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Titolo: Acqua azzurra, acqua calda.

Spesso scopro l'aqua calda, mi faccio prestare album vecchi di decenni, che
tutti hanno ascoltato, che tutti mi avevano consigliato.
Ogni tanto in "nice price" riesco ad accaparrarmi qualche pezzo da
collezione, come utimamente ho fatto con i Weather Report e il primo degli
Ultravox.
Un artista che mi aveva sempre incuriosito era l'ultimo Lucio Battisti, il
meno conosciuto, il meno trasmesso alla radio, il periodo sperimentale.
Gentilmente un mio amico mi ha prestato 19 album, in pratica tutta la
produzione, escluso un album con le sue canzoni piů conosciute cantate in
tedesco, da lui.
Sono partito volutamente dal 1976, con l'album "La batteria, il
contrabbasso, eccetera".
Forse perchč sono nato l'anno dopo, forse perchč di "Non č Francesca" e di
"Giardini di Marzo" ne avevo giŕ abbastanza.
Arrivato all'album "Don Giovanni" ho provato senzazioni indescrivibili, solo
ora mi rendo conto di tutta la classe di uno dei piů grandi autori che
l'Italia abbia mai avuto.
La sua produzione e sempre volta al domani, i suoni ancora oggi non
risultano vecchi come potrebbero esserlo quelli di altri artisti dello
stesso periodo,  "Le cose che pensano" non sembra un brano della metŕ degli
anni ottanta, č sbilanciato ad oggi, sia nei suoni che nella composizione.
Penso che per lui si possa dire quello che una mia professoressa un giorno
disse sul grandissimo architetto Le Corbusier :"Per studiarlo a fondo non
basterebbe una vita".
Battisti č stato cosě, anche quando la sua immagine era sempre piů sbiadita
in un mondo di superproduzioni, ha continuato a creare, e forse un giorno lo
si capirŕ meglio.
Cercando di dimenticare i superconcertoni fatti dopo la sua morte a base di
capelli lunghi e grigi, mille rughe, "cheannočchegiornoč" e
"motociclettadieciaccappě".
La complessitŕ delle sue armonie č una tela di ragnatela, mille fili
invisibili tesi con maestria, pronti a catturare mosche che felicemente, si
lasciano cullare in un oblio che conduce alla dimenticanza.

 lasciano cullare in un oblio che conduce alla dimenticanza.
Ma stai parlando di Battisti? Lucio?
;-))
.G
-- 
don't bi vergognůs! visit 
www.e-maial.it/higlender.htm

Cambiare spacciatore no, eh?

sottoscrivo.
aggiungo solo che battisti ha saputo fare una delle cose più difficili:
innovare (e innovare per davvero) dal di dentro, proprio dall'interno della
musica pop.
chi lo ha ascoltato con attenzione sa cosa intendo.
gli altri spero lo facciano al più presto.
saluti
felix

 contrabbasso, eccetera".
CUT
Sottoscrivo.
MrG


l'ho sempre detto...dopo di lui non abbiamo avuto in italia nessun
cantautore/compositore/arrangiatore/artista completo come lucio... 
č giŕ da un po' che ho un poster grande cosě nella mia stanza, e a chi
mi prendeva in giro prestavo prontamente qualche cd, della serie:
"fatti una cultura..". D'accordissimo sull'ultimo periodo battistiano,
ma non dimentichiamoci che le 'canzonette' spesso e volentieri erano
tessute su un telaio armonico eccezionale ed adagiate per mezzo di
arrangiamenti veramente interessanti, mai banali, professando
un'inventiva che mai piů si č vista, per lo meno in italia, e che ha
spianato la strada a centinaia di artisti posteriori. 
Ricordiamoci che spesso il calore e l'atmosfera che ti fa respirare
una canzonetta relativamente semplice, in cui testo e musica si legano
a meraviglia e sono veramente un tutt'uno, sono la prova che quello č
un gran pezzo... e visto che le abbiamo sentite e risentite, propongo
del primo periodo: Emozioni e La collina dei ciliegi. 
N.B.: Tutti le avremo sicuramente ascoltate, ma in pochi forse
riescono a osservare attentamente, assaporare ciň che il pezzo
trasmette e percepirne l'infinita grandezza. 
 
                         ..::DarkSidE::..
  ---------------------------------------------------------------
  "...io cerco di insegnare ad essere dei musicisti piů che dei 
   chitarristi ed inoltre ad essere degli uomini piuttosto che 
   dei musicisti. Perché la musica č importante solo come parte 
   della vita cosě come la chitarra č importante solo come 
   parte della musica..."
                                           Barney Kessel
 
  ---------------------------------------------------------------
 
dark...@monrif.net

 Ma stai parlando di Battisti? Lucio?
Questa, qualsiasi significato avesse, potevi risparmiartela.

 un gran pezzo...
..ed è quello che cerco di fare col mio gruppo, ma poi mi capitano tra le
mani certi cd e mi verrebbe da buttare via la chitarra.
Devo farne ancora di strada, anche se il gusto c'è, la maturità compositiva
non è ancora arrivata.

[cut]
Il grande Battisti è (senza IMHO) un grande cultore della musica.
La musica vive le parole e la ricerca della perfezione nell'infinita
sperimentazione che ha caratterizzato tutta la carriera di Battisti,
ne ha reso una delle più indelebili figure nel panorama musicale
italiano.
Le sue non erano solo canzoni, ma sotto c'era un vero e proprio
studio. E solo lui le sapeva interpretare, perchè solo lui sapeva
infondere quelle sensazioni che altrimenti diverrebbero una fredda e
noiosa sequenza di versi triti e ritriti, come anzi è diventata quando
le mezze calzette si sono definite i suoi eredi e hanno reinterpretato
tutto.
Per me Battisti è un genio ed ascoltare le sue canzoni (da lui) mi dà
sempre un piacere particolare.
_____________________
RedPelle (che ha tutti i suoi cd)
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redp...@email.it
 
www.redpelle.cjb.net
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Morricone, troppo grande.
C'era una volta in west ad esempio è di un sentimento incredibile. 
Quello che mi dà da pensare è che l'abbia composta, che è la cosa più
difficile.
_____________________
RedPelle
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redp...@email.it
 
www.redpelle.cjb.net
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 ha scritto nel messaggio
news:Z3TD7.14961$7A4.9...@news.infostrada.it...
| ...e non ci sono De Gregori,  De Andrč, Dalla che tengano.
Oddio, io non sono proprio d'accordo, se mi permetti.
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                         FeNdErMaN
 
http://digilander.iol.it/fenderman
 updated
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                           ICQ: 55996835
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"If my heart was still alive
 I know it would surely break
 And my memories left with you
 There's nothing more to say
                                   Megadeth, A Tout Le Monde
------------------------------------------------------

Oddio, io non sono proprio d'accordo, se mi permetti.
..scusa, qual'č la tua opinione?


"..::DarkSidE::.." <dark...@monrif.net.eliminami> ha scritto nel messaggio
news:v8t8utg78n1i9tidp...@4ax.com...
| ..scusa, qual'è la tua opinione?
Premetto che non sono un grandissimo ascoltatore di cantautori italiani, ma
per quel che ho sentito, giudico (IO) Guccini o De Gregori AMPIAMENTE
superiori a Battisti.
Hendrix o altri, non aggreditemi, è solo una mia personale opinione che va
rispettata, come faccio io per le vostre.


 rispettata, come faccio io per le vostre.
Ma figurati, arrrrhhhg! ;-)

 citazione di "Vento nel vento" di Battisti.
Intervengo anch'io... purtroppo nelle registrazioni italiane c'e' da sempre
un
pressapochismo e una vena naif soprattutto negli arrangiamenti dei pezzi.
Gli archi alla fine di un pezzo sono (IMHO) una delle cose piu' scontate e
inflazionate possano essere usate in un pezzo.
Ma devo dirvi che in molta musica italiana dei primi 70 invece, l'uso
innovativo
degli scarsi mezzi a disposizione ha portato a fiorfiori di arrangiamenti...
estremamente originali e mai banali...
Penso all'utilizzo del Minimoog (il primo sintetizzatore portatile ed
economico
della storia, anno 1969)... in Italia piu' che all'estero e' stato usato per
parti di
lead, tappeti ed effettistica...
Devo dire che gruppi *progressivi* italiani dei primi anni 70 hanno
veramente
fatto musica coi controcazzi: penso alla PFM, agli Area, ai Goblin... negli
stessi anni Battisti si e' tuffato anche lui in questa corrente originale
italiana,
sfornando dischi eccezionali come Anima Latina e Il Nostro Caro Angelo...
arrangiati e suonati benissimo... per me bisogna dare un 10 a tutta la
musica italiana di quel genere e di quel periodo... e un bel 10 anche a
Battisti...
che devo dirvi conosco discretamente (soprattutto il periodo avanguardistico
degli
anni '70)... ma apprezzo moltissimo...
Ciao
Mos

 Mos
.G

 usate ai giorni nostri.
Ti diro' comunque che Storia di un Minuto della PFM ricorda come stile e
sonorita'
ai King Crimson di *In the court of the Crimson King*... li c'e' un bel po'
di mellotron.
Comuqnue penso che la prog dei primi 70 per l'Italia e' stata una vera
primavera
artistica... e per ritornare al 3D, Battisti ne fa parte di diritto
Ciao
Mos

difficile.
Anche Once Upon In America... un miracolo! :)

Cambiare spacciatore no, eh?
Che cojoni che siete.
Cosa avete contro Battisti?

ricrederai.
Io sono d'accordo con Hendrix: da quello che ho sentito di TUTTI
(Battisti, De Gregori, Guccini etc..) posso solo dire che Battisti e'
quello piu' interessante, che ha piu' spessore.. gli altri mi sembrano
sempre uguali, senza novita'.. Battisti invece e' un intero mondo da
scoprire cazzo.

Italia.
Beh... direi che il tema di Profondo *ricorda* molto da vicino T.Bells, ma non
direi che sia spudoratamente copiato. C'e' una tensione molto diversa nei 2
brani... comunque...
Su Simonetti ti do' ragione. Ha saccheggiato Campovecchio, ma anche Weather
Report e Bruford. Non dimentichiamo pero' che in quel gruppo c'erano Fabio
Pignatelli e Agostino Marangolo a formare una sezione ritmica non indifferente,
musicisti di tutt'altro livello, sebbene Pigna abbia firmato molti brani con
Simonetti.
Il Bagherozzo Mark e' indubbiamente il loro miglior lavoro. Peccato che sia
arrivato il successo da un'altra parte...

Anche Once Upon In America... un miracolo! :)
Ho la cassetta (originale, lo giuro, questo sě che č un miracolo)
:)


 ha scritto nel messaggio
news:3be68ec3...@news.libero.it...
| Io sono d'accordo con Hendrix: da quello che ho sentito di TUTTI
| (Battisti, De Gregori, Guccini etc..) posso solo dire che Battisti e'
| quello piu' interessante, che ha piu' spessore.. gli altri mi sembrano
| sempre uguali, senza novita'.. Battisti invece e' un intero mondo da
| scoprire cazzo.
Io rimango della mia opinione.


 
A completare la discussione bisogna notare che Battisti come 
composizione e come vena poetica spesso è stato molto in gamba, ma a 
differenza di De Andrè e di Guccini il suo impegno nel sociale sia 
rimasto molto ai margini, penso proprio per scelta. Per questo che i 
testi delle canzoni di Battisti sono al massimo canzoni, belle, con un 
loro interesse lirico. I testi di Guccini e di De Andrè ( Brassens, ed 
altre traduzioni tipo Spoon River, ma anche suoi) hanno una notevole 
vitalità ed importanza estrapolati dalla musica, spesso un pretesto per 
accompagnare e niente di più.
IMHO.
Ciao.
Mimmo.