исполнитель-актёр
question: Что появилось впервые в профессиональном творчестве?, context: В эпоху Возрождения драматический театр был наиболее демократическим, массовым видом искусства, он вырабатывал свой язык и свою технику, постоянно проверяя их действенность на массовом зрителе. В то время, когда рождалась опера, в Италии уже существовала комедия дель арте, для театра уже писали Лопе де Вега, Мигель Сервантес и Уильям Шекспир. Драматический театр предлагал композиторам совершенно иной, по сравнению с культовой музыкой, мир образов, предполагавший и принципиально иной строй музыкального мышления. Именно связь с драматическим театром очень скоро обеспечила новорожденному жанру ведущее положение в музыкальном мире. В профессиональном творчестве впервые появился исполнитель-актёр; певец, многие столетия бывший лишь голосовой единицей в сложной структуре хора, превратился в героя драмы, с его индивидуальными, пусть и типизированными переживаниями. Монолог чувств требовал пения, а не мелодической декламации, — тип музыкально-драматического спектакля, созданный флорентийцами, под воздействием драматического театра преобразился в иное эстетическое явление.
Что появилось впервые в профессиональном творчестве?
В профессиональном творчестве впервые появился исполнитель-актёр ; певец, многие столетия бывший лишь голосовой единицей в сложной структуре хора, превратился в героя драмы, с его индивидуальными, пусть и типизированными переживаниями.
В эпоху Возрождения драматический театр был наиболее демократическим, массовым видом искусства, он вырабатывал свой язык и свою технику, постоянно проверяя их действенность на массовом зрителе. В то время, когда рождалась опера, в Италии уже существовала комедия дель арте, для театра уже писали Лопе де Вега, Мигель Сервантес и Уильям Шекспир. Драматический театр предлагал композиторам совершенно иной, по сравнению с культовой музыкой, мир образов, предполагавший и принципиально иной строй музыкального мышления. Именно связь с драматическим театром очень скоро обеспечила новорожденному жанру ведущее положение в музыкальном мире. В профессиональном творчестве впервые появился исполнитель-актёр; певец, многие столетия бывший лишь голосовой единицей в сложной структуре хора, превратился в героя драмы, с его индивидуальными, пусть и типизированными переживаниями. Монолог чувств требовал пения, а не мелодической декламации, — тип музыкально-драматического спектакля, созданный флорентийцами, под воздействием драматического театра преобразился в иное эстетическое явление.
В профессиональном творчестве впервые появился <hl> исполнитель-актёр <hl> ; певец, многие столетия бывший лишь голосовой единицей в сложной структуре хора, превратился в героя драмы, с его индивидуальными, пусть и типизированными переживаниями.
В эпоху Возрождения драматический театр был наиболее демократическим, массовым видом искусства, он вырабатывал свой язык и свою технику, постоянно проверяя их действенность на массовом зрителе. В то время, когда рождалась опера, в Италии уже существовала комедия дель арте, для театра уже писали Лопе де Вега, Мигель Сервантес и Уильям Шекспир. Драматический театр предлагал композиторам совершенно иной, по сравнению с культовой музыкой, мир образов, предполагавший и принципиально иной строй музыкального мышления. Именно связь с драматическим театром очень скоро обеспечила новорожденному жанру ведущее положение в музыкальном мире. В профессиональном творчестве впервые появился <hl> исполнитель-актёр <hl>; певец, многие столетия бывший лишь голосовой единицей в сложной структуре хора, превратился в героя драмы, с его индивидуальными, пусть и типизированными переживаниями. Монолог чувств требовал пения, а не мелодической декламации, — тип музыкально-драматического спектакля, созданный флорентийцами, под воздействием драматического театра преобразился в иное эстетическое явление.
В эпоху Возрождения драматический театр был наиболее демократическим, массовым видом искусства, он вырабатывал свой язык и свою технику, постоянно проверяя их действенность на массовом зрителе. В то время, когда рождалась опера, в Италии уже существовала комедия дель арте, для театра уже писали Лопе де Вега, Мигель Сервантес и Уильям Шекспир. Драматический театр предлагал композиторам совершенно иной, по сравнению с культовой музыкой, мир образов, предполагавший и принципиально иной строй музыкального мышления. Именно связь с драматическим театром очень скоро обеспечила новорожденному жанру ведущее положение в музыкальном мире. <hl> В профессиональном творчестве впервые появился исполнитель-актёр ; певец, многие столетия бывший лишь голосовой единицей в сложной структуре хора, превратился в героя драмы, с его индивидуальными, пусть и типизированными переживаниями. <hl> Монолог чувств требовал пения, а не мелодической декламации, — тип музыкально-драматического спектакля, созданный флорентийцами, под воздействием драматического театра преобразился в иное эстетическое явление.