クイズ問題: 1976年のアルバム『シルク・ディグリーズ』に収められているAORの名曲『ウィ・アー・オール・アローン』を歌ったのは誰?
答え: ボズ・スキャッグス

関連するWikipedia記事の抜粋:
title: エルサ (キャラクター)
text: 世界的に有名な、「レット・イット・ゴー」を歌っているのが、エルサ。最初は悪者扱いだったが、やがて良い人となる。
title: シフォンズ
text: 1970年、ジョージ・ハリスンがシングル「マイ・スウィート・ロード」をリリースすると、「いかした彼」との類似性が指摘されるようになり、後にシフォンズ側は著作権侵害を主張して訴えを起こす。そうした中、シフォンズは1975年に「マイ・スウィート・ロード」をレコーディングしている。判決で判事はハリスンが既存の曲をそうとは意識しないままに盗用したものと認定した。
title: ローマの雨
text: 後に「アイ・ウィル・フォロー・ヒム」で知られるペギー・マーチが、一部歌詞をイタリア語に書き換えたヴァージョンを録音している。
title: 美しき人生
text: 「美しき人生」 (英語: What Is Life) は、ジョージ・ハリスンが1970年に発表した楽曲。1971年2月15日にシングルカットされた。1970年に発売されたアルバム『オール・シングス・マスト・パス』からの第2弾シングルとしてB面に「アップル・スクラッフス」を収録して1971年2月にアメリカで発売された。イギリスでは既にシングル盤『マイ・スウィート・ロード』のB面として発表されていたため、イギリスではリリースされなかった。
title: ロックン・ロール (ジョン・レノンのアルバム)
text: チャック・ベリーの楽曲の出版権者モリス・レヴィが、ビートルズの「カム・トゥゲザー」はベリーの「ユー・キャント・キャッチ・ミー」の盗作だと主張し、告訴しない条件として、自分が出版権を持つ曲をカバーすることをレノンに要求した。そして、フィル・スペクターをプロデューサーに立ててロサンゼルスでレコーディングを開始するが、レノンもスペクターも当時は私生活のトラブルの影響で酒浸りの日々を送っていたため思うようにレコーディングは進行せず、遂にはスペクターがマスター・テープを持ち逃げしてしまい、レコーディングは頓挫。レノンはオリジナル・アルバム『心の壁、愛の橋』を制作し、その中にリー・ドーシーのカバー「ヤ・ヤ」を収録した。
title: サワー・ミルク・シー
text: 「サワー・ミルク・シー」は、アメリカでは1968年8月26日、イギリスでは9月6日にシングル盤として発売された。シングル盤はアップル・レコードの「Our First Four」シリーズの一環として、ビートルズの『ヘイ・ジュード』、メリー・ホプキンの『悲しき天使』、ブラック・ダイク・バンドの『シングマイボブ』との同時発売だった。
title: エリナー・リグビー
text: 「エリナー・リグビー」(英語: Eleanor Rigby)は、ビートルズの楽曲である。1966年8月に「イエロー・サブマリン」との両A面シングルとして発売され、同時発売された7作目のイギリス盤オリジナル・アルバム『リボルバー』にも収録された。レノン=マッカートニー名義となっているが、主にポール・マッカートニーによって書かれた楽曲。
title: ジョージ・ハリスン
text: シングル「マイ・スウィート・ロード」も米英それぞれ4、5週連続No.1を記録した。この曲はシフォンズの「いかした彼」(1963年)の盗作であるとの訴訟を起こされ、ジョージは1度敗訴。さらに版権を手に入れたアラン・クラインにも訴訟を起こされ、81年に賠償金を支払っている。作詞作曲をした人物はすでに死亡しており、著作権を手に入れた者が訴訟を起こすという新自由主義的な訴訟であった。
title: ヒア・ゼア・アンド・エヴリホエア
text: 「ヒア・ゼア・アンド・エブリホエア」は、アルバム『リボルバー』のためのセッションの終盤にレコーディングされた楽曲で、直近に行なわれたザ・ビーチ・ボーイズのアルバム『ペット・サウンズ』のリスニングパーティーに参加したマッカートニーは、ブライアン・ウィルソン作の「神のみぞ知る」からインスピレーションを得て作曲した。
title: トラックス・オブ・マイ・ティアーズ
text: ロンシュタットは1983年5月に放映されたテレビ番組『Motown 25: Yesterday, Today, Forever』に出演し、スモーキー・ロビンソンと「トラックス・オブ・マイ・ティアーズ」と「ウー・ベイビー・ベイビー」をデュエットしている。
title: エフエム群馬
text: オープニングとクロージングでは、「いつも素敵なサムシング」にかけて「サムシング」(ザ・ビートルズ)の群響演奏アレンジ版が掛けられていたが、この曲は2015年4月からは使われていない(フリー音源による別の楽曲に変更)。
title: トゥ・メニー・ピープル
text: 「トゥ・メニー・ピープル」(英語: Too Many People)は、ポール・マッカートニーの楽曲(名義はポール&リンダ・マッカートニー)。1971年に発表されたソロアルバム第2作『ラム』の冒頭を飾る曲で、アメリカ限定のシングル『アンクル・アルバート〜ハルセイ提督』ではB面に取り上げられた。
title: イエロー・サブマリン (曲)
text: 「イエロー・サブマリン」 (英語: Yellow Submarine) は、ビートルズの楽曲である。レノン=マッカートニーの作品だが、リード・ボーカルはリンゴ・スターで、ビートルズのイギリスでのシングル曲で唯一スターがリード・ボーカルを務めた楽曲である。1966年8月に「エリナー・リグビー」との両A面シングルとして発売され、シングルと同日に発売された7作目のオリジナル・アルバム『リボルバー』にも収録された。シングルは、全英シングルチャートで4週連続1位を獲得し、13週にわたってチャートインした。1966年にイギリスで発売されたシングルで最も高い販売数を記録したシングル作品としてアイヴァー・ノヴェロ賞を受賞した。
title: オンリー・アワ・ハーツ
text: オンリー・アワ・ハーツ(原題:Only Our Hearts)は、2012年にポール・マッカートニーが発表した楽曲、及び同曲を収録したシングル。ジャズカヴァーアルバム「キス・オン・ザ・ボトム」のクロージング・ナンバー。
title: グッドバイ (メリー・ホプキンの曲)
text: 「グッドバイ」(英語: Goodbye)は、メリー・ホプキンの楽曲で、作詞・作曲およびプロデュースはポール・マッカートニーが手がけた。イギリスで1969年3月28日にシングル盤が発売され、全英シングルチャートでは最高位2位を獲得した。アメリカでは1969年4月7日に発売され、Billboard Hot 100で最高位13位を獲得した。2019年に『アビイ・ロード (スーパー・デラックス・エディション)』が発売された際に、マッカートニーによるデモ音源が収録された。
title: ココモ (曲)
text: 本作は映画『カクテル』と連動した企画で、B面はビーチ・ボーイズの楽曲ではなく、『カクテル』の挿入歌として使用されたリトル・リチャードの代表曲「トゥッティ・フルッティ」(1955年の大ヒット曲)が収録された。また、『カクテル』で使用されたジョージア・サテライツの曲も加えた3曲入り12インチ・シングルも存在する。「ココモ」はアメリカとオーストラリアで1位獲得を果たす大ヒットとなり、この大成功を受けてバンドは急遽アルバム『スティル・クルージン』の制作に入る運びとなった。
title: メモリー・モーテル
text: 「メモリー・モーテル」(Memory Motel)は、ローリング・ストーンズの1976年のアルバム『ブラック・アンド・ブルー』に収録されていた楽曲。
title: イン・マイ・ライフ
text: 「イン・マイ・ライフ」は、1965年12月3日に発売されたオリジナル・アルバム『ラバー・ソウル』のB面4曲目に収録された。その後、『ザ・ビートルズ1962年〜1966年』や『リヴァプールより愛を込めて ザ・ビートルズ・ボックス』などのコンピレーション・アルバム、レノンのドキュメンタリー映画『イマジン』のサウンドトラック・アルバムにも収録された。また、2006年に発売された『LOVE』に収録の「ストロベリー・フィールズ・フォーエバー」には、本作のピアノソロが含まれている。
title: サワー・ミルク・シー
text: 「サワー・ミルク・シー」(英語: Sour Milk Sea)は、イギリスのロック歌手、ジャッキー・ロマックス(英語版)の楽曲である。1968年8月にアップル・レコードからシングル盤として発売された。作詞作曲はジョージ・ハリスン。レコーディングには、ハリスンとエリック・クラプトン、ニッキー・ホプキンスのほか、ハリスンのバンドメイトであるリンゴ・スターとポール・マッカートニーが参加した。
title: オクトパス・ガーデン
text: 「オクトパス・ガーデン」 (英語: Octopus's Garden) は、ビートルズの楽曲である。1969年9月に発売された11作目のイギリス盤公式オリジナル・アルバム『アビイ・ロード』に収録された。作詞作曲はリンゴ・スター作の楽曲で、スターの作品としては「ドント・パス・ミー・バイ」に続く2曲目となる。作曲面でジョージ・ハリスンも手伝っている。なお、本作はビートルズ時代にスターがリード・ボーカルを務めた最後の楽曲となった。
title: ロバート・シャーマン
text: ミュージシャンである父の勧めで、弟であるリチャード(英語版)とともに曲を書き始める。自ら音楽会社を立ち上げ、シャーマン兄弟として初のポップ・チャートでトップ10入りを果たしたのはアネット・ファニセロの「トール・ポール」(Billboard Hot 100最高位7位) であった。このヒットがウォルト・ディズニーの目にとまり一緒に働く事となる。ウォルト・ディズニーが亡くなる1966年までディズニーの仕事を行い、その後フリーランスとして働く。その他、ヘイリー・ミルズの「レッツ・ゲット・トゥゲザー」(『罠にかかったパパとママ』主題歌)、ジョニー・バーネットとリンゴ・スターの「ユア・シックスティーン」などもBillboard Hot 100でトップ10入りを果たしている。
title: ウー・ベイビー・ベイビー
text: ジョン・レノンはスモーキー・ロビンソンの大ファンだったので、「ウー・ベイビー・ベイビー」の中の \"I'm Crying\" の部分をビートルズの楽曲「アイ・アム・ザ・ウォルラス」に借用した。
title: マイ・スウィート・ロード
text: 「マイ・スウィート・ロード」(My Sweet Lord)は、ジョージ・ハリスンが1970年に発表した楽曲。イギリスと米国で1位を記録した。
title: ピーター・ポール&マリー
text: 1962年4月、「レモン・トゥリー」でデビュー。同年5月、ファーストアルバム『ピーター・ポール&マリー』をリリース。それには、「500マイル」、「レモン・トゥリー」、「花はどこへ行った」、そしてピート・シーガーのヒット曲「天使のハンマー(ハンマーソング)」が含まれていた。アルバムは、ビルボード誌のトップ10に10ヶ月君臨し、トップ100に3年以上にわたり留まった。
title: ワインカラーの少女
text: ワインカラーの少女(原題:Letting Go)は、1975年にウイングスが発表した楽曲、および同曲を収録したシングルである。ウイングスの4枚目のアルバム『ヴィーナス・アンド・マース』に収録されている。
title: セイ・ユー、セイ・ミー
text: 「セイ・ユー、セイ・ミー」(Say You, Say Me)は、ライオネル・リッチーが作詞・作曲し1985年にシングルA面として発表した楽曲。映画『ホワイトナイツ/白夜』(監督:テイラー・ハックフォード)の主題歌に起用され、1986年のスタジオ・アルバム『セイ・ユー、セイ・ミー(原題:Dancing on the Ceiling)』にも収録された。
title: バック・イン・ザ・U.S.S.R.
text: 「バック・イン・ザ・U.S.S.R.」 (英語: Back in the U.S.S.R.) は、ビートルズの楽曲。名義上はレノン=マッカートニーの作品となっているが、実質的にはポール・マッカートニーが書いた楽曲。1968年に発売されたビートルズの9作目のイギリス盤公式オリジナル・アルバム『ザ・ビートルズ』にオープニング曲として収録された。本作は、チャック・ベリーの「バック・イン・ザ・U.S.A.」とザ・ビーチ・ボーイズの「カリフォルニア・ガールズ」のパロディとなっており、歌詞は不快なフライトを経て、ソビエト連邦に帰国した高揚感を歌ったもの。
title: ファースター
text: 「ファースター」(Faster)は、1979年7月13日に発売されたジョージ・ハリスンのシングルである。
title: 愛のハーモニー
text: 「愛のハーモニー」(That's What Friends Are For)は、バート・バカラックとキャロル・ベイヤー・セイガーが制作した楽曲。オリジナルのボーカルは、1982年の映画『ラブ IN ニューヨーク』のサウンドトラックに収録されたロッド・スチュワートのバージョン。1985年にディオンヌ・ワーウィックがスティーヴィー・ワンダー、グラディス・ナイト、エルトン・ジョンと共演したカバー・バージョンの方が一般的に広く知られており、こちらは全米シングルチャート1位の大ヒットとなった。
title: ラッキー・オールド・サン (ブライアン・ウィルソンのアルバム)
text: 『ラッキー・オールド・サン』(原題:That Lucky Old Sun)は、アメリカ合衆国のミュージシャン、ブライアン・ウィルソンが2008年に発表したスタジオ・アルバム。フランキー・レインの歌唱で1949年にヒットした曲「ザット・ラッキー・オールド・サン」をタイトルに冠したコンセプト・アルバムで、同曲のカヴァーから始まり、その後も作中で3度リプリーズされる。また、全体を通じて南カリフォルニアが題材となっている。
title: トム・エヴァンズ (ミュージシャン)
text: バンドは1970年代初頭にさらなる躍進を続け、《嵐の恋》や《デイ・アフター・デイ》《ベイビー・ブルー》といったシングルは、それぞれエヴァンズの魅惑的な声を際立たせていた。リンゴ・スターのヒット曲《明日への願い》のセッションにもエヴァンズが参加している。だがエヴァンズが絶頂を極めた瞬間は、ピート・ハムと合作した史上最高のバラードの定番の一つ、《ウィズアウト・ユー》のコーラスの作詞作曲であった。《ウィズアウト・ユー》は、ニルソンのカバーで1位を獲得すると、それ以降、夥しい数の歌手によってカバーされ、スタンダードの楽曲となった。
title: メリー・ホプキン
text: シングル第3作には、ドリス・デイの著名な曲「ケ・セラ・セラ (Que Sera, Sera (Whatever Will Be, Will Be))」をマッカートニーが用意して新たなリフレインを書き足し、レコーディングが行われた。だが完璧なポップソングとして仕上がっていたため、ホプキン側が発売に難色を示し、結果、ミッキー・モストのプロデュースによる「夢みる港(Temma Harbour)」に変更された。発売は1970年1月16日。この一件によりマッカートニーとの関係は悪化し、以降マッカートニーはホプキンのプロデュースから撤退する。
title: 2017年8月21日の日食
text: 皆既日食当日、ボニー・タイラーがカリブ海の豪華客船上で、自身最大のヒット曲である『愛のかげり』(原題\"Total Eclipse of the Heart\"を直訳すると「心の皆既食」)を歌った。なお、日食の継続時間に合わせて、曲の一部がカットされると報じられている。
title: ワイルド・ハニー・パイ
text: 「ワイルド・ハニー・パイ」は、1968年11月22日にアップル・レコードから発売されたオリジナル・アルバム『ザ・ビートルズ』のA面5曲目に収録された。当初本作はアルバムから除外される予定となっていたが、ジョージ・ハリスンの当時の妻パティ・ボイドが大変気に入ったことから収録されることとなった。
title: プラトニック (テレビドラマ)
text: 主題歌にはビリー・ジョエルの代表曲である「ストレンジャー」「オネスティ」を起用している。2曲のどちらかがオープニングまたはエンディングに固定されているというわけではなく、その回によって入れ替わったり、ドラマの中で出てくる台詞に歌詞が被さるシーンにも使われるなど「対等な主題歌」、文字通り「ドラマの主題を表す歌」として扱われている。更に第7回エンディングには、エンドロールには無いピアノ・マンが使われている。野島脚本の連続ドラマで洋楽の既存楽曲が主題歌に起用されるのは、2009年放送のTBS系ドラマ『ラブシャッフル』以来である。
title: サボイ・トラッフル
text: 「サボイ・トラッフル」は、1968年11月22日にアップル・レコードより発売されたオリジナル・アルバム『ザ・ビートルズ』のD面3曲目に収録された。同作では、本作のほかに「ホワイル・マイ・ギター・ジェントリー・ウィープス」、「ピッギーズ」、「ロング・ロング・ロング」とハリスン作の楽曲が4曲収録されており、ハリスンがソングライターとして頭角を現してきたことを示すものとされている。2012年にiTunes Store限定で配信された『トゥモロー・ネバー・ノウズ』にも収録された。
title: 水の子どもたち
text: 1960年代にショーターは「ウォーター・ベイビーズ」という曲を作曲し、マイルス・デイビスの同名アルバム(全曲ショーター作曲)のタイトル・トラックになった。
title: ココモ (曲)
text: 「ココモ」(Kokomo)は、ザ・ビーチ・ボーイズが1988年に発表したシングル。厳密にはビーチ・ボーイズのシングルでなく、リトル・リチャードとのスプリット盤という形でリリースされた。映画『カクテル』の主題歌で、バンドは「グッド・ヴァイブレーション」(1966年)以来22年ぶりにBillboard Hot 100での1位獲得を果たした。
title: タックスマン
text: 「タックスマン」は、1966年8月5日にパーロフォンより発売されたオリジナル・アルバム『リボルバー』のオープニング・トラックとして収録された。『リボルバー』には、本作のほかに「ラヴ・ユー・トゥ」や「アイ・ウォント・トゥ・テル・ユー」と、ハリスンの作品が3曲収録されている。
title: リップ・イット・アップ
text: 「リップ・イット・アップ」(Rip It Up)は、リトル・リチャードが1956年に発表した楽曲。今日まで多くのアーティストにカバーされている。
title: マイ・スウィート・ロード
text: 「マイ・スウィート・ロード」の盗作騒動はヒットから間もない1971年3月6日に『ビルボード』のある記事の中で疑問が呈されたことに端を発する。この疑惑を彩ったのが、1971年5月21日に発売されたカントリー歌手、ジョディ・ミラーによるシフォンズの「いかした彼」のカバーであった(録音は同年2月17日)。ミラーのカバー・バージョンは、ハリスンの「マイ・スウィート・ロード」と同じような編曲によって演奏されていた。アコースティック・ギターのストロークではじまり、スチールギターが「マイ・スウィート・ロード」と同じフレーズを奏で、中間部ではコーラスが聴かれる構成は、「マイ・スウィート・ロード」と酷似していた。そして、発売から5年が経過した1976年1月、遂に訴訟問題にまで発展する。
title: シー・ミー・フィール・ミー
text: 「シー・ミー・フィール・ミー」(See Me, Feel Me)は、イギリスのロックバンド、ザ・フーの楽曲。1970年にシングルリリースされた。作詞・作曲はピート・タウンゼント。初出は1969年発表のアルバム『トミー』。
title: ルビー・チューズデイ
text: 「ルビー・チューズデイ」(Ruby Tuesday)は、ローリング・ストーンズの楽曲。作詞・作曲はミック・ジャガーおよびキース・リチャーズ。1967年にシングル「夜をぶっとばせ」と両A面シングルとして発表された。
title: シーク・ヤブーティ
text: アルバム・タイトルはKC & ザ・サンシャイン・バンドのヒット曲「シェイク・ユア・ブーティー」のパロディで、「アイ・ハヴ・ビーン・イン・ユー」はピーター・フランプトンのヒット曲「アイム・イン・ユー」のパロディ。「フレイクス」では、エイドリアン・ブリューがボブ・ディランを真似たボーカルを披露。
title: ブルーバード (ポール・マッカートニー&ウイングスの曲)
text: 「ブルーバード」(英語: Bluebird)は、ポール・マッカートニーとリンダ・マッカートニーによる楽曲。ポール・マッカートニー&ウイングスの1973年のアルバム『バンド・オン・ザ・ラン』に収録された。
title: アポロ13
text: ザ・ビートルズのアルバム、レット・イット・ビーを4月にラヴェルの娘バーバラが持っているシーンがあるが、このアルバムが発売されたのは翌月のことである(イギリスでは5月8日、アメリカでは5月18日)ので、このシーンは実際にはありえないことである。
title: グロー・オールド・ウィズ・ミー
text: 「グロー・オールド・ウィズ・ミー」(英語: Grow Old With Me) は、ジョン・レノンの楽曲。1980年にデモ音源が録音され、レノンの死後にオノ・ヨーコの共同名義で1984年に発売されたアルバム『ミルク・アンド・ハニー』に収録されている。
title: キャンドル・イン・ザ・ウインド
text: 「キャンドル・イン・ザ・ウインド」(原題:Candle in the Wind)は、エルトン・ジョンの楽曲、またはシングル。別題、「風の中の火のように(孤独な歌手、ノーマ・ジーン)」。
title: スケルトン・ツインズ 幸せな人生のはじめ方
text: またガーシュウィンの『ラプソディ・イン・ブルー』は知名度が大変高く、ポピュラー音楽の分野にも影響を与えている。
title: イエロー・サブマリン (曲)
text: 「イエロー・サブマリン」は、イギリスで1966年8月5日に「エリナー・リグビー」との両A面シングルとして発売され、両曲とも同日に発売されたオリジナル・アルバム『リボルバー』に収録された。アメリカでは3日後の8月8日、日本では9月5日に発売されたが、アメリカ盤・日本盤共に「イエロー・サブマリン」の単独A面となっている。
title: レット・ミー・ビー・ゼア (アルバム)
text: 『レット・ミー・ビー・ゼア』 (Let Me Be There) は、オリビア・ニュートン=ジョンの初期のアルバム。発売された国、発売元、発売時期が異なる複数のバージョンがあり、タイトル曲である「レット・ミー・ビー・ゼア」が収録されていることは共通するものの、それぞれ内容は異なっている。
title: 哀しい妖精
text: シンシア本人も大のお気に入り作品として名を挙げている。一度、たまたま子供と一緒にいる時に聴いたことがあり、その際子供のほうから「この曲、誰が歌っているの?」と尋ねてきたという。また、日本語詞を書き上げた松本隆は「引退する直前頃にシンシアが『自分の好きな持ち歌5曲』を挙げた中に、「哀しい妖精」が入っていたので嬉しかった」と語っている。日本語詞はボブ・ディランの「風に吹かれて」から影響を受けているとされる(項目「木綿のハンカチーフ#解説」参照)。
title: トニー・ペルーソ
text: カーペンターズの楽曲「愛にさよならを」でのギターソロと、アルバム『ナウ・アンド・ゼン』のB面のオールディーズメドレーをつなげるディスクジョッキーの真似で最も知られている。
title: ゼアズ・ア・プレイス
text: 「ゼアズ・ア・プレイス」(英語: There's a Place) は、ビートルズの楽曲である。1963年に発売された1作目のイギリス盤公式オリジナル・アルバム『プリーズ・プリーズ・ミー』に収録された。マッカートニー=レノンの作品で、全編ジョン・レノンとポール・マッカートニーのデュエットとなっており、ジョージ・ハリスンはバッキング・ボーカルを歌っている。アメリカでは、ヴィージェイ・レコードから発売された編集盤『Introducing ... The Beatles』やシングル盤『ツイスト・アンド・シャウト』のB面に収録され、1980年にキャピトル・レコードより発売された『レアリティーズ Vol.2』にも収録された。
title: スイート・キャロライン
text: 「スイート・キャロライン」(Sweet Caroline)は、アメリカ合衆国のポピュラー音楽の歌手、ニール・ダイアモンド作曲および演奏の楽曲。1969年9月16日に『Sweet Caroline (Good Times Never Seemed So Good) 』のタイトルでシングルとして発表された。チャーリー・カレロが編曲し、テネシー州メンフィスにあるアメリカン・サウンド・スタジオでレコーディングを行なった。
title: グロー・オールド・ウィズ・ミー
text: レノンと同じく元ビートルズのメンバーであるリンゴ・スターが、2019年10月25日に発売したアルバム『ホワッツ・マイ・ネーム』で本作をカバーした。カバーするきっかけとなったのは、『ダブル・ファンタジー』や『ミルク・アンド・ハニー』のプロデュースを手がけたジャック・ダグラス(英語版)との会話で、ダグラスからの「当時のレノンのデモ音源が収録された『ザ・バミューダ・テープス』を聴いたことがあるか」という一言だった。スターは、「ジョンは生前僕のことを感情の豊かな人といってくれていたんだけど、僕はこれらのデモ音源を聴いたことがなかった。」「ジョンのことを思いながら、うまく歌うことが出来たと思っている。」と語っている。
title: 二人はアイ・ラヴ・ユー
text: 二人はアイ・ラヴ・ユー(原題:You)とは、1975年9月12日に発売されたジョージ・ハリスン(George Harrison)の楽曲である。日本では、1975年11月20日にリリースされた。
title: イッツ・ソー・イージー
text: リンダ・ロンシュタットはピーター・アッシャーのプロデュースで1977年のアルバム 『夢はひとつだけ』に「イッツ・ソー・イージー」を録音した。この録音は同年の秋にアサイラム・レコードからシングルとして発売された。この曲は彼女の「ブルー・バイユー」と同時にビルボードのトップ5に入った。カナダでも9位、イギリスでも11位に到達した。ロンシュタットのバージョンは2005年の映画『ブロークバック・マウンテン』で使用された。
title: ユー・ウォント・シー・ミー
text: 1965年12月3日にパーロフォンよりオリジナル・アルバム『ラバー・ソウル』が発売され、「ユー・ウォント・シー・ミー」はレノン作の「ノルウェーの森」と「ひとりぼっちのあいつ」の間である3曲目に収録された。その後、1980年に発売されたコンピレーション・アルバム『リヴァプールより愛を込めて ザ・ビートルズ・ボックス』にも収録された。
title: いとしのレイラ (アルバム)
text: カバー曲はブルースのスタンダードナンバー「だれも知らない」(ジミー・コックス)、「ハイウェイへの関門」(チャールズ・シーガー、ウィリー・ブルーンジー)、「愛の経験」(ビリー・マイルズ)、ジミ・ヘンドリックスの霊妙な「リトル・ウィング」、チャック・ウィリスのドゥーワップ・バラード「イッツ・トゥー・レイト」のアップテンポ・バージョンであった。
title: ラサルテ＝オリア
text: 「シーズ・マドンナ」(She's Madonna)は、ロビー・ウィリアムズとペット・ショップ・ボーイズの楽曲。
title: 水鳥寿思
text: ボビー・ダーリンが1959年にシングル「マック・ザ・ナイフ」を発表し、全米第1位を9週間記録する大ヒットとなった。翌1960年には「マック・ザ・ナイフ」でグラミー賞の最優秀レコード賞を獲得している。この当時の邦題も「匕首マック」である。ボビー・ダーリンの「マック・ザ・ナイフ」も1999年にグラミーの殿堂入りしている。
title: オールド・ブラウン・シュー
text: 「オールド・ブラウン・シュー」は、イギリスで1969年5月30日、アメリカで1969年6月4日に発売されたシングル『ジョンとヨーコのバラード』のB面曲として発売された。イギリスやアメリカで発売されたシングルで、ハリスンの作品が収録されたのは、1968年に発売されたシングル『レディ・マドンナ』のB面曲「ジ・インナー・ライト」に次いで2曲目で、それ以外の国ではシングル『オブ・ラ・ディ、オブ・ラ・ダ』のB面曲「ホワイル・マイ・ギター・ジェントリー・ウィープス」以来となった。
title: レット・イット・ビー (曲)
text: 「レット・イット・ビー」(英語: Let It Be)は、ビートルズの楽曲である。1970年3月にシングル盤として発売され、B面には「ユー・ノウ・マイ・ネーム」が収録された。レノン=マッカートニー名義となっているが、ポール・マッカートニーによって作詞作曲された楽曲。同年に公開された映画『レット・イット・ビー』や12作目のイギリス盤公式オリジナル・アルバムのタイトル曲でもある。なお、シングルに収録されたアレンジはジョージ・マーティン、アルバム『レット・イット・ビー』に収録されたアレンジはフィル・スペクターがプロデュースを手がけており、ギターソロとオーケストラのミックスが双方で異なっている。
title: バック・オフ・ブーガルー
text: バック・オフ・ブーガルー(Back Off Boogaloo)は、リンゴ・スターが1972年に発表したシングル。
title: ゴールデン・スランバー
text: 「ゴールデン・スランバー」(英語: Golden Slumbers)は、ビートルズの楽曲である。1969年9月に発売された11作目のイギリス盤公式オリジナル・アルバム『アビイ・ロード』に収録された。レノン=マッカートニー名義となっているが、ポール・マッカートニーによって書かれた楽曲。アルバム『アビイ・ロード』のB面の特徴であるメドレー「ザ・ロング・ワン」(英語: The Long One)の6曲目で、メドレー後半のオープニングにあたる楽曲。1969年7月に「キャリー・ザット・ウェイト」と繋げてレコーディングされた。
title: 涙色の微笑
text: 「涙色の微笑」(なみだいろのほほえみ、Can't Smile Without You)は、バリー・マニロウが1978年にカバーしヒットしたことで知られる楽曲。本来は1961年のニール・セダカのSmileが原曲で、カーペンターズがカバー、彼らのバージョンの邦題は「微笑の泉」といった。
title: パティ・ボイド
text: ジョージ・ハリスンとエリック・クラプトンの初妻。ハリスンの「サムシング」および「フォー・ユー・ブルー」、クラプトンの「いとしのレイラ」、「ワンダフル・トゥナイト」 や「ベル・ボトム・ブルース」といったラブソングにインスピレーションを与えたとされる。
title: ヒルズボロの悲劇
text: 1989年5月、元ジェリー&ザ・ペースメイカーズのジェリー・マースデン(英語版)は被災者支援のために、元ザ・ビートルズのポール・マッカートニーや元フランキー・ゴーズ・トゥ・ハリウッドのホリー・ジョンソン(英語版)やザ・クリスチャンズ(英語版)と共に「マージー河のフェリーボート(英語版)」を再レコーディングして発表し、UKチャートで3週連続1位を獲得した。
title: ラム (アルバム)
text: 『ラム』(英語: Ram)は、1971年に発表された“ポール・マッカートニー&リンダ・マッカートニー”名義によるアルバム。全英で2週1位、全米2位を記録。
title: ユー・キャント・キャッチ・ミー
text: ジョン・レノンがビートルズのメンバーとして発表した楽曲「カム・トゥゲザー」は、歌詞の一節が「ユー・キャント・キャッチ・ミー」と酷似しており、1973年には本作の版権を所有していたモリス・レヴィがレノンを著作権侵害で訴えた。この問題により、レノンはレヴィが版権を持つ曲をカヴァーすることに同意して、本作及びリー・ドーシーの「ヤ・ヤ」(2種類のヴァージョンが存在する)を録音した。そして、レノンのヴァージョンはフィル・スペクターによってプロデュースされ、1975年のアルバム『ロックン・ロール』に収録された。
title: ウー・ベイビー・ベイビー
text: 「ウー・ベイビー・ベイビー」(\"Ooo Baby Baby\")はスモーキー・ロビンソンとピート・ムーア(英語版)が作った楽曲。モータウンのタムラ・レーベルからのザ・ミラクルズ(英語版)による1965年のクラシック・ヒットとなった。多年にわたってエラ・フィッツジェラルド、トッド・ラングレン、エスコーツ(英語版)、ファイヴ・ステアステップス(英語版)、リンダ・ロンシュタットなどといった様々なアーティストによるて数多くのカバーバージョンを生み出した。ミラクルズのオリジナルバージョンはローリング・ストーンの選ぶオールタイム・グレイテスト・ソング500で266位にランクされた。
title: ジス・ボーイ
text: 本作はレノンがスモーキー・ロビンソンのスタイルに触発されて書いた楽曲で、ドゥーワップのようなコード変更やメロディー、アレンジが取り入れられている。なお、アレンジはボビー・フリーマンの「You Don't Understand Me」やテディ・ベアーズ(英語版)の「逢った途端にひとめぼれ」に影響を受けている。本作はレノン、ポール・マッカートニー、ジョージ・ハリスンの3声コーラスが特徴となっており、後に発表された「イエス・イット・イズ」や「ビコーズ」でもこのコーラス・アレンジが取り入れられた。当初ミドルエイトにはギターソロが当てられていたが、レコーディング中に変更された。
title: ビヨンド the シー 夢見るように歌えば
text: ちなみに、題名はボビー・ダーリンの1959年のヒット曲「ビヨンド・ザ・シー」から。この曲は、フランスの歌手・作曲家・作詞家であるシャルル・トレネが発表した La Merにジャック・ローレンスが英語で詩をつけたものである。
title: ビヨンド the シー 夢見るように歌えば
text: 『ビヨンド the シー 夢見るように歌えば 』(Beyond the Sea)は、2004年製作のアメリカ映画。ケヴィン・スペイシーの監督・脚本・主演で、往年の歌手ボビー・ダーリンの半生を描いている。劇中の楽曲は主演のスペイシー本人が実際に歌っている。
title: ジャクソン5
text: 同年、マイケルが「ガット・トゥ・ビー・ゼア」でソロデビューし、全米トップ5を獲得。翌年からも映画『ベン』の主題歌である「ベンのテーマ」をはじめ、「ロッキン・ロビン」「アイ・ウォナ・ビー・ホエア・ユー・アー」などソロヒットを飛ばし、マイケル個人の人気も確立されていった。
title: マイ・ハート・ウィル・ゴー・オン
text: この曲の世界的な大ヒット以降、多くの映画スタジオやレコード・レーベルがこの曲のインパクトを真似ようとした。「マイ・ハート・ウィル・ゴー・オン」以前にも多くのサウンドトラックシングルがヒットしていたが、その後『アルマゲドン』よりエアロスミスの「ミス・ア・シング」、『パール・ハーバー』よりフェイス・ヒルの「永遠に愛されて〜パール・ハーバー愛のテーマ〜」などがその後を追った。それぞれ『タイタニック』のテーマと同様、悲劇のラヴバラードをベースに作られ、それなりにヒットしたが、「マイ・ハート・ウィル・ゴー・オン」ほどの成功ではなかった。
title: ナイルの宝石
text: ビリー・オーシャンが歌った主題歌「ゲット・タフ 〜ナイルの宝石のテーマ」は、全米チャートで最高2位、全英チャートでは彼にとって今のところ唯一のナンバーワンヒットとなっている。なお、この曲のビデオクリップには、マイケル・ダグラス、キャスリーン・ターナー、ダニー・デヴィートの3人がバックコーラス(役)として出演している。
title: カム・トゥゲザー
text: 1973年にアルバム『心の壁、愛の橋』にモリスが権利を有するリー・ドーシーの「ヤ・ヤ」を入れること、『ロックン・ロール』にベリーの「ユー・キャント・キャッチ・ミー」と「スウィート・リトル・シックスティーン」、そして「ヤ・ヤ」を収録することでレノンとレヴィーは和解した。
title: グッド・デイ・サンシャイン
text: 「グッド・デイ・サンシャイン」(英語: Good Day Sunshine)は、ビートルズの楽曲である。1966年に発売された7作目のイギリス盤公式オリジナル・アルバム『リボルバー』のB面1曲目に収録された楽曲で、レノン=マッカートニー名義となっているが、ポール・マッカートニーによって書かれた楽曲。マッカートニーは、ラヴィン・スプーンフルの楽曲「デイドリーム(英語版)」に影響を受けて書いた曲と明かしている。
title: ブルー・バイユー
text: 「ブルー・バイユー」(Blue Bayou)は、ロイ・オービソンが1963年に発表した楽曲。リンダ・ロンシュタットのカバー・バージョンでもよく知られる。
title: ロックン・ロール (ジョン・レノンのアルバム)
text: 1950 - 1960年代にヒットしたロックのスタンダード・ナンバーのカバーを収録。ベン・E・キングの「スタンド・バイ・ミー」やチャック・ベリーの「ユー・キャント・キャッチ・ミー」等を取り上げている。2004年にリミックス&デジタル・リマスタリング盤が再リリースされ、ボーナス・トラック4曲が収録された。
title: いとしのセシリア
text: 「いとしのセシリア」(Cecilia)は、アメリカ合衆国の音楽デュオ、サイモン&ガーファンクルの楽曲。
title: ユー・センド・ミー
text: ロッド・スチュワートは、アルバム『スマイラー』(1974年)において、同じくサム・クックのカヴァーである「悲しき叫び」とのメドレーとして取り上げた。このメドレーは、アルバムに先駆けて「君に別離を」との両A面シングルとしてもリリースされ、全英シングルチャートで7位に達した。
title: アズ・ティアーズ・ゴー・バイ (涙あふれて)
text: 「アズ・ティアーズ・ゴー・バイ (涙あふれて)」(As Tears Go By)は、ミック・ジャガー、キース・リチャーズ並びにアンドリュー・ルーグ・オールダムの作詞作曲による、ローリング・ストーンズの楽曲。後述するように、マリアンヌ・フェイスフルの代表的楽曲としても知られる。
title: ハロー・グッドバイ
text: 「ハロー・グッドバイ」は、1967年のクリスマスシーズンにリリースされるためのシングルとして選ばれた。B面にはレノン作の「アイ・アム・ザ・ウォルラス」が収録された。なお、このシングル盤は、マネージャーのブライアン・エプスタイン死去後初のシングル盤となった。レノンは、自身が書いた「アイ・アム・ザ・ウォルラス」がB面に追いやられたこともあってか、「シングルのために書かれた曲だけど、別に名曲というわけじゃない。この曲でいいところと言えば、『涙の乗車券』みたいなエンディングにしようと、僕がピアノを弾いた最後のアドリブっぽい部分くらいだ」「“ハロー・グッドバイ”が“アイ・アム・ザ・ウォルラス”をB面に追いやった。こんなの信じられるか?」と語っている。
title: ヒア・カムズ・ザ・サン
text: 「ヒア・カムズ・ザ・サン」は、1969年9月26日にリリースされた11作目のイギリス盤公式オリジナル・アルバム『アビイ・ロード』のB面1曲目に収録された。アルバムからシングル・カットされた「サムシング」と共に、ハリスンがレノン=マッカートニーと肩を並べる作曲家とさせた作品となっている。10年後の1979年に発売されたハリスンのソロ・アルバム『慈愛の輝き』には、本作の続編である「ヒア・カムズ・ザ・ムーン」が収録されている。
title: ハロー・グッドバイ
text: 「ハロー・グッドバイ」(英語: Hello, Goodbye)は、ビートルズの楽曲である。1967年11月にシングル盤として発売され、B面にはジョン・レノン作の「アイ・アム・ザ・ウォルラス」が収録された。レノン=マッカートニーの作品だが、実質的にはポール・マッカートニーによって書かれた楽曲で、バンドのマネージャーであるブライアン・エプスタインの死去後に発売された初のシングル。シングルは、イギリス、米国、ニュージーランド、カナダ、オーストラリアなどの国のシングルチャートで第1位を獲得した。
title: アイ・ウォント・トゥ・テル・ユー
text: 「アイ・ウォント・トゥ・テル・ユー」(英語: I Want To Tell You)は、ビートルズの楽曲である。1966年に発売された7作目のイギリス盤公式オリジナル・アルバム『リボルバー』に収録された。作詞作曲はジョージ・ハリスンが手がけていて、アルバム『リボルバー』には本作の他にハリスン作の「タックスマン」や「ラヴ・ユー・トゥ」の収録されていることから、『リボルバー』は1枚のアルバムとしてハリスンの作品が最も多く収録されたビートルズのアルバムとなった。
title: キャリー・ザット・ウェイト
text: 「キャリー・ザット・ウェイト」(英語: Carry That Weight)は、ビートルズの楽曲。1969年9月に発売された11作目のイギリス盤公式オリジナル・アルバム『アビイ・ロード』に収録された。レノン=マッカートニー名義となっているが、ポール・マッカートニーによって書かれた楽曲。アルバム『アビイ・ロード』のB面の特徴であるメドレー「ザ・ロング・ワン」(英語: The Long One)の7曲目にあたる楽曲。1969年7月に「ゴールデン・スランバー」と繋げてレコーディングされた。
title: パティ・ボイド
text: ボイドはまた「ベル・ボトム・ブルース」にもインスピレーションを与えたとしている。伝えられるところによれば、クラプトンがマイアミへの旅行帰りに彼女にジーンズをプレゼントした後にこの曲を書いたということである。これは同アルバムの「いとしのレイラ」にも現れている。曲名はクラプトンが友人から聞いたペルシアに伝わる報われない愛の物語『ライラとマジュヌーン』から取られている。
title: アイ・ソー・ハー・スタンディング・ゼア
text: 「アイ・ソー・ハー・スタンディング・ゼア」(英語: I Saw Her Standing There)は、ビートルズの楽曲である。1963年に発売された1作目のイギリス盤公式オリジナル・アルバム『プリーズ・プリーズ・ミー』にオープニング・トラックとして収録された。マッカートニー=レノン名義となっているが、主にポール・マッカートニーによって書かれた楽曲。アメリカでは、1963年12月にキャピトル・レコードから発売された第1弾シングル『抱きしめたい』のB面に収録され、1964年2月8日付のBillboard Hot 100で最高位14位を獲得し、11週にわたってチャートインした。
title: 小田和正
text: 中学生時代に見た映画『ティファニーで朝食を』の主題歌「ムーン・リバー」に感動して初めてレコードを買い、「将来こんな素敵な仕事ができたら」と思っていた。
title: 最上級のひらめきニンゲンを目指せ!クイズ!金の正解!銀の正解!
text: 番組中、オープニングやエンディング、クイズの説明の際は必ず、ジョージ・ガーシュウィンの「ラプソディ・イン・ブルー」が流れる。
title: ファミリーレストラン (お笑いコンビ)
text: 出囃子は、ビートルズ「アイ・ソー・ハー・スタンディング・ゼア」。
title: アローン・オン・クリスマス・デイ
text: 「Alone on Christmas Day」(アローン・オン・クリスマス・デイ)は、ザ・ビーチ・ボーイズの未発表の楽曲である。1979年に発売が予定されていた『メリー・クリスマス・フロム・ザ・ビーチ・ボーイズ(英語版)』のためにレコーディングされた。作詞作曲は、マイク・ラヴとロン・アルトバック(英語版)。
title: サムシング
text: 「サムシング」は、1969年9月26日に発売されたアルバム『アビイ・ロード』のA面2曲目に収録された。レノンは本作について「『アビイ・ロード』で一番の曲」と称賛しており、アラン・クレインに『アビイ・ロード』から「サムシング」をシングル・カットすることを勧めた。10月6日にアメリカで同じく『アビイ・ロード』に収録の「カム・トゥゲザー」との両A面シングルとしてリカットされ、10月31日にイギリスでも発売された。なお、ビートルズにとってアルバムで先にリリースした曲を、後からシングル・カットするのはイギリスでは初の例であり、イギリス・アメリカ共にハリスンの作品がシングルA面曲となった唯一の例となった。
title: マイ・ラヴ (ポール・マッカートニーの曲)
text: 「マイ・ラヴ」(原題:My Love)は、ポール・マッカートニー&ウイングスが1973年に発表した楽曲、及び同曲を収録したシングル。
title: 天使のハンマー
text: 1962年7月、ピーター・ポール&マリーは「レモン・トゥリー」に続くセカンド・シングルとして本作品を発表した。B面は「虹と共に消えた恋(Gone the Rainbow)」。同年10月13日付のビルボード・Hot 100で10位を記録した。スタジオ・バージョンは全米アルバム・チャート1位を記録したデビュー・アルバム『Peter, Paul and Mary』に収録された。
title: DAM★とも
text: 1952年に建設された前身のユナイテッド・ウェスタン・スタジオは、レイ・チャールズ版の「愛さずにはいられない」や、ザ・ビーチ・ボーイズの「グッド・ヴァイブレーション」、フランク・シナトラの「イット・ワズ・ア・ベリー・グッド・イヤー」、ママス&パパスの「夢のカリフォルニア」など、1960年代から1970年代にかけて多くのメジャー作をレコーディングした。ビル・パトナムがスタジオの最初のオーナーであった。1985年にアレン・サイズがパトナムよりスタジオを買い取り、オーシャン・ウェイ・レコーディングへと改称した。1999年に元々サンセット通り6000に建てられていたスタジオ施設はチェロ・レコーディング・スタジオに売却されるが、サイズは隣りのサンセット通り6050の建物を保有していた。