Newsgroup: it.arti.cinema
Titolo: L'alba di George A. Romero

Cari cinefili balbuzienti,
ieri sera mi sono spiattellato due film di George A. Romero, regista in
complesso mediocre ma autore di almeno un paio di capolavori assoluti. Ho
iniziato la Notte Romero con un classico, "Zombi", forse il suo film più
riuscito e pietra miliare del cinema horror. Rivedendolo mi sono reso conto
della colossale statura di questo film, autentica gemma della cinematografia
contemporanea. Nell'anno di grazia 1979, Romero dà vita a quest'opera
potentissima e allucinata destinata a cambiare per sempre la storia del
cinema e ponendosi ai vertici massimi del genere horror. "Zombi" riprende le
tematiche del film d'esordio "La notte dei morti viventi" proponendosi come
il continuum, ma è un film totalmente diverso. "La notte dei morti viventi"
è un film ancora compromesso con l'estetica dell'horror espressionista e
gotico, nonostante cerchi, con successo, la strada per una sperimentazione
più moderna. Era un film coraggioso, che tentava un approccio più violento e
realista e che si pose come autentico punto di rottura. Tuttavia erano
ancora palesi i legami con l'horror d'atmosfera degli anni sessanta: il
culto della violenza grafica, della coreografia della morte, non era ancora
nato. L'amico Argento contribuisce non poco a spostare i confini di ciò che
è possibile mostrare verso zone più estreme e sanguinarie: "Profondo rosso",
del 75, fa in questo senso scuola. Ma sarà Romero (con l'aiuto dello stesso
Argento che produce, co-sceneggia e si fa co-autore delle musiche insieme ai
Goblin), quattro anni più tardi, a creare il film che rappresenterà il vero
punto di rottura, la più visionaria, poetica ed estrema celebrazione dello
splatter mai fatta fino ad allora: il film è "Zombi", per l'appunto (titolo
originale è il più azzeccato "Dawn of dead", l'alba dei morti), e dopo di
esso l'horror non sarà più lo stesso. Romero fa tabula rasa di tutti i
clichès precedenti e dà vita a qualcosa di completamente nuovo, di
indicibile, di inaudito, di intollerabile. Con "Zombi" infrange tutti i
tabù, annichilisce tutte le regole, reiventa l'horror e si pone come
indiscusso capostipite per le generazioni future. Romero non si pone limiti
e sposa in toto la poetica dello splatter, la pornografia dell'orrore: teste
che esplodono riprese a tutto campo, persone sbranate e fatte a pezzi,
mutilate, trafitte, spolpate, in un tripudio dell'orrore e dell'eccesso. Il
film è un'ecatombe continua e inarrestabile, dominato dall'inizio alla fine
da un senso di angoscia opprimente, un'atmosfera apocalittica e senza
speranza pervasa da un pessimismo cosmico. La trama è semplice, banale,
poverissima, simile a quella del film precedente: un gruppo di persone, per
fuggire dai morti viventi che stanno progressivamente invadendo il paese, si
rifugia in un grosso centro commerciale dove però, per coazione a ripetere
quello che facevano in vita, i morti continuano ad affluire. Il clima è
dominato da una tensione inarrestabile, implacabile; un senso di apocalisse
imminente pervade tutto il film e schiaccia i protagonisti, soli a
combattere contro la morte, stretti in una beffarda barricata. Non offre
alcuna speranza Romero, nessuno spiraglio di salvezza: il suo è un film su
un'umanità dimenticata da Dio e diretta verso l'annichilimento. La società
collassa su se stessa, si auto-distrugge: gli uomini, di fronte al pericolo,
non riescono a far fronte alla situazione e si sbranano tra di loro, i figli
uccidono i padri, i legami famigliari vengono meno, i pochi superstiti sono
costretti a lottare non tanto contro gli zombi, ma contro altri superstiti
per il possesso del territorio. Romero non ha alcuna fiducia nell'uomo, e lo
enuncia chiaramente in questo film lucidissimo e spietato su un'umanità al
baratro. E non a caso ambienta tutto il suo incubo in un grosso centro
commerciale, simbolo esplicito del consumismo, luogo conteso sia dai morti
che dai vivi. Il finale, nella sua beffarda ironia, è di un pessimismo
radicale e definitivo. Martellante e opprimente, ma non senza ironia,
"Zombi" si pone come l'inizio di una nuova era, sia a livello visivo che
tematico (si pensi ai numerosi cloni italiani). Romero porta quindi alle
estreme conseguenze il suo discorso iniziato con "La notte dei morti
viventi" e realizza un'opera di sconvolgente impatto visivo che non ha
precedenti (merito anche di Tom Savini, mago degli effetti speciali,
abituato a comparire in tutti i film in cui collabora: in "Zombi" è il capo
dei centauri, ma la sua performance più memorabile è quella di Sex Machine
in "Dal tramonto all'alba"). Si dice che sia stato Argento ad imporre al
film il ritmo serrato che lo caratterizza, di certo le martellanti e
bellissime musiche dei Goblin giovano non poco a questo. Insomma, "Zombi" è
un capolavoro, e spiace dover constatare che per il resto Romero ha
sguazzato totalmente nella mediocrità più assoluta. Anche con un piccolo
film è però riuscito a dimostrare di che pasta è fatto: il film è ====>
"Wampyr", del 1975, un piccolo ma grande film ingiustamente dimenticato. A
livello prettamente visivo il film è poco curato, caratterizzato da una
squallidissima fotografia che però gli conferisce quella patina da b-movie
che esalta ancora di più il senso di tristezza e disagio che Romero riesce
potentemente a creare. "Wampyr" è un film splendido, una preziosa chicca che
consiglio a tutti di vedere: rozzo all'apparenza ma in realtà raffinatissimo
e poetico. Il film narra la storia di un ragazzo, Martin, che va a vivere
nella casa del vecchio cucino: il cugino, un credente invasato, lo ritiene
un vampiro, nato dalla stirpe di Nosferatu. Cosparge la casa di aglio e
croci e mette in guardia Martin: gli dice che lo ucciderà, se il ragazzo
darà sfogo alla sua natura vampirica. Martin è un ragazzo normale anche se
timido, sbigottito di fronte alle accuse del cugino: ma dopo poco, in un
crescendo di orrore, scopriamo la sua vera natura: non un vampiro con denti
a punta e sguardo ipnotico, ma un povero malato che è costretto a bere
sangue umano per non morire. Egli sale su un treno, entra in un vagone letto
e stordisce con un sonnifero una donna: quindi la spoglia, e mentre fa
l'amore con lei, le taglia le vene con una lametta e ne beve il sangue. Il
vampirismo come tossicodipendenza, questa è l'idea portante di "Wampyr": il
mito del vampiro spogliato di ogni solennità, di ogni fascinazione. Romero
demitizza la figura del vampiro e la cala nella squallida realtà urbana di
tutti i giorni, in un grigio contesto di disagio ed emarginazione in cui il
mostro non è un nobile principe ungherese che la notte si trasforma in un
pipistrello, ma un povero ragazzo dall'aspetto normale che è costretto ad
uccidere per natura, che prova compassione per le sue vittime e che si trova
ad armeggiare controvoglia con siringhe e lamette per placare la sua
necessità. Come sfondo di tutto questo, la miseria e l'arretratezza di una
cittadina di provincia popolata da bigotti e invasati cattolici. Il film
riesce a trasmettere un senso unico di disagio e squallore. Romero inoltre
punta allo stomaco, non si risparmia gli effettacci, sempre grazie al fedele
Savini (che interpreta una piccola parte) mostra con brutalità vene
squarciate e gole trafitte, e il sangue forse troppo scarlatto che sgorga
con incredibile abbondanza. L'effetto è realmente disturbante. Ma il punto
di forza del film è un vero e proprio colpo di genio: Romero alterna, alle
sequenze in cui il ragazzo effettua i suoi delitti, delle scene in un
raffinatissimo bianco e nero in cui le stesse situazioni sono rappresentate
secondo i clichès del cinema horror degli anni venti: vediamo quindi Martin
vestito con il mantello nero aggirarsi per tetri castelli gotici in cerca di
vittime da succhiare con i suoi denti a punta, e cose di questo tipo. Una
genialata: con sconfinato senso dell'ironia, Romero affianca la sua
realistica descrizione di una realtà di degrado a situazioni iper-codificate
a cui il cinema ci ha abituato da anni: ovvero mette a confronto la realtà
del film, in cui il mito del vampiro è spogliato di tutta la sua sacralità,
con la rappresentazione cinematografica dello stesso mito. Il risultato è un
potentissimo effetto meta-cinematografico di svelamento dei clichès che, per
contrasto, accentua ancora di più il realismo e la brutalità dei delitti del
tossicodipendente Martin. Il film è un autentico pugno allo stomaco,
aggressivo e malato, un Romero doc che non si risparmia nemmeno il finale
apocalittico e pessimista che lo contraddistingue sin dal primo "La notte
dei morti viventi".
Non è Romero un grande regista; non cura nel dettaglio i suoi film, non è un
bravo tecnico, azzecca raramente i film giusti. Ma in quei pochi capolavori
che ci ha regalato, si intravede la sensibilità di un poeta e di un profeta.
______________________________________________________
- "Quanta benzina abbiamo?"
- "Non molta"
("ZOMBI" di George A. Romero, 1979)
George Kaplan    icq #22790265

Complimenti.

 "Wampyr", del 1975, un piccolo ma grande film ingiustamente dimenticato.
Questo film nella sua versione originale è molto (ma molto!) più bello.
I ritmi sono più serrati e la storia funziona meglio (ci sono circa 35
minuti in più!).
La musica dei Goblin rende meno le atmosfere rispetto a quella originale, è
meno
claustrofobica e troppo "italiana".
--
Roberto Della Torre
_______________________________
e-mail: 
rob...@libero.it
ICQ number: 47855479
"Quando i morti camminano,
bisogna smettere di uccidere..."

 claustrofobica e troppo "italiana".
Tuttavia è una musica molto bella.
______________________________________________________
- "Quanta benzina abbiamo?"
- "Non molta"
("ZOMBI" di George A. Romero, 1978)
George Kaplan    icq #22790265

 "Wampyr", del 1975, un piccolo ma grande film ingiustamente dimenticato. 
Fa molto piacere vedere che hai cambiato opinione rispetto alla scorsa
primavera, quando lo consideravi un prodotto "trash" e basta.
Bisogna sempre rivedere i film, a distanza di tempo (ovvio che vale anche
per me :-))
cordialmente
-- 
Bibi
[lo stile conta]


Grazie a Kaplan per la bella info su Wampyr, spero di riuscire a trovarlo al
più presto, ma posso divagare su "Due occhi Diabolici"? Rapidissimamente,
volevo solo dire, che l'episodio del "Gatto nero" (l'altro non fa testo,
scusatemi) oltre che essere, per il mio gusto, una delle migliori creazioni
di Argento, mi sembra la migliore trasposizione cinematografica dell'
"attrazione per il male" di Poe (il fatto poi che il protagonista sia Keitel
ne accresce il valore). Se ne conoscete qualche altra che reputate migliore
fatemi sapere.
--
BauD
* * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * *
-You're a disappointment, Nero. But you know what disappoints me more?-
-Your sex life?-
* * * * * * * * * * * * * * *
Baud.freeweb.org

fatemi sapere.
D'accordo sul fatto che e' una delle cose migliori di Argento -spt nel
penoso declino degli ultimi anni. Su Poe... hmmm, avrei bisogno di
pensarci per un tempo che ora purtroppo non ho.
"Due occhi diabolici" era uno strano pasticcio, con il capolavoro di
Argento e il doloroso flop di Romero.

 primavera, quando lo consideravi un prodotto "trash" e basta.
Beh sì, prima non stimavo molto Romero. Ma l'altro ieri mi sono rivisto
"Zombi" e "Wampyr" e adesso sono entrato in fissa. E' un grande! Al più
presto mi rivedrò anche "La città verrà distrutta all'alba" e "Monkey
shines". Il mio giudizio totalmente negativo non cambierà invece di certo
per film quali "Creepshow" o "Due occhi diabolici" (solo il suo episodio),
dove ha veramente toccato il fondo.
PS: ma cosa avevo detto di preciso su "Wampyr"? Lo sai che non ricordo
minimamente di averne mai parlato?


 ne accresce il valore).
L'episodio di Argento č buono ma vi sono delle vistose cadute (tipo il
finale). Di certo č stato il suo ultimo film decente prima del totale
collasso iniziato con "Trauma". Comunque hai ragione, ha saputo creare
un'ottima atmosfera di perversione e malsanitą, non molto lontana dallo
spirito del racconto di Poe. E fai anche benissimo a stendere un velo
pietoso sull'episodio di Romero, a dir poco inguardabile.
______________________________________________________
- "Quanta benzina abbiamo?"
- "Non molta"



[George Kaplan]
il primo non l'ho visto: cos'è, un trash italiano stile Fulci?
"Cabal" ho visto solo alcune scene e mi è sembrato anche peggiore del
mediocre Hellraiser. "Martin Wampyr" è trash allo stato puro, un film
squallidissimo e più che rozzo sotto tutti gli aspetti.
Ora mi aspetto che rivaluti anche Hellraiser....
