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Titolo: Don Pasquale a Firenze

Carissimi amici!
Un paio di mie impressioni al volo sul Don Pasquale andato in scena ieri
sera al Teatro Comunale di Firenze, e trasmesso anche in diretta
radiofonica. E' stato in generale un bello spettacolo, con pregi e difetti
naturlamente, ma sicuramente di alto livello.
La regia di MIller ambientava l'opera in una casa di bambole, che si apriva
e si chiudeva come un libro. La casa si divideva in tre piani, ogni pianto
in tre ambienti distinti: un ballatoio centrale e due stanze, una a destra
ed una a sinistra del ballatoio. Le scene principali si svolgevano
ovviamente nelle camere, ma i cantanti preferivano eseguire le loro arie sul
ballatoio, forse per motivi di acustica ( quando cantavano nelle camere il
suono era molto sordo). Lo spazio scenico così suddiviso sembrava fatto
apposta per creare un simpatico e vivace "andirivieni" dei personaggi.
Nell'insieme, il risultato è stato più statico di quanto non fosse
probabilmente nelle intenzioni del regista. Non mancavano le scene buffe, ma
forse uno spazio così abilmente costruito andava gestito meglio. Si venivano
a creare anche situazioni illogiche: durante tutta l'aria di Norina, Ernesto
cerca  per le camere il Dottor Malatesta, che  si nasconde in cucina; quando
Ernesto si avvicina alla cucina, Malatesta si cela dietro ai servi per non
farsi vedere. Ma come? O non era Malatesta che doveva spiegare l'intrigo a
Ernesto, per renderlo partecipe della trama ordita per mettere nel sacco Don
Pasquale??
Il direttore Oleg Caetani ha mostrato il proprio talento di direttore senza
peraltro mai arrivare ad "accendere" veramente l'orchestra e i cantanti. Una
direzione molto raffinata, piena di preziosismi, ma mai sfiorata da una
reale partecipazione o da un profondo senso del teatro. Una direzione molto
distante dalla tradizione del melodramma italiano, con sonorità rarefatte e
diafane nei momenti più elegiaci. Mancava certo l'impeto trascinante della
commedia nei momenti più mossi: Caetani evidentemente giudica la comicità un
elmento secondario del Don Pasquale.
Il cast: brava vocalmente la Mei, con momenti di ottimo virtuosismo nel
finale dell'opera: ma la Mei è molto impacciata scenicamente: bisognerebbe
che mettesse in scena tutta la verve che sprigiona poi nelle interviste a
fine opera. Quando Malatesta le spiega la parte, Norina chiede al Dottore se
deve essere "fiera" oppure "mesta" , se deve "piangere", "gridare" o far la
"semplicetta". La Mei elenca tutte queste parole senza fare la minima
differenza tra l'una e l'altra, come se fare un minimo di differenza volesse
dire clcare in maniera eccessiva il personaggio! Dà in questo modo la
sensazioni di preoccuparsi solo delle note, non si diverte e quindi non
diverte. Ferma restando l'impeccabilità sfavillante di (quasi) tutte le note
emesse da questa straordinaria cantante.
L'Ernesto di Matthew Polenzani, bravo tenore italo-americano, sembra uscito
da un altro tempo, dai dischi di sessant'anni fa. Un timbro leggero ed
elegiaco, che in certi momenti ricordava Tagliavini, un emissione "vecchia
scuola" a fior di labbro; una grande soavità nel porgere le frasi. Non
straordinario nel "Cercherò lontana terra", ha fatto benissimo nel "Com'è
gentil". Nel duetto "Tornami a dir che m'ami" era più lieve e raffinato
della stessa Mei: i due hanno cantato alcune frasi del duetto ( da "sicuro a
te d'appresso") con un filo di voce, sostenuti da un orchestra trasparente e
soavissima. E' stato un momento davvero paradisiaco.
Il tenore è quindi bravo, dovrà per forza di cose limitarsi molto nel
repertorio (ha un timbro molto chiaro, da vero lirico-leggero), e dovrà
mettere a posto qualche dettaglio tecnico: l'emissione a fior di labbro lo
sostiene fino al passaggio di registro, mentre sulle note acute Polenzani
deve cantare più forte per non scivolare nel falsetto.
Corbelli è un divertente Malatesta, Surjan un Don Pasquale con i
controfiocchi. Tutti e due sempre precisi e corretti. Tanto che si sente un
pochino di nostalgia per le tanto deprecate "caccole" dei buffi d'antan. Che
magari cantavano peggio, o addirittura non cantavano affatto, però sapevano
divertire il pubblico.
Nell'orchestra, in forma smagliante, si distingueva la prima tromba,
assolutamnete perfetta nell'assolo che prelude a "Cercherò lontana terra".
Il coro, in formazione ridotta, non era compattissimo.
Il teatro, all'apertura della stagione, era mezzo vuoto. C'entrerà qualcosa
la politica dei prezzi del Teatro? Mancherà un po' di pubblicità? Insomma,
il pubblico di Firenze non riempie il teatro nemmeno per il Don Pasquale.
L'accoglienza del pubblico è stata freddina. La cosa buffa è che lo
spettacolo è piaciuto a tutti! Ma nessuno se l'è sentita di rimanere a
teatro quei cinque minuti in più per applaudire i bravi interpreti.
Un caro saluto a tutti,
Bernardo


L'ho sentito per radio ed ho avuto più o meno le tue stesse impressioni
sull'esecuzione. Polenzani ho avuto modo di aprezzarlo anche in una Italian
in Algeri a New York con Ramey. Però poteva fare un acuto alla fine della
cabaletta e dare un pò più di "tenorilità" al suo personaggio un pò troppo
languido (cosa non era Kraus). Canta bene, meglio di tanti altri, ma
potrebbe dare di più. Quanto alla Mei ha pasticciato un pò in diversi punti
dell'opera. Riascoltala se hai registrato l'opera e sentirai che non sempre
l'intonazione è corretta. Corbelli è bravo ma un pò corto e fa fatica in
certi acuti. Surjan è anche lui bravo ma non eccelso e il suo sillabato nel
duetto finale non è strepitoso. Insomma esecuzione vocalmente dignitosa ma
che non fa rimpiangere nemmeno quelle con Corena (con la Peters e Kraus-
dici poco !) oppure Dara (e la Serra dotata di almeno due marce in più della
Mei).
Marco Daverio