クイズ問題: トラペーズラインを発表しこれが出世作となった、「モードの帝王」と呼ばれたフランスのデザイナーは誰?
答え: イヴ・サン=ローラン

関連するWikipedia記事の抜粋:
title: イヴ・サン＝ローラン
text: ココ・シャネル、クリスチャン・ディオール、ポール・ポワレらとともに20世紀のフランスのファッション業界をリードした。2002年の引退まで、トップデザイナーとして40年にわたり活躍し、「モードの帝王」と呼ばれた。
title: シャルル・フレデリック・ウォルト
text: ウォルトの確立したオートクチュールの基本的な方式は、その後にプレタポルテ(高級既製服)が主要な座に取って代わるまで、存続し続けた。 ファッションメゾンの方式としては(例えばデザイナーが服をデザインして、それを生きたモデルに着せ、年数回のコレクションで発表するといったもの)21世紀に至っても継続している。 また、ウォルト以前には、服装の流行はあくまでも王族や貴族、まれに平民など、いずれにしろその着用者が主導するものであった。しかし、ウォルトは、初期にはウジェニー皇后の威光を借りつつも、第二帝政が崩壊してからはブルジョアジーを顧客に、デザイナーとして服装の流行を主導する立場となった。この流れは後の世代のポール・ポワレやココ・シャネル、クリスチャン・ディオールへと継続していく。
title: シャネル
text: 1909年、ココ・シャネル(ガブリエル・シャネル)が当時交際していたエティエンヌ・バルサン(en)の援助により、パリ17区マルゼルブ大通り(fr)160番地に、女性用の帽子店を開業する。
title: マダム・グレ
text: “マダム・グレ”ことジェルメーヌ・エミリ・クレブ(Germaine Emilie Krebs、1903年11月30日 - 1993年11月24日)は、20世紀に活動したフランスのファッションデザイナー。生涯の大部分をパリで送り、オートクチュール界で“グラン・マダム”と呼ばれ多くの著名人らに愛された。晩年はテレビのバラエティ番組などにゲスト出演し、そのエレガントな着こなしを最期まで視聴者に披露していた。
title: ココ・シャネル
text: ココ・シャネル(Coco Chanel、出生名:ガブリエル・シャネル(Gabrielle Chasnel)またはガブリエル・ボヌール・シャネル(Gabrielle Bonheur Chanel)、1883年8月19日 - 1971年1月10日)はフランスのファッションデザイナー、企業家。彼女が創設したシャネルブランドは世界有数のファッションブランドとして現在も営業している。
title: ココ・シャネル (1981年の映画)
text: 『ココ・シャネル』(Chanel Solitaire)は、1981年のイギリス・フランス合作の伝記映画。 監督はジョージ・カッツェンダー(英語版)、出演はマリー=フランス・ピジェとティモシー・ダルトンなど。 クロード・ドレ(フランス語版)の評伝『ココ・シャネル』をもとに、ファッションブランド「シャネル」の創立者でファッションデザイナーの女性ココ・シャネルがパリのファッション・ショーで成功するまでを描いている。
title: Mitsouko
text: 調香師ジャック・ゲランが、親交のあった作家クロード・ファレール(本名フレデリック・シャルル・ボルゴーヌ)が小説の中でゲランの香水を取り上げた礼に、ファレールの『ラ・バタイユ』のヒロインである日本海軍海軍大将夫人ミツコの名を冠して作った香水。 1909年に発表された『ラ・バタイユ』は、年の離れた厳格な海軍大将の妻として暮らしている年若く魅力的な貴婦人ミツコが、快活な若い英国海軍士官と恋に落ちるが不倫の愛を潔しとせず彼を拒むという筋。 師にあたるピエール・ロティのエキゾティスム文学の流れを引くロマンス作品だが、現代はロティの亜流という評価が強く本国でもマイナーな作品となっている。 たまたま同名でジャック・ゲランとほぼ同時代にヨーロッパ社交界で活躍した日本人女性クーデンホーフ伯爵夫人光子が香水の名前の由来と誤解している人が多い。
title: イヴ・サンローラン (2014年の映画)
text: 『イヴ・サンローラン』(Yves Saint Laurent)は2014年のフランスの伝記映画。 監督はジャリル・レスペール(フランス語版)、出演はピエール・ニネとギヨーム・ガリエンヌなど。 20世紀を代表するフランスのファッションデザイナー、イヴ・サン=ローランの生涯を、同性の恋人で後援者でもあるピエール・ベルジェ(フランス語版)との関係を通して描いている。
title: 西武百貨店
text: 辻井喬のペンネームを持った小説家でもある堤清二は、日本の百貨店で、最初にパリにオフィスを構え、エルメス、イヴサンローラン、1962年にはピエール・カルダンと並ぶコンチネンタル・ルックの旗手としてパリで人気を博していたテッド・ラピドスと提携、1975年 - 1976年にかけての第一次アルマーニブームや欧米の高級ブランドをいち早く取り入れ、時をほぼ同じくしてヨーロッパの高級DCブランドを次々に導入。1984年には海外や国内の高級ブランドを一手に取り扱う専門商社「大沢商会」を傘下に収めた。1980年代前半には日本橋三越本店を抜き、売上日本一の百貨店となった。
title: プレタポルテ (映画)
text: その後、フランスのファッション業界の大御所で、妻のイザベラとの不仲と業界内での悪名で知られるプレタポルテ協会会長のオリヴィエ・ド・ラ・フォンテーヌは、「このネクタイを着けてシャルル・ド・ゴール国際空港に迎えに来て欲しい」というメッセージが入った郵便を受け取る。指定の時間に空港に迎えに行くと、パリコレクションを前に世界中からパリに向けてやって来たファッションデザイナーや、それを取材するマスコミがそこかしこにおり、当然のことながら、ド・ラ・フォンテーヌもそのうちの1人であるキティ・ポッターから急遽取材を受けることになるが、それを押しのけ、自分が着けているのと同じ青いネクタイを着けたオブローモフと2人きりで出会うことに成功する。
title: フランスのファッション
text: ファッションはオートクチュールの発明によって真に始まった。 オートクチュールは伝統的な選良たちから顧客を集めつつも、芸術家という新しい選良への接近を果たした。 ジル・リポヴェツキー(フランス語版)の『蜉蝣の帝国』(L'Empire de l'éphémère)にあるように、ファッションデザイナーは自らを「贅沢の芸術家」として世に認めさせることに成功した。フランスは1860年代から1960年代にかけて、偉大なメゾン、ファッション雑誌(『ヴォーグ』誌は1892年にアメリカ合衆国で創刊され1920年にはフランスでも刊行されるようになった)、ファッションショーの確立を通じファッション界での優越性を強めていった。
title: 塩町 (名古屋市)
text: 店名は、フランス王ルイ15世の愛人だったポンパドゥール夫人にちなむ。
title: ファッション
text: 仕立屋や裁縫師たちが多くの革新に関与してきたことは間違いないし、織物産業も確かに数多くの流行を先導したが、ファッションデザインの歴史が始まったとされるのは1858年、イギリス出身のシャルル・フレデリック・ウォルトが最初のオートクチュール店をパリに開いた日である。ウォルトはデザイナーによる季節ごとの新デザイン提案、ファッションモデルの起用とファッションショーの開催を行い、現代のファッションシステムの構築とプロのデザイナーの主導的地位をもたらした。1868年にはパリにおいてオートクチュール協会が設立された。
title: ニコラ・ド・ガンズビュール
text: ニコラ・ルイ・アレクサンドル・ド・ガンズビュール(Nicolas Louis Alexandre de Gunzburg, 1904年12月12日 - 1981年2月20日)はフランス出身の貴族(のち米国に移住)。 運動選手、俳優、プロデューサーとして一世を風靡し、また「ヴォーグ」「ハーパース・バザー」など一流ファッション誌の編集者としてトップデザイナーたちに多大な影響を与えた。カルヴァン・クライン、ビル・ブラース、オスカル・デ・ラ・レンタの3人から先達と呼ばれている。
title: ファッション雑誌
text: ファッションが報道の対象として定期的に取り上げられるようになったのは、19世紀前半のフランスにおいてである。『ジュルナル・デ・ダム・エ・デ・モード』がその先駆的な雑誌であるが、1829年にはベリー公爵夫人の援助によって『ラ・モード』が創刊され、バルザックら知識人を執筆陣に迎えてフランスのファッション雑誌の代表的な存在となった。19世紀末には『ジュルナル・ド・ラ・ヴィ・リテレール』がフランスのファッション雑誌の中心的存在に躍り出た。
title: コム・デ・ギャルソン
text: コム・デ・ギャルソン(仏: COMME des GARÇONS、略称: CDG)は、日本のファッションデザイナー・川久保玲が1969年に設立したプレタポルテ(高級既製服)ブランド。通称ギャルソン。
title: 半矮性遺伝子
text: ウビガン(仏: Houbigant)は、フランスの香水メーカーの一つ。香水商のジャン・フランソワ・ウビガン(Jean-François Houbigant)が、1775年にパリのフォーブール=サントノレ通り19番地(現在のパリ8区)に「花々の籠」というロマンチックな看板を掲げてオープンした。
title: クロエ (ブランド)
text: クロエ (Chloé) は、ギャビー・アギョンによって創設されたフランスの名門ファッションブランドである。
title: 銀水駅
text: Vingtaine (ヴァンテーヌ)は、アシェット婦人画報社(現:ハースト婦人画報社)が発行していたファッション雑誌。同社が発行する「25ans」(ヴァンサンカン)より下の年齢層、20代の独身女性を読者対象としている。
title: クリスチャン・ディオール
text: クリスチャン・ディオール(Christian Dior, 1905年1月21日 - 1957年10月24日)は、1950年代に活躍したフランスのファッションデザイナーである。彼が創立したファッションブランドも「クリスチャン・ディオール」もしくは「ディオール」と呼ばれる(ブランドについてはディオールを参照)。
title: ディオール
text: クリスチャン・ディオール(フランス語: Christian Dior SE)は、フランスのファッションデザイナー、クリスチャン・ディオールが創立したファッションブランドを展開する企業である。創業以来、フランスを代表するクチュール メゾンとしてトップに君臨する。
title: クレオ・ド・メロード
text: 彼女がベル・エポック期におけるクルチザンヌ(高級娼婦)と名指しされたのは、レオポルド2世とのゴシップによるといわれる。やがてクレオは、19世紀末とベル・エポックを代表する美女としてその名を歴史にとどめることになった。
title: ジバンシィ
text: ジバンシィ (GIVENCHY) は、ユベール・ド・ジバンシィ(Hubert de Givenchy、1927年2月21日 - 2018年3月10日 )が1952年に設立したフランスのファッションブランド。パリ8区モンテーニュ大通りに本店乃至旗艦店、同区ジョルジュ=サンク大通りに本社及び旗艦店がある。ディオールやフェンディなどと同じLVMH系列に属する。
title: シルヴィ・ヴァルタン
text: 1970年から1984年は大掛かりなスペクタクルで正にステージ活動、フランス全土と世界長期ツアーの黄金期。音楽だけではなく、ボブ・マッキーからイヴ・サンローラン、クリスチャン・ディオール、シャネル(ラガーフェルド)など、アメリカ・フランスのクチュリエによるオートクチュール衣裳も注目を浴びた。2004年10月から翌2005年2月まで、ガリエラ美術館 (Musée Galliera) が、「Sylvie Vartan, revue de mode(シルヴィ・ヴァルタンとモード展)」を開催。« revue de mode »の « revue »は、雑誌とスペクタクル公演 « magazine et spectacle » の2つの意味を持ち、展覧会は両方の側面から構成される。
title: マリー・タッソー
text: マリー・タッソー(Anna Maria \"Marie\" Tussaud, 1761年12月1日 - 1850年4月16日)は、フランスの蝋人形作家。マダム・タッソー(Madame Tussaud, タッソー夫人)の呼び名と、ロンドンにマダム・タッソー館を設立したことで知られる。
title: ココ・シャネル (1981年の映画)
text: 女性ファッションデザイナーのココ・シャネルがデザイナーとして成功するまでを、エティエンヌ・バルサン(英語版)やボーイ・カペルとの恋愛、カペルの死などを絡めて描く。
title: マドレーヌ・ヴィオネ
text: マドレーヌ・ヴィオネ(Madeleine Vionnet、1876年6月22日-1975年3月2日)は、フランスの女性ファッションデザイナー。バイアスカットの女王と呼ばれる20世紀を代表するデザイナーの一人である。
title: オートクチュール
text: 20世紀初頭までパリには多くの高級仕立て店が乱立しており、「オートクチュール」の規格も曖昧であった。イギリスからやってきたデザイナーのシャルル・フレデリック・ウォルトがこれらの高級仕立て店をシャンブル・サンディカル(パリ・オートクチュール組合)として組織化した。
title: カトリーヌ・ドヌーヴ
text: フランスの世界的ブランドであるイヴ・サン=ローランの顧客としても有名。
title: ロシャス
text: ロシャス (Rochas) は、マルセル・ロシャス(1902-1955)によって1925年に創設された、ファッション、香水、腕時計、アクセサリーのブランドである。マルセル・ロシャスは、七分丈コートとポケットつきスカートを初めて発表したフランスのファッションデザイナーである。現在は、多国籍企業のインターパルファム(フランス語版)社の傘下にある。
title: ココット (娼婦)
text: ココット(フランス語: cocotte)は、フランス第二帝政期の高級娼婦で、それ以前であればクルチザンヌと呼ばれていたような存在であり、饗宴、宝石、邸宅などに贅沢な支出をして、しばしば金持ちのパトロンを破滅させたことで知られた。その後もこの言葉は使われ続け、特にベル・エポック期に使用された。
title: マルタン・マルジェラ
text: 1984年に観賞したジャン=ポール・ゴルチエのショーに感銘を受けてゴルチエのアトリエに入ることとなる。以後ゴルチエのもとで1987年までデザインアシスタントとして働いた。1988年に自身のブランド「メゾン・マルタン・マルジェラ」を立ち上げ、パリコレクションでデビュー。1997年から2003年にかけてはファッションブランド「エルメス」(女性向けコレクション)のデザイナーも担った。
title: ジャンヌ・パキャン
text: その後、コレット・マシニャック (Colette Massignac)、次いでルー・クラヴェリ (Lou Claverie) がメゾン・パキャンを率い、クリスチャン・ディオールが生み出した新しいファッションの動きであったニュー・ルック (New Look) を取り込んでコレクションを作った。
title: ココ・シャネル
text: シャネルは生涯にわたって高級ファッションにおける重要人物とみなされていたが、シャネルが残した影響はその死後にさらに調査された。ジョルジュ・ポンピドゥー大統領の夫人クロード・ポンピドゥー(フランス語版)は長年シャネル・コレクションを愛用し、シャネルが死去する7か月前にエリゼ宮殿での晩餐会に招待するほどであった。彼女はシャネルの埋葬後にも大規模な追悼式典を計画したが、まもなくフランス諜報機関が戦時中のシャネルの敵国との関わりに関する文書を公開し始めたために、この計画は取り消しとなった。
title: ユベール・ド・ジバンシィ
text: ユベール・ジャム・マンセル・タファン・ド・ジバンシィ伯爵(Count Hubert James Marcel Taffin de Givenchy、1927年2月20日 – 2018年3月10日)は、フランスのファッションデザイナー。1952年にジバンシィを設立した。オードリー・ヘプバーンの個人的及び専門的なワードローブの多くやジャクリーン・ブーヴィエ・ケネディの服をデザインしていたことで有名。1970年にInternational Best Dressed Listに殿堂入りした。
title: ローラ・プルサック
text: ローラ・プルサック(Lola Prusac、旧名:レオンティナ・プルサック(Leontina Prusak)、1895年 - 1985年)は、フランスのモード・デザイナー。1926年から1935年までエルメスに勤めていたが、1935年からは自分の名を冠したデザイナー・ブティック(メゾン)をパリで開業し、1980年までその経営に当たっていた。
title: ジャンヌ・ランバン
text: ジャンヌ・ランバン(Jeanne Lanvin, 1867年1月1日 - 1946年7月6日)は、フランスのファッションデザイナー。服飾と香水のメーカー「ランバン」(LANVIN) 創設者。
title: シャネル
text: 1910年、パリ1区カンボン通り(fr)21番地に「シャネル・モード」という帽子専門店を開店した。1913年、リゾート地ドーヴィルに第1号のモードブティックを開店。続いて1915年、ビアリッツに「メゾン・ド・クチュール」をオープンして、シャネルはオートクチュールのデザイナーとして本格的にデビューする。
title: モダーンズ
text: 四方は、ナタリー・ド・ヴィルがパリのレスビアンの先駆者であるとし、海野は、実在したナタリー・バーニィとペギー・グッゲンハイムのイメージを合成したキャラクターであるとした。
title: コルマール
text: 東京発の店鋪からパリに\"逆進出\"したパティシエのピエール・エルメも、この地の出身。
title: 渋谷パルコ
text: 昭和のDCブランド流行期には「コムサ・デ・モード」「コム・デ・ギャルソン」等の人気ブランドが、その後も「エディー・バウアー」や「Francfranc(フランフラン)」等の人気専門店が出店していた。
title: シャルル・フレデリック・ウォルト
text: シャルル・フレデリック・ウォルト(Charles Frederick Worth、英語: [ˈwɜːrθ]; フランス語: [ʃaʁl fʁedeʁik vɔʁt];1825年10月13日 - 1895年3月10日)は、イギリス人のファッションデザイナー。19世紀から20世紀にかけての最も著名なファッションデザイナーの一人で、ファッションメゾン「ハウス・オブ・ウォルト」(en)の創業者。英語読みで「チャールズ・フレデリック・ワース」と表記することもある。
title: ピエール・カルダン
text: 「ピエール・カルダン」はオートクチュール及びプレタポルテの世界的ブランドとして人気を博し、世界各国で事業活動を行っている。日本では、1966年に髙島屋、京王百貨店と紳士服部門で業務提携を始め、1972年に武田正彦が日本代理店「ピエール・カルダン・ジャパン」(PCJ)を設立し、カルダンブランドを広く日本に定着させた。1997年からは、三井物産が経営の中核を運営する「ピエール・カルダン・ジャパン株式会社」が当該ブランドのライセンス事業を行っている。
title: ピエール・アモイヤル
text: 祖父はパリでも有名なパティシエであり、フランソワ・ミッテランが贔屓にしていたという。
title: クリスチャン・ディオール
text: いずれにしろ、ディオールの「ニュールック」は女性の服装に革命を起こし、また、第二次世界大戦後のパリを再度ファッションの中心地として復興させた。 戦後のファッションの指針を示したディオールは47年から57年までの11年間、パリのオートクチュール界の頂点に君臨する。彼は毎シーズン、ラインというテーマに沿って作品を発表した。
title: ランバン
text: ジャンヌ・ランバン(1867年1月1日 - 1946年7月6日)によって1889年のフランス・パリで創業されたブランドで、婦人・紳士向け既製服、香水、ならびにアクセサリーなどを展開。「バーバリー」などと並んで、現代服飾ブランドとしては最も歴史の長い部類に入るとされている。2018年2月に中国企業の復星国際が買収した。
title: 月に寄りそう乙女の作法
text: 日本の財界を代表する大蔵家の一族の非嫡出子として生まれた大蔵遊星は、望まれぬ子供として冷遇されて海外で育ってきた。母違いの兄・衣遠によって日本に戻されたはいいが、目指していたファッションデザイナーの才能がないとの烙印を押され落胆。そこへ、憧れの存在であるジャン・ピエール・スタンレーが設立する「フィリア女学院」の開校を知り、妹・りそなの協力を得、女装して入学することを決意。りそなの友人であり、新年度よりお金持ちだらけの特別教室へ入学する桜小路ルナのメイドとして、登校することとなった。
title: パウリーネ・フォン・メッテルニヒ
text: パウリーネはドレスデンとパリ、そして1870年以後はウィーンにおいて、社会・文化面での重要な役割を果たすことになった。彼女はフランス皇后ウジェニーの親友かつ相談相手であり、夫とともにナポレオン3世の宮廷における重要人物であった。パウリーネはイギリス人のファッションデザイナー、チャールズ・フレデリック・ワースをウジェニー皇后に紹介し、これが契機となってワースは一躍有名デザイナーの仲間入りをした。
title: マリー・アントワネット
text: 当時の貴族女性は、相手が驚くようなヘア・スタイルを競っていた。アントワネットも王妃になってまもなく、ローズ・ベルタン(英語版)という新進ファッション・デザイナーを重用する。ベルタンのデザインするドレスや髪型、宝石はフランス宮廷だけでなく、スペインやポルトガル、ロシアの上流階級の女性たちにも流行し、アントワネットはヨーロッパのファッションリーダーとなっていった。
title: 毛利蘭
text: 名前の由来はアルセーヌ・ルパンの作者である「モーリス・ルブラン」からで、「蘭」は作者のお気に入りの名前の一つでもあったから。
title: リド (キャバレー)
text: 興行主ピエール・ルイ・ゲラン、芸術監督ルネ・フライデー、「ミス・ブルーベル (Miss Bluebell)」と呼ばれるマーガレット・ケリーの協力のもと、世界的に影響を与えるディナーショーを開発したのだった。
title: ユミ・シャロー
text: 1967年、パリに渡り、高田賢三らと活躍。フリーで「ELLE」「ジャルダン・デ・モード」のデザイン活動やファッション・ジャーナリストとして活躍後、デザイン会社レラシオン・テキスタイルに入社。スタイリスト等を経て、1985年レディーストータルブランド『カランドリエ』(東京ブラウス)を起ち上げる。
title: クリスチャン・ディオール
text: 第二次世界大戦勃発からナチス・ドイツによるフランス占領の間は、フランスのファッション業界を持続させる経済的・芸術的な理由などにより、ルロンの下にいたディオールはナチスの高官やそれに協力するフランス人の夫人のためのドレスなどをデザインすることを余儀なくされた。なお、これはジャン・パトゥ、ジャンヌ・ランヴァン、ニナ・リッチなどその他の多くのブランドでも同様で、そのクチュールメゾンを戦時下で経営維持するために半ば避けられない状態であった。
title: ディオール
text: パリ8区のロワイヤル通り10番地でクリスチャン・ディオールと一緒に過ごしていたファッションデザイナーの友人のひとりが彼の才能を認め、自らファッションデザインを始めてみてはと勧めた。彼は偉大なクチュリエであるロベール・ピゲに見いだされて1938年にピゲのもとで働き始めた。
title: シャルル・フレデリック・ウォルト
text: 1858年にパリで創業した彼の店は、すぐにヨーロッパの上流階級の人々を惹きつけ、ウォルトは、19世紀のそれまでの服装をより日常生活に即した形に変えた。また、革新的な変革のいくつかはサロンの最も高名な顧客の一人ウジェニー・ド・モンティジョの要求によると言われている。ウォルトはまた、初めて生きた人間をモデルとして自身の作品を顧客に披露した人物であり、初めて販売した服に自身のブランドのラベルを縫い付けた人物でもある。彼の殆どの顧客は、それまでの時代とは違って、彼の店を訪れて試着・仮縫いや商談をした。そのため、彼の店は一種の社交場となっていた。ウォルトのキャリア末期には、彼の店は1200人を雇用するようになっており、ファッション界に及ぼす影響力は絶大なものとなっていた。
title: アカデミー・シュイス
text: 1781年にパリのカツラ屋の息子で、ジャック=ルイ・ダヴィッドのモデルを務めたマルタン=フランソワ・シュイス(Martin-François Suisse)が設立し、1859年まで校長を務め、その没後、甥のシャルル・シュイスが校長を継いだ。シャルル・シュイスもギュスターヴ・クールベのモデルを務めた人物である。
title: ファッション
text: ウォルト以来ファッションの中核は長らくオートクチュールが担ってきたが、1960年代に入ると高級既製服であるプレタポルテが登場し、1975年にパリ・プレタポルテコレクションがはじまるなど、オートクチュールに代わってファッションの中核となった。また1950年代から1960年代にかけて、ジーンズやミニスカートに代表されるストリートファッションが登場し、急速に台頭して一つの大きな潮流となった。ファッション産業の中心地は18世紀以降長きにわたってパリであったが、1970年代以降はオートクチュールが衰退するとともに、ミラノやニューヨークなどでメゾンの設立が相次ぎ、1976年にミラノ・コレクションがはじまるなど各地のコレクションが力を持つようになり、ミラノやニューヨークも中心地のひとつとなった。こうして1970年代後半には現在の4大コレクションが成立した。
title: シャネル
text: シャネルSA (Chanel SA)は、ココ・シャネルが興したファッションブランド、および同ブランドを展開するフランスの企業。レディース商品を中心に展開しており、服飾・化粧品・香水・宝飾品・時計と展開分野は幅広い。現在はフランス人の大富豪アラン・ヴェルテメールと弟のジェラール・ヴェルテメールによって共同所有されている。
title: ジャンヌ・ランバン
text: ジャンヌ・ランバンは1867年1月1日、パリ6区マザリヌ通り(フランス語版)35番地に、コンスタン・ランバンとソフィー・デエの間に生まれた。彼女は11人兄弟の長女で、地元のフェリックス婦人用帽子店の見習いとして16歳で働き始め、スザンヌ・タルボットのドレスメーカーで、1889年にフォーブル サントノレ通り(fr:Rue du Faubourg Saint-Honore)でランバンが有名になるまで修行を積んだ。 1895年、イタリア貴族のピエトロ伯爵(Count Emilio di Pietro)と結婚し、2年後にマルグリート(1897~1958、Marie Blancheとして知られる)が生まれた。マルグリートは後にオペラ歌手として活動しポリニャック伯爵と結婚、ジャンヌの死後に彼女の店のファッションディレクターを務めた。
title: クーデンホーフ光子
text: ゲラン社の香水「Mitsouko」はクーデンホーフ=カレルギー光子に由来するわけではない。しかしジャック・ゲランが1919年にこの香水を製作した際、クーデンホーフ=カレルギー光子の名前を知らなかったということはなかろうとフレグランス・エキスパートのゲラン社員が自社のコラムに記述した。ゲランの「Mitsouko」の由来は、1909年に発行されたクロード・ファレールの小説『ラ・バタイユ』に登場するミツコである(このミツコ自体が何に由来するのかは分かっていない)。
title: モーリス・メーテルリンク
text: 1895年から1918年まで歌手のジョルジェット・ルブラン(アルセーヌ・ルパンの生みの親である作家モーリス・ルブランの妹)と関係を持っていた。1919年2月15日にルネ・ダオンと結婚し、共にアメリカ合衆国に渡った。1920年にはレオポルト勲章を受章した。
title: メナード美術館
text: ムーラン・ルージュの英国人 〔1892〕 マルセル・ランデール嬢〔1895〕
title: ニュートラ
text: 1970年代に神戸のアパレルメーカーが製造していた若い女性向けのファッションをファッション誌『an・an』がニュートラと総称したことが語源とされる。1975年頃よりファッション誌『JJ』や『CanCam』などが頻繁に取り上げて、一大ファッションブームとなった。エルメスやジバンシー、フェンディ、グッチ、セリーヌ、エミリオ・ブッチ、イヴ・サンローランをはじめとする海外高級ブランドユーザーの大衆化(若年齢化)やセレクトショップのブーム、ファッション誌のモデル大量起用など、その後の日本のファッションに多大な影響を及ぼした。
title: フランスのファッション
text: 19世紀初頭には、デパートと同時に、既製服(後のプレタポルテ)が出現した。既製服は高級な素材の安価な模造品を用い、ファッションを大衆化させた。後にはこの分野にもキャシャレル(フランス語版)やジャン=ポール・ゴルチエのように独自の才能あるデザイナーも現れた。
title: コーテルユー・ロード駅
text: 駅名の由来になったコーテルユー・ロードは17世紀に活躍していたジャックーズ・コーテルユーにちなんでいる。
title: ジャンヌ・パキャン
text: パキャン自身の言によれば、1891年、イシドール・ジャコブ (Isidore Jacobs) との結婚後、彼女は自分の店をパリのラ・ペ通り (Rue de la Paix) 3番地にあった自宅に開いたという。彼女の18世紀風のモチーフを多用し毛皮やレースで飾り立てたイブニングドレスは、悪評を呼んだ。事業家としての才覚を備えていた彼女は、宣伝手段の効用を理解した最も初期の人物のひとりであり、夜はオペラが催されるガルニエ宮へ、昼はグランプリ期間中の競馬場へと、躊躇することなくマヌカンたちを引き連れて現れ、また、新作を宣伝するために本格的なファッションショーを組織した。
title: ココ・シャネル
text: シャネルのコレクションは「このドレスは一九三八年ですらない、一九三〇年のドレスの亡霊だ」と酷評され、全く相手にされなかった。苦境のシャネルを支えたのはパルファム・シャネルを巡って争っていた長年の敵であったピエール・ヴェルテメールであった。彼は気落ちするシャネルを励まし、全面的な資金提供を行った。実際にはシャネルの復権にそう長い時間は必要とされなかった。フランスのメディアが戦時中の彼女のドイツ軍への協力活動及び愛人生活、並びにコレクションについての論争の故に取り扱いに慎重であった一方で、アメリカとイギリスのメディアはをそれをファッションと若者を新しい方法で結びつける「ブレークスルー」だとみなした。発表時フランスで酷評されたドレスは1年後にはアメリカで爆発的な人気を得ていた。
title: ココ・シャネル
text: 後述するイギリス貴族との交際が終わった1930年代には、シャネルはイラストレーター・デザイナーのポール・イリーブ(英語版)と交際するようになった。二人の関係は深く、1935年にイリーブが急死するまで続いた。イリーブは強烈な国粋主義・反共和主義者であり、風刺週刊新聞の『ル・テモワン(フランス語版)(証人)』を発行していた。シャネルはイリーブに惚れ込み、イリーブの活動に資金提供を行った。友人のミシア・セールは当時のシャネルについて「ココが生まれて初めて人を愛している」と発言している。
title: ルレ・デセール
text: ルレ・デセール(Relais Desserts)とは、フランスで創設されたパティシエおよびショコラティエが組織する協会のこと。
title: レディ・メイド
text: 芸術上の概念としてのレディ・メイドは1915年、マルセル・デュシャンによって生み出された。当初の目的とは違った使われ方をされた既製品、つまり芸術作品として展示された既製品をさしている。
title: ベルサイユのばら
text: 資生堂の競合社であるカネボウ化粧品は同時期、化粧品キャンペーンにオリヴィア・ハッセーを起用し「きみは薔薇より美しい。」というコピーで展開した。口紅の商品名もバラにちなんだ「スーパーローズ」だった。同社は否定しているが、この「薔薇」は『ベルサイユのばら』を指しているとされ、資生堂に対抗した格好となった。
title: イヴ・サン＝ローラン
text: 1966年、「イヴ・サンローラン」のプレタポルテ(既製服)ラインである「イヴ・サンローラン リヴ・ゴーシュ」のブティックをパリに開設する。イヴの最初のコレクションのミューズとしてフランス公爵の娘、ルル・ド・ラ・ファレーズ(フランス語版)がモデルとして出演した。その他にもアングロ・アイリッシュのモデル、ベティ・カトルー(フランス語版)やブラジル系でアメリカ外交官の父とフランスの装飾家の母を持つタリタ・ポル(フランス語版)、フランスの代表的な女優のカトリーヌ・ドヌーブもランウェーに立った。
title: 角川春樹
text: 「19世紀末パリの都市文化が産み落とした 高等遊民(隠居的生活者)」を意味する「ランティエ」から、1998年から「ランティエ叢書」を刊行開始。また2004年末には「50代以上の、大人の男の和を極める」雑誌、「ランティエ。」を創刊。2005年2月号からは雑誌名を「ランティエ」と変更して新創刊。
title: ジェーン・バーキン
text: 英仏にまたがる代表的マルチ・アーティストで、女優シャルロット・ゲンズブールら三姉妹の実母としても知られる。モデルとしてファッション界にも影響を及ぼし、フランスの老舗メゾンエルメスの定番バッグ「バーキン」の由来にもなった。
title: ヴァルター・シェレンベルク
text: その後、ドイツ占領下のフランス・パリではファッションデザイナーのココ・シャネルと愛人関係を持っていた。
title: ローラ・プルサック
text: 1935年、ローラ・プルサックはエルメスを退社した。パリのフォーブル・サントノーレ通り(Rue du Faubourg-Saint-Honoré)93番地に自身の店(メゾン)を開いた。その最初のコレクションの写真記録からは、編み物や刺繍が多用されていたことがわかる。プルサックは、旅行用の服装を求める女性顧客をつかむようになっていった。
title: クリスチャン・ルブタン
text: 1980年に有名ミュージックホールの「フォリー・ベルジェール」に職を得たのち、1982年から当時「クリスチャン・ディオール」の靴を制作していたシャルル・ジョルダンのもとに移り、「シャネル」や「イブ・サンローラン」などでフリーランスのインターンシップを経験、そして1992年、ルーブル美術館近くのアーケード街にブティックを開業、これがブランドの幕開けとなった。
title: フランスのファッション
text: 1966年に、イヴ・サン=ローランはプレタポルテのブランド「リヴ・ゴーシュ」を立ち上げることで、確立されたオートクチュールの規範と縁を切り、フランスのファッションを大量生産とマーケティングの領域へと拡大した(「サンディカ」の構成員はミシンの使用すら禁じられていた)。パコ・ラバンヌ(フランス語版)とピエール・カルダンがさらに革新を推し進めた。「リヴ・ゴーシュ」創設以降、オートクチュールの単なる代用品ではない贅沢なプレタポルテというものも存在するようになり、ごく限られた数の顧客のために仕事をするオートクチュールは純粋芸術という身分と、宝飾品や香水の販促手段という身分との間で揺れている。
title: クリストバル・バレンシアガ
text: ハーパース・バザー誌の編集者カーメル・スノーは初期の顧客である。1950年代から1960年代にかけてのオートクチュールの顧客には、ポーリーヌ・ド・ロートシルト、グロリア・ギネスらがいた。当時、コルセットでウェストを絞るデザインが流行していたのに対し、1955年発表のチュニック・ドレスや1957年のサック・ドレスなど、平面的なフォルムの作品を発表、多くの支持を得た。ユベール・ド・ジバンシーはアシスタントをつとめたことがあり、またオスカー・デ・ラ・レンタもメゾンで働き影響を受けた。アメリカ合衆国の元大統領ジョン・F・ケネディは妻のジャクリーンと連れだってバレンシアガの服を購入していた。バレンシアガは「クチュール界の建築家」と呼ばれ、ココ・シャネルは彼を「すべてを一人でこなすことのできるただ一人のクチュリエ」と評した。
title: ロング・エンゲージメント
text: マチルドの婚約者マネクが何度も彫る「MMM」は、「Manech aime Mathilde」(マネクはマチルドを愛している)の略。フランス語で「aime」(愛する)は、Mの字と同じく「エム」と発音する。英語の字幕では「Manech's Marrying Mathilde」(マネクはマチルドと結婚する)と置き換えられた。
title: 華梵大学
text: 『ヴュ』を創刊したリュシアン・ヴォーゲルは写真家でもあり、『ヴュ』誌創刊前に、ファッション雑誌『ガゼット・デュ・ボン・トン(Gazette du bon ton)』 (1912-1925) を刊行していた。
title: ジョシュ・ニアー
text: パンドラは、現在も高級ブティック街として知られるフォーブール=サントノレ通り(英語版)で、当時の一流人形作家たちによって制作された。サロンの花形だった女流作家マドレーヌ・ド・スキュデリー(英語版)もプロデュースに関わったことが知られる。完成したパンドラは毎月ロンドンへ送られ、さらにそこからイタリア、ドイツ、果てはロシアに至るまで、ヨーロッパ各国へ送られた。パンドラはたとえ戦争中であっても特別に通行手形が与えられ、スペイン継承戦争の最中であろうとその旅程が妨げられることは無かった。パンドラは1750年から南北戦争の頃までアメリカにも送られ、多くの婦人たちの注目を集めた。パリから遠く離れた地にあっても、ファッションに関心のある人々はパンドラによって、めまぐるしく変わるパリの最新モードに触れることができたのである。
title: 川久保玲
text: 1969年、26歳。コムデギャルソンのブランド名で、婦人服の製造・販売を始める。コムデギャルソン(仏語“Comme des Garçons”)は、一般的には「少年のように」と直訳・短訳されるが、実質的な意味は「少年の持つ冒険心」(Avoir un sens de l'aventure comme des garçons,) である。
title: わたしの可愛い人 シェリ
text: 1906年、「ココット」と呼ばれる高級娼婦がセレブとしてもてはやされたベル・エポックの時代のパリ。 ココットを引退し、悠々自適な生活を送っていたレア・ド・ロンヴァルは、元同業者のシャルロット・プルーから彼女の19歳になる美貌の息子フレッドの放蕩生活をやめさせたいと相談される。 幼い頃からレアに「シェリ(愛しい人)」と呼ばれていたフレッドは、実はレアに想いを寄せ続けていたのだ。 そこでレアは教育係として息子ほども歳の離れたフレッドと交際することになる。
title: にっぽん製
text: 作品発表当時、浦松佐美太郎は、流行の中心都市パリでデザイン研究した「才智に富み美貌に恵まれた全く新しいタイプの女性」のヒロインと、彼女の周りの関係者を「新しい空気の中に生きている人たち」としながら以下のように解説している。
title: ヴェルテメール兄弟
text: ヴェルテメール兄弟(ヴェルテメールきょうだい、Wertheimer et Frere)はファッションブランド・シャネルのオーナー。またフランスを拠点とする馬主および競走馬生産者でもある。 ヴェルトハイマー兄弟と表記される場合もある。
title: フランスのファッション
text: 今日でもパリは、ミラノ・ロンドン・ニューヨークと並び\"Big 4\"とアングロサクソン系メディアを中心に括られているが、その4都市のなかでも世界的ファッションの最大の中心地と考えられており、多くの一流メゾン(ファッションハウス)の発祥もしくは本拠地となっている。歴史的には、ココ・シャネル、クリスチャン・ディオール、ルイ・ヴィトン、ジャンヌ・ランバン、クロエ、エルメス、ギ・ラロッシュ(フランス語版)、イヴ・サン=ローラン、靴のデザイナーのクリスチャン・ルブタンなど数多くの世界のトップデザイナーとメゾンがフランス出身であった。
title: 公の施設
text: リアーヌ・ド・プジー (Liane de Pougy, 1869年7月2日 - 1950年12月26日)は、フォリー・ベルジェールのダンサーで、パリで最も美しく最も高名な高級娼婦(クルチザンヌ)の一人である。ロール・エーマンともにプルーストの『失われた時を求めて』の登場人物「オデット」のモデルの一人とされる。
title: プレタポルテ
text: 世界最大の高級既製服展示会(プレタポルテ・コレクション)であるパリ・コレクション(パリコレ)は、高級注文服展示会から派生し、1960年代から開かれるようになった。パリ・プレタポルテ・コレクションでは、日本人を含むフランス国外のデザイナーも大勢活躍している。オートクチュール・コレクションよりもプレタポルテ・コレクションの方が規模が大きいため、今ではパリコレといえば、プレタポルテ・コレクションを指す場合が多い。
title: フランスのファッション
text: マーケティングと大量生産に一層の焦点を合わせ、1970-80年代にはソニア・リキエル、ティエリー・ミュグレー、クロード・モンタナ(英語版)、ジャン=ポール・ゴルチエ、クリスチャン・ラクロワ(フランス語版)などが新しいトレンドを確立した。1990年代には多くのフランスのメゾンによるLVMHのような巨大な多国籍の奢侈産業コングロマリットが形成された。
title: 第二の性
text: 1950年、訴訟の対象となった。ボーヴォワールは同著中で、ベル・エポック期の代表的な美女で知られ、当時大変に著名なバレエダンサー・クルチザンヌで数々のゴシップの対象となっていたクレオ・ド・メロードを取り上げた上で「貴族を騙った高級娼婦」と記述した。クレオは貴族の末裔である、と称していたことに異議を唱えた内容である。それに対してクレオは、名誉毀損として裁判を起こした。
title: シャルル・フレデリック・ウォルト
text: メトロポリタン美術館によれば、ウォルトの「積極的な自己PR」によって彼は業界第一のクチュリエ(デザイナー)の地位を手にしたという。1870年代まで彼の名はせいぜいその顧客界隈の人々にしか知られていなかったが、女性誌への登場によって幅広い階層の人達に知られるようになった。
title: ココ・アヴァン・シャネル
text: 『ココ・アヴァン・シャネル』(Coco avant Chanel)は、2009年のフランス映画。エドモンド・シャルル=ルーの同名小説を原作としたココ・シャネルの伝記映画。
title: フランスのファッション
text: 戦後のファッションは1947年、クリスチャン・ディオールの高名な「ニュー・ルック」を通じて輝きを取り戻した――このコレクションは小さなウエスト、堂々たる胸、小さなコルスレの下から膨らむフルスカートで出来たドレスから成っており、ベルエポックの様式と非常に近いものであった。布の贅沢な使用やデザインの女性的な優美さは戦後の顧客たちに力強くアピールした。この時期の重要なメゾンには他にピエール・バルマン(英語版)やユベール・ド・ジヴァンシーなどがある。ファッション誌『ELLE』は1945年にフランスで創刊された。1952年にはココ・シャネルもパリに戻った。
title: シャネル
text: シャネル亡き後のメゾンは、1975年ごろから1983年まで、彼女のアシスタントデザイナーだったガストン・ベルテロ(Gaston Berthelot)、ラモン・エスパルザ(Ramon Esparza)、後にイボンヌ・デュデル(Yvonne Dudel)、ジーン・カゾーボン(Jean Cazaubon)らによって引き継がれる。しかし、結果としてメゾンは低迷期と評される時期に入る。
title: コーラ・パール
text: コーラ・パール(Cora Pearl、1835年? - 1886年7月8日)は、19世紀フランス第二帝政期の花柳界・社交界で著名だった高級娼婦(クルチザンヌ)、舞台女優。本名はエマ・エリザベス・クラッチ(Emma Elizabeth Crouch)。イギリス生まれ。皇帝ナポレオン3世の弟モルニー公や従兄弟ナポレオン公など、フランス宮廷の要人達の愛人となり、豪奢な生活を送った女性で、エミール・ゾラの小説『ナナ』のモデルの一人とされる。
title: ルネ・ラリック
text: パリに帰ったラリックは、1882年頃からフリーランスの金細工師・宝飾デザイナーおよびグラフィック・アーティストとして活動しはじめ、1885年にはパリのヴァンドーム広場にアトリエを構えるまでになった。この頃のラリックは、おもに女性向けの高級アクセサリーをデザインしていた。カルティエなどの著名な宝飾店にも作品を提供し、当時の高名な女優サラ・ベルナールも顧客であった。
title: ポール・ポワレ
text: コルセットを取り除く等、マドレーヌ・ヴィオネと共にファッション(クチュール)業界近代化のパイオニア。そのスタイルはアール・デコの先駆けとされ、20世紀の彼のファッション界においての貢献は、ファッション界のピカソと例えられた。
title: マルタン・マルジェラ
text: 設立者にしてデザインを担当してきた男性マルタン・マルジェラ(Martin Margiela)は、1957年4月9日、ベルギーのヘンクに生まれた。1977年にアントワープ王立芸術学院へ入学、1979年に卒業。“アントワープの6人”と呼ばれるデザイナーらとはこの学校の同期にあたり、ゆえにこの6名、すなわちダーク・ビッケンバーグ、アン・ドゥムルメステール、ウォルター・ヴァン・ベイレンドンク、ドリス・ヴァン・ノッテン、ダーク・ヴァン・セーヌ、およびマリナ・イーらと並び称されることがある。この“アントワープの6人”の面々同様、自身も1980年代のパリコレクションで一世を風靡していた「コムデギャルソン」(川久保玲)の影響を受けることとなった。
title: 大丸
text: 1953年(昭和28年)にクリスチャン・ディオールと独占契約を結び、ライセンスによる国内生産が始まった。店内に「ディオール・サロン」を開設、輸入されたディオールの型紙を使用し、自社でオーダーメイドの服を製造した。そのお披露目として、大阪、京都、神戸で初のファッションショーも開催している(東京初のファッションショーは1927年の三越銀座店)。これは日本初の海外デザイナーとの提携となり(従来は外資法により禁じられていた)、他の百貨店も追従したばかりではなく、アパレル業界全体に広がっていった。