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芝田山部屋（しばたやまべや）は、日本相撲協会所属で二所ノ関一門の相撲部屋。 1991年（平成3年）7月場所に引退した横綱・大乃国は、年寄・大乃国を襲名して放駒部屋の部屋付き親方となった後、1993年3月場所後に年寄・12代芝田山を襲名し、1999年6月に放駒部屋から分家独立して芝田山部屋を創設した。当初は金銭的な理由で山梨県に仮設の部屋を設立していたが、しばらくして現在の東京都杉並区へ部屋を移転した。「稽古場は1階」という常識に囚われず、地下に稽古場を用意した。 2008年5月場所にモンゴル出身の大勇武が新十両へ昇進して部屋史上初となる関取が誕生したものの、大勇武は1場所で幕下へ陥落した。2010年5月場所後に大勇武は引退したが、その際に12代芝田山から暴力を受けた上に髷を切って引退を強要されたとして、同年9月6日に12代に対して約7000万円の損害賠償を求める民事訴訟を東京地方裁判所に起こすと共に、警察に暴行罪としての被害届を提出した。12代は同年9月29日に書類送検されたものの、2011年1月に不起訴（起訴猶予）処分となった。大勇武とは2012年12月に東京地方裁判所にて和解が成立している。 2013年2月には閉鎖された放駒部屋から所属力士と行司ら12人を引き取った。2014年1月場所にはモンゴル出身の魁が新十両へ昇進し、部屋から史上2人目となる関取が誕生した。 2014年1月7日には、所属していた20歳代の元力士が、12代や兄弟子から暴行を受けたことが原因で左目が外傷性網膜剥離を発症して失明状態となり2012年に引退に追い込まれたとして、2013年12月26日付で12代と兄弟子および日本相撲協会に対して約6900万円の損害賠償を求める民事訴訟を東京地方裁判所に起こしたことが明らかとなった。2016年3月24日に東京地裁は12代および兄弟子に対しては元力士へ約3240万円の損害賠償の支払いを命じ、元力士による日本相撲協会への請求は棄却する判決を下した。同年4月7日に12代芝田山および兄弟子側は判決を不服として控訴し、同年11月22日に東京高等裁判所にて元力士側との和解が成立した。 東京都杉並区高井戸東2-26-9 京王井の頭線高井戸駅徒歩2分 12代：芝田山 康（しばたやま やすし、第62代横綱・大乃国、北海道） 魁猛（十10・モンゴル）※放駒部屋から移籍 大勇武龍泉（十10・モンゴル） 若乃島史也（十7・鹿児島）※放駒部屋から移籍 2007年1月にTBS『はなまるマーケット』において、12代芝田山と所属力士たちが親方の趣味であるケーキ作りをする姿が紹介された。ケーキ作りに関しては相撲の稽古より厳しいと、冗談交じりに力士が話していた。 12代芝田山はテレビ朝日『虎の門』にゲストで出演する際は、必ず番組のエンディングで新弟子募集の告知を行っていた。 1931年（昭和6年）3月場所で引退して大坂相撲・高田川部屋の部屋付き親方となっていた年寄・9代白玉（元横綱・宮城山）が、1932年（昭和7年）1月に年寄・6代芝田山を襲名し、同時に高田川部屋から分家独立して芝田山部屋を創設した。しかし、幕内力士を出すこともなく、6代芝田山は1943年11月に死去した。弟子たちは高田川部屋に一時預けられ、最終的には高砂部屋に引き取られた。晩年の弟子からは宮錦が小結へ、嶋錦が幕内へ昇進した。 戦後に入り、1952年（昭和27年）5月場所で引退した二所ノ関部屋所属の元幕内・大ノ海が年寄・8代芝田山を襲名し、当時幕内力士であった若乃花など数名の内弟子を連れて二所ノ関部屋から分家独立して芝田山部屋を創設した。その後、1953年9月に8代芝田山は11代花籠を襲名したことに伴い、部屋の名称も花籠部屋と改められた。 6代：芝田山 福松（しばたやま ふくまつ、第29代横綱・宮城山、岩手） 8代：芝田山 久光（しばたやま ひさみつ、前3・大ノ海、秋田） ^ 12代芝田山が大相撲に入門した際の花籠部屋の師匠でもある。 ^ ベースボール・マガジン社『大相撲名門列伝シリーズ(5) 時津風部屋』p66 ^ 元大乃国の芝田山親方を起訴猶予処分 弟子暴行事件 アサヒ・コム 2011年1月25日 ^ 元大勇武、芝田山親方らと和解＝大相撲 時事ドットコム 2012年12月21日 ^ 「兄弟子の暴行で失明」 元力士、芝田山親方らを提訴 朝日新聞 2014年1月7日 ^ 芝田山親方らに賠償命令＝兄弟子暴行で失明、元力士勝訴－東京地裁 時事通信 2016年3月24日 ^ 芝田山親方が控訴 弟子暴行訴訟 産経ニュース 2016年4月7日 ^ 芝田山部屋と元弟子が和解 東京高裁 毎日新聞 2016年11月23日 大阪市立長居ユースホステル - 大阪場所の際の宿舎。 豊田自動織機 - 名古屋場所の際に大府工場を宿舎としている。 大相撲 芝田山部屋 公式ホームページ 座標: 北緯35度40分57.1秒 東経139度36分57秒﻿ / ﻿北緯35.682528度 東経139.61583度﻿ / 35.682528; 139.61583
ラッパ（喇叭）は、先の広がった金属製の管の、反対側の端に唇を当てて息を吹き込み、唇の振動する音を金属管で増幅して吹鳴する楽器の総称。奏者の唇の力の入れ加減で倍音の音程を出すことができ、また機械的な管長の変更装置を加え、全ての音階を鳴らすことができる。 一般に、現在金管楽器と呼ばれているものの古称[要検証 – ノート]、または軍隊で使われる信号ラッパ（ビューグル）の略称である。 この語からは、トランペットやコルネットほどの大きさの、単純な形の金管楽器をイメージすることが多い。 「ラッパ」の語源は未詳である。オランダ語のroeper、サンスクリットで「叫ぶ」の意のrava、ravaに由来する中国語の「喇叭 (la ba)」や蒙古名rapalなど諸説ある。 誇張して話すことや、ほら話や大言壮語することを「ラッパを吹く」と表現する。（小さなことを大きくするという意味） 裾の広がったズボンのことを「ラッパズボン」と呼ぶ。 飲料を瓶に直接口をつけて飲む行為を、その姿から「ラッパ飲み」と言う。 プロレスで腹や胸で相手の顔の上に乗る、または掌で鼻と口を塞いで息をできなくさせて窒息させる技。ブーブーとラッパのような音がすることからラッパと称される。 空腹時の腹部からの飢餓収縮の音を指して「ラッパが鳴る」と用いることもある。 自動車、バイクなどのクラクション。 ビューグル 金管楽器 豆腐屋のラッパ
マレット（Mallet）とは鍵盤打楽器を含む様々な打楽器を演奏する際に用いられる枹（ばち）のことである。 楽器によって材質や硬さなどが違い、膨大な種類が存在する。 シロフォン向けヘッド -黒檀・硬質ゴム・プラスティック・アセタール グロッケン向けヘッド -真鍮・アルミ・他シロフォンと同質の物 マリンバ向けヘッド　 -ゴムに毛糸や綿糸を巻きつけた物・ゴム ヴィブラフォン(ヴァイブ)向けヘッド　 -マリンバと同系のものが多いが、ヴィブラフォン専用のマレットも存在する。 ティンパニ向けヘッド - 木・毛糸・フェルトなど 一般の打楽器（ウッドブロック、トムトム、カウベル、ゴングなど）には、材質と持ち替えの利便を考慮して様々なマレットが用いられる。 なお、持ち手（柄）の材質は、プラスティック・籐・バーチ（木）の物が多い。 日本では、クジラの髭をマレットとして用いて演奏されていたという歴史もある。 独創的な楽器を作って演奏する事で知られている明和電機は、電磁石の先に短いマレットを取り付けて電気を流すとマレットが作動すると言う電動マレットのノッカーを開発し、様々な自作楽器に用いている。 マリンバ シロフォン ヴィブラフォン グロッケンシュピール ティンパニ ヤマハ -YAMAHA サトー　-Sato プレイウッド　-PLAY WOOD アンコール　-Encore Mallet マイクバルター　-Mike Bulter マッサー（ムッサー） -Musser ジョンズウッド　-John's Wood こおろぎ社　-KOROGI 斉藤楽器　　-SAITO オカマレット-Oka-Mallet stub
ハンマーは、打楽器の一つ。 ハンマー（槌）を打つ音を模倣する楽器である。どんなハンマーで何を打つかは、楽曲によって異なる。ふつう、金槌か木槌、場合によっては杵のような非常に大きな木槌を用い、木の板を打つが、この板を箱のようにしてよく響くように工夫することもある。グスタフ・マーラーが考案したといわれるが、リヒャルト・ワーグナーの『ニーベルングの指環』にその指定がある。 『N響アワー』番組内での紹介によると、NHK交響楽団の演奏会で当該楽器が使用される割合はおおよそ5年に1度程度と、非常に登場頻度の少ない楽器の一つである。なお、同番組において、NHK交響楽団では当該楽器を楽団の楽器として所有していることが併せて紹介された。 リヒャルト・ワーグナー：ラインの黄金 (Donner) グスタフ・マーラー：交響曲第6番 アルバン・ベルク：管弦楽のための3つの小品 ヴォルフガング・リーム：音の記述 『打楽器辞典』網代景介、岡田知之著、音楽之友社、1981年、209頁
鳥笛（とりぶえ）は鳥の鳴き声に似た音を出す笛の総称である。もとは狩猟で鳥を集めるために使われたもので、鳥寄せ笛とも呼ばれる。現代では鳥の形を模してつくり郷土玩具・土産物として売られていることが多い。 日本では古代の『日本書紀』に天鳥笛（あまのとりぶえ）なるものの言及があるが、どのようなものであったかはよくわからない。現在でもよく知られているものは竹製の鶯笛で、江戸時代にはすでに鳥寄せや飼育用の声慣らしとして用いられており、次第に子供の玩具としても普及するようになった。短く切った竹の端を指で押さえて開閉させながら吹くもので、鶯の形の飾りをつけたものも多い。会津若松などでは初音の笛と呼ばれ、各地で同様のものが売られている。梅の花の盛りに売られたもので春の季語としても扱われる。類似のものに雲雀笛、雉笛、梟笛といったものがある。 鳩笛は鳩の形につくった素焼きの笛で、尾の部分を吹いて鳩の鳴き声のような音を出す玩具である。幼児の喉詰まりや虫よけの効能があるという俗信があり、石清水八幡宮など各地の神社でも売られている。また秋の季語でもある。 雉笛は現在では狩猟鳥獣を必要以上におびき寄せることになるとされており、狩猟目的の使用が禁止されている。 同様に鳥寄せに使われるものに、木片にねじを差し込んでこれを回すことで囀りに似た音をだすバードコールと呼ばれるものもある（数十種類の音を出す笛型のものもある）。 ^ 『日本人形玩具辞典』 東京堂出版、p391。 ^ デジタル大辞泉の解説 2017年9月18日閲覧。 ^ 日本大百科全書(ニッポニカ)の解説 2017年9月18日閲覧。 鳥寄せ
ピッフェロ（イタリア語: piffero）またはピッファロ（piffaro）は、円錐形で内部に空間のある、ダブルリードの楽器。オーボエ属である。 ピッフェロはイタリア・アペニン山脈北西部の山や谷の地域、具体的にアレッサンドリア県、ジェノヴァ県、ピアチェンツァ県、パヴィーア県などquattro province（it:Quattro province）の伝統の中で、音楽の演奏に使われている。 ピッフェロは中世のショームの子孫で、ブルターニュ半島やコーンウォール地方で使われるボンバルデ（英語版）と同族である。高さはGに調節されている。 ピッフェロが用いるリードは、それ自体が「pirouette」の中に挿入された円錐形の黄銅の管の中に挿入されている。これは東洋や古代のオーボエと共通の構造で、イタリアでは珍しい。 ピッフェロは8つの穴が開けられている。そのうち1つは背面にあり、普通左手の親指で覆う。さらにベル（朝顔）の部分には雄鳥の尾の羽根がつけられている。これはリードを掃除する時に使うもので、演奏中は普通使われない。 ピッフェロには伝統的に、「müsa」または「müsa appenninica」（it:Müsa）と呼ばれるアペニン地方のバグパイプの伴奏がついている。20世紀初期になって、「müsa」は音楽家にとってより融通の利くアコーディオンに広く取って代わられた。しかし、20世紀末になるとバグパイプが復活し、今日ではバグパイプ、アコーディオンのどちらか、あるいは両方と一緒に演奏されるのが普通である。 「bifora」または「pifara」（en: bifora）と呼ばれるシチリアのもう少し大きな楽器は、ピッフェロと関係がある。 「ピッフェロ」という語は時に、ショームの仲間の音を模倣するオルガンのストップの名前として使われることがある。一方で、横吹きの笛と似た響きをした「Voce Umana（人間の声）」（Vox Humana）と呼ばれることもある。 イタリア語のピッフェロはファイフ（en:Fife (musical instrument)）を指すこともあり、ミヒャエル・ハイドンの『交響曲 ハ長調 ペルガー番号10』では普通のフルートに加えてピフェッリ（pifferi）を指示している。 ピッフェラーリ ^ Encyclopedia of Organ Stops ^ Encyclopedia of Organ Stops Piffero video Piffero video
リム（英: rim）とは、西洋の皮膜打楽器（スネアドラムなど）において、太鼓の胴体に打面用の膜を固定するために用いられる部品、およびその部分を叩く奏法であるリムショットの略。 金属製のものが一般的だが、大太鼓など直径の大きな太鼓類には木製のものが用いられ、数本のボルトで太鼓の胴に固定される。 スチール 鉄製でメッキを施してある。やわらかい材質のため、音質がソフトになる。 ブラス 真鍮を主とした材を利用しており、スチール同様やわらかい材質であるため、音質がソフトになる。また、スチールに比べて明るい音がするのも特徴。 ダイキャスト アルミなどを削り出して作る。材質そのものが硬いことに加え、厚めに作られたものが多く、音質も引き締まった固めの音がする。 ウッド 木製。古くからの手法では、薄めの板をリング状に加工し、別途金属製のパーツを使って胴に固定する。他方、近年は薄めの板を張り合わせた厚めのリング状にして穴をあけ、直接ボルトで固定するタイプのものも一般的となっている。 ボルトを締め上げ、リムにかかるテンションが高めると、それに比例してリムショットの音程も高くなる。
ダン・モイ(Đàn môi)はベトナムの少数民族によって広く用いられている楽器のベトナム語での呼称である。ダン・モイは口琴にいくぶん類似するが、いくぶん異なるものでもある。代表的なダン・モイは、真鍮の部品と装飾された竹筒を糸で繋いだものである。ダン・モイは、口琴のように歯に付けて奏するのではなく、むしろ唇に付けて演奏する。すなわち、楽器自体はより口腔の自由が効く位置に置くことで、口腔を共鳴器として自在に形作ることができ、更に柔軟な表現を可能としている。 ダン・モイはモン族に伝わる伝統的な楽器である。 口琴 口弦 ベトナムの音楽 ベトナムの民族楽器 ^ "Dan Moi - Vietnamese jaw harp", ASZA.com. "Oh Susannah with the Vietnamese Dan Moi Jew's harp", YouTube.com.
サンダーマシーンとは、雷鳴の擬音を鳴らすために使用される楽器である。大太鼓の中に、木やフェルトなどでできた固い小玉を入れたもので、太鼓を回転させて小玉を羊皮に打たせるという演奏法を用いる。主にオーケストラの演奏会で用いられる。 類似の楽器に、枠に吊るした薄い金属板を手で振動を与えたり叩いたりして鳴らすサンダーシートというものもある。見た目のインパクトがあるが、音ははっきりしない。リヒャルト・シュトラウス作曲「アルプス交響曲」、グロフェ作曲グランドキャニオン組曲に使用例がある。 それ以外に雷の効果音を出す方法として、以下の方法がある。 長い木の筒の中に鉄の玉を落とし込む。 小石を金属製の容器に落とす。 歌舞伎では、雷車というそろばんを巨大化させた様な物を用いる。 録音した雷の音を再生する。 『新訂標準音楽事典』　音楽之友社、1991年 網代啓介、岡田知之著　『新版　打楽器事典』　音楽之友社、1994年　51頁、102頁
エオリアン・ハープ（Aeolian Harp）は弦楽器の一種。ウインド・ハープ（Wind Harp）とも。自然に吹く風により音を鳴らす。ギリシャ神話の風神アイオロスに由来する。 フレデリック・ショパンの「練習曲 変イ長調 作品25-1」を聴いたロベルト・シューマンが「まるでエオリアンハープを聞いているようだ」と言ったといわれていることから、この曲の愛称としても知られる。 風力を利用した楽器は古代ギリシアの時代から知られており、その起源としてギリシャ神話の神ヘルメスが亀の甲に牛の腸を張り、リラと呼ばれる風を当てるハープを発明したという伝説がある。また、18世紀の東洋・インド学者ウィリアム・ジョーンズは、ヴェーダ文献など古代インドの古詩に記された、ヴィーナーと呼ばれる風によって演奏される弦楽器の存在を示した。 近代では1652年にアタナシウス・キルヒャーがこれを再現し、18～19世紀にかけて使用された。 木製の筐体と弦のみで構成されており、形態分類ではツィター属に属する。 中には風を効率よく集めるフラップや蓋を持つものもある。音が鳴る原理は、弦を通過した空気がカルマン渦を発生させ、それを加振力として弦が共振を始め、筐体で共鳴させるというものである。通常の楽器では避けるべきものとされるヴォルフトーンを積極的に利用し、少ないエネルギーで音を出す工夫がなされている。弦はガットもしくは真鍮を用い、4本から多い場合48本張り、基本的に一度に調弦される。心地良く聞こえる和音の組み合わせになっており、音色は調律にはほとんど左右されず、弦の直径と風速で決まるという特徴を持つ。 ^ a b c d e f 中安真理『箜篌の研究：東アジアの寺院荘厳と弦楽器』思文閣出版 2016年、ISBN 9784784218493 pp.6-8. ^ 吉川茂、和田仁　編著 『音源の流体音響学』 コロナ社、2007年、44頁。ISBN 978-4-339-01110-4。  浜松市楽器博物館 - 19世紀のイギリス製エオリアン・ハープが収蔵されている。 箜篌
ひょうたん笛、ビー・ラムダオ（タイ族語:Pii Lam dao）、葫蘆絲、葫芦丝（フルス、hulusi、ピンイン: húlúsī）は、中国、ミャンマー、タイなどで用いられる気鳴楽器である。フリーリード楽器の一種で、発音原理や音色は日本の笙をはじめ、アジアの様々な笙、ハーモニカ、オルガン、ピアニカなどと類似している。ただし、笙などは、息を吹いても吸っても音が出るのに対し、ひょうたん笛では息を吹くことだけで音を出す。 フリーリードという簧が装着されている。一般的に、1本から3本の竹管からなる。竹管の1本は旋律を 演奏する主管で、孔は7から8つある。使用する民族によっては孔が5つだけの楽器もある。その他1本ないし2本の管は持続音（ドローン）を演奏する。 ひょうたんが取り付けられているのは、機能的側面から見れば、リードを守るため、そして多くの管をいっぺんに口にくわえて吹く不便さを解消するためである。このような構造はヨーロッパの「バグパイプ」やインドの「プーンギ（ビーティングリードのひょうたん笛）」と同じである。 ひょうたんがなければ二本から3管の笛をくわえて吹く。ジンポー族の楽器にはひょうたんを被せない楽器「ザンシー」(2管のフリーリード楽器)などがある。ヨーロッパの楽器でいえば、イタリア・サルディニアの「ラウネッダス」（ビーティングリード・3管）と同じように、いっぺんに管を口にくわえて循環呼吸で演奏する。 タイ族に伝わる楽器の象徴性からいえば、ひょうたんは女性を象徴し、竹は男性を象徴するという。タイ族の伝承には、雲南や東南アジアの多くの民族同様、ひょうたんから人類が生まれたとする神話がある。また、タイ族地域ではかつて不妊の女性がひょうたんを神霊に奉げて子宝を祈願した。 現在最も流行している中国では、「葫藘絲」、「葫芦絲」(hulusi、フルス)と呼ばれる。 中国側のタイ族語では「ビー・ラムダオ」(Pii Lam dao、Pii Nam dao)、タイヤイ(シャン)語では「ビー・ホーム」(Pii Hom)と呼ばれる。 ダアン、パラウン語では「ブロイ」(Brohy)などと呼ばれる。 注意 中国語で「篳（ビ）」は笛、「朗（ラム）」は縦、「道（ダオ）」はひょうたんを意味する、といった表記を見かけるが、こは間違いである。 正確なタイ族語では、「ビー」は「笛（または管楽器全般）」を意味し、「ラムダオ」は「水の器」もしくは「ひょうたん」を意味する。「ラム」だけでは「水」、「ダオ」は「器」という意味。 伝統的な演奏法の基本は循環呼吸である。 60年代以降、下放政策でタイ族地域に行った中国の漢族音楽学者や愛好者がひょうたん笛を「発見」し、様々な演奏技法が採用されるようになった。 演奏方法については外部リンクを参照。 ヒョウタン リード (楽器) 笙 管楽器 気鳴楽器 雲南省 タイ族 People, Life and MUSIC(日本語) 演奏方法[リンク切れ](日本語) 哏德全纪念网站(中国語) 云南全宇民族乐器厂(中国語)
涙骨（るいこつ。英名:lacrimal bone 羅名:os lacrimale）とは、頭蓋骨を構成する皮骨性由来の骨である。 ヒトの涙骨は不正長方形の薄い骨で、左右一対あり、眼窩の側壁の前端部で涙嚢窩の後半部を構成している。続いて鼻涙管の骨壁の一部も形成している。 ^ a b c 森ら, p.81 原著 森於菟 改訂 森富 「骨学」『分担解剖学1』 金原出版、東京都文京区、2000年11月20日、第11版第20刷、19-172頁。ISBN 978-4-307-00341-4。 人間の骨の一覧 涙骨 - 慶應医学部解剖学教室 船戸和弥
PJ ライトノベル ポータル 文学 西野 かつみ（にしの かつみ）は、日本のライトノベル作家、漫画原作者。男性。岩手県出身。現在も岩手県盛岡市在住。 2005年、名波薫2号のペンネームで投稿した「彼女はこん、とかわいく咳をして」で第1回MF文庫Jライトノベル新人賞（メディアファクトリー主催）佳作を受賞。同作を改題した「かのこん」でMF文庫Jよりデビューし、現在に至る。 かのこん（既刊15巻、2005年10月 - 、イラスト：狐印） ぱんどら（既刊2巻、2009年06月 - 、イラスト：蔓木鋼音） オノゴロ星奇譚（GA文庫『マップス・シェアードワールド 2 ―天翔る船―』収録、2009年02月） かのこん（作画：山木鈴、『月刊コミックアライブ』 メディアファクトリー、2006年 - 2010年） 重金属彼女（作画：りすまい、『ガンガンONLINE』 スクウェア・エニックス、2010年 - 2011年） TVアニメ『かのこん』ドラマCD〜今日は記念日？ちずると耕太の初デート〜（2008年、からくりお化け） 西野かつみの日記（こそこそ） - 本人のブログ
PJ ライトノベル ポータル 文学 橋本 紡（はしもと つむぐ、本名: 橋本雅哉（はしもと　まさや）、1967年9月22日 - ）は、日本の小説家。三重県伊勢市生まれ。血液型AB型。 三重県立伊勢高等学校卒。上京して家を出るために東京の大学に入学したが、授業に関わることなく即座に中退。その後は友人の家に居候しながらフリーター生活をしていたが、暇つぶしに読書を続けるうちに作家を志し、1997年に第4回電撃ゲーム小説大賞にて『猫目狩り』で金賞を受賞後、同作品でデビューする。「最大のファンタジーとは日常である」と語る。大の猫好きで、作品中には猫が頻繁に登場する。 代表作でもある『半分の月がのぼる空』は、ドラマCD化された後、テレビアニメ化、実写ドラマ化もされた（テレビ東京）。その後再度ドラマCD化されている。2010年4月3日には実写映画が公開された。さらに2010年4月には、『完全版 半分の月がのぼる空』としてリメイク、アスキー・メディアワークス社より上下巻構成の単行本で刊行。 また、若者の活字離れが叫ばれている中、「本を読む、作ることの楽しさを伝えたい」といった本人の願いにより、日本全国各地の学校図書館の図書便りにボランティアとして『図書館が、ここに。』を連載している（学校側に原稿料などはかからない）。このプロジェクトには、全国各地の中学校・高等学校のうち、およそ200校が参加している。 さらに『流れ星が消えないうちに』は、2007年2月、ベネッセによる「高2進研プロシードテスト模試」に出題された。 『橋をめぐる』を発売した翌年（2009年）には、一部の私立中学及び高校入試へ出題が殺到、東京都立高校入試においては、同作品中の「永代橋」が出題された。 2008年よりコバルト・ノベル大賞、ロマン大賞の選考委員を、三浦しをん、古川日出男らと務める。 2009年、『もうすぐ』で第22回山本周五郎賞候補。 猫目狩り（1998年2月 電撃文庫【上・下】） バトルシップガール（2000年1月 - 2002年2月 電撃文庫【全6巻・SP】） リバーズ・エンド（2001年12月 - 2004年6月 電撃文庫【全6巻】） 毛布おばけと金曜日の階段（2002年12月 電撃文庫） 半分の月がのぼる空（2003年10月 - 2006年8月 電撃文庫【全8巻】） 半分の月がのぼる空 one day（2006年1月 電撃ビジュアルノベル） 半月-HANGETSU-（2006年12月 メディアワークス） - 小説挿絵担当山本ケイジの「半分の月がのぼる空」の画集。書き下ろし短編小説「花冠」を収録。 君と僕の歌 world's end（2004年3月 電撃ビジュアルノベル） 猫泥棒と木曜日のキッチン（2005年8月 メディアワークス / 2008年12月 新潮文庫） 流れ星が消えないうちに（2006年2月 新潮社 / 2008年7月 新潮文庫） ひかりをすくう（2006年7月 光文社 / 2009年6月 光文社文庫） 空色ヒッチハイカー（2006年12月 新潮社 / 2009年8月 新潮文庫） 月光スイッチ（2007年3月 角川書店 / 2010年1月 角川文庫） 彩乃ちゃんのお告げ（2007年11月 講談社 / 2011年3月 講談社文庫） 九つの、物語（2008年3月 集英社 / 2011年2月 集英社文庫） 収録作品：縷紅新草 / 待つ / 蒲団 / あぢさゐ / ノラや / 山椒魚 改変前 / 山椒魚 改変後 / わかれ道 / コネティカットのひょこひょこおじさん いつかのきみへ、いつかのぼくへ 橋をめぐる（2008年11月 文藝春秋） 【改題】いつかのきみへ（2011年7月 文春文庫） 収録作品：清洲橋 / 亥之堀橋 / 大富橋 / 八幡橋 / まつぼっくり橋 / 永代橋 もうすぐ（2009年3月 新潮社 / 2011年10月 新潮文庫） 完全版 半分の月がのぼる空（2010年4月 - 5月 メディアワークス【上・下】） 【改題】半分の月がのぼる空（2013年7月 - 9月 文春文庫【全4巻】） 葉桜（2011年8月 集英社 / 2014年4月 集英社文庫） イルミネーション・キス（2012年1月 双葉社 / 2015年12月 双葉文庫） 今日のごちそう（2012年3月 講談社） 収録作品：伊達巻 / 煮豆 / 漬け物 / ポトフ / オレキエッテ / クロックマダム / お好み焼き / 素麵 / 味噌漬け / ラタトゥイユ / ホットコーヒー / 伊勢風雑煮 / 団子 / ココナッツミルクのカレー / シャンパン / ローストチキン / 豆 / ごまかしのカルボナーラ / アンコウ鍋 / 花見弁当 / のり弁 / うどん / トマト味の煮込み ハチミツ（2012年6月 新潮社） ふれられるよ今は、君のことを（2012年11月 文藝春秋） ※一覧は2012年5月現在 連載中 図書館が、ここに。 完結 図書館近くの鯛焼き屋（『ダ･ヴィンチ』2008年2月号 - 2008年5月号） 休載中 サイドチェンジ（『野性時代』2008年12月 - 2009年5月号） 明日、雨があがったら（『小説トリッパー』2009年夏季号 - 秋季号） 読切 闇をなでる（『小説現代』2006年7月号） アンダーラップ（『野性時代』2006年12月号） しのび雨（『小説新潮』2008年2月号） あの浜で、わたしたちは（『小説現代』2008年4月号） エッジ（『別冊コバルト』2008年6月号） この本に、あの人に。（『ダ･ヴィンチ』2009年4月号） 落影（『小説現代』2009年9月号） 蕎麦前（『小説新潮』2010年1月号） 蝶（『小説新潮』2010年10月号） ばらちらし（『小説すばる』2010年10月号） 「」が橋本紡の作品 オトナの片思い（2007年8月 角川春樹事務所 / 2009年5月 ハルキ文庫）「鋳物の鍋」 本当のうそ（2007年12月 講談社）「雨、やみて」 きみが見つける物語 放課後編（2008年6月 角川文庫）「地獄の詰まった箱」 スタートライン 始まりをめぐる19の物語（2010年4月 幻冬舎文庫）「風が持っていった」 19 -ナインティーン-（2010年12月 メディアワークス文庫）「十九になるわたしたちへ」 最後の恋 MEN'S つまり、自分史上最高の恋。（2012年6月 新潮文庫）「桜に小禽」 いつか、君へ Girls（2012年6月 集英社文庫）「薄荷」 短編少女（2017年4月 集英社文庫）「薄荷」 The Art of OTOHIKO TAKANO 高野音彦画集 river's end（2004年9月 メディアワークス） - 少量の対談文章と短編。 半分の月がのぼる空（2006年1月12日 - 2月23日） 半分の月がのぼる空（2006年10月2日 - 12月25日、テレビ東京） 半分の月がのぼる空（2010年4月3日公開、監督：深川栄洋、主演：池松壮亮） 流れ星が消えないうちに（2015年11月21日公開、監督：柴山健次、主演：波瑠） ^ 日本列島ふるさと新聞「三重のニュース」 ^ 伊勢市 編『伊勢市史 第5巻 現代編』伊勢市、平成24年3月31日、1019p.（923ページより） ^ 『小説すばる』3月号[いつ?] ^ 朝日新聞（2007年07月27日付） 橋本紡オフィシャル・サイト[リンク切れ] 橋本紡 オフィシャルblog[リンク切れ] 橋本紡 (@tsumugu_h) - Twitter[リンク切れ]
渡瀬草一郎（わたせ そういちろう、1978年〈昭和53年〉 - ）は日本のライトノベル作家。神奈川県出身、横浜市在住。二松学舎大学卒。代表作に『空ノ鐘の響く惑星で』がある。 1978年に東京で生まれ、横浜で育つ。二松学舎大学在学中には、散文サークルを友人とともに立ち上げるなどの活動を行っていた。6年ほどのアマチュア生活の後、2000年に『平安京八卦』（出版時タイトルは『陰陽ノ京』）で第7回電撃ゲーム小説大賞（現・電撃小説大賞）の金賞を受賞し、2001年に同作でデビューを果たす。2004年度には母校である二松学舎大学にて臨時講師に就任し、教鞭をとった。 陰陽ノ京シリーズ 陰陽ノ京 ISBN 4-8402-1740-8 陰陽ノ京 巻の二 ISBN 4-8402-2033-6 陰陽ノ京 巻の三 ISBN 4-8402-2098-0 陰陽ノ京 巻の四 ISBN 4-8402-2377-7 陰陽ノ京 巻の五 ISBN 978-4-8402-3764-2 パラサイトムーンシリーズ パラサイトムーン 風見鳥の巣 ISBN 4-8402-1820-X パラサイトムーンII 鼠達の狂宴 ISBN 4-8402-1882-X パラサイトムーンIII 百年画廊 ISBN 4-8402-1978-8 パラサイトムーンIV 甲院夜話 ISBN 4-8402-2156-1 パラサイトムーンV 水中庭園の魚 ISBN 4-8402-2213-4 パラサイトムーンVI 迷宮の迷子達 ISBN 4-8402-2275-4 空ノ鐘の響く惑星でシリーズ 空ノ鐘の響く惑星で ISBN 4-8402-2487-0 空ノ鐘の響く惑星で (2) ISBN 4-8402-2603-2 空ノ鐘の響く惑星で (3) ISBN 4-8402-2686-5 空ノ鐘の響く惑星で (4) ISBN 4-8402-2758-6 空ノ鐘の響く惑星で (5) ISBN 4-8402-2846-9 空ノ鐘の響く惑星で (6) ISBN 4-8402-2938-4 空ノ鐘の響く惑星で (7) ISBN 4-8402-3084-6 空ノ鐘の響く惑星で (8) ISBN 4-8402-3181-8 空ノ鐘の響く惑星で (9) ISBN 4-8402-3241-5 空ノ鐘の響く惑星で (10) ISBN 4-8402-3348-9 空ノ鐘の響く惑星で (11) ISBN 4-8402-3485-X 空ノ鐘の響く惑星で (12) ISBN 4-8402-3589-9 空ノ鐘の響く惑星で 外伝 -tea party's story　ISBN 978-4-8402-3914-1 輪環の魔導師シリーズ 輪環の魔導師 闇語りのアルカイン ISBN 978-4-8402-4066-6 輪環の魔導師2 旅の終わりの森 ISBN 978-4-8402-4191-5 輪環の魔導師3 竜骨の迷宮と黒狼の姫 ISBN 978-4-04-867132-3 輪環の魔導師4 ハイヤードの竜使い ISBN 978-4-04-867268-9 輪環の魔導師5 傀儡の城 ISBN 978-4-04-867598-7 輪環の魔導師6 賢人達の見る夢 ISBN 978-4-04-867906-0 輪環の魔導師7 疾風の革命 ISBN 978-4-04-868462-0 輪環の魔導師8 永き神々の不在 ISBN 978-4-04-870237-9 輪環の魔導師9 神界の門 ISBN 978-4-04-870740-4 輪環の魔導師10 輪る神々の物語 ISBN 978-4-04-886857-0 ストレンジムーンシリーズ ストレンジムーン 宝石箱に映る月 ISBN 978-4-04-891694-3 ストレンジムーン2 月夜に踊る獣の夢 ISBN 978-4-04-866105-8 ストレンジムーン3 夢達が眠る宝石箱 ISBN 978-4-04-866648-0 ソードアート・オンライン オルタナティブ クローバーズ・リグレットシリーズ クローバーズ・リグレット1 ISBN 978-4-04-892487-0 クローバーズ・リグレット2 ISBN 978-4-04-893594-4 クローバーズ・リグレット3 ISBN 978-4-04-893971-3 電撃コラボレーション MW号の悲劇 ISBN 978-4-04-867217-7 残酷劇の夜（初出 電撃hp vol.30）収録 最後の鐘が鳴るとき ISBN 978-4-04-867274-0 カガミのムコウ（初出 電撃hp SPECIAL 2005 SPRING）収録 4月、それは――××××（電撃文庫MAGAZINE vol.7付録 電撃文庫マガジン文庫） 4月、それは――地球侵略の季節 春のうららの地球侵略 収録 陰陽ノ京シリーズ 陰陽ノ京 月風譚 黒方の鬼 ISBN 978-4-04-868224-4 陰陽ノ京 月風譚 雪逢の狼 ISBN 978-4-04-868821-5 源氏 物の怪語り ISBN 978-4-04-886367-4 Who wrote it?「まじょるか。」（電撃hp vol.32収録） 空ノ鐘の響く放課後（電撃hPa収録） 聖夜ノ鐘の響く放課後（電撃BUNKOYOMI収録） 空の鐘の響くステージで!（電撃April Fool収録） ゲゲゲの鬼太郎 妖怪横丁サイドストーリー第1シーズン 第4回「コタロウの鈴」 第8回「雨宿りのバス停」 第12回「鬼さん、こちら」 蟻地獄の巣（電撃文庫MAGAZINE vol.1収録） 空のウタカタ（電撃文庫MAGAZINE 2008年11月号増刊収録） 輪環の魔導師・ディアルゴの聖女 前編（電撃文庫MAGAZINE vol.5収録） 輪環の魔導師・ディアルゴの聖女 後編（電撃文庫MAGAZINE vol.6収録） 猫缶の魔術師（電撃“にせ”ん!!収録） デュラララ!!の登場人物である渡草三郎の名前のモデルとなっている。 2010年7月18日に観測された彩雲を自身が撮影した写真が、読売新聞に掲載された。 ^ 暑さにうんざり、空見上げたら7色の雲! YOMIURI ONLINE 2010年7月18日 ライトノベル作家一覧 草一屋
PJ ライトノベル ポータル 文学 沖田 雅（おきた まさし）は日本の小説家。1980年代広島県生まれ、大阪府在住。 2004年の電撃ゲーム小説大賞において『先輩とぼく』で銀賞を受賞してデビュー。主に電撃文庫で執筆し、2006年8月から新シリーズ『オオカミさんと…』（…には1巻、2巻という巻数の代わりに毎巻別々のタイトルが入る）を始める。あとがきでは謝ってばかりいる。 先輩とぼくのあとがきから、妹がいるようである。 作者近影は作者とおぼしき男性が床に「めがね」「ツンデレ」「ネコミミ」「メイド」など一般的に萌え属性と呼ばれる言葉を書いているイラストになっている。 先輩とぼく（電撃文庫、既刊6巻） オオカミさんシリーズ（電撃文庫、全13巻：本編12巻＋後日談1巻） 妖怪青春白書 ―雪雄くんと薫子さん―（電撃文庫、全1巻） とある童貞(チェリー)のクリスマスイブ (電撃文庫MAGAZINEVol.23別冊付録『サンタクロースを見た 電撃コラボレーション』掲載) ライトノベル作家一覧 電撃ゲーム小説大賞 電撃文庫
土屋つかさ（つちや つかさ）は、日本のライトノベル作家。2007年、第12回スニーカー大賞奨励賞を受賞した。元SEからデジタル・アナログゲームデザイン職に就き、傍らで文筆業を営む。 放課後の魔術師（角川スニーカー文庫） それがるうるの支配魔術（角川スニーカー文庫） ラストマギカの魔工契約（角川スニーカー文庫） 超粒子実験都市のフラウ　（角川スニーカー文庫） 隻眼の龍王と水晶機装の戦姫（オーバーラップ文庫） サマーウォーズ クライシス・オブ・ＯＺ（角川スニーカー文庫） 那由多の軌跡（星海社FICTIONS） The Stories of Schatzkiste 私設図書館のメイドたち（宝島社） メカクシ団:ウォッチャーズ ノベル -少女のキモチとぼくらのチカラ-（KCG文庫） 小説 名探偵コナン（小学館ジュニア文庫） 迷家-マヨイガ- 闇より出でて、闇より黒し（ぽにきゃんBOOKS） イングレス エージェント・ストーリーズ（星海社FICTIONS、渡辺浩弐との共著） 土屋つかさ (@t_tutiya) - Twitter
有沢まみず（ありさわ まみず、1976年5月18日 - ）は、日本のライトノベル作家。男性。東京都出身。幼児期をパキスタンで過ごし、日本に帰国。B型のおうし座。 大学卒業後ホテル業界に就職するも1カ月で退職、2001年に『無限大ゼロ』で第8回電撃ゲーム小説大賞銀賞を受賞し、同作品を加筆・改題した『インフィニティ・ゼロ 冬〜white snow』で電撃文庫よりデビュー。『いぬかみっ!』はアニメ化・漫画化もされている。 自らが発起人となりあざの耕平(グリーン)、壁井ユカコ(イエロー)、高橋弥七郎(ブラック)、古橋秀之(ブルー)、鈴木鈴(オレンジ)、来楽零(ピンク)らと共にアニメ制作会社「GoHands」と組んだ7人組のライトノベル作家による作家集団「GoRA」を発足、GoRAのリーダーであるレッドとして活動。『K』制作発表当初は覆面作家集団として色名の名義を用いていたが、2012年10月の『K』放送開始にともない「GoRA」の公式ツイッターアカウントでメンバーを明かしている。『K』のシリーズ構成クレジット用に宮沢龍生（みやざわ たつき）にペンネームを変更した。 有沢まみず名義 インフィニティ・ゼロ (電撃文庫) 冬〜white snow 春〜white blossom 夏〜white moon 秋〜darkness pure いぬかみっ! (電撃文庫) ラッキーチャンス! (電撃文庫) 銀色ふわり (電撃文庫) スイート☆ライン (電撃文庫) 神のみぞ知るセカイ~神と悪魔と天使~（原作:若木民喜 同名漫画のノベライズ） (ガガガ文庫) 神のみぞ知るセカイ2 祈りと呪いとキセキ 宮沢龍生個人名義 汝、怪異を語るなかれ (中公文庫) DEAMON SEEKERS 這いつくばる者たちの屋敷 (中公文庫) DEAMON SEEKERS2 壊れたラジオを聞く老女 宮沢龍生(GoRA)名義 K 青の事件簿 (講談社BOX) ザ・アイドルK (GoRAproject) K (アニメ) K RETURN OF KINGS 劇場版 K MISSING KINGS ^ https://twitter.com/GoRAproject/status/254604121359908866 ^ https://twitter.com/GoRAproject/status/607421568986152960 ^ https://twitter.com/miyazawatatuki/status/562141625283923968 ^ http://azanoblog.blog35.fc2.com/blog-date-201210.html GoRA PROJECT GoRA (@GoRAproject) - Twitter 宮沢龍生 (@miyazawatatuki) - Twitter
PJ ライトノベル ポータル 文学 甲田 学人（こうだ がくと、1977年〈昭和52年〉 - ）は日本のライトノベル作家。岡山県津山市出身。二松学舎大学卒業。本名・甲田学。英語圏での出版物は甲田をCodaと表記している。 第7回電撃ゲーム小説大賞（現・電撃小説大賞）で短編小説『夜魔 罪科釣人奇譚』が最終選考に残ったことでその執筆力が認められ、書き下ろし『Missing 神隠しの物語』で電撃文庫より2001年にデビュー。 「自分の作品はホラーではなくメルヘンである」「残酷描写はあるものの、グロテスクでは決してない」など、文庫[要文献特定詳細情報]のあとがきにて主張している（『断章のグリムII』にて初めて「スプーン1杯ほどの、グロテスク」を加えた、とあとがきに記している）。 かなりの酒好き・大酒飲み。特に日本酒にはこだわりを持っている。しかし、「酒豪」と言われると「そんなことはない」と言い返している。 かつてはイラストレーターを目指しており、自画像に用いられるイラストも自筆によるものである。 電撃文庫 Missing （イラスト：翠川しん、2001年 - 2005年、全13巻） 断章のグリム （イラスト：三日月かける、2006年 - 2012年、全17巻） 夜魔 -奇- （イラスト：三日月かける、2010年1月10日、単巻） ノロワレ （イラスト：三日月かける、2012年 - 2013年、既刊3巻）本人のTwitterにて打ち切りが発表される。 霊感少女は箱の中 （イラスト：ふゆの春秋、2017年 - 2018年、既刊3巻） メディアワークス文庫 夜魔 -怪- （2010年1月25日、単巻） 時槻風乃と黒い童話の夜 （2014年12月 - 、既刊3巻） ノロワレ 怪奇作家真木夢人と幽霊マンション （2015年6月 - 2016年4月、全3巻） 電撃の単行本 夜魔 （2005年11月10日、単巻）
座標: 北緯38度49分52.8秒 東経121度17分9.3秒 東鶏冠山北堡塁（とうけいかんざんきたほるい、簡体字: 东鸡冠山北堡垒）は、中国大連市旅順口区の東鶏冠山（海抜119m）にある帝政ロシアが日本軍の防御の為に建設した堡塁であり、日露戦争の激戦地である。 帝政ロシアは1898年に旅順を租借し、旅順の東側の半永久的な防御線として1900年に中国人労働者を使役して堡塁を建設した。堡塁は周囲496メートル、面積9900平方メートルの不規則な五角形で、天然の岩にコンクリートと石、そして泥土で覆って造られた。内部の構造は複雑で、司令部、兵舎、弾薬庫、治療室、台所などの周りに胸墻、側防窖室が配置された。堡塁の周囲は堀があり、堀の外の斜面には高圧電流が流れる鉄条網が架設されていた。 日露戦争において、1904年8月21日の第1回旅順総攻撃の際に日本軍第11師団（四国兵団）による堡塁の攻略が始まった。第11師団は鉄条網の突破に成功して内堀に入ったが、土砂に覆われた側防窖室からの近接攻撃により大損害を受けた。その後、数度に渡って坑道を掘り、堡塁の爆破を試みた。12月15日には日本軍が発射した28センチ榴弾砲弾が命中し、守備隊の指揮官コンドラチェンコ少将が戦死した。その後、12月18日に堡塁の正面で2.3トンのダイナマイトを爆破させ、これに乗じて占領した。日本軍は、この堡塁を突破するために約8,000人の死者を出した。 旅順日露戦争陳列館が併設されている。 ^ 現地案内板より 旅順攻囲戦 歩兵第22連隊 肉弾（戦記：桜井忠温著）
旅順要塞（りょじゅんようさい）とは、遼東半島先端部の旅順にあった要塞。近代において旅順軍港は清帝国、ロシア帝国、大日本帝国、中華人民共和国に利用され、その軍港を防衛するための拠点として旅順要塞は建設・運用された。 清は19世紀後期に旅順に北洋艦隊の基地を置き、その防衛のために旅順の要塞化が始まった。日清戦争では日本軍の攻撃を受け、1895年11月下旬に旅順口の戦いとなったが、清国軍の士気は低く短時間の戦闘で陥落した。日本海軍は旅順軍港に旅順口根拠地を置いた。 日清戦争後の下関条約では遼東半島は日本に割譲されたが、三国干渉の結果、清に返還された。代わってロシア帝国が清から遼東半島を租借すると、旅順はロシア帝国海軍の太平洋艦隊の基地として使用されることになった。旅順要塞もロシア陸軍の手によって機関銃の導入など大規模な強化が行われ、二竜山堡塁、松樹山堡塁、東鶏冠山北堡塁など強力な陣地が設置された。 日露戦争では再び日本軍の攻撃を受けて激戦地となり、旅順攻囲戦が発生した。なかでも203高地での戦闘が著名となった。4か月以上の戦闘の末に、1905年1月1日にロシア軍守備隊は降伏した。日本陸軍は旅順要塞司令部を設置し、日本海軍は旅順港に旅順鎮守府を設置した。 日露戦争後のポーツマス条約の結果、遼東半島の関東州租借権はロシアから日本に譲渡され、旅順要塞も日本軍の管理下となった。旅順港には引き続き日本海軍の旅順鎮守府が置かれ、1914年には旅順要港部となった。 日本陸軍は関東州駐屯の関東軍を編成し、満州事変までは司令部を旅順に置いた。日本陸軍は旅順要塞の防衛部隊の主力として旅順重砲兵連隊を編成し、太平洋戦争前には旅順要塞重砲兵連隊（通称号：満64部隊）に改称したが、1944年に連隊を廃止した。第一次世界大戦、第二次世界大戦を通じて旅順要塞自体は特段の戦闘を経験することはなかった。ただし、ノモンハン事件に際して、旅順重砲兵連隊の1個中隊（八九式十五糎加農砲2門）を穆稜重砲兵連隊に配属して出動させている。 旅順重砲兵連隊 - 旅順要塞重砲兵連隊に改称。 旅順要塞重砲兵連隊（編成地：旅順） 1941年（昭和16年）7月16日編成 - 1944年（昭和19年）10月11日廃止 最終連隊長 - 瀬田善四郎 司令官 伊地知幸介 少将：1905年1月9日 - 税所篤文 少将：1907年4月1日 - 1910年2月26日死去 押上森蔵 中将：1910年3月9日 - 1912年4月26日 中村愛三 少将：1912年4月26日 - 12月26日 大久保徳明 中将：1912年12月26日 - 1913年8月22日 青木宣純 中将：1913年8月22日 - 1915年12月27日 足立愛蔵 中将：1916年1月21日 - 1916年8月18日 白井二郎 中将：1916年8月18日 - 金久保万吉 少将：1918年7月17日 - 宮田為之 少将：1918年8月19日 - 1920年8月10日 緒方多賀雄 中将：1920年8月10日 - 種子田秀実 中将：1921年7月20日 - 1923年8月6日 竹上常三郎 中将：1923年8月6日 - 宮地久寿馬 中将：1924年2月4日 - 白石通則 少将：1924年8月20日 - 木下文次 少将：1925年5月1日 - 河田四十一 少将：1927年7月26日 - 山田勝康 少将：1928年3月8日 - 厚東篤太郎 中将：1929年8月1日 - 大谷一男 少将：1931年10月1日 - 安藤紀三郎 中将：1932年4月11日 - 鏡山厳 少将：1934年3月5日 - 田中稔 少将：1934年12月10日 - 中島三郎 中将：1935年12月2日 - 周山満蔵 中将：1936年8月1日 - 伊藤義雄 中将：1938年7月15日 - 井出宜時 中将：1939年8月1日 - 太田米雄 少将：1940年8月1日 - 不明：1942年4月1日 - 柳田元三 予備役中将：1944年6月23日 - 不明：1945年5月30日 - 旅順は中国海軍の基地として利用されている。 ^ 『官報』第2408号、大正9年8月11日。 椎野八束（編） 『日本陸軍機械化部隊総覧』 新人物往来社〈別冊歴史読本〉、1991年。 外山操・森松俊夫編著『帝国陸軍編制総覧』芙蓉書房出版、1987年。 『官報』 旅順攻囲戦 旅順要港部
第3軍（だいさんぐん）は大日本帝国陸軍における軍の一つ。 第3軍は日露戦争に当って1904年（明治37年）5月に編成されたものと、日中戦争期の1938年（昭和13年）1月に編成されたものとに分かれる。前者は乃木希典大将が指揮した部隊で、満州軍に所属し日露戦争の終結とともに解隊された。後者は関東軍の指揮下にあって太平洋戦争(大東亜戦争)後解隊された。 日露戦争において1904年（明治37年）5月1日に編成され、戦後の1906年（明治39年）1月26日に解散した。 司令官 乃木希典 大将 参謀長 伊地知幸介 少将( - 1905年1月) 小泉正保 少将 (1905年1月) 松永正敏 少将 (1905年1月 - 3月) 一戸兵衛 少将 (1905年3月 - ) 砲兵部長 豊島陽蔵 少将 工兵部長 榊原昇造 少将 経理部長 吉田丈治 軍医部長 落合泰蔵 参謀副長 大庭二郎 ( - 1905年1月) 河合操 (1905年1月 - ) 作戦参謀 白井二郎 情報参謀 山岡熊治 兵站参謀 井上幾太郎 参謀 津野田是重 参謀 安原啓太郎 参謀 菅野尚一 高級副官 吉岡友愛 塚田清市 管理部長 渡辺満太郎 兵站監 古谷安民 小畑蕃 兵站参謀長 藤井幸槌 中佐 竹島音次郎 第1師団 歩兵第1旅団 歩兵第2旅団 第7師団 歩兵第13旅団 歩兵第14旅団 第9師団 歩兵第6旅団 歩兵第18旅団 騎兵第2旅団 野戦砲兵第2旅団 後備歩兵第15旅団 旅順要塞司令部 支那事変における第3軍は、第1方面軍の指揮下主に満州東部国境の琿春正面の守備に当っていた。 司令官：村上啓作中将 参謀長：池谷半二郎少将 高級参謀：細川直知中佐 高級副官：広瀬三郎中佐 兵器部長：南義人少将 経理部長：矢野誠一主計少将 軍医部長：新田太郎軍医少将 獣医部長：杉浦陳重獣医中佐
ジャストインタイム生産システム（ジャストインタイムせいさんシステム、Just In Time:JIT）は、経済効率を高めるための技術体系（生産技術）である。トヨタ自動車の生産方式（トヨタ生産方式）の代表的な要素としてよく知られている。カンバン方式とも言われる。“必要な物を、必要な時に、必要な量だけ生産する”こと。アメリカの自動車業界でもJIT（ジット）といえばこのことである。 ジャストインタイム生産方式の最大の狙いは、工程間の仕掛在庫を最少に抑えることである。工程間在庫を最少にする究極の形とは、完全受注生産である。しかし、生産のプロセスを見た場合、オーダーから出荷までの間には数多くの工程が存在し、それが結果としてリードタイムの長時間化をもたらす。ニッチな製品の場合は顧客側も長リードタイムを受け入れる場合が多いが、一般的な大量生産品の場合は長リードタイム化はそのまま販売の機会損失に繋がる。そのため、ある程度の見込み生産が発生するが、見込み生産の量が多いことは、資金の投資から回収までの期間を長くするため、キャッシュ・フローを見た場合、損失が大きい。また、販売不振による商品の切り替えが発生した場合、多量の仕掛在庫損失が発生することもある。 工程間在庫の最少化を狙って、生産指示票としてカンバンと呼ばれる帳票を利用する。このカンバンは、後工程に対しては納品書として加工品と共に引き渡される。後工程で加工品が使用されたらカンバンを前工程に戻す。前工程に戻す際は、発注票として渡され、このかんばんの受領をもって前工程では製品の加工を行う。 自工程で使った分だけ前工程に作らせる連鎖を組むことで、工程間仕掛の在庫の最少化を実現することにより生産コストの削減を図るのである。 カンバン方式の連鎖の問題点は、販売側から工場へ入るオーダーのカンバンをどこに投入するかである。カンバンの戻す場所を「店」(MISE)といい、どこの工程にカンバンを戻すかを決めることを「店を構える」という表現を使う。製造の上流側に店を構える場合、工程間の仕掛在庫は最少になるが顧客への引渡しが遅くなる。完成品出庫側に店を構える場合、製造工程数が多い製品になればなるほど製造の源流にカンバンが届くまでの時間を要し、顧客への納期を守るために源流側で見込み生産が発生することがある。店は上流工程から順にアルファベットを用いてつけられA店,B店....と呼ぶ。 通常用いられるカンバンは、プラスチック製であったり紙をラミネート（透明フィルムに封入処理）したものが多い。このようなカンバンは、実際に使われているカンバン数を素早く正確に把握することが困難であったり、紛失や長期間使用による損傷などの問題がある。また、製造工程が多工程にわたる場合や、遠隔地に取引企業が有る場合など、現物のカンバンがやり取りされることによる、上流工程へのカンバン伝達の時間的ロスが発生し、最上流部でカンバンに連動しない見込み生産が行われることがある。 カンバンが電子化されることの利点は、 カンバン総量の把握が容易となり、生産ボリューム変動に応じたカンバン数の柔軟化が可能 上流工程へのカンバン伝達のジャストインタイム化 が可能となる。 欠点として トヨタ生産方式の一つの柱である「見える化」が滞る可能性がある｡ カンバンは「現場作業者」が手扱いで行う必要がある｡カンバンは工場内では「お金｣として扱われる｡電子カンバンはいわば手形取引のようなものになってしまい､現場での商品のやり取りが帳面上の形骸化になる可能性がある。 これを避けるために実際にカンバン自身がなくなることは無く､カンバンにバーコードをつけてそれを読み込ませることで電子化を行ったり､ICチップを埋め込まれて､工場内のどこにあるのかわかるようになっているものもある。 カンバンの振り出しから納品までのタイムラグを「便係数」と言う。例えば1日に1回の配達で発注してから2日で帰ってくる場合「1-1-2」という言い方をし、「一日一便2回遅れ」と言い方をする｡ちなみに1日に14便で前の便で発注したものが次の便で帰ってくる場合は「1-14-1」となる。 この便係数から、その物品が入手できるリードタイムは「便係数の第1項と第3項を掛け合わせ、第2項で割る」ことで求められる｡ 先ほどの「1-14-1」の場合は、1×1÷14=0.0714となる｡稼動時間が1日24時間の場合、1.71時間となる。つまり、この物品は1.71時間のリードタイム以下で生産しなければならないこととなる。 在庫をもたないので、指示どおり部品が納入されない場合、即座に操業が停止するリスクがある。1979年（昭和54年）7月の日本坂トンネル火災事故、1995年（平成7年）1月の阪神・淡路大震災、1997年2月に発生したアイシン精機刈谷工場の火災による部品入手の滞りによる自動車メーカー各社の操業停止を始め、東北地方太平洋沖地震(東日本大震災)の際には、被害の大きい東北地方に自動車用部品や電子部品の工場が多かったことが災いした。部品の調達難によって、直接の被害がなかった愛知県豊田市の堤工場においても、3月14 - 27日の操業停止が余儀なくされている。これらの教訓から、その後は、リスクの高いものから優先的に複数発注体制に切り替えられている。 ^ ～アイシン精機で工場火災(1997)～ - サイドローズ > データベース > 失敗百選（2015年10月8日閲覧） 混流生産 外段取り タクトタイム ミルクラン 生産技術 大野耐一 製造に関する記事一覧 統計的プロセス制御 1997年アイシン火災 トヨタ自動車株式会社 グローバルサイト 企業情報>ジャスト・イン・タイムについて - トヨタ自動車によるジャスト・イン・タイムの紹介
セル生産方式（せるせいさんほうしき）とは、製造における生産方式である。1人、または少数の作業者チームで製品の組み立て工程を完成（または検査）まで行う。ライン生産方式などの従来の生産方式と比較して、作業者一人が受け持つ範囲が広いのが特徴。 作業者または作業者チームの周囲に組付工具や部品、作業台が「コ」の字型に囲む様子を細胞に見立て、セル生産方式と呼ばれている。特に、1人の作業者で製品を完成させる方式を、作業台を屋台に見立てて「1人屋台生産方式」とも呼ばれる。 セル生産方式は日本で提唱された生産方式で、日系企業を中心に海外へも普及している。セル生産方式の命名は、元ソニー(株)生産革新センター所長　金辰吉氏、正式には「ワークセル」生産方式。 従来の製造業における一般的な製造方式はライン生産方式と呼ばれ、大量生産における代表的な生産方式であり、少品種多量生産に適していた。ベルトコンベアの流れの片側もしくは両脇に作業者や部品、工具などを配置し、また各作業者が担当する作業範囲も狭かった。 1990年代以降、以下のようなニーズが高まった。 消費者ニーズの多様化に応える多品種少量生産 タイムリーな製品供給 在庫圧縮 低賃金のアジア諸国の製造業への対応 従来のライン生産方式では生産品目の切り替えに労力を必要とした。また、まとまった生産量が無いと生産効率が著しく低下することから必要以上の量を生産してしまい、部品在庫、完成品在庫ともに膨れ上がってしまった。 そこで、それにとって代わる生産方式として、「セル生産方式」が提唱された。 特徴としては、 多品種少量生産に適している。 在庫圧縮 生産ボリュームの変動への適応力が高い。 作業者の責任感、士気の向上 などが挙げられる。 1は、各作業者チームがそれぞれ小さなラインとみなせるため、個々のラインに異なる品目を流しやすいこと、部品棚、工具棚を交換すれば別品目のラインへの段取りが終わることが理由である。さらに、既存ラインの別ラインへの改造も大規模工事を行わなくてもできるため、旧製品の製造終了から新製品の立ち上げも早く実施できる。 2は、生産するにあたって、まとまった量の確保をしなくても生産可能であり、また、工程間在庫（仕掛品）の発生量も大幅に減らせるなど、大量生産時と比較して抱える在庫が少なくてすむことによる。 3は、需要が高まればセルの数を増やす、減ればセルの数を減らすなどの対応が容易であることによる。また、ライン休止させても、スペースの転用が容易なため、大規模な遊休施設が工場の場所を占拠することも少ない。 4は、最終的に消費者に渡る商品を実感しやすくなることや、自分のスキルアップが作業量、品質の向上につながることを実感しやすいことによる。 上記のような特徴があるが、これを実現するには「作業者が高いスキルレベルを有した集団である」という大前提がある。この前提がない場合、生産量と質が作業者のスキルに依存するため、作業者間での生産量の差が極端に大きくなったり、1人が見るエリアが広くなることにより製品の細かい不具合や対応漏れなどがむしろ発生しやすくなる恐れも出てくる。そのため、作業者の新人研修などは通常よりも長く設定する必要がある。また、1人作業者セルの場合、作業ノウハウの作業者間での水平展開は作業時間中にはあまり期待できず、別途時間を設けるなどの工夫も必要である。更に、工員のスキル向上に投資することから、作業内容やその教育の標準化が困難な場合は工員の長期雇用が前提となる。 設備に目を向けた場合、検査装置など高価な購入品を多数確保する必要がある。場合によっては各セル毎に有する必要があるが、各検査装置の精度保障を大量に行わなければならないなどの問題も発生する。 情報機器メーカーや家電メーカーで導入が積極的であり、導入企業は非常に多い。また、自動車部品や工作機械など、重工業への普及も著しい。更に最近では化粧品製造業でも採用が始められている。 製造に関する記事一覧 山田日登志
リーン生産方式（リーンせいさんほうしき、lean manufacturing、lean product system、略称LPS）とは、1980年代にアメリカのマサチューセッツ工科大学（MIT）で日本の自動車産業における生産方式（主にトヨタ生産方式）を研究し、その成果を再体系化・一般化したものであり、生産管理手法の一種である。 リーン生産方式はトヨタ生産方式を研究して編み出された方式であり、MITのジェームズ・P・ウォマック（英語版）、ダニエル・T・ジョーズ（Daniel T. Jones）らの著書『リーン生産方式が　世界の自動車産業をこう変える』（1990年）により全米に広まった。 1980年代に日本からアメリカに大量の自動車が輸出されるようになると、アメリカの自動車産業業界は日本車の価格の安さをダンピングであると非難した。一方で、MITは日本の自動車産業業界の研究を行いトヨタ生産方式の「ムダ取り」に着目した。製造工程の「ムダ」という「ぜい肉」を落としたスリムな生産方式を「リーン生産方式」と名付けた。英語: leanには「ぜい肉がなく引き締まって痩せている」というような意味合いがある。 製造工程におけるムダを排除することを目的として、製品および製造工程の全体にわたって、トータルコストを系統的に減らそうとするのが狙いである。元々は大野耐一がアメリカの自動車工場やスーパーマーケットの生産方式などに着想を得て、生産計画、ジャストインタイム（JIT）、カンバン方式、5S、サプライチェーンマネジメント、見える化など工業的な生産活動に関連する改善・改革に関するモデルに昇華したと伝えられる。 日本の製造業の生産システムはボトムアップ型に基づいた暗黙知ベースのシステムが形成されていることが支配的であり、その中で結果としてムダが排除されていく。しかしボトムアップでは部分最適に陥りやすく、局所的にムダが排除されても全体で見た場合にはムダが排除しきれていない状態が生じやすい。言い換えれば「いびつな贅肉の取れ方＝ダイエットに失敗した状態」が起こりうる。それらを踏まえMITで行われた研究は、それらとトップダウン型の形式知ベースのシステムとの融合やその体系化などである。トップダウン型になることによって、全体最適が追求しやすくなり、組織全体としてバランスがよくなりムダを排除しやすくなる。 1980年代にMITで行われた日本の自動車産業の研究において特に注目されたのは、ジャストインタイム生産システムに代表されるムダを徹底的に排除したトヨタ生産方式である。トヨタ生産方式では7つのムダを定義し、それらを減らす・無くすことに注力している。当方式ではこのムダを「“会社と言う名の巨人”についた贅肉」と見立て、「贅肉のとれたスリムな状態」で生産活動を行うことを目指す生産方式として構築された。そして「贅肉のとれた」の意である英単語のlean（リーン）を用いてリーン生産方式と命名された。つまりムダの無い生産方式という事である。 1990年代になるとアメリカの自動車業界も日本車の品質の高さを認めるようになり、トヨタを目標として研究、方式を採用していった。リーン生産方式もそうして採用されるようになっていった。リーン生産方式は自動車のみならず、アメリカの製造業に広く普及し、アメリカ製造業全体の復活に貢献することになった。2000年代に入ると日本へも紹介されるようになった。 日本発のシステムがアメリカより逆輸入された格好である。これはリーン生産方式がMITによって再体系化・一般化されており、そもそもが逆輸入な文化である事から、日本の側で受け入れやすい土壌が整っていたこともあるが、生産管理の分野のみにとどまらず、それらを包括的に含む文化というものそれ自体が、常に被分析性を持つものである事から、研究され、淘汰・再編される事で進化し続けるものである。つまりアメリカで進化を遂げた方式が日本で再統合され、また更なる進化をしようとする、いわば“文化の胎動”を読み取る事が出来る。 ^ a b c d e f 若松義人 「≪世界のトヨタ式4≫ マサチューセッツ工科大学とトヨタ式」『「トヨタ式」大全: 世界の製造業を制した192の知恵』 PHP研究所、2015年。ISBN 978-4569763842。 ^ “大野耐一 トヨタ生産方式”. ダイヤモンド社 (2007年12月26日). 2018年11月19日閲覧。 製造に関する記事一覧 トヨタ生産方式 ジャストインタイム生産システム 総合設備効率
VMI(Vendor-Managed inventoryの略)とはサプライヤーが顧客との間で事前に取り決めした在庫レベルの範囲内で適切な在庫レベルと在庫ポリシーを決め在庫を補給すること。 小売業でのケースが多く散見される。顧客（カスタマー）は発注をしない代わりに情報をサプライヤーと共有する必要がある。情報とは製品の利用または売上げ記録、現在の在庫量、プロモーションなどのマーケティング活動の予定を含む。 サプライヤーは主には以下3点のメリットがある。まず、顧客の受注行動を考慮する必要がなくなり需要予測が比較的容易になる。結果、不必要な予備在庫を減らすことが可能である。次に、サプライヤーは予想外の短期需要に応えるための追加の生産コストを減らすことができる。3点目はストックアウトの頻度を減らすことが可能で顧客サービスを向上することが可能である。 顧客のメリットには、在庫レベルの減少、ストックアウト頻度の減少が考えられる。また、顧客は製品が使われるか売れるまで在庫に注意を払わないと言われていることからキャッシュ・フローへ改善の効果も期待できる。 VMIの例としては海外ではウォルマートとP&Gのケースが有名である。1985年に始まった提携はP&Gのオンタイムデリバリーと在庫回転率の向上に大きく貢献したといわれている。 M・クリストファー　『ロジスティクス・マネジメント戦略』　田中浩二・e-Logistics研究会訳、ピアソンエデュケーション、2000年。 D・スミチレビ他　『サプライ・チェインの設計と管理』　久保 幹雄監修　伊佐田 文彦・田熊 博志・佐藤弘一・宮本 裕一郎訳、朝倉書店、2005年。
トヨタ生産方式（トヨタせいさんほうしき、Toyota Production System、略称TPS）は、トヨタ自動車の生み出した、工場における生産活動の運用方式の一つ。現在では多くの企業がこれにならった方式を取り入れており、工場等の製造現場やそれに付随するスタッフ部門だけでなく、間接部門でも取り入れている企業も見られる。 トヨタ生産方式は第二次世界大戦前のアメリカの自動車産業におけるライン生産方式などを研究し、豊田喜一郎らが提唱していた考えを大野耐一らが体系化したものである。また、戦争中に熟練工を徴兵されたことによる生産力の低下を補う方法として開発されていた経緯もある。（トヨタ生産方式、40ページ） その柱となるのが“7つのムダ”削減、ジャストインタイム、標準作業時間に代表される現場主義、自働化である。 なお、トヨタ生産方式の確立にあたって、NPS（New Production System）研究会へと引き継がれ、現在に生きている。 ジャストインタイム（Just In Time；JIT） かんばん（Kanban） ムダ（Muda） 平準化（Heijunka） アンドン（Andon） ポカヨケ（Poka-yoke） 自働化（Jidoka） 改善（Kaizen） 見える化（Mieruka） 標準作業時間 トヨタ生産方式では、ムダを「付加価値を高めない各種現象や結果」と定義している。このムダを無くすことが重要な取り組みとされる。ムダとは、代表的なものとして以下の7つがあり、それを「7つのムダ」と表現している。 作り過ぎのムダ 手待ちのムダ 運搬のムダ 加工そのもののムダ 在庫のムダ 動作のムダ 不良をつくるムダ 「手待ち（てまち）のムダ」は、「手持ち（てもち）のムダ」と誤表記・誤解される場合がある。また、上記のムダを改善しないことを8つ目のムダとすることもある。 「加工」の「か」、「在庫」の「ざ」、「作りすぎ」の「っ」、「手待ち」の「て」、「動作」の「と」、「運搬」の「う」、「不良」の「ふ」、と頭文字を取れることから、「飾って豆腐」とも呼ばれている。 一般にはジャストインタイム生産システムとして知られている。ジャストインタイムで生産するために考えられた方式で、元々は「スーパーマーケット方式」と呼ばれた。これは作業の前工程をスーパーマーケット、後工程をスーパーの顧客に見立て、スーパーマーケットである前工程は「顧客」にとって必要十分な量の部品を予想して生産し、顧客である後工程は必要に応じて「スーパーマーケット」に部品を受け取りに行くというもの。 これによりそれまで生じていた部品の需供の不一致の解消を図り、無駄を削減した。この方式で後工程が前工程に部品を受け取りに行くときに発行する帳票を「かんばん」と称したことから、この方式はかんばん方式と呼ばれる。 なお、サプライ・チェーン・マネジメントでは類似したアイデアを前工程・後工程の二段階ではなく多段の工程に対して連鎖的に適応する。またMRP/MPR2では前工程を基準に考えていく「押し出し方式」なのに対し、かんばん方式では後工程から遡って逆順に考えるので、かんばん方式は「引っ張り方式（プル方式）」とも呼ばれる。 1人の作業者が複数の工程の作業をこなせるようにトレーニングすることである。これにより 生産負荷が低い工程から高い工程へ人員を柔軟に移動させ、負荷の平準化を常に行えるようにする。 1人で複数の加工機械を受け持ち、工程の少人化を実施する。 「無駄の徹底的な排除」を実現するための方法の一例として、「自動化」・「機械化」の意味合いを持つ言葉である、自働化がある。 無駄は排除しなければならないが、合理化を進めるあまりに従業員の人間性やインセンティブ（労働意欲）を無視してはならない。このことから、トヨタ自動車では自動化の事を自働化と呼んでいる。 「自働化」とは、不良が発生した際に機械が自動的に停止し、後の工程へ良品のみを送るようにすること、公式ページでは通常の加工が完了したら機械を安全に停止させることも指すとしている。 豊田佐吉が発明した自動織機に、稼動中に糸が切れた際に自動で停止する装置が組み込まれていたことに由来している。 自動機械は人が止めるまで動き続けるが、その最中に調整がずれたり、供給される材料に異常があっても止まることなく動きつづける。この結果、多くの不良品を作りつづけることとなり、7番目の無駄の元凶となってしまう。 最近でこそ各種センサが高性能・低価格で普及し、自動停止制御が浸透しているが、この言葉が言われ始めた昭和40年代は、「オートメーション」という言葉が「最先端＝高効率」と同義語として受け取られる風潮があり、「止まらない」機械が殆どであった。 トヨタ生産方式では、買ってきた機械類を何の工夫もせずにそのまま使うことは好ましいとはされていない。機械を買ってきて、そのまま組み合わせて使用しているだけの人は「カタログエンジニア」などと呼ばれる。買ってきた機械に人間の知恵を織り込み、カタログ通りに機械を使う他社に対して差をつけることが求められる。 人が関わらない自動化をしてしまうと、機械へカイゼン（改善）の知恵を織り込めなくなることから、カイゼンを持続的に行うためにも人が関わる自働化が重要となってくる。 大野耐一『トヨタ生産方式―脱規模の経営をめざして』ダイヤモンド社 ジェフリー・K・ライカー『ザ・トヨタウェイ』日経BP社 堀切俊雄『トヨタ流の教科書　企業編』日経BP社 トヨタ生産方式を考える会『トコトンやさしいトヨタ生産方式の本』日刊工業新聞社 松井順一『職場の「かんばん方式」トヨタ流改善術ストア管理』日経BP社 伊原亮司『トヨタの労働現場―ダイナミズムとコンテクスト』桜井書店 猿田正機『トヨタシステムと労務管理』税務経理協会 猿田正機『トヨタウェイと人事管理・労使関係』税務経理協会 ^ a b c TOYOTA 『ジャスト・イン・タイムについて ムダを徹底的に排除するという思想』。2016年9月29日閲覧 ^ a b IT media エンタープライズ情報マネジメント用語辞典：『かんばん方式（かんばんほうしき）』。2016年9月29日閲覧 新郷重夫 新郷賞 生産革新 リーン生産方式 混流生産 大野耐一 張富士夫 トヨタ・センチュリー - トヨタ生産方式とは相容れない工程で生産されている イノベーションのジレンマ - 生産性を重視するトヨタ生産方式のカイゼンでは持続的イノベーションになるという欠点 生産性のジレンマ 第一汽車 製造に関する記事一覧 Japan Post System トヨタ自動車株式会社 グローバルサイト 企業方針>トヨタ生産方式 - トヨタ自動車によるトヨタ生産方式の紹介
アンドンとは、工場におけるベルトコンベアなどを用いた強制駆動型生産ラインの生産状態報告システム。トヨタ生産方式の要素の一つである。語源は行灯に由来する。 アンドンは生産ラインの脇の通路側の上方に設置され、ランプからは紐が下がっている。あるいは作業者の傍にアンドンを操作するボタンが設置されている。ランプは作業工程毎に設置され、また作業者がすぐに紐を引ける場所に設置されている。 アンドンは流れ作業のような異常を他者に知らせにくい生産ラインにおいて、異常を他者に伝えることを目的としている。不具合の後工程流出を防ぐためであったり、生産ラインが抱える問題の顕在化（見える化）のためであったりと様々な目的を有する。 アンドンという言葉は日本の製造業が日本国外から研究された際に重要な要素の一つとされ、結果世界中の工場へと広まっていき、日本語以外でもAndonとして通用する言葉となった。 ランプの構成はアンドンを導入する企業によって異なるが、通常、緑、黄、赤の3色から構成されている。 緑ランプ 正常な生産が行われているときに点灯している。 黄色ランプ 何らかの生産異常（製品の異常、作業の遅延など）が発生した場合、作業者が紐を引いて点灯させる。これにより異常が発生したことが生産ラインの管理者にも伝わり、生産ラインの班長、区長らの職制がその場に駆けつけて問題に対処する。通常はランプの点灯だけでは他者に情報を伝える力が弱いため、黄色ランプの点灯ととも異常を伝えるアナウンスも同時に流される。 赤色ランプ ライン停止を必要とする事態である。 トヨタ生産方式では「異常があったらすぐに止める」ことを説いているため、企業によっては黄色ランプを省くところもある。
統合マーケティングコミュニケーション（とうごう - 、Integrated Marketing Communication, IMC）とは外部環境と消費者データを踏まえ、ターゲット・オーディエンスに対してブランドを統合的なメッセージでコンタクトさせ、納得してもらうトータル・マーケティング・システムである。 ノースウェスタン大学のシュルツ（Don E. Schullz）等は「IMCは、消費者とブランドや企業とのすべての接点をメッセージ伝達のチャネルと考え、ターゲットの購買行動に直接影響を与えることを目的とする。・・・消費者から出発し、あらゆる手法を駆使して、説得力あるコミュニケーションを実践するプロセスである。」と定義づけている。 IMCはメディアミックスの新手法と狭く考える場合もあり、広告取引のしくみや組織変革（横串型組織）まで含めた広い概念と広く捉える場合がある。 IMCのキーワード：4C、アウトサイド・イン、コンタクト・マネジメント（コンタクト・ポイント、タッチ・ポイント）、コンシューマー・インサイト、オーケストレーション、ブランド・エクイティ、ブランド・ネットワーク シュルツ等のIMCプラニングモデルを紹介すると次のようになる。 消費者から始まるので、消費者のデータベースを作成する。 データベースはターゲット別にセグメンテーションを行う。 次に消費者にメッセージをコンタクトする時期、場所、方法を踏まえてたコンタクト・マネジメントを行う。（電通ではコンタクト・ポイント、博報堂ではタッチ・ポイントと呼んでいる） そして、コミュニケーション目標と戦略を立てる。 ブランド・エクイティ（資産）を算定すると同時にブランド・ネットワーク（イメージ・キーワードの連鎖）を作成する。 マーケティング目標を明確にし、マーケティングミックスのツール（ローターボーンの4C）を検討する。 チャネル・コミュニケーションとコスト、特にROI分析（投資効果分析）をし、マーケティング・コミュニケーション戦術として、広告、販売促進、PR、パブリシティ、DMを企画し、実施する。 ^ Don E. Schullz, Stanley I. Tannenbaum, Robert F. Lauterborn(1993)“Integrated Marketing Communications,”NTC Business Books,a division of NTC Publishing Group. 1)Don E. Schullz, Stanley I. Tannenbaum, Robert F. Lauterborn(1993)“Integrated Marketing Communications,”NTC Business Books,a division of NTC Publishing Group. 2)Larry Percy(1997)“Strategies for Implementing Integrated Marketing Communications,”American Marketing Association, NTC Business Books. 3)水野由多加（2004、改訂版2014）『統合広告論ー実践秩序へのアプローチ』ミネルヴァ書房 マーケティング・コミュニケーション ブランディング マーケティングミックス コ・マーケティング コミュニケーション 企業の社会的責任 顧客満足 消費者 環境 信頼 IMC(W:Integrated Marketing Communications)
長塚 節（ながつか たかし、1879年（明治12年）4月3日 - 1915年（大正4年）2月8日）は、歌人、小説家。 1879年（明治12年）4月3日、茨城県岡田郡国生村（現・常総市国生（こっしょう））の豪農の家に生まれた。1893年（明治26年）4月、茨城中学校（後の茨城県立水戸中学校、現茨城県立水戸第一高等学校）に首席で入学し、4年進級までしたが脳神経衰弱を発症して学業継続困難となり、官立茨城師範学校卒業。郷里に戻って自然に親しみ読書する生活を送りながら療養に努めるなかで、さまざまな文学への関心を高めていった。 19歳の時、家で購読していた新聞「日本」に連載された正岡子規の『歌よみに与ふる書』を読み、その写生説に激しく共感、21歳になると子規の許を直接訪ね、入門、『アララギ』の創刊に携わることになる。子規の下ではもっぱら万葉の短歌の研究と作歌にはげんだが、子規の没後もその方向性を違えず、写生主義を継承した作風を発展させた。そのため、子規門人の間で「節こそが正岡子規の詠風の正統な後継者である」との評価が生まれた。また、散文の執筆も手掛け、写生文を筆頭に数々の小説を『ホトトギス』に寄稿。さらには、当時の農村を写実的に描写した長編「土」を『東京朝日新聞』に連載、これは農民文学のさきがけとなる重要な作品と評価され、彼の代表作となった。 1911年（明治44年）8月頃から喉の痛みを周囲に訴えるようになり、東京目白台の小布施新三郎家へ養子縁組した実弟順次郎を頼って上京、小布施邸に滞在しながら東京の名医といわれる医家をいくつも廻って診察を仰ぐも「喉頭結核でこのままでは余命一年か一年半」と言われる。12月、東京の根岸養生院に入院し手術を受ける。1912年（明治45年）3月、九州帝国大学医学部に耳鼻咽喉科学の名医の久保猪之吉博士が居るとの評判を聞き、博士の治療を受けるために、治療を続けながら九州への長旅に出立する。途次、京都医科大学病院に入院し手術を受ける。その後9月まで九州を旅行、久保博士の診察治療を受け、病状はいったん治まる。1913年（大正2年）12月、喉頭結核再発、東京神田の金沢医院に入院、手術を受ける。1914年（大正3年）3月、東京神田錦町の橋田医院に入院。6月から9月まで、治療を受けながら宮崎県青島へ旅行に出る。1915年（大正4年）1月、九州帝国大学附属病院隔離病棟に入院、2月7日より昏睡状態となり、2月8日同病院にて没した。享年満35。翌日崇福寺で荼毘に付された後、遺骨は東京に運ばれ、東京目白台の小布施邸で通夜が営まれた。葬儀は3月14日に郷里にて執り行われ、共同墓地に埋葬された。戒名は顕節院秀嶽義文居士。 常総市の旧石下町地区には、旅姿の節像が３カ所に建てられている。また常総市国生には生家があり、茨城県文化財に指定されている。 現在、常総市では節の文業を顕彰し、短編小説・短歌・俳句の三部門について長塚節文学賞を設けて毎年表彰している。 俳優の渡辺篤史は親戚である。 橋田東声『土の人長塚節』春陽堂、1926年 若杉慧『長塚節素描』講談社、1975年 梶木剛『長塚節　自然の味解の光芒』芹沢出版、1980年 市村与生『長塚節の短歌　続長塚節論』創林社、1981年 伊藤昌治『長塚節―文学碑への道』銀河書房、1982年 大戸三千枝『土の歌人 長塚節』新典社、1983年 藤沢周平『白き瓶　小説・長塚節』文藝春秋、1985年（文春文庫、2010年） 山根巴『長塚節研究』教育出版センター、1986年 山形洋一『長塚節「土」の世界　写生派歌人の長篇小説による明治農村百科』未知谷、2010年 山形洋一『『土』の言霊―歌人節のオノマトペ』未知谷、2012年 山形洋一『節の歳時記　農村歌人長塚節の自然観』未知谷、2014年 ^ 現在の日本女子大学附属豊明小学校の敷地が小布施邸跡地。 ^ 岩井寛『作家の臨終・墓碑事典』（東京堂出版、1997年）235頁 小布施新三郎伝―【偉人録】郷土の偉人を学ぶ(小布施新三郎) 小布施邸写真―【落合道人Ochiai-Dojin】下落合はミステリーサークルだらけ。(10)気になる神田川 長塚 節：作家別作品リスト - 青空文庫 長塚節の紹介／常総市ホームページ 長塚 節 - 茨城県立水戸第一高等学校ホームページ
古泉 千樫（こいずみ ちかし、1886年9月26日 - 1927年8月11日）は、日本の歌人。本名は幾太郎。 貧困と病弱に苦しみながら創作を続けたことで知られる。 1886年9月26日、千葉県長狭郡細野村（現・鴨川市）に生まれた。父弥一30歳、母きく19歳の長男。家業は中位の自作農。 1900年、吉尾村高等小学校を卒業し、直ちに母校の代用教員に採用された。旧制千葉師範学校進学を希望したが果たされなかった。1901年4月、千葉町（現千葉市）の千葉県教育会教員講習所に入所して10月に卒業した。小学校准訓導の資格を得た。1902年2月、安房郡田原村の竹平校に奉職して、生家から朝夕往復60町ばかりの道を通った。月給は7円、校長は理解のある漢人幸政であった。その後安川文時に師事し、1905年に彼から「千樫」の号を授かる。萬朝報、心の花、日本などに作歌を投じた。正岡子規の風を慕い、のち上京して伊藤左千夫に敬慕師事する。斎藤茂吉、島木赤彦、中村憲吉と共に歌誌「アララギ」を支える。 1913年6月、本所区緑町滝澤方から同区南二葉町3-20の石井方に移り、しばらくして本所区南二葉町23に転居する。これを機にアララギ発行所が左千夫方より千樫方に移り「アララギ」の編集を担当する。しかし千樫の編集発行はルーズで停滞しがちであり、廃刊目前にまで追いやってしまう。同年7月30日、師左千夫が脳溢血により50歳にて急逝。以後は長野から上京してきた赤彦に編集の実権を譲り、歌壇を制覇してゆくアララギ派の中心的歌人として多くの秀歌を残した。 1921年、若くから知っていたアララギの女流歌人・原阿佐緒が同じくアララギ派の歌人石原純と不貞問題を起こす。このとき千樫が阿佐緒を擁護する態度をとったことからアララギと疎遠になり始め、やがて脱会。北原白秋、土岐善麿、石原純、折口信夫、木下利玄らとともに歌誌「日光」の主要同人となった。1926年6月、「青垣会」を結成。会員は千樫を中心に相坂一郎、安田稔郎、大熊長次郎、信夫美和、安川三郎、鈴木杏村、石塚栄之助、石渡茂樹、三ヶ島葭子、水町京子、北見志保子、橋本徳寿ら。 1927年初めに「青垣」創刊の話が起こるが、8月11日夕刻に容態が急変、駆け付けた斎藤茂吉に後事を託す。午後10時30分、肺結核と心臓衰弱のため麻布区青山南（現・港区南青山）の自宅で臨終。享年42、満40年10ヶ月余の生涯を終える。戒名は顕密院千樫道慧居士。没後、同年11月門人らによって「青垣」が創刊され、長沢美津、岡部文夫らが参加した。 墓は伝通院にあり、近くには佐藤春夫夫妻の墓がある。 土屋文明、橋本徳寿編『古泉千樫歌集』岩波書店、1990年 ^ 細野村は1889年の町村制施行に際して吉尾村の一部となり、長狭郡は1897年に安房郡に編入される。このため文献によっては安房郡吉尾村生まれとされることもある。 ^ “アララギ派の歌人 古泉千樫”. 鴨川市. 2018年3月29日閲覧。 ^ a b 岩井寛『作家の臨終・墓碑事典』（東京堂出版、1997年）134頁 アララギ派 斎藤茂吉 島木赤彦 アララギ派の歌人　古泉千樫 - 鴨川市HP 古泉千樫 - 日本ペンクラブ 伝通院 佐藤春夫の墓・古泉千樫の墓
マイビジョン（My Vision）とは、1983年に日本物産が開発・製造した家庭用ゲーム機。当初のメーカー希望小売価格は39,800円だったが、後に19,800円とされた。 当初、1983年5月9日の販売元は中央産業であったが、途中で1983年12月20日に関東電子（現:シネックスインフォテック）も販売するようになった。販売元は異なるものの日本物産が主体となって開発した家庭用ゲーム機であり、本体裏やRF端子ケーブルには同社の「Nichibutsu」ロゴが記載されている。ゲームソフトの開発は日本物産とサードパーティーに関東電子の関連企業だったロジテックが参入し、開発を担当した。 リバーシ、麻雀などボードゲームに絞った家庭用ゲーム機で簡単なキーボードが搭載されており、2台のマイビジョンと通信ケーブルを揃えれば2人対戦プレイができる。 五目ならべ 連珠 （日本物産、4,500円） ハナフダ （ロジテック、4,500円） マージャン （日本物産、4,500円） マスターマインド （ロジテック） リバーシ ツメショウギ （ロジテック、4,500円） ^ 山崎 功　『家庭用ゲーム機コンプリートガイド』　主婦の友インフォス情報社、2014年、60頁。 ^ a b 第2回：TVゲームグラフティー 1984年日本編 テレビゲーム・ファーストジェネレーション - ファミ通.com ^ 日経産業新聞に掲載された中央産業の発表には5月9日発売予定と記載 ^ 関東電子が配布したマイビジョンのパンフレットには12月20日発売予定と記載 Nichibutsu My Vision‐フランス語 Nichibutsu My Vision Video Game Console Library
『雀神伝説 QUEST OF JONGMASTER』（じゃんしんでんせつ クエスト・オブ・ジャンマスター）は、1994年にエイコムがMVS/ネオジオCD向けに開発した脱衣麻雀ゲーム。1995年にはPCエンジン版がNECホームエレクトロニクスから発売された。 『麻雀クエスト』（ホワイトボード/タイトー）と同様のシステム、世界観を元にした、RPG風味の麻雀ゲーム。『麻雀クエスト』のキャラクターが出るなど、同作品の続編と言ってもいい。スタッフもそのまま引き継がれているらしく、キャラクターデザインもANO清水が引き続き起用されている。 RPG的なシステムは『麻雀クエスト』のままではあるが、供給対象システムがMVSだったため、アーケードゲームの麻雀ゲームでは当たり前の専用コントロールパネルは使えず、MVS標準のジョイスティック＋2ボタン（4ボタンのうち、A、Bのみ使用）のシステムでプレイするようになっている。ただし、これは本作に限ったことではなく、MVSに供給された麻雀ゲームに共通する仕様だと言っていい（MVSに供給された麻雀ゲームソフトに対応するべく、MVS標準のジョイスティック＋4ボタンを麻雀専用コントロールパネルに置き換え、麻雀専用台にした一本スロットの筐体も少ないながら存在する）。 家庭用版に当たるネオジオ版はMVS版をそのままプレイできるようになっているが、本作は珍しくネオジオCD専用タイトルとして発売された作品である。 PCエンジン版はアーケードカード専用ソフトとして発売されたが、MVS/ネオジオCD版と比べてシステムが変更されており、フィールド画面上でのキャラクターの操作が可能（MVS/ネオジオCD版はプレイ時間など業務用という事も考慮されて『麻雀クエスト』同様に操作ができず、自動移動となっていた）になり、宿屋でのセーブが可能（ネオジオCD版はゲームオーバー時にセーブが可能）など、家庭用ゲーム機を意識した、よりRPGらしいゲームになった。また、天使様が捨て牌やアタリ牌・鳴きのタイミングを教えてくれる「アドバイスモード」機能やCDメディアの特徴を活かした声優によるイベントシーンでの音声のほか、敵キャラクターを任意で選択してフリー対戦が楽しめる「VSモード」も追加されている。なお今作は『餓狼伝説2』『龍虎の拳』『ワールドヒーローズ2』『餓狼伝説スペシャル』に続くアーケードカード専用で5番目のネオジオ移植タイトルとなった。 聖雀士リードラー・リュウコが雀魔王コクシーを倒してから数年。世の中は平和を取り戻し、やがて聖雀士という存在も忘れ去られるようになった。聖雀士の村、ロンデンバーグ。ここに生まれ育った者は、17歳になると修行の旅に出るという掟があった。少女チー・フォウもその掟に従い、修行のため山賊討伐の旅に出ようとしていた。この旅がチーの運命を揺るがし、そして伝説の聖雀士を探し求めるための、長く厳しい旅になることを、彼女はまだ知るよしもなかった…。
SYSTEM I（システムワン）は、1987年にナムコが開発したアーケードゲーム基板。発売当初の名称はマザーボードシステム87で、SYSTEM II発売と同時期に名称変更された。 CPU: メイン CPU: モトローラ MC6809 @ 2.048 MHz サブ CPU: モトローラ MC6809 @ 2.048 MHz サウンド CPU: モトローラ MC6809 @ 1.536 MHz MCU: 日立 HD63701 @ 1.536 MHz ビデオ: 画面解像度: 288 × 224 ドット 512 × 512ドット　3画面 (64 × 64 タイル) 512 × 256ドット　1画面 (64 × 32 タイル) 288 × 224ドット　固定2画面 (36 × 28 タイル) 最大 127 スプライト (最大 32 × 32 ドット) 同時表示可能 サウンド: ヤマハ YM2151 (FM音源チップ) @ 3.57958 MHz（BGM） 8チャンネル ナムコ CUS30 (波形メモリ音源チップ) @ 96 kHz（効果音） 2チャンネル Namco 63701X DAC @ 6 MHz 妖怪道中記（第1弾） ドラゴンスピリット（第2弾） ブレイザー（第3弾） クエスター（第4弾） パックマニア（第5弾） ギャラガ'88（第6弾） プロ野球ワールドスタジアム（第7弾） 超絶倫人ベラボーマン（第8弾） メルヘンメイズ（第9弾） 爆突機銃艇（第10弾） プロテニス ワールドコート（第11弾） スプラッターハウス（第12弾） フェイスオフ（第13弾） ロンパーズ（第14弾） ブラストオフ（第15弾） プロ野球ワールドスタジアム'89開幕版（第16弾） デンジャラスシード（第17弾） プロ野球ワールドスタジアム’90激闘版（第18弾） ピストル大名の冒険（第19弾） 倉庫番DX（第20弾） タンクフォース（第21弾）
任天堂VS.システム（にんてんどうブイエスシステム）は、1984年に任天堂が開発したアーケードゲーム基板。 任天堂のゲーム機「ファミリーコンピュータ」の構造を応用して開発されたものである。そのため、ファミコンからの移植が容易であり、任天堂からだけでなくナムコ（現：バンダイナムコエンターテインメント）などのサードパーティーからもゲームがリリースされた。『レッキングクルー』など、VS.システムからファミコンに移植されたゲームも多数ある。アーケードゲーム基板として、ファミリーコンピュータの本来の仕様から拡張された機能もあり、例えばキャラクターの動きに合わせた画面縦方向のスクロールが追加されたゲーム（『VS.バルーンファイト』）がある。 筐体は日本版の場合、赤いボディの対面座式（ディスプレイ2台）で、片側に2名座っての同時プレイも可能。最大同時プレイ人数は『テニス』の4名。 海外版はアップライトタイプとなっており、2台のアップライト筐体をハの字型に角度をつけたような造りとなっていた（相手スクリーンが見えないように工夫されている）。 純粋に任天堂VS筐体に搭載されるケースが殆どであったが、一部はアーケード版『ドンキーコングJR.』、『ポパイ』等の旧テーブル・アップライトに搭載できるキット、任天堂社外搭載キットも後々リリースされた。 ソフト的には海外版であってもNintendo of America等の一部表記以外はほとんど国内版と同様である。但し、日本未発売タイトルも多い。任天堂は当時、アメリカではパブリッシャーとディストリビューターを兼ねていたため、他社で開発されたアーケードゲームの発売元や販売元となることが多かったことなどから、特にサードパーティー製品の逆移植作が多く発売されていた（これらのほとんどは国内未発売である）。 1986年に任天堂が国内でのアーケードゲーム事業より撤退するが、その後しばらくはサードパーティよりゲームの供給が続いた。また海外では任天堂も1990年頃（『VS. Dr.マリオ』）まで供給を続けていた。 ナムコ製のソフトに交換する際に、交換用のボタンが供給されたため、ナムコ製のソフトが稼働している筐体では純正のボタンではなく交換されたボタンが使われていた。純正のボタンは連射などに向かないための措置と思われる。またナムコのソフトタイトルは原則、ナムコ直営店でしか稼動しておらず、人気を呼んだ同システムの中においても他のメーカーのものに比べ普及率が低い。 ファミコンのRGB出力化改造のために部品取りに使われることが多く、本来の状態のものはかなり減っているとみられる（本来の基板の大半が、並行輸入された『VS.スーパーマリオブラザーズ』として稼働していると思われる）。なお、部品取りにはマイコンピュータテレビC1の中古品や編集ファミコンも使われる。 2016年9月10日から2017年3月12日にかけて川口市のSKIPシティ内映像ミュージアムで開催された展示会「あそぶ！ゲーム展 ステージ2：ゲームセンターVSファミコン」では任天堂VS.システムの筐体が展示され、『VS.エキサイトバイク』や『VS.アイスクライマー』などを実際にプレイすることができた。 2018年5月31日にゲーム周辺機器メーカーのコロンバスサークルより、本機を模した対面型アーケードスタンドがニンテンドースイッチ用に発売された。片面あたり、本体1台とジョイコン（コントローラー）2個をセットすることができ、オリジナル版と同様の雰囲気でゲームを楽しむことができる。 ※印のソフトは日本では発売されなかったタイトル。 VS.麻雀 VS.テニス VS.ベースボール VS.サッカー VS.ピンボール VS.ゴルフ VS.アーバンチャンピオン VS.アイスクライマー VS.クルクルランド VS.レッキングクルー VS.エキサイトバイク VS.バルーンファイト VS.マッハライダー VS.ダックハント ※ VS.ホーガンズアレイ ※ VS.ワイルドガンマン ※ VS.ガムシュー ※ VS.スラローム ※ VS.スーパーマリオブラザーズ ※ VS.ドクターマリオ ※ スカイキッド スーパーゼビウス ガンプの謎 バトルシティー スターラスター バベルの塔 ファミリーテニス プロ野球ファミリースタジアムシリーズ（87年版と88年版） ワルキューレの冒険 スーパーチャイニーズ ファミリーボクシング カイの冒険（日本では最後のVS.システム作品） 忍者じゃじゃ丸くん マイティボンジャック（未発売） VS.グーニーズ ※ VS.トップガン ※ VS.キャッスルヴァニア ※ VS.グラディウス ※（ネメシスではない） プラトーン ※ マドゥーラの翼（未発売） 東海道五十三次（未発売） ライオネックス（VS.システムオリジナル作品だが未発売） テトリス ※ R.B.I.ベースボール ※ ^ 編集部：早苗月 ハンバーグ食べ男 (2016年9月13日). “企画展「あそぶ！ゲーム展 ステージ2：ゲームセンターVSファミコン」が開催。アーケードとコンシューマが競いながら進歩を重ねた1980年代の雰囲気を味わえる”. 4Gamer.net. http://www.4gamer.net/games/999/G999905/20160912111/ 2017年6月23日閲覧。
『ハイパーオリンピック'84』（Hyper Olympic'84）は、1984年に当時のコナミ（後のコナミデジタルエンタテインメント→コナミアミューズメント）より発売されたアーケードゲームで、同年開催のロサンゼルスオリンピックに合わせて発表された。日本国外版、およびファミコンやMSXへの移植時のタイトルは『Hyper Sports』だった。 初代のハイパーオリンピックに比べて、ボタンを押すタイミングを重視した種目も多くなっている。 また、入力の処理方式が異なっており、左右交互押しによるRUNボタン連打が若干やり易くなっている。 4周目までしかなかった初代ハイパーオリンピックと違い、6周目まで難易度が上がる。6周目は極めて難しく、クリアするのは至難の業。7周目以降は、6周目を繰り返す。 プレイ順に記述する。 種目は順に水泳（100m自由形）、クレー射撃、跳馬、アーチェリー、三段跳、重量挙げ、棒高跳の7つ。 水泳 - 2つのRUNボタンで泳ぎ、ACTボタン（JUMPボタン）で画面に息継ぎの指示が出た時に息継ぎをする。ファウルは1回のみできるが、計測は1回のみとなる。 クレー射撃 - 左右の標的が2つのRUNボタンに対応し、標的が出たら素早く押す。3回計測のチャンスがある。 跳馬 - 助走はコンピュータにより自動で行われプレイヤーは介入できず、ACTボタンで跳躍のタイミングのみをコントロールすることとなる。跳躍後はRUNボタンにより回転数をできるだけ多くすることを目的とする。計測のチャンスは3回。 アーチェリー - 矢の発射角度をACTボタンで調整し発射する。計測のチャンスは3回。 三段跳 - RUNボタンで助走し、ACTボタンで踏み切りのタイミングおよび角度を調整する。最初の踏み切りが白線を越えているとファウルとなる。計測のチャンスは3回。 重量挙げ - RUNボタンで持ち上げるパワー調整を行い、ACTボタンでパワー移動を行う。計測のチャンスは2回。 棒高跳 - 助走は自動で行われ、跳ぶタイミングと体勢変更をACTボタンで行う。プレイヤーは失格となるまでより高い記録に挑戦できる。バーに触れたりバーを落としたりすると失敗となり、3回失敗で失格となる。 なお、X1版とPC-8001mkIISR版は「1」と「2」の2種類に分けて発売。「1」は水泳、クレー射撃、跳馬、アーチェリーの4種目、「2」は三段跳、重量挙げ、棒高跳の3種目が収録され、フロッピーディスク版では「1」「2」の両ディスクがあれば7種目連続してプレイ出来た。 ファミコン版ではクレー射撃、三段跳、アーチェリー、走高跳の4種目を収録。走高跳のバーの高さは一定で、周回を重ねるごとに高くなる。 ハイパースポーツ for FC i-revo
株式会社ズーム（ZOOM Inc.）は、札幌市が拠点のコンピュータゲーム製作会社である。 X68000向けゲームから始まり、スーパーファミコンのドラッキーシリーズ（発売:イマジニア）やPlayStation用対戦型格闘ゲームを開発。蚊シリーズ（PlayStation 2）以降は、携帯電話アプリゲームの開発を中心としているが、Wiiウェアで家庭用ゲーム機市場にも再進出している。 発売されたゲームの内、一部についてはズームのホームページでX68000エミュレータ用のディスクイメージとPSゲームZERO DIVIDEシリーズのサウンドトラックMP3ファイルが無料配布されていたが、携帯アプリゲームサイトの開設と共に配布が停止された。 マスコットキャラクターである まんまるい猫。初出は『ジェノサイド』マニュアルに掲載された漫画で、この時は「ねこ」とひらがな表記だった。後に公募により「ネコ・ドラッキー（NECO DOLUCKY）」というフルネーム設定が付いた。 ズームの各種ゲームの取扱説明書や、「ズームユーザーズクラブ」の会報である『健康』、ゲーム雑誌『Theスーパーファミコン』などを中心に、このキャラクターを主役にした漫画「NECOマンガ」が掲載されていた。漫画は当時ズームにグラフィッカーとして所属していたイラストレーターの福田正和が担当。 スーパーファミコンでは「ドラッキー」の名で複数作品に登場している（ドラッキーの草やきう#ドラッキーシリーズを参照）ほか、『ゼロ・ディバイド』シリーズにも「NECO」名義で登場している。 『ファランクス』でNECOのライバルとなる「もどき」が誕生した。 1993年4月、イマジニアとの提携を強化すべく、2社共同出資でイマジニアズーム株式会社が設立された。 しかし1995年1月、業績不振のためイマジニアズームは解散となった。 ジェノサイド(1989) - アクションゲーム ラグーン - RPG ファランクス(1991) - シューティングゲーム ジェノサイド2(1991) オーバーテイク(1992) - レースゲーム ジェノサイド・スクウェア - ジェノサイドとジェノサイド2のカップリング ドラッキーの草やきう ドラッキーのAりーぐさっかー ドラッキーのパズルツアー'94 ゼロ・ディバイド ゼロ・ディバイド2 るろうに剣心 -明治剣客浪漫譚- 維新激闘編 ZERO DIVIDE -THE FINAL CONFLICT- スーパースピード・レーシング 蚊 蚊2 レッツゴーハワイ ユニバーサル・スタジオ・ジャパン・アドベンチャー ファンタジックタンバリン ファランクス ファンタジックキューブ ジェノサイド ^ 『アクションゲームサイド Vol.1』p.127 - Google Books ZOOM ONLINE INFORMATION Project EGG
ハイパーネオジオ64（HYPER NEOGEO 64）は、SNK がMVS（NEOGEO）の後継機として開発した、3DCGの表示が可能なアーケードゲーム基板およびそれらのシステムである。 『バーチャファイター』シリーズ（セガ）や『鉄拳』シリーズ（ナムコ）の登場により、対戦型格闘ゲームの分野にも3Dの可能性が示され、当時2D対戦型格闘ゲームの人気をカプコンと二分していたSNKも3Dを表現できるシステムの開発が急務となる。 ハイパーネオジオ64は、本来はネオジオの後継機種としての2D格闘をより高品質に出すために開発された。しかし、それまでのネオジオでは不可能だった3Dゲームも作れる性能だったために、ネオジオと並行して開発された作品は3D表示の物ばかりだった。ただし、キャラクターを構成しているポリゴンが荒く、動きがスムーズではなかった。これは、元々が3D表示への対応を考慮して開発されたハードウェアではなく、浮動小数点演算をCPU上かつソフトウェアで処理していたためと言われている。非常に重大な欠点だが、互換性維持の観点から、最後まで改良することはできず、セガやナムコが採用するゲーム基板及びそれらシステムには及ばなかった。発売タイトルはマニア人気はあったものの、どれもヒットには結びつかず、次第に消えていった。 当時販売していた携帯ゲーム機ネオジオポケットリリース面での失敗、当時江坂（大阪府吹田市）に存在していた「ネオジオランド」とフジサンケイグループの協力で東京にオープンした「ネオジオワールド東京ベイサイド」の相次ぐ遊園地事業失敗と並び、SNK倒産の要因となってしまった（ネオジオワールド東京ベイサイド跡地は後に山崎屋に売却され東京レジャーランドパレットタウン店と改名し2017年まで営業）。 基板とセット販売された対戦用筐体には、画面上部に小さな液晶画面とカメラがついていて、対面のプレイヤーを常時モニターできるというものがあった。だが、実際に使っている店は少なかった。基板と筐体の抱き合わせ販売もあったようで、ハイパーネオジオ64のゲームが出なくなっても筐体だけは別のゲームが入った状態で稼動していた例もあった。 カッコ内は、開発元、ジャンル、発売日の順に記載。なお、発売元は全てSNKである。 ◎は、専用筐体が必要になるタイトル。 ラウンドトリップRV（レースゲーム）（SNK、レースゲーム、1997年9月20日）◎ 大型筺体。第一弾タイトル。SNK初のカーレースゲームでもある。 SAMURAI SPIRITS 〜侍魂〜（SNK、格闘アクション、1997年12月19日） オフビートレーサー（SNK、レースゲーム、1998年5月13日）◎ 大型筺体。通信対戦が可能。 ビーストバスターズ セカンドナイトメア（ADK、ガンシューティング、1998年9月11日）◎ SNKが1989年に発売したガンシューティング、『ビーストバスターズ』の続編。ただし、ストーリーの繋がりはない。筐体は画面29インチのスタンダード筐体と、50インチの大画面を採用した大型のデラックス筐体の二種類が存在する。 SAMURAI SPIRITS 2 〜アスラ斬魔伝〜（SNK、格闘アクション、1998年10月16日） 餓狼伝説 WILD AMBITION（SNK、格闘アクション、1999年1月28日） 後にPlayStationにも移植された。なお、家庭用に移植されているハイパーネオジオ64のタイトルは、この作品のみである。 武力 〜BURIKI ONE〜（SNK、格闘アクション、1999年5月21日） 左に移動用のボタン、右に攻撃用のレバーという、一般的な対戦格闘ゲームとは異なる独自のコンパネ、操作形態を採用。専用コンパネも付属しているが、オペレーターや所有者側で独自に汎用コンパネをこのゲーム向けに改造・制作して動作させることも可能。 月刊アルカディア 2010年4月号 17ページ
直仁親王（なおひとしんのう、建武2年（1335年） - 応永5年5月14日（1398年6月2日））は、南北朝時代の持明院統の皇族。花園天皇の皇子で、母は宣光門院正親町実子とされているが、実際には光厳天皇（花園天皇の甥）が正親町実子と通じて産ませた皇子であった。 北朝崇光天皇の皇太弟に立てられたが、正平一統の際に南朝方によって廃位され吉野へ連れ去られた。花園上皇の御所だった「萩原殿」を相続したことから萩原宮（はぎわらみや）とも通称された。 本来、父の花園天皇は持明院統においては傍流であり、その皇位は嫡流である後伏見天皇－光厳天皇－崇光天皇の系統に引き継がれるものと考えられていたために親王は皇位継承に与れる立場にはなかった。 ところが、正平3年（1348年）に元服すると光厳天皇の猶子として皇位継承権が与えられ、その年の10月27日に義兄にあたる崇光天皇の皇太子に立てられた。その理由は、興国4年4月13日（1343年5月7日）付で崇光天皇に向けて書かれた「光厳上皇宸翰置文」（鳩居堂蔵）でわかる。そこには、光厳上皇が直仁親王の実の父親であると告白し、崇光天皇の即位は一代限りで、以後は直仁親王の系列に皇位を譲るよう記されている。この置文は長らくその存在が秘され、研究者の間でもそのまま事実として受け入れられていなかった。しかし、多くの神仏の名にかけて誓約する真剣さや、信頼性の高い系図である「田中本帝系図」に直仁親王が光厳院第二皇子とされていることから、この内容は真実だと考えられる。光厳院は大恩ある花園院に報いようとこうした行動に出たと推測されてきたが、近年になって宣光門院の兄である正親町公蔭の正室と足利尊氏の正室が姉妹である事実が指摘され、光厳院は直仁の義理の伯父である尊氏に直仁を後見させて北朝（持明院統）を維持しようとしたとする見方も出てきている。 ところが、観応の擾乱の最中の正平6年（1351年）、室町幕府の征夷大将軍である足利尊氏が南朝の後村上天皇に降伏、これを受けて南朝軍が京都を制圧して北朝方の皇族を拘禁した。11月7日（11月26日）、南朝によって崇光天皇の廃位が宣言された。ただし、南朝側との交渉にあたっていた洞院公賢は南朝の後村上天皇の皇太子として直仁を認めるように求めていたらしく、公賢の日記『園太暦』の同年12月15日（1352年1月2日）条には息子の洞院実夏を光厳上皇の許に派遣して将来の直仁親王への継承実現の願書作成の相談を行い、2日後に執筆している。 だが、正平7年（1352年）閏2月20日（4月5日）の南朝軍の京都占領と同時に北朝の東宮職が停止されており（『公卿補任』）、この時点で廃太子が行われたと考えられている。その翌21日、南朝軍は光厳・光明・崇光の3上皇と廃太子直仁親王を後村上天皇の行宮があった男山八幡宮に幽閉して、やがて尊氏と南朝が再度対立して南朝軍が京都からの撤退を余儀なくされると、彼らは南朝の本拠である大和国吉野に連行され、続いて賀名生（現在の奈良県五條市）の賀名生行宮に幽閉された。 三上皇と直仁は正平9年（1354年）3月に河内金剛寺に移され、塔頭観蔵院を行宮とされた。10月になると後村上天皇も金剛寺塔頭摩尼院を行宮とした。だが、正平10年（1355年）には光明上皇のみ京都に返された。 正平12年（1357年）2月になると、光厳上皇、崇光上皇と共に金剛寺より京都に帰還するが、京都では既に崇光天皇の実弟である後光厳天皇が尊氏によって擁立された後であり、崇光天皇と皇太子直仁親王の復位要求は拒絶された。 直仁親王は失意のうちに出家して父の御所であった萩原殿に隠退し、南北朝合一後にこの世を去った。『本朝皇胤紹運録』には掲載されていないものの、『看聞日記』などの記事によって親王には周高西堂（応永26年8月13日没）と任西堂（永享3年没）の2皇子、尊立と称される1皇女が存在したのが知られている。だが、全員出家しておりその子孫は伝わっていない。 ^ 岩佐美代子『光厳院御集全釈』（風間書房、2000年）。 ^ 深津睦夫 『光厳天皇 をさまらぬ世のために身ぞうれはしき』（ミネルヴァ書房〈ミネルヴァ日本評伝選131〉、2014年）、pp.138-144。 ^ 家永遵嗣 「光厳上皇の皇位継承戦略と室町幕府」（桃崎有一郎・山田邦和 編『室町政権の首府構想と京都』〈平安京・京都研究叢書4〉文理閣、2016年）pp.112-116。