質問: スケール練習について(主にモード) 私はロックからギターを始めて、最近ジャズやフュージョンを好きになりました。ジャズ、フュージョンギタリストがコード感のあるソロを自在に弾きまくる姿に憧れて、自分も弾けるようになりたい!と思いました。 しかし、それにはスケールや理論を知らないとあんなソロは弾けないと痛感し、スケール練習をするようになりました。 そこで質問です。 スケールは全てのキーで練習しないといけないのでしょうか? 12のキーは多すぎるので、せめてc~bまでの7つだけやろうかな?♯♭キーは半音ずらせばいいんじゃない?と思うのですが...。 ぶっちゃけ面倒なので(笑)、更にbはcに近いし省こうかな、とも思います。 効果的なスケール練習法をご存知でしたら教えて頂きたいです。 よろしくお願いします。
回答: >12のキーは多すぎるので、せめてc~bまでの7つだけやろうかな?♯♭キーは 半音ずらせばいいんじゃない? 学校とか通ってる人はどういう練習をしてるのかは知りませんが、私なんかは各keyを覚えるという寄りも、1つのkeyを全フレットで鳴らせる様に練習しました。 例えば、keycで有れば、ドレミファソラシドを全フレットで。 後から解ったのですが、コレをやる事でダイアトニック上の7つのスケールを覚える事が出来ます。後は、この7つのスケールの型を徹底的に頭に入れる。 keyに付いては、仰る通りフレットをずらせば良いだけですので、keyスケールを覚える寄りも有効かと思います。 例えば、keyaのリディアン(リディアン・モード)で。とかが出来る様になります。 ある程度、型を覚えたら今度はkeyコードがa型の時(key=c、dなどの5弦がトニック)とか。e型の時(key=g、aなどの6弦がトニック)とかを覚える。 この時必ず、サブドミナントとドミナントの関係を考慮しながら、簡単な3コード進行下で、関係性を感じながら、演奏すると良いです。 迷ったら、必ずペンタトニック・スケールに戻るとミスしなくなります。 なので、ペンタトニック・スケールの音も意識しながら。 が寄り、有意義なインプロビゼーションになるでしょう。 特にハッと思わせる演奏には、マイナーkeyでサブドミナントをメジャーで弾いたり(key上のドリアン・スケール)すると明るくなりますし、逆にメジャーkeyでサブドミナントをマイナー(key上のフリジアン・スケール)で弾いて哀愁を感じさせたり出来ます。 特に、素人とプロ(勉強した人)の違いはココに有ります。 通常、メジャー=メジャースケール。マイナー=マイナースケールというのが素人考え。 この方法では「どメジャー」だったり「どマイナー」になったりします。 プロは殆どメジャーではフリジアン・モードやリディアン・モード又はミクソリディアン。 マイナーではドリアン・モードが主流です。 これらは、つまり「ペンタトニック・スケール+2音」のこの+2音を操作する事で、 如何様にも変化出来るので、その感覚を見に付ける事で、インプロビゼーションが寄り 楽に出来る様になります。 逆に言えば、ペンタトニック・スケールがどの場合に置いても"核"となる存在なので、先ずは5つのペンタトニック・スケールを全フレットで。というのも有りですね。 この書いてる意味が解る人は相当弾き込んでいると思います。 私が独学でココに気付くまで、スケールというものを知ってから30年近く掛かっていますが、学校とか行ってる人は2~3年でコレを叩き込まれるのでしょうね。 しかし、スケールの感覚自体が良く解っていないので、ただ練習しているのだと思います。 この練習が生きてくるのは、恐らく数年経ってから徐々にあの時やらされた事だ! と気付くのだと思います。 頑張って下さい!^^