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Titolo: Ripensaci, Giacomo!

dell'originale.
In attesa di una trattazione piu' specialistica dell'argomento mi
limito a riportare alcune considerazioni frutto di una mia piccola
ricerca innescata dalla provocazione di Giacomo.
Eh, si! Perche' verso strumenti come Amati, Guarneri e Stradivari io,
che pure in precedenti post ho insinuato che molto del loro prestigio
possa essere solo nella loro storia, quando vengono discussi assumo lo
stesso atteggiamento che gli inglesi hanno per la monarchia. God save
the Queen! 
La storia del violino dal 1600 ad oggi si sviluppa parallellamente a
quella di tanti altri strumenti e, come per questi,  la sua struttura
si trasforma funzionalmente al crescere delle prestazioni richieste.
Il crescente consenso del pubblico alla tecnica del virtuosismo impone
significative modifiche alla curvatura del ponticello e alle
dimensioni e struttura della tastiera e, contemporaneamente,
l'allargarsi delle platee, stimolando maggiore potenza di emissione,
impone una cassa armonica piu' ampia. Anche la struttura risonante
dello strumento viene modificata tramite rinforzo dell'anima interna,
collegando quasi rigidamente i due lati superiore e inferiore, e da
una maggiore altezza delle corde.
Stradivari (1644-1737) non fu estraneo a tutto questo. Anzi!
Allievo di Nicola Amati (1596-1684)  comincio' a mettere la propria
etichetta a partire dal 1666, anche se inizialmente i suoi violini
furono strutturalmente simili al modello Amati piu' piccolo.
A partire dal 1684, apice di uno straordinario processo di
arricchimento della qualita' sonora, Stradivari costrui' violini che
rappresentarono una completa innovazione nelle proporzioni dello
strumento oltre che per diversi altri particolari.
Dopo Stradivari il piu' forte contenuto di attenzione all'evoluzione
tecnica del violino spetta alla scuola francese (1900) che fissa le
dimensioni ultime dei violini cosi come sono oggi: altezza e curvatura
del ponte vengono aumentati per favorire una maggiore sonorita' e
viene assottigliato e allungato il manico.
Si provo' ad applicare le innovazioni di scuola francese ai violini
barocchi che pero'  non riuscirono a tenete il confronto con i violini
di piu' moderna tecnologia. Tranne gli Stradivari, i Guarneri,  gli
Amati che si sono quindi conquistati la popolarita' che meritano.
In conclusione i prestigiosi violini di liuteria cremonese - nella
varieta' di forme voluta dai loro stessi costruttori - successivamente
non sono mai stati risagomati, conservando la loro integrita' se non
per modifiche di modesto contenuto (ponticello, corde, sagoma (forse!)
della tastiera, anima interna (come conseguenza del maggior carico
dato dall'innalzamento del ponticello).
Anzi io sosterrei semmai il contrario di Giacomo. 
Violini come gli Stradivari, attraversando tre secoli con minime
modifiche, hanno costituito una grande continuita' per l'arte
violinistica. Si pensi invece, nello stesso periodo, al percorso dalla
spinetta allo steinway  grancoda...!
 
Saluti!
Giamber
giamber AT tin DOT it
(Claudio ti aspetto!)
punto e virgola trattino chiusa parentesi

    
Non ho difficolta' ad ammettere che la frase "abbiano ben poco
dell'originale" sia un po' esagerata, tuttavia le modifiche apportate allo
strumento e all'arco nei periodi successivi non mi pare di poterle definire
"minime" come dici tu. Sempre che risponda a verita' quanto mi raccontava
anni fa un liutaio (riconosco di non aver  esperienze dirette
sull'argomento, tant'e' vero che, sollecitato da qualche amico ad
approfondire questo tema, ho preferito tacere e lasciare la parola a chi e'
competente in materia).
Ho voluto controllare sul DEUMM, alla voce violino e ho trovato conferma a
quanto avevo scritto nel post successivo:
"Rampini sarebbe la persona piu' adatta per dare una risposta esauriente,
io
mi limito a dire che i violini di Guarneri, Amati, Stradivari, ecc. sono
stati modificati nell'800 per rendere il loro suono piu' potente e per
ampliarne l'estensione. Il violino barocco e' molto piu' leggero, il manico
in linea retta (non angolato come ora) e non incastrato, 
alla stessa altezza del piano armonico e piu' corto; ponticello piu' basso,
catena e anima piu' esili, con le corde di budello, con l'arco di forma
diritta o convessa e piu' corto, ecc. ecc. "
Sul DEUMM sono riportate con grande meticolosita' le misure relative agli
elementi che io ho descritto sommariamente e le differenze tra un violino
barocco e uno moderno sono notevoli. Inoltre si legge:" Questi adattamenti
(eseguiti agli inizi dell'800 - ndr) non erano apportati solo agli
strumenti di nuova costruzione, ma anche pressoche' a tutti gli strumenti
classici, che in questo modo MUTAVANO COMPLETAMENTE LE LORO CARATTERISTICHE
SONORE E TIMBRICHE."
Io non ho elementi per dire che da questi "miglioramenti" siano usciti
indenni solo gli Stradivari, gli Amati e i Guarneri.
Caro Giamber, fammi sapere.
Giacomo
 

dato dall'innalzamento del ponticello).
Le modifiche sono una conseguenza del desiderio di rinforzare il suono
utilizzando corde piu' pesanti, con una tensione maggiore.
Per non danneggiare il violino e' necessario cambiare l'angolazione del
manico - in questo modo la forza supplementare viene scaricata sul
ponticello. Questo costringe ad utilizzare un ponticello piu' lungo. E la
maggiore forza sopportata dal ponticello richiede un rinforzo interno.
Anche se i singoli pezzi sono praticamente gli stessi la modifica mi
sembra sostanziale, perche' le tensioni che agiscono sulla struttura sono
molto diverse.
Giovanni C

 molto diverse.
Ecco, quello che sorprende e' che strumenti concepiti per lavorare sotto
montature e regolazioni della loro epoca hanno funzionato anche
stravolgendone la taratura.
Come se si scoprisse, fra vent'anni, che su una automobile di oggi si
puo' montare magari un motore ad idrogeno (di cui oggi ignoriamo la
possibilita') e addirittura l'assetto stradale migliora.
Penso che l'unica spiegazione sia l'assoluta eccellenza, sia nella
scelta dei materiali che nella pefezione di lavorazione dei liutai
classici.
-- 
Luca Logi - Firenze - Italy
ll...@dada.it

 spinetta allo steinway  grancoda...!
Mi sembra un discorso completamente diverso, perché totalmente diversi
sono gli strumenti. Io comunque preferisco la spinetta.
M.
-- 
Per rispondere: sostituire "nobody" con "frigeni" nell'indirizzo email.


Errorino, Luca!!
I motori a idrogeno (non a fusione, evidentemente) esistono gia'.
Beppe Grillo riusci' a portare un camioncino avente tale motore un un suo
"recital" (chiamiamolo cosi') e invito' il pubblico ad ANNUSARE i gas di
scarico: vapor d'acqua puro !!!!!
Il problema e': te le immagini le "7 sorelle" incassare un tal brevetto senza
colpo ferire???
Ciao
--
==========================================
Marco Marcelli - Genova
E-Mail1: 
marc...@money.it
 (casa)
E-Mail2: 
marco.m...@elsag.it
 (ufficio)
==========================================


Tutto assolutamente vero. 
Da provocatore, pero', piu' che da esperto aggiungerei che sostanziali
modifiche delle varie tensioni, necessariamente a risultante nulla,
baricentrica e centrata sul rinforzo interno, potevano restare
ininfluenti (=controllabili) alla struttura pregiata di un violino che
e' la cassa armonica.
Saluti!
Giamber
giamber AT tin DOT it
(interverra' ora Claudio?)



Dipende sempre da che cosa ci vuoi suonare!
Saluti!
Giamber
giamber AT tin DOT it
(Rachmaninov sulla spinetta..?)


 senza colpo ferire???
Non credo che il problema sarebbero le sette sorelle: passeranno a
vendere idrogeno o patate o letame o quello che sara' il carburante del
futuro. Il problema sono le case automobilistiche, che hanno l'interesse
a rinnovare gradualmente il parco macchine, ma non troppo alla svelta.
Non hanno interesse quindi a studiare modelli nuovi fino a quando i
vecchi non si sono abbondantemente ripagati.


e' la cassa armonica.
Ok, correggo "tensioni che agiscono sulla struttura" in "...nella
struttura", o se preferisci "...sulle componenti della struttura".
Gli effetti principali sul suono sono due:
1 - aumento del volume sonoro (ca. triplicato), e quindi anche della
dinamica
2 - forte riduzione degli armonici - quindi suono piu' rotondo ma con
meno sfumature timbriche
Va detto che non tutti gli strumenti si sono dimostrati altrettanto
adatti alla modifica. Quelli cremonesi hanno dato i risultati desiderati,
e gli Stradivari sono diventati il modello universale da copiare. Gli
strumenti di altre scuole sono stati semplicemente rovinati: il timbro e'
stato massacrato, senza un grosso guadagno di volume sonoro. Harnoncourt
in "Musik als Klangrede" tratta il tema, e fa l'esempio dei violini tipo
"Stainer", con cassa piu' arrotondata e sottile - strumenti che erano
stati famosi, dopo la trasformazione diventati appena mediocri.
Giovanni C

 Molto interessante e da vero  esperto!
Direi semplice appassionato di barocco. Qui il vero esperto sarebbe
Rampini, che pero' a quanto pare ci ha lasciato (in senso telematico,
intendo :-))).
Saluti.
