laion/Wikipedia-Exotic huggingface dataset:
Black Rain (오지 오스본의 음반)

《Black Rain》은 영국의 헤비 메탈 보컬리스트 오지 오스본의 열 번째 스튜디오 음반으로, 2007년 5월 22일 에픽 레코드를 통해 발매되었다. 이 음반은 기타리스트 잭 와일드와 드러머 마이크 보딘이 참여한 오스본의 마지막 음반이며 베이시스트 롭 니콜슨이 참여한 최초의 음반이다. 《Black Rain》은 첫 주에 약 152,000장이 팔리며 미국 빌보드 200에서 3위로 데뷔했고, 이는 오스본의 지금까지 가장 높은 데뷔작이 되었다. 그 음반은 미국에서 골드 인증을 받았다. 그 음반은 몇 가지 다른 버전으로 발매되었다. 미국 오리지널 버전은 왕관을 쓴 해골 오지 오스본 로고(오른쪽 아래 사진)가 들어간 얇은 갈색 디지팩으로 출시됐으며, 나머지 세계에서는 오스본 커버 아트가 그려진 표준 쥬얼 케이스에 담겨 《Black Rain》이 떨어지는 형태로 출시됐다. 이 커버에는 가사와 음반 크레딧이 수록된 책자가 포함되어 있다. 미국 버전에는 책자, 가사, 음반 크레딧이 포함되어 있지 않았다. 일본 발매는 보너스 트랙인 〈I Can't Save You〉와 〈Nightmare〉를 포함한 것을 제외하고 미국 이외의 다른 발매와 동일했다. 이 음반의 아이튠즈 발매에는 앞서 언급한 〈Nightmare〉와 독점 보너스 트랙(아이튠즈를 통한 예약 주문자만 해당) 〈Love to Hate〉가 포함되어 있다. 이 책자에는 가사와 음반 크레딧이 포함된 인쇄 가능한 PDF 파일도 포함되어 있었다. 이 책자는 이후 6월 1일 오스본 웹사이트에서 무료 PDF 다운로드로 이용할 수 있게 되었다. 노래 〈I Don't Wanna Stop〉은 또한 WWE 심판의 날 2007년의 주제곡으로 피처링되었다. 미국에서는 음반의 한정판 복사본이 패킷 안에 특수 코드가 포함되어 판매되었으며, 이는 2007년 오즈페스트 티켓 한 쌍을 교환하는 데 사용될 수 있었다. 오즈페스트 2007년은 모든 티켓이 무료이기 때문에 프리패스트(Freefest)라는 별명을 얻었다. 이 음반은 8월 14일 미국에서 가사와 새로운 컬러 커버 아트 및 사진이 포함된 새로운 쥬얼 케이스 패키지로 재발매되었으며, 또한 《Black Rain》 화보 촬영의 비하인드 장면을 담은 CD 엑스트라 보너스 내용도 포함되어 있다. 음반의 "투어 에디션" 버전은 2007년 11월 20일에 발매되었다. 이 발매에는 최근 녹음된 3개의 라이브 트랙과 원래 해외 출시 또는 디지털 버전으로 제공되는 3개의 스튜디오 트랙이 포함된 추가 CD가 포함되어 있다. 《Black Rain》은 엇갈린 평가를 받았다. 《롤링 스톤》은 이 음반을 "매우 미끄러지기 쉽다"고 언급했고 스푸트니크뮤직은 "매우 부끄럽다"고 말했다. 올뮤직은 "《Black Rain》에서 어떤 것도 오스본의 고전으로 인정받을 수 없다"고 언급하면서 5개의 별 중 3.5개를 매겨 다소 덜 가혹했다. 모든 곡들은 특별한 언급이 없는 한 오지 오스본, 잭 와일드 그리고 케빈 추르코에 의해 작사/작곡하였다. Ozzy Osbourne – Black Rain Archived 2007년 10월 1일 - 웨이백 머신. MTV Retrieved 12 April 2007 “Black Rain Billboard Albums”. 《AllMusic》. All Media Network. 2015년 12월 17일에 확인함.  “RIAA Gold & Platinum database”. 2009년 2월 17일에 확인함.  Erlewine, Stephen Thomas. “Ozzy Osbourne - Black Rain review”. 《AllMusic》. All Media Network. 2015년 12월 13일에 확인함.  Kaye, Don. “Ozzy Osbourne - "Black Rain"”. 《Blabbermouth.net》. 2015년 12월 13일에 확인함.  Vozick-Levinson, Simon (2007년 5월 18일). “Black Rain”. 《Entertainment Weekly》. 2013년 12월 2일에 원본 문서에서 보존된 문서. 2015년 12월 13일에 확인함.  Greene, Andy (2007년 5월 25일). “Album Reviews: Ozzy Osbourne - Black Rain”. 《Rolling Stone》. 2007년 5월 18일에 원본 문서에서 보존된 문서. 2015년 12월 13일에 확인함.  Stagno, Mike (2007년 5월 22일). “Ozzy Osbourne - Black Rain”. 《Sputnikmusic》. 2015년 12월 13일에 확인함.  Marszalek, Julian (2007년 5월 21일). “Ozzy Osbourne - 'Black Rain'”. Yahoo! Music. 2007년 5월 27일에 원본 문서에서 보존된 문서. 2015년 12월 13일에 확인함.  “Canadian album certifications – Ozzy Osbourne – Black Rain” (영어). 뮤직 캐나다.  “Russian album certifications – Ozzy Osbourne – Black Rain” (러시아어). National Federation of Phonogram Producers (NFPF).  “American album certifications – Ozzy Osbourne – Black Rain” (영어). 미국 음반 산업 협회.  Black Rain - 디스코그스 (발매 목록)
Blood of the Nations

《Blood of the Nations》는 독일의 헤비 메탈 밴드 억셉트의 열두 번째 스튜디오 음반이다. 이 음반은 1996년 《Predator》 이후 이 밴드의 첫 스튜디오 음반이며 보컬리스트 마크 토르니요와 드러머 스테판 슈바르츠만이 참여한 첫 음반이다. 이 음반은 《Eat the Heat》 (1989년) 이후 우도 디르크슈나이더가 보컬에 참여하지 않은 첫 번째 억셉트 음반이며, 《Balls to the Wall》 (1983년) 이후 기타리스트 헤르만 프랑크가 참여한 첫 번째 음반이다. 《Blood of the Nations》는 발매 이후 긍정적인 평가를 받았다. Blabbermouth.net의 리뷰어 스콧 알리소글루는 《Blood of the Nations》가 "전통적인 헤비 메탈 팬들이 필요로 하는 팔에 주사"라며 긍정적으로 평가했고, 음반에 10점 만점에 8.5점을 줬다. 이 음반은 또한 musicreview.co.za으로부터 긍정적인 평가를 받았는데, 리뷰어 세르히오 페레이라는 "이것은 라디오 친화적인 3분 싱글에 대한 것이 아니라, 《Blood of the Nations》는 메탈 콜드 하드 메탈에 대한 것이다"라고 말했고, 음반 트랙 〈Pandemic〉에 있는 솔로와 같은 1분 길이의 솔로는 현재 음악에서 드물다고 언급했다. 《Blood of the Nations》는 독일 음반 차트에서 4위로 데뷔하여 《Russian Roulette》 (1986년) 이후 억셉트의 첫 번째 최고 차트 순위이자 두 번째로 높은 차트 순위(2014년 음반 《Blind Rage》가 1위로 데뷔)를 기록했다. 이 음반은 또한 《Eat the Heat》 (1989년) 이후 빌보드 200에 진입한 첫 번째 음반이었지만, 187위로 정점을 찍으며 현재까지 밴드의 가장 낮은 차트 순위가 되었다. 모든 곡들은 특별한 언급이 없는 한 울프 호프만, 마크 토르니요 그리고 피터 발테스에 의해 작사/작곡하였다. Bowar, Chad. “Blood of the Nations review”. About.com. 2010년 9월 18일에 원본 문서에서 보존된 문서. 2011년 4월 13일에 확인함.  Prato, Greg. [(영어) https://www.allmusic.com/album/blood-of-the-nations-mw0002022783 “Blood of the Nations review”] |url= 값 확인 필요 (도움말). 《AllMusic》. Rovi Corporation. 2011년 4월 13일에 확인함.  Alisoglu, Scott (2010년 8월 21일). “Accept - Blood of the Nations (Nuclear Blast)”. 《Blabbermouth.net》. Roadrunner. 2013년 8월 11일에 확인함.  Lawson, Dom. “Accept - Blood of the Nations”. 《Brave Words & Bloody Knuckles》. 2010년 9월 19일에 원본 문서에서 보존된 문서. 2011년 4월 13일에 확인함.  Berelian, Essi (September 2010). “Accept - Blood of the Nations”. 《Classic Rock》. 148호. 2017년 11월 2일에 확인함.  Mineur, Matthias (2010년 8월 20일). “Accept - Blood of the Nations”. 《Metal Hammer》 (독일어). 2017년 11월 2일에 확인함.  Kühnemund, Götz (2010). “Review Album Des Monats: Accept - Blood of the Nations”. 《Rock Hard》 (독일어). 280호. 2017년 11월 2일에 확인함.  “Review: Accept – Blood of the Nations”. 《musicreview.co.za》. 2011년 1월 22일에 확인함.  “Accept: More More 'Blood of the Nations' First-Week Chart Positions Revealed”. 《Blabbermouth.net》. 2010년 9월 7일. 2014년 8월 29일에 확인함.  “Accept - Awards”. 《Allmusic.com》. 2014년 8월 29일에 확인함.  Blood of the Nations - 디스코그스 (발매 목록)
Born This Way: The Remix

《Born This Way: The Remix》는 2011년에 발매된 레이디 가가의 음반이다. 인터스코프 레코드에 의해 발매되었다. 《Born This Way: The Remix》 (liner notes). Lady Gaga. Interscope Records. 2011.  “Born This Way Remix (Limited Edition)” (일본어). 2011년 3월 11일에 확인함.  “Japanese album certifications – Lady Gaga – Born This Way: The Remix” (일본어). Recording Industry Association of Japan.  목록 상자 메뉴에서 "2011年11月"을 선택하세요 Erlewine, Stephen Thomas (November 21, 2011). “Born This Way: The Remix – Lady Gaga”. Allmusic. Rovi Corporation. November 24, 2011에 원본 문서에서 보존된 문서. November 25, 2011에 확인함.  Levine, Nick (November 23, 2011). “Lady Gaga - Born This Way: The Remix Review”. BBC Music. BBC. July 15, 2012에 원본 문서에서 보존된 문서. November 25, 2011에 확인함.  Lipshultz, Jason (November 21, 2011). “Lady Gaga, 'Born This Way: The Remix': Track-By-Track Review”. 《Billboard》. March 17, 2013에 원본 문서에서 보존된 문서. November 21, 2011에 확인함.  Brown, Harley (November 23, 2011). “Album Review: Lady Gaga – Born This Way: The Remix”. Consequence of Sound. November 24, 2011에 원본 문서에서 보존된 문서. November 25, 2011에 확인함.  Rosen, Jody (November 23, 2011). “Born This Way: The Remix – Album Reviews”. 《Rolling Stone》. November 27, 2011에 원본 문서에서 보존된 문서. November 25, 2011에 확인함.  Rice, Paul (November 23, 2011). “Lady Gaga: Born This Way: The Remix”. 《Slant Magazine》. November 23, 2011에 원본 문서에서 보존된 문서. November 23, 2011에 확인함.
Butchered at Birth

《Butchered at Birth》는 1991년 6월 30일에 발매된 카니발 콥스의 음반이다. 메탈 블레이드 레코드에 의해 발매되었다. [(영어) https://www.allmusic.com/album/r3258 AllMusic review]
이허겸

이허겸(李許謙, ? - ?)은 고려의 외척으로 고려 문종의 장인 이자연의 할아버지이다. 본관은 인천(仁川)이다. 이허겸은 본래 허(許)씨였으나 그의 9대조 허기(許奇)가 당나라에 사신으로 갔다가 안록산(安祿山)의 난으로 피난하는 현종을 호종한 공으로 이(李)씨 성을 하사받았다고 한다. 1022년 세 명의 외손녀가 모두 고려 현종의 후비로 들어가 원성왕후(元成王后), 원혜왕후(元惠王后), 원평왕후(元平王后)가 되었다. 그리하여 고려 현종 때 상서좌복야(尙書左僕射) 상주국(上柱國) 소성현개국후(邵城縣開國候)에 봉작되고 식읍(食邑) 1,500호(戶)가 추서되었다. 부인 : 경주 김씨(慶州 金氏), 김은열(金殷說)의 딸 아들 : 이한(李翰)- 상서우복야(尙書右僕射) 며느리 : 경주 최씨(慶州崔氏), 최령(崔領)의 딸 손자 : 이자연(李子淵) - 문하시중 판상서이부사(門下侍中 判尙書吏部事) 손자 : 이자상(李子祥) - 상서우복야 추증 아들 : 이눌(李訥) - 대장군(大將軍) 손자 : 이성간(李成幹) 증손녀 : 윤관(尹瓘)에게 출가 아들 : 이진(李玲) - 좌복야(左僕射) 딸 : 김은부(金殷傅)에게 출가 19세기 초에 인천에 그의 사당이 마련되었다. 사당 원인재(源仁齋)는 처음 연수동 신지마을에 건립되었으나 연수동 택지개발이 확정되면서 1994년 시공과 동시에 해체되어 이허겸의 묘역 옆으로 옮겨져 복원 증축되었다. 원인재(源仁齋)는 후일 인천문화재자료 제5호로 지정되었다.
Calling All Stations

《Calling All Stations》는 1997년 9월 1일에 발매된 제네시스의 음반이다. 버진 레코드에 의해 발매되었다. “Les Meilleures Ventes de CD / Albums "Tout Temps" – Debut 3900” (프랑스어). Institut français d'opinion publique. 2019년 12월 26일에 원본 문서에서 보존된 문서. 2021년 4월 9일에 확인함.  “French album certifications – Genesis – Calling All Stations” (프랑스어). 프랑스 음반 협회.  “Gold-/Platin-Datenbank (Genesis; 'Calling All Stations')” (독일어). 독일 음반 산업 협회.  Mario Luzzatto Fegiz (1998년 1월 24일). “Spettacoli – I Genesis: Pensavamo Fosse La Fine Ma Ormai Ray e' come Phil Collins”. 《Corriere della Sera》 (이탈리아어). archivio.corriere.it. 32쪽. 2021년 4월 9일에 확인함.  “Wyróżnienia - Złote płyty CD - Archiwum - Przyznane w 1998 roku” (폴란드어). 폴란드 축음기 산업 협회.  Salaverri, Fernando (September 2005). 《Sólo éxitos: año a año, 1959–2002》 1판. Spain: Fundación Autor-SGAE. ISBN 84-8048-639-2.  “The Official Swiss Charts and Music Community: Awards (Genesis; 'Calling All Stations')”. IFPI Switzerland. Hung Medien.  “British album certifications – Genesis – Calling All Stations” (영어). 영국 축음기 협회.  David Negrin (November 2013). “Tony Banks – A Brief History – Part II: 1993–2013”. World of Genesis. 2018년 8월 20일에 원본 문서에서 보존된 문서. 2021년 4월 9일에 확인함.  Erlewine, Stephen Thomas. [(영어) https://www.allmusic.com/album/calling-all-stations-r312562 Album review], AllMusic. Retrieved 2011년 11월 25일. Blender magazine 보관됨 2009-04-19 - 웨이백 머신 Knopper, Steve (1997년 9월 26일). “Calling All Stations review”. 《Chicago Tribune》. 2015년 3월 23일에 원본 문서에서 보존된 문서. 2013년 12월 13일에 확인함.  Schinder, Scott (1997년 9월 5일). “Calling All Stations review”. 《Entertainment Weekly》. 2013년 12월 13일에 원본 문서에서 보존된 문서. 2012년 6월 9일에 확인함.  Wild, David (1997년 12월 10일). “Genesis: Calling All Stations : Music Reviews”. 《Rolling Stone》. 2008년 5월 2일에 원본 문서에서 보존된 문서. 2012년 6월 9일에 확인함.  Nathan Brackett; Christian David Hoard (2004). 《The new Rolling Stone album guide》. New York: Simon & Schuster. 328쪽. ISBN 978-0-7432-0169-8.
Chunga's Revenge

《Chunga's Revenge》는 1970년 10월 23일에 발매된 프랭크 자파의 그의 밴드 마더스 오브 인벤션의 작업을 집계한 세 번째 솔로 음반이자 열한 번째 음반이다. 자파의 1970년대 첫 번째 노력은 이전 터틀스 멤버 플로 & 에디가 자파 음반에 처음 등장한 것이며, 자파 역사에서 논란이 많은 시대의 서막을 알린다. 《Chunga's Revenge》는 그의 1960년대 작품인 마더스 오브 인벤션의 풍자적인 정치적 논평과 《Hot Rats》의 재즈 퓨전으로부터의 변화를 나타낸다. 선두적인 프랑스 음악 잡지인 《록 & 포크》의 현대 평론에서 폴 알레산드리니는 "자파의 풍부함, 음악적 지능은 다른 스타일의 '화학적' 종합인 그의 독특한 사운드를 다시 한 번 확인시켜줍니다. 그 중심에는 항상 풍자적인 가사가 있는 블루스뿐만 아니라 50년대 로큰롤도 있습니다. 이 음반은 마지막 곡인 완전히 독특한 《Weasels Ripped My Flesh》가 덜 부담스러울 수 있지만, 자파는 이제 자신이 견고하고 성숙하며 자신의 창조적인 기술을 알고 있음을 확인시켜줍니다. 다재다능한 악기 연주자 이언 언더우드의 지원을 받아, 그는 그 자신을 만능 기타리스트, 모든 종류의 템포에 다재다능하고 와와 페달에 창의적임을 보여줍니다." 모든 곡들은 프랭크 자파에 의해 작사/작곡하였다. [(영어) https://www.allmusic.com/album/r22635 AllMusic review] Christgau, Robert (1981). 〈Consumer Guide '70s: Z〉. 《Christgau's Record Guide: Rock Albums of the Seventies》. Ticknor & Fields. ISBN 089919026X. 2019년 3월 23일에 확인함 – robertchristgau.com 경유.  Rolling Stone review “Paul Alessandrini”.  Rock & Folk, nr. 47 - december 1970, p. 89. Chunga's Revenge - 디스코그스 (발매 목록) Lyrics and information
Clockwork Angels

《Clockwork Angels》는 2012년 6월 8일에 발매된 러시의 음반이다. 전체 작사: Neil Peart. 전체 작곡: Geddy Lee and Alex Lifeson “Clockwork Angels Press Release – Album Coming June 12, Single April 19th”. 《Power Windows》. 2112.net. 2012년 6월 6일에 원본 문서에서 보존된 문서. 2012년 4월 12일에 확인함.  “Clockwork Angels Reviews, Ratings, Credits, and More”. 《Metacritic》. 2012년 7월 20일에 원본 문서에서 보존된 문서. 2012년 8월 2일에 확인함.  (영어) Jurek, Thom. Clockwork Angels – Rush - 올뮤직. 2012년 6월 12일에 확인. Hernandez, Raoul (2012년 8월 10일). “Rush: Clockwork Angels (Roadrunner)”. 《The Austin Chronicle》. 2013년 9월 26일에 원본 문서에서 보존된 문서. 2013년 2월 24일에 확인함.  Heller, Jason (2012년 6월 19일). “Rush: Clockwork Angels”. 《The A.V. Club》. 2012년 6월 20일에 원본 문서에서 보존된 문서. 2012년 6월 19일에 확인함.  Van Horn Jr., Ray. “Rush: Clockwork Angels”. 《Blabbermouth.net》. 2012년 7월 27일에 원본 문서에서 보존된 문서. 2012년 7월 25일에 확인함.  von Bader, David (2012년 6월 22일). “Album Review: Rush – Clockwork Angels”. 《Consequence of Sound》. 2012년 10월 31일에 원본 문서에서 보존된 문서. 2013년 2월 24일에 확인함.  Thomson, Jamie (2012년 7월 5일). “Rush: Clockwork Angels – review”. 《The Guardian》. 2015년 4월 25일에 원본 문서에서 보존된 문서. 2012년 8월 2일에 확인함.  “Rush – Clockwork Angels”. 《Metal Hammer》. 2012년 7월 19일에 원본 문서에서 보존된 문서. 2012년 7월 17일에 확인함.  Boles, Benjamin (June 14–21, 2012). “Rush – Clockwork Angels”. 《Now》. 2014년 1월 12일에 원본 문서에서 보존된 문서. 2013년 2월 24일에 확인함.  Ezell, Brice (2012년 6월 21일). “Rush: Clockwork Angels”. 《PopMatters》. 2013년 2월 5일에 원본 문서에서 보존된 문서. 2013년 2월 24일에 확인함.  Dolan, Jon (2012년 6월 18일). “Clockwork Angels”. 《Rolling Stone》. 2012년 6월 21일에 원본 문서에서 보존된 문서. 2012년 6월 19일에 확인함.
Computer World

《Computer World》는 1981년 5월에 발매된 크라프트베르크의 음반이다. “British album certifications – Kraftwerk – Computer World” (영어). 영국 축음기 협회.  Select albums in the Format field. Select 실버 in the Certification field. Type Computer World in the "Search BPI Awards" field and then press Enter. Raggett, Ned. “Computer World – Kraftwerk”. AllMusic. 2014년 5월 1일에 확인함.  Power, Chris (2009년 10월 14일). “Album Review: Kraftwerk – Computer World: Remastered”. 《Drowned in Sound》. 2011년 7월 10일에 원본 문서에서 보존된 문서. 2011년 7월 9일에 확인함.  Larkin, Colin (2011). 〈Kraftwerk〉. 《The Encyclopedia of Popular Music》 5 concise판. Omnibus Press. ISBN 978-0-85712-595-8.  Sweeting, Adam (1995년 4월 14일). “CDs of the week: Kraftwerk reissues”. 《The Guardian》 (London). ISSN 0261-3077.  Snow, Mat (November 2009). “Gut Vibrations”. 《Mojo》. 192호 (London). 110쪽. ISSN 1351-0193.  “Kraftwerk: Computer World”. 《Q》. 104호 (London). May 1995. 123쪽. ISSN 0955-4955.  Coleman, Mark; Randall, Mac (2004). 〈Kraftwerk〉. Brackett, Nathan; Hoard, Christian. 《The New Rolling Stone Album Guide》 4판. Simon & Schuster. 468–69쪽. ISBN 0-7432-0169-8.  Harrison, Andrew (June 1995). “Kraftwerk: Radio Activity / Man Machine / Computer World / The Mix”. 《Select》. 60호 (London). ISSN 0959-8367.  Cavanagh, David (2009년 10월 16일). “Uncut reviews: Kraftwerk – Reissues”. 《Uncut》 (London). ISSN 1368-0722. 2010년 12월 5일에 원본 문서에서 보존된 문서. 2014년 5월 1일에 확인함.  Christgau, Robert (1981년 11월 2일). “Christgau's Consumer Guide”. 《The Village Voice》 (New York). ISSN 0042-6180. 2016년 1월 9일에 확인함.
Crash! Boom! Bang!

《Crash! Boom! Bang!》는 1994년 4월 8일에 발매된 록시트의 음반이다. EMI 레코드에 의해 발매되었다. – Original release – Japanese release – US release – 2009 reissue (CD bonus tracks) “Austrian album certifications – Roxette – Crash! Boom! Bang!” (독일어). IFPI Austria.  “Roxette” (핀란드어). Musiikkituottajat – IFPI Finland.  “Gold-/Platin-Datenbank (Roxette; 'Crash! Boom! Bang!')” (독일어). 독일 음반 산업 협회.  “有料音楽配信認定” [Recording Industry Association of Japan - Statistics - Certified Awards]. 《日本レコード協会》 (일본어). 2017년 3월 3일에 확인함.  Note: User must enter either "Crash! Boom! Bang!" in "作品名" ("Work Title") field; or "ロクセット" ("Roxette") in "アーティスト" ("Artist") field. “Dutch album certifications – Roxette – Crash! Boom! Bang!” (네덜란드어). NVPI.  Enter Crash! Boom! Bang! in the "Artiest of titel" box. “Związek Producentów Audio-Video :: Złote płyty - 2001”. 《폴란드 축음기 산업 협회》 (폴란드어). 2007년 5월 28일에 원본 문서에서 보존된 문서. 2017년 3월 3일에 확인함.  Salaverri, Fernando (September 2005). 《Sólo éxitos: año a año, 1959–2002》 1판. Spain: Fundación Autor-SGAE. ISBN 8480486392.  “Guld- och Platinacertifikat − År 1987−1998” (PDF) (스웨덴어). IFPI Sweden. 2011년 5월 17일에 원본 문서 (PDF)에서 보존된 문서.  “The Official Swiss Charts and Music Community: Awards (Roxette; 'Crash! Boom! Bang!')”. IFPI Switzerland. Hung Medien.  “British album certifications – Roxette – Crash! Boom! Bang!” (영어). 영국 축음기 협회.  Select albums in the Format field. Select 골드 in the Certification field. Type Crash! Boom! Bang! in the "Search BPI Awards" field and then press Enter. “IFPI Platinum Europe Awards – 1996”. 국제 음반 산업 협회.  Bryan Buss. [(영어) https://www.allmusic.com/album/r204135 “Crash! Boom! Bang! - Roxette | Songs, Reviews, Credits”] |url= 값 확인 필요 (도움말). 《AllMusic》. 2017년 2월 28일에 확인함.  EW Staff (1994년 10월 7일). “Album Review: 'Crash! Boom! Bang!' by Roxette”. 《Entertainment Weekly》. 2020년 1월 15일에 원본 문서에서 보존된 문서. 2017년 2월 28일에 확인함.  Jean Rosenbluth (1994년 10월 23일). “Roxette, "Crash! Boom! Bang!"”. 《Los Angeles Times》. 2017년 2월 28일에 확인함.  “New Releases: Albums” (PDF). 《Music & Media》. 1994년 5월 7일. 9쪽. 2021년 5월 18일에 확인함.  People Staff (1994년 10월 10일). “Picks and Pans Review: Crash! Boom! Bang!”. 《People》. Time Inc. 2017년 2월 28일에 확인함.
Crest of a Knave

《Crest of a Knave》는 1987년 9월 11일에 발매된 제쓰로 툴의 음반이다. 크리설리스 레코드에 의해 발매되었다. 전체 작사·작곡: Ian Anderson Bruce Eder. “Crest of a Knave - Jethro Tull | Songs, Reviews, Credits, Awards”. AllMusic. 2015년 5월 1일에 확인함.  “Jethro Tull - Crest of a Knave (album review )”. Sputnikmusic.com. 2010년 8월 23일. 2015년 5월 1일에 확인함.  “Jethro Tull Press: Sounds, 1987년 9월 5일”. Tullpress.com. 1987년 9월 5일. 2016년 10월 9일에 원본 문서에서 보존된 문서. 2015년 5월 1일에 확인함.  Pettengill, Steve (2005). “Review: 'Jethro Tull: Crest of a Knave (remaster) – Sea of Tranquility – The Web Destination for Progressive Music!”. 《SeaOfTranquility.org》. 2019년 8월 19일에 확인함.
Dauði Baldrs

《Dauði Baldrs》는 1997년에 발매된 버줌의 음반이다. review review2
Daydream Nation

《Daydream Nation》는 1988년 10월에 발매된 소닉 유스의 음반이다. 전체 작사·작곡: Sonic Youth (Thurston Moore, Kim Gordon, Lee Ranaldo and Steve Shelley) Deming, Mark. “Daydream Nation – Sonic Youth”. 《AllMusic》. 2012년 9월 29일에 확인함.  Wolk, Douglas (October 2006). “Back Catalogue: Sonic Youth”. 《Blender》 (52): 154–55.  Kot, Greg (1992년 9월 27일). “The Evolution Of Sonic Youth”. 《Chicago Tribune》. 2014년 12월 26일에 원본 문서에서 보존된 문서. 2013년 6월 20일에 확인함.  Larkin, Colin (2011). 《The Encyclopedia of Popular Music》 5 concise판. Omnibus Press. ISBN 978-0-85712-595-8.  Hann, Michael (2007년 6월 29일). “Sonic Youth, Daydream Nation”. 《The Guardian》. 2015년 10월 1일에 확인함.  Browne 2008, 276쪽. harv error: 대상 없음: CITEREFBrowne2008 (help) Abebe, Nitsuh (2007년 6월 13일). “Sonic Youth - Daydream Nation: Deluxe Edition”. 《Pitchfork》. 2021년 5월 12일에 확인함.  Palmer, Robert (1989년 1월 12일). “Daydream Nation”. 《Rolling Stone》. 2017년 10월 23일에 원본 문서에서 보존된 문서. 2012년 10월 2일에 확인함.  Sheffield, Rob (2004). 〈Sonic Youth〉. Brackett, Nathan; Hoard, Christian. 《The New Rolling Stone Album Guide》 4판. Simon & Schuster. 758–59쪽. ISBN 0-7432-0169-8. 2015년 10월 1일에 확인함.  Weisbard, Eric; Marks, Craig, 편집. (1995). 《Spin Alternative Record Guide》. Vintage Books. ISBN 0-679-75574-8.  Christgau, Robert (1988년 11월 22일). “Consumer Guide”. 《The Village Voice》 (New York). 2013년 7월 8일에 확인함.
V-리그 포스트시즌 2009

다음은 NH농협 2008~2009 V-리그의 포스트시즌에 대한 내용이다. 플레이오프에서는 정규리그 2위·3위 팀이 3경기를 치러 2경기를 먼저 이기는 팀이 챔피언 결정전에 진출하고, 챔피언 결정전에서는 정규리그 우승 팀과 플레이오프 승리팀이 5경기를 치러 3경기를 먼저 이기는 팀이 챔피언 결정전 우승 트로피의 주인공이 된다. 1차전 : 삼성화재의 승리 플레이오프 1차전은 삼성화재의 홈구장 대전충무체육관에서 열렸다. 1세트부터 서로 앞서거니 뒤서거니 하면서 접전을 벌였지만 대한항공의 요슬레이데르 칼라가 정규시즌 7차전 이후 완전히 달라진 모습을 보이면서 1세트를 25-22로 따내는 데 기여하였다. 2세트 때에도 중반 이후 양팀이 범실을 남발하면서 접전을 벌였으나 삼성화재가 24-23 상황에서 외국인 주포 안젤코가 마무리하며 2세트를 가져왔다. 3세트에서도 양팀은 초반부터 접전을 벌였으나 중반 이후 대한항공의 범실과 안젤코의 연속되는 공격, 마지막에는 손재홍의 행운의 서브 에이스로 3세트를 가져왔다. 4세트에서도 삼성화재가 초반 앞서가다 연속되는 범실로 1점차의 접전이 계속되었으나 칼라와 김학민, 강동진이 살아나며 맹활약을 펼친 대한항공이 4세트를 가져갔다. 마지막 5세트에서 양팀은 물고 물리는 접전을 벌였지만 안젤코의 공격이 살아나고, 마지막 매치 포인트에서 김학민의 범실로 귀중한 1승을 챙겼다. 이날 경기에서 삼성화재의 주포 안젤코는 트리플 크라운을 기록하며 분전하였다. 2차전 : 삼성화재 창단 후 13번째 결승 진출 플레이오프 1차전은 대한항공의 홈구장 인천도원시립체육관에서 열렸다. 1세트부터 접전이 펼쳐졌다. 1세트 후반 4점 차로 리드당하고 있던 대한항공은 디그에 이은 오픈 공격 득점, 김학민의 안젤코를 막는 블로킹 득점으로 듀스를 만들었다. 하지만 듀스 상황에서 공격 범실 2개가 나오며 대한항공은 1세트를 28-26으로 삼성화재에게 내주었다. 2세트에도 7점 차로 뒤져 있던 대한항공은 신영수가 블로킹 득점 3점을 기록하며 2점 차까지 따라 붙었지만, 세트 포인트로 몰려 있던 상황에서 서브 범실을 기록하며 2세트마저 삼성화재가 가져갔다. 그러나 세트 스코어 2-0으로 지고 있던 대한항공은 3세트를 따내며 불씨를 살렸다. 승부를 가른 4세트에서는 지고 있던 대한항공이 연속 블로킹 득점을 기록하며 21-20으로 역전까지 성공했지만, 삼성화재의 신선호가 세트 후반 홀로 블로킹 득점 2점과 속공 득점 2점을 책임지며 경기를 끝냈다. 이로써 챔피언 결정전은 다시 삼성화재와 현대캐피탈의 맞대결로 결정되었고, 삼성화재는 팀 창단 이후 13년 연속으로 결승전에 진출하였다. 여자부 플레이오프의 주인공은 정규리그 2위팀 대전 KT&G 아리엘즈와 3위팀 천안 흥국생명 핑크스파이더스였다. 두 팀 간 정규리그 7번의 맞대결에서는 KT&G가 5승 2패로 상당한 우위에 서 있었다. 1차전 : 흥국생명의 극적인 역전승 플레이오프 1차전은 KT&G의 홈구장 대전충무체육관에서 열렸다. 1세트부터 KT&G의 세터 김사니는 안정적인 서브 리시브를 바탕으로 주 공격수 나지 마리안이 아닌 센터 김세영을 중심으로 경기를 운영해 나갔고 여기에 흥국생명이 범실을 남발하며 KT&G가 1세트를 비교적 쉽게 따냈다. 2세트에서도 흥국생명은 많은 범실을 범했고 세트 포인트로 몰려 있는 상황에서도 공격 범실을 기록하며 2세트도 KT&G에게 내줬다. 그러나 3세트가 시작하자 흥국생명은 화려한 공격력을 바탕으로 초반부터 기선을 제압해 나갔고, 반면에 KT&G는 공격수들의 결정 능력이 떨어지며 3세트를 흥국생명에게 내주고 말았다. 이러한 흐름은 4세트까지 이어졌고, 흥국생명은 세트 스코어 0대 2로 지고 있던 경기를 원점으로 돌렸다. 세트 스코어 2대 2로 대치된 5세트에서는 흥국생명의 주 공격수 김연경이 활약하며 6득점을 따냈고, KT&G는 중요한 순간에 공격 범실과 서브 리시브 실패가 이어지며 플레이오프 1차전의 승리는 흥국생명에게 돌아갔다. 이 날 경기에서 김연경은 홀로 40점을 따내며 시즌 최고 득점을 기록했다. 2차전 : 흥국생명, 4년 연속 챔피언 결정전 진출 플레이오프 2차전은 흥국생명의 홈구장 천안유관순체육관에서 펼쳐졌다. 전날 다 이긴 경기를 놓친 KT&G는 위축된 모습을 않았는데, 나지 마리안이 활발한 공격을 펼치며 1세트를 비교적 쉽게 9점 차로 따냈다. 그러나 KT&G는 15-13으로 앞서고 있던 2세트에 흥국생명에게 연속득점을 내주며 승기를 빼앗겼고, 3세트에는 전체 선수가 공격 득점 5점 만을 기록하며 25-13으로 허망하게 흥국생명에게 세트를 내주었다. 4세트에 기세가 오른 흥국생명은 심판 판정에 항의하던 박삼용 감독이 세트 퇴장을 당하며 흔들리기 시작한 KT&G를 더욱 압박했고, KT&G는 리시브 불안으로 4세트 마지막 24·25득점째를 흥국생명에게 내주며 2차전의 승리도 흥국생명이 차지했다. 흥국생명의 카리나는 공격 성공률 50%대를 기록하는 활약을 보여주었고, 세터 이효희도 고비 때마다 2단 공격을 성공시키며 주관방송사 KBS N에서 선정한 수훈 선수가 되었다. 이로써 플레이오프 1차전 승리팀이 챔피언 결정전에 진출한다는 징크스는 다섯 시즌째 깨지지 않았고, KT&G는 2007~2008 시즌에 이어 2년 연속으로 플레이오프에서 정규 리그 3위팀에게 무릎을 꿇고 말았다.
De-Loused in the Comatorium

《De-Loused in the Comatorium》는 2003년 6월 24일에 발매된 더 마스 볼타의 음반이다. 전체 작사: Cedric Bixler-Zavala with the help of Jeremy Michael Ward. 전체 작곡: Omar Rodríguez-López, except where noted “Canadian album certifications – The Mars Volta – De-Loused In The Comatorium” (영어). 뮤직 캐나다.  “British album certifications – De-Loused In The Comatorium” (영어). 영국 축음기 협회.  “Reviews for De-Loused In The Comatorium by The Mars Volta”. Metacritic. 2011년 1월 24일에 확인함.  Loftus, Johnny. “Deloused in the Comatorium – The Mars Volta”. AllMusic. 2011년 1월 24일에 확인함.  Serpick, Evan (2003년 7월 18일). “De-Loused in the Comatorium”. 《Entertainment Weekly》. 2017년 3월 5일에 원본 문서에서 보존된 문서. 2011년 1월 24일에 확인함.  Hochman, Steve (2003년 6월 22일). “More than Drive-In fare”. 《Los Angeles Times》. 2011년 1월 24일에 확인함.  “The Mars Volta: De-Loused in the Comatorium”. 《NME》. 2003년 6월 28일.  “The Mars Volta: De-Loused in the Comatorium”. 《Q》 (205): 101. August 2003.  Hoard, Christian (2003년 6월 18일). “Mars Volta: De-Loused in the Comatorium”. 《Rolling Stone》. 2007년 11월 6일에 원본 문서에서 보존된 문서. 2011년 1월 24일에 확인함.  Beaujon, Andrew (July 2003). “The Mars Volta: De-Loused in the Comatorium”. 《Spin》 19 (7): 105. 2016년 7월 18일에 확인함.  Beaujon, Andrew (July 2003). 《Yahoo! Music UK》: 105.  |제목=이(가) 없거나 비었음 (도움말)
Decade of Aggression

《Decade of Aggression》는 1991년 10월 22일에 발매된 슬레이어의 음반이다. 아메리칸 레코딩스에 의해 발매되었다. Jurek, Thom. [(영어) https://www.allmusic.com/album/decade-of-aggression-live-r18223/review “Decade of Aggression – Slayer”] |url= 값 확인 필요 (도움말). 《AllMusic》.  Browne, David (1991년 12월 20일). “Wild in the Seats”. 《Entertainment Weekly》. 2014년 10월 28일에 원본 문서에서 보존된 문서. 2012년 12월 1일에 확인함.  “Slayer – Decade of Aggression Live CD Album”. CD Universe. 2012년 12월 1일에 확인함.  Christgau, Robert. “CG: Slayer”. RobertChristgau.com. 2012년 12월 1일에 확인함.  Brackett, Nathan; Christian Hoard (2004). 《The Rolling Stone Album Guide》. New York City, New York: Simon and Schuster. 741–742쪽. ISBN 0-7432-0169-8.
Deep Shadows and Brilliant Highlights

《Deep Shadows and Brilliant Highlights》는 2001년 3월 26일에 발매된 HIM의 음반이다. 전체 작사·작곡: Ville Valo “Austrian album certifications – HIM – Deep Shadows and Brilliant Highlights” (독일어). IFPI Austria.  “HIM” (핀란드어). Musiikkituottajat – IFPI Finland.  “Deep Shadows and Brilliant Highlights Review”. Blabbermouth. 2017년 7월 5일에 확인함.  “Deep Shadows and Brilliant Highlights Review”. Rock Hard. 2017년 7월 5일에 확인함.  “HIM-nostalgiamatka Rumban arkistoista”. Rumba. 2017년 1월 18일에 확인함.  “Deep Shadows and Brilliant Highlights Review”. Helsingin Sanomat. 2017년 7월 5일에 확인함.  “Deep Shadows and Brilliant Highlights Review”. AllMusic. 2017년 7월 5일에 확인함.  “Deep Shadows and Brilliant Highlights Review”. Soundi. 2017년 7월 5일에 확인함.