クイズ問題: 本名をカルロ・ロレンティーニという、童話『ピノキオの冒険』などの作品で知られる作家は誰でしょう?
答え: コルローディ

関連するWikipedia記事の抜粋:
title: ルッジェーロ (架空の人物)
text: ルッジェーロ(Ruggero)はイタリアの叙事詩『狂えるオルランド』の登場人物。エステ家の始祖とも言える存在で、オルランドと並び物語の主人公として活躍。未完に終わったマッテーオ・マリーア・ボイアルドの『恋するオルランド』にも登場している。
title: ピノッキオ (映画)
text: 『ピノッキオ』(原題: Pinocchio)は、ロベルト・ベニーニ監督、脚本、主演による2002年の映画作品である。カルロ・コッローディの童話『ピノッキオの冒険』を原作とした実写作品である。
title: 妖精ヴィッリ
text: 『妖精ヴィッリ』(Le Villi)は、ジャコモ・プッチーニが作曲した最初のオペラである。言語表記は『ヴィッリ』であるが、日本では『妖精ヴィッリ』として定着している。現在は全曲が演奏されることはほとんどない。
title: 奥野昌綱
text: ヴィンチェンツォ・ベッリーニのオペラ『ノルマ』の登場人物の名前に因んで命名された。
title: アニメーション紀行 マルコ・ポーロの冒険
text: 作詞・作曲 - 小椋佳 / 編曲 - 小野崎孝輔 / 歌 - 小椋佳
title: ピノキオ (1940年の映画)
text: 『ピノキオ』(原題:Pinocchio)は、1940年2月7日に公開されたウォルト・ディズニー・アニメーション・スタジオによる長編アニメーション映画。原作はカルロ・コッローディ作の童話『ピノッキオの冒険』である。
title: ピノキオ (1940年の映画)
text: 原作におけるピノキオ(ピノッキオ)に関しては『ピノッキオの冒険』参照。
title: 恋するオルランド
text: 『恋するオルランド』(こいするオルランド、Orlando innamorato)は、ルネサンス期のイタリアにおいて、マッテーオ・マリーア・ボイアルドが作成した叙事詩。八行連詩のオッターヴァ・リーマの形式で68篇からなる。ボイアルドは38歳のころから執筆を開始したのだが、ヴェネツィアで起こった戦争のため中断されてしまう。1486年までには再開する予定だったのだが、結局未完のまま終わった。
title: スレンバン
text: ジュゼッペ・ヴェルディのオペラ『アイーダ』の登場人物にちなんで命名された。
title: 狂えるオルランド
text: バロック文化時代、時代では、詩は多くのオペラの題材となった。イスラム戦士・ルッジェーロが魔女・アルチーナの領土からの脱出を描いた フランチェスカ・カッチーニが作成した『ルッジェーロの救出』(La liberazione di Ruggiero)は女性が作成した初のオペラであるとともに、外国で演奏された初のイタリア製オペラとなっている。アントニオ・ヴィヴァルディもアリオストの叙事詩を題材として、3本のオペラを執筆している。『狂えるオルランド』の影響を受けている作品で最も有名なものは、ゲオルク・フリードリヒ・ヘンデルによる『アルチーナ』『アリオダンテ』『オルランド』などであろう。
title: ルッジェーロ (架空の人物)
text: また、ルッジェーロが魔女・アルチーナ(『オッデュッセイアー』のキルケーに相当する人物)のもとで飼い殺しにあっていたこと、そしてこれからの脱出の物語はオペラの題材としてよく使われている。例えば、フランチェスカ・カッチーニが『ルッジェーロの救出』(La liberazione di Ruggiero)を、ゲオルク・フリードリヒ・ヘンデルが『アルチーナ』を発表している。
title: ボッカチオ (オペレッタ)
text: 『ボッカチオ』(Boccaccio, oder Der Prinz von Palermo)は、ジョヴァンニ・ボッカッチョの『デカメロン』に取材したジャン=フランソワ・バヤール(フランス語版)、アドルフ・ド・ルーヴェン(フランス語版)、レオン=レヴィ・ブランズウィック(フランス語版)、アルトゥール・ド・ビュープラン(フランス語版)による戯曲を基に作られたカミロ・ヴァルツェル(ドイツ語版)とリヒャルト・ジュネー(ドイツ語版)によるドイツ語のリブレットに、フランツ・フォン・スッペが作曲を施した、3幕のオペレッタ。
title: ペストの歴史
text: ルネサンス初期の著名な文学者ジョヴァンニ・ボッカッチョが1349年から1353年にかけて著した『デカメロン』(十日物語) は、
title: フランチェスコ・マリア・ピアーヴェ
text: フランチェスコ・マリア・ピアーヴェ(Francesco Maria Piave、1810年5月18日 - 1876年3月5日)は、イタリアのオペラ台本作家である。ジュゼッペ・ヴェルディに多くの名作、例えば『リゴレット』、『椿姫』の台本を提供したことで有名である。
title: アニメーション紀行 マルコ・ポーロの冒険
text: 作詞・作曲・歌 - 小椋佳 / 編曲 - 小野崎孝輔 ※使用はランダム
title: ラルス・ポルセンナ
text: ポルセンナとローマの人質クロエリアの物語は、ピエトロ・メタスタージオが1762年に制作したオペラ、『クレリアの勝利』 の台本と、フランスの作家マドレーヌ・ド・スキュデリの『クレリ』 の元となった。
title: ブラダマンテ
text: ブラダマンテ(BradamanteまたはBradamant)は、マッテーオ・マリーア・ボイアルドの『恋するオルランド』とルドヴィーコ・アリオストの『狂えるオルランド』の2つの叙事詩に登場する架空の女騎士。これらの叙事詩の知名度のために、後世しばしば西洋芸術の題材とされた。
title: 恋するオルランド
text: 1516年にルドヴィーコ・アリオストによる、オルランドを主人公とした続編としての名作『狂えるオルランド』が創作されている。さらにルネサンス期の詩人トルクァート・タッソもボイアルドの叙事詩をいくつかの部分で借用している。なおタッソの代表作『解放されたエルサレム』では、ボイアルドの作品は題材とされていない。
title: ブルグントのアーデルハイト
text: アーデルハイトは1097年、教皇ウルバヌス2世によって列聖された。祝日は死去した12月16日である。作曲家ジョアキーノ・ロッシーニは、1817年にアーデルハイトを主人公にしたオペラ『ボルゴーニャのアデライーデ』を発表した。
title: デカメロン伝説
text: 歌詞の『10日間だけじゃ語れやしない』とは、ジョヴァンニ・ボッカッチョの創作詩「デカメロン(十日物語)」に由来する。
title: ルノー・ド・モントーバン
text: ルノーの物語はヨーロッパ中でも成功をおさめた。13世紀の始めにはイギリスでも知られるようになり、散文の版、韻文の版がともに14世紀イタリアで存在していた。ルノーはイタリア・ルネサンス期の叙事詩でも重要な活躍をしており、ルイジ・ブルチの『モルガンテ』(Morgante)、マッテーオ・マリーア・ボイアルドの『恋するオルランド』、ルドヴィーコ・アリオストの『狂えるオルランド』でも重要なキャラクターとして活躍している。
title: 狂えるオルランド
text: 『狂えるオルランド』(くるえるオルランド、Orlando Furioso)は、ルドヴィーコ・アリオストによるルネサンス期イタリアの叙事詩。全46歌、3万8736行に及ぶ大長編。サラセン人の侵攻と戦うシャルルマーニュとパラディンの活躍を背景にオルランドの失恋と発狂、エステ家の起源が語られている。
title: リゴレット
text: ヴェルディはこの覚書の条件に従って必要な改変を進めた。作曲がかなり進捗していたこともあり、主人公トゥリボレットは、それとよく似た語感のリゴレット(Rigoletto)に変更された(この名前の初出は1851年1月14日のヴェルディの書簡である)。
title: 宝塚歌劇団によって舞台化された作品の一覧
text: 原作はジュゼッペ・ヴェルディ作のオペラ『アイーダ』。
title: 片喰と黄金
text: ローマの総合病院の小児科を舞台にした作品。てんかんと診断された少女ピッピと、彼女の治療にあたることになった医師アルトゥーロとの心の交流を描いたフランチェスカ・アルキブージ監督の代表作。タイトルの『かぼちゃ大王』とは、アルトゥーロがピッピにプレゼントした漫画『ピーナッツ』のタイトルによる。
title: アイーダ (ミュージカル)
text: 『アイーダ』 (伊: Aida) は、ジュゼッペ・ヴェルディが作曲したオペラ『アイーダ』を元にしたミュージカル。
title: フランス・ルネサンスの文学
text: 物語の領域では、ジョヴァンニ・ボッカッチョの『デカメロン』の影響が強かった。この時期のフランス短編小説の傑作『エプタメロン』は、デカメロンの枠物語の形式を模倣したものである。
title: ブルスキーノ氏
text: 『ブルスキーノ氏、または冒険する息子』(Il signor Bruschino, ossia Il figlio per azzardo)は、ジョアキーノ・ロッシーニが作曲した1幕からなるオペラ・ファルサ(笑劇)である。現在になって全曲は上演されないが、序曲のみが多く演奏されている。
title: マンドリカルド
text: マンドリカルド(Mandricardo)は、ルネサンス期イタリアのマッテーオ・マリーア・ボイアルドによる未完の叙事詩『恋するオルランド』、その後を続編という形式をとって描かれた叙事詩であるルドヴィーコ・アリオストの『狂えるオルランド』、『狂えるオルランド』の派生作品であるロペ・デ・ベガの『ロドモンテの嫉妬』、『契丹のアンジェリカ』等に登場する人物。
title: ルドヴィーコ・アリオスト
text: そうした彼がボイアルド作『恋のオルランド』の続編を書こうと決意して10年この仕事に没頭した結果、この上なく真剣な、ルネサンスの叙事詩ができあがった。魔法の楯や指輪、天馬などが登場する幻想的な物語でありながら、生き生きとした想像力によって登場人物は自然かつ簡潔に描き出されており、イタロ・カルヴィーノが偏愛した作品の一つでもある。
title: アルチーナ (魔女)
text: アルチーナ(Alcina)は、イタリアの叙事詩、『狂えるオルランド』に登場する魔女。超絶した美人で、恋人がいるルッジェーロでさえその恋人を忘れてしまうほど。作中ではアストルフォを始め、多くの騎士と恋を楽しみ、飽きると動物に変えて文字通り飼い殺していた。
title: トロイアの人々
text: 『トロイアの人々』はベルリオーズによって完成された3作のオペラの2作目にあたる作品で、『トロイの木馬』で知られるウェルギリウスの壮大な叙事詩『アエネーイス』を題材としている。
title: ジャンニ・スキッキ
text: 『ジャンニ・スキッキ』(Gianni Schicchi)は、ジャコモ・プッチーニの作曲した全1幕のオペラである。主人公の中年男ジャンニ・スキッキが、大富豪の遺産を巡る親戚間の騒動と、若い男女の恋を見事に解決するさまをコミカルに描いた喜劇。傾向の異なった3つの一幕物オペラを連続して同時に上演する「三部作」の最終、第3番目の演目として、1918年12月14日、ニューヨーク・メトロポリタン歌劇場で初演された。
title: 佐々木典子
text: ジュゼッペ・ヴェルディ《椿姫 (オペラ)》ヴィオレッタ
title: フランチェスコ・フォスカリ
text: バイロンは、フォスカリの一生をもとに『二人のフォスカリ』を書いた。この作品を下敷きにして、ジュゼッペ・ヴェルディのオペラ『二人のフォスカリ』(I Due Foscari)がつくられ、1844年11月3日に初演された。
title: フランス・ルネサンスの文学
text: ボッカッチョの枠物語『デカメロン』が、ルネサンス期のフランス人作家に及ぼした影響ははかりしれない。フランソワ1世の姉マルグリット・ド・ナヴァルは、先進的な文学サロンを主催し、ルネサンス文学に広範な影響を及ぼしたが、彼女もまた、『デカメロン』に触発された傑作『エプタメロン』を執筆している(ただし、これは彼女の死により途絶した)。
title: 蝶々さん (小説)
text: 『蝶々さん』(ちょうちょうさん)は、市川森一による日本の長編時代小説。『長崎新聞』に2006年5月5日から2008年5月3日まで連載、講談社より2008年10月1日に上下巻にて刊行された。 アメリカペンシルベニア州フィラデルフィアの弁護士ジョン・ルーサー・ロングが1898年にアメリカのセンチュリー・マガジン1月号に発表した短編小説(Madame Butterfly)」が原作になったプッチーニのオペラ『蝶々夫人』を題材に、明治初頭の長崎に士族の娘として生まれた少女の、時代に翻弄され幾多の苦難を乗り越え切り拓く人生とアメリカ軍艦の士官との切ない恋を描く。
title: トゥーランドット
text: 『トゥーランドット』(Turandot)は、フランソワ・ペティ・ド・ラ・クロワ(François Pétis de la Croix)が1710年〜1712年に出版した『千一日物語』(原題Les Mille et un Jours、『千一夜物語』とは別の作品)の中の「カラフ王子と中国の王女の物語」に登場する姫の名前であり、また、その物語を基にヴェネツィアの劇作家カルロ・ゴッツィが1762年に著した戯曲、および、それらに基づいて作曲された音楽作品である。上記に該当する音楽作品は複数存在するが、本項では、これらのうち最も有名なジャコモ・プッチーニのオペラ『トゥーランドット』について記述する。
title: ヒュプネロトマキア・ポリフィリ
text: 『ヒュプネロトマキア・ポリフィリ』(ポリフィルス狂恋夢、Hypnerotomachia Poliphili)は、1499年にヴェネツィアで出版されたイタリア・ルネサンスを代表する挿絵入りの本で、主人公ポリフィルスが夢の中で、不思議な動物や妖精などに出くわしながら、恋人ポーリアを探し求める物語である。『ポリフィロの夢』とも呼ばれる。「Hypnerotomachia」とはギリシャ語のhypnos(夢)+eros(恋)+mache(戦い)で、つまり、題名は「ポリフィーロの夢の中の恋の戦い」という意味になる。
title: エプタメロン
text: 『エプタメロン』(Heptaméron, 七日物語)は、フランス・ルネサンス期に王族のマルグリット・ド・ナヴァルによって執筆された72篇の短編から成る物語で、彼女の代表作である。表題から明らかな通り、ボッカッチョの『デカメロン』に触発されたものであり、同じように枠物語の形式を採っている。
title: モルガンテ
text: 『モルガンテ』(Morgante)は、ルイジ・プルチによるイタリアの叙事詩。1483年に最終版が完成した。これ以前にもいくつかの形式で出版されていたが、1483年に28章に分けられた版の形で出版された際、『大モルガンテ』(Great Morgante)の名前が付けられたので、この名で呼ばれることもある。
title: リネゾリド
text: アレクサンドル・デュマ・フィスの小説『椿姫』を原作としたジュゼッペ・ヴェルディ作のオペラ『椿姫』の登場人物に因んで命名された。
title: アニメーション紀行 マルコ・ポーロの冒険
text: アルバム『マルコ・ポーロの冒険』は1979年6月1日発売。上記OP、ED曲(「それが夢ならば」のみ、アルバムとは別に発売)を含む全11曲収録。「いつの日か旅する者よ」(TVバージョンとはアレンジが異なる)はラストに収録されていた。
title: 死神 (落語)
text: なお類話としてイタリアのルイージ・リッチ、フェデリコ・リッチ兄弟の歌劇『クリスピーノと死神』がある。
title: アグリッピナ (ヘンデル)
text: 『アグリッピナ』(Agrippina)HWV 6は、ゲオルク・フリードリヒ・ヘンデル作曲による3幕のオペラ・セリア。台本は枢機卿ヴィンチェンツォ・グリマーニ。
title: 宇佐美灊水
text: 『物語の中の物語、即ち幼い者達のための楽しみの場』(Lo cunto de li cunti overo Lo trattenemiento de peccerille)と名付けられたこの説話集はバジーレの死後の1634年にボッカッチョの『デカメロン(十日物語)』に倣って『ペンタメローネ(五日物語、Pentamerone)』と改称されて刊行された。『ペンタメローネ』はヨーロッパにおける童話集のさきがけとなった。
title: ローラン (シャルルマーニュ伝説)
text: 後世になり、イタリアなどでは『ローランの歌』の前日談が追加された。なお、イタリアでは通常「ローラン」でなく「オルランド」とされる。有名なものとして、ルイジ・プルチの『モルガンテ』、ボイアルドの未完に終わった『恋するオルランド』などがある。その中でもっとも知られている作品はアリオストの『狂えるオルランド』である。
title: エウリディーチェ
text: 『エウリディーチェ』(L'Euridice)は、ヤコポ・ペーリが作曲したオペラ。現存する世界最古のオペラ作品である。
title: 日産・ピノ
text: イタリアの作家・カルロ・コッローディの童話作品、「ピノキオ」から。ピノキオのように長く愛され一緒に成長していける「友達」という意味を込めて命名された。
title: ディドとエネアス
text: ウェルギリウスの『アエネーイス(Aeneis)』にある、トロイの王子エネアス(アイネイアース)とカルタゴの女王ディド(ディードー)の物語を題材にした作品で、パーセル20代中頃の作品、初演は1680年代。彼の早すぎた死(1695年に36歳で逝去)と後述する当時の状況から、18・9世紀を通じて上演の機会も殆どなく、他に影響を与えるものとはならなかったが、19世紀末のイギリスに興った自国の音楽語法の探求と古典的・民族的音楽復興の流れの中で注目されるようになり、1895年のパーセル没後200年記念で蘇演されてから注目を集め、たびたび上演されるようになるとともに、イギリスの作曲家に新たな歌劇作品を生み出させる原動力ともなった。また、上演時間が1時間そこそこという事も幸いして、当時の作品としては録音頻度も高いものとなっている。
title: デカメロン (映画)
text: 『デカメロン』(伊: Il Decameron)は、1971年公開のイタリアのオムニバスコメディ映画。監督はピエル・パオロ・パゾリーニ。ボッカッチョ『デカメロン』の映画化。『パゾリーニの「生の三部作」の第1作で、『カンタベリー物語』(1972年)、『アラビアンナイト』(1974年)がこれに続く。
title: 蝶々夫人
text: 『蝶々夫人』(ちょうちょうふじん、Madama Butterfly, マダマ・バタフライ)とは、プッチーニによって作曲された2幕もののオペラである。いわゆるプッチーニの「ご当地三部作」(あとの2作は「西部の娘」、「トゥーランドット」)の最初の作品である。
title: ピノキオ (2021年の映画)
text: カルロ・コッローディ原作の児童文学作品『ピノッキオの冒険』のストップモーションアニメ・ミュージカル映画化。ギレルモ・デル・トロ監督。
title: 愛の学校クオレ物語
text: 原作は、エドモンド・デ・アミーチスの児童文学『クオーレ』。この原作中でペルボーニ先生が生徒たちに語って聞かせた物語を元に『母をたずねて三千里』が過去に製作されたが、本作でもこのエピソードがリメイクされて描かれている(第13話・第14話)。このエピソードに登場したマルコの声は、旧作と同じく松尾佳子が当てていた。
title: 天使たちのビッチ・ナイト
text: 『天使たちのビッチ・ナイト』(原題:The Little Hours)は2017年に公開されたアメリカ合衆国のコメディ映画である。監督はジェフ・ベイナ、主演はアリソン・ブリーが務めた。本作はジョヴァンニ・ボッカッチョが14世紀半ばにまとめた物語集『デカメロン』の3日目の章の1話と2話を原作としている。
title: アメリカ合衆国における東アジア人のステレオタイプ
text: 他にイタリアのジャコモ・プッチーニ作曲、ルイージ・イッリカおよびジュゼッペ・ジャコーザ脚本による3幕物のオペラ『蝶々夫人』がある。日本人少女「蝶々さん」がアメリカ海軍士官ピンカートンと恋をし結婚する。ピンカートンは海軍の仕事を続けるために日本を離れ、その直後ピンカートンの知らぬ間に蝶々さんは出産する。蝶々さんはピンカートンが戻るのを心待ちにするが、ピンカートンは日本人女性との日本での婚姻を全く気にしていない。ピンカートンがアメリカ人妻を連れて日本に戻ると、自分と蝶々さんの間に子供がいることを知り、アメリカに連れ帰ることを提案する。傷心の蝶々さんは無慈悲なピンカートンに別れを告げ、自害する。
title: つばめ (プッチーニ)
text: つばめ(イタリア語: La Rondine)は、ジャコモ・プッチーニの作曲した3幕のオペラ。イタリア語のリブレットはジュゼッペ・アダーミによる。
title: ヒュアキントス
text: このギリシア神話は、オウィディウス『変身物語』の題材となり、十八世紀オーストリアにおいて活躍したウィーン古典派の三巨匠の一人として活躍した作曲家ヴォルフガング・アマデウス・モーツァルトにより製作なされたオペラ『アポロとヒュアキントゥス』の原作となった。
title: カルロ・コッローディ
text: カルロ・コッローディ(伊: Carlo Collodi、1826年11月24日 - 1890年10月26日)、本名カルロ・ロレンツィーニ(Carlo Lorenzini)は、イタリアの作家。トスカーナ大公国のフィレンツェ出身。その代表作『ピノッキオの冒険』で世界的に知られている。
title: アルチーナ
text: アルチーナ(Alcina)HWV 34はゲオルク・フリードリヒ・ヘンデルが1735年に作曲した3幕からなるイタリア語のオペラ・セリア。『オルランド』、『アリオダンテ』と同様に、ルドヴィーコ・アリオスト『狂えるオルランド』を題材にしている。
title: 習仲勲
text: 2001年に、ルドヴィーコ・アリオスト『狂えるオルランド』により、第38回日本翻訳文化賞と第11回ピーコ・デッラ・ミランドラ賞を受賞。
title: ミス・サイゴン
text: ジャコモ・プッチーニ作のイタリア・オペラ『蝶々夫人』と、その着想の元となったフランスのピエール・ロティの小説『お菊さん(Madame Chrysanthème)』をストーリーのベースにしている。
title: エドガール (オペラ)
text: 『エドガール』(伊:Edgar)は、ジャコモ・プッチーニが作曲したオペラである。
title: ペストの歴史
text: で書き出されており、ペストの流行についてふれている。『デカメロン』は、ペストを逃れて郊外に住んだフィレンツェの富裕な市民男女10人が、10日間にわたり、1日1話ずつ語り合うという設定で著されており、社交・機知・ユーモア・エロスに富む人文主義の傑作とされているが、ペストの恐怖からの心理的逃避が背景となっている。また、フィレンツェの詩人で人文主義者ペトラルカが思いを寄せた少女ラウラもペストのために命を失っている。
title: アエネーイス
text: 『アエネーイス』(古典ラテン語:Aeneis)は、古代ローマの詩人ウェルギリウス(前70年–前19年)の叙事詩。全12巻。イリオス(トロイア)滅亡後の英雄アエネーアース(Aenēās、ギリシア語ではアイネイアース Αἰνείας)の遍歴を描く。アエネーイスは「アエネーアースの物語」の意。
title: ルドヴィーコ・アリオスト
text: 代表作である物語詩『狂えるオルランド Orlando furioso』(1516年)。この作品はルネサンス期のベストセラーであり、骨格である「美しき姫と勇者の騎士との恋と冒険の物語」は今日まで続く王道のパターンである。
title: もう飛ぶまいぞこの蝶々
text: オペラ『フィガロの結婚』のリブレットは台本作家のロレンツォ・ダ・ポンテによって書かれており、彼は『コジ・ファン・トゥッテ』『ドン・ジョヴァンニ』の2作品をモーツァルトと協力して手掛けている。
title: ガリレイドンナ
text: イタリアに実在した学者ガリレオ・ガリレイの子孫という設定の三姉妹が主人公の、バトルアクションアドベンチャー。タイトルロゴには、「Storia di tre sorelle a caccia di un mistero」とイタリア語の一文が併記されている。
title: ベルカント
text: 1831年初演のベッリーニ『ノルマ』はすでに、女主人公ノルマに歌唱装飾だけに頼らずドラマティックな唱法でドラマを展開することが求められている点で、ロッシーニ以前のオペラよりはやがて来る19世紀央のヴェルディなどの新進作家のオペラにより近いということができる。
title: アリオダンテ
text: 台本作家は不明だが、アリオストの『狂えるオルランド』に出てくるアリオダンテとジネヴラの物語にもとづいてアントニオ・サルヴィ(英語版)が書いた『スコットランド王女ジネヴラ』が元になっている。ヘンデルは『狂えるオルランド』をもとにして『オルランド』、本作、および『アルチーナ』の3つのオペラを書いている。
title: 清教徒 (オペラ)
text: 『ノルマ』と並ぶベッリーニの代表作である。
title: オッターヴィオ・ファルネーゼ
text: オッターヴィオはティツィアーノ・ヴェチェッリオが1546年に描いた『パウロ3世とその孫たち』のモデルの1人であることが知られるが(祖父と兄も一緒に描かれた)、1566年からパルマの庭園宮殿内の室内装飾に取り掛かり、ジローラモ・ミロラ(イタリア語版)・ヤーコポ・ザングイーディ(イタリア語版)(通称ベルトーヤ)らが叙事詩『恋するオルランド』『狂えるオルランド』などを題材にした作品を描き、1573年に「アリオストの間」「接吻の間」と呼ばれる部屋が完成、壁画から天井まで埋め尽くした。
title: アニメーション紀行 マルコ・ポーロの冒険
text: 1271年、イタリアのヴェネツィアに暮らしていた17歳の少年マルコ・ポーロは父ニコロと叔父マテオに随行して東方へ旅立つことになる。道中でマルコは様々な体験や色々な人々との出会いと別れ、冒険を繰り返しながら成長していく。
title: マリア・カラス
text: 1958年1月2日、ローマ歌劇場が行ったベッリーニ『ノルマ』に主人公ノルマ役で出演したが、カラスは病気のため第1幕だけで出演を放棄してしまった。その結果、場内は怒号の渦巻く大混乱となり、この公演はさんざんな失敗に終わった。
title: 多機能情報伝達システム
text: 1947年、早稲田大学英文科卒。マリオ・プーヅォ『ゴッドファーザー』の翻訳がある。詩人・翻訳家の加島祥造の死後、加島のペンネームであったことが発表された。
title: 妖精 (ワーグナー)
text: 台本はイタリアの劇作家カルロ・ゴッツィの『蛇女』を下敷きとして、ワーグナー自身が執筆した。
title: ヴェリズモ・オペラ
text: 上記『カルメン』のイタリアでの上演権を獲得し、成功させた楽譜出版社ソンゾーニョ社が開催した一幕物オペラ・コンクールの第2回で優勝、「ヴェリズモ・オペラ」の出発点となったのがピエトロ・マスカーニ『カヴァレリア・ルスティカーナ』であり、これはジョヴァンニ・ヴェルガの有名なヴェリズモ小説、および(より密接には)それを原作とする舞台劇に基づいていた。
title: カプレーティとモンテッキ
text: 台本を担当したフェリーチェ・ロマーニは、1825年にニコラ・ヴァッカイのオペラのために書いた台本『ジュリエッタとロメオ(英語版)』を手直しして用いた。これはルイージ・シェヴォーラによる1818年作の同名の戯曲を種本としたものであるが、アイデアの源泉となっているのはイタリアに広く流布していた伝承『バルトロメオ・スカラ公の御代、ヴェローナの街に起こりし、いとも哀れなる物語の言い伝え』やルイージ・ダ・ポルトの『ジュリエッタ』などとされる。
title: ガイウス・アシニウス・ポッリオ (紀元前40年の執政官)
text: 引退後、ポッリオは朗読会を組織し、作家達に自身の作品を朗読することを進めたが、ポッリオは自身の作品を朗読した最初のローマ作家であった。その中で最も有名なのはウェリギリウスが皇帝一家の前で執筆中の『アエネーイス』を朗読したもので、カエサルが父方の祖先と信じていた英雄アイネイアースを描写することで皇帝一家を讃えた。結果、ウェルギリウスは皇帝アウグストゥスからの賞賛を得た。
title: ヘルマン・ゲッツ
text: ゲッツは、交響曲と単一楽章のヴァイオリン協奏曲、2つのピアノ協奏曲、たくさんのピアノ曲、ピアノを含んだいくつかの室内楽曲を遺した。シェイクスピア原作のオペラ《じゃじゃ馬ならし》のほか、ダンテの原作によるオペラ《フランチェスカ・ダ・リミニ》の作曲を進めていたが、誕生日を目前にした急死により、その遺稿はスイスの作曲家エルンスト・フランクの手により完成された。
title: ウッド・バッファロー国立公園
text: リゴレット、シモン・ボッカネグラ、ナブッコ、スカルピア(『トスカ』)、イヤーゴ(『オテロ』)、ジェルモン(『椿姫』)を得意とする。
title: カロンノ・ヴァレジーノ
text: ジャケ・ド・ラ・ゲールの宗教カンタータは、旧約聖書の女傑を題材としたもので占められる。また、フランスでは初めてオペラを書いた女性作曲家でもある(女性初の例は、フランチェスカ・カッチーニの『ルッジェーロの救出』(1625年))。
title: アニメーション紀行 マルコ・ポーロの冒険
text: 徳間書店から発行されたロマンアルバムに概要が掲載されている。
title: 日産・フィガロ
text: モーツァルトの歌劇「フィガロの結婚」に登場する、機知に富んだ主人公の男性の名前にちなむ。
title: アマースト (ニューハンプシャー州)
text: アンリ・ミュルジェール(Henri Murger、1822年3月27日 パリ - 1861年1月28日)は、フランスの詩人・小説家。オペラ『ラ・ボエーム』の原作である小説『ボヘミアン生活の情景』(Scènes de la vie de bohème)の著者として知られる。この小説はパリ、カルチエ・ラタンの屋根裏部屋で暮らす貧しいボヘミアン作家、画家、音楽家、哲学者らとその恋人達の生活情景を描いたもので、これを元にジャコモ・プッチーニは『ラ・ボエーム』(1896年)を、ルッジェーロ・レオンカヴァッロは『ラ・ボエーム』(1896年)と後年これを改訂した『ミミ・パンソン』(1913年)を書いている。また、アキ・カウリスマキは『ラヴィ・ド・ボエーム』として映画化している。
title: アグリッピナ (ヘンデル)
text: 初演ではタイトルロールのアグリッピナをマルゲリータ・ドゥラスタンティが歌った。
title: マリオネット
text: マリオネットを扱った有名な話として『ピノキオ』が上げられる。
title: 樫の木モック
text: 『樫の木モック』(かしのきモック)は、タツノコプロ制作のテレビアニメ。カルロ・コッローディの児童文学『ピノッキオの冒険』をアレンジした作品である。1972年(昭和47年)1月4日から同年12月26日までフジテレビ系列局で放送されていた。全52話。
title: オルフェオとエウリディーチェ
text: 『オルフェオとエウリディーチェ』(イタリア語: Orfeo ed Euridice、 フランス語: Orphée et Eurydice)は、クリストフ・ヴィリバルト・グルックが作曲した3幕からなるイタリア語オペラで、フランス語改訂版は『オルフェとウリディス』あるいは『オルフェとユリディス』と表記される。グルックのオペラの中で最も有名な作品である。
title: デカメロン
text: 『デカメロン』(Decameron)は、ジョヴァンニ・ボッカッチョによる物語集。ダンテの『神曲』に対して、『人曲』とも呼ばれる。また、デカメロンはギリシャ語の「10日」(deka hemerai) に由来し、『十日物語』とも和訳される。1348年から1353年にかけて製作された。サブタイトルは「ガレオット公爵」で、アーサー王物語においてランスロットの不倫の恋を仲立ちしたキャラクターの名前から取られている。
title: アストルフォ
text: 古くから武勲詩に名前は見られたのだが、名が知られるようになったのは14世紀ころ成立した叙事詩などによる。イタリアの叙事詩ではアストルフォはユーモアのある人物となっており、ルイジ・ブルチの『モルガンテ』、マッテーオ・マリーア・ボイアルドの『恋するオルランド』で活躍。『狂えるオルランド』では月へ旅行したりもしている。最後にはローランや他の大勢の騎士とともにロンスヴォー峠の戦いで戦死する。
title: 宝塚歌劇団によって舞台化された作品の一覧
text: 原作はジャコモ・プッチーニのオペラ『トゥーランドット』。
title: エンリコ・カルーソー
text: カルーソーの生涯は1951年のハリウッド映画『歌劇王カルーソ』(マリオ・ランツァ主演)で大々的に脚色されて映画化された。
title: ヴェリズモ
text: ヴェリズモ小説の隆盛はすぐに舞台劇に波及した。『カヴァレリア』は原作者ヴェルガ自身と、後にジャコモ・プッチーニの多くのオペラ台本を著したジュゼッペ・ジャコーザによって舞台化され、1884年エレオノーラ・ドゥーゼの主演によるトリノでの初演を皮切りにイタリア全土の劇場で好評をもって迎えられた。もっとも大女優ドゥーゼの主演ということもあり、小説では存在感のまったくない捨てられた女サントゥッツァを女主人公とするなど、その内容は大きく改変されている(マスカーニの著名なオペラは原作小説でなくこの舞台劇に基づく)。
title: ローザ・ポンセル
text: しかし、彼女の名を後世に残した最大の当り役は、ベッリーニ『ノルマ』題名役であった。メトでは1892年におけるリリー・レーマンの主演以来絶えていた同オペラはポンセルという適任を得て、1927年11月16日、35年ぶりに蘇演され大成功を収めたのである。指揮者は後にマリア・カラスの同役への挑戦を指導したトゥリオ・セラフィンである。なおセラフィンは後年、どの歌手が素晴らしかったかを訊ねられ「私は人生において3つの奇跡を経験した。カルーソー、ルッフォそしてポンセルだ」と述懐している。
title: イタリア統一運動
text: ジュゼッペ・トマージ・ディ・ランペドゥーサの歴史小説『山猫(英語版)』(Il gattopardo)はイタリア統一を時代背景としており、この小説を原作とした映画『山猫』が1963年にルキノ・ヴィスコンティ監督で制作された。この作品ではバート・ランカスターが題名と同じ紋章を持つ主人公のサリーナ公爵を演じており、彼のリソルジメントに対する反応と貴族社会の没落が描かれている。この作品は第16回カンヌ国際映画祭でグランプリを受賞した。
title: コリオラン
text: この序曲は1807年の初め頃に作曲された演奏会用序曲で、恐らくごく短期間で完成したとされる。ベートーヴェンの友人で、ウィーンの宮廷秘書官を務め、また法律家で詩人でもあったハインリッヒ・ヨーゼフ・フォン・コリン(en:Heinrich Joseph von Collin)による、古代ローマの英雄コリオラヌスを主人公にした戯曲『コリオラン』を見たときの感動が、作曲の動機となったという。物語は、古代ローマで大きな勢力を持っていたが政治上の意見の相違で追放されたコリオランが、隣国の将軍となり大軍とともにローマへの進攻に参加するものの、妻と母の献身的な忠告で再び祖国側についたので殺されてしまうというものである。献身的な妻が出てくるという点で、ベートーヴェン唯一の歌劇『フィデリオ』との類似が見られる。
title: 三菱・チャレンジャー
text: 『秘密の結婚』(ひみつのけっこん、伊語:Il matrimonio segreto)は、ドメニコ・チマローザが作曲したオペラ。
title: NTV (ロシア)
text: 『歌劇王カルーソ』(かげきおうカルーソ、英語: The Great Caruso)は1951年に製作・公開されたエンリコ・カルーソーの生涯を描いたアメリカ合衆国の映画である。リチャード・ソープが監督、マリオ・ランツァがカルーソーを演じている。テクニカラー撮影。
title: ジュゼッペ・ヴェルディ
text: 代表作は『ナブッコ』、『リゴレット』、『椿姫』、『アイーダ』などがある。彼の作品は世界中のオペラハウスで演じられ、またジャンルを超えた展開を見せつつ大衆文化に広く根付いている。ヴェルディの活動はイタリア・オペラに変革をもたらし、現代に至る最も重要な人物と評される。1962年から1981年まで、1000リレ(リラの複数形)イタリアの紙幣に肖像が採用されていた。