Newsgroup: it.arti.musica.classica
Titolo: Violini e vacanze

Un caro saluto a tutti gli amici pisani e non, del NG. Spero che abbiate
tutti passato delle belle vacanze. Io invece sono rimasto tra i miei violini
e lo schermo del computer, che ci volete fare? l'uno e l'altro sono come una
specie di malattia.
E' da un pò di tempo che non sento parlare di violini. Nell'attesa che ci
sia qualcuno interessato, comincio io.
Quale fosse l'aspetto fisico di Antonio Stradivari non è dato di saperlo,
una testimonianza dell'epoca ce lo riferisce come una persona di statura
superiore alla media, con un grembiule addosso e sempre dedita al lavoro.
Nell'agosto del 1708, Stradivari scrisse una lettera ad un suo cliente,
nella quale si scusava per il ritardo nella consegna di un violino che gli
era stato probabilmente dato in riparazione.
"Compatirà l'tardanza del violino che è statto la causa per la vernice per
le gran crepate che il sole non le facia aprire".
Questo è un brano estratto dalla lettera di cui sopra.
Qualcuno si chiederà il motivo per cui l'ho citata.
Ebbene, questa frase di poche parole ha fatto letteralmente impazzire
generazioni di liutai e studiosi di liuteria alla ricerca della miracolosa
vernice antica.
Fortunatamente le cose sono cambiate e si è giunti a capire che le vernici
antiche non rappresentano in realtà nessun mistero. Grazie ad indagini
accurate svolte con l'ausilio di mezzi tecnologici ed a un più accurato
studio delle fonti letterari, si è riusciti a capire che nell'Agosto del
1708 Stradivari, come probabile sua abitudine e dei suoi colleghi, metteva
gli strumenti appena verniciati al sole per favorirne l'essiccazione. Le
"gran crepate" erano le scollature e i cedimenti dell struttura dello
strumento, se fosse stato a lungo sotto i raggi cocenti del sole.
Come già dissi in passato su questo NG, il mistero vero stava nella mente e
nelle mani del grande Stradivari.
A presto!
--
Claudio Rampini Liutaio
http://space.tin.it/musica/claramp
http://www.angelfire.com/vt/violinmaker

 vernice antica.
Caro Claudio,
queste pillole di sapere sono "sale" per il nostro NG.
Personalmente te ne ringrazio.
--
==========================================
Marco Marcelli - Genova
-------------
E-Mail1: 
marc...@money.it
 [casa]
ICQ: 16463706
-------------
E-Mail2: 
marco.m...@elsag.it
 [ufficio]
==========================================


Ciao, Claudio! Sono tornato da pochi giorni da una spiaggetta
tranquilla e da me amata della vicina Corsica. Immagino che un po'
avrai sofferto questa estate torrida senza precedenti!
Ti rileggo con molto piacere e l'argomento inoltre e' provocatorio.
Poiche' tu hai avuto possibilita' di avere tra le mani e sentire
strumenti cosi' celebrati, sono portato molto a credere e un po' a
diffidare dell'aura condizionante che uno strumento con siffatto nome
puo' procurare. 
Oggi le tecniche di analisi non lasciano dubbio alcuno sulla
costituzione e composizione di detti violini, come d'altronde tu
stesso evidenzi. Perche' quindi gli Stradivari, i Guarneri, gli Amati,
ecc.. rimangono sempre inavvicinabili? Sono tentato di pensare che in
parte lo sono perche' inavvicinabili sono gli esecutori cui detti
strumenti sono affidati. In realta' il loro possesso e' oggi la piu'
alta investitura che si possa dare ad un artista e.. penso,  che anche
averlo soltanto in mano qualche emozione debba darla anche un liutaio
esperto.
La qualita' del suono in uno strumento come il violino e' frutto di
paziente applicazione sostenuta da passione, abilitata da un grande
equilibrio interiore, esternata con un naturale cooordinamento
esterno, sublimata da una forte personalita'. 
Non ne esiste possibilita' di simulazione o di valutazione con test da
laboratorio. Il tutto muove dalla psiche e investe la psiche.
Saluti!
Giamber
giamber AT tin DOT it
punto e virgola trattino chiusa parentesi       

Giamber wrote:

 Vi ringrazio per il calore e la stima che mi dimostrate. Il lavoro del liutaio
si svolge principalmente in solitudine, è per questo che decisi di aprire una
bottega che dava direttamente sulla strada. Il mio non è solo un laboratorio, è
anche un luogo di incontro e di sosta per gli amici. Considero questo NG come
una ulteriore finestra da cui si può piacevolmente parlare e fare nuove
conoscenze.
Ma veniamo al dunque: i violini.
Viktoria Mullova       Stradivari  1723
Itzhak Perlman          Stradivari 1714
W. Repin                   Stradivari   1708
Gidon Kremer           Guarneri   1730  (Giuseppe Guarneri detto del Gesù)
M. Rostropovitch       Stradivari  1711
Uto Ughi                    Guarneri    1735 (G. G. d.d. G.)
Ho citato a memoria solo alcuni dei più noti musicisti che suonano su strumenti
antichi famosi. Esiste poi una piccola schiera di musicisti altrettanto famosi
che suonano o suonavano su strumenti moderni.
Cito Piero Farulli (viola di I. Sderci),  Alain Meunier (cello di E. Vatelot).
Bisogna poi considerare che quasi ogni musicista che possiede uno strumento
antico, affianca ad esso per le ore di studio, di prova e anche per i concerti,
uno o più strumenti moderni.
Questi ultimi non sono poi così terribili da suonare e nella mia esperienza
lavorativa ho visto che il violino antico  rappresenta un insostituibile
feticcio più per i musicista in cerca di affermazione che il contrario. Il
musicista affermato è quasi sempre libero da pregiudizi.
Ma questo non vuol essere, da parte mia, il perorare la causa dei violini
moderni, anche perchè sono un fanatico ammiratore degli strumenti classici.
Piuttosto il problema annoso è sempre quello: perchè oggi non è possibile creare
un violino meglio di uno Stradivari originale?
Vi confesso che non mi sono concesso una vacanza quest'anno proprio per
rispondere a questa domanda :-).
I grandi musicisti non sono così inavvicinabili. Valga per tutti l'esempio di
Viktoria Mullova, considerata da qualcuno come persona dal carattere un pò
scostante.
Qualche anno fa venne a suonare a Pisa, eseguiva uno dei concerti per violino di
Mozart.
Alla fine della prova mi recai nel suo camerino, mi presentai e le chiesi di
farmi vedere il suo strumento. Con molta disponibilità e naturalezza lo pose
nelle mie tremanti mani.
Certo, era uno Stradivari, si vedeva anche che il grande uomo stava diventando
vecchio, a giudicare da alcune imperfezioni nella bombatura del fondo. Però le
punte del filetto erano eseguite alla perfezione, come mai nessuno, tantomeno il
sottoscritto, potrà eguagliare.
Lo scrutai attentamente e notai che il ponticello, causa la resina depositata
dall'arco, concerto dopo concerto, era migrato vistosamente dalla parte dei
bassi. Lo feci cautamente notare alla Mullova, che dopo un breve esame mi porse
ancora lo strumento dicendomi:
- Allora me lo aggiusti! -
Confesso che le idee mi si confusero un poco,  però riuscii a riportare il
ponticello nella giusta posizione. Seguirono ringraziamenti reciproci.
Eppure quello Stradivari che avevo sentito durante le prove, poco prima, emanava
generosamente sprazzi dell'antico splendore, nonostante il ponticello fuori
posto.
Cosa voglio dimostrare con questo mio scritto?
Niente, assolutamente niente, solo l'occasione per parlare un pò con voi.
Sviolinanti saluti!
