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Titolo: King crimson

IN THE COURT OF THE CRIMSON KING - 9
IN THE WAKE OF POSEIDON - 7
LIZARD - 7
ISLANDS - 7
EARTHBOUND - 5
LARKS' TONGUES IN ASPIC - 8
STARLESS AND BIBLE BLACK - 7
RED - 7
U.S.A. - 5
DISCIPLINE - 7
BEAT - 7
THREE OF A PERFECT PAIR - 7
THRAK - 5
THRAKATTAK - 6
B'BOOM - 6
THE CONSTRUKCTION OF LIGHT - 6
HEAVY CONSTRUKCTION - 5
Nota: il saggio è ancora in costruzione e copre per adesso solo la parte di
carriera dal 1969 al 1975.
I King Crimson hanno rappresentato la più grande novità della musica
britannica durante il passaggio fra gli anni 60 e gli anni 70: almeno il
loro primo album, "In The Court Of The Crimson King" (1969), va annoverato
fra i grandi capolavori dela musica del '900. Il loro sound era una volta
immaginifica nella quale convergevano in parti uguali musica classica
(mellotron), rock (chitarra) e jazz (fiati). Furono senz'altro i primi ad
osare questa fusione trittica: quando i generi musicali in questione
confluivano nelle note della band, non era più possibile distinguerli, tanto
venivano certosinamente amalgamati l'uno all'altro. Ne scaturiva un qualcosa
di indipendente e totalmente inedito: i King Crimson inventarono
probabilmente il rock progressive, innestando nel pop sinfonico dell'epoca,
lineamenti avanguardistici, nonchè atmosfere cupe ed apocalittiche.
La prima formazione viene alla luce agli inizi del 1969, con Robert Fripp
alle chitarre, Greg Lake al basso, Michael Giles alla batteria, Ian McDonald
ai fiati e Pete Sinfield come scenografo e paroliere: l'occasione per farsi
conoscere al grande pubblico sarà il celeberrimo concerto all'Hide Park di
Londra, in onore del defunto Brian Jones degli Stones, davanti a mezzo
milione di persone.
Il disco d'esordo, giunge di lì a pochi mesi, composto da soli cinque brani,
tutti superiori ai sei minuti.
"21st Century Schizoid Man", ancora oggi il loro inno, si apre con 28
secondi di impercettibili fruscii ed esplode di seguito su una ritmica
schizofrenica, dilaniata da follie di sassofono e stridenti distorsioni
chitarristiche. La voce di Lake, diabolica, si immedesima perfettamente
nella paranoia accusatrice del testo, mentre l'improvvisazione strumentale
della parte centrale sfocia in un baccanale imprevedibile, con continue
pause e cambi di tempo. Con "I Talk To The Wind" il cambio di atmosfera è
radicale: il ritmo pacato e lento si distende come una tela candida sulla
quale si dispongono le tenui chiazze colorate di oboe e flauto. "Epitaph"
sorge da un solenne rullo di tamburi, si apre ad un mastodontico crescendo
di mellotron, per ridurre poi il suo andamento ad un ritmo scarno ed
essenziale, sorretto dalla batteria marziale di Giles e dal sussurro funebre
di Lake. La parte centrale si riserva un gioco strumentale composto da mesti
arabeschi acustici e fiatistici, per poi defilarsi in una ripresa della
parte cantata, con crescendo di chitarra elettrica ed aumento della potenza
esecutiva: nella conclusione l'atmosfera diventa insostenibilmente
apocalittica, assurgendo a marchio di fabbrica del suono crimsoniano ed
anticipando il rock gotico di un buon decennio. "Moonchild" è forse il
capolavoro dell'opera: una ballata folk che si apre con uno spettrale
lamento di chitarra elettrica, per poi sfumare in un delirio minimale di
percussioni e dissonanze, registrate a volume bassissimo ed appena
percettibili dall'udito. Dopo quasi dieci minuti di sfoghi avanguardistici,
il brano diminuisce ancora di volume, fino a sfumare definitivamente. "The
Court Of The Crimson King" chiude il disco nella maniera più enfatica
immaginabile: il neo-romanticismo di Fripp viene filtrato in una suite in
cui convergono sinfonismo barocco, delicatezze acustiche, batterie maestose
e piccoli flauti. Saranno i cenni alla musica medievale e alle
sperimentazioni rinascimentali presenti in questo brano, ad impregnare la
figura della band di quel pathos romantico, che tutt'oggi ne alimenta la
leggenda.
Con la dipartita di Ian McDonald, Robert Fripp diventa il padrone assoluto
del progetto ed accoglie nella sua scuderia il bassista Peter Giles
(fratello di Michael), il pianista Keith Tippet e il fiatista Mel Collins.
Il secondo album, "In The Wake Of Poseidon" (1970) rappresenta il
perfezionamento paranoico (Fripp è eternamente scontento del suo operato)
del suo predecessore.
"Pictures Of A City" è al crocevia fra una certa jazz-fusion maledetta ed un
rumorismo precursore della musica industriale. Mentre un urlo nevrastenico
(in realtà prodotto dalla combinazione di sax e mellotron) scandisce il
ritornello, le chitarre di Fripp, distorte fino alla paranoia, diventano un
tutt'uno con la voce schizoide di Lake e col la ritmica balbuziente dei
fratelli Giles. "Cadence And Cascade", con ospite Gordon Haskell, rimane
forse la loro unica vera ballata. La melodia è uno splendido contrasto di
chiaroscuri, con la voce sussurrata di Haskell che accarezza i timpani e
domina con sicurezza il morbido tappeto di flauto e pianoforte.
La title-track sdoppia il suono crimsoniano in due linee parallele: quella
ritmica, del tutto assoggettata alla disperazione epica del canto, e quella
corale, che conferisce al brano un'aura di superiorità e magnificenza.
L'ascoltatore si perde nella partitura orchestrale, che trasporta i sensi in
una dimensione cosmica e caotica, ma rimane ancorato all'elemento terreno
grazie alla ritmica, marziale ed impetuosa.
Gli arrangiamenti sono molto pomposi e di indiscussa presa sonora, intrisi
di labirinti di chitarra acustica, di chiassosi trilli pianistici, di urla
disperate, di striduli crescendo, di crudeli risate. Gli altri tratti di
interesse sono rappresentati da "Cat Food", guidata dalle improvvisazioni
free-jazz di Tippett, e da "The Devil's Triangle", strumentale dove Fripp si
sbizzarisce al massimo fra mille diavolerie elettroniche. La colpa di questo
disco fu principalmente quella di ricalcare troppo sfacciatamente il suo
predecessore.
"Lizard" (1970, con ospite Jon Anderson degli Yes) è praticamente un parto
della sola coppia Fripp-Sinfield, che confermano Collins ai fiati,
licenziato tutti gli altri ed assumono Andy McCulloch (batteria) e Gordon
Haskell (voce, basso). Il sound si fa via via sempre più glaciale, sempre
più distaccato, articolato, complesso, grondante di ricami (anche
elettronici) di insensatezza quasi patafisica ("Cirkus" la prova più
evidente). I King Crimson avevano ormai poco a che fare col rock, come
dimostra il bolero fiatistico nell'intermezzo della title-track.
L'anno sucessivo "Islands" (con Boz Burrell al posto di Haskell e Ian
Wallace al posto di McCulloch) esasperò quel nuovo modo di intendere la
musica. "Formentera Lady" era una ballata che della ballata manteneva solo
il canto, mentre a livello strumentale si sviluppavano contrappunti
orchestrali, ghirigori di basso ed assoli in forma libera; "Ladies Of The
Road" è un baldanzoso jazz con tanto di tromboni, urlato in uno stridulo
falsetto; "Song Of The Gulls" una composizione classica per quartetto
d'archi; "Islands" una lentissima deformazione di pop-song per piano e
harmonium, che si sviluppa in crescendo fino all'assolo liberatorio del sax,
in trip free-jazz. Fripp ha di fatto negato ogni singola regola della musica
rock: qui ne rimangono pochissimi stralci. Dal fortunato tour americano di
"Islands" verrà registrato "Earthbound", fra i live più deludenti del
progressive e in generale dei primi anni 70 (a detta delle note di copertina
venne "volutamente registrato male").
Fripp congedò a questo punto la band (Sinfield compreso) e la riformò
daccapo in occasione di "Larks' Tongues In Aspic" (1973). Ad accompagnarlo
chiamò Bill Bruford (ex-Yes, batteria), John Wetton (ex-Family, basso e
voce), David Cross (violino) e James Muir (percussioni).
Il nuovo sound, apparentemente caotico, ma in realtà puntigliosamente
schematico, è una sorta di rock distorto eseguito secondo traiettorie jazz.
Ad aprire l'opera è la prima parte della title-track: un tappeto di piccole
percussioni e vibrazioni potrae le sue fattezze amorfe per alcuni minuti,
fino all'ingresso di un crescendo per violino e distorsione di chitarra. Un
rullo di batteria ed il tutto si trasforma in una furiosa jam per feedback,
mentre Bruford disegna stacchi scoordinati. "Exiles", introdotta da violino
stridente e canglori meccanici, è una ballata soft molto vicina al folk
jazzato dei Pentangle; l'acquarello acustico di "Book Of Saturday" dimostra
come i King Crimson siano un gruppo rock che suona tutto tranne che rock;
"Easy Money" è al crocevia fra rumorismo e gag alla Zappa; "The Talking
Drum" e la seconda parte della title-track sono i due poderosi strumentali
che chiudono il disco.
Le dissonanze geometriche usate da Fripp in questo disco rappresentarono una
novità totale ed imposero il suo stile chitarristico fra i più influenti di
sempre. La musica puntava molto più alla forma che al contenuto, tanto che i
testi apparivano un puro diverteissement: la schizofrenia compositiva del
leader stava tentando di ottenere una precisa fusione musicale fra geometria
e caos.
"Starless And Bible Black" (1974) segnò la dipartita di Muir e si pose un
gradino sotto al suo predecessore. Svanito totalmente l'uso di strumenti
acustici, il pasto sonoro dei quattro è di impatto incredibilmente
tecnologico, fortemente futurista. Qualche passaggio risulta leggermente
stucchevole, ma la ballata "The Night Watch" (con intro cacofonica) e
l'aggressiva "The Great Deceiver" si pongono fra le gemme più fulgide
dell'operato frippiano.
"Red" (1974) fu il disco del commiato. Cross non risultava più fra i membri
della band, pur firmando alcuni brani e figurando come session-man. L'album
rientra nei canoni rock più ordinari da una parte ("One More Red Nightmare",
"Fallen Angel"), ma sfoggia un'incredibile overdose creativa dall'altra (le
distorsioni e il tribalismo tecnologico di "Providence" sono gli Slint
quindici anni prima; mentre sul crescendo cosmico di "Starless" i
Motorpsycho costruiranno un bel pezzo di carriera). "Red", disco cupo e
coraggioso, rappresenta l'apoteosi premonitrice di Fripp.
Dopo il relativo tour e la pubblicazione del live "U.S.A." (1975), i Crimson
si sciolsero.
Seguiranno tre reunion (Autore: Federico)

 wrote in message
anp0oa$ao6$1...@newsserver.unipi.it...


I miei voti sono:
IN THE COURT OF THE CRIMSON KING - 8 (perché è il primo)
IN THE WAKE OF POSEIDON - 6,5 (perché è quasi uguale al primo)
LIZARD - 6
ISLANDS - 5
EARTHBOUND - manca
LARKS' TONGUES IN ASPIC - 9
STARLESS AND BIBLE BLACK - 7,5
RED - 8
U.S.A. - manca
DISCIPLINE - 8,5
BEAT - 7,5
THREE OF A PERFECT PAIR - 7
THRAK - 10
THRAKATTAK - manca
B'BOOM - manca
THE CONSTRUKCTION OF LIGHT - 8,5
HEAVY CONSTRUKCTION - manca
Ciao ciao,
                  FabioV - ANCESTRY.
--------------------------------
Inviato via 
http://usenet.libero.it

 THE CONSTRUKCTION OF LIGHT - 8,5
Guarda, dimmi la zona di competenza del tuo pusher in modo che possa starne
il piů possibile alla larga.

 ISLANDS - 5
spero che tu venga sodomizzato da una mandria di buoi
napra

 il piů possibile alla larga.
:-)
Semplicemente mi piacciono i KC degli anni 80 e 90: č un delitto?
Ciao,


 spero che tu venga sodomizzato da una mandria di buoi
superdotati
wf


Che non trombano da sei mesi

"marco zanghieri" <firtho...@NOSPAMlibero.it> ha scritto nel messaggio
news:GQAo9.3562$%M1.8...@twister2.libero.it...

razza Motumba :-)
almeno il disco migliore (thrak) l'ha beccato :-)

Il 08 Ott 2002, 15:12, "marco zanghieri" <firtho...@NOSPAMlibero.it> ha
scritto:

Citazione da N.Balasso: "il bue è inaffidabile: hai voglia di dire basta,
smette quando vuole lui!"
A parte scherzi: lo so che Islands qui va per la maggiore, ma a me non è
piaciuto.
E anche Lizard non è tra i miei preferiti.
             FabioV.


 E anche Lizard non č tra i miei preferiti.
mi sa che ora te la passi brutta ma brutta brutta...
prepara le mutande rinforzate al titanio

 prepara le mutande rinforzate al titanio
detto da uno che scrive "fripp č scarso" fa proprio ridere...


 detto da uno che scrive "fripp è scarso" fa proprio ridere...
a parte che è vero :DD ma dove l'ho scritto?

 ha scritto
[seguono voti sui dischi dei King Crimson]
Valerio HT:
Toh, questo thread mi era sfuggito...
Facciamo qualche opportuna correzione...   :-)
IN THE COURT OF THE CRIMSON KING - 9
IN THE WAKE OF POSEIDON - 8
LIZARD - 9.5
ISLANDS - 8.5
EARTHBOUND - 5.5
LARKS' TONGUES IN ASPIC - 9.5
STARLESS AND BIBLE BLACK - 8
RED - 9
U.S.A. - 6.5
DISCIPLINE - 8
BEAT - 7
THREE OF A PERFECT PAIR - 7
THRAK - 7.5
THRAKATTAK - 6
B'BOOM -
THE CONSTRUKCTION OF LIGHT - 6.5
HEAVY CONSTRUKCTION - 7
Saluti
/\/\/\/\/\/\/\/\/\/\/\/\/\/\/\/\/\/\/\/\/\/\/\/
/\/\/\/\/\/\/ HIGH TIDE /\/\/\/\/\/\/\/
/\/\/\/\/\/\/\/\/\/\/\/\/\/\/\/\/\/\/\/\/\/\/\/

 spero che tu venga sodomizzato da una mandria di buoi
Valerio HT:
La cosa non e' possibile...
La prossima volta ricordati della differenza fra i TORI
e i buoi...   ;-)


 a parte che è vero :DD ma dove l'ho scritto?
Valerio HT:
Tony, a mio avviso tu t'intendi di tecnica chitarristica quanto
Napra s'intende di modelli di riverberazione acustica.  ;-)
(pero', lui non ha mai affermato di essere un intenditore
di fonologia...  :-)  ).


 Facciamo qualche opportuna correzione...   :-)
Ok, mi costringi a dare i voti *veri* :-))
 IN THE COURT OF THE CRIMSON KING - 9.5
 IN THE WAKE OF POSEIDON - 7.5
 LIZARD - 8
 ISLANDS - 9.5
 EARTHBOUND - 5
 LARKS' TONGUES IN ASPIC - 8.5
 STARLESS AND BIBLE BLACK - 8
 RED - 9
 U.S.A. - 7
 DISCIPLINE - 7
 BEAT - 6
 THREE OF A PERFECT PAIR - 5.5
 THRAK - 8
 THRAKATTAK - 7 (ma solo per completisti avanguardisti)
 B'BOOM - 6.5
 THE CONSTRUKCTION OF LIGHT - 7
 HEAVY CONSTRUKCTION - 8
 LEVEL FIVE - 7.5
-- 
Marco.
marco...@hotmail.com
"I have my fears, but they do not have me"
(Peter Gabriel 2002)

  EARTHBOUND - 5
ma questo cosa è precisamente? e perchè tale voto?
wf

 ma questo cosa è precisamente? e perchè tale voto?
E' un live della formazione 1971-72 registrato con i walkman
dell'epoca... immagina la qualita'... nonostante le più moderne
tecniche di ripulitura, rimasterizzazione ed editing non si è riusciti
a dargli un suono decente nemmeno nella riedizione vinyl replica di
tre mesi fa, anche se è comunque indubbiamente superiore alla mia
copia su vinile.
Interessanti comunque l'improvvisazione Peoria e la lunghissima (17
minuti) versione di Groon.
Di quella formazione esistono dei superbi live usciti per i
Collector's Club, casomai cerca quelli, oppure fammi un fischio. ;-)
P.s.: ancora niente mail...
--
Marco.
marco...@hotmail.com
"I have my fears, but they do not have me"
Peter Gabriel 2002

 P.s.: ancora niente mail...
no, stavolta è colpa mia! domani provvedo :o)
wf


live. registrazione orribile
napra

  B'BOOM - 7+
w
--
http://iamr.cjb.net
è bello scivolarci dentro..