Newsgroup: it.cultura.storia
Titolo: la caricatura:espressione basata sulla razza

LA CARICATURA: ESPRESSIONE BASATA SULLA RAZZA
Riflessioni razzialiste
Forse nemmeno il vignettista comunista Vauro, e nemmeno i
super-egualitaristi di certe riviste catto-comuniste hanno mai preso
coscienza del fatto che la caricatura, mezzo di espressione così potente ed
usato, è basata sull’utilizzo di tematiche razziali e sulla
 “discriminazione”. Ci si ponga attenzione: niente nella caricatura è
lasciato al caso,nessun tratto dei personaggi raffigurati viene disegnato
con spirito indifferente o “egualitarista”, anzi, vengono utilizzate le
caratteristiche razziali per discriminare, mettere alla berlina, dare
giudizi di negatività/positività, gerarchizzare. Questa conoscenza delle
caratteristiche razziali è rimasta a livello quasi-conscio in ognuno di noi,
e non è stata minimamente sconfitta da decenni di propaganda e lavaggi di
cervello anti-razzista, né da due millenni di teologia egualitarista.
Proprio il fatto che tale satira razziale è inserita in contesti tutt’altro
che razzisti, il fatto della sopravvivenza di questa conoscenza innata,
mostrano la natura artificiale e impossibile delle dottrine politiche
egualitariste, che non riusciranno mai ad obliterare la natura. I
mescolazionismi egualitaristi provocheranno danni mostruosi alle società
vittime di questa utopia, ma la reazione naturale ed istintiva della razza
sarà
proporzionale alla volontà di “uccidere” le razze, espressione concreta
delle idee del piano oltrefisico.
Vediamo nel dettaglio. Ogni vignettista, per non dire ogni bianco, possiede
in sé quel bagaglio di conoscenza delle razze che gli deriva da una
trasmissione ininterrotta
e inconscia, oltre che dall’osservazione personale.Egli conosce le
caratteristiche del tipo nordico, del tipo mediterraneo,del tipo levantino,
del tipo desertico, e (un po’ meno) del tipo dinarico e del tipo
europeo-orientale. Tra i tipi non bianchi, la distinzione si fa più confusa,
per cause che vedremo, e si limita al tipo negroide e al
tipo mongolide tout court.
L’utilizzo delle caratteristiche di questi gruppi razziali da parte del
disegnatore, condiviso dal pubblico dei lettori (e quindi dalla comunità),
mostra che il blocco europeo è unificato da un sentire comune, da un blocco
di criteri di giudizio razziali, che le varie differenze etniche possono
differenziare sensibilmente ma non ne inficiano la comune matrice.Qualunque
vignettista europeo nel raffigurare un personaggio “Tizio”di cui intende
mettere in risalto una certa negatività, gli
disegnerà un naso molto grosso ed altri tratti tipici del tipo levantino,
come:
orecchie informi, collo ridotto al minimo, eventuale gobba, colorito
non-roseo ma giallastro, occhio smorto, labbra oblique, pinguedine delle
parti molli e disarmonia generale, etc. Naturalmente, non è che ogni
levantino incarni tutte queste caratteristiche fisiche e mentali, si tratta
di una generalizzazione di massima, si ha presente il tipo, il modello. Nel
caricaturizzare il personaggio Tizio in maniera negativa, il vignettista
metterà in particolare risalto le sue caratteristiche biologiche levantine,
magari al contempo minimizzando le sue caratteristiche – che so – nordiche,
o
mediterranee. E’ chiaro che qui vi è una scala di valori implicita: il
blocco europeo riconosce da sempre il tipo nordico come il più puro all’
interno di tutti i tipi europoidi, in possesso delle caratteristiche adatte
a fornire la guida e il fulcro della civiltà europoide: fedeltà alla parola
data, onestà, rettitudine, oggettività, fortezza fisica e morale, impeto
controllato ma inflessibile, pazienza. Qualità che vengono a
mancare nei tipi europoidi più di tutti mescolati, dove quindi le
caratteristiche nordiche sono più evanescenti: il tipo levantino e quello
desertico,tipi che abbisognano di un forte giogo esterno (teocratico o
altro) per mettersi in riga, per non lasciar agire la propria dilacerante
disarmonia interna. Per inverso, se il vignettista vuole rappresentare un
personaggio “Caio” di cui vuole mettere in risalto la maggiore positività, o
innocenza, o superiorità, in confronto ad altri personaggi, ne accentuerà,
magari anche inventerà, le caratteristiche nordiche: collo slanciato,fisico
atletico ed armonioso, piedi non piatti, sguardo calmo, chiarezza di
complessione… in misura maggiore o antitetica rispetto ai personaggi
satirizzati. Questa rappresentazione vale anche nella pubblicità, e, di
massima, nella cinematografia, nella letteratura (a parte certe tendenze “ad
effetto” o iconoclaste). Nella pubblicità, in particolare, la voce
maschile autorevole che deve convincere il pubblico ad acquistare il
prodotto
possiede in genere profondità, armoniosità e limpidezza, qualità della
voce nordica – si pensi per contrapposizione alla voce roca del
negro (dovuta ad un maggior spessore delle corde vocali), alla voce magari
bella ma più alta, femminea del mediterraneo, alla voce non-limpida del
semita, etc. Quando a questa voce autorevole il pubblicitario dà un corpo,
in
genere è di uno in possesso delle qualità nordiche di cui sopra, o
perlomeno di alcune di esse (altezza, corpo slanciato, armonia…), e non si
penserà mai a far reclamizzare un prodotto ad un tipo basso, pingue,
nasuto, astuto, gretto… a meno che non costituisca già un famoso personaggio
del genere comico (in cui, a sua volta, queste caratteristiche sono
paradigma del negativo).Prova ne sia nel fatto che tutte le grandi religioni
delle popolazioni indoeuropee, quando hanno rappresentato graficamente ed
artisticamente i due poli della negatività e della positività, sono ricorse
rispettivamente
al tipo levantino (o semi-negroide) e al tipo nordico. Già la religione
vedica identificò nella lotta degli arya contro gli uomini-scimmia dei poemi
vedici, contro gli scuri dravidici, e contro gli asuras –tutti in possesso
di caratteristiche scure e non-nordiche – la lotta della parte superiore
dell’uomo contro gli aspetti inferi, bassi, tellurici
della natura umana.Nella tradizione cristiana, impostasi in Occidente,
abbiamo innumerevoli affreschi, miniature, dipinti, bassorilievi che
rappresentano i nemici dell’uomo con i tratti del semita o del camita,
mentre il santo e specialmente lo stesso Cristo vengono raffigurati con
sembiante nordico. Anche alla Madonna viene in genere conferito dall’artista
un carattere di olimpica grandezza nordica, già diverso dalle pingui e
telluriche divinità femminili dell’antico Mediterraneo da cui tale figura è
stata mutuata dal cristianesimo.Ma tornando alla caricatura odierna,
continuiamo nell’analisi dei criteri ad essa sottesi. Abbiamo visto i poli
principali, ora vediamo gli aspetti intermedi. Vediamo il personaggio-medio
ricorrente, quello non oggetto di satira diretta come lo può essere un
politico o un personaggio famoso, per intenderci gli
omini (e donnine) della strada, dove il messaggio satirico è concentrato
nel fumetto (nella nuvoletta, o nel testo sottostante). In genere i tratti
razziali degli omini-medi variano a seconda dell’ambito etnico di
provenienza del vignettisti. Per esempio, osservando le produzioni dei
vignettisti anglosassoni, o del nord-Europa, vi è un’uniformità di tipi
abbastanza regolari, dove il naso è meno evidente e la relativa maggiore
uniformità rappresenta la relativa maggiore uniformità del tipo wasp o delle
società nordico-occidentali.  In comunità più miste come quella italiana,
dove nella storica mescolanza di tipi europoidi predominano i tipi alpino,
dinarico, e mediterraneo,anche l’omino-medio rispecchia la situazione
antropologica: gli omini di
Vauro, nasuti, magri, e prudenti; quelli del famoso vignettista della
Settimana Enigmistica (di cui mi sfugge il nome) il cui omino è un
quarantenne calvo e poco energico; gli omini di Jaccovitti, nasuti,
generalmente bassi e un po’ pingui; gli omini di Chiappori, poco slanciati e
dotati del solito endemico naso;  gli omini tarchiati di Krancic; gli omini
di Staino;quelli del mitico Guareschi; quelli di Agnese; quelli di Altan,
che già scivolano verso una deformazione stilistica arbitraria. Forse il
disegnatore
satirico italiano che fa più uso delle caratteristiche razziali, ancora più
dell’ “esagerato” Molino, è il comunista Mannelli (ironia della sorte per i
poveri comunisti), le cui caricature mostrano in maniera nettissima i
substrati razziali di ogni personaggio: l’ossatura mongolide di un Sofri, il
cranio armenoide di Tizio, le proporzioni semitiche di Caio, l’acromegalia
fàlica di Sempronio, etc. Naturalmente, tutte queste analisi valgono
soprattutto per il disegnatore che adotta stili chiari, naturalistici, che
si avvalgono della ligne claire come tratto che ne definisce in maniera
chiara i particolari, e non per il disegnatore che adotta stili bizzarri o
(volutamente o meno) confusionari (a mio avviso, tutti gli stili “astratti”
o astratteggianti mettono in rilievo soltanto i problemi psicologici di un
tale tipo di artista o della “cultura” che li partorisce). Fortunatamente,
la stragrande maggioranza dei disegnatori è ritornata ad uno stile
naturalistico, dopo la parentesi di bruttura degli anni ’60 – ’70 del secolo
scorso,parallela all’affermarsi della bruttura proletaria in  ambito
politico (e la cui “estetica” non ha comunque cessato di far danni).Anche
altrove, questa “legge” è generalmente rispettata, ovvero che il disegnatore
mette inconsciamente nell’omino-medio non solo le proprie
caratteristiche personali, ma anche quelle medie della sua comunità di
appartenenza. E’ possibile così ravvisare anche un tipo di caricatura di
area slava, dove  nella generale mescolanza di tipi predomina il tipo
baltico-orientale, incrocio tra nordico e popolazioni affini alla razza
mongolide, assieme ad alcune componenti iraniche. Uscendo poi dall’àmbito
europoide, troviamo una fervidissima produzione di disegni in area
giapponese,la quale merita però un’analisi a parte, che mi riserbo di
tentare più avanti. Anche la Cina occidentalizzata dal marxismo produce
disegni, più
“edificanti” che satirici, dove salta subito all’occhio il sembiante
europoide dato ai personaggi e agli stessi “padri” mongolidi del socialismo;
Mao Ze-Dong, e il semi-mongolo Lenin, vengono rappresentati anche nella
statuaria come alti, dritti e dalle spalle larghe.  Presso le razze di
natura, invece, non vi è una produzione di questo
tipo, e dove troviamo la caricatura (giornali africani francofoni o
anglofoni), essa è perlopiù la pedissequa ripetizione di  modelli bianchi
imparati negli istituti europoidi. Più complessa la situazione dell’àmbito
amerindiano, dato l’intreccio tra il tipo autoctono di razza
(para-)mongolide con europoidi perlopiù mediterranidi di provenienza
spagnola;un’area che presenta quindi forme artistiche simili a quelle
mediterranee, ma mitigate nella propria vivacità dalla riservatezza del
sangue indio. Anche qui la situazione meriterebbe un’analisi a sé.
Naturalmente, un determinato “clima” politico può mettere un filtro su
determinate caratteristiche, per esempio imponendo ai disegnatori di
raffigurare sempre un particolare tipo: è ciò che fece il fascismo,
ordinando a tutti gli artisti di raffigurare sempre il tipo “romano”, il vir
stoico, consapevole di essere portatore di un destino imperiale superiore…
Come misero in luce il Cogni, l’Evola e il Guenther [Humanitas;
Religiosità indoeuropea], è il tipo della virtus, della fides, il
magnanimus, l’uomo dotato di hochgemuete della germanicità medievale, lo
stormenska di àmbito antico nordico,
l’elleno dorico, in pratica: l’uomo ariano. Un compito evidentemente troppo
gravoso di rifondazione umana che il Fascismo mise sulle spalle degli
italiani in un lasso di tempo del tutto insufficiente e con mezzi del tutto
inadeguati, con una impostazione forse più esterioristica e scenografica che
di sostanza. In somma, è la funzione “anagogica” dell’arte, che tutte le
culture forti (tranne quindi quella borghese) hanno ritenuto parte
integrante
dell’educazione. La stessa cultura comunista l’ha utilizzata a piene mani,
dove però la “direzione” non è più anagogica ma abbruttente,verso il basso,
conformemente al mito proletarista, il mito della “emancipazione” dell’
ultima “casta”, quella più vicina agli istinti naturali e  per sua stessa
natura inadatta a guidare alcunché. Per quanto riguarda un uso cosciente
della satira razziale, esso è stato
fatto, oltre che dai regimi politici dichiaratamente razzisti, anche dalle
democrazie liberali e dai regimi comunisti. Se la propaganda antirazzista
del secondo dopoguerra ha sfornato ogni genere di pubblicazioni contro la
satira anti-semita prodotta sotto Fascismo e Nazionalsocialismo, e quella
coloniale del Fascismo, essa ha volutamente ignorato la satira razzista
prodotta dagli Stati Uniti d’America contro i popoli dell’Asse, specie
contro i Giapponesi – evidentemente appartenenti alla razza mongola. Basta
consultare un catalogo di manifesti bellici, per vedere le sembianze da topo
con cui i disegnatori americani raffiguravano i giapponesi: il topo o il
pipistrello sono gli animali costantemente associati al giapponese, e i
tratti
razziali mongolidi vengono esaltati per rinforzare nell’americano medio
(quello che conta: lo wasp) l’estraneità razziale del nemico giapponese:
pelle estremamente gialla, occhi oltremodo piccoli, zigomi ossuti,assenza di
collo, denti storti e grandi, capelli come setole nere, disarmonia generale
del corpo. Anche le didascalie dei manifesti recano frasi apertamente
razziste che satireggiano le caratteristiche del mongolo. Sempre per
rimanere nella satira razziale “alleata”, il nemico nazista viene attaccato
anche facendo ricorso ai criteri razzisti: vengono
evidenziati i caratteri non-nordici dei gerarchi, come certe caratteristiche
di
derivazione mongolide di Himmler (appartenente ad un tipo di tedesco
orientale frutto di antichi incroci tra germani e popolazioni
ugro-finniche); la piccolezza di Goebbels, di cui viene sottolineato che era
leggermente claudicante; i capelli bruni dello stesso Hitler, appartenente
ad un tipo germanico meridionale dinarico, etc. E si fa largo ricorso agli
stereotipi anti-tedeschi di matrice francese ed inglese già usati
sistematicamente durante la prima guerra mondiale: vignette, poster e
cartoni animati ritraggono il tedesco come un barbaro sanguinolento, i capi
grassi e dall’aspetto di
orchi, i sottoposti magri e irrazionalmente obbedienti. Non meno razzista fu
certa vignettistica sovietica dopo la presa di distanza dal trotskismo: il
suo fondatore Trotskij venne satireggiato dal disegnatore Deni in una
mordace caricatura come “il piccolo giudeo Trotskij”,con naso adunco,
orecchie deformi, chioma scomposta, artigli, e una penna insanguinata tra i
denti. Lo stesso Stalin, di etnia georgiana (un misto di
sangue nordico, iranico e mongolo), intervenne personalmente per far
ritoccare in senso arianeggiante alcuni suoi ritratti. Va da sè l’assenza di
qualsivoglia satira, che non fosse diretta contro i “nemici del popolo
capitalisti” e contro i “fascisti”. Ecco che i tedeschi invasori vengono
disegnati con tratti foschi, nasuti, occhi torvi ed incavati, di contro ad
un contadino russo sempre biondo, ben fatto, e perfettamente nordico. Nel
dopoguerra, oltre ai capitalisti, i sovietici continuano a satireggiare i
fascisti (o meglio neofascisti) italiani sulla Prava e sugli organi
ufficiali, con vignette che li disegnano come un’accozzaglia di malformati,
con tratti razziali estremamente variegati e disarmonie dovute al
mescolamento. D’altra parte, la propaganda occidentale del dopoguerra non è
più benevola verso i sovieti di quanto lo fosse quella nazi-fascista, e le
stesse vignette democristiane continuano a raffigurare il bolscevico con i
tratti a metà fra il calmucco e il neandertal, richiamando le orde di Gog e
Magog di biblica memoria e la paura dell’Oriente risalente alle invasioni
unne. Un ultimo discorso può essere accennato sulla rappresentazione della
razza negra nel disegno (caricaturale e non) degli europoidi. Qui notiamo
effettivamente uno sforzo di adattamento ai dogmi egualitaristi venuti ad
imperare in Occidente tra gli anni ’40 e gli anni ’70 del secolo scorso.
Dapprima il negro, dopo che il colonialismo aveva mostrato l’inconsistenza
del mito del “buon selvaggio”, veniva sempre rappresentato come era
logico che lo vedesse l’Europeo: come un essere inferiore al bianco, dotato
di un’anima istintuale scarsamente prona alla produzione intellettuale e a
creare alcunché di organico, caratteristiche somatizzate da un corpo
scuro, dai tratti grossolani, e dai movimenti potenti e poco precisi. Dopo
l’affermazione dei movimenti dei bianchi che sostenevano  l’
“emancipazione” delle razze di colore, specie dopo il ’68, si è epurata la
cultura e la scienza da tutti quegli aspetti razzialisti non graditi al
nuovo
dogma. Banditi dalla caricatura e dalla pubblicità tutti i negri in
gonnellino di banane, sveglia al collo e pentolone da cannibale, ora la
punta di
diamante di questa tendenza è la produzione hollywoodiana e la letteratura
politically correct anglosassone, dove il negro è costantemente
rappresentato come un maestro per il bianco: il capufficio, il capitano di
polizia o lo scienziato è sempre più spesso un negro, e sempre più
frequentemente il cavalleresco eroe che salva l’umanità da pericoli alieni
è un negro. Le vignette col negro in gonnellino di banano possono aver
costituito il retroterra culturale dello sfruttamento colonialista, ma
indicavano comunque una coscienza di razza del bianco, consapevole era
consapevole della propria europeità e della negritudine del negro, ed
incentrato
nel proprio baricentro identitario. Ora invece il bianco ha smarrito il
proprio baricentro, ed usa il negro come mezzo per distruggere la propria
identità, e conseguentemente l’identità di tutti. Le vignette di
Jaccovitti con i negri che, osso al naso, danzano attorno al malcapitato
esploratore
bianco dentro il pentolone, potranno far sorridere per la pretesa di
considerare le culture di natura “indegne” di esistere e soggette a
scomparire di fronte all’avanzata del “progresso” positivista-razionalista,
ma indicavano perlomeno una coscienza dei confini di razza, coscienza che la
“cultura” odierna impone di perdere, provocando danni sicuramente
maggiori di quelli provocati dal colonialismo. Ora, le false
rappresentazioni
dei cartoni animati e dei disegni politically correct che raffigurano
un negro esattamente uguale al bianco (se non migliore) eccettuato il mero
colore della pelle, contribuiscono a dis-educare il pubblico specie
infantile, illudendolo sulla possibilità di un pasticcio multicolore, e
rendendolo totalmente sprovveduto di fronte all’inevitabile riemergere
dell’etnicità e degli scontri razziali.

ho letto una piccola parte del tuo post, e mi č venuta in mente una vignetta
che vauro probabilmente creerebbe se ti sentisse:
tu reciti quella cosa gesticolando nervoso davanti ad una piccola folla di
deficienti, e arrivano due infermieri di corsa, con una ambulanza sullo
sfondo. i due hanno in mano una camicia di forza.

mirco moretti wrote:

eh si.. Artamano-sotto-le-spoglie-di-Agnosco ogni tanto si riesce a slegare e
posta qui qualche sua ca*ata..
Sara' mica un figlio segreto del grande Houdini? :)
Visto che oltre a slegarsi dalla camicia di forza e' in grado pure di far
sparire milioni di vittime del nazismo, ho qualche sospetto ...
S.
P.s. : maggiori dettagli su Houdini su 
http://www.cicap.org/houdini/
   :)