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Titolo: La Sonata e la musica di oggi

Ciao a tutti,
Mi chiedevo questa cosa: cosa vuol dire e come si fa a scrivere, a 
tutt'oggi, una sonata? Mi spiego: l'ha scritta Boulez, l'ha scritta 
Sciarrino, l'ha scritta Gorecki, ecc. ecc.
OK, ma in che senso è una sonata? da quali elementi si può dedurre?
Grazie per le risposte (eventuali).. la questione mi sembra interessante, se 
avete anche esempi concreti sui nomi che ho fatto (o altri).. tanto meglio!
Grz ciao
lsh

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Ti copio un estratto da un articolo di Nicholas Cook sulla forma e sintassi
al paragrafo dedicato a "Il caso della sonata", pubblicato sul secondo
volume dell' "enciclopedia della Musica" Einaudi (sottolineo il paragrafo
che mi mi interessa):
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Ia sonata, in altre parole, funziona allo stesso modo di una tragedia
greca, in quanto si basa su una trama stereotipa la cui conoscenza
definisce la comunità culturale di appartenenza. E noi potremmo sviluppare
quest'idea dicendo che se la sonata classica è stata compresa all'interno
della metafora dominante del dramma, la sonata del tardo Ottocento
riflette la transizione verso il romanzo come maggiore forma letteraria
del momento: qualsiasi sviluppo tecnico (per esempio l'indebolirsi del
contrasto tonale, o il programmatico accrescimento degli elementi
condivisi fra i temi) indica la sostituzione di un paradigma privato e
soggettivo a uno pubblico, e in tal senso oggettivo. Vista in questo modo,
la forma non è più qualcosa da ascoltare (un modellare eventi sulla
superficie della musica) e neanche il processo di oscillazione tra la
superficie e la struttura soggiacente espresso dall'analisi schenkeriana
e/o dal criticismo di Rosen. *Essa rappresenta piuttosto un orizzonte di
aspettative all'interno del quale si colloca l'azione dell'ascolto. Il
termine "sonata", scritto all'inizio di una partitura o del programma di
un concerto, diventa una sorta di etichetta commerciale. Essa enuncia un
contratto fra il compositore e l'ascoltatore (o più precisamente fra la
composizione e l'ascoltatore). In breve, la forma veramente "interna" -
quella pienamente interiorizzata nell'esperienza della musica — cessa di
essere "forma" nel senso in cui abitualmente usiamo quel termine, e
diventa indistinguibile dal genere.*
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L'articolo in questo punto tratta della tarda sonata ottocentesca, ma le
riflessioni valgono a maggior ragione per la Sonata contemporanea. Il
termine "Sonata" apposto alla partitura non è mai casuale rispetto al
brano: sia, al limite, con un'accezione paradossale, sia rispetto alle
proporzioni o\e ai contenuti dialettici del brano, sia con un più o meno
dichiarato intento parodistico rispetto a un modello della tradizione, e
questo vale per il compositore, per l'ascoltatore, e anche per
l'interprete, tutti coinvolti nella stipula di questo "contratto".
Certo si può fare un'analisi più semplice, forse. Sonata: composizione per
strumento solista (o comunque, per piccoli organici da camera), di vaste
proporzioni (organizzata in più movimenti o secondo strutture
dialetticamente complesse), di notevole impegno esecutivo, sono elementi,
questi ed altri, comuni sia a molte delle grandi sonate romantiche che a
quelle contemporanee, ma (secondo me, neh) per un compositore è
determinante la "suggestione" che dona e alla quale è soggetto
nell'approcciarsi alla composizione di una "Sonata".
Copio\incollo un brano da "Per gli uccelli", conversazioni di John Cage con
Daniel Charles (rist. Testo & Immagine - ControSegni, 1999, tra l'altro un
libro bellissimo, anche per chi *non* ama Cage), che parla della prima (?)
esecuzione americana della seconda sonata di Boulez da parte di David
Tudor.
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D.C. - A partire dal 1952, Il sua opera si colloca sotto il segno dì David
Tudor. Come l'ha conosciuto? J.C. – Trovandomi qui, in Francia, nel 1949,
mi interessai alla musica di Boulez e portai con me negli Stati Uniti la
Deuxième Sonate. Ne avevo avuto il primo esemplare pubblicato a Parigi e,
più tardi, Boulez mi donò il manoscritto originale. Passai l'esemplare che
avevo a William Masselos che era, a quel tempo, il miglior pianista che
conoscevo, e gli suggerii di suonare la Sonate. ll manoscritto lo affidai
a Morton Feldman, di cui avevo appena fatto la conoscenza. Lui mi disse
che il primo pianista che avrebbe dovuto suonare quell'opera non poteva
che essere David Tudor. E mi presentò a David Tudor. David si mise
immediatamente a studiare quella musica. E non soltanto quella musica:
egli imparò anche il francese in modo da poter leggere in originale
Artaud, Char e Mallarmé, cioè vivere, per quanto possibile, nell'atmosfera
stessa del Boulez della Deuxième Sonate. La musica più vicina a quella di
Boulez che Tudor avesse mai suonato fino ad allora era il Battle Piece di
Stefan Wolpe. Non so se lo conosce... D. C. — Non conosco quest'opera, ma
abbastanza bene il suo autore, che ho incontrato a Darmstadt qualche anno
fa. J.C. — Ebbene, è una partitura terribilmente difficile e molto
accattivante. Come la Deuxième Sonate, essa risulta, a un primo contatto,
quasi del tutto incomprensibile. La differenza è che racchiude più
passione della Sonate. L'effetto delle due opere è di scuotere, almeno
quando le si ascolta per la prima volta. Ma se si trema per il Battle
Piece, ci si ritrova poi sempre più sconvolti dalla sua potenza. Invece
Boulez è più dolce e diventa ancora più dolce con le Structures, e dopo
con le Structures II e Le Marteau sans maître. Ora, scoprii che David
Tudor non solo imparava davvero la Deuxiène Sonate e riusciva a cavarsela,
ma che sì dedicava anche a studi assai diversificati e completi, per
esempio su "Il teatro e il suo doppio", e tutto questo per niente: non
contava affatto di suonare questa Sonate in pubblico perché, in realtà,
era Masselos che doveva eseguirla per la prima volta, durante un concerto
della Lega dei compositori in un programma in cui io stesso gli avevo
consigliato di includerla... Visto questo, mi dissi a un certo punto che
bisognava andare a vedere quel che Masselos dal canto suo stava facendo.
Scoprii, parlandogli, che lui non aveva ancora trovato il modo di studiare
la Sonate; era rimasto perplesso di fronte a quella musica e non era stato
in grado di cominciare a studiarla seriamente. Quindi, che David Tudor la
suonasse al suo posto non lo seccava minimamente. Allora gli accordi
furono modificati e si annunciò che la prima esecuzione sarebbe stata
affidata a David Tudor. Ed è così che andò a finire. Ne diede,
naturalmente, un'esecuzione splendida.
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Certo non si può certo affermare che se invece di "Sonate" Boulez evesse
scritto "Sonatine" o "Elaboration XII" Tudor non si sarebbe dato tanto da
fare per imparare il francese :-), ma trovo che il racconto sia proprio
bello, e forse anche significativo.
ciao
marino
P.S. Scusate l'invadenza di questi giorni:-)

 ha scritto nel 
messaggio news:1cfdydl9w2vw7$.dlg@news.11.5.1996.Lago.invalid...
che dire? grazie davvero!
Ora spulcio e leggo...
Ciao