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Titolo: DONIZZETTI - La Fovorite a Roma

Da un paio d'ore e' calato il sipario sulla prova generale de "La
Favorite" di Donizzetti, edizione critica, in lingua originale come fu
rappresentata, versione "grand opera"  il 2 dicembre 1840 all'Opera di
Parigi. 
Forbici, adorate e geniali forbici dei collaboratori di Donizzetti e
dei librettisti che la tradussero e l'adattarono al gusto italiano. Il
primo fu F.Janetti che ne permise la messa in scena in versione
italiana al Theatre de la Renaissance nel 1842, col nuovo titolo di
"L'angelo di Nisida" , poi al Teatro Nuovo di Padova nel 1843 ancora
con un nuovo titolo "Leonora di Guzman" e finalmente alla Scala nel
1843 nell'adattamento di C.Bassi col titolo "La Favorita" che ha
mantenuto fino ad oggi. La trama ha subito notevoli modifiche, per
intervento dello stesso Donizzetti, fedele alla sua vena melodica
puramente italiana, e per fattori contingenti come gli interventi
censori dello Stato Pontificio che impose cambiamenti di situazioni e
di parentela tra i personaggi, togliendo quell'aria libertina che
funzionava a Parigi, ma non certo a Roma.
Tuttavia questi interventi, scelti o imposti, hanno permesso la
creazione del capolavoro che siamo abituati ad ascoltare.
Non avevo mai visto la versione francese, anche perche' non credo sia
mai stata realizzata in Italia, almeno credo, e comunque a Roma dove
certamente e' stata rappresentata solo la versione italiana.
Prima di parlare della realizzazione di stasera, degli interpreti e
della regia, voglio esprimere una sensazione che credo di aver
percepito proprio durante l'ascolto.
Donizzetti, come Rossini, Verdi e Wagner, rimasero parzialmente
intrappolati nel meccanismo del "grand opera". Era un punto d'arrivo.
Donizzetti, dopo aver passato una vita a Napoli, citta' che ha sempre
adorato al punto di parlare e di scrivere, lui bergamasco, in puro
dialetto partenopeo e dopo i successi che ormai lo facevano apparire
senza piu' rivali, nel 1835 rivolge il suo sguardo oltr'alpe. Ed e'
proprio Rossini ad invitarlo nella capitale francese, dove debutta al
Theatre Italien con Marin Faliero. Ma la sua affermazione definitiva a
Parigi avviene nel 1839, dove su libretto di Eugene Scribe compone "Le
Duc d'Albe". Poi nel 1840 all'opera' comique rappresenta "La fille du
Regiment". E finalmente il "grand opera'" il 10 Aprile dello stesso
anno con Le Martyrs ( un rifacimento del Poliuto che fu proibito a
Napoli dalla censura borbonica ) e il 2 dicembre il coronamento con La
Favorite.
La sensazione di stasera e' che Donizzetti, secondo me, pensava e
scriveva in italiano. Poi traduceva, o faceva tradurre, e cercava di
adattare le situazioni allo spirito del "grand opera", inserendo
ovviamente gli obbligatori balletti, che anche stasera mi sono dovuto
sorbire ! Il risultato generale mi e' parso scadente, sempre che la
versione di stasera sia stata veramente  come quella che fu data a
Parigi. La lingua francese mi da l'impressione di non essere adatta a
certe situazioni drammatiche a tinte fosche come quelle narrate ne La
Favorite, e che ricordano, tra l'altro,  da vicino quell'ambiente che
descrivera' Verdi piu' tardi, nella Forza del Destino. Un
ambiente spagnolo del 1300 che inizia, malgrado la scena nuda, con un
coro di frati neri incappucciati e con una enorme croce nera che cala
dall'alto e si impone como un monolite per tutto l'atto. ( Kubrick ha
colpito ancora)  :-)  Poi mi sono mancate espressioni indispensabili
come " giusto cielo" oppure " ti maledico", "ti aborro" etc. Nella
dolcezza e nella raffinatezza della lingua francese con parole che
quasi non terminano mai con vocali, o se le hanno sono accentate,
tutto il dramma mi sembrava, come dire , annacquato. La famosa romanza
"spirto gentil", adorata da tutti i tenori e che Pavarotti ha cantato
divinamente, oltre a Raimondi, Di Stefano, Gigli, Kraus, mi e'
sembrata acqua fresca. Allora ho pensato che l'avere scritto l'opera
in francese, averla strutturata in francese, per lui quasi napoletano
deve essere stato un impegno costruttivo piu' che creativo.
E mi sono ricordato dell'edizione che ho ascoltato a Napoli nel 63 con
Raimondi e la Simionato e ho avuto la conferma dentro di me che quello
che pensavo poteva essere giusto. Malgrado si sia detto che nel
diventare italiane tutte queste opere, abbiano perduto il sapore e la
concezione originale, sono convinto invece, che hanno trovato la loro
vera strada, che si era persa originariamente per raggiungere lo
"status simbol" del "grand opera". 
Ovviamente ci sono state delle eccezioni, come La fille du regiment,
che mi da l'impressione di un Donizzetti che ha pensato e scritto in
francese.  Siamo pero' di fronte a un'opera comica, quasi una
"pochade",  Lo spirito e il linguaggio francese sono piu' presenti
nella loro essenza.
Detto questo, due parole per la realizzazione.
Leonor de Guzman, (Gloria Scalchi), poco piu' magra della Sweet, ha
cantato bene. Bella voce da mezzo soprano adatta al bel canto. Deve
essere perfetta in Rossini, dove spero poterla presto ascoltare.
 Balthazar, superiore del convento di san Giacomo di Compostella
(Giorgio Surian), bella voce di basso, un po' metallica, ma possente e
espressiva.
Fernand, giovane novizio e figlio di Balthazar ( Stephen Mark Brown)
tenore americano che ha cantato in francese. Un disastro. La grande
aria al primo atto l'ha fatta senza i DO, ma questo e', perche'
essendo la generale, si e' forse volutamente risparmiato. Dove ha
invece cantato a voce piena e' nell'aria "spirto gentil", il pezzo
forte che ha fatto letteralmente calare il sonno.
Bravissima Ines, l'ancella di Leonor, ( Raffaella Angeletti ) giovane
soprano da non perdere di vista. Ha cantato con una voce dotata di una
splendida modulazione e un fraseggio eccezionale, che si esprime
proprio nella difficile parte del secondo atto nei giardini
dell'Alcazar.
Direzione di Frederic Chaslin ( mai sentito prima ) . Lenta, scialba,
monotona con una orchestra quasi lacrimosa, che ha contribuito ad
ammazzare i primi due atti e non si e' ripresa neppure al grande
concertato che conclude il secondo atto.
La regia, preferirei tacere anche perche' conosco personalmente Beni
Montresor. Non posso pero' fare a meno di esprimere un giudizio, visto
che ha fatto anche le scene i costumi e le luci.
Allora, la scena praticamente non esiste. E' sempre la stessa per
tutta l'opera. Un pavimento bianco di finto marmo. Otto scalini,
un'altro pezzo di pavimento. Pareti di specchio e fondale bianco. Ogni
tanto, a seconda dell'azione, cambiano le luci e i colori e si
innalzano o scendono dal soffitto piani mobili con sopra coro,
comparse e cantanti.
I costumi sono tra i kaftani arabi e quelli dei guerrieri
assiro-babilonesi e delle cariatidi greche.
I movimenti di scena inutili, perche' la scena non esiste. 
Il balletto meglio non parlarne. A parte la musica molto incolore e di
maniera, il corpo di ballo mi ha ricordato quanto lessi sull'Herald
Tribune una diecina d'anni fa a proposito del balletto dell'opera di
Roma : " sembrano un branco di checche al Colosseo, all'arrivo della
polizia ".
Saluti
Giampaolo
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"E' utile che gli Dei esistano, ed essendo
 utile dobbiamo credere nella loro esistenza."
 Ovidio : Ars Amandi
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Spero che questo mio intervento sia preso con il dovuto humor dal
destinatario, che ammiro molto per la bellissima recensione, colta e
appassionata.
Come bergamasco (che ha in comune con il grande musicista un amore
profondo per Napoli, a differenza di tanti concittadini dei giorni nostri
che farneticano di patrie padane, vanno in giro in verde, issano un
vessilo con un simbolo disegnato con il compasso da un bambino di terza
elementare, e adorano un capo che...BASTA, ci siamo capiti) come
bergamasco dicevo mi permetto una correzione: Gaetano si chiamava
DONIZETTI - con una sola zeta. E' pur vero che egli e' talmente grande che
ci vorrebbero anche due enne e due zeta oltre alle due ti, ma il nome è
sacro, quello e' e quello resta
Cordiali saluti
Arrigo Schieppati
Bergamo

sacro, quello e' e quello resta
Hai perfettamente ragione. La tua educatissima chiosa al mio articolo
mi ha fatto percepire per la prima volta nella mia vita, che il nome
di Donizetti si scrive con una zeta soltanto. Che vuoi che ti dica !
Ne ho sempre viste e registrate nella mia memoria due. Il perche' ?
Non lo conosco. Forse ho imparato prima il nome a memoria in forma
auditiva e l'ho sempre immaginato con due zeta per la maniera comune
usata nel pronunciarlo, ben diversa da come fate voi nel bergamasco
quando esprimete una parola con una z soltanto. Per esempio la "zia."
Mi ricordo ancora il modo di parlare di Papa Giovanni, proprio in
occasione di parole con una sola zeta, cosi' dolce e musicale e non
dura come si usa nel meridione dove, come nel caso in questione, una
sola zeta viene foneticamente raddoppiata come fossero due. Non riesco
a immaginare un'altro modo di pronunciare il nome di Donizetti, senza
raddoppiare la zeta, mentre forse si dovrebbe fare con una espressione
piu' dolce e piu' sfumata. 
Questo abbaglio lo devono aver preso anche altri, perche' ho visto in
casa di un mio amico musicista a Milano tre sere fa, una stampa
dell'800 dove appunto il nome del Maestro e' scritto con due z.
Grazie di avermelo fatto notare comunque e giuro che d'ora in poi lo
scrivero' in maniera corretta :-))
Ciao
Giampaolo