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Titolo: rivoluzione (parte 2)

(Rispondo con questo post a Shapiro, anche se per la musica in questo 
periodo ho davvero il vomito)
 
Conosco da parecchi anni la Nina di Paisiello ma non ho mai potuto 
realizzare davvero il reale valore dell'opera, se non attraverso un
episodio 
accaduto in tempi recenti.
Purtroppo, come sempre accade per le opere d'arte definiamola 
“intellettuale”, prima di ogni approccio c'è bisogno di uno studio 
approfondito del contesto in cui le stesse nascono: l'occasione per questo 
studio è stata stimolata dalle tante inspiegabili stranezze che ho notato 
intorno a questa composizione. Stranezze che richiedevano necessariamente 
una spiegazione.
La prima cosa singolare che ho notato, è il luogo della prima esecuzione 
dell'opera: San Leucio (CE). Orbene, quel “San Leucio” non è un teatro in 
una città, ma è una fabbrica in campagna.
 
Già questo dovrebbe suonare assolutamente unico.
 
Solo in tempi recenti ho visitato per la prima volta le seterie borboniche 
di San Leucio, dove appunto ha avuto luogo la prima rappresentazione 
dell'opera. 
Devo dire che sono rimasto sbalordito: non ho mai visto nulla di simile (o 
anche lontanamente paragonabile) in vita mia: in sostanza, si tratta di un 
complesso architettonico, di notevole pregio artistico (una specie di 
fabbrica-reggia), in cui parte delle stanze sono riccamente affrescate e 
decorate, ad uso del re, mentre l'altra parte contiene dei giganteschi 
macchinari (veri e propri primordiali computer a schede perforate) per la 
lavorazione della seta. Come se non bastasse, le stanze dei macchinari si 
mescolano allegramente con quelle dei reali borbonici, chiara
testimonianza 
del fatto che il re preferiva sentire il fracasso dei macchinari e stare
tra 
gli operai piuttosto che fare la sua vita sul piedistallo.
 
Gli operai, gente di estrazione umile che veniva premiata per merito,
oltre 
a lavorare in un posto assolutamente impensabile ai giorni nostri (durante 
gli intervalli potevano godere di splendidi posti di ritrovo e di
panorami) 
avevano diritto ad alcuni privilegi, unici per l'epoca.
Infatti per la prima volta, in Europa, proprio in quelle seterie viene 
istituito un sistema pensionistico per le donne, e sempre per la prima
volta 
in Europa viene concessa agli operai l'assistenza sanitaria gratuita. Chi 
visiterà il complesso, noterà a ridosso una schiera di case popolari, le 
prime in europa a fornire persino l'acqua potabile e i servizi igienici
agli 
operai.
 
Questo, e qui inizio a rispondere a Shapiro, era il contesto culturale nel 
quale Paisiello si trovò a rappresentare la sua opera: non la cultura
tipica 
delle corti ad uso e consumo del nobilotto di turno (vedi Mozart), per il 
quale il compositore scriveva, ma un vero “ambiente sociale” del futuro.
In questo scenario, Paisiello scrisse una sorta di opera ad ipertesti, 
frutto del più agguerrito illuminismo (il testo è di derivazione
francese), 
in cui, accanto alla storia dell'innamorata disperata, del pastore e delle 
villanelle ( = le operaie delle seterie) c'è un tale groviglio concettuale 
che ancora oggi si fatica a venirne a capo. 
 
Questo era il tipico atteggiamento degli intellettuali d'elite dell'epoca
- 
Mozart certamente non aveva di queste preoccupazioni, pensava a far musica
e 
basta: anche la sua adesione alla massoneria non ha alcuna pretesa
gnostica, 
ma è dettata perlopiù dall'occasione di poter mettere in scena un'opera  – 
che fornivano enigmaticamente più chiavi di lettura: quella per il popolo
e, 
via via, quelle più inaccessibili per gli “iniziati” (visitare la cappella 
di Sansevero per capire)
 
Prova ne sia il finale del primo atto della Nina.
C'è in scena la protagonista, il padre, la serva, un pastore: si tratta 
della prima scena di pazzia dell'opera lirica (almeno, io non ne conosco 
altre precedenti). In questo già abbiamo una rivoluzione : inutile pensare
a 
quante altre seguiranno, di spessore ben inferiore, Lucia compresa.
 
http://www.youtube.com/watch?v=ZwK1kJBSI9U
 
 
 
Possiamo notare,  con questo video, che Muti non si era neanche accorto
che 
si trattasse di una scena di pazzia (era forse troppo preso dal senso 
“bucolico” dell'opera?), nonostante le parole e la musica, ad  una lettura 
un minimo accorta non lascino alcun dubbio.
 
Insomma, Muti capisce fischi per fiaschi e nella sua versione i
protagonisti 
non possono che star lì sulla scena come salami a dire parole a vuoto, non 
facendo alcunchè.
 
http://www.youtube.com/watch?v=yuDj1d1K2vA
 
 
Credo che sia l'esempio musicale più clamoroso di interpretazione falsata 
che io conosca.
Come se non bastasse, Paisiello e il librettista ci regalano alcune
trovate 
degne del Kubrick di Shining: innanzitutto fanno comparire in scena un 
pastore che, a seconda della lettura che l'ascoltatore vuol dare
all'opera, 
altri non è che una trasfigurazione dello stesso amato di Nina
E infatti il geniale Adam Fischer lo fa interpretare dallo stesso cantante 
che nella seconda parte dell'opera fa Lindoro; Muti non si pone il
problema, 
marcia a testa bassa e chiama due cantanti diversi.
Allo stesso tempo, è interessante notare come il librettista e il 
compositore giochino a non far capire se la pazzia sia reale o simulata
(in 
questo secondo caso si nota come la figlia si ribelli con tenacia al
padre, 
cosa inconcepibile per quei tempi, e questo non può non richiamare la 
condizione di emancipazione delle lavoratrici della seteria, che avevano 
diritto persino alla pensione).
Ancor più formidabile è la caratterizzazione che Paisiello rende al testo. 
E' qualcosa che va ben al di là della corrispondenza. Altro che la 
“maestosa” dell'aria del catalogo.
 
E infatti, guardate come il compositore gioca con le parole del pastore: 
“con la calma va terminar”... fa credere con la musica che la situazione
si 
stia calmando per irrompere improvvisamente in uno scoppio di violenza...
 
 
-- 
 
questo articolo e` stato inviato via web dal servizio gratuito 
http://www.newsland.it/news
 segnala gli abusi ad 
ab...@newsland.it
 
 
 

 
http://www.youtube.com/watch?v=yuDj1d1K2vA
 
 
Sentite solo le sue parole... inizia a parlare con gli uccelli e il
pastore 
risponde "son saette i suoi deliri"; o quelle della serva: "la vedrete
negli 
eccessi del furor!" .... O sempre il pastore che cerca di calmarla alla
fine 
"con la calma terminar"
E' allucinante il pasticcio di nonsenso che crea Muti: a cosa stava
pensando 
quando dirigeva? Alla pasta al ragů?


 periodo ho davvero il vomito)
 
Ma va'? Come mai?
 
(...)
 
Ti ringrazio, tutto molto interessante.
Mi ero gi� scaricato il libretto della Nina, lo legger� con molta 
attenzione.
 
dR 
 

 a quante altre seguiranno, di spessore ben inferiore, Lucia compresa.
 
Credo che nei vari `Orlandi` di epoca precedente ci saranno state scene di follia, a meno di non snaturarne il personaggio :-)

 attenzione.
 
attendo tue impressioni.
Io, senza entrare troppo nel merito della qualità letteraria del testo, 
credo che sia complessivamente pregevole, oltre che molto, molto sottile:
in 
particolare, ci sono due punti in cui la protagonista fa bene intendere (a 
chi vuole intendere) di non essere affatto pazza, e sono secondo me
giocati 
con un'ambiguità davvero affascinante.
