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화이팅! 인도

'''화이팅! 인도'''(Chak De! India, Fighting! India)는 인도에서 제작된 시미트 아민 감독의 2007년 드라마 영화이다. 샤룩 칸 등이 주연으로 출연하였고 아딧야 초프라 등이 제작에 참여하였다. 이 영화는 인도 여성들의 국가 하키팀에 관한 가공의 이야기를 다룬다.
=== 주연 ===
* 샤룩 칸
=== 조연 ===
* 자베드 칸
* 비브하 크하이버
* 비반 바테나
* 파담 부샨
* Line PD: 파담 부샨
* 의상: 만디라 슈클라
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*  ''Chak De! India'' at :en:Box Office India
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분류:2007년 영화
분류:델리를 배경으로 한 영화
분류:여자 스포츠 영화
분류:오스트레일리아에서 촬영한 영화
분류:오스트레일리아를 배경으로 한 영화
분류:인도의 스포츠 영화
분류:실화를 바탕으로 한 스포츠 영화
분류:인도의 필드하키
분류:여자 하키 월드컵
비지터 (1993년 영화)

'''비지터'''(Les Visiteurs, The Visitors)는 프랑스에서 제작된 장 마리 프와레 감독의 1993년 판타지, 코미디 영화이다. 크리스티앙 클라비에 등이 주연으로 출연하였고 알레인 테르지안 등이 제작에 참여하였다. 1993년 개봉하였다.
1993년 프랑스에서 수익이 가장 높은 영화였으며 오늘날 프랑스에서 14번째로 수익이 가장 높은 영화이기도 하다.
=== 주연 ===
* 크리스티앙 클라비에
* 장 르노
* 발리에리 르메르시
=== 조연 ===
* 마리 안 샤젤
* 이사벨 낭티
* 제라르 세티
* 디디에 페인
* 장 폴 무엘
* 미술: 허그즈 티산디어
* 특수효과: 피토프
* 의상: 캐서린 레터리어
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분류:프랑스의 영화 작품
분류:1993년 영화
분류:시간 여행 영화
분류:프랑스를 배경으로 한 영화
분류:12세기를 배경으로 한 영화
분류:1992년을 배경으로 한 영화
분류:중세 유럽을 배경으로 한 영화
분류:마녀를 소재로 한 영화
분류:고몽 영화
노트 온 스캔들

'''노트 온 스캔들'''(Notes On A Scandal)은 영국에서 제작된 리처드 이어 감독의 2006년 드라마, 스릴러 영화이다. 주디 덴치 등이 주연으로 출연하였고, 앨론 레이치 등이 제작에 참여하였다. 조 헬러의 동명의 2003년 소설 노트 온 스캔들을 각색한 작품으로, 외로운 베테랑 교수에 초점을 둔다.
=== 주연 ===
* 주디 덴치
* 케이트 블란쳇
=== 조연 ===
* 톰 조지슨
* 마이클 말로니
* 조안나 스캔런
* 샤운 파크스
* 엠마 케네디
* 시리타 쿠마
* 앤드류 심슨
* 필립 데이비스
* 웬디 노팅햄
* 타메카 엠프슨
* 리온 스키너
* 빌 나이
* 주노 템플
* 맥스 루이스
* 데브라 질렛
* 배리 맥카시
* 원작자: 조 헬러
* 미술: 팀 하틀리
* 의상: 팀 하틀리
* 배역: 샤힌 베이그
* 배역: 매기 룬
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분류:2006년 영화
분류:2006년 성소수자 영화
분류:영국의 영화 작품
분류:영국의 드라마 영화
분류:영국의 성소수자 영화
분류:영국의 스릴러 영화
분류:영어 영화 작품
분류:폭스 서치라이트 픽처스 영화
분류:영국의 소설을 바탕으로 한 영화
분류:런던을 배경으로 한 영화
분류:레즈비언 영화
분류:성소수자 드라마 영화
분류:불륜을 소재로 한 영화
분류:필립 글래스 영화 음악
쓰키가세촌

'''쓰키가세촌'''(月ヶ瀬村)은 나라현 소에카미군에 설치되었던 정이다.
2005년 4월 1일 소에카미군 쓰게촌과 함께 나라현에 편입되었다. * 1889년 4월 1일 - 정촌제 시행과 함께 5개촌의 구역을 확대해 쓰키가세촌이 성립하였다.
* 1986년 11월 1일 - 우편번호를 518-12에서 630-23으로 변경되었다.
* 2005년 4월 1일 - 나라시에 편입되었다. 동일 쓰키가세촌은 폐지되었다. 
*경찰
** 나라현경 나라경찰서
*토목
** 나라현 나라 토목 사무소
분류:나라현의 폐지된 시정촌
분류:나라시의 역사
분류:소에카미군
더 그레이트 워

'''더 그레이트 워'''(La grande guerra, The Great War)는 이탈리아, 프랑스에서 제작된 마리오 모니첼리 감독의 1959년 코미디, 드라마, 전쟁 영화이다. 알베르토 소르디 등이 주연으로 출연하였다.
아카데미상의 국제 영화상 부문의 후보에 올랐다. Ciak지는 역사상 가장 중요한 100대 영화 가운데 하나로 선정되었다.
제1차 세계 대전에 참전한 이탈리아 군인 부부를 주인공으로 한다.
=== 주연 ===
* 알베르토 소르디
* 비토리오 가스만
* 실바나 망가노
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분류:1959년 영화
분류:프랑스의 영화 작품
분류:이탈리아의 영화 작품
분류:이탈리아어 영화 작품
분류:프랑스의 흑백 영화
분류:마리오 모니첼리 감독 영화
분류:황금사자상 수상작
분류:이탈리아 전선 (제1차 세계 대전) 영화
분류:1959년 9월
Alien Love Secrets

《'''Alien Love Secrets'''》는 미국의 기타리스트 스티브 바이의 EP 음반으로 1995년 3월 21일 렐러티비티 레코드를 통해 발매되었다. 이 EP는 미국 빌보드 200에서 125위에 올랐고 2주 동안 그 차트에 머물렀고 네덜란드 음반 차트에서는 72위에 올랐다.
《Alien Love Secrets》는 최소 키보드로 6주 이내에 기타, 베이스, 드럼을 벗긴 음반으로 작곡되고 녹음되었다. 바이에 따르면, 그는 1993년 그의 음반 《Sex & Religion》 이후 꾸준한 자료 출력을 유지하기를 원했지만, 그의 후속 1996년 음반 《Fire Garden》의 70분 이상 녹음 과정은 너무 오래 걸렸다. 따라서 이 EP는 《Fire Garden》에 대한 기대감으로 의도적으로 발매되었다. 스타일리시하게 《Alien Love Secrets》은 《Sex & Religion》에 대한 매우 엇갈린 반응에 이어, 바이의 1990년 음반 《Passion and Warfare》의 보다 친숙한 인스트루멘탈 록으로 복귀했다.
올뮤직의 스티븐 토마스 얼와인은 《Alien Love Secrets》에 5점 만점에 3개의 별을 주면서, 이 별을 열정과 전쟁보다 "더 좋고, 더 분위기 있는 컬렉션"이라고 불렀다. 그는 또한 "완전히 기계적으로 되는 일은 결코 없는 유체 기술"을 칭찬했다.
모든 곡들은 스티브 바이에 의해 작곡하였다.
*  Guitar Nine Records - In Review: Steve Vai "Alien Love Secrets" at Guitar Nine Records
분류:1995년 EP
분류:스티브 바이의 음반
Burnt Weeny Sandwich

《'''Burnt Weeny Sandwich'''》는 1970년에 발매된 미국의 록 밴드 마더스 오브 인벤션의 여섯 번째 정규 음반이자 프랭크 자파의 아홉 번째 음반이다. 이 음반은 스튜디오 녹음과 라이브 요소 둘 다로 구성되어 있다. 라이브와 노래 위주의 다음 음반인 《Weasels Ripped My Flesh》와는 대조적으로 《Burnt Weeny Sandwich》는 대부분 스튜디오 녹음과 촘촘히 편곡된 작곡에 초점을 맞추고 있다.
LP판에는 세 겹으로 접힌 커다란 흑백 포스터가 포함되어 있는데, 이 포스터는 CD 재발행본(일본의 료코 미니 LP 슬리브 에디션 제외)에는 한 번도 재현된 적이 없다.
이 음반은 근본적으로 프랭크 자파가 밴드를 해체한 후 발표된 '사후' 마더스의 음반이었다.
이언 언더우드의 기여는 이번 음반에서 중요하다. 《Weasels Ripped My Flesh》와 마찬가지로, 이것은 이전에 발매되지 않았던 마더스 금고의 트랙으로 구성되어 있다. Weasels는 대부분 라이브 환경에서 마더스를 선보이고 있는 반면, 《Burnt Weeny Sandwich》는 스튜디오 작업과 자파 작곡을 특징으로 한다. 음반의 중심곡인 〈Little House I Used Live In〉과 같은 여러 악장으로 구성되어 있으며, 6/8과 4/4의 겹쳐진 멜로디와 함께 11/8과 같은 복합 미터를 사용한다.  〈Little House〉의 엔딩 섹션에는 캘리포니아주 글렌데일의 휘트니 스튜디오에서 자파가 밴드와 함께 연주하는 오르간 솔로가 등장한다.
〈Theme from Burnt Weeny Sandwich〉의 기타 솔로 부분은 《We're Only in the Money》 LP의 1967년 세션에서 사용되지 않은 〈Lonely Little Girl〉의 확장 버전 중 아웃테이크이다. 자파와 아트 트립은 나중에 출시된 버전에 여러 타악기 오버더빙을 추가했다(타악기 오버더빙의 오리지널 음반은 2012년 사후 자파 발매작 《Finer Moments》에서 《Enigmas 1-5》라는 제목으로 발행되었다).
〈Valarie〉는 원래 〈My Guitar Wants to Kill Your Mama〉와 함께 싱글로 발매될 예정이었다. 그러나 자파나 그의 배급사인 리프리즈 레코드는 발매를 취소하여 LP에 포함시켰다.
〈Igor's Boogie〉는 자파의 영향을 받은 작곡가 이고르 스트라빈스키에 대한 언급이다.
칼 셴켈은 《Burnt Weeny Sandwich》의 독특한 커버 아트가 원래 에릭 돌피 발매의 커버를 위해 의뢰된 것이라고 언급했다.
〈Little House I Used to Live in〉의 피아노 도입부는 이바르 미하쇼프의 네 개의 CD 세트 "이바르 미하쇼프의 미국 피아노 음악의 파노라마"에 나온다.
이 음반의 특이한 제목인 자파는 나중에 인터뷰에서 그가 즐겨 먹었던 실제 간식에서 따왔다고 말하는데, 두 조각의 빵 사이에 머스터드가 들어간 샌드위치로 이루어진 불에 탄 히브리 내셔널 핫도그이다.
《Burnt Weeny Sandwich》와 《Weasels Ripped My Flesh》는 《2 Originals of the Mothers of Invention》이라는 바이닐로 함께 재발행되었는데, 오리지널 커버는 안쪽의 좌우로 사용되었고, 앞면 커버는 칫솔에 치약을 쏘는 권총을 묘사했다.
모든 곡들은 특별한 언급이 없는 한 프랭크 자파에 의해 작사/작곡하였다.
* 
분류:1970년 음반
분류:마더스 오브 인벤션의 음반
분류:프랭크 자파의 음반
분류:리프리즈 레코드 음반
Damn

《'''Damn'''》(《'''DAMN.'''》으로 스타일 지정)은 미국의 래퍼 켄드릭 라마의 네 번째 스튜디오 음반이다. 2017년 4월 14일 탑 독 엔터테인먼트, 애프터매스 엔터테인먼트, 인터스코프 레코드를 통해 발매되었다.
이 음반에는 최고 프로듀서이자 탑 독 엔터테인먼트의 레이블 수장인 앤서니 "탑 도그" 티피스, 소운웨이브, DJ 다히, 마이크 윌 메이드 잇, 리치 리에라 등 다양한 음반 프로듀서들의 프로듀싱과 제임스 블레이크, 스티브 레이시, BADBADNOTGOOD, 그렉 커스틴, 알키미스트 등의 프로듀싱이 포함되어 있다. 《Damn》은 아일랜드의 록 밴드 U2와 함께 가수 리한나와 탑 도그 가수 자카리의 출연을 특징으로 한다.
《Damn》은 광범위한 비평가들의 찬사를 받았고, 첫 주에 603,000개의 앨범 등가 단위를 얻으며 미국 빌보드 200에서 1위를 차지했다. 이 곡은 또한 호주, 벨기에, 덴마크, 아일랜드, 네덜란드, 노르웨이, 스웨덴, 그리고 영국에서 2위를 차지하면서 캐나다 차트에서 1위를 차지했다. 〈Humble〉, 〈Loyalty〉, 〈Love〉 등 세 개의 공식 싱글이 지원했으며, 그 중 첫 번째 싱글은 리드 아티스트로서 미국 빌보드 핫 100에서 라마의 첫 번째 1위 싱글이 되었다. 《Damn》은 2018년 5월 미국 음반 산업 협회로부터 트리플 플래티넘 인증을 받았으며 2017년 《빌보드》 연말 1위 음반이기도 하다.
《Damn》은 《빌리지 보이스》의 패즈 & 잡 비평가 투표에서 1위를 차지했고, 다른 여러 출판물들에 의해 2017년과 10년 중 최고의 음반 중 하나로 선정되었다. 이 음반은 비재즈 또는 클래식 작품으로는 처음으로 2018년 음악 부문 퓰리처상을 수상했고, 같은 해 그래미 어워드에서 최우수 랩 음반상을 수상했으며, 시상식에서 올해의 음반 후보에 올랐다. 2020년, 이 음반은 《롤링 스톤》이 발표한 역사상 가장 위대한 음반 500장 중 175위에 올랐다.
〈Humble〉의 비트는 마이크 윌 메이드 잇이 구치 메인와 함께 녹음할 목적으로 개발했지만 나중에 라마에게 보여주었다. 녹음 후, 처음에는 마이크 윌의 데뷔 음반 《Ransom 2》로 발매하기로 합의했지만, 다른 사람들은 라마가 다음 음반을 위해 이 음반을 보유하도록 설득했다.
〈DNA〉는 〈Humble〉에 이어 라마와 마이크 윌이 녹음한 두 번째 음반이다. 〈DNA〉의 1절이 마이크 윌이 이미 준비한 비트로 녹음된 후, 라마는 마이크 윌이 랩 주위에 비트를 만들 것을 요청하며 2절 아카펠라를 랩하기 시작했다. 라마는 이 곡이 "혼돈"처럼 들린다고 제안했고, 마이크 윌은 이 곡의 후반부를 "박자와 싸우는 것처럼 들린다"는 의도로 구성했다.
《Damn》은 트랩, R&B, 팝의 요소를 가진 의식적인 랩으로 특징지어져 왔다.
2017년 3월 23일, 라마는 홍보용 싱글 〈The Heart Part 4〉를 발매했는데, 이 곡은 그의 네 번째 스튜디오 음반의 발매일을 암시하는 가사를 담고 있다. 2017년 4월 7일, 이 음반은 선주문이 가능하게 되었고 4월 14일 발매가 확정되었다. 4월 11일, 라마는 《Damn》의 트랙 목록을 공개했다.
2017년 12월 8일, 라마는 이 음반의 《Collectors Edition》을 발매했다. 이 음반은 음악적으로는 동일하지만 트랙 순서가 뒤바뀌고 새로운 커버 아트가 있다.
《Damn》은 광범위한 비평가들의 갈채를 받았다. 전문 출판물의 리뷰에 100점 만점에 정규화된 등급을 매기는 메타크리틱에서 이 음반은 39개의 리뷰를 바탕으로 평균 95점을 받았다. 애그리게이터 AnyDecentMusic?은 비판적 합의에 대한 평가를 바탕으로 10점 만점에 9.1점을 주었다.
미국에서, 《Damn》은 발매 첫 주에 603,000개의 앨범 등가 단위로 빌보드 200에서 1위로 데뷔했고, 미국의 정상에 도달하기 위해 《To Pimp a Butterfly》 (2015년)와 《Untitled Unmastered》 (2016년)에 이어 그의 세 번째 연속 음반이 되었다. 첫 주에 353,000장이 팔렸고 3억 4천만 개 이상의 스트리밍이 누적되었다. 두 번째 주, 이 음반은 238,000장의 음반 판매량으로 미국 차트 1위를 지켰으며, 그 중 87,000장이 전통적인 음반 판매량이었으며, 총 841,000장의 판매량을 기록했다. 발매 3주째에는 173,000장의 앨범 등가 판매량 중 57,000장이 전통 음반 판매량이며 총 101만4,000장의 판매량을 기록했다. 2018년 4월 기준으로, 《Damn》은 미국에서 1,002,000장의 음반 판매량과 3,137,000장의 음반 판매량을 기록했다.
2018년 5월 10일, 이 음반은 미국 음반 산업 협회로부터 300만 장에 달하는 판매량, 스트리밍, 트랙 판매량을 합산하여 트리플 플래티넘 인증을 받았다. 이 음반은 또한 캐나다 음반 차트에서 35,000개의 소비 유닛과 2,540만 개의 스트림으로 1위를 차지했고, 이 래퍼의 3번째 연속 음반이 되었다. 영국에서, 《Damn》은 첫 주에 3만 장을 팔았고 영국 음반 차트에서 2위에 올랐다.
IFPI에 따르면, 이 음반은 전 세계적으로 130만 장이 판매되며 2017년 7번째로 많이 팔린 음반이다. 《Damn》은 2017년 빌보드 200에서 올해의 음반 1위에 올랐다. 2018년, 《Damn》은 빌보드 200에서 13번째로 가장 인기 있는 음반으로 선정되었다.
분류:2017년 음반
분류:켄드릭 라마의 음반
분류:인터스코프 레코드 음반
분류:닥터 드레가 프로듀싱한 음반
분류:콘셉트 음반
분류:서프라이즈 음반
분류:퓰리처상 음악 부문 수상작
Deliverance

《'''Deliverance'''》는 스웨덴의 프로그레시브 메탈 밴드 오페스의 여섯 번째 스튜디오 음반이다. 2002년 11월 12일 발매되었다. 2002년 7월 22일부터 9월 4일 사이에 녹음되었으며, 이 음반이 발매된 지 5개월 만에 발매되었다. 《Deliverance》는 밴드의 가장 무거운 음반 중 하나로 간주되는 반면 《Damnation》은 훨씬 낮은 프로그레시브 록의 영향을 받은 사운드로 실험하기 때문에 두 음반은 의도적으로 밴드의 가장 널리 퍼져 있는 두 스타일을 나누면서 서로 극명하게 대조된다.
밴드는 원래 《Deliverance》와 《Damnation》을 더블 음반으로 발매할 계획이었으나 음반사는 결국 이에 반대하기로 결정하고 이들을 제대로 홍보하기 위해 약 5개월 간격으로 따로 발매했다. 녹음 세션은 또한 두 장의 음반 가치가 있는 작곡 세션이 되었고, 그 시점 이전에 쓰여진 곡이 없었기 때문에 녹음이 길어졌다. 미카엘 오케르펠트는 밤에 곡을 썼고 낮에는 밴드와 함께 녹음했다.
《Deliverance》와 《Damnation》의 녹음은 문제투성이였다. 밴드는 원래 낵스빙 스튜디오에서 음반을 녹음하기 시작했지만, 장비 고장부터 드럼 마이크의 위치 변경 또는 소멸에 이르기까지 다양한 기술적 문제뿐만 아니라 내부 밴드 문제로 인해 녹음 과정이 어려움을 겪었다. 결국 밴드는 스튜디오 프레드먼(프로듀서 스티븐 윌슨과 함께)으로 돌아가 음반을 마무리했다.
녹음 과정에서 미카엘 오케르펠트의 할머니가 교통사고로 사망했다. 그는 나중에 할머니에게 《Deliverance》와 《Damnation》을 모두 바쳤다.
모든 곡들은 미카엘 오케르펠트에 의해 작사/작곡하였다.
*  ''Deliverance'''s equipment at  Opeth.com (archived)
분류:2002년 음반
분류:오페스의 음반
Enter the Wu-Tang (36 Chambers)

“'''Enter the Wu-Tang (36 Chambers)'''”는 미국의 힙합 그룹 우 탱 클랜의 첫 정규 음반으로 1993년 11월 9일 라우드 레코드를 통해 발매되었다. 1992년 말부터 1993년 초까지 뉴욕에 위치한 파이어하우스 스튜디오에서 녹음을 진행하였으며, 그룹의 실질적 리더 역할을 했던 RZA가 프로듀싱을 맡았다. 제목은 각각 1973년과 1978년에 개봉한 영화 “용쟁호투”(Enter the Dragon)와 “소림 36방”(The 36th Chamber of Shaolin)의 영어 제목을 합쳐서 만든 것이다.
“Enter the Wu-Tang (36 Chambers)”만의 강렬하고 독특한 사운드는 1990년대 하드코어 힙합의 청사진으로 자리잡았고, 뉴욕 힙합 신의 명성을 다시금 전국적으로 올리는데 도움을 주었다. 또한 현대 힙합의 프로듀싱에도 큰 영향을 미쳤으며, 그룹의 멤버들이 쓴 노골적이고 유머러스하면서 자유로운 가사는 후에 발매되는 많은 힙합의 본보기가 되어왔다. 이스트코스트 르네상스라고도 알려진 시대에 획기적인 작품 역할을 하면서 나스, 노토리어스 B.I.G., 맙딥, 제이Z 등 다른 동부 힙합 래퍼들에게 영향을 끼쳤다.
음반의 언더그라운드 사운드에도 불구하고 첫 주에 3만 장을 판매하면서 미국 빌보드 200 차트에서 41위를 기록하게 되는 등 성공을 거두었다. 1995년에는 미국 음반 산업 협회에서 플래티넘을 인증하였으며, 2018년 10월에는 트리플 플래티넘을 인증받았다. 초반에 비평가들로부터 긍정적인 반응을 얻었고, 현재에는 1990년대에 가장 중요한 음반이자 역사상 가장 위대한 힙합 음반 중 하나로 꼽히고 있다.
분류:1993년 데뷔 음반
분류:RCA 레코드 음반
분류:1993년 11월
Eye II Eye

《'''Eye II Eye'''》는 1999년에 발매된 독일의 하드 록 밴드 스콜피언스의 열네 번째 스튜디오 음반이다. 싱글 〈Mysterious〉가 《빌보드》 메인스트림 록 트랙 차트에서 26위에 올랐음에도 불구하고 일부 팬들을 소외시켰던 전작보다 《Eye II Eye》가 훨씬 더 팝 지향적이라는 점에서 급진적인 이탈이다. 이 음반은 드럼에 제임스 코탁이 참여한 최초의 스튜디오 음반이자 베이스 기타에 랄프 리커만이 참여한 마지막 스콜피언스 스튜디오 음반이다.
스콜피언스는 처음으로 (그리고 지금까지 유일하게) 독일어로 주로 녹음된 노래인 〈Dubist so schmutzig〉(〈넌 너무 더럽다〉)를 발표했다.
《Love at First Sting》, 《Blockout》 또는 〈Wind of Change〉와 같은 주요 성공 스토리의 긴 단계를 거친 후, 1990년대 중반의 스콜피언스는 그들의 음반의 판매 수치가 꾸준히 감소하는 상황에 직면했고, 그래서 그들은 "완전히 새로운 것을 멈추거나 시도하는 것?"이라는 질문에 직면했다. 그들은 밴드의 새로운 사운드와 외모를 그리워했던 《탑건》의 영화 음악 작곡가인 오스트리아의 프로듀서 페터 볼프와 팀을 이루었다. 예를 들어, 이 음반에서 스콜피언스는 드럼 루프와 다른 전자 게임을 실험한다.
커버 아트에는 세 명의 위대한 멤버 루돌프 쉥커, 마티아스 얍스, 클라우스 마이네만 앞면에 사진이 찍혔고 밴드 전체는 사진이 찍히지 않았고, 그 외에도 클라우스 마이네는 모자가 트레이드 마크가 되지 않은 채 모습을 드러냈다. 또한, 책자 안의 사진들은 음악가들을 새롭고 고상한 모습으로 보여준다.
*  Official album page
*  "To Be No. 1" video
*  "A Moment in a Million Years" video
*  "What U Give U Get Back" video
분류:1999년 음반
분류:스콜피언스의 음반
분류:이스트웨스트 레코드 음반
Face the Heat

《'''Face the Heat'''》는 1993년 독일의 하드 록 밴드 스콜피언스가 발매한 열두 번째 스튜디오 음반이다.
이 음반은 밴드와 고인이 된 브루스 페어번에 의해 제작되었고 머큐리 레코드로 발매되었다. 이 음반은 독일의 재통일을 주제로 한 〈Alien Nation〉이라는 노래로 그들의 정치적 밴드로서의 위상을 알렸다. 이 음반은 당시 밴드가 2004년 《Unbreakable》에서 원래 스타일로 돌아오기 전에 현재의 트렌드를 따라가고 있었기 때문에 현대적인 느낌을 받았다. 이 음반은 드러머 헤르만 레어벨이 참여한 마지막 음반이며, 랄프 리커만이 베이스 기타를 연주한 첫 음반이다.
1994년 영화 《죽음의 땅》의 엔딩 크레딧에서 〈Under the Same Sun〉이 상영되었다.
1993년 중반, 밴드는 캐나다 밴쿠버의 리틀 마운틴 사운드 스튜디오로 옮겨 캐나다의 프로듀서 브루스 페어번의 도움을 받아 새로운 프로듀싱을 녹음했다. 작곡 과정에는 〈No Pain No Gain〉, 〈Nightmare Avenue〉, 〈Somebody to Touch〉의 가사와 〈Under the Same Sun〉의 곡을 공동 작곡한 미국의 프로듀서 마크 허드슨이 참여했다. 한편, 베이시스트 랄프 리커만이 참여한 첫 번째 음반이자 드러머 헤르만 레어벨이 참여한 마지막 음반이다.
* 
분류:1993년 음반
분류:스콜피언스의 음반
분류:브루스 페어번이 프로듀싱한 음반
분류:머큐리 레코드 음반
Ghost Reveries

《'''Ghost Reveries'''》는 스웨덴의 프로그레시브 메탈 밴드 오페스의 여덟 번째 스튜디오 음반이다. 2005년 8월 29일 발매되었다. 이 음반은 로드러너 레코드와 계약한 후 그들의 첫 음반이었고, 스티븐 윌슨이 프로듀싱하지 않은 《Still Life》 (1999년) 이후 첫 음반이었다.
《Ghost Reveries》는 키보디스트 페르 비베리가 "영구적" 멤버로 참여한 오페스의 첫 번째 음반이고(비록 비베리가 《Lamentations》 무렵부터 오페스의 라이브 공연에 키보드 작업을 기여했지만), 드러머 마르틴 로페스와 오랜 기타리스트 페테르 린드그렌이 참여한 마지막 오페스 음반이다.
이 음반의 유일한 싱글은 〈The Grand Conjuration〉이다. 곡의 길이 때문에 곡의 절반 정도가 편집되었지만 곡의 뮤직 비디오가 공개되었다. 로페스는 아팠고 일시적으로 진 호글란으로 대체되었기 때문에 비디오에 나오지 않다.
오페스는 여덟 번째 음반을 위한 새로운 자료를 쓰기 시작하기 위해 2004년에 집으로 돌아왔고, 올해 말까지, 그들은 그것을 쓰는 것을 마쳤다. 《Still Life》 이후 처음으로 《Ghost Reveries》의 곡들이 스튜디오에 들어가기 전에 음반을 위해 작곡되었다. 이것은 오페스에게 스튜디오에서 리허설을 하고 녹음을 완벽하게 할 수 있는 3주의 시간을 주었다. 이 밴드는 스웨덴 외레브로의 파시네이션 스트리트 스튜디오에서 음반을 녹음할지 아니면 소닉 랜치에서 음반을 녹음할지 결정해야 했다. 그들은 집에서 더 가까웠기 때문에 결국 매혹의 거리 스튜디오를 선택했다.
오페스의 유럽 레이블인 뮤직 포 네이션스는 2005년 문을 닫았고, 다양한 레이블과의 협상 끝에 이 밴드는 로드러너 레코드와 계약을 맺었다. 오케르펠트는 로드러너와 계약한 주된 이유는 음반이 대형 체인 소매점에서 판매될 수 있도록 보장하는 레이블의 광범위한 배포 때문이라고 말했다. 밴드가 주로 트렌드 지향적인 록과 메탈을 다루는 로드러너와 계약했다는 소식이 알려지자, 일부 팬들은 밴드가 매진되었다고 비난했다. 오케르펠트는 "솔직히 말해서 15년 동안 밴드로 활동하고 8개의 음반을 낸 것은 모욕적인 일입니다. 이렇게 오랜 세월이 흘렀는데도 우리가 오페스 팬들의 신뢰를 얻지 못했다니 믿을 수가 없어요. 그러니까, 우리 노래는 10분짜리잖아요!"
모든 곡들은 미카엘 오케르펠트에 의해 작사/작곡하였다.
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*  ''Ghost Reveries'''s equipment at  Opeth.com
분류:2005년 음반
분류:오페스의 음반
분류:로드러너 레코드의 음반
Ghosts I–IV

《'''Ghosts I–IV'''》는 2008년 3월 2일 널 코퍼레이션에 의해 발매된 미국의 인더스트리얼 록 밴드 나인 인치 네일스의 여섯 번째 스튜디오 음반이다. 이 음반은 2007년 오랜 레이블인 인터스코프 레코드에서 분리된 후 밴드의 첫 번째 독립 발매 음반이다. 제작진에는 나인 인치 네일스의 프런트맨 트렌트 레즈너, 스튜디오 협력자 애티커스 로스 및 앨런 몰더, 그리고 알레산드로 코르티니, 아드리안 벨류, 그리고 브라이언 비글리오네의 기고문이 포함되었다.
레즈너는 《Ghosts》를 "낮의 꿈들을 위한 사운드트랙"이라고 묘사했는데, 이는 비평가들이 이를 브라이언 이노와 로버트 프립의 작품에 비교한 것으로, 이 곡들은 이름이 밝혀지지 않았다. 이 곡들은 트랙 목록과 그룹 번호로만 식별되며, 거의 전적으로 중요하다. 비록 5트랙 EP로 구상되었지만, 최종 발매는 4개의 9트랙 EP, 총 36트랙으로 구성되었다. 이 음반은 사전 발표 없이 크리에이티브 커먼즈 라이선스(BY-NC-SA)와 300달러 디럭스 에디션을 포함하여 다양한 패키지와 가격으로 발매되었다. 팬들이 음악을 시각적으로 해석하고 제출물을 게시하도록 초대하는 유튜브 기반의 영화제도 발표되었지만, 발표 이후 이 영화제에 대한 언급은 없었다.
《Ghosts I-IV》는 긍정적인 평가를 받았고 비평가들은 그것의 실험주의와 비정형적인 발매를 칭찬했다. 미국에서 14위에 올랐고, 그래미 어워드에서 최고의 록 인스트루멘탈 퍼포먼스와 최고의 박스 혹은 특별 한정판 패키지에 후보로 올랐는데, 이는 크리에이티브 커먼즈 라이선스로 발매된 음악이 그래미 어워드에 후보로 오른 최초의 사례이다.
롭 셰리단은 입주 작가와 공동으로 음반의 아트 디렉터로 활동했다. 셰리단은 또한 이전 두 개의 나인 인치 네일스 스튜디오 음반인 《With Teeth》 (2005년)와 《Year Zero》의 아트 디렉터였다. 《Ghosts》는 다양한 버전으로 발매되었기 때문에, 몇몇 버전은 다소 다른(또는 추가적인) 음반 아트와 관련 커버 아트를 특징으로 한다. 40페이지의 PDF는 음반의 각 버전과 함께 제공되며, 36개의 트랙 각각에 대한 사진을 포함한다. 이 사진들은 또한 다운로드 가능한 모든 트랙의 ID3 태그에 포함되어 있다.
공식 나인 인치 네일스 웹사이트의 초기 발매는 웹사이트가 트래픽으로 넘쳐나면서 문제를 겪었고, 밀려드는 다운로드를 처리하기 위해 추가 서버를 추가할 때까지 완전히 작동하지 않았다. 음반 발매 일주일 후, 공식 나인 인치 네일스 웹사이트는 78만 건 이상의 구매 및 다운로드 거래를 보고하여 160만 달러 이상의 매출을 모았다. 300달러짜리 "울트라-디럭스 리미티드 에디션"의 선주문은 발매 30시간도 안 되어 매진되었다.
이 음반의 실제 발매는 첫 주에 26,000장이 팔리면서 미국 빌보드 200에서 14위로 데뷔했다. 이 음반은 또한 《빌보드》의 댄스/일렉트로닉 음반 차트에서 1위를 차지했다. 이 음반은 2013년 5월까지 미국에서 149,000장이 팔렸다. 국제적으로 《Ghosts》는 캐나다에서 3위, 오스트레일리아에서 15위, 뉴질랜드에서 26위, 오스트리아에서 58위, 영국에서 60위로 정점을 찍었다.
모든 곡들은 특별한 언급이 없는 한 트렌트 레즈너와 애티커스 로스에 의해 작사/작곡하였다.
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*  Official website (archive)
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*  ''Ghosts I–IV'' at Archive.org
분류:2008년 음반
분류:나인 인치 네일스의 음반
분류:인터스코프 레코드 음반
분류:서프라이즈 음반
Hydra (토토의 음반)

《'''Hydra'''》는 1979년에 발매된 미국의 록 밴드 토토의 두 번째 스튜디오 음반이다. 이 음반은 빌보드 200에서 37위에 올랐고, 대부분의 싱글들이 차트에서 아무런 영향을 미치지 못한 반면, 1971년 SF 영화 《THX 1138》에서 영감을 받은 노래인 〈99〉는 빌보드 핫 100에서 26위에 올랐다.
상업적인 성공을 거두긴 했지만, 《Hydra》는 이 밴드의 가장 많이 팔린 데뷔 음반보다 훨씬 덜 인기 있는 음반이었다. 올뮤직은 이것이 토토가 《Hydra》나 그들의 데뷔에 대해 독특하고 인지할 수 있는 사운드를 구축하는데 실패했기 때문이라고 주장했다. 그들은 또한 대부분의 청취자들이 99가 기반이 된 영화(즉, 《THX 1138》)에 익숙하지 않아서 절망적일 정도로 모호한 가사를 찾았고, 이 싱글이 히트를 칠 수 있었던 것만큼 큰 성공을 거두는 것을 막았다고 추측했다.
음반에 대한 비판적인 반응은 엇갈렸다. 올뮤직의 회고적인 리뷰는 품질에 대한 판단을 거의 하지 않았으며(곡들이 "잘 연주되었다"는 것을 제외하고), 대신 왜 그들의 데뷔의 상업적인 성공에 필적하지 못했는지에 대해 논의했다.
모든 곡들은 특별한 언급이 없는 한 데이비드 페이치에 의해 작사/작곡하였다.
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분류:1979년 음반
분류:토토의 음반
분류:컬럼비아 레코드 음반
Invisible Touch

《'''Invisible Touch'''》는 영국의 록 밴드 제네시스의 열세 번째 스튜디오 음반으로 1986년 6월 6일 미국의 애틀랜틱 레코드에 의해 발매되었고 1986년 6월 9일 영국의 카리스마/버진 레코드에 의해 발매되었다. 1984년 멤버들이 솔로 활동을 계속하기 위해 휴식을 취한 후, 밴드는 엔지니어이자 프로듀서인 휴 패덤과 함께 《Invisible Touch》를 작곡하고 녹음하기 위해 1985년 10월에 다시 모였다. 그들의 이전 음반과 마찬가지로, 그것은 전적으로 그룹 즉흥 연주를 통해 쓰여졌고 녹음 전에 개발된 자료는 사용되지 않았다.
《Invisible Touch》는 전 세계적인 성공을 거두었고 영국 음반 차트에서 1위, 미국 빌보드 200에서 3위에 올랐다. 이 음반은 영국에서 120만 장 이상, 미국에서 600만 장 이상 판매된 멀티 플래티넘 인증을 받은 이후 이 밴드의 가장 많이 팔린 음반으로 남아 있다. 제네시스는 미국 빌보드 핫 100에서 한 음반의 싱글 5개가 5위에 오른 최초의 밴드이자 해외 밴드가 되었으며, 〈Invisible Touch〉는 이들이 처음이자 유일하게 차트 1위에 오른 곡이다. 이 음반은 발매 직후와 회고적으로 엇갈린 평가를 받았으며, 좀 더 팝 지향적인 접근 방식과 필 콜린스의 솔로 작업과 비슷한 점이 칭찬과 비판을 동시에 받았다. 2007년, 이 음반은 새로운 스테레오와 5.1 서라운드 사운드 믹스로 재발매되었다.
1984년 2월, 밴드는 이전 음반 《Genesis》 (1983년)를 지원하기 위해 1983년부터 1984년까지 투어를 마쳤고, 이 음반은 발매 당시 가장 많이 팔린 음반이 되었고 영국 톱 5 히트곡 〈Mama〉를 발매했다. 이 그룹은 각 멤버들이 각자의 솔로 활동을 계속할 수 있도록 비활동적인 기간으로 이를 따랐다. 마이크 러더퍼드는 그의 그룹 마이크 + 더 메카닉스를 결성하고 데뷔 음반으로 성공을 거두었고, 토니 뱅크스는 영화 음악에 집중하여 《Soundtracks》 (1986년)을 발매했고, 필 콜린스는 세 번째 솔로 음반 《No Jacket Required》 (1985년)를 발매했다. 이 음반은 전 세계적으로 큰 상업적 히트를 쳤다. 1985년 여름, 그의 솔로 투어가 끝날 무렵, 콜린스는 제네시스가 그 10월에 새 음반 작업을 시작하기로 동의했다고 확인했다. 이것은 BBC 라디오 1에서 방송된 세 사람이 헤어졌다는 잘못된 발표에 종지부를 찍었다. 러더퍼드는 그 휴식이 그룹의 음악 스타일에 영향을 미쳤다고 생각했다. "우리는 밴드 밖에서 너무 많은 일을 했고, 비록 그 발전이 대부분 무의식적이긴 하지만, 우리는 훨씬 더 많은 음악적 변화를 겪은 것처럼 보였습니다.
《Invisible Touch》는 1986년 6월 6일 애틀랜틱 레코드에 의해 미국에서 처음 발매되었고, 영국에서는 1986년 6월 9일 카리스마와 버진 레코드에 의해 발매되었다. 이 음반은 1986년 6월 21일부터 96주 동안 영국 음반 차트에서 1위를 차지했고, 85주 동안 미국 빌보드 200에서 3위를 차지했다.
제네시스는 1986년부터 1987년까지 《Invisible Touch》에서 〈Invisible Touch〉, 〈Throwing It All Away〉, 〈Land of Confusion〉, 〈In Too Deep〉, 그리고 〈Tonight, Tonight, Tonight〉의 다섯 개의 싱글을 발매했다. 각각 미국 빌보드 핫 100 차트에서 상위 5위에 오르며, 제네시스는 마이클 잭슨, 자넷 잭슨, 마돈나가 세운 다섯 개의 싱글 기록과 동일하게 이 업적을 달성한 최초의 그룹이자 외국인 아티스트가 되었다.
모든 곡들은 토니 뱅크스, 필 콜린스 그리고 마이크 러더퍼드가 작사/작곡하였다.
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분류:1986년 음반
분류:제네시스의 음반
분류:버진 레코드 음반
분류:애틀랜틱 레코드 음반
Kiss of Death (모터헤드의 음반)

《'''Kiss of Death'''》는 영국의 헤비 메탈 밴드 모터헤드의 열여덟 번째 스튜디오 음반으로, 2006년 8월 29일 스팀해머를 통해 발매되었다.
《Kiss of Death》는 모터헤드가 프로듀서 카메론 웨브와 함께 녹음한 두 번째 음반으로, 밴드의 이전 음반 《Inferno》에서 무거운 사운드를 이어가고 있다. 조엘 맥이버는 2011년 모터헤드의 회고록 《Overkill: The Untold Story of Motörhead》에서 다음과 같이 언급했다.
〈God Was Never on Your Side〉는 레미 킬미스터의 서정적인 파멸을 전에 없이 보여준다. 이 음반의 리드 싱글인 〈Kingdom of the Worm〉은 현대 세계에 대한 신랄한 논평이었고, 한 곡인 〈Going Down〉은 필 캠벨의 아들 토드가 공동 작사, 작곡했다.
《Kiss of Death》는 독일에서 4위에 올랐으며, 모터헤드의 독일 차트에 역대 최고 기록을 세웠다. 이 음반은 또한 오랜 아티스트 조 페타그노의 오리지널 커버 아트 특징으로 하는 마지막 모터헤드 음반으로 유명하다.
모든 곡들은 특별한 언급이 없는 한 레미 킬미스터, 필 캠벨, 미키 디에 의해 작사/작곡하였다.
*  Motörhead official website
분류:2006년 음반
분류:모터헤드의 음반
Moonmadness

《'''Moonmadness'''》는 영국의 프로그레시브 록 밴드 카멜의 네 번째 정규 음반이다. 이 음반은 1976년 3월 데카와 가마 레코드에서 발매되었으며 앤드루 래티머, 피터 바든스, 더그 퍼거슨, 앤디 워드의 오리지널 라인업에 의해 녹음된 그들의 마지막 음반이다. 그들의 이전 음반인 모든 기악곡인 《The Snow Goose》로 성공을 거둔 후, 그 밴드는 후속 작업을 시작했고 새로운 음악에 보컬과 가사를 통합했다. 《Moonmadness》는 각 밴드 멤버들의 개성에 따라 하나의 트랙으로 느슨한 개념을 가지고 있다. 2018년, 발매 42년 만에, 카멜은 이 음반 전체를 라이브로 공연했다.
카멜의 인기는 1975년 비평가들에게 호평을 받은 그들의 기악 음반 《The Snow Goose》와 함께 성장했고, 뒤이어 이 그룹이 전국적인 음악 출판물 《멜로디 메이커》의 독자들이 뽑은 "영국에서 가장 밝은 희망"으로 선정되었다. 1975년 말, 밴드는 후속 음반을 위해 3주간 새로운 음악을 작곡했고 1976년 1월과 2월에 《Moonmadness》를 녹음했다. 발매 당시, 래티머는 이 음반을 서둘러 완성해야 하는 필요성에도 불구하고 이 음반에 매우 만족한다고 말했다.
마지막 트랙인 〈Lunar Sea〉는 1분 길이의 바람 부는 효과로 끝난다. 일부 LP 프레스에서는 레코드 소매가 이 파트의 끝 부분 동안 건너뛰고 자연스럽게 효과의 시작으로 돌아가 끝없이 재생된다("종점 그루브" 효과).
《Q》 & 《모조》 클래식 스페셜 에디션 《핑크 플로이드 & 스토리 오브 프로그 록》에서 이 음반은 "40개의 코스믹 록 음반" 목록에서 23위에 올랐다.
이 음반은 2014년 《프로그》 잡지 독자들이 선정한 역대 100대 프로그레시브 음반에서 58위로 뽑혔다.
카멜은 2018년 투어에서 이 음반 전체를 공연했다.
*  Camel - ''Moonmadness'' (1976) album review by Daevid Jehnzen, credits & releases at AllMusic.com
*  Camel - ''Moonmadness'' (1976) album releases & credits at Discogs.com
*  Camel - ''Moonmadness'' (1976) album credits & user reviews at ProgArchives.com
*  Camel - ''Moonmadness'' (1976) album review by Matthijs van der Lee, credits & user reviews at SputnikMusic.com
*  Camel - ''Moonmadness'' (1976) album to be listened as stream at Play.Spotify.com
분류:1976년 음반
분류:카멜의 음반
분류:데카 레코드 음반
분류:콘셉트 음반
Motörizer

《'''Motörizer'''》는 영국의 헤비 메탈 밴드 모터헤드의 열아홉 번째 스튜디오 음반이다. 2008년 8월 26일 스팀해머 레이블의 열한 번째이자 마지막 음반으로 발매되었다.
녹음은 2007년 말과 2008년 초에 이루어졌다. 2004년 《Inferno》 이후 그들의 모든 음반과 마찬가지로, 이 음반은 카메론 웨브에 의해 프로듀싱, 믹싱, 엔지니어링되었다.
이 음반은 발매와 동시에 대부분 긍정적인 평가를 받았다. 올뮤직의 알렉스 헨더슨은 "고전적인 모터헤드 사운드가 우세하며, 〈Buried Alive〉, 〈Runaround Man〉, 〈When the Eagle Screams〉, 〈Time Is Right〉와 같은 힘찬 트랙이 25년 전에 녹음될 수 있었던 것처럼 들린다"고 긍정적인 평가를 내렸다. Motörizer는 절대 획기적인 척하지 않지만, 소재가 예측 가능하다면 매력적으로 예측할 수 있다." 《피치포크》 미디어의 코스모 리는 이것이 최근 모터헤드 음반에 비해 개선된 것이라고 긍정적인 평가를 내렸다. "《Motörizer》는 밴드의 최근 음반을 쌓아올린 싱거운 하드 록을 피합니다. 대신 11개의 트랙이 39분 미만으로 효율적으로 작동됩니다. 레미는 올해 63세가 되지만, 여전히 그의 나이 절반의 소리를 냅니다."
모든 곡들은 레미 킬미스터, 필 캠벨, 미키 디에 의해 작사/작곡하였다.
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분류:2008년 음반
분류:모터헤드의 음반
쓰게촌

'''쓰게촌'''(都祁村)은 나라현 북동부에 존재했던 촌이다.  2005년 4월 1일에 소에카미군 쓰키가세촌과 함께 나라시에 편입되어 소멸하였다.
나라 현의 북동부, 가사키 산지(야마토 고원)에 위치한다. 기후는 분지부보다 비교적 냉량·한랭하여 여름철은 지내기 쉽고, 겨울철은 엄한을 극한다. 마을 내를 메이한 국도가 횡단하고 있어 교통이 편리한 곳이다
* 1955년 1월 1일 - 쓰게노촌, 하리가벳쇼이 합병해 성립하였다. 
* 2005년 4월 1일 - 나라시에 편입되었다. 동일 쓰게촌은 폐지되었다.
=== 도로 ===
* 국도 제25호선
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분류:나라현의 폐지된 시정촌
분류:나라시의 역사
분류:야마베군
Out of Exile

《'''Out of Exile'''》은 미국의 록 슈퍼그룹 오디오슬레이브의 두 번째 스튜디오 음반이다. 이 음반은 2005년 5월 23일 국제적으로 발매되었고 하루 뒤 미국에서 에픽 레코드와 인터스코프 레코드를 통해 발매되었다. 이 음반은 빌보드 200 차트에서 1위를 차지한 그 밴드의 유일한 음반이다. 이 음반에는 〈Be Yourself〉, 〈Your Time Has Come〉, 〈Don't Remind Me〉, 〈Out of Exile〉의 4개의 싱글이 발매되었다. 〈Don't Remind Me〉는 2006년 제48회 그래미 어워드 하드 록 퍼포먼스 부문 후보에 올랐다.
드러머 브래드 윌크는 "오디오슬레이브 밴드가 도착했습니다. 첫 번째 음반은 역사가 있는 다른 두 밴드의 사람들이었습니다. 저는 이 음반으로 그것을 느끼지 못합니다." 크리스 코넬은 2002년 이후 그의 삶의 긍정적인 변화에 영향을 받아 이번 음반에서 가장 개인적인 곡들을 썼다고 인정했다. 그는 또한 이 음반이 데뷔 음반보다 더 다양하고 무거운 기타 리프에 덜 의존한다고 설명했다.
2005년 5월 6일, 오디오슬레이브는 쿠바 아바나에서 무료 공연을 했다. 오디오슬레이브는 7만 명의 관객 앞에서 연주하며 쿠바에서 콘서트를 연 최초의 미국 록 그룹이 되었다. 이 밴드는 쿠바 음악가들과 교류하기 위해 5월 4일 아바나로 갔다. 코넬은 "바라건대, 이 콘서트가 우리 두 나라 사이의 음악적 경계를 여는 데 도움이 될 것입니다"라고 논평했다. 26곡의 세트 콘서트는 그 밴드가 연주한 것 중 가장 긴 것이었다. 발매일 3주 전에 열린 콘서트에서 《Out of Exile》의 많은 곡들이 공연되었고, 이는 이 음반의 트랙 중 첫 번째 라이브 공연이 되었다. 이 콘서트는 같은 해 10월에 발매된 《Live in Cuba》 DVD에 수록되었다.
〈Your Time Has Come〉와 〈Man or Animal〉은 2006년 레이싱 비디오 게임인 《플랫아웃 2》에 수록되었다.
비판적인 반응은 대부분 따뜻했고, 코넬이 정면으로 내세운 레이지 어게인스트 더 머신과는 달리 밴드가 자신만의 사운드를 정의하기 위해 노력하고 있다는 사실을 강조했다. 비평가들은 처음에 오디오슬레이브를 레이지 어게인스트 더 머신과 사운드가든의 합체라고 묘사했지만, 밴드의 두 번째 음반인 《Out of Exile》은 그들이 별도의 정체성을 확립했다고 언급했다. 비평가들은 코넬의 더 강한 보컬이 흡연과 음주의 결과일 수 있다고 언급했고, 《Out of Exile》은 "밴드가 그 자체로 들어오는 사운드"라고 지적했다. 올뮤직은 이 음반을 "날씬하고, 단단하고, 강하고, 기억에 남는다"고 칭찬했다. musicOMH.com은 코넬의 가사가 "어처구니없는 것에 가깝다"고 썼다. 이 음반은 Amazon.com의 2005년 편집자 선정 100위 중 하나로 선정되었다.
《Out of Exile》은 2005년 5월 발매되어 263,000장의 음반 판매량을 기록하며 미국 차트 1위로 데뷔했으며, 이는 오디오슬레이브 발매 첫 주 가장 많이 팔린 음반이 되었다. 이 음반은 이후 플래티넘 지위를 획득하였다.
모든 곡들은 오디오슬레이브에 의해 작사/작곡하였다.
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분류:2005년 음반
분류:오디오슬레이브의 음반
분류:에픽 레코드 음반
분류:인터스코프 레코드 음반
분류:릭 루빈이 프로듀싱한 음반
Passion and Warfare

《'''Passion and Warfare'''》는 미국의 기타리스트 스티브 바이의 두 번째 정규 음반으로 1990년 5월에 렐러티비티 레코드와 에픽 레코드를 통해 발매되었다. 이 음반은 미국 음반 산업 협회에 의해 골드 인증을 받았다.
《Passion and Warfare》는 바이가 어렸을 때 가졌던 일련의 꿈의 장면들을 바탕으로 쓰여졌으며, 이 음반의 기타 음악책에서 바이는 "지미 헨드릭스는 벤허가 멜 블랭크를 위해 연 파티에서 예수 그리스도를 만난다"고 요약한다. 이 모든 것은 1,600평방 피트(150m2)의 건물인 할리우드 힐스에 있는 그의 집에 있는 마더십 스튜디오에서 녹음되었는데, 이 건물에서는 1989년 화이트스네이크의 음반 《Slip of the Tongue》의 기타 부분도 녹음되었다. 이와 같이 화이트스네이크의 프론트맨 데이비드 커버데일은 이 음반에서 작은 구어 파트를 가지고 있다. 커버데일, 아드리안 반덴버그, 루디 사조는 백 보컬로 인정받고 있다. 바이는 음반 기획이 1982년부터 시작되었지만 데이비드 리 로스의 밴드에 합류한 후 보류되었고 1989년 로스와 헤어질 때까지 다시 선택되지 않았다고 말한다.
모든 곡들은 스티브 바이에 의해 작곡하였다.
*  In Review: Steve Vai "Passion And Warfare" at Guitar Nine Records
분류:1990년 음반
분류:스티브 바이의 음반
분류:에픽 레코드 음반
Pink Bubbles Go Ape

《'''Pink Bubbles Go Ape'''》는 1991년에 발매된 독일의 파워 메탈 밴드 헬로윈의 네 번째 스튜디오 음반이다. 기타리스트 카이 한센의 탈퇴를 알렸고, 롤랜드 그래포우가 그를 대신했다. 또한 EMI 레코드에서 발매된 첫 번째 음반이었다.
이 음반에는 〈Kids of the Century〉와 〈Number One〉인 두 개의 싱글이 포함되어 있다. 〈Number One〉는 영국에서 56위에 올랐다. 미하엘 바이카스에 따르면 트랙 〈Heavy Metal Hamsters〉(아마도 밴드의 이전 음반 회사에 대해 쓴 것으로 추정)는 음반에 수록될 의도가 전혀 없었고, 오히려 싱글의 B-사이드에 있었다.
프로듀서, 밴드 멤버, 매니지먼트 및 음반 회사 사이의 많은 분쟁이 뒤따랐다. 바이카스는 베테랑 영국의 프로듀서 크리스 샹그리디에게 많은 책임을 돌렸다. 바이카스는 "바로, 저는 일들이 잘못되고 있다는 것을 알 수 있었고, 그 쇼는 미하엘과 잉고에 의해 운영되고 있었고, 크리스는 단순히 제 노래를 좋아하지 않았습니다. 그는 그들이 가지고 있는 특정한 영리함을 이해할 수 없었습니다."라고 말했다. 바이카스는 토미 한센이 그 음반을 제작하기를 원했다.
또한 밴드는 새 음반을 녹음하는 데 거의 40만 파운드를 썼다. "모든 상황이 나빴다"라고 미하엘 키스케는 2017년에 말니다. "우리는 덴마크의 스튜디오에서 많은 돈을 썼지만 영감은 없었습니다."
스톰 소거슨은 《Pink Bubbles Go Ape》의 커버를 디자인했고 그 커버의 소녀는 그의 조카입이. 소거슨은 또한 〈Kids of the Century〉의 홍보 비디오를 감독했다.
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분류:1991년 음반
분류:헬로윈의 음반
Pure Instinct

《'''Pure Instinct'''》는 1996년에 발매된 독일의 하드 록 밴드 스콜피언스의 열세 번째 스튜디오 음반이다. 비평가들은 이 음반이 너무 많은 발라드를 가지고 있고 하드 록이나 심지어 록도 충분하지 않다고 비판했다.
이 음반의 커버 아트는 이전의 몇몇 스콜피언스 음반과 마찬가지로 오리지널 커버의 나체로 인해 일부 발매를 위한 대체 커버로 대체되었다. 세션 음악가 쿠르트 크레스가 드럼을 연주하는 유일한 스콜피언스 음반이다. 그 음반은 비발라드보다 발라드가 더 많다. 〈You and I〉라는 노래는 어느 정도 인기를 얻었고 종종 스콜피언스 콘서트에서 연주되었다.
커버 아트에는 우리에 갇힌 벌거벗은 남자와 벌거벗은 여자의 모습이 담겨 있다. 여자도 손에 아기를 들고 있고 우리 왼쪽 구석에는 뒤에서만 보이는 또 다른 사람이 있다. 우리 주변에는 얼룩말, 호랑이, 캥거루와 같은 동물들이 우리 밖에 있다. 이 그림의 배경은 빨간색이 섞여 있고, 커버 오른쪽에는 대문자로 "Homo Sapiens"라고 쓰인 표지판도 있다. 이 커버는 미국에서 불타는 기타로 현재 테이프 사진을 본 또 다른 동기로 대체되었다.
*  Official album page
*  "You and I" video
*  "When You Came into My Life" video
분류:1996년 음반
분류:스콜피언스의 음반
분류:애틀랜틱 레코드 음반
분류:이스트웨스트 레코드 음반
Revelations (오디오슬레이브의 음반)

《'''Revelations'''》는 미국의 록 슈퍼그룹 오디오슬레이브의 세 번째이자 마지막 스튜디오 음반이다. 이 음반은 2006년 9월 4일 국제적으로 발매되었고 하루 뒤 미국에서 에픽 레코드와 인터스코프 레코드를 통해 발매되었다. 밴드의 리드 보컬 크리스 코넬은 2007년 2월 음반 발매 직후 밴드를 떠났고, 이후 같은 해에 해체되었다.
오디오슬레이브는 20곡의 곡을 썼고 (그 중 일부는 2005년 투어에서 샘플링되었다) 2006년 1월 초에 스튜디오로 돌아와 녹음을 마쳤다. 크리스 코넬은 1960년대와 70년대 음악에 영향을 받은 《Revelations》를 위해 그의 "70년대 펑크와 R&B 취향의 보컬"을 채택했다. 기타리스트 톰 모렐로는 이 사운드를 "어스 윈드 앤드 파이어가 레드 제플린을 만나다"라고 묘사했다. 음악적으로 이 음반은 오디오슬레이브의 이전 음반과 비슷하지만 반전이 있다. 이 밴드는 음반에 수록된 많은 곡들에 솔과 펑크의 영향을 통합했다. 사랑, 삶, 그리고 손실은 모두 새 음반의 주제이다. 허리케인 카트리나 참사와 조지 W. 부시 등을 소재로 한 〈Wide Awake〉와 같은 노래로 오디오슬레이브의 음악에도 정치 운동이 고개를 들기 시작했다.
모렐로는 "코넬이 이 녹음을 통해 담배를 피우거나 술을 마시거나 마약을 하지 않은 최초의 음반"이라고 언급했다. 그러나 모렐로는 "크리스가 《Out of Exile》 음반을 만드는 동안 술에 완전히 취했어요. 크리스는 또한 《Revelations》를 제작하는 동안 술이 깼고 녹음하기 전에 담배도 끊었습니다. 원본 글로 인해 야기된 혼란이나 우려에 대해 사과드립니다. 금주는 생사의 문제일 수 있으며, 수년 동안 건강을 유지하는 크리스의 용기는 영감을 주었습니다." 밴드는 프로듀서 브렌던 오브라이언이 한 곡을 더 요청했을 때 음반을 완성했다. 다음 날, 그들은 〈Moth〉를 작곡하고 녹음하여 오디오슬레이브가 함께 만든 마지막 곡이 되었다. 크리스 코넬은 그 노래에서 "난 더 이상 네 불 주위를 날아다니지 않을 거야"라고 노래한다.
《Revelations》는 빌보드 200에 150,631장으로 2위에 올랐다. 이 음반은 전 세계적으로 거의 100만 장이 팔렸다. 이 음반은 미국에서 50,000장, 캐나다에서 50,000장, 호주에서 35,000장(첫 주), 뉴질랜드에서 7,500장(첫 주)의 선적에 대해 골드 인증을 받았다. 첫 두 싱글은 〈Original Fire〉와 〈Revelations〉였다.
2006년 7월 3일에는 팬클럽 회원들과 비팬클럽 경연대회 수상자들을 위한 비공개 듣기 파티가 열렸다. 이 음반은 더 어두운 톤과 주제 코러스를 언급하며 강력한 팬 리뷰를 얻었다. 이 음반은 15개의 리뷰를 바탕으로 메타크리틱에서 100개의 메타 점수 중 60개의 점수를 얻으며 엇갈린 평가를 받았다. 《롤링 스톤》은 "이 12개의 트랙의 대부분은 절대 노래로 분해되지 않는 주기적인 높낮이를 가진 인상적인 구조"라고 썼다.
모든 곡들은 오디오슬레이브에 의해 작사/작곡하였다.
* 
분류:2006년 음반
분류:오디오슬레이브의 음반
분류:에픽 레코드 음반
분류:인터스코프 레코드 음반
Roorback

《'''Roorback'''》은 2003년 SPV 레코드를 통해 발매된 브라질의 헤비 메탈 밴드 세풀투라의 아홉 번째 스튜디오 음반이다.
〈Mind War〉와 〈Bullet the Blue Sky〉는 싱글과 뮤직 비디오로 발매되었다. 디지팩 버전(미국을 제외한 모든 곳에서 발매)에는 《Revolusongs》 EP와 〈Bullet the Blue Sky〉의 비디오가 포함되어 있다. 음반 제목은 "중상 위작(Roorback forgery)"을 가리킨다.
판매량은 데릭 그린이 보컬로 참여한 이전 음반보다 감소했다. 하지만, 《Roorback》은 긍정적인 평가를 받았고, 첫 주 판매량 4,000장으로 《빌보드》의 인디펜던트 뮤직 차트 17위에 올랐다. 2007년 3월 20일, 사운드스캔은 《Roorback》이 전 세계적으로 75,000장 이상을 판매했다고 보도했다.
올뮤직의 알렉스 헨더슨은 이 음반에 5점 만점에 4점을 주며 "불안과 정치적 부패는 《Roorback》에서 반복되는 주제"라며 "세풀투라가 쓴 노래들은 지속적으로 암울하고 골치 아픈 세계의 그림을 그린다"고 말했다. 팝매터스의 애드리언 베그랜드는 《Roorback》을 "몇 년 만에 가장 강력한 노력"이라며 "《Roots》 이후 가장 일관되고 활기찬 음반"이라고 평가했다.
모든 곡들은 특별한 언급이 없는 한 안드레아스 키세르, 데릭 그린 그리고 이고르 카발레라에 의해 작사/작곡하였다.
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분류:2003년 음반
분류:세풀투라의 음반
Sacred Heart

《'''Sacred Heart'''》는 미국의 헤비 메탈 밴드 디오의 세 번째 스튜디오 음반이다. 1985년 8월 12일 북미의 워너 브라더스 레코드와 다른 지역의 버티고 레코드에서 발매되었다. 그 음반은 빌보드 200 차트에서 29위로 정점을 찍었다. 싱글 〈Rock 'n' Roll Children〉과 〈Hungry for Heaven〉이 수록되어 있다.
이 음반은 음반 투어 도중 중간에 해고된 기타리스트 비비언 캠벨을 포함한 마지막 디오 음반이었다. 캠벨은 데프 레퍼드, 리버독스, 화이트스네이크, 씬 리지 등 여러 밴드에 합류했다. 이 음반의 녹음 도중 디오는 인터뷰에서 "...나에게 있어, 그는 심지어 이 음반을 위해 그곳에 있지도 않았다"라고 말했다. 이 음반은 《Holy Diver》, 《The Last in Line》과 함께 2012년 3월 19일 유니버설을 통해 미국 밖에서 전 세계적으로 배포하기 위해 새로운 2-CD 디럭스 에디션으로 발매되었다. 38분을 기록하고 있는 Sacred Heart는 이 밴드의 가장 짧은 음반이다.
1985년 10월 15일 미국 음반 산업 협회는 《Sacred Heart》 골드 (50만 장 판매)를 인증했다. 이 음반은 2009년 11월 3일에 《The Very Beast of Dio》가 골드 인증을 받기 전까지 오랫동안 이 인증을 받은 마지막 디오 음반이었다.
커버 아트는 로버트 플로르작의 작품이다. 커버의 테두리 주위의 비문은 라틴어로 FINIS PER SOMNIVM REPORIO TIBI SACRA VENFICVSOSTIVM AVRVM이라고 쓰여 있다. 꿈의 경계를 따라 신성한 독의 심장과 황금의 문을 찾았지. 해석에 유용한 더 많은 데이터가 〈Sacred Heart〉의 가사에 포함될 수 있다. 라틴어는 문맥에 의존하기 때문에, 비문은 다음과 같이 번역할 수 있다. "잠으로 끝이 난다. 나는 제단에 열리는 마법인 신성한 마음을 준비할 것이다."
*  "Rock 'n' Roll Children" video clip
*  "Hungry for Heaven" video clip
*  ''Sacred Heart'' song lyrics
분류:1985년 음반
분류:디오의 음반
분류:워너 브라더스 레코드 음반
Snakes & Arrows

《'''Snakes & Arrows'''》는 2007년 5월 1일 앤섬 레코드에서 발매된 캐나다의 프로그레시브 록 밴드 러시의 열여덟 번째 스튜디오 음반이다. 2004년 10월 R30: 30th Anniversary Tour가 끝난 후, 밴드는 1년간 휴식을 취했고, 2006년 1월 후속 작업을 시작하기로 합의했다. 이 음반은 공동 프로듀서 닉 라스쿨리네츠와 함께 5주 만에 녹음되었는데, 그는 각 멤버들로부터 접근법과 기술로 칭찬을 받았다. 이 곡은 세 개의 인스트루멘탈 트랙을 포함하고 있는데, 이는 러시 음반 중 가장 많은 것이다.
《Snakes & Arrows》는 CD와 한정판 더블 LP(5,000장), 뮤직 비디오 인터랙티브 포맷(25,000장)으로 발매되었다. 그것은 캐나다와 미국에서 3위로 정점을 찍었고 2007년 9월에 캐나다에서 골드 인증을 받았다. 러시는 〈Malignant Narcissism〉으로 그래미 어워드 최우수 록 연주상 후보에 올랐다. 《Snakes & Arrows》는 《클래식 록》의 10대 필수 프로그레시브 록 음반 중 하나로 선정되었다. 이 음반은 스튜디오 음반 《The Studio Albums 1989–2007》의 일부로 2013년 재발매 및 리마스터드되었다. 2016년 애비 로드 스튜디오에서 숀 매기에 의해 리마스터드된 후, 러시의 직접적인 접근에 따라 재발매되었다.
2004년 10월, 러시는 R30: 30th Anniversary Tour를 마치고 1년간 활동을 중단했다. 이 기간 동안 그들은 《R30: 30th Anniversary World Tour》 DVD에 참여했는데, 인터뷰를 통해 2006년 초에 새로운 스튜디오 음반을 발매할 계획을 밝혔다. 이 그룹은 그들의 커버 EP 《Feedback》 (2004년)을 녹음한 것에 대해 충전을 느꼈다. EP 《Feedback》은 그들이 그들 자신의 좀 더 생각하고 복잡한 음악과 대조적으로 간단하고 직접적인 노래를 연주하고 라이브로 녹음하는 것을 보았다. 《Snakes & Arrows》에는 그러한 접근법이 채택되었다.
2006년 1월부터 음반 작업이 시작되었고 밴드 멤버들은 게디 리와 알렉스 라이프슨이 새로운 음악적 아이디어에 재밍하는 그들의 일반적인 작곡 방법을 채택했고 닐 피어트는 혼자 가사를 작업했다. 이번에는 리와 라이프슨이 같은 시설에서 일하기보다는 토론토에 있는 그들의 홈 스튜디오에서 일했고, 점차 그들의 아이디어를 가이드 드럼 파트로 클릭 트랙을 사용하여 편곡된 곡으로 틀을 짜냈다. 그들은 낮 12시경부터 오후 5시경까지 주 3일간 일했다. 2000년 남부 캘리포니아로 이주한 피어트는 집에서 일했고, 온라인에서 밴드 동료들과 협업했으며, 작사와 녹음 단계 내내 토론토와 뉴욕을 여행했다. 라이프슨은 이 그룹이 이전보다 더 많은 사전 제작 작업을 했으며, 리와 자신은 좀 더 캐주얼하고 여유로운 작사 방식을 채택했다고 말했다.
작사는 닐 피어트가 맡았고, 작곡은 모두 특별한 언급이 없는 한 게디 리와 알렉스 라이프슨이 맡았다.
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분류:2007년 음반
분류:러시의 음반
분류:애틀랜틱 레코드 음반
니시요시노촌

'''니시요시노촌'''(西吉野村)은 일본 나라현 중남부에 위치했던 촌이다.
2005년 9월 25일, 요시노군 오토촌이 편입해 폐지되었다.
나라현의 중남부, 노리쿠라봉 산기슭에 위치한 산촌.전국 유수의 감 생산지이다.
* 1959년 4월 1일 - 시로가네촌, 아노촌, 무네히촌이 합병해 성립하였다. 
* 2005년 9월 25일 - 고조시에 편입되었다. 동일 니시요시노촌은 폐지되었다.
=== 도로 ===
* 국도 제168호선
* 
분류:나라현의 폐지된 시정촌
분류:고조시의 역사
분류:요시노군
Sound of White Noise

《'''Sound of White Noise'''》는 1993년 5월 엘렉트라 레코드에 의해 발매된 미국의 헤비 메탈 밴드 앤스랙스의 여섯 번째 스튜디오 음반이다. 1992년 오랜 프론트맨 조이 벨라도나를 대신한 보컬리스트 존 부시가 피처링한 첫 번째 음반이자 오랜 리드 기타리스트 댄 스피츠와 함께한 마지막 스튜디오 음반이다. 이 음반은 또한 부시의 이전 밴드인 아모드 세인트의 《Symbol of Salvation》을 프로듀싱한 프로듀서 데이브 저든과 함께 작업한 두 번째 음반이기도 하다.
밴드와 데이브 저든이 프로듀싱한 이 음반은 싱글 〈Only〉, 〈Room for One More〉, 〈Black Lodge〉 그리고 〈Hy Pro Glo〉를 포함하고 있다. 이 음반은 리드 보컬리스트인 조이 벨라도나가 탈퇴하고 그런지 영향력이 도입되면서 밴드의 사운드에 상당한 변화를 주었다. 저든은 앨리스 인 체인스와 제인스 어딕션 같은 곡들을 프로듀싱한 것으로 유명했다.
《Sound of White Nois》e로, 앤스랙스는 이전의 출력을 규정했던 빠른 화력의 스래시 메탈에서 멀어졌다. 그들의 새로운 사운드는 좀 더 직선적인 스타일의 아모드 세인트 (부시가 전곡을 공동 작곡함)에 끌렸고, 종종 더 멜로디컬한 작곡을 강조했다. 《Sound of White Noise》는 1990년, 더 진지하거나 진지한 음색으로 앤스랙스의 1980년대 음반의 유머를 포기한 시간의 지속에서 시작된 유행을 이어갔다. 〈Only〉를 월핑하고, 말을 더듬는 〈Hy Pro Glo〉의 스톱 스타트 다이내믹과 같은 곡들은 밴드가 녹음한 다른 곡들과 동등한 수준의 공격성을 유지했지만, 다른 얼터너티브 메탈 스타일로 유지했다. 다른 곡들은 중간 템포의 〈Room for One More〉나 (《트윈 픽스》 TV 시리즈에서 영감을 받고 키보디스트 안젤로 바다라멘티가 피처링한) 분위기의 〈Black Lodge〉와 같은 새로운 영역을 탐험하는 앤스랙스를 발견했다. 부시의 중저음의 어두운 보컬 스타일 또한 벨라도나의 보컬 스타일에서 큰 변화를 주었다. 음반 녹음 중에 밴드는 〈Poison My Eyes〉라는 곡과 더 스미스 노래 〈London〉의 커버도 제작했다(둘 다 영화 《라스트 액션 히어로》와 《에어헤드》의 사운드트랙에 수록되었다).
이 음반은 첫 주에 62,000장이 팔리면서 빌보드 200 차트에서 7위로 데뷔했고, 앤스랙스의 역대 최고 차트 순위이다. 두 번째 주에 40,000장이 더 팔렸다. 《Sound of White Noise》는 1993년 7월 13일 미국 음반 산업 협회로부터 골드 인증을 받았다.
2002년 기준으로 이 음반은 미국에서 511,284장이 팔렸다.
모든 곡들은 특별한 언급이 없는 한 존 부시, 스콧 이언, 프랭크 벨로 그리고 찰리 베넌티에 의해 작사/작곡하였다.
* 
분류:1993년 음반
분류:앤스랙스의 음반
분류:엘렉트라 레코드 음반
Stomp 442

《'''Stomp 442'''》는 1995년 엘렉트라 레코드에 의해 발매된 미국의 헤비 메탈 밴드 앤스랙스의 일곱 번째 스튜디오 음반이다. 밴드와 필라델피아에 본사를 둔 프로듀서 버처 브라더스는 싱글 〈Fueled〉와 〈Nothing〉이 포함된 음반을 프로듀싱했다. 이 음반은 빌보드 200 차트에서 47위로 데뷔했다. 이 음반은 엘렉트라 레코드가 음반 홍보를 충분히 하지 않았다고 주장한 후 레이블을 떠났기 때문에 발매된 그들의 마지막 음반이다. 《Stomp 442》는 전통적인 앤스랙스 로고가 작품에 포함되지 않은 유일한 앤스랙스 음반이다.
《Stomp 442》는 또한 리드 기타에 댄 스피츠가 없는 앤스랙스의 첫 번째 음반이다. 비록 밴드의 멤버로 인정되지 않았지만, 폴 크룩은 리드 기타 업무를 인계 받았다.
이 음반의 커버는 소매업자 월마트가 거대한 쓰레기 공 옆에 서 있는 벌거벗은 남자 때문에 그것을 매장에 보관하기를 거부하면서 논란이 되었다.
1996년 글래스고에 위치한 라디오 클라이드 1의 톰 러셀과의 인터뷰에서, 브루스 디킨슨은 원래 그의 음반 《Balls to Picasso》를 위해 커버 아트의 원래 디자인이 《Laughing in the Hiding Bush》라는 제목으로 만들어졌지만, 그것을 살 여유가 없었다고 밝혔다. 그의 음반의 제목은 바뀌었고, 그는 커버를 위해 화장실 벽에 두 개의 정사각형을 그렸다.
모든 곡들은 스콧 이언, 존 부시 그리고 찰리 베넌티에 의해 작사/작곡하였다.
* 
분류:1995년 음반
분류:앤스랙스의 음반
분류:엘렉트라 레코드 음반
분류:워너 뮤직 그룹의 음반
오토촌 (나라현)

'''오토촌'''()은 나라현 남서부에 존재했던 촌이다. 2005년 9월 25일, 요시노군 니시요시노촌과 함께 고조시에 편입해 폐지되었다.
1927년경 사카모토의 풍경
요시노 군의 서쪽 가쓰키 반도에 있는 기이 산지의 산악 지역에 위치한다. 와카야마현과 현 경계를 이루는 마을로 임업이 번성하였다
나라현의 남부, 기이 반도의 중앙부에 위치하고 기이 산지를 동서로 나누는 도쯔 강가에 촌락을 이루는 산간 마을이다. 마을 내 96%는 삼림이며 고지에 있어 맑은 공기에 싸여 밤하늘에 펼쳐진 별들의 반짝임은 각별하다.고지에 위치하므로 야간에 구름이 하강하여 일시적으로 안개가 낄 수 있다. 안개가 걷힌 후에는 하계의 빛을 안개가 차단하기 때문에 은하 등이 비교적 잘 보인다.또한 천문대는 넓은 부지를 가지고 있으며, 관망회 등이 개최된다.
=== 1920년 부터 1960년 까지 ===
1920년 실시된 인구조사에서는 3111명이며 1950년 인구조사에서는 3127명이다.이 해까지 인구는 3000명 정도를 유지했다. 이후에는 사루곡댐 건설에 따른 건설 관계자가 유입됨에 따라 인구는 급증하여 1955년 인구 조사에서는 5401명을 기록하였다. 댐이 완성되자 건설 관계자들은 유출되었고, 댐이 완공되면서 마을이 물에 잠기는 지역에 거주하던 사람들도 유출되어 1960년 인구조사에서 2991명이 되었다.
Sakamoto Oto-vill Nara in 1950.jpg|사루야 댐에 가라앉기 전 사카모토의 거리 풍경1950년경 촬영
=== 1960년부터 고조시와의 편입합병 직전까지 ===
고도 경제 성장기 이후 마을의 주요 산업이었던 임업 쇠퇴와 도시로 유출되는 마을 주민의 증가로 인구가 급감하였다. 1970년 인구조사에서는 1653명, 1975년 인구조사에서는 1274명으로 나타났다. 1980년 이후에는 감소 수가 둔화되었으나 모수가 적어 감소율은 높아 마침내 1000명 아래로 떨어졌고 1985년 인구조사에서는 927명이 되었다. 1990년대 800명대였으나 21세기에 이르러 700명 정도까지 감소하였다. 인구 유출로 인한 재정 상황 악화 등으로 고조시에 편입 합병하기에 이르렀다.
* 1889년 4월 1일 - 정촌제 시행과 함께 18개촌의 구역을 합병해 성립하였다.
* 1889년 8월 18일 - 요시노군 대수해로 당촌에서 사망자 35명, 부상자 6명, 유출 전반파 가옥 87채의 피해가 발생하였다.
* 1905년 2월 - 고조 경찰서 한본부장 파출소가 설치되었다.
* 2005년 9월 25일 - 고조시에 편입되었다. 동일 오토촌은 폐지되었다.
Oto vill hall in 1956.jpg|1936년 촬영한 오토 촌사무소
Sakamoto no Taika in 1956.4.22.jpg|사카모토의 대화1956년 4월 22일 촬영
=== 도로 ===
* 국도 제168호선
분류:나라현의 폐지된 시정촌
분류:고조시의 역사
분류:요시노군
바그다드의 도둑 (1940년 영화)

'''바그다드의 도둑'''(The Thief Of Bagdad)은 미국에서 제작된 마이클 포웰 감독의 1940년 모험, 가족, 판타지 영화이다. 콘라드 베이트 등이 주연으로 출연하였고 알렉산더 코르다 등이 제작에 참여하였다. 영국과 미국에서 유나이티드 아티스트에 의해 개봉되었다.
이 영화는 제2차 세계 대전의 발발로 인해 캘리포니아주에서 완성되었다. 1924년 영화 바그다드의 도둑의 리메이크 작품이다.
=== 주연 ===
* 콘라드 베이트
* 사부
=== 조연 ===
* 준 두프레즈
* 존 저스틴
* 렉스 잉그램
* 마일즈 맬리슨
* 모턴 셀튼
* 메리 모리스
* 브루스 윈스턴
* 헤이 페트리
* 애드레이드 홀
* 앨런 지예스
* 로이 에머턴
* 프레더릭 버트웰
* 헨리 핼렛
* 글리니스 존스
* 노먼 피어스
* 존 샐류
* 오토 웰렌
* 제작팀장: 졸탄 코다
* 제작팀장: 윌리엄 카메론 멘지스
* 미술: 빈센트 코르다
* 의상: 존 암스트롱
* 의상: 올리버 메셀
* 의상: 마르셀 버티스
* 
* 
* 
* 
*  Reviews and articles at the  Powell & Pressburger Pages
*  The Making of the Thief of Bagdad
* 
*  ''The Thief of Bagdad: Arabian Fantasies'' an essay by Andrew Moor at the :en:Criterion Collection
분류:1940년 영화
분류:영국의 영화 작품
분류:영국의 판타지 모험 영화
분류:영어 영화 작품
분류:영국의 서사 영화
분류:아카데미 시각효과상 수상작
분류:아카데미 미술상 수상작
분류:아카데미 촬영상 수상작
분류:천일야화를 바탕으로 한 영화
분류:지니를 소재로 한 영화
분류:알라딘을 바탕으로 한 작품
분류:서사 판타지 영화
분류:유타주에서 촬영한 영화
분류:동화의 영화화 작품
무로촌 (나라현)

'''무로촌'''(室生村)은 나라현 북동부에 존재했던 우다군의 정이다.
2006년 1월 1일에 오우다정, 하이바라정, 우타노정과 합병해 우다시가 성립해, 2011년 3월까지 우다시의 지역자치구인 무로구가 존재하였다.
* 산림이 촌의 면적의 대부분을 차지하는 산촌이다. (지목 별면적비율 산림 81.7% 논 9.0% 밭 4.1% 택지 1.8% 그 외 3.4%)
* 연평균 기온 14℃ 연간 강우량 1,200~1,700mm 겨울철에는 20~30cm 적설하기도 한다.내륙성 기후로 밤낮 계절에 따른 기온 차이는 현저하다.
* 긴키 닛폰 철도 오사카선이 통하고 있으며, 무로초 오노역에서 오사카시의 터미널까지 약 1시간에 연결되어 있으나 대규모 신흥 주택지의 조성은 이루어지지 않고 있다.
* 인구 6,306명 중 700명 남짓이 현외로 통근, 통학하고 있는 것으로 추정되며 1,100명 남짓이 무로촌 이외의 나라 현내 시정촌으로 통근, 통학하고 있는 것으로 추정된다. 무로촌 밖에서 무로촌 내로 통근했었다, 통학하는 인구는 약 900명이다. (2000년 국제조사에 의함)
* 오아자 오노, 오아자 산본마쓰 2지구에 마을 인구의 38.9%가 집중되어 있다. (2001년 주민기본대장에 의함)
* 1889년 4월 1일 - 정촌제 시행과 함께 5개촌 구역을 확대해 무로촌이 성립하였다.
* 1954년 10월 1일 - 오아자 야마가스가 소니촌에 편입하였다.
* 1955년 2월 11일  - 산본마쓰촌, 야마베군 히가시사토촌과 합병해 새로운 무로촌이 성립하였다.
* 2006년 1월 1일 - 오우다정, 하이바라정, 우타노정과 합병해 우다시가 성립하였다. 동일 무로촌은 폐지되었다.
=== 철도 ===
* 긴키 닛폰 철도
** 오사카선
*** (← 무로구치오노역 - 산본마쓰역 →)
=== 도로 ===
* 
* 
분류:나라현의 폐지된 시정촌
분류:우다시의 역사
분류:우다군
하이바라정 (나라현)

'''하이바라정'''(榛原町)은 나라현 우다군에 설치되었던 정이다. 2006년 1월 1일에 합병해 우다시가 성립해 자치구로서의 하이바라정은 폐지되었다.
2011년 3월까지 우다시의 지역자치구인 하이바라구가 존재하였다.
나라현의 중동부에 위치하고 사방이 산지로 둘러싸여 있었다.마을 북부를 긴테쓰 오사카 선이나 국도 165호가 횡단하고 있었다.우타 지구의 중심이 되는 마을이었다.
* 1889년 4월 1일 - 정촌제 시행과 함께 12개촌 구역을 확대해 하이바라촌이 성립하였다. 
* 1893년 9월 27일 - 정으로 승격해 하이바라정이 되었다. 
* 1954년 7월 1일 - 이나사촌 및 시키군 사쿠라이정의 일부인 가사마, 야스다를 편입하였다.
* 2006년 1월 1일 - 오우다정, 우타노정, 무로촌과 합병해 우다시가 성립하였다. 동일 하이바라정은 폐지되었다.
* 2017년 -  하이바라 재활용 센터로 활용되던 구 동사무소 터가 방화가 발생하였고, 2018년에 해체되었다.
=== 철도 ===
* 긴키 닛폰 철도
** 오사카 선
=== 도로 ===
* 
* 
* 
분류:나라현의 폐지된 시정촌
분류:우다시의 역사
분류:우다군
우타노정

'''우타노정'''(菟田野町)은 나라현 우다군에 속했던 정이다.
2006년 1월 1일에 우타노정, 하이바라정, 무로촌과 합병해 우다시가 성립해 자치체로서의 오우다정은 폐지되었다. 2011년 3월까지는 우다시의 지역 자치구로서 오아자 우다구가 존재하였다. 
나라현의 동북부, 야마토 고원의 산중에 위치해, 마을의 동부로부터 흐르는 호노가와 유역의 골짜기에 취락이 산재한다.
* 1956년 8월 1일 - 우다정, 우카시촌이 합병해 성립하였다.
* 2006년 1월 1일 - 우타노정, 하이바라정, 무로촌과 합병해 우다시가 되었다. 2011년 3월까지 지역자치구인 오아자 우타노구가 존재하였다.
=== 도로 ===
* 
분류:나라현의 폐지된 시정촌
분류:우다시의 역사
분류:우다군
오우다정

'''오우다정'''(大宇陀町)은 나라현 우다군에 설치되었던 정이다. 2006년 1월 1일에 우타노정, 하이바라정, 무로촌과 합병해 우다시가 성립해 자치체로서의 오우다정은 폐지되었다. 2011년 3월까지는 우다시의 지역 자치구로서 오아자 우다구가 존재하였다.
나라 현 동북부, 야마토 고원의 남단부에 위치하고 있었다. 우타가와 유역의 소분지에 중심 시가지(구 마쓰야마 정역)가 형성되어 있었다. 정역의 동쪽 및 남쪽은 오토와산 등 해발 800~900m의 용문 산지가 사쿠라이시, 요시노정과의 경계를 이룬다. 
정역의 대부분은 요도가와 수계의 우타가와 및 그 지류 유역인데, 남부의 옛 가미류몬 촌역의 서쪽 절반은 기노카와 수계의 쓰부카와 강 유역이었다.
면적의 대부분을 산림이 차지하고 구릉 간 곡지는 논밭으로 이용되고 있었다.
정역의 중심을 우타가와·쓰부카와 강을 따라 국도 370호가 종단하고 있었다. 사쿠라이 시보다 연장되는 국도 166호는 북서 요요리 고개보다 정역에 들어가 구 마쓰야마 정역에서 국도 370호와 교차하여 동쪽의 도다노 정으로 빠진다. 가장 가까운 철도역은 북쪽의 긴테쓰 오사카 선 진하라 역으로 정역에 철도는 없다.
* 1942년 2월 11일 - 우다군 마쓰야마정, 간베촌, 세이지촌, 요시노군 가미류몬촌이 합병해 오우다정이 성립하였다.
* 2006년 1월 1일 - 우타노정, 하이바라정, 무로촌과 합병해 우다시가 성립하였다. 동일 오우다정은 폐지되었다.
=== 도로 ===
* 
* 
분류:나라현의 폐지된 시정촌
분류:우다시의 역사
분류:우다군
스테이 헝그리

'''스테이 헝그리'''(Stay Hungry)는 미국에서 제작된 봅 라펠슨 감독의 1976년 영화이다. 제프 브리지스 등이 주연으로 출연하였고 봅 라펠슨 등이 제작에 참여하였다.
1972년 동명의 소설 스테이 헝그리를 각색한 작품이다. 슈왈제네거는 이 영화를 통해 골든 글로브상을 받았다.
=== 주연 ===
* 제프 브리지스
* 샐리 필드
* 아놀드 슈왈제네거
=== 조연 ===
* R.G. 암스트롱
* 로버트 잉글런드
* 헬레나 칼리아니오츠
* 로저 E. 모슬리
* 우드로 파프리
* 스캣맨 크로더스
* 원작자: 찰스 게인스
* 미술: 토비 카 라펄슨
* 의상: G. 토니 스카라노
* 배역: 다이안 크리텐든
*
*
분류:미국의 소설을 바탕으로 한 영화
분류:1976년 영화
분류:미국의 영화 작품
분류:영어 영화 작품
분류:보디빌딩을 소재로 한 영화
분류:앨라배마주를 배경으로 한 영화
분류:유나이티드 아티스츠 배급 영화
스테이 헝그리 (동음이의)

'''스테이 헝그리'''(Stay Hungry)의 다른 뜻은 다음과 같다.
* 스테이 헝그리: 1976년 영화
* Stay Hungry (음반): 트위스티드 시스터의 음반
* Stay Hungry: 트위스티드 시스터의 노래이자 포지(Fozzy)가 커버한 노래
* Stay Hungry: 토킹 헤즈의 음반 More Songs About Buildings and Food의 노래
쇼군 (동음이의)

'''쇼군'''의 다른 뜻은 다음과 같다.
* 쇼군: 정이대장군. 일본의 영외관 장군직 중 하나.
* 쇼군 (소설)
* Shogun (트리비움의 음반)
* Shogun (스톰위치의 음반)
* 쇼군: 토탈 워: 2000년 비디오 게임
** 토탈 워: 쇼군 2: 2011년 비디오 게임
* 미쓰비시 파제로: 미츠비시 쇼군(SUV)
* 미쓰비시후소 슈퍼 그레이트: 미츠비시 쇼군(헤비 듀티 트럭)
* 마우리시우 후아: 별칭 쇼군
* 
* 장군 (동음이의)
KBL 컵대회

'''KBL 컵대회'''은 2020년부터 한국농구연맹 주관의 농구 대회다. 비시즌 대회로 컵대회가 신설됐으며 한국프로농구 10개구단과 상무를 포함해 11개 팀이 출전한다.
* 2020 ~ 현재 : 새마을금고 (대회명 : MG새마을금고 KBL 컵대회)
 연도 
 제작사 
 공인구 
 비고
 2020~현재 
 몰텐 
 GL7X 
 국제농구연맹(FIBA) 공식임.
한국프로농구 10개구단과 상무 포함 11개팀이 A, B, C, D조
로 나눠 풀 리그를 펼친 뒤에 각 조 1위팀이 4강에 올라 준결승을 펼친뒤 승리 팀이 결승에 올라 우승을 가린다.
연도
개최장소
우승팀
득점
준우승팀
대회 MVP
 2020 
 군산월명체육관 
 고양 오리온 오리온스 
 94:81 
 서울 SK 나이츠 
 이대성 (고양 오리온 오리온스)
 2021 
 상주실내체육관 
 서울 SK 나이츠 
 90:82 
 원주 DB 프로미 
 김선형 (서울 SK 나이츠)
 2022 
 통영체육관 
 수원 KT 소닉붐 
 74:72 
  울산 현대모비스 피버스 
 이제이 아노시케 (수원 KT 소닉붐)
 2023 
 군산월명체육관 
 부산 KCC 이지스 
 81:76 
 알리제 존슨 (부산 KCC 이지스)
=== 우승 횟수 ===
 구단 
 우승 
 준우승 
 우승 연도 
 준우승 연도
 서울 SK 나이츠
1
1
 2021
 2020
 고양 소노 스카이거너스
1
0
 2020
—
 수원 KT 소닉붐
1
0
 2022
—
 부산 KCC 이지스
1
0
2023
—
 울산 현대모비스 피버스
0
2
—
 2022, 2023
 원주 DB 프로미
0
1
—
 2021
* 프로-아마농구 최강전
KBL 컵대회
노란 잠수함

'''노란 잠수함'''(Yellow Submarine)은 미국에서 제작된 조지 더닝 감독의 1968년 애니메이션, 모험, 코미디, 판타지, 뮤지컬 영화이다. 존 레논 등이 주연으로 출연하였다.
초기 언론 보고에 따르면 목소리는 비틀즈가 직접 맡을 것으로 여겨졌다. 그러나 비틀즈는 이 영화의 클로징 씬에만 참여했으며 그 외에는 다른 배우들이 목소리를 맡았다.
비틀즈의 이전 영화 매지컬 미스테리 투어와 대조적으로 이 영화는 대중들로부터 긍정적인 평가를 받았다.
=== 주연 ===
* 존 레논
* 폴 매카트니
* 조지 해리슨
* 링고 스타
=== 조연 ===
* 폴 안젤리스
* 존 클리브
* 딕 에머리
* 
* 
* 
* 
*  ''Yellow Submarine'' movie review by 로저 이버트
*  h2g2 Yellow Submarine – the Film Edited Guide Entry
*  "Heinz Edelmann, 'Yellow Submarine' Artist, Dies at 75", ''The New York Times''
*  Proposed ''Yellow Submarine'' remake
분류:1968년 영화
분류:영국의 영화 작품
분류:영어 영화 작품
분류:미국의 뮤지컬 코미디 영화
분류:미국의 판타지 모험 영화
분류:영국의 뮤지컬 코미디 영화
분류:영국의 판타지 모험 영화
분류:영국의 독립 영화 작품
분류:영국의 뮤지컬 영화
분류:뮤지컬 애니메이션 영화
분류:비틀즈를 소재로 한 영화
분류:가공의 나라를 배경으로 한 영화
분류:런던에서 촬영한 영화
분류:주크박스 뮤지컬 영화
분류:잠수함 영화
분류:유나이티드 아티스츠 배급 영화
분류:영국의 애니메이션 영화
도데스카덴

'''도데스카덴'''(どですかでん, Clickety-Clack)은 일본에서 제작된 구로사와 아키라 감독의 1970년 드라마, 판타지 영화이다. 즈시 요시타카 등이 주연으로 출연하였고 구로사와 아키라 등이 제작에 참여하였다.
야마모토 슈고로의 책에 기반을 둔다. 구로사와 감독 최초의 컬러 영화이다.
=== 주연 ===
* 즈시 요시타카
* 스가이 킨
=== 조연 ===
* 토노무라 토시유키
* 미나미 신스케
* 쿠스노키 유코
* 반 준자부로
* 탄게 키요코
* 히노 미치오
* 후루야마 켄지
* 시모카와 타페이
* 타나카 쿠니
* 요시무라 지츠코
* 이가와 히사시
* 오키야마 히데코
* 마츠무라 타츠오
* 츠지 이마리
* 야마자키 토모코
* 카메타니 마사히코
* 아쿠타가와 히로시
* 나라오카 토모코
* 미타니 노보루
* 카와세 히로유키
* 네기시 아케미
* 에스미 히데아키
* 타카시마 미노루
* 카토 카즈오
* 아라키 미치코
* 시오자와 토키
* 쿠와야마 마사카즈
* 키야마 히로시
* 미츠이 코지
* 제리 후지오
* 타니무라 마사히코
* 아츠시 와타나베
* 후지와라 카마타리
* 코지마 산지
* 소노 카야코
* 마키 요시코
* 사쿠라이 토시코
* 타카하라 토리코
* 오노 마츠에
* 니이무라 레이코
* 히토미 아키라
* 이치무라 쇼지
* 이부키 신
* 니헤이 마사나리
* 에바타 타카시
* 카이즈카 미노코
* 원작자: 야마모토 슈고로
* 프로듀서: 이치카와 콘
* 프로듀서: 키노시타 케이스케
* 프로듀서: 고바야시 마사키
* 프로듀서: 구로사와 아키라
* 의상: 스즈키 미유키
* 
* '' Dodesukaden''  at the 일본 영화 데이터베이스
* ''Dodes’ka-den: True Colors'' an essay by :en:Stephen Prince at the :en:Criterion Collection
분류:1970년 영화
분류:일본의 영화 작품
분류:일본의 드라마 영화
분류:일본어 영화 작품
분류:철도 영화
분류:일본의 소설을 바탕으로 한 영화
분류:구로사와 아키라 감독 영화
분류:도호 제작의 영화 작품
분류:정신 질환을 소재로 한 영화
분류:가난을 소재로 한 영화
분류:노숙자를 소재로 한 영화
판토마 /스캇치판토마

'''판토마 /스캇치판토마'''(Fantomas Contre Scotland Yard)는 이탈리아에서 제작된 안드레 헌벨 감독의 1967년 모험, 코미디, 범죄, 판타지 영화이다. 장 마라이 등이 주연으로 출연하였고 알렝 프와레 등이 제작에 참여하였다.
=== 주연 ===
* 장 마라이
* 루이스 드 푸네스
=== 조연 ===
* 밀레느 드몽죠
* 프랑수아즈 크리스토프
* 쟝-로제르 카우시몬
* 로베르 달방
* 맥스 몬타본
* 리타 레누아
* 장 오젠느
* 앙리 세르
* 자크 디남
* 헨리 아탈
* 가이 델롬
* 위베르 드 라빠랑
* 밥 러릭
* 폴 파벨
* 도미니크 자르디
* 롤랑 지로
* 레이몽 펠르그랭
* 각색: 피에르 푸코
* 원작자: 피에르 수베스트레
* 원작자: 마르셀 알레인
* 세트: 맥스 더이
* 
* Site officiel de château de Roquetaillade
분류:1967년 영화
분류:스코틀랜드를 배경으로 한 영화
분류:성을 배경으로 한 영화
분류:프랑스의 코미디 영화
분류:프랑스의 범죄 영화
분류:프랑스의 영화 작품
분류:프랑스어 영화 작품
꽃과 나무

'''꽃과 나무'''(Flowers And Trees)는 미국에서 제작된 버트 길렛 감독의 1932년 애니메이션 영화이다. 월트 디즈니가 제작에 참여하였다. 이 영화는 수년에 걸쳐 2컬러 테크니컬러 영화들이 나온 이후 풀컬러 3스트립 테크니컬러 공정으로 제작된, 상업적으로 처음 개봉한 영화이다. 유니언 아티스츠에 의해 1932년 7월 30일 극장 개봉하였다.
*'' Flowers and Treesin
*
분류:1932년 영화
분류:미국의 영화 작품
분류:아카데미 단편 애니메이션 작품상 수상작
분류:영어 영화 작품
분류:나무를 소재로 한 영화
분류:미국 국립영화등기부 등재 영화
집시 캠프

'''집시 캠프'''(Gypsies Are Found Near Heaven, )는 소련에서 제작된 Emil Loteanu 감독의 1975년 영화이다. 막심 고리키의 단편소설을 기반으로 제작되었다. 20세기 초 오스트리아-헝가리 제국을 배경으로 하는 이 영화는 롬인 여성 라다와 말도둑 사이의 사랑 이야기를 다룬다. 1976년 소련에서 가장 많이 관람한 영화였으며 64,900,000장의 티켓이 판매되었다.
*
*
분류:1975년 영화
분류:러시아의 영화 작품
분류:모스필름 영화
분류:러시아어 영화 작품
분류:소련의 영화 작품
분류:막심 고리키 원작의 영화 작품
류진촌

'''류진촌'''(龍神村)은 와카야마현 히다카군에 존재했던 촌이다. 동현의 중앙동부에 위치하여 류진온천 마을로 알려져 있다.
2005년 5월 1일에 다나베시, 나카노조정, 오토촌, 혼구정과 신설합병으로 (신)다나베시가 되었다가 다나베시의 광역 지명인 오아자 류진촌○○의 명칭을 남기고 자치체는 폐지되었다.
와카야마현의 중앙 동부에 위치하며 마을의 약 70%를 해발 500m 이상의 산악이 차지하고 있으며, 히다카강이 마을 내 주요 지구를 흐르고 있다. 
* 1889년 4월 1일 - 정촌제 시행으로 합병전의 촌역인 류진촌이 성립하였다. 
* 1955년 3월 1일 - 3개의 촌이 합병해 (신) 류진촌이 성립하였다.
* 2005년 5월 1일 - 나나베시, 나카헤치정, 오토촌, 히가시무로군 혼구정과 합병해 (신) 다나베시가 성립하였다. 동일 류진촌은 폐지되었다.
=== 도로 ===
* 
* 
* 
분류:와카야마현의 폐지된 시정촌
분류:다나베시의 역사
분류:히다카군 (와카야마현)
미야마촌 (와카야마현)

'''미야마촌'''(美山村은 와카야마현 히다카군에 설치되었던 촌이다. 2005년 5월 1일에 가와베정, 나카쓰촌과 합병해 히다카가와정이 되었다.
와카야마현의 거의 중앙에 위치한다.마을 대부분이 산지로 이루어져 있어 임업과 비장탄 생산이 활발하였다.경지는 극히 적고 히다카가와 본류 및 각 지류에 산재해 있다.
* 1956년 3월 31일 - 2개의 촌이 합병해 성립하였다. 
* 2005년 5월 1일 - 가와베정, 나카쓰촌과 합병해 히다카가와정이 성립하였다. 동일 미야마촌은 폐지되었다.
=== 도로 ===
* 
분류:와카야마현의 폐지된 시정촌
분류:히다카가와정
분류:히다카군 (와카야마현)
가와베정 (와카야마현)

'''가와베정'''(川辺町)은 와카야마현 중부에 위치했던 정이다.
2005년 5월 1일에 나카쓰촌, 미야마촌과 합병해 히다카가와정이 되었다.
* 1955년 1월 1일 - 하야소촌, 뉴촌, 야다촌이 합병해 성립하였다. 
* 1962년 4월 1일 - 나카쓰촌의 일부를 편입하였다.
* 2005년 5월 1일 - 나카쓰촌, 미야마촌과 합병해 히다카가와정이 성립하였다. 동일 가와베정은 폐지되었다.
=== 철도 ===
* 서일본 여객철도 기세이 본선(기노쿠니 선)
=== 도로 ===
* 한와 자동차도 - 가와베 나들묵
분류:와카야마현의 폐지된 시정촌
분류:히다카가와정
분류:히다카군 (와카야마현)
미나베가와촌

'''미나베가와촌'''()은 와카야마현 히다카군에 있던 촌이다. 매실 장아찌와 비장탄은 생산이 일본 제일이며 마을 특산물이다. 이 두 산업을 진흥하고 전국에 알리기 위해 매실 재배·가공 기술 향상을 위한 매실 21 연구센터와 정보 발신과 소비자와의 교류를 위해 매실에 대해서는 매실 진흥관, 비장탄에 대해서는 기슈 비장탄 진흥관을 설치했다.
기이 반도의 남서부 와카야마 현의 거의 중앙에 위치한다.
* 1954년 12월 1일 - 가미미나베촌,  다카기촌, 기요카와촌이 합병해 성립하였다.
* 2004년 10월 1일 - 미나베정과 합병해 미나베정이 성립하였다. 동일 미나베가와촌은 폐지되었다.
=== 도로 ===
* 국도 424호선
분류:와카야마현의 폐지된 시정촌
분류:히다카군 (와카야마현)
분류:미나베정
미나베정 (와카와마현)

'''미나베정'''(南部町)은 와카야마현 히다카군에 설치되었던 정이다.
2004년 10월 1일에 미나베가와촌과 합병해 미나베정이 되었다.
와카야마현의 중간쯤 해안가에 위치하고 있다.
* 1889년 4월 1일 - 정촌제 시행과 함께 합병전의 정역인 미나베촌이 성립하였다.
* 1897년 9월 11일 - 정으로 승격하였다.
* 1954년 4월 1일 - 이와시로촌을 편입하였다.
* 2004년 10월 1일 - 미나베가와촌과 합병해 미나베정이 성립하였다. 동일 미나베정은 폐지되었다.
=== 철도 ===
* 서일본 여객철도 기세이 본선
=== 도로 ===
* 국도 42호선
* 국도 424호선
분류:와카야마현의 폐지된 시정촌
분류:미나베정
분류:히다카군 (와카야마현)
카날 (영화)

'''카날'''(, )은 폴란드에서 제작된 안제이 바이다 감독의 1957년 드라마, 전쟁 영화이다. 테레사 이제스카 등이 주연으로 출연하였다.
1957년 칸 영화제에서 심사위원상을 수상했다.
=== 주연 ===
* 테레사 이제스카
* Tadeusz Janczar
* Wieńczysław Gliński
* Tadeusz Gwiazdowski
* Stanisław Mikulski
* Emil Karewicz
* Maciej Maciejewski
* Vladek Sheybal
* Teresa Berezowska
=== 조연 ===
* 타데우즈 그위아즈도스키
* 블라덱 쉐이벌
* 얀 엔글레르트
* 애덤 포리코브스키
* 블라디스로브 코발스키
* 미술: 로먼 만
*
* 
* 
* ''Kanał'' an essay by John Simon at the :en:Criterion Collection
* ''Kanał'' on ''filmpolski.pl'' database
* Andrzej Wajda on ''Kanał'' 
분류:1957년 영화
분류:폴란드의 영화 작품
분류:폴란드의 전쟁 드라마 영화
분류:폴란드어 영화 작품
분류:독일어 영화 작품
분류:제2차 세계 대전 영화
분류:바르샤바를 배경으로 한 영화
분류:바르샤바 봉기
분류:안제이 바이다 감독 영화
나카쓰촌 (와카야마현)

'''나카쓰촌'''(中津村)은 와카야마현 중부에 위치했던 촌이다.
2005년 5월 1일에 가와베정, 미야마촌과 합병해 히다카가와정이 되었다.
고대는 기이 국 히다카 군 시미즈 향에 속했다.헤이안 시대 중기에 52개 마을을 포섭하는 광대한 강 상장의 일부가 되었다.에도 시대에 가와카미소(川上所)가 폐단되어 조가 성립하였고, 이 지역은 나카야마나카초가 되었다. 1997년 봄에는 히다카 고교 나카쓰 분교가 고시엔에 처음 출전하고 있다.
* 1956년 8월 1일 - 2개의 촌이 합병해 성립하였다.
* 2005년 5월 1일 - 가와베정, 미야마촌과 합병해 히다카가와정이 성립하였다. 동일 나카쓰촌은 폐지되었다.
=== 도로 ===
* 와카야마 현도 25호선
* 와카야마 현도 26호선
* 와카야마 현도 193호선
* 와카야마 현도 196호선
분류:와카야마현의 폐지된 시정촌
분류:히다카가와정
분류:히다카군 (와카야마현)
몬티 파이튼 - 삶의 의미

'''몬티 파이튼 - 삶의 의미'''(Monty Python's The Meaning Of Life)는 영국에서 제작된 테리 존스 감독의 1983년 코미디, 뮤지컬 영화이다. 그레이엄 채프먼 등이 주연으로 출연하였고 존 글드스톤 등이 제작에 참여하였다. 이 영화는 1989년 그레이엄 채프먼이 사망하기 전 6명의 파이튼 멤버들이 주연으로 참여한 마지막 장편 영화이다.
1983년 6월 23일 영국에서 개봉된 몬티 파이튼 - 삶의 의미는 전작처럼 좋은 평가를 받지는 못했으나 사소한 박스오피스 성공을 거두었다.
=== 주연 ===
* 그레이엄 채프먼
* 존 클리즈
=== 조연 ===
* 테리 길리엄
* 에릭 아이들
* 테리 존스
* 마이클 폴린
* 캐롤 클리브랜드
* 사이먼 존스
* 패트리시아 퀸
* 주디 로
* 앤드류 맥라클란
* 마크 홈즈
* 발레리 위팅턴
* 피터 러브스트롬
* 미술: 해리 랭
* 의상: 제임스 애치슨
* 배역: 미쉘 기쉬
* 배역: 데비 맥윌리엄스
* 
* 
* 
분류:1983년 영화
분류:영국의 영화 작품
분류:영국의 뮤지컬 코미디 영화
분류:영국의 풍자 영화
분류:자기언급 영화
분류:영어 영화 작품
분류:테리 존스 감독 영화
분류:버킹엄셔주에서 촬영한 영화
분류:케임브리지셔주에서 촬영한 영화
분류:잉글랜드에서 촬영한 영화
분류:하트퍼드셔주에서 촬영한 영화
분류:런던에서 촬영한 영화
분류:스코틀랜드에서 촬영한 영화
분류:잉글랜드를 배경으로 한 영화
분류:남아프리카 공화국을 배경으로 한 영화
분류:유니버설 픽처스 영화
쇼 미 러브

'''쇼 미 러브'''(Fucking Amal, Show Me Love)는 스웨덴에서 제작된 루카스 무디슨 감독의 1998년 코미디, 드라마, 멜로/로맨스 영화이다. 라스 존슨 등이 제작에 참여하였다. 이 영화는 1998년 10월 23일 스웨덴에서 극장 개봉하였으며 1998년 칸 영화제에서 처음으로 국제적으로 초연되었다.
이 영화는 전반적으로 긍정적인 평가를 받았으며 1999년 시상식에서 4개의 굴드바게상을 받았다. 국제적인 상에는 1999년 베를린 국제 영화제의 테디상 등이 포함된다.
* 알렉산드라 달스트룀
* 레베카 릴리에베리
* 에리카 칼슨
* Mathias Rust
* Stefan Hörberg
* Josefine Nyberg
* Ralph Carlsson
* Maria Hedborg
* Axel Widegren
* Jill Ung
* Lisa Skagerstam
* 공동제작: 피터 알바엑 옌센
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분류:1998년 성소수자 영화
분류:1998년 영화
분류:레즈비언 영화
분류:성소수자 로맨스 영화
분류:스웨덴의 성장 영화
분류:스웨덴의 영화 작품
분류:스웨덴의 성소수자 영화
분류:스웨덴어 영화 작품
분류:십대 성소수자 영화
프리실라 (영화)

'''프리실라'''(The Adventures Of Priscilla, Queen Of The Desert)는 오스트레일리아에서 제작된 스테판 엘리엇 감독의 1994년 드라마, 뮤지컬, 코미디 영화이다. 테렌스 스탬프 등이 주연으로 출연하였고 앨 클락 등이 제작에 참여하였다.
이 영화는 LGBT 인물을 긍정적으로 묘사하였다. 대중적으로 긍정적인 평가를 받았으며 제67회 아카데미상 시상식에서 아카데미 의상상을 수상했다. 1994년 칸 영화제에서 주목할 만한 시선 부문에서 상영되었으며 오스트레일리아와 해외에서 컬트 클래식이 되었다.
=== 주연 ===
* 테렌스 스탬프
* 휴고 위빙
* 가이 피어스
* 빌 헌터
=== 조연 ===
* 레벨 러셀
* 존 캐시
* 미술: 오웬 패터슨
* 미술: 콜린 깁슨
* 의상: 리지 가디너
* 의상: 팀 채펠
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* ''The Adventures of Priscilla Queen of the Desert'' at Oz Movies
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*  ''The Adventures of Priscilla, Queen of the Desert'' on  ''AustralianScreen Online''
*  ''Iconic Priscilla bus given to Broken Hill'' – By Margaret Paul at 오스트레일리아 방송 협회
분류:1994년 영화
분류:오스트레일리아의 영화 작품
분류:영어 영화 작품
분류:1994년 성소수자 영화
분류:오스트레일리아의 코미디 영화
분류:오스트레일리아의 독립 영화 작품
분류:오스트레일리아의 성소수자 영화
분류:시드니를 배경으로 한 영화
분류:사막을 배경으로 한 영화
분류:사우스오스트레일리아주를 배경으로 한 영화
분류:노던 준주를 배경으로 한 영화
분류:시드니에서 촬영한 영화
분류:뉴사우스웨일스주에서 촬영한 영화
분류:사우스오스트레일리아주에서 촬영한 영화
분류:아카데미 의상상 수상작
분류:그래머시 픽처스 영화
분류:성소수자 코미디 영화
분류:노던 준주에서 촬영한 영화
분류:영국 아카데미상 수상작
사라고사 매뉴스크립트

'''사라고사 매뉴스크립트'''(Rękopis znaleziony w Saragossie, The Saragossa Manuscript)는 폴란드에서 제작된 보이체크 하스 감독의 1965년 모험, 드라마, 판타지 영화이다. 지그뉴 시불스키 등이 주연으로 출연하였다.
폴란드와 다른 사회주의 동유럽 지역에서 개봉 당시 상대적인 성공을 거두었다. 나중에 미국에서도 성공을 거두었다.
=== 주연 ===
* 지그뉴 시불스키
=== 조연 ===
* 엘즈비에타 치제브스카
* 리온 니엠직
* 프란시스젝 피엑즈카
* 자누스 클로신스키
* 애덤 포리코브스키
* 원작자: 얀 포토츠키
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분류:1965년 영화
분류:폴란드의 영화 작품
분류:폴란드어 영화 작품
분류:폴란드의 코미디 영화
분류:나폴레옹 전쟁 영화
분류:스페인을 배경으로 한 영화
분류:18세기를 배경으로 한 영화
분류:폴란드에서 촬영한 영화
켈스의 비밀

'''켈스의 비밀'''(The Secret Of Kells)은 아일랜드, 프랑스, 벨기에에서 제작된 톰 무어 감독의 2009년 애니메이션, 모험, 판타지 영화이다. 브렌단 글리슨 등이 주연으로 출연하였고 톰 무어 등이 제작에 참여하였다.
이 영화는 아카데미 장편 애니메이션상 후보로 지명되었으나 픽사의 업에 졌다.
=== 주연 ===
* 브렌단 글리슨
=== 조연 ===
* 믹 랠리
* 마이클 맥그래스
* 폴 타이랙
* 폴 영
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분류:2009년 영화
분류:모험 애니메이션 영화
분류:벨기에의 영화 작품
분류:벨기에의 애니메이션 영화
분류:벨기에의 독립 영화 작품
분류:요정을 소재로 한 영화
분류:기독교를 소재로 한 영화
분류:로마 가톨릭교회를 소재로 한 영화
분류:9세기를 배경으로 한 영화
분류:아일랜드를 배경으로 한 영화
분류:프랑스의 영화 작품
분류:프랑스의 독립 영화 작품
분류:바이킹 시대를 배경으로 한 영화
분류:아일랜드의 애니메이션 영화
분류:아일랜드의 독립 영화 작품
마녀와 루크

'''마녀와 루크'''(The Witches)는 영국에서 제작된 니콜라스 로에그 감독의 1990년 가족, 모험 영화이다. 안젤리카 휴스턴 등이 주연으로 출연하였고 마크 쉬바스 등이 제작에 참여하였다.
로알드 달의 1983년 책 마녀를 잡아라에 기반을 둔다. 이 영화는 젬 헨슨 프로덕션스가 제작하였다.
=== 주연 ===
* 안젤리카 휴스턴
* 제이센 피셔
=== 조연 ===
* 마이 제털링
* 빌 패터슨
* 브렌다 블레신
* 로완 앳킨슨
* 원작자: 로알드 달
* Line PD: 더스티 시먼즈
* 미술: 앤드류 샌더스
* 의상: 마릿 알렌
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*  ''The Witches'' at Muppet Wiki
분류:1990년 영화
분류:미국의 영화 작품
분류:미국의 판타지 코미디 영화
분류:영국의 영화 작품
분류:악령을 소재로 한 영화
분류:저주를 소재로 한 영화
분류:고아를 소재로 한 영화
분류:변신을 소재로 한 영화
분류:마녀를 소재로 한 영화
분류:로알드 달 원작의 영화 작품
분류:노르웨이를 배경으로 한 영화
분류:호텔을 배경으로 한 영화
분류:잉글랜드를 배경으로 한 영화
분류:잉글랜드에서 촬영한 영화
분류:노르웨이에서 촬영한 영화
분류:니컬러스 로그 감독 영화
분류:워너 브라더스 영화