Newsgroup: it.politica
Titolo: zalone ed il "giass"

http://www.youtube.com/watch?v=TCpkwOq4lVw
-- 
http://tinyurl.com/rafrasnaffra

 
http://www.youtube.com/watch?v=TCpkwOq4lVw
E' un genio.
-- 
       Giuseppe


Grande Checco! :-)
-- 
Aneck-Su-Namun

 E' un genio.
Sottoscrivo.
Comunque ogni volta che pianto una stecca terrificante...
Maestro: Cos'� quella roba?
Io: Accordo jazz, prof.
Maestro: Ah, ok, allora va bene.
-- 
Roberto Rosoni

 Maestro: Ah, ok, allora va bene.
Il genio su Zalone era un giudizio non riferito solo al caso specifico.
Qualcuno con la puzza sotto al naso, senza avere la pazienza di capire 
quanto un artista vale veramente, potrebbe avere la tentazione di 
sottovalutarlo perchï¿œ ï¿œ uno che fa lo scemo.
Invece ha tante di quelle qualitï¿œ come artista che qualificarlo come 
comico sarebbe riduttivo.
Per esempio vogliamo parlare di Zalone imitatore?
Avete visto l'imitazione che fa contemporaneamente di Vendola e Fitto 
mentre litigano?
Mitica. :)
Per quanto riguarda il jazz. In quella clip Zalone voleva essere 
caricaturale: da una musica di 10 note ne ha tirato fuori 100. In 
realtï¿œ quella che rappresentava non era per niente una situazione 
estrema. Io questa estate ho ascoltato di molto peggio.
jazzisti che le 10 note le moltiplicavano fino a 1000 e si perdeva 
tutto il senso della musica originaria (o di qualsiasi altra melodia).
Inutile dirvi quanto si autocompiacessero per le loro manomissioni.
Comunque sospetto che il jazz delle origini (quello dei neri), non 
avesse niente a che fare con questa cosa.
-- 
       Giuseppe

 avesse niente a che fare con questa cosa.
http://it.wikipedia.org/wiki/Blue_note
Il jazz nasce dal blues che � contemporaneamente la cosa pi� codificata
e pi� libera che esista. La struttura sottostante (scala e armonia) �
pi� rigida di un canone di Bach, la sovrastruttura melodica, stabilita
la scala, � libert� assoluta (attenzione: libert� <> anarchia).
Basta che ci si accordi sulla tonalit� e un gruppo di musicisti blues
pu� improvvisare mezz'ora di jam session senza alcuna fatica n� per loro
n� per le tue orecchie.
Il jazz prosegue lungo questa strada. Poi sai, � come l'arte moderna,
c'� il quadro che ti estasia e quello che ti chiedi se � arte o solo
"merda d'artista".
-- 
Roberto Rosoni

 niente a che fare con questa cosa.
Il jazz in cui "10 note diventano 1000" è il bebop e i suoi derivati 
successivi, e in realtà nacque proprio tra i musicisti neri per 
"riappropriarsi" del jazz, che nel corso della prima metà del Novecento 
si era progressivamente imborghesito, perdendo la propria spinta 
innovatrice e diventando una musica da ballo per bianchi. La Grande 
Crisi aveva infatti modificato in profondità il jazz delle origini 
trasformandolo per buona parte in musica di consumo di massa (il 
periodo dello swing) su cui maggiore e più insistente si era fatto il 
controllo da parte dei bianchi, nel duplice ruolo di produttori 
discografici e capiorchestra; la seconda guerra mondiale significò 
dunque per i neri d'America un'occasione senza precedenti per 
riflettere sulla propria condizione e sulle ingiustizie di cui erano 
ancora oggetto all'interno degli Stati Uniti. (Risultò chiaro, ad 
esempio, che sui vari fronti del conflitto la presenza dei soldati di 
colore era ben maggiore, in percentuale, del classico rapporto di uno a 
dieci che si poteva riscontrare nella società americana; inoltre, la 
riconversione industriale resa necessaria dalla nuova situazione mise 
in moto nuovi e poderosi flussi migratori, dai campi del sud agricolo 
alle fabbriche del nord industriale, con nuove, inevitabili forme di 
discriminazione e di sfruttamento.) Ciò significò un'ondata di 
crescenti tensioni sociali e provocò nei neri americani un sentimento 
diffuso di "estraneità" nei confronti della società dei bianchi, non 
disgiunto da un nuovo orgoglio di appartenenza razziale che, negli 
ambienti degli artisti e degli intellettuali, prese quanto prima 
l'aspetto di un "ritorno all'Africa", con inevitabili ripercussioni a 
livello, per esempio, degli atteggiamenti e del modo di vestire (fra 
l'altro, molti artisti neri, in questo periodo, si convertirono 
all'Islam per protesta contro una religione cristiana troppo subalterna 
e funzionale agli interessi dei bianchi dominatori).
Nei musicisti di jazz della nuova generazione, nati dopo la Grande 
Guerra del '14-'18, tutto questo fermento si fece manifesto attraverso 
la volontà di riappropriarsi della propria musica e di escluderne non 
solo tutti coloro (i bianchi) che l'avevano svilita al rango di 
prodotto meramente commerciale, ma anche chi aveva collaborato di fatto 
a quest'operazione (i neri) per pigrizia, incoscienza o scarso senso 
della propria dignità. La nuova musica afro-americana (il bebop), 
perciò, dopo una gestazione durata circa cinque anni, esplose 
nell'ultimo periodo del conflitto (1944) cambiando in profondità tutte 
le regole del gioco (le 10 note che diventano 1000 ecc.). Di 
conseguenza, nacque una nuova e inconsueta situazione che vide il mondo 
del jazz letteralmente spaccato in due, fra sostenitori dello swing 
tradizionale e boppers incalliti, ovvero fra conservatori e 
progressisti. La musica afro-americana, insomma, aveva cessato di 
rappresentare unitariamente il progresso e l'alternativa nei confronti 
dell'ordine musicale costituito. Quella funzione, ormai, passava 
decisamente al solo bebop, mentre il jazz precedente, come inevitabile 
conseguenza della sua integrazione, era passato a rappresentare, a sua 
volta, un nuovo ordine costituito, apprezzato come tale anche da molti 
di quei bianchi upperclass che avevano gridato allo scandalo solo poche 
decine di anni prima...
Le "10 note che diventano 1000" non sono dunque solo un perfido gioco 
intellettuale, ma diventano anche un distintivo di apparteneza sociale, 
il modo attraverso cui i neri d'America si riappropriano del jazz 
portandone alle estreme conseguenze una delle sue caratteristiche più 
tipicamente afroamericane, ovvero l'improvvisazione, in 
contrapposizione contrapposta alla musica dei bianchi (intesi come 
fruitori del jazz, più che come esecutori), che era quasi sempre 
rigorosamente scritta (vedi ad esempio le grandi orchestre dello swing 
(Duke Ellington, Count Basie, Benny Goodman, Gene Krupa, Glenn 
Miller...).