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Titolo: Lago dei Cigni in DVD (dirige Barenboim)

La Arthaus ha pubblicato in DVD un'edizione del Lago dei Cigni di
Ciajkovskij dalla Staatsoper unter Linden di Berlino, che ha il
notevolissimo valore aggiunto della direzione d'orchestra ( e che
orchestra!) di Daniel Barenboim. Non è cosa di poco conto, in quanto la
direzione d'orchestra nei balletti è in genere la nota dolente, essendo
spesso affidata a notevoli professionisti del settore, che però
difficilmente riescono a valorizzare partiture che trovano poi tripudio
musicale solo nei dischi.
Lo spettacolo propone una coreografia di Patrice Bart, che segue grosso
modo la traccia originale, concedendosi alcune libertà con tentativi di
lettura psicoanalitica. Sposta la vicenda nell'Ottocento: Il principe
Sigfrido è succube della mamma, regina vedova e amante del primo
ministro Rothbart, la quale cerca di impedire l'emancipazione del figlio
e ne favorisce (così almeno  pare) il legame omosessuale con Benno. Al
21° anno c'è la festa, ma stavolta la mamma non invita il figlio a
cercarsi una sposa, si limita a dargli un fucile e un'onorificenza. Il
principe in riva al lago prega Benno di lasciarlo solo, ma questi si
nasconde e lo spia. Ecco che  compare Odette, vittima del maleficio
(tutto secondo tradizione); il principe capisce che ne è innamorato e
che deve maturare e mollare mamma e amico. Quest'ultimo, geloso,
riferisce tutto alla regina che prepara un piano assieme al ministro e
stregone Rothbart. Danno una festa con principesse di ogni dove più
Odile, figlia di Rothbart e sosia di Odette. E' l'unico mezzo per far sì
che quest'ultima muoia e il principe abbandoni i suoi progetti di
emancipazione. Il principe credendola Odette la chiede in moglie, ma
(come nell'originale) scopre di essere stato ingannato. Corre al lago in
tempo per veder Odette morire, a questo punto decide di uccidere
Rothbart e poi uccide se stesso, conscio della propria sconfitta e
dell'incapacità di sottrarsi al potere della madre. Giunge quest'ultima
e si rende conto di essere rimasta sola. Scusate se mi sono dilungato
nel racconto: è stato solo per evitare che chi volesse tutto secundum
Petipa non incorresse in delusioni. Fin troppo facile vedere nel
principe, edipico e omosessuale, una proiezione dell'Autore, suicida
anche lui.
Non mi sembra ben risolto il passaggio dal reale al fantastico; Odette
sembrerebbe  l'immagine idealizzata della madre, unico amore del
principe, Odile è la possibilità d'amare un'altra donna, possibilità
ripiudiata, la morte di Odette la presa definitiva di coscienza di non
riuscire a superare il complesso edipico, il suicidio l'unica soluzione
all'impotentia amandi, l'uccisione di Rothbart un atto estremo di
gelosia, sentimento peraltro ben manifestato nel corso del balletto.  
 La partitura è più o meno rispettata, con i soliti spostamenti e i
soliti tagli (soprattutto in primo e terzo atto) nonché le pagine per
piano di Ciaikovskij orchestrate da Drigo, al posto di brani della
partitura originale;  cmq è prassi corrente e consolidata e neanche
questa edizione fa eccezione. 
Parte musicale di eccellente esecuzione: Barenboim pur essendo attento
all'esigenze coreutiche non manca di far sentire la grandezza di queste
pagine che sembran così quasi spogliarsi della loro funzione.
 

 notevolissimo valore aggiunto della direzione d'orchestra
Grazie per la recensione, molto interessante. Una simile lettura pseudo o 
simil-freudiana, l'avevo già intravista nell'edizione viennese con 
Nureyev/Fonteyn (in DVD), forse proprio perché la Fonteyn aveva parecchi 
anni più del ballerino e poteva ben incarnare l'immagine - quasi la 
proiezione se vogliamo sposare il linguaggio corrente "psicoanalitico" - 
della madre.
Saluti,
Miserere 


Secondo te c'è qualche influenza dovuta al Lago dei Cigni messo in scena da
Matthew Bourne (o come si scrive)?
Ciao.
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Inviato via 
http://arianna.libero.it/usenet/

 Matthew Bourne (o come si scrive)?
E' scritto correttamente :-)
Mah, non saprei. Bart non è assolutamente radicale come Bourne, che va
molto in fondo alla sua interpretazione al punto da riscrivere quasi un
nuovo balletto. Bart si mantiene  equidistante fra tradizione 
( che non è del tutto rinnegata, al punto che spesso sembra che la
differenza sia solo nei diversi costumi ottocenteschi) e nuove
prospettive di lettura. Il tema dell'omosessualità quando si tratta di
Ciaikovskij è fin troppo scontato, per cui a voler abbandonare anche
solo un po' il rispetto rigoroso della tradizione ci si va a finire
quasi ineluttabilmente.
Ciao
    Roberto