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Titolo: Fetus recensito su Rockol

FETUS (Franco Battiato)
Se "Gilgamesh" può essere definito il più ambizioso, "Fleurs" il più umile,
"La voce del padrone" il più fortunato, "Sulle corde di Aries" il più bello
(lo sportello reclami è aperto in orario d'ufficio), cosa dire di "Fetus"? È
il primo album, l'inizio della catena, e al di là del suo valore
intrinseco - magari non eccelso, soprattutto se rapportato ad altri episodi
del musicista catanese -, ha il merito non indifferente di segnare il
confine tra il Battiato leggero, in qualche caso leggerissimo dei 45 giri
allegati alla Nuova enigmistica tascabile, dell'esordio vero e proprio (il
45 giri "La torre", prodotto nel '67 da un certo Giorgio Gaber) e della
partecipazione al "Disco per l'estate" (nel '69, con "Bella ragazza"), e il
Battiato che tutti abbiamo imparato a conoscere, e molti ad amare.
L'album esce nel '71, quando Francesco, pardon, Franco ha 26 anni: lo
pubblica la Bla Bla di Pino Massara, al secolo Giuseppe Previde Massara,
produttore e autore di tutti i brani insieme a Battiato (ma c'è una terza
firma, S. Albergoni). A qualcuno di voi sarà capitato, anche per sbaglio, di
vedere Massara sul piccolo (beh, una volta era piccolo) schermo in occasione
di Sanremo 2003, membro della commissione artistica ed esperto da
Dopofestival: ebbene, questo signore, che nel nuovo millennio si è diviso
tra Maria Pia and Superzoo e le musiche di "Un medico in famiglia", nel
secolo scorso offrì una chance, e qualcosa in più, non solo a Battiato, ma
pure a Juri Camisasca e agli Aktuala, agli Osage Tribe e ai Capsicum Red del
futuro orsacchiotto Red Canzian.
Dato a Massara quel che è di Massara, veniamo al disco, del quale esiste una
versione inglese, "Foetus", stesso anno e stessa copertina, che oltretutto
corregge l'errore nella tracklist presente sulla stampa italiana: il 33 giri
si apriva non con "Fetus", ma con "Energia"; nella versione su cd, la
Bmg/Ricordi ha pensato - bene o male, decidete voi - di riprodurre la cover
originale con la svista, adattando però l'ordine dei brani alla lista
sbagliata. Ah, siete liberissimi di non averci capito una mazza.
Battiato vuole colpire fin dalle immagini. Così, ecco la fotografia del feto
(di quanti mesi? boh) e, all'interno, quella della Hon, l'immensa,
coloratissima scultura di donna incinta realizzata per il Moderna Museet di
Stoccolma dalla parigina Niki de Saint Phalle - la stessa dello stordente
Giardino dei tarocchi di Capalbio - insieme ad altri artisti: stesa sul
dorso, è visitabile all'interno attraversandone la vagina. Quanto ai testi
dell'album - "interamente dedicato alla persona e all'opera di Aldous
 Huxley" - oscillano tra poesia e provocazione, preveggenza e millanterie,
con qualche inevitabile debito nei confronti dell'autore de "Il mondo nuovo"
: "Non ero ancora nato/che già sentivo il cuore/che la mia vita/nasceva
senza amore" ("Fetus"), "L'esotomia,
I'IBM-azione/de-cloro-de-fenilchetone/essedi-etilizzazione/han dato vita
alla programmazione/x = a (sen. *t) x2 = a (sen. wt + y)" ("Fenomenologia"),
"Meccanici i miei occhi/di plastica il mio cuore/meccanico il
cervello/sintetico il sapore/meccaniche le dita/di polvere lunare/in un
laboratorio/il gene dell'amore" ("Meccanica"), "Ho avuto molte donne in vita
mia/e in ogni camera ho lasciato qualche mia energia/quanti figli dell'amore
ho sprecato io/racchiusi in quattro mura, ormai saranno spazzatura"
("Energia").
Venendo alle musiche, sono un compendio, talvolta ingenuo, del Battiato che
era e di quello che verrà: le canzonette e l'elettronica (Franco si diverte
un mondo con il VCS3), la chitarra e il violino, la classica e la
contemporanea, con "voci dallo spazio" (gli astronauti di Apollo 11) e
prestiti eccellenti, come l'Aria per archi dalla Suite in re numero 3 di
Bach che pervade "Meccanica" e ispira "Anafase". Non è la prima volta che
Battiato si rivolge ai classici: nel '70 aveva registrato "Vento caldo",
pomposamente firmata Battiato-Ciaikovski, un'operazione un po' alla Procol
Harum di "A wither shade of pale", con testo del Nostro e musica dal
Concerto n. 1 per pianoforte e orchestra del romantico russo (Franco sarebbe
tornato sul luogo del delitto in "Personalità empirica", da "Ferro
 battuto"). Una curiosità, ma non solo: in quel brano, e soprattutto nel
continguo "Iloponitnatsoc" (leggete dal fondo e vi ritroverete in un luogo
molto caro a Battiato), caratterizzato dalla voce al contrario, possiamo
trovare gli albori della svolta che da "Fetus" a "Pollution", dalle
sullodate "Corde" ai controversi "Clic" e "M.elle Le Gladiator", ai dischi
"impossibili" del periodo Ricordi ("Battiato", "Juke box" e "L'Egitto prima
delle sabbie"), darà al musicista di Jonia fama, successo, soldi e anche
qualche grattacapo. Ma questa è un'altra era, "L'era del cinghiale bianco".
(Ivano Rebustini)
TRACKLIST
"Fetus"
"Una cellula"
"Cariocinesi"
"Energia"
"Fenomenologia"
"Meccanica"
"Anafase"
"Mutazione"

Bravo, questo Rebustini: finalmente uno che conosce davvero il
percorso artistico di Franco!
Riguardo alla faccenda della tracklist di "Fetus", invece, vorrei
capire bene qual è l'ordine corretto delle canzoni. So che sul NG si è
già affrontato quest'argomento in varie occasioni, ma in passato sono
stato un lettore un po' distratto (mea culpa). Chi mi aiuta?
Ciao.
Giuseppe

Copiando il buon Marietto incollo la recensione sempre di Rockol de "la
Convenzione".
Interessante quella ventina di canzoni rimaste inedite...
:-)
Di quando in quando, e con grande soddisfazione degli archeologi della
canzone, riemergono dagli archivi e riaffiorano alla disponibilità
discografica materiali da tempo dispersi e spesso dimenticati. Bene ha fatto
la giovane etichetta D'Autore a ripubblicare questi nastri risalenti alla
prima metà degli anni Settanta e appartenenti al catalogo dell'etichetta
Bla...Bla, centro pulsante del progressive/sperimentale italiano e culla
delle prime creazioni del Franco Battiato post/canzonetta leggera.
A proposito del Battiato anni Sessanta, la sua produzione dell'epoca
meriterebbe, almeno storiograficamente, di tornare fruibile: si tratta di un
pugno di 45 giri (per il dettaglio, vedi
http://www.battiatovirtual.it/disco.htm
), dei quali il primo a nome Franco
Battiato ("La torre" / "Le reazioni") fu prodotto da Giorgio Gaber nel 1967,
e di una ventina di canzoni rimaste inedite ufficialmente, ma probabilmente
ancora giacenti negli archivi dell'allora PolyGram/Philips, che i
collezionisti e gli studiosi sicuramente gradirebbero poter ascoltare - ma
pare che Battiato non sia incline a permetterlo.
Un discorso sull'etichetta Bla... Bla ci porterebbe troppo lontano; comunque
questo Cd rappresenta una sorta di sampler di alcuni degli artisti che ne
facevano parte, e infatti i nomi indicati sulla copertina del disco sono
tre: oltre a quello di Battiato (per ragioni "commerciali" quello in
maggiore evidenza grafica) ci sono quelli di Juri Camisasca e degli Osage
Tribe. Di questi ultimi (un trio, con Marco Zoccheddu, ex chitarrista della
Nuova Idea ed autore della maggior parte dei pezzi, Nunzio "Cucciolo" Fava
alla batteria, e Bob Callero al basso) il disco ripropone un brano uscito
all'epoca (1972) sia come singolo sia incluso nella tracklist dell'album
"Arrow head": è "Crazy Horse", buon esempio di progressive strumentale -
sorretto dalla batteria di "Cucciolo" - che già era stato reso reperibile su
supporto Cd nella compilation "Tarzan" (che includeva anche brani di
Capsicum Red, Black Sunday Flowers, Well's Fargo).
Juri Camisasca è invece rappresentato da quattro titoli: due datati 1974,
"Il regno dell'Eden" (qui diviso in due parti, ma corrispondente alla
versione non spezzata inclusa nell'album "La finestra dentro") e
 "Galantuomo" (la stessa "Un galantuomo" del già citato album) e due datati
1975, "La musica muore" e "Himalaya" (in quell'anno Camisasca pubblicò due
singoli, "La musica muore"/"Metamorfosi" e "Himalaya"/"Un fiume di luce": i
due brani dei lati B erano tratti dalla tracklist di "La finestra dentro", i
due dei lati A, già usciti insieme su singolo in Francia nel 1976, sono
quelli qui riproposti). Vocalità sperimentale, sonorità progressive (c'è
Battiato al VCS3 e alle tastiere), testi visionari: un surrealismo sonoro
sorprendente trent'anni fa, che oggi ci appare felicemente e coraggiosamente
ingenuo.
Quattro anche i brani di Franco Battiato: "La convenzione" e "Paranoia"
(corrispondenti a un singolo del 1972), "Stranizza d'ammuri" (1975) e una
seconda versione di "La convenzione" che il libretto data 1997 (ne
riparleremo più avanti). "La convenzione" è un bell'esempio di canzone di
fantascienza, introdotta dai miagolii del VCS3 e caratterizzata da un testo
inquietante e "futuribile" collocato in un allora lontano anno 2000;
"Paranoia" è più obliqua, anche nell'interpretazione vocale - prima quasi
recitata, poi gridata - di un testo al di fuori di ogni logica narrativa.
Non molto dissimile, ma più composta, la seconda versione di "La
 convenzione", che secondo i credits sarebbe stata registrata nello studio
Dr. One di Dalmine (Bergamo) appunto nel 1997. L'informazione mi pareva
questionabile, e ne ho sottoposto l'autenticità al massimo esperto di pop
italiano degli anni Settanta, Giordano Casiraghi; secondo il quale è
possibile che questa versione del brano sia stata registrata in quell'anno,
"anche perché nella tournée seguente all'uscita dell'album 'Gommalacca'
venne presentata la versione che viene proposta in studio, rifatta
musicalmente, con una chitarra elettrica che spinge sul ritmo". L'ipotesi
Casiraghi mi è stata poi autorevolmente confermata da Pino Massara,
 "storico" produttore della Bla... Bla.
Un accenno en passant al testo del libretto che accompagna questo Cd. Lo
firma Piergiuseppe Caporale, nome degno del massimo rispetto del giornalismo
musicale italiano (e vecchio amico), che in questa occasione preferisce i
toni della divulgazione a quelli del rigore storiografico e che mi fa
piacere ritrovare, benché a distanza di tempo e di chilometri.
Ho lasciato per ultima "Stranizza d'ammuri": a mio avviso questa canzone,
uno pseudo-tradizionale in dialetto siciliano, è uno dei capolavori di
Battiato, che l'ha incisa per "L'era del cinghiale bianco" nel 1979 (su
quell'album il titolo indicato è "Stranizza d'amuri", con una sola "m", ma
il testo è lo stesso). La versione inclusa in questo Cd (datata 1975) è
sensibilmente diversa da quella uscita quattro anni più tardi: un
arrangiamento minimale e ripetitivo (quasi da provino) e meno sognante, meno
suggestivo - ma l'interpretazione vocale è già emozionante. Anche su questo
brano - su quando e dove sia stato inciso, e in quali circostanze - le
indicazioni del Cd sono piuttosto carenti; ma mettendo da parte per un
momento le fissazioni filologiche, e restando alla valutazione complessiva
di questo sampler/compilation, non posso che consigliarne l'acquisto (è
proposto al prezzo davvero interessante di 10 euro): a dispetto della
frammentarietà, permette comunque di disporre di alcuni episodi di effettiva
qualità e di non transitorio interesse.
(Franco Zanetti)

  "storico" produttore della Bla... Bla.
A me, il riarrangiamento de "La Convenzione" versione 1997 ricorda molto
le sonorità (chitarre, ritmo) di "L'Imboscata", dunque arrangiamento
giustamente attribuibile a FB.
Fabrizio
(N.B.: non sono un musicologo!)