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Titolo: La Camera Oscura (per chi inizia). 6) MASCHERATURA E BRUCIATURA

MASCHERATURA E BRUCIATURA
Abbiamo ottenuto la nostra prima stampa, l'abbiamo lavata in acqua
corrente per il tempo indicato nel foglietto illustrativo della carta,
l'abbiamo asciugata stendendola a faccia insù su un foglio di giornale o
appendendola per un angolo uso-bucato e la stiamo ammirando felici del
nostro lavoro.
A volte, però, e soprattutto con il tempo e l'esperienza, inizieremo ad
accorgerci che la nostra stampa sarebbe migliore se questo pezzo di
cielo fosse un po' più scuro da far risaltare meglio le nubi, o se quel
dettaglio in ombra fosse un po' più chiaro da non "chiudersi" troppo,
eccetera, ma senza voler cambiare l'esposizione generale, che abbiamo
determinato con grande "fatica".
Nella stampa manuale del B/N è possibile soddisfare queste esigenze.
Anzi, forse la "forza" del B/N fatto in casa sta proprio nella
possibilità di controllare in maniera molto raffinata il processo di
stampa. Infatti durante il tempo di esposizione è possibile "eclissare"
temporaneamente una porzione della stampa interponendo fra obiettivo e
piano di stampa qualunque cosa produca un'ombra della forma e delle
dimensioni volute. Questa procedura è detta MASCHERATURA. In questo modo
la porzione "eclissata" riceverà meno luce e risulterà più chiara di
quanto non sarebbe in una stampa "normale".
Viceversa, trascorso il tempo di esposizione che abbiamo determinato, è
possibile prolungarlo e proiettare sulla carta un'ombra che lasci
scoperta solo la porzione di immagine di cui vogliamo prolungare
l'esposizione. Questa procedura si chiama BRUCIATURA e produrrà uno
scurimento della zona che ha ricevuto maggior luce.
A mio avviso la distinzione tra bruciatura e mascheratura è puramente
"accademica" (tanto che spesso si parla semplicemente di
"mascheratura"): la zona che viene coperta risulta "mascherata" rispetto
a quella che viene lasciata scoperta, che viene quindi "bruciata".
Mascheratura e bruciatura sono quindi concetti relativi, ma la loro
distinzione è molto pratica perché identificano una variazione (in meno
o in più) di esposizione RISPETTO all'esposizione determinata come
"ottimale".
È importante che la maschera sia tenuta sempre in movimento lento e
costante, in modo da evitare che l'ombra proiettata sia netta e quindi
visibile; inoltre, allontanandola dal piano di stampa aumenta la
dimensione dell'area coperta e la sfumatura dei bordi. In questo campo
l'esperienza è ciò che distingue una buona da una cattiva mascheratura.
I tempi ottimali di mascheratura e bruciatura vanno anch'essi
determinati per tentativi, provando su stampe intere o su porzioni di
carta da stampa. La cosa importante è che l'operazione risulti
"invisibile", nel senso che non devono notarsi innaturali o eccessive
modificazioni dei toni della stampa. In questo caso è sempre
consigliabile evitare gli eccessi. Se alcuni dettagli dell'immagine
risultano troppo chiari o troppo scuri, è difficile riuscire a
riprodurli correttamente e in forma gradevole.
La tecnica vista consiste sostanzialmente nel proiettare "zone d'ombra"
sul piano di stampa. Allo scopo possiamo usare dei pezzi di cartoncino
pesante di varia forma. È bene costruirsi una serie di "maschere" di
varia forma (tonde, ovali, triangolari) e di varie dimensioni
(piccole/medie/grandi) da tenere sempre a portata di mano. Queste
possono essere tenute con un pezzo di filo di ferro (sufficientemente
sottile da non proiettare un'ombra visibile) avvolto all'estremità in
modo da formare un paio di piccole spire; fra queste spire possono
essere incastrate le varie mascherine in maniera intercambiabile.
Per la bruciatura di piccole zone possiamo invece prendere un cartoncino
di dimensioni generose e praticarvi un foro della forma desiderata.
In alternativa, e per mascherare zone non centrali della stampa, possono
essere usate le mani a mo' di ombre cinesi. Confesso, però, di aver
trovato sempre molta difficoltà a creare ombre della forma voluta in
breve tempo.
Una tecnica suggerita da vari manuali (e anche da A. Adams) per
aumentare l'impatto visivo delle immagini è la cosiddetta "bruciatura
dei bordi", che consiste appunto nel fornire una piccola esposizione
supplementare (+ 5-10%) ai quattro bordi estremi della stampa. Tale
tecnica produce una sorta di leggera vignettatura artificiosa che
permette di concentrare maggiormente l'attenzione dell'osservatore
all'interno dell'immagine.
Come detto, man mano che aumenta l'esperienza, aumenterà anche la
precisione delle nostre mascherature, che diventeranno via via meno
visibili e più precise.-
Marco Alici

 Marco Alici
Gianni
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 Bellissima iniziativa Marco, complimenti.
Dai, non dirmi che li leggi pure tu...
:-))
Grazie!
Marco

> Bellissima iniziativa Marco, complimenti.
concordo pienamente.
Lů

Ma che fai ..... ripassi???
Maurizio


 > > l'abbiamo asciugata stendendola a faccia insů su un foglio di giornale o
