クイズ問題: 日本では森繁久彌から西田敏行に引き継がれた、人気ミュージカル『屋根の上のヴァイオリン弾き』の主人公の名前は何でしょう?
答え: テヴィエ

関連するWikipedia記事の抜粋:
title: 西田敏行
text: 1994年(平成6年)、東宝ミュージカル『屋根の上のバイオリン弾き』で森繁久彌、上條恒彦に次ぐ3代目テヴィエ役に抜擢、その後7年にわたり出演している。
title: 屋根の上のバイオリン弾き
text: 日本では1967年9月6日、東京・帝国劇場にて初演された。テヴィエ役は1986年まで900回にわたり森繁久彌がつとめた。その後、テヴィエ役は上條恒彦、西田敏行、市村正親に移り、2013年には日生劇場で上演されている。
title: 蝶々夫人
text: 大正から昭和初期にかけて活躍したソプラノ歌手の三浦環は、この蝶々夫人役を得意とし、その生涯において世界各地で数多く蝶々夫人役を演じた。1915年5月31日に初の日本人による蝶々夫人役としてロンドンのオペラハウスで演じたのを皮切りに、約20年間暮らした海外だけでも2000回以上公演した。現在でも長崎のグラバー園にはその功績を称える三浦の像がある。
title: ピーター・ピアーズ
text: ピアーズは『夏の夜の夢』では副脚本家を務め、同作において自身でも数少ない喜劇的な役を作り上げた。彼はオルガン修理屋のフルート役として、『ランメルモールのルチア』における狂乱の場面を歌ったジョーン・サザーランドのパロディを演じたのである。
title: エール (テレビドラマ)
text: 音はオペラ『ラ・ボエーム』のミミ役オーディションに向けて猛特訓の日々。久志は藤丸と婚約する。華は野球部の竹中渉と親しくなり、裕一はうろたえる。音は二次審査を通過し、最終審査も終了。好きな事が見つからない華にいらだちをぶつけられた音は娘と向き合い、和解する。数日後、音はミミ役に合格し、稽古が始まるが、周囲との実力差に苦悩する。審査員だった夏目千鶴子から、企画者の独断により裕一の知名度目当てで合格にされたことを聞かされた音は、歌手としての自分の力の限界を改めて認識し、ミミ役を降板する。裕一は落ち込む音を孤児院「聖マリア園」のクリスマス慈善音楽界に参加させる。音は裕一が作った「蒼き空へ」を歌い上げ、歌への自信を取り戻す。
title: 蝶々夫人
text: ジェラルディン・ファーラーが蝶々夫人を演じた1911年3月9日のメトロポリタン歌劇場でのマチネーで、マリー・マットフェルドの代役でスズキを演じた高折寿美子(矢野寿美子)は、1914年1月1日から1月25日まで帝国劇場で行われた高折周一・寿美子夫妻の帰朝おみやげ公演で蝶々夫人を演じた。このときの公演は『蝶々夫人』第2幕からの抜粋を周一が編作したもので、全一場『長崎市蝶子夫人侘住居』とプログラムに記されていた。
title: ハムレット (宝塚歌劇)
text: ハムレット役を越路吹雪、オフィーリア役を新珠三千代が務めた。
title: 上杉光弘
text: 『メリイ・ウィドウ』(英語:The Merry Widow)は、1952年に製作・公開されたアメリカ合衆国の映画である。フランツ・レハール作曲のオペレッタ『メリー・ウィドウ』を映画化したものである。ラナ・ターナー(歌はトゥルーディ・アーウィンによる吹き替え)、フェルナンド・ラマス主演。 この映画は2つのアカデミー賞にノミネートされた。美術監督・装置賞候補に、セドリック・ギボンズ、ポール・グロッシー、アーサー・クラムズ、エドウィン・B・ウィリス、そしてヘレン・ローズ、ジャイル・スティールがアカデミー衣裳デザイン賞候補となった。
title: SHOCK
text: 2009年3月12日の公演で通算上演回数が626回に達し、『屋根の上のバイオリン弾き』で森繁久彌が19年かけて樹立した帝国劇場での単独主演公演回数を8年5か月で23年ぶりに塗り替えた。
title: 濱田めぐみ
text: 2014年3月 - 4月に日生劇場で日本初演を迎えたミュージカル『ラヴ・ネヴァー・ダイズ』では、ヒロインのクリスティーヌ・ダーエ役の一人として出演し、ヘッドボイスの発声が求められる同役で新境地を開拓。同年6月、ミュージカル『カルメン』(天王洲銀河劇場)日本初演において、劇団四季退団後初の単独主演でタイトルロールのカルメンを演じた。11月 - 12月にはミュージカル『アリス・イン・ワンダーランド』再演でもマッドハッター役を演じた。
title: 蝶々夫人
text: 映画では、1954年(昭和29年)にカルミネ・ガローネが監督として、東宝とリッツオーリ・フィルム=ガローネ・プロの日伊合作が製作された。『蝶々夫人』のタイトルロールを当時宝塚歌劇団在団中でタカラジェンヌだった八千草薫が演じ(吹き替えはオリエッタ・モスクッチが担当。)、日本だけでなくイタリアでも大評判をとった。
title: さよならドビュッシー
text: 主演は橋本愛。監督は利重剛。岬洋介役を演じる“クラシック界の貴公子”こと現役ピアニストの清塚信也は、今までドラマ『のだめカンタービレ』の玉木宏や映画『神童』の松山ケンイチのピアノ演奏の吹き替えを担当していたが、本作が俳優デビューとなる。
title: 保坂知寿
text: 1981年、研究生2年目、19歳で『オンディーヌ』の代役に抜擢される(タイトルロールのオンディーヌ役で水曜マチネのみ出演。これがデビュー作となり、三田和代オンディーヌと対等の演技を見せ注目される。)翌年の『ハムレット』においては、オフィーリアで再び三田和代と競演、日本演劇界を驚かせた。
title: トポル
text: 彼の当たり役となったのはミュージカル『屋根の上のバイオリン弾き』の主人公、テヴィエである。貧しい牛乳売りのユダヤ人であるテヴィエとその娘達の行方を、ロシア革命にからめて描いた作品で、彼は1967年にロンドンでテヴィエを演じ、1971年の映画版でも主演した。映画版ではアカデミー主演男優賞にノミネートされ、ゴールデングローブ賞 主演男優賞(ミュージカル・コメディ部門)を受賞した。
title: 保坂知寿
text: 演技力に加え、抜群のリズム感、確実なボーカルと三拍子そろうミュージカルスターとして、『コーラスライン』のヴァル役、『キャッツ』日本初演のグリドルボーン役、1986年『ウエスト・サイド物語』のアニタ、マリア両役で高評価を受ける。1988年『オペラ座の怪人』日本初演のクリスティーヌ役、同時期に並行して企画された『夢から醒めた夢』のピコ役で注目を浴び、その後、数々の大役・難役をこなし、野村玲子と並ぶ劇団四季の看板女優となる。2002年より『マンマ・ミーア!』に主演、同年4月、主演500回を達成する。
title: オペラ座の怪人
text: それまでの映像化作品と異なり、アンドリュー・ロイド・ウェバー版のミュージカルをベースにした作品。歌唱部分も吹き替え無しでそれぞれの役者が歌っている(カルロッタ役のミニー・ドライヴァーのみ吹き替えであったが、ドライヴァーも歌唱力を生かしてエンディング・テーマを歌った)。
title: 野村玲子
text: 1988年のオペラ座の怪人では、初演オリジナルキャストとしてクリスティーヌ役を演じ、市村正親のファントムと共にスポーツ新聞で取り上げられるなど大きく注目された。
title: シエラ・ボーゲス
text: ・10月1日・2日、ロンドンのロイヤル・アルバート・ホールで行われた、「オペラ座の怪人 25周年記念公演」で再びクリスティーヌ役を演じた(ファントム役は「ラヴ・ネヴァー・ダイズ」でも同役のラミン・カリムルー、ラウル・シャニュイ子爵役はハドリー・フレイザー)。 2日間の特別公演はCD・DVD/BDとしてリリースされ、2012年1月、日本盤発売プロモーションのためラミン・カリムルーとともに初来日。発売記念イベントとして、電通四季劇場にて劇団四季で怪人役を務める俳優のひとりである高井治と共演、タイトルソング「オペラ座の怪人」を披露した。
title: トゥーランドット
text: なお、王子カラフに献身的に尽くすも、自殺することでしかその愛を表現できなかった召使リューに、プッチーニとの不貞の嫌疑から服毒自殺(1909年)した実在の女中、ドーリア・マンフレーディの存在を重ね合わせる分析がしばしば行われる(『西部の娘』参照)。しかし、恋愛も報われず若くして死に至る、というソプラノ役はドーリア事件以前も『ラ・ボエーム』でのミミ、『蝶々夫人』でプッチーニが得意とした描き方であり、このリューだけがとりたてて特別なキャラクターとは言えない、との考えもある。
title: 岡村オファーがきましたシリーズ
text: 劇団四季から「ライオン・キング」出演のオファーが来たものの、ミュージカルを毛嫌いしていた岡村は、当初オファーを断る姿勢を見せる。だが、実際に『ライオン・キング』を観劇した岡村はその舞台に感銘を受けたことから「是非出演させてほしい」と態度を急変させ、オファーを受けることになる。岡村は当初主役のシンバ役を熱望したが、浅利慶太に即却下され、結局は浅利に言われた、草・ガゼル・ハイエナ・シンガーの4役を演じることになる。
title: 三浦環
text: 三浦 環(みうら たまき、1884年(明治17年)2月22日 - 1946年(昭和21年)5月26日)は、日本で初めて国際的な名声をつかんだオペラ歌手。十八番であった、プッチーニの『蝶々夫人』の「蝶々さん」と重ね合わされて「マダム・バタフライ」と称され、国際的に広く知られた。本名は柴田 環(しばた たまき)。
title: 幸田浩子
text: 2004年5月、宮本亜門演出のミュージカル、バーンスタイン作『キャンディード』にクネゴンデ役で出演した。
title: 唯月ふうか
text: 2017年、ミュージカル『レ・ミゼラブル』でエポニーヌ役、『屋根の上のヴァイオリン弾き』で三女・チャヴァ役を演じる。
title: アンドルー・ロイド・ウェバー
text: 2番目の妻は、『オペラ座の怪人』のオリジナル ロンドン キャストで「クリスティン」 (劇団四季版ではフランス語読みの「クリスティーヌ」) 役に抜擢した歌手のサラ・ブライトマンで、二人は1984年から1990年にかけて結婚生活を送っている。離婚後、傷心のロイド・ウェバーが製作したミュージカルが恋の出会いと別れを描いた『アスペクツ・オブ・ラブ』である。
title: サヨナラ (映画)
text: ある日グルーバーはマイク・ベイリー大尉(ジェームズ・ガーナー)に誘われレビューを観劇に行く。その舞台で一際華やかな松林歌劇の花形スターハナオギ(高美以子)に一目惚れし、同僚ケリーの恋人であるカツミ(ナンシー梅木)の計らいでハナオギと出会う。
title: 佐藤夕美子
text: 1987年、小学校3年生の時に佐々木隆子の薦めでミュージカル『アニー』のオーディションに挑戦し、テッシー役を射止める。その後、名倉加代子ジャズダンススタジオに入り、翌々年ポリー役を務め、ミュージカルの楽しさに目覚める。この頃、映画『コーラスライン』『ウエストサイドストーリー』を見て、役者を意識し出す。中学生になり、小椋佳主催「アルゴミュージカルキッズ」オーディションに参加し、4年間メインキャストおよび初主演を務める。
title: 女優 (1947年の映画)
text: 誰にも増して熱心な生徒がいた。小林正子(山田五十鈴)である。平井陽三(石黒達也)の紹介でともに学ぶ正子は、2度結婚し、2度目の夫も家も捨て、上京した女である。ウィリアム・シェークスピアの『ハムレット』を試演、次の公演はヘンリック・イプセンの『人形の家』である。主役の女性・ノラを演じるのは、小林正子改め松井須磨子であった。
title: 瀧山久志
text: 前述の通りミュージカルアラジンでジーニー役を務めているが、ジーニーの演技中のセリフで「わしゃ山口から出てきたほっちゃ」として簡単な自己紹介をしている。これは瀧山久志自身が山口県出身(ジーニー役キャストそれぞれの出身地よって台詞が違う)だからである。
title: 井料瑠美
text: 1989年、劇団四季に入団。初舞台はストレートプレイ『間奏曲』のジルベルト役。在団中は多くの作品でヒロインを演じた。95年から3年間『オペラ座の怪人』のクリスティーヌと『美女と野獣』のベルのみを演じた。その他の代表作に『壁抜け男...恋するモンマルトル』イザベル、『アスペクツ・オブ・ラブ』ジュリエッタ・トラパーニ、『ウエストサイド物語』マリアなど。 2001年、退団。
title: 佐藤美子
text: 佐藤 美子(さとう よしこ、1903年5月25日 - 1982年7月4日)は、日本の声楽家・オペラ歌手である。日本国内で初めて『カルメン』を演じ、「カルメンお美」と呼ばれる。
title: 石井雅登
text: 東京藝術大学音楽学部声楽学科卒業、在学中小澤征爾音楽塾に参加し塾生代表を務める。2004年に劇団四季のオーディション合格。『オペラ座の怪人』にて初舞台を踏む。その後、『アスペクツ・オブ・ラブ』、『間奏曲』にも出演。『ジョン万次郎の夢』ではタイトルロールを演じた。他代表的な役柄に『夢から醒めた夢』のエンジェル役、『キャッツ』のスキンブルシャンクス役、『赤毛のアン』のギルバート・ブライス役など。
title: 塩田美奈子
text: 1988年(昭和63年)劇団四季『オペラ座の怪人』カルロッタでデビュー、175回の公演に出演。オペラデビューは同年10月の芸術祭主催 二期会レハール『メリー・ウィドウ』ポンテヴェドロ領事の妻シルヴィアーヌである。1989年(平成元年)二期会ヴェルディ『椿姫』ヴィオレッタに抜擢。1991年(平成3年)二期会ヴェルディ『リゴレット』ジルダを務め、ソプラノ・リリコ・レジェロ・ソステヌートの性質を活かした、その豊かな表現力と安定した歌唱力で一躍注目を浴び、各賞を獲得する。
title: 宮城県道264号大衡仙台線
text: 『カルメン』(原題:Carmen) は、1915年に製作・公開されたアメリカ合衆国のサイレント映画であり、セシル・B・デミルが製作・監督、メトロポリタン歌劇場で活躍していたソプラノ歌手ジェラルディン・ファーラーがタイトルロールのカルメンに扮した。ファーラーは映画に先立ってオペラ版『カルメン』のタイトルロールも演じている。
title: 古城都
text: 1967年2月に退団した内重のぼるの後任として同7月・星合同公演・歌劇団初のブロードウェイミュージカル『オクラホマ!』を上演、古城の役は地味なジャッドだったが、共演の上月晃(星組、カーリー役)、初風諄(ローリー役)、八汐路まり(アド・アニー役)ともども名作を大成功に導く大役を果たした。これ以降、宝塚歌劇団は海外著名ミュージカルの上演に幾度となく取り組み成功させるが、この先鞭をつけたのが古城(と上月)であった。次の『アディオ・アモーレ』で月組主演男役を務める。
title: ロスト・イン・ヨンカーズ
text: 日本初演は1992年3月に「ヨンカーズ物語 LOST IN YONKERS」として青井陽治の演出で上演された。 ミセス・カーニッツ役は、草笛光子がヨンカーズ物語に続き2013年の上演でも同役を務めた。
title: 八木荘村
text: 『メリィ・ウィドウ(メリイ・ウイドウ)』(原題・英語: The Merry Widow)は、1934年に製作・公開されたアメリカ合衆国の映画である。フランツ・レハール作曲のオペレッタ『メリー・ウィドウ』を下敷きにエルンスト・ルビッチが監督、モーリス・シュヴァリエとジャネット・マクドナルドが主演した。メトロ・ゴールドウィン・メイヤー(MGM)で3度映画化されたうちの2作目であった。フランス語版も同時に撮影されている。
title: 幸福号出帆
text: 帝国オペラ協会が11月15日に『椿姫』を公演することとなった。敏夫の悪知恵により主役ヴィオレッタは歌子から三津子に決定した。三津子はデパートを退職し本格的デビューをすることになった。ところが前日の舞台稽古の際に、楽屋で三津子と萩原が接吻しているのを、ゆめ子の導きで知った歌子が怒り、三津子は役から外された。三津子は芸術家たちのねちねちした内情に失望し、これをきっかけに敏夫と家出して清洲橋のたもとにあるアパートで暮らしはじめた。敏夫は前々から、歌子の金を持ち逃げして妹と2人だけで暮らすことを準備していたのだった。敏夫は歌子から盗んだ500万円から、小さな木造の機帆船を船長と機関手ごと買い取り、彼らと東京湾内でカタギの荷役の仕事を始めた。船の名前は「幸福号」で登記した。
title: 岩崎宏美
text: 1977年3月に堀越高等学校を卒業した。同期生には森昌子、岡田奈々、池上季実子などがいる。同年秋、初のバラード「思秋期」がヒットし第19回日本レコード大賞歌唱賞を受賞。1979年7月、中野サンプラザホールでロックミュージカル「ハムレット」にオフィーリア役で出演(ハムレット役は桑名正博)。
title: 佐藤敬
text: 妻の佐藤美子(1903-1982)は、神戸生まれ横浜育ちの日仏混血のオペラ歌手。美子の父親の佐藤友太郎(1862-1940)は、京都府の派遣で1887年からフランスに留学し西洋式製磁法を学び、京都陶器の技師長となったが会社が倒産したため、美子が生まれたころは税関吏に転じていた。フランス人の母親ルイズは、友太郎が学んだリモージュ装飾工芸学校の工場長の娘。美子は東京音楽学校在学中に田谷力三らとオペラ活動を始め、1928年に卒業後フランスに4年間留学、帰国後「カルメン」の日本初演で一躍有名となり「カルメンお美」の愛称で人気オペラ歌手となる。
title: トゥーランドット
text: プッチーニ存命中の予定よりちょうど1年後の1926年4月25日、ミラノ・スカラ座にてオペラ『トゥーランドット』は幕を開けた。題名役トゥーランドット姫にはポーランド系アメリカ人のローザ・ライサ(英語版)、相手役カラフ王子はスペイン人のミゲル・フレータ、召使リューにはイタリア人のマリア・ザンボーニ(Maria Zamboni)が配された。
title: ワン・ファイン・デイ
text: 作詞作曲はキャロル・キングとジェリー・ゴフィン。彼らは『蝶々夫人』のアリア「ある晴れた日に(Un bel di vedremo)」のタイトルに着想を得て本作品を書いた。元々はリトル・エヴァのために書かれたが、トーケンズのプロデュースによりシフォンズが歌うこととなった。演奏者は以下のとおりである。カール・リンチ(ギター)、ディック・ロモフ(ベース)、キャロル・キング(ピアノ)、ゲイリー・チェスター(ドラムズ)、バディ・サルツマン(ドラムズ)、アーティ・カプラン(サックス)、シド・ジェコースキー(サックス)、ジョー・グリマルディー(サックス)。
title: エリザベート (ミュージカル)
text: 東宝版初演のエリザベート役には宝塚初演でトート役を演じた一路真輝、トート役は元劇団四季の山口祐一郎と文学座の内野聖陽、ルキーニ役は高島政宏、ルドルフ役は東京藝術大学在学中の井上芳雄などが抜擢された。
title: フィフィ・ザ・フリー
text: ミュージカル「裸のカルメン」(日生会館)1972年3月7日~29日 出演 那智わたる、細川俊之
title: さよならドビュッシー
text: 公開に先駆け、2013年1月17日に銀座ヤマハホールで行われたこの映画の完成報告スペシャルイベントでは、清塚信也の伴奏で歌手の泉沙世子が主題歌である「境界線」を歌うコラボレーションも実現。また、利重や原作者の中山七里も一緒にステージに登場し、1月12日に誕生日を迎えた主役の橋本愛を「ハッピーバースデートゥーユー」の合唱やグランドピアノのかたちをしたケーキで祝った。
title: 浜畑賢吉
text: 第一生命ホールで上演された『カナマゾフの兄弟』で初舞台を踏み、日生劇場などで上演された『コーラスライン』は、1979年の初演以来、主人公のザック役として800回以上にわたって出演した。
title: 福井晶一
text: 2013年、ミュージカル『レ・ミゼラブル』の新キャストとして発表され、吉原光夫と共にジャベール役とバルジャン役の二役両方を演じる。
title: 加藤敬二 (俳優)
text: 1984年、劇団四季の『キャッツ』オーディションに合格、同作のミストフェリーズ役でデビュー。ミストフェリーズ役は加藤にとって、ニューヨークのブロードウェイで『キャッツ』を観て以来、憧れの役であった。
title: てなもんや三度笠
text: 出演者は本編の藤田・白木・香山をはじめ、月形半平太役に高田浩吉、清水次郎長役に鶴田浩二、その他、村田英雄・島倉千代子・長門勇・茶川一郎・天野新二・平参平・桜京美・高田夕起夫・天知茂・北原謙二・芦屋雁之助・芦屋小雁・高石かつ枝・人見きよし・藤純子・堺駿二と、豪華なメンバーが揃っている。
title: 時をかける少女 (1983年の映画)
text: 堀川吾朗役は現実の少年、日常中の少年のため、吾朗役にリアリティがないと、話が全部絵空事になるという判断から、可哀想すぎる役ながら、作品のヘソをきっちり抑えて欲しいと尾美としのりを起用した。深町一夫役の高柳良一には、「突っ立ていろ、セリフは棒読みでいい」と伝え、高柳にボイストレーナーを付けて指導させて、味のある棒読みをさせた。三人のイメージは、ミッキー・ルーニーとピーター・ローフォードか、ロバート・テイラーの間にいたジュディ・ガーランド。
title: 越路吹雪
text: ロングリサイタルでは、越路が単独で歌い演ずる形式だけではなく「ドラマチックリサイタル」と称する意欲的な作品も制作された。これは越路吹雪と劇団四季とのタイアップで行われた。その最大のヒット作は1971年(昭和46年)初演の「愛の讃歌-エディット・ピアフの生涯」であり、越路が亡くなる前年の1979年(昭和54年)までロングリサイタルの一演目として再演された。 その内容とは、ピアフを演ずる越路とギリシア古典劇のコロス様に扮した劇団四季の俳優陣とが相呼応しつつ、ピアフの名曲約20曲でピアフの生涯を劇的に描くものであった。四季による「三つの鐘」の大合唱で幕を開けて、出生・結婚(当作品ではパリ解放)・死という人生で鳴り響く3度の鐘をモチーフにして、ピアフの生涯が綴られた。
title: 益田喜頓
text: 1957年(昭和32年)に、東宝演劇部に入り、ミュージカルにも積極的に出演し、特に『マイ・フェア・レディ』(1963年)のピカリング大佐役が知られる。また、『屋根の上のヴァイオリン弾き』は、1967年の初演以来907公演に司祭役で出演し、代表作となった。
title: 原田優一
text: 東宝ミュージカル『レ・ミゼラブル』で少年ガブローシュ役を演じていた従兄弟(橋本梓)の影響で、小学校3年生の時に劇団若草に入団した。
title: 三浦環
text: 環の死去を受けて、死後2日経過した1946年5月28日に最初の入院先だった病院の母体である大東学園の講堂に於いて告別式が営まれた他、翌6月7日には日比谷公会堂に於いて音楽葬が盛大に営まれ、かつて世界三大『蝶々夫人』歌手の一人として知られたジェラルディン・ファーラーや、環との共演者の一人であるテノール歌手のジョヴァンニ・マルティネッリ等から追悼メッセージが寄せられた。
title: 宮さん宮さん
text: 『宮さん宮さん』はギルバート・アンド・サリヴァンのオペレッタ『ミカド』にも使われている。ジャコモ・プッチーニの歌劇『蝶々夫人』ではヤマドリ公のライトモティーフのように使われている。
title: 喜波貞子
text: なお、2004年3月に「喜波貞子さんを偲ぶ会」により、イタリアから指揮者と歌手、そしてニースで喜波の最後をみとり遺品を保管してきた愛弟子の元オペラ歌手ミレーユ・ガエッティ・カペッルを招いて、「喜波貞子追悼記念公演オペラ」と銘打った『蝶々夫人』がマッシミリアーノ・ムッラーリ指揮による演奏会形式で福岡銀行本店大ホールにおいて上演されている。
title: 私生活 (映画)
text: 本作でブリジット・バルドーを吹き替えた小原乃梨子は収録中、マルチェロ・マストロヤンニの吹替をしていた矢島正明に心がときめいて、初めて「吹き替えを通じて“恋”をした」という。また、小原は本作を「人生の中で大きな意義をもたらしてくれた作品」としている。
title: オペレッタ狸御殿
text: かつて美空ひばり、若尾文子らを主演に幾度もリメイクされた“オペレッタ喜劇”の人気シリーズ『狸御殿』のリメイク。監督の鈴木清順と美術の木村威夫のコンビによる独特な映像美はもとより、亡き美空ひばりがデジタル再現されて出演していることでも話題となった。鈴木は本作品で初めてCGでの演出に挑戦した。チャン・ツィイーは本作品で日本映画に初出演した。
title: 影万里江
text: 東京出身。富山県立泊高等学校卒業後、NHK富山放送劇団員、松竹大船を経て1957年に劇団四季へ入団。『オンディーヌ』のオンディーヌ役や『ハムレット』のオフィリア役などで人気を博し、同劇団の主演女優として活動する。のちに劇団四季の主宰者・浅利慶太の二度目の妻となり、離婚後も浅利とのパートナー関係を生涯続けた。
title: ハリウッドにおける東アジア人の描かれ方
text: 1915年、シドニー・オルコット監督によるサイレント映画『蝶々夫人 (1915年の映画)(英語版)』が製作され、メアリー・ピックフォードが主役の蝶々さん役を演じた。1932年にはシルヴィア・シドニーの蝶々さんとケーリー・グラントのピンカートンという配役で再映画化されている。(日本語題『お蝶夫人』)
title: ラプンツェル ザ・シリーズ
text: 映画「塔の上のラプンツェル」のその後を描くTVシリーズ。オリジナルキャストのマンディ・ムーアとザッカリー・リーヴァイ(日本語吹き替えは中川翔子と畠中洋)、映画の歌曲を提供したアラン・メンケンとグレン・スレイター、映画の製作総指揮を務めたグレン・キーンの娘であり映画のキャラクターコンセプトや塔内部のイラストを手がけたクレア・キーンらが再結集している。新キャラクターの声優に「アナと雪の女王」のエルサ役の候補だったエデン・エスピノーザやミュージカル「アラジン」の初代ジーニー役ジェームズ・モンロー・アイグルハートらが出演し、ブロードウェイ界の王子ことジェレミー・ジョーダンの声優初挑戦作品としても知られている。
title: 魅惑の宵
text: もともと、ブロードウェイの作品ではこの「魅惑の宵」は、元メトロポリタンオペラのバス、エツィオ・ピンツァが歌っていた。ピンツァは、エミールの役を演じて1950年にトニー賞 ミュージカル主演男優賞を受賞している。そしてこの曲を歌うことで、普段オペラを聞きに出かけたりオペラに耳を傾けたりするようなことがない人達までもがピンツァの大ファンとなった。2001年、ロンドンでこのミュージカルの再上演が行われた時には、フィリップ・クアストはエミールの役を演じてローレンス・オリヴィエ賞の最優秀男優賞を受賞している。7年後の2008年には、ニューヨークでの再上演で、パウロ・ショットが同役でトニー賞を受賞している。
title: 聖母の園養老院火災
text: 犠牲者の1人に、イタリアの作曲家プッチーニと親交があり、有名なオペラ「蝶々夫人」の制作に協力した功績のある大山綱介(1853年1月 - 1911年8月21日)元イタリア公使夫人の大山久子(当時85歳)がいる。偶然にも2月17日は「蝶々夫人」が初演された日と同じ日(1904年)であり、中井英夫の『虚無への供物』では大山と養老院火災のエピソードが引用されている。
title: トゥーランドット
text: 日本における『トゥーランドット』初演は1951年6月28日から昼夜7回制により、「東京オペラ協会」の旗揚公演として日比谷公会堂にて行われた(日本語訳詞上演)。主なキャストは関種子・大熊文子(トゥーランドット)、木下保・荒木宏明(カラフ)、加古三枝子・伊藤京子・福士蝶子(リュー)、管弦楽は東京フィルハーモニー交響楽団、指揮は東京オペラ協会の指導者、金子登であった。なお第3幕、3大臣がカラフを誘惑する場面でストリッパーを登場させ話題になった、と記録にある。
title: ビヴァリー・シルズ
text: 1945年にギルバート=サリヴァンのオペレッタによりプロの声楽家として初舞台を踏む。1947年にフィラデルフィア市民歌劇場において、ビゼーの『カルメン』のジプシー娘、フラスキータ役によってオペラに初進出を果たす。1953年9月15日、ボーイトの『メフィストーフェレ』における「トロイのヘレン」を演じて、サンフランシスコ歌劇場にデビュー。1955年、ヨハン・シュトラウス2世の『こうもり』におけるロザリンデ役でニューヨーク・シティ・オペラにデビュー。ダグラス・ムーアの『ベイビー・ドウのバラード』のニューヨーク初演でタイトルロールを演じ、その名声を確かなものとした。
title: ミュウツー
text: 市村が抜擢されたのは総監督である湯山邦彦の熱心な推薦によるものである。市村は「ミュウツーの性格はオペラ座の怪人そのまま」と分析して演じたと語っており、実際にも脚本を担当した首藤剛志は生前のコラムにて、湯山が市村を推薦した理由を「劇団四季時代の市村の持ち役である『オペラ座の怪人』の主人公(怪人)は、才能がありながらも暗く屈折した人物像である点でミュウツーと同質の存在と捉えたため、彼が適任と考えたのだろう」と推測していた。市村はミュウツーの役を気に入り、後にミュウツーの大きな刺繍を施したシャツを自作して着用し、後に『大乱闘スマッシュブラザーズDX』でミュウツーのアフレコを行った際も相当な熱演であったことが現場スタッフから語られている。
title: 山崎育三郎
text: 21歳で『レ・ミゼラブル』のマリウス役、24歳で『モーツァルト!』のヴォルフガング・モーツァルト役、26歳で『ミス・サイゴン』のクリス役、29歳で『エリザベート』のルイジ・ルキーニ役と目標としてきた4作品への出演を20代のうちに実現し、ミュージカルファンから「プリンス」の愛称で親しまれるようになって、「ミュージカルというジャンルをもっと知ってほしい。役者としての幅を広げたい」と次のステージとして『半沢直樹』に出演していたミュージカル界の先輩・石丸幹二の紹介でテレビドラマにも進出。
title: 新朝日ビルディング
text: 東宝で多くのミュージカルのステージングで『マイ・フェアレディ』『屋根の上のヴイオリン弾き』等を手掛ける。
title: 喜波貞子
text: 喜波に子供はなく、『蝶々夫人』の舞台で使った着物や和傘、かつら、髪飾り、楽譜などの遺品はミレーユ・ガエッティ・カペッルが保管していた。それをイタリア在住の日本人オペラ歌手、井戸靖子が譲り受け、「喜波貞子さんを偲ぶ会」の事務局長を務める福岡県城島町の萬年順子を通じて長崎市グラバー園に寄贈した。現在、グラバー園内の旧リンガー邸(重要文化財)の中に「幻の歌姫 喜波貞子の生涯」が常設展示されている。(2018年6月現在)
title: 志村幸美
text: 亡くなる2年前の1996年頃、作曲家のアンドリュー・ロイド・ウェバーからのたっての要望で、四季では『サンセット大通り』の上演計画が立っており、志村を主人公・ノーマ役にキャスティングする予定があった。しかし、志村の発病並びに退団(のちに逝去)により計画は立ち消え。志村逝去から久しい2012年6月時点現在もいまだ劇団四季で『サンセット大通り』の上演は実現していない。(その後、サンセット大通りはホリプロによって上演されている)
title: アッセンブル・インサート
text: 劇中のCMでは、笠原弘子と川村万梨阿が実際に登場している。
title: アイ・ガット・マーマン
text: ミュージカル女優エセル・マーマンの生涯を、3人のマーマン役女優と2台のピアノで描く。宮本亜門の演出デビュー作品で、この作品の評価により、第43回文化庁芸術祭賞を受賞する。曲はマーマン自身が出演して歌った曲が使われ、表題は劇中で使用されているアイ・ガット・リズムを捩ったものである。
title: 濱田めぐみ
text: 2003年より、ディズニーミュージカル第3弾『アイーダ』日本初演キャストに選ばれタイトル・ロールのアイーダを演じる。CD録音にもアイーダ役で参加。また、濱田の劇団四季最後の舞台も、初演の地大阪で2011年3月より凱旋公演が行われた『アイーダ』タイトル・ロールだった。のちに2ndコンサート『Rouge』において、本人が「アイーダは1000回以上演じた」と語っている。
title: 谷啓
text: 俳優としてもテレビドラマや映画に多数出演している。1975年には、かねてからの夢だった本格的ミュージカル、森繁久彌主演の『屋根の上のバイオリン弾き』に出演、肉屋のラザール役を演じ、4年の間出演した。演出家の福田陽一郎の『好みの役者』で、福田が演出する舞台に多数出演している。
title: マリリン・ホーン
text: 彼女の転機といえるのは、1961年2月にベッリーニのオペラ「ベアトリーチェ・ディ・テンダ」(Beatrice di Tenda)のニューヨークのカーネギー・ホール公演で、ジョーン・サザーランドの相手役として抜擢されたことである。そこで彼女は、それまでのメゾソプラノ歌手よりも装飾歌唱を駆使した強靭な声で、サザーランドと互角に渡り合った。
title: スクルージ (ミュージカル)
text: スクルージ役の市村正親は初演から同役を演じ続けており(1995年の再演時は除く)、自身のライフワークともいうべき作品である。
title: ポピュラー音楽
text: ミュージカルではコーラスライン、アニー、キャッツ、オペラ座の怪人、レ・ミゼラブルなどのヒット作が生まれた。
title: ルネ・フレミング
text: フレミングはフルブライト奨学金を獲得し、その結果、ヨーロッパでアーリーン・オジェー、エリーザベト・シュヴァルツコップと共演することが可能となった。その後さらにジュリアード音楽院で学んだのだが、この時の学費はジャズのギグをやって支払っている。ジュリアード在学中には、ジュリアード・オペラ・センターでいろいろな配役で歌っていた。それは例えば、プッチーニの「ラ・ボエーム」のムゼッタや、メノッティの「タムタム」の妻の役だった。
title: 高田弘
text: 「伊豆の踊子」キャスト:山口百恵、三浦友和 「絶唱」キャスト;山口百恵、三浦友和 「どんぐりっ子」キャスト:森昌子
title: 白井晃
text: 三谷幸喜作品に常連出演しており、三谷初のミュージカル作品『オケピ!』の2000年の初演ではサックス奏者を、再演の2003年には真田広之に代わって主演のコンダクター役を演じた。
title: 風と共に去りぬ
text: 1970年には題名を「スカーレット」として東宝によりミュージカル版も、帝国劇場で公演された。レット役は宝田明がキャスティングされたが、直前に怪我により降板、北大路欣也が代役を務めた。このミュージカル版はブロードウェイのスタッフによって英訳され、ロンドン、ロサンゼルスでも公演された。
title: 河内カルメン
text: 山田五十鈴と嵯峨美智子の親子共演となった作品。
title: 赤い糸の女
text: オープニングにも登場する韓国人バイオリニストのKoNは、本作のメインテーマ曲及びエンディングテーマ曲でのバイオリン演奏に加えて、主題歌及び挿入歌では歌唱を担当、俳優としても出演し本作で「1人5役」を務める。当枠への出演は韓国人バイオリニスト役で特別出演した『鈴子の恋 ミヤコ蝶々女の一代記』以来となる。
title: ラミン・カリムルー
text: 2012年1月には、『オペラ座の怪人25周年記念公演inロンドン』DVD/ブルーレイディスク日本盤の発売プロモーションとして、同公演クリスティーヌ・ダーエ役のシエラ・ボーゲスとともに来日。1月19日には東京・汐留の電通四季劇場[海]にて、発売記念イベントとして舞台上でタイトルソング、「オペラ座の怪人」を披露。劇団四季の怪人役俳優のひとり、高井治との競演が実現した。
title: 土居愛実
text: 国立音楽大学附属高等学校時代にオペラ座の怪人を観劇したことをきっかけに劇団四季入団を意識し、東京芸術大学音楽学部声楽科卒業後は二期会オペラ研究所に入所し、その後はオペラ歌手として活動していた。2011年10月に劇団四季のオーディションに合格に伴い四季へ移籍する。2012年4月22日に自由劇場で開幕した間奏曲東京公演のコーラス役が四季での初舞台出演となった。2013年6月13日には入団からわずか8か月でオペラ座の怪人のヒロインであるクリスティーヌ・ダーエ役で出演している。
title: 蝶々夫人
text: 他に、蝶々夫人を得意とした日本人ソプラノ歌手には、戦前のヨーロッパで活躍した原信子・喜波貞子(きわ ていこ)・田中路子(1932年にオーストリア・グラーツでデビュー)、同じくヨーロッパで戦中戦後に渡り活躍した伊藤敦子・長谷川敏子(1944年、イタリアミラノ・スカラ座で日本人初の出演)、20世紀後半以降は砂原美智子(パリを拠点)、東敦子(1971年ウィーン国立歌劇場デビュー(日本人初)、1972年メトロポリタン歌劇場デビュー、1978年ボリショイ劇場デビュー(日本人初))、林康子(1972年、蝶々役でスカラ座デビュー)、片野坂栄子(1977年、ミュンヘン国立ゲルトナー歌劇場のプレミエで歌った「蝶々夫人」は絶賛を博し“黄金のばら賞”を受賞。この他、ヨーロッパの各歌劇場にて200回以上もこのオペラを主演) らがいる。
title: マリリン・ホーン
text: そして彼女の名声を確固たるものとしたのは、1964年にカーネギー・ホールにおける「セミラーミデ」での、アルサーチェ役によるサザーランドとの競演である。広い音域にわたるむらのない強靭な声で、装飾歌唱を自在に駆使してサザーランドとの緊迫した演技を披露したことにより、ロッシーニ歌手としての名声を受けた。サザーランドとのコンビでは、ベッリーニの「ノルマ」のアダルジーザ役でも競演した。
title: 久野綾希子
text: 帝塚山学院中学・高等部→愛知県立芸術大学声楽科卒業。大学在籍中『アプローズ』のオーディションに合格し1972年劇団四季入団。入団後1976年までは久野秀子名義。卓越した歌唱力と演技で『ジーザス・クライスト=スーパースター』のマリア役、『ウエストサイド物語』のマリア役、『キャッツ』のグリザベラ役、『エビータ』のエビータ、『コーラスライン』のディアナ役など、数多くのミュージカルで主役を演じ、劇団四季の看板女優として活躍した。
title: 樋口麻美
text: 劇団四季会報誌「ラ・アルプ」の2015年8月号『クレイジー・フォー・ユー』のポリー役出演者岡村美南、 宮田愛のインタビューにおいて、「いま四季にはかつてポリーを演じていた女優が誰もいない」という発言があり、樋口の劇団四季退団が明らかとなった。
title: ジェフリー・トイ
text: 1934年から1936年にかけて、トイはロイヤル・オペラ・ハウスの運営支配人となり、芸術監督であったトーマス・ビーチャムと共に仕事をした。2人は最初はうまくやっていたものの、トイが「ラ・ボエーム」のミミ役にメトロポリタン歌劇場でミミ役を歌っていた人気の映画スターグレース・ムーアを起用しようと主張したことをきっかけに仲たがいしてしまう。この公演は興行成績としては成功だったものの、芸術的には失敗に終わった。ビーチャムは巧妙に策略を立ててトイを支配人の座から引きずり下ろした。エイドリアン・ボールトは、それは「全くもって残忍な」やり口だったと書き残している。
title: 死の都
text: やがてマリエッタが舞台仲間たちと一緒に船に乗って現れる。彼らはパウルのことを皮肉ったりしてはしゃいでいる(ピエロの唄)。やがて彼らがマイアベーアの『悪魔のロベール』の稽古をしようとすると、マリーの清楚なイメージをマリエッタに重ねているパウルは、不埒な娘を演じようとするマリエッタを諌める。パウルを囃し立てる舞台俳優たち、しかしマリエッタは彼と彼女との問題であると言い張って二人きりにさせる。マリーの幻影を打ち砕く事に執念を燃やすマリエッタ、ついにパウルは彼女の誘惑に負け、彼女と一夜を共にすることになる。
title: 荒道子
text: 1967年(昭和42年)3月26,30日,4月1日 日生劇場・二期会提携公演 日生劇場 ヘンデル『ジュリアス・シーザー(ジューリオ・チェーザレ)』(指揮:若杉弘)コルネリアを務める。1968年7月6,8日 二期会 東京文化会館 ロッシーニ『シンデレラ(チェネレントラ)』(指揮:ニコラ・ルッチ)タイトルロールを演じ、その公演に対して同年度の第19回芸術選奨文部大臣新人賞を受賞。同年11月20日 - 12月3日 明治百年記念 文化庁芸術祭オペラ特別公演 石井歓『袈裟と盛遠』(指揮:若杉弘)官女で全国8ヶ所公演。
title: サル・ミネオ
text: 1954年5月8日、カーク・ブローニング製作、ピーター・ハーマン・アドラーの指揮によるNBC Opera Theatreでのリヒャルト・シュトラウス作曲の『サロメ』の上演で、エロディアスの侍童(メゾ・ソプラノのキャロル・ジョーンズの声による)を演じた。この作品は英語による歌唱で、エレーヌ・マルビンがタイトル・ロールのサロメ役であった。
title: マリリン・ホーン
text: 南カリフォルニア大学でウィリアム・ヴェナード(William Vennard)に学んだ後、ロッテ・レーマンに師事した。デビューは、1954年にミュージカル映画「カルメン」(Carmen Jones)の主役カルメンの歌の吹き替えという異色の形となったが、1954年にはロサンゼルス歌劇場で「売られた花嫁」のハタ役で初舞台を踏み、しばらくはコンサートを中心に活躍した。
title: キャブ・キャロウェイ
text: 1952年にキャブは、ウィリアム・ウォーフィールド、レオンティン・プライスらとともにジョージ・ガーシュウィンのオペラ「ポーギーとベス」において、主たる役を演じた。1965年に公開された『シンシナティ・キッド』では、スティーブ・マックイーン、アン=マーグレット、エドワード・G・ロビンソンらと共演し、イェラー役を演じた。
title: 野村玲子
text: 1991年初演の『ミュージカル李香蘭』ではタイトルロールを務め、劇団四季と浅利演出事務所で李香蘭を演じ続け、800回以上のステージを重ねている。 中国4都市(北京、長春、瀋陽、大連)公演やシンガポール公演でも歓迎された。生前の山口淑子は上演のたびに観劇に訪れ、親交を深めた。山口の歌唱法、胡弓の音色のようなバイブレーションを表現して欲しいと頼まれたという。
title: ラ・ノスタルジー
text: ロマンチック・レビューシリーズ第3弾にあたり、題名はフランス語で「郷愁」の意味で、そのテーマどおり思い出にまつわるエピソードやオペレッタ、ラテンなどの場面がちりばめられている。第2主題歌として歌手で作曲家の小椋佳が「薄紫のとばりの向こう」を提供した。各章のうち、「オペレッタ」、中詰め「シボネー」、「グッバイ・ジェームズ・ディーン」は名場面として後世に語り継がれ、再現された。作・演出は岡田敬二。
title: 八月真澄
text: 八月がはじめてミュージカルに出演したのは、1978年、東宝ミュージカル「アニー」初演におけるグレア夫人の役。
title: 福井貴一
text: 大阪音楽大学声楽科卒。劇団四季研究所を経て、劇団『タップチップス』(1988年解散)でダンサーとして活躍。1984年にテレビドラマ『昨日、悲別で』に、『タップチップス』のメンバーとして天宮良らとともに出演。1986年の同作品の舞台化にも出演した。翌1987年に東宝ミュージカル『レ・ミゼラブル』のオーディションに合格。若き革命家アンジョルラスを情熱的に演じ、高い評価を受けた。その後も『香港ラプソディー』『屋根の上のヴァイオリン弾き』『マイ・フェア・レディ』など、ミュージカルの出演が多いが、『リア王』『十二夜』などのストレートプレイにも、精力的に出演している。
title: 斉藤昌子
text: 二期会会員のソプラノ歌手として、オペラ等で活躍。女優としては1979年から、劇団四季のミュージカルに度々参加。主な役としては『オペラ座の怪人』のカルロッタ。『キャッツ』のグリザベラがある。1993年の『オペラ座の怪人』札幌公演では、ヒロインのクリスティーヌ役を演じた。
title: 中井智彦
text: 2009年、劇団四季のオーディションに合格。初舞台は「オペラ座の怪人」ラウル・シャニュイ子爵役である。このミュージカルはブロードウェイで初めて見た作品であり、初舞台を踏む作品にもなった。「美女と野獣」の野獣役は3年間努め、劇団四季の看板俳優となる。