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Titolo: [UFV] L'emploi du temps [SPOILER]

L'emploi du temps
(Time out / A tempo pieno)
di Laurent Cantet (2001)
"L'emploi du temps" e` un esempio stupefacente di come si riesca a fare
grande cinema lavorando su temi intimistici, parlando della tristezza
della vita quotidiana, mettendo in scena personaggi ridicoli o minimi, e
senza voler strafare. Sembra il ritratto in positivo di "Brucio nel
vento", che questi obiettivi li fallisce piu` o meno tutti; sembra
proprio quello che in Italia si cerca di fare da anni senza riuscirci.
Invece dopo "Risorse umane", interessante anche se un po' pesantino qua
e la`, il quarantenne Laurent Cantet prende il volo e realizza un grande
film.
La storia: Vincent, felicemente sposato e padre di tre bambini,
probabilmente ex executive di una media ditta, ha perso il lavoro. Ma
non lo racconta in famiglia; piuttosto, preferisce inventarsi una vita
in cui si e` licenziato da se', e` stato assunto all'ONU, ha due
macchine una piu` grande dell'altra e puo` permettersi di mantenere la
famiglia allo stesso tenore di vita di prima. Naturalmente il gioco non
regge e a Vincent, dopo avere fatto il contrabbandiere per un po', non
resta che tornare nei ranghi, stavolta davvero inserito in una grande
ditta grazie alla spintarella del padre.
E` una storia, ancora una volta, di rapporti familiari che vanno
aggiustati: in "Risorse umane" il figlio laureato e il padre operaio
finivano sotto la stessa bandiera dopo avere sviscerato i rispettivi
contrasti; qui Vincent, avendo pagato pegno alla sincerita`, viene
accolto dalla famiglia come il figliol prodigo, aiutato a reinserisi e
lanciato verso un Radioso Futuro.
Quello che rende il film spettacolare e` lo sguardo che Cantet rivolge
su Vincent, per tutto il film, senza mai lasciarlo (grazie, per esempio,
alla profondita` di campo perennemente bassa e alla musica straziante):
Vincent ha semplicemente paura. La paura del fallimento, di deludere, di
non essere all'altezza delle aspettative degli altri; tutti l'abbiamo
provata prima o poi, e tutti sappiamo quanto sia umiliante.
L'umiliazione di Vincent e` resa in modo perfetto: sorprendente come il
film riesca a ridurre un uomo all'apparenza felice, professionale,
retto, perfino ben piazzato fisicamente, in un povero bambino impaurito,
un cerbiatto in fuga disperata per le autostrade francesi: al venerdi`
sera, la barba lunga, si rade e si risistema e poi torna a casa dove i
marmocchi gli corrono incontro abbracciandolo.
Vincent viaggia senza meta per cinque giorni la settimana, dorme in
auto, mangia quel che puo` in autogrill, e cerca di fare qualche soldo
proponendo ad amici e conoscenti investimenti fasulli; viene smascherato
da un vecchio parvenu dedito al contrabbando di frontiera; intraprende
il mestiere pure lui; ma finalmente viene scoperto. Menzione speciale
alla scena in cui la moglie Muriel capisce tutto grazie al dialogo del
contrabbandiere, Jean-Michel, con suo figlio. Un gioiellino da cinema
muto, che mi ha ricordato l'effetto di una scena analoga di "The 39
steps".
Due ore e passa, e sembrano trenta minuti. Niente cadute di tono, e
soprattutto nessuna concessione alla retorica: dialoghi asciuttissimi,
no scene madri. Cosi` si fa, e di qui i vari Soldini, Piccioni e c.
avrebbero parecchio da imparare. Il cinema non e` fotografare gente che
conversa! (bum... ma il succo e` proprio questo)
Gran finale: al funzionario del settore risorse umane che lo intervista
prospettandogli grandi responsabilita` e grandi guadagni, Vincent
risponde: io non ho paura. Fine. Ovviamente non e` vero... o forse e`
vero, perche' ormai Vincent ha accettato di tornare per sempre nella
minuscola nicchia insignificante che l'esistenza gli ha riservato da
sempre.
Da non perdere, assolutamente.
-- 
ritroveremo discorsi e curiosita`
e quel dolcissimo male ci accarezzera`.

 Gran finale: 
quello sguardo fisso in camera non lo dimentichero' mai.
henri
-- 
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http://www.Mailgate.ORG

 vorrei recuperare "risorse umane", dici che non ne vale la pena?
oh si` che la vale. Non e` cosi` potente, ma rappresenta comunque un bel
quadretto dei rapporti di forza all'interno di un'azienda moderna, da
una parte i commerciali a fare le loro riunioni su globalisation,
strategies e altre cazzate, dall'altra i sindacati divisi, indeboliti e
incapaci di conquistare fiducia...
-- 
ore piene come un lago
che se piove un po' di meno e` uno stagno.

 concordo su tutto. un film di un'angoscia esistenziale senza pari.
gia` che ci siamo ti segnalo l'ottima recensione di Bandirali su
reVision:
http://www.revisioncinema.com/ci_pieno.htm
Per chi non avesse accesso (e mannaggia all'impaginazione):
Si può ben sostenere, parafrasando
Marcuse, che al regista Laurent
Cantet interessi mostrare gli "schiavi
sublimati" della civiltà industriale. Non
nella prospettiva
romantico-anarchica di Ken Loach,
sanguigno movimentista, non in quella
teorica e raffreddata del secondo
Jean-Luc Godard, né in quella
allucinata e patologica di Ferreri:
sembra piuttosto che Cantet abbia
trovato in appena due film una voce
propria, solidificando un progetto
formale che in Risorse Umane si
attirava ancora le ire della militanza sindacale intransigente
(parliamo, naturalmente, di un dibattito tutto francese: in Italia si
discute di crisi dei trentenni, figuriamoci...).
Il protagonista di A Tempo Pieno è un consulente aziendale che perde il
lavoro e nasconde la condizione di disoccupato alla moglie, ai figli, ai
genitori; le menzogne che devono coprirlo si fanno sempre più difficili
da gestire (racconta di essere stato assunto all'ONU, a Ginevra) e nel
frattempo deve risolvere il problema del denaro (prima chiede soldi al
padre per l'acquisto di un fantomatico appartamento in Svizzera, poi
truffa qualche amico promettendo investimenti sicuri). 
Lo spettatore è chiamato perentoriamente ad identificarsi con Vincent, a
sentirne il
disagio quando mente al telefono, raccontando alla moglie d'essere
impegnato in riunioni
d'affari mentre è nel parcheggio di un autogrill; ma è
un'identificazione critica, o
perlomeno dal carattere regressivo attenuato, se è vero che ben presto
ci si interroga su quelle che possono essere le motivazioni del
personaggio: il film si premura di chiarire che Vincent non avrebbe
difficoltà a reinserirsi nel mondo del lavoro, e risulta pertanto
evidente che non ha intenzione di farlo. Sognatore di se stesso, Vincent
esce dal dominio della lotta e rimane fuori a guardare, a immaginare: le
inquadrature di Vincent dietro un vetro, o le soggettive in cui guarda
una scena di vita quotidiana dal di fuori, testimoniano di questo
scollamento, di questa non-appartenenza alla realtà. La menzogna allora
non serve più a coprire un fallimento (che non è, a questo punto,
avvertito come tale), ma a costruire un altrove in cui si è apprezzati,
stimati, perfino invidiati; nelle parole del regista Laurent Cantet,
Vincent è "il più sincero fra i bugiardi, un attore della sua stessa
vita". 
Ispirato ad un fatto di cronaca
raccapricciante (il caso di un uomo
che uccise la famiglia dopo aver
nascosto per anni il licenziamento), il
soggetto di A Tempo Pieno ha una
funzione strutturale che si esprime
nella pura oggettività dello sguardo,
incrinata peraltro da inquadrature
soggettive molto intense come quella
di Vincent che cerca la moglie fra il
grigio della nebbia e il biancore
immenso della neve; oggettività che
raramente, e qui veniamo al maggiore
pregio del film, coincide con il reale:
ossia la percezione alterata (distanziata, per meglio dire) di Vincent
non è resa mediante procedimenti fotografici orientati banalmente
all'eccesso, ma al contrario è il frutto di una gestione lineare,
orizzontale delle immagini, attraverso un raccordo perfetto fra lo
sguardo del personaggio, che osserva la vita dal di fuori, e lo sguardo
dello spettatore, che ugualmente dal di fuori osserva la vita del
personaggio. Tale soggetto si allontana dalla cronaca situandosi su un
piano differente, raccontando forse un'altra morte: Vincent, nell'ultima
inquadratura, torna fra gli automi. 
"In presenza di un livello di vita via via più elevato", ha scritto
Herbert Marcuse "il non conformarsi al sistema sembra essere socialmente
inutile, tanto più quando la cosa comporta tangibili svantaggi economici
e politici e pone in pericolo il fluido operare dell'insieme". (H.
Marcuse, "L'uomo a una dimensione", Einaudi, Torino 1967). 


 di Laurent Cantet (2001)
č nei cinema questo film?
titolo italiano?

 titolo italiano?
"A tempo pieno", appunto
-- 
ecco Duke Ellington grande boxeur
tutto ventagli e silenzi.

 Da non perdere, assolutamente.
bravo castellini, non perdi colpi!
-- 
Holden
frella-chiocciolina-tiscali-punto-it
Ravenna a un punto dalla matematica promozione in serie D!

 Da non perdere, assolutamente.
Ben detto.