lsz05/JaqketRetrievalLite huggingface dataset:
「気のいいあひる」（きのいいあひる）は、NHKの歌番組『みんなのうた』で放送された楽曲。 原曲はボヘミア民謡の「Dobromysla husicka」。体の大きかったアヒルが急流の川で溺れ死ぬのを恐れて川辺で暮らしていたら、小柄な体に退化して、最後は人間に捕まって豚小屋送りになるという内容。 『みんなのうた』において訳詞は高木義夫（1967年版には雨宮すみ江もクレジットされている。）となっており、歌手は2バージョン、映像は3バージョンある。まず1962年6月 - 7月にボニージャックスが歌唱し、久里洋二が製作したアニメで放送、その5年後の1967年6月 - 7月には歌唱をダークダックスに変更、横山隆一主催の「おとぎプロダクション」製作によるアニメで放送し、そして4年後の1971年4月 - 5月にはダーク歌唱はそのままで、加藤晃作成による「ペープサート」という人形劇で放送された。 「みんなのうた発掘プロジェクト」により1971年版の映像が提供され、2016年10月 - 11月に45年振りに再放送された（サイドパネル付き・ニュープリント）。なお残りの映像はまだ提供されてないが、音楽之友社から発売された「みんなのうた楽譜集 2」には1962年版が数カット掲載されている。 ^ NHK みんなのうた - 気のいいあひる（1962年版） - ボニージャックス ^ NHK みんなのうた - 気のいいあひる（1967年版） - ダーク・ダックス ^ NHK みんなのうた - 気のいいあひる（1971年版） - ダーク・ダックス みんなのうた年度別放送楽曲一覧 みんなのうた放送曲一覧
かあさんの歌（かあさんのうた）は、窪田聡作詞・作曲の歌謡曲。 作詞・作曲者の窪田聡は、1954年（昭和29年）に開成高校を卒業した後、合格していた大学に進学せず、文学を志して家出。埼玉県でうたごえ運動の中心として活動した。 この歌は1956年（昭和31年）窪田二十歳の時に発表されたもので、家出当時、次兄を通じて居所を知った母から届いた小包の思い出や、戦時中に疎開していた長野県長野市の旧信州新町地区の情景を歌詞にしたものとされる。なお、歌詞はテレビ放送がほぼ全国で観られるようになった21世紀初頭の現在の情勢とは必ずしも一致しない。 うたごえ運動を通じて全国の歌声喫茶に広まったほか、劇団わらび座の舞台でも歌われた。さらに、ダークダックスやペギー葉山によって取り上げられ、NHKの『みんなのうた』でも放送されてより広い層に知られるようになった。音楽の教科書の掲載されたことはない。 2007年（平成19年）には、文化庁と日本PTA全国協議会が選定した日本の歌百選に選ばれている。 ペギー葉山 ダークダックス 倍賞千恵子 岩崎宏美 サエラ それは秘密です!!（日本テレビ） - 最後の「ご対面」で、探す相手が母親の時、入場シーンに決まってこの曲が流された。
『アマリリス』は、1968年2月にNHKの『みんなのうた』で紹介された楽曲。作詞：岩佐東一郎、編曲：越部信義、歌：弘田三枝子とシンギングエンジェルズ。 フランス国王ルイ13世が作ったとされる楽曲『アマリリス』を元にした歌。 放送クレジットでは「ルイ13世」はクレジットされず、「フランス民謡」とされている。 なお日本放送出版協会から発売された楽譜集『NHKみんなのうた 第8巻』では、作曲は「ギス」名義となっている（参考：同楽譜集64頁 1986年）が、これはアンリ＝ギス（Henry Ghys）のことであり、最近はルイ13世ではなく、アンリ＝ギス作曲とされることも多い。 原曲は2番までしかないため、9番まで増やし、構成も変奏曲仕立てとした。 アニメーションは久里洋二。 地上波では一度も再放送されていないが、2006年8月31日に衛星第2テレビの『なつかしのみんなのうた』で放送、その後、同年12月25日や2007年1月3日にも再放送された。また、2007年12月31日にNHK-FMで放送された『今日は一日みんなのうた三昧』でも流された。 象印マホービンの炊飯器で炊きあがりの音楽として流れる。 現在はDVDに収録されている。 永楽電気がこの曲をアレンジしたメロディを東日本旅客鉄道（JR東日本）の駅向けに発車メロディとして提供している。白岡駅・新白岡駅・久喜駅の発車メロディとなっている。かつて使用されていた赤羽駅はフルコーラスが約56秒あり、中央本線立川駅では、必ずフルコーラスが流れる仕様であった。 原曲（1番の歌詞） 原曲（インストゥルメンタル） ワルツ（2番の歌詞） ワルツ（インスト） スイング・ジャズ（1番の歌詞） スイング・ジャズ（スキャット） タンゴ（インスト） ロック（スキャット） ロック（但し最後の2小節は原曲） なお放送では、2と3、4と5、6と7の間にそれぞれ拍子木の音が入る。 みんなのうた（NHK公式サイト） なつかしのみんなのうた NHK みんなのうた - アマリリス - 弘田三枝子、シンギングエンジェルズ
「バケツの穴」（バケツのあな）は、中部ヨーロッパの民謡である。米国でも英語の歌詞を伴って知られている。日本では、1968年8月-9月にNHKの『みんなのうた』でアメリカ民謡として紹介された。 日本ではしばしば、「バケツの穴」の原曲を、アメリカ民謡「There's a Hole in My Bucket」であると紹介している。しかしながら、日本語版の直接の原曲は米国の「There's a Hole in My Bucket」に求められるとしても、この曲の発祥はアメリカ合衆国ではなく、ルーツをおそらくドイツに求められるものである[要出典]。またフランスにも、おそらく同じ源流と思われる同様の内容の民謡が現存する。 いずれの言語版でも、穴の開いたバケツに関する様々な問答が繰り返されるのだが、結局最後は「バケツに穴があるから水が汲めない」と元に戻ってしまうという、何ともユーモラスな歌詞の歌である。 この歌の発祥地とされるドイツでは、現在「Ein Loch ist im Eimer（バケツに穴が空いている）」の題で知られている。この歌のドイツ語版で現在に伝わっている最も古いものは、1700年前後の歌集に記されたものである。この歌詞は、不器用な娘リーゼ (Liese)と名前の付けられていない人物との二人の間に交わされる会話の形式をとっている。 題名の「Heinrich und Liese」から判断すると、歌の発祥地はおそらくヘッセン地方であろうが、現存している歌にはさまざまな方言の歌詞やメロディーのバリアントが存在する。この歌はしばしば学生歌としても歌われ、1858年には歌集『Allgemeinen Deutschen Kommersbuch』 (de)に収められ出版されている。ルートヴィヒ・エルク (Ludwig Erk)とフランツ・マグヌス・ベーメ (Franz Magnus Böhme)はこの歌を歌集『Deutschen Liederhort』で取り上げ、3種類の歌詞バリアントと2種類のメロディーを紹介し、さらにこの歌と相応するフラマン語の民謡「Mooy Bernardyn („War doet gy in het groene veld?“)」を紹介している。1909年のワンダーフォーゲル歌集『Zupfgeigenhansl』では「Wenn der Topp aber nu e Loch hat」という題で紹介されているが、この歌詞はあまり広くは知られなかった。 現代のドイツでよく知られたバージョンでは、メディウム・テルツェット (Medium-Terzett)が1968年にリリースした同名のレコードに収められたものがある。ラインハルト・メイ (Reinhard Mey)とラインハルト・フェンドリッヒ (Rainhard Fendrich)は、1986年に、題名を「Loch in der Kanne ein（ヤカンの穴）」に変えたバージョンを歌っている。 フランス語圏では「Chère Elise」の題で知られる。歌詞の内容は上記のようにドイツ語版とほぼ同じであるが、さまざまな質問を投げかけるのが男性のウジェーヌ (Eugène)、それに対して答えるのが女性のエリーズ (Elise)という、ドイツ語版とは男女が逆の掛け合いの形式になっている。旋律は日本で「バケツの穴」として知られるものとはかなり異なっている。 英語版の直接の源流は、米国でペンシルベニアドイツ語で歌われていたものが英語に翻訳されて広まったものとされている。英語の歌詞で現在知られるもっとも古いバージョンは、ジョージ・コーソン (George Korson)が1940年に収集したものである。英語版の歌詞では、ドイツ語版とは異なり、いろいろと愚かな質問をするのが男性のヘンリー (Henry)、それに対し常識的な答えを返すのが女性のライザ (Lisa)という設定になっている。 英語版の「Hole in the Bucket」は、1960年にハリー・ベラフォンテとオデッタが歌唱したバージョンが、1961年の英国のヒットチャートで32位に昇っている。またバール・アイヴスが1959年に「There's A Hole In My Bucket」のタイトルで歌唱したバージョンもよく知られている。 日本語では上記のように『みんなのうた』で紹介されている。 訳詞：佐藤一公、編曲：東海林修 歌：熊倉一雄、東京放送児童合唱団。 ドイツ語や英語などでは男女の会話であったものが、日本語版では大人と子供の会話に変えられた。大人のパート担当の熊倉の部分では、佐藤訳詞には無い「でも」「ハイ」「はぁ〜」などの合いの手が加わり、最後の「くめないよ」は「くめない、くめないじゃない! えーっ!」という台詞に変えられた。映像は和田誠製作のアニメーションだが、久里洋二・中原収一・横尾忠則らと共に、内幸町時代で初期の常連だった和田は、本作をもって番組から退いた。アニメーションに登場する大人は、熊倉本人をモチーフにしている。 1973年2月-3月に再放送（その事に関しては後述）した後、2009年2月-3月に36年振りに地上波で再放送、そして2015年2月-3月にも再放送される。また2011年4月3日にNHK総合で放送された『みんなのうたスペシャル 1960'sセレクション』でも放送された。なおこの間には、2006年8月30日・同年12月24日・2007年1月2日の3回に渡って、衛星第2テレビの『なつかしのみんなのうた』で放送された。 1973年に放送された時のみ、熊倉の最後の台詞「くめない、くめないじゃない! えーっ!」の部分が、「くめないよ! ウワ〜ン!!」と泣き声だった。 メディウム・テルツェットの歌ったバージョン フランス語版歌詞 『みんなのうた』（水星社） 6頁 - 8頁 年代不明 なつかしのみんなのうた みんなのうたスペシャル 年代別セレクション セサミストリート - 英語版をパペットが歌っていた。 みんなのうた放送曲一覧・「は」
あわて床屋は北原白秋作詞、山田耕筰作曲の日本の童謡。発表年は1923年。 NHKの『みんなのうた』でも1961年4月・5月に放送された。1961年4月は、みんなのうたが初めて放送された月である。60年代のものは大部分の映像、音声が失われているが、この曲の映像、音声は現存していてDVD化されている。編曲は冨田勲が担当し、歌はボニージャックス、映像は劇団かかし座製作による影絵。 それから5年後の1966年4月・5月にリメイク版が放送、歌手はボニージャックスのままだが、編曲は越部信義、映像は久里洋二製作によるアニメーションに代わった。 双方とも長期に渡り再放送されなかったが、第1作が2003年6・7月に地上波の『なつかしのみんなのうた』で再放送され、その後2007年8月6日・同年10月8日・2008年1月1日に、衛星第2テレビの『なつかしのみんなのうた』で再放送された。一方のリメイク版は映像、音声ともに見つかっておらず現在も再放送されて無い。 内容はカニの床屋と、客であるウサギのユーモラスなやりとりが面白おかしく描かれており、子供達にとって親しみのもてる内容。 戦前からレコードが複数発売されており時代を越えて歌われている童謡である。 戦前のSPレコードの例：作詞：北原白秋詩、作曲：山田耕筰、唄：宮下禮子、ピアノ：山田耕筰、リーガルレコード、品番：65630－A。 NHK みんなのうた - あわて床屋(1961年版) - ボニージャックス NHK みんなのうた - あわて床屋(1966年版) - ボニージャックス
「大きな栗の木の下で」（おおきなくりのきのしたで、英題：Under the spreading chestnut tree）は、イギリス民謡をもとにした童謡。作詞者・作曲者ともに不詳。ヤロミール・ヴァインベルゲルの編曲（1939年）が知られている。日本語詞の1番の訳詞者は不詳（平多正於とする説がある）。2番・3番の訳詞者は阪田寛夫。 アメリカでボーイスカウトの間で歌われたと言われている[誰によって?]。 日本に伝わったのは太平洋戦争後にGHQの人々が歌っていた曲を聞き伝えで歌い出したことがきっかけといわれている。そして、NHKテレビ「うたのおじさん」で友竹正則が動作をつけて歌ったことによって広まり、手遊び歌として親しまれている。 2007年（平成19年）に日本の歌百選の1曲に選ばれた。 2009年6月9日から放送される明治製菓「果汁グミ」のコマーシャルで、木下優樹菜が替え歌を歌っている。 大きな栗の木の下で あなたとわたし なかよく遊びましょう 大きな栗の木の下で ※3行目の「なかよく」は「たのしく」と歌われる場合もある。 友竹正則 山田美也子、こおろぎ'73、コロムビアゆりかご会（1975年、日本コロムビア。『とべとべパンポロリン』挿入歌） 永井一郎、ひばり児童合唱団 林幸生、鹿島かんな、森の木児童合唱団 塩野雅子、タンポポ児童合唱団 坂田おさむ、神崎ゆう子 速水けんたろう、茂森あゆみ しばたかの、高橋寛 ドリーミング 吉澤ひとみ（モーニング娘。）、稲葉貴子、里田まい（カントリー娘。、Pabo）（アルバム『ザ・童謡ポップス4〜秋のうた集〜』収録』 しまじろう（南央美）、みみりん（高橋美紀）（アルバム『しまじろうといっしょにおどろう〜げんこつやまのたぬきさん〜』収録） ミルモ（小桜エツ子）、リルム（麻績村まゆ子）（アルバム『わがまま☆フェアリー ミルモでポン! フェアリーコンサート 〜みんなで歌おう童謡まつり〜』収録） 林原めぐみ（アルバム『林原めぐみ たのしいどうよう』収録） 圓山佳菜、飯島多恵（アルバム『ディズニー よいこのどうようベスト』収録） アンジェラ・ピーチー（アルバム『NHK「えいごであそぼ」100曲ベスト 1995－2007』収録） 金城綾乃（アルバム『キロロあやののあそびうた』収録） ゴスペラーズ（2007年、アルバム『Lingkaran For Baby』収録） everybody unknown orchestra（2007年、アルバム『everybody known songs. 〜みんなのうた〜』収録） あのねのね（替え歌「大きな栗とリスの歌」として歌った） 木下優樹菜（Pabo）（替え歌果汁グミのCMソング「大きなグミの木下ユッキーナ」として歌った） 瀬川おんぷ（宍戸留美）、飛鳥ももこ（宮原永海）（PSソフト『キッズステーション おジャ魔女どれみドッカ〜ン!MAHO堂えいごフェスティバル』収録） ^ a b 『簡易ピアノ伴奏による こどもの歌名曲アルバム』ドレミ楽譜出版社、2012年、90頁。ISBN 978-4-285-13547-3。 ^ 『保育のためにこどものうた140選』ドレミ楽譜出版社、1992年、137頁。ISBN 978-4-8108-0261-0（1番の歌詞のみ掲載）では「作詞：平多正於」説を採用している。 ^ 「大人のための教科書の歌」 154頁。 川崎洋 「大人のための教科書の歌」 いそっぷ社、1998年 ISBN 4900963054 大きな栗の木の下で Under The Spreading Chestnut Tree - YouTube（Little Fox） 大きなくりの木の下で - YouTube（ハピクラワールド） おおきなくりのきのしたで＜こどもちゃれんじぽけっと＞ - YouTube（しまじろうチャンネル） 大きな栗の木の下で - YouTube（HiHiRecords、歌：金城綾乃） 西方浄土 - エーリュシオン - 生命の樹 ウエルシア薬局 - 当楽曲の替え歌を替え歌でアレンジして使用している。
おなかのへるうたは、阪田寛夫作詞、大中恩作曲の童謡。 「空腹」の様子をコミカルに歌った楽曲。NHKの『みんなのうた』などで放送された。 初出は、カワイ楽譜の雑誌『チャイルドコーナー』1960年10月号（創刊号）。 『みんなのうた』では1962年8月-9月に放送。歌はフレーベル少年合唱団。放送ではイントロ部が大幅に変更、2番有る歌詞をもう一回歌い、交響曲風の間奏が加えられた。映像は石川雅也製作による静止画像。水星社から発刊された楽譜集「みんなのうた・2」には映像の一部が掲載されている。 2015年10月-11月には、ラジオのみで実に53年振りの再放送。 水谷玲子 森みゆき 坂田おさむ 中田順子 タンポポ児童合唱団 ^ 池田小百合　なっとく童謡・唱歌 おなかのへるうた(2016/3/25閲覧) NHK みんなのうた - おなかのへるうた - フレーベル少年合唱団
「わたしは「とうふ」です」は、日本の楽曲。作詞・作曲：藤井政重、編曲：越部信義。 原曲はNHKの音楽番組『あなたのメロディー』1976年度優秀作の中の一曲。手掛けた藤井は当時豆腐屋であった. 1977年8月-9月、同局の『みんなのうた』で紹介。 豆腐を主人公にし、朝・昼・晩の料理の中の豆腐料理や、豆腐で出来た食物などを、サンバ調で紹介する楽曲。伴奏では豆腐屋ラッパの「ト〜フ〜」という音が入る。 歌は熊倉一雄と東京放送児童合唱団で、熊倉の『みんなのうた』出演は1968年放送の「バケツの穴」以来9年ぶり（この時も東京放送児童合唱団と一緒）。映像は田中八寿恵製作のアニメで、田中作品は1972年の「わが名はカウボーイ」, 1976年の「少年海賊団の唄」に次いで3曲目にして最後。 2005年10月-11月にラジオのみで28年ぶりに再放送し、その後「みんなのうた発掘プロジェクト」により映像が提供され, 2012年3月27日深夜（3月28日未明）放送の『みんなのうた発掘スペシャル』で、映像付きでは34年半ぶりの再放送となった. 2012年10月-11月には通常番組でも映像付きで再放送され, 2016年2月-3月にも再放送された（熊倉逝去後は初）。 わたしは「とうふ」です（歌：熊倉一雄） 手のひらを太陽に（歌：天地総子） わたしは「とうふ」です（歌：熊倉一雄） 44ひきのねこ（歌：中野貴之, NHK東京児童合唱団） 「NHKみんなのうた 第18集」（日本放送出版協会）72 - 74頁 1987年（第10冊） みんなのうた放送曲一覧 みんなのうた発掘スペシャル あなたのメロディー NHK みんなのうた - わたしは「とうふ」です - 熊倉一雄｜東京放送児童合唱団
森の小人（もりのこびと）は作詞玉木登美夫・山川清、作曲山本雅之による日本の童謡。歌詞中のどんじゃらほいの囃子詞が有名である。 いまでは代表的な戦後童謡の一つとして知られており、歌詞中にある三角帽子や赤い靴といった表現からも西洋的な妖精がイメージされるが、山本がつけた本作品の旋律は、もともと蟻の進軍という戦時歌謡向けに作曲したものである。 しかし作曲者の山本も意図しない小刻み良い調子に仕上がったため、当時キングレコードの童謡担当のディレクターだった柳井堯夫に相談したところ、日本軍が南方戦線において連日連勝を続けている当時の時世がら「蟻の進軍」の題はまずい、という話になり、レコード化が取りやめられた。 その一方で歌詞中にあるあほういほういの どんじゃらほいの囃子詞をなんとか生かせないものかという柳井の考えもあって、当時日本の委任統治領であったパラオ島の夜祭にテーマをとり、玉木登美夫（作家・金谷完治の童謡作詞時のペンネーム）が作詞し、山本の曲につけた。こうしてできた曲は土人のお祭りという題で1941年（昭和16年）7月に秋田喜美子の歌でキングレコードから発売された。この当時の知的所有権、特に歌詞の著作権は非常に曖昧で、作詞者・作曲者・ディレクターに同等の権利があると考えられていた。柳井は、それまでに「かもめの水兵さん」（昭和11年（1936年）、武内俊子作詞、河村光陽作曲）や「あの子はたあれ」（昭和14年（1939年）、細川雄太郎作詞、海沼實作曲）などで成功していたので、『蟻の進軍』→「土人のお祭り」の改変にも力を発揮した。 こうしていろいろ弄られたわりにはこの曲はあまり一般受けせず、それほど人気はなかった。 戦後になり、本作品には戦争協力の言辞がない点から、引き続き子ども向けの楽曲としてレコード等に使用されようとしたが、そこにGHQの民間情報教育局から、土人の表現が差別的である、とした注告が入り、そのままでは発売できない状態になる。柳井の後任のディレクターとなった山田律夫は、山川清の名義で歌詞中の表現を、椰子⇒森、パラオ島⇒夢の国、土人⇒小人、といった手順で改作し、題名も森の小人に改める。しかし、「土人のお祭り」の作詞者玉木登美夫（金谷完治）は既に1946年（昭和21年）1月5日に死去しており、山田は前ディレクターの柳井に了解を得るしかなかったため、一時は「土人のお祭り」の作詞者玉木登美夫と作詞させたディレクターの柳井堯夫が同一人物と誤解されることもあった。 歌詞を一部改変のうえ改題されたこの曲は1947年（昭和22年）12月、日本劇場にて佐藤恵子の歌にて発表されると一躍人気を得て、レコードやラジオを通じて広く一般に知られるようになる。 現在本作品は再び、小人の表現が差別的である、といった評価を受けており、演奏される機会は減ってはいるものの、歌詞をみればわかるように差別を意図したものではないので、童謡を集めたアルバムにはよく収録されている。曲調がリズミカルなことから、多くの舞踊家による振り付けも行われており、それらを伴って幼児教育の現場におけるお遊戯などにも使用されている。 本作品は歌詞を改作した山川清（山田）の代表作とされており、群馬県藤岡市にある道の駅上州おにしには、同市譲原地区出身である山川を記念した、本作品の歌詞碑と経歴碑がある。市販の歌集のほとんどにも本作品の作詞者として山川の名のみが記されており、たまに玉木登美夫の名が記されていても補作者として扱われているが、実態は上記に記したように玉木登美夫（金谷完治）の作品を山川が補作したものである。 ただ歌詞の改作前後の変化を見ると、1番のみが補作といえるちょっとした単語の手直しであり、2番以降は事実上山川のオリジナルとなっているのがわかる。特に4番は玉木の「土人のお祭り」にはなかったものである。 キングレコード - この曲はこのレコード会社の専属楽曲である。 どんじゃらほい - サンリオが1989年に発表したキャラクター。村祭りがテーマになっている。 ドンジャラ - 本作品の歌詞に出てくる囃子詞から商品名を得たといわれている。 ドラえもん のび太と雲の王国 - この曲の囃子詞にちなんだ小人のキャラクターが登場する。 ヒカシュー - 「森の小人」をカバーしている。 日本童謡事典　上笙一郎編　東京堂出版 2005年 ISBN 4490106734 昭和の童謡アラカルト［戦後編］　長田暁二　ぎょうせい 1985年 ISBN 4324001243 森の小人 - YouTube（歌：間庭小枝） 森の小人 - YouTube（歌：山野さと子）
「夢みる子ねこ」（ゆめみるこねこ）は、1983年8月-9月にNHK『みんなのうた』で放送された曲。作詞・作曲：金井昌子、補作・編曲：山本直純、歌：デューク・エイセス。 1983年8月-9月、NHK『みんなのうた』で放送された。「ミケ」というネコを主人公に、日頃の行動や、「空を飛びたい」と思う様子を歌った楽曲。曲中には「ネコ」や「夢」に因んで、「猫踏んじゃった」や「夢路より」のパロディが挿入されている。 1983年5月5日開催のNHKテレビ開局30周年記念「こどものうたのフェスティバル」で行われた「こどものうたコンクール」の優秀曲で、補作と編曲はコンクールの審査員も務めた山本直純が手掛けた。同コンクール入賞作「馬のシッポ ぶたのシッポ」（歌：坂本九、東京放送児童合唱団）と共に『みんなのうた』で放送された。『みんなのうた』での放送映像は、尾崎真吾製作のアニメが同番組で初めて使用された。 長らく再放送されなかったが、2017年8月に34年ぶりとなる初の再放送が行われた（サイドパネル付き・ニュープリント）。 NHK みんなのうた - 夢みる子ねこ - デューク・エイセス
たのしいねは、日本の歌。作詞は山内佳鶴子、作曲は寺島尚彦。 曲名は「楽しいね」と表記されることもある。 手拍子や歌を合わせる事で、楽しくなる事を表現した歌。 1965年2月-3月、NHKの『みんなのうた』で紹介。歌は杉並児童合唱団と、女性コーラスのヴォーチェ・アンジェリカだが、ヴォーチェ・アンジェリカはクレジットされていない。編曲は作曲した寺島尚彦が、アニメーションは名アニメーターの久里洋二が担当。映像では3人の少女が登場する。 『みんなのうた』版は、衛星第2テレビの『懐かしのみんなのうた』で、2006年8月23日・同年12月11日・2007年1月2日に放送されたきりで、地上波の定時番組では全く再放送されていなかったが、2011年4月3日にNHK総合で放送された『みんなのうたスペシャル 1960'sセレクション』で、地上波では実に46年振りの放送となった。 また、NHKの『歌のメリーゴーラウンド』『おかあさんといっしょ』、キッズステーションの『けんたろうとミクのワイワイキッズ』でも放送された。 『みんなのうた』版の杉並児童合唱団、ヴォーチェ・アンジェリカによる音源は、日本コロムビア『NHKみんなのうた50 アニバーサリー・ベスト 〜誰かがサズを弾いていた〜』（2011年発売）、『NHKみんなのうた 〜Classic〜』（2013年発売）などに収録されている。キングレコード『NHKみんなのうた VOL.2』SKM(H)-2044（1971年発売）には、ヴォーチェ・アンジェリカ単独で録音されたバージョンが収録されている。 キングレコード『歌のメリーゴーラウンド(2)』SKK(H)-109（1965年発売）に収録（同LPでは曲ごとの歌手・演奏者の明示なし） ドリーミング（編曲：青木望。『アンパンマンがえらんだこどものうた〜めだかの学校』（1991年発売）などに収録） 速水けんたろう（編曲：鶴由雄。ポニーキャニオン『ワイワイキッズ最新ベストソング おたのしみ』（2004年発売）などに収録） 今井ゆうぞう、はいだしょうこ、佐藤弘道、タリキヨコ（編曲：福田和禾子。ポニーキャニオン『NHKおかあさんといっしょ ファミリーコンサート ようこそ♪歌う森のパーティーヘ』（2005年発売）収録） いぬいかずよ、ひまわりキッズ（編曲：悠木昭宏。キングレコードから発売される童謡集に収録。例としては『あそびうたベスト50〜こぶたぬきつねこ・バスにのって〜』（2006年発売）など） 横山だいすけ、三谷たくみ（ポニーキャニオン『NHKおかあさんといっしょ どうよう〜どうぶつ・てあそび〜』（2013年発売）収録） NHK みんなのうた（公式サイト） みんなのうた缶（非公式サイト） ^ 『保育のためにこどものうた140選』ドレミ楽譜出版社、1992年、48頁。ISBN 978-4-8108-0261-0。 なつかしのみんなのうた みんなのうたスペシャル 年代別セレクション 楽しいね
五匹のこぶたとチャールストン（ごひきのこぶたとチャールストン。五匹の子豚とチャールストン、五匹の仔豚とチャールストン、五ひきの仔ブタとチャールストン、五ひきの仔ぶたとチャールストン、5匹のこぶたとチャールストン、5匹の子豚とチャールストン）は、作詞（日本語詞）：漣健児、作曲：フレディ・モーガン (Morgan Freddy) & ノーマン・マルキン (Malkin Norman Sidney) の歌。原題は『The Shimmy Shake』。 1961年、原曲の『The Shimmy Shake』（インストゥルメンタル曲）が発表される。 1962年7月に、漣健児による日本語詞がつけられたバージョンが森山加代子のシングル曲として発表された。同年8月に麻生京子が、同年9月に安村昌子がカバーし、競作となる。森山は同年の第13回NHK紅白歌合戦で本楽曲を歌唱した。 漣健児による日本語詞では、いつもチャールストンを踊っている5匹の仔ブタについて歌っている。そして登場する仔ブタの5兄弟姉妹は、「チャールストン」にちなんで「チー子」「ヤーちゃん」「ルー坊」「スーちゃん」「トン吉」と命名されている。 日本では童謡としても親しまれている。1964年8月-9月に東京放送児童合唱団の歌により、NHKの『みんなのうた』で放送された。映像はモノクロのアニメーションで、『みんなのうた』常連の久里洋二が手がけた。また、同じくNHKの『おかあさんといっしょ』でも使用された。 なお『みんなのうた』版は、定時番組では再放送された事は無いが、36年弱後の2008年6月-7月に『みんなのうたお楽しみ枠』で再放送された事は有り、それから9年後の2017年4月21日、5月19日のみんなのうたリクエストでも再放送された（本枠でモノクロ作品が放送されたのは本曲が初めてである）。その後、2004年、2011年にNHKエンタープライズから発売されたDVD-BOX「NHKみんなのうた DVD-BOX」の「DISC.2」に、映像が収録された。 森山加代子盤（東芝音楽工業(現・ユニバーサルミュージック) JP-5136） 五ひきの仔ブタとチャールストン 訳詞：漣健児、作曲：モーガン & マルキン、編曲：宮川泰 ジョニー・エンジェル (Johnny Angel) シェリー・フェブレーのカバー。訳詞：漣健児、編曲：宮川泰 麻生京子盤（日本コロムビア SA-943） カッコいい彼氏 (Gonna Git That A Man) コニー・フランシスのカバー。訳詞：漣健児、編曲：林一 五匹の子豚とチャールストン 訳詞：漣健児、作曲：モーガン & マルキン、編曲：林一 安村昌子盤（ビクター PV-17） 五匹の仔豚とチャールストン 訳詞：漣健児、作曲：モーガン & マルキン、編曲：寺岡真三 AABC（アア・ビチ） イタリアの楽曲のカバー。訳詞：漣健児、作曲：エツィオ・レオーニ（イタリア語版）、編曲：寺岡真三 CD （特に記載のないものについてはオリジナル音源での収録） NHKみんなのうた 40周年ベストvol.1山口さんちのツトム君／さとうきび畑（2000年6月21日発売）　※森みゆきによるカバー版 みんなのうた 50 アニバーサリー・ベスト 〜誰かがサズを弾いていた〜（2011年4月27日発売） NHKみんなのうた 〜Classic〜（2013年12月18日発売） DVD NHK みんなのうた　第2集（2011年4月22日発売） 薗田憲一とデキシー・キングス（曲名は「五ひきの仔ぶたとチャールストン」。1962年11月発売の東芝フォノブック『五ひきの仔ぶたとチャールストン』収録） 酒井ゆきえ（1975年12月にポニー、キャニオン、日本コロムビアの競作で発売されたLP・カセットテープ『チュンパラ・ブギ そばかすつけた女の子』収録） 松本ちえこ（1977年発売『ハイ!授業中』に収録） 田中星児（2005年発売『＜COLEZO! TWIN＞田中星児』などに収録） 森みゆき（2003年発売『CDツイン み〜んなどうよう〜アイアイ・大きな古時計〜』などに収録） 神崎ゆう子 速水けんたろう、茂森あゆみ（1994年発売『NHKおかあさんといっしょ ベストセレクション1』などに収録） Umekichi（2004年発売『蔵出し名曲集〜リローデッド〜』収録） 宮本佳那子、高橋秀幸（2013年5月22日発売『こどものうた 〜VAMOLA!キョウリュウジャー〜』などに収録） ^ NHK みんなのうた - 五匹のこぶたとチャールストン - 東京放送児童合唱団、NHKみんなのうた 50周年データベース。(2013/1/7閲覧)
CBBC (Children's BBC) はBBCが所有するイギリスの子供向け放送チャンネルである。6才から12才の子供をターゲットとする。デジタルチャンネルで午前7時から午後9時まで放送されている。 CBBCのブランドネームは2012年までBBC Oneでウィークデイの午後に、2013年までBBC Twoでウィークデーの午前に使われていた。また、CBBCの番組はBBC HDでも2013年まで週末の午後に放送されていた。 ミルドレッドの魔女学校 The Worst Witch (2017-) デンジャーマウス Danger Mouse (2015-) Creeped Out (2017-) ^ “BBC News – Children's shows to leave BBC One”. BBC News Online. (2012年5月16日). https://www.bbc.co.uk/news/entertainment-arts-18083178 2012年5月12日閲覧。  CBBC at BBC Online（英語） CBBC Official YouTube Channel The Broom Cupboard.co.uk, a history of CBBC continuity from 1985 to 1992, with over 150 pictures BBC considers end of children's shows on BBC 1 (Guardian)
BBC One（ビービーシー・ワン）は、英国放送協会テレビの主要チャンネル。1936年11月2日に放送開始された、世界最古のテレビチャンネルである。日本におけるNHK総合テレビジョンに相当する。イメージカラーは、赤。■ BBC Oneは1955年にITVが開局するまで独占状態であった。宗教的な番組やニュース、スポーツ、ドラマ、娯楽、トーク番組など幅広いジャンルな番組の種類がある。コマーシャルは放送されていない。 1929年9月30日、ジョン・ロジー・ベアードによりバイルトテレビジョン社のスタジオで試験放送を開始。電気機械システムを利用しロンドンのBBC送信所へ伝送されたのが最初だった（走査線は240本）。音と映像の同時放送が始まったのが翌1930年の3月30日。1日2回30分のプログラムで構成され、バイルト放送は1932年6月まで続いた。 そして1932年8月22日にはBBC放送センターで試験テレビ放送開始。後に1934年からはポートランド・プレイスに移り放送を続け、その後、1935年9月11日まで試験放送が行われた。そして、BBC Oneは1936年11月2日に開局した（VHF波による。走査線は405本）。 しかし1939年9月1日にナチス・ドイツによる制圧でテレビ放送は中断。1946年6月7日午後3時に放送を再開。1969年11月15日にカラー放送を開始（UHF波によるPAL方式）。その後はBBC Twoなどのテレビチャンネルを増やし、1998年には世界初のデジタル放送を開始し、現在に至っている。なお、走査線405本の白黒放送は1985年1月に終了している。 1964年に始まった『トップ・オブ・ザ・ポップス』は41年間続き、2006年7月に終了した。ドラマは『ドクター・フー』『イーストエンダーズ』などを放送。 『ザ・ウィーケスト・リンク』のような賞金付きのクイズ番組も放映されており、全体でも視聴率ではITVの基幹チャンネルITV1にここ数年は勝っている。 ^ 中断: 1939–1946 公式サイト
チャンネル5（英語：Channel 5、チャンネル・ファイブ）は、イギリスで1997年に開局した商業テレビ放送局。 BBC One、BBC Two、ITV、チャンネル4に継ぐイギリスにおける5番目の地上波放送局（ウェールズのウェールズ語専門局S4Cを含むと6番目）。RTLグループが所有していた2002年から2011年の間、この局は「Five」というブランドで放送をしていた。現在はバイアコムが所有している。 1990年放送法によって設立が許可された地上波放送局。民放開設はITV以来のこと。自社製作のほかに外国製の番組を輸入、若者向けに特化している。ニュース番組の制作はITNに委託しているが、2005年から2011年はスカイニュースに委託先を変更していた。 この局は娯楽番組中心で、自社製の自動車番組フィフス・ギア、ビッグ・ブラザー、ガジェット・ショー、ホテル・インスペクターなどや、外国制作の番組などを放送している。2014年からはITVやBBC向けの番組制作も行なっている。 アナログ地上波ではイギリス全土に対し4チャンネルのみの放送が認可されていたが、認可されたUHF35チャンネル・37チャンネルでは受信出来ない家庭も3割程度あったため、放送衛星アストラ/BスカイBでの放送も行なっていた。現在では全てのデジタル放送（Freesat、スカイ・サテライト、Freeviewデジタル地上波放送）及びケーブルテレビでも放送されている。 チャンネル5HD（Channel 5 HD）：HD放送でのサイマル放送。2010年から開始。 チャンネル5 +1（Channel5 +1）：ほとんど全ての放送を1時間遅れ（1時間タイムシフト）で放送する「+1」放送。 チャンネル5 +24（Channel 5 +24）：前日のプライムタイム（午後7時-12時）の番組を再放送するチャンネル。 five.tv ^ “Viacom to buy Channel 5 for £450m”. BBC News (2014年5月1日). 2014年5月1日閲覧。 ^ White, Peter (2014年7月31日). “C5 to free production arm to pitch projects to rivals”. Broadcast. 2014年7月31日閲覧。
Sky1（スカイ・ワン）はイギリスの放送事業者ブリティッシュ・スカイ・ブロードキャスティングが運営するテレビ局。 1982年サテライト・テレビジョンとして開局。 Glee スターゲイトシリーズ WWEスーパースターズ ザ・シンプソンズ 公式ウェブサイト
テレビジョン・ニュージーランド（英語: Television New Zealand、マオリ語: Te Reo Tātaki）は、ニュージーランドの国有テレビ局である。 1980年に公共放送時代のニュージーランド放送協会 (Broadcasting Corporation of New Zealand:BCNZ) のテレビ部門を引き継いで発足した。かつては受信料により運営していたが、財政状況悪化により1987年以年は商業放送形態のTVNZ (Television New Zealand) となった。TVNZは翌1988年、政府の規制緩和政策により株式会社組織となる。株式は100%政府所有。地上波チャンネルの番組はTV Oneでは『One News』や『テ・カレレ』などのニュース、ドキュメンタリー、ドラマなどの総合編成。TV2ではドラマ、アニメ、コメディ等のエンターテインメント中心の編成。両チャンネルともに広告を入れて放送している他、オンデマンドサービスも行っている。 TV One - 報道番組 (深夜放送のBBCワールドニュースも含む) とスポーツ番組が主力。 TV2 - 若者向け、娯楽番組主力のチャンネル。自国制作と米・英・豪等から輸入された番組を主に放送。 TV One Plus 1 - 2012年7月1日放送開始。前日に放送を終えたTVNZ 7のチャンネル番号をそのまま継承。TV Oneで放送された内容をそのまま1時間遅れで放送。 TV2 Plus 1 - 2013年9月1日7:00放送開始。前日に放送を終えたTVNZ Uの空いた帯域を継承。TV2で放送された内容をそのまま1時間遅れで放送。 TVNZハート・ランド - 有料放送。 TVNZキッドゾーン TVNZ 6 TVNZ 7 - 2008年放送開始。24時間放送の報道主体チャンネル。2012年6月30日を以て放送終了、翌日より前述のTV One Plus 1へ移行。 TVNZ U - 2007年放送開始。幼児向け/家族向け/ドラマ等を時間帯別に放送。2013年8月31日を以て放送終了、翌日より前述のTV2+1へ移行。 テ・カレレ - マオリ語によるニュース番組 ピハ・レスキュー - ライフセービングチームの活動を描くリアリティ番組 ビューティー・アンド・ザ・ビースト - トークショー番組 ブレックファスト - ニュース番組 セブン・シャープ - 情報番組 ^ “Bilingual Titles - Publications” (英語,マオリ語). Māori Language Commission. 2012年12月11日閲覧。 ^ a b “Time-shifting technology seldom used - research” (英語). オタゴ・デイリー・タイムズ (2013年8月24日). 2013年9月1日閲覧。 公式サイト （英語）
スペシャル・ブロードキャスティング・サービス（Special Broadcasting Service, 略号 SBS）は、オーストラリアの公共放送局。 オーストラリアは移民国家として発展し、国語である英語圏以外の先住民や移民が多い。それらを加味し、英語以外の多言語放送が全体の半数を占めており、法的に定められてもいる。財源は交付金と広告収入。政府交付金を主な収入源としているが、コマーシャルが認められている。 1975年にラジオ放送を開始。テレビは1980年から。2002年にはデジタル放送で2つのテレビチャンネルを追加した。 静岡放送 (SBS) やソウル放送 (SBS) と略称が同一だが、関連はない。 ラジオ放送 (SBS Radio) テレビ放送 (SBS-TV) SBS One（アナログ／デジタル） SBS Two（デジタル） SBS HD（デジタル・ハイビジョン） World News Australia Dateline ラジオ放送は68言語で行っている。1週間に1時間、オーストラリア内での使用者数の多い言語にはさらに多くの放送枠が与えられる。ラジオ番組はシドニーとメルボルンからそれぞれ半数の言語の番組を制作・生放送する。時差で遅れる地域には現地時間に合わせ、録音放送する。 テレビ放送はシドニーで制作・送出されている。連邦首都キャンベラと各州都にはスタジオがある。 テレビニュース "Worldwatch" は日本、香港特別行政区、中華人民共和国、フィリピン、イタリア、ドイツ、スペイン、フランス、ロシア、ギリシャ、ドバイ、インドネシア、アメリカ合衆国、ハンガリー、韓国、チリ、マルタ、ポーランド、ウクライナなどからのニュース番組を録画放送する。英語字幕はついていない。 英語圏以外からのテレビ番組、映画を購入し、英語字幕または吹き替えて放送する。英語版を共同制作して放送することもある。 ラジオ放送はメルボルンから長尾久昭が担当。放送は火曜の午後10時（オーストラリア東部標準時、UTCでは12時〈現地冬時間のとき〉または11時〈夏時間のとき〉）から1時間。インターネットでも聴取可能。 長尾はかつてラジオ・オーストラリア（オーストラリア放送協会国際放送）の日本語アナウンサーもしていた。 テレビでは日本の公共放送NHKのニュース番組を日本語のままで放送している。SBS Oneでは午前5:35-6:10の放送（月-金：前夜のニュース7）。SBS Twoでは午前11:05-11:40（月-金：前夜のニュース7）。 2004年、アテネオリンピックの放映権を取得していたチャンネル7が計画していた多チャンネルでの放送が頓挫したため、SBSでも放送することとなった。 2006ドイツワールドカップより、チャンネル9に代わってFIFAワールドカップの放映権を獲得。ドイツワールドカップ予選、南米・オセアニア地域のプレーオフでオーストラリア代表がウルグアイ代表を下し、初のFIFAワールドカップ出場を決めた試合はSBS史上、最も多くの視聴者数を得た。本戦でも、深夜ながら多くの視聴者の支持を得ている。 また、オーストラリア出身選手が多く出場する、自転車競技のツール・ド・フランスも衛星生中継で放映されている。 ワールドニュースアワー（NHK BS1、SBSに似た構想を持つ） sbs.com.au 公式サイト（英語） SBS Radio 日本語番組サイト（日本語）
Channel Four Television Corporation（チャンネル4テレビ）は、イギリスの公共テレビ局。以下、チャンネル4と表記する。若者やマイノリティ、知識層などを相手にする番組編成で知られる。 1982年11月2日、BBCのBBC1・BBC2・ITVに次ぐ第4のチャンネルとして開局。コマーシャルの広告収入で成り立つため、商業放送と誤解されることがある。 開局にあたり、イギリス政府側は新規の公共放送を目指し、ITVやその関係者は「BBCに2チャンネルあるのだから」と「ITV2」のようなITVと互換性のあるチャンネルを希望した。最終的に、公共放送の性格はそのままに、チャンネル4をITVを管理するIBAの下に置き、広告などの営業はITVが一括して行い分配する形態となった。 1990年になると放送法が改正され、1993年から、チャンネル4を新たに設けた非営利法人の管轄下とし、広告収入はテレビ全体の14%を取り分とするという条件付きで営業活動を行う事が認められた。14%のルールはチャンネル4の広告収入が伸び悩むことを予想しての措置だったが、初年から14%を超えて、超過分はITVに支払うルールであったため、14%ルールは間もなく廃止となった。 2012年、ロンドンパラリンピックのイギリス国内での放送を引き受けるホスト放送局になった。 基本としてチャンネル4は番組制作を行わない。放送法では実験的な番組作りをするように求められている。例えば「チャンネル4ニュース」はITNが制作し、ニュース分析を主としている。他にITVから移った学校放送や、アメリカからの番組購入などを放送している。 カウントダウン スーパーナニー The Bank Job The Million Pound Drop Live アンダーカバー・ボス ブリティッシュ ベイクオフ（シーズン8以降） E4 2001年開局、若者向けの編成。 Film4 1998年開局、映画専門放送局。 More4 2005年開局、年配層向けの編成。 S4C - ウェールズ向け放送局 channel4.com
BBC Two（ビービーシー・ツー）は、英国放送協会（BBC）のテレビチャンネル。1964年4月20日に開局し、全世界に放送を行っている。1997年10月3日にBBC2から現在の名称に改められた。日本におけるNHKEテレに相当する。イメージカラーは、鴨の羽色。■ さまざまなジャンルの「知的好奇心」を満たす番組を専門的に扱うことを目的とする。BBCのほかの国内向けテレビ・ラジオ局同様コマーシャルの入らない公共放送であるが、経営状態は比較的よい。世界の公共放送の中では高い視聴率を誇っている。 BBCがイギリスで放送する2番目のチャンネルである。1967年には、ヨーロッパのテレビ局ではじめてカラー放送のレギュラー化を行った。決して主流には乗らないが野心的なテレビ番組を多く送り出している。 1955年に開局した民間放送局 ITV（独立テレビジョン）は、公共放送であるBBCテレビジョンのポピュリズムを批判した。放送に関するピリキントン委員会 (Pilkington Committee on Broadcasting) は報告書を出し、BBCがイギリス第3のテレビ局を持つことを勧告した。この結果、1964年4月20日に BBC2 が開局された。なお、BBCテレビジョンはまもなくBBC1と改名された（現在のBBC One）。 BBC2の発足に先立ち、BBCテレビジョンでは、カンガルーの母子のキャラクター "Hullabaloo" と "Custard" を用いたアニメーションで新チャンネルの広告を行った。また、正式放送開始に先立って（正式放送開始後も数年間）技術試験放送（Trade Test Transmissions）と呼ばれる短編映像を放送していた。これは、BP や シェルのような外部の企業によって制作されたもので、技術者がテレビの受信を確認するのに用いられた。この技術試験カラー映像 (Trade test colour films) は、カルトな人気を博すことになる。 BBC2は、1964年4月20日の午後7時20分に正式の放送を開始し、内外のコメディアンによる娯楽番組と花火打ち上げで新チャンネルの発足を祝うはずであった。しかし、当日午後6時45分頃に、バタシー発電所の火災により大規模な停電が発生してBBCテレビジョンセンターは電力を喪失し、BBC2の予定の番組を放送することは不可能となってしまった（BBC1は無事だったアレクサンドラ・パレスのニュースセンターから放送を続けることができた）。この事態に、ライバルである Associated-Rediffusion（ITV の ロンドンにおけるフランチャイズ放送局）が放送協力を申し出る一幕もあったが、BBC2側は断っている。ともあれ、午後10時に至ってBBC2は当日の放送を断念、初放送は翌朝に延期された。 4月21日午前11時までにはスタジオの電力が復旧した。子供番組「プレイスクール」 (Play School) によって BBC2 の正式放送がはじまった。番組冒頭ではプレゼンターがろうそくの火を吹き消し、放送局の門出を見舞った事態をネタにした。 BBCは、新しい局のアイデンティティを確立し、視聴者をひきつけるために、ぜいたくな番組を投入した。ジョン・ゴールズワージーの『フォーサイト・サガ』のドラマ化で、ベテランの俳優であるケネス・モアとエリック・ポーター (Eric Porter) を配した。このドラマは、当時テレビを視聴することのできた900万人のうち、3人に2人までが見たという成功を収め、BBC2は人々の間に定着した。 他の2局（BBC1とITV）と異なり、BBC2はUHF（走査線625本）のみで放送しており、VHF（走査線405本）受像機では受信できなかった。このため、2つの方式双方を受信できる受像機の市場が生み出されることとなる。また、初期の放送の技術的な問題点としては、アメリカ製のビデオテープが放送できなかったことが挙げられる。これは、アメリカのNTSC規格との変換技術が未確立だったためであり、これはジェームズ・レッドモンド (James Redmond) を長とする委員会で解決されることになる。 1967年7月、BBC2はPALシステムを用いてレギュラーのカラー放送を行う、ヨーロッパ初の放送局となった。13回シリーズの「シヴィライゼーション」 (Civilisation) は、西洋美術・西洋文化の2世紀を新しいカラー放送システムで称える作品として制作された。BBC1とITVのカラー放送はこれより遅れ、1969年11月15日、2局同時に開始している。 イギリスでは地域ごとに地上デジタルテレビ放送への移行が行われているが、BBC Two は BBC の持つほかの局よりも4ヶ月先駆けて移行が行われている。視聴者に機材を導入する時間を与えるための措置である。 主な番組としては『テレタビーズ』などの子供向け番組や、主に日中に放送される学校教育番組などを制作。深夜には放送大学の講座を放送している。 テレビドラマ（シチュエーション・コメディ）『The Office』（2001年 - 2003年）は英国アカデミー賞テレビ部門で作品賞を3年連続で受賞するなど好評を博した。 1977年から放送している自動車番組『トップ・ギア』は（特に1988年のジェレミー・クラークソン加入以後）高い知名度と人気を得ている。『トップ・ギア』の出演者のジェームズ・メイが司会を務める『トイ・ストーリー』や『マン・ラボ』、ギャレス・マローンの『ザ・クワイア』、ヴィクトリア朝時代の農村生活を再現した『ヴィクトリアン・ファーム』シリーズなどBBC Oneに比べて、知識層でも満足できるリアリティー番組を放送している。 ^ Mark Lewisohn (2004年). “When the lights went out”. BBC. 2016年9月25日閲覧。 公式サイト
CTVテレビジョンネットワーク（英語：CTV Television Network）は、カナダの最大の民放テレビネットワーク。公式的には「CTV」は何の略でもないことになっているが、ほとんどの視聴者は「Canadian Television」の略であると捉えられている。大手通信会社のベル・カナダ（Bell Canada）も持株会社BCE社の傘下にあるベル・メディアが親会社となっている。 1958年にジョン・ディーフェンベーカー内閣が新放送法を可決し、カナダ・ラジオテレビ通信委員会（略称：CRTC）の前身である放送管理委員会（Board of Broadcast Governors、略称BBG）を設立。CBCの規制団体機能と放送機能の二重責任体制に終止符を打つ。新放送法に基づきハリファックス、モントリオール、オタワ、トロント、ウィニペグ、カルガリー、エドモントン、バンクーバーに第二の放送局が設立される運びとなった。 1961年に3都市の第2の放送局を連携する形で、スペンス・コールドウェル（Spence Caldwell）が「カナディアン・テレビ・ネットワーク（Canadian Television Network、CTN）を8局で設立。1962年に「CTV」に名称変更し、1966年には共同体経営ネットワークとして運営開始をした。その後1966年には協同組合経営のネットワークとして運営開始する。 1970年代中頃にカナダ全土へと拡張し、1996年にはバトン・ブロードキャスティングがネットワーク全体の買収を開始した。1998年にバトン・ブロードキャスティング社がCTV社に改称。 2000年にBCE社が「グローブ・アンド・メール」紙などと共にCTVを買収。合わせて「ベル・グローブメディア社」とする。 2001年にベル・グローブメディア社はさらにカナダの英語スポーツチャンネル「TSN（The Sports Network）」を傘下におさめる。さらに2007年にはベル・グローブメディア社はCTVグローブメディア社と改称しCHUMを買収、その際CHUM所有のテレビ放送ネットワーク「Aチャンネル」を傘下に収め2008年に「A」と改称。その際CHUM所有のシティーTV（CityTV）はロジャース・コミュニケーションズに売却。 2010年、ベル・カナダを傘下に持つ持株会社のBCE社が、既に保有していた分を除くCTV未保有株85%分を13億カナダドルで取得し、再度完全買収する予定と発表した。親会社の名称はベル・メディア社となった。また「A」も2011年から「CTV Two」と改称された。 CTVネットワークでは主にアメリカの人気ドラマを多く放映（「ER」「CSI:」など）しているが、カナダ制作のドラマも多くが成功している。 「Due South」 「Power Play」 2003年後半より、16:9のHDTV（ATSC）化が開始。2005年現在、ほとんどのカナダ制作のドラマは16:9フォーマットで制作されている。 2010年のバンクーバー冬季オリンピックと2012年のロンドンオリンピックの放映権を獲得、放送を行なった。2014年のソチオリンピックからは再びCBCが放映権を獲得した。 アメリカン・アイドル（FOX） CSI:科学捜査班（CBS） CSI:ニューヨーク クリミナル・マインド FBI行動分析課（CBS） アメージング・レース（CBS） ザ・ヴォイス（NBC） チャーリー・シーンのハーパー★ボーイズ（CBS） アンダーカバー・ボス 社長潜入調査（CBS） CTV（英語）
Nine Network（ナイン・ネットワーク）は、シドニーに本拠を置くオーストラリアの民間テレビネットワーク。オーストラリアの大手メディア企業PBL（Publishing & Broadcasting Limited）の一部門である。PBLの傘下には有料の衛星テレビチャンネルやケーブルテレビ局（この2事業はニューズコーポレーションとの共同事業）、出版社、またメルボルンとパースのカジノなどがある。 1956年にシドニーとメルボルンでテレビ放送を開始した。1963年に主要都市を結ぶネットワークを完成、ナショナルテレビジョンネットワークとなった。現在のチャンネル9との名称は1974年から用いている。 テレビ放送における視聴率争いで2000年以来、トップを走り続けている。（占有率でチャンネル9は29%前後、ライバルのチャンネル7は27%前後。出典:2005年度のオーストラリア国内でのテレビ局別占有率）。スポーツでは2010年と2012年のオリンピック、ラグビーの国内リーグ、ナショナルラグビーリーグ、全豪オープンの地上波独占中継権。ゴルフの全英オープン、全米オープン。また、世界でも屈指の選手層を誇る水泳の豪州選手権の放映権を持つ。2006年にメルボルンで開催されたコモンウェルスゲームズではホスト制作局を務めた。日韓ワールドカップまではFIFAワールドカップも放映していた（2006年からは国営のSBSが放映）。ニュース番組でもトップをひた走り、ドラマやコメディ番組では『CSI』や『FBI失踪者を追え』といった米制作の番組が人気を集めている。『テスト・ザ・ネイション』や『サバイバー』、『フー・ウォンツ・トゥ・ビー・ア・ミリオネア』のオーストラリア版もこの局が制作している。 マイクロソフトとPBLが50%ずつ出資し、1997年からオーストラリア版のMSNを提供している。Mozilla Firefoxのブラウザでは閲覧できない。同様にライバルのチャンネル7もYahoo!と共同でYahoo!7を運営している。 Official website
マリー・クヮント （Mary Quant, CBE, 1934年2月11日 - ）は、イギリスのファッション・デザイナーで、ファッションブランドの名前でもある。マリー・クアントとも表記される。スウィンギング・ロンドンと呼ばれた1960年代にブレイクした。 ケント州でウェールズ人の両親の元に生まれる。ロンドン大学ゴールドスミス・カレッジでイラストを学んだ。1955年10月、夫アレグザンダー・プランケット＝グリーンらとともに、ロンドン チェルシー地区のスローン・スクエア周辺キングス・ロード界隈に『バザール』という店を開いた。 1958年頃から、スカート丈を短くして『ミニスカート』（Miniskirts）として売り出したところ、大ヒットする。ミニとは、クヮント自身が大好きな英国車『Mini』から採用した。同時期にフランスでアンドレ・クレージュも、クヮントと関係はないがミニスカートを世に出している。カラフルなデザインのタイツを考案したのは彼女が最初で、これはクリストバル・バレンシアガにインスピレーションを受けたという。1960年代に入ってから、とびきり丈の短いホットパンツを考案。化粧品も売り出した。 1957年に上記1号店近くナイツブリッジに2号店を開店。1962年にはアメリカ市場に進出した。1966年には化粧品のデザインも始め、MARY QUANT COSMETICSを発表、同年、大英帝国勲章（英国王室第4等勲章：OBE）を受賞した。1969年にはRoyal Designer for industry（RDI）に選ばれ、英国ファッションの多大な貢献が認められ殿堂入りした。 日本への展開は、1971年3月からライセンス会社マリー・クワントコスメティックスジャパン（東京・渋谷1丁目）を通して化粧品を販売開始した。翌1972年には初来日した。以後、現在まで何度となく来日している。1983年にはレオタード、タイツ等のアパレルの発売も開始した。 1988年、Miniの内装デザインを担当。 現在、全世界のすべての権利は『株式会社マリークヮントコスメチックス』に移行。 2012年現在日本国内125店舗、本拠地ロンドン、上海にて展開中。 ^ マリー・クワントコスメティックス 企業沿革
ハリー・ウィンストン（Harry Winston、1896年3月1日 – 1978年12月8日）はアメリカの宝飾デザイナー、宝石商、またその高級ブランドである。父親のジェイコブ・ウィンストンも宝石商である。 ウクライナ系。宝石を多数取り扱っていたことから生前彼の顔写真は一切公開されず、公開されても後ろ姿などのみであったが現在では公開されている（英語版の記事で見ることができる）。 彼が起こした宝飾関連企業「ハリー・ウィンストン」は最高級宝飾品ブランドとして認識されており、世界中で多くの富裕層や有名人が顧客となっている。2012年からスウォッチ・グループの子会社となる。日本には銀座店、表参道ヒルズ店、東京ミッドタウン店、大阪心斎橋店、名古屋店、大丸神戸店、そごう横浜店の7店舗（全て直営）がある。 1896年 - ハリー・ウィンストンがニューヨークに生まれる。 1920年 - ニューヨーク5番街に「The Premier Diamond Company」を設立。 1932年 - ニューヨーク5番街にハリー・ウィンストン社を設立。 1949年 - 45.52カラットの世界最大の青いダイア「ホープ」（ルイ14世やマリー・アントワネット等の有名人が所有していた）を手に入れる。その後数年にわたってアメリカ国内各地で展示する。 1958年 - 「ホープ」をアメリカ国民のためにとスミソニアン博物館に寄贈。 1963年 - 127.01カラットの「ポルチュギーズ・ダイヤモンド」を同博物館に寄贈。 1964年 - 253.7カラットの世界最大級のダイヤモンド原石の完璧な結晶体「オッペンハイマー」を同博物館に寄贈。 1978年 - 死去。二人の息子が会社を受け継ぐが、長年に渡り経営権を巡り争うこととなる。 公式サイト
ニール・バレット（Neil Barrett、1965年 - ）はイギリス・デヴォン生まれのファッションクリエイター。また、彼の持つファッションブランドである。現在「NeilBarrett」、「NeilBarrett Shirts」、「NeilBarrett Indigo-Collection」、「BlackBarrett By NeilBarrett」を手がける他、 Pumaの「96hours」も手がけている。 1965年にイギリスのデヴォンにて3代に渡りテーラー業を営んできた家庭に生まれる。 1986年にセントラル・セント・マーチンズを卒業し、メンズファッションデザインの学位を取得。 1989年にロイヤル・カレッジ・オブ・アートを卒業し、メンズファッションデザインの修士号を取得。この時の卒業コレクションがグッチの目に留まり、同年に同社のメンズウェアのシニアメンズデザイナーに就任し、以後5年間務める。この間、トム・フォードのメンズデザインチームで経験を積む。 1994年にグッチからプラダに移籍。同社が立ち上げたメンズウェアコレクションのデザインディレクターに就任。4年間務める。 1998年にはサムソナイトのアクティヴウェアデザイナー就任。また、同年にミラノにて自身の会社「White srl」設立。 1999年には自身の名を冠したシグニチャーブランド「Neil Barrett」をミラノメンズコレクションで発表。 2000年には「NeilBarrett」にてレディースウェアを発表。 2001年には世界初となるフラッグショップを東京都青山にオープン。 2002年にはミラノのメンズコレクションにおいてランウェイデビュー。また、同年にはプーマ社に参加し、スポーツシューズ「プーマ・バイ・ニール・バレット」を展開。翌2003年には同社テクニカルコレクションのクリエイティブディレクターに就任。「96hours」のデザイナーも務める。 2006 FIFAワールドカップではサッカーイタリア代表チームのユニフォームデザインを手がけ、また、映画「スパイダーマン2」への衣装協力も行った。 2007年の秋に、ニール・バレットのセカンドライン「ブラックバレット・バイ・ニール・バレット」を立ち上げる。 セント・マーチンズ1年生時にジョン・ガリアーノの卒業コレクションをモデルや雑用として手伝っている。 現在、ミラノコレクションとニューヨークコレクションに参加している。 ミラノコレクションではメンズウェアの発表が多く、レディスウェアの登場回数は数える程度であるが、一方のニューヨークコレクションではレディスウェア中心となっている。 ミラノコレクションではDSQUARED2のデザイナー二人とも親交が深いようで、DSQUARED2のコレクションにたびたび足を運んでいる。　 主な愛好者にブラッド・ピット、オーランド・ブルーム、ユアン・マクレガーなどがいる。 トラッドをベースにスポーティや機能性を付随させたデザインが得意である。また、作品のテーマとして、相反する要素の融合をテーマにしていることが多い。彼自身も公言するようにフィット感や着心地をとても重視しているブランドである。 プラダ(PRADA) グッチ(GUCCI) プーマ(PUMA) セントラル・セント・マーチンズ・カレッジ・オブ・アート・アンド・デザイン(Central Saint Martins College of Art and Design ) NeilBarrett HP Collection Photo
マシュー・ウィリアムソン（Matthew Williamson、1971年10月23日 - ）は、イギリスのファッションデザイナー。 イングランド、マンチェスター生まれ。18歳までマンチェスターで過ごす。1994年にロンドンの名門セントラル・セント・マーチンズ・カレッジを卒業。カラフルな色使いが特徴で、「色の魔術師」と呼ばれる。マルニ[要曖昧さ回避]などのプロジェクトに携わったのち、1995年に自身の名前を冠した「マシュー・ウィリアムソン」を設立。2006年からエミリオ・プッチのクリエイティブ・デザイナーをつとめている。2009年にはH&Mとコラボレーションした商品を発表した。 シエナ・ミラーやケリス、ミック・ジャガーの娘のジェイド・ジャガーらと仲の良い友人である。また、ゲイであることを公表している。 Official Website BBC Blast - Matthew Williamson Matthew Williamson @ The Design Museum
アニエス・ベー（agnès b., 本名：アニエス・トゥルブレ／Agnes Troublé, 1941年11月26日 - ）は、フランスのファッションデザイナー。 彼女が手がけるファッションブランドについてもここで扱う。 フランスのヴェルサイユで弁護士の娘として生まれた。美術館の学芸員を目指して、ヴェルサイユ美術学校に進学。卒業後の17歳のときに編集者のクリスチャン・ブルゴワと結婚し、長男を出産したがすぐに離婚。その後、1964年に雑誌出版社のELLEに入社して編集者となり、子ども向けのファッションを担当していた。同社退社後は「ドロテビス」でスタイリストを2年経験後、フリーの立場で「ピエール・ダルビー」でデザイナーの仕事に就いた。 1975年に自らのファッションブランドとしてアニエス・ベーを立ち上げ、パリ1区レ・アール地区ジュール通り6番地 (6 Rue du Jour) にブティックをオープン。ブランド名の「べー」は前夫ブルゴワの頭文字に由来する。1980年には、ニューヨークに2号店を出店。その後、オランダ・イギリス・日本・香港・スイスなどにも進出し、世界中に店舗を持つブランドに育てあげた。私生活では2度の離婚を経験し、3人の男性との間に5人の子供をもうけた。 チャリティーにも熱心で、日本赤十字社、エイズ撲滅活動やサラエヴォやコソボに対する支援を行っている。阪神・淡路大震災の際にも、Tシャツを販売して収益を支援活動にあてた。また、2004年からスクーナータラを運用して海洋環境の調査を行うタラ財団の主な支援者でもある。 映画界ともかかわりが深く、独自の映画製作会社「Love Streams Productions」をパリに設立。2013年、家庭に問題のある11歳の少女と60歳のスコットランド人男性が偶然出会い、男性が運転するトラックに乗って旅をするロードムービー『わたしの名前は…』（原題：Je m'appelle Hmmm...）を本名のアニエス・トゥルブレ名義で自ら監督した。同作はこの年のヴェネツィア国際映画祭でプレミア上映され、第14回東京フィルメックスで特別招待作品となった。 婦人服・紳士服・子供服・雑貨・化粧品・香水と幅広い展開をしている。流行にとらわれないシンプルで機能的なデザインが特徴。ロゴはトカゲ。 世界各国で6つの子会社を持っており、日本での展開は、フランスのC.M.C S.A.と日本のサザビー（現・サザビーリーグ）が合弁で設立した株式会社アニエスベーサンライズが行っている。1984年に、東京・青山に1号店をオープン。現在は、全国の百貨店内などに店舗がある。アニエスベーサンライズは2005年に合弁契約を解消し、C.M.C S.A.の完全子会社になっている。 agnès b. FEMME（ファム：レディス） agnès b. HOMME（オム：メンズ） agnès b. ENFANT（アンファン：子供服） to b. by agnès b（トゥービー バイ アニエスベー、日本のみ展開） agnès b. VOYAGE（ボヤージュ：バッグ） agnès b. PARIS ^ a b あるフランス人女性デザイナーの壮絶人生とサクセスストーリー、そこから学ぶものとは？ AFP, 2013年9月3日 ^ わたしの名前は… 第14回東京フィルメックス招待作品 公式ウェブサイト 神戸大使 アニエス・ベー - 神戸市による紹介ページ
長谷川 集平（はせがわ しゅうへい、1955年4月19日 - ）は日本の絵本作家、ミュージシャン。 兵庫県姫路市出身。兵庫県立姫路東高等学校卒業。武蔵野美術大学中退。 1976年第3回創作えほん新人賞を受賞した『はせがわくんきらいや』でデビュー。森永ヒ素ミルク中毒事件（長谷川自身もヒ素の入った粉ミルクを飲んだ）を扱いながら、日本人の生活や心理を大胆に切り取り、斬新な絵本作法で鮮烈なデビューを飾った。 初期の『とんぼとりの日々』『トリゴラス』『日曜日の歌』から東日本大震災以降の『小さなよっつの雪だるま』『れおくんのへんなかお』『およぐひと』『アイタイ』『あなに』『天使がいっぱい』『むねがちくちく』まで約40年、常に絵本の可能性を問いながら、子どもからおとなまで幅広い年齢層の読者を増やしてきた。プロレス絵本『パイルドライバー』野球絵本『ホームランを打ったことのない君に』など大衆文化に対する独自のスタンスを持つ。 1977年に松本猛と絵本モンタージュ論を提唱。80年代から池袋コミュニティ・カレッジ、岡山集平塾、長崎絵本セミナリヨをはじめ、各地で講座・講演を続け、2002年より京都造形芸術大学客員教授。『絵本づくりトレーニング』は実践的入門書である。 絵本、イラストレーション、小説、評論、翻訳、作詞作曲、演奏など多様な方法でロックンロール・スピリットを貫く。 『プレゼント』(絵：村上康成)で、1988年ボローニャ国際児童図書展グラフィック賞。『見えない絵本』で、1990年第20回赤い鳥文学賞。『石とダイヤモンド』『鉛筆デッサン小池さん』で、1992年第14回路傍の石文学賞。『ホームランを打ったことのない君に』で、2007年第12回日本絵本賞。2012年第34回姫路市芸術文化賞。挿絵を描いた『きみは知らないほうがいい』（作：岩瀬成子）で、2015年第62回産経児童出版文化賞大賞。 1991年から長崎市に住む。 叔父に映画監督の浦山桐郎がいる。 「はせがわくんきらいや」すばる書房、1976年 「とんぼとりの日々」すばる書房、1977年 「トリゴラス」文研出版、1978年 「あのやまこえてやってきた」すばる書房、1979年 「青いドッグフーズ」北宋社、1980年 「たかし、たかし」リブロポート、1980年 「おさむ、ムクション」リブロポート、1981年 「日曜日の歌」好学社、1981年 「7月12日」あかね書房、1981年 「土手の上で」リブロポート、1982年 「夏のおわり」理論社、1982年 「かいじゅうのうろこ」ブックローン出版（絵：村上康成）1987年 「おんぼろヨット」ブックローン出版（絵：村上康成）1987年 「プレゼント」ブックローン出版（絵：村上康成）1987年 「アロくんとキーヨちゃん」ブックローン出版、1990年 「とんぼとり」温羅書房、1994年 「パイルドライバー」温羅書房、1995年 「たんぽぽのこと」（竹内敏晴 共著）温羅書房、1996年＝「はなす」復刊ドットコム、2015年 「すいみんぶそく」童心社、1996年 「あしたは月よう日」文研出版、1997年 「ホームランを打ったことのない君に」理論社、2006年 「大きな大きな船」ポプラ社、2009年 「トリゴラスの逆襲」文研出版、2010年 「小さなよっつの雪だるま」ポプラ社、2011年 「れおくんのへんなかお」理論社、2012年 「およぐひと」解放出版社、2013年 「アイタイ」解放出版社、2014年 「あなに」解放出版社、2015年 「天使がいっぱい」光村教育図書、2015年 「むねがちくちく」童心社、2015年 「夢の隣」冬樹社、1982年 「夜の三角形」（挿絵：ををうちやすを）理論社、1984年 「見えない絵本」（挿絵：太田大八）理論社、1989年 「石とダイヤモンド」（挿絵：ををうちやすを）講談社、1990年 「鉛筆デッサン小池さん」（挿絵：永島慎二）筑摩書房、プリマーブックス、1991年 「光年のかなたデヴォ」（挿絵：伊藤正道）理論社、1993年 「デビルズドリーム」（挿絵：前田秀信）理論社、2006年 「泣くなツイ」（挿絵：山本益子）文研出版、2006年 「夜の三角形」シューヘー・ガレージ　トクサ文庫、Kindle版、2017年 「ベガーズバンケット」シューヘー・ガレージ　トクサ文庫、Kindle版、2017年 「絵本宣言序走」1978年 「絵本づくりトレーニング」筑摩書房、1988年 「こじこじ映画館」平凡社、1989年 「映画未満」筑摩書房、1990年 「絵本未満」大和書房、1990年 「音楽未満」マガジンハウス、1991年 「絵本づくりサブミッション」筑摩書房、1995年 「こんちりさんのりやく・ロザリオ　キリシタンを解凍する試み」トランスアート、2000年 「長崎未満」シューヘー・ガレージ　トクサ文庫、Kindle版、2016年 「長崎定点観測記」シューヘー・ガレージ　トクサ文庫、Kindle版、2016年 「こじこじ年代記」シューヘー・ガレージ　トクサ文庫、Kindle版、2017年 「読了できない絵本たち」シューヘー・ガレージ　トクサ文庫、Kindle版、2017年 「たくさんのおかあさん」（作：今江祥智）あかね書房、1978年 「もしもし こちらライオン」（作：上野瞭）理論社、1978年 「ワルのぽけっと」（作：灰谷健次郎）理論社、1979年 「おれがあいつであいつがおれで」（作：山中恒）旺文社、1980年 「おれたちのはばたきを聞け」（作：堀直子）童心社、1980年 「もしもし こちらオオカミ」（作：上野瞭）小学館、1980年 「ピラミッド帽子よ、さようなら」（作：乙骨淑子）理論社、1981年 「とっちゃんこぞう」（作：舟崎克彦）ポプラ社、1981年 「ゴンちゃんなんばしよるとや？」（作：飯田栄彦）学校図書、1981年 「雪の日のりんご」（作：皿海達哉）金の星社、1981年 「川とノリオ」（作：いぬいとみこ）理論社、1982年 「つの笛がひびく」（作：堀直子）童心社、1983年 「かぜのおくりもの」（作：飯田栄彦）サンリード、1983年 「東京石器人戦争」（作：さねとうあきら）理論社、1985年 「あたしたちの時間」（作：堀直子）童心社、1988年 「ボクサー志願」（作：皿海達哉）偕成社、1994年 「ＥＥ′症候群」（作：皿海達哉）小峰書店、1998年 「小さな小さな海」（作：岩瀬成子）理論社、2005年 「きみは知らないほうがいい」（作：岩瀬成子）文研出版、2014年 「ぼくが弟にしたこと」（作：岩瀬成子）理論社、2015年 など多数 「シューヘー」1992年 「チェロギタ・ロック」1994年 「three-legged」1995年 「ワカンナイド」1996年 「My Generation」2002年 シューヘー・ガレージHP他　本人確認の上 シューヘー・ガレージ 長谷川集平 (@shuhei1955) - Twitter 長谷川集平：作家別作品リスト - 青空文庫
小沢 正（おざわ ただし、1937年9月27日 - 2008年4月）は日本の児童文学作家。 東京都出身。早稲田大学教育学部卒業。在学中に早大童話会から改名したばかりの少年文学会に所属。同会の山元護久と同人団体、ぷぅの会を立ち上げる。 1965年に7本のシリーズ読み切りを収録した初書籍『目をさませトラゴロウ』が、パワーあふれるブラックユーモアな出世作となり、NHK児童文学奨励賞受賞。 享年70。2008年8月、調布市文化会館たづくりにて「小沢正さんを偲ぶ会」が開かれた。 代表的な作風として、擬人化された動物を描いた作品、特に動物でありながら洋服を来て、家やビルの建つ現代社会で人間のように生活している設定の作品が非常に多い。主人公ではキツネ次いでブタ、さし絵のコンビは佐々木マキが多い。 あ行 あたまにかきの木（田島征三、教育画劇） おならのしゃもじ（田島征三、教育画劇） おふろのきらいなぶうくん（いもとようこ、ひかりのくに） うさぎのぱんとぶたのぱん（西川おさむ、小峰書店） おばけやしき（脚色:小沢正、画:勝又進、教育画劇） か行 かっぱのすもう（太田大八、教育画劇） かみそりぎつね（野村たかあき、教育画劇） きつね先生のふしぎ（スズキコージ、理論社） きつねのたんこぶ（井上洋介、鈴木出版） きつねのテスト（片山健、小峰書店/ビリケン出版） きつねのぱんとねこのぱん（藤枝リュウジ、国土社） キツネはかせのへんなカレーライス（佐々木マキ、秋書房） こだぬきとやっこだこ（村上勉、1985年） コッコおばさんとちいさなおきゃくさん） こぶたのかくれんぼ（ポプラ社） さ行 三びきのたんてい（長新太、童話館出版、2013年） しりたがりやのこぶたとうさぎ すてきなバスケット（佐々木マキ、福音館書店、1977年） 砂のあした（井上洋介、国土社） た行 たぬきのイソップ（佐々木マキ、ポプラ社） たのきゅう（太田大八、教育画劇） たびびとうま（石倉欣二、大日本絵画） だるまのマーくんとはいたのおばけ（片山健、ポプラ社） とりのみじいさん（長谷川知子、教育画劇） な行 なしうりとせんにん（ひさかたチャイルド/チャイルド本社） ねずみのうちわ（村上勉、岩崎書店、1977年） ねずみのしっぱい（井上洋介、アリス館） のんびりこぶたとせかせかうさぎ（長新太、ポプラ社） は行 はらぺこのオニごっこ（井上洋介、あかね書房） ひとつがふたつ（富永秀夫、ひさかたチャイルド/チャイルド本社） ふくろうのそめものや（林蘭、ひさかたチャイルド/チャイルド本社） ブタノくんのほしみがき（にしかわおさむ、にっけん教育出版社） へっこきよめさん（長谷川知子、ひさかたチャイルド/チャイルド本社） へんてこパン（国井節、ポプラ社） ぼくはへいたろう（宇野亜喜良、ビリケン出版） ま行 まのいいりょうし（飯野和好、教育画劇） 目をさませトラゴロウ（井上洋介、理論社） や行 やくそくのホームラン（なかのひろたか、ひさかたチャイルド/チャイルド本社） おやゆびひめ（ハンス・クリスチャン・アンデルセン、牧野鈴子、世界文化社） アラジンとふしぎなランプ（島田コージ、小学館） さるかにむかし（前川かずお、偕成社、1990年） さるとかに（渡辺三郎、ひさかたチャイルド/チャイルド本社） リンカーン（宮本忠夫、ひさかたチャイルド/チャイルド本社） 全集 古田足日子どもの本 13 ぬすまれた町（古田足日、理論社、1972年） 寺村輝夫童話全集 13 ゆかいなおじさん（寺村輝夫、ポプラ社、1982年） 小沢正・寺村輝夫・山下明生 (現代児童文学作家対談) （神宮輝夫、偕成社、1988年） 古田、寺村、神宮も早大童話会出身である。 うさぎのホッパー（話・絵:マーカス・フィスター、フレーベル館） おそろしいかようび（話:ヘーゼル・タウンスン、絵:トニー・ロス、フレーベル館） くつのなかのねずみ（話・絵:ロドニー・ペッペ 、フレーベル館） パパになったペンギンピート（話・絵:マーカス・フィスター、フレーベル館） ペンギンピートのおともだち（話・絵:マーカス・フィスター、フレーベル館） メアリー・アリスいまなんじ?（話:ジェフリー・アレン、絵:ジェームズ・マーシャル、童話館出版） やかんかいぞくせん（話・絵:ロドニー・ペッペ、フレーベル館） 『キツネはかせのへんなカレーライス』ではコンピュータRPGがテーマとなっており、あとがきでは小沢もコンピュータRPGに熱中している事が語られている。同作の設定では蘇生の呪文に「コダルト」という言葉が使われるなど、『ウィザードリィ』の影響が確認できる。 ポプラ社公式サイト/こどもの本を考える/Mo.160小沢正さんの幼年童話 - 西本鶏介著
前川 康男（まえかわ やすお、1921年12月25日 - 2002年10月14日）は、日本の児童文学作家。 東京出身。1939年早稲田第一高等学院に入学し、「早大童話会」に参加、42年早稲田大学独文科に入学するが43年学徒出陣、敗戦後上海に抑留され、46年帰国、児童文学の出版社に勤めるがこれをやめ児童作家となる決意をし、50年新潮社でアルバイトを始めそのまま11年間勤める。52年「川将軍」「村の一番星」で、児童文学者協会新人賞受賞。63年「びわの実学校」編集同人となる。1967年『ヤン』で産経児童出版文化賞、69年『魔神の海』で日本児童文学者協会賞、81年『かわいそうな自動車の話』で野間児童文芸賞受賞。妻の父は画家の高畠達四郎。1991年、紫綬褒章受章。 伝記ものがたり　向坂隆一郎共著 西荻書店 1951　 ぼうけんの童話集 三十書房 1961 おもちゃの童話集 三十書房 1962 ぼくはぼくらしく 三十書房 1963 黒部ダム物語・マンモスタンカー物語 あかね書房 1963 (少年少女20世紀の記録 ふしぎなもりのものがたり あかね書房 1965　 奇跡クラブ 実業之日本社 1966　のち偕成社文庫　 ヤン 実業之日本社 1967　のち講談社文庫　 はりせんぼんクラブ 小峰書店 1968　 魔神の海 講談社 1969　のち文庫、青い鳥文庫　 さよならくまえもん 国土社 1972 ゆびすいキョン 文研出版 1973 ふしぎなももの話 文研出版 1973 ほしいほしい小僧 フレーベル館 1973 ふたりのにんじゅつつかい 学習研究社 1973 もぐらの写真機 日本の幼年童話 岩崎書店 1973 のちフォア文庫　 ふしぎなふろしきづつみ 実業之日本社 1973 だんまり鬼十 フレーベル館 1976.5 のち偕成社文庫 まぼろしのセミの歌 PHP研究所 1977.6 五つの幸運ものがたり 小学館 1978.11 おかあさんの生まれた家 講談社 1979.10　のち青い鳥文庫　 かわいそうな自動車の話 偕成社 1981.2 とけいじいさんのとけい ひさかたチャイルド 1981.11 かわいい山びこのはなし ひさかたチャイルド 1983.8 ノウサギの歌 講談社 1984.9 さかだち犬 ひさかたチャイルド 1984.10 鳥怪人になった日 PHP研究所 1986.4 わがまま宇宙人がとんできた あすなろ書房 1986.12 赤おにゴチョモラ 新学社 1988.4 パンク事件 幼年文学名作選 岩崎書店 1989.3 テクテクさんのちょっとこわい話 文渓堂 1992.3 エッフェルとうのあしおと 小峰書店 1992.8 (えほん・こどもとともに) 森のなかの魚 フレーベル館 1993.2 千石船漂流記 フレーベル館 1995.3 世界一すてきなお父さん 小峰書店 1998.11 (赤い鳥文庫) あたらしい星へ PHP研究所 2004.2 ジェイミーの冒険旅行 ロバート・ルイス・テイラー 高橋正雄共訳 新潮社 1963　のち偕成社文庫 ふしぎな足音 チェスタートン あかね書房 1964 (少年少女世界推理文学全集) にげだしたライオン ゲーテ 偕成社 1966 ウェンデリンはどこかな? ヴィルフリード・ブレヒャー 偕成社 1969 しみの小人クリックス /リューディガー・ストーエ 偕成社 1969 ねこねここねこ ブルノー・ホルスト・ブル 偕成社 1969 ぼくのいぬわたしのいぬ ヨセフ・グッゲンモス 偕成社 1970 かくれているものなあ-に? ジェームス=クリュス 偕成社 1977.10 噴水のひみつ ルイーゼ・リンザー 高橋泉共訳 佑学社 1985.5 塚原健二郎文学賞
上野 瞭（うえの りょう、1928年8月16日 - 2002年1月27日）は、日本の児童文学作家。息子の上野宏介はイラストレーター。 京都府生まれ。同志社大学文学部卒業。同志社女子大学教授も長らく務めた。 1983年の『ひげよ、さらば』は、チャールズ・ブロンソンの『さらば友よ』から着想した猫を登場人物にしたハードボイルド仕立ての作品で、刊行と同時に話題を呼び第23回日本児童文学者協会賞を受賞。NHKで『ひげよさらば』として人形劇化された。 一般小説も手掛け、『砂の上のロビンソン』は映画・舞台・テレビドラマ化され、『アリスの穴の中で』は第3回山本周五郎賞の候補作に残るなど、この分野でも高い評価を受けた。 2002年1月27日、胆管癌のため死去。享年73。 ゲリラ隊の兄弟 （金の星社 1959年） 空は深くて暗かった （三一書房（高校生新書） 1965年） ちょんまげ手まり歌 （理論社 1968年 のちフォア文庫 解説:新村徹） 目こぼし歌こぼし （あかね書房 1974年 のち講談社文庫 解説:鶴見俊輔） 日本宝島 （理論社 1976年） もしもしこちらライオン （理論社 1978年） もしもし、こちらオオカミ （小学館 1980年 のち小学館てんとう虫ブックス 解説:灰谷健次郎） ひげよ、さらば （理論社 1982年 のち新潮文庫 解説:鶴見俊輔） さらば、おやじどの （理論社 1985年 のち新潮文庫 解説:河合隼雄 復刻版 解説:酒寄進一） そいつの名前は、はっぱっぱ （理論社 1985年） そいつの名前はエイリアン （あかね書房 1994年） グフグフグフフ （あかね書房 1995年） もしもし、こちらメガネ病院 （理論社 1995年） 砂の上のロビンソン （新潮社 1987年 のち文庫） アリスの穴の中で （新潮社 1989年） 三軒目のドラキュラ （新潮社 1993年） ※『三軒目の誘惑』のタイトルでテレビドラマ化された 戦後児童文学論 （理論社 1967年） ちょっと変わった人生論 （三一書房（高校生新書） 1967年） わたしの児童文学ノート （理論社 1970年） 現代の児童文学 （中央公論新社 1972年） ネバーランドの発想 児童文学の周辺 （すばる書房盛光社 1974年） 子どもの国の太鼓たたき すばる書房 1976年） われらの時代のピーター・パン （晶文社 1978年） アリスたちの麦わら帽子 児童文学者の雑記帖 （理論社 1984年） 日本のプー横丁 私的な、あまりにも私的な児童文学史 （光村図書出版 1985年） 晴れ、ときどき苦もあり （PHP研究所 1992年） ただいま故障中 わたしの晩年学 （晶文社 1998年） 宝島へのパスポート （解放出版社 1998年） ※今江祥智・山下明生と共同 映画をマクラに （解放出版社 1999年） 猫の老眼鏡 （同志社女子大学児童文化研究室 2003年） ※有志による小冊子 晩年学通信 最後の日記抄・闘病記 （同志社女子大学児童文化研究室 2003年） ※同上 田島征三 （すばる書房 1978年） 絵本・猫の国からの挨拶 （すばる書房 1978年） 空想の部屋（叢書児童文学第3巻 世界思想社 1979年） 想像力の冒険〜わたしの創作作法〜 （理論社 1981年） ※今江祥智・灰谷健次郎と共同 児童文学アニュアル1982 （偕成社 1982年） ※複数人と共同 オルリー空港22時30分 （ポール・ベルナ著 学習研究社 1968年） ながぐつをはいたねこ （シャルル・ペロー著 あかね書房 1969年） ファーブルこん虫記 （ファーブル著 文研出版 1970年） マーマレード・ジムのぼうけん （アラン・シリトー著 あかね書房 1971年） カイツブリ号の追跡 （R=ピルキントン著 学習研究社 1972年） 小さな船長の大ぼうけん （パウル・ビーヘル著 あかね書房 1979年） 小さな船長と七つの塔 （パウル・ビーヘル著 あかね書房 1980年） アーサーのめがね （マーク・ブラウン著 佑学社 1981年） ^ 『現代児童文学作家対談7』偕成社、1992年、256-261p。 上野 瞭の世界 公式ホームページ 猫のランチボックス 上野瞭夫人、上野定子の個人サイト。上野瞭の作品リストなど。
田畑 精一（たばた せいいち、1931年 - ）は日本の絵本作家、挿絵画家。作家の文に挿絵をつけるほか、共作や自作の絵本もある。日本児童出版美術家連盟会員。 1931年（昭和6年）、大阪に生まれ、芦屋市で育つ。 1945年（昭和20年）1月に父を亡くし、アルバイトしながら勉強する。高校時代は美術部の部長を務める。原子物理学に興味を持ち京都大学理学部に入学するが、朝鮮戦争が始まって大学が騒然とするようになると、原子物理に疑問を抱くようになり、人形劇に関心が次第に移っていき、大学を中退して人形劇団プークに参加。その後22歳の秋から約10年間は、人形座(1952-63年)に参加し、主に美術を担当。人形座の解散後、絵本の世界にひかれていく。 同じ東久留米市の近所に越してきた古田足日との出会いから親交を深め、彼の本『くいしんぼうのロボット』（小峰書店 1966年）に挿絵を描く。『やまとたける』（与田凖一文、国土社 1968年）『はごろも』（与田凖一文、国土社 1969年）で初めて絵本の挿絵を担当。『おしいれのぼうけん』は、古田との共作による絵本で、1974年の初版以来2007年9月までに推定累計180万部を売り上げた。 また『さっちゃんのまほうのて』は先天性四肢障害児父母の会からの依頼で共同制作した絵本で、先天性の障害を持つ女の子とその周囲を描き、1985年の初版以来、2010年までの25年間で65万部のロングセラーとなった。 「子どもの本・九条の会」代表団員を務めている。 くいしんぼうのロボット（挿絵）小峰書店 1966年 モグラ原っぱのなかまたち（挿絵）あかね書房 1968年 へび山のあい子（挿絵）童心社 1987年 おしいれのぼうけん(絵本ぼくたちこどもだ 1) （共作） 童心社 1974年 ダンプえんちょうやっつけた(絵本ぼくたちこどもだ 2) （共作）童心社 1978年 さっちゃんのまほうのて 偕成社 1985年 赤い靴文化大賞受賞 ひ・み・つ 童心社 2004年 ピカピカ 偕成社 1998 ねずみのはととりかえっこ 神沢利子 国土社 1972年 そりになったブナの木 神沢利子 国土社 1974年 キミちゃんとかっぱのはなし 神沢利子 ポプラ社 1977年 ゆうちゃんのゆうは？ 田畑精一 神沢利子作 童心社 1981年 算数病院事件（5年3組事件シリーズ） 後藤竜二作 新日本出版社 1975年 のんびり転校生事件（5年3組事件シリーズ） 後藤竜二作 新日本出版社 1985年 太陽の子 灰谷健次郎作 理論社 1978年 とべ へんてこどり! 川北亮司文 童心社 1982年 おみせやさん 角野栄子文 童心社 1992年 ロボット・カミィ 古田足日作 童心社 1971年 おとうさん 与田凖一脚本 童心社 1968年（第7回高橋五山賞画家賞） くちのあかないカバヒポポくん わしおとしこ作 童心社 1984年 （他多数） ^ 会員の名簿 ^ トーハン『ミリオンぶっく』2008年度版。 ^ 毎日の本棚「さっちゃんのまほうのて」発刊25周年 （毎日新聞 2010年7月22日） ^ 子どもの本・九条の会 『別冊太陽 絵本の作家たち III』平凡社 2005年 『全集 古田足日 子どもの本 第5巻』童心社 1993年
矢崎 節夫（やざき せつお、1947年5月5日 - ）は、児童文学作家、童謡詩人。 東京生まれ。早稲田大学卒。詩誌『ピアノとペン』に童謡を発表。絵本、童話、子供向け伝記などを書く。1975年『二十七ばん目のはこ』で児童文芸新人賞受賞、1982年『ほしとそらのしたで』で赤い鳥文学賞受賞。童謡詩人金子みすゞの全作品を発掘、『金子みすゞ全集』を編纂し、1984年日本児童文学学会特別賞受賞、1993年『童謡詩人 金子みすゞの生涯』で日本児童文学学会賞受賞。 『二十七ばん目のはこ』杉浦範茂画 高橋書店 1975 『あめってあめ』黒井健絵 ポプラ社 1976 『おしょうがつさん』尾崎真吾絵 ポプラ社 1976 『きつねのはなびら』山中冬児絵 旺文社 1977 『ベーブ・ルース 少年少女世界伝記全集』主婦の友社 1977 『かばくんあそぼう』金の星社 1978 『ぞうのはな』杉浦範茂絵 フレーベル館 1978 『フランクリン 母と子の世界の伝記』集英社 1978 『へんてこごっこ』旺文社ジュニア図書館 1978 『おふろのなかではっくしょん』高畠純絵 フレーベル館 1979 『ゆきになったくまさん』小野千世絵 大日本絵画巧芸美術 1979 『うさこのサンタクロース』黒井健絵 フレーベル館 1980 『せんたくばさみのたび』フレーベル館 1980 『だめだめあっちゃん』坪谷令子 え フレーベル館 1980 タイニーシリーズ 『のはらのまんなかいえ一けん』奥田怜子絵 太平出版社 1980 『わにくんのたんじょうび』小峰書店 1980 『チャップリン 世界の伝記』ぎょうせい 1981 『ほしとそらのしたで』フレーベル館 1981 『ちょっきんとのさまとでたでたおばけ』佑学社 1982 『ぽっぽぉーよぎしゃ』北田卓史絵 至光社 1982 『みみこのおはよう』JULA 1982 『みみこの「はーい」』JULA出版局 1983 『みみこのゆうびん』JULA出版局 1983 『スチーブンソン 世界の伝記 国際カラー版』小学館 1983 『ねんねこたんていじけんだよ』岡村好文え PHP研究所 1983 『ブラリさんとかいじんゾロ』旺文社 1983 『かいじんゾロのてんきよほう』旺文社 1984 『かいじんゾロまたあらわれる!』旺文社 1984 『かいじんゾロのおとぎばなし大さくせん』旺文社 1985 『かいじんゾロのおばけさん大しゅうごう!』旺文社 1986 『かいじんゾロのうちゅうめだまやき大さくせん』旺文社 1987 「ムスティのべんきょうえほん」シリーズ 小学館 1983 『大どろぼうゴロン太と校長先生』奥田怜子絵 フレーベル館 1984 『ねこだにゃんごろう氏のはなし』岡村好文絵 ひさかたチャイルド 1984 『せいくんとおねしょん』小峰書店 1985 『スピードへの限りなき挑戦 世界ノンフィクション全集』ぎょうせい 1985 『かばくんのさんぽ』小峰書店 1986 『なぞのXマスだよたんていくん』くもん出版 1986 『パパとぼくのえほん』全5巻 フレーベル館 1986 『ムササビと77人のなかまたち 森の忍者ムササビを守る小さな小学校』中川雄三写真、村上金三郎絵 くもん出版 1986 くもんのノンフィクション・愛のシリーズ 『うしろのまきちゃん』フレーベル館 1987 『はっくしょんしてよかばくん』小峰書店 1987 『ちいさいおかあさん』小峰書店 1988 『なぞのXとおばけだよたんていくん』くもん出版 1988 『先生のわすれられないピアノ 45年目によみがえったピアノの話』ポプラ社 1991 『ありがとうのき』新野めぐみ絵 教育画劇 1992 『童謡詩人金子みすゞの生涯』JULA出版局 1993 『でんわにでるのはだあれかな』アリス館 1994 『ひとりでもふたり』おぼまこと絵 フレーベル館 1994 『先生のピアノが歌った 二つのピアノ物語』ポプラ社 1996 『みすゞコスモス わが内なる宇宙』JULA出版局 1996 『にんじゃごろべえ うみへいくぱっ!』フレーベル館 1997 『金子みすゞこころの宇宙』ニュートンプレス 1999 『せいくんとねこ』長新太絵 フレーベル館 1999 『さくらのさくひ』福原ゆきお絵 フレーベル館 2000 『みすゞコスモス 2』JULA出版局 2001 『なきむしライオンのクリスマス』サンパウロ 2002 『金子みすゞをめぐって Misuzu talk』JULA出版局 2003 『くものはらクリーニングてん』フレーベル館 2003 『あなたはあなたでいいの 金子みすゞ・ことばのまど』ポプラ社 2005 『月夜の詩人吉川行雄』てらいんく 2007 『みすゞさんのうれしいまなざし』JULA出版局 2008 『みんなを好きに 金子みすゞ物語』JULA出版局 2009 『明るいほうへ 金子みすゞ童謡集』Jula出版局 1995 『みすゞさんへの手紙』JULA出版局 1998 ボイルストン原作『学生看護婦スウ』集英社マーガレット文庫 1975 オルコット原作『ローズの幸福』集英社マーガレット文庫 1976 ジャック・ロンドン『白いきば』春陽堂少年少女文庫 1977 リチャード・スカーリー『スカーリーのえほん』小学館 1978 カブえほん文庫 ゴールズワージー『りんごの木のしたで』ポプラ社文庫 1979 A.トムパート作 J.ウォルナー画『プレゼントはなあに』小学館 1980 A.トムパート作 J.ウォルナー画『ぼくってわすれんぼう・ゆきすべり』小学館 1980 クリストファー・グレゴロスキー作 キャロリン・ブラウン絵『さみしがりやのろば』フレーベル館 1981 ウイルヘルム・シュローテ作・絵『くまさんのともだち』フレーベル館 1982 ダフネ・リスター詩『しょうがパンのこぶた』フレーベル館 1983 マーク・ブラウン、ステファン・クレンスキー作『きょうりゅうくんきをつけて! こんなことにごようじんのほん』佑学社 1984 ヤン・モーエセン作・絵『バンセスのクリスマス』フレーベル館 1984 『バンセスきをつけて』1985 『バンセスのともだち』1985 ネスビット『砂の妖精と5人の子どもたち』ポプラ社文庫 1985 ヘレン・バンナーマン『げんきなサンボ』世界文化社 1986 メグ・ラザーフォード作・絵『ねこのミューとブラン』フレーベル館 1986 ジェイムズ・スティーブンソン作・絵『ねえ、まだつかないの?』佑学社 1987 デジタル版日本人名大辞典
田中光学（たなかこうがく、Tanaka Optical Company Ltd. ）はかつて日本に存在したカメラメーカー。元はシネ用レンズやアクセサリー、ライカ用アクセサリーを主に製造する会社であったが1953年（昭和28年）にコピーライカのタナックを発売してカメラメーカーとなったが1959年（昭和34年）に倒産した。 135フィルムを使用し24×36mm（ライカ）判のレンジファインダーカメラ。ライカマウントによりレンズ交換可能。 タナックIIC（Tanack IIC 、1953年（昭和28年）発売） - 装着レンズはタナー50mmF3.5。シンクロはFP接点のみ。シャッター速度はB、1/20-1/500秒。裏蓋は蝶番で横に開く方式。ファインダーと距離計の窓が隣り合わせになっており迅速にピント合わせが可能。 タナックIIIC（Tanack IIIC 、1953年（昭和28年）発売） - タナー50mmF2.8を装着する以外タナックIICと全く同一。 タナックIIF（Tanack IIF 、1954年（昭和29年）3月発売） - 装着レンズはタナー50mmF3.5。シャッター速度はT、B、1-1/500秒。 タナックIIIF（Tanack IIIF 、1954年（昭和29年）3月発売） - タナー50mmF2.8を装着する以外タナックIIFと全く同一。 タナックIIIS（Tanack IIIS 、1954年（昭和29年）8月発売） - シンクロにX接点追加。軍艦カバーがボディーと一体になっている。 タナックIVS（Tanack IVS 、1955年（昭和30年）2月発売） - 吊輪用の金具を装備した。 タナックSD（Tanack SD 、1957年（昭和32年）7月発売） - 外観がニコンS2そっくりになっている。生産数はごく少数。パララックス自動補正、ファインダーは等倍、フレームはアルバダ式、距離計が組み込まれている。レバー巻き上げ、クランク巻き戻し。裏蓋が底蓋と一体で着脱可能。セルフタイマー装備。シャッター速度は倍数系列でT、B、1-1/1000秒。 タナックV3（Tanack V3 、1958年（昭和33年）12月発売） - 専用バヨネットマウントであるが専用バヨネットマウントレンズは発売されず、全数がライカマウントアダプターを介してライカマウントレンズを装着して販売された。ファインダーはアルバダ式フレームが入っているがパララックスは自動補正されず修正マークのみ。シャッター速度はT、B、1-1/500秒。裏蓋は蝶番で横に開く方式に戻されている。 *タナックMF（Tanack MF ）- VPの試作機と思われる。50/100/135mmのブライトフレームを搭載。フレーム全体はV-3に類似しているが、機能的な面からVPの試作機と思われる。 シャッター速度は倍数系列でT、B、1-1/1000秒。 標準レンズはTanar 50mm f1.9 マウントは通常のライカL39マウント *タナックVP（Tanack VP ）- 発表と正式発売をする前に会社が倒産し、現物だけが市場に出回った。ファインダーはブライトフレームだがパララックス自動補正はされない。一般のライカマウントに戻されている。シャッター速度は倍数系列でT、B、1-1/500秒。それ以外はほぼタナックV3と同様。 ライカマウントレンズの一覧#田中光学参照のこと。
ニッカカメラ（Nicca camera Co. Ltd ）はかつて日本に存在したカメラメーカー。前身は光学精機で、後ヤシカの完全子会社大邦光学となり、ヤシカに合併された。 主にライカコピーを製造していて、一眼レフカメラの時代が来るまでは人気カメラの1つであった。 同様にライカコピーを製造していたレオタックスカメラは東京光学（現トプコン）のトプコールを装着していたがニッカカメラは日本光学（現ニコン）のニッコールを装着した。戦前日本光学は主に日本海軍に、東京光学は主に日本陸軍に納入し「海のニッコー、陸のトーコー」と言われていたためその争いが再現していると言われた。 社屋は1980年の時点でヤシカ沼部分室として使用されていた。 1940年 - 精機光学（現キヤノン）でハンザキヤノンの製造に従事していた熊谷源二ら数人が光学精機を設立。 1941年 - 戦争によりライカの輸入が困難になったため「パテントを無視してコピーせよ」との軍の命令によりニッポンカメラを製造した。ほぼ同時期、アメリカ軍は戦中からプレミア・インストゥルメントにカードンを、イギリス軍はリード&シギリストにリードを製造させている。 1947年 - 社名を「ニッポンカメラ」、カメラ名を「ニッカ」に変更して製造再開。レンズは日本光学（現ニコン）のニッコールを装着した。 1950年 - 社名をニッカカメラに変更。 1955年 - ボディーがダイキャストのニッカ5型発売。 1958年5月 - ヤシカの完全子会社となり、社名を大邦光学に変更。事実上の吸収合併であるが、当時のヤシカ社長牛山善政が傾倒していた宗教家が即時合併に反対したため徐々に合併する形とした。 1966年 - 名目上もヤシカに吸収合併された。 小倉磐夫『国産カメラ開発物語 カメラ大国を築いた技術者たち』朝日新聞社 カメラレビュー別冊『クラシックカメラ専科No.3戦後国産カメラの歩み』朝日ソノラマ ^ 『クラシックカメラ専科No.3戦後国産カメラの歩み』P51。 ^ 『国産カメラ開発物語 カメラ大国を築いた技術者たち』P179。 ^ 『クラシックカメラ専科No.3戦後国産カメラの歩み』P52。
三協光機株式会社（Sankyo Kohki 、またはSankyō Kōki ）はかつて日本に存在したレンズメーカーである。当初は中外写真商事の下請けでチバノン（Chivanon 、またはChibanone ）というブランドにて8mmシネ用レンズ、引き伸ばしレンズを製造していた。その後はコムラー・コムラノンブランドで、各種ライカ判一眼レフカメラ用はもちろん、ブロニカ・ペンタックス67などの中判カメラ、大判カメラ用のレンズなどを生産した。 中判用、大判用レンズはシャープなことで定評があって、コストパフォーマンスの高さから特にコマーシャル写真撮影ではかなり普及していた。𡈽方健介は「中型および大型のカメラを扱った人たちには、一度はお世話になった思い出があると思う」と書いている。 1951年7月 - 三協光機研究所設立。三協とは、技術、営業、資本の三部門の協力と均衡を保つ意という。 1955年 - 三協光機株式会社に改組。ブランドを決めることになり社長の小島満、専務の稲村から文字を取ってコムラー（Komura 、またはKomura- ）とした。 1969年7月 - 株式会社コムラーレンズ（Komura Lens MFG. Ltd. ）に社名変更した。 1980年 - 倒産。 コンタックス#非純正レンズ参照。 エクサクタマウントレンズの一覧#三協光機参照。 ライカマウントレンズの一覧#三協光機参照。 ユニマウントはマウントが交換できるシステムで、交換マウントはキヤノンFL、ミノルタMC、ニコンF、ペンタックスS/プラクチカ（M42）用があった。このシリーズのレンズは総じて、プリセット絞りで、レンズの前半が光学系と絞り機構になっており、レンズの後半はヘリコイド鏡筒である。このレンズを手で捻ると簡単に前後に分かれて交換ができる。また、コムラー200mmF3.5の後半のヘリコイドのねじ込み部は一般的なペンタックスS/プラクチカ（M42）マウントなので、ヘリコイドを持たない引き伸ばしレンズなどを付けて使用することも可能である。このプリセット絞りのレンズ・シリーズは総体的に、光学系の最後群にある凹レンズが酷く曇りやすく、かつ、傷つきやすいので無傷の個体は貴重である。ねじマウントのため指標が必ずしも真上に来ないこともあるが、マウント下部にあるイモねじを複数箇所調整しながらレンズ自体を回転させると、レンズの指標を適正な位置に微調整できる。 Wコムラー（W-KOMURA ）24mmF4 - プリセット絞り。最短撮影距離0.18m。 コムラー135mmF2.8 - プリセット絞り。18枚ギヤ形絞り コムラー135mmF3.5 - プリセット絞り。18枚ギヤ形絞り コムラー200mmF3.5 - プリセット絞り。18枚完全円形絞り コムラー300mmF5.6 - プリセット絞り。別途取り付け用三脚座あり。 ユニオートマウントでは自動絞りに対応した。キヤノンFD、ニコンF、ペンタックスS/プラクチカ（M42）用があった。 スーパーコムラー100mmF2.5 スーパーコムラー135mmF2.8 - アタッチメントφ55mmねじ込み。 ユニマウントレンズに続くマウント交換式のレンズシステムで、各種35mm判一眼レフカメラに装着できた。ただし一部機種はマウント固定式。従来の「コムラー」に代わって「コムラノン」（KOMURANON ）の名称が用いられ、1970年代から1980年に倒産するまで販売されていた。 コムラノン24mmF2.5 コムラノン28mmF2.5 コムラノン28mmF2.8 コムラノン35mmF2.5 コムラノン135mmF2.5 コムラノン135mmF2.8 コムラノン200mmF3.5 コムラノン300mmF4.5 コムラノン24・35 24-35mmF3.5 コムラノン35・70 35-70mmF3.5-4.5 コムラノンマクロ389 38-90mmF3.5 コムラノンリポーター715-S 75-150mmF3.8 - マウント交換不可 コムラノン715II 75-150mmF4.5 コムラノンマクロ715 75-150mmF4.5 コムラノン821 80-210mmF4.5 コムラノン821-S 80-210mmF4.5 - コムラノン821とはレンズ構成が異なる コムラノン820 80-200mmF4 コムラノンマクロ925 90-250mmF4.5 ゼンザブロニカ#ゼンザブロニカシリーズ用レンズ参照。 ^ 『クラシックカメラ専科No.19、ライカブック'92』p.48。 ^ a b c d 『クラシックカメラ専科No.50、ライカブック'99ライカのメカニズム』p.111。 ^ a b c 『クラシックカメラ専科No.23、名レンズを探せ!トプコン35mmレンズシャッター一眼レフの系譜』p.44。 ^ a b c d e f 『カメラ年鑑1974年版』 ^ a b c d 『カメラ年鑑1980年版』 ^ a b c d 『カメラ年鑑1979年版』 ^ a b c d 『カメラ年鑑1977年版』 『クラシックカメラ専科No.19、ライカブック'92』朝日ソノラマ 『クラシックカメラ専科No.23、名レンズを探せ!トプコン35mmレンズシャッター一眼レフの系譜』朝日ソノラマ 『クラシックカメラ専科No.50、ライカブック'99ライカのメカニズム』朝日ソノラマ 『カメラ年鑑1974年版』日本カメラ社 『カメラ年鑑1977年版』日本カメラ社 『カメラ年鑑1979年版』日本カメラ社 『カメラ年鑑1980年版』日本カメラ社
パノンカメラ商工 (Panon Camera Shoko Co.Ltd.,) は、1952年頃に中山省三が設立した日本のカメラメーカーである。 シャッターをレリーズするとレンズが首を振り、レンズ後方スリットがフィルム直前を走査する方式で露光するパノラマ・カメラを日本で初めて製造し、そのカメラタイプを専業にしていた。 「パノフィック」を製造した日本パノックスは別会社である。 1952年 - 120フィルムを使用し50×112mm判のパノンカメラシリーズを発売した。レンズがなかなか手に入らず市場にある中古レンズを購入して装着し、そのため小西六（現コニカミノルタホールディングス）製ヘキサーの他ライカのズマールを装着したボディーもあるというが、ヘキサーを装着したボディーを小西六の幹部が見て高級レンズヘキサノンの安定供給を受けられるようになった。 1954年 - レンズを自社ブランドのパノンレンズに変更した。 1958年 - 135フィルムを使用し25×60mm判のワイドラックスFVを皮切りにワイドラックスシリーズに移行した。 1987年 - 120フィルムを使用し50×112mm判のワイドラックス1500発売。 2005年頃 - 廃業。 シャッターをレリーズするとレンズが首を振り、レンズ後方スリットがフィルム直前を走査する方式で露光するパノラマ・カメラ。50×112mm判。 パノンカメラ50A（Panon Camera 50A 、1952年製造） - 新聞社や海上保安庁の要請で製作された。水平140°、105°、70°、30°の写真が撮れる。 パノンカメラAII（Panon Camera AII 、1952年10月発売） - パノンカメラ50Aを140°専用にして市販したカメラ。レンズはヘキサー50mmF3.5。スリット幅固定で1/2秒、1/50秒、1/200秒の3速。シャッターチャージはレンズを装着した円筒を回して行う。セルフキャッピング。フィルム送りは赤窓式。 パノンカメラAIII（Panon Camera AIII 、1953年6月発売） - レンズをヘキサノン50mmF2.8に変更した。 パノンカメラAI（Panon Camera AI 、1954年発売） - レンズをパノン50mmF3.5に変更した。 ワイドラックス1500（Widelux 1500 、1987年発売） - レンズは自社製ラックス50mmF2.8。 シャッターをレリーズするとレンズが首を振り、レンズ後方スリットがフィルム直前を走査する方式で露光するパノラマ・カメラ。24×60mm判。 ワイドラックスFV（Widelux FV、1958年発売 ） ワイドラックスFVI（Widelux FVI、1964年発売 ） ワイドラックスF6（Widelux F6 ） ワイドラックスF6B（Widelux F6B ） ワイドラックスF7（Widelux F7、1975年発売 ） ワイドラックスF8（Widelux F8、1988年発売） - レンズはラックス26mmF2.8を装着。焦点は約5mに固定されており、F8まで絞り込むと0.8mから無限遠までのパンフォーカスとなる。 ^ クラシックカメラ専科3号P132には「分家して出来た」という表現がされている。