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Titolo: Ancora su EWS, Jonathan Rosenbaum

EYES WIDE SHUT di Stanley Kubrick
Estratto dal saggio di Jonathan ROSENBAUM
[…] Ci sono già segni che Eyes Wide Shut sta dividendo la critica,
talvolta lungo confini regionali, addirittura tribali. La maggior parte
dei critici di Chicago appare entusiasta, ma una buona parte di quelli
di New York non lo è, in parte, sembra, perché la New York contemporanea
che questo film evoca — girato prevalentemente in studio, in
Inghilterra, a parte pochi sporadici secondi — non è la loro città. È
vero che Kubrick — nato e cresciuto nel Bronx ma per molti anni un
espatriato che si rifiutava di volare — non si è avvicinato a Manhattan
negli anni ’90, e il film lo riflette chiaramente. Ma data la natura
fortemente stilizzata e persino manierista della sua ultima opera, non
riesco a capire come la cosa possa avere la minima importanza.[…] Il
tipo di jazz suonato da Nick Nightingale al "Sonata Café" sembra vecchio
di almeno due o tre decenni, e lo stesso Night club appare un
improbabile tuffo negli anni ’50. È addirittura più datato di quello che
appare nel secondo film di James B. Harris, l’ex-produttore di Kubrick,
Qualcuno lo chiama amore (Some Call It Loving, 1973) — un affascinante
riferimento per Eyes Wide Shut, per il modo in cui tratta i sogni
erotici, che meriterebbe di essere approfondito. Ma se possiamo
accettare l’accurata ed estremamente stilizzata città di M (1931) di
Fritz Lang, come la Berlino dei primi anni ’30 — e presumibilmente i
berlinesi di quel periodo l’hanno fatto — non dovremmo avere alcun
problema ad accettare questa parafrasi della Manhattan degli anni ’90.
Altre obiezioni includono la metodica lentezza del film (che appare
soprattutto nel modo di pronunciare i dialoghi), il suo non essere
all’altezza della pubblicità ingannevole e dei pettegolezzi sul suo
contenuto sessuale, e gli stupidi e volgari "aggiustamenti" digitali
alla sequenza dell’orgia per adempiere all’accordo contrattuale di
Kubrick di consegnare un film che non fosse vietato ai minori. Essi,
mettendo a nudo l’ordinaria idiozia delle valutazioni dell’MPAA,
potrebbero contribuire a promuovere una riforma da troppo tempo attesa.
Come minimo, dimostrano che gli spettatori adulti americani vengono
trattati alla stessa stregua dei bambini, diversamente dai loro pari
europei che possono vedere Eyes Wide Shut senza queste foglie di fico
digitali, le quali vanno, fondamentalmente, a unico vantaggio
dell’avidità della Warner — aprendo la strada per un eventuale versione
"director’s cut" su video e DVD che procurerà un ulteriore profitto,
evitando contemporaneamente il rischio di un divieto ai minori di 17
anni. A quanto pare la stessa indifferenza nei confronti di tutto ciò
che non sia la cupidigia ha impedito alla maggior parte dei critici,
incluso me, di vedere il film se non nell’ultimo minuto possibile, prima
di scrivere le recensioni. Che la Warner abbia anche scelto di
nascondere fino a che punto Eyes Wide Shut fosse o meno finito alla
morte di Kubrick — non aveva terminato il missaggio del suono, aspetto
che, come ha fatto di recente notare David Cronenberg, non si può
sottovalutare come parte costitutiva della realizzazione di un film — ha
offerto occasione ai critici di lamentarsi per come viene trattato il
pubblico, da semplice consumatore di merce.
Ma quest’ultimo attacco ha peso soltanto se si ignora il fatto che il
regista ha rimontato 2001 e Shining dopo la loro distribuzione in sala,
e che la battaglia conclusiva a torte in faccia, nella stanza della
guerra de Il dottor Stranamore, è stata tagliata soltanto poco prima
dell’apparizione del film. È ovvio che ciò che costituisce per Kubrick
il film "finito" è stato, da un certo momento in poi, un concetto
indefinibile. Indubbiamente se fosse vissuto più a lungo avrebbe
apportato a Eyes Wide Shut qualche lieve aggiustamento — avrebbe
probabilmente sistemato l’accidentato montaggio del sonoro alla fine
della scena d’amore di Bill ed Alice, e magari avrebbe accorciato la
sequenza in cui Bill viene seguito da un generico uomo calvo in
impermeabile — il che significa che la versione distribuita è per certi
versi un montaggio provvisorio. Ma io considero un privilegio vedere un
montaggio provvisorio di Kubrick. Ciò che mi indigna è il rifiuto della
Warner di chiarire quali parti ed aspetti del missaggio sonoro sono
state completati da altri e in che modo — e l’unica ragione a cui riesco
a pensare è il profitto. Vale la pena ricordare che la maggior parte
delle recensioni di ogni film di Kubrick a partire da 2001 si sono
impantanate in supposizioni errate — a quanto pare uno dei motivi per
cui il regista se l’è presa con i critici circa 30 anni fa. Questo non
significa necessariamente che il regista fosse sempre in anticipo sui
tempi: una delle cose migliori di Eyes Wide Shut — evidente in qualità
artigianali quali la colonna sonora vecchio stile, la fotografia
granulosa, e gli squisiti equilibri di colore (come l’illuminazione blu
scuro di un bagno alle spalle di uno dei monologhi della Kidman) — è
che, per molti aspetti, non sembra un film degli anni ’90, ma assomiglia
piuttosto a ciò che un tempo erano i film. (Alcuni recensori hanno
alluso alla "Vienna fin-de-siècle" di Schnitzler, cercando forzosamente
un rapporto con la New York fin de siècle, ma Doppio sogno è stato
scritto e pubblicato più di un quarto di secolo in ritardo perché questo
sia vero). Il film accredita un Lighting cameraman ma nessun direttore
della fotografia, cosa che ha portato il critico Kent Jones a concludere
plausibilmente che Kubrick stesso ne abbia girato la gran parte. Si
tratta della realizzazione personale di un film, come anche di sognante
poesia, del tipo che la maggior parte del mondo cinematografico
commerciale ha schiacciato sotto i piedi, e se quest’anno uscirà dagli
Studios una produzione migliore, io resterò a bocca aperta.
(In Dreams Begin Responsabilities. Kubrick’s Eyes Wide Shut, in "Chicago
Reader", 22 luglio 1999; traduzione di Sandra Grieco e Roberto Pisoni. ©
"Chicago Reader").


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"Amo Rohmer, e non m'importa nulla se dicono che e' melenso o
 sentimentale." 				   (R. Wyatt)

granulosa, e gli squisiti equilibri di colore
Elementi questi, molto VonTrieriani, oserei dire.
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Graziano Montanini-Reggio Emilia-Tel.0522/293688-ICQ 2064857-27 anni
"Chi possiede di piu' una donna,
colui che la prende o colui che la contempla?"
Fan n.1 di Ratman