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Titolo: [ESCAFLOWNE][LUNGO] In Lama Vinus

di Zaibach, se poi il loro ruolo e' assolutamente marginale?
Perche' sono davvero personaggi marginali?
Insomma, in altri anime vengono presentati personaggi che non sarebbe
male risfruttare, pero' durano solo un episodio, ma nessuno sembra
lamentarsi :O
I generali di Zaibach rappresentano le forze di Zaibach a livello
generale, non sono direttamente collegati ai protagonisti buoni, i cui
avversari diretti sono Dilandau, Naria e Eriya. Per completezza hanno
anche dei nomi visto che c'e' bisogno di chiamarli, ma queste sono
notizie da custodia dei LD. Per la precisione i nomi sono Helio Eides,
Adelphos Gein, Gedin Gus e Zodia Quu. Ovviamente si sono concentrati
su uno in particolare, Adelphos Gein, perche' Dilandau e' agli ordini
delle sue armate di Rame (i nomi delle quattro armate demoniache sono
metalli). Nella puntata sette Adelphos Gein manda un messaggio diretto
a Dilandau ordinandogli di non far troppo baccano, visto che lui
dovra' passare sopra Palas. Dilandau ignorera' piu' o meno bellamente
l'ordine, come farebbe se glielo desse Folken, che in quanto
consigliere militare ha un grado superiore anche a quello dei quattro
generali. Piu' tardi Dilandau ha la crisi, e gli alchimisti chiedono
il permesso di ritirare Dilandau proprio ad Adelphos. Gli alchimisti
avrebbero maggiore potere dei generali visto che rispondono
direttamente a Dornkirk, ma preferiscono una richiesta formale. In
seguito si vede il discontento dei generali, preoccupati dalle imprese
del drago. In particolare si chiedono perche' Dornkirk non li faccia
attaccare, visto che potrebbero schiacciare il nemico subito con la
potenza delle loro forze. Adelphos esce dalla stanza e vede Serena che
sta per mangiare una lumaca, salvata in extremis da Jajuka. Si chiede
se a Zaibach stia andando veramente tutto bene. Alla fine quando
scoppia la bomba agli energyst le armate degli altri generali vengono
spazzate via, e rimane solo lui (ovviamente, visto che era il piu'
importante dei quattro) a lamentarsi di come al giorno d'oggi la gente
non combatta piu' una guerra come si deve.
L'importanza dei generali e' solo relativa, visto che non scendono mai
a combattere di persona. Loro pero' rappresentano il parere
dell'esercito di Zaibach, che e' diverso da quello di Dornkirk. Un
punto di vista in piu' non e' male.
Tiriamo fuori anche gli altri nomi, a questo punto.
Gli alchimisti. In originale il termine era "Madoushi", che significa
sia "seguaci della magia" che "seguaci del male". Il termine
"alchimisti" non presenta queste sottigliezze, pero' rende bene la
loro scienza un po' particolare. I loro nomi sono: Foruma, Garufo,
Kuaru e Paruchi. Non si chiamano mai per nome nel cartone.
Poi ci sono i generali di Fanelia. Asona conduce le armate del corno,
Hurisen/Yurizen quelle dell'artiglio e Luva della zanna. Yurizen e' un
dottore, gli altri due sono capi dei vassalli.
La ciurma della Crusade. Gadeth/Gaddes e' il loro capo. Il suo nome
puo' anche essere reso come Gudeath o qualcosa di simile; avevano lo
stesso nome un personaggio di Lufia 2 e uno di Psychic Force. Poi ci
sono i membri: Reeden. Cognome Garusan, il ristorante della puntata
diciannove apparterrebbe alla sua famiglia. Katz. Kio. Ort. Pyle. Teo.
Con Gaddes sono sette. Gaddes chiama Allen "comandante", gli altri
invece lo chiamano "capo".
I membri del Dragon Slayer. Non viene dato un nome a tutti, ci si
concentra piu' su qualcuno in particolare (del resto Dilandau non
sempre si muove con tutta la squadra al completo). Chesta/Shesta,
Dalet/Dallet, Gatti, Guimel, Migel Labariel/Miguel Lavariel, Viole.
Notare che nel resto del gruppo si vede pure un dragon slayer con gli
occhiali...
Le unita' di misura. Miet, circa mezzo minuto. Costa, 0,987 metri.
Peizo, 1,014 tonnellate.
I mesi. Non vengono proprio nominati tutti da quanto ne so, ma hanno
il nome dei colori. A ciascun personaggio il colore piu' appropriato:
Van e' nato di Bianco, Allen di Blu, Folken di Viola, Millerna di Verde
(questo e' strano, avrei detto il rosa), Merle di Arancione, Dilandau di
Rosso, Dryden di Giallo.
(unita' e mesi sono cazzabubbole, ovviamente)
Un sito sul film mi segnala che le capre si chiamano makusy e gli uccelli
che sembrano un incrocio tra un corvo e un tucano meqras.
Aggiungo i tre spadaccini di Gaea: Balgus Ganesha, Adama Ish l'uomo leone e
Lig Vieta l'uomo illusore. Ganesha e' un dio hindu della distruzione; Adama
e' terra rossa e difatti e' il nostro Adamo, Ish in ebraico significa uomo,
dal nome uomo venne fuori il nome donna e difatti donna si dice Ishyah; Lig
Vieta credo sia un'altra pronuncia per RG Veda, che ha sempre a che fare con
i miti hindu.
Infine le nazioni. Zaibach e' un impero industriale e sta a nord.
Freid, stato con profonde radici spirituali e religiose, e' un ducato
(o principato a seconda delle traduzioni) agrario a sud. Fanelia,
regno considerato irrilevante per la sua arretratezza, sta nel mezzo,
e' un regno agrario ma mi pareva di aver letto che avesse anche
interessi piu' militari degli altri. Asturia e' un regno relativamente
recente, formato da una serie di citta' e villaggi che vennero uniti
da re Aston trasformandosi in un regno commerciale. Credo che Asturia
sia ad est di Fanelia, comunque anche lei e' nel mezzo. Vicino ad
Asturia ci sono anche le altre nazioni. Ezgardia e' un regno noto per
la sua moda. L'abito corto di Millerna viene da questo posto. Ad
Asturia le donne hanno una moda piu' conservativa, invece. Anche
Daedalus e' un regno. A parte la storia del labirinto di creta,
Daedalus e' anche il nome di una nave inglese che nel 1848 pretese di
aver visto un serpente di mare. Cesario e' un altro regno. Ha una
cultura piu' antica degli altri paesi confinanti di Asturia, e piazza
grande enfasi nella cavalleria. Basram invece e' una repubblica, una
rarita'. Basram e' lo stato che conduce l'onda della modernizzazione
che sta gradualmente avviluppando Gaea. Rivaleggia per l'applicazione
della tecnologia con Zaibach. Tra i posti non nominati vi sono poi le
montagne Floresta, dove sono nate Naria e Eriya, e la caverna Rang, in
cui e' nato l'uomo talpa. Sono entrambi luoghi di Asturia.
(parte nuova e piu' interessante)
In seguito ho avuto modo di vedere la mappa di Gaea, cosi' so con
esattezza dove sono localizzate le nazioni. In pratica la mappa di Gaea che
possiamo vedere e' l'europa ribaltata e girata di 90° in senso antiorario.
Fanelia si trova dalle parti della Svizzera, del resto Kawamori ha detto di
essersi ispirato ad un paesino chiamato Rottenburg. Palas, chi l'avrebbe mai
detto, e' in Sicilia. L'Asturia e' praticamente l'Italia. I monti Chatal
sono gli appennini. Rampart e' Sardegna+Corsica. Zaibach si trova in Sahara,
nel Marocco. Freid invece e' in medio oriente. Il tempio di Fortuna e' dalle
parti del Mar Nero. Daedalus e' in Spagna, Chezario, Ezgardia e Basram sono
anch'esse nel Sahara. Asgard e' in America ed e' a nord.
Insieme alla mappa ho trovato anche qualche elucubrazione secondo cui
quella mappa rappresenterebbe (tralasciando l'orientamento del mondo), anche
se con qualche mancanza, l'europa di 38.000 anni fa, difatti mancano le
isole britanniche. Per la cronaca il mito di Atlantide viene collocato solo
12.000 anni fa, comunque (anche se si parla sempre di un possibile errore di
uno 0, da 9000 anni prima a 900, Socrate come CBBB).
Vi erano pure delle speculazioni su un possibile raffronto tra Freid e
Babilonia, io piuttosto penserei ad un re Aston (che mi sembra di
capire non sia quello attuale) come un misto fra la figura di Carlo Magno
piu' Re Artu' (mi pareva che originariamente i cavalieri della tavola
rotonda fossero dodici come i cavalieri celesti, anche se successivamente il
numero venne ampliato). In realta' appare evidente che non c'e' una
rilettura sistematica in chiave letterale o metaforica.
Lascio il discorso mappa e parlo dei draghi. Ho scoperto che
l'Escaflowne Compendium e' stato finalmente aggiornato ^_^
Forse non e' stato notato ma esistono tre tipi di energyst: i piu' potenti
sono i rossi, seguono i viola e infine i verdi. Gli alseides usano i viola;
non so se c'entri qualcosa, ma ho notato che spesso quando gli alseides
attaccano con la spada usano il braccio sinistro, proprio quello dove
sarebbe collegato l'energyst. Magari in quel braccio e' conferita maggior
potenza, boh. Ad ogni modo, la maggior parte dei melef ne usa un paio verde.
Gli Scherazade ne hanno un paio rossi invece. L'Escaflowne ne ha uno rosso e
mi pare di capire due verdi sulle spalle (e' incerto quali cristalli siano
energyst e quali no), ma ci puo' essere un mio errore di interpretazione. Si
dice che gli energyst piu' potenti sono i drag-energyst, energyst che sono
stati purificati dopo che i draghi inghiottono depositi di minerali ("ore").
Quindi i drag-energyst possono non avere nulla a che fare con gli altri
energyst comuni, ovverosia l'Escaflowne ha un drag-energyst piu'
probabilmente due verdi. Btw questi sono gli energyst fisici, esistono anche
degli energyst non fisici.
Questo dell'inghiottire minerali mi ricorda il comportamento dei rettili che
inghiottono sassi che finiscono in una sacca chiamata ventriglio. Serve per
digerire meglio, visto che i rettili non hanno denti per masticare
personalmente il cibo. Ci puo' essere anche il collegamento alla fama dei
draghi come collezionatori di gemme preziose. In Escaflowne i draghi hanno
pure la palpebra nittitante (sempre come i rettili, e anche qualche uccello
AFAIK), questa e' carina.
Tornando al discorso gemme, ho appreso qualcosa che mi ha stupito.
L'Escaflowne e' l'unico esempio di drago del cielo che vediamo. E' si'
fisicamente un drago occidentale, ma ci sono dei trucchetti: prima di tutto
ha tre dita. I draghi con tre dita sono draghi giapponesi. Con quattro sono
coreani/indonesiani, con cinque sono cinesi. Altra cosa: i draghi orientali
sono noti per avere con se una perla che racchiude il loro potere e che
permette di "ascendere al cielo". Questa perla la tengono in bocca, sotto le
guance o tra gli artigli. E l'Escaflowne questa perla ce l'ha, proprio
tra gli artigli, e' la fonte del suo potere e gli permette di ascendere al
cielo!
Eh beh, personalmente considero l'Escaflowne il miglior mecha design
di sempre. Ogni sua parte ha un senso. La perla diventa il cuore nella forma
umana. C'e' una striscia bianca attorno al collo che diventa il collare a
cui sono collegati i comandi per il dragon mode. Il fodero della spada
diventa il collo del drago, ed e' da qui infatti che spunta la spada in
dragon mode. Le ali sono rappresentate in maniera classica, ovverosia il
tessuto alare parte vicino alle spalle. Cio' sarebbe in realta' molto
scomodo per un volo vero, ma esteticamente non ha importanza ;) Notare che
ci sono pure due cordoni che mi ricordano i legacci di un falco. Le braccia
diventano dei "tubi di scarico" all'interno delle spalle. Per notarlo
bisogna avere un artbook, ma la parte delle spalle sotto il cristallo verde
puo' fungere da flap per le ali. Veramente  eccezionale, un capolavoro
dell'ingegneria ^_-
Per quanto riguarda la perla, questa idea potrebbe avere ispirato anche
Evangelion. Il frutto della vita viene piu' accumunato ad una immagine
stilizzata del cuore, comunque. Il sesto angelo aveva la perla in bocca.
Altra cosa: i draghi della terra. Hanno cinque dita (fidatevi, le ho contate
io per voi :PPP), quindi dovrebbero essere asiatici secondo la logica di
prima. E infatti lo sono! Draghi con solo due zampe senza ali sono
chiamati Lindworm/Lindorm. Sono stati avvistati per la prima volta da Marco
Polo (ehi, non sto mica dicendo che esistano realmente, viste le sparate di
Polo :P)! Nell'immagine che ho visto avevano proprio cinque dita. Altra
curiosita': i lindworm, come gli oroboros, sono spesso rappresentati come
"prima materia" nel primo stadio dei processi alchemici (ma questo non
c'entra nulla con Escaflowne).
Come immagine del drago della terra effettivamente avrebbe avuto piu' senso
utilizzare i drake, che hanno quattro zampe e sono senza ali. Invece hanno
scelto i lindworm. Anche qui (come in Evangelion :P) tutto viene
rivisto in un'ottica giapponese. Per inciso, la forma e' un po' modificata.
Le membrane alari sono nuove, e anche il torso tozzo. I lindworm sono piu'
longilinei e probabilmente non avevano un paio di zampe posteriori
atrofizzate. Inoltre non credo fossero intesi sputare fuoco o avere un corpo
affilato sulla coda. Pero', se notate, la testa ha due corna da cervo,
somigliando abbastanza ad un drago orientale. In un'immagine dai booklet dei
DVD americani c'e' un drago della terra che e' ancora piu' somigliante ad un
lindworm.
Lascio ora il discorso draghi e parto con il discorso su Atlantide.
In Escaflowne viene nominato anche Asgard (come ho detto Asgard e' in
America, credo faccia parte delle rielaborazioni del mito), e in Asgard ci
sarebbe effettivamente la valle dell'illusione dove vivono i discendenti di
Atlantide. Il Compendium mi dice che Asgard e' stato legato ad
Atlantide nell'opera di Karl Georg del 1920, Gli Ariani (dal nome sembra
un'opera nazista, ed effettivamente e' stato screditato ^^;;;;).
Si dice che Asgard stesse in cielo collegata alla terra da un ponte di
arcobaleno. La valle dell'illusione e' effettivamente in cielo (in un'altra
dimensione, come Asgard), e con un certo quantitativo di immaginazione si
potrebbe pure vedere la colonna di luce come il ponte di arcobaleno ;)
Gia' nella sigla si vede Atlantide come regno celeste di isolette collegato
da simpatiche scalinate.
Ma non e' finita qua! Il Compendium mi dice che le rocce levitanti
originariamente erano resti di Atlantide che si sono depositati su
Gaea. Questo porterebbe a pensare che Atlantide (sto sempre parlando di
quello che avviene in Escaflowne, ovviamente, non del mito classico) fosse
effettivamente costruita su un'immensa pietra levitante che le consentisse
di restare in cielo. Da cui il surriscaldamento provocato dall'Atlantis
Machine Incident, secondo la fisica di Escaflowne, le avrebbe tolto la
capacita' di galleggiare. Secondo il mito classico Atlantide era stata
distrutta dalla cometa Fetone. In Escaflowne si potrebbe invece ipotizzare
che Atlantide stessa sia stata la cometa (e' un'immagine anche un po' comica
questa Caduta di Atlantide ^_-).
Sempre il Compendium dice che le "macchie di forza" (Power Spot, la
traduzione e' brutta, opterei per un qualcosa tipo "punto di potere")
sono essenzialmente grosse masse delle originali pietre levitanti. In
pratica, deduco che col passare del tempo la maggior parte di loro si sia
sbriciolata e abbia ceduto il loro potere ad altre pietre, perdendolo quindi
singolarmente (fin qui mi sembra sia tutto facile da capire). Si puo' anche
pensare che questa pietre abbiano avuto la particolarita di assorbire
energia del destino dalla macchina di Atlantide, rimanendone imbevute (ed e'
da qui che scaturisce l'interesse di Dornkirk per loro). A proposito di
Freid, forse non tutti sanno che il simbolo di Freid e' quello di Atlantide.
Immagino che quella specie di tridente rappresenti una figura umana con le
ali stilizzata.
E questa e' effettivamente un particolarita' degli atlantidei di cui vado
ora a parlare: hanno delle ali angeliche. In una faq ho trovato che secondo
i creatori le ali non scaturissero fisicamente dal corpo ma nascessero
dalla pura volonta'. Ovviamente il dilemma maglietta si'/maglietta no non ha
importanza, come il ruolo degli abiti nella maggior parte dei cartoni
animati ;) Piuttosto, questo e' anche un motivo per non animarle, in
quanto queste ali esprimono il potere di volare come capacita' spirituale,
senza l'occorrenza di un vero movimento fisico. Molto comodo davvero (ma del
resto la puntata 15 e' una delle peggio disegnate della serie) ;PPP
Piuttosto, le ali effettivamente non facevano parte del piano originale, che
prevedeva invece un occhio verde. Verde e' il colore del potere di
Atlantide, cifr l'energyst di Varie. Al tempo pero' il simbolo
dell'Escaflowne era l'unicorno (da cui e' rimasto il colore bianco), e non
credo si trasformasse. Il passaggio a drago ha creato il legame tra le gemme
preziose dei draghi e i cristalli che costituivano il potere di Atlantide
(anche questi fanno parte del mito di Atlantide; sono stati descritti da un
certo Cayce, mi sembra, ma credo che il mito prevedesse che fossero simili
per forma e colore a quelli di Nadia). Le ali indubbiamente servono se
il regno non si trova a livello del mare ;P Vi e' inoltre un parallelo tra
angeli e draghi, anche in un videogioco c'erano "uomini draghi" alati.
Un'altra cosa da notare e' che gli atlantidei di Escaflowne sono
effettivamente per aspetto "ariani", come il titolo del libro di Georg,
guarda caso. Qui Varie fa un'eccezione, ma immagino non sia una discendente
"pura". In realta' Nobuteru Yuuki voleva fare tutti biondi, all'inizio ^^;;
Piuttosto, Varie cela un segreto in se'. Abbiamo visto come l'Escaflowne sia
un drago occidentale rivisto in chiave giapponese. I melef e le
armature di Fanelia ricordano quelle dei samurai. Fanelia stessa ricorda un
villaggio medievale giapponese. I giapponesi sono noti per porsi come puto
di riferimento di tutto l'universo. Manca il tocco finale: Varie e'
un'icona tipica giapponese. Ho visto per caso una puntata dei Salvastoria
dove le bellezze di ogni epoca si confrontavano. La candidata giapponese era
identica per capelli, macchie sulla fronte e vestito (il suo era rosso e
blu) a Varie. Questa non me l'aspettavo proprio ;P
Altro argomento di cui parlare: cosa hanno tagliato da Escaflowne
nella riduzione da 39 a 26 puntate?
E' facile cominciare pensando ad una scena dell'infanzia di Merle con in
sottofondo Cat's feelings  (cantata dalla doppiatrice di Merle, nel testo si
parla di una gatta il cui padroncino si trasfomra in un gatto bianco).
La canzone If You invece inizia con "Open the door to a room I've never been
before". Mi fa pensare all'episodio "Una porta segreta", potrebbe esserci
stato un particolare differente nelle scoperte di Millerna.
C'e' poi il drama Thoughts of the Jeture. Qua ad esempio si nomina una
storia d'amore tra il guerriero Ariia e Meifia, in una lotta contro gli
invasori della loro citta' aiutati da Jeture, il drago d'acqua che poteva
realizzare sogni e pensieri, ma solo ai puri di cuore e intenti. Pare pero'
che Ariia dopo aver vinto si sia rivolto contro il drago, da cui il drago e'
finito sul porto di Palas e Mefia ha dato il nome ad un ponte, quello dove
si baciano Hitomi e Allen.
Sono ancora dell'opinione che gli Atlantidei abbiano la capacita' di
trasformarsi in draghi, mumble mumble... ci sarebbe pure un paragone con i
naga, anche questi draghi (di origine indiane (l'India affascina
Kawamori, noto, visto anche i miti utilizzati in Arjuna)) ma di un tipo
particolare. Potrebberlo averlo tagliato per evitare banalizzazioni
sensazionalistiche.
Probabilmente ci sarebbe stato qualcosa di piu' sulle origini
dell'Escaflowne. Nel drama si accenna ad un drago bianco che e' volato su
Fanelia e ne e' diventato il god of protection. Nei booklet dei DVD
americani (dove tra l'altro si vede un Escaflowne in costruzione!) si dice
che l'Escaflowne e' effettivamente un'entita' che guida l'umanita',
preparata dagli Atlantidei per i momenti di crisi. Piuttosto, la curiosita'
e' che viene detto anche che, secondo alcune leggende, prima di finire in
possesso della dinastia di Fanelia l'Escaflowne fosse di colore nero.
Questo e' interessante perche' nel libretto del film di Escaflowne in
edizione limitata (ho trovato le immagini anche di questo, le scritte sono
in piccolo ma desidererei che qualcuno potesse tradurmele) c'e' un paio di
immagini (non si parla solo del film ma anche della serie) con un Escaflowne
di colore nero.
Si dice che il nero fosse un colore per incutere timore, che venne cambiato
per il differente "state of mind" dei Faneliani. Credo ci sia un concetto
giapponese dietro.
Questo fa pensare scherzosamente anche ad un confronto Escaflowne - Gundam.
Gia' abbiamo il buono bianco e il nemico rosso, ora abbiamo pure il modello
precedente del buono nero! ^_- (il prossimo Escaflowne sara' grigio, quindi)
In realta' i parallelismi tra le due opere sono quasi inesistenti, e
le somiglianze stesse sono dovute a motivazioni differenti. Mi sembra di
capire che per i giapponesi la coppia storica di colori non sia bianco/nero
ma bianco/cremisi. Questo pone il confronto tra i due colori su un piano
culturale, piu' che di semplice contrapposizione visiva. Anche in Nadia si
puo' vedere un confronto tra questi due colori, per non parlare del The End.
Per il resto Char Aznable e Dilandau Albatou non hanno chiaramente nulla in
comune (beh, in realta' ci sarebbe una parentela buoni/cattivi, ma
all'inverso), e anzi direi che il personaggio di Dilandau e' uno stilema di
Kyron (Temjin) di Macross (che era caratterizzato sempre dal colore rosso),
come Allen lo e' di Focker (in uno schizzo prepatore aveva pure i capelli
corti!). Il colore di Dilandau direi che e' motivato innanzitutto dagli
occhi, rossi (con capelli bianchi perche' albino) per Dilandau,
azzurri per Celena/Serena (con capelli biondi). Codice dei colori abbastanza
semplice. Quanto alla cresta del Guymelef, ricorda per forma l'antenna del
YF-21. L'alseides del resto e' l'unico guymelef disegnato da Kawamori (e poi
"perfezionato" da Yamane), e si puo' forse percepire qualche punto di
contatto (in realta' molto vago) con il YF-21.
Mi sono comunque chiesto se Kazuki Akane non si desse a qualche citazione
segreta. La scena dell'anello che viene consegnato ad una mano guantata di
bianco sembra citare realmente una scena di Gundam, e i vestiti di Dilandau
appena tornato Celena ricordano stranamente quelli di Ranma 1/2 ^^;;;;
Pensate che stia immaginando le cose? ^^;;;
Piuttosto, da una comparazione Escaflowne/Gundam si puo' notare come
Escaflowne sia piu' debole sul versante modellini. In Gundam le fazioni sono
solo due, e i mezzi nemici sono in numero limitato (questo e'
importante, perche' di 95 nemici diversi si possono produrre al massimo il
primo e l'ultimo per commemorare); in piu', i mobil suit non appaiono una
sola volta ma continuano ad apparire, cosi' il pubblico li vede per bene e
ci si puo' "affezionare". In Escaflowne invece c'e' un numero di mezzo
abbastanza variegato, ma "discontinuo". A parte Zaibach, ciascuna nazione ha
solo UN guymelef ed UN melef, che appaiono solo in una puntata o due. Magari
da un certo punto di vista si puo' vederlo come un'attenzione registica
minore, ma dal mio punto di vista certi dettagli sono trascurabili, specie
quelli di natura piu' commerciale (del resto personalmente reputo che di
piu' non serve veramente ai fini della storia. Ad esempio per i quattro
stati minori c'e' un generale e un soldato, altre facce non servono).
Per inciso, il progetto di Escaflowne secondo Imagawa, il regista precedente
ad Akane, prevedeva dei robot che si trasformassero in aerei, che avrebbero
reso certamente i modellini piu' appetibili. Mi sembra di capire che
addirittura la Bandai stesse gia' preparando i giocattoli, a meno che non
fosse il mecha designer che li stesse studiando per la galleria del vento,
ma ne dubito.
Tornando al discorso dei pezzi tagliati (lo so che e' un po' difficile
seguirmi, avrei dovuto realizzare un ipertesto ^^;;;), un'altra cosa
potrebbe essere la torre. Cosi' come il mito dei cristalli Atlantide si
lega, anche se molti non lo sanno, ad un altro mito, la torre di Babele!
Nadia non ha inventato nulla. Secondo le mie fonti, la torre di Babele
poteva essere una torre nella cui cima ci fosse un cristallo che riflettesse
la luce del sole per bruciare a distanza. Anche questo viene ripreso in
Nadia. Nei booklet del film c'e' effettivamente una torre (nella stessa
pagina dell'Escaflowne nero). Inoltre vi e' pure un'altra immagine (trovata
nella rete, puo' fungere perfettamente da bellissimo wallpaper) con una
torre sullo sfondo, inizialmente credevo fosse li' per bellezza ma mi sono
ricreduto. La torre non a caso e' un simbolo ricorrente in Escaflowne. Qui
inoltre arriva anche l'angolo dell'occhio acuto: nella sigla dell'Escaflowne
si vede una scena dove l'Escaflowne si alza con di spalle una barriera
rocciosa bianca. Guardate bene a sinistra, cosa vedete? ^_-
Preciso, non l'ho notato guardando direttamente la sigla bensi' quel
fotogramma in particolare trovato in rete. Se proprio si vuole fare gli
otaku ;P si puo' osservare per esempio la scena nel quarto episodio dove
l'alsedies viene paragonato ad un pipistrello con gli artigli. E' una scena
molto veloce ma bene animata, puo' sfuggire che sull'antenna vi sia
disegnato un occhio verticale oltre ai due verdi aggiunti. Personalmente la
ritengo un'immagine molto buona, Kawamori e' molto bravo nelle visioni
oniriche. Anche l'alseides del film ricordava un po' un pipistrello, ma in
realta' il modello mi sembrava piu' una mosca. Braccia e gambe hanno
ben tre punti di articolazioni. In definitiva, e' un po' uno sgorbio ;)
In questa analisi per giocoforza mi spingo anche ai limiti del cosidetto
otakuismo, ma preciso che ho semplicemente trovato un video musicale
compresso ottimamente e questo mi ha spinto ad analizzare meglio la
sequenza. Non che non lo abbia fatto anche con altre, in verita', ma questo
non e' Evangelion e gli unici particolari nascosti che si possono scoprire
sono le zone nere dove andranno a colpire le spade.
(Faccio un'ennesima piccola digressione. Le spade dei guymelef sono di tipo
occidentale. Lo staff di Escaflowne era abbastanza pratico con le katana ma
ha dovuto comprarsi delle spade non affilate per esercitarsi. Se questa non
e' serieta'! ;) Lo stile di combattimento pero' rimane ancora un po'
orientale, credo, a parte un'eccezione non sono presenti scudi (e i re non
hanno corone). Nell'episodio 4 Allen usa una mossa di arti marziali presente
anche nel videogioco Virtua Fighter, si chiamava Reverse Body Check, mi
pare. Infine, ha un nome pure lo stile di combattimento di Naria ed Eriya:
il Nyan nyan kempou ("kung-fu miao miao"))
A me tuttalpiu' piace verificare la bonta' delle animazioni ;P Piu' che un
otaku mi considero "un lettore del testo particolarmente attento".
Vorrei fare anche un breve raffronto: le animazioni di Evangelion non mi
hanno mai stupito particolarmente, e ho cercato di capire perche'. Ho notato
una cosa: in Evangelion la telecamera e' bloccata. Puo' zoomare o
scrollare, ma inquadra i personaggi sempre dallo stesso lato. Non muove mai
l'angolazione. In Escaflowne invece e' diverso, varie volte si gira attorno
ai personaggi e ai guymelef. Ad esempio nelle puntate 4 e 24 ci sono delle
scene dove si gira attorno all'Escaflowne da davanti a dietro e da sotto a
sopra passando per il fianco, mantenendo contemporaneamente tutti i dettagli
(anche qui ho trovato video musicali ben compressi, lo giuro ;P). Chiaro che
ovviamente in quel caso il fondale deve essere ridisegnato continuamente,
quindi o e' vuoto o e' luminoso, ma e' qui che vanno a finire i soldini. Ad
esempio nell'episodio 9 c'e' una scena dove la telecamera zooma
sull'alseides di Dilandau, ma non fisicamente, bensi' viene disegnato ogni
frame, anche l'acqua dietro.
L'unica scena che mi ricorda un movimento della telecamera in Evangelion e'
l'animazione dello 01 che volge la testa da destra a sinistra, animazione
usata nelle puntate 2 e 9 (e anche nella sigla), che peraltro mi
sembra di ricordare non fosse perfettamente fluida (del resto Anno non aveva
un gran budget, credo lavorasse a 18 frame al secondo), benche' il numero di
dettagli sia notevole. Tutto questo per dire come le animazioni di
Evangelion abbiano dalla loro piu' che altro l'attenzione registica. La
stessa regia di Anno non si basa sul numero dei frame.
Cosa c'e' in Evangelion che non c'e' in Escaflowne? I combattimenti di
Evangelion sono tutti animati, nel senso che non ci sono immagini statiche
in punti chiave (c'erano anche in Gundam ;)). In Evangelion pero' si
combatte anche col fucile, e per quanto riguarda il fucile basta disegnare
solo un po' di luce che si fa apparire e scomparire ad intermittenza.
(in termini di animazioni, qualcuno aveva citato anche Inuyasha, ma
personalmente non ci ho trovato nulla di incredibile. Semplicemente ci
si muove piu' di Evangelion, ma questi lo facevano gia' tutti al
tempo. Piuttosto, sono i cartoni di robottoni quelli dove si vede
veramente la tecnica. I robottoni devono essere dettagliatissimi)
Abbandono di corsa Evangelion ;P e torno a parlare di cos'altro potrebbe
essere stato tagliato. Prendo il mio fido artbook di Escaflowne, il Roman
Album. Robette in realta' poco significative.
C'e' un'inquadratura di Freid che forse manca, ma forse no. C'e' un
parco.
Il disegno della principessa Eries al tempo di Marlene.
Il Chafaris. E' il guymelef giallo del duca di Freid. Lo so che si e' gia'
visto, ma questo e' in una posa in piedi, e inoltre ha l'arco sulle spalle.
Se notate ha dei supporti sulla schiena, servono perlappunto a questo.
L'arco viene piegato dietro alla schiena. Inoltre ci sono anche delle lame
attaccate ai polsi, che possono ruotare per attaccare. La particolarita' di
lame piu' arco e' che sembrano il velo di qualche icona credo indiana; non
so se avete presente nei cavalieri dello zodiaco il tipo viola dietro
Phoenix, ecco, e' un tipo come lui. Credo che abbiano scelto il giallo
perche' Freid ha il simbolo del leone sparso un po' dappertutto.
L'elicottero che credo venga usato da Dornkirk per arrivare ad Asgard. C'e'
sempre una pietra galleggiante sotto piu' due pale ruotanti sopra, stile
elicottero di Leonardo.
Forse la piu' importante, la Macchina di Atlantide. Credo sia un'immagine
all'ultimo piano della specie di torre che si vede. C'e' una sfera grossa
tenuta da dei cavi e intorno ci sono sfere piccole minori. La macchina
di Dornkirk somiglia un po' a questa. Non mi ricordo se in Escaflowne si
vedesse anche la Macchina di Atlantide, ma forse mi sto confondendo con
Grandia.
Cose non molto importanti ma che credo un minimo di spazio in piu' lo
avrebbero avuto.
Ho quasi finito le cose di cui parlare ;P
Ancora riguardo alla costruzione interna, alcune simmetrie che forse non
sono state notate.
Van ha i capelli neri come suo padre, e da lui avra' preso il carattere
guerriero. Folken invece li ha verdi come sua madre, e da li' avra' preso
l'intelligenza e il pacifismo.
Van ha una gatta (strano, la tigre e' nemica del drago ;P), Folken due
leoparde, Dilandau un cane. Folken inoltre ha avuto anche un camaleonte, che
ha studiato per inventare i mantelli illusori. Notare che Merle ha sul
vestito delle macchie simili a quelle dei leopardi.
Misteriosi giochetti nei nomi? Van e Allen, Van Allen. Due nomi spesso
ricorrenti insieme. Che sia un caso? In realta' ai tempi di Imagawa il
protagonista si chiamava Allen Bard. Successivamente arrivo' anche Dai
Ginga, una schifezza di nome, tanto che Yuuki fortunatamente insiste' per
cambiarlo in Van Slanzar de Fanelia. Piu' tardi arrivo' anche Van El Fanel
fino a che non si arrivo' alla forma definitiva. El Fanel ha un suono
spagnolo, che rappresenta un'altra delle influenze estere: nel primo
episodio Van dice una frase tratta dal portoghese, "[Al]guém qual é diabo" o
"[Avu]ge-n ku(a)ru e ji(i)a-bo".
Un po' di gossip sugli autori ora :)
Sapete com'e' che il film di Escaflowne e' venuto fuori in quel modo? Il
regista Akane stimava che la serie fosse seguita per l'80% da ragazze, e nel
film ha cercato di "affascinare" anche il pubblico maschile =____= Non c'e'
che dire, i maschi giapponesi guardano un sacco di robaccia -__-
Ho trovato anche un'intervista al regista (KA) e al produttore (MT). Il tema
era il film di Escaflowne, ma se ne e' parlato poco. Riporto le due domande
piu' notevoli ^^;;;
-Do you have a personal motto?
KA: "Work hard. Try hard."
MT: I have two personal mottoes: "Don't do things that are pointless,"
and "Don't give up on things that tend to force you to give up."
-What's your poison?
KA: Favorite poison?
-It's like a vice. Smoking too much, eating chocolate...
KA: Right now, I don't have one. Other than work...
Work? (laugh)
MT: Takanashi: Work and sake.
Per quanto riguarda Kawamori, ha dichiarato che Escaflowne e' il suo
lavoro piu' creativo, ma questo al tempo prima di Arjuna, quindi ora
non so cosa gli piaccia di piu'. Sia in Escaflowne che in Macross Plus
si e' sentito limitato comunque (lui stesso dice che le limitazioni ci
sono sempre), ha detto di non aver potuto realizzare tutto quello che
avrebbe voluto, e di avere quindi un leggero senso di insoddisfazione
al riguardo.
Il Compendium inoltre mi segnala gli sviluppi della sua produzione: il
film 3D di Macross e' stato annullato (c'e' solo il pilot), potrebbe
invece parte la nuova serie di Macross VF-0. Intanto mi pare sia stato
alle prese con il terzo film di Patlabor.
Potrei poi dire che gli affari che tengono in mano gli uomini lupo nel
secondo episodio servono a tenere lontani i draghi, esattamente come i
mulini a vento di Fanelia, ma ormai ho finito i miei argomenti e non
mi ricordo cos'altro potrei aggiungere.
Qual e' il senso di questo mio post? Beh, l'ho scritto anche pensando alla
gente per cui l'intensita' di soluzioni registiche e' l'unico modo per
notare una certa complessita' strutturale :PPP I piu' vedono la chiarezza
della storia ed ignorano che si puo' andare oltre, anche se con un approccio
non sistematico, non e' certo Evangelion :PPPP Ad esempio si puo' anche
vedere la citta' di Kamakura per vedere i posti che hanno ispirato la
produzione, anche se le immagini non saranno proprio fedeli al 100% (nel
tempio shintoista c'erano delle scritte bianche sui cartelli rossi). In
origine la citta' scelta per Hitomi era Shounan, comunque.
Qualcuno puo' vedermi come un otaku :P comunque in realta' tutto
quello che so l'ho appreso in tempi molto dilatati e da fonti
differenti, quasi per caso (per i draghi ad esempio avevo una
curiosita' personale). Gia' il Compendium comunque e' un grosso sito
sull'argomento.
In realta' il mio vero scopo e' sapere il piu' possibile su Escaflowne
per creare la sceneggiatura di una fantomatica seconda serie che tolga
ogni dubbio sulla capolavorosita' di Escaflowne :P Avrei gia' qualche
idea, qualche punto non sfruttato. Metteci un guymelef di Ispano nelle
Power Spot, per esempio (somiglianze con lo stato in cui veniva tenuto
l'Escaflowne). Nei booklet dei DVD si accenna a possibili funzioni dei
guymelef che vadano oltre il ruolo di semplici armi... meglio non
esagerare o si sfora su Evangelion :P
Concludo con una smargiassata trovata su EX, in un'intervista a Minami
Masahiko, il produttore di Escaflowne:
I have an interesting story. When we were airing ESCAFLOWNE on television, a
person called me on the phone and told me, Minami, you can't do this kind of
thing on television, because it makes other series look bad. But then I
asked him, why don't you call the people who create terrible anime then?
P.S.: il titolo del thread e' la frase che credo di sentire durante la Dance
of Curse. Dovrebbe riferirsi all'usanza giapponese di sputare sake' sulla
lama per purificarla.
FV
Sayonara to intrusive noise
No more childish play and no more toys
We know how to get eternal life
While we feel and sense mother natures strong might

Non ho mai incontrato su Usenet un singolo post cosi' lungo O__o
ti fumano ancora le dita, immagino ^__^;
Complimenti, CMQ...
--
Kamox.
Associato A.D.A.M. Italia
Masamune Shirow rules! V^__^V
Visita the Falcon 4 Patches & Updates Guide!
www.geocities.com/kamox

 wrote:
[cut]
So che preferisci qualcosa di più propositivo a post come il mio di
adesso, ma mi andava lo stesso di ringraziarti per questi utili
(almeno per me) chiarimenti.
Grazie
--
Puppodums
"La sicurezza, così come la libertà, va riconquistata ogni giorno" (Linus Van Pelt)

Non ho mai incontrato su Usenet un singolo post cosi' lungo O__o
Mai? XX, ci sei?
Direi che e' il caso di ripostare l'esegesi su Maison Ikkoku. ;-))
Ciao^_^
--
Garion
aka Il Valoroso Guerriero
フォ〖ス インパクト の 拨
Il Re del Quarto Impatto