クイズ問題: 小原流、草月流、池坊などの流派がある、日本の伝統芸術は何でしょう?
答え: いけばな

関連するWikipedia記事の抜粋:
title: 国際芸術見本市
text: 現地実演を通じての茶道、華道の協力として、裏千家、池坊、古流松藤会、嵯峨流、小原流、草月流などがそれぞれ家元をはじめ幹部を派遣した。
title: 禅
text: 茶道をはじめ、書道や能楽、邦楽など、あらゆる分野にその影響が見られる。特に芸道の根幹をなす「形」(型)は、禅の思想から生まれたともされる。禅の楽器として、虚無僧との繋がりから尺八がある。
title: 華道
text: 華道の確立は室町時代中期、京都六角堂の僧侶によるものとされる。僧侶は代々池のほとりに居住していたことから「池坊(いけのぼう)」と呼ばれていた。そうした呼び名が後世に流派の名前となる。家元、宗家らによって江戸時代中期にかけて立花(たてばな、りっか; 「立華」とも書く)と呼ばれる型が大成されていった。
title: 草月流
text: 草月では「いけばな」と表し、本部では「華道」と称することはないが、草月の師範が派遣され指導している学校や職場・団体では「華道部」という名称になっている場合もある。一般的には、華道といえば茶道など、和の文化の稽古事がセットになることが多いが、草月本部には、制作に付随する造形科が併設されており、色彩構成、デッサン&クロッキー、彫刻、陶芸、写真などのコースがある。陶芸については福井県に草月陶房があるが、東京赤坂の本部にも陶器を焼く窯を所有しており、また、鉄花器を作るための鉄工溶接施設も有し、鉄花器制作については不定期で講座を開いている。
title: 池坊
text: 池坊(いけのぼう)は、日本の華道家元。いけばなの根源。“流”は付かない。最古かつ最大の会員数を誇る。紫雲山頂法寺(京都市中京区、通称六角堂)の住職が家元を兼ねる。池坊の名称は、聖徳太子が沐浴した池に由来している。
title: 流派
text: 能(猿楽)、狂言、日本舞踊、棒の手、華道(生け花)、盆庭、香道、茶道(茶の湯)、 煎茶道、包丁式、有職故実、衣紋道、雅楽、書道、日本画、剣術・抜刀術・薙刀術・弓術・砲術・軍学(兵法)などの日本武術などの芸道や日本酒造りなど。
title: 華道
text: 華道(かどう)は、植物のみや、植物を主にその他様々な材料を組み合わせて構成し、鑑賞する芸術である。「花道」とも表記し、またいけばな(生け花、活花、挿花)とも呼ばれる。 ただし華道という呼称は「いけばな」よりも求道的意味合いが強調されている。華道には様々な流派があり、様式・技法は各流派によって異なる。
title: 草月流
text: 草月流(そうげつりゅう)は、日本のいけばなの流派である。
title: 豊雲記念館
text: 豊雲記念館(ほううんきねんかん)は兵庫県神戸市東灘区にある美術館。華道小原流三世家元の小原豊雲の美術コレクション約4,000点、および豊雲芸術の再現作品を展示する。館内2Fに小原流資料室が併設されている。なお、2010年以降は一般公開されていない。
title: 小野涼子
text: 趣味は楽器全般、特技は華道(古流松藤会)。
title: 小原豊雲
text: 小原 豊雲(おはら ほううん、1908年9月29日 - 1995年3月18日)は、大阪府出身の華道家。いけばな小原流三世家元。大阪府立園芸学校卒業。本名、豊。
title: 飯田十基
text: いけばな、篭つくり、花押、茶杓、盆栽に盆景、書などをたしなみ、さらに謡曲は観世流(夫人が鼓)、茶は斉藤勝雄に師事している。
title: 小原宏貴
text: 高校卒業時のインタビューでは、これまでに正式に小原流のいけばなを学んだことはなく、好きな小説を読んだり、建築物や家具などのデザインを眺めたり、友人とフットサルを楽しんだりしながら、自身の感性を磨くことに努めたと言う。また、周囲からは「家元とは習うものでなく、見て覚えるものだ」と教わった。家元としての自覚を持ち始めたのは、父・四世家元の十三回忌がきっかけとのことで、この時初めて父の偉大さを実感し、無意識に遠ざけてきたいけばなに関する本にも触れるようになった。一方で、花舞(はなまい・四世が考案したスタイル)が未完成であることも知ったため、これを引き継ぎ、完成させるのは自分だ、という責任感が芽生えたという。大学2年生の頃になり意識していけばなの技術研鑽を始めた。
title: リタッチ
text: 池坊 専好(いけのぼう せんこう)は、華道の流派池坊の家元およびその継承予定者が名乗る名跡。安土桃山時代から現代にかけて4人がこの名を名乗った。
title: 山村美紗
text: 京都を舞台とした作品が多く、著作は多数。その作品の多くはテレビドラマ化されている。華道(池坊準華監)や茶道の師範免状、日本舞踊の名取(花柳流)を持ち、作品の舞台としても多く登場する。
title: 山中温泉
text: 文字通り「山の中」にあり、一帯は鶴仙渓という景勝地である。街のシンボルであるこおろぎ橋や草月流家元がデザインしたユニークな形のあやとりはしがあり、日帰り入浴施設もある。山中漆器の産地でもあり、土産物屋が多い。山中節という民謡もある。
title: 中川幸夫
text: 中川 幸夫(なかがわ ゆきお、1918年7月25日 - 2012年3月30日)は、香川県出身の前衛いけばな作家。華道家、芸術家。代表作に「花坊主」「魔の山」などがある。
title: 頂法寺
text: 現在は華道家元「池坊」の本部ビル・池坊会館があり、その3階には「いけばな資料館」がある。
title: 頂法寺
text: 池坊の僧は、頂法寺の住持として本尊の如意輪観音に花を供えることとなっており、花の生け方に別格の妙技を見せることで評判となっていたことが15世紀の記録に残されている。文明年間(1469年 - 1486年)に池坊12世専慶が立花(たてばな)の名手として知られ、ここから池坊としての立花が生じ、天文年間(1532年 - 1555年)には、池坊13世専応が度々宮中に招かれて花を立て、また「池坊専応口伝」を表して立花の理論と技術を初めて総合的に体系化した。
title: 能楽
text: 他の舞台芸術と同様に、実演を生で観るのが一番である。東京都には観世、宝生、喜多の各流が能楽堂を構え、国立能楽堂では金春、金剛を含んだ五流全ての能を楽しむことができる(金春は奈良、金剛は京都に能楽堂を構えている)。また大きな都市には能楽堂があり、身近に能に接することができる。
title: 志野流
text: 香道は、茶道・華道・能などとともに室町時代に誕生、婆沙羅大名はじめ一部上流階級の贅を極めた芸道として発展してきた。なかでも香道は、それら中世芸道のエッセンスを凝縮した文化として洗練度を高め、当時としては非常に稀少な東南アジア産の天然香木を研ぎ澄まされた感性で判別するという、独自の世界を構築するに至った。東山文化のリーダー足利義政の側近だった志野宗信が香道を体系化、江戸時代には貴族、僧侶、武士、町人、更に一部農民にまで志野流の門人は増大していく。以来、志野流は、香道発祥以来の歴史と伝統を500年に亘り父子相伝によってひたむきに守り続け、唯一絶えることなく現代に継承し現家元で20代を数えるまでに至る。近年は、香りブームの中で、高尚な伝統文化としても再び見直され世界からも注目を浴びており、現在、香道をユネスコの無形文化遺産登録に向けて活動中である。
title: 小原夏樹
text: 小原 夏樹(おはら なつき、1949年(昭和24年) - 1992年(平成4年)1月13日)は、いけばな小原流の四世家元。
title: 翁
text: 宗教人類学者の中沢新一によれば、1964年(昭和39年)に偶然発見された金春禅竹による『明宿集』には、「翁」(宿神)の意味・神々の世界の中での宿神の位置などについて多数記述されていた。『明宿集』とは、禅竹が一座の後進のために、猿楽で最も重要な精神的価値を持つ「翁」の本質を明らかにしようとして書いた、一種の内部文書である。そのためこの書は、同じ精神的伝統を持つ者たちに向けられており、相当に大胆な思考がなされている。内容は一部分だけでも、芸能史・神話学・社会史・民俗学の側面へと広がっている。
title: 畠山記念館
text: 所蔵品は、茶道関係が中心とした約1300件。日本と東アジアの陶磁器、水墨画、墨蹟(禅僧の筆跡)、琳派を中心とした日本絵画などである。畠山は幼時から宝生流の謡(うたい)をたしなんでいたので、能面、能装束などの能楽関連品も多数所有している。茶道具は大名物、中興名物、雲州名物などの名物や、大名家伝来の品々が多い。これは畠山が、能登畠山氏の末裔という自負を持っていたことに由来する。特に畠山は松平不昧を尊敬しており、「雲州蔵帳」記載の茶道具を30点所蔵している。展示は「春季展」「夏季展」のように季節ごとに展示替えが行われている。
title: 青柳美扇
text: 2012年大学卒業後、梅花女子大学書道部の書道パフォーマンス指導者として就任。 1年間、パフォーマンスの指導をつとめる。2014年4月 梅花女子大学院へ進学。大学4年間の研究を活かし、弘法大師空海が影響を受けたとされる中国書法について修士論文を執筆中。現在は書道だけにとどまらず、墨を使ったアートを手掛けており、墨象の世界を現代的に表現している。また、空間プロデュース・アートディレクションも行っており、旅館/オフィス/飲食店などの空間プロデュースも行っている。
title: 家元
text: 家元の存在する分野としては、各種の武術・武道、江戸期の公家家職に由来する有職故実・礼式の類、香道、華道、茶道、書道、盆庭工芸、能楽、邦楽、日本舞踊、東八拳などがある。囲碁、将棋のようにかつては存在していた家元制度が失われた分野もある。ただし、西山松之助 『家元の研究』にみるように江戸時代における大半の武術流派には家元制度はとられてはいなかった。 歌舞伎や義太夫といった舞台芸術の家元について長唄の松島庄十朗は、かつては自らを家元と称する人は少なかったが、それが明確化されたのは国家総動員法に基づいた「技芸者之証」発行以降であると語っている。
title: 草月流
text: いけばなの手さばき・技能そのものに注目する草月流特有の技術にデモンストレーションがある。作品完成後に初めて観賞を促すのではなく、「後ろいけ」によって制作過程を見せるデモンストレーション(実演)をする。後ろいけは、いけ手が花器などの背面に立ち、観客・生徒側を正面にして見せ、時には解説を加えながら、作品の背後から手探りでいけ上げていく。台などで遮られない場合でも、作品完成まで作者は作品後方に立ち、正面から出来ばえを確認することはない。作品の後ろ側(舞台裏)を見せず、いけ手が観客に背を向けないことが特徴で、観客は作品がゼロから展開していく様子を遮るものなく終始鑑賞できる。2008年の洞爺湖サミットでは、勅使河原茜家元が各国首脳夫人が集うパーティーで季節のいけばなのデモンストレーションを行い好評を得、ホワイトハウスから礼状を贈られた。
title: 国際芸術見本市
text: 有名芸術家による絵画、版画、彫刻、書などの美術、人間国宝による陶磁器、漆器、金工、木竹工、染織、織物などの伝統工芸品を展示、販売し、さらには家元による茶道(裏千家)、華道(池坊)の実演を行った。会場インスタレーションは丹下健三によって設計された。会場内の壁面を飾る巨大写真パネルのデザインは粟津潔、会期中を通じて会場に流される現代音楽は、一柳慧、武満徹による作曲、アート・フェスティバルのポスターのデザインは粟津潔、展示作品を紹介するカタログの装幀は原弘など、いずれも当代一流といわれる人々が担当した。日本の現代美術、伝統文化をこれほど幅広く網羅、凝集して、大量に海外で展示した例はかつてないことであった。
title: 日本大学歯学部・大学院歯学研究科
text: 舞扇(まいおうぎ)は、日本舞踊に用いられる扇子である。
title: 三添桂子
text: 華道家(かどうか)とは、花をいける人。花や植物そのものを用いた彫刻・造形をする人のことをさす。フラワーアーティスト、いけばな作家、挿花家、花師などとも呼ばれることがある。また、彫刻家を兼ねることもある。1975年「日本教養全集15」で、白洲正子が「華道家」という言葉を使用している。
title: 黒川能
text: 黒川能は世阿弥が大成した猿楽の流れを汲むが、いずれの能楽の流派にも属さずに独自の伝承を続け、500年ものあいだ受け継がれて来た庄内地方固有の郷土芸能である。奉納神事でもあるため、最初にまず能を演じるにあたり、春日神や氏神などの大神の許しを受けるために神主が祈祷してから能を舞う。そのため能役者は玄人の能楽師によるものではなく、囃子方も含めて春日神社の氏子が務めるのが習わしである。
title: 豊雲記念館
text: 現代生け花の先駆者で第一人者として活躍した小原流三世家元の小原豊雲の顕彰を目的として1970年に開設された小原流芸術参考館を1993年に改装した美術館である。4,000点に及ぶコレクションの約60%をアンデス文明の遺物が占める。ほか、豊雲の復元作品と映像資料、民俗学者宮武辰夫から寄贈された東南アジアの民俗資料等を展示する。建物は清家清の設計。
title: 島原 (京都)
text: 能太夫、舞太夫をルーツに持つとされる島原の太夫にとって「舞踊」(ここでは「歌舞伎舞踊」または「上方舞」をさす)は必須である。島原の舞踊の流派は、江戸時代後期まで篠塚流、その後明治の初めまで井上流であった(三世井上八千代が当流派を「祇園の御留流」とするまで)が、後に花柳流に変わった。現在は特定の流派はない。茶道もおもてなしの技術として必須とされるが、現在特定の流派はない(かつては藪内流が稽古されていた)。その他和楽器(箏、三味線、胡弓、囃子、一絃琴、琵琶 など)、唄(地唄、長唄、小唄、常盤津 など)、 書道、香道、華道、詩歌(俳句 など)、古典的遊び(貝合わせ、囲碁、盤双六、投扇興など)に通じていることも必要とされる。
title: 金剛流
text: 金剛流(こんごうりゅう)とは、日本の伝統芸能である能楽のうち、能のシテ方の流派の一つである。現在の宗家は金剛永謹。
title: 池坊専永
text: 池坊 専永(いけのぼう せんえい、1933年7月21日 - )は、京都府出身の華道家である。池坊の45代目家元。華道家元四十四世池坊専威の長男。妻は元公明党所属衆議院議員の池坊保子、長女は次期家元の四代目 池坊専好、次女は華道家の池坊美佳である。
title: 親日
text: 書や絵画や工芸、尺八や箏曲や雅楽などの邦楽、能や歌舞伎や日本舞踊などの伝統芸能、俳句や源氏物語などの文学、盆栽や日本庭園、寺や社や城郭建築などの建築、華道や茶道といった日本独自の伝統芸術、また柔道や剣道や相撲などの武術、禅、芸者、寿司など、様々な分野の伝統的な日本の文化に対する熱心な愛好者がいる。
title: 同朋衆
text: 制度としての起源は、細川頼之が執事となって6人の法師を抱えて足利義満に仕えさせたことに始まる。同朋は猿楽や庭園作りなどの芸能を司り、また唐物奉行として、唐物、唐絵の目利き、表装、出納などを行った。義政の代には、能阿弥による唐物の東山御物の制定などを行った。能阿弥、芸阿弥、相阿弥の三代は、書院座敷飾りの様式を創案し、絵画では「国工」「国手」とも呼ばれ、連歌では宗匠と呼ばれるほどだった。竜安寺や大仙院の石庭は相阿弥の作と伝えられ、東山文化の形成に大きな影響を与えたと考えられる。
title: 金春流
text: 伝説の上では聖徳太子に近侍した秦河勝を初世としているが、実質的には室町時代前期に奈良春日大社・興福寺に奉仕した猿楽大和四座の一、円満井座に端を発すると考えられている。特に同座の中心的な太夫として活躍した毘沙王権守、およびその子金春権守が流儀の基礎を築き、権守の孫金春禅竹(五十七世宗家)にいたって飛躍的な深化を遂げた。下掛りに分類される。
title: 谷地八幡宮
text: 9月の例祭で奉納される「谷地の舞楽」は、大阪・四天王寺の楽人の流れをくむ神職・林家が一子相伝で伝承しているもので、「林家舞楽」とも呼ばれ重要無形民俗文化財に指定されている。林家舞楽は宮中舞楽・四天王寺舞楽・南都楽所舞楽と並ぶ日本四大舞楽の一つとされる。
title: 開祖
text: 日本の能、華道、茶道、書道、日本武術などの流派の創始者を開祖と呼ぶ。
title: あやとり橋
text: 山中温泉にあり、いけばな草月流三代目家元・勅使河原宏のデザインによるワインレッド色のペンキ一色に塗られた湾曲した徒歩専用の橋であり上空から見るとユニークな形状(S字型)をした鉄骨の橋。橋のデザインのコンセプトは「鶴仙渓を活ける」と言われる。
title: 草月流
text: 草月では基本的に「生ける」などの漢字を使用せず平仮名で書く。初代家元蒼風は、「いける」を「造形る」「変化る」と表現した。流派の定める型の再現ではなく、蒼風の言葉「環境から生まれたように」をもとに、時代とともに変化し、家庭のみならず、公共空間でのインスタレーション、イベント展開など、その場ならではの創作もする。舞台美術や、ショーウィンドウを彩るディスプレイデザインとしての役割なども果たしている。
title: 小原宏貴
text: 小原 宏貴(おはら ひろき、1988年3月26日 - )は、いけばな小原流の五世家元。神戸市出身。
title: 櫻川千代助
text: 櫻川 千代助(さくらがわ ちよすけ、1955年10月25日 - )は梅后流江戸芸かっぽれの家元で現在(2015年10月以降)の芸名は櫻川(さくらがわ) 寶(たから)の入舟(いりふね)、本名は近藤 貴裕。日本に4名しかいない幇間(太鼓持ち)でもある。日本舞踊、獅子舞、仁羽(ひょっとこ)、三味線など数々の江戸芸に精通した「粋人(スイジン)」。
title: 市山流
text: 市山流(いちやまりゅう)は、日本舞踊の流派。
title: 小原流
text: 小原流(おはらりゅう)は、日本のいけばなの流派である。
title: 専慶流
text: 現在は17代専慶が継承、後継者の長男保則も、古き伝統と一貫したいけばなの心を受け継ぎ、明日の生活に密着した自然美を求め次世代諸流派の若手として活躍している。現家元は京都在住。日本いけばな芸術協会常任理事をつとめる。また、17代専慶の弟、西阪慶眞も幼少より指導を受け、2008年現在は京田辺市いけばな協会顧問、そして、後継者の指導とホームページを通じ世界に向けたいけばな文化高揚に力を注いでいる。
title: 八咫鏡
text: 勅使河原 霞(てしがはら かすみ、1932年10月20日 - 1980年8月6日)は、華道家、草月流二代目家元。
title: 香道
text: 香道(こうどう)とは、沈水香木と言われる東南アジアでのみ産出される天然香木の香りを鑑賞する芸道であり、日本独自の芸道である。香道は禅の精神を大事にし、礼儀作法・立居振舞など約束事の多い世界であり、上達するにつれ古典文学や書道の素養も求められる。しかし、香道の原点は何よりも、香りそのものを楽しむことにある。
title: 妙雲寺 (台東区)
text: 妙雲寺(みょううんじ)は、東京都台東区谷中にある日蓮宗の寺院。山号は瑞応山。旧本山は身延山久遠寺、通師法縁。境内には佐々紅華(作曲家)、原舟月(人形師)等の墓所がある。むしば祈念の寺としても知られる。
title: 日本いけばな芸術協会
text: 1966年に高松宮妃喜久子を名誉総裁として設立された。実際の運営をになう初代執行部としては、副会長に池坊専永(池坊)、理事長に勅使河原蒼風(草月流)、副理事長に小原豊雲(小原流)、相談役に山本忠男(池坊。専永の母方伯父)が就任した。
title: 禅
text: 江戸時代に幕府により組織化されたが、江戸幕府との繋がりが強かったため、明治になって1871年に明治政府により解体された。宗派としては失われ、臨済宗に編入された(ちなみに一月寺は現在日蓮正宗に属する)。しかし、尺八や虚托の師匠としてその質を伝える流れが現在も伝わっている。
title: 杉田康
text: 俳優引退後は華道家に転身。桂古流・桂流の家元となる。日本いけばな芸術協会参与、さいたま市いけばな芸術協会会長、埼玉県いけばな連合会理事長を務める。
title: 名倉弘雄
text: 名倉弘雄(なぐらひろお、1945年 - )は、洋画から日本画に転向した日本画家。浄土宗西山深草派の不退院第27世の住職でもある。能を主題にした作品を描いている。
title: おんな城主 直虎
text: 全編を通じて、たてはなの指導を池坊の豊田光政、石渡雅史が担当し、当時の文化として花をたてるということをドラマに組み込んでいる。脚本の森下佳子は前年に映画『花戦さ』の脚本も手掛けており、いけばなについても当時の文化をよく理解して書かれている。
title: 松山愛佳
text: 身長:157cm。 趣味・特技:日舞(藤間流名取)、茶道裏千家(茶箱)、歌、ダンス、殺陣
title: 草月ホール
text: 草月ホールが所在する草月会館は、草月流の総本部であり、ホールは同会館の地下にある。
title: 華道
text: 今日の華道と言えば、江戸時代後期文化・文政の時代(化政文化)に流行した生花、挿花のことを指すことが多い。特に江戸後期に大流行した「曲生け」と呼ばれた華道遠州流系では技巧の達人・名手が多く登場。意匠を凝らした銅の花器や厳選された木材と職人技の塗り花台などとともに数寄者がこぞって花を生け、今もその意匠・デザインは引き継がれていることも多い。また関西では遠州流から独立した未生斎一甫の興した未生流系、東日本では古流系などの流派から多くの流派に分かれていくきっかけとなる。
title: 勅使河原宏
text: 華道家としてはソウル、ミラノ、ニューヨークといった世界各地で、竹を使った個展を開催。その規模の大きさに加え、自由で独創的な表現方法が注目された。国内での活動も目覚しく、丸亀市猪熊弦一郎現代美術館や広島市現代美術館など、全国各地で個展を開催。また、1990年代からは複数人で行う生け花「連花」を提唱。この新しい表現方法は、従来の華道の枠を超えた芸術として見る人を驚かせた。1993年にはパリ日本文化祭での大茶会をプロデュースした。後進に假屋崎省吾などがいる。死去後、次女の勅使河原茜が草月流四代目家元となった。
title: 本多富正
text: また京都の公家や俵屋宗達らとも交流を持つなど、芸術文化面での才もあったと推測される。永平寺には、富正が寄進した出目派(能面師流派)の手による道元禅師の木造が残っている。
title: 太神楽曲芸協会
text: 太神楽曲芸協会(だいかぐらきょくげいきょうかい)は、伝統芸能である太神楽の保存・伝承、後継者の育成を目的とした任意団体である。会員は獅子舞、曲芸、曲独楽等の演者を中心に構成されており、東京では翁家・鏡味・春本・やなぎ等、水戸では柳貴家の屋号で、各寄席を始め、テレビ、ホテル旅館、各種演芸会等に出演している。
title: ヒナタカコ
text: 地元の伝統産業越前漆器とコラボし、自らのデザインした三種の盃がある。 和的で壮大な世界観から、人形浄瑠璃ステージでのライブ、近松作品の現代劇にもライブ出演。大阪の文楽とも共演。
title: 専慶流
text: 安政の初め、専慶流家元邸が焼失し、いけばなは他の技芸とともに荒廃化する。13代専慶は戦火をのがれ、伝来の品々をもって滋賀県雄琴村の門弟宅に一時身を寄せ、不遇な晩年をおくり、また子孫がなく絶家した。明治元年10月(1868年)、(西阪)松声軒慶翁が門弟総意の推挙で十四代の家門を正式に継承。これまで茶道香道とともに影をひそめていたいけばなの復興に努める。
title: 裏千家
text: 裏千家(うらせんけ)は、茶道流派の一つ。「裏千家」の語は、家元とその家族らで構成される宗家を指すことも、「一般財団法人今日庵」などの法人組織を指すことも、弟子・門下生を含む流派組織を指すこともある。茶道諸流派中最大の流派の一つである。
title: 瀧野川女子学園中学校・高等学校
text: グローバル社会だからこそ大人の日本女性として自信を持って振る舞えるよう、礼法・華道・茶道の授業を必修科目としている。創立者が自ら教えた伝統の授業であり、礼法は小笠原流弓馬術礼法、華道は古流松藤会、茶道は江戸千家の流派を学ぶ。さらに華道に関しては、全ての授業を終えると当該流派の免状を取得できる。
title: 矢田寺
text: その後、戦乱などにより多くの僧坊が焼失している。現在は矢田寺北僧坊・矢田寺大門坊・矢田寺念仏院・矢田寺南僧坊の4つの僧坊を総称して矢田寺と呼んでいる。なかでもに矢田寺大門坊では、古くより容眞御流(ようしんごりゅう)華道の家元として華道研究も盛んに行われている。
title: 橋本多佳子
text: 東京市本郷区龍岡町(現・文京区本郷)出身。祖父は箏の山田流家元の山谷清風、父の雄司は官僚、母は津留。菊坂女子美術学校(のちの女子美術大学)日本画科を病弱のため中退。
title: 池坊
text: 池坊の僧は、頂法寺(六角堂)の執行(しぎょう)として六角堂の本尊如意輪観音に花を供えることとなっていた。池坊といけばなの関連についての文献上の初見は寛正3年(1462年)である。東福寺の僧雲泉太極の日記『碧山日録』の同年2月25日条に、池坊専慶が草花数十枝を金瓶に挿し、京都の好事家の評判を呼んだとある。天文11年(1542年)には、専応が花伝書「池坊専応口伝」を著して立花の理論と技術を体系化した。専応の後、専栄、専好(初代)、専好(二代)によって立花が大成された。江戸時代中期には、立花よりも簡略な生花(しょうか)が成立し、門弟の大幅な増加につながった。現在は、自由花(じゆうか)を加え三つの様式がある。
title: 能楽協会
text: 現在、能楽と呼ばれる芸能は、明治14年(1881年)能楽社の設立を機に猿楽を改称したものである。猿楽は室町時代に観阿弥、世阿弥、音阿弥、金春禅竹らによって大成され、織豊期に観世座、宝生座、金春座、金剛座のいわゆる大和猿楽四座が、黒川能などの例外を除くと寡占的な地位を占めるに至った。
title: 金春禅鳳
text: また『禅鳳雑談』で見られる、茶道の村田珠光、連歌の宗砌、華道の池坊専順、尺八の聞阿弥など当時の他の諸芸の名人たちの言葉への言及も、禅鳳能楽論の特徴である。
title: 能楽協会
text: 公益社団法人能楽協会(こうえきしゃだんほうじん のうがくきょうかい)とは、大和猿楽四座の流れを直接継承している流派に所属する能楽師によって構成される団体である。
title: 鳳恵弥
text: 特技は、水泳、映画鑑賞、詩吟(奥伝取得)、茶道(表千家初棚・盆点前取得)、華道(池乃坊初段)、日舞。特に水泳では中学生時代に都大会出場の実力で、水泳姿のCMに幾度も起用されている。
title: 長崎外国語短期大学
text: 古くから興福寺や春日大社などの神事に奉仕することを職務とし、外山(とび)座、坂戸座、円満井(えんまんい)座、結崎(ゆうざき)座の4座が特に知られて、大和四座と称された。室町時代に入って結崎座の観阿弥・世阿弥父子が将軍家に重んじられて猿楽を現在の能楽とほぼ同等の芸能に発展させている。以後、豊臣氏・徳川氏にも重んじられ、外山座は宝生座、坂戸座は金剛座、円満井座は金春座、結崎座は観世座となり、元和年間に金剛座から分かれた喜多流を加えた四座一流の系譜(原則として世襲)を継ぐ能楽師によって、現在の能楽協会が構成されている。
title: 江里佐代子
text: 江里 佐代子(えり さよこ、1945年7月19日 - 2007年10月3日)は日本の截金師。2002年に諸工芸の截金の分野で3人目の重要無形文化財保持者(人間国宝)に認定される。夫は仏師の江里康慧、長女は截金師の左座朋子、長男は芸術家の江里尚樹。
title: 松平定英
text: 池坊 美佳(いけのぼう みか、1970年(昭和45年)3月11日 - )は、日本の華道家。
title: 古町芸妓
text: 座敷では主に市山流の舞踊を披露する。稽古や育成は姐さん方や市山流の家元が行っている。鳴物は望月流。
title: 能楽
text: 四座のうち奈良から京都に進出した観世、宝生を上掛りと呼び、引き続き奈良を根拠地とした金春、金剛を下掛りと呼ぶ。喜多は下掛りに含む。
title: 能楽
text: 能楽の流派は大和猿楽四座の系統の流派と、それ以外の日本各地の土着の能に分けられる。
title: 禅
text: 絵画として水墨画、施設として枯山水をはじめとする日本庭園、趣味嗜好品や置物として盆栽やだるまなどがある。伝統工芸品には、彫刻、陶磁器や竹細工、日本刀の拵えなどに禅の影響が見られる。
title: 同朋衆
text: この頃の同朋衆は阿弥号を持って剃髪し、立花、茶湯、香、連歌などの一芸を持ち、東山殿で義政の周辺にいて、無聊を慰めたり、唐物選びや座敷飾りをして客人との遊興の場を作ったりしていた。この東山殿には、能阿弥から立花や唐物目利きを学んだ村田珠光も訪れた。作庭に活躍した善阿弥は河原者(山水河原者)であり、また同様に作庭に従事した多くの河原者たちがいた。
title: クロツバメシジミ
text: 本種は生息域が分断されており地理的変異が著しく、それぞれの分布域で翅の模様などに特徴が見られる。日本舞踊師範の藤間勘左はそういった本種の差異を研究している。
title: 芸道
text: 通常は、各種の武芸である日本武術、江戸期の公家家職に由来する有職故実・礼式、そのほか能楽、歌舞伎、人形浄瑠璃などの芸能、邦楽、茶道、華道、香道、書道、盆庭、歌道、煎茶道などをはじめとして、伝統工芸的な手工業、古典園芸など、ひろく技術を伝承する分野においてこうした観念が見られる。
title: 井上流
text: 井上流(いのうえりゅう)は、日本舞踊における流派のひとつ。上方舞に分類され、京都で発展したことから「京舞」とも呼ばれる(京舞と呼ばれる分野には、他に篠塚流がある)。
title: 安達潮花
text: 安浦町浄念寺に生まれる。7歳から池坊のいけばなを習いはじめ、忠海中学(現・広島県立忠海高等学校)から早稲田大学に進むが中退し花の道に進む。形式美だけを追う当時の華道界をきらい、「一切の因習、定型を捨てて模倣をなさず」と飾花を提唱、生花を傷花として退け大正6年(1917年)安達式挿花を興した。西洋花弁装飾に触発された家庭いけばなを創案、洋風化し始めた生活様式に合う近代花として人気を博し上流の婦人たちの大きな支持を受けた。
title: サンタ・アナ県
text: 元は越前朝倉氏の家臣だったが、足利義教、義政に同朋衆として仕えて能阿弥と号し、幕府における書画等(唐物)の鑑定や管理を行い、また東山御物の制定を行った。特に水墨画に優れ阿弥派の開祖とされ、鶴図を描き義政に絶賛されたといわれる。自由に御物の名品を見ることの出来る立場を生かし、「花鳥図屏風」や「白衣観音図」のような、牧谿の図様をそのまま取り込んだ作品を残している。茶道においては、書院飾りの完成、台子飾りの方式の制定などを行い、小笠原流の礼法を参酌して今日に伝えられているような茶の点て方を考案した。『山上宗二記』では「同朋中の名人」と記されている。そのほか連歌、立花、香道にも優れ、連歌では七賢の一人に挙げられ、北野天満宮の連歌奉行も務めた。
title: 中川幸夫
text: 戦後の1949年、創刊されたばかりの専門誌「いけばな芸術」へ送付した花の作品写真が作庭家の重森三玲に認められ、世に名が知られるようになる。1951年、白菜を活けた「ブルース」という作品についての見解の相違がもとで家元と衝突、『決定的に自由であるために』(中川)池坊脱退声明を表し、33歳で流派を去る。「白東社」などの合同展を経て、1968年には東京で初の個展を開催。以後は、個展のほか音楽家・舞踏家等とパフォーマンスの開催をしたり、ガラス作品の制作や書も手がけた。
title: 内藤多仲
text: 変わり者で芸人としての欲がなく、本職の高座は、聴衆よりも同業者に良く受けるような体のものだった。しかし、その人物には魅力があり、文人の食満南北や渡辺霞亭によく愛された。一中節をうなり、胡弓を擦り、絵を嗜み、琴を弾じ、自身の名前の楽焼「陀羅助焼」を捻り、「文哉」の名で句を詠むなど、多芸多趣味の人であった。
title: 共立女子大学
text: 日本の伝統文化に関する展示や演技、表現を通して、文化や歴史、伝統に触れる機会をつくることを目的とした、伝統文化企画がある。期間中は2号館ギャラリーにて合同華道展が催される他、浴衣dayが設けられ、きもの着付け倶楽部による浴衣の着付けも行われる。また、二胡サークルや箏曲サークルによる伝統芸能発表も行われる。
title: 高橋裕 (作曲家)
text: また藝大生の頃より、宝生流能楽師寺井良雄に師事し20年近く能の謡と仕舞の稽古を続けていたこともあり、日本の伝統音楽への関心が高く、伝統楽器を取り入れた作品も目立っている。1992年にはオーケストラ・アンサンブル金沢委嘱による「笙とオーケストラのための”風籟(ふうらい)”」を作曲、当オーケストラの特別賞を受賞し、「能とオーケストラのための”葵上”」(2006)「能とオーケストラのための”井筒”」(2008)「琵琶とヴィオラ、オーケストラのための”二天の風”」(2013)もオーケストラ・アンサンブル金沢のために作曲した。
title: 木瓜みらい
text: 古澤侑峯「源氏舞」の語り。演劇ワークショップ講師等の活動中。
title: 南陽市
text: 小原 雲心(おはら うんしん、文久元年5月19日(1861年6月26日) - 大正6年(1917年)1月1日)は、いけばな小原流の創始者。彫刻家。名は房五郎、号は六合軒。出雲国松江(現島根県松江市)出身。
title: 木魚
text: 日本では室町時代の木魚は存在するが、本格的に使用し始めたのは江戸時代の始めに中国から渡来した隠元隆琦で、彼が伝えた黄檗宗では木魚をはじめ、あらゆる楽器を使用する。黄檗梵唄が有名。
title: 森田茂 (洋画家)
text: 原色を多用し、色を塗ったというより絵具を擦り付けたという様な、力強い筆致の重厚な画風が特徴である。初期の作品は、人形や人物の絵が多いが、1965年(昭和40年)の東南アジア巡遊後は風景画も多く描くようになる。1966年(昭和41年)に偶然目にした山形県羽黒山地方の郷土芸能である黒川能に強く惹かれ、この黒川能を描き続けることをライフワークにしており、このシリーズの中の一作で1970年(昭和45年)の日本芸術院賞を受賞している。その他、舞妓を描いたシリーズなどもある。
title: 銀河万丈
text: 山梨県立甲府南高等学校、成蹊大学文学部文化学科卒業。以前はテアトル・エコーに所属。趣味は謡曲(流派は喜多流)で、20代の頃から続けている。
title: 草月流
text: デモンストレーションの延長として「いけばなLIVE」がある。演劇・舞踊・音楽などの舞台美術として草月流の作品が使われることがあるが、いけばなLIVEは、いけばなそのものをメインの演目とし、音楽・照明効果なども駆使し、大作を舞台上にゼロから創り上げる過程を観客に見せるパフォーマンス・ショーとして行う。制作は家元の指示の元、草月アトリエスタッフが黒子の役割で組み立て作業を行う。(この場合は作品のサイズが何メートルにも及ぶため、小品が主なデモンストレーションと違い、あらゆる方向からバランスを確認する)
title: 勅使河原蒼風
text: 勅使河原 蒼風(てしがはら そうふう、1900年12月17日 - 1979年9月5日)は、日本の芸術家。いけばな草月流の創始者。1927年草月流を創流。勅使河原霞、勅使河原宏の父。現在の家元勅使河原茜の祖父。「草月」は、勅使河原家の家紋「根笹に三日月」に由来する。
title: 桃山文化
text: 茶の湯の隆盛にともなって花道(華道)や香道も発達した。
title: 金春禅鳳
text: 禅鳳の猿楽は「素材・構想・演出形態などに新しい趣向を持った意欲作」であり、「異色の能」とも評される。その作品には「嵐山」「一角仙人」など、曽祖父・世阿弥や祖父・禅竹が追求した幽玄な味わいよりも、ショー的な動きの華やかさやスペクタクル性を追求した風流能が多い。
title: 安達潮花
text: 安達 潮花(あだち ちょうか、明治20年(1887年)12月11日 - 昭和44年(1969年)6月5日)は、華道家。いけばな安達式挿花創流者、いけばな近代化の先駆者。広島県豊田郡内海村跡(現・呉市)生まれ。
title: 江里佐代子
text: 本来仏像の荘厳技法であった截金を飾筥(かざりばこ)、棗(なつめ)、香盒(こうごう)、結界(けっかい)、屏風(びょうぶ)、衝立(ついたて)、額装、壁面装飾へと応用しその可能性を広める。また日本伝統工芸展において日本工芸会総裁賞、日本経済新聞社賞や高松宮記念賞、京都工芸美術展では市長賞など受賞を重ね、夫の江里康慧との二人展「仏像と截金」なども開催し、截金の認知度を高めた。また京都造形芸術大学と龍谷大学で客員教授を、東京芸術大学大学院で非常勤講師を務めるなど截金の普及にも力を注いだ。