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Titolo: ripost #1 - Ghost in the Shell

qui su iacine un paio di cose che scrissi anni fa, siccome non mi ricordo 
di averla mai postata qui (ma potrei sbagliarmi...) ed e` in topic. magari 
qualcuno salta su a commentarmi. questo in in attesa del mio prossimo 
scritto, che pero` viene lungo perche' sto provando a non scrivere cose banali.
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Lï¿½identificazione incerta
Riflessioni su Ghost in the shell (Kokaku Kidotai) di Mamoru Oshii (1995)
A quelli della mia generazione (1972) gli anime, volgarmente ï¿½cartoni 
animati giapponesiï¿½, infondono un sentimento di tenerezza. Siamo cresciuti 
a suon di Goldrake e Jeeg robot dï¿½acciaio, produzioni nipponiche di qualitï¿½ 
quanto mai varia degli anni ï¿½70 e ï¿½80, che a noi arrivavano doppiate e 
musicate nei modi piï¿½ curiosi, qualcuno piï¿½ professionale, qualcun altro 
decisamente piï¿½ casereccio. Era materiale di qualitï¿½ discontinua, e a 
distanza di anni il cinefilo ormai provato da Tarkowskij, Rohmer e magari 
Kurosawa (sia Akira che Kiyoshi) sorride ripensando alle ore spese davanti 
alla televisione in trepidazione per alabarde spaziali e pugni rotanti. Fa 
quindi un gran bellï¿½effetto trovare un anime dal valore assoluto 
indubitabile, tanto dal puinto di vista squisitamente cinematografico 
quanto da quello dellï¿½inaquadramento storico.
Vero cinema a cartoni animati
Si tratta di Ghost in the shell, uno degli anime piï¿½ noti nel mondo 
nippofilo/nippomaniaco, diretto nel 1995 da Mamoru Oshii e basato, come 
spesso accade, su un ben piï¿½ lungo e articolato manga. ï¿½Sdoganatoï¿½ anni fa 
da Ghezzi in Fuori Orario ï¿½ qualcuno potrebbe ricordare alcune scene 
indimenticabili, per esempio le mille dita meccaniche che battono la 
tastiera o il corpo mozzato del Puppet Master ï¿½ Ghost in the shell pescava 
a piene mani nella letteratura cyberpunk (senza trascurare lï¿½epigono 
assoluto, Philip K. Dick) e lanciï¿½ alcuni stilemi destinati a restare 
nellï¿½inconscio collettivo. Sin dal titolo preso a prestito da Ghost in the 
machine di Koestler, il film gioca con il dualismo mente/corpo, ha dato 
tantissimo alla cinematografia (in carne e ossa) successiva ed ï¿½ diventato 
rapidamente un vero culto, dopo avere riscosso un successo modesto in patria.
In breve. Anno 2039: la Sezione 9 della polizia segreta giapponese ï¿½ alle 
prese con un hacker non meglio identificato che dal suo nome in codice 
Puppet Master; lï¿½hacker riesce a intrufolarsi nei sistemi informatici piï¿½ 
avanzati e nel cervello dei cyborg causando non pochi problemi a tutti i 
livelli, fino a quello diplomatico e politico. La Sezione 9 dï¿½ la caccia al 
hacker usando metodi tuttï¿½altro che ortodossi, guidata sul campo dalla 
carismatica Motoko ï¿½il maggioreï¿½ Kusanagi, donna il cui corpo ï¿½ 
completamente elettromeccanico, mentre il cervello e parte della spina 
dorsale sono quelli originari.
Narrativamente, il film ï¿½ un tantino affannato ï¿½ si tratta, come nel caso 
dellï¿½altrettanto eccezionale Akira di Katsuhiro Otomo, della sintesi di un 
lungo manga, e pertanto ï¿½ strapieno di ï¿½buchiï¿½ che lo spettatore ha il 
compito di riempire con la propria immaginazione. Fin qui (quasi) niente di 
male; ma allo stesso tempo vi sono alcuni dialoghi esplicativi decisamente 
noiosi e didascalici. Forse sarebbe stato meglio elidere ulteriormente, chi 
lo sa.
Ma potrei dire che ï¿½ lï¿½unico difetto. Nel complesso Ghost in the shell ï¿½ 
godibilissimo ed offre alcuni colpi di scena degni di un thriller. 
Visivamente ï¿½ un vero capolavoro, inferiore forse al solo Akira (ma qui ï¿½ 
meglio che mi fermi perchï¿½ la mia cultura sullï¿½animazione tout court ï¿½ 
veramente misera). Per tornare alla notina nostalgica dellï¿½introduzione, il 
film evita praticamente tutti gli stereotipi ai quali siamo stati abituati 
dalle serie a stampino (personaggi di cartone, inserti comico-grotteschi 
alla Kitano che fanno ridere solo i Giapponesi, etc.). Le sequenze da 
antologia abbondano ï¿½ ce nï¿½ï¿½ una che mi piace particolarmente a metï¿½ del 
film, una specie di lunga carrellata per la cittï¿½ ove la protagonista vede 
e rivede se stessa piï¿½ volte in una specie di agnizione introspettiva; la 
scenografia ï¿½ forse un poï¿½ troppo Blade Runner ma ï¿½ talmente ricca e 
malinconica da restare impressa. Tantissimo fa la colonna sonora, una 
specie di pezzo corale (giapponese) in stile bulgaro, un poï¿½ alla Mystere 
des voix Bulgares, e chi conosce lï¿½LP di Elio e le Storie Tese con la mucca 
galleggiante in copertina sa benissimo a cosa mi riferisco.
Visto adesso, va detto, il film mostra qualche segno di invecchiamento, ma 
sono sicuro che sia lï¿½effetto di Matrix, che ad esso si ispira per 
ammissione degli stessi Wachowski. Ci vuole un poï¿½ di capacitï¿½ di 
storicizzare per apprezzarlo completamente, come succede con Guerre 
stellari dopo avere visto e digerito Spaceballs, ma la cosa non ci turba, 
noi cinefili cresciuti piangendo per Candy candy e per le avventure di 
Peter Rei in Mobile Suit Gundam.
Il corpo (bellissimo) dellï¿½eroina
Sia come sia, mi preme scrivere due parole su un fatto notevole del film: 
una specie di interruzione dellï¿½identificazione con lï¿½eroe. 
Lï¿½identificazione, comune praticamente a tutto il cinema, passa 
necessariamente per il corpo dellï¿½attore (reale o disegnato, poco importa), 
principalmente perchï¿½ il cinema rappresenta, nella stragrande maggioranza 
dei casi, azione realistica. In Ghost in the shell ho ravvisato una brusca 
cesura nellï¿½identificazione corporea con lï¿½eroe; questo sentimento 
stridente mi ha accompagnato per quasi tutto il film, come un bordone 
perennemente stonato in una sinfonia.
Il corpo della protagonista Kusanagi ï¿½ quello di una fotomodella 
occidentale, perfetto in ogni aspetto, un ideale maschile di bellezza. Ed 
il film ci gioca: il maggiore si spoglia spesso e volentieri sebbene per 
motivi di servizio; flette i muscoli; mostra attributi femminili inutili. 
Per esempio il seno, a che le serve se ï¿½ un combattente della polizia? Non 
ï¿½ semplicemente ingombrante? La risposta ï¿½diegeticaï¿½, cioï¿½ modellata sul 
plot del film stesso, ï¿½ che Kusanagi ï¿½ lï¿½anima (il ghost) di una donna 
trapiantata in un robot (la shell), e quindi il suo corpo deve in qualche 
modo supportare la sua femminilitï¿½ (immagino che si possa facilmente 
arguire, dal punto di vista psicologico, che nessun essere umano potrebbe 
acquisire il corpo, che so, di un carro armato, senza impazzire). Niente ï¿½ 
detto sulla sua nascita nel film, se si esclude la sequenza mozzafiato dei 
titoli di testa, nï¿½ sulla sua vita sessuale/amorosa; ma leggo che, almeno 
nel manga, Kusanagi ï¿½ bi-sessualmente attiva. (Curioso, al proposito, che 
nel film venga raffigurata sistematicamente priva della vagina ï¿½ deve 
essere la famosa censura giapponese sui genitali.)
Dï¿½altra parte perï¿½, e qui mi do una seconda risposta, piï¿½ interessante, il 
corpo di Kusanagi ï¿½ un ammasso di cavi e motori e non prova dolore; e anche 
questo punto ï¿½ abbondantemente sottolineato nel film. Basta ricordare 
lï¿½altra sequenza impressionante, lo smembramento del prefinale, che assume 
toni di epica malinconia. Ridotta a unï¿½inerme bambola priva delle braccia e 
col volto deformato dalla pressione di una pinza meccanica, a Batou che 
nota ironicamente How do you feel? You donï¿½t look so good Kusanagi replica 
Iï¿½ve seen better days senza una parola di rimpianto per il suo splendido 
corpo devastato. E senza un singolo gemito di dolore, il che recide quello 
che ï¿½ forse il piï¿½ forte legame fra unï¿½anima (qualunque cosa essa sia) ed 
il suo corpo.
Il dubbio cartesiano
Motoko Kusanagi sembra una donna ma non lo ï¿½ fino in fondo; e se non si 
identifica lei col proprio corpo, a maggior ragione non puï¿½ farlo lo 
spettatore, il quale da una parte ammira le sue curve e la sua potenza 
fisica, ma dallï¿½altra non puï¿½ non rendersi conto che si tratta di una 
specie di manichino molto evoluto, un mostro meccanico. Con un sospiro di 
sollievo, nel prefinale capiamo che, mentre il carro armato la torturava, 
Kusanagi non provava alcun dolore. Contemporaneamente ci sentiamo un poco 
sballottati, poichï¿½ fino a un attimo prima noi avevamo provato un certo 
desiderio carnale nei suoi confronti.
Dunque concludiamo che ï¿½ possibile considerare lï¿½anima di un essere umano 
come entitï¿½ completamente separata dal corpo (a ulteriore riprova: nel 
finale Kusanagi si ritrovaï¿½ nel corpo di una ragazzina di dieci anni!); gli 
indizi sono disseminati per tutto il film. Questo concetto, risalente 
almeno a Cartesio, ï¿½ ormai in disuso ed anzi considerato una falsitï¿½ in 
principio dalle neuroscienze moderne, penso a Daniel Dennett in primo 
luogo; ma narrativamente funziona benissimo e il povero spettatore, alla 
fine, si ritrova davanti unï¿½atroce dilemma: Motoko Kusanagi ï¿½ eroticamente 
attraente oppure no? Piï¿½ o meno ï¿½ come chiedersi se un manichino o una 
bambola gonfiabile siano attraenti.
Dunque, il corpo dellï¿½eroe non coincide piï¿½ con lï¿½eroe, ed ï¿½ bene che ne 
teniamo conto. Da Ghost in the shell in poi si prepara una nuova 
generazione di eroi sempre piï¿½ disorientati e incerti, per i quali neppure 
lï¿½identitï¿½ col proprio corpo ï¿½ certa. E questo complica la vita dello 
spettatore come quella dellï¿½io narrante, non poco.
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cerco le notti ed il fiasco
se muoio rinasco
finchï¿½ non finirï¿½.
(Guccini)

 completamente separata dal corpo
questa � la parte interessante della storia, gli accenni al transumanesimo,
l'accoppiamento e la figlia, mentre tutta la faccenda della
cyberinvestigazione la trovo abbastanza soprassedibile.
http://www.youtube.com/watch?v=72IV8VETDCQ