バレエ・リュス

バレエ・リュス（仏: Ballets russes）は、ロシア出身の芸術プロデューサー、セルゲイ・ディアギレフ（1872年 - 1929年）が主宰したバレエ団である。 「ロシア・バレエ団」とも呼ばれ、1909年にパリのシャトレ座で旗揚げをしてから、ディアギレフ死去後の1929年に解散するまでの間、パリを中心として活動し、今日のモダンバレエにおける基礎を築き、「総合芸術としてのバレエ」という、これまでになかった芸術スタイルを確立させた。集まった芸術家たちの気持ちは、ディアギレフを含め、必ずしも一枚岩ではなかったとしても、バレエ・リュスは多くの芸術を遺した。20世紀前半の舞踊・音楽・美術が、バレエ・リュスに結実した、と言うこともできよう。 セルゲイ・ディアギレフは1906年にパリのサロン・ドートンヌでロシア芸術展を開催して成功した。翌年からは毎年パリでロシア音楽を紹介するコンサートを開催し、1908年には『ボリス・ゴドゥノフ』をガルニエ宮で上演した。1909年のシーズンでもオペラを中心としたイベントを開く予定だったが、主要なパトロンであったウラジーミル大公の死によって計画が狂ったディアギレフは、リムスキー＝コルサコフのオペラ『プスコフの娘』（『イヴァン雷帝』の題で上演）のみを完全な形で上演、残りのオペラは抜粋上演し、そのかわりにバレエを中心とした「セゾン・リュス」のプログラムを組んだ。これが実質的なバレエ・リュスの旗揚げとなる。翌1910年のシーズンに主要なオペラ歌手であるフョードル・シャリアピンが参加できないことがわかったこともあり、ディアギレフはオペラをやめてバレエの公演を行うことにした。 ディアギレフは一流のダンサーと振付師、および劇を専門としない画家・音楽家を起用することによって、バレエを時代の最先端をいく芸術ジャンルとした。音楽家としてはクロード・ドビュッシー、モーリス・ラヴェル、レイナルド・アーン、エリック・サティ、フランシス・プーランク、ダリウス・ミヨー、アンリ・ソーゲらを採用したが、中でもイーゴリ・ストラヴィンスキーはバレエ・リュスのために書いた作品によって世界的名声を得た。 第一次世界大戦が勃発するとヨーロッパでの大規模な公演は困難になった。バレエ・リュスは一時的に解散し、またトップ・ダンサーのヴァーツラフ・ニジンスキーはハンガリーに抑留された。1915年にバレエ・リュスは活動を再開し、ジュネーヴとパリで赤十字のための慈善演奏会を開いて成功、翌年には渡米してメトロポリタン歌劇場で公演を行い、ヨーロッパに戻ると5月に中立国であるスペインのテアトロ・レアルで公演を行った。同年秋には2回めの渡米を果たした。1917年には南米公演を行ったが、ニジンスキーが大きく調子をくずし、帰国後はほぼ引退状態になった。ヨーロッパに戻った後にスペインとポルトガルでツアーを行ったが、ロシア革命とそれに続くブレスト＝リトフスク条約でロシアが単独講和を結んだため、ロシア人は連合国から好ましからざる人物と見られ、その結果バレエ・リュスはスペインの外に出られなくなった。1918年9月にようやくスペインを離れてロンドンのコロシアム劇場 (London Coliseum) で公演を行うことができた。 バレエ・リュスは時代の最先端を行っていたために、しばしばスキャンダルを起こした。『牧神の午後』(1912)につけられたニジンスキーの性的な振り付けは物議をかもし、『春の祭典』の初演(1913)は有名な大騒ぎを引き起こした。『パラード』の初演(1917)は別の意味で大騒ぎになった。 バレエ・リュスの成功に影響され、各地にライバルとなる団体が創設された。アンナ・パヴロワはバレエ・リュスを去って1911年に自分のバレエ・カンパニーを創設した。1920年にはロルフ・デ・マレがバレエ・スエドワ（スウェーデン・バレエ団）をパリで創設した。1928年にはイダ・ルビンシュタインがバレエ・リュスの主要なメンバーを引き抜いて舞踊団を発足した。 1929年のディアギレフの死とともにバレエ・リュスは解散したが、何度か復活が試みられた。1931年には後継団体となるバレエ・リュス・ド・モンテカルロが設立された。セルジュ・リファールはパリ・オペラ座に移り、ルーセルの『バッカスとアリアーヌ』などの振り付けを行った。ジョージ・バランシンおよびイーゴリ・ストラヴィンスキーは後にアメリカ合衆国に移って協力しあった。 バレエ・リュスで活躍し、或いは協力した芸術家たちを列記する。 氏名の右の、たとえば（1872露 - 1971仏）は、1872年にロシアに生まれ、1971年にフランスで没した、という意味である。 ミハイル・フォーキン、（1880露 - 1942米） ヴァーツラフ・ニジンスキー、（1890ウクライナ - 1950英） レオニード・マシーン、（1896露 - 1979独） ブロニスラヴァ・ニジンスカ、（1891露 - 1972米） ジョージ・バランシン、（1904露 - 1983米） エンリコ・チェケッティ、（1850年伊 - 1928 ） マチルダ・クシェシンスカヤ、（1872露 - 1971仏） アンナ・パヴロワ、（1881露 - 1931蘭） アドルフ・ボルム（Adolph Bolm、1884露 - 1951米） イダ・ルビンシュタイン、（1885ウクライナ - 1960仏） タマーラ・カルサヴィナ、（1885露 - 1978英） リュドミラ・ショラール、（1888露 - 1978米） リディア・ロポコワ、（1892露 - 1981英） アレクサンドラ・ダニロワ、（1903露 - 1997米） アントン・ドーリン 、（1904英 - 1983仏） セルジュ・リファール、（1905ウクライナ - 1986仏） マリー（ミリアム）・ランベール、（1888ポーランド - 1982）　『春の祭典』でニジンスキーの助手を務める。 アナトーリ・リャードフ、（1855露 - 1914露） クロード・ドビュッシー、（1862仏 - 1918仏） リヒャルト・シュトラウス、（1864独 - 1949独） アレクサンドル・グラズノフ、（1865露 - 1936仏） エリック・サティ、（1866仏 - 1925仏） フローラン・シュミット、（1870仏 - 1958仏） ニコライ・チェレプニン、（1873露 - 1945仏） モーリス・ラヴェル、（1875仏 - 1937仏） レイナルド・アーン、（1875ヴェネズエラ - 1947仏） マヌエル・デ・ファリャ、（1876西 - 1946アルゼンチン） オットリーノ・レスピーギ、（1879伊 - 1936伊） トーマス・ビーチャム、（1879英 - 1961英） イーゴリ・ストラヴィンスキー、（1882露 - 1971米） マクシミリアン・シテインベルク、（1883露 - 1946仏） ロード・バーナーズ、（1883 英 - 1950英） セルゲイ・プロコフィエフ、（1891ウクライナ - 1953露） ダリウス・ミヨー、（1892仏 - 1974スイス） フランシス・プーランク、（1899仏 - 1963仏） ジョルジュ・オーリック、（1899仏 - 1983仏） アンリ・ソーゲ、（1901仏 - 1959仏） コンスタント・ランバート、（1905英 - 1951英） ガブリエル・ピエルネ、（1863仏 - 1937仏） ピエール・モントゥー、（1875仏 - 1964米） デジレ＝エミール・アンゲルブレシュト、（1880仏 - 1965仏） エルネスト・アンセルメ、（1883スイス - 1969スイス） ロジェ・デゾルミエール、（1898仏 - 1963仏） コンスタティン・コロヴィン（Konstantin Korovin）、（1861露 - 1969仏） アレクサンドル・ゴロヴィン（Alexander Golovin）、（1863露 - 1930露） レオン・バクスト、（1866ベラルーシ - 1924仏） アンリ・マティス、（1869仏 - 1954仏） アレクサンドル・ブノワ、（1870露 - 1960仏） ジョルジュ・ルオー、（1871仏 - 1958仏） アンドレ・ボーシャン、（1873仏 – 1958仏） ニコライ・レーリッヒ、（1874露 - 1947印） エカテリーナ・ゲルツァー（Yekaterina Geltzer）、（1876露 - 1962露） アンドレ・ドラン、（1880仏 - 1954仏） ナタリア・ゴンチャロワ、（1881露 - 1962仏） ミハイル・ラリオーノフ、（1881ウクライナ - 1964仏） パブロ・ピカソ、（1881西 - 1973仏） セルゲイ・スデイキン、（1882露 - 1946米） ジョルジュ・ブラック、（1882仏 - 1963仏） モーリス・ユトリロ、（1883仏 - 1955仏） マリー・ローランサン、（1883仏 - 1956仏） ココ・シャネル、（1883仏 - 1971仏） ジョルジョ・デ・キリコ、（1888ギリシャ - 1978伊） マックス・エルンスト、（1891独 - 1976仏） ジョアン・ミロ、（1893西 - 1983西） フーゴ・フォン・ホーフマンスタール、（1874墺 - 1929墺）　--『ヨゼフ物語』の台本 ジャン・コクトー、（1889仏 - 1963仏）　--『青神』『パラード』『青列車』の台本 初演に関係する劇場を国別にまとめる。 フランス パリ、シャトレ座 パリ、オペラ座 パリ、シャンゼリゼ劇場 パリ、ゲテ・リリック劇場（Théâtre gaieté lyrique）、（休場） パリ、サラ・ベルナール劇場（現、パリ市立劇場）（Théâtre de la Ville） イギリス ロンドン、ロイヤル・オペラ・ハウス ロンドン、アルハンブラ劇場（Alhambra Theatre） ロンドン、コロシアム劇場（Coliseum Theatre） ロンドン、リセウム劇場（Lyceum Theatre, London） ロンドン、ヒズ・マジェスティ劇場（His Majesty's Theatre） モナコ モンテカルロ、モンテカルロ歌劇場 イタリア ローマ、コンスタンツィ劇場 スペイン スペイン、サン・セバスティアン、エウフェニア・ヴィクトリア劇場（Teatro Victoria Eugenia） ドイツ ベルリン、ヴェステン劇場（Theater des Westens） オーストリア ウィーン、ウィーン国立歌劇場 スイス ジュネーヴ、ジュネーヴ大劇場（Grand Théâtre (Genève)） アメリカ合衆国 ニューヨーク、マンハッタン歌劇場（Manhattan Opera House） ここでいう『初演』とは、バレエ・リュスにとっての初演である。たとえば、『白鳥の湖』はロシアで、19世紀に世界初演されている。『火の鳥』はバレエ・リュスが繰り返し再演したが、再演は以下で記さない。 バレエ・リュスの公演の舞台監督は、ほとんどセルゲイ・グリゴリーエフが務めた。 バレエ・リュスはバレエ以外にオペラなども手掛けたが、表中、バレエ以外の作品については網掛けを施した。 日露戦争（1904 - 1905）の敗戦後、ロマノフ朝の末期。 マリインスキー劇場やボリショイ劇場のシーズンオフに、座員らがセルゲイ・ディアギレフに率いられ、『セゾン・リュス（ロシアのシーズン）』と称して、パリで公演した。 引き続き、夏休みの興行。ベルリン と パリで公演した。 10月、ニジンスキーが『牧神の午後』の振付を開始。 ディアギレフが『バレエ・リュス』を名乗るバレエ団を結成し、一年中、興行できる体制にした。 モンテカルロ → パリ → ロンドンを巡演。 ベルリン → ドレスデン → ウィーン → ブダペスト → モンテカルロ → パリ → ロンドン → ドイツ各地 → ブダペストを巡演。 2月にペテルブルク公演が予定されていたが、会場に予定していた「人民会館」が1月24日に焼失したために中止となる。結果的に、バレエ・リュスは解散まで1度もロシアで公演することはなかった。 6月、フォーキンがバレエ団を去る。 ウィーン → プラハ → ロンドン → モンテカルロ → パリ → ロンドン → ブエノスアイレス → モンテヴィデオ → リオデジャネイロを巡演。ディアギレフは南米公演には不参加。 パリで5月に行われたシャンゼリゼ劇場の杮落とし公演では『春の祭典』が一大スキャンダルとなる。 南米ツアーの途中、ニジンスキーがロモラ・デ・プルスキと電撃結婚し、ディアギレフから解雇される。 12月、一時的にフォーキンが復帰。 プラハ → ドイツ → モンテカルロ → パリ → ロンドンを巡演。 1月、レオニード・マシーンが『ヨセフの伝説』の主役として入団。 7月に第一次世界大戦勃発、ロシアと往復しにくくなり、座員がばらばらになる。ニジンスキーはハンガリーで軟禁される。 ディアギレフは、スイスで座の再編成をはかり、年末になって、ジュネーヴとパリで公演した。 3月、ディアギレフはプロコフィエフが作曲した『アラとロリー』を聴くが、却下。 アメリカ各地へ2度巡演し、その間にスペインのマドリードでも公演した。2度目のアメリカへは、ディアギレフは参加せず。 軟禁状態から解放されたニジンスキーが北米公演に参加し、臨時の団長を務める。 ロシア革命でニコライ2世が退位、レーニンが政権を握り、団員の多くが亡命した。 ローマ → パリ → マドリード → 南米 → マドリードを巡演。ディアギレフは南米は不参加。 バルセロナとマドリードで公演。 1918年は新作の初演は行われず。 パリ講和会議が、1月に開かれた。バレエ・リュスは、ロンドンとパリで公演。 パリとローマで公演。 4月、ディアギレフはラヴェルの『ラ・ヴァルス』を聴くが、バレエとしての上演を拒否。6月にはミヨーの『男とその欲望』を聴くが、これも却下する。 ジュネーヴ → リヨン → パリ → ローマを巡演。 2月、マシーンが解雇される。 2月末、コフノがディアギレフの秘書となる。 12月、『眠りの森の美女』が興行として大失敗し財政危機となる。これに懲りたディアギレフは古い作品には手を触れないことになる。 アントウェルペン → ブリュッセル → ジュネーヴ → オーステンデ → パリ → ウィーンを巡演。 アントウェルペン → ベルン → ジュネーヴ → ローザンヌ → モンテカルロ → パリを巡演。 2月、リファールら、ニジンスカの弟子が入団。 アムステルダム → ハーグ → モンテカルロ → パリ → ロッテルダムを巡演。 8月、バランシンが入団する。 バルセロナとパリで公演。 マシーンが振付師としてバレエ・リュスに復帰。 7月、ドーリンが退団する。 ロンドン → モンテカルロ → パリ → ウィーンを巡演。 ロンドン、モンテカルロ、パリで公演。 ブリュッセルとパリで公演。 ロンドン、パリ、ヴィシーで公演。 シーズンオフ中の8月19日、ディアギレフ没。バレエ・リュスはそのまま解散となる。 バレエ・リュスの復活に向けた動きがいくつかあったが、同年10月24日に始まる世界恐慌によりいずれも実現せず。 ^ 今谷和徳、井上さつき『フランス音楽史』春秋社、2010年、391ページ ^ 『オックスフォード バレエダンス辞典』 ^ バックル、前掲書、上巻209ページ ^ Taruskin (1996), p. 522. ^ Taruskin (1996), pp. 528–535. ^ Taruskin (1996), pp. 548–549. ^ Taruskin (1996), p. 552. ^ パオラッチ (2017), p. 242. ^ パオラッチ (2017), p. 243. ^ パオラッチ (2017), pp. 246–247. ^ パオラッチ (2017), pp. 247–248. ^ パオラッチ (2017), pp. 248–250. ^ 1907年にマリインスキー劇場で初演された作品。 ^ グリンカ、グラズノフ、リムスキー＝コルサコフ、ムソルグスキー、チャイコフスキー ^ ストラヴィンスキー、グラズノフ、タネーエフ、リャードフ、ソコロフ ^ 1917年の再演ではカルロ・ソクラテ ^ 1908年にマリインスキー劇場で『エジプトの夜』のタイトルで初演された。 ^ アレンスキー、タネーエフ、ムソルグスキー、チェレプニン、グリンカ、グラズノフ、リムスキー＝コルサコフ ^ 1910年にペテルブルクのパヴロフ・ホールで初演された作品 ^ リャードフ、グラズノフ、リムスキー＝コルサコフ、チェレプニン ^ 1814年にパリ王立アカデミーで初演。 ^ 火の鳥とツェレビーナの衣裳のみ ^ グラズノフ、ボロディン、アレンスキー、グリーグ、シンディング（ストラヴィンスキー編曲） ^ 後にフォーキンも「薔薇の精」役を踊った。 ^ 1877年に初演された作品 ^ リチャード・バックル、鈴木晶訳『ディアギレフ ロシア・バエレ団とその時代』リブロポート、1984年、上巻248ページ ^ 1922年の再演ではパブロ・ピカソ ^ 1922年の再演では、ニジンスカ ^ 1920年にマシーンによる新振付で再演 ^ マシーン振付による1920年の再演ではリディア・ソコロワ ^ オペラは1909年にモスクワで初演された ^ 『パヴァーヌ』に基づく。 ^ アメリカでのみ上演。ディアギレフが一度も見なかった唯一の作品となった。 ^ 1925年にバランシンの新振付で再演された。 ^ 1929年にリファールの新振付で再演。 ^ 1926年にマシーンの新振付で再演。 ^ 幕間の振付のみ ^ 1924年に「ソワレ・ド・パリ」（ボーモン伯爵主宰）で初演された作品 ^ 1929年にココ・シャネルが新しい衣裳デザインを担当 ^ 『ダフニスとクロエ』から転用 ^ 『羊飼いの誘惑』から転用 小倉重夫：『ディアギレフ - ロシア・バレエ団の足跡』。音楽之友社（1978） ISBN 9784276250321。 藤野幸雄：『春の祭典 - ロシア・バレー団の人々』、晶文社（1982） ISBN 9784794956507。 Taruskin, Richard (1996), Stravinsky and the Russian Traditions, University of California Press, ISBN 0520070992  クレール・パオラッチ 著、西久美子 訳『ダンスと音楽―躍動のヨーロッパ音楽文化誌』アルテスパブリッシング、2017年4月26日。ISBN 4865591613。  バレエ・リュス・ド・モンテカルロ キュビスム 野獣派 シュルレアリスム イタリア未来派 表現主義 ダダイスム パリ派 小牧正英 ウィキメディア・コモンズには、バレエ・リュスに関連するカテゴリがあります。 セルゲイ・グリゴリーエフ リュドミラ・ショラール ロード・バーナーズ