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Titolo: Sonatine (Kitano 2)

Per il film mediano di Kitano ho scelto questo e scartato Hana-bi.
Hana-bi e' velleitario, ma soprattutto puzza d'autorialita' lontano un
miglio, molto meglio il ruspante Sonatine (che poi in Italia e' stato
distribuito dopo, benche' sia di 4 anni piu' giovane).
Elementale.
Al tempo, cinque o sei anni fa, lessi un commento critico a Sonatine,
incentrato su questo vocabolo. Ovviamente decisi che se questo film era
piaciuto a costui che scriveva, doveva essere una super ciofeca. E' una
proprieta' transitiva abbastanza consolidata.
Kitano con questo filmaggio inaugura la sua autorialita' sempre mal
dissimulata, fin dai riferimenti. Il titolo di lavorazione era un omaggio a
Godard, autore del quale, a sua detta, non ha mai capito nulla. Come
premessa mi sembra ok.
In realta' Kitano mette in scena una rappresentazione sufficientemente
vicina a Melville: dialoghi scarnificati e azione al posto della parola,
distacco apparente dai personaggi e un certo romanticismo virile. Tutte cose
gia' messe in onda con Violent Cop ma qui con una precisa volonta'
stilistica.
Con le stesse intenzioni K. apre decisamente all'inquadratura, anzi, al
quadro: la contrapposizione tra paesaggio metropolitano della prima parte
con l'orizzonte dello spazio naturale (seconda parte) e' il pretesto per
edulcorare di cartoline, vuoi della spiaggia, vuoi dei tramonti, vuoi della
luna piena (per ben tre volte a pieno schermo).
Sotto si svolge il dramma umano del protagonista, un K. attore non ancora
cristallizzato dall'incidente in moto.
Dramma umano... non e' che si capisca poi cosi' tanto. Uno yakuza a cui gli
affari vanno bene e che si', subisce uno scontro duro, ma che in fondo ne
esce vincitore sia moralmente che materialmente, e con in mano una bella
squinzia conquistata a suon d'ammazzamento.
Ma lui si suicida, valli a capire 'sti yakuza.
Ecco il melodramma, mai tanto fuori luogo pero', dato che non ha alcun
presupposto narrativo se si eccettua una battuta dove, peraltro, il nostro
yakuza confida al suo tirapiedi che vorrebbe ritirarsi.
Lo svolgersi del racconto in effetti zoppica, soprattutto considerato che si
tratta di un pretesto per quei famosi quadretti.
La cosa che fa piu' incazzare e' che bara (o sbaglia).
Es.
Non puo' alternare il vestito ad un personaggio in tre scene consecutive a
lui dedicate; si e' portati a pensare che si svolgano in tempi e luoghi
narrativamente differenti.
Considerando che K. insiste nell'usare un fuori campo spossante, il tutto
diventa difficile da raccordare e spesso si cade in errore. C'era un giappa
che ci sapeva fare con il fuori campo, ma si chiamava Mizoguchi.
Altro es.
Io ad un artista ci perdono tante cose. Tipo che un gangster non abbia la
patente. Ma una banda di delinquenti in trasferta cosa fa, si sposta col
pullman, la guida e il bibitaro a bordo?
Terzo es.
Nella prima parte K. cede lo sguardo ad un ragazzo e lo fa entrare
nell'interesse del protagonista, e quindi dello spettatore. Bene, un po' di
intreccio. Ma poi dove e' finito, il ragazzo? Boh.
Torno al melodramma, quello del corpo, come da tempo ho sentenziato.
Il motore del filmaggio e' la violenza sui corpi, vero e proprio linguaggio
con cui K. fa parlare i suoi uomini. Naturalmente l'unica donna del film e'
una che entra in scena con uno stupro. E in tutti i dialoghi viene indicata
come puttana. Chissa' perche': una si smarca da una violenza sessuale e
quindi diventa puttana.
Emblematica la sparatoria nel baretto: i nostri reagiscono alle pistolettate
che arrivano da ogni dove assolutamente immobili e composti, tanto e' un
film e a rimetterci le penne non saranno certo i protagonisti.
Questa e' la lingua della violenza, neanche il linguaggio. Questo e' un
codice a doppia articolazione, ci sono sia i puri significanti (le pistole,
le bombe, i coltelli, il sangue, ecc...), sia i segni (il dominio, il fato,
il taglione, l'elegia, ecc...).
Oramai la lingua e' formata, e con essa passano i contenuti, come da vecchio
adagio.
Opinione comune e' che il K. di Sonatine si sia inspessorito nella cura dei
personaggi, cosa palesemente falsa: stessa assoluta mancanza di intrecci,
motivazioni, sfumature e tanta ideologia spacciata, stavolta, con i
quadretti colorati.
Si e' violenti, non c'e' nulla da fare, e' mamma natura che ordina. Ed e'
bello.
Anche la famosa regressione infantile e' un orrido espediente per sei o
sette rappresentazioni artistiche, quelle che piacciono alle anime belle (mi
sento poi presa letteralmente in giro quando monta, in alternata, le
sequenze della ragazza che gioca con i fuochi d'artificio sotto la luna e le
sue mitragliate notturne ai boss).
Non c'e' alcuna mediazione: o bambini o bestie. E come sono belli i bambini
perche' sono spensierati; e come sono belle le bestie perche' non hanno
regole, cioe' la stessa cosa.
Non c'e' che dire, elementale.
susanna
--
"Se vuoi 5 minuti in pių di violenza (inoltre la scena della mega battaglia
e' a colori) scaricati la versione uncut per il mercato giapponese, č uno
spasso!"
(Senbee Norimaki)

 Godard, autore del quale, a sua detta, non ha mai capito nulla.
Pero' Godard se le cerca. Nell'ultimo film ("Notre musique")
dichiara, per bocca del suo alter-ego: "si vous m'avez compris,
c'est que je me suis mal exprimé".
Detto cio' la domanda va da se': e' possible "capire" Godard
senza cadere nel paradosso autoreferenziale?
-- 
maitre Aliboron
IAC quote of the day:
IACiner #1: "open water è la storia di un gabinetto col setto tirato su..."

 Non c'e' che dire, elementale.
anche elementale si adatto alla tua analisi sul cinema contemporaneo
orientale
Ciao a tutti gattine e gattoni
--
UFV: L'Uccello dalle Piume di Cristallo/ Postman Blues/ Phenomena/ Drive/
Sei Gradi di Separazione/ Spiderman 2/ E Tu Vivrai Nel Terrore - L'Aldilà/
D.A.N.G.A.N. Runner/ E Per Tetto un Cielo di Stelle/ Il Giorno della
Civetta/ Vai Gorilla

maitre Aliboron ha scritto:
:: Il titolo di lavorazione era un omaggio a
:: Godard, autore del quale, a sua detta, non ha mai capito nulla.
:
: Pero' Godard se le cerca. Nell'ultimo film ("Notre musique")
: dichiara, per bocca del suo alter-ego: "si vous m'avez compris,
: c'est que je me suis mal exprimé".
:
: Detto cio' la domanda va da se': e' possible "capire" Godard
: senza cadere nel paradosso autoreferenziale?
Molto cinema di Godard e' intelleggibile. Non tutto.
susanna

 vita che divenne eterna."
Ma e' proprio cosi'? Da qualche parte l'ho sentita anche io (forse in un
cartone animato), ma ricordo che la lepre si gettava di sua volonta' nel
fuoco perche' era l'unico modo in cui poteva aiutare il povero vecchio
affamato...

dr.falken ha scritto:
: "Alberto Casini" ha scritto:

Tsk tsk tsk...
Allora, c'erano uno yakuza, un samurai e un Miike.
Si presenta una donna e lo yakuza dice: "Adesso la violento".
Ma allora il Miike, anticipando il yakuza: "Io invece la sbudello".
A quel punto il buon Dio, commosso da tanto accanimento: "Ok, a te ti faccio
girare dei film, ma uno deve intitolarsi Visitor Q".
susanna

 girare dei film, ma uno deve intitolarsi Visitor Q".
almeno lui li gira i film
Ciao a tutti gattine e gattoni
--
UFV: Phenomena/ Drive/ Sei Gradi di Separazione/ Spiderman 2/ E Tu Vivrai
Nel Terrore - L'Aldilà/ D.A.N.G.A.N. Runner/ E Per Tetto un Cielo di Stelle/
Il Giorno della Civetta/ Vai Gorilla/ è Simpatico ma gli Romperei il Muso/
Come Inguaiammo il Cinema Italiano

 girare dei film, ma uno deve intitolarsi Visitor Q".
Da come l'hai scritta non si capisce se Dio impersona la donna o il samurai.
Se la risposta e' "nessuno dei due", la storia non e' giapponese.

 A quel punto il buon Dio
e il samurai?!
R. 

 ha scritto nel messaggio
news:EjR6d.16111$N45.4...@twister2.libero.it...

non è questo il problema ragazzi, in verità con questo lapsus freudiano la
Susanna dimostra di ragionare con categorie troppo rigide ed occidentali;
non a caso, per quanto si rotoli a dimostrare il contrario, ha scritto *il
buon Dio*...ahimè il cattolicesimo, volenti o nolenti, è radicato dentro di
noi, facendo parte della nostra cultura
Ciao a tutti gattine e gattoni
--
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Nel Terrore - L'Aldilà/ D.A.N.G.A.N. Runner/ E Per Tetto un Cielo di Stelle/


 buon Dio*...
io non mi ricordo mai qual e' il buono, qual e' il brutto e quale il
cattivo... Brahma, Siva e Visnu'? o Brahma e' quello brutto? :-?
-- 
Matteo L.  - for mailbox messages sum 36 + 36
Frozen warnings close to mine
Close to the frozen borderline

 cattivo... Brahma, Siva e Visnu'? o Brahma e' quello brutto? :-?
no quello era Eli Wallach
Ciao a tutti gattine e gattoni
--
UFV: Drive/ Sei Gradi di Separazione/ Spiderman 2/ E Tu Vivrai Nel Terrore -
L'Aldilà/ D.A.N.G.A.N. Runner/ E Per Tetto un Cielo di Stelle/ Il Giorno
della Civetta/ Vai Gorilla/ è Simpatico ma gli Romperei il Muso/ Come
Inguaiammo il Cinema Italiano/ Roma l'Altra Faccia della Violenza

Roberto76 ha scritto:
: "susanna"  ha scritto nel messaggio

: e il samurai?!
Domandona da mille milioni.
Cosa fa un samurai in un racconto giapponese?
susanna

 Cosa fa un samurai in un racconto giapponese?
seppuku
Ciao a tutti gattine e gattoni
--
UFV: Drive/ Sei Gradi di Separazione/ Spiderman 2/ E Tu Vivrai Nel Terrore -
L'Aldilà/ D.A.N.G.A.N. Runner/ E Per Tetto un Cielo di Stelle/ Il Giorno


 Non c'e' che dire, elementale.
Stai quindi scoprendo che questi musigialli non sono tutti da buttar via, o 
sbaglio?
-- 
BArrYZ
"Sempre la pratica deve essere edificata sopra la bona teorica"
[Leonardo da Vinci] 

sbaglio?
credo non lo abbia mai pensato.
Mi sono letto con gusto tutte le tirate della susanna sul cinema musogiallo
Mi sono guardato con disgusto VisitorQ per almeno 18 minuti (salvo ricorrere
al fwd per evitare il tormentum testiculorum).
Ovviamente approvo con molte riserve la maggior parte delle considerazioni.
Su Hana bi, ad esempio, mi riservo di riflettere bene prima di sbatacchiare
qua e la (cosa che consiglio anche ad altri).
Il fatto e' che nelle critiche della s, non ho visto un reale odio per la
cinematografia dei musi gialli. Ho visto piuttosto una grande amore per il
cinema, e la cosa non puo' che farmi piacere.
Ci sono alcuni film di Tsukamoto (primo tra tutti Gemini), un paio di
Ki-duk, oltre all'opera omnia di A Kurosawa, la maggior parte di Ozu e
qualcosina di Imamura (almeno 3) che le consiglierei di vedersi... se non
fosse che ho come l'impressione che lo abbia gia' fatto.
Jack B.

BArrYZ ha scritto:
:: Non c'e' che dire, elementale.
:
: Stai quindi scoprendo che questi musigialli non sono tutti da buttar
: via, o sbaglio?
In questi mesi ho visto un po' di tutto, ma e' una cinematografia che non mi
convince e la ritengo complessivamente un passo indietro rispetto alla
tradizione classica che aveva alle spalle (in questo caso penso soprattutto
al cinema giapponese).
Sicuramente gli ultimi vent'anni sono stati prolifici e piu' fecondi
rispetto ad un'altra cinematografia deludente, cioe' quella europea.
Ma se devo scegliere tra un film di Kitano o di Kusturica, scelgo il
secondo. O tra Yimou e un Loach, ancora il secondo. O tra un Kar-wai e un
Almodovar, ancora il secondo. O tra un Von Trier e un Hsiao-Hsien, il primo.
Oggi, se devo proprio espormi, preferisco vedere un film di Woo piuttosto di
uno di questi tycoon dell'ultima ora.
Ci sono cose, nella grande onda del cinema dell'estremo oriente, che non mi
piacciono; e non mi piace il tipo di sensibilita', di approccio, di
modalita' con cui sta profondamente influenzando il cinema mondiale.
Da un punto di vista tematico non mi piace il ripiegamento pressoche' totale
sulla sfera individualista, sia che si tratti di melodrammi (quasi tutto il
cinema orientale alto e' melodramma), sia che si tratti di intrattenimento o
film di genere 'spinto' (tipo gangster, wuxia, azione o horror). E tutta
questa inconcepibile teologia della violenza e della sessualita'
individuali.
Da un punto di vista stilistico non mi piace l'autocompiacimento, la
strizzata allo spettatore, l'estremismo espressivo, la mancanza di misura e
sobrieta', la sceneggiatura pretestuosa.
Infine, la modalita' industriale e' impressionante, contraddistinta da una
serialita' produttiva che e' la vera resa del cinema contemporaneo al
mestiere dell'espressivita' cinematografica.
Ma si tratta di un inquietante specchio dei tempi, sia sociali che
espressivi, e questo mi preoccupa, pur rimanendo l'aspetto piu' interessante
e la qualita' migliore di questa cinematografia.
Non so quindi se siano da buttar via; se intendevi che li' dentro ci sono
signori registi, la risposta e' ovvia, si' ci sono.
Ma non mi piace, perche' stanno facendo una cosa sbagliata. E' il cinema
della resa.
susanna