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Titolo: Vecchio e puzzolente

Sul Corriere della Sera di oggi, Frigerio (prossimo scenografo di Otello)
definisce il palcoscenico della Scala "superato, sporco e maleodorante", e
la prossima sala degli Arcimboldi un Cinemone.
NO COMMENT

 wrote in message
news:9u1va2$9mg$1...@attila.bofh.it...

Forse è meglio riportare l' articolo completo per comprendere a fondo le
affermazioni di Enzo Frigerio.
LUX
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pag 40 MARTEDI’ 27 NOVEMBRE 2001
Lo scenografo Frigerio sulla «prima» della Scala
Un cilindro, «torre e prigione» simbolo della tragedia di Otello
Verdi, oro e tinte brunite per i costumi di Franca Squarciapino
MILANO -«Soprattutto non vorrei sentire la battuta: dopo il cubo, il cilindro».
Lo scenografo Enzo Frigerio chiude subito la bocca a chi inevitabilmente
ricorda il gigantesco cubo troneggiante nel «Macbeth» del '97 su idea del
regista Graham Vick. Eppure, quello a cui in questi giorni Frigerio, la
costumista Franca Squarciapino e lo stesso Vick stanno febbrilmente lavorando
in vista dell' «Otello» scaligero del 7 dicembre diretto da Riccardo Muti,
protagonisti Placido Domingo, Leo Nucci, Barbara Frittoli, è senza dubbio un
cilindro. Un imponente solido foderato di rame, 700 metri quadri di materiale
dorato spalmati su una superficie di 20 metri di diametro e 12 di altezza.
«La differenza -spiega lo scenografo, 62 anni, una carriera internazionale
costruita su oltre 300 spettacoli, 28 solo per la Scala, che presto lo
omaggerà con un libro -è che mentre il cubo di "Macbeth" era una forma
astratta, un simbolo del male, il cilindro di "Otello" è una creazione
architettonica concreta, uno sfondo mobile e duttile per lo svolgersi della
tragedia scespiriana ripresa nel libretto di Boito».
Un cilindro, allora, che è anche torre del tradimento, giardino del desiderio,
prigione della gelosia, pozzo degli orrori... «Un gran calderone di sentimenti
complicati, di passioni anche omosessuali, di pulsioni primitive e violente
- riflette Frigerio -.Una strana storia, dove un valoroso condottiero uccide
l'oggetto del suo amore dietro istigazione d'un torvo personaggio. Perche
accade questo? Chi è davvero Otello? Pensando a chi lo interpreterà, il grande
Domingo, ho visto il Moro come un maturo generale di origini arabe, un
extracomunitario si direbbe oggi, finito a combattere una guerra tra
occidentali e orientali in luogo selvaggio. Una terra di frontiera non troppo
dissimile dall'attuale Afghanistan. Un eroe giunto al culmine d'una carriera
bellica, già in vista del declino. Al suo fianco una donna troppo giovane e
troppo bella. Una condizione precaria, un facile scivolo per venir risucchiati
in una tragica spirale di incertezza e di follia».
Scartata l'ipotesi di una impossibile ricostruzione storica ( «Boito aveva su
questo punto le idee un po' confuse» ), scartate ambientazioni di dubbio gusto
( «Otello in un bagno, in un postribolo o in palestra, come piacerebbe nei
teatri tedeschi »), scartate ovvie citazioni iconografiche ( «niente Leoni
di San Marco, niente letto di Desdemona con drappeggi dusiani») , Frigerio ha
scelto la via di un'astrazione «realistica», capace di rimandare a un'epoca e
a una cultura senza cadere in esplicite citazioni. «Conoscendo bene l 'arte e
la civiltà turche, che non considero affatto inferiori alle nostre, ho pensato
di inserire alcuni elementi mediorientali, mentre per il giardino mi sono
ispirato ai mosaici ravennati». Allo stesso modo i costumi di Squarciapino,
moglie di Frigerio, sfuggono a riferimenti pittorici o temporali precisi ma
alludono a fogge quattro-cinquecentesche. Verde, nero, oro brunito, i colori
basi delle vesti, a cui rispondono le tonalità dorate e ramate del cilindro,
macchiato qua e là da tocchi di rosso sangue.
« Una scena apparentemente semplice, in realtà molto complessa, che richiede
un importante lavoro di macchineria. Invisibile per il pubblico, ma di grande
impegno per i macchinisti della Scala, i migliori del mondo, i soli capaci di
montare e smontare incredibili costruzioni in pochi minuti. Un artigianato in
via d'estinzione. Per questo ritengo necessaria la realizzazione di un nuovo
palcoscenico che permetta più agevoli manovre. Quello attuale, certo magnifico
per i suoi tempi, risale al '37. Oggi è superato, oltre che sporco e
maleodorante. Ostinarsi a tenerlo sarebbe come voler andare in America su un
aereo a elica quando esistono i jet. I teatri non sono musei, i piagnistei
romantici non aiutano a rinnovarsi. Quel che invece avrei auspicato, parlando
del nuovo spazio degli Arcimboldi, è un teatro "all'italiana" con i palchetti.
Vedere 1800 persone sedute in 1800 poltroncine in platea fa subito cinemone».
Un cambio di casa che rischia di diventare un cambio di anima? «Certo, bisogna
tornare al più presto qui, in questa splendida Scala. L'opera per vivere ha
bisogno del suo contorno: i suoi palchi, i suoi ori, i suoi velluti».
Giuseppina Manin