クイズ問題: ペリーヌを主人公とした『家なき娘』や、レミを主人公とした『家なき子』などの作品で知られるフランスの作家は誰でしょう?
答え: エクトル・マロ

関連するWikipedia記事の抜粋:
title: ペリーヌ物語
text: 原作はフランス人作家エクトール・アンリ・マロの『アン・ファミーユ』(En famille、「家族と共に」の意)。邦題は『家なき娘』(いえなきこ、いえなきむすめ)または、『家なき少女』(いえなきしょうじょ)。後年「世界名作劇場」枠で放送された『家なき子レミ』と対になる物語で、本作品の放送開始から遡ること3か月前にも、日本テレビで『家なき子』(東京ムービー新社制作)が放送されている。
title: 家なき娘
text: 『家なき娘』(いえなきこ、いえなきむすめ、仏: En famille=家族と共に) は、フランスの作家エクトール・アンリ・マロ作の小説。『家なき子』と並ぶマロの代表作である。『家なき少女』という書名での日本語訳も多数ある。英題には Nobody's Girl のほか Adventure of Perrine がある。
title: 家なき子レミ
text: 原作はエクトール・アンリ・マロの『家なき子』(Sans famille)。原作のテロップ部分は同じマロ原作の『ペリーヌ物語』から一貫し、エクトル・マロとクレジットされている。『世界名作劇場』のテレビシリーズとしては、セル画を使用しフィルムで撮影する形態の最後の作品でもある。
title: 美しいひと
text: 『美しいひと』(うつくしいひと、La Belle Personne)は、クリストフ・オノレ監督による2008年のフランスの青春恋愛映画。ラファイエット夫人による17世紀末の小説『クレーヴの奥方』を、現代(映画公開当時)のフランスの高校を舞台に翻案している。
title: 愛の妖精
text: 『愛の妖精』(あいのようせい、フランス語: La Petite Fadette)は、フランスの作家ジョルジュ・サンドが書いた小説。1849年初版。原題は「小さなファデット」の意。フランスの田園地方を舞台に、双子の兄弟と野性的な少女ファデットの成長と恋愛が、繊細な筆致でみずみずしく描かれる。
title: レ・ミゼラブル 少女コゼット
text: 原作は『レ・ミゼラブル』(ヴィクトル・ユーゴー)。シリーズ前作『家なき子レミ』終了から約10年の空白期間を経て、放送形態を地上波放送からBSデジタル放送に移す形で制作された、テレビシリーズの完全新作である。また、本作品より制作体制もデジタル制作に移行し、シリーズとしては初めてハイビジョンでの放送も行われた。
title: 平岡瑤子
text: 1970年(昭和45年)7月、セギュール夫人のLes petites filles modèlesを『ちっちゃな淑女たち』の題名で松原文子(あやこ)と共訳し、小学館から刊行した(序文および訳文監修は三島が担当)。この本は小学館児童文学賞を受賞した。
title: 家なき子 (1974年のテレビドラマ)
text: 1994年と1995年に日本テレビの土曜グランド劇場で制作・放送された安達祐実主演の同名ドラマとは直接的な関係はない。また、本作に出演していた堀江美都子は、後にエクトル・マロの小説をアニメ化した『家なき子レミ』にて主演声優を務めた。
title: 家なき子 (アニメ)
text: 『家なき子』(いえなきこ)は、エクトール・アンリ・マロの同名児童文学作品を原作にした、東京ムービー新社製作のテレビアニメである。1977年10月2日から1978年10月1日まで日本テレビおよびその系列局で放送された。
title: 赤毛のアン (アニメ)
text: アンと同級生達は物語後期で思春期(あるいは青年期の初期)に差し掛かるため、成長した様子が描かれ大人びた容姿に変化をしている。後年「世界名作劇場」として制作された『私のあしながおじさん』や『レ・ミゼラブル 少女コゼット』においても、同様の演出が採り入れられている。
title: 映画
text: たとえばジュリアン・デュヴィヴィエ監督の『アンナ・カレニナ』では冒頭の「幸せな家族はどれもみな同じようにみえるが、不幸な家族にはそれぞれの不幸の形がある」(望月哲男訳)に相当する部分は、映像では表現することはあきらめ、結局、文字で示さざるを得なかった。
title: クリストフ・オノレ
text: 2004年、ジョルジュ・バタイユの小説を映画化した『ジョルジュ・バタイユ ママン』が公開された。主役にイザベル・ユペール、ルイ・ガレルを配したこの作品は、ヨーロッパで12万5千人、フランス国内では9千人の観客を動員した。
title: モンフェルメイユ
text: モンフェルメイユが脚光を浴びるのは、ヴィクトル・ユーゴーの小説『レ・ミゼラブル』においてである。森へ通じる一本の道で、主人公ジャン・ヴァルジャンは幼いコゼットと出会うのである。
title: 家なき子 (1994年のテレビドラマ)
text: テレビ版シリーズ2作と劇場版が製作されており(シリーズ第1作→劇場版→シリーズ第2作の順)、3部作構成となっていた。初期こそエクトール・アンリ・マロの児童文学作品『家なき子』へのオマージュがあったが、シリーズ第2作ではサスペンスやサイコスリラー、教育問題などオリジナル路線を強めていった。
title: 禁じられた遊び
text: 『禁じられた遊び』(きんじられたあそび、原題: Jeux interdits )は、1952年のフランスのドラマ映画。 監督はルネ・クレマン、出演はブリジット・フォッセーとジョルジュ・プージュリー(フランス語版)など。 フランソワ・ボワイエ(フランス語版)の同名小説を原作とし、戦争で孤児となった5歳のフランス人少女の運命を描いた映画である。
title: 少女ムシェット
text: 『少女ムシェット』(しょうじょムシェット、フランス語: Mouchette)は、1967年のフランス映画である。
title: サンタ・フェ (グラナダ県)
text: 『巴里のイザベル』(パリのイザベル)は、1979年4月19日から同年7月12日までに東京12チャンネル(現・テレビ東京)で放送されたテレビアニメ。全13話で30分1話。『野ばらのジュリー』に続く「キリン名曲ロマン劇場」の第二作目である。パリ・コミューンとパリの社交界をベースとしたイザベルという名の少女が戦乱の中で生きていく物語を描く。
title: 松原秀一
text: なお妹治子は、菅原治子・小山七々子の筆名で童話集や随筆集を出版している。夫人松原文子は、『ちっちゃな淑女たち カミーユとマドレーヌの愛の物語』(セギュール夫人原作、平岡瑤子と共訳、小学館、1970年)を出版している。序文は三島由紀夫が寄稿している(共訳者が三島夫人で友人のため)。
title: コゼット
text: 『コゼット』(Cosette:The Sequel to Les Miserables)は、アメリカ人女流作家ローラ・カルパキアンによって書かれ、1995年に出版された、ロマン主義フランス文学の大河小説『レ・ミゼラブル』をモチーフにした小説である。日本語版は光野多恵子の訳で1996年に三天書房から出版された。ジャン・ヴァルジャンの養女コゼットを主人公にしている。
title: 家なき娘
text: マロ自身が1878年に発表した『家なき子』の姉妹版として1893年に発表されたマロの50番目の作品である。子どもが自らの出自を求めるストーリーを通し、産業革命後の社会の急激な変化の中で、当時の多くの作家が強い関心を持っていた工場労働の劣悪さと、児童労働の問題を訴えた。主人公の孤児ペリーヌの名は、マロの孫娘の名から名付けられた。マロは発表翌年の1894年、本作が評価されてアカデミー・フランセーズのモンティヨン賞文学賞を受賞した。
title: 室内
text: 1976年に、美術史家セオドア・レフ(Theodore Reff)は、『室内』はゾラの長編小説『テレーズ・ラカン』の或る場面を描いているという推測を公開した。 この考えは、他の学者らに、広く、しかし普遍的にではなく、認められてきた。 『テレーズ・ラカン』(1867年刊)は、若い孤児がおばによってその病気の息子カミーユ・ラカンと結婚させられる物語である。 テレーズは、カミーユの友人のひとりローランと情事を始め、彼らは、カミーユを殺害する計画を、死亡を事故に見せかけて、実行する。 のちに、結婚の夜に、テレーズとローランは、自分たちの関係が犯行によって毒されているのに気づく。
title: 小池喜孝
text: しかしその後、タイトル決定が難航することになる。原題にある Gables を訳した「切妻屋根」が日本人になじみがないことから、村岡は『夢見る少女』『窓辺の少女』『窓辺に倚る少女』等の候補を考えた。そして、さんざん三笠書房で話し合った挙句に『窓辺に倚る少女』に決めて帰宅した夜のこと、社長から、小池が「『赤毛のアン』はどうだろう」とタイトルを提案したとの電話を受けた。
title: ミシア・セール
text: マルセル・プルーストはミシアを実話小説『失われた時を求めて』の登場人物であるヴェルデュラン夫人の原型として使用した。
title: マルセル・プルースト
text: 授業が午後3時に終わると、プルーストは他の少年たちとシャンゼリゼ公園に行き木立の回りを走り回って遊んでいた。中には少女も混じっており、その中には『失われた時を求めて』で語り手の初恋相手ジルベルトのモデルになったポーランド貴族の娘マリー・ド・ベナルダキ(フランス語版)もおり、マリーに強い愛情を抱いた。
title: 上海帰りのリル
text: 他にも三条町子『私は銀座リル』、三鳩ひとみ『私がリルの妹よ』、久慈あさみ『霧の港のリル』がある。
title: 新しい女
text: ケイト・ショパンの『目覚め』(1899年)や、特にフローベールの『ボヴァリー夫人』(1856年)の物語の背景には、言及する必要がある。どちらの作品も、性的な戯れを通じて、自立と自己実現を果たそうする女性の探求が失敗する様子を描いている。
title: レ・ミゼラブル 少女コゼット
text: 『レ・ミゼラブル』はミュージカル作品としても有名だが、それとは別に本作品『レ・ミゼラブル 少女コゼット』の側を原作にしたファミリーミュージカルも上演されている(イマジンミュージカル)。原作小説を元にしたミュージカル作品と、世界名作劇場版を元にしたミュージカル作品の両方存在するのは『サウンド・オブ・ミュージック』と、それを原作とした『トラップ一家物語』に続き2例目となる。
title: プチ・ニコラ (映画)
text: 『プチ・ニコラ』(Le Petit Nicolas)は2009年のフランスのコメディ映画。 監督はローラン・ティラール、出演はマキシム・ゴダール(フランス語版)とヴァレリー・ルメルシェ、カド・メラッドなど。 フランスで長年愛読され続けている国民的人気絵本『プチ・ニコラ』を実写映画化したファミリー映画。
title: ボヴァリー夫人
text: 『ボヴァリー夫人』(ボヴァリーふじん、仏:Madame Bovary)は、フローベールの長編小説で、19世紀フランス文学の名作と位置づけられているフローベール自身の代表作である。
title: 従妹ベット
text: 『従妹ベット』(いとこベット、仏:La Cousine Bette)はフランスの作家オノレ・ド・バルザックによる長編小説。 彼の作品群『人間喜劇』では「風俗研究」の「パリ生活風景」に分類されている。
title: THE 世界名作劇場クイズ
text: それに伴い鑑賞できる物語もこの8作品に限られる。2005年以降製作の『レ・ミゼラブル 少女コゼット』、『ポルフィの長い旅』、『こんにちは アン』などはキャラクター、問題ともに収録されていない。
title: 桜井浩子
text: 少女時代から、小説『悲しみよこんにちは』の作者フランソワーズ・サガンの大ファンである。
title: フランシス・ジャム
text: この前後、少女に恋しては破れ、また、『クララ・デレブーズ』(1899年)、『アルマイード・デトルモン』(1901年)、『ポム・ダニス』(1904年)など、「少女もの」を書いた。
title: ジョルジュ・バタイユ ママン
text: 『ジョルジュ・バタイユ ママン』(仏: Ma mère)は、2004年に製作され、日本では2006年に公開となったフランスの映画。原作は、ジョルジュ・バタイユの小説『聖なる神』三部作の一つである『わが母』。
title: 二つの微笑をもつ女
text: 『二つの微笑をもつ女』(ふたつのびしょうをもつおんな、La femme aux deux sourires)は、モーリス・ルブランによるアルセーヌ・ルパンシリーズの一篇。1932年発表。その他、邦題「二つえくぼの女」等。
title: マルセル・プルースト
text: 1907年から1914年まで毎年避暑に出かけていたノルマンディーのカブールでは、ブルジョワ出身の若い少年たちのグループと出会い親しく付き合うようになり、彼らは少女に形を変え、『失われた時を求めて』の中のバルベックで語り手が出会う「花咲く少女たち」として描かれることになった。この少年たちの中には、後にプルーストの伝記を書くことになるマルセル・プラントヴィーニュと、一時期プルーストの秘書を勤めていたアルベール・ナミアスが含まれる。
title: アデル、ブルーは熱い色
text: パスツール高校2年生のアデルは、文系クラスの授業でマリヴォーの『マリアンヌの生涯』の精読から「一目惚れ」とは何かを、ギリシャ悲劇『アンティゴネ』から「幼さとの決別」とは何かを、ポンジュの『物の見方』を学ぶ文学少女だった。
title: 彼は秘密の女ともだち
text: 『彼は秘密の女ともだち』(かれはひみつのおんなともだち、Une nouvelle amie)は、2014年のフランスのドラマ映画。妻の死をきっかけに、自らの性自認が女性であることに気付いていく男性の姿を、亡き妻の親友の視点から描く。原作はルース・レンデルの短編小説『女ともだち』、監督はフランソワ・オゾン。
title: ちびっ子レミと名犬カピ
text: エクトール・アンリ・マロの名作『家なき子』をアニメ化した作品。仮題は『家なき子 母をたずねて』。
title: ペリーヌ物語
text: 日本アニメーションでは名作劇場の制作にあたって、前年のタイトル決定を受けて物語の舞台となる現場でロケを行ってから実制作に入っていたが、高畑に端を発する前出のトラブルの影響で、本作品では恒例の海外ロケを行うことができず、その結果同じくフランスが舞台である『家なき子レミ』『レ・ミゼラブル 少女コゼット』といったシリーズの他作品とは異なり、フランスであるはずの風景がドイツのハイデルベルクの風景になっている場面や、ギリシャなどの南欧を除いてヨーロッパには生息していないため聞こえるはずのないセミの鳴き声を夏の場面の効果音として用いているといったミスとして作品に残ることになった。
title: お兄ちゃんだけど愛さえあれば関係ないよねっ
text: 秋人(新藤光一郎)の小説『禁じられた愛の物語』シリーズに登場するキャラクター。同作は基本的に日本を舞台としているが、フランスを舞台とした「涙のシャンゼリゼ」などもあり、作品ごとにキャラクター設定を若干変更している。
title: 本田美奈子.
text: 1997年(平成9年)、『レ・ミゼラブル』にエポニーヌ役で出演。以後も繰り返しこの役で出演した。
title: 世界名作劇場
text: 2002年、日アニは『少女コゼット(邦題)』の制作を発表した。この報道後数年間の沈黙の後、世界名作劇場として10年ぶりの新作となる第24作『レ・ミゼラブル 少女コゼット』、第25作『ポルフィの長い旅』、第26作『こんにちは アン 〜Before Green Gables』の計3作が、2007年から2009年までにBSフジで放送された。
title: 本名陽子
text: 1979年1月7日に埼玉県草加市で生まれた。本名の激しい人見知りを心配した親の勧めにより、4歳の時に劇団日本児童に入団。子役として中学卒業時までに約180本のドラマ、映画、舞台、CMなどに出演。『レ・ミゼラブル』のリトルコゼット役を演じる。
title: 若草の四姉妹
text: 『若草の四姉妹』(わかくさのよんしまい)は、ルイーザ・メイ・オルコットの『若草物語』を原作として、1981年4月7日から同年9月29日まで、東京12チャンネル(現テレビ東京)にて放送されたテレビアニメ。全26話。
title: アリエル・ドンバール
text: エリック・ロメールの『海辺のポーリーヌ』などに出演して人気を博す。
title: レ・ミゼラブル 少女コゼット
text: 少年少女を主役にするという世界名作劇場のこれまでのパターンを引き継ぎ、主人公はジャン・ヴァルジャンからコゼットに変更されている。主人公変更の理由としては、ジャンが主人公だと重くなりすぎるためとされ、コゼットと彼のつながりを軸にした物語に再構成された。
title: モスクワ芸術座
text: 不人気はエミール・マリオット作『グレタの幸福』で、平均416人3回上演であった。
title: クレーヴの奥方 (1961年の映画)
text: マダム・ド・ラファイエットの書いた17世紀末の恋愛小説『クレーヴの奥方』の初の映画化である。詩人で映画作家のジャン・コクトーが脚本を書き、ドラノワが監督した。
title: アデルの恋の物語
text: 『アデルの恋の物語』(アデルのこいのものがたり、L'Histoire d'Adèle H.)は1975年のフランスの伝記恋愛映画。『レ・ミゼラブル』などで知られるフランスの文豪ヴィクトル・ユーゴーの次女アデル(アデール)の狂気的な恋の情念を描く。フランセス・ヴァーノア・ギールの『アデル・ユーゴーの日記』が原典。トリュフォーの古典主義への回帰を決定付ける作品となった。
title: 村岡みどり
text: 『赤毛のアン』刊行時には、花子は邦題として当初『窓に倚る少女』『窓辺に倚る少女』などを考えており、編集者の小池喜孝の邦題案『赤毛のアン』を一蹴したものの、みどりが「あら、すばらしいわ。ダンゼン『赤毛のアン』になさいよ、おかあさん。赤毛のアン、いい題よ。『窓に倚る少女』なんておかしくって」と小池の提案を絶賛したことから、この題に改められた(赤毛のアン#邦題、小池喜孝#『赤毛のアン』の命名者も参照)。
title: ジャン＝ジャック・ルソー
text: ルソーはサン=カンタンのホテルで23歳の女中テレーズ・ルヴァスール(フランス語版)に出会い、恋に落ちる。テレーズに教養は無く、文字の読み書きも満足にできなかったというが、ルソーは彼女の素朴さに惹かれたようである。
title: パルナッソス山
text: ルイーザ・メイ・オルコットの『若草物語』の最終作『第四若草物語』で、エイミーとローリーの家は「パルナッソス」と呼ばれる。二人が若い苦労人の芸術家たちを援助したからである。
title: アン・ブックス
text: アンが主役になっている作品は『赤毛のアン』、『アンの青春』、『アンの愛情』、『アンの幸福』、『アンの夢の家』、『炉辺荘のアン』である。 『虹の谷のアン』はアンの子供たちが、そして『アンの娘リラ』は末娘のリラが主役であるためシリーズから除外し、同様に『アンの友達』と『アンをめぐる人々』はアンの出番がほとんどない短編集であるため除外するという考え方。
title: 少女小説
text: 少女小説のイメージ向上から、国内の作品に限らず、海外の作品に対しても少女小説という呼称が使われている。主に対象とされるのは、19世紀後半から20世紀初頭に北米で好んで読まれた、少女が前向きに生きるという内容の児童文学(「あしながおじさん」「少女ポリアンナ」「赤毛のアン」「若草物語」「小公女」)などである。
title: 海辺のポーリーヌ
text: 避暑地ノルマンディー。海辺の別荘にやってきた15歳の少女ポーリーヌ(アマンダ・ラングレ(フランス語版))が体験する、夏の終わりの恋愛騒動。
title: 悲しみよこんにちは
text: 『悲しみよこんにちは』(かなしみよこんにちは、フランス語: Bonjour Tristesse ボンジュール・トリステス)は、1954年に発表されたフランスの作家フランソワーズ・サガンの小説。サガンが18歳のときに出版された処女作である。題名はポール・エリュアールの詩「直接の生命」の一節から採られている。17歳の少女セシルがコート・ダジュールの別荘で過ごす一夏を描く。22か国で翻訳され、世界的なベストセラーとなった。ル・モンド20世紀の100冊の1つに数えられる。
title: 夜顔 (映画)
text: ジョゼフ・ケッセルが1929年(昭和4年)に発表した同名小説を原作に1967年(昭和42年)にルイス・ブニュエルが監督した映画『昼顔』から40年が経過した世界で、アンリ・ユッソンとセヴリーヌ・セリジが再会する物語を描く。アンリ役は前作同様ミシェル・ピコリ、セヴリーヌ役は前作のカトリーヌ・ドヌーヴよりも4歳年長のビュル・オジエが演じている。
title: ベラミ
text: ベラミ(Bel-Ami)は、ギ・ド・モーパッサンの小説。1885年初版。タイトルのBel-Amiは\"美しい男友達\"の意である。
title: 亡き少女の為のパヴァーヌ
text: タイトルは、ラヴェルの『亡き王女の為のパヴァーヌ』から取っている。
title: 乙女の港
text: 『乙女の港』(おとめのみなと)は、川端康成名義の長編小説。川端の少女小説として連載発表されたが、今日では、当時川端に師事していた新人の主婦作家・中里恒子(佐藤恒子)の草稿に、川端が校閲・加筆指導・手直しをして完成させた共同執筆の合作だったことが判明している作品である。「花選び」「牧場と赤屋根」「開かぬ門」「銀色の校門」「高原」「秋風」「新しい家」「浮雲」「赤十字」「船出の春」の全10章からなる。
title: 女房学校批判
text: 舞台はパリ。ユラニーの家から。
title: 美女と野獣
text: 『美女と野獣』(びじょとやじゅう, 仏: La Belle et la Bête )は、フランスの異類婚姻譚である。1740年にガブリエル=シュザンヌ・ド・ヴィルヌーヴ(ヴィルヌーヴ夫人、Gabrielle-Suzanne de Villeneuve)によって最初に書かれた。現在広く知られているのはそれを短縮して1756年に出版された、ジャンヌ=マリー・ルプランス・ド・ボーモン(ボーモン夫人Jeanne-Marie Leprince de Beaumont)版である。
title: モーリス・ジョベール
text: フランソワ・トリュフォー監督は、ジョベールの器楽曲を「アデルの恋の物語」「トリュフォーの思春期」「恋愛日記」「緑色の部屋」に転用した。このほかのクラシック分野の作品としては、室内楽伴奏による声楽曲《テッサの歌》が知られている。これは、マーガレット・ケネディの小説『永遠の処女』を原作とするジャン・ジロドゥーの戯曲『テッサ』に曲付けされたものである。
title: アン・ブックス
text: この時点での「六冊」とは、『赤毛のアン』、『アンの青春』、『アンの愛情』、『アンの夢の家』、『虹の谷のアン』、『アンの娘リラ』である。この6冊をモンゴメリの考えた通りアン・シリーズとし、さらに、その後に書かれた、時系列的に第一次世界大戦より前に遡る、アンが主役である『アンの幸福』と『炉辺荘のアン』は作者もアンの本と認識しているため(後述)それも含めた8冊をアン・シリーズと考える方法。
title: 中村萌子
text: ・東宝「レ・ミゼラブル」宿屋の女房 (2019年、帝国劇場)
title: 青い鳥
text: なお、メーテルリンクによる続編『チルチルの青春』(原題:Les Fiançailles(いいなづけ)、『チルチルの婚約』とも)がある。
title: アドリエンヌ・モニエ
text: アドリエンヌ・モニエは1892年4月26日、パリ3区に生まれた。2歳下の妹マリー・モニエ(フランス語版)(1894-1976)は刺繍職人・挿絵作家である。父は郵便局員で、出張で不在がちであったが、サヴォワ県レ・デゼール(フランス語版)出身で教養豊かな母フィリベルトは特に当時の象徴主義の詩や演劇に関心が深く、アドリエンヌとマリーをモーリス・メーテルリンクの戯曲『ペレアスとメリザンド』やベル・エポックを代表する女優サラ・ベルナールが出演する演劇に連れて行った。
title: レ・ミゼラブル 少女コゼット
text: 第20話の後半にて、後に1836年に出版されるはずのアンデルセンの人魚姫が、1829年頃に成長したコゼットが、年下の子ども達に人魚姫を読み聞かせるシーンがあるなど、年代が矛盾している点がある。
title: 砂の城
text: フランスを舞台にした長編漫画で、フランシスとナタリーの禁じられた恋愛と、その周囲の複雑な心情を描く。1997年6月30日から10月3日まで、東海テレビ・フジテレビ系列でテレビドラマ(昼ドラマ)が放送された。
title: 澪つくし
text: 脚本はジェームス三木が担当。作中でヒロインの実家の醤油屋は「陸者」、相手方の漁師は「海者」と称され、互いが反目しあうことで2人の結婚がなかなか認められないのは『ロミオとジュリエット』の構図であり、『毎度おさわがせします』『男女7人夏物語』(ともにTBS)といった作品が支持される時代に「いまどき、純愛なんて」と言われる中で、「どうしても和製『ロミオとジュリエット』をやりたい」としてあえて純愛物語を書き下ろした。背景には、本作執筆にかかる少し前に脳腫瘍の手術を経験し人生で初めて生死の境をさまよう体験をしたことで、「自分がいちばん書きたい物語」を書きたいと思った、「人を愛することの美しさ、そして、震えるような切なさこそ、人間の永遠のテーマ」だと感じたと語っている。
title: アン・ブックス
text: アヴォンリーが舞台になっている作品は『赤毛のアン』、『アンの青春』、『アンの愛情』、『アンの友達』、『アンをめぐる人々』である。『アンの幸福』、『アンの夢の家』、『炉辺荘のアン』もシリーズから除外する。このアヴォンリー・ブックスという考え方も稀だがされる事がある。
title: わたしの可愛い人 シェリ
text: 『わたしの可愛い人 シェリ』(原題: Cheri)は、2009年のイギリス・フランス・ドイツ映画。コレットの小説『シェリ』を映画化した作品である。
title: グイド・クレパックス
text: クレパックスはまた、ポーリーヌ・レアージュの『O嬢の物語』、マルキ・ド・サドの『美徳の不幸』、エマニュエル・アルサンの『エマニュエル』(映画『エマニエル夫人』の原作)のようなエロティックな古典文学のコミック化に挑戦した。
title: 谷間の百合
text: 『谷間の百合』(たにまのゆり、仏語 Le Lys dans la vallée)はオノレ・ド・バルザックによる長編小説。彼の「人間喜劇」では「風俗研究」の「田園生活風景」に分類されている。舞台はアンドル川の谷間。
title: 金谷祐子
text: 特にカトリーヌ・アルレーの『わらの女』を原案とする『美しい罠』(2006年)は、公式サイトには『牡丹と薔薇』を抜いて史上最高数の投稿メッセージが寄せられ、現在も熱狂的なファンが一部存在する。
title: フィリップ・ド・ブロカ
text: 2004年、『大人は判ってくれない』の中でも言及されたエルヴェ・バザンの小説Vipère au poingを映画化した『まむしのような母と』Vipère au poing をカトリーヌ・フロ、ジャック・ヴィルレ、ジュール・シトリュック主演で完成させ、10月6日に公開される。
title: にんじん (小説)
text: また、戯曲は一幕物と短いため、登場人物はにんじん、ルピック氏、ルピック夫人、アネットの4人に絞られている。アネットは戯曲にだけ登場するルピック家にやって来たお手伝いであり、その一方で小説でそれなりに登場していたにんじんの兄フェリックスは会話でしか登場せず、姉のエルネスチーヌは一切出てこない。
title: 世界名作劇場
text: 1819年の件から始まる『レ・ミゼラブル 少女コゼット』が最も古く、19世紀前半を舞台とした作品では他に『トム・ソーヤーの冒険』、『南の虹のルーシー』がある。
title: マルセル・プルースト
text: またプルーストの大伯父ジョルジュ・ヴェイユの囲い者で、大伯父の死後もプルーストとの付き合いが続いたロール・エーマンという女性は、『失われた時を求めて』の高級娼婦オデットの主要なモデルになっている。彼女とプルースト家との関係は、お互い遠慮があったものの悪くはなく、プルーストの父親の葬儀にも花を贈ったりしていた。
title: ボエーム
text: オペラではロドルフとミミの恋物語を中心に話が展開されるが、原作のタイトルで「情景 scènes」が複数形となっていることからも分かるとおり、ミュルジェールの小説はボヘミアンたちの生活のさまざまな場面を筋書きなしに集めたものである。ミュルジェール自身、第一章の終わりで、これは一本の小説ではなく題名の示すとおり無秩序な集まりである、この無秩序こそボヘミアン生活に不可欠なのだ、と断っている。したがって、ミュルジェールの小説に『ラ・ボエーム』という邦題を当てるのは正確でない。
title: 主婦マリーがしたこと
text: 『主婦マリーがしたこと』(仏:Une affaire de femmes)は、1988年のフランス映画。原題は『女たちの物語』。
title: 美しいアナベル・リイ
text: アナベル・リイとはエドガー・アラン・ポーの詩にうたわれる少女である。この詩を元にしたアナベルという少女がウラジミール・ナボコフの『ロリータ』で描かれる。この二つの文芸作品が本書で参照される。本作の中でアナベル・リイの詩は幾度か引用されるが、日夏耿之介の訳が使われている。
title: オーギュスト・ヴィリエ・ド・リラダン
text: 1880年代になると、リラダンの運勢はやや変わり始めた。文学的に認められ出したのだ。しかし金がないのは相変わらずだった。彼の『残酷物語』(Contes cruels)がカルマン=レヴィ出版社から刊行されたものの、印税は雀の涙だった。しかしながら、この作品に注目したユイスマンスは『さかしま』(À rebours)の中でリラダンを褒め称え、ステファヌ・マラルメは激賞の書簡を出した。しかし時既に遅く、リラダンは胃癌に冒されていた。死の床で彼はとうとうマリ・ダンティーヌを入籍した。こうして最愛の息子「トトール」はようやく私生児の汚名から逃れることが出来たのである。
title: 人称
text: 小説の地の文(括弧内の会話文、以外の文章)において「私は」「僕は」「俺は」などの主語を用いる形式をいう。語り手が物語世界の内部で登場人物の一人として存在する。主人公であることが多いが、それに限らない。また語り手が主観的に叙述することが一般的である。例えば夏目漱石の『吾輩は猫である』の語り手は猫の「吾輩」である。従って叙述も猫の主観に立ったものとなり、「装飾されるべきはずの顔がつるつるしてまるでやかんだ」と人間を描写する。アルベール・カミュの『異邦人』では「今日、ママンが死んだ。もしかすると、昨日かもしれないが、私にはわからない」と語る。吉本ばななの『キッチン』は「私がこの世で一番好きな場所は台所だと思う」と始まる。
title: エマニエル夫人
text: 『エマニエル夫人』(エマニエルふじん、Emmanuelle)は、1974年のフランス映画である。
title: ココット (娼婦)
text: エミール・ゾラの小説『ナナ』は、恋に狂い、関わる男たちを破滅させるような、ココットたちの悲劇的な運命を描いている。庶民である女性たちの中には、ココットとなることは若いうちに富を得る手段であった。中には富を築くものもあったが、若くして悲惨な死を迎えるものいたし、サラ・ベルナールのように、ココットとなった後に人気女優になった者もいた。
title: ナヴァラの娘
text: 『ナヴァラの娘』(ナヴァラのむすめ、フランス語: La Navarraise)は、ジュール・マスネが作曲した2幕の短編オペラ(叙情挿話 épisode lyrique)。フランス語のリブレットはジュール・クラルティ(英語版)とアンリ・カーン(英語版)による。
title: 少女ムシェット
text: ジョルジュ・ベルナノスの小説を原作に、ロベール・ブレッソンが少女の不幸を描いたドラマ。貧しく苦労を重ねてるブルーカラーの一少女がどんどん不幸になっていく様を冷徹な目線で描いたブレッソンの代表作の一つである。のちの『ロゼッタ』や『ダンサー・イン・ザ・ダーク』にも影響を与えた。
title: 越後七不思議
text: 『夢』を描いているあいだ、ルソーは店員レオニー(Leonie)とロマンチックな関わり合いをもっていた。
title: クレーヴの奥方 (1999年の映画)
text: フランスのラファイエット夫人による17世紀の小説『クレーヴの奥方』が原作であり、日本語題名は原作のタイトルを踏襲している。
title: クオーレ
text: アミーチスの代表作で日本では『世界名作劇場』シリーズのアニメ『母をたずねて三千里』の原作として知られるようになった。またそれ以外に『愛の学校クオレ物語』としてもアニメ化されたことがある。
title: 矢川澄子
text: 1964年2月には、澁澤の新居の建設用地を澁澤の母とともに探し歩き、北鎌倉の借地を発見・契約している。1966年8月、新居落成に伴って澁澤と共に鎌倉市山ノ内へ転居。同年、矢川の下訳に基づく澁澤訳「O嬢の物語」(ポーリーヌ・レアージュ)が刊行される。この年、グスタフ・ルネ・ホッケの『迷宮としての世界』を種村季弘との共訳で美術出版社から上梓。
title: レ・ミゼラブル 少女コゼット
text: 原作にはない、またはほとんど記述されていないアニメオリジナルのストーリーもある。2 - 11話のコゼット側のエピソードの大部分や20話の修道院生活(序盤を除く)はほとんどが原作の僅かな記述を膨らませたエピソードとなっている。23・27話や49話のコゼットがファンティーヌのことを知るためにモントルイユ・シュル・メールへ旅行に出る展開などは原作にない完全にオリジナルエピソードである。
title: 人はそれをスキャンダルという
text: 山口百恵&永島敏行のコンビで贈るシリアスドラマ。原作はフランスの作家、ロマン・ローランの「魅せられたる魂」。世間知らずのお嬢さんから、激しい恋、そして出産、未婚の母など、激しい人生の変転の中で少しずつ強くなるヒロインを通して、“自立していく女”をテーマに展開される。山口百恵が演じるのは裕福な家庭に生まれた一人娘・小野寺信子。父の急死以来、異母妹の出現など波瀾万丈の人生を歩むことになる。
title: ロベール・ド・モンテスキュー
text: ジョリス=カルル・ユイスマンス(1848-1907)の作品『さかしま』における主人公デゼッサントや、マルセル・プルースト(1871-1922)の『失われた時を求めて』におけるシャルリュス男爵らのモデル、創作的刺激(インスピレーション)のもととなった人物であり、特に後者において有名である。
title: ワーニャ伯父さん
text: 『かもめ』、『三人姉妹』、『桜の園』とともにチェーホフの四大戯曲と呼ばれる。
title: 夜会服 (小説)
text: 松本鶴雄は、『夜会服』を「上流階級を扱った心理葛藤劇で、所々『クレーヴの奥方』を思わせる光った描写もあるが、全体はメロドラマの通俗小説」と評し、鈴木靖子は、「人物の心理的葛藤が巧みに描かれているが、カタカナ外国語が随所にみられ、括弧付きの解説が施されていて、それが文章に生硬な感じを与えているのは否めない」と述べている。
title: 愛の渇き
text: 柴田勝二は、『愛の渇き』と、モーリヤックの『テレーズ・デスケイルゥ(フランス語版)』を比較し、テレーズの「受容性」に対し、悦子の現実の受容性は自意識が強く、「自身と外界の違和を意識的に封じ込める」という対自的イロニストの面があることを考察し、そのアイロニーで外界に応じながらも、悦子は三郎には惹かれるという分裂した空無な存在であり、その空無化した情念が、『テレーズ・デスケイルゥ』の影響下にある自由間接話法的な文体で表現されていると解説している。
title: 夕なぎ (1972年の映画)
text: 春の休日、ロザリーの母リュシーの3度目の結婚パーティーが行われ、親族や友人たちが集まった。そこには、バンド・デシネ作家のダヴィッドも招待されていた。穏やかで繊細な性質の彼とロザリーはかつて深い仲だった。少なからず動揺するロザリーだったが、無視するわけにもいかず声をかける。たちまち親密な空気を取り戻す2人だったが、その様子をセザールは離れた席から眺めていた。 その日から、ロザリー、セザール、ダヴィッドの間で、恋と嫉妬と友情が入り混じった三角関係が始まった。