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Titolo: Cherubini parte II

>vorrei ora parlare più specificamente di essa (lodoiska) (anche per
spiegare il titolo del thread) una vera e propria genialata che ha
fatto una fine squallida.La vicenda,come ho già accennato tratta di
un'avventura  ambientata in Polonia che vede il giovane conte Floreski
partire alla ricerca della sua amata Lodoiska,rapita ,incatenata e
rinchiusa nel castello del perfido Dolurlinski.Alla fine,dopo varie
peripezie combattimenti,inganni (ah che trovata teatrale il finale
dell'atto II in cui Floreski e il suo servitore Varbel cercano di
avvelenare gli emissari del tiranno!) ,ricatti,colpi di
cannone,pericoli (ripeto,la trama è originalissima) il castello va in
fiamme e avviene il salvataggioPraticamente ,nello scioglimento
dell'intreccio la stessa logica di drammaturgia "a sauvatage"
dall'azione scenica stile "thrilling" che Beethoven riprenderà nel
Fidelio,opera di derivazione sfacciatamente cherubiniana (io lo
definirei addirittura plagio stilistico,parafrasi...alla faccia di
tutti i benpensanti);E del resto il fidelio anche nella logica dei
dialoghi parlati non si riallaccia affatto al singspiel dello
zauberflote(coetaneo della lodoiska)come la tradizione tedesca ha
voluto far credere ,ma proprio all'opera cherubiniana.Se uno osserva i
caratteri musicali dei personaggi del fidelio si accorge che essi altro
non solo che sfacciate copie di quelli cherubiniani:tutto il carattere
di Pizzarro è assolutamente già stato musicalmente "codificato" in
precedenza (con circa due decenni di anticipo)  nel personaggio analogo
di Dourlinski,anch'esso tiranno antidemocratico e malvagio che
costringe alla prigionia un innocente (Florestano e Lodoiska nell'opera
beethoveniana e cherubiniana rispettivamente).Si è parlato spessissimo
dell'influenza di Cherubini nei confronti di Beethoven e il discorso è
stato ripetuto a sazietà unicamente per sentito dire,perchè, in
fondo ,dal semplice ascolto della Medea callasiana è praticamente
impossibile capire cosa accomuni i due musicisti.In realtà
tantissime,troppe  cose beethoveniane sono di derivazione
cherubiniana;prendiamo ad esempio la splendida,avveniristica (se si
considera,come ho già detto che è coetanea delo zauberflote,NON
altrettanto avveniristico[e anche questo lo dico alla faccia dei
benpensanti]);le sonorità della splendida ouverture della Lodoiska (e
ancora di più quelle dell'ouverture dell'anacréon:splendida suprema
ouverture che basterebbe ascoltare una sola volta per scoprire quanto
il musicista tedesco vi abbia attinto) sono assolutamente
beethoveniane,prova ne sia che la coda verrà completamente emulata
(addirittura gli strumenti sono esattamente gli stessi,non ho lo
spartito ma ci metterei la mano sul fuovo) nell'incipit strumentale del
finale del fidelio.E ancora :tutto il finale del Fidelio è costruito in
parte sul modello del finale ultimo della Lodoiska,in parte(ancora più
grande)  su quello del portatore d'acqua.Andiamo avanti:uno dei temi
principali del primo movimento della sinfonia pastorale è copiato di
sana pianta (l'impasto dei legni anche in questo caso è identico!) dal
tema principale della prima scena della Lodoiska).E che dire del
quartetto dell'atto primo del Fidelio?Anche questo deriva da vari
frammenti della  lodoiska (prova ne siano  i delicati contrappunti dei
legni solisti alle voci)stessa atmosfera,stesso stile.Potrei continuare
con tanti altri esempi del genere ma quello che conta secondo me di più
è la Lodoiska di per sè:quest'opera è il primo esempio di teatro
d'avventura nella storia della musica...l'azione è davvero
coinvolgente,lo spettatore vive davvero da vicino le vicende
dell'impavido Floreski,e c'è sempre una sensazione di sapere come andrà
a finire la vicenda :non esiste neanche un punto morto nella trama e
sorprende pensare che pochi anni prima il teatro musicale parigino
ancora era alle prese con un tipo di drammaturgia statica assolutamente
antitetica come quella gluckiana.Ma non solo di rivoluzione
drammaturgica ha senso parlare con la Lodoiska...un'altra cosa che
stupisce è la sinfonicità dell'opera:l'orchestra gioca un ruolo
assolutamente fondamentale e la scrittura è di una varietà e
accuratezza  sorprendente: mai che una formula venga ripetuta nel corso
dell'opera ,l'elaborazione tematica è perfettamente coerente eppure mai
prevedibile (in questo senso è perfetta l'osservazione di
F.Miletto:"tutto aleatorio eppure perfettamente regolare",rapportabile
peraltro anche al larghetto cantabile della sinfonia in re maggiore
sempre di Cherubini).Il concetto di sinfonismo operistico domina
profondamente la composizione:si ascolti ad esempio il lungo
combattimento orchestrale che ho prima citato e che  precede l'incendio
del castello di prigionia;intere pagine senza il continuo multiforme
commento orchestrale cadrebbero praticamente nel nulla.L'opera abbonda
di pagine bellissime:oltre alla citata sinfonia citerei in particolare
la polonaise di Varbel,intervallata; dallo splendido, romantico (si
notino gli struggenti,modernissimi cromatismi delle viole e il caldo
languore dei timbri orchestrali) lamento amoroso di Floreski;in
particolare è raffinatissimo e sottile a mio avviso il contrasto
musicale che si realizza nella successione degli stati d'animo di
Varbel (servitore impavido,leale  e bonaccione di Floreski) e  di
Floreski stesso(romantico e nostalgico eroe innamorato).E che dire di
tutti e 3 i finali?Uno più bello dell'altro ma soprattutto tutti e 3
assolutamente originali,particolari.Ma per scrivere a fondo su
quest'opera mi ci vorrebbe troppo tempo...interrompo qui lasciando, a
chi ne sia interessato,aperta la questione .Concludo precisando una
cosa per Artemisia Gentileschi:l'opera è stata eseguita alla scala nel
1991 è riversata su CD:l'edizione è splendida e si trova facilmente in
commercio;l'unica cosa che si potrebbe rimproverare a Muti è a mio
avviso quello di non aver assolutamente colto (al contrario di quanto
fece Franco Capuana nell'edizione degli  anni 60 su lp dell'opera) lo
spirito a volte dichiaratamente comico,simpaticone di Varbel(ben spese
eredità dell'opera napoletana settecentesca alla quale Cherubini in più
di un caso si è abilmente riferito):in tal modo la prima aria di questo
personaggio è stata completamente equivocata nell'interpretazione e il
brano risulta privo di senso sia nel fraseggio orchestrale che in
quello vocale .Ma l'interpretazione è comunque ottima...se solo si
degnassero di proporre  più spesso opere di questo calibro che vengono
eseguite ogni morte di papa...ma si sa  quale livello di ignoranza
soffochi ogni tentativo di apertura culturale nel repertorio
operistico .....
Ah!:per F.Miletto...stavo quasi per dimenticarlo:non ricordo chi sono
gli interpreti della nuova edizione della Medée che deve ancora uscire
in Italia:so che l'esecuzione è affidata alla brewer baroque orchestra
e il prodotto è distribuito dalla newport classic ;ad modo trovi
informazioni dettagliate sul sito 
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 commercio;l'unica cosa che si potrebbe rimproverare a Muti č a mio
Ti ringrazio e prendo buona nota della tua indicazione. A proposito , č una
mia impressione o Cherubini si trova ad essere un tantino  "disatteso" (per
dire un eufemismo)  non solo dalla Scala ma anche dagli altri teatri e -
quello che piů conta - anche dalla radio?
Ciao.
Artemisia Gentileschi