クイズ問題: 黛敏郎、芥川也寸志とともに「三人の会」を結成した、『ひかりごけ』や『夕鶴』などのオペラで知られる作曲家は誰でしょう?
答え: 團伊久磨

関連するWikipedia記事の抜粋:
title: 西川鯉三郎
text: 名古屋をどりの新作舞踊劇は、文壇の重鎮、川端康成、有吉佐和子、谷崎潤一郎、田中青滋、邦枝完二、円地文子、高見順、川口松太郎、三島由紀夫、内海重典、水上勉、水木洋子、平岩弓枝、北条秀司、吉井勇、松山善三らとは、名古屋をどりや東京で主催する「鯉風会」などの新作舞踊劇の執筆に当たり、親交もあった。
title: 名古屋をどり
text: 名古屋をどりの新作舞踊劇は文壇の重鎮である川端康成、小島二朔、有吉佐和子、谷崎潤一郎、田中青滋、邦枝完二、円地文子、高見順、川口松太郎、三島由紀夫、内海重典、水上勉、水木洋子、平岩弓枝、北条秀司、吉井勇、松山善三、木下順二らが新作舞踊劇の執筆に当たる。
title: 喜びの琴
text: 『喜びの琴』は当初、文学座により1964年(昭和39年)正月公演として上演される予定で、前年1963年(昭和38年)10月24日に脱稿され、11月15日から稽古に入っていたが、ソ連・欧州から帰国した同座長・杉村春子を迎えての11月20日の緊急総会の決議の流れから、思想上の理由による上演中止が作者・三島へ申し入れられた。これをきっかけに三島とそれに同調する10数名の座員による脱退事件が起きた(詳細は「喜びの琴事件」を参照)。三島は、「いろんな事情で、この芝居ぐらゐ作者の私を苦しめ、又、多くの人を苦しめた作品はめずらしい」と述べている。
title: ニューヨーク1997
text: その他 有馬瑞香/大久保正信/石森達幸/石丸謙二郎/藤夏子/藤本譲/平林尚三/海沢昌代/小島敏彦/秋元羊介/水鳥鉄夫/東富士郎/幹本雄之/三枝みち子
title: 喜びの琴事件
text: 喜びの琴事件(よろこびのことじけん)は、劇団・文学座により公演が予定されていた三島由紀夫の戯曲『喜びの琴』が、同劇団内での思想上の行き違いを理由に公演中止となり、それをきっかけに同劇団の幹部・中堅座員が1963年(昭和38年)12月に集団脱退した事件。
title: 大都映画
text: 水島道太郎、藤間林太郎、海江田譲二、琴糸路、津島慶一郎、橘喜久子など。
title: 岩崎宏美
text: 芥川也寸志、山本直純、淡谷のり子は、岩崎の歌唱力を高く評価していたという。
title: 長崎抜天
text: 1954年12月14日、「ゆうもあくらぶ」の設立に参加、賛同者は徳川夢声、石黒敬七、石田博英、江崎真澄、水谷八重子、春風亭柳橋、高橋掬太郎、宮田重雄、田河水泡、田村泰次郎、昔々亭桃太郎、榎本健一、松田トシ、並木一路、松内則三、古賀政男、内海突破ら47人。同日日比谷公会堂で発会式を行った。長崎はのちに同クラブの理事長を歴任した。
title: 鹿鳴館 (戯曲)
text: 執筆当時、文学座に籍を置いていた三島は、看板女優の杉村春子を念頭において『鹿鳴館』を書いたが、1963年(昭和38年)に、戯曲『喜びの琴』の上演中止問題(喜びの琴事件)から、三島と文学座が絶縁となって以降は、文学座による上演は止められ、その後は劇団新派の代表作となり、初代・水谷八重子の八重子十種の一つとして、新派劇の主要な演目となった。初代・水谷八重子没後の公演では、二代目・水谷八重子、市川團十郎の主演で上演された。近年は、劇団四季のレパートリー演目としても公演されている(演出・浅利慶太。主演・日下武史ほか)。
title: 三島由紀夫
text: 1963年(昭和38年)には、三島が所属していた文学座内部での一連の分裂騒動があり、杉村春子と対立する福田恆存が創立した「劇団雲」への座員29人の移動後にも、文学座の立て直しを試みた三島の『喜びの琴』を巡って杉村らが出演拒否するという文学座公演中止事件(喜びの琴事件)が起こり、再びトラブルが相次いだ。
title: 若いいのち
text: 東京芸術座で上演された菊田一夫作の舞台『今日を限りの』を、テレビドラマ用に脚色した作品。
title: 心に花の咲く日まで
text: 新劇の劇団である文学座が「にごりえ」に続いて製作した映画作品で、戯曲「ほたるの光」「赤いざくろ」を作者自身の田中澄江が井手俊郎と共に映画化の為に脚本化し、俳優としても活躍する佐分利信が監督を担った。主演には「にごりえ」に続き淡島千景を松竹より迎え、文学座の座員である芥川比呂志、杉村春子、丹阿彌谷津子、長岡輝子、宮口精二などが演技をかためている。また、音楽はコロムビアレコード提供のベートーヴェンの田園交響曲が使用されている。
title: 柴田侑宏
text: 初演出の頃から、同時期の入団だった作曲家・寺田瀧雄と組むことが多く、ほぼ40年にわたり少なくとも50本以上の作品で協働、柴田作詞・寺田作曲による多くの宝塚メロディーで舞台を盛り上げたが、寺田は交通事故で急逝。寺田の遺作となった『凱旋門』が最後のコンビ作となった。寺田の死後の柴田の新作では、日本ものでは吉田優子(寺田の弟子)、ヨーロッパ作品では高橋城、斉藤恒芳などが作曲にあたっていた。
title: 放浪記 (劇作品)
text: 初演時の脚本・演出は菊田一夫。音楽は古関裕而。主演は森光子。初演の森光子に対して、文化庁より第16回の芸術祭芸術祭賞が授与された。 菊田の死後、1981年から1996年までは三木のり平が菊田の脚本を潤色し、演出も手掛けていた(のり平他界後も、ポスターでは潤色・演出を務めていることになっていた)。
title: 民社党
text: 民社党は文化人が関わることが多かった。1962年4月には、『人生劇場』を描いた尾崎士郎、日本ミュージカルの草分けを担った菊田一夫、NHKの長寿番組『国会討論会』(現『日曜討論』)の司会を務めた唐島基智三、平林たい子文学賞でおなじみの平林たい子など文化人たちが「民社党を励ます会」を発起している。平林たい子は、民主社会協会の理事も務めている。
title: 船村徹
text: また、同館のオープニングセレモニーには親交の深かった北島三郎や鳥羽一郎、舟木一夫、由紀さおり、大月みやこ、瀬川瑛子など多くの著名人が参加した。
title: 宝塚歌劇団1期生
text: 宝塚歌劇団1期生(たからづかかげきだん1きせい)は阪急電鉄の創始者小林一三が1913年7月に結成した寶塚唱歌隊が前身で、初舞台の公演演目は、高峰妙子、雲井浪子、外山咲子、雄島艶子、八十島楫子、由良道子、関守須磨子らは1914年第1回記念公演『ドンブラコ』で、若菜君子は1915年春季公演の『雛祭』である。
title: 大都映画
text: 大山デブ子、大岡怪童、海江田譲二、松山宗三郎、津島慶一郎、伴淳三郎、北見礼子など。
title: オペラ
text: 第二次世界大戦後の1952年には、東京音楽学校の出身者たちによって二期会が設立され、以後、藤原歌劇団と共に戦後の日本オペラの中心的存在として、欧米の歌劇場に肩を並べるような本格的なオペラ上演の活動を展開していくことになる。また、二期会の設立と同じ1952年に、團伊玖磨(1924年 - 2001年)の『夕鶴』が初演され、以後日本の人気オペラとなり上演が重ねられた。
title: 鈴木敬介
text: 同年11月12日、13日に日生劇場で開催されたNISSAY OPERA 2011『夕鶴』(指揮:下野竜也)は「鈴木敬介追悼公演」と題され、鈴木のもとで演出捕を務めていた飯塚励生が再演演出を行った。
title: わが心のかもめ
text: 主演は吉永小百合と加藤剛が務めた(両者はミュージカル初経験)。音楽は山本直純が手掛けた。演出は、後に『天と地と』や『大地の子』(脚本)を務める岡崎栄が担当した。
title: 浪曼劇場
text: 1963年(昭和38年)、『喜びの琴』上演中止により文学座を退座した三島由紀夫、矢代静一、賀原夏子、中村伸郎らは、1964年(昭和39年)1月10日にNLTを結成、独自の演劇活動を開始する。
title: 芥川文
text: 芥川 文(あくたがわ ふみ、1900年7月8日 - 1968年9月11日)は、作家・芥川龍之介の妻。旧姓:塚本。俳優・芥川比呂志(長男)と作曲家・芥川也寸志(三男)の母。次男・芥川多加志は父・龍之介に似て最も文学志向が強かったが、第二次世界大戦で戦死した。
title: 喜びの琴事件
text: なお、『喜びの琴』は1964年(昭和39年)5月7日に、日生劇場で浅利慶太の演出により上演された。
title: 真咲美岐
text: 1956年に宝塚歌劇団を退団。文学座に移籍するが、1963年の喜びの琴事件を契機に三島由紀夫、矢代静一、賀原夏子、南美江、中村伸郎らとともに文学座を脱退。後に浪曼劇場、劇団NLT、劇団昴に所属した。
title: 龍胆寺雄
text: 千葉県印旛郡佐倉町(現在の佐倉市)味噌部屋生まれ。茨城県下妻町(現在の下妻市)育ち。本名は橋詰雄(はしづめ ゆう)。父橋詰孝一郎は長塚節の親友で、雄の出生当時は旧制千葉県立佐倉中学校の国語教師だった。母の兄の連れ合いは松原姓で、その実兄にジャーナリスト松原二十三階堂がいる。
title: 堂本正樹
text: 1963年、『喜びの琴』上演中止により三島由紀夫、矢代静一、賀原夏子、中村伸郎らは文学座を退座し、1964年にNLTを結成する。1966年、堂本は、映画版『憂国』の演出を担当。同年、NLTに参加。しかし、やがて内部で路線対立(海外の喜劇作品を中心とした演目を志向する賀原らと、三島作品の上演を望む中村ら)により、NLTは分裂する。NLTでは顧問として裏方に徹していた三島は、表に立って「三島由紀夫を中心とする劇団」の結成に踏み切ることとなり、1968年4月、NLTから脱退して劇団浪曼劇場を設立。堂本も、三島に従ってNLTを脱退し、浪曼劇場に移り、演出を担当する。浪曼劇場参加者は、三島由紀夫(劇作家)、松浦竹夫(演出)、堂本正樹(演出)、中村伸郎、南美江、村松英子、村上冬樹、川合伸旺、勝部演之、中山仁、内田勝正ほか。
title: 思い出を売る男
text: 加藤道夫は慶應義塾高等学校で英語の教師をしていたことがある。このときの生徒の中に、後に劇団四季の創立メンバーとなる浅利慶太や日下武史がいた。加藤道夫を演劇における精神的指導者と仰ぎ、加藤も若い才能に期待しながら1953年7月に劇団四季は創立されたが、第1回公演を目前にした同年暮れ、加藤が自決してしまう。こうした経緯から、劇団四季は、創立40周年を記念して、恩師加藤道夫の戯曲を上演したのである。なお、作曲家の林光は、浅利慶太や日下武史と慶應義塾高等学校の同窓であり、加藤道夫自身から初演の際の作曲を依頼されていたという。
title: 小林桂樹
text: 2010年10月24日に東京會舘にて小林のお別れ会が開かれ、発起人には森光子、淡島千景、石井ふく子、八千草薫、仲代達矢、草笛光子、司葉子、津川雅彦、大林宣彦、北大路欣也、古谷一行、中井貴一、槇坪夛鶴子、吉川一義、小谷承靖等がなった。参列した八千草や津川などが小林の思い出話をした。他に三浦友和、浜美枝、黒沢年雄、音無美紀子、かたせ梨乃、紺野美沙子、賀来千香子、地井武男、黒田福美、薬丸裕英が参列している。特に中井貴一が小林に、惜別の思いを語っている。
title: 武満徹
text: この間、私生活においては『2つのレント』を発表した際にチケットをプレゼントした若山浅香(劇団四季女優)と1954年に結婚した。病に苦しんでいた武満夫妻に團伊玖磨は鎌倉市の自宅を提供して横須賀市に移住した。
title: 松岡由美
text: また、小林幸子や五木ひろしや細川たかし、コロッケらの舞台公演でも持ち前の演技力を発揮している。
title: 人見明
text: 演劇を中心に活躍。北島三郎特別公演には白木みのる・白木万理らとともに常連として出演した。
title: 星由里子
text: 2018年9月14日に東京の帝国ホテルで偲ぶ会が行われ、加山雄三を始め、宝田明、司葉子(双方とも同社で何度も共演)、北島三郎、名取裕子、里見浩太朗(あぐりで共演)、羽川英樹ら220人が参列した。
title: ひかりごけ
text: 1972年に「ひかりごけ」初演 - 團伊玖磨作曲、浅利慶太演出
title: 暖簾 (映画)
text: 山崎豊子が新聞記者時代の1957年に執筆し、俳優の森繁久彌のもとを訪れて置いていった生原稿を原作としている。それを読んでたいそう気に入った森繁は劇作家の菊田一夫に戯曲化してもらい、同年4月に行われた芸術座こけら落とし公演の演目にしている。本作は、それをさらに脚色して映像化したものである。
title: 古関裕而
text: 戦後は劇作家の菊田一夫と出会い、菊田脚本の戦災孤児の救済がテーマのラジオドラマ『鐘の鳴る丘』の主題歌「とんがり帽子」を皮切りに、菊田と名コンビを組み、『君の名は』などのラジオドラマ、テレビドラマ、映画、演劇、ミュージカルの数々のヒット作品を世に送り出した。1961年に菊田と手がけた森光子主演の『放浪記』は長期公演舞台となった。また、戦後の古関は、クラシック音楽の作曲を完全に諦めていたわけではなく、菊田と共同したミュージカル『敦煌』から交響組曲『敦煌』を編んでいる。
title: ジャーメル・チャーロ
text: 美輪明宏、戸川昌子、古賀力、金子由香利、戸山英二、大木康子、長谷川きよし、宇野ゆう子、クミコらを輩出し、三島由紀夫、なかにし礼、吉行淳之介、寺山修司、中原淳一らが集い、演出に尽力した。
title: 津田真道
text: 戦前に作られた佐藤紅緑原作の『麗人』再映画化に当たって、監督の渡辺邦男は、戦前に作られ未発表だった曲をぜひ主題歌にとのことで、西條八十が新しい歌詞をつけて出来上がったものである。曲中のギター伴奏を行っているのは、作曲した古賀政男自身と弟子の古屋雅章(山本丈晴)である。
title: 内田勝正
text: 1967年に青山学院大学を卒業。在学中はESSに参加し、英語劇を上演していた。卒業後の1968年、劇団四季を経て、三島由紀夫を中心とする劇団「浪曼劇場」の結成に参加。中村伸郎、中山仁、勝部演之、川合伸旺らと共に、劇団の中心俳優として舞台に立つ。三島には眼をかけられ、舞台『サロメ』ではヨカナーン役に抜擢されるが、三島の死後、劇団は解散。以後はテレビ・映画を中心に活躍する。
title: 安藤昇
text: 2016年(平成28年)2月28日、発起人である佐藤純彌、降旗康男、中島貞夫、梅宮辰夫、村上弘明、吉田達、三田佳子、岩城滉一、堀田眞三、梶間俊一により「安藤昇 お別れの会」が東京・青山葬儀所で行われ、映画関係者やファンら含め約700人が参列し、「新宿無常」「旅傘道中」「惜別の唄」など安藤昇の歌をBGMに進行された。黙祷が捧げられた後、実行委員長の海老澤信が挨拶し、中島貞夫と堀田眞三が弔辞を述べ、梅宮辰夫が献酒を務めた。梅宮辰夫は取材を受けるとみられていたが、焼香後、体調不良により会場を後にした。北島三郎、村上弘明、岩城滉一は囲み取材を受け安藤昇との思い出をコメントした。
title: ユリ・ポーツマン
text: 森永健次郎監督による、吉永小百合と浜田光夫コンビの作品。舟木一夫と和泉雅子、西郷輝彦と松原智恵子などの歌謡青春映画に引き継がれる純文学素材の作品。
title: わが愛は山の彼方に
text: 池部良、三浦光子、中北千枝子、志村喬、河崎保、河野秋武、菅井一郎、久我美子。
title: おしん
text: 大橋吾郎、小林綾子、橋田壽賀子、小木新造 ほか
title: 晩秋 (劇作品)
text: 『晩秋』(ばんしゅう)は、脚本家マキノノゾミが森光子のために書き下ろした舞台劇。
title: エール (テレビドラマ)
text: 古関裕而と妻・金子をモデルに、作曲家とその妻の生涯をフィクションとして描く。主演は窪田正孝、ヒロインは二階堂ふみ。
title: 葉山葉子
text: 杉良太郎、西郷輝彦、舟木一夫らの主演公演では、彼らのパートナーとして今も変わらぬ存在感を放っている。
title: 菊田一夫
text: 菊田 一夫(きくた かずお、1908年3月1日 - 1973年4月4日)は、日本の劇作家・作詞家。本名は菊田 数男。元妻は女優の高杉妙子。娘の菊田伊寧子は作曲家。
title: 内海重典
text: 内海 重典(うつみ しげのり、1915年11月10日 - 1999年3月1日)は、宝塚歌劇団の劇作家、演出家。白井鐵造、高木史朗とともに三巨匠の一角に数えられる。大阪府大阪市生まれ。妻は元タカラジェンヌで宝塚歌劇団卒業生の加古まち子(在団1938年 - 1944年)。
title: 雲の上の青い空
text: 作・演出 = ジェームス三木 / 監修 = 富田梓仁による中村美律子の半生を描いた中村美律子主演の感動舞台。大阪新歌舞伎座、東京新宿コマ劇場、名古屋御園座、福岡博多座と全国四ヶ所で公演。
title: てなもんや三度笠
text: 出演者は本編の藤田・白木・香山をはじめ、月形半平太役に高田浩吉、清水次郎長役に鶴田浩二、その他、村田英雄・島倉千代子・長門勇・茶川一郎・天野新二・平参平・桜京美・高田夕起夫・天知茂・北原謙二・芦屋雁之助・芦屋小雁・高石かつ枝・人見きよし・藤純子・堺駿二と、豪華なメンバーが揃っている。
title: 喜びの琴事件
text: 同年1963年(昭和38年)11月20日、杉村春子、長岡輝子ら文学座劇団員の臨時総会が開かれ、話し合いの末、『喜びの琴』上演保留を決定。翌日、戌井市郎理事らが、その上演保留決定を三島に伝え申し入れた。三島は、保留ではなく中止とすることで、「文学座は思想上の理由により上演中止を申し入れ、作者はこれを応諾した」という証書を取り交わした。そして11月25日、三島は戌井市郎理事に文学座退団を申し入れ、11月27日の『朝日新聞』紙上に、「文学座の諸君への『公開状』――『喜びの琴』の上演拒否について」を発表し、上演中止に至る経緯と顛末を書くとともに痛烈な内容で締めくくり、その翌日に矢代静一、松浦竹夫も文学座退団を声明した。同年12月15日、三島は『週刊読売』に「俳優に徹すること――杉村春子さんへ」という記事を発表した。
title: 宝石 (雑誌)
text: 上記のほか、に芸能関係者のエッセイとして、西条八十、辰巳柳太郎、高橋圭三、丹下キヨ子、若尾文子、木村義雄、大空真弓、轟夕起子、岡本喜八、三橋達也、大島渚らの寄稿があった。
title: 観世栄夫
text: 妻は谷崎潤一郎の養女(潤一郎の妻・松子の連れ子)・恵美子。ドキュメンタリードラマ『終戦の日の荷風と潤一郎』(1984年、朝日放送)で谷崎役を演じたこともある。1997年芸術選奨文部大臣賞、1998年モービル音楽賞、2001年勲四等瑞宝章受章。
title: サロメ (戯曲)
text: 日本で最初にこの戯曲でサロメ役を演じたのは松井須磨子である。1913年(大正2年)12月、島村抱月の芸術座による帝国劇場での上演だった。1960年(昭和35年)4月と、1971年(昭和46年)2月には、三島由紀夫の演出(1971年 は三島の死により和久田誠男の演出補)で上演されている。
title: 積木くずし
text: ドラマのヒットを受けて、1983年の11月には東宝企画製作の映画版『積木くずし』が東宝系列で公開された。主演は当初テレビ版と同じく高部知子が予定されていたが、高部のスキャンダルによる芸能活動自粛により、代役に渡辺典子が立てられた。穂積家と親交の深かった島倉千代子が主題歌を、横浜銀蝿の弟分バンドの紅麗威甦(グリース 俳優の杉本哲太がボーカル)が挿入歌を担当している。
title: 宮本敏雄
text: 巨人在籍当時、『七光会』を結成していた水谷良重・東郷たまみ・朝丘雪路と親交があり、宮本が楽屋を訪ねたり、3人が球場に応援に来ることがあったという。なお、夫人は巨人のチームメイトであった内藤博文の実妹で、女優の内藤貴美子。
title: 交響曲第9番 (ベートーヴェン)
text: 東京音楽学校での初演については、この演奏を聴いた最後の生き残りであった作家の埴谷雄高が、「演奏中にコンサートミストレスの安藤幸(幸田露伴の妹。姉の幸田延ともども「上野の西太后」と呼ばれた)が早く弾きだした部分があり、演奏はガタガタとなってしまった」と証言している。
title: 赤木春恵
text: 1974年の『四季の家』初出演以降、橋田壽賀子や石井ふく子プロデュース作品への出演が増加。
title: 越路吹雪
text: ロングリサイタルでは、越路が単独で歌い演ずる形式だけではなく「ドラマチックリサイタル」と称する意欲的な作品も制作された。これは越路吹雪と劇団四季とのタイアップで行われた。その最大のヒット作は1971年(昭和46年)初演の「愛の讃歌-エディット・ピアフの生涯」であり、越路が亡くなる前年の1979年(昭和54年)までロングリサイタルの一演目として再演された。 その内容とは、ピアフを演ずる越路とギリシア古典劇のコロス様に扮した劇団四季の俳優陣とが相呼応しつつ、ピアフの名曲約20曲でピアフの生涯を劇的に描くものであった。四季による「三つの鐘」の大合唱で幕を開けて、出生・結婚(当作品ではパリ解放)・死という人生で鳴り響く3度の鐘をモチーフにして、ピアフの生涯が綴られた。
title: 中山ラビ
text: 2006年7月、ベストCD『ゴールデン☆ベスト 中山ラビ』がリリースされ、新たに結成したバンド「ラビ組」を編成してレコーディングしたアルバム『ラビ組』のインターネット配信によるダウンロードを同時に開始した。同年9月、針生一郎、重信メイ、大野一雄、鶴見俊輔、金芝河らが出演する長編ドキュメンタリー映画『9.11-8.15 日本心中』の挿入歌を担当。記念イベントでも歌った。
title: 何が彼女をさうさせたか
text: 1927年(昭和2年)4月15日から、築地小劇場で初演。『彼女』の題名で上演され、土方与志演出、山本安英が主演した。劇団「築地小劇場」に入団したばかりの杉村春子は、オルガン弾きとしてセリフの無い役で舞台デビューした。
title: 新雪 (小説)
text: 大都映画のスターだった水島道太郎と、当時は宝塚歌劇団に在籍していた月丘夢路が主演した。
title: 小原雅人
text: 三谷幸喜の大学の後輩でデビュー作は同劇団の『12人の優しい日本人』。一時期「織原雅人」と芸名を変えたこともあった。芸名を変更して結局元に戻したのは、西村雅彦からのアドバイスがあったことが知られている。
title: 上田久美子
text: 2014年に上演された、宙組シアタードラマシティ公演『翼ある人びと - ブラームスとクララ・シューマン -』が、第18回鶴屋南北戯曲賞の最終候補に残った。
title: 双葉十三郎
text: なお淀川長治・清水俊二らと共に、長年にわたる宝塚歌劇団のファンでもあった。
title: 桜の園
text: 日本での初演は1915年に帝国劇場で、上山草人率いる近代劇協会(1912年結成)が公演。翻訳は伊東六郎(東京帝国大学文科中退後、ロシア文学の翻訳を多くてがけた)、演出は小山内薫が担当した。出演は山川浦路(ラネーフスカヤ)、衣川孔雀(アーニャ)、一条海路(ワーリャ)、田村寿美代(シャルロッタ)、藤村秀夫(エピホードフ)、玉村歌路(ドウニャーシャ)、上山草人(フィールス)、高橋義信(ヤーシャ)、南新二(駅長)、野村誠二(郵復局長)など。
title: 水谷八重子 (2代目)
text: 1956年11月29日、日比谷日活ホテルで、同じ服部良一門下である朝丘雪路(伊東深水の娘)、東郷たまみ(東郷青児の娘。後に画家に転身)とともに「七光会」を結成し、『ホワイト・クリスマス』を披露。自ら「七光り」と名乗るユニークさが受け、その後しばらくトリオでの活動が続くが後に自然消滅している。
title: 古村勇人
text: 2018年11月には『古村勇人トーク&ライブ 〜丘みどりを迎えて PART 2〜』を開催。前年に続いて丘みどりをゲストに迎え、芝居仕立てにした朗読劇『滝の白糸』とオンステージを一体にしたディナーショーを開催した。舞台『大伴家持 剣に歌に、夢が翔ぶ!』での共演以来、親交のある新藤栄作、大橋吾郎が出演し、池上季実子も応援に駆け付けた。
title: 勤労者音楽協議会
text: 関西のオペラシーンでは、大阪労音が朝日放送の後援を得て、1955年、團伊玖磨作曲のオペラ「聴耳頭巾」木下順二作(指揮・團伊玖磨、二期会、関西交響楽団)を宝塚大劇場で開催するなど大きな役割を果たしていた。
title: 平岡紀子
text: 平岡 紀子(ひらおか のりこ、1959年(昭和34年)6月2日 - )は、日本の演出家。父は三島由紀夫。母は平岡瑤子。結婚後は、冨田紀子となった。三島没後20年に、三島の戯曲『葵上』『弱法師』の演出を手がけ、母親の死後は、弟・威一郎と共に三島の著作権保護に努めた。
title: 長崎ぶらぶら節
text: 東京芸術劇場中ホールにて、文学座公演として平淑恵と渡辺徹の主演により2008年3月4日から3月10日まで上演された。2005年に文学座により舞台化された『赤い月』に続いてなかにし礼が自ら脚本を手掛けている。
title: 北見治一
text: 岩田豊雄を師と仰ぎ、中村伸郎らと親しかった。1963年、三島由紀夫の『喜びの琴』事件で脱退し、1964年の劇団NLT結成に参加する。ほか多くの舞台、映画、テレビに硬軟(悪役と好人物)を使い分ける人間味溢れる名脇役として出演した。
title: 森光子
text: 11月3日から27日にはマキノノゾミ作・演出の明治座11月公演(国民栄誉賞受賞記念出演作品)『晩秋』に出演。マキノは森を想定して脚本を当て書きし、演出した。また森自身が共演者として十代目 坂東三津五郎と八千草薫を指名、三津五郎とは初共演、八千草とは1961年の『放浪記』以来48年振りの共演となった。この作品では振袖姿で『センチメンタル・ジャーニー』を英語で歌うシーンもこなしている。
title: 赤い陣羽織
text: 2008年4月15日、「大栗裕の世界」の演目としていずみホールで上演。
title: 蒲田行進曲
text: 銀四郎:風間杜夫※/加藤健一/沖雅也
title: 長山藍子
text: 石井とコンビを組むことの多い橋田壽賀子作品にも起用されている。
title: 日劇ミュージックホール
text: 日劇ミュージックホールをささえた黄金時代とは、創立時の昭和27年から昭和33年頃であり、この頃の代表的なダンサーとしては伊吹まり、メリー松原、春川ますみ、奈良あけみなどがおり、トニー谷、泉和助、関敬六、E・H・エリックたちがコントを担当。のちの作家深沢七郎が「桃原青二」名でギターを弾いた時期もあった。また、特別な演目として三島由紀夫、寺山修司、新藤兼人、武智鉄二、山口清一郎、高林陽一、勅使河原宏らが脚本を手がけた。ゲストも豪華であり、山口監督脚本で女優、田中真理が出演したこともある。
title: 幽霊はここにいる
text: 『幽霊はここにいる』の上演を機に、「安部公房をはげます会」が発足された。「安部公房をはげます会」は、1958年(昭和33年)7月15日に草月会館で開かれ、司会は尾崎宏次、参加者は、石川淳、三島由紀夫、林達夫、勅使河原蒼風、土方与志、市村俊幸、花田清輝、十返肇、岡本太郎、開高健、武田泰淳、中野重治、内村直也、野間宏、草笛光子、山本薩夫、山下肇、フランキー堺、小林トシ子、勅使河原宏、芥川比呂志、芥川也寸志、朝倉摂、佐多稲子、佐々木基一、宮城まり子、三和完児、椎名麟三、千田是也、など50余名が集まった
title: 弦楽のためのレクイエム
text: 『弦楽のためのレクイエム』は、武満が劇団四季の公演のために書いた音楽の一部を発展させて作られている。その、元となった作品については1956年の『せむしの聖女』であるとする説があるが、武満は立花隆のインタビューに対し、1955年5月に劇団四季の第4回公演で上演された『野性の女』であると答えている。
title: ミュージカル異国の丘
text: 劇団四季が『ミュージカル異国の丘』の製作発表を会誌等で告知した時点では、主人公名は「九重秀隆」ではなく近衛文隆であり、他の人物も実名を利用したものであった。しかし製作段階で、九重などの架空の名前に改名されている。
title: 岸田吟香
text: 妻勝子とは子宝に恵まれ、7男5女をもうけた。長男銀次は吟香より先に没し、次男の艾生が吟香の名を継いだ。第9子、四男劉生は洋画家であり、その下の弟岸田辰彌は宝塚歌劇団創設期の演出家である。
title: SHOCK
text: 2009年3月12日の公演で通算上演回数が626回に達し、『屋根の上のバイオリン弾き』で森繁久彌が19年かけて樹立した帝国劇場での単独主演公演回数を8年5か月で23年ぶりに塗り替えた。
title: 森繁久彌
text: 映画出演の一方、舞台では1958年から芸術座の東宝現代劇に第1回公演の『暖簾』から数多くに主演 し、1959年に淡島と自由劇団を旗揚げ。1961年5月に明治座で『佐渡島他吉の生涯』を上演し、1962年1月には森繁劇団を結成。東京宝塚劇場で自ら演出した『南の島に雪が降る』で旗揚げした。また、ミュージカル『屋根の上のヴァイオリン弾き』ではテヴィエ役を演じ、1967年に帝劇で初演以降、1986年までに900回もの公演を行い、舞台の代表作とした。
title: プペ・ダンサント
text: 同日のオープンと同時に旗揚げしたのが、この「プペ・ダンサント」である。「Poupée dansante」とは、フランス語で「踊る人形」の意、伊庭孝が命名した。旗揚げ興行に出演したメンバーは、清水金太郎・清水静子夫妻、柳田貞一、二村定一、榎本健一、杉寛、木村時子、淡谷のり子、中山呑海、郷宏之(青木湯之助)、大友壮之介、如月寛多、藤原釜足、森健二、北村武夫、和田肇、水町玲子、筑波正弥、白崎菊三郎、木村時子、田川淳吉(斎藤豊吉)、外崎幹子(外崎恵美子)、武智豊子、澤モリノであった。
title: 不二洋子
text: 1955年(昭和30年)6月、長谷川伸、村上元三、山岡荘八らが出席し、不二洋子一座結成十周年記念式を開催した。1968年(昭和43年)7月、日本演劇協会主催の明治百年女優祭が開催され、粟島すみ子、東山千栄子、水谷八重子、杉村春子らとともに表彰された。
title: 児玉好雄
text: 1945年(昭和20年)、36歳で第二次世界大戦終戦を迎える。戦後は、東京・西池袋での「舞台芸術学院」創設に参画、日本のミュージカル発展に貢献した。同門からは、いずみたく、伊丹十三、堀内完、山田吾一、うつみ宮土理、李礼仙ら、多くの後進を育てた。
title: 日曜喫茶室
text: なお、過去には北野武、金田一春彦、池田彌三郎、宮脇俊三、北杜夫、斎藤輝子、松本清張、沢村貞子、植村直己、阿久悠、河島英五、植木等、宮川泰、團伊玖磨、池田満寿夫、大藪春彦、福田繁雄、柳家小さん(五代目)、東山魁夷、赤塚不二夫、石ノ森章太郎、藤子不二雄A、寺田ヒロオ、ジョージ川口なども出演した。
title: 佐藤博 (フォークシンガー)
text: 養成所同期には、林隆三・小野武彦・前田吟・地井武男・栗原小巻・秋野太作・夏八木勲・浜畑賢吉・高橋長英・村井国夫・赤座美代子・太地喜和子・三田和代・劇作家で斎藤憐。そして、マルチライターの佐藤博。 この同期は才能ある人達を多く輩出した事で、花の15期生と呼ばれている。 一期上には、串田和美・佐藤信・清水綋治・吉田日出子・樋浦勉・河内美子(現嵯峨美子)・辻萬長・原田芳雄がいた。
title: 北条秀司
text: また、1951年には、大劇場の劇作家の親睦会「鬼の会」を創設。北条以外の創設メンバーは、秋月桂太、阿木翁助、伊馬春部、池波正太郎、宇野信夫、小沢不二夫、金貝省三、上山雅輔、菊田一夫、斉藤豊吉、高橋博、知切光歳、中江良夫、二宮千尋、水木洋子、八木隆一郎、矢田弥八。
title: 谷川俊太郎
text: これまで3度結婚しており、岸田衿子は最初の、大久保知子(元新劇女優)は2人目の、佐野洋子は3人目の妻であった。また、大久保との間に生まれた息子の谷川賢作は音楽家であり、父子によるコンサートを数多く行っている。
title: 村松英子
text: 1963年(昭和38年)の「喜びの琴事件」で、三島、中村伸郎らと共に文学座を脱退し、劇団雲を経てグループNLTに所属。英子の資質を認めていた三島に指導を受け、『班女』など三島戯曲の舞台に多数出演した。1968年(昭和43年)には再び三島らと共にNLTを脱退し、劇団浪曼劇場の旗揚げに参加した。
title: 我が愛は山の彼方に
text: 主に長谷川一夫(演出)、植田紳爾(脚本)がいる。
title: 蜘蛛の糸
text: 本作を元にした同名のバレエ作品『蜘蛛の糸』では、芥川龍之介の息子で作曲家の芥川也寸志が音楽を作曲している。
title: さよならドビュッシー
text: 公開に先駆け、2013年1月17日に銀座ヤマハホールで行われたこの映画の完成報告スペシャルイベントでは、清塚信也の伴奏で歌手の泉沙世子が主題歌である「境界線」を歌うコラボレーションも実現。また、利重や原作者の中山七里も一緒にステージに登場し、1月12日に誕生日を迎えた主役の橋本愛を「ハッピーバースデートゥーユー」の合唱やグランドピアノのかたちをしたケーキで祝った。
title: 岡田敬二
text: 岡田が1982年の「ジュテーム」から提唱した一連のシリーズ。宝塚歌劇団創設者・小林一三の「清く正しく美しく」のモットーと、女性だけで演じるという特殊性を生かし、美しく華やかで品位をもった作品。日本人の心の琴線に触れるような内容を持ちたいとの想いが込められている。主題歌など作曲編曲はすべて吉崎憲治が担当している。
title: 岸田辰彌
text: 宝塚歌劇団で日本初のレビュー『モン・パリ』を作った。父親はジャーナリストの岸田吟香、兄は洋画家の岸田劉生。妻は宝塚歌劇のスターだった浦野まつほ。
title: 真情あふるる軽薄さ
text: 劇団青俳を脱退した蜷川幸雄、岡田英次、石橋蓮司、蟹江敬三、真山知子(蜷川夫人)らは、現代人劇場を旗上げし、1969年9月、本作を上演した。ふだんは遅筆の清水が、2日間飲まず食わずで一気に書き上げたという。
title: 今井重幸
text: 純音楽や歌曲の作曲活動だけでなく、映像音楽、劇音楽、舞踊音楽などにも多くの作品を残す一方、まんじ敏幸の別名で舞台・演劇の構成作家や演出を手がけ、劇団を創設した。さらに島敏幸のペンネームで歌曲の作詞をするなど、ジャンルを超えた幅広い芸術活動を精力的に展開してきた。その間、ヨネヤマ・ママコ、三条万里子、土方巽、小松原庸子らを指導し、世に送り出した。また、土方巽や“舞踏(BUTOH)”の命名者としても知られる。
title: 中村美律子
text: 1995年には初の座長公演『美律子がつづる昭和の名曲華麗!歌の華絵巻』で大阪新歌舞伎座にて9万人を動員し、1998年の座長公演『雲の上の青い空』では新宿コマ劇場にて10万人を動員、それぞれの劇場の動員記録を作る。『雲の上の青い空』はジェームス三木脚本による中村の半生を描いた物語で、NHK『ドラマ新銀河』でも放送される。
title: 百万人の音楽
text: 1967年4月16日に放送開始。番組では毎回クラシック音楽について、楽曲や作曲家などさまざまな側面から、芥川也寸志(作曲家)、野際陽子(女優)と、クラシック音楽に精通した著名人や日本で活躍するクラシック音楽の演奏家といったゲストとのトークを交えて展開した。