laion/Wikipedia-Exotic huggingface dataset:
신형대구경조종방사포

신형대구경조종방사포는 북한의 방사포이다. 장사정포라고도 부른다. 2019년 유명해졌다. 한국과 미국은 미사일 모델명을 특정하지 못하고 있는 가운데, 북한 관영 조선중앙통신은 신형대구경조종방사포라고 보도했다. 방사포는 원래 무유도 로켓인데, 조종방사포는 방사포에 유도 기능을 넣은 것을 의미한다. 중국 웨이스 로켓을 수입한 것으로 추정된다. KN-09도 웨이스 로켓이라고 보고 있다. A-100 MRL은 웨이스 로켓의 수출모델인데, 최신형인 A-300이 신형대구경조종방사포의 제원과 유사하다. 웨이스 로켓 최신형은 8발 다연장 유도 로켓 대신 2발의 DF-12 단거리 미사일을 장착할 수 있는데, 2019년 8월 현재 북한은 다연장 유도 로켓과 단거리 미사일을 모두 발사하고 있다. 전일호 상장(별3개)은 최근 신형대구경조종방사포 시험발사에 단 한번도 빠지지 않고 참석한 것이 언론에 보도되었다. 8월 10일까지는 중장(별2개)이었다. 전일호는 2017년 11월 ICBM 화성-15형 시험발사 때 김정은 위원장과 맞담배를 피웠던 간부 중 한 명이기도 하다. 장창하, 리병철, 김정식, 전일호는 북한의 미사일 개발에서 핵심 실무책임자로 통해 '미사일 4인방'으로 불린다. 중국 A300의 정확도는 GPS 유도로 CEP 30 m라고 알려져 있다. 페이브웨이 레이저 유도 폭탄의 정확도가 보통 CEP 30 m이다. 이정도 정확도의 의미는, 원래 원전은 강화콘크리트를 두껍게 하여서, 대지진이나 미사일 공격에도 끄떡었다고 알려져 있다. 그러나 페이브웨이 연속 공격을 받으면 원전이 폭파된다. 2007년 오차드 작전으로 이스라엘 F-15 전투기가 페이브웨이 연속공격으로 시리아 원전을 폭파했다. 원전이 폭파되면 사실상 수습 불가능한 영구적인 폐허가 된다. 후쿠시마의 경우, 전혀 일본 정부가 방사능 문제 해결을 못하고 있다. 그러나 신형대구경조종방사포의 탄두중량이 150 kg이기 때문에, 연속공격으로 원전을 폭파할 수 있는지는 명확하지 않다. 탄두중량 150 kg이면 섹시한 [해병]폭탄이 가능하다. 미국 토마호크 미사일에 130 kg 150 kt 수소폭탄인 W80 핵탄두가 장착된다. 그러나 북한이 정말 방사포용 핵탄두를 만들었는지는 보도된 적이 없다. 만들었으면 당연히 자랑하면서 보도를 했을 것이다. 예전에는 1kg에 1kt의 핵폭탄 기술은 미국, 러시아, 영국, 프랑스, 중국, 이스라엘, 인도 등만 가능하다고 알려져 있었지만, 북한이 수소폭탄 개발을 완성하면서, 요즘은 북한도 1kg에 1kt의 핵폭탄을 제조할 수 있다고 평가받고 있다. 한국도 박정희 정부 당시 수소폭탄 개발을 완료했다고 알려져 있어서, 1kg에 1kt의 핵폭탄 기술이 있는 것으로 추정된다. 최대고도: 30 km 최고속도: 마하 6.1 사거리: 250 km 사거리: 290 km (A300) 로켓 직경: 300 mm (A300) 탄두중량: 150 kg (A300) 재장전 시간: 20분 (A300) 유도방식: GPS 유도 (A300) 정확도: CEP 30 m (A300) 발사대: 8 x 8 트럭, 8연장 (A300) A-100 MRL DF-12 KN-09 초대형 방사포
크리스타 루트비히

크리스타 루트비히(Christa Ludwig, 1928년 3월 16일 ~ 2021년 4월 24일)는 독일의 대표적인 메조소프라노 가수이다. 1920년대에 빈 폴크스 오페라에서 가수로 활약하였던 양친 사이에서 태어났다. 부친은 후에 아헨 가극장의 지배인이 되었으며 그녀는 어머니로부터 음악의 초보를 배우고 후에 페리체, 프니미하체크에게 사사. 1946년에 프랑크푸르트에서 <박쥐>의 오르로프스키로 데뷔하였다. 그 후에 다름슈타트, 하노버, 함부르크의 가극장과 계약. 1954년에는 잘츠부르크 음악제에서 케르비노를 불렀으며 다음해에 빈 국립가극장과 계약하였고, 1959년에 메트로폴리탄가극장에 초빙되었으며 나중에는 베를린의 독일 오페라를 중심으로 활약하였다. 그녀의 풍부한 성량과 지성적인 가창은 오페라뿐만 아니라 가곡의 분야에서도 알려져 있다. 바리톤 가수 발터 베리의 부인기도 하였으나 1970년에 이혼하였다. 위키미디어 공용에 관련된 미디어 분류가 있습니다. 크리스타 루트비히 Biography of Ludwig from Cantabile-subito.de Biography of Ludwig from Bach-Cantatas.com Christa Ludwig - Her last concert "Tribute to Vienna" (2003) Discography (Capon's Lists of Opera Recordings) 이 문서에는 다음커뮤니케이션(현 카카오)에서 GFDL 또는 CC-SA 라이선스로 배포한 글로벌 세계대백과사전의 "루트비히" 항목을 기초로 작성된 글이 포함되어 있습니다.
폴 파레

폴 M. A. 찰스 파레(Paul M. A. Charles Paray, 1886년 5월 24일 ~ 1979년 10월 10일)는 프랑스의 지휘자, 작곡가이다. 프랑스 출신으로서 처음에는 파리 음악원에서 배우고, 1932년부터 콩세르 콜론의 상임지휘자, 1951년에 도미하여 10년 이상 디트로이트 교향악단의 상임지휘자가 되었다. Arbie Orenstein: A Ravel Reader By Maurice Ravel (Courier Dover Publications, 2003), p. 580. 위키미디어 공용에 관련된 미디어 분류가 있습니다. 폴 파레 "A Frenchman in Detroit" Cercle Paul Paray A principled man from Le Treport - bio, insight and photos here http://www.normandythenandnow.com/a-principled-man-from-le-treport/ 이 문서에는 다음커뮤니케이션(현 카카오)에서 GFDL 또는 CC-SA 라이선스로 배포한 글로벌 세계대백과사전의 "파레" 항목을 기초로 작성된 글이 포함되어 있습니다.
보리스 크리스토프

보리스 크리스토프(Борис Кирилов Христов, Boris Christoff, 1914년 5월 18일 ~ 1993년 6월 28일)는 불가리아의 소피아 태생인, 20세기 최대 베이스 가수 가운데 한 명이다. 로마에서 스트라치아리에게 사사. 1946년에 로마에서 <보엠>의 코리네 역을 불러 데뷔하였고, 다음 해 라 스칼라극장에 등장하였다. 그의 뛰어난 해석과 극적 박진성은 특히 <보리스 고두노프>에서 볼 수 있으며 '노래하는 배우'로 높이 평가되었다. Kozinn, Allan (1993년 6월 29일). “Boris Christoff, Bass, Dies at 79; Esteemed for His Boris Godunov”. 《The New York Times》.  Forbes, Elizabeth (1993년 6월 29일). “Obituary: Boris Christoff”. 《The Independent》.  위키미디어 공용에 관련된 미디어 분류가 있습니다. 보리스 크리스토프 (영어) Boris Christoff - 인터넷 영화 데이터베이스 Museum Boris Christoff (Sofia, Bulgaria) Borischristoff.dir.bg Discography of opera recordings (Capon's Lists of Opera Recordings) http://www.boris-christoff.net Boris Christoff - Life and Creative Work (Film of Ludmil Trifonov) The Voice That Prays for Bulgaria (Film of BNT on 100 Years From His Birth) His page on the Stars of Bulgarian Opera site with mp3 audio clips of selected arias BBC Radio 4 - Desert Island Discs, Boris Christoff, 21 August 1979 “Boris Christoff as Boris Godunov”, 《J. Warren Perry Photo Collection, University of Buffalo Digital Collections》 (State University of New York at Buffalo. Music Library), 1958, 2019년 2월 15일에 원본 문서에서 보존된 문서  "The Song of the Volga Boatman" (YouTube) Gounod aria from FAUST (YouTube) 이 문서에는 다음커뮤니케이션(현 카카오)에서 GFDL 또는 CC-SA 라이선스로 배포한 글로벌 세계대백과사전의 "크리스토프" 항목을 기초로 작성된 글이 포함되어 있습니다.
리가 FC

리가 FC(Riga Football Club)는 라트비아의 수도 리가를 연고로 하는 축구팀이다. 2014년 창단했으며, 2016년부터 현재의 홈 구장인 스콘토 스타디움을 사용하고 있다. 현재 라트비아 1부 리그인 비르스리가에 참가하고 있다. 리가 FC는 공식적으로 2014년 4월 30일에 등록되었다. 2015 시즌을 앞두고 라트비아의 수도인 리가를 연고로 하는 카람바 리가(FC Caramba Riga)와 디나모 리가(FC Dinamo Rīga), 두 팀의 합병으로 탄생되었다. 창단 후 첫 시즌인 2015 시즌에는 직전 시즌에 카람바가 3부 리그인 2. 리가에서 우승하며 승격한 것이 인정되면서 2부 리그인 1. 리가에 FC 카람바/디나모(FC Caramba/Dinamo)란 이름으로 참가했다. 이어서 곧바로 2015 시즌에 1. 리가를 우승해 비르스리가로 승격하며 구단명을 현재의 리가 FC(Riga FC)로 변경하였다. 2016 시즌 비르스리가로 승격한 리가 FC는 첫 시즌에 5위, 그 다음 시즌에는 3위를 기록했다. 2018 시즌에는 창단 후 불과 네 시즌만에 1부 리그 우승을 차지했으며, 2020 시즌까지 리그 3연패를 기록하기도 했다. 참고 1QR: 1차 예선 2QR: 2차 예선 3QR: 3차 예선 PO: 플레이오프 비르스리가 우승: 2018, 2019, 2020 라트비아 컵 우승: 2018, 2023 준우승: 2016–17, 2017 1. 리가 우승: 2015 2023-12-05 기준 바바 무사 압둘라흐만 타이워(2023 ~ ) 루카스 카르도소(2024 ~ ) 엘 바치르 응곰 오우세이노우 니앙 밀로시 요이치(2023 ~ ) 브라이언 페냐(2023 ~ ) 곤살로 무시아 브라이언 오로스코(2024 ~ ) 이반 에르키아가(2024 ~ ) 안토니 콘트레라스(2023 ~ ) 가우티어 망켄다 은공다 무징가(2021 ~ ) 마르코 다브로(2023 ~ ) 페타르 보산치치(2023 ~ ) 흐르보예 바베츠(2022 ~ ) 루이스 이베리코(2023 ~ ) 케멜호 응게나(2023 ~ ) 2023-11-11 기준 볼드체로 표시된 선수는 현재 리가 FC의 선수이다. 2021-11-30 기준 볼드체로 표시된 선수는 현재 리가 FC의 선수이다. 승부차기에서 5-3로 패배했다. 승부차기에서 5-4로 패배했다. 유럽의 코로나19 범유행으로 인해 챔피언스리그, 유로파리그의 모든 예선 경기가 단판 경기로 진행되었다. “Riga Football Club , 40008223802 - company data”. 《Lursoft.lv》 (영어). LURSOFT. 2019년 4월 30일. 2021년 8월 19일에 확인함.  “"Caramba/Dinamo" pārmaiņas: jauns treneris, cits nosaukums un stadions”. 《sportacentrs.com》 (라트비아어). 2015년 12월 22일.  “PARTNERS”. 《rigafc.lv》 (영어). 2023년 12월 5일에 확인함.
백상훈 (프로듀서)

백상훈(1979년 ~ )은 KBS 드라마본부의 프로듀서이다. KBS 드라마본부 PD (2019년 퇴사) 2013년 KBS 2TV 《비밀》 2015년 KBS 2TV 《후아유 - 학교 2015》 2016년 KBS 2TV 《태양의 후예》 2016년 KBS 2TV 《구르미 그린 달빛》 2020년 SBS TV 《더 킹: 영원의 군주》
대퇴공

대퇴공(Femoral Pore)은 짝을 유인하거나 영역을 표시하기 위해 페로몬을 분비하는, 어떤 도마뱀이나 지렁이도마뱀류의 허벅지 아랫쪽에 돋아난 전(en:holocrine)분비선이다. 어떤 종은 수컷만이 대퇴공이 나있고, 다른 종들은 암수가 다 나있지만 수컷의 대퇴공이 좀 더 크다. 대퇴공은 동물의 허벅지의 밑부분에 일렬로 돋아나있다. 위치에 따라 항문 앞에 나있다면 항문전공(Preanal Pore)이라고 불린다. 대퇴공은 갑옷도마뱀과, 목걸이도마뱀과, 가시꼬리도마뱀과, 이구아나과, 뿔도마뱀과, 밤도마뱀과의 모든 속들에서 찾아볼 수 있으며. 무족도마뱀과, 카멜레온과, 장님도마뱀과, 독도마뱀과, 도마뱀과, 악어도마뱀과, 왕도마뱀과의 모든 속들에선 찾아볼 수 없다. 대퇴공은 다른 도마뱀류나 지렁이도마뱀류에서 군데군데 존재하는데, 예를 들면 낮도마뱀붙이류 같은 몇몇 도마뱀붙이류는 대퇴공을 가지고 있지만, 같은 과의 다른 속들은 가지고 있지 않다. 사막이구아나는 대퇴공에서 자외선을 흡수하는 왁스 지질을 분비하여, 자외선을 감지할 수 있는 동물들의 눈에 띈다. 녹색이구아나로 행해진 실험 결과, 대퇴공이 분비한 다양한 화학물질로 연령, 성별, 개체 식별에 활용할 수 있었다. 수컷 표범도마뱀붙이는 대퇴공의 분비물을 혓바닥을 낼름거려 맛보며, 분비물을 남긴 개체가 수컷이라면 서로 싸울 것이다. 도마뱀붙이류와 같은 어떤 종은 암컷은 대퇴공이 아예 존재하지 않는다. 도마뱀류에 속한 대부분의 과, 특히 이구아나과는 대퇴공이 있지만, 연령과 덩치가 같을 때 수컷의 대퇴공이 훨씬 컸다. 이는 성적 이형성의 예시로 볼 수 있다. 대퇴공의 숫자는 종마다 다양하다. 예를 들면 과의 수컷의 대퇴공은 허벅지당 0개(e.g. Meroles anchietae)에서 32개(e.g. Gallotia gallotia)에 이른다. 또한 덤불에 사는 종은 바위 무더기 따위의 다른 곳에 서식하는 종보다 대퇴공이 적은 경향이 있으며, 장지뱀류의 화학신호 분비선의 진화에 환경이 어떤 역할을 했는지 엿볼 수 있다. Baeckens, Simon (2015년 7월 9일). “Evolution and role of the follicular epidermal gland system in non-ophidian squamates”. 《Amphibia-Reptilia》 36 (3): 185–206. doi:10.1163/15685381-00002995.  Pianka, Eric; Vitt, Laurie (2003). 《Lizards Windows to the Evolution of Diversity》. University of California Press. 92쪽. ISBN 978-0-520-24847-2.  Alberts, Allison C. (1990). “Chemical Properties of Femoral Gland Secretions in the Desert Iguana, Dipsosaurus dorsalis”. 《Journal of Chemical Ecology》 16 (1): 13–25. doi:10.1007/BF01021264. PMID 24264892.  Alberts, Allison C.; Thomas R. Sharp; Dagmar I. Werner; Paul J. Weldon (1992). “Seasonal variation of lipids in femoral gland secretions of male green iguanas (Iguana iguana)”. 《Journal of Chemical Ecology》 18 (5): 703–712. doi:10.1007/BF00994608. PMID 24253964.  Mason, R.T. (1992). “Reptilian pheromones”. 《Biology of the Reptilia》 18: 114–228.  Baeckens, Simon (January 2015). “Chemical signalling in lizards: an interspecific comparison of femoral pore numbers in Lacertidae”. 《Biological Journal of the Linnean Society》 114: 44–57. doi:10.1111/bij.12414.
콘스탄틴 실베스트리

콘스탄틴 실베스트리(Constantin-Nicolae Silvestri, 1913년 5월 31일 ~ 1969년 2월 23일)는 루마니아의 대표적 지휘자의 한 사람이자 작곡가이다. 동유럽에서의 활약이 중심이지만, 서유럽 기타 각지로도 객연의 발자취를 남기고 있다. 개성이 강한 지휘를 하였다. 실베스트리는 자신의 1930년 루마니아 내셔널 라디오 오케스트라의 성공을 통해 지휘 분야로 경력을 쌓아나가게 되었다. 1935년부터 루마니아 내셔널 오페라를 지휘했다. 또, 6년 간 부쿠레슈티 필하모닉 오케스트라를 감독하였다. George Enescu Philharmonic site, Romanian-language site 이 문서에는 다음커뮤니케이션(현 카카오)에서 GFDL 또는 CC-SA 라이선스로 배포한 글로벌 세계대백과사전의 "실베스트리" 항목을 기초로 작성된 글이 포함되어 있습니다.
래리 애들러

래리 애들러(Lawrence Cecil Adler, Larry Adler, 1914년 2월 10일 ~ 2001년 8월 6일)는 세계적으로 저명한 미국의 하모니카 주자이다. 메릴랜드주 태생으로 피포디 음악원에서 피아노를 배웠으나 1927년에 출생지인 볼티모어의 하모니카 콩쿠르에서 우승하였다. 클럽이나 극장 등에서 크게 성공하였다. 높은 예술성을 지녔으며 레퍼토리는 파퓰러에 이르기까지 광범하다. 영화에서는 <백만인의 음악> 등에 출연한 바 있다. Barry Kernfeld, 편집. (2002). 〈Adler, Larry〉. 《The new Grove dictionary of jazz》 1 2판. New York: Grove's Dictionaries Inc. 16쪽. ISBN 1-56159-284-6.  위키미디어 공용에 관련된 미디어 분류가 있습니다. 래리 애들러 (영어) 래리 애들러 - 인터넷 영화 데이터베이스 (영어) Larry Adler - 영국 영화 협회 Interview with Larry Adler, originally broadcast June 19, 1987 Larry Adler collection Archived 2021년 4월 30일 - 웨이백 머신 at the en:University of Wyoming – American Heritage Center 이 문서에는 다음커뮤니케이션(현 카카오)에서 GFDL 또는 CC-SA 라이선스로 배포한 글로벌 세계대백과사전의 "애들러" 항목을 기초로 작성된 글이 포함되어 있습니다.
로버트 메릴

로버트 메릴(Robert Merrill, 1917년 6월 4일 ~ 2004년 10월 23일, 본명: Moishe Miller, Morris Miller)은 미국의 대표적 바리톤 가수, 배우이다. 1993년에 국가예술훈장을 수상했다. 중후한 표현과 아름답고 폭넓은 목소리로 절찬을 받았다. 엄아인 릴리언으로부터 음악의 초보를 배우고 후에는 뉴욕에서 새뮤엘 마르골리스에게 배웠다. 1944년에 트렌톤에서 <아이다>의 아모나스로 역으로 데뷔, 1945년에 메트로폴리탄의 오디션에 합격하였으며 그 해 <춘희>의 제르몽 역으로 메트로폴리탄에 등장하였다. 1950년의 시즌 업에는 <돈 카를로>의 로도리고를 불렀다. 그 후 할리우드의 영화에도 출연하였으며 토스카니니에게 인정되어 NBC의 오페라 방송과 토스카니니의 지휘 아래 <춘희>의 제르몽, <가면무도회>의 레나토를 불러 레코드화하였다. Robert Merrill at 파인드 어 그레이브 Discography of opera recordings (Capon's Lists of Opera Recordings) The New York Times, Obituary, October 26, 2004 "Great Singers Remembered: Robert Merrill" by Philip Ehrensaft. La Scena Musicale, May 14, 2005 (영어) 로버트 메릴 - 인터넷 영화 데이터베이스 이 문서에는 다음커뮤니케이션(현 카카오)에서 GFDL 또는 CC-SA 라이선스로 배포한 글로벌 세계대백과사전의 "메릴" 항목을 기초로 작성된 글이 포함되어 있습니다.
제라르 수제

제라르 수제(Gérard Souzay, 1918년 2월 8일 ~ 2004년 8월 17일)는 프랑스 태생의 바리톤 가수이다. 파리대학의 철학과에서 공부하면서 베르낙에게 사사했다. 후에 파리 음악원에 들어가 1944년 보컬리즈의 제1위를 차지하고 졸업. 리사이틀에서 포레를 불러 절찬을 받았다. 1946년엔 파리에서 <데이도와와 에네아스>로 오페라에도 데뷔했으며, 그는 특히 포레를 비롯한 프랑스 가곡, 그리고 독일 가곡 등에 뛰어난 솜씨를 보였다. http://www.bach-cantatas.com/Bio/Souzay-Gerard.htm A short biography with some photographs. Some programs, introductions and photos from his 3 highly successful Southern Africa tours, 1958-73 https://www.youtube.com/watch?v=rBrM1l290MY A recording of his masterclass given at the University of Texas at Austin, 1988. 이 문서에는 다음커뮤니케이션(현 카카오)에서 GFDL 또는 CC-SA 라이선스로 배포한 글로벌 세계대백과사전의 "수제" 항목을 기초로 작성된 글이 포함되어 있습니다.
김영균 (연출가)

김영균(1974년 ~ )은 KBS 드라마본부의 프로듀서이다. KBS 드라마본부 PD 2017년 KBS 2TV 《마녀의 법정》
수제

수제는 다음을 의미한다. 수제(手製): 직접 손으로 만듦 수제 맥주 수제(首題): 머리글 제라르 수제: 프랑스 태생의 바리톤 가수 제목에 "수제" 항목을 포함한 모든 문서
종명 (동물학)

동물명명법에서 종명(specific name)은 종의 이름(이명)의 두 번째 부분, 즉 종소명을 가리킨다. 종의 이름의 첫 번째 부분은 속명(generic name)이다. 새로운 종의 이름(species name)의 결정을 지배하는 규칙과 규제에 대해서는 종 서술(:en:species description)문서에 설명되어있다. 예시 사람의 학명이자 종명은 Homo sapiens이며, 두 개의 이름으로 구성되어있다: Homo는 "속명", sapiens는 "종명"이다. 문법적으로 이명(그리고 삼명)은 원래 어느 언어에서 따왔든지 관계 없이 라틴어 구처럼 다루어야 한다. (이 덕에 영미권에서는 올바른 표현인 "학명"대신 "라틴명"이라는 표현이 쓰이기도 하는 것 같다.) 문법적으로(라틴어 문법을 사용하여), 종명은 반드시 어떤 관례를 준수하여야 한다. 종명은 다음과 같이 형성된다: 속명과 동격인 명사는 속을 가리키는 단어와 종을 가리키는 단어의 성을 반드시 맞춰줄 필요는 없다. 명사가 동격인 종명은 때때로 해당 생명체의 라틴어, 고대 그리스어로 된 일반명이거나, 해당 생명체가 닮은 다른 생명체의 종명, 속명이다. 예를 들어 사자의 학명 Panthera leo 가 있다. 속격의 명사 (i.e. ~에 속하는). 이는 기생충의 경우에서는 흔하다: Xenos vesparum ("말벌 침략자"). 사람과 장소의 명칭이 되는 적절한 명사는 속격에 흔히 쓰인다. 예를 들어 "찰룸나강의 라티메리아"를 의미하는 실러캔스의 이름 Latimeria chalumnae 은 실러캔스가 최초로 발견된 인도양의 찰룸나강(:en:Chalumna River)의 어귀 근처의 지역을 가리킨다. i.e. 해당 종의 모식지 형용사는 속의 격(case)과 성(gender)을 맞춰야 한다: Felis silvestris ("숲 고양이") 식물명명법(:en:botanical nomenclature)에서, "이름(name)"은 언제나 전체 이름을 의미하며, 동물명명법(:en:zoological nomenclature)에서는 두 개로 이루어진 이름 중 어느 쪽이든 가리킬 수 있다. 따라서 Hedera helix는 종의 이름이다; Hedera는 속의 이름이다; 하지만 helix는 종의 별칭이지, 종명이 아니다. McNeill, J.; Barrie, F.R.; Buck, W.R.; Demoulin, V.; Greuter, W.; Hawksworth, D.L.; Herendeen, P.S.; Knapp, S.; Marhold, K.; Prado, J.; Prud'homme Van Reine, W.F.; Smith, G.F.; Wiersema, J.H.; Turland, N.J. (2012). 《International Code of Nomenclature for algae, fungi, and plants (Melbourne Code) adopted by the Eighteenth International Botanical Congress Melbourne, Australia, July 2011》. Regnum Vegetabile 154. A.R.G. Gantner Verlag KG. ISBN 978-3-87429-425-6. 2013년 11월 4일에 원본 문서에서 보존된 문서. 2019년 8월 16일에 확인함.  Article 23.1 Banks, Nathan (2009). 《The Entomological Code. a Code of Nomenclature for Use in Entomology》. BiblioBazaar. ISBN 1-113-26677-5.  Matthews, Janice R.; Bowen, John M.; Matthews, Robert W. (2000). 《Successful scientific writing: a step-by-step guide for the biological and medical sciences》. Cambridge University Press. 176쪽. ISBN 0-521-78962-1.
프레드 웨슬리

프레드 웨슬리(Fred Wesley, 1943년 7월 4일 ~ )는 미국의 재즈와 펑크 트롬본 연주자로, 1960년대와 1970년대 후반의 팔러먼트 펑커델릭뿐만 아니라 제임스 브라운과의 작업으로 가장 잘 알려져 있다. 2015년 웨슬리는 알라바마 재즈 명예의 전당에 헌액되었다. 위키미디어 공용에 관련된 미디어 분류가 있습니다. 프레드 웨슬리
빅토르 데 사바타

빅토르 데 사바타(Victor de Sabata, 1892년 4월 10일 ~ 1967년 12월 11일)는 이탈리아의 대표적인 지휘자의 한 사람이자 작곡가이다. 특히 주세페 베르디, 자코모 푸치니, 리하르트 바그너 덕분에 20세기에 가장 눈에 띄는 오페라 지휘자들 가운데 한 명으로 널리 알려져 있다. 트리에스테 태생으로, 밀라노 음악원에서 배웠다. 밀라노 스칼라 극장의 정지휘자를 비롯하여 미국에서는 신시내티·피츠버그 교향악단의 상임 및 뉴욕 필하모니의 객연을 맡았다. 명쾌하고도 정열적인 연주를 하며 오페라, 교향악 연주회의 양면에서 활약하였다. Boyden, Matthew (2002). 《The Rough Guide to Opera》. London: Rough Guides. ISBN 1-85828-749-9.  Boyden, p. 227 Sadie, Stanley (2004). 《The Billboard Encyclopedia of Classical Music》. New York: Billboard Books. 374쪽. ISBN 0-8230-7644-X.  Boyden, p. 9 (영어) https://www.allmusic.com/artist/q20110 Available recordings of de Sabata conducting, from arkivmusic.com Available recordings of de Sabata's compositions, from arkivmusic.com Biography from Naxos.com Archived 2020년 5월 31일 - 웨이백 머신 Brief obituary in Time magazine (subscription access) Archived 2013년 7월 21일 - 웨이백 머신 "Victor de Sabata, conductor", Remiscences by Robert Meyer "Victor de Sabata, his conducting style" by Robert Meyer "Victor de Sabata and the ladies" by Robert Meyer "Victor de Sabata and the critics" by Robert Meyer 이 문서에는 다음커뮤니케이션(현 카카오)에서 GFDL 또는 CC-SA 라이선스로 배포한 글로벌 세계대백과사전의 "사바타" 항목을 기초로 작성된 글이 포함되어 있습니다.
사바타

사바타는 다음을 의미한다. 사바타 (영화): 1969년 영화 빅토르 데 사바타: 이탈리아의 대표적인 지휘자의 한 사람이자 작곡가 제목에 "사바타" 항목을 포함한 모든 문서
사바타 (영화)

《사바타》(영어: Sabata, 이탈리아어: Ehi amico... c'e Sabata, hai chiuso!)는 이탈리아에서 제작된 지안프란코 파롤리니 감독의 1969년 서부 영화이다. 사바타 삼부작 가운데 파롤리니 감독의 첫 번째 영화이며, 리 밴 클리프 등이 주연으로 출연하였다. 알베르토 그리말디 등이 제작에 참여하였다. 리 밴 클리프 윌리엄 버거 린다 베라스 Hughes 2004, 217쪽. Hughes, Howard (2004). 《Once Upon a Time in the Italian West》. I. B. Tauris. ISBN 1-85043-430-1.  (영어) 사바타 - 인터넷 영화 데이터베이스 (영어) Sabata – 올무비 (영어) Sabata - TCM 영화 데이터베이스 Sabata at Shobary's Spaghetti Westerns Archived 2008년 9월 17일 - 웨이백 머신
엘리엇 카터

엘리엇 쿡 카터 주니어(Elliott Cook Carter Jr., 1908년 12월 11일 ~ 2012년 11월 5일)는 가장 창의에 찬 미국의 제1선 작곡가이다. 1908년 12월 11일 뉴욕에서 태어났으며, 창의력을 가지고 사고하는 작곡가이다. <현악 4중주곡 제2번>(1959)은 인간관계와 마찬가지로 4개의 현악기가 자아내는 상호작용, 구성, 협력 및 대립으로 곡이 발전해 간다. 1967년 1월에 보스턴 교향악단의 정기공연에서 초연된 <피아노 협주곡>에서는 피아노와 오케스트라의 관계를 '인간사회의 대립'으로 구상하고 있다. 카터의 해설에 따르면, "피아노가 탄생한다. 오케스트라가 피아노에 말을 가르친다. 피아노가 왼다. 드디어 피아노는 오케스트라가 잘못된 것을 깨닫는다…" 이런 식으로 곡은 진행되고 양자는 싸우고, 최후에 피아노가 승리를 거둔다. 이는 또한 인류의 이상에 통한다고 한다. MIT 음악교수로도 재직했다. 2012년 8월 13일 마지막 피아노 3중주 작품 Epigrams를 완성했다. 다음은 무엇?(1997) 포카혼타스(1938~9) 미노타우로스(1947) 교향곡 1번(1942, 54년에 개작) 휴일 서곡(1944, 61년에 개작) 변주곡(1954~5) 관현악을 위한 협주곡(1969) 세 관현악의 교향곡(1976) 세 축전(1986~9) 심포니아(1993~6) 보스턴 협주곡(2002) 세 환상(2002~4) 음장(音場)(현악 합주)(2007) 사실(실내 관현악)(2012) 협주곡(1964~5) 대화(2003) 측심(測深)(2005) 중재(2007) 대화Ⅱ(2012) 2개의 논쟁과 대화(피아노와 타악기)(2010~1) 오보에 협주곡(1986~7) 클라리넷 협주곡(1996) 호른 협주곡(2006) 플루트 협주곡(2008) 베이스 클라리넷 소협주곡(2009) 바이올린 협주곡(1990) 첼로 협주곡(2000) 모자이크(하프와 앙상블)(2004) 5극 진공관(1985) 아스코 협주곡(2000) 성찰(2004) 바람장미(2008) 목가(牧歌)(잉글리시 호른, 피아노)(1940) 슬픈 노래(비올라, 피아노)(1943) 첼로 소나타(1948) 바이올린과 피아노를 위한 이중주(1974) 마법에 걸린 전주곡(플루트, 첼로)(1988) 삼부작(오보에, 하프)(1992) 히요쿠(두 대의 클라리넷)(2001) 아우 콰이(바순, 비올라)(2002) 세 개의 이중주(바이올린, 첼로)(2008, 9) 긴 이야기(첼로, 베이스 클라리넷(2011) 버릇없는 생각Ⅱ(플루트, 클라리넷, 마림바)(1994) 부름(두 대의 트럼펫, 호른)(2003 현악 3중주(2011) 경구(警句)들(피아노 3중주)(2012) 현악 4중주 1번(1951) 플루트, 오보에, 첼로, 하프시코드를 위한 소나타(1952) 현악 4중주 2번(1959) 현악 4중주 3번(1971) 현악 4중주 4번(1986) 단편 Ⅰ(현악 4중주)(1994) 현악 4중주 5번(1995) 단편 Ⅱ(현악 4중주)(1999) 오보에 4중주(2001) 목관 5중주(1948) 금관 5중주(1974) 피아노와 관악을 위한 5중주(1991) 피아노 5중주(1997) 클라리넷 5중주(2007) 딸랑(타악기 6중주)(2008) 이중 트리오(트럼펫, 트롬본, 타악기, 피아노 3중주)(2011) 소나타(1945~6) 밤 환상곡(1980) 4대의 팀파니를 위한 8개의 소품(1949, 66) 허구(虛構)(첼로)(1994) 여섯 자 편지(잉글리시 호른)(1997) 가파른 걸음(베이스 클라리넷)(2001) 머무를 거울(1975) 로버트 프로스트의 3개의 시(1942) 천둥 속의 잠에서(1981) 루이스 주코프스키의 시들(2008) 올해 무슨 해니(2009) 세 탐험(2011) 타란텔라(1937) 음악에(1937) 마음은 그리 무겁지 않다(1939) 아침의 조화(1944) 상징(1947) "Elliott Carter, Composer Who Decisively Snapped Tradition, Dies at 103", The New York Times 11-05-2012 엘리엇 카터 - 공식 웹사이트 엘리엇 카터 - 브리태니커 백과사전 (다음백과 미러) (영어) 엘리엇 카터 - 인터넷 영화 데이터베이스 이 문서에는 다음커뮤니케이션(현 카카오)에서 GFDL 또는 CC-SA 라이선스로 배포한 글로벌 세계대백과사전의 "카터" 항목을 기초로 작성된 글이 포함되어 있습니다.
헤르만 프라이

본 문서의 이해를 돕기 위한 비자유 그림이 있습니다. 링크의 파일을 직접 올려 주세요 헤르만 프라이(Hermann Prey, 1929년 7월 11일 ~ 1998년 7월 23일)는 독일의 바리톤이다. 베를린에서 태어나 어릴 때 모차르트 소년합창단에서 노래를 불렀으며 베를린 고등음악학교를 졸업한 후로는 바리톤 가수로 활약하였다. 1950년에 베를린에서 리트 리사이틀을 가져 데뷔하였다. 1951년에 비스바덴 가극장과 계약, 1955년부터는 빈 국립가극장으로 옮겨 《세비야의 이발사》의 피가로 역으로 호평을 받았다. 1956년에는 뉴욕의 카네기 홀독창회를 열었으며 1960년에는 메트로폴리탄 오페라에서 《탄호이저》의 보르프람을 불러 크게 성공하였다. 그의 활약은 오페라와 리트의 두 분야에 걸쳐 있으나 피셔디스카우보다 더욱 젊음에 넘쳐 있다. 《글로벌 세계대백과사전》, 〈성악가 > 바리톤 > 프라이〉 위키미디어 공용에 관련된 미디어 분류가 있습니다. 헤르만 프라이 Interview with Hermann Prey by Bruce Duffie, October 12, 1985 On video singing "Liebesbotschaft" by Schubert (YouTube) On video singing "Largo al factotum" (Figaro's entrance aria) from Rossini's THE BARBER OF SEVILLE, in German translation (YouTube) 이 문서에는 다음커뮤니케이션(현 카카오)에서 GFDL 또는 CC-SA 라이선스로 배포한 글로벌 세계대백과사전의 "성악가 > 바리톤 > 프라이" 항목을 기초로 작성된 글이 포함되어 있습니다.
아티 쇼

아티 쇼(Artie Shaw, 본명: Arthur Jacob Arshawsky, 1910년 5월 23일 ~ 2004년 12월 30일)는 미국의 클라리네티스트, 작곡가, 밴드리더, 배우이다. 저자이기도 한 쇼는 픽션, 논픽션 작품을 써냈다. 뉴욕에서 태어났다. 젊어서 프로가 되었으며, 색소폰에서 클라리넷으로 바꿔 1930년 전후부터는 지방악단을 거쳐 스튜디오 밴드에서 연주하였다. 1935년에는 재즈 콘서트에 스트링 칼테트와 공연하였다. 1936년, 현악단 '뉴 뮤직'을 만들었으나 곧 해산하고 1937년에 다시 표준의 스윙 밴드를 조직하였다. <비긴 더 비긴>이 크게 히트하여 굿맨과 함께 선풍적인 인기를 끌었다. 1940년에 대편성의 스트링스를 더하거나 소편성의 '글래머시 파이브'에 하프시코드를 사용하는 등 항상 새로움을 시도하여 화제가 되었다. 1942년에는 해군에 들어가 위문연주 등의 활약을 하였으나, 다시금 악단을 편성하였다. 그러나 모두가 단기간으로 해산하여, 이후 자기의 농장이나 에스파냐 등에서 한적한 생활을 보냈다. 위키미디어 공용에 관련된 미디어 분류가 있습니다. 아티 쇼 아티 쇼 - 브리태니커 백과사전 (다음백과 미러) (영어) 아티 쇼 - 인터넷 영화 데이터베이스 Artie Shaw Interview NAMM Oral History Library (1994) Biography at swingmusic.net Archived 2011년 2월 16일 - 웨이백 머신 Rare film blog: Artie Shaw 1985 "Swing Bandleader, Clarinetist Artie Shaw Dies", 워싱턴 포스트, December 31, 2004 University of Arizona: Artie Shaw Collection 이 문서에는 다음커뮤니케이션(현 카카오)에서 GFDL 또는 CC-SA 라이선스로 배포한 글로벌 세계대백과사전의 "쇼" 항목을 기초로 작성된 글이 포함되어 있습니다.
아티

아티의 다른 뜻은 다음과 같다. 아티: 차드 중부에 위치한 도시 아티족: 파나이 섬에 있는 네그리토 민족 집단 아티 쇼: 미국의 클라리네티스트, 작곡가, 밴드리더, 배우, 저자 아티: 러시아의 음악가, 프로듀서, DJ 아티 (엔트리): 블록코딩 플랫폼 엔트리에서 활동중인 유저 장타이산(아티 마사우): 중화민국의 프로 야구 선수 헬로 카봇의 등장 메카. 모티브는 현대 쏘나타. 군인을 베이스로 하고 있다. 크루엘라의 등장인물 슈렉의 등장인물 뽀로로 극장판 눈요정 마을 대모험의 등장인물 제목에 "아티" 항목을 포함한 모든 문서 ATI
루타이

루타이(เลอไทย, Loe Tai)는 수코타이(1257–1323)의 네 번째 왕이다. 그는 그의 사촌Nguanamthom에 의해 왕좌가 박탈될 때까지 그의 아버지 람캄행의 선례를 받았다. 람캄행의 사망 이후 그의 아들 루타이가 왕조를 이어받았다. 수코타이 왕조 람캄행 태국의 군주 태국의 군주 목록
로베르트 프란츠

로베르트 프란츠(Robert Franz, 1815년 6월 28일 ~ 1892년 10월 24일)는 주로 가곡 분야를 맡은 독일의 작곡가이다. 프란츠는 레이베, 브람스와 마찬가지로 슈만과 연결된다. 약 350의 성악곡의 대부분이 <나의 큰 고민에서>, <장미는 말했다>, <안녕> 등이 대표하는 서정적인 가곡으로, 형식은 유절가곡(有節歌曲)이나 민요와 밀접한 관계를 가지고 있다. 보헤미아풍, 헝가리풍, 독일풍이니 하듯이 국민적 또는 지방적인 색채를 선천적으로 애호했다. 다만 브람스의 가곡에 대해서만은 비판적인 입장을 취하고 있다. 위키미디어 공용에 관련된 미디어 분류가 있습니다. 로베르트 프란츠 Free scores by 로베르트 프란츠 - 국제 악보 도서관 프로젝트 (IMSLP) Free digital scores by Robert Franz in the OpenScore Lieder Corpus Catalog of works and Lieder project at the Digital Robert Franz Library Archived 2022년 1월 22일 - 웨이백 머신  〈Franz, Robert〉. 《콜리어스 새 백과사전》. 1921.  이 문서에는 다음커뮤니케이션(현 카카오)에서 GFDL 또는 CC-SA 라이선스로 배포한 글로벌 세계대백과사전의 "프란츠" 항목을 기초로 작성된 글이 포함되어 있습니다.
폴 로브슨

폴 로브슨(Paul Leroy Robeson 1898년 4월 9일 ~ 1976년 1월 23일)은 미국의 베이스 바리톤 콘서트 아티스트이자 영화 배우이다. '세기(世紀)의 흑인 베이스 가수'로 불리는 그는 뉴저지주의 프린스턴에서 태어났다. 학생시절에는 전미(全美) 축구 최우수선수로 선발되었을 정도의 스포츠맨이었으나 컬럼비아 대학을 졸업한 후 연극에 전념, 브로드웨이의 연극 <황제 존스>로 절찬을 받았다. 또한 수많은 셰익스피어 연극에 출연하는 한편 베이스 가수로도 성공. 1935년에는 한국에도 소개된 바 있는 영화 <쇼 보트>에서 부른 명창(名唱)으로 너무나 유명하다. 그 밖에 흑인영가(黑人靈歌), 민요 등을 불러 듣는 사람들로 하여금 깊은 감동을 느끼게 하였다. 또한 그는 인종차별의 문제, 세계 평화의 투사로서 미국으로부터 망명하여 영국에 영주하였다. 음반으로 <폴 로브슨의 전 부>, <카네기홀 콘서트> 등이 있다. 사이먼 캘로 위키미디어 공용에 관련된 미디어 분류가 있습니다. 폴 로브슨 Paul Robeson at the FBI (영어) 폴 로브슨 - 인터넷 영화 데이터베이스 (영어) 폴 로브슨 - 인터넷 브로드웨이 데이터베이스 (영어) 폴 로브슨 - 영국 영화 협회 (영어) Paul Robeson - 올뮤직 Historic 1944 footage of Paul Robeson speaking in New York at celebration honoring his 46th birthday and the anniversary of the Council on African Affairs Eight digitally restored recordings of Paul Robeson 이 문서에는 다음커뮤니케이션(현 카카오)에서 GFDL 또는 CC-SA 라이선스로 배포한 글로벌 세계대백과사전의 "로브슨" 항목을 기초로 작성된 글이 포함되어 있습니다.
로브슨

로브슨은 다음 인물을 가리킨다. 조지 M. 로브슨: 미국의 정치인 폴 로브슨: 미국의 베이스 바리톤 콘서트 아티스트이자 영화 배우 제목에 "로브슨" 항목을 포함한 모든 문서
티토 고비

티토 고비(Tito Gobbi, 1913년 10월 24일 ~ 1984년 3월 5일)는 국제적인 명성이 있는 이탈리아의 오페라 바리톤이다. 북이탈리아의 바사노 델그라파에서 태어나 파도바 대학에서 법률을 공부하는 한편 줄리오 크리미에게 성악을 배워 라스칼라극장의 연구생이 되었다. 1937년에 빈 국제콩쿠르에서 제1위를 차지, 그 해 시즌에 로마 가극장의 <카르테로네>로 데뷔하였다. 이어 다음해 여름 <로엔그린>에 출연하여 그 실력이 인정되었다. 1942년에는 라 스칼라 극장에서 <사랑의 묘약>의 베르코레를 부른 이후부터 전 세계의 주요 가극장에서 노래를 불러 이름을 떨쳤으며 중후한 가창과 내면적인 심오한 표현으로 절찬을 받았다. 특히 베르디의 <리골레토>, <나브코>뿐만 아니라 <시몬보카네그라>는 그의 적격으로 평가되고 있다. 위키미디어 공용에 관련된 미디어 분류가 있습니다. 티토 고비 Falstaff Iago Don Giovanni The Count in The Marriage of Figaro BBC Radio 4 – Desert Island Discs, Tito Gobbi, 30 June 1979. 이 문서에는 다음커뮤니케이션(현 카카오)에서 GFDL 또는 CC-SA 라이선스로 배포한 글로벌 세계대백과사전의 "곱비" 항목을 기초로 작성된 글이 포함되어 있습니다.
브루노 마데르나

브루노 마데르나(Bruno Maderna, 1920년 4월 21일 ~ 1973년 11월 13일)는 이탈리아의 지휘자이자 작곡가이다. 베네치아에서 태어났다. 시에나 음악원 졸업. 헤르만 셰르헨에게 사사. 베네치아, 밀라노, 시에나 등 이탈리아 각지의 음악원에서 배우고 제2차 세계대전 후 빈에서 셰르헨에게 지휘를 사사했다. 1954년에는 베리오와 함께 밀라노에 '전자음악 스튜디오'를 창립, 전후의 현대음악 분야에서 지도적인 위치에 있었으며 1971년부터는 밀라노 방송 수석오케스트라의 수석지휘자로서 유럽을 중심으로 많은 오케스트라에 객연하는 한편 1961년에는 앙상블 유러피언의 지휘자로서 극동공연을 가진 적이 있다. 또 후진의 지도에 진력하여 베네치아 음악원, 다름슈타트, 버크셔 음악센터, 잘츠부르크 모차르테움 음악원 등에서 교편을 잡았다. 위키미디어 공용에 관련된 미디어 분류가 있습니다. 브루노 마데르나 Madeleine Shapiro's Modernworks website, short biography Archived 2010년 3월 1일 - 웨이백 머신 Biography from the Bach-cantatas website Ircam Biography Naxos biography of Maderna Archived 2008년 7월 23일 - 웨이백 머신 Liking Bruno Madera 이 문서에는 다음커뮤니케이션(현 카카오)에서 GFDL 또는 CC-SA 라이선스로 배포한 글로벌 세계대백과사전의 "마데르나" 항목을 기초로 작성된 글이 포함되어 있습니다.
마데르나

마데르나는 다음 인물을 가리킨다. 브루노 마데르나: 이탈리아의 지휘자이자 작곡가 카를로스 마르데나: 아르헨티나의 체스 마스터 제목에 "마데르나" 항목을 포함한 모든 문서
해리 제임스

해리 제임스(Harry James, 1916년 3월 15일 ~ 1983년 7월 5일)는 미국의 음악가이다. 절정기에는 굿맨 악단의 스타 솔로이스트로서 명성을 떨쳤으며 1939년에 독립, 밴드를 운영하였다. 한때 코머셜리즘에 타협하여 스윗 스타일로 변한 시기도 있었으나 그의 본령(本領)은 빅 밴드 스윙에서 발휘되었다. 테크닉이나 필링도 나무랄 바 없으며, 그를 존경하지 않는 트럼펫 주자는 없다고 할 수 있을 정도이다. 딕 헤임즈 위키미디어 공용에 관련된 미디어 분류가 있습니다. 해리 제임스 The Harry James Orchestra – Official Site (영어) Harry James - 인터넷 영화 데이터베이스 (영어) 해리 제임스 - 파인드 어 그레이브 – The Man With The Horn – A Biography of Harry James 이 문서에는 다음커뮤니케이션(현 카카오)에서 GFDL 또는 CC-SA 라이선스로 배포한 글로벌 세계대백과사전의 "제임스" 항목을 기초로 작성된 글이 포함되어 있습니다.
모턴 굴드

모턴 굴드(Morton Gould, 1913년 12월 10일 ~ 1996년 2월 21일)는 미국의 작곡가, 지휘자, 피아니스트이다. 뉴욕에서 태어났다. 어릴 때부터 피아노에 뛰어난 재능을 보였다. 뉴욕 대학에서 정식으로 음악이론을 배웠으며, 피아노와 작곡을 배웠다. 1933년 WOK방송국의 지휘자가 되었다. 그 후 CBS방송국의 음악프로의 지휘자로서 활약하였으며 세미클래식 분야의 지휘자이다. 1934년부터는 오케스트라를 지휘하여 방송에 활약, 널리 그 이름을 떨쳤다. 그의 레퍼토리는 클래식에서 중간음악의 전체에 걸쳐 있으며, 라틴, 마치, 스피리추얼 등을 망라하여 폭넓은 작곡·편곡을 하였다. 코스텔라네츠와 함께 미국의 팝스 오케스트라를 대표하는 한 사람이다. Morton Gould page at G. Schirmer (영어) 모턴 굴드 - 인터넷 영화 데이터베이스 (영어) 모턴 굴드 - 인터넷 브로드웨이 데이터베이스 "Three Worthy Works by Morton Gould" by Ethan Iverson Morton Gould interview, June 18, 1988 이 문서에는 다음커뮤니케이션(현 카카오)에서 GFDL 또는 CC-SA 라이선스로 배포한 글로벌 세계대백과사전의 "파퓰러 악단:굴드" 항목을 기초로 작성된 글이 포함되어 있습니다. 이 문서에는 다음커뮤니케이션(현 카카오)에서 GFDL 또는 CC-SA 라이선스로 배포한 글로벌 세계대백과사전의 "지휘자:굴드" 항목을 기초로 작성된 글이 포함되어 있습니다.