質問: 『ボディガード』と『マイ・フェア・レディ』は、どちらが先に制作されましたか？

コンテキスト:
{{Infobox Film| 作品名 = マイ・フェア・レディ| 原題 = My Fair Lady| 画像 = Harry Stradling-Audrey Hepburn in My Fair Lady.jpg| 画像サイズ =| 画像解説 =| 監督 = ジョージ・キューカー| 脚本 = アラン・ジェイ・ラーナー| 原作 = 舞台ミュージカル『マイ・フェア・レディ』| 製作 = {{仮リンク|ジャック・L・ワーナー|en|Jack L. Warner}}| 製作総指揮 =| 出演者 = オードリー・ヘプバーンレックス・ハリソンスタンリー・ホロウェイウィルフリッド・ハイド＝ホワイトグラディス・クーパー| 音楽 = アンドレ・プレヴィン| 撮影 = ハリー・ストラドリング| 編集 = ウィリアム・ジーグラー| 配給 = ワーナー・ブラザース| 公開 = {{flagicon|USA}} 1964年10月21日（ニューヨーク・プレミア）{{flagicon|JPN}} 1964年12月1日| 上映時間 = 170分| 製作国 = {{USA}}| 言語 = 英語| 製作費 = $17,000,000（見積値）| 興行収入 = $72,000,000| 配給収入 = {{flagicon|JPN}} 7億8867万円| 前作 =| 次作 =}}『マイ・フェア・レディ』(My Fair Lady) は、1964年制作のアメリカ合衆国のミュージカル映画。監督はジョージ・キューカー、主演はオードリー・ヘプバーンとレックス・ハリソン。同名ミュージカルの映画化。同年のアカデミー作品賞ほか8部門を受賞した。オードリー・ヘプバーンの代表作の一つとして知られる。言語学が専門のヒギンズ教授はひょんなことから、下町生まれの粗野で下品な言葉遣い（コックニー英語）の花売り娘イライザをレディに仕立て上げるかどうかをめぐってピカリング大佐と賭けをすることになる。怠け者のドゥーリトルが殴り込んできたり前途多難。なかなかh音を出すことができない上に、【ei】を【ai】といってしまうため、矯正のための詩「スペインの雨」(The Rain in Spain) がなかなか発音できない。どうにかできるようになって「踊り明かそう」を歌う。試しに淑女たちの社交場であるアスコット競馬場に行ってみる。そんなイライザに富裕階級のフレディーは恋をしてしまい、「君住む街角で」ぶらつき歩く。「運が良けりゃ」と歌っていたドゥーリトルは皮肉にも金持ちになってしまう。ヒギンズ教授は初めから義務感でつきあっていたものの、徐々に彼女のことが忘れられなくなっている自分に気づく。しかし、イライザは言葉と同時に自分というものを得ていく。まだまだ階級社会の文化が色濃く残るイギリス社会を舞台に繰り広げられるロマンティック・コメディ。{| class="wikitable" style="text-align: center;"|-!rowspan=2|役名!rowspan=2|俳優!colspan=4|日本語吹替|-! テレビ東京版! テレビ朝日版! TBS版! 機内版|-| イライザ・ドゥーリトル || オードリー・ヘプバーン　|| colspan=3|池田昌子 |||-| ヘンリー・ヒギンズ教授 || レックス・ハリソン || colspan=4|中村正|-| アルフレッド・ドゥーリトル　|| スタンリー・ホロウェイ || colspan=2|小松方正 || 梶哲也 |||-| ヒュー・ピカリング大佐 || ウィルフリッド・ハイド＝ホワイト || 今西正男 || 下條正巳 || 真木恭介 |||-| ヒギンズ夫人 || グラディス・クーパー || 中村紀子子 || 北原文枝 || 高村章子 |||-| フレディ・アンスフォード＝ヒル || ジェレミー・ブレット || 広川太一郎 || 松橋登 || 沢井正延 |||-| ゾルタン・カーパシー|| セオドア・ビケル || || 内海賢二 || 飯塚昭三 |||-| ピアス夫人 || {{仮リンク|モナ・ウォッシュボーン|en|Mona Washbourne}} || 沢田敏子 || 新村礼子 || 中村紀子子 |||-| アンスフォード＝ヒル夫人 || イソベル・エルソム || || 高村章子 || 島美弥子 |||-| 執事 || {{仮リンク|ジョン・ホランド (俳優)|label=ジョン・ホランド|en|John Holland (actor, 1908–1993)}} || || 清川元夢 || 丸山詠二 |||-| ジェイミー（アルフレッドの仲間） || ジョン・アルダーソン || || 藤本譲 || |||-| ハリー || {{仮リンク|ジョン・マクライアム|en|John McLiam}} || || 叶年央 || |||-| ホプキンス夫人 || オリーブ・リーブス＝スミス || || colspan=2|北川智繪 |||-| 通りすがりの男 || {{仮リンク|ウォルター・バーク|en|Walter Burke}} || || colspan=2|野本礼三 |||-| その他 || || || 加藤正之市川千恵子上田敏也斉藤昌子池田勝柳沢紀男林一子葵京子 || 安田隆広瀬正志上田敏也斉藤昌池田勝屋良有作高橋なづき |||-|}・  オードリー・ヘプバーンの一部の歌唱吹替：マーニ・ニクソン（クレジットなし）・ ジェレミー・ブレットの歌唱吹替：{{仮リンク|ビル・シャーリー|en|Bill Shirley}}（クレジットなし）・ テレビ朝日版：初回放映1978年10月15日『日曜洋画劇場』※正味時間125分。・ 演出：小林守夫、翻訳：森田瑠美、制作：東北新社・  TBS版：初回放映1983年6月2日『名作洋画ノーカット10週』※ノーカット・2015年発売のBDに収録・ 演出：小林守夫、翻訳：森みさ、制作：東北新社この作品は、同名の舞台ミュージカル『マイ・フェア・レディ』の映画化である。ブロードウェイでの上演中から権利元のCBSに対してMGM、20世紀フォックス、ユニバーサルなどの映画会社や独立プロデューサーが映画化権を争ったが、1962年ワーナー・ブラザースが史上最高の550万ドルで獲得した。しかも配給収入（興行収入から映画館の取り分を引いた額）が2000万ドルを超えた場合は、その47パーセントをCBSが受け取る、という付帯事項まで付いていた。ワーナー・ブラザースの社長、{{仮リンク|ジャック・L・ワーナー|en|Jack L. Warner}}は先にスタッフを決定。監督にジョージ・キューカー、シナリオにアラン・ジェイ・ラーナー、撮影監督にはハリー・ストラドリング、衣装に舞台版も手がけたセシル・ビートン、音楽の編曲と指揮にはアンドレ・プレヴィンを決定した。1962年9月にはキューカー、ビートン、それと美術のジーン・アレンとでロンドンに下見に行っている。舞台版のオリジナル・キャストはジュリー・アンドリュースとレックス・ハリソンであったが、ジャック・ワーナーはハリソンは歳を取りすぎており、アンドリュースは無名だと考えた。ワーナー映画として史上最高額の制作費1700万ドルという莫大な金額をかけた作品に無名の女優は使えなかった。ヒギンズ教授役はケーリー・グラントに依頼されたが、グラントに「もしハリソンが演じないなら、観に行かないよ」と断られる。ラーナーとキューカーは次に『アラビアのロレンス』を撮り終わったばかりのピーター・オトゥールに交渉。映画はまだ公開されていなかったが、業界では新しいスターとして噂されていた。ジャック・ワーナーも賛成していたが、オトゥールのエージェントは新人としては法外な40万ドルプラス興行収入の歩合という出演料を要求したため流れてしまった。他にもロック・ハドソン、ローレンス・オリヴィエなどが候補に挙がっていたが、結局出演料20万ドルでレックス・ハリソンに落ち着いた。イライザ役にアンドリュース以外の女優を起用しようとしたワーナーだが、それでも一度はアンドリュースにスクリーン・テストを持ちかけている。アンドリュースは「スクリーン・テストですって？ 私があの役を立派にやれることを知っているはずよ」と拒否。ワーナーは「映画未経験の君のスクリーン写りを確かめる必要がある」と言ったが、それでもアンドリュースはテストを断っている。ジャック・ワーナーは莫大な制作費を回収するため、『尼僧物語』でワーナー映画始まって以来の大ヒットという実績のあるオードリー・ヘプバーンを考えることとなった。ジャック・ワーナー は、ヘプバーンとアンドリュースでは興行収入の差額は500万ドルと見積もっている。ヘプバーンは『ティファニーで朝食を』撮影中の1960年のインタビューで、次に演じてみたい役は？ と訊かれて、「『マイ・フェア・レディ』のイライザよ」と答えていた。しかし1962年に実際にイライザ役を持ちかけられたヘプバーンは、アンドリュースがイライザ役を自分のものにしているとして一旦断った。さらにはディナー・パーティーを企画して、スタジオの上層部にこの役にアンドリュースを起用するよう説得しようとした。しかし何をもってしてもジャック・ワーナーの気持ちは変えられず、自分が断れば次はエリザベス・テイラーに役を回すとわかり、1962年10月最終的にイライザ役を引き受けた。この時にヘプバーンの出演料は『クレオパトラ』のエリザベス・テイラーと並ぶ当時史上最高額の100万ドルになった。なお、『マイ・フェア・レディ』に専念するため、ヘプバーンは当時出演が決まっていた作品を断っている。フレッド・ジンネマン監督に決まっていた『ハワイ』、『卑怯者の勲章』である。これらはどちらもジュリー・アンドリュースに役がまわっている。セシル・ビートンは1963年2月から衣装や帽子の製作を開始。93人のお針子を使い、映画で必要な1086着の衣装を作り上げた。衣装の製作費だけで50万ドルかかっている。アスコット競馬場や舞踏会のシーンのエキストラは衣装が映えるよう、ジョージ・キューカーやビートンの意向に沿うまで、何度も何度も再選考が行われている。オードリー・ヘプバーンは『マイ・フェア・レディ』出演に備えて撮影3か月前の1963年5月16日にハリウッドに到着、18日にキューカーやラーナーやビートンを借りていた家にお茶に招いて、「私の声を歌全部に使うのですか？」と訊いている。その際キューカーに「ほとんどの曲で披露してもらうが、一部は吹き替えになるだろう」と告げられたヘプバーンは、「ええ、それはわかります。でもレッスンを受けて、一生懸命どんな練習でもするつもりです」と答えている。しかしその段階で既にマーニ・ニクソンに吹き替えられることが内密に決まっていた。その日、ビートンが衣装部にヘプバーンを連れて行くとエキストラ用の衣装を見たヘプバーンは、「イライザだけでは足りないわ！ 素敵な服が他にもあるもの。わたし全部着てみたい！」と言って次々と着用した。楽しいムードの中で衣装合わせは行われ、ヘプバーンはコックニー訛りを喋り、衣装部のスタッフと冗談を言い合っていたという。ビートンはそれを写真に撮っていった。のちにその写真を見たヘプバーンは、ビートンに大きなバラの花束を贈り、「私は今まで綺麗になりたいと望んできました。あなたが撮ってくださった写真を見たとき、ほんの少しの間、私は美しいと思えました。ありがとう、あなたのおかげです」とメッセージを添えている。ビートンはこれらの写真をアメリカやイギリスの雑誌に売っており、ビートン個人に莫大な利益をもたらしていた。これがキューカー監督の不興を買い、キューカーとビートンの対立が起こっている。キューカーはテスト中にヘプバーンの写真を撮ることを禁止した。ヘプバーンは早速レッスンを開始、発声のコーチについた他、踊りのレッスン、コックニー訛りの訓練、プレヴィンのもとでの音楽の勉強、衣装合わせ、髪型やメイクアップのテストなどで1日12時間も費やしていた。発声練習だけで1日5〜6時間もかかったこともあったという。レックス・ハリソンはキューカーとビートンの喧嘩にムカムカしていたが、実は自身が周りに絶えずトラブルを撒き散らしていた。ハリソンは『マイ・フェア・レディ』の成功は自分のおかげであると思っており、ジョージ・キューカーが女性映画の監督であるため、ヘプバーンに目をかけるのではないかと不信感を持っていた。ハリソンは初めヘプバーンに対しても敵意を持っていた。しかしヘプバーンがハリソンの死別した前妻ケイ・ケンドールとバレエ学校時代に知り合いだったことを話し、撮影所内で移動の際に乗るための自転車をハリソンに贈ったりしたことや、ヘプバーンが歌の問題などがあるためハリソンが映画を支配できることがわかると和やかになっていった。6月にはリハーサルが開始されたが、ハリソンは5年もこの役を舞台でやっているのにセリフをしょっちゅう忘れ、ヘプバーンはセリフを完璧に覚えていた。7月には撮影前の録音も始まった。映画はワーナーのスタジオの半分以上を使って、話の流れに沿って順撮りで行われている。主演俳優が演じる本格的な撮影は1963年8月13日に開始されているが、エキストラだけのオープニングの雨のシーンは8月9日に始められている。レックス・ハリソンは、一つの曲を二度同じように歌えないし、口の動きをシンクロナイズさせるテクニックは大嫌いだとして、自分のすべてのナンバーをライブで演じ、撮影することを主張。そのためハリソンのネクタイにはマイクが、脚には送信機が取り付けられることになった。当時は技術的に大変難しく、多くの人々が怒り、二つの労働組合が特別手当を要求したほどだった。またハリソンが思い通りになるまでは何度も撮り直しが行われていた。オードリー・ヘプバーンは撮影に入った後も毎日発声練習をこなしていた。ヘプバーンが歌う場面はマーニ・ニクソンによってある程度吹き換えられると聞いていたが、どの程度使われるのかはヘプバーンにもマーニ・ニクソンにも知らされていなかった。そのためヘプバーンはニクソンと一緒に録音スタジオに入り、歌い方のアドバイスも求めていた。製作30周年の修復の際に発見されたヘプバーンの音声には、「もう一度お願いします」「お時間を取らせてごめんなさい」と必死で努力するヘプバーンの音声が入っていた。映画の前半の「ああ、なんてしあわせ!（素敵じゃない？）」はヘプバーン自身の録音した声に合わせて演技をして、ニクソンがそれに合わせて吹き込んでいる。撮影のかなり後半のインタビューでも「歌は私も全部録音しましたが、別にマーニ・ニクソンも吹き込んであるのです。どちらを使うかは会社が決めるでしょう」と答えている。しかし結局大部分の歌を吹き替えると知らされたヘプバーンは深く傷つき、「おお！」と一言だけ言ってセットから立ち去った。翌日になって戻ってきたヘプバーンはわがままな行動を全員に謝罪している。最後のヘプバーンの歌唱シーンの「あなたなしでも」ではニクソンが吹き込んだ声に合わせてヘプバーンが演技している。リハーサルの段階から始まった監督のジョージ・キューカーと衣装のセシル・ビートンの対立は撮影中にも続いていた。二人とも自説を曲げず、好きなだけ癇癪を起こしていた。二人の口論はスタッフからも苦情が出たほどだという。キューカーはセットでのビートンの出しゃばりな態度が、ヘプバーンの集中力を削いでいると感じており、ビートンに対して禁止事項を増やしていった。撮影上のゴタゴタが続き、ヘプバーンはセットの他の動きに惑わされたくないと言い出した。そのためキューカーは9月後半には黒いカーテンを張り巡らし、必要最小限以外のスタッフ以外から撮影現場を遮った。ただし、キューカーは大物女優を撮影する時はいつもセットを非公開にしており、ヘプバーンだけを特別扱いしたのではないとアンドレ・プレヴィンは語っている。アスコット競馬場のシーンでは300人のエキストラのためにダンサーが選ばれた。登場する150人の女性のメイクアップと着付けのために、ワーナーのステージが丸々1つ使用されている。アスコット競馬場の撮影の合間にビートンはヘプバーンにポーズを取ってくれと頼み、ヘプバーンも承知していたが、助監督がやってきて「監督がオードリーの仕事の日は写真を撮らないでくれと言ってます」と伝えてきた。「彼女は毎日仕事があるじゃないか！」とビートンは怒り、キューカーも怒りでその後2時間は仕事にならなかったという。ヘプバーンは過労でとうとう倒れてしまい、医者の治療を受けて11月18日から3日間撮影を休んでいる。戻ってきた22日にはイライザがフレディとコヴェント・ガーデンに戻る部分の撮影をしていたが、その時ラジオを聴いていた大道具の係が入ってきてジョン・F・ケネディ大統領が暗殺されたと伝えた。監督のジョージ・キューカーが取り乱していたので、ヘプバーンが代わりに小さな壇にあがり、マイクでみんなにケネディ大統領の死を伝えた。その日は撮影が続行できなくなっている。撮影は1963年のクリスマスの数日前に終了した。・  オードリー・ヘプバーンの歌は、一部の歌い出し部分を除いて マーニ・ニクソンによる吹き替えであるとあちこちで書かれているが、三部形式の「今に見てろ」は前半と後半は全てオードリー・ヘプバーンの声で真ん中のみがマーニ・ニクソンである。後半に出てくる「今に見てろ」のリプライズは全てヘプバーンの声である。・  吹替にはジュリー・アンドリュースを、という案もあったが、アンドリュースがヘプバーンの代役で『卑怯者の勲章』に出演したため、身体があいていなかった。・  音楽監督のアンドレ・プレヴィンは、「レックス・ハリソンはオードリー・ヘプバーンではなくジュリー・アンドリュースを望んでいたのか？」と言う問いに対して、「彼はどちらも望んでいなかった。人々が関心を持っているのは自分だけだと思っていた」と答えている。別の本でも「ハリソンは舞台公演の間中、ジュリー・アンドリュースの存在が気に障って仕方なかった」と書かれている。ヘプバーンに対しても、ひどく意地が悪かったという。・  1971年に権利がCBSに移ったため、この作品の音声やフィルムといった貴重な素材が大量にCBSに運ばれたが、CBSはそのほとんどを捨ててしまっている。・  1994年に製作30周年のデジタル・リマスターがなされた時に、ヘプバーン自身によってレコーディングされた音源がワーナーから発見された。また、フレディ役のジェレミー・ブレットの歌も{{仮リンク|ビル・シャーレイ|en|Bill Shirley}}による吹き替えだったことが本人によって明らかにされた。・  映画公開時に制作されたポスターは、ボブ・ピーク (Bob Peak) によるイラスト。・  この映画の言語学考証を担当したのはピーター・ラディフォギッドだった。RP（容認発音）を操る大言語学者で、ヒギンズ教授のグラモフォンから聞こえてくるのはピーターの声であり、ヒギンズがコヴェント・ガーデンでイライザに見せるメモ帳の筆跡もピーターのものだった。・ インフレを調整した歴代の興行収入では、2020年現在でも『マイ・フェア・レディ』は第66位に入っている。第一部・  序曲 (Overture)・  なぜ英語が話せない？ (Why Can't the English?)・  ああ、なんてしあわせ！ (Wouldn't It Be Loverly?)・  花市場 (The Flower Market)・  僕は普通の男 (I'm an Ordinary Man)・  運が良けりゃ (With A Little Bit of Luck)・  今に見てろ (Just You Wait)・  召使たちの歌 (Poor Professor Higgins)・  スペインの雨 (The Rain in Spain)・  踊り明かそう (I Could Have Danced All Night)・  アスコット・ガヴォット (Ascot Gavotte)・ アスコット・ガヴォット -リプライズ- (Ascot Gavotte)・  君住む街角で (On the Street Where You Live)・  間奏曲 (Intermission)（休憩）・  アントラクト (Entr'acte)第二部・  トランシルバニアのマーチ (Transylvanian March)・  大使館のワルツ (The Embassy Waltz)・  うまくやった (You Did It)・  今に見てろ -リプライズ- (Just You Wait)・  君住む街角で -リプライズ- (On the Street Where You Live)・  私に見せて (Show me)・  花市場 (The Flower Market)・  だが まずは教会へ (Get Me to the Church on Time)・  男性賛歌 (A Hymn To Him)・  あなたなしでも (Without You)・  忘れられない君の顔 (I've Grown Accustomed to Her Face)・  エンド・タイトル (End Titles)・  終曲 (Exit Music); アカデミー賞・  受賞・  最優秀作品賞・  監督賞：ジョージ・キューカー・  主演男優賞：レックス・ハリソン・  撮影賞（カラー映画部門）：ハリー・ストラドリング・  衣装デザイン賞（カラー映画部門）：セシル・ビートン・  美術賞（カラー映画部門）：ジーン・アレン、セシル・ビートン、ジョージ・ジェームス・ホプキンズ・  編曲賞：アンドレ・プレヴィン・  録音賞：ジョージ・グローブス・  ノミネート・  助演男優賞：スタンリー・ホロウェイ・  助演女優賞：グラディス・クーパー・  脚本賞：アラン・ジェイ・ラーナー・  編集賞：ウィリアム・ジーグラー; ゴールデングローブ賞・  受賞・  最優秀作品賞・  監督賞：ジョージ・キューカー・  主演男優賞：レックス・ハリソン・  ノミネート・  主演女優賞：オードリー・ヘプバーン・  助演男優賞：スタンリー・ホロウェイ; ニューヨーク批評家協会賞・  受賞・  最優秀作品賞・  主演男優賞：レックス・ハリソン・  ノミネート・  監督賞：ジョージ・キューカー・  主演女優賞：オードリー・ヘプバーン; 英国アカデミー賞・  受賞・  最優秀作品賞：ジョージ・キューカー・  ノミネート・  主演男優賞：レックス・ハリソン; 全米監督協会賞・  受賞・  長編映画監督賞：ジョージ・キューカー; ダヴィッド・ディ・ドナテッロ賞・  受賞・  最優秀外国製作賞：ジャック・L・ワーナー・  最優秀外国主演女優賞：オードリー・ヘプバーン・  最優秀外国主演男優賞：レックス・ハリソン; ローレル賞・  受賞・  興行賞・  主演男優賞（ミュージカル部門）：レックス・ハリソン・  ノミネート・  主演女優賞（コメディ部門）：オードリー・ヘプバーン・  助演男優賞：スタンリー・ホロウェイ; ナショナル・ボード・オブ・レビュー賞・  受賞・  トップ10フィルム; 全米脚本家組合賞・  ノミネート・  ミュージカル脚本賞：アラン・ジェイ・ラーナー; Boxoffice Magazine Awards・  受賞・  最優秀月間作品賞（64年12月）：ジョージ・キューカー; アメリカ映画編集者協会賞・  受賞・  長編映画編集賞：ウィリアム・ジーグラー; スペイン映画作家サークル賞・  受賞・  最優秀外国映画賞; Online Film & Television Association・  殿堂入り・  2017年; アメリカ国立フィルム登録簿・  登録・  2018年{{Commonscat|My Fair Lady (film)|マイ・フェア・レディ}}・  ロンドン橋落ちた - 本作のタイトルは「ロンドン橋落ちた」の歌詞「My fair lady」からとられている。・  日産・フェアレディZ・  園田競馬場 - With A Little Bit Of Luck（運が良けりゃ）が締切前BGM曲として使用されている。・  2014年にはこのタイトルをもじって日本映画で周防正行監督の『舞妓はレディ』が作られ、Japan Expoでも先行上映された。・  {{Allcinema title|21943|マイ・フェア・レディ}}・  {{Kinejun title|8464|マイ・フェア・レディ}}・  {{Amg movie|34019|My Fair Lady}}・  {{imdb title|0058385|My Fair Lady}}{{ジョージ・キューカー}}{{アカデミー賞作品賞 1961-1980}}{{英国アカデミー賞作品賞 1961-1980}}{{ゴールデングローブ賞 作品賞 (ミュージカル・コメディ部門) 1961-1980}}{{ニューヨーク映画批評家協会賞 作品賞}}{{Normdaten}} 
 {{Infobox Film| 作品名 = ボディガード| 原題 = The Bodyguard| 画像 =| 画像サイズ =| 画像解説 =| 監督 = ミック・ジャクソン| 脚本 = ローレンス・カスダン| 製作 = ローレンス・カスダンジム・ウィルソンケビン・コスナー| 製作総指揮 =| 出演者 = ケビン・コスナーホイットニー・ヒューストン| 音楽 = アラン・シルヴェストリ| 主題歌 = 「I Will Always Love You」ホイットニー・ヒューストン| 撮影 = アンドリュー・ダン| 編集 = リチャード・A・ハリス|製作会社= TIGプロダクションズ| 配給 = ワーナー・ブラザース| 公開 = {{flagicon|USA}} 1992年11月25日{{flagicon|JPN}} 1992年12月5日| 上映時間 = 130分| 製作国 = {{USA}}| 言語 = 英語| 興行収入 = {{flagicon|USA}} $121,945,720{{flagicon|World}} $410,945,720| 配給収入 = {{flagicon|JPN}} 41億1000万円| 前作 =| 次作 =| 制作費 =}}『ボディガード』（原題：）は1992年製作のアメリカ映画。俳優ケビン・コスナーと女性歌手ホイットニー・ヒューストンが共演し、ヒットしたロマンティック・サスペンス映画である。映画初出演となったヒューストン歌唱の主題歌「オールウェイズ・ラヴ・ユー」が収録され、デイヴィッド・フォスターの編曲したサントラ盤は全世界で4,200万枚を売り上げる大ヒットを記録した。なおこの主題歌は映画製作の慣例と異なり撮影現場でホイットニー・ヒューストンのツアーバンドを呼び寄せて撮影したライブ録音であり、クライブ・デイビスの意向で無編集・無修正であった。ロナルド・レーガンの警護を担当していたシークレット・サービスのフランク・ファーマーは、非番（彼の母の葬式）の日に発生したレーガン大統領暗殺未遂事件に責任を感じて退職、以降は個人でボディガード業を営んでいた。ある日、フランクの元を人気歌手レイチェル・マロンの付き人ビルが訪れ、彼女の身辺警護を依頼する。レイチェルの元には数か月前から不審な出来事が続いており、遂には殺害を予告する脅迫状までが送り付けられてきたため、フランクに白羽の矢が立ったのである。依頼を引き受けたフランクだったが、あまりに危機感のないレイチェルをはじめスタッフはフランクを邪魔者扱いし、忠告を聞こうとしなかった。断ろうとしたがビルの懇願により仕方なく引き受けた。フランクは警備強化の為に屋敷の大改造やスタッフの教育を開始するも、レイチェル本人はフランクのやり方に不満を募らせ、スタッフのサイと共に勝手にライブハウスでの新曲発表会を開催。ところが控え室にまで脅迫状が届き、レイチェル本人は脅迫があったことすら知らなかったことを知り、恐怖から発表会を中止する。しかし、ファンの声援を聞いて奮起し、発表会の強行を図ったが、興奮したファンが暴徒化してしまい、ファンに振り回されていたところをフランクに救出される。無事帰宅できたレイチェルはフランクに感謝し、彼に信頼を置くようになる。一方、元々レイチェルのボディーガードを務め、彼女への好意を公言もしていたトニーは、フランクに出し抜かれたと逆上、フランクに襲いかかるが、返り討ちにあう。翌日、助けられたお礼にレイチェルはフランクをデートに誘う。映画を観てバーで語り合い、フランクの自宅で二人は一夜を共にした。しかし翌朝、フランクは依頼人と深い仲になったことを後悔し、けじめをつけようとレイチェルに突き放した態度をとってしまったことから、レイチェルとの関係に亀裂が生じ、警護に支障をきたすようになってしまう。レイチェルはチャリティーコンサート会場で、偶然居合わせたフランクのかつての同僚・ポートマンをベッドルームに連れ込んだり、無断で外出したりとフランクへの当てつけのような行動を繰り返したため、フランクは再び、辞めるとビルに直訴する。だが、直後にホテルの自室で息子フレッチャーからの電話と思って受けた脅迫電話にレイチェルは強いショックを受ける。苦しむ彼女が縋ったのは結局フランクだった。レイチェルに危険が迫る中、フランクは彼女のスタッフに暇を出し、レイチェルと彼女の姉ニッキー、フレッチャーを連れて父ハーブの家に避難することにする。フランクの昔ばなしやチェスに興じることで一同は落ち着きを取り戻したかにみえたが、翌日、フレッチャーが勝手にボートに乗り込み、フランクが助け出した際、ボートが爆破されてしまう。もはやここにまで魔の手が迫っていた。その夜、フランクは泣いていたニッキーから「レイチェルの殺害を依頼した」と聞かされる。幼い頃からニッキーの真似をしていたレイチェルが、いつの間にか舞台中央に躍り出て、ニッキーの夢だった歌手として成功した…妹への嫉妬を抑えきれなくなったニッキーはレイチェルへの脅迫状の件がきっかけで長年の鬱憤が爆発し、酒場で出会った男に勢いで彼女の殺害を依頼してしまう。その男の名前も知らないため連絡も取れない、と告白する。その直後、ニッキーは突然現れた男に射殺されてしまう。ニッキーの葬儀が終わった後、レイチェルはノミネートされていたアカデミー賞受賞式に出席する。ニッキー射殺の手口からプロの仕業だと感じたフランクは、出席を取り止めるようレイチェルに忠告するが、レイチェルの出席の意志が揺るがないと知ると、トニーと共に警護に全力を挙げる。フランクは会場で再びポートマンと会うが、彼が「自分の依頼主だ」と語った司会者から「そんな男は知らない」と告げられたことから、ポートマンが犯人だと確信する。ポートマンはカメラマンに扮して壇上のレイチェルを殺そうとしたが、彼女の盾として銃弾を受けたフランクに阻まれ失敗し、フランクに射殺される。依頼を終えたフランクは、新しいボディーガードと交代し、レイチェルたちと別れの挨拶を交わした。見送るフランクを見つめるレイチェルはジェット機を止め、彼の元に走り別れのキスを交わした。こうして2人の恋は終わった。レイチェルはフランクへの愛を糧に歌を歌い、フランクは新たな仕事へと就いた。{| class="wikitable" style="text-align:center"|-! rowspan="2"|役名! rowspan="2"|俳優! colspan="3"|日本語吹替|-! ソフト版 || フジテレビ版 || テレビ朝日版|-| フランク・ファーマー || ケビン・コスナー || colspan="3" style="text-align:center"|津嘉山正種|-| レイチェル・マロン || ホイットニー・ヒューストン || 塩田朋子 || 高島雅羅 || 塩田朋子|-| サイ・スペクター || ゲイリー・ケンプ || 島田敏 || 江原正士 || 二又一成|-| ビル・デヴァニー || ビル・コッブス || 阪脩 || 富田耕生 || 小林勝彦|-| グレッグ・ポートマン || トーマス・アラナ || 千田光男 || 若本規夫 || 金尾哲夫|-| ハーブ・ファーマー || ラルフ・ウェイト || 小島敏彦 || 大木民夫 || 加藤精三|-| ニッキー・マロン || ミシェル・ラマー・リチャーズ || 藤生聖子 || 吉田理保子 || 唐沢潤|-| トニー・シペリ || マイク・スター || 福田信昭 || 秋元羊介 || 塩屋浩三|-| 授賞式司会者 || ロバート・ウール || 西村知道 || 堀内賢雄 || 佐久田修|-| クライヴ || ナサニエル・パーカー ||  || 長島雄一 || 安井邦彦|-| ヘンリー || クリストファー・バート ||  || 伊藤栄次 || 大滝寛|-| フレッチャー・マロン || デヴォーン・ニクソン || 小松直史 || 津野田なるみ || 内澤祐豊|-| レイ・コート || ジェリー・バマン || || 藤本譲 || 塚田正昭|-| ミネラ || ジョー・ユーラ || || 小野健一 || 小室正幸|-| ダン || トニー・ピアース || || 中田和宏 || 古澤徹|-| ロータリークラブ会長 || バート・レムゼン || || 石森達幸 || 有本欽隆|-| スキップ・トーマス || リチャード・シフ || || 小島敏彦 || 堀部隆一|-| colspan=2|デビー・レイノルズ || || 高村章子 || 瀬畑奈津子|-| エマ || エセル・アイヤー || || 火野カチ子 || 小山田詩乃|-| 音響賞プレゼンター || ロブ・サリバン || || 土方優人 || 矢崎文也|-| 音響賞受賞者 || パトリシア・ヒーリー || || 八木亜希子 || 加藤優子|-| 少女 || エイミー・ルー・デンプシー || || 鈴鹿千春 |||-| 少女の母親 || シェリー・A・ヒル || || 石井七央子 |||-|bgcolor=EFEFEF||-| 初回放送 ||  || || 1995年10月7日『ゴールデン洋画劇場』20:59-23:34本編ノーカット|| 1998年10月4日『日曜洋画劇場』約108分|-|}・  監督：ミック・ジャクソン・  製作：ローレンス・カスダン、ジム・ウィルソン、ケヴィン・コスナー・  脚本：ローレンス・カスダン・  音楽：アラン・シルヴェストリ・  2人がデートで見た映画は、黒澤明監督作品の『用心棒』である。これは、タイトルをもじったものだと思われる。・  オリジナルはローレンス・カスダンがスティーブ・マックイーンを主人公に想定して執筆された。共演はダイアナ・ロス。だがマックイーンが降りた後に、ライアン・オニール主演で企画が進行するも映画化は実現しなかった。それから15年後の1992年、ケヴィン・コスナーとホイットニー・ヒューストンとの共演で完成する。なお、本作でのコスナーの髪型は、マックイーンをイメージしたものとなっている。・  2012年2月11日にホイットニーが急死、18日に行なわれた葬儀で、コスナーは17分にもわたる弔辞を読み上げ、彼女を讃えた。・  ポスターや映像ソフトのジャケットに使われている写真でコスナーに抱きかかえられ顔をコスナーの肩に顔をうずめている女性は、ホイットニーではないボディダブルだとコスナーがテレビ番組「エンターテインメントウィークリー」のインタビューで語っている。撮影時にホイットニーは家に勝手に帰ってしまったとの事。2012年11月から、イギリスのウエストエンドにあるアデルフィ劇場にてミュージカル版の上演が行われた。ヘザー・ヘッドリーがレイチェル・マロン役を演じる。脚本は、アレクサンダー・ディネラリスが担当。・  {{Allcinema title|21553|ボディガード}}・  {{Kinejun title|8385|ボディガード}}・  {{ぴあ映画チラシ|2741||ボディガード}}・  {{Amg movie|6534|The Bodyguard}}・  {{IMDb title|0103855|The Bodyguard}}{{ホイットニー・ヒューストン}}{{movie-stub}}{{Normdaten}}

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