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Titolo: castrati

leggendo un post piu sotto mi č venuta la curiosita di capire cosa erano
veramente i castrati penso che qualcuno di voi lo sappia perche vede in
questo NG gente competente
quello che so io almeno che ho letto qui e la č che i castati non erano
evirati cioe zac e via li veniva la voce con estensione da donna e da uomo
allo stesso tempo
e che praticamente erano uomini che non potevano avere figli forse non
eiaculavano pero potevano avere rapporti e con donne anzi erano ricercati
per questo
non erano quello che si vede in certi film una specie di viados dell'epoca
questo č quello che so io
se qualcuno mi puo spiegare meglio anche in cosa consiste la castrazione
ciao

 se qualcuno mi puo spiegare meglio anche in cosa consiste la castrazione
ROTFL!!! :-))))
ciao,
Jashugan
P.S.
Senza offesa sia chiaro, ma mi hai fatto spanzare per un buon paio di 
minuti, e di questo ti sono riconoscente! ;-)
-- 
«Ha tinto le mie vesti d'un rosso a tutti sconosciuto. Ora non vi è
più nessuno che le sfiori. Uccide gli uomini in viaggio e, guardando
il cielo, una donna piange».
(Hiroaki Samura)

eiaculavano pero potevano avere rapporti e con donne 
Epistolari?
Schillogeno
- - - - - -
"Does humor belong in music?"
(Frank Zappa, early '80)

 ciao
Da quello che so io è evidente in che cosa consiste la castrazione.
Poiché dai testicoli è regolata l'emissione ormonale della pubertà, un
bambino privato dei suddetti in età pre-puberale si sviluppa in modo
innaturale. Le corde vocali e la laringe rimangono piccole, non si
verifica la cosiddetta muta della voce, ma la cassa toracica e le cavità
facciali ben sviluppate (diverse da quelle del bambino e anche da quelle
delle donne) servono da amplificatori, sicché ne esce una specie di voce
che non è né maschile né femminile... una super-voce bianca?
Inutile dire l'ovvio, ossia che un uomo già sviluppato che venga
castrato dopo la muta della voce mantiene la voce virile normale che
aveva.
A seconda dell'età in cui avviene la castrazione e a seconda dei
soggetti, può capitare che la vittima:
- abbia la completa e totale pace dei sensi;
- abbia possibilità (magari non proprio frequentissime) di erezioni e di
una certa (magari non vivacissima) vita sessuale - ovviamente sterile;
si registrano casi di emissione di secrezione (senza spermatozoi,
naturalmente) da aprte di eunuchi.
In effetti risulta da pettegolezzi che certe perverse settecentesche
ricercassero i castrati, che per l'aspetto imberbe e delicato potevano
corrispondere all'ideale di bellezza estenuato e incipriato dell'epoca -
il tipo muscoloso e villoso non incontrava molto. E artigiani molto
abili - anche prima dell'epoca dei vibratori elettronici - producevano
strumenti che potevano coadiuvare laddove c'era difetto. A Parigi un
museo ne fa mostra.
Quanto a certi film su viados dell'epoca, Farinelli, ad onta del
bruttissimo film che lo rappresentava a letto con la barba sfatta alla
Mickey Rourke (inutiole ricordare che i castrati erano imberbi), mi
risulta che fosse persona e musicalissima, intelligentissima, e magari
dotata di profonda sensibilità di sentimenti, ma con la pace dei sensi.
Arsace, esperto di castrati, falsettisti e di aneddotica settecentesca
potrà dirti motlo di più.
Ciao.
-----
Paolo

 veramente i castrati
Ecco cos'ho trovato nell'enciclopedia:
La pratica della castrazione cominciò verso la fine del sec. XVI e fu
diffusa fino a tutto il XVIII. Probabilmente alla sua origine sta fra
l'altro il divieto di far cantare in chiesa le donne e l'esito non del tutto
soddisfacente che si otteneva sostituendole con bambini o con falsettisti.
Il divieto vigente negli Stati pontifici di far cantare le donne in scena
favorì anche l'impiego dei castrati in teatro, e fu proprio in campo
operistico che essi ebbero grande diffusione e fortuna, sebbene tale pratica
restasse limitata all'Italia. I c. per un certo periodo costituirono la
maggiore attrazione di uno spettacolo operistico, per il timbro artificiale,
astratto, che pur serbando la penetrante chiarezza di quello infantile aveva
però una diversa potenza ed estensione; la tessitura e l'uso dei registri di
testa e di petto erano diversi da quelli femminili. Inoltre il c. spesso
dedicava con tutte le sue energie a perfezionare la tecnica vocale, fino a
conseguire risultati sbalorditivi, che identificarono in questo tipo di
cantante la massima incarnazione del bel canto. L'importanza e la diffusione
dell'opera nella vita sociale settecentesca resero vani per molti anni i
divieti e le polemiche contro la castrazione. L'impiego dei c. sopravvisse
ancora a lungo nel se. XIX nella sola Cappella Pontificia (il decreto di
abolizione porta la data del 1903).
E ancora:
In soggetti di sesso maschile, se praticata prima della pubertà, la
castrazione blocca lo sviluppo genitale e dei caratteri secondari (i maschi
castrati sono spesso di alta statura, di struttura longilinea, con un
carattere placido, alquanto effeminato e scarsamente resistenti allo
sforzo); effettuata dopo la pubertà provoca spesso obesità e una parziale
perdita di peli, baffi, barba. Alcuni caratteri secondari maschili tuttavia
permangono se la castrazione viene compiuta dopo i 16 anni.
Ciao
Gian Luca

 wrote in message IcMY7.2279$mh7....@news1.tin.it...
Chiamato in causa da Paolo e dal tema, eccomi pronto a portare altri lampi
di luce sui
Musici cantori, così venivano definiti i castrati se a  loro ci si riferiva
senza dare una inflessione negativa al termine.
Ma anche altri erano gli epiteti: "cappone" per esempio, così veniva
definito Farinelli in Spagna; "puttini castratelli" era per esempio il
termine usato dal cardinal Gonzaga nel pieno del 1600; "castrone" anche si
usava con intento spregiativo,
Innanzitutto è da dire che la castrazione non implicava l'impotenza: ci sono
molti aneddoti su i castrati Famosi, addirittura si parla di filiazione in
alcuni casi, in altri si parla di matrimonio, in aperto contrasto con la
Chiesa che non poteva concedere un tale evento e in contrasto con la
famiglia della sposa; Altri aneddoti galanti si riferiscono innanzitutto a
Caffarelli, dal carattere irruento e dall'appetito sessuale affatto estinto
dalla castrazione, Siface,
Matteuccio (Sassani Matteo)..... a dire il vero non so molto
sulla vita amorosa di Senesino, ma mi verrebbe da sottolineare che essendosi
"svaccato" :-) con
l'entrare nell'età "adulta" difficilmente credo potesse suscitare interesse
da parte delle dame, se non da un punto di vista canoro e basta. Riguardo a
farinelli invece credo nutrisse un amore platonico, ricambiato, per
Metastasio, prova ne siano certi scambi epistolari e anche dal fatto che
Metastasio stesso pare abbia distrutto le lettere a lui indirizzate da
Farinelli.
Tuttavia dobbiamo tener presente che :
1 - solo una piccola percentuale dei bambini canori evirati giungeva al
successo, ossia si faceva conoscere a livello europeo, ma quando questo
accadeva - e accadeva solo a Teatro, il perno della vita Musicale Barocca -
neppure i soprani potevano contrastare la loro fama: erano le star assolute
(anche se non posso esimermi dal citare Faustina Bordoni e Francesca Cuzzoni
a anche Vittoria Tesi): ma a parte questi nomi che si ritrovano spesso nei
fatti storici dell'epoca, i più frequenti erano quelli dei castrati famosi,
a cui aggiungerei a quelli citati sopra Gizziello, Carestini Giovanni,
Pistocchi Francesco Antonio,
Nicolino, Bernacchi Antonio Maria, Guadagni, Balatri, Ferri,
Pacchierotti Gasparo
Baldassarre, Giovanni Manzuoli, Il Marchesini (Marchesi Luigi), Crescentini,
Salimbeni Felice, Guarducci, Aprile (il castrato preferito da Jommelli)....
Spesso si andava a teatro solo per sentire cantare il castrato in voga, vera
star tipo che ne so Madonna oggi, gli altri cantanti passavano così in
secondo piano che il pubblico o si occupava di giochi di carte, o si
chiudeva il "sipario" del palco dove era situata questa o quella dama per
creare un po' di privacy dal momento che era con questo o quel cavaliere,
questo o quel conte, o cicisbeo... oppure distrattamente si ascoltava l'aria
del tenore, del contralto mentre si beveva qualche infuso o si assaggiava
qualche sorbetto, e questa pratica si diffuse a tal punto che alcune arie,
quelle secondarie e terziarie affidate a voci quasi esclusivamente non alte,
venivano definite "arie da sorbetto".
2 - quelli che non ottenevano una voce "doc" erano destinati a vivere una
vita repressa nei cupi meandri della Chiesa, per dedicarsi a canti
ecclesiastici, molto, ma molto meno remunerativi e destanti sicuramente meno
appagamento: della serie la castrazione non assicurava assolutamente una
carriera, poichè era solo l'ex post che poteva decretare se una voce aveva
futuro, oppure era qualcosa di mediocre e quindi destinata ad un futuro
sobrio e modesto.
3 - Il Seicento produsse una quantità enorme di evirati cantori: perchè?
per due motivi
a) perchè l'idea del bello musicale era di meravigliare e un
voce addestrata a pirotecniche incredibili o a messe di voce eterne e
potenti erano molto in voga,
b) il motivo principale: la speranza di guadagni elevati: in effetti il
seicento presentava molte famiglie che
versavano in tristi condizioni economiche, e sacrificare la possibilità
generandi del figlio per un eventuale guadagno economico elevato che avrebbe
sistemato per sempre la famiglia dell'evirato, era un miraggio e una
possibilità che veniva considerata vantaggiosa: tutt'al più se la voce del
piccolo post castrazione non risultava idonea al teatro (che ripeto dava
guadagni da capogiro), rimaneva per il piccolo cantore nel suo futuro un
impiego meno redditizio ma sicuro all'interno del coro di qualche cappella.
Nel settecento invece le condizioni economiche medie si elevarono, per cui
sebbene in povertà, le famiglie ci pensavano 2 volte prima di far castrare
un figlio...ecco che le percentuali sono minori ed ecco che già nella 4
decade del 1700 anche un falsettista iniziava a ricoprire ruoli in opera:
sto pensando a William Savage, ma anche a Balani. Il secondo si pensava
fosse un castrato naturale dal momento che non presentava i testicoli nello
scroto, e così cantò varcando le scene teatrali dopo aver seguito
l'educazione musicale che doveva farlo divenire sopranista, ma pare che
invece egli li avesse nascosti e "discesero" nella giusta sede, dopo aver
eseguito vocalizzi di enorme sforzo: perse la voce e dovette rinunciare alla
carriera di cantante. Egli quindi simulò la sua situazione di castrato (che
assicurava sicuri ed elevati compensi) sorretto da una bella voce acuta, che
però finì per perdere per l'eccesso che ricercava nei vocalizzi
pirotenici....
4 - Spesso venivano considerati una macchina per cantare, che riassumeva in
sé
non solo le tonalità Maschili, ma pure quelle femminili e anche di voce
bianca.
Da sottolineare che i Musici Cantori erano preparatissimi nell'arte
Musicale, poichè a differenza degli altri cantanti "naturali", *fin da
piccoli* dedicavano moltissimo tempo allo strudio al canto e alle tecniche
canore più sofisticate: si vedano i "Conservatori" dell'epoca, e non
dimentichiamo Nicola Porpora come plasmatore delle voci grazie ad una serie
di esercizi che fecero di lui non il solo compositore in voga ma anche gran
maestro di voci (Caffarelli e Farinelli, per 2 nomi imporanti escono dalla
sua fucina).
5 - Per quanto riguarda poi la tonalità, pare che questa dipendesse
dall'età in cui veniva praticata l'evirazione: prima era e prima aumentava
la possibilità di ottenere un buon soprano (termine che a volte per "default
:-)" significava per castrato soprano, e non per soprano femminile), se si
aspettava un po' di più maggiori erano le probabilità che la voce ottenuta
fosse più verso la sfera contraltista. Ah poi si deve anche dire che una
volta determinata la voce, essa non rimaneva sempre costante nel tempo: c'è
chi è iniziato con tonalità gravi contraltistiche per giungere maturando a
livelli sopranili e viceversa; c'era addirittura chi non poteva più
affrontare le difficiltà teatrali e si dedicava dunque all'insegnamento
oppure alle più semplici partiture di sfera ecclesiastica.
6 - I Musici cantori erano consci, ben consci della loro popolarità, e a
parte qualche eccezione, dominavano i compositori coi loro capricci nei casi
più assurdi, o imponevano le loro pretese.
Venivano strapagati e più del compositore stesso....
7 - E' necessario evitare il luogo comune che i castrati erano dei
pachidermi in scena: questa idea si è formata con le caricature giunte
dall'epoca, ma non deve esserne fatta una costante.
8 - In Francia non erano apprezzati i castrati, e se vi si esibirono era in
occasione di concerti "recital", ma non fecero parte di opere francesi.
Arsace
__________________________________
Chi non lo sa:
Quando Handel suona e Senesino canta
Le nostre anime si abbandonano all'estasi
mentre gli Angeli stupiti richiudono
le loro ali dorate.
http://www.chateauversailles.fr/

 wrote in message IcMY7.2279$mh7....@news1.tin.it...
Matteo Sassano, soprannominato affettuosamente Matteuccio ed anche il
"rosignolo di
Napoli" per la sua voce armoniosa, si caratterizzava per una intensità della
voce talmente
bella che era paragonato al passeraceo "che sì soave piagne".
Matteo nacque a Napoli nel 1649: un documento però rivela che il luogo di
nascita era San Severo, vicino a Foggia  e come anno 1667: sembrerebbe la
seconda data più esatta dal momento che morì nel 1737 e che nel 1735 era
ancora vivo dal momento che CAFFARELLI chiese ed ottenne il suo posto,
giacchè Matteuccio era troppo avanzato nell'età: pare che Matteuccio morì
ottantenne.
Matteo arrivò al canto come molti altri colleghi per l' "interessamento" di
un barbiere, mezzano procacciatore di ragazzi da castrare ed avviare
all'arte del belcanto: era Alessandro Liguoro il barbaro-barbiere, aveva
l'attività in un negozio dietro Palazzo Nunzio, in via Toledo a Napoli.
Il Barbiere aveva una "giustificazione" per il suo operare collaterale:
arrotondava le magre entrate procurando
ragazzini da "scoglionare" per il "Conservatorio dei poveri di Gesù Cristo".
Tal barbiere girava anche nelle regioni limitrofe per adempiere al suo
servizio: fu così che incontrò Matteo in Puglia: ed ecco che Alessandro
riuscì a persuadere i genitori a concedere il permesso alla castrazione del
fanciullo, dietro un modesto compenso.
Tuttavia è da dire che Alessandro si affezionò a Matteo, tanto che lo seguì
negli studi e lo aiutò in ogni maniera; fu un suo tutore nel senso pieno del
termine: Alessandro infatti si adoperò affinchè dal "Conservatorio dei
poveri
di Gesù Cristo" ottenesse il debutto a Napoli nella Cappella del Palazzo
reale: e ci riuscì.
Matteo non odiò mai il suo castratore, a differenza della norma: un rapporto
di amicizia legò per tutta la vita Matteo ad Alessandro: Matteo volle
addirittura che nel 1694 Alessandro sposasse sua madre, rimasta vedova,
Livia Tomassino, dotandola di una dote di 282 ducati.
Alessandro aprì una lussuosa bottega alla Nunziatura, assunse garzoni e
visse agiatamente e senza pensieri.
Matteuccio fu un castrato che collezionò numerose ed altolocate avventure
romantico-sentimentali, tutt'altro che platoniche.
Matteuccio, oltre ad avere una gran bella voce era anche un ragazzo "di
angelica ed inquietante bellezza" come riportano testimoni del tempo, tale
da far innamorare un gran numero di donne.
Nel 1695, dopo i successi riscossi nel 1693 come primo soprano a Napoli, fu
invitato a cantarenella cappella reale dell'imperatrice a Vienna con un
salario di 3.000 scudi, ma non vi restò molto perchè ebbe nostalgia di
Napoli e di tutte le persone che aveva lasciato: lì era molto amato.
Pare che però il successo strepitoso gli diede alla testa: era bello,
elegante e donnaiolo, di fama internazionale, per cui si associò la
superbia, la spavalderia e l'insolenza al suo modo di essere: pieno di sè in
modo incredibile, insultò i duchi, trattò con disprezzo i servi del vicerè e
si rifiutò addirittura di eseguire i suoi ordini.
Il vicerè allora infuriato ordinò che Matteuccio fosse mandato in galera, ma
fu
risparmiato per l'intervento della "viceregina" che aveva un debole per
Matteuccio.
Tra il 1698 e il 1700 fu a servizio della Corte di Baviera, laggiù invitato
dalla Regina Maria Anna Moburg: anche qui si ha una situazione simile a
quella del Farinelli: la voce di Matteuccio doveva servire a scopo
terapeutico per il Re Carlo II.
Carlo II era afflitto da una grave forma di depressione psichica per cui la
Regina pensava di poter curare la malattia col belcanto e la musica: era un
precursore di musicoterapia praticata dalla medicina contemporanea come
strumento per curare le malattie nervose (ipocondria, nevrastenia,
esaurimenti).
A Napoli probabilmente la Regina ebbe modo di ascoltarlo per la prima volta
e ne ebbe conoscenza anche prima: la sua fama giunse fin in Baviera.
Matteuccio accettò l'incarico in Baviera non solo per il lauto compenso
propostogli, ma pure per le grazie della sovrana.
Il canto di Matteuccio giovò alla salute del Re, tanto che la Regina di
Spagna, su consiglio della collega Bavarese, volle praticare la stessa
terapia al Re Filippo V, e infatti come sappiamo chiamò all'uopo Farinelli.
Tuttavia l'influsso positivo a Corte Matteuccio lo procurò scacciando la
solitudine della Regina, che non disdegnava affatto ospitare Matteuccio
nella sua alcova, affinchè conciliasse il sonno con il suo "canto
melodioso".
La duchessa di Medinacoeli, ambasciatrice di Spagna a Roma, lo volle con sè
strappandolo al vicerè di Napoli.
Di lì a poco però, glielo chiese l'imperatore d'Austria Giuseppe II che
volle averlo a Vienna il più presto possibile: Di malavoglia "l'usignuolo di
Napoli" abbandonò la città del Vesuvio per raggiungere la brumosa capitale
austriaca.
Tuttavia quando mise piede nei pressi del confine austriaco, scoraggiato dal
freddo e dalla neve, tornò sui suoi passi e svincolò dalla richiesta
dell'Imperatore affermando che il clima gelido avrebbe potuto minare la sua
delicata voce di sopranista.
Ma l'imperatore non si arrese: l'insistenza vinse le scuse di Matteuccio che
fu costretto a valicare il confine.
A Vienna, oltre agli ottimi apprezzamenti canori che ricevette, ve ne furono
altrettanti di ugual valore con le donne, tali però da scatenare gelosie
irrefrenabili. Ad un certo punto la tremenda gelosia di un'influente dama
imperiale, lo indusse alla fuga per sottrarsi a possibili vendette e a tour
de force insostenibili.
Ritornò a Roma, dove la sua voce ammaliò la città, e ne lasciò il segno:
infatti si iniziava ad utilizzare la frase "Canta come Matteuccio" per
indicare quando si cantava soavemente.
Cantò solcando i palcoscenici fino al 1708, anno in cui cantò nel VINCITOR
GENEROSO di Antonio Lotti e a Bologna nel FRATICIDA INNOCENTE dello stesso
compositore.
Poi il suo nome scompare dai cartelloni e sembra si sia dedicato
completamente alla cappella reale di Napoli, dove dirigeva i cantori e
cantava lui stesso.
Accumulò una enorme ricchezza, ritirandosi al termine della sua carriera, in
un lussuoso appartamento a Napoli.
A 80 anni cantava ancora "con una voce da sembrar quella di un ragazzo" ogni
sabato in una chiesa della città più canora del mondo.
Il Mancini, un coevo di Matteuccio scrive:
"Era solito per mera sua devozione, cantare in chiesa ogni giorno di sabato.
Questo valent'uomo, ancorchè l'età sua passasse gli ottanta anni, aveva una
voce sì florida e così chiara, e cantava in qualunque metodo con tanta
flessibilità ed agilità, che ogni ascoltante, non vedendolo, lo credeva un
giovine nel fior degli anni".
Arsace
______________________________________
L'anima di Handel è come il mare,
nel quale tutti i fiumi del mondo si riversano
senza intorpidarne le acque o alterarle.
[Romain Rolland]

 wrote in message IcMY7.2279$mh7....@news1.tin.it...
Caffarelli nella sua esibizione nel teatro Argentina in Roma riscosse un tal
successo da rasentare il fanatismo: riuscì subito ad accapparrarsi i favori
delle dame e delle donne che impazzivano per lui, ammaliate dal suo canto e
dalla sua grazia.
Fra le tante, Caffarelli s'accese d'amore per una bella aristocratica che
apparteneva ad una delle più potenti famiglie nobili romane.
Spavaldo, come sappiamo dal suo difficile carattere e temperamento,
imprudente come tutti i giovani innamorati, alla fine finì per insospettire
il marito estremamente geloso della sua avvenente sposa.
Accadde che, durante una notte di amplessi fra Caffarelli e la nobile,
l'intimità dei due fosse interrotta dall'arrivo - davvero
inopportuno - del becco.
Essendosi resi conto dell'arrivo dal rumore della carrozza che entrava nel
cortile del palazzo, coadiuvato da una serva, confidente della signora,
Caffarelli riuscì ad abbandonare in tempo l'alcova profumata per nascondersi
dentro un pozzo di convogliamento delle acque piovane situato in giardino.
Fatto sta che la serva liberò Caffarelli solo nella tarda mattinata : questo
comportò che il "castrato incastrato" dovette  scontare una pena di un mese
di
letto e oltre 3 mesi di inattività canora, prima che la sua Voce potesse
tornare al timbro normale.
Tuttavia la storia non finisce qui.
Il marito cornuto, istigato dalle malelingue, assoldò dei sicari allo scopo
di far assassinare il focoso amante di sua moglie (Caffarelli poteva fare
una brutta fine come quella di Siface).
Una sera Caffarelli venne aggredito: sebbene fosse abile spadaccino (più
volte si sa che sguainava la spada in cerca di risse e di guai) tuttavia si
salvò a stento
per il tempestivo arrivo di una brigata di sbirri accorsa per il fragore
delle grida di aiuto che Caffarelli lanciava: sarebbe morto sicuramente
proprio poichè attaccato da un grande numero di sicari.
Intervenne però dopo questo episodio la gran dama, che volle proteggere il
suo amato, appioppandoli una scorta di 4 guardie del corpo, abili pistoleri
e spadaccini, con l'incarico di proteggerlo e di scortarlo in ogni suo
movimento.
Tuttavia Caffarelli decise che era miglior cosa sgombrare il campo per
vivere
"più tranquillo" lontano dal marito tradito inferocito di rabbia: si
trasferì quindi a Venezia.
Arsace
____________________________________
Handel non può mia Musa
Cantar in un istante
Versi che degni sian della tua Lira.

 senza dare una inflessione negativa al termine.
Grazie mille - ci speravo, in effetti, nel tuo intervento!
----
Paolo


E' un brano molto famoso, forse non altrettanto significativo, perché
inciso da un cantante non molto rappresentativo e neanche più tanto in
forma, e per di più in un periodo ben lontano dall'epoca d'oro dei
castrati.
Immagina se tutti i soprani scomparissero, soppiantati da non so cosa, e
tra duecento anni si trovasse soltanto una singola incisione della
Ricciarelli afona del 2002 che canta l'Ave Maria di Gounod dal vivo in
TV con un vibrato di tritono. Qualcuno potrebbe pensare che i soprani
facevano schifo e che erano meglio i controtenori - almeno alcuni
sicuramente!!
Ciao
-----
Paolo

si ti do ragione ho pensato anche io la stessa cosa
ho pensato fosse poco piu di un semplice corista della capella sistina ma ho
letto  che aveva una estensione dal c1 al mi3 piu di 3 ottave
penso che i cantanti di oggi se la sognano
purtroppo dobbiamo rimanere con una vaga idea di cosa erano capaci di fare
io ho anche sentito dire che molte opere non possono essere messe in scena
perche i cantanti di oggi non ce la fanno a cantarle
e questo se è vero sarebbe proprio un peccato
nella registrazione  del cd di farinelli
dove tramite computer sono state messe insieme 2 voci (soprano e contralto
credo) per farne una
ciao

 credo) per farne una
Contraltista: si tratta di Derek Lee Ragin, che posso annunciare con sommo
rammarico che la voce l'ha persa tutta, e devo annunciarlo dal momento che
nella mia trasferta a Monaco per assistere al RINALDO di Handel lui, il
mitico Derek, non era capace a farsi sentire e gli alti doveva prenderli
quasi qualcuno gli desse dei pizzicotti :) dove non batte il sole: e mica
aveva una parte complessa: era il Mago cristiano (tra parentesi abbigliato
come un pagliaccio) a confronto con Christopher Robson è davvero una
nullità..... Ma d'altro canto dobbiamo rassegnarci, come anche nel periodo
Barocco le voci hanno una vita, e sarebbe bene che una volta morte, i
cantanti non continuassero a insistere....forse magari come qualcuno ha
detto per la Ricciarelli
Arsace
___________________________________
L'Anima di Handel è come il mare,
nel quale tutti i fiumi del mondo si riversano
senza intorpidarne le acque o alterarle.
http://www.chateauversailles.fr/

 veramente interessante
Allora invio anche notizie su Siface visto che ti interessa :-)

Quanto al Moreschi, debbo dire che stiamo parlando di un castrato che è
divenuto famoso solo per esser l'ultimo vivo nel momento in cui la
tecnologia umana poteva permettersi di ingabbiare quella voce con strumenti
idonei.
Io affermerei con certezza che se Moreschi fosse vissuto nel 1700, sarebbe
stato ignorato totalmente: obiettivamente debbo dire che i falsettisti
odierni mi colpiscono di gran lunga di più dell'incisione che io posseggo di
alcuni brani da lui cantati, e che come dici tu, non hanno alcun punto in
comune con le arie pirotecniche, virtuosismi, vocalizzi e spaventose messe
di voce: sono in sostanza brani molto più intimisti, scoloriti della
doratura Barocca Teatrale.
Devo dire che la voce da fanciullo viene fuori per il testo che cantava: e
debbo dire 2 impressioni: la prima che cio' che cantava non ha messo di
certo in evidenza la sua estensione: mi sarebbe piaciuto vederlo cantare
"SON QUAL NAVE CH'AGITATA" di Riccardo Broschi, per verificare le sue doti
virtuosistche e di estensione d'ottave, la seconda che se anche sembra la
voce di un bambino amplificata questo non implica che tutti i castrati
dell'epoca fossero con una voce uguale a quell che puoi sentire
dall'incisione del Moreschi, pessima incisione perchè mi pare di ricordare
che si fossero usati dei rulli di cera per incidere i brani. Considera
inoltre che l'incisine è stata fatta in età avanzata del Moreschi.
Ma per me il moreschi non fa testo per avere un'idea di un castrato, meglio
alcuni falsettisti odierni, molto più preparati.


 wrote in message IcMY7.2279$mh7....@news1.tin.it...
Anche l'evirato Venanzio dopo aver conseguito un buon numero di successi
erotici, minacciato da un nucleo di mariti infuriati, preferì lasciare la
redditizia Corte di Monaco, anzichè correre il rischio di una morte violenta
o quanto meno una bastonatura invalidante.
Un cronista del luogo disse che a memoria dei costumi bavaresi non s'era mai
visto un bellimbusto capace di far infatuare di sé contemporaneamente tutte
le donne dell'aristocrazia, dai quindici ai 40 anni. Ma quel che trovava di
veramente strano era che l'innamoramento di tante dame avvenisse per un uomo
...menomato.
Il fenomeno comunque si può spiegare col fatto che Rauzzini oltre ad avere
un gran bella voce calda e bella da soprano era di una bellezza angelica e
maliziosa. Il celebre castrato dopo la solita trafila nelle chiese debuttò
al teatro Valle di Roma dove fu subito apprezzato per la fierezza della
voce e l'espressività, la grazia e la sobrietà dello stile. Tanto che il
musicista Gluck dopo aver ascoltato Rauzzini a Vienna dichiarò che era stato
rapito dall'artista e gli offrì al'istante il ruolo di protagonista
nell'opera LUCIO SILLA; non da dimenticare inoltre che Gluck compose per
Rauzzini il celebre EXULTATE, JUBILATE.
Venanzio Rauzzini fece una splendida carriera, specie a Londra dove gli
evirati cantori erano particolarmente ammirati: proprio per questo Rauzzini
decise di trasferirsi a Londra definitivamente, dopo aver concluso la sua
carriera, ricco e ammirato: arredata all'italiana, circondato da cuochi e
domestici italiani, segno del suo legame con la sua patria di origine, si
ritirò nella sua villa sontuosa di Perrymead.


 wrote in message IcMY7.2279$mh7....@news1.tin.it...
Giuseppe Chiarini, abile cantore evirato, seppe ben destreggiarsi con un tal
numero di avventure galanti a Torino da allarmare la Castigata corte
Sabauda.
Soprattuttol'infatuazione di una dama dell'aristocrazia gli fece ben
presagire una imminente violenta reazione dei familiari.
Poichč fu avvisato in tempo del grave pericolo credette opportuno non
sfidare la sorte e dette tempestive dimissioni. Quindi se ne partě per
Parigi dove raccolse moltissimi consensi nelle opere di Francesco Cavalli
SERSE e ERCOLE AMANTE.
Le donne francesi comunque non sentivano un grande trasporto verso i
castrati , e quindi ciň permise al Chiarini di non correre altri rischi.
Arsace
____________________________________
Handel non puň mia Musa
Cantar in un istante
Versi che degni sian della tua Lira.

 wrote in message IcMY7.2279$mh7....@news1.tin.it...
Poco tempo prima del fatto accaduto a Balani al teatro San Carlo di Napoli
nel 1765, il giovane castrato Luca Fabbris, nello sforzo di prendere una
nota acuta di altezza vertiginosa e del tutto eccezionale, si abbattè al
suolo e morì sul palcoscenico con comunque grande costernazione del
compositore Guglielmi che l'aveva indotto a tentare la nota.
Arsace
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Handel non può mia Musa
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Una passione fortissima legava il celebre evirato cantore Antonio Bernacchi
alla sua maestra di canto Antonietta Merigi.
Tale fu la passione che quando il Bernacchi ricevette la proposta di un
allettante contratto per restare cantore alla corte di Napoli, Egli accettň
ponendo tuttavia 2 condizioni:
1 - che venisse scritturata anche la sua maestra-amante e
2 - che si licenziasse il suo rivale Giovanni Caresini, detto Cusanino.
Il Re promise tutto pur di ottenere i servigi di quest'altro astro del
belcanto.
I nobili tuttavia che parteggiavano per il Carestini, brontolarono e fecero
delle forti rimostranze al re, tanto che giunsero a convincere il Re a
rimangiarsi la parola data.
Fu cosě che Bernacchi con profondo dolore lasciň Napoli assieme ad
Antonietta.
Arsace
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Handel non puň mia Musa
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 wrote in message IcMY7.2279$mh7....@news1.tin.it...
La carriera di Giovanni Francesco Grossi, detto Siface fu brillantissima.
Perchè questo nominativo? perchè interpretò il ruolo di Siface
Re di Numidia, dapprima alleato dei Romani, poi di Cartagine: vinto dai
romani fu fatto prigioniero e portato a Roma, dove morì disperato.
nell'opera "SCIPIONE L'AFRICANO" di Francesco Cavalli, opera che ebbe un
successo crescente a Bologna, Firenze, e Roma.
L'interpretazione di Grossi fu così intensa ed immedesimata che ciò gli
valse il nominativo "Siface".
Nella capitale inglese il critico coevo del tempo, Juan Evelyn, dopo averlo
ascoltato lo ritenne il miglior cantante del momento.
La sua carriera lo portò a spaziare dal coro della cappella Pontificia, al
debutto teatrale, al Teatro Tordinona di Roma: fu poi alla Corte dei Savoia
Torino, alla Corte degli Estensi a Ferrara, cantò nella Cappella Reale e nei
migliori salotti a Roma e Londra.
Durante il periodo in cui Siface si trovava a servizio del Duca di Modena,
si innamorò perdutamente di una bella ed ancor giovane bolognese, Elena
Marsili, vedova del conte Gaspari-Forni, modenese pur esso.
Ben presto la loro tresca fu di dominio pubblico, giungendo all'orecchio dei
fratelli della vedova: i ricchi e potenti Marchesi Marsili, che risiedevano
a Bologna.
Erano molto contrariati che un "guitto e per di più castrato avesse una
relazione sentimentale con la loro sorella: era un'onta, era disdicevole,
era indecoroso per la casata.
Sicchè i fratelli Marsili fecero notare il loro disappunto al Duca di
Modena, inducendolo a licenziare ed allontanare il Siface da Modena.
Ma il Duca che apprezzava moltissimo Siface, suggerì ai Marchesi Marsili di
allontanare Elena e trasferirla a Bologna; in tal modo la lontananza avrebbe
estinto la relazione.
Elena Marsili Gaspari-Forni fu confinata in un monastero, quello di San
Lorenzo, e non nel palazzo di Famiglia Marsili: una "punizione" dei
Fratelli?
Tutto procedeva "bene", ma l'amministrazione del Teatro di Bologna, era in
procinto di mettere in scena PERSEO del maestro Martelli, affidò il ruolo
principale al cantante di grido di allora: Siface.
Naturalmente era necessario il consenso del duca: l'autorizzazione fu data e
Siface mise piede a Bologna, frequentando il Teatro  della città per le
prove.
Immediatamente riallacciò i rapporti con Elena: tale fu la sua
determinazione che riuscì ad avere un salvacondotto per poter accedere al
monastero, dove la contessa era a "pigione" e quindi non vincolata da regole
di clausole monastiche.
L'ira furibonda dei Marchesi Marsili giunse all'orecchio di Siface: essi
minacciavano una tremenda punizione.
Orgoglioso il cantante ribattè che non aveva paura di nessuno, neppure dei
Marchesi Marsili: tuttavia volle rafforzare il suo disappunto affermando che
la vedova era libera di avere relazioni a suo piacimento, dal momento che
aveva raggiunto la maggiore età.
Osò quindi il Siface opporsi ai "padroni di mezza Bologna": era l'incipit
della tragedia.
Un giorno della primavera degli ultimi anni del 1600 viaggiava in una
carrozza con tiro a 2, guidata da un cocchiere e un servitore verso la volta
di Bologna.
Arrivato al ponte che attraversa il Reno, nei pressi di Malbergo, 4 loschi
figuri mascherati e vestiti di nero arrestarono  la carrozza, spaventando il
cocchiere.
Obbligarono al cocchiere e al servitore di scendere: erano agitati sì ma in
fondo le rapine erano una cosa "relativamente normale". Essi furono privati
delle pistole e poi furono costretti ad allontanarsi.
Mentre 2 dei cupi figuri, forieri di morte, tenevano stretti i 2 cavalli per
le briglie e sorvegliavano la strada, gli altri 2 si avvicinarono al povero
Siface che annichilito dalla paura non riusciva a proferir favella.
Lo fecero scendere testé dal cocchio,
Lo obbligarono a fermarsi sul ciglio della strada,
Gli esplosero 2 colpi di archibugio alle spalle.
Era morto? no, dimostrò una grande resistenza, probabilmente forse se
fintosi morto restava a terra e fosse passato qualcuno si sarebbe
salvato...troppi se.
Ma i loschi figuri dovevano assicurarsi che fosse morto: si accorsero quindi
in tutto quel sangue che sgorgava che il cantante era ancora vivo,
non ricaricarono le armi,
non ebbero un momento di pentimento
non persero troppo tempo (ricaricare le armi da fuoco era un'operazione che
richiedeva un po' di tempo,
lo finirono molto barbaramente:
gli fracassarono il cranio con ripetuti
colpi sferrati dai calci dei fucili appena usati per sparargli alle spalle.
Una morte agghiacciante!
non contenti frugarono nelle tasche del cadavere ancora caldo: portarono via
un orologio di diamanti ed alcune monete d'oro che consegnarono al servo,
intimandogli di consegnarle alle autorità.
Al cocchiere invece dissero che il cadavere doveva rimanere nella pozza di
sangue nel ciglio della strada e che doveva sparire con la carrozza.
Più tardi la salma fu rinvenuta e condotta a Ferrara, dove per
l'interessamento del commissario duca N.H.Achille Tuccoli, furono celebrati
solenni funerali a cui partecipò gran folla.
Una lapide ricorda il cantante con una semplice scritta, che si può leggere
ancor oggi all'ingresso della sagrestia della chiesa di San Paolo:
IOANNIS FRANCISCI DE GROSSIS -ALIAS SIFACE - 1697.
Furono effettuate delle indagini per scoprire i colpevoli.
Tutta l'opinione pubblica ritenne che i colpevoli fossero i Marchesi
Marsili: ma nessuno riuscì effettivamente a provarlo: è da dire comunque che
le autorità di polizia osarono arrestare i sospettati, nè tantomeno a
sottoporli ad interrogatorio che erano soliti contro la povera gente magari
ritenuta responsabile di furti di galline.
Furono arrestati comunque Un servitore e il fratello di costui, tutti e due
a servizio del Marchese Giorgio Marsili: tuttavia essi riuscirono a fornire
alibi inoppugnabili. La conseguenza fu che si rilasciarono per inconsistenza
di prove certe.
Si mormorò che il cocchiere di Siface testimoniò che uno degli assassini
prima di esplodere un colpo di fucile si avvicinò alla vittima e lo schernì
augurandogli, per conto dei Marchesi Marsili, buon viaggio verso l'eternità:
non fu possibile comunque nessun riconoscimento dal momento che come ho
detto erano intabarrati e mascherati.
Il Papa (Innocenzo Pignatelli) intervenne: ordinò l'esilio di Giorgio
Marsili da Bologna.
Elena Marsili Gaspari-Forni dopo un po' di mesi dall'accaduto abbandonò
segretamente il monastero e collezionò molte avventure amorose: una ripicca
verso i fratelli ?
Un quotidiano di Napoli luogo dove Siface godeva di enorme fama verso la
fine del 1600, riportò la novella funesta del tragico assassinio, sostenendo
che
"per causa che il musico andava spesso ad intrattenere con il canto la
sorella del detto Marchese contro il suo preciso divieto, essendoci qualche
sospezzione d'onestà".
Forse un tentativo di togliere al castrato la fama di libertino........
Arsace
____________________________________
Handel non può mia Musa


 ciao
Non so neanche se ne valeva la pena. Non è che poi le arie previste
avessero un'estensione così innaturale da scoraggiare una canatante
donna o un falsettista sopranista. Era più che altro un'operazione di
marketing.
Ciao
-----
Paolo

 marketing.
irrealizzabile direi come cosa consueta per rappresentare la voce dei
castrati: è troppo dispendiosa come tecnica, il costo credo abbia
scoraggiato il perpetuarsi della pratica, anche se ciò che risultava col
computer era qualcosa di innaturale che appunto poteva richiamare idealmente
l'innaturalità dei castrati.
Arsace
__________________________
One Handel, Two Farinelli.
http://www.chateauversailles.fr/

inopportuno - del becco.
( cut )
Post mirabile assai ...ma punto mi lascia perplesso, il  castrato
Caffarelli non doveva poi essere tanto castrato...se faceva becco
qualche marito...
Cesare Simonetti
GENOVA PERPLESSA

 
So tutto, grazie.
Credo che presto sarą mio.
Paolo.

a proposito di Marillyn Horne
io ho una sua registrazione del Rinaldo di Haendel che penso proprio essere
stata scritta per un castato
e chiaramante in affanno
deve fare i salti mortali per stare dietro alla musica a volte si mangia
pure le note parlo dei passaggi veloci ovviamente
detto questo meglio lei che niente
ciao

 detto per la Ricciarelli
Solo qualcuno?....
-----
Paolo

 Rauzzini il celebre EXULTATE, JUBILATE.
Gluck? Vuoi dire Mozart?
-----
Paolo

 ciao
Il Rinaldo è di recente stato inciso da un falsettista, Daniels, diretto
con criteri moderni.
Daniels non mi esalta, sinceramente, se non nel dolce-elegiaco. E'
un'incisione famosa, c'è pure la Bartoli.
Sappimi dire che effetto ti fa.
------
Paolo

 questo NG gente competente
Ancora una cosa: cio' che sappiamo dei musici cantori, deriva spesso da
testimonianze dell'epoca, o da episodi e fatti riportati da coevi o da fonti
ufficiali, ma mai direttamente da un castrato, forse ad eccezione di Tosi.
Eppure devo dire che Filippo Balatri, oltre ad essere un musico cantore, è
interessante poichè ci ha lasciato un libro, che ora posso consultare, che
narra della sua vita: dal ritratto che ne emerge, in particolar modo in
alcuni estratti del suo testamento, ne emerge una personalità dedita alla
allegria, sì insomma di buon umore e devo dire che pure il ritratto del
Balatri ce lo fa percepire "simpatico": risulta ironico in certe sue
affermazioni: insomma per dire ho letto il suo testamento, e per quanto
l'argomento di per sè dovrebbe essere serio, lui è riuscito a farmi
sorridere, giacchè prende in giro differenti luoghi comuni del tempo:
inoltre sebbene mediocre come poeta ( I FRUTTI DEL MONDO, una biografia che
ci ha lasciato, è scritta tutta in quartine) ci consente di vedere il mondo
Barocco attraverso gli occhi e le impressioni di Filippo stesso.
Chissà che non mi venga voglia di trascrivere tutto il testo scritto di
pugno dal Balatri :-)
Arsace
__________________________
Amphion Thebas, Ego domum!
http://www.chateauversailles.fr/

 wrote in message
3c35e0fd...@news.split.it...

Ecco, Cesare, castrato, tieni ben presente che non vuol dire impotente
...per cui..... trai le tue conclusioni ed inoltre non era pericoloso per le
dame, dal momento che non c'era - almeno credo - la possibilità che
rimanessero in cinta.
E' da sottolinare però un altro aneddoto che cntrasterebbe questa visione:
si tratta del castrato Tenducci: pare avesse prole dalla moglie secondo le
testimonianze del tempo e confermate anche da Casanova.
Ecco Casanova che dice:
"ln Covent Garden il castrato Tenducci mi sorprese presentandomi alla sua
legittima moglie dalla quale aveva avuto due bambini. Egli si burlava di
coloro i quali sostenevano che. essendo un castrato, non potevaaver figli.
La natura lo aveva reso mostro per mantenerlo uomo: era troirchis, e poichè
nell'operazione solo due delle glandole riproduttive erano state asportate,
ciò che rimaneva era sufficiente a provare la sua maschilità".


 wrote in message
3C35E1A9...@allegroassai.it...

sì svista scusa....ma nella furia digitatoria può accadere...


 wrote in message IcMY7.2279$mh7....@news1.tin.it...
Giovanni Francesco Grossi, detto appunto Siface,
era ben conscio del suo potere che alla fine del 1600 poteva esercitare con
la sua voce: tale consapevolezza si manifesatava per il fatto che sdegnava
assai mostrare il suo talento a chi non fosse un principe: questo era per
lui il modo di tener alto il proprio status.
Il suo però "status" non riusci a salvaguardarlo dai suoi assassini: appena
ucciso, fu tranquillamente sostituito nel 1697 da un altro astro nascente
del belcanto,  il Matteuccio
("era amato da tutti, e particolarmente dalle dame, sì per essere un bel
giovane ed eunuco, come per la sua dolcissima e sonora voce" da un cronista
napoletano dell'epoca di Matteuccio)
da un fatto spiacevole, come un assassinio, trasse vantaggio Matteo che
debuttò proprio in un'opera che doveva cantare Siface, se non fosse stato
appena ucciso.


si la parte era per un castrato
nella prima del Rinaldo a Londra, 1711 figura tale Nicolò Grimaldi meglio
conosciuto come Nicolini
per quanto riguarda la Horne credo che faccia delle fioriture come era
prassi all'epoca ma nemmeno poi tante
per esempio nell'aria Augeletti che cantate (che io che suono il flauto
dolce me la devo sentire con 2 flauti traversi e un ottavino, quando sarebbe
per 2 flauti contralti e un sopranino)
la Horne canta quello che c'è scritto sonos icuro anche se non ho la
partitura
eppure si presta bene hai virtuosismi visto che li fa l'ottavino
probabilmente era una gara di virtuosimi tra il solista e il flauto
sopranino
almeno nella cadenza
tra l'altro il sipranino ragguinge note molto acute che credo non siano
nella tessitura dei cantanti
certo si possono sempre fare un ottava piu bassa
ciao

con un vibrato di tritono
perdona la curiosità, ma è caricaturale oppure realmente avvenuto ?
( tieni conto che odio il vibrato, mentre mi piace molto il tremolo ad esempio
Tebaldi)
Allegri !
Claudio Chiani

 se qualcuno mi puo spiegare meglio anche in cosa consiste la castrazione
Con esempi pratici?
-- 
Paolo Tramannoni
Porto Recanati, Italy

Con esempi pratici?
pura utopia: non esiste più la materia prima :-)
Allegri !
Claudio Chiani



vallo a dire a Simonetti.
ciao!
--------
ned...@iperbole.bologna.it
-------
"Se c'e' qualcuno che deve tutto a Bach, questi e' proprio Dio"
E.M. Cioran

 pura utopia: non esiste più la materia prima :-)
Beh, non chiedermi di dimostrarti il contrario!
Ciao,
Paolo


Beh, non chiedermi di dimostrarti il contrario!
uffa !
saiccheppalle :-)
Allegri !
Claudio Chiani


Erano chiamati castrati i cantori che subivano l'operazione di evirazione
per impedire il mutamento della voce. Essi venivano sottoposti in età
prepuberale ad un intervento di orchiectomia per arrestare la crescita della
laringe prima del naturale cambiamento della voce. Le prime evirazioni
iniziarono nel XII secolo in oriente, quando il canto nelle chiese veniva
affidato ai falsettisti che erano impiegati nelle parti di soprano e di
contralto nella polifonia sacra invece delle donne e dei fanciulli. A
differenza dei falsettisti, i castrati (chiamati anche falsettisti naturali)
in virtù di tale intervento, che impediva la produzione di ormoni sessuali,
acquistavano eccezionali capacità vocali: agilità e potenza superiori a
quelle della voce femminile. Anche l'estensione risultava più ampia e
riusciva a raggiungere tre ottave, potendo così cantare indifferentemente
nei registri di soprano, contralto, tenore e in qualche caso in quello di
basso.
 Dal 500 all'800 erano scritturati soprattutto dalla Pontificia Cappella
Sistina.
Dalle chiese al teatro il passo fu breve
Nel sedicesimo secolo divennero protagonisti indiscussi nel campo
operistico. Nel 1860 Limoyn de St.Didier nel suo libro "La ville et la
republique de Venice" scrive: ".La bellezza delle voci fa ammenda di tutte
le imperfezioni. Questi uomini senza barba (i castrati) hanno voci argentine
mirabilmente adatte alla nobiltà del teatro. Sono, generalmente, i migliori
cantanti- donne in tutta Italia. Le arie che essi cantano sono patetiche e
commoventi. Tuttavia nulla è così notevole come le piacevoli benedizioni ed
i ridicoli auguri che i gondolieri dalla platea indirizzano ai cantori-
donne.poiché questi impudenti birbaccioni dicono ciò che a loro piace,
sicuri di suscitare maggior allegria che dispiacere nel pubblico." La
pratica crudele dell'evirazione era proibita dalla legge. Le voci di
protesta contro tale operazione e gli strali satirici non ebbero però alcun
effetto, anche per lo straordinario favore che tali cantanti incontravano
nel gusto del pubblico, negli stessi compositori e a causa della
speculazione delle famiglie che, per lucro, sacrificavano i loro figli. Nei
teatri trionfavano nelle parti femminili assumendone vestiti e movenze fino
a darne l'illusione completa. Tale fenomeno si diffuse in tutta Europa
tranne che in Francia. Nel 1695 Maximilien Misson nel suo "A new voyage to
Italy", scriveva: ".C'è soprattutto una cosa che qui piace molto, ma non
credo che piacerebbe a voi: voglio parlare di quegli infelici che si
lasciano mutilare per avere le più belle voci.Che pietose figure! Pensare
che essi, che agiscono ora simili a tiranni brutali, ora ad appassionanti
amanti, sono uomini mutilati, è cosa che, davvero, non so sopportare" .Nel
melodramma italiano, l'avvento dei castrati determinò nel bel canto un
periodo di alto virtuosismo e influì sulla composizione vocale e
strumentale. La loro fortuna cominciò a declinare nella seconda metà del
XVIII secolo. Un decreto della Repubblica Romana, proibì loro di esibirsi in
tutti i palcoscenici della città e dopo la caduta di Napoleone, lo stesso
Francesco 1° estese tale decreto a tutti i teatri del Lombardo- Veneto. L'
epoca d'oro dei castrati si spense con l'affermarsi delle nuove istanze di
caratterizzazione espressiva e drammatica avanzate dal Romanticismo, basate
sull'evidenza e lanetta contrapposizione dei caratteri maschili e femminili.
Essi, ancora per qualche decennio sopravvissero soltanto nelle cappelle
delle Basiliche romane. Quando Gioacchino Rossini iniziò la sua carriera, la
fortuna dei castrati era già chiusa con la morte di Carlo Broschi detto
Farinelli, avvenuta nel 1782. Il Broschi, cantante napoletano, fu tra i più
famosi evirati e ricoprì il ruolo di musico di Corte a Madrid. Riportò una
serie di trionfi per la sua eccezionale bravura nei vocalizzi più difficili,
tanto da poter gareggiare con un virtuoso di clarinetto, per la sua voce
possente e allo stesso tempo forte, dolce ed estesissima e per il suo stile
che univa il virtuosismo al commovente e al patetico. Fu amico fraterno di
Pietro Metastasio del quale cantò molte opere. Rossini ebbe più volte a
lamentarsi della scomparsa di tali cantanti: "Io non li ho mai dimenticati.
La purezza, la miracolosa flessibilità di quelle voci e, soprattutto, il
loro accento profondamente penetrante, tutto questo mi commuoveva e
affascinava più di quanto si possa dire. Rossini ebbe rapporti di lavoro con
Giovanni Battista Velluti scelto da lui nel 1813 come protagonista dell'
opera "Aureliano in Palmira".
Da Curiosità D'Epoca sul sito 
www.respmusyc.com
un saluto a tutti i partecipanti di questo interessante NG

 saiccheppalle :-)
Su, diamoci un taglio!
Questa storia me le ha già fatte girare abbastanza!
:-)


Questa storia me le ha già fatte girare abbastanza!
ehi, parla per te :-)
non ci tengo fare la fine di Balzac :-)
Allegri !
Claudio Chiani