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『アラビアン』は、1983年にサン電子が製作し、アタリが販売したアーケードゲーム。 プレイヤーはアラビアの王子となり、海を渡り、洞窟を通り、魔法のじゅうたんに乗ってさらわれた姫を救い出す。 1984年5月、『Tales of the Arabian Nights』という題名でインターセプター・マイクロズが Acorn Electron、Amstrad CPC、BBC Micro、コモドール64、ZX Spectrum用に移植する。 後に『スーパーアラビアン』というタイトルで、1985年7月25日にファミリーコンピュータで発売された。その後、『スーパーアラビアン』はWindows用ソフト『Ultra2000 サンソフトクラシックゲームズ1』（メディアカイトが2001年6月29日発売）およびその廉価版である『遊遊 サンソフト傑作選1』（メディアカイトが2004年7月2日発売）や、プレイステーション用ソフト『メモリアル☆シリーズ Vol.1』（2001年10月4日発売）に収録されている。 アラビアの王子を操作し、さらわれた姫を救出するのが目的となっている。 全4ステージ構成となっており、4ステージ目をクリアすると1ステージ目にもどる仕様となっている。 ステージ内に配置された壺を全て回収するとクリアとなる。ただし、4ステージのみ壺を回収しなくても姫に触れる事でステージクリアとなる（この場合、特別ボーナスは与えられない）。 壺にはそれぞれ「A」、「R」、「A」、「B」、「I」、「A」、「N」と表記されており、「ARABIAN」の順に壺を回収すると特別ボーナスが与えられる。また、順番通りに回収しなくてもステージクリアは可能となっている。 主人公の攻撃方法はキックとなっている。 ファミリーコンピュータ版 サンソフトのファミコン参入第1弾ソフトであるアクションゲーム。 1ステージに6つの壷があり、全ての壷を集めるとクリア。敵は一撃で倒せるが、敵と接触するとアウト。残機は3つ。主人公は剣を持っているが、基本的に肉弾戦で戦う。ステージは全部で4つ。エンディングは無く、ステージ4をクリアした後に2周目が始まる。二人プレイは可能。 また、アーケード版と一部変更されている点があり、以下の内容となっている。 壺に表記されたアルファベットの種類が増え、「ARABIAN」以外の様々な言葉になっている。 BGMが変更されている。 背景に色が付けられ、カラフルになっている。 キック攻撃の際に敵を3体以上巻き込むと一定時間主人公が無敵になる。 ステージ4は姫に触れてもゲームクリアとならず、全ての壺を回収する仕様になった。 ^ 「5月10日号特別付録 ファミコンロムカセット オールカタログ」、『ファミリーコンピュータMagazine』第7巻第9号、徳間書店、1991年5月10日、 73頁。 スーパーアラビアン for FC（プロジェクトEGG） サン電子 - メモリアル☆シリーズVol.1 Arcade History - Arabian Arabian - MobyGames（英語） この記事は以下のカテゴリでも参照できます スーパーアラビアンに関するカテゴリ: 1985年のファミリーコンピュータ用ソフト 固定画面アクションゲーム サン電子のゲームソフト プロジェクトEGG対応ソフト
『パズルボブル』（Puzzle Bobble）は、1994年にタイトーからアーケードゲームとして稼動された固定画面アクションパズルゲームである。 元々は1986年のヒット作『バブルボブル』のキャラクターを用いて少々パロディ性を交えた小作品的位置づけで市場に登場した作品だったが、シンプルなルールとそこから起因するゲーム性の相乗的な楽しさが広く受け入れられ、予測以上のヒット作品となった。以後同作品はシリーズ化、様々なゲーム市場へ複合展開していくこととなった。現在では、元ネタである『バブルボブル』よりも多数のシリーズ作品が発売されている。 スピンアウトである作品の位置付けの関係からか、アーケード版はタイトーのマザーシステムを使用せず、MVSを採用し販売された。しかし当作品の販売実績により、次回作『2』 - 『4』まではタイトーF3システムに移行された。 第1作の『パズルボブル』は全30面の1人プレイ&3試合2回勝利の2人対戦プレイ式の作品。2人で対戦する2P対戦がある。 プレイヤーは4方向レバーとボタンで、画面最下部に固定されている発射台を操作する。レバー左右または上で発射角を調整しボタンで泡を発射する（レバーの下方向は不使用）。面にはあらかじめ泡が配置されており、泡同士が触れると接着、同じ色の泡を3つ以上つなげると消滅する。またその消滅により、天井からのつながりから外れた泡も一緒に消し飛ぶ。一定数発射すると天井が泡一段分下がり、泡が発射台の高さまで降りてくるよりも先に全て消せば面クリアとなる。 バブルは左右の壁に当たるとピンボールの玉のように跳ね返る特性があるため、バブルの隙間を反射技を使ってすり抜けて大量のバブルを消すという技などがある。 1人プレイと対戦プレイでゲーム要素が大きく異なるのがこのゲームの特徴である。1人プレイ時はブロック崩しの要素が強いことに対し、対戦時は泡を消すたびに相手側に固定バブルが送られるという『ぷよぷよ』シリーズに類似したシステムとなっている。 なお、日本国外でのタイトルは『Bust a move』であり、このためにエニックス（当時・現スクウェア・エニックス）は、『バスト ア ムーブ』の日本国外版でのタイトルを『Bust a Groove』に変更した。 1997年にサントラ『パズルボブル ばらえてぃ』が発売され、パロディウスだ!のサントラと同じく、効果音集が収録されている。その為こちらもテレビ番組で使われている事が多い。 2004年に発売されたタイトー初のPlayStation Portable用のゲームタイトル。1人用。 シングルゲーム - PSPの画面比率から、横に並ぶ泡の数が増えている。 VSゲーム - 対CPUの勝ち抜き戦。 エンドレスゲーム サバイバルゲーム - 勝利後のフィールドがリセットされないシビアな勝ち抜き戦。 2005年に発売されたニンテンドーDS版。通常はプレイ画面が下、スコアが上画面に配されるが、対戦では1Pと2Pがそれぞれ上下画面に表示される。 クラシックスタイル - 従来のモード DSスタイル - アレンジモード パズル - 獲得したアイテムを泡に装填し、ボタンの選択で任意に発射できる。 エンドレス エディット 2009年に発売されたリメイク版。全135ステージで、追加ステージの購入が可能。Xbox Live Arcade版はオンライン対戦も追加された。 1P PUZZLE - 従来のモード BATTLE - 2人用もしくは対CPUの対戦モード iPhone / iPod touch版はタイトルこそ第一作と同じであるが、バブルンがちゃっくんの家族を助けるために6つのドーム（各30面）を旅するというストーリーになっている。 操作はスリングショット（『ひっぱって!!パズルボブル』）と、指でバブルをはじくタップショットの2つ。Bluetoothを用いた対戦モードやエンドレスのとことんモードも搭載されている。 パズルボブル2（1995年） パズルボブル3（1996年） サイキックフォースパズル大戦（1997年） パズルボブル4（1998年） スーパーパズルボブル（1999年） スーパーパズルボブル2（2002年） ウルトラパズルボブル（2005年） ひっぱって!!パズルボブル（2006年） スペースパズルボブル（2008年） とびだす!パズルボブル 3D（2011年） タイトーからの正式ライセンスにより他社で制作販売されたタイトル。 パズルdeポン!（ビスコ 1995年） パズルdeポン! R（ビスコ 1997年） あずまんが大王パズルボブル（MOSS 2002年） バブルアイランド（ゲームロフト） - 南国が舞台で、風船を木の棒で打つクローンゲーム。 Frozen Bubble ^ 後半面には『ダライアス』の星座なども登場する。 ^ a b c d 株式会社QBQ編　『懐かしスーパーファミコン　パーフェクトガイド』　マガジンボックス（M.B.ムック）、2016年。ISBN 9784866400082 p88 ^ 当初は単体基板でのリリースを想定して開発されていた為、開発基板としてのバージョンも現存しており、後にmameにも対応している。 とびだす！パズボブちゃんねる (@BUB_channel) - Twitter ハムスターアーケードアーカイブス公式サイト パズルボブル(PS4版) ハムスターアーケードアーカイブス公式サイト パズルボブル(Xbox One版) ハムスターアーケードアーカイブス公式サイト パズルボブル(Nintendo Switch版)
『ゼビウス3D/G』（ゼビウススリーディージー、XEVIOUS 3D/G）は、1996年にナムコ（後のバンダイナムコゲームス）より稼働されたアーケードゲーム。ジャンルはシューティングゲーム。『ゼビウス』のシリーズ作品の一つである。2013年6月26日よりゲームアーカイブスで配信されている。 対空、対地ショットで敵を倒していき、エリア（ステージ）の最後に登場するボスを倒せばそのエリアはクリアとなる。全7エリア構成。 対空ショットは全部で3種類（後述）あり、対地ショットは初代と仕様が大きく異なり、連射可能で、照準が合いさえすれば移動する地上物もロックオンして追尾するが、1発でまとめて破壊する事ができなくなった。装備によっては照準が消え、射程制限がない場合もある。 地上物「ポラドーム」を破壊すると出現。現在の装備中のアイテムと同じ色のアイテムを取るとパワーアップする（2段階まで）。 青（ディオス） 広範囲のザッパーを撃てる。パワーアップするとザッパーの数が増え、耐久力の高い敵に近距離で連射すると効果的。 緑（ゲルマック） 緑のレーザーを撃てる。パワーアップすると威力が上がる。 赤（ドークト） 敵をサーチして攻撃する赤のサーチレーザーが撃てる。パワーアップするとサーチレーザーの本数が増える。対空ショットボタンで空中の敵を、対地ショットボタンで地上の敵を攻撃できる。2つのボタン同時押しで対空と対地に同時攻撃できるが、同時攻撃中はサーチレーザーは対空/対地に分散されるため攻撃力はどちらかの単独攻撃時よりは劣る。 本作オリジナルのもののみ記述する。従来の作品と異なり、地球軍の呼び名である「コードネーム」は設定されていない。 ウォーブリア 五角形のような空中物。海中から出現し、自機目がけて2方向に光線を放つ。耐久力があり、何発も攻撃しないと倒せない。出現する場所は固定されている。 セラビサイト エスカリオ カピ・ネーリオ マーフィキュード セッジオ ゼラスト ドルシーク 後部にウイングが二つ付いた台形に近い形をした空中物。耐久力があり、何発も攻撃しないと倒せない。出現する場所は基本的に固定。難易度やランク上昇によっては更に出現場所が増えることもある。 フィラステータ サイス 上空から降り注ぐレーザー。敵ではなく、レーザーによる攻撃であるため、破壊することができない。 リトス ドムリトス ログラムやドモグラムに似た地上物。スパリオではなく、上空へ扇形状のバリアを形成して攻撃してくる。リトスは動かないが、ドムリトスは地上を動く。 アストヴァポア ソルみたく、地中から出現する、細長の塔のような地上物。二種類存在し、一つは塔の中心部から高速のスパリオを短い間隔で発射してくる。 もう一つは塔の上部が回転し、塔の中央から、自機を目がけて高速のレーザー状の弾を単発で発射してくる。 どちらも、高さがある為、ザッパーなどの空中攻撃でも破壊可能。 リテラロイド エネフロッサー ディバリド ガル・ディバリド ある場所の地中から突然出現する固定砲台。出現場所は固定されているが、数はランクや難易度により異なる。ガル・ディバリドはディバリドの強化版で、高難易度や高ランクで初めてディバリドと共に登場する。 ヴェルザ 水上を移動する、ボートのような地上物。スパリオで攻撃してくる。 オルソル 赤いソル。直前のエリアのソルとアルゴソルを全て出現させた時のみ出すことが可能。他の隠れキャラ出現の鍵となる地上物。 ガウルクドーラ エリア1のボス。 イーリアザーナイド エリア2のボス。 クォーザーダ エリア3のボス。 サークザーバイア エリア4のボス。 ギャリアジード エリア5のボス。 オーラレイア エリア6のボス。第一形態と第二形態が存在。 ガンプ エリア7のボス。本作の最終ボス。 ゼビウス3D/G+ 1997年3月28日発売 プレイステーション アーケード版のゼビウス3D/Gに加え、『ゼビウス』、『スーパーゼビウス』、『ゼビウス・アレンジメント（アーケードゲーム『ナムコクラシックコレクション Vol.1』からの移植）』の計4作品が収録された。 プレイステーション版の『3D/G』と『アレンジメント』には、それぞれアレンジされた新BGMも用意されており、オプションでアーケード版のBGMと切り替えが可能。また、エンディングを含めたデモのムービー部分は、全てプレイステーション用に新規に制作されたものであり内容はアーケード版とは異なる。その為、アーケード版にあったエンディングBGMは収録されていない。また、プレイステーション実機でのプレイでは、所々アーケード版と比べて処理落ちする箇所も見受けられた。 ゲームスタート時に隠しコマンドを入力すると、自機が鉄拳シリーズの三島平八やポール・フェニックスに変化し、それぞれ独自の性能になる。これはアーケード版・移植版どちらでもできる。しかしながら平八の移動速度は、7面の浮き沈みする地形の地帯に耐えられないほどの遅さであり、敵の攻撃を避けるのも極めて困難になる。ポールはシューティングゲーム史上の「一発でやられる仕様の自機として最高速度（『グラディウス』の自機「ビックバイパー」の最高速を上回る秒間360ドット）」であり、どちらもゲームバランスを勘案しているとはとても思えないものであった。雑誌『ゲーメスト』1996年5月上旬号の中でも「お金を払ってまで使う価値はない。」という説明がなされている。 隠し自機といえば、通常機体よりも何か優れた要素があったりスコアが高くなるような仕様であることが多いが、ゲーム・スコア共に全く有利にならない隠し自機というのは極めて稀である。 バンダイナムコゲームス発売のゲームタイトル一覧 PlayStationのゲームタイトル一覧 (1997年前半) アーケード版ゼビウス3D/G公式サイト プレイステーション版ゼビウス3D/G+公式サイト ゲームアーカイブス版ゼビウス3D/G+紹介サイト
『ブロクシード』（BLOXEED）は1990年にセガ・エンタープライゼス（後のセガ・インタラクティブ）よりリリースされたアーケードゲーム。ジャンルは落ち物パズルゲーム。使用基板はセガ・システム18、セガ・システムCである。 『テトリス』の大ヒットを受けて作られた続編の一つ、前作に比べて操作も良くなりテトリミノの固定されるまでの時間も結構長く、遊びやすくなっている（テトリス#追加ルールのうち「ブロックの固定時間」参照）。 また、お助けアイテムもあり一人用でも遊び易くなっている。 基本ルールは『テトリス』と同様。操作は4方向ジョイスティック、1ボタン（ブロック回転）で操作を行う。画面上のブロックが上まで積み重なって次のブロックが出現出来なくなってしまうとゲームオーバー。 テトリスと異なる点は以下の通り。 対戦プレイが可能。 一定時間が経過するとブロックが1段せり上がる（ノーマルモードのみ）。ゲーム画面の右にあるゲージはあとどれぐらいでブロックがせり上がるかを表している。後述する「パワーブロック」を消去すればこのゲージをリセットすることができる。 パワーブロック（後述）が追加。 落下速度の上昇ペースが上がった。普通にプレイしているだけでもすぐに最高速度に到達する。 ノーマルモード 1人〜2人同時プレイが出来るモード。 対戦モード 2人で対戦するモード。どちらかのプレイヤーが先に自分のフィールドの上までブロックを積み上げ、次のブロックが出現できなくなってしまうと敗北。プレイヤーが2ライン以上消すと消したブロックを相手プレイヤー側のフィールドに送ることが出来る(その時、送られた側の落下中テトリミノは画面外に飛んでいく)。 落ちてくるブロック(テトリミノ)にパワーブロックと呼ばれる文字・数字が書かれたブロックがまれに登場。パワーブロックの列を消すと、5000点を獲得し以下のような効果が得られる。一つのアイテムを使用すると他の文字ブロックの文字が消滅するため、アイテムをためることはできない。 （F） フリッキー レバー左右で『フリッキー』の主人公である青いアヒルを操作し、回転ボタンを押すと青いブロック(大きさは1マス分）が真下に発射される。これを利用してライン消去も可能。徐々に下に下がっていき、地面やブロックの上に着地すると消滅する。 （S） ショット(海外版ではサテライト) レバー左右で、『SDI』の自機である人工衛星を操作し、回転ボタンを押すと弾が真下に発射される。フリッキーとは逆に、こちらは真下にあるブロックを1マスずつ消去する（1マス消去すると10点）。全てのブロックを消すと、(レベル+1)×2000点のボーナス点が入る。 （B） ボム 爆弾が落ちてくる。地面やブロックの上に着地すると爆発し、周辺のブロックを消去する。全てのブロックを消去できてもボーナス点は入らない。 （16） 16トン 『ファンタジーゾーン』に登場した、16tと書かれたおもりが落ちてくる。地面やブロックの上に着地すると、そこから下にある全てのブロックを消去する。幅は縦3マス分。 全てのブロックを消去できてもボーナス点は入らない。 （4） 4ラインズ 積まれているブロックの最上段から1段おきに4ライン消去する。4ライン消去するには7段以上積まれている必要があり、7段未満の場合は消去されるライン数も減少する。 PlayStation 2版『テトリスコレクション』 2006年9月28日発売のセガエイジス2500シリーズVol.28『テトリスコレクション』に初の家庭用移植版が収録された。最新バージョンのテトリス:ニューセンチュリーに加え、アーケード版の『テトリス』、『フラッシュポイント』、『ブロクシード』といったテトリス系落ち物パズルゲームが収録されている。 『ブロクシード』はセガ・システム18版に加え、セガ・システムC版とセガ・システム16版も隠しとして同時収録されている。 1996年に発売されヒットした、テトリスタイプのブロックゲームを内包した小型の液晶ゲーム機には、本作ブロクシードで使われていたアイテム要素や、同社の『フラッシュポイント』ので点滅するブロックを消してステージクリアなどの仕様が使われていた。 テトリン55 ミニ・テトリン テトリスJr. セガエイジス2500シリーズVol.28 テトリスコレクション
麻雀クエスト（まーじゃんクエスト） タイトーから発売された脱衣麻雀ゲーム。本項で詳述。 J・ウィングから発売されたゲームボーイ向けの麻雀ゲーム。 『MAHJONG QUEST』（マージャンクエスト）は、1991年にアーケードゲームとして発売された、脱衣麻雀ゲーム。 サントス／ホワイトボードが開発した、タイトーのシステム基板「F2システム」向けの麻雀ゲーム。このゲームを開発したスタッフはこの作品の前に『スケバン雀士竜子』（セガ）を開発しており、キャラクターを含め『スケバン雀士竜子』からの流用が見られる。 キャラクターデザインは『銀河任侠伝』（ジャレコ）『メルヘンメイズ』（ナムコ）、またこの作品の後に『負けるな!魔剣道』シリーズ（データム・ポリスター）を手がけたANO清水を起用、彼による美少女キャラクターが花を添えた。 音楽は『カダッシュ』や『キャメルトライ』等のタイトー作品を多数担当していたピンチパンチが担当。 タイトルに「クエスト」と銘打っているように、ファンタジー世界を舞台とし、RPGの要素を盛り込んだ麻雀ゲームとなっている。敵キャラクターとの戦闘は麻雀で行い、敵を倒すと経験値とお金を得られ、一定の経験値に達するとレベルアップしパラメータの上昇や魔法を覚え、脱衣麻雀で定番のイカサマ技は魔法となり、麻雀の点数がヒットポイントやダメージに換算、町には宿屋や道具屋が存在、武器を買うことで攻撃力だけでなく、リーチ時にゲージをためることで一発あがりが可能、盾を買うことで相手の配牌の透視が可能になるなど、これまでの脱衣麻雀とは一線を画す設定がなされていた。また初心者向けには捨て牌をアドバイスする「アドバイスモード」も搭載されていた。 ただし、アーケードゲームの麻雀ゲームである以上、麻雀専用のコントロールパネルであるため、フィールド画面上でのキャラクター移動操作ができないという点もある。またRPGのシステムを踏襲しているがために、敵キャラクターの出現が完全ランダムであったこともデメリットと化した点は否めない。ゲーム自体の完全攻略が長いだけにこうしたデメリットが目立った作品でもあった。 他社開発とはいえ、タイトーブランドを冠した脱衣ゲーム作品だった為か、当時は一部のタイトーファンから不評の声も上がっていた(『スケバン雀士竜子』はセガから発売されたがタイトル画面にはセガのロゴがなく、ホワイトボードとクレジットされていた)。タイトー側もそれを考慮していたのか脱衣グラフィックが表示されないバージョンもごく少数ではあるが出荷している。後に発売された『雀神伝説』では控えめになっていた。 なお、1994年にはSPSが『雀神クエスト』のタイトルでX68000シリーズ向けに移植、発売している。移植した際にはオリジナルのトーナメント対戦モードも盛り込まれている。 平和な時代を雀魔王コクシーが襲い、世の中は絶望の時代となった。戦士達はコクシーに戦いを挑むも、敗れ去れ、国を失うこととなる。テンパネル王国の聖雀士リードラー・リュウコもその一人だった。彼女はコクシーを倒すため、旅を続けるのであった。 雀神伝説 - 麻雀クエストと同様のシステムの脱衣麻雀ゲーム 雀神クエスト - X68000版の情報ページ
『テトリス武闘外伝』（てとりすバトルがいでん）は、1993年12月24日にBPSより発売されたスーパーファミコン用落ち物パズルゲームである。パッケージでは『テトリスバトル外伝』とも表記される。 落ち物パズル『テトリス』を対戦に特化させた作品となっており、常に対戦形式でのプレイとなるのが特徴。1人プレイでもコンピュータとの対戦となり、従来のような1人用のフィールドのみでプレイするモードは無い。 プレイヤーは8人（条件によっては10人）のキャラクターから選択してプレイする。各キャラクターは固有の「必殺技」を持っており、1人プレイ時は対戦するキャラクター同士での会話が表示されるなど、従来のテトリスよりもキャラクター性が強調された作りになっている。 (出典) 基本ルールはテトリスと同様で、先にブロック（テトリミノ）をフィールド上中央まで積み上げた方の負けとなる。ラインを消した数だけ相手フィールドにブロックを送りつけることが出来る。 本作固有のシステムは以下の通り。 ネクストブロック（テトリミノ）の争奪 次に出るテトリミノは自分と相手とで共有する。中央に3手先までが表示されており、テトリミノを落下し終えた側に逐一供給されていく。 特殊ブロック 通常のテトリスには存在しない、以下の特殊ブロックが出現する。 クリスタルブロック 通常のテトリミノの形状の中に、一定間隔で黄色い玉（クリスタル）が埋まったブロックが現れる（出現頻度はオプションで調節可）。クリスタルブロックを含んだラインも通常のブロックと同様に揃えて消すことができるが、この時に消えたクリスタルブロックの数に応じてフィールドの端にある必殺技ゲージが溜まってゆき（最大で4つまで）、その数に応じた「必殺技」（後述）を発動可能な状態になる。 石化ブロック 特定の状況で現れるレンガ状の黒いブロック。1度揃えただけでは通常のブロックに変化するだけで消えない。 必殺技 クリスタルブロックを消してゲージが溜まった状態で十字キーの上を入れると、「必殺技」が発動する。必殺技は各キャラクターに4種類ずつ用意されており、発動時のゲージ数（レベル）によって発動する技が決まる。 なお、発動時には自分・相手共に落下操作中のテトリミノが消滅し、ネクストブロックは必ず発動側に供給される。 連鎖モード オプションで選択できる、特殊なシステム。ラインを消した際、その上のブロックが下の隙間を詰めるように落下するようになる。これによって、連鎖的にラインが消え、結果、一気に5ライン以上が消える状況も生まれる。ただしクリスタルブロックのみこれに影響されず通常の法則で落ちるため、その上にあるブロックがひっかかりやすくなる。 これらのルールに関しては、オプションモードにて、クリスタルブロックの出現頻度、連鎖モードの有無のなどを設定可能。オプションモードではこの他にも、落下スピードの上昇頻度、必殺技のゲージ消費量、対戦本数なども細かく調整可能。 プレイヤーが選択可能なキャラクターおよび必殺技を以下に記述する。通常プレイヤーが使用できるのは、ドラゴンとグランプリンセスを除いた8キャラのみで、2人対戦でのみ特定のコマンド入力によって左記の2キャラも使用可能となる。 効果が持続するタイプの必殺技の持続時間は、自分側への効果は自フィールドの、相手側への効果は相手フィールドのブロックの落下数に依存する。 ハロウィン いたずらとお菓子が好きなカボチャの怪人。 ミルルン ウサギのような生き物。 シャーマン 大きな仮面で体をすっぽり覆う神官。 アラジン ランプの精を操る少年。 プリンセス 姉を探す美しいお姫様。 ビット 5人組の小人たち。 ニンジャ カエルにされた恋人の呪いを解くために戦う若者。 オオカミオトコ 三度笠に股旅姿の狼男。BGMは「必殺シリーズ」風の曲。 ドラゴン 1人用での中ボス。缶ジュースを持った竜。2人用では特定の操作で使用可能。 グランプリンセス 通称グラプリ。1人用での最終ボス。プリンセスの姉で、ドラゴンを尻に敷いている。BGMはMAXIMIZORの「Can't Undo This!!」に似た曲調。ドラゴン同様、2人用でも特定の操作で使用可能。 ^ テトリス武闘外伝 公式ガイドブック 小学館
始皇帝（しこうてい）は、1986年にデービーソフトから発売されたコンピュータゲーム。 1986年、パソコン用四人制麻雀ゲームとして登場。ハドソンソフトの『ジャン狂』、シャノアールの『プロフェッショナル麻雀』の対抗的な意味合いで発売された。「最強麻雀」と銘打たれている。しかし、研究モードなど、独自の機能を持たせているものの他社既出のソフトウェアと大きな違いはなく、発売当時はシャノアールからゲームシステムの酷似性についてクレームを受けている。 デービーソフトは、後に麻雀ソフトとして『今夜も朝までPOWERFULまぁじゃん』シリーズを発売している。 当ソフトは1枚のディスクメディアでPC-8800シリーズとPC-8001mkIISRの両機種にて起動出来るハイブリッド設計となっている。またカセットテープ版ではA面にPC-8800シリーズ版、B面にPC-8001mkIISR版のプログラムを収録していた（同社発売の『キングフラッピー』『らぷてっく』も同様）。
麦茶（むぎちゃ）は、搗精し焙煎した大麦の種子を煎じて作った飲料である。麦湯（むぎゆ）ともいう。 大麦の種子を煎じたもので、一般的な茶葉から抽出されるカフェイン成分が含まれていないため、就寝前や幼児が飲むのにも適している。 日本においては、夏に冷やした麦茶を飲む光景が季節の風物詩となっている。大麦の収穫期は初夏であるため、夏の麦茶は新鮮で味も良い。冬でも温めて飲む場合もあり、加温販売されることを前提としたペットボトル入り麦茶も販売されている。体温を下げることや、血流を改善する効果が知られている。砂糖や塩を入れて飲むこともある。熱湯で煮出しするより、水出しするほうが、抽出に時間がかかるものの雑味が少なくマイルドでスッキリした味わいである。 麦茶の原料となる大麦は、一般に六条大麦が使用されている。六条大麦の国内生産量1位は福井県であり、減反政策に伴う米からの転作奨励によって栽培が広まった。麦茶は名前に「茶」と付くが、チャノキという植物を使用していない。従って、広義の茶（茶外茶）に分類される。 1986年（昭和61年）には全国麦茶工業協同組合が毎年6月1日を麦茶の日と定めている。 麦湯は、平安時代から貴族が飲用していたとされる。以後、室町時代まで貴族が飲用し、戦国武将にも飲まれた。江戸時代には屋台の「麦湯売り」が流行した。天保に書かれた『寛天見聞記』には「夏の夕方より、町ごとに麦湯という行灯を出だし、往来へ腰懸の涼み台をならべ、茶店を出すあり。これも近年の事にて、昔はなかりし也」とあるように専門店である「麦湯店」も出現した。これは麦湯の女と呼ばれる15歳程度の女子が、一人で食事も何もなく麦湯のみを4文ほどで売るものであった。なお、大麦の収穫時期は初夏であり、獲れたての新麦を炒るのが美味であるため、夏の飲料とされた。明治時代に麦湯店も流行ると同時に、庶民の家庭でも「炒り麦」を購入し飲用されるようになった。 1945年まで日本の統治下であった朝鮮半島においても、日本の麦茶が習慣として広まった。 昭和30年代に冷蔵庫が普及し、冷やして飲む習慣が生まれた。麦茶という商品も売られ始め、昭和40年代には日本全国で麦茶の名称が一般的に浸透した。なお、名称は太平洋戦争前には東日本は六条大麦を使用した麦湯、西日本は裸麦使用の麦茶となっていたという。 1963年（昭和38年）に常陸屋本舗が大型コーヒー焙煎機を輸入し、それを利用して麦茶の大量生産を開始し、同年に日本初のティーバッグ麦茶（煮出し専用タイプ）が同社から発売された。 1965年（昭和40年）に水出しタイプとして初のティーバッグ麦茶が石垣食品から発売された。 1978年（昭和53年）には初の容器入りリキッド（液体）タイプ、1リットル紙パックタイプのチルド麦茶が乳業メーカー数社から発売された。 1980年（昭和55年）にはハウス食品が大手食品メーカーとして麦茶市場に初参入し、冷水用と煮出し用のティーバッグ麦茶を同時発売し、1980年代には缶やペットボトル入りの麦茶が発売されたことによって、規模が小さかった麦茶市場が発展して市場規模が拡大していった。その後、ポーション（濃縮液）タイプの麦茶も発売されている。 現代において、麦茶を家庭で作る場合は、粒状の物を用いて煮出すことは少なく、利便性・経済性が向上した煮出し・水出し用のティーバッグを使用することがほとんどである。ただし、これらは粒状の物と比べて「香ばしさ」「うまみ」「香り」が落ちる傾向である。また麦茶の性質上、リットル単位で作ることが前提となっており、また専用のボトルなどを用意する手間もかかるため、近年では手軽に飲める缶・ペットボトル入りや、水に溶かして一人分ないし数人分を作れる濃縮液タイプのものも利用されている。 麦茶に類似したものについて、古代ギリシアの医聖・ヒポクラテスによる治療法の処方文献に、発疹した患者に発芽した大麦の煎汁を飲用させ排尿量を増やすというものがあった。ギリシア語でプティサーネー（"ptisane"）と呼ばれたこの大麦煎湯は、原液のまま、あるいは稀釈や濾過により飲みやすくしたものが飲用されたという。 "ptisane"とは、「ptisane=脱穀」に由来する語である。のちにラテン語の"ptisana"（プティサナ、大麦湯、精白した大麦）となり、フランス語の"tisane"（ティザーヌ、ハーブティー）の語源となった。 この他、西洋では戦時中、南方からのコーヒー豆供給が難しくなった際の代用コーヒーとして、深煎りした大麦を用いたこともあった。また、コーヒー及び茶の飲用を禁じられているモルモン教徒は、来日の際には戒律に抵触しない麦茶が重宝されるという。 麦茶はバクテリアの定着と固着を予防することが発見され、とりわけ虫歯や歯周病など歯科疾患の主な原因で心循環器の病気に関係するといわれるミュータンス菌の菌膜生成を阻害する。また、麦茶はアルキルピラジン（英語版）のレベルに比例して 血液粘度を低下させる作用がある。 松下幸子 千葉大学名誉教授著・監修「江戸食文化紀行 - 江戸の美味探訪 - No.87 麦湯」2005年（平成17年） 松下幸子・歌舞伎座事業株式会社 菊池寛「昭和十四年十月」『話の屑籠』文藝春秋連載 ^ 文部科学省　「日本食品標準成分表2015年版（七訂）」 ^ あたたまるむぎちゃ伊藤園（2018年2月27日閲覧） ^ 日本一の六条大麦産地 福井県大麦食品推進協議会（2018年2月27日閲覧） ^ 発行者石川晴彦 『煎茶全書』 主婦の友社編 第11刷1979年 p.199. ^ a b まめ知識 麦茶について（常陸屋本舗） ^ a b 第9話 麦茶はじめて物語 - 戦後、続々と商品が誕生し、麦茶は大量生産・消費の時代へ①（カゴメ 六条麦茶） ^ a b 第10話 麦茶はじめて物語 - 戦後、続々と商品が誕生し、麦茶は大量生産・消費の時代へ②（カゴメ 六条麦茶） ^ 麦茶に血流促進効果を確認 カゴメ研究開発だより 研究成果サマリー 1999年（平成11年）11月19日 ^ a b 2009年（平成21年）7月8日放送『ためしてガッテン』（NHK）ウマい!昔懐かし昭和の麦茶をパックで作る ^ Inhibitory Activity by Barley Coffee Components Towards Streptococcus Mutans Biofilm ^ ピラジンにアルキル基が結合した物質 ^ Amelioratory Effect of Barley Tea Drinking on Blood Fluidity Journal of Nutritional Science and Vitaminology. Vol.48 , No.2（2002） pp.165-168 笑福亭鶴瓶 全国麦茶工業協同組合
昆布茶（こんぶちゃ）は、コンブを乾燥させ細かく刻んだり粉末状にしたものに湯をそそいで飲む飲料。軽く塩味をつけたものや、あられを配合したもの、玉露を加えたものもある。 昆布の旨みとお茶を飲む習慣から、古くから楽しまれ、平安期に村上天皇が薬として用いたとの文献もある。一般的には風味茶の一つとして江戸時代には既に存在していた様子である。 味を調えるために砂糖・塩・うま味調味料が添加された粉末昆布茶が一般的であるが、うま味調味料を使っていない昆布茶も差別化として販売されている。 飲料としてだけではなく、減塩のために食塩や醤油代わりの調味料として用いられる場合もあり、メーカーが料理レシピを公開している例もある。 昆布のうま味を研究した結果できたのがうま味調味料の主成分であるグルタミン酸なので、昆布茶はうま味調味料の代用品として利用もされている。 乾燥させた梅肉を配合したものは梅昆布茶（うめこんぶちゃ）と呼ばれる。 フリーズドライの梅の粉末を角切り昆布茶にまぶした梅昆布茶は、正月やおめでたい席に出す福茶の習慣に用いられることもある。 2cm角に切った角切り昆布茶や、刻み昆布が入ったものも登場し、昆布出汁の旨みが相まって人気が出ている。 昨今の自然食ブームを受けて、化学調味料不使用の昆布茶も販売されている。 欧米では日本で言う紅茶キノコをコンブチャ（''kombucha''（英語版））と呼ぶ。これは20世紀初頭にロシアなどで流行りだした飲料で、海外ではkombuchaと言えば紅茶キノコを指す。これはコンブという医師が5世紀に紅茶キノコを中国から日本へ医薬品として持ち込んだと言われることに由来する。The American Heritage Dictionary は、英語話者がゼラチン状の培地を海草（昆布）と誤解し、「昆布茶」と混同したものと推測している。 玉露園食品工業（東京都文京区） 不二食品（大阪府大阪市福島区） 錦城食品（奈良県奈良市） 日東食品工業（広島県広島市中区） 浪花昆布茶本舗(大阪府八尾市) ^ 薬種問屋時代の経験が生んだ　元祖インスタント飲料 - COMZINE NTTコムウェア 2017年4月10日閲覧） ^ 全てのレシピ - 玉露園 2017年4月10日閲覧） ^ 全てのレシピ - 玉露園 2017年4月10日閲覧） ^ アメリカにおける「コンブチャ」とは 「生鮮EDI」第56号　生鮮取引電子化推進協議会 2017年4月10日閲覧） ^ Jayabalan, Rasu (21 June 2014). "A Review on Kombucha Tea—Microbiology, Composition, Fermentation, Beneficial Effects, Toxicity, and Tea Fungus". Comprehensive Reviews in Food Science and Food Safety. 13 (4): 538–550. doi:10.1111/1541-4337.12073. Retrieved 17 July 2015. 2017年4月10日閲覧） ^ “kombucha”. American Heritage Dictionary of the English Language (Fifth ed.). Houghton Mifflin Harcourt Publishing Company. (2015). https://www.ahdictionary.com/word/search.html?q=kombucha 2016年1月15日閲覧。.  茶 緑茶 茶外茶 デジタル大辞泉ほか『昆布茶』 - コトバンク
擦文時代（さつもんじだい）とは、7世紀ごろから13世紀（飛鳥時代から鎌倉時代後半）にかけて北海道を中心とする地域で擦文文化が栄えた時期である。本州の土師器の影響を受けた擦文式土器を特徴とする。後に土器は衰退し、煮炊きにも鉄器を用いるアイヌ文化にとってかわられた。（詳細は「蝦夷#えみし」の項を参照） この時代、9世紀（平安時代前期）までは擦文文化と並行してこれとは異質なオホーツク文化が北海道北部から東部のオホーツク海沿岸に広がっており、その後13世紀（鎌倉時代後期）まではその系譜を継ぐトビニタイ文化が北海道東部にあって、擦文文化と隣り合っていた。トビニタイ文化はオホーツク文化に擦文文化が取り入れられたものだが、後期には擦文文化との違いが小さくなった。そこで、トビニタイ文化を擦文文化に含める考えがある。 擦文式土器の使用の始まりは6世紀後葉から7世紀はじめ（飛鳥時代に相当）にあり、ここから擦文時代が始まる。前代の続縄文時代には、土器に縄目の模様が付けられたが、擦文時代には表面に刷毛目が付けられた。これは土器の表面を整えるため木のへらで擦ってつけたものと考えられており、これが擦文の名の由来である。 この土器の表面調整技法は同時期の本州の土師器にも使用されており、この点にも土師器からの強い影響が窺える。土器型式では北大II式までは続縄文土器であり北大III式から擦文土器に含まれる。擦文土器は前代の続縄文土器の影響が残る時期のもの（6 - 7世紀、飛鳥時代）、土師器の影響を最も強く受け東北地方の土師器に酷似する時期のもの（7世紀後半 - 8世紀、奈良時代ころ）、擦文文化独特の土器に刻目状の文様が付けられる時期（9世紀、平安時代前期以降）のものに大別される。独特の刻目状の文様の土器を狭義の擦文土器とする研究者も存在する。 擦文文化からアイヌ文化への移行についてははっきりしたことがわかっていない。これは、確認された遺跡の数の少なさと共に、土器が消滅して編年が困難になったせいでもある。11世紀から13世紀（平安時代後期から鎌倉時代後半）に終末を迎えたようである。 分布は現在の北海道を中心とする地域であるが、10世紀から11世紀にかけて（平安時代中期）青森県地方を中心とする北緯40度以北に擦文文化圏が広がったとする見解が複数の研究者から指摘されている。 擦文時代の集落は、狩猟や採集（狩猟採集社会）に適した住居の構え方をしていた。たとえば、秋から冬にかけてサケ、マスなどの獲物をとる時期には、常呂川や天塩川などの河口の丘陵上に竪穴住居の大集落、つまり本村を構え、他の時期には、狩猟などを営む分村として、川の中流より奥に集落を作ったと考えられている。 擦文文化の人々は、河川での漁労を主に、狩猟と麦、粟、キビ、ソバ、ヒエ、緑豆などの栽培植物の雑穀農耕から食料を得ていた。わずかだが米も検出されており、日本三代実録の記述から、それを本州との交易によって得ていたと考える研究者もいる。 擦文時代には鉄器が普及して、しだいに石器が作られなくなった。普及した鉄器は刀子（ナイフ）で、木器などを作る加工の道具として用いられたと考えられている。他に斧、刀、装身具、鏃、釣り針、裁縫用の針など様々な鉄製品が用いられた。銅の鏡や中国の銅銭も見つかっている。これら金属器は主に本州との交易で入手したが、北方経由で大陸から入ってきたものもあった。製鉄は行わなかったと見られるが、鉄の加工（鍛冶）の跡が検出されている。また青森県五所川原窯で作られた須恵器が北海道各地から出土している。 擦文文化の人々は方形の竪穴式住居に住み、川のそばに大小の集落を作って暮らしていた。前代の続縄文時代後半の住居は検出された例が極めて少なく、実態は不明である。擦文文化から本州の人々と同じくカマドが据えられるようになった。 伸展葬の土坑墓が一般的な埋葬形態である。8世紀後半から9世紀（奈良時代から平安時代前期）には、北海道式古墳と呼ばれる小型の墳丘墓が石狩低地帯（石狩平野西部と勇払平野）に作られた。東北地方北部の終末期古墳と類似しており、東北地方北部との多様な交流関係が窺える。 一方で10世紀半ばから12世紀はじめ（平安時代中期から平安時代後期）にかけて、北東北地方から樺太にかけて環濠集落・高地性集落が多数見られることから、これを防御性集落とし、「蝦夷（えみし）」から「蝦夷（えぞ）」への転換時期とする見解が出されている。 北海道の擦文時代は、道外の飛鳥時代から鎌倉時代後期にかけての時期に相当する。『日本書紀』にある7世紀後半（飛鳥時代）の阿倍比羅夫の航海をはじめとして、六国史には渡島（わたりしま）の蝦夷（えみし）との交渉記事が多数ある。渡島の所在をめぐってはこれまで諸説あったが、近年では北海道とみなしてよいとする意見が多い。もしその通りだとすると、渡島蝦夷は擦文文化の人々ということになる。 常呂遺跡 - 国の史跡。北海道最大規模の遺跡で、擦文文化のものに混じってオホーツク文化の住居跡も検出されており、特異な存在。周辺は「ところ遺跡の森」として整備されており、附近には旧石器時代からアイヌ文化のものまで数多くの遺跡が散在している。ワッカネイチャーセンターへも近い。（北見市による紹介） 北斗遺跡 - 国の史跡。釧路湿原西側（釧路市湿原展望台の南側）にあり、釧路湿原を望む高台に縄文・続縄文時代のものとともに擦文時代の住居跡が検出されており、そのうち6棟が復元されている。また、釧路湿原展望台へ至る道道53号から少々入ったところに史跡北斗遺跡展示館があり、住居の模型とともに続縄文・擦文時代の解説や出土品の展示があるほか、ここから木道伝いに復元住居（「擦文の村」）へ行くことができる。復元住居は湿原遊歩道（鶴井軌道跡）からも近く、また釧路市湿原展望台とも木道で結ばれている。（釧路観光協会による紹介） 標津遺跡群 - 国の史跡（伊茶仁カリカリウス遺跡）。縄文期から擦文期の遺跡で、天然記念物に指定されている標津湿原と合わせて「ポー川史跡自然公園」として整備されている。歴史民俗資料館及び「開拓の村」を併設。（標津町による紹介） オムサロ遺跡公園 - 北海道指定史跡。縄文期からアイヌ期にかけての遺跡で、擦文時代の村が再現されている。（[ リンク切れ 紋別市役所による紹介]） ^ a b 入間田ほか 1999 ^ 鈴木信（2003）「続縄文〜擦文文化期の渡海交易の品目について」（北海道考古学第39号　所収）     野村崇・宇田川洋編『擦文・アイヌ文化』（新北海道の古代3）、北海道新聞社、2004年。ISBN 4-89453-306-5 入間田宣夫他編『北の内海世界』、山川出版社、1999年。ISBN 4-63460-750-6 蝦夷#えみし 蝦夷征討 末期古墳 OKHOTSK（もう一つの日本列島史）
『ももいろ夜ばなし』（ももいろよばなし）は、ももいろクローバーZが行うライブシリーズの1つ。その模様を収録したDVD、およびBlu-ray Disc作品も発売されている。 ダンスはほとんど行わず、歌の世界観を伝えることに特化した完全着席制のライブ。既存の持ち歌を歌う場合でも、ほとんど動かない範囲での振り付けになっている。演奏はアコースティック編成のバンドが生演奏を行う。また、メンバーの持ち歌以外に、過去の名曲のカバーや、ゲストとのセッションが披露される。 2012年11月17日にZepp Tokyoにて、第一夜「白秋」（はくしゅう）として行われた。吉田照美がパーソナリティーのラジオ番組という設定で、「リスナーからのリクエストを受けた」という前振りで曲が歌われた。また途中、南こうせつによるフォークソングの授業も行われた。 2012年8月、ももいろクローバーZは坂崎幸之助（THE ALFEE）が主宰するフォークイベントにグループとして参加し、初めてソロでアコースティック楽器とのセッションに挑戦。メンバーの佐々木彩夏は山口百恵の「秋桜」（こすもす）をカバーするも、大きく音を外すなどして歌いこなすことができなかった。本人は翌日のブログで謝罪するなど重く受け止め、後日インタビューでは「一曲しかない中で、いままで歌ったことのないジャンル、それも大先輩の歌を歌わせていただく、ということをもっと真剣に考えなくちゃいけなかった」と反省した。 同年11月、「秋桜」リベンジの機会も兼ね、グループ初のアコースティックライブ（本公演）が開催された。これに際して本人は、歌詞を読み込み登場人物の設定や物語の解釈を複数パターン熟考。自分なりにしっくりくるものを決めて曲との距離感を縮め、歌詞とコード進行の関係性も頭に入れてからボイストレーニングに臨み、万全の態勢で本番を迎えた。 この時のパフォーマンスが認められ、翌2013年の7月には「秋桜」の作者であるさだまさしのコンサートに、ゲストとして招待されることとなった（他のメンバーは伴わず）。ステージ上で、さだと「秋桜」をデュエットし、通算4000回となる区切りのソロコンサートに花を添えた。後日のインタビューでは最初の失敗を振り返り、「歌に対しての意識も変わったし、パフォーマンスに対する意識もあの日を境にあがりました」「力が足りてないから理想のレベルを落とすんじゃなくて、揺るがない理想に向かって、進んでいかなくちゃいけない」と述べた。 秋桜（佐々木彩夏） 初恋（百田夏菜子） 涙目のアリス（玉井詩織） ありがとうのプレゼント（有安杏果） 津軽半島龍飛崎（高城れに） 襟裳岬（高城れに） だって あーりんなんだもーん☆（佐々木彩夏） 太陽とえくぼ（百田夏菜子） 少女人形（玉井詩織） なごり雪（有安杏果） 神田川 ゲストの南こうせつも参加 あの素晴らしい愛をもう一度 ゲストの南こうせつも参加 overture ワニとシャンプー 春になったら 白い風 きみゆき LOST CHILD Z女戦争 猛烈宇宙交響曲・第七楽章「無限の愛」 ツヨクツヨク 荒野の果てに「賛美歌106番」 走れ! 2014年2月19日にEX THEATER ROPPONGIにて、第二夜「玄冬」（げんとう）として行われた。 それぞれの歌の世界観に焦点があてられ、ソロで歌う前に他のメンバー（一部は久米明）が歌詞の一節を朗読するという演出がなされた。これはメンバーの歌唱力が上がってきたことから、一歩先を目指すため、歌詞の意味を深く理解した上で、メロディに頼らず言葉の力だけで伝えることを意図したものであった。 空のカーテン 太陽とえくぼ（百田夏菜子） 涙目のアリス（玉井詩織） Hello, Again 〜昔からある場所〜（高城れに） 宙船(そらふね)（百田夏菜子） もしもピアノが弾けたなら（有安杏果） 卒業（玉井詩織） DNA狂詩曲 たしかなこと ゲストの辛島美登里も参加 サイレント・イヴ（佐々木彩夏） ゲストの辛島美登里も参加 ピンキージョーンズ CONTRADICTION ゲッダーン! Rock'n Rouge（佐々木彩夏） 星空のディスタンス（百田夏菜子・玉井詩織・高城れに） 永遠のトリニティー（有安杏果） ノーサイド Z女戦争 宙飛ぶ!お座敷列車 ゲストの辛島美登里も参加 オレンジノート マイクを使わず、会場の観客とともに合唱した。 いつか君が 灰とダイヤモンド ^ a b c d e f g 「佐々木彩夏 16歳の夏の記憶 ロングインタビュー」、『Quick Japan』Vol.104、太田出版、2012年10月12日。 ^ “☆ありがとう。あーりんです。☆”. 佐々木彩夏オフィシャルブログ. 2015年11月28日閲覧。 ^ 本来の曲名は、「あの素晴しい愛をもう一度」であるが、DVD/BDでは「あの素晴らしい愛をもう一度」となっている。 ライブ映像（第一夜「白秋」） - YouTube ライブ映像（第二夜「玄冬」） - YouTube ライブレポート（第一夜「白秋」） - ナタリー ライブレポート（第二夜「玄冬」） - ナタリー 購入案内・規格詳細（第一夜「白秋」） - ももいろクローバーZ公式サイト 購入案内・規格詳細（第二夜「玄冬」） - ももいろクローバーZ公式サイト
『ARASHI AROUND ASIA+ in DOME』（アラシ アラウンド アジアプラス イン ドーム）は、2007年4月21日から4月30日に開催された嵐のコンサートツアー。またその模様を収録したコンサートビデオ。DVD。2007年10月17日発売。発売元はJ Storm。 2007年4月21日 - 30日に行われた『凱旋記念最終公演 ARASHI AROUND ASIA+in Dome』より、4月30日に東京ドームにて行われたコンサートの模様を収録。 OVERTURE A・RA・SHI サクラ咲ケ ハダシの未来 Lucky Man COOL & SOUL (DOME'07 ver.) I Want Somebody a Day in Our Life アオゾラペダル 秘密 - 二宮和也 Rain - 大野智 La tormenta 2004 CARNIVAL NIGHT part2 きっと大丈夫 Love so sweet 涙の流れ星 - 相葉雅紀 We can make it! Blue Anti-Anti - 櫻井翔 Tell me what you wanna be? - 松本潤 RIGHT BACK TO YOU PIKA☆NCHI SUNRISE日本 明日に向かって吠えろ EYES WITH DELIGHT 君のために僕がいる PIKA★★NCHI DOUBLE 言葉より大切なもの 感謝カンゲキ雨嵐 Hero いつまでも ファイトソング WISH Love so sweet A・RA・SHI 「凱旋記念公演 "ARASHI AROUND ASIA"」 「凱旋記念最終公演 "ARASHI AROUND ASIA+ in DOME"」
『ももクロ秋の2大祭り「男祭り2011」「女祭り2011」』（ももクロあきのにだいまつり「おとこまつり にせんじゅういち」「おんなまつり にせんじゅういち」）は、2011年11月6日に品川ステラボールで、10月30日にShibuya O-EASTで、それぞれ開催されたライブ。 Blu-ray & DVDとして発売されており、DVDはレンタルにも対応している。両タイトル（男祭りと女祭り）が、オリコン週間DVDランキングで3位と4位を獲得。女性グループ初のDVD2作同時TOP5入りとなった。 初の男性客限定ライブ。メンバーの玉井詩織は冒頭のMCで「お前ら気合入ってっかー!」「今日は余計な味付けはしねえぞ! 男なら黙って醤油で食えー!!」などと煽った。ソロ曲なしで25曲を歌ったのは当時のグループにおいて最高記録であり、「ももクロ史上最も汗をかいたライブ」とメンバーは感想を述べた。かつてグループ初期の時代には客がほとんど男性であり、その頃の楽曲を中心としたセットリストが組まれた。オールスタンディングの会場のど真ん中をメンバーを乗せて突き進むお神輿（みこし）が、唯一とも言える演出であった。 和太鼓演舞〜overture（オープニング） - PRIDEで高田延彦が和太鼓を叩くことへのオマージュ ももいろパンチ 未来へススメ! 全力少女 気分はSuper Girl! ピンキージョーンズ words of the mind 〜brandnew journey〜 Believe ミライボウル きみゆき Z伝説 〜終わりなき革命〜 ココ☆ナツ 〜ココ☆ナツサンバパレード　→　お悩み相談室1 〜ココ☆ナツサンバパレード（MC） キミノアト CONTRADICTION D'の純情 天手力男 ワニとシャンプー　→　お悩み相談室2 〜ココ☆ナツサンバパレード（MC） 労働讃歌 Chai Maxx 行くぜっ!怪盗少女 スターダストセレナーデ オレンジノート ももクロのニッポン万歳!（アンコール） 走れ!（アンコール） ツヨクツヨク（ダブル・アンコール） コノウタ（ダブル・アンコール） 特典映像（DVD & Blu-ray） マル秘 男だらけの舞台裏 初の女性客限定ライブ。800人の会場に4000人近くの応募があった。客席にはランウェイが設けられ、女性ファンから寄せられた悩みをもとにガールズトークが行われたり、BEAMS・スピンズ・galaxxxyとのコラボレーションでファッションショーが行われた（その後販売された、galaxxxyとのコラボパーカーは男女問わずファンの定番アイテムとなり「ギャラパー」と呼ばれる）。有安杏果の体調が思わしくなく途中から声があまり出なくなってしまうものの、他のメンバーが代わりに歌ったり励ましたりするシーンが続き、観客も声援と拍手で支えた。オールスタンディングながらライブは3時間50分に及び、当時のグループにおいて最長記録となった。 和太鼓演舞〜overture（オープニング） ワニとシャンプー ミライボウル ピンキージョーンズ D'の純情 キミとセカイ　→　ももクロの女の子にしか話せないナイショ話（MC）　→　MGC:スピンズ（ファッションショー） ありがとうのプレゼント 恋は暴れ鬼太鼓　→　ももクロの女の子にしか話せないナイショ話（MC） 労働讃歌 CONTRADICTION 未来へススメ! キミノアト ももクロのニッポン万歳!　→　ももクロの女の子にしか話せないナイショ話（MC）　→　MGC:ビームス（ファッションショー） …愛ですか 太陽とえくぼ　→　ももクロの女の子にしか話せないナイショ話（MC） 全力少女 Believe Z伝説 〜終わりなき革命〜 Chai Maxx 行くぜっ!怪盗少女　→　ももクロの女の子にしか話せないナイショ話（MC）　→　MGC:ギャラクシー（ファッションショー） だって あーりんなんだもーん☆　→　ももクロの女の子にしか話せないナイショ話（MC） スターダストセレナーデ オレンジノート ツヨクツヨク 走れ!（アンコール） コノウタ（アンコール） 特典映像（DVD & Blu-ray） マル秘 女だらけの舞台裏 ^ “【オリコン】ももクロ、女性グループ史上初のDVD2作同時TOP5入り”. ORICON STYLE. (2012年3月14日). http://www.oricon.co.jp/news/rankmusic/2008381/full/ 2013年3月13日閲覧。  ^ “男は黙って醤油で食え！ももクロ「男祭り」で汗だく3時間”. ナタリー. (2011年11月7日). http://natalie.mu/music/news/59203 2013年3月12日閲覧。  ^ “「ももクロとプロレス」――“あの熱”よ、もう一度／後編”. スポーツナビ. 2012年1月21日時点のオリジナル[リンク切れ]よりアーカイブ。2013年3月11日閲覧。 ライブレポート（男祭り） - ナタリー ライブレポート（女祭り） - ナタリー 購入案内・規格詳細 - ももいろクローバーZ公式サイト
『V6 LIVE TOUR 2015 -SINCE 1995〜FOREVER-』（ブイシックス ライブ ツアー 2015 シンス 1995 フォーエバー）は、2015年に開催されたV6のコンサートツアー及びその模様を収録した映像作品である。2016年2月17日にavex traxより発売された。 デビュー20周年を記念して2015年8月30日から11月1日まで全国7か所15公演行われたライブツアー『ラブセン presents V6 LIVE TOUR 2015 -SINCE 1995〜FOREVER-』のうち、デビュー日である11月1日に国立代々木競技場第一体育館で行われた最終公演を映像作品化したもの。 初回限定A盤（DVD 4枚組、特殊パッケージ仕様）、初回限定B盤（DVD 4枚組、特殊パッケージ仕様）、DVD通常盤（DVD 2枚組）、Blu-ray通常盤（Blu-ray 2枚組）の4形態でリリース。V6のライブ映像がBlu-rayで発売されるのは今作品が初めてであり、日本人アーティストのライブ映像として国内で初めてDolby Atmosが収録されたBlu-ray作品でもある。また、全形態共通で全編に日本語字幕機能が搭載されている。初回限定A盤・B盤のDISC 4には2015年12月6日にWOWOWで独占放送された本編とは別アングルの最終公演の映像が収録されている。 セットリストの前半は事前にJohnny's net及びJohnny's webで行われた楽曲リクエストの投票結果を基に構成されており、後半に披露されたシングルメドレー「39 Symphony」は西寺郷太とcorin.のコンビにより制作された。 2016年2月29日付のオリコン週間DVDランキングで初週売上12.0万枚を記録し総合1位を獲得した。DVD作品の首位獲得は9作連続・通算10作品目となり、初週売上は自己最高を更新した。また同Blu-rayランキングでも初週売上1.2万枚を記録し総合1位を獲得した。 Wait for You -SINCE 1995〜FOREVER ver.- MUSIC FOR THE PEOPLE Supernova Air 太陽のあたる場所 Can do! Can go! SPOT LIGHT グッデイ!! HONEY BEAT Honey - 20th Century 涙のアトが消える頃 GUILTY キミノカケラ - Coming Century will SP "Break The Wall" 39 Symphony 第1楽章 Orange COSMIC RESCUE IN THE WIND 第2楽章 Sexy.Honey.Bunny! 愛なんだ kEEP oN. WAになっておどろう バリバリBUDDY! 39 Symphony 第3楽章 メジルシの記憶 ジャスミン 野性の花 蝶 GENERATION GAP 本気がいっぱい Believe Your Smile 第4楽章 over 愛のMelody Darling スピリット 第5楽章 君が思い出す僕は 君を愛しているだろうか Timeless Sky's The Limit ROCK YOUR SOUL TAKE ME HIGHER 第6楽章 出せない手紙 UTAO-UTAO ありがとうのうた Wait for You 〜此処から〜 ENCORE1 TAKE ME HIGHER 嵐がバックダンサーとして参加している。 MADE IN JAPAN CHANGE THE WORLD ENCORE2 BEAT YOUR HEART ミュージック・ライフ ENCORE3 HELLO LIVE TOUR 2015 完全密着ドキュメント〜いつもの調子で行こうぜ〜 全国MC集 LIVE TOUR 2015 -SINCE 1995〜FOREVER- WOWOW version このツアーを快適に過ごすためにスペシャル メンバーサプライズ〜ファンからの贈り物〜 ツアー振り返り企画!ビジュアルコメンタリーダイジェスト LIVE TOUR 2015 -SINCE 1995〜FOREVER- WOWOW version ^ a b c d e f “【オリコン】V6、20周年記念ライブが映像3冠”. ORICON NEWS. oricon ME (2016年2月24日). 2017年1月17日閲覧。 ^ “【2016年 年間音楽＆映像ランキング】嵐が前人未到の記録達成！AKB48がシングル年間V7!! 8ページ目”. ORICON NEWS. oricon ME (2016年12月24日). 2017年1月17日閲覧。 ^ “【2016年 年間音楽＆映像ランキング】嵐が前人未到の記録達成！AKB48がシングル年間V7!! 10ページ目”. ORICON NEWS. oricon ME (2016年12月24日). 2017年1月17日閲覧。 ^ “【2016年 年間音楽＆映像ランキング】嵐が前人未到の記録達成！AKB48がシングル年間V7!! 16ページ目”. ORICON NEWS. oricon ME (2016年12月24日). 2017年1月17日閲覧。 ^ “レコ協 2月ゴールドディスク認定作品発表”. Musicman-NET. エフ・ビー・コミュニケーションズ (2016年3月10日). 2017年1月17日閲覧。 ^ a b “日本人アーティストで国内初、V6がDolby Atmosで収録したライブBlu-ray発売”. AV Watch. インプレス (2016年1月21日). 2017年1月17日閲覧。 ^ “V6の20周年ツアーDVD/BD、ジャケットはメタリック仕様”. 音楽ナタリー. ナターシャ (2016年1月16日). 2017年1月17日閲覧。 ^ “障がい者配慮に満ちあふれたV6”. リアルライブ. フェイツ (2016年4月11日). 2017年1月17日閲覧。 ^ “V6「V6 LIVE TOUR 2015 -SINCE 1995～FOREVER-」特集 (4/6)”. 音楽ナタリー. ナターシャ. 2017年1月17日閲覧。 ^ “V6「V6 LIVE TOUR 2015 -SINCE 1995～FOREVER-」特集 (2/6)”. 音楽ナタリー. ナターシャ. 2017年1月17日閲覧。 ^ “V6「V6 LIVE TOUR 2015 -SINCE 1995～FOREVER-」特集 (3/6)”. 音楽ナタリー. ナターシャ. 2017年2月5日閲覧。 V6「V6 LIVE TOUR 2015 -SINCE 1995〜FOREVER-」特集 - 音楽ナタリーによる特集ページ
ムアーウィヤ（アラビア語: معاوية ‎, ラテン文字転写: Mu'āwiya, 603年頃 - 680年4月18日）はイスラム教の5人目のカリフで、ウマイヤ朝の初代カリフ（在位：661年 - 680年）である。同名の孫、ウマイヤ朝第3代カリフのムアーウィヤ2世と区別してムアーウィヤ1世とも呼ばれる。全名は アラビア語: معاوية ابن ابي سفيان بن حرب بن أميّة ‎, ラテン文字転写: Mu'āwiya ibn Abī Sufyān ibn Ḥarb ibn Umayya. ムアーウィヤを輩出したウマイヤ家はクライシュ族の名門で、ムアーウィヤの父アブー・スフヤーン（英語版）はマッカ（メッカ）の有力者として預言者ムハンマドに激しく敵対した人物である。ムハンマドがメッカを征服したのちに、父アブー・スフヤーンらに従ってイスラム教に改宗し、兄のヤズィード（英語版）とともにムハンマドの秘書のひとりとして活躍した。 ムハンマドの死後、ムアーウィヤの兄ヤズィードが初代カリフ・アブー＝バクルによって初代シリア州の総督（アミール）となるとアブー・ウバイダの副司令官として同地の征服を命じられ、ムアーウィヤはこれに従ってシリア駐留の東ローマ帝国との戦争に従事した。ハーリド・イブン＝アル＝ワリードがイラク戦線から転戦し、ダマスクス、エルサレムなど主要都市が次々にイスラーム勢の支配下におかれたが、639年にシリア一帯で流行した悪疫によってシリア総督アブー・ウバイダをはじめシリア方面軍の将卒の多くが病死した。第2代カリフ・ウマルはヤズィードに次代総督を任せ、抵抗が激しかったカエサリアの征服を命じた。しかし、640年に兄ヤズィードもダマスクスで病死すると、ウマルは改めてムアーウィヤにシリア総督に任じ、シリアの部族を掌握してカエサリアを陥落させるなど東ローマ帝国との戦いを進め、キプロス島とロドス島を征服してシリアに確固たる勢力を築いた。 656年、第3代カリフ・ウスマーンが暗殺されて第4代カリフにアリーが就任すると、ムアーウィヤはウマイヤ家出身だったウスマーン（ムアーウィヤの又従兄弟にあたる）の血の復讐を叫んでアリーと対立した。スィッフィーンの戦いなどでアリーと戦ってしだいに勢力を拡大し、660年にはエルサレムにおいてカリフ就任を宣言。翌661年、アリーがハワーリジュ派によって暗殺され、自らもハワーリジュ派の刺客による襲撃を受けたがムアーウィヤは辛くもこれを撃退することに成功し、このことにより単独のカリフとなった。ムアーウィヤは、本拠地シリアのダマスカスを首都に定め、カリフ位の実質的な世襲化を始めてウマイヤ朝を開いた。 ムアーウィヤは、すでに歴代カリフの暗殺に見られるように、ハワーリジュ派などアラブ諸軍（ムカーティラ）の叛乱を抑制するため、軍や支配地域の俸給と租税を監督する官庁や勅令を管理する官庁を整備していわゆるディーワーン制度の確立を進め、各都市や宿場に駅馬を配置して駅逓制度（バリード）(en)を敷設し、遠方に展開している駐留軍の改廃など軍事制度の整備など、指導者である預言者やカリフを中心とする部族集団の連合体だったイスラム共同体を国家体制として機能できるよう整備に努めた。 680年、息子でウマイヤ朝後継者のヤズィードによって、アリーの子で後にシーア派の本流となるフサインとカルバラーのムスリムを虐殺した、「カルバラーの悲劇」が起こる。これによって、ムアーウィヤのスンナ派がイスラムの覇権を築いた。ウマイヤ朝は世俗化し、アラブ帝国、イスラム帝国へと発展していく。のちのシーア派との深き対立を後世に残すこととなった。 アミール・アリ『回教史　A Short History of the Saracens』（1942年、善隣社） クライシュ族
おんまはみんな（英: The Old Gray Mare）は、アメリカ合衆国の古いフォークソング。原語は「老いた灰色の牝馬」の意。 1862年にアメリカ連合国陸軍（アメリカ南軍）フッドのテキサス旅団（英語版）の軍楽隊長であったジェイムズ・ベイリー（James Bailey）によって原詩が作詞されたと言われる。作曲者は不明。スティーブン・フォスターが作曲したとする説もある。 ある野営地で司令官が蹴り飛ばした樽が音を立てて転がったところ、樽の音に驚いて、調理道具を積んだ馬車につながれていた馬は馬車ごと駆け出した。調理道具がガチャガチャとやかましく音を立て、それに驚いたテキサス軍の兵士達は、奇襲が攻めてきたと勘違いし、逃げまどった。ベイリーは、この実話を元にして『The Old Gray Mare Came Tearing Out of the Wilderness（老いた灰色の雌馬が荒地を大急ぎで走って来た）』を制作した。これに軍楽隊が曲を付けて知られるようになった。 別の説では、1843年7月4日にニュージャージー州ホーボーケンのビーコン・コース競馬場で1マイルを2分半未満で走った最初の馬について歌った歌とされる。英語で「mare」は馬齢5歳以上の牝馬を指すが、この馬は10歳であったと伝えられている。 日本においては、中山知子作詞による「おんまはみんな」（「おうまはみんな」）の童謡として知られる。中山による日本語歌詞では2番に「こぶたのしっぽ」が歌われるが、英詞に豚は登場しない。 本楽曲（日本語歌詞）は、幼児教育の教材として利用されている。 2012年の保育士試験課題曲に取り上げられた。 森の木児童合唱団 ^ “音楽活動の基礎的な能力を確かにする (PDF)”. 福岡市教育センター. 2017年2月1日閲覧。 ^ “幼児の音楽教育における歌唱研究 (PDF)”. 文化学園長野専門学校. 2017年2月1日閲覧。 ^ 平成24年実技試験概要、一般社団法人全国保育士養成協議会。 - 2017年12月23日閲覧。 Old Gray Mare - YouTube（Little Fox）
ドロップスのうたは、まど・みちお作詞、大中恩作曲の童謡。 NHKの『みんなのうた』や『おかあさんといっしょ』などで放送された童謡で、皆が食べているドロップスを、太古の昔の神様の涙に例えた歌。 『みんなのうた』では1963年10月-11月に放送。歌は弘田三枝子で、映像は中原収一製作のアニメーション。 『みんなのうた』内での再放送はされていないものの、各社の『みんなのうた』関連や『おかあさんといっしょ』関連のCDには収録されている。 山野さと子 ひばり児童合唱団 ドロップスの歌 | NHK みんなのうた - NHKオンライン ドロップスのうた - YouTube（ハピクラワールド） ドロップスのうた - YouTube（ハピクラワールド） ドロップスのうた - YouTube（歌：山野さと子）
「おかあさんの顔」（おかあさんのかお）は、日本の楽曲。作詞：やなせたかし、作曲：藤家虹二、歌：ボニージャックス。 1968年12月、NHKの『みんなのうた』で紹介、『それいけ!アンパンマン』で知られる童画家にして作家のやなせたかしが手掛けた歌で、母親を雲や海や山に例え、ほのぼのと歌った楽曲。映像ではやなせ自らアニメーションを手掛けているが、やなせが『みんなのうた』で、自作の歌に自作のアニメーションを載せるのは、1962年2月放送の「手のひらを太陽に」以来6年振りにして最後。映像では歌詞に合わせて、雲や木や山が描かれているうちに、やがて母親の上半身に変わっていく様子を描かれた。 衛星第2テレビの『なつかしのみんなのうた』で、2006年8月30日・同年12月24日・2007年1月2日の3回に渡って放送されたきりで、地上波では長期に渡って再放送はされなかったが、2011年10月に43年弱振りに再放送された。 なお作曲の藤家虹二は、再放送継続中の2011年10月24日に逝去、奇しくもこの日は本曲がNHK EテレやNHK第2で放送されていた。 「NHKテキスト みんなのうた」（日本放送出版協会） 2011年10・11月号 36頁・37頁 みんなのうた放送曲一覧 なつかしのみんなのうた
あさいちばんはやいのはは、阪田寛夫作詞、越部信義作曲の童謡。NHKの『みんなのうた』や『おかあさんといっしょ』で放送された。 朝から仕事をする職業を歌った楽曲で、1番はパン屋のおじさん、2番は豆腐屋のおじさん、3番は牛乳配達の人、4番は新聞配達の人を歌い、5番は朝起きが1番遅い自分の家の兄でオチになる。なお2番の歌詞に「ハゲ頭のおじさん」という言葉が含まれているためか、最近は2番を省略されて歌うのが多い。 『みんなのうた』では『朝いちばん早いのは』という題名で、1964年10月-11月に紹介。歌はボニー・ジャックスで、映像は常連・中原収一製作によるアニメ。放送ではAメロとBメロの間に「おはよう!」（第5番のみ「グゥ!」）のセリフが加わった。 2018年10月に、54年振りにラジオのみで再放送された。放送では2番の歌詞「ハゲ頭」は改編せずにそのまま歌われた。なお映像はDVD化はされていないが、『みんなのうた』や『おかあさんといっしょ』関連のレコードやCDには収録されている。 なお詞を手掛けた阪田寛夫は、後年1983年に『みんなのうた』で、同じ朝の様子を歌った『あさ おきたん』（作曲：大中恩）を発表する。 眞理ヨシコ 中野慶子 砂川啓介 高橋元太郎 ボニー・ジャックス 林アキラ 坂田おさむ、神崎ゆう子
『たいへんだぁ』は、日本の楽曲。作詞：遊なおこ、作曲：山本正之、編曲：赤坂東児、歌：東京放送児童合唱団. NHK『みんなのうた』の1986年8月-9月の楽曲。 バブル景気を反映して過熱する子どもの塾通いを歌った楽曲で、塾から塾へ時間と競争するようにスケジュールをこなす子どもの姿が描かれている。 映像は『柔道一直線』・『ミラクル少女リミットちゃん』などで知られる永島慎二の絵を、大橋学によってアニメ化。永島の『みんなのうた』担当は, 1985年の『火星のサーカス団』・1986年の『あの橋わたれ』に次ぎ3回目にして最後。 放送から29年後の2015年8月-9月に再放送されている。 ^ 「NHKテキスト みんなのうた」（NHK出版）2015年8・9月号 82頁
「コックのポルカ」は、日本の歌。作曲：山本直純・作詞：阪田寛夫。1964年8月から、NHKの歌番組「みんなのうた」で放送。 コックの忙しいが楽しい毎日を、1960年代のポルカにのせて歌っている。歌手は、天地総子&東京放送児童合唱団。アニメーションは、中原収一で、モノクロ映像。 2003年12月には、テレビ放送50周年記念特集「なつかしのみんなのうた」として、また、2006年8月には、テレビで再放送されている。2003年12月放送の際は、ラジオではほぼ毎週放送されたが、テレビ（総合テレビ 22:55～枠）では、2箇月間に、1回しか放送されないという異例の事態が発生した。2006年9月18日12:55～放送より、画面左上に表示されていた「1964年8～9月放送（岩崎宏美が歌う｢笑顔｣とのカップリング）より」のテロップが、左下に表示されるようになった。2011年4月3日の『みんなのうた・スペシャル 1960'sセレクション』で放送された。
空想科学株式会社（英: Kuusoukagaku Corp.）は鹿児島県奄美市に本社を置くゲーム開発会社。2011年7月1日、本社を埼玉県坂戸市より移転した。 アーケード 上海3 おいしいパズルはいりませんか 琉球 スーパーファミコン RPGツクール SUPER DANTE RPGツクール 2 メタルマックスリターンズ PCエンジン レミングス ゲームボーイ 攻めCOMダンジョン　ドルルルアーガ ゲームボーイカラー RPGツクール GB セガサターン ストライカーズ1945II 宿題がタントアール 廊下にイチダントアール プレイステーション ストライカーズ1945II RPGツクール 3 ザ・ゲームメーカー 売れ売れ100万本げっとだぜ! ファイナルラウンド タクティクスオウガ コンビネーション・プロサッカー　〜Jリーグの監督になって世界をめざせ!〜 タイニーバレット スターイクシオン ドリームキャスト ガンバード2 ドリームスタジオ プレイステーション2 RPGツクール 5 3D格闘ツクール2 RPGツクール アスキー サクセス 公式ウェブサイト（日本語）
アルテピアッツァ株式会社（ArtePiazza Co.,Ltd.）は、コンピュータゲームやイラストなどの企画・デザイン・開発をする日本の企業。 エニックス（現スクウェア・エニックス）発売のPCゲーム（『ジーザス』など）のグラフィックデザイナー眞島真太郎が1989年に設立。 ドラゴンクエストシリーズ（以下参照）のグラフィックデザイン・シナリオ、リメイク作品の企画開発を担当。また、同シリーズのタイトルロゴデザインや、公式ガイドブック内で使われているイラストなどにも携わっている。 括弧内の年は発売された年を表す。 ドラゴンクエストシリーズ スーパーファミコン ドラゴンクエストIII そして伝説へ…（1996年、スーパーファミコン、発売元：エニックス） ドラゴンクエストVII エデンの戦士たち（2000年、プレイステーション、発売元：エニックス） ドラゴンクエストIV 導かれし者たち（2001年、プレイステーション、発売元：エニックス） ドラゴンクエストV 天空の花嫁（2004年、PlayStation 2、発売元：スクウェア・エニックス） ドラゴンクエストIV 導かれし者たち（2007年、ニンテンドーDS、発売元：スクウェア・エニックス） ドラゴンクエストV 天空の花嫁（2008年、ニンテンドーDS、発売元：スクウェア・エニックス） ドラゴンクエストVI 幻の大地（2010年、ニンテンドーDS、発売元：スクウェア・エニックス） ドラゴンクエストVII エデンの戦士たち（2013年、ニンテンドー3DS、発売元：スクウェア・エニックス） ドラゴンクエスト ライバルズ（2017年、iOS、Android、PC、発売元：スクウェア・エニックス） イノセントライフ -新牧場物語-（2006年、PlayStation Portable、発売元：マーベラスインタラクティブ） オプーナ（2007年、Wii、発売元：コーエー） ロマンシング サ・ガ2（リマスター版）（2016年、発売元：スクウェア・エニックス） ロマンシング サ・ガ3（リマスター版）（2019年予定、発売元：スクウェア・エニックス） 公式ウェブサイト
株式会社 朱雀（すざく）は、かつて東京都目黒区にあったゲームソフト開発会社。ティー・ワイ・オー（TYOグループ）の100％子会社だったが、2009年4月16日付でMBOを実施し、独立した。カードeのカード製作も行っていた。 2012年8月17日、破産手続きの開始決定を受ける。負債額は約7億円。 どーもくんの不思議てれび（GBA、任天堂） 真・女神転生 デビルチルドレン パズルdeコール!（GBA、アトラス） F-ZERO ファルコン伝説（GBA、任天堂） かいけつゾロリ めざせ!いたずらキング（PS2、EyeToy専用、バンダイ） かいけつゾロリとまほうのゆうえんち（GBA、バンダイ） F-ZERO CLIMAX（GBA、任天堂） 真・爆走デコトラ伝説（PS2、制作プロデュースのみ、スパイク） Catan（N-Gage、NOKIA） 天外魔境Ⅱ MANJI MARU（ニンテンドーDS、ハドソン） Rythmic Star（PS2、EyeToy専用、Ignition Entertainment Ltd） 眠れない夜とパズルの日には…。（DS、ジャレコ） 高速機動隊 World Super Police（PS、ジャレコ） ふたりはプリキュア スプラッシュスター パンパカ★ゲームでぜっこうちょう!（DS、バンダイナムコゲームス） 怪盗ワリオ・ザ・セブン（DS、任天堂） ゲームで出ましたっ!パワパフガールズZ（DS、バンダイナムコゲームス） そろばんDS（DS、フォーウィンズ） anan監修 女ヂカラ緊急アップ!DS（DS、バンダイナムコゲームス） 絶叫戦士サケブレイン（DS、任天堂） ぽろろんっ!ドコモダケDS（DS、AQインタラクティブ） 日本珠算連盟監修 いつでもそろばんDS（DS、フォーウィンズ） こまねこDS（DS、Genterprise） ドカポンジャーニー! ～なかよくケンカしてっ♪～（DS、スティング） Yes!プリキュア5GoGo! 全員しゅーGO! ドリームフェスティバル （DS、バンダイナムコゲームス） G.Gシリーズ（ニンテンドーDSiウェア、Genterprise） 海腹川背・旬 ～セカンドエディション～完全版（DS、Genterprise） フレッシュプリキュア! あそびコレクション （DS、バンダイナムコゲームス） 米澤正弘 - 前代表取締役。元ヒューマンの開発部長。 平田豊 ^ （株）朱雀／破産開始決定 - JC-NET 2012年8月28日 SUZAK - 閉鎖。（2012年7月4日時点のアーカイブ）
パックスソフトニカ株式会社は、かつて存在した日本のゲーム会社。 パソコンゲームのパブリッシャーとして1983年8月設立。程なくして、FM-7、PC-6001などの専用ゲームの開発を行うようになる。ファミコンのリリース後は、任天堂の下請として2000年代初頭までゲーム開発を行った。 ミユキthe勝負師 パニックtheトレイン ガールジャック クレイジーランド それゆけくるくる ナナちゃんの禁じられた遊び ベースボール 麻雀秘伝 舞臓魔 ぺんぎんくんWARS バレーボール 北海道連鎖殺人 オホーツクに消ゆ ふぁみこんむかし話 新・鬼ヶ島 スーパーリアルベースボール VS.エキサイトバイク MOTHER スヌーピーコンサート　　 ふぁみこんむかし話 遊遊記 タイムツイスト 歴史のかたすみで… バルーンファイトGB ドンキーコング (ゲームボーイ) モグラ〜ニャ KONAEチャンのどきどきペンギン家族 WaveRace - 日本未発売。ウェーブレース64の原作に当たる。 平成 新・鬼ヶ島 レッキングクルー'98 ファミコン文庫 はじまりの森 とっとこハム太郎 ^ “会社概要”. 有限会社ソフトニカ. 2011年6月6日閲覧。 有限会社ソフトニカ - パックスソフトニカの元開発部門（1999年末に離脱）
株式会社ドリームファクトリー (DREAM FACTORY Co. Ltd.) は、日本の東京都品川区に存在するゲームソフト開発及びコンピュータグラフィックスの制作会社。愛称は「ドリフ」、「ドリファク」。 代表である石井精一は、3D対戦格闘ゲームの2大タイトルである『バーチャファイター』（セガ）、『鉄拳』（ナムコ）の両方に関わった人物である。他のスタッフも会社設立に当たってセガやナムコから引き抜かれた者たちであり、初期は「バーチャと鉄拳を作ったスタッフの新作品」を売りにすることが多かった。 1996年にスクウェア（現・スクウェア・エニックス）出資の元に初の自社製作ソフト「トバルNO.1」をリリース。話題の新作「ファイナルファンタジーVII」の体験版を同梱した本作は66万本を売り上げた。このソフトの好セールスを受けてか、以降の制作ジャンルは対戦型格闘ゲームが多くなる。1997年には続編である「トバル2」をリリース。前作のゲーム自体の印象が地味だったため40万本の売り上げに留まったが、3D空間を生かした独自のシステム、鳥山キャラのモデリング、さらには膨大なボリュームなど前作から格段の進化をとげた。続く「エアガイツ」はナムコとの共同開発で、アーケードにも進出した。2000年に発売されたバウンサーはPS2初期のキラータイトルとなった。 以前はスクウェアの傘下会社だったが、スクウェアが映画製作などの事業拡大の失敗で営業不振に陥ったのを期に、他のゲーム会社とも積極的に携わるようになる。このとき社員幾人かがセガやナムコに戻っていった。 近年はキャラクターゲームなどの製作を行うことが多く、ドリームファクトリーの名前が前面に出ることはなくなった。 1995年11月 - 渋谷区恵比寿南に設立 2007年3月 - 五反田に事務所移転 トバルNo.1（スクウェア） トバル2（スクウェア） エアガイツ（ナムコ、スクウェア） バウンサー（スクウェア） 格闘超人（マイクロソフト） PRIDE GP 2003（カプコン） クリムゾンティアーズ（カプコン） BLEACH 選ばれし魂（ソニー・コンピュータエンタテインメント） 義経紀（バンプレスト） 格闘美神 武龍（バンダイ） アップルシード EX（セガ） ナルト忍列伝（タカラトミー） 一騎当千 Shining Dragon（マーベラスエンターテイメント） THE さがそう 不思議なこんちゅうの森（ディースリー・パブリッシャー） THEゾンビクライシス（ディースリー・パブリッシャー） メジャーWii パーフェクトクローザー（タカラトミー） 闘真伝（タカラトミー） ゾイド新世紀/ゼロ アップルシード（2004年の映画版） LiveAnimation（3Dモーション作成用ツール） ドリームファクトリー
バンダイナムコホールディングス > ディースリー・パブリッシャー > ESP ESP（イーエスピー）はかつて存在した日本のコンピューターゲーム会社。Entertainment Software Publishingの略。1997年、中堅ゲーム会社の技術交換ネットワーク「GD-NET」を母体にして設立された。 設立当時の出資会社は、GD-NET加盟のゲームアーツ、トレジャー、アルファ・システム、クインテット、スティング、ネバーランドカンパニー、CSK総合研究所 (CRI)、ビッツラボラトリー、日本アートメディア、オニオンエッグと、角川書店、メディアワークス、バンダイ、CSKベンチャーキャピタルの計13社。 宮路洋一が社長を勤めた。 ESPが設立された背景には2つの事情がある。 「次世代機」と呼ばれたセガサターン、PlayStationの登場以降、画像の精緻化や音楽の質の向上が叫ばれた結果、制作費は高騰していくが、これは中規模の資本しか持たないメーカーには負担となっていた。そこで、ゲーム会社自身は制作に専念させ、共通の資金調達窓口（及び営業・広報セクション）を設けるという構想が、GD-NET加盟各社の間で出されていた。 もうひとつはセガサターン陣営側の苦境である。ESPは設立に際し、「サターンをプラットフォームに、オリジナル作品を供給する」という方針を示したが、ここには、スクウェアのPlayStation参入や、エニックス参入の頓挫（『七ツ風の島物語』、『忍ペンまん丸』を出したのみに終わった）、さらにタイムワーナー・インタラクティブの解散に象徴される有力サードパーティーの撤退などにより、窮地に立たされたサターンの立場が色濃く反映されていた。 1997年冬に発表した『グランディア』(開発はゲームアーツ)は、サターンのサードパーティーとしては初の50万セールスを達成。その後も『機動戦士ガンダム ギレンの野望』(バンダイ)、『バロック』(スティング)などの話題作をリリース。さらにドリームキャスト、PlayStation 2にも足場を拡げ、『暴れん坊プリンセス』(PS2 開発：アルファ・システム)、『ロードス島戦記 邪神降臨』(DC 開発：ネバーランドカンパニー)などを発売している。 セガが家庭用ゲーム機から撤退し、またCSKグループもセガの売却に動いたことから、2002年6月にゲームアーツが全株式を買収。自社名義でのゲーム制作も開始した。 2006年8月、ディースリー・パブリッシャーが全株式を買収、子会社化し、2010年4月にディースリー及びディースリー・パブリッシャーと合併した。 グランディア レイディアントシルバーガン 機動戦士ガンダム ギレンの野望 バロック Code R 暴れん坊プリンセス 仙窟活龍大戦カオスシード ロードス島戦記 邪神降臨 はじめの一歩シリーズ 斑鳩 ガンダムネットワークオペレーション 餓狼伝 Breakblow 餓狼伝 Breakblow Fist or Twist ぎゅわんぶらあ自己中心派 〜イッパツ勝負!〜
司会（しかい）は、放送番組（テレビ番組・ラジオ番組）や舞台・宴会・結婚式など、衆目の中でのイベントの進行を司ること、あるいはその人。後者は司会者（しかいしゃ）とも呼ばれる。 司会は引き立て役、縁の下の力持ちとして、イベントを「始め、進め、まとめ、終わらせる」役割を担う。司会は独善的にならず、かつ出席者におもねらず、公平でなければならない。ただし、放送番組では人を笑わせたりお世辞を言ってゲストを引き立てる「道化役」としての司会も存在する。 司会の具体的な役割としては以下のようなものがある。 時間を管理し、イベントを予定通り進行させる イベントの出席者を参加者に紹介する 出席者の発言を引き出す 会場の雰囲気を演出する 会議では、時に司会が議長以上の権限をもって、リーダーとして運営を行う場合がある。この場合、司会は公平さを保ちつつ、発言の統制などを行い会議をまとめることになる。 司会になるための資格は特にないが、番組の順調な進行と盛り上げが主な任務となる。基本的には台本に沿って（一部は台本がない場合もある）時間の管理、トークの話者の選択（ネタふり）を行うほか、生放送の場合はハプニングが発生した際のアドリブで機転を利かさなければならない場合もある。 そのため、司会を複数置き、大きく1人をトークやコントなどの展開で盛り上げを担当し、別の者を番組の進行に専念させることが多い。なお、後者はアナウンサーが担当することが多い。番組の進行と盛り上げでバランスを取らなければいけないため、その両面を見極める技量が必要とされる。 なお、多くのバラエティ番組の場合、司会がメイン出演者になるため、ゲストを除く、常連出演者の中で一番格上の出演者とされる。 1980年代中頃からは、志村けん、タモリ、ビートたけし、明石家さんまといったお笑いBIG3などのお笑いタレントが主にバラエティ番組の司会を務めることが多い。1990年代前半からは、とんねるず、ダウンタウン、ウッチャンナンチャンといったお笑い第三世代が司会を務める数多くのバラエティ番組が放送された。また、1990年代後半からは、今田耕司、東野幸治、さまぁ〜ず、雨上がり決死隊、ナインティナイン、ネプチューン、くりぃむしちゅーなどのお笑いタレントが司会を務めるバラエティ番組が放送されたほか、SMAP、TOKIO、嵐などのアイドルタレントがバラエティ番組の司会を務めることも多くなっている。 別称にMC（マスター・オブ・セレモニー）、ホスト、報道・情報番組などではキャスターとも表現する。 主として放送や音楽といった分野では、英語でMC（エムシー、master of ceremonies （セレモニーのマスター）の略）という言葉が用いられるようになった。番組の進行役として話すこと、あるいはその人を指す。コンサートなどで、演奏者が曲の繋ぎに話をすることあるいはその時間もMCと呼ぶが、これは「マイク・コメント」という和製英語の略称で司会のことではない。 英語版Wikipediaには、「Master of ceremonies」の項目の他、「Presenter」（プレゼンター）、「Television presenter」（テレビの司会）、「News presenter」（ニュースの司会=ニュースキャスター）、「Radio personality」（ラジオパーソナリティ）など多数の司会業に関する項目が作成されている。意味するものは重複しており差異を完全に言う事はできないが、英語の「Master of ceremonies」は主にイベントでの司会を意味するようである。なお本件には「Television presenter」がリンクされているが、これは日本でMCと言う語を使うのが、主にテレビ業界でニュース以外の娯楽系の番組であるためである。 また、英語本来は「master of ceremonies」と複数形であるが、日本で略語のMCを説明する時には「マスター・オブ・セレモニー」と単数形で言われることが多い。 日本において、テレビ番組の司会の名称については番組により異なり、情報・報道番組系の場合は（メイン）キャスター（ニュースキャスター）、教育番組の場合はお兄さん・お姉さん・先生と呼ばれることが多い。バラエティ番組の場合は先述の通りMC（Master of Ceremonies）と呼ばれることが出てきた。その他、「総合司会」という名称を使用する番組もある。 また、番組によっては、「MC」「総合司会」以外に「メイン出演者」「キャプテン」「リーダー」と別の名称を使用する番組もある。 ラジオ番組の場合はディスクジョッキー（DJ）やラジオパーソナリティとも呼ばれる。 ^ a b c 佐分利 1969, p. 19. ^ 佐分利 1969, p. 1. ^ 佐分利 1969, pp. 10-17. ^ a b 佐分利 1969, p. 18. 佐分利重哉 『司会の実例百科』 池田書店〈イケダ・ブックス258〉、1969年。
芸能リポーター（げいのうリポーター）は、芸能人に関した取材を専門とし、記者会見で芸能人などに質問をする記者。 1970年代中盤から、ワイドショーにてイエロー・ジャーナリズムである芸能ゴシップの扱いが増えた事により、スポーツ紙や週刊誌の芸能担当記者から転身する場合が多い。番組の「芸能デスク」の役職につくリポーターもいて、芸能デスクは取材リポーターよりコメンテーターとしての側面が強い。 芸能リポーターの第一人者は、「ヤングレディ」の記者であった梨元勝であり、梨元が1976年に『アフタヌーンショー』（NETテレビ）にヤングレディの編集長から推されて出演後、局内から評判がよかったため、テレビ局との専属契約を結び、自ら取材して芸能ジャーナリズム語る人間だと回想している。 2000年代以降、ワイドショーが芸能ニュースのラインナップの扱いが少なくなり、既存番組が打ち切りになり、呼称もTBSビデオ問題以降、民放キー局のワイドショーが「情報番組」に替わって生活情報や政治、経済を扱う構成に変化して行った。 理由としては、テレビ局の番組制作費削減の煽りを受けて、芸能部門のスタッフを削減した。ワイドショー（情報番組）のキャスター、チーフプロデューサーが芸能ゴシップの扱いが好みでないと言う部分も番組演出に影響している部分がある。 また、一般国民が芸能情報を必要としなくなったこと、また、芸能人の側もプライベートの報告を自身のSNSにて発信する事が増えた点もある。2016年時点で、井上公造は自社の所属レポーターである駒井千佳子、長谷川まさ子との鼎談の際、「そもそも芸能リポーターなんて不要では？と考えている人が、今の世の中多い」と言う「芸能リポーター不要論」に対し、「そう見えても仕方がないのだけど、いたほうがいいと思う。それを言うんだったら、政治評論家もスポーツ評論家も要らないのでは?って考えに近いんですよね。やはり視聴者や読者の皆様がいて、反対側に芸能人が居るので、その間をつなぐ存在が、媒体なので、芸能界と視聴者の人をつなぐのは、たぶん僕らのお仕事なんじゃないかな。もちろん、いろんな考え方ありますけどね」と芸能リポーター不要論について否定的に考えている。 テレビ批評で知られる作家の麻生千晶は、梨元の様に携帯サイトを運営、また、井上や携帯サイト以外にインターネットテレビにて番組を設け、主な活動の場をテレビ番組から移す動きも見られる。そのため、民放在京キー局のワイドショーでの芸能リポーターの出演機会が減って行ったため、芸能リポーターは準キー局や基幹局が所在する西日本地域にて出演する機会が増えた。その傾向は以前と比べて強まっている。これには取材に充てる時間が減るというデメリットがある一方、在京テレビ局では様々なしがらみから話すことができない話題でも話せるというメリットがある。藤原紀香と陣内智則の結婚話も、福岡の民放で最初に触れられたのが、その例である。しかし、2016年時点では、準キー局や基幹局で喋っても場合によっては、ポータルサイトのネットニュースの記事になるので、それを意識して喋ってるとも明かしている また、ナインティナインの岡村隆史が、芸能リポーターと仕事した際、彼らの業界ルールとして「完全なる年功序列」の世界で、ベテランリポーターほど取材対象者の近くで話が聞ける一方、若手リポーターは、だいぶ離れた場所からインタビューすることになり、マイクの持ち方などにも事細かなルールがあり、取材対象者に質問することさえ許されないと明かしている。ルールを破った場合、リポーターの先輩たちが激怒されるそうで、そのため、若手は早く取材現場に着いても、機会を譲らざるを得ない状況なのだと言われている。 長谷川曰く、芸能リポーターは第三世代ぐらいまであり、第一世代は、故梨元、鬼沢、第二世代は井上、第三世代は駒井、長谷川がおり、「我々はペーペーになっちゃう。いつまで経っても誰も入ってこないのでペーペー」という。また、芸能リポーターは仕事がキツいために辞めてしまう人が多いと語っている。井上と駒井は、昔は大勢いた芸能リポーターも現在10人くらいしか残っていない。若い世代もなりたがらずテレビ局も育てようしない。昔は仁義なき暴露合戦も行われていたが最近では芸能人に優しいリポーターが増えた反面「スーパースターが生まれなくなった」と話していた。 コラムニストのマツコ・デラックスは、芸能リポートというジャンル自体が梨元勝の死とともに終わった、との見解を示した。 KOZOクリエイターズ所属 井上公造 駒井千佳子 長谷川まさ子 あべかすみ 菊池真由子 島田薫 遠田智子 中西正男 フジテレビ専属契約 前田忠明（芸能デスク） 小柳美江 平野早苗 横野レイコ 芸能プロダクション所属 石川敏男 川内天子 城下尊之 みといせい子 間宮久美子 山崎寛代 嵯峨聖子 二田一比古 梨元麻里奈 物故者及び2015年4月時点でテレビ・ラジオ等で発信していない芸能リポーター 梨元勝（故人） 福岡翼 藤田恵子 鬼沢慶一 須藤甚一郎（現・目黒区議会議員） 武藤まき子（故人） ^ 「GALAC」1999年11月号　特集「国民的番組!?　ワイドショー」 ^ 季刊『進路指導』 あの人に聞きたい 私が選んだ道 第26回 芸能リポーター 梨元 勝さん ^ a b “芸能リポーターは絶滅種に!?関西でもテレビから消える” (日本語). J-CASTニュース. 東京都. (2009年3月2日). http://www.j-cast.com/2009/03/02036909.html 2011年7月12日閲覧。  ^ 芸能コーナー減っている理由　リポーター不足で現場は大変!? 2015年5月2日 7:00 ^ ナリナリドットコム 「芸能リポーターは不要」に井上公造氏が持論 2016/12/18 ^ トピックニュース ナイナイ岡村隆史が芸能リポーター界の掟を明かす「完全なる年功序列」2016年7月29日 ^ マイナビスチューデント 芸能リポーターは30年やっても下っ端の現状 2015年6月28日 ^ 『さんまのまんま』 2014年10月25日付放送分 ^ 『マツコ&有吉の怒り新党」（テレビ朝日）2011年6月27日放送回でのマツコ・デラックス談。 ^ オフィスBIN所属 ^ マネジメント所属は圭三プロダクション所属 ^ 株式会社KIE所属 ^ A3プロデュース所属 ^ サンミュージック業務提携 ^ 梨元勝の娘でオフィス梨元の代表取締役社長 事件リポーター
五十嵐 竜馬（いがらし りょうま、1982年6月7日 - ）は、読売テレビの報道局記者で元アナウンサー。 長野県長野市出身。長野県屋代高等学校、東洋大学社会学部メディアコミュニケーション学科卒業後、2005年入社。同期は本野大輔。 2009年12月に、関西テレビの男性アナウンサーユニット「KT☆BOYS」（吉原功兼・堀田篤・川島壮雄・坂元龍斗）に対抗するため、本野・山本隆弥・立田恭三と共に「ytv まだまだボーイズ」を結成。 2009年12月20日に結婚。 2010年1月28日、「ウェークアップ!ぷらす」の企画で、同僚かつ共演者の虎谷温子と共に2月28日開催の東京マラソン2010に挑戦。本番では雨天の中、なんとか制限時間内に完走したが、タイムは6時間16分28秒で、虎谷より約1時間遅れてのゴールだった。2回目のマラソンは同年12月5日開催の奈良マラソン2010、ゴールタイムは5時間29分59秒（ネットタイム）。2011年は「情報ライブ ミヤネ屋」の企画で大阪マラソンに出場。タイムは5時間55分16秒だった。 2015年1月付で、アナウンス部から報道局記者に異動となる。 かんさい情報ネットten! 情報ライブ ミヤネ屋 - 「ミヤネ屋ヨミ斬リタイムズ」金曜担当 NNNストレイトニュース - 関西ローカル部分を担当。 アナだらけ（2007年8月5日放送） ぷぷっぴ10 ズームイン!!SUPER （2009年3月27日まで）- リポーター ウェークアップ!ぷらす（〜2014年12月27日まで） - アシスタント ニューススクランブル（2008年9月1日 - 2日）坂泰知の代理 ^ “YTV五十嵐アナが結婚…学生時代の隣人と”. スポーツ報知大阪版 (報知新聞社). (2009年12月19日). http://hochi.yomiuri.co.jp/osaka/gossip/entertainment/news/20091219-OHO1T00050.htm 2012年12月22日閲覧。  ^ “読売テレビ虎谷アナが東京マラソン初挑戦”. スポーツ報知大阪版 (報知新聞社). (2010年1月29日). http://hochi.yomiuri.co.jp/osaka/gossip/entertainment/news/20100129-OHO1T00125.htm 2012年12月22日閲覧。  ^ “読売テレビ・小林アナ＆五十嵐アナもフル完走…大阪マラソン”. スポーツ報知大阪版 (報知新聞社). (2011年10月31日). http://hochi.yomiuri.co.jp/osaka/entertainment/news/20111031-OHO1T00138.htm 2012年12月22日閲覧。  プロフィール 「ウェークアップ!ぷらす」公式blog（ytvブログ） 番組裏話blog。不定期更新。 アナウンサー公式ページ ytv まだまだボーイズ
リポーターまたはレポーターとは現場にて取得した情報を報告する人。 英語の reporter （英語発音: [riˈpɔːrtər] リポータ）に由来し、各国語に外来語として取り入れられた。例えばフランス語には reporteur （フランス語発音: [rəpɔrtœːr] ルポルトゥール）という言葉があったが、英語から入った外来語として reporter （フランス語発音: [rəpɔrtɛːr] ルポルテール）も用いられている。 日本語には「記者」という言葉があるが「レポーター」「リポーター」の双方の表記が定着。因みに日本新聞協会加盟の新聞社や放送局および日本雑誌協会加盟の出版社は「リポーター」に統一している。 「手に入れた情報の加工を伴わない情報提供者」が原義だが「自ら取材した情報」を新聞・テレビ・雑誌などマスメディアを通して一般市民に伝える人」が一般的である。 一方で、数人で結成される「取材班が取材を担当」し、リポーターは伝える部分に専念するという分業制がなされる場合もある。この場合リポーターには、より分かり易く、あるいは、より娯楽性を伴わせて伝えることが要求される。ワイドショー、情報番組、情報誌などでは、伝える部分に特化したリポーターが多く見られる。 得意とする分野ごとに住み分けられている場合も多い。 芸能リポーター 事件リポーター 台風（水辺が見える所や改札口）のリポーター バラエティ番組のリポーター 『スターどっきり（秘）報告』の「寝起きどっきり」など。 グルメリポーター スポーツリポーター サッカーのピッチやベンチリポーター 駅伝の中継所リポーター 野球のベンチリポーター バスケットボールやバレーボールのコートサイドリポーター F1・ボートレースのピットリポーター 競輪の検車場リポーター オートレースのロッカーリポーター リポーターという職業につく者の前職は、記者・アナウンサー・芸能人・モデル・アイドルなど様々であるが、日本において技術や人気があるリポーターは新聞社・テレビ局などのマスメディアに所属せず、芸能事務所に所属している場合も多い。スポーツリポーターに関しては、元選手もかなり含まれる。放送席には別にMC（司会）や実況担当者を置いていることも多い。 使用されるマイクは多様だが、中でもハンドマイクを握っていると「安心する」、「格好がつく」（水着の場合では違和感）、などという意見がある。 ^ 共同通信社発行「記者ハンドブック」の「外来語表記」欄を参照。 ^ ヘルメット姿のびしょ濡れ台風レポーター目障りなだけ！必要な情報と映像しっかり伝えろ - J-CASTテレビウォッチ（文 ヤンヤン） ^ 愛するマイク - 山口始歩ブログ ^ ハンドマイクかガンマイクか？？ - Video-Cam バイブル レポーター一覧 芸能リポーター 事件リポーター グルメリポーター インタビュアー ラジオカー 笹川ひろし （『ヤットデタマン』などにおける、ささやきレポーターのモデル）
事件リポーター（じけん-）はワイドショー（情報番組）で事件を取材し、リポートする記者。 ワイドショーは 主に地方局のアナウンサーが退社し、フリーアナウンサーを経て、事件リポーターになることが多い。中には俳優や歌手などからの転向組もいる。また局アナが務めることもある。 また、芸能人が事件を起こすと事件リポーターと芸能リポーターもともに取材をする。 東海林のり子 さとう一声 鈴木よしえ 山形美房 打上順子 緒方昭一 大村正樹 藤村幸司 田代親世 原山理一郎 嵯峨聖子 高村智庸 阿部祐二 杉本純子 宮川ヒロミ 井口成人 剛たつひと 所太郎 長谷川まさ子 島田薫 奥山英志 小柳美江 ^ 現在はTBSチャンネル営業職
仕訳（しわけ、英: journaling）とは、複式簿記において、発生した取引を貸借の勘定科目に分類することである。 仕訳においては、資産・費用は借方、負債・純資産・収益は貸方に分類し、取引の貸借が分類されたとおりであればその勘定科目を増加し、逆であればその勘定科目を減少させるというルールがある。仕訳は仕訳帳へ記帳される。 簿記一巡の手続きの上では、開始仕訳、（期首）再振替仕訳、期中仕訳、決算整理仕訳、決算振替仕訳の種類に分類される。 例えば、「現金」や「土地」勘定は借方（左側）が貸借対照表の終局的な位置であることから、 と仕訳を行った場合、現金の減少と、土地の増加を表すこととなる。つまり、これは「キャッシュ1,000万円で土地を買った」ことを表すのである。 また、「借入金」勘定などは貸方（右側）が終局的な位置であることから、 と仕訳を行った場合、借入金の減少と、現金の減少を表すので、「借金500万円を現金で返済した」ことを表す。 費用である「水道光熱費」勘定などは借方が損益計算書の終局的位置なので、 は、水道光熱費の発生と、現金の減少を示すので、「水道代・光熱費が6,970円かかったので現金で支払った」ことになる。 収益である「売上」勘定などは貸方が終局的位置なので は、現金の増加、売上の発生を示すので、「商品1万円分が売れて現金を受け取った」ことになる。 以上のようなルールを組み合わせて企業の取引を記述していく。 借方と貸方に分ける、この仕訳という行為は、原因と結果を示していく行為と受け取れる。 財務諸表 会計帳簿 伝票 総勘定元帳 勘定口座 試算表 精算表 貸借平均の原理
試算表（しさんひょう、trial balance = T/B）とは、決算を確定する前に、仕訳帳から総勘定元帳の各勘定口座への転記が正確に行われているかどうかを検証するために、複式簿記の前提である貸借平均の原理を利用して作成する集計表である。 試算表には、合計試算表、残高試算表、合計残高試算表の3種類がある。 合計試算表は、総勘定元帳の各勘定について、借方合計と貸方合計を集計して作成される試算表である。 合計試算表では、正しく転記が行われていれば、仕訳帳の借方合計・貸方合計と合計試算表の借方合計・貸方合計は一致する。合計試算表の借方合計と貸方合計は貸借平均の原理により必ず一致する。 残高試算表は、合計試算表と違って各勘定の借方と貸方の金額の差額のみを集計した試算表である。合計試算表のように仕訳帳の借方合計と貸方合計が試算表の借方合計と貸方合計と一致するわけではないが、残高試算表の長所は、貸借対照表と損益計算書と合わせたような表になっていることで、企業の決算日における財政状態と経営成績のあらましを概観できることであり、決算手続きの次のステップである精算表作成に役立つことである。残高試算表の借方合計と貸方合計も貸借平均の原理により必ず一致する。 合計残高試算表はその名の示す通り、合計試算表と残高試算表とをひとまとめにし、お互いの短所を補って利便性を高めた試算表である。
振替伝票（ふりかえでんぴょう）とは、会社・商店などの事業者が、金銭の出入や取引内容などを記入（仕訳）するための伝票の一種である。 他の伝票と異なり、借方、貸方いずれの勘定科目も任意に選択できる。 仕訳例： 日々の取引や金銭の出入りを帳簿に書き込む際、領収書や手形のまま処理しようとすると保管や管理の面で問題が生じる。 そのため、それら金銭の動きを振替伝票として作成する事で保管管理しやすくすると共に、書式が統一される事での利便性が発生する。 現在は日本全国の文房具を取り扱っている店で容易に入手する事が可能である。
馬鍬（まぐわ・まんが）とは、牛・馬などの家畜やトラクターの力を使い「土の破砕、ならし（代掻き）」を行う農具である。 時代や場所によって、代かき馬鍬やハロー（Harrow）などの種類がある。 ロールに歯を付けた車馬鍬 熊手状の物、土に突き立てるタイプを代かき馬鍬、スパイク ハロー（spike harrow） ディスクを並べたディスク ハロー（disc harrow） バネ状の歯を使ったスプリング ハロー レーキ、手把（しゅは）、馬耙、雁爪（がんづめ）とも呼称される。熊手は馬鍬の一種である。潮干狩りに使われる馬鍬とは形がやや異なる。 中国では耙、鈀、杷、扒、叉（釵）と呼ばれ、日本の馬鍬のような多数の鋭刃を並列させた「鈀頭」と呼ばれるものもある。木製の耙は「木耙」と呼ばれ、柄も先端もすべて硬い木（棗、栗、檜、檀など）でできていて、全体がY字に近い形をしているが柄が二股の間に突き出て三股になったものもある。鉄製のものは「鉄耙」がある。 ヨーロッパでの最初の使用は中世とされている。 中国大陸では4世紀はじめに畑作地域であった黄河流域に異民族が侵入し、晋朝の貴族・領民が長江流域へ集団移住する民族移動が起こる。これにより大陸北部の畑作農機具が稲作用に改良される技術革新が発生し、畑作用の破砕具である耙（は）を改良して鳥居形把手のある耖（しょう）が発明された。 朝鮮半島では雨季の前に水を張っていない状態の田に直接籾（もみ）をまき、雨季に水田となる乾田法が一般的であり、牛馬を用いた馬鍬による代掻きが行われていなかった。 日本列島のうち本州では西日本に牛、東日本で馬が多く分布し、それぞれ牛馬耕に用いられている。馬鍬は田植えを行う前に、水を張った水田をかき回す代掻き作業において用いられる。馬鍬の呼称は牛・馬でも同様に「馬鍬（まぐわ）」に由来するマグワ、ウマグワ、マンガ、モガ、クマンガ、マッカ、などの民俗語彙が見られる。 『魏志倭人伝』によれば弥生時代の日本には牛馬が存在せず、古墳時代の5世紀には馬が、6世紀には牛が移入される。本州では最古の馬鍬と言われているものは、福岡県北九州市小倉南横代カキ遺跡出土の木製の馬鍬で、6世紀後半のものとされている。古墳時代の馬鍬の形態には多様性があるため改良の途中であり、5世紀には倭の五王が南朝に朝貢して江南地方との交流があるため、この時期に伝来したとも考えられている。 書物に残されている記録では、今昔物語集の26巻に馬歯（まぐわ）についての様子が書かれている。 ^ Jean Gimpel. The Medieval Machine. p. 53.  ^ 河野（2009）、p.102 ^ 河野（2009）、p.102 ^ 河野（2009）、p.101 ^ 河野（2009）、pp.97 - 99 ^ 河野（2009）、p.100 ^ 河野（2009）、p.100 ^ 河野（2009）、p.101 ^ 河野（2009）、p.102 ^ 佐那河内の牛鍬(pdf) 河野通明「農耕と牛馬」中澤克昭編『人と動物の日本史2 歴史の中野動物たち』吉川弘文館、2009年 プラウ：別名で犂、牛鍬とも