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Titolo: La stagione scaligera di inizio millenio

La promessa di Paolo Arca' di dedicare una intera stagione all'opera del
novecento, mi pare che si sia realizzata, anche se non direi proprio
"alla grande".
Il cartellone della Scala offre almeno sei opere (non tutte per gli
abbonati, tuttavia) moderne. Forse non tutte rappresentano il massimo
della produzione di questo secolo, ma sicuramente siamo davanti a un
cartellone per me molto interessante.
L'apertura della stagione, come gia' si sapeva da tempo, e' affidata al
Fidelio. Muti affronta Beethoven, e questo e' gia' motivo di interesse.
La regia e' affidata a Herzog (regista in passato della Donna del lago
di Rossini). Si sa, Herzog e' un regista visionario (io amo moltissimo i
suoi film), e quindi c'e' da aspettarsi anche qui un regia certamente
non di tutto riposo. 
Fra le opere novecentesche figura la ripresa del Wozzeck (questa volta
diretta da James Conlon, direttore che non conosco - vedremo), e altri
titoli "nuovi": L'Arianna a Naxos, I dialoghi della carmelitane di
Poulenc, Petere Grimes di Britten, West Side Story di Bernstein, Guerra
e Pace di Prokof'ev (diretto da Gergiev: ma temo che sia fuori
abbonamento) e il Prometeo di Luigi Nono.
L'Arianna sara' diretta da Sinopoli con la regia di Ronconi. Si ripete
il binomio dell'Elettra. L'opera e' bellissima, un gioiello sia dal
punto di vista drammaturgico che da quello musicale. Certamente una
felicissima (ma quale non lo e' stata?) collaborazione di Hofmannsthal e
Strauss. Sono curioso di vedere quale soluzione Ronconi adottera'.
I Dialoghi di Poulenc e' un'altra opera che mi attizza molto. Poulenc e'
un compositore che mi piace molto. Il suo motto e' che non occorre
inventare nuovi linguaggi per creare delle belle composizioni. E nel suo
caso il motto suona benissimo. La musica di Poulenc e' accattivante, di
comprensione immediata, coinvolgente, pur rimanendo sostanzialmente
nell'ambito tonale. Poi c'e' la novita' di un Muti che dirige un
compositore del novecento (anche se, sotto serti aspetti atipico). Il
regista non lo conosco. Vedremo, sono molto interessato.
Peter Grimes, capolavoro di Britten a me del tutto sconosciuto (dico la
verita', ho sempre molto trascurato Britten e questa puo' essere
l'occasione per avvicinarlo).
West Side Story e' un'opera conosciutissima. Personalmente non la amo
molto. Ma, vista dal vivo potrebbe farmi ricredere.
Guerra e Pace e' un'opera molto lunga. Prokof'ev lo considera un po' il
suo capolavoro. La direzione di Gergiev e' gia' di per se' un motivo che
crea attesa. Se non sara' in abbonamento, vedro' di andarci comunque. Di
Prokof'ev ho visto l'Angelo di fuoco e il Giocatore, e mi sono piaciute
moltissimo.
Infine il Prometeo di Nono. Anche questa credo che sia fuori
abbonamento. Naturalmente su questa opera si accentreranno critiche a
non finire. Nono solitamente non viene valutato per la musica che
compone, ma per la sua idea politica, che non ha mai nascosto. E allora
tutte le volte che si programma una sua opera, i soliti ben pensanti
pensano sempre ad un "leccata" al mondo della sinistra (e oggi al
potere). Nono ha scritto della musica molto bella, e il proporre una sua
opera e' legittimo, come le e' il proporre un'opera di Berio, o di
Stockhausen. Naturalmente non si pretende che a tutti piaccia. Ma si
puo' pretendere che lo si rifiuti per il suo contenuto artistico, e non
per motivazioni politiche di natura extramusicale.
Per un abbonato che ama la musica del novecento, questa offerta di
stagione si preannuncia interessante, anche se, naturalmente rimane un
po' la bocca amara nel non vedere fra i titoli opere del novecento di
grandissimo spessore, come Il Moses und Aaron di Schonberg, la Lulu di
Berg, The Rake Progress di Strawinskij, e qualcuna delle opere di
Janacek (Jenufa, o la Kat'a Kabanova ad esempio).
Saluti a tutti
Rudy
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If the doors of perception were cleansed every 
thing would appear  to man as it is: infinite.
William Blake
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 Janacek (Jenufa, o la Kat'a Kabanova ad esempio).
Mi sembra già incredibile che alla Scala siano riusciti a proporre una
stagione del genere. Te li immagini i mammalucchi schifati dall'impressione
di essere a Berlino solo perchè si inaugura il teatro con un'opera in
tedesco di fronte a questa stagione?
Giuseppe Sottotetti
gso...@aznet.it

Sarò anche ignorante ma un cartellone del genere mi parrebbe palusibile per
un teatro che allestisce trenta opere per stagione e che affianca al
Novencento un repertorio consolidato. Un programma come quello della Scala o
di Torino - per inciso, mi piacerebbe sapere come andrà la vendita degli
abbonamenti in un teatro "di tradizione" come il Regio, dove ad una
rappresentazione del Candide di Bernstein ho sentito alcune "dame"
lamentarsi con il responsabile di sala percè l'opera era in inglese - mi
sembra del tipo: Verdi non si fa perchè "non ci sono le voci"; il Belcanto
fa poco chic; diamoci al Novecento, che tanto nessuno lo conosce,- e quindi
nessuno fischia - , ma siccome è considerato molto difficile fa molto fine
andare a sentirlo.
Ciao.Danilo.

 wrote:

Sara' come dici tu. Sara' anche che gli amanti della musica moderna in
Italia sono piuttosto pochi.
Ma non ti sembra un po'... provinciale? impostare regolarmente le
stagioni sulle solite venti opere del cosiddetto "grande repertorio"?
Forse che la musica operistica non e' un po' piu' vasta, e forse non
vale la pena, per gli amanti della musica, ascoltarla?
Oppure sei anche tu dell'idea di quel giornalista inglese che, dopo
avere assistito all'Armida di Gluck, l'edizione che ha introdotto la
stagione del '96-97, aveva scritto che non capiva come si potesse aprire
una stagione operistica con un opera che tutt'al piu' poteva essere
oggetto di un seminario per specialisti?
O pensi che i teatri debbano inseguire i gusti delle "dame" che si
lamentano? O ancora pensi che la musica sia finita con Turandot, e tutto
quello che viene dopo (e immagino, verra' dopo, se verra') e' li' solo
per riempire le scaffalature delle biblioteche specializzate?
Poi, se il motivo per cui si programmano opere del novecento e' quello
di evitare i fischi dei melomani (che se ne staranno accuratamente a
casa), questo e' un problema della direzione. I motivi per cui
progongono un'opera piuttosta che un'altra mi interessano molto poco.
Quello che mi interessa e' cio' che propongono. Il mio parere su questa
stagione e' che e' si' abbastanza coraggiosa, ma volendo lanciare un
messaggio sulla musica del novecento, forse c'e' qualche cosa di piu'
(Adriana Lecouvreur, Tosca, che sono opere che col novecento hanna a che
fare solo con le date), e qualche cosa in meno, come Janacek, che del
novecento e' uno degli esponenti piu' interessanti.
Ciao


 andare a sentirlo.
A parte il fatto che quello che dice Danilo e' vero (e' piu' facile
trovare una buona compagnia per Jenufa che per il Trovatore), una bella
consolazione e' che fra poco la musica del Novecento sara' musica del
secolo scorso, e sara' piu' difficile che ce la ammanniscano come dovere
verso i contemporanei. (Naturalmente la Scala lo fa lo stesso).
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Luca Logi - Firenze - Italy        e-mail: 
ll...@dada.it
   Home page: 
http://www.angelfire.com/ar/archivarius
                   (musicologia pratica)

compone, ma per la sua idea politica, che non ha mai nascosto.
Non č sfuggito al clichet neanke il "grande" Isotta ke nel CdS del 16
Luglio spara la kazē°%$: "astuto atto d' ossequio verso potentati
musicali e politici...". Ora io dico: ma si rende conto ke quando il
"comunista miliardario" Nono faceva opere "allineate" ad un certo
credo politico tipo La fabbrica illuminata o Non consumiamo Marx, gli
attuali eredi del PCI, attualmente grossi esponenti del governo
cosiddetto di "centrosinistra" (se mi spiegate dove starebbe la
"sinistra" in questo governo...), avevano i pantaloni corti, fermo
restando ke non se ne č mai visto uno ad un' opera o ad un concerto
alla Scala!?!?... Probabilmente la Melandri poppava ancora al seno
materno, a parte ke mi sa ke se oggi le vai a kiedere ki č Luigi Nono
lo confonde con un re francese...
Ma lo sa Isotta ke nel 2000 cade il primo decennale della morte di
Nono, ke piaccia o non piaccia č uno dei maestri della Musica del
'900? Ma lo sa ke Prometeo č su libretto di un certo Massimo Cacciari
ed č stata rappresentata in tutta Europa, l' ultima (ma magari sbaglio
x difetto...) al Teatro La Monnaie di Brussels (notoriamente covo di
kripto-katto-komunisti oltre ke di pedofili...) nel 1997 e mai alla
Scala??
Poi ke ci sia qualcuno, molti, o la maggioranza assoluta cui Nono non
piaccia o faccia addirittura orrrore, pazienza! A me notoriamente fa
orrore puccini, lo evito, sono felice ugualmente e non do fastidio
agli altri! Sui gusti non si sputa, vero?
Comunque vorrei consigliare ai + dotati di buona volontą ed agli
amanti del riskio di andarlo a vedere e sentire e di prestare
attenzione alla vocalitą del compositore veneziano, specie quella
sopranile: singolare, virtuosistica ed, IMHO, oltremodo seducente.
Vale la pena ricordare che nel 1960 interprete dell' opera
"Intolleranza" dello stesso Autore negli USA (ovviamente ai tempi del
primo compromesso storico tra Botteghe Oscure e Casa Bianca...) fu
nientemeno ke la mitica belcantista Beverly Sills: altro particolare
ke Isotta dal basso della sua ignoranza evidentemente ignora!...
L' ignoranza di Isotta tuttavia č solo pari alla sua arroganza,
laddove a proposito di Guerra e Pace scrive testuale "auguri a chi vi
assisterą": pazzesco, lascia intendere ke lui, il critico ufficiale
del maggior quotidiano nazionale, non andrą pregiudizialmente alla
rappresentazione: questo tanto x dare lezioni di imparzialitą ai "fan"
di Nono...
BOH. Francamente mi vergogno ora di essermi troppo spesso compiaciuto
ke i miei giudizi su certe opere coincidessero con quelli di P.
Isotta...
In conclusione almeno di una cosa sono felice: non essendoci in
programma né Verdi né Rossini né Donizetti, le cosiddette "opere di
grande richiamo" si riducono alle 2 di puccini, ke non mi piace,
quindi non dovrņ dannarmi l' anima al solito coi biglietti e coi
bagarini! 
Certo Verdi mi mankerą, ma cerkerņ di sentirlo in altri lidi e poi ne
faremo una scorpacciata nel 2001 (dimenticando il povero Bellini...).
Del resto i loggionisti non hanno sentenziato ke non ci sono + voci
verdiane, decretando unilateralmente il fallimento della Forza del
destino, aiutati in questo dalla quinta colonna
abbruzzese-statunitense Albert Innaurato?? Ki semina vento...
LUX

 ed una brutta regia di un certo Pitoiset)...): ottimo!
Conlon ha un biglietto da visita invidiabile.
Quando era ancora studente alla Julliard fu notato
da Maria Callas che ne fece una specie di protege'
personale, suggerendolo come direttore in numerosi teatri.
E' americano, ma il grosso della sua carriera e' stato
concentrato in Europa (Colonia e adesso Parigi, dove
resiste in una compagnia notoriamente difficile per i
conduttori).
Quando vivevo a Boston veniva spesso a condurre la Boston
Symphony e i suoi concerti erano sempre interessanti.
L'ultima volta l'ho visto 3 mesi fa sostituire Sawallisch
alla guida della Philadelphia Orchestra nella 6ta di Mahler.
Sebbene la lettura fosse un po' troppo analitica e "asciutta"
per i miei gusti, e' stata sicuramente una performance di
altissima qualita'.
Come conduttore di opera l'ho visto solo condurre Susannah di
Floyd al MET, che non presenta (secondo me) particolari
difficolta' di conduzione. Preparatevi per un Wozzeck
interessante.
---Rosario
--
	" ... la tua loquela ti fa manifesto
 		 di quella nobil patria natio ... " (Inf. X)
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Conlon ha un biglietto da visita invidiabile.
James Conlon è davvero un ottimo direttore. A Firenze l'anno scorso ci ha
proposto quell'incredibile capolavoro che è "Der zwerg" di Zemlinsky (di cui
onestamente ignoravo fino a quel momento l'esistenza): è un direttore molto
vario e attento. Anni fa si produsse anche in un Verdi, ma non mi ricordo
quale (Macbeth?).
Il suo "Wozzeck" è il pezzo forte della stagione. Dopo, ovviamente, "Guerra
e pace": capolavoro assoluto. E sono curioso di sentire che lettura ne darà
Gergiev. A Spoleto è stata una bella cosa, ma i solisti non erano proprio il
massimo.
Bernardo

Ho riflettuto e ho pensato che molto probabilmente sono prevenuto verso la
musica "moderna".  Ho sempre ritenuto un atto decisamente coraggioso e di
cultura aprire una stagione di un teatro famoso come La Scala con opere come
Armide o Vestale. Ritengo invece un azzardo aprire una stagione, come fa
Torino, con un'opera contemporanea, o quasi. Forse è un ragionamento un po'
troppo tradizionalista. Il fatto è che quando vado a teatro ci vado per
divertirmi, e purtroppo ciò che mi diverte è poter ascoltare e vedere
qualcosa che assecondi il gusto e il senso estetico sviluppato finora. Non
metto indubbio l'importanza di rappresentare opere contemporanee per far
abituare il pubblico a sonorità nuove. Ciò non toglie però, che almeno per
me, e almeno per ora, andare a sentire Wozzeck mi richiede un impegno ed una
attenzione, che ho già dovuto mantenere nelle attività della giornata - e
questo sarebbe il meno - e non mi dà quel piacere che mi darebbe andare a
sentire il Barbiere piuttosto che Bellini o Verdi. La mia "lagnanza" era
quindi non per la presenza della cosiddetta musica moderna - o nuova, come
la chiama Baricco in un suo saggio - ma per l'assenza del repertorio
tradizionale. Quanto al provincialismo - mi si passi la provocazione - cosa
può esserlo maggiormente se non pensare che basti programmare una stagione
"alternativa" per essere internazionali. E mi sembra che i cosiddetti
"vertici" del Teatro siano più per una politica snob-chic, che per una
effettiva politica di internazionalizzazione (Tourneè autocelebrative a
parte).
Ciao.Danilo.

 parte).
Qui ti do perfettamente ragione. Scaricarsi la coscienza offrendo una
stagione del "novecento" e' veramente molto provinciale. Il vero
coraggio sta nell'inserire nelle stagioni liriche ogni anno molta musica
del novecento. Che e' stata la sana tradizione di tutti i teatri.
Nell'amato Ottocento i teatri andavano a gara a chi rappresentasse piu'
opere prime. Il repertorio era tutto moderno (per allora, si intende). E
questo ha permesso la nacita dei grandi capolavori. Se c'e' offerta,
c'e' anche chi prendera' al volo l'occasione per produrre l'offerta. E
se a produrre musica sono in tanti, anche solo per una legge statistica,
ci sara' sempre qualcuno che si innalzera' sopra la media, e produrra'
capoavori. Ma se la musica moderna viene ignorata, si fanno solo
repertori basati sul Verdi e Puccini con qualche intermezzo tedesco, chi
sara' mai invogliato a scrivere, a comporre? Ci sara' allora il rischio
che quei pochi che scrivono, sanno gia' che scriveranno per se' o per
pochi altri, che le loro composizioni non verranno mai prodotte, e si
chiuderanno in se stessi, spesso in sterili ricerche.
Ma se questa e' l'alternativa, allora abboniamoci a Tele+ o a Stream e
godiamoci il campionato di calcio.
