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Titolo: "Boxcar Bertha" di Martin Scorsese

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"Boxcar Bertha", 1972
(America 1929: sterminateli senza pietà)
di Martin Scorsese
Si sa che la televisione italiana è un orribile inghiottitoio
senza fine, ma rare volte possono capitare inaspettati
miracoli o congiunzioni cosmico misteriose tra le verie
programmazioni delle emittenti. E' il caso limite del film
"Boxcar Bertha" che è stato trasmesso ieri notte da La7
che si va a sposare perfettamente con il ciclo di notti che
Fuori Orario ha dedicato al genio di Roger Corman...
Perfettamente in sincronia e in cronologia infatti visiono
(dopo aver rivisto il crudele "Bloody Mama") il grande
film del giovane Marty Scorsese, prodotto e sostenuto
nel 1972 da Corman, che come fosse un suoi film venne
girato in una ventina di giorni appena e con un budget
modestissimo. Corman aveva in mente, in un primo
momento, un seguito de "Il clan dei Barker", ma poi,
venne a galla "Sister of the Road" (che non ho letto!),
il romanzo autobiografico di Bertha Thompson. Il film
anche secondo le dichiarazioni di Scorsese, non aveva
grossi rapporti con il libro, perché a quanto pare, visto
il budget ristretto, egli dovette tagliare scene epiche non
realizzabili, e accorciare in generale, di molto, il copione.
La storia è ambientata nell'Arkansas negli Anni della
Grande Depressione; Bertha (una magnifica Barbara
Hershey) assiste alla morte accidentale del padre,
conosce il sindacalista Big Bill Shelley (David "Kill
Bill" Carradine), un giocatore d'azzardo (Barry Primus)
e il nero Von Morton (Bernie Casey) e inizia con loro
una vita di vagabondaggio, assaltando e rapinando treni,
e devolvendo "gli incassi" al sindacato. Verranno divisi
e di nuovo avvicinati, fino alla tragica conclusione delle
loro avventure...
Oserei dire che in questo piccolo saggio di bravura
(che significò per Scorsese, all'inizio della sua carriera,
un'occasione professionale inestimabile) si possono
trovare tutte le caratteristiche ideologiche e formali,
e le basi culturali presenti nel suo noto e grandissimo
percorso filmico successivo, da "Mean Streets" in poi.
Ci sono le trovate, le gag, le citazioni, i momenti di
lirismo assoluto, il caos e la violenza; c'è soprattutto
un richiamo forte per il grande "cinema", il cinema
della sua formazione professionale e stilistica (Jean
Luc Godard, Arthur Penn...). La grandiosa scena
finale della crocefissione ad esempio, che ritroveremo
con la stessa enfasi e il medesimo senso di esaltazione
e trasfigurazione in "The Last Temptation of Christ",
si riallaccia con esplicita purezza a "Duello al sole"
di King Vidor, e così via possiamo trovare numerosi
altri momenti di questo livello... Specie per tutta la
durata delle scene finali, dove, coreograficamente,
la macchina da presa inizia già i suoi movimenti
rotatori fluidissimi, o i carrelli violenti, che vanno
ad anticipare il furore cronometrico di "Goodfellas",
o "Casino"... Per non parlare inoltre dell'importanza
delle radici musicali nel film (e sono numerose le scene
che si raccontano al tempo di musica "nera" blues) e
del contesto musicale, culturale e storico, che ci
proietta dritti dritti verso l'opera totale di "The Blues"
("Dal Mali al Mississippi"). Un film significativo e
giustamente evocativo!
--
Be Seeing You!
Magus
http://www.giorgiofinamore.com
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 il copione. 
Per ciò che riguarda le "direttive" di Corman sul film, copioincollo un
pezzo di un'intervista trovata sul Web:
http://www.imagesjournal.com/issue09/features/rogercorman/text.htm
...
RC: Martin Scorsese is one of the few directors I gave an opportunity to
direct without having worked for me as an assistant. I saw an underground
film he'd made in New York, which I liked very much, and gave him the
opportunity to do Boxcar Bertha. Once more, he tackled a subject he had no
personal knowledge of, but he had the great intelligence and creativity to
make it a great film.
AR: In Scorsese on Scorsese, Martin Scorsese remembers of Boxcar Bertha,
"Roger just told me to read the script: 'Rewrite as much as you want, but
remember Marty, you must have some nudity every 15 pages'." Would you like
to comment on that?
RC: [Laughs.] That's close, I think. The statement is almost
correct. Needless to say we talked a little bit more than that and I didn't
say every 15 pages. I think I said two or three times in the
picture. [Laughs again.] He, possibly on his own decided to do it every 15
pages, but I don't particularly remember saying that. He may be remembering
the film being a little racier than it was. I think there was only nudity in
there two or three times.
:-)
-- 
Joe 
(UFV: Gremlins (TV) - L'Amore E' Eterno Finché Dura - La Zona Morta - Primo
 Amore - Paycheck - Ritorno A Cold Mountain - I Sette Samurai (meno un'ora
 e mezza circa) - La Giuria - In America - Lost In Translation)