Newsgroup: it.arti.musica.classica
Titolo: DAFNE IN LAURO di J.J. Fux

DAFNE IN LAURO
Festa Teatrale composta in occasione del genetliaco dell'Imperatore Carlo
VI°
Musica di Johann Joseph Fux (1660 - 1741)
La NUOVA ERA ha prodotto un cofanetto di due cd veramente accattivanti: si
tratta di una composizione definita cameristica in onore del compleanno
dell'Imperatore del Sacro Romano Impero: è del 1714.
Si tratta di due cd, uno di 71.19 minuti e l'altro di 47.26 minuti
La qualità dei cd è ottima, DDD e un prezzo agevole: 2 cd a 40 euro.
La direzione è affidata a René Clemencic, con l'Orchestre baroque du Renè
Clemencic
Ensemble Vocal La Cappella.
Organico davvero piuttosto consistente per esser definita una composizione
da camera:
1 violino solista
4 violini primi
4 violini secondi
3 viole Barocche
1 basso continuo
1 violone
1 violoncello Barocco
1 clavicembalo
1 flauto traverso
1 tiorba
2 oboi
1 chalmeau
1 fagotto barocco
1 viola da gamba
I personaggi sono 5:
Diana, Mieke Van Der Sluis
Dafne, Lina Akerlund
Apollo, Gerard Lesne
Amore, Silvia Piccollo
Mercurio, Martin Klietmann
TRAMA
Durante i preparativi, organizzati da Diana, per una battuta di caccia che
si deve svolgere presso un bosco della Grecia, le ninfe che fanno parte del
suo seguito l'aiutano: fra esse c'è la bella Dafne che dichiara di non voler
saperne dell'amore; alla battuta di caccia però parteciperà anche il Dio
Apollo, che è obbligato a stare nella terra e non in cielo, in quanto
castigato da Giove per aver ucciso Pitone.
Ma il Dio Amore, ascoltate le parole di sprezzo verso l'amore di Dafne,
ardendo dal desiderio di provare la sua potenza, tende un agguato sia ad
Apollo che a Dafne: non appena Apollo deride Amore che gli narra di un
potere a cui neppure gli dei possono resistere, Amore colpisce Dafne con una
freccia di gelo e Apollo con una freccia di fuoco della passione: Apollo si
innamora perdutamente di Dafne e Dafne assume un atteggiamento ghiacciato
nei confronti delle avances del dio del disco solare.
I rifiuti di Dafne non fanno che accrescere sia l'amore che la disperazione
di Apollo.
Compare Mercurio che, in veste di vegliardo, annuncia ad Apollo che può
tornare in Cielo per assolvere i suoi doveri di creatura divina: Giove l'ha
perdonato, e quindi deve guidare il carro dorato.
Ma l'amore per Dafne è così forte che Apollo non si cura del messaggio di
Giove: la ninfa decide allora di sacrificarsi affinché il Dio ritrovi la sua
dignità divina dinnanzi a tutta la corte divina: deve tornare in cielo per
guidare il Sole.
Dafne dunque prega affinchè possa esser trasformata in un albero di alloro:
la richiesta viene esaudita da Giove, e da questo momento sarà l'alloro a
coronare le Virtù di eroi e sovrani, primo fra tutti l'Imperatore Carlo VI°,
di cui si festeggia il compleanno.
DAFNE IN LAURO è stata concepita per essere eseguita una sola volta, poichè,
cantata in idioma italiano, era destinata al compleanno dell'Imperatore
nell'anno 1714.
L'italiano era la lingua ufficiale dell'opera, e di questo se ne facevano
propugnatori gli Asburgo, grandi amanti della musica succedutisi nel Trono:
Ferdinando III°, Leopoldo I°, Giuseppe I°(addirittura compositore), Carlo
VI°, Maria Teresa e suo figlio Giuseppe II°.
Accanto ai compositori di opere Barocche chiamati a Vienna, si affiancano
anche letterati famosi creatori dei libretti: Niccolò Minato, Apostolo Zeno,
Pietro Pariati e Pietro Metastasio, l'Abate Casti e Lorenzo da Ponte.
Nella DAFNE IN LAURO non mancano avvicinamenti allo stile francese, cori non
particolarmente elaborati, ma di eccezionale suggestione: DAFNE IN LAURO è
concepita sì come una composizione cameristica, ma è un genere tipico di
Vienna: quello della Festa teatrale, destinata cioè alla celebrazione dei
fasti della casa asburgica e a momenti i particolare importanza, quali
matrimoni, incoronazioni, solennità varie, etc.
Nelle feste i librettisti ricorrevano a temi mitologici o allegorici per
esaltare qualche personaggio appartenente ala sfera asburgica: la DAFNE IN
LAURO deve esser letta come esaltazione della gloria di Carlo VI° definito
testualmente da Pietro Pariati (il librettista) l'Austriaco Giove,
apportatore di quella gloria che le foglie dell'alloro sostanziano come
simbolo classico.
L'opera è formata da una ouverture, 17 arie, un arioso, 2 duetti, e tre
cori: Dafne e Apollo hanno a testa 4 arie, mentre i personaggi minori,
ognuno 3 arie.
L'Orchestra è formata da archi, a cui si aggiungono spesso gli oboi per
rafforzare raddoppiando i violini. Si trovano nell'organico comunque anche
tiorba, chalmeau, traversiere, viola da gamba e il clavicembalo
naturalmente: alcuni di questi strumenti sono utilizzai come mezzi
concertanti, garantendo un effetto brillante: le arie hanno la tipica
tripartizione, e sono per lo più scritte con accompagnamento di tutta
l'orchestra: alcune sono solo con basso continuo, scritte molto
accuratamente: alcune arie seguono l'andamento tipico dell'opera italiana:
Mercurio ha l'aria "Allor ch'è più agitato" che è tipica "da tempesta" in
cui viene paragonato il cuore tormentato dall'amore ad una nave in mezzo ad
una burrasca.
Si può notare una fusione fra una ciaccona francese e una italiana nell'aria
di Diana "Il voler vincere amore": qui la dea vuole confortare Apollo ancora
dominato dall'amore per la ninfa Dafne: il voler vincere amore, dice Diana,
basterà a fare la tua vittoria e alle piaghe che Amore ha procurato al tuo
cuore, sarà balsamo sufficiente la gloria. L'aria presenta anche dei
caratteristici ritmi puntati tipici francesi, con la forma dell'aria col da
capo all'italiana. Le arie affidate ad Apollo sono tutte in andamento
brillante e virtuoistico.
Dafne canta l'aria "Lascio d'esser ninfa" con grande espressività, poichè
esprime il suo addio alla vita: è l'aria più lunga dell'opera, e accanto
alla voce di Dafne si muove la voce della viola da gamba, che appunto
presenta un carattere espressivo e parlante che si adatta allo scarno e
desolato lamento di Dafne: non vi è comunque in questa aria una collimazione
di intenti fra il dolore espresso musicalmente e le parole cantate, poichè
l'addio alla vita viene interpretato come glorioso sacrificio di fronte alla
virtù.
Repentinamente Apollo si riprende tutta la deità "Tutto ripieno della sua
deità", deciso a ritornare nel Cielo, non prima di aver espresso le lodi
dell'Austriaco Giove (Carlo VI°): l'ultima aria "Quella fronda che circonda"
è una delle più incisive pagine che Fux ha prescritto per Apollo, con lo
strumento obbligato Tiorba, con i suoi numerosi registri più bassi del
semplice liuto.
Conclude l'opera il coro celebrativo "Bei Lauri crescete", in lode al
sovrano Austriaco: qui si esprime un massimo i solennità con una grande
economia dei mezzi (mancano per esempio trombe e Timpani), ma Fux così ha
voluto dimostrare il suo talento di compositore di musica corale e di autore
di oratori.
Arsace
_________________________________________________
Handel Forever!
http://it.groups.yahoo.com/group/Handel_forever
http://utenti.lycos.it/gfh

 La qualità dei cd è ottima, DDD e un prezzo agevole: 2 cd a 40 euro.
Qundo non è a buon mercato allora quanto sarà?    Preferisco non saperlo....
o..o

 > La qualità dei cd è ottima, DDD e un prezzo agevole: 2 cd a 40 euro.
Ho sbagliato di digitare: scusate tanto: pensavo in lire, ma è in euro: 20
Euro davvero ....
Arsace


 Euro davvero ....
Così va molto meglio (meno male) =..O