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Titolo: contrasto e latitudine di posa (per Gelly)

Se è vero che un negativo a basso contrasto (ampia latitudine di posa)
porta più informazione di uno a basso, qual è il vantaggio ad usare
un negativo ad alto contrasto? E' sempre possibile aumentare il
contrasto in post-produzione (sia essa in camera oscura o digitale)
mentre non è possibile il contrario.
La latitudine di posa e la finezza dele grana sono tutto di un negativo
o c'è altro?
A che compromessi porta un negativo a contrasto minimo (massima
latitudine)?
Luca

Se è vero che un negativo a basso contrasto (ampia latitudine di posa)
porta più informazione di uno a basso (*), qual è il vantaggio ad usare
un negativo ad alto contrasto?
(*) lapsus calami, volevi intendere alto.
<te la sei voluta tu, adesso mi segui nel pensiero che dirò... andrò per
ordine...
<1) il concetto di latitudine di posa è spesso frainteso, tanto che oramai
il significato distorto attuale ha preso piede su quello originale. La
latitudine di posa sono in poche parole i gradi di libertà su una griglia di
contrasto, che permette di avere sempre una restituzione lineare
dell'informazione. cioè se prendi la pellicola come un trasduttore di
segnale e l'ampiezza di banda la sua latitudine, più banda libera rimane,
più differenze di stop puoi cannare senza compromettere l'immagine
definitiva.
<esempio: una scena ha un contrasto bassissimo, di 1:4, cioè ci sono solo
due stop, uno sopra e uno sotto il grigio medio che il tuo esposimetro
misura nell'inquadratura. Prendendo una pellicola che ha 7 stop di
latitudine di posa, è lo stesso che tu collochi il valore di diaframma
sull'apparecchio +/-3 stop sopra il grigio medio, perchè otterrai comunque
un negativo con tutta l'informazione che vuoi stampare.
ciò per smentire un fatto, che un negativo a basso contrasto abbia più o
meno informazione, essa dipende dai due fattori: contrasto della scena e
pellicola e non da uno solo.
------
andiamo al secondo quesito:
 E' sempre possibile aumentare il
contrasto in post-produzione (sia essa in camera oscura o digitale)
mentre non è possibile il contrario.
<No, il contrasto si regola anche dopo, perchè una cosa che si usa
abitualmente è la variazione dello sviluppo, che influisce sul contrasto
della pellicola, e poi la variazione dei filtri di contrasto della carta da
stampa, o di fotosciop, puoi modificare il contrasto, non puoi restituire
un'informazione che non è stata registrata, vedi punto 1.
La latitudine di posa e la finezza dele grana sono tutto di un negativo
o c'è altro?
< converrai con me che la latitudine, da come l'ho definita, non c'entra con
la pellicola in sè, ma col processo di trasduzione di un segnale di
luminanza usando un film.
Quello che bisogna dire è che si ha una curva di contrasto in ogni
pellicola, la quale si può inclinare, rendere più o meno obliqua con un
tratto aprosimativamente lineare, e si può determinare empiricamente dove
questa curva sia lineare=trasduttore senza introduzione di disturbo, dove il
rumore dato dalla base+velo o dalla saturazione della spalla aumentano al
punto che c'è più disturbo che segnale, si è a fondo scala con lo strumento
pellicola.
La capacità di lavorare sul bordo della linea retta, di togliere o
aggiungere segnale è la bravura e la scelta artistica del fotografo, altre
volte la cosa è ancor più raffinata, si sceglie di amplificare le differenze
di segnale in una porzione centrale della curva, dove essa è lineare, e qui
mi riallaccio al quesito seguente tuo sull'uso di pellicole a basso
contrasto:
A che compromessi porta un negativo a contrasto minimo (massima
latitudine)?
<a dover andare a fondo scala con la scelta del contrasto della carta di
stampa se vogliamo differenziare bene alcune aree troppo ravvicinate, e come
si sa, lavorare nella porzione di fondo scala di uno strumento è molto più
difficile da controllare, abbiamo meno gradi di libertà (meno latitudine di
posa)!
<A volte bisogna dire le cose complete, c'è di mezzo la resa visualizzata
sulla carta stampata, non il contrasto di uno solo dei componenti del
processo, si parte dalla brillanza che si vuol avere sulla carta, che è una
somma di tutte le emulsioni sensibili e dei sistemi di trasferimento da uno
all'altro del segnale desiderato.
<La convenzione che non ho detto è che si intende per segnale solo ciò che
noi vogliamo che sia immagine, per scelta compositiva e non per mero
tecnicismo, l'uso di un filtro di contrasto giallo per esempio è una scelta
di differenziare dove segnali simili sono sovrapposti e confusi in un
segnale solo, quell cercato, si aumenta cioè la soglia s/disturbo
volontariamente per quella porzione di spettro magnetico chiamato luce
azzurra.
gelly

Innanzi tutto mi scuso per il ritardo nella risposta e per non essere
stato presente al vostro ritrovo Padovano, come ti avrà detto il
Pastore, sono esageratamente indaffarato e strasstato in questo periodo
e sto ardentemente desiderando che arrivi la fine di maggio, quando i
miei ritmi lavorativi dovrebbero tornare normali.
Ti ringrazio per la risposta, super dettagliata e scientifica come
sempre.
Quello che tu dici (anche se devo dire con un linguaggio un po'
criptico e non certo didattico) si riconduce esattamente alla teoria
dell'informazione che studiamo noi ingegneri occhialuti.
Quello che mi hai scritto era proprio quello che volevo sentire (anzi
leggere), ovvero che posso tranquillamente modellizzare la pellicola
con il consueto modello di sensore analogico e che le eventuali
non-idealità del sistema non pregiudicano la corretta descrizone del
modello matematico.
Con questo saluto e ringrazio il tuo essere metafisico
e proseguo la mia ricerca della luce in fondo
a questo tunnel di niubbismo fotografico
Luca
Gelatina ha scritto:


 ti spalmo un po' di napalm, così fai prima.