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Titolo: Festival di Martina Franca: Ippolito ed Aricia.

Come promesso mi accingo a recensire anche quest'opera straordinaria che
viene riproposta per la prima volta nel XX secolo, in versione integrale,
comprensiva di tutte le riprese delle arie, nonchè dei balletti i quali,
complessivamente, finiscono col ricoprire almeno 1 ora e mezza di spettacolo
che in tutto arriva sotto alle 5 ore, una vera delizia per gli amanti del
'700; un po' meno per tutti coloro che sono disavvezzi allo stile espositivo
di questo secolo particolare, considerata anche la "fuga" di spettatori
durante l'intervallo tra il primo ed il secondo atto.
Recensire un lavoro di tale imponenza, quasi da far concorrenza al miglior
Wagner mi ha comportato non poche difficoltà, proprio perchè data la
ricchezza di particolari quasi non si sa da dove cominciare; quasi ci si
sente dissuasi.
Ebbene, comincerò dalla regia, molto ben studiata di Paolo Bregni, e dalle
scene, stupende, di Paolo Bregni.
L'opera è ambientata, in pratica, in una fontana, con tutt'intorno
decorazioni raffiguranti mostri marini tipici dell'iconografia antica.
l'intero complesso era interamente smontabile e divisibile nei suoi vari
componenti, di talchè i movimenti scenici accompagnavano sia lo spettatore
nell'incedere della vicenda, sia il cambio di situazione, tra un atto ed un
altro, od anche tra un episodio ed un altro all'interno di un più ampio
contesto. Il tutto, ovviamente, con grande naturalezza, senza soluzione di
continuità. Così il primo atto, ambientato nella reggia di Teseo, si
trasforma nell'antro degli inferi, e nella casa di Plutone, ove Teseo e
Piritoo sono discesi a rapire Persefone, un momento molto bello in quanto
dai buchi delle scene si intravedevano gli antri infernali ove erano
suituate le anime dei morti, avvolti in uno speciale materiale,
rassomigliante ad una grossa ragnatela, nel quale le prime erano
invischiate. successivamente il Giardino della Reggia, il bosco della Caccia
ed il ritorno a casa.
La storia è molto semplice: Ippolito (impersonato dal contraltista Angelo
Manzotti) è innamorato di Aricia (Patrizia Ciofi), la quale sta per essere
sacrificata sull'altare della Dea Diana (Stefania Donzelli). Di ippolito è
altresì innamorato anche Fedra (Monica Sesto), seconda moglie di Teseo,
impegnato nella nota discesa agli inferi con l'amico Piritoo.
Fedra insiste perchè ci si affretti nel sacrificio, ma interviene Diana a
sospendere la cerimonia ed a proteggere l'amore serbato nei confronti di
Ippolito.
Nel frattempo Teseo, imbattutosi nelle furie ed in Plutone riottiene la
libertà di far ritorno al mondo dei vivi, previa intercessione di Mercurio,
anche se gli viene predetto che "inferno peggiore troverà sulla terra".
Ed infatti, tornato a casa, scorge Fedra ed Ippolito appartati; in realtà
Fedra gli lascia credere - e questa è storia vecchia ormai!- di essere stata
insidiata dal figliastro, nel mentre Ippolito si discolpa con un'aria
meravigliosa "padre ascolta", dolcissima, angosciante, ma viene cacciato da
Teseo ed esiliato.
Successivamente Fedra, in preda ai rimorsi confesserà il suo "fallo" al
marito e si avvelenerà, credendo anche morto Ippolito, del quale correva
notizia di una sua ucisione dai cavalli imbizzarriti che, spaventati da un
mostro marino, lo avevano calpestato.
L'opera termina con il solito lieto fine,. accompagnato da un coro
straordinario.
Patrizia Ciofi ha dato ottima prova di sè, è una giovane cantante che ha
belle qualità vocali, un ottimo tinbro scuro, ma molto limpido, e filati
davvero suggetivi, ha regalato delle emozioni incredibili alla platea.
Molto più in difficoltà l'ippolito di Angelo Manzotti, il quale molto spesso
ha praticamente perduto l'intonazione; è pur vero che il ruolo che gli viene
affidato è impervio, ai limiti dell'assurdo, con delle note gravi che devono
essere tenute, ma credo che sia comunque un cantante che debbe molto
migliorare la tecnica vocale.
Buono anche il resto del cast: il mercurio di Simon Edwards, il Plutone di
Luca Grassi, anche se con delle parti minori.
Non molto gradevole il timbro tenorile, un po' gracchiante di Teseo (Saverio
Fiore).
Ad ogni modo resta comunque un'esperienza unica, indimenticabile; non sarà
facile risentire un'opera di queste proprorzioni e di questa difficoltà,
che, ovviamente io ho provveduto ad eternare e racchiudere nell'immancabile
Dat, ponendolo a disposizione degli appassionati.
con questo rivolgo a tutto il NG un abbraccio veramente affettuoso.
--
Pietro Puca
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Pu...@iol.it
do...@iname.com
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Chiunque giunge presso un tiranno diviene schiavo di lui,
anche se vi sia giunto come uomo libero.
(Eschilo)

'700;
Scusa, ma ti riferisci all'opera di Jean Philippe Rameau (1683 - 1764)(uno
dei pochissimi compositori coevi apprezzati da Handel)?
Perchè "Hippolyte et Aricie" (1733) almeno quella che conosco
(parzialmente: devo fare una precisazione: esiste in circolazione l'opera in
3 cd e - quello che ho io - un cd edito dalla Deutsche Harmonia Mundi -
EDITIO CLASSICA - Hippolyte et Aricie: tragédie en 5 actes et un prologue:
Suite pour orchestre: n° catalogazione cd : GD 77009)
è quella di questo compositore francese. Allora se è di questo compositore,
l'idioma usato nella rappresentazione a cui tu hai assistito era francese?
E poi davvero ha durato 5 ore?
Altra cosa che mi pare un po' strana è l'uso di Manzotti per interpretare
Ippolito: poichè in Francia la figura degli evirati non era concepita, e se
costoro passavano a cantare in quella regione europea erano solo temporanei:
il castrato offendeva la figura del Re Sole, visto che le opere dovevano
ricondursi all'edificazione dell'apoteosi del Re. Però c'è una
considerazione da fare: la data dell'opera: 1733. Ora il Re Sole è morto il
1° settembre 1715: forse tale divieto di utilizzare castrati nelle opere
nazionali francesi era caduto con il Re Luigi XIV (ed ecco perchè utilizzare
un contraltista dunque!)? oppure il ruolo di Hippolyte era originariamente
un ruolo per Haute-contre?
Comunque sia oltre alla musica, credo davvero che sia stata superlativa dal
modo con cui hai descritto la scenografia, parte veramente importante per
gustare appieno la grandezza del barocco: udito e vista abbagliati dallo
stupore e meraviglia! Grande!
Arsace
___________________________________
Handel non può mia Musa
Cantar in un istante
Versi che degni sian della tua Lira.


un ruolo per Haute-contre?
ben vengano tutte queste preziosissime indicazioni, che traggono origine da
un piccolo malinteso; leggo sempre volentieri i tuoi post, cosě come anche
quelli di Alcina. Ho capito una marea di cose sulla musica e sull'opera
barocca e mi si č dischiuso un mondo davvero incredibile, grazie quindi!


 pazzesco; dato il risultato credo proprio che ne sia valsa la pena.
Gentilissimo Pietro,  sono veramente felice che sia saltato fuori il nome
di Traetta, del quale posseggo alcune composizioni sacre per soprano che
sto tuttora studiando poiché si sono dimostrate meno facili del previsto.
Tali brani richiedono una particolare estensione vocale e coloritura e
richiedono pure una particolare capacità recitativa, talvolta quasi
drammatica. Mi ha colpito per alcuni elementi melodici ed armonici per
certi aspetti vicini a Mozart. Insomma un barocco con anticipi del periodo
che al barocco subentrerà.
Anche in Ippolito ed Aricia erano presenti questi elementi? O lo stile era
quello prettamente barocco?
Ed a proposito delle tue registrazioni potresti inviare qualche file mp3 o
wave al it.binari.file?:-)))Confesso che la tua recensione mi ha
incuriosita non poco e che il Manzotti non l'ho mai sentito cantare.
A risentirci, Alcina

incuriosita non poco e che il Manzotti non l'ho mai sentito cantare.
sicuramente metterò in CD le registrazioni che ho fatto, appena possibile
invierò il file Mp3, non appena Mamo mi darà l'autorizzazione, credo, però
che si tratterà di un'opera un po' complessa, data la lunghezza delle arie
di cui si tratta.
Per quel che concerne Manzotti, devo dire che ha avuto non poche difficoltà
durante l'esecuzione. E' pur vero che la parte che gli spetta è immmensa,
pari quasi all'intera cavalleria rusticana (mettendo insieme tutte le arie
che gli competono), ma qualche volta tendeva a perdere l'intonazione. In
compenso il timbro era dolcissimo ed assai levigato, quasi spirituale, una
voce di classico sopranista, con un timbro levigato, capace di affrontare le
parti più impervie delle arie con un'eleganza davvero ammirevole.
ciao Alcina, è stato un piacere.
Pietro.

>> No mi riferivo all'opera di Tommaso Traetta;
Mi sapresti dire per cortesia qualcosa di più su tale compositore?
in particolar modo nato, morto, vissuto, e che tipo di fascia del 1700
artistica prende, o meglio, da quanto avete scritto tu e Alcina, sembrerebbe
che sia o un pre-classico o addirittura un classico, quindi non un barocco
purosangue :-)
Arsace


 purosangue :-)
no, non e' un barocco purosangue. Si diede da fare perche' l'opera italiana si
riformasse sulla base della tragedia lirica francese. Fu infatti uno dei
maggiori operisti italiani del genere serio del 700, qualcuno ha azzardato di
chiamarlo il "Gluck italiano", ma per me ha una sua personalita' spiccatissima,
ed in genere rifiuto queste etichette limitanti...
Scusa l'intromissione, spero di esserti stata minimamente utile.
--
      ___
     ('v')
    ((   ))
---/-"---"-------
Tiziana Pannunzio

Scusa l'intromissione, spero di esserti stata minimamente utile.
Lo sei stata! ho apprezzato molto il tuo intervento, e spero tu voglia
partecipare più attivamente in IAMCM, (anche se ho letto in qualche tuo post
che preferisci leggere che scrivere: bhè fai uno strappo :-) ).
Vi porgo i miei saluti, Madamigella
Arsace
__________________________________
Handel non può mia Musa
Cantar in un istante
Versi che degni sian di tua Lira.

 Vi porgo i miei saluti, Madamigella
La riverisco!!!


bene dal parlare di cose di cui so troppo poco...
In effetti è quello che faccio nei post sui POST-BAROCCHI (vedi come uso
come punto di riferimento il Barocco): poco ne so e francamente poco mi
interessa. Però guarda Mozart è il limite superiore: oltre non vado.
Porgo a Madama i miei migliori saluti
Arsace


 Porgo a Madama i miei migliori saluti
Cavaliere illustrissimo, ricambio con piacere


grazie di cuore!
Dovere
Porgo a Madama i miei piů accorati saluti
Arsace
_____________________________
Handel non puň mia Musa
Cantar in un istante
Versi che degni sian della Tua Lira.

... pre-classico direi sia piu' calzante, sempre secondo la mia modesta
opinione
Effettivamente non è facilmente catalogabile, non è un vero barocco ma non è
nemmeno un classico, ma bensì un po' di questo e un po' di quello, e forse
questa sua particolarità che lo rende "particolare" e unico nel suo
personalissimo stile. A mio parere uno dei tanti musicisti erroneamente
sottovalutati. Alcuni studiosi contemporanei stanno attualmente studiando e
rispolverando i repertori di tali musicisti, Traetta in primis per poterlo
poi mettere in repertorio di gruppi specializzati in musica vocale e non
prodotta per gli ospedali di Venezia. Presto ne sentiremo parlare.
Saluti a tutti Rodelinda.