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Titolo: Alcuni appunti sulla Traviata fiorentina

Grazie alla gentilezza dell'amico Lomi, ieri ho finito di
ascoltare una registrazione della TRAVIATA messa in scena
dal Maggio Fiorentino lo scorso Maggio. La registrazione era
quella del broadcast fatto dalla RAI della prima serata.
Io ho poi avuto la fortuna di assistere ad una delle ultime
repliche, con un cast diverso (la Devia chiaramente come Violetta,
penso che al botteghino del Teatro Comunale stanno ancora ridendo
dei miei attacchi di panico e le numerose telefonate nella paura
di non ottenere un biglietto, ma Filianoti e Guelfi come Germont
figlio e padre invece di Alvarez e Pons).
Alcuni dei commenti degli speakers della RAI e i fischi
alla regista Comencini alla fine dell'opera
mi hanno richiamato alla mente vari posts su questo NG riguardo
alla contestata regia. Avevo messo giu' degli
appunti dopo la serata a FI, ma non li avevo "postati" per
mancanza di tempo. Lo faccio adesso, anche se consapevole del
fatto che sono passati piu' di due mesi.
Quando sono andato in camerino a salutare la Devia, lei mi disse
di non avere compreso le forti contestazioni alla regia, e che a
lei invece era piaciuta tanto. Devo dire che a parte alcuni dettagli
(non insignificanti pero') la regia portava avanti delle idee
molto valide e soprattutto originali (un' originalita'
pero' nel quasi completo rispetto del testo e della musica).
Partiamo dalle cose negative che nella mia opinione furono
particolarmente due:
1) la scena iniziale della festa: i personaggi sono disposti in maniera
totalmente confusa, i dialoghi avvengono da un lato all'altro
della scena, il brindisi e' rappresentato con un'ingenua danza in
fila che non convince nessuno. Ma questo tutto sommato disturba
fino a un certo punto.
2) molto piu' problematica invece e' la messa in scena del
confronto fra Germont padre e Violetta nel secondo atto. Qui la
Comencini decide di completamente mandare il testo del libretto a
quel paese per seguire le proprie idee. Sin dal primo momento il
comportamento di Germont verso Violetta e' molto ambiguo. La tocca
in maniera inappropriata, sembra quasi volerci provare. Violetta
si ritira ogni volta con dignita' e chiaramente non si fida e
ha quasi paura. Il che all'inizio va anche bene, se non che il tutto
fallisce quando Violetta dice "Qual figlia mi abbracciate" che e'
in completo contrasto con l'atteggiamento tenuto fino a quel punto.
Infatti la Comencini invece di fare abbracciare i due personaggi,
fa tendere la mano a Violetta e Germont fa un cavalleresco baciamano.
Non solo e' il testo che va a farsi benedire, ma l'intera gestualita'
diminuisce l'impatto drammatico di questo specifico momento dell'opera.
Questi due aspetti negativi della regia pero' non sono riusciti a
cancellare un giudizio complessivamente positivo. Infatti
in generale la Comencini ha sviluppato i personaggi in un
modo molto coerente e convincente.
Cominciamo dalla grande scena di Violetta nel primo atto. Questa
deve costituire un incubo per qualsiasi regista che si avvicina
a quest'opera. L'idea di cadere nel solito cliche' di Violetta che
volteggia con un bicchiere di champagne in mano (vedi Zeffirelli
al MET) fa paura. La Comencini mette in scena una Violetta che
cammina verso casa dopo la festa e si ferma a riflettere su una
panchina. L'idea, originalissima, funziona in maniera grandiosa.
L'atmosfera cupa, nebbiosa di una notte parigina bene si accoppia
alle riflessioni di Violetta durante "Ah fors'e' lui". Sul
retroscena appaiono immagini che rendono piu' espliciti i pensieri
di Violetta: una coppia che si bacia alla parola "amor", una bambina
che gioca quando Violetta dice "A me fanciulla", due prostitute che
battono quando Violetta canta "gioire di volutta' nei vortici".
E "Sempre Libera" non e' un canto di gioia, ma piuttosto un
canto di rabbia, disperato, gridato da una Violetta che prende il
cappotto e lo scaglia per terra. Una scena di altissimo impatto
drammatico.
L'altra idea vincente della Comencini e' durante il secondo quadro
del secondo atto. Quando Alfredo tira i soldi in faccia a Violetta,
lei invece di svenire corre via in lacrime. Anche qui un'idea
che funziona. Ma poi Violetta deve rientrare per il concertato finale
e qui c'e' un vero colpo di genio della Comencini: Violetta rientra
indossando il cappotto, pronta ad andare via. Il messaggio e' chiaro:
Violetta e' una donna forte e dignitosa, non rimane li' nella polvere,
ma allo stesso tempo non puo' resistere di dire un'ultima parola
al suo Alfredo.
Infine l'atto finale: un cortile spoglio da dove si intravede
la stanza da letto di Violetta. Possiamo stare a discutere
tanto su Violetta malata di tisi che sta in cortile in camicia
da notte in un freddo febbraio parigino. Eppure dal punto
di vista puramente scenico, funziona. Quando Violetta muore
una scena molto commovente: Alfredo la prende in braccio e
la porta lentamente sul letto. Allo stesso tempo, la bambina
del primo atto riappare in un angolo del cortile (Violetta morendo
si riunisce alla purezza e al candore dell'infanzia? Forse,
fatto sta che l'intera scena mi mise i lucciconi :)
Dal punto di vista musicale una performance vincente.
Grande direzione di Mehta che sembra trovare gli accenti e
le dinamiche giuste.
La Devia non e' forse la Violetta "perfetta", a tratti magari
si desidera un maggiore peso vocale. Ma qualsiasi riserva
scompare di fronte alla perfezione del "Sempre Libera" o
ancor di piu' davanti a "Ah fors'e' lui" cantato in maniera
cosi' bella e commovente. Bellissimo anche "Addio del passato"
dove la Devia ha messo in mostra meravigliosi legato e fraseggio.
Molto bravo Guelfi come Germont (molto meglio di Pons nel
broadcast). Cosi' cosi' Filianoti che non mi e' sembrato
ancora pronto per Alfredo (Alvarez nel broadcast ha una voce
interessante, ma un fraseggio un po' strano).
---Rosario
--
	" ... la tua loquela ti fa manifesto
 		 di quella nobil patria natio ... " (Inf. X)
Sent via Deja.com 
http://www.deja.com/
Before you buy.

alla contestata regia.
Caro Rosario,
A Firenze non hanno ancora capito (eppure i fiorentini bischeri non
sono, Logi docet) che i registi non sono come i produttori del Chianti
: "di padre in figlio...."
La Comencini e' conosciuta per avere poche idee, ma confuse. Pero',
potenza del nome.....
Ciao a presto
Giampaolo
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"Chi ha il tetto di vetro,
 non tira i sassi sul tetto del vicino"
 Proverbio brasiliano
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 interessante, ma un fraseggio un po' strano).
E neanche su Mehta sono d'accordo, mi dispiace. Fracassone nel primo atto,
trova i giusti accenti solo nel duetto Germont-Violetta del secondo (pagina
peraltro venuta meravigliosamente, IMHO). Anche la Devia e' stata
straordinaria solo nella grande scena del primo atto e nel duetto col
baritono nel secondo atto.
Ciao,
Bernardo

Scusate : capita a cambiare nick sui vari NG.
Bernardo

 di non ottenere un biglietto,
Ieri ho visto la signora della biglietteria e posso confermare che
effettivamente sta ancora sorridendo di Rosario :-)
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Luca Logi - Firenze - Italy        e-mail: 
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