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Titolo: Ecto Musica, sai cos'è?

Salve,
sono un pianista e mi occupo di Ecto Musica (improvvisazioni in stato
modificato di coscienza). Questa musica, suonata dal vivo, favorisce negli
ascoltatori una maggiore consapevolezza dei propri livelli energetici ed un
eventuale sblocco.
Sto cercando chiunque interessato all'argomento, dall'organizzazione di
concerti/eventi, all'utilizzo dell' Ecto Musica come nuovo potente modo
di fare musicoterapia.
Spero possiate mettermi in contatto con qualcuno "giusto"...
Nel frattempo, vi auguro...Benessere
Fabio Bottaini
ECTO MUSICA
LA VIA ESTATICA NELL'IMPROVVISAZIONE
  Improvvisare vuol dire creare musica "nuova" , cioè il comporre in
maniera istantanea. Per riuscire a farlo, l'improvvisatore deve seguire due
grandi direttive: la via musicale e la via estatica.
La via musicale è tutto ciò che il musicista ha imparato nel corso della
sua formazione: teoria, armonia, la pratica quotidiana con il proprio
strumento, tutta la musica scritta e tramandata sugli spartiti ed anche la
musica ascoltata sui dischi, dal vivo, ecc.; praticamente tutta la cultura
musicale acquisita.
La via estatica, invece, è la capacità dell'improvvisatore di andare in
"estasi" (ex-stasis = uscire dal corpo inteso come dimensione fisicamente
statica), di entrare cioè in quel particolare "stato modificato di
coscienza", attraverso il quale è possibile instaurare uno straordinario
contatto con il proprio strumento.
L'"Ecto Musica" è il risultato dell'improvvisazione che segue solo la via
estatica: il musicista e lo strumento si "fondono". Questo permette di
suonare, in modo diretto e immediato, quello che si percepisce
intuitivamente, senza dover attingere alla memoria cosciente:
l'improvvisatore stesso diventa spettatore di questo fenomeno e lascia che
la musica "accada" spontaneamente, attraverso di lui.
      (Fabio Bottaini)
   Fin da quando iniziai a studiare seriamente il pianoforte, nel 1978, mi
accorsi che ero molto più attratto dal creare musica piuttosto che eseguire
una partitura. Infatti, dopo circa un anno di studi classici, decisi di
continuare come autodidatta, dedicando particolare attenzione
all'improvvisazione. Da qui al Jazz il passo fu breve, e subito ebbi la
netta senzazione di essere approdato a qualcosa che avrebbe giocato un
ruolo determinante nella mia esistenza. Stavo iniziando un viaggio che ben
presto mi avrebbe portato alla scoperta del fantastico mondo della
creatività musicale e che ancor oggi, a distanza di tanti anni, mi
coinvolge totalmente.
   Ma cerchiamo di addentrarci in questo meraviglioso universo che è la
creatività, analizzandone uno degli aspetti fondamentali:
l'improvvisazione. Nella musica, improvvisare significa inventare qualcosa
di nuovo, di originale, quindi "comporre", ma il tutto deve avvenire sul
momento, qui e ora, cioè senza poter tornare indietro a correggere o
modificare ciò che si è fatto, altrimenti si perderebbe il contatto con il
flusso creativo. Schematizzando, si potrebbe dire improvvisazione =
composizione istantanea. Per poter attuare questo processo,
l'improvvisatore deve aver integrato dentro di sé due aspetti essenziali,
che definisco la via musicale e la via estatica.
   La via musicale è tutto ciò che il musicista ha appreso nel corso della
sua formazione: teoria, armonia, pratica quotidiana con il proprio
strumento, tutta la musica scritta e tramandata sugli spartiti ed anche
quella ascoltata sui dischi, dal vivo, ecc; praticamente tutta la cultura
musicale acquisita. Ma questo, da solo, non è sufficiente, ed è ben noto ai
musicisti che si sono formati nei conservatori, i quali, pur avendo
conseguito una notevole preparazione tecnica che permette loro di
riprodurre anche i più grandi capolavori, spesso hanno difficoltà a
improvvisare. Questa incapacità deriva dal conflitto che inevitabilmente
nasce a causa dell'atteggiamento critico che il musicista ha nei confronti
di sé stesso: da una parte vorrebbe dare libero sfogo alla propria
creatività e magari riesce a suonare qualche nota sullo strumento, ma alla
prima "stonatura", subito avverte un forte impulso che gli impedisce di
proseguire. Nel caso di pianisti, per esempio, si vede la mano che si
stacca bruscamente dalla tastiera, come se scottasse.
   La via estatica, invece, permette al musicista di imparare a "convivere"
con il proprio atteggiamento critico, evitando così di farsi coinvolgere
dagli "impulsi paralizzanti": in sostanza, è la capacità
dell'improvvisatore di andare in "estasi" (ex-stasis = uscire dal corpo
inteso come dimensione fisicamente statica), di entrare cioè in quel
particolare "stato modificato di coscienza" attraverso il quale è possibile
farsi "rapire" dall'estasi creativa e liberare finalmente la propria
energia creativa bloccata. Questo stato di grazia, raggiungibile con
diverse tecniche, porta il musicista a uno straordinario contatto con il
proprio strumento, una vera e propria fusione che gli permette di suonare
in modo diretto e immediato ciò che percepisce intuitivamente, senza dover
attingere alla memoria cosciente. In questa magica dimensione, ogni nota,
ogni accordo, ogni suono diventa meravigliosamente bello e carico di
significato, e lo stimolo a produrre musica cresce sempre più forte, fino a
sfociare in veri e propri "raptus creativi".
   Nel corso dell'improvvisazione, quindi, il musicista segue queste due
grandi direttive, la via musicale e la via estatica, che sono complementari
e si integrano in percentuale variabile: si alternano cioè momenti in cui
la razionalità è più forte a situazioni dove invece la mente allenta la sua
presa ed è allora la pulsione creativa a predominare.
   Questo è stato, fin dall'inizio, il mio modo di condurre
l'improvvisazione, e per molti anni ho continuato in questa maniera, fino a
quando mi resi sempre più conto di uno strano fenomeno: a volte, durante
gli studi quotidiani, magari dopo due ore di esercizi estenuanti sul mio
strumento, mi assaliva una specie di smania, un desiderio irrefrenabile di
improvvisare liberamente, senza alcun punto di riferimento, un vero e
proprio "sfogo energetico" dovuto probabilmente alla necessità di scaricare
la tensione accumulata durante gli esercizi. Le mani, libere dal vincolo
della mente razionale, si muovevano all'"impazzata" sulla tastiera, come
dotate di vita propria, ed io osservavo il tutto come uno spettatore
sbigottito, lasciando che la musica accadesse spontaneamente, attraverso di
me. Allora cominciai a fare degli esperimenti: accendevo il registratore,
mi sedevo davanti al pianoforte e cercavo di ricreare quel tipo di
situazione sopra descritta, cioè cercavo di liberarmi della via musicale  e
di innescare la "reazione a catena" che mi avrebbe portato al rapimento
creativo della via estatica. Quando in seguito ascoltavo la registrazione,
rimanevo stupefatto: stentavo a credere che fossi stato io a suonare quella
musica, non ero mai stato capace di tanto. Questo mi rendeva felice e allo
stesso tempo mi spronava nel continuare a indagare in quell'universo
misterioso e sconosciuto.
   Sono passati molti anni dall'inizio di quegli esperimenti e tuttora
continuo ad eseguirli. Ho ritenuto opportuno definire questa musica "ecto
musica" per l'analogia con ectoplasma: così come nelle sedute medianiche si
materializza l'ectoplasma, nel nostro caso si  "materializzano" situazioni
sonore particolari.
   Questi "episodi musicali", tra l'altro, trovano applicazione in ambito
psicoterapeutico perché favoriscono negli ascoltatori una maggiore
consapevolezza dei propri livelli energetici ed un eventuale sblocco
liberatorio.
fabio.b...@dada.it
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A me la parola ectomusica mi ricorda il vomito, l'ectoplasma che i
medium sbavano, l'espettorato, ecc ...
Non c'era un'altra parola?
Ciao da Menelli

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Domandati:
"Perchč?"   (Provo queste sensazioni)
Fabio