クイズ問題: 「笑たら負けよ、あっぷっぷ」の掛け声とともに、こっけいな表情を作って相手を笑わせる遊びは何でしょう?
答え: にらめっこ

関連するWikipedia記事の抜粋:
title: にらめっこ
text: やはり笑うと負けになる遊技に、「ぷくぷく」というのがある。二人が向かい合い、交互に「ぷくぷく」と言いながら変な顔をするものである。
title: めちゃ×2イケてるッ!のコーナー
text: 前身番組「とぶくすり」内で放送していたコントキャラクター「どぜう」が元になっている。この時は濱口が安来節に乗せてどじょうすくいを踊って救いようのないシチュエーションに現れるものだった。
title: じゃんけん
text: 日本では「最初はグー」とグーを出してから「じゃんけんぽん」のタイミングを合わせることがよく行なわれるが、これは志村けんが考案した(飲み屋での仲間とのやりとりを「8時だョ!全員集合」での仲本工事とのコント「ジャンケン決闘」に取り入れた)もので、2020年3月に志村が亡くなった際には日本じゃんけん協会が追悼コメントを発表している。
title: オオカミ少年 (お笑い)
text: 「声出し練習」と題し学生服姿で時事ネタを応援団風に斬っていくショートコントの芸風。「ドンドン、ドンドンドン、ドンドン、ドンドンドン」と太鼓を叩くような合いの手を入れ、七五調で浜口が普通のよくあるフレーズを、片岡がボケフレーズで毒舌を吐く。
title: キューライス
text: 東京造形大学デザイン学科アニメーション専攻領域卒業。東京造形大学大学院造形研究科デザイン研究領域修了。 キューライスという名前は落語「死神」の呪文、「アジャラカモクレン、キューライス、テケレッツのパー」が由来となっている。
title: 藤森慎吾
text: 2011年に「アゲぽよ〜!」「君、かわうぃーね」などの決め台詞を使う、チャラ男のキャラクターで再ブレイクを果たす。レギュラー出演していたバラエティ番組『笑っていいとも!』の楽屋裏でタモリに「お前はいつもチャラチャラしている」といじられていたことから誕生したもので、有吉弘行からは「やっと見つけたキャラクター」と評されている。2011年にはユーキャン新語・流行語大賞にノミネートされたが、候補語は「君、きゃわゆいネェ」と発音が異なっている。また日本テレビ系『ショーバト!』などであやまんJAPANなどと共に披露したチャラい \"合いの手\" も人気を博した。
title: 萩本欽一
text: 「欽ドン!」「良い子、悪い子、普通の子」「欽ちゃん劇団」などで披露した、萩本の発案による冗談やネタは多く、音曲に合わせ踊りながらじゃんけんをして、負けた者が服を脱いでいく野球拳は、『裏番組をブッ飛ばせ!』で使ってから世間に広まった。ただし汚れ役であることと、野球拳が主体となり自分たちのコントが2次的な存在になることへの嫌悪感から、当時はこの役を相当嫌っていた部分がある。ただし2005年の野球拳発祥の地松山での祭りでは、野球拳(本来の野球拳は服を脱がない)で出演した。この際野球拳について35年ぶりに謝罪し話題を呼んだ。また、じゃんけんの「あっち向いてホイ」は、『スター誕生!』の欽ちゃんコーナーで放送されたのをきっかけに全国に広まったものである。
title: カイジ (パチスロ)
text: 基本的に、負け(例えばジャンケンでカイジがグー、相手がパーなどの場合)からの連続演出はボーナス確定となる。ただし、バニー玉乗りバトル演出では虚無僧(坂崎)が演出に相当する為、逆転演出はない。
title: 喧嘩番長4 一年戦争
text: 「メンチビーム」「男気」などの基本的なシステムは前作までと同じ。今回は「啖呵合戦」のシステムが一新されており、前作までのように単語の組合せを選ぶのではなく、リズムに合わせてタイミング良くボタンを押すことで啖呵を切る仕様となった。啖呵は予め決められた物が何種類も用意されており、マップの到る所で入手可能。長い台詞ほど成功時に与えるダメージも大きい。タイミングを外すと噛んでしまったことになり、先制攻撃を受ける。従って、前作までのように裏正解の啖呵を探したり、変な啖呵を切って相手にツッコミを受けると言うことはできない。
title: 中田ダイマル・ラケット
text: ダイマルの頭脳と身体(仕種の面白さもこの漫才の特徴の一つ)をフルに使った機関銃のような笑いの攻勢は、客席ばかりでなく時には相方ラケットさえ舞台上で笑わせてしまう(その様子がさらにおかしさを倍加する)ほどの凄まじい威力であった。またダイマルのボケを受けるラケットのツッコミも絶妙な間と、時にはボケに入れ替わって笑いを取ることができるほどの上手さであった。そのためダイ・ラケが舞台に立つと、客席の笑い声が凄すぎて小屋が揺れたという逸話が残っているほど。客席を笑わせる間隔の短さでは、このダイ・ラケを超える漫才はいまだに登場していないと言われ、ダイ・ラケ漫才は「3秒に1回笑わせる漫才」と言われることもある。
title: 岡山県道・広島県道106号布賀油木線
text: むちゃぶり(無茶振り)とは、お笑いで用いられる「フリ」の一つ。一般的なお笑いの形式としては、相手の役柄を考慮したうえでそれに沿った「フリ」(笑いにつながるようなきっかけ)を与えることになるが、ここであえてその役柄設定を無視した対応困難な「フリ」を与え、相手がそれに動揺して素を露呈してしまっているところを笑いに転化するのがむちゃぶりである。
title: 倒語
text: 一時は下火となっていたが、1980年代後半からハガキ職人上がりの放送作家が急増し、これを面白がり、用いるようになる。特にとんねるずが、自身の番組やライブで頻繁に取り入れていたことから、ギャグの手段として再び注目を浴びるようになった。以前は「ポンギ」といわれていた六本木が、「ギロッポン」へと変わったのもこの頃である。
title: ゴロンタ劇場
text: 『おかあさんといっしょ』の当時のエンディングテーマとして使用されていた。『あんからもんからフライパン』のかけ声とともに、両腕を上、中、下の3つのポーズのいずれかを取り、ゴロンタと違うポーズなら勝ち、同じポーズなら負けという勝負のコーナーがあった。LPではエンディング「ゴロンタ音頭」の1番と2番の間の間奏に、ゴロンタの台詞でルールの説明と掛け声が収録されている。この勝負とルールは後続の「ブンブンたいむ」にも引き継がれた。
title: カミナリ (お笑いコンビ)
text: このツッコミのスタイルから「どつき漫才」と称される事が多いが、本人は「リボルバー漫才」と呼んでいる。これは他の漫才師が多くの笑いどころをネタに組み込むのに対し、カミナリの場合それが6発程度しかないためである。そして「ワードチョイスと自分の自信」があるからこそ為せる業だと自己分析している。当初はツッコミのフレーズを言いながらどつきをしていたためテンポが速かった。しかし、「パンッ!」と頭を叩く音とツッコミの言葉がかぶってしまい、「結局なにを言ってるのか分からなかった」とライブのアンケートで書かれたため、「叩いたあとにツッコミを入れたら聞こえるんじゃない?」と両者で話し合い、2015年頃に今のスタイルになった。その結果、1ネタあたりのボケ数が少なくなっていった。
title: あいさつの魔法。
text: テレビ番組などでも「あいさつの魔法。」のパロディが見られている。2011年4月10日に放送された『笑点』の大喜利のコーナーで、三遊亭円楽がこのCMに関した挨拶をし、同じく4月24日放送の同コーナーの1問目で林家たい平が答えのネタとして、このCMを挙げた。たい平は5月6日放送の『金曜スーパープライム ザ・富士山 大解剖スペシャル!!』の中で行われた大喜利のコーナーでも、このCMをネタにして答えに使っている。また、爆笑問題や斉藤和義もこのCMをネタに用いており、創作では、漫画『銀魂』、アニメ『ザ・ペンギンズ from マダガスカル』や『じょしらく』の第11席目のオリジナルネタなどでもこのCMがネタとして用いられた。
title: 笑ゥせぇるすまん
text: 藤子の小学生からの同級生である麻雀友達が、ロンであがるときに指をさして「ドーン!」と叫んでいたことがモデルとなっている。
title: 一条あかり
text: 嫌いなものにおまんじゅうとお茶があるが、これは落語の「まんじゅうこわい」が元ネタであり、実際に嫌いなわけではなく、挑発や勝利ポーズではおまんじゅうやお茶を飲食している。
title: 若井はんじ・けんじ
text: テンポの早いやりとりで知られ、はんじの「頭の先までピーコピコ」や「ゴメ〜ンネ」といったギャグが流行語となった。
title: 都家文雄
text: 世相を槍玉に上げては、とんちんかんな難癖を付ける「ぼやき漫才」の創始者。
title: 高田文夫
text: 「バウバウ」の初登場は、『第8回 ビートたけしのお笑いウルトラクイズ』での「冷凍室ダジャレ→ものまね合戦」。松村が『北野ファンクラブ』のものまねをした際、十八番のたけしのものまねに続けて、間髪入れずに「バッバッ!(うまいうまい!) 高田文夫です! バッバッ! バアッバッバッ!」と高田が手を叩いて喜ぶ様子を誇張して演じた。高田の笑い声は拍手を伴った派手なもので、笑い声の「ブワッハッハ!」が「バァーバッバ」とも聞こえ、たけしを指差しながら「バカなこといって」というときもある。さらに言葉を発しながら笑うために「バッバッバ」と聞こえ、それにネタっぽい要素を加えて「バウバウ」になった。
title: ひょうきん懺悔室
text: 一回の放送につき三人ほどの懺悔の模様が放送されたが、実際には、たとえゲストであろうと番組でNGを出した者全員が懺悔室の対象であり、放送時間の関係で面白いものだけが放送されたと後に明された。「懺悔! 懺悔!」は当時流行語になり、後述通りパロディも多数登場した。なお神様の裁定時の判定における手の動きだが、「マル」のときはスローだったのに対し、「バツ」のときは逆に素早い動作だった。
title: せんだみつお
text: 両手を顔の横に上げ、それを前後に動かしながら「ナハッナハッ」と言うギャグや、「せんだ偉い!せんだ偉い!」などと自分で自分を持ち上げるギャグがある。その他、人名や地名を連呼するギャグを得意とする。現在でも「せんだみつおゲーム」(後述)として残っている。
title: 野球拳
text: 一般的に「よよいのよい!」でじゃんけんをすると思われているが、松山で行われる野球拳全国大会の公式ルールではグーを出さなければ失格となる。じゃんけんの手を出すのはその後の「じゃんけんぽん」でお互いが勝負をする。あいこの場合も「あいこでぽん」が公式ルールである。テレビのバラエティ番組などで行われる、最初のくだりだけを歌い即刻じゃんけんに入るようなケースは誤りである。
title: 笑一笑 〜シャオイーシャオ!〜
text: 映画『クレヨンしんちゃん 爆盛!カンフーボーイズ〜拉麺大乱〜』主題歌(エンディングテーマ)。「笑一笑」(シャオイーシャオ)は「笑おう!」「笑って!」という意味の中国語表現。“笑顔の大切さ”を歌っている。
title: 焼きたて!!ジャぱん
text: 初期のリアクションは、うまさのあまりのけぞるなど控えめなものであったが、徐々にリアクションはエスカレートしていき、臨死体験したり、人間外の者に変貌したり、命に関わる非常に危険な寸劇などを行ったり、果ては地球を救ったりと荒唐無稽な暴走を見せつけた(アニメでは第1話から既に大袈裟なリアクションを演出している)。後半では変身するリアクションがほとんどになり、その中でも「すりゴマ」が入ったパンを食べたら「釣りバカ」になるなど無理やりの駄洒落のリアクションが大きな割合を占めるようになった。初期はパンの美味さを表現していたリアクションが、変身するためにパンを食べるということが増えた。
title: 始末の極意
text: この演目のマクラには、よくこの「三ボウ」の紹介が用いられたが、「つんぼ」がいわゆる放送禁止用語となっていて、手話落語が演じられている今日では、差し障りがないとは言いがたく、あまり口演されない。
title: 美味しんぼ 究極のメニュー三本勝負
text: また、選択肢の内容も「じゅもん」「うそをつく」「バカのまね」など原作の雰囲気にそぐわない物が多く、全部で15種類にもなるゲームオーバーの理由も「呪文を唱えて逮捕された」「アンコウを殴って腕が折れた」などシュールな内容が見られる。警官に尋問されるシーンで「じゅもん」を選んだときの山岡の「アンキモ、アンキモ、アンキモ!」の台詞、せっかく手に入れたアンコウを海に投げ捨てたときの「山岡は、突然世の中がイヤになってしまったようです」などの唐突なメッセージなどから、一般にクソゲーないしバカゲーの扱いを受けることが多い。
title: 内海突破
text: その後はピンのコメディアン、ボードビリアンとしてラジオ・映画に活躍の場を広げ、「ギョギョッ」というギャグが流行語になった。
title: 関敬六
text: 海外アニメの声の吹き替えなど声優としても活躍した。ダチョウ倶楽部の持ちギャグ「ムッシュムラムラ」は、もともと関が海外アニメ『スーパースリー』(1967年)と『宇宙忍者ゴームズ』(1969年)の吹き替えで掛け声として多用したものであり、さらにそのもとをたどれば、関が麻雀の時に発していた意味不明の掛け声であった。ドラマ『青空にとび出せ!』(1969年)ゲスト出演時には、知恵の輪を外す時に「ムッシュメラメラ」という掛け声を披露している。
title: 倒語
text: しかし、発展し過ぎて、ネタを創作することより、単に長文を長読みするある種の詩吟のような傾向に陥ってしまったため、数週間後、木梨と放送作家の吉野晃章との協議によって終止符がうたれた。しかし「スーシーデモ...」の画期的な発想は業界人に高く評価され、バカバカしい事を好むシブがき隊の薬丸裕英や中山秀征、研ナオコ等の芸能人に愛用され、今日でもスタンダードなギャグとして受け継がれている。
title: 桜花 (お笑い芸人)
text: 自ら「ガビボーン」「キュピーン」「ハピピーン」などという決め台詞を持っている。
title: チャーリー浜
text: 自宅でハリハリ鍋を食べていた際、酒に酔った浜がトイレへ行こうとして足でガスコンロの栓を外してしまい、そのままガス漏れで一時意識不明となって入院した。復帰後の舞台で、後遺症のため「ごめんください」「ありがとう」「こんにちは」がまともに言えず、自暴自棄で酒を飲み二日酔いで立った翌日の舞台で「ごめんください」を「ごめんくさい」と言い間違えてしまったことが、新ギャグ誕生・ブレイクのきっかけとなった。松本人志は『放送室』の中でこの「ごめんくさい」を好きな一発ギャグとして挙げ、まだ全国区のギャグとして認知される前の気の抜けた言い方が良いと語っている。
title: ゴッドタンの企画
text: この回は佐久間、矢作、山里と「熟成タマゴ族」としてネタを披露したが、谷は山里を完全に置き去りにして暴走、山里は呆然と立ち尽くしているだけだった(「熟成タマゴ族」とは「ナマタマゴ〜」と言いながら足の指を開いたり閉じたりする谷のオリジナルギャグから命名)。
title: ライス (お笑いコンビ)
text: シチサンLIVEでは沢山の芸人を呼んで様々な趣向を凝らした企画を数多くやっており、『目覚まシチサン 起こしSHOW』『人望あるのか!?お呼ビンゴ!!』等が有名。一度『関町事故死ドッキリ』を決行し、ジューシーズの赤羽を本気で泣かせたことがある。
title: 天津飯 (ドラゴンボール)
text: 悪口やギャグ、ダジャレ類は苦手で、界王の入門時のダジャレテストでは、ヤムチャと餃子は簡単にクリア出来たのに対して、ピッコロと共に手こずっていた。アニメではヤムチャに教わった「鼻くその秘密をそっとはなくそう」でクリアした。
title: 代走みつくに
text: 世の中のどうでもいいことに、「なんのこっちゃね(ん)」とつっこむ漫談(つっこんだ後にポケットの中にあるカスタネットを叩く)を持ちネタとし、最後にギャグソングを披露する芸風だったが、最近は「なんのこっちゃね(ん)デラックス」と題して一発ギャグやギャグソングを連発する芸風になっている。主なギャグソングに「血液の流れ」や「脳みそ」などがある。「なんのこっちゃね(ん)」は、大師匠はな寛太・いま寛大のギャグである「ちょっと待ってね」を参考にしている。このギャグは、新人時代にウケないことが多かった中で、やけ気味でやったところウケたとのことで、以来現在まで演じ続けている。
title: 腐り姫
text: 本編の設定に笑点のパロディ、盲点というシステムがある。これはストーリーの幕間ごとにたびたび出現し、メインキャラクター達が笑いを込めて討論するシーンではあるがストーリーへの攻略のヒントは全く無い。なお、デフォルト設定では「なし」になっている。
title: ケシカスくん
text: 漫画「ケシカスくん」では、ザキラと勝負するが、悪ふざけに本気でキレられ投了(土下座)する。
title: 風船太郎
text: TBSの「あらびき団」に準レギュラーのような扱いで登場している。最初こそ、巨大風船に入ってパフォーマンスを見せる、つまりお笑い担当ではない大道芸人として登場したが、2回目に出演した際、フィニッシュ時にまさかの転倒で巨大風船が割れて「ホルモンむきだし(ライト東野談)」になってしまった。それ以降はリベンジと称して新たなパフォーマンスに挑戦しては無様に「ホルモンむきだし」で終わる事を繰り返し、「失敗王子」の二つ名をつけられている。
title: 笑い
text: 日本の落語家の桂枝雀(2代目)も、落語を聞いて笑いが生ずるのは、非現実的な物語の世界でハラハラしていた客をサゲによって一瞬に現実へ連れ戻す時、最高潮に達した緊張が突然緩和されることによるとする、「笑いの緊張緩和説」を唱えた。
title: ケイドロ
text: ケイドロあるいはドロケイは、鬼ごっこの一種である。警泥とも表記される。日本の伝承遊びの一つ。
title: 佐賀のがばいばあちゃん
text: 関連した言葉として、江頭2:50のギャグで知られる「がっぺむかつく!」の「がっぺ」は「がばい」と同じ意味の佐賀弁である。
title: あばれヌンチャク
text: 桜塚やっくんこと斎藤が番組で度々「鳴かず飛ばずだった」と説明しているがエンタの神様(当時のキャッチフレーズは「お笑い界の問題児」)や笑いの金メダルなどのゴールデン番組にも数回出演した経験がある。
title: ダウンタウンのガキの使いやあらへんで!!の企画
text: 笑瓶とガキ使メンバーの6人で様々なロシアンルーレットを行い、笑瓶に当たれば「ショウヘイヘ〜イ♪」のボイスを聞くことができるという企画。ガキ使メンバーに当たるとテンションの低い「ショウヘイ」のボイスが流れる。途中、笑瓶がチャレンジに成功すれば「ショウヘイヘ〜イ♪」のボイスが聞ける「ひとりショウヘイタイム」もあった。
title: 浪曲
text: タンカとは、本来、畳み掛けるような言葉使いを指す。泣きは節主体、タンカが笑いの部分を主に扱う。 浪花ぶし的な主題も共通する「寅さん」など、実演販売でお馴染みの啖呵売(たんかばい)と同様の用法から、今は単に節のつかない部分を指す。全盛期には「ケレンはトリを取れない」と言われるなど、タンカ読み(タンカを得意とする者)は傍流扱いされた。ケレンは、浪曲においては歌舞伎用語とは違う意味を持ち、「滑稽」とほぼ同義である。
title: 安田大サーカス
text: ボケとツッコミの流れが終わるとHIROが満面の笑みを浮かべながら祭囃子風の和太鼓の口真似で「はーい!!どーん!どーん!どーん!」と叫び、団長は両手でピースをしながら「ベタベッタ!」と合いの手を入れ、HIROが「どどーん!どどーん!」と叫び、団長が「ベタでーす!」とネタのベタさを叫びながら締めくくる。その間、クロちゃんは甲高い声で笑いながら紙吹雪を撒き続ける。
title: にらめっこ
text: うたの最後の「......っぷ」にあわせて無表情、またはおかしな表情をつくり、どちらかが先に笑ったら負け、というルールで勝ちを競う。 ローカルルールとして、しゃべることができたり、声に出して笑わない限り負けにならないこともある。
title: 酒井くにお・とおる
text: その後、スタッフの手違いで急遽代役出演する羽目になった『お笑いネットワーク』(読売テレビ)収録時に、吉本印天然素材や水玉れっぷう隊ら、若手目当ての追っかけ女子高生ファンには予想通り全く受けなかったため、絶望したとおるが客席に向かって放った「ここで笑わないと、もう笑うトコ無いよ」「ウチらの漫才、二つか三つしか笑うトコないから、皆さん笑う努力して」「忘れて頂戴忘れて頂戴~」「こんな話二度とやらんわ」等の捨て鉢な客いじりが突如脚光を浴び、自虐的ボヤキ漫才の第一人者の地位を確立した。
title: 林家彦六
text: 通称「トンガリ」。曲ったことが嫌いで、すぐにカッとなるところから来ている。弟子に対しても、失敗する度に破門を口にする。しかし謝れば許し、翌日にはもうケロリとしている。
title: 木曽さんちゅう
text: 2004年にねづっちとWコロンを結成。なぞかけはもともと得意ではなかったが、ねづっちのなぞかけを側で聞いているうちに、ねづっちほどの早さではないものの自身も即興でなぞかけを作ることができるようになったという。
title: 藤村有弘
text: インチキ外国語の芸の元祖であり、特に協和語を多用したインチキ中国語はフジテレビ『新春かくし芸大会』の中国語劇のナレーションとして定番であり、またイタリア語バージョンの「ドルチャメンテコチャメンテ、スパゲッティナポリターナ、ゴンドラスーイスーイ、トラバトーレ、トルナラ・トッテミーロ」は現代でも知られている有名なお笑いのフレーズであろう。
title: 漫才
text: 「ツッコミ」は、ボケの間違いを要所で指摘し、観客に笑いどころを提示する役割である。明治・大正の一時期には「シン」と呼称した。ツッコミは、口頭で指摘するほかに、ボケの体のどこかを、平手・手の甲・小道具などで叩く(ドツキ)、または足で蹴ることでそれに代える場合がある。秋田實の論文によれば、玉子屋円辰が『曽我物語』を歌った際の、代役の太鼓たたきとのやり取りがツッコミの始まりという。
title: あかほり外道アワーらぶげ
text: 「らぶふぇろもん」は鳴かず飛ばずのお笑いコンビ。知名度を上げるため「絶対正義ラブフェロモン」として「正義の為なら、何事も許される」を信条に悪人に対して鉄槌をくだすが、ついでに町も破壊していってしまう。
title: 間寛平
text: 師匠は花紀京。吉本新喜劇のスターとして関西で絶大な人気を得た。「アヘアヘアヘアヘ...」「ア〜メマ!」「かい〜の」などのギャグで有名。
title: ハイキングウォーキング
text: くまだと鈴木の「ブルマパーティのビックリイリュージョンショー」の掛け声で始まるが、やることは大したことではなく、その度に松田から「皆さん、目をつぶってればすぐに終わりますから」「見たことないでしょこんなバカ」「電撃ネットワークですよね」と突っ込まれる。ネタ終わりにふたりで「こ~れ~だ~け~」と叫び、最後に「これがブルマパーティのビックリイリュージョン」のシメでネタ終了。最終的に松田が「どうもすいませんでした」と謝りながらハケて行くのが定番。
title: Gの嵐!
text: 川柳大喜利のルールは、小倉が良いと判定した場合は座布団が追加されるが、悪いと判定した場合は同局で放送されている「笑点」のそれと違い座布団の没収ではなく「お仕置き」が執行された(お仕置きの内容自体は相葉すごろくの罰ゲームと同一)。
title: トレンディエンジェル
text: ハゲをネタにすることが多い。ラップ形式でリズムを刻みながら、お互い髪が薄いことをネタにするハゲラッチョという持ち芸もある。このネタは『エンタの神様』で「ハゲラップ」という名称がついた。格言、明言をハゲネタにパロディ化することもある。
title: オールザッツ漫才
text: 笑い飯?は例年どおりコンビでの登場を予定していたが、本番の数日前に哲夫がインフルエンザを発症し休養したため、相方の西田のみが出演。このため、『フルスイング王決定戦』では、今井将人(ヒガシ逢ウサカ)が哲夫に扮して西田と共に「鳥人」(笑い飯の十八番)を披露している。
title: どんどんどんの森
text: 名称は佐賀市が行った公募により決定したもので、ドンドンという太鼓の音、どんどんと突き進むといった意味が込められている。「どんどんどん」と3回繰り返すのは、佐賀弁にみられる特徴的な三連オノマトペ(擬音を3回繰り返す)の影響によるもの。
title: こりゃめでてーな
text: 『エンタの神様』においては「プラマイエンターテインメント」と称して、七・七・七・六の都々逸調などのリズムに乗って踊りながら「ヤバババイ、ヤバババイ」に始まり、「ヤバくなーい? スゲくなーい?」などの後に場面転換、「プラマイゼロ! むしろマーイ!」(マイナス)と言ってリズムが止まり、「はい、○○○」を3回繰り返し、最後に「はい、ダメー!」で落とし、ネタの最後に「ワンツーバイバイヤバババイヤイヤイバイバーイ」で締めるのが主なパターンとなっている。
title: 三軒長屋
text: 彼の高座は山場が多く、喧嘩の手打ち式で語られる『獅子舞をやった時の失敗談』や、店立てを城攻めに例え、伊勢屋を襲撃してやると息巻く楠先生など大爆笑の連続となっている。
title: 踊って歌って大合戦
text: まず、「さぁ、うたって、おどって、ワッショイ、ワッショイ!」の三平の掛け声でチームの代表者1人が歌を歌い、審査員に審査して賞金を決める。そしてバンドの演奏とともにさまざまな踊り(寿司屋チームはネタを握る手つき、床屋チームは髪を切る手つき)を披露し、自らの商売や特技をアピールして賞金を釣り上げたり下げたりした。
title: 桂文枝 (6代目)
text: テレビ番組でおなじみの「あっち向いてホイ!」「さわってさわってナンでしょう(箱の中身はなんだろな)」や「たたいて・かぶって・ジャンケンポン」などを考案した。子供の頃から、オリジナルのゲームや遊びを考案するのが好きで、それが三枝の関係するクイズ番組などに活かされている。また、この持ち前の発想力が、創作落語を作る際の原動力となっている。
title: マイクスギヤマ
text: 笑ゥせぇるすまんNEW ED「ドーン!やられちゃった節」
title: 三遊亭三福 (初代)
text: 落語よりも大師匠圓遊譲りの「ステテコ踊り」や、「ニョロニョロミャア」、「ヨカチョロ」といった言葉等のいわゆる珍芸で人気を集めた。三福はとにかく身が軽くしなやかさは誰も真似できないほどで碁盤の上で躍るなどの工夫をした。だが人気絶頂時に神経を病み自分の郷里名古屋に里帰りしてしまった、1905年10月ごろから一層狂気し、それを苦に妻が家出してからは病気は進行。師匠遊三ら関係者の手厚い介護も空しく夭折した。
title: ドラえもんのひみつ道具 (しあ-しの)
text: 作中で被害者がとったバカな行為は、指で口を限界まで拡げてアカンベーをし、四つん這いになってその場で回転した後机に登って踊り狂う、ジャンプしながら「スーダラ節」「パイノパイノパイ」を大声で歌う、「アジャラカモクレン!(落語『死神』に登場する呪文の一節)」と叫んで踊り狂うなど。
title: 上条当麻
text: 上条の最大の特徴は「言葉を相手に投げかける」ことにあり、上条の「何でも打ち消す」能力には「相手の凝り固まった意見や思想を打ち消す」という意味を込めているという。鎌池によれば、相手の袋小路の背景やどうしても解決できない「グーとチョキしかないじゃんけん」の状況に対して上条が「グーの相手にパーを出して」勝ち、相手の袋小路を打ち破るという構造を想定してあるとのこと。敵側の条件を作り出す時には、それらの「越えられない壁を壊す」時に上条が相手を論破するロジックも同時に考え出していると語っている。なお、一部雑誌では、相手への反論として長い口上を叫ぶ様子を指して俗に「説教」と呼ばれることもある。
title: コント
text: 萩本欽一によれば多くのコントはエノケン劇団(エノケン一座)で生まれた「仁丹」「天丼」、「丸三角」(場合により「レストラン殺人事件」を含む)の基本形をもとにしているという。「仁丹」は警察に尋問された犯人が、盗んだバッグの中身を説明するが仁丹だけ説明できないという「反転による笑い」。「天丼」は同じことを2度、3度繰り返す「反復による笑い」(落ち#その他のオチも参照)。「丸三角」は天丼の応用パターンで、床に丸と三角を示し、覚えきれない後輩がその地点で失敗を繰り返す「反復できないことよる笑い」。「レストラン殺人事件」は殺人を犯した店主と殺人現場に出くわしてしまった客の言い訳を可笑しむ「交錯による笑い」である。
title: 野性爆弾
text: 実はロッシーの方が大喜利、発想力の評価が高い!野性爆弾やばい方なのか?!
title: オードリー (お笑いコンビ)
text: 2009年11月12日、春日の代表的なギャグの1つ、「トゥース!」が新語・流行語大賞にノミネートされ、流行語大賞候補になる。
title: ピチピチパニック
text: イベントの内容は、演劇やコント、歌、ダンスのほか、観客参加型のゲームなどもあり、特に「ピチピチジャンケン」と名付けられた全身のジェスチャーで行うじゃんけん(グーは直立し両手拳を胸に、チョキは片眼の前でチョキを出しもう片方の手は腰に、パーは両手両足を開く動作を行う)は特徴的であった。
title: スシ食いねェ!
text: 森の石松の浪花節に「寿司を食いねぇ」という台詞があり、この曲のヒントになったとされる。
title: ラサール石井のチャイルズクエスト
text: この営業システムの最大の特徴は、敵のこうげきをひたすら「たえる」事でも敵をファンにできる点である。敵がマネージャーにこうげきをしてくるのはストレスが溜まっているせいであり、罵詈雑言を言い尽くすことによってストレスが解消し、ルンルン気分でチャイルズのファンになってくれるという流れである。実際、敵の中にはこちらのレベルがいくら高くても全く「よいしょ」が通用せず、ひたすら耐え続けてストレスを解消させるしかファンにさせる術がない者もいる。ずぶとさはレベルアップするごとに上がる。
title: ソッタ
text: 「ソッタ(섰다)」という名前は賭けに出る時の「ソッタ(섰다、立った)」という掛け声に由来する。よく「섯다」と呼ばれるが、正しい名称は同音の「섰다」である。
title: パピヨンズ
text: 蝶美の「てい!!」と強い調子で発するギャグは、近所のおっさんが子供を叱る時に実際に言っていたのを参考にしてできたそうである。劇場の舞台中に思わず発したのが思いのほか客にうけ、そのままコンビの看板ギャグとなった。
title: アカギ 〜闇に降り立った天才〜
text: ストーリーや麻雀のルール上、おかしな描写が散見できることから製作上のツメの甘さも指摘されている。近代麻雀に掲載された萩原聖人のインタビューで、萩原が第1話を確認したときに、牌描写のミスでアカギがフリテンになっていたことをスタッフに指摘して修正されたとの暴露話があった。なお、このような事態になったのは、制作に携わった韓国人スタッフが麻雀を理解していなかったためとの証言が近麻誌上にある。対戦相手が驚愕したときの顔面が曲線状にゆがむ表現など、原作の特徴を非常に忠実に再現している。福本漫画の代名詞とも言える傍観者の心理的なざわめきを表現した書き文字「ざわ...ざわ...」は通常再現されていなかったが、最終話で遂に「ざわ...」の文字が使われた。
title: さまぁ〜ず
text: 漫才形式のネタの際は、登場時の「つかみ」として汗を拭うフリをしながら「夏だからっ、さまぁ〜ず!」と言うものがある(夏以外の場合は「○○なのに、さまぁ〜ず!」となる)。このつかみの原案を考えたのは有田哲平(海砂利水魚、現・くりぃむしちゅー)(後述の改名対決の際)だが、ほとんどの場合大竹はこの動作をやらず苦笑いで無視し、三村に「やれよ!」とツッコまれる。また主にネタ見せ番組などでの出囃子(登場する際のBGM)として、TUBE『SUMMER CITY』などが使われる。
title: アッと驚く為五郎
text: コンセプトとしては「わけがわからないけど、とにかく出てきて何か言う」というもので、ハナ肇に演じてもらうところまではすぐに決まったが、何にするか決まらなかった。一説には、気晴らしでやった麻雀でハナが役満を振り込んでしまい、その際に叫んだ「アッと驚くタメゴロー」がウケて使われることになったという。また別の説では、「アッと驚くタメゴロー」自体は元々ハナが昔から麻雀で振り込んだりした際に使っていた言葉で、アイデアに詰まり六本木でハナ、ディレクターの齋藤太朗、河野洋(放送作家)の3人で酒を飲んでいた際にその話が出て、酒の勢いで採用が決まったという話もある。そしてタメゴローの名前の由来は浪曲『石松代参』(または『石松の代参』)にある「本座村為五郎の悪事」に出て来る人物がハナの大のお気に入りだったことから。
title: キュウ
text: 「めっちゃええやん!」は最初、ぴろが振る全くの大嘘ネタに発していた台詞だったが、最初の頃は本人たち曰く「めちゃめちゃスベった」とのこと。その後この台詞はすぐに辞めていたが、後になって「『めっちゃええやん』と言う言葉自体は面白いのにな」ということになり、よりウケ易くするために後ろに一言付け足すことになった。この流れのネタはボケ数が少ないので、一つ一つのウケを大きくしたいため「笑い待ち」の間を作るために「めっちゃええやん」を言うのがどんどん遅くなっていったという。
title: 天 (テレビ番組)
text: クイズは途中小ネタを挟んだりもしたが、矢野のミスでふりだしにもどる。その後〔8-8〕で大将戦になるが、浜口のミス(諺でどれも似たり寄ったりのレベルの低い争いのことを(何の背競べという?)」で「目糞鼻糞」と早とちりをする(団栗))で、4問後にワタナベが「天問題」に挑戦する。
title: しんのすけとシャン
text: しんのすけがシャンの頭をつっこむ音が芸風とされているが、本来はボケを貯めてつっこむという漫才がスタイルである。思い切りつっこむというスタイルはWCS時代にネタ見せをしていた時から続けているものであり、しんのすけ曰く「何となくシャンの頭を思い切り叩いてみたらすごくウケた」とのことで、以後このスタイルを続けている。
title: ちょんがれ
text: 語源は「多くの言葉を口早にしゃべる」「口先でうまいことを言って相手を丸め込む」といった意味を持つ四段活用動詞「ちょんがる」の命令形と考えられている。「ちょぼくれ」もまた、願人坊主など大道の雑芸人が、江戸の上野、筋違(すじかい)や両国などの広小路や橋のたもとなど殷賑な地で(幕末から明治にかけては簡易寄席とも言えるよしず張りの小屋「ヒラキ」で見られた)、木魚をたたき、舞ったり歌ったりする芸能である。
title: コント55号の裏番組をぶっとばせ!
text: 「野球拳」のコーナーが有名で、進行役のコント55号自身も野球拳に参加していた。なお、野球拳は本来愛媛県松山市に伝わる郷土芸能だが、やがてじゃんけんで負けた者が脱衣するルールがお座敷芸として広まり、番組ではこちらのルールで行われた。野球拳の項も参照。
title: ジャンピューター
text: コンピュータの思考ルーチンは簡素なものだがイカサマは行っていない。コンピュータは基本的に鳴かないが、一色手を揃える場合にポン・チーをすることがある(カンはしない)。また必ずリーチをするわけではなく闇テンで上がることもある。デモ中の画面でコンピュータの打ち手を観察することができる。
title: バカリズム
text: 初出場の2006年の大会ではフリップネタ「トツギーノ」を披露し、結果は4位。これがきっかけとなり仕事は急増し、ネタ番組等で「トツギーノ」を披露することが多くなり、このネタでCMにも出演。またグッズも発売され大人気となった。一方、「このままではバカリズムではなく、トツギーノの人になってしまう」と一発屋になってしまう可能性を危惧し、升野はその後1年ほどしてトツギーノを一切披露することをやめた。これについて升野は後に「この戦略はバッチリ上手くいった」と述べている。
title: キューティー上木
text: 主に漫談で、ポーズを付けながら演じることが多い。決め台詞は「フィー」で、「フィフィフィフィ〜」など色々節回しを付けたり、言葉のある一音を「フィ」に変えたりするなどのネタを披露している。
title: せんだみつお
text: 合コンなど宴会の余興で行われるゲームの一つ。参加者は車座となり、最初にある人間が「せんだ」といいながら誰か他の参加者を指差す。するとその指を指された人間は「みつお」と言いながら、また参加者の誰かを指差す。その後指をさされた人間の両隣の人間(あくまでも両隣の人間だけで、さされた当人はつられてはダメ)が「ナハッナハッ」のギャグを行うと1ターンが終了する。その後は「みつお」を言われた人間が最初の人間となり、以降だれかがミスをするまで繰り返す。
title: バリキン7 賢者の戦略
text: 前期で一度だけ行われたゲーム、用意された小道具を使って一発芸をする。2分以内に、15の一発芸が出来ればクリア。ただし、事前に笑福帝が考えたNGワードが3つ用意されてあり、それと同じ一発芸をやってしまうと即ゲームオーバー。全身が氷漬けになり、粉々に砕かれる。
title: 妖怪ウォッチ (アニメ)
text: 最初期の主題歌である「ゲラゲラポーのうた」(キング・クリームソーダ)、「ようかい体操第一」「ダン・ダン ドゥビ・ズバー!」(Dream5)は、キャッチーなリズムと独特の振り付けが人気となり、社会現象になるほどの大ヒットとなった。中国新聞の子育て相談コーナーでは、子供が注意を受けると「妖怪のせい」と言い返すという母親の悩みの投書が寄せられ、「ようかい体操第一」の「妖怪のせい」という歌詞のためだとされている。
title: 有吉弘行
text: 千原ジュニア(千原兄弟)は有吉の毒舌テクニックについて、「有吉は毒舌を言った後に絶対に笑う」というポイントを語り、アメ(笑顔)とムチ(毒舌)を使い分け、毒舌を吐いた相手を本気で怒らせない有吉のしたたかな芸風を指摘した。またジュニアは有吉を「カウンター芸の極み」だと評し、求められるままに手持ちのネタを出してばかりである芸風の自分を「残高が減る一方」と表現し、逆に相手から投げられたボールを返すことを主とする有吉のトークテクニックを挙げ、「有吉の残高はまだまだある」と表現した。
title: 居残り佐平次
text: 「おこわにかける」という言葉は現在通用しないことから、サゲにならないとして用いない落語家も多い。そのため、おのおのサゲの考案に腐心しているが、現在のところ「決定版」はない。
title: ラサール石井のチャイルズクエスト
text: 「よいしょ」とは、マネージャーが敵に対して様々なお世辞を使ってご機嫌を取る、早い話がゴマすりである。たまにかいしんのできが発生し、「おせばよいしょのいずみわく」とメッセージが出て相手に与えるよいしょの数値が大きくなる。対して敵は、マネージャーに様々な罵詈雑言を浴びせかける「こうげき(口撃)」によってマネージャーの心にダメージを与える。敵をよいしょの末にファンとして獲得すると、経験値に相当するチャイルズの「にんき」とお金が得られる。よいしょの威力はチャイルズの「みりょく(魅力)」と連動しており、レベルアップのほかにチャイルズの装備をアップグレード、コンサートを成功させることにより、上げることができる。
title: ケメ子の歌
text: 「ケメ子」は、フジテレビ『お笑いタッグマッチ』のボケ役回答者で売れた柳家小せんが、同番組で使用して流行語となった。
title: だるま
text: 二人が顔を見合わせ、笑いを我慢する。この時、「だるまさんだるまさん、にらめっこしましょ、笑うと負けよ、あっぷっぷ」とかけ声をかける。『オレたちひょうきん族』にもこのコーナーがあった。
title: 永井佑一郎
text: 「バカテンポ」とは、持ちネタの1つである。「パンパンスパパン 」と軽快なリズムに乗せて 、ネタを言う。
title: 成歩堂龍一
text: ジョークのセンスは皆無で、場の雰囲気を考えずにジョークを言い、周りの人物から怒りを買うこともしばしば。また、『2』第3話ではピエロのトミーから「ダジャレで俺を笑わせれば情報を譲ってやる」と言われ「ヘタなシャレはやめなシャレ」と言うも見事にすべってしまい、「今すぐ死にたい」と言いだした。
title: ハロ (ガンダムシリーズ)
text: ラクスの所持するハロは、特殊部隊の侵入を察知する、ラクスの狙撃を察知する、フリーダムの格納庫への扉を開けるための鍵を口の中に持っているなど、以前より高度な機能を備えている。また、若干ではあるが言語のレパートリーも増えている(江戸っ子口調で知られる「てやんでぃ!」や、お笑いタレントの波田陽区の持ちネタのひとつである「残念!」など)。
title: たたいて・かぶって・ジャンケンポン
text: 準備が完了したらじゃんけんを行う。ただし、この時には通常の「じゃんけんぽん」のかけ声に代わって「たたいてかぶってじゃんけんぽん」というかけ声を用いる。あいこになった場合は勝負がつくまで繰り返す。じゃんけんで勝負がつくと、勝者は攻撃権を得る。
title: アイクぬわら
text: 代表的なネタとして、南京玉簾をアメリカンスタイルに作ったものがある。\"Oh!\" \"Yeah!\" \"Come on!\" とネタ中に多用する。ネタは相方であるコアラ小嵐が作る。 またTBS『有田チルドレン』などにおいて披露した股間を叩いてボイスパーカッションを発するリズムネタ「ポコチンドラム」は、Yahoo!検索ワードで6位を記録し、話題を集めた。
title: 林家こん平
text: 長らくこん平単独で「チャラーン」と叫んでいたが、2002年から観客が偶発的に呼応するようになり、最終的にはこん平と観客が大合唱する「視聴者参加型挨拶」と名づけた挨拶を行うようになった。これ以降、隣の楽太郎や歌丸は「チャラーンをやる人は愚か者」「良識ある人は絶対にやらないでください」などと観客にお願いするという、一種のフリのような挨拶を行い、全員で「チャラーン」をやる際には二人が耳を塞いで迷惑そうに対処するのが恒例化する。