クイズ問題: お笑いの技法で、同じボケを複数回行うことによって笑いを誘う技術を、ある料理の名前を使って何というでしょう?
答え: 天丼

関連するWikipedia記事の抜粋:
title: 岡山県道・広島県道106号布賀油木線
text: むちゃぶり(無茶振り)とは、お笑いで用いられる「フリ」の一つ。一般的なお笑いの形式としては、相手の役柄を考慮したうえでそれに沿った「フリ」(笑いにつながるようなきっかけ)を与えることになるが、ここであえてその役柄設定を無視した対応困難な「フリ」を与え、相手がそれに動揺して素を露呈してしまっているところを笑いに転化するのがむちゃぶりである。
title: カミナリ (お笑いコンビ)
text: このツッコミのスタイルから「どつき漫才」と称される事が多いが、本人は「リボルバー漫才」と呼んでいる。これは他の漫才師が多くの笑いどころをネタに組み込むのに対し、カミナリの場合それが6発程度しかないためである。そして「ワードチョイスと自分の自信」があるからこそ為せる業だと自己分析している。当初はツッコミのフレーズを言いながらどつきをしていたためテンポが速かった。しかし、「パンッ!」と頭を叩く音とツッコミの言葉がかぶってしまい、「結局なにを言ってるのか分からなかった」とライブのアンケートで書かれたため、「叩いたあとにツッコミを入れたら聞こえるんじゃない?」と両者で話し合い、2015年頃に今のスタイルになった。その結果、1ネタあたりのボケ数が少なくなっていった。
title: すべり芸
text: すべり芸(すべりげい)とは、一発ギャグやトークが受けず、その場を微妙な空気にする芸のこと。すべり芸を多用する芸人は、すべり芸人と呼ばれる。
title: 『ぷっ』すま
text: 対決の結果、下位に沈んだ者は料理にありつけない(もしくはあからさまに量が少ない)。それを下位に沈んだ者が直訴すると上位の者が「じゃあ、何かモノマネ(芸人では一発ギャグ)をやってもらって面白かったら...」などという流れになって、笑いを取れれば下位に沈んだ者でも料理にありつけることがある。しかし、ほぼ十中八九スベり、そこから発生するスベり笑いが上位の者のツボに入って料理にありつけることもある。
title: 阿藤快
text: ドラマ出演等の俳優活動に加え、グルメ番組でのリポーター役・旅番組での案内役を担当。特に「なんだかなー」の名ゼリフは頻繁にモノマネに起用されるなど、有名である(ちなみに 「なんだかなー」は、険悪な現場を和ませるために言うようになったもので、料理がまずい際に言う言葉ではない)。コージー冨田がモノマネで笑わせるのは誤解だ、とも本人は語っていた。一方でコージー自身のモノマネに対しては「そっくりだった!」と大絶賛しており、モノマネをさせることには寛容だった。
title: ブリッジ (お笑い用語)
text: ブリッジが一般に認知されるようになると、ネタのレベルがさほど高くなくてもブリッジだけで客をつかみ笑いを誘導することができるようになる。ただし、あまりブリッジを乱用すると単なる一発屋扱いされ、飽きられる可能性もあるので注意が必要である。
title: ブリッジ (お笑い用語)
text: ブリッジ(bridge)とは、お笑い用語でショートコントや漫談などの連続した短いネタの間にはさむ言葉や動作のこと。ギャグの一種だが、複数回使用されるのが特徴である。擬音語を使用することが多い。
title: 倒語
text: 一時は下火となっていたが、1980年代後半からハガキ職人上がりの放送作家が急増し、これを面白がり、用いるようになる。特にとんねるずが、自身の番組やライブで頻繁に取り入れていたことから、ギャグの手段として再び注目を浴びるようになった。以前は「ポンギ」といわれていた六本木が、「ギロッポン」へと変わったのもこの頃である。
title: 下ネタ
text: 下ネタ(しもネタ)は、笑いを誘う排泄・性的な話題のこと。寄席における符牒のひとつであったが、テレビ業界で用いられるようになってから一般化した。「下がかった話」などともいう。現在ではもっぱら艶笑話について用いられ、必ずしも笑いを伴わない猥談や露骨に性的な話(エロネタ、エッチネタ)を指すこともある。下は人間の下半身と「下品」のダブル・ミーニング、ネタは「(話の)タネ」を意味する。
title: くりぃむしちゅー
text: 漫才では2人で「僕たち、くりぃむしちゅー!あちちっ」と言いながら熱いものを触って耳で冷やす仕草を掴みとして用いる。かつての掴みは有田が「○○(海砂利水魚に関係のない雑学やあるあるネタ)でおなじみ海砂利水魚です」と言うものだった。
title: 始末の極意
text: かつて寄席においては、どんな階層の観客にも不快をもよおさせない、とされるネタの主題が規定され、それぞれの語尾から「三ボウ」と呼ばれた。
title: 天丼
text: 漫才やコントなどにおいて、同じことを2度またはそれ以上繰り返すことで滑稽な効果をもたらすことを芸人の符牒で「天丼」と呼ぶ。これは「同じネタを並べる」という意味の掛詞で、天丼(特に蕎麦屋の天丼)には必ず海老が2本載っているのがお約束である(あった)ことが語源とされるが、ダウンタウンの松本人志は、かつてフランス座で演じられた「天丼の出前が来ない」という台詞を忘れた頃に繰り返すネタが元祖であるとの説を主張している。
title: ギャグ
text: 動作などで笑いを起こすもの。いわゆる、スラップスティック。ドツキ漫才などで相方を叩くこともこれに含まれる。
title: ペナルティ (お笑いコンビ)
text: 自在にボケるワッキーに、ドロップキックあるいは鋭い言葉でツッコむのが特徴。料理を食べた時に言う「ウマシ」「オイシ」「デリシャシ」などの持ちギャグがあるが、ワッキーにパクられている。家電芸人として最新の家電製品にめっぽう詳しい。
title: 下ネタ
text: 現在では、艶笑的な話題と、排泄に関わる汚らしさによって笑いを誘う話題を下ネタと総称されているが、本来の寄席用語では艶笑ものを「バレ(ネタ)」として区別しており、下ネタの原義は排泄物をめぐる笑話のことであったと言われている。落語においてはバレネタと下ネタ(狭義)の間には大きな扱いの差があり、バレネタは粋や通を体現するものとして必ずしも低く扱われないのに対し、排泄物をめぐる下ネタは下品で安易な笑いの取り方であるとしてあまり好まれない傾向にある。
title: マリア・サッカリ
text: 自虐ネタ(じぎゃくネタ)は、主にお笑い芸人が、漫才や漫談などの話題として使用する、自分を貶めるネタ。
title: 桜花 (お笑い芸人)
text: 自ら「ガビボーン」「キュピーン」「ハピピーン」などという決め台詞を持っている。
title: コント
text: 萩本欽一によれば多くのコントはエノケン劇団(エノケン一座)で生まれた「仁丹」「天丼」、「丸三角」(場合により「レストラン殺人事件」を含む)の基本形をもとにしているという。「仁丹」は警察に尋問された犯人が、盗んだバッグの中身を説明するが仁丹だけ説明できないという「反転による笑い」。「天丼」は同じことを2度、3度繰り返す「反復による笑い」(落ち#その他のオチも参照)。「丸三角」は天丼の応用パターンで、床に丸と三角を示し、覚えきれない後輩がその地点で失敗を繰り返す「反復できないことよる笑い」。「レストラン殺人事件」は殺人を犯した店主と殺人現場に出くわしてしまった客の言い訳を可笑しむ「交錯による笑い」である。
title: 落語
text: 滑稽噺における噺の締めくくり、笑いをともなう結末のことであり、落語が、元来「落とし噺」と称されてきた所以である。「落ち(オチ)」は、現在では日常語としても当たり前に使用されている。落語においては、これを「サゲ」という場合がある。
title: ぱくり
text: なお最近では「パクリ」の動詞形の「ぱくる」を活用させ、「Aがネタをぱくった」などと表現することも行われている。また動詞形「ぱくる」を「ぱくつく」と変形させた上で「Aはパクツイた」などと表現することも行われている。
title: くっきー!
text: ほぼ下ネタ・非道徳的なボケや暴言を連発、一般人にも芸人同士のノリでからみに行くなど、お笑いやテレビの世界の常識にとらわれない芸風が特徴。「肉糞」、「スペースキャンサー」等独特の言語感覚を持ち、ネタ中のみならずトークやロケの機会でも使用される。また、一種のギャップ狙いとして、敢えて古典的な言い回しや価値観を用いることもある。
title: ズージャ語
text: 隠語として使われなくなった一方で、現在でもさまぁ〜ずなど、逆さ言葉のズージャ語を即興的ギャグとして使用するタレントもいる。
title: 横山やすし・西川きよし
text: また、ライバルを見て、秘策を考えるなど、コンビが成功するために数多くのチャレンジをしていった。「客を波打たせる」をキーワードに、動きのギャグを控えて言葉のギャグの比率を高め、芸にメリハリを付け、間断なく客を笑わせるための芸風の改良をおこなっていった。
title: 太田光
text: お笑い評論家のラリー遠田は、爆笑問題の漫才における太田のボケには、「シンプルボケ」「毒舌ボケ」「ナンセンスボケ」という3つの種類が存在すると評しており、とくに「ナンセンスボケ」については爆笑問題の漫才の隠し味になっているとし、「毒舌ボケ」よりも高く評価している。
title: 爆笑問題
text: お笑い評論家ラリー遠田は、太田のボケには「シンプルボケ」「毒舌ボケ」「ナンセンスボケ」という3つの種類が存在すると評しており、とくに「ナンセンスボケ」については爆笑問題の漫才の隠し味になっているとし、「毒舌ボケ」よりも高く評価している。
title: 落語
text: 落語(らくご)は、江戸時代の日本で成立し、現在まで伝承されている伝統的な話芸の一種である。最後に「落ち(サゲ)」がつくことをひとつの特徴としてきた経緯があり、「落としばなし」略して「はなし」ともいう。「はなし」は「話」または「噺」とも表記する。
title: スシ食いねェ!
text: 森の石松の浪花節に「寿司を食いねぇ」という台詞があり、この曲のヒントになったとされる。
title: 河豚鍋
text: 河豚鍋(ふぐなべ)は、古典落語の演目の一つ。河豚汁(ふぐじる)とも。
title: ペイパービュウ (お笑い)
text: 主に漫才を披露しているが、暴走する見た目がに三平が的確なツッコミをするというスタイルから、通称「ハプニング漫才」という異名をもっている。また「プロレスショートコント」というジャンルも確立。この他にもコントを披露する場合もある。
title: 又吉直樹
text: 嫌いなものとして「鍋」を挙げている。理由は「気を使う料理」だからで、本人曰く「周りに気を使うあまりメインの肉を食べることができず、野菜ばかりを食べてしまう」とのこと。さらに、アクにも言及し恐ろしいものだと述べた。そして鍋奉行は世の中的にからかわれるので悲しい存在だと述べ、「鍋マエストロ」「鍋パフォーマー」と呼べばポジティブな存在になると語った。
title: 春やすこ・けいこ
text: 芸能人をこき下ろす毒舌漫才を売りにしていた。一方的にまくし立てるやすこをけいこがなだめるのが定番。
title: グルメチキンレース・ゴチになります!
text: 他称「食の変態」「うんちくサスペンス野郎」(岡村が命名)。食事のうんちくが長いため、矢部に冷たいツッコミを入れられたり、岡村や国分にミニチュアの鐘を鳴らされてトークを強制終了させられることが多い。また、他の者が頼んだ料理が美味しそうだと「俺も頼もう」「匂いだけかがせて」と身を乗り出すことがある。
title: バーニーズ
text: ネタは細田が考えており、ハイテンションでズレた感覚のまぐろに細田が毒舌を斬る漫才。最近では、まぐろの疑問を細田が別のものに例えてツッコむネタが多い。
title: コトブキツカサ
text: 「前説芸人」を自称し、それまでの前説経験からネタを作っている。拍手の練習や客いじりなどでネタ振りをした後、「これです!」または「これなんです!」と言って、前説芸の落ちなどを強調する、というパターンである。衣装は半袖半ズボンの黒スーツである。「寿司」時代にはつかみに「すしと書いてコトブキツカサ」と言っていた。
title: ぶりっ子
text: 「ぶりっ子」と似た意味の言葉として、本当は知っているのに知らないふりをする、性的に初心(うぶ)らしく振る舞う女性を「カマトト」と言う。カマトトは「蒲魚」で、語源には諸説あるが、知らぬふりをして「かまぼこっておとと(魚)からできているの?」という台詞からきているという説がある。「カマトト」の語は「ぶりっ子」という流行語よりはるか以前から存在し、元々は江戸時代末期に上方の遊廓で、初心なふりをする遊女に対して使われていた。
title: ヌードルハラスメント
text: ただ一方で、ここまで「ヌーハラ」が話題となった背景には「日本人の中にも猫舌の人はおり、『麺をすする』という行為に批判的な意見も一定数存在する」こともあると言われ、一部の関係者からは「落語の『時そば』の中で蕎麦をすする様子がラジオで広まったことで、『麺類はすすって食べるもの』という誤解が生まれた」という意見も出されている。また評論家の中には「猫舌を克服した反面、麺に限らず飲食物を啜るときに必要以上に音を立てる人間が増えた」「逆に日本人の麺のすすり方が下手になった」ことが、話題が拡大した背景にあるとするものもいる。
title: 若井はんじ・けんじ
text: テンポの早いやりとりで知られ、はんじの「頭の先までピーコピコ」や「ゴメ〜ンネ」といったギャグが流行語となった。
title: チャーリー浜
text: 自宅でハリハリ鍋を食べていた際、酒に酔った浜がトイレへ行こうとして足でガスコンロの栓を外してしまい、そのままガス漏れで一時意識不明となって入院した。復帰後の舞台で、後遺症のため「ごめんください」「ありがとう」「こんにちは」がまともに言えず、自暴自棄で酒を飲み二日酔いで立った翌日の舞台で「ごめんください」を「ごめんくさい」と言い間違えてしまったことが、新ギャグ誕生・ブレイクのきっかけとなった。松本人志は『放送室』の中でこの「ごめんくさい」を好きな一発ギャグとして挙げ、まだ全国区のギャグとして認知される前の気の抜けた言い方が良いと語っている。
title: チューボーですよ!
text: VTRでは、街の巨匠が3人それぞれ独自のレシピで同じ料理を作り、スタジオではその中から1通りのレシピに基づいて調理した。調理中は堺とゲストが軽妙なトークを繰り広げ「親方シリーズ」などのミニコントを行うこともあった。親方シリーズは、堺とゲストがシャモジやすりこぎなどの調理器具を持った方が親方、持っていない方が弟子となり、親方が弟子に料理人のとしての講釈をしたが、途中で弟子が師匠の調理道具を奪って、弟子と師匠の立場が入れ替わる。これを数回繰り返した。他にゲストが架空の料理番組の司会、堺がゲストとなるコントがあった。
title: マヨラー
text: マヨラーとは、マヨネーズを好物とする人を意味する、日本語の新語、俗語。マヨネーズを大量にかけて食べたり、マヨネーズをあまり使わない食品にも使ったりする人を指して用いられる。「ゲテモノ食い」「味音痴」の意味が込められることもある。『現代用語の基礎知識1998年版』に若者言葉として掲載された。
title: 落語
text: なお、滑稽噺の「落ち」は、古典落語の場合、かつては「洒落」として通じ、当時は面白かったかもしれないが、今日では死語になっていたり、理解不能な概念になってしまっているものも少なくない。「サゲ」において重要なことは、聴衆に対し「噺はこれでおしまい」と納得させることと考えられるので、現代人が納得できるような「落ち(サゲ)」のあり方が求められる。
title: 漫談
text: 物真似(声帯模写・形態模写・声色)も漫談に含まれることが多い。この場合は物真似の合間にくすぐり(シャレやギャグ)が入り、笑いを取る。
title: 一発ギャグ
text: 一発ギャグ(いっぱつギャグ)とは、芸のひとつで、短時間内の言動や仕草により見る人の笑いを誘うもの。
title: キューティー上木
text: 主に漫談で、ポーズを付けながら演じることが多い。決め台詞は「フィー」で、「フィフィフィフィ〜」など色々節回しを付けたり、言葉のある一音を「フィ」に変えたりするなどのネタを披露している。
title: シャンプーハット (お笑いコンビ)
text: 漫才では、従来のボケ、ツッコミというスタイルではなく、こいでのボケに対して、てつじがそれに納得したり持ち上げたりといった形で、独特の雰囲気を持っている。そのスタイルは『Wボケ』(コンビで二人ともボケる漫才)に近いため、漫才に『Wボケ』を持ち込み、革命を起こしたと言われる笑い飯よりも先に『Wボケ』を使っていた漫才師である。
title: 居残り佐平次
text: 「おこわにかける」という言葉は現在通用しないことから、サゲにならないとして用いない落語家も多い。そのため、おのおのサゲの考案に腐心しているが、現在のところ「決定版」はない。
title: さんま・一機のイッチョカミでやんす
text: ちなみに「イッチョカミ」は関西弁・泉州弁で「なんでもしたがるくせにすぐやめる人のことや、おせっかいに口出しすること」を意味する。
title: 三四郎 (お笑いコンビ)
text: 主に漫才。相田が独特にボケたり、小宮の滑舌の悪さをイジったりするスタイル。一見アドリブのようにすら見えるグダグダな展開を持ち味とする。相田の美声を生かした歌ネタ(漫才)も多い。例として「手紙」「コマネチ」「ドリフ」「美容師」「阿波踊り」など。
title: ミキ (お笑いコンビ)
text: 主にしゃべくり漫才。亜生の質問提起に昴生が答えるも、だんだん質問の内容が支離滅裂なものになり、昴生が甲高い声でツッコむというパターンが多い。お笑い評論家のラリー遠田によると、ネタの設定や発想はそれほど突飛なものではなく「むしろ、今どき珍しいほどシンプルな形のボケを平気で繰り出してくる」。「誰も傷つけない漫才」をモットーとする。
title: 塩コショー
text: 「塩、コショー お笑いに必要な 調味料」が最初のキャッチフレーズ。
title: 落語
text: これについては、広瀬和生は必ずしも「オチ」イコール「サゲ」ではないとしている。説明で終わったり、本題の途中で中断したりしたものを「オチ」とは呼べないが、演じ手が落語の締めくくりのフレーズを言うことを「サゲる」と表現することから、広瀬は純粋な「オチ」も含めた締めくくりの言葉全般を「サゲ」としている。
title: 落語
text: 大きくは、「地口オチ」と「考えオチ」がある。
title: 焼きたて!!ジャぱん
text: 初期のリアクションは、うまさのあまりのけぞるなど控えめなものであったが、徐々にリアクションはエスカレートしていき、臨死体験したり、人間外の者に変貌したり、命に関わる非常に危険な寸劇などを行ったり、果ては地球を救ったりと荒唐無稽な暴走を見せつけた(アニメでは第1話から既に大袈裟なリアクションを演出している)。後半では変身するリアクションがほとんどになり、その中でも「すりゴマ」が入ったパンを食べたら「釣りバカ」になるなど無理やりの駄洒落のリアクションが大きな割合を占めるようになった。初期はパンの美味さを表現していたリアクションが、変身するためにパンを食べるということが増えた。
title: まいける (お笑い芸人)
text: マイケルの主な持ちネタは小咄系で、オチは全て「マイケル♪」。
title: コロコロチキチキペッパーズ
text: ナダルの一発ギャグには「やっべぇぞ!」「イっちゃってる!」「やったぁー」や、単語を言われて進化させて言い返す「ナダルリバースエボリューション」などがある。これらは全て西野考案によるものである。
title: シンクロナイズドテイスティング
text: 同じく視界を遮り、味覚のみで料理名を当てる「ウマイムウマイム」「ウマイム寺」を継承したコーナーとなっており、さらにシンクロにちなみノーズクリップで嗅覚まで奪われているため、味覚だけで料理を当てるのは非常に難しい。しかし、ゲーム性を重視した前2コーナーと違い、テイスティング中のトークや氷水に落下した際のリアクションを楽しむことがコーナーのメインとなっている。
title: くすぐり
text: 伝統芸能では、演者が本筋とは直接関係がない駄洒落や内輪ネタでことさらに観客の笑いを取ることを「くすぐり」という。特に歌舞伎や古典落語では、本来の台詞にあるさして重要ではない語句を、関連性のある現代の「時の人」や「時の話題」に差し替えて、思わず観客をニヤリとさせる場面が時折見られる。林家三平のような例外もあるが、基本的に多用されることはなく、一幕・一席にあるかないかのもので、しかも通常は観客が予想もしないところでこれが出るため、くすぐりは演目に重要なアクセントを与える手法となる。
title: イジリー岡田
text: 「イジリー」は上述のとおり「素人いじり」「客いじり」(観客などをネタにして笑いをとること)が上手いことから名付けられた芸名だが、卑猥な印象を与えるためにNHKでは芸名が使えず、本名の岡田昇で出演することが多い。
title: 喧嘩番長4 一年戦争
text: 「メンチビーム」「男気」などの基本的なシステムは前作までと同じ。今回は「啖呵合戦」のシステムが一新されており、前作までのように単語の組合せを選ぶのではなく、リズムに合わせてタイミング良くボタンを押すことで啖呵を切る仕様となった。啖呵は予め決められた物が何種類も用意されており、マップの到る所で入手可能。長い台詞ほど成功時に与えるダメージも大きい。タイミングを外すと噛んでしまったことになり、先制攻撃を受ける。従って、前作までのように裏正解の啖呵を探したり、変な啖呵を切って相手にツッコミを受けると言うことはできない。
title: キャプテン渡辺
text: そのほか、創作落語、コンビニ・弁当屋・居酒屋店員のコスチュームで行う一人コント、フリップネタ、「キャプラップ」というラップのネタがある。
title: 落語
text: 本来の筋にはない、演者によって挿入されたおかしみのある部分を「くすぐり」と呼ぶ。一般的には話の筋から大きく外れないくすぐりが好まれる。
title: 内海突破
text: その後はピンのコメディアン、ボードビリアンとしてラジオ・映画に活躍の場を広げ、「ギョギョッ」というギャグが流行語になった。
title: セルライトスパ
text: コント、漫才ともに行う。コントでは静かにボケていくスタイルのネタが多く、静かだが気取らないコントが特徴。最初の言葉ボケまでが長いのが基本で、ゆっくりと話が展開していくので客もリラックスして見ることができ、言葉でボケるまでに必ず仕草、表情でクスりと客を笑わせてからボケ始める。漫才ではコントをベースにした「コント漫才」を行う。どちらも大須賀の演技力が高く評価されている。両者とも関西弁混じりの標準語で話す。
title: 今週のどんだんず
text: 「どんだんず」とは津軽弁で「いい加減にして!」「それってどうなの?」などと、突っ込みもしくは疑念の意で使われる言葉。「日常の怒りを笑い飛ばす」というコンセプトのもと、リスナーの日常で起きた不条理、滑稽で思わず突っ込みたくなるエピソードを募集し紹介するという内容であるが、ネタハガキの多くが津軽弁を交えての文体で投稿されており、ローカル色を打ち出している。
title: くりぃむナントカのコーナー一覧
text: 今までのバラエティ番組で料理を扱った企画とはまったく違う新感覚の企画。他番組のパクリになるということで値段や味などは一切イジらず、料理の重さ、熱さ、調理時間の速さなどを出演者5人が徐々に上げていく企画。「おいしそう」等の言葉はNGワードだが(有田いわく放送禁止用語)、言ってしまってもベルを鳴らされ有田から注意されるだけである。ゲームに成功すると料理が食べられる。失敗すると料理は食べられないが、罰ゲームはよいアイディアが浮かばなかったとのことで特に行われなかった。
title: バンめし♪
text: タイトルの『バンめし♪』とは「バンドでめしを食べるのは大変なこと。」を縮めたものとなっている。
title: ハライチ
text: ブレイクのきっかけとなったのは「ノリボケ漫才」と呼ばれるスタイル。岩井のボケに澤部が突っ込まずについて行き、ボケ倒して笑いを増幅させるという形をとる。岩井が語呂合わせのような形で言葉をつなげていくうちに最初のテーマから段々外れていき、最後には全く関係のない言葉になり、澤部が「関係なくなっちゃった!!」と突っ込んで締める。岩井曰く、この方法は夢の中で思いついたという。
title: フジタ (お笑い芸人)
text: 代表的なギャグ。登場時のいわゆる挨拶ギャグである。
title: パンプキンポテトフライ
text: コンビ名の由来はファミレスのメニューでパンプキンスープとポテトフライを見つけ、とにかくダサくてつまらなさそうなコンビ名だがいざネタを見ればめちゃくちゃ面白いというのを狙い、2つの料理名をくっつけて名付けた。
title: 小島よしお
text: このネタには明確な終わり方が存在せず、スタッフの判断や、小島本人があらかじめ決めておいた時間に音楽が止まり、その時点で終了となる形をとっている。そのため音楽が止まらなければギャグを言い続け、また話すことがなく、間をつなぐ時などは両手を軽く開いて肩をすくめて左右交互に前後にゆすり、どさくさ紛れに共演者に近づきながら「ウィー!」と言う。「ウィー」の応用的用法として、共演者が「僕、昨日家でWiiしてました」というものや、小島が肩を揺らしながら「ウィー!」とボケる、というものがある。
title: 漫談
text: 基本的には漫談家と呼ばれる演者が立ちながらトークを行うもので、世間話から始まり、世相批判等を行うものもあれば、単なるばかばかしい内容で終始するものなどがある。話の本筋があるのもあれば、短い話の連発などもありバリエーションは多い。ネタが受けない状態(その場の空気)をもってネタにする「すべり芸」もある。
title: メガミの笑壺
text: 本作は実際に行われるツッコミをミニゲームとしている。
title: イシバシ・レシピ
text: なお、天ぷら、ミックスフライ、焼肉の回においては揚げたて(焼き立て)をそのまま食べるという関係上、テーマの料理を先に石橋とゲストの料理人で行い、別腹を後半に行った。
title: ランジャタイ
text: 主に漫才。イリュージョン漫才とも称され狂気染みた挙動を繰り出すボケの国崎主導でネタが進められ、伊藤はツッコミというよりは諭すようなリアクションをしていく。
title: バッファロー吾郎A
text: いわゆる“決め打ち”が得意で、アドリブやトーク、大喜利はやや苦手であるとされるが、それらと同様に即興性の高いモノボケは得意である。
title: ねづっち
text: なぞかけを得意とし、ネタ中もよく利用。お題を出されてから「整いました!」という掛け声でなぞかけを披露するまでの時間が早いため「即興なぞかけ」と呼ばれており、本人によると、お題から連想されるオチの部分から考え、オチを導き出す答えを考える、というやり方をしている。2010年12月25日放送の「所さんの目がテン!」の実験では、一般的なコンディションでは3秒弱で整っている。「整いました!」は、2010年のユーキャン新語・流行語大賞でトップ10入りしている。
title: さまぁ〜ず
text: 漫才形式のネタの際は、登場時の「つかみ」として汗を拭うフリをしながら「夏だからっ、さまぁ〜ず!」と言うものがある(夏以外の場合は「○○なのに、さまぁ〜ず!」となる)。このつかみの原案を考えたのは有田哲平(海砂利水魚、現・くりぃむしちゅー)(後述の改名対決の際)だが、ほとんどの場合大竹はこの動作をやらず苦笑いで無視し、三村に「やれよ!」とツッコまれる。また主にネタ見せ番組などでの出囃子(登場する際のBGM)として、TUBE『SUMMER CITY』などが使われる。
title: TOKIOカケル
text: 全員が食べ終わってトークをした後、国分が「Oh!マチガエテーラ」とカメラ前で嘆いて何の食材でフェイク料理を作ったかを発表。自分が食べた料理及びフェイクの食材などを参考にして、各々自分に出された料理の真贋を正しく判別する(正しい料理だと思った場合はそのまま、フェイク料理だと思えば「間違えてんじゃねえ!」と言って皿を前に突き返す)。
title: 漫才
text: 上記の役割と兼ねて、「筋フリ」または「フリ」という、ネタの構成を進行・展開・転換する役割を、メンバーのいずれかが担わなければならない。『大辞泉』の「ツッコミ」の項は「漫才で、ぼけに対して、主に話の筋を進める役」としており、ツッコミがフリを担う、と定義しているが、ボケがフリを担当するコンビも少なくない。
title: リアクション芸人
text: 芸能界におけるジャンル、カテゴリはお笑いタレント(お笑い芸人)に属するが、基本的にトークを売りとせず漫才やコントなどをしてもすべる(受けない)ため、これらをテレビ番組で披露しない芸人が多い。体を張った仕事から「汚れ役」と言われ、『ヨゴレ』(ヨゴレ芸人)と呼ばれることもある(ヨゴレ芸人については「ヨゴレ」を参照)。
title: とり野菜
text: 2015年2月26日に日本テレビ系列で放送されたバラエティ番組『秘密のケンミンSHOW』によれば、とり野菜みそは「鍋の素」の元祖であり、鍋の締めは雑炊が定番という。
title: めちゃ×2イケてるッ!のコーナー
text: 前身番組「とぶくすり」内で放送していたコントキャラクター「どぜう」が元になっている。この時は濱口が安来節に乗せてどじょうすくいを踊って救いようのないシチュエーションに現れるものだった。
title: スパム
text: イギリスのコメディアン・グループ、モンティ・パイソンによるコメディ番組「空飛ぶモンティ・パイソン」に「スパム」というコント(sketch)がある(初放映1970年)。内容は、『豚肉と煮豆とスパム』、『卵とソーセージとスパム』、果ては『スパムとスパムとスパームと......(執拗に繰り返し)......とスパーム』といった具合にメニューがスパムだらけの食堂で、寸胴のウェイトレス(と女性客)がメニューでスパムを連呼する度に他の客(なぜかバイキング)がスパムスパム......という歌を歌い出し、最後のスタッフロールの表記すらスパムだらけになるというものであった。これが、迷惑行為を指すスパムの始源とされている。
title: 柳家喬太郎
text: 「マクラ」(落語で本題に入る前の部分)のおもしろい落語家としても有名であり、柳家小三治や立川志の輔などと同様、マクラ自体がひとつの芸の域に達していると評される。ことに「時そば」は、そのマクラの内容から「コロッケそば」の異名をとるほど有名である。
title: アイスクリーム (お笑いコンビ)
text: 主に漫才。勝山が提案した状況を実践しながらボケて難解な言葉の練習など、梶のツッコミをウケながらも話を続けていくパターンが多い。漫才でもムーディ勝山としてのネタを歌い、梶の漫才をやろうと言う指摘を無視して歌い続けるパターンが多く「エンタの神様」などでもこのパターンを行った。
title: ゴッドタンの企画
text: この回は佐久間、矢作、山里と「熟成タマゴ族」としてネタを披露したが、谷は山里を完全に置き去りにして暴走、山里は呆然と立ち尽くしているだけだった(「熟成タマゴ族」とは「ナマタマゴ〜」と言いながら足の指を開いたり閉じたりする谷のオリジナルギャグから命名)。
title: ハナイチゴ (お笑いコンビ)
text: ネタは主に漫才。自分たちと同じ芸人を斬るという内容が多く、これらのネタは“毒舌漫才”とも言われている。最後は小松崎に「謝れ」と促されて関谷が「はいソーリーソーリー」と言い、小松崎が「クソが!」と吐いて締めている。
title: コサキンDEワァオ!
text: 『コサキンDEワァオ!』の番組テーマとも言えるキーワードは「意味ねぇ、くだらねぇ」。文字通り、ネタそのものの常識から逸脱した意味のなさ、くだらなさをもって笑いの基本としている。
title: 倒語
text: しかし、発展し過ぎて、ネタを創作することより、単に長文を長読みするある種の詩吟のような傾向に陥ってしまったため、数週間後、木梨と放送作家の吉野晃章との協議によって終止符がうたれた。しかし「スーシーデモ...」の画期的な発想は業界人に高く評価され、バカバカしい事を好むシブがき隊の薬丸裕英や中山秀征、研ナオコ等の芸能人に愛用され、今日でもスタンダードなギャグとして受け継がれている。
title: 一発ギャグ
text: 主にお笑い芸人が行う。数秒から十数秒という短い時間における発言(内容および口調)や動作の奇怪さでボケるもの、自分以外の奇怪な人物が近くにいる・もしくは奇怪な状況に自分が置かれていると設定してこれに突っ込んだりさらにボケるもの、ダジャレ、モノマネの変種など多岐に渡る。作成手段によって分類した場合、披露者が事前に用意したいわゆる「持ちネタ」とアドリブによってその場で作るものの二種に分かれる。笑いにつながらない(ウケない)こともままあるが、作成・披露が比較的手軽なため芸人たちは頻繁に用い、また披露の機会を与えられる(=「振られる」)。一発ギャグの得意な芸人はしばしばそのギャグをもって一般に認知されはじめ、また時に一発ギャグがもとで人気が急上昇する芸人もある(=ブレイクする)ため、印象を左右する意味で芸人にとって一発ギャグの存在意義は非常に大きい。
title: 浪曲
text: タンカとは、本来、畳み掛けるような言葉使いを指す。泣きは節主体、タンカが笑いの部分を主に扱う。 浪花ぶし的な主題も共通する「寅さん」など、実演販売でお馴染みの啖呵売(たんかばい)と同様の用法から、今は単に節のつかない部分を指す。全盛期には「ケレンはトリを取れない」と言われるなど、タンカ読み(タンカを得意とする者)は傍流扱いされた。ケレンは、浪曲においては歌舞伎用語とは違う意味を持ち、「滑稽」とほぼ同義である。
title: 酢豆腐
text: 酢豆腐(すどうふ)は、落語の演目。ここでは、派生した「あくぬけ」、上方落語の「ちりとてちん」についても記述する。
title: ダチョウ倶楽部
text: ダチョウ倶楽部(ダチョウくらぶ)は、太田プロダクションに所属する日本のお笑いトリオ。カルテットで活動していた時期もある。出川哲朗らと並んで、俗に言うリアクション芸人の代表格である。計算し尽くされたリアクション芸や「ヤー!」「聞いてないよォ」などのギャグ、「ムッシュムラムラ」など同じ言葉を連呼するギャグ、物真似などを持ち合わせ、しかも大半の芸は応用が利くのが特徴。
title: だいたひかる
text: 歌を前フリにし、芸能人などに毒のあるツッコミを入れる一言漫談。基本的にあまり表情を変えず、淡々と行う。
title: 一発ギャグ
text: 一発ギャグは「ギャグ」のなかでも、より瞬間的ならびに爆発的な笑いの喚起を狙うものである。深い要素を練り込み時間差でじわじわと笑わせるようなものは少ない(思い出し笑いを除く)。
title: ヴェートーベン (お笑いコンビ)
text: 他、リズム芸は主に『ありそうでない』と思う話をオリジナルソングに乗せて話し、その話に二人でツッコミを入れて次の話に行くという流れとなっている。
title: バッファロー吾郎A
text: 芸風としては、相方の竹若やケンドーコバヤシなどの後輩からいじられ、つっこみ返す事で笑いを生む、「いじられ芸」、「つっこみ芸」が特徴。ギャグやダジャレなど、ベタな笑いを好む一方で、言葉や状況の切り取りが絶妙で、竹若やケンドーコバヤシ、友近やなだぎ武らと同様、“かゆいところに手が届く”チョイスをする。同様の視点から、細かいモノマネも多く持つ。
title: チャンス大城
text: 持ち芸の中には、ナンの食品サンプルを持ちながらネタを言った後にブリッジで「何のことやね〜ん」とセリフを発するものがある。
title: NON STYLE
text: 2007年まではカッコつけたがる井上を石田が「イキリ」(関西弁で意気がる、調子に乗るの意)とからかうことを特徴とする「イキリ漫才」と呼ばれるスタイルを主としていた。
title: 漫才
text: 「ツッコミ」は、ボケの間違いを要所で指摘し、観客に笑いどころを提示する役割である。明治・大正の一時期には「シン」と呼称した。ツッコミは、口頭で指摘するほかに、ボケの体のどこかを、平手・手の甲・小道具などで叩く(ドツキ)、または足で蹴ることでそれに代える場合がある。秋田實の論文によれば、玉子屋円辰が『曽我物語』を歌った際の、代役の太鼓たたきとのやり取りがツッコミの始まりという。