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Titolo: il trionfo a zurigo

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Corriere della Sera, 3 Febbraio 2003
Il mezzosoprano romano =E8 amato soprattutto all'estero
Cecilia Bartoli in trionfo con l'oratorio di Haendel nel suo =ABregno=BB =
barocco
=ABDa noi =E8 repertorio raro, qui mi sento a casa=BB
ZURIGO - Cecilia Bartoli =E8 la cantante italiana pi=F9 richiesta nel =
mondo: in
Italia non canta mai opere (semmai recital col misurino), =E8 un =
=ABfenomeno=BB
discografico che riesce a vendere 600 mila copie con un Vivaldi raro e
inedito. =ABIn nessuna citt=E0 mi sento a casa come a Zurigo - spiega il
mezzosoprano romano -. Nel nostro Paese il repertorio barocco e del '700 =
non
si fa mai e se lo si fa mi chiamano troppo tardi=BB. L'Opera di Zurigo =
la sta
prenotando fino al 2007.
Ed eccoci nel suo =ABregno=BB. Dal Nord Italia sono arrivati anche in =
pullman
per sentirla ne Il trionfo del tempo e del disinganno di Haendel. E il
trionfo, alla fine, =E8 soprattutto di Cecilia, condiviso con un cast di =
prim'
ordine, con Mark Minkowski sul podio dell'Orchest ra La Scintilla, che =
suona
strumenti antichi. Dopo l'onda lunga degli applausi corali, l'altra sera =
gli
interpreti sono stati chiamati alla ribalta a uno a uno per quattro =
volte.
NEL BISTR=D2 - Il regista J=FCrgen Flimm trasloca nel 1940 il primo =
oratorio di
Haendel, scritto nel 1707 a soli 22 anni. Siamo nel bistr=F2 =ABLa =
Cupole=BB di
Parigi a Montpa rnasse, in una fredda notte invernale. E vediamo via via =
una
sfilata di moda sul bancone, accanto a colonne e pareti art dec=F2, =
marinai
che ballano, bambine in kilt. D'un tratto spunta un signore imparruccato =
con
l'organo: =E8 Haendel in persona, che la Bartoli, in giacca e pantaloni =
neri,
coda di cavallo, introduce cos=EC: =ABUn leggiadro giovinetto, bel =
diletto,
desta in suono lusinghier=BB. Nessuna trasgressione, la citazione =E8 un =
omaggio
previsto dal libretto del cardinale Benedetto Pamphili. Haendel era nel =
suo
viaggio di formazione a Roma, dove Papa Innocenzo XII aveva proibito =
l'opera
e demolito i teatri. Ma nel clima controriformista poteva sopravvivere =
nelle
chiese o nei palazzi nobiliari l'oratorio, genere spogliato da azioni
sceniche.
FIGURE ALLEGORICHE - Troviamo subito quattro figure allegoriche, che qui
diventano clienti del bistr=F2: la Bellezza (Isabel Rey) con =
un'acconciatura
alla Marilyn si guarda allo specchio e teme il passare degli anni, =
consolata
dalle lusinghe del Piacere (Cecilia Bartoli). Il Tempo (il tenore =
Christoph
Strehl) ha un piglio manageriale (in Svizzera il tempo =E8 sempre =
denaro) e fa
baluginare il regno della verit=E0; il Disinganno (Mirijana Mijanovic),
maglione a collo alto, ha un retrogusto cupo, ma sar=E0 lei la =
vincitrice,
facendo breccia sulla Bellezza che poi comincia a struccarsi, via i
gioielli: eccola in abito monacale.
Anche Innocenzo XII sarebbe stato contento. Ma il vero colpo di teatro =
il
regista lo assegna nel dare una narrazione a un libretto che =E8 mera
discussione filosofica, colorando l'astratto =ABsublime=BB dell'et=E0 =
barocca con
una sensibilit=E0 contemporanea mai fuori posto.
Cecilia veste l'Haendel in stile italiano con le sue colorature e le sue
agilit=E0 straordinarie. Ma =E8 verso la fine che s'impone l'umanit=E0 =
del suo
canto: l'aria Lascia la spina, cogli la rosa (che poi l'autore =
riutilizza
nel Rinaldo e diventa Lascia ch'io pianga ) =E8 melodia da lasciar senza
fiato. Cecilia Bartoli la distilla lentamente, e con tale grazia e
spiritualit=E0 che d=E0 al volto degli spettatori una felicit=E0 =
dolorosa. Sembra
cos=EC naturale, la sua voce compatta e morbida, e invece, dice, =
=ABc'=E8 poco di
naturale, e molto di strenuamente voluto=BB.
RIGORE E PASSIONE - La ricetta =E8 sempre la stessa: disciplina, rigore,
passione intellettuale. =ABZurigo - spiega il sovrintendente Alexander
Pereira - =E8 un teatro da 1.100 posti, e la vostra Cecilia ha bisogno =
di una
sala raccolta per le sue raffinatezze, il gusto per il dettaglio=BB.
Valerio Cappelli
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=ABIn=20
nessuna citt=E0 mi sento a casa come a Zurigo - spiega =
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-. Nel nostro Paese il repertorio barocco e del '700 non<BR>si fa mai e =
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fa mi chiamano troppo tardi=BB. L'Opera di Zurigo la sta<BR>prenotando =
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2007.<BR>Ed eccoci nel suo =ABregno=BB. Dal Nord Italia sono arrivati =
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Haendel. E=20
il<BR>trionfo, alla fine, =E8 soprattutto di Cecilia, condiviso con un =
cast di=20
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Scintilla, che=20
suona<BR>strumenti antichi. Dopo l'onda lunga degli applausi corali, =
l'altra=20
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quattro=20
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primo=20
oratorio di<BR>Haendel, scritto nel 1707 a soli 22 anni. Siamo nel =
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Cupole=BB di<BR>Parigi a Montpa rnasse, in una fredda notte invernale. E =
vediamo=20
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marinai<BR>che ballano, bambine in kilt. D'un tratto spunta un signore=20
imparruccato con<BR>l'organo: =E8 Haendel in persona, che la Bartoli, in =
giacca e=20
pantaloni neri,<BR>coda di cavallo, introduce cos=EC: =ABUn leggiadro =
giovinetto,=20
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=E8 un omaggio<BR>previsto dal libretto del cardinale Benedetto =
Pamphili. Haendel=20
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proibito l'opera<BR>e demolito i teatri. Ma nel clima controriformista =
poteva=20
sopravvivere nelle<BR>chiese o nei palazzi nobiliari l'oratorio, genere=20
spogliato da azioni<BR>sceniche.<BR>FIGURE ALLEGORICHE - Troviamo subito =
quattro=20
figure allegoriche, che qui<BR>diventano clienti del bistr=F2: la =
Bellezza (Isabel=20
Rey) con un'acconciatura<BR>alla Marilyn si guarda allo specchio e teme =
il=20
passare degli anni, consolata<BR>dalle lusinghe del Piacere (Cecilia =
Bartoli).=20
Il Tempo (il tenore Christoph<BR>Strehl) ha un piglio manageriale (in =
Svizzera=20
il tempo =E8 sempre denaro) e fa<BR>baluginare il regno della verit=E0; =
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Disinganno (Mirijana Mijanovic),<BR>maglione a collo alto, ha un =
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cupo, ma sar=E0 lei la vincitrice,<BR>facendo breccia sulla Bellezza che =
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comincia a struccarsi, via i<BR>gioielli: eccola in abito =
monacale.<BR>Anche=20
Innocenzo XII sarebbe stato contento. Ma il vero colpo di teatro =
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filosofica, colorando l'astratto =ABsublime=BB dell'et=E0 barocca =
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sensibilit=E0 contemporanea mai fuori posto.<BR>Cecilia veste l'Haendel =
in stile=20
italiano con le sue colorature e le sue<BR>agilit=E0 straordinarie. Ma =
=E8 verso la=20
fine che s'impone l'umanit=E0 del suo<BR>canto: l'aria Lascia la spina, =
cogli la=20
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pianga )=20
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PASSIONE - La ricetta =E8 sempre la stessa: disciplina, =
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Cappelli<BR></DIV></FONT></BODY></HTML>
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Corriere della Sera, 3 Febbraio 2003
Il mezzosoprano romano è amato soprattutto all'estero
Cecilia Bartoli in trionfo con l'oratorio di Haendel nel suo «regno» barocco
«Da noi è repertorio raro, qui mi sento a casa»
ZURIGO - Cecilia Bartoli è la cantante italiana più richiesta nel mondo: in
Italia non canta mai opere (semmai recital col misurino), è un «fenomeno»
discografico che riesce a vendere 600 mila copie con un Vivaldi raro e
inedito. «In nessuna città mi sento a casa come a Zurigo - spiega il
mezzosoprano romano -. Nel nostro Paese il repertorio barocco e del '700 non
si fa mai e se lo si fa mi chiamano troppo tardi». L'Opera di Zurigo la sta
prenotando fino al 2007.
Ed eccoci nel suo «regno». Dal Nord Italia sono arrivati anche in pullman
per sentirla ne Il trionfo del tempo e del disinganno di Haendel. E il
trionfo, alla fine, è soprattutto di Cecilia, condiviso con un cast di prim'
ordine, con Mark Minkowski sul podio dell'Orchest ra La Scintilla, che suona
strumenti antichi. Dopo l'onda lunga degli applausi corali, l'altra sera gli
interpreti sono stati chiamati alla ribalta a uno a uno per quattro volte.
NEL BISTRÒ - Il regista Jürgen Flimm trasloca nel 1940 il primo oratorio di
Haendel, scritto nel 1707 a soli 22 anni. Siamo nel bistrò «La Cupole» di
Parigi a Montpa rnasse, in una fredda notte invernale. E vediamo via via una
sfilata di moda sul bancone, accanto a colonne e pareti art decò, marinai
che ballano, bambine in kilt. D'un tratto spunta un signore imparruccato con
l'organo: è Haendel in persona, che la Bartoli, in giacca e pantaloni neri,
coda di cavallo, introduce così: «Un leggiadro giovinetto, bel diletto,
desta in suono lusinghier». Nessuna trasgressione, la citazione è un omaggio
previsto dal libretto del cardinale Benedetto Pamphili. Haendel era nel suo
viaggio di formazione a Roma, dove Papa Innocenzo XII aveva proibito l'opera
e demolito i teatri. Ma nel clima controriformista poteva sopravvivere nelle
chiese o nei palazzi nobiliari l'oratorio, genere spogliato da azioni
sceniche.
FIGURE ALLEGORICHE - Troviamo subito quattro figure allegoriche, che qui
diventano clienti del bistrò: la Bellezza (Isabel Rey) con un'acconciatura
alla Marilyn si guarda allo specchio e teme il passare degli anni, consolata
dalle lusinghe del Piacere (Cecilia Bartoli). Il Tempo (il tenore Christoph
Strehl) ha un piglio manageriale (in Svizzera il tempo è sempre denaro) e fa
baluginare il regno della verità; il Disinganno (Mirijana Mijanovic),
maglione a collo alto, ha un retrogusto cupo, ma sarà lei la vincitrice,
facendo breccia sulla Bellezza che poi comincia a struccarsi, via i
gioielli: eccola in abito monacale.
Anche Innocenzo XII sarebbe stato contento. Ma il vero colpo di teatro il
regista lo assegna nel dare una narrazione a un libretto che è mera
discussione filosofica, colorando l'astratto «sublime» dell'età barocca con
una sensibilità contemporanea mai fuori posto.
Cecilia veste l'Haendel in stile italiano con le sue colorature e le sue
agilità straordinarie. Ma è verso la fine che s'impone l'umanità del suo
canto: l'aria Lascia la spina, cogli la rosa (che poi l'autore riutilizza
nel Rinaldo e diventa Lascia ch'io pianga ) è melodia da lasciar senza
fiato. Cecilia Bartoli la distilla lentamente, e con tale grazia e
spiritualità che dà al volto degli spettatori una felicità dolorosa. Sembra
così naturale, la sua voce compatta e morbida, e invece, dice, «c'è poco di
naturale, e molto di strenuamente voluto».
RIGORE E PASSIONE - La ricetta è sempre la stessa: disciplina, rigore,
passione intellettuale. «Zurigo - spiega il sovrintendente Alexander
Pereira - è un teatro da 1.100 posti, e la vostra Cecilia ha bisogno di una
sala raccolta per le sue raffinatezze, il gusto per il dettaglio».
Valerio Cappelli

mondo: in:::::::::::::::::::::::::::::::::::::::
Renato, nn e'  ke potresti rimandarlo nn in HTML??
LUX

spiritualità che dà al volto degli spettatori una felicità dolorosa.
Non solo "Lascia la spina"! Anche in tutto il finale Minkowski ha rarefatto la
musica a livelli inauditi, la Bellezza pentita cantava (anzi sussurrava - anzi
alitava) con un filo di voce sugli archi in <pppp>. A un certo punto si sono
sentiti dei suoni perturbatori, per fortuna dal lato opposto della sala:
sembravano telefonini, invece poi ho capito che erano scoccate le 22.00
(chissà perchè il Trionfo inizia alle 19.00) e si erano sentiti i solitamente
inudibili "bip" di qualche orologio da polso (sì, come nella famosa scena
delle clessidre in "Asterix in Evezia").
Giovanni

 barocco
Ma si sentiva oltre la seconda fila o il pubblico era stato dotato di
trombetta acustica????
Baroccofili illustri in questo newsgroup sono sicuri che la poverina sia,
oltre che del tutto antibarocca, anche afona.
M.

>
Marc Minkowski è un teatrante nato, per questo è attirato dalla scena. Sul
canto barocco ha opinioni ben definite: "Queste opere vennero scritte per dei
cantanti che erano i migliori del loro tempo. Non sono settario, ma odio le
voci bianche. L'opera barocca deve essere aperta a tutti quei cantanti che
hanno intelligenza e le capacità tecniche adeguate a questa musica".
Ci si può soprendere se, con una tale inclinazione all'espressività
drammatica, egli aborrisca il "canto etereo, anzi angelico" dei controtenori?
Ammette di avere recentemente apprezzato David Daniels, che ha interpretato il
protagonista nel <Giulio Cesare> all'Opera di Parigi. Eppure: "Era un
compromesso. Io preferisco nei ruoli composti per castrati una voce femminile
espressiva e con un buon registro grave". E per questo ha scelto per la
successiva tournée di esecuzioni concertanti del <Giulio Cesare> una giovane
iugoslava dalle favolose qualità: Marijana Mijanovic.
<<
GC

 ha scritto nel messaggio
news:b1ohei$ils$1...@attila.bofh.it...

anti barocca non vedo per quale motivo, visto che non si sa bene chi
stabilisca i canoni di riferimento.
La voce la ha piccola, non c'č dubbio.
A.

 oltre che del tutto antibarocca, anche afona.
del tutto antibarocca ? Non mi risulta proprio, direi anzi che è vero il
contrario.
Teseo

 A.
La voce piccola non č mai stata un grande impedimento per i cantanti dotati
di intelligenza.
E infatti la Bartoli non canta Santuzza o Azucena.
La mia era solo una piccola provocazione alla luce di qualche polemica
passata.
Saluti.
M.

 Saluti.
A me non pare intelligenza che lei canti Barocco, certo a meno che, e
francamente non lo sapevo, non si sia fatta una operazione alla gola, ed
abbia affinato la sua tecnica togliendosi i difetti di ingolamento, per
trovare le note basse, e abbia eliminato gli ottomila prese di respiro che
spesso fa, e che non viene prescritto.
Arsace
_____________________
Handel non può mia Musa
Cantar in un istante
Versi che degni sian della tua Lira.

 spesso fa, e che non viene prescritto.
veramente i respiri non vengono MAI scritti, salvo casi particolarissimi ( e
non in epoca barocca, cmq in linea di massima).
E poi non č vero che la Bartoli prenda cosě tanti respiri.
Meno della maggior parte di quelle che cantano il repertorio che fa lei.
In quanto alle note basse, beh....
Non sono il massimo, č vero.
Ma si č sentito di gran peggio.
(anche la Callas ingolava.Non toglie che fosse grande interprete. Se mi č
lecito citare una che non faceva barocco, pardon....:-)
A.
--
"I wish to be cremated.
One tenth of my ashes shall be given to my agent, as written in our
contract".
Groucho Marx

spesso fa, e che non viene prescritto.
Le prese di respiro non prescritte nei ruoli scritti per castrato le fanno
tutte/i. Per lo meno dal vivo: al cinema o in CD tutto è possibile... tanto è
vero che ci sono famosi falsettisti che registrando un ruolo importante
lasciano che orchestra e resto della compagnia (Bartoli compresa) registrino
l'opera lasciando in bianco la parte del protagonista. Che poi il gran
falsettista aggiunge in seguito, a porte chiuse: solo lui con i tecnici del
suono (avendo sentito una delle esecuzioni che avevano preceduto la
registrazione, non me ne stupisco :-)
La voce "piccola" è tale a confronto di soprani che fanno un altro repertorio,
con una impostazione vocale diversa. Se si fosse specializzata in un altro
repertorio avrebbe sviluppato il volume: facendo barocco ha sviluppato altre
caratteristiche vocali. Nel barocco la sua voce non è piccola! La prova si è
avuta anche l'altro ieri quando purtroppo si è ammalata ed è stata sostituita:
e la sostituta aveva voce decisamente più piccola.
Non solo: Minkowski ha dovuto rallentare i tempi veloci ("un pensiero nemico
di pace"), accelerare i larghi ("lascia la spina"), l'ultima ripresa di
"lascia la spina" è passata dal <ppp> al <mp>, ecc. Per non parlare di
dizione, estensione, intonazione...
Insomma, facile criticare: ma vorrei sapere *chi* sa cantare il barocco non
dico meglio, ma anche solo quasi come lei.
Giovanni

 lecito citare una che non faceva barocco, pardon....:-)
Però voglio allentare un attimo la mia precedente affermazione, non certo
nel contenuto, ma con questa considerazione:
in fondo anche loro devono lavorare: della serie se mi pagano, anche se non
ho una corretta impostazione, io canto lo stesso.
Su questo non posso darle torto, in fondo si tratta di lavoro: auspicabile
sarebbe che facesse altro, ma si vede che non le era stato proposto di fare
altro di così remunerativo.
Arsace
____________________________
Handel non può mia Musa
Cantar in un istante
Versi che degni sian della tua Lira.
http://it.groups.yahoo.com/group/Handel_forever/
http://www.chateauversailles.fr/

 altro di così remunerativo.
ah beh, se ne facciamo una questione di danari, allora.....
A.

 ha scritto nel messaggio
news:b2p2e3$n9p$1...@attila.bofh.it...
Ho cercato in questi giorni di esaminare - e mi è costato molto, non solo
per il suo canto, ma perchè hanno ritenuto di dover spaziare anche sul Non
Barocco - il canto di Cecilia Bartoli, cercando smussare rigetti sonori :-)
e cercando di fare un'attenta analisi da più punti di vista sulla signora,
anche in compagnia di persone più competenti di me (e sfruttando anche
incisioni effettuate dal vivo, che io di certo mi guardo dal tenerle in
casa"!): Dagli ascolti e dai commenti delle giornate di studio (o meglio
serate! mi sono perso anche la Corrida, cosa che è di gran lunga più
gratificante per passare una serata in casa ;-) ) ecco i primi riassunti che
ne sono saltati fuori, anche in funzione dei post che sono stati scritti
qui:
Innanzi tutto indigna il fatto che i media che ha alle spalle (la potente
Decca alla quale Cecilia dà molto..e a buoni intenditori poche parole)
tendano in accordo con critici compiacenti e riviste a farne una novella
Callas: il paragone non solo non regge, ma non esiste. E non mi dite che non
si può fare il parallelo per via del repertorio: mi hanno fatto sentire,
uscendo dal mondo Meraviglioso del Barocco :-O,  che sia Cecilia, che Maria
hanno cantato Mozart e Rossini (e forse alle prese con Handel o Vivaldi
avrebbe potuto dare molto, grazie a tecnica strepitosa e intelligenza
interpretativa, come ha dimostrato in un'epoca in cui in molti erano lontani
da un autentico belcantismo portato ai livelli storici e a una lettura
perfettamente aderente agli scritti dell'autore)..ma parlando di Maria si
continua a parlare di una vera regina e qui siamo lontani anni luce (anche
se a me francamente non mi interessa un confronto su argomenti esterni al
Barocco, però per dovizia di particolari, lo espongo).
Da conoscenti che di professione fanno i critici si sa che i cd di cecilia
arrivano in redazione con calde "raccomandazioni di ottima recensione" (le
grosse case pagano e così è stato pure per il brutto cd della Vivica Genaux.
E questo me lo hanno detto per certo poichè fra i personaggi che sono
intervenuti nelle serate, c'era chi nel mondo del canto/musica ha
dimestichezza).
Dopo questa prima parte, una pausa per un po' di cioccolatini Lindor, col
ripieno refrigerante, e si è passati ad analizzare le caratteristiche
tecniche: mi si dice che "solo i sordi non sentono cecilia"; sicuramente gli
udenti la sentono pochissimo!  Dimostrazioni dovute a racconti e incisioni
live:
I teatri italiani la ignorano e all'estero lei è come a casa: gli agenti
italiani e le direzioni artistiche parlando del volume (uso testuali parole)
affermano: "Poverina la cecilia.alla terza fila non si sente più".
A Santa Cecilia (sala nota per l'acustica notevole) una soprano leggero,
amica di uno dei presenti alla serata,  la sente in concerto (la cosa è
abbastanza recente) e dalla settima fila osserva che la cantante pare
accennare appena con la voce: ne è rimasta scandalizzata ( e notare che pure
questa non ha la voce grande, ma piccola come la cecilia fa veramente
effetto).
Breslavia, Polonia: Aula Leopoldina. Sala bella, raccolta e risonante. L'
organizzatrice dopo le prime note è allibita. Un filo di voce inesistente;
dopo un po' ci si abitua a stare con l'orecchio teso...
Insomma: voce ce n'è, ma pochissima: buona per il cd, continuano a
dissertare, ma non in teatro e neppure per le sale da concerto (però trionfa
ovunque).
Il fenomeno inoltre è spesso (sempre) microfonata. All'ultimo contratto in
Italia con un famoso teatro ha inserito in contratto la clausola microfono
destando la "simpatia" dei colleghi che hanno chiesto pure loro di esserlo.
Morale: la cecilia si è ritirata dando forfait, indignata per le ferite
inferte alle sue manie da primadonna (potrebbe fare forse la comprimaria).
Già queste cose dovrebbero bastare, ma ascoltiamo la "nostra amata
attentamente" (e a queste parole non ho potuto trattenere un bel ghigno
:-)).
Dopo il volume (assente) veniamo al fiato.sempre corto della signora. A
volte con la sua ormai solita e insopportabile iperespressività (che non è
un vero sentire ciò che canta..tutto è studiato e fasullo) ne approfitta per
supplire a fiati corti. Si ascolti il concerto di Lucerna dal vivo ( e hanno
portato la registrazione dalla radio qualche anno fa); l'aria "Sposa son
disprezzata" di Vivaldi è tutta un fiato, un ansimo che maschera la
incapacità di sostenere le lunghe progressioni dell'aria (respiri a ogni
quartina). Il patetismo barocco in questo caso è basato sulla grande tenuta
e sullo spianato etereo pieno di sofferenza. Quella lunghezza, quel fiato,
quella progressione sono il dolore, la sua bellezza sublimata. L'affetto e l
'emozione si giocano lì.avendo una buona capacità di fiato. Ma la signora
spezza, sfiata, ansima ( e non è verismo 
interpretativo.ma
 ventilazione
ridotta).
Si provi a sentire la differenza con gente che sa usare magistralmente il
fiato sostenuto e si capisce la differenza; io son fissato coi controtenori
e potrei citare Manzotti che usa un solo fiato, ma lo stesso fa "una
stupenda Caballe" (eh, sì, mi hanno fatto mettere su anche questa nell'Hi-fi
e mi hanno fatto osservare che quello è cantare sul fiato).
Ma forse cecilia ha fatto ciò per differenziarsi dagli altri, specialmente
dai controtenori che secondo la sua luminare opinione non hanno le capacità
per cantare il repertorio dei castrati...si è parlato di quell'articolo e là
veramente mi sono indignato io!
Ai posteri l'ardua sentenza, si è detto...io comunque l'ho già giudicata.
Parliamo di una delle cose migliori della nostra amata: le agilità!
Isteriche, insopportabili, fatte di gola, vertiginose (fin troppo) e .
pigolanti. In cd tutti hanno voce (pure Patty Pravo!!!! e qualcuno ha voluto
metterne su uno, ma io ho detto: alt! stiamo parlando di musica classica, mi
hanno controbattuto che io ho citato la Carmen Consoli, sicchè abbiamo
dovuto ascoltare sia l'una che l'altra :-()), ma anche in cd si evince
questo "Pigolio". Si ascolti l'aria della Fida Ninfa "Alma oppressa" per
sentire che non è un pianissimo di agilità (la ceci canta Solo in
pianissimo), ma una voce pigolata che lavora con una errata tecnica facendo
della gola il motore di quelle agilità rapide e veloci (veloci anche da
sentire..non si sentono): ma se i trattati antichi parlano di "gola morta"
(cioè che non deve essere usata: le basi sono il sostegno e la maschera),
Lei, sola depositaria del canto dei castrati (tale afferma di essere),
perché usa solo gola???
Oltre all'agilità volata c'è poi quella martellata o ribattuta: bene!
Torniamo a Lucerna e a quel concerto; "Agitata da due venti".e qui sembra un
cagnetto che ulula. I ribattuti velocissimi non si staccano l'uno dall'altro
e non sono quindi ribattuti. I salti sono spoggiati (sempre perché il fiato
è quel che è) e così i salti sugli acuti sono piccoli ululati. eppure è il
trionfo......Ma cosa da lanciafiamme! Specie su quest'aria che conosco ed
apprezzo molto. A questo punto mi chiedo se è vero che solo i sordi non
sentono cecilia.Forse sono proprio solo i sordi a sentirla..e ad apprezzarla
tanto: infatti sanno leggere il labbiale!
La signora si definisce mezzosoprano, e come tale emette suoni di petto: il
gutturale (sempre rigorosamente di gola) qui emerge più che mai. Cerca in
strani suoni che paiono rutti un petto inesistente, vista anche la
leggerezza della voce che sicuramente non consente note di petto vere e
consistenti (non è né una Horne, nè una Della Jones, né una Cossotto (che
ignoravo chi fosse eppure l'hanno nominata)..: non è un mezzosoprano vero:
questo lo sapevo).
Gli acuti e i sopracuti di cecilia son l'ultima cosa: strilli senza "coprire
il suono" come si dice in gergo. Molto spesso (non sempre infatti) sono
aperti e striduli, mancando di rotondità (e di volume, ma questo è ormai
noto).
La voce ingolata, il volume inesistente, le agilità veloci sì (fin troppo)
ma pigolate, i gravi finti, il fiato corto, l'iperespressività con la quale
plasma ogni aria in modo assolutamente uguale (e pare grande
interpretazione), gli acuti striduli..
Cosa manca?.. Forse manca solo la modestia di essere ciò che è veramente:
una discreta cantante da cd (anche se qui io mi sono dissociato, dal momento
che ho controribattuto che paragonando la sua "Siam Navi all'onde algenti"
fa pena rispetto la versione da "macchina per cantare" di Aris
Christophellis, che ho affermato "se la mangia a colazione) o da camera (ma
camera piccola però, non sala da concerto).
Era tardino e nell'ultima serata di ritrovo, e poi l'Hi-Fi dopo una ceta
ora, è bene per il quieto vivere, che non superi certi volumi (ma cio'! per
sentirla bene per poter analizzare la tecnica si deve alzare), per cui fra
una risata e un serioso ascolto (perchè a me interessava un commento più
tecnico), si è posta una domanda, che giro qui: che fine ha fatto il
fidanzato tanto amato, quello che stava sul lago di Garda? Dopo le
conoscenze Decca, tale fidanzato amatissimo (così definito in un'intervista
di cecilia, mi domando quale e dove, poichè chi ha posto la domanda non se
lo ricordava esattamente, si è accennato ad un periodico: io ignoro però
quale) è sparito senza lasciare traccia... Chi l'ha visto????
Arsace reporter
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Handel Forever!

 quale) è sparito senza lasciare traccia... Chi l'ha visto????
Trattasi del fidanzato musicologo?
Ciao
Felix