laion/Wikipedia-Exotic huggingface dataset:
DOCUMENTARY of AKB48 Show must go on 少女たちは傷つきながら、夢を見る

『DOCUMENTARY of AKB48 Show must go on 少女たちは傷つきながら、夢を見る』（ドキュメンタリー オブ エーケービーフォーティエイト ショウ マスト ゴー オン しょうじょたちはきずつきながら、ゆめをみる）は、2012年の日本のドキュメンタリー映画。AKB48のドキュメンタリー映画第2作。2011年の1年間を扱っている。 監督は、AKB48のメジャーデビュー間もない頃の「軽蔑していた愛情」から本作公開時点での最新作「上からマリコ」にいたるまでミュージック・ビデオを多く手がけてきた高橋栄樹。ナレーションは声優の能登麻美子が担当。主題歌「ファースト・ラビット」が映画用に書き下ろされた。 2011年3月11日に発生した東北地方太平洋沖地震（東日本大震災）復興支援のため、AKB48と姉妹グループが同年5月から開始した「誰かのために」プロジェクト被災地訪問ライブ活動の様子と、宮城県仙台市出身で当時のメンバー唯一の被災者だった12期研究生（当時）岩田華怜へのインタビューを軸に、前田敦子が大島優子から1位の座を奪回した『AKB48 22ndシングル 選抜総選挙』や、過呼吸と脱水症状で倒れるメンバーが続出した西武ドームコンサートの凄絶な舞台裏、そして新たに研究生から昇格したメンバーだけで結成されたチーム4の紆余曲折などが描かれた。高橋監督には、AKB48総合プロデューサーの秋元康から「被災地支援活動に対する彼女たちの思いや西武ドーム公演を柱として、AKBの持っている"光と影"の部分を捉えてほしい」という指示があったという。 映画観客動員ランキング（興行通信社調べ）では初登場第7位を記録している。それまでAKB48に関心のなかったような人が高く評価したり、中には「これは一種の戦争映画」などと形容するツイートも見られた。ラッパーで映画評論家の宇多丸は「日本アイドル史上に残る日本型アイドルの進化史の一つの到達点。臨界点といっていい」と絶賛した。しかし監督の高橋自身は自ら作った作品であるにもかかわらず、震災から13年が経過した2024年3月11日の時点でも、公開以来いまだに見ることができないと明かしている。 監督：高橋栄樹 企画：秋元康 製作：窪田康志（AKS）、新坂純一（東宝）、秋元伸介（秋元康事務所）、北川謙二（north river）、吉田立（NHKエンタープライズ） プロデューサー：古澤佳寛、磯野久美子（秋元康事務所）、松村匠（AKS）、牧野彰宏（AKS）、岸辺香里 スーパーバイジングプロデューサー：石原真（NHK） ラインプロデューサー：篠田学（秋元康事務所）、古澤佳寛、大日方教史 音楽：大坪弘人 主題歌：AKB48「ファースト・ラビット」 （You, Be Cool! / KING RECORDS） 撮影：村上拓 録音：久連石由文 編集：伊藤潤一 ナレーション：能登麻美子 制作：north river 制作協力：KRK PRODUCE、パイプライン 製作：AKS、東宝、秋元康事務所、north river、NHKエンタープライズ 配給：東宝映像事業部 [脚注の使い方] ^ 「キネマ旬報」2013年2月下旬決算特別号 210頁 ^ “高橋栄樹監督「AKB48を尊敬していただく」 - ドキュメンタリー映画第2弾”. マイナビニュース (2012年1月22日). 2020年8月24日閲覧。 ^ “『ALWAYS』がV2で10億円！『ミッション:インポッシブル』は50億円突破!!　AKBドキュメンタリーは7位初登場!!”. シネマトゥデイ (2012年2月1日). 2012年2月1日閲覧。 ^ “震災後のAKB48「少女たちは傷つきながら、夢を見る」”. エキサイト：ニュース (2012年2月7日). 2020年8月24日閲覧。 ^ “ラッパー宇多丸が「AKB」ドキュメントを絶賛　これは「戦場だ」「バトルロワイヤルだ」「臨界点だ」”. J-CASTニュース (2012年2月21日). 2020年8月24日閲覧。 ^ 高橋栄樹の2024年3月11日のポスト、2024年3月14日閲覧。 風は吹いている - 2011年10月26日に発売されたAKB48のメジャー23作目のシングルで、東日本大震災の被災地へ向けた「震災復興応援ソング」として制作されたメッセージソング。劇中でも被災地訪問ライブで歌う様子が映し出されている。 DOCUMENTARY of AKB48 AKB48+1 - 前作と同様、映画公開前の2012年1月23日深夜にNHK総合で放映されたテレビドキュメンタリー作品。AtoZ形式で2011年の活動を振り返る構成となっている。バンド形式の「GIVE ME FIVE!」の半年におよぶ楽器演奏特訓風景、メンバー全員によるインフルエンザ予防接種風景の映像が公開された。声優の保村真がナレーションを、AtoZ部分のタイトルコールはAKB48グループ（SDN48を除く）のOvertureを歌うDJ TAZがそれぞれ担当した。同年4月20日にリリースされたDVDの映像特典として、ディレクターズ・カット版が「ファースト・ラビット」PVと共に収録。 めざましテレビ - 2012年1月24日放映の芸能コーナー「見たもんGA-CHI」で、映画が未公開映像も含めて取り上げられた。 公式ウェブサイト - 2016年12月30日時点のオリジナルよりアーカイブ 高橋栄樹監督インタビュー DOCUMENTARY of AKB48 Show must go on 少女たちは傷つきながら、夢を見る - allcinema DOCUMENTARY of AKB48 Show must go on 少女たちは傷つきながら、夢を見る - KINENOTE 表示 編集
葉室光俊

葉室 光俊（はむろ みつとし）は、鎌倉時代中期の公家・歌人。権中納言・葉室光親の子。官位は正四位下・右大弁。新三十六歌仙の一人。子に大僧都・定円、尚侍家中納言（藤原親子）、鷹司院帥がおり共に勅撰歌人である。出家して真観と称した。右大弁入道等とも呼ばれる。 葉室光親の子として誕生。母は順徳天皇の乳母としても知られる藤原経子。同腹の弟に後嵯峨院の院司葉室定嗣がいる。 承久2年（1220年）、右少弁蔵人に任じられる。翌承久3年（1221年）、承久の乱敗北により、父光親は死罪、光俊も連座して筑紫国に配流されたが、嘉禄2年（1226年）以降は中央に返り咲き、後堀河院院司別当に至る。正四位下、右衛門権佐、右大弁。嘉禄2年（1236年）出家、法号真観。 歌人としては、始め藤原定家に師事し、『新勅撰和歌集』で勅撰集入集を果たすが、やがて正三位知家（藤原知家）らと共に、御子左派への対抗勢力を形成。『現存和歌六帖』『秋風和歌集』等の編纂、『難続後撰』等の著述によってその立場を主張した。文応元年（1260年）以降、6代将軍・宗尊親王の歌の師として、鎌倉歌壇にも重きをなす。歌枕の研究に『風土記』を活用したことでも知られる。また、宗尊親王の後援を背景として、後嵯峨院の命により『続古今和歌集』撰者に加えられる等、中央歌壇にも影響力を持ったが、親王の失脚に伴い、勢いを失った。 父：葉室光親（1176-1221） 母：吉田経子 - 吉田定経の娘 妻：不詳 男子：定円 女子：尚侍家中納言 - 親子 女子：鷹司院帥 撰歌 『現存和歌六帖』 1249年（建長元年）12月、後嵯峨院に初稿提出。 『秋風和歌集』 1251年（建長3年）冬頃。20巻1365首。 『石間集』 1256年（建長8年）9月以降、1275年（建治元年）9月以前。10巻。散逸。 『瓊玉和歌集』 宗尊親王の家集。1264年（文永元年）12月9日撰進。10巻508首。 『現存三十六人詩歌』 1276年（建治2年）、北条時宗による屏風詩歌。 私家集 『閑放集』 残決のみ伝存。 歌論 『難続後撰』 1251年（建長3年）『続後撰和歌集』完成後、為家による撰歌を批判。散逸。 『簸河上』 1260年（文応元年）5月頃。『新撰髄脳』『俊頼髄脳』の影響を受けた歌論。 [脚注の使い方] ^ あるいは貞観とも。 ^ 小森正明「葉室定嗣小伝」『書陵部紀要』第73号、2022年、3頁 ^ a b 兼岡（参考文献） ^ 佐藤（参考文献） 兼岡理恵 「真観と風土記--十三世紀風土記受容の一側面」 『東京大学国文学論集』 (1),33-47 2006年5月 東京大学文学部国文学研究室,実践女子大学 中川博夫 「校本『簸河上』」 『国文学研究資料館紀要』 (22),143-176 1996年3月 国文学研究資料館 佐藤恒雄 「続古今和歌集の撰集について (再考)」 『香川大学教育学部研究報告. 第I部』 122,一-十七 2004年 香川大学 尚侍家中納言 鷹司院帥 宗尊親王 続古今和歌集 ポータル 文学
元志

元 志（げん し、生年不詳 - 524年）は、北魏の皇族。字は猛略。 武川鎮将の拓跋蘭（拓跋斉の子）の子として生まれた。若い頃から広く書物を読み、文才があった。洛陽県令となり、御史中尉の李彪と道の通行を争って、ともに入朝すると、孝文帝の前で理非を述べた。馮昭儀（後の孝文幽皇后）の弟の馮俊興が権勢をたのんで横暴をふるったため、元志はかれを収監して処刑した。このため太尉主簿に左遷された。まもなく従事中郎となった。 孝文帝の南征のおり、帝が微服で観戦していたところ、一本の矢が帝の身に向けられた。元志が身をもってかばったため、帝は危難を免れた。矢は元志の目に当たって、片眼を失明した。元志は行恒州事として赴任した。宣武帝のとき、荊州刺史に任じられた。御史中尉の王顕に人身売買の罪を告発されたが、赦免された。516年（熙平元年）、荊沔都督として南朝梁の軍を破り、南朝梁の恒農郡太守の王世定らを斬った。廷尉卿を兼ねた。後に揚州刺史に任じられ、建忠伯の爵位を受けた。まもなく雍州刺史に転出した。 晩年の元志は声伎を好み、揚州において百人近くを侍らせ、持ち物や服装も珍美なものが多かった。雍州に赴任すると、奢侈はますます激しくなり、その統治も収奪がひどく、名誉を損なった。 524年（正光5年）、莫折念生の乱が起こると、元志は西征都督に任じられて反乱討伐にあたった。莫折念生の弟の莫折天生が隴口に駐屯して、元志と対峙した。元志は敗れて軍隊を放棄し岐州に逃げ帰った。反乱軍は岐州城を攻撃した。岐州刺史の裴芬之（裴叔業の子）は城民が反乱側と通じていると疑い、城を出ようとしたが、元志は聞き入れなかった。城民は開門して反乱軍を引き入れ、元志と裴芬之を拘束して莫折念生のもとに送った。元志は裴芬之とともに殺害された。531年（普泰元年）、尚書僕射・太保の位を追贈された。 『魏書』巻14 列伝第2 『北史』巻15 列伝第3
守護天使

守護天使（しゅごてんし、英語: Guardian angel）は、一人一人についていて守り導く天使のこと。神が人間につけた天使で、その守護する対象に対して善を勧め悪を退けるようその心を導くとされる（カトリック教会）。欧州の都市にも守護天使を持つものが多い。 正教会などキリスト教のある教派で信じられている。日本ハリストス正教会では守護神使ともいう。 出生時に与えられる守護霊の概念のキリスト教化されたものと考えられる。 カトリック教会での守護天使の祝日は10月2日である。 キリスト教における守護天使に関する教義は神学者トマス・アクィナスによって集成されている。トマスによると、全ての人々、クリスチャンであれ、それ以外であれ、たとえ大罪人であれ、決して離れることのない守護天使がついている、とする。守護天使とその守護する人間との関係について、守護天使は、人が自由意思を悪の方向に用いようとした時にも、それを止めさせることはしないが、その心を照らして良い方向に向けて霊感を吹き込むことだけをする、という。さらに守護天使とのコミュニケーションについて、人は天使に語りかけることが可能で、天使たちはその必要性、希望、欲求によって人間に語りかけ、啓蒙するとしている。 カトリック教会は、聖書における守護天使に関する記述は次のとおりとしている。 「あなたには災難もふりかかることがなく天幕には疫病も触れることがない。主はあなたのために、御使いに命じてあなたの道のどこにおいても守らせてくださる。彼らはあなたをその手にのせて運び、足が石に当たらないように守る。」 （詩編91.10-12） 「これらの小さな者を一人でも軽んじないように気をつけなさい。言っておくが、彼らの天使たちは天でいつもわたしの天の父の御顔を仰いでいるのである」（マタイ18.10）。 カトリック教会のカテキズムでは天使及び守護天使について次のようにしている。（カッコ内の数字はカテキズムの段数を表す。） 　 天使は全存在をあげて神に仕える者、神の使者です（329）。 天使は純粋に霊的な被造物として、知性と意思を備えています（330）。 人間は生まれてから死ぬときまで、天使たちの保護と執り成しを受けています。信者は保護者のような守護の天使に付き添われ、守られています。(336) 265代ローマ教皇ベネディクト16世は、10月2日（守護天使の祝日）におけるサン・ピエトロ広場に集まった信者へのメッセージで、守護天使について、次のように述べている。 「親愛なる友人の皆様。主（「イエスキリスト」を意味する。以下同じ）はいつも近くにいて、人類の歴史の中で働いておられます。主はまたご自分の天使たちの特別な現存をもってわたしたちとともにいてくださいます。今日、教会は天使たちを「守護の天使」、すなわちすべての人に対する神の気遣いの奉仕者としてあがめます。人間のいのちは、初めから死の時まで、天使たちの絶えざる保護に包まれています。天使たちは、勝利の元后であるロザリオの聖母の冠でもあります。（以下略）」 カトリック教会は10月2日を守護天使の記念日とするが、その始まりは16世紀の中盤にかけてみることができる。この日は当初は聖務日課書に定められておらず、コルドバやトレドのような特定の地方教会で守護天使を記念する日とされていた。教会の暦に入れられたのは、17世紀初頭の教皇パウロ5世の時代であり、任意で記念するものとして入れられた。 その当時は、聖ミカエルの祝日の後にくる日とされ、聖ミカエルの祝日の補填的なものと考えられたようであるが、17世紀後半の教皇クレメント10世の時代に、10月2日と固定された日付が設定された。 最終的に現在のような守護天使の記念日として定められたのは19世紀後半、教皇レオ13世の時代である。 ^ カトリック要理の友　第６課 天使　心のともしび運動本部編　 ^ 「天使伝説」バオラ・ジオベッティ著p171～172 ^ 女子パウロ会・Laudate 10月2日聖人カレンダー・守護天使の祝日 ^ 『カトリック教会のカテキズム:日本語版』　日本カトリック司教協議会　カトリック中央協議会 ^ 教皇ベネディクト十六世の2011年10月2日の「お告げの祈り」のことば カトリック中央協議会 ^ Feast of Guardian Angels　CATHOLIC ENCYCLOPEDIA 天使 御使い 天使の一覧 天使 (通用) 堕天使 守護神
Advance (入野自由のアルバム)

『Advance』（アドバンス）は、入野自由の2枚目のミニアルバム。2011年11月9日にKiramuneから発売された。 歌手活動2枚目のアルバム。初回限定盤と通常盤の2種リリースで、前者にはPVと自身初となるBirthday Live映像を収録したDVDが同梱されている。タイトルのadvanceは一歩進んだ思いあがりから付けられた 2曲目「Zero」は、入野曰く「明るいナンバー、雰囲気のあるナンバーを踏まえた勢い重視の楽曲で、PVでは踊りがテーマになっている。CDジャーナルは、「軽快なポップスでは持ち味のどこまでも爽やかで、くすぐったくなるほどの甘い歌声で聴かせる。」と評した。 overture [1:01] Zero [4:15] 作詞：IOCHI、作曲・編曲：酒井ミキオ High Drive [3:42] 作詞・作曲・編曲：酒井ミキオ Try Again [4:16] 作詞：春和文、作曲・編曲：ARCHIBOLD ABC [4:00] 作詞・作曲・編曲：渡辺翔 ZIP ROCK! [3:44] 作詞：只野菜摘、作曲・編曲：河原嶺旭 星空WEEKEND [3:41] 作詞：六ツ見純代、作曲・編曲：河原嶺旭 DVD 初回限定盤のみに同梱。 Zero（PV） digest of 'Birthday Live' 2011.2.19 ASTROHALL TRAILER ^ a b “カラフル（初回生産限定盤）”. ORICON STYLE. オリコン. 2013年11月7日閲覧。 ^ a b 『あにみゅ! 2011年秋号』、学研マーケティング、2011年11月、78頁、2012年1月13日閲覧。  ^ “入野自由 ／ Advance”. CDジャーナル (2011年11月9日). 2012年1月13日閲覧。 ^ “Billboard JAPAN HOT 100 2011/11/21 付け”. Billboard JAPAN. 阪神コンテンツリンク. 2013年11月17日閲覧。 ランティスによる紹介ページ 豪華盤 通常盤 Kiramuneによる紹介ページ
二項式

代数学における二項多項式あるいは二項式（にこうしき、英: bi­nomial）は、二つの項（各項はつまり単項式）の和となっている多項式をいう。二項式は単項式に次いで最も簡単な種類の多項式である。 二項式は二つの単項式の和となっている多項式をいうのだから、ひとつの不定元（あるいは変数）x に関する二項式（一元二項式あるいは一変数（英語版）二項式）は、適当な定数 a, b および相異なる自然数 m, n を用いて a x m − b x n {\displaystyle ax^{m}-bx^{n}} の形に書くことができる。ローラン多項式を考えている文脈では、ローラン二項式（あるいは単に二項式）は、形の上では先ほどの式と同じだが、冪指数 m, n が負の整数となることが許されるようなものとして定義される。 より一般に、多変数の二項式は a x 1 n 1 ⋯ x i n i − b x 1 m 1 ⋯ x j m j {\displaystyle ax_{1}^{n_{1}}\dotsb x_{i}^{n_{i}}-bx_{1}^{m_{1}}\dotsb x_{j}^{m_{j}}} の形に書くことができる。例えば 3 x − 2 x 2 {\displaystyle 3x-2x^{2}} x y + y x 2 {\displaystyle xy+yx^{2}} 0.9 x 3 + π y 2 {\displaystyle 0.9x^{3}+\pi y^{2}} などが二項式である。 二項式 x2 − y2 は二つの二項式の積に因数分解される: x2 − y2 = (x + y)(x − y). より一般に、xn+1 − yn+1 = (x − y)∑n k=0 xkyn−k が成り立つ。 複素数係数の多項式を考えている場合には、別な一般化として x2 + y2 = x2 − (iy)2 = (x − iy)(x + iy) も考えられる。 二つの一次二項式 (ax + b) および (cx + d) の積 (ax + b)(cx + d) = acx2 + (ad + bc)x + bd は三項式である。 二項冪、すなわち二項式 x + y の n-乗 (x + y)n は二項定理（あるいは同じことだがパスカルの三角形）の意味するところによって展開することができる。例えば、二項式 x + y の平方は、各々の項の平方と互いの項の積の二倍との和に等しい: (x + y)^2 = x2 + 2xy + y2. この展開式に現れた各項の係数の組 (1, 2, 1) は二項係数であり、パスカルの三角形の上から二段目の行に出現する。同様に n 段目の行に現れる数を用いて n-乗の展開も計算できる。 上記の二項式の平方に対する公式をピュタゴラス三つ組を生成するための "(m, n)-公式" に応用することができる: m < n に対して a = n2 − m2, b = 2mn, c = n2 + m2 と置けば a2 + b2 = c2 が成り立つ。 二つの立方の和あるいは差に表される二項式は以下のように低次の多項式に因数分解することができる: x3 + y3 = (x + y)(x2 − xy + y2), x3 − y3 = (x − y)(x2 + xy + y2). 平方完成 二項分布 初等組合せ論に関する話題の一覧（英語版） (which contains a large number of related links) ^ Weisstein, Eric W. "Binomial". mathworld.wolfram.com (英語). ^ Sturmfels, Bernd (2002). “Solving Systems of Polynomial Equations”. CBMS Regional Conference Series in Mathematics (Conference Board of the Mathematical Sciences) (97): 62. https://books.google.co.jp/books?id=N9c8bWxkz9gC 21 March 2014閲覧。.  L. Bostock, and S. Chandler (1978). Pure Mathematics 1. ISBN 0 85950 0926. pp. 36. Weisstein, Eric W. "Binomial". mathworld.wolfram.com (英語). Hazewinkel, Michiel, ed. (2001), “Binomial”, Encyclopedia of Mathematics, Springer, ISBN 978-1-55608-010-4, https://www.encyclopediaofmath.org/index.php?title=Binomial : (二項代数式のことも二項式 (binomial) と呼んでいるので注意)
養父警察署

養父警察署（やぶけいさつしょ）は、兵庫県警察が管轄されていた警察署の一つ。 兵庫県養父市八鹿町下網場364番地の1 養父市全域 2004年（平成16年）4月1日 - 兵庫県八鹿警察署から改称。 2021年3月22日 - 朝来警察署と統合し廃止。「兵庫県警察養父警察センター」となる。なお、運転免許更新事務については、近隣の「但馬免許センター（試験場）」での更新を日曜のみから平日（月曜日）に拡大したことにより廃止された。 八鹿駅前交番 - 養父市八鹿町八鹿49-5 伊佐駐在所 - 養父市八鹿町浅間1256-11 宿南駐在所 - 養父市八鹿町宿南460 高柳駐在所 - 養父市八鹿町高柳683-1 上野駐在所 - 養父市上野962-1 養父駐在所 - 養父市養父市場506-7 広谷駐在所 - 養父市十二所268-3 浅野駐在所 - 養父市浅野7-3 建屋駐在所 - 養父市建屋454-2 口大屋駐在所 - 養父市大屋町樽見204 大屋駐在所 - 養父市大屋町大屋市場5 門野駐在所 - 養父市大屋町門野73-1 関宮駐在所 - 養父市関宮344-1 吉井駐在所 - 養父市中瀬886-1 熊次駐在所 - 養父市外野962-2 JR八鹿駅から南へ約1.5km JR養父駅から北北西へ約5km 養父警察署
火の玉ジャイヴ

「火の玉ジャイヴ」（ひのたまジャイヴ）は、日本のバンド東京スカパラダイスオーケストラの17枚目のシングル。1999年5月12日発売。発売元はavex trax。 青木達之が亡くなる前に参加した最後のシングル。後に正式加入する加藤隆志がサポートギタリストとして全曲に参加。 編曲：東京スカパラダイスオーケストラ 火の玉ジャイヴ(3:51) 作曲：冷牟田竜之 仁義なき戦いのテーマ(3:05) 作曲：津島利章 荒野の誓い(4:00) 作曲：川上つよし 情熱のイバラ(2:59) 作詞：岡村靖幸・辻睦詞（Oh! penelope）／作曲：林雅之／VOCAL：SILVA ライブ『Gunslingers -LIVE BEST-』（2001年（平成13年）3月14日） ベスト『BEST OF TOKYO SKA 1998-2007』（2007年（平成19年）3月21日） [脚注の使い方] ^ MVにも出演。 表示 編集
コニャック＝ジェイ美術館

コニャック＝ジェイ美術館（コニャック＝ジェイびじゅつかん、フランス語: Musée Cognacq-Jay）は、フランスのパリ3区にある美術館である。18世紀の美術品で知られている。 パリの「サマリテーヌ百貨店」、「サマリテーヌ・ドゥ・リュックス」百貨店の創始者エルネスト・コニャックとその妻マリー＝ルイーズ・ジェイのコレクションを展示している。コニャックは自身が営む百貨店に隣接する建物に美術館を創設した。1928年にエルネスト・コニャックが亡くなり、そのコレクションはパリ市に遺贈され、翌年から一般公開されるようになる。1981年にサマリテーヌ・ドゥ・リュックスが閉店となり、建物はオフィスに改装されて1988年にはコニャック＝ジェイ美術館も一時閉館。1990年、16世紀に建てられたマレ地区のドノン館にコレクションが移され、再び公開されるようになった。 絵画、彫刻だけでなく家具調度品や陶器、タペストリー、宝飾品なども所蔵している。ルイ15世の妃マリー・レクザンスカのサロンを再現した部屋もある。絵画にはルイ＝レオポルド・ボワイー、フランソワ・ブーシェ、カナレット、ジャン・シメオン・シャルダン、ジャン・オノレ・フラゴナール、ジャン＝バティスト・グルーズ、モーリス・カンタン・ド・ラ・トゥール、トーマス・ローレンス、ユベール・ロベール、ジョヴァンニ・バッティスタ・ティエポロ、アントワーヌ・ヴァトー等がある。彫刻はジャン＝アントワーヌ・ウードン、ジャン＝バティスト・ルモワーヌ（英語版）の作品があるその他レンブラントやポール・セザンヌ、エドガー・ドガの作品もある。 Tableau de François Boucher (画)フランソワ・ブーシェ Perrette et le pot au lait (画)ジャン・オノレ・フラゴナール 『バラムとロバ』 1626年 (画)レンブラント・ファン・レイン Le Canal de Santa Chiara, vers le sud-est à Venise (一部), 1730-1735 (画)カナレット Le Retour de Diane chasseresse, 1745 (画)フランソワ・ブーシェ La belle cuisinière (画)フランソワ・ブーシェ La laitière (画)ジャン＝バティスト・ウエ Le Banquet de Cléopâtre,1742-1743 (画)ジョヴァンニ・バッティスタ・ティエポロ [脚注の使い方] ^ Paris Musée ウィキメディア・コモンズには、コニャック＝ジェイ美術館に関連するメディアがあります。 Official website マダム・ド・モンタランベールのミュゼ訪問 コニャック＝ジェイ美術館 by MMF
ウジェーヌ・ブーダン美術館

ウジェーヌ・ブーダン美術館(Musée Eugène Boudin)は、フランスのオンフルールにある美術館である。 ウジェーヌ・ブーダンとその友人アレクサンドル・デュブールの発案で1868年4月に創設された。ブーダンの死後、彼の作品53点と、彼の画家仲間らの作品17点が寄贈された。その後もオンフルールにゆかりのある印象派や現代の画家たちの作品を収集している。 ウジェーヌ・ブーダンやクロード・モネといった印象派の作品や、ギュスターヴ・クールベ、ラウル・デュフィ、ヨハン・ヨンキント等を所蔵している。また、ノルマンディの民族衣装、家具、調度品なども展示されている。 （フランス語）Musée Eugène Boudin by OFFICE DE TOURISME DE HONFLEUR マダム・ド・モンタランベールのミュゼ訪問 ウジェーヌ・ブーダン美術館 by MMF
Link-up

『link-up』（リンクアップ）は、KAmiYUの1枚目のミニアルバム。2011年8月3日にKiramuneから発売された。 神谷浩史と入野自由のユニットによる初のミニアルバム。初回限定盤と通常盤の2種リリースで、前者にはPVとメイキング映像を収録したDVDが同梱されている。尚CDジャーナルは、「青空に吸い込まれていくような爽やかなハーモニーが心地よい。」と評した。 2011年8月15日付のオリコン週間シングルチャートで13位を獲得。初動売上は0.8万枚を記録し、 オリコンデイリーチャートでは8月4日と5日でそれぞれ9位と8位を獲得し、2日連続でデイリーチャートTOP10入りを果たした。 太陽のシンパシー [5:11] 作詞：こだまさおり、作曲・編曲：藤末樹 Joe Joe Everyday [4:35] 作詞：只野菜摘、作曲・編曲：藤田宜久 心の扉 [4:23] 作詞：こだまさおり、作曲・編曲：渡辺拓也 Go the Distance [4:26] 作詞：ARCHIBOLD、春和文、作曲・編曲：ARCHIBOLD Sting of Love [4:24] 作詞：春和文、作曲：黒須克彦、編曲：藤田宜久 グラデイション [5:28] 作詞：こだまさおり、作曲・編曲：河原嶺旭 DVD 初回限定盤のみに同梱。 太陽のシンパシー（PV） making of 'link-up' TRAILER ^ “【KAmiYU（神谷浩史・入野自由）】1stミニアルバム『link-up』リリース&Talk&Liveイベント「KAmiYU in Wonderland2」開催が決定!”. OH (2011年7月4日20:24). 2012年1月13日14:51閲覧。 ^ “KAmiYU ／ link-up”. CDジャーナル (2011年8月3日). 2012年1月13日14:51閲覧。 ランティスによる紹介ページ 豪華盤 通常盤 Kiramuneによる紹介ページ
ジヴェルニー印象派美術館

ジヴェルニー印象派美術館(Musée des impressionnismes Giverny)は、フランスのジヴェルニーにある美術館である ジヴェルニー印象派美術館の前身は、テラ・アメリカン・アート財団によるジヴェルニー・アメリカン・アート美術館である。テラ財団がパリに拠点を移すことになり、ジヴェルニー・アメリカン・アート美術館はジヴェルニー印象派美術館として生まれ変わった。美術館の建物は1992年に完成したものである。庭園も整備されている Official Website ジヴェルニー印象派美術館 by MMF
ONE FOR ALL - ALL FOR ONE

『ONE FOR ALL - ALL FOR ONE』（ワン・フォー・オール　オール・フォー・ワン）は、GALNERYUSの4枚目のオリジナル・アルバム。 リリースの前年となる、2006年の暮れ、ベースを担当していたTsuiがバンドを脱退。それに伴い、本作より新たにYU-TOがベースとして加入。 リリース前となる同年6月27日に、「EVERLASTING」が、3曲入り先行シングルとしてリリースされる。なお、同作品の表題曲は、アルバム収録版とはバージョンが異なる。 音楽性として、従来のメロディックスピードメタルを主体としつつも、クラシカルな要素はやや薄れる。一方でより幅広いアプローチをみせ、また、オリジナルアルバムとしては初めて、日本語詞による楽曲を収録しているのも特徴である。 これまでのアルバムと同様、FOOL'S MATE誌の早川洋介がライナーノーツを担当。 RED HORIZON インストゥルメンタル曲。 NEW LEGEND 後にベストアルバム『BEST OF THE AWAKENING DAYS』に収録され、セルフカバーベスト『THE IRONHEARTED FLAG Vol.2: REFORMATION SIDE』には、曲名を「RISE UP (THE LEGENDARY PANTHEON)」と改題して収録された。 THE NIGHTCRAVER AIM AT THE TOP EVERLASTING リレコーディングされての収録。シングル版に比べ、キーボードソロが長くなった。ベストアルバム『BEST OF THE AWAKENING DAYS』には本作のテイクで収録され、スペシャルアルバム『UNION GIVES STRENGTH』には本作のリレコーディングバージョンが収録された。 LAST NEW SONG DON'T TOUCH THE FLAME CHASING THE WIND ベストアルバム『BEST OF THE AWAKENING DAYS』に収録され、セルフカバーベスト『THE IRONHEARTED FLAG Vol.2: REFORMATION SIDE』には、曲名を「ALONE」と改題して収録された。 SIGN OF REVOLUTION ベストアルバム『BEST OF THE AWAKENING DAYS』に収録され、セルフカバーベスト『THE IRONHEARTED FLAG Vol.2: REFORMATION SIDE』には、曲名を「THE SIGN OF THE NEXT GENERATION」と改題して収録された。 CRY FOR THE DARK ベストアルバム『BEST OF THE AWAKENING DAYS』に収録された。 THE SUN GOES DOWN インストゥルメンタル曲。 [脚注の使い方] ^ “ONE FOR ALL-ALL FOR ONE”. ORICON MUSIC. 2023年8月20日閲覧。 ^ “ガルネリウス ／ ONE FOR ALL-ALL FOR ONE”. CD Journal. 2022年9月25日閲覧。 ^ “ONE FOR ALL-ALL FOR ONE”. タワーレコード. 2022年9月25日閲覧。 表示 編集
オルレアン美術館

オルレアン美術館（オルレアンびじゅつかん、仏: Musée des beaux-arts d'Orléans）は、フランスのオルレアンにある美術館である。 1797年に開館。 15世紀から20世紀の芸術品を網羅している。コレクションには約2,000の絵画（コレッジョ、アンニーバレ・カラッチ、グイド・レーニ、セバスティアーノ・リッチ（英語版）、ディエゴ・ベラスケス、アンソニー・ヴァン・ダイク、アントワーヌ・ヴァトー, フランソワ・ブーシェ、ユベール・ロベール、ウジェーヌ・ドラクロワ、ギュスターヴ・クールベ、ポール・ゴーギャン、パブロ・ピカソ)、700の彫刻(バッチョ・バンディネッリ、オーギュスト・ロダン)、1,200以上の装飾美術品、10,000のデッサン、50,000の印刷物、ルーヴル美術館に次いで2番目の規模のフランス画家によるパステル画が含まれている。 ルネサンス： Matteo di Giovanni, ジローラモ・デル・パッキア, コレッジョ (Vierge à l'enfant, Saint Joseph et Saint Jean-Baptiste enfant, 1520), ティントレット (Portrait d'un vieil homme barbu, assis) 17世紀から18世紀：アンニーバレ・カラッチ (L'Adoration des Bergers), Antonio de Bellis, グイド・レーニ (David with the Head of Goliath, ルーヴル美術館の有名な絵画のもう一つのバージョン), ディエゴ・ベラスケス (Saint Thomas, 1619-20, フランスの美術館にあるベラスケスの3つの絵画の1つ), マッティア・プレーティ (Saint Paul et Saint Antoine), Giovanni Francesco Romanelli, セバスティアーノ・リッチ（英語版）... La vierge à l'enfant et deux anges, Matteo di Giovanni, 1485-1490. コレッジョ『聖家族と幼児洗礼者聖ヨハネ』1518年-1519年頃 Saint Thomas, ディエゴ・ベラスケス, 1619-20. Venus et Adonis, セバスティアーノ・リッチ（英語版）, 1705-1706. ヨーロッパ北部（ドイツ、フランドル）で最も古い作品は、マリヌス・ファン・レイメルスワーレの作品である。 17世紀：アンソニー・ヴァン・ダイク (Tête de vieil homme barbu), ヘンドリック・ファン・バーレン, ヒリス・モスタールト, ヤン・ブリューゲル (父), ヤン・ブリューゲル (子), ヨース・デ・モンペル (Paysage d'hiver), バルトロメウス・ブレーンベルフ, ヘラルト・セーヘルス, ヘラルト・デ・ライレッセ (Les quatre âges de l'humanité, オウィディウス『変身物語』(Métamorphoses d'Ovide)), フェルディナント・ボル, ニコラース・マース, ヤーコプ・ファン・ロイスダール(Le Troupeau sur la passerelle), サロモン・デ・ブライ, Lambert Doomer (Portrait de François Wijnants et d’Alida Essingle, en Elquanah et Anne venant recevoir la bénédiction d’Eli), エマヌエル・デ・ウィッテ (Intérieur d'un temple)... コルネリス・ビスコップ 「家族の肖像」(1660) 1990年に「オルレアン美術館所蔵フランス素描・水彩名作展 16世紀から20世紀まで」、1999年に「オルレアン美術館展: ロココからエコール・ド・パリまで」が開催された。 ウィキメディア・コモンズには、オルレアン美術館に関連するメディアがあります。 Musée des beaux-arts d'Orléans （フランス語）
ルーアン美術館

ルーアン美術館(Musée des Beaux-Arts de Rouen)は、フランスのルーアンにある美術館である。フランス国内第2位の印象派コレクションを誇る。 フランス国家が各地に作った公立美術館のひとつで、1801年に開館。60の部屋に絵画、彫刻、デッサン、装飾美術品等多くの作品が展示されている。 イタリアやフランドル、スペイン、フランスの絵画などヨーロッパ絵画の中にはヘラルト・ダヴィトの『処女の中にいるマリア』、ピエトロ・ペルジーノの『キリストの復活』、フランソワ・クルーエの『ディアナの入浴』、カラヴァッジオの『キリストの鞭打ち』、ピエール・ピュジェの彫刻『ヒドラを退治するヘラクレス』、ディエゴ・ベラスケスの『デモクリトスの肖像』等がある。デッサンのコレクションは3000点ほどが所蔵されている。18世紀の部屋を再現した部分もあり、当時の家具が配置されている。他にはピーテル・パウル・ルーベンスの『東方三博士の礼拝』、ジャン・オノレ・フラゴナールの『洗濯女たち』、ユベール・ロベールの『ロッシューギヨン城の眺め』、ドミニク・アングルの『エモン夫人の肖像』等も展示されている。また、ルーアン生まれのテオドール・ジェリコーの作品を集めた部屋もある。その他、印象派のコレクターであったフランソワ・ドポーのコレクションもあり、その中にはアルフレッド・シスレー、ピエール＝オーギュスト・ルノワール、カミーユ・ピサロ、シャルル・フレション、クロード・モネの作品等がある。 また、アメデオ・モディリアーニによる肖像画やデッサン、彫刻家レイモン・デュシャン＝ヴィヨンの作品、マルセル・デュシャンのオブジェ等もある。彫刻の庭にはラウル・デュフィの作品などが飾られている。 ヘラルト・ダヴィト, The Virgin among the Virgins フランソワ・クルーエ, Diana bathing ミケランジェロ・メリージ・ダ・カラヴァッジオ, Christ at the Column ディエゴ・ベラスケス, Democritus テオドール・ジェリコー, Capture of a horse Charles Marie Bouton, Chapelle du Calvaire dans l'église Saint-Roch テオドール・ジェリコー, Cheval arabe gris-blanc クロード・モネ, Rue Saint-Denis アルフレッド・シスレー, L'Inondation à Port-Marly アメデオ・モディリアーニ, Paul Alexandre devant un vitrage ロベール・アントワーヌ・パンション, Le Pont aux Anglais, soleil couchant, 1905. ロベール・アントワーヌ・パンション, before 1909, Péniche dans la brume, oil on canvas, 54 x 73 cm 2005年に「フランス絵画黄金の19世紀 ルーアン美術館展」が開催された。 ^ Veille Info Tourisme, p. 135 ウィキメディア・コモンズには、ルーアン美術館に関連するメディアがあります。 公式サイト（フランス語） ルーアン美術館 by MMF
ボルドー美術館

ボルドー美術館(Musée des Beaux-Arts de Bordeaux)は、フランスのボルドーにある美術館である。ボルドー市庁舎の隣に位置する。 1801年に開館。1870年に火災のために建物の一部やコレクションの一部が焼失したが、1875年から1881年にかけて再建された。 ボルドー美術館は2つの建物で構成されており、南館ではイタリアのルネサンスから19世紀までの絵画を見ることができる。ティツィアーノ、ピエトロ・ペルジーノ、ヤン・ブリューゲル (父)、フランス・ハルス、ヘンドリック・テル・ブルッヘン、ジャン・シメオン・シャルダン、ウジェーヌ・ドラクロワ、アントワーヌ＝ジャン・グロ、シャルル・フランソワ・ドービニー、アルベール・マルケ等を展示。北館では企画展が開かれる。 Eliezer and Rebecca ジャンバッティスタ・ピットーニ, av. 1725 L'embarquement de la duchesse d'Angoulême アントワーヌ＝ジャン・グロ The banks of the Oise シャルル＝フランソワ・ドービニー ミソロンギの廃墟に立つギリシア(Greece on the ruins of Missolonghi) ウジェーヌ・ドラクロワ 手を胸に当てる男の肖像 フランス・ハルス(1632) 「アポロンの馬車」 オディロン・ルドン Portrait de Gabrielle Emilie Le Tonnelier de Breteuil マリアンヌ・ロワール(c.1748) 2000年に大阪や九州で「ボルドー美術館展」が開かれ、ボルドー美術館が所蔵する19世紀から20世紀のフランス絵画が紹介された。 ウィキメディア・コモンズには、ボルドー美術館に関連するメディアがあります。 （フランス語） Musée des Beaux-Arts de Bordeaux, Bordeaux.fr （フランス語） Musée des Beaux-Arts de Bordeaux マダム・ド・モンタランベールのミュゼ訪問 ボルドー美術館 by MMF
ランビネ美術館

ランビネ美術館(Musée Lambinet)は、フランスのヴェルサイユにあるヴェルサイユ市立の美術館である。 この美術館の建物は、元は上流階級の個人住宅として1750年に建設され、1929年に当時の所有者ランビネ家よりヴェルサイユ市に遺贈されたもの。1932年に美術館として開館し、2010年にリニューアルオープンした。建物自体と一階のサロンが、1944年にフランスの歴史的記念建造物に指定されている。 ランビネ美術館には35の部屋があり、16世紀から20世紀の絵画や彫刻、ヴェルサイユ市の歴史やフランス革命時の資料、装飾美術等が展示されている。 1932年の開館に際し、それまで市立図書館に収蔵されていた絵画、彫刻、その他小物や装飾品などをここに移して公開した。 収蔵品にはランビネ家のコレクションも含まれており、この建物を購入したヴィクトール・ランビネ、市に遺贈したナタリー・ランビネの肖像画や、エミール・ランビネ(1815-1877)(Fr)といった、ランビネ家出身の画家の作品も観ることができる。 実際に人が居住したことがうかがえる部屋に展示がなされている上、18世紀当時の上流階級の寝室や居間などを再現したフロアもあり、当時の住宅に迷い込んだような雰囲気が味わえる。 所有者の夫婦がそれぞれ独立した居住スペースを持っている大きな邸宅と違い、全体に間取りが小さい。このことから、家族専用というよりは、親族や近しい人物を住まわせたり泊めるための用途があったのではと考えられている。このように邸宅を集合住宅として使う傾向は、18世紀以降出てきたとされる。 ファサードはペディメントを冠し、二人のプットが羊皮紙を支え、もう一人がコンパスでそこに図を描こうとしている建築のアレゴリーが彫刻されている。 内装は、18世紀のボワズリー（木のパネルにレリーフを施した壁）が残る。 1885から1991年に、拡張工事を行い、19世紀に増築された部分も美術館にし、2010年の再オープン時には35部屋まで展示スペースが広がった。 通りに面した門から建物まではフランス式庭園が整えられている。 Peintures du Musée Lambinet à Versailles, catalogue Somogy éditions d'art, Paris, Musée Lambinet, Versailles, 2005, ISBN 2-85056-938-0. ^ 1751年、ルイ15世の建築家であったジョゼフバルナベ・ポルションが、この土地を買い取り、個人の邸宅を建築した。（美術館の仏語ウィキペディアより。） ^ 1852年、ヴェルサイユの裁判所の判事であったヴィクトール・ランビネがこの館を買い取り、一部を集合住宅として利用した。1928年、最後の所有者、ヴィクトールの義理の娘であるナタリー・ランビネから、ヴェルサイユ市へ館が遺贈され、市は館を美術館にすることに決めた。 ^ "Notice no PA00087695". base Mérimée, ministère français de la Culture. {{cite web}}: Cite webテンプレートでは|access-date=引数が必須です。 (説明) ^ ヴェルサイユ市のサイトの考察から。http://www.versailles.fr/tourisme/un-appartement-du-xviii/ ^ 美術館の仏語ウィキペディアの説明より。 ウィキメディア・コモンズには、ランビネ美術館に関連するメディアがあります。 美術館の一覧#フランス オフィシャルサイト オフィシャルフェイスブック
草鞋

草鞋または鞋（わらじ）は、稲藁で作られる伝統的な履物の一つ。 技術的には草鞋は編物の一種と考えられてきたが、楕円状の織物の一種として位置付けるべきという見解がある。なお、草履とは異なり草鞋には足首を縛る紐がある。 草鞋は「鞋（かい）」と呼ばれる履物の一種とされた。「草鞋」や「絲鞋」は植物繊維で作られた浅形の簡便な履物であり、中国では旅などで履く消耗品として使用された。 日本へは律令制度とともに導入されたという。草鞋と同じく植物繊維で作製された履物に草履があるが、先述のように草履は草鞋にある足首を縛る紐を簡略化して成立した履物である。草鞋や草履は平安時代中期には一般庶民の履物として普及した。また、牛や馬にも蹄鉄のかわりに専用のわらじが用いられたことがあった。 日常生活においてはほとんど使用されなくなったが、祭り等の伝統行事における装束の一部として履かれるほか、沢登りなど一部用途においては柔軟で水中の苔の付着した岩でもグリップが利くことなどから標準的装備とされており、多くの登山用品店で実用品として販売されている。現在では民具作成用の藁が手に入りにくいため、ポリエステルの荷造り紐などで代用して作ることもある。 なお、長円形の物体を指す形容詞として用いられることもあり、例えばワラジムシといった名称や、大きな豚カツを「わらじトンカツ」と呼称して販売することもある。 二足の草鞋を履く - 一人の人間が趣の異なる二つの仕事を兼業すること。本来は「二足の草鞋は履けぬ」という否定的な意味合いであった。 一歳上の女房は金（かね）のわらじを履いてでも探せ - 重いが磨り減らない金属のわらじを履いて、その重さに耐えてでも（藁のわらじでは擦り切れてしまうほど歩き回る覚悟で）探すべき。 仲人はわらじ千足 - あちこち歩きまわるたとえ。 箱根山、駕籠に乗る人、担ぐ人、そのまた草鞋を作る人 - 人の身分は、上を見ても下を見ても限りがないという諺。 ＊en:Jipsin - 韓国の草鞋 ^ 吉本 忍「織機と織物と織り技術 : 共同研究 : 手織機と織物の通文化的研究」『民博通信』第132巻、国立民族学博物館、2011年3月31日、28-29頁。  ^ a b c d e f “埋文にいがた No.43”. 新潟県埋蔵文化財調査事業団 (2003年7月25日). 2023年10月22日閲覧。 ^ 田中 陽子「繍線鞋に関する一考察」『正倉院紀要』第32巻、宮内庁正倉院事務所、2010年3月、103-114頁。  ^ 大辞林 わらじ祭 - 福島県福島市夏祭りなど 鎌田三之助 - 明治の政治家。「わらじ村長」と呼ばれていた 靱皮靴（英語版） - ロシアや北欧、北米先住民は木の樹皮から靴を安価に製造した。
スナップショット・エステティック

スナップショット・エステティック（英語: snapshot aesthetic, 「美学的スナップ写真」の意）は、スナップ写真において、芸術写真に位置づけられる作品の総称である。ロバート・フランク、そしてリー・フリードランダー、ゲイリー・ウィノグランドがこの写真運動の中心人物である。 スナップショット（スナップ写真）は、日常の中の光景等を瞬間的に切り取ったものである。 「スナップショット・エステティック」の初期の理論家には、オーストリアの建築批評家ジョゼフ・アウグスト・ルクス（Joseph August Lux）がいる。ルクスは1908年（明治41年）に『コダックの芸術的秘術』 Künsterlische Kodakgeheimnisse という書籍を上梓し、同書のなかで、コダックの廉価版写真機「ブローニー」を使用することを擁護した。カトリック的近代批評に影響を受けた立場に導かれ、写真機を使用することの気楽さは、人々が自分たちの周囲や生産したものを撮影・記録することができることを意味すると論じ、ルクスの望むものは、現代世界の潮の満ち引きにおける安定性のひとつの典型であった ブローニーの登場した1900年（明治33年）以降、写真機の小型・軽量化は急速に進み、ドイツのカメラメーカーライカが生んだ「L型ライカ」や「M型ライカ」は、写真機と写真術の普及、スナップ写真の向上に寄与した。報道の分野にも積極的に使用され、アンリ・カルティエ＝ブレッソン、木村伊兵衛らは「スナップ・ショットの名手」と呼ばれた。 ヴァルター・ベンヤミンによる『複製技術時代の芸術』（1935年）によれば、「複製可能性」と「技巧の不在」が写真の本質であり、そうであるならば、もっとも芸術から遠いとみなされ、だれでも容易に撮影可能なスナップ写真にこそ、写真の本質的な可能性が宿るはずだとするのが「スナップショット・エステティック」の考え方である。つねに人物・風景が構図の中心となるスナップ写真において、予測不可能な夾雑物が思わぬ効果をもたらすことに最初に気づいたのが、ロバート・フランクである。リー・フリードランダー、ゲイリー・ウィノグランドが、追ってスナップ写真による美を追求した。「エステティック」（美学的）な「スナップ写真」という語には、「技巧の不在」であるならばそこに美意識こそが際立つという写真家たちの戦略が込められている。 このスタイルの典型における特徴は、平凡な日常的な主題、および中心を外したフレーミングであるように見える。多くの作品において、主題はイメージ間に直結した関連を欠き、個々のイメージの間にある並置関係や分裂関係に依存している。この傾向は、ジョン・シャーカフスキーが促進したものである。シャーカフスキーは、1962年（昭和37年）から1991年（平成3年）にわたってニューヨーク近代美術館（MoMA）の写真部長を務めた人物である。特筆すべき実作家は、ゲイリー・ウィノグランド、ナン・ゴールディン、ヴォルフガング・ティルマンス、マーティン・パー（英語版）、ウィリアム・エグルストン、テリー・リチャードソンらである。これらの写真家たちは、ユージン・スミスやゴードン・パークスらとは対照的に、「生活や人生を改革するのではなく、知ること」を目的としていた（ジョン・シャーカフスキー『ダイアン・アーバス』）。シャーカフスキーは、1967年（昭和42年）にMoMAで開かれ、後に影響力を持つにいたる「ニュー・ドキュメンツ展」において、ダイアン・アーバス、リー・フリードランダー、ゲイリー・ウィノグランドの作品を購入し、写真界における新傾向をはっきりと認識させた。スナップ写真のようなカジュアルなルックスをもつ写真、圧倒的にふつうの主題をもつ写真、という傾向である。 「スナップショット・エステティック」という用語は、「古典的」な白黒フィルムで撮られたヴァナキュラー写真（英語版）におけるスナップ写真家（スナップショット・アーティスト、アノニマスな作家たち）の魅力から湧き上がったものである。次のような特徴がみられる。 ハンドヘルドの写真機から生まれたものであり、現代的かつ安手のデジタルカメラが搭載する電子式ファインダー（英語版）のようには、そのファインダーは、主題が中心に据えられているかどうかをフレームの隅々まで容易に「視る」ことはできない。 自分たちの生活や人生のさまざまな儀式を記録するふつうの人々が生んだものであり、被写体となっている場所は、自分たちが暮らしたり訪れたところである。 HIROMIX、ライアン・マッギンレー（英語版）、ミコ・リム（英語版）、アーニス・バルカス（英語版）といった1990年代以降の現代写真家たちが、国際的な認知を得ているのは、スナップショット・エステティックの恩恵といえる。1990年代初頭以降、このスタイルは、ファッション写真において、とくに『ザ・フェイス（英語版）』誌のような若年層向けファッション誌においては、優勢を占めるモードとなった。この時代以降の写真界は、いわゆるヘロインシック（英語版）と関係が深く、そこにはナン・ゴールディンの作風も深く影を落としている。 1997年（平成9年）に『写真のアルケオロジー』を上梓した写真史家のジェフリー・バッチェンは、「スナップショット・エステティック」をさらに推し進め、アノニマスかつ膨大な作品群であるヴァナキュラー写真を審美的に評価した。 [脚注の使い方] ^ a b c d e f スナップショット・エステティック、暮沢剛巳、現代美術用語辞典、大日本印刷、2012年1月10日閲覧。 ^ a b c 知恵蔵2011『スナップ写真』 - コトバンク、2012年1月10日閲覧。 ^ カメラマン写真用語辞典『スナップ写真』 - コトバンク、2012年1月10日閲覧。 ^ Mark Jarzombek. "Joseph Agust Lux: Theorizing Early Amateur Photography - in Search of a "Catholic Something"," Centropa 4/1 (January 2004), 80-87. ^ ヴァナキュラー写真、小原真史、現代美術用語辞典、大日本印刷、2012年1月10日閲覧。 ジェフリー・バッチェン『写真のアルケオロジー』、1997年 / 青弓社、2010年9月 ISBN 4787272926 ヴァルター・ベンヤミン『複製技術時代の芸術』、1935年 / 晶文社、1999年11月5日 ISBN 4794912668 Joseph August Lux Künsterlische Kodakgeheimnisse, 1908. スナップ写真 ストレートフォトグラフィ グループf/64 ロモグラフィー ヘロインシック（英語版） ヴァナキュラー写真（英語版） - 「口語的な写真」 スナップショット・エステティック - 現代美術用語辞典 （大日本印刷）