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Titolo: Iscrizione al conservatorio

Ho un figlio molto precoce in musica,  
vorrei iscriverlo al conservatorio e non so a che eta' e posibile
iscriverlo, in particolare per il  pianoforte e quanti anni di studio
sono necessari per conseguire il diploma !?
Inoltre per chi e' molto lontano dalla sede, ci sono agevolazioni
sugli orari ecc. ecc.. 
grazie 
MC

Marco ha scritto:
 > Ho un figlio molto precoce in musica,
ottimo! quanti anni ha?
 > vorrei iscriverlo al conservatorio e non so a che eta' e posibile
 > iscriverlo, in particolare per il  pianoforte
allora, in media intorno ai 10-11 anni...poi dipende...personalmente ho 
allievi di 10 anni che sono "ancora" piccolini sia fisicamente e 
mentalmente e altri invece prontissimi...
cmq dalla mia esperienza ho visto che ogni conservatorio segue "regole" 
diverse...a napoli, qualche anno fa, se tenevi 13-14 anni eri già troppo 
grande...bah!
 > quanti anni di studio
 > sono necessari per conseguire il diploma !?
il percorso tradizionale di pianoforte dura 10 anni. però tieni conto 
che tutto dipende anche dall'attitudine e dallo studio materiale sullo 
strumento. poi considera che ci sono materie complementari come 
solfeggio, storia e armonia. solfeggio, secondo il programma, dovrebbe 
durare 3 anni...(da privatista si può tranquillamente fare in 1 
anno)...dipende da quanto e come si studia. così come storia adesso lo 
dividono in 2 anni con 2 esami (per gli interni)...stesso discorso di 
prima...(ho visto gente studiare solo un paio di mesi per darlo...)
 > Inoltre per chi e' molto lontano dalla sede, ci sono agevolazioni
 > sugli orari ecc. ecc..
a napoli i maestri *dovrebbero* stare fino alle 16...quindi per le 
lezioni individuali credo che basta accordarsi prima...per le altre non 
saprei...
mi permetto di darti un consiglio, del tutto personale, che sicuramente 
verrà criticato...
non lo iscrivere al conservatorio...se hai possibilità economica trova 
un *buon* maestro privato, diplomato e sopratutto che lavora nella 
musica...qualcuno in grado di insegnargli anche altre cose che stanno 
fuori dal programma tradizionale. ancora meglio (come si fa in genere) 
sarebbe trovare un isegnate dedicato per il pianoforte, uno per il 
solfeggio, ecc...certo è un dispendio economico maggiore, ma il 
risultato è nettamente (ma veramente di tanto) superiore. è un investimento.
di tutte le persone che ho visto e conosciuto, diplomate in pianoforte, 
che hanno seguito solo quel percorso (ne ho viste decine e decine) solo 
un paio li ho visti lavorare seriamente, ma sopratutto "suonare".
con questo non voglio dire che seguire il programma classico è 
inutile...anzi...io lo sto ancora seguendo, ma da privatista (finchè ci 
sarà la possibilità) e affianco molte altre cose...purtroppo, da quello 
che ho visto, non è solo un luogo comune dire che chi esce diplomato dal 
conservatorio non farà nulla dopo...la maggior parte delle volte è così, 
e le eccezioni sono veramente poche.
tutto questo imho, criticabilissimo, ecc...ma parlo per quello che ho 
visto...parlo da studente di pianoforte privatista e studente di 
composizione interno...
-- 
http://www.myspace.com/carlocastellano
http://www.progsounds.com

 e le eccezioni sono veramente poche.
Non è vero.. per chi vuole insegnare il conservatorio è forse la miglior
scuola.
Luke

 sugli orari ecc. ecc..
Non credo, ma in ogni caso queste cose possono variare da un conservatorio 
all'altro e dalla loro organizzazione.
Ti consiglio di chiedere informazioni direttamente alla sede a te più 
vicina.
Tieni conto che puoi anche valutare altri tipi di scuole. Mentre ad esempio 
al conservatorio danno una formazione di tipo classico (inteso come studio 
di musica classica), in altre scuole accompagnano lo studio delle basi della 
musica (teoria, solfeggio, armonia) con lo studio dello strumento orientato 
verso altri tipi di musica (ad esempio il jazz e tutte le sue forme).
In questo senso sarai tu che dovrai dare un orientamento per tuo figlio, 
valutando quello che potra essere in futuro il suo interesse (anche se 
capisco che sia necessaria una sfera di cristallo con proprietà magiche...).
Saluti
Fulcro 

 scuola.
ok, se vuoi fare l'insegnante di PIANOFORTE al conservatorio è un altro 
discorso...anche se poi ci sarebbe da aprire un altro capitolo...ma 
potrei apparire troppo presuntuoso ecc :) purtroppo ho avuto solo grosse 
delusioni da questa istituzione e da chi ci sta dentro.
cmq non ho detto di non seguire il percorso tradizionale...anzi...e 
aggiungo, in futuro poi, dopo il diploma si può fare (questo benedetto) 
secondo livello di pianoforte (2anni) per avere anche una laurea 
(appunto di secondo livello)...


 e le eccezioni sono veramente poche.
Proprio a Napoli insegnavano pianoforte Vincenzo Vitale e sergio Fiorentino,
scusa se è poco. Questo per dire che la scelta non è "conservatorio sì o no",
bensì "insegnante bravo o no". Quello che non bisogna fare è entrare in
conservatorio senza prima prendere accordi con l'insegnante che si è scelto,
in modo da non ritrovarsi assegnato a questa o quella classe casualmente.
-- 
Luca - e-mail: p.stevens at 
linuxfan.it

 bensì "insegnante bravo o no". 
ma questo è chiaro. il discorso è semplice...entri in conservatorio, che 
percorso potrai mai fare? quello tradizionale...quanti maestri ti 
faranno studiare altro? se non ti metti da solo a fare altro, quali sono 
le tue aspettative? insegnante di pianoforte, concertista  di musica 
classica?
butto lì un paio di cose che ricordo dai vari post passati 
sull'argomento...nel percorso tradizionale di pianoforte:
ti insegnano ad improvvisare? (se non sbaglio solo con l'organo c'è un 
esame di improvvisazione...ma appunto parliamo di pianoforte)
ti insegnano a riconoscere armonicamente quello che stai facendo prima 
del 5 anno? (non me lo posso mai scordare...ad un collega che aveva 
fatto il quinto dissi "metti un C7" risposta "eh?!")...
quanti ti fanno fare seriamente lettura a prima vista? (è uno degli 
esami più snobbati...chissa perchè...vogliamo guardare gli insegnanti di 
lettura della partitura?)
sempre sugli accordi, quanti ti fanno suonare con le sigle? con accordi 
a più di 3-4 voci?
ti fanno studiare diversi tipi di scale in solfeggio (in maggioranza 
quelle antiche) ma quante te ne fanno suonare? e i modi!?
non voglio mettere in mezzo la musica "moderna" ok, è un corso 
"classico", mi sta bene...vogliamo parlare di musica classica 
contemporanea? dei miei colleghi di chitarra quasi tutti la fanno, anche 
per gli esami...ma di pianoforte? (c'è qualche microaccenno forse solo 
al diploma...ma è tutto da vedere)
come già detto...per quanto mi riguarda è un programma vecchio. da 
seguire sicuramente, ma unendo molte altre cose...
per la cronaca...io seguo la scuola di vitale, come il mio maestro, e 
come il maestro del mio maestro...


 seguire sicuramente, ma unendo molte altre cose...
Non è solo vecchio... ma per di più molti insegnanti bravi, e ce ne sono,
devono "nascondere" ai rettori e spesso agli altri insegnanti degli
argomenti fuori programma che cercano a tutti i costi di introdurre agli
allievi... se capita un insegnante così, che ascolta e studia anche musica
improvvisata, moderna, latin, jazz, etc. è un grande colpo di culo che se
sfruttato nel modo giusto può portare solo bene allo studio e alla
carriera... a quel punto il Conservatorio può diventare una scuola
imbattibile.
Ricordo di un insegnante di Jazz (trentenne, bravissimo e diplomato in piano
e composizione, nonchè richiestissimo session-man e turnista) che aveva
presentato al Conservatorio della sua città - senza nessuna pretesa
economica - degli esercizi di piano latin, cubano e caraibico, con sigle,
chart e trascrizioni complete - gli stessi pezzi scritti in vari modi,
quindi; inutile dire che è stato accolto con sorrisi e affetto, ma
decisamente snobbato da TUTTI gli insegnanti di piano e organo. Si venne
successivamente a sapere di un paio di insegnanti che avevano ammesso grandi
difficoltà nella lettura a "prima vista" di ritmi sincopati moderni che
qualunque bravo studente di musica moderna potrebbe fare a occhi chiusi! Era
puro snobismo per la musica moderna o incapacità, allora?
Ovviamente questo ragazzo ha rinunciato a fare ulteriori tentativi... anche
in altre città... peccato.
Diversamente, ci sono tante scuole moderne private che accolgono solo
insegnanti con adeguata preparazione moderna E classica, conseguita anche
privatamente.

 Non è solo vecchio... ma per di più molti insegnanti bravi, e ce ne sono,
[cut]
quoto tutto!


 imbattibile.
io credo che il conservatorio nasca e sia tutt'ora la scuola per definizione
che prepara il pianista CLASSICO.
Per diventare concertista (lo diventano in pochi perchè i posto sonno
mooolto limitati) o insegnante CLASSICO non ci sono scuole migliori (in
linea di massima, ovviamente poi conta l'insegnante più che la scuola in
se).
Per la musica "moderna" ci sono tante scuole private o civiche che vivono
appunto su questo tipo di specializzazione.
Luke

 appunto su questo tipo di specializzazione.
Secondo me però se si hanno le basi CLASSICHE, poi con la giusta dose di 
orecchio e di fantasia si riesce a fare di tutto... 

 orecchio e di fantasia si riesce a fare di tutto... 
QUOTO al 100% :)
Per alcuni pare che esistano differenti modi di fare (ed imparare) due 
diversi tipi di musica:
- la classica
- gli altri generi
Un po' come sostenere che fare l'Accademia di belle arti... non ti serve 
a niente se vuoi fare arte "contemporanea"... perchè perdi un sacco di 
anni a studiare, analizzare, sezionare, imparare... l'arte "classica"... 
quella vecchia di secoli! :)
IMHO... spesso si IMPUTANO all'istituzione colpe NON sue:
a) molti trovano troppo lungo l'iter di studi (dimenticandosi che NON 
tutti sono portati all'esercizio della musica... molti vorrebbero 
diventare dei Keith Emerson o dei Chick Corea in poche settimane/mesi).
Ma le scuole PRIVATE (quelle che durano mooolto meno!) che tipo di 
preparazione riescono ad offrire?
b) molti trovano inadatto il programma di studi... ma la MUSICA (come 
ogni arte) non nasce come i funghi... ma è frutto di una conseguenza 
storica e sociale di SECOLI.
Studiare il BLUES, il ROCK, la NEW AGE, il PROGRESSIVE... non ti 
permette di comprendere i periodi precedenti... ma... lo studiare (con 
mente aperta) la musica del passato... ti consente di comprendere molto 
più facilmente il "contemporaneo" (che del passato è naturale emanazione 
e conseguenza).
Poi... in Italia... una delle patrie dell'arte... le scuole ARTISTICHE 
sono le più trascurate... e su questo NON ci piove.
Mi astengo dal dare giudizi contemporanei all'istituto "conservatorio" 
di oggi... di acqua sotto i ponti dai miei tempi ne è passata troppa! :)
Io però valuto me stesso: Per me il linguaggio musicale (in ogni sua 
forma) è, spesso, più familiare della lingua italiana.
Da svariati decenni NON eseguo più musica classica (io preferisco 
definirla "colta")... ma suono, compongo ed arrangio generi 
"contemporanei"... NON ho mai seguito corsi di BLUES... ma non ho 
problemi a cimentarmi col genere (nè con nessun altro).
Chiedere di più ad un istituto scolastico... mi parrebbe troppo! ;)
Ciao
A=MM

 Chiedere di piů ad un istituto scolastico... mi parrebbe troppo! ;)
bah...sarň io eccessivo, ma spesso non riesco a vedere neanche il minimo...



bhe questo mi sembra assurdo! Il mio insegnante non ha titoli (č
autodidatta...) ma č uno dei piů apprezzati jazzisti in italia.. ok ne
esiste uno su un milione cosě, ma suonare non č come fare il
commercialista... il titolo non garantisce niente...
Luke

 commercialista... il titolo non garantisce niente...
hai travisato il senso che volevo dare. certo che il titolo non 
garantisce niente (e qui ritorniamo ai discorsi sul come ti preparano al 
conservatorio?) e questo vale per qualsiasi altra cosa. se ti laurei in 
architettura non è detto che poi puoi fare l'architetto...se ti laurei 
in medicina non è detto che puoi fare il dottore.
volevo semplicemente dire che basta andare fuori italia per vedere come 
il musicista viene inteso proprio come una professione...questo per 
rispondere a midiman che diceva "le scuole ARTISTICHE sono le più 
trascurate"...e certo! qui chiunque può dire "io sono maestro". ci si 
arroga un titolo che si consegue solo con il diploma...e ho visto cose 
al limite del ridicolo...gente che senza manco aver studiato una virgola 
di pianoforte, semplicemente perchè figlio di un nome, si fa chiamare 
maestro...ma stiamo scherzando? di contro, gente dimplomata, quindi 
maestri (ma sopratutto maestri di conservatorio!), che fanno 
letteralmente ridere (ma qualcosa la devono sapere perforza)...e a volte 
uno si domanda...ma sto studiando così tanto, sto buttando il sangue, e 
poi? quanto conviene seguire queste "scuole artistiche"?
certo, è un discorso che si può estendere a qualsiasi 
campo...(meritocrazia?)...però questo discorso nella musica è un po' più 
presente...la "credibilità" e il rispetto per questa professione, se 
circolano individui del genere, cade sottozero.
forse non riesco a spiegarmi...non trovo le parole...i geni nella 
musica, gli autodidatti, i mostri sacri che non hanno un pezzo di carta, 
ci sono...fortunatamente ci sono...ma è estremamente più facile 
improvvisarsi "maestro", musicisita, compositore piuttosto che dottore, 
architetto, commercialista. ed è una cosa che mi da un po' fastidio.
estremizzare e adattare certi criteri (se non sei laureato non vai a 
fare il dottore) alla musica però non mi sembra tanto assurdo...anzi, mi 
sembra una forma di tutela per chi vale. quanto ci metterebbe il tuo 
maestro a prendersi un pezzo di carta?
bho...non so se si capisce quello che voglio dire...
è un discorso che potrebbe arrivare veramente ovunque...una simpatica 
metafora...maradona non aveva bisogno di allenarsi, goal lo faceva 
cmq...un giocatore qualsiasi se non s'allena, è fuori...perchè non 
dev'essere così anche nella musica?


 bho...non so se si capisce quello che voglio dire...
Quello che mi trova in disaccordo in questo è una problematica ben
precisa... il dottore (o l'architetto, il commercialista) sono attività
pratiche che necessitano per definizione una preparazione standard
(diploma-laurea-esame di stato con iscrizione all'albo) perchè per operare
in tali lavori è necessaria una conoscenza di base che tutela il fruitore
del servizio (cure mediche adeguate, una casa che non crolla, una
dichiarazione dei redditi non fallace..)
Ora, il musicista è un lavoro prettamente artistico.Come il pittore, lo
stilista, il poeta... L'arte non può essere instradata da un percorso
obbligato, non sarebbe più arte. Così il diplomato al conservatorio ha la
stessa possibilità di un amatore di creare la propria musica. Così come un
pittore può dipingere e vedere riconoscita (o meno) la sua arte a
prescindere dal fatto che abbia compiuto degli studi o meno.
Ed è sacrosanto sia così a mio parere.. con la frase "sembra una forma di
tutela per chi vale" sembra sia sottointeso che avere un diploma garantisca
un valore che invece non c'è. Può essere un valore "tecnico", ma non un
valore al musicista in quanto artista.
Hendrix non aveva certo studiato, ma pensa se gli fosse stato detto "senza
foglio di carta a Woodstock non si suona!"
Tutto questo imho.
Luke

composizione interno...
Conosco  tante persone che dopo  anni e anni passati al conservatorio
poi fanno tutt'altro mestiere e quindi cio' mi conferma quello che e'
sotto gli occhi e che dopo il conservatorio oltre all'insegnamento
c'e' davvero poco da fare.
In effetti la cosa che mi interessa adesso e' farla avere una buona
preparazione di base sul pianoforte partendo dalla musica classica
credo che come partenza sia la migliore soluzione e poi in seguito
capire la sua indole capire cosa desidera e non e' facile capirlo
davvero ci vorrebbe la bacchetta magica.
Faro'  cmq  tesoro delle vostre esperienze e dei vostri suggerimenti
che davvero mi hanno dato spunto di riflesione e mi saranno utilissimi
a decidere per il  futuro.
Inoltre voglio fare i compliementi per questo NG  che davvero e' stata
una piacevole e positiva scoperta.
ciao,
MC

capisco che sia necessaria una sfera di cristallo con propriet? magiche...).
E si credo proprio che hai ragione  solo la bacchetta magica potra'
oggi  dirci se quello che abbiamo scelto per loro  e' la strada
giusta.
Quello che vivo e' questa esperienza incredibile  di vedere una
bambina che nel giro di poche settimante e'  riuscita a far uscire da
una piccola tastiera  come per incanto stupende ed armoniose melodie
che invadono ogni ambiente della casa rendendo davvero magica
l'atmosfera che si respira  e lo si percepisce ancora di piu' dallo
stupore degi amici  piu' cari  e dai vicini che si vengono a
complimentare ..il tutto condito dalla curiosita' e gioia di lei per
tanta attenzione nei suoi riguardi.
grazie per le risposte 
Marco

 Hendrix non aveva certo studiato, ma pensa se gli fosse stato detto "senza
ahah mi credi? ero sicurissimo che l'avresti citato...parliamo di cose 
diverse.


 davvero ci vorrebbe la bacchetta magica.
il mio consiglio è sempre questo: falle seguire il percorso classico con 
insegnante mirato per ogni materia...e concorda con l'insengnante di 
piano, di farle vedere anche cose estranee al programma tradizionale...
butto qualcosa tipo: affrontare altri generi, imparare dei pezzi ad 
orecchio, fare assoli/improvvisare...
una volta fatto il percorso classico...diciamo che se segue 
effettivamente il programma, si troverebbe a 16 anni diplomata...ha 
tutto il tempo per decidere cosa fare...magari entrare a qualche laurea 
triennale in conservatorio...o cose del genere.


 poi vabbč, i maradona della musica ci sono...
Non ho mai scritto che non sia necessario studio ed esercizio (persino 
il buon Giovanni Allevi suona quotidianamente per qualche ora).
Se mi dici che il programma ministeriale dei Conservatori č MOLTO chiuso 
e piuttosto "classista"... questo č del tutto evidente... ed č il limite 
fondamentale che imputo all'istituto (ma č responsabilitŕ governativa!).
Aggiungo che questo č particolarmente "grave" perchč agisce su 
generazioni molto giovani (e bombardate dai generi musicali 
contemporanei) con programmi che *tacitamente* portano a denigrare 
questi generi... creando sconcerto e frustrazione.
A livello di preparazione e di cultura musicale (a 360 gradi) posso 
dirti che conosco decine di "benedetti" dal Conservatorio ed altrettanti 
"benedetti" da corsi alternativi... e posso assicurarti che la 
differenza (in termini di profonditŕ di conoscenza, di preparazione e di 
cultura) č notevole a vantaggio dei primi... sempre riconoscendo le 
propensioni individuali (la musica č un arte... e non č un 
diploma/attestato che ti rende ARTISTA).
Poi... GIUSTAMENTE... ognuno scelga il corso per cui si sente piů portato 8)
Ciao
A=MM

 precisa... il dottore (o l'architetto, il commercialista) sono attività
[snip]
quoto al 100%
A=MM

 diploma/attestato che ti rende ARTISTA).
e ci risiamo...non ho mai detto questo. il mio discorso è decisamente 
diverso...ma forse parlo da un altro punto di vista...e sta tutto qui il 
problema.


 problema.
Basta che illustri *chiaramente* il tuo punto di vista... e per quale 
motivo la tua esperienza possa diventare uno "stereotipo" della 
situazione ITALIANA.
Qualsiasi "istituzione" ha i suoi fans ed i suoi detrattori... dipende 
dalle singole esperienze personali.
Io feci un concorso pubblico (scritto) a 18 anni... e fui convocato agli 
"orali"... come PRIMO dei qualificati... a 26 anni... quando già ero 
sposato... con un figlio... laureato ed inquadrato come "quadro" in 
un'azienda privata... ma non per questo... eccetera... eccetera... 
eccetera...
Le storie personali sono interessante ANEDDOTICA... e basta!
E' *sicuramente* chiaro che tu sei un acerrimo antagonista della 
struttura scolastica definita Conservatorio... ma ricordati che ogni 
anno escono alcune migliaia di "diplomati" che NON hanno alcuna fatica a 
superare concorsi internazionali e ad entrare in prestigiose strutture 
musicali (verifica quanti italiani ci sono nell'orchestra sinfonica dei 
"giovani" dell'U.E.).
Sicuramente possiamo criticare (come per qualsiasi struttura "statale") 
programmi, metodiche, personaggi docenti e quant'altro... ma... VOLENDO 
dare un consiglio ad un genitore che chiede lumi per il proprio 
figlio... bisogna saper valutare!
Ciao
A=MM

 figlio... bisogna saper valutare!
ho valutato bene la cosa. parlo da studente privatista di pianoforte, 
studente interno a composizione, musicista/turnista, insegnante di 
scuola privata...ecc...non consiglierei a nessuno, seriamente 
intensionato a seguire un percorso valido nella musica, di entrare 
interno al conservatorio...e non porto neanche acqua al mio mulino 
osannando le scuole private...non è quello il target per come è stata 
posta la richiesta di "consiglio".


 Ciao
credimi, si potrebbe fare...CIAO. :-)
mamo

 quoto...
Quoto con avvitamento.
-- 
...e' un po' come tirare il sasso e nascondere il cavalcavia.
(Niccolň Carli)

 di tutti...
Ma è proprio colpa dell'istituto scolastico?
Di "capre" col benedetto "pezzo di carta" ne escono da qualsiasi scuola.
Di "negati" che sono arrivati al diploma di Conservatorio studiando come 
dei matti... rimanendo però dei "negati" ne conosco tanti.
I parametri di valutazione/giudizio sono estremamente soggettivi... così 
come sono soggettive le aspirazioni del singolo.
C'è chi vuole tutto e subito... perchè è convinto che fare soldi con la 
musica è sempre meglio che lavorare ;)
C'è chi si trova quasi costretto (i genitori spesso fanno molto in 
questo senso!)... e o subisce o, raramente, si innamora.
C'è chi da *newbie* si sente già in grado di giudicare insegnanti e 
sistema didattico.
C'è chi (data la giovane età alla quale si fanno queste scelte) si fa 
abbagliare da miraggi di fame, gloria e denaro... facili!
Eccetera... eccetera... eccetera...
Ogni personale "aspettativa" porta a crearsi attese ed a giudicare (nel 
bene e nel male) coloro che dovrebbero traghettarlo a soddisfare 
l'aspettativa stessa... io soffro di vertigini e considererei un 
INCAPACE qualsiasi istruttore di paracadutismo... perchè non riuscirebbe 
a farmi indossare il paracadute 8)
Ciao
A=MM

 A=MM
controciao
mamo

 scuola privata...
Perdona... ma sei studente e, allo stesso tempo, insegnante? :)
Prova a riflettere su questo punto!
Ciao
A=MM

 e Marcello coi tastieroni da "quelli della notte"...   
OK! Compreso il problema.
Se esiste qualcuno che è convinto di poter diventare "qualcuno" (con 
CAPACITA') seguendo i corsi della DeFilippi...
AUGURI!
A=MM

 Prova a riflettere su questo punto!
forse dovresti, con tutto il rispetto, rifletterci tu. essere insegnante 
implica il non essere più studente? ma neanche il contrario...essere 
studente implica l'impossibilità di essere insegnante...sto imparando 
tantissime cose con questa esperienza, sono "costretto" a stare sempre 
aggiornato, attento a ripetere cose che davo per scontato, preparare la 
lezione...l'allievo porta uno spartito e dice "mi suoni questo?" e che 
fai? allora allenati con la lettura...è una cosa che fa crescere in modo 
quasi esponenziale. ho fatto un'esame e sono stato "abilitato" come 
insegnante per determinati corsi. non mi è mai successo, ma se arrivasse 
un allievo che non parte da 0 ma da un buon punto è chiaro che non lo 
seguirei io. su cosa dovrei riflettere?
per la cronaca...il mio insegnante di pianoforte, diplomato, studia 
ancora...


 insegnante per determinati corsi. 
Senza alcuna ironia... ma pensaci bene...
Determinati corsi? QUALI?
Scrivi di essere studente di pianoforte (quindi come puoi insegnare 
pianoforte?)
Scrivi di essere studente in composizione (quindi come puoi insegnare 
composizione?)
Il tuo esame è riconosciuto a livello "statale"?
Stiamo parlando di argomenti simili?
Ciao
A=MM

 Il tuo esame č riconosciuto a livello "statale"?
direi proprio di no, e il motivo č il circuito yamaha appunto...ma 
neanche all'UM rilasciano un titolo "statale".
ultima cosa, perfavore...dammi la tua definizione di arte.


 La GRAMMATICA MUSICALE insegnata in un conservatorio è COMPLETA.
sta bene...credo sia il caso di finirla qui :) come in passato...non si 
arriva a niente.


 neanche all'UM rilasciano un titolo "statale".
aggiungo un'ultima cosa per chiarire il mio punto di vista...e spero 
finisca qui. nella scuola privata dove lavoro c'č un insegnante che fa 
gli stessi corsi miei, ma senza aver fatto esame e corso di 
preparazione...magari li fa anche bene, non lo so e non mi 
interessa...il discorso č...se andando a cercare lavoro con le 
specifiche che avevo mi avessero detto "no grazie, c'č pinco che lavora 
gią" e vedo che pinco non ha fatto esame e corso...che succede?


 insegnante mirato per ogni materia...
Mi permetto di consigliare esattamente l'opposto: un unico insegnante, scelto
fra quelli che pensano che il solfeggio parlato vada semplicemente abolito,
cosa che di per se stessa è sintomo di una visione didattica moderna.
-- 
Luca - e-mail: p.stevens at 
linuxfan.it

 Di "capre" col benedetto "pezzo di carta" ne escono da qualsiasi scuola.
Chiaro, ma essere usciti dal Conservatorio ha conferito una certa 
prosopopea ad alcuni musicisti che conosco. Capre, se mi è concesso, nel 
senso latamento culturale del termine: cinghiali incapaci - peggio: 
disinteressati - di guardare al di là del proprio strumento, del proprio 
repertorio, ecc.
Ora: evidentemente ho riportato casi singoli, che potrebbero rispondere 
al proverbio "fa più rumore un albero secco che cade che una foresta che 
cresce"...
Ciao!
Jacopo
www.lotusmusic.it

 frequentando un buon istituto.
beh, però un genio non diventa tale in un pessimo conservatorio...questo 
è lapalissiano...ho solo detto che conosco molte ottime scuole e pochi 
ottimi conservatori!


 
Ma se pinco ha la preparazione per insegnare (cosa che ammetti di non 
sapere), indipendentemente dai titoli?
Io gestisco una scuola privata. Ho molti musicisti veramente bravi, ma 
pochi sono "titolati" con diplomi di conservatorio...sti-ca, ho la scena 
dei turnisti romani che ruota nella mia scuola! E onestamente non si è 
mai lamentato nessuno perchè sono musicisti (e didatti) di grossa 
bravura. E comprovata (la gente suona, e bene!).
mamo.

 sapere), indipendentemente dai titoli?
oddio...forse non hai capito. vabbè lasciamo stare. evidentemente 
funziona e funzionerà sempre così.


 
ok...mi raccomando, trova un insegnante preparato in pianoforte (non 
solo classico...per me...), allo stesso tempo preparato in teoria e 
solfeggio (vuoi abolire il solfeggio parlato? sta bene...ma poi se vuoi 
fare l'esame da privatista che fai? se alla fine vuoi il pezzo di carta 
che fai?...è un circolo vizioso) allo stesso tempo preparato in storia e 
armonia...se lo trovi buono, anzi, buonissimo per te!


 ultima cosa, perfavore...dammi la tua definizione di arte.
Ovviamente... NON č mia (ma di molti *assai* piů titolati)... ma č 
quella che piů condivido.
Qualsiasi forma di comunicazione diventa opera d'arte quando supera (con 
immutato riconoscimento positivo) l'elemento TEMPORALE... ovvero riesce 
a comunicare (rimanendo vitale) a piů generazioni che, per naturale 
evoluzione, sono differenti.
Ciao
A=MM

 sapere), indipendentemente dai titoli?
Sacrosanto... ma questa è la grossa differenza fra "opportunità di 
lavoro" fra pubblico e privato.
Ovvero è quanto (preoccupazioni di padre... all'origine del thread) 
finora si è discusso.
Ma se il privato (= tu... nello specifico) hai una tua PRECISA chiave di 
valutazione per "ingaggiare" dei docenti...
Il pubblico (Conservatori, Orchestre,....) che utilizza i famigerati 
"concorsi" (per prove o per titoli) deve usare parametri più "generici" 
(il pezzo di carta?)
Visto che faccio il musicante per hobby... ma faccio il consulente 
aziendale per mantenere famiglia ed HOBBY... non posso che darti ragione!
Quando devo "costruire" una struttura... per un' azienda PRIVATA... 
RARAMENTE guardo i "titoli accademici"... mentre attribuisco un 30% al 
curriculum professionale ed un 70% all'interrogatorio (pardon!)... al 
colloquio "tecnico".
Visto che, in questi casi, io guadagno SOLO porto in azienda personaggi 
VALIDI professionalmente... sono molto attento alla REALE 
professionalità (quella pratica=esperienza... non quella accademica o 
scolastica!) dei candidati.
Ciao
A=MM

 repertorio, ecc.
Credi che la "mitica" BOCCONI sforni solo geni nel campo dell'economia? ;)
Mi fa piacere rivederti "in forma"!
Ciao
A=MM

 ottimi conservatori!
Conosci MOLTE ottime scuole di musica da "Guido d'Arezzo" in poi?
Chiariamoci?
Il Conservatorio... DEVE coprire la cultura musicale di svariati SECOLI
Tecnica, Storica, Analitica... e quant'altro.
Una "scuola" (privata?) può essere SETTORIALE.
Per capirci... un British Museum può essere incompleto in molti suoi 
"departments" ma copre la storia dell'umanità.
Un qualsiasi Museo LOCALE... può essere PIU' esaustivo... specie se si 
occupa di pochi anni... in un territorio limitato.
Ciao
A=MM

 evoluzione, sono differenti.
carina, ma non mi piace. ti do la mia...per me arte č qualcosa che 
soddisfa uno o piů sensi. cosa chiaramente molto soggettiva. perciň 
quando sento parlare di arte, artisti ci rimango...sopratutto se queste 
parole servono a mascherare una non-cultura o non-preparazione.


 che fai?...
A che serve un pezzo di carta con su scritto "licenza di teoria e solfeggio",
se non si vuol fare il percorso in conservatorio dall'inizio? Anche per
l'iscrizione ai trienni superiori non è richiesto.


 l'iscrizione ai trienni superiori non è richiesto.
da quello che so io, ti sbagli. a napoli (non generalizzo così qualcuno 
non si offende) adesso è richiesto. chi è sprovvisto deve farlo come 
"debito" entro i tre anni del corso. come per armonia per composizione 
(anche se qui è un discorso più flessibile...vai a capire perchè...)
ancora peggio, c'era nell'aria l'idea di mettere delle scuole 
preparatorie per questi corsi triennali (dando un'ulteriore stipendio ai 
maestri che ne prendono già 2, senza considerare quelle persone che, 
laureate in questi benedetti corsi, magari vorrebbero lavorare...e 
andrebbe benissimo anche questo! bah!)...attualmente solo fumo e ragazzi 
non ammessi che non sanno cosa fare...qualche mese fa stavano nel limbo 
(anche se è stato abolito:))...cmq per altri motivi non ho più seguito 
la vicenda...qualcuno sa qualcosa?


 Mi fa piacere rivederti "in forma"!
Si, anche se... ho un senso di vuoto dentro... :-) :-) :-)
Ciao!
Jacopo
www.lotusmusic.it

 Si, anche se... ho un senso di vuoto dentro... :-) :-) :-)
Lascia perdere....
Se vogliamo "riderci su" lo posso "riempire" io offrendo qualche ernia 
discale.....
Puah....
-- 
saluti
peu
Sito aggiornato:
http://xoomer.alice.it/musiclandstudio/
Ora mi trovi anche qui:
http://www.myspace.com/175180018
 

 discale.....
A 33 o a 45 giri? :P
Ciaooooo
A=MM

 A 33 o a 45 giri? :P
Basandosi sulle dimensioni, una a 33 e una a 45......


 Basandosi sulle dimensioni, una a 33 e una a 45......
Dai buttatene su anche una a 78 giri... cosě diventi "il suonadischi 
umano" :P
Potrei anche suggerirti qualcosa relativamente alla tecnologia "laser" 
(ortopedia? NO... pensavo ai CD)... ma temo che mi insulteresti 
violentemente!
Ssssssss... esco silenziosamente per evitare "mazzate" ;)
A=MM

 Si, anche se... ho un senso di vuoto dentro... :-) :-) :-)
Potrei consigliarti una qualche decina di "sfiziosi" panini... ma temo 
che (come per i consigli che ho dato a Musicland) questo mi porterebbe a 
ricevere una (giusta!) salva di insulti.
Ciao
A=MM
PS: Se può consolarti... io è dal giorno di Pasquetta che (per sinusite 
e magagne connesse) sono quasi SORDO.
Pur comprendendo le vostre (più gravi) problematiche di salute... come 
musicante mi sento assai più penalizzato! ;)

 parole servono a mascherare una non-cultura o non-preparazione.
Non avevo nessuna pretesa che ti piacesse... cosě come la tua č 
ampiamente discutibile (tipico delle definizioni/etichette).
Nessuna arte č totalmente soggettiva (tu stesso la leghi a 
cultura/preparazione... che sono elementi abbastanza oggettivi)...
Peraltro... trovo assolutamente sbagliato collegare l'espressione 
artistica (che č comunicazione!) con la cultura e/o la preparazione.
Jimi Hendrix (sempre lui!) non aveva cultura nč preparazione musicale 
didattica... ma ha rivoluzionato buona parte della musica "pop"ular...
Ligabue (Antonio... non Luciano!) frequentň solo fino alla terza 
elementare ed era schizofrenico-depressivo... eppure č artista pieno ed 
indiscusso sia per la pittura, che per la scultura, che per il disegno.
La tua definizione, infine, prevede una conoscenza DIRETTA 
dell'interlocutore (come fai diversamente a giudicarne la cultura e la 
preparazione?)... ma l'arte č proprio una forma di comunicazione che 
VEICOLA il pensiero dell'autore verso il fruitore... senza richiederne 
un confronto diretto.
Ciao
A=MM

 un confronto diretto.
su questo mi trovo...e dico che è per necessità una cosa soggettiva. per 
me può essere stupendo un quadro tutto rosso, per un altro no...per me 
sarà arte, per un altro no. chi ha ragione? :)


 preparatorie per questi corsi triennali 
I corsi di base. Sarebbe anche ora, in modo da poter mandare al macero,
finalmente, i programmi del '39 (o i loro mesti sostituti blandamente
"sperimentali" applicati in alcuni conservatori). E' vero che non basta
cambiare i programmi, bisogna anche cambiare la testa degli insegnanti, ma
molti di questi hanno già cambiato senza aspettare il permesso del ministero.
Non conosco però la situazione attuale a Napoli. 


 I corsi di base. Sarebbe anche ora, in modo da poter mandare al macero,
c'è troppa confusione...licei musicali? corsi preparatori (tu li chiami 
di base...)? bha...


 sarà arte, per un altro no. chi ha ragione? :)
Ma la ragione... non esiste e NON è legata ad un soggetto.
Provo ad approfondire?
Imagine (John Lennon) è una delle canzoni più eseguite/cantate/suonate 
al mondo.
E' una canzone che MOLTI di coloro che la cantano/suonano/eseguono NON 
erano nati quando fu scritta.
E' ARTE? IMHO... SI.
"The dark side of the moon" è stato uno dei 100 titoli più venduti al 
mondo per oltre 25 anni... ciò significa che gente che NON era nata 
quando il disco uscì... lo ascolta... lo comprende... lo compra...
E' ARTE? IMHO... SI.
Vado nel "piccolo"? Paolo Rossi ha cantato a Sanremo una canzone di Rino 
Gaetano (autore morto 26 anni fa)... ma la canzone era di un'attualità 
INCREDIBILE.
E' ARTE? IMHO... SI... e sono solo "canzonette"
Non per questo credo di aver ragione... ma la ragione NON esiste... 
nell'arte.
Piero Manzoni... provocatoriamente... per stigmatizzare quella che lui 
considerava la decadenza dell'arte... propose la "merda d'autore" (vere 
sue defecazioni inscatolate come il tonno)... sono diventate (ahimè per 
lui!) opere d'arte.
L'arte non è fatta di etichette che qualcuno appiccica a qualcosa... ma 
è una comunicazione che RESTA NEL TEMPO o muore come pavero in un campo 
di grano.
NESSUNO può definire oggettivamente cosa sia l'arte... ma ciò che 
resta... ricercato, voluto, goduto è una comunicazione che supera 
qualsiasi barriera = arte.
Ciao
A=MM
PS: Tutti i SECOLI hanno proposto ARTE ed ARTISTI... ed il XXI non 
sfuggirà a questa "regola".
La differenza? il numero e la qualità delle opere d'arte NON è 
proporzionale al numero di opere proposte.

 proporzionale al numero di opere proposte.
questo è ovvio :)


 di base...)? bha...
Che ci sia troppa confusione è sicuro. "Corsi di base" è la dicitura ufficiale
del DPR 8 luglio 2005, n.212:
|d)        previsione,  per le istituzioni di cui all'art. 1,
|          della  facolta'  di  attivare, fino alla data di entrata in
|          vigore  di  specifiche norme di riordino del settore, corsi
|          di formazione musicale o coreutica di base, disciplinati in
|          modo  da consentirne la frequenza agli alunni iscritti alla
|          scuola media e alla scuola secondaria superiore;
La sostanza non cambia se preferiscono chiamarli "preparatori".


 Mah ... si discute, no? 
è diventata un po' lunga la cosa :)


 A=MM
Condivido molto poco ciò che scrivi. Nel senso che i conservatori 
arrivano a coprire solo la branca della musica "classica" o "colta"... 
spesso le scuole di musica coprono comunque un pò tutti i generi. Poi 
altrettanto spesso sono gli allievi che scelgono la settorializzazione...
Anche perchè non credo che un musicista per essere bravo debba sapere e 
conoscere TUTTO di TUTTI I GENERI di TUTTA LA STORIA DELLA MUSICA...
mamo

> 
no no aspè, famo a capisse!
Nessuno da dell'ignorante a un diplomato in pianoforte! Figurati, gli 
taglierei un braccino per trapiantarlo al postodel mio e parte della 
conoscienza di teoria e armonia, se fosse possibile. E ha tutta la mia 
invidia più sanguigna e feroce!
Il ragionamento che facevo io era un altro: l'istituzione conservatorio 
non è il massimo per una bimba perchè comporta studi che sono costosi e 
con programmi poco aggiornati. Il risultato è che molta gente esce da lì 
con una rigidità mentale che non li fa allontanare dallo spartito...
Poi, è chiaro, uno con un minimo di elasticità mentale non solo ci si 
allontana, ma divaga sui tasti un pò come vuole (fa un pò come cazzo gli 
pare!!)... però se io avessi un figlio, intanto inizierei da studi in 
una scuola di musica, non gli taglierei le palle dicendogli "ora vai al 
conservatorio e fai il pianista per tutta la vita, per poi poter 
insegnare alle scuole medie" (spesso unica prospettiva di reddito fisso 
e non troppo da fame).
Gli farei studiare musica, ma lasciandolo libero di fare il maniscalco, 
se gli gira!
Nell'esperienza di diciotto anni di segreteria di una scuola di musica 
(ok, di periferia, ok, da 60 allievi, ok, a livello di quartiere, ma 
credimi, ho dei signori maestri e un pò di allievi abbastanza 
eccellenti...) ho visto tanti, ma tanti, ma tanti genitori che 
riponevano speranze su bambini che a 'na certa dicevano "sai che c'è, 
m'avete rotto le palle" e smettevano di studiare perchè si sentivano 
forzati verso un futuro fatto solo di quello...
E dato che è un peccato, io al papà della bambina direi di farla 
studiare prima in modo meno impegnativo, più giocoso, poi se vuole si 
applica e recupera. Io che sono pianista ancora oggi trovo "pesante" lo 
studio dello strumento (per un bimbo di quell'età), specie a livelli 
"alti" come quelli di conservatorio!
Questo non vuol dire che nego ai diplomati in pianoforte che abbiano 
conoscienza e tecnica superiori alle mie. Dico che non è il solo modo e 
che ne esistono altri (noi nella mia scuola facciamo anche un minimo di 
storia della musica) e che per poter suonare di tutto uno deve correre 
un pò tutte le strade...e che non è il pezzo di carta che da la capacità 
musicale...dunque potrebbe non essere un conservatorio "l'unica 
via"...tutto qui!
mamo.

 conoscere TUTTO di TUTTI I GENERI di TUTTA LA STORIA DELLA MUSICA...
Assolutamente... ma conoscere = cultura musicale... cosa (IMHO) 
importante per un musicista.
Ciao
A=MM

 via"...tutto qui!
Assolutamente d'accordo... sul fatto che NON sia l'UNICA via... 
certamente è la più "completa".
Valuta TUTTE le prospettive "professionali" fra le due diverse strade 
(conservatorio vs. privata).
Con un diploma privato puoi partecipare a concorsi pubblici (orchestre)?
Con un diploma privato puoi insegnare in una scuola pubblica?
Con un diploma di Conservatorio... cosa ti è precluso? Volendo... puoi 
anche fare la rockstar :)
Ciao
A=MM

 completo.
E' vero che al momento è tutto molto incerto. Proprio per questo io starei
fuori il più possibile dai corsi inferiori, finché sono quelli tradizionali,
nella speranza che fra un po' (anni? lustri?) il solfeggio parlato e altre
turpi specialità della didattica italiana siano del tutto estinte dalla faccia
della terra :-)


 nel quadro dell'autonomia. 
certo, questo già mi aveva fatto capire la serietà generale che dilaga. 
hai vissuto un esperienza diretta con questi corsi? altrimenti mi rendo 
conto che non si può capire. ho la "fortuna" di vedere quest'istituzione 
da interno e da esterno...è veramente un circo.


 hai vissuto un esperienza diretta con questi corsi? 
Yep. Ma capisco quel che intendi dire.


 soggettiva. no?
NO... altrimenti chiunque avrebbe diritto di chiamarsi ARTISTA (cosa che 
tu contesti pesantemente... mi pare!)
Restiamo in ambito musicale (sarebbe troppo facile parlando di pittura o 
scultura)?
Tecnicamente parlando... qualsiasi opera definita "d'arte" ha alle sue 
basi argomentazioni oggettive... e sono pochissime le opere in cui ci si 
chiede come mai... continuino a suscitare positivi consensi.
L'opera d'arte non è qualcosa che diventa "tale" perchè piace a me o a 
te... e forse... ad altri tre.
Potrà fare "soldi"... rendere ricco e famoso l'autore... ma di musica di 
questo tipo... ne esiste da secoli.
Ma cosa il tempo ci ha tramandato? Meno dell' 1% della musica prodotta 
dall'uomo... ma è rimasta musica che... NEL TEMPO... ha comunicato e 
continua a comunicare emozioni/sensazioni.
Queste opere non sono "d'arte" perchè soggettive! ;)
Ciao
A=MM

 
E' quello, che non sono nemmeno sicuro che sia la più "completa"...ma 
per carità, spero di sbagliarmi!
mamo...

  Ma spero di sbagliarmi!
Cerchiamo di capirci.
Io ho studiato SCOLASTICAMENTE un solo strumento... e NON lo suono da 
decenni.
Da quegli studi... ho imparato a suonarne CORRETTAMENTE (senza bisogno 
di alcuna scuola) alcuni altri.
Talvolta mi "pizzico" per verificare se sono UMANO!
Esiste ancora qualche UMANO convinto che suonare un Bosendorfer sia 
diverso dal suonare un Rhodes?
Non scherziamo!
Ciao
A=MM

 continua a comunicare emozioni/sensazioni.
ma non a tutti. per qualcuno che odia la musica metal, sentire un pezzo 
metal suscita sicuramente emozioni/sensazioni, ma non positive :) 
cioè...quello che dico...qual'è il parametro/i di valutazione? il 
consenso della massa? la soggettività? (hai risposto di no) come 
stabilisco qualcosa di oggettivo? basta che sia una forma di 
comunicazione? cosa? :) sono decisamente confuso.


 Non scherziamo!
appunto, non scherziamo. è un po' come dire, ok ci sono tasti bianchi e 
neri...come in un organo, come in un clavicembalo, come in una spinetta, 
un fortepiano ecc... ecc... sul pianoforte impari a dosare tutto per 
ottenere le dinamiche che vuoi (pp, p, f ecc..) ma vuoi mettere il ff di 
un pianoforte con il concetto di overtono di un rhodes? è una cosa 
apparte! come il fare glissati su una waterfall di un organo...dai, come 
fai? si sente lontano un miglio un pianista che si è messo sopra un 
rhodes o un hammond piuttosto che un tastierista che ha "studiato" 
rhodes ecc...indubbiamente la tecnica pianistica entra in gioco, ma non 
basta...sono meccaniche totalmente diverse, e spesso è richiesta anche 
una tecnica totalmente diversa.
poi vabbè, se ne vede di gente in giro che suona gli organi come fossero 
pianoforti...


quoto...
Mi sembra che l'arte non va d'accordo con questo mondo sempre piu'
consumista perche' vuole riflessione meditazione vuole la concezione
di una vita fatta di comunita' di rapporti di cose concrete e non di
cose futili. A volte credo che si apprezzi  piu' in altri paesi che in
Italia,  ho conosciuto una ragazza italiana che vive a New York che
aveva un gruppo che facevano musica di autori  Italiani tipo Rossini,
Bellini ecc.. ecc. mi ha colpito quanto studiassero apprezzassero la
nostra musica e quanta deduzione e passione verso autori del nostro
paese che neanche conoscevo.  
ciao,
Marco

sar? arte, per un altro no. chi ha ragione? :)
Ci vuole cultura per capire il senso di quello che si vede che si fa
l'arte e figlia del tempo in cui si vive  e' evoluzione di qualcosa a
volte e rivoluzione di qualcosa.
Non sempre il genio viene capito figurasi l'artista comune a volte il
tempo fa giustizia ed aiuta a capire il significato di certe opere.
Non tutto e' definibile con il metro o con la bilancia a giudicare
sono i sensi le emozioni e l'animo umano la sua percezione di quanto
profondo e rivoluzionario vi e' in quel messaggio in quei segni in
quei simboli.
Vi puo' essere il genio incompreso, ma ci sono opere dell'intelletto
che e' difficile avere dubbi sulla loro definizione di opera d'arte, 
la mia idea e che non si diventa artisti per caso.
ciao,
Marco

via"...tutto qui!
Io ho scelto il pianoforte ritenendo che fosse la scelta migliore che
le potessi far  fare perche' mi piace il pianoforte perche' mi
affascina la musica classica e perche' e la cosa per la quale non ho
mai avuto alcun dubbio.
Non credo che darle  tante opportunita' magari su strumenti diversi 
magari attraverso un percorso in una scuola privata sia la scelta
migliore per lei.
Questa pero' e' una mia convinzione dettata da motivazione che ho gia'
detto, oggi questa convinzione si fa sempre piu' forte 
al punto che le faro' a breve il regalo che lei tanto desidera.
Poi magari rimarra' come arredo  ma non ti nascondo che restera'
sempre in me  il desiderio  che qualcuno di loro impari a suonarlo.
Sono desidei o  sogni della vita che a volte possono avverarsi.
Nel mio caso credo di poter dire si sono avverati.
ciao
Marco

continua a comunicare emozioni/sensazioni.
E si sono daccordo continua a comunicare emozioni al punto 
che un papa' che conosceva un po'  di classica  sentita per caso a
scuola oggi ad una certa eta' dopo aver sentito tanta musica Rock, Pop
Jazz  e mi piace ancora,  ha deciso per un suo' figlio di fargli
studiare musica classica e ne sono orgoglioso.
La collezziono la amo e credo che le emozioni che trasmette sono
inspiegabili con le parole ne ho collezzionata tanta che credo che mai
trovero' il tempo pe sentirla tutta ma averla mi rende felice.
Splendide queste discussioni  mi hanno 
letteralmente coinvolto forse meglio dire piacevolmente travolto 
come una piena e ben venga lo studio dell'arte anche se poi si fara'
tuttaltra cosa per vivere ma non e' detto !!!   e ditemi voi che siete
artisti quale migliore aspirazione per un'artista che vivere del suo
talento quindi avanti cosi discutiamone.
Il mio convincimento adesso e che di arte se ne fa poca 
e si promuove poco  e quindi e bene che se ne discuta io aggiungo che
sono andato dal Preside della scuola che frequentano i miei figli a
dire perche' non spendere di piu' per la musica avevo anche l'idea di
raccogliere firme per fare piu' insegnamento musicale ma mi ha detto
che c'erano pochi soldi,  la solita banale scusa pur di non muoversi
da quel percorso ministeriale,  non so c'e' lassismo pero' intanto
preferiscono spendere  i soldi in cose che sinceramente sono 
quasi inutili tipo recite che non sono neanche da baraccone neanche ci
vado piu'.
ciao,
Marco

anche fare la rockstar :)
E di questo la mia convinzione e' totale.
ciao,
Marco

pianoforti...
Scusate se dico pure io qualcosa a riguardo guardando da fuori.
Faccio qualche esempio nel mitico West c'erano i Cow Boy i Pistoleros
he!  he! ci sono i cavalli da corsa quelli da tiro ci vuole pure
attitudine per fare una certa cosa,  la stessa musica devi essere
portato.
Se uno fa solo pianoforte e ama solo quello fara' quello e basta se
poi capisce ad un certo punto che Miles Devis e' la sua aspirazione 
cambia ad un certo punto deve pure scattare la molla per cambiare non
puo' essere un genitore a farlo.
Il tuo' discorso e molto chiaro direi chiarissimo pero' se uno non ha
dimestichezza con l'elettronica con il computer che li davvero e' un
campo sterminato puo' proseguire nel modo piu' naturale possibile il
piano, la musica classica, l'insegnamento in un conservatorio ?
Sono alternative concrete,  una cosa e' certa ci sono tanti livelli
tante opportunita nella musica e di Peter Gabriel c'e' ne sono pochi,
pochissimi e nella vita bisogna pur vivere.
ciao,
Marco

 pochissimi e nella vita bisogna pur vivere.
non capisco. cmq come dici alla fine "bisogna pur vivere" certo, perciò 
provo ad andare in tutte le direzioni possibili del pianoforte, e 
oltre...essere un tastierista, secondo me, ti da più possibilità 
lavorative rispetto ad essere solo un pianista.


ho una scuola di musica in periferia, facciamo una sessantina di allievi 
e m da un reddito cosě elevato che lavoro in un ipermercato per portare 
il pane a casa (siamo tra le poche associazioni culturali che fatturano 
uno 0 reale...)...
quindi scusa, ma credo di essere imparziale!

 vado piu'.
Il problema è mooolto complesso.
Le recenti riforme hanno trasformato i "presidi" in "amministratori 
delegati" di aziende... che NON sono aziende e non possono essere aziende.
Costoro ricevono pochissimi soldi dall'autorità... ma vengono valutati 
anche in base al numero di assunzioni (nuovi iscritti) che riescono a 
fare...
Vabbè... la divagazione OT finisce qui.
Di arte (IMHO) se ne fa *sempre* tanta... i "cervelli" non 
diminuiscono... cambiano semplicemente le condizioni 
ambientali/sociali.... e (sempre IMHO) di promozione se ne fa una 
quantità ENORME rispetto al passato.
Ciò che fa sembrare "decadente" il periodo attuale sono altri fattori:
a) Le arti (tutte) sono diventate un megabusiness che arricchisce anche 
categorie di parassiti... e *purtroppo* sono questi parassiti che 
riescono a muovere molte leve.
b) di promozione se ne fa tanta... ma spesso la si fa BENE fra gli 
"addetti ai lavori"... e si ricade nelle grinfie dei parassiti per gli 
altri.
c) Le arti (TUTTE) in Italia pare che siano più uno "sfizio" per classi 
danarose... piuttosto che un patrimonio in grado di rendere FATTURATI (= 
utili) enormi!
NON solo NON sfruttiamo adeguatamente ciò che possediamo... dalle opere 
artistiche... agli INDIVIDUI: Ughi, Pollini, Accardo, Abbado,... e 
decine di altri... quale Paese ha un tal numero di virtuosi? Verifica... 
quanti sono stati supportati dal LORO Paese?
NON siamo neppure in grado di costruire un sistema "culturale" che abbia 
un minimo di credibilità. Ho scritto *sistema* perchè di iniziative 
individuali ne esistono a migliaia... spesso frustrate da un sistema che 
ti fa passar la voglia di organizzare qualsiasi manifestazione culturale 
(e nonostante tutto... se ne fanno a migliaia!)
Vabbè... perdona... ma da "uomo azienda" mi sono un po' sfogato leggendo 
il tuo post!
Ciao
A=MM

 pianoforti...
Perdona... ma tu metti nello stesso calderone strumenti che *in comune* 
hanno solo la tastiera ;)
Molti strumenti della stessa "famiglia" presentano notevoli differenze a 
livello esecutivo... ma che non sono "enormi problemi" per chi ha la 
preparazione tecnica allo strumento.
Ciao
A=MM

 lavorative rispetto ad essere solo un pianista.
Cosa vuol dire... per te... essere un tastierista?
Se ti metto davanti ad un VERO moog... cosa riesci a tirarne fuori?
Hai la conoscenza PIENA e TOTALE delle varie forme di sintesi?
Perdona... ma io trovo la distinzione fra "pianista" e "tastierista" 
assolutamente SCIOCCA!.
Ciao
A=MM

 quindi scusa, ma credo di essere imparziale!
Non credevo che ci tenessi cosě tanto! ;)
Sei imparziale... ed anch'io (che neppure lavoro nel mercato!)
Ciao :)
A=MM

 capisco, allora, cosa è arte e cosa no.
Ovviamente... di definizioni di "arte" ne esistono molte... io rispondo 
seguendo la "corrente di pensiero" che io condivido.
Innanzitutto è importante accettare che sia ARTE... anche ciò che NON si 
condivide... e bisogna saper riconoscere i meriti anche se non si 
"apprezza" il genere.
Ho spesso citato Jimi Hendrix... ed io NON amo Jimi Hendrix (anche se è 
del "mio" periodo)... ma ne riesco a coglierne "l'arte".
Jimi Hendrix è morto da quasi 37 anni... sono alcune generazioni... e, 
ciò nonostante, è un'icona della musica mondiale = arte.
Talvolta... l'impronta "artistica" viene lasciata da evidenti 
"rivoluzioni" tecniche (prova a pensare a Giotto, Leonardo, Caravaggio, 
Picasso... Ligabue... giusto per citarne pochi).
Molto più spesso è data dalla "comunicazione" che l'opera continua a 
trasmettere anche a generazioni che non hanno vissuto il periodo in cui 
le opere sono state composte.
Prova a prendere *per esempio* i Beatles... oggi i Beatles sono cercati, 
comprati, ascoltati da generazioni che NON erano ancora nate quando si 
sono sciolti.
Per capirci... io non scrivo di "opera omnia" (i Beatles hanno composto 
anche tanta "robaccia"... come Bach, Beethoven e Mahler)... ma scrivo di 
un concetto "simbolico".
L'opera "fresca di stampa"... salvo che contenga OGGETTIVI elementi 
rivoluzionari prima che possa essere considerata ARTE... IMHO... deve 
superare il ludibrio dello spazio/tempo.
Ciao
A=MM


 assolutamente SCIOCCA!.
come tu hai già detto, non avevo alcune pretesa che tu la ritenessi 
"intelligente" o meno...una cosa che odio tantissimo è vedere ottimi 
pianisti (che fanno veramente venire i brividi) mettersi per "necessità" 
a suonare (i preset) di synth e simili...sono abbastanza ridicoli, un 
po' come se io facessi qualcosa solo pianoforte :) non mi sento 
pianista, ma molto più tastierista...spero di aver reso la differenza, 
per me, dei due termini...discubile come al solito e bla bla bla...sono 
definizioni...è importante il contenuto.


 preparazione tecnica allo strumento.
daccordissimo. quello che dico è molto più semplice cmq...ripeto, 
studiare piano aiuta sicuramente, ma non è l'unico requisto (anzi, per 
quanto riguarda molti sintetizzatori, non lo è neanche)...tornando 
leggermente in tema, a napoli ho visto organisti fare lezione col 
maestro in aula col pianoforte...direi ampiamente discutibile...ma 
sicuramente capibile.


 definizioni...è importante il contenuto.
Ma non hai detto NULLA nè sulle definizoni... nè sul CONTENUTO.
Puoi chiarire?
Ciao
A=MM

 sicuramente capibile.
Ovvero?
Scusa... ma siamo sulla stessa lunghezza d'onda? ;)
Molte ore di qualsiasi STRUMENTO... si fanno in aula col maestro al 
pianoforte.
Ovviamente... dipende da quale sia l'argomento.... tu a che ti riferisci?
L'organo (che adoro) NON ha uno standard... ma l'esecutore deve 
adeguarsi (esecutivamente) a seconda dello strumento che si trova a 
"manipolare"... uno strumento con mantice manuale (di che tipo?) ha 
risposta diversa da uno strumento con mantice elettrico...
A livello di "tastiera/pedaliera" sono identici... pur essendo 
completamente differenti.
Ovvero?
A=MM

 Puoi chiarire?
forse ho chiarito meglio su. pianista = uno che suona solo il piano.
tastierista = uno che può suonare uno o più strumenti a tastiera...come 
ho detto prima, ok un pianista è anche un tastierista...ma preferisco 
dare un senso al termine tastieristico un po' più generale. con piano, 
synth, organo direi che puo' andare.


 Ovvero?
ovvero ho sonno e non capisco dove vuoi arrivare :)
per me sono strumenti diversi...puoi sfruttare la tecnica in comune...ma 
anche solo se si parla di dinamiche il discorso cambia. ripeto, 
l'overtono...c'è qualcosa di simile nel pianoforte? no. è un colore che 
si deve imparare ad usare. e non lo impari avendo studiato 10 anni 
pianoforte così come ci vuole tempo per imparare ad usare i colori del 
pianoforte stesso.
sonno...ci vediamo dopodomani mi sa :) ciao.


 anche solo se si parla di dinamiche il discorso cambia.
Cambia? ;)
ROTFL
Ciao
A=MM

 A=MM
E' una scuola aperta per una scommessa che va avanti da diciotto anni 
senza aiuti o sovvenzioni da parte di questo o di quello. Saremo 
cretini, ma abbiamo preferito non legarci a nessun carrozzone. Questo 
non ci ha impedito di avere un livello decisamente alto!
Ora, ti sembrerà poco intelligente come atteggiamento, ma è la mia 
ragione di orgoglio lavorarci dentro!
mamo.

 ROTFL
evvabè, non ho alcuna pretesa di cambiare le persone. io la vedo così. 
tu in un altro modo. amen :)
ultima piccola cosa...proprio ieri un collega del mio corso, diplomato 
in pianoforte, è venuto da me a chiedermi consigli su come suonare 
hammond e moog per un pezzo prog..."purtroppo non li so suonare, cosa 
posso fare?" e gli ho dato qualche consiglio a volo anche proprio per il 
genere...


Non conosco per? la situazione attuale a Napoli. 
Non ho capito questi corsi triennali cosa sono !?
ciao,
Marco

di esami.
Scusami cosa significa fare gli esami da privatista mi e sfuggito
qualcosa che vorrei capire siccome lei percorrera un po' di anni prima
di potersi iscrivere al conservatorio e vorrei capire meglio come
funziona !?
ciao,
Marco

 Non ho capito questi corsi triennali cosa sono !?
E' il conservatorio come dovrebbe diventare. Nel quadro della riforma (legge
508/99 e decreti successivi) i corsi tradizionali vanno a estinzione: i vecchi
corsi inferiore e medio vengono eliminati o sostituiti dai "corsi di base",
mentre i vecchi corsi superiori vengono sostituiti dal 3+2 universitario: il
triennio rilascia il diploma accademico di primo livello, equiparato al
vecchio diploma, mentre il biennio successivo rilascia il diploma accademico
di secondo livello, equiparato ad una laurea.
-- 
Luca - e-mail: p.stevens at 
linuxfan.it

 qualcosa che vorrei capire 
In alcuni conservatori è ancora possibile affrontare gli esami preparandosi
privatamente, senza essere iscritti al conservatorio, dietro pagamento di una
tassa abbastanza salata e limitatamente agli esami dei corsi tradizionali. Per
quel che riguarda i nuovi trienni e i bienni questo è ovunque impossibile,
dovendo i conservatori seguire la normativa universitaria per questi corsi (in
università non è possibile dare gli esami senza essere iscritti). Credo che in
molte sedi i privatisti non vengano più accettati tout court, nemmeno per gli
esami dei corsi tradizionali.
-- 
Luca - e-mail: p.stevens at 
linuxfan.it

 synth, organo direi che puo' andare.
Perdona... ma sono scelte "personali"... pratiche e di propensione 
*individuale*.
Ci sono musicisti che trovano "ideale" esprimersi SOLO con un certo 
strumento (ci sono chitarristi che non cambierebbero MAI tipo di pickup 
o diametro del set di corde e persino marca/spessore del plettro).
Ce ne sono altri che riescono ad interfacciarsi molto più "agevolmente" 
con diversi strumenti del tutto IDENTICI per tecnica esecutiva (anche un 
organista *PURO* ha bisogno di "qualche" minuto per adattarsi agli 
infiniti tipi di organo che può incontrare... così come un violinista 
necessita di un *breve* adattamento ad un violino che non conosce... e 
così via!).
Ciao
A=MM

 ragione di orgoglio lavorarci dentro!
NON mi sembra poco intelligente... anzi!
Ciao
A=MM

 hammond e moog per un pezzo prog..."purtroppo non li so suonare
Quindi confermi ciò che ho scritto finora.
Conoscere il funzionamento dei registri (per l'hammond) o dei *molti* 
controllers (per il moog) NON è una questione di tecnica "pianistica" (= 
saper suonare lo strumento)... ma di CULTURA (= sapere come esso funziona).
NON è che non li sai "suonare" (la tecnica esecutiva richiede anni di 
studio e di esercizio)... è che non li sai "gestire" (cosa più facile... 
con un minimo di applicazione)
Ciao
A=MM

il tuo post!
Da uomo azienda sai che  organizzare far funzionare un'attivita'
organizzarla, promuoverla, renderla efficiente e' una cosa che
richiede le persone giuste o meglio che hanno quelle specifiche
capacita' forse a questo alludevi.
Insomma non basta avere i soldati migliori per vincere la
battaglia...!?
Ci vorrebbe un Ente ma forse gia' c'e' e che sappia raccogliere
vagliare  organizzare e promuovere queste manifestazioni ?
Insomma si puo' fare di piu' o molto di piu' !
ciao,
Marco

 Insomma si puo' fare di piu' o molto di piu' !
TUTTO ha un costo/valore economico.
TUTTO si può/potrebbe fare.
Ma... cultura musicale... amore per l'arte... e quant'altro... 
arricchiscono il singolo... ed è già un GRANDE obiettivo raggiunto (IMHO).
Ciao
A=MM

 così via!).
ovvero? (cit..)
-- 
http://www.myspace.com/carlocastellano
http://www.progsounds.com

 controllers (per il moog) NON è una questione di tecnica "pianistica" (= 
no invece lui non aveva proprio capito, per esempio, come fare i 
glissati. di certo non li fai come li fai sul pianoforte! palmo della 
mano ecc...c'è rimasto. gli ho spiegato la questione sul tasto, per fare 
passaggi veloci non è come sul pianoforte o per fare effetti (per usare 
un termine magari improprio agli strumenti a tasti) tipo "frullato" ecc...


 ovvero? (cit..)
Quanti musicisti conosci?... Chiedi a loro.
Io ti ho citato le casistiche che ho incontrato (persone con cui ho 
suonato) o di musicisti che hanno dichiarato le loro "preferenze" in 
interviste pubblicate.
Ciao
A=MM

 un termine magari improprio agli strumenti a tasti) tipo "frullato" ecc...
Quanto ci ha messo per "apprendere"? :)
A=MM

> mano ecc...
Palmo della mano? Quando? Io non li ho mai visti fare così, ho visto
gente suonare coi gomiti e altre parti (Cecil Taylor, Jerry Lee
Lewis), ma col palmo... Scherzi a parte, ognuno ha il suo stile :)

 interviste pubblicate.
si ma...ovvero? ;)


 A=MM
svariati anni di ascolto e di "applicazione" sullo strumento. senza 
waterfal č cmq tosta, te ne accorgi subito quando poi passi su qualcosa 
di "vero". sicuramente ognuno ha i suoi tempi, e forse sono io che sono 
lento, chissŕ...


 Quanto ci ha messo per "apprendere"? :)
Magari fosse solo questione di fare i glissati col palmo... forse per 
ricordarsi cosa vuol dire suonare l'hammond vale la pena di riguardarsi 
questo video che qualcuno aveva postato:
http://www.youtube.com/watch?v=IdJeCjIwGFk
Ora dimmi se un pianista, anche al centesimo anno di conservatorio, sa
fare quelle cose con le dita senza aver fatto un lavoro specifico... io
quei movimenti lì ai pianisti non li ho mai visti fare.
Ah, e poi... con l'hammond si fanno i bassi... non sono mica tanti i 
pianisti, anche nel jazz, che riescono a fare un solo al massimo livello 
e tenere una linea di basso (sinistra e pedali):
http://www.youtube.com/watch?v=dFcVaitADW8
Siamo sinceri: la tecnica richiesta è diversa da quella del piano, 
sebbene condivida una base comune molto forte.
E oltre al discorso tecnico, c'è il fatto anche più importante che sulle
caratteristiche particolari dell'hammond si è sviluppato uno stile, un
vero e proprio linguaggio, e chi vuole diventare hammondista deve
imparare non solo le tecniche ma anche il linguaggio, e io credo che ci
voglia del tempo anche per un pianista esperto per arrivare a quei livelli.
Se sei un jazzista già bravo, IMHO devi comunque fare un lavoro di 
almeno uno o due anni per cominciare soltanto a parlarne, facendo un 
lavoro di studio mirato all'hammond. Lasci il tuo bel P90 a casa e vai 
anche a letto con l'hammond, poi ne riparliamo.
Se sei uscito dal conservatorio classico dopo dieci anni e non hai mai 
studiato jazz, allora sì che, sempre IMHO, si parla di anni.
Se poi parliamo di impostare il suono di hammond sulla tastiera e
regolare un po' di drawbar ok (categoria nella quale mi inserisco 
anch'io, intendiamoci), ma quello non vuol dire suonare l'hammond...

 anch'io, intendiamoci), ma quello non vuol dire suonare l'hammond...
quoto in pieno.


 si ma...ovvero? ;)
Di coccio? Riquoto la tua frase (IMHO) senza senso.
forse ho chiarito meglio su. pianista = uno che suona solo il piano.
tastierista = uno che può suonare uno o più strumenti a tastiera...come 
ho detto prima, ok un pianista è anche un tastierista...ma preferisco 
dare un senso al termine tastieristico un po' più generale. con piano, 
synth, organo direi che puo' andare.
Non sei tu a DECIDERE quali termini utilizzare in base alle TUE preferenze.
Altri "ovvero"? :)
A=MM

 lento, chissà...
Senza offesa... ANNI?
Se mi dici che sei un "perfezionista" ... e hai atteso di essere 
"perfetto" prima di esibirti... OK!
Tony Banks (Genesis) poco più che ventenne... saliva sul palco con 
Hammond, Mellotron, piano elettrico e synths.
4 tipologie di strumenti che... secondo te richiedono svariati anni di 
applicazione...
Apprese le altre tecniche (il Mellotron, che hai trascurato, NON è di 
facile assimilazione!)... studiando 72 ore al giorno?
A=MM

anch'io, intendiamoci), ma quello non vuol dire suonare l'hammond...
Un'ultima cosa in   questi casi sono i  "pianisti" stessi a creare la
musica o si limitano ad eseguirla.
ciao,
Marco

 anch'io, intendiamoci), ma quello non vuol dire suonare l'hammond...
Usciamo dal mito?
I personaggi che si prendono a riferimento... sono esecutori 
(anzianotti) che hanno fatto del virtuosismo la loro vocazione.
Questo NON è da tutti (bisogna avere la VOCAZIONE e la PREDISPOSIZIONE)
Questi non sono i parametri di riferimento (IMHO)
Ciao
A=MM

 Altri "ovvero"? :)
ovvero?
apparte gli scherzi ORA ho capito che volevi dì. ok, a me piace pensarla 
così. tanto alla massa poco importa.


 musica o si limitano ad eseguirla.
mmmh... qui non ho capito bene cosa intendi...

A=MM ha scritto:
studiando 72 ore al giorno?
madonna...senza offesa, ma sei assurdo! mica tutti abbiamo gli stessi 
tempi! pure io a 20 anni mi portavo (e mi porto quando è l'occasione, 
ora ne ho 22) clone + analogico + master con expander generico...ma non 
mi sognerei mai di definirmi pianista, organista ecc.../al massimo 
tastierista :) )
è come dire che ci sono i bambini a 13 anni che si diplomano, e tu che 
ne hai magari 23 stai ancora a studiare...che vuol dire?


 Questi non sono i parametri di riferimento (IMHO)
Guarda, se si sta parlando di me e te sono d'accordo, ma mi sembrava di 
aver capito che il discorso fosse se ad alti livelli (parlando cioè di 
musicisti al top delle loro categorie) la tecnica pianistica e 
hammondistica fossero differenti.
La verità è che hammond e pianoforte sono strumenti diversi, tant'è che 
ti chiedo di citarmi un solo musicista che suoni al top pianoforte e 
hammond: credo che non potrai citarmelo perché non esiste.
Certo ci sono figure poliedriche, penso a un Keith Emerson che suona 
pianoforte, sintetizzatori e hammond a tutto spiano, ma infatti non è 
mai stato un virtuoso in nessuno di questi strumenti!
Seguendo il tuo ragionamento, un bassista e un chitarrista dovrebbero 
essere equivalenti perché entrambi gli strumenti hanno la stessa 
diteggiatura, no? Eppure sfido un qualsiasi chitarrista a farti sul 
basso quello che fa Victor Wooten qui:
http://www.youtube.com/watch?v=4dWb-aCWR8U
E' chiaro che un chitarrista, preso un basso saprà un po' suonarlo, 
proprio come un pianista preso un hammond saprà suonarlo, ma col suo 
stile di pianista. Ma quando si parla di tecnica a alti livelli, un 
bassista è un bassista e un chitarrista è un chitarrista, così come un 
pianista non è un hammondista.
Tutto ciò, ovviamente, secondo me! ;)

 E' veramente così?
questa è la mentalità dei nuovi corsi del conservatorio. se vuoi fare 
pianoforte e composizione primo livello insieme non puoi farli. (ma 
primo livello e secondo livello di due cose diverse si...che vuol dire?) 
cmq per anni ci sono state persone che hanno fatto pianoforte 
parallelamente alla composizione, e non c'hanno messo così 20 anni...è 
da folli pensare che prima di affrontare un sintetizzatore e i vari tipi 
di sintesi bisogna PRIMA aver fatto 10 anni di pianoforte...da come 
scrivi così pare.


 ne hai magari 23 stai ancora a studiare...che vuol dire?
Voglio dire che i tempi necessari ad ognuno di noi... non possono essere 
presi come unitą di misura standard.
"svariati anni" č un termine che puņ spaventare... e che puņ essere 
valido per te... ma non per tutti.
Da "giovane" studente"... molti stili chitarristici li imparai fino a 
padroneggiarli... in pochi mesi.
Oggi da povero "mezzo secolo"... tra famiglia, lavoro e quant'altro... 
ho meno tempo.
Non avendo obblighi "contrattuali"... per cimentarmi con nuovi stili 
posso prendermela comoda... senza perņ arrivare a "svariati anni".
Ciao
A=MM

 pianista non è un hammondista.
Direi "lapalissiano" ma se si parla di "alti livelli"... quanti 
hammondisti da sempre... resteranno ahimè sempre dei "qualcuno che lo sa 
suonare" e basta?
Ciao
A=MM

 scrivi cosě pare.
Quei DIECI anni... non vengono passati a contare farfalle o a 
dormicchiare fra i libri.
C'č gente che si compra una tastiera... senza conoscere la musica.
Se si accontenta di suonare "Fra Martino"... probabilmente gli 
basteranno poche settimane.
Se si accontenta di "suonicchiare" con gli amici... imparando a memoria 
il pezzo... magari in qualche mese di duro impegno...
Se, invece, vuole essere in grado di poter suonare *correttamente* 
qualsiasi brano musicale... beh... allora :)
Ciao
A=MM

 qualsiasi brano musicale... beh... allora :)
non stiamo parlando di questo. dico che lo studio del sintetizzatore, 
come lo studio della composizione ecc...se si ha voglia e potenzialità 
si possono fare parallelamente allo studio del pianoforte.


 si possono fare parallelamente allo studio del pianoforte.
Se hai giornate mooolto lunghe... probabilmente! ;)
IMHO... già se studi da "bambino"... fra scuola regolare e studio 
connesso al pianoforte... di tempo per "variazioni" ne resta poco.
Se poi... magari... pure lavori... sono cavoli "acidi"
Ciao
A=MM

mmmh... qui non ho capito bene cosa intendi...
Intendevo se chi suona questi strumenti e' anche compositore come
credo ?
Per esempio la classica e' quella e non' e' che si compongono nuovi 
pezzi,  invece per il jazz, soul  credo che sia diverso si compone
nuova musica o mi sbaglio.
Mi chiedo per la sola  musica e' come per il canto c'e'  il cantautore
e il cantante cioe' due figure diverse o chi compone in genere esegue
anche i pezzi  !? cercando di essere piu' chiaro  la figura del
compositore e' strettamente legata a quella dell'esecutore dei pezzi!?
oppure e' imprescindibile per natura !?
In effetti si guarda spesso a chi esegue i pezzi ma che ruolo ha chi
compone musica come figura artistica !?
Al termine del conservatorio si acquista anche in tal senso una
preparazione specifica,  in breve il pianista e' anche compositore !?
oppure deve essere compositore per essere definito tale !?
ciao,
Marco

 oppure deve essere compositore per essere definito tale !?
su questo non so esprimermi, non conoscendo il mondo del conservatorio. 
Mi viene da pensare che sicuramente il conservatorio ti dia tutti gli 
elementi di cui hai bisogno (magari per la classica), ma poi stia al 
singolo sviluppare o meno le proprie capacità di comporre. Ovvio che per 
comporre jazz da qualche parte l'armonia jazz devi averla studiata...

 proporzionale al numero di opere proposte.
Lo è sì, ma inversamente... Basti pensare a quanti autori della classicità 
letteraria sono studiati ancora oggi senza essere chissà quanto geniali, ma 
solo per "beneficio d'inventario" o semplicemente perché "non c'era 
altro"...