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Titolo: dagli ascolti di questi giorni

1. Il Don Giovanni di Mozart diretto da Klemperer è fantastico: qualche
cantante potrà non essere del tutto a suo agio (Watson, Montarsolo), ma il
personaggio creato da Ghiaurov è eccezionale e la conduzione orchestrale,
grandiosa e austera, ma nel contempo limpidissima, è di gran lunga la
migliore che abbia sentito finora.
2. Parlando ancora di Ghiaurov, mi sono innamorata del Don Carlos di Verdi e
in particolare dell'aria "Ella giammai m'amò" cantata da lui; qualcun altro
condivide la mia passione per quest'opera?
ciao
Stella

 wrote in message
vJzz9.14760$8E3.4...@twister2.libero.it...

Io
Ad esser sincero non ho mai capito da cosa derivi l'enorme popolarità di
Aida nei confronti di Don Carlos; due opere abbastanza vicine per
concezione, nel senso che cercano di fondere i due maggiori modelli
operistici del momento: il Grand Opera francese e l'opera seria
all'italiana, con la differenza che il Don Carlos risulta infinitamente più
ricco e sfaccettato, probabilmente grazie al maggior spessore della fonte
letteraria.
Saluti
EF


Sicuramente;
è stata la prima opera completa da me posseduta in
disco (parliamo della fine del 1977- inizio 1978); la sua musica,
mi ha subito conquistato ed affascinato fin dal primo
istante, insieme, ovviamente, alle parole del libretto. L'edizione in
questione era la prima incisione assoluta dell'opera, pubblicata allora
in edicola dalla Fabbri. Si trattava dell'incisione Cetra del 1951 col
seguente cast:
Filippo II ---> Nicola Rossi Lemeni
Don Carlo ---> Mirto Picchi
Rodrigo ---> Paolo Silveri
Il Grande Inquisitore ---> Giulio Neri
Elisabetta di Valois ---> Maria Caniglia
La principessa Eboli ---> Ebe Stignani
Tebaldo ---> Graziella Sciutti
Un Frate ---> Albino Gaggi
Il Conte di Lerma ---> Manfredi Ponz de Leon
Orchestra Sinfonica e Coro di Roma della Rai
Direttore: Fernando Previtali
Maestro del Coro: Gaetano Riccitelli
Si trattava dell'edizione scaligera in 4 atti del 1884 con alcuni tagli
in uso all'epoca.
In tempi recenti questa incisione è stata rimasterizzata e riversata in
CD dalla Fonit Cetra nell'ambito della serie "Classic Collection",
e in tempi recentissimi nella nuova veste rimasterizzata "Warner Fonit";
grazie a questo fatto, perciò, ho potuto riascoltarla a distanza di
anni.
Parliamo ora delle problematiche più appariscenti di
quest'opera: quelle riguardanti la musica.
Va subito detto, a tal proposito che, già alla Prima parigina del 1867,
l'opera venne rappresentata "monca" rispetto alla stesura originaria;
Verdi, infatti, aveva deciso, durante la prova generale, di tagliare la
prima parte della Scena di Fontaineblau (il Coro dei Boscaioli -
"L'hiver est long") sostituendo ad essa le poche battute del Coro dei
Cacciatori ("Su, cacciator! pronti o la belva ci sfuggirà! ecc."), con
le quali siamo abituati ad ascoltare l'inizio dell'opera. Tale scena
corale (Straordinaria!!!) si può oggi ascoltare:
---> In francese: come appendice all'edizione scaligera di Abbado (DG
1983-1984)
(parlerò in seguito di questa edizione).
---> In italiano: inserita nel contesto dell'opera completa,
nell'incisione Sony Classical del 1992 diretta da James Levine e nel
video del Met del 1983 sempre diretto da Levine.
La scena dura circa 10 minuti e vede come protagonisti il Coro ed
Elisabetta; si prosegue poi con l'entrata di Don Carlos "Fontaineblau!
Foresta immensa e solitaria!"
Le parti sceniche soppresse da Verdi alla prova generale del 24 febbraio
1867 furono ben otto!!!
Passiamo ora al Secondo atto:
---> Quadro I: più ampia la Scena e Duetto tra Filippo e Rodrigo
---> Quadro II: più ampio il Duetto tra Filippo e Rodrigo
Queste varianti sono a me tuttora sconosciute!!!
Passiamo ora al Terzo atto:
---> Quadro I: Introduzione e Coro (Coro interno, Elisabetta, Eboli)
"Que de fleurs... Pour une nuit me voilà Reine"
---> Quadro II: Le ballet de la Reine (ballabile d'obbligo per l'Opéra;
eseguito, all'epoca, anche separatamente all'opera)
Queste due scene si possono ascoltare sempre come appendice
nell'edizione Abbado sopra citata; durano rispettivamente circa 5 minuti
e circa 15 minuti.
---> Quadro III: Duetto e Terzetto Don Carlos-Eboli-Rodrigo
scena preceduta nelle versioni successive dal magnifico preludio
orchestrale che siamo abituati ad ascoltare quale inizio del terzo atto;
di conseguenza questa scena diventerà successivamente il Quadro I.
Segue poi la celebre scena dell'Auto-da-fe a conclusione dell'atto.
Passiamo ora al Quarto atto:
---> Quadro I: Più ampio il Quartetto tra
Elisabetta-Filippo-Eboli-Rodrigo
anche questa variante è a me tuttora sconosciuta!!!
---> Quadro I: Più ampia la Scena e Aria tra Elisabetta ed Eboli (tra i
personaggi c'è anche il Conte di Lerma; non conosco neppure questa
stesura); comprende la sezione "J'ai tout compris"
anche quest'ultima variante può essere ascoltata come appendice sempre
nell'edizione Abbado; dura circa 5 minuti.
Qui, se non ho capito male, si concludeva il Quadro; segue poi, nelle
versioni successive, la Scena ed Aria finale di Eboli "Ah! Più mai non
vedrò la Regina! O don fatale"
---> QuadroII: Più ampia la Scena della Sommossa "Mio Carlo, a te la
spada io rendo!": comprende ben due delle otto varianti espunte di cui
sopra.
Da quel che mi sembra di aver capito, l'introduzione con la prima di
queste due varianti può essere ascoltata come appendice sempre
nell'edizione Abbado.
La seconda variante, inserita nella parte conclusiva di questa scena,
resta dunque a me tuttora sconosciuta!!!
Passiamo ora al Quinto atto:
---> Scena finale: "Oui, pour toujours! Il faut un double sacrifice!...
Ah! Sois Maudit! Artisan d'une oeuvre détestée!"
Questa scena, decisamente più ampia di quella delle versioni
successive, può essere sempre ascoltata, come appendice, nell'edizione
Abbado.
Le battute finali di questa scena (e dell'opera, ovviamente) possono
essere ascoltate, in italiano, come Finale dell'opera, nell'edizione
scaligera diretta da Gabriele Santini, incisa nel 1961 per la DG.
Si tratta di un Finale per certi versi opposto a quello a noi
universalmente noto: dopo l'esclamazione finale di Elisabetta "O ciel!",
anziché ascoltare le battute finali... diciamo così... "ad effetto" che
concludono l'Opera, i frati proseguono con:
"Carlo il sommo Imperatore
Polve e cenere sol è."
"Charles-Quint, l'auguste Empereur,
N'est plus que cendre et que poussiére."
La musica si conclude, tra l'altro, *quasi* con le medesime note con con
cui era iniziata (la seconda nota della "cellula tematica" iniziale
viene qui raddoppiata; tale cellula tematica, comunque, precede anche,
ripetuta per ben tre volte, il "Dormirò sol" di Filippo II), nella
versione originaria, la Scena di Fontaineblau; i Frati, però,
riprendono, abilmente variato... come dire... a mo' di misteriosa,
arcana ed insondabile conclusione dell'opera, il tema dei Frati con cui
inizia l'Atto secondo.
Non ti sarà certo difficile, a questo punto, immaginare quanto questo
tipo di Finale sia (a mio avviso, naturalmente) decisamente più
significativo di quello a noi universalmente noto.
Dopo essermi occupato (almeno per quanto mi è finora possibile) delle
varianti musicali del Don Carlos, parlerò ora di quelle testuali (non
meno ardue e problematiche di quelle musicali, come vedremo. Anzi!!!).
In questo caso, dopo aver chiarito il meglio che mi sarà possibile i
termini del problema, mi limiterò a dare solo un esempio o due per non
dilungarmi troppo.
Va detto, innanzitutto, che Verdi ha apportato *tutte* le modifiche
*testuali e musicali* all'opera successive a Parigi facendo uso della
lingua francese; *solo* successivamente tali modifiche venivano
sottoposte ad Angelo Zanardini per la versione ritmica italiana.
Risulta evidente, a questo punto che... come dire... "incastonando"
all'interno del tessuto dell'opera completa, le parti messe in appendice
nell'edizione Abbado, *non si ottiene* l'edizione parigina originaria;
Abbado, infatti, fa uso, per l'opera completa, della "versione
definitiva o di Modena" (!!!), *solo* eseguita nella lingua originale,
*ma* con *tutte* le numerosissime modifiche testuali apportate da Verdi
durante il lavoro di revisione.
In altre parole, si può affermare che il libretto di *tutte* le
revisioni successive a Parigi del Don Carlos sia (almeno per metà,
forse!!!)... di Verdi medesimo!!! Così, molte delle frasi
(genialissime!!!) che noi conosciamo nella versione ritmica italiana,
sono, nella corrispettiva versione francese, *non già* di Mery e Du
Locle, bensì... di Verdi!!! Te ne cito soltanto una, come esempio:
la frase tratta dal Duetto Filippo-Rodrigo che conclude l'atto secondo:
"Tu muterai pensier, se il cor dell'uom
conoscerai qual Filippo il conosce!"
che in francese suona:
"Vous changerez d'avis, quand vous saurez le coeur
De l'homme, a l'égal de Philippe"
appartiene alle versioni successive, quindi è... di Verdi!!!
A Parigi, infatti, Méry e Du Locle avevano scritto:
"Je n'avais jamais, jamais écouté cette inconnue ayant pour nom: la
Verité"
Verdi, però, da quel che mi è parso di capire, aveva scritto anche una
diversa musica sotto questa frase.
Questo esempio non è il solo che si potrebbe fare, ma penso che
chiarisca bene i termini del problema; quindi valga per tutti.
Ora non resta che dare alcuni cenni sulla discografia dell'opera, vista
per il momento sotto l'aspetto testuale, alla luce di quanto esposto fin
qui.
Le edizioni che ci consegnano la "versione definitiva o di Modena"
(quella a noi universalmente nota, nonché la più eseguita, a tutt'oggi)
nella sua integrità (senza tagli tradizionali, quindi) sono le seguenti
(mi occuperò sempre, per ovvie ragioni di semplicità, solo delle
incisioni in studio) :
Decca 1965 Direttore Georg Solti con Bergonzi, Ghiaurov, Tebaldi,
Fischer-Dieskau, Bumbry, Talvela, Franc
Orchestra e Coro del Covent Garden
Emi 1971 Direttore Carlo Maria Giulini con Domingo, Caballé, Raimondi,
Milnes, Bumbry, Verrett, Foiani, Estes
Orchestra e Coro del Covent Garden
DG 1983-84 Direttore Claudio Abbado con Domingo, Ricciarelli, Raimondi,
Nucci,Valentini-Terrani, Ghiaurov, Storojev
Orchestra e Coro del Teatro alla Scala
L'edizione di Modena viene qui eseguita in lingua francese, con sei
delle otto scene parigine in appendice.
Sony Classical 1992 Direttore James Levine con Sylvester, Millo,
Furlanetto, Chernov, Zajick, Ramey, Plishka
Orchestra e Coro del Metropolitan
L'edizione, pur attenendosi sempre alla versione di Modena, integra nel
tessuto esecutivo dell'opera completa l'atto di Fontaineblau rispettando
la sua integrità "originaria", quindi con il Coro dei boscaioli, come
Levine aveva già fatto al Met nel 1983.
Philips 1996 Direttore Bernard Haitink con Margison, Gorchakova,
Scandiuzzi, Hvorostovski, Borodina, Lloyd, D'Arcangelo
Orchestra e Coro del Covent Garden
N.B.
Le altre incisioni in studio che seguono la versione definitiva o di Modena
del 1886 contengono tutte dei tagli tradizionali.
Le edizioni che eseguono, nella sua integrità, la versione scaligera del
1884 (in quattro atti, quindi senza l'atto di Fontaineblau, con
rifacimento dell'aria di Don Carlo "Io la vidi e il suo sorriso"
preceduta dal recitativo "Io l'ho perduta!" inserita in luogo del
recitativo "Al chiostro di San Giusto") sono le seguenti:
Emi 1978 Direttore Herbert von Karajan con Carreras, Freni, Ghiaurov,
Cappuccilli, Baltsa, Raimondi, van Dam
Berliner Philharmoniker e Coro della Deutsche Oper di Berlino
N.B.
1) *Solo* nell'incisione in studio Karajan eseguirà questa versione
nella sua integrità; nelle esecuzioni live oggi ufficialmente
disponibili (Salisburgo 1958 e 1986) praticherà sempre dei tagli.
2) Le altre incisioni in studio che seguono la versione scaligera del
1884 contengono tutte dei tagli tradizionali.
3) L'esecuzione scaligera live del 1992 diretta da Muti segue, ovviamente la
versione suddetta nella sua integrità.
L'altra versione in francese oggi disponibile è la seguente:
Emi 1996 Direttore Antonio Pappano con Alagna, Mattila, van Dam,
Hampson, Meier, Halfvarson, Airizer
Orchestre de Paris e Coro del Teatro Châtelet di Parigi
L'edizione viene "spacciata" (con tanto di scritta sul retrocopertina
del cofanetto!!!)
per "originale parigina"; in realtà, purtroppo, si tratta di un "vero e
proprio"... come definirlo... "fritto misto" tra Parigi e Modena, a
discrezione del direttore, il quale, tra l'altro, comincia l'atto di
Fontaineblau nella maniera consueta, quindi senza il Coro dei boscaioli.
Resta da capire se esiste un'edizione che ci consegna la versione
parigina nella sua integrità.
Per quanto ne so, l'unica che potrebbe farlo, a tutt'oggi, è
un'esecuzione live in forma di concerto, registrata alla BBC di Londra
nel 1973.
Direttore John Matheson con Turp, Tremblay, Rouleau, Savoie, Vilma, Van
Allan
L'edizione, se non ho capito male, doveva seguire la versione parigina
del 1867 nella sua integrità, riportando invece in appendice le varianti
successive (il contrario di Abbado, dunque); in altre parole, se ciò che
mi è parso di capire corrisponde a verità, grazie questa edizione
*sarebbe* (il condizionale, ovviamente, è d'obbligo, in questi casi!!!)
possibile ascoltare tutte le note composte da Verdi per il Don Carlos.
Tale edizione era stata pubblicata, a suo tempo, in LP, mentre oggi, per
quanto ne so, non è stata ancora riversata in CD.
Potrebbe essere stata ripubblicata oggi nella collana BBC Legends???
Chi di voi me lo saprebbe dire?
Resta da vedere, a questo punto, se l'anno verdiano ci permetterà,
finalmente (!!!), di conoscere (almeno in disco!!!) il *VERO* Don Carlos
parigino!!!
Prima di concludere, però, non posso davvero non fare almeno un cenno
sulle esecuzioni avvenute al Regio nella Stagione lirica 1990-91: nel
corso di questa stagione vennero eseguite, forse per la prima volta in
Italia, sia la versione parigina del 1867 (anche se non completissima al
"cento per cento", ma con l'atto di Fontaineblau eseguito secondo la sua
stesura "originaria"), sia quella "definitiva o di Modena", dando così
la possibilità al pubblico di farsi almeno un'idea riguardo alle
problematiche del Don Carlos, confrontando l'una e l'altra versione nel
"vivo" di una rappresentazione teatrale. Io, purtroppo, non c'ero!!!
Ciao
Marco
P.S.
1) Per quanto riguarda il libretto della "versione definitiva o di
Modena" nella lingua francese, lo puoi trovare anche nel libretto
allegato all'edizione Solti/Decca (da me posseduta), nella colonna
corrispondente al francese; *non* si tratta di una traduzione recente
approntata per l'occasione, *bensì* della sua stesura originale!!!
Paradossalmente, infatti, questa volta, è l'italiano (cioè, ovviamente,
ciò che viene cantato!!!) ad essere la *traduzione ritmica* della
stesura originale in francese!!!

 condivide la mia passione per quest'opera?
posso consigliare la versione Giulini?
eccellente, imho.
A.


Splendide la Caballé e la Verrett, almeno così mi sembra ascoltando una
selezione che possiedo (prima o poi comprerò la versione integrale).
Io rilancio con Karajan '78 in studio: Ghiaurov è grandissimo, splendidi
Carreras e la Freni, memorabile l'Inquisitore di Raimondi.
Ciao.
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Inviato via 
http://usenet.libero.it

...

Del Don Giovanni o del Don Carlos? Il primo è eccellente. Lo sapevi
che doveva essere diretto da Klemperer, ma - causa incidente con la
pipa - lo ha poi inciso Giulini?
IDEfixed

 pipa - lo ha poi inciso Giulini?
No, non lo sapevo.
Io intendevo il Don Carlos, di Giulini amo molto le Nozze, meno il Don
Giovanni.
A.

 Giovanni.
Sono perfettamente d'accordo con te. Tra il DG di Giulini e quella di
Klemperer secondo me, in termini di spessore interpretativo, c'è un abisso a
favore del secondo.