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都々逸（どどいつ）とは、江戸末期に初代の都々逸坊扇歌（1804年-1852年）によって大成された、口語による定型詩。七・七・七・五の音数律に従う。 元来は、三味線と共に歌われる俗曲で、音曲師が寄席や座敷などで演じる出し物であった。 主として男女の恋愛を題材として扱ったため情歌とも呼ばれる。 七・七・七・五の音数律に従うのが基本だが、五字冠りと呼ばれる五・七・七・七・五という形式もある。 惚れて通えば 千里も一里 逢えずに帰れば また千里（作者不詳） この酒を 止めちゃ嫌だよ 酔わせておくれ まさか素面じゃ 言いにくい（作者不詳） 浮名立ちゃ それも困るが 世間の人に 知らせないのも 惜しい仲（作者不詳） 三千世界の 鴉を殺し ぬしと添い寝が してみたい（桂小五郎作、高杉晋作作等、諸説あり） 立てば芍薬 坐れば牡丹 歩く姿は 百合の花（作者不詳） 逢うて別れて 別れて逢うて（泣くも笑うもあとやさき） 末は野の風 秋の風 一期一会の 別れかな（井伊直弼 茶湯一会集） 岡惚れ三年 本惚れ三月 思い遂げたは 三分間（作者不詳） 一度でいいから　見てみたい　女房がヘソクリ　隠すとこ（桂歌丸） 扇歌が当時上方を中心に流行っていた「よしこの節」を元に、「名古屋節」の合の手「どどいつどどいつ」（もしくは「どどいつどいどい」）を取入れたという説が有力である。 名古屋節は、名古屋の熱田で生まれた神戸節（ごうどぶし）が関東に流れたもので、音律数も同じであることから、この神戸節を都々逸の起源・原形と考えるむきもある。実際、名古屋市熱田区の伝馬町には「都々逸発祥の地」碑がある。 都々逸が広まったのは、扇歌自身が優れた演じ手であっただけでなく、その節回しが比較的簡単であったことが大きい。扇歌の時代の江戸の人々は生来の唄好きであったため、誰でも歌える都々逸が江戸庶民に受け入れられ、いわば大衆娯楽として広まった。 今では、七・七・七・五という音律数自体が都々逸を指すほどだが、都々逸がこの形式のオリジナルというわけではない。都々逸節の元になったよしこの節や名古屋節の他にも、潮来節（いたこぶし）、投節（なげぶし）、弄斎節（ろうさいぶし）などの甚句形式の全国各種の民謡があげられる。 都々逸はこれらの古い唄や他の民謡の文句を取り込みながら全国に広まった。そのため、古くから歌われている有名なものの中にも別の俗謡等から拝借したと思われる歌詞がみられる。 例えば、 恋に焦がれて 鳴く蝉よりも 鳴かぬ蛍が 身を焦がす という歌は山家鳥虫歌にも所収されているし、松の葉にもその元歌らしき、 声にあらわれ なく虫よりも 言わで蛍の 身を焦がす という歌がある。 七・七・七・五はさらに（三・四）・（四・三）・（三・四）・五という音律数に分けられることが多い。この構成だと、最初と真中に休符を入れて四拍子の自然なリズムで読み下せる。 例えば、先の唄なら、 △こいに こがれて なくせみ よりも△ △なかぬ ほたるが みをこが す△△△ となる（△ が休符）。なお、この最初の休符は三味線の音を聞くため、との説がある。 近年の邦楽の衰退と共に、定席の寄席でも一日に一度も都々逸が歌われないことも珍しくなくなったが、少なくとも昭和の中頃までは、寄席では欠かせないものであった。即興の文句で節回しも比較的自由に歌われることも多い。 俗曲として唄われる場合は、七・七と七・五の間に他の音曲のさわりや台詞などを挟み込む「アンコ入り（別名・さわり入り）」という演じ方もある。都々逸が比較的簡単なものだけに、アンコの部分は演者の芸のみせどころでもあった。 また、しゃれやおどけ、バレ句なども数多くあるので、演者が楽器を持つ時代の漫才のネタとして、あるいはネタの形式として使われることも多かった。 ついておいでよ この提灯に けして（消して）苦労（暗う）はさせぬから あとがつくほど つねっておくれ あとでのろけの 種にする あとがつくほど つねってみたが 色が黒くて わかりゃせぬ はげ頭 抱いて寝てみりゃ 可愛いものよ どこが尻やら アタマやら 元来から創作も広く楽しまれていた都々逸であったが、明治の頃から唄ものをはなれた文芸形式としても認識されるようになった。 都々逸作家と称する人々も現れ、新聞紙上などでも一般から募集されるようになった。 なかには、漢詩などのアンコ入りも試みられた。 ねだり上手が 水蜜桃を くるりむいてる 指の先（田島歳絵） ぬいだまんまで いる白足袋の そこが寂しい 宵になる（今井敏夫） あせる気持ちと 待たない汽車と ちょっとずれてた 安時計（関川健坊鐘） 内裏びな 少し離して また近づけて 女がひとり ひなまつり（寺尾竹雄） 恋の花咲く ロマンの都 女ばかりに 気もそぞろ 夢もほころぶ 小意気なジルバ 君と銀座の キャフェテラス（サザンオールスターズ） 折句の一種あたまに季節のお題などを入れつくった都々逸。NHK文芸選評で放送されている。 甚句
ファイル:かっぽれ.JPG かっぽれは俗謡、俗曲にあわせておどる滑稽な踊り。漢字表記は「活惚れ」。 江戸時代、住吉大社の住吉踊りから変じたものであるとされ（諸説ある）、長柄の二蓋笠（にがいがさ）を中央に立て、白木綿の衣に丸ぐけの帯、墨染めの腰衣という姿の複数人が、二蓋笠を取り巻いて踊り、その間に掛け合い噺めいたことを行った。 のちに坊主頭姿で、染め浴衣に平ぐけ帯という姿になった。明治時代になって願人坊主の豊年斎梅坊主がその代表格となる。寄席に登場して人気が高まり、芸妓がお座敷で盛んに余興として歌い踊り、政治家や実業家など上流階級にも知られるようになった。「男芸者」幇間も演じた。歌舞伎では九世市川団十郎が踊った（「春霞空住吉」）。 カッポレという踊りは、もともと卑しき手振にて他の振事と違い、三味線の間に合わせて規則正しき物ならねば、檜（ひのき）舞台で、かの岸沢（きしざわ）の家元などが一番腕を振って踊りよいように弾こうという念があって弾かれた日には、役者は難渋にて踊るのに骨が折れてならぬがこれは何故（なぜ）というに、正しき規則に合わして三味線を弾けばなり。踊りは法外（はずれ）なるを規則に束縛すれば自然踊りにくい訳なり。（9世市川團十郎） 歌舞伎新報、1886年7月4日 日本でのレコードの創成期には芸妓、幇間、梅坊主、軍楽隊により盛んに吹込みがされたが、のち寄席芸としては廃れ、落語家が時折余興として披露するのみになる。昭和中期にカルチャーセンターで講座を開講すると、主婦層にヒットし、現在の家元制度的な形になる。落語では古今亭志ん朝が寄席の舞台で江戸住吉踊り（かっぽれ）を踊るなど、余興として定着している。 なお、住吉踊り#大道芸の住吉踊りも参照のこと。 永六輔は、芸人・芸能の逸話を蒐集した著作「芸人その世界」で、かっぽれについて以下のような逸話を記している。 九代目團十郎が豊年斎梅坊主を訪ねてかっぽれ踊りの指導を乞うた際、梅坊主は「（元が大道芸だから）座敷で踊るものではございません、庭に出ましょう」と応じ、屋外で踊りを教えたという。 1912年の明治天皇崩御に際し、フランスは日本国歌を演奏して弔意を表したが、何の手違いか演奏されたのは「君が代」でなく「かっぽれ」だった。 ^ 『芸能名言辞典』p.39 伊勢音頭 櫻川千代助 2代目 立花家橘之助 - 襲名した。 カッポレ - アジの一種。力が強く釣り人を翻弄させる様が「かっぽれを踊らせる」ように見えることから名がついた。 幇間・梅后流「江戸芸かっぽれ」家元 櫻川千代助ホームページ 梅后流「江戸芸かっぽれ」のページ[リンク切れ] 梅后流「江戸芸かっぽれ」のホームページ 旧 梅后流「江戸芸かっぽれ」のホームページ 「江戸芸かっぽれ」家元 櫻川ぴん助ホームページ 鈴木正文ホームページ 鈴乃家流家元鈴乃家梅奴ホームページ[リンク切れ] 多賀家流かっぽれホームページ[リンク切れ]
越後獅子（えちごじし）とは、新潟県新潟市南区（旧西蒲原郡月潟村）を発祥とする郷土芸能である角兵衛獅子を題材とした地歌、長唄、常磐津、歌謡曲の楽曲。または日本舞踊の演目。 嘉永年間以前から上方や江戸の市中に流行したらしく、これを題材として、まず天明の頃、大坂の勾当・峰崎勾当により手事物の地歌曲『越後獅子』が作曲された。同曲は器楽性にすぐれ、三味線の技巧が高度に追求された楽曲。これを元に江戸の9代目杵屋六左衛門が文化8年（1811年）、七変化舞踊『遅櫻手爾葉七文字』（おそざくら てにはの ななもじ）の伴奏曲の一つとして長唄に作曲し、3代目中村歌右衛門により中村座で初演された。また常磐津や清元に影響を与えている。
江州音頭（ごうしゅうおんど）は滋賀県を中心に近畿地方各地で盆踊りに用いられる音頭。棚音頭と座敷音頭（敷座）の2種類がある。独立した舞台芸としても行われる（こちらは「口説き（クドキ）」と呼ばれる）。「江州」とは、近江国の別称である。 仏教の御経の節である声明を源流とし、山伏らによる民間布教手段として派生した祭文が一部で娯楽化し、次第に宗教色を薄めて遊芸としての祭文語りが独立した。浄瑠璃に近い説経節や、浪花節を生んだ浮かれ節などより下卑たものとされ、語りの合間に法螺貝を拡声器として用いて、一同で「♪ デロレン、デロレン」という合いの手を入れることから、デロレン祭文と総称された。 同様の成立過程を辿ったものには、願人坊主が事とした「阿呆陀羅経」や、「チョンガレ」（チョボクレ）、「春駒節」、「ほめら」などと呼ばれた諸芸（これらの一部は明らかに春歌に属する）などがあったが、テレビが普及した高度経済成長期を最後に継承者は絶えている。 江戸時代末期、武蔵国のデロレン祭文の名人万宝院桜川雛山の弟子の西沢寅吉が、歌念仏・念仏踊りを祭文に採り入れた独特の節回しを考案し、話芸を踊りと融合させた新たな音頭を作り上げた。これは祭文音頭と言われ、当初は近江国神崎郡八日市（現在の滋賀県東近江市）で踊られた。更に、寅吉と親交のあった奥村久左衛門（初代真鍮家好文）の協力で演目などを整備し、明治初年に近江国愛知郡枝村（現在の犬上郡豊郷町）の千樹寺で踊りを披露したのが、江州音頭の始まりとされる。その後次第に滋賀県内各地に広まっていった。 寅吉は祭文語りの芸名を桜川歌寅と名乗っていたが、師匠桜川雛山の許しを受けて初代桜川大龍に改名して宗家となった。明治末に大龍の門弟らは大阪千日前界隈の寄席にこぞって進出し、落語や音曲と並んで人気の演目となった。 また、大阪府三島郡味舌村（現在の摂津市）の音頭取り出身の漫才師砂川捨丸や、従来の三河萬歳を修めた中河内の江州音頭取りの玉子屋圓辰の大成功を追って一部は漫才、浪曲などの舞台芸に転じ、今日の演芸の源流のひとつにもなった。古い(明治30年代～昭和40年代)漫才の名跡である『砂川』、『桜川』、『荒川』、『河内家』、『菅原家』といった苗字は江州音頭取りから派生し、『松鶴家』は歌舞伎俳優から俄に転じた者が多かったところから派生した。 近江商人兼業の音頭取り達が東海道・京街道・清滝街道・伊賀街道など商用で訪れた各地の人々に余暇として江州音頭を伝えたことが基となり、各地で独自の改良を加えられ重なり大阪の江州音頭が生まれ、河内音頭の成立にも多大な影響を及ぼした。 明治中期から後期にかけて江州音頭が河内音頭と並んで興行として演じられるようになってからは、浪曲や、江戸中期以来大阪で盛んに演じられ人気を博した即興喜劇である俄（にわか）などの諸芸と融合し、近江とは別のスタイルで大阪でも独自の発展・変革を遂げた。 以上のように江州音頭を成立させた2人が立ち上げた次の2つの流派が源流とされる。いずれも、「♪ ヨイト ヨイヤマカ ドッコイサノセ」の合いの手の他、音頭の途中に「♪ デロレン、デロレン」の一節を唱和する形を継承しており、江州音頭がデロレン祭文の系譜にあることを主張している。 川北派（桜川派） 宗家 初代桜川大龍（西沢寅吉） 真鍮家派 宗家 初代真鍮家好文（奥村久左衛門） 明治中期に京街道沿いに伝播したとされる河内の江州音頭の流れを汲む、初代桜川唯丸（1995年一時引退、2006年復帰）は、昭和末期から平成初頭にかけてロック・ジャズ・ファンクミュージックの要素を盛り込んだ伴奏に合わせて音頭を歌い、従来の枠に入らない江州音頭の新境地を開拓した。 江州音頭の発祥地とされる場所は2か所あり、両地に石碑が建立されているが、どちらが真の発祥地とも言い難い。 延命公園 滋賀県東近江市八日市松尾町（桜川大龍が江州音頭を考案した場所とされる） 千樹寺 滋賀県犬上郡豊郷町下枝（初めて江州音頭を披露した場所とされる） 桜川大龍の出身地である犬上郡河瀬村（現在の滋賀県彦根市南川瀬町）法蔵寺にも石碑がある。また発祥地以外にも、桜川大龍の石碑は滋賀県内各地に点在している。 地域差により若干相違するが、以下のものが代表的な音頭の出だし 音頭取り「♪あ、こりゃどっこいせ～」 囃子「こら、しっかりせ～」 音頭取り「ええみ～い～な～さ～ま た～の～み～まあ～す」 囃子「そら、どっこいしょ」 音頭取り「あ～これから～よ～いやせ～と声～掛けた～の～み～ます～」 囃子 「あ～よいやさあ～のせの～どっこいさあ～のせい」   音頭取り「え～さては～この場～の皆さんや～」 囃子「あらどしたい」 盆踊り 河内音頭 寺方提灯踊り 浪曲 漫才 語りもの 桜川大龍 - 近代江州音頭を確立、宗家を名乗る 玉子屋円辰 志賀廼家淡海 - 滋賀県堅田村の出身で音頭取りから喜劇俳優となり、大正・昭和と活躍。 砂川捨丸 - 江州音頭取り出身の近代漫才の開祖のひとり。明治期から1970年代まで、上方芸界の頂点に君臨し続けた。 桜川末子・松鶴家千代八 - 末子は、大正時代より絶大な人気を誇る。戦後はテレビ・ラジオの演芸番組にも多数出演し、江州音頭を全国に普及に勤めた。 さくら源昌・双葉 - 漫才師 桜津多子・桜山梅夫 - 漫才師 近江源五郎 桜川唯丸 - 従来の江州音頭をファンクミュージックに乗せて活躍した河内の江州音頭取り。 ^ 「座敷音頭」に想う!、村井市郎、江州音頭だより（第26号）、滋賀県江州音頭普及会、2002年9月13日記事掲載、2012年10月15日閲覧。 ^ オーラル・ナラティブの近代 兵藤裕己 成城大学 (PDF) ^ 小沢昭一『日本の放浪芸』より ^ こころに残る滋賀の風景 延命公園の「江州音頭発祥の地」の石碑 滋賀県庁 ^ 発祥の由来 豊郷町教育委員会 滋賀県江州音頭普及会 豊郷町江州音頭保存会
河内音頭（かわちおんど）は、大阪府下北 - 中河内地域を発祥とする伝統的な河内音頭、及びその音頭をアレンジさせた、近代・現代河内音頭をいう。大阪では河内地域以外でも盛んに盆踊りなどで踊られ、その曲目は全国的に愛聴されている。 江戸期から北河内交野地区、中河内八尾周辺、また南河内でもそれぞれ歌われていた土着の音頭・民謡、浄瑠璃、祭文といった庶民の芸能と仏教の声明が、長い時間をかけて混ざり合い、改良されて成立。 盂蘭盆会、地蔵盆の時期に盆踊り歌として歌われることになるが、元来は亡くなった人々の魂の鎮魂歌であり現世に回帰した際の霊魂をもてなす意味が含まれ、いずれにせよ仏教とは切っても切れない経緯がある。 尚、伝統的な祭文音頭と、今日一般的に知れ渡れるようになった、現代の河内音頭と呼ばれる音頭は節回し(曲調)が大きく異なる。 明治初期からに北河内一円で活躍した『初代歌亀』(1845-1915 河内国野口村-現在の大阪府門真市出身、本名中脇久七)を名乗る音頭取りが、西洋音階が本格的に日本に入る10数年前にそれまで短調(minor)で唄われていた音頭を偶然部分的に長調(major)で唄いだしたのが現在の河内音頭の原型だとされ、成立は明治中期と推定されるが、はっきりしたことは諸説があり不明であり、大正～昭和初期に録音されたSPレコードなどに残されている『正調河内音頭』は極めて現在の交野節・江州音頭などに酷似した節を取っている。 大正末期頃まで近畿地域で盛んに歌われ、踊られていたのは、滋賀の東近江（八日市）発祥の音頭である江州音頭や、伊勢の伊勢音頭であった。 そして江州音頭は明治中期頃に千日前界隈の寄席では落語や音曲と並んで人気の演目となった。 大正中期には平野節の初音家太三郎(初音家初代宗家)が登場し、従来唄われてきた河内音頭を大幅にアレンジし、現在に繋がる節回しやお囃子が誕生した。この太三郎の編み出した新しい河内音頭も、寄席の演目として人気を博すようになった。 寄席小屋で興行として演じられるようになると、益々江州音頭や浪曲などの諸芸と融合・影響を受け、河内音頭が飛躍的に変革・発展を遂げていく。 しかし、昭和に入り寄席の閉鎖、祭事では経費の削減などで行なわれなくなり江州・河内音頭は衰退していく。 昭和中期頃までは河内音頭は衰退の時代が続いていたが、1961年にテイチクから発売された鉄砲光三郎の『鉄砲節河内音頭シリーズ』（編曲和田香苗）が累計出荷数100万枚を超える大ヒットとなり、注目を浴びるようになり、また全国的にその知名度を広げた。 昭和40年代頃には、太三郎の弟子である初音家賢次(1930-2000 初音家二代目宗家 中村美律子の師匠)や、天狗連上がりの三音家浅丸（1938-1981）といった音頭取りが活躍し、「初音節」、「浅丸節」という音頭取りの名を冠した独特のリズム=節の河内音頭が生まれた。 音頭取りとしては『新聞詠み（しんもんよみ）家元』を名乗る河内家菊水丸が有名であるが、バブル末期の1991年頃に「菊水丸のカーキン音頭」 (ロックバンド『じゃがたら』のギタリストでワールドミュージックに明るいOTO=村田尚紀のプロデュース) がアルバイト情報誌『FromA』のTVCMに使用されたことにより、再びに河内音頭の知名度をにわかに上げることができた。 現在でもプロ、セミプロ、アマチュアを含めて音頭取りは大阪には多数存在し、○○会という音頭取りの所属するグループが関西圏内に約100会派1000人近くいるが、その内訳は古くから音頭を伝えている音頭各会派で修行し、独立して一派を構えた者が主宰する会派が大半であり、家族規模から弟子数十人を抱える会派まで様々であり、いくつかの兄弟、親戚弟子の連合チームで櫓興業を打つ事が多い。 近年は封建的な徒弟制度とアマチュアであるが高いプロ意識が要求される慣習が根強く残っている為に音頭の盛んな地域の音頭会でも入門者は減少傾向にある。 歌詞(芸題=下題=ネタ)や節は基本的な決まりがあるが、同じ演目でも各会派によって違う。 使われる楽器は、三味線、太鼓、エレキギターやキーボードなどバラエティに富むが、これは、鉄砲光三郎の編曲者である作曲家、ギタリストの和田香苗(代表作『会津の小鉄』－初代京山幸枝若、『アクビ娘』、『紅三四郎』－ 堀江美都子)の功績だという説もあり、イントロは浪曲の曲師出身で宮川左近ショーで活躍した暁照雄の作曲である。 演奏時の原則は三味線のリフをエレキギターに置き換えて手数を増やして弾くようになった。 大阪府八尾市の常光寺境内で行われるもの（流し節正調河内音頭）は、日本の音風景100選に選定された。 また、1978年に河内音頭を評価した評論家朝倉喬司が「全関東河内音頭振興隊」を結成。河内音頭の魅力を紹介し、音頭取りを招いて東京でたびたびライブを開き、CD等が発売されたことから、「日本におけるソウル・ミュージック」のひとつとして全国区の評価を受けることとなった。 朝倉の活動に錦糸町の町内会有志が共感したことから、1986年から毎年、「錦糸町河内音頭大盆踊り」が2017年現在も継続して開催されている。 勝新太郎主演の映画「悪名」で、勝新太郎が河内音頭をうなるシーンがある。そのシーンで太鼓を叩いているのは鉄砲光三郎である。 「3年B組金八先生（第1シリーズ）」（TBS系）の第9話「数学が好きになる法」で、金八(武田鉄矢)が乾(森田順平)に「ああ、河内音頭でもドラえもんのテーマでもお聞きになればいいですよ!」と吐き捨てるシーンがあるのは、武田鉄矢夫人が出身は他所だが、結婚するまで枚方市在住だったからつい出た台詞らしい。 関ジャニ∞のデビュー曲『浪花いろは節』は河内音頭の囃子ごとばが入ったり、ラップをミックスした楽曲であるが、初号盤が某音頭会派から物言いがついた為に当たり障りの無い内容に改変されている。 大阪市内の旧平野郷は河内の国ではなく摂津国に属していたが、初音家一門の音頭の発祥の地であるため、平野区内にある平野公園の中には『近代河内音頭の発祥の地の石碑』がある。また、八尾市にある常光寺の境内にも、『流し節正調河内音頭の発祥の地の石碑』がある。 OsakaMetro谷町線では、八尾南駅到着時に車内チャイムとして河内音頭のアレンジが流れる。 全関東河内音頭振興隊 篇 『日本一あぶない音楽』 JICC出版局、1991年8月。ISBN 4-7966-0173-2。 竹内勉『日本民謡事典Ⅲ 関西・中国・四国・九州』p.516-520 盆踊り 江州音頭 寺方提灯踊り 鉄砲光三郎 浪曲 京山幸枝若 佐々木幹郎 河内家菊水丸 中村美律子 河内十人斬り 生駒家一夫 ^ 初代から現代まで七代目を数える名跡であるが、2012年現在は大阪府四條畷市を本拠地とする江州音頭会の『正調河内音頭　亀一流安丸会』会主、三代目吾妻家安丸(1966-)が、初代の子孫の許しを得て襲名している。 ^ 初音家太三郎、初音家賢次が指導した。これは原作者今東光の肝いりでの事で、脚本家の依田義賢も納得したという。 ^ 第18号　地下鉄谷町線八尾南駅 - 八尾市 八尾河内音頭まつり振興会 盆踊り広場☆イヤコラセ東京 イヤコラセ東京ブログ 河内音頭五月会 鉄砲光丸 錦糸町の河内音頭大盆踊りがすごい|デイリーポータルZ|@nifty スターダスト河内
宮薗節（みやぞのぶし）は、「薗八節（そのはちぶし）」ともいい、江戸時代中期の宮古路薗八（みやこぢ そのはち。初代。生没年不詳）を祖とする浄瑠璃音楽の古曲のひとつ。1993年（平成5年）4月15日に重要無形文化財に指定され、宮薗節保存会の会員が保持者として「総合認定」された。永井荷風は小説『雨瀟瀟（あめしょうしょう）』の中で、薗八節は浄瑠璃の中でもっともしめやかであると評している。 現在、浄瑠璃音楽として残っているものは、義太夫節、常磐津節、清元節、河東節、一中節、宮薗節、新内節、富本節である。このほか半太夫節と外記節が河東節に、大薩摩節が長唄に、豊後節から分かれた繁太夫節が地歌に、それぞれ吸収されて特殊な一部分として残存している。 宮薗節は、宮古路豊後掾の流れを汲む浄瑠璃音楽であり、豊後掾門弟の宮古路薗八（初代）が京都で創始したものである。二世宮古路薗八が「宮薗鸞鳳軒（みやぞのらんぽうけん）」と改名して以来「宮薗節」と呼称されるようになったとされる。代表曲は「鳥辺山」「桂川恋の柵」「夕霧由縁の月見」など。 宮薗節の指定要件は「宮薗節保存会会員が立語り、立三味線を演奏するものであること」である。 括弧内は芸名 三井千恵子（宮薗千恵） 山田喜代子（宮薗千加寿） 佐藤佐喜子（宮薗千碌） 菊池ふみ（宮薗千文） 斉木ツギ子（宮薗千祐三） 土屋秀子（宮薗千碌司） 早川志津（宮薗千愛） 藤井文子（宮薗千波） 風間杜美（宮薗千章） 上治玉子（宮薗千蔦） 吹井和子（宮薗千和恵） 代表： 宮薗千章 団体住所： 東京都中央区銀座8―6―3　新橋会館内　財団法人古曲会 ^ 河東節、一中節、宮薗節、荻江節の4種の総称。 ^ 「2人以上の者が一体となって芸能を高度に体現している場合」や「2人以上の者が共通の特色を有する工芸技術を高度に体得している場合」において、「これらの者が構成している団体の構成員」を認定する方法。 ^ 『雨瀟瀟』永井荷風 著 (野田書房, 1935) ^ 丸本歌舞伎専用の義太夫を特に「竹本（チョボ）」と呼ぶことがある。 浄瑠璃 近世邦楽 邦楽 伝統芸能 歌 安珍・清姫伝説 人間国宝 根岸正海「江戸の宮古路節 三世宮古路薗八と宮古路綱太夫 (付・宮古路節綜合年表補)」国立音楽大学音楽研究所年表 邦楽豆知識一覧＜日本伝統音楽振興財団＞ 桃山晴衣の音の足跡（22）幻の古曲、宮薗節(一)
上覚（じょうかく、久安3年（1147年） - 嘉禄2年（1226年）10月）は、平安時代後期から鎌倉時代前期にかけての真言宗の僧。法名は上学・浄覚ともかく。諱は行慈。号は西山隠士。父は湯浅宗重で、明恵（高弁）の叔父にあたる。 天台座主慈円（関白藤原忠通の子）が著した歴史書「愚管抄」五によると、1159年（平治元年）平治の乱がおきた時には、父宗重とともに平清盛に加勢したという。出家したのはその後と見られている。文覚に師事し、文覚の神護寺復興に協力し、文覚の死後も神護寺の経営に力を尽くした。甥にあたる明恵は上覚に師事して出家し、神護寺に入寺している。 歌にも秀で、歌学書に「和歌色葉」、私撰集に「玄宝集」がある。
行尊（ぎょうそん、天喜3年（1055年）- 長承4年2月5日（1135年3月21日））は、平安時代後期の天台宗の僧侶・歌人。平等院大僧正とも呼ばれる。 父は参議源基平。園城寺（三井寺）の明尊の下で出家、頼豪から密教を学び、覚円から灌頂を受けた。1070年（延久2年）頃より大峰山・葛城山・熊野などで修行し、修験者として知られた。 1116年（永久4年）、2代熊野三山検校に補任。熊野と大峰を結ぶ峰入りの作法としての順峰（熊野本宮から大峰・吉野へ抜ける行程）選定をおこなったという。1107年（嘉承2年）5月法眼に叙せられる。また、同年12月鳥羽天皇即位に伴いその護持僧となり、加持祈祷によりしばしば霊験を現し、公家の崇敬も篤かった。のちに、園城寺の長吏に任じられ、1123年（保安4年）には天台座主となったが、延暦寺と園城寺との対立により6日で辞任している。1125年（天治2年）大僧正。崇福寺・円勝寺・天王寺（四天王寺）など諸寺の別当を歴任する一方、衰退した園城寺を復興した。 なお、鎌倉時代に編纂されたと推定される『寺門高僧記』に収められた行尊の「観音霊所三十三所巡礼記」は西国三十三所巡礼の確かな初見史料として高く評価されている。 歌人としても有名で、作品が小倉百人一首にも収録されている。また、『金葉和歌集』以下の勅撰和歌集に48首入首。歌集に『行尊大僧正集』がある。 小倉百人一首 66番 もろともに あはれと思へ 山桜 花よりほかに 知る人もなし （『金葉和歌集』雑521） また、能筆であったという話も伝わっている。 ^ 『行尊大僧正集』 ^ 『古今著聞集』『元亨釈書』『寺門伝記補録』 ^ 「熊野三山検校次第」による。 ^ 「寺門直叙法眼是為初」『寺門伝記補録』 ^ 藤原璋子が鳥羽天皇に入内する際に取り憑いた物の怪を調伏（『今鏡』307段）、鳥羽天皇の皇子君仁親王が生後まもなく呼吸停止した所を蘇生（『今鏡』261段）。 ^ 典拠は、順番に「僧綱補任」、『中右記』『長秋記』、「僧綱補任」「彰考館本僧綱補任裏書」「天王寺別当次第」『一代要記』などによる。 ^ この作品は『古来風体抄』『八代集秀逸』にも採録されている。 ^ 『今鏡』307段、『寺門高僧伝』行尊伝 川崎剛志「行尊年譜」（『就実語文』26号所収、2005年） 前大僧正行尊に関するカテゴリ: 小倉百人一首の歌人
円観（えんかん、1281年9月1日（弘安4年閏7月17日） - 1356年4月2日（正平11年/延文元年3月1日））は、鎌倉時代後期から南北朝時代にかけての天台宗の僧。字は慧鎮（えちん）。常用漢字を使って恵鎮と書かれることも多い。後伏見・花園・後醍醐・光厳・光明天皇の5帝に戒を授けたために「五国大師」の異名を得た。 近江国浅井郡今西荘（現：滋賀県長浜市湖北町今西）で生まれる。1295年（永仁3年）に比叡山延暦寺に入寺して授戒を受けて大乗戒である円頓戒を学んだ。官僧としてもらい受けた名は、伊予房道政であった。だが、官僧の世界に飽き足らず、1303年（嘉元元年）ころ、比叡山を降りて遁世し、禅僧となるが、翌年、黒谷にもどり、嘉元3年（1305年）ころ師の興円にしたがって再度遁世し、北白川に律院（元応寺）を建立し、円頓戒の宣揚につとめた。 のち後醍醐天皇の帰依を受けて1326年（嘉暦元年）京都法勝寺の勧進職となり同寺の再興に務め、その功績によってそのまま住持となった。文観・忠円らとともに後醍醐天皇の倒幕計画に参画し、延暦寺・東大寺・興福寺など大寺の僧兵を募って北条氏を調伏するための祈祷を行った。1331年（元徳3年・元弘元年）倒幕計画が鎌倉幕府側に知られて六波羅に逮捕され、陸奥国への流罪に処せられた（元弘の乱）。 1334年（建武元年）にはじまる建武の新政では罪を赦され法勝寺に戻り東大寺大勧進職に任じられたが、朝廷が分裂すると北朝側について活躍した。 著書については円頓戒に関するものを多く残している。また、遠国四戒壇（鎌倉宝戒寺・加賀国薬師寺・伊予国等妙寺・筑紫国鎮弘寺）に円頓戒の道場を開くことができたのは円観の力によるものとされる。円観の系統（恵鎮門流）は光宗・惟賢・運海らに継承され、天台宗を奉じながらも戦国期まで延暦寺とは別の集団を形成していたと考えられている。 円観はまた、原『太平記』（30余巻本）編纂の責任者であった。今川貞世『難太平記』には法勝寺に在住していた円観が『太平記』三十余巻を足利直義に見せたと記されている。 ^ 北嶺系の遁世僧には、親鸞のように反戒律を主張する一派だけではなく、円観のように戒律護持を主張する一派もあったことは、鎌倉仏教を考察する際、重要な視点たりうるとの指摘がある。松尾（1995）p.36 ^ 日本史学者松尾剛次は、『太平記』を完成させたという小島法師は円観の弟子でなかったかと推定している。松尾（1995）p.36 ^ a b 松尾（1995）p.36 松尾剛次『鎌倉新仏教の誕生』講談社<講談社現代新書>、1995年10月。ISBN 4-06-149273-X 遁世僧 太平記
虎関師錬（こかんしれん）は、鎌倉時代後期から南北朝時代にかけての臨済宗の僧。諱は師錬、字は虎関。父は藤原左金吾校尉で、母は源氏。一説に玄恵と兄弟とする。京都の出身。諡号は本覚国師。 弘安8年（1285年）8歳で臨済宗聖一派東山湛照（とうざんたんしょう）に師事して参禅し、同10年（1287年）比叡山にて受戒。正応4年（1291年）師を失った後は南禅寺の規庵祖円や円覚寺の桃渓徳悟らについて修行したが、この間、菅原在輔から『文選』を、六条有房から『易学』を学ぶなど自らの研鑚に努め、該博な知識を得た。その後、円覚寺の無為昭元（むいしょうげん）や建長寺の約翁徳倹（やくおうとっけん）の会下に入る一方、仁和寺・醍醐寺で密教を学んでいる。徳治3年（1307年）鎌倉に下向して建長寺の一山一寧（いっさんいちねい）を訪れた時、本朝の名僧の事績について尋ねられ、満足に応えられなかったことをきっかけとして、元亨2年（1322年）に白河済北庵で『元亨釈書』を著した。 延元3年/建武5年（1338年）3月に東福寺住持を退いて、翌同4年/暦応2年（1339年）3月に南禅寺住持となったが、興国2年/同4年（1341年）1月これを辞して東福寺海蔵院に退き、海蔵和尚とも呼ばれた。同3年/康永元年（1342年）後村上天皇から国師号を賜る。同7年/貞和2年（1346年）2月近衛基嗣の寄進によって城北柏野に楞伽寺（りょうがじ）を興したが、7月24日に海蔵院にて寂した。享年69。 著作に『元亨釈書』の他、『楞伽経』の注釈『仏語心論』、詩文集『済北集』、語録『十禅支録』、日本最初の韻書『聚分韻略』などがある。 元亨釈書（日本初の仏教通史） ^ 人名規範資料庫、2019年1月22日閲覧。 ^ 永井如瓶「庭訓往来作者考」（1904）に「或説云、玄恵法印は東福寺の虎関禅師と兄弟なりと云々」とある。 永井如瓶「庭訓往来作者考」『庭訓往来諸抄大成』。1904年（明治37年）。
守覚法親王（しゅかくほっしんのう、久安6年3月4日（1150年4月3日） - 建仁2年8月26日（1202年9月13日））は、平安時代後期から鎌倉時代初期にかけての皇族・僧。父は後白河天皇。母は藤原季成の娘・成子。真言宗仁和寺第6世門跡。 永暦元年（1160年）、覚性入道親王に師事して出家、仁安3年（1168年）には伝法灌頂を受けている。翌嘉応元年（1169年）、覚性入道親王が没した跡を継いで仁和寺御室（門跡）に就任した。高倉天皇の第一皇子・言仁親王（後の安徳天皇）誕生の際には出産の祈祷を行っている。小野流・広沢流両流の法を受けた。建仁2年（1202年）、仁和寺喜多院で死去。 和歌に優れ、家集『守覚法親王集』『北院御室御集』がある。また、仏教関係の著書には『野目鈔』『左記』『右記』などがある。『北院御日次記』という日記も記した。また、平基親の『官職秘抄』は彼のために書かれたと言われている。 『平家物語』『源平盛衰記』の「経正都落」条に、平経正が都落ちの際に仁和寺に立ち寄り、先代覚性法親王より拝領の琵琶「青山」を返上した折、別れを惜しみ歌を交わした記事が残る。
宗性（そうしょう、建仁2年（1202年）- 弘安元年6月8日（1278年6月29日））は、鎌倉時代前期から中期にかけての東大寺の僧。父は藤原隆兼。 1214年（建保2年）東大寺に入って道性に師事して得度、東大寺の中院・尊勝院に住した。僧綱・権大僧都を歴任し、1260年（文応元年）東大寺別当に任じられた。旧仏教の復興に努め、1230年（寛喜2年）笠置山の貞慶の感化によって弥勒信仰に傾倒し、1235年（嘉承元年）には『弥勒如来感応抄』を著している。1269年（文永6年）には権僧正に任じられている。東大寺には宗性自筆の稿本が数多く残り、彼の学識の高さをよくしめすものであるが、中には飲酒や男犯などの当時の僧の堕落を表す資料も含まれている。1275年（健治元年）8月9日、74歳の高齢で南都を離れて、南山城の笠置寺般若院の僧房に籠り、8月20日以降、『地持論指示抄』『華厳探玄記香薫抄』『華厳宗祖師伝』などを抄しはじめている。 また、数々の僧伝を集成して日本仏教史を考察しようとした。学僧として著名な東大寺の凝然は宗性の門弟にあたる。 同性愛者であり、100人の稚児と関係を持ったとされる。　 彼が南都を離れたのは、1275年8月4日に、年来同宿してきた児の力命丸が、全く過はないのに、興福寺林小路で殺害されたのが原因であるとされる。 『弥勒如来感応抄』 『地持論指示抄』 『華厳探玄記香薫抄』 『華厳宗祖師伝』 ^ 宗性のこうした営みは、弟子凝然の著述活動同様、鎌倉時代のいわゆる「旧仏教」の僧侶たちが、「日本にとって仏教とは何であったか」を追究しようとした意思の現れととらえることができる。大隅（1989）p.210 ^ a b 大隅（1989）p.210 ^ 戦国武将の明暗（新潮新書） 本郷 和人 ^ 田端泰子／細川凉一 (2002年5月30日). 女人、老人、子ども. 中央公論社.  大隅和雄「南都北嶺-旧仏教の自己変革」野上毅編集『朝日百科日本の歴史 4中世Ⅰ』朝日新聞社、1989年4月。ISBN 4-02-380007-4
尊円法親王（そんえんほうしんのう、永仁6年8月1日（1298年9月7日） - 正平11年9月23日（1356年10月17日）は、青蓮院第十七世門跡。伏見天皇の第6皇子。母は三善俊衡の娘。初名は守彦親王。尊円入道親王とも。 1308年（延慶元年）に青連院に入り、1310年（延慶3年）に親王宣下を受ける。1311年（延慶4年）法門に入り、名を尊円と改めて青連院門跡に就任した。1314年（正和3年）から1329年（元徳元年）まで門跡管領を止められたが再び門主となり、元弘元年（1331年）には天台座主に任じられている。この前後4回にわたり天台座主隣、その間四天王寺別当を歴任している。 和歌をはじめ世尊寺行房に学び、行房が南朝方として北国の金沢で戦死すると、その弟行尹に学んだ。小野道風・藤原行成などの上代様の書法を研究、それに南宋の張即之の書風を加味し、尊円流または青蓮院流と称される書法を作り出した。 金沢文庫切（巻子万葉集切） 巻物切（古今和歌集） 経切 入木抄 鷹手本（西本願寺所蔵、重要文化財） 門葉記（原本は青連院、奈良国立博物館[1]所蔵、重要文化財）、など。 ^ 青蓮院の基礎資料『門葉記』や『華頂要略』、明治期の宝物調書『古器物目録』『宝物調書』（東京国立博物館蔵）に本像の名を見出せない事、また箱書から一時は慈鎮像として伝来した可能性がある事などから、厳密には『高僧像』『伝尊円法親王像』と呼ぶべき作品のようである（福島恒徳 「尊円法親王像をめぐって」、所収: 展覧会図録　『ホノルル美術館名品展 ─平安～江戸の日本絵画─』）。同論文ではこれに加え、本像が法親王の兄・花園天皇像（長福寺蔵）と非常に似ているから、元は藤原豪信筆で花園天皇像として描かれ、後に青蓮院の重要人物である尊円法親王の御影に転用された可能性を指摘している。 日本の書流 日本の書道史
覚性入道親王（かくしょうにゅうどうしんのう、大治4年閏7月20日（1129年9月5日） - 嘉応元年12月11日（1169年12月30日））は、平安時代後期の皇族・僧・歌人。俗名は本仁親王。父は鳥羽天皇。母は藤原公実の娘待賢門院藤原璋子。真言宗仁和寺の第5世門跡。紫金台寺御室・泉殿御室とも称された。 誕生から3か月後の10月22日に親王宣下を受ける。だが、母の待賢門院（藤原璋子）は仁和寺の第4世門跡覚法法親王との間で親王の入寺に関する相談を行っており、長承4年3月27日（1135年5月11日）には鳥羽上皇・待賢門院が見守る中で仁和寺に入り、覚法法親王のもとで出家し灌頂を受けた。仁和寺の子院の中に待賢門院が白河法皇の追善と自身の将来のために建立した法金剛院があり、親王出家の背景には待賢門院の強い意向が働いていたと考えられている。 法名は初め信法と称し、のち覚性と改めた。仁和寺・法勝寺などの検校をつとめる。仁平元年（1151年）には、父の依頼を受けて甥にあたる守仁親王（後の二条天皇）を預かって修行させるが、4年後に急遽皇太子に迎えられて覚性の下を去っている。仁平3年（1153年）仁和寺法務に任じられ、その後尊勝寺・四天王寺などの検校をつとめた。仁安2年（1167年）初めての総法務職に任じられて綱所を賜った。修法の聞こえが高く、詔勅を受けて孔雀経法や尊勝法、愛染王法等を24回修したという。 「紫金台寺御室」や「泉殿御室」と称されるのは仁和寺内にあったその居所に由来する。初めは泉殿と呼ばれていたらしいがいつからか紫金台寺と呼ばれるようになった。和歌にも造詣深く、没後近しい者により編纂されたと推測される家集『出観集』には多くの詠歌が残り、泉殿がその場としてあったことが知られる。『千載和歌集』以下の勅撰集に入集。 また『平家物語』等においては幼き日の平経正を鍾愛し琵琶の銘器を下賜した記事が見え、『古今著聞集』には千手・参川（三河）という二人の寵童との記事が収録されるなど、旺盛な一面も窺われる。 ^ 『中右記』同日条 ^ 『長秋記』長承3年12月6日条 ^ 『長秋記』同日条 ^ 佐伯智広「中世前期の王家と法親王」『立命館文学』624号（2012年）/所収:佐伯『中世前期の政治構造と王家』（東京大学出版会、2015年） ISBN 978-4-13-026238-5 ^ 『新編国歌大観』、『私家集大成』、『群書類従』第十五輯に採録される。 『国史大辞典』当該項（川崎庸之執筆）
ツタ（蔦、学名：Parthenocissus tricuspidata）は、ブドウ科ツタ属のつる性の落葉性木本。別名、アマヅラ、ナツヅタ、モミジヅタ。 ツタという言葉は、ツタ属（Parthenocissus）の植物を総じて称することもある。なお、英語でのアイヴィー（Ivy）との呼び方は、ウコギ科キヅタ属の植物を指すことが多い。 葉は掌状に浅く裂けるか、完全に分かれて複葉になり、落葉性。まきひげの先端が吸盤になって、基盤に付着する。無理やり抜いた場合はポツポツと吸盤だけが残る。5枚の緑色の花弁を持つ小さな花をつける。 ツタの吸盤 ツタの気根 ツタの花 ツタの実 ツタ属植物は、アジアから北アメリカに15種が自生し、日本にはツタ P. tricuspidata のみが本州から九州に自生する。「つた」の名称は他の植物や岩に「つたって」伸びる性質から名づけられた。建物の外壁を覆わせ、装飾として利用される。 また、日本では古来から樹液をアマヅラと呼ばれる甘味料として利用していた。ナツヅタの名は、ウコギ科キヅタをフユヅタと呼んだため、その対比で呼ばれた。 晩秋に紅葉するツタの葉 ツタに覆われる農試公園ツインキャップ （札幌市西区） ツタが絡まる校舎　立教大学池袋キャンパス本館 蔦紋（つたもん）は、ツタの葉・茎・花を図案化した日本の家紋の一種である。 家紋としての初見は不明であるが、江戸時代に松平氏が用い、8代将軍である徳川吉宗が用いたことから広まったともいわれる。 『見聞諸家紋』には、椎名氏（蔦）、富田氏（蔓蔦）、高安氏（竹笹輪に蔦）が載せられている。 他に『寛政重修諸家譜』には、津藩藤堂氏が「藤堂蔦」、本荘藩六郷氏、西尾藩（大給）、小島藩（滝脇）、棚倉藩（松井）ら各、松平氏が「蔦」で載せられている。 また、ほかの樹木や建物などに着生する習性から付き従うことに転じて、女紋として用いられることがあった。蔦が絡んで茂るさまが馴染み客と一生、離れないことにかけて芸妓や娼婦などが用いたといわれる。 蔦紋 ちゅうかげ まつかわびし に おにつた 中陰松皮菱に鬼蔦 丸に蔦紋 ^ ツタ （日本語） - 岡山理科大学　生物地球学部　生物地球学科 植物生態研究室 ^ a b 高澤等著『家紋の事典』東京堂出版、2008年 ^ a b 新人物往来社編『索引で自由に探せる 家紋大図鑑』新人物往来社、1999年 アイビー・リーグ　-　アメリカ東部の名門私立大学6校グループ。一説によると、ツタが絡まるほど伝統のある校舎をもつことより命名されたとされている。但し、このアイビーとはキヅタのことである。 阪神甲子園球場 立教大学池袋キャンパス リグレー・フィールド - 外野フェンスのツタ植生が有名 宮崎市生目の杜運動公園野球場（アイビースタジアム） 壁 塀 緑のカーテン フルーロン - ツタに似た植物を模した印刷記号
セイヨウサンシュユ（西洋山茱萸、学名:Cornus mas）は、ミズキ目ミズキ科の落葉小高木。 ヨーロッパ南部（フランス）からウクライナ、アルメニア、アゼルバイジャン、グルジア、イラン、トルコ、レバノン、シリアにかけて分布する。 高さ5-12 mになる落葉小高木。樹皮は薄茶色で、葉は対生し長さ4-10 cmほどの卵状楕円形。2-4cmの黄色の小さな花を10-25個密に開く。果実は長さ1.5cm楕円形で赤く熟し、ひとつの種子を有す。 果実は熟すとコーヒーベリーのようになる。主に東ヨーロッパ地域とイランにて食用に利用される。生食では酸味が強すぎるため、ジャムやソース、ジュース、ドライフルーツに加工されることが多い。東ヨーロッパではサンシュユ（C. officinalis）同様、薬用植物として利用され、腹痛、風邪、下痢に良いとされている。サンシュユの果汁はミネラル分に富み、プラムジュースと比較すると、カリウム、ナトリウム、鉄分、亜鉛、マンガンが多く含まれる。特にカルシウムが多く、プラムジュースの10倍以上を含有する。 動物実験では、高血糖と脂質異常の改善、肝臓保護、血流改善が報告されている。 薬理成分はロガニン酸、ロガニン、スエロシド、コルニシドといったイリドイド、アントシアニン、ウルソール酸である。 ^ Rop O, Mlcek J, Kramarova D, Jurikova T. Selected cultivars of cornelian cherry (Cornus mas L.) as a new food source for human nutrition. African Journal of Biotechnology. 2010;9(8):1205–1210. ^ Hassanpour H, Hamidoghli Y, Samizadeh H. Some fruit characteristics of Iranian cornelian cherries (Cornus mas L.) Notulae Botanicae Horti Agrobotanici Cluj-Napoca. 2012;40(1):247–252. ^ Seeram NP, Schutzki R, Chandra A, Nair MG. Characterization, quantification, and bioactivities of anthocyanins in Cornus species. Journal of Agricultural and Food Chemistry. 2002;50(9):2519–2523 ^ “Cornelian cherry (cornus MAS L.) juices as a source of minerals in human diet”. 2014年7月2日閲覧。 ^ “Biochemical and histopathological study of the anti-hyperglycemic and anti-hyperlipidemic effects of cornelian cherry (Cornus mas L.) in alloxan-induced diabetic rats”. 2014年7月2日閲覧。 ^ “Protective Effect of Cornus mas Fruits Extract on Serum Biomarkers in CCl4-Induced Hepatotoxicity in Male Rats”. 2014年7月2日閲覧。 ^ “Comparing the effects of lovastatin and cornus MAS fruit on fibrinogen level in hypercholesterolemic rabbits”. 2014年7月2日閲覧。 ^ “UPLC-TOF-MS Characterization and Identification of Bioactive Iridoids in Cornus mas Fruit”. 2014年7月2日閲覧。 ^ “Amelioration of obesity and glucose intolerance in high-fat-fed C57BL/6 mice by anthocyanins and ursolic acid in Cornelian cherry (Cornus mas)”. 2014年7月2日閲覧。 木の一覧 ミズキ属 National Agricultural Research Foundation - Pomology Institute (NAGEF-PI): Cornus mas Greek website about the plant (english)
シモバシラ（霜柱、学名：Keiskea japonica）はシソ科の多年草であり、枯れた茎に霜柱が出来ることで知られる。属名は植物学者の伊藤圭介にちなむ。 宿根性の多年草である。茎は断面が四角形をしており、やや木質化する。高さ40-70cmほど、先端に向けてやや水平向きに曲がる。葉は茎の節ごとに対生に出て、長さ8-20cmの楕円形、薄くて柔らかくてつやがなく、縁に軽い鋸歯がある。 花は9-10月頃に咲く。茎の先端側半分くらいの葉腋から総状花序を出す。花序の軸は真上に伸び、花はその軸に茎の先端側に偏ってつく。従って、水平になった茎から花序だけが立ち上がったおもしろい姿となる。花はほぼ真横を向いて咲く。花冠は白く、釣り鐘状で、雄蘂はそこから突き出す。 日本固有種で関東地方以南の本州から九州にかけて分布する。低山の森林内に生え、特に渓流周辺に群落を作ることもある。 シモバシラが生えていたところには、冬になると氷柱ができる。シモバシラの茎は冬になると枯れてしまうが、根はその後長い間活動を続けるため、枯れた茎の道管に水が吸い上げられ続ける。そして、外気温が氷点下になると、道管内の水が凍って、茎から氷柱ができる。この現象は、地中の根が凍るまで続く。
デンドロビウム・ノビル Dendrobium nobile Lindl. は、ラン科の着生植物。洋ランのデンドロビウムの代表的な種であり、交配親としても重要なものである。 本種はインドや中国南部などに広く分布するラン科植物で、日本のセッコクなどに似て、遙かに大きくなる。花は白に紫を帯びて美しい。 本種は古くから生薬として使われた。それ以上に洋ランとしても有名で、もっとも代表的なデンドロビウムである。また交配親としても重要で、本種を中心とする交配品種群をまとめてノビル系という。 学名の読みとしては、たとえば遊川(1997)などはノビレを当てているが、本種が園芸植物としてこの名で広く流通していることから上掲の名を取った。和名としては牧野(1961)はコウキセッコクとデンドロビュウムの2つを取り上げている。前者は学名の直訳で彼が命名した(1913)もの、後者は属名から直接に起こしたものである由。木村、木村(1964)も前者を使用している。ただし、現在ではこれらの和名を見ることはまずなく、上記の遊川(1997)もこれに触れてはいない。 着生の多年生植物。茎は高さ30-60cmで多数が束になって生じる。茎は狭紡錘形、肉質で汚緑色をなし、節間はやや短くて2cm程度、葉鞘は次第に白茶色になってこれを包む。葉は基部を除いて節ごとに生じ、葉身は長楕円形で長さ7-11cm、幅1-3cm。二年目で脱落する。 花は、普通は落葉した茎の、上半分の葉腋それぞれから出る。短い花茎の上に2-4花を総状につける。花は蝋質で芳香がある。花は径が6-8cmで、萼片と側花弁は基部が白色で、先端の方から紫紅色を帯びる。唇弁は中心部が濃栗色で外側は同心円状に白みを帯び、先端が藤色に色づく。中央の濃色部はビロードのような肌合いとなる。花の寿命は長い。なお、花色には変異が多い。 ネパール、シッキム、ラオス、タイ北部から中国南部に分布し、標高2000-3000mの高冷地を生育域としている。 ただし、有名な原種の例に漏れず、本種も乱獲のため野外で自生や開花を目にする機会は少なくなっているという。 樹上に着生し、斜上、あるいはやや垂れ下がるようにして生育している。日当たりがよく、風の通る場所を好む。 生育地は熱帯域ではあるが高冷地にあり、また雨季と乾季がはっきりしている。4-10月の雨期は温暖だが最高気温は30℃をほとんど超えない。また乾期である11-3月には気温が下がるが時に5℃になるものの平均気温は9-10℃と極端に冷え込むことはなく、霜や降雪もない。この種は雨期の間生育し、乾期には休眠に入り、乾期の終わりから雨期のはじめに開花する。花芽の形成には低温に一定期間経験することが必要とされる。ある研究では低温は18℃より低い温度がよく、13℃・2週間の低温期間で花芽形成に十分である。 中国などでは他の数種と共に薬用とされる。また、洋ランとして古くから栽培され、交配親としても重視されてきた。デンドロビウムと言えば、かつてはそれらをさした。 全草を加熱乾燥するか、あるいは湯に浸けた後に乾燥させたものを金釵石斛（きんさせっこく）と呼ぶ。漢方で強壮、強精、または美声薬として高貴薬とし、人参と並び称されるという。成分としては粘液質と、セスキテルペン系のアルカロイドである dendrobine、methodendrobine、nobiline、dendeamine などが発見されている。ただし、薬草の品質としてはホンセッコク D. officinale の方が良いとされている。なお、これらの薬理成分については現在も多くの研究がなされている この種は洋ランとして古くから栽培された。牧野は本種を『温室にもっとも普通に栽培する』植物であると記している。耐寒性が強いため、無加温でも室内に囲えば栽培可能であり、また栽培そのものが容易であることから安価に出回り、バルブ付きの挿花としても出回った。開花させるには温室内に取り込む前に野外で冷気に当てる必要がある。 この種自身も栽培されるが、近縁種との交配により非常に多くの交配品種が作られ、それらはまとめてノビル系と呼称される。塚本他(1956)は、十数年前からデンファレ系の存在感が大きくなってはいるが、従来はデンドロビウムの交配種と言えば、この種に関わるものが大半であったと述べている。これについてはノビル系を参照。 ^ 遊川(1997)p.188 ^ 牧野(1961)p.900 ^ 以下、記載は土橋(1993)p.211による ^ 牧野(1961)p.900 ^ 唐澤監修(1996)p.202 ^ 牧野(1961)p.900 ^ 石田(2001),p.25 ^ 吉田(1997)p.188 ^ 石田(2001),p.98-99 ^ Yen & Starman(2008) ^ 木村、木村(1964).p.128 ^ たとえば Kudo et al(1983)、Yang et al.(2007) など ^ 牧野(1961)p.900 ^ 塚本他(1956)p.114 牧野富太郎、『牧野　新日本植物圖鑑』、(1961)、図鑑の北隆館 唐澤耕司監修、『蘭　山渓カラー図鑑』(1996)、、山と渓谷社 石田源次郎、『デンドロビューム　NHK趣味の園芸――よくわかる栽培12ヶ月』、(2001)、NHK出版 塚本洋太郎・椙山誠治郎・坂西義洋・脇坂誠・堀四郎、『原色薔薇・洋蘭図鑑』、(1956)、保育社 遊川知久、「セッコク」、『朝日百科 植物の世界 9』、1997年、p.186-189 吉田外司夫、（ノビルの写真解説）『朝日百科 植物の世界 9』、1997年、p.128 木村康一、木村孟淳、『原色日本薬草図鑑』、(1964)、保育社 Christune Yung-Ting Yen & Terri W. Starman. 2008. Effects of Cooling Temperature and Duration on Flowering of the Nobire Dendrobium Orchid. HortScience 43(6);p.1765-1769. Yoshihisa Kudo et al. 1983. Dendrobine, an antagonisut of β-alanine, taurine and of presynaptic inhibition in the frog spinal cord. Br. J. Pharmac. 78:p.709-715. Hyekyung Yang et al. Antifibrotic Phenanthrene of Dendrobium nobile Stems. J. Nat. Prod. 70:p.1925-1929
マメガキ（豆柿、学名:Diospyros lotus）は、東北アジア原産のカキノキ属の植物。種小名はオデュッセイアに登場するロートスの木に由来する。英名の「date plum」はデーツとプラムを合わせたような味がすることに由来する。別名は小柿。 葉は互生し、裏面が白味掛かる。6月頃に黄味掛かった白色の花を着ける。雄花は雄しべ16、雌花は雌しべ1と退化した雄しべ8を持つ。秋には小さな液果が生り、熟すと黄から黒紫に色付く。 液果は霜が降りる頃に渋が抜ける為一部食用にも供せられるが、主に未熟果が柿渋の採取に用いられる。 また、幹は稀に黒柿（くろがき）が取れる。 マメガキの果実 成熟した果実 マメガキの葉 植木鉢のマメガキ
セイヨウハナズオウ（西洋花蘇芳、Cercis siliquastrum）は、マメ科ジャケツイバラ亜科の落葉灌木で、南欧から西南アジアにかけて自生する。春に濃い桃色の花をたくさんつける。 高さ12メートル、幅10メートルまで生長する。1年ごとに深い桃色の花をつけ、春遅くに幹でも咲き、幹生花の体をなす。春先に花が咲いてから葉が出る。葉はハート型だが角は鋭くなく、時どき先端に浅い切れ込みが入る。細長く平たい莢（豆果）は、垂直方向にぶら下がる。 セイヨウハナズオウは1753年にリンネが記載し、siliquastrumという種小名を付けた。この語は、「莢（豆果）」を表すラテン語siliquaからの派生である。 セイヨウハナズオウの変種や亜種に次のようなものがある。 C. s. var. hebecarpa Bornm. C. s. nothosubsp. yaltikirii (Ponert) Govaerts C. s. var. siliquastrum また、次のシノニムがある。 C. siliquastrum var. alba Weston Siliquastrum orbicularis Moench 西アジア（イラン、イラク、イスラエル、ヨルダン、レバノン、シリア）や南欧（トルコ、ギリシャ、アルバニア、ブルガリア、ユーゴスラビア、イタリア、フランス）に自生。 雌雄同株の虫媒花であり、蜂によって受粉する。 セイヨウハナズオウは、肥沃で水捌けのよい、深い土壌を好み、満面の日光か、もしくは部分的な日蔭を好む。日照りにも耐性がある。 栽培品種に次のようなものがある。 アルバ 'Alba' - 白花 ボドナン 'Bodnant' - 赤紫（桃色と紫の中間色） ルブラ 'Rubra' - 赤紫（桃色と紫の中間色） ヨコバイ、カイガラムシ、アリマキ・キジラミ（殊にCacopsylla pulchella）といった害虫や、根こぶ病、癌腫病、バーティシリウム萎凋病などの病気に弱い。 播種や挿し木・芽接ぎで繁殖する。 魅力的な木目のある硬質の木材が取れる。ベニヤ板に利用され、良いつやが出る。 セイヨウハナズオウは、キリスト教圏、特に欧米では「ユダの木」（英語: Judas tree, ドイツ語: gewöhnlicher Judasbaum）と俗称されるように、伝統的に、イスカリオテのユダが首吊りに使った樹木であると看做されてきた。このような通念は、フランス語の通称「ユダヤの木（フランス語: arbre de Judée）」からおそらく誤って派生したものであろう（「ユダヤの木」とは、この植物が地中海方面に自生していることに関連した表現である）。 古株から芽吹くように出た花 幹（木肌） 葉 花 園芸書の挿絵（1891年） 栽培種「アルバ」の白い花 葉にたかるキジラミ Cercis siliquastrum - Museum specimen ^ クロンキスト体系ではジャケツイバラ科とする。 Rowell, Raymond J. (1980). Ornamental Flowering Trees in Australia. Australia: AH & AW Reed Pty LtdReed. ISBN 058950178X.  Plants for a future database: Cercis siliquastrum International Legume Database & Information Service (ILDIS): Cercis siliquastrum The Royal Horticultural Society : Circus siliquastrum USDA Germplasm Resources Information Network (GRIN): Cercis siliquastrum
セイヨウコウホネ(Nuphar lutea)は、スイレン科の水生植物。欧州の温暖な地域や北西アフリカ、西アジアなどに分布する。 池や湿地などで生育する。地中に根茎を広げ、そこから葉柄を伸ばして水面に浮葉をつける。葉柄の長さは水深によって異なるが、葉柄を伸ばして最大5メートルの深さまで生育することができる。 湿潤な土壌は土中の酸素が不足するため、葉や塊茎の通気組織が塊茎へ酸素を輸送している。水や養分は若い葉から塊茎へ送られ、古い葉をとおして放出されるという流れになっている。 塊茎はマスクラットの餌となることもある。花は水上に伸びた花茎の先端につき、花茎一本には一つの花が付く。花は両性花で、直径は2-4cm、黄色い花弁のように見えるのはがく片で、花の本体はがく片の内側にある多数の小さな黄色い部分である。花から発せられるエタノール性の香りに引き付けられて飛来するハエなどの昆虫によって受粉する虫媒花である。果実は緑色の瓶のような形をしており、多数の種子が中に入っている。種子は主に水流によって散布される。 セイヨウコウホネはスイレン属の種に比べて水質汚染に強いとされている。 本種は「brandy bottle」の英名で呼ばれることもあるが、これは花からアルコールのような芳香がすることに由来する。 また、水中などの嫌気的な環境におかれた種子からレゾルシノールというフェノール類を放出することが知られている。レゾルシノールは生物にとって有害な物質で、種子からレゾルシノールを分泌することで、他の植物や微生物に対するアレロパシー効果があるものと考えられている 。 一部の植物学者は本種をコウホネ属 Nuphar の唯一の種として扱うべきとの考えを持ち、そうなると本種は旧北区全域にわたる分布域を持つ種であり、他の種はすべて本種の亜種または品種であるとの判断となる。しかしコウホネ属を8種に分けて扱うのが一般的である。 セイヨウコウホネの葉をモチーフにした赤いハート型のシンボルは、seeblatt（英語版） と呼ばれている。オランダのフリースラント州の旗には7つの seeblatts が使用されている。 また、ブリストル大聖堂とウェストミンスター修道院には、天井にセイヨウコウホネの花を形どった浮き出し彫りが施されており、不淫を意味するモチーフと考えられている。 観賞用に栽培されることがある。また、ホメオパシー信者の間では、セイヨウコウホネの成分を抽出したものを使用することがある。 葉や花 花 花の内部 ^ Flora Europaea: Nuphar lutea ^ a b c Blamey, M. & Grey-Wilson, C. (1989). Flora of Britain and Northern Europe. ISBN 0-340-40170-2 ^ Dacey, J. W. H. (1981). Pressurized ventilation in the yellow water lily. Ecology, 62, 1137–47. ^ Reader's Digest Field Guide to the Wild Flowers of Britain. Reader's Digest. 1981. p. 29. ISBN 9780276002175. ^ Sütfeld, R., Petereit, F. & Nahrstedt, A.　Resorcinol in exudates of Nuphar lutea J Chem Ecol (1996) 22: 2221-2231. ^ Beal, E. O. (1956). Taxonomic revision of the genus Nuphar Sm. of North America and Europe. Journal of the Elisha Mitchell Scientific Society 72: 317–346. ^ “Plants Profile: Nuphar lutea”. Natural Resources Conservation Service. United States Department of Agriculture. 2010年4月13日閲覧。 ^ USDA Germplasm Resources Information Network: Nuphar Archived 2009-08-27 at the Wayback Machine. ^ Reader's Digest Field Guide to the Wild Flowers of Britain. Reader's Digest. (1981). p. 29. ISBN 9780276002175.  ^ http://www.homeopathycenter.org/remedy/nuphar-luteum コウホネ ウィキメディア・コモンズには、セイヨウコウホネに関するメディアがあります。
キヅタ（木蔦、学名: Hedera rhombea）は、ウコギ科キヅタ属の常緑つる性木本。落葉性のツタ（ブドウ科）に対し、常緑性で冬でも葉が見られるのでフユヅタ（冬蔦）ともいう。 茎から多数の不定根を出して、他の樹木や岩、石垣などを這い登る。 葉は厚く革質で、長さ1.5-5cmの葉柄をもって茎に互生する。葉の形は、若枝のものは卵円形または菱形状卵形で、葉先が3-5裂するが、花がつく枝のものは菱形状卵形または卵状披針形になり、葉先は裂けない。葉身は長さ3-7cm、幅2-5cmになる。 花期は10-12月、茎の先に1-数個の散状花序をつける。花は5弁花で黄緑色、花弁の長さは3mmになる。雄蕊は5本つく。 翌春、黒く熟した径6-7mmの果実をつける。 ヒノキに気根を出しながら這い登るキヅタ 高木を這い登る 葉先が3裂した若枝の葉 黄緑色の5弁花で雄蕊は5本 果実 東アジアの朝鮮、日本（北海道南部、本州、四国、九州、琉球）に分布する。 低地に自生する。 オカメヅタ Hedera canariensis 日本でもグランドカバーや観賞用としてよく使われ、セイヨウキヅタ、アイビー、ヘデラ、カナリーキヅタなどの名前で知られている。乾燥に強く生育が旺盛である。 ^ 米倉浩司・梶田忠 (2003-). “Hedera rhombea (Miq.) Bean”. BG Plants 和名−学名インデックス（YList）. 2013年11月19日閲覧。 ^ 米倉浩司・梶田忠 (2003-). “Hedera tobleri Nakai”. BG Plants 和名−学名インデックス（YList）. 2013年11月19日閲覧。 ^ 米倉浩司; 梶田忠 (2003-). “BG Plants簡易検索結果表示”. 「BG Plants 和名−学名インデックス」（YList）. 千葉大学. 2015年12月24日閲覧。 佐竹義輔ほか編 『日本の野生植物 木本 2』 平凡社、1989年。ISBN 4-582-53505-4。 茂木透写真 『樹に咲く花 離弁花2』 高橋秀男・勝山輝男監修、山と溪谷社〈山溪ハンディ図鑑〉、2000年、694-695頁。ISBN 4-635-07004-2。 木の一覧 つる植物 地被植物 アイビー・リーグ　-　アメリカ東部の名門私立大学6校グループ。一説によると、ツタが絡まるほど伝統のある校舎をもつことより命名されたとされている。 "Hedera rhombea (Miq.) Siebold ex Bean". Germplasm Resources Information Network (GRIN). 2013年11月19日閲覧.  （英語） "Hedera rhombea". National Center for Biotechnology Information (NCBI).  （英語） Hedera rhombea - Encyclopedia of Life （英語） 波田善夫. “キヅタ”. 植物雑学事典. 岡山理科大学生物地球学部. 2011年11月19日閲覧。 福原達人. “ウコギ科”. 植物形態学. 福岡教育大学教育学部. 2013年11月19日閲覧。
イングリッシュ・ブルーベル Hyacinthoides non-scripta ( シノニム Endymion non-scriptum, Scilla non-scripta ) はツルボ亜科のヒアシントイデス属 Hyacinthoides に属する、春咲きの球根性多年草である。 学名の "non-scripta" および "non-scriptum" は「文字が書かれていない」もしくは「印が付けられていない」の意味で、ギリシャ神話に登場する花「ヒアシンス」と区別するためこの名が付けられた。神話によれば、ヒアシンスは、額に重症を負った瀕死のヒュアキントスの流した血から現れ咲いた花である。太陽神アポローンは、熱愛していたこの美しい少年の死を嘆き悲しみ、その涙は生まれたばかりのこの花に降り注いだ。以来ヒアシンスの花弁には、アポローンの嘆きの声を表す "AIAI" の文字が記されているのだと伝えられている。この神話でヒアシンスと呼ばれている花は、ヒアシンス属の野生種またはアヤメ属の野生種であると考えられているが、別の花である可能性もある。 イングリッシュ・ブルーベル (Hyacinthoides non-scripta) をスコティッシュ・ブルーベル (Campanula rotundifolia) と混同しないように注意。ヒアシントイデス (Hyacinthoides) は「ヒアシンスに似た」という意味である。エンデュミオーン ( Endymion ) はギリシャ神話の別の物語の主人公であり、シラー (Scilla ) は本来は海葱 ( Urginea maritima ) を表すギリシャ語であった。 4月から5月頃に開花する。花茎は10-30cmの高さで先端が湾曲して下垂する。ラヴェンダーブルーの花は筒状で、花弁の先端だけが外側に丸くカールし、個々の花は花茎の片方の側からのみ釣り下がる。葯は薄黄色を帯びた白またはクリーム色で、花筒の内部に半分よりも奥の部分で付着する。花は心地よい芳香を放ち、通常強く香る。葉は全て根出葉で細い線状の皮針形葉。花色の変異は、多くは桃色系だが白系の変異株もある ( H. non-scripta 'Alba' ) 。 受粉はミツバチなどの昆虫による。黒い種子は長期にわたって発芽力を保持し、採種から数年を経ていても好適な環境が与えられれば発芽する。種子から発芽した苗は２年で開花する。このため適地においては短期間で自生地を広げることが可能である。 英国では、外来種であるスパニッシュ・ブルーベル (Hyacinthoides hispanica) との大規模な交雑が広範囲に広がっている。おそらく他の場所においても同様であろう。この二つの種は遺伝的に近接しているため繁殖可能な雑種を作る。このためスパニッシュ・ブルーベルが持ち込まれた場所の周辺には交雑種の群落が形成され、より広い環境適応性を持つ交雑種はしばしば在来種を自生地から駆逐してしまう。交雑種の特徴は多様である。以下に記載する特徴は交雑種の徴候を示す。: 花茎が湾曲せず直立する。 花が花茎の両側から釣り下がる。 花がイングリッシュ・ブルーベルよりも広く開いてベル型。側面が平行な長いチューブ型ではない。 葯が、少なくとも未熟なうちは、白やクリーム色ではなくて濃い青または薄い青。 葉の幅がイングリッシュ・ブルーベルよりも広い。 香りが弱い、あるいはあまり香りが良くない。 多くの北西ヨーロッパの森林床は、春にはこの密集して咲く青い花のカーペットに覆われる。これは一般に「ブルーベルの森 ( Bluebell wood ) 」として知られている。ブルーベルの大群は、特にイングランド東部およびリンカンシャーにおいて、しばしば指標生物として「古森 ( Ancient woodland ) 」を特定するために用いられる。イングリッシュ・ブルーベルの個体数の70%はグレートブリテン島に存在すると推定されている。 ベルギー、グレートブリテン、フランス、アイルランド、オランダ、スペイン、ポルトガルにおいては在来種である。また、ドイツ、イタリア、ルーマニアには外来種として帰化している。 英国では「野生生物及び田園地帯保護法」 ( Wildlife and Countryside Act 1981 ) によって保護されている種である。土地所有者が自分の所有地から球根を掘り出して売買する事は禁止されており、野生の球根を自生地から採取することは犯罪である。この法は1998年に強化され、野生の球根または種子のいかなる商取引も違法となった。 Bluebell wood Ancient woodland A bluebell wood ^ Plants For A Future Database ^ Coombes, Allen J, The Collingridge Dictionary of Plant Names, Collingridge, 1985, ISBN 0-600-35770-8 ^ “White English Squill”. 2008年4月25日閲覧。 ^ “Bluebells”. Woodland Trust. 2014年4月10日閲覧。 ^ “Flora Europaea on Bluebell”. 2014年4月10日閲覧。 Which Bluebell Is It? "Bluebells for Britain" bluebell identifier questionnaire. The-Tree.org: Bluebell (includes key to identification of hybrids) British Wild Flowers: Hyacinthoides non-scripta
ウワミズザクラ（上溝桜、Padus grayana）は、バラ科ウワミズザクラ属の落葉高木。 和名は、古代の亀卜（亀甲占い）で溝を彫った板（波波迦）に使われた事に由来する。 よく似たイヌザクラとは、花序枝に葉がつく事などで区別できる。 分布：北海道西南と本州、四国、九州の山野に自生し、日照と小川沿いなど湿潤した環境を好む。 樹高：約10 - 15 m。 樹皮：灰 - 褐色。 枝 ：小枝の多くは落葉後に落ちる。 葉 ：長さ6 - 9 cm、幅3 - 5 cmで楕円形で先が急に細くなり、縁には鋸歯がある。 花 ：5月（北海道では6月）頃。長さ10 cmほどの白い総状花序は雄蘂が目立ち、ブラシのように見える。 果実：直径約8 mmの卵円形の核果を付け、初夏にかけて赤から黒く熟す。 利用：材は軽くねばり強い事から建材のほか、彫刻細工、版木、道具の柄などに利用される。香りのよい、若い花穂と未熟の実を塩漬にした杏仁子（あんにんご）が、新潟県を中心に食用とされる。また、黒く熟した実は果実酒に使われる。 ^ 本山荻舟 『飲食事典』 (初版) 平凡社、1958年12月25日、23,64,65頁。全国書誌番号:59001337。  木の一覧 シウリザクラ イヌザクラ ウワミズザクラ：植物雑学辞典
リトープス（学名: Lithops）とは、主に観葉植物として栽培される多肉植物である。「ハマミズナ科」に属する多肉植物の総称「メセン」の代表的な存在である。その特異な姿から、多数の愛好家が存在する。近縁種に、コノフィツムがある。 乾燥帯から温帯まで生息しており、ほとんどが南半球に集中している。 南アフリカ、オーストラリア、ニュージーランド、カナリア諸島、アラビア半島などが代表的な生息地で、特に年間降水量が250㎜以下の乾燥している所を好む。 前述のとおり、よく乾燥した地域に生息しており、水を使う場面は限られているため、水を吸収する器官はあまり発達していない。根から水分や肥料分を吸収する能力は一応あるものの、他の植物と比べると未発達である。種類によっては、空気中の水蒸気を体内に取り込んで利用しているものも存在する。 活動期は、10月～5月の比較的涼しい時期で、特に冬に成長する。6～9月の暑い時期は休眠し、活動を停止する。活動期でも、非常に成長が遅いため、一般的な栽培植物と比べると顕著な変化はあまり見られない。また、年に1回ほど脱皮をする。 花期は10～1月で、2つに分かれたように見える隙間からサボテンに似た形状の花を咲かせる。白花と黄花の2種類があるが、後者の方がより早く開花する。開花・受粉し種子ができるが、この種子が入っている果実の事を「シードポット」という。 栽培に関しては、サボテンなどの一般的な多肉植物に準ずる。多湿は禁物である。また、休眠期である6～9月には一切水を与えてはいけない。日当たりの良い所で、ほぼ放任して栽培するのが望ましい。また、暑さに弱いので、あまりに暑い所に鉢を置くのはよくない。品種によってはかなりの高温にも耐えうるが、過信するのはやめたほうが良い。 殖やし方は、株分けと実生がある。9～11月頃が適期である。なお、種子に関しては、初期段階はあまり乾燥を好まないので、ある程度の湿り気があるとよい。水はけのよい土に植える/蒔くこと。成長に従い、徐々に乾燥に慣らしていく。 褐色系の品種が栽培しやすいとされるが、緑色系にも育てやすいものがある。 日輪玉、大内玉、宝翠玉、柘榴玉、紫勲、李夫人などがある。愛好家の間で交配も行われており、さらなる品種数増加が予想されている。 基本的に「リトープス」というのが一般的な呼称であるが、イシコロギク（石塊菊）メセン（女仙）象の鼻、豚の鼻と呼ばれることもある。
ダンチク（暖竹、Arundo donax）は暖地の海岸近くに生育するイネ科の多年草。 別名アセまたはヨシタケ。ヨシに似ているがはるかに大型で、高さは2-4メートルになり、茎も太くて竹のようになる。地下茎は短く横に這い、大きな株立ちになる。葉は幅広い線形で、先端は細く伸びる。花序はヨシのものに似て、茎の先端から夏-秋に出る。 旧世界の亜熱帯を中心に分布し、日本の関東南部以西、中国南部、東南アジア、インド、地中海沿岸にある。 世界の侵略的外来種ワースト100に選定されている。 花序が紫色を帯びるものをムラサキダンチク(A. donax L. var. barbigera (Honda) Ohwi)と言い、包頴に毛があることでも区別されると言われる。また、タカサゴダンチク(タカサゴチク　A. donax L. var. coleotricha Hack.)　は、沖縄以南にあり、若い葉鞘部に毛が密生することで区別される。 茎は二酸化ケイ素を含み、頑丈かつ柔軟性に富むため、オーボエ、クラリネットなどの木管楽器のリード部分の素材となる他、釣竿や杖を作る際にも使用された。古代エジプトでは、死人の埋葬の際ダンチクの葉で死体を蔽う慣習があった。斑入りの品種（西洋ダンチク・フイリダンチク）もあり、庭園に植える。 紀伊半島ではサバのなれ鮨を作る際、それを包むのに使われ香気を添える。そのほか、古くから防風林的に畑などの周辺に植栽した例や、護岸に利用した例などが知られており、地域の生活に密着した植物であったと見られる。 近年では、バイオ燃料の原料として注目され、研究の対象になっている。 研究は、本種にトリプタミン系化合物が豊富であることを発見しており、アメリカ産のものよりもインド産のものから発見されており、またインドでは様々な目的で用いられる。ブフォテニンや、グラミンのような、毒素もまた発見された。 茎を除去した乾燥根茎は、0.0057%のDMT、0.026%のブフォテニン、0.0023%の5-MeO-MMTを含有する。花にもDMTや5-MeO-NMT（英語版）が含まれる。 ^ 新しいバイオ資源作物　ダンチクとエリアンサス（農業・食品産業技術総合研究機構） ^ a b c Erowid Arundo Donax Info Page 1 ^ Erowid Arundo Donax Info Page 3
ガスパチョ（西：gazpacho 葡：gaspacho） はスペイン料理とポルトガル料理の冷製スープであり、スペインのスープでは極めて有名なもののひとつである。暑さの厳しい地方や夏に特に好まれる。 発祥の地はスペインのアンダルシア地方である。「ガスパチョ」の語源はアラビア語で「びしゃびしゃしたパン」を意味すると言われているが、ラテン語の「カスパ」（caspa、「かけら、断片」）ともヘブライ語の「ガザズ」（gazaz、「ばらばらにちぎる」）とも言われている。初期のガスパチョはパン、ニンニク、塩、酢、水だけから成っていたが、19世紀までにはトマト、キュウリ、リンゴなどが入るようになった。トマトを主成分とした「赤い」ガスパチョが最も有名であるが、トマトが入らない「白い」ガスパチョもある。ポルトガルのガスパチョはスペインのものよりもパンの割合が多い。 本来は木のすり鉢とすりこぎで素材をすりつぶしていたが、今ではミキサーやフードプロセッサーを使うことが多い。しかし通の間では電気機器を使ってガスパチョを作るのは邪道であるという意見がある。野菜やパンはピュレー状にせず、角切りにするだけの場合もある。 どの家庭にもそれぞれ家庭の味があり、野菜たっぷりで夏ばて防止に役立ち、さわやかな酸味が食欲を引き立たせてくれる。 作り方はいたって簡単、ミキサーに野菜とパンとサラダオイル、ビネガーを入れるだけである。その日に作ったものより一日経ってからのほうが味がなじんで美味しくなる。 材料 トマト1個（生） きゅうり1本 たまねぎ半分（新たまねぎや、紫たまねぎを使うとよりよい） ピーマン1個またはパプリカ フランスパン半分（パン粉なら1カップくらい） 水2カップ ビネガー（できたらワインビネガー）1/2カップ オリーブオイル1/4カップ ニンニク7片 Casas, Penelope. ¡Delicioso! The Regional Cooking of Spain. Knopf, New York, 1999, p341-342. スペイン料理 Flickr: Photos tagged with gazpacho（画像）
パステル（ブラジルポルトガル語：pastel、パステウとも）とは小麦粉を練って作った薄い生地を小さく切り、具を包んだものを揚げたり、茹でたり、オーブンで焼いたりした料理である。 庶民的な軽食としてブラジル各地で親しまれている。 一般的にはフェイラと呼ばれる路上市の屋台で販売されている。揚げたてのもの、生のもの、生地だけなど様々な形で売られている。また、多くの軽食屋や飲み屋でも提供されている。 その起源には様々な説があるが、定説はない。華僑がブラジルに導入し、日系移民が普及させた春巻きに由来するという説がある他、イタリア料理のカルツォーネ、インド料理のサモサ、17世紀のポルトガルに存在した揚げ物料理に起源を求める説等がある。 大きさは手の平サイズから20センチｘ10センチくらいの大型のものまで様々である。 店によっては、ブラジル風揚げ餃子ともいうが、パイ生地を用いる。 また、材料はパスタに近い。 Carne（カルネ。牛ひき肉と玉ねぎを炒め合わせたもの） Queijo（ケイジョ。チーズ） Pizza（ピッツァ。チーズ、トマト、オレガノ） Bauru（バウルー。ハム、チーズ、トマト） Palmito（パウミット。ヤシの芽） Bacalhau（バカリャウ。鱈の塩漬けをほぐしたもの） Calabresa（カラブレーザ。ピリ辛ソーセージ） Chocolate（ショコラッテ。チョコレートクリーム） Banana（バナナ。バナナとシナモン） パステル・デ・ナタ（ポルトガル語：pastel de nata）：ポルトガルで人気のある洋菓子。オリジナルレシピはパステウ・デ・ベレンと呼ばれ、リスボンにあるパステイス・デ・ベレン（Pastéis de Belém）の門外不出の秘伝である。2011年、ポルトガル七大料理の一つに選ばれた。 パステウ・デ・テントゥーガウ（ポルトガル語：pastel de Tentúgal）：ミルフィーユ風の洋菓子。ポルトガル七大料理の最終選考まで残った料理である。 パステウ・デ・フェイジョン（ポルトガル語：pastel de feijão）：アーモンドと白豆を原材料にした洋菓子。 パステウ・デ・シャヴェス（ポルトガル語：pastel de Chaves）：ポルトガル北部のシャヴェス市の郷土料理。 パステウ・デ・ナタ パステウ・デ・テントゥーガウ パステウ・デ・フェイジョン パステウ・デ・シャヴェス チリにはパステル・デ・チョクロ（スペイン語：pastel de choclo）と呼ばれる伝統料理がある。 ^ a b 小宮華寿子 (2013年9月 4日). “パステウ！タピオカ！クレープ！チュロス！ブラジルの屋台の味”. 地球の歩き方. 2014年6月13日閲覧。 ^ 竹内香苗 (2014年4月10日). “観光にも最適！ブラジルのフェイラ（露天市）”. 竹内香苗のブラジルだより. ニッケイ新聞. 2014年6月13日閲覧。 ^ a b Lira, Adriano. “Conheça a história do pastel e aprenda receitas” (ポルトガル語). Casa e Jardim. 2015年3月2日閲覧。 ^ “Conheça a história do pastel” (ポルトガル語). Chef Adeilton Meira GASTRONOMIA. 2014年6月14日閲覧。 屋台 餃子 ブラジル料理
シルパンチョ (スペイン語：Silpancho、ケチュア語：Sillp'anchu)は、南米ボリビアの料理。 コチャバンバの名物料理と言われている。薄く大きい肉を焼き、ご飯の上に目玉焼きとともに乗せて食べる。ボリューム満点の豪快な料理である。 牛肉を100g程度の大きさに切る。塩、コショウをふり、パン粉を敷いた板のうえに置く。肉の上にもパン粉を乗せ、その上からこん棒や石などで叩き、数ミリ程度の厚さになるまで潰して伸ばす。 フライパンに多めの油を敷き、この肉の両面をよく焼く。 ジャガイモの皮をむき、八つ割り程度にしたものを茹でる。茹であがったら、熱した油をかけて表面を黄金色にする。 米をニンニクのみじん切りとともに厚手の鍋で煎り、水を加えて炊く。 タマネギをみじん切りにしたものと、トマトを細かく切ったものを混ぜ、ロコトなどで辛みをつけ、塩と油を少々加えてサルサを作る。 1人前につき1個ずつ目玉焼きを焼く。 大きな皿に米を盛り、その上に肉を乗せ、さらにその上に目玉焼きを乗せる。脇にジャガイモを添え、全体にサルサをかける。 この料理のポイントは、肉を薄く広く叩き潰すところにある。ボリビアでは牛肉が最も安価な肉であるが、ほとんどは固く筋張っている。肉をよく叩くことによって筋繊維がほぐれ、食べやすくなる。また、パン粉を埋め込むように一緒に叩くことにより、焼いた時にサクサクした気持ちよい食感が得られる。 また、米は粘り気の少ないインディカ種なので、一度煎ってから炊いたほうがおいしい。肉の付け合わせの感覚で食べられている。
ソパ・デ・アホ（スペイン語: sopa de ajo）はスペイン・カスティーリャ地方でポピュラーなスープ。カスティーリャのスープ (sopa castellana)とも呼ばれる。 スペインの羊飼いの間でポピュラーだったもので、羊飼いは貧乏だったために二日ほど経ったフランスパンを使ったレシピがポピュラーになった。 カスティーリャのスープはこのベーシックなレシピから進化したもので、ハモン・セラーノとチョリソを使う他は基本的な作り方が同じである。 「アホ（ajo）」はスペイン語で「にんにく」を意味する。 （4人分） 卵4個 ニンニクまるごと1個 オリーブオイル適宜 フランスパン（二日ほど経過したものがよい） 塩適宜 水2リットル まるごとのニンニク1個の皮をむく。 フライパンに大さじ一杯のオリーブオイルをひいてニンニクを炒める。 ニンニクは炒め終わったら水に入れる。 フランスパンを切って、フライパンで炒める。 卵をわる。卵は沸騰してから入れなければならない。そうしなければ黄色く濁り失敗する。 水と他の材料を全てフライパンに入れ、沸騰させる。 スペイン料理 デニーズ - 季節料理で提供される [1]
トリハス（スペイン語：Torrija（単）、Torrijas（複））は、スペインの揚げ菓子。薄い輪切りにして甘く味付けしたミルクや白ワインに浸した噛みごたえのあるパンに、とき卵をつけて揚げる。主に聖週間に各家庭で作られる。家庭ごとに白ワインを使ったり、蜂蜜を使ったりと、それぞれに受け継がれた味がある。白ワインのシロップをかけるとトスターダ（tostada）と呼ばれる。ラテンアメリカのメキシコ、コスタリカ、キューバ、プエルトリコ、グアテマラ、ウルグアイではトレハ（Torreja）と呼ばれ、牛乳の代わりにオレンジジュースを使うことがあり、オリーブ・オイル以外の植物油で揚げ、砂糖をまぶすよりも砂糖のシロップをかけて食べることが多い。下記にスペインのトリハスの一例を示す。 A 牛乳 500cc 砂糖 大さじ3 シナモンスティック 1本 すりおろしたレモンの皮 1/2個分 その他 フランスパン（1〜2日経って固くなった物の方がよい） 1本 鶏卵（とき卵用） 3個以上、適宜 シナモンシュガー（適量の砂糖とシナモンパウダーを混ぜたもの） オリーブ・オイル Aの材料を鍋に入れ、かき混ぜながら煮る。煮立ったら30秒間沸騰させた後で火から下ろす。 2cm程度の厚さに輪切りにしたフランスパンを、1の液に浸して皿に並べる。液が全体にしみ込んで柔らかくなるまで、しばらくそのまま置いておく。 2のパンをとき卵にくぐらせ、オリーブオイルでキツネ色になるまで揚げる。 熱いうちに、シナモンシュガーをまぶす。 ^ スペインではパン・デ・プエブロ（pan de pueblo）という、フランスパンに似たパンが用いられる スペイン料理 フレンチトースト
クレマカタラーナ（スペイン語：crema catalana）は、別名をクレマ・デ・サント・ジョゼプ（カタルーニャ語：Crema de Sant Josep）またはクレマ・クレマーダ（Crema cremada）ともいう、クレームブリュレによく似たカタルーニャ地方の洋菓子である。カスタードの上にパリパリしたカラメルがトッピングされている。通常、3月19日の聖ヨセフの日に食べられる。カスタードは卵黄と牛乳またはクリーム、小麦粉から作られ、砂糖、オレンジの皮、シナモンで味付けされている。食べる直前に冷やしたカスタードの上に砂糖をまぶし、バーナーで炙ることで、冷たく軟らかいカスタードの上に熱いパリパリしたカラメルの層ができる。バーナーが発明される以前は、サラマンドラという鉄製の火ごてをよく熱して砂糖の上にかざすことでカラメルを作っていた。 クレームブリュレの起源を主張する地域はたくさんあるが、カタルーニャ人も、クレマカタラーナはフランスのクレームブリュレの祖先であると主張する。2つの主な違いは、クレマカタラーナはクレームブリュレのように湯煎が行われないことである。また、クレームブリュレが主にクリームと牛乳の両方を使って作られるのに対し、クレマカタラーナは牛乳だけを使って作られる。 Cómo hacer crema catalana(video) Crema Catalana Recipe - How to Make Crema Catalana - Crema de Sant Josep
アロス・コン・レーチェ （スペイン語:arroz con leche）は、米と牛乳で作ったデザート。スペインや中南米の各国でよく食べられている。 材料は、米、牛乳、砂糖。シナモンやレモンの皮などを香り付けに使う事が多い。 米を5-6倍程度の量の牛乳と共に鍋に入れる。好みでレモンの皮などの香り付けの材料も入れる。 これを火にかけ、沸騰したらごく弱火にして20分程度煮込む。 米が柔らかくドロドロになったら、砂糖を加える。 小鉢、マグカップなどの器に盛り、シナモンなどの香辛料を好みでふりかける。 これを冷蔵庫などで冷やして食べる事が多いが、温かいまま食べることもある。 上記のアロス・コン・レーチェに、卵の黄身を加えたものは、「アロス・エンペラトリス」（arroz emperatriz : スペイン語で「皇后の米」の意）と呼ばれる。 メキシコでは、始めから牛乳で米を煮るのではなく、水で煮た米にコンデンスミルクや牛乳を加えて作る事も多い。 干しブドウなどの乾燥果物を入れる事もある。大人向けにはブランデーやポートワインなどを入れる事もある。 同様の料理は世界各国にあり、例えば英語圏では「ライスプディング」、ポルトガルではアローシュ・ドース、ドイツでは「ミルヒライス」と呼ばれている。 アロス・コン・レーチェは、スペイン語圏の各国で子供のおやつとして人気が高い。また、「アロス・コン・レーチェ」という名前の童謡が広く親しまれている。 Arroz con leche, アロス・コン・レーチェ、 me quiero casar　結婚したいな con una señorita de San Nicolás　サン・ニコラスのお嬢さんと que sepa coser　裁縫ができて que sepa bordar　刺繍ができて que sepa abrir la puerta　ドアを開けて para ir a jugar.　遊びに行ってくれる子と。 Con ésta sí.　これで「はい」。 con éste no,　これで「いいえ」、 con esta señorita　このお嬢さんと me caso yo.　結婚しよう。 Cásate conmigo que yo te daré　結婚してくれたら zapatos y medias color café.　茶色の靴と靴下をあげる。 この歌詞は、地域によって多少異なっている。特に「サン・ニコラス」の部分はそれぞれの土地にちなんだ名前で歌われる。しかし、いずれも子供の好きなものの一つとして歌の冒頭にアロス・コン・レーチェが登場する。 スペイン料理大好き! 多文化共生センター すぺいんごのうた
リングィーサ（Linguiça）とは、豚肉を主原料とし、唐辛子などのスパイスを加えたポルトガル風のソーセージ。 ポルトガル以外では、ブラジル、アメリカ合衆国のハワイ州、カリフォルニア州、ロードアイランド州、マサチューセッツ州南東部、日本の沖縄県などで人気がある。英語圏ではポーチュギーズ・ソーセージ（Portuguese sausage）という名称が一般的である。 沖縄県では以下の3ブランドが販売されているが、英語の発音に倣ってポチギという通称で呼ばれることが多い。県内では非常にポピュラーな商品であるが、本土ではほとんど知られておらず、都市部の輸入食料品店や沖縄食材店、ホームメイドのソーセージ専門店を除いて見かけることはない。 ポチギ（ニッポンハム）　-　生産地である宮崎県でも販売されている ポルトギュー（オキハム） ポルトギース（沖縄ホーメル） また、エア・ウォーターの子会社で鳥取県米子市に本社を置く大山ハムは、沖縄で製造されていたポチギに目を付け、ハワイアンポチキとして製品化している。 ^ ハム・ソーセージのお話 - ハワイアンポチキの開発 大山ハム チョリソ ポルトガル料理 ハワイ料理 沖縄料理
パパ・アラワンカイナ（スペイン語：Papa a la Huancaína）とは、ボリビアやペルーの料理の1つ。茹でたジャガイモに、チーズを使ったソースをかけたものである。 パパ（Papa）はジャガイモのことで、ワンカヨ（Huancayo）は地名。したがって「パパ・アラワンカイナ」というのは、「ワンカヨ風ジャガイモ料理」という意味である。しかし、古くからワンカヨ地方で食べられていた料理であるかどうかは定かではない。ある作業場の食堂で、ワンカヨ出身の女性が作ったものが評判になったため、この名前で呼ばれるようになったという説もある。 作り方は次の通り。 ケソ・ブランコ（フレッシュチーズ）とアヒ・アマリージョ（黄唐辛子）に牛乳を加えたものをミキサーで混ぜる。ボリビアではさらに生ピーナツをペースト状にしたものや軽く砕いたものを混ぜることもある。 上記を小鍋で煮る。ニンニク・パセリ・ロコト・レモン汁・オリーブ油などを好みで加え、食塩で味付けをする。 ジャガイモは皮をむき、小さいものなら丸ごと、大きいものなら2つか4つに割って茹でる。 卵を固ゆでにする。 レタスを洗い、細かくちぎって皿に盛る。並べてジャガイモと殻をむいたゆで卵を置き、その上から2のソースをかける。好みでトマトやチーズを添える。また、黒く熟したオリーブの実をジャガイモの上に乗せることもある。 ソースを作る時の分量配分で、同じパパ・アラワンカイナでもだいぶ味の異なるものが出来上がる。特にアヒ・アマリージョをどれくらい入れるかで辛みが変わり、中には全く入れずに辛くしないというレシピもある。逆に、ロコトを入れて辛みを強くすることもある。 ペルーのレシピではピーナツを入れるものは少ない。しかし、ボリビアのレシピでは入れることが多いようである。生ピーナツを入れた場合にはよく煮ないといけない。ピーナツを入れない場合には、ミキサーでよく混ぜるだけで煮ないレシピもある。
コジード（ポルトガル語: Cozido、ポルトガル語: [kuˈziðu]、ブラジルポルトガル語: [kuˈzidu]）、もしくはコシード（スペイン語: cocido、スペイン語: [koˈθiðo]、ラテンアメリカスペイン語: [koˈsiðo]）は、主にイベリア半島各地で作られている肉と野菜を用いたシチューであり、ポルトガルとスペインの伝統料理である。 ポルトガルのコジード（ポルトガル語: cozido à portuguesa、IPA: [kuˈziðu ˈa puɾtuˈɣezɐ]）はベイラ（英語版）地域にその起源を持つ。コジードは牛すね肉、豚肉、各種臓物、ポルトガルの燻製ソーセージ（モルセラ、ファリネイラ（英語版）、チョリソー）、そして地域によっては鶏肉を入れて煮込んだシチューであり、キャベツ、ニンジン、カブ、コメ、ジャガイモ、カラードグリーンとともに供される。また、コジードはオリーブオイルや赤ワインとともに供されることが多い。江戸時代に著された『南蛮料理書』に「くしいと」という名称で記録されている。 スペインのコシード（スペイン語: cocidos）は、スペイン中央部や北部では通常肉、ソーセージ、野菜、ヒヨコマメを用いて作る。地域別のコシードとしては、マドリードのコシード・マドリレーニョ（cocido madrileño）、カンタブリア州のコシード・モンタニェス（cocido montañés）、ガリシア州のガレゴが有名である。 このコシードは、牛肉、ハム、塩漬け豚肉、チョリソー、モルシージャ、鶏肉、ヒヨコマメ、ジャガイモ、キャベツ、ニンジン、タマネギ、ニンニクを入れて作る。コシードには、豚足や骨髄入りの骨といった他の部位も入れたり、季節の野菜を入れることもある。また、コシードの出汁をスープとして用い、スペインの麺を入れて食べることもある。 ^ a b 馬田草織 (2015年2月20日). “日本人がポルトガル料理にハマる理由（dancyu 2013年2月号掲載）”. President Online. p. 3. 2017年3月2日閲覧。 ^ http://www.spain-recipes.com/cocido-recipe.html ポトフ カスレ オジャ・ポドリーダ カスエラ シチュー Cozido à Portuguesa gastronomias.com （ポルトガル語）
パステル・デ・チョクロ（西: Pastel de choclo）は、チリ中部地域に伝わる伝統料理。 鶏のもも肉の上に牛挽肉、オリーブ、タマネギ、ゆで卵、レーズンなどを炒めた具材を載せ、若いトウモロコシとバジリコのペーストをかけてオーブンで焼きあげる料理。多くの場合は甘めに仕上げることから「パステル」（ケーキの意味）の名が冠せられている。 ボリビア、ペルー、アルゼンチンでも食べられている。 ^ チリの食文化エア・カナダホームページ 食文化
パパス・アルガダス（スペイン語: Papas arrugadas）は、カナリア諸島の伝統的なベークドポテトの一種で、モホというペッパーソースをかけるか、肉料理の付け合わせとして食べられる。 小さな新ジャガイモの皮を剥かずによく洗い、塩水（本来は海水）で茹でる。その後、皮が縮むまでオーブンで焼く。または、塩水で茹でた後、大部分の水を捨て、イモが乾くまで少量の水で煮詰める。この方法では、イモの表面に独特の塩の結晶が付着する。 イモはできる限り小さいものでなければならず、そうでなければ香りが失われたり、ソースを吸わなかったりすることがある。 この料理は、全てのスペイン料理の中で最も独特なものの1つで、多くの旅行者やカナリア諸島以外のスペインの出身者にとってさえ、とてもエキゾチックなものである。
ファバーダ(Fabada)またはファバーダ・アストゥリアーナ(Fabada Asturiana)は、スペインアストゥリアス地方のインゲン豆（アストゥリアス語でfaba）を使った伝統的な煮込み料理で、チョリソやモルシージャなどの腸詰や豚肉などが具として使われる。ファバーダはアストゥリアスの代表的料理（スペインでは同地方の料理で最も知られている）で、スペイン全土にも広がっており、また世界中のスペイン料理レストランでも食べられている。また、スペインではスーパーマーケットにおいて缶入りのものが売られている。ファバーダはカロリーも高く、熱くお腹に溜まる料理であり、そのため主に冬季の昼食に食べられる。コース料理の最初の料理として出されることが多いが、メインとされることもある。通常、固い皮のパン及びシードラまたは赤ワインとともに提供される。 アストゥリアス地方でのインゲン豆の消費の歴史は16世紀にさかのぼり、その地で栽培がおこなわれ、食されてきたことが知られている。ファバーダに使用される種類はde la Granja（デ・ラ・グランハ）と呼ばれ、表面が滑らかで、脂肪分も多く、この料理に適しており、アストゥリアスではおよそ2,500ヘクタールの土地でこのファバ・デ・ラ・グランハ（faba de la granja）が栽培されている。調理法はもともとはシンプルなものであった。研究家によると、記録には残されてはいないが、ファバーダは18世紀には誕生していたという。また、食材であるインゲンマメは農村部でよくみられるものであるが、ファバーダの誕生は都市部においてでだとされる。ただし、このことについて言及したものはない。たとえば、アストゥリアス地方の風俗習慣について網羅的に記しているレオポルド・アラス”クラリン”（Leopoldo Alas «Clarín»）の小説"La Regenta"でも一切触れられていない。また、ファバーダがフランスのラングドック地方のカスレによく似ていることから、中世にサンティアゴ巡礼路によって伝えられたのではと考える作家たちもいる。 ファバーダについて言及している最古のものはエル・コメルシオというヒホンの新聞で、1884年のことである。ただし、その記事では料理法については触れられていない。アストゥリアス料理について書かれた本のなかで別のこの地方の料理Pote asturianoと関係づけるものもある。またアストゥリアス出身の作家アルマンド・パラシオ・バルデス（Armando Palacio Valdés）が、アストゥリアスの羊飼いについて詳しく記している彼の著作"Sinfonía pastoral"（1931年）にも、この料理については何も書いていないのである。別の専門家によれば、明確な時期は不明だが、19世紀から20世紀の間にファバーダは誕生したというものもいるし、20世紀になってからであるというものもいるといった具合である。そして20世紀になってこの料理の料理法が著作物に記されるようになり、今日ファバーダは単にアストゥリアス地方のものであるだけでなく、スペイン全土で食されるようになっている。 そしてアストゥリアス出身の移民によって、スペイン国外の多くの場所にも伝えられている。 ファバーダは、一晩水につけた大振りの乾燥白豆、ベーコン、ブラックプディング、チョリソ、そしてしばしばサフランが加えられる。ロンガニーサ（スペインのソーセージ）を加えるレシピもある。 スペインのオジャ・ポドリーダやフランスのカスレは、ファバーダと似た料理である。 カスレ フェジョアーダ ベイクドビーンズ オジャ・ポドリーダ ポーク・アンド・ビーンズ ^ http://www.spain.info/TourSpain/Gastronomia/Productos%20y%20Recetas/Recetas/C/0/Fabada.htm?Language=en ^ http://www.acocinar.com/fabada.htm References in Spanish Wikipedia Aris, Pepita. Spanish: Over 150 Mouthwatering Step-By-Step Recipes. London: Anness Publishing Ltd, 2003. p 203. Chandler, Jenny. The Food of Northern Spain. London: Pavilion Books, 2005. p 95. Klöcker, Harald. Culinaria Spain. Cologne: Könemann Verlagsgesellschaft mbH, 1998. p 208. Fabada Asturiana recipe Take a taste of Asturias.
アロス・ネグロ（スペイン語: Arroz negro、バレンシア語ではアロス・ネグレ-Arròs negre、バレンシア語発音: [aˈrɔz ˈneɣɾe]と呼ばれる）は、スペインのバレンシア州やカタルーニャ州で作られている、イカ墨、イカ（もしくはタコ）、コメを用いて作るシーフード・パエリアに似た料理である。パエリア・ネグラ（paella negra、スペイン語で黒いパエリアを意味する）と呼ばれることもあるが、作り方は同じであっても伝統的にパエリアとは呼ばれてこなかったため厳密にはこの名称は誤りである。 アロス・ネグロはネグロが「黒」を、アロスが「米」を意味するため黒米を使用した料理と勘違いされることがあるが、伝統的なレシピにおける材料はイカ墨、イカ、白米、ニンニク、グリーン・キューバペッパー、パプリカ、オリーブオイル、魚介類の出汁である。しかし、現代ではカニやエビなど他の魚介類を加えて作ることも多い。 アロス・ネグロが黒色をしているのはイカ墨の色が反映されているためであり、イカ墨は魚介類の旨味を増す働きも持つ。 アロス・ネグロはスペインのバレンシア州やカタルーニャ州だけでなく、キューバやプエルトリコにおいても一般的な料理であり、キューバやプエルトリコではアロス・コン・カラマレス（arroz con calamares、スペイン語でイカ飯を意味する）と呼ばれている。 また、アロス・ネグロの派生料理としてフィデウア・ネグラ（Fideuà negra、カタルーニャ語で黒い麺を意味する）がある。こちらはイカスミとパスタをつかったイカスミスパゲッティに似た料理となっており、アイオリソースとともに供される事が多い。 ^ Info about arròs negre on the Barcelona Review website ^ Info about arròs negre on the Spain-Recipes website ^ Info about arròs negre on the Fell Walker website ^ Info about arròs negre on the Tourism Barcelona website ^ Chef Juanry Segui shares the Valencian recipe for arroz negro ^ Arroz con calamares presented as a Cuban recipe ^ Arroz con calamares presented as a Puerto Rican recipe イカスミスパゲッティ フィデウア（英語版） 食べ物ガイド － カタルーニャ料理について、アロス・ネグロ(Arroz Negro/Arros negre) - 在バルセロナ日本国総領事館公式サイトによる解説
フリカセ（fricasé）は、ボリビアの代表的な肉料理。厚めに切った豚肉または鶏肉を少々辛いスープで長時間煮込んでつくる。 豚肉または鶏肉はあらかじめ油で軽く炒め、タマネギを細かく刻んだもの、少量のニンニクと水を加えて1〜2時間煮込む。香辛料としてクミン、黒胡椒、オレガノ、アヒ・アマリージョ（黄唐辛子）を入れる。最後にお好みでパン粉を加える。 ジャガイモを茹でたものやチョクロ（大粒のトウモロコシ）を茹でたものが添えられることもある。 本来のフリカセは豚肉の料理であるが、ボリビアでは豚肉は高級食材であるので普段は鶏肉で作ることが多い。パーティーなどの特別なときにのみ豚肉で「本格的な」フリカセが作られる。 ボリビアの中でも、ラパスなどのアルティプラーノ地域でよく食べられる料理である。 なお、この料理はフランス料理のフリカッセが原型であると思われる。
アレパ（西：arepa）とは、すり潰したトウモロコシから作る、コロンビアやベネズエラの伝統的な薄焼きパンである。直径や厚み、調理法は地域によって異なる。 柔らかくなるまで茹でた乾燥トウモロコシを挽いて作った生地を薄い円形に伸ばし、両面を焼くか油で揚げて作る。中にチーズ、鶏卵、肉などを詰めることもあり、砂糖とアニスを加えた甘いアレパもある。水を加えるだけで生地ができるアレパ用のコーンミールも製造されている。アレパは主に朝食や間食として食べられる。
レチェ・フラン（Leche flan）は、フィリピンの家庭料理として作られるプリン。 仕上がりが15-20cm程度の大きさのプリンで、楕円形の型が用いられることが多い。食感が硬めの焼きプリンが一般的であるが、蒸しプリンも存在する。冷蔵庫が無かった時代の名残で、砂糖やコンデンスミルクを大量に使用して常温下での保存性を高めている。甘さが強烈なほど、古き良き味とされる。 砂糖 卵黄 コンデンスミルク バニラエッセンス デザート
ピペラード（フランス語：piperade）は、ピレネー山脈のバスク地方にみられる伝統的な家庭料理であり、トマト、ピーマン、ニンニクやタマネギをオリーブ油で炒め、エスプレットを加えて煮たものである。 伝統的な食べ方として、しばしば溶き卵を合わせて適度に火を通して固め、フライパンで焼くなどして火を通した生ハム（ジャンボン・ド・バイヨンヌなど）を添えることがある。また、スペインのトルティージャのようにオムレツ状にして食べることもある。 単体で食べたり、ジャガイモのソテーなどにソースのようにしてかけるなどして食される。スクランブルエッグやオムレツの具にしたり、上からかけたりすることもある。羊のチーズの付けあわせとして供されることも多い。 バスク地方のほか、オーヴェルニュ地方など、フランスの南西部ではこれに類する料理が多く見られ、それぞれの地方の名前をつけてピペラードと呼ばれることがある。
トゥロン Turrón (スペイン語: [tuˈron]), torró (カタルーニャ語: [tuˈro], [toˈro]), torrone (トローネイタリア語: [torˈrone], ブラジル・ポルトガル語: [toˈʁoni]), torrão (ヨーロッパ・ポルトガル語: [tuˈʁɐ̃w]), turon (タガログ語: [tuˈɾon])　もしくはヌガーは菓子である。 一般的には焙煎したアーモンドやナッツ等と、蜂蜜、砂糖、卵白からなり、長方形の板状かラウンドケーキのどちらかに整形される。スペインとイタリアでは、伝統的なクリスマス菓子として食されている。ラテンアメリカとフィリピン等では多くのバリエーションがあり、チョコレートでコーティングされたりしている。スペインのJijona（もしくはXixona）と呼ばれる街のトゥロンが有名である。 16世紀の化粧品や一部の食品のレシピが記載されたManual de Mujeres (女性のハンドブック)は、おそらく現存する最古のスペイン トゥロンのレシピであると考えられる。 それによると蜂蜜と泡立てた卵白を用意する。蜂蜜を煮立てカラメル状にし、皮をむいてローストした松の実、アーモンド、ヘーゼルナッツを加える。混ざったら調理台から離し、冷ましてから裁断するように記載されている。 ^ “Manual de mujeres en el cual se contienen muchas y diversas recetas muy buenas”. Biblioteca Virtual Miguel de Cervantes. 2010年1月19日閲覧。 ヌガー：フランス菓子 トフィー：バターと糖蜜または砂糖を加熱後、冷やして固めた物 ウィキメディア・コモンズには、トゥロンに関するカテゴリがあります。