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Titolo: Evgenij Onegin al Regio di Torino (ovvero: la grande Mirella Freni, ma non solo....)

Domenica pomeriggio ho assistito alla penultima recita dell'Evgenij
Onegin messo in scena al Regio di Torino. L'edizione presentata era in
lingua originale, con soprattitoli in italiano.
E` un'opera, questa, che esercita un grande fascino su di me. Per come
Ciajkovskij ha saputo sviluppare il senso di malinconia e rimpianto che
pervadono tutta l'opera e per come ha saputo efficacemente rileggere ed
adattare il romanzo di Pushkin, il piu` delle volte trasferendo di peso
nel libretto i versi del poeta ma anche con spunti originali quanto mai
felici. Per esempio la definizione del personaggio di Olga, fanciulla
inespressiva e vaga nel romanzo, e della quale, per Pushkin, non val la
pena parlare, ma perfetto contraltare alla figura di Tatiana nell'opera.
Quanto Tatiana e` sognatrice incantata, tanto Olga e` spensierata e
concreta. O almeno sembrerebbe, perche` nel suo arioso di sortita esiste
ed e` presente nella musica una malinconia di fondo: ecco, tutti dicono
che lei, Olga e` spensierata e felice. E lei *deve* esserlo: e cosi`
"trascorrono" i suoi giorni. Ma quanta languida malinconia
nell'accompagnamento musicale di quel "trascorrono"....
Nel romanzo di Pushkin il dolore di Olga per la tragica morte del
fidanzato Lenskji durera` poco ed ella ben presto si sposera` con un
altro. Non e` dato di sapere cosa accade ad Olga, nell'opera di
Ciajkovskij. Mi piace pensare che, forse, il ricordo di Lenskji vivrebbe
piu` a lungo in lei. Come accadrebbe, probabilmente, se al suo posto ci
fosse stata Tatiana: Olga, in fin dei conti, nell'opera non e` cosi`
diversa dalla sua sognatrice sorella....
Un'altra intuizione di Ciajkovskji quanto mai azzeccata, secondo me, e`
lo sviluppo del personaggio di Gremin, appena accennato nel romanzo ma
gratificato di una bella aria nel terzo atto dell'opera. Aria in cui
egli dichiara il suo grande amore per Tatiana, sposata due anni prima.
Tatiana e` apparsa come un raggio di sole nella sua vuota vita e le ha
dato un senso. Egli ora l'ama alla follia. E Gremin in questo momento
diventa Onegin: sta cantando quello che  proverebbe Onegin se non avesse
avuto l'orgoglio e l'insipienza di rifiutare il grande amore di Tatiana.
Anche la vita di Onegin scorreva e scorre priva di significato (lo
confessa egli stesso, sia nel romanzo che all'inizio del terz'atto
dell'opera, di essere arrivato a ventisei anni senza arte ne` parte,
senza moglie e senza lavoro): se solo l'orgoglio e la supponenza non gli
avessero messo in bocca quella stolta predica in risposta alla passione
di Tatiana, ora lui e non Gramin avrebbe uno scopo nella vita. Ma il
passato non ritorna, come ben gli rammentera` Tatiana nella scena
successiva e lui, Onegin, rimarra` irrimediabilmente solo nella sua
angoscia.
E vorrei parlare proprio di Tatiana, che sul palcoscenico era
interpretata da Mirella Freni. Non so cosa si potrebbe ancora dire di
questa immensa Artista. Dire che il tempo, per lei, si e` fermato e` una
gran banalita`. Ma e` vero: la sua voce suona ancora integra (e con
volume notevolissimo). Il miracolo pero` non e` tanto in questo, quanto
in come questa straordinaria interprete riesca a piegare la sua voce e
ad adattarla a tutte le situazioni richieste dal personaggio. 
Non solo la grande scena della lettera e` stata esemplare per come ha
saputo rendere l'ansia, l'angoscia, la febbrile esaltazione che via via
si succedono. Ci sono state pennellate indimenticabili. Il tono da
bambina stizzita alle prese con un'anziana che non capisce (o fa finta
di non capire...), nel duetto con la njanja alla fine della scena della
lettera. O l'"a parte" desolato prima dell'aria di Onegin nel primo
atto. O ancora l'"a parte" angosciato quando riconosce Onegin all'inizio
del terz'atto. Piccoli momenti, ma grandi interpretazioni. Per taceredel
duetto finale e del suo del suo "Addio per sempre" finale, disperato,
angosciato e angosciante, ma tagliente come una spada.....E c'era
proprio tutta nella voce della Freni, la disperazione di Tatiana, in
quel momento. No, Tatiana non ama Gremin, non puo` essere felice con
lui, non lo sara` mai. Ma lo ha sposato, ha fatto una scelta ed a questa
sara` fedele. "Il passato non ritorna"....
La Tatiana di Mirella Freni e` entrata definitivamente nella mia
memoria. Reparto: "Indimenticabili".
Va da se` che il successo personale di Mirella Freni e` stato
grandissimo. Piccola nota di colore: il signore seduto dietro a noi e`
rientrato, prima del terzo atto, con un mazzo di 15 rose rosse,
palesemente destinato alla Freni. Il signore era americano a non
spiccicava una parola di italiano. Ad una mia precisa domanda (scusi, ma
lei e` venuto fin qui apposta per la Freni?) ha spalancato gli occhi e,
con l'aria piu` naturale di questo mondo mi ha risposto: "Yes". Arrivava
da New York....
Onegin, nella recita di domenica, avrebbe dovuto essere Roberto Servile,
debuttante nel ruolo in queste recite torinesi ed accolto bene ma non
benissimo dalla critica. Tuttavia, un annuncio all'altoparlante prima
del levar del sipario, ci avvertiva che, a causa di una tracheite,
Servile sarebe stato sostituito da Valerji Alexejev, che aveva gia`
cantato col secondo cast in un paio di recite.
E` stata, tutto sommato, una piacevole sorpresa. Dotato di voce alquanto
scura, integra e, mi pare, ben impostata (mi ha ricordato molto, per
timbro e fraseggio, Yurij Mazurok), ha delineato un Onegin freddo e
compassato (fin troppo, forse) nei primi due atti, per sciogliersi poi
in accenti febbrili ed appassionati nel duetto finale del terzo atto.
Una bella prova: speriamo di poterlo risentire ancora.
Sergej Larin e` stato un notevolissimo Lenskji. Appassionato nell'arioso
di sortita, melanconico e addolorato nel grande concertato del secondo
atto (dove ha sfoggiato una bellissima mezzavoce intonando "In casa
vostra, in casa vostra...."), struggente nell'aria di addio alla vita,
conclusa con una smorzatura spettacolare. Meno convincente, dal punto di
vista interpretativo, nella scena del litigio con Onegin, durante la
quale ha delineato un Lenskji un po' isterico. Bellissima prova,
comunque, nel complesso.
La schiera dei comprimari era, naturalmente, capeggiata dall'impagabile
Gremin di Nicolai Ghiaurov. La voce non` e` piu` quella di un tempo ma
la sua Arte e` rimasta intatta (altra grande banalita`, lo so, ma e`
proprio cosi`). Stupenda caratterizzazione e aria di Gremin da
incorniciare. 
Claudia Nicole Bandera e` stata una Olga musicale e adeguata vocalmente
e scenicamente, mentre Gianluca Sorrentino ha dato vita ad un Triquet
fatuo ancorche` dalla vocalita` piuttosto flebile.
Il Coro del Regio si e` disimpegnato benissimo, come al solito.
Il Maestro Emil Tabakov, al suo esordio torinese, ha diretto in modo
senz'altro corretto ma non eccessivamente partecipe, a volte
banalizzando un po' come e` successo, per esempio, nella scena della
lettera (il motivo che accompagna la penna di Tatiana nel suo scrivere
febbrile) o nel bellisssimo preludio al quadro finale dell'opera.
L'allestimento era quello presentato dal Comunale di Bologna qualche
anno fa, con bei costumi e interni accurati anche se un po' scontati.
La  regia era di Vittorio Borrelli e, in un paio di punti, mi ha
lasciato un po' perplesso. Come quando, alla fine del primo atto,
Tatiana seduta angosciata su una panchina, dopo aver ascoltato la
predica di Onegin, rifiuta sdegnosa il braccio offertole da Onegin
stesso.
Ora, romanzo di Pushkin e libretto dell'opera dicono esplicitamente che
Tatiana si appoggia "macchinalmente" al braccio di Onegin ed esce con
lui. Non e`, secondo me, questione di pignoleria ma mi pare che
l'indicazione di romanziere-librettista sia logica conseguenza dello
stordimento di Tatiana che ha appena visto assassinare il suo sentimento
d'amore ma che e` comunque ancora soggiogata da Onegin. Un suo sdegnoso
rifiuto a questo punto vanificherebbe, secondo me, il contrasto tra la
Tatiana innamorata ma succube di Onegin con la Tatiana del terzo atto,
ancora innamorata si`, ma capace del gran rifiuto.
Poi, nel duello del secondo atto, Lenskij avanza verso Onegin puntando
la pistola ma voltando pauroso la testa e coprendosi gli occhi. Non mi
sembra che un poeta dagli slanci appassionati come Lenskij possa andare
incontro alla morte in modo, se vogliamo, un po' ridicolo. Oltretutto,
Onegin, vedendo cio` e sparando lo stesso, ci fa un po' la figura di un
assassino da strada e questo non mi sembra far parte della psicologia
del personaggio. Assassino di un sentimento (l'amore di Tatiana) per
orgoglio si`. Assassino di un amico (Lenskij) per orgoglio e capriccio,
anche. Ma assassino maramaldo e vigliacco, non lo vedo proprio.
O forse queste sono proprio solo pignolerie, pero` escono decisamente
dalla mia visione dell'opera.
Il pubblico, alla fine, ha tributato calorose ovazioni a tutti ma in
particolare, come detto, a Mirella Freni. Mi riferivano che qualcuno, in
platea, diceva che la prestazione della Freni, da sola, valeva il prezzo
del biglietto. Vero. Verissimo. Se pero` aggiungiamo anche il valore
degli altri interpreti, il prezzo del biglietto e` stato ripagato con
gli interessi....
Saluti a tutti.
Andrea.
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|  e-mail: 
Andrea.F...@cselt.it
                            |
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lingua originale, con soprattitoli in italiano.
Come al solito mi accodo ai commenti di Andrea (tra l'altro, domenica
ci siamo conosciuti di persona). 
Gli interpreti sono stati grandi; l'aria di Gremin e' stata la lezione
di un grande interprete, con un fraseggio, un'espressione, un
sentimento (passatemi il termine) ineguagliabili. Deve essere bello
cantare un'aria come quella alla propria compagna, e in pubblico!
L'opera in se' a me non e' piaciuta troppo, forse perche' sono
influenzato dal romanzo, che e' uno dei miei libri prediletti, e'
stato IL libro dei miei 16 anni. 
AMMA, quando si pensa alll'Oniegin di Puskin si deve avere sempre
presente Faust; ambedue si fanno sostanzialmente guidare dagli eventi,
ma uno lo fa perche' non ha piu' interesse per la vita, l'altro
perche' il vissuto non gli basta mai (non per niente la frase sublime
e' pronunciata al condizionale: "Se..., allora potrei dire all'attimo
fuggente..."). Quindi Faust guadagna la salvezza perche' si fa
trasportare consapevolmente dagli eventi a cui si e' affidato, mentre
Oniegin perde tutto perche' si fa trasportare quasi per noia (lo
spleen?).
L'Oniegin di Puskin assomiglia tanto ad uno di quei giovani d'oggi di
cui ci chiediamo "che cosa gli regaliamo a Natale? ha gia' tutto...."
(frase agghiacciante, se ci pensate), con la differenza che per
Oniegin questo e' il punto di arrivo (anche se a vent'anni), non il
punto di partenza di una vita.
Avrei dovuto aspettarmi che questa visione non avrebbe potuto essere
espressa in un'opera; purtroppo, sono rimasto deluso egualmente. 
Della vicenda resta solamente la storia dei due amori infelici (Olga
per un motivo, Tatiana per un altro), la storia dell'amicizia
oltraggiata (con il duello rovinato dalla regia), il contrappasso
(Tatiana che si rifiuta a Oniegin). Nulla dell'ipocrisia del bel
mondo, nulla della scoperta dell'amore a sedici anni (Oniegin,
Tatiana, Olga, Lenski), nulla della noia di chi non ha uno scopo nella
vita.
Infine, il romanzo non ha una fine ben definita; sappiamo che, dopo
che Tatiana si e' negata a Oniegin, questi esce e incontra Gremin che
sta appunto tornando a casa; non sappiamo come andra' a finire (che
facevi qui?, duello? con morte di Gremin o di Oniegin? o che altro).
Questo finale *aperto* manca completamente nell'opera.
Insomma, un po' poco, per le aspettative che avevo.
Diego
Meglio tacere e dare l'impressione di essere uno sciocco,
piuttosto che aprire la bocca e togliere ogni dubbio.

memoria. Reparto: "Indimenticabili".
Anche nella mia, accanto alla sua Mimi' ed al Werther di Kraus!
Quando avevi presentato il cartellone, Lomi aveva stroncato il
cast di <Onegin> - a partire dalla scelta di Mirella Freni (avrebbe
voluto la Focile...). Avevo difeso il cast, perche' l'avevo visto a
Zurigo: Freni-Alexeiev-Larin-Ghiaurov. La sostituzione di Servile
lo ha ricostituito completamente a Torino. Quindi la tua recensione
non fa che confermare i miei ricordi.
Alexeiev non e' un grande, anche a Zurigo era venuto come sostituto
(Hampson non era ancora riuscito ad imparare il ruolo in russo...).
L'ho visto anche come Iago e non mi era piaciuto, ma i cantanti russi
in Onegin non deludono mai!
Giovanni C

 spleen?).
Penso che lo spleen sia gia'una forma di "fissita'" nei confronti della
propria vita, non di trasposto passivo: si ha la mente talmente occupata
dall'idea del nulla, che questa diventa un elemento di forza, di opposizione
rispetto agli eventi. Dal punto di vista intellettuale, e'chiaro. Perche' il
corpo (nella contrapposizione corpo/anima tanto cara alla poesia europea, da
Petrarca a Baudelaire) va da tutt'altra parte: sia nell'ozio, sia nel
percepire piaceri. Oniegin e', scusami l'espressione poco felice, un
malinconico retroattivo: per una folata di vento, ripercorre il proprio
passato e lo giudica. Ma quando il vento finisce, torna ad essere
superficiale e vacuo come niente fosse successo.
Nello spleen il Nulla viene dominato (o almeno contenuto, che e'gia' una
forma di dominio) dall'intelletto, nella figura di Oniegin il Nulla ha le
forme disinvolte e incoscienti del vivere quotidiano. Un Nulla
metropolitano, quasi preso da una lirica di Sbarbaro.
-- 
Venga tu dall'inferno o dal cielo, che importa,
Bellezza, mostro immane, mostro candido e fosco,
se il tuo piede, il tuo sguardo, il tuo riso la porta
m'aprono a un Infinito che amo e non conosco?
(Charles Baudelaire, Inno alla bellezza)