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Titolo: Mestieranti della lirica: Armando La Rosa Parodi e La Forza del Destino

Chi si affacci per la prima volta al mondo dell'opera in disco può 
ritrovare facilmente, in negozio, dischi incisi dalla vecchia Fonit 
Cetra ai primi anni '50, contenenti interpretazioni operistiche 
offerte da cantanti, orchestre e direttori italiani. Che impressione 
fanno? Sicuramente d'economia. Eppure si sbaglierebbe a parlarne 
unicamente come curiosità da teatro di provincia: spesso ci si trova 
Tagliavini. E non mancano altri ottimi cantanti, tra cui Maria Callas 
nella Gioconda.
E si sbaglia pure a considerarle edizioni raffazzonate e a buon 
mercato.
Accanto a queste registrazioni Rai, spessissimo dirette da Basile o 
Simonetto, ce n'erano altre, registrate dalla Remington o dalla 
Urania, che obbedivano a criteri molto ma molto più sparagnini. Erano 
il regno di direttori come Federico Del Cupolo o Armando La Rosa 
Parodi: se Basile o Simonetto erano Kapellmeister italiani, questi 
erano i kapellmeister più kapellmeister dell'epoca.
Un lungo preambolo per rivelarvi che, attanagliato dalla curiosità, 
ieri dal sito della preiser (
www.preiserrecords.at
) per pochi euro ho 
scaricato una Forza del Destino integrale registrata nel 1951 
dall'Urania, che oggi fa parte del loro catalogo.
Interpreti:
Leonora: Adriana Guerrini
Alvaro: Giuseppe Campora
Carlo: Anselmo Colzani
Padre Guardiano: Giuseppe Modesti
Melitone: Fernando Corena
Preziosilla: Miriam Pirazzini
Marchese: Gino Calò
Trabuco: Gino del Signore
Purtroppo, lo scaricamento non dà diritto non dico a un libretto, ma 
neppure alla locandina, cosicché per scoprire i nomi di alcuni 
interpreti (tipo alcade o chirurgo) ho dovuto fare una ricerca su 
internet.
Dimenticavo: professori d'orchestra e coro del Teatro alla Scala, 
diretti da Armando La Rosa Parodi.
Il suono è chiaramente vetusto ma in fin dei conti apprezzabile, anche 
se il coro sembra avvolto da una palude nebbiosa ed è sempre in 
secondo piano.
In ogni caso, è un'edizione di qualità molto modesta, funestata da 
interpreti impari e, soprattutto, da un sostegno orchestrale ridicolo.
La direzione di La Rosa Parodi infatti è molle, insignificante al 
punto che al suo confronto Alberto Erede sembra un estroso 
affabulatore. Già la sinfonia non è granché, ma è l'accompagnamento a 
denotare le mende più cospicue: l'orchestra sbanda, va per conto suo, 
si scolla dai solisti. E poi, l'interpretazione. La scena iniziale è 
lentissima, l'inizio del quadro dell'osteria è cadenzato in modo 
plumbeo (introdotto da accordi che non squillano, non svettano), senza 
il dinamismo magari provinciale ma almeno vivo impresso da Serafin o 
Molinari Pradelli. Inoltre, tutta l'opera è disseminata di tagli 
assurdi: a parte quelli soliti dei duetti tenore-baritono e delle 
strofe delle canzoni di Preziosilla, manca pure una parte notevole 
della Ballata di Pereda, oltre a molto altro. Insomma, una direzione 
orrida, datata, carente anche tecnicamente.
E i cantanti? Scendiamo nella provincia più devastante. Adriana 
Guerrini ha il modo di cantare dei soprani veristi anteguerra, ossia 
dal registro centrale piatto, aperto, volgare. Gli acuti sono meglio, 
ma certo non bastevoli a reggere le arie più difficili, o il finale. E 
l'interprete? Anche qui il verismo impera, alternato 
all'inespressività: accenti da canzonetta napoletana si mescolano a 
frasi tirate via. Certo, anche la Tebaldi pronunciava tutti uguali 
"Patria, famiglia, padre", ma lo faceva con voce morbida, impalpabile, 
che questa Guerrini si sogna. Oltretutto, questa cantante prende fiato 
a vanvera, spezzando un'infinità di frasi.
Giuseppe Campora mostra il timbro fresco che si conosce nelle sue 
poche registrazioni ufficiali: ed è tutto. L'emissione è ingolata, 
qualche acuto è più o meno imbroccato, ma molte, molte note gli vanno 
"di traverso", come si dice in gergo ("in letizia tramutò", per 
esempio), e anche lui spezza tante frasi con prese di fiato 
clandestine, che Parodi accetta e che, da parte sua, sotiene slentando 
ancora di più il tempo e sfilacciando qualsiasi tenuta ritmica. Come 
interprete, poi, Campora spende pochino.
Cambia completamente la musica con Anselmo Colzani, all'epoca giovane 
promessa, apparentemente avviato a una carriera che, pur ricca di 
soddisfazioni, avrebbe potuto essere molto più ragguardevole. Qui ha 
voce piena, ricca, spontanea sul passaggio di registro, morbida nelle 
intenzioni. Certo, l'interprete non è finissimo, ma almeno sentiamo un 
canto accettabile. Anche Miriam Pirazzini non è malvagia, e se le 
manca l'argento vivo ha però una voce piuttosto solida e ben emessa, 
pur non facendo gridare al miracolo.
Si scende verso il basso col Melitone di Corena, che già nel 1951 
aveva già tutti i difetti vocali ben noti, e che alla fine della 
predica si strangola, anche se in modo meno ridicolo rispetto alla 
Decca 1955. Guseppe Modesti, cantante morbido e corretto, non ha la 
caratura vocale sufficiente per cantare il Padre Guardiano, risultando 
duro negli acuti. Senza infamia né lode il Marchese di Calò, che deve 
fare i conti con un'orchestra ai limiti dell'assurdo in ambedue le sue 
scene. Comprimari variabili, con Del Signore che se la cava e con 
l'alcade che invece è modesto.
Che dire? Per 11 euro e 90 centesimi ci si porta a casa l'istantanea 
di una serata di provincia, compressa in circa 200 megabyte di files 
mp3.

mp3.
Mah, guarda, non è un problema di Parodi o meno, prova ad ascoltare il
grande Gavazzeni negli Ugonotti: l'opera inizia con un coro della
Scala che sembra quello degli ubriachi all'oktoberfest, l'orchestra
una banda allo sbando... insomma se ne facevano di tutte. 
Del resto anche oggi non mancano sorprese positive e cadute di gusto
ad ogni pie' sospinto. Vengo dall'asssitere a una replica dei Puritani
al Metropolitan. Tolto il miracolo della Russa, la produzione mi
sembra inferiore a quelle di certi nostri teatri minori.
Boh.
ciao
M