クイズ問題: 昨年の大ベストセラーとなった「世界の中心で、愛をさけぶ」の著者は誰でしょう?
答え: 片山恭一

関連するWikipedia記事の抜粋:
title: ウルル
text: 日本で2001年に刊行された片山恭一の小説『世界の中心で、愛をさけぶ』の舞台の一つになっている。
title: 人称
text: 第一人称、第三人称のほかに、第二人称小説も存在する。具体的には、地の文で「君は」「あなたは」と語りかけるものになる。例えばミシェル・ビュトール『心変わり』やジェイ・マキナニー『ブライト・ライツ、ビッグ・シティ』、都筑道夫『やぶにらみの時計』、倉橋由美子『暗い旅』、多和田葉子『容疑者の夜行列車』などは全編が第二人称で叙述されている。
title: 個人的な体験
text: 本書は日本研究者・翻訳者ジョン・ネイスンによって”A Personal Matter”のタイトルで英訳されている。ネイスンは三島由紀夫の『午後の曳航』を翻訳しており、その仕上がりに大いに満足した三島は、ネイスンに対してノーベル賞の獲得に協力してほしい述べて『絹と明察』の翻訳を依頼した。ネイスンもそれを内諾していたが、『個人的な体験』を読んでその出来に驚嘆したネイスンは本書を翻訳したくてたまらなくなり、『絹と明察』の翻訳を断って本書を翻訳した。
title: 明日があるなら
text: 『明日があるなら』は、1985年のシドニィ・シェルダンによる小説、またそれを題材としたテレビシリーズである。
title: 遠藤周作
text: 『沈黙』をはじめとする多くの作品は、欧米で翻訳され高い評価を受けた。グレアム・グリーンの熱烈な支持が知られ、ノーベル文学賞候補と目されたが、『沈黙』のテーマ・結論が選考委員の一部に嫌われ、『スキャンダル』がポルノ扱いされたことがダメ押しとなり、受賞を逃したと言われる。
title: 世界の中心で、愛をさけぶ
text: 『世界の中心で、愛をさけぶ』(せかいのちゅうしんで、あいをさけぶ)は、日本の小説家・片山恭一の青春恋愛小説である。小学館より2001年4月に刊行。通称「セカチュー」。
title: つくみず
text: 小学生の頃から多読家であり、高校生まで小説をよく読んでいた。村上春樹の『ノルウェイの森』『ダンス・ダンス・ダンス』、江國香織の『きらきらひかる』は何回も読み返し、『少女終末旅行』の暗喩的なメッセージ性はその影響を受けている。
title: 小川洋子
text: 2020年、『密やかな結晶』の英語訳(英訳タイトル『The memory police』)がブッカー国際賞の最終候補にノミネートされたが受賞には至らなかった。それまで同賞にノミネートされた日本人の作品は大江健三郎の『水死』(英訳タイトル『Death by Water』)のみ(2016年)。
title: 複合汚染
text: 『複合汚染』(ふくごうおせん)は有吉佐和子の長編小説。1974年10月14日から1975年6月30日まで朝日新聞に連載された。連載中から大きな反響を呼び、連載終了前の1975年4月に新潮社から単行本上巻が出版され、7月に出版された下巻とあわせてベストセラーとなった。現在でも環境問題を考える上でしばしば言及されるロングセラーとなっており、レイチェル・カーソン『沈黙の春』の「日本版」にも例えられる。
title: やがて哀しき外国語
text: 『やがて哀しき外国語』(やがてかなしきがいこくご)は、村上春樹のエッセイ集。
title: テレーズの罪
text: 『テレーズの罪』(テレーズのつみ、Thérèse Desqueyroux)は2012年のフランスのドラマ映画。 監督はクロード・ミレール、出演はオドレイ・トトゥとジル・ルルーシュなど。 ノーベル賞作家フランソワ・モーリアックの代表作でフランスのカトリック文学史上の不朽の名作とされる小説『テレーズ・デスケルウ(フランス語版)』を映画化した作品である。
title: 文春文庫
text: 海外エンターテイメント文学の翻訳作品を毎月数点文庫化しており、特にスティーヴン・キング・ジェフリー・ディーヴァーのラインナップが際立っている。初翻訳作品も多く、その中の1つであるピエール・ルメートル『その女アレックス』は、55万部を超えるヒット作となっている。
title: アルベール・メンミ
text: アルベール・メンミは自伝的小説を多く著している。アルベール・カミュが序文を書き、1953年に発表された処女作『塩の柱 ― あるユダヤ人の青春』は、フランス語マグレブ文学の古典とされ、アラブ世界におけるユダヤ人のアイデンティティ、個人とユダヤ人共同体および共存・共生する他の共同体の関係を追究する作品である。
title: ラウル・ルイス
text: その後も長編・短編を問わず矢継ぎ早に作品を発表していたが、1973年でチリでクーデターが発生するとフランスへ亡命。以後、パリを拠点に映画製作を行う。1999年にはマルセル・プルーストの『失われた時を求めて』の最終篇となる『見出された時』をジョン・マルコヴィッチ、カトリーヌ・ドヌーヴ、エマニュエル・ベアールらを起用して映画化した。2010年の『ミステリーズ 運命のリスボン』は4時間を超える大作であった。
title: 寄生獣
text: 心理学研究家の山竹伸二は書評“親殺しの文学”において「誰かが救うのではなく、自分自身で救う」という、外側からの救出ではない内側からの自己救出の物語として、村上春樹の『海辺のカフカ』と共に『寄生獣』を挙げている。
title: ミロヴァン・ジラス
text: ジラスは抑留中にトイレットペーパーを活用して、複数の小説を書き、ジョン・ミルトンの『失楽園』をセルボ・クロアチア語に翻訳した。 1966年12月31日、ジラスは刑務所で9年間服役後、無条件で恩赦され、自由の身になった、もはや再び投獄されることはなかった。彼は1995年4月20日に死去するまで論争の人としてベオグラードに居住、西側諸大国の目には英雄として映った反体制派で有り続けた。
title: 米穀店
text: 『パイラン』(原題:파이란)は、2001年公開の韓国映画。浅田次郎の短編小説「ラブ・レター」を映画化した恋愛映画。
title: ファザーファッカー
text: 『ファザーファッカー』は、内田春菊が1993年に発表した自伝的長編小説。1993年9月15日に文藝春秋より刊行された。第4回Bunkamuraドゥマゴ文学賞受賞作。続編に『あたしが海に還るまで』がある。
title: 宝塚歌劇団によって舞台化された作品の一覧
text: 原作はローズマリー・サトクリフの小説『血と砂 愛と死のアラビア』。
title: 少女終末旅行
text: つくみずは、本作のメッセージ性について村上春樹の『ノルウェイの森』『ダンス・ダンス・ダンス』、江國香織の『きらきらひかる』から受け継いだものだとインタビューで述べている。また、「本作の登場人物たちは自分の中の問いかけを代弁するうちに生まれた」としており、劇中でチトが日記をつけるといった場面については「大きな意味はない」ともインタビューで述べている。
title: 午後の曳航
text: 『午後の曳航』は、同時期の『絹と明察』と同様に、〈父親といふテーマ、つまり男性的権威の一番支配的なものであり、いつも息子から攻撃をうけ、滅びてゆくものを描かうとしたもの〉で、現代社会における父親という存在をめぐる考察がテーマとして掲げられている。またこの作品は、国内外で高い評価を受け、1967年(昭和42年)5月1日には、三島の短編集『真夏の死』がフォルメントール国際文学賞第2位受賞した際、『午後の曳航』も候補作品に挙げられた。翻訳者のジョン・ネイスンも高い評価をし、三島由紀夫と同世代の作家・司馬遼太郎も、三島事件に関する文章で、この作品を真に傑作と位置づけている。なお、『午後の曳航』担当編集者の回想に、川島勝『三島由紀夫』(文藝春秋、1996年2月)がある。
title: 中上健次
text: 1980年代半ば、フランス、ファイヤール(Fayard)社と契約し、1988年の『千年の愉楽』を皮切りにして順次フランス語訳が出版されている。ファイヤール社はガブリエル・ガルシア=マルケスをノーベル賞に押し上げた出版社で、中上はノーベル文学賞に手が掛かったと考えていたようである。だが日本人二人目のノーベル文学賞は中上の死の二年後、中上が影響を受け、またライヴァル視もした大江健三郎に授与された。
title: 辺獄
text: ノーベル賞を受賞したシェイマス・ヒーニーの代表作のタイトルは「辺獄(Limbo)」である。これは母親によって海に捨てられた私生児が漁師の網にかかる、という詩で、キリスト教の教説への引喩に富んでいる。
title: ジェイムズ・ティプトリー・Jr.
text: 1952年、夫と共にCIAに招かれ、そこで働き始めた。なお、ハヤカワ文庫版『愛はさだめ、さだめは死』(1987年)の解説では、「五二年、CIAの発足とともにその設立に力を貸すよう政府から要請される」とあるが、チャールズ・プラットによる1983年のインタビューでの、ティプトリーの誇大な表現による誤解であり、CIAはその時期より以前に創設されている。なお、Julie Phillipsによるティプトリー評伝によると、彼女は、CIAでは重要な役職にはつかなかった。その後、彼女の方は大学に戻るため1955年にCIAを辞めている。
title: シオドア・スタージョン
text: 『ヴィーナス・プラス・X』は、ジェンダーSFの先駆的名作ともいわれる。
title: Jの悲劇
text: イアン・マキューアンの『愛の続き(英語版)』を映画化。ヴェネツィア国際映画祭やトロント国際映画祭などで上映された。
title: 新潮文庫
text: 岩波文庫と並び古典・名作が多いが、岩波が絶版をせず、復刊を度々行うのに対し、著名人の作品であっても売り上げが鈍れば絶版とする(例:「ドクトル・ジバゴ」、「収容所群島」、「ソフィーの選択」)。特に岩波版が、比較的多く収めていない戦後文学作品に関し、絶版になると(新本)入手が困難になるという点が指摘される。
title: ジョン・ネイスン
text: 1994年に大江がノーベル文学賞を受けた際には、大江に随行してストックホルムでの授賞式に赴いた。なお大江は「ネイサン」と記している(『私という小説家の作り方』)。
title: 人称
text: アゴタ・クリストフのLe grand cahier(『大きなノート』、邦訳『悪童日記』、堀茂樹訳)は、第一人称複数形式(「ぼくら」)で成功した有名な小説である。また、村上春樹の『アフターダーク』は小説内世界に肉体を持たない第一人称複数視点(私たち)を主語にしている実験的小説である。
title: ちくま文庫
text: また、古典文芸作品では、マルセル・プルースト『失われた時を求めて』を1990年代前半に文庫化し重版、小説では、三島由紀夫『三島由紀夫レター教室』 、ガルシア=マルケス『エレンディラ』など多くの再刊をしている。
title: 彼方
text: 『彼方』(かなた、Là-Bas)は、フランスの作家、J・K・ユイスマンスによる長編小説。
title: 虚偽記憶
text: 抑圧された記憶そのものは実際にあると考えられる。なぜならば、たとえば多くの人が、自分の幼少期のことで、完全に忘れていたことを、成人してから、まったく偶然のきっかけでいきなり思い出すことがあることからも、そういう存在は類推できる。また、マルセル・プルースト『失われた時を求めて』などの大著は、ある意味でそういう記憶のメカニズムを語っている文学作品である。
title: ポストモダン文学
text: 日本におけるポストモダン文学は1980年代に始まり、最初の作品として1980年の文藝賞受賞作品、田中康夫の『なんとなく、クリスタル』が挙げられることが多い。消費生活を享受する女子大学生の日常を描きながらの、文中に登場する香水、ミュージシャン、レストランなどについての膨大で詳細な注釈は斬新なものとして受け止められた。
title: オーストリアン・ショートヘアード・ピンシャー
text: 講談社が宮部みゆき『おまえさん』(2011年9月 講談社文庫 上下巻)を、 光文社が宮部みゆき『チヨ子』(2011年7月 光文社文庫)を、 小学館が池井戸潤『ようこそ、わが家へ』(2013年7月 小学館文庫)を、 角川書店が北林一光『サイレント・ブラッド』(2011年8月 角川文庫)を、 ポプラ社が栗田有起『卵町』(2014年2月 ポプラ文庫)を、新潮社がJ・D・サリンジャー著、村上春樹訳『フラニーとズーイ』(2014年3月 新潮文庫)をいきなり文庫として出すなど、出版業界にこの手法が広がっている。
title: ファミリー・アフェア (小説)
text: 『ファミリー・アフェア』は、村上春樹の短編小説。
title: 愛の流刑地
text: 『愛の流刑地』(あいのるけいち)は、渡辺淳一の長編小説。2004年11月1日から2006年1月31日まで、「日本経済新聞」朝刊に連載。2006年に幻冬舎から刊行された。略称は「愛ルケ(あいるけ)」。新聞掲載時の挿絵は小松久子が担当。2007年に相次いで映画化・TVドラマ化された。初版発行部数は、上下巻合わせて40万部。
title: 砂の女
text: 『砂の女』は日本国内のみならず、海外でも注目され、「現代文学の最良の収穫」という高い評価をされている。この作品を機に、安部公房は、国際的な作家とみなされることになった。
title: コロンビア大学
text: 2006年にノーベル文学賞を受賞したオルハン・パムクは、代表作の一つ『黒い本』をバトラー図書館の閲覧室で執筆している。
title: ノルウェイの森
text: 帯文も注目された。村上自身が書いた「100パーセントの恋愛小説」というキャッチコピーについて本人は、「僕はそのときほんとうは『これは100パーセントのリアリズム小説です』と書きたかったのだけれど(つまり『羊』や『世界の終り』とはラインが違いますということです)、そんなことを書くわけにもいかないので、洒落っけで『恋愛小説』というちょっとレトロっぽい『死語』を引っぱり出してきたわけです」と述懐している。
title: ソニー・ラブ＝タンシ
text: ソニー・ラブ=タンシ(Sony Labou=Tansi、1947年7月5日 - 1995年6月14日) は、コンゴ共和国の小説家、劇作家。本名マルセル・ソニー(Marcel Sony)。『一つ半の生命』で世界的に注目される。
title: たかが世界の終わり
text: 『たかが世界の終わり』(たかがせかいのおわり、仏: Juste la fin du monde、英: It's Only the End of World)は、グザヴィエ・ドラン監督・脚本・編集による2016年のカナダ・フランスのドラマ映画である。ジャン=リュック・ラガルス(英語版)の戯曲『まさに世界の終り(フランス語版)』を原作としており、ギャスパー・ウリエル、ナタリー・バイ、マリオン・コティヤール、レア・セドゥ、ヴァンサン・カッセルらが出演している。
title: 遠藤周作
text: 晩年にはジョン・ヒックの提唱する宗教多元主義と出会って影響を受け、『深い河』の登場人物である大津を通して「神(イエス)は愛、命のぬくもり、もしくはトマトでもタマネギと呼んでもいい」といっている。
title: オスマン帝国外伝〜愛と欲望のハレム〜
text: 翻訳は「トルコ狂乱」やノーベル文学賞作家オルハン・パムク作「黒い本」などを手掛けた鈴木麻矢が担当している。
title: シェエラザード (村上春樹)
text: その日の日誌に羽原は「シェエラザード、やつめうなぎ、前世」と記した。
title: この世の果てまで
text: 村上春樹の小説、『世界の終りとハードボイルド・ワンダーランド』(1985年)には歌詞の一節がエピグラフとして引用されている。
title: 北脇昇
text: 「独活」と「空港」は、北脇の作品の中でも「見立て」タイプを代表する作品である。 「空港」は、村上春樹の短編集『神の子どもたちはみな踊る』(新潮社、2000年2月)の表紙、裏表紙、扉絵に使用された。最初の新潮文庫版の表紙にも使用された。
title: ザ・ホスト
text: 『ザ・ホスト』(原題:The Host)は、ステファニー・メイヤー著のSF恋愛小説。原書は全1巻だが、小原亜美訳による日本語版は全3巻で、それぞれ「寄生」、「背信」、「別離」の副題がついた3部構成となっており、ソフトバンククリエイティブ社より刊行されている。
title: ティム・オブライエン
text: 日本では村上春樹が高く評価し、作品の翻訳も行っている。2008年11月にアルクより出版されたCDブック『村上春樹ハイブ・リット』において、自作の「レイニー河で」を朗読している。
title: DEEP RIVER
text: アルバムタイトル、ならびに収録曲の「DEEP RIVER」は、遠藤周作の小説「深い河」にインスパイアされたものである。宇多田は2000年5月に、自身の公式サイトにて遠藤の「海と毒薬」が好きで、また「深い河」を読んでいる途中であることを明かしていた。また、アルバムジャケットとブックレットのアートワークは、前作『Distance』に引き続き紀里谷和明が手掛けている。
title: AIR (ゲーム)
text: 本作の第一部・第二部・第三部に相当するないし類似するゲーム構成は麻枝准がシナリオを担当したほかの美少女ゲームにも散見され、それには村上春樹の小説『世界の終りとハードボイルド・ワンダーランド』からの影響が指摘されている。
title: 保坂和志
text: 『群像』1993年3月号に発表した、『プレーンソング』の続編である『草の上の朝食』にて第6回三島由紀夫賞候補に選出されるも落選。『草の上の朝食』は同年8月に講談社より刊行され、第15回野間文芸新人賞を受賞した。奥泉光『ノヴァーリスの引用』(新潮社、1993年3月)が同時受賞している。同年、会社を退職。
title: またたび浴びたタマ
text: 『またたび浴びたタマ』(またたびあびたタマ)は、村上春樹作、友沢ミミヨ絵の回文の本。
title: 悲しみよこんにちは
text: 『悲しみよこんにちは』(かなしみよこんにちは、フランス語: Bonjour Tristesse ボンジュール・トリステス)は、1954年に発表されたフランスの作家フランソワーズ・サガンの小説。サガンが18歳のときに出版された処女作である。題名はポール・エリュアールの詩「直接の生命」の一節から採られている。17歳の少女セシルがコート・ダジュールの別荘で過ごす一夏を描く。22か国で翻訳され、世界的なベストセラーとなった。ル・モンド20世紀の100冊の1つに数えられる。
title: 戦争文学
text: イーディス・シットウェルは「原子時代の三篇の詩」(1949)で広島原爆投下の衝撃を詠い、チャールズ・パーシー・スノーは『新しい人間たち』(1954)で原子爆弾開発に関わるった科学者たちの道徳的問題を物語化し、パール・バックも原爆開発の経緯を『神の火を制御せよ』(1959)に小説化した。トルコのナジム・ヒクメットは原爆投下と核時代を批判する「死んだ小さな女の子」「雲に人間を殺させないで」「そして この夜明けに」を書く。ミシェル・バタイユ『クリスマス・ツリー』(1967)は軍の事故によって被爆してしまった少年を通じて核の恐怖を訴えた。
title: カンガルー・ノート
text: 『カンガルー・ノート』は、安部公房による長編小説。1991年11月に新潮社より刊行された。1995年には文庫版が刊行されている。
title: アイン・ランド
text: 次の大作『水源』(The Fountainhead)を書いた後の休み中には、短篇小説『アンセム』(Anthem)を書いている。『アンセム』には、全体主義的な集産主義が勝利した結果、「I(私)」という言葉さえ忘れ去られ「We(私たち)」という言葉に取って代わられた、ディストピア的な未来像が描かれている。この小説は1938年にイングランドで出版されたが、アメリカでは当初この小説を出版してくれる出版社が見つからなかった。『われら生きるもの』の場合と同様、その後『水源』がベストセラーになったおかげで、ランドは1946年にこの小説の改訂版を出版できた。『アンセム』の販売部数は350万部を超えている。
title: 大地 (パール・S・バック)
text: 『大地』(だいち、The Good Earth)は、パール・S・バックの長編小説(1931年)。続編の『息子たち』(1932年)、『分裂せる家』(1935年)とあわせて三部作 \"The House of Earth\" を形成する。一般にこの三部作が『大地』として出版される(そのときは『大地』が第1部となる)。この作品でバックはノーベル文学賞を受賞した。
title: サラーマ・ムーサ
text: ムーサはかつて、ノーベル文学賞を受賞したエジプトの作家ナギーブ・マフフーズに「君には才能があるが、エッセーは今一つだ」とアドバイスをしたこともあり、マフフーズはそれを機にエッセーの話題を慎重に選ぶようになっている。
title: 長いお別れ
text: 現在は以前から刊行されていた清水俊二訳の『長いお別れ』 と、村上春樹の新訳『ロング・グッドバイ』が両方とも流通している。
title: 高遠弘美
text: マルセル・プルーストの代表作「失われた時を求めて」の翻訳出版を、2010年9月より光文社古典新訳文庫(全14巻予定)で行っている。
title: わたしを離さないで
text: 2017年度ノーベル文学賞がイシグロに送られた際には、その受賞理由である「世界と繋がっているという我々の幻想に隠された深淵を偉大な感情力で明るみにした一連の小説」を体現する代表作として本作を紹介する解説者が多くいた。
title: 美しい日本の私―その序説
text: 26年後の1994年(平成6年)に日本人で2人目のノーベル文学賞を授与された大江健三郎はその思想的背景から、この『美しい日本の私―その序説』を意識し、川端の姿勢に対して皮肉を込めた『あいまいな日本の私』という演題で、「英語」による講演(のち日本語訳発表)を行なった。
title: A・E・ヴァン・ヴォークト
text: 大原まり子は『武器製造業者』を自身の考えるベストSFとしてあげ、「私はこの小説から、政治、歴史、恋愛について学んだ。豪華絢爛なSF、まさにSF!」と記している。
title: エデンの海
text: 『エデンの海』(エデンのうみ)は、1946年に発表された若杉慧の小説。3度にわたり映画化され、テレビドラマ化もされている。
title: ベアトリス・デ・カスティーリャ・イ・モリナ
text: 『虹を操る少年』(にじをあやつるしょうねん)は東野圭吾による日本の小説。
title: 奥田亜希子
text: 愛知大学文学部哲学科卒業。専攻は東洋哲学。会社勤務(フリーペーパーを発行している会社・入社当時は営業職)を経て、2013年(平成25年)『左目に映る星』(「アナザープラネット」を改題)で第37回すばる文学賞を受賞。遠藤周作『沈黙』を読んだときに、強い衝撃を受けたという。
title: 美しい星 (小説)
text: 奥野健男は『美しい星』を、安部公房の『砂の女』と同じく、「政治の中の文学」から「文学の中の政治」へとコペルニクス的逆転を果たした「画期的政治小説」だと賞讃し、従来の「政治と文学」理論は破産したと述べている。
title: 日本の近現代文学史
text: この時期、大江健三郎は『M/Tと森のフシギの物語』(1986年(昭和61年))、『懐かしい年への手紙』(1987年(昭和62年))などを発表したが十分には読者を得られなかった。しかし、両作は仏訳され、大江は安部公房とともに欧米圏で高く評価される日本人作家となった。筒井康隆は、『虚人たち』(1980年(昭和55年))以降純文学にも活動領域を広げ、『虚航船団』(1984年(昭和59年))、『夢の木坂分岐点』(1987年(昭和62年))などの前衛的・実験的作品で大きな注目を集めた。
title: ノルウェイの森
text: 1987年9月4日、講談社から書き下ろし作品として上下二分冊で刊行された。上巻は、片山恭一の『世界の中心で、愛をさけぶ』に抜かれるまで、日本における小説単行本の発行部数歴代1位であった。
title: 告白小説、その結末
text: 『告白小説、その結末』 (こくはくしょうせつ、そのけつまつ、原題:D'après une histoire vraie、英題:Based on a True Story) は、ロマン・ポランスキー監督による、2017年のフランス・ベルギー・ポーランド合作のミステリ映画。原作はフランスの作家デルフィーヌ・ドゥ・ヴィガン(フランス語版)の『デルフィーヌの友情(フランス語版)』。
title: パスカル・ブリュックネール
text: パスカル・ブリュックネール(Pascal Bruckner、1948年12月15日 - )は、フランスの作家、随筆家。哲学と文学を修め、パリ政治学院で教鞭を執った。ロマン・ポランスキー監督の映画『赤い航路』の原作者として知られ、邦訳に『無垢の誘惑』(メディシス賞随筆部門受賞)、『お金の叡智』がある。
title: 遠藤周作
text: 1993年『深い河』発表。この小説は冒頭から「シンクロニシティ」を扱っている。なお「シンクロニシティ」については、1992年8月「朝日新聞」に連載していた随筆「万華鏡」の「人生の偶然」において、F・D・ピート(英語版)の『シンクロニシティ』を絶賛し、それにより同書がベストセラーに躍り出るという事が起きている(「シンクロニシティ」を良い意味で取り上げることはカトリック作家としては異例の事態であったが、遠藤によるオカルトへの好意的言及はエッセイやホラー小説の分野では古くから行われている)。
title: 放射性降下物
text: 英国の作家ネビル・シュートのSF小説『渚にて』では、放射性降下物により死滅していく世界が著述されている。
title: 私の中のあなた
text: 『私の中のあなた』(わたしのなかのあなた、My Sister's Keeper)は、ジョディ・ピコーの小説および、それを原作とした映画。2004年出版。日本では2006年9月に早川書房より出版(訳は川副智子)。
title: 豊饒の海
text: 『暁の寺』の刊行後には、文壇全般的な受け取られ方は芳しくはないが、佐伯彰一や池田弘太郎は、認識者の世界攻略のドラマという主題を看取し、田中美代子や磯田光一は、本多とジン・ジャンの関係性を「密通」「エロスの弁証法」と見なすことにより、認識の孕む生の豊饒さへの回路について言及している。
title: 大江健三郎
text: 『取り替え子(チェンジリング)』以降のレイト・ワークは『美しいアナベル・リイ』を除き、大江をモデル人物とした老作家・長江古義人を主人公とする (『美しいアナベル・リイ』の語り手の老作家「私」は、作中で他の登場人物からケンサンロウ、Kenzaburoと呼ばれる)。
title: 何もかもが彼にくっついていた
text: 日本語版は、翻訳者の村上春樹が独自に編纂した短編集『ぼくが電話をかけている場所』(中央公論社、1983年7月25日)が初出。『THE COMPLETE WORKS OF RAYMOND CARVER 2 愛について語るときに我々の語ること』(中央公論社、1990年8月10日)に収録された。
title: 中国行きのスロウ・ボート
text: 思想家の内田樹は、「私自身の村上春樹ベスト短編は『四月のある晴れた朝に100パーセントの女の子に出会うことについて』と『中国行きのスロウ・ボート』と『午後の最後の芝生』である」と述べている。
title: 生きるとか死ぬとか父親とか
text: 『生きるとか死ぬとか父親とか』(いきるとかしぬとかちちおやとか)はジェーン・スーによるエッセイ。文芸雑誌『波』(新潮社)2016年3月号から2017年8月号まで連載され、2018年5月18日に刊行された。決して楽しい記憶ばかりではない、母との出会い、全財産の喪失、そして他の女性の影など父への愛憎や家族の表裏を描く、普遍にして特別な家族の物語。
title: 村井秀夫
text: 1985年4月に職場結婚した妻の森脇佳子(後に土谷正実の部下としてサリン製造等に関与し実刑判決)と、1987年6月夫婦で出家する(1990年、ステージの違いを理由に協議離婚)。彼が出家者になるのを両親が思いとどまらせようとしたとき、彼は、リチャード・バックの『かもめのジョナサン』の日本語訳を手渡して、「この本を読んでください。僕の気持ちはこの本の中にあるから」と述べた。母親は「この本、嫌いです」と語る。
title: シェエラザード (村上春樹)
text: 「シェエラザード」は、村上春樹の短編小説。
title: 我が至上の愛〜アストレとセラドン〜
text: 『我が至上の愛〜アストレとセラドン〜 』(フランス語: Les Amours d'Astrée et de Céladon)は、2007年のフランス映画である。原作はオノレ・デュルフェの小説『アストレ』。
title: マリアビートル
text: 『マリアビートル』(MARIABEETLE)は伊坂幸太郎による日本の小説で、2010年9月22日に角川書店より発行された。
title: Hikaru Utada Laughter in the Dark Tour 2018
text: ツアータイトルの『Laughter in the Dark』は、宇多田ヒカルが敬愛するロシアの作家ウラジーミル・ナボコフによる長編小説「カメラ・オブスクーラ」の英題に由来する。ライターの山田宗太郎は、ナボコフが「カメラ・オブスクーラ」の発表後にその英語版に不満を持って自ら英訳し直し、またその設定を一部変更したり大胆な削除や書き換えを行ったりしたことに言及。そして、宇多田が今回のツアーで、曲間をシームレスに繋いだり、「Keep Tryin'」や「Too Proud」などで他楽曲のフレーズを入れてモッシュアップしたり自らラップをしたりしたことが、ナボコフの再英訳作業に似ていると考え、ナボコフと宇多田は、「自らの作品を新たな作品へと昇華し、作りかえた」という点で共鳴していると語った。
title: 壁 (小説)
text: 『壁―S・カルマ氏の犯罪』は発表当時、画期的な作品として反響を呼び、それまでの日本近代文学において主流だった「私小説の伝統とそこに密集する近代的自我という人間中心主義の幻想」を打破したという点で、その2年前に発表された三島由紀夫の『仮面の告白』と双璧をなす作品だと高野斗志美は解説している。
title: 周本絵梨香
text: そしてもうひとり、さいたまネクスト・シアターの周本絵梨香も、村上春樹が書いた“戦争がもたらす肉体の悲劇”を静かに深く請け負う。夫を軍隊に取られた若い女性の欠落感は、時空に穴だって開けるのだ。ちなみに村上は、初演を開演から少し遅れて観て、その後もう1度、最初から観劇している。芸術新潮9月号のエッセイによれば、5月のロンドン公演をカズオ・イシグロが観て、村上に素晴らしかったと感想を言ったそうだ。
title: パプリカ (小説)
text: 『パプリカ』は、1993年に出版された筒井康隆のSF小説。初出は『マリ・クレール』誌上にて、第一部1991年1月号 - 1992年3月号、第二部1992年8月号 - 1993年6月号。
title: 闇の左手
text: 『闇の左手』(やみのひだりて、英語原題:The Left Hand of Darkness)は、アーシュラ・K・ル=グウィンが1969年に発表したSF小説。1970年にネビュラ賞、ヒューゴー賞を受賞し、ダブルクラウンを達成した。
title: 真空ダイヤグラム
text: 『真空ダイヤグラム』(しんくうダイヤグラム、英: Vacuum Diagrams)は、英国の作家スティーヴン・バクスターによるSF小説短編集。この短編集は『ジーリー・クロニクル』の各長編を結び付け、ジーリーたちと人類の最後の歴史までを示している。各短編小説はそれぞれ独立しているが、各短編の間に「イヴ」という謎の女性の視点からの幕間が挿入される。冒頭の「プロローグ:イヴ」から始まり、各「時代」の間に発生する短い幕間で「イブ」が次の短編を軽く説明し、最後に「イヴ」自身の物語に戻る。『真空ダイヤグラム』は、1999年にフィリップ・K・ディック賞を受賞した。
title: ポール・リクール
text: 2000年『記憶、歴史、忘却』出版、歴史修正主義を論じ、デリダとの間で「赦し」(pardon)の観念をめぐって議論。ピエール・ノラ『記憶の場』に論及。『時間と物語』での歴史論を、さらに歴史書の著者と読者のあいだの解釈学的循環にまで具体化させた。『記憶、歴史、忘却』執筆時に秘書(編集助手)を務めていたのは当時大学生のエマニュエル・マクロン。
title: 中国行きのスロウ・ボート
text: 『中国行きのスロウ・ボート』(ちゅうごくいきのスロウ・ボート)は、村上春樹の処女短編小説集。
title: 街と、その不確かな壁
text: 『街と、その不確かな壁』 (まちと、そのふたしかなかべ) は、村上春樹の実質的には3作目となる中編小説。
title: お兄ちゃんだけど愛さえあれば関係ないよねっ
text: 秋人(新藤光一郎)の小説『禁じられた愛の物語』シリーズに登場するキャラクター。同作は基本的に日本を舞台としているが、フランスを舞台とした「涙のシャンゼリゼ」などもあり、作品ごとにキャラクター設定を若干変更している。
title: 求龍堂
text: 文芸書では海外の翻訳小説にも取り組み、『十二番目の天使』、『青空のむこう』、『チョコレート・アンダーグラウンド』 などのベストセラーを生み出した他、丸山健二の復刊本などがある。
title: 破戒 (小説)
text: ドストエフスキーの『罪と罰』に構成が似ていると、刊行当時から言われており、現在もこの説が主流だが、十川信介は、ユダヤ人問題を扱ったジョージ・エリオットの『ダニエル・デロンダ』との関連を示唆している。(十川『島崎藤村』筑摩書房、1977)
title: フェミニストSF
text: 1960年代には、SFは扇情的な題材と社会の政治的・技術的評論を結合させるようになっていた。フェミニズムの第二波の到来とともに、この「打倒し、精神を拡張するジャンル」で女性の役割が問われた。特筆すべき小説として、アーシュラ・K・ル=グウィンの『闇の左手』(1969年)とジョアンナ・ラスの『フィーメール・マン』(1970年)がある。どちらもジェンダーのない社会を構築することで、社会によって構築された性役割の観点に焦点を当てている。この2人はSFにおけるフェミニスト批評のパイオニアであり、1960年代から1970年代にかけてのエッセイが The Language of the Night(ル=グウィン、1979年)と How To Suppress Women's Writing(ラス、1983年)にまとめられている。
title: ぼくを葬る
text: 『ぼくを葬る』(ぼくをおくる、原題: Le Temps qui reste, 英題: Time to Leave)は、2005年のフランスのドラマ映画。フランソワ・オゾン監督・脚本。題名の「葬る」は「ほうむる」ではなく、「おくる」と読ませている。
title: ことばの梯子
text: ウラジーミル・ナボコフの小説『青白い炎』(1962年)において、語り手が「ことばのゴルフ」についての記録を披露する場面がある。その記録とは、hate(憎)を love(愛)に変えるのに3段階、lass(娘)を male(男)に変えるのに4段階、live(生)を dead(死)に変えるのに lend を間に挟んで5段階だという。小説中では解答は与えられていないが、ナボコフは以下の解を想定していたと推測される。
title: 会津朝日岳
text: 『存在の耐えられない軽さ』(そんざいのたえられないかるさ、チェコ語: Nesnesitelná lehkost bytí, フランス語: l'Insoutenable légèreté de l'être )は、チェコ出身でフランスに亡命した作家ミラン・クンデラが1984年に発表した小説。
title: 日本の近現代文学史
text: 1994年(平成6年)、大江健三郎が日本人として2人目となるノーベル文学賞を受賞した。『燃えあがる緑の木』(1995年(平成7年))を「最後の小説」としたものの、『宙返り』(1999年(平成11年))で小説創作を再開した。村上春樹は三部からなる大作『ねじまき鳥クロニクル』(1992年(平成4年) - 1995年(平成7年))を発表しベストセラーとなった。また、村上龍は、『五分後の世界』(1994年(平成6年))、『イン ザ・ミソスープ』(1997年(平成9年))など旺盛に作品を発表した。島田雅彦は『彼岸先生』(1992年(平成4年))、『忘れられた帝国』(1995年(平成7年))で、山田詠美は『トラッシュ』(1991年(平成3年))、『アニマル・ロジック』(1996年(平成8年))で、それぞれ小説家としての地位を確立した。