# [C44］文化継承の場における情報技術の在り方

○原 翔子 1)

1) 東京大学大学院学際情報学府, 〒 113-0033 東京都文京区本郷 7-3-1

E-mail: shokohara@g.ecc.u-tokyo.ac.jp
## How information technologies Should Be in the Situation of Cultural Succession

HARA Shoko1)

1) Graduate School of Interdisciplinary Information Studies, The University of Tokyo, 7-3-1 Bunkyo-ku, Tokyo, 113-0033 Japan

## 【発表概要】

文化継承の場としての博物館は今や観光施設としても機能し始め，その役割は展示や教育にとどまらない。しかし博物館という閉鎖的かつ遮断されて環境下においては，モノからコトが切り離されやすいという問題を抱えている。また，展覧会の記憶は館外へ持ち出されてから時間が経ってしまうと日常生活のなかで想起させるのが難しい場合がある。展示内容には満足していても，混雑などにより満足いく鑑賞経験が得られないこともある. そこで本研究では, これらの問題解決の糸口となるような, 文化継承の場における情報技術の更なる応用可能性や用途の多様性について検討したい. これまでは文化情報を伝える手段として情報技術を捉えてきたが，体験の記憶を再構築させるための情報技術の在り方こそが，文化継承に寄与することは確実だ。中でも特に， これまで展覧会図録が担ってきた役割に対する情報技術の貢献可能性を提唱する.

## 1. はじめに

松下幸之助は「百聞百見は一験にしかず」 という言葉を残した。体験を通して対象への理解を深めたり，その本質を見極めたりすることが可能になる. しかし, いくら衝撃的かつ印象深い体験をしたとしても, 個人の記憶は時間の流れの中で変容し, 断片的になっていってしまう．体験の記憶を想起させる作業は，まるで絶えず形の変わるパズルのピースを組み立てるかのようである。文化継承の場においてその手助けとなるのが，デジタル化をはじめとする情報技術だ。本稿では文化継承の場を博物館（美術館を含む）と仮定する。 そのような場において情報技術は，文化財の情報を鑑賞者に伝えるための「手段」として用いられやすい。「データの増加による記録装置管理のコストや安全性の確保, 色彩管理の難しさなど，デジタルならではの課題も少なくない」が，「博物館の資料情報の検索は， インターネット創成期以来の課題であったが， ようやく制度的，技術的な面で実現の見通しが得られつつある」[1]という。資料情報の検索にとどまらない積極的な利活用が, 体験の記憶を想起し, 再構築させやすくするためには有効だろう。では，具体的にどのような形
で役立たせることができるだろうか.

以下ではまず日本における文化継承の場の現場である博物館や展覧会ついて, 来館者行動を含めて先行研究から情報技術の応用可能性を探る。次に，文化継承の場における情報技術の役割をまとめる。続いて，情報技術の現状における具体的な活用方法とその限界について考える。 そして最後に, 文化継承の場における情報技術の更なる応用可能性や用途の多様性について検討する。

## 2. 先行研究

## 2.1 選好される博物館

文化庁は博物館を，「資料収集・保存，調査研究, 展示, 教育普及といった活動を一体的に行う施設」であると同時に「実物資料を通じて人々の学習活動を支援する施設」でもあるとしている[2]. したがって公益性や社会への貢献が重要視される一方で，財政面では自立を余儀なくされているために経営における収入の増加が長らく大きな課題となっていた[3]. 中でも事業収入をいかに増大させることができるかが焦点であり, 入館者を増やすための取り組みとして「広報活動の強化や特別展 - 企画展の積極的開催」や「開館日の増加や会館・閉館時間の柔軟な設定」，「他館

との連携」などの取り組みがなされてきた[3].来館者属性によるミュージアム評価の考察 [4]では，関東にある 8 つの有名美術館・博物館を対象としたアンケート調查に基づく因子分析や来館者グループ別の選好回帰分析の結果, 有名かつ本格的な美術館が非常に強く好まれるということが示された。一般的に好まれる要因として「展示作品が魅力的である」，「イベント企画力が高い」，「ポスター・チラシなどの広告のセンスが良い」，「美術館・博物館の外観・建築が素敵だ」，「職員の接客態度がいい」, 「有名な作品を見ることができる」，「日常では得難い発見や感動体験を得られる」, 「美術館・博物館としての名声や信用が高い」，「館内の表示が整い， わかりやすい」，「展示作品の量が多い」，

「作品の音声ガイド機器が充実している」といった項目があるほか，「話題性の高い大規模な展覧会」であることも挙げられた。来館者属性別にみると, 友人, 恋人, 家族でくるという集団性の高い場合と比べ， 1 人でやってくるときには「快適性」や「低料金」が求められる可能性も示唆された. 「人気のミュ ージアムへの選好が余りにも強く, これらのミュージアムの快適性・料金の評価が低い」 という点にも注意したい。すなわち，人気であればあるほど，快適性が損なわれ得るということだ。また，展示方法の工夫や，デジタルアーカイブを含むオンラインや館外での取り組みについては触れられていなかった。

## 2. 2 博物館の展示形態

公立歴史博物館の常設展示の類型とその変遷に関する研究[5]では, 全国の公立博物館 (美術館, 科学館, 植物園, 水族館などを含む）の半数以上を占める歴史博物館の常設展示を, 分野展示, 通史展示, 主題展示の組み合わせによって「分野展示型」, 「通史展示型」, 「主題展示型」, 「通史・分野展示型」, 「通史・主題展示型」, 「通史・主題 - 分野展示型」,「主題・分野展示型」の合計 7 つに類型できるとした. そしてこの 7 類型を編年した結果，「1970 年代はじめ頃の専門分野別の展示から, 1970 年代後半以降は通史を取り入れた展示に移り変わってきた」

ことと, 「1980 年代に入っては, 主題展示の手法が取り入れられた」こと, 「近年の歴史博物館の常設展示では, その地域の歴史を通史として展示することに加えて, 通史だけで
は十分に表しにくい地域の特徴や歴史事象を掘り下げて展示する主題展示の手法を組み合わせた展示が主流」になってきていたことを明らかにした。

展示会の基本構造を解明した展示会計画に関する研究[6]では, 展示の場において「受け手の強い欲求や希望に応えるために, 送り手が快適な展示状況を用意するという関係」が成り立つとした。そこでは，「ひとの五感や体感による情報伝達手段が一段と重視される」という。ここで重要なのが，「送り手の出展という仕掛けと演出に対して, 交通手段を使って会場に参加した受け手が受け取った情報やサービスによって，どれほどの影響を受け，変化するか」ということであり，この影響や変化が一時的なものでない方が望ましいということは言うまでもないだろう.

展覧会には，館蔵コレクションによる「常設展」と企画性・イベント性の高い「企画展」と市民の自主的な展示参加を図る「一般展」があり, 関東地方の全美術館を調查対象としてその構成と特性を明らかにした研究[7] では, 常設展の実施率の減少傾向と企画展一般展の増加傾向を指摘した。実際, 1991 年のこの研究から現在に至るまで, 森美術館 （2003 年）国立新美術館（2007 年）や三菱一号館美術館（2010 年）など, 常設展のない大型美術館が開館した。常設展示を行わなくなった背景として，空間規模の制約や作品収集の予算問題等でコレクションが十分確保できていないことが挙げられていたが，昨今では所蔵コレクションを常設展ではなく, 多様なテーマに沿って紹介する企画展として展示する美術館も現れている. 企画展では来館者獲得のためのプロモーションが積極的に行われるケースが多く, 送り手と受け手の双方向性も館外から始まるといえる。

## 2. 3 来館者行動

美術館展示室の建築計画的研究[8]では,「展示室内の鑑賞動線の設定や室内の展示コ一ナー構成の決定，順路のわかりやすさ満足度等の来館者の評価には, 展示室の形態, 規模とともに展示壁面の配置方法が深くかかわっていると考えられる」として, 因子分析と重回帰分析を行った. まず, 利用者の評価構造には「順路のわかりやすさ, 満足度と展示室の特徵, 期待感, ゆとり（ゆっくりと見られる), 展示方法の評価, 作品の評価, 展示

テーマと展示室構成（雾囲気の変化）, 作品の数と密度」の 8 つの要因があることが明らかになった。また, 順路のわかりやすい展示室並びに満足度の高い展示室を描写した。

「展示に対する来館者の行動特性を的確に把握する必要性」を背景に行われた博物館の展示・解説が来館者行為に与える影響の調查研究[9]では, 観覧行為の具体的な事例 3 つが挙げられた. 「展示の前で, ほとんど立ち止まらず通過しながらの観覧で，観覧とは言い難い内容の行為パターン」である「通過観覧」と，「ゆっくり歩きながら，また時々少し立ち止まるなどの観覧で, 展示品に近づいたり, 覗き込んだりする観覧行為が時々見られる, 現状では最も多い一般観覧行為パター ン」である「普通観覧」と, 「展示品のみならず，関連解説パネルや解説文などにも目を向け, 一層の理解を求めようとするなど, 積極的な観覧行為パターン」である「入念観覧」だ. 観覧行為パターンによって動線が異なることが示された。また，「入室直後は一般に入念的な観覧行為が多くみられるものの, そのあとはしだいに観覧時間が短くなる傾向」のほかに, 出口付近でも映像展示やボタン操作などによる展示部分では長時間の観覧が確認されたということは重要だ。さらには，解説員による解説も, 全体解説, 途中解説ともに入念観覧を促す効果があると示された。

## 3. 文化継承における情報技術の役割

手段に体験を伴わせることで，鑑賞者の参加を促すことができる．例えばスマートフォンによる写真撮影が可能な展覧会では，SNS への投稿を通して宣伝と来館者自身の鑑賞経験の振り返りの両方が達成される. 博物館の展示では, 人がどのように感じるのかを想像しながら，人にどのように感じてもらうかを設計していく.このプロセスに現在では VR や AR をはじめとする様々な情報技術が用いられ, 展示物と実際に触孔あったり, 展示物の中に身を投じたりすることができるようになった。その背景には, 現在の博物館ではモノだけを見せているが，それらを通して伝えられるコトが少ないということにある。展示物（=モノ）には，それが経てきた様々な出来事（=コト）が付随している。しかし, 博物館という閉鎖的かつ遮断されて環境下においては，モノからコトが切り離されやすいという問題を抱えている。モノには多種多様なバックデータが伴っており，製作された時代や評価などのデータはもちろんのこと，モノを取り扱う際に特に注意しなければならないことなどは口伝によるデータであり，また， モノの取り扱いに関するデータは伝承されにくい[10]，そこで，デジタル技術の本質は 「インタラクティブである点」にあり，さらにはそれが「身体性をともなったもの」であるからこそ，「通常は手を触れることすらできない展示物を手に取ることを可能にする」 と，デジタルミュージアムプロジェクト[11] で主張されている通り，デジタル技術によってモノのみならずコトの収蔵までもが可能になると期待される。

## 4. 博物館における情報技術活用の現状

ここでは，東京国立博物館（以下，東博） における文化財活用例を紹介する。昨今の博物館では社会定な役割が重要視されており,観光や教育を担う施設としての在り方が問われている中で，東博の教育普及事業では「文化財を通して日本および東洋に伝統文化を体験的に人々に伝え, 理解を深めてもらう」ことと「同時に，それぞれの文化の多様性を尊重する心を伝える」ことを目的としている. これに根差した活動として具体的には「トー ハクなび」，「8K 聖徳太子絵伝」，「屏風体験！（ワークショップ）」，「親と子ギャラリー」が挙げられる。これらでは「展示キャプションだけでなく, 体験的に伝える」ことを目指した展示方法が実践されている。

情報技術を用いて文化財をデジタル化することで，鑑賞者は成功に複製されたレプリカや映像（モノ）と実際に触れあいながら，それに対して文脈の中で向き合い方（コト）を体験することができるようになった。これは文化財のデジタルアーカイブ構築の賜物であるが，一方で，展覧会やワークショップはア一カイブ化されていない。したがって, 展示方法の知見は蓄積されづらい。確かに「本物の前に立ってもらう」ことが博物館の本業ではあるが，期間限定の空間という特別感を両立しながら見せ方のアーカイブの構築も目指

す必要がある. 時間の経過とともに体験の記憶を想起させるのが難しくなっていくことを踏まえると，展覧会がアーカイブされており， さらにはそれに対して容易にアクセスできることが理想だろう。

## 5. 情報技術のさらなる応用可能性

現在では，情報技術を展示そのものに対して活用させる動きが強まっている，個々の文化財に対して展示方法を工夫することで, 鑑賞者に体験を促す試みが定着しつつある。デジタル化によってアーカイブされた文化財情報は有効に活用されつつある。しかし, 日本の博物館では館ごとにアーカイブのシステムが異なっていたり，そもそも情報を把握しきれていなかったりすることが障害となり，デ一夕統合やデータ利用環境の整備が不十分であるという問題がある.いずれにせよ，ここからわかる通り，アーカイブの対称はあくまで個々の文化財である。しかし鑑賞者にとってさらに求められるアーカイブは, 展覧会や鑑賞体験など多様で，より多岐にわたるのではないだろうか。同じ展覧会を鑑賞していても，個々の鑑賞経験は内容や性質が異なる。 より主体的な体験経験と, それを館外でも反復できるような仕組みがなければ，鑑賞による影響や変化の効果は一時的なものとなってしまいかねない。

そこで，企画展では図録が販売されることに着目したい. 希望者はそれを購入することで，いつでも展覧会を振り返ることができる. これは従来の鑑賞の在り方である。図録を眺めながら鑑賞時のことを思い出すのに似た機会は，情報技術を用いればさらに得やすくなると考えられる. 分厚い図録のデジタル化によって，扱いやすさや手の届きやすさは格段に高まる。デジタル化された非書籍形式の図録との触れ合いを通して，展覧会構成の意図の考察も可能になるだけでなく，混雑によって満足な鑑賞が叶わない展覧会での鑑賞体験を事後的に補うのは確実だ。さらには，複数の展覧会情報をデジタルデータで統合することができれば，個人による検索にとどまらな
いアーカイブの活用も促されるだろう.

## 参考文献

[1] 田良島哲. 博物館における画像情報の蓄積と活用. コンピュータ \& エデュケーション, 2018, 44, p.12-16.

[2] 文化庁 1. 博物館の概要.

https://www.bunka.go.jp/seisaku/bijutsukan _hakubutsukan/shinko/gaiyo/ （閲覧 2020/2/25).

[3] 堀江浩司. ミュージアムにおける価値創造に関する考察. 広島経済大学経済研究論集, 2014, 37.2, p.81-94.

[4] 上田理絵；上田隆穂. 来館者属性によるミュージアム評価の考察. 学習院大学経済論文集，2019，56，p.71-104.

[5] 増田亜樹; 碓田智子; 谷直樹. 公立歴史博物館の常設展示の類型とその変遷に関する研究. 日本建築学会計画系論文集, 2011 , 76.667, p.1745-1751.

[6] 寺澤勉. 展示会の基本構造 : 展示会計画に関する研究 (1). デザイン学研究，1996，43.1, p.79-86.

[7] 林采震; 栗原嘉一郎。美術館における展示方式の構成とその特性: 美術館の建築計画に関する研究その 1 . 日本建築学会計画系論文報告集，1991，421，p.63-73.

[8] 仙田満; 篠直人; 矢田努; 鈴木裕美. 美術館展示室の建築計画的研究: 展示壁面の配置方法と利用者の評価について. 日本建築学会計画系論文集， $1999 ， 64.517$, p.145-149. [9] 野村東太 ; 大原一興 ; 朴光範 ; 小川英彦; 真銅博司; 西宮浩司, 博物館の展示・解説が来館者行為に与える影響：博物館に関す了建築計画的研究 V. 日本建築学会計画系論文報告集, 1993，445, p.73-81.

[10] 佐々木利和. 歴史と記録・記憶を後世に伝える一古い博物館員のくりごと。情報の科学と技術, 2016, 66.4, p.166-169.

[11] 廣瀬通孝。5. デジタルミュージアムプロジェクト。映像情報メディア学会誌, 2010, 64.6 , p.783-788.

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