Newsgroup: it.arti.musica.classica
Titolo: Il finale del Don Giovanni

Vinicio Matteucci (
vi...@sirius.pisa.it
) wrote:
: a tutti gli appassionati del capolavoro mozartiano,
: ma a voi il finale del Don Giovanni piace? Devo dire che mi imbarazza un 
: po' questa domanda, ma visto che anche Mozart stesso aveva qualche 
: perplessita', vorrei sentire la vostra opinione. Mi riferisco 
: chiaramente ai tre episodi della scena ultima, dopo che Don Giovanni e' 
: sprofondato negli inferi. E finire l'opera con una morale indubbiamente 
: esposta in modo banale:
: Questo e' il fin di chi fa mal!
: E de' perfidi la morte
: alla vita e' sempre ugual!
: non toglie, secondo voi, molto al sublime spessore tragico dell'opera?
Ma credo che proprio questo sia il punto.
Bene o male, il Don Giovanni rimane sempre un'opera giocosa.
E il lieto fine serve inoltre a caratterizzarla come "opera italiana" 
piuttosto che come opera tedesca (e infatti, nei paesi di lingua tedesca per 
tanti anni il finale si e' tgliato).
Questo e' uno dei motivi per cui personalmente preferisco l'incisione di 
Giulini al live da salisburgo diretto da Furtwaengler: nel primo, il
finale ha una sua logica. 
Il secondo, invece, che e' pure bellissimo, crea fin dalle prime note 
un clima cupo che nessuno dei vari episodi comici riesce a rischiarare.
In questa lettura, il climax si ha con la morte di Don giovanni. E il resto 
ci sta come i cavoli a merenda.
Questa e' almeno l'opinione che mi son formato quando l'ho ascoltato 
un po' di anni fa: aagari se lo riascolto adesso cambio idea.
Ah: sto parlando dell'edizione con Siepi, quella con Gobbi l'ho ascoltata 
da poco e mi e' sembrata decisamente inferiore.
Ciao
--
____________________________________Isidoro___________________________
Isidoro Ferrante            
ferr...@galileo.pi.infn.it
Dipartimento di Fisica      
ferr...@axpia.pi.infn.it
  vaxpia::ferrante
Universita' di Pisa         Tel +39 50 880284 (INFN Pisa)
INFN sezione di Pisa        Fax +39 50 880317 (INFN Pisa)

 Giulini al live 
	GIULINI!!!! Il mio direttore preferito! Ma lui tutto quel che tocca
diventa oro. E le sue "Nozze di Figaro" allora?
	Ciao, un salutone da
	Mario

 ma a voi il finale del Don Giovanni piace? 
Beh, la fine "virtuale" dell'opera e' chiaramente la scena in cui Don
Giovanni sprofonda fra gli inferi e Leporello urla dal terrore.
Oltre ad essere la "summa" dell'opera, mi permetto di dire che, a mio
giudizio, questa scena e' la piu' esaltante, coinvolgente e allucinante
dell'intero mondo dell'opera. 
In assoluto.
Non riesco mai ad ascoltarla senza alzarmi in piedi provando un brivido.
La scena successiva c'entra poco, e' vero. Ma e' bellissima lo stesso;
chiaramente Mozart ha "dovuto" inserirla, dato che il gusto del tempo non
avrebbe apprezzato una fine simile per un "dramma giocoso".
Mi permetto altresi' di rispondere, contemporaneamente, al Sig. Mario
Buonafede:
che Mozart fosse un campione nei giochi di parole e' piu' che notorio;
forse, pero', l'interpretazione della frase di Don Ottavio "...quel che le
incresce/morte mi da" sia un po' forzata. Un po' quando si studiava la
Divina Commedia di Dante a scuola: secondo i commentatori ogni singola
terzina doveva nascondere universi di sottintesi e significati reconditi.
In fondo e' lo stesso Don Ottavio che, poco prima, canta "il mio tesoro
intanto/andate a consolar", intendendo che quel che gli preme, in tutta la
storia, e' solo Donna Anna, e niente e nessun altro.
(Fra parentesi, non sembra anche a voi che Don Ottavio sia il personaggio
piu' inutile dell'intera opera??)
Comunque e' anche vero - e qui ammetto di tornare solo leggermente sui miei
passi - che in altra parte dell'opera Zerlina si informa sulle botte avute
da Masetto e conclude: "Bah, non e' mal cosi' grave, se il RESTO (!!!!) e'
sano". Zerlina e' una neo-moglie.
Saluti
-- 
Marco Marcelli  - Genova [Italy]



 wrote:





Hai ragione: non esiste nulla di meraviglioso quanto la scena del
Commendatore e Don Giovanni, sia da un punto di vista drammatico, sia
squisitamente musicale: NULLA LA EGUAGLIA.

finale, ne sono certo :-)
Mahler era ed e' grandissimo, ma umorismo ne ha dimostrato sempre
assai poco :-)
(anch'io sono per Giulini)
Andrea

piu' inutile dell'intera opera??)
No. A me sembra una geniale parodia di Don Giovanni: Ottavio e'la
parola senza azione, Giovanni e'l'azione senza parola; Ottavio e'la
spontaneita'piu'becera che, proprio in quanto spontaneita', non
permette al personaggio di conoscere se'stesso, Giovanni e' il perenne
stato di menzogna che nasce dalla miracolosa coincidenza di vita e
destino.
Dal punto di vista teatrale sono d'accordo con te: ma e'proprio la
straordinaria "verita'" del personaggio Ottavio (padre dei mille
inetti del nostro secolo) in quanto staticita', passivita' che
diventano parola a bloccare la drammaturgia: un uomo senza qualita' e'
quanto di meno teatrabile possa esistere.

non toglie, secondo voi, molto al sublime spessore tragico dell'opera?
No, perche'Mozart (come Shakespeare, d'altronde) e'maestro nel creare
quel gioco di specchi tra i vari personaggi, in cui le singole visioni
del mondo danno potenza all'opera quale rappresentazione della
varieta' e delle contraddizioni (e il Don Giovanni mozartiano e'il
regno assoluto delle contraddizioni): che il coro menzionato - e tutta
la scena in genere - abbia una pennellata di opera buffa (*), tra
l'altro, dovrebbe metterci all'erta sulla reale entita' del finale
(addirittura eliminato da alcuni direttori del secolo scorso) dopo il
vuoto creato dalla morte del protagonista. Il tono dell'opera non solo
si e'abbassato, ma e'come se citasse se'stesso involgarendosi: la
morte, il disonore (metafora sociale della morte), il caos sono stati
debellati lasciando gli altri personaggi illuminati da una squallida
luce da osteria, mentre, negli atti precedenti, era una lievissima
luce notturna a dare calore alle scene. Cio', secondo me, non attenua
ma ingigantisce la portata tragica della vicenda: con Don Giovanni
muore anche la nobilita' (un po'come era morta con Don Quixotte) oltre
alla spumeggiante vitalita'del personaggio.
(*) Si veda il bellissimo saggio di Mila sul Don Giovanni.

non toglie, secondo voi, molto al sublime spessore tragico dell'opera?
Caro Vinicio,
Quest'ultima scena e' sempre stata contestata nella storia della
recezione del Don Giovanni. Gustav Mahler, che nel 1905 diresse
l'opera, la tralascio'. Theodor Adorno rimprovero' a Klemperer di non
averlo fatto nella sua registrazione su disco.
Scrive Adorno nel Suddeutsche Zeitung del 24 Febbraio 1967:
"Klemperer mantiene l'ultima scena, dopo quella della discesa
all'inferno, per un amore intellettuale per le convenzioni,
neoclassicistico e retrodatabile a Cocteau, e infine a Nietzsche, in
opposizione al Musikdrama wagneriano.
Ma ormai non regge piu' la rimessa in vigore del lieto fine solo
perche' ce ne vorrebbe uno. 
La grandezza della scena del Commendatore supera di molto tutta
l'azione che l'ha preceduta e quel che segue puo' solo essere in
decrescendo. La debolezza del finale in maggiore non e' un felice
ritorno alla forma. Rappresentando l'opera bisognerebbe rinunciare al
finale. Se lo si interpreta in senso ironico il suo intento ne scapita
piu' che non ne guadagna.  In fondo, se si tratta di una sospetta
fedelta' all'opera, lo stesso Mozart aveva dato il benestare at
taglio".
L'attacco di Adorno a Klemperer e' duro. Sfiora il malizioso
attribuirgli Cocteau come guida ideale. Ma a parte questo, mi sembra
sbagliata tutta quanta l'argomentazione, tanto piu' che l'accordo
finale della scena del Commendatore, in re minore, suona all'ascolto
come cadenza d'inganno.
Certo dopo la scena del Commendatore, probabilmente la piu' grande,
quel che ancora segue puo' essere solo in decrescendo, pero' il parere
che un'opera (e non solo opera in musica) debba cessare al suo culmine
drammatico e' un errore estetico altrettanto grande quanto quello
rinfacciato da Adorno a Klemperer.
Il decrescere di cio' che ancora segue, riproduce il disinganno della
nostra esperienza, e' previsto dall'inizio.
Non riesco a considerare debole questa ultima scena. In essa vengono
ripresentati ancora una volta attraverso la caratterizzazione
individuale i motivi sui quali si e' imperniata l'opera. Personalmente
dubito molto che Mozart abbia dato " il suo benestare " al taglio per
la rappresentazione viennese o se invece non si sia dovuto piegare a
un qualche desiderio superiore (o inferiore).
Come dicono infatti i curatori del Don Giovanni nella Neue
Mozart-Ausgabe, Wolfgang Plath e Wolfgang Rehm:
" Esiste a rigore un'unica edizione del Don Giovanni che puo' avanzare
assoluta pretesa di autenticita' : e' l'opera come fu composta per
Praga, e la' eseguita con successo senza pari il 29 ottobre 1787"
Per la versione viennese non si puo' a rigore parlare di una edizione,
bensi' di un qualcosa ad hoc che Mozart dovette accettare. E non si
tratta di un caso isolato. Mozart fu costretto a  farlo spesso, solo
che non ci e' dato di conoscere le condizioni che gli venivano
imposte.
Che cosa e' dunque autenticita' ? A mio modo di vedere, tutto cio' che
Mozart ha composto, volentieri o malvolentieri, riuscito o no, e'
autentico Mozart.
Ciao - Giampaolo

gi...@flashnet.it
 (Giampaolo Lomi) wrote:
Apprezzo la mole di informazioni, concordo con quanto esposto, ma mi
cimento sull'autore di Pierino Porcospino: poiche' "Non si da' vera
vita nella falsa", allora "non esiste opera d'arte senza cornice
(fisica o concettuale) che la delimiti". Secondo me la funzione del
finale va interpretato solo in questo senso (Don Giovanni non puo'
troncarsi di colpo nel suo punto massimo).
Il fatto poi che il Finale NON sia all'altezza ne' della scena
precedente ne' del resto (secondo voi esiste forse qualche altro
"buco" o almeno momento dubbio in tutto il DG?) testimonia una grande
verita: "Nobody is perfect" (d'altro canto qualche messa giovanile di
Mozart ci testimonia che egli non era il Perfettissimo, ma solo un
Dio). 
Schillogeno