Newsgroup: it.comp.musica
Titolo: info: frequenze di rifermento [inglese]

copio e incollo da:
Drum&Bass Arena Producers Discussion List 
http://www.breakbeat.co.uk
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50Hz
Boost: To thicken up bass drums and sub-bass parts.
Cut: Below this frequency on all vocal tracks. This should reduce the 
effect of any microphone 'pops'.
70-100Hz
Boost: For bass lines and bass drums.
Cut: For vocals.
General: Be wary of boosting the bass of too many tracks. Low frequency 
sounds are particularly vulnerable to phase cancellation between sounds 
of similar frequency. This can result in a net 'cut of the bass frequencies.
200-400Hz
Boost: To add warmth to vocals or to thicken a guitar sound.
Cut: To bring more clarity to vocals or to thin cymbals and higher 
frequency percussion.
Boost or Cut: to control the 'woody' sound of a snare.
400-800Hz
Boost: To add warmth to toms.
Boost or Cut: To control bass clarity, or to thicken or thin guitar sounds.
General: In can be worthwhile applying cut to some of the instruments in 
the mix to bring more clarity to the bass within the overall mix.
800Hz-1KHz
Boost: To thicken vocal tracks. At 1 KHz apply boost to add a knock to a 
bass drum.
1-3KHz
Boost: To make a piano more aggressive. Applying boost between 1KHz and 
5KHz will also make guitars and basslines more cutting.
Cut: Apply cut between 2 KHz and 3KHz to smooth a harsh sounding vocal part.
General: This frequency range is often used to make instruments stand 
out in a mix.
3-6KHz
Boost: For a more 'plucked' sounding bass part. Apply boost at around 
6KHz to add some definition to vocal parts and distorted guitars.
Cut: Apply cut at about 3KHz to remove the hard edge of piercing vocals. 
Apply cut between 5KHZ and 6KHz to dull down some parts in a mix.
6-10KHz
Boost: To sweeten vocals. The higher the frequency you boost the more 
'airy/breathy' the result will be. Also boost to add definition to the 
sound of acoustic guitars or to add edge to synth sounds or strings or 
to enhance the sound of a variety of percussion sounds. For example 
boost this range to:
Bring out cymbals.
Add ring to a snare.
Add edge to a bass drum.
10-16KHz
Boost: To make vocals more 'airy' or for crisp cymbals and percussion. 
Also boost this frequency to add sparkle to pads, but only if the 
frequency is present in the original sound, otherwise you will just be 
adding hiss to the recording.
Specific Instruments
Vocals
General: Roll off below 60Hz using a High Pass Filter. This range is 
unlikely to contain anything useful, so you may as well reduce the noise 
the track contributes to the mix.
Treat Harsh Vocals: To soften vocals apply cut in a narrow bandwidth 
somewhere in the 2.5KHz to 4KHz range.
Get An Open Sound: Apply a gentle boost above 6KHz using a shelving filter.
Get Brightness, Not Harshness: Apply a gentle boost using a wide-band 
Bandpass Filter above 6KHz. Use the Sweep control to sweep the 
frequencies to get it right.
Get Smoothness: Apply some cut in a narrow band in the 1KHz to 2KHz range.
Bring Out The Bass: Apply some boost in a reasonably narrow band 
somewhere in the 200Hz to 600Hz range.
Radio Vocal Effect: Apply some cut at the High Frequencies, lots of 
boost about 1.5KHz and lots of cut below 700Hz.
Telephone Effect: Apply lots of compression pre EQ, and a little 
analogue distortion by turning up the input gain. Apply some cut at the 
High Frequencies, lots of boost about 1.5KHz and lots of cut below 700Hz.
Hi-Hats
Get Definition: Roll off everything below 600Hz using a High Pass Filter.
Get Sizzle: Apply boost at 10KHz using a Band Pass Filter. Adjust the 
bandwidth to get the sound right.
Treat Clangy Hats: Apply some cut between 1KHz and 4KHz.
Bass Drum
General: Apply a little cut at 300Hz and some boost between 40Hz and 80Hz.
Control The Attack: Apply boost or cut around 4KHz to 6KHz.
Treat Muddiness: Apply cut somewhere in the 100Hz to 500Hz range.
Guitar
Treat Unclear Vocals: Apply some cut to the guitar between 1KHz and 5KHz 
to bring the vocals to the front of the mix.
General: Apply a little boost between 100Hz and 250Hz and again between 
10KHz and 12KHz.
Acoustic Guitar
Add Sparkle: Try some gentle boost at 10KHz using a Band Pass Filter 
with a medium bandwidth.
General
Try applying some mid-range cut to the rhythm section to make vocals and 
other instruments more clearly heard.
-- 
'fucking hell, we are relevant as fuck'
liam howlett (the prodigy), august 2001
goldicus1970 AT 
yahoo.it
http://deelan.cjb.net

 ha scritto nel messaggio
news:3C874705...@zzz.it...


grazie deelan per aver pensato a noi quando hai trovato tutta sta roba, ma
personalmente sconsiglio chiunque di usare la 'pappapronta' (anche se molto
buona) di questi spunti di testo.
uno deve avere il suo orechio. equalizzare non è una cosa difficile,
chiunque con un minimo d'esperienza troverebbe soluzioni simili a queste, ma
sicuramente avrebbe ben più chiaro il concetto di cosa avviene, ad esempio,
pompando dai 6000 in su la voce: li usa tante belle parole, definizione,
ariosità, ma se uno non sperimenta non si accorge che spesso vuol dire anche
innaturalezza e asprezza.
insomma, usate le orecchie! i consigli di questo tipo possono anche non
essere perfetti o universali! per non parlare del fatto che in certe strane
situazioni psicoacustiche potrebbe valere esattamente il contrario di ciò
che dicono!
ad esempio è un classico svuotare il basso da 0 a 100 hz per farlo uscire
meglio, e li di certo non dice così.
ciao,
--
Giuseppe -<DeIMoS>- Morazzoni
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Sound designer, sound engineer
per lo Scramble Entertainment Lab
http://scramblelab.usr.dsi.unimi.it/
Redattore di Game Programming
http://www.gameprogramming.it/

utilissimo!!!
Concordo. Pragmatico e sintetico.
Tuttavia aggiungerei la regola che amo definire dell'"identita`" di un
timbro all'interno di un mix.
Un timbro, preso ed ascoltato as-is, da
solo, ha una sua fisionomia ed un set di caratteristiche che la sua
trasformata (banda passante) riesce ad evidenziare con altissima
espressivita`, rimarcando quali zone dello spettro udibile siano
significative ai fini dell'identificazione di questo (formanti). Tuttavia,
la soppressione delle zone meno "significative" dello spettro provocano una
sgradevole snaturalizzazione del timbro.
In un mix la prospettiva
cambia. C'e` caso e caso, ovviamente, ma si puo` quasi generalizzare
dicendo che in fase di mix tutte le zone non formanti si possono (ma io
dico _devono_) sopprimere (non sara` un po l'assunto di base dei modelli
perceptual??? ;-)).
Questo perche` un timbro, insieme ad altri, e`
identificabile _solo_ dai suoi formanti, e le componenti meno significative
finiscono per scomparire nel mix.
Questo e` vero a livello di
percezione. Ma nel *sommare* tanti segnali insieme le componenti meno
significative di un timbro vanno a sommarsi ai formanti di un altro,
provocando un innalzamento *non significativo* del volume del mix (e
obbligando a tenere piu` bassi i livelli, in pratica).
Concludo. E`
sempre buona regola aver ben chiare, di ogni timbro, le zone di frequenze
*significative*, in modo da arrivare al mixer (reale o virtuale) con tanti
timbri le cui bande passanti si intersechino quanto meno e` possibile.
Boh, chissa` se son riuscito a spiegarmi...
Ciao, Sandro.
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Inviato via 
http://usenet.iol.it
 

 meglio, e li di certo non dice così.
Hai detto cose giuste, sempre fidarsi delle proprie orecchie ed equalizzare
in base a quelle ed agli altri strumenti presenti nella song..
Esempio: "compensare" le frequenze tra un piano ed una chitarra in modo da
far uscire entrambi nel mix anche se occupano le stesse frequenze... etc
etc...
Quella del basso non l'avevo mai sentita però :)
credo dipenda molto dal genere musicale... io adoro i bassi profondi e
spaccanti quindi non penso che lo utlizzerei...
Così come non mi piace dare molta punta alla cassa, mentre nel rock anni 90
alla Living Colours era indispensabile...
L'importante è cmq capire la base dell'equalizzazione e il perchè (ed ecco
che come al solito Deelan posta "bene") per poi piegare il tutto al
materiale registrato che una persona si trova e soprattutto alle proprie
orecchie!
Matteo
--
http://stage.vitaminic.it/x_209/
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mai! ---> Novità! l'hit single EX scaricabile gratuitamente assieme a
Jamadub!

 Matteo
Ciao,
ti spiacerebbe spiegarmi cosa intendi per 'compensare le frequenze'?
Grazie 1000.
andy


Cerco di spiegartelo nel modo più semplice possibile, con un esempio
pratico: ipotizza di avere una canzone il cui arrangiamento prevede che una
chitarra pulita, e un pianoforte suonino l'accompagnamento, con andamento
ritmico simile e altezza di note altrettanto, noterai che sarà difficile
fare in modo che i due strumenti si distinguano nettamente e si possano
cogliere bene le sfumature di entrambi, questo perché le frequenze
fondamentali sulle quali lavorano i due strumenti sono più o meno le stesso,
ovvero
dagli 1 ai 4 Khz (come al solito sono frequenze di riferimento perché poi
può dipendere tutto dal tipo di chitarra, di piano, dalla tecnica di
registrazione etc etc).
Un primo e basilare trucco è quello di spostare lievemente il panorama
stereofonico dei due strumenti sistemandolo con un pan tipo +20; -20... ma
il lavoro più interessante è quello di compensare le frequenze, ovvero:
siccome intervengono le stesse frequenze nei due strumenti, noi potremo fare
in modo di: attenuare i medi della chitarra di 4 dB intorno ai 3.000 con
campanatura piuttosto larga e enfatizzare le frequenze intorno ai 6-8 kHz
che conferiscono maggior presenza. Nel pianoforte dovremmo in teoria fare
l'esatto contrario, ma basterebbe già un'enfatizzazione di 4 dB intorno ai
3.000/4000 + qualche altra spazzolata ad altre frequenze per fare in modo
che i due strumenti si distinguano nettamente nel mix!
Io ho indicato frequenze molto di riferimento, poi sta al tuo orecchio
decidere su quali frequenze intervenire.
A mio parere è cmq molto meglio: agire tagliando le frequenze indesiderate
piuttosto che alzando le altre, agire, più che sul volume dei singoli
strumenti, sull'equalizzazione e sui riverberi (profondità e predelay
soprattutto) per dare al mix più dinamica e profondità.
Spero di essere stato utile e chiaro!
Punx


 Punx
Utilissimo e chiarissimo!
(e' un po' simile a quello che si fa per rendere un segnale mono
'simil-stereo')
Grazie ancora per le dritte.
Ciao.
andy