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Titolo: ....Eneo .e .i ..eta

Sabato 16 ottobre si è svolto il concerto inaugurale della stagione
sinfonica di S.Cecilia presso la sala "S.Cecilia" del nuovo
ipertecnologico e inimmaginabilmente estetico Auditorium "Parco della
Musica" di Roma.
Inprogramma era:
W.A.Mozart
Idomeneo Re di Creta
dramma per musica in tre atti
su libretto di di Giambattista Varesco
in forma di concerto
Idomeneo: Giuseppe Filanotti
Idamante: Magdalena Kozenà
Ilia: Eva Mei
Elettra: Carmela Remigio
Arbace: Vittorio Grigolo
Gran Sacerdote: Carlo Napoletani
Voce dell'Oracolo: Alex Esposito
Coro e Orchestra dell'Accademia Nazionale di Santa Cecilia
Direttore Myung Whun Chung
Prima di parlare dell'esecuzione racconterò un piccolo episodio di
malcostume Romano, anzi Ceciliano: Arriviamo all'Auditorio (partiti da
casa un'ora prima e dopo aver affrontato il folle traffico del
lungotevere romano) 4 minuti prima dell'inizio previsto
dell'esecuzione. Scopriamo così che (novità!) gli accessi alla sala
venivano chiusi 5 minuti prima dell'inizio dell'esecuzione. Grazie al
grande schermo piazzato sopra la biglietteria verifichiamo, insieme
alla quarantina di altre persone rimaeste fregate come noi che
l'esecuzione inizia 8 minuti dopo l'orario previsto. 
Grazie al grande schermo 16:9 posto sopra la biglietteria vediamo il
direttore e gli orchestrali e i cantanti muoversi e agitarsi ma non
arriva nemmeno una nota. Sì, proprio così. Infatti mentre al vecchio
auidtorio Pio, chi arrivava in ritardo (bada bene, in ritardo, non
poco prima dell'orario previsto), poteva assistere alla parte che si
perdeva attraverso il circuito interno, nell'ipertecnologico e
megaestetico Auditorium della capitale Italiana, non è più possibile
nemmeno questo. Così chi si era alzato alle quattro del mattino per
poter acquistare il biglietto a mezzogiorno e mezzo si è perso una
buona parte del concerto perchè era arrivato 4 minuti prima del
concerto. 
Descrivere le facce di gomma dei giovinastri applicati al controllo
degli accessi e dei "resonsabili" di medio livello dell'Auditorium col
sorriso stampato e l'impudenza di affermare che loro sarebbero fra
l'incudine e il martello, occuperebbe una mezza giornata per cui
passiamo alla rappresentazione.
Idomeneo, secondo gli imponenti studiosi che si sono occupati di
Mozart, da Abert a Paumgartner e via dicendo, sarebbe un'opera di
passaggio dal giovine Mozart alla sua piena maturità. A me questo
discorso interessa molto poco perchè considero pienamente mature anche
le sonate che portano il N.1 del catalogo Mozartiano e splendidi
gioiellini come Bastien und Bastienne o La Finta giardiniera.
Idomeneo ha, come quasi tutto il teatro in musica Mozartiano, il
difetto di un libretto scritto con le zampe che pure il miracoloso
Mozart trasforma in poesia della più alta liricità.
E ci vuole un genio vero a trasformare in musica per le orecchie versi
come:
"Scenda amor, scenda imeneo,
e Giunone ai regi sposi,
D'alma pace ormai li posi,
la Dea pronuba nel sen!"
o fior di versi quali:
"Dall'onde fuore
Suonan sonore
Tritoni araldi
Robusti e baldi
Buccine intorno"
Ordunque, entro nell'audiorio al termine del primo atto, incontro un
caro amico che ha il grande pregio di conoscere la musica meglio di me
(il che non è cosa rara) e meglio di molti altri musicologi (il che
non è poco) e gli chiedo impressioni veloci sul primo atto. Ascoltate
le sue preziosissime suggestioni mi accingo a seguire i rimanenti due
atti e scopro, ma mi erano stati già preannunciati dal caro amico,
relativamente al prio atto, che i tagli al libretto, ai recitativi in
particolare ma anche alle  arie sono da grossolana macelleria e che i
salti sul libretto sono di pagine e pagine.
In pratica venivano salvate solo le arie principali (ma nemmeno tutte
quelle, tagliata l'aria di Arbace, cassata di brutto l'aria finale di
Idomeneo) e i recitativi più prossimi alle dette arie, oltre ai cori.
I cantanti entrava e uscivano di scena, e non capisco perchè dato che
la rappresentazione era in forma di concerto, e lo stesso fanno alcuni
musicisti quando per esigenze esecutive debbono suonare fuori scena
(ma possibile che non vi siano due timpanisti nell'orchestra di
S.Cecilia?)
Chung sedeva al clavicembalo dove personalmente l'ho visto (che
sentire il suono di un clavicembalo a più di dieci metri di distanza è
follia imaginare possibile) suonare per non più di una diecina di
battute.
Chung è un direttore che a me produce sensazioni così contrastanti da
sembrare incompatibili. Riesce (a volte nello stesso concerto) a dare
il meglio e il peggio di sè e dell'orchestra che ha tra le mani.
Parafrasando una recensione che lessi molti anni fa, si può dire che
Chung e un personaggio che va a giornate, i giorni dispari un genio, i
giorni pari un incapace. Questo Idomeneo sembra sia stato provato e
studiato da Chung solo nei giorni pari.
L'orchestra, ridondante negli archi (4 contrabassi!) e in alcuni fiati
(4 corni!) era un'orchestra inadeguata in eccesso alla musica
Mozartiana. Lo stesso dicasi per un coro che superava le 60 unità.
Risultato clamoroso di questa scelta esecutiva era che il coro del
terzo atto "Oh voto tremendo/Spettacolo orrendo" che in altre
esecuzioni da me ascotato evoca i grandi passi corali del Requiem o
della Messa in Do minore qui sembrava ed era a tutti gli effetti un
coro Verdiano Sembra il finale del primo atto del Boccanegra più che
un drammatico passaggio dell'Idomeneo.
In aggiunta  tutto questo Chung riusciva a rendere completamente
piatta l'intera rappresentazione.
Di sicuro Mozart non rientra tra le sue possibilità, come ebbi modo di
notare già in altre occasioni quali il requiem o lo stesso concerto
per piano N.23 che era peraltro ridotto in pezzi da un pessimo Murray
Pehraia.
Le voci sono la nota decisamente positiva della serata, partire dal
Coro, come sempre perfetto.
Giuseppe Filanotti era un Idomeneo stupendo, una voce di altissima
classe e un fraseggio perfetto. A me ricordava il Carreras dei tempi
migliori (la Forza del Destino dei tempi che furono, quella con le
scene di Guttuso, per capirci). 
Magdalena Kozenà era un Idamante sensuale nei passi con Ilia eppure
virile nell'affrontare il destino. Voce splendida al confronto con la
quale la povera Eva Mei usciva severamente sconfitta.
Il carattere più rimarchevole della prestazione di Eva Mei era l'abito
elegantissimo. 
Carmela Remigio offriva un aprestazione dignitosissima ma senza quel
furore infiammato che ci si attenderebbe da Elettra.
Buoni infine Grigolo, Esposito e Napoletani, quest'ultimo artista del
Coro di S.Cecilia chiamato a cantare con grande dignità una parte
solistica in quest'opera.
Alla fine della rappresentazione sono corso all'uscita artisti per
salutare una cara amica artista del Coro di S.Cecilia e cantante dalle
doti per me eccezionali  (e come avrei preferito sentire lei cantare
Ilia) che dopo i saluti e convenevoli mi ripeteva più volte la stessa
domanda: "ma non ti sei annoiato?"
Giov. Diemme
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Il resto nol dico
già ognuno lo sa
(Da Ponte/Le Nozze di Figaro)
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Giovanni De Merulis
deme...@iss.it

 la Dea pronuba nel sen!"
Mozart e' riuscito a rendere un capolavoro di armonia musicale una
situazione altrimenti caotica, sia nella trama che negli interventi (mi
riferisco al finale del secondo atto delle Nozze); vuoi che si lasci
impressionare da questi versi? :-)))))
Ciao!
MM
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impressionare da questi versi? :-)))))
Era, più o meno, quello che intendevo dire.


 Idomeneo Re di Creta
mi sono da poco preso l'Idomeneo, lo avevo sentito già nella terribile
esecuzione di Salisburgo secoli fa con Pavarotti (da lì iniziò la mia
disistima nei suoi confronti oggi arrivata a livelli stellari); ho preso
l'edizione di Mackerras con la Frittoli; a parte alcune considerazioni
sull'interpretazioni di Mac che in genere mi ha sempre entusiasmato, ma che
questa volta non mi convince fino in fondo, trovo che l'opera in se sia
strepitosa, piena di effetti speciali quasi hollywoodiani che Mozart musica
in maniera strepitosa, pur restando settecentesca purosangue, però
l'orchestrazione così ricca ed elaborata, gli effetti speciali ben riusciti,
i cori strepitosi... non mi sembrava neanche Mozart..... abituato ai cori
gne gne delle Nozze di Figaro o del Così fan tutte (per tacer della
pallosità dei sacerdoti del Flauto) ora mi trovo davanti ad un Mozart
immerso in una musica che sa descrivere oltre agli ambienti, i sentimenti
delle persone (incredibili le arie di Elettra ogni volta in sintonia
perfetta con gli stati d'animo del personaggio); grandioso il coro del primo
atto che descrive la tempesta con il coro diviso in due, uno vicino e
l'altro lontano, peraltro tecnica in voga fin dal '600 che Mozart ripesca
qua, unico esempio, credo, di questa disposizione dei cantanti nella sua
produzione, in genere molto negli schemi.... Insomma per una volta Mozart mi
ha stupito, tre ore di musica bella, ricca di strumenti, di particolarità
musicali.... perchè non ne ha scritte altre così d'effetto? Senza creare
nulla di nuovo, ma utilizzando risorse già messe in campo da altri (Traetta
esce spesso e Gluck, poi, non ne parliamo) ecco spuntare un'opera
monumentale....bella, davvero bella....
D.


Carli Ballola la definisce appropriatamente "colata terrifica di musica".
Ciao
Demba contadino romagnolo
 
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