Newsgroup: it.fan.musica.battiato
Titolo: lectura sufi (vi avviso e' lunghissimo)

Una lectura sufi de Franco Battiato
di Zaynab Zahrevi
dal sito spagnolo 
www.webislam.com
Carla
Il Mediterraneo è pieno di belle leggende, come questa: Racconta Ibn Khaldûn
at-Tûnisî come nel secolo IX, sotto il regno dei califfi andalusini
ommeyyiadi, arrivò in terre iberiche un musicista e compositore d’origine
kurda proveniente da Bagdad di nome Ziryâb, detto "l’Uccello Nero". Tempo
dopo, Ziryâb radicò a Cordova allora capitale di Al-Andalus, e là fondò il
primo conservatorio dell’Europa medioevale diventando così il padre
artistico di un genere conosciuto come "musica arabo-andalusa" (al-mûsîqà
al-andalusiyyah). Una musica che secoli dopo tornò di nuovo nel Magreb coi
mudejares e moriscos profughi nel Marocco (Scuola di Tangeri) e in Tunisia
(Malûf), e che lasciò il suo segno nel flamenco.
Il caso di Ziryâb è l’incontro culturale fra Oriente e Occidente in un’epoca
dove la cultura arabo-islamica giuocò un ruolo importante nella
conservazione di un’eredità dove si collocavano il mondo indù, quello
persiano e quello greco-latino. Una conoscenza singolare che è giunta nell’
Europa per due vie: la Sicilia e la Penisola Iberica. Per secoli lo scopo
del bacino del Mediterraneo fu diventare il dialogo delle civiltà,
nascondendo in sè dall’Antichità, come scrive lo scrittore spagnolo Luis
Racionero "una forma d’essere che riposa sotto la diversità delle culture
che guardano verso questo mare, e che simbolizza il suo esotismo in cinque
parole: "Tatto , luce, temperatura, odore, silenzio..."(...)".
Sia la Sicilia quanto l’Iberia svilupparono nel medioevo delle civiltà
splendide, dove il cristiano, l’ebreo o il mulsumano convivevano assieme;
così accadde nella Trinacria coi normanni e con Federico II,  e nella Spagna
del secolo XIII con Alfonso X il Saggio, re di Castiglia, mecenate di
numerose traduzioni di testi classici filosofici e scientifici, il cui
spirito di tolleranza appare nelle "Cantigas" dove il celebre disegno del
musicista arabo-andalusino e quello castigliano, suonando insieme il liuto
rappresentano il modus vivendi di un’epoca già svanita nel silenzio del
Tempo, e ingiustamente fraintesa dall’istoriografia ufficiale dell’Europa
del secolo XX.
Nonostante che quest’anima araba degli antichi dominatori, giammai è stata
dimenticata, in qualche caso finisce per risorgere dalle sue tenebre come è
il caso dei testi della musica del siciliano Franco Battiato.
Lui, fisognomicamente arabico , fa parte di questo legame che unisce l’
Oriente coll’Occidente, come nel Medieovo andaluso fece Ziryâb, situando dal
canto suo la Sicilia come centro di gravità di un Mediterraneo che torna a
trovare le sue radici, come il serpente alchemico che chiude nella coda il
Cerchio dell’Eterno Ritorno.
Guardando indietro l’opera del cantautore ripostese, troviamo già nelle
prime composizioni dell’anno 70, le reminiscenze sonore ancora imprevedibili
e lontane di un fascino che evoca il mondo magribino e orientale: i ritmi di
"Areknames", "No u Turn", "Aria di Rivoluzione" o "Sequenze e Frequenze"
preannunciano lo spazio mi(s)tico del Sahara, dell’Egitto faraonico o forse
della Babilonia degli ziggurat, luoghi della saggezza perenne, che
circonderanno la geografia cosmogonica di Battiato.
 Più dirette sono le referenze al mondo arabo nel primo disco coll’EMI, "L’
Era del Cinghiale Bianco" (1979) ; nella canzone che apre il disco con lo
stesso titolo ci sono i ricordi di un possibile viaggio -sia di persona
quanto immaginario- in Tunisia e in Siria: il temporale, gli alberghi pieni
di turisti nell’estate, la sigaretta turca dell’uomo del maqhà, i Tullâb di
Damasco, i profumi nell’aria della sera... In un’altra canzone, "Strade dell
’Est" c’è il reincontro con la storia contemporanea: le vicende del leader
kurdo Mustafà Barzânî nella lotta degli anni Sessanta contro gli Iracheni, e
i Turchi che arrivano in un’Oriente dove le strade segnano i sentieri d’
antiche carovane, strade dell’Est verso lo Sconosciuto. Fra kurdi e
principesse, appare per la prima volta in un’altro brano dello disco -"Il Re
del Mondo"- la menzione del sufismo, la via interiore e mistica dell’Islam,
presente in questi paesi, e in questo caso "Nei vestiti bianchi a ruota/echi
delle danze Sufi",   l'allusione alla danza cosmica dei dervisci girovaghi,
l’ ordine (tarîqa) fondata da Gialâl ud-Din Rûmî a Konya (Turchia).
Tempo dopo il mondo arabo torna a esser presente in una forma più notoria: l
’utilizzo della lingua del Corano, in alcune parti delle composizioni di
Battiato. A modo d’esempio segnalo i commenti in lingua araba alle
misteriose scene di un’eclisse che ci sono ne "L’Arca di Noè" e la canzone
"Arabian Song" con ritornello (e ritmi musicali arabi) da quella stessa
parte del mondo che sembra tratto da una canzonetta infantile:
Qâla mu’allimu l-qarîati...
Kâna aggiabbalu fi-l-giabali
As-salâm ‘alaîkum ‘alaîkiÂlâna ànâ asskunu
Fra essi i personaggi di "Clamori": i shujûkh "custodi dei passaggi a
livello nel deserto" che "spargono lacrime di petrodollari" vittime delle
loro ricchezze in un american way of life in crisi, insieme ai sufi
"soffocati" e î mullah "immobili", ultimi depositari di una spiritualità
segreta e iniziatica, occulta ai comuni mortali. In questo stesso periodo
dei primi Ottanta appare "Voglio vederti danzare", un’affermazione della
danza come via al Sacro con la menzione dei già cosìddetti dervisci mevlevi
girovaghi, e le danze delle zingare egiziane portatrici di candelabri che
danzano il raqs sharqî con sensuali scuotimenti del bacino...
1985 data il disco "Mondi Lontanissimi", con un brano che brilla con
personalità propria nelle canzoni d’influenza o tematica araba di Franco
Battiato: " l Treni di Tozeur", presentata all’Eurofestival un’anno prima;
Tozeur (Tawzar in arabo) è un bellissimo villaggio berbero nel Sahara
tunisino, vicino alla frontiera con l’Algeria. In uno spazio quasi
metafisico dove il tempo non sembra passare e dove i treni non arriveranno
mai (in realtà si  fermano a Gafsa, kilometri prima), le immense "distese di
sale" multicolore del Lago Salato Chott el-Jerid, provocano nel visitatore
un fascino irresistibile motivandolo a sperimentare la gurba, il Mal d’
Africa, l’esilio interiore che si prova se non si può tornare più specie in
quei paesaggi salini e desertici dell’Ifriqiyya pieno di miraggi, sempre in
cambiamento come gli esseri e le cose.
In un altro brano, "Risveglio di Primavera", sull’altra sponda del Canale di
Sicilia, l’immagine onirica delle "notti bianche" saracene di un
Mediterraneo del Cinquecento o del Seicento, sotto la minaccia dei Turchi,
Nordafricani e renegados, contrasta con quella delle danzatrici di flamenco,
danza andalusa metà araba metà indiana, carica anch’essa di misteriose
origini, sotto lo sguardo di Greci e Spagnoli in locande nei dintorni di
Catania. Un’ultima allusione si può trovare anche in "Chan-son
Egocentrique", in uno dei versi in inglese: "Do you smile for arabian
style?"; ciò è una vecchia reminiscenza dell’ibtisâm, il sorriso così
celebrato dai poeti arabi, la gestualità come premio finale di un hubb (l’
amore) che sempre è doveroso occultare agli occhi altrui.
Col trascorrere degli anni arriviamo nel 1988, quando esce "Fisiognomica"
forse il disco arabo di Franco Battiato per eccellenza, con le percussioni
orientali del brano che titola l'album, e l’utilizzo per due volte in un
paio di canzoni della lingua del Corano: "Zai Zaman" e "Veni l’Autunnu". La
prima è una rivisitazione di ricordi, un tornare indietro ai luoghi d’
origine familiare
Zai Zai Zaman
ialla nuzûr al-ahel
(Come tempo fa
andiamo a visitare la famiglia...)
L’altro brano, in dialetto siciliano con la fine in arabo, è forse un canto
a quella Sicilia normanna, quella di Federico II, la Sicilia del Medioevo,
sulla quale parlavamo all’inizio del presente testo, una Sicilia
multiculturale, che ben può essere greca, moresca, latina o spagnola agli
occhi del viaggiatore odierno specie d’origine mediterranea, facendogli
provare un dejà vù sensoriale.
Un anno dopo, nel 1989, esce "Giubbe Rosse" con un brano inedito allora:
"Lettera al Governatore della Libia" dove di nuovo viene ripresa la storia
del mondo arabo contemporaneo. Ambientata agli inizi del secolo XX, in un’
epoca dove ancora l'Europa si crede profeta della Civiltà e del Progresso e
tratta di colonizzare l’Africa ‘incolta’ , la canzone ci porta verso le
figure del guerrigliero libico ‘Umar al-Mukhtâr, detto il Leone del Deserto,
e di Lawrance d’Arabia (l’avventuriero inglese interpretato così bene da
Peter O’Toole nell’oscarizzato film omonimo) che lotta contro gli Ottomani
nel Mashreq . La presenza dei soldati italiani in Libia è il sogno frustrato
e decadente dell’Impero mussoliniano, simbolizzato in uno dei suoi militari,
Roberto Graziani, che si crede erede del romano Scipione.. E, parafrasando
Isabelle Eberhardt, "l´ambigua e l’assurda lotta del Dâr al-Harb (Occidente)
contro il Dâr al-Islâm (Il Magreb)."
Due anni dopo, e così siamo giunti ai Novanta, nel 1991 esce "Come un
Cammello in una Grondaia" che non ha testi in Arabo eccetto il titolo del
disco la cui immagine è tratta da Al-Birûnî, studioso delle scienze d’
origine persiana. Sarà l’anno seguente che vedremo in un’opera, "Gilgamesh",
un‘altra prova dell’arabismo presente in Franco Battiato. In questo caso nel
secondo atto dell’opera citata ci troviamo per ennesima volta la Sicilia
come centro di gravità di un mondo, quello mediterraneo del secolo XIII
(siamo nel 1240), dove si trovano sette sufi.
Uno di quei sufi è una donna che ha abitato a Murcia, nel sudest della
Spagna e che dice d’aver conosciuto lo sheykh detto "figlio di Platone" (Ibn
Aflatûn) Muhyî ud-Dîn Ibn al-’Arabî (Ibn Arabi) citando anche un brano di
una sua celebre composizione; poi parla un uomo conoscitore della
letteratura di un sufi arabo-orientale, Abû l-Qâsim, e di Rûmî, il già
menzionato fondatore dei dervisci ruotanti: Oriente e Occidente trovandosi
nella Sicilia, simbolizzano così che la vera Saggezza è unica, valida per
tutti gli uomini oltre le religioni, le lingue o le razze.
Posteriormente, nel 1995 esce "Caffé della Paix" dove si torna all’uso dell’
arabo in un’intera canzone: "Fogh in-Nakhal", un bell’omaggio all’Iraq,
patria di Gilgamesh o Enkidu o Ziryâb, e antica capitale della civiltà
mesopotamica e ‘abbassî, oggi quasi devastata da un boicottaggio assurdo che
dura da otto anni e della quale è ingiustamente vittima un’innocente
popolazione civile. "Fogh in-Nakhal" raccoglie tutta la tradizione
letteraria araba nell’uso delle metafore (la luna è il volto dell’amato; gli
occhi dell’amante sono delle catene che rendono prigionero il cuore dell’
amato) o sull’amore visto come malattia, la sofferenza come katharsis che
purifica il cuore dell’amante e lo rende più puro. Un’ultima menzione al
mondo magribino la troviamo in "Delenda Carthago", ambientata di nuovo in
quello che è la Tunisia d’oggi, dove ci sono donne che hanno "le dita
colorate di henna", antichissima tradizione artistica berbera del tattoo che
si fa nelle grandi occasioni e che è patrimonio esclusivo femminile.
Parallelamente nello stesso tempo, la Casa Editrice "L’Ottava" pubblica
anche due opere che hanno a che vedere col sufismo arabo e quello
andalusino, il primo è il Kitâb Sirr al-Asrâr (Il Libro del Segreto dei
Segreti) scritto da ‘Abd al-Qâdir al-Gîlânî, sufi di Bagdad, fondatore della
tarîqa Qâdiriyyah, una delle fratellanze sufi più celebri del mondo islamico
ancora oggi. L’altro libro è il Mahâsin al-Magiâlis (Letteralmente,
"Bellezze delle Sessioni") (tradotto in italiano come "Sedute Mistiche") ,
scritto da Ibn Al-’Arîf di Almeria, sufi del XII secolo che abitò nell’
Andalusia Orientale. A quell’epoca Almeria fu forse il nucleo sûfî più
importante della Spagna musulmana e la figura di Ibn Al-’Arîf è quella
anticipativa del murciano Ibn al-’Arabî. In entrambi i casi si tratta di
recuperare tradizioni iniziatiche che ci rivolgono verso una forma di
spiritualità interna che l’Occidente ormai più secolarizzato ha perduto, e
che conforma uno degli angoli di quella montagna mistica dei Sufi al-Qâf
dove c’è nella cima la Divinità.
Un’altro progetto di Franco che accade nello stesso periodo è l’opera "Il
Cavaliere dell’Intelletto" dedicata a un re fra Oriente e Occidente già
menzionato, Federico II, molto arabizzato nella sua forma d’essere e
pensare, che torna a trovare in Sicilia il suo makân, lo spazio di una
ricerca interiore diventata realtà fisica nei meravigliosi dialoghi
filosofici mantenuti tramite messaggi col mistico murciano Ibn Sa’bîn, che
radicava in quel momento a Ceuta, raccolti sotto il titolo di Awyibat wa
l-As`ilat as-Siqiliyyah (Risposte e Domande Siciliane) tradotti da Michele
Amari nella sua Biblioteca Arabo-Sicula e che rappresenta il possibile
legame del Cavaliere col misticismo sufi e la falsafa islamica illuminista.
Murcia, Ceuta, Sicilia... Di nuovo, il miracolo del Mediterraneo crogiuolo
di civilizzazioni. Il secolo XIII fu un bel tempo per gli scambi d’idee fra
genti diverse, in Sicilia con Federico II e nella Spagna, con Alfonso X, il
"Re Saggio" che viveva fra l' Europa e Al-Andalus e che ordinò di scrivere
la lapide del suo sepolcro in tre lingue: latino, arabo ed ebraico. Due
spiriti avanzati del loro tempo che esprimono tanto bene il carattere di una
Sicilia atemporale e ricca di storia, più africana che europea, "figlia di
Al-Andalus" e "dove giammai ti sentirai straniero" come disse Ibn Giubayr il
Valenciano che la visitò nel XII secolo.
Un’isola dei giardini come la descrive Ibn Hamdîs di Siracusa:
Nathartu ilà husn al-Riyâdh wa-gaymu-ha giarà da’amah minhunna fi ‘uyûn
az-zuhri
Fa-lam tar’aynî bayna-hâ ka-shâqâ`iq tabalbalhâ al-arwâh
fi-l-qadhbi -lkhudhriKa-mâ mashitat ‘ayd al-qayân shu’ûra-hâ wa-qâmat
lir-raqs fi galâ`ili-hâ al-humri
Guardo la bellezza dei giardini, postochè la nube ha sparso le sue lagrime
dall’alto,sugli occhi dei fiori./ Così non avresti veduto un’altro che degli
altri occhi in mezzo ai giardini come quelli  dei rosolacci, agitati dai
venti, sul loro verde stelo/ come se fossero state delle snelle ballerine
che si pettinassero i capelli e indossassero per danzare tuniche rosse).
Come presentemente, all’inizio del secondo milennio,abbiamo
  Franco Battiato e la sua musica, un’opera dedicata a raccogliere un’
identità e una memoria etnica che ancora brilla intatta in monumenti come la
Cattedrale Normanna di Monreale e già oggi quasi dimenticata dallo stile
invasivo di vita che ci obbliga per forza la pax americana. Ancora c’è un
Mediterraneo da scoprire sembra dirci Battiato nelle sue canzoni. Una musica
mediterranea che si identifica anche nel suo pubblico spagnolo, specie l’
andaluso come viene dimostrato lo scorso Luglio 98 a Malaga o nell’opinione
di un professore d’Istituto Magistrale di Berja (Almeria) quando ci
commentava tempo dopo il concerto, di come la musica di Battiato avesse le
reminiscenze di un certo tipo di musica arabeggiante di Granada della zona
de Las Alpujarras.
La sua musica è anche il legame che torna ad unire paesi storicamente affini
ma dimentichi uno dell’altro, pensiamo ad esempio ai tanti secoli di
dominazione spagnola nell’Isola. La sua musica continua ancora i rapporti
fra ambedue i luoghi, ancora c’è una storia da scrivere...In un’isola il cui
popolo è miscela di tanti popoli, secondo la vecchia "canzuna siciliana", là
dove " di luntanu vinnunu li forastieri a massa," ognuno ha lasciato il suo
segno esistenziale che il siciliano solo sa. Ma è anche il desiderio di
trascendere l’Isola in sè: la metafora del viaggio, odissea greca o rihlat
islamica, che spinge l’uomo nativo ad abbandonarla per aprirsi alle cose
nuove. Sicilia come la Spagna e il Portogallo è anche la terra della
migrazione, perchè il sentimento isolano invita anche a scappare dagli
eterni orizzonti azzurri del Mediterraneo. Lo sconosciuto, l’ignaro guardato
con occhi attesi di oniriche promesse di Mutamento: ("Il cielo è senza
nuvole padre fammi partire")("Da Oriente a Occidente"). Dopo tanti anni il
viaggio iniziatico personale e artistico di Franco Battiato sembra ritornare
alla sua origine, la tappa finale di una rihlat per la vita nel senso dei
versi di T.S.Eliot in ‘Little Giding’ : "...E non lasceremmo d’esplorare/ e
alla fine di tutta la ricerca/arriveremmo al punto di partenza/ e per la
prima volta conosceremmo il luogo":
E la destinazione finale è la Sicilia, sotto lo sguardo custode del
Mongibello:
Regresar al sur
para seguir mi destino
a próxima etapa de mi camino en mí
para encontrar mi estrella
los cielos, los mares
dónde estaba yo"
 ("Giubbe Rosse")(versione spagnola)
La metafora del viaggio simbolico interiore è anche valida nel caso di
Battiato, l’andata e ritorno circolare degli uomini cercatori, pellegrini
dell’anima, che aprono nuove frontiere di saggezza... "È un bambino quando
parte, ma è un’eroe quando ritorna" scrisse Fernando Pessoa . Il viaggio
nostro può essere quello di Gilgamesh, Ulisse, il pellegrinaggio in luoghi
sacri od inaccessibili come Gerusalemme, Santiago di Compostela, Varanasî o
La Mecca o per l’universo ("Genesi"). Geografie di un kosmós grande o
piccolo.
Non importa il dove né il quando, l’importante é iniziare ed ARRIVARE
("Camminatore che vai/ cercando la pace nel crepuscolo/la troverai/ alla
fine della strada".)("Nomadi") e chiudere il Cerchio come la Ruota della
Fortuna di un immenso Tarocco Celeste, segno archetipico che Tutto è in
mutazione. La Materia e la Mente sono pieni di specchi deformanti che ci
ingannano. Soltanto nel viaggio verso il Mondo Interiore si può trovare
l'Essere, la Verità Unica oltre le apparenze... come dicono i grandi mistici
di qualsiasi religione.. Le distanze del cammino (sulûk, iter spiritualis)
non importano, il primordiale è arrivare a un centro.
Il Centro è l’Origine e la Fine, Alfa e Omega. E' il Centro di un Cerchio
che torna nei cicli cosmici , Ruota della Fortuna, Samsâra buddhico... Ma
guardiamo ciò che dice il padre del sufismo arabo-andaluso, Ibn ‘Arabî: "Il
Centro è la Verità; il vuoto esteriore alla circonferenza, il Nulla...
L'Oscurità; lo spazio compreso fra il centro è detto Vuoto Esterno alla
Circonferenza, il possibile". Non ci ricorda questo il seguente testo
presente in "GENESI", la prima opera di Battiato?:
 Lo Sguardo di Dio
Segue la curva dello Spazio
e in un cerchio perfettocontempla Se Stesso
 Per il mistico sufista di Murcia, il costitutivo dell'Essere Eterno è la
LUCE; l'ESSERE POSSIBILE, l'OSCURITÀ. Tramite bellissime metafore -un
possibile antecedente nelle idee del compositore, ricorda una certa tendenza
di "Fisiognomica"- Ibn ‘Arabî ci esprime il suo parere: "Conoscere il
POSSIBILE e' l'Oceano della Scienza; mare immensissimo le cui gonfiate onde
fanno naufragare la debole nave della mente umana; mare, infine, le cui rive
non sono altre che quei codesti limiti: il Necessario e il Possibile... come
se entrambi si differenziassero tra loro nella stessa maniera della sinistra
e la destra". Per i sufi, la meta del Cammino è il fanà, la dissociazione
nell' Unico, fra il Tu e il Lui ("l'altro") non c'è spazio... È l'incontro
fra l'Amato e l'Amata nella "gianna" (il Paradiso in arabo), così come viene
raccontato nel "Convito" dantesco, nel "Cántico Espiritual" di San Giovanni
d'Avila: "Amada en el Amado transformada" -scrive- o  nel "Targiumân al-’
Ashrâq", "L'interprete dei desideri ardenti", del già sopra citato Ibn Arabi
il Murciano.).
In definitiva, ascoltare Franco Battiato è fare un viaggio senza fine, dove
ci apriamo a un nuovo modo del vedere le cose che ci arricchisce con ogni
passo che avanziamo. È un pensautore, un artista aperto a nuovi linguaggi,
al dialogo fra civiltà, alla scoperta di sapienze scomparse, a nuove
percezioni delle cose dove passato e futuro si trovano nella sua musica. In
un mondo dove tutto sembra uniformarsi, proposte alternative come quella di
Franco nelle sue canzoni sono necessarie.
Una musica universale, filosofica e poetica proveniente da un luogo magico e
arcaico, la Sicilia,, che non perde il suo profumo moltisecolare fra aromi
di azahar (fior d’arancio), mare e zolfo, e che ancora ci mostra la sua
particolarissima arte del vivere come la racconta il già suddetto Ibn Hamdîs
di Siracusa in un poema d’orientalizzanti metafore tradotto dall’Amari: "É
un paese cui la colomba diè in prestito sua collana e il pavone suo
splendido ammanto; dove i raggi del sole avivan le piante d’amorosa virtù ch
’empie l’aere di fraganza; dove tu respiri un diletto che spegne le aspre
cure; senti una gioia che cancella ogni vestigio d’avversità." Una Sicilia
delle culture che può essere il centro di gravità di un nuovo reincontro nel
Mediterraneo delle due rive.

ARABIAN SONG
qàla mu'allimu al-qaryati
kàna al-jabalu fì al-jabali
as-salàm 'alaykum 'alayki
alàna anà askunu
    CANZONE ARABA
    ha detto il maestro del villaggio
    è stata la montagna nella montagna
    la pace è su di voi su di te
    adesso io abito
ZAY ZAMAN
zày zamàn yàlla nazùr al-ahil
shufi ??? kabìr al-walad
shufi an-nàs ??? az-zahra
    COME UNA VOLTA
    come una volta andiamo a visitare la famiglia
    guarda ??? grande il ragazzo
    guarda la gente ??? i fiori
=======================================================================
Alessio Cantarella (
alessioc...@genie.it
)
-- 
Posted via Mailgate.ORG Server - 
http://www.Mailgate.ORG