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Titolo: la lunga notte delle orchestre italiane

Sia qui che su IAMCM si sta discutendo del valore degli strumentisti
italiani. Preferisco continuare qui - mi dispiace per Peres, ma non
posso continuare per giorni e giorni a forwardare post del Mariotti. Se
il demone di moderazione funzionasse come si deve, non avrei difficolta'
a trasferire il discorso su IAMCM (ma penso che, alla lunga, la
distinzione diventera' ininfluente).
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Qui non si parla ovviamente dei solisti italiani. Su gente come Accardo,
Pollini, Benedetti Michelangeli o Michele Campanella non c'e' da
discutere. Qui si parla invece dei musicisti di medio livello, che
formano il nerbo delle orchestre sinfoniche.
Io sono personalmente convinto che le orchestre italiane fino al 1960
fossero molto migliori di quel che si sospetta. Ho in mente il caso
dell'orchestra del Maggio Musicale che in quegli anni d'oro fece un
massacrante tour degli Stati Uniti (qualcosa come 40 concerti in 50
giorni in 30 citta' diverse); arrivati a New York trovarono ad
accoglierli niente meno che Mitropolous che offri' quattro assegni
firmati in bianco al quartetto dei legni (primo flauto, oboe,
clarinetto, fagotto), purche' si trasferissero a suonare alla New York
Philarmoniker (i quattro presero una notte di tempo per decidere ed
optarono per rimanere a Firenze).
Non saprei esattamente quando collocare l'epoca del declino -
probabilmente dopo il '68 e a che cosa attribuirla. Certo e' che dopo
una certa epoca inizia un periodo di crisi per le orchestre italiane.
Penso che le cause siano state in larga parte politiche, dovute ad una
diversa organizzazione - la ristrutturazione dei teatri d'opera divenuti
enti lirici incoraggio' certe frangie sindacali estreme. Inoltre
qualcuno ebbe la bella pensata che chi suonava in una orchestra (cioe'
sapeva svolgere un lavoro) non potesse insegnare in conservatorio (cioe'
non potesse insegnare quel lavoro) perche' cosi' toglieva il 'posto' ad
una persona. I conservatori non si sono piu' ripresi da questa pensata e
buona parte del loro degrado deriva anche da queste riforme studiate a
tavolino nell'epoca che potremo definire catto-comunista.
Dopo un po' i direttori d'orchestra incominciarono a trovare la manna:
se i vecchi professori d'orchestra qualificati vanno in pensione e
diventa piu' difficile trovare dei degni sostituti (perche' i
conservatori sono calati di livello), risolveremo la situazione
importando strumentisti dall'estero. Si apri' una stagione in cui se un
primo corno si dimetteva si prendeva il sostituto a Chicago e se mancava
una viola se ne faceva venire una da Philadelphia. 
Personalmente sono troppo giovane per aver vissuto direttamente
quest'epoca, ma sospetto che alcune di queste scelte non fossero poi
cosi' meditate. Ricordo chiaramente un Muti che nel 1995 fa delle
battute ironiche su di uno strumentista, peraltro "importato" da lui
stesso dall'America nel 1975. E non credo che la persona in questione
suonasse meglio nel 75 che nel 95.
Questa e' la 'lunga notte' di cui parlo nel titolo. Lunga notte che e'
durata fino agli anni '80. Da dopo il 1990 mi sembra che la nuova
generazione di strumentisti sia di piu' alto livello rispetto a quella
che l'ha preceduta. Quando si fanno i concorsi d'orchestra adesso non e'
impossibile trovare candidati italiani pienamente qualificati, anzi
addirittura gli italiani incominciano a suonare nelle orchestre europee.
Alcuni italiani riescono persino a sfondare in Germania, una nazione
tradizionalmente chiusa a chi non abbia studiato in una scuola tedesca
(per esempio sia i fiati che gli ottoni utilizzano strumenti di
costruzione e meccanica diverse da quelle internazionalmente accettate,
e le orchestre sono molto gelose di queste tradizioni).
C'e' da dire che, stante lo stato comatoso dei nostri conservatori,
molti dei giovani piu' preparati della nuova generazione hanno alle
spalle qualche anno di studio all'estero - si trovano violinisti che,
dopo il diploma italiano, hanno studiato qualche anno a Ginevra o a
Bruxelles, cornisti che hanno studiato a Chicago, tromboni che hanno
studiato a Monaco, e cosi' via. 
Mi sembra che siamo usciti dalla lunga notte. Certo, pero', per
rimediare ai disastri servira' ancora un decennio, se tutto va bene...
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Luca Logi - Firenze - Italy        e-mail: 
ll...@dada.it
   Home page: 
http://www.angelfire.com/ar/archivarius
                   (musicologia pratica)

    Splendido il tuo articolo Luca; a dispetto del titolo č illuminante!
    Ciao,
    Mario

distinzione diventera' ininfluente)
??? la distinzione tra IAMC ed IAMCM?? questa me la spieghi (o meglio
la devi spiegare a Vinix, Marcelli, Cioran & C...)
LUX LUCIS
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Militia est vita hominis super terram.
l' Apostolo

 la devi spiegare a Vinix, Marcelli, Cioran & C...)
Penso che i due gruppi, con il tempo, andranno omologandosi. Vedo gia'
le prime avvisaglie di rissa su IAMCM. Penso che dopo qualche anno la
gente si stufera' di tenere il broncio. Alla fine (ma non so quando) i
due gruppi saranno indistinguibili.


la devi spiegare a Vinix, Marcelli, Cioran & C...)
Si, adesso ci vieni pure a raccontare che IAMCM l'hanno voluto Vinix,
Marcelli, Cioran & C ...
ciao
-----
Vinicio Matteucci
Pistoia, Italy
vi...@sirius.pisa.it
-----
Solo chi guarda innanzi
ha lo sguardo lieto.

 due gruppi saranno indistinguibili.
Alla fine tutto sarà indistinguibile, non solo i due gruppi. A dire il
vero, di fronte all'immensità del creato, lo siamo già adesso.
Upetepepete


l'hanno voluto Vinix, Marcelli, Cioran & C ...
Vogliamo dire allora che hanno contribuito ampiamente e con molta
magnificenza alla sua costituzione??
arciluba
Sent via Deja.com 
http://www.deja.com/
Before you buy.

ha lo sguardo lieto.
Che mi dici dei tuoi amici gay allora?


magnificenza alla sua costituzione??
Se lo dici tu ...
-----
Vinicio Matteucci
Pistoia, Italy
vi...@sirius.pisa.it
-----


 vero, di fronte all'immensità del creato, lo siamo già adesso.
Si, in effetti prima o poi l'entropia avra' ragione sia di Cioran che di
Peres.
E forse anche questo gruppo, che ha sollevato alcune preoccupazioni
negli ultimi giorni, si sta solo 'nu poco 'ntropizzande...


siamo in un gruppo moderato, qui".
beh, non arriviamo a darci del Lei :-) e poi non siamo cosi'
raffinati...
Raf

ha lo sguardo lieto.
Allora i tuoi amici gay sono tristi??


Caro Luca,
condivido solo in parte il tuo post, a partire dal titolo. Se per "lunga
notte" intendi il periodo intercorso fra il 1968 e il 1990 che si apriva fra
due giorni radiosi, temo di dover contestare almeno il fatto che prima del
1968 le orchestre italiane avessero quella qualita' della quale tu parli. Il
tuo "sospetto" di una qualita' migliore di quanto non si ritenga e', secondo
me, infondato. L'esempio dei solisti del Maggio a cui Mitropoulos avrebbe
offerto assegni in bianco mi sembra marginale, francamente. L'orchestra del
Maggio e' non a caso l'unica orchestra italiana che abbia sempre avuto la
doppia natura di orchestra sinfonica e teatrale ed abbia mantenuto dei
direttori di qualita'. Temo che l'aneddoto, che mi sembra un po' leggendario
nella sua enunciazione, non possa essere rappresentativo di una realta'
molto piu' vasta e molto piu' complessa.
Le mie impressioni partono dagli ascolti. Se sentiamo un disco
dell'orchestra della Scala o dell'Opera di Roma degli anni Cinquanta e
Sessanta e' difficile non accettare la realta': le orchestre italiane di
quegli anni erano piuttosto mediocri. Non, ovviamente, in tutti i settori.
Buoni in genere gli archi, alterni i legni, nel senso che se le prime parti
erano buone le altre lasciavano magari a desiderare, quasi sempre gravemente
carenti gli ottoni. E questo anche sotto la direzione di maestri come
Karajan (Requiem di Verdi alla Scala) o Solti (Aida all'Opera di Roma). Le
stecche, le "strombazzate" si sprecano.
D'altronde e' cosa abbastanza diffusa il fenomeno del grande solista che si
staglia su un livello di mediocrita', e in un certo senso la fama
dell'Italia in campo musicale ha sempre vissuto su questo fenomeno.
Un'orchestra con delle buone prime parti non e' percio' automaticamente una
buona orchestra. C'e' stato un anno che l'orchestra di Santa Cecilia aveva
al suo interno Asciolla Filippini ed altri ancora, ma non era certo
migliorata per  questo!
Aggiungerei un'altra circostanza. Non e' solo mia impressione che, fino a
relativamente pochi anni fa, ci fosse una differente provenienza sociale
degli artisti orchestrali rispetto ai gruppi strumentali. Gli strumenti a
fiato e gli ottoni in particolare venivano dai paesi, spesso non avevano
fatto seri studi e la loro formazione musicale partiva dalle bande
municipali. La battuta che si fa in questi giorni, sul professore di
trombone che avendo la quinta elementare viene promosso ope legis professore
universitario (vedi riforma dei conservatori, altro discorso) non nasce a
caso.
Oggi i tempi sono diversi. Da una parte la proliferazione dei conservatori,
fenomeno funesto per moltissimi versi, ha avuto un imprevisto e forse
insperato effetto positivo, cioe' che aumentando il numero degli allievi e'
anche aumentato su scala nazionale il numero degli strumentisti qualificati.
I quali giovani strumentisti non si limitano a passare dalla banda
all'orchestra, ma girano il mondo, fanno i  loro stage di perfezionamento,
vanno all'estero, si confrontano con colleghi stranieri e comprendono lo
standard al quale devono ambire. Aggiungerei che hanno fatto tutti le scuole
superiori e parlano le lingue straniere. E noi sappiamo benissimo che per
essere un bravo strumentista avere un elevato livello di istruzione e'
importantissimo. Questo lento processo non nasce nel 1990 ma molto prima e
per molti versi e' figlio della rivoluzione del '68. E' dopo quella data
che - con tutti gli errori madornali e le concessioni demagogiche e le
illusioni e le utopie che sappiamo - e' stato possibile un'allargamento
della cultura media dei cittadini.
E' vero pero' che negli anni Settanta le istituzioni musicali hanno subito
una complessiva flessione qualitativa rispetto al periodo precedente. Ed e'
vero che le orchestre hanno subito l'immissione di molti strumentisti
stranieri. Io penso pero' che questa flessione sia stata legata - oltre ad
alcuni dei motivi da te ricordati, come la legge 800 - soprattutto a una
incapacita' gestionale da parte di chi era alla guida di teatri ed
istituzioni, e anche certamente, come giustamente osservi, a una politica
sindacale miope, che ha confuso privilegi con diritti, ricatti con
trattative, senza puntare alla qualificazione dei complessi nel loro
insieme. Relativamente alla incapacita' gestionale, basterebbe pensare alle
orchestre della Rai, che quando sono state sciolte erano ben da quindici
anni in condizioni deplorevoli per mancanza di investimenti, di assunzioni,
di concorsi; e bassa era la media dei direttori ospiti. In questi casi, la
qualita' del singolo strumentista conta ben poco. Ma questo non vuol dire
che in precedenza le orchestre rai fossero pari a quelle tedesche: l'unica
veramente buona era quella di Torino (certe registrazioni anni Cinquanta e
Sessanta sono impressionanti); ma vogliamo parlare del "sound" della
Scarlatti, o di quella di Milano? complessi molto mediocri.
In sostanza trovo giuste e ineccepibili molte delle critiche che tu compi su
alcuni eventi centrali della politica musicale del nostro paese; ma sono
piuttosto distante dalla interpretazione che tu poi ne offri: quella di una
"notte" che e' una brusca caduta dopo un periodo di alta qualita', secondo
me fittizio. Credo piuttosto che, con alti e bassi, gli strumentisti
italiani siano cresciuti nel tempo, insieme al livello culturale medio della
nazione.
Arrigo Quattrocchi

 Scarlatti, o di quella di Milano? complessi molto mediocri.
Riascoltando pochi giorni fa un "Ma mère l'oye" di Celibidache alla RAI di
Milano (1960) sono stato colpito dalla cattiva qualità dell'orchestra,
laddove avevo sempre ritenuto che quella dovesse essere stata (la presenza
di direttori di quel calibro doveva esserne quasi testimonianza) un'età
dell'oro...
Tito

 secondo me, infondato.
Marginale intervento da notte fonda (ormai, per me lo è). Ascolto la RAI 
di Roma dei primi Ottanta, e rabbrividisco per la qualità, la rotondità 
del suono. Ascolto tante registrazioni della RAI di Torino, magari dei 
primi Settanta, e incontro un'orchestra di livello eccezionale (ottoni 
leggeri, ma non disprezzabili; e archi e percussioni meravigliosi!).
Ascolto la Filarmonica Marchigiana diretta da una assistente 
Rumena-Romana di Kuhn, e resto incantato. La ascolto diretta dal suo 
direttore onorario Kuhn, e la apprezzo molto. La ascolto da un 
direttorucolo locale (ha la faccia di chiamarsi, al plurale, Maestri!), 
e mi metto a ridere.
Piango e mi incavolo ad ascoltare la Nazionale della RAI (è scesa in 
campo, anche lei?). Direttore peggio che mediocre, repertorio risibile. 
Unmiliard'emmezzo all'anno per non fare musica. Sob.
paolo
-- 
Paolo Tramannoni
Porto Recanati, Italy
p.t...@fastnet.it

 e mi metto a ridere.
Ciao,
Tito

Scarlatti, o di quella di Milano? complessi molto mediocri.
certamente non erano al top, pero' non sono del tutto d'accordo. Io
frequentavo spessissimo i concerti dell'orchestra RAI di Milano, e se
e' vero che molte volte faceva figuracce in cui non sarebbe incorsa
nemmeno una banda paesana, e' anche vero che sotto la guida "giusta"
aveva degli scatti d'orgoglio e di bravura straordinari. Ricordo, tra
i tanti esempi, un concerto di Carl Melles, in cui diresse il Triplo
di Beethoven e la Sesta di Bruckner: fu un'esecuzione affascinante e
tecnicamente quasi perfetta. Ho un bellissimo ricordo anche delle
sinfonie di Mahler dirette da Delman.
Raf

 (bulgara...)
Ah, allora la conosci! E' cattiva come sembra? E' sempre brava come 
quando l'ho ascoltata io? E' tutta roba vera quella che si vede? 
(...ehm...)
ciao,


 (...ehm...)
...ehm... forse certe considerazioni dovrei riservarle ad un contesto meno
pubblico... ...ehm...
Ciao
Tito

Peres.
L'entropia ha già avuto ragione di Cioran.
ciao
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Vinicio Matteucci
Pistoia, Italy
vi...@sirius.pisa.it
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

Allora i tuoi amici gay sono tristi??
Come puoi pensare di essere mio amico dopo tutte le cose che hai
scritto?
Up.


 pubblico... ...ehm...
Ma no, che hai capito, intendevo dire "è tutta arte vera, quella che si 
vede, o solo funambolismo"? (Mi credi, vero?) ;-)



vi...@sirius.pisa.it
arciluba


L'entropia ha gią avuto ragione di Cioran.
E tu che aspetti?



Peres invece e' in perfetta forma.
Luca F.Palmieri
ned...@iperbole.bologna.it
"Allo zoo: tutte queste bestie hanno un contegno decente, all'infuori delle scimmie. 
Si sente che l'uomo non e' lontano..."
E.M.Cioran
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 me, infondato. 
Per correttezza di giudizio, bisognerebbe paragonare le orchestre
italiane del 1950 non alle orchestre del 2000, ma alle orchestre
straniere del 1950. Per fare un altro esempio aneddotico, mi diceva un
celebre direttore, piuttosto anziano, che negli anni 60 un buon
clarinetto piccolo era introvabile dappertutto, incluso alla Filarmonica
di Vienna (il cui clarinetto piccolo sembra fosse particolarmente
straziante).
Se ascolto certi dischi degli anni 50 e 60 trovo molte piu' imprecisioni
di adesso ma certe prime parti di allora avevano una autorita' musicale
e una bellezza di fraseggio che adesso sono dimenticate.
Aggiungo che, misteriosamente, negli anni '50 e '60 gli orchestrali
guadagnavano (in rapporto al costo della vita) molto piu' di adesso,
provavano di piu' ma anche facevano piu' spettacoli di adesso. C'e'
qualche termine dell'equazione che non torna....
