Newsgroup: it.fan.musica.baglioni
Titolo: Dal Forum del Corriere (sull'apporto di Paola Massari)

Eccone uno che mi sembra acuto ... ;-)
Questo Mr. Jazz, postatore abituale nel forum del Corriere della Sera
moderato da Mario Luzzatto Fegiz, inserendosi in una querelle che si
trascina da giorni sugli asseriti - e controversi - peggioramenti
vocali, ed artistici in generale, di Claudio, si pone la domanda che
qui nel NG, da ben maggior tempo, è un classico ... ;-)
Ciao a tutti:-)
Alberta
http://www.corriere.it/corrforum/corriere/ThreadPopup?forumid=5&postid=890716
Mr. Jazz
2007-08-02 12:31
"Baglioni o Paola Massari? IL DUBBIO!!!
Sicuramente la voce non e più come quella degli album capolavoro, vedi
strada facendo, La vita e' adesso e Oltre, del resto con gli anni si
invecchia!
Il dubbio che mi sorge e quello che non sia tutta farina del suo
sacco, da quando si e' separato da Paola Massari, baglioni ha perso
tanto smalto, quest'ultima se non ricordo male collaborava a tutti i
lavori di Baglioni, oltre ad essere la sua compagna!! ".

Scusa ma quando ha scritto Oltre e gli album dopo non si era già separato? 

 cut
a me non pare che Io sono qui e Viaggiatore sulla coda del tempo siano
due album sfritti da uno che ha perso lo smalto... anzi! ;-)

 ha scritto nel messaggio 
news:1186056984....@b79g2000hse.googlegroups.com...

E "Oltre" ? Non era già separato da Paola? 

 Scusa ma quando ha scritto Oltre e gli album dopo non si era già separato?
Ai tempi di Oltre ancora non si erano separati di fatto (fermo
restando che la grave crisi del loro rapporto era già da tempo in
atto, come traspare con la massima chiarezza dai testi dell'album); in
effetti, nel celeberrimo Maurizio Costanzo Show del novembre 1990, che
precedette di due giorni l'uscita di Oltre, c'era proprio Paola in
prima fila, oltre ai genitori di Claudio e ad alcuni suoi amici e/o
collaboratori (ripresa da vicinissimo in un paio di occasioni, Paola
nell'occasione era seduta fra Massimiliano Savaiano e Franco Novaro,
attuali plenipotenziari della BAG S.r.l.).
Quanto alle canzoni di Io sono qui, da sempre io (ma non solo io) sono
convinta - per i temi trattati, per la cifra stilistica etc. - che più
d'una (in particolare Fammi andar via, Male di me, Titoli di coda)
facesse parte dell'originaria "massa" di 36 canzoni finite che Claudio
compose per Oltre (il dato proviene ex ore suo, dato che lo disse
Claudio stesso, sempre da quel Maurizio Costanzo Show del 1990).
Ciao:-)
Alberta


Personalmente, mentre di Oltre non riesco a trovarne una che
eliminerei dall'album, per ISQ in un paio di casi sì ... e per quanto
riguarda Viaggiatore, poi ancor più numerosi sono - sempre IMHO - i
pezzi per me "più fumo che arrosto": da Caravan (che trovo proprio
orrenda), a Stai su (che trovo assai ruffiana ... carina, ritmata, ma
sinceramente poca cosa IMO se tolta dall'alquanto artificioso impianto
concept nel quale è incastonata) a Mal d'universo (IMHO
pretenziosissima e velleitaria nel testo, con quel "dove va al lavoro
Iddio" che a me sinceramente ha sempre fatto abbastanza ridere), a Sì
io sarò (idem, per non parlare della musica riciclata da Koiné) ...
Le canzoni che del Viaggiatore porterei con me su un'isola deserta
(mentre con Oltre, ripeto, non riuscirei a fare esclusioni) sono solo
tre, che letteralmente adoro tutte: A' Cla', Opere e omissioni e
Quanto tempo ho; Un gradino più in basso viene - sempre per me - A
Domani; un altro gradino ancora più giù metto Chi c'è in ascolto,
Hangar, Un mondo a forma di te.
In ogni caso, quelle 16 già pronte che lui aveva ai tempi di Oltre
(ipse dixit), conoscendo tutta la sua filosofia utilitaristica sul
maiale del quale non si butta via niente, secondo te non sono
transitate in buona parte nei due dischi successivi ...?! Secondo me
sì.
Ciao!
Alberta

 > Scusa ma quando ha scritto Oltre e gli album dopo non si era già separato?
Dimenticavo di aggiungere che nell'album Oltre è ancora presente Paola
Massari nei credits ... non solo nei cori ma anche come ideatrice
della copertina poi disegnata da Antonio Dojmi:
http://www.baglioni.it/90main.htm
Ciao:-)
Alberta

 attuali plenipotenziari della BAG S.r.l.).
Mi correggo: Savaiano è l'amministratore della BAG S.r.l., Novaro lo è
della Cosa Edizioni Musicali S.r.l..
Alberta

 Iddio"
azz, uno dei miei passi preferiti :-)
vabbè, questione di gusti...
Dico solo che in questo modo è troppo facile secondo me. Tecnicamente
si può dire solo che Oltre è un album largamente superiore agli altri
due, ma nel contesto generale e trilogico c'è da dire che poche falle
appaiono all'orizzonte e - come spesso acade persino per un solo album
"concept"... vedi il De André di Creuza de ma o, peggio, di Spoon
River o dell' Impiegato o, peggio che peggio, di Nuvole- c'è anche da
tener conto che un concept presenta spesso dei "riempitivi"...
figurarsi una Trilogia, peraltro - come detto altrove qui - pensata
effettivamente *dopo* Oltre.
Comunque, per Caravan e Stai su sono d'accordo pienamente
ciao ciao
Paolo

 Alberta
Uao! Mi fa sempre un certo effetto sentire questa, diciamo, durezza della
cara Alberta nei confronti di Claudio, ma razionalmente è quasi sempre
difficile darle torto, come anche in questo caso....
--------------------------------
Inviato via 
http://arianna.libero.it/usenet/

 qui nel NG, da ben maggior tempo, è un classico ... ;-)
Ed ecco, sempre nel forum di Fegiz sul Corriere, la risposta data a
Mr. Jazz da Rita, una ragazza che scrive (sempre molto bene ma sempre
meno, in verità, come del resto molti altri fra gli ammiratori di
lungo corso) anche su Reginella, e da anni:
http://www.corriere.it/corrforum/corriere/ThreadPopup?forumid=5&postid=890851
Per Mr. Jazz
2007-08-02 23:01
"Paola Massari? Se ne sente decisamente la mancanza.
Era moglie, collaboratrice, ottima consigliera e, soprattutto,
lavorava per lui e con lui, non per se stessa come ormai accade da
tempo intorno a Baglioni. Forse il punto è proprio questo. Se hai
intorno persone che non sanno (o non vogliono) muoverti critiche,
perdi il senso della realtà che ti corconda. La Massari ha contribuito
fino ad "Oltre". Infatti poi, "Io sono qui" a parte, è cominciata la
discesa secondo me. Non so se le due cose siano collegate, ma i fatti
parlano abbastanza da soli.
Rita Petolicchio"

 ha scritto nel messaggio 
news:1186092137.2...@e9g2000prf.googlegroups.com...



Può essere una delle cause. Ma non mi pare nemmeno tanto strano che, anche 
per lunghi periodi, possa mancare l'ispirazione con la I maiuscola.
D'altronde di album come "Oltre" non penso sia umanamente possibile 
scriverne altri 4-5 allo stesso livello qualitativo (per lo stesso artista), 
ma nemmeno simile, IMHO.


Con "umanamente possibile" mi sa che ho esagerato :D

 ha scritto nel messaggionews:1186092137.2...@e9g2000prf.googlegroups.com...

Ma non è solo - e non è tanto tanto - una questione di ispirazione,
caro Xela ... il fatto è che, un tempo, MAI lui avrebbe fatto scelte
come quelle che continuamente va facendo adesso (dal pubblicare il
peraltro commercialmente fallimentare BVDV dopo aver già raccolto un
anno fa tutto il raccoglibile con i ben più sensati TQ e GATQ, al
cantare per Mastella al cantare in ogni festa aziendale, convention e
casinò su piazza, dallo scrivere sul femminile Grazia nella "posta
delle lettrici" al comparire nel programma Le Iene facendosi
ridicolizzare in modo imbarazzante ... etc. etc.).
Io rispetto enormemente la sua eventuale mancanza di ispirazione, ed
anzi dico che, se anche non gli riuscisse mai più di confezionare un
album di inediti almeno discreto, lo ringrazierei lo stesso per tutto
quanto fatto nell'arco di un trentennio.
Sono le SCELTE di altro genere che fa, quelle che ne minano la
credibilità, a lasciarmi sempre più attonita (anzi, ormai sempre meno,
perchè mi sono convinta che ormai lui sia diventato così e non ci si
possa più fare nulla) ...
Mi spiace essere così dura, ma è dal 1975 che voglio bene alla sua
musica (e, di riflesso, anche un po' a lui), ed ancora non mi capacito
appieno di  vederlo così ... :-((
Ciao!
Albrta

 < Rita Petolicchio"
Caspita.... diretta al punto, la ragazza! ; )
Ma non è solo - e non è tanto tanto - una questione di ispirazione,
caro Xela ... il fatto è che, un tempo, MAI lui avrebbe fatto scelte
come quelle che continuamente va facendo adesso (dal pubblicare il
peraltro commercialmente fallimentare BVDV dopo aver già raccolto un
anno fa tutto il raccoglibile con i ben più sensati TQ e GATQ, al
cantare per Mastella al cantare in ogni festa aziendale, convention e
casinò su piazza, dallo scrivere sul femminile Grazia nella "posta
delle lettrici" al comparire nel programma Le Iene facendosi
ridicolizzare in modo imbarazzante ... etc. etc.).
--------------------------------
CLAP CLAP CLAP! Ache tu sei andata diretta al punto, ragazza ; )
Giada scrisse nel thread muse e massaie, mi pare, che secondo lei (e mi ci
metto anch'io) Paola si è portata via l'allegria dalla vita di CB. IMO si è
portata via anche la stabilità, la capacità che aveva lei di indirizzare CB
verso cose "giuste" per lui (per la sua vita e per la sua carriera). Perchè
si sa, CB non è mai stato bravo in queste cose... ma finchè c'era lei che
non aveva alcun interesse, se non quello di stargli vicino, le cose
funzionavano. Ora... (mi censuro sennò poi mi sgridi ; P)
Io rispetto enormemente la sua eventuale mancanza di ispirazione, ed
anzi dico che, se anche non gli riuscisse mai più di confezionare un
album di inediti almeno discreto, lo ringrazierei lo stesso per tutto
quanto fatto nell'arco di un trentennio.
-------------------------------
Certamente, non dimentico mica quello che mi ha dato (e mi dà, quando mi
faccio un po' di amarcord) e lo ringrazierò sempre per questo. E la mancanza
di ispirazione... eh, un dispiacere enorme, ma essendo un uomo (no!?
Davvero?) che ha scritto musica per la maggior parte della sua vita, bè ci
può anche stare : (
Mi spiace essere così dura, ma è dal 1975 che voglio bene alla sua
musica (e, di riflesso, anche un po' a lui), ed ancora non mi capacito
appieno di  vederlo così ... :-((
----------------------
IMO non sei dura... Claudio rimarrà sempre Claudio, è come avere un amico a
cui vuoi bene per quello che è, nonostante non si condividano tutte le
scelte o i modi. Chi non ha un amico/a così?
baci
isa

Caspita, ormai sul forum del Corriere la discussione riguardo al ruolo
artistico di Paola a fianco di Claudio si va facendo quasi
incandescente ... !
Squallidina assai la risposta di Fegiz ad Arianna, con il suo
maschilismo a base di sofficini (no comment, davvero !) ... ma la mia
standing ovation va ad Andy K ed alle sue sacrosante osservazioni
riguardo al Gianolio arrangiatore!
http://www.corriere.it/corrforum/corriere/ThreadPopup?forumid=5&postid=891273
ARIANNA
2007-08-03 12:09
Paola Massari
Sono daccordo con chi ha scritto che si sente la mancanza di Paola
accanto a Claudio almeno come coautrice!!? Magari lei potrebbe
scrivere qualcosina per lui o no???Ma se non ricordo male il padrone
di questa casa stroncò brutalmente Paola quando incise "IL VENTO
MATTEO" dicendo che non bastava essere stata la moglie di Baglioni per
poter cantare e scrivere...la pensa ancora così visto il modesto
panorama musicale italiano almeno di donne cantautrici...??Credo che
se lo ascolta ora cambia sicuramente idea... o no!!!!
Mi auguro che Claudio faccia qualcosa almeno come
"OLTRE"....illusione???
saluti dalla mia e anche sua trieste
ARIANNA
R: Fegiz
2007-08-03 12:11
Re: Paola Massari
In effetti la Massari brava persona ma niente di che come autrice o
cantautrice. La domanda è un'altra: perchè lui ha sempre bisogno di
una Zarina al fianco? Perchè sempre una che si occupi anche degli
affari e non si limiti a fare i sofficini a ora di pranzo?
http://www.corriere.it/corrforum/corriere/ThreadPopup?forumid=5&postid=891277
ARIANNA
2007-08-03 12:34
Paola Massari
Dimenticavo....non volevo offendere Baglioni ,visto che lo seguo dal
1979.e lo seguo in tutto e per tutto ..erano solo delle
considerazioni!
Arianna trieste
http://www.corriere.it/corrforum/corriere/ThreadPopup?forumid=5&postid=891325
AndyK
2007-08-03 12:38
Baglioni / Massari / Gianollio
Rispondo a chi ha parlato della musica di Baglioni post
collaboreazione con Paola Massari. Il vero problema è che il suo
tuttofare musicale è diventato Gianolio, e infatti da io sono qui in
poi tutti i dischi e tutte le canzoni sembrano uguali poichè prodotte
e arrangiate unicamente da Gianolio. Bravissimo, per carità niente da
dire come chitarrista, mai io volevo continuare a comprare e ad
ascoltare dischi di Baglioni e non di Gianolio. Saluti
Andy
http://www.corriere.it/corrforum/corriere/ThreadPopup?forumid=5&postid=891419
Susi
2007-08-03 13:06
Paola Massari
Paola Massari avrebbe dovuto fare i sofficini a Claudio Baglioni? e
tutti i pezzi memorabili che sono usciti fino ad Oltre, fino quando
appunto Paola collaborava con Claudio...ne avremmo fatto a meno? Certo
che la considerazione delle donne in questo post...
Io comunque ho a mia volta risposto così al Fegiz (vedi sotto) ...
vediamo se me lo posta o me lo censura ...
Ciao a tutti!:-)
Alberta
"Caro dott. Fegiz, come donna sono rimasta invero un po' basita a
leggere questa sua visione della compagna ideale di un artista (o di
qualunque altro uomo, suppongo) che dovrebbe limitarsi a starsene a
casa a preparare i sofficini (tra l'altro una delle poche pietanze che
io stessa, a mia volta, sia in grado di cucinare! ;-))... ma pazienza!
In ogni caso la risposta alla sua più che legittima domanda ("perchè
l'artista Claudio Baglioni ha sempre bisogno di una Zarina al
fianco?") la si trova - umile, dettagliata e, all'epoca, connotata da
un sano senso della realtà e da una sana consapevolezza dei propri
umanissimi limiti, senso della realtà e consapevolezza che temo (ed in
ciò concordo appieno con la sempre acutissima Rita Petolicchio, che
saluto) ora non esistano più - alle pagg. 99-100 del libro "Notti di
note", di Claudio Baglioni e Guido Harari, Rusconi editore, 1985:
"HARARI: Hai parlato a lungo di solitudine, però sei sposato da dodici
anni con una donna, Paola Massari, che ti ha seguito passo dopo passo,
contribuendo in maniera determinante alla riuscita del tuo lavoro,
collaborando alla stesura di molti testi e alla realizzazione dei
dischi.
BAGLIONI: Sì, la mia fortuna è stata di trovare una persona che,
insieme alle cose della vita, condividesse in maniera totale anche il
mio lavoro. Può sembrare roba da fumettone rosa ma, con tutto il mio
caos mentale, con le esagerazioni di questo mestiere, che cerco di
tenere a bada dando un'impressione di grande autocontrollo, forse
avrei perso un po' la testa nei rapporti difficili con questo
ambiente, in questo sentirmi solo e tremendamente responsabile (...).
Tra Paola e me si è creato un importantissimo tira e molla, un essere
vicini e lontani allo stesso modo che, secondo me, è la condizione
migliore, così difficile da raggiungere con qualunque amico o
collaboratore: ti ci vuole sempre questa possibilità di NON ascoltare,
di evitare i minuetti  di cortesia e le perdite di tempo.
HARARI: Vogliamo esemplificare? Stando alle note di copertina, 'La
vita è adesso' è stato composto con Paola Massari. Qual è stato
realmente il suo apporto artistico ed umano?
BAGLIONI: E' fatto di talento, d'intuizione, di compagnia e d'amore.
La vita è adesso non è un disco composto a quattro mani e due menti.
E' invece vissuto molto insieme, come un impegno di entrambi. Più che
composto, si può dire che è stato "messo a posto con" Paola. Il suo è
un ruolo di fiducia, non di dipendenza familiare. I suoi giudizi non
sono infallibili, ma hanno il dono d'essere attendibili, e io ho
bisogno sempre di pareri preziosi e franchi, suggerimenti detti con
grande verità, anche dolorosi. Troppa gente intorno a me esprime
giudizi, e per il solo fatto d'essere rivolti ad un personaggio di
successo tendono ad essere concordi, solidali con le mie posizioni,
magari per il timore d'essere "scartati". Più hai successo, e più il
successo dura, e più diventa un problema. Per non dire di chi invece
ti vuol colpire andando controcorrente, sparando giudizi assolutamente
contrastanti solo per mostrare un finto coraggio.
HARARI: Riuscite a fiutarli, i collaboratori "sospetti"?
BAGLIONI: C'è una sorta ... neanche di intuizione, ma di fatto ...
proprio caratteriale. Sai cos'è? E' che io vivo in un perenne senso di
colpa (...). Comunque io mi sento un privilegiato e ogni tanto ho un
enorme senso di colpa ... ma io mi merito quello che ho? E' inutile
negare che per un personaggio pubblico esistano delle corsie
preferenziali. In tal senso qualunque collaborazione mi mette a
disagio, so di non ... dover approfittare troppo della collaborazione
di qualcun altro. Paola, non essendo nel mio stesso ruolo, non ha
questo senso di colpa e quindi è in grado di SAPERE realmente, di
riconoscere un certo comportamento"."

 ha scritto nel messaggio 
news:1186057459.8...@19g2000hsx.googlegroups.com...
Ai tempi di Oltre ancora non si erano separati di fatto (fermo
restando che la grave crisi del loro rapporto era già da tempo in
atto, come traspare con la massima chiarezza dai testi dell'album); in
effetti, nel celeberrimo Maurizio Costanzo Show del novembre 1990, che
precedette di due giorni l'uscita di Oltre, c'era proprio Paola in
prima fila, oltre ai genitori di Claudio e ad alcuni suoi amici e/o
collaboratori (ripresa da vicinissimo in un paio di occasioni, Paola
nell'occasione era seduta fra Massimiliano Savaiano e Franco Novaro,
attuali plenipotenziari della BAG S.r.l.).
---------------------------------
Già
E ti ricordi la faccia che fa quando lui dice "i grandi amori non finiscono 
mai, ci può essere un addio ma l'addio è solo un faro nel mare dell'amore"?
Quanto alle canzoni di Io sono qui, da sempre io (ma non solo io) sono
convinta - per i temi trattati, per la cifra stilistica etc. - che più
d'una (in particolare Fammi andar via, Male di me, Titoli di coda)
facesse parte dell'originaria "massa" di 36 canzoni finite che Claudio
compose per Oltre (il dato proviene ex ore suo, dato che lo disse
Claudio stesso, sempre da quel Maurizio Costanzo Show del 1990).
------------------------------
Quoto
Cmq ne "la vita è adesso" è proprio evidente lo "stile paola"...che è 
difficile da spiegare ma sis ente chiarissimo

 ha scritto nel messaggio 
news:1186057934.1...@57g2000hsv.googlegroups.com...
In ogni caso, quelle 16 già pronte che lui aveva ai tempi di Oltre
(ipse dixit), conoscendo tutta la sua filosofia utilitaristica sul
maiale del quale non si butta via niente, secondo te non sono
transitate in buona parte nei due dischi successivi ...?! Secondo me
sì.
------------------------
Pur amando MOLTO il viaggiatore non mi sento di darti torto :)))

 ha scritto nel messaggio 
news:1186093684.4...@d30g2000prg.googlegroups.com...
Ma non è solo - e non è tanto tanto - una questione di ispirazione,
--------------------------
Infatti secondo me l'ispirazione c'era.
la separazione da paola gli ha fornito fiumi di ispirazione
"mai, non odiarmi mai
se mi allontanai
perchè potessi raccontarti"
caro Xela ... il fatto è che, un tempo, MAI lui avrebbe fatto scelte
come quelle che continuamente va facendo adesso (
-------------------------
quoto :( 

 isa
Ricambiati!
Alberta

Capitan Findus - com'è stato oggi ribattezzato Fegiz su Reginella,
dopo la sua sparata maschilista secondo la quale lui non capisce
perché Claudio abbia sempre bisogno di Zarine (?!!! L'uso del plurale
da parte di Capitan Findus proprio lo trovo insensato) piuttosto che
di una brava casalinga che stia a casa e gli prepari i sofficini ... -
non mi ha censurata, e quindi anche il mio post sull'argomento compare
ora - con la citazione integrale dal libro "Notti di note" - nel Forum
del Corriere:
http://www.corriere.it/corrforum/corriere/ThreadPopup?forumid=5&postid=891432
Inoltre segnalo quest'altro post:
http://www.corriere.it/corrforum/corriere/ThreadPopup?forumid=5&postid=891562
alemad70
2007-08-03 22:12
gianolio/rustici
"nel"viaggiatore"(baglioni '99)gianolio suona addirittura il basso...
la parte che produce "paolone" e' piatta al suolo,quella di Rustici
vola...
detesta gli assoli ed io non lo sopporto piu'.
non ha un suo sito per discuterne e pare sia pure antipatico.
W Minotti,Rinalduzzi e spero che Claudio nel 2008 volti pagina
ciao vado al mare..... alessio"


 scelte o i modi. Chi non ha un amico/a così?
Io invece qui in coda alla risposta che do a te inserisco una mega 
provocazione:
Ricordate che ai tempi dell'uscita di Viaggiatore, dopo che venne 
stroncato in modo così superficiale e molto molto molto poco 
professionale da quella specie di critico che viene pagato per far finta 
di essere Fegiz (mah), qui sul ng qualcuno disse che Fegiz ce l'aveva da 
anni con CB per non si sa bene quale ragione (veramente si fecero tante 
ipotesi, ma in pvt, perchè in pubblico già allora non abbiamo osato 
esprimerci :) ).
Adesso da qualche anno Fegiz parla bene di CB, dice che capisce le 
canzoni (Viaggiaotre lo aveva stroncato dicendo che quei testi non 
significavano nulla - Ipermegarotfl) e parla benissimo della Rota.
Forse per una volta ha fatto bene il suo lavoro di image and marketting etc?
Quello che si deduce da certe risposte maschiliste e fascistoidi (anche 
perchè visto il suo livello professionale sarebbe meglio che fosse lui a 
restare a casa a fare la calzetta e magari a ripassare il circolo delle 
quinte! è che ancora ce l'ha con Paola :))))
Bacix :)

 ciao vado al mare..... alessio"
Io non so chi sia questo Alessio, ma da qui gli invio la mia 
personalissima STANDING OVATION
Anche io non lo sopporto più l'orsetto Gianolio, e mi fanno ridere tutti 
quegli audiolesi che quando Claudio lo presenta ai concerti, lo 
celebrano come se fosse un virtuoso...
Bacix :)
P.S. lo so che questo ultimo post lo hai riportato per me :)))

 si limiti a fare i sofficini a ora di pranzo?
"Sono un po' preso da altre questioni per poter visitare il forum di
 fegiz.
La domanda e': "Caro Fegiz, le zarine non le dispiacciono. E' grazie a
questa zarina che le recensioni sulle ultime cose del Nostro da parte
 sua
sono notevolmente cambiate, divenendo favorevoli e positive. Se ne è
 gia'
dimenticato?"."

 P.S. lo so che questo ultimo post lo hai riportato per me :)))
Veramente l'ho riportato anche per me ... perchè concordo appieno!
In particolare il l'odio di Gianolio per gli assoli e per i fiati
(elogiato come un pregio - sic - da Claudio nella sua peraltro bella
(perchè solo musicale) intervista dell'anno scorso pubblicata dalla
rivista L'isola che non c'era è IMO un suicidio artistico, aggravato e
continuato ...
Gianolio andasse un po' a chiedere qualcosina ad un arrangiatore tre
miliardi di volte più creativo di lui, qual è il mio beneamato Paolo
Jannacci, riguardo alla bellezza di certi assoli di sax, tromba,
flicorno messi al posto giusto nel momento giusto ...
Non a caso l'unico arrangiamento di QDATQ, fra quelli made in Gianolio-
Baglioni (tutt'altro discorso va ovviamente fatto per quelli,
orchestrali, di Bacalov o Lombardi), ad essermi sembrato veramente
bello è quello di Vengo anch'io, no tu no, ricco di fiati ed in realtà
ben poco dissimile dalle ben anteriori versioni jannacciane live (che
possiedo) di quel pezzo ...
Ciao:-)
Alberta

Alberta ha scritto:


ROTFL, in gamba il ragazzo, Invece a proposito della risposta 
(???????????) di Fegiz sulla Zarina, volevo ribadire, per chi non lo 
sapesse (ROTFL) che il copyright di questo termine riferito alla Rota è 
proprio del NG, nato in un vituperato (non da noi ma da altri) thread 
natalizio nato in  seguito ad un concerto di capodanno in piazza a 
Milano tenuto da CB con allegata (ihihih) Zarina con colbacco.
Non è che Fegiz ci legge? :)))))))
Bacix :)

 flicorno messi al posto giusto nel momento giusto ...
E hai ragione da vendere! Te l'ho detto, IMO non è che li odia perchè 
non gli piacciiono, è che non sa come girarseli.
Ad esempio, di solito gli strumenti a fiato suonano in chiavi diverse da 
quella di violino. In pratica per un musicista, significa avere tutte le 
note  posizionate su di un rigo o in uno spazio del pentagramma diverso 
da quello canonico per tutti gli altri strumenti, canto compreso. Questo 
fa si che se non hai padronanza del setticlavio (cioè delle sette chiavi 
esistenti per indicare la diversa posizione delle note) quello strumento 
fatichi a "maneggiarlo" Poi la musica leggera usa regole melodico 
armoniche ritmiche un po' diverse da quelle che conosco io, ma penso che 
il problema, essendo meccanico dello strumento, esista in ogni genere 
musicale.
Ecco spiegato l'arcano :)
Eh, non ci avevo mai pensato a questa spiegazione, ma mi sembra che 
possa essere centrata :)))
Baci!
Cix :)

rivista L'isola che non c'era
Ma dove si può trovare il testo integrale di questa intervista?

 Ma dove si può trovare il testo integrale di questa intervista?
Eccola qui:
CLAUDIO BAGLIONI
SULLA VIA DI UN VIAGGIATORE
Intervista di Giampiero Cappellaro e Francesco Paracchini
E così anche L'Isola che non c'era ha incontrato uno dei viaggiatori
musicali più longevi del nostro panorama musicale. Claudio Baglioni è
viaggiatore di lungo corso, ben trentacinque anni di peripezie artistiche,
che ha avuto il coraggio di mettersi in cammino, di fermarsi, cambiare,
ripartire, anare sempre e comunque "oltre". Averlo davanti, 'più grigio ma
non domo', è rintracciare una storia che è presente, una canzone senza
tempo, tra note, pause e silenzi della gigantesca partitura della sua
esistenza. Più che semplice artista un procacciatore, come si definisce lui,
di sogni e di suoni, per sè e per gli altri. E di viaggi, aggiungiamo noi.
La vità è adesso, il sogno è sempre.
Nell'opera improba di tracciare i capitoli principale della tua carriera
discografica quali riferimenti prenderesti?
La mia storia artistica grosso modo la dividirei per decenni. Ho iniziato a
scrivere canzoni a 16 anni con l'atteggiamento del pre-esistenzialista senza
sapere in vertà che direzione prendere. Avendo sempre vissuto nella
periferia, e non solo geografica, il tentativo era di cercare un centro,
inteso come riferimento, come ispirazione, come vaggio interiore e
suggestione musicale per crescere, puntare in alto. Il mio primo disco eralo
specchio di questo stato iniziale, un album che non è catalogabile perchè è
pieno di ingenuità, della ricerca di un'identità. Canzoni dolenti e
passionale, amore e morte che convivono insieme. Escludendo quindi questo
lavoro iniziale, direi che da "Questo piccolo garnde amore" a "Solo" si
possa definire il mio primo periodo artistico, gli anni ella RCA, dischi
intesi come racconto, esplorazione, senza avere un genere ben definito.
Erano gli anni Settanta dei concept- album, delle prime ricerche musicali,
della melodia tanto bistrattata che era il tratto distintivo dei miei grandi
successi.
"Solo" è anche il primo album in cui sei realmente solo....
E' il primo lavoro discografico in cui affronto un po' tutto da solo,
innanzitutto senza Antonio Coggio che fino a quel momento era stato il mio
collaboratore più stretto e fondamentale per lo sviluppo dei miei primi
album. La sua mano è riconoscibile non tanto nelle composizioni, anche se
spesso abbiamo lavorato insieme anche nella stesura di alcuni brani, quanto
nell'organizzazione del lavoro di studio, negli arrangiamenti, nelle scelte
collaterali alla produzione di un disco, quasi una figura da produttore
tuttofare. Sembrerà strano, ma "Solo" è il disco dove parlo meno di me
rispetto a tutti gli altri. E' un lavoro descrittivo, con personaggi legati
da un comune denominatore: la solitudine. E' un prodotto sicuramente di
passaggioo, che pur essendo fortemente collegato al primo periodo RCA
potrebbe già essere inteso come il primo dell'era che segue.
Ascolti mai questi album?
Qualche volta sì, con un senso di meraviglia in certi casi, con un senso di
disagio in altri. Ultimamente ho riscoperto due dischi che ho sempre amato
meno come "Sabato pomeriggio" e "E tu come stai?". Li consideravo dischi di
retroguardia, un po' vagoni, nel senso che nella vicenda artistica di ognuno
credo che ci siano locomotive e vagoni. C'è il disco locomotiva, che per
novità, importanza, spessore, porta inevitabilmente a rimorchio il disco
vagone. Per forza di di cose, non si può essere sempre intuitivi e creativi.
In riferimento a questi album ho riscoperto gli arrangiamenti geniali di
Luis Enriquez Bacalov in "Sabato pomeriggio" e di Ruggero Cini in "E tu come
stai?". Due dischi raffinati e compatti, con delle buone canzoni, non
'tuttistici' nel senso che si sceglieva un argomento e non c'era tutto
quello che si poteva fare. Ho ritrovato in questi prodotti soprattutto
quella creatività che la tecnologia, un certo modo di lavorare, ci hanno
fatto inevitabilmente perdere: canzoni che iniziavano su un tempo e finivano
con un altro, un brano come Sabato pomeriggio, che ho sentito 'antico' già
mentre lo registravo, che inizia con la voce, partendo da un quasi silenzio
senza musica....oggi sarebbe inconcepibile, non sarebbe trasemsso da nessuna
radio, con la sua dinamica inverosimile. Ho apprezzato tutta una serie di
aspetti, di trovate, anche di curiosi effetti acustici messi insieme, un mix
di sonorità classiche e moderne, una sperimentazione che oggi è quasi del
tutto sparita nella produzione della musica pop italiana. Ricordo ancora gli
espermenti innovativi nelle registrazioni di "E tu come stai?" allo studio
Chateua d'Herouville a pochi chilkometri da Parigi, studio rinomato perchè
aveva visto i fasti di "Saturday Night Fever" dei Bee Gees. Allora si
seguiva la moda del momento, si rincorrevano gli studi che avevano prodotto
dischi di successo come se lo studio fosse un autore.
"E tu"con Vangelis aveva dei suoniincredibili per l'epoca.
Ma "E tu" l'ho sempre trovato un disco geniale dal punto di vista dei suoni.
Ancora oggi ci sono delle sonorità di quell'album che non riesco aproporre
dal vivo. Ho provato a riprodurle in tutte le maniere e pur trovando tante
soluzioni, in alcuni casi anche migliori, non sono però riuscito a
riproporre quell'effettistica precisa, quel suono. Perchè era fatto da un
insieme di voci assolutamente irripetibili: la sala, le tastiere che si
registravano con i microfoni panoramici, l'improvvisazione di certe
soluzioni musicali, tutta una serie di aneddoti unici, che sono rimasti lì,
catturati in quelle registrazioni ed espressi solo nel disco.
Chiuso il capitolo RCA si inizia con una nuova fase artistica.
Il cambio di casa discografica, con il passaggio alla CBS, coincide con un
ritrovato entusiasmo che generò "E tu come stai?", un disco in cui avviavo
un processo di maturità musicale e di forti cambiamenti. Ero fermo da tre
anni, avevo bisogno di riordinare le idee e mettere a frutto la nuova
direzione compositiva intrapresa. E così arriva "Strada facendo", il
prodotto che apre la mia seconda fase artistica. Un momento chiave della mia
storia musicale, un lavoro decisivo che cambia il mio modo di pensare, di
scrivere, di arrangiare. Fino a quel momento avevo fatto dei dischi 'gonfi',
dal punto di vista dell'arrangiamento e del suono, molto enfatici. Con
"Strada facendo" mi sono avventurato, ignaro e felice, in un mare
sconosciuto, con l'esigenza di plasmare e crescere un suono nuovo. Dal punto
di vista delle sonorità, è il mio primo lavoro minimalista, registrato con
pochi strumenti, molto asciutto e diretto, un album anglosassone tant'è che
è stato prodotto da Geoff Westley e registrato ad Oxford in Inghilterra. E'
un album di cui vado molto fiero, che ancora oggi suona molto attuale, senza
dimenticare la valenza artistica delle canzoni che lo compongono,
sicuramente tra le più importanti come scrittura fino a quel momento. Poi
c'è un altro disco anglosassone come "La vita è adesso", dalle cifre il mo
album più venduto da sempre, che è un prodotto molto bello sotto il rpofilo
della composizione, ma che risente del fatto di essere venuto dopo "Strada
facendo", diventando così, inevitabilmente, disco vagone.
Ecco così "Oltre", un capolavoro di fuoriuscita dirompente, l'aperuta
dell'ennesimo capitolo artistico, l'ennesima sfida.
"Oltre" è stato un momento difficilissimo della mia carriera. E' un disco
uscito nei negozi nove mesi dopo rispetto al tempo stabilito. Non riuscivo a
considerarlo "pronto", volevo cambiare continuamente qualcosa, ritoccarlo,
toglierre suoni, inserirne altri, cmbiare un testo...ma la mia casa
discografica aveva venduto in prenotaione l'album ad una data definita e
quindi abbiamo (hanno...) deciso che nove mesi "oltrre" la data prefissata
erano sufficienti. E quando esce "Oltre" è la fotografia esatta di un
artista inquieto ed è deflagrante nei contenuti, nella ricerca di suoni,
nella rappresentazione dei testi, nella maestosità dell'opera (un doppio
album con ben venti inediti). E' il nuovo corso, la possibilità di
reinventare il proprio mestiere e la voglia di ripartire verso nuovi
progetti, nuove imprese. Essere, insomma, più che semplice musicista,
procacciatore di sogni e di suoni, per sè e per gli altri.
La grande diversità di "Oltre" rispetto al passato non è, comunque,
nell'impianto sonoro ma nei testi delle canzoni: versi lunghissimi,
bizzarri, giocosi e autoironici, in un gioco di manipolazione del suono,
della parola stessa, cercandone il potere di evocazione e suggestione. Come
hai mautarato che le parole, oltre che avere un senso, dovessero 'suonare'
in maniera diversa rispetto ai "soliti" testi?
Ho finito di scivere in maniera descrittiva, quasi figurativa, con "La vita
è adesso". L'insegimento del suono delle aprole naasce dopo quell'album, nel
concepimento di "Oltre", innamorandomi della parola per la parola, essendo
uno che ha avuto sempre il disagio nei confronti delle parole. Tante volte
ho dichiarato che se potessi scrivere delle canzoni senza parole sarei il
musicista più felice del mondo. Perchè il mio vero problema è la
schizofrenia del compositore, che scrive con grande facilità la parte
musicale, le linee melodiche e gli arrangiamenti. Poi accantona tutto questo
lavoro, aspetta tre o quattro mesi e si mette a scrivere come se fosse il
padrone di se stesso. Lì inizia la sofferenza vera, un po' perchè ho trovato
questo momento sempre molto faticoso, un po' perchè non sono un paroliere
che scrive per altri ma racconto la mia storia, approfitto di questo
mestiere per raccontare me stesso e provo il disagio, a volte, di mettermi a
nudo. Perchè la parola si capisce, la parola viene giudicta da tutti anche
da quelli che non sono critici, la parola è definita, non è infinita, perchè
dà delle definizioni precise, nette. Così, ritornando al mio innamoramento
della parola, a un certo punto ho ho detto: voglio scrivere la parola
singola per vedere com'è scritta, l'effetto visivo. Ho cominciato così a
rispettare la parola, a comprenderla, a conoscerla. La mia prima lettura era
diventata il dizionario. Comincio a passare giorni interi a leggere il
dizionario, a scoprire i significati nascosti di alcune parole, per snodarmi
poi al gioco delle parole, le rime interne, gli anagrammi, le metafore, i
doppi significati, tutte le figure retoriche. Avevo trovato, cos', il modo
per appassionarmi alla stesura dei testi e non patire più l'idea di
scriverli.
Dopo "Oltre" due album molto vicini alle tematiche esprese da quel lavoro.
"Oltre" è stato il capitolo iniziale di una fantomatica trilogia ideale che
ha legato questo disco ai due album successivi. Se "Oltre" rappresenta il
ritorno alle origini, "Io sono qui" mette in musica la commedia del presente
e è un viaggio nel futuro alla ricerca di sè. E' un progetto che mi è
costato cinque anni di lavoro e tre di lontananza dal pubblico. A suo modo è
un'opera sperimentale, che non si muove in una mappa geografica musicale bel
definita, dove ho inserito nella costruzione tradizionale un linguaggio
espressivo come quello del cinema, qua e là per parlare del nostro
quotidiano. "Viaggiatore sulla coda del tempo" è l'ultimo tentativo di
andare 'oltre', è la storia del viaggiatore che è in ciascuno di noi. Dodici
canzoni che non hanno l'obiettivo di arrivare, ma che vogliono solo
viaggiare, per scoprire e conoscere tutto ciò che si può scoprire e
conoscere. E' un album che fa uso di molta tecnologia anche nei suoni, che
chiude il cerchio fantastico di dieci anni in una dimensione musicale
assolutamente nuova e, ritengo, moderna.
"Sono io, l'uomo della storia accanto" è, viceversa, un viaggio sicuro, a
vista.
Dopo una lunga stagione di esplorazioni, ricerche, spostamenti, ho sentito
l'esigenza di tornare a comporre quello che conoscevo bene, spostarmi in un
'mare sicuro' dove non cercare troppe avventure. E' il ritorno all'amore, al
parlare in prima persona che era stato caratteristico dei miei primi album.
Ho cercato di ricorrere, sia nei suoni che nelle parole, ad un linguaggio
più diretto, più immediato. E' un album molto suonato, a differenza dei
precedenti, ma anche un disco nel quale la canzone-ballata viene utilizzata
in un campionario di forme sempre diverse: dalla dimensione acustica a
quella sinfonica, attraverso una serie di sfumature e di colori diversi. Un
disco di canzoni d'amore senza aver timore di scriverne, un viaggio dove è
il cuore a tenere il timone, più che la ragione e la testa.
Hi fatto molti dischi live. Qual è quello che preferisci?
"Acustico(Sogno di una notte di note)", soprattutto dal punto di vista
musicale. Un live molto minimalista, nel quale tutto viene suonato ed
eseguito dal vivo, in versione acustica. Un altro disco dal vivo
particolarmente riuscito è "Attori e spettatori", soprattutto per la resa
tecnica di certe performance. Anche se ho registrato e pubblicato parecchi
dischi live, ritengo che non sempre i dischi dal vivo siano necessari e
rilevanti. Lo sono solo quelli che apportano effettivamente una nuova
musica, un nuovo arrangiamento, altrimenti se ne potrebbe fare a meno.
La critica nostrana ha fatto monumenti e piazze su Battisti-Mogol e ha
completamente dimenticato sodalizi artistici altrettanto importanti come
Cocciante-Luberti, come Baglioni-Coggio...
Innanzituuto il duo Battisti-Mogol è il primo e unico esempio di sodalizio
che è durato moltissimo tempo, producendo parecchio e bene, una produzione
di altissima qualità anche innovativa. Questo binomio, grazie all'abilità
progettuale di Mogol, è stato decisivo non solo nel campo artistico ma in
tutta una serie dii scelte che hanno impresso un carattere indelebile alla
loro avventura. Negli altri due abbinamenti citati, a parte il tempo
sicuramente minore che sono durati, non c'era questa personalità così forte
come in Battisti e Mogol. Poi bisogna evidenziare un'altra cosa importante:
c'è da riconoscere a Battisti una primogenitura fondamentale e straordinaria
dal punto di vista musicale. Indubbiamente alla fine degli anni '60
l'artista di Poggio Bustone, pur rimanendo un compositore melodico, cambia
veramente l'ordine delle cose, introducendo una metrica nuova, degli
arrangiamenti geniali e una scrittura veramente ricca di grandi novità.
Battisti poi, a differenza mia, essendo nato artisticamente prima
dell'avvento dei cantautori non risente del fatto che per imporsi deve
essere un artista impegnato della sinistra, anzi la sua produzione di musica
leggera rimane immune da critiche proprio perchè viene indicata come l'unica
forma credibile di controtendenza e di dismpegno: Negli anni settanta incide
moltissimo questa visione generale che se sei integrato, se parli quel
linguaggio, se sei organico a quel movimento sei sulla cresta dell'onda,
sennò, viceversa, sei fuori. Nel mio caso, ad esempio, credo che molte delle
discriminazioni e delle valutazioni fatte per i miei primi lavori nascano
proprio a questo scenario che limitava moltissimo la libertà d'espressione
di un artista. Battisti andava fiero di questa diversità: ricordo che quando
lo incontrai a Los Angeles, nella metà degli anni '70, mi diceva che a lui
veniva spontaneo fare altre cose anche perchè non gli piceva assolutamente
la musica dei cantautori italiani. Ma non solo di quegli italiani. non gli
piaceva Dylan, non gli piaceva nessuno di quegli artisti che potavano avanti
quel tipo di composizioni 'impegnate'.
Un altro tratto distintivo del tuo lavoro è la grande fidelizzazione che hai
sempre avuto con il gruppo che ti accompagna, sia in studio per la
registrazione degli album che dal vivo nei concerti. Da quindici anni poi,
praticamente, hai sempre lo stesso gruppo di lavoro.
Mi sento un musicista e adoro suonare con i musicisti. Ho sempre voluto che
l'esecutore che suona con me si esprima parecchio, quando chiaramente sta
nel recinto della concertazione. A volte è lo stesso musicista che tende a
suonare di meno in questo concetto radicato del 'less is small', meno è più.
Paolo Gianolio ad esempio, da quindici anni con me e sicuramente il mio
braccio destro nelle scelte musicali, detesta l'assolo di chitarra elettrica
che trova consumato e sempre uguale: preferisce che quello spazio solistico
sia ridotto al minimo. Credo molto nella collaborazione del gruppo e anche
dal punto di vista discografico spesso ho continuato le collaborazioni non
saltando da un produttore a un altro o cercando l'arrangiatore del momento.
Per me non è importante avere a disposizione il miglior gruppo sulla piazza,
ma un pugno di compagni di viaggio con cui condividere umori, note, sogni,
viaggi, progetti.
La manifestazione musicale che hai sviluppato a Lampedusa, 'O'Scià!', ormai
giunta alla terza edizione, sta diventando piano piano un riferimento, un
punto di incontro degli artisti italiani. Pensi di rimanere sempre al centro
di questa manifestazione o di assumere la figura di organizzatore?
Ho la speranza che via via acquisti le caratteristiche di festival che oggi
non ha. Oggi non ha neinte della rassegna, non ha premi, non si guarda al
meglio o al peggio, o al significato stilistico o altro. O'Scià!, che
letteralmente è il saluto edlla gente di Lampedusa, è una terra di tutti,
dove incontrarsi, conoscersi, confrontarsi nell'unico linguaggio universale
che non divide, la musica. Vorrei che diventasse un festival, con l'idea
della festa, del proviamo o non proviamo tanto qualcosa nascerà bene
qualcosa no, uniti nella consapevolezza che nessuna musica separa, che
nessun uomo o artista che sia può essere un'isola. E mi piacerebbe che nel
corso dell'anno ci potessero essere dei festival collegati, delle rassegne
che riguardano la musica e altre espressioni, soprattutto su ciò che sta
nella periferia del mondo, dove quelli che non hanno molta voce si
incontrano e condividano insieme le proprie esperienze. Vorrei tirarmi fuori
e lasciare fare più agli altri, magari ad una macchina organizzativa che ne
curi i dettagli, anche se il rischio è quello di perdere quel genuino
entusiasmo, quella freschezza che oggi gli è riconosciuta. Non vorrei che si
arrivasse poi a farne solo una manifestazione televisiva dove ritorna forte
lo show-business, il manager discografico che ti dice che devi far suonare
questo e quello. Ho visto tante manifestazioni musicali che sono partite
bene e poi si sono piegate. Lo stesso 'Live 8' di Geldof a Roma è stato un
problema. Ho ancora negli occhi il backstage, con ogni artista chiuso nel
suo cmerino, con il suo manager.
Perchè gli artisti stranieri riescono a collaborare mentre gli artisti
italiani non si parlano - o quasi - nemmeno in una manifestazione di
solidarietà?
Innanzitutto la storia della collaborazione degli artisti stranieri è
diventata un oo' una favola perchè non è sempre così^ Lo stesso 'Human
Rights Now' al quale io partecipai nel 1988, tra l'altro con qualche
problema, non era il massimo dell'amicizia e della collaborazione fra
artisti.Anzi, in verità, c'erano fortissime tensioni interne. Ricordo
l'avvento di Springsteen e della sua formidabile macchina manageriale su
artisti meno organizzati e più spontanei come Peter Gabriel e Sting, che
soffrivano questo ego, anche se apparentemente andavano tutti d'amore e
d'accordo. E' vera però una cosa: loro sono abituati a collaborare di più
perchè hanno proprio il divertimento della musica. Puoi vedere nello stesso
palco Elton John che suona il pianoforte, Phil Collins che suona la
batteria, Sting che suona il basso, Clapton che suona la chitarra, tutti per
il piacere di suonare. E, tra l'altro, loro non hanno le categorie, può
arrivare un artista giovane che fa disco-dance e trova l'accompagnamento dei
grandi musicisti. C'è meno snobismo, meno aristocrazia, cosa che invece
abbiamo sia noi come artisti ma anche tra i nostri musicisti. Far fare ai
miei musicisti un po' di 'spettacolo', della cialtroneria durante un
concerto, non è facile. Alcuni mi dicevano 'sono diplomato, mica mi posso
mettere questa maschera'. Poi arriva Tony Levin, che ha suonato con mezzo
mondo, e si mette la maschera da coniglio e balla. Queso perchè noi abbiamo
ancora questa filosofia degli artisti impostati, conformisti. Ricordo quanta
ilarità c'era nell'ambiente quando facevo 'Anima Mia'...
Sei stato peraltro, uno dei primi che ha introdotto lo 'spettacolo' nei
concerti pop in Italia. Ricordo il palco innovativo del tour di "Oltre" al
centro dello stadio con il pubblico tutto intorno.
Perchè devi fare lo spettacolo. Oppure vai inuna sala da concerto, in un
auditorium o in un teatro e fai il tuo concerto, alla stessa tregua della
musica da camera. Ma se vai in altri ambiti devi per forza fare anche dello
spettacolo, non puoi pretendere che il pubblico sia costretto al tuo rigore.
Perchè, fra l'altro, come pensi di fare un buon concerto dal punto di vista
musicale in un palasport? E' veramente una pretesa assurda, con gente
sistemata male, strutture senza un'acustica idonea...
Cambiamo argomento, ti piace ascoltare cose nuove?
La musica è già gran parte dela mia vita e difficilemnte ascolto altre cose
a parte il mio lavoro. Negli spostamenti in macchina, ad esempio, preferisco
ascoltare qualcuno che parla, anche come forma di separazione, di distacco.
Se devo ascoltar musica, mi piace aascoltare qualcosa che sia lontano da
quello che già so, cioè qualcosa che mi induca a riflettere. Non mi deve
confortare, ma mettere in discussione. Ad esempio durante la registrazione
di "Oltre" ascoltavo molto David Sylvian. Ultimamente mio figlio Giovanni mi
suggerisce degli ascolti, per lo più americani, molto suggestivi e
intriganti. Non mi piace ascolatre il pop fine a se stesso che è già la
somma di tante esperienze e spesso non mi regala emozioni.
Come mai ancota tutta questa difficoltà per gli artisti italiani ad uscire
dal panorama nostrano, visto che ci sono mercati internazionali
importantissimi, vedi quelli dell'est, che hanno fame di conoscere prodoti
musicali nuovi?
Tecnicamente questo discorso non fa una piega. Il problema è questo:è
l'autunno delle case discografiche, che peraltro stanno cercando di
resistere fondendosi. Ma spesso è un'unione di debolezze più che un'unione
di forze. E comunque sono tutte case discografiche multinazionali di
erivazione anglossassone, e la regola che è sempre valsa, tecnicamente e
commercialmente parlando, è che i nostri prodotti vengono definiti locali,
prodotti domestici che quasi mai sfociano in altri mercati. In Italia è
difficilissimo, ad esempio, vedere l'uscita di un disco tedesco, francese,
spagnolo, greco. Occorrerebbe un flusso, un rinascimento magari con un una
matrice musicale più originale, di artisti che si consorzino in un gruppo,
collegato ad una forma di tutela statale. Non sono uno di quelli che si
appella allo stato però, visto quello che si fa per il Made in Italy, lo si
dovrebbe fare, a maggior ragione, per la cultura che è una cosa altrettanto
importante. Non a caso la musica pop è una voce del bilancio in Gran
Bretagna, viene conteggiata come un entrata vera e propria. Noi abbiamo il
ministero ella cultura che è depotenziato, che ha i soldi dal gioco del
lotto. E come si può parlare a un ministero senza portafogli di tale
iniziative? E quindi, come lo lo fai il flusso? Con il management, con il
marketing, cercando anche e, soprattutto, di tornare ad amare un po' di più
la nostra cultura, la nostra musica che qui è scomparsa anche dalla
televisione. Non c'è una trasmissione oggi in Italia che parli di musica
come cultura e vedere un concerto in tv è sempre più difficile. Solo il
vituperato Sanremo potrebbe ricreare un interesse sulla musica italiana,
basta che anche lì si risolvino i probemi, che si tolga un po' di
esibizionismo e si faccia più squadra fra artisti, ponendo in chiaro, una
volta tanto, anche i problemi che stanno a monte nella discografia. 

 Eccola qui:
Grazie!!!
Bella lunga :o)
La stampo e la leggo!
Ciao
:O)
Ivan

Ecco i post conclusivi apparsi sul forum del Corriere della Sera
(entrambi oggetto di risposta da parte di Fegiz) in relazione
all'argomento "apporto artistico di Paola Massari" ...
Ciao a tutti!
Alberta
http://www.corriere.it/corrforum/corriere/ThreadPopup?forumid=5&postid=891632
Mr. Jazz
2007-08-07 14:22
I sofficini ,sempre meglio del fritto misto
Trovo abbastanza banale ridurre la signora Massari a semplice
casalinga di Voghera, con tutto rispetto per questa categoria.
Bisognerebbe capire quanto questa donna abbia pesato nella stesura dei
testi e nella scrittura della musica degli album di baglioni.
Si sa che non poteva durare a vita, mantenere i livelli raggiunti con
i tre album "Strada facendo, La vita e' adesso e Oltre".
Dopo Oltre arriva il fritto misto, onestamente Dottor Fegiz a parte
"Io sono qui" mi sembra che ci sia ben poco, o meglio io personalmente
non ricordo altre canzoni che sono rimaste nella memoria collettiva.
Mi piacerebbe capire dove e' finito il Baglioni che se ne stava anche
cinque anni lontano dalle scene.
Il Baglioni che se ne stava in disparte per poi pubblicare dei
capolavori.
Dov'è finito il baglioni che si circondava di produttori come Geoff
Westley, Celso Valli, Vangelis o Bacalov!!
Dov'è Dov'è
Almeno conservi l'affetto del pubblico smettendola di pubblicare
dischi live a raffica!!!!!
Io personalmente ho dei bei ricordi legati a due canzoni di baglioni,
E tu e Sabato pomeriggio
R: Fegiz
2007-08-07 14:24
Re: I sofficini ,sempre meglio del fritto misto
Ritiro tutto. W la Massari e la sua creatività. La battuta dei
sofficini è stata maschista e infelice. Scusate a tutti anche a quelli
che protestano nel sito di Baglioni.
http://www.corriere.it/corrforum/corriere/Thread?forumid=5&postid=892366
joy allevi
2007-08-07 14:25
soffici, zarine e improvvise amnesie
Gent.mo dott. Fegiz,
sulla questione Baglioni-necessita' di una Zarina - anzichè una geisha
che prepara i sofficini, mi domando:
" E se le zarine avessero un ruolo attivo anche nel sapersi ingraziare
i cronisti e i critici, al punto tale da ottenere significative e
positive recensioni, in netta controtendenza rispetto ad un passato
recente? Che ne pensa?". Cordiali saluti e buon proseguimento d'estate
R:Fegiz
2007-08-07 14:26
Re: soffici, zarine e improvvise amnesie
Ha ragione. Io per primo me le tengo buone le zarine e le saluto prima
dell'artista....

 dell'artista....
ROTFL parlerei al singolare fossi in lui. Ma che ridicoli 
:))))))))))))))))))))))))))))))))
Bacix :)

Ultimi fuochi sull'argomento, che ha tenuto desta l'attenzione di quel
forum per un periodo insolitamente lungo:
http://www.corriere.it/corrforum/corriere/ThreadPopup?forumid=5&postid=893743
Hawk
2007-08-10 11:44
Dalla padella...alla brace (i sofficini)
"Salve Sig. Fegiz.
Di passaggio, come al solito, mi soffermo a spulciare qualche
messaggio.
Apprezzo il gesto di scuse per l'infelice affermazione sulla
preparazione dei famigerati sofficini (vi garantiscono che, nelle
ultime varianti di gusto, non sono niente male!) ma da qui a passare
alla glorificazione della Sig.ra Paola Massari, mi sembra che ne
passi!
Va bene l'apprezzamento della collaborazione della citata
Sig.ra Baglioni all'attivita' dell'illustre marito, farne, pero', un
punto fermo per il successo delle sue produzioni mi sembra un tantino
esagerato!
D'altronde, ritengo che il suo apporto non sia stato determinante gia'
in "Oltre", opera "spartiacque" della produzione baglioniana.
Capisco la nostalgia per le composizioni che precedono quet'album ma
affermare che successivamente non ci sia altro vuol dire negare il
valore di numerose composizioni recenti.
Non bruciamo questi sofficini...
Hawk".
Ciao a tutti
Alberta