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過冷却（かれいきゃく、英: supercooling、undercooling）とは、物質の相変化において、変化するべき温度以下でもその状態が変化しないでいる状態を指す。たとえば液体が凝固点（転移点）を過ぎて冷却されても固体化せず、液体の状態を保持する現象。水であれば摂氏零度以下でもなお凍結しない状態を指す。第一種相転移でいう準安定状態にあたる。水の場合 衝撃を与えると急激に凍る。 物質は一般的に固体・液体・気体の三つの相を持ち、それらは温度と圧力の影響の元で決定される。詳細は相転移を参照されたいが、おおよそ温度が下がるにつれて気体→液体→固体へと変化し、その変化する温度は沸点・融点(凝固点)と呼ばれて物質の特性とされる。しかし、現実にはこれにあわない例が往々にして出現する。 液体を構成する分子が結晶化過程（第一種相転移）に移行するためには、物理的刺激によって核となる微小な相を生成させる必要があるが、過冷却においては微小相の発達が不十分で、相転移が行われない。このため極めて平静な、安定した状況で発生しやすい。 なお、過冷却と逆の状態が過熱である。これは圧力鍋などに利用されている。 たとえば水を冷却してゆくとその融点である0℃で凍るのであるが、ごくゆっくりと温度を下げてゆくとより低温の水が得られる場合がある。その状態が過冷却にあたる。自然現象の雨氷や霧氷も過冷却によるものである。 過冷却状態にある水に何らかの刺激（振動など）を加えると、急速に結晶化する（接種凍結）。瓶に入っていれば叩いただけでみるみる凍結し、別の容器に移し替えようとすると注がれながら凍っていくので柱状の氷が形成されたりする。例えば、冬季に暖房をしていない暗室（フィルムや印画紙を現像する作業室）において、現像停止用の氷酢酸（融点16.6℃）を試薬ビンからほかの容器に注ぐときなどに、経験することができる。 2008年頃から、「エコカイロ」などの名称で知られる、再利用可能なカイロが販売されるようになった。ビニールの容器に、酢酸ナトリウム水溶液と金属片が入って密封されているだけという非常にシンプルな構造をしている。使い方は、金属片に刺激を与える（曲げる、押すなど）だけであり、刺激を与えた瞬間に透明の液体状であった内容液が白い不透明の凝固体へと変化し始める。その時に発生する凝固熱をカイロとして利用することができる。周囲の環境や製品にもよるが、45～50℃くらいの温度で40～60分程度持続させることができる。これは酢酸ナトリウム水溶液の過冷却を利用した製品であるため、固体化してしまった内容液は熱湯で液体に戻し、室温まで放置冷却する（過冷却させる）ことによって何度でも再利用することができる。 氷点下の庫内に磁場を与えながら、食品や生花などの中の水分に過冷却状態を作ろうとする技術。過冷却状態から冷凍することで、氷結にともなう細胞膜の破損を防ぐとする。 フタをあけた瞬間に凍っていくコカコーラ。日本ではフジテレビの2010年夏の催し物・お台場合衆国2010で、抽選で飲むことができた。 ペットボトルを開栓すると凍り始めるサイダー。専用冷蔵庫で-5℃前後に過冷却された状態で販売される。2014年6月発売。 ^ コカ･コーラ×お台場合衆国 | コカ・コーラ グローバルミュージック（archive.isによる2013年5月1日分キャッシュ） ^ 氷点下の三ツ矢サイダー「三ツ矢フリージングサイダー」新発売｜ニュースリリース 2014年｜会社情報｜アサヒ飲料 相転移 雨氷 霧氷 過熱 沸騰石 トール・ベルシェロン - 過冷却の水滴と氷晶の飽和水蒸気圧の差を用いて降水過程を説明した。
田辺 陽子（たなべ ようこ、1966年1月28日 - ）は、日本の柔道家（五段）。東京都出身。日本大学法学部准教授（体育）。身長173cm。得意技は大内刈と寝技。 練馬区立開進第四中学校から東京都立駒場高等学校へ進学、高校時は陸上部に所属し、やり投でインターハイで8位に入賞する。3年次の授業で柔道と出会い、講道館に通い始めた。陸上推薦で進学した東京女子体育大学を中退後に日本大学に進学してからは本格的に柔道に打ち込み、1986年には全日本体重別選手権で優勝（以後1992年まで7連覇）、翌1987年には女子柔道の日本一を決める全日本選手権で優勝（以後1992年まで6連覇）を果たし、女子柔道界のトップ選手として君臨していく。現役時代はベンチプレスで120kgを記録した。 大学卒業後は女子柔道の名門ミキハウスに就職、72kg級のエースとしてオリンピックや世界選手権を始めとする国際大会で活躍し、多くのメダルを獲得する。1992年バルセロナオリンピック後に一旦引退を表明し筑波大学で大学院生活に専念するも、オリンピック決勝戦で敗れた悔しさから復帰。1996年の全日本体重別選手権では優勝し同年のアトランタオリンピックへの出場を獲得する。オリンピックではブランクや膝の怪我にもかかわらず銀メダルを獲得し、田辺はこれを最後に現役生活にピリオドを打った。 現在は日本大学法学部准教授、また日本大学女子柔道部の監督として後進の指導に当たっている。 日本オリンピアンズ協会の理事、アンチドーピング会議の会員も務めている。 2013年2月には文部科学省の中央教育審議会委員に選出された。さらに6月には全日本柔道連盟の理事に谷亮子、北田典子とともに女性として初めて起用されることになった。田辺はその際に「スピード感を持って取り組むことが一番大事。女性として新しい風を組織の中に入れながら改革を進めたいと思っております」と決意を語った。8月には選手の意見を組織運営に反映させる目的で全柔連が新設した、アスリート委員会の委員長に選出されることになった。 1985年：第3回福岡国際大会（72kg級） 優勝 1986年4月：皇后盃全日本女子柔道選手権大会 3位 1986年10月：世界柔道選手権大会（72kg級） 1回戦敗退 1986年：全日本選抜柔道体重別選手権大会（72kg級） 優勝 1987年：第5回福岡国際大会（無差別級） 優勝 1987年4月：皇后盃全日本女子柔道選手権大会 優勝 1987年11月：世界柔道選手権大会（72kg級） 3位 1987年：全日本選抜柔道体重別選手権大会（72kg級） 優勝 1988年4月：皇后盃全日本女子柔道選手権大会 優勝 1988年9月：ソウルオリンピック（72kg級） 3位 1988年：全日本選抜柔道体重別選手権大会（72kg級） 優勝 1988年：第3回福岡国際大会（72kg級） 優勝 1989年4月：皇后盃全日本女子柔道選手権大会 優勝 1989年10月：世界柔道選手権大会（72kg級） 2位、（無差別級） 3位 1989年：全日本選抜柔道体重別選手権大会（72kg級） 優勝 1989年：フランス国際柔道大会 優勝 1989年：第3回福岡国際大会（72kg級） 優勝 1990年4月：皇后盃全日本女子柔道選手権大会 優勝 1990年：全日本選抜柔道体重別選手権大会（72kg級） 優勝 1990年：フランス国際柔道大会 優勝 1990年：第3回福岡国際大会（72kg級） 優勝 1991年4月：皇后盃全日本女子柔道選手権大会 優勝 1991年7月：世界柔道選手権大会（72kg級） 準優勝 1991年：全日本選抜柔道体重別選手権大会（72kg級） 優勝 1991年：第3回福岡国際大会（72kg級） 優勝 1992年4月：皇后盃全日本女子柔道選手権大会 優勝 1992年7月：バルセロナオリンピック（72kg級） 準優勝 1992年：全日本選抜柔道体重別選手権大会（72kg級） 優勝 1995年9月：世界柔道選手権大会（72kg級） 3位 1995年：全日本選抜柔道体重別選手権大会（72kg級） 準優勝 1996年3月：全日本選抜柔道体重別選手権大会（72kg級） 優勝 1996年7月：アトランタオリンピック（72kg級） 準優勝 ^ 指導者・スタッフ｜日本大学柔道部 ^ 中教審新委員に桜井よしこ氏ら 文科相、30人を任命[リンク切れ] 47NEWS 2013年2月15日 ^ 谷理事ら会見「透明性ある体制を」／柔道[リンク切れ] サンケイスポーツ 2013年6月25日 ^ 全柔連、アスリート委員会発足を発表 日刊スポーツ 2013年8月3日 柔道家一覧 田辺陽子オフィシャルサイト 田辺陽子 - Sports Reference (Olympic results) (英語) 田辺陽子 - JudoInside.com (英語)
佐藤 愛子(さとう あいこ、1983年10月18日 - )は、北海道名寄市出身の柔道家。現役時代は女子柔道57kg級の選手。身長は157cm。血液型はO型。組み手は右組み。段位は四段。得意技は背負投、寝技。北海道旭川南高等学校、筑波大学卒業。了徳寺学園職員を経て、2016年より東京女子体育大学の教員及び柔道部監督。 9歳で柔道を始める。アテネオリンピックでは52kg級で代表を狙うも、減量に苦しみ、代表になれなかった。それを教訓に、2005年からスタミナの心配が少ない57kg級に転向した。2007年の世界選手権で銅メダルを獲得、その実績から北京五輪の代表に選出された。 だが北京では準々決勝で敗退したうえ、敗者復活戦で右膝のじん帯を断裂。帰国後に手術、リハビリのため1年間は練習もできず、強化選手からも外れた。2009年末に復帰したものの、思うように動けなかったという。2010年の世界選手権で松本薫が優勝したことで「もういい、やめよう」と何度も思ったが、「北京のけじめ、というのもあったし、大好きな柔道ができるのは今しかないとも思った」と諦めなかった。 2011年8月の世界選手権では準決勝で松本薫に合技で一本勝ちすると、決勝ではブラジルのラファエラ・シルバに背負投で一本勝ちして優勝を果たした。 12月のグランドスラム・東京では準決勝で世界ジュニアチャンピオンの山本杏に一本勝ちするが、決勝ではGSにおいて松本に背負投を返されて有効を取られて2位に終わった。 これで松本との対戦成績は1勝6敗となった。 2012年1月にはワールドマスターズに出場するが、準決勝でポルトガルのテルマ・モンテイロに背負投で一本負けして3位にとどまった。 2月にはグランドスラム・パリに出場して、決勝でモンテイロに開始9秒の大内刈で一本勝負けして2位に終わった。 5月の体重別では初戦でコマツの宇高菜絵に大外刈で一本負けを喫して、オリンピック代表には選出されなかった。体重別終了直後に引退を表明すると、7月には正式に引退した。 2013年から1年間、アメリカのサンノゼに留学することになった。 2015年の体重別ではテレビの解説を受け持った。 ペットとしてカメを飼っており、遠征先に一緒に連れて行くほどのカメ好き。 ロンドンオリンピックの代表争いをしていた4歳年下の松本とは、現役時代によく飲むにいく間柄で友人だったという。周囲からはライバル相手とあまり仲良くならない方がよいとのアドバイスも受けていたものの、気に留めず付き合いを続けた。 (52kg級での成績) 1998年 -　全国中学校柔道大会　3位 2000年 -　全国高等学校柔道選手権大会　優勝 2000年 -　フランスジュニア国際　優勝 2000年 -　全日本ジュニア　優勝 2000年 -　世界ジュニア　3位 2001年 -　ドイツ国際　2位 2001年 -　全国高等学校柔道選手権大会　優勝 2001年 -　全日本ジュニア　優勝 2001年 -　アジアジュニア　2位 2001年 -　全国女子柔道体重別選手権大会　優勝 2001年　- 福岡国際　2位 2002年 -　ドイツ国際　3位 2002年 -　選抜体重別　優勝 2002年 -　フランスジュニア国際　3位 2002年 -　世界ジュニア　優勝 2002年 -　学生体重別　3位 2002年 -　全国女子柔道体重別選手権大会　2位 2002年　- 福岡国際　優勝 2003年 -　フランス国際　3位 2003年 -　選抜体重別　3位 2003年 -　アジア柔道選手権大会　2位 2003年　- 福岡国際　優勝 2004年 -　選抜体重別　2位 2004年 -　学生体重別　優勝 (これ以降は全て57kg級での成績) 2005年 -　学生体重別　3位 2005年 -　講道館杯　優勝 2005年　- 福岡国際　優勝 2006年 -　ポーランド国際　3位 2006年 -　選抜体重別　2位 2006年 -　ワールドカップ国別団体戦　3位 2006年 -　アジア大会　2位 2006年　- 福岡国際　3位 2007年 -　選抜体重別　3位 2007年 -　アジア柔道選手権大会　優勝 2007年 -　世界選手権　3位 2007年 -　世界柔道団体選手権大会　3位 2008年 -　フランス国際　3位 2008年 -　選抜体重別　2位 2008年 -　北京オリンピック　7位 2009年 -　選抜体重別　3位 2009年 -　講道館杯　3位 2009年 -　グランドスラム・東京　3位 2010年 -　選抜体重別　3位 2010年 -　ワールドカップ・ブダペスト　優勝 2010年 -　東アジア柔道選手権大会　優勝 2010年 -　グランプリ・ロッテルダム　優勝 2010年 -　講道館杯　2位 2011年 -　グランドスラム・パリ　2位 2011年 -　ワールドカップ・オーバーヴァルト　優勝 2011年 -　アジア柔道選手権大会　個人戦　団体戦　ともに優勝 2011年 -　グランドスラム・モスクワ　優勝 2011年 -　世界選手権　優勝 2011年 -　世界団体　2位 2011年 -　グランドスラム・東京 2位 2012年 -　ワールドマスターズ　3位 2012年 -　グランドスラム・パリ　2位 (出典、JudoInside.com)。 ^ a b c d e f ｢柔道全日本強化選手名鑑　2012｣近代柔道　ベースボールマガジン社、2012年4月号 ^ 了徳寺学園柔道部ブログ ^ 佐藤愛　完全復活の金「気持ちも強くなった」　スポーツニッポン　2011年8月25日 ^ 女王対決、松本が雪辱＝柔道グランドスラム東京　時事通信　2011年12月10日 ^ 悔しさにじませる佐藤＝柔道グランドスラム」　時事通信　2012年2月5日 ^ 佐藤が初戦負け「今の実力」　日刊スポーツ　2012年5月13日 ^ 佐藤、連続五輪逃し引退「悔いありません」…柔道　スポーツ報知　2012年5月14日 ^ 佐藤愛子が引退会見「充実した柔道生活」　日刊スポーツ　2012年7月11日 ^ 了徳寺学園柔道部ブログ | 佐藤愛子 ^ 全日本選抜柔道体重別選手権2015 - フジテレビ ^ ｢解体新書　佐藤愛子｣近代柔道　ベースボールマガジン社、2003年4月号、103-106頁 ^ 「金メダリスト・インタビュー　佐藤愛子」近代柔道 ベースボールマガジン社、2011年12月号 了徳寺学園柔道部・佐藤愛子 佐藤愛子 - JudoInside.comのプロフィール （英語）
叶 弦大（かのう げんだい、1938年8月16日 - ）は、神奈川県出身の作曲家。 石橋正次 「夜明けの停車場」 「夜明けの街」 石原詢子 「雨の居酒屋」 「北しぐれ」 「きずな酒」 「ふたり傘」 「明日坂」 上杉香緒里 「のんべえ」 音羽しのぶ 「風の吹きよで」 冠二郎 「まごころ」 「思い出川」 「望楼の果て」 香西かおり 「風恋歌」 「秋恋歌」 小林旭 「自動車ショー歌」 「昔の名前で出ています」 「北へ」 「仙台発かなしみ行・東京わくらば通り・終着駅のない女」 西郷輝彦 「涙は眠れない」 笹みどり 「下町育ち」 城明 「沖縄海洋博音頭」 水前寺清子 「ありがとうの歌」 竹川美子 「越前かもめ」 中尾彬・池波志乃 「恋慕宵情」 中村美律子 「女の旅路」 「恋瀬川」 「ふたりの朝」 「おんな風の盆」 「かぼちゃの花」 藤あや子 「おんな」 細川たかし 「ああ、いい女」 長谷川真吾 「真っ赤な純情」 「夕映えの街」 葵かを里 「夢さくら」 美川憲一 「お待ちしてます」 「駅」 「小雨のブルース」 「うたかたの夢」 ちばテレビカラオケ大賞
小杉 仁三（こすぎ じんぞう、1928年11月20日 - 2009年7月20日）は、日本の作曲家、編曲家。日本クラウンと専属契約していた時期があり、その時期にクラウン以外で活動した際には「ありたあきら」の別名を使用していた。 2009年7月20日、腎不全のため80歳で死去。 小林旭 「デカンショ酒場」（作詞：桑名賢一・榎戸孝雄、桜井稔との共作曲） 西郷輝彦 「星と俺とできめたんだ」（作詞：水島哲） 「ハイヤング節」（作詞：星野哲郎） 「星のフィアンセ」（作詞：麻生たかし） 「かもめ」（作詞：小谷夏） 美川憲一 「だけどだけどだけど」（作詞：星野哲郎） 「あの娘が好きと云った花」（作詞：水島哲） 「湖畔のホテル」（作詞：水島哲） 「あの星のかなた」（作詞：大矢弘子） 「気ままな女」（作詞：喜多條忠） 「雨の花」（作詞：新本創子） 由美かおる 「銀の長靴」（作詞：関根浩子） 秋庭豊とアローナイツ 「港町挽歌」（作曲：杉本真人） 「六日町ブルース」（作曲：山岸之起） アローナイツ with 篠路佳子 「札幌ラブ・ストーリー」（作曲：望月吾郎） ヴィレッジ・シンガーズ 「泣きながら恋をした頃」（作曲：浜口庫之助、「ありたあきら」名義） 「悲しい星空」（作曲：中村泰士、「ありたあきら」名義） 内山田洋とクール・ファイブ 「晩夏」（作曲：野々卓也） 「北ホテル」（作曲：猪俣公章） 加藤登紀子 「あなたに捧げる歌」（作曲：加藤登紀子） 北川大介 「前橋ブルース」（作曲：中川博之） 杏真理子 「雪わり草」（作曲：藤本卓也） 「地下鉄のスー」（作曲：彩木雅夫） 小林旭 「恋の山手線」（作曲：浜口庫之助） 「口笛の凍る町」（作曲：米山正夫） 「無国籍者の唄」（作曲：米山正夫） 「旅心」（作曲：野田ひさ志） 「月に吠える唄」（作曲：叶弦大） 「霧の都会」（作曲：叶弦大） 「赤いトラクター」（作曲：米山正夫） 「漁港列島」（作曲：米山正夫） 西郷輝彦 「ジングルベル」（作曲：J.Pierpont） 「涙をありがとう」（作曲：米山正夫） 「始めからもういちど」（作曲：米山正夫） 「星娘」（作曲：浜口庫之助） 「泣きたいときは泣き給え」（作曲：米山正夫） 「星のフラメンコ」（作曲：浜口庫之助） 「傷だらけの天使」（作曲：銀川晶子） 「恋人をさがそう」（作曲：米山正夫） 「世界の国からこんにちは」（作曲：中村八大） 「願い星叶い星」（作曲：浜口庫之助） 「この雨の中を」（作曲：米山正夫） 「君でいっぱい」（作曲：米山正夫） 「虹を買おう」（作曲：米山正夫） 「そのなかのひとり」（作曲：米山正夫） 「運命のひと」（作曲：北原じゅん） 「三日月のバロック」（作曲：米山正夫） 「海はふりむかない」（作曲：中川博之） 「君こそライオンズ」（作曲：中村八大） 坂本冬美 「祝い酒」（作曲：猪俣公章） 「雨あがり」（作曲：猪俣公章） 佐良直美 「生きてるって素晴らしい」（作曲：浜口庫之助） 水前寺清子 「その一言を待ってます」（作曲：米山正夫） 「いつでも君は」（作曲：米山正夫） 「神様の恋人」（作曲：鈴木邦彦） 「三百六十五歩のマーチ」（作曲：米山正夫） 「真実一路のマーチ」（作曲：米山正夫） 「ありがとうの歌」（作曲：叶弦大） 「だめでもともと」（作曲：米山正夫） 「ねんがら子守唄」（作曲：安藤実親） 「浪花太鼓」（作曲：米山正夫） 「おどんが国は」（作曲：米山正夫） 「この手にとまれ」（作曲：市川昭介） 「昭和放浪記」（作曲：小林亜星） 「指言葉の歌」（作曲：鈴木邦彦） 「かあさん」（作曲：小林亜星） 「ハナハナハナ」（作曲：米山正夫） 「君は青空を見たか」（作曲：米山正夫） 「明日がござる」（作曲：米山正夫） 「しあわせ橋」（作曲：米山正夫） 「船橋手拍子音頭」（作曲：市川昭介） 「夢一番」（作曲：安藤実親） 「オアシス音頭」（作曲：市川昭介） 「曼陀羅華」（作曲：池浦利彦） 「人生一路」（作曲：安藤実親） 「結婚行進曲」（作曲：吉田正） 「自慢じゃないが女だよ」（作曲：中山大三郎） 「関東春雨傘」（作曲：米山正夫） ちあきなおみ 「しのび逢う恋」（作曲：浜口庫之助） 「今日で終って」（作曲：彩木雅夫） 「恋した女」（作曲：彩木雅夫） 新沼謙治 「北の故郷」（作曲：伊藤雪彦） ザ・フォーク・クルセダーズ 「イムジン河」（作曲：高宗漢、補作曲：加藤和彦、「ありた・あきら」名義） 「悲しくてやりきれない」（作曲：加藤和彦、「ありたあきら」名義） 藤圭子 「命火」（作曲：石坂まさを） 細川たかし 「北の旅愁」（作曲：猪俣公章） 「港夜景」（作曲：大野弘也） 「ゆきずり」（作曲：森山慎也） 「ほたる草」（作曲：森山慎也） 美川憲一 「柳ヶ瀬ブルース」（作曲：宇佐英雄） 「柳ヶ瀬の女」（作曲：宇佐英雄） 「まぼろしのブルース」（作曲：宇佐英雄） 「ネオン化粧」（作曲：米山正夫） 「新潟ブルース」（作曲：山岸英樹・中川博之） 「おんなの朝」（作曲：米山正夫） 「おんな町」（作曲：米山正夫） 「想い出おんな」（作曲：米山正夫） 「お金をちょうだい」（作曲：中川博之） 「うらぎりの町」（作曲：米山正夫） 「一番列車の女」（作曲：彩木雅夫） 「聞かせてほしい」（作曲：山川はじめ） 「裁き」（作曲：米山正夫） 「三面記事の女」（作曲：米山正夫） 「ナナと云う女」（作曲：中川博之） 「小雨のブルース」（作曲：叶弦大） 「女が靴下をぬぐとき」（作曲：米山正夫） 「さだめ川」（作曲：宇佐英雄） 「双子座生まれ」（作曲：中川博之） モコ・ビーバー・オリーブ 「わすれたいのに」（作曲：バリー・マン、「ありたあきら」名義） 森進一 「さざんか」（作曲：猪俣公章） 「それは恋」（作曲：猪俣公章） 森昌子 「あなたを待って三年三月」（作曲：新井利昌） 「夕笛の丘」（作曲：新井利昌） 「ためいき橋」（作曲：市川昭介） 「故郷ごころ」（作曲：市川昭介） 由美かおる 「みんなあげましょう」（作曲：浜口庫之助） 「わたしの願い」（作曲：米山正夫） 「デートの日記」（作曲：叶弦大） ^ 作曲・編曲家の小杉仁三さん「お別れ会」開催 - 文化通信.com ^ モコ・ビーバー・オリーブ「わすれたいのに」誕生秘話…1969年2月1日リリース 大人のMusic Calendar
石原 信一（いしはら しんいち、1948年 - ）は、日本の作家・作詞家。 福島県会津若松市出身。会津高校卒業。青山学院大学卒業。サトウハチローに師事し、作詞家の道を歩む。1977年、太川陽介に提供した『Lui-Lui』が同年の第19回日本レコード大賞新人賞を受賞。1983年、森昌子の『越冬つばめ』で日本作詞大賞優秀作品賞を受賞した。また変わったところでは『ファイターズ讃歌』の作詞を手がけている。 石川さゆり 「惚れたが悪いか」 岩出和也 「北フェリー」 内山田洋とクール・ファイブ 「二人の御堂筋」 川崎麻世 「ラブ・ショック」 「青いシンボル」 「オーロラ」 「ドラマチック」 ささきいさお 「ファイターズ讃歌」 ジャガー横田 「愛のジャガー」 杉田かおる 「しあわせ色をあなたに」 太川陽介 「南風」 「Lui-Lui」 近田春夫&ハルヲフォン 「FUNKYダッコNo.1」 中村橋之助with長山洋子 「ムーンライトジェラシー」 西田あい 「ゆれて遠花火」 林寛子 「マリオネット」 氷川きよし 「しぐれの港」 ビューティペア 「かけめぐる青春」 「真っ赤な青春」 「青春にバラはいらない」 真木ことみ 「極楽とんぼ」 美川憲一 「たまらなく淋しくて」 三山ひろし 「男の流儀」 森昌子 「越冬つばめ」（作曲：篠原義彦） モーニング娘。'14 「見返り美人」(作曲:弦哲也) 八代亜紀 「デスティニーラブ～運命の人～」 山本あき 「涙の河を越えて」 山本譲二 「奥州路」 山口百恵 「いま目覚めた子供のように」 「ひとにぎりの砂」 吉田拓郎 「青空」 「ありふれた街に雪が降る」 「裏窓」 「オーボーイ」 「この国JAPAN」 「シリアスな夜」 「センチメンタルを越えて」 「To the Moon」 「遥かなる」 「ベイ・サイド・バ－」 「僕を呼び出したのは」 「夕陽と少年」 「夕映え」 「夢見る時を過ぎ」 アニメふしぎなコアラブリンキー 「不思議、うふふ」 「シャバダバだけど」 ママとあそぼう!ピンポンパン関連楽曲 「いなずまロック」（作曲：すぎやまこういち） 「火の玉ロック」（作曲：すぎやまこういち） 『吉田拓郎挽歌を撃て』 八曜社、1980年。  『俺たちが愛した拓郎』 八曜社、1985年。ISBN 978-4-8270-0082-5。  あの日フォークが流れていた ぼくらの時代に輝いていた25曲 けれど空は青-飛鳥涼論- 今語る あの時 あの歌-南こうせつ-旅の7章- 八代亜紀 不知火 僕は天使ぢゃないよ（舞台） - 黒川役 ローズ伝説（漫画） - 原作 ^ 在京会津高校同窓会 同期会報告校友録2012年7月26日閲覧/
森田 公一（もりた こういち、1940年2月25日 - ）は、作曲家、歌手。北海道留萌市出身。 1970年代の歌謡界のヒットメーカー。作曲家としては作詞家阿久悠、編曲家馬飼野俊一と組むことが多く、一時代を築いた。歌手としては「青春時代」「青雲」が現在でもCMなどで使用されている。 留萌高校を卒業後、会社勤めをするが一年で退社。日本大学芸術学部に入学、作曲を学ぶ。 1965年、コーラスグループ原トシハルとB&B7に参加。ピアノおよび作・編曲を担当。 1969年、森田公一とトップギャランとしてデビュー。その後70年代に入り、作曲家として頭角を現す。 1976年、森田公一とトップギャランの「青春時代」が翌1977年に掛けて大ヒット。 1970年代後半、TBSラジオで日曜朝8：05～9：00放送の『森田公一の青春ベストテン』のパーソナリティーを担当。 2010年、デビュー40周年記念「GOLDEN☆BEST 森田公一 ヒット&シングルコレクション」発売。 逢川まさき 「しのび逢い」（2009年） 相本久美子 「小さな抵抗」（1974年） 「1と5」（1975年） 「初夏景色」（1976年） アグネス・チャン 「ひなげしの花」（1972年） 「小さな恋の物語」（1973年） 「恋人たちの午後」（1975年） アパッチ 「恋のブロックサイン」（1977年） 「あまったれ」（1977年） あべ静江 「雨をみていた人」（1975年） 天地真理 「ひとりじゃないの」「虹をわたって」（1972年） 「若葉のささやき」「恋する夏の日」「空いっぱいの幸せ」（1973年） 「恋人たちの港」「恋と海とTシャツと」「想い出のセレナーデ」「木枯らしの舗道」（1974年） 「愛のアルバム」（1975年） 「愛・つづれ織り」（1979年） 新井満 「ワインカラーのときめき」（1977年） 五十嵐じゅん 「ひみつのお別れ」（1972年） 石川秀美 「恋はサマー・フィーリング」（1983年） 石野真子 「春ラ!ラ!ラ!」（1980年） 大杉久美子 「ドン・チャックといっしょに」（1975年）（アニメ『ドン・チャック物語』主題歌） 大竹しのぶ 「しゃかりきパラダイス」（1992年）（アニメ『チロリン村物語』OPテーマ） 岡田奈々 「くちづけ」（1975年） 「青春の坂道」（1976年） 「そよ風と私」「らぶ・すてっぷ・じゃんぷ」「求愛専科」（1977年） 小沢亜貴子 「前略この度引越しました」（1995年） 春日八郎 「或る女/ふるさとの女」（1976年） 加藤久仁彦とトップギャラン 「青春紙風船」（2011年） 加茂晴美 パンダ・ダ・パヤッ（1983年、『みんなのうた』） 河島英五 「時代おくれ」（1986年） 北村優子 「若草のデート」（1976年） キャンディーズ 「あなたに夢中」（1973年） 「そよ風のくちづけ」「危い土曜日」（1974年） 「ハートのエースが出てこない」（1975年） 具志堅用高 「拳」（1979年） 栗田ひろみ 「太陽のくちづけ」（1973年） 「初恋の散歩道」（1973年） 研ナオコ 「京都の女の子」（1972年） 「こんにちわ男の子」（1972年） 「女心のタンゴ」（1973年） 「うわさの男」（1974年） 「第三の女」（1974年） 小林旭 「さすらいの道」（1977年） 「夢ん中」（1978年、『江戸プロフェッショナル・必殺商売人』『必殺からくり人・富嶽百景殺し旅』主題歌） 榊原郁恵 「バス通学」（1977年） 「わがまま金曜日」（1977年） 桜田淳子 「黄色いリボン」「はじめての出来事」（1974年） 「十七の夏」「天使のくちびる」「ゆれてる私」（1975年） 「泣かないわ」「夏にご用心」（1976年） 「気まぐれヴィーナス」（1977年） 清水由貴子 「いつか秋」（1987年） 下成佐登子 「花のささやき」（1985年）（アニメ『小公女セーラ』OPテーマ） 「ひまわり」（1985年）（アニメ『小公女セーラ』EDテーマ） 朱里エイコ 「見捨てられた子のように」（1973年） 菅原洋一 「乳母車」（1975年） 菅原洋一＆シルヴィア 「アマン」（1983年） ダーク・ダックス 「北の大地」（JR北海道社歌） ちあきなおみ 「ねえ、あんた」 ノンストップ 「ワイルドセブン」「つむじかぜ」（1972年、TVドラマ『ワイルド7』オープニングおよびエンディング） パティ 「スコール・ラヴ」（1981年） 林寛子 「白い窓辺」 50・50（フィフティ・フィフティ） ヒデ夕樹 「青春の旅立ち」（1978年、『スターウルフ』主題歌） 町田義人 「10億光年の愛」（1980年、『サイボーグ009 超銀河伝説』主題歌） 松尾ジーナ 「気ままなジーナ」（1971年） 「月影のメロディー」（1972年） 水森亜土とトップギャラン 「南の島のハメハメハ大王」 森昌子 「記念樹」（1973年） 森田公一 「青雲のうた」（日本香堂『青雲（せいうん）』CMソング） 森田公一とトップギャラン 「下宿屋」（1975年） 「青春時代」（1976年）（1992年に「森田公一とトップギャランII」名義でリメイク） 「想い出のピアノ」「過ぎてしまえば」（1977年） 森田公一・森田健作 「モリタはスゴイ！」（1991年、中日ドラゴンズ投手・森田幸一応援歌） 森山良子 「愛する人に歌わせないで」（1968年。作詞も） 由美かおる 「炎の女」（1973年） 「ジャンポ!（JAMPO）」（1974年、『スターむりむりショー』エンディング・テーマ） 吉田真梨 「恋人がいても」（1977年） ザ・リリーズ 「水色のときめき」（1975年） 「好きよキャプテン」（1975年） ロコとエッコ 「かなしみ発 しあわせ行き」(1979年) 和田アキ子 「あの鐘を鳴らすのはあなた」（1972年） 「もう一度ふたりで歌いたい」（1986年） 札幌大学校歌(作曲） 留萌千望高等学校校歌 夕張緑ケ丘実業高校校歌（1992年） 東京メガネCMソング 日本ケミファCMソング「まわせ地球」（作曲・歌） 2008年より、福田沙紀の歌唱・出演で新たにオンエアされている。 エンドーチェーンCMソング（作曲・歌） 小田急OX社歌「オダキューOXグループのうた」 長野県安曇野市　「安曇野ばやし」作曲 『おこれ!男だ』『江戸プロフェッショナル・必殺商売人』『必殺からくり人・富嶽百景殺し旅』劇伴音楽 東日本旅客鉄道株式会社社歌『明け行く空に』（作曲） 株式会社 明治『明治ブルガリアヨーグルト』CMソング （作曲） EDWIN 社歌（作曲）- 1970年代にCMソングとして使用された ロータスクラブロータスクラブの歌『友だちになろう』（同社ラジオCMソングへも使用） 大阪工業大学学園校友会　校友会の歌『さぁ、手を振ろう』（作曲） コミックスイメージ・アルバム『摩利と新吾』（作曲）(1983年) GOLDEN☆BEST 森田公一 ヒット&シングルコレクション - MHCL 1694/5　ソニー・ミュージックダイレクト 2010年1月20日発売 佐藤勝（同じ留萌高校吹奏楽部出身の作曲家） ダン池田（同じ留萌高校吹奏楽部出身の音楽家） 宮川泰（同じ留萌市出身の作曲家） 日本香堂 - 一時期、「青雲のうた」のCM曲を歌っていた。 東京シティ競馬 - 1999年、自らCMに出演し、「好きよキャプテン」の替え歌を歌った。 ^ GOLDEN☆BEST 森田公一　ヒット＆シングルコレクション
たか たかし（たか たかし、1934年10月27日 - ）は、新潟県新発田市出身の作詞家。本名は高橋広雄。 新潟県立新発田高等学校卒業。立教大学文学部中退後、北海道に渡る。業界新聞記者、セールスマン、興信所調査員、ルポライターなどを経験。青島幸男と知り合ったことが契機となり、以後放送作家として各種音楽番組を手がけながら、作詞活動は1967年から美川憲一の「ネオン化粧」でデビューし、 西城秀樹「情熱の嵐」、松崎しげる「愛のメモリー」等、ヒット曲を世に送り出し現在に至る。 また彼の作品の一部には冬木たかし名義・麻生たかし名義となっているものも存在する。 （社）日本作詩家協会副会長　 （社）日本音楽著作権協会理事　 日本音楽作家団体協議会常任理事 美空ひばり 『おまえに惚れた』（作曲：徳久広司） 橋幸夫 『あばれ駒』（作曲：市川昭介） 都はるみ 『浪花恋しぐれ』（作曲：岡千秋） 『東京セレナーデ』（作曲：小林亜星） 『裏町ごころ』（作曲：市川昭介） 『道頓堀川』（作曲：岡千秋） 『渡り鳥仁義』（作曲：市川昭介） 森進一 『人を恋うる唄』（作曲：岡千秋） 『冬桜』（作曲：三木たかし） 五木ひろし 『おまえとふたり』（作曲：木村好夫） 『倖せさがして』（作曲：木村好夫） 『人生かくれんぼ』（作曲：弦哲也） 『おはん』（作曲：岡千秋） 西城秀樹 『恋の約束』（作曲：鈴木邦彦） 『チャンスは一度』（作曲：鈴木邦彦） 『青春に賭けよう』（作曲：鈴木邦彦） 『情熱の嵐』（作曲：鈴木邦彦） 『愛の十字架』（作曲：鈴木邦彦） 『薔薇の鎖』（原案：斉藤優子　作曲：鈴木邦彦） 『涙と友情』（作曲：鈴木邦彦） 『白い教会』（作曲：鈴木邦彦） 岡田奈々 『だめですか』（作曲：馬飼野康二） 『湘南海岸通り』（作曲：馬飼野康二） 細川たかし 『佐渡の恋唄』（作曲：弦哲也） 『恋の酒』（作曲：弦哲也） 『北斗の星』（作曲：弦哲也） 『ふたり道』（作曲：弦哲也） 『女のしぐれ』（作曲：弦哲也） 『冬の宿』（作曲：弦哲也） 『雪港』（作曲：弦哲也） 『夫婦ごころ』（作曲：弦哲也） 松崎しげる 『愛のメモリー』（作曲：馬飼野康二） 川中美幸 『ふたり酒』（作曲：弦哲也） 『男じゃないか』（作曲：弦哲也） 山本譲二 『放浪～さすらい～』（作曲：弦哲也） 『都会の子守歌』（作曲：弦哲也） 『しあわせの青い鳥』（作曲：弦哲也） 『おまえにありがとう』（作曲：弦哲也） 『花も嵐も』（作曲：弦哲也） 『島風』（作曲：弦哲也） 『風帰行』（作曲：弦哲也） 『酒がたり』（作曲：弦哲也） 大川栄策 『雨の港』（作曲：遠藤実） 『駅』（作曲：市川昭介） 松原のぶえ 『維新のおんな』（作曲：三木たかし） 坂本冬美 『あばれ太鼓』（作曲：猪俣公章） 『祝い酒』（作曲：猪俣公章） 『火の国の女』（作曲：猪俣公章） 『大志』（作曲：市川昭介） 『凛として』（作曲：徳久広司） 『風に立つ』（作曲：弦哲也） 『男の火祭り』（作曲：杉本眞人） 藤あや子 『花のワルツ』（作曲：徳久広司） 西方裕之 『紀ノ川』（作曲：徳久広司） 『夢追い川』（作曲：徳久広司） 『湯けむりの宿』（作曲：岡千秋） 『津軽の春』（作曲：岡千秋） 『寒桜』（作曲：岡千秋） 永井みゆき 『港でひとり』（作曲：弦哲也） 『女の時計』（作曲：弦哲也） 『大阪慕情』（作曲：弦哲也） 『雨おんな』（作曲：伊藤雪彦） 『お別れ終列車』（作曲：伊藤雪彦） 『夢ごよみ』（作曲：岡千秋） 『愛がこわいの』（作曲：桧原さとし） 『応援歌でヨイショ』（作曲：岡千秋） 『十九の港』（作曲：弦哲也） 『大阪すずめ』（作曲：弦哲也） 小沢亜貴子 『帰ってきてよ』（作曲：弦哲也） 『冬の夜汽車』（作曲：弦哲也） 『爪木崎ひとり』（作曲：弦哲也） 『酒と女と猫』（作曲：弦哲也） 永井裕子 『旅路の女』（作曲：四方章人） 『北の里唄』（作曲：四方章人） 『男の情歌』（作曲：四方章人） 『北陸本線冬の旅』（作曲：四方章人） 『東京赤とんぼ』（作曲：岡千秋） たかだみゆき 『雨に咲く花』（作曲：市川昭介） 『あなたが港町』（作曲：岡千秋） 北原由紀 『女のまごころ』（作曲：伊藤雪彦） 森昌子 『恋は女の命の華よ』（作曲：浜圭介） 石川さゆり 『なみだの宿』（作曲：鈴木淳） 伊東ゆかり 『陽はまた昇る』（作曲：筒美京平） おぼたけし 『あしたのジョー～美しき狼たち～』（作曲：鈴木邦彦） 子門真人 『猿の軍団』（作曲：津島利章） 逢川まさき 『しのび逢い』（作曲：森田公一） 小林幸子 『越後絶唱』（作曲：遠藤実） 中村美律子 『壺坂情話後絶唱』（作曲：富田梓仁） 『港のおんな』（作曲：富田梓仁） 『瀬戸の港』（作曲：岡千秋） 美川憲一 『ネオン化粧』（作曲：米山正夫） 『愛・それはゲーム』（作曲：中川博之） 『うたかたの夢』（作曲：叶弦大） 『別れの旅路』（作曲：中川博之） 『愛は嫉妬』（作曲：中川博之） 作詞家一覧 新潟県出身の人物一覧
猪俣 公章（いのまた こうしょう（本名: きみあき）、1938年4月11日 - 1993年6月10日）は、日本の作曲家、作詞家。 福島県河沼郡会津坂下町出身。開成高校、日本大学芸術学部音楽科を経て、古賀政男に師事。 森進一のデビュー作にしてヒット作となった『女のためいき』（1966年）を作曲、その後も森に『港町ブルース』、『おふくろさん』、『冬の旅』などの大ヒット曲を提供する。 他にもテレサ・テンに『空港』、藤圭子に『京都から博多まで』や『女のブルース』、水原弘に『君こそわが命』、五木ひろしに『千曲川』など、数多くのヒット曲を提供し成功を収めた。 1991年、19歳年下の一般女性と結婚し一子をもうけるも、1993年に肺がんのため死去した。55歳没。晩年は坂本冬美、マルシアを弟子入りさせ、自らの家に住まわせて育成したことでも知られる。なお、猪俣は生前　歌手だけでなく、里村龍一や冬樹かずみ等々、音楽作家の育成にも力を注いだ。 女のためいき（1966年、歌：森進一）※森進一のデビュー・シングル 君こそわが命（1967年、歌：水原弘） 情愛 （歌：水原弘） 午前四時のブルース （歌：水原弘） ひとり酒場で （1968年、作詞：吉川静夫、歌：森進一） 神戸の夜 （1968年、作詞：吉川静夫、歌：森進一） 女の爪あと （1969年、歌：水原弘） 流れ花 （1969年、歌：水原弘） 港町ブルース（1969年、歌：森進一） 気にかかる（1969年、歌：園まり） 鳴門海峡（1969年、歌：三橋美智也） 恋ひとすじ（1970年、歌：森進一） 一度だけなら（1970年、歌：野村真樹） 女のブルース（1970年、歌：藤圭子） 噂の女（1970年、歌：内山田洋とクール・ファイブ） おふくろさん（1971年、作詞：川内康範、歌：森進一） 故郷は地球（1971年、作詞：佐々木守、歌:柴俊夫、ハニーナイツ）※『シルバー仮面』主題歌 渡り鳥いつ帰る（1971年、作詞：阿久悠、歌：北島三郎） 京都から博多まで（1972年、作詞：阿久悠、歌：藤圭子） 波止場町（1972年、歌：森進一） おんなの海峡（1972年、歌：都はるみ） かくれんぼ（1973年、作詞：山上路夫、歌：石川さゆり）※石川のデビュー・シングル 冬の旅（1973年、歌：森進一） さらば友よ（1974年、歌：森進一） 北航路（1974年、歌：森進一） 空港（1974年、歌：テレサ・テン） さらばハイセイコー（1975年、作詞：小坂巖、補作詞：山田孝雄、歌：増沢末夫） 千曲川（1975年、作詞：山口洋子、歌：五木ひろし）※第17回日本レコード大賞最優秀歌唱賞受賞曲 面影の女（1975年、歌：チャダ） ふたりの旅路（1975年、歌：五木ひろし） 愛の始発（1976年、歌：五木ひろし） さざんか（1976年、歌：森進一） 峰子のマドロスさん（1976年、歌：西川峰子） 女になるでしょう（1976年、歌：西川峰子） 大阪ラプソディー（1976年、歌：海原千里・万里） あばれ太鼓（1987年、歌：坂本冬美）※坂本のデビュー・シングル 祝い酒（1988年、歌：坂本冬美） 男の情話（1989年、歌：坂本冬美） ふりむけばヨコハマ（1989年、歌：マルシア）※マルシアのデビュー・シングル 港唄（1991年、歌：石川さゆり）、ほか多数 遠藤実 里村龍一 森進一 中村美律子 藤圭子 藤あや子 香西かおり 坂本冬美 マルシア テレサ・テン 水原弘 冬樹かずみ 『さらばハイセイコー』 『近松心中物語』
喜多條 忠（きたじょう まこと、1947年10月24日 - ）は、日本の作詞家。一時期は喜多条 忠の表記を使用していた。 大阪府出身。実家は昆布屋（現在の経営者が実弟）。大阪市立菅南中学校（現在の大阪市立天満中学校）、大阪府立春日丘高等学校卒、早稲田大学中退（学費滞納で大学を除籍）。 大学中退の頃から文化放送の番組の台本書きをする。自身の学生時代の体験を元に書いた「神田川」をかぐや姫に提供し大ヒットとなった。 近年では伍代夏子の「肱川あらし」では第50回日本作詩大賞を受賞した。島倉千代子の遺作となった「からたちの小径」を提供している。 現在も作詞やコラム・小説などの執筆活動に従事する。日本作詞家協会会長、並びにJASRAC理事を務める。 競艇を趣味としており、野中和夫を始めとした選手との交流もあるほど精通し、『競艇マクール』などにコラムを連載。またスポーツ新聞に自らの予想を掲載したり、ビッグレース等のテレビ中継ではゲストに呼ばれることもある。 猫を飼っており、その猫を主役にして『女房逃ゲレバ猫マデモ』という小説を書いている。 また、息子はファッションデザイナーとしても知られる。 アグネス・チャン 「ハロー・グッドバイ」 讃岐裕子、次いで柏原よしえが「ハロー・グッバイ」としてカバー 麻丘めぐみ 「ねえ」 梓みちよ 「メランコリー」 いしだあゆみ 「港・坂道・異人館」 出光仁美 「おんな七厘・神楽坂」 五木ひろし 「蝉時雨」 「港・ひとり唄」 「橋場の渡し」 「凍て鶴」 小田純平 「恋まくら」 「250パーセントの愛でつつんで」 鳳しん也 「博多恋橋」 小野寺昭 「愛」 かぐや姫 「マキシーのために」（作詞デビュー作。大学紛争で活躍した女性活動家で紛争終了後自殺した知人について作詞した） 「神田川」（ミリオンセラー。大学時代の同棲生活をもとに作詞した） 「赤ちょうちん」 「妹」 春日八郎 「さよなら宗谷/海に歌えば」 風 「星空」 狩人 「白馬山麓」 岸田敏志 「はーばー・れいん」 木之元亮 「都会の潮騒」 キャンディーズ 「やさしい悪魔」 「暑中お見舞い申し上げます」 「アン・ドゥ・トロワ」 伍代夏子 「海峡の宿」 小林幸子 「ひと晩泊めてね」 小柳ルミ子 「ひとり囃子」 「みだれ髪」 沢田研二 「ロンリー・ウルフ」 島倉千代子 「からたちの小径」（南こうせつとの共作） 清水由貴子 「言問橋」 ジャンボ鶴田 「ローリング・ドリーマー」 SHOGUN 「男達のメロディー」 ダ・カーポ 「クリーム色の電車に乗って」 中村雅俊 「いつか街で会ったなら」 西川きよし 「子供が3人おりますねん」 西崎みどり 「流星」（『新・必殺仕舞人』主題歌） 西田あい 「ときめきカフェテラス」 野口五郎 「風の駅」 能瀬慶子 「アテンション・プリーズ」 松坂慶子 「やさしさの季節」 （NHKラジオ深夜便挿入歌） 南こうせつ 「今日は雨」 「旅立つ想い」 森進一 「夜行列車」 「雪よおまえは」 山内恵介 「スポットライト」 山田パンダ 「風の街」 吉幾三 「男酔い」 千昌夫 「いっぽんの松」 その他多数 『神田川』 『この街で君と出会い』 『会うたびに忘れないでといってた君がサヨナラといった』 『ホーキを忘れた魔女達』 『女房逃ゲレバ猫マデモ』 ^ 喜多條忠さんとてぼにゃん ペット大好き! 中日新聞
斎藤 恒夫（さいとう つねお、1930年11月8日 - 1990年1月5日）は、愛知県豊川市出身の作曲家・編曲家。 2009年、編曲者として古賀政男音楽博物館が定める「大衆音楽の殿堂」入りを果たした。 島倉千代子「鳳仙花」 石川さゆり「波止場しぐれ」「滝の白糸」 石原詢子「恋岬」 五木ひろし「長良川艶歌」「浪花盃」「夢しずく」 尾形大作「無錫旅情」 春日八郎「恋の長崎雨の街」 川中美幸「越前岬」 冠二郎「泣いてもいいよ」 北島三郎「北の漁場」 小林旭「昔の名前で出ています」「氷雪海峡・東京わくらば通り・よこはま霧ホテル・哀愁列島」 里見浩太朗「流れ坂」「再会物語」 杉良太郎「江戸の黒豹」「君は人のために死ねるか」「いま愛のために」「人生くれないに」 田辺靖雄「よせばいいのに」 牧村三枝子「友禅流し」 松原のぶえ「なみだの桟橋」（原曲は1977年にシングル発売された森昌子のカバー） 松村和子「帰ってこいよ」 美空ひばり「おまえに惚れた」 都はるみ「花あやめ」「大阪しぐれ」「夫婦坂」 森昌子「おかあさん」 八代亜紀「あなたと生きる」「恋瀬川」 山本譲二「みちのくひとり旅」「旅の終りはお前」 米倉ますみ「俺の出番はきっと来る」 渡哲也「くちなしの花」 馬飼野俊一 愛知県出身の文化人一覧
元日節会（がんじつのせちえ）は、 古来の正月行事の一つ。 1月1日、朝賀の後に天皇が大極殿、豊楽院（後に紫宸殿）、豊明殿などに出御し、臣や公家の皆々に宴をさせる。 奈良時代の初期、霊亀2年（716年）元正天皇の治世には行われていたとされている。朝廷でも重要な儀式の一つとされ、応仁の乱の開始から延徳2年（1490年）に再興されるまでの約30年間中断された他は、明治維新まで継続して行われた。明治時代からは1月5日の新年宴会となり、戦後は、1月1日の「新年祝賀の儀」となった。新年祝賀の儀は、日本国憲法第7条に定める国事行為の一つである。 ^ 「年中行事事典」p238　1958年（昭和33年）5月23日初版発行　西角井正慶編　東京堂出版 ^ 「年中行事事典」p238　1958年（昭和33年）5月23日初版発行　西角井正慶編　東京堂出版
水祝儀（みずしゅうぎ）は、日本の伝統行事の一つ。同じ「水祝儀」の呼び名でも、形態はさまざまである。今日では多くの地区で廃絶したが、一部の地区で残されている。 静岡県沼津市江浦（えのうら）地区の住吉神社では毎年1月始めに水祝儀が行われる。新郎に水を浴びせて一戸前となったことを祝う。江戸時代中期から伝えられる行事であり、静岡県の無形民俗文化財に指定されている。 前年までに結婚した花婿と保証人にあたる添婿（そえむこ）が、青年会や自治会の役員と御神酒を酌み交わす。花婿が一人前と認められると、境内で青年達が祭礼歌舞（さいれいかぶ）という踊りを踊る。踊り終わると、青年達は花婿と添婿に樽の水を浴びせる。 福島県いわき市平沼ノ内地区の愛宕神社では毎年1月15日に水祝儀が行われる。まず、無病息災のまじないとして参列者全員が額に墨をつける。次に社殿の前に笹竹を立てて注連縄を張った中に、前年結婚した初婿が立つ。青年団一同は四隅から一斉に水をかける。 宮城県加美町小泉地区では毎年旧暦2月2日に水祝儀が行われる。まず、参加者全員が額に「水」の字を墨で書く。次に、前年に結婚した夫婦と転入した夫婦が、地区民が手をつないで作った鳥居を潜り抜け、講への加入を認めてもらう。その後、地区の家々を回り、柄杓で水を屋根にかけて火伏せを祈願する。宮城県の重要無形民俗文化財に指定されている。 文化庁文化財保護部編『民俗資料選集 24 南奥羽の水祝儀』、1996年 水かけ祭り 雪中花水祝
白馬節会（あおうまのせちえ）は、古来の年中行事のひとつ。 1月7日、天皇が豊楽院（のちに紫宸殿）に出御して邪気を祓うとされる白馬を庭にひき出し、群臣らと宴を催す。 白馬節会の由来は、この白馬節会が始まった当初、中国の故事に従い、ほかの馬よりも青みをおびた黒馬（「アオ」と呼ばれる）が行事で使用されていたが、醍醐天皇のころになると白馬または葦毛の馬が行事に使用されるようになり、読み方のみそのまま受け継がれたため「白馬（あおうま）」となったとされる。 2011年現在では京都市北区にある上賀茂神社や大阪府大阪市にある住吉大社などの神社で、神事として行われている。 ^ 風俗博物館 白馬節会 蜷川壽惠、毛利和夫、高山繁、中里裕司、野呂肖生 『改訂版日本史B用語集』 全国歴史教育研究協議会、山川出版社（原著2009年3月30日）、改訂版（日本語）。ISBN 978-4634013025。 節会 白馬 年中行事 有職故実 年中行事 風俗博物館 白馬節会
先帝祭（せんていさい）は先帝を偲ぶ祭り。 以下の例がある。 先代の天皇を祭る宮中祭祀のこと。先帝崩御日に毎年斎行される大祭。 山口県下関市にある赤間神宮の祭事。毎年5月2日から5月4日にかけて行われる。 先帝崩御日に毎年斎行される大祭のこと。 戦前は太政官布告「年中祭日祝日ノ休暇日ヲ定ム」や勅令「休日ニ関スル件」により、法定の休日とされた。また、「皇室祭祀令」により、大祭日の一つとされた。 1947年（昭和22年）「皇室祭祀令」廃止によって法定の祭日ではなくなり、1948年（昭和23年）に「国民の祝日に関する法律」の施行により、休日ではなくなった。 壇ノ浦の戦いの翌文治2年（1186年）、長門国に命じて安徳天皇の遺骸を納めた阿弥陀寺（現赤間神宮）境内に御影堂を建立し、安徳天皇の命日（3月24日）にその遺徳を偲ぶ先帝会を修したのが起源といい、以後毎年3月24日に安徳天皇の御陵の前で「御陵前祭」を営み、明治以降は祭日を太陽暦（4月23日）に改めて例祭とし、その後更に現行日（5月2日）へと改めた。 2日は平家落人の子孫らで組織される全国平家会の参列のもと御陵前での神事を始め、平家一門追悼祭などがある。 翌3日に、平家の遺臣で中島四郎太夫という者が、漁師に身を窶して平家再興を計りつつ下関に潜伏、先帝会には威儀を正して参拝したという故事に因んで、その子孫に端を発する「中島組」という漁業団体員が参拝、これを「中島組参拝の式」という。それに次いで「上臈・官女参拝の式（「上臈道中」）」となるが、これも壇ノ浦の戦いの後に在地の苫屋に援われた建礼門院（平徳子）の侍女達が、在地の苫屋に養われつつ御陵に香花を手向け、先帝会には容姿を整えて参拝したことに縁由するという。その後妓楼を営むようになった苫屋の主人が、侍女達及びその遺族も没したために、抱える遊女達にその風俗を真似て宮廷装束に身を纏わせて参拝させるようになり、これが江戸時代に至って、当時存在した稲荷町遊廓の遊女によって受け継がれて、現在の「上臈道中（じょうろうどうちゅう）」となったといい、吉原の花魁に模した太夫が禿（かむろ）、上臈、稚児、警固（けいご）らを従え、下関市中を外八文字を踏んで歩く。 例祭の翌々4日には神幸祭が行われる。 関門海峡を挟んで対岸となる福岡県北九州市の小倉祇園祭りとこの祭りは、昔から「関の先帝、 小倉の祇園 雨が降らなきゃ金が降る」 と雨が降らないと大勢の人々が祭りに繰り出してたいそうな賑わいとなる模様をこう言った。 『神道大辞典』（平凡社、昭和14年刊の縮刷復刻版）、臨川書店、昭和44年 ISBN 4-653-01347-0 先帝祭（赤間神宮公式）
京都三大祭り（きょうとさんだいまつり）とは京都府京都市内で行われる3つの祭りのこと。この3つの祭りは成立の時期、事情、行事の内容などがそれぞれ大きく異なっており、祭り文化の3つのタイプを示しているとされている。 葵祭（5月） 賀茂御祖神社（下鴨神社）と賀茂別雷神社（上賀茂神社）で行われる祭り。牛車・浅敷の御簾などを葵かずらで飾ったことが名前の由来と言われている。 祇園祭（7月） 八坂神社で行われる祭り。山鉾巡行や宵山が中心となっている。 時代祭（10月） 平安神宮で行われる祭り。 祇園祭前祭山鉾 御池通巡行（2017年7月17日撮影） ^ 所功『京都の三大祭』角川選書、角川書店、1996年1月。 ISBN 978-4047032682
豊明節会（とよあかりのせちえ）とは大嘗祭（卯・辰・巳・午の日の4日間：但し、辰の日に悠紀（ゆき）の節会、巳の日に主基（すき）の節会が行われた。）、新嘗祭（卯・辰の日の2日間）の最終日に行われた宮中儀式。天皇臨席の、いわば宴席で、白酒（しろき）・黒酒（くろき）が振る舞われた。直会（なおらい）的要素が強い。平安時代では主に豊楽院、後に紫宸殿にて行われた。 宴の最中、国栖による国栖奏が奉じられ、久米舞、古志舞、五節舞（参考雅楽）等が舞われた。
熱帯病（ねったいびょう）とは、熱帯および亜熱帯地域に特有の、あるいはそれら地域で流行する病気のことである。温帯での流行は冬期に昆虫類の行動が制限されるためにより小規模である。蚊や蝿などの昆虫類は宿主間の病原体の移動媒体となり、媒介者と呼ばれる。媒介されるものはヒトやその他の動物への感染能力を持つ寄生虫、バクテリア、ウイルスなどである。感染は多くの場合、それらの昆虫に「噛まれる」時に皮下で血液の交換が行われることによる病原体の移動で起きる。熱帯病の中にはワクチンが開発されていないものも多く、治療法がないものも多い。 熱帯雨林の開発や森林破壊、入植や移民の増加、航空網の発達による熱帯地域への旅行者の増加が熱帯病の増加の原因になっている。 熱帯病の流行地域にある発展途上国や内戦地域では、病気が流行しても施設や物資が十分ではなく、それらの状況の改善の見通しが立たない。また治療薬や治療法のない病気に対して、患者の大部分が貧困層であることから、治療薬などの開発のための投資が進まない。そのためこういった病気は顧みられない病気と呼ばれる。このうちの一部に対しては、世界保健機関 (WHO) が1975年からアフリカ、アジア、中央アメリカ、南アメリカで行っているプロジェクトで対応が進められている (Special Programme for Research and Training in Tropical Diseases, TDR)。現在の対象となっているのは以下の病気である。 シャーガス病 デング熱 寄生虫 アフリカ睡眠病 リーシュマニア症 ハンセン病 象皮病 マラリア 糸状虫症 (オンコセルカ症) 住血吸虫症 性感染症 HIV関連結核 (HIV と結核の二重感染、en) 結核 TDR の対象とはなっていない顧みられない病気としては、以下のものが挙げられる。 鉤虫感染症 鞭虫症 トレポネーマ症 ブルーリ潰瘍 アフリカ睡眠病 メジナ虫症 レプトスピラ症 桿虫症 (糞虫症) 吸虫 神経嚢虫症 疥癬 フラビウイルス 熱帯病はヨーロッパでは昔から「異国病」(exotic disease) とも呼ばれ、医療関係者だけではなく旅行者の間でも知られていた。熱帯では平均気温が高く雨量も多いことから、人獣共通感染症の病原巣が環境の中に多くあり、また病原体の媒介者である昆虫も多い。さらに高温多湿な気候が病原体の宿主の体内および体外での維持を可能にしていることも考えられる。熱帯地方には発展途上国が多く、前述の社会経済的な要因もある。 温室効果による地球温暖化により熱帯病とその感染地域が高地や山岳地帯、あるいは過去に感染例のある高緯度地域（アメリカ合衆国南部、地中海沿岸）で増えている。コスタリカのモンテベルデ (en) では地球温暖化によって地形により生じる雲がより厚くなることでカエルツボカビ症の病原体である B. dendrobatidis が増加し、これがカエルの一種であるモンテベルデ・ハーレクイン・フロッグの個体数減少を招いている.。 ^ "銃、病原菌、鉄" by Jared Diamond ^ Deforestation Boosts Malaria Rates, Study Finds ^ UK 'faces tropical disease threat', BBC News ^ “Disease portfolio”. Special Programme for Research and Training in Tropical Diseases. 2009年8月1日閲覧。 ^ Hotez, P. J.; Molyneux, DH; Fenwick, A; Kumaresan, J; Sachs, SE; Sachs, JD; Savioli, L (2007年9月). “Control of Neglected Tropical Diseases”. The New England Journal of Medicine 357 (10): 1018–1027. doi:10.1056/NEJMra064142. ISSN 0028-4793. PMID 17804846. 17804846. http://content.nejm.org/cgi/content/full/357/10/1018 2008年1月21日閲覧。.  ^ Climate change brings malaria back to Italy The Guardian 6 January 2007 ^ BBC Climate link to African malaria 20 March 2006. ^ Pounds, J. Alan et al. "Widespread Amphibian Extinctions from Epidemic Deisease Driven by Global Warming." Nature 439.12 (2006) 161-67 熱帯医学 感染 顧みられない病気 水系感染症 ブッシュミート WHO Neglected Tropical Diseases WHO Operational research in tropical and other communicable diseases Drugs for Neglected Diseases Initiative
ビタミン欠乏症（ビタミンけつぼうしょう）とは、ビタミンの不足によって起こる症状の総称である。摂取総カロリーが欠乏しがちな発展途上国のみならず先進国においても問題となっている。 症状 夜盲症 皮膚・粘膜などの乾燥化：眼球乾燥症、ビトー斑、視力低下、失明、毛包周囲の角化、角膜軟化症 原発性ビタミンA欠乏症：通常は長期の摂食不足によって発症。南アジア、東アジアなどのカロテンを欠いた米を主食とする地域特有のものである。 続発性ビタミンA欠乏症： 治療：欠乏ビタミンを3000 - 10000IU/日内服 症状 くる病 骨軟化症 治療：1α-OH-D3を1 - 2μg/日内服 症状 溶血性貧血 歩行不調 位置感覚障害 未熟児で浮腫、脱毛 治療：欠乏ビタミンを10 - 300mg/日内服 症状 出血傾向、新生児メレナ 治療：欠乏ビタミンを10 - 50mg/日筋注 症状 脚気、ウェルニッケ脳症（意識障害、精神障害）、手足のしびれ、腰痛など反射神経の異常、食欲不振、消化不良、下痢 治療：欠乏ビタミンを10 - 100mg/日内服もしくは100 - 200mg/日静注 症状 口角炎、口唇炎、口内炎、舌炎、羞明、流涙、脂漏性皮膚炎 、てんかん、目や舌、唇の粘膜異常、肌荒れ、髪のトラブル 治療：欠乏ビタミンを30 - 50mg/日内服 症状 貧血、多発性末梢神経炎、脂漏性皮膚炎、口角炎、舌炎 、てんかん、神経過敏、眠れない、胃がただれる 治療：欠乏ビタミンを5 - 100mg/日内服 症状 四肢のしびれ感、足の灼熱感 治療：欠乏ビタミンを50 - 100mg/日内服 症状 ペラグラ（皮膚炎、下痢、認知症） 治療：ニコチン酸アミドを50 - 200mg/日内服 症状 巨赤芽球性貧血（悪性貧血）、下痢、舌炎、胎児（神経管閉鎖障害）二分脊椎症 治療：欠乏ビタミンを10 - 20mg/日内服 症状 巨赤芽球性貧血（悪性貧血）、ハンター舌炎、末梢神経炎、亜急性連合脊髄変性症 、だるさ、めまい、動悸、息切れのほか、手足のしびれや精神的落ち込み 治療：欠乏ビタミンを1mg筋注 症状 乾癬、アトピー性皮膚炎、掌蹠膿疱症性骨関節炎、糖尿病、免疫不全症諸病、脂漏性皮膚炎、舌炎、筋肉痛、悪心、嘔吐びたみん 治療 栄養型ビオチン欠乏症 欠乏ビタミンを9mg - 12mg/日（血中半減期が3時間のため1日3等分に分けて内服）L-アスコルビン酸、パントテン酸、ミヤBM細粒3g 先天性ビオチン欠乏症 欠乏ビタミンを5mg - 20mg/日（血中半減期が3時間のため1日3等分に分けて内服） 症状 壊血病（小児の場合はメラー・バロウ病） 治療：欠乏ビタミンを50 - 2000mg/日内服 ^ 渭原博、橋詰直孝、「ビタミン標準化の動向」 臨床検査 (2002) 46巻 6号 p.680-682, doi:10.11477/mf.1542905128 鉄欠乏性貧血 ビタミン過剰症 美濃眞、日本ビタミン学会が推奨する臨床検査検体試料のビタミン測定法 ビタミン 74巻 (2000) 10号 p.501-515, doi:10.20632/vso.74.10_501
鉤虫症（こうちゅうしょう、英: ancylostomiasis　hookworm disease)とは鉤虫属の鉤虫を原因とする寄生虫病の一種である。 鉤虫症のほかに、十二指腸虫症、若菜病、肥まけ、肥かぶれなどともよばれる。 感染時にかゆみを伴う皮膚炎を起こす。幼虫の刺激により咳・咽頭炎を起こす。 重症の場合、寄生虫の吸血により軽症～重症の鉄欠乏性貧血を起こす。 異食症を伴う場合もある。 亜熱帯から熱帯にひろく分布する。 戦前までは日本中で症例が多数みられ、埼玉県では「埼玉病」と呼ばれており、大正期に罹病率の高かった地域は水田の多い北葛飾郡・南埼玉郡・北埼玉郡の三郡であったとされる。これは近世中期以降、この地域が江戸からの下肥需要圏であり、河川を利用した肥船による下肥移入が多かったためとされる。 ヒト－ヒト感染はない。糞便とともに排出された虫卵が適切な条件の土壌中で孵化し幼虫となる。通常裸足の皮膚から浸入し、肺、気管支、喉頭を経て消化管に入り、小腸粘膜で成虫となり、排卵を開始する。生野菜、浅漬けから経口感染することもある。 便中に虫卵を検出する。 流行地域での裸足歩行を避ける。また、流行地での生野菜、浅漬けの摂取を避ける。 メベンダゾール、アルベンダゾール、レバミゾール、ピランテル・パモエイトなどを服用する。 鉄欠乏性貧血の治療も並行して行う。 2週間の間隔を置いて検便する。 Ancylostoma brazilienseは皮膚幼虫移行症を引き起こす。 トキソカラ属は内臓幼虫移行症を引き起こす。 ^ 　感染症学　改訂第四版　診断と治療社　2009　 ^ 　埼玉県謎解き散歩　新人物往来社　2011　 ^ “Definition: larva migrans”. 2008年10月30日閲覧。
オード・ブライン（あるいはオード・ブラウン、オランダ語：Oud Bruin）は、ベルギーのフランデレン発祥のビールのスタイルの一つ。 フランダース・ブラウン（英語：Flanders Brown）とも呼ばれる。英語では文字通りに「old brown」と翻訳されることがある。このスタイルのビールは、数か月以上ビール瓶の中に入れておくと数か月から1か月ほどかけて瓶内で二次発酵が進む。この瓶内二次発酵では残酵母やバクテリアでこのスタイル特有の酸味が発生する。オード・ブラインの中にはオーク樽で熟成させるものもあるが、このスタイルの典型的なビールはそのように熟成させることはない。この特徴によって、より酸味が強いフランダース・レッド・エールと区別することができる。 このスタイルのビールは、ミドルボディで液色は赤褐色であり、穏やかな麦芽の風味を持ち、ホップの苦みはない。プラムやレーズン、チェリーのエステル香などの果実の芳香が複雑に絡み合っている。熟成過程で様々なバクテリアによって引き起こされるフレーバーは、甘味があり、キャラメル風味、フルーティで酸味がある弱酸性。出来が良いものでは、酸味と麦芽のキャラクターのバランスが取れていて、トッフィーで甘酢のような味をもつ。製品として出荷する際には、甘くて若いビールと酸味のある熟成されたビールを混ぜることでより複雑なフレーバーを醸し出すものもある。 ベルギービール フランダース・レッド・エール ブラウン・エール
モスカート・ダスティ (Moscato d'Asti) は、イタリアのピエモンテ州において白ぶどうであるモスカート・ビアンコ種を用いて作られる微発泡のワインで、1993年にDOCGに認定された。産地はアスティ地域であり、行政的にはアレッサンドリア県、アスティ県、クーネオ県で生産されたものが認定されている。 元々は地元での消費を目的に家族経営規模の小規模ワイナリーで生産されている事が多く、イタリア国外への出荷量は少なかったが、近年は国際的にも認められて生産量、海外への輸出量ともに増加している。 名称の「モスカート」とはマスカット (ブドウ)の事であり、ダ・アスティすなわち、アスティ地域のマスカットで作られたワインという意味である。 果汁に含まれる糖分の多くがアルコールに分解されてしまう前に発酵を止めるので、結果としてアルコール分は抑えられて飲み口は甘くなる。 類似のワインとしては、「モスカート・ダスティ」と同じモスカート・ビアンコ種のぶどうを用いて大量に生産される発泡ワインの「アスティ・スプマンテ」が有名である。 色: 麦わら色、黄色味は強いまたは薄い、輝くような透明。 芳香: モスカートの芳香と特徴的な香り。 味: 甘く芳香があり、モスカートの特徴。時折活発な発泡。 一般的には甘く、アルコール度数も5〜6％程度と低いので、単体で清涼感のある飲み物として楽しまれたり、甘いものと一緒にデザートワイン的な飲み方をされる事が多い。 最近ではチーズやサルーミと組み合わせるか、または一般的な塩味のメイン料理とも合わせる。
ウォッシュチーズとは、熟成過程で塩水やマール、ワインやブランデーなどさまざまな液体を定期的に吹き付けながら熟成させるチーズである。中世ヨーロッパの修道院で考案されたと考えられている。 ウォッシュチーズは適切に温度管理された熟成庫のなかで塩水やマール、ワインやブランデーなどの液体を定期的に吹き付けられて熟成する。特定の湿度・庫内温度・吹き付ける液体の含む塩分やその他の成分が作り出す環境が特定の菌のみに選択的に働き、結果としてチーズ表面はリネンス菌などの有用な菌類が繁殖する。これらの菌がチーズ表面から内部に向けて繁殖する過程でチーズの脂肪分とタンパク質を分解してアミノ酸などの旨み成分に変化させる。 液体の吹き付けと菌の繁殖により、次第にチーズは色・香り・やわらかさ・味わいが変化する。菌種・チーズの種類によるがチーズ表面の色はオレンジから赤、赤から褐色へ、香りはくさやに通じる発酵食品独特の風合いを放ち始め、そして最後には崩れるまでにやわらかさを増す。菌が付着した外皮は、食されないことが多い。 強い香りに反してチーズの口当たりは柔らかく、コクがあり、赤ワインとの相性がいい。食べごろは銘柄によって異なり、ポン・レヴェックは弾力を保った状態が食べごろとされているが、ヴァシュラン・モン・ドールはとろけて食べごろになった状態のチーズを湯で温めたスプーンで食する。 ウォッシュチーズには様々なブランド・産地・AOCがありこの色・香り・味わい、そして食べごろとされる熟成状態はそのチーズごとに様々である。 エポワス ポン・レヴェック ルクロン ルブロション ピエダングロワ ラミ・デュ・シャンベルタン マンステール リヴァロ ガレ・ド・ラ・ロワール フルール・ド・ビエール ヴァシュラン・モン・ドール エルヴ ^ 『チーズ読本』、pp.24,36 ^ a b 『チーズ読本』、pp.36-37 ^ 『チーズ読本』、pp.36,70 中公文庫編集部編『チーズ読本』（中公文庫ビジュアル版, 中央公論社, 1997年3月）
モルビエ（Morbier）は牛乳から作るフランスのチーズである。フランシュ＝コンテ地域圏のモルビエ村にちなんで名付けられた。 身の色はアイボリーでかすかに弾力がある。チーズ断面の中央には、無味無臭の食用炭で作られた特徴的な水平の黒い層が見られる。表面は黄色っぽく湿っており、皮のような質感である。 伝統的には、モルビエは炭の層を境に朝搾りの牛乳と夜に残った牛乳の2層からなる。同地方の AOC チーズであるコンテを作る農家では、1個のコンテを作るには中途半端な量の牛乳が残ってしまう事があった。そのような場合に牛乳から作ったカードを型に押し入れ、夜間の虫除けのためにその上に煤を振りかけておいた。翌朝、新たに搾った牛乳のカードを足し、一個のモルビエを作ったという。近年のモルビエは通常、牛乳の添加に時間差を置くようなことは無く、炭粉も専ら伝統的な形状を模すために加えられる。 AOC の指定する地域はフランシュ＝コンテ地域圏のジュラ県およびドゥー県であるが、AOC を持たないモルビエも市場には流通している。 モルビエの香りは豊かでクリーミーなものであるが、人によっては好みが分かれることがある。舌には軽い甘味、後味はかすかに苦味を伴う。 Evan Jones (1976). The World of Cheese. Knopf. ISBN 978-0394497556.  『チーズ図鑑』 文藝春秋、文藝春秋社、1993年。ISBN 978-4163481302。
リモンチェッロ（Limoncello）とは、イタリアを起源とするレモンを用いたリキュール。伝統的なレモン・リキュールとして1つのジャンルを築いており、家庭などで作られる以外にも、複数の酒造メーカーが製造している。なお、リモンチーノ（Limoncino）などとも呼ばれる。 カンパーニア州のナポリ湾周辺（島嶼部含む）のカプリ島、ソレント半島、アマルフィ海岸の一帯が産地として有名。糖度の高い果実酒。レモンの果皮をアルコール度数の高い蒸留酒に一定期間浸漬した後取り出し、砂糖水を加えて1週間〜1か月ほど置く製法が一般的である。 元々はソレントを中心とした地域で、各家庭ごとに庭で生ったレモンを使って作られ愛飲されてきた食後酒だったが、当地をバカンスで訪れる観光客によってイタリア全土からヨーロッパに広められ、現在では世界的に知られるイタリアの名産品のひとつとなった。最近では日本での入手も容易である。レモンの香りがし、甘味もあるので口当たりは良いが、アルコール度数は30％以上ある。冷蔵庫や冷凍庫（凍結はしない）などでよく冷やし、食後酒としてストレートで飲むのが一般的な飲み方。 現在でもレモンを生産する南イタリアの多くの地域で作られ、カンパーニア産以外では特にシチリア産が知られるが、品質的には芳醇な香りが特長のカンパーニア産のレモンを使ったものが最高とされる。 乳成分の入った、クレーマ・ディ・リモンチェッロ (Crema di Limoncello) もある。こちらは一般的なリモンチェッロに比べ、アルコール度数が若干低い。 レモンの果皮 ウォッカなどのホワイトスピリッツ（無色透明な蒸留酒） 水 グラニュー糖などの砂糖類（シュガーシロップも可） なお、この時使用するレモンは、無農薬栽培で、かつ、ポストハーベスト農薬（防カビ剤など）が使われていないものを使用することが望ましい。また、この時使用する蒸留酒は、無色透明で、なるべくアルコール度数が高く、エタノールと水だけの混合物に近いことが好ましいとされる。場合によっては、アルコール度数95度以上のホワイトスピリッツを使うべきだとされることもある。したがって、工場などリモンチェッロを製造する場合はしばしば中性スピリッツが、家庭でのリモンチェッロの作成にはしばしばスピリタスが用いられる。 果実酒 IGP(it:Indicazione geografica protetta)
ラオホビア（ドイツ語: Rauchbier）、あるいは単にラオホとは、独特な燻製の味をもつビールのスタイルのひとつ。スモークビールの一種でもある。 「ラオホ」（ドイツ語: rauch）は、ドイツ語で「煙」の意味であり、ラオホビアは燻製した麦芽から下面発酵で造られるビールである。 ドイツのバンベルクの名物ビールであり、その中でもシュレンケルラ（ドイツ語版）のラオホビアが代表に挙げられる。 燻製によって得られるスモーキーな風味が最大の特徴で、マイルドな甘味もある。 日本地ビール協会の定める『ビアスタイル・ガイドライン 1208』では、スモークビールのサブスタイルバンベルクスタイル・ラオホビールとして定められており、ベースとなるビールのスタイルによって以下のように細分されている。 ヘレス・ラオホ メルツェン・ラオホ ボック・ラオホ ヴァイス・ラオホ デュンケル・ヴァイス・ラオホ ヴァイス・ラオホ、デュンケル・ヴァイス・ラオホは上面発酵ビール。 アルコール度数、苦味（国際苦味単位 (IBU)）、色（標準参照法 (SRM)はベースとなったビールのスタイルに依る。 覆いのない火の上に麦芽を晒して乾燥させていた。麦芽を煙で燻すことで、麦芽は燻製の風味を持つ。その風味は、その麦芽を使ったビールにも及ぶため、ラオホビアは燻製の風味を持つことになる。昔は、火の上で乾燥させる手法に加えて、直射日光に晒して大麦麦芽を乾燥させていた。間接的な熱を用いて麦芽を乾燥させる窯の登場は工業化時代を待たねばならなかったが、その手法自体は紀元前1世紀ぐらいから知られていた。また、パンからビールを造る手法を含め、穀物からビールを造る様々な手法はあったが、燻製風味を持つビールは一般的ではなかった。 18世紀はじめから麦芽の乾燥窯は次第に広まり、19世紀半ばには極めて一般的な手法になる。麦芽を乾燥させる際にも煙を別のところから逃す窯の登場により、麦芽に燻製風味はつかなくなり、結果としてビールも燻製の風味は付かなくなった。結果、燻製風味をもつビールは次第に一般的ではなくなり、ついにはビール醸造の世界から姿を消した。 ビールに燻製風味をつける別の方法は、火の上ではなく木製の容器に置いてビールを加熱するビスケットを使う方法である。 しかしながら、一部の醸造所は覆いのない火の上に晒して乾燥させた麦芽を使いつづけて燻製風味をもつビールの伝統を維持した。それらの醸造所は、2008年現在でも同じ町にあり、他の5つの醸造所と共に稼働している。両醸造所ともブナの丸太を燃やした炎の上で麦芽を乾かし、ラオホビアを何種類か造っている。 オーストラリア フェラル・ブルーイング・カンパニー（英語版）が、Redoak Rauchbierという銘柄を製造、販売している。 ブラジル アイゼンバーン（ポルトガル語版）が、Eisenbahn Rauchbierという銘柄を製造、販売している。 イタリア ミラノにあるBirrificio Lambrateが、Ghisaという銘柄を製造、販売している。 日本 三重県伊賀市の伊賀の里モクモク手づくりファームの地ビール醸造所である地ビール工房モクモクブルワリーでラオホビアが醸造されている。名称は忍者が使う煙幕から取られている。この醸造所は、ハムやソーセージを造っている団体の一部である。 富士山の北麓山梨県南都留郡富士河口湖町にある富士桜高原麦酒においてもラオホビアの醸造が行われている。 スウェーデン ニルス・オスカー醸造所（英語版）がAnders Göranssons Bästa Rökölという銘柄を製造、販売している。 ^ a b c 『日本ビール検定公式テキスト 2016年6月改訂版』 日本ビール文化研究会、マイナビ出版、2016年5月31日、67頁。ISBN 9784839958428。 ^ ジョン・ホワイト (初出年不明). “Schlenkerla Tavern & its Heller Brewery and Rauchbier (Smoke Beer), Bamberg”. 2008年2月25日閲覧。 ^ “ビアスタイル・ガイドライン 1208 (PDF)”. 日本地ビール協会. 2017年2月20日閲覧。 ^ Eugenia Tesoro (初出年不明). “Beer in ancient times”. 2008年2月25日閲覧。 ^ a b Beer, by Michael Jackson, published 1998, pp.150-151 ^ 富士観光開発株式会社 (初出年不明). “富士桜高原麦酒　ふじざくらこうげんビール【ビールの種類】”. 2008年5月30日閲覧。
フランダース・レッド・エールは、ビールのスタイルの一つ。酸味のあるエールであり、大抵の銘柄はベルギーで醸造されている。サワー・ブラウン（英: Sour brown）とも呼ばれる。17世紀のイギリスのポーターと祖先を共にするビールではあるが、フランダース・レッド・エールはポーターとは別に発展していった。このビールはしばしば出芽酵母以外の有機的組織体を使って発酵させる。乳酸に起因する酸味のある特色を造り出すために乳酸菌を使うことが一般的。ビールに酢酸の特色を与えるためにしばしばオーク樽で1年かそれ以上の期間エイジングする。ユニークな色を与えるために特別な赤い麦芽が使われる。ビールに丸みとバランスを与えるために、熟成されたビールと若いビールを瓶詰め前に混ぜるということがしばしば行われる。 液色は真紅から茶色の間で透明。シトラスやサクランボ、プラム、レーズンという果実系芳香の混合の他、バニラやチョコレート系の芳香までもを持つ。ビールの酸味は芳香の中にも明確に感じることができる。 フランダース・レッド・エールは、その芳香と同様に強いフルーツのフレーバーを持つ。プラムやプルーン、レーズン、ブラックチェリーなどのフレーバーが基調となり、後からオレンジやスパイスのフレーバーを感じる。全てのフランダース・レッド・エールは、はっきりとした酸味をもつ。ただし、この特徴については穏やかな酸味から強い酸味までの幅がある。ホップの苦さは無いが、タンニンを持つのが一般的である。また、しばしばワインに似ていると表現される。とはいえ、それはこのスタイルのもつ独特な赤色の液色に由来するものであるとも考えられている。 ローデンバッハ・クラシック ローデンバッハ・グランクリュ ヴァンデルギンスト・アウトブライン（VanderGhinste Oud Bruin） デュシェス・ド・ブルゴーニュ ビクトナール ^ Wheeler, G. & Roger Protz. Brew Your Own British Real Ale at Home, CAMRA Books, 1996. ISBN 1-85249-138-8 ^ 英語での表現ではsour or acidic tasteとされている。 ベルギービール オード・ブライン レッド・エール
羞恥プレイ（しゅうちプレイ）は、SMでマゾヒストを辱めるプレイ。 羞恥プレイとは、一般的なセックスやSMプレイなどの一環として行われる性的プレイである。性的興奮を高めるためにパートナーの羞恥心を煽る行為が羞恥プレイである。 通常のセックスでは言葉による羞恥心の扇情が言葉責めとして羞恥プレイの一種にあたる。照明を消して行なうのが一般的な性行為の最中にパートナーがいかに性的に興奮しているかを言葉で表現することで、自覚している身体の変化以上にパートナーに性的な興奮をあたえる。 SMプレイにおいてはサディストがパートナーのマゾヒストを責める方法として特に羞恥心を煽る行為を強要することを概して羞恥プレイと呼ぶ。ただしこの場合パートナーを性的に興奮させることが目的なので人格を貶めるような行為はプレイそのものをしらけさせてしまうこともある。物理的、または視覚的な行為をともなわないものも存在する。 多用されるプレイとしては以下のようなものがある。 衣服に関するプレイ 下着を着用させずに（ノーパン・ノーブラ）、しかもそれとわかる状況で人前に出す。 衣服を着用させずに人前、もしくは他人に見られる可能性のある場所へ連れ出す(露出プレイ)。 年齢に見合わない格好をさせる（熟女にセーラー服を着せるなど）。 羞恥心の強いパートナーに露出度の高い衣服を着せる。 男性に、ランジェリー、スカートなど女物の服を着せる。化粧をし女性的なしぐさや言葉づかいを強要する（強制女装）。 性的な羞恥心を煽るプレイ 他人の前でSM的な服従を強要する。 パートナー以外との性行為を強要する。 衆人環視の中での性的な行為を行う。 貞操帯を着用させる。 パートナーの陰毛を剃毛し、パイパンの状態にする（剃毛プレイ）。 物理的な羞恥を感じさせるプレイ 猿轡をして涎を垂らさせる。 鼻フックをかけて外見を損なう。 排泄を我慢させ漏らさせる。 浣腸を施し衆人環視の排泄を強要する。 手錠、首輪などを着用させる。 相手を緊縛する。 実際に行なうと露出等の状況によって公然わいせつ罪などの罪に問われることがある。また羞恥心は心理的側面として慣れやすいのでプレイには工夫が必要となることが多い。 放置プレイ おむつプレイ M男優 BDSM SM (性風俗) 奴隷市場 (性風俗) ヒューマン・アニマル・ロールプレイ ペットプレイ ポニープレイ
羞恥心（しゅうちしん、英: shame）、恥、恥じらいとは、対人場面における何らかの失態の結果や、失態場面の想像によって生じる対人不安の一種である。 「恥 (shame)」という言葉は、かつて「覆い隠す（ "to cover"）」という意味の古い言葉から派生したと考えられている。直接的にも比喩的にも、「自身を覆い隠す」ものが恥の自然な表現である 。 恥じらい、あるいは羞恥心というのは、恥ずかしいと感じる気持ちのことである。つまり恥を感じている気持ちのことである。 菅原健介は羞恥心が生じる重要な要因として、他者から期待される役割やイメージからの逸脱をあげている。人間には所属欲求があり、所属した社会から排斥されないために、公的な自己像からの逸脱をコントロールしようとする。羞恥心は、他者からの期待や信頼に背くなど、社会からの排斥を想像させる苦境場面に自己が置かれていると認識することによって喚起される、生得的な警告反応である。この期待と現実のギャップによっておきる反応は、他者からの期待が現実を大きく超えた賞賛などでも生じる。 罪悪感ないし羞恥心を測定する TOSCA-A の項目 "shame" によると、羞恥心は以下のとおり4つの下位尺度に分類される[要出典]。 自己の存在が取るに足らない物と感じ、自己を否定したいと思う「全体的自己非難」 恥を感じる状況から逃げたい、もしくは恥を感じた記憶を消したいと思う「回避・隠蔽反応」 自分が周囲から孤立したと感じる「孤立感」 人に見られている、人に笑われていると思う「被笑感」 自己意識的で否定的色彩があることなど共通する要素が多く、社会的行動に影響を与える感情として、羞恥心はしばしば罪悪感と比較される。罪悪感が自己の起こした特定の行動の相対的評価を問題視するのに対し、羞恥心は自己全体への否定的評価を問題視する。 TOSCAを作成したJ.P.タングニーの研究では、羞恥心を感じやすい人は罪悪感を持ちやすい人より攻撃的で、責任を転嫁しやすい傾向があるという。 羞恥心は、外部への帰属、他者への強い焦点、復讐といった感情や行動を発生させる屈辱感を伴い易いからである。 自分が社会的なルールや常識を知らないで、ルールに違反してしまったり、自分が望むだけの成果を上げられなかったりした場合に、自分が身の置き所がなくなり、自身の内にこみ上げてくる感情・情動のことと解される[要出典]。 これは様々な面で、道徳や人道といった概念が引き合いに出され、自身の行動を適正化させていく[要出典]。 例えば、幼い子供であれば、トイレに行くのが間に合わず、お漏らしをしてしまったり、また思春期前後の世代では空腹時の腹鳴が周囲の人に聞こえてしまったり、スポーツの技量などで友達に力が及ばなかったり、集団の中での自己にいきなり焦点が当てられたりと言ったような場面で、この感情が出てくる。この感情は、集団の中の自己を意識するようになって初めて生まれてくるものである。 成人になると、性的な場面や社会的な業績、成果といったものにとりわけ関係するようになる。 成人のナルシシズムは、恥への防衛機制と関連しているとの論があり、また自己愛性パーソナリティ障害についても同様である 精神科医Glen Gabbardによると自己愛性パーソナリティ障害は、壮大、傲慢、皮の厚い「忘却型」タイプと、過敏で恥ずかしがりやの「過敏性」タイプという、2つの亜型に分類できるという。 忘却型タイプは、賞賛、羨望、感謝のために、隠された弱い内面化された恥ずべき自己とは正反対の、壮大な自己を周囲に提示する。一方で過敏型タイプは、他人を不当な虐待者と見なすことで切り下げを中和する。 ^ 菅原は恥とShameが一致する概念なのか検証の余地があるとしている。 ^ しかしながら慣れ、高齢化、認知症の進行等に関係して薄れてくることもある[要出典]。例えば明らかにモラルに違反している裏金を、常態化することで恥ずかしいとも思わずに処理したり、または羞恥プレイのような特殊な性癖に転化して、明らかに社会のルールに違反する行為などは、羞恥心の希薄化を発生させる[要出典]。 ^ a b c d e 菅原 2011, pp. 84-87. ^ Lewis, Helen B. (1971), Shame and guilt in neurosis, International University Press, New York, p. 63, ISBN 0-8236-8307-9  ^ 菊池 2003, p. 36. ^ Wurmser L, Shame, the veiled companion of narcissism, in The Many Faces of Shame, edited by Nathanson DL. New York, Guilford, 1987, pp. 64–92. ^ a b Gabbard GO, subtypes of narcissistic personality disorder.[リンク切れ] Bull Menninger Clin 1989; 53:527–532. ^ Young, Klosko, Weishaar: Schema Therapy – A Practitioner's Guide, 2003, p. 375. 薊理津子「恥と罪悪感の研究の動向」、『感情心理学研究』第16巻第1号、日本感情心理学会、2008年、 49-64頁、 NAID 130000065546。 菊池章夫「<研究ノート>TOSCA-3(短縮版)日本語版の検討」、『岩手県立大学社会福祉学部紀要』第5巻第2号、岩手県立大学社会福祉学部、2003年3月30日、 35-40頁、 NAID 110000036327。 自己意識的感情尺度青年版（TOSCA-A）日本語版の作成　岡田顕宏[リンク切れ] 菅原健介、二宮克美、子安増生（編）、2011、「恥」、『社会心理学』、新曜社〈キーワードコレクション〉 ISBN 9784788512368 感情の一覧 社会性 - 社会技能（ソーシャルスキル） 劣等感 - コンプレックス産業 羞恥プレイ 認知的不協和 菊と刀 - （罪の文化・恥の文化論）
優越感（ゆうえつかん、英: a sense of superiority、a superiority complex）とは、自分が他者より優れているとの認識、およびここから生じる自己肯定の感情である。多くの場合において自尊心の一端に位置する感情である。優等感（ゆうとうかん）ともいう。対義語は「劣後感」または「劣等感」。 優越感は、自分が他者より優れていると感じることや、これにより自分自身の在り様を好む状態で、自尊心はこういった自分に対する好意的な感情の総体であると解される。優越感は既に獲得した自分の属性に対して抱く感情であるが、いわゆる「努力した結果として獲得した能力」が他者より勝っていると感じる場合において、そういった体験が努力などの自助活動を促す側面を持つ。 反面、なんら努力せずに獲得している属性に関連して、自分より勝っている存在の、自分より劣っている部分を見出し、そこに優越感を抱くという「後ろ向き」な場合もある。これは劣等感に対する自己防衛（防衛機制）であるが、この場合は単なる自己満足に過ぎずなんら実質的な利益は生み出さない。ただ、劣等感から自己否定の感情により自身が傷つくようなストレスを受け続けて精神的に参ってしまうよりも、適度にそういった「ガス抜き」的な逃避を行うことで決定的な事態を回避するという意味合いからは、有効な手段と解することも可能である。 速水敏彦は、自身の内面に持つ自尊感情や有能感の高低に関わらず、他者の能力を批判的に評価・軽視する傾向に付随して習慣的に生じる有能感を仮想的有能感と名付け、膨張した外面と萎縮した内面という矛盾した両面を合わせ持つ、ある種の若者像を説明した。仮想的有能感は自己評価が高く利己的な点で自己愛に似ているが、他者評価の仕方に起因している点に違いがある。 上のようなものに関して具体的な例を挙げれば、走る練習をして駆けっこで優位に立つ状態から発生したのが「努力に基づく優越感」で、もう一方は他が駆けっこが早いものの家は自分のところに比べると貧乏だなどというケースなどが想定できる。駆けっこが早いのは当人の手柄であるし頑張った賜物であるが、家が裕福か貧しいかは当人の能力には関係ない。しかし実際問題として、こういった優越感はどちらのケースもしばしば様々な箇所で見出される。 なお、ものの優劣は価値観にもよって様々な見方が存在する。上の例を更に言及すると、駆けっこで早いとは言っても、競技としての場合は短距離走と持久走の場合では「早い」という意味がかなり違ってきて、短距離走でいくら早くても持久走でスタート直後から短距離走のペースで走っても持久走で勝つことはできないし逆もまたしかり、単純に走るのが速いといっても状況で結果が異なる。また、家が裕福だとか貧しいとかにしても、高層マンション住まいと下町の持ち家住まいでは不動産価値という意味において分譲マンションは裕福とは言えない一方で、近代化された住宅という意味において下町の持ち家は設備が古く不便なこともあるなどやはり単純比較はできない。このため優越感も実質的に価値観を違えれば余り意味を持ち得ない属性に対して勝っていると認識しているに過ぎないケースもまま見出される。 こういった価値観による優越感は、例えば性差（性別の違い）による優越感などが顕著で、男性が尊重されている場では男性の側が優越感を持つだろうが、女性が尊重されている場では女性の側が優越感を持ちうるという程度に過ぎない。実際の社会では往々にしてこういった価値観の逆転がおこるため、優越感に関しても簡単に覆される場合も存在する。 対義語の劣等感が、主観的な要素が強いのに対し、優越感の場合は、それを感じる個人が属する集団の価値観が、基準になることが多い。従って、所属する集団の異なる個人に対しては、優越感は通用しないのが普通である。優越感が通用しなかった場合、当人にとっての自尊心が傷付けられることもある。 学力に価値を置く子供の集団では、往々にして偏差値が優越感の根拠になる。偏差値の高い高等学校に合格した者は、学力に値打ちを置く者に対してのみだが、優越感を抱くことが出来る。 腕力に価値を置く子供の集団では、喧嘩に強いことが優越感の根拠になる。ただし、腕力を嫌う者に対しては、この優越感は通用しない。 早熟に値打ちを置く子供の集団では、子供っぽくない服装を先取りすることが、優越感の根拠になることがある。トランクスの普及期には、トランクスを早期採用した者が、依然としてブリーフを採用している同級生に対して、この感情を抱いたともいう。もっともこれも、若者に魅力を感じない者には、通用しない。 ^ a b 速水敏彦 二宮克美、子安増生（編）「仮想的有能感」『キーワードコレクション 社会心理学』新曜社 2011 ISBN 9784788512368 pp.130-133. 自己評価 自己愛性パーソナリティ障害 プラス思考 マイナス思考 自信 劣等感 コンプレックス
夢精（むせい）とは、男性が睡眠中に射精に至る現象を言う。一般的には思春期に多く見られる。 男性が睡眠中に射精に至る現象。官能的な内容の夢（性夢）を見て性的に興奮する場合が多いとされ、中世ヨーロッパでは夢魔（淫魔）という悪魔のしわざであると考えられていたこともあるが、夢を見なかったり、性的な内容の夢ではない場合もある。 無意識に布団や毛布、抱き枕などにペニスを擦りつけたり、自慰を既に習得している場合には無意識にペニスをしごいたりして、睡眠状態で自慰を行っていることもあるが、睡眠状態にあれば夢精と認められる。 夢精を迎えた瞬間に睡眠が中断し、引き続き射精の律動を自覚する事が多いが、眠りが深い場合には下着の汚れに気づくまで夢精したことを実感できない場合もある。 一般的には思春期に多いとされるが成人しても夢精をしなくなるわけではなく、反面、一生を通して夢精をしない者はまったくしない。 射精を司る精管膨大部の働きは、覚醒中には交感神経の働きによって抑制されているが、睡眠中は副交感神経が優位となることで抑制作用が弱まり、覚醒中よりも弱い刺激で射精に至ることが知られている。これに加え、以下の２つの原因が重なることで夢精に至る。 精液は日々絶え間なく産生されており、精嚢への精液のストックはおよそ3日で一杯となる。蓄積過剰となった古い精液のうち、たんぱく質として体内に吸収されなかった精液が、新しい精液に押し出されて溢れ出る生理的機序によって夢精が起こる。 この場合、射精反射がまず先に起こり、これに伴って脳内で即座に性的な事柄が連想されることで性夢となるが、性夢は射精によって後付けで連想したものであり、夢精の成立にとって必須のものではない。 活発に精液を産生する反面、古い精液を吸収する機能の未発達な思春期の前期（11歳～14歳頃）、とりわけまだ自慰を知らなかったり、自慰が習慣化していない思春期の始めあたりの男児に多く、夢精によって精通を迎える者も多いが、年齢を重ねてもまったく夢精しなくなるわけではなく、性欲が衰え自慰を行う頻度の減った中高年男性も、不意に夢精してしまう場合がある。 蓄積限界による生理的な夢精は若い頃でもせいぜい2〜3週間に一度起こる程度であるとされるが個人差が大きく、自慰をするしないに関係なく、しない者はまったくしない場合がある。性的快感を伴わず尿とともに自然に排出される場合があることも知られている。 睡眠中に性器に手が触れたり、布団によって擦れたり、寝返りをうって自身の体重によって圧迫されるなど、偶発的な刺激が加わることにより先に脳内で性夢が形成され、物理刺激と夢による興奮、時には無意識下での自慰による直接的な性刺激が射精を誘発するものである。 この場合、過剰ストックによるものとは異なり、頻回に夢精をすることがある。頻度が多い場合は、日常の性刺激が多すぎたり、就寝環境に問題がある場合もあり、就寝前に自慰をしていても夢精してしまうことがある。 睡眠中に射精するため、下着や寝具に精液が付着することになる。射精する際には通常勃起を伴っており、陰茎は通常よりも長くなっているので、下着に付着する場合も普段尿のシミが付く場所よりも上（腹側）に精液によるシミができる。このシミは既に乾燥している場合には糊のように下着の繊維をゴワつかせているが、洗濯などで水に濡らすことで再び粘り気をもつ。水洗いによって比較的簡単に落とすことができる。 黒や紺など濃い色の下着に付着した場合は特有の白いシミとして目立ち、白い下着に付着した場合は目視では尿ジミと区別の難しい薄い黄色に、淡い色やグレーの下着に付着した場合は比較的目立たない。 穿き込みの浅いビキニタイプのブリーフや、股ぐりの大きく開いたトランクス、或いは生地の薄い下着を着用していた場合は、ペニスが下着から出てしまったり下着が精液を吸収しきれない等によって、寝間着や寝具を汚す場合もある。 精液の付着した下着や寝具は、水で下洗いをしてから洗濯することで、他の衣類への精液の付着を避けることができる。 過剰ストックによる夢精は、性的な事柄への興味関心の有無に関係なく生理現象として起こりえるが、ある日突如として経験する強烈な性的快感は、好奇心から始める自慰と並んで、思春期の男子が性交渉による体液交換プロセスへの理解に目覚めるきっかけとなる場合がある。 精通を迎える前の幼少期でも睡眠中のオーガズムによって睡眠が中断する、いわゆる夢精と酷似した刺激に遭遇する事がある。これは男女ともに幼少期からみられるものであり、再び睡眠に戻る場合と、手や指の刺激によって快感を得る自慰を習得する場合があり、幼児期の自慰の発端になる場合がある。故に夢精は、あくまでも肉体的発育のプロセスにすぎず、性的発育の起点と位置づけるのは早計である。 夢精をすること自体には何ら害はないが、適切な知識をもたない少年の中には、病気ではないかと悩んだり、汚染した下着や寝具の処置に当惑したり、誤った罪悪感などから自己嫌悪に陥ったりする場合がある。女子では初潮を迎える頃に月経の知識が必要であるように、男子に対しても夢精や遺精、自慰について、思春期を迎える頃には正しい知識を持たせておくことが必要である。 夢精によって下着を汚すことを厭う場合は以下の方法である程度予防することができると言われている。 定期的に自慰を行って精液を放出する 夢精は睡眠による副交感神経優位によって抑制作用の減退した状態で射精するため、自慰による射精よりも性的快感が強いとされる。 そのため、夢精経験者が夢精の快感を再び求めたり、夢精経験のない者が自慰よりもより強い快感を希求するなどして、夢精するために長期間の禁欲をする等の事例がネット上に散見される。 しかし上述したように、古くなった精子は体内に吸収する働きや尿とともに排出する仕組みがあることが知られているほか、長期間の禁欲に堪えられず自慰をしてしまうなど、自ら望んで夢精することには困難を伴う。 ^ a b c d e f g 謝国権 『性生活の知恵』、226頁。 オーガズム#自然発生 夢魔
フラストレーション (frustration) とは、欲求が何らかの障害によって阻止され、満足されない状態にあること。また、その結果生じる不快な緊張や不安、不満。「欲求不満」、「欲求阻止」、「要求不満」、「要求阻止」などと訳される。 人は、欲求を満たすための行動を起こす。しかし、なんらかの原因によってその欲求を満たすことができないと、不愉快な気分になったり不安や緊張を感じる。この状態をフラストレーションの状態と言う。そして、フラストレーションを解消するために、暴飲暴食や、趣味に没頭したり、思い切り暴れ回ったりと、さまざまな行動を示すことがある。 ^ Jeronimus, B.F.; Laceulle, O.M. (Jan 2018). “Frustration”. In Zeigler-Hill, V., Shackelford, T.K. Encyclopedia of Personality and Individual Differences. New York: Springer. p. 1-8. doi:10.1007/978-3-319-28099-8_815-1.  ストレス 感情の一覧
性癖（せいへき）とは、人間の心理・行動上に現出する癖や偏り、嗜好、傾向、性格のことである。後述の通り「性的嗜好」もしくは「性的指向」の意で使用するのは本来の語義から変化している。 性癖の語が持つ意味範囲は非常に広いが、個別・具体的な癖というより、その人のパーソナリティに根ざし、生活スタイルを方向づけるような行動傾向を指して用いられるのが本来の用法である。但し近年では下記の誤用（意味の限定）も広まっている。 物を片っ端から収集する収集癖や、何事にも完璧を求める完全癖など、方向性や程度によっては、世のため人のためになる性癖もあるが、見え透いた嘘を繰り返す虚言癖や、自分の裸体や性行為を人に見せたがる露出癖、社会的欠陥があり、現実では誰にも相手されないためアイドルを追いかけてしまうアイドル癖、悪いと分かっていながら盗みを繰り返す窃盗癖や、火付けがやめられない放火癖など、病的なものや反社会的なものを指して性癖の語が用いられることは多い。また正義漢、お調子者、皮肉屋、ケチなどといった人間の類型も、特徴的な性癖によるラベリングの産物である。 21世紀初頭ごろから、性癖の語がもっぱら「性的嗜好」または「性的指向」の意で使用される傾向にあるが、これは、「性」を性質の意ではなく性別の意ととらえ「性癖＝性的な癖」と誤解した結果に基づいた変化である。もともとは「性癖」は性的なものだけにとどまらず、広い意味範囲を持った語である。ことばの分化、変容の過程をここに見ることが出来る。 人間に本来備わっている性的刺激による興奮だけではなく、一般的に性的興奮を覚えないような部位、シチュエーション、言葉、刺激などに興奮してしまう性癖倒錯を異常性癖と呼び、30種類以上に分類される。 ^ “異常性癖とは？異常性癖の種類30個と考えられる原因” (日本語). inbee【インビー】 | 「男」と「女」の「性」のお悩み解決メディアサイト. https://in-bee.net/media/articles/106 2018年10月2日閲覧。
《フーガ ト短調 BWV 578》は、ヨハン・ゼバスティアン・バッハのオルガン曲。一説には、アルンシュタット時代（1703年 - 1707年）の作品であるとされるが、後述のようにイタリア盛期バロック音楽の影響も見られることや、フーガ主題のバランスのよさから、ヴァイマル時代（1708年 - 1717年）以降の成立とする説もある。 楽曲の規模から「大フーガ」と呼ぶこともある同じト短調である《幻想曲とフーガ BWV 542》との混同を避けるため、「小フーガ」の愛称で親しまれている。この「小フーガ」「大フーガ」という呼称は、BWV番号が存在しなかった時代の名残りである。 4小節半のフーガ主題は、バッハの最も分かり易い旋律として名高い。作品は4声フーガとして、数学的に精密に構成されている。また、対主題（固定対位句）を伴う。エピソードの中でバッハはコレッリの最も有名な作曲技法を取り入れている。すなわち、模倣し合う2声のそれぞれに8つの音符が現れ、前半4音で一気に駆け上がったあと、後半4音で一息に駆け下りるという手法である。 X JAPAN - メジャーデビューアルバム『BLUE BLOOD』に収録されている「ROSE OF PAIN」はこの曲がモチーフとなっている。 ALI PROJECT - アルバム『EROTIC&HERETIC』に収録されている「戦争と平和」のサビ部分はこの曲をモチーフとしている。 小フーガハゲ短調 - この曲をモチーフとしている。いわゆる、はげの歌。 asianTrinity - アルバム『200年後の運命』に収録されている「小フーガ」はこの曲を現代風の曲調にアレンジして演奏している。 安室奈美恵 - シングル「LOVE 2000」ではイントロを始め、サビの対旋律にこの曲の主題が引用されている。 globe - アルバム『globe2 pop/rock』に収録されている「Shift」はイントロ部分にこの曲を引用している。 コーネリアス - 「2010」のタイトルで、アルバム『FANTASMA』に現代風アレンジで収録されている。 黒薔薇保存会 - 「フーガ ト短調 〜仮面の憂鬱〜」のタイトルで、アルバム『A Votre Sante!!』にヴィジュアル系アレンジで収録されている。 →Pia-no-jaC← - アルバム「EAT A CLASSIC」の1トラック目にはこの曲をアレンジしたものが収録されている。 美しい村 - 堀辰雄の中編小説。堀はバッハのこの曲をヒントにして、『美しい村』のフーガ形式の作品構成を思いついた。 デザエモン - 同シリーズの一部の作品に、サンプルの曲としてロックアレンジ版が収録されている。 トワイライトシンドローム 究明編 - 第十の噂「裏側の街」で、教会のBGMとしてこの曲が使われている。 ロックマンDASH 鋼の冒険心 - ラスボスであるロックマン・ジュノとの戦闘BGMとしてこの曲が使われている。 Fugue in G minor, BWV 578の楽譜 - 国際楽譜ライブラリープロジェクト。PDFとして無料で入手可能。 「小フーガ ト短調 BWV578」 試聴ページ
0分00秒（れいふんれいびょう、0'00"）は、ジョン・ケージが1962年に発表した作品で、初演は東京の草月ホールでケージ自身により行われた。 楽譜は言葉のみによる指示書の体裁をとっている。 標題の下には「独奏として誰が何をしてもよい」という旨の記載がある。しかしこの点については誤解が生じやすいので注意を要する。演奏者は「ある習熟した行為」を行うが、それは例えば字を書く、歯を磨く、タバコを吸う、というような日常的な行為を指している。またこの作品を次に演奏する際は、すでに行ったことのある行為を採用してはならない。音楽的あるいは演劇的身振りを避け、聴衆を電子的な状況に注目させるような小細工もしてはならない。 楽譜の末尾にはこの作品が4分33秒（第二番）でありAtlas Eclipticalisを第一部とする作品群の第三部にあたると記されている。 ケージは初演の際に、自身の眼鏡や万年筆、また灰皿などにコンタクトピックアップを装着し、タバコを吸ったり水を飲んだりしながら、この0分00秒の楽譜を書いた。そのなにげない行為に伴う微かな音は、電気的に増幅され大音響となって会場を満たした。 1990年代のドイツのデッテンハウゼンの演奏では、題名に忠実に指揮者つきの室内オーケストラで何も演奏しないで本当に0分00秒で終わった例があり、その後聴衆の要求によってアンコールとしてその後「なんらか」の演奏を数分間行った記録がある。もしこれが事実だとすれば、その解釈は誠意を欠いた完全な誤りといえるが、題名の意味を強調するには効果的なやりかたである。 「0'00" No.2 [4'33" No.3]」(1968) は、楽譜出版社C.F.Petersのカタログに記載されていないことから未出版と誤解されるがSong Booksに含まれるかたちで出版されている。少なくとも2人以上のゲーム・プレーヤー(チェス、ドミノ、スクラブル、ブリッジ等)とコンタクトマイク、アンプ、スピーカーのための作品で、ゲーム中のカードや駒が立てる音を会場内に増幅させ響かせるというものである。 ケージとマルセル・デュシャンによるチェスの試合を中心とした約5時間に渡るインターメディア・イベントReunionと混同されることが多いようだが、別の作品である。 4分33秒
『妖精のエアと死のワルツ』（英: Faerie's Aire and Death Waltz (from "A Tribute to Zdenko G. Fibich)）は、ジョン・スタンプによる未刊の風刺的楽曲の一つ。1980年に作曲及び著作権登録された作品で、そのユーモア性と演奏不可能性で有名となった。点刻技法（stippling）を用いた美術作品の一例であり、「ペンギンを逃がせ」などの奇異な演奏指示などが書かれているため、音楽家の気晴らしを目的として、音楽室やオーケストラ室の壁に飾られることが多い。 スタンプは、カリフォルニア州レイクウッドのレイクウッド高等学校でフレンチ・ホルンを演奏する高校生であった。 『妖精のエアと死のワルツ』が伝染性のセンセーションを巻き起こしたことは間違いない。Facebookではこの作品に関するグループフォーラムが創設されたほか、Googleの検索結果が示すように、この作品を言及したウェブページ数は130,000ページを超えている。この作品を実際に人の手で演奏する試みも行われており、またコンピューター上で演奏させるmidiファイルも既に制作されている。 スタンプは『妖精のエアと死のワルツ』の他に、『ハ長調と嬰ハ短調のための前奏曲と最後の望み：オペラ「アヒルのマーチ」より）（Prelude and the Last Hope in C and C# Minor from the Opera Marche de I'Oie (March of the Ducks)）』（2005年）や、『弦楽四重奏曲第556番-b イ短調（自動車事故）（String Quartet No.556(b) for Strings in A Minor (Motoring Accident)）』（1997年）を作曲している。 ^ http://faeriesaire.com/ ^ http://www.facebook.com/group.php?gid=2224237476 ^ http://www.google.com/search?hl=en&q=%22Faerie%27s+Aire+and+Death+Waltz%22 ^ http://www.youtube.com/watch?v=sCgT94A7WgI ^ http://10e.org/file/death.mid http://lostinthecloud.wordpress.com/2010/03/13/john-stump-composer-of-faeries-aire-and-death-waltz/
パッサカリア（正式名称："Passacaglia - 44 variations, cadenza and fugue on the opening of Schubert's 'Unfinished' Symphony）は、レオポルド・ゴドフスキーが作曲したピアノ独奏曲の一つである。作曲はニューヨークで行われ、1927年10月21日に完成を迎えた。フランツ・シューベルトの死後100周年を記念して書かれた作品である。ゴドフスキー独特の作曲語法が多用された作品であり、濃密な対位法や多声的書法、半音階的書法を含んでいる。 シューベルトの未完成交響曲の冒頭8小節に基づくパッサカリアで、44の変奏とエピローグ、カデンツァ、そして4声のフーガから構成される。変奏の数については楽譜には明記されておらず、小節数を圧縮したものもあるためアナリーゼは難しい（ゴドフスキー本人も前書きにおいて、アナリーゼの必要性を説いている）。フーガの最後には原曲の第1楽章第1主題の伴奏音形が主題と合体してクライマックスとなる。 ゴドフスキーのパッサカリアは、高名なピアニストのヴラジーミル・ホロヴィッツが演奏に何度も頓挫して「演奏には手が6本必要で、2本ではとても足りない」と言い放ったことから悪名高い存在となった。ゴドフスキーと親交があったピアニスト・作曲家のエイブラハム・チェイシンズ（Abraham Chasins）はゴドフスキーの集会において作曲者本人の演奏するパッサカリアの演奏を聴いており、次のように述べている。「この作品といい、ゴドフスキーのピアノ捌きといい、まったく魔法のような逸品だ。涼しげで色鮮やかなステンドグラスの窓を思い起こさせる。私はこれを耳にしたとき痛く感動したけれど、ゴドフスキーはさり気なく弾く人だったし、彼のピアノ弾きとしての天才性には気が付けなかったよ。」 これまでに演奏・録音した演奏家の中で評価が高いのはマルカンドレ・アムラン、コンスタンティン・シチェルバコフである。 現在、版権はカール・フィッシャー社が保有している。楽譜はThe Godowsky Collection, Vol. 1: Original Compositions for Piano Soloに収録されている。 ^ Rimm, Robert. The Composer-Pianists: Hamelin and The Eight. Amadeus Press. ISBN 978-1574670721.  パッサカリアの楽譜 - 国際楽譜ライブラリープロジェクト。PDFとして無料で入手可能。 夏井睦による詳細な解説 - Internet Archive Howard Naによる演奏（2008年） - YouTube
『音楽の冗談』（おんがくのじょうだん、独語：Ein Musikalischer Spaß）K.522は、モーツァルトが1787年に作曲した、2つのホルンと弦楽のための楽曲であり一種のディヴェルティメントとも考えられる。下手な作曲家や演奏家を揶揄するために書かれた曲であり、命名もモーツァルト自身によるものである。 モーツァルト自身の作品目録には、同年6月14日に記録されている。父レオポルトの死（5月28日）の直後にこの曲が書かれたのは奇妙に思えるが、実際には1785年に着手され、1787年8月後半に完成されたと見られる。同年8月には有名な『アイネ・クライネ・ナハトムジーク』K.525も作曲されている。 楽器編成は、ホルン2、ヴァイオリン2、ヴィオラ、「バス」。各パート一人ずつという制限はない。また、実際の演奏ではチェロとコントラバスで「バス」パートを弾く。 曲の構成は、古典派のディヴェルティメントと共通の4楽章制をとる。 アレグロ（ソナタ形式） メヌエットとトリオ アダージョ・カンタービレ プレスト (ロンド形式) 作曲された時代の音楽である、古典派音楽の通例とは、一線を画す手法が多用されている。 アンバランスな楽器編成：ディヴェルティメントでは定番の木管楽器（オーボエ、またはフルート）がない 第1楽章開始の不規則・不均衡な楽節構造：古典派音楽の通例にない 慣例にない和声：サブドミナント和音が好適な箇所でセカンダリー・ドミナント和音が利用されている ホルンによるトリルの多用：当時のホルンでは演奏するのが難しく、古典派音楽の通例にない ホルンの不協和音：演奏者の音感のなさや、コピスト（写譜家）の不備、あるいはホルン奏者のクルックの握り間違いを再現している ヴァイオリンの高音域における全音音階：演奏家の高音域における演奏ミスを再現している フィナーレの最終3小節における多調：ヘ長調のホルン、ト長調の第1ヴァイオリン、イ長調の第2ヴァイオリン、変ホ長調のヴィオラ、変ロ長調の「バス」のアンサンブルは、古典派音楽の通例にない こうした特徴をして音楽理論家から『音楽の冗談』は作曲者と同時代の半可通の音楽家をからかうためにわざと滑稽に作曲された、ないしは同時代の作曲家のぎこちなさをあてこすったものであるといった推測が大勢を占めている（しかしこのような見解にくみしない理論家もいる。）。この作品は作曲当時の聴衆からは、笑いやユーモアのある音楽として届いていた可能性が指摘されている。 俳優・斎藤晴彦がクラシックにコミカルな歌詞をつけて歌唱したアルバムのタイトル「音楽の冗談」も、本作に敬意を表してつけられた。 海老澤敏ほか『モーツァルト事典』東京書籍、1991年