приверженцем расширенной мажорно-минорной тональности
question: Приверженцем чего остался Прокофьев?, context: прокофьев вошёл в историю как новатор музыкального языка. своеобразие его стиля наиболее заметно в области гармонии. при том, что прокофьев остался приверженцем расширенной мажорно-минорной тональности и не разделил радикализма нововенской школы, прокофьевский стиль гармонии безошибочно опознаётся на слух. спе­ци­фика гармонии прокофьева складывалась уже в хо­де ран­них экс­пери­мен­тов: в сар­каз­мах (1914, op. 17 № 5), например, он ис­поль­зо­вал дис­со­ни­рую­щий ак­корд в функ­ции то­ни­ки и пе­ре­мен­ный метр (по сло­вам самого автора, об­раз зло­го сме­ха ), в окон­ча­нии фортепианной пье­сы на­ва­ж­де­ние (op. 4 № 4) — хро­ма­тический кла­стер (cis/d/dis/e), объ­е­ди­няю­щий зву­ки (звуковысоты) обыгрываемой на­вяз­чи­вой фра­зы. на протяжении всей жизни прокофьев применял особую форму доминанты, позже получившую название прокофьевской , в основном виде и в разновидностях. для прокофьевской новой тональности также характерны линеарные аккорды (например, в первой мимолётности ), которые объясняются не акустическим родством сопрягаемых созвучий, а являются следствием специфической для композитора разнотемной полифонии.
Приверженцем чего остался Прокофьев?
при том, что прокофьев остался приверженцем расширенной мажорно-минорной тональности и не разделил радикализма нововенской школы, прокофьевский стиль гармонии безошибочно опознаётся на слух.
прокофьев вошёл в историю как новатор музыкального языка. своеобразие его стиля наиболее заметно в области гармонии. при том, что прокофьев остался приверженцем расширенной мажорно-минорной тональности и не разделил радикализма нововенской школы, прокофьевский стиль гармонии безошибочно опознаётся на слух. спе­ци­фика гармонии прокофьева складывалась уже в хо­де ран­них экс­пери­мен­тов: в сар­каз­мах (1914, op. 17 № 5), например, он ис­поль­зо­вал дис­со­ни­рую­щий ак­корд в функ­ции то­ни­ки и пе­ре­мен­ный метр (по сло­вам самого автора, об­раз зло­го сме­ха ), в окон­ча­нии фортепианной пье­сы на­ва­ж­де­ние (op. 4 № 4) — хро­ма­тический кла­стер (cis/d/dis/e), объ­е­ди­няю­щий зву­ки (звуковысоты) обыгрываемой на­вяз­чи­вой фра­зы. на протяжении всей жизни прокофьев применял особую форму доминанты, позже получившую название прокофьевской , в основном виде и в разновидностях. для прокофьевской новой тональности также характерны линеарные аккорды (например, в первой мимолётности ), которые объясняются не акустическим родством сопрягаемых созвучий, а являются следствием специфической для композитора разнотемной полифонии.
при том, что прокофьев остался <hl> приверженцем расширенной мажорно-минорной тональности <hl> и не разделил радикализма нововенской школы, прокофьевский стиль гармонии безошибочно опознаётся на слух.
прокофьев вошёл в историю как новатор музыкального языка. своеобразие его стиля наиболее заметно в области гармонии. при том, что прокофьев остался <hl> приверженцем расширенной мажорно-минорной тональности <hl> и не разделил радикализма нововенской школы, прокофьевский стиль гармонии безошибочно опознаётся на слух. спе­ци­фика гармонии прокофьева складывалась уже в хо­де ран­них экс­пери­мен­тов: в сар­каз­мах (1914, op. 17 № 5), например, он ис­поль­зо­вал дис­со­ни­рую­щий ак­корд в функ­ции то­ни­ки и пе­ре­мен­ный метр (по сло­вам самого автора, об­раз зло­го сме­ха ), в окон­ча­нии фортепианной пье­сы на­ва­ж­де­ние (op. 4 № 4) — хро­ма­тический кла­стер (cis/d/dis/e), объ­е­ди­няю­щий зву­ки (звуковысоты) обыгрываемой на­вяз­чи­вой фра­зы. на протяжении всей жизни прокофьев применял особую форму доминанты, позже получившую название прокофьевской , в основном виде и в разновидностях. для прокофьевской новой тональности также характерны линеарные аккорды (например, в первой мимолётности ), которые объясняются не акустическим родством сопрягаемых созвучий, а являются следствием специфической для композитора разнотемной полифонии.
прокофьев вошёл в историю как новатор музыкального языка. своеобразие его стиля наиболее заметно в области гармонии. <hl> при том, что прокофьев остался приверженцем расширенной мажорно-минорной тональности и не разделил радикализма нововенской школы, прокофьевский стиль гармонии безошибочно опознаётся на слух. <hl> спе­ци­фика гармонии прокофьева складывалась уже в хо­де ран­них экс­пери­мен­тов: в сар­каз­мах (1914, op. 17 № 5), например, он ис­поль­зо­вал дис­со­ни­рую­щий ак­корд в функ­ции то­ни­ки и пе­ре­мен­ный метр (по сло­вам самого автора, об­раз зло­го сме­ха ), в окон­ча­нии фортепианной пье­сы на­ва­ж­де­ние (op. 4 № 4) — хро­ма­тический кла­стер (cis/d/dis/e), объ­е­ди­няю­щий зву­ки (звуковысоты) обыгрываемой на­вяз­чи­вой фра­зы. на протяжении всей жизни прокофьев применял особую форму доминанты, позже получившую название прокофьевской , в основном виде и в разновидностях. для прокофьевской новой тональности также характерны линеарные аккорды (например, в первой мимолётности ), которые объясняются не акустическим родством сопрягаемых созвучий, а являются следствием специфической для композитора разнотемной полифонии.