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Titolo: "La stanza del figlio", 2001, di Nanni Moretti

La chiave di lettura di un film come questo, piano, fin troppo lineare, di 
tono quasi depresso, sta probabilmente nello stesso titolo, ovvero il 
suggerimento che la cosa sulla quale focalizzarsi non debba essere la 
tragedia immane della perdita del figlio, capitata ad una famiglia prima 
tranquillissima, i cui unici sprazzi di anormalità erano quelli filtrati 
dall'attività di psicanalista del padre, ma piuttosto debba consistere nel 
riconoscimento di un luogo della memoria (la "stanza del figlio") dedicato a 
conservare e a far vivere nel tempo i ricordi, che non vadano, quindi, 
cancellati. La mente, d'altronde, è la vera protagonista di questo film, 
mente che il personaggio di Moretti - nel suo passaggio generazionale dai 
primi film giovanili e casinari a questi piú "maturi" - dimostra di saper 
governare, forse per il fatto che è materia della sua professione, anche in 
una delle prove piú dure che sia dato possibile immaginare.
2001, scritto e diretto da Nanni Moretti, musiche di Nicola Piovani con 
inserti di Caterina Caselli e Brian Eno ("By This River"), con Moretti, 
Laura Morante, Jasmine Trinca, Stefano Accorsi, Silvio Orlando.
http://qohelet.blog.tiscali.it/2011/06/02/camera-oscura/
 

giovanili e casinari
Credo sia la prima volta che mi capita di veder definire i film "giovanili" 
(fino alle soglie dei cinquanta?) di Moretti con questo aggettivo. A mala 
pena mi pare possa valere per Io sono un autarchico e per i corti 
semiprofessionali precedenti, a voler essere di manica larga. Tutta questa 
vitalità non ce la vedo, neppure nel giovane Moretti. Certo, in quella 
produzione (ma non tutta) esibisce a tratti un vena ironica di buona lega 
che perlomeno varia un poco i toni, piuttosto monotoni nella produzione più 
recente.
Quanto alla Stanza del figlio, l'ho rivisto anch'io (con una certa pena, 
devo dire) e per quanto mi riguarda resta buona la prima impressione. Un 
film importante, non magistrale ma ben fatto e interessante, basato sulla 
reticenza e sull'ellissi, su una (oggi) rara coscienza dei tempi del 
discorso cinematografico, con qualcosa che non mi torna verso la fine. Quel 
che non mi torna è che la serenità nel dolore, a cui la famiglia sventura 
deve a un certo punto approdare, sia innescata dalla visita dell'amica quasi 
fidanzata del figlio. Continuo ad avere una sensazione di artificio, di 
forzatura; la giovane donna come presenza risolutiva non è una componente 
nuova nelle storie di Moretti. Fatalità, è esattamente il ruolo che toccava 
alla stessa Morante nel decisivo Sogni d'oro; film meno bello e meno 
interessante della Stanza, ma a parer mio decisivo per la comprensione di 
Moretti - decisivo allora e utile ancora adesso, visto che il nostro tutto 
sommato cambia poco.
Arianna è la replica di una figura che già conoscevamo; non una figura 
salvifica, ma perlomeno stimolante, portatrice di chiarezza, di una spinta 
all'autoanalisi e all'onestà intellettuale. In Sogni d'oro il protagonista 
restava quel che era, anzi la sua crisi di inautenticità semmai si aggravava 
(interessante la scelta di un finale ferocemente autoparodistico, cosa che 
Moretti credo non ci darà più), ma almeno la ragazza lo spingeva a guardarsi 
dentro, a rendersi conto. Allora poteva anche essere convincente (fra 
protagonista e studentessa non c'era una differenza di età e ruolo che 
escludesse una normale rapporto fra donna e uomo), oggi mi pare una scelta 
un po' scontata; la cultura italiana, anche cinematografica, è strana. Nel 
modo di rappresentare i ragazzi, i postadolescenti soprattutto è addirittura 
stranissima, con poche eccezioni. Sembra che non li si possa introdurre in 
una storia senza caricarli di spessori metafisici o ideologici.Non vorrei 
che in fondo ci fossero ancora Comencini (grandissimo regista, ma 
sostanzialmente non assimilato), un Comencini un po' mistificato, o 
addirittura il mito del fanciullino pascoliano. Esagero, ma mica tanto.
dR 

 stranissima, con poche eccezioni.
beh, in senso lato è piuttosto difficile trovare esempi cinematografici in 
cui la rappresentazione dell'adolescenza o della postadolescenza sia scevra 
da stereotipi o da sovraccarichi simbolici e/o ideologici, il che di per sè 
non è cmq negativo, se lo stereotipo o il simbolo sono funzionali 
all'economia del racconto (penso, ad esempio, a quel grande capolavoro 
recente che è elephant)...
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UFV: Bitch slap / The housemaid / ESP / Silvio forever / The tree of life / 
Amici miei-Come tutto ebbe inizio / Pirati dei caraibi: oltre i confini del 
mare / Come l'acqua per gli elefanti / Il dilemma / Uomini senza legge / Un 
perfetto gentiluomo / Noi insieme adesso / Con gli occhi dell'assassino / 
Machete / La donna che canta / Kill me please

 UFV: Bitch slap / The housemaid
Questi due come sono???

 Questi due come sono???
il primo merita, una sorta di russ meyer rivisitato da rodriguez: tette, 
violenza, adrenalina, divertente exploitation come tarantino vorrebbe e 
purtroppo non riesce più a fare da troppi anni; anche il secondo è 
interessante, melodramma coreano (che a quanto pare riprende un 
superclassico anni '50) molto stiloso, raffinatamente crudele nella 
rappresentazione della società borghese locale ingessata in logiche 
spietatamente classiste... 

 di greve e cupo esistenzialismo, quasi alla antonioni...
Molto spiritoso.
Incasinato e vitale non č, in ogni modo.
dR 

 purtroppo non riesce più a fare da troppi anni;
...visto; in effetti e' un film che non delude: e' esattamente come me
lo aspettavo. Ho trovato davvero notevoli -a parte le tette- le
musiche.