Discussione:Poesia sonora

message: Cari amici,
la curiosità mi ha spinto a lanciare una voce nella rete della vostra libera enciclopedia.
Ho tentato, forse non avendo ben acquisito il bagaglio tecnico per l'invio "insospettabile" del mio contributo. Si dà il caso che io sia un esperto nel settore della "poesia sonora" ed avendo constatato l'assenza di informazioni a riguardo ho mandato immediatamente un testo. Si tratta di materiale assolutamente originale ed inedito scritto di mio pugno. Se questa collaborazione verrà accettata potrei continuare a collaborare trattando argomenti ed autori connessi a questo ambito espressivo (per esempio: onomalingua, mimodeclamazione, verbofonia, simultaneismo, poesia fonetica, poesia elementare, poesia gestuale, poema-partitura, optofonìa, tavola parolibera, ecc.; oppure: Henri Chopin, Pierre Garnier, Bernard Heidsieck, Arthur Pétronio, Arrigo Lora Totino, Adriano Spatola, Patrizia Vicinelli, Franz Mon, Julien Blaine, ecc.).
In ogni modo, complimenti per questa eccezionale iniziativa, di cui avevo sempre sentito parlare, ma che mai avevo sperimentato direttamente.
In attesa di un segnale, vi auguro buon lavoro.
Cordialità,
--Jo Lowell 01:48, 17 feb 2007 (CET)
replies: text: * Gentile Jo Lowell, non siamo assolutamente chiusi nei confronti di concetti che magari ci possano risultare sconosciuti, ma dobbiamo assicurarci, al fine di rispettare le politiche decise dai fondatori di Wikipedia, che questo materiale da te gentilmente scritto e qui memorizzato tratti di un argomento con un minimo di "storia" in termini di studi e trattazione. Se puoi provvedere del materiale che ne comprovi la non ricaduta nella categoria precedentemente citata da Bramfab, la voce potrebbe rimanere su Wikipedia e venire approfondita, altrimenti temo che l'argomento rischi la cancellazione...non scoraggiarti, cerca quanto prima di procurarci della documentazione, se esiste! --Smark 02:15, 21 feb 2007 (CET)

message: * Non intendo sembrare scortese, tuttavia ho alcuni commenti:
# La voce la devi inserire nella sua pagina principale.
# Chi in buona fede ha editato il tuo testo introducendovi delle inesattezze lo ha fatto in quanto il testo evidentemente non era chiaro. Siamo nell' epoca della comunicazione il cui principale assioma e' che chi comunica deve preoccuparsi di diffondere un messaggio comprensibile; se il ricevente erra, il difetto e' nel trasmettitore. Questa e' la differenza fra lo scrivere in e per un ambito ristretto di persone, gia' ampiamente edotte sul soggetto del discorso, e lo scrivere per una enciclopedia aperta (in lettura e scrittura) a tutti. Chi ha cercato di corregere quanto hai scritto lo ha fatto non per reinterpretarlo, ma per renderlo stilisticamente coerente con l' enciclopedia.
# Ho un suggerimento: Prova a rileggere la tua voce mettendoti nei panni di chi e' fermo alle poesie di Pascoli e Montale e quindi cerca di vedere quali modifche linguistiche e stilistiche adottare per far sì che i concetti, l' evoluzione e lo stato attuale della poesia sonora risultino comprensibili a colui di cui virtualmente stai indossando i panni. Ciao --Bramfab Parlami 17:34, 21 feb 2007 (CET)
thread_title: commenti

message: La poesia sonora si colloca in un ampio e significativo settore della ricerca artistica orientata verso la complessità della [scrittura intermediale], dove i tradizionali confini della pagina vengono violati per affermare con decisione i valori della vocalità.
Il poeta sonoro, per il quale le tecnologie elettroacustiche ed elettroniche costituiscono un essenziale supporto strumentale, agisce nello spazio acustico e figurale (ora anche in quello virtuale) per far fronte alle esigenze di un progetto poetico "plurale", aperto alle intersezioni linguistiche, alle contaminazioni, alla percezione multisensoriale, alla dimensione articolata della [performance].
Le sperimentazioni fonetiche e l’inventiva declamatoria coltivate in seno alle avanguardie del primo [Novecento] costituiscono le fondamentali premesse di questa poesia della voce, che [Jacques de la Villeglé] definirà “sonore” nel 1958, sulle pagine della rivista Grâmmes, a proposito dei “[crirythmes]” del francese [François Dufrêne].
In realtà la qualità sonora del testo viene alla ribalta con i [futuristi] e si scarica con prepotenza sulle platee attraverso la “[declamazione dinamica]”, alimentata dall'[onomatopea] che pervade le “[parole in libertà]” di [Filippo Tommaso Marinetti], la “[rumoristica plastica]” di [Giacomo Balla], la “[poesia pentagrammata]” di [Francesco Cangiullo], la “[verbalizzazione astratta]” e l’ “[onomalingua]” di [Fortunato Depero].
In [Russia] [Velemir Chlebnikov] e [Aleksej Kručenych] includono nei loro testi successioni sonore inusitate attraverso sovvertimenti sintattici, rivoluzione del lessico, articolazioni fonematiche astratte, armonie sghembe e vibrazioni “[transmentali]” secondo la sintassi della [zaum’]: una nuova lingua specificamente poetica in cui il suono svolge un ruolo di primo piano. [Vladimir Majakovskij] contribuisce al clima di quelle ricerche con una sorta di scomposizione cubista della parola che tende ad un’acustica dissonante.
Nel campo della creazione fonetica sono fondamentali i contributi dei [dadaisti] [Hugo Ball], [Raoul Hausmann] e [Kurt Schwitters], autore del manifesto della "[Poesia coerente]", nel quale dichiara che il materiale della poesia è la lettera e non la parola. Schwitters anticipa, così, per certi aspetti la poesia “[lettrista]”, teorizzata nel 1942 da [Isidore Isou], il quale, proclamata la sua sfiducia verso una parola consumata e inadeguata ai tempi, ne propone il superamento, ponendo la lettera alla base della nuova poesia e individuando in essa un valore oggettuale da considerare come unità grafico-fonetica. François Dufrêne è tra i primi ad aderire al movimento; successivamente si uniranno al gruppo [Gil Wolman], [Jean-Louis Brau], [Maurice Lemaître].
Un ruolo significativo per lo sviluppo della tecnica del contrappunto verbo-fonico assumono le esperienze “simultaneiste” di [Pierre Albert-Birot] e, in particolare, di [Henri-Martin Barzun], fondatore della [scuola “orfica”] (1912), di cui fanno parte, tra gli altri, [Fernand Divoire], [Sébastien Voirol] e [Guillaume Apollinaire]. Il [simultaneismo] è ripreso anche dallo svizzero [Arthur Pétronio], figura composita di poeta e musicista, che introduce nel 1953 la "[verbophonie]", forma compositiva dove l'elemento polifonico si arricchisce di suoni e di rumori.
Vengono spesso ricondotte alla sperimentazione fonetico-sonora anche opere che nella tessitura testuale privilegiano il “[nonsense]”, la “[glossolalia]” e le tecniche collagistiche di tipo ritmico, così come i cosiddetti “[poemi fatici]”, dove il testo è subordinato al senso dell'intonazione e allo spessore della qualità vocale, in modo da assoggettare i valori semantici ad una comunicazione sul piano emozionale, come in Pour en finir avec le jugement de Dieu di [Antonin Artaud].
Ma la poesia sonora, propriamente detta, nasce alla fine degli anni Cinquanta dall'incontro delle sperimentazioni fonetiche con le tecnologie magnetofoniche. Si aprono, così, nuovi universi sonori, sostituendo alla scrittura (salvo che per la “notazione”) la registrazione su nastro, impegnando tecniche compositive mai prima utilizzate in ambito poetico. Il poeta sonoro può finalmente individuare nuovi spazi acustici utilizzando il montaggio (tecnica che, nell’immediato dopoguerra, [Pierre Schaeffer] non aveva potuto mettere in pratica con il magnetofono a filo), può applicare le tecniche del [collage] e del [décollage] in analogia con quanto avveniva nelle arti visive. Da qui scaturiscono il [cut-up] di [Brion Gysin] nel 1959 (idea ripresa poi da [William Burroughs]) e la vasta gamma delle prove tecniche di tutta una schiera di nuovi poeti, artisti della voce e della parola, del suono e del gesto, primi fra tutti [Henri Chopin], che dal 1957 utilizza echi, riverberi e variatori di velocità per il trattamento della materia sonora, e [Bernard Heidsieck], che, dal 1959, canalizza i suoi [poèmes-partitions] nel multipista. "Con le ricerche elettroniche - scrive Henri Chopin - la voce è diventata finalmente concreta". L’aggettivazione appare particolarmente calzante per le opere dei tedeschi [Franz Mon] e [Carlfriedrich Claus], dell’austriaco [Gerhard Rühm], dell’inglese [Bob Cobbing], del fiammingo [Paul De Vree] e del boemo [Ladislav Novak]. Un particolare trattamento iterativo del testo produce stratificazioni sonore poliritmiche nelle opere degli svedesi [Sten Hanson], [Bengt Emil Johnson], dei poeti del centro [Fylkingen] di Stoccolma e dell’americano [Charles Amirkhanian].
Sono ancora da ricordare per la qualità del loro lavoro i francesi Ilse e Pierre [Garnier], autori del “[souffle manifeste]”, [Julien Blaine], gli americani [John Giorno], [Richard Kostelanetz] e [Larry Wendt], il gruppo canadese dei [Four Horsemen] con [Steve Mc Caffery], [Paul Dutton], [Raphael Barreto-Rivera] e [bp Nichol], lo spagnolo [Bartolomé Ferrando], il russo [Valeri Scherstjanoi], l’ungherese [Endre Szkárosi], lo svizzero [Vincent Barras]. In Italia sono da citare almeno [Adriano Spatola], al quale si deve “[Baobab]” (1979), prima audiorivista di poesia sonora italiana, [Arrigo Lora Totino], inventore della “[poesia liquida]” e “ginnica”, [Mimmo Rotella], autore del “[manifesto dell’epistaltismo]”, [Giovanni Fontana], teorico della “[poesia pre-testuale]”, e ancora [Patrizia Vicinelli], [Luigi Pasotelli], [Tomaso Binga], [Giuliano Zosi], [Massimo Mori], [Gian Paolo Roffi].
BIBLIOGRAFIA
(si tratta di un blocco di testi essenziali da selezionare)
V. Accame, Il segno poetico. Materiali e riferimenti per una storia della ricerca poetico-visuale e interdisciplinare, Edizioni d’Arte Zarathustra – Spirali Edizioni, Milano 1981;
A. Artaud, Il teatro e il suo doppio, Einaudi, Torino 1968
AA. VV., Parole sui muri, Geiger, Torino 1968 (catalogo);
AA. VV., Contemporanea, Centro Di, Firenze 1973 (catalogo);
AA. VV., La performance oggi, La Nuova Foglio, Macerata 1978;
AA. VV., Spartito preso / la musica da vedere, Vallecchi, Firenze 1981 (catalogo);
AA. VV., Parola fra spazio e suono, Comune di Viareggio, 1984 (catalogo);
AA. VV., Ubi Fluxus ibi motus, 1990 – 1962, Mazzotta, Milano 1990 (catalogo);
AA. VV., Oralités – Polyphonix 16 (a cura di R. Chamberland e R. Martel), Les Éditions Intervention, Québec 1992;
AA. VV., Dada. L’arte della negazione, De Luca, Roma 1994 (catalogo);
AA. VV., Poesia Totale (a cura di E. Mascelloni e Sarenco), Adriano Parise Editore, Colognola ai Colli (VR) 1998 (catalogo);
AA. VV., Sentieri interrotti, Edizioni Charta, Milano 2000 (catalogo);
L. Ballerini, La piramide capovolta, Marsilio, Venezia 1975;
R. Barilli, Parlare e scrivere, La Nuova Foglio, Macerata 1977;
R. Barilli, Informale Oggetto Comportamento, vol. II. La ricerca artistica negli anni ’70, Feltrinelli, Milano 1979;
V. Barras, N. Zurbrugg (a cura di), Poésies sonores, Contrechamps, Genève 1993 ;
S. Bianchi, La musica futurista. Ricerche e documenti, Libreria Musicale Italiana Editrice, Lucca 1995;
J-P. Bobillot, Bernard Heidsieck. Poésie action, Jean Michel Place, Paris 1996 [con CD];
G. Bonomi, E. Mascelloni, Promuovere l’alluvione: Fluxus nella sua epoca. 1958 – 1978, Adriano Parise Editore, Colognola ai Colli (VR) 1997 (catalogo);
D. Bulatov (a cura di), Homo Sonorus, an international anthology of sound poetry, The National Center of Contemporary Art, Kaliningrad Branch 2001 [con 4CD];
J. Cage, Notations (in coll. con A. Knowles), Something Else Press, New York, 1969;
J. Cage, Silenzio, Feltrinelli, Milano 1971;
J. Cage, Per gli uccelli, Multhipla Edizioni, Milano 1977;
U. Carrega, Poemi per azione, Lerici, Roma 1969;
L. Caruso e L. Marcheschi (a cura di), Poesia Sonora I, Galleria Il Centro, Napoli 1972 (catalogo);
L. Caruso (a cura di), Poesia Sonora II, Incontri Culturali de “La Nuova Italia”, Napoli 1973 (catalogo);
L. Caruso (a cura di), Poesia Sonora III, Incontri Culturali de “La Nuova Italia”, Napoli 1974 (catalogo);
L. Caruso (a cura di), Poesia sonora IV, Studio Ganzerli, Napoli 1974 (catalogo);
L. Caruso e L. Marcheschi (a cura di), Poesia sonora, Libri di “Uomini e Idee”, Schettini Editore, Napoli 1975;
L. Caruso, S. M. Martini (a cura di), Scrittura visuale e poesia sonora futurista, Palazzo Medici Riccardi, Firenze 1977 (catalogo);
L. Caruso, S. M. Martini (a cura di), Tavole parolibere futuriste. 1912 – 1944, 2 volumi, Liguori, Napoli 1977;
L. Caruso, Francesco Cangiullo e il Futurismo a Napoli, Spes – Salimbeni, Firenze 1979;
L. Caruso (a cura di), Il colpo di glottide. La poesia come fisicità e materia, Vallecchi, Firenze 1980 (catalogo);
L. Caruso (a cura di), Manifesti e documenti teorici del futurismo, 1909 – 1944, Spes – Salimbeni, Firenze 1980;
V. Conte (a cura di), Nuovi segnali. Antologia sulle poetiche verbo-visuali italiane negli anni ’70-’80, Maggioli, Rimini 1984 [con audiocassetta];
G. Celant, Offmedia. Nuove tecniche artistiche: video, disco, libro, Dedalo, Bari 1977;
H. Chopin, Poésie Sonore Internationale, J. M. Place, Paris 1979 [con 2K];
M. Costa, Il sublime tecnologico, Castelvecchi, Roma 1998;
M. Costa, L’estetica dei media. Avanguardie e tecnologia, Castelvecchi, Roma 1999;
J. P. Curtay, La poésie lettriste, Seghers, Paris 1974;
M. D’Ambrosio (a cura di), Poesia Sonora, Spazio Libero, Napoli 1979 (catalogo);
M. D’Ambrosio, Bibliografia della poesia italiana d’avanguardia, Bulzoni, Roma 1977;
M. D’Ambrosio, F. Piemontese (a cura di), Poesia della voce e del corpo, Libreria Pironti, Napoli 1980 (catalogo);
M. D’Ambrosio, Futurismo e altre avanguardie, Liguori Editore, Napoli 1999;
L. De Maria (a cura di), Marinetti e il Futurismo, Mondadori, Milano 1973;
F. Depero, Prose futuriste, V.D.T.T., Trento 1973; 
A. Di Vincenzo e A. G. Immertat (a cura di), Poetronics. Al confine tra suono, parola, tecnologia, Itinerari Armonici - Tracce, L’Aquila - Pescara 1999 [con CD];
J. Donguy, 1960 – 1985. Une generation, Henri Veyrier, Paris 1985 ;
M. Drudi Gambillo e T. Fiori (a cura di), Archivi del Futurismo, 2 voll., De Luca – Mondadori, Roma – Milano, 1986;
P. L. Ferro (a cura di), Adriano Spatola poeta totale, Edizioni Costa & Nolan, Genova 1992;
G. Fontana, La voce in movimento, Harta Performing & Momo, Monza 2003 [con CD];
G. Fontana, Poesia della voce e del gesto, Ed. Sometti, Mantova 2004;
G. Fontana, A. Spatola (a cura di), Oggi Poesia Domani. Rassegna internazionale di poesia visuale e fonetica, Biblioteca Comunale, Fiuggi 1979 (catalogo);
L. Forte, La poesia dadaista tedesca, Einaudi, Torino 1976;
W. Furlong, Audio Arts, Reclam Verlag, Leipzig 1992;
F. Grisi (a cura di), I Futuristi, Newton Compton Editori, Roma 1994;
D. Higgins, Horizons, Southern Illinois University Press, Carbondale 1984;
D. Higgins, Pattern Poetry. Guide to an Unknown Literature, State University of New York Press, Albany 1987;
G. Hugnet, L’avventura dada. 1916 – 1922, Mondadori, Milano 1972;
P. Hulten (a cura di), Futurismo & Futurismi, Bompiani 1986;
I. Isou, Introduction à une nouvelle poésie et à une nouvelle musique, Gallimard, Paris 1947 ;
F. Janicot, Poésie en action, Co-édition Loques / Nèpe, Issy-les-Moulineaux 1984 ;
E. Jappe, L. Inga Pin, E. Miccini (a cura di), Performance, Comune di Mantova. Archivio della Poesia del ‘900, Editoriale Sometti, Mantova 2001;
A. Kaprow, Assemblage, Environments, Happenings, N.H. Abrams, New York 1966;
C. Knickerbocker, Intervista con W. Burroughs, Edizioni minimum fax, Roma 1998;
R. Kostelanetz, Text-sound texts, W. Morrow, New York 1980;
B. LaBelle e C. Migone (a cura di), Writing Aloud. The sonics of language, Errant Bodies Press, Los Angeles, 2001 [con CD];
A. Labelle-Rojoux, L’Acte pour l’Art, Les Editeurs Evidant, Paris 1988 ;
J. J. Lebel, Le Happening, Edition DeNoël, Paris 1966;
J. J. Lebel (a cura di), Poliphonix, Éditions du Centre Pompidou / Éditions Léo Scheer / Polyphonix, Paris 2002 [con CD] ;
D. Lombardi, Il suono veloce. Futurismo e Futurismi in musica, Ricordi – LIM, Milano – Lucca 1996;
A. Lora Totino (a cura di), Futura, Cramps, Milano 1978 [con 7LP33];
T. Macrì, Il corpo postorganico. Sconfinamenti della performance, Costa & Nolan, Genova 1996;
V. Magrelli, Profilo del Dada, Lucarini Editore, Roma 1990;
F. T. Marinetti, Teoria e invenzione futurista, Mondadori, Milano 1968;
R. Martel, L’art en actes, Les Éditions Intervention, Québec 1998; 
R. Martel (a cura di), Art Action 1958 – 1998, Les Éditions Intervention, Québec 2001;
M. Marzaduri, Dada russo. L’avanguardia fuori della rivoluzione, Edizioni del Cavaliere Azzurro, Bologna 1984;
F. Menezes, Un essai sur la composition verbale électronique “Visage” del Luciano Berio, Mucchi Editore, Modena 1993;
Ph. Menezes (a cura di), Poesia Sonora. Poéticas experimentais da voz no século XX, EDUC, São Paulo 1992;
E. Miccini, Théatron, vol I e II, Laser Edition, Illasi (VR) 1990;
E. Miccini, Poesia visuale e dintorni, Meta, Firenze 1995;
E. Miccini, L. Pignotti, Poesie in azione, Giubbe rosse, Firenze 2001;
E. Minarelli, Vocalità & Poesia, Edizioni Elytra, Reggio Emilia 1995;
M. Nadeau, Storia e antologia del surrealismo, Mondadori, Milano 1972;
M. Mori, Il circuito della poesia, Piero Manni, Lecce 1997 ;
L. Pignotti, S. Stefanelli, La scrittura verbo-visiva, L’Espresso Strumenti, Roma 1980;
A.-M. Richard, C. Robertson, Performance au/in Canada, 1970 – 1990, Les Éditions Intervention & Coach House Press,  Québec – Toronto 1991 ;
A. M. Ripellino, Il trucco e l’anima, Einaudi, Torino 1965;
E. Robson e L. Wendt, Phonetic Music with Electronic Music, Primary Press and DustBooks, Parker Ford and Paradise, 1981;
C. Salaris, Bibliografia del Futurismo. 1909 – 1944, Biblioteca del Vascello / Stampa Alternativa, Roma1988;
C. Salaris, Filippo Tommaso Marinetti, La Nuova Italia, Scandicci (FI) 1988;
C. Salaris, Storia del futurismo. Libri giornali manifesti, Editori Riuniti, Roma 1992;
A. Schwarz (a cura di), Almanacco Dada, Feltrinelli, Milano 1976;
A. Spatola, Verso la poesia totale, Paravia, Torino 1978;
F. Tedeschi, Dadaismo, Mondadori Arte, Milano 1991;
T. Tzara, Manifesti del dadaismo e Lampisterie, Einaudi, Torino 1965;
M. Verdone, Che cos’è il Futurismo, Casa Ed. Astrolabio – Ubaldini Editore, Roma 1970;
L. Vetri, Letteratura e caos. Poetiche della “neo-avanguardia” italiana degli anni Sessanta, Mursia, Milano 1992; 
G. Viazzi (a cura di), I poeti del Futurismo. 1909 – 1944, Longanesi & C., Milano 1978;
E. Williams (a cura di), An Anthology of Concrete Poetry, Something Else Press, New York 1967 ;
P. Zumthor, Écriture et nomadisme, L’Hexagone, Montréal 1990 ;
Cordialmente,--Jo Lowell 16:52, 21 feb 2007 (CET)
thread_title: POESIA SONORA