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Newsgroup: it.arti.cinema.recensioni
Titolo: [RECE-DVD] Donnie Darko

Inconcepibile ritardo lo so.... ma sono appena uscito da un wormhole
spaziotemporale....
USA 2001
Scritto e diretto da Richard Kelly
http://www.imdb.com/title/tt0246578/
Jake Gyllenhaal ....  Donnie Darko
Holmes Osborne ....  Eddie Darko
Maggie Gyllenhaal ....  Elizabeth Darko
Daveigh Chase ....  Samantha Darko
Mary McDonnell ....  Mrs. Rose Darko
James Duval ....  Frank
Patrick Swayze ....  Jim Cunningham
Drew Barrymore ....  Karen Pomeroy
Ottobre 1988 - Donald, nonostante il vellutato ambiente della tranquilla
periferia americana, ha qualche problema. E' sotto terapia psichiatrica, ha
le sue pillole da prendere, e' un intelligente adolescente con tutti i
problemi aggiuntivi di quell'eta'.
Forse per le pillole, forse che le pillole non le ha prese, ma una notte,
mentre il padre guarda il dibattito Bush Sr. / Dukakis, una voce (per
definizione cavernosa) lo chiama fuori casa ed un personaggio, Frank,  con
un orrida maschera da coniglio, gli parla della fine del mondo, tra ventotto
giorni.
Il film affascina fin dall'inizio. Le musiche, pop onirico e suggestivo,
introducono a luci e colori di un america molto Lynch-iana. Il film prosegue
con scene di vita famigliare e giovanile che lo distaccano da film parenti
prossimi come Nightmare o Ritorno al futuro per inventiva nella ripresa e
dettaglio nei caratteri, uso della colonna sonora e tematiche di sfondo.
Prodotto da Drew Barrymore (che ha un piccolo, importante ruolo) ha avuto
poca fiducia dei distributori ed al tempo, 2001, e' passato quasi
inosservato, trovando col tempo il dovuto credito fino ad arrivare ad essere
un film quasi di culto.
Un incredibile 8.3 su imdb e commenti entusiasti su vari forum, non
certamente da schiere di teenager, ne fanno un film forse sopravvalutato ma
assolutamente valido, affascinante sia visivamente che emotivamente.
Il mio e' un sett'emmezzo....
PS:  Kelly, classe '75, con questo film si e' garantito la pensione.
DVD: poco piu' che il film. Occhio che gira il "Director's cut" che
pasticcia il film, il troppo stroppia! DA EVITARE!
Saluti
Andrea
-- 
www.no4er.it
 - ICQ#: 32168396
"Tangerine, Tangerine,
Living reflection from a dream."
PS: se despammed non va stesso nick su libero

 assolutamente valido, affascinante sia visivamente che emotivamente.
Il segreto secondo me è che si è mantenuto sul filo tra il comprensibile e
l'incomprensibile metafisico evitando gli eccessi di Lynch, ma trovando
comunque una certa originalità.
Uno dei più bei film del genere (quale?) da me visti ultimamente...
Saluti, Skuer

 Uno dei più bei film del genere (quale?) da me visti ultimamente...
PS: la caviglie me la slogai 10 anni fa ero pure atleta al tempo!!!!
-- 
www.no4er.it
 - ICQ#: 32168396 
"...over the hills and far away!" 
PS: se despammed non va stesso nick su libero 
questo articolo e` stato inviato via web dal servizio gratuito 
http://www.newsland.it/news
 segnala gli abusi ad 
ab...@newsland.it
Newsgroup: it.arti.cinema.recensioni
Titolo: aiuto per titolo

salve a tutti,
spero qualcuno possa aiutarmi a ricordare il titolo di un film di 2-3 anni 
fa, credo:
il film tratta di una cittadina vicina ad una base militare dove conducono 
esperimenti,
arriva una gran nebbia, risultato di un esperimento fuori controllo, in 
pratica si sono
aperte delle "porte di altre dimensioni di altri pianeti" da dove entrano 
animali, insetti ecc.
Il film, per la maggior parte del tempo, si svolge  in un supermercato dove 
rimangono
intrappolati alcuni abitanti, dove alla fine entreranno alcuni di questi 
insetti, qualcuno
tenterà una fuga, finale lui che uccide la sua famiglia e tenta di uccidersi 
e di lì a poco,
ecco la fregatura, arriva l'esercito a "ripulire" il mondo da questi esseri 
alieni....
qualcuna sa di cosa parlo e si ricorda il titolo?
Grazie
 
--
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esperimenti,
LOL grande idea raccontare tutto il film compresa la fine, comunque
"The mist" del 2007
http://it.wikipedia.org/wiki/The_Mist
friol



     Mi dispiace, ma volevo dare più indizi possibile per far si che si 
capisse di che film si trattava.
     Comunque me lo sono rivisto, e nonostante tutto lo trovo davvero un 
bellissimo film.................
     inquietante sopratutto, raccontarlo così come ho fatto non rende 
affatto te lo assicuro, vedendolo invece..... 

Newsgroup: it.arti.cinema.recensioni
Titolo: [RECE-OLD] L'appartamento spagnolo

Ieri ho visto in DVD questo film che per puro caso mi è capitato davanti
agli occhi nello scaffale della mia videoteca di fiducia...
Era da tempo che avevo detto che lo avrei preso e finalmente mi sono
deciso... E' stata un'ottima scelta!
Il film racconta in modo veloce e solare la storia di uno studente francese
che parte per il progetto Erasmus; un anno a Barcellona per imparare lo
spagnolo, lasciando a casa fidanzata e madre nevrotica...
L'esperienza catalana lo porterà a dividere l'appartamento con altri 6
ragazzi/e dell'Erasmus di varie nazionalità e tra di loro si crea un gran
legame ed un divertente intreccio di storie.
Tra tradimenti e nuovi amori, sesso droga e rock'n roll (anzi flamenco), la
sua vita cambia.
E quando, finito l'anno, si ritrova a dover tornare alla routine francese,
si accorge che dopo Barcellona la sua vita non sarà mai più come prima...
Una commedia "europeistica", che fa venir voglia di viaggiare e rivedere gli
amici.
Da vedere.
Voto: 7+
A.

 wrote:
=>Era da tempo che avevo detto che lo avrei preso e finalmente mi sono
=>deciso... E' stata un'ottima scelta!
Anch'io l'ho noleggiato dopo diverso tempo che me lo ripromettevo, ma non
definirei la mia scelta ottima.
Ho guardato il film con alcuni amici, e devo dire che ci ha lasciati freddini:
mi e' piaciuto il montaggio e tutta la parte riguardante la trafila burocratica
affrontata dal protagonista per andare in Erasmus, ma per il resto ho trovato il
film un po' piu' leggerino di quanto non mi aspettassi.
La ragazza di lui e' ancora troppo Amelie per non indurci a fare paragoni tra i
due film, che condividono colori e atmosfera.
Al voto che hai dato tu sottrarrei almeno un punto e mezzo. Opinione del tutto
personale, ovviamente =)
[ irregolare ]
"Poker d'assi. Ho vinto"
"Niente affatto, ho vinto io... di assi ne ho cinque"
"Ma ci sono solo quattro assi in un mazzo!"
"Infatti non ho mai visto una mano cosi' fortunata in vita mia"


forse il voto è un po' troppo alto, ma imho è geniale la scena totalmente
surreale del protagonista che incontra ersamo al porto di barcellona...
marco
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Titolo: [RECE] Derailed

Film come questi mi mettono in crisi. Quando a nemmeno metà film
intuisco il finale di un thriller mi chiedo se non ho sbagliato
mestiere. Ma forse lo hanno sbagliato altri.
Tralasciando per rispetto dei futuri spettatori del film la trama
scontata e i tantissimi riferimenti cinematografici, vorrei soffermarmi
sull'espressività dell'attore protagonista Clive Owen. Indubbliamente
Clive è tra quegli attori che, almeno a inizio carriera, sfrutta il
suo aspetto fisico per avere consensi e questo è del tutto
comprensibile - personalmente non lo ritengo molto bello, ma sono un
maschio e i miei parametri estetici per la bellezza maschile sono
limitati -. Penso a Marlon Brando, uno per tutti, che era bellissimo e
divento' presto un grandissimo attore. Ma all'età di Clive Owen (43)
il giovane Marlon era già stato Zapata, Marco Antonio, Napoleone e
Kowalski (Un tram che si chiama desiderio), e sicuramente non solo
perchè era un bel giovinotto. La faccia di Clive Owen che vedere
ritratta sulla locandina di Derailed è una maschera che l'attore
indossa dall'inizio alla fine del film, ossia prima del "fatto",
durante e dopo il colpo di scena. Non cambia mai. La cosa ridicola è
che la stessa espressione l'aveva l'amante focoso di Closer e il
poliziotto tormentato di Sin City.
Quasi lo stesso discorso si può fare per l'amica Jennifer Aniston, ma
nel suo caso possiamo almeno avanzare l'attenuante che si tratta
fondamentalmente di un'attrice brillante prestata al thriller per chi
sa quali sordidi motivi.
Terzo uomo (che Welles mi perdoni) è Vincent Cassel. Cosa poter dire
di un uomo che la sera va a dormire con Monica Bellucci e se la ritrova
la mattina affianco? Qualunque cosa potrebbe sembrare dettata
dall'invidia. Noto soltanto che quando questo francesone viene prestato
al cinema hollywoodiano fa sempre la stessa parte. Se avete visto
Birthday girl noterete quanto il personaggio sia simile, e non solo
lui...un po' tutto il film.
www.kinemazone.com

 lui...un po' tutto il film.
Vero è praticamente identico!
Newsgroup: it.arti.cinema.recensioni
Titolo: [RECE] Spy Kids : Missione 3D Game over

Terza puntata della saga delle mini spie. Forse l'ultima .(Alexia Vega ormai
ha poco della kids avendo ereditato le tette della madre cinematografica) .
Probabilmente se ne accorto anche Rodriguez e in questo film il protagonista
assoluto è il fratello minore che ancora un po' kids lo è , il quale viene
catapultato in un video gioco per salvare la sorella e tanto che c'è anche
il mondo.La sfrenata fantasia di Rodriguez fa centro anche stavolta , il
clima naif e demodè della serie viene mantenuto .Splendido il finale con la
chiamata alle armi di tutti i personaggi della serie. Gustoso il cameo di
Elijah "signoredeglianelli" Wood. Bella e commovente l'idea di ridare le
gambe almeno nella realtà virtuale a Ricardo Montalban.In definitiva c'è
un'anima , infantile se volete , in queste pirotecniche avventure cosa che
succede poco in analoghe serie hollywoodiane.
VOTO 7

 VOTO 7
Voto 6 1/2

Newsgroup: it.arti.cinema.recensioni
Titolo: [RECE] Lemony Snicket - Una serie di sfortunati eventi

L'hanno definito come l'anti-HarryPotter per eccellenza.
In effetti i film si somigliano... un po'. Vuoi per i bambini, vuoi per lo 
stile baroccheggiante delle scenografie o per quel mix inconsueto di 
atmosfere dark e deformanti che fanno molto Tim Burton, chissa'. Pero' 
mentre Harry Potter rimane decisamente piu' indicato per i ragazzini, questo 
sembra piu' stringere l'occhio agli adulti, al di la' dalla folle stramberia 
lunatica del solito magistrale Jim Carrey, il film e' infatti infarcito di 
cose non propriamente "politically correct" (anche se alla fine si tratta 
solo di arguti "divertissement").
E' una pellicola molto particolare, sicuramente curiosa, ma non 
disprezzabile.
Non fa ridere, anzi, direi che a tratti e' pure inquietante. Il sottofondo 
lugubre, altalenante tra cinismo e grottesco, decisamente rimanda a piene 
mani al Burton prima maniera, e anche se il tutto risulta un po' 
frammentario, visto che e' una narrazione di tre libri messi insieme, si 
puo' godere piacevolmente delle due ore della pellicola, a patto che 
riusciate ad immergervi in questo universo simil-ottocentesco con situazioni 
tetre e cupe, condite da sano humor nero.
Non e' un capolavoro, ma e' ben realizzato, si denota un'ottima cura dei 
particolari, i personaggi sono ottimi, compresi i bambini, splendide la 
fotografia, le scenografie che riempiono gli occhi di fanciullesco stupore e 
i meravigliosi titoli di coda da non perdere!
Voto: 6/7
Bye.
--------------------
Cio' che ferma gli uomini
e' la rassegnazione,
non la disperazione.
Cio' che li fa andare avanti
e' la volonta',
non la speranza.
(K.Nanatsuki) 

Mah ,abbiamo visto lo stesso film? Io sono uscito dopo mezz'ora....mamma mia
che orrore!!!
E pensare che adoro Tim Barton e non disdegno il genere, ma un film così 
noioso e melenso proprio non l'ho retto.
Sconsigliato anche ai bambini   -:)
Newsgroup: it.arti.cinema.recensioni
Titolo: [RECE] Non aprite quella porta

Il film inizia bene in quanto trasmette una certa atmosfera malsana , poi
pian piano il malsano diventa normalità e alla fine la normalità diventa
banalità. Il personaggio dello sceriffo è il nucleo di questo discorso ,
all'inizio i suoi modi sono ambigui , ma l'ambiguità finisce piuttosto
presto e con questo anche l'interesse per il personaggio (sia da parte mia ,
ma anche del regista e dello sceneggiatore) . Come ha detto il WOLF ciò che
si ricorderà di questo film saranno soprattutto le (non) tette della
protagonista.
Dell'originale ricordo solamente la protagonista urlante per metà film ,
quindi non saprei fare un raffronto.
VOTO 6+ (Per un horror recente piu che decente consiglierei di recuperare
CABIN FEVER , la prima mezzora è praticamente uguale poi si capisce la
differenza tra chi ha un'idea originale sul genere horror e chi si
accontenta di copiare qualcun'altro.

 saranno soprattutto le (non) tette della protagonista.
Cioe' non sono vere? Scusa, questo dove l'hai letto?

 ha scritto nel messaggio
news:gosBb.174781$vO5.6...@twister1.libero.it...


 Ciao a tutti (è la prima volta che posto qui)
Ah, non c'e' che dire, ti presenti proprio bene! :)
Benvenuto, l'importante e' discutere senza arrivare a litigare, poi tutto il
resto e' irrilevante!
Ciao
Newsgroup: it.arti.cinema.recensioni
Titolo: [RECE] Il ritorno del monnezza

Non sopporto di vedere un film stupido per più di dieci minuti. Dopo
lo scadere di questo tempo massimo comincio a sentirmi più stupido del
film, o meglio come se i protagonisti del film mi dessero dello
stupido. Il ritorno del Monnezza sono riuscito a vederlo tutto. Questo
non significa necessariamente che il film non sia stupido, ma di sicuro
lo è meno di me. Completamente fuori parte Claudio Amendola, ma forse
soltanto perchè gli hanno affidato questa parte troppo tardi. All'età
sua Tomas Milian (credo) aveva smesso di fare maresciallo Giraldi da un
bel po'. Più che il figlio del Monnezza, Amendola sembra il padre.
Appesantito, goffo nei movimenti, impacciato nelle scene d'azione, fa
pensare più ad un erede di Piedone lo sbirro.
Nonostante ciò il film si fa vedere. Un Carlo Vanzina più televisivo
e citazionista che mai, con tanto di Please don't let me be
misunderstood come sottofondo della resa dei conti finale sotto la
neve.
La trama del film è molto semplice, per quanto abbastanza
politicamente scorretta in quanto basata sulla corruzione di alti
funzionari della polizia e politici che incastrano Giraldi fino a
sbatterlo in galera. Alla fine il Monnezza sventa un complotto proprio
con l'aiuto dei delinquentucci dei quali non disdegna la
frequentazione.
Le commedie recenti di Carlo Vanzina, forse a caso dall'uscita del
regista dal circuito dei grandi incassi, sono prodotti più artigianali
e, sotto certi aspetti, più sinceri. E' il caso di film come La
mandrakata, In questo mondo di ladri e Il pranzo della domenica i
quali, seppur diretti ad un pubblico senza tante pretese, raggiungono
dignitosamente l'obiettivo del divertimento. Questo Monnezza per forza
di cose indugia un po' troppo sul turpiloquio ma sicuramente meno degli
originali di Corbucci.
In definitiva, con tutti i difetti, il cinema leggero di
intrattenimento dei Vanzina è di gran lunga preferibile alle boiate
iper-patinate di Parenti/Boldi/De Sica.

 bel po'. Più che il figlio del Monnezza, Amendola sembra il padre.
No no no!!! Credo che Milian abbia smesso a 52 anni. E' Amendola che se li
porta male!
Newsgroup: it.arti.cinema.recensioni
Titolo: [RECE] Primavera, Estate, Autunno, Inverno... e ancora Primavera

Corea del Sud / Germania, 2003
Regia, sceneggiatura e montaggio di  Kim Ki-Duk
Cast :
Oh Yeong-su - Monaco anziano
Kim Ki-duk - Monaco adulto
Kim Young-min - Monaco giovane
Seo Jae-kyeong - Monaco ragazzo
Ha Yeo-jin - La ragazza
Kim Jong-ho - Monaco bambino
Mi sono fermato parecchio prima di cominciare a scrivere, perche' esprimere
un giudizio, seppur modesto, richiede almeno una comprensione e decodifica
dei fatti  e, soprattutto in questo film, dei simboli. E ancora non so se ho
sufficientemente compreso ed appreso.
Parto allora del lato.. scenico. Ci sono le montagne, un lago ed una
casa/tempio galleggiante. C'e' la nebbia ed il vento legno e animali. Un
luogo reale ma mistico, in un imprecisato presente. Ed il tempo e' scandito
dal corso della natura, del susseguirsi mutevole ma uguale delle stagioni,
dell'evoluzione dei personaggi, quasi simboli anch'essi del tempo. Si
insegna e si impara, sbagliando. C'e' l'essere umano elemento di quella che
chiamiamo natura, spesso identificandola come qualcosa a noi estraneo, ma
all'interno della quale agiamo e viviamo. Ci sono gli istinti, le leggi,
l'umana fallacita'.
Quello che rimane immutabile e' il Tempio, con i suoi precetti ed
insegnamenti, simbolo della disciplina stessa.
Forse il buddismo e' l'estraniarsi dal dolore terreno ed osservare il mondo
col distacco necessario per comprenderlo
Oppure la sofferenza come estraniazione dal mondo al di fuori del lago...
...comunque, buona visione.
Rimango in attesa di opinioni ed osservazioni.
Andrea
PS: visto ieri. Speravo meno gente. E di titoli di coda piu' lunghi ;-)))


Completo la rece con questo ottimo sito sul cinema Coreano e su questo film
in particolare.
Molto interessante, l'intervista con Kim Ki-duk.
http://www.cinemacoreano.it/ancoraprimavera/index.htm
A.
Newsgroup: it.arti.cinema.recensioni
Titolo: [RECE] Una notte al museo, di Shawn Levy

UNA NOTTE AL MUSEO
di Shawn Levy,
con Ben Stiller, Robin Williams, Carla Gugino, Owen Wilson, Kim Raver,
Mickey Rooney, Dick Van Dyke, Bill Cobbs.
Voto (da 1 a 5): **
E' ben nota, a chi legge i miei sproloqui, la mia passione per i film 
d'intrattenimento;
non mi considero un cinefilo, ma solo un appassionato di cinema.
La prefazione è doverosa, perché il mio parere poco lusinghiero su questa
pellicola di Shawn Levy (uno che ama intrattenere non avendo grandi capacità
per farlo) è motivato da una semplice considerazione: in mano ad uno come
Joe Dante questo soggetto avrebbe fatto faville.
Leggo su IMDb che della sceneggiatura (tratta da un libro!) sono
responsabili i due attori-scrittori Ben Garant e Thomas Lennon, gli stessi
che scrissero il gradevolissimo "Herbie il super maggiolino"; lo so che a
molti potrà suonare come una bestemmia, ma, in confronto a questo, il film
sulla simpatica auto tedesca sfiora il capolavoro..! Ho un po' esagerato,
vero? Può darsi, ma il fatto non cambia: "Una notte al museo" è una commedia
con effetti speciali che diverte poco e stupisce ancora meno.
DA TENERE:
Non dico che sia orribile o che tutto sia da buttare, ma solo che è una
pellicola sostanzialmente inutile. Prima citavo l'autore dei "Gremlins" non
a caso: il soggetto sarebbe stato pane per i suoi denti, invece così si
rivela come un'inutile operazione commerciale senza un briciolo di cuore.
DA BUTTARE:
Ma sì, teniamoci per l'ennesima volta Ben Stiller che rifà il solito Ben
Stiller, così come Owen Wilson, l'ornamentale Carla Cugino, il sempre più
marginale Robin Williams ed i cameo delle due vecchie glorie Mickey Rooney e
Dick Van Dyke; passiamo sopra anche all'apparizione di Pierfrancesco Favino
che, malgrado il nome addirittura nei titoli di testa, è l'unico ad essere
così truccato da risultare irriconoscibile e a non proferire parola alcuna.
Ma allora cosa bisogna buttare? Ah già, un paio d'etti di cervello per
riuscire a sopportare il film!
BenSG
www.delikatessen.splinder.com
Link al post: 
http://www.delikatessen.splinder.com/post/11522701
 

 Joe Dante questo soggetto avrebbe fatto faville.
giusto. "Una notte al museo" è quello che io definisco un equivoco. Un 
equivoco milionario. Pur essendo un filmetto ben al di sotto del suo 
potenziale e affidato alle incapaci mani di un registucolo, alla gente piace 
un sacco. E piace un sacco semplicemente per due motivi: il soggetto 
simpatico e un cast efficace. Che poi quel soggetto non diventi mai una 
sceneggiatura, e che il cast sia ben al di sotto delle sue possibilità, la 
grande massa degli spettatori nemmeno se ne accorge. "L'ultimo film di Ben 
Stiller" piace a prescindere, e chi se ne frega della piattissima regia o 
dello script-francobollo.
Ma va bene così, in fondo possiamo sempre togliere dal lettore questa 
cacatina e infilare il dvd di "Kung Fu Hustle".
R.
Newsgroup: it.arti.cinema.recensioni
Titolo: [RECE] Chronicles of Riddick - voto 5

CHRONICLES OF RIDDICK
Premessa: il seguito (ma non doveva essere un prequel?)
di un piccolo capolavoro nato per caso. Il budget milionario
c'è, mancherà qualcos'altro.
Gli attori: farseschi. Solo Vin Diesel riesce a rendersi
credibile con quella faccia unica che si ritrova.
L'aspetto tecnico: scenari dipinti (o meglio creati al computer)
veramente affascinanti anche se non del tutto originali. Effetti
speciali buoni. Montaggio scialbo, credo per mancanza di scene
dimenticate dal regista (manca davvero coesione).
Giudizio: la storia fa acqua da tutte le parti oltre che essere
brutta. Vin si leva gli occhiali almeno quaranta volte durante
il film; gesto che infastidisce anzichenò. Non riesco a dargli
nemmeno il mio classico voto premio per i film di fantascienza.
Giudizio lapidario: cronache di una boiata.
Voti: regia 4, sceneggiatura 4, attori 4, scenografia 8, costumi 8,
fotografia 8, musica 6, montaggio 5, suono -, trucco 7, effetti
speciali 8, effetti sonori 7, casting 6.
Voto al film: 5.

 scripsit:
Una domanda captata al cinema: perche' la marmocchia ritrovata dopo
tot anni diventa sempre e necessariamente una stra***a?
(La domanda si riferisce al personaggio *rot13* Jnpx, yn
entnmmvan-entnmmb qv Cvgpu Oynpx *rot13*)
Comunque, ne avevo sentito parlare molto male gia' prima di vederlo, e
quindi ho solo trovato noiosa (inutilmente lunga) la seconda parte. 
Anche se ben realizzata, la permanenza su Crematoria dovrebbe essere
secondaria rispetto all'invasione...
Ma il film non mi e' spiaciuto e mi ha rilassato (effetto "luna
park"). 
Conclusione *rot13* va fbfcrfb.  *rot13*: 
il prossimo episodio narrera' necessariamente la spedizione dei
Necromonger, guidati da Riddick, verso l'Alterverso, dove
presumibilmente vin Diesel ritrovera' l'Imam e la ragazzina... 
D'altra parte, questo film e' stato completamente differente dal
primo, personaggi a parte.
E' anche possibile che il prossimo episodio della saga segua la stessa
modalita' e ci mostri invece Riddick nella metropolitana di Parigi,
proteso ad arrivare puntuale al suo posto di impiegato statale (tipo
Fantozzi), mentre alcuni Necromonger si aggirano spaesati tra la folla
non capendo che cavolo di posto sia quello e perche' nessuno resti
terrorizzato al solo vederli. 
Le due trame qui esposte potrebbero comunque coesistere...
^_^
Bye
S. 
Bye
S. 

Concordo con tutto........dovrete impegnarvi ,cercando di non trovare un senso logico alla trama e a dare un senso logico alla spesa del biglietto che avete appena pagato.
Cronologia di una serie di cazzate .
Peccato per Vin Diesel.
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Titolo: 21 Blackjack - Recensione film

Il titolo del film “21 Blackjack” è eloquente, è un film che racconta 
una realmente accaduta sul gioco del blackjack.
Il protagonista Ben è un brillante ragazzo di 21 anni ma le difficoltà 
si presentano quando tenta di iscriversi ad un’università americana, 
dove scopre che più che il grande talento conta quanto è grande il conto 
in banca, infatti l’iscrizione costa nientedimeno che 300.000 dollari $_$.
Niente di più facile che investire parte del tempo nel gioco del 
blackjack ma in un modo piuttosto particolare ed inaspettato. Semplice 
gioco d’azzardo per pagarsi gli studi?
Continua a leggere la recensione, vedere il trailer e le frasi più 
interessanti su
http://niuspackage.altervista.org/21-blackjack/
--
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
Newsgroup: it.arti.cinema.recensioni
Titolo: [RECE-OLD] The beach

Sono completamente d'accordo sulla faccia da bimbo di Di Caprio che si č
rivelata "un'arma a doppio taglio", del film devo dire che mi č rimasta solo
l'immagine dei posti incantevoli della Tailandia(che peraltro gli ha fatto
causa), e la scena in cui Di Caprio impazzisce e pensa di essere in un video
gioco...ogni volta che ci ripenso mi scappa da ridere!
--------------------------------
Inviato via 
http://usenet.libero.it

 Inviato via 
http://usenet.libero.it
in effetti la scena in cui Di Caprio si crede una sorta di eroe dei
videogiochi e comincia a correre come lasciamo perdere chi o cosa....è
rimasta impressa a molti. anche a me viene da ridere quando ci ripenso, la
ritengo quasi ridicola e inutile...
Newsgroup: it.arti.cinema.recensioni
Titolo: [RECE] DONNIE DARKO

Film notevole.
Complesso e misterioso.
Una parabola tenera e tragica.
Il protagonista ha l'espressione ideale per rappresentare l'inadeguatezza di
una intera generazione.
Assolutamente perfetta la colonna sonora.
Mad world dei Tears for Fears contruibuisce in modo decisivo alla
suggestione rappresentata.
Bye

SirDago ha scritto:

Film da vedere più volte aggiungo per avvicinarsi a capirlo....
-- 
Inviato da Virgilio 
http://newsgroup.virgilio.it
..un servizio di news via web con in piu' l'antispam
Newsgroup: it.arti.cinema.recensioni
Titolo: [RECE] The thin red line

Il film di guerra più palloso mai visto.
Voto da 1 a 5: 0 (leggasi: zero)
Trama in breve: Seconda guerra mondiale, una spedizione di marines deve
conquistare una piccola isoletta del pacifico, presidata dai giapponesi.
Da salvare: i pochissimi momenti di azione, davvero realistico e intenso.
Da buttare: i lunghissimi, e ripeto lunghissimi, momenti di riflessione
dei soldati, dei ricordi, dei dubbi, del dove siamo, dove stiamo andando,
da dove veniamo, che ci facciamo qui, du palle... Non male come idea, ma i
tempi di noia sono troppi. Sulle due ore e mezzo del film, ne salvo
mezza.
Questa era la mia prima rece, come sono andato? :-))))

 Voto da 1 a 5: 0 (leggasi: zero)
De gustibus... per carità, le concezioni del cinema sono tante... ma io
userei un po' più di riguardo parlando di un "filmone" (non abuso della
logora definizione di capolavoro...) quale è la sottile linea rossa.
Avresti forse preferito un po' di gente che vola a destra e sinistra e
qualche scena di kung-fu alla Woo?!!
Salute ragazzi, sono nuovo al gruppo e mi presento così (speriamo
bene). Piacere di fare la vostra conoscenza.
-- 
 (     "Per Aspera ad Aspera"(sic!)
 )        Vale
[_]>        Bac

 bene). Piacere di fare la vostra conoscenza.
Piacere. Aspettiamo con trepidazione la tua prima rece :-)
-- 
Back to Suse 9.2
Linux user n. 367009

"Nurax" <nx....@email.it.invalid> ha scritto nel messaggio 
news:pan.2005.10.19....@NuRax.net...

L'ho visto anch'io e devo dire che ci ho messo una Settimana :-)
Eppure mi mettevo li' davanti al tv di buona voglia,e poi ..... mi 
addormentavo!
Newsgroup: it.arti.cinema.recensioni
Titolo: [RECE] Lo spaccacuori vs Come tu mi vuoi

Come da mia tradizione continuo col recensire film di spessore trascurabile 
probabilmente per un mio gusto dell'orrido che mi ha spinto a vedere in 7 
giorni delle "perle" della cinematografia mondiale.
In questo caso vengo meno anche alle regole del NG commentando 
contemporaneamente due pellicole che a mio avviso sono accomunate da molte 
analogie.
In primis mi ha colpito il fatto che la frase che chiude il "capolavoro" 
americano ("che vita di merda", ndr) viene ripresa pari pari nella prima 
parte del "gioiello" italiano.
Due commedieole che mischiano la portante storia d'amore con gli inganni e 
l'opportunismo tipici dell'individuo che fa di tutto per non smentire 
massime quali "l'occasione fa l'uomo ladro" e " la carne è debole".
Il tutto trattato con una pochezza disarmante che alla fine ti fa pensare 
che le parti migliori dei film sono le scene in cui le protagoniste mostrano 
le tette.
Ben Stiller è ormai intrappolato in un clichè che non lo valorizza più e che 
anzi lo limita a confronto di interpretazioni grottesche (vedi Tennembaum o 
Dodgeball, -avessi detto Psycho-) in cui forse riesce ad esprimersi meglio.
Lo spaccacuori è un film davvero deboluccio con poche risate e quindi con 
nulla da offrire allo spettatore. Il punto forte è il perculeggiamento degli 
americani di "periferia" e dei messicani, ho detto tutto.
Vaporidis invece si sta impantanando sullo stampo del belloccio afflitto da 
mille dubbi che in un mare di vacuità riesce (?) a tirare fuori un barlume 
di umanità.
Peccato che il contesto offerto da DeBiasi sia sterotipato oltre quanto 
sopportabile e si collochi a metà fra una non riuscita verosimiglianza e un 
non cercato effetto caricaturale col risultato che non ci si diverte nè 
tantomeno si hanno motivi per avviare riflessioni sociolocgiche.
Nel complesso Voto 5, cioè 5 è la somma delle valutazioni dei due film.
Saluti, Skuer 

 film.
LOL, eroico altroche'! ti vengono gli addominali da Leoinda e vedere film
del genere!
(genere?)
;-)
Ciao!
A.,
Newsgroup: it.arti.cinema.recensioni
Titolo: [RECE-TV] Serendipity (2001)

Serendipity (2001)
Directed by Peter Chelsom
con John Cusack e Kate Beckinsale
90 min, USA
Poteva essere una bella parodia della commedia romantica costruita
sulla coppia caso/destino e invece il regista & co. fanno sul serio,
citano Epitteto, impegnano i personaggi in discussioni su
costellazioni, sovrapposizioni planetarie, differenza tra segno e
indizio, caso e destino, ma soprattutto mettono in fila una tale
sequenza di segni fatali da, appunto, scivolare verso la parodia.
Tutto intorno il già visto: neve, Natale, pattinaggio, grandi
magazzini, famosi hotel, piccioni svolazzanti a Central Park, traffico
che allunga i tempi dell'incontro magico, fidanzati lasciati che
scompaiono per non disturbare con la loro delusione l'aura magica
dell'amore fatato...
Insomma, decisamente brutto e quel che è peggio brutto più di altre
commedie romantiche a tema.
Si salva solo qualche attore.

 sulla coppia caso/destino
Ma nessuno aveva detto che "Serendipity" sarebbe stato una parodia, eh!
Cioč, se io avessi scritto "Poteva essere una bella parodia, invece SALVATE
IL SOLDATO RYAN č un film di guerra" tu che mi avresti risposto?
;o)
Insomma, puň piacere o non piacere, ma "Serendipity" č un buon film
romanticone. E te lo dice uno che non ama tanto il genere... (ovviamente
parere personalissimo)
Ciao!
BenSG
www.delikatessen.splinder.com

 
www.delikatessen.splinder.com
A volte a esser brevi...
sapevo che non era affatto una parodia, che si trattava di una
"commedia romantica sull'amore a prima vista o sull'anima gemella" e
per di piů stile Usa.
Volevo solo dire che rispetto ad altri film dello stesso filone, per
esempio "Only you, amore a prima vista", l'insistenza sulle coincidenze
apparentemente fortuite, sugli incroci, sui segni del destino era cosě
forzata, cosě sistematica da generare, almeno in me, un effetto non di
inverosimile, ma di assurdo, appunto comico.  E ho pensato che con lo
stesso materiale si poteva fare una parodia del genere. Probabilmente
č colpa della mia passione per il demenziale.
E poi, certo č solo una commedia d'amore ed inutile esser seri laddove
c'entra poco.
Alla prossima, BenSG.

 Alla prossima, BenSG.
Alla prossima, Pietro!
Ciao!
BenSG
Newsgroup: it.arti.cinema.recensioni
Titolo: [RECE-DVD] Kiss kiss bang bang

IMDB 
http://www.imdb.com/title/tt0373469/
USA, 2005
Diretto da Shane Black
Scritto da Brett Halliday, Shane Black
Con:  Robert Downey Jr. ...  Harry Lockhart
 Val Kilmer ...  Gay Perry
 Michelle Monaghan ...  Harmony Faith Lane
 Corbin Bernsen ...  Harlan Dexter
....
Il genere sarebbe "hard boiled ironico", alla Pulp Fiction o The Snatch.
L'intrigo, raccontato dal protagonista voce narrante, parte da un furtarello
natalizio, prosegue in una festa a Los Angeles (dove puoi chiedere "come ti
chiami" ad una gnocca e questa puo' risponderti "JOHHHNNN" or things like
that) e puo' finire con la raccomandazione di guardare i titoli di coda
perche' c'e' il nipote del produttore....
Chiacchere a raffica, ogni gag e' originale e da citazione, come pure le
situazioni tra la commedia e l'hard boiled, attrici di b-movie e pallottole
in testa, rudi detective privati gay (di nome e di fatto)  e cadaveri
misteriosi....
Personalmente (ma c'e' chi dice no) uno spasso. 7.1/2
Andrea
-- 
~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~
http://www.no4er.it
  ICQ#: 32168396
Sito ISA 
http://itsciastro.altervista.org/
"...over the hills and far away!"

 Andrea
Ah,  invece dico anch'io che è proprio uno spasso e concordo alla grande con 
te!!!
http://www.delikatessen.splinder.com/post/8915121
Ciau!
BenSG
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Titolo: [RECE-DVD] The day after

"The day after", USA, 1983
 TV movie
Di Edward Hume, Nicholas Meyer
Con Jason Robards, Steven Guttenberg, John Lithgow
http://www.imdb.com/title/tt0085404/
Medio spoileraggio.
Era il 1983 e la guerra era contro un nemico concreto e visibile,
l'URSS.
Dopo scaramucce attorno a Berlino si passa ai pezzi tosti e partono gli
ICBM.
Il tutto e' visto dalla provincia piu' provincia americana che si possa
immaginare, fattorie e campi, matrimoni in arrivo e figlie che vogliono
andare in citta'.
Il film fa parte del filone catastrofico e forse lo chiude in bellezza.
E' fatto bene con personaggi piu' normali e credibili del solito,
dialoghi semplici ma che vengono fuori naturali nel contesto dei
personaggi.
Non c'e' la solita roboante retorica americana, non ci sono eroi che
fanno discorsi sopra le macerie o richiami patriottici. La devastazione
piomba come una manata sul mondo rurale dei contadini, con i consiglieri
speciali che consigliano loro di rimuovere il terreno radioattivo prima
di seminare e gli eroi che non sono tali perche quello che fanno e' il
loro lavoro, umanamente.
Un bel film, in realta' molto edulcorato nella descrizione dei disastri
del "giorno dopo".
DVD: nulla di straordinario, gli extra sono un profilo degli autori.
Suono DD5.1, sottotitoli.

 l'URSS.
Avevo 10 anni quando vidi per la prima volta questo film e mi sconvolse!! 
L'immagine dello scoppio della bomba e del fungo atomico sono ancora 
impresse nella memoria...!! 

 impresse nella memoria...!!
Curiosamente il governo americano concesse moltissime immagini di lanci di
missili ma non quelle  di funghi atomici. Sono state simulate, se non
ricordo  male, con liquidi colorati in acqua...
E risultano in effetti anche piu' cupi ed inquietanti.
ciao
Andrea
-- 
~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~
Andrea Mazzoleni - AKA Noquarter
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"...over the hills and far away!"
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Titolo: [RECE-DVD] Gangs of New York - recensione semiseria

Un bel film in costume, forse un po' troppo rimaneggiato in fase di
editing nel finale.
Unica nota stonata, la battaglia iniziale, che pero' sembra essere
girata apposta in quel modo. Il fatto e' che lo sembra... troppo.
Notevole Daniel Day Lewis, nel ruolo di Harvey Keitel, e la Diaz nel
ruolo di Julia Roberts. Di Caprio camuffato da Johhny Depp sembra un
po' Matt Damon... :)
Byez
un DeK nel ruolo di Liam Neeson
-- 
DeK - Delirio & Kaos
Miscredente e Cultore dell'uso improprio della Nutella(R)
FAN n.1 del CrossPost e dell' OT :)
Visita One Big Mob - 
http://dek.hey.to
 [
http://dek.interfree.it
]

 po' Matt Damon... :)
forse con la sua faccina pulita di caprio non era proprio
l'attore più adatto a questa parte...ma è stato comunque
camuffato bene.
saluti, gigi
--------------------------------
Inviato via 
http://arianna.libero.it/usenet/

si colora di rosso...
Non so, dovrei rivederlo immagino.
Mi sembrava che la violenza dello scontro fosse evidenziata in maniera
troppo smaccatamente palese.
Va bene che quel ricordo deve rimanere impresso nella mente del bimbo
Di Caprio e giustificare tutta la storia, pero' c'erano delle cose
che stridevano, in primis la colonna sonora, e direi anche le
inquadrature dall'alto: ok, il bambino si trovava sul tetto, pero'
l'impressione che se ne ricavava era comunque (per me) straniante
invece che "empatizzante".
Che altro? Nient'altro.
Byez
un DeK non dice/non sa


 camuffato bene.
Secondo me è il punto debole del film.
Assieme al duello finale.
Cmq film che mi è piaciuto decisamente.
Ciao
m
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Titolo: [RECE] H2Odio

Quando abbiamo appreso la notizia che un film inedito sarebbe stato
distribuito per la prima volta in Italia direttamente in DVD (in
edicola con Espresso e Repubblica) ci eravamo entusiasmati, pur con le
dovute riserve per il passato filmico del regista. Ma bisogna dire che
rispetto a questo polpettone mistery-pulp, degno del secondo posto del
"Bravo Ma Basta Festival" (anche se privo dell'ironia necessaria per la
rispettabile manifestazione) i precedenti di Infascelli sono dei
capolavori.
"Almost Blue" era supportato dalla sceneggiatura di Sergio Donati e se
non altro evocava l'originale letterario di Lucarelli, così come ne
"Il siero della Vanità" si intravedeva la mano di Ammaniti. In questo
H2Odio, invece, Alex Infascelli ce lo becchiamo così com'è, puro e
senza alcun filtro: esperienza difficilmente dimenticabile.
Più che un film, H2Odio sembra un documentario lento, noioso e sfocato
sui peggiori film della storia del cinema di genere italiano. Più
volte si è paragonato Infascelli a Argento, Fulci e Bava, ma da questi
tre eccelsi maestri il giovane regista romano ha preso davvero il
peggio.
La trama è una storia assolutamente improbabile (come nella tradizione
del genere) rappresentata con una tale falsità che in di tanto in
tanto si ha l'impressione di intravedere i macchinisti, i microfonisti
con le giraffe e le aste delle luci.
All'inizio abbiamo avuto l'impressione di imbatterci in un lavoro
citazionista (magari!), rievocando addirittura il preludio
poetico-bucolico del "Picnic a Hanging Rock" di Peter Wier. Ma si è
trattato di puro caso dettato più dalla voglia di pensare a qualcosa
di diverso e di bello che ad una vera e propria analogia.
Il finale lo ignoro. Impossibile arrivare alla fine.
Consigliato a chi vuole fare cinema per capire cosa evitare, e a chi
non crede a queste nostre parole.
Platinette senza trucco perde non poco di dignità.
Il DVD da me acquistato è in vendita su eBay allegato ad un paio di
occhiali a raggi X degli anni '70.
Riguardo l'orripilanza della locandina lascio a voi il giudizio.
Restano comunque i complimenti a Infascelli (o chi per lui) per aver
avuto l'idea della distribuzione nelle edicole. In sala questo film
sarebbe stato un flop, mentre la novità del "canale alternativo" gli
ha dato un interesse che non avrebbe mai avuto. Io stesso ho pagato
più del costo di un biglietto del cinema per vedere un film che
sicuramente avrei disertato.
www.kinemazone.com

 
Io resto dell'idea che Infascelli abbia deciso di distribuirlo nelle
edicole proprio perchè nessuna casa lo avrebbe distribuito.
-- 
F&D.org
Newsgroup: it.arti.cinema.recensioni
Titolo: [RECE] Sin City

Un colore predominante, il rosso.
Rosso di labbra, rosso di un vestito, rosso di un dettaglio, rosso di un
sangue che scorre a fiumi nella fulgida follia di una visione quasi
monocromatica di una citta' dove rimane solo violenza.
Rodriguez e Miller si buttano (e ci buttano) a capofitto di una masnada di
personaggi dubbi, dove tradimenti e doppiogiochisti sono all'ordine del
giorno, dove le regole sono fatte per essere sovvertite. Dove non ci sono
eroi, ma solo persone che devono continuare a sopravvivere in una citta'
sempre piu' simile ad una giungla, dove vige la legge del piu' forte e della
selezione naturale della specie.
Una superba e magistrale lezione di cinema di taglio veramente dark e pulp,
e le tavole del fumetto da cui e' tratto sembrano magicamente prendere vita
e sostanza in un susseguirsi frenetico di eventi e di ammiccate cinefile dal
taglio astratto e vagamente horror, ma sempre virate al grottesco vista
l'eccessiva saturazione di violenza di cui e' pervasa tutta la pellicola.
Accompagnato quasi prevalentemente dal voice over (tipico dei fumetti),
l'impatto visivo rimane decisamente notevole, e la fredda e lucida
fotograzia che risalta maggiormente il chiaroscuro dei contorni, da' quel
tocco in piu' di classe e rende i personaggi ancora piu' "fumettosi" di
quanto essi stessi possano apparire (mai letto nulla di Miller, ma mi
ripropongo di farlo al piu' presto).
Un raro esempio di cinematografia a tratti naif, in un contesto che puo'
apparire banale (il fumetto), ma che insinua un barocco neosimbolismo,
traccia dei tempi bastardi in cui viviamo e la cui morale non e' poi molto
lontana dalla societa' in cui viviamo ora.
Voto: 8 e 1/2

 Rosso di labbra, rosso di un vestito, rosso di un dettaglio, rosso di
....
stavo incominciando a scrivere ma vedo che e' gia' stato detto tutto. :-))
Gran film. Aggiungo: una riproposizione quasi pedante delle tavole, ma che
le amplia in quello che il cinema puo' aggiungere alla carta.
Miller e' folle nelle sue follie e Rodrigez nel sangue ci sguazza come una
paperella.
Sentimenti sempre disperati e violenza violenza perversione e violenza come
regole, con una sorta di giustizia biblica che in fine raggiunge il giusto.
Uno scontro di personaggi titanici, nel loro ego, storie ed fisico.
I dialoghi non possono che essere pure loro ipertrofici, in questo iperpulp.
Il II ed il III in arrivo. E non sara' come Kill Billl.
Non si scherza qui.
byez
--
"Immagini e movies liberi del sesso. E camme in tensione di fotoricettore"
(Sito tradotto con Google?)

 Non si scherza qui.
Speriamo va'... Non sarebbe la prima volta, di trovarsi delle ciofeche come
seguiti...

 Un colore predominante, il rosso.
un film con un forte accento grafico innovativo, che tuttavia non manca di 
un'attenzione all'umanità dei personaggi. Toni enfatici da fumetto e da 
racconti hard-boiled.
-- 
Mauro Falzari 
   [ 
http://digilander.libero.it/mauro.falzari
 ]
 
 "Se guardi nell'abisso, anche l'abisso guarda in te." 
   (Friedrich Nietzsche)
Newsgroup: it.arti.cinema.recensioni
Titolo: [RECE] Ingannevole è il cuore più di ogni cosa

Regia: Asia Argento
Con:Asia Argento, Dylan Sprouse, Cole Sprouse, Peter Fonda, Marilyn Manson,
Winona Ryder, Ornella Muti, Michael Pitt
http://www.imdb.com/title/tt0368774/
La vita e' proprio uno schifo a volte. La peggiore de-educazione possibile,
i peggiori scenari immaginabili. Solo piu' in la un po' di american dream
con un libro ed un film. ma questo nel film non c'e' ovviamente.
JT LeRoy ho fornito il materiale, Asia Argento gli ha dato formato mediale.
Cresciuta con il padre dell'orrore gotico, rielabora e restituisce orrore
sociale e metropolitano. Come lo schifo dei bigattini di Suspiria, da corpo
agli scritti (autobiografici) di LeRoy, dove gli occhi allucinati di un
bambino sono gli oblo' a cui lo spettatore si affaccia.
Per vedere cosa? prima colori e forme sfocati e contrastati, suoni che non
sono punkrock ma dissonanze e corpi sbattuti.
Poi un barlume di ordine catto-talebanico, e poi ancora sporcizia e droga...
ed intanto si cresce....
Un po' Irreversible per la crudezza (ma sottile nel non esplicitare) e un
po' Natural Born Killers (per la dose di surreale), ben diretto, con
fotografia e musiche (Morgan/Sonic Youth tra gli altri) che si accompagnano
in maniera formidabile:
una prova notevole per quello strano animale che e' Asia Argento.
A.
-- 
~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~
www.no4er.it
 - ICQ#: 32168396
"I'm the Dude! That's what you call me, you know... That or His Dudeness,
Duder, or El Dudarino... if you're not into the whole brevity thing"

A me non č piaciuto molto. Il finale poi l'ho trovato senza senso. Come fare 
un film senza una fine.
Newsgroup: it.arti.cinema.recensioni
Titolo: [RECE] Texas

da 
www.kinemazone.com
:
Checchè se ne dica, Texas è un grande film. Leggo in giro sul Web che
Fausto Paravidino, regista e attore del film, malgrado la giovane età
è già un noto interprete teatrale e che quindi dal suo debutto
cinematografico molti si aspettavano di più. Ma di più, cosa? E'
riuscito a metter su un film commovente, moderno, poetico con una
sceneggiatura che magari strizza un po' troppo l'occhio al nuovo
cinema americano nella sua coralità e il racconto non lineare (come
l'ultimo oscar Crash), ma questo non è sicuramente un difetto. Del
resto il fatto stesso di chiamare Texas la provincia rurale Piemontese
è una dichiarazione di voler trovare una linea di continuità
transoceanica tra due culture.
Ma non si può parlare di questo film senza parlare di Valeria Golino.
A quarant'anni questa attrice ha ritrovato la freschezza recitativa
(e fisica, direi) che non aveva all'inizio della sua fulminea
carriera, che nel giro di poco negli anni '80 passò da Peter del
Monte a Dustin Hoffman e Tom Cruise. Il volto di Valeria Golino, con i
suoi occhi azzurri che il tempo e la vita hanno reso più intensi e
vivi, è la vera espressione del cinema italiano. Un cinema italiano
fatto di idee e ispirazioni, di volontà di raccontare la realtà e
sognare il futuro. Un cinema che ricorda quello dei grandi Rossellini,
De Sica e Visconti. Forse sto esagerando, ma film come questi, o
Respiro di Crialese e Le conseguenze dell'amore di Sorrentino mi
fanno ricordare che esiste un cinema italiano che vale la pena di
sostenere.

Anch'io ho visto questo film ma l'impressione che ho avuto non è stata delle 
migliori (seppur meglio dellle critiche lette in giro). Sempre nello stesso 
tema ho preferito di gran lunga "Da zero a Dieci" (L. Ligabue 2001) tratta 
gli stessi temi ma in modo molto più ottimista.
Comunque come film d'esordio non è poi così male soprattutto per certi 
accorgimenti cinematografici.
Newsgroup: it.arti.cinema.recensioni
Titolo: La solitudine dei numeri primi

Qualcuno l'ha visto?
--
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 Qualcuno l'ha visto?
dunque, non ho letto il libro, quindi non valuto il film in merito al libro 
originale.
Ho trovato il film grottesco; il film è un dramma o se vuoi una tragedia, 
trattata con tecniche da thriller (quasi horror). La colonna sonora 
omnipresente è infastidente.
Mi ha ricordato un po' gli horror anni 70 (tipo Dario Argento), con dei 
movimenti di camera (c'è stato un zoom sul volto della madre di Mattia che 
quasi mi faceva uscire una sonora risata), e l'utilizzo della colonna sonora 
per creare un pathos in situazioni che secondo me non giustificano tale 
trattamento.
Non so, non mi ha convinto.
Porlock 

Newsgroup: it.arti.cinema.recensioni
Titolo: [RECE-OLD] Pitch Black

Australia/USA (2000)
Diretto da David Twohy
Con:
Vin Diesel ....  Richard B. Riddick
Radha Mitchell ....  Carolyn Fry
Cole Hauser ....  William J. Johns
Keith David ....  Abu 'Imam' al-Walid
Una astronave fuori controllo precipita su un pianeta sconosciuto. Che
da deserto assolato diventera' una trappola notturna, popolata da
affamata rapaci.
Un plot semplice, come molti film horro/sci-fi altro non e' che un
massacro, sapendo gia' piu' o meno chi sopravvivera'. Fortunatamente si
e' lavorato bene sui personaggi, su alcuni dettagli che li
caratterizzano, anche in maniera molto originale.
Molto brava l'aussie Radha Mitchell, personaggio ricco di sfumature e
contraddizioni.
Vin Diesel e' sufficientemente antipatico da risultare credibile. :-D
Stupendo nel faccia-a-faccia col mostriciattolo.
Molto belli gli scenari australiani ed i cambi di luce: il pianeta ha
infatti tre soli, con colori differenti.
Anche la sequenza iniziale direi che e' da manuale.
Un buon film direi, fatto con fantasia e senza scomodare capitali da
desert-storm3.
Vale un'occhiata ai trivia su imdb, f****** voglio l'altro finale!!! ;-)
Vale anche un occhiata a come e' l'attrice (I love Australia) che
interpreta Jackie: chi lavrebbbemaidetto!
ciao
Andrea:_NQ
--
~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~
Andrea Mazzoleni - email: andy1791 chiocciola tiscali punto it
web: 
http://mazzo.jump.to
 - support: 
http://www.canottierisile.it
ICQ#: 32168396 - In IRC (Azzurra)  #astronomia AKA Noquarter
"Hello darkness, my old friend, I've come to talk with you again"

Ecco la mia rece fatta ai tempi:
PITCH BLACK
Premessa: sconvolto da un trailer favoloso che
mi fa riviere le sensazioni del pre-Aliens mi
accingo con tutto l'ottimismo e l'ingenuità del
 mondo a farmi deludere in modo mortale.
Giudizio: il primo tempo è di una bellezza sublime:
perfette caratterizzazioni dei personaggi, bellissimi
effetti speciali, un cattivo niente male, poi cala di
intensità e tensione all'ingresso in campo dei mostri.
La regola che non far vedere è molto meglio sia per
creare il giusto pathos è più che mai valida; solo il
già citato capolavoro di Cameron è riuscito a sconvolgerci
facendo vedere non uno ma decine di mostri! Fortunatamente
il finale è davvero degno di nota. Sottolineo la fotografia
sovraesposta con filtri di diverso colore di tutta la prima
parte: una delizia, un capolavoro!
Peccato che. la parte preparatoria alla venuta degli alieni
corra troppo veloce, avrei preferito un crescendo più drammatico.
Giudizio lapidario: in parte capolavoro.
Voti: regia 8, sceneggiatura 7, attori 7, scenografia 9, costumi 8,
fotografia 10, musica 8, montaggio 6, suono  -, trucco 8, effetti
speciali 9, effetti sonori 7, casting 8.
Voto al film: 9.