クイズ問題: ボニールックやサブリナパンツなどが有名な、映画の中から生まれたファッションのことを何というでしょう?
答え: シネモード

関連するWikipedia記事の抜粋:
title: アメリカンカジュアル
text: アメリカンカジュアル(American casual)とは、広義にはアメリカ風の衣料品、またはその着こなしのことである。略してアメカジとも称される。狭義には1960年代、日本で流行したアイビールック(後のアメリカン・トラディショナル)を指すこともある。
title: ヴァンヂャケット
text: 株式会社ヴァンヂャケット(VAN Jacket inc.)は、かつて1960年代から1970年代にかけて一世を風靡した、日本のアパレル企業。1950年代よりアメリカンカルチャーを取り入れ日本にアメリカントラディショナルスタイルを浸透させた。60年代には「アイビールック」や「みゆき族」など流行を作り、T.P.O. (Time Place Occasion)という言葉で、着こなしや時々のルール等、スタイル全般をイノベーションしメンズファッションとライフスタイルの文化を築いた。
title: アイビールック
text: 1970年代後半にアイビールックを基にしたファッションスタイル「プレッピー」が登場。
title: ホルヘ・ルイス・オヘダ
text: ボンバーガール、ボンバー・ガール (Bomber Girl, Bombergirl)
title: ホットパンツ
text: 1960年代に、スウィンギング・ロンドン(英語版)という若者文化がイギリスを中心に発生する。反骨的でかつそれまでの社会を覆すような革命的な動き、あるいは若者がより自由を象徴とし、より新しいモダニズムを主張した。これらの激しい流れに触発された同国のファッションデザイナーであるマリー・クヮントが非常に丈の短いズボン(後のホットパンツ)を発表。この丈の短いズボンはスウィンギング・ロンドンの若者達に非常に受け入れられ、1972年頃まで世界的な大流行を博した。
title: アイビールック
text: アイビールックは、1950年代にアメリカで生まれたファッションスタイル。1960年代に日本で独自の文化として流行したファッションスタイルでもある。アイビーリーグルック、アイビースタイル、アイビーリーグススタイルとも。
title: ヤンキー (不良少年)
text: しかし、その原点はやはりエルビス・プレスリーであろう。戦後間もない冷戦の最中、まだ社会は保守的だった時代に、きらびやかなポンパドール(当時は女性の髪型だった)とダックテールの髪型(ヤンキーの象徴リーゼントの原型となった)に、性的すぎる腰フリダンス(当時はストリッパーしかしない動きだった)など、社会規範に対する若者の反抗の象徴となった。これ以降、ロック・ミュージックはヤンキー文化とは切り離せない要素となった。こうして、奇抜な髪型・ファッションと言動は反抗する若者のステータスシンボルとなった。
title: セーター・ガール
text: マドンナが1990年のブロンド・アンビション・ワールド・ツアー(Blond Ambition World Tour)でこれを着用したことによりバレット・ブラに対する関心が高まり、そのスタイルはエロティックで挑発的と見なされていた。また、このブラは、バーレスクおよびロカビリーの愛好者にも人気があり、その両者ともが1950年代からひらめきを受けている。
title: スウェット
text: 上下ともに同素材の衣服を用いるファッションをセットアップと呼ぶが、スウェット衣料のセットアップは特にヒップホップ系ファッションが日本において盛況であった2000年代前半で多く採用され、一世を風靡していた。また、この影響で「PLAYBOY」や「UNIQLO」の無地スウェットセットアップを着た10代を中心とした女性も増え、彼女らをスウェット族と呼んだ。
title: ヤンキー (不良少年)
text: バブル崩壊から1990年代末にかけての流行の中で、ボンタン、ドカン、リーゼントなどのクラシックヤンキースタイルが完全に時代遅れとなった。アメカジ=渋カジの流行の中で、以前にはなかったスタイルの不良集団であるチーマーが出現している。
title: DCブランド
text: なお、DCブランドとVANおよびJUNをブームという面から比較すれば、VANおよびJUNは、その名は直接の購買層でない小学校高学年にまで認知されていたのに対し、DCブランド名の認知度はそれに及ばなかったこと、特に、JUNは、リチャード・アヴェドン(Richard Avedon)による男装をイメージしたCM内容が成人向けにも関わらず、1970年代中頃の少年向け漫画週刊誌に紹介されるほどの反響があったのに対して、DCブランド各社にはそれに相当するものがなかったこと、また、VANではボタンダウンシャツ、JUNでは婦人物のROPEについて、そのファンの一部が自身をROPE党と称して認知される傾向にあったのに対し、DCブランドにはそれがなかったことが挙げられる。これらの違いは、DCブランドの多様性の特徴の別な面である。
title: デリッカー
text: 1960年代後期に流行したヒッピー&サイケデリック・ムーブメントに日本のストリートファッションであるお兄系が影響を受けて誕生したのが『デリッカー・スタイル』である。
title: ダシキ
text: その後ダシキは『アップタイト (en:Uptight) 』(1968年) 、『パットニー・スウォープ (en:Putney Swope) 』(1969年) 等の映画、またテレビ番組『ソウルトレイン (en:Soul Train) 』(1971年) に登場する。ジム・ブラウン、ウィルト・チェンバレン、サミー・デイヴィスJr.、そしてビル・ラッセルらはトークショーでダシキを着用して出演した有名アフリカ系アメリカ人アスリートまたエンターテイナーの一員である。またヒッピーの人々もカウンターカルチャーの価値の表現手段としてダシキをワードローブに集めた。元コロンビア特別区市長・議会議員のマリオン・バリーは選挙の際にダシキを身に着けて当選したことで知られている。また、ビヨンセ、リアーナ、スクールボーイ・Q、Qティップらを含む主にアフリカ系アメリカ人の多くのミュージシャンたちに着用されている。
title: ブレイクダンス
text: 全盛期は1980年代前半。英語圏ではブレイキン(breakin')、B-ボーイング(b-boying)、B-ガーリング(b-girling)とも呼ばれ、ダンサーをB-ボーイ(b-boy)やB-ガール(b-girl)、ブレイカー(breaker)と呼ぶ。B-ボーイ、B-ガールの“B”はブラックの“B”と誤解されがちだが、これは誤りであり、Bボーイとはブレイク(突破)する者、もしくはブレイクビーツで踊る者の事である。「ブレイクダンス」「ブレイキン」という呼称は、1980年代前半に世界的に広く知られるようになった。
title: モンド・トップレス
text: 映画は1960年代のサンフランシスコのスナップショットで幕を開け(時折全裸で車を運転するバウンシー(バベット・バルドー)のカットが挟まれるが)、やがてストリッパーたちの生態に焦点が移っていく。ストリッパーたちの生活、赤裸々なセックスワークの日々、ブラジャーのサイズ、男性の好みなどが、60年代のインストゥルメンタル・ロックにのせて嬌声をあげてトップレスダンスを踊る様子と共に語られる。映画の大半を通してナレーターは女性がカウンターカルチャーのサブジャンルであるかのように語る。これは同時代に流行していたビートニクやヒッピーのムーブメントに似通っている。ナレーターの言う「トップレス」ムーブメントは、1960年代の性革命の寓意的派生と見なすこともできる。
title: ディミー・キャット
text: ディミー・キャットのデビュー・アルバム Pin Me Up (2009年7月22日リリース)は、ピンナップガールとハリウッド黄金期のファム・ファタール、そしてジャズ・エイジのオマージュとして作られた。Post-it と Glam の2つのシングルが収録され、エレクトロ・スウィングの要素も織り込まれている。
title: モボ・モガ
text: モボ・モガとは、それぞれ「モダンボーイ」(modern boy)、「モダンガール」(modern girl)を略していった語。1920年代(大正9年から昭和4年まで)の都会に、西洋文化の影響を受けて新しい風俗や流行現象に現れた、当時は先端的な若い男女のことを、主に外見的な特徴を指してこう呼んだ。戦前の日本の若者文化では、最も有名な例である。「モダンガール」の語の発案者は新居格だという説もある。
title: ヤードレー・オブ・ロンドン
text: 1967年、イギリス人モデルのツイッギーがプロモーションに採用された。ヤードレーは「ツイッギー・アイラッシュズ」「ツイッギー・ペイント」などの製品を発売し、その販促活動に彼女をフィーチャーした。ヤードレーは「スウィンギング・ロンドン」を象徴する存在となり、1960年代のイギリスの若者文化、ミニスカートやカーナビー・ストリート、モッズファッションに関連していた。
title: アメリカンカジュアル
text: 元々は1980年代から1990年代に渋谷に集まるチーマーのアメリカ製ファッションを手本にした渋カジが全国区に広がるに従いアメリカンカジュアルと改名し、それ以前のアメリカ製ファッションも遡及した。現在では、トラディショナル・スタイル(テーラードジャケットやストレートなシルエットのズボンなど)ではなく、比較的ラフなスタイルの事を指す傾向が強いが、これはアメリカから輸入された最新のカジュアルスタイルという程度の意味しか無い同語でもあるため、最新・流行の映画やテレビドラマなどメディアの影響が顕著である。
title: ジョーン・ジェット
text: ジェットは1992年にサーカスループス (Circus Lupus) のために、そして再度1994年にはビキニ・キルのために、プロデューサー業に返り咲いた。これらのレコーディングでは、演奏とバックボーカルでも参加した。ビキニ・キルを代表格とするライオット・ガール (Riot Grrrl) ・ムーブメント(パンク・ロックとフェミニズムを融合させた運動)は1990年代に始まり、これらの女性の多くがお手本として、創造的刺激を与えた人物としてジェットをクレジットした。ライオット・ガール・バンドの1つ、ブラットモバイル (Bratmobile) はジェットに敬意を表して「チェリー・ボム」(Cherry Bomb) をカバーした。
title: リーゼント
text: エルビス以降、ロカビリーファッションの象徴となったポンパドールとダックテールだが、日本では不良やヤンキーの代名詞としてリーゼント(より狭義にはポンパドール)が認識されている場合がある。原因としては、不良(ツッパリ)スタイルで一世を風靡した横浜銀蠅がパンチパーマをかけたポンパドールスタイルであったため、「不良=リーゼント」という認識が広まったためと考えられる。1950年代のアメリカやイギリスでも、ロカビリーの音楽やファッションは不良の好みであるという世間の認識であった。戦後とはいえ、冷戦ムードの最中でいまだ社会の保守性の残っていた50年代では、親や教師の多くはスポーツ刈りやレギュラー・カットを好んでいたが、多くの若者は反抗的なこの髪型に飛びついた。
title: ブラックフェイス
text: ファッションの領域では、90年代中盤より主に10代から20代の女性の間で流行した「ガングロ」メイクが問題提起されている。黒塗りメイクは日本における差別に対する認識の低さによって問題にならずに済んだものであるとの批判もある。
title: トラディショナル・スタイル
text: アメリカン・トラディショナルは「アイビールック」がよく知られている。アメリカ東海岸の名門私立大学グループアイビー・リーグの学生達のファッションで、3つボタンのブレザー、ボタンダウンシャツ、ポロシャツ、チノパンツ、コインローファーなどが象徴的なアイテムである。これはブリティッシュ・トラディショナルがアメリカ的合理主義で噛み砕かれた結果、生まれたものであり、トラッドの原点はイギリスにある。
title: 日本のゲイ文化
text: 1970年代には「薔薇族」などの商業ゲイ雑誌の創刊ラッシュを迎え、1980年代にはゲイビデオや薔薇族映画も制作された。1970年-80年代はゲイディスコブームが起き、1989年以降はゲイナイトと呼ばれるクラブ文化(後述)が産声を上げ、その中で「ドラァグクイーン」や「GO GO BOYS」なども生まれた。ゲイ雑誌ではゲイ小説やゲイ漫画、ゲイヌードグラビアが掲載され、多くのゲイ作家が生まれた。ゲイファッション(後述)にはニチョカジやコテコテファッション、レザーが基調のハードゲイ・スタイルなどがある。
title: みゆき族
text: みゆき族と若干オーバーラップした類似の流行として、1964年夏頃から1965年夏頃まで新宿などを中心に増加したアイビーファッションを着崩した若者はアイビー族と呼ばれた。こちらも補導対象となり姿を消した。
title: デリッカー
text: デリッカーとは、日本で発祥した男性のストリートファッションのひとつ。語源はサイケデリックの「デリック」を人称化した造語。原色や蛍光色を使った服装でサイケデリックトランスと呼ばれるダンスミュージックで好まれたクラブファッションがルーツ。日本のストリートファッションであるお兄系に1960年代のファッションのテイストを取り入れたスタイル。
title: ロカビリー
text: 1970年代末から80年代には、ネオロカビリー・ブームにより、50sファッションやコントラバスをスラップする演奏スタイルが見られた。BLACK CATSやTHE BOTS、ヒルビリー・バップス等のバンドが登場し、オールディーズ・グループ、ザ・ヴィーナスの「キッスは目にして!」がヒットした。音楽の他にダックテール(ロカビリーのヘアスタイル)や、原宿のローラー族によりジルバなどのダンスが踊られた。
title: ダシキ
text: フランク・ザッパは1981年の曲『ユー・アー・ホワット・ユー・イズ (en:You Are What You Is) 』でコーカソイドの外見と文化に近づく努力の結果として「ジョルダッシュのジーンズのためにダシキを売った」アフリカ系アメリカ人男性について歌っている。
title: リーゼント
text: 1930年代半ばから40年代を通じて、ロサンゼルスのメキシコ系アメリカ人のパチューコ (Pachuco) /女性はパチューカと呼ばれた不良グループは、すでにポンパドールの髪型を始めており、40年代半ばにはダックテールとポンパドールを組み合わせた髪型も始めている。ズート・スーツ (Zoot suit) を着て、ポンパドールにセットするのが彼らのファッションだった。
title: ストリートファッション
text: モッズやヒッピー、パンク、日本の渋カジなどが代表的。ストリート・スタイル、ストリート・カジュアルなどともいう。
title: ガングロ
text: ガングロは、1990年代後半から2000年初頭頃をピークに、日本の若い女性たちの間で流行した髪の毛を金髪かオレンジ色に脱色し、肌を黒くするというスタイルのオルタナティブ・ファッション。渋谷や池袋がガングロ・ファッションの中心地だった。
title: サブカルチャー
text: 60年代の闘争は、LGBTの存在もクローズアップした。性的なサブカルチャーは、他のサブカルチャーと同様に、主流と区別するために特定のスタイルのファッションとジェスチャーを採用した。70年代のディスコ・ブームは、音楽的には内容のないものだったが、LGBTの地位向上という文化的な意味は大きかった。戦前から活躍したジュディ・ガーランドは、LGBTのアイコンとなり、虹色が彼らの象徴的なカラーとなった。
title: 腰パン
text: 日本においては、一部のヒップホップ系ファッション、サーファーやスケーターの間で1990年代前半からされていたが、1990年代後半に男子中高校生の間で制服の着こなしとして大流行した。関東から全国へ広がり、茶髪・ピアス・ミニスカート・ルーズソックスと並び、校則違反のファッションとして学校を悩ませる社会問題となった。2000年前後の流行には、ドラゴンアッシュなどのJポップのミュージシャンの模倣があった。
title: ラルフ・ローレン
text: ロー・ライフ。「Lauren Life」を意味し、ラルフ・ローレンの衣類を熱狂的に愛好し、全身の95%以上をラルフでコーディネートする集団の通称。正式名は「The Lo-Lifes」。ブルックリン区のSt John’s地域の住人による「United Shoplifters Association」(通称:Polo U.S.A.、別名:Polo Cliques)と、同じくブルックリンのMarcus Garvey Villageというアパートの住人による「Ralphie's Kids」(別名:Get Money Crew)と呼ばれた2つの窃盗集団が1つになり、1988年に発足。創設者はRack-Lo。
title: B系
text: B系(ビーけい)は、ファッション様式の一つであり、そのファッションをする日本の若者も指す。主にアフリカ系アメリカ人の間で着用されるスポーツ・カジュアル服をモチーフにしたもの。ヒップホップ、R&Bのプロモーションビデオの影響を受けたもの。
title: 移動変電所
text: バッド・ボーイ(BADBOY、Bad Boy)は、アメリカ・カリフォルニア州で誕生したストリート系のアメリカンカジュアルファッションブランドである。
title: ぽっちゃり
text: 現代の欧米ファッション文化においては、「Big Beautiful Woman(英語版)」のスローガンを冠して米国人女性キャロル・ショウが1979年に創刊した雑誌「BBW Magazine」や、1981年に婦人服チェーンレーン・ブライアント(英語版)が創刊した「It's Me magazine」が先駆けとされる。その後、「BBW」という略語は本来の用途を離れてポルノ用語の「デブ専」の意味で普及している。
title: ドレッドロックス
text: ボブ・マーリーの音楽と文化的影響のおかげで、ラスタファリアンの理想を支持するレゲエ音楽が1970年代後半に人気を博し、音楽界に受け入れられたとき、ドレッドヘア(しばしば「ドレッド」と呼ばれる)は世界中で注目すべきファッション・ステートメントになった。ドレッドは、著名な音楽家、俳優、ラッパー、スポーツ選手によって使用された。
title: パンク・ファッション
text: 日本では、同じサブカルチャーとして扱われることが多く、上述の『NANA』や、サブカル系の雑誌などで一緒に取り扱われることの多かったゴスロリ・ファッションとの関連性が近年強くなっている。そのため、本来全くの別物であるはずの亜流的なカテゴリーが生まれている。それらは「ゴスパン」「ロリパン」などと呼ばれ、それらのデザインは「パンク・ファッション」の方が類似点が多い。
title: トラディショナル・スタイル
text: 日本でトラッドが定着した理由の1つに、「制服カルチャー」(主に学生服)が挙げられる。エンブレム付きのブレザーやタータンチェックのスカートなどの制服はトラッドテイストといえる。世界的にお洒落な色ではなかったネイビーだが、日本では制服カルチャーのおかげで、人気の色として定着した。トラッドアイテムが制服カルチャーの基調となったことで、アイドルの衣装に多用されるチェック使いなど、欲望の対象となり、オタク文化にも多大な影響を及ぼしている。
title: 髪型
text: 1990年代、人気歌手や、ヴィジュアル系バンド、カリスマ美容師等の影響によって、ヘアカラーやハイブリーチ、シャギースタイルが流行した。
title: リーゼント
text: その後1980年代に入り、ロンドンの50'sリバイバル、プレスリーなどのロカビリーブーム、パンクの要素を取り込んだサイコビリーの誕生とともに流行は東京に飛び火し、竹下通りにたむろするロックンローラー族(ローラー族)の若者たちなどはこぞってポンパドールやクイッフを併せ持ったリーゼントスタイルを愛好した。70年代後半のロンドンのテッズのリーゼント(ポンプ、クイッフ)のトサカは、80年代の日本のヤンキー漫画ばりに非常に巨大化している。80年代の日本では、リーゼント(ポンパドール+ダックテール)はヤンキーの髪型として流行したが、1990年代には衰退した。現在では一部の愛好家の間で見られるのみとなっている。
title: NO. NEW YORK
text: 「NO. NEW YORK」は、BOØWY研究者の間では、ゲイの娼婦(男娼)の歌という解釈がある。男性用フレグランスは大抵コロンまたはトワレであり、歌詞のコロンについてはTHE YELLOW MONKEYの吉井和哉が指摘している。吉井はコロンを「叩く」仕草に着目し、この歌詞表現には男性らしさがあるのでニューヨークのゲイの歌ではあるまいかと推察した。さらに、著作家・樋口毅宏によると、つまりこの歌はエイズウィルス保持者との愛(性交渉)のフェーズにより「星になる」のである。樋口は1980年代のニューヨークがエイズの大流行であったことを論拠にしている。
title: ボウ氷河
text: モッズ (Mod、Mods、Modernism or sometimes Modism) は、イギリスの若い労働者の間で1950年代後半から1960年代中頃にかけて流行した音楽やファッション、それらをベースとしたライフスタイル、およびその支持者を指す。ロンドン近辺で発祥した。モッズファッションとしてよく連想されるものとして、髪を下ろしたMod Cut、細身の三つボタンのスーツ、ミリタリーパーカー、多数のミラーとヘッドライトで装飾されたスクーターなどがある。
title: ヒッピー
text: 彼らに先行するビートニクス、すぐ後につづいたパンクのように、ヒッピーのシンボルは意図的に「ローカルチャー」あるいは「プリミティブカルチャー」から取られ、ヒッピーファッションはしばしば「浮浪者スタイル」の反映だった。男も女もジーンズを履き、どちらも長髪だった。サンダルは、やがて裸足へと移行した。スティーヴ・ジョブズも大学生時代は裸足だったという。男性はひげを生やすことが多く、女性は化粧をほとんど、もしくはまったくせず、ノーブラジャー。ほかの白人中産階級のムーブメントと同じようにヒッピーたちは時代の「男女差」に挑戦し、ユニセックスだった。 ヒゲをはやした若者も多かった。ボトムはゆるいベルボトムなのが、この時代のスタンダードだった。
title: ダシキ
text: アフリカ系アメリカ人公民権運動やブラックパワー運動をきっかけとしてダシキはアメリカ国内で販路を拡げた。少なくとも1967年には「ダシキ」という言葉が印刷に現れて始めている。アムステルダム・ニュースが1967年7月22日にニューアーク暴動を報じたとき、ジョージ・バーナーは新しいアフリカの衣服を\"ダン\"シキ (danshiki) と表現した。1968年7月7日のニューヨーク・タイムズにフェイス・ベリーの記事が掲載されている。\"ダシキ (dashiki) \"という表記はウェブスター辞典カレッジ版第1版 (1970/72) において正式に登場し、J. ベニングが1967年にその言葉を初めて使用したものを引用している。J. ベニング、M. クラーク、H. デイビス、W. スミスらはニューヨーク市マンハッタン、ハーレムにあるアメリカ初のダシキメーカー「New Breed」の創立者である。
title: メンズ・スカート
text: 1960年代のフラワー・チャイルド世代の運動は、反戦平和を謳い、学生運動や男女差の問題やフェミニズムの展開に多くの寄与をなした。この広義の社会ファッション運動は同時代の日本にも導入され、ウッドストックを頂点とする欧米の流行を模倣するグループサウンドやロングヘアが日本でも流行した。
title: トラディショナル・スタイル
text: トラッドは上流階級の生まれ育ちの表明手段だった為、往々にしてパロディの対象になってきた。芸術家アンディ・ウォーホルの服装はその象徴であった。しかし、アメリカでは1970年代後半にゲイ・カルチャーがマイノリティなりのパロディとしてそれを取り入れたこともあり、結果的にトラッドをファッションの1ジャンルとして確立する結果となった。とはいえ、保守的なイメージは根強いようで、ユナイテッドアローズ共同創立者でジャーナリストの栗野宏文によると、ユナイテッドアローズのメンズフロアでバレンシアガと3つボタンのブレザーを並べている光景を理解できないアメリカ人が多かったという。
title: ザ・フェイム
text: 『ボーイズ・ボーイズ・ボーイズ』はモトリー・クルーの『ガールズ・ガールズ・ガールズ』に影響を受けており、その制作意図について「『ガールズ・ガールズ・ガールズ』の男性版を作りたかった」とガガは述べている。
title: CSS (バンド)
text: バンド名は、Cansei de Ser Sexy(カンセイ・ジ・セール・セクシー)の略であり、ビヨンセの発言「Got Tired of Being Sexy(セクシーで居ることに飽きた)」をブラジルポルトガル語に訳したもの。
title: ゲイバー
text: 因みに本格的なゲイドラマとして人気を博した「同窓会」には、「スプラッシュ」というゲイバーが出てくるが、そこのセットはZIP(現ANNEX)がモデルだった。又スプラッシュという店名はNYの有名なゲイのショットバーから取っている。
title: 省エネルック
text: 省エネルック(しょうエネルック)は、クール・ビズ運動の源流にあたる運動、またその中で考案された、主に男性用の服装。
title: ブラジリアンワックス脱毛
text: 女性がTバックのビキニ水着を着用するために行われるようになったもので、Tバック発祥の国ブラジルから命名されたという説があり、後に男性に対しても行われるようになった。
title: アイビー・リーグ
text: こうした人気を背景にJ・プレスやブルックス・ブラザースといったブランドがアイビー・リーグに通う学生のスタイルをまねたファッションを大々的に販売するようになり、1950年代半ばから本格的にアメリカ社会に定着した。
title: 干場義雅
text: エロサバとは「Erotic Conservative(エロティック・コンサバティブ)」の略。直訳は、エロいコンサバだが、意味としては、保守的なスタイルをしているのにも関わらず内側から大人の色気が香るスタイルのことで、干場義雅の哲学により生まれた造語。例えば、シンプルでベーシックな白シャツを着ているのに、胸ボタンの開け方や袖口のまくり方でSEXYに見える女性のスタイル。男性で例えるなら映画『007』のジェームズ・ボンドのように仕立てられたグレーのスーツに白シャツ、黒のネクタイというストイックなアイテムをしているのにSEXYに見えるスタイル。肌を露出することで生まれる、わかりやすい下品な色気とは異なる。
title: ユースクルー
text: ユース・オブ・トゥデイのシンガー、レイ・カポが\"トニー・ホーク ミーツ ビーバー・クリーヴァー(en:beaver cleaver)\"と語っているように、当時のニューヨークや東海岸のハードコア・パンクスやハードコア・スキンヘッズに比較すると小奇麗でさっぱりとしたファッションである。そのスタイルは、スケート・ボード・カルチャーからヒップホップ、スポーツ・ウェアー、ミリタリー、アイビーやトラッド、プレッピー、アメカジ(アメリカ本国にはアメカジという概念はないが)といった様々な要素の折衷と言えよう。
title: スローン・スクエア
text: スローニー (Sloaney) またはスローン・ファッション (Sloane fashion) とは、スローン・レンジャー(前述)の若者たちが好むファッション・スタイルを指す造語である。この造語が使用されるようになった時期は特定されていないが、1980年代のスローン・レンジャーの由来とほぼ同時か、その直後頃から自然発生的に使用されるようになったと思われる。
title: セーター・ガール
text: ラナ・ターナーの1937年の映画『They Won't Forget』での身体にぴったりとしたニットのトップ姿での出現は、彼女がスクリーン上で与えた衝撃をハリウッドの宣伝係が記述するために注意を引きやすい言い回しを探し求めたので、ときには「セーター・ガール」ミームの最初の出現であると考えられている。映画史学者は、彼女は映画内のそのシーンでブラ無しでやるように説得されたと主張している。 ちょうどアン・シェリダンが「ウンフ・ガール(\"The Oomph Girl\")」、クララ・ボウが「イット・ガール」(\"The It Girl\")とニックネームをつけられたように、映画雑誌は彼女に「セーター・ガール」というニックネームをつけた。
title: ヤング・サグ
text: カルバン・クラインの広告でヤング・サグは「俺の世界では、ドレスを着たギャングスタになれるし、バギーパンツを履いたギャングスタにもなれる」と宣言した。彼はファッションアイコンとして「デヴィッド・ボウイ、プリンス、リトル・リチャード」と比較されている。GQは彼を「ヒーローでありアウトサイダーでもあり、ラップ・ヒッピーのサイケデリックなファッション・ムーブメントのリーダーでもある」と評している。
title: ギャル
text: 2003年から2004年まで流行したギャルのファッション傾向の1つ。なお、アルバカとは中国語版の日本の若者用語辞典によると「全身をアルバローザで包んだ派手なギャルのこと」とある。実際に語源はファッションブランドのALBA ROSAの略である「アルバ」と、それを熱狂的に好む者の意味から「馬鹿」を加えて「アルバカ」と称した。
title: イーディ・セジウィック
text: 主演作は、『Poor Little Rich Girl』『ビニール』『Beauty #2』『チェルシー・ガールズ』など。 イーディーはポップカルチャーの最前線に立ち、その独特なファッションとともにヴォーグやライフなどで取り上げられ「ユース・クエイカー(若者が起こした揺さぶり)」と呼ばれた。1965年の「ガールズ・オブ・イヤー」にも選ばれる。
title: ヒップホップ系ファッション
text: ヒップホップの音楽や文化が成長し進歩していくにつれ、そのファッションも変貌を遂げていった。フレッシュ・プリンス、キドゥン・プレイ、TLCのレフトアイなどの人気ラッパーたちは、蛍光色などの非常に明るい色使いの服装や、野球帽などの普段着の活用などの流行を作り出した。他にも、一時期的な流行が、次々と生み出されていった時期であった。
title: コニー (歌手)
text: スクールメイツの一員として活動した後、オールディーズ・バンドのザ・ヴィーナスに参加してコニーと名乗り、ポニーテールと落下傘スカートというスタイルを確立する。コニーがボーカルを務めたザ・ヴィーナスはいくつかヒット曲を出したが、「キッスは目にして!」が大ヒットとなったため、後には彼女も「一発屋」と見なされることがあった。
title: ヒップホップ音楽の歴史
text: ベイエリアのE-40、トゥー・ショートは、ピンプとドラッグ・ディーラーについてラップし、ソウル・アルバム・チャートでヒットを出した。カラーギャング出身のDJ QUIKもブラッズのテーマカラーである赤を取り入れたファッションで人気を博した。
title: プレイボーイ・カーティ
text: プレイボーイ・カーティのファッションスタイルは、彼のパブリックイメージの大きな特徴の一つとなっている。GQはカーティを「ユーススタイルのリーダー」と定義し「A$APモブのファッションの艶やかさ、ウジ・ベルトのパンクロック的なアティテュード、ヤッティーの遊び心のあるキャンプの間にあるスタイルの中間を表現している」と述べている。
title: 神田 (池田市)
text: 「ウエスト・エンド・ガールズ」(West End Girls)は、ペット・ショップ・ボーイズの楽曲。
title: レイバン
text: 『ウェイファーラー』(Wayfarer)は、1953年から欧米で発売されていた人気モデル。現在も生産され、クラシックなカラーをはじめ、ポップなレッドやホワイトフレームができ、若者の間で再びブームになっている。1952年の誕生以来、“ロックの象徴”として多くの音楽ファンや映画ファンから愛され、 伝説のモデルとなったウェイファーラー。ボブ・ディランやマドンナなど数多くの ロックミュージシャンたちが自由と個性のシンボルとしてウェイファーラーを身につけ、 反体制のスピリットの象徴となり、世界中の人々を魅了している。映画「ブルース・ブラザース」や「ティファニーで朝食を」「卒業白書」などのスクリーンにも登場し、才能あふれるアーティストたちが選ぶサングラスとして絶大な人気を持ち続けている。
title: スリラー (曲)
text: このビデオにおいてマイケルが着用していた赤いジャケット(スリラー・ジャケット)は、当時広く模倣され、1980年代半ばに流行した最もホットなアウターウェアとなった。
title: Bボーイ
text: 「B」は「black」や「bad」などの意味はない。Bボーイの服装はお洒落だとして関心を持たれ、「Bボーイ・スタイル」として注目されたことが誤って伝わり、日本ではヒップホップ系ファッションをしている人やそのような服装、「ヒップホップ愛好者」のことを指すと多くの人が誤解している。日本では、ヒップホップ系ファッションをB系という場合がある。
title: アイビー・リーグ
text: 1950年代以降は映画の中でポール・ニューマンなどのハリウッド俳優が着用したチノパンとポロシャツにスポーツジャケットを組み合わせたファッションが、若者の間で注目を集めるようになった。
title: ポスト団塊ジュニア
text: 風変わりなところでは、当時のJリーグ開幕に合わせてミサンガや、当時流行していたMCATやEAST END×YURIなどヒップホップ系ミュージシャンの影響もあり「ダボパン」「腰パン」というようなファッションも一部浸透していた。ダボパンについては、当時私服通学が許可されていない制服着用義務がある学校でさえ、スラックスなどを腰から着用する男子が続出し、校則問題を揺るがすことにもなった。
title: スーパーヒーロー・パンツマン
text: 2006年に, パンツマンのハローインの衣装はロングビーチ高校(ニューヨーク)で、問題を起こした。3人の女学生がパンツマンの衣装で現れ、その学校の校長Nicholas Restivoは全ての学生にその衣装の禁止をした。 The three girls put on beige leotards and nude stockings under white briefs and red capes. 校長によると、その外観は裸であるということであった。
title: サイバーファッション
text: SFをイメージしたファッションの一つで、アメリカやイギリスのなどではクラブイベントに通う若者達が個性を競うために用いるファションである。日本国内でも愛好者はいるが、アメリカやロンドンに比べまだごく少数で馴染みが薄い。しかし最近ではイベントなどが盛んに行われたり、ファッション雑誌『KERA』などで取り上げられたりして少しずつではあるが認知されつつある。日本でサイバーファッションを専門に取り扱っているブランドはFOTUS(フェトウス)が有名で直営店が全国数点存在したが現在は全店閉鎖し、KERAショップといったロリータ・ファッション、ゴシック・アンド・ロリータを専門に扱うショップや、インターネットによる通販でないと購入が難しい。
title: マレット (髪型)
text: 1994年、アメリカのヒップホップグループ、ビースティー・ボーイズはアルバム『イル・コミュニケーションズ』に収録された『Mullet Head』という曲でこの髪型をネタにし、翌年自分たちが発行していた雑誌「グランドロイヤル(Grand Royal)」で「世界最悪の髪型」・マレットに関する大特集を組み、マレットの歴史やマレットの有名人の写真などを数多く掲載した。ビースティー・ボーイズのファンをはじめ多くの若者の反響があったこの雑誌でのマレット特集以降、 マレットはダサい髪型の典型として若者文化のネタの一つとなるに至った。
title: パール・ジャム
text: コンバースのスニーカーにショートパンツや汚れたジーンズ、それにフランネルのシャツやバスケットボールのユニフォーム的なタンクトップ、Tシャツをあわせるといった従来のいわゆるロック・スターとは異なるスタイルでステージにあがり、以後のグランジ・ファッションのモデルとなる。バンドをモデルにシングルス (マット・ディロン、ブリジット・フォンダ主演) という映画が作成される。メンバーもわずかだが出演している。
title: SHOW-YA
text: 1985年8月、『素敵にダンシング (Coke Is It)』でデビューを果たす。しかし、当時は女性だけのロックバンドは珍しくて一般になじみが薄く、ミニスカートを履かせられたり髪を刈り上げられたりと、アイドルバンド路線で売り出されることになった。この時、長くストレートな髪を切られて泣いていたメンバーもいたという。なお、メジャーデビュー時にはデビュー曲にコカ・コーラのタイアップが付き、ヘアメイクやスタイリストも世界で活躍する人、衣装デザインもコシノジュンコと、大きなプロジェクトが組まれていた。
title: リチャード・ビチュヘ
text: エンドレス・ラブ(英: Endless Love)
title: オフスプリング
text: 会場の2階にまで届く放水パフォーマンス等の過激なパフォーマンスで、各方面から反響を呼んでいる。「ゲストのバックストリート・ボーイズだ」と、彼ら風に服を着せたマネキン(正確にはダッチワイフ)をステージ上で叩き壊したことでも知られている。(これはアルバム「アメリカーナ」収録の「プリティ・フライ(フォー・ホワイトガイ)」にも見られるアンチ・ファッション、アンチ・ポーザー的なメッセージ)
title: Bボーイ
text: Bボーイ (B-boy) は、ブレイクダンス (breakin') を踊る男性のこと。ブレイクダンサー (break dancer) と同義語である。女性ならばBガール(B-girl)。
title: アメリア・ジェンクス・ブルーマー
text: ブルマーの正確な発案者に関してはアメリア・ジェンクス・ブルーマーより、エリザベス・スミス・ミラーの方が正しい。しかし、ミラーが1850年に考案したブルマーの原型を世に広める事にブルーマーが非常に大きな貢献を行ったことも事実である。「リリー」誌上の記事が大きな反響を呼んだことから、ブルーマーは女性の多くが服飾面での自由化に大きな関心を持っていることを感じ取った。ブルーマーはその後6年から8年くらいの間ズボンとショートドレスの組み合わせを着続けるとともに、アメリカ全土で女性解放についての講演を行った。
title: カルバン・クライン
text: 映画「バック・トゥ・ザ・フューチャー」にも登場した。主人公のマーティはウェストバンドに「カルバン・クライン」ロゴが書いてあるブランド下着をはいていたが、タイムスリップした1955年当時はウェストバンドにロゴが入ったアンダーウェアは存在せず、またカルバン・クライン ブランドの生まれる13年前になるため、自分の名前(=カルバン・クライン)が書いてある下着をはいていると勘違いされるというギャグであった。
title: ホットパンツ
text: 日本人の女性が下半身の服飾に対して革新的な変化が起こったのが、1967年にツイッギーが来日したことが機であったといわれる。彼女の来日によって、日本国内で爆発的にミニスカートが人気となり、特に女性がアバンギャルドな方向性を持った切っ掛けともなった。この傾向により女性が脚を露出する事に抵抗がなくなったといわれ、ミニスカートの人気が冷めぬ前にホットパンツが国内に伝わったため、欧米と同様に女性の抵抗なく大流行し、特に1971年から1972年までは海岸でのカジュアルなスタイルとして、幅広い層の女性の間で大流行した。しかし、1972年の秋口からホットパンツがあまり見られなくなり、次第にスカートなどのスタイルに押されるようになってくる。
title: フォルティスグループ
text: ビキニ (Bikini, bikini)
title: ビジネスレーダー
text: ブルキニ (burkini, burqini) とは、イスラームの女性信者向け水着の一種で、「ビキニ」と「ブルカ」から成る造語である。
title: シフォンズ
text: シフォンズ(The Chiffons)は、1960年にニューヨークのブロンクス区出身のメンバーによって結成されたアメリカ合衆国のガール・グループ。
title: 為替
text: マイクロビキニはヌーディズムと旧来の水着の中間に位置するものであり、法的な制約の枠内で最大限に挑発的な水着として発展した。1990年代以降、世界において何十ものメーカーが男女のためにマイクロビキニを生産している。
title: ヤンキー (不良少年)
text: カール・カナイのジャージを着るのがヒップホップ系の愛好家たちの間で流行していたが、2000年代に入るとより多くのヤンキーの間でガルフィーのジャージが流行した。
title: ゴスロリブランド一覧
text: MILK(ミルク)は、後のロリータ・ファッションに大きな影響を与えた最古のブランド。パンクロリータの代表的ブランド。Jane Marpleやシャーリーテンプルのデザイナーを輩出した。詳細はMILK (ファッションブランド)を参照。
title: ダニー・ハボック
text: 少年時代に、本人と、ドレイク・ヤンガー、スコッティー・ヴォーテックスらがアメリカで社会問題となったバックヤードレスリングについて取材を受けている映像がニュース番組で取り上げられたことがある。
title: ヤンキー (不良少年)
text: カジュアルスタイルの不良では、一般人とファッションで差別化するのが難しく、ヤンキーの自己顕示欲を満たすことができない。そのため、2000年代には、アメリカの低所得者層の不良子弟(ギャングスター)のそれに似た様式が日本に流入し、カラーギャングの流行とも呼応して、いわゆるヒップホップ系ファッションをしたヤンキー「ヒップホップヤンキー」が誕生した。
title: Blu-BiLLioN
text: Blu-BiLLioN(ブルービリオン)は日本のヴィジュアル系ロックバンドである。愛称は「ブルビリ」。
title: アイビールック
text: 1950年代後半に北東部で流行。1960年代後半に「ヒッピー」の台頭によって衰退。
title: コンサバファッション
text: コンサバブーム以降の日本のコンサバファッションは、女性を美しく見える要素を強調し、トレンドを取り入れた装いである。かつては不良の象徴であった茶髪、本来は鉱夫の作業服であり外出着としては非礼とされるジーンズ、上流階級ならではのステータスシンボルであった高級ブランドのバッグを一般的な女子大生やOLが所持する等、古くからの概念にとらわれない装いを取り入れ、またあらわにした肌や人目を引く華美で淑女とは乖離したスタイルも少なくなく、本来の意味とはいささか矛盾している。2000年以降、セクシーさを強調したコンサバはお姉系とも呼ばれる。
title: もみあげ
text: 1950年代中頃、もみあげは再び流行し始めた。『乱暴者』(1953)ではマーロン・ブランドがもみあげを生やしていた。エルヴィス・プレスリーに駆り立てられて、\"hoods\"や\"greasers\"、\"rockers\"ら、アイビー・リーグにいることを拒絶する若者たちが、反抗的な後思春期の男らしさの象徴としてもみあげを誇示した。もみあげは、1960年代のヒッピー文化で普及することになる。1967年には、ニュージャージーの若者が公立高校の卒業式にもみあげを生やして出席しようとし、新聞で報道された。もみあげは60年代にはヒッピーと関連付けられたが、70年代には様々な人々の間で流行した。もみあげはまた、サンフランシスコやシドニーのゲイクラブの象徴になった。これらの雑多な歴史が理由で、もみあげは堅苦しいヴィクトリア朝な存在、または反抗の印、あるいは単に現在の流行の産物として見なされている。
title: イン・ザ・クローゼット
text: イギリスのスーパーモデル、ナオミ・キャンベルと共演したショートフィルム(監督はハーブ・リッツ)では、セピアフィルムで撮影したシックな映像と、シルエット状態でのダンスに特徴がある。なお、CDの女性ボーカルの担当は「MYSTERY GIRL」となっているが、PVはナオミ・キャンベルのものに差し替えられている。
title: 熊系
text: 米国および欧州のゲイ・コミュニティにおいては、 旧来からレザー・コミュニティとの親和性が高く、 多くのレザー(ゲイ)バーにおいて、 レザープライドフラッグとともにベアフラッグを掲げている店舗が多い。
title: 宮下美恵
text: 池袋の高校に通っていた1996年、女性向けストリートファッション誌『egg』にて読者モデルとしてデビュー。当時、ALBA ROSA(アルバローザ) 、ROXYなどを流行らせた第一人者。
title: プリティー・レックレス
text: プリティー・レックレス(The Pretty Reckless)は、アメリカ合衆国ニューヨークで結成されたオルタナティヴ・ロックバンドである。アメリカの女優・モデルのテイラー・モンセンがボーカル及びリーダー、ギターはベン・フィリップス、ベースはマーク・ダモン、ドラムはジェイミー・パーキンスがそれぞれ担当する。当初は同年代の少年らと「レックレス」として活動していたが、かなり初期の段階で商標問題から「プリティー・レックレス」に改名した。
title: 系統中央機関
text: 1967年から1971年にかけて、石川次郎編集長時代の『平凡パンチ』にイラスト・ルポを連載。1970年代後半には、MEN'S CLUBやPOPEYEなどを舞台に、ヘビアイ(ヘビーデューティー・アイビーの略=現在のアメカジに相当)という名のアメリカン・ファッションを紹介した。
title: クイッフ
text: 第二次世界大戦中は男性は短い髪型が規範となっていた反動で、戦後に流行した。この髪型はイギリスのテディ・ボーイズ (en) たちが好んでスタイリングしていた。1970年代から1980年代にかけて、テディ・ボーイのリバイバルがあり、クイッフは進化した形になった。1980年代の日本のヤンキーのリーゼントはこの髪型に似ている。1990年代にもクイッフが流行した。