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ヒューバート・グリーン （英語: Hubert Myatt Green、1946年12月28日 - 2018年6月19日）は、アメリカのプロゴルファー。1977年「全米オープン」と1985年「全米プロゴルフ選手権」のメジャー2勝を挙げ、PGAツアーでは通算19勝している。「早打ちマック」としても知られている。 アラバマ州バーミングハム出身。5歳の時にゴルフをやり始めた。 フロリダ州立大学卒業後、1969年にプロ入りし、PGAツアー中心に活躍。親日派として知られ、1975年に「ダンロップフェニックストーナメント」で初優勝し、1985年には「カシオワールドオープンゴルフトーナメント」で日本2勝目を挙げており、中でも「ダンロップフェニックストーナメント」は最多の20回出場した。その後、1998年よりチャンピオンズツアーに参戦し、通算4勝を挙げている。 その後、ガンに発病し、2003年に咽喉癌となり、扁桃と舌下手術を行い無事に成功。2007年には世界ゴルフ殿堂入りを果たしている。 2018年6月19日に死去。71歳没。 1977 Carroll's Irish Open 1975 ダンロップフェニックストーナメント 1985 カシオワールドオープン 1980 Jerry Ford Invitational (co-winner) 1999 Liberty Mutual Legends of Golf (with ギル・モーガン（英語版）) ^ “Green passes away at age 71” (英語) (HTML) (プレスリリース), THE PGA TOUR, (2018年6月20日), https://www.pgatour.com/news/2018/06/20/hubert-green-dies-age-71-world-golf-hall-of-fame-member.html 2018年6月21日閲覧。  ^ “ヒューバート・グリーン氏死去 71歳、全米オープンなど制覇”. 産経デジタル Iza!. 産業経済新聞社. (2018年6月21日). https://www.iza.ne.jp/kiji/sports/news/180621/spo18062113340045-n1.html 2018年6月21日閲覧。  ヒューバート・グリーン - PGA Tour.com ヒューバート・グリーン - 日本ゴルフツアー機構のプロフィール World Golf Hall of Fame profile
ホートン・スミス（Horton Smith, 1908年5月22日 - 1963年10月15日）は、アメリカ・ミズーリ州スプリングフィールド出身のプロゴルファーである。1934年に創設されたマスターズ・トーナメントで第1回大会の優勝者になり、2年後の1936年にも優勝した。他にもPGAツアーで通算28勝、世界各国の国際試合で7勝を挙げ、プロゴルファーとして通算「37勝」を記録した名選手である。ゴルフクラブの一種である「サンドウェッジ」を競技大会で最初に使用した選手だと言われている。身長190cmほどの長身でありながら、体重は70kgほどで、細身の体格の選手だった。 ホートン・スミスは12歳からゴルフを始め、故郷のミズーリ州スプリングフィールドにある「スプリングフィールド・ゴルフクラブ」でアシスタント・プロとして技術を磨いた。プロゴルファーとしてトーナメントに参戦し始めた時期、スミスは自動車や電車、ボートなどを駆使して各地を旅行したことから「ミズーリの放浪者」（Missouri Rover）というニックネームがついたという。1929年、スミスは21歳の時にPGAツアーで年間22試合に出場し、そのうち優勝8度、2位6度という成績を挙げた。彼のベスト・シーズンであったこの年、10月に世界大恐慌が勃発する。スミスはボビー・ジョーンズなどと並んで、アメリカの「大恐慌時代」を生きたゴルファーのひとりであった。 1934年、ボビー・ジョーンズとクリフォード・ロバーツの提唱により「オーガスタ・ナショナル招待選手権」（Augusta National Invitation Tournament）という新しいトーナメントが創設され、この大会のために「オーガスタ・ナショナル・ゴルフクラブ」（パー72）がジョージア州オーガスタに建設された。第1回大会は3月22日から3月25日まで行われ、ホートン・スミスは最終ラウンドでクレイグ・ウッド（英語版）（1901年 - 1968年）を1打差で振り切り、4 アンダーパー（-4, 284ストローク）のスコアで優勝を飾った。第2回マスターズではジーン・サラゼン（1902年 - 1999年）が優勝し、スミスは19位タイに終わったが、1936年の第3回大会で2年ぶり2度目の優勝を果たしている。スミスの他のゴルフメジャー大会成績は、全米オープンで1930年・1940年の3位、全英オープンで1930年の3位があった。 選手引退後のスミスはアメリカPGAツアーで競技委員を務め、1952年から1954年までツアーの会長にも就いた。スミスは生涯を通じて喫煙も飲酒もせず、節度のある私生活を送ったが、比較的早い年齢で健康を害した。1963年10月15日に55歳で逝去した。没後27年たった1990年に世界ゴルフ殿堂入りを果たしている。 1928 (2) Oklahoma City Open, Catalina Island Open 1929 (8) Berkeley Open Championship, Pensacola Open Invitational, Florida Open, La Gorce Open, Fort Myers Open, North and South Open, Oregon Open, Pasadena Open (12月) 1930 (4) Central Florida Open, Savannah Open, Berkeley Open, Bay District Open 1931 (1) St. Paul Open 1932 (1) National Capital City Open 1933 (1) Miami International Four-Ball (with ポール・ラニアン) 1934 (3) マスターズ・トーナメント, Grand Slam Open, California Open 1935 (3) Palm Springs Invitational, Miami Biltmore Open, Pasadena Open 1936 (2) マスターズ・トーナメント, Victoria Open 1937 (3) North and South Open, Inverness Invitational Four-Ball (with ハリー・クーパー), Oklahoma Four-Ball (with ハリー・クーパー) 1941 (2) Florida West Coast Open, St. Paul Open (2勝は不明) 太字はメジャー選手権優勝 出典: this list is probably incomplete 1929 全仏プロ 1940 Massachusetts Open 1948 ミシガンPGA 1954 ミシガン・オープン ^ Barkow, Al (1989). The History of the PGA TOUR. Copyright PGA Tour. Doubleday. ISBN 0-385-26145-4.  マスターズ・トーナメント World Golf Hall of Fame profile マスターズの歴史（英語）
『伊藤くん A to E』（いとうくんエー・トゥ・イー）は、柚木麻子による日本の小説。2013年9月27日に幻冬舎から出版された。 2017年に毎日放送の制作により、TBSほか一部同系列局で放送の「ドラマイズム」にて木村文乃主演でテレビドラマ化され、2018年には岡田将生と木村文乃のW主演で映画化された。 伊藤 誠二郎 27歳。見た目はいいが、自己中心的。自分は傷つきたくないくせに、人は平気で傷つける。 島原 智美 [A]伊藤に長い間片思いするが、粗末に扱われ続けるデパート勤務の美人。 野瀬 修子 [B]伊藤からストーカーまがいの好意を持たれてブチ切れる、バイトに身の入らないフリーター。 相田 聡子 [C]伊藤の童貞を奪う、男が切れたことのないデパ地下ケーキ店の副店長。 神保 実希 [D]処女を理由に伊藤にふられるも、売れっ子放送作家を初体験の相手に選ぶ大学職員。 矢崎 莉桜 [E]伊藤が熱心に勉強会に通う、すでに売れなくなった33歳の脚本家。 単行本：2013年9月27日、幻冬舎、ISBN 978-4-344-02458-8 文庫本：2016年12月6日、幻冬舎文庫、ISBN 978-4-34-442555-2 2017年8月から毎日放送の制作により、TBSほか同系列の一部で、深夜ドラマ枠「ドラマイズム」の作品として放送。全8話。主演は木村文乃。 矢崎莉桜（E）：木村文乃 島原智美（A）：佐々木希 野瀬修子（B）：志田未来 相田聡子（C）：池田エライザ 神保実希（D）：夏帆 沖田：山田裕貴 久住健太郎：中村倫也 田村伸也：田中圭 宮田真樹：山下リオ 伊藤誠二郎：岡田将生 原作 - 柚木麻子『伊藤くん A to E』（幻冬舎文庫） 総監督 - 廣木隆一 監督 - 毛利安孝、稲葉博文 脚本 - 喜安浩平、船橋勧、松井香奈、青塚美穂 音楽 - 遠藤浩二 主題歌 - ベリーグッドマン「Pain, Pain Go Away feat. MUTSUKI from Softly」（ユニバーサルJ） エンディングテーマ - スピッツ（ユニバーサルJ） 「冷たい頬」（第1〜2話） 「スパイダー」（第3〜4話） 「さらさら」（第5〜6話） 「運命の人」（第7〜8話） ビジュアルエフェクト - ビッグエックス 技術協力 - IMAGICA 美術協力 - テレビ朝日クリエイト 音響効果・MA - シネマサウンドワークス 編集 - アムレック プロデューサー - 松本桂子（ドリマックス）、尹楊会（毎日放送）、成瀬保則（博報堂DYミュージック&ピクチャーズ）、行実良（バップ） チーフプロデューサー - 浅野敦也、丸山博雄 総合プロデューサー - 春名慶 製作 - 「伊藤くん A to E」製作委員会（毎日放送、博報堂DYミュージック&ピクチャーズ、バップ、ユニバーサルミュージック (日本)） 制作プロダクション- ドリマックス・テレビジョン 2018年1月12日公開。主演は岡田将生と木村文乃。 伊藤誠二郎：岡田将生 矢崎莉桜（E）：木村文乃 島原智美（A）：佐々木希 野瀬修子（B）：志田未来 相田聡子（C）：池田エライザ 神保実希（D）：夏帆 塾長（伊藤のおじ）：田口トモロヲ 久住健太郎（クズケン）：中村倫也 田村伸也：田中圭 宮田真樹：山下リオ 戸田昌宏、岡本夏美、長田成哉、山田キヌヲ、白石糸、吉谷彩子、日中泰景　ほか 監督：廣木隆一 原作：柚木麻子『伊藤くん A to E』（幻冬舎文庫） 音楽：遠藤浩二 主題歌：androp 『Joker』 撮影：桑原正祀 照明：北岡孝文 録音：深田晃 美術：宮原奈緒美 装飾：稲葉裕輔 衣装：金順華 ヘアメイク：永江三千子 編集：野本稔 視覚効果：松本肇、デジタルクローバー（東京現像所VFX） 記録：柳沼由加里 監督補：稲葉博文 制作担当：小沼秀剛 技術協力：IMAGICA 美術協力：テレビ朝日クリエイト ポスプロ：アムレック MA：シネマサウンドワークス 企画協力：幻冬舎 製作者：村田嘉邦、竹田青滋、瀬井哲也、楮本昌裕 総合プロデューサー：春名慶 チーフプロデューサー：浅野敦也、丸山博雄 プロデューサー：松本桂子、尹楊会、成瀬保則、行実良 配給 - ショウゲート 制作プロダクション - ドリマックス・テレビジョン ^ a b 第1・2話は2話連続放送 伊藤くん A to E - 幻冬舎公式サイト 単行本 伊藤くん A to E - 幻冬舎公式サイト 文庫本 伊藤くんAtoE＜特設ページ＞ - 幻冬舎plus 伊藤くん A to E｜MBS ドラマイズム - ドラマ公式サイト 伊藤くん A to E - allcinema（テレビドラマ） 映画 「伊藤くん A to E」 - 映画公式サイト 伊藤くん A to E - allcinema（映画） 伊藤くん　Ａ　ｔｏ　Ｅ - KINENOTE（映画）
『あのコの、トリコ。』は、白石ユキによる日本の漫画。単行本は、フラワーコミックスから刊行中。芸能界を舞台にした幼なじみ、メガネ男子、モデル、俳優の三角関係ラブをテーマとしたもの。 2018年、実写映画化が公開予定。監督は「ファーストクラス」の宮脇亮。脚本は「NANA」の浅野妙子。吉沢亮主演、新木優子、杉野遥亮が共演する。本作はSho-Comi創刊50周年記念事業の一環として制作した。 映画作品の公式サイト
『笑う招き猫』（わらうまねきねこ）は、山本幸久による日本の長編小説。2003年に第13回小説すばる新人賞を受賞した作者のデビュー作である。第2回酒飲み書店員大賞受賞作。 『笑う招き猫』を原作としたテレビドラマが毎日放送のドラマイズム枠にて2017年3月20日から4月17日まで放送されていた。同年4月29日には映画化作品が公開された。 『笑う招き猫』 単行本：集英社、2004年1月 文庫：集英社文庫、2006年1月20日、ISBN 978-4-408-55008-4 2017年にドラマと映画1本の全2部作で実写化。主演は清水富美加・松井玲奈のW主演。 高城ヒトミ - 清水富美加 本田アカコ - 松井玲奈 蔵前真吾 - 落合モトキ 大島洋次 - 荒井敦史 和田栄 - 浜野謙太 土井亮 - 前野朋哉 草野崇 - 稲葉友 平田豊（きんぴら）- 中西茂樹（なすなかにし） 金田保（きんぴら）- 那須晃行（なすなかにし） 上杉慎太 - 犬飼直紀 安達泉 - 森田想 小松晴一 - 諏訪太朗 中沢幸子 - 岩井堂聖子 権田 - 嶋田久作 谷博信 - 市川しんぺー 三上 - 中村倫也 永吉悟 - 角田晃広（東京03） 岩倉丈治 - 岩松了 高城仁 - 菅原大吉 高城美子 - 戸田恵子 前原滉 裴ジョンミョン 加村真美 日向寺雅人 北村優衣 中村僚志 伊藤沙莉 馬渕英里何 平沼紀久 三日月マンハッタン、ブリキカラス、ゴッホ向井ブルー、トムソーヤ、トーキョーハコクラブ、トチギフ、じなんぼ〜いず、 餅田コシヒカリ、みよこ、ピーマンズスタンダード、コーヒールンバ、南国バカンス、ジョリー惑星、ガール座、 青年タイアップ、セバスチャン、たぬきごはん、さんびーち、三個目のミス、キャメルトロフィー、ヒコロヒー、ハイスクール 小説を原作とした同名のテレビドラマが2017年3月20日から4月17日まで毎日放送の制作により、TBSをはじめとする同系列局の一部で放送のドラマイズム枠にて放送された。全4話。 2017年4月29日公開。 原作 - 山本幸久『笑う招き猫』（集英社文庫刊） 脚本 - 飯塚健 主題歌 - Mrs. GREEN APPLE「どこかで日は昇る」（ユニバーサル ミュージック合同会社 / EMI Records） 編集 - 飯塚健 漫才監修 - なすなかにし 制作プロダクション - ダブ プロデューサー - 和田有啓、尹楊会、柴原祐一 音楽 - 海田庄吾 撮影 - 山崎裕典 照明 - 岩切弘治 録音 - 田中博信 美術 - 吉田敬 美術進行 - 佐々木伸夫 編集 - 川村紫織 衣裳 - 白石敦子 ヘアメイク - 内城千栄子 VFXスーパーバイザー - 小坂一順 スクリプター - 石川愛子 音響効果 - 松浦大樹 キャスティング - 原谷亜希子 助監督 - 杉岡知哉 制作担当 - 濱松洋一 ラインプロデューサー - 篠宮隆浩 製作著作 - 「笑う招き猫」製作委員会（DLE、MBS、キングレコード、集英社、ユニバーサルミュージック&EMIアーティスツ、カラーバード、システムサービス、ROGue entertainmet、アクティブ·シネ·クラブ、ダブ） 監督 - 飯塚健 注釈 出典 ^ “ドラマ「笑う招き猫」の放送開始日はいつ？あらすじ・出演者キャストは？清水富美加と松井玲奈が満才師に（3月21日の25時から放送）”. GungunTree (2017年1月30日). 2017年4月9日閲覧。 笑う招き猫 - 集英社文庫 ドラマイズム「笑う招き猫」 「笑う招き猫」公式ウェブサイト 笑う招き猫 - Facebook 笑う招き猫 (@waramane) - Twitter
がんもどきは、豆腐をつぶして、ニンジンやレンコン、ゴボウなどと混ぜて、油で揚げた料理。古くは麸を揚げたものであった。がんもや飛竜頭ともよばれる 。 「雁擬き」と字を宛てて表記することもある。 水気をしぼった豆腐にすったヤマイモ、ニンジン、ゴボウ、シイタケ、コンブ、ギンナンなどを混ぜ合わせて丸く成型し油で揚げたものである。おでんや煮物に用いられることが多い。なお江戸時代の終わりまでは、こんにゃくを油で炒めた料理を「がんもどき」と呼んでいた。また現在では崩した豆腐に具材を混ぜ込んで揚げるが、江戸時代には饅頭のように豆腐で包んで揚げていたようである。（豆腐百珍の記述より) 元々は精進料理（もどき料理）で肉の代用品として作られたものである。 名前の由来については諸説あるが、最も知られているのは雁の肉に味を似せたとされることから「がんもどき」だという説である。他にも鳥類の肉のすり身を鶏卵大に丸めて煮たり蒸したりする料理「丸（がん）」に似せて作ったという説や、がんもどきの中にきくらげではなく安物の昆布で代用したら丸めた形の表面に糸昆布が現れてその様子が雁が飛んでいるかのように見えたからという説などが存在する。 がんもどきを飛竜頭（ひりゅうず、ひりうず、ひろうす、ひりょうず）と呼ぶこともある。語源はポルトガルのフィリョース（ポルトガル語版）（filhós、小麦粉と卵を混ぜ合わせて油で揚げたお菓子）であるといわれている。 ^ 広辞苑第5版 ^ 紀文 ^ きょうの料理 ^ 笹乃雪 ^ がんもどきとひろうす、由来の謎? - 株式会社日本食品薬化（食育大事典「まめ知識」） ^ 「がんもどき」と「飛龍頭」または「ひろうす」 - 株式会社高井製作所（豆腐製造販売会社）による「豆腐豆知識」
ジャケ買い（ジャケがい）とは、レコード、CD、DVD、本などのメディア商品を内容を全く知らない状態で、店頭などで見かけたパッケージデザインから好印象を受けたということを動機として購入すること。ジャケット買いとも。同様の過程を経て借りるときにはジャケ借りという言葉が使われている。 近年になって、文庫本の販促策として、映画化やドラマ化されたときの写真やアイドルの写真を使ったり、人気の漫画家やイラストレイターによる新奇なパッケージイラストを採用した上で出版された古典的な作品（太宰治の『人間失格』など）にブックカバー（book jacket）を付けたものがジャケ買いされるといった形で順調な売り上げ成果を出している。 ^ ジャケがい【ジャケ買い】の意味 - 国語辞書 - goo辞書 ^ [1] (PDF) ^ AKB48表紙の「人間失格」好調 名作文庫「ジャケ買い」の夏 - ITmedia News ^ asahi.com：文庫本「ジャケ買い」 『人間失格』は『デスノート』風 - 文化一般 - 文化・芸能
サイファイ（Sci-Fi）は、サイエンス・フィクションの流れの中でのアンチテーゼとしての表現のひとつ。 SFという2文字で表現されるカテゴリーを「サイエンス・フィクション」という言葉に閉じ込めることを拒否し、かといって「スペキュレイティヴ・フィクション」などの代替詳細表現にも馴染めなかった作家・ファンジンが、意味不明であるがゆえに広範な意味を包含する新造語として、提唱した。しかし定着したとは言えない（en:Science fiction#Definitionsを参照）。 日本でもわずかに使われているが、梅原克文が、自分の作品のような作品を指す語として「サイファイ」を使う、と提唱したことがあり、その前後に起きた論争を「サイファイ論争」と言う。 梅原克文
エクストラバガンザ (英語: extravaganza) は、文学または音楽作品、あるいはミュージカルの作品で、様式や構造に囚われず自由であることを特徴とし、特に19世紀イギリスの文脈におけるヴィクトリア朝のバーレスク、パントマイム、ミュージックホール、パロディなどの要素が盛り込まれたもののこと。また、より広い意味では、手の込んだ、大掛かりで贅沢な舞台芸能の上演形態を指すこともある。 この用語は、ジェームズ・プランチェ（英語版）が19世紀のイギリスにおいて流行させた、ある種の演劇を指して用いられた。プランチェは、この言葉を「詩的な主題についての滑稽な扱い (the whimsical treatment of a poetical subject)」と説明していた。 しばしば主題として取り上げられるのは、妖精（フェアリー）が登場するような神話や妖精物語であり、ファンタジー的内容を派手な演出で見せる大衆的な芸能であった。この意味でこの用語が使われた初出は、1794年とされる。 この用語は、イタリア語において「浪費」ないし「贅沢」を意味する「extravaganza」、ないし「stravaganza」に由来するとされる。英語では、18世紀半ばに奇矯な行動を指す言葉として用いられるようになり、その後、18世紀末にはファンタジー的内容の舞台を指すようになった。 ^ “Encyclopædia Britannica online”. Britannica.com. 2014年8月23日閲覧。 ^ Ewen, David (1957). Panorama of American Popular Music. Prentice Hall.  ^ Planché. The recollections and reflections of J.R. Planché (Somerset herald): a professional biography (1872), Vol. II, p. 43 ^ ブリタニカ国際大百科事典 小項目事典『エクストラバガンザ』 - コトバンク ^ a b c “extravaganza (n.)”. Online Etymology Dictionary/Douglas Harper. 2016年1月18日閲覧。 スペクタクル バーレスク
仏女（ぶつじょ）は、仏像などのように仏教的な事や物を好む女性を指す造語。宗教的な意味をもつ呼称ではなく、社会現象の呼称である。 仏女は信徒であるか否かは関係なく、現代的な目線で仏教の世界観を感じたり、仏像の鑑賞を楽しんだり、座禅や説法において癒しを求めたりしている。 2000年代後半、「働く女性」「頑張る女性」の癒しの世界として仏教が注目された。そうした中、「仏女」という言葉は、2008年後半に生まれた「歴女」という言葉と同様の発想で誕生した。2009年春頃から、しばしばメディアで使われ始めた。 街中で開催される座禅会に参加したり、興福寺の阿修羅像をこよなく愛したりと、仏女にも様々な嗜好があるが、一貫して入口は宗教的なものではないのが特徴。仏女となったその後、宗教的に入信する者も出ると思われるが、2009年現在、そのような話は見つかっていない。 金剛峯寺と南海電鉄が毎年期間限定で開催している東京都渋谷区での「高野山カフェ」は、毎回大盛況で参加者の約9割が女性。彼女達を、「仏女」と呼び始めたのが初出という説もある。 2009年に東京国立博物館と九州国立博物館で開催された国宝阿修羅展には、多くの女性の来場があった。 四国八十八箇所で、女性が目立つようになった。作家家田荘子のように、一人で巡拝する女性も多い。 ホテルに泊まるのではなく、敢えて宿坊に泊まる女性が増えている。 僧侶等が講師となる「講座」には、６０代以降の参加者が多かったが、最近は２０代から４０代の女性も目立つようになっている。 興味だけで仏教に触れることを危惧する声もあるが、多くの仏教者は、仏教に親しむきっかけの一つとして、好意的にとらえている。 四国八十八箇所 西国三十三所 仏像大好。 歴女 鉄子 仏女新聞 - 仏像に関心を持った女子小学生による学級新聞 ^ 白石知沙「若者で盛況！オシャレな「写経」イベントを体験」 （東京ウォーカー、2009年3月6日付） ^ 浜名恵子「アラサー・アラフォーの仏像女子、うっとり」 （読売新聞大手小町・とれたて！ミックスニュース、2009年9月26日付） ^ 女性人気！瞑想や写経ができる 「高野山カフェ」が大盛況 （東京ウォーカー、2009年9月4日付）
妻と義母 (つまとぎぼ, My Wife and My Mother-In-Law) は、多義図形に分類される隠し絵のひとつ。 一枚の絵で、若い女性と年老いた女性の二通りに捉えることができる。 一枚の紙に描かれた一人の人物が、画面奥に顔を向けている若い女性、あるいは横顔を見せている老いた女性の二通りに認知することができる。若い女性しか見えない場合は、耳を目に、アゴを鼻に、ネックレスを口にする。老婆しか見えない場合は逆に、目を耳に、鼻をアゴに、口をネックレスとして見ることで、両方が見えるようになる。若い世代では若い女性を最初に認知する人が多く、年配の世代では老婆を最初に認知する割合が高い。[要出典] 19世紀からある古い絵であり、2016年現在、1888年のドイツのハガキに描かれたものが確認されている最古のものである。作者は不詳。年代的に見て、そのハガキを元に、1890年に Anchor Buggy Company の広告で利用されたとされる。その後、イギリスの漫画家 W.E.ヒル (W.E.Hill)によって改作され、アメリカの雑誌 Puck の中で "My Wife and My Mother-in-Law. They are both in this picture--Find them" として掲載され1915年に出版。さらにエドウィン・ボーリングの研究に利用され、1930年にも公表されている。1989年にアメリカで出版され、ベストセラーになった7つの習慣では、パラダイムの概念を簡潔に説明するために引用されている。 日本では『娘と老婆』『若い女性と老婆』『嫁と義母』『婦人と老婆』などと訳される。 類似した構造を持つ隠し絵に「夫と義父」「兎とアヒル」（en:Rabbit–duck illusion）「インディアンとエスキモー」などがある。ルビンの壺も同様のものと扱われることがあるが、ルビンの壺は「図」と「地」が反転するという構造を持つ点が異なる。 ^ http://www.geocities.jp/ssc_line2000/rubin.html ^ http://misdirection.oops.jp/2009/02/my_wife_and_my_motherinlaw.html ^ http://opticalillusion.wordpress.com/2008/11/30/old-woman-and-young-lady-illusion-the-original/ ^ http://www.ulb.ac.be/psycho/fr/docs/museum_en/Carrousel/pcat_fig_ambigues.html
《夢想》（むそう、Rêverie ）は、クロード・ドビュッシーが作曲したピアノ独奏曲。《夢》（ゆめ）とも訳される。 1884年、ドビュッシーは22歳でカンタータ《放蕩息子》によってローマ大賞を受賞した。受賞に伴うローマの留学からパリへの帰国の3年後の1890年、《ベルガマスク組曲》に着手した頃に作曲された。まだ作曲家として駆け出しの頃に、経済的な苦境から必要に迫られて書いた曲と伝えられている。曲は1891年に《マズルカ》とともに、手違いにより5ヶ月違いで出版者のシュダンとアメルに二重売りされた。その後ドビュッシーの庇護者となった出版社のジョルジュ・アルトマンの手に渡り、アルトマンの死後は彼の協力者だったウジェーヌ・フロモンに買い取られた。ドビュッシーはこれらの若書きの作品を評価せず、後年《映像》第1集などの傑作を書くようになると、「この手の作品は全然好きではない」「やっつけ仕事で書いた大したことのない粗悪品」と出版社に語っている。作品は1905年にフロモンにより出版された。ドビュッシーは自身の意に反して若い頃の作品を出版するフロモンの態度に不満を募らせ、同年の7月15日、新たにジャック・デュランと専属出版の契約を署名した。 同年に作曲された《ロマンティックなワルツ》や《2つのアラベスク》などの他の小品と比べて、とりわけ平易な楽想とテクスチュアを持っている。 アンダンティーノ、4分の4拍子。 タイトル通り夢幻的な雰囲気に満ちており、分散和音にのった甘美な旋律による部分とコラール風の中間部から成る。また調性も曖昧である。演奏時間は約4分。 2つのアラベスク マズルカ スティリア風のタランテラ（舞曲） バラード（スラヴ風バラード） ロマンティックなワルツ 民謡的な主題によるスコットランド行進曲 冨田勲のアルバム《月の光》の中に、シンセサイザーの多重録音による演奏が収録されている。 《夢想》をベースにアメリカ合衆国のトランペット奏者・バンドリーダーのラリー・クリントン（en:Larry Clinton）が詞をつけ、歌手を伴って演奏した「My Reverie」が1938年にヒットした。それ以降はビング・クロスビー、サラ・ヴォーン、トニー・ベネット、器楽奏者ではディジー・ガレスピー、グレン・ミラーらによって演奏されている。 ^ ルシュール p.119、松橋 p.56 ^ ルシュール p.226 ^ 松橋 p.56 ^ 松橋 p.37（逆丁） ^ 松橋 p.103, p.21（逆丁）、青柳 p.102 フランソワ・ルシュール、笠羽映子訳　『伝記　クロード・ドビュッシー』　音楽之友社、2003年 松橋麻利 『ドビュッシー 作曲家・人と作品』 音楽之友社、2007年 青柳いづみこ『ドビュッシーとの散歩』中央公論社、2012年 夢想の楽譜 - 国際楽譜ライブラリープロジェクト。PDFとして無料で入手可能。
『なつかしい土地の思い出』（仏: Souvenir d'un lieu cher, 露: Воспоминание о дорогом месте）作品42は、ピョートル・チャイコフスキーが1878年の3月から5月にかけて作曲した、ヴァイオリンとピアノのための小品集。初演についての記録は残っていない。1896年にアレクサンドル・グラズノフによって管弦楽法が施された。 以下の3つの作品から成り、全曲を演奏すると17分かかる。 瞑想曲 Méditation （ニ短調） スケルツォ Scherzo （ハ短調） メロディ Mélodie （または「無言歌（仏: chant sans paroles）とも」。変ホ長調） 第1曲は、《ヴァイオリン協奏曲 ニ長調》作曲のため滞在中のスイスのクラランにおいて、1878年3月23日から25日にかけて作曲された。元々は協奏曲の中間楽章にするつもりであったが、協奏曲の楽章にしては短すぎると察した作曲者によって放棄され、代わりにカンツォネッタが作曲された。 チャイコフスキーはロシアに帰国すると、5月16日にヴァイオリンとピアノのための小品集の作曲に取り掛かり、5月22日に弟モデストに仕事は順調だと伝えている。5月25日には、2週間のバカンスのため、庇護者ナジェージダ・フォン・メックの所有するウクライナのブライーロフ（ブライーリフ, Браїлів）にある別荘に向かい、そこで5月31日に作品を完成させた。なお、ブライーロフ滞在中には、《6つの歌曲》作品38を完成させ、《金口イオアンの聖体礼儀》作品41の全曲のスケッチをも手掛けている。 《ヴァイオリン協奏曲》の破棄された緩徐楽章が改作されて第1曲の「瞑想曲」となり、続いて「スケルツォ」と「メロディ」が作曲されて、作品全体を作り上げている。チャイコフスキーはこの曲集の自筆譜を、メック夫人に感謝のしるしとして贈ってしまったが、作品を出版するつもりでいたので、夫人に写譜を手配してくれるように頼み込んだ。譜面はメック家の使用人で後に娘婿となったヴワディスワフ・パフルスキの手で筆写され、楽譜出版社のユルゲンソンに送られた。1879年5月に、作品42として出版された。献辞は「B*******に献呈」 (Dédiés à B*******) となっているが、これはブライーロフ (Brailov) の地そのものを示唆したものと判ぜられる。 1880年に「瞑想曲」が単独で出版されると、それ以来、独立した楽曲として有名になった。「スケルツォ」と「メロディ」は1884年になって単独で出版されている。グラズノフの編曲による管弦楽伴奏版は、1896年にユルゲンソン社が出版しており、こちらのほうがことによると原曲よりも有名かもしれない。なお、アレクサンドルー・ラスカエは、ヴァイオリンと弦楽合奏のための編曲を行なっている。 ^ Apple Hill Chamber Players ^ www.tatianaberman.com Souvenir d'un lieu cher, Op.42の楽譜 - 国際楽譜ライブラリープロジェクト。PDFとして無料で入手可能。 Tchaikovsky.research.net Answers.com
夕張メロン（ゆうばりメロン）および夕張キングメロン（ゆうばりキングメロン）は、北海道夕張市を生産地とするメロン。 品種名は「夕張キングメロン」であり、「夕張メロン」は商標名である。「スパイシーカンタロープ」を父、「アールスフェボリット」を母として作出された赤肉のネットメロン（マスクメロン）で高級メロンとしても全国的に有名である。 夕張市農業協同組合に集荷され、厳格な検査に合格したものだけを「夕張メロン」のブランドで出荷するため、夕張メロンは夕張市農業協同組合の登録商標となっている。隣接する市町村産では、夕張の名を冠することはできない。そのため、90年代前半まで北海道内で栽培されていた夕張キングを箱詰めした場合、その地域ブランド名を記したケースや箱で販売されていた。但し、箱に記載の品種名は「夕張キング」と表示がなされていた。 日持ちに難点があり、大手宅配業者、フットワークと提携。当時としては、画期的な産地直送システムを導入。それまで北海道内でしか食べられなかった夕張メロンを、産地直送化することにより、道外への出荷が可能になる。 夕張メロンの種は、農協の金庫で厳重に保管されている。ハウス栽培とトンネル栽培があり、ハウス栽培は7月中旬までに出荷し、トンネル栽培は9月までに出荷する。いずれも地這え栽培を主として、一つの株から二本の蔓を伸ばして3 - 4個収穫する。受粉はミツバチによって行われ、受粉からの日数は40 - 46日位である。しかしながら、条件によってはその日数も異なり、気温が高いときのほうが、収穫は早まって糖度も落ちる傾向にある。 札幌キング、キング系と呼ばれている赤肉メロンも、夕張メロンとほぼおなじ掛け合わせで交配されている（アールス・フェボリットには種類が色々あり、そのうちの一つを親としている）。一方、ルピアレッドに代表されるレッド系と呼ばれるものは、食感と糖度が違う別の品種である。 夕張IKメロン（夕張愛渓メロン）は、小林2号（I.Kメロン）と夕張キング（夕張メロン）の交配種。 1961年(昭和36年) - 「夕張メロン」誕生。 1982年(昭和57年) - 大手宅配業者「フットワーク」と提携し、全国出荷が可能になる。 2011年(平成23年) - 「夕張メロン生産組合」生誕50周年。 北海道の農産物の流通場所である札幌市中央卸売市場で行われる初競りでは、小売店・百貨店・一般企業などが価格を競合する。 近年、2玉入1箱で100万円以上の値を出し、夕張市の財政破綻後も、高額値を叩き出す。初セリ時の落札者上位10名には、落札者の証として、夕張市農協より時計付きのパネルが贈呈される。 1980年代前半に夕張メロンの苗木を北海道内の他の土地で生産・収穫されたものを夕張メロンとして販売された経緯があり社会問題となった。そのため、北海道石狩・空知（夕張市周辺を除く）・後志・上川管内で栽培された夕張キングは夕張市からの苦情により出荷地方が独自に定めた名称で販売していた時期があり、その場合はブランド名は出荷地域のブランド名を用いており品種としては「夕張キング」とする事例があった。1990年代前半に夕張キングの種及び苗木が夕張市のみの取扱となった事から夕張キングを他の地方で栽培される事はなくなっている。 正規品の夕張メロンの箱（JA夕張の検印はない）が入手できるためか、製品シールの偽装工作も発生し、異なるメロン（同系品種のメロン（ほべつメロンなど）に貼り付けて販売された事件も発生している。 ^ “夕張メロン２玉320万円　初競り過去最高額”. 埼玉新聞. (2018年5月27日)  ^ 但し「品種」として夕張キングを使用している事から出荷時の名称として夕張メロンの表示を行っていただけであり、ブランド名としての扱いではなかった点に注目 ^ 「○○（地域名）メロン」等のブランド名が別途設けられており、北空知地方では「北斗メロン」、後志地方では「らいでんメロン」等の地域ブランド名での流通であった事に注目 地域ブランド めろん城 - 夕張市にある農産物処理加工施設 北辰フーズ - 夕張メロン果汁の供給先 株式会社ホリ - 夕張メロンのゼリーを製造 メロン熊 - 北海道物産センター夕張店のマスコットキャラクター でんすけすいか 夕張市農業協同組合 夕張市農協銘産センター JA夕張市ネットショップ 北海道物産センター夕張店
青森シャモロック（あおもりしゃもろっく）は、青森県で飼育されている鶏の品種。 青森シャモロックは、1990年に青森県五戸町にあった青森県畜産試験場（現在は野辺地町に移転）が開発した肉用鶏で、黄斑シャモの雄と速羽性黄斑プリマスロックの雌とを交配して作られる一代雑種の鶏である。日本テレビ系列で放送されていた『どっちの料理ショー』（読売テレビ制作）にも登場し、同番組の最終回では親子丼の食材に使用され、9対0でカツ丼を下し勝利を収めたというエピソードがある。 父親「横斑シャモ」 青森県内で昔から飼養されているシャモを改良し作り上げたシャモ。 シャモは闘争心が強く非常に飼いにくい点を、横斑プリマスロックの血液を0.3％導入することにより、本来の肉のうま味を残しながら、闘争性を弱め飼いやすくしたもの。 母親「速羽性横斑プリマスロック」 横斑プリマスロックを改良し独自に作り出した鶏種。 横斑プリマスロックは肉質に優れ、ダシがよく出るが、発育が遅く、抗病性に劣るという点を、白色プリマスロックと掛け合わせることにより、肉質と抗病性に優れ、かつ発育の速い鶏種としたもの。 ^ 立花とせ. “養鶏の達人が育てた地鶏”. 青森シャモロックとは. 特産地鶏 青森シャモロック販売店. 2013年5月29日閲覧。 ^ 県内は青森放送でネット。 ^ “青森シャモロック”. 特集：あおもりの旬. 青森のうまいものたち (2009年9月). 2013年5月29日閲覧。 特産地鶏 青森シャモロック販売店
ハスカップ（学名：Lonicera caerulea var. emphyllocalyx）はスイカズラ科スイカズラ属の落葉低木。実は食用となる。和名はクロミノウグイスカグラ（黒実鶯神楽）。なお、クロミノウグイスカズラという転訛もあるが、ツル性の植物ではないため適切な名称ではない。苫小牧市ではゆのみと言う愛称で親しまれている。 名称については、ハスカップの実をさすアイヌ語ハシカプ（ラテン文字表記：haskap）に由来する。その語源はハシ・カ・オ・プ(has-ka-o-p)であり、ハシ(has)は「枝」、カ(ka)は「表面」、オ（o）は「なる」、プ(p)は「もの」の意であるから、合わせて「枝の表面になるもの」という意味になる。このうち連続する母音の後者が消えて、ハシカプ（haskap）という発音になったとされる。 ハスカップの果実は不老長寿の秘薬といわれていた。 北海道内では主に勇払原野に自生する。本州以南では高山植物として知られている。 薄く折り重なるような特徴のある樹皮を持ち、初夏に白い花をつける。果実ははじめは黄緑色だが熟すと青紫色になる。野生のものは酸味が強く甘みはほとんどなく、やせた土壌ではより酸味が強くなる。この実にはビタミンC、アントシアニン、カルシウムなどが豊富に含まれている。 ジャム、果実酒や菓子などの加工用として北海道内では広く栽培される。品種改良により、甘みを増したものや多く実のなるものも広まっている。味はブルーベリーに似ている。 殆どの場合、食品として加工された状態のものが流通している。これは生のままの保存が極めて難しい（生のままだと、徐々に果肉や皮が柔らかくなり、溶け出して液状化してしまう）ためである。近年では冷凍技術の発達により、実を冷凍した状態で流通している場合もあるが、流通量は極少である。 北海道 - 苫小牧市 ^ ハスカップについて。（三星公式ホームページより） ^ 北海道新聞　記事「ハスカップ活用の歴史は　苫小牧で企画展」　2016.2.28　1933年（昭和８年）、旧国鉄沼ノ端駅にあった商店「近藤待合（まちあい）」が苫小牧市内で初めてのハスカップ加工品「ハスカップ羊羹」を発売。地域振興のために製造。その後もハスカップの最中やあめなどを販売。1953年三星が、ジャムを巻いたロールケーキ「よいとまけ」を発売し、ハスカップの知名度を高めるきっかけとなる。
ケイブロス（K.BROS）は、東京都渋谷区広尾に本社を構える芸能事務所である。 スポーツ界と芸能界の橋渡し的存在となれるようビーチバレー、バレーボール、芸能の側面から芸能活動、及びスポーツ振興活動をしている。 川合俊一 - バレーボール、ビーチバレー 高橋有紀子 - バレーボール、ビーチバレー 杉山祥子 - バレーボール 溝江明香 - ビーチバレー、トヨタ自動車所属 西堀健実 - ビーチバレー、トヨタ自動車所属 白鳥勝浩 - ビーチバレー、トヨタ自動車所属 湘南ベルマーレスポーツクラブ 日本ビーチバレーボール連盟 K.bros | スポーツ界をリードするケイブロス。川合 俊一、高橋 有紀子、佐野 優子、杉山 祥子、溝江 明香所属
銭谷　欽治（ぜにや　きんじ、男性、1953年3月13日 - ）は、石川県加賀市出身の日本の元バドミントン選手。現在は日本バドミントン協会の専務理事を務める。 石川県立大聖寺高等学校－中央大学－河崎ラケット工業－三洋電機 (1984年入社)。 全日本総合バドミントン選手権大会男子シングルで1976年から4連覇など7回の優勝を持つ。 1990年、三洋電機監督に就任。1996年から三洋電機女子チームを全日本実業団バドミントン選手権大会4連覇に導いた。 日本バドミントン協会理事・選手強化本部本部長、大阪府バドミントン協会理事長、三洋電機総務人事本部文化・スポーツ推進部部長等を歴任する。 石川県はバドミントンが盛んで多くの有名選手を輩出しているが、その殆どはバドミントン王国である県中央部の金沢市出身あるいは金沢市の学校の出身者であり、県西南端の加賀市出身の選手が活躍するのは稀なことであった。 そのため、銭谷の出身地である加賀市などを含む南加賀地区では銭谷の功績を記念し、1985年から『銭谷杯争奪少年バドミントン大会』を開催している。 全国高等学校総合体育大会バドミントン競技大会 1970年　男子シングル準優勝 全日本学生バドミントン選手権大会 1972年　男子シングル3位 1973、1974年　男子シングル優勝 1972、1973年　男子ダブルス3位（1972年は相川進、1973年は尾崎幹夫とのペア） 1974年　男子ダブルス準優勝（山本茂樹とのペア） 1973、1974年　団体の部優勝（中央大学） 全日本社会人バドミントン選手権大会 1976、1979、1980、1983年優勝 全日本実業団バドミントン選手権大会 1975、1976、1977、1979、1980、1981年　男子シングル優勝 1977年　男子団体の部優勝（河崎ラケット工業） 国民体育大会バドミントン競技 1975、1977年　一般男子団体の部準優勝（東京都チーム） 全日本総合バドミントン選手権大会 1974、1976、1977、1978、1979、1981、1984年　男子シングル優勝 1985年　3位（この年で引退。翌年より三洋電機バドミントン部コーチ） 1981年　男子ダブルス優勝（西山博司とのペア） トマス杯（世界国別対抗戦） 1979年と1982年に日本は地区予選を勝ち抜き本大会に出場。共に主戦選手に選ばれている。 1979年には準決勝進出している。 ^ 意識改革、海外転戦／バドミントン強さの秘密を聞く日刊スポーツ、2016年3月15日 ^ 三洋電機バドミントンチームの歩み
株式会社 クロス・ビー（くろす・びー）は、日本のスポーツビジネス企業。スポーツ選手のマネジメント・エージェント業務のほか、コンサルティング、ウェブサービス、物品販売などを業とする株式会社。2006年創業。本社は東京都港区。代表取締役は神崎実。契約する選手は、松井稼頭央、井川慶、青山加織、日下部智子、原江里菜、大神雄子、竹内公輔、木下典明など。 米国の総合スポーツカンパニー「アスリーツドリームマネジメント」（ADM：Athletes Dream Management, Inc.）の在日本部門を前身として2006年6月に発足した、スポーツ関連ビジネス企業で、東京都港区に本社を構える。 代表取締役：神崎実 取締役副社長：八尋崇之 （以上2006/05より就任） プロ野球 松井稼頭央 （東北楽天ゴールデンイーグルス） 井川慶 （オリックス・バファローズ） バスケットボール 大神雄子（WJBL JXサンフラワーズ） 竹内公輔（JBL トヨタ自動車アルバルク） トライアスロン 原田隆史 アメリカンフットボール 木下典明 プロゴルフ（男子） 岩田寛 永野竜太郎 プロゴルフ（女子） 日下部智子 下村真由美 青山加織 原江里菜 佐藤のぞみ 菊地絵理香 菊地明砂美 大和絵莉奈 中山三奈 豊永志帆 黄アルム 卓球 平野美宇 スポーツライター 金子達仁 フジサンケイ ビジネスアイ（2007年2月5日）の記事において、代表取締役神崎実のスポーツ業界展望記事が掲載された。 ^ “平野美宇、クロス・ビーとマネジメント契約「さらに上を目指す」”. スポニチ (2017年4月11日). 2017年4月11日閲覧。 公式HP SportsBusiness-Online.comスポーツビジネスオンライン
仲尾 修一（なかお しゅういち、1979年4月3日 - ）は、日本ユニシスバドミントン部に所属していた元バドミントン選手。右利き。大阪府出身。四條畷学園中学校、此花学院高等学校、筑波大学卒。現役時代は主にダブルスで活躍し、全日本総合や全日本社会人等の大会で優勝。ナショナルメンバーにも選出された。2007年度をもって現役を引退。2013年度より、比叡山高校バドミントン部監督を務めている。 2001年 全日本インカレ ダブルス優勝 2003年 全日本社会人大会 ダブルス優勝 全日本総合選手権大会 ダブルス第3位 2004年 全日本社会人大会 ダブルス第3位 全日本総合選手権大会 ダブルス第2位 2005年 全日本社会人大会 ダブルス第3位 全日本総合選手権大会 ダブルス優勝 2003年 世界選手権 ダブルス ベスト16 2004年 ニュージーランド国際 ダブルス優勝 2006年 全英オープン出場、 トマス杯（国別対抗世界選手権）日本代表　団体ベスト8 『「バドミントン ダブルスを極める」～ダブルスのスペシャリスト 仲尾修一のテクニック～』　ティアンドエイチ株式会社　2012年 Shuichi Nakao 仲尾修一 プロフィール - 日本ユニシス実業団 バドミントン部 仲尾修一・引退インタビュー
宅島 美香（たくしま みか、1986年6月21日 - ）は、日本の女子プロゴルファー。アコーディア所属。岐阜県多治見市出身。美濃加茂高等学校卒業、名古屋商科大学中退。得意クラブはパター。 8歳の頃から父の勧めでゴルフを始め、12歳で坂田信弘主宰の「坂田ジュニアゴルフ塾」に入塾。2006年プロデビューし、大学を中退した。 2010年1月に興和株式会社の新ブランド「リズム&バランス」とウエア契約を結んだ。 2001年 全日本パブリック選手権 優勝 日本ジュニアゴルフ選手権 2位 2002年 夏季インターハイ 2位 よさこい高知国体 2位 2003年 春季インターハイ 3位 岐阜県レディス 優勝 2004年 中部ジュニア選手権 優勝 2005年 中部女子アマチュア 優勝 日本女子学生ゴルフ選手権競技 優勝 ^ 興和のバランシングウェア 「リズム&バランス」 プロゴルファー宅島美香選手とウエア契約締結（2010年1月27日、興和株式会社・プレスリリース） 宅島美香（日本女子プロゴルフ協会のプロフィール） 日本ゴルフ協会 宅島美香プロフィール 宅島美香オフィシャルブログ
一ノ瀬 優希（いちのせ ゆうき、1988年10月5日 - ）は日本の女子プロゴルファー。熊本県熊本市出身。所属先はミロク情報サービス。 中学生のときより、ティーチングプロの父・喜一郎からゴルフの手ほどきを受ける。ジュニア、アマチュア時代から、好成績を残し、2007年7月にプロテスト一発合格、翌月プロ登録した。 2008年のツアー年間獲得賞金ランキングで49位になり、フル参戦初年度からシード権を獲得した。以後、3年連続賞金シード獲得。2011年に一度賞金シードを失うが、2012年から4年連続で賞金シード獲得。 2013年3月24日、Tポイントレディスゴルフトーナメント（鹿児島高牧CC）でツアー初優勝。 2016年、ミーティング委員長として、また熊本地震のチャリティー等で奮闘するが、賞金ランキングは53位でシード権を失う。 日本女子プロゴルフ協会 ゴルファー一覧 熊本市出身の人物一覧 熊本県出身の人物一覧 一ノ瀬優希（日本女子プロゴルフ協会のプロフィール） 公式ブログ
株式会社Amazing Sports Lab Japan（アメージングスポーツラボジャパン）は、主にサッカーに関連する事業を行う日本の企業である。欧州クラブチームのマネジメント事業、サッカースクール事業、大会・キャンプ事業、海外留学事業などを展開する。 2004年に有限会社ムンドアレグレとして創立された。FCバルセロナグッズの輸入販売や同クラブのソシオ公式代理店業務を行う。2006年にスペインのFIFAエージェントであるAmazing Sports Labと業務提携、社名を株式会社Amazing Sports Lab Japanに変更した。日本国内でFCバルセロナキャンプなどの海外サッカークラブによるキャンプ事業、U-12ジュニアサッカーワールドチャレンジなどの大会を運営する。 FCバルセロナのカンテラに入団した久保建英（現FC東京U-18）、RCDエスパニョールの下部組織に入団したタルハニ存哉（現UEコルネジャ（スペイン語版））などのマネジメントも行う。 Amazing Sports Lab Japan アメージングスポーツラボジャパン - 会社サイト FCバルセロナサッカースクール FCBESCOLA | FCバルセロナスクール福岡校 FCバルセロナスクール葛飾校 FCバルセロナキャンプ公式サイト U-12 ジュニアサッカー ワールドチャレンジ2016 ワールドチャレンジストア | - オンラインストア スペイン・ドイツサッカー留学｜欧州サッカー留学はASLJ - スペイン・ドイツサッカー留学 サッカースクール・サッカー教室検索/ケリなび - サッカースクール、チーム検索サイト 渋谷の隠れ家カフェで貸切パーティー【プロジェクター＆カラオケあり】cafe doceでは幹事さんも安心の貸切りプランをご用意しています。 - 渋谷にあるカフェ
和田 保彦（わだ やすひこ、1990年7月23日 - ）は、千葉県出身のバスケットボール選手である。ポジションはシューティングガード。 2006年4月、船橋市立船橋高等学校に進学。2年生時よりベンチ入りし、2007年全国高等学校総合体育大会バスケットボール競技大会（インターハイ）と2008年全国高等学校バスケットボール選抜優勝大会（ウィンターカップ）でベスト8。 2009年4月、大東文化大学に進学。 2013年、bjリーグドラフト会議で仙台89ERSに1巡目指名されて入団。1年目から49試合（先発42試合）に出場した。2014-15シーズン終了後に退団し、信州ブレイブウォリアーズに移籍。2018-19シーズンからは島根スサノオマジックに移籍。 船橋市立習志野台中学校（2003-06） - 船橋市立船橋高等学校（2006-09） - 大東文化大学（2009-13） - 仙台89ERS（bjリーグ、2013-2015） - 信州ブレイブウォリアーズ（2015-2018） -島根スサノオマジック（2018-） ^ “【お知らせ】和田保彦選手 選手契約基本合意のお知らせ”. 仙台89ERS (2013年6月27日). 2014年10月19日閲覧。 日本のバスケットボール選手一覧 千葉県出身の人物一覧
エンドルフィン（endorphin）は、脳内で機能する神経伝達物質のひとつである。内在性オピオイドであり、モルヒネ同様の作用を示す。特に、脳内の「報酬系」に多く分布する。内在性鎮痛系にかかわり、また多幸感をもたらすと考えられている。そのため脳内麻薬と呼ばれることもある。 マラソンなどで長時間走り続けると気分が高揚してくる作用「ランナーズハイ」は、エンドルフィンの分泌によるものとの説がある。 食欲、睡眠欲、生存欲、本能などが満足すると分泌される。 この脳内伝達物質は1975年に、異なる2つのグループによってそれぞれ発見された。 1つめのグループは、スコットランドのJohn HughesとHans Kosterlitzで、彼らは豚の脳からこれを発見した。彼らは、この物質を「エンケファリン」（ギリシア語で「脳」を意味する）と名づけた。 同じ頃、アメリカ合衆国のRabi SimantovとSolomon H. Snyderは仔牛の脳から同様の物質を発見し、Roger Guilleninらも豚の視床下部、脳下垂体などからモルヒネ様物質を抽出した。彼らはいずれもそれをエンドルフィンと名づけた。この語は「脳内モルヒネ」を略したものであり、「体内で分泌されるモルヒネ」の意味である。 βエンドルフィンは、副腎皮質刺激ホルモン(ACTH)などと同一の前駆体であるプロオピオメラノコルチン(POMC)に由来する。PAGに投射する視床下部弓状核のニューロンがエンドルフィンを分泌する。ストレス時に視床下部からCRFが分泌されると、下垂体前葉からPOMCから切り出されてACTHとβエンドルフィンが1:1の割合で放出される。 β-エンドルフィンは、オピオイドμ受容体に作用し、モルヒネ様作用を発揮する。ストレスなどの侵害刺激により産生されて鎮痛、鎮静に働く。鎮痛作用はモルヒネの6.5倍の効果があるとされる[要出典]。 βエンドルフィンが中脳腹側被蓋野のμ受容体に作動し、GABAニューロンを抑制することにより、中脳腹側被蓋野から大脳皮質に投射するドーパミン神経系（別名A10神経系）のドーパミン遊離を促進させ、多幸感をもたらす。 βエンドルフィンはかゆみを増強させる。ストレス時に放出されるCRFが下垂体のACTH産生細胞らに働きかけることで活性化されるエンドプロテアーゼが、POMCを分解することにより産生され、かゆみを増強させる。 Jaak Pankseppによって、エンドルフィンは社会的安心感に関与することが発見された。幼弱イヌとモルモットにモルヒネを与えると、母親から隔離された時に泣くことが少なくなる傾向が見られた。別離の苦痛の症状が緩和される。ナロキソンを投与すると、泣く頻度が増加した。 ヒヨコでも同様で、モルヒネを与えると泣く頻度が減少した。また、お椀を形作った人の手の中に包まれたときのヒヨコは、30〜40秒以内に目を閉じ、あたかも「模擬的な巣」の中にいるかのようになるが、モルヒネを注射すると反応が早まり（約9〜12秒）、ナロキソンでは延長した（約76〜124秒）。 モルヒネ様ペプチドには、少なくとも3系列が存在する。エンドルフィン分子は、大型ペプチド前駆物質を分泌する、プロ-オピオメラノコルチン（POMC）と呼ばれる遺伝子によって符号化されている。このPOMCは、視床下部の弓状核と下垂体において発現されるようである。最も良く知られたエンドルフィン分子は、アルファ、ベータ及びガンマの各エンドルフィンである。その中でも、ベータ・エンドルフィンは苦痛除去の時に最も現れるとされる。 β-エンドルフィンのアミノ酸配列構造（一次構造）は次のシーケンスである。 Tyr-Gly-Gly-Phe-Met-Thr-Ser-Glu-Lys-Ser-Gln-Thr-Pro-Leu-Val-Thr-Leu-Phe-Lys-Asn-Ala-Ile-Ile-Lys-Asn-Ala-Tyr-Lys-Lys-Gly-GluOH (Fries, 2002) その他の、モルヒネ様ペプチドには、上記の歴史の項でも触れたエンケファリンとダイノルフィンがある。 ^ モルヒネはペプチドではなく、動物内では分泌されず、いくつかの植物によってのみ生産される物質である。 ホルモン 前頭葉 前頭前皮質 眼窩前頭皮質 副腎皮質 β-エンドルフィン 痛みと鎮痛の基礎知識-Pain Relief-
神経ペプチドY（しんけいペプチドY、ニューロペプチドY、neuropeputide Y, NPY）は脳と自律神経系で見つかった36のアミノ酸から成るペプチド神経伝達物質で、ノルアドレナリン作動性ニューロンの血管収縮効果を増大させる。 脳中のニューロンと体の他の分泌細胞により作られた神経ペプチドYは、エネルギー収支の調整、記憶と学習、そして、てんかんなどの脳の多くの生理学的な過程に関連する。 長時間コルチゾールホルモンが放出された時の作用（苦しみからくるストレスに耐えるために緊張状態にする）を抑制する効果があり、副腎皮質から放出されるデヒドロエピアンドロステロン（DHEA）と共に苦しみの感覚を低下させる効果をもっている。つまり、コルチゾールによって体内の緊張状態が続くと、NPYなどが放出され、苦しみを忘れさせる瞬間が増えてくる。 ^ 小林朋道 『ヒトの脳にはクセがある 動物行動学的人間論』 新潮選書 2015年 ISBN 978-4-10-603761-0 pp.119 - 120. 神経ペプチド Colmers, W. F. (2003). Epilepsy Curr. 3 (2): 53–58.
いで はく（本名・井出 博正（いで ひろまさ）、1941年11月22日 - ）は、日本の作詞家。日本音楽著作権協会（JASRAC）会長（2016年4月-）。日本音楽作家団体協議会理事長、松尾芸能振興財団理事。 長野県南佐久郡南牧村海尻出身。長野県野沢北高等学校を経て1965年早稲田大学商学部卒業後、全国モーターボート競走会連合会の教官として活動。全国の競艇場（24場）を回って、選手のスタート試験や登録試験などを担当した。その後は友人と共に会社を起業し、幼児向け英語教材（カセットテープ）を大手の出版社と連携して販売した。最初は売れ行きも好調だったが、相手企業が苦境に陥り、僅か2年で失敗に終わる。その後は遠藤実の秘書となり、1971年に作詞家となる。1973年「親子流し唄」でレコードデビュー。日本レコード大賞ロングセラー賞、同作詩賞、2006年文化庁長官表彰、2015年外務大臣表彰。 2009年4月20日、日本音楽著作権協会（JASRAC）理事として出席した、著作権制度の議論のための文化審議会著作権分科会「基本問題小委員会」第1回会合で、「自家用車で聞くために、消費者はもう1枚同じCDを買うのか」という疑問に対して「当然だと思う」と発言し、消費者から批判が集中した。 五十音順 小沢亜貴子「日本全国かずま君」 春日八郎「ふたりの坂道」 川中美幸「ふたりの春」 北島三郎「比叡の風」第51回日本レコード大賞作詩賞 小柳ルミ子「南風」 小林幸子「あれから一年たちました」 さとう宗幸「欅伝説」 杉良太郎「江戸の黒豹」「明日の詩」「すきま風」「風が吹くまま」 千昌夫「北国の春」 チェリッシュ「明日に向かって」 中澤卓也「彼岸花の咲く頃」 一節太郎「親子流し唄」 藤本美貴「置き手紙」（堀内孝雄との競作） 森進一「昭和流れ歌」 森昌子「信濃路梓川」 帝京大学グループ応援歌 ^ a b c d e f “『白樺・青空・南風―「北国の春」はこうして生まれた』著者紹介”. 紀伊國屋書店. 2017年11月15日閲覧。 ^ a b c “いではく正会員が新会長に就任”. 日本音楽著作権協会 (2016年4月1日). 2017年11月15日閲覧。
銀色 夏生（ぎんいろ なつを、1960年 - ）は、日本の女性詩人、随筆家、写真家。宮崎県出身。 1960年、宮崎県えびの市に生まれる。えびの市の真幸小学校、真幸中学校、小林市の小林高校を卒業。埼玉大学教養学部を卒業。 1982年より作詞を始め、のちに本の制作に専念する。著書で使用している写真・イラストも自ら手がけている。また、詩だけではなく、創作の物語なども執筆している。著書は「君のそばで会おう」、「つれづれノート」シリーズを代表とし150冊を超える。作詞は「そして僕は途方に暮れる」「ゴーゴーヘブン」や、2011年度NHK全国学校音楽コンクールの課題曲であった「僕が守る」など。 さりさりくん 河出書房新社 1986 無辺世界 河出書房新社 1986 のち新潮文庫 月夜にひろった氷 河出書房新社 1987 のち新潮文庫 微笑みながら消えていく 角川書店 1989 悲しがる君の瞳 角川書店 1990 Only place we can cry 角川書店 1991 冬の道（写真集）角川書店 1992 葉っぱ 幻冬舎 1994 のち文庫 とにかくあてもなくてもこのドアをあけようよ 幻冬舎 1995 のち文庫 夕方らせん 新潮社 1996 のち文庫 ミタカくんと私 新潮社 1997 のち文庫 砂の魚 幻冬舎、1997 ひょうたんから空―ミタカ シリーズ2― 新潮社 1999 のち文庫 丘をバラ色に染めながら 自選詩集 角川書店 2003 テレビの中で光るもの 幻冬舎、2007 銀色夏生の視点 幻冬舎 2008 文藝別冊「銀色夏生」 河出書房新社 2010 偶然（CD付き自選写真詩集） 幻冬舎 2011 ECTON×銀色夏生 VOICE 2011 こころのこぶた（言葉カード） VOICE 2011 これもすべて同じ一日 1986 わかりやすい恋 1987 LESSON 1988 Go Go Heavenの勇気 1988 波間のこぶた 1988 あの空は夏の中 1988 このワガママな僕たちを 1988 君のそばで会おう 1989 詩集 ロマンス 1989 Balance 1989 こんなに長い幸福の不在 1990 つれづれノート 1991 Pin-up ピンナップ＜花＞ 1991 宵待歩行 1991 四コマ マンガ 1991 春の野原 満天の星の下 1992 ナルシス ナルくん 1993 外国風景 1993 つれづれノート(2) 1993 詩集 小さな手紙 1994 流星の人 1994 毎日はシャボン玉 つれづれノート(3) 1994 泡とそよ風 1995 おでこちゃん 1995 遠い島々、海とサボテン つれづれノート(4) 1995 さようならバナナ酒 つれづれノート(5) 1996 君はおりこう みんな知らないけど 1996 うまいウソ 角川mini文庫 1996 岩場のこぶた 1997 好きなままで長く 1997 バラ色の雲 つれづれノート(6) 1997 詩集 散りユク夕ベ 1998 気分よく流れる つれづれノート(7) 1998 風の強い日に考えたこと 角川mini文庫 1998 かわいいものの本 1999 POST CARD ―木と植物― 1999 散歩とおやつ つれづれノート(8) 1999 世ノ介先生 2000 空の遠くに つれづれノート(9) 2000 バリ＆モルジブ旅行記 2000 そしてまた 波音 2000 つりわベイビイズ 2001 島、登場。 つれづれノート(10) 2001 バイバイ またね 2001 いやいやプリン 2001 ケアンズ旅行記 2002 どんぐり いちご くり 夕焼け つれづれノート(11) 2002 ぶつかり体験記 2002 引っ越しと、いぬ つれづれノート(12) 2003 家ができました 2003 雨は見ている 川は知ってる 2004 庭を森のようにしたい つれづれノート(13) 2004 イサクのジョーク 2004 保育園に絵をかいた 2004 詩集 すみわたる夜空のような 2005 川のむこう つれづれノート(14) 2005 庭ができました 2005 「メール交換」銀色夏生×HARCO 2006 女っておもしろい 2006 タトゥーへの旅 2006 ものを作るということ 2006 うらない 2006 やがて今も忘れ去られる 2006 ばらとおむつ 2007 銀色ナイフ 2007 子どもとの暮らしと会話 2008 詩集 エイプリル 2008 ドバイの砂漠から 2008 珊瑚の島で千鳥足 続「ばらとおむつ」 2008 第3の人生の始まり つれづれノート(15) 2008 食をめぐる旅 2009 決めないことに決めた つれづれノート(16) 2009 セドナへのスピリチュアルな旅 2009 きれいな水のつめたい流れ つれづれノート(17) 2009 カイルの森 2010 今日、カレーとシチューどっちがいい？ つれづれノート(18) 2010 詩集 風は君に属するか 2010 出航だよ つれづれノート(19) 2010 相似と選択 つれづれノート(20) 2011 衝動家族 2012 しゅるーんとした花影 つれづれノート(21) 2012 恋が彼等を連れ去った 1997 ハート 1998 へなちょこ探検隊 屋久島へ行ってきました 2001 やさしい春を想う 2007 流氷にのりました へなちょこ探検隊2 2007 南九州温泉めぐりといろいろ体験 2008 家族旅行あっちこっち 2009 僕のとてもわがままな奥さん 2010 銀色夏生です。ツイッター、はじめます。 2010 ひとりが好きなあなたへ 2011 私だったらこう考える 2012 生活 2012 『そよ風のひとひら』 作曲 大中恩 女声二部合唱曲 『僕が守る』（2011年第78回NHK全国学校音楽コンクール高等学校の部課題曲） 伊藤銀次 『泣きやまないで，LOVE AGAIN』他 EPO 『バナナ村に雨がふる』（NHKみんなのうた） 大澤誉志幸 『そして僕は途方に暮れる』他 太田裕美 『青い実の瞳』『雨の音が聞こえる』『満月の夜 君んちへ行ったよ』他（山元みき子名義） 柏原芳恵 『悪戯NIGHT DOLL』 小泉今日子 『サーチライト』（作曲も）他 斉藤由貴 『AXIA〜かなしいことり〜』（作曲も）『ポケットの中で』（NHKみんなのうた） 沢田研二 『晴れのちBLUE BOY』 シュガー 『こぶたのしっぽ』（NHKみんなのうた） 東京放送児童合唱団 『ああ おかしいね』（NHKみんなのうた） 早見優 『哀愁情句』 松田聖子 『Vacancy』他 松永夏代子 『メランコリーの軌跡』『Amaryllisーアマリリスー』（作曲も）他 松本典子 『さよならと言われて』 山下久美子 『秋ラメきれないNight Movie』他 吉田拓郎 『この風』 ランカ・リー＝中島愛 『Songbird』（マクロスF コンセプトアルバム「cosmic cuune」） ゴロウ・デラックス (2015年6月12日、TBS) - バラエティ初出演 ^ a b c d e f g h i 宮崎日日新聞、2013年1月1日朝刊 ^ Nコン課題曲JukeBox ^ 歌手デビュー前の森高千里(当時16歳)の画像を使用 ^ この作品中で使用した写真に、後の吉高由里子(当時11歳)を撮影したものがある。詳しくは吉高の項目を参照。 銀色夏生 公式サイト
公開対局（こうかいたいきょく）とは、プロ棋士の対局の様子を観覧席を設けて一般のファンに公開する対局のことである。対局開始時やその直後等のごく短時間の公開、インターネット・TV中継での公開だけでは公開対局とは言わない。タイトル戦で実施される場合は、午前は対局室（非公開）で午後から終局までが舞台上で公開対局となるケースが多い。 似たようなものとして「席上対局」（せきじょうたいきょく）があるが、イベントや大会などで観衆が見物したり観戦するためにその場の舞台上で行われる対局のことであり、一堂に会しての一斉対局や指導対局（多面指し）と並んで（対比して）対局の性格・形式を表す用語であるとも言える。イベント等で余興の一つとして行われる場合には「席上対局」と称することが多く、各地で開催される「将棋まつり」のイベントでも専ら「席上対局」が用いられている。 タイトル戦以外の棋戦やイベントにおける公開対局・席上対局では、観客のために対局者のすぐ横で大盤解説が行われることもある。その場合、指示棒などで示しながら「この駒をこう使いたい」というように駒の名称や符号を伏せて大盤解説が行われる。 「公開対局」と「席上対局」は上述のような意味合いの違いにより往々にして使い分けられているが、どちらとも言えるとき（例えば棋戦がイベントで行われる場合）や、イベントの主催者側がどちらも強調したい場合に「公開席上対局」とつなげて使うときもある。 ※単発の一般公開イベントに関しては多数あるため割愛する。称号・段位はいずれも当時のもの。 将棋の日 2005年7月18日、瀬川晶司のプロ編入試験の第1局（試験官佐藤天彦三段）。 女流棋士フェスティバル[5] ペア将棋選手権[6] 東急将棋まつり・京急将棋まつり・近鉄将棋まつり 公開対局・席上対局は、各施設のイベントホール、イベント会場に設けられたステージ上で行われることが多い。中には、対局室となっている部屋をそのまま公開するケースもある。場所はイベント関連施設やホテルが多いが、次のような場所でも行われたことがある。 ※称号・段級位はいずれも当時のもの。 岡崎城二の丸能楽堂：例年4月29日、岡崎市・岡崎市観光協会主催「五万石藤まつり　将棋まつり」における公開対局（トップスター対局など）。[8] 熊本城：2009年4月21日、第67期名人戦第2局。名人戦では初の試みである対局場所公募に熊本市が名乗りを上げ、いずれも名人戦初となる“お城対局”および公開対局が実現した。1日目の午後1時半から同3時までの間だけ、対局場を数寄屋丸から本丸御殿に移し公開対局となった。公開対局の部屋は通常は立ち入れない「桜之間」で、事前に応募し当選した約40人が隣の「梅之間」（対局者との距離は最前列で約5メートル）から観戦した。それ以外の一般の客はそのさらに後方から対局の様子を見ることができた。 大塚国際美術館：2009年1月17日・18日、第58期王将戦第1局。会場は、バチカンのシスティーナ礼拝堂を立体再現した「システィーナ・ホール」。壮大なルネサンスの美の空間で行なう「美術館公開対局」は、将棋界初の画期的な試み。[9] 彦根城博物館能舞台：2008年8月16日、「井伊直弼と開国150年祭」事業の一環として、幕末の大老井伊直弼にちなんだ直弼杯将棋大会で、山崎隆之七段とアマ大会小学生の部、中学生の部それぞれのAクラス優勝者との公開対局。[10] 大國魂神社「鶴の間」：2008年3月2日、第10回1dayトーナメント「武蔵の国 けやきカップ」。[11] 国立競技場駅：2002年3月10日、東京都営地下鉄大江戸線の駅地下コンコースが会場。乗客数が目標の6割程度にとどまる同線をPRするため、 都交通局が、中倉姉妹をモデルにした映画「とらばいゆ」を同月23日から公開する東京の映画館とタイアップし、企画。参加した女流棋士（中倉姉妹、島井1級、野田澤2級）は和服袴姿。第1部指導対局、第2部中倉姉妹による席上対局。駅でのプロ対局は初。[12] 蔵前国技館：1975年11月17日、第14期十段戦第2局1日目に、タイトル戦初の公開対局が行われた。東京・広尾「羽澤ガーデン」で行われていた対局を午後3時過ぎに中断し、第1回「将棋の日」イベントが開かれている蔵前国技館に場所を移して、午後5時から土俵の上で再開した。約8千人の観衆が見守るなか3手進み、午後5時40分に封じ手となる。対局中、場内は水を打ったような静寂に包まれ、封じ手が終わると、万雷の拍手が巻き起こったという。場内には4メートル四方の大盤が設置されていて、局面は把握できるようになっていた。ちなみに、当時はまだタイトル戦のテレビ中継は行われていなかった。 ^ “アーカイブされたコピー”. 2008年3月29日時点のオリジナル[リンク切れ]よりアーカイブ。2008年4月6日閲覧。[1] ^ 2005年7月23日 日本経済新聞夕刊 ^ 2003年7月20日 日本経済新聞朝刊 ^ 将棋：第67期名人戦　第2局（その2止）　本丸御殿で公開対局　／熊本[2]、名人戦：第1局に続いて相矢倉[3] - 毎日jp(毎日新聞)、および、asahi.com（朝日新聞社）：将棋名人戦第2局1日目　ダイジェスト[4]（2009年4月22日閲覧） ^ “36年前の11月17日の第１回「将棋の日」イベントは大相撲の会場で開催”. 田丸昇のと金横歩き. (2011年11月9日). http://tamarunoboru.cocolog-nifty.com/blog/2011/11/3611--17-c649.html 2011年12月4日閲覧。 “第１回「将棋の日」イベントでタイトル戦の十段戦（中原―大山）が土俵上で対局”. (2011年11月23日). http://tamarunoboru.cocolog-nifty.com/blog/2011/11/post-20a1.html 2011年12月4日閲覧。  「将棋対局もスポーツ感覚・ライブで“王手”」（1993年8月19日 日経流通新聞）
三平汁（さんぺいじる）は、北海道の郷土料理。昆布で出汁をとり、サケ（鮭）、ニシン、タラ、ホッケなどの魚の塩引きまたは糠漬け（糠ニシン）をダイコン、ニンジンなどの根菜類やジャガイモと一緒に煮た塩汁で、冬の名物料理である。 同じくサケを用いた石狩鍋と混同されることが多いが、石狩鍋が味噌仕立てなのに対し、三平汁の味付けは魚自体が含む塩味のみである。 塩鮭の切り身のほか、氷頭などサケのあらを入れることもある。地域または家庭によっては上記以外の野菜を入れたり、酒粕や味噌を入れることもある。檀一雄の著書『檀流クッキング』 (ISBN 9784122040946) で紹介されている調理法は酒粕と味噌を加えた粕汁仕立てである[要ページ番号]。 明治時代、北海道で水揚げされたタラは捌かれて身は本州へ出荷され、残った白子を三平汁という郷土料理に入れて食べられていた。昭和初期、味噌が北海道で一般的に流通するようになって以来、味噌汁にも白子を入れるようになったと言われている。 北海道の道央地方や道東では塩鮭が、道北では塩ダラが用いられる。日本海沿岸では糠ニシンが用いられる。檜山振興局管内では、味噌仕立てを「味噌三平」、塩仕立てを「塩三平」と呼ぶ。味噌三平はサケ、塩三平はスケソウダラを使うことが多い。なお、醤油仕立てはない。 「三平」という名の由来は定かではないが、寛政元年（1789年）に紀行家の菅江真澄が著した『ゑみしのさへき』では「鯡の子のあわせにさんぺというものして、ものくえとすすむ（中略）さんぺ汁にマクリ汁、カボシ汁とてしなじなの魚汁をつねにもはらものせり」と記述されている。ただしこのころの三平汁は魚の内臓を原料にした魚醤で山菜を煮たものであり、現在の三平汁とはかなり異なる。なお、「まくり汁」とは貯蔵庫の中で発酵しかかった鰊をギョウジャニンニクなど匂いの強い山菜と共に煮た塩汁、「かぼし汁」は身欠き鰊を米の研ぎ汁で戻した上、ワラビなど山菜と共に煮て味噌仕立てにした汁物である。 三平汁の『名前の由来』については以下のように、さまざまな説が存在している。 松前藩の殿様が狩りに出てお腹が空き、漁師の斉藤三平の家で食事を頼んだところ、ありあわせのもので仕立てた汁が、お気に召したところから三平汁と呼ばれるようになったという説。 蝦夷地の開拓に渡った南部藩家臣の斉藤三平が、後に津軽の海を超えてやってきた人たちに対し、奥尻島で振る舞った汁を元祖とする説。 有田焼（伊万里焼）の陶祖、李三平の三平皿に盛ることに由来するとされる説。 記録では、平秩東作の東遊記（1784年）に「サンヘイ」という名で紹介されている記述が最古とされている。また、松浦武四郎の西蝦夷日記（1803年）にも「三平汁」として記述されている。 ^ 農産漁村文化協会『聞き書 北海道の食事』 p241(ISBN 9784540860010) ^ a b c 吟醸百選2007-2008（佐藤水産パンフレットp78） 奥尻町HP 『奥尻島が元祖、発祥の「三平汁」』
バインミー（ベトナム語: bánh mì, bánh mỳ）は、ベトナムのサンドイッチである（本来は単に「パン」を意味する）。 長さ20センチメートルほど（badnh mì queなど細長いものも存在する）の柔らかいフランスパン（バゲット）に切り込みを入れ、バター（マーガリン）、パテを塗り、野菜、ハーブ類、肉などをはさみ、ヌクマム（魚醤）などのソースを振り掛ける。携帯性のよさから屋台だけでなく、バスターミナルなどでは駅弁がわりとして新聞紙に包んでも売られる庶民のファーストフード。同じくフランスの植民地支配を受けたカンボジア、ラオスでも一般化している。 ベトナム語での一般的な名称は、bánh mì kẹp（バイン・ミー・ケップ："kẹp"は「挟む」の意味）、bánh mì thịt（バイン・ミー・ティット："thịt"は「肉」の意味）や bánh mì pa tê（バイン・ミー・パーテー："pa tê"はパテの意） だが、省略して単に「バインミー」と呼ぶことが多い。ベトナム語でバインミーはパンの総称であるが、様々な種類のパンを楽しむ文化がいまだ途上のため、パンといえばフランスパンを指す風潮が根強い（厳密に「フランスパン」と言いたい場合は bánh mì Pháp や bánh mì baguette と言う）。 ラオス語では「カオ・チー・パーテ」、カンボジアのクメール語では「ノムパン・パッテェイ」といい、共に「パテのパン」を意味する。 ベトナムでは、鶏肉が入ったものであれば、bánh mì gà、目玉焼きを挟めば bánh mì ốp la、さつま揚げを挟むと bánh mì chả cá となるなど名前がさまざまに変わる。 19世紀末のフランスによる植民地支配後、パン食の文化がベトナム全土に広がった。ベトナムのフランスパンには米粉が入っており、また非常に空気を多く含んだ軽い食感であるのが特徴である。 バインミーに挟む食材は、それぞれの屋台や店によって、またメニューによって大きく異なる。 パテはレバーペーストの他、鴨や魚のペーストを用いる例もある。野菜は、紅白なます、ラディッシュ、キュウリ、玉葱、ハーブは香草などが一般的である。肉についても、鶏、豚耳、ベーコン、サラミ、甘みの強い中華ハム、肉でんぶ、さつま揚げ（chả cà）、あひるや豚の丸焼きを切り出した物など、店ごとに工夫をしている。 なおパンは調理の直前に炭火で炙る事も多く、作り置きはせず、注文を受けてから客の好みを聞きながら作るのが原則である。 ^ 地球の歩き方編集部. 地球の歩き方 D23 ラオス '13-'14. ダイヤモンド社/ダイヤモンド・ビッグ社. p. 32. ISBN 978-4-478-04354-7.  ^ “第42回　親子をつなぐカンボジア版お好み焼き｜ナショナルジオグラフィック日本語版サイト”. 2015年6月30日閲覧。 サンドイッチの一覧
ピャンセ（ロシア語: Пянсе、朝鮮語: 퍈세）はロシアで食されている朝鮮式のダンプリングである。朝鮮饅頭とも呼ばれる。 朝鮮系住民が多いサハリン州のホルムスクで1980年代に生まれた料理であり、ワンマンドゥ（왕만두、王饅頭）がルーツと言われる。形状や製法は包子と類似している。餡の具材は豚肉、キャベツ、タマネギなどが用いられることが多い。極東ロシア各地では屋台で売られているほか、モスクワなどにはチェーン店も存在する。 ^ おいしいロシア･朝鮮料理7選 ロシアNOW 饅頭 マンドゥ 中華まん 包子
ナシチャンポール(nasi campur)は、インドネシアおよびその周辺地域のマレーシア、シンガポールなどで見られる、ご飯を盛った皿にお好みで選択したおかずを乗せる形式の食事、転じてその料理名である。 インドネシア語やマレー語でnasiは「ご飯」、campurは「混合、混ぜる（ごちゃ混ぜにする）」の意味であるが、韓国のビビンバ（韓国語で「混ぜご飯」の意味）のように必ずしも混ぜ合わせて食べるということではなく、「複数のおかずを寄せ集めて乗せたご飯」の意味が強い。 ナシチャンポールはポピュラーなローカルフードであり、屋台やレストランや食べられている。食器をできるだけ使わないで食事をするのはこの地域の文化であり、日本の丼物にも通じる部分がある。同じようなおかず、同じようなスタイルで家庭でも食べられているが、具体的な料理名を示しているわけではないので家庭ではこの言葉で呼ぶことは少ない。 店で食べる際はスプーンとフォークが用意されているが、右手のみを使って食べる人も多い。そのためフィンガーボールも用意されていることが多い。料理の選び方や支払方法は、一膳飯屋（まいどおおきに食堂など）やカフェテリアに似ていて、基本的には客が好みで料理を選んで最後にそれを精算するのが一般的である。但し外国人向けのレストランなどではあらかじめおかずが選択されていて客が選べない場合もある。基本的にワンプレートに納めるが店で複数の人数で取り分けて食べる場合はこの限りではない。また、スープ類は例外で別の食器を使うが、中にはそれもご飯の上からかけてしまう人もいる。屋台では持ち帰りも出来、この場合は油紙に全体を包んでさらに新聞紙で包んだり、袋に入れてくれる。スープはビニール袋に入れてくれる。なお、昔は油紙を使わずバナナの葉を用いていた。 ナシチャンポールのご飯はたいてい普通の白飯であるが、ココナッツジュースをいれて炊いたものや、ターメリックを入れて黄色くしたご飯(nasi kuning)を選べる場合もある。マレーシアの場合は、ご飯にココナッツジュースを入れて炊いたご飯を使うことが多いが、この場合はナシチャンポールとは呼ばず、このご飯の名をとってナシレマ(nasi lemak)と呼ばれる場合が多い。これは「脂ご飯」の意味であり、脂はココナッツジュースに含まれるココナッツオイルを指している。インドネシア語でナシウドゥッ(nasi uduk)に相当するが、これはコメの調理方法を表した名前であり、おかずが重要なナシ・チャンポールとは意味が変わってくる。 乗せるおかずはたいていインドネシア料理やマレー料理ということになるが、食材は肉、野菜、ピーナッツ、玉子、テンペ、クルプックなどが多く、そしてテーブルソースにもおかずにもなるサンバルも欠かせない。どちらの国もムスリムが多いので豚肉は使わないことが多く、またヒンドゥー教徒も一定数居るので牛肉も避ける場合が多く、肉料理は圧倒的に鶏肉の場合が多い。野菜類の料理は一部の地域を除き、火をよく通してある。熱帯ということもあり食中毒防止のため、香辛料を多く使い、濃い味付けの料理や、パームオイルで揚げた料理も多いが、味付けは地方によってかなり変わる。 ^ campurはチャンプルーやちゃんぽんの語源の可能性があるが、これらは日本で料理においてはいろいろな食材を使用したことをあらわしている。ちゃんぽんは一般的には麺料理であるが沖縄のちゃんぽんは、ナシチャンプルと同じくおかず乗せご飯である。 ^ インドネシアでは東南アジアに多いインディカ米ではなく、やや日本のコメに近いジャバニカ米のことが多い。 ミーゴレン
テロール・ピンダン（インドネシア語: telur pindang）とはインドネシアとマレーシアで広く食べられている料理で、卵（テロール）にピンダン（英語版）という調理法を用いたもの。塩や醤油、様々な香辛料を入れた汁で煮込んだ煮卵である。その源流である中華料理の茶葉蛋とは非常に似通っているが、発酵茶葉で煮込む茶葉蛋に対して、テロール・ピンダンはエシャロットの皮やチークの葉、あるいはグアバの葉を煮汁に入れて卵に暗褐色の色を付ける。 ピンダンとは食材を塩やタンニンを含む香辛料とともに煮込む調理法を指す。多くは材料として醤油やエシャロットの皮、グアバの葉、チークの葉、茶葉、その他東南アジアで一般的な香辛料が用いられる。テロール・ピンダンはピンダンの過程で暗褐色となり、ゆでただけの卵よりも長持ちするようになる。ピンダンはインドネシアで古くから魚や卵などの食品を保存するために使われてきた。発祥地はジャワ島とスマトラ島である。ほかの保存法としては、アシン（asin、塩漬けにして熟成・乾燥させる調理法）、デンデン（英語版）（dendeng、砂糖漬け）、アカー（英語版）（acar、ピクルス）、アサプ（asap、燻製）がある。 今日ではテロール・ピンダンはインドネシア群島全域に広まっているが、特に中部ジャワ州と東ジャワ州のジャワ料理（英語版）、および南スマトラ州の食文化で重要な位置を占める。中華の茶葉蛋と似ているが、インドネシア版では茶葉の代わりにチークの葉、グアバの葉、エシャロットの余った皮を用いる。色付けにチークの葉を用いるのは、数百年にわたってチークの木の産地として有名だったジャワ島に起源を持つことを示唆しているかもしれない。チークの葉はまた、ジョグジャカルタのグドゥッに赤茶けた色を付けたり、ジャワ島伝統の布地であるバティックの染料としても用いられる。インドネシア料理では普通のタマネギよりもエシャロットが好まれるが、その皮はテロール・ピンダンを作るのに不可欠なので剥いた後で取っておかれる。 テロール・ピンダンはトゥンペン（英語版）やナシクニン、ナシチャンプルの具材としても使われる。ジョグジャカルタではナシグドゥッ[リンク切れ]や白米のおかずにもされる。インドネシア風中華料理（英語版）のロントン・チャップ・ゴ・メ（英語版）にも入れられる。トゥンペン、ナシクニン、ロントン・チャップ・ゴ・メはそれぞれの文化における重要な祭事料理であり、そのため古くから多産、再生、幸運の象徴とされてきた卵が用いられる。 マレーシアにおいては、テロール・ピンダンは半島マレーシアの南端ジョホール州で最も人気がある。その起源は明らかではないが、茶葉蛋との類似性が顕著であることから、19世紀にジョホール（当時は独立したスルタン国）を通じてマレーに入ってきた中国系の貿易商や移民が伝えたという説が最有力である。別の可能性として、およそ1世紀前にジョホールに入ってきたジャワ系移民が持ち込んだという説もある。このレシピが人気を得た理由の一つとして保存性の良さが考えられる。ジョホールは国際貿易の中心地であり、海上貿易に従事する商人にとっては、テロール・ピンダンのように容易に何週間も保存できる食品は有用であっただろう。 マレーシアのテロール・ピンダンの材料は一般的にエシャロットの皮、タマリンド、フェンネル、コリアンダー、醤油、グアバやマンゴスチンなどの葉だが、レシピによっては追加の食材を加えて独自の味を作っている。インドネシアのレシピとの最大の違いはチークの葉を使わない点にあり、マレーシアの伝統的なテロール・ピンダンでは別の種類の葉が用いられる。 テロール・ピンダンはジョホールのみならずマレーシア社会に深く根付いた文化的遺産である。しかし、作成に手間と時間がかかることから家庭で日常的に食べることはまれになり、祝い事の席や店で買って食べるものになった。そのためかえってこの料理の値打ちは上がり、マレーの大事な伝統とみなされている。 ^ a b c “Pengolahan Jamur Komersial, Jahe Instan, Ikan Asap, Telur Pindang” (Indonesian). Jurusan Teknologi Pangan dan Gizi-IPB. pp. 103–104. Bogor. 2014年4月13日時点のオリジナルよりアーカイブ。2018年11月12日閲覧。 ^ Prasetyo. “Teknik Pengawetan Telur” (Indonesian). Peternakan (Animal-Husbandry). 2018年11月12日閲覧。 ^ “Membuat Telur Pindang yang Lezat dan Cantik” (Indonesian). Bango. 2015年4月2日時点のオリジナルよりアーカイブ。2015年3月12日閲覧。 ^ “Indonesian Marbled Hard Boiled Eggs or Telur Pindang”. Food.com. 2015年3月12日閲覧。 ^ “Pindang Telur” (Indonesian). Sajian Sedap. 2018年11月12日閲覧。 ^ Deani Sekar Hapsari (2013年11月26日). “Ulasan Khusus: Telur, Telur Pindang Bisa Dibuat dengan Langkah Mudah Ini” (Indonesian). Detik Food. 2018年11月12日閲覧。 ^ “Cerita di balik Lontong Cap Go Meh” (Indonesian). Sajian Sedap. 2015年3月12日閲覧。 ^ Coope, A.E. (1936). Journal of the Malayan Branch of the Royal Asiatic Society: The Kangchu System In Johore. Johor: Malaysian Branch Of The Royal Asiatic Society. https://www.jstor.org/discover/10.2307/41559862?sid=21105337749961&uid=4&uid=3738672&uid=2.  ^ Hairul. “Telur Pindang Recipe For Weddings”. 2018年11月12日閲覧。 Indonesian Marbled Hard Boiled Eggs or Telur Pindang recipe (from Food.com) Telur pindang recipe (in Indonesian)
バインセオ（ベトナム語: Bánh xèo）は、日本でベトナム風お好み焼き、西欧でベトナム風クレープなどと呼ばれるベトナム南部の粉物料理。 ベトナム北部ではあまり食べられていないが、南部では日常的な家庭料理であるためレシピは多彩で、中に入れる具も多様である。 基本的なレシピは、米粉とココナッツミルクをベースにした生地をターメリックで黄色く着色し、大きめの専用フライパンで薄皮に焼き上げる。焼けたら豚肉、もやし、海老、緑豆、あるいは鶏肉やキノコ、タマネギなど、好みの具（肉・魚類は事前に火を通しておく）をたっぷりと乗せて二つ折りにし、軽く蒸し焼きにしてさらに油で皮をパリパリに焼く。焼き上がったものに香草(ミント、ドクダミ、紫蘇など)類を添えて風味を付け、一口大にちぎってレタスやサニーレタスなどの葉もの野菜でつつんだものを酢やヌクマム（魚醤）をベースにしたタレ「ヌクチャム」につけて食べる。 ホーチミン市など都市部には専門店があるほか、屋台でも売られ、庶民的な食べ物としてフォーやチャーズィオ（春巻き）同様に旅行者の人気を集めている。 「バイン」とはパン、饅頭、ケーキなど粉をこねたもの一般を指す語で、「セオ」とは生地が熱い鉄板に触れたときにたてる音を表している。 カンボジアではバンチャエウ（បាញ់ឆែវ）と呼ばれる。タイ王国ではカノム・ブアン・ユアン（ขนมเบื้องญวน）またはバンサオ（บั๊ญแส่ว）と呼ばれ、焼き上がりをぱりっとさせるために生地に石灰水が入り、中身にココナッツや豆腐、チャイポー（菜脯）という中華風の大根の漬け物、ラッカセイ、コリアンダーが入るなどタイ独自のものとなっている。 フエのバインセオ バインチャエウ カノム・ブアン・ユアン ^ “WEBナショジオ　世界魂食紀行第42回　親子をつなぐカンボジア版お好み焼き”. 2015年8月19日閲覧。 AllAbout: ベトナム風お好み焼き VietWorldKitchen.com: Crepes à la Vietnam; Fun, Sensual Banh Xeo Tantalizes with its Flavors and Textures（英語。2004年4月28日） Flickr: Vietnam Frog: Banh Xeo (Vietnamese Crepes)（英語。写真）
カオソーイ（ラーオ語: ເຂົ້າສອຍ, タイ語: ข้าวซอย）は、チェンマイをはじめとするタイ北部と、ルアンパバーンをはじめとするラオス北部で広く食べられている麺料理である。初めミャンマーからラオス北部に伝わり、その後ラオス北部からタイ北部に広がった。 カオソーイには二つのタイプがあり、ラオスではスープに幅広のライスヌードルを入れ、トゥアナオ (ถั่วเน่า) と呼ばれる大豆から作られる"タイの納豆"と言われる大豆の発酵食と豚挽肉、唐辛子、ニンニク、トマト、エシャロットを混ぜ合わせて炒めたものと、ケップムー (แคบหมู) と呼ばれる揚げた豚皮、豆苗、ワケギのみじん切り、コリアンダーのみじん切りをトッピングする。ラオス風のカオソーイはタイのチェンマイではカオソーイ・メーサーイ、チエンラーイではカオソーイ・ナームナー（ข้าวซอยน้ำหน้า）またはクイティアオ・ナームナーと呼ばれる。 タイ風のカオソーイは、ココナッツミルクを加えたカレースープに揚げた卵麺を入れ、ナムプリックパオ (น้ำพริกเผา) と呼ばれる唐辛子と干しエビなどのペーストと、酢漬けのキャベツ、エシャロット、ライム汁、肉がトッピングされる。カレーソースはゲーン・マッサマンに似ていてそれよりも薄いが、マッサマンを使用するレシピもある。北部ラオス人は特別な方法でこの料理を作るが、ラオスのレストランでは様々なバリエーションが見られる。タイでは屋台料理として一般的だが、海外のタイ料理レストランではあまり見られない。 タイのカオソーイは中国系イスラム教徒（雲南省の回族）の食文化の影響を受けているため、伝統的にこの料理は豚肉よりも牛肉や鶏肉とともに提供される。 ミャンマーのシャン州の料理カウスェー（ビルマ語：ခေါက်ဆွဲ ）やオンノ・カウスェー（အုန်းနို့ခေါက်ဆွဲ ）は、小麦粉の卵麺を用いる点とココナッツミルクベースのスープをかけて供するという点がタイのカオソーイと共通している。 オンノ・カウスェー ミーシアム ラクサ Lao recipe for Khao Soi Thai recipe for Khao Soi History of Khao Soi
モモ（チベット文字：མོག་མོག་; ワイリー方式：mog mog, ネパール語: म:म:）は、広くチベット文化圏で食べられる小籠包、蒸し餃子、肉まん（包子）に類する食べ物。 小麦粉をこねて薄く伸ばした皮で、具を巾着状に包み、加熱した料理。チベットでは、具は野菜とマトン、ヤクなどの肉が用いられる。これを揚げた場合もモモと呼ぶことがあるが、通常はコティと呼ばれる。作るのに比較的手間がかかるため、家庭での通常食ではなく、トゥクパと同様に特別食である。 ネパールでも一般的なためネパール料理と思っている日本人も多く、実際ネパール料理店のメニューに含まれるが、本来はチベット料理と受け止めるべきである。町で良く食べられる料理で、価格は40ルピーほどで一皿。クリーム色にちょっと茶色系統を混ぜたたれで食べる。トマト色をしたピリ辛のソースもある。 満州族も晴れの日に大量の餃子（茹で餃子が多い）を食べる習慣があり、チベットと清朝との関係が深かったことに鑑みても、中国からの伝来や影響が強くみうけられる食べ物である。 チベット語のモモは、具のあるものだけでなく、具のない饅頭（マントウ）をも含めた類似食品の総称である。チベットのローバ族も具のないマントウをモモと呼んでいる。 中国陝西省や甘粛省などでは小麦粉をこねて加熱したパン様の食品を広く「饃饃」（モーモー mómó）と呼んでおり、関連が考えられる。キルギスのドンガン人も、各種パン様の食品をмәмә（モーモー）またはму（ムー）と呼んでいる。内モンゴル自治区では「饃饃」は具入りの包子（肉まん）も具のないマントウも含める。青海省、山西省、山東省、江西省、湖南省、福建省などでは「饃饃」は具のないマントウを指し、ウイグル料理でも、モモ（momo、مومو）は具のないマントウを指す。西安では、単に「饃饃」というと焼餅（シャオビン）を指すことが多いが、蒸したマントウは「蒸饃」（ジョンモー）、ハンバーガーのように肉などの具を夾んだ焼餅は「夾饃」（ジアモー）、細かくちぎって羊肉のスープをかけたものは「泡饃」（パオモー）というように、「饃」には広いバリエーションがある。 なお、チベット語で水餃子は「モートゥク チベット文字：མོག་ཐུག་; ワイリー方式：mog thug」と呼ぶ。 小籠包 ボーズ (料理) シュウマイ ワンタン
うなぎパイは、有限会社春華堂が販売する洋菓子。静岡県浜松市の名産品として全国で広く知られている。 ウナギのエキスをパイ生地に練りこんで焼き、最後に蒲焼のようにたれを塗って仕上げたもので、春華堂の登録商標（第2719548号ほか）となっている。なお、うなぎの味はしない。 1961年（昭和36年）に春華堂の二代目社長・山崎幸一が、「浜松=浜名湖の近く=ウナギの産地」という連想からウナギを使った洋菓子のアイディアを思いつき、フランスの洋菓子パルミエ（英語版）を参考にして作成された。販売開始後、同時期に東海道新幹線や東名高速道路の開通など東海地方で交通インフラの整備が進んだことが追い風となって急速に売り上げを伸ばし、1962年に60万本だった年間売り上げ本数が、3年後の1965年には700万本に達するなど、「うなぎのぼり」の売り上げ増を記録した。その後、1966年にうなぎパイの年間売り上げ本数が1,000万本の大台を突破したのを契機に、同社はそれまでのパイ製造部門を別会社として独立させ、「株式会社うなぎパイ本舗」を設立。以来、同本舗がうなぎパイの製造を行っている。2005年4月6日には、浜松技術工業団地（2007年4月以降の浜松市西区大久保町）内に、うなぎパイの製造工程を見学できる新工場、「うなぎパイファクトリー」を開設した。 gooランキング「好きな全国の名物土産ランキング」によると、白い恋人、長崎カステラにつづき3位の人気となっている。 なお、イギリス南部の郷土料理に、パイ生地にウナギのぶつ切りを入れて焼き上げた「鰻のパイ (eel pie) 」（ウナギのゼリー寄せを参照）があるが、無関係である。 うなぎパイは「夜のお菓子」というキャッチフレーズでも知られているが、これはもともと、出張や旅行のお土産として家庭に買って帰ったその夜（晩）に「一家だんらんのひとときを『うなぎパイ』で過ごしてほしい」との願いを込めて当時の社長が考案したものであり、現在巷間で広く流布しているような“精力増強”といったニュアンスは全くなかった。このようなイメージが広まった理由として同社は、うなぎパイの発売開始当時浜松は高度経済成長期下で夜の繁華街がとても賑わっており、そのような繁華街を歩いているときに「このキャッチフレーズを目にしたお客様で、精力増強のうなぎと結びつけてあらぬ解釈をしてしまった人も多かった」のではないかと推測している。もっとも、結果的に当初の意図とは全く違った形で定着したイメージをあえて否定するつもりもなかったようで、製品のパッケージデザインを変更する際に「いっそのこと『夜のお菓子』というフレーズにふさわしく、マムシドリンクの赤と黒と黄色に切り替えよう」と考えるなど、そのイメージを積極的に活用した販売戦略に出ようとした形跡も窺える。ちなみに、現在のうなぎパイのパッケージは赤を基調としたデザインとなっている。なお、パイの原材料には"夜の調味料"としてニンニクも入っている。 うなぎのじゅもん 作詞作曲・小椋佳　歌・小椋佳&アルザ 2005年、「およげ!たいやきくん」から30年経ったこの年、「およげ!たいやきくん」「だんご3兄弟」「おさかな天国」に次ぐ歌をということで制作された。作詞・作曲は第一勧業銀行浜松支店長を務めた経験を持つ小椋佳に依頼され、老若男女に楽しめる歌に仕上げられた。2006年5月31日発売のアルバム『まんぷくトランス』で関塚裕二がカバーした。 なお、うなぎパイには「朝のお菓子『すっぽんの郷』」「昼のお菓子『しらすパイ』」「真夜中のお菓子『うなぎパイVSOP』」といった姉妹品があり、これら製品の詰め合わせが『うなぎパイ詰め合わせ フルタイム』という名称で販売されている。なお、うなぎパイVSOPは単独でも販売されており、値段はうなぎパイよりも高い。うなぎパイとの違いは「VSOP」からもわかるようにブランデーが入っていることである。 うなぎパイ生誕50周年を記念し、テレビ静岡制作、春華堂1社提供による特別番組として、ドラマ『誰(タレ)よりも君を愛す!』がフジテレビ系列で2011年4月17日の夕方に放送された。番組中のCMは、キャッチフレーズ「夜のお菓子」の由来やうなぎパウダーが含まれていることを落語家でドラマにも出演している春風亭昇太が紹介するミニ番組となっていた。 人気商品であるがゆえに、いくつかの他メーカー（浜松市以外のもある）の類似品が存在する。本家の春華堂がメーカーに使用差し止めの訴訟を起こしたものもある。 浜名湖うなパイ うないっぱい うなぎの舞い 土用の丑のパイ うなぎの里 また、2013年10月から、韓国でウナギを煮詰めたエキスをパイ生地に混ぜて焼く製法で、形状や包装などが類似した商品「チャンオパイ」が発売された（チャンオは韓国語でウナギの意味）。製造元のスリホル製菓は2年かけた独自開発であると主張し、韓国で製造法の特許も取得している。 ^ うなぎパイ誕生秘話｜浜松のお菓子処　春華堂 ^ gooランキング 好きな全国の名物土産ランキング（2006年調査） ^ Flickr: 「夜のお菓子」ってどういう意味? Unagi Pie Pamphlet ^ 誕生秘話第二章｜誕生秘話｜浜松のお菓子処　春華堂 ^ 2009年4月22日発売。以前、昼のお菓子は『えび汐パイ』であった。 ^ “韓国にも「うなぎパイ」　業者「独自開発」”. 東京新聞. (2014年7月30日). オリジナルの2014年8月10日時点によるアーカイブ。. http://web.archive.org/web/20140810010113/http://www.tokyo-np.co.jp/article/world/news/CK2014073002000232.html 2014年8月3日閲覧。  春華堂のホームページ 「うなぎのじゅもん」公式サイト - ウェイバックマシン（2011年11月7日アーカイブ分）
「ぴよりん」は、東海旅客鉄道（JR東海）名古屋駅（愛知県名古屋市中村区名駅）購内にあるジェイアール東海フードサービスが運営する喫茶店「カフェ ジャンシアーヌ」で2011年（平成23年）7月から販売を開始した、ひよこの形をした洋菓子の名称。 愛知県産の名古屋コーチンの卵をふんだんに使ったカスタードプリンを、ババロアで包み、スポンジを粉末状にして散りばめて、ひよこの形に飾りつけたことから、「ぴよりん」と名づけられた。 名前の由来は、ひよこの鳴き声「ぴよぴよ」とプリンを組み合わせている。ジェイアール東海フードサービスに勤務する女性パティシエのアイデアで生み出された。発売が開始されて以来、テレビや雑誌など数多くのメディアで紹介され、“新・名古屋スイーツ”と呼ばれている。 販売は上述の「カフェ ジャンシアーヌ」のみ。なお、「ぴよりん」はジェイアール東海フードサービスの登録商標（登録5471647他）である。 バレンタインデーやホワイトデー、雛祭り、七夕、ハロウィン、クリスマスの時期には、それに準拠した「ぴよりん」が期間限定で販売される。 また、愛知県産のイチゴを使用した「あまおうぴよりん」、愛知県西尾市産の抹茶（西尾茶）を使用した「抹茶ぴよりん」も年に1回販売される。 2011年（平成23年）9月、「平成23年度 愛知のふるさと食品コンテスト」で最優良食品に選ばれる。2012年（平成24年）2月には「平成23年度 優良ふるさと食品中央コンクール」で農林水産省食料産業局長賞を受賞。 以下の商品もカフェ ジャンシアーヌのみで販売。 ぴよりんサブレ 2012年（平成24年）12月発売開始。ぴよりんの顔の形のサブレー。名古屋コーチンの卵を使用。 ぴよりんショコラ 2013年（平成25年）1月発売開始。ぴよりんの顔がプリントされたチョコレートと、ぴよりんを象ったホワイトチョコレート。いずれも名古屋コーチンの卵を使用したビスケット入り。 ぴよりん ボールチェーンマスコット ぴよりんの形をした、手乗りサイズのミニぬいぐるみ。 ジェイアール東海フードサービス 名古屋駅 名古屋めし 名古屋コーチン シャチボン ^ ぴよりん JR東海フードサービス株式会社 ^ ぴよりん イワヤ株式会社 ぴよりん JR東海フードサービス株式会社 ぴよりん（Facebook）
松永製菓 > しるこサンド しるこサンドは、松永製菓が製造・販売しているオリジナルの焼菓子。1966年（昭和41年）に商品化されて以来、現在も販売され続けている同社の看板商品（2016年発売50周年）。北海道産の小豆を使ったあんをハードタイプのビスケット生地で挟んで焼き上げた三層構造の菓子で、あんのほんのりした甘さとビスケットのほのかな塩味の絶妙な組み合わせが特徴。 スターしるこサンド 個別包装タイプ。現在のシリーズのメイン商品。「スター」の由来は不明。 しるこサンドスティック スティックタイプ。 ミニしるこサンド ひと回り小さい一口サイズのタイプ。4連包のため分けやすくなっている。 生しるこサンド 半生タイプの高級版。製造ラインではなく手作業で作っている。風味はこしあん、つぶあん、抹茶の三種類がある。 メガしるこサンド 巨大版。通常のしるこサンド約15枚分の大きさ。 小麦粉、砂糖、植物油、ショートニング、北海道十勝産小豆、リンゴジャム、ブドウ糖果糖液糖、加糖脱脂練乳、食塩、蜂蜜、膨張剤、香料などが表示されている。 基本的に全国のスーパーマーケット、ドラッグストア、コンビニエンスストア（中部地区のみ）で購入が可能。また、通信販売（ケース単位）、工場直売店でも購入が可能。 ユニーグループの「スタイルワン」などの大手プライベートブランドのラインナップにも入っている。 東京拘置所の一般雑居房において、「ビスケット」の購入願箋を提出すると、本商品が届けられる。関東地方で知名度の低い本品が、東京矯正管区に指定され納入されている理由、また他の刑事施設でも同様か否かは不明である。被収容者の中には、これにマーガリンをつけて食べる者も多い。 名古屋駅構内の店舗でのみお土産用の「名古屋限定しるこサンド」が販売されている。 CMソングは、1960年代に当時人気絶頂期であり、松永製菓のお膝元でもある愛知県出身のザ・ピーナッツによって吹き込まれた。ザ・ピーナッツが引退した現在でも、時折東海ラジオの昼の時間帯において同CMソングが流れることがある。また、過去に放映されたテレビCMでは清水ミチコが出演していた。 2018年に約40年ぶりにテレビCMを実施。中京テレビの人気番組「前略、大徳さん」とコラボレーションを実現した。また、コラボパッケージも販売された。 「SKE48 1+1は2じゃないよ!」の木曜日を松永製菓が提供しており、番組中で本品のCMが流れる。 お汁粉 ビスケット 松永製菓株式会社
ぼんち揚（ぼんちあげ、英語 Bonchi Rice Snack）は、ぼんち株式会社が製造する、醤油味の揚げ煎餅。 山形産うるち米の粉（上新粉）とでん粉を蒸して練った生地を、丸く成形して乾かしてから植物油で揚げ、淡口醤油をベースに、砂糖の甘さと鰹、昆布のうま味を加えた独特のたれに漬けて味付けした揚げ煎餅。高温で短時間揚げてあるため、ぱりっとした歯ごたえと香ばしい風味があり、薄目の味付けながらも、複雑でうま味のある味で飽きが来ないため、ロングセラー商品となっている。味の決め手となる薄口醤油はヒガシマル醤油のものを使用している。 東京市淀橋区の戸塚町（現在の東京都新宿区高田馬場）でもち米を使うあられを製造していた中央軒の竹馬治郎は、1939年に大阪市淀川区に工場を設立、第二次世界大戦中の大空襲で工場を焼失し、戦後の1952年大阪を本社とする株式会社中央軒としてあられの製造を再開した。しかし、原料のもち米が入手困難であったため、代替原料としてうるち米を使用して作る草加煎餅をヒントに商品開発を行い、大阪では珍しかった揚げ煎餅という形で1960年に「揚小丸（あげこまる）」の名称で販売を開始した。発売後も味の改良を進め、1963年には「ぼんち揚」と改名して、関西を中心に販売を開始、1969年には東京に進出し、後に全国に販路を広げた。 名前の由来は、船場言葉で器の大きな商家の息子を指す「ぼんち」。山崎豊子の同名小説に着想を得て、大阪らしい名前として商品名に取り入れられた。 揚げる前の生地は山形県寒河江市にある山形工場で製造し、揚げと調味は神戸市西区の神戸工場と埼玉県越谷市の東京工場で行われている。 ぼんち揚の売り上げの8割は大阪を中心とした関西地方が占めており、関東地方で販売されている類似商品の歌舞伎揚と比較されることがある。 1960年 - 揚げ煎餅「揚小丸」として販売開始 1963年 - 味付けを改良し、「ぼんち揚」と改名 1969年 - 主力商品となり、社名をぼんちあられ株式会社に変更 1984年 - ぼんち株式会社に社名変更 2010年 - 「ぼんち揚」発売50周年 2016年8月1日 - ぼんち株式会社が東北ぼんち製菓株式会社を吸収合併、ぼんち株式会社は販売者から製造者となる。 大阪ぼんち揚 4連ぼんち揚 豊年揚 テレビコマーシャルに起用された人物 平参平 若井はんじ・けんじ 西川きよし・横山やすし 木の実ナナ 明石家さんま フットボールアワー ワールドトリガー　 主要登場人物のひとり迅悠一の好物としてたびたび描かれている。 また、コラボレーション商品としてパッケージに『ワールドトリガー』の主要登場人物が描かれた「ワールドトリガーぼんち揚」が期間限定発売された。 ハローキティ パッケージに起用したことがあった。 カラムーチョ 湖池屋が製造・販売する激辛ポテトチップスの商品名。2015年7月に「ぼんち揚 カラムーチョ ホットチリ味」を期間限定で発売。スナック菓子メーカー同士の異例のコラボレーションとなった。 チキンラーメン 日清食品が製造・販売するインスタントラーメンの商品名。2016年8月に「ぼんち揚 チキンラーメン味」を期間限定で発売。 ピザーラ 宅配ピザのチェーン店の人気メニュー「イタリアーナ」風味を期間限定で発売。 天乃屋 - 類似商品・歌舞伎揚の製造販売会社。 ^ “ワールドトリガー×ぼんち揚、パッケージを葦原大介が執筆”. コミックナタリー. 2014年3月21日閲覧。 ぼんち株式会社（日本語）
ラジオ放送局（ラジオほうそうきょく）とは、ラジオ番組を制作し、ラジオ技術を用いて送信している放送局。 中波放送事業者には、テレビジョン放送局も行っているところも多い（兼営社）。超短波放送（FM）事業者には今のところテレビの兼営は認められていなかったが、「放送局に係る表現の自由享有基準」の制定によって今後は認められることとなった。 放送局の本社は放送電波を発しているところとは限らない。番組を収録・編集したり番組を決められた順番に送り出す作業を行う施設を、一般的に「演奏所」、演奏所で作られた音声信号を電波として送信する施設を「送信所」と称する。 英国放送協会（BBC） 日本放送協会（NHK） 中国国際放送局（北京放送） 台湾国際放送 朝鮮の声放送 KBS WORLD Radio（ラジオ韓国） FEBC KZOO（ハワイの在留日本人・旅行者向け放送） K-JAPAN（同上） モンゴルの声 イラン・イスラム共和国放送 ドイツ公共放送連盟（ARD） ロシアの声（モスクワ放送） RAE インドネシアの声 ラジオ・タイランド ベトナムの声 KWHR 太平洋の声 AWR ボイス・オブ・アメリカ（VOA） NHKワールド NHKワールド・ラジオ日本 国際連合放送 World Radio TV Handbook　Billboard アナウンサー ラジオパーソナリティ ラジオ放送局の一覧 日本のラジオ放送局 コミュニティ放送局一覧 日経ラジオ社（ラジオNIKKEI）