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Titolo: Orlando Finto Pazzo (1714) di Antonio Vivaldi : 2

Gli strumentisti erano collocati alla destra del palcoscenico, e
consistevano in 17 strumentisti: sottolineo con piacere la
presenza di ben 2 clavicembali, che venivano anche suonati assieme come nel
caso
della Sinfonia d'Apertura dell'opera. C'erano archi, violette, violoncelli,
contrabbasso, flauti, oboi, e corni: quindi un'orchestrazione piuttosto
variegata.
3 violini primi
3 violini secondi
2 violette
2 violoncelli
un violone
un oboe e un flauto
2 corni da caccia
e :-) ben 2 cembali come dicevo
Cappella Accademica su strumenti originali
Direttore Ondrej Macek
Esecuzione in forma semiscenica
Costumi di Marketa Stormova
(praticamente portati da Praga, da qualche parola scambiata col sopranista
Antonio)
Orlando            Zdenek Kapl
Ersilla                Silvia Pozzer
Tigrinda            Martina Kucerova
Origille                Pauka Jancova
Argillano            Sakurata Makoto
Grifone                Antonio Giovannini
Brandimarte        Margherita Tomasi
Ancella della Musica    Gioia Mirabella (comparsa non canta)
Il compleso che suonava era straniero, polacco? Ma devo dire che mi sono
parsi davvero egregi esecutori: una chicca ad un certo punto appena dopo un
recitativo, 2 violini si sono staccati dal gruppo salendo le scalinate che
fanno accedere ai piani superiori dove fra splendide cornici Barocche si
stagliano dipinti del Tintoretto: intendiamoci: San Rocco emaa Cultura da
tutti i pori--..Lo scopo dell'artifizio era il creare dei commenti ad un'aria
col suono dei violini in eco: infatti si ravvisava un eco provenire dalle
scale: io me ne rendevo conto con Rodelinda poiché eravamo seduti di fronte
alla scalinata, ma a dire il vero per chi era centrale non so quanto si
poteva percepire questo eco: Antonio Vorwerk infatti non si era accorto
dell'eco: in effetti l'eco era intercalato nell'aria con il tutti dell'
orchestra
che era rimasta giù, alla vista della platea, fra l'altro molto piena di
gente. Probabilmente me ne sono accorto io poichè vedevo da dove suonavano
io 2 archi.
C'era chi voleva sedersi in prima fila poiché alcune persona tardavano, ma
si è fatta alzare la persona: infatti poi sono arrivati chi di diritto aveva
prenotato la pole position.
Ma ecco gli strumentisti, si accomodano, si accomodano davanti allo
spartito, ed ecco apparire una figura di singolare bellezza: è l'ancella
della Musica una donzella,
tutta abbigliata di un vestito scollato giallo orato, capelli boccolati che
incorniciavano un bel volto, porta in alcuni sgabelli una cesta con gli
spartiti per i cantanti: si pensava fosse una cantante e così giù a
fantasticare su quale fosse il suo nome : ecco si siede, ed attacca la
sinfonia: il ritmo e l'energia rivelano subito l'impronta del genio
Vivaldiano, ma mentre si era alla fine della sinfonia un pensiero distolse
la mia attenzione: dov'è il coro: insomma non c'era nesuno sul palco: ed
ecco apparire dalle 2 navate a tre a tre figure di esimia bellezza:
Ersilla, un abito viola inteso con accenni di nero, boccoli ovunque nell'
acconciatura e una corona di piume verdi una nera e una rossa, che le fanno
un semicerchio perfetto quasi sopra il capo: è Silvia Pozzer, soprano: la
cui voce è molto chiara, ma non è nulla di eccezionale: insomma
normale, gli darei un buono se mi è permesso esprimere un'opinione.
Orlando il protagonista era un basso, aveva anche una buona impostazione, ma
la mia impressione è che non abbia i toni bassi: era vestito molto
sontuosamente: abito giallo oro stile fine `600, indossava una parrucca con
i boccoloni stile Luigi XIV, ed aveva sul capo inolte un copricapo verde
(una
specie di contenitore tipo confezione pandoro Bauli, cito questo per farvi
capire la forma: era ben rifinito) con alte piume dai più sgargianti colori,
calze rosse pompeiano e
scarpe bianche con fibbia d'argento ovale.
Argillano, invece era Sakurata Makoto, un coreano, che aveva un abito che
ricordava culture orientaleggianti, sul verde, con camicia nera con molti
volants: aveva pure un turbante,
corredato da piuma bianca mi sembra: portava anche una sciabola.
Grifone, alias il sopranista Antonio Giovannini invece presentava un
completo stile settecento inoltrato con colori marroni e bordature d'oro,
tricorno farcito di
piume parrucca bianca completa di codino, calze viola-blu e scarpe
settecentesche
con tacco rosso.
Origille, il contralto era abbigliata con uno stile consono al resto della
compagnia.
Bradimarte, Margherita Tommasi, invece il mezzosoprano, in abiti maschili,
tricornata, con giacca intarsiata verde e gialla : calze gialle con scarpe
nere e devo dire che mi è piaciuto il modo di cantare.
Tigrinda, vestita di bianco e viola, che sebbene purtroppo quella sera fosse
colpitada una laringite, tale da non poterla far cantare la prima aria "Son
2 venti" era l'unica che in scena a mio avviso fosse più convincente con le
movenze ad interpretare il personaggio.
Devo però dire una cosa: sebbene nella rappresentazione di martedì fosse
colpita da una laringite, e sebbene avesse avuto il coraggio ammirevole di
affrontare la seconda aria della Parte Prima "Quando Agitato" purtroppo
durante l'aria ha avuto la necessità di tossire: mi è dispiaciuto, ma in
fondo bisogna tenere presente che la voce non è sempre in forma, e non si
può programmare di cantare: vedevo che era dispiaciuta: Devo sottolineare
invece che nella esecuzione di Giovedì (sì perchè non mi è bastata quella di
martedì, mi sono presentato pure il giovedì :-) ) si è riscattata: aveva
davvero una bella presenza scenica ed interpretava benissimo e in modo
davvero affascinante quelle arie di furore e comunque di tempesta.
La prima aria era davvero difficile, poiche il testo era
"Son 2 venti infesti
all'alma
e molesti
al cuore in seno
il veleno
del timore
e la speme dell'amor.
Pur sospirando
vado sperando
fauste stelle
fra le procelle
e in lor calma
spera quest'alma
sperail mio cuor.
Son 2 venti...."
Era un turbinio di note, la voce doveva simulare i venti, per cui
furiosamente doveva alzarsi ed abbassarsi, e il ritmo dell'aria non variava
poi di molto neppure nella frase centrale dell'aria, magari dove il cantante
a volte se cambia il ritmo divenedo più moderato, può "riposarsi" la voce.
Brava mi ha colpito molto, aveva un timbro mezzosopranile basso direi.
Aveva una nobiltà di movimenti, quella testa leggermente col mento alzato,
le arcate delle sopracciglie inarcuate, oh figura più affascinante della
stessa Ersilia, che doveva essere prima donna.
Da sottolineare che i cantanti leggevano la partitura dai libri rilegati a
spirale e non che la prima dama muta aveva posto sugli sgabelli del palco:
infatti i personaggi stavano sul palco anche quando non erano chiamati in
causa da recitativi e arie.
Da sottolineare però anche che non tutti leggevano, evidenziando così dal
mio punto di vista una maggiore o meno studiata dell'opera: Tigrinda,
Grifone, e Bradimarte non adoperavano spesso la partitura in mano, per cui
nelle arie erano liberi di usare tutto il corpo per l'interpretazione.
Vorrei sottolineare come i cori che nell'opera ORLANDO FINTO PAZZO non
fossero solo l'iniziale ma pure dentro la struttura dell'opera, non possono
effettivamente definirsi cori, ma non tanto perché erano 7 persone che
cantavano, quanto per il fatto che le voci non sdoppiandosi, fanno meglio
definire tale tipologia di canto come Ensemble.
Da evidenziare comunque che in un brano del coro c'è stato qualche momento
solistico breve....
Non mi sono piaciuti, basso, baritono e soprattutto contralto: una cosa
pietosa: adirittura nell'aria che canta pure la cecilia, si è mangiata
una frase intera :-O.
Per correttezza però nella esecuzione di giovedì Origille, il contralto, è
riuscita a farla tutta senza sbagliare: l'Aria a cui mi riferisco è:
"Anderò,
Volerò
griderò
Su la Senna, su il Tebro, su il Reno
Animando a battaglia, a vendetta
Ogni core che vanti valor.
Empio duol che mi serpi nel seno
Scaglia pur la fatal saetta
A finire il mio acerbo dolor
Anderò,"
I bassi erano inesistenti del contralto, acerbo del ritornello io non l'ho
neppure sentito, e finita l'aria era paonazza e ansimante: credevo mi
morisse sul palco anch'essa come il caso del Fabbris dell'aneddoto che ho
raccontato in un altro post.
Il soprano era piacevole in alcune arie, ma la palma della "vittoria" la
darei alla mezzosoprano e al sopranista nella esecuzione del 19 settembre
martedì, mentre vista pure l'esecuzione di giovedì e laringite permettendo,
aggiungerei ai 2 pure Tigrinda.
Bradimarte si è prodigata in arie con buona recitazione scenica, ma ad un'
aria dove Vivaldi aveva prescritto un singulto per simulare il pianto,
"Quelle stille lagrimose
O pupille rugiadose
Son qual è dell'alba il pianto
che irrigando e fronda e fiore
non s'inviscera nel suol.
Di mutar le guance han vanto
Ma non passano nel cuore
E sul volto è il solo duol
Quelle stille lagrimose...."
ebbene gli applausi sono scattati anche prima della seconda ripresa del tema
principale del da capo dell'
aria. tuttavia però la porrei un po' in secondo piano rispetto Tigrinda e
Grifone
Grifone, il sopranista,  in occasione della sua terza aria,
"Il di senza splendor
La notte senza orror
prima vedrai
ch'in me non sia costante
Amante
il cuore a tua beltà.
Il cielo senza rai
Senza procelle il mar
Prima saran che mai
Io giunga a paventar
la Crudeltà.
Il dì senza splendor...."
dove c'erano richiami
al sole e alla notte alle procelle ha dato davvero prova delle potenzialità
delle messe di voce, con bei picchi verso l'alto, che rimbombavano nella
sala sovrastando un'orchestra che l'accompagnava molto furiosa:
non avevano però le arie da lui cantate pirotecniche da brivido nei
gorgheggi; una cosa è certa: ribadisco i recitativi erano eterni, ma lui
riusciva a lenirli con la sua voce: purtroppo però non era presente in tutti
i recitativi: comunque era
impossibile seguire l'opera ascoltando e leggendo il libretto
contemporaneamente: credo che all'epoca Barocca fossero allenati, per chi
era interessato, a tali spettacoli.
Concludo affermando che comunque è stata una buona rappresentazione malgrado
tutto (tanto da volerla vedere ben 2 volte   :-O    )
Arsace
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L'anima di Handel è come il mare,
nel quale tutti i fiumi del mondo si riversano
senza intorpidarne le acque o alterarle.
[Romain Rolland]

 la mia impressione č che non abbia i toni bassi
un basso senza bassi ? E che basso sarebbe ?
Resoconto interessante, comunque. Mi pare che anche se non fossero tutti
all'altezza, hanno cercato di fare del loro meglio, con impegno. Sono uscite
recensioni, sui giornali ?
Teseo

recensioni, sui giornali ?
Accenni su Raitre (regionale Veneto?). Comunque c'è stato chi martedì ha
registrato l'evento:
 come quando c'era Mc Gegan il 29 / 08 / 1999: poi è finito su radiotre:
magari è il caso di tenerla d'occhio....
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