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Titolo: ARMONIA 3

Rieccomi.
A Filippo hanno già risposto egregiamente Gundam e Jonathan.
Su un accordo puoi suonare con diverse scale, devi solo renderti conto in
che ambito  tonale sei.
Nel tuo esempio avevi tirato in ballo il RE minore (capita la differenza
che ti ha spiegato Jonathan tra maggiore e minore?) e poi chiedevi che
scale utilizzare per suonare su un pezo in RE (minore).
Se il pezzo è in RE minore utilizzi la scala di RE minore, ma attenzione:
un qualsiasi pezzo può ad un certo punto "cambiare" la propria tonalità,
tanto che da RE minore può passare.... che so..... a FA.
In termine tecnico questo si chiama modulazione ed avviene quando, partendo
da una determinata tonalità, ci si sposta ad un'altra. A questo punto devi
tenere conto di questa nuova tonalità e comportarti di conseguenza.
Se il tuo RE minore invece compare in un pezzo ad esempio in SIb, utilizzi
la scala di SIb, così come se compare in un pezo in DO, utilizzi la scala
di DO (tieni però sempre conto delle modulazioni che ti portano in ambiti
tonali diversi da quello d'impianto del pezzo).
Su un accordo di RE minore invece non legato ad una tonalità (è solo un
caso teorico per farti capire cosa ci puoi fare con un accordo, dal momento
che il tuo RE minore sarà sempre inserito in un contesto armonico ben
individuabile), puoi suonare con le tue belle scale di RE minore (più altre
scale minori che non ti sto a dire ma che vedrai tu stesso quando parleremo
del modo minore), di FA, di SIb, di DO.
Il discorso che hai fatto te non va bene, e cioè pensare alle note che
costituiscono un accordo come quelle note che mi generano altre tonalità da
sfruttare per improvvisare su quell'accordo. Devi pensare esattamente il
contrario e chiederti: "Le note che compongono un accordo, da quale
tonalità sono state ricavate?" Nel mio esempio in ARMONIA 2 le tre note del
RE minore (d'ora in poi gli accordi minori li indicherò solamente con una
"m" minuscola) derivavano dalla tonalità di DO.
Se hai provato a fare le scale e ad armonizzarle come avevo consigliato,
prova a vedere in quali scale (e quindi in quali tonalità) appare il tuo
accordo di REm. Vedrai, se tutto è andato come doveva andare, che te lo
ritroverai nelle tonalità di FA, di DO (questa l'avevo già fatta io) e di
SIb.
Se il REm appare nella scala di DO, vuol dire che fa parte della tonalità
di DO ed utilizerai la scala di DO per le tue improvvisazioni (modulazioni
permettendo), se il REm appare nella scala di FA sei in FA maggiore e
quindi usi questa scala, stesso discorso per il SIb. Le tonalità minori le
vedremo poi.
Mentre scrivevo queste cose mi veniva in mente un discorso a proposito
delle modulazioni.
Avevo detto che la modulazione è quando all'interno di un pezzo
abbandoniamo la tonalità d'impianto e ci spostiamo su un'altra. I più
attenti potrebbero fare obiezione a questo perchè tra i compositori delle
ultime generazioni vi è la tendenza a considerare questa tecnica in maniera
diversa. Diceva infatti il mio insegnante di armonia (un certo Adriano
Guarnieri seguace di Shoemberg e compagnia bella), che il termine
"modulazione" era alquanto improprio dal momento che "modulare" significa
cambiare, abbandonare il vecchio per il nuovo e in questi casi invece non
si cambia nulla, non si abbandona alcunchè. La tendenza è quella di
considerare il pezzo sempre nella tonalità di base (d'altronde, lui diceva,
le alterazioni in chiave rimangono sempre quelle, quindi la tonalità resta
invariata), semmai si "sensibilizza" una nuova regione armonica, vicina o
lontana a quella di base, ma qust'ultima non la si lascia mai. Ora,
considerare la modulazione come un vero e proprio cambio di tonalità, o
semplicemente come una "sensibilizzazione di una nuova tonalità all'interno
di quella d'impianto, a noi non interessa più di tanto nel senso che, a
lato pratico, le cose non cambiano. Era solo una cosa che mi era venuta in
mente mentre scrivevo, tutto qui.
Su questi discorsi comunque ci ritorneremo sopra diverse volte, quindi
niente paura.
Prima di proseguire volevo dare qui di seguito le 12 scale, caso mai
qualcuno non fosse sicuro di ciò che ha fatto. 
DO - RE - MI - FA - SOL - LA - SI - DO    (DO maggiore)
SOL - LA - SI - DO - RE - MI - FA# - SOL    (SOL maggiore)
Qui devo però far notare una cosa. Perchè sono passato alla scala di SOL e
non a quella di DO#? (d'altronde dopo il DO c'è il DO#!!). Bene,
armonicamente parlando, e visto che stiamo parlando di armonia seguiremo
questa strada, le scale di DO e di SOL sono molto vicine, mentre le scale
di DO e di DO# sono assai lontane. Come mai? Se andate a vedere quello che
si diceva in ARMONIA 1 avrete la risposta. Avevo dimostrato là come il DO e
il SOL erano uno conseguenza dell'altro o, rovesciando il discorso, uno
dipendente dall'altro. Il SOL è naturale conseguenza del DO, quindi il SOL
segue immediatamente il DO. Questa distanzza (intervallo) è di fondamentale
importanza in armonia, è un intervallo di 5^ giusta ed è formato da 7
semitoni.
Dopo il SOL abbiamo il RE:
RE - MI - FA# - SOL - LA - SI - DO# - RE     (RE maggiore)
LA - SI - DO# - RE - MI - FA# - SOL# - LA      (LA maggiore)
MI - FA# - SOL# - LA - SI - DO# - RE# - MI       (MI Maggiore)
SI - DO# - RE# - MI - FA# - SOL# - LA# - SI       (SI Maggiore)
FA# - SOL# - LA# - SI - DO# - RE# - MI# - FA#       (FA# maggiore)
DO# - RE# - MI# - FA# - SOL# - LA# - SI# - DO#       (DO# maggiore)
LAb - SIb - DO - REb - MIb - FA - SOL - LAb       (LAb maggiore)
MIb - FA - SOL - LAb - SIb - DO - RE - MIb      (MIb maggiore)
SIb - DO - RE - MIb - FA - SOL - LA - SIb      (SIb maggiore)
FA - SOL - LA - SIb - DO - RE - MI - FA      (FA maggiore)    
 
Questo è quanto.
Armonizzate queste scale, prenderete confidenza con gli accordi nelle varie
tonalità. E' un lavoro se volete noioso, ma l'unico per incominciare ad
imparare qualcosa.
Ricordo anche questo: le triadi (accordi) costruiti sul 1^ - 4^ - 5^  grado
sono accordi maggiori, gli accordi costruiti sul 2^ - 3^ - 6^ grado sono
accordi minori, l'accordo costruito sul 7^ grado è un accordo diminuito.
In ARMONIA 2 eravamo rimasti proprio qui, sulla costruzione delle triadi
sui vari gradi della scala.
Gli accordi costruiti sui gradi della scala hanno un nome con il quale si
possono anche indicare i gradi stessi della scala:
1^ grado 	tonica o fondamentale
2^ grado	sottomodale o sopratonica
3^ grado	modale o mediante (è quella che definirà il modo, maggiore o
minore)
4^ grado	sottodominante
5^ grado 	dominante
6^ grado 	sopradominante
7^ grado	sensibile
Mettiamo ora in pratica quanto imparato fin qui per costruire degli accordi
sulla chitarra. A questo punto molti ragazzi a cui ho insegnato a suonare
si domandavano una cosa del genere: "Ma se questi accordi sono formati da
tre note e la chitarra ha invece sei corde, come faccio? Uso solo tre
corde?" La risposta è: NO!  Nulla impedisce di utilizzare il numero di
corde che si vuole raddoppiando alcune note dell'accordo. Volete utilizzare
tutte e sei le corde? Alcune note dell'accordo dovranno essere raddoppiate
(su ottave diverse magari), ma raddoppiate. A questo punto vi potrei dire
quali note raddoppiare preferibilmente, ma non lo faccio perchè da quanto
detto fin'ora (vedi ARMONIA 1), dovreste essere in grado di stabilirlo voi
stessi. 
In armonia non ci sono regole, anche se un vecchio sistema di insegnare
questa materia è basato quasi esclusivamente su "regole", ma solo
indicazioni. Ci diceva Ennio Morricone quando frequentai un suo corso sulla
musica da films (era molto tecnico, rivolto soprattutto ai compositori,
quindi mi dispiace di non aver assimilato molto, ma comunque è sempre
servito) che le cosiddette "regole" le dobbiamo formulare noi in base, da
una parte, ai principi che conosciamo e dall'altra allo scopo che vogliamo
raggiungere. Avendo ben chiari questi due punti, partenza e arrivo, le
strade per collegarli le possiamo percorrere senza doverle imparare a
memoria sottoforma di "regole" che verrebbero comunque smentite e stravolte
non appena si modificano il punto di arrivo o, più difficilmente, il punto
di partenza.
Detto questo abbiamo come punto di partenza le tre note della triade e come
punto d'arrivo la necessità di costruire un accordo di 4, 5 o 6 suoni che
imiti, Shoemberg la chiama "l'eufonia" del singolo suono, utilizzando
queste note. Con questo vi ho aiutato. Dite voi adesso cosa raddoppiare.
Questa, come detto sopra, non è una regola, ma una semplice indicazione
anche perchè, vedremo, sulla chitarra in certi casi non è possibile seguire
questa norma per cui, per causa di forza maggiore, verrà immediatamente
abbandonata.
Ora dovreste essere in grado di costruirvi da soli sulla chitarra qualsiasi
accordo maggiore e minore anche se magari (e immagino che sia così) già li
conoscevate tutti. Potreste però tirar fuori posizioni che neanche
conoscevate e che magari vi potranno essere utili ma, soprattutto, con lo
stesso principio sarete in grado di costruirvi tutta quella serie di
"strani" accordi di cui sono disseminati svariati pezzi.
Altra indicazione: che nota mettere al basso? Anche qui dovresete essere in
grado di stabilirlo voi stessi da quanto fin'ora detto.
RIVOLTI DELLE TRIADI.
Beh, la risposta a quest'ultima domanda è facilmente intuibile da quello
che dirò adesso, quindi..... approfittatene!!
Prendiamo una triade...... a caso: DO.
Abbiamo visto che questa è formata dalle note DO - MI - SOL per ricreare
quell'effetto degli armonici che sono propri della nota DO.
Qui abbiamo praticamente il DO come nota più bassa (al basso), il MI come
nota intermedia e il SOL come nota acuta. Graficamente, affinchè si renda
bene l'idea, possiamo scriverle così:
SOL	nota più acuta
MI
DO	nota al basso
Se cambiassimo l'ordine a queste tre note cosa succederebbe?  Proviamo a
spostare la nota bassa (il DO) sopra alla triade, in questo modo:
DO	nota più acuta
SOL
MI	nota al basso
Possiamo andare oltre spostando nella parte acuta la nota che qui si trova
al basso, tanto da ottenere:
MI	nota più acuta
DO
SOL	nota al basso
Otteniamo sempre un accordo di DO la cui struttura è però diversa da quella
che abbiamo conosciuto fin'ora, e cioè DO - MI - SOL
In questa triade il MI e il SOL non erano altro che riproposizione degli
armonici della nota al basso, della nota da cui cioè eravamo partiti per
costruire l'accordo. Possiamo dire altrettanto degli accordi MI - SOL - DO
e SOL - DO - MI?
NO. In nessuno di questi due casi la seconda e terza nota sono la
riproposizione degli armonici della nota al basso, quindi siamo di fronte a
qualcosa di diverso rispetto all'accordo DO - MI - SOL.
Difficile da accettarlo, ma è così tanto che questi due ultimi accordi
venivano e vengono tutt'ora utilizzati in maniera diversa.
Dal punto di vista armonico non cambia nulla: sono tutti e tre accordi di
DO maggiore, su questo non ci piove, ma è diversa la loro natura tanto da
renderli diversi nel loro impiego.
Il primo di questi ulteriori accordi (MI - SOL - DO) si chiama PRIMO
RIVOLTO dell'accordo di DO, mentre il secondo (SOL - DO - MI) è detto
SECONDO RIVOLTO.
In pratica, partendo dalla triade di base e spostando il basso nella parte
acuta, si ottiene il primo rivolto dell'accordo, spostando nella parte
acuta il basso del primo rivolto si ottiene il secondo rivolto.
Queste due forme dell'accordo sono sempre state considerate dissonanze
rispetto alla consonanza dell'accordo in stato fondamentale (per intenderci
nello stato: DO - MI - SOL), perchè? 
Non ve lo sto a dimostrare, magari può essere motivo di discussione.
Il primo rivolto viene anche chiamato accordo di terza e sesta (in quanto
formato da un intervallo di terza MI - SOL e da un intervallo di sesta MI -
DO) o più semplicemente accordo di sesta, dato per scontato l'intervallo di
terza che è sempre presente negli accordi essendo questi formati da una
serie di sovrapposizioni di terze.
Il secondo rivolto viene anche chiamato accordo di quarta e sesta essendo
formato da un intervallo di quarta e uno di sesta.
Il primo rivolto (l'accordo di sesta) viene indicato con il n. 6 dopo il
nome dell'accordo stesso, mentre il secondo rivolto con la sigla 4/6.
Dove, come e quando usare gli accordi in forma di rivolto?
Sintetizzo il tutto in due parole: il primo rivolto lo si può utilizzare in
qualsiasi posiione dove può starci anche l'accordo in stato fondamentale,
il secondo rivolto no. Il secondo rivolto va trattato con particolare cura
e il perchè ve lo spiegherò la prossima volta in quanto, e non ne posso più
fare a meno, devo incominciare a trattare il concetto di dissonanza, che si
presenta con il secondo rivolto, ma che abbiamo già incontrato, ma non vi
avevo detto nulla, con la triade diminuita sul settimo grado della scala.
L'unica limitaione all'uso dell'accordo di sesta, è di non usarlo nè
all'inizio nè alla fine di un pezzo. La sua natura lo rende un accordo
ambiguo: il basso tende ad imporre i propri armonici, ma questi armonici
non trovano riscontro nelle note delle parti superiori, nè nei loro
rispettivi armonici se non in posizioni diciamo abbastana avanzate. E' un
discorso che se volete approfondiamo per capire la reale natura
dell'accordo di sesta e per capire a fondo la differenza tra accordi in
stato fondamentale, primo rivolto e secondo rivolto.  La musica tonale (lo
dice il nome) tende a soddisfare in pieno le esigenze dei vari gradi di
trovare una naturale risoluzione nella fondamentale e cioè di affermare con
chiarezza e senza ombra di dubbio una determinata tonalità Se proprio
all'inizio ed alla fine di un pezzo utilizziamo un accordo che invece è
assai ambiguo, non affermiamo con chiarezza quello che invece deve essere
fatto. Ecco perchè per secoli (e ancor oggi lo si fa), si inizia e si
termina un pezzo generalmente con l'accordo in stato fondamentale che da
origine alla tonalità. Ci sono infatti molti pseudo musicisti che per
determinare la tonalità di un brano non fanno altro che guardare con che
accordo inizia e finisce; è un metodo piuttosto sbrigativo e inaffidabile,
al limite può dare solo un'indicazione. Questo vale soprattutto nella
musica dei nostri giorni che, un po' alla volta, si sta svincolando dalla
tonalità per esplorare nuovi orizzonti con la conseguenza che non è più
necessario rimarcare così vistosamente qualche cosa che cerchiamo invece di
abbandonare, tanto che è possibile iniziare e finire un brano con un
accordo che non ha nulla a che vedere con la sua tonalità. Un esempio
famoso è la prima sinfonia di Beethoven in tonalità di DO, ma che inizia
con un accordo di settima sul primo grado (DO7) che porta immediatamente
alla sottodominante (FA) così da alterare apparentemente la vera tonalità
del pezzo. Risultato? Alla sua prima esecuzione la gente uscì scandalizzata
perchè era una cosa talmente insolita che doveva essere ancora digerita,
soprattutto il fatto di incominciare con un accordo di settima! Ma
Beethoven era molto avanti, per questo era un genio.  
Dunque, ho scritto tutta questa roba a tappe per cui sarà tutto molto
confuso. Se non è chiaro forse è meglio........., sarà motivo di
discussione!!!!!
Ciao e grazie
Floriano

Flo dice:
Gli accordi costruiti sui gradi della scala hanno un nome con il quale si
possono anche indicare i gradi stessi della scala:
1^ grado tonica o fondamentale
2^ grado sottomodale o sopratonica
3^ grado modale o mediante (è quella che definirà il modo, maggiore o
minore)
4^ grado sottodominante
5^ grado dominante
6^ grado sopradominante
7^ grado sensibile
E' meglio dire qualche cosa in più....
La musica tonale (cioè basata su un centro tonale) è caratterizzata da
gestione, più o meno occulata, di una serie di tensioni che tendono ad
avvicinare o ad allontanare il cursore melodico dal centro gravitazionale
detto tonica.
Tutta 'sta robaccia solo per dire che nella musica tonale la frase melodica
tende a cercare la sua situazione di riposo sopra alla tonica. Le altre note
giocano un ruolo diverso a seconda della loro posizione rispetto alla
tonica. Il nome ne definisce in parte questo ruolo: si pensi alla sensibile
che è la nota che dovrebbe risolvere sulla tonica, etc...
I nomi dei gradi descrivono quindi le loro proprietà tonali.