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Titolo: Il ballo e la musica

Concetti semplici semplici...che dovrebbero essere chiari per tutti, anche
per chi é appassionato del ballo della Salsa.
Una cosa é il movimento indotto dall'ascolto della musica, altra la
rappresentazione di una coreografia. Tutto é condizionato dall'approccio
iniziale. Se la motivazione al ballo é originata dall'attrazione della
musica, il movimento sarà diverso nel caso in cui invece la motivazione é
nella rappresentazione del ballo fine a se stesso.
Nel corso di questo mio avvicinamento alla pista in tempi recenti, spesso ho
sentito ripetere "si balla per attrazione del ballo" oppure "si balla per
ballare"... concetti di frontiera dove il confine con l'altra frase "si
balla per rimorchiare" é molto labile...
"Si balla per ballare" a volte s'avvicina anche al concetto "si balla perché
é un'attività ginnica", al limite "sportiva"...
Le motivazioni al ballo sono molteplici, ma la caratteristica dell'approccio
ne determina alla fine la modalità, l'espressione.
Il risultato é anche un fatto estetico per chi osserva da fuori, ma questo é
secondario. Per chi lo vive da dentro invece cosa succede?
Succede che frequentando la prima volta una pista latina scatta quel
meccanismo per cui si vorrebbe essere al posto di quella persona osservata
nel ballo di coppia "mi piacerebbe essere al posto suo" oppure "mi
piacerebbe essere capace", quest'ultimo pensiero come un punto d'approdo che
ti permette di entrare nel movimento... per fare cosa? mbé... per ballare...
la pista é un modello che tende a riprodursi. Ovviamente in ogni posto si
riproduce secondo il modello proprio, per cui se in Italia si andrà a scuola
ad imparare la coreografia, non si avrà alcun problema in genere ad
esercitare il ballo nella pista locale, i problemi nascono invece quando si
decide di andare a fare una vacanza, magari a Cuba, e la propria coreografia
cozzerà con il senso locale del ballo che é ballo della musica, dove lo
schema coreografico non é fisso, dove é la musica a suggerire il movimento,
dove anche li si può incontrare persone che conoscono quantità innumerevoli
di figure, ma te le piazzano con una modalità che non corrisponde a uno
schema fatto proprio in Italia, e spesso neanche capisci cosa sta
succedendo, cos'é che ispira il partner bailador... Sicuramente in tanti si
sono ritrovati a Cuba *sconcertati*, *spiazzati*... ma lo stesso potrebbe
succedere viaggiando in Colombia, Venezuela, Portorico, New York...
La differenza é essenzialmente da ricercarsi nell'interpretazione della
musica, dove in Italia, nell'approccio con la scuola di ballo, più che
imparare a ballare una musica, si é imparato un modello, uno schema
coreografico, figure, eventualmente anche una sequenza... "nella cubana si
va sull'uno", un-dos-tres un-dos-tres, si apre così, dile che no, dile che
si, 70, enchufle, 75, 70 complicado...e mano mano che si va avanti, nei
migliori dei casi si correggono posture, la posizione delle braccia, la
guida, come dare e ricevere comandi, "dove deve stare la mano", "dove devono
guardare gli occhi", "cosa fare se lui si stacca" e via di seguito tutta una
serie di regole che messe insieme, formano alla fine la coreografia
*meccanica* di un ballo, il prodotto é l'allievo istruito in grado ora di
affrontare la pista che aveva osservato... poi si scopre che la pista offre
diversi modelli e a parte gli stili, diversi gradi di preparazione e di resa
nel ballo, per cui si decide se andare a fare "l'avanzato" e continuare la
carriera di studente affrontando i diversi gradi, percorso questo che per
alcuni appassionati, fra corsi e stages diventa infinito,
eterno...Indubbiamente un ottimo mercato per le scuole molte delle quali
piuttosto che occuparsi di come ampliare la base del pubblico coinvolto,
agisce in ottica di concorrenza con le altre scuole per contendersi anche il
pubblico che é già coinvolto nel latino... Una caratteristica questa che
porta alle separazioni, alle *guerre*, ai colpi bassi, alla denigrazione
dell'altro ecc ecc, si teme lo sviluppo dell'altro come restringimento del
proprio campo...tutte cose tipiche di questo ambiente del ballo che tendono
a dividere il pubblico... In Italia si può diventare esperti ballerini di
Casino o di Mambo, studiando per anni, senza avere una minima cognizione
musicale, senza sapere cosa sia la clave, senza riconoscerla, scambiando una
Salsa Son per una Salsa Guaguanco, senza mai aver comprato un disco, senza
mai essere stati a un concerto dal vivo, senza mai aver viaggiato nel Caribe
ecc ecc. Allo stesso tempo si può insegnare a ballare con le stesse
prerogative, considerando la musica quell'indispensabile sottofondo
necessario al movimento, in certi casi la coreografia s'insegna anche senza
la musica, con il semplice conteo, prima al rallentatore poi al suo tempo...
Interpellando anche esperti ballerini (che volendo avrebbero strumenti
migliori per l'insegnamento) sull'argomento, spesso confessano "questo é
quello che vuole la gente, figure e coreografia", uno una volta mi disse:
"se ci mettiamo a insegnargli a ballare, la gente scappa, molti vengono qui
in alternativa alla palestra, invece di fare solo esercizio fisico,
considerano di prendere 2 piccioni con una fava, ginnastica e ballo, se gli
speghiamo la ritmica, la musica, spesso non capiscono il nesso, e
considerano il ballo relativamente facile, anche solo per il fatto che il
modello é quello osservato in pista... ma se ci addentrassimo al concetto
del ritmo e della musica, non é che ci sia tutta sta voglia e
predisposizione a voler capire, a volersi incontrare con una musica, con una
cultura... noi formiamo bailadores per la pista in Italia, insegnare a
ballare il Casino in Italia, sarebbe tutta un'altra faccenda..." Questo in
pratica coincede con quanto mi diceva nella prima metà dei '90 Tony
Menendez, di passaggio in Italia, cioé che qui si sarebbe dovuto improntare
(per insegnare) un metodo ad hoc, tagliato per gli Italiani, per i non
Caribeñi... un metodo che non prescindesse dall'aspetto del ritmo e della
musica, un campo questo da spiegare e chiarificare, avendo notato lui già a
quell'epoca, che in Italia si sarebbe sviluppato un modo di ballare al
massimo "imitativo", senza cioé il senso di una propria interpretazione del
ritmo, e tra l'altro mi ripeteva sempre (a quell'epoca!!!) "non parliamo di
Salsa cubana, eventualmente parliamo di Son, di Mambo, di Rumba, e
insegnamogli il Casino"... diceva che il pubblico avrebbe dovuto sapere che
quello della Salsa é un ballo popolare, che avendo conoscenza dei ritmi
originari, nella Salsa poi ognuno avrebbe potuto spaziare in base alla
propria indole... tra l'altro mi diceva : "Pachanga guardati bene attorno,
in Italia secondo te c'é della gente preparata per insegnare a ballare? Se
affrontiamo le cose per bene, alla lunga ci sarà il risultato, chiunque sarà
in grado di osservare in pista se uno viene dalla mia scuola o dalle altre,
e secondo te chi ballerà meglio la Salsa, i miei allievi o quelli di ...
(omissis), la pista é sempre la migliore vetrina di quello che faremo e di
quello che faranno gli altri..." Insomma riteneva che approcciando la
questione del ballo con un metodo appropriato, il risultato sarebbe stato
che la gente avrebbe ballato una musica, dominandone le proprietà
ritmiche... e il ballo piuttosto che la sequenza di uno schema sarebbe stato
il proprio movimento nell'interpretazione di una musica (ognuno poi "a
seconda della propria indole")... Poi un'altra cosa che aveva ben chiaro,
era quella di non confondere la pista con il palco, diceva sempre che sul
palco (a parte i saggi della scuola) ci sarebbe dovuto salire solo il
professionista, diceva che il palco sempre offre un modello, e che questo
sarebbe dovuto essere al livello più alto possibile, aveva chiaro il
concetto di non scambiare il professionismo con il dilettantismo. In pista
la gente che balla, sul palco i ballerini che fanno spettacolo... 2 campi
diversi e distinti, infatti quando lui ballava in pista mica si metteva a
fare le coreografie, sempre si adattava alla partner e "abballava"... sul
palco era tutta un'altra faccenda...
Io credo che l'evidente successo della Bachata in pista dimostra che c'é
un'esigenza diffusa di voler ballare in coppia senza tante complicazioni,
infatti con la Bachata si notano spesso in pista persone che non ballano
Salsa, si da un'occhiata alla pista e si imitano gli altri molto più
facilmente di quanto si possa fare con la Salsa. Secondo me la Scuola deve
tornare a parlare un linguaggio semplice teso all'attrazione alla pista,
eventualmente mantenere due diversi livelli, la preparazione veloce al
rodaggio, e l'approfondimento, ma non mischiare le due cose. In pista ci si
deve poter entrare anche se uno non conosce concetti specialistici del ballo
tipo il tempo e il controtempo (1 e 2), non si può pretendere che da subito
uno sia capace anche di riconoscere la musica, la Salsa dovrebbe essere per
chi comincia una sola, facile da ballare. L'approfondimento verrà se uno ne
é interessato, ma la pista deve poter offrire anche un campionario
*semplice*, cioé una base e qualche giro. Solo così penso ci possa essere
espansione del pubblico coinvolto. *Semplice* é bello, la Bachata lo
dimostra.
Il messaggio dovrebbe essere: "ballare la Salsa é facile e chiunque lo può
fare in poco tempo e entrare in pista"... poi "ballare la Salsa bene, come
fanno certi nativi, invece bisogna capire un sacco di cose, studiarle,
praticare, e ci vuole molto più tempo". Due percorsi diversi il cui
risultato dovrebbe essere anche due approcci diversi alla pista. Se si
continua ad insistere con un approccio che pretende da subito alla
specializzazione, la pista diventerà sempre più *esclusiva* e fuori dalla
portata di chi per ballare pur volendolo fare, non ha certo voglia di
incominciare un lungo percorso temporale e complicato. Si dovrebbe tornare a
rendere la pista facile per tutti, come si faceva una volta, e allo stesso
tempo con le nuove conoscenze acquisite in questi anni, mantenere anche un
livello più approfondito e specialistico, ma se la pista fa da vetrina, al
centro, se si desidera anche un'espansione di pubblico, il modello non può
essere quello *specializzato*, piuttosto deve essere accessibile a tutti, la
specializzazione va bene, ma non come modello centrale.
Pachanga

 ha scritto nel messaggio
news:t1n7b.52675$R32.1...@news2.tin.it...


che noia

 HastaRumby
Ok, grazie per il consiglio, ci provo:
1) La pista offre un modello, quello del ballo. Il principiante si avvicina
ai corsi se la pista gli fa attrazione.
2) Chi si occupa del *latino* incluso le scuole, se si ha a cuore
l'espansione della pista, deve rendersi conto che siamo in Italia, una
eccessiva specializzazione del ballo al centro della pista come modello,
inevitabilmente allontana dalla stessa molti che pur vi si sarebbero
avvicinati, si dice: "per ballare bene ci vogliono anni e anni"... dando
l'impressione al non esperto di doversi infilare in un ciclone di calende
greche...
3) Il principiante generalmente chiede: "fatemi ballare anche a me" e non
"fatemi fare anche a me i salti quadrupli, le piroette quintuple, i 70
complicati" e via dicendo... cioé ritengo che il modello proposto (Congressi
e quant'altro) cozzi con le aspettative diffuse di un pubblico che
entrerebbe nel giro se solo gli si rendesse *legittimo* il poter ballare
anche in maniera meno evoluta di quella indotta dal modello proposto
Riflessione
La pista dovrebbe essere capace di offrire allo stesso tempo 2 modelli,
altrettanto *legittimi*:
A- posso ballare tranquillamente la Salsa anche se non ne so molto, con un
corso breve posso apprendere alcuni rudimenti e ballare in pista, in
definitiva il Maestro mi ha detto che l'importante é capire la musica,
afferrare bene il passo base, e già con questo posso cominciare a ballare,
senza dovermi vergognare se sono poco evoluto rispetto ad altri...
B- Ballo la Salsa con tutti, con i bravi e meno bravi, sono un salsero.
Conclusione
Siamo sicuri che il modello da offrire al pubblico ad esempio é quello dei
vari Congressi, che al di la dello spettacolo che va sempre bene,
induce a dei modelli di ballo che di fatto non corrispondono a come si
balla la Salsa in tutta l'America Latina?
Ovviamente la mia domanda é rivolta a chi si occupa del settore, ed
eventualmente a chi da appassionato ha voglia di esprimere una proprio
pensiero su questi argomenti.
Ciao
Pachanga

 che noia
In che senso?
Non c'é bisogno di discutere, siamo qui per divertirci, oppure ritieni che
l'argomento sia OT o inesistente, oppure semplicemente male affrontato,
eventualmente anche per la lunghezza del post?
Se si cresce anche con il contributo di tutti (e questo é il mio caso), non
so tu, uno sforzino dai...
Pachanga

Io penso che il modello che abbiamo offerto al pubblico fino ad ora non
funziona più
l'entusiasmo e l'energia che si percepiva anni fa sul'onda della musica
latina ormai
è svanito inquinato:
da una eccessiva ghettizzazione della serata nei locali da ballo,
da maestri latini cosi gasati da sembrare divi del cinema,
da P.R. che sembrano prime donne perchè hanno portato 20 persone,
dal cubano incazzato perchè c'è solo portoricana il dominicano perchè non
c'è merengue ecc.ecc
Trovo molto divertente una festa di compleanno dove tra amici ci si diverte
a ritmo di salsa sorseggiando
un po' di rum ma in discoteca è diverso.
E vero che la salsa crea nell'italiano che la scopre una sorta di dipendenza
come una droga e se va in un locale latino
pretende sempre e solo salsa ma alla lunga non funziona più in questi anni
le facce nuove sono sempre di meno
e parliamoci chiaro il divertimento che è la cosa più importante sembra non
essere quello di un tempo.
Ho riflettuto anche sui miei genitori che ballano il liscio da una vita ma
non sono mai andati ai congressi di casadei  non sono mai entrati in
discoteca in lista e tanto meno si sono lamentati per i troppi o troppo
pochi walzer
Il modello da offrire è quello di una serata dove la musica e fatta per far
ballare chiunque ne abbia voglia indipendentemente dal genere
e un bravo dj puo riuscire a fare questo,
vai di salsa che bello e poi ? funky sii poi la bomba e papi chulo e poi una
samba
e poi ancora salsa cubana colombiana new york style ,ecc.
mah forse i veri salseri a questo punto se ne andranno nel baretto o nel
privee di qualche locale ad ascoltare le loro sane 4 ore di salsa salsa
salsa
non ho mai sentito in america latina cuba compresa più di mezz'ora di fila
di salsa sempre uguale
NG la banda al concerto del festival di verona la settimana scorsa sono
stati bravissimi perchè hanno capito come si fa:
salsa poi rap poi un pezzo di Mina e poi anche il funky della Cool and the
Gang
Caro Pachanga sono stato lungo anch'io e in più non scrivo bene come te mi
fermo qui.

 pensiero su questi argomenti.
...fatto! ^__^
Bacetto Corinna
http://www.bailalatino.it
 Nuovo Seminario Didattico per Maestri a Vicenza e
Roma alla pagina Stage

 Caro Pachanga sono stato lungo anch'io
Vedi allora che qualcosa ce l'avevi da dire...
Ciao
Pachanga

 
IO invece l'ho trovato molto interessante e foriero
di ottimi spunti...
Resta solo da trovare il tempo per scrivere..(mannaggia)
Buona serata
BuB

 pochi walzer
Complimenti per l'analisi. Personalmente la ritengo assoluamente azzeccata.
La questione è che però manca l'elemento di rottura.
Finchè organizzatori/proprietari/DJ continueranno a creare serate imitandosi
(nel peggio peraltro) gli uni con gli altri, difficilmente se ne verrà
fuori.
Fatta esclusione chi utilizza il ballo solo come strumento di abbordo, fra
la restante gente che frequenta le serate anche per il gusto di ballare o di
stare in mezzo alla gente o di ascoltare una certa musica (o un mix delle
tre cose), tanta gente credo che alla lunga si vada stufando proprio per
l'offerta piatta e di scarsa qualità che c'è in giro. Ovunque ... :(((
Hasta pronto,
Roby (Zio) MI.