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Titolo: Absolute/Zappa con Mike Keneally al T. Manzoni, 25 settembre

 
COMUNICATO STAMPA
CONCERTO INAUGURALE
Domenica, 25 settembre 2005 ore 11
Per la prima volta a Milano
ABSOLUTE ENSEMBLE
dir. Kristjan Järvi
con la partecipazione di :
Napoleon Murphy Brock, Mike Keneally,
Django Bates
direttore
Kristjan Järvi
voce e sassofoni
Napoleon Murphy Brock
chitarra elettrica
Mike Keneally
tastiere
Django Bates
flauto e ottavino
Hayley Melitta Reid
oboe
Keve Wilson
clarinetto
Michiyo Suzuki, Marianne Gythfeldt
fagotto
Martin Kuuskmann
controfagotto
Damian Primis
tromba
Charlie Porter
corno francese
Ann Ellsworth
trombone
Mike Seltzer
pianoforte e tastiere
Stephen Gosling
batteria
Damien Bassman
percussioni
Pablo Rieppi
chitarra elettrica
Gene Pritsker
violino
Vesselin Gellev, Shalini Vijayan
viola
Edmundo Ramirez
violoncello
Ann Kim
contrabbasso e basso elettrico
Mat Fieldes
Programma
Filthy Habits
(arr.: Gene Pritsker)
Don't You Ever Wash That Thing?
(arr.: Charles Colson)
Dog Meat Variations
(arr.: Ali N. Askin; orch.: Charles Colson)
Inca Roads
(arr.: Gene Pritsker)
While You Were Art 1
(arr.: Charlie Porter)
Teenage Prostitute
(arr.: Gene Pritsker)
Planet of the Baritone Women
(arr.: Gene Pritsker)
G-Spot Tornado
(arr.: Gene Pritsker)
Uncle Remus
(arr.: Charles Colson)
T'Mershi Duween
(arr.: David Rozenblatt)
Catholic Girls
(arr.: Gene Pritsker)
Muffin Man
(arr.: Gene Pritsker)
Dirty Love
(arr.: Gene Pritsker)
Outside Now
(arr.: Gene Pritsker)
Revised Music for Low Budget Symphony Orchestra
(arr.: Ali N. Askin; orch.: Charles Colson)
Theme from Lumpy Gravy
(arr.: Charles Colson)
RDNZL
(arr.: Charles Colson)
Duke of Prunes
(arr.: Charles Colson)
Cosmic Debris
(arr.: Gene Pritsker)
Packard Goose
(arr.: Gene Pritsker)
Montana
(arr.: Gene Pritsker)
Peaches in Regalia
(arr.: Gene Pritsker)
(Frank Zappa)
ABSOLUTE/ZAPPA(r)
	"Aperitivo in Concerto" inaugura la sua ventunesima stagione, per la
direzione artistica di Gianni M. Gualberto, con uno straordinario evento.
Domenica, 25 settembre 2005, alle ore 11.00, presso il Teatro Manzoni (via
Manzoni, 42 - Milano), per la prima volta a Milano, si presenta la più
acclamata formazione orchestrale cameristica dei nostri tempi,
quell'Absolute Ensemble che, diretto da un giovane ma già apprezzatissimo
direttore come Kristjan Järvi (figlio di Neeme Järvi e fratello di Paavo),
da oltre un decennio miete successi negli Stati Uniti e nel mondo per la
varietà del suo repertorio e per la qualità delle sue eccezionali
interpretazioni.
	Järvi e la sua fenomenale compagine -formata da alcuni fra i più acclamati
solisti sulla scena musicale di New York- presentano un affascinante,
originalissimo e coinvolgente omaggio all'arte di un leggendario
protagonista della musica del XX secolo, Frank Zappa. Alcuni fra i grandi
capolavori di questo indimenticabile autore verranno presentati, riletti e
interpretati con la collaborazione di artisti di straordinaria levatura che
hanno avuto modo di collaborare con Zappa, come il sassofonista e cantante
Napoleon Murphy Brock e il chitarrista Mike Keneally, o che sono stati
profondamente influenzati da lui, come il grande tastierista e compositore
inglese Django Bates.
Di tutti i concerti inaugurali sin qui ospitati al Teatro Manzoni, questo è
forse il più significativo. Non solo per la presenza eccezionale
dell'Absolute Ensemble, complesso cameristico accademico di grandissimo
prestigio e di indiscutibile eccellenza musicale, di gran lunga più
impressionante pur rispetto a blasonate compagini come la London Sinfonietta
(in passato già ospite di "Aperitivo in Concerto") o l'Ensemble Modern (che
all'opera di Zappa ha dedicato sforzi interpretativi sicuramente
ragguardevoli), ma soprattutto perché ABSOLUTE/ZAPPA(r) rappresenta in modo
pressoché ideale l'ambito culturale che "Aperitivo in Concerto" s'è proposto
di esplorare e documentare da alcuni anni, ponendosi all'avanguardia delle
più prestigiose stagioni musicali milanesi e nazionali. Di fronte alla crisi
evidente e manifesta di un eurocentrismo che altro non sa riproporre se non
i propri gloriosi ma stagionati miti, ben prima di altri "Aperitivo in
Concerto" ha saputo indirizzare lo sguardo verso le originali e ricche
possibilità espressive che l'affermarsi e il diffondersi delle culture
extra-europee e dei loro modelli hanno da offrire al nuovo secolo.
	La celebrazione di un autore come Frank Zappa, dunque, figura creativa
postasi all'incrocio fra una molteplicità di linguaggi e tradizioni, assume
un rilievo simbolico: l'intreccio fra improvvisazione e scrittura, fra la
realtà culturale americana e quella europea, fra le diverse lezioni di Ives,
Stravinskij e Varèse, fra le influenze del jazz, del rock e del blues, fra
l'empirica scoperta di nuovi materiali fonici e la (ri)lettura di quelli
tradizionali, rende l'opera del grande artista americano una straordinaria
anticipazione della realtà che viviamo e che "Aperitivo in Concerto"
testimonia da tempo con una programmazione aliena agli accademismi di
facciata e alla forzata separazione dei tanti codici espressivi oggi
esistenti in inconsulti ghetti culturali.
	ABSOLUTE/ZAPPA(r) è la prova di come in ambiti culturali diversi la
sofisticazione e la complessità della tradizione accademica europea vengano
eguagliate pur in presenza di linguaggi che all'accademia non appartengono e
cui, anzi, in qualche modo si oppongono con la loro forza innovatrice, con
il rifiuto corrosivo di qualsiasi stereotipo, con una fagocitante e
disinibita curiosità nei confronti dell'alterità.
KRISTJAN JÄRVI
Estone di nascita e newyorkese d'adozione, Kristjan Järvi, di recente
nominato Direttore Principale della Tonkünstler Orchestra di Vienna, vanta
una personalità musicale bifronte, divisa fra la passione per il nuovo e il
rispetto per il passato. Descritto dal New York Times come "un direttore
dalla tecnica eccellente e dalla presenza scenica cinetica... il cui sorriso
malizioso sembra suggerire che egli si diverta un mondo a sfidare le
categorizzazioni", Järvi possiede uno stile estroverso e dei gusti musicali
eclettici che risultano perfettamente naturali in scena.
Fondatore e Direttore Musicale del newyorkese Absolute Ensemble (che,
secondo la "American Record Guide", può ben dirsi il più affascinante e
virtuosistico fra i gruppi odierni dediti alla nuova musica), Järvi ha
presentato con questa orchestra, sin dalla sua fondazione nel 1993, un
repertorio che ha impressionato il pubblico sfidando convenzioni, abolendo
barriere e inventando un'esperienza musicale completamente nuova, in cui
jazz, rock e avanguardia elettronica si fondono pur mantenendo l'approccio e
le radici della tradizione accademica. Non casualmente, l'Absolute Ensemble
è stato premiato nel 2000 con il Premio della Critica Tedesca per Absolute
Mix ed è stato candidato al Grammy nel 2001 per Absolution.
	Nella sua stagione inaugurale, Järvi dirigerà la Tonkünstler Orchestra in
quindici concerti, cinque dei quali avranno luogo al Musikverein, tempio
della tradizione musicale viennese. Oltre a garantire l'afflusso di nuove
energie al tradizionale repertorio austro-tedesco della compagine, il
direttore ha presentato e inciso un numero di composizioni di HK Gruber, il
cui concerto per percussione, Rough Music, è stato al centro dei programmi
di una recente tournée in Spagna. Nel mese di giugno, inoltre, la
Tonkünstler ha compiuto un'applaudita tournée in Estonia, presentando fra
l'altro la Sinfonia n. 4 del celebre compositore estone Eduard Tubin. Nella
prossima stagione, Järvi esporrà al meglio la propria multiforme personalità
musicale, unendo la compagine viennese, ben tre formazioni corali e alcuni
membri dell' Absolute Ensemble in un'esecuzione della Messa di Leonard
Bernstein.
Prima di trasferirsi a Vienna, il direttore ha lavorato a lungo negli Stati
Uniti, sia come Direttore Assistente presso la Los Angeles Philharmonic che
come Direttore Principale della Norrlands Opera e della sua orchestra
sinfonica (2000-2004). Si è inoltre esibito in tutto il mondo, ottenendo
grandi consensi di critica e pubblico alla testa di compagni quali la
Bamberg Symphony, la Berlin Radio Symphony, l'Orchestre National Bordeaux
Aquitaine, la Frankfurt Radio Symphony, la Halle Symphony Orchestra, la
Japan Philharmonic, la Netherlands Philharmonic, l'Orchestra Nazionale della
RAI, la Royal Stockholm Philharmonic, la Swedish Radio Symphony, la
Norwegian Radio Symphony Orchestra, la WDR Symphony Orchestra, l'Orchestra
di Colonia e la New Jersey Symphony Orchestra.
ABSOLUTE ENSEMBLE
	Sin dalla sua creazione nel 1993, l'Absolute Ensemble, diretto da Kristjan
Järvi, ha fatto da catalizzatore per il cambiamento. Piuttosto che
segregare, questa eccezionale orchestra ha scelto di integrare, grazie ad un
approccio onnivoro che le ha permesso di agire nel campo del jazz, del rock,
della world music, dell'hip hop e dell'avanguardia accademica.
	Pluripremiata dalla critica, la compagine newyorkese s'è esibita con
straordinario successo in tutto il mondo, fra cui a Tallinn, Pärnu,
Monterey, Zurich, Hamburg, Bremen, Köln, Weimar, Stockholm, Umeå, Sydney,
Melbourne, Adelaide, Brisbane, Canberra, Perth, New York, Los Angeles,
Chicago, Detroit, Pittsburgh, Washington DC, New Orleans.
	Formazione che esercita un'attrazione magnetica sui più grandi creatori e
solisti, l'Absolute Ensemble ha collaborato con artisti quali James
Morrison, Django Bates, Napoleon Murphy Brock, Kenny Drew Jr., Paquito
D'Rivera, Peter Erskine, Leila Josefowicz, Joseph Kalichstein, Mike
Keneally, Marcel Khalife, Anne Akiko Meyers, Christiane Oelze, Bassam Saba,
Peter Herbert, Lew Soloff, Dave Taylor, gli X-ecutioners, Dhafer Youssef.
NAPOLEON MURPHY BROCK
	Allevato dai nonni, il noto sassofonista e vocalista Napoleon Murphy Brock,
apprende inizialmente la pratica del canto gospel, prima di studiare a
scuola il clarinetto, per poi passare al sassofono tenore. Estremamente
influenzato dal jazz, esordisce in piccoli gruppi di rhythm & blues e
rock'n'roll e con un complesso denominato Gregarious Movement si esibisce
nel circuito dei grandi alberghi, il che lo porta per un periodo alle
Hawaii: in quel periodo viene casualmente ascoltato da Frank Zappa, che lo
assume nel 1972 come vocalista e sassofonista, per rimpiazzare Sal Marquez.
Dopo quattro anni nel complesso zappiano, riforma Gregarious Movement e
collabora con il tastierista Gorge Duke. Nel 1983 ritorna a collaborare con
Zappa fino al 1984. Partecipa a realizzazioni discografiche quali
Apostrophe, Roxy & Elsewhere, One Size Fits All, Bongo Fury, Zoot Allures,
Sheik Yerbouti, Thing-Fish, You Can't Do That On Stage Anymore. All'attività
di musicista (con gruppi dedicati alla musica di Zappa quali The
Grandmothers e Project Object) affianca quella di allevatore di cani.
MIKE KENEALLY
	Nato il 20 dicembre del 1961, il celebrato chitarrista (nonché band leader,
tastierista, vocalista e percussionista) Mike Keneally inizia a cinque anni
lo studio del pianoforte. Nel 1970 si trasferisce da New York in California
e, poco dopo, ha modo di ascoltare la musica di Frank Zappa, sulla spinta
della quale crea un proprio gruppo, Drop Control, con cui si esibisce a
partire dal 1985 a San Diego, dopo avere studiato e praticato la chitarra da
autodidatta. Nel 1987 Frank Zappa lo ascolta e lo assume in sostituzione di
Steve Vai come stunt guitar, nonché come tastierista e vocalista: Keneally
sarà l'ultimo chitarrista a suonare con Zappa, partecipando a celebrati
lavori discografici come Broadway the Hard Way, Make A Jazz Noise Here e The
Best Band You Never Heard in Your Life. Prima e dopo la scomparsa di Zappa,
il chitarrista si esibisce con il proprio gruppo e con il complesso guidato
da Dweezil Zappa. Nel 1992 incide il primo album a proprio nome, Hat, in cui
l'influenza zappiana è evidente, per quanto assorbita e rielaborata in modo
estremamente originale. Nel 1994 realizza Boil That Dust Speck, in cui si
evidenziano le sue eccezionali doti non solo di strumentista ma anche di
compositore. Nel 1996 cessa la sua collaborazione con Dweezil Zappa e fonda
un altro complesso, Beer for Dolphins. Realizza Half Alive in Hollywood e
nello stesso anno si esibisce assieme a Steve Vai, nonché a fianco di Joe
Satriani, Eric Johnson, Robert Fripp, Kenny Wayne Shepherd. Incide ancora a
proprio nome (Sluggo e Dancing con i Beer for Dolphins, Nonkertompf in solo)
e con Steve Vai. Ha da poco pubblicato l'album Dog, con la Mike Keneally
Band.
DJANGO BATES
	Quella dell'apprezzato compositore e tastierista inglese Leon Django Bates è
una delle figure più interessanti oggi sulla scena improvvisativi europea.
Essenzialmente autodidatta, nonostante un breve periodo di studi al Royal
College of Music, è da lungo tempo leader di un proprio gruppo, Human Chain,
nonché partecipe dell'ensemble Delightful Precipite. In precedenza ha
collaborato con il sassofonista Dudu Pukwana ed è stato fondatore di uno fra
i più interessanti complessi improvvisativi inglesi, Loose Tubes. Ha
lavorato con il sassofonista Ken Stubbs e con il batterista Bill Bruford.
	Ha collaborato e collabora anche con artisti di diversa estrazione, quali la
percussionista Evelyn Glennie e la pianista Joanna McGregor, ed ha
realizzato musiche anche per la Shobana Jeyasingh Dance Company. Vincitore
del celebre premio Jazzpar, conferito in Danimarca ai musicisti che più si
sono distinti nel mondo dell'improvvisazione, collabora anche con la
European Jazz Youth Orchestra e l'Absolute Ensemble. Nel 2003 è stato il
direttore artistico del Fuse Leeds, festival biennale di new music.
CONCERTI DOMENICALI ORE 11.00
Biglietto intero € 11,00 + € 1,00 prevendita
Ridotto giovani € 7,50 + € 1,00 prevendita
In vendita alla cassa del Teatro prima del concerto
CONCERTI DEL LUNEDI' ORE 21.00
Biglietto intero € 15,00 + € 1,00 prevendita
Ridotto giovani € 11,50 + € 1,00 prevendita
In vendita alla cassa del Teatro prima del concerto
Prevendita dal 19 Settembre 2005 alla cassa del Teatro dalle ore 10.00 alle
ore 18.00 dal lunedì al venerdì e tramite il circuito TicketOne e numero
verde
Posti fissi e numerati
ABBONAMENTO N. 8 CONCERTI DOMENICALI € 80,00
ABBONAMENTO N. 3 CONCERTI STRAORDINARI € 42,00
In vendita alla cassa del Teatro dal 29 agosto 2005 dalle ore 10.00 alle ore
18.00 dal lunedì al venerdì
Posti fissi e numerati
NUMERO VERDE: 800-914350
TEATRO MANZONI
Via Manzoni, 42 - Milano
Tel. 02 - 7636901 / Fax 02 - 795674
Per ulteriori informazioni:
Viviana Allocchio
Iniziative Speciali
Teatro Manzoni
Palazzo Verrocchio, I° piano
Centro Direzionale
20090 MILANO 2 (Segrate)
tel.: 0221025118
fax: 0221025110
e-mail: 
aper...@fininvest.it
1
 
 
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Inviato via 
http://arianna.libero.it/usenet/

 dir. Kristjan Järvi
Figata!!!!
..se solo potessi andarci...
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MarKco (ICQ 228664405)
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Triste e' l'uomo
che ama le cose
solo quando si allontanano.
(Baolian, libro dei pensieri Baol, I, vv. 1240-1242)