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Titolo: (racconto) Salsa: storia di una generazione 12

...Pensavo a come, i primi anni, si "imparavano" cose nuove...e cioè
semplicemente, oltre a qualche raro stage, più per "imitazione" di ciò che
si vedeva fare in giro. Si guardava le piste, si osservava questo e quello e
poi a casa si provava a fare ciò che si era visto. A prova che la Salsa si
diffonde per imitazione no? ^__*
L'ondata di stages che sono iniziati nel 1997 invece, ha "abituato" la gente
a *studiare*, ad apprendere seguendo un metodo (quello del Maestro di turno)
e piano piano, si sono delinealizzati tanti sistemi di insegnamento, tante
ritmiche e abissali differenze tra uno e l'altro.
Un Grande che ricordo piacevolmente è stato Freddy Rios, partner di Mike
Ramos, il duo "Palladium Legend" (il termine parla da solo). Oggi credo che
abbiano più o meno 65 anni e ballano insieme da 45!!!!
Freddy Rios tenne uno stage nella mia scuola nel 1998, portato da Aniello
Buono di Roma e ricordo che il suo modo di ballare, completamente in assolo
e la sua dinamicità, ci lasciò parecchio "disarmati"..eheheheh... A quello
stage c'era anche Tito che rimase affascinato da Freddy, soprattutto per la
velocità dei suoi piedi. Non furono ovviamente tutti contenti, perchè
qualcuno si aspettava anche delle figure in coppia, ma non se ne fecero.
Freddy ci disse che il segreto di un buon ballerino è la passione e una
buona dose di energia e dinamicità.
Penso che tutti ricordino le enormi mani di Freddy, che scandivano la
ritmica secondo lo stile degli anni '50. Ecco...questo è un particolare che
indicava precisamente lo "stile" di Mambo che si ballava e per un po' di
tempo, qualcuno lo inserì nelle proprie coreografie, ma non durò molto.
Anche Jorge e Vivian (Danzarines de Papa Tambor-tournè '99) fecero un Mambo
secondo questo stile.
Dopo qualche tempo, questo particolare non si vide più, ma mi chiedo se si
sia approfondita o no lo studio del Mambo di quegli anni, perchè imho, se
studiato a fondo, potrebbe essere un ulteriore modo di ballare il Mambo
(quello degli anni '50, non la Salsa-Mambo) in discoteca no???
Successivamente tornò in Italia con Mike Ramos e lo spettacolo piacque
davvero tanto! Mi ricordo un chacha-tap (in tip tap con le claquette)
bellissimo e Mike Ramos finse anche di cantare "Figaro" (in playback) tratto
dal Barbiere di Siviglia, con tanto di occhiali e naso finto e mazzo di
fiori finti che poi lanciava al pubblico, ma gli ritornavano indietro perchè
erano legati con un elastico....ehehehehe!!!! Davvero fortissimi!!!! Eppure
nessuno a quel tempo disse "..che non facevano Salsa..."...Ma ovviamente,
chi si sognava di dirlo al Duo *Palladium Legend* (anche perchè ballavano
Mambo eheheheh...)???????
Quello che secondo me manca in Italia, è un punto di riferimento fisso per i
Maestri o i Neo insegnanti, dove si possa avere un aggiornamento continuo e
di appoggio, a tutto ciò che nasce di nuovo o che semplicemente si voglia
apprendere.
Mi dissi "..ma se tutti diciamo che ne abbiamo bisogno, perchè non lo
facciamo????"...Due anni fa allora, tentai di creare qualcosa, una specie di
*associazione salsera nazionale*, ma da sola era impossibile! Si passò un
anno dove si tennero 3 riunioni: una a Ravenna, una a Reggio Emila e una a
Vicenza.
Mi sostennero e mi aiutarono da subito Sam e Mirko e telefonai a tuuuuuuutti
quelli che conoscevo!!!! (e quelli che non conoscevo li chiamarono loro e
poi tutti, con il passa parola portavano altri). Ogni riunione eravamo
sempre una trentina di maestri e l'idea piaceva!
Il progetto era quello di fondare una organizzazione che io chiamavo
"Conjunto Nacionàl" , al quale poi si aggiunse anche la parola "Italiano",
che fosse un insieme di tutti i Maestri Salseri italiani e latini ma che,
soprattutto, fosse un punto di riferimento per l'aggiornamento e
l'insegnamento (di contenuti, didattico per adulti e bambini, musicale con i
dj, studio di strumenti ritmici, persino tecniche di pronto soccorso!).
La mia idea era quella di trovare un luogo (tipo un agriturismo) dove ogni 2
mesi, alcuni insegnanti italiani e non, tenessero per un weekend, degli
stages per *istruire* chi, per tanti motivi, non poteva recarsi all'estero
per studiare, oppure era *alle prime armi* e necessitava di un appoggio.
Affinchè non ci fosse speculazione, si pensò di stabilire un compenso uguale
per tutti, senza distinzioni e, per far si che non ci fosse nessuno a
"guadagnarci dietro", si diceva di dividere i costi (spese di alloggio e
vitto a parte) tra tutti i vari partecipanti agli stages (ovviamente si
ragionava ad ampio raggio, perchè se ci si univa tutti e con circa 25-30
partecipanti alla volta che in rapporto avrebbero speso pochissimo, si
coprivano i costi e si *compensava* anche chi teneva la segreteria). Oppure,
nel caso ci fossero state buone entrate, fare anche della beneficienza.
Di conseguenza, ci sarebbero state anche altre derivazioni tipo: Raduno
annuale, iniziative a scopo benefico, concerti, tournè di Maestri stranieri
organizzate tutti insieme e così via...A quelle riunioni parteciparono
davvero in tanti! Ma...ahimè...nonostante il pensiero comune fosse uno, ci
si ancorò sul "come" farlo, perchè più si parlava e più nascevano
problematiche di ogni genere.
Soprattutto riferite all'organizzazione di fatto vera e propria, in quanto,
se si voleva fare una cosa simile, serviva un'Associazione vera, con tanto
di Presidente, Vice, Segretario ecc. ecc. ecc....E nessuno se la sentiva di
prendersi queste responsabilità, perchè comportavano un gran lavoro e tutti
noi eravamo impegnati con le ns scuole e tutto il resto.
Cercai anche di creare un Team Italiano di Spettacolo che, come quello
americano, unisse dei Maestri italiani che lavoravano e ballavano insieme.
Aderirono subito Simona Redditi di Napoli, Giovanni Russo di Roma, Daniele
di Torino, Lara Orioli di... Ravenna (?..non ricordo bene..., che non
insegnava e fu chiamata da Daniele) e Simone Camorani e Lucia di Firenze.
A quel tempo, piacquero due mie coreografie (Caravan e Ran Kan Kan) e così
si optò per imparare quelle, anche perchè erano già pronte e crearne due di
nuove sarebbe stata dura data la lontananza di tutti, ma ci si disse che
come inizio andava bene e poi in seguito ci si sarebbe accordati per crearne
di nuove. Io misi a disposizione le coreografie ma ci si ritenne anche
liberi di modificare qualche cosa a seconda di come, ognuno di noi *sentiva*
la propria parte, esprimendosi con il proprio stile, senza uniformarci in un
unico stile (e quale poi???). Mi piaceva un sacco vedere come ognuno di noi
provava le cose, cercando di *vestirsele addosso*..eheheheh..^__^
Fu un'esperienza bellissima!!!!!! Vennero a casa mia per più volte o io e
mio marito da loro e fu splendido e molto divertente lavorare insieme!!!!
Era incredibile vedere come ognuno di noi si *uniformava* alla musica,
soprattutto perchè le coreografie erano create secondo un mio conteo
musicale e secondo la mia personale visione, sicchè in alcuni casi, ad
ognuno risultava difficile trasportare il passo nel proprio metodo di conteo
e in questo modo, si imparava gli uni dagli altri....
...ehehehe...ricordo un passo un po' lungo che io avevo creato ascoltando la
melodia e la conga, mentre Giovanni usava solo la clave e perciò, non ci fu
verso di impararlo secondo il mio metodo. Dovetti per forza portarglielo in
clave altrimenti non se ne dava fuori...ehehehehe! E in questo modo, anch'io
di seguito, quando insegnavo quel passo, se capitavano difficoltà con gli
allievi, provavo anche con la clave e a qualcuno andava bene! E in questo
modo, sia io che Giò, imparammo reciprocamente a rapportarci a sistemi
ritmici o di melodia alternativi, proprio da questa piccola esperienza. Per
non parlare delle notti in bianco trascorse a raccontarci i rispettivi
sistemi per insegnare una cosa!!!!
Altri insegnanti erano stati contattati ma, tutti avevano problemi di
spostamenti, corsi, spettacoli propri e difficoltà varie, ma non esclusero
una partecipazione successiva. Lo spettacolo si fece a Vicenza e Simona e
Giovanni tennero anche uno stage che piacque moltissimo, soprattutto perchè
quello che spiegarono fu capito da tutti!
Purtroppo però, quando toccò presenziare al Salsa Show del '99, Simone e
Lucia non poterono esserci per problemi importanti, Daniele fu trasferito
per lavoro, Lara si ritirò un po' di tempo prima anche lei per difficoltà di
spostamenti e impegni di lavoro (è infermiera) e Simona dovette tornare a
Napoli la sera prima perchè ricoverarono la mamma in ospedale... :o( ....
Bella jella eeeehhhh  O_O ?!?!?!?
Sicchè, il mio gruppo fece lo spettacolo e a loro si unì solo Giovanni in
una delle 2 coreografie che sapeva.
Però, quello che per noi era stato essenziale, era stata l'esperienza di
lavorare insieme più che il "fare spettacoli", perchè quel gruppo lo
consideravamo più un "in più" a quello che era il vero scopo dell'unione,
ossia la compartecipazione reciproca, professionale ed umana! E speravamo
che, da un piccolo seme coltivato con semplicità, anche gli altri
decidessero di unirsi affinchè potesse nascere un grande albero! E l'unione
che desideravamo noi 8 ci fu e ci regalò delle belle soddisfazioni e la
prova che, lavorare in armonia tra insegnanti capaci di rapportarsi l'un
l'altro con umiltà, porta solo che buoni frutti e grandi insegnamenti!
Alcuni insegnanti non aderirono proprio per questa *paura*...quella cioè di
"insegnare indirettamente" agli altri...come se questo avvenisse solo da una
parte e non reciprocamente. Altri chiesero " ..e chi la fa la coreografia? E
se a me non piace? E se non mi piace la musica? E se voglio cambiare dei
passi? E se io voglio tenere un braccio in un modo e non in un altro? E se
la mia media cajta è diversa da quella degli
altri?"...miiiiiiiiiiiiiii...che stresssssssssss!!! Quante problematiche
inutili!!!
Quando il bello sarebbe stato proprio il costruire qualcosa con l'apporto di
tutti, magari "dividendo" la musica in parti diverse in modo che ognuno ne
creasse una parte secondo il suo stile al quale gli altri si sarebbero
uniformati; scegliendo magari un medley di musiche per rispettare i gusti di
tutti; lasciando la libertà a tutti di esprimersi sui passi inventati;
uniformando semplicemente i movimenti delle braccia (se lì va in alto...si
porta in alto...tutto lì..) ma lasciando a tutti il proprio *movimento* (il
bello era quello no? Tanti stili tutti insieme); e ad ognuno la *propria*
media cajta, affinchè il pubblico, in un *insieme* potesse anche ammirare le
*differenze*..... ma son certa che il pubblico, avrebbe apprezzato più di
gran lunga la compartecipazione dei Maestri che star lì a
criticare.."..oohhh...guarda...quello ha fatto la media cajta diversa da
quell'altro!!!!"...
Beh...io spero che un giorno questo avvenga....perchè sono certa che sarebbe
un gran bene per il Mondo Latino e per ognuno di noi! E magari qualche
*attrito* si dissolverebbe nel nulla, perchè quando si passa tanto tempo
insieme, si impara anche a conoscerci come *persone* e non solo a vederci
come *maestri*!
Cmq, l'idea del Conjunto Nacionàl è ancora lì, incubata....se a qualcuno
piace io sono quì!
----continua----
Bacetto Corinna * ;o)

 piace io sono quė!
Yo tambien .... come Tu sai sono sempre pronta !!!!!!!!  ^___^
Margarita   TN

 bello era quello no? Tanti stili tutti insieme); 
...
l'idea e' davvero interessante...
<davvero interessante>...
"sembrerebbe" a prima vista molto idealistica, ma... 
qualche ideale e' indispensabile, credo... per alimentare la comune
passione...
IMO i tempi sono quasi maturi...
... parlo da eterna salsa-allieva, ma <molto> appassionata... 
ho notato che a volte basta solo aspettare il momento giusto...
beh, e' piu' che un auspicio: diciamo un <presentimento>... che mi
auguro 
diventi contagioso... come la salsa
ciaociao
Silvana la Flaca (MI)

 secondo questo stile.
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Li vidi al Mambo di Copparo in una bellissima serata dei
miei esordi salseri.
Loro erano vestiti di rosso, e tra il pubblico mi ricordo
che c'erano Enzo Conte, Titone, Simone Bronzati, ed altri
maestri.
Io ero venuto giù per assistere ad una gara a Faenza
sponsorizzata da Balloindue ( a proposito , esiste ancora?)
con la mia fidanzata dell'epoca ed un paio di amici
 Antonio di Fonso, che mi presentò Enzo Conte) e Cristina
Ferrari. Eravamo stati a cena e, in disco,  al tavolo con
due persone che erano ( a quei tempi ed anche adesso) tra
miei idoli salseri: Papi e Sofia....
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Giulio ISR