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Bee Gees' 1st

《Bee Gees' 1st》는 영국의 팝 그룹 비지스의 세 번째 스튜디오 음반으로, 호주와 뉴질랜드에서만 두 개의 음반이 배포된 후 첫 번째 국제 스튜디오 음반이다. 《Bee Gee's 1st》는 영국 폴리도르 레코드와 미국 앳코 레코드의 데뷔 음반이다. 《Bee Gees' 1st》는 1967년 7월 14일 영국에서 발매되었다. 8월 9일 영국 차트에 진입했고, 같은 날 미국에서 음반이 발매되었고, 8월 26일 미국 차트에 진입했다. 그룹의 초기 스타일을 반영하여, 《Bee Gees' 1st》는 사이키델릭 팝 음반이었다. 음반 커버는 이전에 비틀즈의 《Revolver》 커버를 맡았던 클라우스 부어만이 디자인했다. 《Bee Gees' 1st》는 빌보드 200 차트에서 7위, 영국 음반 차트에서 8위로 정점을 찍었다. 2006년, 리프리즈 레코드(워너 뮤직 그룹 산하 앳코의 자매 레이블)는 스테레오와 모노 믹스를 하나의 디스크와 발매되지 않은 노래와 대체 테이크의 보너스 디스크로 음반을 재발매했다. (리프리즈의 이 2CD 세트는 리드오프 스테레오 트랙 〈Turn of the Century〉의 펄럭임을 교정했다. 모노 버전은 이런 문제가 없었다.) 영국으로 돌아온 지 얼마 되지 않은 3월 7일에 녹음 세션이 시작되었고, 일주일 후에 오버더빙이 시작되었다. 관현악 부분이 많은 노래에 추가되었다. 대부분은 빌 셰퍼드(이후 6년 동안 스튜디오와 투어에서 비지스의 편곡자이자 지휘자로 활동)가 편곡했고, 4개는 필 데니스가 했다. 배리 깁은 녹음 과정에 대해 이렇게 말했다. "우리는 프로듀서와 기술자들을 화나게 합니다. 우리는 아무것도 파괴된 것이 없습니다. 우리는 앉아서 주제를 생각해 내고, 그 자리에서 노래를 씁니다. 저희가 LP 전체를 이렇게 했어요. 이것이 우리가 즉흥적으로 일할 수 있는 유일한 방법입니다." 모리스 깁은 다른 아티스트들의 음반에 수록된 〈To Love Somebody〉와 〈I Can't See Nobody〉의 작곡 크레딧을 받기도 했지만, 비지스 음반에는 거의 한 번도 수록되지 않았다. 《Bee Gees Gold, Vol. 1》 (1976년)은 음반 재킷 뒷면 커버와 음반 레이블 모두에서 배리, 모리스, 로빈에게 〈I Can't See Nobody〉를 공로로 돌렸다. 형제는 종종 《Bee Gees' 1st》의 히트곡에 대해 모리스를 세 개의 트랙에서만 인정하는 공식적인 쓰기 크레딧에 표시된 것이 아니라 세 명 모두가 쓴 것이라고 말했다. 모든 곡들은 배리 깁, 로빈 깁, 모리스 깁이 쓴 별표(*)가 있는 곡들을 제외하고 배리와 로빈이 작사/작곡했다. “Bee Gees Discography”. Discogs. 2013년 7월 21일에 확인함.  Joseph Brennan. “Gibb Songs: 1967”.  Hughes, Andrew (2009). 《Bee Gees – Tales of the Brothers Gibb》. ISBN 9780857120045. 2012년 12월 17일에 확인함.  Eder, Bruce. “Bee Gees – Bee Gees' 1st”. 《AllMusic》. 2012년 9월 29일에 확인함.  Larkin, Colin (2007). 《Encyclopedia of Popular Music》 4판. Oxford University Press. ISBN 978-0195313734.  Cross, Charles R. (2004). 〈The Bee Gees〉. Brackett, Nathan; Hoard, Christian. 《The New Rolling Stone Album Guide》 4판. Simon & Schuster. 58쪽. ISBN 0-7432-0169-8.  Bee Gees' 1st - 디스코그스 (발매 목록)
Bergtatt – Et eeventyr i 5 capitler

《Bergtatt – Et eeventyr i 5 capitler》는 1994년 11월 30일에 발매된 울베르의 음반이다. 전체 작사·작곡: Ulver “Bergtatt - Ulver : Songs, Reviews, Credits, Awards : AllMusic”. 2012년 8월 12일에 확인함.  Ulver: Bergtatt/Kvedssanger/Nattens Madrigal Album Review “Ulver - Bergtatt (staff review) |Sputnikmusic”. 《Sputnikmusic》. 2006년 12월 23일. 2012년 8월 12일에 확인함.  |title=에 지움 문자가 있음(위치 33) (도움말)
Bilingual

《Bilingual》는 1996년 9월 2일에 발매된 펫 숍 보이스의 음반이다. 팔로폰 레코드에 의해 발매되었다. 전체 작사·작곡: Neil Tennant and Chris Lowe; except "Se a vida é (That's the Way Life Is)" lyrics by Tennant and music by Ademario, Wellington Epiderme Negra, Nego Do Barballio, Tennant and Lowe “Japanese album certifications – Pet Shop Boys – Bilingual” (일본어). Recording Industry Association of Japan.  목록 상자 메뉴에서 "1997年4月"을 선택하세요 Salaverrie, Fernando (September 2005). 《Sólo éxitos: año a año, 1959–2002》 (PDF) (스페인어) 1판. Madrid: Fundación Autor/SGAE. 944쪽. ISBN 84-8048-639-2. 2017년 1월 14일에 확인함.  Homewood, Ben (2017년 2월 2일). “Pet Shop Boys to be honoured with NME's Godlike Genius Award”. 《Music Week》. 2018년 3월 5일에 확인함.  “British album certifications – Pet Shop Boys – Bilingual” (영어). 영국 축음기 협회. 1996년 9월 1일.  Select albums in the Format field. Select 골드 in the Certification field. Type Bilingual in the "Search BPI Awards" field and then press Enter. Caulfield, Keith (2006년 5월 23일). “Ask Billboard: Pet Shop Shopping”. 《Billboard》. 2018년 3월 5일에 확인함.  “Who's Selling Where”. 《Billboard》. 109권 8호. 1997년 2월 22일. 50쪽. ISSN 0006-2510.  Erlewine, Stephen Thomas. “Bilingual – Pet Shop Boys”. 《AllMusic》. 2011년 9월 30일에 확인함.  Sinclair, Tom (1996년 9월 6일). “Bilingual”. 《Entertainment Weekly》. 2019년 5월 7일에 확인함.  Sullivan, Caroline (1996년 9월 6일). “Pet Shop Boys: Bilingual (Parlophone)”. 《The Guardian》.  “Pet Shop Boys: Bilingual”. 《NME》. 1996년 8월 31일. 54쪽.  Schreiber, Ryan. “Pet Shop Boys: Bilingual”. 《Pitchfork》. 2001년 7월 1일에 원본 문서에서 보존된 문서. 2017년 7월 31일에 확인함.  “Pet Shop Boys: Bilingual”. 《Q》. 121호. October 1996. 160쪽.  Hoskyns, Barney (1996년 10월 31일). “Pet Shop Boys: Bilingual”. 《Rolling Stone》. 746호. ISSN 0035-791X. 2007년 5월 11일에 원본 문서에서 보존된 문서. 2011년 9월 30일에 확인함.  Hull, Tom (2004). 〈Pet Shop Boys〉. Brackett, Nathan; Hoard, Christian. 《The New Rolling Stone Album Guide》 4판. Simon & Schuster. 630–31쪽. ISBN 0-7432-0169-8.  Considine, J. D. (October 1996). “Pet Shop Boys: Bilingual”. 《Spin》. 12권 7호. 131–132쪽. 2019년 5월 7일에 확인함.  Christgau, Robert (1996년 10월 8일). “Consumer Guide”. 《The Village Voice》. 2019년 5월 7일에 확인함.
Biophilia

《Biophilia》는 2011년 7월 19일에 발매된 비요크의 음반이다. 전체 작사: Björk, except where noted. 전체 작곡: Björk, except where noted; all songs produced by Björk, except where noted “Bjork announces tracklisting for 'Biophilia'”. 《NME》. 2011년 8월 22일. 2011년 12월 11일에 확인함.  “Biophilia by Björk”. 《iTunes Store》. 2011년 12월 11일에 확인함.  バイオフィリア [Biophilia] (일본어). Universal Music Japan. 2014년 7월 31일에 확인함.  “Biophilia: The Manual Edition”. Nonesuch Records. 2011년 8월 18일에 확인함.  “Biophilia by Björk reviews”. 《AnyDecentMusic?》. 2019년 12월 28일에 확인함.  “Reviews for Biophilia by Björk”. 《Metacritic》. 2011년 10월 9일에 확인함.  Phares, Heather. “Biophilia – Björk”. 《AllMusic》. 2014년 7월 28일에 확인함.  Heller, Jason (2011년 10월 11일). “Björk: Biophilia”. 《The A.V. Club》. 2019년 5월 3일에 원본 문서에서 보존된 문서. 2019년 5월 3일에 확인함.  Brown, Helen (2011년 10월 6일). “Björk: Biophilia, CD of the week”. 《The Daily Telegraph》 (London). 2011년 10월 9일에 확인함.  Anderson, Kyle (2011년 10월 13일). “Biophilia”. 《Entertainment Weekly》. 2011년 10월 7일에 원본 문서에서 보존된 문서. 2011년 10월 13일에 확인함.  Petridis, Alexis (2011년 10월 7일). “Björk: Biophilia – review”. 《The Guardian》 (London). 2011년 10월 9일에 확인함.  Turner, Luke (2011년 10월 7일). “Album Review: Björk – 'Biophilia'”. 《NME》. 2011년 10월 11일에 원본 문서에서 보존된 문서. 2014년 7월 28일에 확인함.  Pytlik, Mark (2011년 10월 13일). “Björk: Biophilia”. 《Pitchfork》. 2011년 10월 13일에 확인함.  “Björk: Biophilia”. 《Q》 (303): 111. October 2011.  Fricke, David (2011년 10월 11일). “Biophilia”. 《Rolling Stone》. 2016년 3월 12일에 원본 문서에서 보존된 문서. 2011년 10월 11일에 확인함.  Juzwiak, Rich (2011년 10월 11일). “Björk, 'Biophilia' (Nonesuch)”. 《Spin》. 2011년 10월 14일에 원본 문서에서 보존된 문서. 2019년 5월 3일에 확인함.
Black Earth

《Black Earth》는 1996년에 발매된 아치 에너미의 음반이다. Henderson, Alex. “Review: Arch Enemy - Black Earth”. 《Allmusic》. All Media Guide. 2011년 8월 21일에 원본 문서에서 보존된 문서. 2017년 1월 5일에 확인함.
Black Sabbath: The Dio Years

《Black Sabbath: The Dio Years》는 2007년 4월 3일에 발매된 블랙 사바스의 음반이다. 라이노 엔터테인먼트에 의해 발매되었다. (영어) Erlewine, Stephen Thomas. "Black Sabbath: The Dio Years > Review" - 올뮤직. 2011년 9월 14일에 확인. Graff, Gary (2007년 4월 7일). “The Billboard Reviews”. 《Billboard》 (Prometheus Global Media): 38. ISSN 0006-2510. 2010년 2월 18일에 확인함.  Lye, Andy (2007). “Black Sabbath – The Dio Years”. jukeboxmetal.com. 2012년 5월 21일에 원본 문서에서 보존된 문서. 2011년 9월 14일에 확인함.  “Black Sabbath: The Dio Years”. okayplayer.com. 2012년 9월 7일에 원본 문서에서 보존된 문서. 2011년 9월 14일에 확인함.  Alisoglu, Scott. “Black Sabbath: The Dio Years”. 《Blabbermouth.net》. 2011년 9월 14일에 확인함.  “Black Sabbath: Album Guide”. 《Rolling Stone》. 2012년 4월 27일에 원본 문서에서 보존된 문서. 2012년 6월 6일에 확인함.
Blessed Are the Sick

《Blessed Are the Sick》는 1991년 7월 5일에 발매된 모비드 엔젤의 음반이다. 전체 작사: David Vincent, except where noted. 전체 작곡: Trey Azagthoth, except "Desolate Ways" by Richard Brunelle Bowar, Chad. “Review: Morbid Angel - Blessed Are the Sick”. About.com. 2016년 2월 23일에 원본 문서에서 보존된 문서. 2009년 11월 25일에 확인함.  Torreano, Bradley. [(영어) https://www.allmusic.com/album/r13431 “Review: Blessed Are the Sick”] |url= 값 확인 필요 (도움말). Allmusic. 2009년 11월 25일에 확인함.
Blondie

《Blondie》는 1976년 12월에 발매된 블론디의 음반이다. “British album certifications – Blondie – Blondie” (영어). 영국 축음기 협회.  Ruhlmann, William. “Blondie – Blondie”. AllMusic. 2020년 10월 10일에 확인함.  Weingarten, Marc (2001년 9월 21일). “Blondie: Blondie / Plastic Letters / Parallel Lines / Eat to the Beat / Autoamerican / The Hunter”. 《Entertainment Weekly》 (New York). 85쪽.  “Blondie: Blondie”. 《Q》. 97호 (London). October 1994. 135쪽.  Berger, Arion (2000년 6월 8일). “Further Listening”. 《Rolling Stone》 (New York). 2007년 4월 1일에 원본 문서에서 보존된 문서. 2020년 10월 18일에 확인함.  Coleman, Mark; Berger, Arion (2004). 〈Blondie〉. Brackett, Nathan; Hoard, Christian. 《The New Rolling Stone Album Guide》 4판. Simon & Schuster. 85–86쪽. ISBN 0-7432-0169-8. 2011년 9월 23일에 확인함.  Sheffield, Rob (1995). 〈Blondie〉. Weisbard, Eric; Marks, Craig. 《Spin Alternative Record Guide》. Vintage Books. 49–50쪽. ISBN 0-679-75574-8.  Christgau, Robert (1977년 2월 14일). “Christgau's Consumer Guide”. 《The Village Voice》 (New York). 2016년 9월 7일에 확인함.
Bonded by Blood

《Bonded by Blood》는 미국의 스래시 메탈 밴드 엑소더스의 데뷔 스튜디오 음반이다. 이 음반은 1984년 여름에 완성되었지만 엑소더스와 음반사와의 문제로 1985년까지 발매되지 않았다. 이 음반은 역대 가장 영향력 있는 스래시 메탈 음반 중 하나로 여겨진다. 이 음반은 또한 엑소더스의 정규 음반 중 폴 발로프가 보컬로 참여한 유일한 음반이지만, 그는 1982년 데모에도 참여했고 1997년 라이브 음반 《Another Lesson in Violence》에도 참여했다. 2008년, 엑소더스는 《Bonded by Blood》를 재녹음하고 《Let There Be Blood》로 재발매했으며, 드러머 톰 헌팅과 기타리스트 게리 홀트 외에 새로운 멤버 라인업이 등장했다. 《Bonded by Blood》는 원래 제목이 《A Lesson in Violence》였으나 적절한 커버 아이디어를 찾을 수 없자 이름을 바꾸었다. 1984년 여름 늦게 음반이 완성되자 (원제의) 사전 카세트 복사본이 테이프 트레이딩 네트워크를 통해 널리 배포되어 공식적인 LP 발매 전 언더그라운드에서 엄청난 화제를 일으켰다. 그러나 커버 아트의 문제 때문에 발매가 지연되었다. 〈Impaler〉는 원래 《Bonded by Blood》에 수록될 예정이었으나, 커크 해밋이 메인 리프를 메탈리카에 합류하면서 폐기되었다(〈Trapped Under Ice〉에 사용되었다. 오리지널 음반 커버 아트는 선과 악이 결합된 쌍둥이 유아들의 삽화였다. 1989년 재발행의 경우 이 커버는 군중의 빨간색과 검은색 이미지의 밴드 로고로 대체되었다. 이 음반은 1989년 스티브 소우자가 보컬로 피처링한 컴뱃 레코드의 두 개의 라이브 트랙과 함께 1999년 유럽에서만 마스터링되어 재발행되었다. 센츄리 미디어 레코드의 이번 재발행은 오리지널 쌍둥이 커버 아트를 복원했다. 모든 곡들은 특별한 언급이 없는 한 게리 홀트에 의해 작곡하였다. Dome, Malcolm (February 2006). “Exodus' Bonded By Blood: the story behind thrash metal's ultimate lesson in violence”. 《Metal Hammer》. 149호. 2021년 6월 6일에 확인함.  Rivadavia, Eduardo. “Exodus – Bonded by Blood review”. 《AllMusic》. Rovi Corporation. 2014년 10월 29일에 확인함.  Popoff, Martin (2005년 11월 1일). 《The Collector's Guide to Heavy Metal: Volume 2: The Eighties》. Burlington, Ontario, Canada: Collector's Guide Publishing. 111–112쪽. ISBN 978-1894959315.  Doe, Bernard (1985). “Exodus – Bonded by Blood”. 《Metal Forces》 (9). 2014년 10월 29일에 확인함.  “Exodus – Tempo of the Damned – Encyclopaedia Metallum”. The Metal Archives. 2017년 1월 24일에 확인함.  Bonded by Blood - 디스코그스 (발매 목록)
Bone Machine

《Bone Machine》는 1992년 9월 8일에 발매된 톰 웨이츠의 음반이다. 아일랜드 레코드에 의해 발매되었다. Huey, Steve. “Bone Machine – Tom Waits”. AllMusic. 2015년 11월 17일에 확인함.  Kot, Greg (1992년 9월 17일). “Tom Waits: Bone Machine (Island)”. 《Chicago Tribune》. 2015년 11월 17일에 원본 문서에서 보존된 문서. 2015년 11월 17일에 확인함.  Altman, Billy (1992년 9월 25일). “Bone Machine”. 《Entertainment Weekly》. 2015년 11월 17일에 확인함.  Willman, Chris (1992년 9월 20일). “Tom Waits: 'Bone Machine' (Island)”. 《Los Angeles Times》.  “Tom Waits: Bone Machine”. 《Mojo》 (200): 77. July 2010.  “Tom Waits: Bone Machine”. 《Q》 (73): 100. October 1992.  O'Connor, Rob (1992년 10월 29일). “Bone Machine”. 《Rolling Stone》. 2015년 11월 17일에 원본 문서에서 보존된 문서. 2015년 11월 17일에 확인함.  Coleman, Mark; Scoppa, Bud; Weingarten, Christopher R. (2010년 4월 11일). “Tom Waits: Album Guide”. 《Rolling Stone》. 2013년 9월 17일에 원본 문서에서 보존된 문서. 2015년 11월 17일에 확인함.  Collis, Andrew (October 1992). “Tom Waits: Bone Machine”. 《Select》 (28): 84.  “What Is He Building In There..?”. 《Uncut》 (175): 52–53. December 2011.
Bongo Fury

《Bongo Fury》는 1975년 10월 2일에 발매된 프랭크 자파의 음반이다. [(영어) https://www.allmusic.com/album/mw0000199241 Allmusic review] Christgau, Robert (1981). 〈Consumer Guide '70s: Z〉. 《Christgau's Record Guide: Rock Albums of the Seventies》. Ticknor & Fields. ISBN 089919026X. 2019년 3월 23일에 확인함 – robertchristgau.com 경유.  “Rolling Stone review”. 2017년 7월 2일에 원본 문서에서 보존된 문서. 2021년 9월 19일에 확인함.
Bossanova

《Bossanova》는 1990년 8월 13일에 발매된 픽시스의 음반이다. 전체 작사·작곡: Black Francis, except where noted Discogs - the Surftones profile and discography “French album certifications – Pixies – Bossanova” (프랑스어). 프랑스 음반 협회.  “British album certifications – Pixies – Bossanova” (영어). 영국 축음기 협회.  Select albums in the Format field. Select 골드 in the Certification field. Type Bossanova in the "Search BPI Awards" field and then press Enter. “The Record: Unfinished Business”. Capital Public Radio. 2015년 2월 3일. 2019년 4월 16일에 확인함.  Phares, Heather. “Bossanova – Pixies”. AllMusic. 2012년 1월 25일에 확인함.  Dolan, Jon (December 2008 – January 2009). “Pixies: Bossanova”. 《Blender》. 76호. 86쪽. 2010년 8월 29일에 원본 문서에서 보존된 문서. 2015년 8월 29일에 확인함.  Sandow, Greg (1990년 8월 17일). “Bossanova”. 《Entertainment Weekly》. 27호. 2012년 1월 25일에 확인함.  Willman, Chris (1990년 8월 26일). “Pixies 'Bossa Nova' 4AD/Elektra”. 《Los Angeles Times》. 2015년 11월 14일에 확인함.  Staunton, Terry (1990년 8월 11일). “Pixies – Bossanova”. 《NME》. 2000년 10월 12일에 원본 문서에서 보존된 문서. 2015년 8월 29일에 확인함.  Powell, Mike (2014년 4월 25일). “Pixies: Catalog”. 《Pitchfork》. 2014년 4월 25일에 확인함.  Snow, Mat (September 1990). “Pixies: Bossanova”. 《Q》. 48호.  McCormick, Moira (1990년 9월 20일). “Bossanova”. 《Rolling Stone》. 2012년 1월 25일에 확인함.  Brown, Russell (September 1990). “More Songs About Weirdness and Girls”. 《Select》. 3호. 92쪽.  Christgau, Robert (1990년 10월 23일). “Consumer Guide”. 《The Village Voice》. 2015년 8월 29일에 확인함.
Broken China

《Broken China》는 1996년 11월 26일에 발매된 리처드 라이트의 음반이다. EMI 레코드에 의해 발매되었다. [(영어) https://www.allmusic.com/album/r244061 Allmusic review]
Bryter Layter

《Bryter Layter》는 영국의 포크 싱어송라이터 닉 드레이크의 두 번째 정규 음반이다. 1970년에 녹음되어 1971년 3월 5일 아일랜드 레코드에 의해 발매된 이 음반은 그의 다음이자 마지막 스튜디오 음반인 《Pink Moon》이 드레이크가 모든 곡을 솔로곡으로 연주하도록 만들었기 때문에 그의 마지막 음반이 될 것이다. 《Five Leaves Left》와 마찬가지로 이 음반에는 무반주 곡이 없으며, 드레이크는 영국의 포크 록 그룹 페어포트 컨벤션의 일부와 벨벳 언더그라운드의 존 케일, 비치 보이스의 세션 드러머 마이크 코왈스키와 에드 카터와 함께 했다. 편곡가 로버트 커비는 드레이크가 이 악기들이 《Pet Sounds》를 불러 일으키도록 의도했다고 말한다. 처음에 1970년 11월에 발매될 예정이었고, 당시 영국의 홍보용 복사본이 발송되어 있었기 때문에, 이 삽화에 대한 불만은 이 음반이 새해까지 연장되었다는 것을 의미했다. 2000년 《Q》는 《Bryter Layter》를 "역사상 가장 위대한 영국 음반 100장"에서 23위에 올렸다. 이 음반은 《NME》가 선정한 "70년대 가장 위대한 음반"에서 14위에 올랐다. 2003년, 이 음반은 《롤링 스톤》의 역사상 가장 위대한 음반 500장 목록에서 245위에 올랐다. 모든 곡들은 닉 드레이크에 의해 작사/작곡하였다. Drake, Gabrielle, Nick Drake: Remembered for a While, Little, Brown and Company, 2014. Barker, Emily (2013년 10월 25일). “The 500 Greatest Albums of All Time: 200-101”. 《NME》. 2020년 10월 10일에 확인함.  Raggett, Ned. “Pink Moon – Nick Drake | Songs, Reviews, Credits”. 《AllMusic》. 2020년 10월 10일에 확인함.  Raggett, Ned. “Bryter Layter – Nick Drake : Songs, Reviews, Credits, Awards : AllMusic”. AllMusic. 2014년 1월 27일에 확인함.  《Entertainment Weekly》: 24. 2000년 5월 12일.  |제목=이(가) 없거나 비었음 (도움말) Greene, Jayson (2014년 1월 22일). “Nick Drake: Tuck Box : Album Reviews : Pitchfork”. Pitchfork. 2014년 1월 27일에 확인함.  Q, May 2007, Issue 250. Larkin, Colin (2007). 《Encyclopedia of Popular Music》 5판. Omnibus Press. ISBN 978-0857125958.  Music Blogger. Bryter layter: Nick Drake's Gabrielle Drake sheds a little light on her late sibling. SF Bay Guardian Online. 27 September 2007. “An interview with Robert Kirby”. 2014년 3월 22일에 확인함.  《NME》: 19. 1993년 9월 18일.  |제목=이(가) 없거나 비었음 (도움말) Album online on Radio3Net a radio channel of Romanian Radio Broadcasting Company Bryter Layter release group - 뮤직브레인즈 (발표 목록) Lyrics
Bursting Out

《Bursting Out》는 1978년 9월에 발매된 제쓰로 툴의 음반이다. 크리설리스 레코드에 의해 발매되었다. (영어) Horowitz, Hal. Bursting Out - 올뮤직 Bloom, Michael (1978년 12월 28일). Bursting Out, Rolling Stone
Catfights and Spotlights

《Catfights and Spotlights》는 2008년 10월 17일에 발매된 슈가베이비스의 음반이다. 아일랜드 레코드에 의해 발매되었다. “Sugababes - Catfights and Spotlights (pre-order)”. iTunes Store UK (Apple Inc). 2010년 8월 13일에 확인함.  “British album certifications – Sugababes – Catfights and Spotlights” (영어). 영국 축음기 협회.  Select albums in the Format field. Select 실버 in the Certification field. Type Catfights and Spotlights in the "Search BPI Awards" field and then press Enter. Chisling, Matthew. “Sugababes – Catfights and Spotlights”. Allmusic. Rovi Corporation. Review. 2019년 11월 6일에 확인함.  Davies, Lucy. “Finally secures Amelle's place and puts the ghost of Mutya to rest”. BBC Music. Review. 2019년 11월 6일에 확인함.  “Review”. Digital Spy. Review. 2019년 11월 8일에 확인함.  Lynskey, Dorian. “Rock & pop review: Sugababes: Catfights and Spotlights”. 《The Guardian》. Review. 2019년 11월 6일에 확인함.  “Planet Sound review”. 2009년 5월 23일에 원본 문서에서 보존된 문서. 2008년 10월 17일에 확인함.  Edwards, Mark. “Sugababes: Catfights and Spotlights The Sunday Times review”. 《The Sunday Times》. Review. 2019년 11월 6일에 확인함.  Elan, Priya. “Sugababes: Catfights and Spotlights”. 《The Times》. Review. 2019년 11월 8일에 확인함.
Cause of Death

《Cause of Death》는 1990년 9월 19일에 발매된 오비추어리의 음반이다. 로드러너 레코드에 의해 발매되었다. 전체 작사: John Tardy, except where noted. 전체 작곡: Trevor Peres and Donald Tardy, except where noted (영어) Birchmeier, Jason. Obituary: Cause of Death - 올뮤직. 2010년 12월 12일에 확인.
Celine Dion

《Celine Dion》는 1992년 3월 30일에 발매된 셀린 디옹의 음반이다. 에픽 레코드에 의해 발매되었다. “ARIA Charts – Accreditations – 2021 Albums” (영어). 오스트레일리아 음반 산업 협회.  앨범 및 DVD 인증은 별도의 양식에 있습니다. “Canadian album certifications – Celine Dion – Celine Dion” (영어). 뮤직 캐나다.  “Japanese album certifications – セリーヌ・ディオン – セリーヌ・ディオン” (일본어). Recording Industry Association of Japan.  목록 상자 메뉴에서 "1996年8月"을 선택하세요 “British album certifications – Celine Dion – Celine Dion” (영어). 영국 축음기 협회.  Select albums in the Format field. Select 골드 in the Certification field. Type Celine Dion in the "Search BPI Awards" field and then press Enter. Gary Trust (2016년 5월 22일). “Ask Billboard: Celine Dion's Career Sales & Biggest Hot 100 Hits”. 《Billboard》. 2016년 5월 23일에 확인함.  Barry David (2003년 2월 18일). “Shania, Backstreet, Britney, Eminem and Janet Top All Time Sellers”. 《Music Industry News Network》. 2018년 11월 16일에 원본 문서에서 보존된 문서. 2019년 4월 29일에 확인함.  Keith Caulfield (2008년 1월 25일). “Ask Billboard”. 《Billboard》. 2019년 1월 2일에 원본 문서에서 보존된 문서. 2019년 4월 29일에 확인함.  “American album certifications – Celine Dion – Celine Dion” (영어). 미국 음반 산업 협회.  David Ball. “This Week in History: December 12 to 18”. Canadian Music Hall of Fame. 2014년 9월 29일에 원본 문서에서 보존된 문서. 2014년 8월 5일에 확인함.  Erlewine, Stephen Thomas. [(영어) https://www.allmusic.com/album/r58531 “Celine Dion - Celine Dion”] |url= 값 확인 필요 (도움말). 《Rovi Corporation》. AllMusic.  DeKnock, Jan (1992년 5월 21일). “Celine Dion Celine Dion (Epic)”. 《Chicago Tribune》. 2013년 11월 14일에 원본 문서에서 보존된 문서. 2020년 8월 7일에 확인함.  Berger, Arion (1992년 4월 17일). “Celine Dion (1992) Celine Dion”. 《Entertainment Weekly》. 2013년 6월 11일에 원본 문서에서 보존된 문서. 2021년 9월 19일에 확인함.  Christgau, Robert. “Robert Christgau: CG céline dion”. 2009년 10월 18일에 확인함.  Brackett, Nathan; Hoard, Christian David (2004년 11월 28일). 《Céline Dion》. 《The New Rolling Stone Album Guide》. ISBN 9780743201698. 2016년 12월 13일에 확인함.  내용주 As of May 2016, Celine Dion has sold 2,400,000 copies in the United States according to Nielsen SoundScan, with an additional 624,000 units sold at BMG Music Club. SoundScan does not count albums sold through clubs like the BMG Music Service, which were significantly popular in the 1990s.
Chameleon (헬로윈의 음반)

《Chameleon》은 1993년에 발매된 독일의 파워 메탈 밴드 헬로윈의 다섯 번째 정규 음반이다. 이 음반은 음악적으로 가장 모험적인 음반이지만 상업적으로 가장 성공적이지 못한 음반이기도 하며, 가수 미하엘 키스케가 2021년 자체 타이틀 음반까지 참여한 마지막 스튜디오 음반이며, 원래 드러머였던 잉고 슈비히텐버그와 함께 녹음한 마지막 음반이며, 그의 생전에 녹음된 그의 마지막 음반이기도 하다. 그리고 이 음반은 EMI 레코드의 마지막 음반이기도 하다. 이 음반에는 〈When The Sinner〉, 〈I Don't Wanna Cry No More〉, 〈Windmill〉, 〈Step Out of Hell〉 등 4개의 싱글이 수록되어 있다. 이 음반은 비평적으로나 상업적으로 모두 실패했고, 이후 홍보 투어 후에 보컬리스트 미하엘 키스케와 드러머 잉고 슈비히텐버그는 해고되었다. 그 후 밴드는 드러머 울리 쿠시와 함께 핑크 크림 69에서 보컬리스트 앤디 데리스를 영입했고 그들의 이전 작품과 더 유사한 방향으로 계속 나아갔다. (영어) Chameleon - 올뮤직. 19 July 2019에 확인. “Chameleon”. Encyclopaedia Metallum. 2019년 7월 19일에 확인함.
Channel Orange

《Channel Orange》는 2012년 7월 10일에 발매된 프랭크 오션의 음반이다. 데프잼 레코드에 의해 발매되었다. “ARIA Charts – Accreditations – 2013 Albums” (PDF) (영어). 오스트레일리아 음반 산업 협회.  “Canadian album certifications – Frank Ocean – Channel Orange” (영어). 뮤직 캐나다.  “Danish album certifications – Frank Ocean – Channel Orange” (영어). IFPI Danmark.  “British album certifications – Frank Ocean – Channel Orange” (영어). 영국 축음기 협회.  Select albums in the Format field. Select 플래티넘 in the Certification field. Type Channel Orange in the "Search BPI Awards" field and then press Enter. Gensler, Andy (2016년 9월 3일). “With 'Blonde,' Frank Ocean's Real Revolution Was in His Business Moves”. 《Billboard》. 2017년 8월 27일에 원본 문서에서 보존된 문서. 2017년 9월 8일에 확인함.  “American album certifications – Frank Ocean – Channel Orange” (영어). 미국 음반 산업 협회.  “Channel Orange by Frank Ocean reviews”. AnyDecentMusic?. 2016년 10월 21일에 원본 문서에서 보존된 문서. 2016년 10월 31일에 확인함.  “Reviews for Channel Orange by Frank Ocean”. Metacritic. 2012년 7월 21일에 원본 문서에서 보존된 문서. 2012년 7월 18일에 확인함.  Kellman, Andy. “Channel Orange – Frank Ocean”. AllMusic. 2018년 3월 26일에 원본 문서에서 보존된 문서. 2019년 10월 11일에 확인함.  McCormick, Neil (2012년 7월 13일). “Frank Ocean, Channel Orange, review”. 《The Daily Telegraph》 (London). 2012년 8월 22일에 원본 문서에서 보존된 문서. 2012년 7월 13일에 확인함.  Petridis, Alexis (2012년 7월 11일). “Frank Ocean: Channel Orange – review”. 《The Guardian》 (London). section G2, p. 21. 2012년 7월 14일에 원본 문서에서 보존된 문서. 2012년 7월 11일에 확인함.  Price, Simon (2012년 7월 15일). “Album: Frank Ocean, Channel Orange (Def Jam)”. 《The Independent》 (London). 2012년 7월 17일에 원본 문서에서 보존된 문서. 2012년 7월 15일에 확인함.  Christgau, Robert (2012년 7월 20일). “Frank Ocean/Greenberger Greenberg Cebar”. 《MSN Music》. 2012년 7월 23일에 원본 문서에서 보존된 문서. 2012년 7월 20일에 확인함.  Elan, Priya (2012년 7월 14일). “Frank Ocean – 'Channel Orange' (Island/Def Jam)”. 《NME》 (London): 21.  Dombal, Ryan (2012년 7월 12일). “Frank Ocean: Channel Orange”. 《Pitchfork》. 2012년 8월 28일에 원본 문서에서 보존된 문서. 2012년 7월 12일에 확인함.  Rosen, Jody (2012년 7월 13일). “Channel Orange”. 《Rolling Stone》 (New York). 2012년 8월 11일에 원본 문서에서 보존된 문서. 2012년 7월 13일에 확인함.  Powell, Mike (2012년 7월 13일). “Frank Ocean, 'channel ORANGE' (Def Jam)”. 《Spin》 (New York). 2012년 9월 13일에 원본 문서에서 보존된 문서. 2012년 7월 14일에 확인함.  Gardner, Elysa (2012년 7월 17일). “Listen Up: Frank Ocean, Soul Asylum, more”. 《USA Today》. McLean. 2016년 10월 14일에 원본 문서에서 보존된 문서. 2016년 9월 18일에 확인함.
Charm School

《Charm School》는 2011년 2월 11일에 발매된 록시트의 음반이다. 전체 작사·작곡: Per Gessle, except where noted “Pressemitteilungen” [Press Release]. 《EMI》 (독일어). Bundesverband Musikindustrie. 2011년 3월 5일. 2012년 3월 10일에 원본 문서에서 보존된 문서. 2018년 1월 19일에 확인함.  “Russia – Certifications 2011” (PDF). Lenta.ru. 4쪽. 2012년 3월 12일에 원본 문서 (PDF)에서 보존된 문서. 2019년 5월 24일에 확인함.  “Guld- och Platinacertifikat − År 2011” (PDF) (스웨덴어). IFPI Sweden. 2015년 9월 24일에 원본 문서 (PDF)에서 보존된 문서.  “The Official Swiss Charts and Music Community: Awards (Roxette; 'Charm School')”. IFPI Switzerland. Hung Medien.  스티븐 토마스 얼와인. [(영어) https://www.allmusic.com/album/mw0002103903 “Charm School – Roxette | Songs, Reviews, Credits”] |url= 값 확인 필요 (도움말). 《AllMusic》. 2018년 1월 7일에 확인함.  Chris Roberts (2011년 3월 18일). “Music – Review of Roxette – Charm School”. BBC Music. 2016년 12월 18일에 원본 문서에서 보존된 문서. 2018년 1월 7일에 확인함.  Stephen Dalton (2011년 4월 27일). “Roxette: Charm School”. 《Classic Rock》. 2018년 1월 8일에 원본 문서에서 보존된 문서. 2018년 1월 7일에 확인함.  Nils Hansson (2011년 2월 9일). “Roxette: Charm School”. 《Dagens Nyheter》 (스웨덴어). 2011년 9월 7일에 원본 문서에서 보존된 문서. 2012년 1월 17일에 확인함.  Anders Nunstedt (2011년 2월 1일). “Roxettes "Charm school" saknar charm” ["Roxette's 'Charm School' lacks charm"]. 《Expressen》 (스웨덴어). 2018년 1월 8일에 원본 문서에서 보존된 문서. 2018년 1월 7일에 확인함.  Jan Andersson (2011년 2월 9일). “Roxette: Charm School”. 《Göteborgs-Posten》 (스웨덴어). 2018년 1월 8일에 원본 문서에서 보존된 문서. 2018년 1월 7일에 확인함.  Artur Schulz (2011년 2월 11일). “"Charm School" von Roxette – Album” (독일어). Laut.de. 2018년 1월 8일에 원본 문서에서 보존된 문서. 2018년 1월 7일에 확인함.  “Marie slår knock out” [Marie still a knock-out]. 《Östgöta Correspondenten》 (스웨덴어). 2011년 2월 9일. 2018년 1월 8일에 원본 문서에서 보존된 문서. 2018년 1월 7일에 확인함.  Victoria Dillingham (2011년 3월 28일). “Roxette – Charm School”. musicOMH. 2013년 12월 20일에 원본 문서에서 보존된 문서. 2013년 2월 13일에 확인함.  Andres Lokko (2011년 2월 11일). “Återkomst som saknar charm” [Comeback lacking charm]. 《Svenska Dagbladet》 (스웨덴어). 2018년 1월 8일에 원본 문서에서 보존된 문서. 2012년 1월 17일에 확인함.
Chimera (메이헴의 음반)

《Chimera》는 2004년 4월 6일에 발매된 메이헴의 음반이다. 전체 작사·작곡: Maniac & Blasphemer Mason, Stewart. [(영어) https://www.allmusic.com/album/r684823 “Chimera review”] |url= 값 확인 필요 (도움말). 《Allmusic》. Rovi Corporation. 2010년 4월 27일에 확인함.
Chronologie

《Chronologie》는 1993년에 발매된 장미셸 자르의 음반이다. https://www.infodisc.fr/Ventes_Albums_Tout_Temps.php?debut=750 “Solo Exitos 1959–2002 Ano A Ano: Certificados 1991–1995”. Solo Exitos 1959–2002 Ano A Ano. ISBN 8480486392.  “The Official Swiss Charts and Music Community: Awards (JMJ; 'Chronologie')”. IFPI Switzerland. Hung Medien.  (영어) https://www.allmusic.com/album/r186942