Newsgroup: it.arti.musica.classica
Titolo: film e musica classica

Salve a tutti,
don't worry...non e' la solita domanda su qualche bel pezzo sentito in 
un film...Sto cercando di avvicinare alla musica classica la mia 
compagna nonche' la bimba (9 anni)...ho visto che il modo migliore e' 
forse quello di vedere film che possano trasmettere la bellezza di 
questo mondo. Finora la visione si e' limitata a pochi film:
- Shine (in cui le mie "donne" sono riuscite ad apprezzare la 
magnificenza di Rachmaninov);
- Amadeus (il genio e la sregolatezza di Mozart);
- Io e Beethoven (si, lo so...il personaggio e' quantomeno grottesco, ma 
il film comunque affascina)
- La scena di "Figli di un dio minore" in cui William Hurt ascolta il 
concerto per due violini di Bach e tenta di spiegarlo a gesti alla 
compagna sordomuta (una delle scene del cinema piu' emozionanti, per me).
Avete altre idee?
grazie mille
Caldarella

 Avete altre idee?
Per prima cosa vorrei ricordare quello che io ritengo in assoluto uno dei
migliori film d'argomento musicale nell'intera storia del cinema e del quale
si è già più volte parlato in questo forum, cioè _Tous les matins du monde_
di Alain Corneau, girato nel 1991 su sceneggiatura di Pascal Quignard.
Grande Depardieu e grande Jean-Pierre Marielle (benché nel fingere di
suonare la viola muovano le mani un po' troppo à la va-comme-je-te-pousse).
YouTube ha diversi spezzoni che ti permetteranno farti un'idea di questo
film:
http://www.youtube.com/results?search_query=tous+les+matins+du+monde&search_type=&aq=2&oq=tous+
Quignard ha scritto pressoché contemporaneamente la sceneggiatura e il
romanzo che portano lo stesso titolo. Il romanzo è pubblicato in italiano da
Frassinelli. Eccone un passo quanto mai significativo. Vi si parla del sieur
de Sainte-Colombe:
«Egli scoprì un modo nuovo di tener la viola fra le ginocchia senza farla
poggiare sui polpacci. Aggiunse una corda bassa allo strumento onde dargli
maggiore estensione nel registro grave e allo stesso tempo per conferirle un
timbro più malinconico. Perfezionò la tecnica dell'arco alleggerendo il peso
della mano e esercitando la pressione soltanto sui crini con indice e medio,
cosa che faceva con virtuosismo sbalorditivo. Uno dei suoi allievi, Côme Le
Blanc, diceva che Sainte-Colombe riusciva a imitare tutte le inflessioni
della voce umana: dal sospiro di una fanciulla al singhiozzo di un vecchio,
dal grido di guerra di Enrico di Navarra alla dolcezza del respiro di un
bimbo che si applica nel disegno, dal rantolo disordinato che ci strappa
talvolta il piacere alla gravità pressoché muta, fatta di pochissimi
accenti, e assai poveri, di un uomo concentrato nella preghiera.»
c.
--------------------------------
Inviato via 
http://arianna.libero.it/usenet/

 Avete altre idee?
Una ricerca con google - che io in questo momento non posso fare perché vado
di frettissima - ti svelerà diversi interventi in questo NG sul tema
cinema-musica classica e specificamente sui film in cui la musica assume
un'importanza centrale. Ricordo, fra gli altri, vari interventi di danny
Rose e anche qualcuno mio.
Giovanni


film che possano trasmettere la bellezza di questo mondo.
Non lo so, se è il modo migliore. Ti hanno già nominato un titolo 
degnissimo, di un film assai bello che esprime concetti non superficiali 
sulla musica (e sull'arte, e su molte altre cose...), cioé Tous le matins du 
monde di Corneau. Si dovrebbe trovare a noleggio come in commercio.
Anche Amadeus è una buona scelta, come Fantasia per la piccola.
Aggiungerei, non allo stesso livello del primo, e facilmente reperibili a 
noleggio (almeno spero):
Madame Sousatzka, di John Schlesinger (sì, è lui; l'autore di Midnight 
Cowboy, titolo originale di un gran bel film, malamente tradotto in 
italiano, di Far from the madding crowd, di Sunday bloody Sunday e di molti 
altri bei film), storia del rapporto di studio e amicizia fra un ragazzo 
indiano povero e dotato e un'estrosa pianista inglese ormai al tramonto, 
interpretata da una grande Shirley McLaine; può andare anche per la bambina, 
credo. Schlesinger non è al suo massimo, ma dirige con grande gusto e 
sensibilità e il film è delicato e godibilissimo.
Un cuore in inverno, di Claude Sautet. Film di grande eleganza, anche 
espressiva; al centro della storia un liutaio morbosamente introverso ma di 
gran cuore, e una bella violinista che forse se la tira un po' troppo. Tutto 
sommato un po' freddino, ma riuscito e di grande impatto. Il regista era un 
grande, non è ancora stato apprezzato come meriterebbe imho. Non lo farei 
vedere a bambini di nove anni.
La morte a Venezia, di Luchino Visconti. Libera trasposizione (ma è 
possibile che qualcuno *non* l'abbia visto?) dell'omonimo racconto breve di 
Thomas Mann, con un musicista, purtroppo dotato di nome reale e 
riconoscibile, al posto del tormentato scrittore Gustav von Aschenbach. Non 
è il Visconti che amo di più (il passaggio del protagonista da scrittore a 
musicista fu a parer mio l'espressione di una personalissima ossessione del 
regista, che era violoncellista per diletto; non riesco a vedervi altre 
motivazioni, se non queste strettamente personali), ma resta una 
realizzazione di classe. In realtà non parla più di tanto della musica, ma è 
un bel vedere e ha un'eccellente colonna sonora (del povero musicista 
vilipeso). A questo punto possiamo includere anche:
Il Pianista, di Roman Polanski. Il regista, non c'è bisogno di dirlo, è 
grandissimo. Storia di un giovane artista ebreo travolto dal nazismo. Non è 
propriamente un film sulla musica, ma fa capire assai eloquentemente come 
l'arte possa aiutare a resistere anche in situazioni estreme.
Sinfonia d'autunno, di Ingmar Bergman. Rapporto travagliato fra madre e 
figlia, la prima grande interprete e la seconda infelice dilettante (in vari 
sensi; pure un po' rancorosa, se vogliamo. Ma il film è bello, per quanto un 
pelino compiaciuto, e le interpreti bravissime). Un Bergman che più Bergman 
non si può, quasi un contentino per chi si diletta dei luoghi comuni su 
quello che resta uno dei più grandi artisti del cinema, punto. Sulla stessa 
falsariga, il più recente Sarabanda, che per certi versi è pure più 
interessante. Film per la televisione del 2003, una delle sue ultime cose, 
affronta argomenti impegnativi -rapporto fra genitori e figli, su tutto- con 
un taglio decisamente originale e innovativo, e la cosa non può che stupire, 
vista l'età del regista e visto lo squallore abituale dei prodotti 
italiani -e non solo- con questa destinazione. Sinceramente, lo preferisco a 
Sinfonia d'autunno e a molti altri film della presente lista, escluso quello 
di Corneau. Non è allegrissimo, ma anche gli altri che ti ho consigliato...
In realtà, se ci si accontenta di film in cui la musica classica è una 
presenza importante bisognerebbe citare praticamente tutta la filmografia 
bergmaniana; chi non ricorda il violoncello (che suona il soggetto della 
fuga in re diesis minore del I libro del Clavicembalo ben temperato di Bach) 
over nelle scene oniriche di quell'enorme capolavoro che è Il posto delle 
fragole? O lo Schubert di Fanny e Alexander? Limitiamoci a ricordare che 
Bergman è anche autore di un'ottima, consigliabilissima trasposizione 
cinematografica del Flauto Magico di Mozart. Quest'ultimo è adatto anche a 
un pubblico giovanissimo.
La doppia vita di Veronica, di K. Kieslowski. Sarà poi vero che ciascuno di 
noi è unico, a suo modo (come diceva madame Tabard ad Antoine, in Baci 
rubati; i non cinefili mi perdonino)? E cosa significa "essere unici"? Che 
ne è delle possibilità che scartiamo, delle strade, grandi e piccole, che 
non prendiamo? Interrogativi filosofici per un film raffinatissimo del 
grande regista polacco, al centro della storia una giovane cantante 
interpretata in modo convincente dalla quasi esordiente (allora) Irène 
Jacob. La stessa attrice è presente in un altro grande film dello stesso, 
Film rosso (ma la musica non c'entra). C'entra però in Film Blu, con 
l'ottima Juliette Binoche nella parte di una compositrice per procura. La 
sua attività non è tuttavia così determinante nella storia raccontata, e la 
colonna sonora è a parer mio bruttina.
I film che ti ho consigliato fin qui li troveresti facendo una ricerca con 
Google gruppi, quasi tutti. Infatti sono stati ricordati in discussioni 
passate, e un ringraziamento in particolare va a Giovanni Lavena, ottimo 
cinefilo. Di testa mia ho aggiunto il riferimento a Sarabande, al Flauto 
magico e al Pianista di Polanski. Ci sarebbero però da aggiungere alcune 
cose. Ho lasciato da parte, con una sola eccezione, i film tratti da opere 
liriche (sono tanti; in testa il Don Giovanni del grande Losey) e i film 
molto vecchi o puramente biografici. Fra questi, ammesso che sia reperibile, 
vorrei almeno ricordare il film per la televisione sulla vita di Haendel con 
Trevor Howard, sceneggiato da John Osborne, al quale lavorarono anche ottimi 
musicisti come Charles Mackerras.
Spero di averlo identificato correttamente:
http://www.imdb.com/title/tt0412781/
Lo vidi molto tempo fa e mi sembro assai meritevole. La Rai l'aveva 
acquistato, per metterlo in onda una sola volta.
Almeno una menzione va a ai film della coppia Straub-Huillet; in testa 
Cronaca di Anna Magdalena Bach, ma anche i film realizzati a partire da 
opere liriche di A.Schoenberg sono notevoli, per quanto non proprio 
consigliabili ai neofiti.
Una lista con i film in cui la musica classica ha un ruolo importante nella 
colonna sonora sarebbe lunghissima. Ricordo giusto Barry Lyndon di Kubrick, 
notevole esempio di interazione perfetta fra un testo musicale preesistente 
e le immagini. O L'insostenibile leggerezza dell'essere di Bob Kaufmann, dal 
romanzo di Kundera, con bellissima musica di Janacek.
Ho pure lasciato fuori film tutto sommato mediocri ma godibili, come lo 
strano (forse unico) The Competition, di Joel Oliansky, con il sempre ottimo 
R.Dreyfuss e Amy Irving, sul mondo dei concorsi pianistici (più o meno 
falsificato, credo). Forse avrei dovuto lasciarlo fuori davvero, non so 
assolutamente se sia reperibile in dvd ma sono curioso di vedere se qualcuno 
altro l'ha visto. In ogni caso:
http://www.imdb.com/title/tt0080556/
Per finire, ci sono film molto belli sul Jazz (più recenti di Jazz singer). 
Almeno questi due:
'Round Midnight di Bertrand Tavernier
Bird di Clint Eastwood.
dR

 
per quanto riguarda altri generi ho gia' fatto vedere alle "mie donne" 
diversi film (sono innamorato del blues) come Mo Better Blues di e con 
Spike Lee, The Commitments (mitico cantante Andrew Strong), ovviamente 
The Blues Brothers e tutta la collana di documentari dedicati al blues 
da Martin Scorsese...poi lo scorso anno siamo andati a vedere al cinema 
Dreamgirls (da saltare sulla sedia!!!) e recentemente il musical 
Hairspray (in italiano "Grasso e' Bello") con un grandioso John 
Travolta...la bimba mi pare un po' piu' indirizzata verso il rock n' 
roll degli anni 50-60 (Elvis, Jerry Lee Lewis ecc...) che verso la 
classica...vedremo crescendo... :)
buona serata a tutti
Caldarella

 Salve a tutti,

The Truman Show. Ci sono i concerti per piano di Chopin che sono
azzeccattissimi.
Poi nei film di Kubrick e Ridely Scott ricoronno spesso brani di classica

 Un cuore in inverno, di Claude Sautet.
che meraviglia....ho amato molto quel film

bellissimo anche questo e ovviamente anche i due precedenti
 Gli altri non li ho visti eccetto il bel Bird 

 vilipeso).
a mio personalissimo parere il film tira fuori il peggio di Mahler.
per intenderci sull'Adagietto a volte
mi viene da essere daccordo con Principe quando parlava del borghese
che si fa i piantini.
io me li sono fatti i miei piantini coll'adagietto e il povero amante
moribondo sulla spiaggia, però ogni volta cerco
di fare ammenda con la nona i Whunderhorn... gusti :)
jurrith

 di fare ammenda con la nona i Whunderhorn... gusti :)
il film, come ogni film di Visconti, è un capolavoro.
Il mio preferito, Ludwig, capolavoro per me tra i più grandi nella storia
del cinema, contiene anch'esso musica su musica, sempre perfettamente
appropriata.
Sull'adagietto, penso che Mahler lo intendesse come l'esagerazione del
concetto classico di Adagio, cioè un pezzo dalla melodia fin troppo
struggente e toccante, con tutto quello che ciò comporta. Resta il fatto
che ne sia venuto fuori un brano bellissimo, superato probabilmente solo
dal Ruhevoll della quarta.
-- 
L'Esattore
http://tinyurl.com/2brkxr
http://tinyurl.com/2z3wsx

 *
kill_maze...@yahoo.it
* ha scritto:

anche più del primo movimento della nona? :)

 ha scritto nel messaggio 
news:gfr9h1$u95$1...@aioe.org...


 Caldarella
Amata immortale
biografico di Ludwig van Beethoven

 anche più del primo movimento della nona? :)
Beh ma quello è un andante, e poi viene per primo, ha una funzione diversa
:)
Ma sì, sto svicolando, la verità è che non saprei decidere.
Chissà cosa ne sarebbe venuto fuori dalla decima :)


 Chiss cosa ne sarebbe venuto fuori dalla decima :)
azz! accidenti a quel gufo di Beethoven!!:)
non lo so.. non l'ho mai sentita per bene, anche se però penso che ci
sia abbastanza materiale per farsi un'idea. magari confrontando le
diverse rifiniture, giusto per gustarsi quello che c'è di autentico.

 Jean-Pierre Marielle
QUOTOOOOOOOOOOOOO!!!!!!
E' un film favoloso!!!
Saluti
Gippe 

Il Mon, 17 Nov 2008 09:18:02 +0100, Caldarella ha scritto:
Non c'è anche un "Flauto Magico" con libretto "liberamente inglese" di
Kenneth Branagh?

 Bird di Clint Eastwood.
volendo essere di manica larga, anche Ascensore per il patibolo di Malle 
(strepitosa "colonna sonora" di Miles Davies)... Il grande cocomero (Enrico 
Rava)... Taxi Driver (Bernard Herrmann, non è jazz ma è bello lo stesso... 
vabbè allora anche la colonna sonora di La conversazione di Coppola... però 
gli ultimi due film non c'entrano più nulla :)
altri film con molta musica che mi vengono in mente a caso: Un matematico 
napoletano di Martone, Trentadue piccoli film su Glenn Gould, molto Woody 
Allen (ti lascio volentieri la parola, dal Bartok di Provaci ancora Sam, a 
Bach e Schubert di Crimini e misfatti, Kurt Weill in Ombre e nebbia)... 
America oggi di Altman con Lori Singer splendida violoncellista... Tom Hanks 
che ascolta La mamma morta in Philadelphia... lo shock della Sonata di 
Kodaly sui titoli di testa de Les amantes du Pont Neuf ... Chico Marx...
ciao, e grazie :)            Mr Duffy

 c'era il concerto di Schumann, in Mme Sousatzka.
già che ci siamo, mi pare che nella scena finale di una delle due versioni
di Lolita (penso proprio in quella non di Kubrick, peraltro migliore) ci
sia il concerto di Grieg.


 Kodaly sui titoli di testa de Les amantes du Pont Neuf
Grandissimo film, decisamente misconosciuto.
Grazie
dR 

 che meraviglia....ho amato molto quel film
E' splendido, Daniel Auteil è fantastico.
dR 

 appropriata.
Le piů azzeccate scelte di musica classica, a mio parere, rimangono
quelle di Kubrick. Anche quando non fa coincidere ambientazione storica
e colonna sonora, come nell'immenso Barry Lindon.
Quanto a Visconti, ti confesso che non riesco a condividere tanto
entusiasmo. A me pare il tipico frutto della cultura idealistica
italiana. Belle immagini, grandi costumi, poco approfondimento. I
dialoghi che vorrebbero essere intellettuali, poi, sono inascoltabili.
In particolare quelli sull'Arte e sulla Bellezza che si possono sentire
nella Morte a Venezia.
Arne
La Grande Musica č quella austro-tedesca

 nella Morte a Venezia.
Morte a Venezia è davvero un bel film, ma anche qui non penso sia uno dei
più riusciti di Visconti, se non per fotografia e, appunto, musiche.
Ludwig si staglia nell'olimpo, inarrivabile.


 ha scritto nel messaggio 
news:4922eb2a$0$1077$4faf...@reader2.news.tin.it...

è un grandissimo attore
L'hai visto in Quai des Orfèvres con Depardieu?

che orrore (non il film, la vicenda).
Sì, è lo stesso. Certi argomenti nel cinema di Scorsese sono ricorrenti, 
come certe forme di narrazione.
Quei bravi ragazzi rientra nel genere autobiografia di un membro della 
malavita, in questo caso raccontato con voce over e immagini che fingono il 
più possibile la presa diretta (smentita proprio dalla voce over, che 
evidentemente narra da un punto di vista collocato a posteriori, 
cronologicamente, rispetto alle immagini), in realtà ultra costruite e a 
tratti estetizzanti. In generale il virtuosismo nei film di Scorsese è 
notevole, soprattutto nei piani sequenza (ma non ne ricordo moltissimi in 
Quei bravi ragazzi, anche se qualcuno c'è) e nel movimento della cinepresa. 
Se fai una ricerca su Google gruppi troverai decine di messaggi inviati a 
it.arti.cinema in cui si discetta di continuità nel movimento, qualcuno a 
nome mio con altri nick (VitoZ, Alvy Singer e via dicendo); ho fornito la 
mia quota sindacale di sciocchezze. In effetti l'argomento è articolato, ci 
sono molte modalità ormai più o meno codificate di dinamizzazione del punto 
di vista oculare. Diciamo che il mio preferito è De Palma, il De Palma di 
una volta. Mai come la quantità immane di stupidaggini riservate a 
profondità di campo e uso dell'obiettivo a focale corta, argomento sul quale 
un cinefilo su cento ha le idee chiare (e non le avevo neppure io finché non 
sono andato a informarmi concretamente dal mio amico regista).
La vicenda di Bravi ragazzi è in effetti abbastanza truce, ma anche certe 
scene di Casinò (film anche superiore, imho) non scherzano. Su tutte quella, 
verso la fine, in cui il personaggio interpretato da Joe Pesci viene 
eliminato...a mazzate, in un campo di granoturco. Casinò comunque è da 
vedere, imho. Più di Bravi Ragazzi.
Non credo ti piacerebbe di più Taxi Driver, anche se mi sembra impossibile 
che tu non l'abbia visto. Anche in TD ci sono scene di violenza piuttosto 
brutale, anche se decisamente surreali. Un surrealismo conquistato 
attraverso l'iperrealismo, e in linea con certa arte contemporanea, come i 
primi cortometraggi di Scorsese. Ancora più impressionante il cortometraggio 
giovanile in cui un uomo si taglia la barba ferendosi tutto il volto, mi 
pare si intitoli appunto The Big Shave.
I film di Scorsese più adatti a te sono, in ordine crescente e secondo me: 
Toro Scatenato (si parla di pugilato, ma è a sua volta piuttosto violento), 
Il colore dei soldi, The Aviator (sulla vita di Howard Hughes) ma 
soprattutto Kundun e L'età dell'Innocenza. L'ultimo te lo raccomando 
caldamente. Anche Alice doesn't live here anymore è carino.
dR 

 L'hai visto in Quai des Orfèvres con Depardieu?
Intanto mi scuso per aver scritto Auteil anziché Auteuil. Mi piace in tutte 
le salse, anche se facesse pubblicità. Mi è piaciuto da matti pure nei panni 
del marchese de Sade, in un film certo non eccezionale.
Sì, l'ho visto ma non ho un gran ricordo del film, sono rimasto un po' 
deluso. Del cinema francese più recente non è che mi piaccia tutto, non ho 
il rapporto di ammirazione quasi incondizionata che ho con la nouvelle vague 
(Truffaut in testa, ovviamente) e con i classici (Renoir, Carné ecc.). Il 
mio preferito resta Techiné, che obiettivamente non ha fatto capolavori ma 
che ha il merito, ai miei occhi, di aver praticamente lanciato Binoche. 
Anche Olivier Assayas e Leos Carax sono bravi, imho.
dR 

 Ludwig si staglia nell'olimpo, inarrivabile.
E' bello. Ma è anche strano che ci si dimentichi tanto spesso del primo 
Visconti. Ossessione e Senso compresi.
dR 

 Visconti. Ossessione e Senso compresi.
Mi mancano, come mi manca anche lo Straniero.


 italiana. Belle immagini, grandi costumi, poco approfondimento.
Bum! :-))
dR 

 Mi mancano, come mi manca anche lo Straniero.
Rocco e i suoi fratelli?
dR 

 Per me i film di Kubrick si possono dividere per categorie.
(...)
Orizzonti di gloria?
Rapina a mano armata?
Il bacio dell'assassino?

 Paths of Glory come lo vedi?
Uno dei film piů grandi che abbia mai visto (scusa se mi intrometto).
Ciao.
FdL
(Ma non sono un cinefilo...)

 Il bacio dell'assassino?
ho scritto solo quelli che ho visto.
Ao, con calma li vedrò tutti :)


 
Io invece lo amo sempre come la prima volta. Ho l'impressione che i film 
di Kubrick siano al di fuori dei generi in cui apparentemente entrano.
Condivido la tua opinione su Eyes Wide Shut (ma francamente a me piace 
poco anche il racconto Doppio Sogno, per lo meno non è certo lo scritto 
di Schnitzler che mi porterei sull'isola deserta) mentre per me il film 
per antonomasia è 2001. Se penso che i dialoghi occupano poco più di un 
quarto del film mi rendo conto che forse questo è - nel cinema degli 
ultimi 50 anni - il migliore esempio di come raccontare una storia solo 
con immagini e suoni.
-- 
Giuseppe Sottotetti
gso...@alice.it
http://sottotettigiuseppe.ilcannocchiale.it/

 Rocco e i suoi fratelli?
manca anche questo, e manca pure il Gattopardo.
Sono indietrissimo!


 con immagini e suoni.
č quello che penso anch'io, seppur non con le stesse parole :)


 Uno dei film piů grandi che abbia mai visto (scusa se mi intrometto).
Infatti, č magnifico. Forse la cosa piů completa di Kubrick.
dR 

 con immagini e suoni.
Condivisibile.
dR 

 Infatti, è magnifico. Forse la cosa più completa di Kubrick.
urca, lo compro subito sul mulo :)


 Sono indietrissimo!
Con la calma, per carità.
dR :-)) 

 urca, lo compro subito sul mulo :)
Non aspettarti una cosa come Full metal Jacket. Per certi versi è un grande 
omaggio al cinema classico. Anche se alcune soluzioni, pur essendo già 
viste, sono straordinariamente ben riuscite.
dR 

 omaggio al cinema classico.
allora non potrà che piacermi.


 Con la calma, per carità.
Con calma, certo, ma sappi che i tuoi spunti son preziosi :)



argh!!! che bestemmia!! 

 argh!!! che bestemmia!!
beh, non reputando Kubrick un dio, la mia è solo un'opinione :o)


 la demonicità di Lolita che non è la povera bambina vittima di un pedofilo.
James Mason mi sembra incarnare Humbert Humbert come io incarno Marlene 
Dietrich... non ci trovo  proprio niente del torbido fascino del prof. 
europeo. Sellers è un genio su cui non si poteva non costruire il film 
(basta vederlo in Hollywood Party, ma in inglese per favore, altrimenti 
non si gusta il gioco linguistico, perché Sellers è indiano al 200%).
Su Lolita parlerei anche di "demoniAcità", ma quanti si accorgono - 
romanzo alla mano - che è Humbert ad essere stato sedotto e non il 
contrario?


 E' splendido, Daniel Auteil è fantastico.
io preferisco la Béart ;-)
in effetti in quel film la vidi per la prima volta e rimasi
stordito ...

 contrario?
Esatto, giustissimo.
dR 

 arrivato. Lo conosci?
Purtroppo no, è uno di quelli che mi mancano. La recensione doveva essere di 
Citati, che è un nabokoviano integrale.
ciao :-)
dR 

 contrario?
beh, non facciamo di tutti i lettori un branco di inetti :)


 
Hai ragione, ma per il mio gusto dell'ellissi ho lasciato nella tastiera 
la considerazione che molta gente ne parla senza averlo mai letto (come 
1984, il nome della rosa, moby dick... la lista è lunga)


 compagna
perchč? Io in tanti anni non ho mai cercato di convincere nessuno ad
ascoltare musica classica, nč di avvicinarlo... č una cosa mia e tale deve
rimanere, non mi va di condividerla con nessuno!!!
D.

 Caldarella 

 del più celebrato "fantasia" della Disney e molto più fantasioso.
Definire "pacchiano" Fantasia e' davvero 
da denuncia penale, scusami!! :-)))
"Fantasia" e' un capolavoro assoluto, e' 
il film per girare il quale si INVENTO' la 
stereofonia, ha una perfezione tecnica 
ancora oggi insuperata.
Certo che "Allegro non troppo" (anche lui 
un autentico capolavoro!!) e' piu' vicino 
al nostro modo di concepire tali film: non 
foss'altro perche' ha 37 anni di meno.......
-- 
========================
Marco Marcelli - Genova
========================