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Titolo: La traviata alla hauptbahnhof a Zurigo

Grazie a un amico che mi ha allungato il DVD della Traviata in
Hauptbahnhof a Zurigo registrato in diretta su ARTE, ho potuto vedere
questa edizione che purtroppo non ho potuto registrare il 30 settembre.
Dico subito che questa messa in scena mi è piaciuta moltissimo e
cercherò di spiegare il perché.
La Traviata è una delle opere di Verdi che più mi riempie di commozione,
e in alcuni casi mi muove alla lacrime. Ad esempio, nel primo atto il
duetto iniziato dal tenore con le parole "Ah, sì, da un anno"; o il
lungo ed emozionante duetto fra Violetta e Germont nel secondo, o ancora
nel terzo atto il coro che segue la sfrontata villania di Alfredo nei
riguardi di Violetta, o nel quarto lo stupendo addio del passato.
Quello che mi piace particolarmente nella Traviata è che si tratta di
un'opera che ha cimentato registi e direttori nel sottolineare e portare
in primo piano aspetti diversi come elementi nodali, ma sempre coerenti
con la vicenda: a parte l'interpretazione tradizionale che narra della
ardente passione e dell'infelice amore nel clima lussuoso parigino del
pieno Ottocento (come ad esempio lo è stata la rappresentazione
scaligera diretta da Muti nel 1992, con la regia della Cavani, più volte
ripresa gli anni successivi), mi piace ricordare la messa in scena di
Mussbach a Aix-en-Provence nel 2003 con la direzione orchestrale di Sado
Yutaka (Violetta era la Mireille Delunsch), la cui chiave di lettura era
la solitudine della protagonista: vedi il significativo incipit in cui
Violetta, con un grande e ricco abito bianco si trova al centro di una
buia autostrada, mentre fiocchi di neve si disperdono sulla scena;
oppure la messa in scena di Carsen al Teatro La Fenice di Venezia nel
2004 con la direzione di Lorin Maazel (Violetta era Patrizia Ciofi), la
cui chiave di lettura è il demi-monde con le sue contraddizioni; e la
scenografia che richiama piogge di dollari su una Violetta il cui abito
provocante ne sottolinea il carattere di amore mercenario cui è
assuefatta.
In questa messa in scena di Zurigo gli aspetti messi in rilievo sono di
altra natura. Anzitutto l'ambiente: una stazione reale, con gente reale
che affolla i marciapiedi: un ambiente alternativo al teatro. 
Nel teatro, lo sappiamo, vi è un ordine preciso: il palcoscenico dove
risiedono le scenografie, dove agiscono i cantanti, le quinte; la
platea, dove risiedono gli spettatori; le pareti che circoscrivono la
sala, con o senza palchi.
In questa edizione invece manca l'ordinamento proprio dei teatri:
scenografia, spettatori, pareti, cantanti, si compenetrano in un insieme
ricco e variegato. Di fatto gli spettatori, ossia la gente che frequenta
la stazione (e che non sono necessariamente spettatori), finisce per
essere parte della scenografia, come pure lo sono le pareti, le arcate,
le scale mobili, i piccoli bar, e le insegne pubblicitarie luminose. E i
cantanti recitano la loro parte in questo ambiente, continuamente
mobile, fatto di cose vere, come le persone che usano i telefonini per
fare fotografie o brevi riprese, le vetrate, i carrelli portabagagli e
tutti gli oggetti, piccoli e grandi, che popolano il mondo di una
stazione ferroviaria. Ed è proprio l'aria degli eventi quotidiani che
investe i cantanti, che coinvolge il coro seduto ai tavoli di qualche
bar o ristorante, per quello che ho visto, accentua e rende
particolarmente intensa l'emozione che i brani più coinvolgenti mi hanno
trasmesso. Ecco, quello che mi ha colpito, è stato proprio il senso di
realtà che tutta l'ambientazione mi trasmetteva e che dava una luce
nuova, attraente alla stupenda musica della Traviata.
L'orchestra, diretta da Paolo Carignani, era confinata in uno spazio
apposito, nella parte centrale del grande androne della stazione.
Attorno erano disposte corone di fiori che sembravano preannunciare la
tragica fine di Violetta e del suo amore.
Nel primo atto, la festa si gioca con coro e cantanti in mezzo ai
passeggeri e in parte seduti ai tavoli di un bar. Il secondo atto, la
casa di campagna di Violetta, trova ambientazione in un piccolo bar,
illuminato da squallide e fredde luci al neon. Il terzo atto, dopo le
danze e i cori delle zingarelle e dei matadori (per la verità forse la
parte meno riuscita dell'opera) nel grande spiazzo della Hall centrale,
subito davanti all'orchestra, c'è la partita fra Alfredo e il Barone,
entrambi chiusi nelle gabbie di due grandi carrelli portabagagli rossi,
che si confrontano direttamente. Segue l'emozionante scena dell'insulto
di Alfredo a Violetta e il coro sgomento, mentre la folla circonda e
penetra la scena. L'ultimo atto vede l'ingresso di un'autoambulanza che
depone una barella al centro della Hall. Violetta, seduta a un tavolino,
legge la lettera di Germont, quindi si alza, e passando attraverso un
ala di folla, canta l'addio a passato, per raggiungere la barella dove
incontra Alfredo col quale canta l'ultimo duetto.
Nel cast, Alfredo è interpretato da Vittorio Gigolo, Violetta da Eva
Mei, Germont da Angelo Veccia.
La messa in scena è di Adrian Marthaler, e la realizzazione televisiva
di Felix Breisach
Molte critiche sono state portate alla realizzazione musicale. in
particolare quella che non è piaciuta è stata Eva Mei, accusata di avere
una voce piccolina e di non controllare bene gli acuti, emessi al limite
dello strillo. Meno critiche ha ricevuto il tenore, mentre Angelo Veccia
ha avuto per lo più recensioni favorevoli.
Alcuni hanno anche criticato la sincronia fra orchestra e cantanti.
A dire il vero, secondo me, occorre tener conto del fatto che questa
opera è fatta per un ascolto televisivo. L'ambiente non consentiva certo
l'ascolto ambientale, e ogni cantante era munito di microfoni. Questo
particolare, e tutte le difficoltà di gestire l'orchestra in un luogo e
coro e cantanti dispersi nei grandi spazi della stazione, può essere
alla base di alcune delle insufficienze osservate dagli intenditori di
voci. Ma quello che a me preme dire è che l'aspetto che rende
interessante l'opera non è certo il giudizio che si può dare a cantanti
come se cantassero in teatro; ma, invece, è l'idea di affrontare un
ambientazione non tradizionale e di sapere, in questa ambientazione, far
vivere le forti emozioni che questa opera è in grado di trasmettere. E
in questo mi pare che l'esecuzione si ampiamente riuscita, e che i
cantanti abbiano saputo, al di là di eventuali carenze tecniche,
interpretare le loro parti con grande intensità.
Poi credo che sia giusto fare riferimento ad alcune critiche che qua e
là ho letto. C'è chi ha pensato che l'obiettivo di rappresentare l'opera
in un ambiente frequentato come una stazione sia quello di avvicinare
più gente all'opera lirica. A dire il vero a me sembra che questa
interpretazione sia piuttosto cervellotica. Che cosa significa? Non so
quanto la gente abbia apprezzato lo spettacolo. Si vedeva gente
interessata, bocca aperte per la meraviglia, ma anche persone che
passavano in modo affrettato senza essere attirate. Io credo che il
motivo dell'ambientazione scelta sia quello che ho cercato di dire
sopra. Se io dovessi scegliere un modo per attirare più gente all'opera,
in una civiltà a base televisiva come la nostra, mi divertirei a
proporre, ad esempio, quiz negli intervalli fra gli atti, garantendo
vincite più o meno favolose. In questo modo sono sicuro che i teatri si
riempirebbero :.
Un'altra critica che ho letto è che uno spettacolo del genere non
sarebbe arte. Su una affermazione del genere si potrebbe aprire una
discussione infinita, su cosa si intende per "arte". Quello che però mi
fa venire in mente questa affermazione è che per certe persone l'arte si
fermerebbe forse a Cesanne, se non addirittura a Manet. E certamente
queste persone farebbero fatica a considerare arte Duchamp, Mondrian,
Fontana, Chagall etc. L'orrorre del nuovo. Io non so se questa
rappresentazione della Traviata sia "arte" o non sia "arte". La Traviata
è un grandissimo capolavoro, è arte a tutti gli effetti. Questa messa in
scena né ha sottolineato con grande energia tutti gli aspetti più belli
e coinvolgenti. Allora, solo perché la forma di messa in scena è
insolita, o perché la Mei in qualche occasione ha litigato con
l'intonazione, dobbiamo concludere che la Traviata non è più arte?
Ai posteri l'ardua sentenza.
Saluti a tutti
Rudy
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rodolfo....@tin.it
http://www.dicoseunpo.it

 cercherò di spiegare il perché.
Rudy sei tornato alla grande e mancava il tuo contributo qui. Grazie!
Questa Traviata io l'ho vista in diretta quella sera e avevo anche buttato
un piccolo messaggio su questo ng ma nessuno ha risposto, segno che pochi
l'hanno vista o che il messaggio non valeva una risposta (probabili
entrambe). Il mio giudizio è più che positivo ma non saprei esprimerlo con
un decimo della perizia e chiarezza di come hai fatto tu. Dato che non sono
un amante dell'opera in genere e soprattutto di Verdi (qui potrei essere
linciato, abbi pietà di un povero peccatore), dato quindi che posso
definirmi un ignorante in materia mi permetto solo di esprimere il mio
apprezzamento per l'ambientazione, per me notevole. A parte le pippe
mentali, è arte o non è arte, quest'opera al di fuori del teatro si è
dimostrata, per me, interessante. Scena molto spoglia e fredda come può
essere fredda una stazione, ma ravvivata dai cantanti, dall'orchestra e da
un pubblico disposto, come tu hai notato, in modo non ortodosso. La presa
sonora era eccellente, non credo sia stato molto facile per i tecnici.
Forse l'opera fatta in questo modo non avvicinerà nuovo pubblico al teatro
ma almeno apre nuovi orizzonti, o almeno interesserà di più persone come me.
Intendiamoci, operazioni di questo genere hanno validità se ben fatte, come
in questo caso: ovviamente non basta andare in stazione per fare una cosa
interessante.
Ciao, K>

Io non sono d'accordo! Magari sarò rimasto uno dei pochi nostalgici del 
palcoscenico "vero", ma penso che l'opera rapprwsentata nelle stazioni 
ferroviarie, oltre a non avvicinare i giovani, faccia scappare quelli come 
me che, anche se non proprio "nostalgici", abbinano Verdi, Puccini,Mascagni 
ecc. alla Scala e non alla hauptbannhof.
"Kermit" <mana...@tututu.tu> ha scritto nel messaggio 
news:490add61$0$40306$4faf...@reader5.news.tin.it...
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