クイズ問題: ノートの端になど少しずつ異なる絵を描き、素早くめくることで絵が動いて見える漫画を、紙をめくる擬音を使って何という?
答え: パラパラマンガ

関連するWikipedia記事の抜粋:
title: パラパラマンガ
text: パラパラマンガは、場面が連続している複数の絵の束の端を素早くめくることで、残像効果により絵が動いて見える漫画のこと。アニメーション手法の一つである。パラパラアニメやフリップブック(flip book)とも呼ばれる。
title: ふきだし
text: ふきだしは、主に漫画で登場人物のセリフを表現するために、絵の中に設けられる空間のこと。「吹き出し」とも書く。英語では\"Speech balloon\"という。
title: あぶりだし
text: HTMLなどの電子文書において、背景色と文字色を同じにすることも俗にあぶりだしと呼ばれる。そのままでは何も読めないが、カーソルで選択して反転させることで文字が浮かび上がるという効果を狙ったものである。
title: 小田ひで次
text: 小田ひで次は「漫画に使われる市販のトーンでは空気感が出ない」という理由で自作のトーン「ODAーTONE」を作成している。オダトーンはトーンの点をひとつずつ自分で打ち、作成には1枚2〜3日かかるとのこと(「おはようひで次くん!」より)。オダトーンは『クーの世界』執筆時から使用されている。
title: プライベートナース
text: 特筆すべきは「コミックディスプ」という、漫画のコマ割りや、フレームそのものが動くといった画面演出法にある。 印象的なシーンをより効果的に演出している。
title: 携帯コミック
text: 携帯電話の小さい画面を考慮し、例えば「BookSurfing」では漫画はコマごとに読むように変換され、画面に入りきらない大きいコマは台詞(ふきだし)の流れにあわせて順にスクロールする、可読性を損なうような大きい描き文字は後から画面に表示される、といった工夫がなされている。ちなみに、ページ(コマ)送りを携帯電話の上下ボタンで行う方式を定めたのは、ビットウェイの淡野正である。
title: 音喩
text: 音喩(おんゆ)は漫画において書き文字として描かれたオノマトペを指す、夏目房之介による造語。漫画を構成する要素の一つで、効果音から人の心情まで幅広く表現する。「音喩」という語を造った理由として夏目はいくつか理由を挙げている。
title: ワイプ
text: ワイプ(wipe)とは、画面Aが紙芝居のように横に引き抜かれて、次の画面Bに替わること。「wipe=(汚れなど)を拭(ふ)き取る」が語源。身近な例に自動車のワイパー(wiper)がある。画面片隅の斜め上下左右から画面を丸形・三角形・ひし形・星形・ハート形・格子形・時計針形に拭(ふ)き取るように切り替えて次画面を映す映像技術も含む。 「ワイプインする」「ワイプアウトする」などと表現する。 転じて画面片隅・小窓に映像を表示することもワイプと呼ぶ(コーナーワイプ)。
title: 落書き
text: 1-2歳程度の初期の段階では、子供は「何かを書く」という行為そのものに関心を抱く。専ら紙の上に筆記具(クレヨンや鉛筆など)に「腕の左右の往復」という形で緩い弧を描く線をひたすら書く。仕舞いには紙が破れるまで線を幾重にも重ねて書く。
title: ドラえもんのひみつ道具 (わ、記号)
text: 漫画や絵にこのガスを吹き付けると、それを見た人にはその漫画や絵がとても面白く感じられ、息が苦しくなるほど笑い転げてしまう。効果持続時間は短い。
title: 鉛筆
text: 鉛筆で書いた線は消しゴムで消去することができ、鉛筆の末端に小さな消しゴムをつけた商品も存在する。なお、消しゴムが発明されたのは鉛筆と比べかなり後世になってからであり、それまではパン屑を用いて消していた。現代でも美術では通称「消しパン」と呼ばれるパンを用いてデッサンの描線などを消すことがある。
title: フリップボード
text: 図形や文字を用いて説明するためのフリップはスチレンボードが用いられることが多く、クイズの回答や絵を描くためのフリップはイラストレーションボード(イラストボード)が用いられることが多い。
title: お絵かきロジック
text: お絵かきロジック(おえかきロジック)は、縦と横の数字をヒントに塗り潰すマス目を割り出し、そのとおりに塗り潰していくと、最終的に絵(または文字)が浮かび上がるタイプのペンシルパズル。ののぐらむ(ノノグラム)、イラストロジック、ピクロスとも呼ばれている。
title: フジタ (お笑い芸人)
text: “フ~ぅジタ”の部分で、相手に手のひらを向けた状態の右手で、右脇腹のあたりから内回しで腹~胸~肩~右脇腹を通るように宙で円を描き、描き終えるあたりで相手に手の甲を向ける。このとき右手は、手刀の形から親指と小指を開いた状態にする(影絵で鳩を作るときの形に似ている)。“でぇっす”の部分で、その手をアゴの手前に持ってくる。尚、この“手刀の形から親指と小指を開いた形”は、フジタの“F”を表している。
title: ドラえもんのひみつ道具 (はあ-はと)
text: アニメの動画を描くためのひみつ道具。机の上に敷くマットで、その名の通り光を放つ。描いた動画をマットの上に乗せ、その上に紙を置くと、光によって紙の下の動画が透けて見えるので、それを元に動きのある絵を描く。動画を描くことを補助するのみで、何枚も動画を描かなければならないという一般的なアニメ技術にもある労力は変わることはない。
title: フリップボード
text: フリップボード (英語: flip board) またはフリップカード (flip card) は、映像制作の現場で用いられる、文字や図を書いた、被写体としての板である。略してフリップ、またはパターン (pattern) とも呼ばれる。
title: ジョージ・ヘリマン
text: 『クレイジー・カット』は、単ページ6段20コマ以上が割られ、コマと地が自由に構成され、動線とともに擬音(onomatopoeia)が描き込まれている。
title: ふきだし
text: 楕円形の代わりに雲形の空間を作って、三角形の代わりに連続する小さな楕円を使う(図3)と、楕円の向かう先にいる人物が雲形の空間に入っているセリフを心の中で思っていることを表す(場面によっては小声で話していることを表す場合もある)。このふきだしをしばしば、モノローグということもある。角張ったふきだし(図4)はテレビや電話などから聞こえる声を意味したり、外国語を話していることを形式的に表現することもあり、ふきだしの付加する意味は漫画の文脈とも密接に関わっている。
title: アニメーションの歴史
text: John Barnes Linnettは、1868年に最初のフリップブック(パラパラマンガ)をキネグラフ(kineograph)として特許を取得した。フリップブックは、比較的弾力のあるページを備えた小さな本である。各ページには一連のアニメーションイメージが含まれている。利用者は通常、親指ですべてのページを曲げ、その後、手を徐々に動かす。フェナキストスコープ、ゾエトロープ、プラキシノスコープ(praxinoscope)と同様に、動きの錯覚は、各画像を連続する次の画像に突然置き換えることによって作成されるが、他の発明とは異なり、中断シャッターや鏡の組み立ては不要であり、利用者の手以外に絶対に必要なものはない。初期の映画制作者は、頻繁に視聴者に届かなかった以前の装置よりもフリップブックをインスピレーションを受けている
title: ベタ (漫画)
text: 名前の由来は、ベタっと塗るところからきていると思われる。手塚治虫の担当編集者が命名した。
title: スクロール
text: データが大量で表示域に同時に収まらない場合によく使われ、ウィンドウを使った表示でよく使われる。scroll という単語(動詞)は紙の巻物を読む動作を指し、そこからコンピュータの表示方法などにも使われるようになった。スムーズスクロール (smooth scrolling) とは、テキストをスクロールする際に1行の内容を一度にスライドさせるのではなく、ピクセル単位でスムーズにスライドさせることをいう。
title: こわぼん
text: \"こわぼん\"というキャラクターは竹谷が実際に体験した恐ろしい出来事が基になっており、登場させた理由として、竹谷は「『世の中は自分が撮りたいものだけ見えているのではない』ということを示し、自分たちがいいように扱ってきた道具に実は扱われているというところが描きたかった」と述べている。また、手数のかかるロトスコープを採用した理由も、\"こわぼん\"がアニメ向きのキャラクターであることに由来している。
title: 中崎タツヤ
text: 作品にスクリーントーンをほとんど使用せず、使用した際にコマ枠に「トーン初使用」と走り書きをしたこともある。
title: ドラえもんのひみつ道具 (ほ)
text: 1本で12色描けるクレヨン(10色ボールペンのようなもの)。これで紙に絵を描くと、その絵が紙から飛び出して本物と同じように動く。食べ物を書くと下手に描いた場合はまずいものになる。人間を描いた場合は自分の意思を持ってしゃべったりもする。専用の消しゴム(後述)で消すことができる。
title: ぱいどん
text: 読者を物語に引き込むための演出である、手塚独特の「コマ割り」はデータ化できておらず、今後の課題となった。ただし、手塚眞は「”ぱいどん”のコマ割りは手塚の特徴に合わせて斜めやコマから絵がはみ出すなど自由自在なものにこだわり、読者は気付かないかもしれないが躍動感を持たせ、効果的な演出ができた」と語っている。
title: 落書き
text: 線をひたすら描く時期が過ぎると、幼児は円を描き始める。最初の内こそグルグルと何重にも重なった歪な円を描く。3歳頃までには、幾つかの簡単な図形を描くことが出来るようになる。これらの段階では、描くという行為そのものを通して表現する傾向にあり、例えば自動車に乗った体験では何本もの線を重ねて描いて「早く移動した」ことを示そうとし、新幹線に乗ったら更に多くの線を重ねてスピードの激しさをしめそうとするのである。したがって、描かれた絵そのものにはなんら意味は無く、描く過程を観察するか当人が説明しなければ、それが何を描いたのかは他人にはわからない。これは落書きされた絵(映像)そのものには意味が無い、筆記用具を使った遊びの一種である。
title: ドラえもんのひみつ道具 (あな-あん)
text: 紙に描いた絵にこのスプレーを吹き付けると、紙の範囲内でその絵が本物のように動き出す。
title: パラパラマンガ
text: 紙を積み重ねた状態のパラパラマンガでは、主に下のページを先頭とし、上に重なるページほど時系列的に後となる。薄い紙を用いる場合は下の絵が透けて見えるため、これを参考に動く度合いを考慮しながら次の絵を描く。
title: ふきだし
text: 基本の“セリフ”を意味するふきだしに限っても、その形状は漫画家によってかなり異なる。また、同じ作家でも時期による変化もあれば、作品によって変えている場合もある。ここで図示したのは日本を代表する漫画家の例で、左が手塚治虫の、右が長谷川町子の使っていたふきだしの一例である。手塚は自身の日記の中で、これは彼以前の作家の使っていた形状に由来する、と書いている。
title: コミクソロジー
text: コミクソロジーの特許出願中のGuided View技術は、紙の漫画を読んでいるかのように、読者が全画面またはパネルから漫画を通して目の自然な動きを模倣しながら読むことを可能にする。
title: 漫画
text: イタリア語では漫画は fumetto (フメット)と呼ばれる。これはイタリア語で「煙」を表す fumo (フーモ)に由来する言葉で、漫画のフキダシの形からこの呼び名が生まれた。fumetto の複数形は fumetti (フメッティ)であるが、この言葉はアメリカではイタリアの漫画よりも、むしろ写真を用いた漫画を表す言葉として使われている。
title: ペン入れ
text: 漫画の原稿は、先に鉛筆で下書きを作成しておき、それが終了してからペンによって本番の線を描く(鉛筆で描いた線はインクが乾いた後に消しゴムをかけて消す)のが普通である。この「ペンで線を入れる」工程が、そのままペン入れと呼ばれるようになった。
title: ガシャポン戦士
text: ただし消しゴムと言っても、キン消し同様に実際には鉛筆で書いた文字を消すことはできず、黒みをのばすだけでいたずらに商品とノートを汚すだけであった。
title: あぶりだし
text: 炙り出し(あぶりだし)は、予め乾燥すると無色となる液体で文字や絵を紙などに書き、それに熱を加えて炙ることで成分に酸化などの化学変化をさせて見えなかった文字、絵を表示させるもの。
title: LOGO
text: タートルは、その尻尾にペンをつけた形のアナロジーで使われることが多い。タートルのペンは上げ下げでき、次のように破線を描くことができる。
title: エクストルーパーズ
text: コマ割りを用いた「マンガデモ」やトゥーンレンダリング、書き文字の擬声語表示など漫画を意識した表現を用いている。
title: ドラえもんのひみつ道具 (くあ-くと)
text: 見た目は普通のクレヨンと変わらないが、虚空に描くことができる。「夢中機を探せ」に登場するバージョンは、描いた絵は風に乗って流されていくというものだが、「空気クレヨン」に登場するバージョンだと、描いた絵の上に乗ることができ、描いた動物や乗り物が本物のように動いたりする。
title: 落書き
text: 例えば漫画を書くためのペンは扱いの難しい筆記用具の一つとされているが、これの扱いを習得する上で、「フリーハンドで横線を引く」「紙を動かさずに丸を描く」といった段階があり、これを習得することで、自在に絵が描ける。これは線を書くことで適切な一定の筆圧を維持する練習となり、円を書くことで360度全方向へ筆先を滑らせる事が出来るようになる...という理由で、様々な筆記用具の練習にも応用する事が可能である。
title: ペン入れ
text: ペン入れ(ペンいれ)は、漫画の執筆に関する用語で、鉛筆などで描かれた下書きの描線を、インクや墨汁などでなぞって引き直すこと。かつては製図に用いる用語であったが、CADによる製図が一般的になったため、現在ではこの意味では死語化している。
title: ドラえもんのひみつ道具 (くあ-くと)
text: これを使うと、空気クレヨンで描いた物を消すことができる。
title: 実行の着手
text: ちぎり絵は、ちぎった紙を台紙に貼って表現した作品のこと。貼り絵、ちぎり紙とも言う。
title: つけペン
text: 細い線が描け、強弱も付けることができるので、Gペンと共に漫画を描くのにも広く利用されている。体毛の先端が細くなる様を容易に描けるため、昆虫の分類学における記載図の描画にも欠かせない。
title: ドラえもんのひみつ道具 (1979年のテレビアニメ さ-そ)
text: スケッチバックは、「スケッチバック」(2002年4月19日放送、映像ソフト未収録)に登場する。
title: ロイ・リキテンスタイン
text: アンディ・ウォーホルらとともにポップアートの代表的な画家。新聞連載の通俗な漫画の1コマを、印刷インクのドット(網点・Ben-Day dots)まで含めてキャンヴァスに拡大して描いた作品群で有名。漫画の持つ単純だが強烈な線、単純化された色彩などの表現力を油彩で表現している。
title: 長田悠幸
text: 前述の堀越もそれに倣っている。デビュー当時はフキダシの文字まで手書きという、実験的な取り組みが見られた。
title: ペン入れ
text: コマの枠線を描くには、かつては主にカラス口が用いられてきたが、現在はミリペン、製図ペンを使う者が多い。
title: ドラえもんのひみつ道具 (ほ)
text: 道具の名前は不明だが、「ふしぎなお絵かき」(単行本未収録 「絵・芸術がテーマのまんがセレクション ドラえもん ART! SPECIAL」に収録)に登場する紙は、通常のクレヨンで描いた絵を紙を振ると飛び出すという本物クレヨンに近い機能を持っている。
title: プロッター
text: ペンプロッターは、ペンなどの器具を紙の上で動かして図を描く。つまり、プロッターが描けるのは線画に限定され、プリンターのようなビットマップ画像は描けない。ペンプロッターは文字も含めた複雑な線画を描けるが、ペンを機械で動かしているため描画速度はプリンターに比べるとかなり遅い。一般にある領域を色で塗りつぶすことはできず、一定間隔で何本も直線を描くハッチングで塗りつぶしの代替とする。
title: フィルムコミック
text: アニメを中心に映像作品のフィルムから撮影した大量の写真やデジタル化された後の作品では静止画をページ上に漫画のコマ割りのように配置し、台詞をフキダシのように、効果音を擬音のように作画、結果として映像作品が漫画形式で読める、書籍メディアの一種である。
title: びっくりマウス
text: USBマウスを使ってお絵かきの過程を楽しむゲーム。用意されたステージの中で思うままに絵を描くことができる。ステージによって水墨画が描けたり、ワイヤーフレーム画のようになったりと、多彩なギミックが仕掛けられていてプレイヤーを飽きさせない。本ゲームの最大の特徴は「ワザペン」。普通のペンと違い、線を引くと花が咲いたりといったアニメーション的仕掛けが楽しめる。このワザペンとステージギミックを組み合わせることで、お絵かきの可能性は無限大に広がる。なお、本作発売の7年後に『みんなのうた』で楽曲が放送されたのがきっかけで一躍人気キャラクターになった「おしりかじり虫」は既に本作に登場していた。
title: 放物線
text: これを利用して、紙の折り跡から放物線を浮かび上がらせることができる。
title: 沙村広明
text: 代表作『無限の住人』では、劇中に鉛筆描きの絵をしばしば挿入している。漫画原稿では線がきれいに印刷されないため一般的には下書き以外に鉛筆は使用しないが、写真仕様のコピーを取ることで鉛筆で薄く書いた部分がドット処理され、これによってスクリーントーンでは不可能な微妙な濃淡を表現している。『無限の住人』各話の扉絵もこの方法で描かれており、また『人でなしの恋』ほか各種イラストレーションでも同様の鉛筆画が描かれている。
title: モアレ
text: 漫画制作においては、異なる複数の規則的な模様のスクリーントーンを重ねた際にモアレが生じる。乱れとして避けられることが多いが、一方で演出として意図的に用いる制作者もいる。
title: ドラえもんのひみつ道具 (1979年のテレビアニメ く-こ)
text: 大きなハサミを模した道具。切りとりナイフを使うように、空間の任意の一部を切り取ると、切り取った空間がコピー(複製)される。コピー空間の移動、およびコピーの取り消しには#コピー空間取り込みバケツを使用する。
title: 外のふくらみ
text: 夢を再現したものだが、『夜が掴む』とこの作品では、意味のようなものの表現を意図した。『コマツ岬の生活』や同年9月発表の『ヨシボーの犯罪』では、夢をなぞっただけであったが、この作品では単に夢をなぞるだけではないという気持ちで描いた。ふくらみの感触や不安定感の表現に大変苦労し、ペンだけでの表現は無理で色彩を用いたと北冬書房の編集者の権藤晋は推測している。つげ自身も、この感触を具体的な絵で表現するのは難しいと感じていた。全体にソフトフォーカスがかかったようなぼんやりしたタッチと曲線を多用した絵柄が特徴的で夢の感触を表現している。
title: 羽ぼうき
text: 近現代においては、消しゴムの屑などを掃うのに用いる文房具・製図用品、製図ブラシの一種としても使われる。製図において図面を鉛筆で仕上げていた当時は、図面を汚さないための必需品であったが、ドラフターからCADへと作画方法が変化する中で使われなくなった。
title: ドラえもんのひみつ道具 (こ)
text: 鉛筆を象った筆記具で、お尻に六角形をしたコンピュータらしき物体がついている。これを使うとどんなに難しい勉強でも量の多い仕事でも、あっという間にスラスラと終わらせることができる。
title: カーニング
text: カーニングやトラッキングの強弱はタイト(tight)・ルーズ(loose)と表現される。タイトな詰め方の極限は字形同士が接触するタッチング(touching)と呼ばれる状況であり、これが文字詰めの限界である。本文に用いるには詰め過ぎであるものの、見出しやロゴタイプなどで印象的なタッチングの用法に遭遇することは少なくない。
title: キャラクタ (コンピュータ)
text: また、パラパラマンガのようにアニメーションするよう描かれた一連の画像や表示シークエンスは「アニメーションパターン」と呼ばれる。典型的なアニメーションパターンは、俗に「爆発パターン」「やられパターン」などと呼ばれることがある。
title: ドラえもんのひみつ道具 (ぬ-の)
text: 一見ただの画用紙のようだが、手に持って絵や字を思い浮かべると、そのとおりの内容が紙に浮かび上がる。筆記具を用いなくとも、また絵や字がへたな者でも、思いのままの内容を仕上げることができる。
title: ベタ (漫画)
text: ベタとは、漫画制作において、原稿中の指定された範囲を黒で塗り潰すこと。「ベタ塗り」(べたぬり)とも。実際に色が黒い部分や影の部分を表すだけでなく、心理描写にも効果を発揮する。
title: ドラえもんのひみつ道具 (くあ-くと)
text: 白地の紙テープで、粘着性がある。書き込みはできる。このテープでメビウスの輪を作りドアに張ると、空間が捻じ曲がりドアの向こうの空間がテープを張った側の空間につながってしまう。たとえばドアの外側にテープを張った場合、ドアを開け、中に入ろうとしても家の外に出てしまう。
title: SCA-自
text: ラフイラストに於いては、一本線を描かずにデッサン風な描画をすることも、特徴の一つである。
title: ドラえもんのひみつ道具 (け)
text: カッターナイフを模した道具。これで刃を立てて虚空を切り出すように四角形を描くと、その四角で囲った部分の景色を写真のように切り取ることができる。写真と異なり、実際にその場で起きている出来事に応じて切り取った景色もテレビ中継のようにリアルタイムで変化する。
title: ドラえもんのひみつ道具 (る-ろ)
text: 作中では「ロボットえんぴつ」の落書きを消すために用いられた。人の顔に描いた落書きを消す際は、髪や鼻まで消してしまうという、「取り消しゴム」に似た効果もある。
title: ゆめいろのえのぐ-PaintEmotion-
text: ゆめいろのえのぐの大きな特徴は、実際に絵具、絵筆、パレットを使っているのと同様な作業を出来る点にある。これにより微妙な色の強弱を付けたり、絵具の付いた絵筆を延ばし描いていった時に変化していく微妙な描画をソフト上で実現できる。
title: 練り消しゴム
text: このため、デッサンのように濃い筆記具を用い弱い筆圧で書かれたものを消すのに向いている。 このような筆跡は紙に付着している黒鉛の量が多く、こするタイプの消しゴムでは吸着しきれなかった黒鉛が伸ばされてかえって紙面を汚すことがある。またデッサンには目の粗い画用紙などを用いることが多いため、こすることで紙面を傷めやすい。
title: スクリーントーン
text: 等間隔に配列された網点やカケアミ、模様柄など用途ごとに様々なパターンが印刷された粘着フィルムを切り抜いて絵に貼りつけ、モノクロ原稿上で色の濃淡や背景・衣服の柄などを表現する。より安価な同種の他社製品が複数発売されており、便宜上それらも含めて「スクリーントーン」もしくは略して「トーン」と呼ばれる。
title: 謄写版
text: ヤスリ盤上の原紙に鉄筆を走らせる際の擬音から、日本では謄写版を「ガリ版」と俗称した。製版作業は「原紙を切る」(cutting a stencil)あるいは「ガリを切る」などと呼ばれた。
title: 書割
text: ステレオ写真で人物と背景から成るような画像の立体視をおこなう場合に、背景と人物とははっきり分離しているように見えても、人物が立体的に感覚できず、平面的に感じられる現象があり、これを cardboard cut−out phen⊂men(直訳すれば「厚紙の切り抜き現象」)と称するが、日本語ではこれを書き割り効果と呼んでいる。
title: 菅井汲
text: 晩年には「S」字のシリーズを描き続けた、「S」は「スガイ」の「S」であるとともに、高速道路のカーブをも意味している。菅井は「なぜ同じ絵を描き続けてはいけないのか」と問い、同じパターンを描き続けること行為自体に個性があると考えた。リトグラフやシルクスクリーンの作品も多く残した。
title: OASYS
text: いわゆる罫線モードへの移行なしに、いきなり機能シフト+矢印キーで一筆書きのように罫線を引ける。失敗した場合も機能シフト+シフト+矢印キーで消しゴムのように消せる。だからあらかじめ表の全体が頭に浮かんでなくても、下書きしながら表を作っていくことができる。OASYSの罫線機能は直観的な分かりやすさから支持者が多く、テキストエディタのマクロで操作法を模倣したものが多数ある。取っつきが良い反面、OASYSの罫線は行間罫線ではなく文字罫線であり、見栄えが間延びするのを嫌う場合は、表の作成後に行間を半分に設定するという、良くも悪くも場当たり的な対処法が取られる。
title: ズソウカンアオイ
text: 漫符(まんぷ)は漫画に特有な記号表現のことである。古くから見られるが、具体例を示して「漫符」という呼称を使用した初出は『サルでも描けるまんが教室』の第3回である。同作品では漫符を「感情や感覚を視覚化した、まんがならではの符号(記号)」と定義している。
title: セルアニメ
text: 映像の設計図である絵コンテを作成し、それを元に動きの要所となる開始・中間・終了の画(原画も参照)を描き、その間をつなぐ連続する画(中割りも参照)を描きおこし、紙に描かれた線画の動くパラパラマンガが完成する。
title: Dpi
text: 印刷物に用いるデータのdpiが低い場合は、実際に印刷した場合にジャギーあるいはボケとなって現れるため、「コンピュータの画面で見た場合はちょうどよく見えても、印刷してみるとギザギザしたりボケたりして見える」といった事態を招くことになる。
title: ドラえもんのひみつ道具 (1979年のテレビアニメ さ-そ)
text: サンバイザーのような形の道具。額のボタンを押すとルーレットで最初の文字が決まる。その文字からしりとりを始め、しりとりに従ってテレポーテーションする。一度使った言葉を再び使うことはできない。「――の――」といった指定や、人名、あいまいな表現であっても、本人の意図を汲み取ってテレポーテーションを行う。最後に「ん」が付いたらそこでおしまいとなる。
title: ドラえもんのひみつ道具 (かあ-かそ)
text: このライトの光で人を照らすと、その人の考えが形となって影になるので、どんな影絵も作ることができる。
title: トレース (製図)
text: 子どもの遊びの一つ。漫画などの絵の上に薄い紙を置いて絵をなぞって写し取る行為。自分でそのキャラクターなどを描けた気分になるという楽しみがある。トレス台の代わりに、昼間の窓ガラスなどが用いられることもある。トレス台が存在しなかった・または非常に高価で手に入りにくいものだった時代は、漫画家や製図業者などもトレス台の代用品とされていた。
title: パラパラマンガ
text: 写真の印画紙でも同じような「動く絵」を再現することは可能で、少しずつ変化させた写真を何枚も重ねて素早くめくることで動いているように見せることができる。これはストップモーション・アニメーションやコマ撮り撮影などの映像手法にも通じる。
title: ドラえもんのひみつ道具 (はあ-はと)
text: この紙に絵を描くと、その絵の世界に自由に出入りしたり、絵の中の物に触れたりすることができる。人が中に入った後で、その絵に物を描き足すこともできる。描いた絵を消すための黒板消しのようなひみつ道具も付属する。
title: 燧ヶ岳
text: ジャギー (Jaggy, Jaggies)は、ビットマップ画像(ラスターイメージ)やビットマップフォントなどの輪郭に見られる、階段状のギザギザのこと。折り返し雑音の一種。
title: ロトスコープ
text: ロトスコープ(英語: rotoscope)はアニメーション手法、もしくはVFX手法のひとつ。「ロト」と略すこともあり、「ロトする」などとも言う。
title: 黒板消し
text: 使用方法はいたって簡単であり、チョークで書かれた場所の上をなぞるだけでよいが、より黒板をきれいにするためには、黒板の全域を、そこにものが書いてあるかないかにかかわらず縦方向なら縦方向、横方向なら横方向になぞっていくのがよい。黒板消し自体にチョークの粉が付着しすぎてしまうと、却ってその粉が黒板につき黒板が汚なく見えてしまうことがあり、黒板を拭く前に黒板消しをまずきれいにしておく必要性がある。黒板消しを掃除する機械(クリーナー)がない場合は窓の外などで黒板消しを2つ手にして叩き合わせる光景も見られたが、この方法は粉が舞う。
title: シュパルト
text: 効果線(こうかせん)は、漫画の画面に表現効果などを付与する描線。
title: ドラえもんのひみつ道具 (る-ろ)
text: 鉛筆を象ったロボット。目と足を持つ。書きたいものを言葉で命令するとそれを描く。どんな色でも出すことができる。
title: 大橋ツヨシ
text: デビュー時から、フキダシの中の「写植文字のセリフ」にさらに「描き文字でボケやツッコミのセリフ」を付け足すスタイルを多用。その当時ではほとんど見かけない表現であった。
title: ドラえもんのひみつ道具 (とさ-とん)
text: 消しゴムに鳥のような絵が描いてあり、顔をこすると、目、鼻、眉毛、口などの顔の部品が消えるという道具。この消しゴムで消した顔は目がなくても物が見え、口がなくても喋る事が出来る。強くこすると顔にあざのようなものができてしまう。
title: ドラえもんのひみつ道具 (きや-きん)
text: このクレヨンで絵を描くと、描いた物がはさみで切り抜いたようにひとりでに紙から抜け落ちる。しかも動物や乗り物の絵なら本物のように動き、太陽の絵なら雨の日でも太陽のある一角だけは晴れる。
title: つくみず
text: タッチが一番出るのは鉛筆だとしているが、ペンでの作画でも小刻みに震えているような線の表現はジブリなどの原画を担当しているアニメーター・大平晋也の影響だという。ストロークで線を引くと意識が途絶えるように思え、始点から終点までいかに均一な線で表現するかで正確な立体描写が生まれるとITmediaの取材で語っている。
title: 田代32
text: 緊張やプレッシャーに極めて弱い。伊集院にネタが出来たので見てもらおうとすると画用紙を立てているセットのイーゼルが倒れる、「重役が来てるので気合入れてください」と言われると大滑りする、R-1グランプリの本番で袖からスケッチブックを滑らせてしまい、拾ってたらタイムオーバーになる、ゴロを打つべき時に(ノックが非常に巧いにもかかわらず)フライを打ってしまうなど。
title: 劇画
text: 劇画の技術的な手法としては、カメラワークを使ったコマ割りが挙げられる。俯瞰や煽りで三人称視点を取り入れたダイナミックな視点からの描写(それまでの漫画の視点はほぼ正面固定だった)、人物のアップによる内面心理描写(それまでの漫画の世界では人物のアップは手抜きと見なされていた)などがある。また、太字で強調された擬音や、効果線、集中線を使った演出、同じシーンを連続的にコマに描くことによって時間経過を圧縮する演出なども劇画工房の開発によるものである。
title: 癒されBar若本
text: ソーマトロープ(英: Thaumatrope)とは、ヴィクトリア朝時代に一般的だった玩具の一種である。円板やカードの両面に絵を描き、2本の紐を取り付ける。紐を両側から持って素早く振り回すと、円板が回転することで両面の絵が交互に見え、残像現象によって1つの画像に見える。割り箸などで円板を挟み、両手で竹とんぼの軸のように回転させる形状もある。
title: ドラえもんのひみつ道具 (せ)
text: ビデオカメラを象った道具。書き割りセットを作るためのもので、これを構えて建築物を頭に思い浮かべると、本物そっくりの書き割りが出現する。書き割りのため内装はないが、別途で内装を思い浮かべることで出現させることはできる。
title: カートゥーン
text: ギャグ・カートゥーンは、エディトリアル・カートゥーン同様、おおむね一枚のイラストレーションと、すぐ下に添えられたキャプションまたはフキダシによる短い文字情報とで構成されている。フキダシを用いずにキャプションでセリフを表現する場合、口を開けた状態で描かれた人物の発言とする不文律がある。
title: 白詰草話
text: FLOATING FRAME DIRECTOR SYSTEMの略称。文字・画像・セリフなどを個別に小さくフレーム化し固定位置を持たせず表示・移動させることによって、セリフを漫画のフキダシのように見せることや、キャラクターの動きや立ち位置の微妙な変化などを文章以外で表現できるようにしたシステム。原画を担当した大槍葦人がもともと漫画畑出身なため、そういった漫画的なエフェクトを取り入れることによって演出の幅が広がった。
title: 高木信孝
text: 制作のほとんどをパソコンを使用したデジタルで行なっており、吹き出し以外でコマ内に書かれるセリフや擬音などのいわゆる描き文字もほとんどが活字やその斜体や白抜きなどになっている。背景もCGなどを多用しており奥行きのある印象を与える。印刷を前提にデジタル彩色をしているため、RGBではなく最初からCMYKで色を塗っている。
title: 青木まりこ現象
text: 本の背表紙の文字を、眼で追いかけると、その視線は縦方向に動くことになる。このような動きによって便意を催すようになるという解釈モデルは有名である。体験者によると「探しものをするときの視線の角度」が重要であるという。本屋の中を歩きながら活字をみることで、めまいを起こし、体調に変化を来すという考え方もある。
title: ドラえもんのひみつ道具 (はな-はん)
text: 目測十数センチメートル程度の大きさのハンディクリーナーのような道具。これで紙の表面をなぞると、印刷物でも油性ペンで書いた字でも、何でも消し去ることができる。消し去ったものはクリーナー付属のカプセルに保存される仕組みになっており、何かを消した後でクリーナーで白紙をなぞれば、消し去った紙に書かれていた内容を、その白紙に写し換えることもできる。
title: スクロールバー
text: スクロールの原義は「巻物」のことである。画面を移動する操作が巻物を巻き上げる様子に似ている事から、スクロールと呼ばれるようになった。
title: ドラえもんのひみつ道具 (2005年のテレビアニメ)
text: このパレットの上に乗った絵の具を使って好きな色を作り、専用の筆で簡単に物体の色を塗り替えることができるという道具。筆の届かない位置にある物体でも、筆をその物体に向け、塗る動作をすればその色を塗り替えることができる。故障すると最後に使った色以外使えなくなる。