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Titolo: Les contes agli Arcimboldi

L'allestimento che ci ha offerto la Scala e' lo stesso del 1995: scene e
costumi di Francoise Tournafond e regia di Alfredo Arias. Ovviamente
sono diversi gli interpreti: allora il direttore era Chailly, ora Gary
Bertini. Allora gli interpreti principali erano la Dessay come Olympia,
La Gallardo Domas come Antonia, Denyce Graves come Juliette. Hoffmann
era Neil Shikoff, i personaggi che incarnano il diavolo erano
interpretati da Samuel Ramey, e Nicklausse Susanne Mentzer. 
Il cast odierno, senza voler fare confronti, e' un cast di tutto
rispetto: Le tre eroine sono nell'ordine Desiree Rancatore, Darina
Takova e Beatrice Uria-Monzon; il tenore e' Marcus Haddok, il basso,
Michele Pertusi, e il mezzosoprano, Sonia Ganassi.
Ricordo che lo spettacolo del 1995 mi affascino' grandemente. Registrai
la diretta RAI ma malauguratamente persi la cassetta, per cui ora mi e'
difficile ricostruire, se non in modo generico, le sensazioni dettatemi
dai diversi interpreti. Ricordo bene solo una favolosa Dessay (della
quale peraltro ho una registrazione video dell'esecuzione dell'opera
diretta da Kent Nagano a Lione nel 1993 in una forma alquanto
modificata, purtuttavia geniale). Gli altri particolari sono immersi
nella nebbia della memoria.
Devo dire che, rispetto a quello del 1995, altrettanto fascino non ha
esercitato su di me l'esecuzione di questa stagione.
Non e' che la realizzazione fosse difettosa. Anzi. La sontuosita' delle
scene e dei costumi (soprattutto quelli femminili) e' la stessa. La
direzione orchestrale e' enfatica e brillante nello stesso tempo. Il
cantanti hanno dato luogo a una interpretazione di ottimo livello. La
Rancatore (che avevo gia' visto dal vivo in Les Huguenots al festival di
Martinafranca) mi ha confermato di essere un soprano di razza e di
notevole virtuosismo vocale, oltre che una brava attrice; e cosi' mi e'
parsa all'altezza del ruolo lirico-drammatico di Antonia, la Takova. Il
tenore, a me del tutto sconosciuto, e' stata una sorpresa: in un ruolo
che mi sembra piuttosto impervio sia per le difficolta', sia per la
durata, ha saputo mantenere una voce limpida e fresca per tutta l'opera,
quasi senza far sentire segni di stanchezza. Pertusi e' il
basso-baritono che conosciamo (qualche difficolta' mi e' sembrato di
avvertire nelle note piu' basse).
Purtuttavia, ripeto, non ho provato l'emozione che mi aspettavo.
Mi sono chiesto il perche'. Una spiegazione possibile e' psicologica. Un
conto e' vedere uno spettacolo come questo, che ha come chiave di
lettura la sontuosita', la prima volta. Un conto e' rivederlo. Cio' che
la prima volta poteva sembrare meraviglioso, la seconda puo' sembrare
piu' scontato.
Una seconda spiegazione puo' essere un po' piu' complessa. 
Io credo che uno spettacolo nasca come un insieme: regista, direttore,
cantanti, orchestra, coro, sono impegnati in un lavoro collaborativo di
costruzione. Ogni componente lavora per realizzare un tutto che via via
viene crescendo fino a configurarsi come una unita' convinta, raggiunta
con l'apporto creativo di tutti.
Puo' essere che ricostruire qualche cosa che gia' esiste, che e' stato
costruito e creato da altri, finisca per realizzarsi piu' come
assiemaggio che come atto creativo. E questo potrebbe essere ascritto
principalmente al fatto che il direttore d'orchestra si trovi davanti a
un allestimento gia' confezionato, al quale egli non ha partecipato in
qualita' di creatore. Le cose possono essere eseguite anche in modo
perfetto nelle singole parti, ma puo' venire a mancare quel senso di
unita' globale creativa che e' alla base dell'emozione.
Dico questo perche' non e' la prima volta che la ripresa di uno
spettacolo gia' visto in precedenza, desti in me questa sensazione.
Non mi pare invece il caso di intervenire per fare un confronto (che
molti hanno fatto) fra l'esecuzione della Dessay e quella della
Rancatore.  Per me un confronto del genere e' difficile, ammesso che
abbia un senso. Quello che posso ricordare della performance della
Dessay e' l'emozione che ho provato, non certo i particolari dei
sovracuti, degli abbellimenti e della colorature varie. Posso dire solo
che la Rancatore mi e' piaciuta, e mi ha restituito con gradimento le
sue virtuosistiche couplette. Poi la Dessay le sapra' fare anche meglio,
non dubito. Ma l'altra sera io ho ascoltato la Mancatore, non una
sostituta della Dassay. E mi e' piaciuta.
Ciao a tutti
Rudy
-- 
For there was never yet philosopher 
That could endure the toothache patiently 
(Shakespeare: Much Ado about Nothing)

                    Il 28 Ott 2004, 00:48, 
rodolfo....@tin.it
 (Rodolfo Canaletti) ha
scritto:

Grazie per la lettura critica della recita che hai avuto modo e fortuna di
ascoltare. Sabato sera noi assenti registrando l'opera sentiremo le voci e
immagineremo le scene un pò come sono state deescritte (sarà un pò
difficile).
Per parte mia aspetto la recita in quattro punti particolari e spero che
l'ascolto non mi deluda.
Saluti
Francesco
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