Newsgroup: it.arti.cinema
Titolo: [UFV] "Rashomon" (Kurosawa, 1950)

Semplicemente uno dei film più belli della storia del cinema. Già
l’inizio è folgorante. Una pioggia battente scroscia copiosa sul
fatiscente tempio di Rasho, all’ingresso di Kyoto (com’è noto, “La
Porta di Rasho” è uno dei due racconti di Rynosuke Akutagawa – l’altro
s’intitola “Nel bosco” - ai quali il regista si ispirò). La violenza
della pioggia, il prezioso bianco e nero, il montaggio, lo stato
evidentemente decrepito del tempio… tutto concorre a creare
un’atmosfera cupa, decadente, fortemente simbolica e suggestiva. In
questo ambiente si ritrovano tre personaggi, un viandante, un
boscaiolo e un monaco, i quali cominciano a discorrere di un caso di
omicidio e violenza sessuale perpetrati nei confronti di un samurai e
della sua donna. Come tutti sanno, dal racconto emergeranno tre
diverse versioni dei fatti (anzi quattro), e l’omicidio sarà
attribuito di volta in volta alla mano del brigante, del samurai,
della donna. Mi fermo qui, la trama la conoscono tutti.
Questo film è stupefacente. Il critico, oggi, con un film come
“Rashomon” ci sguazzerebbe. La relatività del punto di vista, il
metacinema, l’auotreferenzialità del racconto, eccetera. Ma pensiamo a
cosa dev’essere stato questo film nel 1950. Roba da tremare i polsi.
La lucidità di Kurosawa lascia senza fiato. Il dedalo narrativo che
viene fuori è pazzesco. Il viandante racconta versioni riferite da
altri. Questi “altri” sono i tre protagonisti della vicenda (compreso
il morto, attraverso la mediazione di una maga!), quindi che cosa ci
aspetteremmo? Ma è ovvio: ci aspetteremmo che ciascuno dei tre
cercasse di scagionare sé stesso dalle gravissime accuse! Invece no, è
questo il nodo centrale del vertiginoso meccanismo orchestrato da
Kurosawa. Guardando in macchina, rivolgendosi ad una giuria che siamo
noi, noi spettatori, ogni personaggio si auto-accusa del misfatto.
Incredibile, vero? Ma è il cinema, signori, da più di cento anni non
fa che dirci “Credeteci! Credeteci! Credeteci!”… quindi questo fanno
anche i personaggi di Rashomon, al massimo grado: sacrificano sé
stessi (battuta facile: in un vero e proprio "harakiri
cinematografico" ;-)) per rendere più credibile la propria versione
dei fatti. Come dire: accuserei me stesso se quella che ti sto
raccontando non fosse la verità?
Sorvolo su immensi motivi di fascinazione quali l’alternanza e il
valore simbolico dei tre ambienti principali, la specularità delle due
diversissime scene di lotta, la bellezza assoluta della regia, della
fotografia, della colonna sonora, l’intensa giapponesità di tante
cose, il trattamento persino “fantastico” di alcuni elementi (il
bosco, la prima apparizione del samurai, la donna di bianco vestita),
la bellezza di un finale riconciliatorio e ottimista, ritenuto
didascalico ed eccessivamente moralistico da gran parte della critica,
in verità bellissimo bellissimo bellissimo. Non mi soffermo su tutto
questo non perché non ci sarebbe qualcosa da dire, non perché non
meriterebbe pagine e pagine di devota ammirazione. Ma su questo film
sono stati scritti fiumi e fiumi di parole, mi sembrerebbe di ripetere
cose già dette e stradette da altri, molto giuste, molto pertinenti.
Ma che si possono leggere ovunque. Poi oggi siamo particolarmente
smaliziati, di scrivere una recensione piena di "post-moderno",
"pirandelliano" e "metanarrativo" proprio non mi va.
Mi limito quindi a ribadire la magnificenza di questo straordinario
pezzo di cinema e a consigliarne la (ri)visione a tutti.
Il dvd della Dolmen è molto buono, la copia (stesso master utilizzato
per l'edizione Criterion), pur non essendo priva di momenti critici,
con graffi e spuntinature a pioggia, offre complessivamente un quadro
nitido, contrastato, profondo. Interessanti e seri gli extra. Inoltre,
per una volta, sono disponibili anche i sottotitoli “normali”, oltre a
quelli per non udenti. Io ho visto il film in lingua originale con
sottotitoli, i meno temerari potranno scegliere l’audio italiano
dell’epoca, comunque disponibile. Se proprio doppiaggio dev'essere,
meglio i doppaggi dell'epoca dei ridoppiaggi attuali (l'altro giorno
pensavo di aver fatto un affare acquistando per 5 euro, su una
bancarella, il meraviglioso "Nella morsa" di Ophuls. Arrivo a casa, lo
scarto, mi accorgo della buona qualità video ma, non appena i
personaggi cominciano a parlare... ORRORE!, scopro che il film è stato
ridoppiato, nel solito modo osceno. E non c'è nemmeno l'audio
originale :-((( ).
R.

 ha scritto nel messaggio 
news:d0f0c0f4-5156-4721...@b1g2000vbc.googlegroups.com...
Mi limito quindi a ribadire la magnificenza di questo straordinario
pezzo di cinema e a consigliarne la (ri)visione a tutti.
Il dvd della Dolmen � molto buono, la copia (stesso master utilizzato
per l'edizione Criterion), pur non essendo priva di momenti critici,
con graffi e spuntinature a pioggia, offre complessivamente un quadro
nitido, contrastato, profondo. Interessanti e seri gli extra. Inoltre,
per una volta, sono disponibili anche i sottotitoli �normali�, oltre a
quelli per non udenti. Io ho visto il film in lingua originale con
sottotitoli, i meno temerari potranno scegliere l�audio italiano
dell�epoca, comunque disponibile. Se proprio doppiaggio dev'essere,
meglio i doppaggi dell'epoca dei ridoppiaggi attuali
R.
quoto in pieno gli entusiasmi in merito all'opera. Me lo gusto una di queste 
sere abbinandolo ai Racconti della Luna pallida d'agosto o al magnifico 
Kwaidan
ai doppiaggi italiani dell'epoca, nella cui traduzione filtra un p� troppa 
recita ed edulcorazione, preferisco la pi� asettica visione in lingua + 
sottotitoli.. 

 quoto in pieno gli entusiasmi in merito all'opera.
quoto quotato e quotatore.
Film bellissimo.