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Titolo: Momborama

Sabato sera ho assistito al concerto dei Mamborama e volevo sapere da chi ha
potuto vederli anche in altre città cosa ne pensano.
A me sono piaciuti.
Unica nota stonata: hanno avuto un problema con gli strumenti e mentre lo
riparavano il DJ ha cominciato a mettere una sequela di Reaggeton uno più
senza senso dell'altro!
In un concerto di salsa che c'azzecca la gasolina!?
Credo che sia difficile trovare un altro locale con Dj più incapaci di
quelli lì!
La musica fa schifo, mixano quasi tutte le canzoni al contrario, i Dj si
spostano da una pista all'altra senza comunicarsi i pezzi suonati quindi
capita spesso di sentire la stessa canzone a mezz'ora di distanza, molto
spesso parlano sulla musica....non capisco come mai continuo ad andare in un
posto del genere!?
Ma da sabato cambio!

 Sabato sera ho assistito al concerto dei Mamborama e volevo sapere da chi
ha potuto vederli anche in altre città cosa ne pensano
Purtroppo non sono riuscito a vederli a Milano, dove si erano esibiti nella
serata conclusiva del festival "CantaCuba" (in sostituzione di Paulo FG).
Peccato perché nell'occasione - come mi è stato raccontato - il concerto ha
anche avuto un'appendice tanto imprevista quanto godibile per il suo
carattere del tutto libero e sfrenato, una sorta di lunga jam session
improvvisata insieme ai musicisti dell'orchestra di Pachito Alonso
Ho assistito invece al concerto di Brescia (al "Paradiso") il venerdì
successivo, e ne sono rimasto assai colpito.
Forse non al meglio l'amplificazione - che però in corso d'esibizione è
stata aggiustata e portata a livelli più che accettabili - e anche
sull'orario si potrebbe discutere (il concerto è iniziato intorno all'una,
dopo il gruppo di supporto Mezcla Latina, ed è terminato intorno alle tre
alla fine di un bis di fuoco!) ma lo spettacolo è stato di tale intensità e
calore che, a distanza di giorni, ne conservo ancora un meraviglioso, vivo
ricordo.
Proprio sull'onda della magica serata avevo annotato le impressioni ancora
fresche per cercare di fissare quelle sensazioni così speciali; ho poi
pubblicato il messaggio su un forum nazionale. Spero che nessuno si
formalizzi se lo riporto qui tale e quale - per me quei brividi sono ancora
veri e proprio non potrebbe essere altrimenti, visto l'entusiasmo che il
buon Bill Wolfer, con le sue creazioni artistiche ma anche con i suoi
scritti e le sue idee sincere e musicalmente liberali, riesce sempre a
infondermi.
« [...] L'evento era stato presentato, dallo stesso Bill Wolfer, come un
"one-time tour" e di fatto si è rivelato un momento prezioso, di equilibri
affascinanti e intense interazioni.
Come sappiamo, Mamborama nella loro ancor giovane storia non hanno tuttora
raggiunto una stabilità di formazione - scelta in parte voluta da Wolfer
che, insieme col mostro delle percussioni Jimmy Branly (attualmente a Los
Angeles), costituisce l'asse portante e ispiratore di un combo in continua
evoluzione, e dalle partecipazioni disparate.
"Tournée unica" proprio perché si trattava di un'occasione particolare, che
difficilmente potrà ripetersi in futuro. In questi giorni Bill infatti
girava l'Italia a capo di un'orchestra prodigiosa - formata da molti degli
elementi coi quali ha registrato la parte 'cubana' del suo ultimo "Entre La
Habana y El Yuma" - i grandi musicisti del Trabuco di Manolito Simonet, più
altri ugualmente prestigiosi, come le due trombe (Alexander Abreu e Orestes
Machado) »
E in particolare l'enorme [in ogni senso, anche fisico ;-) ] Abreu è
musicista che da solo renderebbe lo spettacolo degno d'esser visto! Una
presenza trascinante, coinvolgente per il pubblico ma anche per gli altri
orchestrali, e uno dei più grandi trombettisti attualmente in attività.
Negli anni recenti ha scritto pagine preziose di storia musicale, suonando
con Irakere, con Issac, e nella band formidabile del Paulo FG di "Con la
conciencia tranquila" [l'album-anthem, classico della Timba].
« [...] Wolfer non è soltanto un grande, sensibile musicista (oltre che
assai esperto: se ricordate i riff di synth in "Billy Jean" di Michael
Jackson, vent'anni e passa fa, beh... quel factotum che nell'oscurità
manipolava le tastiere era proprio lui!) ma anche un campione d'umiltà: al
termine di due ore senza risparmio e al calor bianco - con tanto di 'encore'
infarcito di guaguancó e... micie rumbere - era commosso più d'ogni altro.
Per aver diretto fra sudore, sorrisi e godimento sincero cotanti prodigi.
« Grande verve nelle interpretazioni vocali del "Indio", molto più rilassato
e raggiante che non sui palchi col Trabuco (quando invece il fenomeno
emergente Ricardo gli contende e ruba carisma, nonché le attenzioni da parte
del pubblico femminile despelotante).
E momenti strumentali memorabili, fra mille colori e sfumature - qui un
tumbao di Bill tanto primordiale nel suo semplice arpeggiato quanto
trascinante e irresistibile alla danza, là virtuosismi inusitati, ma sempre
conditi di naturalezza e un pizzico di humour, che alla fine ci hanno
lasciato con l'impressione di un incontro fra amici (letteralmente), di
fronte all'esibizione spontanea e fresca di questi grandi ma al tempo stesso
affabili mùsici.
Freschezza, sì, da cima a fondo della scaletta, e tanto gusto per
l'improvvisazione, col sipario che si apre e chiude ininterrottamente su
prodezze da lasciare a bocca aperta, come la giocosa "gara" di svise fra le
due trombe, o il lunghissimo a solo di Evelio Ramos alle congas, nel finale,
o le fini fioriture al flauto ad opera di David Bencomo.
« La macchina ritmica rombante, che tutto macina inesorabilmente, era
anch'essa quella del Trabuco: Roicel Riverón - rolex d'oro di precisione dei
timbales - alla batteria, e l'allampanato Eduardo Mora per una volta
costretto, non senza qualche disagio, al basso elettrico (da tempo si è
dedicato piuttosto al baby e con quello sta marcando in questi anni i
poderosi tumbao nelle composizioni di Manolito).
Questo uno dei motivi di un diverso sentore che abbiamo sperimentato in sede
di concerto rispetto alle sonorità da studio. Niente slap e slide, la linea
del basso un poco più cupa, le armonizzazioni meno brillanti e meno spinte,
nell'impulso ritmico, se confrontate con lo sfavillare funky di alcune fasi,
soprattutto in mambo e cha-cha-chá, che ci sono note dallo splendido "Entre
La Habana y El Yuma" (in special modo il delirio elettrico di "Oye
Mamborama" e la sontuosa pagina d'apertura, "Desde El Yuma", che pure è
stata simbolicamente utilizzata, venerdì, per inaugurare la fiesta del
concerto).
In quel disco però suona il señor Rigoberto Lopez e, a mio avviso, è tutta
un'altra storia.
« Ma bello, bello e sorprendente questo concerto, proprio per le infinite
varianti, le piccole e grandi libertà - quelle con cui solo i grandi maestri
d'orchestra sanno prendere distanza dalle partiture senza mai palesare la
minima sbavatura - i giochi a incastro, divertissement intrapresi
manipolando e riplasmando la struttura delle canzoni, talora rivoltate di
netto (come nel caso di "Esperando la luz", originariamente incisa con
Manolito) e rivitalizzate a paragone con la concezione musicale
cristallizzata al momento dell'incisione.
« Un concerto di qualità, senza ombra di dubbio.
Personalmente, posso solo confessare il piacere di aver trovato,
perfettamente trasferiti nella dimensione dal vivo (cosa non sempre ovvia e
scontata), tutta l'energia e tutto il cuore che traboccano dai loro dischi.
E di aver conosciuto di persona, dopo un lungo carteggio intrattenuto nel
passato, uno... yankee di nome Bill. Dai ghiacci del Wyoming, fino a Cuba -
e oggi finalmente in Italia per regalarci i suoi sorprendenti fiori
musicali! »
Ciao
Ferr
("Los Enterados" - Genova)
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