ジミー・ヒース

ジミー・ヒース（Jimmy Heath、1926年10月25日 - 2020年1月19日）は、アメリカ合衆国のジャズ・サクソフォーン奏者、作曲家、アレンジャー。あだ名は「リトル・バード (Little Bird)」。ベースのパーシー・ヒース、ドラムのアルバート・ヒースは兄弟。ジェームズ・エムトゥーメの父にあたる。 元はアルト・サクソフォーンを吹いていたが、1940年代後半にチャーリー・パーカーがハワード・マギーやディジー・ガレスピーと演奏しているのを聴き、テナーに変えた。それ故、「リトル・バード」と呼ばれるようになった。 1959年にジョン・コルトレーンに替わりマイルス・デイヴィス・バンドに短期間参加。ケニー・ドーハムやギル・エヴァンスとも共演。 1960年代にはミルト・ジャクソンやアート・ファーマーとよく共演。 1975年、兄弟でザ・ヒース・ブラザーズを組み、ピアノのスタンリー・カウエルも参加した。 1956年にチェット・ベイカーとアート・ペッパーのアルバム『プレイボーイズ (Playboys)』では、曲の大半を作曲した。 1980年代に、ニューヨーク市立大学クイーンズ校の音楽学部の教授に就任。20年以上教えた。ドナルド・バードなどを招聘した 。 米ジョージア州ローガンビルで、老衰のために亡くなった。 友人のマイルス・デイヴィスは自伝『完本マイルス・デイヴィス自叙伝』（中山康樹訳）（p236）で1952年をふりかえる。 「ジミーは小さな足をしていたが、いつも格好良い靴を履いて粋な服を着ていた。ヒース兄弟は音楽一家で、しかも母親が大変な料理上手だったから、ヒース家にはいつも、たくさんのミュージシャンがたむろしていた。ジミーはビッグ・バンドを持っていて、そこにはジョン・コルトレーンも入っていた。奴らはヒップで、演奏もすごい、すばらしい連中だった」。 「C.T.A.」：リー・モーガンが1957年アルバム『キャンディ』で、マイルス・デイヴィスがブルーノートで演奏した。 「Gingerbread Boy」：マイルス・デイヴィスが1967年アルバム『マイルス・スマイルズ』と『Live In Europe 1967』（2011年発売）で演奏。 ヒースは1991年、コルトレーンの伝記ドキュメンタリー『ジョン・コルトレーンの世界』に出演し、コルトレーンに関し多くのことを語った。 『ザ・サンパー』 - The Thumper (1959年、Riverside) 『リアリー・ビッグ!』 - Really Big! (1960年、Riverside) 『ザ・クォータ』 - The Quota (1961年、Riverside) 『トリプル・スレット』 - Triple Threat (1962年、Riverside) 『スワンプ・シード』 - Swamp Seed (1963年、Riverside) Fast Company (1964年、Milestone) Nice People (1964年、Original Jazz Classics) 『オン・ザ・トレイル』 - On the Trail (1964年、Riverside) Jam Gems: Live at the Left Bank (1965年、Label M) ※with フレディ・ハバード 『ギャップ・シーラー』 - The Gap Sealer (1972年、Cobblestone) ※『Jimmy』(Muse)として再発あり Love and Understanding (1973年、Muse) The Time and the Place (1974年、Landmark) 『ピクチャー・オブ・ヒース』 - Picture of Heath (1975年、Xanadu) 『ニュー・ピクチャー』 - New Picture (1985年、Landmark) 『ピアー・プレジャー』 - Peer Pleasure (1987年、Landmark) You've Changed (1991年、SteepleChase) 『リトル・マン・ビッグ・バンド』 - Little Man Big Band (1992年、Verve) You or Me (1995年、SteepleChase) Turn Up the Heath (2006年、Planet Arts) Endless Search (2010年、Origin) Our Jazz Family(2012年、JZAZ Records) Togetherness:Live at the Blue Note (2014年、Jazz Legacy Productions) My Ideal (2014年、Jazz Elite S.P.) ※デジタル Love Letter (2020年、Impulse!) 『マーチン・オン!』 - Marchin' On! (1975年、Strata-East) 『パッシング・スルー…』 - Passin' Thru (1978年、Columbia) Live at the Public Theatre (1979年、Columbia) In Motion (1979年、Columbia) Expressions of Life (1980年、Columbia) 『ブラザリィ・ラヴ』 - Brotherly Love (1981年、Antilles) Brothers and Others (1981年、Antilles) As We Were Saying (1997年、Concord) Jazz Family (1998年、Concord) Endurance (2009年、Jazz Legacy Productions) ハワード・マギー : 『ハワード・マギー&ミルト・ジャクソン』 - The Howard McGhee Sextet with Milt Jackson (1948年) ブルー・ミッチェル : 『ブルー・ソウル』 - Blue Soul (1959年、Riverside) ジュリアン・プリースター : 『キープ・スウィンギン』 - Keep Swingin' (1960年、Riverside) サム・ジョーンズ : 『ザ・ソウル・ソサエティ』 - The Soul Society (1960年、Riverside) ナット・アダレイ : That's Right! (1960年、Riverside) ケニー・ドーハム : 『ショウボート』 - Showboat (1960年、Time) エルモ・ホープ : 『ホームカミング!』 - Homecoming! (1961年、Riverside) ブルー・ミッチェル : 『ア・シュア・シング』 - A Sure Thing (1962年、Riverside) カーティス・フラー : 『ソウル・トロンボーン』 - Soul Trombone (1962年、Impulse!) ミルト・ジャクソン : 『ビッグ・バグス』 - Big Bags (1962年、Riverside) ミルト・ジャクソン : 『インヴィテーション』 - Invitation (1962年、Riverside) ポニー・ポインデクスター : 『ポニーズ・エクスプレス』 - Pony's Express (1962年) ミルト・ジャクソン : 『ステイトメンツ』 - Statements (1962年、Impulse!) ミルト・ジャクソン : 『ミルト・ジャクソン・アット・ザ・ヴィレッジ・ゲイト』 - Milt Jackson Quintet Live at the Village Gate (1963年、Riverside) ミルト・ジャクソン : 『ヴァイブレイションズ』 - Vibrations (1964年、Atlantic) ミルト・ジャクソン : 『ジャズ・ン・サンバ』 - Jazz 'n' Samba (1964年、Impulse!) ミルト・ジャクソン : 『イン・ア・ニュー・セッティング』 - In a New Setting (1964年、Limelight) ミルト・ジャクソン : 『モンタレー・ミスト』 - Ray Brown / Milt Jackson (1965年、Verve) ※with レイ・ブラウン ドナルド・バード : 『アップ・ウィズ・ドナルド・バード』 - Up with Donald Byrd (1965年、Verve) カル・ジェイダー : 『ソウル・ソース』 - Soul Sauce (1965年、Verve) ミルト・ジャクソン : 『ボーン・フリー』 - Born Free (1966年、Limelight) アルバート・ヒース : 『カワイダ』 - Kawaida (1969年、O'Be) ※with エド・ブラックウェル、ハービー・ハンコック、バスター・ウィリアムス、ジェームズ・エムトゥーメ ハービー・マン : Big Boss Mann (1970年) チャールズ・アーランド : Black Drops (1970年、Prestige) カーティス・フラー : 『スモーキン』 - Smokin' (1972年、Mainstream) ドン・パターソン : These Are Soulful Days (1972年、Muse) レッド・ガーランド : 『ザ・クオータ』 - The Quota (1974年) ミルト・ジャクソン : 『オリンガ』 - Olinga (1974年、CTI) スタンリー・カウエル : 『リジェネレーション』 - Regeneration (1976年) コンティニュアム : 『マッド・アバウト・タッド (タッド・ダメロンに捧ぐ)』 - Mad About Tadd (1980年、Palo Alto) モダン・ジャズ・カルテット : 『結成40周年記念』 - MJQ & Friends: A 40th Anniversary Celebration (1994年、Atlantic) ナンシー・ウィルソン : 『ターンド・トゥ・ブルー』 - Turned to Blue (2006年) ^ a b c d e f Allmusic biography ^ National Endowment for the Arts. “NEA Jazz Masters: Jimmy Heath”. National Endowment for the Arts. 2012年3月20日時点のオリジナルよりアーカイブ。2010年7月20日閲覧。 ^ a b c Friedwald, Will (July 19, 2010). “A Jazz Colossus Steps Out”. The Wall Street Journal (New York: Dow Jones & Co.). ISSN 0099-9660. http://online.wsj.com/article/SB10001424052748704518904575366003370572496.html?KEYWORDS=jimmy+heath July 20, 2010閲覧。  ^ Berman, Eleanor. "The jazz of Queens encompasses music royalty", Pittsburgh Post-Gazette, January 1, 2006. Accessed October 1, 2009. "When the trolley tour proceeds, Mr. Knight points out the nearby Dorie Miller Houses, a co-op apartment complex in Corona where Clark Terry and Cannonball and Nat Adderley lived and where saxophonist Jimmy Heath still resides." ^ CUNY.edu ^ "ジャズ・サックス奏者のジミー・ヒース（Jimmy Heath）が死去" Jazz 2.0 2020年1月21日 ^ Allmusic review 公式ウェブサイト ジミー・ヒース - Discogs Brotherly Jazz:The Heath Brothers DVD Documentary Jimmy Heath's oral history video excerpts at The National Visionary Leadership Project [1] B.S.O Chico y Rita Film.