クイズ問題: ピラール、ローラ、ルシアの三姉妹からなるスペインのグループで、『アセレヘ〜魔法のケチャップソング〜』を歌い、アセレヘブームを巻き起こしているのは何でしょう?
答え: ラス・ケチャップ

関連するWikipedia記事の抜粋:
title: 小倉謙 (植物学者)
text: ラス・ケチャップ(Las Ketchup)は、ピラール、ロラ、ルシーア、ロシーオの4姉妹で構成されているスペインの音楽グループである。姉妹の父はエル・トマーテ(El Tomate)として知られているフラメンコ・ギタリストのフアン・ムニョス(Juan Muñoz)である。なお、ロシーオは母の許しを貰えなかったため、一時期メンバーから外れていた。デビュー・シングル「アセレヘ(ケチャップ・ソング)」(邦題:「アセレヘ 〜魔法のケチャップ・ソング」)は世界的なヒットとなった。
title: アロス・コン・レチェ
text: アロス・コン・レーチェは、スペイン語圏の各国で子供のおやつとして人気が高い。また、「アロス・コン・レーチェ」という名前の童謡が広く親しまれている。
title: ホタ (音楽)
text: スペイン民衆の伝承的な歌との踊りには、他にフラメンコがあり、2017年にはカルロス・サウラ監督による映画『J:ビヨンド・フラメンコ』(J: Beyond Flamenco)でホタがフラメンコを超えて広く世界に紹介された。 。
title: 東京ディズニーシーのアトモスフィアの一覧
text: 袖の部分がオレンジ色でフリルな衣装を着たサンバ系のバンド。マシュケナダ(MAIS QUE NADA)やマンボ、ラテンアレンジの島唄などがよく演奏される。pimientosはスペイン語で「ピーマン」の意味。
title: マリネラ (舞踊)
text: 日本において「マリネラ」という名称は、漫画パタリロ!において舞台となる常春の国マリネラ王国が有名だが、舞踊としてのマリネラの発祥の地とされているペルーのトルヒーヨ市もペルー国内で常春の街(Ciudad de la eterna primavera)として有名である。
title: マヌエロ
text: 原曲はイタリアの国際歌唱コンクール『ゼッキーノ・ドーロ』の第12回(1970年)入賞曲「MANUE-E-LO」(原題の大意:マヌエ・エ・ロ)である。作者のマレスカとパガーノの二人は、これまでにも『Il pulcino ballerino(ひよこのダンサー/1964年)』『Popoff(ポポフ/1967年)』『Il torero Camomillo(トレロ カモミロ/1968年)』『Volevo un gatto nero(黒ネコのタンゴ/1969年)』といったゼッキーノ・ドーロを代表する作品を送り込んできたコンビである。
title: コーヒールンバ
text: 「コーヒールンバ」(Coffee rumba)は、アルパ奏者のウーゴ・ブランコ(スペイン語版)の演奏で世界的にヒットした曲。原曲は、ブランコの叔父であるベネズエラの作曲家ホセ・マンソ・ペローニ(Jose Manzo Perroni)がコーヒーをモチーフに1958年に作詞・作曲したMoliendo café(モリエンド・カフェ、日本語対訳「コーヒーを挽きながら」)である。
title: Dr.スランプ アラレちゃん
text: 本作は世界各国でも放送され人気を博した。2017年におけるアルゼンチン・ラプラタで人気の盆踊りも、アラレちゃん音頭が3位で、ラプラタ盆踊りのホームページでも独自の振り付けで踊る振り付けをYouTubeの動画で「Ararechan Ondo // PASOS De Bon Odori La Plata」というタイトルで公開している。北朝鮮でも1997年より日本側に許可を得ず放送されており、1997年当時の毎日新聞社会面では「北朝鮮でも『んちゃ』」という見出しで報じられた。
title: マリアッチ
text: マリアッチが広めた曲の中からは、トリニ・ロペスらがカバーしたシエリト・リンド(Cielito Lindo: かわいい子)やエル・レイ(El Rey: 王様)などのメキシコ以外でも有名な曲も生まれた。これらを持ち歌としているホセ・アルフレド・ヒメネスによる著名な曲としては、
title: ラ・バンバ
text: 「ラ・バンバ」(ラバンバ、La Bamba)は、メキシコの民謡を元にした楽曲。1950年代から1980年代にかけて様々なアーティストにより世界的にヒットした。
title: いかちゃん (お笑い芸人)
text: コンスエロ・ベラスケス・トーレス(Consuelo Velázquez Torres, 1920年8月21日(1916年8月21日?) - 2005年1月22日)はメキシコの女性作曲家・ピアニスト。17歳の時に世界的な大ヒット作品となる『ベサメ・ムーチョ』(Bésame mucho)を作曲した。他の作品に「カチート(英語版)」など。
title: リッキー・マーティン
text: 1984年に、当時スペイン語圏およびアメリカで大人気を誇っていたプエルトリコ出身の少年ボーカルアイドルグループ、メヌードの追加メンバーとしてデビューした。ロッテのカントリーバーのお菓子のCM、NHKのスペイン語講座にも出演したことがある。
title: マリネラ (舞踊)
text: マリネラ(Marinera)とは、ペルー共和国を代表する伝統舞踊・競技ペアダンス、及びその音楽のことである。 ブラジルのサンバ、アルゼンチンのタンゴと共に、南米3大ダンスの1つに挙げられ 、ペルー共和国の無形文化遺産となっている。 男女ペアのダンスで、男女とも白いハンカチを右手に持ち、6/8拍子のリズムで踊るのが大きな特徴である。
title: ルンバ
text: キューバのソンの一つ、ドン・アスピアス楽団の「エル・マニセーロ(南京豆売り)」やザビア・クガート楽団の「シボネイ」がアメリカでヒットした時、レコードのレーベルにジャンルの説明として、「ソング(Song)」と混同されないためとエキゾチックな語感を狙い「ルンバ(Rhumba)」と記された事から、欧米では「キューバ音楽=ルンバ」として定着してしまっている。 このため今日に至るまで用語の混乱を招いている。今日ではどの場合でも「Rumba」と表記されることが多いため、表記のみで意味を確定することはできない。
title: 花祭り (フォルクローレ)
text: 「花祭り」(はなまつり)は、アンデスのフォルクローレ。現地ではスペイン語でウマウアケーニョまたはウマワケーニョ(エル・ウマウアケーニョ、El Humahuaqueño)と呼ばれている。特に日本では、アンデスのフォルクローレを代表する曲として「コンドルは飛んでいく」とともに親しまれている。
title: メント
text: メントはしばしば、トリニダード・トバゴのカリプソと混同される。これは、アメリカのレコード会社が、主にカリプソや「kalypso」(スペル違い)、時には「メント・カリプソ」などといういい加減なタイトルを付けて販売したために起こった。これは、カリプソのほうがメントよりも断然知名度があったという事情もある。
title: カオマ
text: 同年、ポルトガル語の歌詞で\"Chorando se foi\"(泣きながら)をヒットさせ、ランバダの曲として、世界中の一般大衆の認知度を高める。この曲がロス・カルカスのウリーセス・エルモーサ(Ulises Hermosa)作曲のフォルクローレ\"Llorando se fue\"(泣きながら)であり、かつ著作権侵害という指摘を受ける。ロス・カルカス側は、提訴するが、カオマ側で著作権料を支払うことで決着となる。
title: ドンタコス
text: ドンタコスには「ドンタコスおじさん」というオリジナルのキャラクターが存在する。ひげと真っ赤なソンブレロが目印。1994年、発売当初のTVCMは湖池屋初の海外ロケが敢行され、「ドンタコスったらドンタコス」と繰り返し唱えながらソンブレロをかぶったメキシコ風の服装のおじさんたちがツーステップで行進していた。佐藤雅彦による16ミリ作品であり、同年、ACC賞を受賞。その後、女性も登場する『セニョリータ篇』など、幾つかのバージョンが作られた。歌っているのは、佐藤の関わりが多い栗原正己。
title: 南京豆売り
text: 「南京豆売り」(なんきんまめうり、スペイン語原題:El manicero)は、アフロ・キューバンのスタンダードナンバー。ハバナ出身のモイセス・シモン(Moises Simon Rodriguez)が、露天商の掛け声から着想を得て、1927年に作詞・作曲した。
title: シエリト・リンド
text: 「シエリト・リンド」 (Cielito Lindo) は、メキシコで古くから親しまれている歌。1882年にキリノ・メンドーサ・イ・コルテス (Quirino Mendoza y Cortés)により作られた。
title: サンバ (ブラジル)
text: 日本では、戦前にタンゴ、戦後にマンボ、ルンバ、チャチャチャなどのラテン音楽が紹介され、昭和20〜30年代にラテン歌謡が流行した。しかしブラジルが南米で唯一のポルトガル語圏であること、ブラジルへの渡航距離や高額な費用などの理由により、サンバはあまりきちんとした形で紹介されたことはなかった。なお、日本の歌謡曲には「白い蝶のサンバ」や「お嫁サンバ」、「てんとう虫のサンバ」や「マツケンサンバ」などと、タイトルにサンバと明記される曲もあるが、曲調やメロディ、リズムなどの点でブラジルのサンバとは大きく異なる。場合によってはマンボやルンバのリズムや曲調のものもある。これは日本にラテン音楽が紹介された時にそれらがすべて混同されて、そのイメージが現在にも影響しているといわれる。
title: WWWA世界スーパーライト級王座
text: クエッカ、クエーカ、クエカ(cueca)は、ボリビア・チリ・アルゼンチンで盛んな舞曲である。6/8拍子のリズムに乗せて、男女のペアがハンカチ(pañuelo)を振りながら踊る。ペルーのサマクエカ(zamacueca、現在はマリネラと称する)を起源とする踊りで、アルゼンチンのサンバと同一系統である。
title: ティト・プエンテ
text: プエンテの代表曲である『Oye Como Va』(僕のリズムを聞いとくれ)は、ラテンロックバンドサンタナにカバーされ、ラテン世界以外にも知られるようになった。プエンテはライブで「サンタナの曲をやってくれと言われるんだ」とジョークを飛ばし、観客を笑わせていた。
title: ビコーズ・ユー・ラヴド・ミー
text: 1997年にはドミニカの歌手ミリー・ケサダが「Porque Me Amaste」という題名でスペイン語バージョンをリリース。このバージョンはドミニカとハイチで生まれたダンス音楽、メレンゲ音楽で構成されている。
title: ソン・ハローチョ
text: 「ラ・バンバ」以外のソン・ハローチョの古くからの有名曲としては、 「El Chuchumbé」(エル・チュチュンベ)も有名である。 この「エル・チュチュンベ」の歌詞は18世紀末に創られたもので、 当時のキリスト教会の聖職者による性的虐待問題を非難する内容が織り込まれていた為、 異端審問にかけられ歌うことを禁止された、という歴史的経緯を持ち、 そういう観点からも、まさにソン・ハローチョの曲だ、といえる楽曲である。
title: コーヒー・ルンバ (YO-COの曲)
text: 「コーヒールンバ」は、元々はアルパ奏者のウーゴ・ブランコの演奏で世界的にヒットした曲(原曲は1958年にホセ・マンソ・ペローニが作詞・作曲した「モリエンド・カフェ」)。日本では西田佐知子の歌唱でよく知られている。荻野目はCMソング起用が決まって先方からの依頼で歌唱する事になるまで「コーヒールンバ」を知らず、ユーロビート風にアレンジされた本作を初めてもらった曲のように歌っていた。
title: アドロ (曲)
text: 「アドロ」(Adoro)は、メキシコのラテンの曲。
title: ベラクルス
text: ベラクルスは音楽や踊りが非常に盛んである。ソンハローチョ (son jarocho) はメキシコ民族音楽とキューバのソンから生まれたベラクルスの伝統音楽である。リッチー・ヴァレンスのヒット曲「ラ・バンバ」はソンハローチョの曲が原曲である。また、ダンソン (danzón) や コンパルサ (comparsa) などの人気も高い。
title: コロンビア
text: フォルクローレにおいては、20世紀初頭にバンブーコが発達した。カリブ海沿岸地方の伝統音楽クンビアは、ガイタ(スペインのガリシア地方のバグパイプ)や、黒人の太鼓など様々な要素から構成されている。クンビアはサルサ以前に汎ラテンアメリカ的な成功を収めてアメリカ合衆国にも進出し、今もラテンアメリカ諸国のポップスに大きな影響を与えている。クンビア以外に人気があるバジェナートはクンビアを基に発展しており、こちらはクンビアよりも洗練された雰囲気がある。また、ベネズエラで国民音楽とされているホローポも、ベネスエラとの国境付近のリャノで演奏されている。
title: ファンダンゴ
text: ファンダンゴ(Fandango)はスペイン起源のダンス、またはそれとともに歌われる歌あるいは音楽。特にフラメンコで男女ペアで踊るダンスが有名。
title: コーラス (音響機器)
text: フレグラ (Fregula) はサルデーニャのパスタの一種である。それはイスラエルのクスクスと似ている。
title: ベネズエラ
text: リャノから生まれた舞踊の音楽ホローポは国民音楽であり、アルマ・ジャネーラ(平原児(ジャネーロ)の魂)というオペレッタから生まれたフォルクローレは第二国歌とも呼ばれている。スペイン伝来のクアトロ(4の意味から四弦)やアルパなどの楽器や、その他にはマラカスが広く使われている。日本でも良く知られているコーヒー・ルンバはベネズエラ出身のアルパ奏者、ウーゴ・ブランコによって演奏されてヒットした曲である。
title: エル・チョクロ
text: 『エル・チョクロ』(El choclo)はタンゴの曲の一つ。
title: 天本英世
text: 2002年には『Spanish Red / The world of HIDEYO AMAMOTO 天本英世の世界』(カエルカフェ)という、自身にとって最初で最後となるアルバムを発表する。本人がスペイン人と日本人について思うところを歯に衣着せずに一気に語り、その途中で「ロルカ13のスペイン古謡」全13曲の中から、『セビージャの古いナナ(子守唄)』など6曲の無伴奏による歌唱と各曲解説を披露するという内容だった。
title: カーニバルの朝
text: ルイス・ボンファ(Luiz Bonfá、1922年 - 2001年)により、1959年に公開されたビンシウス・ヂ・モライス原作の映画『黒いオルフェ』(Orfeu Negro)の主題歌として作曲された。なお、この曲を「黒いオルフェ」として紹介しているサイトもある。最初はサンバ(Samba)の曲として作られた。
title: クンビア
text: 1981年に有名になった曲、Cumbiaの曲:La Colegiala(ラ・コレヒアーラ)はミリオンセラーとなり、長く愛されている。Rodolfo y Tupicaの演奏・歌唱で世界中で放映された。コロンビアをはじめ、南米のコーヒーをイメージさせ、この曲を収録したCDが土産店に並んでいるほどである。Zumbaダンス・エクササイズなどでも取り上げられてリバイバルしている。
title: 花祭り (フォルクローレ)
text: 原題である「ウマウアケーニョ」とは、スペイン語で「ウマウアカの(人や物)」という意味で、ウマウアカはアルゼンチン北部にある町の名前である。ウマウアカはアルゼンチンでは珍しいアイマラ族が多く住む町であり、このため、ウマウアケーニョはアイマラ族が多く住むボリビアやペルーのフォルクローレとして紹介される事も多い。
title: WWWA世界スーパーライト級王座
text: クエッカの原型となったのは、ペルーで19世紀に生まれたサマクエカ(マリネラ)である。更にたどると、スペインのホタと呼ばれる舞曲であるとする説もある。ペルーのサマクエカはじきにクエカ(クエッカ)と呼ばれるようになったが、太平洋戦争の頃に海軍兵士が広めた事もあってペルーではマリネラと呼ばれるようになった。その頃から、ボリビアとチリでは独自にクエッカが変化し、広く親しまれるようになっていった。
title: カホン
text: 1977年フラメンコギタリストのパコ・デ・ルシアが南米ツアーの際に、ペルーの首都リマにてスペイン大使館のパーティーに呼ばれ、そこでムジカクリオージャ、ニッケの花で有名なペルーの歌手、チャブーカ・グランンダの演奏でカホン奏者カイトロ・ソトがカホンで伴奏しているのに出くわす。
title: 黒ネコのタンゴ
text: 歌手のクリスティーナ・ダヴェーナが2012年の第55回ゼッキーノ・ドーロでこの歌を歌うなど、ゼッキーノ・ドーロの曲のうちでもとくに親しまれている楽曲のひとつである。
title: ペルー
text: また、現在はコスタ、シエラ、セルバと地方を問わず、国内の全域において、キューバ生まれのサルサが愛好されている。しかし、特に世界的に知られているのはやはり、『コンドルは飛んで行く』をはじめとするケーナやチャランゴを使ったアンデスのフォルクローレである。
title: コンドルは飛んでいく
text: コンドルは飛んでいく(コンドルはとんでいく、El Cóndor Pasa)とはアンデスのフォルクローレの代表的な楽曲である。1970年にアメリカ合衆国のフォークロックデュオ、サイモン&ガーファンクルによってカバーされ日本やその他の国々に広く知られるようになった。
title: 星のフラメンコ
text: 「星のフラメンコ」はまた、数多くの歌手によってカバーされている。以下はディスク収録されている例である。
title: ボルベール〈帰郷〉
text: 『ボルベール〈帰郷〉』(Volver)は、2006年のスペインの映画。ペドロ・アルモドバル監督によるタンゴの楽曲「Volver」(カルロス・ガルデル)を題材にした血の繋がった三世代の女性による人間ドラマである。舞台となるラ・マンチャはアルモドバル監督の故郷でもある。
title: ポンテフラクト
text: 「ポンフレット」は、ポンテフラクトの名産菓子の名前にもなっている。これは特産品のスペインカンゾウ(甘草)からとった甘味料でつくるグミの一種で、近年はHARIBOなどの製菓会社も進出している。
title: ニホンちゃんの登場人物
text: バスク地方の擬人化。フラメンコ先生の年の離れた妹。女子高生。
title: 黒ネコのタンゴ
text: 「黒ネコのタンゴ」(くろネコのタンゴ)は、1969年のイタリアの童謡(原題は\"Volevo un gatto nero\")、およびその日本語カバー曲。各国の多くの歌手によってカバーされている。
title: ラテン音楽
text: 戦前には、すでにタンゴが海を渡って、アルゼンチン以外の国にも伝わっていた。戦後になるとペレス・プラードのマンボや、トリオ・ロス・パンチョスによるマリアッチの影響を受けたポップスなどが人気となった。さらにティト・プエンテの「オイェ・コモバ」、モンゴ・サンタマリアの「ウォーターメロン・マン」、ウィリー・ボボの「イヴィル・ウェイズ」などの楽曲も発表された。プエンテとウィリー・ボボの曲は、ラテン・ロックのサンタナが優れたカバーを発表し、ラテン世界以外にも広く知られるようになった。ラテン系のミュージシャンにはチーチ&チョンやティアラ、ロス・ロボスらもいる。
title: コスタリカ
text: よく知られているトリニダード島のカリプソとは違う土着のカリプソが存在する。ロック、サルサ、ソカ、メレンゲ、クンビアなども人気である。
title: 島唄 Shima Uta
text: 2001年、アルゼンチンのマルチタレント、アルフレッド・カセーロ (Alfredo Casero) は現地の寿司バーで偶然耳にしたTHE BOOMの「島唄」に感動し、この曲を日本語でカヴァーしてCDをリリースした。これがアルゼンチンのヒットチャートで異例の1位を獲得したことで日本でもニュースとなり、話題になった。それを知った作詞・作曲者の宮沢和史が2002年春、急遽アルゼンチンに向かい、カセーロと初対面。折りしも日韓ワールドカップが開催され、カセーロの歌う「SHIMAUTA」がアルゼンチン代表チームの応援歌となったことから「島唄」が再び脚光を浴びることとなる。このことから、今回のカセーロのヴァージョンや、THE BOOMによる新ヴァージョンも加えたこのシングルが発売されることとなった。
title: 黒ネコのタンゴ
text: 「黒ネコのタンゴ」の原曲は、1969年3月のイタリアの童謡コンテスト「第11回ゼッキーノ・ドーロ」(ゼッキノ・ドロとも表記される)で第3位に入賞した曲「Volevo un gatto nero」である。
title: チャチャチャ
text: チャチャチャはマンボから発展した。マンボの創始者の1人とされるアントニオ・アルカーニョの楽団から、1948年に脱退したキューバの作曲者兼ヴァイオリン奏者エンリケ・ホリーンがオルケスタ・アメリカ楽団に参加し、1953年に書いた最初のチャチャチャ「ラ・エンガーニャドーラ(惑わす女)」がヒットし、一大ブームとなった。「ラ・エンガーニャドーラ」はスローなリズムのマンボだが、バンドメンバー全員でコーラスをユニゾンで歌い、ダブルビートの終わりに「チャ」という吐息のようなアクセントを入れた点が特徴である。ホリーンはダンサーのステップが床を叩く音からチャチャチャのリズムを思いついたという。
title: 黒ネコのタンゴ
text: 韓国では1970年にMBC音楽部長の娘で当時5歳の朴慧玲(パク・ヘリョン)が「검은 고양이 네로(黒猫ネロ)」という曲名でシングル6万枚を売り上げ、テレビ番組で皆川との共演も果たした。1995年には、ダンスグループのTurbo(터보)がカバーしてリバイバルヒットした。2005年には、カサ&ノバ(카사앤노바、Casa&Nova)がリメイクしている。
title: ポルトガル
text: ポルトガル発のポピュラー音楽(いわゆる民族音楽、ワールドミュージック)としては、特にファド(Fado)が挙げられ、このファドを世界中で有名にしたアマリア・ロドリゲス(1920 - 1999)は今でも国内外で広く愛されているが、近年ではドゥルス・ポンテスやマリーザなど、若手の台頭も著しい。ファドにはリスボン・ファドとコインブラ・ファドがある。そのほかにも現代の有名なミュージシャンには、1960年代に活躍し、カーネーション革命の際に反戦歌『グランドラ、ビラ・モレーナ』が用いられたポルトガル・フォーク歌手ジョゼ・アフォンソの名が挙げられる。なお、日本でもCM曲として使われたことで有名になったマドレデウスの音楽はファドとは呼びがたいが(アコーディオンは通常ファドでは使われない)、彼らの音楽も非常にポルトガル的であることは間違いない。
title: 泣きながら
text: 1981年発表の曲である。ボリビアのフォルクローレのグループ、ロス・カルカスのメンバーだったウリーセス・エルモーサ(Ulises Hermosa)の作詞・作曲による。原題の意味は「泣きながら、あなたは去った」である。歌詞の内容は、失恋した人の独白である。元々の歌詞はスペイン語である。ロス・カルカスの初期の代表曲であったが、後に別グループによって、世界的認知度が高まる。
title: バジェナート
text: バジェナートはクンビアと共にコロンビアで人気の民謡である。コロンビアカリブ海地方発祥である。バジェナートは「谷生まれ」という意味である。この名前の基になった谷はコロンビア北東部のシエラ・ネバダ・デ・サンタ・マルタ山脈とセラニア・デ・ペリハ山脈の間にある。バジェナードは発祥の地であるバジェドゥパル(ウパルの谷)市から来た人も指す。2006年、バジェナートとクンビアはラテン・グラミー賞の新部門として設置された。
title: 日西関係史
text: 日本もフラメンコのように根深いスペイン文化を持っており、フラメンコの第二の故郷とされており、ハムやワインなどスペインの美食にも大きな関心が寄せられています。東京と大阪にも、ミゲル・デ・セルバンテスの輝かしいキャラクターのように、ドン・キホーテと呼ばれる店のフランチャイズがあります
title: シャキーラ
text: シャキーラ・イサベル・メバラク・リッポール(Shakira Isabel Mebarak Ripoll、1977年2月2日 - )は、コロンビアのラテンポップシンガーソングライター。一般的にはシャキーラという呼び名で知られている。
title: アサルト・スカウター
text: アレグリアスの名付け親はエルマ。意味はフラメンコの曲名から。
title: チチャ
text: また、ペルー共和国でクンビアから派生した音楽をチチャ音楽(スペイン語版)と言い、その宣伝等に使われるポスターをチチャポスター(スペイン語版)と呼ぶ。
title: チワワ
text: アメリカでは1998年にタコベルのCMに登場するタレント犬ギジェット(英語版)が話題を呼び、チワワは全米で人気の高い犬種の一つとなったが、ブームの沈静化とともに野良チワワが社会問題となった。2002年にはDJ BOBOの「Chihuahua(邦題:チワワ de こんチワワ)」がスペインでCMソングとして使われ、その後ヨーロッパ全土で大ヒットした。日本では3Dアニメ「ちわわわーるど」タイアップ曲「チ・ワ・ワ ~愛のPOWER~」としてカバーされた。
title: ボンボ
text: ボンボは、南米のフォルクローレと呼ばれる民族音楽で使われる大太鼓。
title: クンビア
text: 1950年代から1960年代にかけてポピュラー音楽化が一気に進み、さらにコロンビア国外でも知られるようになったが、それらのレパートリーの中にはクンビアというラベルにもかかわらず、音楽的にはむしろポロとしたほうが適切なものが多数ある。
title: タブー (ラテン音楽)
text: タブー (Taboo (英)、Tabu (英など)、Tabú (西)、Tabou (仏) )は、キューバのマルガリータ・レクオーナ(ドイツ語版)による1930年代のラテン音楽である。彼女の叔父であるエルネスト・レクオーナのバンド「レクオーナ・キューバン・ボーイズ」によるスペイン語詞の演奏が最初期の録音として残っているが、その後多くのミュージシャンによって様々なアレンジで演奏され、スタンダードナンバーとなっている。日本では、後述の通りTBSのテレビ番組「8時だョ!全員集合」のコントのBGMとして使われたことで知られる。
title: ボリビア
text: ボリビア全体がフォルクローレの里と呼ばれるが、特にオルロとポトシが有名である。オルロでは年に一度、ユネスコの無形文化遺産にも登録されているカルナバル(カーニバル)が行われるが、これはクスコ、リオデジャネイロと並んで南米三大祭りの一つといわれる。主なリズムとしてはワイニョ、クエッカ(クエッカ・ボリビアーナ)、バイレシートなど。『我が祖国ボリビア』というクエッカの曲は第2国歌と呼ばれている。 ペルーやチリなど周辺国のフォルクローレにも使われるチャランゴはボリビア起源の楽器である。
title: アダルトスイム
text: 土曜日枠が2002年に始まった際、放送枠の中に、さまざまなアニメの一部分が入った。アダルトスイムのオリジナルテーマ曲は、ラテンジャズ・ミュージシャンのティト・プエンテの楽曲『マンボ・ガレゴ』を、メルボルンのミュージシャン、ダスト・デビルがリミックスした「D-code」だった。
title: 黒ネコのタンゴ
text: 1969年当時、イタリアでは同じく第11回ゼッキーノ・ドーロの入賞曲である\"Il Pesciolino Stanco\"(「疲れた小魚」の意味。歌:ナタリーノ・ディ=メッツォ(Natalino Di Mezzo))とカップリングされてシングルレコードとして発売された(レーベル:Antoniano/Rifi、品番:RFN NP 16344)。日本では後述の皆川おさむ版のヒットに伴い、このオリジナル歌唱版が「黒ネコのタンゴ」の邦題で「ニッキ・ニャッキ」のオリジナル歌唱版をB面にして発売された(レーベル:リフィ・レコード/日本ビクター、品番:SFL-1254)。
title: 全国歌謡ベストテン
text: オープニング・エンディングの曲はメキシコ民謡の「ラ・ゴロンドリーナ(つばめ)」。
title: ニカラグア
text: パロ・デ・マーヨなどのフォルクローレがあり、民俗音楽においてはアフリカ伝来のマリンバが用いられる。カリブ海側にはガリフナ族のコミュニティもあり、彼等の音楽はプンタと呼ばれている。ニューヨーク生まれのサルサも人気である。
title: 日本フラメンコ協会
text: 一般社団法人日本フラメンコ協会(にいっぱんしゃだんほうじんほんフラメンコきょうかい、スペイン語: ASOCIACION NIPONA DE FLAMENCO、略称:ANIF(アニフ))は、日本のフラメンコの普及・振興のために、邦人フラメンコアーティストとその関係者が中心になって結成した団体。1990年7月設立、2013年法人化。
title: 東京ディズニーシーで終了したエンターテイメントの一覧
text: メキシコから来日したトリオがマリアッチ、ボレロを中心に、幅広い本格ラテン音楽(メキシコの音楽)を演奏する。ハーバーサイド・クリスマス開催中にはスペイン語のクリスマスソングが歌われることもある。ディズニー・ハロウィーン2010の期間中を除き、キャラクターの登場は無い。
title: 西郷輝彦
text: 1966年に発売した「星のフラメンコ」は、30万枚を売り上げる大ヒットとなり、いくつかの歌手によるカバーのほか、タモリ(曲名は「肉のフラメンコ」)やCMなどにパロディー化もされている(本人出演のテレビCMでのセルフパロディーもあった)。また、2008年には、フラメンコの本場であるスペイン出身の歌手・ライート(英語版)が自身のアルバムでカバーした。
title: コリエンテス州
text: フォルクローレのチャマメの発祥地として有名である。コリエンテス州は、アルゼンチンでは唯一かなりの数の黒人が住んでおり、黒人文化の影響が見て取れる。ラスギド・ドブレはチャマメをよりリズミカルにしたものである。黒人はカンバ(グアラニー語で黒を表す)と呼ばれ、彼ら独自の地域を持っている。
title: サルスエラ
text: サルスエラは魚介類を用いたスペイン料理の名称でもある。さまざまな登場人物が歌い交わすサルスエラにちなんで名付けられたものである。
title: ウマウアカ
text: この町の最大の行事は、8日間も続くカーニバルである。ウマウアカのカルナバルを歌ったフォルクローレ、エル・ウマウアケーニョ(ウマウアカから来た男もしくはモノ)は、アンデスのフォルクローレの中でも特に有名な曲の1つである。
title: ジプシー・キングス
text: 世界的に有名になったのは、クロード・マルチネス(Claude Martinez)をプロデューサーに迎えてからである。マルチネスは、ジプシー・キングスの音楽は素晴らしいが何かが足りないと思い、もともとのフラメンコを基調とした音楽に、ポップスやロックなど現代的な音楽の要素を加えた。その結果、1987年に発表した「ジョビ・ジョバ」(Djobi Djoba)、「バンボレオ」(Bamboleo)がフランス国内で大ヒットした。クリスチャン・ラクロアのショーで使われたり、フランソワ・ミッテランが大統領選挙で「バンボレオ」を使って若者の支持を得ようとしたことでも知られる。
title: ラ・クカラーチャ
text: 「ラ・クカラーチャ」 (La cucaracha) は、メキシコの民謡である。
title: フラメンコ
text: カンテの分野ではパコ・デ・ルシアやトマティートとともに活動した男性歌手カマロン・デ・ラ・イスラが名高いほか、エンリケ・モレンテやレブリハーノなどが様々な形でカンテに革新をもたらし、賛否両論を呼びつつも多くの追随者を生んだ。 こうしたフラメンコはさらにジャズやブルース、ロック、サルサ等との融合し、ドラムやベース、キーボードや管楽器など様々な楽器を用いるによって「ヌエボ・フラメンコ」(新フラメンコ)と呼ばれ、パタ・ネグラやケタマのように、フラメンコのファン以外にも広く知られるようなグループが生まれた。近年ではフュージョンやヒップホップ・ミュージックとフラメンコとの融合も行われている。
title: アイマラ
text: アンデス地方のフォルクローレの主要な楽器の一つであるサンポーニャは、アイマラが起源であると考えられている(注:ノート:アイマラ参照)。サンポーニャはアイマラ語では「シク (sikuまたはsicuまたはsiqu)」と呼ばれ、サンポーニャを吹いて踊る人を「シクーリ (sikuri)」と呼んだ。スーリシクーリの項も参照されたい。
title: Despacito
text: 「デスパシート」(西: Despacito)は、プエルトリコの歌手 ルイス・フォンシ(英語版) & ダディー・ヤンキーが2017年1月にリリースしたシングルである。
title: ホローポ
text: ホローポ (Joropo) は、ワルツに似たリズムと、アフリカやヨーロッパに影響されたダンスで構成される音楽の形態で、ベネズエラからコロンビアにかけて広がるリャノ地方が発祥。特にその典型的な音楽またはムシカ・クリオージャ(クレオール音楽)で、ホローポはベネズエラを代表する伝統音楽のジャンルであるとともに、コロンビアにおいても伝統音楽のレパートリーの一部を構成している。また、ホローポは最も一般的な「民族のリズム」でもあり、ホローポの歌である有名な楽曲「アルマ・ジャネーラ (Alma Llanera) 」は、ベネズエラにおいて非公式な国歌と考えられてもいる。
title: マリネラ (舞踊)
text: チリによる宣戦布告前、すでにペルーの同盟国であったボリビアの港であるアントファガスタを軍事占領していた敵国であるチリの名前がついた「チレーナ」という名は、ペルー発祥の伝統舞踊の名に好ましくないという理由で、エル・トゥナンテ(El Tunante)というペンネームで知られるジャーナリストで作家のアベラルド・ガマラ(Abelardo Gamarra)が、1879年3月8日ペルーのエル・ナシオナル紙(El Nacional)コラム「クロニカ・ロカル(Crónica local)」において、チレーナと呼ばれていた踊りをマリネラ(スペイン語で水兵の意)とすべきだと訴える記事を執筆した。
title: ランバダ
text: ランバダ(ランバーダ, Lambada)とは、南米から発祥し、1980年代後半に世界的に有名になったダンス及び音楽である。
title: ペルー
text: 特にマリネラ(マリネラ・ノルテーニャ)は舞踊として有名で、Baile Nacional(国の踊り)と称される。ブラジルのサンバや、アルゼンチンのタンゴと並ぶ南米3大舞踊の一つに挙げられ、ペルーの無形文化遺産に登録されている。 また、競技ペアダンスとして毎年1月にペルーで世界大会が開催されている。ヨーロッパや南北アメリカ大陸に競技者が多く、アジアでは唯一、日本でも毎年各地でコンクールが開催されている。
title: ミロンガ
text: フォルクローレとして聴かれるミロンガの楽曲である。
title: ケイコ (シャチ)
text: 1985年、メキシコの歌手であるルセーロがシングル「Keiko」をリリースした。これは、ケイコがメキシコシティの遊園地レイノ・アベントゥーラの新しい呼び物となり、その宣伝のために制作されたシングルである。収録曲は「Keiko」と「Keiko 3000 kilos de Amor」の2曲で、レコードのジャケットには、ケイコがルセーロの頬にキスをする写真が使用された。
title: アルマンド・マンサネーロ
text: アルマンド・マンサネーロ・カンチェ(Armando Manzanero Canché, 1935年12月7日 - 2020年12月28日)は、メキシコ出身のポピュラー音楽の作曲家・歌手。「アドロ」の作曲家として有名である。
title: 踊れトスカーナ!
text: 劇中でフラメンコダンサー達が踊るマリー・クレール・デュバルド(英語版)の曲「The Rhythm Is Magic」は、後にジプシー・キングスがそのスペイン語版「Magia Del Ritmo」をカヴァーした。
title: 黒ネコのタンゴ
text: 皆川おさむは「黒ネコのタンゴ」をレコーディングした当時、「タンゴ」が音楽用語(または音楽ジャンル)とは知らず、ネコの名前だと思っていたという。
title: ソン
text: サルサの原型になった音楽と言われ、マンボやチャチャチャも基本的にはソンを土台に作られたものである。 ソンとそうでないものは、その曲がキューバ的な香りを持っているかどうかという感覚で分けられ、楽譜や言葉で表現することは簡単ではない。また、キューバ人は地域によってもソンに対する感覚に違いがあり、一般的にソンの名曲と言われている他地域のソンに対しても「ソンになっていない」という意識が働くこともある。
title: マンボ
text: 代表曲に「マンボNo.5」、「エル・マンボ」が挙げられる。
title: アドロ (曲)
text: メキシコのアルマンド・マンサネーロが作詞作曲した曲で、1967年に発表された。アルマンド・マンサネーロは、1935年生まれで、作曲家および歌手としても活躍して、「アドロ」の他、「ソモス・ノビオス」が有名である。原詩は、スペイン語である。
title: 川俣町
text: 1975年から続くフォルクローレの音楽祭、コスキン・エン・ハポン(COSQUIN EN JAPON)が、国内最大の中南米音楽祭となり、全国から多くの愛好家やプロの演奏家が川俣町を訪れる。例年10月初旬に3日間開かれ、中南米の衣装を身に着けたコスキン・パレードも行われる。
title: ビニシウスとトム
text: ビニシウスは、2016年リオデジャネイロオリンピックの公式マスコットキャラクターである。名前はボサノヴァの名曲「イパネマの娘」を作詞したヴィニシウス・ヂ・モライスに由来する。
title: ワイニョ
text: ワイニョ(Huayño, Wayño)、またはワイノ (Huayno, Wayno)は、ペルー、ボリビアで盛んな音楽の形式である。
title: ベネズエラ
text: 古くはメレンゲ(ドミニカ共和国のメレンゲとは異なる)がダンス・ミュージックだったが。これはやはりカリブ海諸国の常としてサルサに取って代わられた。このためサルサにおいてベネズエラは何人かの重要なミュージシャンを輩出している。他にも1960年代からマラカイボ周辺でガイタ(スペインのガリシア地方のバグパイプに由来)というスタイルのリズムが流行し、1980年代からカリブ海岸の都市で黒人音楽タンボール が復古されている。
title: ソン・ハローチョ
text: ソン・ハローチョで最も有名な曲の1つは、「ラ・バンバ」(La Bamba)である。
title: メキシコのクリスマス
text: シーズンを通して、伝統的な、また現代的なクリスマス音楽(英語版)を聞くことは一般的になっている。伝統的な音楽としてはビリャンシーコ(英語版)(クリスマス・キャロルの一種)が挙げられる。具体的には、『ロス・パストレス・ベレン』(Los pastores a Belén)、『リウ、リウ、チウ:エル・ロボ・ラビオソ』(Riu, riu, chiu: El lobo rabioso) 、『ロス・ペセス・エン・エル・リオ』(Los peces en el río) などの有名曲がある。現代的な音楽では、ジングル・ベルのスペイン語カバーなどの海外曲がある。
title: バナナ・ボート
text: この曲はしばしばメントではなくカリプソであると説明されるが、これは1957年当時のアメリカ合衆国ではメントの知名度が低く、より有名なジャンルであるカリプソとして売り出されたからである。
title: ランバダ
text: ランバダは、ブラジルのフォホー(英語版)やマーシン(ポルトガル語版)、カリンボー(ポルトガル語版)などに起源があるとされ、またドミニカのメレンゲやコロンビアのクンビアが、それらブラジルのリズム音楽の影響の元に変化したものである。したがってランバダは、南米のいくつかの異なる文化が混ざりあったものである。