war Oppenberg Verlagsleiter und Herausgeber der Almanache "Wald, Wild und Wir", sowie "Uns ruft der Wald". In der Sowjetischen Besatzungszone und in der Deutschen Demokratischen Republik wurden mehrere seiner Schriften auf die Liste der auszusondernden Literatur gesetzt.


title: Ferdinand Oppenberg

text: Er widmete seiner Heimatstadt Duisburg 1957 das Buch „Grüner Wald ruft graue Stadt“, ein Werk über den Duisburger Wald und angrenzendes Waldgebiet. Oppenbergs Liebe für und seine Sorge um den Niederrhein hat er in den Bänden „Im Flug über den Niederrhein“ (1964), „Am schönen Niederrhein“ (1968), „Landschaften des Niederrheins“ (1968), „Unser Niederrhein farbig“ (1973), und „Anno dazumal am Niederrhein“ (1980) gekennzeichnet. 1978 erschien eine Auswahl seines Werkes unter dem Titel „Bedrohte Zuflucht“.


title: Ferdinand Oppenberg

text: Nach seiner langjährigen Tätigkeit als Leiter des Mercatorverlages in Duisburg schied er im Rentenalter von 65 Jahren aus dem Berufsleben aus.


title: Ferdinand Oppenberg

text: Oppenberg war über den Niederrhein hinaus als Schriftsteller, vor allem auch als Naturschützer bekannt geworden. Seine Liebe und somit seine dichterischen und schriftstellerischen Arbeiten gehörten ganz besonders dem Wald. Im Jahre 1947 schloss er sich der Schutzgemeinschaft Deutscher Wald an. In Sammelwerken, Anthologien, Schulbüchern, Zeitschriften, Zeitungen und Heimatkalendern sind seine Beiträge veröffentlicht und wurden im Rundfunk gesendet.


title: Ferdinand Oppenberg

text: Diese Waldgedichte versah der Autor mit eigenen Scherenschnitten, wie auch seine Naturbaladen: „Gespenster im Moor“ (1939–1961). 1956 erschien das Märchen „Der Baum des Lebens“, dass von seinem Namensvetter und Freund, dem niederrheinischen Maler August Oppenberg, illustriert wurde. Oppenberg leitete den Arbeitskreis „Wald in Kunst und Dichtung“ und schrieb ca. 30 Bücher.


title: Ferdinand Oppenberg

text: Im Jahre 1991, erschien auf Veranlassung seines Freundes, des Malers Arthur Schönberg, das Bändchen „Heimkehr“ mit einer Auswahl von Prosa und Lyrik. Schönberg versah das kleine Buch mit Federzeichnungen.


title: Ferdinand Oppenberg

text: Auf dem Grabstein von Ferdinand Oppenberg steht ein Auszug aus einem seiner Gedichte: " Vieles schrieb meine Hand. Was aber dauert? Blass auf vergilbtem Papier schwindet die Schrift, und alle Siegel im Sand, die meine Füße treten, tilgt bald der Wind. Wo meine Schrift verblasst und meine Spuren verwehen, gräbt seine Wurzeln der Baum. "


title: Fritz Leopold Steinthal

text: Fritz Leopold Steinthal (* 4. August 1889 in Charlottenburg; † 12. Oktober 1969 in Buenos Aires) war ein deutsch-argentinischer Rabbiner.


title: Fritz Leopold Steinthal

text: Fritz Leopold Steinthal wurde 1889 als Sohn einer Familie des jüdischen Bildungsbürgertums in Charlottenburg geboren. Nach dem Abitur an der Kaiser-Friedrich-Schule machte er das Rabbiner-Examen an der Hochschule für die Wissenschaft des Judentums, bevor er an der Friedrich-Wilhelms-Universität das Staatsexamen für das Lehramt an Gymnasien erlangte. Von 1919 bis 1938 war Steinthal der Rabbiner der jüdischen Gemeinde in Münster. Gleichzeitig fungierte er an der dortigen Marks-Haindorf-Stiftung als Studiendirektor. Als Vertreter seiner Gemeinde war er aktives Mitglied im Preußischen Landesverband jüdischer Gemeinden. Infolge des Antisemitismus wanderte Steinthal 1938 nach Argentinien aus. Dort gründete er 1939 die liberale Gemeinde "Culto Israelita de Belgrano". 1969 starb Steinthal im Exil in Argentinien.


title: Zwischenstadt

text: Zwischenstadt ist ein Begriff der Stadtgeographie und wurde im Wesentlichen von dem deutschen Architekten Thomas Sieverts geprägt.


title: Zwischenstadt

text: Der Begriff beschreibt eine Siedlungsstruktur, die weder der Stadt noch dem ländlichen Raum zugeordnet werden kann. Auch die Einordnung als Vorort trifft den Charakter dieser Gebiete nur unzureichend. Ein typisches Beispiel zwischenstädtischer Strukturen nach Sievert ist der Ballungsraum Frankfurt Rhein-Main.


title: Zwischenstadt

text: Die Zwischenstadt besitzt mehr Eigenständigkeit als der Vorort und kann sich von der Kernstadt unabhängig machen. Wo die Definitionsgrenzen der Zwischenstadt liegen, ist nicht genau festgelegt. Sie besitzt meist keinen historischen Siedlungskern und ist in kurzer Zeit entstanden. Auch die Ausrichtung und Entwicklung der Zwischenstadt erfolgt relativ ziel- und planlos. Die Folge ist eine Verstädterung und Zersiedelung des ländlichen Raumes. Um Auswirkungen und notwendige Handlungsschritte untersuchen zu können, wurde unter der Leitung von Thomas Sieverts ein Forschungskolleg ins Leben gerufen.


title: Lediger Schild

text: Als lediger Schild ("oder Ledigenschild") wird in der Heraldik ein Schild bezeichnet, der mit keiner Figur belegt ist. Folglich zeigt ein lediger Schild nur Farben, oder, wenn man mit einigen Heraldikern auch die Teilungen zu den Figuren zählt, bloß eine einzelne Farbe. In der Wappenbeschreibung wird er als ledig blasoniert. Soll der Schild später, nach einem wappenändernden Ereignis, noch mit einer Figur belegt werden, handelt es sich um ein Warteschild.


title: Lediger Schild

text: Ledige Schilde werden häufig durch Damaszierung verziert, dabei handelt es sich allerdings um eine rein dekorative Ausgestaltung durch den Künstler, ohne heraldische Relevanz.


title: Lediger Schild

text: Der Begriff "ledig" findet Anwendung, wenn keine Abweichung von der Grundversion zu erkennen ist. Zum Beispiel beim Wappentier Pferd wird er verwendet. Pferd ohne Sattel, Zaumzeug und die Farbe der Bewehrung ist wie das Tier, dann ist es ledig.