Newsgroup: it.arti.fotografia.segnalazioni
Titolo: (neotopografia) Kurt Weill

http://it.wikipedia.org/wiki/Kurt_Weill
Kurt Weill (Dessau, 2 marzo 1900 - New York, 3 aprile 1950)
 � stato un musicista e compositore tedesco.
Biografia
Comincia gli studi nel suo paese natale per poi continuarli alla
Hochschule f�r Musik di Berlino.
Inizia a lavorare come direttore d'orchestra finch� si trasferisce
stabilmente a Berlino nel 1921 dove � allievo per quattro anni
di Ferruccio Busoni. I suoi primi lavori significativi sono
"Concerto per violino e flauti" (1925) e l'opera "Der Protagonist"
(1926) che risentono l'influenza della corrente della
Nuova Oggettivit� (l'artista si occupa di temi di attualit� e propone
in musica soggetti a sfondo politico e sociale).
� fondamentale l'incontro di Weill con Bertolt Brecht, da cui
nascono le sue opere pi� importanti. Del 1928 sono le musiche
de "L'Opera da tre soldi", del 1929 la commedia satirica
Happy End (firmata da Dorothy Lane: pseudonimo di
Elisabeth Hauptmann e Bertolt Brecht) e del 1930 quelle
di Ascesa e caduta della citt� di Mahagonny.
Con l'avvento del nazismo � costretto a lasciare la Germania
prima per Parigi e dopo per Londra, dove scrive un balletto
su soggetto di Brecht "I sette peccati capitali" (1933).
Nel 1935 si rifugia negli Stati Uniti dove si dedica alla
produzione di musiche per commedie musicali e film,
di cui alcune appartengono alle migliori del genere.
 
www.newtopography.net

 Kurt Weill
faceva foto?
-- 
    Maurizio Pistone         strenua nos exercet inertia    Hor.
 
http://blog.mauriziopistone.it
 
http://www.lacabalesta.it
 
http://blog.ilpugnonellocchio.it

 faceva foto?
"massivan"
Era nel movimento "Nuova Oggettività"
--------------------------------------------
La fotografia dei New Topographics
" mondo é infinitamente più interessante
di qualunque opinione possa avere su di lui "
Nicholas Nixon
I primi anni ' 70 hanno registrato la affermazione della correrne
culturale denominata "Nuova Oggettività".Un nuovo modo di
affrontare i problemi della rappresentazione del territorio e delle
 umane interazioni che in Europa ebbe nello scrittore e regista
tedesco Peter Handke un indiscusso caposcuola. In continuità
ideale con la ricerca formale degli europei, taluni tra i più sensibili
 fotografi americani di quella generazione iniziarono ad interrogarsi
 sul concetto di stile nella rappresentazione del territorio attraverso
 la fotografia.
Nella primavera del 1975 il critico W.Jenkins raccolse in una
 mostra alla George Eastman House di Rochcster NY, un
certo numero di questi fotografi coniando per loro (non senza qualche
 distinguo da parte di taluno dei partecipanti) la
definizione di "New Topographics" (Nuovi Topografi).
Il sottotitolo della mostra recitava: A Man Altered Landscape
(Il paesaggio modificato dall' Uomo) ed era indicativo del tentativo
 dei fotografi di "leggere" il paesaggio attraverso le tracce lasciate
dall'uomo sulla sua superficie visibile.
Il nodo essenziale era quello dello "stile, un problema di Calviniana
e Barthesiana ascendenza. I Nuovi Topografi avrebbero voluto
rappresentare il Mondo senza interpretarlo, senza introdurre nella
 loro lettura del Mondo quell'insieme correlato di pregiudizi e
preconcetti di cui siamo, inevitabilmente e "culturalmente" portatori,
 vero e proprio "grado zero" della fotografia che si impegnava a
rappresentare un paesaggio lontano anni luce dagli stereotipi della
 wilderness (Ansel Adams) o dalla celebrazione estetica della norma
 (Minor White).
Una "campionatura della realtà " che si é spinta a considerare persino
 le variabili atmosferiche come disturbanti "bizzarrie" (Gholke). Negli
 anni successivi alcuni dei fotografi coinvolti nell'avventura della
 cosiddetta "Nuova Topografia" hanno continuato ad avere stretti
 contatti con la cultura europea fino a scegliere di lavorare quasi
esclusivamente nel Vecchio Continente. L.Baltz, R.Adams e S.Shore
 di cui si segnala una pregevole riedizione dell'ormai introvabile
 "Uncommon Places" adottando un punto di vista "freddo", tendevano
 a sottolineare gli aspetti sublimi delle cose di tutti i giorni. Caso
emblematico
 di questo approccio "neutro e del trattamento" minimo dei soggetti e
 quello dei tedeschi Berndt e Hllla Becher, con una vera e propria scuola
 tedesca i cui esponenti di spicco sono i loro allievi Axel Hutte e Andreas
 Gursky.
Una certa maggior carica ironica e l'utilizzo del grande formato hanno
 permesso a Joel Sternfeld di realizzare le sontuose immagini contenute
 in "American Prospect" (ristampato ora in un formato più ampio ed
arricchito
di fotografie inedite appartenenti al progetto originale).
Luigi Tirittico
Lugi Tiriticco, insegnante, fotografa dal 1982
si occupa attivamente di fotografia americana dal
1986. E' curatore del sito di immagini e critica
fotografica 
www.fotologie.it
http://www.newtopography.net/