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Titolo: Serata Stravinsky senza Sinfonia di Salmi

18.2.1997
TO:
it.arti.musica.classica
RCM, Musica Classica
RCM, Teatro
Subject: Serata Stravinsky senza Sinfonia di Salmi
Delusione appena seduto alla lettura del programma: la Sinfonia di Salmi su
coreografia di Maurice Bejart, il maggior genio coreografico vivente insieme
a Pina Bausch, non si fa pi=F9: al suo posto il ben noto Apollon Musagete
(quello con musica di tutti archi e tema del violino solista che ti si
insinua nella testa molto eseguito anche in concerto). Nessuna spiegazione
viene data sul fatto: era annunciata come creazione apposita per il Teatro
alla Scala, non =E8 venuta pronta in tempo? Il corpo di ballo non era
preparato? C=92 entrano le dimissioni della direttrice Elisabetta Terabust?
Mistero, non ho letto niente in proposito sulla stampa, ma un comunicato del
Teatro non avrebbe guastato...
Il primo impulso =E8 stato di andarsene, ma poi chi mi rimborsava il
biglietto? E quindi mi sono volenterosamente accinto a vedere lo spettacolo,
dalla mia seconda fila di prima galleria (Lit 30000 con sole 2 ore di fila
15 giorni prima) centrale con visione pressoch=E8 totale del palcoscenico,
devo dire risultandone anche appagato.
Il direttore =E8 stato il nuovaiorchese Paul Connelly, che scopro dal
programma di sala (anche questo di costo ridotto, Lit 15000, rispetto a
quelli operistici), essere uno specializzato in balletti essendo Direttore
Principale dell=92 American Ballet Theatre e Direttore Ospite Principale del
National Ballet of Canada.
La successione esecutiva dei balletti =E8 stata in ordine inverso a quello
cronologico di creazione.
Agon
Brano di circa 30=92 composto da Stravinsky nel 1957 in volontaria combine=
 con
Balanchine (uno dei pochi esempi di collaborazione in coppia: molti balletti
Balanchine ide=F2 in autonomia sulle partiture stravisnkiane) dal
significativo sottotitolo =93balletto per 12 danzatori=94 =E8 uno dei non=
 molti
esempi di adozione della tecnica dodecafonica da parte del Maestro, il quale
naturalmente lo fa alla sua maniera, anzitutto con ricchezza timbrica
inusitata nel ricorso originale a suoni di tromboni, percussioni ed anche
nacchere e calando le serie di note in un contesto, oserei dire,=
 neoclassico.=20
Secondo gli storici questo lavoro ha avuto profonda influenza sulla danza
astratta ed addirittura sul formalismo teatrale ed artistico del nostro=
 secolo.
Difficile pensare ad una esecuzione disgiunta dalla danza eseguita da 8
ragazze magrissime in body nero e 4 ragazzi in pantaloni neri e maglietta
intima bianca e difficile immaginare qualcosa di pi=F9 preciso=
 geometricamente
e simmetricamente. La scena, essenziale come la musica ed i movimenti, =E8
ridotta ad uno sfondo azzurro. Godibilissima suggestione del risultato
complessivo. Essendo la prima volta che lo vedevo =E8 difficile dire se si
possa fare di meglio. Ma non siamo nel campo delle piroette da balletto
ottocentesco bens=EC nell=92 ambito della performance da affiatamento=
 tecnico
collettivo e questo c=92 =E8 stato, compreso un coinvolgente passo a due
terminante con un abbraccio ed il finale che vede i 4 uomini terminare l=92
esibizione a spalle voltate al pubblico! Non ci ho visto nessuna metafora
esistenziale dell=92 inquietudine, che pure talvolta affiora nell=92=
 esasperato
continuo controllo del sistema di geometrie euclidee adottato da Balanchine,
ma anzi una serenit=E0 quasi spensierata e l=92 agone del titolo lo vedo=
 come
una gara a chi si muove (danza ) meglio!
Apollon Musagete
Non altrettanto convincente la performance dei 6 danzatori (1 solo uomo) in
questa seconda prova su partitura del 1928 sottotitolata =93balletto per
archi=94 ancora su coreografia di Balanchine. Solo 3 ragazze avevano ballato
nel pezzo precedente, mentre il protagonista Apollo fu un apprezzabile
Massimo Murru, che per=F2 forse abbisognava, come un po=92 tutti, di=
 maggiore
preparazione (ma qui probabilmente il cambio del programma pu=F2 aver fatto
affrettare il tutto...). O forse essendo un pezzo gi=E0 visto (ne conservavo
un ricordo ormai sbiadito di un=92 esecuzione al Comunale fiorentino
sicuramente di maggior pregio...) l=92 ho visto con occhio pi=F9 critico.
L=92 inizio con la ballerina che si divincola sul baldacchino in cima alla
scaletta =E8 molto attraente, come pure il prosieguo con la liberazione=
 dalle
fasce di Apollo che quindi brandisce la cetra e poi consegna i loro simboli
alle Muse. Poi la prestazione =E8 un po=92 scaduta di tono negli assoli=
 delle
ragazze impersonanti le Muse ed in qualche posa dell=92 Apollo plastica=
 quanto
il manico di un ombrellone. Per=F2 Apollo si =E8 riscattato nella bella
inquadratura finale quando sale la scala e termina sul baldacchino con la
mano protesa.
Petruska
Con questo pezzo celeberrimo forse addirittura pi=F9 noto come esecuzione
concertistica e discografica (chi non ce l=92 ha in discoteca?) che come
balletto siamo nel pieno della stagione dei Ballets Russes che inizi=F2 la
fama di Stravinsky nel 1910. La collaborazione coreografica =E8 stavolta col
suo conterraneo Michail Fokin ed invero =E8 difficile pensare di cambiare
qualcosa in quest=92 orgia di colori, suoni e movimenti ancora oggi=
 pienamente
valida e moderna. L=92 assunto =E8 arcinoto: =E8 Carnevale (guarda caso era=
 Sabato
grasso a MI anche quando sono andato a vederlo io, tanto =E8 vero che ho=
 avuto
qualche difficolt=E0 ad evitare le... spruzzate di schiuma da barba nel
ritorno a casa...) ed in una piazza di San Pietroburgo tra soldatini che
marciano, cosacchi ubriachi, acrobati che inanellano ruote su ruote, gare di
flauto, sollevatori di pesi, etc... un ciarlatano presenta al pubblico 3
automi, Petruska, il Moro e la Ballerina. Il secondo quadro vede i 3 automi
animarsi in modo umano: Petruska vuole amare la Ballerina, che invece si
concede al Moro entrando strombettando nella sua stanza mentre questi sta
palleggiando una noce di cocco. Disperato, nel terzo quadro Petruska
affronta il rivale mentre la festa =E8 al culmine, ma viene ucciso da una
scimitarrata. Il ciarlatano vuole convincere la gente che si tratta solo di
fantocci, ma la comparsa del fantasma di Petruska sul tetto del teatro getta
un alone di raccapriccio sulla folla mentre piovono coriandoli. Sempre belle
le vecchie scene ed i costumi di Aleksandr Benois, discreta priva dell=92
intero corpo di ballo, da ricordare il ciondolare delle braccia inanimate
dell=92 =93ucciso=94 Petrushka impersonato da Michele Villanova.
Sallusti musical-danzanti a tutti!
LUX
LUX LUCIS
e-mail:
pere...@relay.comm2000.it
DON' T TAKE LIFE TOO SERIOUSLY: YOU' LL NEVER GET OUT OF IT ALIVE. Or, in
other words: LIFE IS SHORT. EAT HARD.

 Teatro non avrebbe guastato...
La rinuncia di Bejart risale a molto tempo fa, e non riguarda il corpo
di ballo ne' le dimissioni della Terabust.
Il motivo vero non lo conosco ma credo sia un problema di accordi tra
lui e il Teatro.
P.S. Grazie per l'esauriente critica, c'e' sempre bisogno di pubblico
attento e preparato.
Un saluto
-- 
   Massimiliano Volpini
http://users.iol.it/max.volpini/max.htm