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Titolo: Un controtenore in gamba e uno da buttare nel cesso

Jochen Kowalski, che ho ascoltato in disco per la prima volta qualche giorno
fa in una compilation di brani operistici di Handel, Bach, Purcell e altri,
cantati da diversi controtenori (Deller, Ragin, Chance, Lesne, Brett,
Bowman, Esswood e Jacobs). Kowalski possiede una voce suadente, morbida,
molto bella soprattutto nel registro medio, non ingolata, agile quanto basta
e con un bel vibrato leggero. Molto buona anche la sua pronuncia italiana.
Qualcuno conosce il cantante e puo' suggerirmi qualche registrazione che lo
veda protagonista ?
Tutt'altra cosa, nello stesso disco, l'osceno Rene' Jacobs, assolutamente
insopportabile e impresentabile. Mi domando come un obbrobrio vocale simile
possa aver trovato degli estimatori.
Teseo (Raf)
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Interdette speranze et van desio,
Pensier fallaci, ingorde e cieche voglie,
Lagrime triste, e voi, sospir'e doglie,
Date homai pace al lasso viver mio
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possa aver trovato degli estimatori.
L'aria in questione, visto il listato dei controtenori contenuti nel cd,
dovrebbe essere "La Tigre arde di sdegno" ed è tratta da un'incisione
dell'Admeto, di cui alcuni avevano espresso già un'opinione negativa: eppure
è una registrazione di se non erro Alan Curtis, colui il quale assieme alla
complicità
della Fenice, ha bloccato L'ARMINIO del Caro Sassone.
Non mi pare eccessivamente degna di pregio, ma devo assolutamente spezzare
una lancia a favore di Jacobs, perchè in Alessandro e in Partenope lo trovo
gradevole. Certo non è un Derek o un Aris, e neppure giustamente come
affermi tu un Kowalski, tuttavia è passabile, e poi la musica, la musica
un'apoteosi!
Per quanto riguarda invece un vero orrore non posso che ribadire allo stremo
Visse, la cui voce è tale da far rimpastare i cadaveri in putrefazione
dentro le tombe (non mi viene un altro paragone!): Per fortuna che il
soggetto si limita a dei recitativi e ad un'aria sola nel Giulio Cesare
diretto da Jacobs (oltre che controtenore è pure direttore),  ma purtuttavia
ha reso sgradevoli molte arie dal Cleofide di Hasse (per fortuna c'era il
Derek che ha compensato le parti, e col quale ho potuto apprezzare tutta
l'aria "Generoso risvegliati o core", che invece nella colonna sonore del
Film Farinelli è tagliata!).
Arsace
____________________________
Handel non può mia musa
Cantar in un istante
Versi che degni sian della tua Lira.

 Film Farinelli è tagliata!).
Hai tutta quell'aria?! A me piace tantissimo!! Al prossimo incontro devi
assolutamente farmela avere!!!:)
Ciao
           BERENICE
""""""""""""""""""""""""""""'''''''''''''''''''''''''''''
        Que les Cieux, que la Terre et l'Onde
        Brillent de mille feux divers.
        C'est l'ordre du Maître du monde,
        C'est la fête de l'Univers.

 wrote in message 86eikh$ifq$2...@nslave1.tin.it...
E di Andrea Scholl che ti pare? E' quello che incide per Harmonia Mundi, un
po' dappertutto con Herreweghe, con Christie; a me pare piuttosto
stucchevole: timbro piacevole, ma un po' una patata interpretativa.
ciao
ramusio

Sarà mio dovere fornirtela.
Finalmente si rivede il tuo bel nome: bentornata :-)
Arsace
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Handel non può mia Musa


ramusio ha scritto nel messaggio ...

In effetti non e' che si rompa il filo della schiena nel dare molta enfasi a
quello che canta. Pero' nel repertorio sacro (Bah - Vivaldi) e' molto bravo,
devo dargliene atto. Diversi critici italiani e stranieri sono rimasti
folgorati dalla sua bravura, io non sono cosi' entusiasta. Comunque e' tra i
migliori, non c'e' dubbio.
Teseo (Raf)

 Teseo (Raf)
In effetti ha una voce molto angelica, per questo forse un po' freddina.
A me č piaciuto tantissimo il suo recente Stabat Mater di Pergolesi in
coppia con Barbara Bonney, perň si sa che conta molto (anzi direi che č
essenziale!) anche la mano del direttore, in questo caso Christophe Rousset.
           BERENICE
""""""""""""""""""""""""""""'''''''''''''''''''''''''''''
        Que les Cieux, que la Terre et l'Onde
        Brillent de mille feux divers.
        C'est l'ordre du Maître du monde,
        C'est la fęte de l'Univers.

essenziale!) anche la mano del direttore, in questo caso Christophe
Rousset.
ho avuto la fortuna di acquistare recentemente un po' di musica sacra
bachiana con Scholl protagonista o tra i protagonisti. Ne riferiro' a breve,
comunque la mia impressione e' ampiamente positiva: e' un repertorio che gli
calza a pennello.
Teseo (Raf)

migliori, non c'e' dubbio.
Non ho potuto finora capire esattamente le doti del cantante, tanto
decantato dai sostenitori dei "nuovi controtenori" rispetto i "vecchi
controtenori".
Cosě istigato da certi post in questo NG, ho avuto modo di poterne sentire
dei pezzi sacri di Vivaldi: orbene non č che mi abbia entusiasmato molto, ma
credo sia un giudizio non ancora pienamente formato, dal momento che in
questi brani sacri, ci sono molte messe di voce, ma non c'č il brillare
operistico, come anche qualcuno mi pare abbia osservato a suo tempo.
Per poi contestare che necessariamente i nuovi controtenori sono migliori
dei
vecchi, affermo che preferisco lo Stabat Mater Vivaldiano cantato da James
Bowman, anche se forse questo giudizio dipende anche dall'interpretazione
dell'orchestra e del direttore.
Arsace
_________________________
Handel non puň mia Musa


questi brani sacri, ci sono molte messe di voce,
io ho preso le cantate per contralto solo di Bach (BWV 170, 54 e 35)
interpretate da Scholl, e anche l'Oratorio di Natale, in cui figura tra i
solisti. Devo dire che nel Bach sacro il ragazzo se la cava assai bene, ha
proprio la voce giusta, con un timbro scuro e morbido, un po' nasale, che in
questo repertorio fa una bella figura. E' bravo nel dosare le dinamiche, ha
un vibrato piacevole, un'intonazione impeccabile. La dizione, invece,
secondo me e' migliorabile. Di piu' non posso dire, non avendolo ascoltato
nel repertorio operistico.
Teseo (Raf)

controtenori".
Infatti alcuni controtenori "vecchi" sono ancora apprezzabili: si pensi a
René Jacobs, tamto acclamato come direttore e poco come controtenore, ma che
secondo me ha un'ottima impostazione. per cui mi opporrei al getto in cesso
come è dal titolo di questo poco gradevole titolo.
E a proposito dello stabat mater come dimenticare quello di René Jacobs in
accoppiata con una voce bianca? (anche se lo stabat mater in questione non è
di Vivaldi ma di Pergolesi!).
Montezuma
°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°
Purcell is my God!

come è dal titolo di questo poco gradevole titolo.
si diceva cosi' per dire.... A me, comunque, Jacobs non piace: un coyote
avrebbe una voce piu' gradevole. IMHO.
Teseo (Raf)

 Teseo (Raf)
Jacobs, del quale ho diverse cose, effettivamente in alcuni casi ha una
voce poco gradevole, in altre invece se la cava benino, egli comunque non è
un vero e proprio controtenore, ma da quello che egli stesso ha
sottolineato in più di un'intervista, appartiene alla categoria degli
Haute-Contre francesi e di ciò abbiamo già parlato tempo fa assieme a
controtenori, sopranisti e falsettisti.
L'incisione di cui parla Arsace, tra l'altro un Cd economico :-), trovo sia
interessante proprio per la particolarità dei due solisti che in un
contesto sacro non è affatto avventata. Lo Stabat Mater di Pergolesi
solitamente eseguito da interpreti donne, acquista così inedite sonorità.

 controtenori, sopranisti e falsettisti.
Scusa, ma se non ricordo male un haute-contre propriamente detto e' un
"tenore acuto", che canta di petto nel registro di contralto aiutandosi
con note "di testa" per la parte piu' acuta; questo tipo di impostazione
era comune non solo in Francia, ma anche nell'Inghilterra di Purcell:
molte delle composizioni per "countertenor" di Purcell erano pensate in
realta' per questo tipo di voci e spesso sono cosi' eseguite anche oggi.
Infatti i cantanti che oggi piu' si avvicinano a questo tipo di
vocalita' sono proprio alcuni "high tenors" inglesi (Charles Daniels,
Roger Covey-Crump e altri); in Italia c'e' Roberto Balconi che ha una
voce molto interessante e che ho ascoltato di recente alla radio cantare
"Lo schiavo liberato" di Stradella sotto la direzione di Enrico Gatti.
Ma Jacobs non apparteneva certamente a questa categoria di cantanti.
Oggi invece dicendo "controtenore" si intende di solito un falsettista
puro, cioe' di solito un baritono che canta un'ottava sopra il suo
registro naturale, come appunto faceva Jacobs. IMHO utilizzare una voce
di haute-contre per sostituire un castrato (come ha fatto Gatti) e' piu'
sensato che non usare un falsettista: innanzitutto la voce suona
naturale e non artefatta e poi questi cantanti hanno di solito un buon
passaggio di registro nella zona acuta, dove invece molti falsettisti
hanno gravi problemi nel passaggio verso il registro grave (penso ad
esempio a Ragin, che per questo motivo mi suona sempre insopportabile).
M.

esempio a Ragin, che per questo motivo mi suona sempre insopportabile).
Qui è inutile dire come la penso.
Arsace
__________________________________
Handel non può mia Musa


 esempio a Ragin, che per questo motivo mi suona sempre insopportabile).
E pensare che a me piace tanto quando Ragin cambia registro!
Ciao
BERENICE
""""""""""""""""""""""""""""'''''''''''''''''''''''''''''
        Que les Cieux, que la Terre et l'Onde
        Brillent de mille feux divers.
        C'est l'ordre du Maître du monde,
        C'est la fête de l'Univers.

 M.
Qui non sono pienamente concorde, infatti se per questione di registro
potrebbe essere migliore l'uso del haute-contre, entrambe, haute-contre e
controtenore, ma pure voci come quella del tenore drammatico spinto non
sono "naturali" ma in falsetto dal momento che spingono all'estremo la loro
voce e nessuno di loro parla come canta. Il passaggio di registro inoltre è
avvertibile sia nei primi che nei secondi.
Alcina

 Qui è inutile dire come la penso.
De gustibus...
M.

 mente.
Rispezzo una lancia a favore di Jeffrey Gall, che sentii alla Fenice
nell'Orlando di Haendel (a proposito, e' uscita in CD la registrazione live di
quello spettacolo, con la Horne e la Cuberli, per saperne di piu':
http://www.geocities.com/Vienna/Choir/6197/sch_orlando.html
) alternare benissimo
emissione di petto ed emissione di testa.
Un altro cantante per certi versi assimilabile all'hautecontre, che non ha avuto
la carriera che secondo me meritava per sfortune personali, e' Richard Conrad,
un tenore dal timbro abbastanza ingrato ma a suo agio nel registro medio grave
(non a caso pare che recentemente sia tornato al canto come baritono),
agilissimo e pronto nell'uso dell'emissione di testa. Non ha inciso opere
complete, ma nella selezione Decca del Giulio Cesare di Haendel canta un'aria di
Sesto con un'agilita' e un'eleganza mai sentite da un tenore. Nel doppio CD The
age of Belcanto canta ancora Haendel, Mozart, Rossini e Bellini, ma soprattutto
Ferme tes yeux dalla Muette de Portici di Auber, viaggiando in falsetto sulla
tessitura acutissima con una dolcezza che veramente fa capire cosa fosse lo
stile di canto del tenore francese pre-Duprez, diretto discendente degli
hautecontre settecenteschi.
[R]

 per loro esiste lo stacco fra i due registri!
Altola', un conto e' passare da un registro a un altro con continuita' e senza
fare avvertire la frattura, come dovrebbe fare qualunque buon cantante, un conto
e' cantare fino a un certo punto con un'emissione e da quel punto in su o in
giu' con un'altra, come fanno invece molti cantanti. Passare di registro e' come
cambiare marcia in automobile: quando acceleri e il motore va su di giri, passi
dalla seconda alla terza, cambiano i rapporti, i giri scendono e sei in
condizione di accelerare ancora, e cosi' via. Quando sali (o scendi) con la
voce, arrivi a un punto (ogni registro vocale ha i suoi) in cui devi cambiare
l'assetto della muscolatura per poter affrontare correttamente l'ulteriore
salita o discesa nel pentagramma. Eseguire correttamente questi passaggi fa si'
che la frattura fra i diversi registri (ossia fra le diverse tessiture che
implicano modalita' di emissione diverse: petto, testa, mista ecc.) sia
inavvertibile e, soprattutto, che l'ingresso in ogni registro sia affrontato con
l'assetto muscolare idoneo per quel registro. Non eseguirli significa non solo
produrre un canto sforzato e sgradevole ma, piu' o meno alla lunga, logorarsi.
Se tu ascolti, per fare un esempio, il primo recital di Katia Ricciarelli,
percepirai sicuramente come prima cosa un timbro benedetto dal cielo e una
freschezza vocale affascinante. E ci credo, non aveva neanche trent'anni, era
nel pieno della sua freschezza fisica e aveva delle doti naturali cosi' evidenti
che in quelle condizioni potevano mascherare facilmente dei problemi tecnici. Ma
in quello stesso disco potrai sentire che il passaggio al registro acuto non e'
affrontato con sicurezza, cosi' che la voce, salendo, si indurisce. Robette in
quel contesto, ma col senno di poi possiamo dire che gia' alla sua prima prova
discografica la Katia mostrava in nuce quelle carenze tecniche che, unite
all'uso dissennato del suo strumento e alla faciloneria nelle scelte di
repertorio, hanno portato a un veloce declino.
[R]

 sostanzialmente l'effetto che ne risulta.
Per ME l'effetto e' piu' gradevole e naturale; in fondo usare note di
testa per rifinire alcune note acute era la norma (e spesso lo e'
ancora) per tutti i cantanti. Il passaggio inverso invece mi disturba un
po', perche' mi da' l'idea di una voce artefatta. Poi naturalmente
dipende molto dai singoli cantanti e da quanto bene riescono a gestire
il passaggio.
M.

 appartenevano.
C'e' del vero in questo discorso: oggi esistono falsettisti (li chiamo
cosi' perche' mi sembra il termine meno ambiguo) che riescono ad
interpretare anche ruoli operistici in modo accettabile (penso non tanto
a Ragin e Minter, citati ne tuo post, che francamente mi danno il mal di
pancia quando li sento, quanto ai "nuovi" Daniels, Asawa, Taylor, ecc.).
Ma alle mie orecchie la voce di questi signori risulta praticamente
indistinguibile da quella di un mezzosoprano, quindi mi chiedo: ha senso
tutto cio'?
OK: di queste cose s'e' gia' parlato anche troppo sul NG in passato e
non voglio riprendere temi triti e ritriti; quindi non replichero' ad
eventuali risposte su questo argomento.
M.

Purtroppo non l'ho ancora sentito cantare:-(
A questo puoi facilmente rimediare : vai a comprarti il cd che ho segnalato
su Alessandro Marcello
Comunque noto con piacere che anche tu possiedi quella rivista di Early
Music: io purtroppo avevo quell'articolo che parlava dei vari controtenori
fotocopiato, ma - o sorte ria - l'ho perso non riesco più a reperirlo...dove
l'avrò messo! Mah: anche Rodelinda ha quel numero di rivista, ma :-( non ha
ancora tradotto l'articolo, infatti è in inglese; ora però :-)))))) vedo che
tu lo hai citato e quindi sarei curioso di chierti di grazia cos'altro c'è
scritto. Così in effetti si potrebbe completare l'idea odierna sui
controtenori, arricchendo la recente intervista del Christie in un numero
dell'Orfeo: l'avrei anche riportato ma era del tutto superfluo dal momento
che il nostro Teseo aveva già dato - come è il suo solito :-) - ottima
descrizione! (Vai così Teseo sei tutti noi baroccofili come dici tu!)
Mi pare inoltre anzi senz'ombra di dubbio ci dovrebbe essere un aricolo
anche sulla cara Emma Kirkby ? Che dice?
PS: Christopher Robson lo conosco in occasione del SERSE di HANDEL, che ho
intenzione di finire di raccontare: comunque nella parte di Arsamene ha una
voce perforante! :)
Arsace
______________________________________
HANDEL NON PUO' MIA MUSA
CANTAR IN UN ISTANTE
VERSI CHE DEGNI SIAN DELLA TUA LIRA.

avrebbe una voce piu' gradevole. IMHO.
A me invece piace, ma forse :-) a me se il coyote fosse preparato come
Jacobs, mi piacerebbe .
:)))
Montezuma
°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°
Purcell is my God

 dell'orchestra e del direttore.
Immagino di sě: Bowman č stato (IMHO) uno dei peggiori controtenori
(occasionalmente ha fatto qualcosa di accettabile, comunque la voce non č
mai stata un gran che)
Tito

mai stata un gran che)
Ma hai mai sentito "l'orrore vivente" del cantante dell'Aia :-) (nel senso
che
ricorda una gallina spellacchiata) di Dominique Visse! Bowman a confronto č
un dio
in terra :-))))))))
Arsace
____________________________
Handel non puň mia Musa


esempio a Ragin, che per questo motivo mi suona sempre insopportabile).
Non mi risulta. Non ho mai ascoltato Ragin dal vivo, ma nei dischi che ho
dimostra di saper passare con disinvoltura dal registro di contralto a
quello di tenore o a quello di soprano. Credo che sia uno dei falsettisti
piu' versatili in assoluto.
T.

eventuali risposte su questo argomento.
Tanto varrebbe tu rinunciassi a postare sul NG, allora. Non mi sembra un
atteggiamento corretto: siamo qui per discutere, no ?
T.

 atteggiamento corretto: siamo qui per discutere, no ?
Non voglio certo troncare la discussione, per carita', anzi ben vengano
nuovi contributi sull'argomento. Ma interverro' solo se avro' cose nuove
da dire rispetto al recente passato: non mi sembra ne' utile ne'
divertente ripetere sempre le stesse cose.
M.

 quello di tenore o a quello di soprano.
Che cosa intendi con "disinvoltura"? Un buon cantante dovrebbe
effettuare il passaggio di registro in modo che la cosa non si avverta;
in Ragin invece si capisce benissimo quando lo fa.
Ho letto pochi giorni fa un'intervista con Ragin fatta da un giornale
americano: purtroppo ha avuto ed ha tuttora dei gravi problemi alla voce
(non si dice di quale precisa natura) che lo tengono lontano dalle
scene. Pare addirittura che sia ritornato a studiare per modificare la
sua impostazione vocale e ritornare a cantare, ma a quarant'anni chissa'
se sara' possibile.
M.

effettuare il passaggio di registro in modo che la cosa non si avverta;
Intendevo dire proprio questo. Puo' essere che ci sia il trucco (in sala
d'incisione si possono fare le cose piu' acrobatiche) pero' l'impressione e'
quella che ho detto.
Teseo (Raf)