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Titolo: Imparare il pianoforte

Beh, intanto spero di non aver sbagliano ng.
Prendo lezioni da circa sei mesi e sebbene avessi preventivato almeno un 
anno di sofferenze prima di raccogliere qualche frutto, ora comincio a 
chiedermi se le mie previsioni erano corrette. Ho un po' di impazienza, lo 
ammetto. Pero' ho anche molta passione. Quando mi siedo al pianoforte mi 
passano due ore e neanche me ne accorgo. Tento e ritento passaggi difficili 
(per me), tento anche cose che la mia insegnante ha definito premature per 
la mia preparazione, ma insomma sono ansioso di suonare qualcosa di meglio, 
di piu' intrigante. Ad esempio ieri mi sono impiccato con la pantera rosa. A 
mani separate piu' o meno, aiutandosi anche un po' a orecchio qualcosa 
viene. A mani unite proprio no, debbo lavorarci parecchio. Ecco io penso di 
iniziare a raccogliere qualche gratificazione quando saro' in grado di 
suonare (magari addestrandomi un paio d'ore) pezzi come la pantera rosa 
oppure enterteinment (mi pare) di Scott Joblin o ancora arrangiamenti per 
piano tipo colonne sonore dei film (grease, il libro della jungla ecc).
Mi domando mediamente quanto tempo occorre per arrivare a questo livello 
minimo. Lavorando il tempo e' poco, ma un ora al giorno mediamente la 
faccio. La mia insegnante mi assicura che stiamo perfettamente nella media. 
E la mia insegnante e anche molto ottimista sui tempi che mi serviranno per 
suonare quelle melodie. Pero' non vorrei fosse di parte.
Secondo voi dopo un anno cosa dovrei essere in grado di suonare? piu' o 
meno...
E dopo due?
E dopo tre?
Credo che domande del genere non se ne facciano anche perche dipendera' 
sicuramente da un sacco di cose, pero' facendo un discorso sulla media 
sarebbe molto utile per il principiante capire a grandi linee le tappe del 
suo percorso.
Esempio
Alla fine del primo anno: la pantera rosa, per elisa, ecc.
Alla fine del secondo anno: scott Joblin, Ave Maria ecc.
Alla fine del terzo: Polonaise di Chopin, Rondo alla Turca di Mozart ecc.
Queste le ho buttate proprio li'. Magari sto sbagliando di brutto.
Saluti a Tutti
Bud 

 Queste le ho buttate proprio li'. Magari sto sbagliando di brutto.
Hai grandi progetti :-) ma fossi in te non avrei fretta. Suona sempre con il 
massimo della concentrazione. Solo così ti ritroverai piano piano a fare 
cose che non credevi di poter fare.
In bocca al lupo.
Fulcro 

 sembra che stai facendo cose banali.
Altra parentesi: pensa alla *musica*, non ai tasti. E' la chiave per
spaccare ogni culo possibile in breve tempo.
--
Io.

 Fulcro
Polonaise eRondo' alla turca le ho buttate li a mo di esempio, ma neanhe le 
prendo in considerazione per ora. Mi piacerebbe suonare musica diciamo del 
900, jazz, swing e sonatine come appunto la pantera rosa. La mia insegnante 
in effetti mi ha detto che mi avrebbe portato una versione semplificata 
della pantera rosa, ma che e' ancora presto anche per la semplificata. Non 
e' propriamente corretto dire che ho fretta. Sono un po' impaziente e questo 
e' vero, ma mi rendo conto che e' solo l'inizio della grande sudata. Tutti 
mi dicono di avere pazienza. Giusto. Lo capisco da solo. Nessuno pero' mi sa 
dire quanta pazienza. Lo so che e' complicato da quantificare. Purtroppo 
lavoro e il piano e' relegato ad hobby-passione. Boh... se qualcuno  mi 
sapesse dire mediamente i progressi che si fanno.... tanto per aver qualche 
idea...
Grazie comunque delle indicazioni
ciao 

 chiedermi se le mie previsioni erano corrette. 
Ciao Bud,
guarda, purtroppo avendo iniziato da piccolo e non essendo un insegnante 
non so dirti quali siano i tempi necessari per arrivare a suonare certi 
pezzi, comunque il piano è veramente duro all'inizio.
Poi bisogna distinguere fra pezzi classici e non classici, ad esempio il 
rondò alla turca di Mozart (tanto per dire un pezzo che citavi) richiede 
l'acquisizione di una certa tecnica, non è banalissimo, poi dipende a 
che livello vuoi farlo, mentre la pantera rosa, se intendi solo la 
melodia, se hai orecchio puoi trovarla e suonarla anche subito, anzi è 
un tipo di lavoro che dovresti sicuramente fare da subito se non vuoi 
limitarti alla classica. Qui non concordo molto con Fulcro: è tempo 
sprecato solo se vuoi diventare un pianista classico, ma non lo è se 
vuoi sviluppare anche certe capacità (suonare a orecchio, accompagnare, 
improvvisare), che non si acquisiscono semplicemente leggendo gli 
spartiti, ma facendo un lavoro diverso. Sono abilità complementari, e 
infatti trovi gente bravissima a suonare classica ma che non è in grado 
di accompagnare o improvvisare. Credo sia un problema di un certo 
approccio alla classica che c'è oggi: Mozart, Bach e via dicendo erano 
grandi improvvisatori, oggi ricordo di aver sentito storie (forse però 
sono leggende metropolitane...) di gente espulsa dal conservatorio 
perché "beccata" a suonare jazz nei locali, ma non divaghiamo... :)
Comunque, quello che ti hanno detto è vero: massima concentrazione e 
precisione nelle session di studio e cercare di fare anche gli esercizi 
sempre in maniera "musicale". Un'ora al giorno, secondo me, non è così 
poco. Ovviamente è pochissimo se vuoi fare il concertista, ma se pur 
lavorando riesci comunque a studiare con una certa costanza vedrai che i 
progressi arriveranno in maniera esponenziale, nel senso che pian piano 
progredirai sempre più, quindi non mollare! L'importante è la costanza, 
e anche il metodo di studio.
Consigli per progredire più velocemente: quando incontri dei pezzetti 
più difficili, insisti su quelli, può essere anche una sola battuta o 
qualche nota, cercando di unirli con la battuta precedente e seguente 
(in modo da essere in grado non solo di suonare il pezzetto difficile da 
solo, ma nel contesto) e ripetendoli decine di volte. Non fare l'errore 
di fermarti e ricominciare da capo: in questo modo non fai altro che 
ripetere la parte che sai già e poi ti fermi nuovamente quando arrivi al 
problema, che dunque non risolvi.
Ricorda che i pezzi si imparano dormendo bene la notte, cioè (almeno 
agli inizi!) è molto difficile imparare bene un pezzo in una session 
sola, ma poi il tuo cervello metabolizza il lavoro fatto pian piano. Non 
fissarti, non cercare il successo immediato: fai il tuo lavoro e lascia 
al cervello il tempo per digerirlo.
Altro consiglio: le mani separate. Prima di fare un pezzo a mani unite, 
cerca di farlo molto bene a mani separate. Cerca di imparare la parte a 
memoria e portala subito in velocità, non fare quelle cose che se la tua 
parte è a 120 bpm parti a farla a 60 e ogni volta incrementi di due, 
perché non serve. I movimenti delle mani che dovrai fare a 120 non sono 
gli stessi che fai a 60. Falla lenta solo per leggerla, o 
successivamente per rinfrescare la parte "mentale" quando l'automatismo 
della mano ha preso il sopravvento.
Altrimenti, falla il prima possibile alla velocità giusta (e anche 
oltre), insistendo sui punti critici, studiandola a piccoli pezzi che 
mandi subito a memoria e che pian piano unisci. Meglio studiarla a 
piccoli pezzetti, al limite anche una-due battute, che suoni alla 
velocità giusta e pian piano metti uno dietro l'altro che impararla 
tutta lentissima ma poi non saperla fare in velocità. Unisci i pezzetti 
subito, comunque, altrimenti poi sai fare solo i pezzetti ma non il pezzo.
Paradossalmente, scoprirai che questo può anche offrirti una prima 
gratificazione: dovresti riuscire velocemente a studiare a memoria e 
alla velocità giusta e a suonare fluidamente la parte delle mani 
separate. Un'esecuzione fluida di una sola mano con le dita che "volano" 
come vorresti è più gratificante di un'esecuzione stentata a mani unite 
che non riesce mai a raggiungere la sufficienza.
Quando sei in grado di fare entrambe le mani a memoria e in maniera 
fluida, solo allora inizi lo studio a mani unite (almeno finché non 
arrivi a un livello superiore).
Mandare le cose a memoria: da molti è sottovalutato, conosco persone che 
suonano classica mooolto meglio di me, ma non conoscono i pezzi a 
memoria, sanno solo suonarli con lo spartito. Invece mandarli a memoria 
è importante, e sviluppa anche l'orecchio, perché è quello poi che ti 
dice se stai sbagliando nota. Per imparare a memoria, va bene il trucco 
dei piccoli pezzetti e delle mani separate, ricordandosi che nello 
studio di ogni pezzetto a un certo punto bisogna suonarlo senza guardare 
lo spartito e concentradosi mentalmente sulla melodia. E' utilissimo 
anche cantare ciò che si suona.
Naturalmente mi pare di aver capito che ci sono molte idee diverse sulla 
didattica musicale, e talvolta non ci sono affatto. Prendi quello che 
dico con le dovute cautele, magari qualcuno può pensarla in maniera 
completamente diversa.
Sarebbe interessante aprire un thread sulle migliori metodologie di studio.

 che non è in grado di accompagnare o improvvisare.
Ho dato i miei consigli con in mente proprio quello che tu scrivi. Tieni 
conto che il nostro amico non dice di avere una seppur minima preparazione 
musicale, quindi mi sembra di capire che parte da zero... Per chi non h la 
mano e neanche l'orecchio, suonare le blue note presenti nella pantera rosa 
può essere difficile e scivolare ad orecchio un semitono sotto in quei punti 
è la cosa più comune. Poi se si intende la sola melodia è un conto, ma il 
pezzo completo è abbastanza elaborato per un approccio "ad orecchio".
Tieni preente che: io sono un chitarrista che ha imparato da autodidatta, 
anche se poi ho studiato teoria, solfeggio, armonia, jazz ecc. e proprio 
perchè ho dovuto correggere molte cose trovate ad orecchio, e molte 
impostazioni errate che consigliavo all'amico di avere una base solida da 
cui partire. Io facevo i pezzi di Satriani o di VanHalen con una 
impostazione errata. Solo dopo, curando certe sfumature muscolari e 
posturali, ho capito che avrei dovuto sapere molte cose da prima. Il mio 
consiglio sarebbe di studiare e improvvisare senza seguire spartiti ecc., ma 
il nostro amico non credo abbia le basi per improvvisare in senso stretto... 
Occorre distringuere un modo maggiore da uno minore, conoscere le 
pentatoniche, diteggiature, saper usare il sustain, e tante altre cosette 
con cui mi sono scontrato (e tuttora lo faccio) cercando di imparare il 
pianoforte. E io ho studiato musica, il nostro amico non dice niente a 
proposito, quindi ritengo che cercare di improvvisare senza una tale base 
possa essere deleterio.
Insomma, il mio consiglio in 2 parole è: cercare di apprezzare anche le 
piccole cose banali che vengono prescritte dall'insegnante, anche se poi si 
torna a casa e si cerca di fare la pantera rosa (a mani unite, mi 
raccomando, altrimenti è troppo facile ;-)
Saluti
Fulcro 

 musicale [...]
Sì, sì, infatti non volevo assolutamente criticare e secondo me hai 
detto cose giustissime, anche sul discorso del prendere impostazioni 
sbagliate. In effetti concordo che la pantera rosa può non essere 
banalissimo, ci sono intervalli non facili. E quando si impara male un 
pezzo (anche come diteggiature) non è facile correggersi.
Alla fine il suo insegnate conosce il suo livello meglio di noi.
Quello che mi interessava rimarcare era, come tu stesso dici, 
l'importanza di lavorare anche sull'orecchio, se non è la pantera rosa 
sarà un pezzo più facile, ma qualcosa a orecchio bisogna iniziare a 
ritrovarlo da subito IMHO, fregandosene di diteggiature o di suonarlo 
bene, è un lavoro diverso su un'abilità differente. L'importante è non 
scoraggiarsi se non si riesce, è per quello che fanno corsi di ear 
training, no? :)


Già. Spero che il nostro amico riversi sullo strumento la sua impazienza, 
imparando e prendendo confidenza fino a trovare sensazione anche solo 
toccando la tastiera. Insomma, lo strumento, IMHO, deve essere sentito 
proprio, anche quando si fanno le cose più banali o le "improvvisazioni" ad 
orecchio...