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Titolo: "Ricordati di me"

Recensione
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Fedelmente riporto:
· "Ricordati di me" (Gabriele Muccino - Italia)
Attesissimo al varco, dopo l'exploit de "L'ultimo bacio", Muccino non ha
spostato più di tanto l'obiettivo del suo nuovo film, come a voler
prendere ancora le misure a quel microcosmo rivelatore che è la
famiglia. Al centro della storia ci sono dunque i quattro componenti
d'una agiata famiglia romana, ognuno dei quali sembra coltivare un
rimpianto o un bisogno di affermazione latente che alla fine esplode.
Carlo, il padre, tiene ancora nel cassetto il romanzo incompiuto di
tutta una vita, come Giulia, sua moglie, riscopre un bisogno impellente
di cimentarsi con la vecchia passione del teatro. I due figli non sono
da meno, in particolare Valentina, diciottenne che sogna di lavorare in
televisione e a questo scopo non si tira indietro di fronte a niente.
Paolo, suo fratello minore, ha invece l'impressione che nessuno lo
prenda sul serio, soprattutto le ragazze, e nella sua insicurezza sta
forse il tarlo dell'intero film. E' l'insicurezza, su di sé e sui propri
limiti, che incrina il progetto e l'armonia familiare: è per sfuggire
alla mancanza di certezze che giovani e adulti, senza troppe distinzioni
nell'analisi di Muccino, cercano disperatamente un posto al sole, e
quanto più assecondano questo istinto, ovviamente, tanto più accelerano
il processo disgregativo del nucleo familiare. In qualche modo ciascuno
trova uno sbocco a quest'ansia, più o meno felicemente: Valentina, tra
un provino e l'altro nel feroce sottobosco televisivo, riesce a
sculettare in un telequiz; Giulia, sull'orlo dell'esaurimento nervoso
anche per via del tradimento del marito con la vecchia fiamma Alessia,
debutta finalmente a teatro con successo; e Paolo, tra canne di gruppo e
rifiuti brucianti, trova poi l'amore di una giovane coetanea. Il solo
Carlo, travolto da un incidente durante una lite furibonda con Giulia, e
poi ristabilito felicemente, sembra aver rinunciato sia al sogno
romanzesco che all'amore extraconiugale...Oppure no? Il suo sorriso,
nella foto di gruppo domestica, sembra guardare lontano. Un film
sovraeccitato, gridato, girato con una tensione e una ricerca
d'immediatezza a tratti insostenibile per i parametri nazionali, e
tuttavia tremendamente efficace nella sua denuncia. Come in uno specchio
ustorio, molti si riconosceranno nel ritratto impietoso che il regista
fa del mondo dominato dallo sguardo: vogliamo guardare, ma vogliamo
anche essere guardati, amati, invidiati. Valga per tutti la scena della
famiglia riunita che sgrana gli occhi, ipnotizzata, davanti alla prima
apparizione televisiva della rampante Valentina. Cadono dubbi,
esitazioni e perplessità: chi appare, insomma, vale, anzi è. Muccino non
ritrae la famiglia per farne un elogio o della satira furbetta che cerca
la complicità del pubblico più pigro: ritrae la famiglia come un covo
potenziale di mostri. Già, i nuovi mostri, quarant'anni dopo il film di
Risi, e soprattutto svariati anni luce dopo la famiglia di Scola. Grande
prova attoriale di Laura Morante, Fabrizio Bentivoglio, e della scoperta
Nicoletta Romanoff, davvero brava in un ruolo urticante. Una nota
particolare anche per Monica Bellucci: la sua Alessia, dolente ma
determinata, sembra l'unico personaggio capace di un sentimento
autentico. Insomma, Muccino insiste, e fa bene: il suo film farà
discutere, ma non certo sulle sue capacità.
· "Il cuore altrove" (Pupi Avati - Italia)
Che lo si voglia o no, Avati è un piccolo maestro del cinema italiano, e
quando ritrova le sue chiavi espressive più tipiche i suoi film lasciano
sempre il segno. E' quanto avviene in quest'ultima opera, forse perché
il regista, reduce dall'insuccesso de "I cavalieri che fecero
l'impresa", aveva bisogno di ritrovare se stesso e il suo mondo. La
storia, ambientata negli anni Venti, è presto detta: Nello Balocchi è un
insegnante romano, tanto colto e compito quanto timido e imbranato con
gli altri, che la famiglia, titolare della più nota sartoria pontificia,
spedisce a Bologna per farne finalmente un uomo. Nella pensione dove
alloggia, Nello conosce tra gli altri un simpatico barbiere napoletano,
Domenico, che cerca invano di proporgli un'avventura e poi una possibile
moglie. A questo scopo, lo conduce in un istituto per ciechi, dove gli
fa conoscere la sorella della sua donna, ma qui, a sorpresa, Nello
s'imbatte invece in Angela (è Vanessa Incontrada), una ragazza
bellissima e singolare, della quale s'innamora subito. Comincia a
vederla regolarmente, e Angela si fa accompagnare nei posti di Bologna
dove spera di rivedere un vecchio amore, Guido, apprendendo però che sta
per sposarsi. Nello, deluso dal suo ruolo strumentale, finisce per
cadere in situazioni buffe e tragiche insieme, finché Angela viene a
sapere che forse, a Zurigo, potrebbe riacquistare la vista e parte,
promettendo a Nello che si sposeranno. Invece, andrà diversamente, e
Nello, lasciato il liceo bolognese dove pure ha saputo conquistarsi
l'affetto degli studenti, tornerà a lavorare nella sartoria del padre:
qui l'aspetta un ultimo incontro imprevisto. Quello che fa del film un
piccolo gioiellino è il tocco inconfondibile della regia di Avati: la
galleria dei suoi personaggi, sempre sospesi tra il proprio candore e il
cinismo degli altri, si arricchisce qui della grande interpretazione di
Neri Marcorè, che pare davvero nato nei panni di Nello, così esitante e
allampanato, e di un disincanto ormai proverbiale nei toni, secondo una
tecnica del contrappunto che si esalta nei ruoli di contorno,
specialmente in Giancarlo Giannini (il padre di Nello) e in un
efficacissimo Nino D'Angelo (il barbiere). Al suo protagonista,
disegnato come l'ennesima proiezione della sua giovinezza, Avati sa
donare però anche qualcosa in più della sua nostalgica adesione:
nell'ultima sequenza, che lo vede smemorarsi nel canto dietro un corteo
di stupefatti seminaristi, gli regala una sorta di meravigliosa
innocenza per la quale anche gli uomini incompresi possono trovare
conforto, forse, proprio nella scoperta della propria unicità. Si ride e
ci si commuove: una ricetta che ormai Avati conosce a memoria, ma che
ogni volta riesce a sorprendere.
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Vive la France!