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Titolo: DVD "Quellideglialtri" e rassegna stampa sul CD

GIOVEDÌ, 19 OTTOBRE 2006
Nel nuovo album trenta brani. "E´ un viaggio sentimentale, un ritorno alle
origini"
Baglioni canta gli anni 60 da Modugno a De André
        Per me è stato un ritorno alle origini, ho iniziato nel ´65 cantando
Paul Anka
      l´invidia Passata l´invidia per gli altri ho scelto le canzoni che mi
hanno influenzato
      GINO CASTALDO
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      ROMA - Vi piacerebbe avere una sera a casa Claudio Baglioni che vi
canta, come interprete puro, un mucchio di vecchie stupende canzoni
italiane? Nel caso potete supplire con un buon simulacro, ovvero il suo
nuovo album, Quelli degli altri, tutti qui, con trenta canzoni trenta scelte
in un arco temporale che va dal 1958 al 1968. Unica eccezione, Emozioni di
Battisti e Mogol datata 1970, ma siamo lì. Un jukebox distillato,
ambiziosamente arrangiato per voce e orchestra, diviso in un doppio cd, uno
più pop, l´altro più sinfonico, incorniciato a inizio e fine dalla più bella
di tutte, Il nostro concerto, firmata nel 1959 da Bindi e Calabrese.
      «Non nasce come un progetto vero e proprio» ha spiegato Baglioni prima
di eseguire dal vivo l´intero album allo studio Forum di piazza Euclide a
Roma, accompagnato dall´Orchestra Roma Sinfonietta. «È stata la Sony che
voleva vampirizzarmi e mi chiedeva insistentemente un altro disco. Allora ho
pensato che si potevano cantare le canzoni che più mi hanno entusiasmato e
influenzato, soprattutto ora che col tempo è passata l´invidia per gli altri
autori». Gli altri sarebbero Gaber, De André (tra le più riuscite del cd ci
sono proprio le sue Amore che vieni, amore che vai e Canzone dell´amore
perduto), Tenco, Bindi, Modugno, Paoli, Endrigo e tanti altri ancora, tra
cui anche il Bobby Solo di Una lacrima sul viso, in omaggio al decennio
delle meraviglie della canzone italiana.
      I Sessanta sono ancora lì. E grondano preziose melodie. Baglioni ne
raccoglie il riverbero, ci mette slancio e cuore, in fondo mai come questa
volta si può parlare di un vero atto d´amore nei confronti di un certo mondo
della canzone italiana. «È stato un viaggio soprattutto sentimentale» ha
spiegato Baglioni, «come un ritorno alle origini. In fondo ho cominciato nel
1965 cantando "Ogni volta" di Paul Anka a un concorso di voci nuove a
Centocelle». Non è la prima volta, ci sono precedenti, Baglioni ha già
cantato canzoni altrui (soprattutto nell´avventura televisiva di "Anima mia"
a fianco di Fabio Fazio) ma questa volta l´accento è serio, serissimo, la
bellezza di queste canzoni viene trattata con riverenza e rispetto, quasi
venerazione. Anche se non tutte rifulgono. Vengo anch´io no tu no, ad
esempio ci sembra davvero venuta maluccio, e lo stesso vale per
l´intelligente riscoperta di Miniera, strepitoso pezzo dei New Trolls su un
disastro in miniera, che però certo no
 n si adatta alla versione sinfon
ica e alle citazioni di Bach.
      Bellissime invece le riletture più melodiche, da Io che amo solo te di
Endrigo a Arrivederci di Bindi, da Il mondo, cantata all´epoca da Jimmy
Fontana, a Io che non vivo di Donaggio. Ma del resto i juke-box sono fatti
apposta per poter scegliere.
LA STAMPA
«Così Baglionizzo
tutti i cantautori»
Marinella Venegoni
inviata a ROMA
Premessa doverosa. Poiché gli acquirenti dei tradizionali cd sempre più
superano i 40 (e i ventenni a comprare una copia che è una non ci pensano
neanche), in previsione dei regali di Natale la discografia sta invadendo
negozi e catene di voluminosi cofanetti con l'opera omnia di tutto il
patriarcato della musica italiana d'autore. Fossati, Ruggeri e Dalla già
sono usciti, mentre Gino Paoli, Renato Zero, Francesco De Gregori, Venditti,
Celentano e perfino i garzoncelli Subsonica stanno scaldando i motori. Due
soli personaggi si staccano, e però restano nel solco del repertorio storico
consolidato, come se si fosse annusato che non c'è voglia di novità tra la
gente. Una è Laura Pausini con Io canto, previsto ad inizio novembre;
l'altro è Claudio Baglioni, che avendo già ampiamente dato in fatto di
cofanetti propri (due tripli), si è buttato con voracità su Quellideglialtri
tutti qui, doppio album nei negozi da domani. Lo abbiamo ascoltato tutto dal
vivo, ieri, in un infinito e
  sontuoso concerto per grande or
chestra in smoking, al Forum Village di Roma, e Baglioni in abito scuro.
Tutto era così perfetto e curato che s'è capito che la registrazione
diventerà uno special tv o un dvd.
Il Divino Claudio ha esordito confessando: «Questo disco nasce discutendo
con la mia etichetta che voleva un altro Tutti qui. L'idea mi era venuta
quando ho cantato per la prima volta Il nostro concerto di Bindi a Macerata,
e ho capito che per fortuna mi era passata l'invidia verso gli altri autori,
e avrei potuto aprire il cassetto della memoria». E' un viaggio in trenta
canzoni nate prima che lui, Baglioni, cominciasse a scrivere: «Dal '58
(Volare) al '68 (5 minuti e poi) con la sola eccezione di un Mogol- Battisti
del '70, Emozioni. Per me è un percorso sentimentale più che estetico, nel
ricordo del mio esordio, quando ho cantato Ogni volta di Paul Anka a
Centocelle per un concorso di voci nuove, nel '65».
Il neo-maitre-à-penser della canzone (per quel significativo Festival che si
sta consolidando a Lampedusa, all'ombra dell'impegnativa tematica
dell'immigrazione clandestina), titolare di decine dei più grandi successi
del pop nostrano, dal Piccolo Grande Amore fino a «Sono solo senza un sol e
c'è solo un solo sol», ha diviso il repertorio non suo in due dischi da 15
brani: il primo più pop, con band e orchestra; il secondo per grande
orchestra. Ci scorre dentro la memoria di un'Italia felice e più melodica;
ci vive l'impronta del tutto personale di un interprete di carattere.
Baglionizzati Gaber (Non arrossire, Le strade di notte), De André (La
canzone dell'amor perduto, Amore che vieni, amore che vai), perfino Bobby
Solo (Una lacrima sul viso) e Caterina Caselli (Insieme a te non ci sto più,
Cento giorni). Alcuni brani sono specialmente discutibili: Vengo anch'io di
Jannacci, in reggae, perde la sua vis surreale; Miniera dei New Trolls (e
non Una miniera com'è scritto nel cd
 ) parte alla Adagio di Albinoni,
 e scorda l'atmosfera irrequieta e proletaria che ne fece un must d'epoca;
anche C'era un ragazzo non funziona. Calzano meglio all'ugola spianata di
Baglioni gli autori della prima ondata cantautorale, da Bindi a Paoli e
Tenco, da Endrigo a Jimmi Fontana; e da sentire è la versione maschile di
due successi di Mina, Se telefonando e L'ultima occasione. Il tour in arrivo
citerà appena il disco, e promette invece il «meglio del meglio» di Baglioni
medesimo.
..........
IL GAZZETTINO
Esce "Quelli degli altri tutti qui", raccolta di 30 reinterpretazioni di
classici d'autore da Bindi e De André a Pino Donaggio
Baglioni, un tuffo negli anni '60
«Sono le mie radici, ma anche momenti di un periodo straordinario e
irripetibile»
di Giò Alajmo
Dopo due antologie triple con il proprio repertorio, Claudio Baglioni si
inventa un terzo capitolo dedicato alle canzoni che lo hanno aiutato a
crescere, una rilettura di 29 brani d'autore che provengono dalle più
disparate fonti della canzone italiana, cominciando da "Cinque minuti e poi"
di Prestipino Lamorgese, che Maurizio (Arcieri) portò al successo personale
dopo i New Dada e prima di fondare i Krisma.
È un tuffo - molto melodico e piuttosto sinfonico - negli anni Sessanta,
qualcosa anche un po' primo, che segna il secondo appuntamento di Baglioni
come interprete dopo il giocoso album figlio della trasmissione con Fabio
Fazio.
Chi conosce un po' il Baglioni privato, magari quello delle notti
lampedusane, conosce già le sue divagazioni come interprete di Modugno, di
Tenco, o della grande tradizione del pianobar. Qui però Claudio ha voluto
fare le cose per bene, prendendosi una pausa nella lavorazione del prossimo
album personale per rileggere le grandi canzoni delle origini, pescando da
Endrigo, Gaber, Paoli, Bindi, Tenco, Jannacci, Battisti, Modugno, senza
dimenticare i New Trolls di "Miniera", un classico come "Il mondo", "Una
lacrima sul viso" con cui si affermò Bobby Solo, "C'era un ragazzo" di
Lusini, e "Io che non vivo" del veneziano Pino Donaggio, una delle canzoni
italiane più famose nel mondo dopo che anche Elvis Presley ne fece una sua
versione.
Perchè quest'album "alla Mina" e perchè proprio queste canzoni?
«È una specie di viaggio nel passato, come ai tempi di Fazio, ma in maniera
più seria. È poi è servito per evitare la terza collezione di pezzi miei che
già mi proponevano - spiega Claudio, che ieri a Roma lo ha presentato alla
stampa dal vivo con l'orchestra -. Il progetto è nato per caso, mi è
cresciuto dentro. Ero andato allo Sferisterio di Macerata, avevo cominciato
a suonare e via via mi sono venute fuori le canzoni di De Andrè, di Bindi.
Ad agosto ho radunato i musicisti, rinunciato alle ferie e cominciato a
suonare questi pezzi in sala, facendo una scelta più sentimentale che
estetica, con canzoni straordinarie che facevano parte della mia memoria ma
anche di quella di tutti gli altri. Praticamente non riuscivo più a fermarmi
e così abbiamo fatto in pochi giorni un disco di 30 brani».
Quante ne hai lasciate fuori?
«Qualcuna. Volevo fare "29 settembre" di Battisti, ma abbiamo deciso alla
fine di prendere in esame pezzi che si potevano registrare e orchestrare
come negli anni '60, con l'orchestra schierata, con suoni acustici, a parte
pochi effetti, e la scelta è caduta sui brani che si prestavano meglio»
Cos'avevano di speciale quegli anni Sessanta, spiegandoli ai più giovani?
«Cantando ho pensando che i '60 italiani sono stati una decade irripetibile,
miracolosa, con tanti interpreti e autori diversi. E facendole si avverte
questa bellezza della canzone, questa ricchezza, e quanto sia veramente
italiana e descriva l'Italia di quel tempo vera e sincera. Sono sicuro che
non c'è mai stato un altro momento così. "Cinque minuti e poi" era un pezzo
in cui piangevi da ragazzo, e a ben guardare c'è un qualcosa di comune anche
nel lavoro degli arrangiatori, che si chiamavano Morricone, Bacalov,
Reverberi»
Alla fine il nome di Mogol compare nei brani più inaspettati...
«Per forza. Ha scritto talmente tanto in quel periodo... Compare
dappertutto, perfino in un brano di Gaber, "Le strade di notte" che ha
firmato col suo vero nome, Rapetti»
Tenco, Gaber, De André, Bindi, nomi che non bisognerebbe dimenticare mai...
«Mai. E qualcuno rischia davvero di passare nel dimenticatoio, come Umberto
Bindi e perfino Modugno. Invece a costo di essere invadentio bisogna
insistere nel riproporli. Sono i nostri classici».
Alcune scelte sono un po' inaspettate, come "Fortissimo", "Vengo anch'io, no
tu no" (peraltro molto ben riuscita) o "L'ultima occasione", anche più di
"Se telefonando" di Maurizio Costanzo e Morricone.
«Sono le canzoni che mi appartengono in un modo o nell'altro. Che mi sono
venute in mente. "Vengo anch'io" magari a Enzo Jannacci non piacerà come
l'ho fatta, ma ho sempre pensato che fosse un brano duro, triste, con
qualcosa di amaro dentro. Ed è anche interessante il fatto che vi abbia
contribuito Dario Fo».
Ci sono diversi che si sono cimentati occasionalmente con il tuo repertorio
e alcuni sono affondati. C'è qualche brano che invece tu hai provato a fare
e ti sei fermato dicendo "non ci riesco"?
«Di questi no. Anzi sono tutte canzoni che a farle ti sembrano subito
ariose, coinvolgenti, come "Io che non vivo" di Donaggio. Forse in alcune ho
esagerato un po' nei cambi di tono, tanto per complicarmi la vita e Bacalov
mi ha riarrangiato "Se non avessi più te" nella stessa tonalità che usava
Morandi a 18 anni. Non ci facciamo mancare nulla».
Pensi che nel prossimo tour, che comincia a novembre uno spazio "interprete"
ci possa stare nel concerto?
«Qualcosa devo inventare, perchè il disco ora è uscito e bisogna usarlo in
qualche modo. Anche se un'operazione come questa meriterebbe una cosa a se
stante, magari un concerto apposito, con l'orchestra. Si potrebbe fare
all'Arena di Verona. In fondo l'album è come un racconto, che attraversa la
nostra musica e le nie radici».
Nel tuo repertorio destinato solo alle serate "per amici" ci sono molti
brani stranieri. È un'ipotesi da considerare per un altro album futuro?
«Mi erano venuti in mente per questo disco anche altri brani di autori
stranieri però alla fine ho deciso di scegliere una strada tutta italiana.
Ma in futuro non si può mai dire»
Il prossimo disco di inediti a che punto sta?
«Siamo molto vicini, sto scrivendo e incidendo. Arriverà prima di quanto si
immagini»
Lampedusa invece? Il festival "O' scià" è finito da poco, coinvolgendo
Amnesty e l'Onu. Cosa ha lasciato?
«La storia continua. Quest'anno c'è stata una copertura e un'attenzione
mediatica notevolissima, dando visibilità a un problema, quello delle grandi
migrazioni dal terzo mondo che ha bisogno di attenzione e di soluzioni
indifferibili. Adesso c'è la voglia di aumentare gli appuntamenti e portare
questa manifestazione fuori dall'Italia, per esempio in Egitto e in Libia
paesi che sono direttamente coinvolti con noi in questo problema».
Intanto Baglioni si appresta ad andare in tour. Con la sua band e il
progetto di un concerto antologico da oiltre tre ore sarà anche a Verona e
Treviso ai primi di dicembre. Le date viaggiano già verso l'esaurito.
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RASSEGNA STAMPA (La Sicilia):
La raccolta.
Trenta canzoni, da Modugno ad Arceri, da Tenco a Bindi, per «Quelli degli
altri tutti qui»
Baglioni canta gli Anni '60
Andrea Spinelli
Roma. Trenta canzoni trenta. Sciorinate una dietro l'altra, davanti alle
telecamere, per trasformare la presentazione del nuovo (doppio) cd "Quelli
degli altri tutti qui" in uno special tv o in un dvd. Questa l'idea su cui
Claudio Baglioni ha costruito mercoledì pomeriggio al Forum Music Village di
Roma il viaggio fra le canzoni di quel formidabile decennio che va dalla
vittoria di Modugno a Sanremo con "Nel blu dipinto di blu" al trionfo pop di
Maurizio Arceri con "Cinque minuti e poi". «Un viaggio tra il '58 e il '68,
con l'unica eccezione di "Emozioni", che è del '70» spiega il cantore della
maglietta fina. Presentazione decisamente anomala, quella della nuova
fatica, nei negozi da domani, senza domande ma solo brevi ricordi, commenti,
notazioni a margine, tra un brano e l'altro.
Al suo fianco la Roma Sinfonietta, cooptata pure nel disco assieme alla Czec
National Simphony Orchestra di Praga. «Quelli raccontati in questo disco
erano anni in cui il passato faranava sotto un vero e proprio terremoto di
cui Genova era l'epicentro» spiega. «Diciamo che ho inciso "Quelli degli
altri tutti qui" pure come omaggio ai miei esordi quando, cantando "Ogni
volta", debuttavo alla festa di Centocelle intitolata a San Felice da
Cantalice, santo forse meno importante di San Remo ma a cui rimango comunque
affezionatissimo».
Trascurando i classici della sua generazione per dedicarsi a quelli di
Bindi, di Paoli, di Tenco, di De André, di De Scalzi e di tutti gli altri
"temerari" che si sono "fatti vela" davanti al vento della canzone anni
Sessanta «per guidare la barca dei naviganti dell'esistere alla scoperta di
rotte nuove, oltre le Colonne d'Ercole di paure, fragilità, e dubbi che
affollano l'animo umano» come scrive nelle note di copertina, inondata di
foto scattate a Lampedusa. Se in "Anime in gioco" era lui il primo a ridere
sulla seriosità appiccicatagli addosso da un melanconico universo romantico
popolato di sabati pomeriggio e amori cari amori belli, mentre qui si mette
in abito da sera per traversare un mondo che va da "Nel blu dipinto di blu"
ad "Arrivederci", da "Una lacrima sul viso" a "Lontano lontano", "Canzone
dell'amore perduto", "C'era un ragazzo". "Quelli degli altri tutti qui"
nasce da una precisa richiesta della casa discografica, intenzionata a
pubblicare l'ennesima raccolta, «ma io che al Premio Musicultura di Macerata
mi ero divertito a cantare "quelle degli altri" ho pensato subito a qualcosa
di diverso; ad un viaggio nel cassetto della memoria con cui riscoprire
nella cornice orchestrale quella vibrazione che con la segmentazione del
lavoro che c'è oggi in studio si è un po' persa». Arrangiati da nomi di
prestigio come il premio Oscar Luis Bacalov, Massimo Zanotti, Gianfranco e
Luigi Lombardi, i ventinove pezzi entreranno assieme ai classici
irrinunciabili pure nello show con cui Baglioni si presenterà al popolo del
Palasport di Palermo dal 9 all'11 novembre e a quello del palasport di
Acireale il 13 e 14 novembre.
venerdì, 20 ottobre 2006
RASSEGNA STAMPA (Tgcom):
Viaggio nella memoria di Baglioni
Esce "Quellideglialtri tutti qui"
Da "Nel blu dipinto di blu" (1958) di Domenico Modugno (il "padre" di tutti
i cantautori) a "Emozioni" (1970) di Lucio Battisti, il capostipite dei
cantautori moderni. E' il nuovo progetto musicale di Claudio Baglioni che ha
pubblicato "Quellideglialtri tutti qui", un doppio album per un viaggio
nella memoria tra "brani giganti di autori e interpreti giganti": alcune tra
le pagine più belle della grande musica italiana degli anni '60.
"La musica soffiava da terre sconosciute, - spiega Baglioni - portando la
magia di geografie dai nomi carichi di energia e mistero -Bindi, De Andrè,
Endrigo, Modugno, Paoli, Tenco... Uno vicino all'altro davano vita al
quadrante magico dell'arte povera e potente della canzone d'autore.
Probabilmente la forma espressiva popolare che più di ogni altra ha animato
di sé la seconda parte del Novecento, grazie al fascino immediato e
definitivo della sua semplicità, all'ineguagliabile potere di sintesi, alla
straordinaria portata evocativa. Un'arte capace di mostrare ciò che, fino ad
allora, nessuno aveva mai visto e, soprattutto, mai aveva immaginato di
poter vedere".
"Parte di quel vento - continua l'artista - è racchiuso in questa terza
collezione, dedicata ai pochi temerari che si sono fatti vela davanti a lui
per guidare la barca dei naviganti dell'esistere alla scoperta di rotte
nuove, oltre alle colonne d'Ercole di paure, fragilità e dubbi che affollano
l'animo umano. Anche questa volta non so se sono davvero "tutti qui". Ancora
una volta non è questo il senso. Il desiderio è quello di rintracciare semi
e radici di un percorso personale e professionale che, se è così lungo e
fortunato lo deve anche alla spinta di questi venti. Ho cercato di ritrovare
e dirottare su di voi il sapore inconfondibile e indimenticabile di certe
"folate", con la speranza di restituire qualche frammento della magia
ricevuta in dono da loro".
Tra gli altri brani inclusi nel disco "Se non avessi più te" (Bacalov, '66),
"Il nostro concerto" (Bindi, '60) -qui in doppia versione: modera e
classica- "La canzone dell'amore perduto" (De Andrè, '65), "Io che non vivo"
(Donaggio, '65), "Io che amo solo te" (Endrigo, '62), "Non arrossire"
(Gaber, '61), "Vengo anch'io, no, tu no" (Jannacci, '68), "Se telefonando"
(Morricone, '66), "Senza fine" (Paoli, '61) e "Vedrai vedrai" (Tenco, '65

 ) parte alla Adagio di Albinoni,
Non conoscevo questa canzone.
Ma Albinoni non c'entra nulla, la citazione è per l'Aria sulla 4^ corda di 
Bach.
Ciao.
Ale

ale ha scritto:

Infatti. Esattamente come Claudio - con classe, eleganza e sapienza
musicale (tutte cose di cui la Venegoni è totalmente carente) - non ha
mancato di evidenziare per il bene dei poveri lettori della Stampa,
altrimenti destinati alla disinformazione più totale, esercitando il
suo diritto di rettifica e suscitando una reazione sul
piccato-isterico-puerile da parte della Venegoni sul forum da essa
curato ... reazione che noi, qui a Venezia, definiremmo "péso el
tacòn del buso" ... e non penso siano necessarie traduzioni! :-))
"Ragazzi. A proposito del mio pezzo che è uscito stamattina su La
Stampa,
Claudio Baglioni mi manda a dire: 1) E' sbagliata la citazione di
"serenata
in sol". 2)"Vengo anch'io" è uno ska e non un reggae. 3) "Una miniera"
(e
non "miniera" come dico io, ma per me sarà sempre "miniera" come per
tutti
quelli che la ascoltavano) parte con l'Aria sulla 4a corda di Bach e
non con
l'Adagio di Albinoni. Che faccio, mi suicido subito o aspetto ancora
qualche
minuto?
Scritto da: Marinella Venegoni | e-mail: | 19/10/2006  "
Per inciso: nella versione originale di Una miniera (e non "Miniera",
checché ne dica la Venegoni), si parte con una nuda intro di chitarra,
molto spoglia e molto bella ... ma, guarda caso, le note iniziali di
essa sono pur sempre alquanto distintamente riconoscibili come quelle
dell'Aria sulla 4a corda di Bach ... quindi Claudio non ha stravolto
proprio nulla.
Ciao:-)
Alberta

 Ale
Infatti. Esattamente come Claudio - con classe, eleganza e sapienza
musicale (tutte cose di cui la Venegoni è totalmente carente) - non ha
mancato di evidenziare per il bene dei poveri lettori della Stampa,
altrimenti destinati alla disinformazione più totale, esercitando il
suo diritto di rettifica e suscitando una reazione sul
piccato-isterico-puerile da parte della Venegoni sul forum da essa
curato ... reazione che noi, qui a Venezia, definiremmo "péso el
tacòn del buso" ... e non penso siano necessarie traduzioni! :-))
ROTFL! sei grande...
però mi prometti che non mi strozzi se ti "correggo la correzione"?
gli accenti su "peso" e "tacon" sono esattamente al contrario, cioè "pèso" e 
"taco'n" (perché la tastiera non è impostata per digitare una imbecillissima 
"O" con l'accento dall'altra parte???) E aperta, O chiusa... così è più 
facile capire la traduzione a naso... (e adesso però non rompetemi le p@lle 
perché non ho usato i termini "acuto" e "grave" per indicare i due accenti 
perché è dalla IV ginnasio che non riesco a memorizzare quale sia l'uno e 
l'altro di nome, ma li conosco benissimo :o)))))))))))))))))))))))))))))) )
"Ragazzi. A proposito del mio pezzo che è uscito stamattina su La
Stampa,
Claudio Baglioni mi manda a dire: 1) E' sbagliata la citazione di
"serenata
in sol". 2)"Vengo anch'io" è uno ska e non un reggae. 3) "Una miniera"
(e
non "miniera" come dico io, ma per me sarà sempre "miniera" come per
tutti
quelli che la ascoltavano) parte con l'Aria sulla 4a corda di Bach e
non con
l'Adagio di Albinoni. Che faccio, mi suicido subito o aspetto ancora
qualche
minuto?
Scritto da: Marinella Venegoni | e-mail: | 19/10/2006  "
Per inciso: nella versione originale di Una miniera (e non "Miniera",
checché ne dica la Venegoni), si parte con una nuda intro di chitarra,
molto spoglia e molto bella ... ma, guarda caso, le note iniziali di
essa sono pur sempre alquanto distintamente riconoscibili come quelle
dell'Aria sulla 4a corda di Bach ... quindi Claudio non ha stravolto
proprio nulla.
Ciao:-)
Alberta
CLAPCLAPCLAPCLAP!!!
Dorymaestrina (da non leggere alla latina, anche se potrebbe avere comunque 
senso hihihih)
:o)

scusate se mi inserisco in 1 post così 1 pò a cavolo, ma volevo dire
questo:
Claudio, grazie.
hai messo in questo cd le canzoni che ho amato per tanti anni, una
dietro l'altra.
 ad ogni nota è collegato 1 ricordo e si aprono botole di emozioni.
Grazie davvero da chi come me ancora non ha capito come mai i
sentimenti facciano tanto bene o male a seconda del momento.
chissà che significa
ciao
ps: tu pensa che ho trovato addirittura magnifica la versione di Vengo
anche io, in barba alla critica,, ed io sono 1 musicista.

proprio nulla.
Beh... qui non posso condividere.
Ho ascoltato la versione originale della canzone. L'intro è costituita da 
uno schema di quattro note discendenti che si ripete due volte, la seconda 
un tono sopra e con una piccola variazione finale (Do SI LA SOL... RE DO SI 
SOL).
Dire che sono le stesse note dell'aria sulla 4^ corda è azzardato... diciamo 
che è uno schema talmente ocmune in musica che lo si può ritrovare centinaia 
di volte... mentre il pezzo di Bach (a parte la tonalità) è articolato in 
modo diverso, gicando sulle ottave.
Insomma, il discorso può sembrare complicato, ma il succo è che... l'idea di 
Claudio (o di Lombardi, che è l'arrangiatore del brano) è molto intrigante, 
e non direi che è una "sinfonizzazione" di ciò che già i New Trolls avevano 
proposto ocn la loro "nuda chitarra".
Ciao, un abbraccio.
Ale

 Ale

Claudio e del suo arrangiatore.
Non solo non è una scelta "marziana", ma è, a mio avviso, una ottima idea 
musicale. Una citazione del genere, lì, ce la vedo davvero bene. 
Complimentoni a Lombardi (o a Claudio?)! :o)
Ciaociao.
Ale

 ha scritto nel messaggio
news:1161678787.7...@m7g2000cwm.googlegroups.com...


Grandissimo Giuso, allora mi sa che siamo in due (o meglio io sono una
musicista mancata, ma ho come te trovato veramente magnifica la verrsione di
vengo anch'io)
Ora, visto che sei arrivato e ti sei palesato, che ne diresti di restare con
noi?
Pssst (te lo dico in un orecchio) qui i musicisti piacciono molto
:o)))))))))))))
Ciao e alla prossima
Cix

Ok, cix, ti ringrazio per la risposta.
diciamo che ci provo da oggi in  poi a "stare + in contatto"
Grazie a presto


 titolo č proprio UNA miniera!!
Google questo sconosciuto
:))

 Grazie a presto
Grazie a te e alla prossima! :o)

Claudio, grazie.
Grazie a te per il tuo commento.
E benvenuto nel NG se č la prima volta che scrivi.