クイズ問題: 今年で生誕130周年を迎える、カナダのプリンスエドワード島を舞台とした小説『赤毛のアン』の作者といえば誰でしょう?
答え: ルーシー=M=モンゴメリー

関連するWikipedia記事の抜粋:
title: 可愛いエミリー
text: 舞台がプリンスエドワード島、主人公が孤児という境遇は、『赤毛のアン』と同様だが、エミリーシリーズはアンシリーズの『アンの娘リラ』の後に書かれた作品で、結婚して家庭におさまったアンに比べ、エミリーは文章を書くことに対する強い執着をずっと持ち続け、「モンゴメリ自身の実像に近い」とされる。
title: L・M・モンゴメリ
text: 『赤毛のアン』は日本では、1952年に村岡花子により翻訳・紹介され、主に少女たちの間で熱狂的に愛読された。のちに、中学の国語の教科書に収録され、1979年に世界名作劇場シリーズでテレビアニメ『赤毛のアン』として放送された。モンゴメリの生地、プリンス・エドワード島を訪れる日本人観光客は多い。
title: スカーレット (小説)
text: 1936年の出版以来、世界的に読み継がれている小説『風と共に去りぬ』の続編で、主人公スカーレット・オハラとレット・バトラーの“その後”を描く。著者であるマーガレット・ミッチェルが続編を書こうとしなかったので、ミッチェルの相続人たちが続編の企画を発表すると、大きな期待が寄せられた。執筆者にはアレクサンドラ・リプリーが選ばれ、1991年9月、『スカーレット』が刊行された。世界的なベストセラーとなったが、作品自体に対する当時の世評は厳しいものがあった。
title: プリンセス・ブライド
text: 作中(第一層)の登場人物はウィリアム・ゴールドマンやその妻子である。作中のゴールドマンはヨーロッパの小国フローリン国に出自を持つ作家である。彼は少年時代、同郷の大作家S・モーゲンスターンの『プリンセス・ブライド』を父に読み聞かせられて以来、読書に目覚め、長じては作家になった。大人になった彼がある時『プリンセス・ブライド』を読んでみると、この作品が記憶にあるほど面白くはないことに気付く。かつての父は、面白いところだけをかいつまんで読み聞かせてくれていたのである。そこでゴールドマンは、かつての愛読書の面白さを世に知らしめるため『プリンセス・ブライド』を「現代人向け娯楽短縮版」にリライトして復刻することを目論み、出版社に話を通す。
title: スカーレット (小説)
text: マーガレット・ミッチェルの小説『風と共に去りぬ』は、1936年の出版以来、世界中で売れ続け、「これを上回るのは聖書しかない」といわれることもあるほどだった。そして、深い余韻を残す結末を迎えた主人公のスカーレット・オハラとレット・バトラーの“その後”に、多くの読者が気をもんだ。だが、『風と共に去りぬ』を完結した物語と考えていたマーガレット・ミッチェルは、何度勧められても、続編の筆を執ることはなく、1949年、交通事故で急逝してしまった。
title: L・M・モンゴメリ
text: ルーシー・モード・モンゴメリ(Lucy Maud Montgomery、1874年11月30日 - 1942年4月24日)はカナダの小説家である。『赤毛のアン』の作者であり、本作を第一作とする連作シリーズ「アン・ブックス」で良く知られている。国際的に親しまれる英系カナダ文学の草分け的人物であり、日本で訳書が出版された最初のカナダ文学者でもある。
title: アンの青春
text: 『アンの青春』(アンのせいしゅん、原題:Anne of Avonlea、アヴォンリーのアン)は、カナダの作家L・M・モンゴメリが1909年に発表した『赤毛のアン』の続編。16〜18歳のアンを描いている。
title: プリンセス・ブライド
text: 『プリンセス・ブライド』(The Princess Bride)は、ウィリアム・ゴールドマン作の長編小説である。1973年にハーコート社(Harcourt)から出版された。S・モーゲンスターン著『プリンセス・ブライド』という架空の小説に関して話が進められる、典型的なメタフィクションである。日本語訳は1986年に早川書房から刊行された。
title: アンという名の少女
text: 『アンという名の少女』(あんというなのしょうじょ、Anne with an E)は、L・M・モンゴメリの1908年の小説『赤毛のアン』に基づくテレビドラマシリーズである。カナダCBCとNetflixにより共同製作され、3シーズン27エピソードをもって終了した。
title: アンの夢の家
text: 『アンの夢の家』(原題:Anne's House of Dreams)は、カナダの作家L・M・モンゴメリが1917年に発表した『赤毛のアン』シリーズの第5作にあたる長編小説。前作の『アンの幸福』において、3年間のサマーサイド高校校長としての婚約時代を終えたアンとギルバートは晴れて結婚し、フォア・ウィンズという港村で所帯を持つ。そこで新たな隣人たちとの交流や、誕生と死を経験する。執筆順としては、第3作にあたる『アンの愛情』の次に書かれているため、時系列的に前作にあたる第4作『アンの幸福』でのレベッカ・デューなどの新登場人物は現れない。アンの25~27歳時を描いている。なお、アン・シリーズでは初めて電話が登場した。
title: レット・バトラー (小説)
text: アレクサンドラ・リプリー『スカーレット』(1991年)に続く、『風と共に去りぬ』の公式続編だが、主人公スカーレット・オハラでなく、もうひとりの主人公たるレット・バトラーの視点で書き上げている。1843年から1874年までの時代に焦点を当て、レットの幼少期、成長期についても描写している。
title: 侍女の物語
text: 『侍女の物語』(じじょのものがたり, The Handmaid's Tale)は、カナダの作家マーガレット・アトウッドのディストピア小説。
title: リトル・プリンセス
text: 『リトル・プリンセス』(原題:A Little Princess)は、1995年製作のアメリカ映画。原作はフランシス・ホジソン・バーネットの『小公女』。
title: 村岡花子
text: 村岡とモンゴメリとの出会いは、日本を去る宣教師のミス・ショーに手渡された『赤毛のアン』の原書、1908年の冬版であった。この出会いは1939年のことで、村岡は灯火管制のもと翻訳を続けて終戦の頃に訳し終え、1952年に三笠書房から出版された『赤毛のアン』は日本の読者にも広く受け入れられた。村岡はその後、アンシリーズ、エミリーシリーズ、丘の家のジェーン、果樹園のセレナーデ、パットお嬢さんなど、モンゴメリの作品翻訳を次々と手がける。村岡の最後の翻訳作品となった『エミリーの求めるもの』は、彼女の没後、1969年に出版された。
title: アリソン・アトリー
text: 代表作の『時の旅人』は、アトリーの少女時代の夢がもとになっており、故郷ダービーシャーを舞台に、スコットランド女王メアリ・スチュアートを助けようとする領主一族の屋敷と、現代の素朴で平和な農家の暮らしを行き来する少女を描いた。タイムファンタジーのさきがけといわれる。
title: アンの愛情
text: 『アンの愛情』(原題:Anne of the Island、島のアン)は、カナダの作家L・M・モンゴメリが1915年に発表した、『赤毛のアン』シリーズの第3作にあたる長編小説。前作の『アンの青春』において、アヴォンリーでの賑やかな生活に対して、今作ではレドモンド大学における修士生(B.A.)として、勉学、社交、恋が焦点となっている。ロマンス的な要素が最も強く、また当時のカナダにおける大学生活の描写という点でも興味深い。アンの18~22歳時を描いている。
title: レット・バトラー (小説)
text: 『レット・バトラー』 (英: Rhett Butler’s People)は、ドナルド・マッケイグが執筆した小説。マーガレット・ミッチェルの小説『風と共に去りぬ』の続編として、2007年、アメリカで出版された。日本語訳版は2008年に全6巻で『レット・バトラー 新編・風と共に去りぬ』、ゴマブックス。
title: アレクサンドラ・リプリー
text: アレクサンドラ・リプリー(Alexandra Ripley、1934年1月8日 – 2004年1月10日)は、アメリカの小説家。サウス・カロライナ州チャールストン出身。マーガレット・ミッチェルの小説『風と共に去りぬ』の続編『スカーレット』の著者として、有名になった。
title: 村岡みどり
text: みどり一家の滞米中に花子の訪問を受けており、これが花子にとって初の海外旅行となった。このときみどりは、花子への親孝行として、花子が訳した『赤毛のアン』の舞台となったプリンスエドワード島への渡航を企画した。しかし花子は、その申し出を断っている。このとき、みどりは次女(恵理)を身ごもっており、花子はみどりの体調を気遣ってのことと告げているが、前述の『アンのゆりかご』によれば、花子の意図は、『赤毛のアン』の舞台を想像のままにしておきたかったものと述べられている。
title: ジョージ・トレンホルム
text: マーガレット・ミッチェルの長編小説『風と共に去りぬ』に登場するレット・バトラーは、ミッチェルの子孫の話によると、トレンホルムとその生涯から着想を得たと伝えられている。
title: アナ・リオノウンズ
text: マーガレット・ランドンのフィクション小説『アンナとシャム王』(1944年)においてリオノウンズの王家での様子が反奴隷制度をテーマに描かれ、アメリカの読者の反響を得た。
title: ハンドル
text: 日本には、カナダのL・M・モンゴメリ作の小説『赤毛のアン』シリーズの『アンの友達』の中で、村岡花子が「雑香」と訳したことで紹介されたとされる。
title: 華の嵐
text: マーガレット・ミッチェルの小説『風と共に去りぬ』をモチーフにしており、昭和初期から第二次世界大戦後まもなくの時代を舞台に、華族と平民の愛と激動を描いた作品で、「グランドロマン」と言われることもある。
title: ドナルド・マッケイグ
text: 1998年、南北戦争を舞台にした小説『ジェイコブズ・ラダー(Jacob’s Ladder)』を発表、これが、マーガレット・ミッチェルの小説『風と共に去りぬ』の続編の執筆者を探していた編集担当者の目に止まることになった。依頼を受けたドナルド・マッケイグは、入念な準備のうえ、主人公スカーレット・オハラではなく、もうひとりの主人公格であるレット・バトラーの視点から続編を書き上げ、2007年11月、『レット・バトラー』が出版された。
title: アルバート・ベンジャミン・シンプソン
text: アルバート・シンプソンは、カナダのプリンスエドワード島カベンジシュに生まれた。4人目の子どもで3人目の息子だった。彼の家はカベンジシュの創立者一族にさかのぼり、『赤毛のアン』の著者L・M・モンゴメリと共通の祖先を持っていた。
title: リリス
text: リリスの伝説に基づいた文学作品に、アナトール・フランスの「リリトの娘」、ジョージ・マクドナルドのロマン主義的幻想小説『リリス』などがある。
title: ドナルド・マッケイグ
text: ドナルド・マッケイグ(Donald McCaig、1940年5月1日 - 2018年11月11日)は、アメリカの小説家。モンタナ州ビュート出身 。マーガレット・ミッチェルの小説『風と共に去りぬ』の続編『レット・バトラー』の著者である。
title: 可愛いエミリー
text: 『可愛いエミリー』(かわいいエミリー、英: Emily of New Moon)はカナダの作家L・M・モンゴメリが1923年に発表した小説。 モンゴメリがアンの次に創作した新しいヒロイン、エミリー・バード・スターを主人公とするエミリー3部作の第1作で、『可愛いエミリー』という邦題は、いくつかある日本語訳のうち、1964年新潮社版の村岡花子訳につけられたタイトルである。
title: アンの愛情
text: ミーガン・フォローズの主演による『赤毛のアン』は、初めてプリンス・エドワード島でロケを行ったことで話題となった。 製作、監督、脚本はケビン・サリバン。第3作目はアンの愛情を元にしておらず、オリジナルなストーリーである。
title: アンの娘リラ
text: 『アンの娘リラ』(原題:Rilla of Ingleside、炉辺荘のリラ)は、カナダの作家ルーシー・M・モンゴメリーが1921年に発表した長編小説であり、アンの末娘リラが主人公となった作品。時系列的には『赤毛のアン』シリーズの第8作目にあたる。日本では村岡花子訳において「アン・ブックス」第10作目に位置づけられているが、海外ではアンの子供たちが主人公である今作と前作はアンブックスと見なされていない。その前作にあたる『虹の谷のアン』(Rainbow Valley)においては、アンとギルバートの子供たちそれぞれが各章の主人公であったが、今作ではほぼ視点は末娘のリラからのものとなっている。第一次世界大戦という今までのアンシリーズにない重い主題がストーリーの中心となり、兄や周りの男性たちが戦争へ従軍し、周りの大人たちが戦況に一喜一憂する中で、子供であったリラが次第に成長していく姿を書く。
title: クレイトン郡 (ジョージア州)
text: 小説『レット・バトラー』と『スカーレット』さらに同名のテレビ番組もクレイトン郡を舞台にした。『レット・バトラーの人々』は『風と共に去りぬ』の前編、後編、および手引き書である。『スカーレット』は『風と共に去りぬ』の後日談であり、短期間だがクレイトン郡が舞台になっている。小説の中で述べられているトウェルブオークス・プランテーションなどの地名もクレイトン郡周辺にある。
title: レベッカ (小説)
text: 『レベッカ』(Rebecca)は、1938年に発表されたイギリスの作家ダフニ・デュ・モーリエ作の小説である。彼女の代表作のひとつと考えられている。この作品の大部分は彼女の夫の赴任地であるアレキサンドリアで書かれた。作品名の「レベッカ」は物語の語り手である「わたし」の夫であるマキシム・ド・ウィンターあるいはマキシム・デ・ウィンターの前妻の名前である。「わたし」はレベッカと同じ呼び方であるミセス・ド・ウィンターあるいはミセス・デ・ウィンターとのみ表されている。
title: プリンセス・ブライド・ストーリー
text: ウィリアム・ゴールドマンの『プリンセス・ブライド』の映画化でゴールドマン自身が脚本を担当。病気の孫のために、祖父が『プリンセス・ブライド』の物語を語るという構成になっている。1987年のトロント国際映画祭で、最高賞である観客賞(ピープルズ・チョイス・アウォード)を受賞。
title: マーガレット・ランドン
text: マーガレット・ランドン (英語: Margaret Landon、1903年9月7日-1993年12月4日) は、アメリカ合衆国の作家。1944年にアナ・リオノウンズの半生を描いた『アンナとシャム王』は100万冊以上売り上げ、20ヶ国語以上に翻訳されるベストセラーとなった。1950年、ランドンはミュージカル化権をリチャード・ロジャースとオスカー・ハマースタイン2世に売却し、この小説を基にミュージカル『王様と私』が製作された。その後1949年には『Never Dies the Dream 』を執筆した。
title: ニミュエ 選ばれし少女
text: 『ニミュエ 選ばれし少女』(原題: Cursed)は、アメリカ合衆国のファンタジー・テレビドラマシリーズである。フランク・ミラー、トム・ウィーラーによるグラフィック・ノベルを原作に、アーサー王伝説の湖の乙女ニミュエの冒険を描く。出演はキャサリン・ラングフォード、デヴォン・テレル、グスタフ・スカルスガルドなど。2020年7月17日にNetflixオリジナル作品として全世界へ配信された。
title: 風の少女エミリー
text: 『風の少女エミリー』(かぜのしょうじょエミリー)は、2007年4月7日よりNHK教育で毎週土曜午前7時25分 - 7時50分に放送されたアニメ作品。『赤毛のアン』の原作者であるL・M・モンゴメリの『可愛いエミリー』を始めとする「エミリー」シリーズ3部作を原作とする。全26話。
title: プリシラ・プレスリー
text: この島の特産はジャガイモであるが、それ以上に『赤毛のアン』シリーズを書いたL・M・モンゴメリが住んでいた島として名高い。その縁で、夏場は観光客で賑わう。日本からの観光客も多い。
title: エドガー・ポーツネル
text: エドガー・ポーツネル(1740年5月12日 - )は、1972年2月から1976年5月にかけて主に『別冊少女コミック』(小学館)に連載された漫画『ポーの一族』(萩尾望都)の主人公。架空の人物。イギリス貴族エヴァンズ伯爵と、うら若き愛人メリーウェザーとの間に生まれた第1子。男性。作者の全作品を代表するキャラクターでもある。2016年5月、『月刊フラワーズ』7月号に掲載の「春の夢」で40年ぶりに再登場した。
title: オーランドー
text: 『オーランドー』は多数の学術論文で研究対象とされており、注釈付きヴァージョンも発表されている。女性の作家がジェンダーを直接的に扱った作品として『オーランド』の題名は女性文学史においてその名を馳せている。その一例として、ブリテン諸島ではその名を冠したプロジェクトが行われている。
title: L・M・モンゴメリ
text: 1908年の『赤毛のアン』の成功の後、1909年の第2作『アンの青春』など、『赤毛のアン』シリーズ(アン・ブックス)を含め生涯に20冊の小説と短編集を書いた。特に『赤毛のアン』は何度も映画化され、40か国語に翻訳されるなどの成功を収めた。
title: レオノール・デ・アラゴン (ポルトガル王妃)
text: 戦後米国のエドワード・オールビー『ヴァージニア・ウルフなんかこわくない』などは、たまたまこれを守っている例である。
title: メアリと魔女の花
text: 原作はイギリスの女性作家メアリー・スチュアート(1916年 - 2014年)が1971年に発表した『The Little Broomstick』。日本では1975年に『小さな魔法のほうき』(訳:掛川恭子 / 絵:赤星亮衛)としてあかね書房により翻訳出版されており(2006年に復刊ドットコムにより復刊)、2017年には映画に合わせて『新訳 メアリと魔女の花』(訳:越前敏弥、中田有紀)がKADOKAWAから刊行された。
title: ノーフォーク島
text: オーストラリアの女性作家コーリン・マカラックはノーフォーク島に魅せられてノーフォーク島に移り住んだ。
title: L・M・モンゴメリ
text: なお、少女期から『赤毛のアン』を愛読していた作家の松本侑子は、1990年代に原書で読み直したところ、中世から19世紀にかけてのイギリス文学のパロディが、大量に詰め込まれていることを発見し、1993年に詳細な注釈つきの『赤毛のアン』の改訳版を刊行した。
title: スティーブン・ダルドリー
text: 2005年にはマイケル・シェイボンのピューリッツァー賞受賞小説『カヴァリエ&クレイの驚くべき冒険』を、ナタリー・ポートマンとトビー・マグワイア主演で制作すると報道されたが、現在中止されている。
title: こんにちは アン 〜Before Green Gables
text: 物語の舞台である現在のノヴァスコシア州は、『赤毛のアン』の舞台となるプリンス・エドワード島がある現在のプリンスエドワードアイランド州からは南に隣接した地域である。アンは作中にて語られる約5年の間、2つの家と1つの孤児院を転々と移り住むことになる。
title: 赤毛のアン
text: モンゴメリは新聞記事で読んだ、「男の子と間違えて女の子を引き取った夫婦の話」に着想を得て、この作品を書いた。彼女はプリンス・エドワード島の田舎で育った自身の少女時代も作品に投影した。孤児院暮らしだったアン・シャーリー(英語版)が、11歳でアヴォンリーのカスバート家に引き取られてからクィーン学院を卒業するまでの少女時代5年間を描いた『赤毛のアン』は人気作となり、モンゴメリーはアンを主人公とする続編や周辺人物にまつわる作品を多数著している。モンゴメリーはイヴリン・ネスビットの写真を雑誌から切り取り、書き物机の上に貼り、主人公アン・シャーリーのモデルにした。また、モンゴメリー自身、早くに両親と離れて祖父母に育てられたため、アン同様、孤独で理解されない子供として育った経験を持つ。
title: レイチェル (映画)
text: 『レイチェル』(My Cousin Rachel)は2017年のイギリス・アメリカ合衆国のサスペンス映画。 監督はロジャー・ミッシェル、出演はレイチェル・ワイズとサム・クラフリンなど。 原作はダフネ・デュ・モーリアの1951年の小説『レイチェル(英語版)』。 同原作の映画化作品としては1952年の『謎の佳人レイチェル』がある。
title: 高速度鋼
text: 東京都生まれ。小・中学時代の3年間をアメリカ・イリノイ州ですごす。上智大学外国語学部英語学科卒。卒論で倉橋由美子『婚約』を英訳し、倉橋の知遇を得る。翻訳デビューは34歳の時で、以後ルーシー・モード・モンゴメリ、アガサ・クリスティなどを偕成社などから翻訳、2007年にはダフネ・デュ=モーリアの名作『レベッカ』の新訳を出して、新潮文庫で大久保康雄の訳にとって代わる。
title: アルフレッド・ダグラス
text: なお、「フローリー」こと叔母のフローレンスは「フローレンス・ディクシー」の筆名で知られる作家で、第1次ブール戦争の際には「モーニング・ポスト」紙の従軍記者を務め、フェミニストでもあった。彼女が出版した小説『グロリアナ』では、女性参政権はヘクター・レストレンジという名の男性に扮して庶民院議員となった女性の貢献で勝ち取られることになっている。ヘクター・レストレンジのモデルは明らかにオスカー・ワイルドである。
title: 紅の女
text: 『紅の女』(あかのおんな)は、HBOで放送されたファンタジー・ドラマ・シリーズである『ゲーム・オブ・スローンズ』の第6章『冬の狂風』の第1話である。デイヴィッド・ベニオフと D・B・ワイスによって脚本が書かれ、ジェレミー・ポデスワ(英語版)が監督した。タイトルの『紅の女』とはメリサンドルの異名である。
title: 可愛いエミリー
text: エミリーはアン・シリーズ、とりわけ『赤毛のアン』に比べて暗い印象を与える。アン・シリーズは読者に夢と希望を与える明るい物語になっているのに対し、エミリー3部作はモンゴメリが自分が納得するように書きたいことを心ゆくまで書いている。『可愛いエミリー』が書かれた頃のモンゴメリは、悪化した夫の鬱病を教区民にひた隠して明るい牧師の妻を演じながら、もはやパートナーではなく生涯の重荷となってしまった夫の世話をし、家事に子供の躾に力仕事までこなしつつ作家として収入を得なければならないとても不幸な時期にあった。
title: アデルの恋の物語
text: カナダ・ハリファックスの港に、可憐で清楚な身なりをした女アデル・ユーゴーが降り立った。フランスの大作家ヴィクトル・ユーゴーの次女である彼女は、かつて一度だけ愛し合った英国騎兵中尉アルバート・ピンソンを追って、海を渡ってきたのだった。
title: ナタリー・クリフォード・バーネイ
text: ドリー・ワイルド(1895年 - 1941年)はオスカー・ワイルド(ナタリー・バーネイは彼と少女のときに会った)の姪で、ワイルドの名を帯びた一族最後の一人であった。彼女はエピグラム的な機知で有名であったが、有名なおじとはちがって、天賦の才を出版可能な執筆に向けられなかった。彼女が遺したものは書簡集だけであった。彼女は翻訳者としていくらかの仕事をしたが、1927年に会ったバーネイをふくむ人々にしばしば資金面で援助を受けていた。
title: 少女小説
text: 少女小説のイメージ向上から、国内の作品に限らず、海外の作品に対しても少女小説という呼称が使われている。主に対象とされるのは、19世紀後半から20世紀初頭に北米で好んで読まれた、少女が前向きに生きるという内容の児童文学(「あしながおじさん」「少女ポリアンナ」「赤毛のアン」「若草物語」「小公女」)などである。
title: リチャード・ブリンズリー・シェリダン
text: シェリダンは社交界の花形で作家のキャロライン・ノートンの祖父で、第3代カナダ総督ならびに第8代インド総督フレデリック・ハミルトン=テンプル=ブラックウッドの曾祖父でもある。有名な怪奇小説作家シェリダン・レ・ファニュは、又甥にあたる。
title: アン・ブックス
text: アン・ブックスはL・M・モンゴメリの記した『赤毛のアン』及びその続編に対してなされる分類。アン・ブックス以外にアン・シリーズという呼び方もある。アヴォンリー・ブックスとして分類する方法もある。
title: マン島の黄金
text: 『アガサ・クリスティー・アワー』(原題:The Agatha Christie Hour)は、アガサ・クリスティーのミステリー短編を原作とし1982年に放送されたイギリスの1時間テレビドラマのミニシリーズ。製作はテムズ・テレビ(Thames Television International)。シリーズは、1982年9月7日から11月16日まで全10話が放送された。そのうち1話は『マン島の黄金』収録作よりとられている。
title: アボンリーへの道
text: L・M・モンゴメリの作品「ストーリー・ガール」とその続編「黄金の道」(日本語版・篠崎書林刊)をベースに、彼女の代表作「赤毛のアン」シリーズを含む複数の作品から人物やエピソードを交えて構成されている。
title: レ・ミゼラブル 少女コゼット
text: 第20話の後半にて、後に1836年に出版されるはずのアンデルセンの人魚姫が、1829年頃に成長したコゼットが、年下の子ども達に人魚姫を読み聞かせるシーンがあるなど、年代が矛盾している点がある。
title: 可愛いエミリー
text: エミリーはアンに代わる新しいヒロインであり、モンゴメリはマクミランへの手紙の中でこの執筆は『赤毛のアン』以来の楽しさだったと書いている。
title: 可愛いエミリー
text: 『赤毛のアン』はベストセラーとなり読者や出版社から続編が求められたが、モンゴメリ自身はアン・シリーズに飽きてしまい、『アンの娘リラ』でアン・シリーズは打ち止めにしたいと考えていた。モンゴメリは少女時代の日記を読み返して構想を練り、自分に良く似た生い立ちで自分と同じようにひたむきに作家を志望する少女エミリーを生み出す第一作『可愛いエミリー』が実際に書かれたのは1年後の1921年8月から翌1922年2月にかけてであった。
title: レネー・ゼルウィガー
text: 2005年5月24日にハリウッド・ウォーク・オブ・フェームに名前が刻まれた。翌年公開の『ミス・ポター』ではイギリス人作家ビアトリクス・ポターを演じた。
title: 忘れられた巨人
text: 『忘れられた巨人』(わすれられたきょじん、英語: The Buried Giant)は、日本生まれのイギリス人作家カズオ・イシグロが、『わたしを離さないで』(2005年)から10年ぶりに書いた長編小説。2015年3月にイギリス・アメリカで同時出版された。侵入するサクソン人(アングロ・サクソン人)に対抗したという伝説のアーサー王が亡くなってしばらく経った、現在イングランドと呼ぶ地域を時代背景に、ブリトン人の老夫婦が息子を訪ねて旅をする話。
title: スカーレット (小説)
text: 『スカーレット』(英: SCARETT :The Sequel to Margaret Mitchell’s GONE WITH THE WIND)は、アレクサンドラ・リプリーが書いた小説。マーガレット・ミッチェルの小説『風と共に去りぬ』の続編である。日本語版の翻訳は、森瑤子が担当した。
title: 孤児
text: 英米児童文学には、孤児を主人公とした「親のいない子供」を描いてきた歴史がある。『赤毛のアン』のアン、『秘密の花園』のメアリー、『あしながおじさん』のジュディーが代表例で、孤児と言えないまでも保護者がすぐ離別してしまう『小公女』のセーラなど、事実上の孤児が物語の主人公である場合も多い。『ハリー・ポッターシリーズ』も主人公のハリー・ポッターは孤児である。
title: アンをめぐる人々
text: 『アンをめぐる人々』(Further Chronicles of Avonlea、続・アヴォンリー年代記)は、カナダの作家L・M・モンゴメリによる、『アンの友達』の続編にあたる短編集。『アンの友達』を編纂する際に没にされた原稿を保管していた、ボストンの L.C. Page 社が、1916年でモンゴメリとの契約が終了していたにも拘らず、差し止め仮処分命令を無視して1920年に強行出版した。モンゴメリはこれを自分の作品に含める事を拒否している。
title: スラッシャー映画
text: イギリスの作家アガサ・クリスティの代表作である『そして誰もいなくなった』は、秘密の過去を持つ者達が孤島に集められ、一人ずつ殺されていく内容である。作中では童謡の一節に見立てた殺人が行われており、子供の頃の無邪気さと復讐殺人のテーマを統合している。『肉の蝋人形』(1953)『悪い種子』(1956)『Screaming Mimi』(1958)『霧の夜の戦慄』(1959)および『Cover Girl Killer』(1959)にはすべて、クリスティの文学テーマが組み込まれている。
title: アガサ・クリスティー賞
text: アガサ・クリスティー賞(アガサ・クリスティーしょう)は、株式会社早川書房と公益財団法人早川清文学振興財団が主宰する長編推理小説の公募新人賞。イギリスの推理作家で「ミステリの女王」と呼ばれるアガサ・クリスティー(1890年 - 1976年)の生誕120周年を記念したもので、英国アガサ・クリスティー社の協力のもと、2010年に新設された。
title: スカーレット (小説)
text: 続編の執筆者に選ばれると、アレクサンドラ・リプリーは準備に念を入れた。執筆にあたって彼女は、少なくとも2つのこと、すなわち、マーガレット・ミッチェルに対する義務として登場人物の性格を変えないことと、『風と共に去りぬ』を愛読してきた多くの読者のために自分の作品を書くことを心掛けたと、のちに日本人のインタビューで語っている。
title: レット・バトラー (小説)
text: マーガレット・ミッチェルは、自著である小説『風と共に去りぬ』を完結したものとみなしていたので、多くの勧めがあったにもかかわらず、続編の筆を執ろうとはしなかった。マーガレットが交通事故で急逝した後、『風と共に去りぬ』の著作権は、夫ジョン・マーシュ、兄スティーブンズ・ミッチェルを経て、2人の甥(ジョー・ミッチェルとユージェン・ミッチェル)に引き継がれた。
title: ウォリスとエドワード 英国王冠をかけた恋
text: 「王冠をかけた恋」をウォリス・シンプソンの視点で描くとともに、彼女の人生に自分の境遇を重ねるニューヨーク在住の既婚女性の姿を並行して描く。
title: 謎の佳人レイチェル
text: 『謎の佳人レイチェル』(なぞのかじんレイチェル、My Cousin Rachel)は1952年のアメリカ合衆国のサスペンス映画。 監督はヘンリー・コスター、出演はオリヴィア・デ・ハヴィランドとリチャード・バートンなど。 原作はダフネ・デュ・モーリアの1951年の小説『レイチェル(英語版)』。
title: 花子とアン
text: 『赤毛のアン』に代表されるモンゴメリなどの英米児童文学の日本語訳版を著し、明治から昭和の混乱期に翻訳家として活躍した村岡花子の半生をもとにしたテレビドラマ。
title: ヴァージニア・ウルフ
text: 『オーランドー』 (1928年) はヴァージニア・ウルフの小説の中で娯楽的な要素の強い作品である。3世紀も生き続けているのに30代から年をとらない若い貴族(男性から突然女性に変身する)の茶番劇風の伝記になっている。この作品は、一面ではウルフの恋人であったヴィタ・サックヴィル=ウエストの肖像でもある。先祖から受け継いだ家屋敷を失ったヴィタを慰めるために書かれたが、同時にヴィタとその作品の風刺もしている。『オーランドー』では、作中の仰々しい伝記作家を通して歴史的な伝記作家の手法を揶揄している。
title: 思い出のマーニー
text: 『思い出のマーニー』(おもいでのマーニー、原題:When Marnie Was There)は、イギリスの作家、ジョーン・G・ロビンソンによる児童文学作品。かたくなに心を閉ざした少女アンナが、海辺の村に住む少女マーニーとの交流を通じて心を開いていく様子が描かれる。初版は1967年にイギリスの出版社コリンズより出版され25万部を売り上げた。1968年にカーネギー賞の最終候補にノミネートされ、1971年にはBBCの長寿番組であるJackanoryでテレビ化された(全5話)。日本では1980年に岩波少年文庫(岩波書店)より刊行された。
title: ポリェンサ
text: イギリスの推理小説家アガサ・クリスティーは、20世紀初頭にポリェンサを訪れてパイン・ウォークにあるホテルに滞在した。1939年に著した『黄色いアイリス』の中には短編『ポリェンサ海岸の事件』が含まれている。
title: 南の虹のルーシー
text: 原作はフィリス・ピディングトンの小説『南の虹』(Southern Rainbow)。オーストラリア開拓時代、農場を持つことを夢見てイギリスのヨークシャーから、オーストラリアのアデレードへ移住してきた一家の物語である。本作品が放送される以前は原作の訳書は公刊されておらず、放送開始と前後して産経新聞発行のリビングブックに日本語訳が連載された(一関春枝訳、講談社セシール文庫、1982)。
title: ふしぎの国のバード
text: 19世紀から20世紀初めにかけて世界各地を訪れた実在のイギリス人女性冒険家イザベラ・バードの著書『日本奥地紀行』を下敷きに、主人公のイザベラ・バードが通訳ガイドの日本人男性・伊藤鶴吉と共に、横浜から蝦夷地へと旅する姿と、旅先で出会った明治初期の日本の文化や人々をフィクションを交えて描く。本作は原典と同様に英国本国にいる妹・ヘンリエッタへ宛てた手紙という形で物語が進行している。また、日本語を理解できないバードの視点に立って描かれており、日本語による会話は吹き出し内にくずし字様のぼかされた文様で表現されている。
title: アンジェリク (小説)
text: 文筆家だったアン・ゴロンは結婚を機にヴェルサイユ宮殿近くに住み、物語のヒントを得る。かねてよりスカーレット・オハラのようなヒロインを書きたいという思いもあり、1957年より、夫との共著としてアンジェリクシリーズを執筆。1985年まで全13巻の長編シリーズとなった。その後、フランス語版及び各言語における底本として使われた英語版に、著者の意図しない改変が多数加えられていたことが発覚し、アン・ゴロン自身の手によって大幅に改稿。
title: アイランド (ミュージカル)
text: 1982年に出版されたローザ・ガイによる小説『マイ、ラブ! マイ、ラブ!―ある貧しい少女の恋物語』(My Love, My Love; or, The Peasant Girl)を原作としている。とあるカリブの小島を舞台に、ペザントと呼ばれる農民とグランゾムと呼ばれる裕福層の二つの世界を隔てる身分違いの男女の愛情を描いた物語である。『人魚姫』と『ロミオとジュリエット』に着想を得た作品である。
title: アン・ハサウェイ 魔法の国のプリンセス
text: 『アン・ハサウェイ 魔法の国のプリンセス』(アン・ハサウェイ まほうのくにのプリンセス、Ella Enchanted)は、2004年のイギリス、アメリカ合衆国、アイルランドのファンタジー映画である。トミー・オヘイヴァー監督の3作目の長編映画で、出演はアン・ハサウェイとヒュー・ダンシーなど。原作はゲイル・カーソン・レヴィンの童話『さよなら、「いい子」の魔法』である。魔法をかけられたヒロインが、その魔法を解くための冒険に出て、王子様と恋におちるロマンティック・コメディである。
title: マーク・トウェイン
text: なお『あしながおじさん』で知られる作家ジーン・ウェブスターは、トウェインの姪の娘に当たる。
title: マオー
text: 20世紀後半、歴史地区の一新が観光収入を財源として行われた。イギリスの作家パトリック・オブライアンの『オーブリー&マチュリンシリーズ』の舞台としてマオー=マオンが登場する。
title: 赤毛のアン
text: 第1作『赤毛のアン』ほか、シリーズ全作には、ウィリアム・シェイクスピアやイギリス、アメリカの詩、『聖書』の句が多数引用されている。『赤毛のアン』を読んだマーク・トウェインはモンゴメリに、1908年10月3日付けで「the dearest and most moving and most delightful child since the immortal Alice」(直訳すると「かの不滅のアリス以来最も可愛らしく、最も感動的で最もゆかいな子」)と絶賛の手紙を送った。これはその後のアンの宣伝コピーとして使われることになった。
title: スカーレット (小説)
text: こうしたアメリカでの状況は、日本でも報じられた。翻訳家の石川幸代は、(1)登場人物のキャラクターをよく生かしている前半に比べて後半は全く別の物語になってしまっている、(2)展開に偶然が多い、(3)『風と共に去りぬ』の特徴であった主要な登場人物の対比がみられない、と欠点を指摘しつつも、「最悪」という評価には疑問を呈し、『風と共に去りぬ』と切り離して考えるのであれば、『スカーレット』は十分、上出来な「ロマンス小説」であるとしている。そして、『風と共に去りぬ』の続編ではなく、普通の本として世に出されていたならば、これほど叩かれることはなかっただろうとし、自身の作家としての名声が地に堕ちてしまうかもしれない危険を冒したアレクサンドラ・リプリーの勇気に敬意を表した。
title: ミス・ポター
text: 試写会での評は全体的に肯定的であった。しかし映画中での史実の間違いについての議論も起こった。また、キャストについて反対意見もあった。それは、イギリス文学における重要な人物ビアトリクス・ポターを、アメリカ人であるゼルウィガーが演じたためであるが、この議論は以前にイギリス映画『ブリジット・ジョーンズの日記』の主演にゼルウィガーが抜擢された時の騒動を連想させる。
title: 灯台へ
text: 『灯台へ(To the Lighthouse)』は、1927年にヴァージニア・ウルフによる長編小説である。この作品は、ラムゼー一家と、彼らが1910年から1920年までの間訪問した、スコットランドにあるスカイ島での出来事を中心に展開される。 マルセル・プルーストやジェームズ・ジョイスらのように現代小説作家の伝統を継承、発展しており、『灯台へ』の物語の筋は、その哲学的内観に比べあまり重要ではない。意識の流れの文学的技法を代表する例として引用される。この小説は短い対話部分を持つが、ほとんどアクションがない。すなわち、ほとんどが思考と考察によって占められている。子ども時代の感情を呼び起こし、大人の人間関係を露わにする小説である。この本の沢山ある比喩やテーマは、消失、主観性、そして感性に関する問題である。
title: ヴィタ・サックヴィル＝ウェスト
text: 1920年代の終わりに、ヴァージニア・ウルフとの恋愛が始まった。ウルフの小説『オーランドー』は、ヴィタとサックヴィル家の歴史をモデルに書かれた。後にヴィタの息子ナイジェルが「文学における、最も長く魅力的な恋文」と評するこの作品は、2人の関係がなければ誕生しなかったといわれる。
title: スカーレット (小説)
text: アレクサンドラ・リプリーが『風と共に去りぬ』を初めて読んだのは、13歳のときであった。その時は、スカーレット・オハラよりもメラニー・ウィルクスの性格に惹かれたという。
title: プリンセス・ブライド
text: 作中作がフィクションであることは明示されているが、実はフローリン国、S・モーゲンスターン、オリジナル版『プリンセス・ブライド』自体、ゴールドマンの来歴や家族構成、といった第一層の事物も架空のものである。
title: 私のあしながおじさん
text: ストーリー面では、ジュディが「あしながおじさん」に宛てた手紙という形で物語が進行する原作に対し、本作品では大幅に物語がアレンジされ、特に後半は主人公の自立や心の悩みを軸に、三角関係を含む恋愛模様を展開した。「世界名作劇場」としては初のキスシーンが描かれた作品でもある。
title: スカーレット (小説)
text: 『スカーレット』の日本語版は、原作より1年以上遅れて1992年11月、新潮社から出版された。日本語への翻訳は、『風と共に去りぬ』の大ファンであり、続編を書くのが夢だったという森瑤子が、自ら新潮社に連絡を取り、志願した。しかし、志願の最大の理由は、新聞か雑誌で読んだインタビュー記事に載っていた、アレクサンドラ・リプリーの「スカーレットは好きではない」という発言に怒りを感じたためだった、と日本語版の巻末に収めた「訳者あとがき」に記している。1994年11〜12月に新潮文庫全4巻でも刊行されたが、2009年現在両方とも品切れである。
title: 可愛いエミリー
text: 『赤毛のアン』にもモンゴメリの少女時代の経験が大きく反映されているが、モンゴメリはエミリーのほうが自分に近いと考えていた。実際にエミリーの生い立ちや、作家になろうというひたむきな意思は、モンゴメリ自身の人生に沿ったものであり、個性、想像力、気性にも類似点が多い。モンゴメリは「アンは架空の人物である」と述べ、、エミリーについては「アンは私の事だと言った人たちは全く間違っていました。でも、私をエミリーと同一人物であると書くのであれば、その人たちはいくつかの点では当たっています」、「この本が今まで書いた中で最高です」などと評している。
title: メリーベル・ポーツネル
text: メリーベル・ポーツネル(1744年 - 1879年)は、1972年2月から1976年5月にかけて主に『別冊少女コミック』(小学館)に連載された漫画『ポーの一族』(萩尾望都)全編を通してのヒロイン。架空の人物。イギリス貴族エヴァンズ伯爵と、うら若き愛人メリーウェザーとの間に生まれた第2子。女性。
title: ウィーダ
text: ウィーダ(Ouida, 1839年1月1日 - 1908年1月25日)は、イギリスの女性作家。ウィーダはペンネームで、彼女が幼児の頃、本名「ルイーズ」 (Louise) をそう発音していたことに由来する。本名は、マリー・ルイーズ・ド・ラ・ラメー (Marie Louise de la Ramée) という。日本では1872年発表の『フランダースの犬』で知られる。
title: ナサニエル・セイヴァリー
text: 作家有吉佐和子が1980年(昭和55年)7月に父島を訪れた際、ナサニエル・セイヴァリーの曾孫にあたるジュリー・セイヴァリー(当時65歳)を取材しており、父島へ移民した欧米系島民が日本に帰化した際、セイヴァリー家は姓を元にした瀬堀と改姓したのに対し、ポルトガル系のゴンザレス家は岸、アメリカ系のワシントン家は太平、ウェッブ家は上部、ギリー家は南などの姓に改姓した事や、太平洋戦争中、小笠原島民は本土へ送還され、終戦後もアメリカ統治のため帰島は許されなかったが、欧米系島民135名は日本に帰化済みであったにも関わらず、GHQにより1946年(昭和21年)に小笠原諸島への帰島が許可された事が語られている。
title: トゥ・ザ・ワンダー
text: フランス西海岸のノルマンディー地方。作家志望のニールは、故郷アメリカを離れてフランスへ渡り、モン・サン・ミシェルの美しい海岸でマリーナと出会い恋に落ちる。またマリーナの娘タチアナも、ニールを実の父のように慕うようになる。
title: おじさま!愛です
text: 高校生・愛とその子分の少女・もも子が学園を舞台に繰り広げる出来事を描く。ジーン・ウェブスターの名作『あしながおじさん』を現代の日本を舞台に置き換えて製作されたテレビドラマである。
title: こんにちは アン 〜Before Green Gables
text: 原作はカナダの女性児童文学作家バッジ・ウィルソン(Budge Wilson)の『Before Green Gables』。日本語版は『こんにちは アン』(宇佐川晶子訳)。主人公アン・シャーリーが両親を失ってから、マシュウとマリラの兄妹に引き取られるまでの11年間が語られている。19世紀中盤を舞台としているが、原作小説が刊行されたのが本作品放送の前年である2008年と、「世界名作劇場」で原作として採用された作品の中では最も新しい作品である。