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箱崎晋一朗

箱崎 晋一郎（はこざき しんいちろう、1945年2月17日 - 1988年7月25日）は、日本の歌手。 出身地は岩手県。身長は175cm。血液型はA型。趣味フィッシング。 デビュー当時の芸名は箱崎伸一郎で、1973年〜1974年頃に箱崎晋一郎に変わった。 デビュー前は、熱海のホテルのシンガーとしてステージに立っていたが、そのゆかりの地を織り込んでデビュー曲が『熱海の夜』になったという。 後年、箱崎晋一郎から箱崎晋一朗に改名したが、亡くなる前に再び箱崎晋一郎へ戻している。そのためTV、レコード、CD等で複数の表記が用いられている。 岩手県出身。 1964年に日本大学農獣医学部に入学（在学中は応援団に所属）。歌手を目指し、作曲家の佐伯としをに師事。曲及び作品作りを学ぶ。 1966年、熱海グランドホテルの専属歌手になり、大学を中退。 1967年、『熱海の夜』を自主制作。 1969年に『熱海の夜』でデビューする。発売当時、首都圏の保養地として代表的な都市だった熱海市のご当地ソングとして話題になり、大ヒットした。女心を甘く切ない歌声で歌い上げる独特のファルセットが特徴で、ムード歌謡の流行の波にも乗り、人気歌手の仲間入りを果たす。 しかし、『熱海の夜』以降はヒット曲に恵まれず低迷する。『抱擁』のヒットで再び脚光を浴びたが、それも一時なものに過ぎなかった。実力はありながらも好転しない生活が続き、一時は箱崎晋一朗と改名したりしたが、なかなか這い上がれずにいた。キャバレー回りばかり繰り返される歌手活動に見切りをつけ、ディレクター転身を決め、歌手として最後の曲として発表した『東京運河』が有線放送等でヒットの兆しを見せる最中、末期の肝臓癌で倒れ死去した。享年43。 6年の交際を経て1980年に結婚した妻・幸子は元ミスいわきで、二人の間に子供3人。妻は夫の死後、広告代理店で働きながらボイストレーナーに付き、新宿のクラブで歌いはじめ、1994年に赤坂に「ラウンジ エンブレイス(抱擁)」を開いた。2004年に帰郷し、福島県いわき市で「ラウンジ　抱擁」を開店。2022年に俳優の前田吟と出会い、数カ月の交際を経て再婚した。 熱海の夜（1969年1月10日）- 作詞：荒川利夫、藤本美沙、作曲：山岡俊弘、編曲：川口真 70年代に録音されたバージョンも存在し、そちらではイントロがエレキギターである。 伊豆の雨（1969年6月10日）- 作詞：丹古晴己、作曲：大本恭敬、編曲：川口真 抱擁（1974年11月5日）- 作詞：荒川利夫、作曲：山岡俊弘、編曲：京建輔 「熱海の夜」のB面収録曲をアレンジを変え再リリース 意地っぱり（1980年）- 作詞：髙畠じゅん子、作曲：中川博之、編曲：荒木圭男 ひとり神戸（1981年）- 作詞：小池あき、作曲：浜口庫之助、編曲：竜崎孝路 氷雨（1982年10月1日） - 佳山明生、日野美歌と競作。 ブルー・ナイト・イン札幌（1983年）- 作詞：鈴木道明、作曲：鈴木道明、編曲：竜崎孝路 「熱海の夜（1979年）」のB面収録曲 骨までしみる（1985年）- 作詞：川内康範、作曲：市川昭介、編曲：池多孝春 東京運河（1988年）- 作詞：髙畠じゅん子、作曲：四方章人、編曲： 月曜・女のサスペンス 夏樹静子トラベルサスペンス「すれ違った女」（1988年6月13日、テレビ東京） [脚注の使い方] ^ 1973年8月新譜の『後悔』（TP-2865）のジャケットは箱崎伸一郎、1974年11月5日発売の『抱擁』（TP-20067）は箱崎晋一郎となっている。 ^ 『Record Monthly』 1969年2月号、「今月デビューする新人」のプロフィール ^ a b c わたしをかたる208回　歌手・クラブ経営箱崎幸子朝日サリーWEBマガジン2005年11月号 ^ 「ザ・ノンフィクション ～美の宴の果て～昭和のミスコン女王たちは今～」 2012年10月21日（日）放送 ^ 『男はつらいよ』俳優・前田吟（78）が再婚、50年連れ添った前妻の介護・別れを乗り越え 2022.12.29 NEWSポストセブン ^ 第10回インタビュー　箱崎晋一郎「抱擁」京建輔、2014年5月30日 表示 編集
あずみ椋

あずみ 椋（あずみ りょう）は、東京都新宿区出身の漫画家。 いつの間にか漫画にはまり、高校生から本格的に漫画を書き始める。同人活動をして、漫画サークル「作画グループ」に加入した。1981年に最初の作品を発表、1982年にプロとしてデビュー。プロとしてデビューする前に、投稿作が掲載していたりしたため、どれがデビュー作なのかはわからない。1980年代初期は雑誌『Wings』や他雑誌へ継続的に作品を掲載している。その作品は北欧神話・中世アイスランド文学（サガ）・ゲルマンの伝説を素材としたものが多い。 代表作『緋色い剣』（あかいつるぎ）は1986年に冒頭部が発表された後、全10巻、合計1,675ページからなる分量で1993年に完結した。『緋色い剣』では、10世紀の北欧を舞台に、作者によって創案された、死すべき人間である主人公とラグナロクの運命と戦う北欧神話の神々について物語られる。当時の北欧の人々がキリスト教へ改宗していくことによってもたらされた社会的な変化のような、現実の歴史上のテーマを機能させつつ、中世北欧の伝説の中に自然に自身の物語を位置させることを試みている。他の作品の多くも、類似した主題を扱っている。 代表作としては他に、ワーグナーの楽劇を忠実にコミカライズした『ニーベルングの指環』がある。 最近は、集英社の学習漫画シリーズ『世界の歴史』の第13巻「産業革命と自由主義」を担当した。 銀河を継ぐ者（作画グループ合作）（1981年） ベレヌスのロビン -炎の伝説-（作画グループ合作）（1982年） 銀河活動大写真異聞（作画グループ合作）（1983年） 光輝く迷宮（1984年） ベレヌスのロビン -炎の戦士-（作画グループ合作）（1984年） ディース…!（1987年） ニーベルングの指環（1989年）ワーグナーの「Der Ring des Nibelungen」に基づいて描かれた、全4巻のシリーズ物。 パイラザーダ（1985年） ミステリオン（1995年） - 全5巻のシリーズ物。 神の槍（1996年） にぎやかな晩餐（1997年） 楽園は眠らない（1998年） 緋色い剣（あかいつるぎ）（1993年） 北欧伝説（1987年・1993年） 戦士の宴（1983年） 月光は銀の矢のごとく（1987年） 天涯宮殿（1988年） 獅子の如く（2001年） - 『トリュッグヴィの息子オーラーヴル王のサガ』の翻案。全5巻のシリーズ物。 黒の天秤（2002年） 世界の歴史(13)「産業革命と自由主義：富国強兵のせめぎあい」（2002年） 『みんなの聖書 マンガシリーズ』『聖書新共同訳』準拠） 旧約聖書I 創世（ジェネシス） - 光を受けし者たち - （2008年） 旧約聖書II 王国（キングダム） - 国を建てし者たち - （2009年） 旧約聖書III 預言者（プロフェッツ） - 希望を告げし者たち - （2010年） 新約聖書III　黙示録（レヴェレイション）～心開かれし者の記～（2020年） 天使の歌は聞こえない（光文社の女性週刊誌「女性自身」2011年8月16日号より連載） 神の槍シリーズ（2004年 - ）自主制作本（同人誌）として刊行中。（著者本人のホームページにて通販が可能） 現在は、東京都国立市に住んでいる。 「あずみ椋」と言うペンネームは、よく「あづみ」「涼」に間違えられるらしい。 同じ作画グループの志水圭と「K&AZ」というユニットを組んで東京圏を中心に同人誌イベントにも参加していた。2009年に志水が病死後、現在は「K&AZ」という名称のまま個人で参加している。 [脚注の使い方] ^ 本節の記述は、プロフィール（あずみ椋のホームページ）に詳しい。 ^ 伊藤盡「北欧神話の世界とそのイメージの受容」青土社『ユリイカ』2007年10月号、196頁。 北欧神話 - サガ 学習漫画 Halldór Stefánsson (1994年). Beyond Boundaries: Understanding, Translation and Anthropological Discourseの"Foreign myths and sagas in Japan: the academics and the cartoonists"（日本における異邦神話とサガ：研究者と漫画家について） pp. 75-99, edited by Gísli Pálsson. Berg Publishers. ISBN 1859730213 Azumi Ryou （英語） - 著作一覧 Midnight Sun （日本語） - 著者のホームページ 表示 編集
許光俊

ポータル クラシック音楽 許 光俊（きょ みつとし、朝: 허광순, 1965年 - ）は、在日韓国・朝鮮人のクラシック音楽評論家・文芸評論家。慶應義塾大学法学部教授。ドイツ文学、音楽史専攻。近代の、文芸を含む諸芸術と芸術批評を専門としている。 東京都生まれ。子供の頃、世田谷のカトリック教会に通っていた。慶應義塾高等学校在学中、漢文教師を務めていた人見豊（瞳みのる）の授業を受ける。 1987年3月、慶應義塾大学文学部美学美術史学科卒業。 1989年3月、東京都立大学修士課程人文科学研究科修了。92年9月、同博士課程中退。92年10月から1997年9月まで同大人文学部助手。 1997年10月、横浜国立大学教育人間科学部マルチメディア文化課程専任講師に就任、のち助教授となる。2001年3月退任。 2001年4月、慶應義塾大学法学部助教授に就任。2005年4月、教授となる。 2007年〜2011年にわたって、青弓社のムック『クラシック・スナイパー』（vol.1～8）の編者を鈴木淳史とともに務める。同人とは共著や共編著が多く、自らの編集する書籍ではほぼ常に原稿を依頼するような間柄である。 評論家の宮崎哲弥とは、慶大時代、ほぼ親友といってよい仲だった。 外国籍であり、「オレは日本が嫌いである」と宣言すると同時に「日本が好きかといえば、これもイエス」とも述べている。また「将来的に、日本国籍を取る可能性はゼロだろう。なぜって、外国人はいろいろ不利な点もあるが、同時に有利なこともあるのだ」とも発言している。 『邪悪な文学誌 監禁・恐怖・エロスの遊戯』青弓社 1997 『オペラに連れてって! お気楽極楽オペラ入門』青弓社 1997 のちポプラ文庫　 『クラシックを聴け! お気楽極楽入門書』青弓社 1998 のちポプラ文庫　 『クラシック批評という運命』青弓社 2002 『世界最高のクラシック』光文社新書、2002 『生きていくためのクラシック 「世界最高のクラシック」第Ⅱ章』光文社新書、2003　 『オレのクラシック』青弓社 2005 『世界最高の日本文学　こんなにすごい小説があった』光文社新書 2005 『コンヴィチュニー、オペラを超えるオペラ』青弓社 2006 『問答無用のクラシック』青弓社 2007 『これからを生き抜くために大学時代にすべきこと』ポプラ社 2010 『痛快! クラシックの新常識』リットーミュージック 2011 『世界最高のピアニスト』光文社新書、2011　 『最高に贅沢なクラシック』講談社現代新書、2012　 『昭和のドラマトゥルギー　戦後期昭和の時代精神』講談社選書メチエ、2012　 『クラシックがしみる!』青弓社、2012 『クラシック魔の遊戯あるいは標題音楽の現象学』講談社選書メチエ、2014 『はじめてのクラシック音楽』講談社現代新書、2023 『こんな「名盤」は、いらない!　クラシック恐怖の審判 1』 青弓社 1999 『オペラ大爆発! クラシック恐怖の審判 2』青弓社 2000 『クラシック、マジでやばい話 クラシック恐怖の審判 3』青弓社 2000 『クラシックCD名盤バトル』　鈴木淳史共著、洋泉社・新書ｙ、2002 『究極!クラシックのツボ』　編著、青弓社　2002 『絶対!クラシックのキモ』　編著、青弓社　2004 『クラシック反入門』鈴木淳史,梅田浩一共編著 青弓社 2009 『クラシック知性主義』編著　青弓社、2013　 『クラシック野獣主義』鈴木淳史編著　青弓社、2013 チャイコフスキー エヴェレット・ヘルム（英語版） 音楽之友社 1993.7 古楽とは何か 言語としての音楽 ニコラウス・アーノンクール 樋口隆一共訳 音楽之友社 1997.7 毛皮を着たヴィーナス マゾッホ 光文社古典新訳文庫 2022.8 ^ 教員紹介 慶應義塾大学法学部 ^ 『オレのクラシック』p.72 ^ 『季刊Stereo Sound』2014年春号（No.190）連載「音楽の誘拐」 ^ 研究者プロフィール 慶應義塾大学 ^ クラシック・スナイパー8 ^ 宮崎「仏頂面日記」『週刊文春』 ^ 『オレのクラシック』p.70 ^ 『オレのクラシック』p.71 ウィキクォートに許光俊に関する引用句集があります。 許光俊の言いたい放題｜HMV ONLINE
デュース

デュース（英語: Deuce）とは、テニスやバレーボールなどのスポーツにおいて、ルール上の区切りとなる得点よりも1点少ない得点以上の得点で同点となった状態を指す。「ジュース」と呼ばれることもある。卓球やバドミントンでは、ルール上定義された言葉ではないが、相当する用語が存在しないため、一般的に使用される場合もある。 英語圏では単に「2」の事をdeuceと呼ぶことがある（詳細は後述）。 ソフトテニスでは3-2（スリー・ツー）《ファイナルゲームに限り6-5》または2-3（ツー・スリー）《ファイナルゲームに限り5-6》の時に、2《ファイナルゲームにおいては5》だった選手、組がポイントを取り、3-3《ファイナルゲームにおいては6-6》となった状態をデュースという。ここからはどちらかが2ポイント連取するまでそのゲームは続く。1ポイント取った側が、サーバーだった場合はアドバンテージ･サーバーとコールし、レシーバーだった場合はアドバンテージ･レシーバーとコールする。次に相手側にポイントが入れば、デュースアゲインとなる。 硬式テニスでは40-30（フォーティー・サーティー）または30-40（サーティー・フォーティー）の時に、30だったプレーヤーまたは組がポイントを取り、40-40となった状態をデュースという。ここからはどちらかが2ポイント差をつけるまでそのゲームは続く。1ポイントリードした側をアドヴァンテージ (advantage) と呼ぶ。リードされている側に次にポイントが入れば、再びデュースとなる。 またゲームカウントについて、タイブレークのルールを採用していなければ、ゲームカウントが6-6となった後も2ゲーム差がつくまでセットが続けられる。硬式テニスの最長試合は2010年6月21日のウィンブルドン選手権で行われたジョン・イスナーとニコラ・マユの試合である。ウィンブルドンではこの時、最終セットではタイブレークを採用しておらず、最終の第5セットにおいて2日の日没による中断を挟んだ後、3日目に試合開始から延べ11時間5分に及んだ末、ゲームカウント70-68でイスナーがセットを取得し勝利した（注：タイブレークのポイントではない）。この試合だけで12個のギネス記録が生まれた。 卓球には、ルール上定義された用語としては「デュース」は存在しない。ただし、相当する便利な用語がないため、会話上では使用されるケースも見られる。この場合、卓球の1ゲーム（テニスなどからの想像により「セット」と誤用されることの多い試合の中の区切りの単位）は、基本的には11点（かつては21点）を先取した側が獲得することから、10対10（かつては20対20）、またはそれ以上の点数で同点となった状態を指す。公式ルールによる試合進行では、このような状態においても各時点での得点をコールするのみであり、審判があらためてデュースを宣言することはない（したがって、ルールブックでは、解説文などにおいても「デュース」「アドバンテージ」という言葉は記載されていない）。 卓球におけるゲームの獲得条件は、一方のプレイヤーが他方のプレイヤーに対して、11点以上の得点で2点差以上をつけることであり、「10オール（10対10）」がコールされた後（一般に言うデュースの状態）、そのゲームを獲得するためには、プレイヤーは1点を取った後、さらに続けてもう1点を取らなければならない。したがって、10オールから一方のプレイヤーが2点連続で得点できなかった場合（つまり再び同点になった状態）は、再度2点差をつけることが必要な状態（いわゆるデュース的な状態）に戻る。 10オールになるまで（10対10になるまで）は、サーブは2本交代で行うが10オール以後は1本ずつ交互に行う。 ラージボール（新卓球）では、10対10・・・12対12までは、従来（上記）通りだが、13ポイント目を得点した方が、勝利者となる。 バドミントンにおいても卓球同様に、ルール上定義された用語ではないが、会話上使われることがある。バドミントンは21点先取でそのゲームを獲得できるが、20対20になった場合は「延長戦」という扱いで2点差をつけたほうがそのゲームを獲得できる。ただし、29対29になった場合は次の30点目を取った方がそのゲームを獲得できる。 なお、現在はラリーポイント制であるが、それ以前の旧ルールでは「セッティング」という独自のルールが存在した。それは15点制の場合は13対13のとき5点、14対14のとき3点(11点制では9対9で3点、10対10で2点)のエキストラポイントをセットする権利が先にその点に達していた側に与えられる。権利を使うとそのエキストラポイントを先取したほうが勝ちとなる。権利を使わない方を選択すると、エキストラポイントは関係なく15点先取(11点制の場合は11点先取)となる。 バレーボールでは、デュースでない場合には、第1から第4セットでは25点、第5セットでは15点を先取した側が1セットを獲得する。従ってデュースは、第1から第4セットでは24対24、第5セットでは14対14、およびそれらの後で同点となった状態を指す。デュースの際には2点差がつくまでセットが続行される。 1988年のソウルオリンピックの後からラリーポイント制が1999年に導入されるまでの期間は、全セットにおいて、デュースでない場合は15点先取、14対14でデュース、そして第5セットを除き、どちらかが17点を獲得した場合は打ち切りとした。 ファウストボールは1セット11点先取制。ただし10対10でデュースとなり、2点差が付くか、15点目を先取した側が、そのセットを取得する。 屋内型8人制のインドアフットボールリーグでは、キックオフなどのフリーキックがゴールポストを通過した場合、デュースとして2点がキッキングチームに与えられるルールが設けられている。 特に英語圏において、トランプの2の札・サイコロの2の目・二世などの「2」の事をデュースと呼ぶ場合がある。これはフランス語のdeuxと同じ語源である。 カーブ (球種) - アメリカ合衆国では「デュース」というニックネームでも呼ばれる。 タイブレーク 表示 編集
上村里子

上村 里子（かみむら さとこ、1975年4月16日 - 2013年9月11日）は、日本の女子プロボクサー。JWBC時代はフィオーレジムに所属し、JBC女子公認後に山木ジム（現山木ボクシングジム）に移籍した。宮崎県三股町出身。 OLとして働きながらキックボクシングを続け、1996年7月に中沢夏美にKO負けを喫するまで無敗であった。 しかし、足の怪我のためボクシングに転向。 2003年8月、フィオーレジム所属選手としてJWBCのプロボクサーライセンスを取得し、フィオーレジムとフリーインストラクターとしての正式契約も交わした。 2003年11月30日、後のWBO女子世界アトム級王者池山直とデビュー戦を行い、0-3の判定負けを喫しデビュー戦を白星で飾れなかった。 2004年10月29日、中国瀋陽で、この試合がデビュー戦となる後のWBC女子世界ライトフライ級王者崔恩順と対戦し、0-3の判定負けを喫した。 2005年4月、早稲田大学人間科学部健康福祉学科に入学 2005年6月12日、林一実と対戦し、2-0の判定勝ちを収め再起を果たした。 2006年5月20日、韓国全羅北道井邑市で孫抄弄の持つIFBA世界ミニマム級王座に挑戦したが、0-3の判定負けを喫し王座獲得に失敗した。 2007年6月24日、新宿FACEで猪崎かずみの持つ日本フライ級王座に挑戦したが、0-3の判定負けを喫し王座獲得に失敗した。 2007年7月、勤務先の楽天KCの地方統合により退職した。 2008年1月17日、JBCの女子解禁と山木ジムのJPBA加盟によりJWBCが発展的解消という形で解散した為、非加盟ジムのフィオーレから山木に移籍した。 2008年3月4日、JBCプロテストに合格し、B級ライセンスを取得した。 2008年4月、九州保健福祉大学総合医療専門学校鍼灸学科に入学。 2008年4月20日、地元の宮崎県体育館での湯場忠志の日本ウェルター級タイトルマッチにてエキシビションを行った。 2008年6月1日、JBCライセンス取得後初の試合として韓国京畿道加平郡で許恩栄とWBC女子ミニマム級暫定王座決定戦を行い、0-3の判定負けを喫し王座獲得に失敗した。 2008年8月12日、JBC初の国内戦として後楽園ホールで猪崎かずみとノンタイトル6回戦を行い、0-3の判定負けを喫し再起に失敗した。 2008年11月23日、坂出サティホールで池山直とノンタイトル6回戦を行い、許戦から3連敗となる0-3の判定負けを喫し再起に失敗した。 2009年2月26日、後楽園ホールで元JWBC日本フェザー級王者菊川未紀とノンタイトル6回戦を行い、許戦から4連敗となる0-3の判定負けを喫し再起に失敗した。 2009年11月22日、名古屋国際会議場で菊川未紀とノンタイトル6回戦を行い、2-1の判定勝ちを収めJBC初勝利。 2010年1月29日、韓国京畿道安城市の斗源工科大学安城キャンパスで金丹菲が持つIFBA世界ミニマム級王座に挑戦したが、0-3の判定負けを喫し王座獲得に失敗した。 2010年5月1日、韓国忠清南道牙山市の牙山市民体育館で朴智賢が持つIFBA世界ストロー級王座に挑戦をしたが0-3の判定負けを喫し王座獲得に失敗した。これが上村にとって最後の試合となった。 体調不良の為試合から遠ざかり、2012年、JBCボクサーライセンスが失効した。 ライセンス失効後も再交付を目指しボクシングインストラクターなどの傍らトレーニングを続けていたが、2013年9月11日、事故により38歳で死去した。 プロボクシング:19戦 6勝 13敗 [脚注の使い方] ^ ありがとうございました。 天海ツナミ 2013年9月19日 女子ボクサー一覧 宮崎県出身の人物一覧 上村里子応援ページ 上村里子の戦績 - BoxRec（英語）
川原木信号場

川原木信号場（かわらぎしんごうじょう）は、大分県佐伯市直川大字仁田原にある、九州旅客鉄道（JR九州）日豊本線の信号場である。 1962年（昭和37年）10月1日：日本国有鉄道が開設。 1987年（昭和62年）4月1日：国鉄分割民営化により九州旅客鉄道が継承。 2017年（平成29年） 9月17日：平成29年台風18号により9月17日から運休、9月19日以降、臼杵駅 - 延岡駅間不通のため休止。 9月25日：佐伯駅 - 市棚駅間運転再開。 2線を持つ、列車交換設備を有する信号場である。一線スルー運用が可能。行き違いがない場合の下り列車（1日1本の佐伯発延岡行き普通列車など）は進行方向右側の線路を通って通過する。また上り方に急曲線がある。解体された信号場小屋の基礎とプラットホーム（かつての通票受け渡し用）が上り線側に残っている。 この信号場の周辺はいわゆる秘境ではなく、人家がある平地である。川を挟んで国道10号が並行している。大分バスの岸ノ上バス停が近くにあり、佐伯駅への便がある。 九州旅客鉄道（JR九州） ■日豊本線 直川駅 - 川原木信号場 - 重岡駅 [脚注の使い方] ^ a b c 石野哲（編）『停車場変遷大事典 国鉄・JR編 Ⅱ』JTB、1998年、756頁。ISBN 978-4-533-02980-6。  ^ 台風第１８号による被害状況について（第1報） (PDF) - 国土交通省災害情報（2017年9月18日10:00現在）（2017年9月18日発表、9月19日閲覧。） ^ 鉄道代行輸送についてのご案内 (PDF) -九州旅客鉄道（2017年9月19日、同日閲覧） ^ 【9 月 25 日（月）以降の運転計画】日豊本線・豊肥本線の運転計画について（お知らせ)- 九州旅客鉄道（2017年9月25日発表、同日閲覧。同日オリジナル (PDF) をアーカイブ化） 日本の信号場一覧 表示 編集
LINK (バンド)

LINK（リンク）は横浜市出身のパンクバンドである。1997年結成。2008年11月21日をもって解散するが、2010年に再結成した。 1997年8月、高校の同級生で結成。 TIGER HOLE(LOFT RECORDS)に持ってきたデモテープが関係者の耳にとまり、1999年4月21日に発売されたオムニバス「PUNK UP THE VOLUME」に「A MINUTE PASSED」で参加。 2003年、Green Dayのボーカル、ビリー・ジョー・アームストロングからの熱いオファーを受け、ビリーの自主レーベル(Adeline records) から「THE KIDS ARE ALRIGHT」を全世界同時発売。 2004年、 10月から日本国内19カ所、アメリカ6カ所にてGOLD FIELD TOURを敢行。 2005年、アメリカでのツアーや、イタリアのコンピレーション・アルバムに参加など、ワールドワイドな活動を展開。 2006年1月18日、「素晴らしい世界」で R and Cからメジャー進出。 同年10月14日、メジャー1stアルバムとなる「OVER THE REVOLUTION」を発売。 12月30日、COUNTDOWN JAPANに出演。 2007年4月1日、PUNKSPRINGのRED STAGEにオープニングアクトとして出演。 2008年11月21日、川崎クラブチッタで行われたライブをもって解散。 2010年に再結成を果たし、9月23日のライブをもって復活。 GOING STEADY、ASIAN KUNG-FU GENERATIONなどのバンドと交流がある。　 GOING STEADYはバンド初となる自主企画「初恋アンドロメダ」でLINKをゲスト出演させ、ボーカルの峯田和伸は「REVOLUTION ROCK」に収録されている「Little Honda」(ザ・ビーチ・ボーイズのカバー)にコーラスで参加している。 同じくASIAN KUNG-FU GENERATIONも自身のアリーナツアー「Tour酔杯2006-2007」にゲストバンドとして招いている。また、ギターボーカルである後藤正文はLINKの復活ライブに弾き語りでゲスト出演した。2019年にはアジカンのシングル「Dororo/解放区」の「解放区」に小森(LINK)がコーラスで参加している。2023年に発表したLINKの「月の花 EP」は後藤正文とLINKの共同プロデュースとなっている。 スピードワゴンの小沢一敬がファンを公言している。 柳井良太（ボーカル・ギター） ・「れぼりゅうしょん」としても活動中。 小森誠（ボーカル・ベース） 山上教経（ドラム・コーラス） 猪股ヨウスケ 2005年-2007年(ギター・コーラス) ・現在はDr.DOWNERで活動中。 SENSE OF JUSTICE/FLY (1999年5月1日) 6 SOUND MINDS IN 6 SOUND BODIES（2000年6月7日）FROTRIPとのスプリットシングル FLOWER OF THE SUN（2001年6月6日） EARTHSICK（2002年1月10日） さらば闇よ (2003年) ワンマンツアーのライブで無料配布 BREAKDOWN (2004年) ライブ会場限定 GOLD FIELD（2004年10月9日）ライブ会場限定 GOLD FIELD e.p. plus（2005年1月15日） 素晴らしい世界（2006年1月18日） ロマンチックサマー（2006年7月5日） 2009 / 2010（2010年9月23日） 月吠 / サバイバー（2010年12月11日） ニュースタイルブラッドサウンド / WAY TO HELL（2011年3月17日） BUBBLE LAUNCHER/PROMISED LAND (2015年4月29日) ichigo (2019年8月28日) STARVINGMANとのスプリットシングル 月の花 EP (2023年3月1日、CDは3月5日) 配信、限定店舗のみ ブライトシティフォーエバー (2023年10月25日) 配信 シンシャ (2023年11月15日) 配信 YOU GOT THE LINK（2000年4月5日) ミニアルバム HEART ATTACK MACHINE（2000年11月22日） REVOLUTION ROCK（2002年3月6日） 月面砂漠ローリングロック（2003年3月5日）ミニアルバム THE KIDS ARE ALRIGHT（2003年10月31日）アメリカ発売 GOOD-BYE UNDERWORLD（2005年3月23日） OVER THE REVOLUTION（2006年10月14日） UPRISING (2007年6月6日) 初期の楽曲を再レコーディングしたベストアルバム 夜を超えた音楽と思想（2011年7月20日） サマータイムラブ (2018年9月12日) ミニアルバム 太陽と月のビートニクス (2023年12月6日) PEDIGREES TOUR 2005.11.28 at SHIBUYA O-WEST（2006年7月5日） 革命オーバーグラウンドTOUR FINAL at SHIBUYA CLUB QUATTRO（2007年11月21日） 日本のパンク・ロック 公式サイト 旧公式サイト R and C Ltd. - LINK - - ウェイバックマシン（2005年10月24日アーカイブ分）
里信号場

里信号場（さとしんごうじょう）は、佐賀県藤津郡太良町大字大浦里にある、九州旅客鉄道（JR九州）長崎本線の信号場である。 1969年（昭和44年）4月25日：日本国有鉄道が開設。 1987年（昭和62年）4月1日：国鉄分割民営化により九州旅客鉄道が継承。 2線を有する単線区間列車交換形の信号場である。一線スルー方式ではないため、上下列車とも信号場への進入・出発時に55km/hの速度制限を受ける。入り江を半周する形で設置されており構内は急カーブとなっている。 同信号場入線時には対向列車の側面が見えるほどであり、長崎本線の車窓でも名所と呼べる場所である。 かつては特急列車同士が当信号場で行き違いを行っていたが、2011年3月のダイヤ改正以後、当信号場で特急の行き違いは朝と夜や臨時列車などを除き殆ど無くなり、2022年の電化廃止まで主に隣の多良で行き違いを行うように変更された。本信号場は廃止予定となっている。 近くを国道207号が通り、その先には有明海を目にすることができる。民家は少なく、閑静である。国道207号上には祐徳バス（鹿島バスセンター - 肥前浜駅前 - 多良駅前 - 竹崎港）休石（いけし）バス停、里バス停がある。 九州旅客鉄道（JR九州） ■長崎本線 多良駅 - （里信号場） - 肥前大浦駅 [脚注の使い方] ^ a b c 石野哲（編）『停車場変遷大事典 国鉄・JR編 Ⅱ』（初版）JTB、1998年10月1日、715頁。ISBN 978-4-533-02980-6。  ^ “＜鉄路の行方 第7章 分岐点のローカル線（2）＞「上下分離」半年の長崎線沿線 県費で駅の利便性向上へ ＪＲが運行、先進事例に | 行政・社会 | 九州新幹線”. 佐賀新聞 (2023年11月2日). 2023年11月2日閲覧。 日本の信号場一覧 表示 編集
土井崎信号場

土井崎信号場（どいざきしんごうじょう）は、長崎県諫早市小長井町遠竹にある、九州旅客鉄道（JR九州）長崎本線の信号場である。 肥前大浦駅と小長井駅のほぼ中間にあり、海岸線から山側に入った位置にある。車窓からの眺望は悪く、信号小屋はないが監視用のお立ち台がある。 1976年（昭和51年）6月1日：日本国有鉄道が開設。 1987年（昭和62年）4月1日：国鉄分割民営化により九州旅客鉄道が継承。 2線を有する単線区間列車交換形の信号場である。下り線を通過線とする一線スルー式。構内の鳥栖方が大きくカーブしている。かつて一部の普通列車が、当信号場で特急「かもめ」の待避を行っていたが、西九州新幹線の開業に伴い在来線特急かもめが廃止されたため、現在では行われていない。尚、小長井駅発着の列車は当信号場を利用して折り返す。 国道207号 長崎県交通局（県営バス）土井崎バス停（同局諫早営業所発が中心） 九州旅客鉄道（JR九州） ■長崎本線 肥前大浦駅 - （土井崎信号場） - 小長井駅 [脚注の使い方] ^ a b c 石野哲（編）『停車場変遷大事典 国鉄・JR編 Ⅱ』（初版）JTB、1998年10月1日、715頁。ISBN 978-4-533-02980-6。  日本の信号場一覧 表示 編集
カフェ・ラッテ

カフェ・ラッテ（イタリア語: Caffè Latte）は、エスプレッソと牛乳を混ぜた飲み物のイタリア語由来の呼称である。 カフェ・ラッテ（Caffè Latte）という語は、元来は「コーヒー・牛乳」という意味のイタリア語である。より発音に忠実に転写すれば「カッフェ・ラッテ」となる。イタリア語では、カッフェッラッテ（Caffellatte）と続けたり、カッフェ・エ・ラッテ（Caffè e Latte：「コーヒーと牛乳」）とも言う。 「カフェ・ラッテ」はイタリア語、「カフェ・オ・レ」（café au lait）はフランス語である。「カフェ・オ・レ」を厳密に訳すと「牛乳入りのコーヒー」。 イタリアではコーヒーと牛乳を混ぜていればカフェ・ラッテであるが、イタリアのコーヒーは一般的にエスプレッソ形式で供されるため、カフェ・ラッテもエスプレッソ＋スチームミルクの組合せとなる。ちなみに、フォームミルクを加えた（エスプレッソ：スチームミルク：フォームミルク＝1：1：1）ものがカプチーノである。 日本では、エスプレッソを用いるものをカフェ・ラッテ、ドリップコーヒーを用いるものをカフェ・オ・レと呼ぶ傾向があり、そのように区別するメーカーも存在する。例としてセブン-イレブンではドリップ式コーヒーを用いたカフェラテを販売しており、カフェラテではなくカフェオレであるとの指摘がある。ただし、イタリアやフランスにおける用法から見れば、どちらをカフェ・ラッテ（或いはカフェ・オ・レ）と呼んでも誤用と言い切る事は困難である。 イタリアではカフェラッテは通常朝食とともに家庭で飲まれるもので、家庭ではコーヒーはマキネッタで作り、温めたミルクと合わせる。 観光客の多いカフェ以外ではカフェラッテのメニューは一般的ではなく、イタリアで「ラッテ」と注文するとそのまま牛乳がでてくる。 同じ「コーヒー+牛乳」でも、イタリアでは、バールではカフェ・マッキャート（caffè macchiato）と呼ぶエスプレッソに牛乳をたらしたもののほうが比較的一般的。ちなみにカフェ・マッキャートの語源は、エスプレッソにたらした牛乳が「しみがついた」（イタリア語でmacchiato）ように見えることから。 たっぷりのミルクに、少しだけコーヒーを注いだものはラッテ・マッキャートと呼ばれる。ミルクたっぷりの温かいコーヒー牛乳といった感じだが、バールではコーヒーカップではなく、グラスに注がれることが多い。 スターバックスなどのアメリカ式のコーヒー店では、エスプレッソに単に温めた牛乳ではなくスチームミルク（蒸気で微細な気泡を加えながら温められたミルク）を加えたものが供される。このアメリカ式のカフェラテは1959年にカリフォルニア州バークレーのCaffe Mediterraneumで出されたのが初だとする。少量でケチケチしているという客のクレームにこたえる形で最初はガラスのフルーツボウルで出された。 アメリカなどではイタリアのものと同様にCaffè Latteと表記されるが、英語はイタリア語と異なり長子音を弁別しないため、発音は「カフェ・ラテ」に近い。日本ではこの発音を日本語に転写して、「カフェ・ラテ」と表記されることが多い。この種のものは、カプチーノの一種であるウェット・カプチーノやセンツァ・スキューマと呼ばれる。 日本では、森永乳業が1991年に「カフェラッテ」を商標登録している（商標登録第2334877号）。1996年に日本に進出したスターバックスに代表されるアメリカ式のカフェバーが浸透し始めるとともに、アメリカ式の発音の「カフェラテ」という表記も多く使用されるようになった。 [脚注の使い方] ^ カプチーノにおけるミルクとエスプレッソコーヒーの割合について、3対7とする表記も見られる。 ^ a b “カフェオレとカフェラテの違いがわかる！作り方やアレンジ方法も解説”. key coffee. 2023年5月9日閲覧。 ^ 小学館『伊和中辞典』1983年、1665頁。 ^ “Latte – Coffee Friendly For All Ages - Helena Coffee Vietnam” (英語). 2022年12月14日閲覧。 ^ カフェオレとカフェラテの違いは「コーヒーとミルクの配分」 日刊SPA! ^ 東京新聞:セブン－イレブンの「カフェラテ」　ホントは「カフェオレ」？:経済(TOKYO Web) 2015-07-23閲覧 ^ Schomer, David. Espresso coffee (second ed.). p. 151. ISBN 1-59404-031-1 . ^ “Coffee traditions in Italy”. Ms adventures initaly (2007年7月11日). 2011年11月22日閲覧。 ^ Davids, Kenneth (2001-05-04). Coffee: A Guide to Buying, Brewing, and Enjoying, Fifth Edition. St. Martin's Press. pp. 153–. ISBN 9780312246655. https://books.google.co.jp/books?id=IqJsIcYOPcQC&pg=PA153&redir_esc=y&hl=ja 18 January 2014閲覧。  ^ Kenneth David『コーヒー－その賢い買い方、選び方、焙煎、粉砕、抽出、そしてコーヒー全ての楽しみ方－』圓尾修三訳　広瀬幸雄訳　後藤昌英訳、2010年。ISBN 9784751108710。  ウィキメディア・コモンズには、カフェ・ラッテに関連するカテゴリがあります。 カフェ カプチーノ フラットホワイト ラテ・アート カフェ・オ・レ コーヒー牛乳 鴛鴦茶 - コーヒーと紅茶を混ぜた香港名物の飲料。
鈴木淳史

ポータル クラシック音楽 鈴木 淳史（すずき あつふみ、1970年 - ）は、日本のクラシック音楽評論家、文芸評論家。鈴木敦史（すずき あつし）とも表記されることがある。自ら『売文業』と称し、主にクラシック音楽の「私批評」を行っている。 山形県寒河江市生まれ。山形県立寒河江高等学校、法政大学文学部日本文学科卒業。『クラシック批評こてんぱん』（洋泉社）で音楽評論を批評したり、『わたしの嫌いなクラシック』（洋泉社）、『萌えるクラシック』（洋泉社）など既存の音楽評論に囚われないユニークな批評を行ったりしている。Jリーグ・モンテディオ山形のファン。2007年～2011年にわたって、青弓社のムック『クラシック・スナイパー』(vol.1～8)の編者を許光俊とともに務める。 梅田望夫は鈴木の著書『美しい日本の掲示板』を、現代日本の「新しい変化」の一つとしての2ちゃんねるに関する「素晴らしい啓蒙書」と評価した。 『クラシック悪魔の辞典』 洋泉社 1999年 ISBN 978-4896914047 『クラシック名盤ほめ殺し』 洋泉社 新書ｙ 2000年 ISBN 978-4896914702 文庫版 ISBN 978-4862480156 『クラシック批評こてんぱん』 洋泉社 新書ｙ 2001年 ISBN 978-4896915563 『クラシック悪魔の辞典：完全版』 洋泉社 新書ｙ 2001年 ISBN 978-4896915952 『不思議な国のクラシック 日本人のためのクラシック音楽入門』青弓社 2002年 ISBN 978-4787271624 『美しい日本の掲示板-インターネット掲示板の文化論』 洋泉社 新書ｙ 2003年 ISBN 978-4896917369 『占いの力』 洋泉社 新書ｙ 2004年 ISBN 978-4896918502 『「電車男」は誰なのか　"ネタ化"するコミュニケーション』 中央公論新社 2005年 ISBN 978-4120036064 『わたしの嫌いなクラシック』 洋泉社 新書ｙ 2005年 ISBN 978-4896919479 『萌えるクラシック：なぜわたしは彼らにハマるのか』 洋泉社 新書ｙ 2006年 ISBN 978-4862480538 『チラシで楽しむクラシック　私をコンサートに連れてって』 双葉社 2007年 ISBN 978-4575299526 『愛と妄想のクラシック』 洋泉社 新書ｙ 2007年 ISBN 978-4862482075 『背徳のクラシック・ガイド』 洋泉社 新書ｙ 2009年 ISBN 978-4862484161 『クラシック音楽 異端審問』 アルファベータ 2010年 ISBN 978-4871985697　 『こんな「名盤」は、いらない!　クラシック恐怖の審判 1』許光俊編著 青弓社 1999年 ISBN 978-4787271174 『オペラ大爆発! クラシック恐怖の審判 2』許光俊・編著 青弓社 2000年 ISBN 978-4787271259 『クラシック、マジでやばい話 クラシック恐怖の審判 3』 許光俊・編著 青弓社 2000年 ISBN 978-4787271310 『クラシックCD名盤バトル』 許光俊・共著 洋泉社 新書y 2002年 ISBN 978-4896916324 『究極！クラシックのツボ』 許光俊・編著、青弓社　2002年　ISBN 978-4787271488 『クラシックB級快楽読本』 許光俊・共著 洋泉社　2003年 ISBN 978-4896917291 『絶対！クラシックのキモ』 許光俊・編著、青弓社　2004年　ISBN 978-4787271822 『クラシック反入門』 許光俊、梅田浩一共編著 青弓社 2009年 ISBN 978-4787272621 『村上春樹を音楽で読み解く』栗原裕一郎、大谷能生、大和田俊之、藤井勉共著 日本文芸社 2010年 ISBN 978-4537257892 『クラシック野獣主義』 編著 青弓社 2013年 ISBN 978-4787273352 『名指揮者120人のコレを聴け!―指揮者別・クラシック名盤&裏名盤ガイド』 洋泉社　洋泉社MOOK　1998年　ISBN 978-4896913248 『このオペラを聴け!―食わず嫌いに贈るオペラ名盤&裏名盤ガイド』洋泉社 洋泉社MOOK　1999年　ISBN 978-4896913552 『「パクリ・盗作」スキャンダル読本』宝島社 別冊宝島1257 2006年 ISBN 978-4796650724 『クラシック・スナイパー1』青弓社 許光俊・共編著 2007年 『クラシック・スナイパー2』青弓社 許光俊・共編著 2008年 『クラシック・スナイパー3』青弓社 許光俊・共編著 2008年 『クラシック・スナイパー4』青弓社 許光俊・共編著 2009年 『クラシック・スナイパー5』青弓社 許光俊・共編著 2009年 『クラシック・スナイパー6』青弓社 許光俊・共編著 2010年 『現代ピアニスト列伝』 青土社 ユリイカ2010年4月号 2010年 ISBN 978-4-7917-0207-7 『クラシック・スナイパー7』青弓社 許光俊・共編著 2011年 『クラシック・スナイパー8』青弓社 許光俊・共編著 2011年 『フルトヴェングラー』 河出書房新社 KAWADE夢ムック 2011年 ISBN 978-4-309-97760-7 《納豆漁業121メートル集合》（1994～1998）企画・出演（共演は足立智美、ジョン (犬)、山田真由美 (作曲家)等） 《取り引きに、筆写で耐えた》(2007)作曲 ^ 鈴木淳史 ontomo-mag.com ^ 鈴木, 淳史, 1970- Web NDL Authorities ^ a b Web草思 草思社 2007年 ^ “県出身の気鋭たち 鈴木淳史”. 山形新聞. (2005年5月8日)  ^ a b クラシック・スナイパー8 青弓社 ^ 「美しい日本の掲示板」(鈴木淳史著)書評 2003年8月18日［プレジデント］より 梅田望夫 ^ 高橋源一郎『もっとも危険な読書』（朝日新聞社、2001）に書評あり ^ 初版は表紙を含め本文あとがきの署名以外、著者の名前が全て「敦史」と表記されている。 ^ 「美しい日本の掲示板」(鈴木淳史著)書評プレジデント（プレジデント社）2003年8月18日号 ^ “書評　鈴木淳史『美しい日本の掲示板』”. 山形新聞. (2003年7月13日)  ^ 著者インタビュー　鈴木淳史『「電車男」は誰なのか』文學界（文藝春秋）2005年4月号 ^ 背徳のクラシック・ガイド（著　鈴木淳史）書評ブック・アサヒ・コム(朝日新聞社)2009年11月1日 ^ 青土社 ^ 河出書房新社 ^ 水中アート+納豆漁業の考古学～納豆漁業121メートル集合2006 ^ Atsufumi SUZUKI: Torihiki ni Hissha de Taeta(2007) 蛇の道はうねうね 鈴木淳史 (@suZukiatSufmi) - X（旧Twitter）
美郷村

美郷村（みさとそん）は、徳島県にあった村である。 2004年（平成16年）10月1日に麻植郡内の鴨島町、川島町、山川町と合併し吉野川市となった。美郷村であった区域は、吉野川市美郷として区分された。 徳島県のほぼ中央、吉野川中流に注いでいる川田川の上流に位置した。川田川一帯は「美郷のホタルおよび発生地」として国の天然記念物に指定されている。毎年5月下旬から6月中旬には美郷ほたるまつりが開催される。 徳島県 麻植郡 鴨島町、川島町、山川町 美馬郡 穴吹町、木屋平村 名西郡 神山町 1955年（昭和30年）1月1日 - 東山村・三山村・中枝村のそれぞれ一部が合併し、美郷村が発足。 2004年（平成16年）10月1日 - 鴨島町・川島町・山川町と合併して吉野川市となる。 中学校 吉野川市立美郷中学校（2010年より休校） 小学校 吉野川市立種野小学校（2018年合併により閉校） 吉野川市立中枝小学校（2007年より休校） 吉野川市立東山小学校（2001年より休校） 吉野川市立中村小学校（1990年より休校） 一般国道 国道193号 県道 徳島県道43号神山川島線 徳島県道245号二宮山川線 徳島県道250号三ツ木宮倉線 高開の石積み 美郷ほたる館 母衣暮露滝 平八幡神社 重楽寺 [脚注の使い方] ^ a b c d e f 立野将弘、数野智史(2014年10月5日). “吉野川市:市制10周年 「均衡取れた市」へ改革 優遇措置終了で課題も”. 毎日新聞 (毎日新聞社) 徳島県の廃止市町村一覧 麻植郡合併協議会
連弾

連弾（れんだん）とは、1台の鍵盤楽器を複数人で同時に演奏することである。 多くの場合は1台のピアノを2人で演奏することを指し、本稿でも主にこれについて触れる。この場合は2人がそれぞれ両手を用いて合計4つの手を用いるため、四手（よんしゅ）連弾などとも呼ばれる。 ピアノは元来、1人が両手を用いて演奏することを想定して作られている。しかし、ピアノは、演奏部（鍵盤）の幅が通常120cm以上あり、そこには標準で88の鍵が備えられるため、十分に2人で同時に演奏にあたることが可能である。このため、独奏曲ほどは多くないが、数多くの連弾曲が作曲されてきた。3人以上の奏者で演奏される場合もあり、用いる手の数で六手（ラフマニノフの《ワルツ》、《ロマンス》など）、八手（ラヴィニャックの《ギャロップ行進曲》など）のように呼ばれる。 なお、2人が2台のピアノで演奏するように作曲されたものはピアノ二重奏、2台ピアノなどと呼ばれる。2台ピアノのための作品をそのまま連弾で演奏することは不可能であるが、連弾のための作品を2台ピアノで演奏することは技術的に可能である。両者の複合的なものとして「二台八手」、つまり2台のピアノを4人の奏者で演奏する作品（スメタナの《ソナタ断章》、《青春のロンド》など）も存在する。 高音側（鍵盤に向かって右側）に第1奏者（イタリア語でプリモ（Primo）と呼ばれる）、低音側（左側）に第2奏者（セコンド（Secondo））が座り、音域を分担して演奏する。ペダルの操作は第2奏者が行うのが通例である。楽譜は、見開き冊子の右側に第1奏者の、左側に第2奏者のパートがそれぞれ独立して印刷されているものが多い。 主に第1奏者が高音を、第2奏者が低音を担当する。中音域で第1奏者の左手と第2奏者の右手が大きく接近し、更にそれらが交差することも珍しくなく、これが視覚的なアクロバット要素を生むこともある。極端なものでは、二人羽織のように、一方の奏者が他方の奏者に覆いかぶさるような格好となり、低音域と高音域の両方を演奏する場合もある（アレクサンドル・ローゼンブラットの《2つのロシアの主題によるコンチェルティーノ》など）。 なお、3人以上による連弾の場合、高音側に第1奏者、低音側にいくに従い第2、第3…となる。ペダルの操作はもっとも低音側の奏者が担当する。 純粋に連弾で演奏されるために作曲された作品のうち、主なものを下に挙げる。 モーツァルト：ピアノ連弾ソナタ（6曲：未完含む） チェルニー：華麗なる大ソナタ シューベルト：軍隊行進曲（3曲）、ソナタ ハ長調『大二重奏曲』D.812、幻想曲 ヘ短調 D.940 ブラームス：ハンガリー舞曲集 ドヴォルザーク：スラヴ舞曲集 ビゼー：「子供の遊び」 フォーレ：組曲「ドリー」 ドビュッシー：小組曲、スコットランド行進曲、6つの古代碑銘 ラヴェル：組曲「マ・メール・ロワ」 一方のパートが学習者のために易しく書かれており、もう一方をピアノ教師などの上級者が担当するようになっている作品が多い。 ディアベリはこの形式の作品を多く残しており、今日でも連弾初心者のためのレパートリーとして広く演奏されている。 オーケストラに匹敵する広い音域をもつピアノを、4つの手を用いて演奏することでより多くの音を同時に演奏できるようになることから、広い音域や多数の声部からなる合奏のための作品を連弾に編曲することは古くから頻繁に行われてきた。 録音という技術がなかった時代、オーケストラ曲を家庭などの演奏会以外の場で楽しむために、またオペラやバレエの稽古でオーケストラ伴奏の代わりが必要な場合などにも、連弾は重要な手段として用いられた。 また、リストが数多くのオーケストラ曲をピアノ独奏に編曲したように、単なる代用品にとどまらない芸術性や、高い演奏効果を備えた編曲も多く存在している。 なお、前述したようなオーケストラとの親和性の高さから、連弾や2台ピアノのために作曲したものをオーケストレーションするという方法で管弦楽曲を作曲することはしばしば行われる。 中村姉妹 仲道姉妹（仲道郁代・仲道祐子） 花房姉妹（花房晴美・花房真美） レ・フレール Jumelles CHIHIRO & MICHIRU ラベック姉妹 Duetwo（デュエットゥ） プリムローズ・マジック（石岡久乃・安宅薫） コンタルスキー兄弟 デュオ・クロムランク ピアノデュオ・クトロヴァッツ ザイラー・ピアノ・デュオ ピアノデュオ・ラフェリ（竹添歩・金沢昭奈） 鍵盤男子（大井健・中村匡宏） NIRA（藤崎ふみ・藤崎しおり） Kitri（キトリ） ごぼう（青木沙耶花・山﨑友里） Rhythm Trick（リサ・ひかりん） ^ “ピアノの鍵盤数が88鍵から増えないわけは？”. ヤマハ株式会社. 2021年9月10日閲覧。
3月17日 (旧暦)

旧暦3月17日は旧暦3月の17日目である。六曜は先勝である。 永正10年（ユリウス暦1513年4月22日） - 立花道雪、武将（+ 1585年） 寛政9年（グレゴリオ暦1797年4月13日） - 大原幽学、農政学者（+ 1858年） 明治3年（グレゴリオ暦1870年4月17日） - 三田村鳶魚、随筆家・時代考証家（+ 1952年） 明治3年（グレゴリオ暦1870年4月17日） - 谷口尚真、軍人（+ 1941年） 大化5年（ユリウス暦649年5月3日） - 阿倍内麻呂、飛鳥時代の豪族（生年不明） 大同元年（ユリウス暦806年4月9日） - 桓武天皇、50代天皇（* 737年） 応保2年（ユリウス暦1162年5月2日） - 平基盛、平家の武将（* 1139年） 旧暦の日付の一覧：1月 2月 3月 4月 5月 6月 7月 8月 9月 10月 11月 12月 前日:3月16日 翌日:3月18日 前月:2月17日 翌月:4月17日 新暦:3月17日 旧暦・閏月 六曜 日本の元号一覧 ^ 楠戸 2009, p. 165.