質問: イラスト上達に必要なこと 以前に少しだけ、落書き程度にマンガ・アニメ調のイラストの練習をしていたのですが、正面、斜め45度などの決まった角度、しかも顔だけしか描けないという状態です。 この状態を克服するために練習をしたいと思い立ったのですが、練習方法などを調べてみたところ、いくつか分からない点があったので質問させていただきました。 (1)他の方の質問に対する回答で、デッサン力をつけろというアドバイスが多かったのですが、私の中の「デッサン」のイメージは、「リアルな描写」です。立体的にものを捕らえてイラストにするために必要、という点には納得したのですが、仮にデッサン力をつけたとして、これをいわゆるデフォルメをして、マンガ・アニメの画風に崩すことは難しい気がするのですが、どのような理屈でリアルな絵をデフォルメされた絵に崩すのですか? (2)「模写」での練習は、他人の絵のコピーになったり、その構図でしか描けなくなるからやってはいけない、という意見を多く見かけたのですが、人体のバランスなどを学ぶ過程や学んだ後で、それを意識しながらの「確認」のようなものとして模写をする場合、練習としては有りなのでしょうか? (3)最後に練習を始めるにあたって、技術を習得する順番のようなものはあるのでしょうか? 下手な文章で申し訳有りませんがよろしくお願いします。
回答: これが一般的な方法とは言えないかもしれませんが、「手」のデッサンをしてください。 「手」は顔や人体以上に表情豊かな素材です。 「手」がちゃんと書けていないと、マンガでもイラストでもすごく下手っぴに見えます。 それでいてデフォルメするのにも、心理的な抵抗が少なくて済みます。顔をデフォルメしようとすると先入観でデフォルメしきれなかったりしますが、「手」なら自由自在です。 たとえば、どーんと指さされたシーンなんかでは、人差し指の先っぽが拳の1/3くらいのサイズに描かれているのもあります。 もっとマニアックにやりたいなら、美術解剖図というジャンルの本を購入して人体の構造を学んでください。