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어스킨 콜드웰

1975년
'''어스킨 콜드웰'''(Erskine Caldwell, 1903년 12월 17일 ~ 1987년 4월 11일)은 미국의 소설가이다.
목사인 부친과 고교교사를 모친으로 조지아주 화이트오크에서 태어났다. 순회(巡廻) 목사라는 부친의 직업으로 인하여 초등학교 때부터 전학을 많이 했으며 대학도 버지니아 대학, 펜실베이니아 대학에 적을 두었고 그 후 (1929)를 발표하였지만 평판이 좋지 않았다. 그러나 에서 백인 빈농을 그려 다음해에 극화(劇化)되고 7년반이란 미증유의 장기흥행에 성공하여 명성을 날렸다.
그 후  (1935), (1940)에서 주로 조지아주를 무대로 빈농의 경제문제·흑인·섹스를 웃음속에 그려서 성공했다. 포크너, 울프 등과 같이 남부문학의 주역을 맡아 (1954), (1957) 외에 단편소설을 발표하여 대중의 인기를 모았다. 대표적 통속작가의 한 사람이라 할만하다.
*  The Papers of Erskine P. Caldwell in the Dartmouth College Library 
* 
*  New Georgia Encyclopedia: Erskine Caldwell 
*  Erskine Caldwell Birthplace and Museum
*  Wade Publishing, Publisher of ''Storyteller: A Life of Erskine Caldwell ''
*  Article by Sylvia J. Cook
*  Phil Thomas' review of the 1983 Caldwell stort story collection "Stories of Life North & South", in the July 10, 1983 issue of The Ledger
*  "Erskine Caldwell: A Note for the Negative" by Carl Bode
*  "Erskine Caldwell: A Note for the Negative" by Carl Bode (2)
*  Georgia Writers Hall of Fame: Erskine Caldwell
* 
* 
분류:1903년 출생
분류:1987년 사망
분류:20세기 미국 소설가
분류:미국의 장로교도
분류:폐기종으로 죽은 사람
분류:폐암으로 죽은 사람
분류:미국의 여행 작가
터배코 로드

《'''터배코 로드'''》(Tobacco Road)는 콜드웰의 1932년 장편소설이다. 조지아주의 백인 빈농(貧農) 지터 레스터는 담배를 재배하고 있다. 토지가 토박하여 모든 농민은 방적공장으로 들어가지만 레스터는 토지를 지킨다. 농민 일가의 탐욕과 성욕을 묘사하고, 최후에 레스터 부처는 소사(燒死)한다. 1933년에 극화(劇化)되어 7년반이란 경이적인 상연(上演)을 계속했다. 1930년대 미국사회의 불황(不況)을 줄거리로 하는 동시에, 휴머니즘과 유머가 작품의 기조를 이루고 있다.
* 
*  New Georgia Encyclopedia entry on ''Tobacco Road'' 
*  Caldwell biography in New Georgia Encyclopedia 
*  ''The Jack Benny Show'' at OTR.net
분류:영화화된 미국 소설
분류:오거스타 (조지아주)
분류:조지아주를 배경으로 한 작품
분류:조지아주를 배경으로 한 소설
분류:대공황 시대를 배경으로 한 소설
신의 작은 토지

《'''신의 작은 토지'''》(God’s Little Acre)는 콜드웰의 1933년 장편소설이다. 백인 빈농(貧農)의 사욕(私欲)과 성본능(性本能)을 노골적으로 묘사, 미국사회와 윤리를 비판했다. 종교에 열심인 타이 월덴은 농장 한쪽 구석의 작은 토지를 신에게 바치고 있으며 한편으로는 금광맥을 찾아 15년 동안 목화밭을 파 헤친다. 자식들은 자라고, 처참한 애욕행각을 전개시키고 있다. 성(性)과 유머가 이 작품의 어두운 이면을 지워버리고 있다. 6백만 부를 돌파한 초 베스트 셀러이다.
분류:영화화된 미국 소설
분류:조지아주를 배경으로 한 작품
분류:조지아주를 배경으로 한 소설
존 치버

섬네일
'''존 치버'''(John Cheever, 1912년 5월 27일 ~ 1982년 6월 18일)는 미국 보스턴 출생의 소설가이다.
세이아 아카데미를 졸업한 후에 작가를 지망하여 뉴욕으로 갔다. 4년의 군대생활과, 여대생들에게 작문을 가르친 기간을 제외하고는 작품활동에 전념하였다. 작품은 거의 지(誌)에 발표하였다. , ,  등의 단편집들은 이를 모은 것들이다. (1958)와 (1964)은 성공적이고 탁월한 장편인데, 전자는 내쇼날북상을 받았다. 또한 사랑과 이해의 부족, 이에 따른 즉흥적 광기로 가정과 결혼이 파탄을 이룬다는 미국 물질문명을 드러낸 (1973)를 발표했다.
*  ''New York Times'', Times Topics: John Cheever
* 
*  ''John Cheever: Parody and The Suburban Aesthetic'' by John Dyer
*  "The First Suburbanite," Charles McGrath, ''The New York Times Sunday Magazine'', March 1, 2009
*  Cheever and Updike on ''The Dick Cavett Show'' (1981) 
*  "Commuter Literate", Matthew Price, ''Bookforum'', Apr/May 2009
*  "Upstate," by Christen Enos, ''Open Letters'' 2008
*  John Cheever literary manuscripts at Brandeis University
*  Stephen Banker audio interview of John Cheever, circa 1977
분류:1912년 출생
분류:1982년 사망
분류:20세기 미국 소설가
분류:양성애자 작가
분류:아이오와 대학교 교수
분류:보스턴 대학교 교수
분류:유타 대학교 교수
분류:미국의 일기 작가
분류:성소수자 소설가
분류:매사추세츠주의 성소수자 인물
분류:양성애자 대학 교수
분류:미국의 성소수자 작가
버나드 맬러머드

섬네일
'''버나드 맬러머드'''(Bernard Malamud, 1914년 4월 26일 ~ 1986년 3월 18일)는 미국의 대표적인 유대계 소설가이다.
뉴욕에서 태어났다. 뉴욕 시립 대학과 컬럼비아 대학을 졸업하였고 후에 오리건 주립대학의 영문학 교수를 역임했다. 첫 장편 (1952)로 문단에 데뷔했다. 그러나 작가로서의 명성과 지위는 다음 장편 (1957)을 발표한 후이다. 이것은 유대인 가게 주인과 이탈리아계 가게 점원과의 관계를 심리적으로 그린 작품이다. 또 (1961)과 (1967)을 발표했다. 특히 후자는 러시아에 있어서 유대인 학대를 다룬 문제작으로 절망을 극복하고 희망에 눈을 뜨는 투옥된 한 수리공을 통해 인간적 성숙의 적나라한 면을 철저하게 파헤치고 있다. 단편집으로 (1958)과 (1963)가 있다.
*
*  The Bernard Malamud Papers at 오리건 주립 대학교
* 
* 
분류:1914년 출생
분류:1986년 사망
분류:20세기 미국 소설가
분류:미국의 불가지론자
분류:미국의 인문주의자
분류:컬럼비아 대학교 동문
분류:맨해튼 출신
분류:포스트모더니즘 작가
분류:뉴욕 출신 작가
챈들러 브로사드

'''챈들러 브로사드'''(Chandler Brossard, 1922년 7월 18일 ~ 1993년 8월 29일)는 미국의 소설가이다. 아이다호 출신이다. 워싱턴에서 소년시절을 보내고 동부 여러 도시를 전전하였으며, 유럽에서도 상당 기간 머물렀다.
 및  등의 기자생활을 하였다. (1952)는 미국 재즈광을 소재로 한 최초의 장편소설이다. (1953) 외에 몇 개의 장편을 냈고, (1955)이란 수필집이 있다.
*  Chandler Brossard Papers, Syracuse University
*  Steven Moore, "Interviews: A Conversation with Chandler Brossard" (1985), ''Review of Contemporary Fiction'', at Dalkey Archive Press
*  Alexis Lykiard, "The Bright Wonderful Surface", first published in ''Chandler Brossard'', ''The Review of Contemporary Fiction'', Spring 1987, Vol. VII, No. 1
*  David Brent Johnson, "Early Hip and Hemingway: Chandler Brossard's 'Who Walk in Darkness'", Indiana Public Media, September 4, 2007.
분류:1993년 사망
분류:1922년 출생
분류:20세기 미국 소설가
분류:영국에 거주한 미국인
분류:비트 세대 작가
미국시

다음은 '''미국시'''(美國詩)에 관한 설명이다.
20세기의 초두까지도 고상하고 피상적인 경향만을 가지고 있던 미국시에 돌연스럽게 꽃이 피기 시작한 것은, 1912년 H. 먼로가 시지(詩誌) 를 시카고에서 창간하여, 그때까지 알려지지 않은 시인이나 유파(流派)를 소개한 것이 실마리가 되었다. 새로운 시가 사람들의 마음에 호소한 하나의 이유는 그것이 전통적인, 소위 ‘시적 용어’에서 스스로를 해방하여 강력한 생명이 넘치는 민중의 언어를 사용한 때문이기도 하다.
이 시기에 등장한 주목되는 시인은 오랫동안 신문학운동의 선두에 서게 된 파운드, 음유시인적(吟遊詩人的) 인지, 심리적 통찰로 실패자를 그린 로빈슨, 자연주의적 수법을 가진 마스터스 등이다. 이 밖에 특히 눈에 띄는 사람으로서 뉴잉글랜드의 자연을 노래한 프로스트, 시카고의 소음을 시로 표현한 샌드버그 등이 있다. 파운드는 시에 있어서의 이미지를 중시하는 ‘이미지즘 운동’을 일으켜 A. 로웰, 둘리틀, 플레처나 영국 시인 D. H. 로렌스 외에 여러 사람을 한 무리로 하여 시단에 파문을 일으켰다.
1920년대가 되면 세련의 극에 도달한 고도(高度)의 시를 쓰는 스티븐스를 비롯하여 생생한 미국어를 구사하는 W. C. 윌리엄스, 문학적 실험을 시도한 커밍스, 어두운 인생관을 강력히 표현한 제퍼스, 서정시인으로서 S. 티스데일이나 E. V. 밀러 등이 나타났고, 1930년대에는 요절(夭折)한 천재 시인 H. 크레인, 사회의식이 강한 머클리스, 대중에게 친숙한 S. V. 베네 등이 나와 미국시를 살찌게 했다. 1940년대에는 제2차 세계대전 중의 공백 기간을 거쳐 장로 시인(長老詩人)들의 활약상이 다시 빛을 내게 되었으며, 영국으로 귀화(歸化)한 T. S. 엘리엇은 예외로 치더라도 프로스트, 무어, 윌리엄스, A. 테이트, R. P. 워렌 등은 눈부신 업적을 쌓았다. 제2차 대전 후의 미국 시단은 백화만발(百花滿發)한 양상을 보여 R. 로웰, 레스크 등 세계적 명성을 가진 시인을 비롯하여 사피로, 비숍, R. 월버, R. 에버하트에서 비트 시인 A. 긴스버그에 이르기까지 유력한 시인군(詩人群)의 배출로 미국문학의 활력을 보여주고 있다.
에드윈 알링턴 로빈슨

섬네일
'''에드윈 알링턴 로빈슨'''(Edwin Arlington Robinson, 1869년 12월 22일 ~ 1935년 4월 6일)은 미국의 시인이다.
미국 신시운동의 선구자. 동부 메인주에서 태어나 하버드 대학에서 배웠다. “지나치게 강한 운명에 반항하여 허무한 노력을 되풀이하는 하나의 인간에게 비극의 세계가 있다”고 하는 그의 말에 근대의 어두운 인생관이 있다. (1921), (1924), (1927)으로 세 번 퓰리처상을 획득했다. 알기 쉽고 분명한 전통적 형식 속에 섬세한 뉘앙스와 암시적 효과를 거둔 시인이다.
* 
*  Edwin Arlington Robinson, an American Poet (Gardiner Library)
*  Edwin Arlington Robinson: American Poet 1869–1935" at Bokardo.com (archived 2007-07-01)
*  "Edwin Arlington Robinson's Life and Career"  from ''American National Biography'' at Modern American Poets (english.illinois.edu) – with critique of his poetry
*  Extensive collection of Robinson's sonnets at Sonnets.org
*  "Edwin Arlington Robinson Defines Poetry; A Language, Says Well-Known Poet, That Tells Us Through More or Less Emotional Reaction Something Which Cannot Be Said" by :en:Joyce Kilmer, ''The New York Times'', April 9, 1916 
*  Edwin Arlington Robinson: An American Poet, 1869–1935: A Virtual Tour of Robinson's Gardiner, Maine
*  Edwin Arlington Robinson at Academy of American Poets
*  Edwin Arlington Robinson at Poetry Foundation
* 
* 
분류:하버드 대학교 동문
분류:1869년 출생
분류:1935년 사망
분류:위암으로 죽은 사람
분류:스태튼아일랜드 출신
에드거 리 매스터스

젊은 시절
'''에드거 리 매스터스'''(Edgar Lee Masters, 1868년 8월 23일 ~ 1950년 3월 5일)는 미국의 시인이다.
캔자스주에서 태어나 루이스타운과 시카고에서 변호사를 개업했다. 일약 세인의 주목을 끈 (1915)은 지금은 죽고 없는 2백 여 명이 각기 묘소(墓所)에서 생전의 비밀을 말하는 형식의 시집으로서, 폭로적인 자연주의의 수법 때문에 논의의 대상이 되었으나 대성공을 거두고, 미국문학의 도표(道標)가 되었다. (1924)는 그 속편이다.
*  Edgar Lee Masters  at the Modern American Poetry Site of the 일리노이 대학교 어배너-섐페인
* 
* 
*  Books by Edgar Lee Masters in PDF at Penn State's Electronic Classics Series site
*  A large collection of Edgar Lee Masters' papers is held at the Harry Ransom Humanities Research Center at The University of Texas at Austin
*  Complete text of ''Spoon River Anthology''
*  ''Spoon River Anthology'' online edition with cross-references and comments
*  Agnes Lee – Edgar Lee Masters Papers  at :en:Newberry Library
*  Dorothy Dow papers, including correspondence with Edgar Lee Masters  at :en:Newberry Library
분류:1868년 출생
분류:1950년 사망
분류:20세기 미국 소설가
분류:웨일스계 미국인
분류:일리노이주의 변호사
에이미 로웰

1916년 경
'''에이미 로웰'''(Amy Lowell, 1874년 2월 9일 ~ 1925년 5월 12일)은 미국의 여류시인이다.
매사추세츠주 명문 출신으로 파운드가 중심이 되어 주창한 ‘이미지즘 운동’에 참가, 곧 이어 지도자가 되었다. (1914), (1916) 등의 시집이 있으며, 주로 자유시 형식을 사용했다. 평론으로서는 (1925), (1917) 등이 있다.
* 
* 
* 
*  Poems by Amy Lowell and biography at :en:Poetry Foundation
* March 26, 1916, New York Times,  How Does the New Poetry Differ from the Old?; Amy Lowell Laments the Lack of Authoritative Criticism in America -- Says No One Should Make a Living by Writing
* 
분류:1874년 출생
분류:1925년 사망
분류:레즈비언 작가
분류:매사추세츠주의 성소수자 인물
분류:미국의 성소수자 작가
분류:성소수자 시인
존 굴드 플레처

1917년
'''존 굴드 플레처'''(John Gould Fletcher, 1886-1950)는 미국의 시인이다.
아칸소주에서 태어나 하버드 대학을 졸업한 후 수년이 지나서 1916년 영국으로 건너가 ‘이미지즘 운동’에 참가하였다. 1933년 귀국하여 (1915), (1916) 등 순수시의 음의 효과를 중시한 초기의 시집에서 차츰 시풍이 변하여 인간성에도 관심을 보였다. (1937)라고 하는 자서전과 시집(1946)이 있다.
*  Encyclopedia of Arkansas History & Culture: John Gould Fletcher
* 
* 
* 
* 
분류:1886년 출생
분류:1950년 사망
분류:미국의 자서전 작가
분류:자살한 작가
분류:하버드 대학교 동문
분류:아칸소주 출신 작가
분류:1950년 자살
로빈슨 제퍼스

섬네일
'''로빈슨 제퍼스'''(Robinson Jeffers, 1887년 1월 10일 ~ 1962년 1월 20일)는 미국의 시인이다.
피츠버그에서 출생. 캘리포니아의 해안에서 살면서 그곳을 배경으로 하는 서사시를 썼다. (1916)로 인정받고 (1924), (1925)에서 (1963)에 이르는 약 15권의 시집 중에서 어두운 인생관을 강력한 가락으로 노래하였으며 긴 행(行)을 자유롭게 구사하여서 벅찬 테마를 기교적으로 표현했다.
*  Western American Literature Journal: Robinson Jeffers
*  The Robinson Jeffers Association
*  Robinson Jeffers at the Academy of American Poets.
*  Robinson Jeffers bio  at Modern American Poetry
* 
*  The Tor House Foundation website
*  ''Rhapsody and Requiem'' (1967) documentary on Jeffers
*  Jeffers Studies
*  Centennial Exhibition An online Jeffers' exhibit at Occidental College
*  Guide to the Robinson Jeffers Collection at Yale University
*  Robinson Jeffers • poet, stone mason & earth scientist, :en:Texas Tech University
분류:1887년 출생
분류:1962년 사망
분류:영어 시인
분류:자연철학자
분류:옥시덴털 칼리지 동문
분류:범신론자
분류:서던캘리포니아 대학교 동문
분류:미국의 반전 운동가
분류:카멀바이더시 출신
메리앤 무어

메리앤 무어
'''메리앤 무어'''(, 1887년 11월 15일 ~ 1972년 2월 5일)는 미국의 여류시인이다.
미주리주에서 태어나 브린 보어 칼리지를 졸업한 후, 펜실베이니아 학교에서 속기(速記)를 가르치기도 하고 뉴욕 공립도서관에 근무하기도 했다. 그 후 지(誌)의 편집자도 지냈다. 시집 (1924)로 다이얼상을 받고, T. S. 엘리엇의 서문이 든 (1935), (1941), (1944) 등을 내었다. (1951)은 볼링겐상과 퓰리처상을 받았다. 지적인 관찰, 정확한 이미지, 특이한 시형(詩形) 등으로서 그녀는 가장 독창적인 미국 시인의 한 사람으로 지목되고 있다. 라퐁텐의 를 영역하기도 하고, 평론집 외에 근래의 시집에는 (1957), (1960)가 있다.
*  Marianne Moore reading her poem "Bird-Witted"
*  Yale College Lecture on Marianne Moore audio, video and full transcripts from Open Yale Courses
*  http://poets.org website: biography, 6 poems, prose, and criticism.
* 
*  St. Louis Walk of Fame
*  Modern American Poetry: Marianne Moore 
* 
* 
* 
분류:1887년 출생
분류:1972년 사망
분류:미국의 장로교도
분류:미국 예술과학 아카데미 석학회원
분류:뉴욕주의 공화당 당원
분류:펜실베이니아주의 공화당 당원
분류:미주리주 출신 작가
아치볼드 매클리시

섬네일
'''아치볼드 매클리시'''(Archibald MacLeish, 1892년 5월 7일 – 1982년 4월 20일)는 미국의 시인이다.
일리노이주 태생. 예일, 하버드 양대학에서 배우고 제1차 세계대전으로 프랑스에 출정(出征). 귀국 후 변호사를 개업한 후 문학에 전심했다. (1917) 이후 장시 (1932)로 퓰리처 상을 수상했다. 그의 사회적 관심은 (1930)나, 몇 개의 방송국에서 엿보인다. 국무차관보나 유네스코 파리 주재 미국대표 등의 직에도 종사했다.
* 
*  Archibald MacLeish's Grave
* 
*  The Fall of the City, Columbia Workshop, CBS radio, 1937
*  "Archibald MacLeish", ''Academy of American Poets''
* 
* https://web.archive.org/web/20091007121253/http://www.americaslibrary.gov/cgi-bin/page.cgi/jb/progress/macleish_1
*  Archibald MacLeish papers at Mount Holyoke College
분류:1892년 출생
분류:1982년 사망
분류:미국의 사서
분류:스코틀랜드계 미국인
분류:애머스트 대학교 교수
분류:하버드 로스쿨 동문
분류:대통령 자유 훈장 수상자
분류:예일 대학교 동문
분류:일리노이주 출신 작가
E. E. 커밍스

섬네일
'''에드워드 에스틀린 커밍스'''(Edward Estlin Cummings, 1894년 10월 14일 – 1962년 9월 3일)는 미국의 시인이다.
실험파 시인. 매사추세츠주에서 태어나 하버드 대학을 졸업한 후 제1차 세계대전에 참가한다. 스파이 혐의로 프랑스 감옥에 들어가서 얻은 체험이 전쟁소설 (1922)이 되어 나왔다. (1923)를 비롯하여 20여 권의 시집에 새롭고도 기이한 제목을 붙이기도 하고 색다른 활자를 사용하기도 해서 주목되었는데 시의 내용에는 서정적인 것이 많다. 통상 서명의 두문자(頭文字)에도 소문자를 썼다.
* 
* 
* 
*  E. E. Cummings, Lifelong Unitarian Biography of Cummings and his relationship with Unitarianism
*  E.E. Cummings Personal Library at :en:LibraryThing
*  Papers of E. E. Cummings at the :en:Houghton Library at 하버드 대학교
*  E. E. Cummings Collection  at the Harry Ransom Center at the 텍사스 대학교 오스틴
*  Poems by E. E. Cummings at PoetryFoundation.org
*  Jonathan Yardley, ''E. E. Cummings: A Biography'', Sunday, October 17, 2004, Page BW02, ''The Washington Post Book Review''
*  ''SPRING'':The Journal of the E. E. Cummings Society
*  Modern American Poetry 
*  E. E. Cummings at 미국 의회도서관 Authorities – with 202 catalog records
*  Biography and poems of E. E. Cummings at Poets.org
분류:1894년 출생
분류:1962년 사망
분류:하버드 대학교 동문
분류:매사추세츠주의 문화
분류:모더니스트 작가
분류:그리니치 빌리지 출신
분류:미국의 반공주의자
분류:매사추세츠주의 공화당 당원
하트 크레인

'''하트 크레인'''(Hart Crane, 1899년 7월 21일 ~ 1932년 4월 27일)은 미국의 시인이다. 랭보 또는 라폴그를 읽고, 16-17세기의 영국문학에서도 많이 섭취하여 빠른 성장을 이룩했으나 젊은 나이에 몸을 바다에 던져 자살했다.
(1926)에서는 프랑스 상징시의 수법에다 날카로운 언어감각을 보여 서정과 형이상적(形而上的) 사고를 짜넣은 가작(佳作)이 많고 또 (1930)라고 하는 야심찬 대작은 미국정신의 서사시로서 가장 주목할 만하다.
*  Yale College Lecture on Hart Crane audio, video and full transcripts from Open Yale Courses
*  The Fales Library of NYU's guide to the Richard W. Rychtarik/Hart Crane Papers
*  Academy of American Poets
*  Poetry Foundation profile
*  Brian Reed on ''Voyages'' (at Poetry Foundation)
*  Modern American Poetry: Hart Crane (1899–1932) 
*  A Great American Visionary 콜름 토이빈 essay on Crane and review of his selected poems and letters from ''뉴욕 리뷰 오브 북스''
*  Hart Crane on Fire A Selection of Crane's Letters
* 
분류:1899년 출생
분류:1932년 사망
분류:자살한 작가
분류:그리니치 빌리지 출신
분류:바다에서 실종된 사람
분류:자살한 성소수자
분류:오하이오주의 성소수자 인물
분류:미국의 성소수자 작가
분류:성소수자 시인
분류:1932년 자살
시어도어 렛키

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'''시어도어 렛키'''(Theodore Roethke,1908년 5월 25일 – 1963년 8월 1일)는 미국의 시인이다.
미시간주 출생. 미시간 대학 졸업 후 하버드 대학의 대학원에서 학문을 닦았다. 각지의 대학에서 가르친 후 워싱턴 대학 영문학 교수가 되었다. 테니스의 명선수이기도 하다. (1941), (1949), 퓰리처상을 받은 (1953)에 이어 (1958)로 볼링겐상을 포함한 7개의 시상(詩賞)을 받았다. 원초적인 분위기를 가진 시적 세계를 표현하고 유년시절을 보낸 농장이나 온실도 소재가 되고 있다.
그가 죽은 후 (1964), (1966)이 출간되어 이 시인의 재능을 다시 한 번 애석하게 했다.
* 
* 
*  Friends of Roethke page
* 
*  Brief biography at Washington State History
*  "Theodore Roethke Remembered"
*  "Theodore Roethke Michigan's Poet" by Linda Robinson Walker at ''Michigan Today'' (Summer 2001)
*  Roethke at the Modern American Poetry Site
*  "Salvaged Poems of Theodore Roethke: recollected by an old friend" ArtsEditor.com
*  Brief profile at PBS
*  Roethke Memorial Poetry Readings at University of Washington
*  "Roethke's Revisions And The Tone Of 'My Papa's Waltz'"
*  Stanley Kunitz on his friend Theodore Roethke
*  Theodore Roethke Family Photograph Collection, University of Washington Libraries Digital Collections
분류:1908년 출생
분류:1963년 사망
분류:하버드 대학교 동문
분류:펜실베이니아 주립 대학교 교수
분류:새기노 (미시간주) 출신
분류:미시간 대학교 동문
분류:워싱턴 대학교 교수
분류:포스트모더니즘 작가
분류:독일계 미국인
분류:풀브라이트 장학생
칼 샤피로

'''칼 샤피로'''(Karl Shapiro, 1913년 11월 10일 – 2000년 5월 14일)는 미국의 시인이다.
메릴랜드주(州) 출신으로 버지니아, 존스 홉킨스 양(兩)대학에서 배우고 제2차 세계대전 중에는 남서(南西) 태평양 여러 곳에서 전투에 참가하였다. 그 사이 시작을 계속하였으며 (1942) 이후 많은 시집을 발표하고 작품 (1944)으로 퓰리처상(賞)을 받았다. 시카고의 지(誌)의 편집자로서 민완을 발휘하기도 하였으며, 반체제적인 유대계 시인으로 활약하고 있다. 또한 평론분야(評論分野)에도 활약을 보여 현대 미국시단의 추진력이 되어 있다.
*
*
* Shapiro Spanish Translation
분류:뉴욕 출신 작가
분류:캘리포니아 대학교 데이비스 교수
분류:아이오와 대학교 교수
분류:1913년 출생
분류:2000년 사망
로버트 로웰

섬네일
'''로버트 로웰'''(Robert Traill Spence Lowell IV, 1917년 3월 1일 ~ 1977년 9월 12일)은 미국의 시인이다.
현대 미국 시단의 중심적 시인의 한 사람. 보스턴의 명문 출신으로 하버드, 캐니언, 루이지애나 주립(州立) 각 대학(各大學)에서 공부하였다. 퓨리터니즘이 강한 지방의 출신이나 카톨릭으로 개종하여 이 양자의 요소가 작품에 두드러지게 나타나 있다. 제1시집 (1946)에 이어 (1946)으로 퓰리처상(賞)을 받았고, (1959)로는 전미국도서상(全美國圖書賞)이 수여되었다. 작품 스타일은 대담하며 극적 요소를 가지고 있고, 기발한 것을 찾지 않는 전통적인 맛이 있으나 우화(寓話)의 풍부한 매력을 발산하고 있다. 프랑스 시 등을 영역한 (1961)도 있다. 그는 또한 반전 사상가(反戰思想家)로도 알려져 있다.
*  Mania For Phrases''. The Voices and Visions Series (Robert Lowell Episode). New York Center for Visual History, 1988.
*  "Epilogue" by Robert Lowell at the Poetry Foundation.
* 
*  Audio recordings of Robert Lowell, from the Woodberry Poetry Room, 하버드 대학교
*  Articles on Lowell at Modern American Poetry, University of Illinois . Accessed 2010-09-11
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* 
분류:1917년 출생
분류:1977년 사망
분류:미국의 양심적 병역 거부자
분류:네덜란드계 미국인
분류:잉글랜드계 미국인
분류:아이오와 대학교 교수
분류:미국의 반전 운동가
분류:리빙스턴가
분류:스카일러가
분류:독일 유대계 미국인
느릅나무 그늘의 욕망

《'''느릅나무 그늘의 욕망'''》(Desire Under the Elms)은 유진 오닐의 1924년 희곡이다.
1850년경의 뉴잉글랜드의 농가를 무대로 70세된 아버지 카보트, 그의 젊은 세 번째 아내 아비, 전처 소생(所生)의 아들 에벤 등 세 사람 사이에 일어나는 물욕과 정욕의 갈등을 묘사한 작품이다.
3부 12장(場)으로 된 긴밀한 구성은 작가의 원숙한 극작술을 나타내는 것이다. 모성(母性)의 상징인 느릅나무와 엄격한 뉴잉글랜드의 농부생활을 암시하는 돌울타리, 이것으로 둘려있는 2층으로 된 농가 등은 효과적인 배경을 이루고 있다.
숨막히는 애욕의 싸움이 영아살해라는 무서운 죄로써 청산되는 종막까지 촌분(寸分)의 여유도 주지 않고 고도의 긴장을 계속하며 전개되는 역작이다.
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분류:유진 오닐의 희곡
분류:영화화된 작품
분류:비극
분류:테세우스
분류:에우리피데스
분류:1924년 희곡
이상한 막간극

《'''이상한 막간극'''》(Strange Interlude)은 미국의 작가 유진 오닐의 1928년 희곡이다. 발표된 해 연극 부문으로 퓰리처상을 수상하였다. 니나 리즈의 복잡한 인생과 사랑을 다룬 9막 드라마다. 혁신적인 무대 기법과 깊이 있는 심리 묘사를 통해 인간 본성을 탐구한다. 긴 러닝 타임과 내적 독백 기법이 특징이다.
여주인공 니나는 전쟁으로 약혼자를 잃고 결혼한 남편에게 정신병의 피가 흐름을 안다. 억압된 그녀의 욕정은 남편 몰래 의사의 아이를 갖는다고 하는 비뚤어진 해결책을 구한다. 마침내 남편은 급사하고 자식도 성장하여 어머니 곁을 떠난다. 고독한 니나는 아버지뻘 애인에게 모든 것을 털어놓고 그 품에 얼굴을 묻는다.
20여 년에 이르는 여주인공의 애욕의 심리를 상연(上演)에만 5시간 이상이 걸리는 대작(大作)으로 만든 작가는 통상적 대사와 내심(內心)의 소리를 따로따로 구사하는 대담한 실험(實驗)을 시도하여 화제를 모았다.
유진 오닐의 〈이상한 막간극〉은 1928년 초연되었다. 공연 시간 다섯 시간에 달하는 방대한 분량, 성적 방종, 정신 질환, 낙태, 간통 등의 논란이 되는 주제로 유명하다. 오닐은 인물들의 내면 독백이라는 실험적인 접근법으로 복잡한 심리 사회적 주제를 탐구한다.
오닐은 주인공 니나 리즈의 복잡한 인생 여정을 따라가며, 그녀가 겪는 사랑, 배신, 그리고 자아 발견의 과정을 그린다. 니나는 전쟁으로 연인 고든을 잃고 상실감을 극복하기 위해 아버지 곁을 떠난다. 군인 병원에서 간호사로 일하며 여러 남자들과 친밀한 관계를 맺는다. 아버지의 죽음을 계기로 집에 돌아온 니나는 샘의 구애를 받아들이고 그와 결혼한다. 결혼 이후 니나의 삶은 예기치 못한 방향으로 흐른다. 니나는 1928년 뉴욕에서 초연되어 퓰리처상을 수상했다. 등장인물들이 독백 형태로 내면의 생각을 관객에게 직접 드러내는 방식은 매우 혁신적이었다. 이후 모더니즘 드라마에서 주로 사용되며 인물 심리를 효과적으로 표현하는 데 크게 기여했다.
첫 프로덕션부터 저녁 식사 시간 포함, 5시간 동안 이어지는 긴 연극으로 기획되었다. 오후 늦게 시작되어 중간에 저녁 식사를 위한 휴식 시간을 가진 후 다시 연극을 이어 갔다. 당시는 물로 현재도 매우 이례적인 시도다. 1932년에는 할리우드에서 영화로도 제작되었다. 니나 리즈 역에 노르마 쉬어러, 네드 대럴 박사 역에 클라크 게이블이 출연했다. 영화는 독백을 보이스오버로 처리하는 등으로 원작의 긴장감과 심리적 깊이를 유지하고자 했지만 연극의 긴 러닝 타임과 복잡한 심리 묘사를 모두 담아내는 덴 한계가 있었다.
1985년 런던 브로드웨이 리바이벌에서는 글렌다 잭슨이 주연을 맡았다. 이 버전은 텔레비전 드라마로도 각색되어 방영되었다. 오닐의 원문을 비교적 충실히 재현한 것으로 평가된다.
1963년 액터스 스튜디오가 제작, 컬럼비아 마스터웍스 레코드에 의해 1964년에 발매되었고, 이는 〈이상한 막간극〉은 유진 오닐의 작품 가운데 실험적이고 혁신적인 창작 세계를 보여 주는 중요한 예로서 특별한 위치를 차지한다.
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*  1946 ''Theatre Guild on the Air'' radio adaptation of play – Part 2 at 인터넷 아카이브
분류:유진 오닐의 희곡
분류:불륜을 소재로 한 희곡
분류:영화화된 작품
분류:브로드웨이 연극
분류:퓰리처상 연극 부문 수상작
분류:1928년 희곡
거리의 풍경

섬네일
《'''거리의 풍경'''》(Street Scene)은 엘머 라이스의 1929년 희곡이다. 발표된 해 연극 부문으로 퓰리처상(賞)을 받았다.
잡다한 국적과 직업을 가진 사람들이 사는 뉴욕의 변두리에 있는 아파트를 배경으로 대도시의 한 단면을 묘사한 작품이다. 극장의 장치계원(裝置係員)이 그의 아내와 아내의 정부(情夫)인 우유배달부를 살해하는 사건을 중심으로 하나, 극적 흥미는 오히려 아파트 전체를 맴돌고 있는 가난한 사람들의 정념(情念)의 갈등에 있다. 라이스의 그때까지의 작품과는 달리 사실(寫實)로 일관하고 있고 다수의 인물을 교묘히 구사하고 있다.
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*  1949 ''Theatre Guild on the Air'' radio adaptation of play at 인터넷 아카이브
분류:미국의 희곡
분류:살인을 소재로 한 작품
분류:뉴욕을 배경으로 한 작품
분류:영화화된 작품
분류:브로드웨이 연극
분류:퓰리처상 연극 부문 수상작
분류:1929년 희곡
뜨거운 양철지붕 위의 고양이

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《'''뜨거운 양철지붕 위의 고양이'''》(Cat on a Hot Tin Roof)는 테네시 윌리엄스의 1955년 희곡이다. 발표된 해 연극 부문으로 퓰리처상을 수상하였다.
남부 대농원주(大農園主)의 저택을 무대로 암(癌)이란 진단이 내려진 노주인을 둘러싸고 친족들이 추한 물욕을 노출시키는 것을 묘사한다. 노인이 사랑하는 둘째아들은 허무의 세계로 도피하는 알콜 중독자가 되고, 그의 아내 매기는 불안한 아내의 위치에서 고독한 싸움을 계속한다. 억압된 성(性)을 분석하고 인생의 허위와 진실의 본질을 추구하는 역작이다. 극의 결말(結末)을 둘러싸고 작자와 연출자의 의견이 대립하여 문제가 되었던 작품이다.
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*  ''Cat on a Hot Tin Roof'' study guide, themes, quotes, character analyses, teaching guide
분류:테네시 윌리엄스의 희곡
분류:미시시피주를 배경으로 한 작품
분류:영화화된 작품
분류:브로드웨이 연극
분류:퓰리처상 연극 부문 수상작
분류:성소수자 희곡
분류:1955년 희곡
H. L. 멘켄

섬네일
'''헨리 루이스 멘켄'''(Henry Louis Mencken, 1880년 9월 12일 – 1956년 1월 29일)은 미국의 평론가이다.
볼티모어 출신으로 일찍이 저널리즘의 세계에 투신하여 처음에는 잡지 의 문예란을 담당하여 그 능력을 발휘하였다. 1924년 지(誌)를 창간하여 문단을 지배하는 점잖은 문학과 청교도주의 등에 우상 파괴적인 공격을 퍼부었으며 거친 미국적 힘을 간직한 드라이저, 루이스 등을 후원하며 논단의 중심이 되었다. 그의 이러한 에세이들은 (1917), (1919-27) 등에 수록되어 있다.
* 
*  Friends of the H. L. Mencken House
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*  Mencken's columns on the Scopes Trial at positiveatheism.org
*  The Papers of the Wilton C. Dinges Collection (H.L. Mencken Collection) at Gettysburg College
*  H. L. and Sara Haardt Mencken Collection at Goucher College
*  H. L. Mencken Papers at Loyola University New Orleans 
*  FBI file on H. L. Mencken
*  H.L. Mencken Letters  at :en:the Newberry Library
*  Recorded interview of H. L. Mencken in 1948
*  "Writings of H.L. Mencken" from C-SPAN's ''American Writers: A Journey Through History''
*  H. L. Mencken, Le Contrat Social (1922)
* H.L. Mencken's collected journalism at  The Archive of American Journalism
* 
분류:1880년 출생
분류:1956년 사망
분류:미국의 불가지론자
분류:미국의 무신론자
분류:미국의 반공주의자
분류:미국의 자서전 작가
분류:미국의 칼럼니스트
분류:미국의 수필가
분류:미국의 회고록 작가
분류:미국의 정치 작가
분류:미국의 제1차 세계 대전 반전 운동가
분류:제2차 세계 대전 반전 운동가
분류:대체의학 비판자
분류:독일계 미국인
분류:진보 시대
분류:20세기 역사가
존 크로 랜섬

1941년
'''존 크로 랜섬'''(John Crowe Ransom, 1888년 4월 30일 – 1974년 7월 3일)은 미국의 평론가·시인이다.
테네시주(州) 출신으로 남부의 모교(母校)인 밴더빌트 대학에서 교편을 잡으면서 지(誌)를 발행하여 남부 농본문화(農本文化)를 수호하는 운동을 일으켰다. 그 후 캐년 대학으로 전임(轉任)하여, 지를 창간(1939), ‘신평론’운동의 기수(旗手)로서 문학의 자율성 주장과 시어(詩語)의 분석을 추진하여 큰 영향을 주었다. 저술로는 (1941), (1938) 등이 있으며 시인으로서도 고명(高名)하다.
* Ransom, John Crowe.  "Criticism, Inc.", ''The Virginia Quarterly Review'', Autumn 1937.
* Warren, Robert Penn.  "John Crowe Ransom: A Study in Irony", ''The Virginia Quarterly Review'', Winter 1935.
*  Stuart Wright Collection: John Crowe Ransom Papers (#1169-010), East Carolina Manuscript Collection, J. Y. Joyner Library, East Carolina University
분류:1888년 출생
분류:1974년 사망
분류:내슈빌 출신
분류:밴더빌트 대학교 동문
분류:옥스퍼드 대학교 크라이스트처치 동문
분류:밴더빌트 대학교 교수
분류:미국의 문학 평론가
분류:20세기 수필가
클린스 브룩스

'''클린스 브룩스'''(Cleanth Brooks, 1906년 10월 16일 – 1994년 5월 10일)는 미국의 평론가·교육가이다. 루이지애나 대학에서 교편을 잡고 문예지 를 편집하였으며, 랜섬, 테이트 등의 ‘신평론’을 인정하여 그 방법을 발전시켜 조직화된 대학 교재(大學敎材) (1938)를 워렌과 공동저술하여 문학교육에 일대 혁신을 일으켰다. 또 (1947)에서는 ‘신평론’에 의해 영시(英詩)의 재평가(再評價)를 행하고 있다.
*  Cleanth Brooks collection at the University of South Carolina Irvin Department of Rare Books and Special Collections.
분류:1906년 출생
분류:1994년 사망
분류:미국의 감리교도
분류:예일 대학교 교수
분류:밴더빌트 대학교 동문
분류:툴레인 대학교 동문
분류:미국의 문학 평론가
분류:켄터키주 출신 작가
과테말라 문학

다음은 '''과테말라 문학'''에 대한 설명이다.
근대에 이르도록 불모에 가까웠던 이 나라의 문학도 미겔 안헤르 아스투리아스(1899-1973)의 등장을 계기로 일약 각광을 받았다.
그는 예리한 감각으로 아로새겨지는 분방 선명하고 강렬한 이미지와 토속적인 어법(語法)이 뒤섞인 특이한 문체가, 사회성(社會性)을 띤 내용과 긴밀하게 연결되어 있는 소설  이하의 3부작이나 등으로 널리 국제적 평가의 대상이 됐다. 1967년 노벨문학상 수상.
 
문학
분류:북아메리카의 문학
분류:스페인어 문학
니카라과 문학

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다음은 '''니카라과 문학'''에 대한 설명이다.
19세기 후반까지 적막(寂寞)하였던 이 나라의 문학도 불세출의 시인 루벤 다리오(후에리쿠스루벤 가르시아 사르먼트. 1867-1916)가 출현하여 일약 각광을 받았다. 소년시절부터 천재시인으로서의 면모를 보이던 그는, 당시 유럽 시(詩)의 새로운 경향이었던 고답파(高踏派)나 상징주의와 잘 동화(同化)되어 크게 도약(跳躍)하여 갔다. 그의 저작  을 통하여 감상적인 낭만파 시의 테두리를 뛰어넘어 예술주의를 지향하는 문학운동인 소위 ‘근대파’ 시인의 제1인자가 되었고, 다시 더 나아가서는 한층 내면적 경향을 심화시킨 걸작 를 발표하였다. 참으로 유례가 드문 시적 감각, 그 시가 풍기는 리듬과 조화, 주제 선택의 묘(妙) 등으로 해서 현대 서정시의 최고 시인이라 불러도 손색이 없는 다리오는, 라틴 아메리카뿐만 아니라 당시 에스파냐에서 일어난 신문학 세대(新文學世代) ‘1898년대(代)’에 이르기까지 그 영향을 끼쳤다.
* Nicaraguan Literature
* MarcaAcme Nicaragua Art, Literature and Culture
 
문학
분류:북아메리카의 문학
분류:스페인어 문학
에두아르 몽프티역

'''에두아르 몽프티역''' (Station Édouard-Montpetit)은 코트데네이주-노트르담드그라스 지역구에 있는 몬트리올 지하철 파란색 선 정차역이다. 1988년 1월 4일에 개통한 이 역은 마지막 단계에 개통한 파란색 선 역으로, 몬트리올 대학교 캠퍼스에 위치해있다.
이 역이 지어질 당시 지하에 주요 하수관과 몽루아얄 지하를 지나가는 철도 터널의 환기구가 있었기 때문에 역 공사에 있어서 난관 그 자체였다. 이에 따라 건축가는 역의 다양한 구조를 핑크색으로 통일하여 단일성을 주었다. 이 역이 몬트리올 대학교 음악과 건물 근처에 있기 때문에 몽상적이면서 음악에 감명받는 느낌을 최대한 살리도록 하였다.
이 역은 또한 피아노 건반 모양의 빨간색 벤치로 잘 알려져 있는데, 너비가 좁은 관계로 실용성보다는 미를 더욱 살린 디자인이기도 하다. 승강장은 불규칙한 모양의 커다란 메자닌으로 이어져있으며 핑크색은 덜 두드러져 있다. 세 개의 출입구는 각기 다른 모양으로 설계되어있는데, 정문은 몬트리올 대학교 스포츠 센터인 CEPSUM 바로 밑에 위치해있다. 다른 두 출입구는 유선형으로 나있으며 요철이 있는 핑크색 쇠시리는 철, 유리, 콘크리트로 이루어진 진부한 소재의 건물에 생기를 불어넣는다.
1904년에 변호사가 된 에두아르 몽프티 (1881-1954)는 변호사 직은 물론 정치경제학을 가르쳤으며 1907년에 첫 퀘벡주 장학생으로 파리에 입성하였다. 몽프티는 2년동안 파리에서 정치학과 사회과학을 공부하였고 1920년에는 사회과학부를 신설하였다. 몽프티는 몬트리올 대학교 총장과 사회과학부 학장 등 다양한 직책을 수행하였고 1920년부터 50년까지 학술 원로원과 운영위원으로 재임하였다. 1910년부터 39년까지 몬트리올의 고등경영학교 교수로 있었고 1910년부터 54년까지는 법대 교수를 맡기도 하였다. 1967년에 몽프티의 업적을 기리기 위해 몬트리올 대학교에서 동상을 설립하였고 인근 도로명이였던 메이플우드를 그의 이름을 따서 불바르 에두아르 몽프티로 개명하였다.
지하철 건설 당시, 이 역 이름은 뱅상 댕디 음악대학의 이름을 따서 뱅상 댕디역으로 불렸으나 건설 도중에 인근 도로 이름인 에두아르 몽프티로 자리잡았다.
이 역은 원래 5호선인 파란색 선과 CN 선로를 따라 달리는 두몽타뉴선 통근 열차를 대체할 3호선 전철간 환승역으로 구상하였다. 두 노선은 고속 엘리베이터로 지하 70m에 있는 3호선 승강장까지 이어질 예정이였으나 막대한 건설 비용으로 무산되었다.
2016년 4월 26일, 퀘벡 연금보험 및 투자신탁공사 (Caisse de dépôt et placement du Québec, CDPQ)이 두몽타뉴선 교체 구간을 포함한 총 연장 67km의 무인 경전철인 몬트리올 광역급행철도 (Réseau express métropolitain, REM)를 발표하였다. 2016년 11월 25일에는 CDPQ가 REM에 에두아르 몽프티를 포함한 세 역을 추가할 계획을 발표하였다. 이에 따라 지하 70m에 승강장이 신설될 예정이며 이전 계획처럼 파란색 선과는 고속 엘리베이터로 이어질 예정이다.
공사는 2018년 여름에 시작하였으며 2022년에 개통하면 북미에서 포틀랜드 경전철의 워싱턴파크역 다음으로 가장 깊은 역으로 자리잡게 된다.
에두아르 몽프티역은 2020년 8월부터 교통약자가 이용할 수 있는 엘리베이터를 설치하고 기존 출입구를 확장하는 공사가 진행 중이며 이에 따라 이 역에 정차하는 51번 에두아르 몽프티, 119번 록랜드, 368번 아브뉘 뒤 몽루아얄 심야 버스 정류장이 이전하였다. 몬트리올 대학교 체육 및 스포츠 센터 (CEPSUM) 앞에 있는 남쪽 출입구는 2020년 11월부터 폐쇄되며 이에 따라 에두아르 몽프티와 뱅상 댕디에 있는 출입구로만 진입할 수 있다.
이 역에서 갈아탈 수 있는 버스 노선은 아래와 같다.
노선
종점
경유지
비고
51
에두아르 몽프티
Édouard-Montpetit
몽레알웨스트역
↔
로리에역
* 에두아르 몽프티역
*뱅상 댕디 / 코트생트카트린
*로리에 / 뒤파크
*로리에 / 생튀르뱅
*생조셉 / 생로랑
* 로리에역
* 에두아르 몽프티역
* 유니베르시테 드몽레알역
*에두아르 몽프티 / 데셀
*퀸메리 / 코트데네이주
*  스노든역
*필딩 / 코트생룩
*필딩 / 캐번디시
*필딩 / 오브라이언
*웨스트 브로드웨이 / 셰르브루크
* 몽레알웨스트역
매일 상시 운행
양방향 평일 오전 6시부터 오후 9시까지 최대 10분 간격으로 운행
119
록랜드
Rockland
몽루아얄 기차역
↔
코트데네이주역
* 에두아르 몽프티역
* 위니베르시테 드 몽레알역
*장 브리양 / 코트데네이주
*라부아 / 이사벨라
* 코트데네이주역
* 에두아르 몽프티역
*매캐런 / 코트생트카트린
*매캐런 / 밴혼
*록랜드 / 장 탈롱
*록랜드 / 브리타니
*어네스트 B. 주비앙 공원 (더글라스 요양원)
* 몽루아얄역
매일 오전 7시부터 오후 7시까지 운행
368
아브뉘 뒤몽루아얄
Avenue-du-Mont-Royal
코트베르튀역
↔
프롱트낙역
*에두아르 몽프티역
*뱅상 댕디 / 코트생트카트린
*매케런 / 베르나르
* 우트르몽역
*우트르몽 / 베르나르
* 베르나르 / 뒤파크
* 뒤파크 / 생조셉
* 뒤파크 / 뒤몽루아얄
* 뒤몽루아얄 / 생로랑
* 몽루아얄역
* 뒤몽루아얄 / 파피노
*뒤몽루아얄 / 드로리미에
* 뒤몽루아얄 / 디베르빌
*   디베르빌 / 셰르브루크
*         프롱트낙역
*에두아르 몽프티역
* 유니베르시테 드 몽레알역
* 퀸 메리 / 코트데네이주
*퀸 메리 / 빅토리아
* 코트생트카트린역
* 플라몽동역
*     나뮈르역
*  드라사반역
*코트드리에스 / 데카리
*생트크루아 / 코트드리에스
* 생트크루아 / 뒤콜레주
*    코트베르튀역
매일 심야 시간대에 운행
* 몬트리올 대학교
**CEPSUM: 몬트리올 대학교 스포츠 센터
**마리 빅토랭관 (Pavillon Marie-Victorin)
**클로드 샹파뉴관 (Salle Claude-Champagne)
*뱅상 댕디 음악대학 (École de musique Vincent-d'Indy)
*생놈드마리 요양원 (Pensionnat du Saint-Nom-de-Marie)
*생제르맹 아카데미 (Académie Saint-Germain)
분류:파란색 선 (몬트리올)
분류:1988년 개업한 철도역
쿠바 문학

다음은 '''쿠바 문학'''에 대한 설명이다.
낭만주의시대에 들어와 대두된 이 나라의 문학은 ‘근대주의’로서 이행과정(移行過程)에서 두 사람의 우수한 시인을 낳았다. 그 중 한 사람은 조국독립을 위해 전쟁에서 쓰러진 호세 마르티(1853-1895)이다.
그는 명석·간결한 시로 구티에레스 나헤라와 함께 ‘근대파’ 시(詩)의 창시자가 되었다. 또 한 사람은 낭만파(派)로부터 전환하여 고답파(高踏派)나 상징주의로 기울어져 삶의 비애나 허무를 노래한 ‘근대주의’의 선구적 시인 훌리안 델 카살(1863-1893)이다. 그 이후 시단은 퇴조(退潮)의 징후를 보이나, 처녀시집 에 의해 흑인음악의 리듬을 이어받아 그 소박한 정감을 전하는, 소위 ‘흑인시(黑人詩)’의 대표적 시인이 된 니콜라스 기리옌(1902-1989)이 나와 소생한다.
그는 ‘흑인시’에 보다 세련된 솜씨를 보이는가 하면 후기(後期)의  등의 작품에서는 점차로 사회시적 경향을 심화해 갔다.
 
분류:북아메리카의 문학
분류:스페인어 문학
베네수엘라 문학

다음은 '''베네수엘라 문학'''에 관한 설명이다.
1810년대의 독립전쟁은 문학에도 큰 영향을 주었다. 그 당시, 시인·사상가·언어학자로서 폭 넓은 활동을 보였던 안드레스 베료(1781-1865)가 등장한다. 베료의 문학상(上)의 업적으로서는 그리스·로마와 에스파냐의 고전문학에 대한 깊은 조예(造詣)를 짐작케 하는 계몽시 , 또는 에스파냐어 문법의 고전으로서의 가치를 지닌  등을 들 수 있다.
산문으로는 20세기에 들어서서 힘찬 시적 문체로 베네수엘라의 자연과 인간 사이의 싸움을 묘사한 작품 로 일약 범대륙적인 평가를 인정받은 로물로 갈레고스(1884-1969)가 있다.
* "On Contemporary Venezuelan literature" (23 February 2006)
 
분류:남아메리카의 문학
분류:스페인어 문학
페루 문학

다음은 '''페루 문학'''에 관한 설명이다.
이 나라에서는 에스파냐 사람에 의한 정복이 있기 이전부터 케츄아어(語) 문학이 있었다. 희곡 는 에스파냐어로 번역되어 있다. 정복기에는 연대기 작가가 배출된다. 그러나 본격적인 문학은 식민지 종식 후 낭만주의에 의해 시작된다. 낭만파 시인으로 출발, 후에 페루의 역사에서 취재(取材)한 방대한 을 쓴 리카르도 팔마(1833-1919)는 라틴 아메리카 문학에 있어서 특이한 위치를 차지하고 있다. ‘근대파’의 시에는 호세 산토스 초카노(1875-1934)가 있다. 그는 남미(南美)의 자연에 대한 깊은 애정과 주민의 영혼을 노래하였으며, 식민주의에 저항하는 낭만적 투사로서 작품에  등의 시집이 있다.
현대시(現代詩)로는 근대파로부터 탈각하여 전위시(前衛詩)로 나아갔으며, 에스파냐 내란으로 계시를 받아 사회시인으로 전향한 세자르 바예호(1895-1938)가 절묘한 공상력과 대담한 형식을 구사하여 와 를 썼다. 현대소설로는 시로 알레그리아(1909-1967)가 안데스에 사는 원주민의 고민을 호소하는 사회소설 를 발표해 널리 그 명성을 국내외에 떨치고 있다.
 
분류:페루의 문화
분류:남아메리카의 문학
분류:스페인어 문학
칠레 문학

다음은 '''칠레 문학'''에 대한 설명이다.
칠레의 문학은 독립 후 낭만주의에 의해 시작되어 근대주의의 세례를 받았다. 1945년의 노벨문학상을 받은 여류 시인 가브리엘라 미스트랄(1889-1957)은 사랑의 황홀함과 절망을 거쳐, 자연·인간·신(神)과의 영적 교섭에 의한 보편적 사랑을 추구하여 갔다. 전위시(前衛詩)로는 초(超)현실주의 시인에서 에스파냐 내란을 계기로 결정적 전환을 시도한 시인 파블로 네루다(1904-1973)가 시작(詩作)과 평화운동에 활약하여 1971년도 노벨문학상 수상자로 결정되었다. 현대소설에서는 에두아르도 바리오스(1884-1963)가 인간심리의 변화를 치밀하게 묘사하고 교묘한 스토리 전개로 유명하다.
* (in Spanish) Memoriachilena.cl Catalogue
* www.patrimoniochileno.net
 
분류:칠레의 문화
분류:남아메리카의 문학
분류:스페인어 문학
아르헨티나 문학

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다음은 '''아르헨티나 문학'''에 관한 설명이다.
아르헨티나의 본격적인 문학은 독립 후의 혼란기에 낭만주의가 대두함으로써 시작되었다. 탄압(彈壓) 하의 부에노스아이레스를 묘사한 소설 로 유명한 호세 마르몰(1817-1871), 문화사의 고전 의 저자인 도밍고 파스티노 사르미엔토(1811-1888)도 있으나, 이 시기의 문학을 대표하는 것은 누가 무어라 해도 가우초(gaucho)의 시(詩)로 초원에 사는 소치기(飼牛)의 생활을 낭만적으로 노래한 것이다. 에스타니슬라오 캄포(1834-1880)는 소박한 소치기의 상징를, 호세 에르난데스(1834-1886)는 국민적 서사시 를 남겼다.
현대시는 근대파의 레오폴도 루고네스(1874-1938)에서 비롯되는데 보다 대담한 전위시, 특히 초현실주의로 이행(移行)되어갔다. 산문으로는 가우초에 대한 향수(鄕愁)를 선명한 이미지로 묘사한 소설 의 저자 리카르도 구이랄데스(1886-1927), 자연주의적 소설로 이름이 난 마누엘갈베스(1882-1962), 현대 세계에 있어서 인간의 고립을 테마로 하는 에세이스트 에두아르도 마예아(1903-1982), 환상적 단편소설의 명수(名手) 호르헤 루이스 보르헤스(1899-1986), 역사소설 의 작자 엔리케 라레타(1875-1961) 등이 대표적 작가들이다.
* Historia de la Literatura Argentina (Spanish)
* Literatura Argentina (Spanish)
* Generaciön del 37 (Spanish)
* Biblioteca básica de literatura argentina
*  Scanner cultural
* La inmigración en la Literatura Argentina (Spanish)
*  Orígenes de la Literatura Argentina (Spanish)
*  Dossier Juan L. Ortiz
*  Argentine Literature in Argentina.ar(English)
 
분류:남아메리카의 문학
분류:스페인어 문학
우루과이 문학

다음은 '''우루과이 문학'''에 관한 설명이다.
플로렌시오 산체스(1875-1910)가 자연주의적 희곡로 라틴아메리카 근대극의 창시자가 되기까지에는 문학상 괄목할 만한 것이 없었다. 후아나 이바르보로(1895- ? )는 유려한 시풍으로 직각적(直覺的) 사랑의 환희와 애통을 노래한 여류시인이다. 소설로는 로서 두 개의 아메리카 융화를 제창한 호세 엔리케 로도(1872-1917)가 걸출한 바 있다.
*  Centro Cervantes
 
분류:남아메리카의 문학
분류:스페인어 문학
브라질 문학

다음은 '''브라질 문학'''에 관한 설명이다.
라틴아메리카의 문학은 에스파냐어계 라틴아메리카 문학과 포르투갈어계 라틴아메리카 문학으로 구분된다. 그리고 라틴아메리카에서는 브라질 문학만이 포르투갈어계 라틴아메리카 문학에 속한다.
브라질은 1500년 포르투갈의 항해가 페드도 알바레스 카브랄에 의해 발견되었던 정치적 환경으로 인해서 문학도 포르투갈 문학의 영향이 현저하게 나타나 있다. 그 때문에 19세기에 낭만주의가 대두하기까지의 3세기에 걸친 식민지시대는 문학적 가치보다 사료적 가치를 갖는 작품이 많다.
브라질 문학의 선구자는 에스파냐 사람으로 브라질에 40여 년 살았으며, 브라질의 사도(使徒)라 불리는 예수회파 선교사 조세 데 안셰타로서 종교적으로 소박한 시를 남기고 있다. 그리고 16세기말에는 페르나페르난브콘브코주(州)에 문인(文人) 그룹이 생겼다. 이것을 페르난브코파(派)라고 부르나, 시인 벤토 테이세이라 핀토(1540-1618)의 이름을 들 수 있을 뿐이다. 17세기에 들어와서는 문학의 중심이 바이아이아주(州)로 옮겨졌다. 이들은 바이아이아파(派)라고 불리는데, 시에는 그레고리오 데 마토스(1633-1696)가 우수한 풍자시(諷刺詩)를, 보테료 데 올리베이라(1636-1711)가 에스파냐의 공고라(Gongora) 시풍을 강하게 받은 소네트를 썼다. 그 뒤 문학운동은 미나스 제라에스주(州)를 중심으로 번성하였다. 그리고 미나스파(派) 중에서 특히 산타 리타 두라웅(1722-1784)의 애국적 시편 (1781) 등 2편의 시가 이채를 발한다.
19세기에 들어서서 1822년 브라질이 정치적으로 포르투갈로부터 독립되었을 때 문학도 독립되었다고 할 수 있다. 환언하면 그때까지의 ‘브라질에 관한 문학’ ‘브라질에 있어서의 문학’에서 ‘브라질 국민문학’으로 변전(變轉)해 간 것이다. 이 시대를 낭만주의시대(1808-1868)라 하고, 그 중심지는 주로 리우 데 자네이루와 상 파울루가 되었다. 브라질의 낭만파 운동은 시인 곤살베스 데 마갈량이스(1811-1882)를 그 효시(嚆矢)로 삼는다. 대표작 (1836)은 브라질에 낭만주의를 가져오게 하였다. 낭만파의 대표적 시인은 곤살베스 디아스(1823-1864), 소설에선 조세 데 알렌카르(1829-1877)로서 모두 브라질 원주민(인디오)를 찬양하였다. 특히 디아스는 ‘원주민주의(原住民主義＝Indionism)’를 개척하여 국민문학의 진정한 창시자가 되었고, 원주민의 생활·신앙·풍속 등을 노래한 혼혈시인으로서 사랑을 받았다. 알렌카르의 대표작인 (1857)는 원주민의 역사시(歷史詩)라고도 할 대작이다.
19세기 후반에 들어와서는 유럽 자연주의의 영향으로 브라질도 자연주의시대를 맞이하였다. 시에서는 브라질의 풍경을 찬미한 알베르토 데 올리베이라(1857-1937), 아름다운 시작으로 알려진 올라보 빌라크(1865-1918), 세련된 시를 쓰던 라이문드 코레이아(1860-1911) 등이 유명하며, 소설로는 혼혈의 문호(文豪) 마샤도 데 아시스(1839-1908)가 가장 뛰어나 있어 그 대표작은 어느 죽은 자의 고백 (1881)이며 그 밖에 많은 우수한 단편을 남겼다. 그는 또한 브라질의 ‘문학 아카데미’ 창시자의 한 사람으로 초대 회장이 되었다.
그 밖에 예리한 관찰과 아름다운 문체의 알로이지오 아제베도(1858-1913)는 (1881)로, 줄리오 리베이로(1845-1890)는 (1888)으로 이름이 나 있다. 그러나 19세기 말에 들어와서는 자연주의의 지나친 객관성 중시(重視)에 대한 반동으로 문학운동이 프랑스 영향을 받아 상징주의를 낳게 하였다.
시에서는 불우한 흑인시인 크루스 이 소자(1861-1898), 알폰수스 데 기마라엔스(1870-1921), 소설에선 (1896)의 작가 코에료 네토(1864-1934), (1902)의 작자 그라사 아라냐(1868-1931), 의 작자 리마 바레토(1881-1922), 사실파의 작가로 (1902)의 작자 에우클리데스 다 쿠냐(1866-1909) 등이 주목의 대상이 되어 있다. 그러나 1922년, 상 파울루에서 개최되었던 ‘현대예술주간’을 계기로 하여 모더니즘의 시대가 시작되었다.
그 가장 대표적인 시인은 마누엘 반데이라(1886-1968)로서 (1930), (1936) 등의 작품이 있다. 이 시기에, 전술한 쿠냐의  영향을 받아 조제 아메리코 데 아르메이다(1887-?)의 (1928)와 여류작가 라케르 데 케이로스(1910- )에 의해 시작된 북동부지방을 무대로 지방주의 문학이 번성하였다.
그 내용인즉 바이아 출신으로 (1933), (1942)의 작자 조르제 아마도(1912- ), (1932)의 작자 조세 린스 데 레고(1901-1957), (1938)등 비참한 사건을 묘사한 북동부문학(北東部文學)에 대해 시적으로 서정미와 젊음이 넘치는 소설을 쓴 남대하주(南大河州) 출신의 에리코 베리시모(1905-1975)는 (1938), 3부작 (1948)을 발표했다. 도회를 무대로 한 대하소설(大河小說)(1937)을 쓴 오타비오 데 파리아(1908- )도 유명하다. 그 밖에 (1954)의 작자 코르네리오 페나(1896-1958), 미나스주(州) 출신으로 (1946)를 지은 기마랑이스 로자(1908-1967) 등이 있다.
 
분류:남아메리카의 문학
휴 맥레넌

1943년
'''휴 맥레넌'''(Hugh Maclennan, 1907년 3월 20일 – 1990년 11월 9일)은 캐나다의 소설가이다.
캐나다 동부의 노바스코시아주(州)에서 태어나, 그곳에서 대학을 졸업한 후 옥스퍼드, 프린스턴 대학에서 고전어(古典語)를 전공하였다. 몬트리올의 고등학교에서 교편을 잡는 한편 핼리팩스의 대폭발(1917)을 소재로 한 (1941)과 (1946)을 발표하였다. 후자는 영국계 캐나다인(人)과 프랑스계 캐나다인의 대립 상극이라는 캐나다가 안고 있는 가장 큰 문제에 메스를 댄 것으로, 현대 캐나다 문학에 있어서 고전적 작품이다. 그 밖에 캐나다라는 국가의 본질에 초점을 맞춘 (1948) (1951) 등이 있고 또 중국에서 병사한 명외과의(名外科醫) 노만 베순을 모델로 한 (1959)는 정치와 인간성의 관계를 구명한 야심작. 현대 캐나다 작가로서 부동의 명성을 얻었다.
* Hugh MacLennan's entry in :en:The Canadian Encyclopedia
* MacLennan project at McGill University
* Map of Halifax as it existed in 1915 available in the archives--useful for reading MacLennan's ''Barometer Rising''
* An excerpt from Douglas Gibson's book, "Stories About Storytellers," on Hugh MacLennan
분류:1907년 출생
분류:1990년 사망
분류:캐나다의 문학 평론가
분류:댈하우지 대학교 동문
분류:스코틀랜드계 캐나다인
분류:프린스턴 대학교 동문
제2의 책

《'''제2의 책'''》(The Second Scroll)은 A. M. 클라인의 1951년 소설이다.
나치스에 의한 박해로부터 이스라엘 국가건설에 이르기까지 유대민족의 고난의 역사를, 주인공이 행방불명된 숙부 메레크 데이비드슨을 찾아낸다는 소설형식을 빌어 묘사한 것이다.
저자의 뜨거운 신앙과 강렬한 현실감각이 농축(濃縮)된 시와 같은 문체와 어울려 캐나다 문학사상 가장 격조 높은 작품으로 평가된다. 작품 제명(題名)은 '제1의 책'인 구약성서(聖書)와의 대비를 의식하여 지어진 이름이다.
분류:캐나다 소설
분류:성경을 바탕으로 한 소설
분류:1951년 소설
알바니아 문학

다음은 '''알바니아 문학'''에 관한 설명이다.
알바니아인(人)은 고대에는 발칸 지방의 선주민(先住民)으로서 세력도 있었던 인구어계(印歐語系)의 일류리아인의 후예이다. 기원전 4세기경에는 왕국도 수립했으나 그 후에는 로마제국, 고트족(族), 동로마제국, 슬라브족, 베네치아, 터키 등 차례로 이민족과 여러 외국의 지배를 받아 1912년 독립할 때가지 실로 천년 이상에 걸친 예속의 시대를 보냈다. 알바니아인이 문화적으로 각성하고 문학활동을 시작한 것은 15세기경부터이며, 15세기의 문헌은 때마침 벌어진 터키 침략으로 거의 소실되었다. 16-17세기에는 터키 침략의 재난을 피해 남이탈리아로 이주했던 알바니아인과 알바니아 남부의 그리스 정교 성직자들에 의해 문학이 발달했으나 종교문헌이 대부분이다. 18세기에는 페르시아 및 터키의 동방문학 영향을 받은 시인들이 등장하여 연애나 자연을 구가하고 세속문학의 발전을 촉구했다. 대표적 시인에는 주코 캄베리(생몰연대 미상)가 있으며, 유르 바리보바(1725-1762)의 장시 (1762)이 유명하다. 19세기 후반부터 터키 지배에 대한 저항이 시작된다. 각지에 학교가 개설되고 모국어의 교육이 성행하며 민요 및 구전문(口傳文)이 수집되고 민족의식의 앙양과 함께 낭만주의 문학이 생겨났다. 근대 알바니아 문학 개척자는 나임 프라셰리(1846-1900)로서 알바니아의 자연과 민족에 대한 찬가인 전원서사시 (1886)을 써서 국민시인으로 존경받았다. 또한 시집 (1890), 15세기 알바니아의 국민적 영웅을 노래한 서사시 (1896)로 애국정신을 부르짖어 터키에 대한 해방 투쟁의 선구가 되었다. 프라셰리와 맞먹는 애국시인으로 안톤 자코 챠유피(1866-1930)가 있다. 20세기 초엽까지의 알바니아 문학의 중심을 이루는 것은 조국애를 기조로 하는 시라고 하겠다. 그 밖의 문장 장르는 뒤졌으나 희곡 영역에서는 에타헴 하지아데미(1920- )가 몇 개의 사극을 썼고 서정시인 계르기 피시타(1871-1940)도 산문으로 된 종교극을 썼다.산문에서는 (1952-1954)을 쓴 지미타르 슈테리키(1915- ), (1951)의 작자 지니 사코(1912- ) 등이 있다.
*  AlbanianLiterature.net
 
분류:유럽의 문학
루마니아 문학

다음은 '''루마니아 문학'''에 관한 설명이다.
루마니아는 동로마의 문화를 가진 라틴 민족의 나라이지만 옛날부터 슬라브의 지속된 칩입으로 국가가 사라졌다가 재구성되었으며 19세기에 들어 러시아, 오스트리아, 오스만 3국이 루마니아를 분할 지배하였고, 제6차 러시아-오스만 전쟁에서 오스만 제국이 패배함으로 루마니아라는 민족적 자주성이 나타나기 시작하였다. 18세기 후반부터 오스만의 문화를 배척하고 러시아 제국의 슬라브 문화 영향을 받으면서 루마니아 민족적인 문화가 발달하게 되었다. 그러나 실제로 이 나라를 대표하는 문학사상의 첫 인물은 19세기 중엽에 나온 국민시인 알렉산드리(1821-1890)이다. 이즈음 루마니아는 겨우 근대국가로서 통일되었다. 뒤이어 1864년에는 유명한 문학 그룹 ‘청년’의 결성과 기관지 의 발행(1867), 또한 1866년의 학사원의 설립 등 루마니아 사상 획기적인 사건이 잇달아 일어났다. ‘청년’은 교육자이자 정치가인 마요레스크(1840-1917)를 중심으로 국민문학의 진흥을 위해 발족되었다. 여기에서는 루마니아 최대의 시인인  등 훌륭한 작품을 남긴 에미네스쿠(1850-1889), 주옥과 같은 민요와 자서전 을 남긴 산문작가 크량가(1837-1889), 그 밖에 훌륭한 문인이 많이 배출되었다. 루마니아 최대의 극작가로  및  등 사회 풍자희극으로 국제적 명성을 얻은 카라지알레(1852-1912)도 이 시기에 활약했다. 금세기에 들어와서는 시인 코시부크(1866-1918), 블라후차(1958-1919), 요시프(1875-1913)와 역사가이자 평론가인 요르가(1871-1940)가 중심이 되어 문예평론 잡지 이 간행되어, 새로운 국민문학 운동의 발달을 도왔다. 그러나 제1차 세계대전 후의 루마니아 문학은 이 운동뿐만 아니라 프랑스 문학의 영향도 강하게 받았다. 로맹 롤랑이 격찬했고 라고 불리었던 이스토라치(1884-1935)가 폭발적 인기를 얻은 것도 바로 이 시기이며, 그의 작품은 대부분이 프랑스어로 되어 있기 때문에 다소 이질적인 존재이다. 본국에서 금세기 최대의 작가로 꼽히는 작가는 를 비롯해서 수많은 장편 농민소설을 쓴 사도베아누(1880-1961)이다. 이 밖에 제2차 세계대전 전후부터 최근까지 혹은 현재도 아직 활약하고 있는 주요 작가로는 소설가 레브레아누(1885-1944), 스탄쿠(1902-?), 시인 고가(1881-1939), 아르게지(1880- ), 극작가 세바스찬(1907-1946), 카미르페 토레스쿠(1894-1957), 로비네스쿠(1917- )를 들 수 있다. 끝으로 루마니아 본국에서는 거의 무시되고 있으나 소설 로 국제적으로 알려진 망명작가 게오르규(1916-1992)의 이름을 덧붙이지 않을 수 없다.
* Romanian poetry
* Romanian literature
* Website of the Romanian Museum of Literature
* Lingua Romana, a journal on Romanian literature
요커이 모르

섬네일
'''요커이 모르'''(Jókai Mór, 1825년 2월 18일 – 1904년 5월 5일)는 헝가리의 소설가이다. 코마롬에서 태어나 시골 학교에서 수업한 후 부다페스트에서 잡지 편집에 종사했다. 21세 때 소설 (1846)을 발표하여 좋은 세평을 얻었다. 이즈음에 시인 페퇴피와 친교를 맺었고, 1848-1849년의 독립전쟁에도 참가했으나 중도에서 화평파로 전향하여 처형을 모면했다. 전후에는 신문 편집에 종사하면서 속속 장편소설을 발표하여 국민의 인기를 얻었고, 19세기 후반을 통해 문단뿐 아니라 헝가리 사회의 가장 인기 있는 인물이 되었다. 요카이 작품의 특색은 밝은 낭만주의와 분방한 판타지에 있고, 또한 타인의 추종을 불허하는 교묘한 화술도 큰 매력이 되고 있다. 그의 대표작으로는 현대의 것으로 19세기 초의 세태를 테마로하는 (1853-1854), 속편에 해당하는 (1854), 독립전쟁 직후의 헝가리 사회를 묘사한 (1863) 등이 있고 또한 역사물로서는 오스만 터키군의 헝가리 점령시대를 배경으로 한 (1853), (1853) 등 외에 (1885)과 같은 가극(요한 슈트라우스 작곡)이 되어 세계적으로 알려진 작품도 있다.
*  Works by Mór Jókai at :en:Hungarian Electronic Library
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*  Mór Jókai's works: text, concordances and frequency lists
분류:1825년 출생
분류:1904년 사망
분류:헝가리의 소설가
헝가리 문학

다음은 '''헝가리 문학'''에 관한 설명이다.
헝가리 문학의 특색은 우선 다른 동구 제(諸)민족의 문학과 마찬가지로 내셔널리즘의 정열이 일관하고 있다는 사실이다. 예를 들어 헝가리의 국민시인으로서 널리 알려진 페퇴피는 19세기의 독립운동에 자진하여 참가, 전장에서 쓰러진 투사였다. 이 내셔널리즘의 정열이 유럽 이외의 피압박 민족들에게까지 얼마나 큰 영향을 끼쳤는지는 청년시대의 루쉰(魯迅)이 페퇴피를 애독하고 손수 이를 번역한 사실로서 알 수 있다. 또한 헝가리 문학을 특징짓고 있는 것은 민족적 고립감이다. 그 이유는 헝가리가 주변의 여러 민족과는 달리, 비(非)유럽계(系)민족이라는 사실에 있다. 이러한 말하자면 유럽에 있어 아시아인이라고도 할 수 있는 헝가리 특유의 성격은 당연히 그들을 동서 양문화의 접점에 두게 했고 이 결과 헝가리는 시인 아디, 작곡가 바르토크 같은 동서문화의 혼혈이라고 할 만한 특이한 재능을 낳기에 이르렀다.
*  A History of Hungarian Literature (From the Earliest Times to the mid-1970s) by Lóránt Czigány
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불가리아 문학

다음은 '''불가리아 문학'''에 관한 설명이다.
9세기 말부터 10세기 초엽에 걸쳐서 불가리아는 시메온 황제의 치세(893-927) 하에 국력이 크게 융성하고 문화적으로도 황금시대를 과시했다. 킬리로스, 메토디오스 형제(체코 문학참조)의 제자들은 모라비아에서 추방당한 후 동방정교회의 나라 불가리아에서 보호를 받고 남서부 도시 오후리드를 중심으로 문학활동을 계속했다. 고교회(古敎會) 슬라브어또는 고(古)불가리아어의 문학은 비잔틴의 종교문헌으로 연대기의 번역이 주류를 이룬다. 14세기 말에 불가리아는 터키에 정복당해 그 후 19세기 후반까지 5세기에 걸쳐 터키의 예속하에 놓임으로써 문학활동은 두절되었다. 그러나 터키 침략 당시, 산중에서 농성하며 치열한 저항을 거듭했던 ‘하이도브틴’(산적의 뜻) 들의 영웅적인 행위를 찬양한 서사시가 민중들 사이에서 전해졌다. 18세기 말에는 일개 수도승인 파이시가 민족의 과거 영광을 묘사한 (1762)를 저술하여 불가리아인의 문화적 재생과 민족적 각성을 불러 일으켰다. 1853년의 크림 전쟁을 계기로 민족독립의 정열은 한층 고조되어 1876년의 무장봉기(武裝蜂起)에 이르러 절정에 도달했으며 민족 해방운동의 지도적 역할을 수행한 것은 문학가들로서 이러한 과정을 겪는 동안 불가리아의 근대문학이 성립되었다. 슬라베이코프(1827-1895), 라코프스키(1821-1867), 카라벨로프(1837-1879), 보테프(1848-1876), 레프스키(1837-1873) 등 국민시인은 펜으로 혹은 검으로 독립운동에 헌신했다. 1879년에 불가리아는 터키 지배에서 벗어나 1908년 독립을 확보했다. 이 시기의 최대의 문학가는 이반 바조프(1850-1921)로서 시·소설·희곡 등 온갖 장르에 걸쳐 창작활동을 해서 근대문학의 기초를 세웠다. 1876년의 4월 봉기를 테마로 한 장편 역사소설 (1893)가 대표작이다. 이 시대에서 소위 프롤레타리아 문학과 상징주의 문학도 등장했으나 바조프의 전통을 계승하여 리얼리즘 문학을 발전시킨 것은 에린 페린(1878-1949)과 네미로프(1882-1945)였다. 제1차 세계대전이 패전으로 끝나자, 러시아 혁명의 영향하에 좌익전 농민연맹(農民聯盟)이 정권을 장악하고 문학가의 급진화(急進化)가 두드러지게 눈에 띄었다. 1923년에는 쿠데타에 의해 파쇼 정권이 성립되고 백색 테러의 희생이 된 문학자들이 생겼다. 그 후 제2차 세계대전이 종결되기까지 검열의 눈을 피해 가면서 반(反)파쇼 문학이 계속되었다. 1944년 소위 사회주의국가가 탄생했고, 해방 직후의 문학은 반나치 저항 운동의 테마가 중심을 이루었다. 50년대 말부터는 ‘해빙’ 현상이 대두되기 시작하여 새로운 문학의 입김이 감지된다.
* Virtual Library of Bulgarian Literature Slovoto
* English translations of Bulgarian poetry
마케도니아 문학

'''마케도니아 문학'''은 9세기에 정통문학과 더불어 탄생되었다. 그 후 16세기에 고대교회 슬라브어와 일상어가 융합되면서 대중적인 다마스쿠스 문학이 발달하였다. 이 문학은 근대 마케도니아어로 씌어진 책이 처음 출판된 19세기 초까지 지속되었다. 19세기 초의 마케도니아 문학은 중세 클레멘트파(派)의 종교적 계몽운동을 충실히 모방한 것이었으며 독창적인 분야는 민속문학뿐이었다. 나중에 콘스탄티 밀라디노프가 독창적인 서정시를 썼으며, 동생 미디트리예와 함께 전설집과 민요집을 편찬하여 마케도니아 민족문학 발전에 크게 이바지하였다. 제2차 세계대전이 끝난 뒤, 유고슬라비아 공산정부가 마케도니아어를 공식으로 인정하자, 블라제 코녜스키를 중심으로 마케도니아어를 공식 문자언어로 표준화하는 작업이 이루어졌다. 민족의식과 그 표현을 별개의 문화적 주체성으로 보호하려고 하였던 마케도니아인들은, 전쟁이 끝난 뒤 고유언어로 글을 쓰고, 책을 펴낼 수 있는 자유를 얻자 수많은 문인을 배출하였다. 대표적 시인은 아초 쇼포프, 슬라프코 야네프스키 등이며, 콜레차슐레와 토메 아르소프스키 같은 새로운 극작가들이 연극계에 활기를 주었다.
*  Macedonian literature from 14 c.
분류:북마케도니아 문학
슬로베니아 문학

'''슬로베니아 문학'''()은 슬로베니아 또는 슬로베니아어를 구사하는 사람이 창작한 문학이다.
슬로베니아어로 씌어진 최초의 문헌은 (1000년경)이다. 슬로베니아어를 문자언어로 쓴 종교문학은 1584년 유리 달마틴이 성서를 번역함으로써 절정에 이르렀으나, 반종교개혁으로 계몽주의의 영향을 받은 18세기 중엽까지 슬로베니아어에 대한 관심은 사라졌다. 
19세기에 유럽 낭만주의의 영향을 받은 예르네이 코피타르를 비롯한 슬로베니아인은 슬로베니아어를 표준화하고 성문화하려고 노력하였다. 이 시기의 슬로베니아 문학은 산문의 발전과 사실주의의 영향이 두드러졌으며, 작가들은 서구의 표현양식과 경향을 반영하기 시작하였다. 슬로베니아의 국민 작가인 시인 프란체 프레셰렌도 이 시기에 활동했다.
20세기초 이반 찬카르 등이 주도한 슬로베니아 모더니즘 운동이 일어나면서 슬로베니아 문학은 다시 발전하였는데, 장편소설과 단편소설은 사회주의 리얼리즘이 등장한 1930년대에 다시 활기를 찾았다. 제2차 세계 대전 후 산문 분야에서는 서구의 영향으로 미하 레메츠 같은 작가들의 공상과학소설이 등장하였고, 시는 매우 주관적인 표현법을 계속 유지하였다.
 
분류:슬로베니아어
크로아티아 문학

'''크로아티아 문학'''은 9세기 말에 크로아티아인이 그리스도교로 개종하면서 시작되었다. 15세기 후반까지의 크로아티아 문학은 주로 성서이야기와 전설 및 민간 전승으로 이루어져 있었다. 최초의 종교서적들은 글리골 문자로 씌어졌으며 12세기부터 비문과 법률 서류에 민족 언어가 널리 쓰였으나, 14세기부터는 라틴어가 주로 쓰였다. 15-16세기초의 크로아티아 문학은 고전문학과 이탈리아 문학 및 크로아티아 민간 전승의 영향으로 페트라르카풍의 서정시가 발달하였다. 대표적으로 시인 하니발 루치치가 두드러진다. 17, 18세기의 가장 뛰어난 사람은 서사시 의 작가 이반 군둘리치이며, 안드리야 카치치 미오시치는 역사적 주제를 음유시인의 대중적인 운문 형식으로 다루었다. 19세기에는 개인적·애국적·사색적인 서정시가 인기를 얻었다. 20세기 초에는 시가 크로아티아 문학을 지배하는 주요 장르였다. 시인들은 예술을 위한 예술 경향을 반영하여, 개인의 존재에서 의미를 찾으려고 애쓰며 자신의 세계와 싸우는 현대인의 내적 투쟁을 강조하였다. 1948년 소련(현 러시아)과 관계가 단절된 뒤 제한적이었던 유고슬라비아의 분위기가 누그러지자 많은 작가들은 1970-71년에 일어난 ‘크로아티아의 봄’이라는 민족부흥운동을 지지하였다. 이후 크로아티아 문학은 두브라브카 우그레시치의 페미니즘 작품에서 볼 수 있듯이 세계주의적인 주제를 선택함으로써 서구 문학과 공통된 관심사를 다루었다.
*  Matica Hrvatska
*  Literature Information Portal 
*  Croatian literature at Goodreads
분류:크로아티아의 문화
세르비아 문학

'''세르비아 문학'''은 동방(비잔틴) 문화권에 속해 있었던 세르비아인들이 그리스어로 된 종교서적을 번역하기 위하여 고대 교회 슬라브어를 사용하면서 시작되었다. 12세기부터 나타난 세르비아 문학은 미로슬라브 복음서, 성서이야기, 성자전 등에서 자신들만의 독특한 특징을 갖추었다. 계몽주의시대의 가장 중요한 세르비아 작가인 도시테 오브라도비치는 세르비아 문학발전에 큰 영향을 미쳤다. 1820-70년의 문학에서는 유럽 낭만주의의 특징을 찾아볼 수 있으며, 특히 부크 스테파노비치 카라지치와 같이 민간 전승에 대한 예찬과 민족주의적 주장이 뚜렷한 것이 특징이었다. 1870-1900년에는 산문작가 라자 라자레비치, 시모 마타불리, 스텐반스레마츠 등 사실주의를 지향하는 경향이 있다. 19세기 말엽에는 프랑스 상징주의의 영향을 많이 받아 객관적 묘사에서 심리적 서술로 바뀌었는데, 보리사브 스탄코비치작품에서 볼 수 있듯이 서정적 성격을 띠는 경향이 짙었다. 20세기 초부터 1960년대까지는 문학의 표현양식 문제를 둘러싼 논쟁이 활발하였고 1960년대말부터는 논쟁의 초점이 사회주의 사회의 문학에서 정치적·사회적 논평이 차지하는 위치와 문학작품의 내용으로 옮아 갔다.
*  Selected Literatures and Authors Page - Serbian, Montenegrin, and Yugoslav Literature
*  A brief overview of Serbian Literature
* Slavic Literature Resources from the Slavic Reference Service, University of Illinois, Urbana-Champaign
* Istorijska biblioteka: Serbian Medieval Literature
* A Quick Guide to Serbian Literature (in English)
*
문학
중세 문학

다음은 '''중세 유럽 문학'''에 관한 설명이다.
중세는 기독교와 프랑스·독일 등지에서 흘러들어온   등의 로만스 영향 밑에 있었기 때문에 북구로서의 특색이 희박하므로 극히 간단히 서술한다.
노르웨이에서는 호콘 호콘손왕(王) 시대에 쓰여진 계몽서 , 덴마크에서는 코펜하겐을 세운 승려 아브사롱의 비서였던 삭소 그라마티쿠스가 라틴어로 쓴 (덴마크인의 사적), 스웨덴에서는 북구수도회의 기초를 만들어낸 성 비르이타(1303-1373)의 수기 를 들 수 있을 것이다. 삭소의 작품은 덴마크의 신화시대로부터 쓰기 시작하여 유명한 햄릿 왕자의 전설도 포함된 아주 재미있는 책이다. 아이슬란드에서는 스칼드 시(詩)가 전향하여 종교시가 되었고,    등의 역작들이 나왔다. ‘사가’는 당초의 힘찬 리얼리즘 정신을 잃고 공상적·동화적인 경향으로 흘러 그것이 민화(民話)에 연결되는 것으로 보인다. 스웨덴이나 덴마크에서는 로만스의 영향으로 많은 민요가 탄생되었다.
966년에 기독교를 받아들인 이후의 수세기간은 로마 카톨릭 문화의 영향으로 라틴어에 의한 문학이 발달했다. 라틴어로 쓰여진 폴란드 문학 초기의 뛰어난 작품에는 12-13세기에 속하는 연대기·성인전이 있다. 폴란드어에 의한 문헌은 겨우 13세기경부터 출현했고 가장 오랜 폴란드어 텍스트는 라 불리는 성모 마리아에의 짧은 찬가이다. 15세기에 들어 폴란드 문화의 최초의 개화기가 찾아든다. 이때 폴란드는 야계워(Jagiellon) 왕조의 강력한 중앙집권하에 유럽 강대국의 하나로서 중·동구세계에 군림했다. 1364년에 창립된 크라코바 대학은 1400년에 중세적 종합대학으로 확대되어 각 분야에서 우수한 학자를 배출하여 명성을 떨쳤다. 크라코바 대학에서 베르길리우스를 강의한 그주고슈(1400-1477?)나 이탈리아인 필립 부오나코르시(1437-1496?)에 의해 인문주의가 재빨리 폴란드로 침투를 하기 시작했다. 얀 도우고쉬(1415-1480)의 12권으로 된 는 이 시대의 민족의식의 성장을 말해준다. 얀 오스트로로그(1436-1501?)는 최초의 걸출한 인문주의자로서 라틴어 논문 (1475)에서 교회와 귀족사회에 대해 비판했다. 라틴어에 의한 저술은 여전히 우세했으나 1473년에는 브로츠워프에서 활판 인쇄가 시작되어, 1475년에는 폴란드어로 된 최초의 간행본이 인쇄되었다.
* The Medieval and Classical Literature Library 
* The Labyrinth: Resources for Medieval Studies
* The Internet Medieval Sourcebook Project 
* Medieval and Renaissance manuscripts, Vulgates, Books of Hours, Medicinal Texts and more, 12 - 17th century, Center for Digital Initiatives, University of Vermont Libraries
* Luminarium: Anthology of Middle English Literature
* Medieval Nordic Literature at the Icelandic Saga Database
 
03
문학
판 타데우시

섬네일
'''판 타데우시'''()는 아담 미츠키에비치의 1834년 장편 서사시이다. 작자의 고향 리투아니아의 아름다운 자연과 풍속을 배경으로 1811-1812년의 폴란드 사회사(社會史)를 묘사한 약 1만 행 12편으로 된 대서사시인데 소설의 요소를 교묘하게 포함시키고 있다. 이야기의 중심은 대귀족 호레슈코가(家)와 소귀족 소프리츠아가 사이의 역대에 걸친 불화에 있는데 타데우시의 부친 야체크 소프리츠아가 젊은 날의 과오를 속죄하기 위해 신부(神父)가 되어 조국 재건운동에 투신하면서 양가의 화해를 스스로의 행동을 통해 가능케 만들기까지의 경위를 묘사하고 있다.
* '' Pan Tadeusz or The Last Foray in Lithuania: A Story of Life Among Polish Gentlefolk in the Years 1811 and 1812 in Twelve Books'', full text of the 1917 translation by George Rapall Noyes, 1917; text also available from  archive.org
* '' Pan Tadeusz or the Last Foray in Lithuania: a History of the Nobility in the Years 1811 and 1812 in Twelve Books of Verse'' translated by Leonard Kress
* '' Pan Tadeusz or The Last Foray in Lithuania: A Tale of the Gentry During 1811–1812'' translated by Marcel Weyland, 2004
* '' Adam Mickiewicz. Sinjoro Tadeo, aŭ la lasta armita posedopreno en Litvo. Nobelara historio de la jaroj 1811 kaj 1812 en dekdu libroj verse esperanta.''. ''Pan Tadeusz'' in Esperanto, translated by 안토니 그라보프스키
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분류:아담 미츠키에비치의 작품
분류:폴란드의 시
분류:서사시
분류:나폴레옹 전쟁을 소재로 한 작품
분류:리투아니아를 배경으로 한 작품
분류:1834년 시
사크리스 토펠리우스

섬네일
'''사크리스 토펠리우스'''(, 1818년 1월 14일 – 1898년 3월 12일)는 핀란드의 시인·소설가이다.
일찍부터 프랑스, 영국의 낭만주의 문학에 뜻을 두고 1841년 이후 애국적·국민적인 시를 썼는데 당시 핀란드는 러시아의 영토였기 때문이었다. 더구나 자국어는 아직 문학어로서 완성되어 있지 않았기 때문에 그는 스웨덴어(語)를 썼다. 1854년 토펠리우스는 역사학 교수가 되었고 역사소설 (1853-67)를 발표했는데 이 소설의 성공에 의해 그는 핀란드 문학의 시조가 되었다.
그는 또 8권의 동화집 (1865-96)으로 세계적인 명성을 떨쳤다. 극작으로는 (1854)이 있다.
그러나 이러한 작품활동으로 핀란드 문학을 창시했고 아동문학에 큰 공헌을 세운 한편, 문학으로서는 너무나 낭만적이어서 인간심리의 묘사가 결여되어 있다는 평가를 받기도 한다.
*  Zachris Topelius at the Lied and Art Song Archive
*  Zachris Topelius at the Biographical Centre of the Finnish Literature Society
*  Zacharias Topelius at 375 Humanists, University of Helsinki, Faculty of Arts. 20 June 2015.
분류:1818년 출생
분류:1898년 사망
분류:핀란드의 역사가
분류:핀란드의 스웨덴어 작가
분류:오페라 대본가
분류:19세기 역사가
에이나르 베네딕트손

'''에이나르 베네딕트손'''(Einar Benediktsson, 1864년 10월 31일 – 1940년 1월 12일)은 아이슬란드 시인이다. 시재가 있는 모친의 영향으로 일찍부터 시작에 전념했다. 에이틀 스카틀라그림손과 R. 브라우닝의 영향을 받고 덴마크의 코펜하겐에서 법률을 공부하였다. 귀국 후 지를 발간하고 법정변호사나 군(郡)보안관으로 활약하다가 독립운동에 관여했다.
그의 시는 외국의 대도시나 자연의 아름다운 풍경을 노래 하기도 하였으나 지극히 철학적인 면이 강렬하였다. 아이슬란드어의 아름다움을 충분히 발휘하여 모국어의 우아함과 순수성을 지키는 데 크게 이바지하였고, 그 시작법상의 독특성은 모방하기 어려울 정도로 특출한 것이었으나 실로 많은 젊은 시인에게 큰 영향을 끼쳤다. 시집에  (1906), (1913), (1921)가 있다.
분류:1864년 출생
분류:1940년 사망
분류:20세기 아이슬란드 사람
분류:아이슬란드의 번역가
도네츠크 국립 오페라 발레 극장

도네츠크 국립 오페라 발레 극장
'''도네츠크 국립 오페라 발레 극장'''은 우크라이나 도네츠크에 위치한 오페라 극장이다. 정식 명칭은 '''아나톨리 솔로비야넨코 도네츠크 국립 오페라 발레 극장'''()이다. 우크라이나 국립 오페라 극장, 르비우 오페라 발레 극장, 오데사 오페라 발레 극장과 함께 우크라이나의 4대 오페라 극장으로 여겨진다.
1932년에 루한스크에서 설립된 임시 극장이 전신이며 1932년 3월 15일을 기해 극장의 소유권이 도네츠크 극장 그룹으로 이관되었다. 1932년 9월 1일에 열린 알렉산드르 보로딘의 오페라 《이고리 공》의 공연과 함께 첫 시즌이 시작되었고 1941년 4월 12일에는 미하일 글린카의 오페라 《이반 수사닌》의 초연과 함께 새 극장에서 시즌을 시작했다. 1941년 8월 7일에는 알렉산드르 크레인의 발레 작품 《라우렌시아》의 초연을 통해 첫 발레 공연이 열렸다.
제2차 세계 대전의 동부 전선의 여파로 인해 회사의 일부가 키르기스스탄으로 피난을 갔다. 1942년 6월에는 극장이 프르제발스크(현재의 카라콜)로 이전하면서 많은 배우들이 병원, 군부대에서 공연을 가졌다. 1944년 1월에 소련 군대가 도네츠크를 탈환하면서 극장 또한 도네츠크로 돌아오게 되었고 1944년 9월에는 소련 군대의 돈바스 탈환을 기념하기 위해 알렉산드르 보로딘의 오페라 《이고리 공》의 초연이 열렸다.
1977년 10월 2일에는 소련의 미술 발전에 상당한 기여를 남긴 공로를 인정받아 소련 정부로부터 학술 지위를 부여받았다. 1992년에는 우크라이나 인민예술가 칭호를 받은 우크라이나의 무용가인 바딤 피사레우에 의해 무용 학교가 설립되었고 1994년에는 바딤 피사레우에 의해 극장이 주최하는 국제 발레 축제인 "세계의 발레 스타들"이 신설되었다. 1999년 12월 9일에는 우크라이나의 테너인 아나톨리 솔로비야넨코를 기념하기 위한 우크라이나 내각의 결정에 따라 극장의 이름을 새로 명명했다.
*  공식 홈페이지 
분류:우크라이나의 오페라 극장
분류:도네츠크의 극장
분류:1941년 완공된 건축물
요한 팔크베르게

섬네일
'''요한 팔크베르게'''(Johan Petter Falkberget, 1879년 9월 30일 – 1967년 4월 5일)는 노르웨이의 작가이다. 스웨덴과의 국경지대인 레로스 광산에서 교양있는 광부의 아들로 태어나, 어렸을 때부터 아버지로부터 위고·발자크·졸라 등의 소설을 익혔다. 1906년 고향을 떠나 지방지의 편집자 노릇을 하다가 오슬로에서 1907년 소설 (1907)으로 데뷔했다. 1922년에는 다시 변경지방으로 내려가 정착하면서 사투리를 섞은 소박한 문체로 자기가 어린 시절을 보낸 레로스 광산을 무대로 하여 광산촌의 비참한 생활상을 사실적으로 묘사하고, 또한 로맨틱한 청년들의 모습을 전면에 부각시켜 인간성의 승리라는 궁극적 목표를 내세웠다. 국회의원을 하기도 하나, 후일 나치스의 협력을 거부하였다. 작품으로는 (1923)과 두 편의 대하소설 (1927-35), (1940-59)이 있다. 후편은 특히 제2차 세계대전의 회오리 속에서 혹독한 노동조건에 시달리면서도 사랑하고, 고민하고 죽어가는 많은 사람들의 생활을 그린 것으로 독일점령하의 노르웨이 국민에게 정신적인 지침을 주었다.
*  NRK: Johan Falkberget
*  Family genealogy
분류:1879년 출생
분류:1967년 사망
분류:노동당 (노르웨이)의 정치인
연산군 유배지

'''연산군 유배지'''는 인천광역시 강화군 교동면 고구리 산233에 있다. 1986년 4월 1일 강화군의 향토유적 제28호 '''연산군 적거지'''로 지정되었다가, 2017년 12월 20일 현재의 명칭으로 변경되었다.
연산군 즉위 초에는 사창, 상평창, 진제창의 설치, 사가 독서의 부활 「국조보감」 「여지승람」의 간행등 다소의 업적을 이룩했으나 어머니인 폐비 윤씨가 사사된 후 세자시절을 불우하게 보낸 탓으로 이상성격이 형성, 점차 향락과 횡포를 일삼아 많은 실정을 저질렀다. 무오사화, 갑자사화를 일으켜 사림파를 대량 학살 숙청했고 성균관을 유흥장으로 만들어 황음을 일삼는 등 갖은 횡포를 자행했다.
연산군은 성종의 맏아들이며, 어머니는 판봉상시사(判奉常寺事) 윤기무(尹起畝)의 딸인 폐비 윤씨이다. 그는 어렸을 때부터 학문을 좋아하지 않아서 공부하기를 권계하는 이가 있었지만, 매우 못마땅하게 여겼다고 한다. 왕으로 등극하여 사창, 상평창, 진제창의 설치와 사가독서의 부활, ≪동국여지승람≫의 간행 등 국방과 내치면에서 다소의 업적을 이루기도 했다. 그러나 폐비 윤씨 사건을 계기로 점차 향락과 횡포를 일삼아 많은 실정을 하기도 했다. 만년에는 주색에 빠지고 도리에 어긋나며, 포학한 정치를 극도로 하여, 대신·대간·시종을 거의 다 주살하여 불로 지지고 가슴을 쪼개고 마디마디 끊고 백골을 부수어 바람에 날리는 형벌까지도 자행했다고 한다. 중종반정이 일어나 폐위되어 교동으로 유배되어 31세에 병으로 죽었다. 연산군의 적거지는 봉소리 신골과 고구리 연산골로 비정하는 견해도 있어, 종합적인 고찰이 필요하다.
조선 연산군이 중종반정으로 폐위되어 교동으로 유배되었다가 1506년 11월 죽은 터이다. 또한 인근에는 부근당이 있는데 이 곳에 연산군과 그 부인 신씨의 화상을 모신 것이라고도 한다. 그 아래에는 교동부사가 있던 동헌자리가 있는데 현재는 그 터만 남아 위에 누각을 얹고 있었던 돌기둥 두 개가 남아있다. 이 동헌자리에 황해, 경기, 충청 통호사가 있었다고 한다.
* 조선 연산군
연산군 유배지
요한 보예르

섬네일
'''요한 보예르'''(Johan Bojer, 1872년 3월 6일 – 1959년 7월 3일)는 노르웨이의 소설가이다.
어릴 때 양친을 잃고 어부에게 양육되었으며 그 후 여러 곳을 전전하다가 외국에 건너가 작가가 되었다. 1896년 출세작 을 발표한 이후   등 소설과 희곡을 포함하여 아주 많은 작품을 썼다. 보예르의 전기(前期) 작품의 특징은 대중을 묘사하는 데 있었고, 그 중심적인 문제는 추악한 현실사회와 초종파적(超宗派的)인 그리스도교 정신을 신봉하는 강한 자아(自我)와의 대립에 있었지만 후기작품에는 심리소설이 많다.
* Genealogy 
* Bojer, Axel Johan, Bojers biografi og forfatterskap (Norwegian language) 
* 
* 
분류:1872년 출생
분류:1959년 사망
보만정지

'''보만정지'''(保晩亭址)는 인천광역시 강화군 강화읍 국화리에 있는 건물 터이다. 1986년 4월 1일 강화군의 향토유적 제5호로 지정되었다.
강화읍 국화리 남산 서쪽 그윽한 위치에 있으며, 옛날 황련사라는 절터로 알려져 있다. 본래 이 정자는 조선 고종 4년(1867)에 강화군 첨사를 역임한 윤상건이 팔각 건물로 축조하였으나 1983년 풍우에 건물은 무너지고 현재는 주초석과 당시 사용하였던 것으로 추정되는 샘이 남아있다. 
인근에는 애련당과 배회루의 건물이 현존한다. 주변 경관이 수려하고 아늑하여 많은 관광객이 찾던 곳이다. 이 정자 입구에는 장대석으로 쌓은 5단의 계단이 있고, 외곽으로 높이 63 - 65cm의 장초석 7개, 그 안쪽으로는 높이 110 - 116cm의 장초석 7개가 남아있다. 
보만정지
분류:한국의 없어진 건축물
철종외가묘

'''철종외가묘'''(哲宗外家墓)는 인천광역시 강화군 선원면 냉정리 산70-46에 있다. 1986년 4월 1일 강화군의 향토유적 제7호로 지정되었다.
철종외가 묘는 철종외가에서 좌측으로 약 500m 정도 떨어진 길 바로 옆에 있다. 묘역에는 염성화(廉星華)·염덕석(廉德碩)·염상임(廉尙任)의 묘역이 있다. 철종 외가는 1859년(철종 10)에 강화유수 조충식(趙忠植)이 왕실의 위신을 세운다는 의미에서 철종 외숙 3인의 묘역을 정화하고 비석을 세웠다. 이에 철종의 외가 5대의 벼슬을 추증하고, 냉정리에 전답 10여 정보를 하사하였다고 한다. 
정면에서 보았을 때 제일 우측에 성화의 묘역이 있고, 가운데 덕석, 좌측에 상임의 묘역이 있다. 묘역은 전체적으로 이중활개를 하였다. 묘역의 형태상을 보면 먼저 성화의 묘역을 조성한 뒷편 그 좌측의 빈 공간에 덕석과 상임의 묘역을 정비한 것으로 보인다. 즉, 계체석이 일자의 형태를 하지 않고 'ㄱ'자나 'ㄴ'자 형태로 연이어 있다. 활개 역시 성화의 묘역에서 연이은 흔적이 보인다. 
3기 모두 공통적으로 묘표 음기에 ‘용담‘이란 글씨가 움푹하게 파져서 새로 새겨 놓은 흔적이 보인다. 그것은 파평 염씨가 용담 염씨를 가칭하여 철종의 외가라고 속이기 위하여 글씨를 ‘파령’이라고 새긴 것을 새로 정비한 것이라고 한다. 
철종외가묘
분류:강화군의 무덤
분류:조선 철종