Newsgroup: it.cultura.linguistica
Titolo: "Il cervello non è relativista"

L'altro ieri, sul "Corriere della sera" è uscito questo interessante 
articolo su Chomskj
http://archiviostorico.corriere.it:80/2008/aprile/14/cervello_non_relativista_co_9_080414050.shtml
Ora sarei a chiedervi un favore, ma sinceramente, non per scherzo o
furbescamente perchè saprei già la risposta..
Ora io vi posto un vecchissimo articolo tratto da "Psicologia contemporanea"
degl'anni '70.
Dopo averlo letto qualcuno mi saprebbe spiegare le differenze tra quello che
implicitamente dice Jung e quello che dicono invece Piattelli Palmarini e
Chomsskj ?
A me sembra, in altri termini, che Jung e Chomskj dicano la stessa cosa ma
mi sembra quantomeno strano che me ne accorga solo io.
Dov'è l'errore ?
 "Arte Infantile e Astrattismo naturale"
   E' molto difficile far capire ad un'adulto che "arte" non significa
affatto "copia" della realtà. Picasso sosteneva appunto che gli adulti non
dovrebbero insegnare a disegnare ai fanciulli, ma dovrebbero imparare da
loro.  Gli adulti che insegnano ai bambini a disegnare in maniera realistica
non sono effettivamente di aiuto e possono anche provocare un danno. Lo
scopo del bambino non è di riprodurre ciò che vede intorno a sé;
probabilmente egli invece è un maestro esperto nell'arte autoappresa
(autodidatta) interessato soprattutto alla creazione di combinazioni
estetiche che sono spesso oggetto d'invidia per gli artisti adulti.
Lasciati a se stessi, senza l'intervento degli adulti, i fanciulli
sviluppano di solito una gamma di forme che li mette in grado di raggiungere
lo stadio culminante dell'arte autoappresa. Quindi se sono particolarmente
dotati, possono anche diventare grandi artisti, non contaminati dalla
mediocrità degli adulti di buon senso. Tuttavia, pochi fanciulli godono
effettivamente di questa opportunità, e la maggior parte abbandona le
attività artistiche dopo i primi anni di scuola.
  Rhoda Kellog è stata per oltre quarant'anni a contatto con bambini e li ha
osservati all'opera essendo la direttrice dell'Associazione Golden Gate per
i giardini d'infanzia di San Francisco e amministratrice del centro Phobe A.
Herst per l'istruzione prescolastica.
Il suo studio sull'arte infantile è nato, in primo luogo, dal desiderio di
capire i bambini molto piccoli, che prediligeva. Avendo letto numerose opere
di psicoanalisi, restò colpita da quelle di Carl Gustav Jung, dove, parlando
dei Mandala, affermava che questi disegni di un cerchio attraversato da
linee avevano un particolare significato umano e psicologico.  Quando notò
che i bambini di tre anni tracciavano spesso cerchi sbarrati,  il suo
interesse per l'arte infantile crebbe e con esso  il desiderio di conoscere
quali tipi di disegni precedessero e quali seguissero il cerchio.
Partì quindi dai primissimi scarabocchi dei bambini e comprese subito che
non erano disposti sul foglio "a caso" ma che invece seguivano "modelli di
collocazione", cioè con una consapevolezza dei rapporti figura-sfondo. Ne
concluse che queste produzioni "non-pittoriche", tipiche del secondo e terzo
anno di vita, erano essenziali alla comprensione sia di tutta l'arte
grafica, sia dell'arte infantile.
Da questi scarabocchi il bambino passa al secondo stadio. A partire dai tre
anni la maggior parte dei bambini è infatti in grado di disegnare queste
forme mediante una singola linea di contorno; esse prendono allora il nome
di diagrammi e lo stadio della forma può dirsi raggiunto.Esistono sei
diagrammi : cerchio (e ovali), quadrati (e rettangoli), triangolo, croci, X
e forme bizzarre.
  I primi disegni infantili raffiguranti soggetti umani appaiono molto buffi
agli adulti; la figura è tonda come una palla e le braccia spuntano dalla
testa. Le ragioni di questa mancanza di somiglianza è che il fanciullo non
sta rappresentando una persona così come la vede nella realtà, ma sta
modificando i mandala e i soli allo scopo di dare un nuovo aspetto unitario,
a lui più familiare.
  "Mandala" è un vocabolo sanscrito indicante un "cerchio magico"; tuttavia
questo termine comprende anche quadrati sbarrati e cerchi concentrici. Il
carattere distintivo di un mandala è il suo perfetto equilibrio, che è
appunto elemento dominante dell'arte autoappresa. I mandala sono
importantissimi nelle combinazioni e negli aggregati, e costituiscono un
punto di partenza per le raffigurazioni di soli, radiali e soggetti umani.
In essi, le braccia sono attaccate alla testa sulla sommità della quale sono
tracciati dei segni che servono a controbilanciare le gambe. Successivamente
il bambino omette le braccia dai suoi disegni, forse nel tentativo di
alleggerire la monotonia dell'equilibrio del mandala. Effettivamente, quasi
tutti i disegni di "uomini" realizzati da bambini al di sotto dei sei anni
rientrano esattamente in un'implicita struttura circolare (o ovale), senza
alcun riguardo alle mutilazioni anatomiche necessarie. Questo porta a
concludere che il fanciullo non si preoccupa affatto di disegnare figure che
assomiglino agli esseri umani; egli si sforza di raggiungere la maggior
varietà possibile entro una serie di formule estetiche.   I disegni di
figure umane sono seguiti da quelli di animali, che non sono altro se non
immagini di soggetti umani modificate. Ad esempio, quando gli orecchi sono
collocati in cima alla testa, ecco che l'uomo diventa ciò che gli adulti
chiamano animali.  Allo stesso modo gli "edifici" che i bambini disegnano
spontaneamente non sono tentativi di rappresentare delle case reali; questi
insiemi costituiscono invece variazioni estremamente interessanti dei
disegni formati da quadrati e rettangoli.  Lo stesso vale per i disegni di
barche, automobili, alberi,aerei e missili.
I lavori figurativi realizzati da fanciulli di numerosi paesi diversi
presentano notevoli somiglianze, poichè sono il risultato dei primi
scarabocchi e disegni. Dal momento che quest'arte originaria ha forme
espressive così uniformi, da un paese all'altro, da una cultura all'altra,
dal passato al presente, se ne deduce che le prime opere astratte del
bambino sono il prodotto di schemi innati di sviluppo neurologico e di
evoluzione umana.
  Concludiamo raccomandando che al bambino venga lasciato lo spazio e il
tempo (almeno mezz'ora al giorno) per disegnare ciò che preferisce poichè
questo favorisce enormemente lo sviluppo del grado più elevato di
intelligenza, cioè quello simbolico-astratto, e che quindi lasciando
sviluppare adeguatamente le proprie capacità artistiche, imparerà a leggere
bene e in breve tempo. Infatti disegnare sviluppa nel fanciullo la capacità
di creare Gestalten astratte (abilità visiva) estremamente necessarie
all'apprendimento della lettura e della scrittura. Inoltre lo scarabocchiare
e il disegnare sviluppano le sottili abilità muscolari necessarie per
tracciare segni precisi sul foglio, quindi l'imparare a scrivere sarà anche
lui facilitato.

"Il cervello non è relativista" solo se sei idiota,
le persono con un QI decente e un minimo di cultura scientifica
hanno l'UMILTA' DI ESSERE RELATIVISTI e aperti.
(ovviamente non è il tuo caso)