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Titolo: Adelaide all'Auditorium di Milano

Ieri pomeriggio ho assistito all'ultima replica della prevista Adelaide di
Borgogna al nuovo Auditorium di Milano. In realtà si è trattato di una sorta
di spettacolo collage a causa dell'indisposizione della mezzosoprano Daniela
Barcellona (in realtà già da tempo annunciata - era proprio impossibile
trovare una sostituta?). Il concerto è stato così ridotto nella prima parte
ad una selezione di arie dall'opera e nella seconda da overture e arie
rossiniane.
Il risultato nel complesso è stato piuttosto deludente e come primo
esperimento operistico dell'Auditorium dovrebbe far riflettere  a lungo i
suoi organizzatori. Intendiamoci, l'idea di fare opere in forma di concerto
in un auditorium è ottima e porrebbe finalmente Milano a livello di altre
città europee. Però non è così facile come questa Adelaide ha dimostrato.
Spero proprio che gli organizzatori si facciano le ossa da questa esperienza
e correggano il tiro.
Prima di entrare nel merito dell'esecuzione occorre fare una premessa in
merito all'acustica, anche questa messa alla prova dalla prima esecuzione
operistica. Una cosa è la sinfonica e corale, altra cosa è l'opera. Ho
trovato l'acustica pericolosamente insoddisfacente. Il palco incassato tra
quei legni molto belli a vedersi ed eleganti ma che non aiutavano certo la
risonanza dello strumento vocale che perdeva in brillantezza ed ariosità. La
disposizione classica dei cantanti avanti e l'orchestra dietro non ha
giovato a molto. Le voci non risuonavano, non correvano, e non solo per
responsabilità degli esecutori (avendoli sentiti con ben altri risultati in
diversi palcoscenici). Io avrei azzardato una disposizione diversa vista la
costruzione a più livelli del palco. L'orchestra tutta avanti e le voci
dietro  due livelli più in alto, così da avere uno spazio di risonanza
adeguato nello spazio vuoto senza essere circondati e coperti dagli
strumenti.
A questo problema tecnico si è aggiunta la direzione di Zedda, pesante,
lenta, di sicuro impatto sonoro ed effettistico, ma poco adatta a seguire le
voci. A questo si aggiunga un'orchestra abituata alla musica sinfonica ma
non ancora capace di accompagnare le voci. Non ho sentito un vero crescendo
rossiniano, tutto mi sembrava forte, poderoso, come si eseguisse Beethoven.
Certo molto belli gli archi, caldi, sonori, una timbrica notevole. Ma
Rossini chiede altro. La direzione di Zedda si è scaldata solo nell'
overture del Barbiere. Il resto era di una pesantezza rara. Nell'overture
dell' Italiana poi il clarino era così lento che mi chiedevo se fosse
l'overture di un'opera giocosa o di un dramma angosciante! Nel rapporto con
le voci l'orchestra era elefantiaca, coprendo con una sonorità solenne ogni
tentativo di raffinatezza da parte dei cantanti, le cui voci spesso venivano
semplicemente coperte dalla valanga sonora emessa alle loro spalle. Si
aggiunga solo un momento di brio e di leggerezza da parte degli archi in un
passaggio della sinfonia dall'Italiana. Il resto un mattone!
Maurizio Dalena ha cantato solo in pochi momenti degli insiemi dell'
Adealide.
Il basso Marcello Lippi ha cantato un'aria dall' Adelaide e l'aria del
podestà dalla Gazza ladra. Voce onesta, senza pretese, linea musicale
corretta. Niente di strepitoso ma sostanzialmente un esecutore corretto e
non certo agevolato dall'orchetsra che in alcuni punti lo copriva
completamente.
Rosita Frisani è una soprano più che dignitosa dalle felici intenzioni e da
una vocalità non perfetta ma tutto sommato im grado di reggere un'opera. Non
però la parte di Adelaide, scelta infelice, che insieme alle doti della voce
ha messo impietosamente in mostra anche i difetti. Si sà che Rossini è così!
O hai una vocalità perfetta o tutti i punti deboli dell'impalcatura vengono
messi in mostra, Nella Frisani per esempio il passaggio di registro, la
difficoltà dell'appoggio sul diaframma, la tendenza ad aprire troppo le note
col rischio di risultare sguaiata. Peccato perchè l'artista ha delle qualità
come ha avuto modo di mettere in mostra nel Sombre foret dal Guillome Tell,
brano più adatto alla sue capacità. Anche quì ogni piano e tentativo di
smorzare veniva demolito dall'orchestra che anzichè seguire la cantante
nelle felici intenzioni agiva da rullo compressore.
Trionfatore è stato sicuramente il giovane ma ormai celeberrimo tenore Juan
Diego Florez che oltre ad un'aria e un duetto dall' Adelaide ha cantato
Languir per una bella dall'Italiana e il pirotecnico Cessa di più resistere
dal Barbiere (che alla Scala era stato tagliato!). Vi dirò che a me questo
tenore non ha mai pienamente convinto. Ho seguito praticamente tutta la sua
ancora breve carriera da quella sotituzione a Pesaro nella Matilde di
Chebran. Ma mi ha convinto pienamente solo nel Cappello di paglia di Firenze
della Scala.
La voce è piuttosto chiara e non ricchissima di armonici. Anche la tecnica
secondo me non è perfetta in particolare negli acuti. Sì proprio lì dove
tutti lo esaltano. E' indiscutibile che la voce sia estesa, anzi estesissima
e
bella, pulita come in pochi cantanti. Ma il passaggio dai centri agli acuti
è faticoso. Florez ad ogni acuto si alvaza sulle punte dei piedi, si
appoggiava al leggio stringendolo, si estendeva verso l'alto come in un
esercizio ginnico. Certo alla fine gli acuti c'erano e abbastanza belli, non
molto squillanti devo dire. Ma nell'esecuzione era palpabile una certa
tensione, uno sforzo nel raggiungere quelle vette tutt'altro che naturale.
Invece nei centri Florez riesce a tirar fuori un canto diverso, più sentito,
più naturale. Molto bella la parte centrale del Languir per una bella
cantanta con trasporto e sentimento. Ma il salto nella zona acuta non è il
seguito naturale della linea di canto precedente. E' un salto forzato in
una zona che non gli sembra appartenere di diritto. Gli armonici sono
piuttosto poveri ma vengono sopperiti dalla ricercatezza di un'espressione
vocale attraverso un sapiente uso dei fiati. Questo nelle parti dove è
richiesto. Ma nelle arie "eroiche", come per esempio quella dell' Adealide,
si avverte un pallore nel timbro, una voce scarsamente fibrosa, piuttosto
sbiancata, che nuoce alla credibilità del personaggio anche se vengono
rispettati tutti i passaggi sotto il profilo musicale. Insomma Blake e
Merritt pur avendo una voce più brutta e una pronunzia orrenda, era ben
altra cosa nel, rendere l' "heldentenor rossiniano". Florez ha lo spessore
per rendere un Lindoro trasognato ma già come Almaviva è poco credibile.
Come tenore eroico poi secondo me è completamente fuori ruolo. Calorossisimo
successo personale naturalmente anche grazie ad un folto numero di fans che
lo chiamavano più volte scandendo in coro Diego...Diego...( Florez sembra
aver conquistato una folta schiera di melochecche dei più svariati loggioni
d'Italia). Un suggerimento: ci vada piano con questi ruoli troppo spinti
perchè rischia di pagare a caro prezzo la spavalderia giovanile divenendo
una "meteora", fenomeno non certo raro nel mondo della lirica.
Marco Daverio
dav...@libero.it

 trovare una sostituta?). 
Che io sappia, l'unico mezzo con l'Adelaide in repertorio, e' la Dupuy.
Non credo sia tanto facile per un'opera cosi' poco frequentata trovare
chi ha gia' la parte pronta, e non credo che sarebbe stato il caso di
rischiare con una lettura "a vista" della partitura. certo, bisognava
pensarci prima e far studiare ad un doppio la parte, ma allora bisognava
farlo per tutti i ruoli, e addio.
E' un rischio che si corre quando si sceglie un'opera sconosciuta.
I.

 E' un rischio che si corre quando si sceglie un'opera sconosciuta.
Non sono d'accordo. In particolare sull' "addio".
Eve Queler con la sua Opera Orchestra of New York
mette in scena opere sconosciute ogni anno (quest'anno per esempio
Adelia). Ingaggia stars famose, pero' ha sempre pronti come
doppi giovani cantanti che magari stanno ancora studiando.
I giovani fanno una performance a parte e tante volte anche
"riempiono" ruoli minori nella performance principale (per esempio
il giovane bravo tenore che copriva Oliviero nell'Adelia cantava
anche Comino).
I giovani cantanti fanno esperienza, e nel malaugurato caso
di una cancellazione il concerto non salta.
---Rosario
--
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Caspita!
Mi sembra una pratica degna del migliore dei mondi possibile.
Evidentemente in alcuni posti le cose vanno decisamente meglio di come
immaginassi.
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Isidoro Ferrante            
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