クイズ問題: ヒロイン、ブリジット・フォッセーの演技や、ナルシソ・イエペスが奏でるギターの旋律が印象的な、ルネ・クレマン監督の映画は何でしょう?
答え: 禁じられた遊び

関連するWikipedia記事の抜粋:
title: 公の施設
text: リアーヌ・ド・プジー (Liane de Pougy, 1869年7月2日 - 1950年12月26日)は、フォリー・ベルジェールのダンサーで、パリで最も美しく最も高名な高級娼婦(クルチザンヌ)の一人である。ロール・エーマンともにプルーストの『失われた時を求めて』の登場人物「オデット」のモデルの一人とされる。
title: ビュル・オジエ
text: 2006年にはマノエル・ド・オリヴェイラがルイス・ブニュエルの『昼顔』(1966年)の続編として製作した『夜顔』に出演し、カトリーヌ・ドヌーヴが演じた役を務めた。同年、モントリオール世界映画祭でアメリカ特別大賞を受賞した。
title: 悲しみの天使 (映画)
text: 『悲しみの天使』(かなしみのてんし、仏: Les amitiés particulières, 英: This Special Friendship )は、1964年に製作されたモノクロームのフランス映画。監督は『ノートルダムのせむし男』のジャン・ドラノワ(フランス語版)、脚本は『禁じられた遊び』のジャン・オーランシュとピエール・ボストの共同、撮影は『大いなる幻影』のクリスチャン・マトラと、フランス映画界の重鎮を配している。制作者はフランス大統領フランソワ・ミッテランの義姉のクリスティーヌ・グーズレノール。出演者には『雨のしのび逢い』でジャンヌ・モローの息子役として映画デビューしたディディエ・オードパン(フランス語版)、『黒衣の花嫁』のミシェル・ブーケらがいる。
title: 男と女
text: クロード・ルルーシュの盟友である、フランシス・レイが担当している。「ダバダバダ」のスキャットが全編に流れる主題歌は非常に有名で、後に様々なアーティストにカバーされている。
title: ジュリー・ドレフュス
text: 母はジャン=リュック・ゴダール監督の『カラビニエ』やルイス・ブニュエル監督の『自由の幻想』やフランソワ・ヴィリエの『河は呼んでる』などで知られる女優のパスカル・オードレ(Pascale Audret)。
title: シャルル・エミール・レイノー
text: 『哀れなピエロ』(Pauvre Pierrot)と『脱衣所のまわりで』(Autour d'une cabine)が、2015年にユネスコ記憶遺産に登録された。
title: 夜顔 (映画)
text: ジョゼフ・ケッセルが1929年(昭和4年)に発表した同名小説を原作に1967年(昭和42年)にルイス・ブニュエルが監督した映画『昼顔』から40年が経過した世界で、アンリ・ユッソンとセヴリーヌ・セリジが再会する物語を描く。アンリ役は前作同様ミシェル・ピコリ、セヴリーヌ役は前作のカトリーヌ・ドヌーヴよりも4歳年長のビュル・オジエが演じている。
title: ル・カドリーユ
text: 『ル・カドリーユ』(Le quadrille、「カドリーユ」の意)は、1950年(昭和25年)製作、ジャック・リヴェット監督、ジャン=リュック・ゴダール主演による40分の中篇映画である。
title: パッション (1982年の映画)
text: 『パッション』(Passion、「情熱」あるいは「受難」の意)は、1981年製作、1982年公開の、ジャン=リュック・ゴダール監督によるフランス・スイス合作の長篇劇映画である。
title: ディーバ (映画)
text: 本作は、50年代末から60年代のヌーヴェル・ヴァーグ映画以降、これといった話題に乏しかったフランス映画においてエポック・メーキングな作品とされ、通称BBCことベネックス自身の『ベティ・ブルー』(1986年)、リュック・ベッソン監督『グラン・ブルー』(1988年)、レオス・カラックス監督『ポンヌフの恋人』(1991年)ら、80年以降のフランス映画の幕開けとされている。
title: リュック・ムレ
text: 1937年10月14日、パリに生まれる。弟はジャン=リュック・ゴダール監督作『カラビニエ』(1963年)にミケランジュ役で出演した弟アルベール・ジュロス(その後、本名パトリス・ムレの名で活動し、短編および長編デビュー作以後の多くの作品に出演し、劇伴音楽の作曲をしている)。のちに1968年、パトリスと、同作でクレオパトル役のカトリーヌ・リベイロとともに、ロック・バンド「アルプス」を組んでいる。
title: 愛のうた、パリ
text: この映画は、ジャック・ドゥミ監督のミュージカル映画『シェルブールの雨傘』に倣い、「旅立ち」「不在」「帰還」の三部構成となっている。
title: ジャン＝ジャック・ベネックス
text: 1986年にはベアトリス・ダルとジャン=ユーグ・アングラードを主演に『ベティ・ブルー』を監督。刹那的に激しく愛し合う男女を大胆に描いた本作は話題を呼び、世界中で公開されるとともに、アカデミー外国語映画賞にノミネートされるなど高く評価され、現在ではベネックスの代表作として知られている。また、この作品は「カルゴ・フィルム」が初めて製作した長編映画である。
title: 緑色の部屋
text: トリュフォーは本作と『恋のエチュード』、『アデルの恋の物語』を「ロウソクの三部作」と呼んだ。カメラマンのネストール・アルメンドロスとは三部作のほか、『野性の少年』でもロウソクを使った撮影に挑戦している。
title: リュディヴィーヌ・サニエ
text: 2000年、フランソワ・オゾンの『焼け石に水』に出演、奔放な少女を演じて人気を博し、フランス映画界きっての若手女優となる。
title: ムーラン・ルージュ (映画)
text: 劇中の主人公2人とその恋物語は『椿姫』や『ラ・ボエーム』などを元に創作されたが、ハロルド・ジドラーやアンリ・ド・トゥールーズ=ロートレック、エリック・サティ、キャバレー唯一の黒人男性ル・ショコラ、空中足のニニなどは実在した人物である。キャラクタの他にも、舞台や衣装は当時の写真や絵画を元に制作された。
title: マルセリーヌ・ロリダン＝イヴェンス
text: マルセリーヌ・ロリダン=イヴェンス(Marceline Loridan-Ivens, 1928年3月19日 - 2018年9月18日)は、フランスの女優、映画監督。マルセリーヌ・ロリダン名義で、ヌーヴェルヴァーグの代表作のひとつ『ある夏の記録』(監督ジャン・ルーシュ、エドガール・モラン、1960年)に主演していることで知られる。
title: 欲望のあいまいな対象
text: ルイス・ブニュエル監督の遺作で、ピエール・ルイスの小説『女と人形』(映画化作品『西班牙狂想曲』『私の体に悪魔がいる』)からインスパイアされた作品(原作とはクレジットされていない)。 ヒロイン・コンチータをフランス人のキャロル・ブーケとスペイン人のアンヘラ・モリーナの二人の女優が演じるという「二人一役」の演出がなされている。キャロル・ブーケは本作品が映画初出演である。 また、余りにも唐突に訪れる結末により、『アンダルシアの犬』や『黄金時代』などと重ね合わせてシュルレアリスム作品と語られることもある。 1977年度アカデミー賞外国語映画賞ノミネート。
title: トリュフォーの思春期
text: 『トリュフォーの思春期』(L'Argent de poche)は1976年公開のフランスの映画。フランソワ・トリュフォー監督。主題曲はシャルル・トレネの『日曜日は退屈』。原題は直訳すると「おこづかい」。登場人物は思春期というよりは思春期前の幼い子供たちである。
title: ロベール・ド・モンテスキュー
text: ジョリス=カルル・ユイスマンス(1848-1907)の作品『さかしま』における主人公デゼッサントや、マルセル・プルースト(1871-1922)の『失われた時を求めて』におけるシャルリュス男爵らのモデル、創作的刺激(インスピレーション)のもととなった人物であり、特に後者において有名である。
title: 少女ムシェット
text: ジョルジュ・ベルナノスの小説を原作に、ロベール・ブレッソンが少女の不幸を描いたドラマ。貧しく苦労を重ねてるブルーカラーの一少女がどんどん不幸になっていく様を冷徹な目線で描いたブレッソンの代表作の一つである。のちの『ロゼッタ』や『ダンサー・イン・ザ・ダーク』にも影響を与えた。
title: サンタ・フェ (グラナダ県)
text: 『巴里のイザベル』(パリのイザベル)は、1979年4月19日から同年7月12日までに東京12チャンネル(現・テレビ東京)で放送されたテレビアニメ。全13話で30分1話。『野ばらのジュリー』に続く「キリン名曲ロマン劇場」の第二作目である。パリ・コミューンとパリの社交界をベースとしたイザベルという名の少女が戦乱の中で生きていく物語を描く。
title: 愛すべき女・女たち
text: 音楽は全編を通して、ジャック・ドゥミ監督の『シェルブールの雨傘』(1964年)で世界的に有名になったミシェル・ルグランがスコアを書いている。それ以外は、各編すべて独立したスタッフ体制で製作された。
title: 白い恋人たち
text: 映画の中で歌われる挿入歌は、映画『男と女』の主題歌を歌っている、ピエール・バルーとニコール・クロワジールが担当している。
title: 女と男のいる舗道
text: 『女と男のいる舗道』(おんなとおとこのいるほどう、仏語 Vivre sa vie: Film en douze tableaux、「自分の人生を生きる、12のタブローに描かれた映画」の意)は、1962年(昭和37年)製作・公開、ジャン=リュック・ゴダール監督によるフランスの長篇劇映画である。
title: ゴダール・ソシアリスム
text: そのほかにも、「勝手にしやがれ」の大プロデューサー、ジョルジュ・ド・ボールガールの孫娘アガタ・クーチュールが初出演。全編を通じてカギを握る少女アリッサを演じる。
title: 真実 (1960年の映画)
text: 『真実』(しんじつ、原題: La Vérité)は、1960年のフランスの映画である。監督はアンリ=ジョルジュ・クルーゾー、主演はブリジット・バルドーが務めている。
title: オ・ラパン・アジル
text: 1922年にブリュアンはフレデ爺さんの息子「パウロ」ことポールに「オ・ラパン・アジル」を売却し、新たな時代が切り開かれることになった。フレデ爺さんは1938年7月8日に死去、享年77歳。ピエール・マッコルランの『霧の波止場(フランス語版)』(1938年にマルセル・カルネ監督により映画化)、コラ・ヴォケールが歌った『フレデ』(1968年)など、多くの芸術家にインスピレーションを与えることになった。
title: 夜顔 (映画)
text: 『夜顔』(よるがお、フランス語: Belle toujours 「つねに美女」の意)は、2006年(平成18年)製作、2007年(平成19年)公開のポルトガル・フランス合作映画である。ルイス・ブニュエル監督の『昼顔』(1967年)の約40年ぶりの「続篇」であるが、マノエル・デ・オリヴェイラのオリジナルシナリオによる監督作品である。
title: オルフェ (1999年の映画)
text: 1959年にはフランスのマルセル・カミュ監督により『黒いオルフェ』として公開され、カンヌ映画祭ではパルム・ドールを受賞し、世界的にもヒットした。したがって、一般的には本作は『黒いオルフェ』のリメイク作品であると見る向きもある。しかし、カカはじめ製作スタッフは強くこれを否定している(以下後述)。
title: マルセル・カルネ
text: パリ解放後の1945年、再びプレヴェールと組んでフランス映画史に今も燦然と輝く名作『天井桟敷の人々』を発表。その後もエミール・ゾラ原作の『嘆きのテレーズ』(1953年)などを発表した。
title: 新・七つの大罪
text: 本作の布陣は、劇作家ウジェーヌ・イヨネスコの戯曲をテレビ映画化したことのあるシルヴァン・ドム、リノ・ヴァンチュラ主演の『彼奴を殺せ』(1959年)で知られるエドゥアール・モリナロ、ジャン=ピエール・カッセル主演の『恋のゲーム』(1960年)で長篇デビューしたフィリップ・ド・ブロカ、『ローラ』(1961年)で長篇デビューしたジャック・ドゥミ、『女は女である』(1961年)を撮った直後のジャン=リュック・ゴダール、若妻ブリジット・バルドーを1作でスターにした『素直な悪女』(1956年)のロジェ・ヴァディム、『いとこ同志』(1959年)で第9回ベルリン国際映画祭金熊賞を受賞したクロード・シャブロルの7人である。
title: モンパルナスとルヴァロア
text: モニカを演じるジョアンナ・シムカスは、カナダ生まれの女優で、1964年12月29日公開のジャン・オーレル監督の『スタンダールの恋愛論』でデビューしている。撮影は本作のほうが早い。彫刻家ロジェを演じるフィリップ・イキリは、実際にもパリ生まれの彫刻家で、工房を撮影用ロケセットに提供している。本作以降に映画の出演はない。イヴァンを演じるセルジュ・ダヴリは、純粋な俳優で、フランソワ・トリュフォー監督の『ピアニストを撃て』(1960年)や、トリュフォーの共同脚本家として知られるクロード・ド・ジヴレーの監督デビュー作『のらくら兵62』(1960年)、第2作『すごい野郎』(1961年)に顔を出している役者である。
title: 隣の女 (映画)
text: 『隣の女』(La Femme d'à côté)は1981年公開のフランスの映画。フランソワ・トリュフォー監督。
title: あの愛をふたたび
text: 『あの愛をふたたび』(Un Homme Qui Me Plait)は1969年のフランスの映画。不倫の愛をテーマにした作品。クロード・ルルーシュ監督の作品で、出演はジャン=ポール・ベルモンドなど。
title: カール・テオドア・ドライヤー
text: ジャン=リュック・ゴダールは『女と男のいる舗道』(1962年)の中で、アンナ・カリーナ演じる主人公ナナが映画館で鑑賞する映画として『裁かるるジャンヌ』を引用した。
title: 巴里の屋根の下
text: 『巴里の屋根の下』(パリのやねのした、Sous les toits de Paris)は、1930年のフランスのロマンティック・コメディ映画。ルネ・クレール監督の初のトーキー映画で、出演はアルベール・プレジャン(フランス語版)とポーラ・イレリ(フランス語版)など。 パリの下町を舞台に、1人の若い女性をめぐる3人の男たちの姿を描いている。 「詩的リアリズム」の出発点と評されている。 ラウール・モレッティ(フランス語版)作曲の主題歌も好評を呼んだ。
title: 黒衣の花嫁
text: 1968年公開のフランス映画。フランソワ・トリュフォー監督。原題 La mariée était en noir は原作の仏題である。
title: 金谷祐子
text: 特にカトリーヌ・アルレーの『わらの女』を原案とする『美しい罠』(2006年)は、公式サイトには『牡丹と薔薇』を抜いて史上最高数の投稿メッセージが寄せられ、現在も熱狂的なファンが一部存在する。
title: ピアニストを撃つな!
text: タイトルとジャケットデザインは、フランソワ・トリュフォー監督の1960年の映画『ピアニストを撃て』からインスパイアされたもの。騒がしい内容の映画になぞらえたわけではなかろうが、収録楽曲もポップセンスに溢れた楽しいものが多い。
title: ジャック・ドゥミ
text: アニメーターのポール・グリモーや映画監督のジョルジュ・ルーキエと働いた後、1961年の『ローラ』で映画監督としてデビューして「ヌーヴェルヴァーグの真珠」にたとえられる、この作品で「恋の歓びと哀しみをまるでお伽話のような純粋さで謳いあげ」「この時代錯誤的なまでに単純な主題をつらぬくために」ミュージカルという「反時代的な形式を必要とした」。1963年に制作したカトリーヌ・ドヌーヴ主演のミュージカル『シェルブールの雨傘』でカンヌ国際映画祭パルム・ドールを受賞。ミシェル・ルグランと共に手掛けた音楽はそれまでのミュージカル映画に新たな波を引き起こした。
title: マルセル・パニョル
text: パニョルの小説『丘の泉』は、自身の映画『泉のマノン』二部作を、マノンの父の逸話を大きく加えて小説化したものである。この小説を、1980年代にクロード・ベリが映画化(『愛と宿命の泉 フロレット家のジャン』、『愛と宿命の泉 泉のマノン』)し、国際的な評価を得た。
title: カフェ・ド・ラ・ヌーヴェル・アテーヌ
text: カフェ・ド・ラ・ヌーヴェル・アテーヌを舞台にした作品として有名なのは、ドガの『アブサン(フランス語版)』であり、女優エレン・アンドレ(フランス語版)とデブータンがモデルとなっている。
title: 冒険者たち
text: シドニー・ポワチエとの結婚で若くして映画界を引退した女優ジョアンナ・シムカスの代表作である。フランソワ・ド・ルーベが作曲し、シムカス扮するヒロインの名を与えられたテーマ曲「レティシア」は劇中で繰り返し使われている。
title: ブノワ・ジャコ
text: 1970年代はテレビ・ドキュメンタリーを多く手がけ、1972年、マルグリット・デュラスが監督した『ナタリー・グランジェ(女の館)』、1973年には『インディア・ソング』で助監督をつとめる。
title: わたしが・棄てた・女
text: ヴァンサン・ペレーズ監督作のフランス映画『天使の肌』が、クレジットに明記はないものの、遠藤の原作を翻案したものではないかという指摘がある。
title: シネマテーク・スイス
text: ジャン=リュック・ゴダール監督の短篇映画『フレディ・ビュアシュへの手紙』(1981年)で、当時の館長ビュアシュともども一躍有名になったシネマテークである。
title: 男性・女性
text: これまで『アルファヴィル』や『気狂いピエロ』に脇役として出演し、助監督も兼務していたジャン=ピエール・レオが初めて主演した。1965年の撮影開始当初21歳であったレオは、ヌーヴェルヴァーグとセーヌ左岸文化の喧騒のなかで育った青年として、この役柄にぴったりであった。ショウビズの世界に生きる当時19歳の少女シャンタル・ゴヤも好一対であった。『勝手にしやがれ』(1959年)以来手がけてきた劇映画よりも、フランソワ・トリュフォーが『大人は判ってくれない』でレオにインタビューしてみせたようなシネマ・ヴェリテの手法をとり、ゴダールは初めて自分よりも15歳前後若い世代の生き方、考え方、文化に迫ることができた。
title: アデマール・ダ・シルバ
text: 1959年には、同年にカンヌ映画祭でパルム・ドールを獲得したマルセル・カミュの作品「黒いオルフェ」に出演している。
title: 美しいひと
text: 『美しいひと』(うつくしいひと、La Belle Personne)は、クリストフ・オノレ監督による2008年のフランスの青春恋愛映画。ラファイエット夫人による17世紀末の小説『クレーヴの奥方』を、現代(映画公開当時)のフランスの高校を舞台に翻案している。
title: ジャック・リヴェット
text: 1991年、オノレ・ド・バルザックの『知られざる傑作』を元にした『美しき諍い女』を発表。第44回カンヌ国際映画祭で審査員グランプリを受賞した。美術モデル役を演じた女優エマニュエル・ベアールは序盤を除くほとんどのシーンをヌードで演じ、リヴェットとともに高い評価を得た。同年、ロカルノ国際映画祭で名誉豹賞を受賞。1994年にはサンドリーヌ・ボネールを起用し、ジャンヌ・ダルクの生涯を全2部作で映画化した。
title: クロード・ブラッスール
text: 1964年、ジャン=リュック・ゴダール監督の『はなればなれに』でサミー・フレイ、アンナ・カリーナと共演。
title: オルフェ (1999年の映画)
text: 1950年にジャン・コクトー監督により製作されたフランスの映画『オルフェ』とは無関係である。
title: 隣の女 (映画)
text: ストーリーは、『黒衣の花嫁』のあとジャンヌ・モローとシャルル・デネルの共演を想定して『愛の軌道』のタイトルで書かれたものをファニー・アルダンとジェラール・ドパルデュー用に書き直したもの。エディット・ピアフのシャンソンにインスパイアされたという。
title: マルーシュカ・デートメルス
text: 1983年にジャン=リュック・ゴダール監督の『カルメンという名の女』に降板したイザベル・アジャーニに替わって主演に抜擢され、この作品がヴェネツィア国際映画祭で金獅子賞を受賞。自身も映画初出演ながら脚光を浴びる。
title: フランスの映画
text: 1920年代後半には「アヴァンギャルド」映画がブームとなり、1924年のルネ・クレールの『幕間』(エリック・サティが伴奏音楽を作る)やルイス・ブニュエルの1929年の『アンダルシアの犬』が画期的な作品となる。
title: マイ・ラブ (映画)
text: 『マイ・ラブ』(Toute une vie)は1974年のフランス・イタリアのドラマ映画。 監督はクロード・ルルーシュ、出演はマルト・ケラーとアンドレ・デュソリエなど。 運命的に結ばれた男女の3代に渡る恋愛を、映画愛を交えて描いた大河ロマンである。
title: 阿尾城
text: エマニュエル・ドゥヴォス(Emmanuelle Devos, 1964年5月10日 - )は、パリ近郊ピュトー出身のフランス女優。母はトリュフォーの『逃げ去る恋』に弁護士役で登場した女優マリー・アンリオ Marie Henriau。父は60年代に俳優活動もしていたジャン=ミシェル・ドゥヴォス Jean-Michel Devos。
title: 気狂いピエロ
text: 『気狂いピエロ』(きちがいピエロ、フランス語: Pierrot Le Fou)は、1965年のフランス・イタリア合作映画。アンナ・カリーナ、ジャン=ポール・ベルモンド主演、ジャン=リュック・ゴダール監督。ヌーヴェルヴァーグを代表する作品の1つ。日本公開は1967年。
title: ジュリー・デルピー
text: 1985年、ジャン=リュック・ゴダールの眼鏡に適い、『ゴダールの探偵』の笛を吹く少女役を演じて印象を残す。続いてレオス・カラックスの『汚れた血』に出演し、この好演によりセザール賞の有望若手女優賞にノミネート。ジャン=ピエール・リモザンの『天使の接吻』で主演デビューを果たし、続くベルトラン・タヴェルニエの『パッション・ベアトリス』で再びセザール賞同賞候補になる。
title: ラヴィ・ド・ボエーム
text: 『ラヴィ・ド・ボエーム』(フランス語:La Vie de bohème、フィンランド語:Boheemielämää)は、アンリ・ミュルジェールの古典文学『ボエーム』を原作とする、パリを舞台にモノクロ撮影されたアキ・カウリスマキ監督の恋愛コメディ映画。1992年に公開され、同年のベルリン映画祭において国際批評家賞を受賞した。
title: 燃ゆる女の肖像
text: 『燃ゆる女の肖像』(もゆるおんなのしょうぞう、Portrait de la jeune fille en feu)は、2019年のフランスの恋愛映画。監督はセリーヌ・シアマ。主演はノエミ・メルラン(フランス語版)とアデル・エネル。
title: シルヴィー・テステュー
text: 2000年にマルセル・プルーストの小説『失われた時を求めて』の一編を映画化した『囚われの女』(シャンタル・アケルマン監督)でセザール賞およびヨーロッパ映画賞の最優秀女優賞にノミネートされた。この時は賞を逃したが、翌2001年、主役を務めた『Les blessures assassines』(ジャン=ピエール・ドゥニ監督)でセザール賞新人女優賞を受賞。
title: ロシュフォールの恋人たち
text: 音楽は、『シェルブールの雨傘』でもコンビを組んだミシェル・ルグラン。
title: ビュル・オジエ
text: 1971年に出演したアラン・タネールの『サラマンドル』での演技が高く評価され、全米映画批評家協会女優賞にノミネートされた。翌1972年にはルイス・ブニュエルの『ブルジョワジーの秘かな愉しみ』に出演。1974年にはリヴェットの『セリーヌとジュリーは舟でゆく』の脚本を共同で執筆。1981年にはリヴェットの『北の橋』で娘のパスカル・オジエと共演した。
title: そして愛に至る
text: 『そして愛に至る』(-あいにいたる、仏語: Après la réconciliation、「和解の後で」の意)は、2000年(平成12年)製作・公開、アンヌ=マリー・ミエヴィル監督によるフランス・スイス合作の長篇劇映画である。
title: キャラバンの到着
text: 映画ロシュフォールの恋人たちのBGMとして作曲された。
title: 嘘という支配
text: ミッシー(演:ミシェル・ゴメス)は金庫の中のピアノでエリック・サティの『グノシエンヌ』とスコット・ジョプリンの『ジ・エンターテイナー』を演奏している。
title: モーリス・ジョベール
text: もともとクラシック音楽の作曲家であったが、多数の映画音楽によって名を残す。とりわけ、ジャン・ヴィゴ監督の「新学期・操行ゼロ」および「アタラント号」、ルネ・クレール監督の「巴里祭」、ジュリアン・デュヴィヴィエ監督の「舞踏会の手帖」および「旅路の果て」、マルセル・カルネ監督の「おかしなドラマ」「北ホテル」「霧の波止場」「陽は昇る」に提供した楽曲が代表作である。
title: 傷ついた男
text: ゲイの世界に身を投じる事になる主人公の青年に、当時はまだ無名に近かった若かりし頃のジャン=ユーグ・アングラード。共演は『季節のはざまで(フランス語版)』のヴィットリオ・メッゾジョルノ(イタリア語版)(但し、フランス語の吹き替えはジェラール・ドパルデューが担当)。他共演はドニ・ラヴァンが端役で出演している。製作はクロード・ベリ。
title: ジャンヌ・モロー
text: マルグリット・デュラス原作の『雨のしのび逢い』でカンヌ国際映画祭主演女優賞を受賞。同じくデュラス原作の『マドモアゼル』では主演を、『愛人/ラマン』ではナレーションを務めている。『デュラス 愛の最終章』では生前親交があったデュラス本人を演じた。
title: 昼顔 (1967年の映画)
text: 2006年、マノエル・ド・オリヴェイラ監督による続編『夜顔』 (フランス語: Belle toujours, 「つねに美女」の意) が製作され、第63回ヴェネツィア国際映画祭にて上映された。アンリ役はミシェル・ピコリのままだが、カトリーヌ・ドヌーヴが演じたセヴリーヌ役はビュル・オジェが演じた。オリヴェイラはブニュエルのわずか8歳下の同世代の監督だが、満97歳で同作を監督し、約40年ぶりの続編となった。
title: イザベル・アジャーニ
text: 1974年シュザンヌ・ビアンケッティ賞を受賞した。19歳のときに主演した『アデルの恋の物語』で、情熱の余り狂気に陥ってゆく主人公を演じて高い評価を得た。『カルテット』と『ポゼッション』でカンヌ国際映画祭女優賞を、『カミーユ・クローデル』でベルリン国際映画祭女優賞を受賞。
title: マルグリット (ミュージカル)
text: 『マルグリット』(原題:Marguerite)は、アレクサンドル・デュマ・フィスの戯曲『椿姫』を翻案したミュージカル。『レ・ミゼラブル』『ミス・サイゴン』などを製作したアラン・ブーブリル(脚本・作詞)、ミシェル・ルグラン(作曲)が共同で製作した。
title: アルミード (映画)
text: 作曲家ジャン=バティスト・リュリが、詩人・俳優のフィリップ・キノーとともにつくった叙情悲劇『アルミード』(1686年)をもとに、ゴダールは、ちょうど300年後の1987年当時の現代、この物語をスポーツ・センターを舞台に描いた。
title: 越路吹雪
text: 第1幕は、ピアフの出生(第1の鐘)から始まる。凍る冬の真夜中にパリの路上で産み落とされたピアフ、その不幸な少女は街で歌いやがてスターに、しかし殺人の疑惑をかけられ転落、その後復活した彼女はドイツ占領からパリ解放に喜ぶパリ市民と高らかにラ・マルセイエーズを歌い上げて幕(第2の鐘)。
title: ジェラール・ブラン
text: 数本の映画にエキストラとして出演していた彼は、25歳の頃、シャンゼリゼ通りのカフェにいたところをジュリアン・デュヴィヴィエに見出され、デュヴィヴィエ監督の『殺意の瞬間』に出演する。その後、フランソワ・トリュフォー監督の『あこがれ』、ジャン=リュック・ゴダール監督の『シャルロットとジュール』に出演し、クロード・シャブロル監督の『美しきセルジュ』と『いとこ同志』では主演を務めた。
title: 死刑台のエレベーター (2010年の映画)
text: 1958年にフランスで公開されたノエル・カレフの『死刑台のエレベーター』を、日本を舞台に代えた、リメイクとなるサスペンス映画。監督は緒方明。出演は吉瀬美智子、阿部寛、玉山鉄二、北川景子。リメイク化に際し出来るだけオリジナルのストーリーとエッセンスを生かすようにしている。またルイ・マルの子息であるマニュエル・マルにもサポートを受けている。リメイク版の公開に合わせ、オリジナル映画のニュープリント版も同時期に公開している。2010年10月9,10日初日2日間の映画観客動員ランキング(興行通信社調べ)で初登場第10位となっている。
title: モーリス・ジョベール
text: フランソワ・トリュフォー監督は、ジョベールの器楽曲を「アデルの恋の物語」「トリュフォーの思春期」「恋愛日記」「緑色の部屋」に転用した。このほかのクラシック分野の作品としては、室内楽伴奏による声楽曲《テッサの歌》が知られている。これは、マーガレット・ケネディの小説『永遠の処女』を原作とするジャン・ジロドゥーの戯曲『テッサ』に曲付けされたものである。
title: 愛と哀しみのボレロ
text: 『愛と哀しみのボレロ』(あいとかなしみのボレロ、Les Uns et les Autres)は、クロード・ルルーシュ監督による1981年公開のフランスのドラマ映画。
title: ファニー・アルダン
text: TVミニ・シリーズ「Les dames de la côte」(1979年、ニーナ・コンパネーズ監督)の演技に感銘を受けたフランソワ・トリュフォーが、『隣の女』のヒロインに抜擢し、一躍脚光を浴び、続く『日曜日が待ち遠しい!』にも主演した。これが縁で、トリュフォーとはプライベートでもパートナーとなり、1983年に娘が生まれた。
title: シャン・コントル・シャン
text: 『シャン・コントル・シャン』(Champ contre Champ、「シャン対シャン」、「切り返しの構図」の意)は、2002年(平成14年)製作、2003年(平成15年)公開のジャン=リュック・ゴダール、アンヌ=マリー・ミエヴィル共同監督による短篇映画である。オムニバス『パリ、ジュテーム』の一篇として製作された。
title: 男と女
text: 歌っているのは、フランシス・レイの盟友であり、出演もしているピエール・バルーと、『愛と哀しみのボレロ』や『個人教授』で歌声を披露しているニコール・クロワジール(フランス語版)である。
title: 山本耕史
text: 1987年、10歳の時に日本初演の『レ・ミゼラブル』で少年革命家ガブローシュを演じ舞台デビュー。なお、同作では16年後の2003年に初演の時から念願だったマリウス役を務めている。
title: パトリック・ドヴェール
text: 1965年、テレビでマリー・キュリーを題材にした作品にジャック・イジュラン、サビーヌ・オードパンらスターと共に出演して注目されるようになる。これが、ルネ・クレマンの目に留まり、『パリは燃えているか』のレジスタンスの青年役で起用されるが、この時は名前を変えようとしていた時だったこともあり、無記名での出演となった。
title: アルバ・ライマル・ミュルダール
text: 『ゲンスブールと女たち』(原題: Gainsbourg, vie héroïque)は、2010年のフランスの映画である。フランスの漫画家であるジョアン・スファールの長編映画監督デビュー作であり、自身のグラフィックノベルを原作としている。フランスの歌手であるセルジュ・ゲンスブールを描いた伝記映画である。
title: 天井桟敷の人々
text: 「愛し合う者同士にはパリも狭い」といった名台詞を生み出したジャック・プレヴェールの脚本でも知られる。
title: 男と女
text: 『男と女』(おとことおんな、仏: Un homme et une femme)は、1966年のフランスの恋愛映画。 監督はクロード・ルルーシュ、出演はアヌーク・エーメとジャン=ルイ・トランティニャンなど。
title: 左岸派
text: ジャック・ドゥミはヴァルダと結婚生活を送った監督で、ミュージカルとファンタジーをこよなく愛する天才だった。『ロワール渓谷の木靴作り』に始まり、処女作の『ローラ』、『シェルブールの雨傘』、『ロシュフォールの恋人たち』、『都会のひと部屋』、遺作となった『想い出のマルセイユ』までバルザックの『人間喜劇』に範をとった壮大な夢というような企画だった。
title: フランスの映画
text: 1930年代の目立った作品としては、詩的レアリズムの監督の作品、ルネ・クレールの『巴里の屋根の下』(1930)、ジャック・フェデールの『女だけの都』(1935)、ジュリアン・デュヴィヴィエの『我等の仲間』(1936)などがある。
title: おもちゃのまち駅
text: 『家庭』(フランス語: Domicile conjugal)は、フランソワ・トリュフォーの監督による、1970年のフランスの長編映画である。「アントワーヌ・ドワネルの冒険」4作目。前作『夜霧の恋人たち』の完成試写会で挨拶に立ったアンリ・ラングロワが「次はこの恋人たちを結婚させるべきだ」と言ったことを受けて作られた。
title: クリストフ・オノレ
text: この成功をもとに撮影されたのが翌2007年公開の『愛のうた、パリ』(Les Chansons d'amour)である。前作の主演俳優ルイ・ガレルに加え、リュディヴィーヌ・サニエ、クロチルド・エムが参加したこの映画は、2007年のカンヌ映画祭にも出品され、好評を博した。ジャック・ドゥミに敬意を表したコメディ・ミュージカル仕立てのこの作品には、随所にゴダール、トリュフォーをはじめとしたヌーヴェルヴァーグの監督たちの作品へのオマージュがちりばめられており、作品自体への賞賛とともに、フランス国内外にオノレ監督の名が知られることとなった。
title: アルル
text: また、ゴッホの絵画作品と同名で、ジョルジュ・ビゼーが作曲した劇付随音楽(または「組曲」)『アルルの女』も有名である。
title: セリーヌ・サレット
text: 2008年、パスカル・ボニゼール監督の『華麗なるアリバイ』に出演。
title: 大塩天満宮
text: B級映画の製作・配給だけでなく、実は世界中の巨匠たちの作品の全米配給を行っていた。『叫びとささやき』(1971年)と『秋のソナタ』(1978年、両方ともイングマール・ベルイマン監督)、『フェリーニのアマルコルド』(1973年、フェデリコ・フェリーニ監督)、『アデルの恋の物語』(1975年)と『トリュフォーの思春期』(1976年、両方ともフランソワ・トリュフォー監督)、『デルス・ウザーラ』(1975年、黒澤明監督。アカデミー賞外国語映画賞受賞)、『ブリキの太鼓』(1979年、フォルカー・シュレンドルフ監督。アカデミー賞外国語映画賞受賞)、『アメリカの伯父さん』(1980年、アラン・レネ監督)などである。
title: ポール・ヴェキアリ
text: 女優フランソワーズ・ルブランは、たびたびヴェキアリ作品に出演したが、元恋人のその後についてのディプティク(二部作)『Trous de mémoire(記憶の穴)』(1984年)とその続編『À vot' bon cœur』(2004年)である。
title: 焼身自殺
text: フランシーヌ・ルコントは1969年、ビアフラの飢餓に抗議しパリで焼身自殺した。日本ではこの事件に触発されフランシーヌの場合という歌が作られ新谷のり子のデビューシングルとなった。
title: パトリック・モディアノ
text: 1960年代のある夏。スイスとの国境に近い湖畔の街に身を隠す18歳のヴィクトールが出会う風変わりな人間たち。「書店賞」を受賞。1994年にパトリス・ルコント監督により『イヴォンヌの香り』として映画化。
title: 阿尾城
text: 母が出演したジャンヌ・モロー監督作「ルミエール」Lumière (1976年/日本はテレビ放映のみ)の撮影現場を見て、女優になる決心を固める。その後、同作の出演者フランシス・ユステールの教えるフロラン演劇コースで演技を学ぶ。
title: 中村直幹
text: ダダイスムの作家ジャック・リゴーの生涯に想を得たピエール・ドリュ=ラ=ロシェルの小説 Le Feu follet (邦訳:『ゆらめく炎』)を、マルが脚本化した。 エリック・サティの印象的な旋律を背景に、アルコール依存症の男が自殺に至るまでの48時間を、抑制の効いたモノクロームの画面で描く。