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Titolo: Anche i ricchi fanno copia & incolla

Vi riporto gli articoli su Antonioni del Corriere e di Repubblica.
Piena di frasi uguali, è evidente che hanno preso la stessa biografia
da chissà dove e l'hanno rimaneggiata un po'. Imbarazzante.
Anselmo
CORRIERE
Nuovo lutto nel cinema. Michelangelo Antonioni è morto ieri sera,
verso le ore venti. Si è spento serenamente in casa a Ferrara, su una
poltrona, con accanto la moglie Enrica Fico. Aveva 95 anni. Domani in
Campidoglio sarà allestita la camera ardente. I funerali si
svolgeranno invece dopodomani a Ferrara. Antonioni ha vinto un Oscar
alla carriera, un Leone d'oro, una Palma d'Oro e l'Orso di Berlino.
LA VITA E LE OPERE - Nato il 29 settembre del 1912 a Ferrara e
laureatosi a Bologna in Economia e Commercio, inizia a lavorare come
critico cinematografico al Corriere padano e a Cinema prima di
trasferirsi a Roma dove frequenta il Centro sperimentale, collaborando
anche con Rossellini. Nella sua terra realizza il primo documentario,
Gente del Po, terminato nel '47. Dopo la guerra come sceneggiatore
lavora a «Caccia tragica» di Giuseppe De Santis (1946) e allo «Sceicco
bianco» di Fellini (1952). Il suo primo film, «Cronaca di un
amore» (dopo altri due documentari) è del 1950 e già rivela alcune
propensioni del futuro autore dell'Avventura: uno spunto quasi
«giallo» e l'interesse per i risvolti psicologici dei suoi personaggi
borghesi. Seguono «I vinti» (1952) sulla crisi della gioventù europea,
e «La signora senza camelia» (1953) sull'ambiente del cinema. «Le
amiche» (1955) e «Il grido» (1956) precedono quello che molti
considerano ancora oggi il suo capolavoro e l'inizio di una ideale
trilogia: «L'avventura» (1959), accolto a Cannes da pareri discordanti
(anche se per molti è la rivelazione di un autore raffinato e poetico
che avrà sempre più consensi nella critica che fra il grande pubblico)
a causa di uno stile severo e rigoroso, troppo a lungo scambiato per
«lento» o «noioso». All'Avventura fanno seguito «La notte» (1960) e
«L'eclisse» (1962) che, tra l'altro, rinsaldano il legame, personale e
professionale, con Monica Vitti, interprete principale di tutti e tre
i film. «Deserto rosso», del 1964, sempre con Monica Vitti, segna il
suo passaggio, anche questo oggetto di numerose analisi critiche, al
colore. Con i film successivi Antonioni allarga i suo orizzonte dalla
borghesia italiana alla società internazionale: «Blow up» (1966)
ambientato in Inghilterra, «Zabriskie Point» (1970)
Un'immagine del regista (Ansa)
Un'immagine del regista (Ansa)
nell'America della contestazione giovanile e della musica rock
(celebre la scena finale dell'esplosione con la musica dei Pink
Floyd). La Cina è invece al centro di un nuovo documentario («Chung
Kuo:Cina», 1972) prima di spostarsi a Barcellona e in Africa per
«Professione reporter» con Maria Schneider e Jack Nicholson (1975).
Antonioni è anche attratto dalla sperimentazione e realizza su
supporto magnetico «Il mistero di Oberwald» (1980) ancora con la
Vitti. L' attenzione agli altri media lo porta, subito dopo, anche a
realizzare un videoclip per Gianna Nannini («Fotoromanza»). Torna al
cinema nell' 82 con «Identificazione di una donna» con Tomas Milian,
«recuperato» dal personaggio del Monnezza, e poi, dopo un lungo
silenzio dovuto alla malattia, con «Al di là delle nuvole» (1995), a
quattro mani con Wim Wenders e l'ultimo «Eros», per cui realizza
l'episodio «Il filo pericoloso dele cose».
REPUBBLICA
Dalle collaborazioni con De Santis e Fellini a capolavori come
"L'avventura" e "Blow Up"
Vincitore a Venezia e Cannes, molto amato ma anche contestato. Oscar
alla carriera
Morto a 94 anni Michelangelo Antonioni
Se ne va mezzo secolo di storia del cinema
<B>Morto a 94 anni Michelangelo Antonioni<br>Se ne va mezzo secolo di
storia del cinema</B>
Michelangelo Antonioni
ROMA - Michelangelo Antonioni è morto ieri sera, verso le ore venti.
Si è spento serenamente in casa, su una poltrona, con accanto la
moglie Enrica Fico.
Secondo fonti della famiglia, domani in Campidoglio si svolgerà la
camera ardente. I funerali si dovrebbero poi svolgere dopodomani a
Ferrara. Era nato il 29 settembre del 1912 a Ferrara. Laureatosi a
Bologna in economia e commercio, iniziò a lavorare come critico
cinematografico al Corriere padano e a Cinema prima di trasferirsi a
Roma dove frequenta il Centro sperimentale, collaborando anche con
Rossellini.
Nella sua terra realizza il primo documentario, "Gente del Po",
terminato nel '47. Dopo la guerra, lavora come sceneggiatore a "Caccia
tragica", di Giuseppe De Santis (1946) e allo "Sceicco bianco" di
Fellini (1952).
Il suo primo film, "Cronaca di un amore" (dopo altri due documentari)
è del 1950 e già rivela alcune propensioni del futuro autore
dell'"Avventura": uno spunto quasi giallo e l'interesse per i risvolti
psicologici dei suoi personaggi borghesi. Seguono "I vinti" (1952)
sulla crisi della gioventù europea, e "La signora senza
camelia'" (1953) sull' ambiente del cinema.
"Le amiche" (1955) e "Il grido" (1956) precedono quello che molti
considerano ancora oggi il suo capolavoro e l'inizio di una ideale
trilogia: "L' avventura" (1959), accolto a Cannes da pareri
discordanti (anche se per molti è la rivelazione di un autore
raffinato e poetico che avrà sempre più consensi nella critica che fra
il grande pubblico) a causa di uno stile severo e rigoroso, troppo a
lungo scambiato per lento o noioso.
All'"Avventura" fanno seguito "La notte" (1960) e "L'eclisse" (1962)
che, fra l'altro, rinsaldano il legame, personale e professionale, con
Monica Vitti, interprete principale di tutti e tre i film. "Deserto
rosso", del 1964, sempre con Monica Vitti, segna il suo passaggio al
colore. Un film anche questo oggetto di numerose critiche, che però è
valso ad Antonioni il primo Leone d'Oro al Festival di Venezia (il
secondo, alla carriera, gli è arrivato nel 1983).
Con i film successivi Antonioni allarga i suo orizzonte dalla
borghesia italiana alla società internazionale: "Blow up" (1966)
ambientato in Inghilterra, e vincitore della Palma d'oro al Festival
di Cannes dell'anno seguente, e "Zabriskie Point" (1970) nell'America
della contestazione giovanile e della musica rock (celebre la scena
finale dell'esplosione con la musica dei Pink Floyd).
La Cina è invece al centro di un nuovo documentario ("Chung Kuo:Cina,"
1972) prima di spostarsi a Barcellona e in Africa per "Professione
reporter" con Maria Schneider e Jack Nicholson (1975). Antonioni è
anche attratto dalla sperimentazione e realizza su supporto magnetico
"Il mistero di Oberwald" (1980) ancora con la Vitti. L' attenzione
agli altri media lo porta, subito dopo, anche a realizzare un
videoclip per Gianna Nannini ("Fotoromanza").
Torna al cinema nell' 82 con "Identificazione di una donna" con Tomas
Milian, sdoganato così dal personaggio del Monnezza, e poi, dopo un
lungo silenzio dovuto alla malattia, con "Al di là delle
nuvole" (1995), a quattro mani con Wim Wenders e l'ultimo "Eros", per
cui realizza l'episodio "Il filo pericoloso dele cose" (gli altri due
episodi sono diretti da Steven Soderbergh e Wong Kar Wai). Il 1995 è
anche l'anno in cui l'Academy di Hollywood gli riconosce l'Oscar alla
Carriera.
(31 luglio 2007)

 verso le ore venti. Si è spento serenamente in casa a Ferrara,
l'ANSA dice che e' morto a Roma
N.

 da chissà dove e l'hanno rimaneggiata un po'. Imbarazzante.
concordo, che tristezza
Ps ho ri-visitato il sito di repubblica oggi dopo molto tempo, e' 
incredibile la quantita' di donne seminude e gossip

 l'ANSA dice che e' morto a Roma
e presenta lo stesso testo (o quasi)


Sì, ma se leggi le didascalie saprai he si tratta di nudi artistici...
ROTFL!
Anselmo

 Sě, ma se leggi le didascalie saprai he si tratta di nudi artistici...
non metto in discussione se siano artistici o meno, metto in discussione 
il fatto che si trovino sul sito di un giornale

 il fatto che si trovino sul sito di un giornale
e se lo fai notare al signor guglielmo zucconi si irrita pure.