質問: 私は現在、美術大学にてPCを使用して背景画や風景画を描いています。 将来はフリーランスで背景や風景の絵を描いて仕事としたいと考えておりますが、 その下積み・スキルアップの場として今考えている進路がゲーム会社の背景デザイナーか アニメ会社の背景美術なのですが、どちらに進もうか迷っております。 というのも・・・ (1)ゲーム会社の背景デザイナーは仕事内容がほぼ3Dでの作業だけで、 デザインする(絵を描く)ことのできる役職は極僅かのベテランの人のみ?と聞いたこと (2)アニメ会社では薄給でアルバイトもしないと生活がもたないと聞いたこと の疑問があるからです。 3Dも勿論2Dに活かせるトコロはあるのかもしれませんが、半信半疑なところがあります。 なので今の段階では絵を描いて働けるのでしたら、ギリギリの生活でも私は苦には思いませんし アニメ会社に進んでみようかと思っているのですが、アニメ会社の背景美術とは どういったものかをまだ知らないので、迷っております。 ゲームやアニメ業界の背景デザイナーや背景美術の方、または それらを経てフリーランスのイラストレーターになった方、どうかアドバイスをお願い致します。
回答: 初めまして、アニメ、ゲームの背景デザイナーを10年程生業にしています。 3社程を経験し、フリーランスの経験もありますのでその中で得られた知識で答えさせて頂きます。 少しでも参考になれば幸いです。 >(1)ゲーム会社の背景デザイナーは仕事内容がほぼ3Dでの作業だけで、 >デザインする(絵を描く)ことのできる役職は極僅かのベテランの人のみ? のゲーム業界についてですが 先ずはコンシューマに限ったお話として背景デザイナー職として2Dと3Dの割合は1:9程です。 2Dデザイナーはベテランに限らず、そのプロジェクトにおいて画風、画力の合った方が担当する事が多いと言えます。 プロジェクト単位で代わる事もありますので両方出来る人がその時の要望に応じて担当したりします。 またはアニメーション背景スタジオに背景イメージボードを発注し、社内では3Dデザイナーのみだったりもします。 また美少女ゲーム等を制作している会社では アドベンチャーゲームの2D背景デザイナーが殆どで3D背景デザイナーはあまり居ません。 ということでゲーム業界における2D背景デザイナーはデザイナー全体から言えばかなり少ない珍しい職種になります。 >(2)アニメ会社では薄給でアルバイトもしないと生活がもたない こちらについてはその可能性も無きにしもあらず、という程度ですが確実に存在はします。 先ず、デジタルでの背景制作を希望しておられるのであれば狭い門ではないでしょう。 反対にアナログでの新人を募集するスタジオはかなり稀少になっています。 国内にあるアニメ背景専門スタジオは9割が東京都内の杉並、練馬、西東京近辺に約40社程と 背景部門をもつ制作スタジオが10社程度あります。 スタジオによって就労形態も違えば、月額固定給、歩合制、固定+歩合等等の給与体系も違いますし 社会保険等の福利厚生等の有無も様々です。 ここ最近は各スタジオのサイトで雇用条件などの情報も集める事ができるのでそちらで確認してみて下さい。 大雑把に言えるのは新人で100.000~180.000円程度では無いでしょうか? cut単価であればTVアニメで2.000~3.000円程度、劇場版で10.000~30.000円程度が相場だと認識しています。 (プロジェクト予算だけで無く、社内の単価とフリーの単価、元請けや下請け、孫請けでも単価は変動します) 慣れてくればTVアニメで月100~150cut描けるようになるでしょう。 勿論200を超える数をこなす方もいらっしゃいます。 掛け算してみればどの程度の収入になるかが出せると思います。 なるべく単価の高い仕事を取る為にクォリティを維持しながらコンスタントに枚数をこなすのがコツです。 クォリティと物量をこなす描くスピードのバランスがとても大事です。 何せ30分(実質23分程)アニメ1話に必要な背景は300cut程度にもなりますので 早く沢山描かないとスケジュールが間に合いません。 その他に注意するべき点は【自由に描ける訳ではなく、あくまで求められている事に画で答える】という事です。 アニメ背景では主に美術監督が監督や演出、色指定(キャラクターの色)の方と調整した上で 色や露出を決めた見本となる美術ボードを背景スタッフに配布し 背景スタッフはそれを元に美術ボード、演出意図を理解し、cut毎の芝居に合わせて塗ります。 この時アニメーターが絵コンテを元に起こしたレイアウト(線画)を元にします。 つまり自由に描ける訳ではなく、 アニメーターが用意したレイアウトに合わせて「キャラクターが芝居出来る空間」を、 美術監督が用意した美術ボードに合わせて「キャラクターの色味やcutの演出が活かされる空気」を描きます。 良く言えばしっかりとした発注書があると捉えられますが 自由に画が描ける訳ではなく、周りのスタッフの画と合わせる必要があります。 自分で画が描きたい美大芸大上がりの方はここで苦しむ人も多いのでよく考えて下さい。 それでもアニメ背景であれば画の密度やモチーフはピンキリですが 真面目に取り組めばなんだかんだで年間1000枚以上描く事になると思いますので 単純に画力や演出の引き出しは身に付くと思います。 後は同じ作業をしている人が沢山いますので、周りを見渡せば沢山の見本があります。 もちろんライバルが沢山居ます。 また、スタジオによってはゲーム関係の仕事が舞い込む事もあります。 一方でゲーム会社でのオリジナルゲームでの背景デザイン等では オリジナリティが求められたり、その時ディレクターやチームが考える事を 産みの苦しみを味わいながら何回もリテイクを貰いながら具現化して行く作業になったりします。 もちろん、先輩背景2Dデザイナーが指導してもらえる所も在ると思いますが やはり同じ作業をするデザイナーがアニメ背景に比べれば圧倒的に少ないのでこちらは孤軍奮闘です。 以上、長々と書き連ねましたが参考にしてみて下さい。 また何かありましたら追加でご質問頂ければ可能な限り答えます。