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Titolo: "La mala ordina" e il poliziesco all'italiana

Se siete in cerca di emozioni forti targate "made in Italy", evitate di
affidarvi al cinema neo-post-pulp napoletano e correte in edicola a
riscoprire questo classico, da poco pubblicato nella nuova serie "Collezione
Calibro 9 - grandi film del poliziesco all'italiana". "La mala ordina" l'ho
visto ieri sera per la prima volta, a un giorno di distanza dalla visione
del film di Incerti, e il confronto inevitabile è tutto a svantaggio del
molliccio regista napoletano, che ha imbastito un pulp all'acqua di rose
privo di ritmo e interesse. "La mala ordina" è un film datato 1972 di
Fernando Di Leo, piccolo regista italiano attivo dagli anni sessanta e fino
a ieri del tutto sconosciuto ai più e ignorato dalla critica sprezzante nei
confronti del cinema e dei registi italiani "di genere", e improvvisamente
rivalutato e riscoperto in tempi recentissimi dopo la famosa dichiarazione
di Tarantino "uno dei miei maestri è stato Fernando Di Leo che considero il
Don Siegel italiano, anche se da voi in Italia nessuno se n'è accorto". E
così, magicamente, per merito della smisurata cinefilia di un regista
straniero, ecco che l'intera filmografia di Di Leo viene riscoperta e il
regista elevato ai vertici e agli onori del "cult", in piena vecchiaia e a
carriera oramai da un pezzo terminata.
Di Leo viene iniziato al cinema da Sergio Leone, che lo vuole come
assistente alla regia nel suo secondo spaghetti-western "Per qualche dollaro
in più". E' interessante notare come molto del cinema di genere italiano
degli anni settanta debba la sua stessa esistenza all'apporto rivoluzionario
del regista romano, il quale non solo si fa iniziatore del cosiddetto
"spaghetti-western", ma influenza in maniera indiretta, per clonazione di
moduli stilistici e narrativi, la nascita del successivo poliziesco
all'italiana e del thriller/horror argentiano (sia Di Leo che Argento sono
stati non a caso discepoli di Leone), per non parlare della commedia "botte
e cazzotti" di Bud Spencer e Terence Hill che è una diretta filiazione della
serie "Trinità", a sua volta deformazione parodistica della solita grande
matrice comune denominata "spaghetti western" (che a sua volta, è bene
ricordarlo, ha subito notevoli influenze dal genere "peplum" di moda negli
anni cinquanta, e difatti lo stesso Leone ha radici cinematografiche in
questo contesto).
Di Leo inizia sceneggiando numerosi spaghetti-western ("Il ritorno di
Ringo", "Sette pistole per i MacGregor") per poi esordire alla regia con il
trattamento da Scerbanenco "I ragazzi del massacro" (1969), film che si
colloca nel nuovo genere appena nato e prontamente denominato dalla critica,
con connotazione dispregiativa, "poliziottesco all'italiana". In seguito Di
Leo realizzerà molti altri film di questo genere (unanimemente riconosciuti
come i migliori), come "Milano calibro 9", "La mala ordina" (questi due sono
liberissimi adattamenti da Scerbanenco), "Il padrone della città", "Il
boss", "Diamanti sporchi di sangue", "Vacanze per un massacro", più alcuni
pessimi film trash come il thriller (in realtà involontariamente
comicissimo) "La bestia uccide a sangue freddo", con Klaus Kinski, e lo
squallidissimo melodramma erotico "La seduzione". Al filone del poliziesco
hanno aderito molti altri registi di genere come Umberto Lenzi, Ruggero
Deodato, Sergio Martino (registi che hanno perlustrato anche i territori
oscuri dell'exploitation orrorifica) e il più nobile Carlo Lizzani (autore
tra l'altro di un pessimo western di serie C interpretato da... Pier Paolo
Pasolini!!, il titolo è "Requiescant"). Il filone del poliziesco
all'italiana ha avuto la sua massima fertilità negli anni settanta, per poi
spegnersi lentamente nel corso degli ottanta a seguito di quel processo
economico-sociale-produttivo di progressiva standardizzazione e
omogenizzazione culturale causato anche da una sempre più massiccia
influenza della televisione sulle modalità produttive cnematografiche. Il
"poliziottesco" è sempre stato emarginato e vituperato dalla critica
italiana che individuava in esso caratteristiche di violenza eccessiva e
gratuita, volgarità, assuefazione visiva in realtà non sempre presenti in
quei film, ma anche e soprattutto per il ben noto ostracismo nei confronti
di tutto ciò che si propone come un approccio disimpegnato e favolistico al
cinema.
Veniamo a Di Leo e al suo film.
Devo dire che mi aspettavo il peggio, dato che del regista avevo già visto i
più che pessimi "La bestia uccide a sangue freddo" e "La seduzione". Invece
"La mala ordina" si è rivelato sotto i miei occhi increduli un film
straordinario e potentissimo, che mi ha lasciato incollato alla poltrona per
un'ora e mezza in uno stato di ipnosi e apnea. Sgombriamo subito il campo da
ogni equivoco: il film è registicamente sofisticatissimo, niente a che
vedere con la serie C o la serie Z, o peggio col trash. Gli unici difetti
riscontrabili sono nel pessimo doppiaggio e in una fotografia un po'
squallida, ma forse dovuta a invecchiamento e deterioramento della pellicola
(in alcuni punti infatti si nota una visionarietà molto più accesa), oltre a
un uso a tratti eccessivo dello zoom (ma penso dovuto a questioni di budget)
e a certi sperimentalismi nei movimenti di macchina che trovano una
giustificazione nei fermenti avanguardistici del periodo. Per il resto il
film sfiora il capolavoro, e non sto scherzando: sceneggiatura di ferro (o
meglio, di piombo), tesissima e implacabile nello svolgimento narrativo, con
dialoghi scarni ma indimenticabili (l'intero frasario di tutti i gangster è
veramente sublime, soprattutto quando il boss italiano Tressoldi,
interpretato da Adolfo Celi, descrive i vari modi in cui vuole vedere morto
il protagonista), con una storia lineare e rigorosa pienamente credibile
nella sua progressione drammatica. Gli interpreti sono tutti grandissimi, in
particolare il protagonista, Mario Adorf, che ci regala una performance
colossale, titanica, nelle vesti del magnaccia Luca Canali che si trova
hitchcockianamente coinvolto in un autentico "intrigo internazionale".
Stupenda anche la coppia di gangster americani, con un assortimento
bianco-nero che ricorda molto la coppia Travolta-Jackson di "Pulp Fiction".
La regia è audace, frenetica, spietata come la storia che mette in scena,
serrata e potentissima, un autentico pugno nello stomaco. Il film presenta
scene di grandissimo cinema, come il lunghissimo inseguimento per le strade
della città, degno di William Friedkin, come tutte le numerose scene di
sparatorie e pestaggi, come il regolamento di conti finale nel cimitero di
automobili. Il film è visivamente aggressivo e ferocissimo, dotato di una
violenza continua e insopprimibile che investe tutto, i personaggi, gli
ambienti, i volti, impressionabile e disturbante ancora oggi per uno
spettatore degli anni novanta, ma incredibilmente mai gratuita (nonostante
le accuse della critica), ma sempre messa in scena con un notevolissimo
talento espressivo che fa del montaggio e delle angolazioni di macchina il
suo punto di forza (confrontate con la scena di violenza iniziale di "Prima
del tramonto", quella del coltello nella mano, visivamente gratuita ed
espressivamente piatta e insignificante: Di Leo opera al contario, non
mostra sangue o lacerazioni ma opera col montaggio, con le inquadrature sui
volti, e risulta mille volte più sconcertante). Il film è un'ecatombe,
inarrestabile e travolgente nel suo furore nichilista, avvincente e
mozzafiato come raramente capita di vedere, dotato di ottime e
indimenticabili caratterizzazioni e di dialoghi sublimi, e paradossalmente
sembra addirittura credibile a livello narrativo. Almeno due scene
indimenticabili ve le voglio segnalare: quando la moglie e la figlia del
magnaccia vengono travolte dal camion (evento che scatena la furia
vendicativa del protagonista), una scena visivamente sconvolgente, e la
sequenza pre-finale con l'intenso dialogo tra il magnaccia e il boss che
aveva decretato la sua morte, con l'uccisione rituale di quest'ultimo.
Dimenticate i mollicci registi italiani che si sono cimentati sterilmente
col poliziesco negli anni novanta. Precipitatevi in edicola e riscoprite
questa perla di violenza e maestria narrativa.
--
George Kaplan
icq #22790265

Sottoscrivo pienamente: La Mala Ordina e Milano Calibro 9
(con un fenomenale Gastone Moschin e di nuovo un grande 
Mario Adorf sono due capolavori assoluti (molto belli anche 
I ragazzi del Massacro e il Boss). Tendenzialmente sarei un 
pochino piů benevolo con il film di Incerti ma non c'č 
dubbio che con Di Leo non c'č confronto. Certamente i film 
di Di Leo si elevano ben al di sopra dei "poliziotteschi" 
italiani dello stesso periodo (di cui peraltro sono un 
appassionato).
Stefano
* Sent from RemarQ 
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 wrote
<snip>
Io conosco il film a memoria (come pure "Milano calibro 9" e "Il boss") e so
bene quanta ragione ci sia nell' entusiasmo da te espresso nella recensione,
però finchè certa gente continuerà a fare minirecensioni su settimanali con
programmi tv senza vedere i film ma semplicemente giudicandoli "a
categorie", questo ed altri continueranno ad essere bollati come "pessimo" e
nessuno si sognerà di credere alle tue o mie parole, tutti continueranno a
saltarli a pié pari (come magari hanno fatto anche con la tua recensione)
schifati dall' ennesimo "poliziottesco" (cosa che  "La mala ordina" e gli
altri citati non sono affatto).
uno scoraggiato Steve