クイズ問題: 全90編余りに及ぶ自らの作品に「人間喜劇」と名付けたフランスの小説家は誰でしょう?
答え: バルザック

関連するWikipedia記事の抜粋:
title: 人間喜劇 (バルザック)
text: 『人間喜劇』(にんげんきげき、La Comédie humaine)は、フランスの文学者オノレ・ド・バルザックの作品群の総称。
title: トリスタン・レルミット
text: こうして経済的な安定を獲得したトリスタンは、金銭目当ての作品を制作する必要がなくなり、当時全く忘れられていたパストラル(田園劇)と喜劇の制作に乗り出し、『アマリリス(Amarllis)』、『寄食者(Le Parasite)』の2作品を執筆した。特に『アマリリス』において、パストラルを復活させた功績は極めて大きく、フィリップ・キノー、ガブリエル・ジルベール、ジャン・ドノー・ド・ヴィゼ、モリエールらがこれに続いてパストラルを執筆し、ジャンルとして大きな進歩を遂げた。
title: メルキュール・ド・フランス
text: 同時代の著述家からからかいの対象となることも多かった。劇作家エドム・ブルソー(英語版)は、気取った社交を批判した作品に『メルキュール・ガラン』という題名を付けた。ドノー・ド・ヴィゼの抗議を受けて、ブルソーは『題名のない劇』と付け直した。
title: ファブリオー
text: ファブリオーは散文の短編小説に取って代わられる形で16世紀のはじめに徐々になくなっていった。モリエール、ジャン・ド・ラ・フォンテーヌ、ヴォルテールといった著名なフランス人作家は、その詩のみならず散文作品においても、ファブリオーの伝統に負うところが大きい。
title: ミメーシス (アウエルバッハ)
text: 近代リアリズムの2つの特徴として、1つは地方小市民の現実、もう1つは日常茶飯事が歴史上の一時期にはめこまれていることをあげる。当てはまる作家として、近代リアリズムの創始者とも呼べるスタンダール、『人間喜劇』を書いたバルザック、公正無私、非人称、即物的なリアリズムの『ボヴァリー夫人』を書いたフローベールを選んでいる。
title: 潮干狩り
text: 演劇関係以外でも、アレクサンドル・デュマ・ペールの『ダルタニャン物語』、ジャン・コクトーの『恐るべき子供たち』、マルセル・パニョル『笑いについて』、アンリ・ベルクソン『笑い』をはじめ多数の訳書がある。
title: ブヴァールとペキュシェ
text: 『ブヴァールとペキュシェ』(Bouvard et Pécuchet)は、ギュスターヴ・フロベールの長編小説。ブヴァールとペキュシェという友人二人組が、自ら知的であることを誇って自然科学から文学まで森羅万象の研究に着手するが、すべてが中途半端な失敗に終わる。埋もれた在野インテリの滑稽さが徹底的に戯画化される物語で、フロベールの死によって未完に終り、1881年に遺作として刊行された。
title: 谷間の百合
text: 『谷間の百合』(たにまのゆり、仏語 Le Lys dans la vallée)はオノレ・ド・バルザックによる長編小説。彼の「人間喜劇」では「風俗研究」の「田園生活風景」に分類されている。舞台はアンドル川の谷間。
title: ルーゴン・マッカール叢書
text: 本叢書はバルザックの『人間喜劇』に匹敵する文学的世界を築き上げようとの試みである。当初全10巻の予定で構想されたが、拡大され、最終的には全20巻となった。バルザックと同様の人物再登場手法を採用しているが、それぞれ作品のつながりは『人間喜劇』の場合に比べるときわめて弱く、内容的関連はほとんど存在しない。
title: ミメーシス (アウエルバッハ)
text: アベ・プレヴォの『マノン・レスコー』と、ヴォルテールの『カンディード』の文体から、18世紀以降のリアリズムと真面目さの接近を説く。さらにリアリズムと真面目さが融合した文芸として回想録や日記をあげ、最も重要な作家として、あらゆる出来事を文章の材料としたサン=シモンに注目した。
title: 従妹ベット
text: 『従妹ベット』(いとこベット、仏:La Cousine Bette)はフランスの作家オノレ・ド・バルザックによる長編小説。 彼の作品群『人間喜劇』では「風俗研究」の「パリ生活風景」に分類されている。
title: 女学者
text: 古典演劇で当時鉄則とされていた三一致の法則を遵守した作品で、構成や文体などにおいても細心の注意が払われており、モリエールの戯曲の中でも『人間嫌い』と並んで最も美しい芝居であると名高い。
title: 演劇の歴史
text: フランスでは劇作家ピエール・ド・マリボーが、フランスの中産階級の生活風景を題材に多くの喜劇を発表した。
title: いのち燃ゆ
text: 原作はビクトル・ユーゴーの小説『レ・ミゼラブル』。設定・登場人物などは大胆に翻案し、日本の時代劇として再構成している。
title: モラリスト
text: モラリスト(仏: moraliste)とは、現実の人間を洞察し、人間の生き方を探求して、それを断章形式や箴言のような独特の非連続的な文章で綴り続けた人々のことである。特に16世紀から18世紀において活躍したモンテーニュ、ブレーズ・パスカル、ラ・ロシュフコー、ラ・ブリュイエールなどフランス語圏の思想家を指す事が多い。こういった人間性探究の姿勢は、フランス文学に脈打つひとつの伝統ともなっているといえる。
title: ジャン・ドノー・ド・ヴィゼ
text: ジャン・ドノー・ド・ヴィゼ(Jean Donneau de Visé、1638年 - 1710年7月8日)は、17世紀フランスの劇作家、ジャーナリスト。モリエールの戯曲「女房学校」に関する一連の論争と、フランスで2番目に古い新聞『メルキュール・ガラン』(後の『メルキュール・ド・フランス』)を創刊したことで知られている。
title: モリエール 恋こそ喜劇
text: 『モリエール 恋こそ喜劇』( - こいこそきげき、Molière)は、2007年のフランスのロマンティック・コメディ映画。17世紀フランスを代表する劇作家モリエールの空白で謎とされる青年期に、後の名作を生むきっかけとなった知られざる恋があったとの仮説に基づいて描かれたフィクションである。
title: ミリエル司教
text: 『レ・ミゼラブル』の冒頭部分に登場する人物で、その慈愛に満ちた行為で主人公ジャン・バルジャンの人生を根底から変革する人で、レ・ミゼラブルという壮大な愛の物語の鍵となっている人物である。
title: ジャン・アヌイ
text: ジャン・マリ・リュシアン・ピエール・アヌイ(Jean Marie Lucien Pierre Anouilh, 1910年6月21日 - 1987年10月3日)は、フランス出身の作家・脚本家・劇作家。パリ大学中退後に、ジロドゥーに傾倒し劇作を志す。非常に多作であり、多様な戯曲を遺している。数多くの辛辣な喜劇作品や、他の作品はソフォクレスの戯曲の現代的翻案である代表作『アンチゴーヌ(フランス語版、英語版)』に見られるように劇的な調子を帯びている。
title: シャルル・ペギー
text: 共和派の無神論者の車大工・鍛冶工の隣人ボワティエもまたペギーにとって共和主義、反教権主義、反ブルジョワ精神を教えた人物であり、ナポレオン3世を批判したヴィクトル・ユーゴーの『懲罰詩集』を貸し与えたのも彼であった。ユーゴーは、古典主義の劇作家コルネイユと並んで、ペギーに最も大きな影響を与えた作家である。
title: はた迷惑な人たち
text: 『はた迷惑な人たち』(仏語原題: Les Fâcheux)は、モリエールの戯曲。1661年発表。同年8月17日、ヴォー=ル=ヴィコント城にて初演。舞踊と音楽を融合させた、新たなジャンル「コメディ・バレ」の第1作目。
title: ピエール・コルネイユ
text: 1637年のオリジナルの版では「悲喜劇」という副題がついていた。古典的な悲劇/喜劇の区分けを意図的に無視した、という表明だった。『ル・シッド』は記録的な大ヒットとなった。しかし、激しい批判の的となった。俗に言う『ル・シッド』論争である。リシュリュー卿のアカデミー・フランセーズは劇の成功は認めはしたが、その劇には劇の鉄則から外れていると主張した。劇の鉄則である「時・場・筋の三一致の法則」(劇は1日の間、1つの場所で、1つの行為だけで完結しないといけない)が守られていないというのである。まったく新しい形式の『ル・シッド』は、国家が文化活動を支配しているという主張の具現化でもあった。リシュリューはアカデミーに、これまで通り、フランス語を純化・統一させる一方で、『ル・シッド』の分析を命令した。
title: テオドール・ド・バンヴィル
text: 上の『フランス詩小論』においてバンヴィルは、フランス詩のさまざまなジャンルの中に、悲劇、喜劇、ドラマといった演劇ジャンルも含めていた。彼の叙情詩観では、詩と演劇の差は乗り越えられるべきもので、実際バンヴィルの劇作には、詩作品との相互浸透が見られる。しばしばバンヴィルは劇作品の中に定型詩を導入する一方(『アリストパネスの文芸欄』『フロリーズ』はソネで締めくくられる)、『綱渡りのオード』や『杯の血』には実際に舞台にかかった作品が収められている。バンヴィルは、ユゴーが悲劇やドラマにおいて行ったことを、喜劇について行うと述べており、他ジャンルを吸収、否ジャンル自体を否定してゆくユゴーの詩論・劇論を彼なりの仕方で実践したものといえる。
title: モリエール
text: ジャン=ジャック・ルソーは『ダランベールへの手紙』において、演劇、特に喜劇を登場人物が普通の人間に似ていることから、模倣する誘惑に駆られることを指摘し、それ故「有害であり、すべてが観客に重大な影響を及ぼす」と批判した。その文脈において、モリエールの批判に及び、以下のように記した。
title: 失われた時を求めて
text: 『失われた時を求めて』の成立の基点は、一般に1908年と考えられている。この年の初頭より、プルーストは『フィガロ』紙に、当時ロンドンで起きた詐欺事件「ルモワーヌ事件」を題材に、バルザック、ミシュレ、ゴンクール兄弟、フローベールなどのパスティーシュ(模作)を発表しており、これが直接のきっかけになって評論活動への意欲を抱いた。
title: フランス文学
text: 人間心理を精緻に掘り下げる小説家としてはマルセル・プルーストとアンドレ・ジッドの両巨匠が現れた。ルイ=フェルディナン・セリーヌが、街中の現実世界に最も近いところからの文法的アプローチや気ままな隠語と織り交ぜられた新語の創造によって、あまりにも洗練されすぎ生から遠くなってしまった語りに疑義を投げかけた役割も無視できない。
title: ピエール・ド・マリヴォー
text: アカデミー・フランセーズの座席24番の会員で、これまで伝統的であった同国出身の劇作家モリエール流の喜劇を改革し、女性に於ける恋愛心理の分析を特色とする喜劇を創始した。
title: フランス
text: 17世紀にはジャン・ラシーヌやモリエールが優れた演劇作品を書き、当時から劇場でさかんに上演されたわけであるが、特にモリエールの『町人貴族』などは、現代でも各国の劇団が、いわば「演劇作品の古典」として(ほぼそのまま、あるいは翻案して)上演することがある。ブレーズ・パスカルは、数学者・自然科学者でありながらも自身の秘めたる神秘体験から宗教的確信を深め、キリスト教を護教するために論陣を張り、キリスト教護教書とも言える書物をいくつも残したが、生前に刊行されず多数の断片からなる遺稿という形で残された『パンセ』は、自然哲学者やクリスチャンという立場を超え、その哲学的な深淵さによって 現代でも世界中の読者を魅了しつづけている。
title: トム・ヨーク
text: ロマン主義文学史上、小説のユゴー、バルザックと並び称され、批評というジャンルを確立したと言われる。代表作にジャンセニスムの歴史を描いた「ポール・ロワイヤル史」(Port-Royal、1840-1859刊)、「月曜閑談」など。1844年にアカデミー・フランセーズの会員になった。ユーゴーの妻アデールと姦通したことでも知られる。
title: 山本學
text: 1980年には演劇プロデュースを目的とした「五五の会」を設立(三三五五集まって良い舞台をつくり三三五五散る、との趣旨の名)。『時代屋の女房』『馬車道の女』『罠』などを上演した。中でもロベール・トマ作の『罠』は20余年かけて全国津々浦々の劇場をまわった。
title: ヴェルサイユ即興劇
text: 最後の一文に見えるように「喜劇の戦争」において、モリエールは作品内容の批判だけでなく、誹謗中傷に等しい攻撃も受けていた。それは例えば、ジャン・ドノー・ド・ヴィゼの『ヌーヴェル・ヌーヴェル( Nouvelle Nouvelle )』の中に該当する記述を見つけることができる:
title: 新聞小説
text: 特にフランスでは新聞連載の小説は「ロマン・フィユトン」と呼ばれ大衆小説を担っていた。そのフランス初の新聞小説は1836年のオノレ・ド・バルザックの『老嬢』であるといわれている。
title: アンティゴネー
text: 20世紀、フランス文学において、劇作家ジャン・アヌイが、クレオーンを主人公として、戯曲『アンティゴーヌ』を、詩人ジャン・コクトーが、戯曲『アンティゴネ ソポクレースからの翻案』を上梓している。また、ドイツ文学では、劇作家ベルトルト・ブレヒトが舞台をナチス時代のドイツに変えた『ソポクレスのアンティーゴネ』を発表している。
title: フランス
text: 19世紀には『赤と黒』のスタンダール、同一登場人物が何度も異なる小説に登場するという手法(この手法は研究者によって「人物再登場」と呼ばれている)を開発し、「人間喜劇」という名でくくられて呼ばれる膨大な小説群を残したオノレ・ド・バルザック、『レ・ミゼラブル』のヴィクトル・ユーゴー、『三銃士』や『モンテクリスト伯(岩窟王)』のアレクサンドル・デュマ・ペールなどが活躍した。『八十日間世界一周』、『海底二万里』で知られるジュール・ヴェルヌはサイエンス・フィクションの先駆者となった。1873年、アルフォンス・ドーデの『最後の授業』を含む短編集が出版され、フランス語の愛国教育が始まったことが知られている。
title: フランス・ルネサンスの文学
text: こうした伝統的な作品を手掛けた多くの劇作家たち(笑劇で言えば、ピエール・グランゴール、ニコラ・ド・ラ・シェスナイ、アンドレ・ド・ラ・ヴィーニュなど)の一方で、進取の傾向の強かったマルグリット・ド・ナヴァルもまた、数多くの伝統的な謎劇や道徳劇を執筆していたことは特筆される。
title: パストラル・コミック
text: 『パストラル・コミック』(仏語原題: Pastorale comique )は、モリエールの戯曲。ジャン=バティスト・リュリ作曲。1667年発表。サン=ジェルマン=アン=レー城にて同年1月5日初演。そのテキストは完全な形ではなく、断片的にしか遺っていない。
title: ジャン・アヌイ
text: ナチス・ドイツのフランス侵攻の間、アヌイは公に政治立場を示すことはなかったものの、ソフォクレスによる古典作品の翻案である『アンチゴーヌ』を出版する。戯曲は暗喩的な態度でナチスとのコラボラシオンを批判するものであった。基本姿勢としては政治から離れたところに立ちながらも、アヌイは1950年代にはシャルル・ド・ゴールとも対立している。
title: エル・シッド
text: 劇作家ピエール・コルネイユ作の悲喜劇(1637年初演)。
title: 美しき諍い女
text: 『美しき諍い女』(うつくしきいさかいめ、La Belle Noiseuse)は、ジャック・リヴェット監督による1991年のフランス映画。フランスの小説家オノレ・ド・バルザックの短編小説『知られざる傑作』を脚色した作品である。リヴェットが別撮りのフィルムでテレビ用にシーンを変更した125分の別バージョン『美しき諍い女ディヴェルティメント』は、1993年に劇場公開する。
title: 女房学校批判
text: 『女房学校批判』(仏語原題: La Critique de l'École des femmes )は、モリエールの戯曲。1663年発表。パレ・ロワイヤルにて同年6月1日初演。モリエールの演劇に対する考えが明瞭に表現されているだけでなく、彼の今後の進路を決定づけた作品であり、彼の作品の中でも特に重要な意味を持つ。モリエールが「対話の形式で書いた論説」と呼ぶように、劇としての動きはほぼない。
title: アルマン・サラクルー
text: サラクルーは、モリエール以降では初めて、存命中に作品がコメディ・フランセーズによって上演された劇作家である。サラクルーはまた、演劇、ゴンクール兄弟、レジスタンス運動などについての文章を集めた『Les idées de la nuit(夜想)』 (Librairie Arthème Fayard, 1960, 259 p.) を著している。
title: フランス文学
text: ミシェル・ド・モンテーニュの『エセー』(随想録)は哲学と自伝の中間に位置する重要な作品である。『エセー』はフランス最初の自伝の1つでもあり、『エセー』の企図、すなわち自己を知るだけでなく人間そのものを知ろうとするモラリスト的なあり方はフランス文学の伝統となっており、人間をその美質のみならず欠点をも含めて描き出そうとした後のジャン=ジャック・ルソーの『告白』(1776頃)などにも広く見出される。
title: 恐るべき子供たち
text: 『恐るべき子供たち』(おそるべきこどもたち、Les Enfants Terribles)は、フランスの詩人ジャン・コクトーが書いた中編小説。コクトーの代表作の一つ。
title: わが愛しのマリアンヌ
text: 17世紀フランスの喜劇作家・モリエールの諸作品から、笑いの要素を取り入れて作ったコメディ。
title: ジャン・ドノー・ド・ヴィゼ
text: 1663年から「女房学校」を巡る論争が始まった。この論争は直接的な批判の言葉を用いてではなく、あくまで喜劇作品を通してお互いを諷刺、批判しあったため「喜劇の戦争」と呼ばれている。 以下はこの論争の経緯を、モリエールとヴィゼの作品に絞って、表したものである。
title: エドモン・ロスタン
text: エドモン・ウジェーヌ・アレクシ・ロスタン(Edmond Eugène Alexis Rostand、1868年4月1日 - 1918年12月2日)は、フランスの韻文の劇作家。戯曲『シラノ・ド・ベルジュラック』の作者として、特に知られる。アカデミー・フランセーズ会員。
title: 人間喜劇 (バルザック)
text: 『人間喜劇』に属する作品は、「Aの作品の脇役がBの作品の主人公になる」といった人物再登場法と呼ばれる手法を用いて、相互に関係づけられている。それによって、あらゆる階層、あらゆる人間を描いて19世紀のフランス社会を壮大に映し出している。作品は細かく分類・整理されており、具体的には風俗研究・哲学的研究・分析的研究の3つに分類されている。
title: ブリタンニクス
text: 17世紀の劇作家ジャン・ラシーヌは『ブリタニキュス』という悲劇を書いている。
title: 強制結婚 (戯曲)
text: 『強制結婚』(きょうせいけっこん、仏語原題: Le Mariage forcé )は、モリエールの戯曲。1664年発表。ルーヴル宮殿にて同年1月29日初演。『はた迷惑な人たち』に次ぐ、コメディ・バレの第2作目。ジャン=バティスト・リュリ作曲。
title: シャルル・ペギー
text: シャルル・ペギー(Charles Péguy、1873年1月7日 - 1914年9月5日)はフランスの詩人、劇作家、思想家。ジャン・ジョレス、レオン・ブルム、リュシアン・エールらとともに社会主義者として活躍し、ドレフュス事件で正義と真実を求める再審派として闘ったが、社会主義者の統一に向けた動きにおける教条主義や党派性、ドレフュス事件における政治的妥協を批判し、「真実を語る」ために『半月手帖』誌を創刊。ロマン・ロランらの作品発表の場となった。後にカトリックに回心し、詩的・思索的な作品『ジャンヌ・ダルクの愛の神秘』、『聖母マリアの綴織』、壮大な叙事詩『イヴ』などを発表。第一次世界大戦のマルヌ会戦において戦死した。
title: リチャード・ウィルバー
text: アマースト大学卒業後、兵役についた後、1947年にハーバード大学大学院で修士課程を修め、ジュニア・フェローに選ばれる (1947年–1950年)。 フランスの詩人のヴォルテールに加え、劇作家モリエールやジャン・ラシーヌ、ピエール・コルネイユなどの戯曲の翻訳を手がける。
title: オノレ・ド・バルザック
text: 『レ・ミゼラブル』で著名なヴィクトル・ユーゴーや、アレクサンドル・デュマの親友でもある。
title: モリエール (列車)
text: 列車名は17世紀フランスの劇作家モリエールに由来する。旧名のパリ・ルールは列車の結んでいた地域名(パリとルール地方)を意味する。
title: マスクとベルガマスク
text: ポール・ヴェルレーヌの詩集『艶なる宴』を元に、ルネ・フォーショワが舞台劇として編纂。
title: ヴェルサイユ即興劇
text: 主張している内容は『女房学校批判』と同様だが、モリエールがこの作品を「対話形式での論説」と述べているように、劇としての動きはほとんどなく、専ら論議によって話が展開していくのに対して、本作は通常の劇とほぼ変わらない。
title: 知られざる傑作
text: 『知られざる傑作』(しられざるけっさく、Le Chef-d'œuvre inconnu )は、オノレ・ド・バルザックの短編小説。1831年8月にはじめ『フレノフェール画伯』(Maître Frenhofer )という題名で雑誌「アルティスト」に発表されたが、同年のうちに『カトリーヌ・レスコー、幻想的コント』(Catherine Lescault, conte fantastique )という題名で同じ雑誌に掲載された。1837年には小説集「哲学的研究」にはじめて収められ、1846年に『人間喜劇』に組み込まれた。この小説は芸術に関する考察になっている。
title: ジャン・ラクチュール
text: ラクチュールは、最も敬愛する歴史上の人物はモンテーニュ、作家はスタンダールとジュリアン・グラック、詩人はギヨーム・アポリネールを挙げている。
title: デビッド・ロイド・ジョージ
text: 子供の頃の愛読書はヴィクトル・ユーゴーの『レ・ミゼラブル』であったといい、弱者に対する共感をこの著作から培ったという。また地主から土地を追われた小作人の子供たちが小学校から去らねばならなくなる光景をしばしば目撃し、地主への憎しみを募らせたという。
title: 演劇の歴史
text: 17世紀のフランスでは、コルネイユ、ラシーヌ、モリエールなどの劇作家による喜劇が人気を集めた。モリエールの死後、ルイ14世の勅命により、モリエールの劇団を中心にコメディ・フランセーズが結成された。同劇団は現在も国立の劇団として活動を続けている(継続して活動している劇団としては世界最古)。
title: ゴリオ爺さん
text: 1843年に、バルザックは、『ゴリオ爺さん』を『人間喜劇』中の「パリ生活情景」に収めた。しかし、すぐ後になって - この小説が個々の登場人物の人生に深く焦点を当てたものであることから - 「私生活情景」に移すことにした。『人間喜劇』の中で彼が立てた枠組みと収められた小説は、バルザックが社会全体を叙述するため、混乱の極みにある社会を写し取りつくすための創作の試みであった。この時点では、まだ彼は「風俗研究」と名づけられた『人間喜劇』の小さな先駆けしか準備できていなかったが、しかしそれぞれの作品が彼の計画の中で占める位置を慎重に勘案しながら、しばしば構成をし直していたのだった。
title: 劇団木霊
text: 1968年にアルベール・カミュの戯曲『カリギュラ』を日本で初演したことでも知られる。
title: 散文詩
text: 散文詩は常に散文と詩の境界にある。韻文であればそれがすぐに優れた「詩」であるか、という問いと共に、なぜ散文が詩となりうるのか(詩が散文となりうるのか)、あるいは詩と散文のアイデンティティー、それらの境界線を考える上で、非常に重要なジャンルと言える。特権的なジャンルとして成立した経緯を持つフランスにおける重要な詩人は、ボードレール、マラルメ、ランボーら、そしてロートレアモンから出発してシュルレアリストたちの系譜へと連なっていくのである。
title: ヴィクトル・ユーゴー
text: それから約2週間後の1829年8月29日から9月24日に戯曲『エルナニ(フランス語版)』(Hernani)を執筆した。10月5日にコメディ・フランセーズ座で上演する運びとなった。古典派の常識を逸脱したこの戯曲はたちまち問題となり、『エルナニ』公演の初日、開幕前からロマン派と古典派のこぜりあいが始まり、幕が上がるとこぜりあいは一気に暴動に転じた。いわゆる『エルナニ合戦』である。これ以降、ユーゴーはロマン派と古典派の戦いに巻き込まれることとなる。しかし、この『エルナニ』はロマン派を世界文学の主流に据えるきっかけをつくり、公演は大成功を収める。
title: モントルイユ (パ＝ド＝カレー県)
text: ヴィクトル・ユーゴー作『レ・ミゼラブル』の前半において、モントルイユは舞台の1つとなっている。
title: 人間喜劇 (バルザック)
text: 『人間喜劇』の構想は、バルザックによって1842年に初めて発表された。構想自体は1830年代ごろからあったらしい。1834年に彼はその著作全体を、「19世紀風俗研究」、「哲学的研究」、「分析的研究」に分けて体系化することを考え始め、そして同年に執筆を開始した『ゴリオ爺さん』において、後述する「人物再登場法」を用い始めている。その後、1846年には『エポック』の当初の構想に変更を加え、執筆予定作品を含めた『人間喜劇』の総体系を発表した。しかし、1850年にバルザックが死去したことで結局、『人間喜劇』を終結させることはできず、執筆予定作品も50作品余りが残った。
title: 加藤道夫
text: 1953年(昭和28年)11月には、『ジャン・ジロゥドゥの世界――人とその作品』を早川書房から刊行して高評価された。同月には戯曲『思ひ出を売る男』(1951年)が、やっと文学座アトリエで上演された。この戯曲は同年に河出書房刊行の『新選現代戯曲 第五巻』にも収録された。
title: 下元勉
text: 1985年からはロベール・トマ原作の舞台『罠』の地方公演を行った。
title: モリエール
text: 3月11日、『女学者』の初演が行われた。この作品はマドレーヌの葬儀が済んでまもなく完成されたもので、三一致の法則を忠実に守っており、モリエール作品の中では『人間嫌い』とともに形式的な完成度が非常に高い作品である。
title: 河南
text: エチエンヌ・ジョデル(Étienne Jodelle, 1532年 - 1573年7月)は、16世紀パリの詩人、劇作家。プレイヤード派のメンバーであり、その原理を演劇作品にも適用することに努めた。彼はアレクサンドラン(1行12音綴)を悲劇に用いた最初の人物である。
title: 1969年の宝塚歌劇公演一覧
text: アルベール・ユッケソン・作。『天使たちの料理』より。
title: ロマン大賞
text: 「デカダンス」の概念は18世紀、とくにモンテスキューにまで遡り、デジレ・ニザール(Désiré Nisard)がヴィクトル・ユーゴーとロマン主義に対するものとして使って以降は、侮蔑的な意味として批評家たちに取り上げられた。テオフィル・ゴーティエやシャルル・ボードレールといったロマン主義後期の世代は「デカダンス」という単語を、誇りの象徴、あるいは自らが陳腐な「進歩」と捉えたものへの拒絶の象徴として用いた。1880年代には、フランス文学のあるグループが自らのことを「デカダンス」と言及した。このグループの古典的小説はジョリス=カルル・ユイスマンスの『さかしま』で、最初のデカダン作品と言われることも多いが、一方ではその栄誉をボードレールの諸作品に与える意見もある。
title: シドニー＝ガブリエル・コレット
text: コレットは最も感覚的な女性作家といわれる。1920年、『シェリ』の出版によって創作活動が花開き、生涯で約50点の小説を出版した。その多くは自叙伝的な側面を持つ。コレットの主題は、大まかに見て、牧歌的な自然を舞台としたお伽噺と、男女の関係や恋愛における暗い闘いという二つに分けられる。コレットの小説は、味な観察力と、つまびらかであからさまな文体が特徴的である。またコレットの表現は情熱的で、五官をくすぐるようなニュアンスと、たっぷりにちりばめられた毒気で知られている。晩年まで創作の筆は衰える事がなかった。同時代の支持者に、マルセル・プルースト、アンドレ・ジッド、アンリ・バタイユらの名を挙げることができる。
title: 豊島与志雄
text: 翻訳には、『レ・ミゼラブル』や『ジャン・クリストフ』などがある。創作家として名は残らなかったが、名訳者として名を残した。
title: コメディ・フランセーズ
text: 1830年2月25日、ユーゴーの『エルナニ』の初演が、観客内の古典派とロマン派との論争を呼び、この『エルナニ事件』が、七月王政下で10余年間続いたロマン派隆盛の端緒となった。
title: 宝塚歌劇団によって舞台化された作品の一覧
text: 原作はマリヴォーの戯曲『愛と偶然との戯れ』。
title: 國貞克則
text: 1890年に、フランスの作家、詩人、劇作家であるギ・ド・モーパッサン、同様にフランスの小説家であるアルフォンス・ドーデの影響を受け、自然主義風に書かれた小説『独り』を著し、1893年には『牧師の妻』を著した後に新ロマン主義に移った。
title: 居酒屋 (小説)
text: 『居酒屋』(いざかや、原題:L'assommoir )は、フランスの文豪エミール・ゾラが1877年に書いた自然主義の小説で代表作。20巻シリーズのルーゴン・マッカール叢書の第7巻。原題の「ラソモワール」は、この物語の中で頻繁に登場する居酒屋の名前。小説『ナナ』は本作の主人公ジェルヴェーズの娘ナナの成長後を描いた作品である。
title: 岡安泰樹
text: 『贋金つくり』(にせがねつくり、Les Faux-monnayeurs) は、アンドレ・ジッドが1925年に発表した長編小説。『贋金つかい』とも訳される。『新フランス評論』誌上で発表された。本作はジッドの考える「純粋小説」、すなわち小説から本来的に小説には属さない要素を排除した上で成り立つ小説という理念の実現を目指したもので、単線的なプロットを廃し、章ごとに異なる登場人物の視点から、若手作家同士の軋轢や恋愛事件、贋金つくりの組織と少年の自殺といった事柄がからむ複雑な物語が描かれている。ヌーヴォー・ロマンのさきがけとも言われている。
title: ヴォルテール
text: 1718年11月18日、ヴォルテールがその生涯に大量に書き残す韻文悲劇の処女作、『エディップ(オイディプス)』がコメディー・フランセーズにて初公演された。この頃は、まだヴォルテールはバスティーユから釈放された直後であり、パリ在住の仮認可だけしか得られなかった時期である。しかし劇は大成功を収め、45回という異例の回数にわたって上演された。このことからヴォルテールは摂政より金メダルと年金を受け、ジャン・ラシーヌやピエール・コルネイユとも並ぶ大物作家になった。
title: モリエール
text: モリエール(フランス語: Molière)として知られる、ジャン=バティスト・ポクラン(フランス語: Jean-Baptiste Poquelin、1622年1月15日 - 1673年2月17日)は、フランス王国ブルボン朝時代の俳優、劇作家。ピエール・コルネイユ、ジャン・ラシーヌとともに古典主義の3大作家の1人。悲劇には多くを残さなかったが、鋭い風刺を効かせた数多くの優れた喜劇を制作し、フランス古典喜劇を完成させた。
title: レ・ミゼラブル (ミュージカル)
text: 『レ・ミゼラブル』(Les Misérables) は、ヴィクトル・ユゴーの同名小説を原作としたミュージカルである。
title: 大河小説
text: 大河小説は、20世紀前半にフランスで生まれた。作家のロマン・ロランは、自身の小説「ジャン・クリストフ」を「大河」に例えたため、こうした小説は「大河小説」と呼ばれるようになった。「ジャン・クリストフ」の他に大河小説の代表例として知られるものに、プルーストの「失われた時を求めて」やロジェ・マルタン・デュ・ガールの「チボー家の人々」などがある。
title: 才女気取り
text: 本作の序文においてモリエールは「完璧なものを誤って模倣すると、昔からいつも喜劇の題材となってきた」と述べているように、プレシューズの真似をする田舎娘たちを揶揄した戯曲である。モリエール晩年の作品「女学者」の前段階的作品。
title: レ・ミゼラブル (2019年の映画)
text: 『レ・ミゼラブル』(原題: Les Misérables)は、2019年のフランスのドラマ映画。ヴィクトル・ユーゴーの同名小説にヒントを受けて製作された。ラジ・リの長編映画監督デビュー作。
title: コメディ・フランセーズ
text: レパートリーは約3000と言われる。古典に「当代もの」をまじえた300余年間の公演を集計して、多く上演された作家は、モリエール、ラシーヌ、コルネイユ、ミュッセ、マリヴォー(Marivaux)、フローラン・カートン・ダンクール(Florent Carton Dancourt)、ジャン・フランソワ・ルニャール(Jean-François Regnard )、ヴォルテール、ボーマルシェ、ユーゴーであるという。
title: 死の都
text: 死都ブリュージュ(しと - )は、ジョルジュ・ローデンバックによる小説であり、彼の代表作である。『死の都』の原作としても知られるため、本項目で触れることにする。
title: 田辺貞之助
text: ユイスマンス、テオフィル・ゴーティエほかの幻想文学、またエミール・ゾラ、ギ・ド・モーパッサンなど自然主義文学作品を多数訳し、フランス艶笑譚の翻訳から近世小咄の研究に入って数多くの洒脱な随筆調の作品を数多く著した。
title: モリエール 恋こそ喜劇
text: フランスの劇作家モリエールの若き日を描いた作品。フランスでは180万人を動員する大ヒットとなった。
title: レ・ミゼラブル 終わりなき旅路
text: ヴィクトル・ユゴーの小説『レ・ミゼラブル』を原作に、ディーン・フジオカと井浦新の2人がW主演をつとめる。舞台は神戸、東京、福島、長野と広範囲にわたる。第1幕の舞台は平成3年(1991年)から平成7年(1995年)の神戸、第2幕は平成16年(2004年)の東京、第3幕は平成30年(2018年)の福島を舞台にドラマが繰り広げられる。原作に沿っているものの、内容は大幅に変えられている。
title: 鶯歌春
text: フランスの作家・ピエール・コルネイユの「ル・シッド」の物語を、中国に舞台を置き換えた恋愛作品。
title: メルキュール・ド・フランス
text: 「バロック」という言葉の使用例として確認できる最も古いものが、『メルキュール・ド・フランス』1734年5月号であり、ジャン=フィリップ・ラモーの『イポリートとアリシー』に対する匿名の風刺的批評で、軽蔑的に用いられている。
title: ロベール・ド・モンテスキュー
text: ジョリス=カルル・ユイスマンス(1848-1907)の作品『さかしま』における主人公デゼッサントや、マルセル・プルースト(1871-1922)の『失われた時を求めて』におけるシャルリュス男爵らのモデル、創作的刺激(インスピレーション)のもととなった人物であり、特に後者において有名である。
title: 女学者
text: 『女学者』(仏語原題: Les Femmes Savantes )は、モリエールの戯曲。1672年発表。同年3月11日初演。
title: フランス・ルネサンスの文学
text: ロンサールはプレイヤード派の中心であると同時にフランス・ルネサンス期を代表する詩人である。彼は『オード集』『恋愛詩集』などによって、今なお高く評価されている。
title: ゴリオ爺さん
text: ラスティニャックもゴリオも、自らの欲望のために転落あるいは腐敗してしまった人間の代表である。ラスティニャックは、彼の凄まじい出世欲という点でファウストと、またヴォートランはメフィストフェレスと対比される。評論家のピエール・バルベリによれば、ヴォートランのラスティニャックへの説教は「『人間喜劇』中で、そして無論世界の文学の中でも、最もすばらしい場面の一つである」。社会的混乱のなかにあるフランスは、ヴォートランにとって立身出世主義を実現するための遊技場であり、彼はラスティニャックに、自分に倣うようそそのかすのである。
title: ロジェ・マルタン・デュ・ガール
text: これの上梓は、『新フランス評論』(N.R.F.)誌の中心的同人であったアンドレ・ジッドが、『新フランス評論出版社』に手引きして、以降の親交の機縁になった。N.R.F.同人のジャック・コポーが興したヴィユ・コロンビエ劇場が1914年春、喜劇『ルルー爺さんの遺言』を上演した。
title: エセー
text: 『エセー』(仏: Les Essais)もしくは『随想録』(ずいそうろく)は、フランスのモラリスト、ミシェル・ド・モンテーニュが107の随筆を集めて1580年に刊行した書物である。モンテーニュは随筆(エッセイ、エセー)という、特定の話題に関する主観的な短い文章の形式を発明したのであり、この書物はそのエセーを収めている。人間のあらゆる営為を断続的な文章で省察することによりモンテーニュは人間そのものを率直に記述しようとし、モラリスト文学の伝統を開いた。フランス語のessaiは「試み」や「企て」という意味である。
title: フランス文学
text: この時代の文学上重要な人物にはピエール・コルネイユ、ジャン・ラシーヌ、モリエール(古典主義の三大劇作家)、ブレーズ・パスカル、ラ・ロシュフコー、ジャン・ド・ラ・フォンテーヌ、ニコラ・ボアロー=デプレオー、ジャン・ド・ラ・ブリュイエール、ラファイエット夫人、セヴィニエ侯爵夫人マリー・ド・ラビュタン=シャンタル、レー枢機卿などがいる。
title: オノレ・ド・バルザック
text: イギリスの作家サマセット・モームは、『世界の十大小説』のなかで、バルザックを「確実に天才とよぶにふさわしい人物」と述べている。バルザックは90篇の長編・短編からなる小説群『人間喜劇』を執筆した。これは19世紀ロシア文学(ドストエフスキー、レフ・トルストイ)のさきがけとなった写実的小説群である。
title: プロヴァン
text: このほかヴィクトル・ユゴーやオノレ・ド・バルザックもプロヴァンを訪れたり、作品に登場させたりした。