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Titolo: (resoconto) Festa delle Scuole al Dorian Gray (VR)

Ieri sera sono andata con alcuni allievi alla festa delle scuole organizzata
dal Dorian Gray di Verona e ci siamo "pappati" ben 22 coreografie .... X_X
...Praticamente si è ballato pochissimo (ma ce lo aspettavamo) e l'ultima
esibizione si è tenuta quasi alle 3.
La cosa che più di tutte mi ha fatto piacere è che finalmente, in mezzo a
tanta portoricana di vario genere, si sono potute ammirare due coreografie
degli allievi di Esmil Diaz che si basavano sul folklore cubano. Che
bello...a Cuba non si fa solo la Rueda!
La prima è stata un mix di danzòn, Rumba di alcuni allievi e poi una
sequenza di 5 ragazze con un misto di pasitos, rumba e gestualità afro. La
seconda invece è stata una rappresentazione interamente afro, dove sono
stati rappresentati Elegguà, Yemayà e FORSE...Oggùn???? Non sono riuscita a
capirlo bene perchè potrebbe essere stato anche Changò ma non vedevo nel
ragazzo i colori di questo Orisha sicchè mi è rimasto il dubbio. Il tutto
contornato da una serie di allievi in costumi tipici, grandi cesti pieni di
frutta e fiori, arnesi caratteristici di questi Orishas e passi tutti afro.
Mi sono piaciute particolarmente le due ragazze che hanno interpretato
benissimo Elegguà e Yemayà.
E' stata proprio bella questa "parentesi" folklorica cubana che a parere
anche di chi stava intorno a me ad osservare è stata una "ventata di
novità", anche se ci sono cmq coloro che poco apprezzano la danza afro
perchè in apparenza sembra "semplice e ripetitiva". E' indubbio che se sai
cosa stai vedendo, sei in grado di apprezzarla molto di più.
Bravo quindi ad Esmil Diaz!
Poi, devo dire che mi ha parecchio impressionata la bravura degli allievi di
Simone Bronzati, questo "nuovo" insegnante che a quanto pare, non è solo un
ottimo ballerino ma anche un bravo Maestro. A parte la bella coreografia,
varia e fantasiosa, mi hanno colpita gli allievi maschi, molto precisi,
puliti nei movimenti e anche disinvolti e quasi tutti sul 2 musicale con
estrema padronanza, nei quali si notava che dietro c'era un insegnamento
preciso e ben curato. Anche le donne mi sono piaciute, segno che la dolcezza
caratteriale di questo ragazzo, sa dare molto anche a loro. Ad onor del
vero, so che con Simone collabora la Maestra Silvia Pastore ma a dir la
verità, non ho capito se le scuole sono divise nell'insegnamento (cioè se
sia lui che lei insegnano da soli a uomini e donne) e collaborano per le
coreografie, o se entrambi i due Maestri insegnano insieme sia nella scuola
dell'una che in quella dell'altro. Per cui il risultato della bravura
femminile, non so a chi dei due attribuirlo. E' forse l'unica coreografia in
cui ho colto un po' di "originalità", sia per il brano, che per la fantasia
e l'ironia esecutiva nella composizione coreografica, che ti fanno
identificare lo stile personale e creativo di un Maestro che si rifà a se
stesso e a ciò che da solo riesce a tirar fuori perchè lavora di fantasia
propria.
E bravo davvero Simone!
Grintosa e spiritosissima anche la coreografia del gruppo spettacolo di
Martina Trivellato che in un luccicante costume bianco/oro mi ha divertita
perchè conteneva un mix di come è lei, "leonessa" ma anche "ironica".
La cosa che in generale, se vogliamo mi ha un po' "annoiata" è stata la poca
fantasia nelle scelte musicali, che da anni pare siano sempre le stesse e a
detta di molti, sentendo i commenti anche uscivano intorno a me. Ran Kan Kan
è inflazionato al massimo, come Strut, Mambo vari sentiti e risentiti
attraverso altri gruppi spettacolo e musiche (e anche sequenze....) prese da
altre coreografie portate in Italia da artisti stranieri nelle passate
edizioni del Congresso Bacardi della Salsa. Immortalate ovviamente in
videocassette in tutta Italia, per cui facilmente riconoscibili. Così come,
anche se in fondo di poca importanza, alcuni costumi scelti e praticamente
uguali a quelli indossati da famosi artisti stranieri visti e rivisti, che
ovviamente aiutano nel "ricordo" sicchè nemmeno quello è un "vantaggio".
Mi hanno lasciato, come dire...un po' "delusa", perchè mi pare che invece di
una ricerca personale, sia come scelta musicale che come estro coreografico,
ci sia più "voglia di emulazione", che imho, è la cosa più sbagliata che
possa esserci, soprattutto quando si vogliono "emulare" esempi inimitabili e
ci sono tutte le capacità e le attitudini per creare qualcosa di *unico*.
Sicchè alla fine ti dici..."peccato, mi aspettavo qualcosa di diverso",
perchè alla fine non vedi poi nulla di veramente originale, nel senso di
"calzante a pennello" con colui/colei/coloro che conosci e che compongono
una coreografia.
Si, la coreografia nel complesso è bella ma alla fine praticamente applaudi
o apprezzi più la bravura "d'imitazione" che non la spontanea originalità
che cogli e apprezzi di più, quando vedi qualcosa che *solo* quel
Maestro/tra/tri si è saputo inventare.
C'è cmq sempre da apprezzare e lodare l'impegno di ogni allievo che a
prescindere dai risultati, danno sempre soddisfazione.
Mi è inoltre piaciuta la Rueda del gruppo SalsaPeligro di Luca Zanattini di
Ferrara. Ragazzi che da anni si impegnano in questa specialità e che sono
sempre più dinamici e fantasiosi.
Sono tornata a casa da un lato compiaciuta per la componente cubana che
finalmente inizia a "riscattarsi", ma dall'altra un po' delusa, perchè erano
due anni che non partecipavo a serate di questo tipo e mi aspettavo dei
cambiamenti sotto diversi punti di vista, invece mi è sembrato che non si
sia poi evolto molto rispetto a due anni fa.
Queste ovviamente sono MIE opinioni sulla base di MIEI gusti personali, che
possono essere all'opposto di quelle altrui.
In conclusione, la cosa che mi è più piaciuta è l'evidente entusiasmo nei
volti degli allievi di tutte queste scuole, il sorriso divertito o anche
l'espressione seria e preoccupata, che fa un po' tenerezza perchè ci vedi lo
sforzo, la concentrazione e l'impegno che ci mettono, sapendo che sono sotto
gli occhi di tanta gente, che rende orgoglioso di tutti loro qualsiasi
insegnante, quando ammira il risultato delle *sue* fatiche nell'insegnare e
delle *loro* nell'apprendere.
Gusti miei a parte, BRAVI a tutti questi allievi!!!
Bacetto Corinna
VI

 wrote in message
news:KJNH8.6764$8x3.1...@twister1.libero.it...


 portoricana che ha palesemente rubato dalla tradizione popolare cubana?
ahahahah...
claro, perche' *la salsa viene anche dalla rumba*! 
forse dire "rubato" e' un po' "forte"? 
dopotutto non e' rubare, SE si "riconosce" DA DOVE viene...
e i pasitos in gran parte forse vengono dalla Rumba Columbia (che a sua
volta viene dalle danze afro), basta VEDERE... :)))
lo abbiamo gia' scritto qua sul ng, e alcuni di noi (Margarita, Corinna
e io, tanto per fare degli esempi) concordavamo... piu' o meno.
e chi non ha visto ancora ballare la rumba columbia... si affretti! 
perche' restera' stupito.
-- 
Ciao, Silvana la Flaca
PS: alcuni pero' dicono che i pasitos vengono anche dalla bomba (mi
pare!) di Puerto Rico; io non la conosco e non so...
e sempre a proposito di pasitos: qualcuno sa per caso da dove viene il
tip tap? ... :-?

 ci sia più "voglia di emulazione", 
*peccato*: una cosa che DI SOLITO in Italia NON ci manca e' proprio la
creativita'.... !!!
perche' non si OSA algo mas? (= qualcosa di piu'?)


 non è salsa "vera"... ma un volgarissimo surrogato di dello stile NY
imo, la salsa italiana (non so per il resto d'Europa!) in *molte* zone
d'Italia, cioe' quelle dove NON insegnano i ballerini cubani, e' ANCHE
un surrogato della salsa centro-americana (Colombia, ecc)
-- 
Ciao, Silvana la Flaca
PS: salsa, per come negli anni '70 era stata "lanciata", vuol dire
mescolanza di TUTTI I GENERI afro-latini!
non-solo-la-salsa-come-noi-la-intendiamo.
***ne siamo noi consapevoli????***
credo di no.....
credo che converra' mettere in luce questo aspetto: NON ESISTE LA SALSA
PURA: e' una contraddizione!!!!

 un surrogato della salsa centro-americana (Colombia, ecc)
avrei dovuto scrivere *SUD-americana*: *sorry*.
-- 
Ciao, SLF

 portoricana che ha palesemente rubato dalla tradizione popolare cubana?
..ehehehehe....^__*
Bacetto Corinna
VI

 perche' non si OSA algo mas? (= qualcosa di piu'?)
...perchè imho si ha "paura" che uscendo dagli schemi dell'originalità che
porta l'artista di grido, non si incontri *per forza di cose* una qualche
approvazione. Perchè magari si pensa che facendo le stesse cose che sono
state fatte da un Tizio famoso, si possa nel contempo poter dire.."ecco...so
farle anch'io" quindi "sono bravo per forza, non puoi dire di no".
Ecco perchè imho ultimamente si sente spessissimo dire..."le coreografie che
ci sono in giro? Più o meno tutte uguali..." ed oggi gli spettacoli nei
locali non attirano più tanto come qualche anno fa, a meno che non siano di
nomi di grosso calibro che però hanno uno Stile molto particolare che esce
appunto "dagli schemi pre-ordinati". Sicchè anche se magari il loro Stile
non ti fa impazzire o non lo balleresti mai, vai a vederli lo stesso perchè
sei curioso di vedere che si sono inventati, sei cioè più attratto proprio
dalla loro "testa-fantasia" che dalla reale voglia/capacità di ballare come
loro.
Poi però penso anche che non è semplice creare una coreografia, perchè non è
una (imho) capacità "conseguente" al ruolo di Maestro. Nel senso...sei un
Maestro per cui le sai fare per forza. Non sono di questo parere, perchè
così come c'è differenza tra *esecuzione ottima* e *creatività originale*,
si può essere degli ottimi interpreti ma non avere fantasia inventiva.
Perchè la fantasia nasce dall'ispirazione e quest'ultima, nasce da un
profondo e totale rapporto con la Musica e solo con essa, al di là di quello
che si vorrebbe far vedere che si sa fare. Con la Musica NON puoi (imho)
"scendere a patti". Non puoi cioè decidere quello che vuoi far vedere e poi
scegliere una canzone che "si presta a questo". Significherebbe passarci
sopra come un carroarmato, è una violenza! Per me dove c'è coregrafia c'è
l'esatto contrario. Senti una canzone, ti ispira, ti evoca qualcosa e lasci
che ti guidi in tutti quei movimenti o contenuti che interpretano al meglio
quell'"Onda musicale" o certi passaggi tipici o il tema immaginario che
quella melodia ti evoca.
E quindi alla fine, quello che apprezzi è ciò che, attraverso quella data
musica, *quella* testa e la sua fantasia ispirata da un ascolto attento,
preciso e "rispettoso" di questa MUSA, ha saputo dar vita. E tanto più
riesce a "catalizzarti" e a portarti *dentro* quella data Musica, tanto più
ha raggiunto lo scopo, sia che sia dentro sia che sia fuori dagli schemi
base, perchè tra il *vedere* e *l'emozionarsi*, vince di gran lunga
l'emozione.
Bacetto Corinna
VI
Ps. Le Muse erano le 9 figlie di Giove, ognuna delle quali *ispirava* un
arte. La parola *Musica* deriva proprio da *Musa*...