Newsgroup: it.arti.musica.classica
Titolo: neofita assoluto

Ho sempre
non ascoltato musica classica,ma sento di essere terribilmente attratto
dalla musica barocca.
Suvvia,pieta' per un neofita:)))
5 dischi imperdibili.....
 epoi 5 ancora imperdibili di romantica :)))

  epoi 5 ancora imperdibili di romantica :)))
Qui urgono le faq.....lavora Viperozza, elabora e pubblica!
Daniele

 ha scritto nel messaggio
news:L1OR7.291558$sq5.14...@news.infostrada.it...


  e poi 5 ancora imperdibili di romantica :)))
Brahms: Sinfonie n.1-4, Karajan (DG)
Schumann: Sinfonie n.1-4, Bernstein (DG)
Chopin: Notturni per pianoforte, Arrau (Philips)
R.Strauss (occhio!! R.!!!): Metamorfosi + Morte e Trasfigurazione, Karajan
(DG)
Bruckner: Sinfonia n.7 + Te Deum, Celibidache (EMI)
Contento?? :-)
--
Emanuele Passerini
ema.pa...@libero.it
ema.pa...@inwind.it
 (max 15 MB tot)
ICQ 34957310
Il mio sito sulla musica: 
http://digilander.iol.it/EmanuelePasserini
Il sito su Keith Jarrett: 
http://digilander.iol.it/keithjarrett




barocco:
Haendel: Watermusic + Music for the Royal Fireworks
Le Concert des Nations. Jordi Savall
Astreé Audidis E 8512
Lully: L'Orchestre du Roi Soleil - Symphonies, Ouvertures & Airs
Le Concert des Nations. Jordi Savall
Alia Vox AV 9807
Bach: Concerti Brandeburghesi BWV 1046-1049
Leonhardt Ensemble
Pro Arte CDD-212 (oppure SEON)
Bach: Concerti per clavicembalo e orchestra BWV 1052-1058
(vers. pianoforte e orchestra)
Gavrilov pf. Academy of St.Martin in the Fields, Marriner
EMI 73641
Deutsche Barock Kantaten (vol.VI) "Cantate funebri"
Telemann, Boxberg, Riedel, Bach
Ricercar Consort
Ricercar 240922
romantica (?):
Mendelsohnn e Bruch: Concerti per violino
Perlmann vl; Concertgebouw, Haitink
EMI 47074
Dvorak: Sinfonia n.9 "Dal Nuovo Mondo"
Munchener Philarmoniker, Celibidache
EMI
Schubert: Trio per piano op.100
Borodin Trio
Chandos 8324
Schumann: Sinfonia n.3 "Renana"
Los Angeles Philarmonic Orchestra, Giulini
DG 427818
Bruckner: Sinfonia n.4 "Romantica"
Munchener Philarmoniker, Celibidache
EMI 56690
-----
Vinicio Matteucci
Pistoia, Italy
xi...@libero.it
-----
Conta solo non essere coinvolti
e trascinati via da cio' che si dice:
e si potra' poi dormire tranquilli.

EMI 73641
Incredibile!
Ti ho corrotto!
Schillogeno
- - - - - -
"Does humor belong in music?"
(Frank Zappa, early '80)

  epoi 5 ancora imperdibili di romantica :)))
Chopin : Nocturnes - Francois (EMI) o Novaes (Music&Arts)
Chopin : Ballades.... - Zimerman (DG)
Schumann : Studi Sinfonici.... Richter (HistoricalPerformers)
Schumann : Concert sans Orchestre - Humoreske... Horowitz (RCA)
Ciaikoski : Piano trio op.50...  Kremer-Maisky-Argerich (DG).
Saluti,
Sandro.
-- 
Posted from 
du-ve212118.forflat.it
 [212.210.131.118] 
via Mailgate.ORG Server - 
http://www.Mailgate.ORG

 dalla musica barocca.
ovvio che ti senti attratto:  cosa c'è di più accattivante, svafillante,
fascinoso, debordante della musica barocca????
io ti consiglio, cercando sempre un buon compromesso qualità/prezzo (quindi
non nei cd ad alto prezzo) alcune opere tra le più significative
dei tre giganti Handel, Bach, Vivaldi:
1. Handel:   la mitica Water Music e la prorompente The Musick for the Royal
Fireworks e altro ancora nell'ottima interpretazione di Hogwood (2cd al
prezzo di 1 L'Oiseau-Lyre 455709-2)
2. Bach:    le sfavillanti The Orchestral suites + i fascinosi concerti per
clavicembalo BWV 1060-1062 sempre col bravo Hogwood (2x1 Decca 458069-2)
3. Vivaldi   (dando per scontato che le Quattro Stagioni le conosci già)
L'estro armonico nella perentoria esecuzione di Fabio Biondi (Virgin 5453152
2cd medio prezzo)
4. Handel:   Messia (trovatemi un'aria, un coro poco riusciti!!) nella
valida interpretzione di Harnoncourt (2x1 ora in straofferta Teldec)
5. Bach e Vivaldi:  Magnificat BWV 243 e Gloria RV 589 nella riuscita
interpretazione di Marriner (Emi prezzo budget)
Rodrigo


"Tu c'inviti a danza...".
Se sei davvero un neofita, allora devi avere
1. I brandeburghesi e le suites orchestrali di Bach
2. La messa in si minore dello stesso Bach
3. Il cimento dell'armonia e dell'invenzione di Vivaldi
4. Il Messia di Haendel
5. E poi, perché non la Selva Morale e Spirituale di Monteverdi? Non č
esattamente barocca, ma....
Sulle edizioni consigliate non mi pronuncio, io preferisco quelle su
strumenti e con organici originali, se non altro perché in linea di massima
si sentono meglio i singoli strumenti (ma la Messa di Bach diretta da
Klemperer...).
Per quanto riguarda i Romantici:
1. I due concerti per pianoforte di Brahms (Gilels-Jochum-Berliner č
un'edizione forse inarrivabile)
2. La seconda sinfonia dello stesso Brahms
3. La quarta sinfonia di Mendelssohn
4. Il concerto di Schumann
5. Traviata, di Verdi.
Manca Beethoven, ovviamente, perché Beethoven non č un romantico. Per
avvicinarsi a Lui, servono semplicemente tutte le sinfonie, il quarto e il
quinto concerto per pianoforte, il concerto per violino, le sonate numero 8,
14, 21, 23, e dalla 28 alla 32 per pianoforte.
E manca anche Schubert, per la stessa ragione (ma con qualche dubbio in piů
da parte mia). Come dischi di approccio, credo che possano andar bene il
Winterreise e la Sinfonia in Do maggiore "La grande".
Manca Ciaicoschi perché non mi piace.
E mancano Mahler e Wagner perché non sono romantici, ma arrivano dopo....
E mancano.....
Buhuhu, perché solo cinque, perché, perché? ;-(((
Andrea
P.s. ovviamente quasi tutte le opere citate occupano piů di un disco...

 valida interpretzione di Harnoncourt (2x1 ora in straofferta Teldec)
Prenditi Gardiner e ne riparliamo!


 4. Il concerto di Schumann
Per violino?
Per violoncello?
Per pianoforte?
Quale?!


E mancano Mahler e Wagner perché non sono romantici, ma arrivano dopo....
devo contraddirti di nuovo: Wagner è esattamente uno degli aspetti
*centrali* del romanticismo musicale, e su un piano storico (colui che
raccoglie l'eredità di Weber e - a modo suo - di Schumann, con un
consapevole quanto tendenzioso riferimento a Beethoven; e poi colui
che trasforma la tecnica e l'estetica della musica romantiva,
lasciando un'influenza inprescindibile per tutto il romanticismo
successivo, in Germania come in Russia ed in Francia), e su un piano
estetico (direi che il suo "Tristano" è una delle possibili
definizioni del romanticismo, non solo musicale), e su quello tecnico
(e qui potrei non finirla più, ma almeno il superamento della forma
chiusa, e l'evoluzione cromatica dell'armonia sono aspetti centrali
del linguaggio di cui parliamo)
ciao :-)))
T

:-)
prendetevi Parrott, cosě la discussione finisce lě! .P
T

 epoi 5 ancora imperdibili di romantica :)))
* CHOPIN - Preludi - Arrau (Philips)
* SCHUMANN - Dichterliebe - Fischer-Dieskau (DGG)
* BRAHMS - Trio op. 8 - Beaux arts (Philips)
* CIAJKOWSKIJ - Sinfonia n° 6 - Karajan (DGG)
* STRAUSS - Ultimi quattro lieder, Concerto per oboe, Metamorfosi -
Karajan (DGG)
(ho qui intenzionalmente ignorato il repertorio operistico,
soprattutto perché richiede un approccio ed una motivazione specifica)
ciao,
T

 Quale?!
E c'è anche il konzertstueck o Conzertstueck come si scriveva allora paer 4
corni!
Daniele

 esattamente barocca, ma....
E che è, ars nova?
;-)
Daniele

 Karajan (DGG)
Tito, il nostro amico sta dicendo di essere un neofita.
Cosi' lo fai scappare piu' veloce di Superman! :-)))))
--
===========================
Marco Marcelli - Genova
marco_m...@libero.it
===========================

Cosi' lo fai scappare piu' veloce di Superman! :-)))))
?????????????
(cos'è che non ti va? cosa ti sembra inadatto ad un neofita?)
T

 Alia Vox AV 9807
Meriti tutta la mia profonda ammirazione per aver citato Savall.
:)
Al.

 (cos'è che non ti va? cosa ti sembra inadatto ad un neofita?)
La mia impressione (giacche' solo di impressione puo' trattarsi, anche se
alimentata dai miei ricordi di tanti anni fa) e' che se tu fai ascoltare i
lieder di Strauss o il Vespro di Monteverdi a chi si sta appena accostando
alla Musica, cio' e' rischiosissimo !!!!!!!!!!
Io iniziai quando un amico mi presto' alcuni dischi in vinile di
"Selezione": una raccolta intitolata "Festival di musica classico-leggera".
Il titolo voleva intendere musica classica ma "facile", buona per il primo
approccio, tipo alcune ouvertures di Rossini, il Peer Gynt, Les Preludes, le
tre piu' celebri sonate di Beethoven, l'allegro della Sinfonia K550....
ecco, secondo me questa e' la strada da seguire perche' uno apprenda un
gradino alla volta.
Poi, va da se', c'e' anche chi puo' aborrire l'ouverture del barbiere e
rimanere affascinato - che so - dalla AlpenSinphonie di Strauss (mia moglie
rimase folgorata quando le feci ascoltare un brano che non consideravo
propriamente per neofiti: il Kirye della Messa K427), ma in media sarei
propenso ad iniziare evitando coloro la cui grandezza puo' essere scoperta
solo dopo un po' di "allenamento".
Ciao
--


 Meriti tutta la mia profonda ammirazione per aver citato Savall.
E IOOOO?????!!!!
L'HO FATTO PRIMA IO !!!!!!!!!


 ha scritto nel
messaggio news:cboh1ug5498007hc2...@4ax.com...

Azz... questa non la sapevo! :-)


 L'HO FATTO PRIMA IO !!!!!!!!!
Su su su, non te la prendere! Vinix ha citato anche Lully, eh!!! :)))
Poi finchè non metti qualcosina di Coski nel tuo sito...
:-P
Ciao,
Al.

 Poi finchè non metti qualcosina di Coski nel tuo sito...
Uh, il mio sito.... ormai si sta mummificando.


puo' essere scoperta solo dopo un po' di "allenamento".
Monteverdi e Strauss non sono fra coloro che richiedano "allenamento".
lo sono piuttosto Brahms o Bruckner, ed a prenderlo sul serio anche
Mozart.
davvero, non capisco quale fondamento debba avere il principio che la
musica "facile" sia quella cui siamo abituati dal fatto che abbia
molto successo.
T

 molto successo.
Mai detto cio'. Che pero' la cosa "aiuti" mi sembra evidente.
--


Mai detto cio'. Che pero' la cosa "aiuti" mi sembra evidente.
non lo è.
ciao,
T

 non lo è.
CVD.
Ciao


interlocutori non specialisti.
Sģii, per poter dire loro che non possono avere ragione quando parlano
con uno specialista come te!! LOL!
leonardo
"'Tis some visiter", I muttered, "tapping at my chamber door. 
Only this and nothing more"
http://home.datacomm.ch/lennybignami/

 con uno specialista come te!! LOL!
Vero. Molto vero.


CVD.
?
certamente non è *evidente*, perché dovrebbe essere allora tanto
chiara a me quanto a te, ed al di fuori di ogni discussione (mentre
l'esperienza sta ora dimostrando anche a te che così non è).
scusa se mi ostino a prendere sul serio le parole che leggo per il
loro significato "proprio". :-)
ciao,
T
PS: tant'è, bilero ci ha chiesto musica barocca, e non quel Mozart,
Rossini o Beethoven che sono fra i primi autori da te citati... e lo
ribadisco soltanto a sottolineare che la sensibilità di ognuno è
diversa, che saggiarla e lasciarla emergere è di gran lunga la via più
propmettente per ottenere buoni risultati, e che per coglierne i
suggerimenti ed il senso anche la competenza tecnica *può* essere
d'aiuto.

con uno specialista come te!! LOL!
i pochi interlocutori non specialisti con cui ho avuto da ridire in
questi termini sono semmai fra le cose che mi disgustano del NG, certo
non il motivo per cui lo frequento.
cosa ci faccia tu qui, invece, lascio che sia tu a spiegarlo, perché
sono abbastanza corretto da non pretendere di dirlo io.
T

Vero. Molto vero.
vedo che il qualunquismo disimpegnato di bassa lega attecchisce
facilmente.
vorrei ricordare a Marco, nel cui buon senso ho assoluta fiducia, che
il nostro scambio non è nato perché _io sostenevo che lui non poteva
aver ragione in quanto non specialista_, ma, *esattamente al
contrario*, perché _lui ha ritenuto che una mia valutazione fosse
errata, e che io, in quanto specialista, non fossi neanche nella
condizione di rendermene conto_.
che tu, Marco, possa ottenere risultati proponendo ad un neofita la
musica che tu ritieni "facile" non l'ho messo in discussione.
mentre ho difeso il fatto che *a mia volta* so quel che faccio, quando
compilo una lista di proposte quale quella che ho suggerito.
mi sembra che la conclusione cui frettolosamento ti sei adeguato
(cogliendo lo spunto, inconcludente quanto superficiale, di Leonardo)
sia a dir poco paradossale.
preciso (è forse opportuno) che non lo scrivo per rinfacciartelo, ma
perché sono certo che hai l'intelligenza e la presenza di spirito per
vedere e capire *anche questo* punto di vista.
ciao,
T

attività comporta questo confronto "a tempo pieno"
singolare che l'approccio alla musica degli ascoltatori ti interessi,
ma non te ne freghi in fondo nulla di quello che pensano della musica
contemporanea. O che ti interessi il loro approccio, ma se esso non
coincide col tuo sono loro a non capire. E' questo che traspare in
modo netto dal tuo pensiero. Uno strano modo di approciarsi al
prossimo, invero.
Leonardo


sono abbastanza corretto da non pretendere di dirlo io.
non essere ridicolo nel tuo eccesso di modestia. Tu sembri avere fin
troppe pretese, e per nulla corrette, di essere nella testa e nel
cuore delle persone, e di stabilire perché e per come pensino quello
che pensano, per poi concludere se sia giusto o meno. 
Leonardo


 d'aiuto.
Questo mi guardo bene dal negarlo, ci mancherebbe.
M

 vedere e capire *anche questo* punto di vista.
Prima di ribadire ulteriormente IL MIO punto di vista attendero' che tu
legga le mie risposte, altrimenti il rischio di andare in loop e'
fortissimo.
Dopodiche', se queste non ti avranno convinto, ne riparleremo.
M

...


Questo mi guardo bene dal negarlo, ci mancherebbe.
Sua bontà...
poiché una volta tanto è Ella a voler contraddire le opinioni del
sottoscritto, non vedo nessun valido motivo per cui Si debba scaldar
tanto se adduco argomenti a sostegno delle mie tesi. salvo,
eventualmente, una estrema stanchezza.
mi auguro che la riflessione possa continuare, eventualmente, dopo un
buon sonno.
T

Dopodiche', se queste non ti avranno convinto, ne riparleremo.
convinto? di che?
ciao,
T

che pensano, per poi concludere se sia giusto o meno. 
questo paio di interventi tuoi come me lo ollochi, in questo contesto?
più che ridicolo, mi sembri grottesco.
e se c'è qualcuno che sta pretendendo di divinare le motivazioni e le
intenzioni degli altri, quello non sono io
T

 Uh, il mio sito.... ormai si sta mummificando.
No, poveretto... :-(
Poco tempo a disposizione per riempirlo di succulente novità? ;-)
--
Aldo Galli  -  ICQ 118537919
MusicAntiqua - 
http://spazioweb.inwind.it/antiqua/

prossimo, invero.
dal tuo traspare un inettitudine *profonda* a capire.
io la musica contemporanea in cui credo la propongo al pubblico
anzitutto come interprete, e lo faccio perché credo di giovare al
pubblico.
fino ad oggi l'esito ha premiato il proposito; il giorno che così non
sarà mi chiederò se ho sbagliato nella vlautazione, o se la mia
interpretazione non è stata all'altezza del proposito.
certo è che nessun ascoltatore non specialista mi sono mai sognato
dall'allontanare da quei compositori contemporanei che non considero
validi.
(immagino che non arriverai a capire la relazione di quest'ultima
osservazione con la tua frase. non importa, e sospetto che
t'interessino troppo poco le repliche alle tue "provocazioni" perché
valga la pena di spiegartele)
T

intenzioni degli altri, quello non sono io
giusto. Tu neghi semplicemente che gli altri possano percepire
differentemente da te, e avere dunque un'opinione dissimile. Se ciò
accade, sbagliano. Siano essi 1, nessuno o 100mila. In quasi tutti i
tuoi post io vedo questo atteggiamento da parte tua. Se permetti, io
ho un atteggiamento diverso. Anche nella mia posizione sull'opera
italiana, l'unica cosa che chiedo è il diritto alle mie sensazioni,
cosa che mi si vuol negare con una violenza inaudita.
leonardo


valga la pena di spiegartele)
non me le devi spiegare. Penso solo che tu non abbia mai capito una
sega di tutto quello che io ho detto, del perché lo detto e dei miei
obiettivi anche per la musica contemporanea. E non lo capirai mai.
Visto che però l'ho detto tante volte, fino alla nausea, e visto che
per alcuni è stato molto chiaro, il fatto che per te ancora non lo sia
lo considero imputabile ad un tuo deficit ormonale nei miei riguardi. 


           tanti saluti          Fabioo
mi sembra che volesse musica barocca, non falsi novecenteschi
T

con una violenza inaudita.
non sia mai detto!
chi è stato, il cattivone?
guarda, hai ragione, c'è un equivoco di fondo: tu vuoi solo dare
espressione alle tue sensazioni.
per non dar adito a fraintendimenti, meglio non dir mai la propria, su
un argomento da te proposto: magari che l'esposizione di un punto di
vista diverso, con il rischio di un confronto dialettico (diabolico!)
sia perseguibile come vandalismo?
ed anzi m'impegno ad evitare quanto possibile di scrivere
spontaneamente opinioni che possano essere diverse dalle tue,,
altrimenti corro il rischio, motivandole, di inibire la tua libertà di
percepire e di sentire, che al contrario va protetta, stimolata ed
esaltata.
in caso di pericolo di estinzione, avvertici prima, che chiamiamo il
WWF.
T
PS - traduzione, per la "parte sana" di te: fatti pure i c***i tuoi,
che non me ne può fregare di meno. non vorrei mai distoglierti anche
solo per un attimo dalle tue...

lo considero imputabile ad un tuo deficit ormonale nei miei riguardi. 
nel tuo caso bisogna forse ipotizzare un esubero.
anche perché, te l'assicuro, la sola idea che io abbia (sia pure in
quantità limitata) ormoni rivolti nei tuo riguardi mi sembra sintomo
di scompensi assai gravi.
rilassati: stai pur tranquillo che con me non devi più avere a che
fare!
T

Ti ho corrotto!
Eh si. E' proprio corruzione nel senso vero della parola. Se ci pensi ti
rendi conto che è tutto sbagliato in quei concerti, se non ci pensi ti
fai travolgere.
ciao
-----
Vinicio Matteucci
Pistoia, Italy
xi...@libero.it
-----
Conta solo non essere coinvolti
e trascinati via da cio' che si dice:
e si potra' poi dormire tranquilli.

alla Musica, cio' e' rischiosissimo !!!!!!!!!!
Posso essere d'accordo su Monteverdi, ma i vier letze lieder (cantati
poi dalla Janowitz) piacciono a tutti: giovani, vecchi, alti, bassi,
ricchi e poveri; piacciono pure alle donne.


sia perseguibile come vandalismo?
hai davvero l'impressione di aver *semplicemente* espresso un punto di
vista diverso per stimolare la dialettica? Allora sei rincoglionito.
Leonardo


fare!
ottimo. 


...


 scritto nell'articolo
<01c184e3$e54c25a0$22630b3e@fabio>...


 epoi 5 ancora imperdibili di romantica :)))
non saprei se esista qualcosa di imperdibile di romantica :-))
Allegri !
Claudio Chiani

Ah, con buona pace per Giazotto dimenticavo.
:-)))
ciao,
T

 convinto? di che?
Questo scambio mi pare ampiamente significativo.
--
=========================
Marco Marcelli - Genova
marco_m...@libero.it
=========================

 buon sonno.
Il buon sonno e' necessario, ma non credo che riprendero' la discussione con
qualcuno che - come ha sempre fatto - non transige sulle proprie idee.
Le quali non sono solo per lui immutabili, ma anche rigorosamente GIUSTE.
Tu non hai voluto minimamente discuterle o sapere perché giudico quella
lista inadatta. Hai solo fatto sapere che per te e' cosi' e nulla potra'
farti cambiare idea.
No, ti auguro la buona notte ma non riprendero' questo discorso.


Forse sbagliamo a cercare di periodizzare la musica seguendo categorie
critiche mutuate da altre discipline, tipo la storia dell'arte o la
filosofia.
Forse sarebbe meglio parlare di Bach come di un musicista tedesco della
prima metà del settecento, invece che come di un musicista barocco. Si
eviterebbe anche, tra l'altro, di definire entrambi "romantici" musicisti
che hanno poco a che spartire tra loro, come Wagner e Brahms, ad esempio.
Per me, Wagner e Mahler fanno un passo oltre i vari Schumann e Brahms, che
conservano un rigoroso rispetto per la forma chiusa, al limite forzandone i
contenuti fino quasi a farli scoppiare: se li qualifichi tutti e quattro
come romantici, il termine diventa talmente ampio da non voler dire quasi
più nulla.  Allora, forse è meglio vedere Wagner come un musicista della
decadance, ma in questo caso come la mettiamo con i tuoi giusti rilievi di
tipo tecnico? E con lo stesso Wagner che definiva il Lohengrin "Romantische
Oper" e sicuramente aveva ragione? O ancora, perché non inglobare anche
Schumann e Brahms in una definizione come "post-classici"?
Forse sbagliamo a cercare di periodizzare la musica seguendo categorie
critiche mutuate da altre discipline, tipo la storia dell'arte o la
filosofia.
Comunque, Tschajkowskij non mi piace :-P. De gustibus non disputandum est,
del resto sopporto male quasi tutta la musica russa, esclusi Prokof'ev e
ovviamente Stravinski.
Andrea

 >:-)
è ovvo che Gardiner è più interessante, così come delle altre cose che gli
ho consigliato esiste di meglio, ma siccome Bilero è neofita non volevo
fargli spendere una cifra per qualcosa che poi magari non gli interessa
tutto qui ..
Rodrigo

 prendetevi Parrott, cosě la discussione finisce lě! .P
io ho il massimo rispetto per lui visto che ci ha dato un'incisone completa
dei Vestri Carmelitani
Rodrigo

 gestire, in italiano! perché mai produce tanta confusione?)
hai voglia di spiegarmi cosa dobbiamo intendere per musica barocca? no
perchè io vedo un Handel che più barocco non si puo' non certo un Monteverdi
...
Rodrigo

 Io posso non capire perche', ma e' cosi'.
è facile da capire, almeno per chi come me trova Monteverdi indigesto
Rodrigo

 T
io non consiglierei come primissimo cd ad una persona che non ha fatto studi
di musica e che si
sta accostando per la prima volta al barocco le sonate per viola di Purcell:
troppo impegnative
Rodrigo

 oserei dire che qualsiasi opera andrebbe bene,
penso che se mi avessero"iniziato" coi madrigali monteverdiani mi sarei
buttato sul rock :-))
ciao
Rodrigo

troppo impegnative
è un dubbio che mi sono posto anch'io.
ho preferito però offrire un ventaglio diversificato degli aspetti del
barocco.
la mia lista conteneva dapprima "The fairy queen" (ch'è senz'altro
molto più immediata), ma mi sembra sprecato, su cinque titoli,
dedicarne due al masque inglese. d'altra parte non è escluso che il
carattere dei pezzi possa anche affascinare a primo ascolto -
occorrerebbe solo saper equalcosa in più di Bilero (se avesse un
temperamento sentimentale e malinconico, ad esempio, le Fantasie
potrebbero andargli più a genio dei Concerti brandeburghesi...)
la mia decisione, in ultima analisi, è stata guidata proprio dalla
volontà di saggiare cinque generi, e cinque compositori (fra i
maggiori).
credo che, a prescindere dalla condivisione della scelta, sia un
ragionamento comprensibile.
ciao,
T
PS: vuoi spiegare tu a Marcelli che differenza ci sia fra il tuo ed il
suo modo di discutere, e quanto sorprendentemente diverse possano
essere di rimando le mie risposte? :-))

ovviamente Stravinski.
perché ovviamente?
ciao,
T

lista inadatta.
???
ti ho chiesto spiegazioni e le ho avute.
mi son permesso di ribadire che continuo a considerare le mie proposte
più adeguate, perché non frutto di un'ottica "distorta" (termine tuo)
ma di esperienze meditate ancorché diverse dalle tue.
che cosa in tutto ciò giustifichi la tua accusa di non aver rispetto
per le idee altrui lascio che sia uno specialista a valutarlo.
per il resto, se non l'avessi ancora capito (dopo anni di
frquentazione virtuale) ho fatto della lotta ai luoghi comuni ed ai
pregiudizi il fondamento della mia attività professionale.
ecco perché questa discussione non mi era e non mi poteva essere
indifferente: e si trattava, caro mio, di discutere se le mie idee
avessero senso, non di avallare o negare la legittimità delle tue (che
non è mai stata in discussione durante l'intero scambio). fatti
spiegare questo particolare da qualcuno, quando ti è passato il
fiatone.
T
PS: *poi* magari mi spiegherai perché susciti più dubbi il mio
Monteverdi, di quanto ti turbino le proposte di Vinix (Lully, *cantate
del barocco tedesco*!!!!!!!), di Beetgogh (MOnteverdi, Selva
morale!!!!!), di KLAUS (Camprà, Monteverdi, ed un'*opera teatrale* - 3
ore di recitativi ed arie - di Handel), etc.

...
cosa intendi tu per "più barocco non si può"?
volentieri, provo a mia volta, malgrado io non sia la persona più
qualificata per farlo (non sono certo un musicologo), a metter giù
qualche tentativo di riflessione su questo termine e sulla sua
applicazione alla musica.
valga come punto di partenza, per quanteimprecisioni possa contenere.
il barocco è una categoria presa in prestito dalla storia dell'arte,
dove il fenomeno trova il suo svolgimento grossomodo nel secolo XVII.
in musica si riscontrano, e sul piano estetico, e su quello del
linguaggio, affinità e parallelismi significativi, che sembrano
rendere credibile l'assunzione del medesimo termine.
i principi generali del barocco sono (senza pretesa di sistematicità,
o di definizione esaustiva): l'estetica del "meraviglioso" (ciò che
desta meraviglia) e quindi il gusto per lo stravagante (apoteosi
dell'irrazionale), il teatro come manifestazione metaforica universale
della varietà del mondo, ma anche cose spettacolo "per eccellenza"
(con il suo corredo di scenografie prospettiche, etc.), il gusto per
l'artificio, il rifiuto di ogni "equilibrio" astratto e di ogni
simmetria, l'amore per le commistioni, una rivalutazione della
funzione estetica, al di là del ruolo didattico/morale, dell'arte.
in musica, contemporaneamente alle prime decisive manifestazioni del
barocco in arte (inizio sec. XVII, sia più preciso che vuole), si
riscontrano una serie di vistose novità tecniche: introduzione del
basso continuo, legata alla diffusione della monodia a discapito della
polifonia, nascita del teatro musicale, stile "concertato" e
sistematica ricerca delle commistioni, nascita della musica
strumentale in senso moderno, e specificamente con tratti di
virtuosismo che ben corrispondono all'estetica del meraviglioso (è una
mia fissazione, ma non posso non pensare subito a Dario Castello, a
Venezia), evoluzione dell'armonia con emancipazione dalla modalità
gregoriana e percorso verso la tonalità moderna.
tutti questi elementi, che segnano clamorosamente una nuova epoca sono
sistematicamente presenti (e presentati) in una parte significativa
dell'opera di Monteverdi (madrigali VII e VIII, produzione teatrale,
musica sacra in stile concertato).
il passaggio da Rinascimento a Barocco in musica non potrebbe essere
indicato com miglior efficacia che confrontando le due parti della sua
pubblicazione sacra del 1610:
Missa senis vocibus (in stile "antico", a cappella, polifonico
rigoroso, etc.) e
[Sanctissimae virgini] Vespere pluribus decantandaecom nonnullis
sacris concentibus - cioè i Vespri della beata vergine (in stile
"moderno", concertato con strumenti, e con le caratteristiche
commistioni di ogni genere e forma possibile, dalla monodia alla
sonata strumentale su cantus firmus)
non dimentichiamo poi che Monteverdi è grossomodo addirittura il padre
del teatro musicale, nelle sue due forme (prima opera di corte, ancora
significativamente legato alle forme del Rinascimento - poi spettacolo
pubblico, e compiutamento Barocco nell'impostazione e nell'estetica)
ogni cosa, com'è ovvio, va storicizzata e valutata con attenzione
critica, ma mi sembra che anche un confronto immediato con queste
manifestazioni musicali non possa che evidenziare apertamente
l'adesione ad un'estetica ormai perfettamente barocca: dalla
teatralizzazione dei salmi, al fasto della strumentazione, alla
meraviglia in senso strettamente estetico (penso ai tenori del "Gloria
patri"), e via seguitando.
una riflessione a mio avviso essenziale e fondamentale, di stampo
invece più opportunamente critico può scaturire dalla lettura del
volume "il Seicento" di Bianconi (EDT) che torno a consigliarti.
in particolare, fa' attenzione al capitolo "Concerto" (che spiega il
titolo del VII libro di madrigali di monteverdi, e ne evince alcuni
fra i tratti fondamentali della nuova estetica e tecnica compositiva).
la musica di gran parte del Seicento è caratterizzata da una forte
sperimentalità sopratutto a livello formale - anche questo mi sembra
un tratto distintivo e che ben si sposa con le istanze estetiche del
barocco in sé.
il percorso verso una nuova formalizzazione è comunque continuo e
sistematico. verso il volger del secolo (quindi intorno al 1700) gran
parte degli aspetti del linguaggio musicale hanno completato la loro
(lenta e progressiva) evoluzione, ed hanno raggiunto un significativo
grado di formalizzazione (lo stesso si verifica in arte ed in
letteratura, come poi accennerò).
in particolare si approda compiutamente alla definizione dei caratteri
della *tonalità moderna* (per intenderci questa non è ancora compiuta
in Purcell, lo è già perfettamente in Vivaldi, e poi in Handel!); si
tende alla *sistematizzazione delle forme* musicali (sia a livello
macroformale, con la caninizzazione della struttura dell'opera, sia a
livello della forma chiusa - l'aria, la sonata, etc. - sia a livello
microformale, con l'acquisizione - decisiva - della periodicità della
frase); si teorizza la separazione dei generi (per esemio la drastica
separazione del comico e del "serio" - laddove la commistione, in
tutte le sue forme, è fra i caratteri tipici del Barocco); si avvia
un'emancipazione delle strutture ritmiche come potenzialmente
significative a livello motivico (quando *questo* processo sarà
compiuto, saremo ad un dipresso dallo stile classico); e via dicendo.
intorno alla medesima data, inoltre, riscontriamo la definitiva
decandenza del contrappunto (sopravvive naturalmente in Bach,
notoriamente demodè, ancora, a modo suo, in Handel - e per il resto
soltanto nello specifico ambito *conservatore* della musica
religiosa).
la formalizzazione di ogni parametro è sintomo per eccellenza del
progressivo prevalere (una vera e propria rivalsa) del razionalismo su
quell'apoteosi dell'irrazionale che (con tutte le sue calcolate
speculazioni) era stato fra i caratteri di fondo del barocco. ci
muoviamo, non è una sorpresa, verso l'età dei lumi (ed anche in
filosofia troviamo, per esempio, in Leibnitz un eccellente riscontro
di tale tendenza).
molti e significativi sono i motivi per cui ciononostante la
storiografia tende ad associare la musica di questo periodo più a
quello che l'ha preceduta che a quello verso cui tende.
in linea di massima occorre osservare che fra il primo barocco ed i
compositori di cui parliamo c'è un'evoluzione continua (quanto
vistosa) e priva di fratture - ciò renderebbe fra l'altro quasi
impossibile (ma anche inopportuno) marcare una linea di confine.
al contrario, come il passaggio da Rinascimento a Barocco era tanto
più clamoroso, con l'irruzione della monodia e del basso continuo,
così sarà molto facile individuare quello con la nuova "età classica",
segnato dall'abbandono del continuo e dall'identificazione estetica
con i principi assoluti ed astratti della musica strumentale.
la continuità della pratica del basso continuo è un aspetto talmente
macroscopico e significativo da fungere grossomodo come discrimenante:
non è un caso che quel che noi chiamiamo "musica barocca" è altrove
descritto come "età del basso continuo" (con assai più utile
inquadramento tecnico del problema storico, e saltando a pié pari i
problemi che la nostra definizione ci fa riscontrare ogni momento)
per venire a Handel, la corrispondenza fra la sua idea di teatro ed il
modello metastasiano mi sembra piuttosto convincente.
la musica di Handel conserva un sufficiente numero di vistosi
caratteri "barocchi": il senso del meraviglioso è ancora topicamente
tipizzato nel virtuosismo (vocale e non solo), lo sfarzo scenografico
(anche virtuale) e musicale (la concezione corale degli oratori - ma
anche già la strumentazione, pur tendenzialmente "regolarizzata",
rivle impennate molto significative, la sopravvivenza vistosa del
contrappunto - oltre, naturalmente a quanto si è detto per il suo
tempo in generale (e quindi il ruolo fondamentale del basso continuo).
ma sostenere che sia più barocca di quella di Monteverdi (oltre che,
IMHO, perfettamente inutile) è tanto improprio quanto lo sarebbe
pretendere di indicare in Metastasio il modello barocco di teatro,
contro Calderon (qualcuno citi un esempio più calzante, se vuole!), o,
in arte, Tiepolo piuttosto che Tintoretto .
mi scuso per la lunghezza dell'intervento, tanto più perchémi rendo
conto che è tutto fuorché completo e sistematico.
spero possa servire almeno per impostare uno scambio d'idee ed un
chiarimento.
ciao,
T

ovviamente Stravinski.
aaaaargh !
Hai dimenticato Shosta volutamente ?
Comunque sono curioso di sapere - allora - cosa ti piace di P di +
( e anche cosa ti piace di P di - )
provo ad indovinare:
P(+) = Romeo e Giulietta/ Sinfonia Classica
P(-) = Sinfonia n.2
Allegri !
Claudio Chiani

po' matto, diciamolo :-)
un po'... tanto! nella vita come in musica.
un autentico visionario!
T

 Questo scambio mi pare ampiamente significativo.
di che?
Roberto spettatore di una discussione surreale
  W la BWV 525
-- 
_/_/  Roberto Maria Avanzi Mocenigo  <><
/_/  Institut für Experimentelle Mathematik / Uni Essen
_/  Alan Kay: "I invented the term Object-Oriented, and
/      I can tell you I did not have C++ in mind."

 ore di recitativi ed arie - di Handel), etc.
Molto semplice: non ho letto quei post!!!!!! :-)))))))
(pero' Campra' grida vendetta! :-)))))))
Ciao
Marco

 Roberto spettatore di una discussione surreale
Anche stavolta tutto risolto.
Lode ad Antonio Meucci........
M

buttato sul rock :-))
beh, non sarà strettamente rock, ma se vai sui Procol Harum ritorni a JSB !
e se vai su Emerson Lake & Palmer ritorni a Bela Bartòk
si torna sempre alle B-rigini
Allegri !
Claudio Chiani

 essere di rimando le mie risposte? :-))
io ho una grande ammirazione per la tua cultura musicale -
a proposito grazie per la risposta molto dettagliata sul barocco, che terrò
da parte :-))
ma non posso esprimermi su questo perchè, ti ricorderai, la famosa diaspora
dei
baroccofili da IAMCM fu innescata da una nostra discussione (pacata per la
verità ma qualcuno la volle strumentalizzare rincarando la dose e la cosa
degenrò) e visto che sono appena rientrato su questo NG preferirei andare
oltre ...
Rodrigo

 che per me č solo un honny per te č un lavoro.....
honny soit qui mal y pense....
A.

  W la BWV 525
Roberto che ci mette alcuni mesi a raccogliere un'indicazione? :-)))
T

(pero' Campra' grida vendetta! :-)))))))
e perché mai?
(oddio! non ricominciamo!) :-)))
T

> del barocco tedesco*!!!!!!!)
Beh, dai !!! Quel CD di Lully è talmente brillante sia nella musica che
nell'interpretazione che è sempre piaciuto pure a tutti i miei amici
rokkettari.
Il CD delle cantate aveva uno scopo duplice. Mettere qualcosa di cantato
nella lista e gettare il seme dei "minori". Se si toglie l'Actus
Tragicus di Bach, inoltre, quel CD è composto di musiche estremamente
semplici (oltreché belle).
ciao
-----
Vinicio Matteucci
Pistoia, Italy
xi...@libero.it
-----
Conta solo non essere coinvolti
e trascinati via da cio' che si dice:
e si potra' poi dormire tranquilli.

oltre ...
andiamo oltre! :-)
ciao
T

semplici (oltreché belle).
(se non si era capito, sono perfettamente d'accordo e la tua lista mi
piace molto)
T

un autentico visionario!
[Schumann ndr]
nel CD di Pollini ( quello recente abbinato a Repubblica ) ho riscoperto un
autore che avevo praticamente dimenticato ed una interpretazione che lascia col
fiato sospeso per la passione che riesce a trasmettere.
Affascinato da questo CD ho acquistato anche l'ultimo della serie che stavo
ascoltando poco fa; dico solo che, dopo un rapido passaggio di Stravinsky, sono
rimasto folgorato dalla Sonata n.1 di Berg, tanto che l'ho riascoltata 3 volte.
Penso che questo sia uno di quei rari pezzi atonali che potrebbero piacere anche
a Marcelli, anzi, ne sono certo.
In effetti la distanza dalla tonalità è abbastanza lieve ( almeno mi pare, non
so come sia classificata ufficialmente questa sonata ) e non si spinge mai oltre
un certo limite che imho costituisce lo zoccolo duro per chi fugge da questo
tipo di composizioni. Veramente da ascoltare, specialmente per chi pensa di
odiare la musica moderna: sarà una piacevole scoperta.
Allegri !
Claudio Chiani

piace molto)
Lo so, lo so ...
A parte qualche dettaglio, le nostre opinioni sono spesso e
inesplicabilmente abbastanza simili.
Ho però il timore che questo, prima o poi, possa ledere parecchio alla
tua carriera. :-)


 tua carriera. :-)
Allora puo' andare tranquillo. Ci penso io ad aiutarlo, non concordando
quasi mai! :-)))))))))))))))))
--
===========================
Marco Marcelli - Genova
marco_m...@libero.it
===========================

piacevole scoperta.
gracie di averlo scritto: l'avessi fatto io, probabilmente avrei
lasciato qualche riserva nei "tradizionalisti" più sospettosi... :-)))
ciao,
T

tua carriera. :-)
purché non leda la tua reputazione... :-))
T

Beh, dopo tutta questo avventuroso e a tratti devastante (mi riferisco alla 
furibonda polemica Ceccherini-Bignami ; mediamente mi piacciono i post dell'uno
e dell'altro e quindi mi dispiace) itinerario di variazioni, sarebbe opportuno
che, timidamente ma a fissare implacabile la circolarità del tempo,
riapparisse l'esile e fatale post iniziale. Dove si è perso?
Un po' come il finale dell'op 111, o delle Goldberg.....
Saluti,
Sandro.
-- 
Posted from 
ppp-130-208.25-151.libero.it
 [151.25.208.130] 
via Mailgate.ORG Server - 
http://www.Mailgate.ORG

 a Marcelli, anzi, ne sono certo.
Ho ed apprezzo perfino un quartetto d'archi di Schonberg ("Notte
trasfigurata") nonche' un poema sinfonico ("Pelleas und Melisande"), solo
che si tratta di composizioni giovanili, ancora tardoromantiche, se
vogliamo...:-))


 vogliamo...:-))
aggiungerei che la sonata di Berg citata non è proprio "atonale".
L'attrazione
tonale funziona ancora, anche se ben mascherata.
Una sorta di wgnerismo portato alle conseguenze estreme.
A:


Allegri !
Claudio Chiani

 conto che è tutto fuorché completo e sistematico.
Anzi! scherzi! è un intervento che mi ha colpito: un intervento serio, e
perfettamente IT, mi ha sorpreso piacevolmente.....
Arsace in Venice
__________________________
Handel forever!

perfettamente IT, mi ha sorpreso piacevolmente.....
ne sono lieto! al di là delle parole, credo ci sia buona "materia" su
cui confrontarsi e dialogare

perfettamente IT, mi ha sorpreso piacevolmente.....
ne sono lieto! al di là delle parole, credo ci sia buona "materia" su
cui confrontarsi e dialogare

 cui confrontarsi e dialogare
Ma su questo discorso specifico, non + di tanto: mi pare di aver chiarito la
posizione: per cui quando leggerete Barocco, sappiate tutti che ci stiamo
riferendo al Barocco Debordante e Tardo.
Se ci si riferirà invece alle prime decadi del 1600, l'aggettivo Early
sarebbe opportuno segnalarlo, o anche il termine pre-Barocco.
Arsace
_______________________
Handel Forever!

 Veronica
Parole sante, anche per gli appassionati (fanatici :-) come me), e non sai
quanta ce n'č ancora da scoprire: nei testi e nelle biografie ci sono una
miriade di compositori e opere vengano citate, ma la cui esecuzione oggi č
assolutamente sconosciuta e del fatto che sia incisa non se ne parla
neppure: devo compiacermi perň che il Mondo Meraviglioso della Musica
Barocca si sta espandendo sempre di piů.
Arsace
________________________
Handel forever!

 
Molto bello quello che dite, ma credo sia necessario che teniate presente
che ci sono altri punti di vista del problema (musica barocca) e che
qualcuno pensa che sia anche il momento di giusto, di appropriarsi
completamente di questa cultura assorbendola e metabolizzandola per
correggere e arricchire la cultura musicale e creativa del nostro tempo,
caotica e depauperata di valori e conoscenze fondamentali, anche se, per
fortuna non di tutti.
Migliaia di musicisti nel mondo si sono addentrati con molto interesse ed
amore nei meandri della prassi esecutiva barocca, ed io, oltre a fare questo
in passato, sto anche cercando di scavare e di "rubare" agli antichi
maestri, i segreti più importanti relativi alla loro creatività compositiva.
Come userò queste conoscenze, ancora non lo so... Sto tentando delle strade
ben precise, sono in pratica come un  compositore barocco nato per sbaglio 4
secoli dopo... I miei maestri sono solo nel passato, i miei discepoli
saranno nel futuro?
Quando "sarò grande" saprò se seguo le strade giuste oppure no.
 
Voglio dire che c'è chi vive il vostro amore per la musica barocca, non solo
ascoltando dischi, ma mettendosi in gioco anima e corpo totalmente, per
amore di una cultura di cui, senz'altro, la nostra società e non ha caso, ha
riesumato in modo così deciso.
Qualcuno che, nella "guerra comune" di riappropriazione delle nostre radici
culturali, sta forse in "prima linea" e paga per le proprie scelte.
 Giorgio
-=-=-=-=-=-=-=-=-
Giorgio Pacchioni
http://members.fortunecity.com/gpacch
 (free MIDI of my works and more)
http://stage.vitaminic.it/giorgio_pacchioni
 (mp3 live)
-=-=-=-=-=-=-=-=-

 culturali, sta forse in "prima linea" e paga per le proprie scelte.
Eccellente eccellente, caro Giorgio, sei il benvenuto tra noi (non avevo
letto altri tuoi post prima d'ora).
Con queste belle e ferme parole dai implicitamente uno schiaffo morale agli
pseudo-modernisti presenti nel NG, che reputano quello stile roba secondaria
e in pratica da buttare via.
Continua così!
Ciao e auguri!
Gian Luca

e in pratica da buttare via.
Chi sarebbero questi pseudo-modernisti di cui vai parlando ?
Non ne conosco nemmeno uno su IAMC che possa corrispondere anche lontanamente
alla tua descrizione.
Allegri !
Claudio Chiani


Mi riferivo agli "illuminati" che considerano tempo perso buttarsi a
comporre in stile barocco.
Ciao
GL

comporre in stile barocco.
Ah, ora ho capito a cosa ti riferisci
personalmente non credo affatto sia tempo perso, anzi, io sarei felice di
riuscire a scrivere qualcosa di valido e vedo che Pacchioni ci riesce molto bene
Inoltre non mi risulta che qualcuno abbia mai affermato che sia tempo perso,
piuttosto si sarà detto che non è un'attività innovativa, essendoci già state
tramandate tante composizioni - e di qualità eccelsa - dai grandi nomi che hanno
_inventato_ il barocco per cui, pur essendo lecito, interessante e gradevole
comporne di nuove, la storia della musica non verrà probabilmente modificata da
queste composizioni; confondere questa conclusione - che mi sembra praticamente
inoppugnabile - con la sgradevole interpretazione che ne hai dato tu mi pare
onestamente una provocazione inutile.
Sarebbe sicuramente più interessante entrare nel merito di quelle composizioni e
magari imparare qualcosa, che è sempre meglio che tentare di distruggere le idee
di chi non la pensa esattamente come noi.
Allegri !
Claudio Chiani

riferendo al Barocco Debordante e Tardo.
solo che ero io che stavo parlando di "barocco"... :-PPPPP
ciao,
T


Non mi è chiaro questo punto. A cosa ti riferisci di preciso quando affermi
ciò? Al fatto che Metastasio sia il campione del "non eccesso"?
In effetti è vero. Il Metastasio viene collocato al di fuori del periodo
letterario propriamente detto "barocco" (in cui si trova il Marino, invece);
Hasse fu il portavoce più autorevole della sua poetica, se non sbaglio.
Infatti le sue arie (ma io ne ho pochissime, spero siano la regola), hanno
una quantità di fioriture assai piccola, sono essenziali e immediate. Ma
correggetemi se ciò non è vero.
Tuttavia trovo una strana contraddizione con il Barocco che Arsace definisce
"debordante" e fa coincidere col Tardo Barocco, cosa che non condivido dal
momento che un Monteverdi ma anche molti esponenti di quel che lui chiama
"early baroque" sono "debordanti" (se non sbaglio un'alternativa a
"debordante" è "barocco luxurians"). Il Metastasio, nonostante fosse il
campione del "non eccesso" (letterario), venne messo in musica dai più
svariati compositori pienamente immersi in questo "barocco debordante". Come
si sposa la sua poesia con una musica ampollosa e piena di fioriture?
Grazie del chiarimento.
Ciao
Gian Luca


Larghi a più non posso!
Ciao
Gian Luca

l'effetto di cui parli.
perdonami se insisto, ma io non ho detto questo; al solito, non si può
rovesciare maldestramente un sillogismo pensando di ottenerne un'altro.
Ho già usato l'esempio
	non fare agli altri quel che non vorresti fosse fatto a te
se lo rovesci ottieni
	fai agli altri quel che vorresti fosse fatto a te
con evidenti problemi (io mi taglio la barba, ma forse chi la porta preferisce
che io non gliela tagli !)
Sostenere che il ripetere l'esperienza della composizione nel modo barocco non
porta elementi ulteriori alla storia della musica _non implica_  che il non
comporre in modo barocco ne porti.
Spero che ora sia chiaro
Allegri !
Claudio Chiani

Grazie del chiarimento.
boh... ci ho provato! :-))
grazie a te,
Tito

In 
3c2a4b9...@powernews.libero.it
, KLAUS, 
clk...@libero.it
, il



Il verbo ripetere non è corretto, se mi permetti, nel senso che forse esso
non ammette che l'atto compositivo contenga elementi creativi, solo perché
utilizza tecniche costruttive nate prima del suo utilizzatore, ma quanti
sono i casi in cui avviene questo, eppure la creatività rimane libera di
esprimersi come meglio crede?
Tu non penserai che le tecniche compositive in uso nel barocco fossero
native di quel periodo storico, tutto ciò che è stato fatto in termini di
musica (almeno fino ai primi del 900) ha avuto agganci potenti col passato
(anche remoto).
Inoltre, io non ho mai pensato di lasciar crescere la barba a tutti, solo
perché io la porto lunghetta.
Semmai mi è stato suggerito, a più riprese ed anche in questo NG, di fare
quello che fanno tutti (di usare tecniche + recenti), ma a me piace fare
questo, me lo volete lasciar fare, senza che io debba passare alla storia??
E chi se ne frega della storia, tanto io sarò morto e sepolto.
Rinnovo l'invito ad osservare ed ascoltare la mia ultima fuga tripla (senza
avvitamento carpiato) posta al seguente indirizzo da cliccare.
http://www.fortunecity.com/victorian/cheyne/618/fugheartificiose/564/score56
4.html
Saluti
Giorgio


Mi interessava sapere se l'estetica Metastasiana e quella di Hasse trovano
il loro "connubbio" ideale, un po' come il Calzabigi lo trovò con Gluck.
Ciao! :-)
Gian Luca

il loro "connubbio" ideale, un po' come il Calzabigi lo trovò con Gluck.
direi ch'è un connubio più "di fatto" che di "elezione".
d'altronde la statura di Hasse non è paragonabile a quella di
Metastasio (le proporzioni fra Calzabigi e Gluck sono ben diverse)
T