lcw99/wikipedia-korean-20240501 huggingface dataset:
Sob Rock

《'''Sob Rock'''》은 컬럼비아 레코드가 2021년 7월 16일 발매한 미국의 싱어송라이터 존 메이어의 여덟 번째 스튜디오 음반이다. 2018년 5월 발매된 싱글 〈New Light〉는 메이어의 2019년 싱글 〈I Guess I Just Feel Like〉와 〈Carry Me Away〉와 함께 수록되었다. 리드 싱글 〈Last Train Home〉은 2021년 6월 4일에 발매되었으며, 게스트 보컬로 매런 모리스가 참여했다. 메이어는 2021년 8월부터 10월까지 데드 & 컴퍼니와 함께 미국을 순회했으며 2022년 음반을 지원하기 위해 솔로 투어에 나선다.
메이어는 이 음반이 대부분 코로나19 범유행으로 탄생했으며, 음반에 수록된 대부분의 곡들은 2020년 3월 이후 많은 아티스트들의 투어가 중단되었다고 말했다. 메이어의 목표는 어린 시절 80년대에 들었던 노래들에 경의를 표하는 10트랙 음반을 작업하는 것이었다. 메이어는 이 음반의 아이디어가 "청취자들을 혼란스럽게 하고" "거짓 기억을 심어주기 위한 것"이라고 말했다. 그는 또한 제인 로와의 인터뷰에서 그 음반은 그가 그 시점까지 발표한 모든 것에 반하는 똥글이 될 의도였다고 말했다.
메이어는 또한 그의 이전 싱글들 중 세 곡도 발매 당시 음반에 수록될 것이라고 결정했다. 이 싱글들(〈New Light〉, 〈I Guess I Just Feel Like〉, 〈Carry Me Away〉)은 모두 2018년 중반부터 2019년 말까지 발매되었으며, 오리지널 음반에 수록될 예정은 아니었다.
처음에 메이어는 이 음반이 2021년 4월 중순에 발매될 것이라고 주장했다. 그러나 그는 나중에 기록이 7월 16일로 연기되었다고 발표했다. 2017년 말부터 2021년 초 사이에 녹음되었다. 메이어는 2021년 6월 4일 싱글로 〈Last Train Home〉을 발매했다. 이에 앞서 2021년 3월 말 메이어의 틱톡 계정에는 트랙의 클립이 공개됐다. 또한 이 음반은 다른 바이닐과 카세트 에디션을 추가하여 물리적 형식으로 발매될 것이라고 발표되었다.
《Sob Rock》은 음악 평론가들로부터 대체적으로 긍정적인 평가를 받았다. 메인스트림 비평가들의 리뷰에 100점 만점에 정규화된 등급을 부여하는 메타크리틱에서 이 음반은 9개의 리뷰를 바탕으로 평균 70점을 받고 있어 "일반적으로 호의적인" 반응을 나타낸다.
그것은 《기타 월드》의 독자들에 의해 2021년 최고의 기타 음반으로 선정되었다.
모든 곡들은 특별한 언급이 없는 한 존 메이어에 의해 작사/작곡하였다.
분류:2021년 음반
분류:존 메이어의 음반
분류:컬럼비아 레코드 음반
Solid State Survivor

《'''Solid State Survivor'''》는 1979년에 발매된 일본의 전자 음악 밴드 옐로 매직 오케스트라의 두 번째 스튜디오 음반이다. 이후, 《Solid State Survivor》는 1982년 영국에서 LP와 카세트로 발매되었고, 1992년 미국에서 CD로 발매되었지만, 이 음반의 많은 곡들은 〈Behind the Mask〉, 〈Rydeen〉, 〈Day Tripper〉, 〈Technopolis〉를 포함한 《X∞Multiplies》 (1980년)의 미국 프레싱으로 미국에서 발매하기 위해 편집되었다. 《Solid State Survivor》는 트랙 타이틀에 일본어와 동등한 것이 없는 소수의 YMO 음반 중 하나일 뿐이다.
이 음반은 신스팝의 초기 사례였으며, 이 밴드는 초기 음반인 《YELLOW MAGIC ORCHESTRA》 (1978년)와 함께 개척하는 데 도움을 주었다. 《Solid State Survivor》는 제22회 일본 레코드 대상에서 베스트 앨범상을 수상했고, 200만 장의 음반을 판매했다. 2020년, 《재팬 타임스》의 조너선 맥나마라는 《롤링 스톤》이 선정한 역사상 가장 위대한 음반 500장에 포함시킬 가치가 있는 10개의 일본 음반 중 하나로 이름을 올렸다. 같은 해, 리뷰 애그리게이터 사이트인 어클레임드 뮤직은 이 음반을 가장 최근에 개정된 3000장의 음반 목록에서 2876위에 올려놓았다.
이 음반은 1978년 YMO가 세이코홀딩스 쿼츠 시계 광고를 위해 처음 제작한 〈Behind the Mask〉로도 알려져 있다. YMO는 신시사이저를 멜로디에, 디지털 게이트 에코를 작은북에 사용했다. 이 곡은 마이클 잭슨과 같은 다른 아티스트들에 의해 수많은 커버 버전이 제작되었다. 퀸시 존스와 함께, 잭슨은 원래 그의 베스트 셀러 음반 《Thriller》 (1982)를 위해 의도된 추가적인 가사와 함께 약간 더 댄스 펑크 버전의 테크노 클래식을 제작했다. 작곡가 사카모토 류이치와 작사가 크리스 모스델의 승인에도 불구하고 결국 옐로 매직 오케스트라 운영진과의 법적 문제로 《Thriller》 음반에서 제외되었다. 그럼에도 불구하고, 잭슨의 커버 버전은 결국 2010년 그의 사후 음반 《Michael》에 등장하기 전에 그레그 필린게인즈, 에릭 클랩튼, 오비탈, 그리고 휴먼 리그에 의해 연주되었다.
〈Technopolis〉는 테크노, 특히 디트로이트 테크노라는 용어를 제목에 사용했고, 전자 메카로서 도쿄에 경의를 표했으며, 후에 후안 앳킨스와 릭 데이비스가 사이보트론과 함께 가질 개념을 예감했기 때문에 테크노 발전에 "흥미로운 공헌"으로 여겨진다.
이 음반의 타이틀곡 〈Solid State Survivor〉는 뉴 웨이브 신스 록 곡이다. 인기 애니메이션 시리즈인 《드래곤볼 Z》는 후에 1990년 텔레비전 스페셜 《드래곤볼 Z 단 한 명의 최종 결전 프리저에게 도전한 Z전사》의 주제곡으로 〈Solid State Survivor〉라는 노래와 함께 이 노래와 음반에 경의를 표했다.
전작인 A&M 믹스를 제작한 다음 달부터 녹음을 시작했다. 지난 음반을 제작한 기세를 유지한 상태였다. 사카모토 류이치와 타카하시 유키히로는 의식이 영국에 있었던 점, 타카하시가 자신의 의견을 말하게 된 적도 있어 퓨전이나 오리엔탈, 디스코의 요소가 일소되어 뉴 웨이브 색이 강해지고, 그 점에서 당시의 영국에 있어서의 음악 상황의 변화가 작풍에 나타나고 있다.
당초 음반 타이틀은 《메타마》(メタマー, 돌연변이를 뜻하는 Metamorphose)로 지어졌다. 《메타마》에 관해서 호소노 하루오미는 "YMO의 테마는 메타·팝스"라고 말하고 있어 이 말은 "뮤테이트 (변이)와 팝스'를 조합한 조어였다.
본 음반은 일본에서 테크노 팝이라는 한 장르의 선구가 되었고, 그 후 "YMO 칠드런"이라 불리는 뮤지션들에게 큰 영향을 주었지만 제작 당시의 YMO에게 그런 부담은 없이 단순히 스튜디오에서 소리 만들기를 즐겼을 뿐이었다. 이 무렵부터 크라프트베르크나 YMO를 가리켜 테크노, 테크노 팝이라고 하는 키워드가 사용되기 시작해 호소노는 비로소 "아, (자신들은) 그렇구나"라고 깨달았다고 한다. 또 본작은 상업적인 성공을 노리고 있던 것도 아니기 때문에, 발매 후 월드 투어에 나섰던 YMO는, 투어처에서 일본내에서의 본작의 히트 소식을 듣고 놀랐다. 호소노는 "그런 것을 의식하지 않는 편이 재미있게 할 수 있으니까"라고 오히려 당황했다고 회상하고 있다.
오리콘 차트에서는 LP, CT 모두 최고위 1위를 차지했다. LP는 등장 횟수 82회, CT는 등장 횟수 65회이다. 매출 매수는 LP 76.6만장, CT 25.5만개, 누계 102.1만장이다.
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분류:1979년 음반
분류:옐로 매직 오케스트라의 음반
분류:오리콘 밀리언 셀러 달성 앨범
South Saturn Delta

《'''South Saturn Delta'''》는 미국의 록 음악가 지미 헨드릭스의 사후 컴필레이션 음반이다. 1997년 익스피리언스 헨드릭스(그의 소유지에서 운영)에 의해 발매된 이 곡은 데모 테이프, 미완성 테이크 및 교대 믹스, 그리고 1970년 헨드릭스가 죽기 전에 작업했던 이전에 발매된 자료들로 구성되어 있다.
《South Saturn Delta》 이전에 발매된 《First Rays of the New Rising Sun》은 헨드릭스의 계획된 네 번째 스튜디오 음반을 발표하기 위한 익스피리언스 헨드릭스의 시도였다. 이 음반은 그의 첫 번째 사후 음반인 《The Cry of Love》 (1971년), 《Rainbow Bridge》 (1971년), 그리고 《War Heroes》 (1972년)에서 이전에 발매된 노래들로 구성되어 있다. 《South Saturn Delta》는 《First Rays of the New Rising Sun》에 선택되지 않은 두 개의 절판 음반 중 다섯 곡을 수집한다.
다른 트랙으로는 지미 헨드릭스 익스피리언스의 B-사이드 싱글인 〈The Stars That Play with Laughing Sam's Dice〉가 있는데, 이 싱글은 영국 컴필레이션 《Smash Hits》 (1968년)와 《Loose Ends》 (1974년)에서 발매되었지만 미국에서 공식적으로 발매된 적은 없다. 대체되는 이전에 발표된 곡들과 헨드릭스가 음반을 발매하기 위해 완료했거나 완료하지 않았을 수 있는 새로운 곡들의 데모를 취하고 혼합한다.
모든 곡들은 특별한 언급이 없는 한 지미 헨드릭스에 의해 작사/작곡하였다.
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분류:1997년 컴필레이션 음반
분류:지미 헨드릭스의 음반
분류:유작 음반
Stampede

《'''Stampede'''》는 미국의 록 밴드 두비 브라더스의 다섯 번째 스튜디오 음반이다. 이 음반은 1975년 4월 25일 워너 브라더스 레코드에 의해 발매되었다. 이 음반은 마이클 맥도널드가 톰 존스턴을 대신해 리드 보컬과 주요 작곡가로 활동하기 전 밴드에 의한 마지막 음반이었다. 이 음반은 미국 음반 산업 협회에 의해 골드 인증을 받았다.
《Stampede》는 밴드가 컨트리 록, 펑크, 포크 음악뿐만 아니라 오래된 사운드의 요소들을 결합하여 그 어느 때보다도 다양한 사운드의 요소들을 보여주는 것을 보여주었다. 마리아 몰다우, 라이 쿠더, 커티스 메이필드를 포함한 많은 게스트 뮤지션들이 이 음반에 참여했다.
이 음반은 제프 백스터가 커버 사진에는 없지만 밴드의 정식 멤버로 참여한 첫 번째 음반이었다. 그는 이전 두 음반에서 게스트로 몇 곡을 연주했고, 이번 음반에 앞서 밴드와 함께 투어를 했다.
이 음반에서 처음이자 가장 성공적인 싱글은 1975년 4월 23일 홀랜드-도지어-홀랜드의 전설적인 작곡 트리오가 쓴 모타운의 클래식 곡인 〈Take Me in Your Arms (Rock Me)〉이다. 톰 존스턴은 몇 년 동안 이 노래를 녹음하고 싶었다. "저는 그것이 커버하기에 살인적인 트랙이 될 것이라고 생각했습니다"라고 그는 말했다. "그것은 아마도 제가 가장 좋아하는 노래들 중 하나일 것입니다. 저는 저희 버전이 잘 나왔다고 생각했어요."
1975년 7월 8일 발매된 다음 싱글은 〈Sweet Maxine〉으로 두비 브라더스의 초기 히트곡에 더 가까웠다. 존스턴은 "팻이 여기에 곡을 썼고 내가 가사를 썼다"고 회상했다. "그리고 빌리 페인은 그의 놀라운 키보드 연주 때문에 이 노래의 사운드와 많은 관련이 있었습니다." 그 트랙은 《빌보드》 차트에서 40위에 머물렀다.
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분류:1975년 음반
분류:두비 브라더스의 음반
분류:워너 브라더스 레코드 음반
왕립 오만 경찰 경기장

'''왕립 오만 경찰 경기장'''(, )은 오만 무스카트에 있는 다목적 경기장이다.  현재 주로 축구 경기에 사용되고 있는데 술탄 카부스종합운동장과 함께 오만 축구 국가대표팀 경기장 사용되고 있고, 오만 클럽의 홈 경기장이다.
분류:오만의 축구 경기 시설
분류:오만의 크리켓 경기장
분류:다목적 경기장
분류:무스카트의 건축물
분류:무스카트의 스포츠
분류:1987년 완공된 스포츠 시설
분류:오만 클럽
Stephen Stills 2

《'''Stephen Stills 2'''》는 1971년 애틀랜틱 레코드에서 발매된 미국의 음악가 스티븐 스틸스의 두 번째 솔로 음반이다. 그것은 빌보드 200에서 8위로 정점을 찍었고 미국 음반 산업 협회에 의해 골드 레코드로 인증되었다. 이 음반에서 두 개의 싱글이 발매되었는데, 둘 다 빌보드 핫 100 차트에서 40위 안에 들지 못했고, 〈Change Partners〉는 43위로 정점을 찍은 반면, 〈Marianne〉은 42위로 정점을 찍었다.
크로스비, 스틸스, 내시 & 영이 해체된 후, 엄청난 소유 혐의로 체포되고, 약을 과다 복용하고, 리타 쿨리지를 그레이엄 내시에게 빼앗긴 후, 스틸스는 매우 다작하게 되었고, 이 음반을 위해 23곡을 쓰고 녹음했다. 원래는 〈Johnny's Garden〉, 〈Love Story〉, 〈So Begins the Task〉, 〈The Treasure〉, 〈Colorado〉, 〈Fallen Eagle〉, 〈Rock and Roll Crazies〉 등의 곡을 수록한 더블 음반이었다. 하지만 애틀랜틱 레코드의 운영자 아흐메트 에르테군은 싱글 음반이라고 주장했다.
스틸스는 최근 시카고, 블러드, 스웨트 & 티어스 등 호른 섹션을 가진 밴드들의 성공에 영향을 받아 팬들의 엇갈린 반응에도 불구하고 이번 음반과 투어에서 멤피스 혼즈를 소개했다.
1971년 2월부터 3월까지 마이애미의 크라이테리어 스튜디오에서 1970년대 작품 대부분을 앨버트 브라더스와 함께 녹음한 첫 음반이다. 아흐메트 에르테군은 마이애미에 서부 해안의 모든 드라마에서 벗어날 것을 제안했다. 스틸스는 그의 첫 음반이 발매되기 한 달 전에 음반 작업을 시작했다. 이 음반은 그의 첫 음반 이후 6개월 만에 발매되었다.
가사는 문고리의 커버 안쪽에 빨간색으로 인쇄되어 있었고, 먼 곳을 가리키는 산악지대의 스티븐 스틸스의 배경 사진에 쓰여 있었다. 가사의 원판 인쇄에 많은 오류가 있어서 애틀랜틱은 가사의 수정과 함께 뒷면 커버의 수축 랩에 큰 스티커를 부착하여 음반을 발행해야 했다. 이후 판은 게이트폴드 안에서 가사를 수정해 음반에 수정 스티커를 붙이지 않았다.
《Déjà Vu》에서 시연된 〈Singin' Call〉은 리타 쿨리지에 관한 것이다. 스틸스는 밥 딜런의 〈It's Alright, Ma (I'm Only Bleeding)〉에서 음악적 영향을 받은 아파르트헤이트에 대한 다큐멘터리 영화를 본 후 〈Word Game〉을 쓰도록 영감을 받았다. 스틸스와 에릭 클랩튼이 기타로 피처링한 〈Fishes and Scorpions〉은 그의 첫 음반 녹음 세션에서 녹음되었다. 〈Relaxing Town〉은 혁명에서 벗어나 편안한 마을에 정착하기를 원하는 내레이터와의 단절감을 표현한다. 시카고 세븐 중 한 명인 제리 루빈과 리처드 J. 데일리 시장에 대한 언급이 담겨 있다.
모든 곡들은 특별한 언급이 없는 한 스티븐 스틸스에 의해 작사/작곡하였다.
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분류:1971년 음반
분류:스티븐 스틸스의 음반
분류:애틀랜틱 레코드 음반
Storytone

《'''Storytone'''》은 캐나다의 음악가 닐 영의 서른네 번째 스튜디오 음반으로, 2014년 11월 4일 리프리즈 레코드를 통해 발매되었다. 이 음반은 두 가지 형식으로 발매되었는데, 싱글 디스크는 곡들의 오케스트라 및 빅밴드 편곡을 특징으로 하고, 디럭스 에디션은 곡들의 스트립백 녹음을 포함하고 있다. 영은 이후 세 번째 버전의 음반인 《Mixed Pages of Storytone》을 발매했고, 두 가지 요소를 합쳤다.
《Storytone》은 2014년에 발매된 닐 영의 두 번째 스튜디오 음반으로, 주로 Lo-Fi로 발매된 《A Letter Home》에 이어 발매되었다.
2014년 3월, 닐 영은 오케스트라와 함께 음반을 녹음하는 것에 관심을 표명하며 "저는 완전한 오케스트라와 함께 음반을 만들고 싶습니다, 하나의 마이크로 모노 레코딩을 라이브로요. 저는 이와 같은 일을 하고 싶습니다. 우리가 실제로 일어난 일을 하나의 관점으로 기록하고 음악가들이 더 가까이, 더 멀리, 더 멀리, 과거처럼 말이죠. 저에게 그것은 도전이고 믿을 수 없는 소리이며 다른 방법으로는 얻을 수 없습니다."라고 말했다.
닐 영과 크레이지 호스의 여름 투어 동안 밴드는 〈Who's Gonna Stand Up?〉이라는 제목의 새 트랙을 공연했고, 이후 이 곡은 크레이지 호스를 빼고 음반에 수록되었다.
이 음반은 빌보드 200 33위, 포크 음반 2위, 톱 록 음반 4위로 데뷔하여 첫 주에 10,768장이 팔렸다. 2015년 6월 기준으로 미국에서 40,000장이 팔렸다.
이 음반은 메타크리틱의 메타스코어 100점 만점에 60점을 받아 "혼합된 또는 평균적인 평가"를 나타낸다. 2018년 로버트 크리스트가우는 음반을 고맙게 여겼으며, 발매 당시 음반을 과소평가했을 수 있다고 제안했고, "오늘날은 영광스러운 일이긴 하지만, 가능한 모든 명예로운 언급에 대해 일일이 언급할 의무가 없다고 느끼기 때문에 거의 덧붙이지 않습니다."
모든 곡들은 닐 영에 의해 작사/작곡하였다.
분류:2014년 음반
분류:닐 영의 음반
분류:리프리즈 레코드 음반
Stranger to Stranger

《'''Stranger to Stranger'''》는 미국의 포크 록 싱어송라이터 폴 사이먼의 열세 번째 솔로 스튜디오 음반이다. 폴 사이먼과 로이 할리가 프로듀싱한 이 음반은 콩코드 레코드를 통해 2016년 6월 3일 발매되었다. 사이먼은 몇 년에 걸쳐 이 자료를 완성하고 그의 취향에 맞게 다시 썼다. 작곡가이자 음악 이론가인 해리 파치의 주문 제작 악기를 이용한 실험적인 음악이다. 이 음반에 수록된 곡들 중 세 곡은 이탈리아의 일렉트로닉 아티스트 클랩! 클랩!과의 콜라보레이션이다.
그의 5년 만의 첫 번째 발매인 《Stranger to Stranger》는 광범위한 비평가들로부터 호평을 받았다. 그것은 빌보드 200에서 사이먼의 역대 최고 데뷔곡인 3위를 나타냈고, 영국 음반 차트 1위에 올랐다.
사이먼은 2011년 4월 그의 열두 번째 스튜디오 음반인 《So Beautiful or So What》을 발표한 직후 새로운 자료를 쓰기 시작했다. 사이먼은 이탈리아의 일렉트로닉 댄스 뮤직 아티스트 클랩! 클랩!와 함께 〈The Werewolf〉, 〈Street Angel〉, 〈Wristband〉의 세 곡을 작업했다. 사이먼은 그의 작품 팬이었던 아들 아드리안에 의해 그에게 소개되었다. 두 사람은 2011년 7월 사이먼이 이탈리아 밀라노에서 《So Beautiful or So What》의 투어를 하고 있을 때 만났다. 그와 클랩! 클랩!은 이메일을 통해 음반을 만드는 과정에 함께 작업했다. 사이먼은 또한 이 음반에 공동 프로듀서로 등재된 오랜 친구 로이 할리와 함께 작업했다. 몇 년 전에 은퇴한 할리는 대부분 자연스러운 메아리를 만드는 방법을 조언하기 위해 영입되었다. 그는 프로 툴스에 익숙하지 않아서 사이먼이 그를 도왔다. 사이먼은 "누구보다도 그와 함께 일하는 것이 좋았다"고 말했다.
《Stranger to Stranger》는 사이먼이 2016년 2월 투어 날짜를 발표했을 때 처음 발표되었다. 2016년 4월 7일 리드 싱글 〈Wristband〉가 온라인 초연되면서 공식적으로 발표되었다. 이 음반의 커버 아트는 화가 척 클로즈가 그린 사이먼의 초상화에서 따왔다.
이 음반은 첫 주에 19,218장이 팔리면서 영국 음반 차트에서 1위로 데뷔했다. 74세의 나이로 폴 사이먼은 영국에서 1위를 차지한 최고령 남성 솔로 가수였다. 그것은 1990년대 《The Rhythm of the Saints》 이후 그의 첫 번째 1위 스튜디오 음반이다. 미국에서 《Stranger to Stranger》는 첫 주 68,000장의 판매량으로 빌보드 200에서 3위로 데뷔했다. 이 음반은 순수 음반 판매량 (6만 7,000장)을 기준으로 한 주 동안 가장 많이 팔린 음반이었다. 이 음반은 《Graceland》 (1986년) 이후 29년 만에 사이먼의 가장 높은 차트 기록 음반이다.
모든 곡들은 폴 사이먼에 의해 작사/작곡하였다.
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분류:2016년 음반
분류:폴 사이먼의 음반
분류:폴 사이먼이 프로듀싱한 음반
후쿠야마정

'''후쿠야마정'''은 다음 뜻으로 쓰인다.
; 福山町
* 후쿠야마정 (가고시마현) - 가고시마현 아이라군의 옛 정. 2005년에 신설합병되어 기리시마시가 되었다.
* 후쿠야마정 (홋카이도) - 홋카이도 마쓰마에군의 정. 마쓰마에정으로 개칭했다.
* 후쿠야마정 (히로시마현) = 히로시마현 후카야스군(후카쓰군)의 정. 1016년 후쿠야마시로 승격되었다.
; 富久山町
* 후쿠야마정 (후쿠시마현) -  후쿠시마현 아사카군의 옛 정. 1965년 신설합병되어 고리야마시가 되었다.
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서프 분가쿠 가마쿠라

《'''서프 분가쿠 가마쿠라'''》()는 2008년 11월 5일에 발매된 ASIAN KUNG-FU GENERATION의 다섯 번째 정규 앨범이다. 큔 레코드에 의해 발매되었다. 이 음반의 트랙은 유명한 에노시마 전철을 따라 후지사와에서 시작하여 가마쿠라로 끝나는 순서대로 정차하는 주목할만한 정류장의 이름을 따서 이름이 지어졌다.
분류:2008년 음반
분류:일본어 음반
분류:ASIAN KUNG-FU GENERATION의 음반
Sweet 19 Blues

'''SWEET 19 BLUES''' 일본의 음반 아티스트 아무로 나미에의 두 번째 정규 앨범이다. 앨범은 4개의 서로 다른 슬립케이스로 발매되었으며 처음 3개의 케이스는 각각 1,000,000장으로 제한되었습니다. 이 앨범은 1996년 7월 20일 일본 전역에서 판매되었으며 이틀 후 Avex Trax를 통해 나머지 아시아 지역에 배포되었습니다. 앨범은 주로 일본 프로듀서 테츠야 코무로(Tetsuya Komuro)가 담당했으며, Cozy Kubo, Akio Togashi, Takahiro Maeda, M.C.A.T.의 도움을 받았습니다. 그리고 랜디 월드먼. SWEET 19 BLUES 는 SUPER MONKEY'S를 쏟은 후 발매된 이후 그녀의 데뷔 솔로 앨범으로 간주됩니다.
분류:아무로 나미에의 음반
분류:1996년 음반
오퍼스픽쳐스

'''오퍼스픽쳐스 유한회사'''(OPUS Pictures)는 2005년 설립된 대한민국의 영화사이다. 제작/투자/수입/배급 등 영화산업 전 분야에 걸쳐 사업을 수행하고 있다. 대표작으로는 (2008), (2009), (2010), (2013), (2013), (2015), (2017) 등이 있다.
오퍼스픽쳐스의 설립자 이태헌은 옴니버스 인권 영화 (2004) 중 박찬욱 감독의 "믿거나 말거나 찬두라의 경우"로 프로듀서로 데뷔했다. 이후 박찬욱 감독의 (2005), (2006) 제작에 참여하며 영화제작자로 이름을 알리기 시작했다. (2010)로 '2010년 제13회 디렉터스컷 어워즈', (2013)로 문화체육관광부가 주최하는 '2013 대한민국 콘텐츠 대상' 해외진출유공포상 부문 대통령 표창을 수상했다. 이태헌은 2007년 '보경사' 심보경 대표, '영화사 집' 이유진 대표 등 당시 신예 영화제작자들과 함께 제작자의 창의성과 독립성 신장을 목표로 유나이티드픽처스를 공동 출자/설립했고, 현재 유나이티드픽처스 대표이사를 겸하고 있다.
오퍼스픽쳐스는 2015년 스팩맨그룹에 인수되었으나, 2016년 이태헌 대표가 지분을 전량 재인수함으로써 다시 비공개회사가 되었다. 스팩맨그룹은 최유신 회장이 설립하여 싱가포르거래소(SGX)에 상장한 국내 영화투자 및 제작사다.
오퍼스픽쳐스 본사는 서울특별시 강남구 학동로82길 7, 2층 (삼성동, HYUN빌딩)에 위치해 있다. 오퍼스픽쳐스는  홈페이지 외  유튜브,  페이스북,  인스타그램 등 SNS 계정을 운영하고 있다.
오퍼스픽쳐스는 2008년 유하 감독의 을 시작으로 (2008), (2009), (2010), (2012), (2013), (2014), (2016), (2017), (2017), (2020) 등 총27편의 영화를 제공 또는 제작했다. 영화진흥위원회 데이터베이스는 오퍼스픽쳐스가 2021년 해양 자연 다큐멘터리 를 제작한 것으로 보고되어 있으나 개봉 일정은 알려져 있지 않다.
==== 아저씨(The Man From Nowhere) ====
오퍼스픽쳐스의 2010년 작 이정범 감독의 가 2016년 인도에서 으로 리메이크되며 발리우드에서 공식 재제작된 최초의 한국영화라는 기록을 세웠다.  이전에는 , ,  등의 한국영화가 인도에서 무단 리메이크된 바 있다.
==== 설국열차(Snowpiercer) ====
오퍼스픽쳐스의 2013년 작 봉준호 감독의 도 넷플릭스 드라마로 리메이크되어 시즌1(2020)과 시즌2(2021)에 이어 2022년 1월 24일 시즌3 방영을 앞두고 있다.
오퍼스픽쳐스 작품 중 , , ,  등이 드라마 또는 영화로 리메이크될 가능성이 있다.
한편 오퍼스픽쳐스가 해외 원작을 리메이크한 작품도 있다. (2012)은 아르헨티나 영화 (2008)를, (2013)은 홍콩 영화 (2007)을 리메이크한 작품이다.
+
영화
개봉
감독
출연
비고
2020
최재훈
장혁, 조 타슬림(Joe Taslim), 김현수
제공/제작/배급
2018
이석근
박보영, 김영광
제공
2017
조영준
고두심, 김성균
제공
2017
이윤기
김남길, 천우희
배급
2017
김봉한
손현주, 장혁
제공, 배급
2016
김태윤
정우, 강하늘, 김해숙
배급
2016
최국희
유지태, 이정현, 이다윗, 정성화
2016
2016
2016
2015
장재현
김윤석, 강동원, 박소담
2014
2014
최호
이정재, 신하균, 이성민
2014
이재영
강동원, 송혜교, 주성목
2014
이도윤
지성, 주지훈, 이광수
2014
박상준
이민기, 이태임
2013
봉준호
송강호, 크리스 에반스, 에드 해리스, 존 허트, 틸다 스윈튼, 
제이미 벨, 옥타비아 스펜서, 이웬 브렘너
2013
김병서
설경구, 정우성, 한효주
2012
유하
송강호, 이나경
2010
이정범
원빈, 김새론
2008
유하
주진모, 조인성, 송지효
2008
민규동
주지훈, 김재욱, 유아인, 최지호
분류:대한민국의 영화 제작사
Takin' It to the Streets

《'''Takin' It to the Streets'''》는 미국의 록 밴드 두비 브라더스의 여섯 번째 스튜디오 음반이다. 이 음반은 1976년 3월 19일 워너 브라더스 레코드에 의해 발매되었다. 마이클 맥도널드가 리드 보컬로 참여한 것은 이번이 처음이다.
1974년 후반, 투어는 밴드, 특히 리더 톰 존스턴에게 타격을 주기 시작했다. 그가 위궤양 진단을 받았을 때, 《Stampede》를 지지하는 투어 동안 상황은 더 악화되었다. 그의 상태는 악화되었고 몇몇 공연은 취소되었다. 존스턴이 밴드와의 관계를 줄이도록 강요받자, 다른 멤버들은 그냥 그만두는 것을 고려했지만, 루이지애나주 배턴루지에 있는 동안 멤버 제프 백스터는 친구이자 동료 스틸리 댄 전 멤버인 마이클 맥도널드에게 전화를 걸 것을 제안했다. 맥도널드는 처음에 그가 그들이 원하는 것이 아니라고 느꼈고, 그에 따르면, "그들은 해먼드 B-3 오르간과 많은 키보드를 연주할 수 있는 사람을 찾고 있었고, 저는 작곡가/피아노 해커에 불과했습니다. 하지만 무엇보다 톰의 자리를 채워줄 가수를 찾고 있었던 것 같아요." 그는 그들과 함께 하기로 동의했고 뉴올리언스의 르파비용 호텔에서 그들을 만났고, 그곳에서 그들은 다음 이틀 동안 리허설을 하기 위해 창고로 이사했다. 일단 투어가 끝나면 끝날 것으로 예상했던 맥도널드는 밴드가 그를 다음 음반 작업을 위해 스튜디오로 초대했을 때 놀랐다.
* 
분류:1975년 음반
분류:두비 브라더스의 음반
분류:워너 브라더스 레코드 음반
Talkin' Blues

《'''Talkin' Blues'''》는 1991년에 발매된 밥 말리 & 더 웨일러스의 라이브 음반이다. 1973년과 1975년 밥 말리의 인터뷰 부분과의 인터컷 라이브 스튜디오 녹음이 수록되어 있다. 대부분의 트랙은 1973년 10월 31일 캘리포니아주 소살리토의 레코드 플랜트에서 샌프란시스코 라디오 방송국 KSAN을 위해 밥 말리 & 더 웨일러스가 녹음한 것에서 가져온 것이다. 피터 토시가 부른 〈You Can't Blame the Youth〉와 밥 말리와 피터 토시가 번갈아 리드 보컬을 맡는 〈Get Up, Stand Up〉 등이 그것이다. 나머지 곡들은 1974년 《Natty Dread》 음반 발매 전 녹음된 곡들, 런던의 라이시엄 극장에서 공연한 곡들, 1975년 자메이카 라디오의 인터뷰 부분에서 가져온 곡들이다.
=== 오리지널 LP 버전 ===
=== 오리지널 CD 버전 ===
* 
분류:1991년 라이브 음반
분류:밥 말리 & 더 웨일러스의 라이브 음반
Terrapin Station

《'''Terrapin Station'''》은 1977년 7월 27일 발매된 미국의 록 밴드 그레이트풀 데드의 아홉 번째 스튜디오 음반(전체 열네 번째)이다. 이 음반은 아리스타 레코드의 첫 번째 그레이트풀 데드 음반이자 거의 2년간의 공백 후 라이브 투어로 돌아온 후 첫 번째 스튜디오 음반이었다.
이 음반은 빌보드 200 차트에서 28위에 올랐고, 그 해의 《In the Dark》의 발매 이후 CD(아리스타 레코드에 의해)로 처음 발매된 후 1987년에 골드 음반 지위를 얻었다. 《Terrapin Station》은 2004년 10월 《Beyond Description (1973–1989)》 박스 세트를 위해 리마스터링되고 확장되었다.
그들 자신의 음반사를 접고 매니지먼트를 변경하면서, 그레이트풀 데드는 최근에 설립된 아리스타 레코드와 계약을 맺었다. 레이블 수장인 클라이브 데이비스는 컬럼비아 레코드 시절부터 이 밴드와 함께 일하는 것에 관심이 있었고, 이전에는 동료들과 뉴 라이더즈 오브 더 퍼플 세이지와 계약을 맺었다. 그는 1968년의 《Anthem of the Sun》 이후 스튜디오 음반에서 작업하지 않았던 것(1970년의 《American Beauty》는 엔지니어 스티븐 반카드가 공동 제작했음에도 불구하고)을 외부 프로듀서 밑에서 작업한다는 합의로 그레이트풀 데드를 레이블에 추가했다. 키스 올슨이 프로듀싱하기로 선택되었고 밴드는 플리트우드 맥의 1975년 복귀 음반을 제작하는 데 성공한 사운드 시티 스튜디오에서 일하기를 선호하여 일시적으로 로스앤젤레스로 이주했다.
커버 아트는 밴드를 위해 여러 개의 이전 작품을 만든 켈리/마우스 스튜디오가 제작했다. 테라핀이 지명으로만 가사에 등장하지만 춤추는 테라핀은 커버 아트에서 두드러지게 등장하며 그 후 그레이트풀 데드와 관련된 대형 도상의 일부가 되었다. 앞면 커버 이미지는 문자 그대로 "Terrapin Station"이라는 아이디어를 가지고 있다. 뒷면 커버는 데드 주변에서 진화한 이미지와 함께 십자 뼈, 깃털 및 장미가 있는 양식화된 외눈박이 두개골을 특징으로 한다.
비록 무거운 사운드 제작이 그 시대의 것이었지만, 그레이트풀 데드 음반과 이전의 엣지있는 사이키델릭 음반 또는 더 최근의 아메리카나나 재즈 블루스 노력에서 벗어난 것은 드문 일이었다. 제리 가르시아는 키스 올슨이 "감사한 죽음을 드레스에 담았다"고 말했다. 타이틀곡의 현악 섹션과 합창단에 불만을 품은 그는 "저를 화나게 했습니다. 그와 폴 벅마스터는 잘못된 리듬 감각을 가지고 있었습니다. 점선 셔플에서 로 바꿨습니다."라고 말했다. 필 레시는 "올슨과 벅마스터가 타이틀곡 순서에 추가한 오케스트라와 합창 감미료는 백합에 금을 입힌 전형적인 예다"라고 말했다. 팬들과 비평가들의 제작 반응은 비슷했고, 곡 자체에 대해 더 긍정적인 반응을 보였다.
* 
분류:1977년 음반
분류:그레이트풀 데드의 음반
분류:아리스타 레코드 음반
The Big Three Killed My Baby

《'''The Big Three Killed My Baby'''》는 1999년 3월에 발매된 화이트 스트라입스의 노래이다. XL 레코딩스에 의해 발매되었다.
"Big Three"는 미시간주 디트로이트에 본사가 위치한 자동차 제조 기업인 포드, 크라이슬러, 제너럴 모터스를 의미한다.
분류:1999년 싱글
분류:1999년 노래
분류:디트로이트를 배경으로 한 작품
분류:디트로이트의 음악
The Book of Souls: Live Chapter

《'''The Book of Souls: Live Chapter'''》는 영국의 헤비 메탈 밴드 아이언 메이든의 라이브 음반이자 비디오로, 2016년~2017년 The Book of Souls World Tour를 통해 녹음되었다. 2017년 11월 17일 발매된 이 음반은 토니 뉴턴이 프로듀싱을 맡았고 스티브 해리스가 공동 프로듀서를 맡았다. 이로써 이 밴드의 라이브 음반은 2002년 《Beast over Hammersmith》 이후 케빈 셜리가 프로듀싱을 하지 않은 첫 번째 음반이 되었다.
11월 11일, 이 동영상은 유튜브를 통해 생중계되었다. 또한 오디오와 함께 디지털 구매도 가능하며, 실제 버전은 발표되지 않았다.
모든 곡들은 특별한 언급이 없는 한 스티브 해리스에 의해 작사/작곡하였다.
=== 아이언 메이든 ===
* 브루스 디킨슨 - 리드 보컬
* 데이브 머레이 - 기타
* 야닉 거스 - 기타
* 아드리안 스미스 - 기타, 백 보컬
* 스티브 해리스 - 베이스, 백 보컬
* 니코 맥브레인 - 드럼
분류:2017년 라이브 음반
분류:2017년 영상 음반
분류:아이언 메이든의 라이브 음반
분류:팔로폰 음반
분류:라이브 비디오 음반
The Captain and Me

《'''The Captain and Me'''》는 미국의 록 밴드 두비 브라더스의 세 번째 스튜디오 음반이다. 이 음반은 1973년 3월 2일 워너 브라더스 레코드에 의해 발매되었다. 그것은 〈Long Train Runnin'〉, 〈China Grove〉, 〈Without You〉를 포함한 그들의 가장 인기 있는 히트곡들을 특징으로 한다. 이 음반은 미국 음반 산업 협회에 의해 2배 플래티넘 인증을 받았다.
밴드가 빨리 움직여야 한다는 압력이 있었고 시간을 절약하기 위해 그들은 오래된 곡들을 다시 작업하기 시작했다. 톰 존스턴의 노래 중 하나인 〈Osborn〉은 밴드가 라이브로 연주한 즉흥적인 곡이었다. 프로듀서 테드 템플먼에 따르면, 선로를 깔고 난 후, "우리는 여전히 선로를 따라 내려오는 미스 루시에 대한 것을 가지고 있기 때문에 기차에 관한 것으로 만들어라"고 말했다. 그래서 그는 〈Long Train Runnin'〉을 생각해냈다."
《The Captain and Me》를 녹음하기 위해 신시사이저와 스트링이 도입되었고, 오프닝 트랙 〈Natural Thing〉을 설계하기 위해 말콤 세실과 로버트 마굴레프가 투입되었다. 비틀즈의 〈Being for the Benefit of Mr. Kite!〉와 같은 합성된 사운드를 위해 노력하면서, 그들은 노래의 브리지에 코드를 만들기 위해 개별 음표를 오버더빙했다.
〈Dark Eyed Cajun Woman〉은 블루스 트랙 (밴드의 초기 곡 중 하나)이었고 존스턴은 블루스와 B.B. 킹에 대한 헌사로 보았다. 〈South City Midnight Lady〉는 사우스샌프란시스코에 관한 이야기이지만, 특별히 어떤 여성에 관한 이야기는 아니다. 스틸리 댄의 제프 백스터는 트랙에서 페달 스틸 기타를 연주했다. 그는 1974년에 공식적인 두비 형제가 되었다. 세실과 마굴레프는 마지막에 여성이 속삭이는 합성 효과도 더했다.
존스턴에 따르면, 〈Clear as the Driven Snow〉는 레크리에이션 화학 남용에 대한 경고로, 당시 밴드 멤버들의 생활 방식을 반영했다.
음반의 두 번째 면은 로커 〈Without You〉로 시작한다. 다른 많은 노래들처럼 이 노래도 잼으로 시작했다. "그 노래는 두 명의 드러머가 동시에 연주했다"고 존스턴은 말했다. "그것은 더 후에 대한 일종의 찬사였다. 우리는 꽤 오랫동안 함께 했다"고 말했다.
이 음반은 원래 CD-4 쿼드래디스크 시스템과 쿼드래소닉 8트랙 테이프에 쿼드래소닉 사운드로 발매되었다. 이 음반은 또한 2002년에 5.1 멀티채널 DVD 오디오로 리믹스되었고, 2011년 9월 14일 워너 재팬에 의해 워너 프리미엄 사운드 시리즈로 하이브리드 스테레오 멀티채널 슈퍼 오디오 CD로 발매되었다.
분류:1973년 음반
분류:두비 브라더스의 음반
분류:워너 브라더스 레코드 음반
The Great Lost Kinks Album

《'''The Great Lost Kinks Album'''》는 1973년 1월 25일에 발매된 킹크스의 음반이다. 리프라이즈 레코드에 의해 발매되었다.
스테레오 리뷰의 노엘 코퍼지는 "오래된 테이프를 현금화하려는 불가사의한 시도"라고 평하면서도, 킹크스의 음반에 대한 부록으로는 잘 작용한다고 리뷰하였다. 하이 피델리티의 헨리 에드워즈는 음반의 수록곡들이 공개되지 않은 것에 대해 "당시에는 상업적으로 보이지 않았을 것"이라고 추측하며, 대중들이 "이제 막 킹크스란 마술의 특별한 부분을 따라잡기 시작하고 있다"고 발언했다.
표시되지 않은 모든 곡은 레이 데이비스가 작사·작곡하였다.
'''A면'''
#"Til Death Do Us Part" 3:12
#"There Is No Life Without Love" (데이브 데이비스, 레이 데이비스)  1:55
#"Lavender Hill" 2:53
#"Groovy Movies" 2:30
#"Rosemary Rose" 1:43
#"Misty Water" 3:01
#"Mr. Songbird" 2:24
'''B면'''
#"When I Turn Out the Living Room Light" 2:17
#"The Way Love Used to Be" 2:11
#"I'm Not Like Everybody Else" 3:29
#"Plastic Man" 3:00
#"This Man He Weeps Tonight" (데이브) 2:38
#"Pictures in the Sand" 2:45
#"Where Did the Spring Go?" 2:10
=== 참고 자료 ===
* 
* 
분류:1973년 컴필레이션 음반
The Grinding Wheel

《'''The Grinding Wheel'''》은 2017년 2월 10일에 발매된 미국의 스래시 메탈 밴드 오버킬의 열여덟 번째 스튜디오 음반이다. 발매 직후 밴드를 탈퇴하고 음반 투어와 후속작인 《The Wings of War》 (2019년)를 위해 제이슨 비트너(섀도우즈 폴, 이전 플로샘 앤 젯샘)로 교체된 드러머 론 립니키가 함께한 마지막 오버킬 음반이다.
보컬리스트 바비 엘스워스는 음반의 스타일에 대해 다음과 같이 말했다.
"결국 오버킬은 오버킬입니다. 우리의 트레이드마크는 우리가 모든 발매에서 항상 인정받는다는 것입니다. 지난 30년 동안 우리는 항상 오버킬에 있었습니다. 그래서 그것은 메탈 음반이고 항상 그렇듯이 그것도 약간의 멜로디와 함께 일종의 강렬한 느낌을 가질 것입니다. 항상 더 좋게 만들려고 노력하거나 적어도 더 나아질 것이라고 마음 속에 생각하는 것이 가장 좋습니다. 그것이 도전이 됩니다. 저는 그것이 그 밴드를 계속 굴러가게 하는 것이라고 생각합니다. 많은 밴드들이 그들이 해낸 일로 유명하지만, 저는 여러분이 어디에 있고 여러분이 하고 있는 일이 진정한 가치가 있는 곳이라고 생각합니다. 저는 우리가 지난 몇 장의 음반에서 그것을 성취했다고 생각합니다."
음반의 제목은 2016년 8월 《얼터너티브 네이션》과의 인터뷰에서  11월 발매 예정일과 함께 공개되었다. 원래 2016년 10월에 발매될 예정이었으나, 밴드의 나일과의 미국 투어에 맞춰 음반 발매일이 2017년 2월로 연기되었다. 2016년 11월 16일, 《The Grinding Wheel》이 2017년 2월 10일에 발매될 것이라고 발표되었고, 같은 날 그의 예술 작품과 트랙 목록이 공개되었다.
《The Grinding Wheel》은 빌보드 200에서 69위로 데뷔하여 오버킬의 경력 중 두 번째로 높은 자리를 차지했다(전작인 《White Devil Armory》)는 31위를 차지했다).
모든 곡들은 D. D. 버니와 바비 엘스워스에 의해 작사/작곡하였다.
* 
분류:2017년 음반
분류:오버킬의 음반
분류:뉴클리어 블래스트 음반
The Killing Kind

《'''The Killing Kind'''》는 미국의 스래시 메탈 밴드 오버킬이 1996년에 발매한 여덟 번째 스튜디오 음반이다. 이 음반은 새로운 기타리스트 조 코미와 세바스찬 마리노가 참여한 첫 번째 음반이었고, 그들의 이전 스튜디오 음반은 메가포스 레코드나 애틀랜틱 레코드에 의해 발매되었다.
1995년 기타리스트 롭 칸나비노와 메리트 갠트는 오버킬을 떠나기로 결정했다. 그 후 오버킬은 밴드 리에지 로드(현재의 기타리스트)의 전 가수인 조 코미를 고용했다. 코미는 과거에 함께 일했던 전 앤빌 기타리스트 세바스찬 마리노를 데려왔다. 이 새로운 라인업은 1995년에 《The Killing Kind》를 녹음했다. 크리스 샹그리디(주다스 프리스트, 헬로윈)가 직접 제작하고 믹스했다.
이 음반은 스래시 장르 내에서 잘 유지되었지만, 이전 음반의 좀 더 전통적인 스래시 메탈 스타일에서 벗어나 하드코어 펑크, 그루브 메탈과 같은 많은 현대적 요소를 특징으로 하는 반면 록과 메탈 장르 외부에서 일부 영향을 받았다. 코미가 가수이기도 했기 때문에, 《The Killing Kind》와 그 이후의 음반의 백 보컬은 이전보다 더 정교하고 빈번해졌고, 밴드의 사운드에 또 다른 새로운 요소를 더했다. 《The Killing Kind》에 대한 언론 반응은 긍정적이었다. 하지만, 《The Killing Kind》에 대한 팬들의 반응은 분열되었고, 일부 팬들은 그것이 그들의 최악의 음반 중 하나라고 생각하고 다른 팬들은 그것을 그들의 가장 훌륭한 노력 중 하나라고 불렀다. 오버킬은 1996년 2월에 메가라와 어큐어, 그리고 11월에 앤빌과 스탈해머와 함께 《The Killing Kind》를 지원하기 위해 유럽을 두 번 순회했다.
모든 곡들은 바비 엘스워스와 D. D. 버니에 의해 작사/작곡하였다.
* 
*  Official OVERKILL Site
분류:1996년 음반
분류:오버킬의 음반
갓파더

'''갓파더'''(godfather)의 다른 뜻은 다음과 같다.
* 대부, 큰아버지를 의미하는 영어 낱말이다.
* 대부 (동음이의): "대부"를 표제어로 하는 소설, 영화, 비디오 게임 등의 작품
* 갓파더 - 新가족관계증명서: 대한민국의 KBS 2TV에서 방송되는 예능 프로그램
* 더 갓파더(The Godfather): 프로레슬링 선수 찰스 라이트의 링네임
* The Godfather (사운드트랙)
* 갓파더 (칵테일)
* 
분류:영어 낱말
The Return of the Space Cowboy

《'''The Return of the Space Cowboy'''》는 영국의 펑크 밴드 자미로콰이의 두 번째 음반이다. 이 음반은 1994년 10월 17일 S2 레코드에서 발매되었다. 이 음반은 그들의 데뷔작인 《Emergency on Planet Earth》 (1993년)의 음악적 방향을 이어가고 있으며, 제이 케이의 창작 블록 중간 프로듀싱의 결과로 복잡한 작곡이 특징이다. 이 노래의 가사는 거리 생활, 희망, 상실, 케이의 마약 복용, 아메리카 원주민들과 청소년 시위에 관한 사회적 문제를 다루었다.
음반에 대한 비판적인 평가는 대체로 긍정적이었으며, 일부는 자미로콰이의 첫 음반보다 향상된 것으로 간주했다. 이 음반은 영국에서 2위를 차지했고 전 세계적으로 130만 장이 팔리며 영국에서 플래티넘 인증을 받았다. 싱글 〈Half the Man〉과 〈Stillness in Time〉은 영국 싱글 차트에서 각각 15위와 9위에 올랐고, 〈Space Cowboy〉와 〈Light Years〉는 미국 댄스 차트에서 각각 1위와 6위에 올랐다. 이 음반은 2013년 보너스 자료와 함께 리마스터드된 형태로 재발매되었다.
데릭 매켄지는 오프닝 트랙 〈Just Another Story〉를 녹음하여 자미로콰이의 드러머가 되기 위해 오디션을 보았다. 매켄지는 밴드의 원래 드러머 닉 반 겔더를 대신하여 휴가에서 돌아오지 못했다. 이 곡은 "길고, 투덜투덜하고, 매우 리듬감 있는 인트로 타이트 스네어 드럼, 펜더 로즈 피아노, 일반적인 (70년대) 신스 사운드, 현악기, 질주하는 베이스, 클롱 퍼커션"을 가지고 있다. 이 노래에서 제이 케이는 "랩과 노래 사이의 중간에 있는 거리 이야기를 즉흥적으로 표현한다."
이 음반은 타운하우스, 배터리, 팔코너 스튜디오에서 녹음되었다. 밴드가 녹음을 시작하자 케이는 갑자기 마약 복용 증가로 악화된 두 번째 음반 신드롬에 빠졌다. 케이가 종종 결과에 불만을 품고 곡들을 폐기하거나 다시 쓰도록 이끌었기 때문에 밴드의 작곡 과정은 복잡했다. 그는 또한 가사를 쓰는 데 어려움을 겪기도 했다. "왜냐하면 갑자기 나는 노숙자가 아니라 내가 필요한 모든 것을 가졌기 때문입니다. 그래서 저는 써야 할 문제들을 만들고 있는 저 자신을 발견했습니다." 〈Stillness in Time〉은 케이가 음반 녹음에서 가장 낮은 단계에 있을 때 작곡되었다. 그는 "이 노래의 달콤함은 정말 희망적인 생각이었고, 상황이 나아지기를 바라는 희망이었다"라고 말했다. 〈Half the Man〉은 태어난 직후 사망한 케이의 쌍둥이 형제에 대한 중간 템포 트랙이다. 그는 "그런 의미에서 나는 항상 내가 없는 부분이 있지만, 사랑 노래로서도 정말 멋지게 두 배가 된다"라고 말했다.
밴드의 작곡이 더 딱딱하고 부드러운 곡들 사이를 오가면서, 그들은 케이가 "매우 무거운 느낌"을 가진 트랙인 〈Light Years〉를 쓰는 것으로 전환했다. 다섯 번째 트랙인 〈Manifest Destiny〉는 "놋쇠로 된 코다"와 함께 감미로운 노래로, 케이가 《나를 운디드니에 묻어주오》를 읽었을 때 쓰여졌고, 미국 원주민들의 학대와 학살에 대해 이야기했다. 여섯 번째 트랙 〈The Kids〉는 "거리의 느낌을 포착하라"는 의미의 "마리아치 밴드 트럼펫과 스냅 베이스"가 있는 "공격적인" 노래로, 제한되지 않은 욕설을 금지하는 법안인 1994년 형사사법 및 공공질서법에 반대하는 청소년 시위에 관한 것이다. 그것은 반 겔더가 드럼을 연주한 유일한 트랙이다.
모든 곡들은 특별한 언급이 없는 한 제이 케이와 토비 스미스에 의해 작사/작곡하였다.
* 
분류:1995년 음반
분류:자미로콰이의 음반
There Goes Rhymin' Simon

《'''There Goes Rhymin' Simon'''》은 1973년 5월에 발매된 미국의 싱어송라이터 폴 사이먼의 세 번째 솔로 스튜디오 음반이다. 이 음반은 가스펠 (〈Loves Me Like a Rock〉)과 딕실랜드 (〈Take Me to the Mardi Gras〉)와 같은 여러 스타일과 장르에 걸친 곡들을 포함하고 있다. 이 음반은 1974년 그래미 어워드에서 최고 팝 보컬 퍼포먼스 부문인 남성 부문과 올해의 음반 부문에서 두 개 부문 후보로 지명되었다.
비평가들은 그 음반을 칭찬했다. 《덴버 포스트》의 제러드 존슨은 그것을 "현명하게 실행된 명작이며, 확실히 3년 만에 최고의 음반"이라고 평가하며, 《Bridge Over Troubled Water》와 《After the Gold Rush》와 같은 1970년 발매된 음반들을 인용했다. 《로스앤젤레스 타임스》의 로버트 힐번은 "(가스펠의 손길에서 자메이카 리듬의 감염 흔적, 옛 사이먼 & 가펑클의 웅장함의 암시까지) 다양한 음악적 질감을 결합하여, 사이먼의 새로운 음반은 우리의 가장 가치 있고 접근하기 쉬운 아티스트 중 한 명으로 확고히 자리매김했습니다"라고 말했다. 《롤링 스톤》의 스티븐 홀든은 그 음반을 "풍부하고 감동적인 노래 사이클"이라고 칭찬했다.
그러나 《스테레오 리뷰》의 노엘 카피지은 이 음반에 "훌륭한" 등급을 부여하면서도 "자발성, 흥분, 긴장감이 부족하다"고 느꼈으며, 편곡을 "깨끗하고 감각적"이지만 "이상하게 예측할 수 있다"고 말했다.
2003년, 《롤링 스톤》이 선정한 역사상 가장 위대한 음반 500장 중 267위에 올랐다.
모든 곡들은 폴 사이먼에 의해 작사/작곡하였다.
* 
분류:1973년 음반
분류:폴 사이먼의 음반
분류:컬럼비아 레코드 음반
분류:워너 브라더스 레코드 음반
분류:필 라몬이 프로듀싱한 음반
분류:폴 사이먼이 프로듀싱한 음반
These Streets

《'''These Streets'''》는 2006년 7월 17일에 발매된 파올로 누티니의 음반이다. 애틀랜틱 레코드에 의해 발매되었다.
As of 2007, sales in the United States have exceeded 114,000 copies, according to Nielsen SoundScan.
분류:2006년 데뷔 음반
분류:애틀랜틱 레코드 음반
Thoroughfare Gap

《'''Thoroughfare Gap'''》은 1978년에 발매된 미국의 싱어송라이터 스티븐 스틸스의 다섯 번째 스튜디오 음반이다. 미국에서 84위에 그친 것은 비판적이고 상업적인 실망이었다. 이 음반은 지금까지 CD로 단독으로 발매된 적이 없는 《Stills & Illegal Stills》로 두 장의 CD에 세 장의 음반 세트로 판매되고 있다.
당시 라디오 인터뷰에서 스틸스는 이 음반에 대해 매우 열심히 작업했으며, 12인치 믹스된 〈Can't Get No Booty〉가 발매될 준비가 되었다고 말했다. 그는 비지스의 〈You Should Be Dancing〉에서 타악기를 연주한 후 디스코 트랙을 녹음했고, 이후 그들의 편곡자 마이크 루이스를 고용했고 그룹 멤버들의 남동생 앤디 깁을 백 보컬로 사용했다.
스티븐 스틸스는 이 음반을 "디스코와 스웜프 록"이라고 묘사했다.
스틸스는 "〈Thoroughfare Gap〉이라는 노래가 그의 역사를 그리는 것이라고 말했고, 음반 제목은 남북 전쟁 때 사용된 탈출 경로에서 따온 것이라고 말했습니다. 모스비의 게릴라들은 괴롭힘을 당했다고 느낄 때 도로 틈을 뚫고 달려가곤 했습니다. 그들은 블루리지산맥으로 사라졌습니다. 제게 있어, 이 녹음은 제 경력의 한 부분과 다른 부분 사이의 약간의 차이를 나타냅니다. 합격의 한 부분이죠."라고 말했다.
조지 테리는 닐 영의 라이오넬 트레인에 관한 것이라고 말했다고 한다.
스틸스는 디스코를 가는 것에 대한 부정적인 반응에 대해 "저는 타악기와 기타를 좋아하는 디스코의 요소가 있습니다. 전 비지스 노래를 너무 많이 틀어서 어떤 노래를 틀었는지 몰라요. 배리 깁은 제 오랜 친구고 그냥 앉아서 치쿰치트, 치쿰치트, 작은 괴짜와카 기타를 연주했고, '그것들을 쓰거나 사용하지 않거나'라고 말했죠, 전 정말 즐거웠어요. 내 이름 안 써도 돼요."
그는 《Thoroughfare Gap》에서 "아마도 몇몇 곡들은 제가 쓴 다른 곡들보다 좋지 않았지만 저는 새로운 것을 찾기 위해 빈둥거리고 있습니다. 저는 8년 동안 같은 일을 할 수 없습니다. 그것은 예술적 자살이라고 불립니다."
모든 곡들은 특별한 언급이 없는 한 스티븐 스틸스에 의해 작사/작곡하였다.
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분류:1978년 음반
분류:스티븐 스틸스의 음반
분류:컬럼비아 레코드 음반
Too Mean to Die

《'''Too Mean to Die'''》는 2021년 1월 29일에 발매된 독일의 헤비 메탈 밴드 억셉트의 열여섯 번째 스튜디오 음반이다. 이 음반은 2019년 오리지널 베이시스트 피터 발테스를 대체한 마틴 모트닉과 같은 해에 밴드에 합류한 리듬 기타리스트 필립 슈즈가 참여한 첫 번째 억셉트 음반이다. 이 밴드는 2022년 2월에 네이팜 레코드와 계약했기 때문에, 이 음반은 뉴클리어 블래스트를 통해 발매되는 그들의 마지막 음반이다.
이 음반은 앤디 스냅과 함께 다섯 번째로 녹음되었다. 처음으로 오랜 베이시스트 피터 발테스를 데뷔시킨 새로운 베이시스트 마틴 모트닉과 새로운 세 번째 기타리스트 필립 슈즈가 귀를 기울이고 있다.
커버 아트는 로봇 뱀으로 나타냈고, 또한 개비 호프만의 복귀를 마크 토르니요와 함께 작사가로 본다. 이 밴드는 음반 〈The Underaker〉와 〈Too Mean to Die〉의 두 싱글을 발매했다. 세 번째 싱글인 〈Zombie Apocalypse〉은 1월 15일에 발매되었다.
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분류:2021년 음반
분류:억셉트의 음반
Toulouse Street

《'''Toulouse Street'''》는 미국의 록 밴드 두비 브라더스의 두 번째 스튜디오 음반이다. 이 음반은 1972년 7월 1일 워너 브라더스 레코드에 의해 발매되었다. 이 음반은 새로운 베이시스트 티란 포터, 두 번째 드러머 마이클 호삭과 함께 기존의 드러머 존 하트먼을 보강한 첫 번째 음반이었기 때문에 이제 그들의 트레이드 마크인 트윈 드러머 사운드를 갖게 되었다. 《Toulouse Street》는 뉴올리언스의 프렌치 쿼터에 있는 거리의 이름이다. 커버와 센터폴드 내부 사진은 《Toulouse Street》의 한 사창가에서 촬영됐다.
분류:1972년 음반
분류:두비 브라더스의 음반
분류:워너 브라더스 레코드 음반
Tupelo Honey

《'''Tupelo Honey'''》는 북아일랜드의 싱어송라이터 밴 모리슨의 다섯 번째 스튜디오 음반이다. 1971년 10월 워너 브라더스 레코드에 의해 발매되었다. 모리슨은 캘리포니아주 마린군으로 이사하기 전 뉴욕주 우드스톡에서 녹음 세션 동안 작곡한 〈You're My Woman〉을 제외하고 음반에 수록된 모든 곡을 작곡했다. 녹음은 1971년 2분기 초에 샌프란시스코의 월리 하이더 스튜디오에서 시작되었다. 모리슨은 1971년 5월 컬럼비아 스튜디오로 자리를 옮겨 음반을 완성했다.
음반의 이름과 타이틀곡은 미국 남동부에서 발견된 투펠로 나무의 꽃에서 생산된 다양한 꿀이다. 이 음반은 다양한 음악 장르를 특징으로 하며, 가장 두드러진 컨트리는 물론 R&B, 솔, 포크 록, 블루아이드 솔도 포함하고 있다. 이 가사는 음반 커버에 묘사된 가정의 행복을 반영한다. 그들은 당시 아내였던 자넷 "플래닛" 릭스비와 우드스톡과 모리슨의 가족 생활의 시골 환경을 묘사하고 축하한다.
《Tupelo Honey》는 《빌보드》 차트 27위에 올랐고 1977년 미국 음반 산업 협회로부터 골드 인증을 받았다. 그것은 유럽이나 다른 전 세계 차트에 오르는 데 실패했다. 이 음반은 두 개의 히트 싱글, 찬송가 같은 타이틀곡과 R&B 향의 〈Wild Night〉를 발표했다. 세 번째로 발매된 싱글 〈(Straight to Your Heart) Like a Cannonball〉은 덜 성공적이었고 빌보드 핫 100에 진입하지 못했다. 이 음반은 발매 당시 음악 평론가들로부터 대부분 긍정적인 평가를 받았지만, 모리슨의 전기 작가들은 이후 몇 년 동안 이 음반에 대해 덜 호의적이었다.
《Tupelo Honey》 녹음 세션에 앞서 모리슨은 우드스톡에서 곧 발매될 컨트리 앤 웨스턴 음반의 데모 트랙을 녹음했다. 《Tupelo Honey》를 위해 계획된 곡들 중 일부는 음반에 실렸지만, 〈The Wild Side of Life〉, 〈Crying Time〉, 〈Banks of the Ohio〉와 같은 다른 전통적인 컨트리 곡들은 폐기되었다. 모리슨은 그의 집의 임대 기간이 만료되고 집주인이 다시 이사하고 싶어하자 우드스톡에서 이사하기로 결정했다. 그는 《멜로디 메이커》의 리처드 윌리엄스에게 1970년 다큐멘터리 영화 《우드스탁: 사랑과 평화의 3일》의 개봉이 공동체의 진기한 성격을 변화시켰다고 설명했다. 1971년 4월, 모리슨과 그의 가족은 그의 아내 재닛 플래닛이 가까운 곳에 살고 있는 캘리포니아주 마린군으로 이사했다. 당시 모리슨의 기타리스트였던 존 플라타니아는 전기 작가 스티브 터너에게 모리슨이 떠나고 싶지 않았지만 "자넷은 떠나고 싶지 않았지만, 자넷은 서부로 이사하고 싶었습니다. 그는 조종을 받고 가게 되었습니다."라고 말했다. 모리슨 부부의 새 집은 삼나무가 우거진 샌프란시스코에서 가까운 언덕에 위치한 시골 환경에 있었다. 이 움직임으로 모리슨은 완전한 컨트리 음반에 대한 생각을 버리고 그가 이전에 작곡한 노래와 의도된 자료의 일부를 교환했다.
모리슨은 워너 브라더스 레코드로부터 1년 안에 차트 싱글과 두 장의 음반을 제작하라는 압박을 받았다. 그의 이전 음반인 《His Band and the Street Choir》는 1970년 11월에 발매되었습니다. 1990년 숀 오해건 기자와의 인터뷰에서 그는 이 시기를 음반 커버에 그려진 느긋한 분위기와는 대조적이라고 묘사했다. "내가 서부 연안에 갔을 때, 우드스톡에서 함께 일했던 음악가들은 연락이 되지 않았기 때문에 나는 《Tupelo Honey》를 위해 사실상 완전히 새로운 밴드를 구성해야 했습니다. 그래서 매우 힘든 시기였습니다. 밴드를 바꾸고 싶진 않았지만 스튜디오에 들어가려면 전화를 걸어 누군가를 불러야 했어요. 그것이 내가 처한 곤경이었습니다."라고 말했다.
《Tupelo Honey》의 녹음 세션 장소 때문에, 뉴욕주에서 캘리포니아주로 이사한 모리슨의 이전 밴드 소속 음악가들은 색소폰 연주자 잭 슈뢰어와 그의 아내 엘렌뿐이었다. 코니 케이는 《Astral Weeks》에 드럼을 연주했고 게리 말라버는 《Moondance》에서 드럼과 비브라폰을 연주했다. 이번 음반에서 케이는 4곡의 드럼 키트를 연주했고 나머지 트랙에는 신입 멤버 릭 슐로저가, 말라버는 타악기와 비브라폰을 연주했다. 전기 작가 하워드 드윗은 모리슨의 음악이 캘리포니아주로 이주한 것에 대해 확신하며 "마린군의 음악 폭발은 또한 밴의 음악에 많은 것을 더했습니다. 특히, 로니 몬트로즈의 기타 작품은 《Tupelo Honey》를 록 클래식으로 만들었습니다."라고 말했다. 마크 조던과 존 맥피가 리듬 섹션의 나머지를 구성했다. 호른 부분의 나머지 멤버는 플룻을 연주하는 브루스 로이스턴과 부츠 휴스턴, 트럼펫을 연주하는 루이스 가스카였다. 밴드는 타이틀곡에 오르간을 기여한 프로듀서 테드 템플먼에 의해 보강되었다.
첫 녹음 세션은 1971년 봄 샌프란시스코의 월리 하이더 스튜디오에서 열렸고 3주 동안 계속되었다. 《Tupelo Honey》에서 녹음된 곡들 중 〈Wild Night〉, 〈Moonshine Whiskey〉, 〈I Wanna Roo You (Scottish Derivative)〉, 〈(Straight to Your Heart) Like a Cannonball〉 등 4곡만이 선택되었다. 릭 슐로저와 존 맥피가 이 트랙에서 연주했지만 두 번째 세션에서 탈락했다. 엔지니어 스티븐 반카드는 "밴드가 리허설을 하고 테드 템플먼이 호텔로 가서 밴을 픽업할 것이다. 우리는 한두 테이크를 했고, 그는 호텔로 돌아갔고, 밴드는 다음 곡으로 넘어갔습니다."
모리슨은 1971년 늦봄에 음반의 두 번째 세션을 녹음하기 위해 샌프란시스코의 컬럼비아 스튜디오로 자리를 옮겼다. 이번에는 모리슨이 녹음을 시작하기 전에 이 곡들을 리허설했고, 이는 세션이 더 원활하게 진행될 수 있도록 도왔다. 〈You're My Woman〉은 다른 곡들이 나온 지 며칠 후 녹음되었고, 릭 슐로저가 드럼을 연주했다.
모든 곡들은 밴 모리슨에 의해 작사/작곡하였다.
*  Tupelo Honey Photo Session by Michael Maggid
분류:1971년 음반
분류:밴 모리슨의 음반
분류:워너 브라더스 레코드 음반
분류:폴리도르 레코드 음반
Viva! Hysteria

《'''Viva! Historia'''》는 2013년 10월 22일에 발매된 영국의 하드 록 밴드 데프 레퍼드의 더블 라이브 음반이다. 이 음반은 2013년 3월 29일과 30일에 하드 록 호텔 앤 카지노(라스베이거스)에서 밴드가 같은 이름으로 거주하는 동안 녹음되었다.
이 밴드의 3월 30일 공연에서 가져온 첫 번째 디스크에는 데프 레퍼드의 1987년 음반 《Hysteria》의 12개 트랙이 모두 들어 있으며, 이어서 1983년 음반 《Pyromania》의 두 히트곡 〈Rock of Ages〉와 〈Photograph〉가 앙코르 곡으로 수록되었다 두 번째 디스크는 더 깊은 컷을 선택할 수 있는데, 그 중 많은 것들이 밴드가 관저 이전에 수년 또는 심지어 수십 년 동안 연주하지 못했다. 밴드는 쇼의 "오프닝 액트"로서 데드 플랫버드라는 가명으로 두 번째 디스크에 수록된 곡들을 공연했고, 이후 《Hysteria》 음반의 모든 곡들을 데프 레퍼드로 연주했다.
두 번째 디스크의 1~8번 트랙은 3월 29일 데드 플랫버드 오프닝 세트에서 연주된 9곡 중 8곡이다(그날 밤 연주된 다섯 번째 트랙 〈When Love & Hate Collide〉 제외). 두 번째 디스크의 9~15번 트랙은 다음 날 밤인 3월 30일의 오프닝 세트이다. 이것은 1981년 밴드의 음반 《High 'n' Dry》의 모든 측면을 연주하면서 끝난다. 데드 플랫버드는 밴드가 더 후의 〈Won't Get Fooled Again〉의 짧은 발췌곡을 연주하는 것으로 시작한다.
모든 곡들은 특별한 언급이 없는 한 스티브 클라크, 필 콜린, 조 엘리엇, 로버트 존 "머트" 랭 그리고 릭 새비지에 의해 작사/작곡하였다.
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분류:2013년 라이브 음반
분류:2013년 영상 음반
분류:데프 레퍼드의 라이브 음반
분류:라이브 비디오 음반
W.F.O.

《'''W.F.O. (Wide Fucking Open)'''》는 미국의 스래시 메탈 밴드 오버킬의 일곱 번째 스튜디오 음반으로, 1994년 7월 15일 애틀랜틱 레코드에서 발매되었다. 이 음반에는 98번 트랙에서 "숨겨진 노래"가 수록되어 있으며, 스튜디오에서 워밍업을 하는 밴드가 블랙 사바스의 〈Heaven and Hell〉, 주다스 프리스트의 〈The Ripper〉, 지미 헨드릭스의 〈Voodoo Child (Slight Return)〉를 연주하는 것이 특징이다. 기악곡 R.I.P. (Undone)는 음반 발매 9개월 전 사망한 밴드 사바타지의 공동창업자 크리스 올리바를 기리기 위해 작곡됐다.
《W.F.O.》는 이전 5장의 음반을 발매한 애틀랜틱 레코드가 발매한 마지막 오버킬 음반이자 기타리스트 롭 칸나비노, 메리트 갠트와 함께한 마지막 음반이다. 《W.F.O.》와 《I Hear Black》은 운디드 버드 레코드에서 2005년에 재발매되었다.
올뮤직의 제이슨 앤더슨은 이 음반에 5개 중 4개의 별을 수여하며 "《W.F.O.》는 아마도 스래시 메탈 밴드의 90년대 상업적인 기절의 시작일 것이다"라고 말하며 긍정적인 평가를 내렸다. 앤더슨은 이어 "이 1994년 발매 당시, 이 그룹의 인기는 스래시나 80년대를 연상시키는 어떤 것에서든 크게 벗어난 록 패션 트렌드로 인해 약간 시들해졌을지도 모른다. 그렇다고 해서 《W.F.O.》가 좋은 음반이 아니라는 뜻은 아니다. 이것은 아마도 이 밴드의 최고이자 마지막 스래시 저그너트들 중 하나일 것이다."
《W.F.O.》는 1994년 《빌보드》 히트시커스 차트에서 9위에 도달하여 오버킬의 3번째로 높은 차트 순위가 되었다(《I Hear Black》과 《Ironbound》가 각각 3위와 4위로 정점을 찍은 후). 그들의 이전 음반들과 달리, 이 음반은 빌보드 200에서 차트에 오르지 못했다.
모든 곡들은 바비 엘스워스와 D. D. 버니에 의해 작사/작곡하였다.
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*  Official OVERKILL Site
분류:1994년 음반
분류:오버킬의 음반
분류:애틀랜틱 레코드 음반
Wake of the Flood

《'''Wake of the Flood'''》는 미국의 록 밴드 그레이트풀 데드의 여섯 번째 스튜디오 음반(전체 10위)이다. 1973년 10월 15일에 발매된 이 음반은 밴드 자체의 그레이트풀 데드 레코드의 첫 번째 음반이었다. 그들의 거의 3년 만의 첫 스튜디오 음반은 또한 최근 사망한 창립 멤버 론 "피그펜" 맥커넌이 없는 첫 번째 음반이었다. 그의 부재와 키보디스트 키스 가드쇼의 비밥과 모들 재즈에 대한 성향(블루스와 리듬 앤 블루스에 대한 맥커넌의 성향보다는)은 밴드의 음악적 진화에 기여했다. 가드쇼의 부인이자 백 보컬리스트인 도나 진 가드쇼도 이 그룹에 가입하여 음반에 참여한다.
이 음반은 그들의 이전 스튜디오 음반 (1970년의 《American Beauty》)보다 팝 차트에서 더 좋은 성적을 거두었고, 18위에 올랐다. 2004년에 확장 버전이 발매되었다.
세 개의 (공식적인) 라이브 음반이 연달아 나온 후, 그레이트풀 데드는 키스 가드쇼가 밴드에 합류한 이후로 쓰여진 곡들의 스튜디오 버전을 녹음하기를 원했다. 녹음 당시, 음반에 수록된 5곡(및 6번째 곡의 일부)은 로드 테스트 및 최종 편곡이 완료됨에 따라 최대 1년 반 동안 라이브 로테이션 상태였다. 이 시기를 언급하면서, 베이시스트 필 레시는 "우리는 리허설이나 스튜디오에서 엄청난 비용으로 그것을 해결하려고 노력하는 것보다 쇼에서 (있는 그대로의) 자료를 부수는 것을 배웠다"라고 설명했다.
새로운 작곡은 컨트리 포크와 리듬 앤 블루스에서 래그타임과 재즈 록에 이르기까지 장르를 혼합하여 밴드의 많은 영향을 받았다. 로버트 헌터와 제리 가르시아가 대부분의 곡을 썼고, 밥 위어는 존 페리 발로의 가사로 서사시 〈Weather Report Suite〉를 기고했다. 이 곡의 〈Prelude〉 섹션은 무대에서 개발되었지만, 〈Part 1〉과 〈Part 2 (Let it Grow)〉는 음반 녹음 후에 데뷔했다. 〈Let Me Sing Your Blues Away〉는 키스 가드쇼의 유일한 자작곡이다. 이 곡은 1973년 9월 음반 녹음과 발매 사이에 단 6번 라이브 공연되었다.
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분류:1973년 음반
분류:그레이트풀 데드의 음반
Warrior on the Edge of Time

《'''Warrior on the Edge of Time'''》은 영국의 스페이스 록 밴드 호크윈드의 다섯 번째 스튜디오 음반이다. 많은 가사가 마이클 무어콕에 의해 만들어졌고, 이 음반은 무어콕의 소설 영원한 챔피언의 개념에 느슨하게 기반을 두고 있다. 이 음반은 13위로 정점을 찍은 이 밴드의 가장 높은 차트 음반이었고, 150위로 정점을 찍은 미국 《빌보드》 차트에 오른 세 번째이자 마지막 음반이었다. 《멜로디 메이커》는 음반을 혹평하고 특히 보컬 작업을 비판한 반면 올뮤직 가이드는 작사 작곡과 같은 특징에 대해 음반에 찬사를 보냈다. 이 음반은 또한 이 밴드의 베이시스트 레미 킬미스터가 참여하는 마지막 음반이 될 것인데, 그는 이 음반이 발매되기 하루 전에 이 밴드에서 해고되었다.
1974년 내내 호크윈드는 영국, 유럽, 북미를 돌며 그 해 《Hall of the Mountain Grill》 음반에 수록된 세트를 주로 작곡했다. 이례적으로 마이클 무어콕의 1974년 라이브 음반 《The 1999 Party》에 실린 그의 허구적 성격을 바탕으로 한 몇몇 시를 제외하고는 새로운 자료가 소개되지 않았다.
오리지널 음반 커버는 커다란 방패 모양으로 펼쳐져 실루엣이 있는 전사가 명백히 바닥이 없는 틈새의 가장자리에 서 있다는 것을 드러낸다. 협곡 반대편의 풍경은 거울상으로, 또 다른 일몰이 지는 가운데 이 전체 모습을 자세히 들여다보면 헬멧을 쓴 얼굴이 드러난다. 커버의 뒷면에는 무어콕의 책에 묘사된 것처럼 혼돈의 상징이 새겨진 청동 방패가 묘사되어 있다.
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*  Collectable Records – Original foldout cover and inner sleeve
*  Indie music label Cherry Red rocks on at 35, Robert Plummer, BBC, 27 May 2013
분류:1975년 음반
분류:호크윈드의 음반
분류:앳코 레코드 음반
We Want Moore!

《'''We Want Moore!'''》는 북아일랜드의 기타리스트 게리 무어의 세 번째 라이브 음반이다. 1984년 10월 버진 레코드에서 더블 음반으로 발매되었으며 게리 무어와 토니 플랫이 프로듀싱을 맡았다.
이 음반은 1984년 이 음반의 전 세계 홍보 투어인 《Victims of the Future》에 의해 녹음되었다. 녹음은 2월 11일 영국 런던의 해머스미스 아폴로에서, 2월 14일 스코틀랜드 글래스고의 아폴로에서, 2월 29일 일본 도쿄의 일본무도관에서, 6월 26일 미국 디트로이트의 하포 콘서트 극장에서 이루어졌다.
이 곡들은 주로 《Corridors of Power》 (1982년)과 《Victims of The Future》 (1983년)에 수록되어 있다. 1980년대 초 게리 무어의 음악 스타일은 고전 하드 록이었다.
이 음반은 영국 차트에서 32위를 차지했다.
2003년에 발매된 음반의 리마스터드 버전은 1984년 12월 17일 북아일랜드 벨파스트의 얼스터 홀에서 씬 리지의 베이시스트 필 라이넛과 베이스와 함께 녹음된 〈Parisienne Walkways〉의 공개 버전인 보너스 트랙을 포함하고 있다.
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분류:1984년 라이브 음반
분류:게리 무어의 라이브 음반
분류:버진 레코드 음반
What's Words Worth?

《'''What's Words Worth?'''》는 1978년 2월 18일에 녹음된 영국의 헤비 메탈 밴드 모터헤드의 두 번째 라이브 음반으로, 약 5년 후인 1983년 3월 5일까지 빅 비트 레코드에서 발매되지 않았다. 이것은 그들이 70년대 중반에 연주한 노래들의 모음집이고, 이 자료들 중 거의 어떤 것도 80년대 초반부터 그들의 라이브 세트의 일부가 되지 않았다.
윌코 존슨은 윌리엄 워즈워스 원고의 보존을 위한 기금을 모으기 위해 1978년 2월 18일 런던의 라운드하우스에서 자선 행사를 조직했다. 모터헤드와 치즈윅 레코드의 레이블 동료인 카운트 비숍스와 윌코 존슨이 빌에 올랐지만 계약상의 이유로 모터헤드는 《Iron Fist and the Hordes from Hell》이라는 이름으로 공연해야 했고, 그 중 일부는 나중에 스튜디오 음반 《Iron Pist》의 이름으로 사용되었다. 이 공연 동안 믹 패런은 〈Lost Johnny〉의 공연을 위해 그들과 함께 무대에 섰다. 롤링 스톤스 이동식 스튜디오는 다가오는 LP를 위한 주교 라이브를 녹음하기 위해 고용되었고, 당시 모터헤드의 매니저였던 토니 세쿤다가 그의 밴드도 녹음할 수 있는지 물었다. 이 공연 직후 세쿤다와 문제가 생기자 밴드는 매니저를 더그 스미스로 다시 바꾸었다. 세쿤다는 영국을 떠나 미국으로 돌아갔지만, 마스터 테이프는 치즈윅이 보관하고 있었다. 요즘 밴드에서 항상 돈이 문제가 되었기 때문에, 스미스는 테이프를 기억했고 1983년에 (부분적으로) 음반을 발매하는 거래가 이루어졌다.
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분류:1983년 라이브 음반
분류:모터헤드의 라이브 음반
Where You Stand

《'''Where You Stand'''》는 스코틀랜드의 록 밴드 트래비스의 일곱 번째 스튜디오 음반으로, 2013년 8월 19일 코발트 레이블 서비스를 통해 레드 텔레폰 박스를 통해 발매되었다. 이 음반은 마이클 일버트가 프로듀싱을 맡았고, 세 개의 싱글 〈Where You Stand〉, 〈Moving〉, 〈Mother〉에 의해 홍보되었다. 이 음반은 이 밴드가 5년 만에 발매한 첫 음반이다.
《Where You Stand》는 그들의 여섯 번째 스튜디오 음반 《Ode to J. Smith》가 2008년에 발매된 이후 5년 만에 발매된 새 음반이다. 밴드의 스포트라이트로부터의 이탈에 대해 베이시스트 더기 페인은 "여러분은 시간이 걸리는 한 멀리 떨어져 있기 때문에, 처음과 똑같이 다시 돌아가고 싶은 배고픔과 욕망을 느낄 수 있습니다"라고 말했다. 이 음반은 또한 그들의 첫 6개의 스튜디오 음반에서 작사가로 활동했던 보컬리스트 프랜시스 힐리가 아닌 모든 멤버들이 작곡에 기여한 첫 번째 음반이기도 하다.
《Where You Stand》는 음악 비평가들로부터 대체적으로 호의적인 평가를 받았다. 메타크리틱은 주류 비평가들의 리뷰에 100점 만점에 정규화 등급을 매겨 19개의 리뷰를 기준으로 평균 70점을 받았다.
분류:2013년 음반
분류:트래비스의 음반
White Devil Armory

《'''White Devil Armory'''》는 미국의 스래시 메탈 밴드 오버킬의 열일곱 번째 스튜디오 음반이다. 2014년 7월 18일 뉴클리어 블래스트를 통해 유럽에서, 7월 22일 MNRK 뮤직 그룹을 통해 북미에서 발매되었다.
《White Devil Armory》는 대부분 긍정적인 평가를 받았다. 올뮤직의 그레고리 히니는 《White Devil Armory》에게 5점 만점에 별 3.5점을 수여했으며, "밴드의 최근 형태가 요행과는 거리가 멀다는 것을 분명히 하는 고전적인 스래시의 기념물"이라고 불렀다. 그는 또한 "음반은 밴드가 다시 한 번 힘에서 힘으로 나아가고 있으며, 그들의 사운드에 상쾌한 방향성을 불어넣는 끊임없는 활력으로 뮤즈를 추구한다는 것을 발견한다"고 말했다.
《White Devil Armory》는 오버킬의 가장 성공적인 음반이었고, 빌보드 200에서 31위로 정점을 찍었고, 그것은 그들의 경력에서 오버킬의 가장 높은 차트 위치가 되었고, 미국에서 첫 주에 8,600장이 팔렸다. 둘째 주에, 그 음반은 미국에서 2,850장이 넘게 팔렸고, 판매량을 11,000장 이상으로 가져왔고, 빌보드 200에서 99위로 떨어졌다. 셋째 주에, 그 음반은 빌보드 200에서 158위로 떨어졌고, 첫 3주 동안 13,000장이 넘게 팔렸다. 그것은 최고의 스래시 메탈 음반으로 2014년 메탈 스톰 상을 수상했다.
모든 곡들은 D. D. 버니와 바비 엘스워스에 의해 작사/작곡하였다.
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*  ''White Devil Armory'' at Nuclear Blast
분류:2014년 음반
분류:오버킬의 음반
분류:뉴클리어 블래스트 음반
모드 파이즈 수브리

'''모드 파이즈 빈 수브리'''(, 1987년 11월 8일 ~ )는 말레이시아의 프로 축구 선수로 포지션은 공격형 미드필더, 공격수이다. 현재는 말레이시아 M3리그의 쿠알라캉사르 FC에서 뛰고 있다. 2016년 FIFA 푸슈카시상 수상자이기도 하다.
파이즈 수브리는 크다주 아예르히탐(Ayer Hitam)에서 다섯 형제 가운데 셋째로 태어나고 성장했다. 파이즈 수브리는 크다주에 위치한 틍쿠 락사마나 초등학교(Sekolah Kebangsaan Tengku Laksamana), 크방산 프르마탕 봉라이(Kebangsaan Permatang Bonglai)에서 초등 교육, 중등 교육을 받았고 나중에 프를리스주에 위치한 테크니크 아라우 고등학교(Sekolah Menengah Teknik Arau)로 자리를 옮겼다.
파이즈 수브리는 2006년에 크다 FA 유스 팀에서 축구를 시작했다. 2009년에는 말레이시아의 3부 축구 리그인 리가 FAM 말레이시아 소속 축구 클럽인 탐분툴랑 FC(현재의 프를리스 유나이티드 FC)로 자리를 옮겼고 리그 14경기에 출전하여 6골을 기록했다. 탐분툴랑 FA는 2009 말레이시아 FAM 리그 시즌에서 준우승을 차지했다.
파이즈 수브리는 2010년에 말레이시아 슈퍼리그 소속 축구 클럽인 프를리스 FA로 이적했다. 파이즈 수브리는 프를리스 FA에서 2시즌을 뛰다가 T-팀 FC(현재의 트렝가누 FC II)로 이적했고 T-팀 FC와 1년 계약을 체결했다.
파이즈 수브리는 2013년에 팀 동료였던 자이로 아누아르 잘라니와 함께 클란탄 FA와 1년 계약을 체결했고 베트남의 축구 클럽인 SHB 다낭 FC와의 2013년 AFC컵 조별 예선 경기에서 1골을 기록했다. 파이즈 수브리는 2013 시즌에서 28경기에 출전하여 5골을 기록하면서 성공적인 시즌을 보냈다. 파이즈 수브리는 2014년에 트렝가누 FA와 1년 계약을 체결했고 14경기에 출전하여 1골을 기록했다.
파이즈 수브리는 2014년 11월에 트렝가누 FA에서 뛰었던 팀 동료인 마즐리잠 모하맛과 함께 피낭 FA로 이적했다. 파이즈 수브리는 2015 말레이시아 프리미어리그(말레이시아의 2부 축구 리그) 시즌에서 피낭 FA의 준우승에 기여했는데 피낭 FA는 2016 말레이시아 슈퍼리그로 승격되었다.
파이즈 수브리는 2016년 2월 16일에 조지타운에 위치한 시티 스타디움에서 열린 파항 FA와의 2016 말레이시아 슈퍼리그 경기에서 프리킥을 성공시키면서 팀의 4-1 승리를 이끌었다. 파이즈 수브리의 프리킥 동영상은 소셜 네트워크 서비스(SNS)에서 화제를 모았고 말레이시아 축구 협회에 의해 FIFA 푸슈카시상 후보로 선정되기도 했다. 파이즈 수브리는 2016년에 아시아의 축구 선수로는 최초로 FIFA 푸슈카시상을 수상하는 영예를 안았다.
파이즈 수브리는 2012년과 2013년에 K. 라자고팔이 감독을 맡고 있던 말레이시아 축구 국가대표팀에 처음 소집되었으나 경기에 출전하지 않았다. 2015년 8월에는 소속 팀인 피낭 FA에서의 맹활약을 계기로 돌라 살레가 감독을 맡고 있던 대표팀에 소집되었으나 경기에 출전하지 않았다.
효율적인 공격형 미드필더였던 파이즈 수브리는 윙어와 스트라이커로도 활약했다. 파이즈 수브리의 경기 스타일은 속도, 정확한 장거리 슈팅, 팀 동료들을 향한 패스 범위를 포함한다. 파이즈 수브리는 주목을 받을 만한 화려한 프리킥 득점으로 화제를 모았다.
파이즈 수브리는 2016년 2월 16일에 피낭주 조지타운에 위치한 시티 스타디움에서 열린 피낭 FA와 파항 FA의 2016 말레이시아 슈퍼리그 경기에서 놀라운 프리킥을 성공시켰다. 소셜 미디어에서는 "물리학적 비행"이라고 부르면서 화제를 모았는데 "너무 사악할 정도로 방향을 바꿔서 골키퍼가 가망이 없을 정도였다."라는 평가를 받았다.
파이즈 수브리의 프리킥 골은 말레이시아 축구 협회에 의해 FIFA 푸슈카시상 후보에 올랐고 FIFA는 후보 지명을 수락했다. 파이즈 수브리는 리오넬 메시, 네이마르를 누르고 FIFA 푸슈카시상 후보에 올랐다.
파이즈 수브리는 2017년 1월 9일에 스위스 취리히에서 열린 2016년 더 베스트 FIFA 풋볼 어워드 시상식에서 아시아의 축구 선수로는 최초로 FIFA 푸슈카시상을 수상했다. 파이즈 수브리는 온라인 투표에서 60%를 기록했는데 2위를 차지한 브라질의 마를로니, 3위를 차지한 베네수엘라의 다니우스카 로드리게스를 큰 표차로 누르고 1위를 차지했다.
=== 클럽 ===
'''클란탄 FA'''
* 말레이시아 FA컵 우승 1회 (2013)
* 말레이시아컵 준우승 1회 (2013)
'''피낭 FA'''
* 말레이시아 프리미어리그 승격
=== 개인 ===
* 2016년 FIFA 푸슈카시상 수상
* 2016년 2월 말레이시아 프로 축구 협회 이 달의 선수 선정
* 2016년 말레이시아 축구 협회 특별상 수상
* 
분류:1987년 출생
분류:살아있는 사람
분류:말레이시아의 남자 축구 선수
분류:말레이시아 슈퍼리그의 축구 선수
분류:남자 축구 윙어
분류:남자 축구 공격수
분류:크다주 출신
언리시트

'''언리시트'''(Unleashed), '''언리시드''', '''언리쉬드'''의 다른 뜻은 다음과 같다.
* 소닉 언리시트: 소닉 더 헤지호그 시리즈의 2008년 게임
* 시프트 2: 언리쉬드: 2011년 레이싱 게임
* Unleashed (스킬렛의 음반)
* Unleashed: 엑실리아의 음반
* Unleashed: 리사 스콧리의 미발매 음반
* Unleashed: 러네이 올스테드의 음반
*
오타 겐고

'''오타 겐고'''(, 1997년 1월 19일 ~ )는 일본의 프로 야구 선수이며, 현재 센트럴 리그인 도쿄 야쿠르트 스왈로스의 소속 선수(내야수)이다. 사이타마현 가와고에시 출신이다.
=== 출신 학교 ===
* 사이타마 현립 가와고에 공업고등학교
=== 선수 경력 ===
* 홋카이도 닛폰햄 파이터스(2015년 ~ 2018년)
* 도쿄 야쿠르트 스왈로스(2019년 ~ )
=== 개인 기록 ===
==== 첫 기록 ====
* 첫 출장 : 2017년 7월 18일, 대 도호쿠 라쿠텐 골든이글스 11차전(지요가다이 공원 야구장), 7회말에 오타 다이시의 대주자로 출장
* 첫 타석 : 2017년 7월 20일, 대 도호쿠 라쿠텐 골든이글스 13차전(삿포로 돔), 8회말에 다카나시 유헤이로부터 중견수 뜬공
* 첫 선발 출장 : 2017년 7월 23일, 대 사이타마 세이부 라이온스 16차전(메트라이프 돔), 7번·2루수로 선발 출장
* 첫 안타·첫 타점 : 상동, 4회초에 브라이언 울프로부터 투수 앞 적시 내야 안타
* 첫 홈런 : 2017년 9월 7일, 대 도호쿠 라쿠텐 골든이글스 20차전(도쿄 돔), 3회말에 안라쿠 도모히로로부터 우월 솔로 홈런
* 첫 도루 : 2021년 4월 1일, 대 요코하마 DeNA 베이스타스 3차전(요코하마 스타디움), 3회초에 2루 안착(투수: 구니요시 유키, 포수: 야마모토 유다이)
==== 그 외의 기록 ====
* 12구단을 통해서 레이와 시대 첫 안타 : 2019년 5월 1일, 대 요코하마 DeNA 베이스타스 5차전(요코하마 스타디움), 1회초에 오누키 신이치로부터 중전 안타
=== 등번호 ===
* '''65'''(2015년 ~ 2018년)
* '''46'''(2019년 ~ )
=== 연도별 타격 성적 ===
2017년
닛폰햄
40
88
82
9
14
2
1
1
21
6
0
0
4
0
2
0
0
21
1
.171
.190
.256
.447
2018년
54
41
36
6
7
0
2
0
11
5
0
0
3
0
2
0
0
11
1
.194
.237
.306
.543
2019년
야쿠르트
90
337
303
36
76
13
1
3
100
27
0
0
8
1
23
0
2
78
5
.251
.307
.330
.637
2020년
4
4
4
0
0
0
0
0
0
0
0
0
0
0
0
0
0
1
1
.000
.000
.000
.000
2021년
29
79
72
4
16
5
0
0
21
5
3
2
1
1
5
0
0
18
3
.222
.269
.292
.561
2022년
37
131
118
16
32
5
1
1
42
8
0
0
4
0
8
0
1
24
1
.271
.323
.356
.679
2023년
20
42
41
1
8
0
0
0
8
1
0
0
0
0
1
0
0
11
1
.195
.214
.195
.409
통산 : 7년
274
722
656
72
153
25
5
5
203
52
3
2
20
2
41
0
3
164
13
.233
.281
.309
.590
* 2023년 시즌 종료 기준
=== 연도별 수비 성적 ===
연도
소속
1루
2루
3루
유격
외야
경기
척살
보살
실책
병살
수비율
경기
척살
보살
실책
병살
수비율
경기
척살
보살
실책
병살
수비율
경기
척살
보살
실책
병살
수비율
경기
척살
보살
실책
병살
수비율
2017
닛폰햄
35
43
52
2
13
.979
2
1
2
0
1
1.000
1
1
2
0
2
1.000
2018
31
20
44
2
4
.970
9
0
1
0
0
1.000
12
6
11
2
1
.895
2019
야쿠르트
2
5
0
0
0
1.000
7
3
8
1
1
.917
73
41
92
8
7
.943
17
18
31
4
4
.925
2020
1
0
0
0
0
.000
2021
3
18
2
1
2
.952
18
12
0
0
0
1.000
2022
1
11
0
0
0
1.000
1
1
0
0
0
1.000
32
42
0
0
0
1.000
2023
1
4
0
0
0
1.000
9
14
0
0
0
1.000
通算
8
38
2
1
2
.976
74
67
104
5
18
.972
84
42
95
8
8
.945
30
25
44
6
7
.920
59
68
0
0
0
1.000
* 2023년 시즌 종료 기준
*   2014년 일본 프로 야구 신인 선수 선택 회의 - 홋카이도 닛폰햄 파이터스 드래프트 지명 선수 목록 - 일본 야구 기구 공식 홈페이지
분류:1997년 출생
분류:살아있는 사람
분류:일본의 야구 선수
분류:일본 프로 야구 내야수
분류:홋카이도 닛폰햄 파이터스 선수
분류:도쿄 야쿠르트 스왈로스 선수
분류:사이타마현 출신
분류:사이타마현 출신 야구 선수
언디스커버드 (영화)

'''언디스커버드'''(Undiscovered)는 미국에서 제작된 마이어트 아비스 감독의 2005년 코미디, 드라마, 멜로/로맨스 영화이다. 스티븐 스트레이트 등이 주연으로 출연하였고 마이클 번스 등이 제작에 참여하였다.
=== 주연 ===
* 스티븐 스트레이트
* 펠 제임스
=== 조연 ===
* 킵 파듀
* 캐리 피셔
* 애슐리 심슨
* 페리 리브스
* 피셔 스티븐스
* 샤닌 소세이먼
* 피터 웰러
* 멜리사 로너
* 스티븐 모이어
* 이완 청
* Line PD: 마이크 업턴
* 미술: 필립 듀핀
* 의상: 제니퍼 레이드
* 배역: 제니퍼 L. 스미스
*
분류:2005년 영화
분류:미국의 드라마 영화
분류:로스앤젤레스를 배경으로 한 영화
분류:레이크쇼어 엔터테인먼트 영화
분류:라이언스 게이트 엔터테인먼트 영화
분류:미국의 영화 작품
마쓰모토 히로유키 (배우)

'''마츠모토 히로유키'''(1980년 5월 31일 ~ )는 일본의 배우로, Orange Prisoners의 멤버이다.
=== TV 드라마 ===
* 2010년 ~ 2011년 가면라이더 오즈 - 가멜 역
* 극장판 가면라이더 오즈 WONDERFUL 장군과 21개의 코어 메달 - 가멜 역
* 가면라이더 오즈 10th 부활의 코어 메달 - 가멜 역
분류:1980년 출생
분류:일본의 남자 배우
분류:일본의 배우
분류:살아있는 사람
리무진 (노래)

《'''리무진'''》은 비오의 노래이자 Show Me The Money 10의 경연곡이다.
리무진은 11월 23일 멜론, 지니, 벅스, FLO 등 국내 주요 음원 차트에서 1위를 차지했다. 이와 관련 '쇼미더머니 10' 제작진은 "이들의 진정성과 노력, 이야기에 대중들이 귀 기울여 주셔서 감사할 따름이다. 모두가 힘든 시기에 힙합이라는 음악 장르로 기쁨을 드릴 수 있게 되어 뿌듯하다. 남은 방송에서 선보일 곡도 많이 기대해 달라"고 전했다.
차트 (2021)
최고순위
대한민국 (가온 디지털 차트) 47주차
82
}
분류:Show Me The Money 경연곡
야마다 유스케

'''야마다 유스케'''(1987년 7월 29일 ~ )는 일본의 배우로, 유닛인 D-Boys의 전 멤버이다.
=== TV 드라마 ===
* 2010년 ~ 2011년 가면라이더 오즈 - 우바 역
* 극장판 가면라이더 오즈 WONDERFUL 장군과 21개의 코어메달 - 우바 역
* 가면라이더 오즈 10th 부활의 코어메달 - 우바 역
분류:1987년 출생
분류:일본의 배우
분류:일본의 남자 배우
분류:살아있는 사람
오남두

'''오남두''' (1944년 ~ )는 대한민국의 제 11대 제주특별자치도교육감이다.
; 2004.2~2004.3
:* 제11대 제주도교육청 교육감
; 1998~2002
:* 제3대 제주도교육위원회 위원
;
:* 태흥초등학교 교장
:* 제주도교육청 장학사
:* 한국방송통신대학교
;
:* 제주교육대학교
2004년 1월 오남두가 교육감에 당선되고 조금 지난 즈음에 불법으로 선거운동을 했다는 의혹이 제기됐고 같은 해 3월 17일 교육감 직을 사퇴하고 오남두를 포함한 노상준, 허경운, 부희식 등 4명에게 재판이 치뤄졌다. 항소심에서 징역 1년 집행유예 2년을 선고받고 석방하였다.
 《21세기 성공으로 이끄는 자녀교육》 (1996)
분류:1944년 출생
분류:살아있는 사람
분류:제주특별자치도교육감
아리아나 사예드

'''아리아나 사예드'''(1985년 ~ , , )는 아프가니스탄의 가수이자 작곡가, 텔레비전 스타이다. 사예드는 주로 다리어로 노래를 부르지만 파슈토어로 된 노래도 많은 편이며 영국 시민권자로서 영어도 유창하게 구사한다.
아리아나 사예드는 아프가니스탄의 가장 유명한 뮤지컬 아티스트 가운데 한 사람으로 여겨지며 아프가니스탄 내외에서 정기적으로 콘서트와 자선 축제에서 공연을 가졌다. 사예드는 또한 아프가니스탄의 1TV와 TOLO 네트워크에서 방송된 텔레비전 음악 프로그램을 진행하기도 했다.
아리아나 사예드는 1985년에 아프가니스탄의 수도인 카불에서 파슈토어를 구사하는 아버지와 다리어를 구사하는 어머니의 딸로 태어났다. 사예드의 부모는 사예드가 8세였던 때에 아프가니스탄을 떠나 파키스탄 페샤와르에서 살았고 스위스, 영국 런던에 잠시 정착했다. 아리아나 사예드는 12세 시절에 합창단과 함께 공연하는 음악 학교 입학을 허가받았다. 사예드는 아프가니스탄 현지 언론과의 인터뷰에서 "제가 자라서 무엇이 되고 싶은지 확실히 깨닫게 해주었습니다."라고 전했다.
2019년 1월에 캐나다 몬트리올에서 라이브 공연을 가진 아리아나 사예드
아리아나 사예드가 2008년에 출시한 첫 싱글은 〈MashAllah〉(매시알라)였다. 하지만 음악인 경력의 전환점은 2011년에 노래 〈Afghan Pesarak〉(아프간 페사라크)를 발표한 이후였다. 아리아나 사예드는 아프가니스탄 밖에 거주하는 많은 아프간인 가정에서 이름을 널리 알렸으며 전 세계의 많은 콘서트에서 공연을 요청받았다.
갑작스러운 성공이 절정에 달하면서 아리아나 사예드는 자신의 연약한 조국에서 콘서트를 열기로 결정했다. 사예드는 아프가니스탄의 오래된 구전가요인 〈굴레 세브〉(Gule Seb)를 부르면서 유명해졌다. 사예드가 다음 곡인 〈딜람 탕 아스트〉(Dilam Tang Ast)의 뮤직비디오를 촬영했을 때에는 아프가니스탄에서의 초창기 시절이었다. 이 노래의 성공은 아리아나 텔레비전 어워드에서 아프가니스탄 내에서 촬영된 최고의 노래상을 수상하는 결과를 가져왔다. 또한 아프가니스탄의 주요 텔레비전 엔터테인먼트 채널의 프로그램 진행자로서의 새로운 경력을 낳았다. 사예드의 다음 곡인 〈하이라남〉(Hairanam)은 어느 정도 잘했다는 평가를 받았다.
아리아나 사예드의 다음 성공작인 〈젤와〉(Jelwa)는 아프가니스탄 음악 산업의 선두 가운데 한 사람인 자위드 샤리프와의 콜라보레이션이었다. 이는 첫 성공작인 〈비야 비야〉(Biya Biya)에 이은 2번째 성공작이었다. 사예드는 아프가니스탄의 스포츠 예술을 장려하기 위해 경쾌한 민족주의 노래를 불렀다. 몇몇 가수들이 〈아프가니스탄 아프가니스탄〉(Afghanistan Afghanistan)이라는 노래를 만들기 위해 계약을 체결했다. 아리아나 사예드의 노래 〈바노 에 아타시 나신〉(Banoo e Atash Nasheen)은 수년 동안 전쟁과 학대로 인한 고통을 겼은 아프가니스탄의 여성들을 묘사하여 음악 평론가들로부터 큰 찬사를 받았는데 대형 오케스트라가 이 노래의 음악에 기여했다. 사예드는 노래가 발표된 이후에 영국 방송 협회(BBC)로부터 이 노래의 배경과 의미를 설명하기 위한 인터뷰를 요청받았다. 사예드의 다음 히트곡은 아프가니스탄의 음악 차트 1위에 다시 올려놓은 〈아나람 아나람〉(Anaram Anaram)이었다.
아리아나 사예드는 2017년에 아프가니스탄 아이콘상을 수상했고 2017년 아프가니스탄 최고의 여성 아티스트로 선정되었다. 또한 아프가니스탄 국영 텔레비전 라디오 네트워크로부터 "아프가니스탄의 목소리"라는 칭호를 받았으며 2017년 올해의 노래상, 올해의 비디오상, 용맹상을 수상했다.
아리아나 사예드가 아프가니스탄의 대표적인 엔터테인먼트 채널 가운데 하나인 1TV와의 계약이 성사되기까지는 그리 오래 걸리지 않았다. 사예드가 출연한 음악 프로그램인 《음악의 밤》(Shab-e Mosiqi)은 사예드가 공연하고 다른 예술가들을 인터뷰하는 것을 포함했다. 사예드의 음악 프로그램은 성공적이었고 아리아나는 1번째 시즌이 끝난 이후에 런던으로 돌아갔다.
아리아나 사예드는 2013년에 TOLO 텔레비전과의 계약을 통해 음악 경연 프로그램인 《더 보이스 오브 아프가니스탄》(The Voice of Afghanistan, 《더 보이스》의 아프가니스탄 버전)의 심사위원으로 출연했다. 사예드는 텔레비전 방송국과 협업을 계속했고 나중에 아프가니스탄의 노래 경연 프로그램인 《아프간 스타》(Afghan Star)에서 심사위원을 맡았다.
아리아나 사예드는 아프가니스탄의 여권운동가인 랄레 오스마니가 이끄는 #WhereIsMyName(#내_이름은_어디에) 캠페인의 지지자였는데 이는 여성의 이름이 신분증에 포함될 수 있도록 아프가니스탄의 법률에 변화를 가져왔다.
아리아나 사예드는 아프가니스탄에 대한 애국심, 인도에 대한 애정을 표현했는데 인도가 "아프가니스탄에 대한 진정한 친구"라고 밝혔다.
아리아나 사예드는 프랑스 파리에서 열린 유네스코 창설 75주년 기념식에서 아프가니스탄 대표로 참석하여 여러 나라의 지도자들이 참석한 가운데 공연을 가졌다. 사예드는 자신의 공연을 아프가니스탄과 집을 잃고 다른 나라에서 망명 생활을 하고 있는 모든 사람들에게 바쳤다.
아리아나 사예드는 2018년에 자신의 매니저인 하시브 사예드와 약혼했다. 아리아나 사예드의 조카인 나디아 나딤은 2009년부터 현재까지 덴마크 여자 축구 국가대표팀의 선수로 활약하고 있다.
2021년 8월에 탈레반이 카불을 함락하면서 아리아나 사예드는 탈레반이 장악하고 있던 검문소 5곳을 통과했고 약혼자와 함께 미국 군용기를 타고 카타르 도하로 탈출한 다음에 튀르키예 이스탄불로 자리를 옮겼다. 사예드는 아프가니스탄을 탈출한 사실 자체가 기적이라고 전했다. 2021년 8월 25일에는 사예드가 미국 캘리포니아주 로스앤젤레스에 거주하고 있다는 보도가 전해졌다.
* 
분류:1985년 출생
분류:살아있는 사람
분류:아프가니스탄의 여자 가수
분류:카불 출신
분류:페르시아어 가수
분류:파키스탄에 거주한 아프가니스탄인
분류:아프가니스탄의 여권운동가
더 비스트

'''더 비스트'''의 다른 뜻은 다음과 같다.
* 묵시록의 짐승
* The Beast (베이더의 음반)
"더 비스트"라는 별명을 지닌 사람은 아래와 같다.
* 브록 레스너: 미국의 프로레슬러
* 밥 샙: 미국의 무술인
* 우메하라 다이고: 일본의 프로게이머
* 아데바요 아킨펜와: 영국의 축구 선수
* 미국 대통령 의전차량
* 더 비스트 (롤러코스터)
* 더 데일리 비스트: 미국의 뉴스 웹사이트
* 더 비스트: 프랑스 영화
스태그 (1997년 영화)

'''스태그'''(Stag)는 미국에서 제작된 게빈 와일딩 감독의 1997년 액션, 드라마, 스릴러 영화이다. 마리오 반 피블스 등이 주연으로 출연하였고 존 더닝 등이 제작에 참여하였다.
=== 주연 ===
* 마리오 반 피블스
* 앤드류 맥카시
* 케빈 딜런
=== 조연 ===
* 테일러 데인
* 존 스톡웰
* 윌리엄 맥나마라
* 존 헨슨
* Line PD: 데릭 성
* 공동제작: 에반 테일러
* 공동제작: 게빈 와일딩
* 의상: 앤 크랩트리
* 배역: 톰 맥스위니
*
*
분류:1997년 영화
분류:미국의 영화 작품
분류:영어 영화 작품
분류:HBO 필름스 영화
분류:라이언스 게이트 엔터테인먼트 영화
분류:스트립쇼를 소재로 한 영화
제5회 전국동시지방선거 부산광역시의회

다음은 제5회 전국동시지방선거의 부산광역시의회의원 선거결과를 정리한 문서이다. 해당 선거에서 부산광역시의회는 지역구의원 42명과 비례대표의원 5명을 선출했다.
 선거구명
 관할 지역
 중구 선거구
 중구 전역
 서구 제1선거구
 동대신제1동, 동대신제2동, 동대신제3동, 서대신제1동, 서대신제3동, 서대신제4동, 부민동
 서구 제2선거구
 아미동, 초장동, 충무동, 남부민제1동, 남부민제2동, 암남동
 동구 제1선거구
 초량제1동, 초량제2동, 초량제3동, 초량제6동, 수정제1동, 수정제2동, 수정제4동
 동구 제2선거구
 수정제5동, 좌천제1동, 좌천제4동, 범일제1동, 범일제2동, 범일제4동, 범일제5동
 영도구 제1선거구
 남항동, 영선제1동, 영선제2동, 신선동, 봉래제1동, 봉래제2동, 청학제1동
 영도구 제2선거구
 청학제2동, 동삼제1동, 동삼제2동, 동삼제3동
 부산진구 제1선거구
 부전제1동, 범전동, 연지동, 초읍동, 양정제1동, 양정제2동
 부산진구 제2선거구
 부암제1동, 부암제3동, 당감제1동, 당감제2동, 당감제3동, 당감제4동
 부산진구 제3선거구
 부전제2동, 전포제1동, 전포제2동, 전포제3동, 가야제1동, 범천제1동, 범천제2동, 범천제4동
 부산진구 제4선거구
 가야제2동, 가야제3동, 개금제1동, 개금제2동, 개금제3동
 동래구 제1선거구
 수민동, 복산동, 명륜제1동, 명륜제2동
 동래구 제2선거구
 온천제1동, 온천제2동, 온천제3동, 사직제1동, 사직제2동, 사직제3동
 동래구 제3선거구
 안락제1동, 안락제2동, 명장제1동, 명장제2동
 남구 제1선거구
 대연제1동, 대연제2동, 대연제3동, 대연제4동, 대연제5동, 대연제6동
 남구 제2선거구
 용호제1동, 용호제2동, 용호제3동, 용호제4동
 남구 제3선거구
 용당동, 감만제1동, 감만제2동, 우암제1동, 우암제2동
 남구 제4선거구
 문현제1동, 문현제2동, 문현제3동, 문현제4동
 북구 제1선거구
 구포제1동, 구포제2동, 구포제3동
 북구 제2선거구
 덕천제1동, 덕천제3동, 만덕제1동, 만덕제2동, 만덕제3동
 북구 제3선거구
 금곡동, 화명제2동
 북구 제4선거구
 덕천제2동, 화명제1동, 화명제3동
 해운대구 제1선거구
 우제1동, 우제2동, 중제1동
 해운대구 제2선거구
 중제2동, 좌제1동, 좌제2동, 좌제3동, 좌제4동, 송정동
 해운대구 제3선거구
 반여제2동, 반여제3동, 재송제1동, 재송제2동
 해운대구 제4선거구
 반여제1동, 반여제4동, 반송제1동, 반송제2동, 반송제3동
 기장군 제1선거구
 기장읍
 기장군 제2선거구
 장안읍, 일광면, 장관면, 철마면
 사하구 제1선거구
 괴정제1동, 괴정제2동, 괴정제3동, 괴정제4동
 사하구 제2선거구
 당리동, 하단제1동, 하단제2동
 사하구 제3선거구
 신평제1동, 신평제2동, 구평동, 감천제1동, 감천제2동
 사하구 제4선거구
 장림제1동, 장림제2동, 다대제1동, 다대제2동
 금정구 제1선거구
 서제1동, 서제2동, 서제3동, 금사동, 부곡제2동, 부곡제2동, 부곡제3동, 부곡제4동, 선두구동, 청룡노포동
 금정구 제2선거구
 장전제1동, 장전제2동, 장전제3동, 남산동, 구서제1동, 구서제2동, 금성동
 강서구 제1선거구
 대저1동, 대저2동, 강동동
 강서구 제2선거구
 명지동, 가락동, 녹산동, 천가동
 연제구 제1선거구
 거제제1동, 거제제2동, 거제제3동, 거제제4동, 연산제2동, 연산제4동, 연산제5동
 연제구 제2선거구
 연산제1동, 연산제3동, 연산제6동, 연산제8동, 연산제9동
 수영구 제1선거구
 남천제1동, 남천제2동, 광안제1동, 광안제2동, 광안제3동, 광안제4동
 수영구 제2선거구
 수영동, 망미제1동, 망미제2동, 민락동
 사상구 제1선거구
 삼락동, 모라제1동, 모라제3동, 덕포제1동, 덕포제2동, 괘법동, 감전동
 사상구 제2선거구
 주례제1동, 주례제2동, 주례제3동, 학장동, 엄궁동
=== 중구 ===
=== 서구 ===
=== 동구 ===
=== 영도구 ===
=== 부산진구 ===
=== 동래구 ===
=== 남구 ===
=== 북구 ===
=== 해운대구 ===
=== 기장군 ===
=== 사하구 ===
=== 금정구 ===
=== 강서구 ===
=== 연제구 ===
=== 수영구 ===
=== 사상구 ===
=== 정당 투표 결과 ===
 정당
 득표수
 득표율
 당선자수
 한나라당
 712,811
 
 3
 민주당
 383,188
 
 2
 민주노동당
 114,692
 
 0
 국민참여당
 105,955
 
 0
 진보신당
 53,100
 
 0
 사회당
 7,993
 
 0
=== 비례대표 당선자 ===
 #
 
 
 1
 이경혜
 이성숙
 2
 김상식
 노재갑
 3
 김름이
 정당
 지역구
 비례대표
 합계
 한나라당
 37
 3
 40
 민주당
 0
 2
 2
 무소속
 5
 -
 5
 교육의원
 -
 -
 6
*  중앙선거관리위원회 선거통계시스템
분류:부산광역시의 정치
부산광역시