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Titolo: Victor Borge, Chopin, Korngold e molto altro

Ieri pomeriggio riunione della succursale subalpina di iamc. Primo ascolto,
preparato da Sarrasani, il Notturno op.55 n.2 di Chopin in nove esecuzioni
differenti. Si stagliano su tutte due interpretazioni: il n.4, con un
controllo del suono allucinante, una miriade di idee e tutti i mezzi per
renderle sul pianoforte, e il n.6, risolto d'istinto: grandissimo Ignaz
Friedman, splendida Argerich. Quindi il n.3, per la retorica così immediata
e la capacità di differenziare i diversi episodi: sorprendentemente, Arrau.
Ultimo dei premiati, il vecchio Rubinstein. Tra gli altri, menzioni
particolari ad Ashkenazy, e all'arpeggio finale di Samson Francois. Lasciato
Pogorelich fuori concorso, le delusioni maggiori vengono da Barenboim
(rigido, metronomico), e un po' anche dalla Novaes. Dopo un gradevole (?)
intermezzo dall'opera Die ToteStadt di Korngold (ne sentiremo ancora
parlare), seconda compilation, questa volta più impegnativa, ideata da Cocco
Bill: Studio op.10 n.8 di Chopin, in diciannove esecuzioni diverse. Ascolto
spezzato in due tronconi, per renderlo più agevole. Dal primo troncone
emergono sorprendentemente all'unanimità il n.2, velocissimo, dal vivo e con
un legato bellissimo, il n.5 per l'equilibrio tra le due mani, il n.7 e il
n.10 per la fantasia, anche con una mano destra un po' penalizzata:
nell'ordine, Barere, la prima versione di Ashkenazy, il giovane Pogorelich e
Cortot. Dalla seconda tranche, risultati appena discordanti tra me e il
Maestro; emergono all'unanimità il n.14, mano destra bella sgranata e grande
differenziazione tra un episodio e l'altro, e qui è una sorpresa per tutti:
Berezowsky. Quindi, Sarrasani premia il n.17 (Horowitz del '32) e il il n.19
(Lugansky). Tirando le fila, vincono Barere e il sorprendente Berezowsky,
con menzione particolare per Horowitz. Degni di nota anche Magaloff, Joyce
Hatto e Perahia, restano fuori Dino Ciani, Zecchi, Pollini
(riconoscibilissimo), Gavrilov, Backhaus, Cziffra, Arrau e Samson Francois.
La serata prosegue con il film di uno strepitoso Pletnev che suona il
Concerto di Tchaikovsky, accompagnato dall'Orchestra Sinfonica della Radio
di Mosca, diretta da Vladimir Fedoseev. Accompagnato è un po' poco, perchè
Fedoseev riesce a costruire una tensione a tratti insostenibile, e Pletnev
parla con gli strumenti dell'orchestra. Tchaikovsky divertentissimo, mai
così vicino allo Schiaccianoci, e reso con enorme varietà. Il grande
Pletnev non finisce di stupire. Prima di cena facciamo ancora in tempo a
vedere il Prinsengrachtconcert del 2001 ad Amsterdam, con Arcadi Volodos.
Una deliziosa percussionista in un'inquietante atmosfera da sacrificio
tribale, con tanto di focolari accesi (fa un po' "Dal tramonto all'alba" di
Robert Rodriguez), introduce Volodos accompagnato da un pittoresco signore
in livrea rossa e cilindro, che con un aplomb invidiabile, in quella bolgia
infernale attacca la Sonata D157 di Schubert. Pochi istanti e il
rumorosissimo pubblico è completamente zittito, catturato dalla personalità
di Volodos. Oddio, completamente... applauso (condito di trombe da stadio)
alla fine dell'esposizione, tripudio alla fine del primo movimento, ecc...
bellissimo Concerto (Schubert.Liszt, Liszt, Moszkowsky,
Rachmaninov-Volodos), inquadrature sulla gente che ascolta stravaccata, con
bimbi, cani, persino un'arzilla vecchietta con un corno per fare un po' di
casino. Dobbiamo trasferirci in Olanda... Cena ed ospitalità deliziosa, dopo
dei delicati agnolotti assaggio per la prima volta la bagna cauda,
ascoltando la Prima Sonata di Rachmaninov suonata da Fiorentino e
confrontando il suono degli organi tedeschi e di quelli italiani. Dopocena
dedicato alla visione dell'arte di Patrick Berhault, mentre Sarrasani è
perso, poco più in là, nello studio di un nuovo, bellissimo Improvviso di
Scriabin. Non paghi di aver ascoltato diciannove volte l'op.10 n.8,
confrontiamo quattro esecuzioni dello Studio di Godowski sullo Studio di
Chopin (una settantacinquenne Joyce Hatto, Hamelin, Grante e un
sorprendente, in tutti i sensi, Berezowsky dal vivo). Gran finale dedicato
al pianista danese Victor Borge (
http://www.kor.dk/borge/borge26.jpg
),
memorabili le varie interpretazioni di Happy Birthday to you (si può
ascoltare in streaming qui, 
http://www.kor.dk/borge/b-mus-1.htm
). Davvero
una bellissima giornata, grazie a tutti per averla resa possibile!
Ciao    Mr Duffy

Voglio partecipare anche io a queste riunioni, come si fa?:-)

 Ciao    Mr Duffy
E grazie a te per il resoconto!
Ciao.
FdL

 > Ciao Mr Duffy
che bella giornata davvero.
esiste la succursale centro-appenninica,possibilmente capitolina?se non c'e'
la mettiamo su.
ciao m
--------------------------------
Inviato via 
http://arianna.libero.it/usenet/

 Davvero una bellissima giornata, grazie a tutti per averla resa possibile!
Ringrazio io voi. Il Notturno di Friedman è strepitoso. E anche
durante la mia compilation ho modificato opinione su alcune esecuzioni,
segno comunque che gli ascolti di gruppo svelano sempre qualcosa di
nuovo. Contento anche che vi sia piaciuto il Pletnev.

 Voglio partecipare anche io a queste riunioni, come si fa?:-)
Devi superare un test.
TEST
Rispondere correttamente alla seguente domanda:
1. Ti piace Korngold?

 Ieri pomeriggio riunione della succursale subalpina di iamc. 
Scusa, Mr Duffy, lette alcune risposte, forse č meglio se chiarisci che
il termine *succursale subalpina* č, come dire, un po' troppo largo :-)
Ciao
    Roberto

 di Mosca, diretta da Vladimir Fedoseev.
Come si fa ad esigerne assolutamente e improrogabilmente un assaggio???
Sono pronto a striscare un ginocchio su un cactus dal Texas.
Persino a dire che ADORO Korngold!!!!
d

 Persino a dire che ADORO Korngold!!!!
Addio.

 Addio.
Ecco, questo è il tallone d'Achille del nucleo subalpino.
Il tarlo che fa covare rancori e lanciare reciproche maledizioni.
C'è chi apprezza enormemente la rigogliosa e felicissima vena
melodica del nostro (Korngold), vero e proprio crocevia tra 
Strauss, Puccini ed il mondo musicale di Hollywood.
E chi biecamente tenta di eclissarne il puro splendore, proponendo
come alternativa  delle spaventevoli e pacchiane scene
da un'opera (mi pare di aver capito, dal titolo che era 
"Ring", e anche dai ceffi inequivocabili dei protagonisti) 
ambientata nel mondo del wrestling.
S.
-- 
Posted via Mailgate.ORG Server - 
http://www.Mailgate.ORG

 1. Ti piace Korngold?
Lol
dR

 1. Ti piace Korngold?
Sě, ho almeno una trentina di dischi suoi (musica da concerrto e colonne
sonore).
Posso partecipare, se li porto?
Cesare
-- 
Do I contradict myself?
Very well, then, I contradict myself;
(I am large-I contain multitudes.)
-- Walt Whitman, "Leaves of Grass"

 Strauss, Puccini ed il mondo musicale di Hollywood.
Semmai Bollivud.
Stasera in macchina ho riproposto a Monica la tua compilation e ha
vinto di nuovo Friedman. Tanti anni di sottile indottrinamento hanno
finalmente dato i loro frutti (o magari è solo che ha buon gusto
innato?). Mi sono nel frattempo riascoltato Pogorelich e per la miseria
quanta desolazione ci vede in quel notturno. Bella anche la
trascrizione di Gluck, purtroppo dopo la traccia 10 il cd si è
improvvisamente bloccato.

 Posso partecipare, se li porto?
Avrai capito che dipende da chi ti risponde al citofono.

 parlare)
Comunque, da buon conoscitore del'opera di Korngold, permettetemi di
dire che Die Tote Stadt non è la selezione migliore per conoscerlo. Il
geio di K si è espresso sprattutto nella musica che ha scritto per il
cinema, creando il "suono" di un'intera generazione...
Io roporrei piuttosto una suite tra quelle incise da Gerhgardt per l'RCA
negli anni '70, o magari la visione di un frammento di "Le avventure di
Robin Hood" con la musica isolata, senza dialighi né rumori (c'è nel
DVD), che permette di apprezzare la musica nel contesto per cui è stata
scritta.
(un giorno mi piacerebbe organizzare un incontro su questo temaa, con
estratti da questo e altri DVD, sulla musica per il cinema)
Se poi invece volete per forza un estratto di un'opera da concerto,
perché non il concerto per violino, eseguito da Heifetz,  o i quartetti
per archi?


 estratti da questo e altri DVD, sulla musica per il cinema)
Sei toscano, come parrebbe dal cognome?
Ciao,
Sandro.


Me la tiro? ok me la tiro. Ieri sera ero a cena con Van. O scusa, Van
Cliburn. E una compagnia di simpatici ubriaconi, francamente troppo
PERSINO per me. Non so perche' ma mi siete venuti in mente. Cosi' gli
ho fatto il test. Mr. Cliburn, do you like Korngold? E' venuto fuori
con una apologia di una mezz'oretta su quanto adora Korngold, che
naturalmente ha conosciuto e frequentato (come anche Liz Taylor,
Kabalenskij, Oistrach, Richter, Bush padre e figlio, Bruce Willis,
Rockefeller ecc).
Allora penso che la prossima volta che fate un'incontro... se lo porto
mi fate entrare?
Dai...
d

 Sei toscano, come parrebbe dal cognome?
Il cognome è toscano, io sono di Bologna.


 mi fate entrare?
Mmmm. Dovrebbe sapere che nelle "verticali" che qui facciamo
tra diversi pianisti le sue interpretazioni non è che finiscano ai
primi posti.
Ma potremmo non dirglielo. Tu, piuttosto, se e quando ti deciderai
a suonare qualcosa di Rachmaninov (non è un'idea mia ma la sposo
a braccia aperte), altro che Van Cliburn....
finiresti nella parte alta delle nostre liste di valutazioni
alla cieca.
S.


 grazie a John Williams e alcuni altri.
Vista la tua competenza, approfitto del fatto che il thread volge al
serio per farti una domanda. Conoscerai senz'altro il manuale di Storia
della Musica nel Cinema di Simeon (Rugginenti): cosa te ne pare?

 mi fate entrare?
Porta, porta pure tutta la compagnia. Sul vino, come può confermare Mr
Duffy, non lesiniamo mai.

 alla cieca.
Questo Harding giunge a proposito. Temevo che dopo l'outing di VC su
Korngold diventassi incontenibile. Il messaggio di Davide mi aveva
messo paura.

 della Musica nel Cinema di Simeon (Rugginenti): cosa te ne pare?§
Invece confesso di non conoscerlo - la mia preparazione è più basata su
trent'anni di frerquentazione del genere, riviste, alcune migliaia di LP
e CD, e qualche incontro professionale.
Ho una piccola biblioteca, ma soprattutto di testi americani - Tomy
Thomas, Christpher Palmer, Russell Lack - e parecchie monografie o
autobiografie (Herrmann, Tiomkin, Rozsa, Previn, Mancini...), più
ovviamente parecchie storie del cinema, moltissime monografie e qualche
testo base di critica (Aumont, Truffaut, Chatman, il manuale di
Casetti).
Sono purtroppo limitato dal fatto che non sono in grado di leggere la
musica, e quindi di seguire disorsi approfonditi di teoria musicale.
Diciamo che sono un appassionato che ha approfondito molto, ma pur
sempre un dilettante, anche se da qualche hanno scrivo di cinema, faccio
occasionalmente conferenze e cerco di toccare l'argomento "colonne
sonore" ogni volta che posso.
Sono io a girare a te la domanda: è una storia che dovrei procurarmi?
Ero tentato dal dizionario di Comuzio, ma è costosetto, e di dizionari
specifici non credo d'aver bisogno.
Comunque, di quelli che ho, il volume di Russel Lack, "Twenty Four
Frames Under", che ho preso da poco e sto leggendo, è quello che mi
sembra migliore e più organico. "Film Score" e soprattutto "Music For
The movies" di Tony Thomas sono comunque interessanti; "The Composer In
Hollywood" di Palmer è un po' troppo centrato su singoli musicisti, ma
molto istruttivo.
Ho ordinato anche "A neglected art " di Roy M. Prendergast, ma non m'è
ancora arrivato. Lo conosci?
Cesare


 ancora arrivato. Lo conosci?
No, il libro di Simeon è l'unico del genere nella mia piccola
biblioteca musicale, acquistato più per impulso che per la sentita
necessità di colmare una lacuna esistente.

 il giovane Pogorelich
Ho recuperato il Venerdì di Repubblica con la sua intervista.
... Ora Pogorelich parla divorando patatine fritte e sorseggiando - a
mezzogiorno - Moët & Chandon annegato nel ghiaccio. "Me lo ha
insegnato Lady Russel, moglie di un ambasciatore inglese" spiega
sventolando un ventaglio a fiori. "Il ghiaccio evita l'acidità di
stomaco a chi, come noi, è costretto dai continui ricevimenti a bere
troppo Champagne." Indossa bermuda beige e calze di nylon ("Ne ho messe
due paia sovrapposte per avvicinarmi al colore degli shorts"), gilet a
pelle e giacca blu.
Non riuscite a raffigurarvelo? Eccolo:
http://trottalemme.altervista.org/pogo/pogorelich.jpg

 dai tuoi post precedenti?
Mah, io non sono d'accordo. Newman è stato un grande compositore e
soprattutto arrangiatore (come responsabile musicale della Fox, ha dato
un'impronta al suono della Casa, e quindi di un'epoca) ma Williams,
ameno nel periodo da Guerre Stellari in poi, per il suono si richiama
direttamente a Korngold (ascolta "Kings' Row", e poi confronta) e per la
struttura all'uso dei leitmotif che gli arriva soprattutto attraverso
Korngold.
E poi una linea che non si soffermi soprattutto su Herrmann, il più
originale, un americano che si stacca decisamente dalla tradizione
mitteleuropea e fa un passo avanti, forse tuttora il più grande,
sicuramente tra i più importanti anche dal punto di vista
cinematografico (pensa solo ai registi con cui ha lavorato: Orson
Welles, Alfred Hitchcock....), mi sembra molto, molto parziale.
Ecco, dovessi darti tre nomi direi Korngold, Herrmann, e Goldsmith (più
ancora di Williams). Non per una "linea" ma perché i più importanti e
originali di tre "ere" diverse. Certo, c'entra anche il mio gusto
personale.
Tra i viventi, io adoro la musica di Bruce Broughton (che ho anche
intervistato tempo fa), ma temo che in Italia sia poco noto. E Danny
Elfman, anche se all'inizio ha preso molto da Herrmann e Rota.


 E poi una linea che non si soffermi soprattutto su Herrmann,
Herrmann viene inserito, insieme a Bernstein (Lenny) e Glass in una
sezione che tratta dei compositori solo prestati al cinema (come anche
Copland), con una loro produzione autonoma e una certa indipendenza
dall'industria cinematografica. Nel libro c'è una breve analisi della
scena dell'assassinio sotto la doccia.

 wrote in message
1128983144.7...@g14g2000cwa.googlegroups.com...
Non riuscite a raffigurarvelo? Eccolo:
http://trottalemme.altervista.org/pogo/pogorelich.jpg
E' la foto con la cagnetta? Grande.
dR

 Casetti).
Posso dare qualche suggerimento? Buono Aumont. Di Truffaut intendi il libro
su Hitchcock o I film della mia vita? Sono da leggere entrambi, ma non sono
testi teorico-tecnici, per quanto appassionanti. Chatman è un saggio di
narratologia (valido peraltro), con Casetti invece ci siamo, anche se è un
po' carente tecnicamente. A mio modesto avviso, servirebbe anche il libro
teorico di Bordwell e Thompson (di cui avrai già l'ottima storia del
cinema), uno dei più completi sull'argomento (come del resto quello di James
Monaco per Zanichelli, non so se ancora reperibile). Darei un'occhiata anche
ai testi di Noel Burch, Prassi del cinema (questo soprattutto) e Il
lucernario dell'Infinito.
dR

 dall'industria cinematografica.
Grosso errore, a parer mio. Per Bernstein e Glass, e Copland, non
discuto. Ma Herrmann non è "prestato": la parte più importante della sua
produzione, in termini qualitativi ma anche quantitativi, è quella per
il cinema (e prima ancora la radio). Certo, ha scritto anche musica da
concerto, e avrebbe voluto esser ricordato per quella; ma questo si può
dire anche di Rozsa o di Korngold, ed è un "complesso" comune a molti
compositori di musica "applicata" (cinema, teatro, balletto) o in
generale che scrivono per un commitente: si sentono "mercenari",
"asserviti", e non si rendono conto che le costrizioni e le direttive
altrui non impediscono al genio di esprimersi (come se Bach o Mozart non
avessero scritto su commissione...)


 lucernario dell'Infinito.
Grazie davvero, sono indicazioni di cui terrò conto.


 
Beh, grazie delle delucidazioni.