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Titolo: Una Quinta di Mahler stupefacente!!

Prosegue il ciclo mahleriano di Pierre Boulez.
Oggi ho acquistato la sua Quinta con i Wiener. Gia' la Sesta e la
Settima erano eccezionali ma la Quinta e' un assoluto capolavoro. Sono
sincero quando dico che e' dai tempi della Quinta (di Beethoven) di
Carlos Kleiber che non mi capitava di ascoltare una interpretazione
capace di scuotermi in questo modo.
Mi rendo conto che la mia piu' volte dichiarata passione per Boulez
rendera' meno credibile il mio giudizio, ma non posso esimermi da
consigliare a tutti l'ascolto di questa edizione. Gia' l'edizione
dello stesso Boulez con la BBC del 1968 era una edizione di
riferimento, ma questa interpretazione (sembra incredibile!!!) la
supera di gran lunga. 
Cosa ha di eccezionale? Sopra ogni cosa la efficacia timbrica e con
essa una capacita' di rendere i colori e le mezzetinte come mai ho
udito prima. Nel primo tempo l'equilibrio tra la dolcezza degli archi
e la "pesantezza" degli ottoni e' resa con ineguagliabile maestria. Il
caos organizzato (?) del secondo movimento viene espresso con una cura
maniacale dei dettagli. Insomma si ascoltano cose che agli altri
esecutori sono decisamente sfuggite. Ma dove l'interpretazione
raggiunge l'apice e' il famossissimo Adagietto. Il tempo scelto e'
inconsueto per Boulez (10'59'' contro i 7'37'' del 1968) ma funzionale
alla sua personalissima lettura. Ecco, che crede che Boulez sia freddo
interprete ascolti questo Adagietto. Tutto e' trattenuto,
intensissimo, commovente. Impossibile da descrivere!
Voglio trascrivere uno stralcio del commento del maestro a questa
esecuzione cosi' come riportato nel libretto accluso:
---pb---
(Nelle sinfonie di Mahler) Vi e' qualcosa di piu' d'una dimensione
puramente strutturale, ve n'e' una narrativa, una epica, e percio'
l'interprete deve essere sempre ben cosciente di dove si trovi. Per me
e' un'esperienza un po' simile a quella vissuta con Wagner, con la
Tetralogia in particolare. Nel Crepuscolo degli Dei v'e' un atto che
dura due ore, bisogna dirigere ininterrottamente, e li' occorre sapere
sempre esattamente in quale punto si e'. Questo tipo di approccio mi
ha aiutato anche con Mahler. Credo che questo genere di continuum,
questo flusso ininterrotto della musica, sia per me anche in Mahler la
cosa piu' importante.
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Spero di avervi perlomeno incuriosito e resto in trepidante attesa di
qualche riscontro. 
Ah, dimenticavo: Il CD Deutsche Grammophon (4DDD) e' Offerta del Mese
(23.900).
ciao
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Vinicio Matteucci
Pistoia, Italy
vi...@sirius.pisa.it
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Avrei voglia di cadere in un tombino,
in segno di protesta contro il mondo intero.

Corruttore di maggiorenni.....vabbe' mi hai convinto! ci vado....
eppoi c'e' l'offerta......(ricorda il mio ramo ligure....)
Ezio

supera di gran lunga. 
Una curiosita', Vinicio.
Io ho una buona versione (Vaclav Neumann) e una che giudico ottima (Claudio 
Abbado).
Ritieni che la differenza con Boulez sia tale da giustificare l'acquisto?
Ciao
Marco Marcelli
email 
marc...@ge.itline.it

Ritieni che la differenza con Boulez sia tale da giustificare l'acquisto?
Direi proprio di si. Non conosco il Mahler di Neumann, ma posseggo la
terza, la quarta e la sesta di Abbado. Certamente sono delle ottime
edizioni che pero', a mio modestissimo avviso, non aggiungono un
granche' a Walter, Haitink, Klemperer, Karajan. Tutte queste edizioni
sono notevoli ma senza sostanziali novita'.Semmai Bernstein e Inbal si
distinguono per avere imboccato nuovi sentieri; nell'espressione il
primo e nel timbro il secondo. Nel suo recentissimo ciclo Boulez ha
diretto la sesta, la settima e la quinta. Trovo la sesta e la settima
estremamente ben dirette ma, anche qui, non scorgo niente di
eclatante. Restano tra le migliori sul mercato e pertanto
consigliabilissime come edizioni di primo (o anche secondo) acquisto.
La Quinta e' un altro discorso. Qui si apre un mondo. C'e' un
innegabile feeling tra Boulez e la quinta. Esiste l'edizione mono del
68 (stupenda anche questa) e l'ha diretta moltissime volte (chi c'e'
stato parla di una serata memorabile al Concertgebouw di Amsterdam
qualche anno fa). Adesso l'ha incisa come Cristo comanda e, secondo
me, non puo' mancare in nessuna discografia che si rispetti. Non sto a
descrivere la bellezza di questa edizione, abbonderei nei superlativi
e mi inimicherei Dominichini. Comprala e fammi sapere.


Caro Vinicio
L'ho comprata (ho accettato la corruzione!!!!) come vent'anni fa dietro
tuo consiglio comprai vent'anni fa il Wozzeck (sempre diretto da
Boulez).
Premetto che la Quinta di Mahler e' una delle mie sinfonie preferite, di
quelle che ho imparato entro il secondo ascolto (come altre quinte,
Beethoven, Tchaicowski o come diavolo si scrive).
Parto da due esperienze pregresse diverse da quelle finora lette:
ovverosia, Solti con la Chicago S.O. Decca anni '60,  e Abbado su DG.
Solti e' Solti con momenti di lirismo alternati a defaillances di
tensione e considera Mahler un tardo romantico. Abbado viceversa lo
proietta verso il Novecento, evidenziando la maestria di Mahler
nell'usare la tavolozza orchestrale, ma anche sottolineando il
contrappunto con un governo dell'orchestra che tende a essere meno
lirica, ma piu' brillante e omogenea come suono.
E veniamo a Boulez. Qui viene fuori una lettura che a mio modestissimo
parere porta ancora piu' avanti il discorso di Abbado. C'e' una maggiore
misura e compostezza dell'orchestra (i Wiener) che non porta mai
all'effetto "fanfara" che in genere viene ottenuto particolarmente nel
primo movimento e nel finale. La tensione e' mantenuta sempre, non c'e'
mai rilassamento. L'Adagietto non viene piu' ad assumere liricita' per
via di un canto sostenuto degli archi, ma per via di quella
stratificazione sonora che sembra essere l'intento interpretativo di
Boulez (l'essere uno dei pezzi da 90 dell'IRCAM in qualche modo si
riflette anche qui). Fortunatamente, non gli ha trovato regole
matematiche, mantenendo la natura tardo-romantica di Mahler, senza
conferirgli pero' un decadentismo viscontiano che ha molto condizionato
le interpretazioni finora sentite anche occasionalmente da altri
interpreti. A differenza di Abbado, pur tenendo d'occhio il Mahler
direttore d'orchestra e quindi attento al colore orchestrale, ha
guardato anche al Mahler compositore aggiornatissimo, non epigono
wagneriano, ma precursore di tanta letteratura musicale novecentesca.
Il suono Wiener e' in credibilmente diverso da quello cui ci hanno
abituato i vari Karajan, Muti e Abbado. Forse meno roboante, piu' secco,
ma equilibrato e mai eccessivo, bello. I tempi sono perfetti, a
esclusione della conclusione, dove Boulez non da' all'esplosione finale
e luminosissima del Grandioso quell'allargamento di tempo necessario che
prelude alla stretta pirotecnica, e che dovrebbe catarticamente
sciogliere da tutta una tensione accumulata per un'ora e dieci di
musica, ma mantenendo sempre lo stesso tempo (credo prossimo al Presto).
Resta comunque un "must have" in tempi di carestia esecutiva come i
presenti.
Nota per Vinicio: ho preso la 2 e la 8 dirette da Abbado, nell'ultima
versione 4D (Wiener e Berliner). La 2 e' da brivido specie nel coro
(piu' emozionante della 2 di Solti anni '60) e la 8 e' splendida.
Sono full price ahime'!
Fra vent'anni cosa mi consiglierai?
Ciao
Ezio Ferdeghini