クイズ問題: アメリカ先住民・ポウハタン族の女性の幼いころのニックネームで、ディズニーアニメの作品のタイトルにもなっているのは何?
答え: ポカホンタス

関連するWikipedia記事の抜粋:
title: テン・リトル・インディアンズ
text: その他の替え歌には、「インディアン」を、キヨノサチコ原作の児童向け絵本『ノンタン』シリーズの主人公の名前に置き換えた「10人のノンタン」(作詞:キヨノサチコ)がある。「10人のノンタン」が収録されているメディアには、DVD『げんきげんきノンタン〜でかでかありがとう〜』、CD『赤ちゃん版 おはなしノンタン はみがき はーみー』がある。
title: ポカホンタス (映画)
text: 舞台は17世紀初頭のアメリカ。ポカホンタスはインディアンのポウハタン族の娘。旺盛な好奇心と豊かな知性に恵まれ、自然を愛し森の木々とも会話のできる彼女は、イタズラ好きのアライグマのミーコとハチドリのフリットをお供に豊かな大自然の中を自由に駆け回って暮らしていた。
title: ちびのミイ
text: ちびのミイ、またはリトルミイ(典: Lilla My、芬: Pikku Myy、英: Little My)はトーベ・ヤンソン原作の『ムーミン』シリーズに登場するキャラクターである。ミイは『ムーミンパパの思い出』という4作目で初めて登場した。
title: 風色日向
text: ディズニーアニメ「ポカホンタス」の中で流れる歌の歌詞からとって、芸名を「風色」とした。
title: オタマジャクシ
text: 初めに述べた通り、その名の由来からして身近な小動物として日本人に親しまれてきたことを示すオタマジャクシは、童謡などでも歌い継がれてきている。アメリカ民謡『リパブリック讃歌』を原曲とし、永田哲夫と東辰三によって作詞された童謡『お玉じゃくしは蛙の子』は、大抵の日本人が知るところである。また同じ題と歌詞で、ハワイ民謡「Na Moku 'Eha」から採譜した、灰田勝彦の歌による歌謡曲も作られた。
title: ゆかいな牧場
text: 「ゆかいな牧場」(ゆかいなまきば)、または「マクドナルドじいさん飼っている」(マクドナルドじいさんかっている)はアメリカの民謡で、マザー・グースの一つ。原題はOld MacDonald Had a Farm(マクドナルド爺さんの牧場)。
title: そして誰もいなくなった
text: 詩は、マザーグースの1つとして分類される童謡「10人のインディアン」を元としている。童謡の作者が明らかなため厳密にはマザーグースではないという見方もある。原曲のTen Little Injunsは、1868年にアメリカのセプティマス・ウィナー(英語版)がミンストレル・ショー向けに作詞・作曲したが、1869年にはイギリスのフランク・グリーンが全ての行で韻を踏んだ歌詞に書き換えたTen Little Niggersを作成している。その後も歌詞やリズムの改変が続き、現代の「10人のインディアン」は原曲と比較すると別物になっている。
title: ポカホンタス
text: ポカホンタス(Pocahontas、1595年頃 - 1617年)は、ネイティブアメリカン・ポウハタン族 (Powhatan) の女性。英名「レベッカ・ロルフ」。本名はマトアカ (Matoaka) またはマトワ(Matowa)で、「ポカホンタス」とは、実際は彼女の戯れ好きな性格から来た「お転婆」「甘えん坊」を意味する幼少時のあだ名だった。
title: グリンチ
text: グリンチ(英: Grinch)は、1957年にドクター・スースが発表したアメリカの児童向け絵本『いじわるグリンチのクリスマス』の主人公の名前。 この絵本は嫌われ者の醜い緑色の怪物グリンチが、大嫌いなクリスマスの奇跡を通して改心する物語で、アメリカではサンタクロースに並んで“クリスマスの代名詞”とされる国民的キャラクターとされる。
title: 児童文学
text: 1880年に、スイスでヨハンナ・シュピリ(1827年 - 1901年)が『ハイジ』(1880年)を出版した。副題には、この本が「子どもと、子どもを愛する人のため」の本であると謳われている。ジョーエル・チャンドラー・ハリス(1845年 - 1908年)はアフリカ系アメリカ人の方言を話す動物キャラクターが登場する民話を書いた。
title: ズモモとヌペペ
text: 『ズモモとヌペペ』(dumomo & nupepe)は、ルンパロ・チータ作のFLASHアニメ作品、およびNHK Eテレ『大!天才てれびくん』枠内で放送された日本のテレビアニメ。
title: ウェンディゴ
text: ウェンディゴ(wendigo)またはウィンディゴ(windigo)は、カナダ南部からアメリカ北端のインディアンたちに伝わる精霊の呼び名。地方によって多くの呼び名がある。
title: ココ (ゴリラ)
text: ココ(koko、本名Hanabi-ko、1971年7月4日 - 2018年6月19日)はメスのローランドゴリラ。世界で初めて手話(アメリカ手話言語)を使い人間との会話に成功したゴリラであるとされる。身長175cm。体重127kg。本名のハナビコは「花火子」と書き、これはココの誕生日のアメリカ独立記念日にあがる花火からついた名前である。
title: 森のくまさん (曲)
text: 「森のくまさん」(もりのくまさん、森の熊さん)は、アメリカ民謡を原曲とする童謡。また曲のメロディーは異なる歌詞で複数の曲に使用されている。
title: ポカホンタス (競走馬)
text: ポカホンタス(Pocahontas、1837年 - 1870年)は、イギリスの競走馬・繁殖牝馬。牡馬に比べて産駒数が限定される牝馬にもかかわらず、後世のサラブレッドに非常に大きな影響を残した。馬名の由来はアメリカインディアンの女性ポカホンタスと言われている。
title: ブレア・ラビット
text: 擬人化されている。『南部の唄』のアニメーションパートにおける実質的な主人公。日本では「スプラッシュ・マウンテン」での呼称に従い、うさぎどんと呼ばれることもある。なお、「スプラッシュ・マウンテン」内の彼の家の前の看板では「Brer Rabbit」と綴られているが、誤りではない。
title: ポカホンタス (映画)
text: 主として彼女が、白人の命を救った「良いインディアン」として白人アメリカ人の英雄になったために、すべてのポウハタン族の子供たちの中で、「ポカホンタス」だけが知られています。 イギリス人だけで記録されたこの歴史は、ディズニーによって必然的に新しい命として「良いインディアンか、悪いインディアンか」のテーマが与えられただけでなく、「エンターテインメント」の名の元に、さんざんに改竄されました。
title: ニュージャージー州
text: この部族はイギリス人探検家のジョン・スミスが吹聴した、「ポウハタン族に殺されそうになったときに、酋長の娘ポカホンタスが命を身を挺(てい)して救ってくれた」という真偽不明な逸話で知られ、「白人を救ったよいインディアン」のポカホンタスのこの「善行」は、合衆国の植民史を彩る美談としてもてはやされ、アメリカの教科書の教材にまでなっている。しかしポウハタン族はこの逸話を「作り話である」として完全否定しており、1995年にディズニー社がこの逸話を題材にアニメ映画「ポカホンタス」を公開した際には、「白人に都合良く史実の改竄を行った」として全米のインディアン団体とともに抗議声明を出している。
title: セルキー
text: あざらしに変身する人間は、多くの文化の民間伝承に登場する。スウェーデンの伝承にもセルキーと同じような生物の記述が存在し、また北アメリカのチヌーク族 (en:Chinookan peoples) にも、あざらしに変身する男の子の話が伝わっている。
title: マザー・グース
text: また、後述する鵞鳥に乗る魔女めいた人物を第1義に挙げる辞事典も珍しくない。その筆頭に挙げてもよい例は『ブリタニカ百科事典』であり、第1義に「架空の老女」を挙げ、続けてその特徴を説明してゆくが、内容は鵞鳥に乗って空を飛ぶ魔女のそれである。ペローに初まり、サンバー、ニューベリーと繋がる歴史的経緯については、第2義的位置付けで説明される。
title: ポカホンタス (映画)
text: また、制作時に公開されたポカホンタスの顔のデザインに対して、「この顔のモデルはインディアンではなく、黒人のナオミ・キャンベルではないのか」との抗議がインディアン団体からディズニースタジオに殺到。ディズニー側は「これはナオミ・キャンベルではなく、声優のアイリーン・ベダード(インディアンではない)をイメージしたものだ」と弁明を行っている。
title: チワワ
text: アメリカでは1998年にタコベルのCMに登場するタレント犬ギジェット(英語版)が話題を呼び、チワワは全米で人気の高い犬種の一つとなったが、ブームの沈静化とともに野良チワワが社会問題となった。2002年にはDJ BOBOの「Chihuahua(邦題:チワワ de こんチワワ)」がスペインでCMソングとして使われ、その後ヨーロッパ全土で大ヒットした。日本では3Dアニメ「ちわわわーるど」タイアップ曲「チ・ワ・ワ ~愛のPOWER~」としてカバーされた。
title: ヨギ・ベア
text: ヨギ・ベア(Yogi Bear)は、アメリカ合衆国のテレビアニメ及び主人公である擬人化されたクマのキャラクター。日本の放映時には「クマゴロー」という名前が付けられ、広く親しまれた。ハンナ・バーベラ製作。
title: ポカホンタス (映画)
text: 1995年にロイ・ディズニー社長は、「ポカホンタス」として知られているポウハタン女性のアニメ映画の製作を決めたときにポウハタン族が寄せた苦情に答え、この映画が「正確さと敬意を払うことに責任を持つ」と主張しました。が、我々ポウハタン族はこの意見を異にします。 フィルムは見る影もなく史実を曲げています。 ディズニーを文化・歴史的正確さで援助しようという私たちの申し出は拒絶され、彼のそのまるで見当違いの使命感を再考させようという私たちの努力に拍車をかけさせています。
title: ポウハタン
text: ポウハタン族はウォルト・ディズニーのアニメ映画『ポカホンタス』(1995年)に登場するが、インディアン側からは「まったくポウハタン族の姿でない」と指摘されている。ポウハタン族自体も、ロイ・クレイジーホース酋長がこの作品に対して「史実を捻じ曲げている」として公式声明の形で抗議を行っている。
title: ポカホンタス
text: イギリス人たちは、ネイティブアメリカンの社会を自分たちと同じような君主制の身分社会だと誤解し、上述したようにポカホンタスを「ネイティブアメリカンの姫(プリンセス)」だと説明して、植民のプロパガンダに利用した。ヴァイン・デロリア・ジュニア(スー族)は、その著書の中で、ポカホンタスやポウハタン族について、こう述べている。
title: マルハナバチ
text: ハリー・ポッターシリーズに登場するホグワーツ魔法学校校長のアルバス・ダンブルドアの「ダンブルドア(Dumbledore)」は古いデヴォンの言葉で「マルハナバチ」を意味する。作者のJ・K・ローリングは、音楽好きで鼻歌を歌いながら歩き回っているイメージで「ダンブルドア」と名付けたという。
title: ママとあそぼう!ピンポンパン
text: NHKの『おかあさんといっしょ』を意識し、番組の進行を「お姉さん」「お兄さん」などと呼んでいた。また、河童のキャラクター・カータンや巨大な唇がトレードマークの毛虫のキャラクター・デベロンも人気を集めた。また、番組中からいくつか広く歌われるようになった歌も生まれており、中でも1971年発売の「ピンポンパン体操」はオリコンの童謡チャートで1位となり、260万枚を売り上げる大ヒットを記録し、1972年の第14回日本レコード大賞童謡賞を受賞している(同曲を作曲した小林亜星のオフィシャルサイトでは大雑把に200万枚以上としている)。
title: スピーディー・ゴンザレス
text: スピーディー・ゴンザレス(Speedy Gonzales)は、ワーナー・ブラザースのアニメキャラクター。ソンブレロを被った褐色肌に重度のメキシコ訛りの英語という、メキシコ人のステレオタイプ的な特徴を有するネズミで、「全メキシコ最速のネズミ」という触れを持つ。「ルーニー・テューンズ」の人気キャラクターで、いつも上下白い服装に赤のスカーフを巻いている。1961年にデイヴィッド・ダンテが発表し、1962年にパット・ブーンのカバーで大ヒットした同名のノベルティ・ソングでも知られる。「メリー・メロディーズ」にも登場した事がある。
title: ココペリ
text: ココペリ (Kokopelli) は、アメリカ・インディアン、ホピ族のカチナ(神・精霊)の1柱。豊穣の神(男神)。ココピラウとも。
title: ジョン・ロス (チェロキー)
text: ジョン・ロス(英: John Ross、1790年10月3日 - 1866年8月1日)は、グウィスグウィ(神話の鳥、あるいは珍しい渡り鳥)とも呼ばれ、1828年から1860年までのチェロキー族インディアン・ネーションの首長(Principal Chief)である。その民族のモーセとも言われ、開拓、オクラホマへの移住および南北戦争という騒々しい時代に民族を率いた。
title: ドリトル先生アフリカゆき
text: 作中において黒人であるバンポ王子が童話『眠り姫』に登場する王子のような白い肌に憧れ、ポリネシアが演じるバラの妖精・トリプシュティンカの導きで父王に捕まって投獄された先生に協力を求め、先生の調合した薬品で顔だけを脱色して白くする場面を始めステレオタイプ的な黒人描写が多用されており、人種差別を助長するのではないかとの批判が1970年代より米国を中心に為されている。こうした批判を受けて米国では長らくシリーズの大半が絶版となっていたが、1986年のロフティング生誕100周年を機に遺族からの了承を得て1988年より復刊へ向けた改訂作業が進められ、本作も1997年に改訂版として復刊された。この改訂版では該当箇所を「ポリネシアがバンポに催眠術をかけた」、或いは「バンポはライオンの勇猛さに憧れており、ライオンのようなたてがみを欲していたので先生が育毛剤を調合して髪を伸ばす」と言う内容に改変している。
title: サラ・ジョセファ・ヘイル
text: サラ・ジョセファ・ヘイル(英: Sarah Josepha Hale、1788年10月24日 - 1879年4月30日)は、アメリカ合衆国ニューハンプシャー州生まれの詩人、小説家、編集者である。童謡『メリーさんのひつじ』の作詞者として知られている。感謝祭をアメリカ合衆国の祝日とする運動を行ったこと、バンカーヒル記念塔の完成に向けた運動を行ったことでも有名である。
title: メリーさんのひつじ
text: メリーさんのひつじ(Mary Had a Little Lamb)は、19世紀のアメリカ合衆国に起源を持つ英語の童謡(ナーサリーライム、マザー・グース)である。
title: コール・エスコヴィード
text: ウクレレ奏者として活躍していたが、「ピノキオ」のジミニー・クリケットを演じて『星に願いを』等の挿入歌を歌い、人気を得る。その後、多くのテレビ番組でもジミニー・クリケットを演じウォルト・ディズニー・カンパニーの代表する名声優となった。
title: フィガロ (ディズニーキャラクター)
text: フィガロ(Figaro)は、映画『ピノキオ』などのディズニー作品に登場する猫のキャラクターである。
title: ブレア・ベア
text: ブレア・ベア(Br'er Bear)は、ジョーエル・チャンドラー・ハリスの作品『リーマスおじさん(Uncle Remus)』シリーズに登場する架空のクマ。また、その作品を原作としたディズニー映画『南部の唄』に登場するディズニーキャラクターである。名前のブレア(br'er)はブラザー(brother)の南部訛りである。
title: ブレア・ラビット
text: ブレア・ラビット(Br'er Rabbit)は、ジョーエル・チャンドラー・ハリスの作品『リーマスおじさん(Uncle Remus)』シリーズに登場する架空のウサギ。また、その作品を原作としたディズニー映画『南部の唄』に登場するディズニーキャラクターである。名前のブレア(br'er)はブラザー(brother)の南部訛りである。
title: ぼくはくま
text: この歌の主人公(ぼく)は人間の世界を外から眺めるくまの男の子で、名前は前述のテディベアと同じく「くまちゃん(チャン・くま)」とされている。それとは別に「みんなのうた」のアニメーションの中に登場するくまの男の子は「まくまくん」と名付けられており、そのぬいぐるみがNHKエンタープライズから発売された(2006年12月頃)。
title: アンパンマンの舞台別の登場人物一覧 (国の住人)
text: ユッキーのお母さん(ユッキーのおかあさん)
title: アルビンとチップマンクス
text: アルビンとチップマンクス(Alvin & the Chipmunks)は、1958年米国のロス・バグダサリアン(英語版)によって創作されたシマリスのキャラクター。大ヒットしたノベルティ・ソングより生まれ、沢山のアルバムのほか人形劇やアニメ番組、映画なども制作されている。
title: チリー・ウィリー
text: チリー・ウィリー(英: Chilly Willy)は、アメリカ合衆国のファニー・アニマルのカートゥーンキャラクターで、アラスカ(ただし、New Woody Woodpecker Showでは南極)に住む擬人化された小さいペンギンである。彼は1953年にウォルター・ランツ・スタジオ(ユニバーサル・インターナショナルにアニメ映画を提供していた)のポール・J・スミスによって創られ、テックス・アヴェリーの二つの作品(ポール・J・スミスによる初登場作品の次の作品)でさらに発展した。このキャラクターはすぐにユニバーサル・インターナショナルでウッディー・ウッドペッカーに次ぐ人気キャラクターとなった。
title: ポカホンタス (映画)
text: チュマシュ族のAIM活動家、モニクエ・ソノクイエ(Monique Sonoquie)は、「インディアン女性がどう見られるかについて、否定的なイメージを作り出している」と抗議。ラッセル・ミーンズの孫娘で、オグララ・スー族のテオドラ・チーフ(当時14歳)は「私はこの映画が大嫌いです。このポカホンタスはニセモノであって、真実を語る点は何も持っていません。インディアンの女性はあんな容姿をしてません。私たちの体は神聖です。彼ら(ディズニー)が至る所でそんなふうにそれを見せびらかしているのが悲しいです」と述べている。マーケル・スペンサー(当時15歳)は、ディズニーがポカホンタスの体を利用したことに加え、「白人のほうはより良く描いている」ことを指摘し、「この映画はすべてを見せていない。白人たちはたぶん、あの一人(ポカホンタス)よりもっと多くのインディアンを殺しているんだろう」とコメントしている。
title: おにゃんこポン
text: 西アフリカの神・おにゃんこポンが、悩める日本の女子高生を歌とダンスで救う内容となっている。
title: ポカホンタス
text: 「ポカホンタスの真実の物語:歴史の他側面」が2007年に出版される際に、これに寄せて、共著者であるリンウッド・“リトルベアー”・カスタローの兄であり、マッタポニ族(ポウハタン族の構成部族のひとつである)の酋長であるカール・“ローンイーグル”・カスタローは、ネイティブアメリカンに対する差別と、彼らの見解が嘲笑されるのではないかという恐れのため、「我々は、ポカホンタスの実話を語ることを考えてこなかった。」と述べ、「人々は我々の文化的なレンズを通して歴史を見ようとしてこなかった。歴史の別側面、それもマッタポニ族の神聖な歴史を通してポカホンタスを見るときが来ている」と書き送っている。
title: ラバー・ダック
text: ジム・ヘンソンは1970年にラバー・ダックを大衆化した。『セサミストリート』の人気キャラクター、アーニーの愛玩具が「ラバー・ダッキー」(Rubber Duckie)という設定で、同名の「ラバー・ダッキー」という歌を歌った。この歌は1970年に作られ(当時の声優はジム・ヘンソン)、同年9月にBillboard Hot 100の16位にランクインした。1995年には同番組でリトル・リチャードがカバーした。
title: ニホンちゃんの登場人物
text: アラスカの擬人化。アメリー君の血の繋がらない妹。
title: ヘレン・バンナーマン
text: 彼女の描いたイラストや物話自体には人種差別的な強調は含まれておらず、概して子どもの利巧さや発想の才を褒める物語が多い。しかし、本来私家版として作られた絵本を商業的な出版とする過程で著作権の混乱があり、アメリカ合衆国ではオリジナルとは異なるイラストによる異本が多数出版され、その中には主人公をアフリカ系の黒人のように描いたものも多かった。また、「サンボ」という主人公名は、アメリカでは黒人に対する蔑称でもあったため、これらの絵本はしばしば世界各地で発売禁止になったり、図書館での閲覧が制限されたりすることがあった。
title: ドリームキャッチャー (装飾品)
text: ドリームキャッチャー(英: Dreamcatcher)とは、北アメリカ大陸北部の少数民族オジブワの伝統的な魔除け、装飾品。
title: アイアイ (童謡)
text: 作詞者の相田裕美は、可愛い動物の歌を頼まれた際にアイアイという猿がいることを知り、名前が可愛いため、図鑑で見た特徴をそのまま歌詞とした。彼女はこの動物がマダガスカルでは「悪魔の使い」として気味悪がられていることや、アイアイの名前が現地人がこの動物を見て上げた驚きの声に由来することを知らなかった。そのため、現地においてもその不気味さから不吉な動物として忌み嫌われているアイアイが、遠く離れた日本では明るい曲調の童謡で親しまれることとなった。
title: スカーレッツ・ウォーク
text: スカーレットというキャラクターの旅を描いたコンセプト・アルバムとなっており、エイモス自身はスカーレットを「わたし自身である時もあり、一滴の血である時もあり、大地や国である時もある」と説明している。2001年のアメリカ同時多発テロ事件や、エイモスの祖父がチェロキー族であることが内容に大きな影響を与えており、エイモスは本作の制作に当たり、ネイティブ・アメリカンの国家について調査を重ねたという。CDのブックレットに掲載されたアメリカ合衆国の地図には、曲ごとのスカーレットの旅路が色別に明記されている。
title: 星に願いを
text: 1940年のディズニー映画『ピノキオ』の主題歌としてジミニー・クリケット(コオロギ)が歌った。実際にはジミニーを演じたクリフ・エドワーズが歌い、その年のアカデミー賞の歌曲賞を獲得した。なお、この曲はアメリカン・フィルム・インスティチュートによる、アメリカ映画主題歌ベスト100の第7位(ディズニー関連作品では最高位)に入っている。
title: ベラ・ノッテ
text: 『わんわん物語』に登場する人間・動物はアメリカ社会を構成する人々の元型や行動を体現しており、挿入歌の音楽性にもそれが色濃く現われている。音楽研究家のD・ゴールドマークらによれば、「ベラ・ノッテ」の曲調は、アメリカ社会になじもうとしているイタリア系歌手の当時の各楽曲をモデルとしており、民族に基づくステレオタイプや社会的階層構造に関する観点を強調しているとされる。
title: それいけ!アンパンマン ふわふわフワリーと雲の国
text: 雲の子供・フワリーとアンパンマン達が、フワリーの生まれた雲の国を救うべく奮闘する物語。
title: スヌーピー
text: 世界的に知られるキャラクターであり、その愛らしい風貌から日本国内でも人気が高く、日本においては、スヌーピーという名前自体が漫画『ピーナッツ』を指す代名詞となっている。漫画の名前自体も「スヌーピー」と勘違いしていたり、スヌーピーが主人公だと誤解されているケースも多々見受けられる。
title: くまのプーさん (ディズニー)
text: 『くまのプーさん』(英:Winnie The Pooh)は、ウォルト・ディズニー・アニメーション・スタジオ(ウォルト・ディズニー・カンパニー)によるアニメーションシリーズおよびメディアフランチャイズ。テディベア(くまのぬいぐるみ)のキャラクターである「くまのプーさん」と、彼が住む「100エーカーの森」の仲間たちを中心とした作品群である。イギリスの作家A.A.ミルンの児童小説『クマのプーさん』(Winnie-The-Pooh、1926年)を原作としているが、原作から離れたオリジナル設定やストーリー展開も多い。赤いシャツを着たハチミツ好きのプーさんは、現在ではディズニーでも屈指の人気キャラクターとなっているが、一方でそのキャラクターライセンスをめぐってしばしば訴訟も起こっている。
title: ぼくはくま
text: この楽曲は, 2006年1月の誕生日に友人からプレゼントされ、宇多田が自ら「くまちゃん(チャン・くま)」と名付けた大きなテディベア(くまのぬいぐるみ)から考え付いたもの。前作「Keep Tryin'」からちょうど9か月振りのニューシングルであった。また、童謡を手がけたのは今回が初めて。
title: そして誰もいなくなった
text: 1939年の発表当時の原題はTen Little Niggers(10人の小さな黒んぼ)であった。これは作中に登場する童謡の題名を引用したものである。しかし、nigger(ニガー)は、アフリカ系アメリカ人に対する差別用語であり、黒人への差別表現に厳しいアメリカでは原題は不適切なものであった。
title: トンボ亜目
text: トンボは勇気を象徴することから、男の子に「とんぼ」という名前が付けられることもある。地図上の日本列島の形がトンボに例えられることもある。「魔女の宅急便」の主人公の少年は「トンボ」と名付けられており、日本人は馴染み深く感じる。
title: ポカホンタス (映画)
text: アペアナークワットは、この映画に登場するポカホンタスはインディアンの少女のための手本であるとして、「彼女には性的要素がまったく内包されておらず、非常に愛らしく、若い女の子たちがあるべき素晴らしさすべてを表現しています」と述べている。
title: ハンプティ・ダンプティ
text: ハンプティ・ダンプティ(英: Humpty Dumpty)は、イギリスの伝承童謡(マザー・グース)の一つであり、また、その童謡に登場するキャラクターの名前である。
title: それいけ!アンパンマン てのひらを太陽に
text: 本作ではやなせが作詞した童謡「手のひらを太陽に」をテーマにしており、シャイン王子とブラック大魔王との戦いにアンパンマン達が巻き込まれていくことから物語は進んでいく。
title: チップとデール
text: チップとデール (Chip 'n Dale) は、ディズニーのキャラクターで、シマリス(英語:chipmunk)のチップとデールからなるコンビ。名前の由来は家具デザイナーのトーマス・チッペンデールから。
title: バードランドの子守唄
text: 日本の声優で、音楽活動もしている金丸淳一は、自ら日本語の歌詞を付け、「バードランドの子守歌」としてこの曲を日本語で歌い、アルバム『inspired colors』に収録した。
title: マービン・ザ・マーシャン
text: バッグス・バニーが、ヨセミテ・サムをやっつけるパターンが多くなったことに気づいたアニメ監督チャック・ジョーンズは、物静かでやさしい言葉遣いだが行動が物騒なキャラクターを考えた。 かくして、マービン・ザ・マーシャンというキャラクターが出来上がり、彼は1948年に公開された『バニーの宇宙旅行』(原題:Haredevil Hare)でデビューを飾った。 彼の服装は、ローマ神話の戦神マルスが基になっている。これを蟻のような生き物が着ていたら面白いと制作陣は考えたが、マービンは身振り手振りが多い。 オリジナル短編出演時は名前が呼ばれることがなかった(ただし、1952年公開の『約一匹ワンちゃん』では、X-2司令官と呼ばれていた)が、数十年後に人気が出て呼称が必要になった際、マービンという名前がついた。
title: 鳥人
text: イースター島以外の神話伝説にも、ハーピーやガルーダなど鳥と人間の特徴を持つ例は数多いが、鳥人とは呼ばれず、固有の名で呼ばれる。本項ではイースター島の伝承について述べる。
title: ビルボ・バギンズ
text: 詩絵本『ビルボの別れの歌』には、ビルボがエルロンドと旅立ちの相談をし、至福の国へ至るまでの様子が描かれている。
title: ポカホンタス
text: スミスが植民地報告書に書いた「美談」は、ロンドン政府にジョン・スミスを部族の「友人」として納得させるための象徴的なエピソードとして使われた節があると主張する者もいる。19世紀までに「野蛮な酋長から白人を救った」ポカホンタスはアメリカ合衆国において重要な象徴的存在となり、彼女を巡る多くのロマンス小説は、洗礼前から「自分たちの文化と似通った振る舞いをする友好的なネイティブアメリカン」として彼女を描いた。
title: ちびくろサンボ
text: 『ちびくろサンボ』(英: The Story of Little Black Sambo)は、世界的に広く読まれている童話、絵本。もとは軍医であった夫とインドに滞在していたスコットランド人、ヘレン・バンナーマン(ヘレン・バナマン)が、自分の子供たちのために書いた手作りの絵本であった。のちに公刊され、多くの海賊版(後述)によって広く流布した。
title: 青い目の人形
text: 当時の日本では前述の童謡『青い眼の人形』でも歌われたようにアメリカ人形が珍しがられたことや、大正天皇崩御が直前にあったことから主な行事を自粛しつつも、友情の人形が贈られることを心待ちにしていた雰囲気もあって、寄贈先の小学校や幼稚園などでは、アメリカから日本の児童たちに対して純真な好意と友情とを伝えるべく、遠路遥々旅行してきたという名目で寄贈されたうえでの慰労のために、日本人形に囲まれての盛大な歓迎式が行われた。返礼として後述の答礼人形の他にも人形の贈り主に対し、お礼の手紙などもアメリカへ贈られた。また、「青い目の人形」の人気にあやかって、元の人形をコピーしたもの等も販売されていた。
title: メグとモグ
text: メグとモグ (Meg and Mog)は、原作ヘレン・ニコル(英語版)・絵ヤン・ピエンコフスキー(英語版)による絵本のシリーズの主人公。 1970年代に初版が発行されたこの絵本は、呪文を唱えるのが下手な魔女メグとその飼い猫である縞模様のネコ・モグ、彼女たちの仲間であるフクロウのホー(Owl)の生活を描いたものである。
title: 煙突掃除人
text: 新しいブラシの開発と児童労働の終焉により、煙突掃除人は児童労働のイメージから、機敏で気さくな男性のイメージに変えた。 このイメージの例としては、パメラ・トラバースによる本シリーズ『メアリー・ポピンズ』および、ウォルト・ディズニーによる映画化作品『メリーポピンズ』が挙げられる。『メリーポピンズ』では陽気な労働者らが大胆不敵なアクロバットで労働日の終わりを祝う場面があり、彼らのリーダー「バート」(ディック・ヴァン・ダイクが演じる)は、1965年に第37回アカデミー賞でアカデミー歌曲賞を受賞した「チム・チム・チェリー」を歌う。コーラスとは、煙突掃除人と幸運の伝統的な関連性を指す。「\"Good luck will rub off when I shake 'ands with you, or blow me a kiss ... and that's lucky too\"」。
title: ハンプティ・ダンプティ
text: 童謡の中ではっきり明示されているわけではないが、このキャラクターは一般に擬人化された卵の姿で親しまれており、英語圏では童謡自体とともに非常にポピュラーな存在である。この童謡の最も早い文献での登場は18世紀後半のイングランドで出版されたもので、メロディはジェイムズ・ウィリアム・エリオット(英語版)がその著書『わが国の童謡と童歌』(1870年刊)において記録したものが広く用いられている。童謡の起源については諸説あり、はっきりとは分かっていない。
title: カチナ
text: 日本語での表記は「カチナ」または「カチーナ」と記され、英語表記では「katsina」、「katcina」、「kachina」と記される。元来、ホピ語は文字表記から始まったものではなく、発音から後に文字に置き換えたものであるため、ホピの人々の間でも表記は様々だが、主に「katsina」「katcina」が使われている。ホピ語での発音は「カツィナ」、「カッツィーナ」となる。通常ホピ族が作るカチナ人形には、具体的な精霊の名前が記されているが、ナバホ族などが作るお土産用のカチナ風人形(カチナ信仰のない人が似せて作る人形)は具体的な精霊の名前は記されていない。しかしアメリカのお土産物店では「kachina」「katsina」、また日本のインディアン小物を扱うショップでは、「ホピ族の精霊人形カチナ」などと表記されていることがあるので注意が必要である。
title: のびのびノンちゃん
text: のびのびノンちゃんは、NHK教育テレビで1990年4月4日から1996年3月4日までにかけて放送された小学校1年生向けの人形劇による道徳番組である。アライグマの女の子であるノンちゃんを主人公に、動物たちが様々な出来事を通し成長していく物語である。
title: サンタクロースのトナカイたち
text: 一つはニューヨークの神学者クレメント・クラーク・ムーア(英語版)が1823年に発表した子供向けの詩『サンタクロースがきた』(英語: A Visit from Santa Claus)で、この中でサンタクロースは8頭のトナカイ名前を「ダッシャー、ダンサー、プランサー、ヴィクセン、コメット、キューピッド、ドナー、ブリッツェン」と呼んで、早く走るように元気づけている。
title: 南の島のハメハメハ大王
text: 国王一家を始め、島民全体が「ハメハメハ」という名をもつ、不思議な南国の島の様子を歌った楽曲。NHKの『みんなのうた』や『おかあさんといっしょ』、キッズステーションの『けんたろうとミクのワイワイキッズ』などで放送された。
title: クマのプーさん
text: 『クマのプーさん』は1926年、作者A.A.ミルンが40代のときに刊行された。ミルンはすでに風刺雑誌『パンチ』の副編集長および同誌で活躍するユーモア作家としてのキャリアを経ており、1924年に子供向けの著作としてはじめて手がけた童謡集『ぼくたちがとてもちいさかったころ』(When We Were Very Young)が高い評価を受けていた。この童謡集は当時3歳だった自分の息子クリストファー・ロビン・ミルン(英語版)のためにつくった童謡をあつめたもので、のちに「プー」となる彼のテディベアも「エドワード・ベア」の名称で「テディ・ベア」という詩のなかで顔を見せている(この詩の初出は『パンチ』1924年2月号)。クリストファーがもう少し成長すると、ミルンは息子のために彼の持つぬいぐるみたちが活躍する物語を構想し、これが『クマのプーさん』のかたちをとった。
title: くじらのホセフィーナ
text: 『くじらのホセフィーナ』は、国際映画社と葦プロダクションが制作したテレビアニメであり、国際映画社初のアニメ作品でもある。 原作はスペインの児童文学作家、ホセ=マリア・サンチェス=シルバ(Jose Maria Sanchez Silva)の作による童話『さよならホセフィーナ(原題:『Adiós, Josefina』)』。
title: パフ (曲)
text: 「パフ」(原題: Puff, the Magic Dragon)は、アメリカ合衆国のフォークソング・グループのピーター・ポール&マリーの楽曲。日本では童謡として親しまれている。
title: ピーナッツくん
text: レオタードブタとヤギ・ハイレグは、ショートアニメ『オシャレになりたい!ピーナッツくん』に登場するキャラクターであるラッパーのレオタードブタと、その友達でラッパー・トラックメイカーのヤギ・ハイレグによる音楽ユニットである。互いにソロで活動することもあり、レオタードブタはソロでの楽曲をYouTube上に投稿している。また、ヤギ・ハイレグは、Podcast上で「ヤギ・ハイレグのヤバジン」という番組を配信していた。2020年1月30日に行われたライブにおいてレオタードブタが着ぐるみでパフォーマンスを行いファンを驚かせた。
title: ミネハハ (歌手)
text: アフリカを一人旅したことをきっかけに自分の歌を歌おうと決意し、CMソングの仕事をすべて断り、1994年にソロ歌手MINEHAHA(ミネハハ)としてデビュー。ミネハハの名は北米アメリカ原住民のダコタ族の酋長の娘の名前に由来する(ミネは水、ハハは微笑みの意味)とヘンリー・ワーズワース・ロングフェローの「ハイアワサの歌」に書いてあるが、実は単に水の滝という意味(MINE:水)(HAHA:滝)。2008年9月、アメリカ原住民の聖地デビルスタワーにて、大酋長アーヴォル・ルッキングホースより正式に授与された。
title: ムーミンの登場人物
text: ムーミン・シリーズには、ムーミンのほか、スノーク、ミムラ、ヘムル、フィリフヨンカ、クニット/はい虫(むし)などの架空の生物が登場する。これらの名称はその生物の種族名であるが、一部の名称については個人名や家族名のように使用されている。
title: やっぱりヤンチャー
text: 「人として生きる力を身につけること」(個人的生活)、「楽しく生きる力を身につけること」(社会的生活)をねらいとしてドラマを展開。その曜日で放送された『なかよしリズム』『プルプルプルン』でおなじみの体操もある。番組の途中で体操をするが、ショートバージョンで歌ではない。『プルプルプルン』の「モリモリ〈ガミガミ〉体操」のように、毎回いろいろな体操をする。体操は『プルプルプルン』の逆(演奏⇒声⇒演奏)でその後、モンタ、ソラミのいるプカリンコの国へと直行される。
title: ダンス・ウィズ・ウルブズ
text: なお、原作で主人公と交流するインディアン部族はコマンチ族であるが、映画化にあたってこれは同じ平原の部族であるスー族に設定変更されている。この映画には「テン・ベアーズ」というスー族の「酋長」が出てくるが、同時代にいた実際のテン・ベアーズはヤンパリカ・コマンチ族の人物である。また、同時代の「キッキング・バード」はカイオワ族の人物であり、呪い師ではなかった。これらの齟齬は映画化の際に部族設定の変更から生じたものである。また現実の「テン・ベアーズ」も「キッキング・バード」も「族長」ではない。
title: ラガディ・アン&アンディ
text: ラガディ・アンは、1915年に商標登録され、1918年に絵本『ラガディ・アン・ストーリーズ(Raggedy Ann Stories)』として発表され、同時に手作りの抱き人形も発売されると大人気となった。シリーズ2作目の『ラガディ・アンディ・ストーリーズ(Raggedy Andy Stories)』(1920)でセーラー服と帽子姿の弟ラガディ・アンディが登場する。
title: おっはよー!アンクル・グランパ
text: 世界中みんなのおじさんでありおじいさんであるアンクルグランパがハチャメチャ騒動を起こし騒動を片付ける(?)までのストーリーを描いたアニメ。
title: バーバパパ
text: 『バーバパパ』(仏: Barbapapa)は、フランスの絵本作家アネット・チゾンとアメリカの絵本作家タラス・テイラー夫妻による絵本、およびそれらに登場するキャラクターの名前である。
title: PAN 〜ネバーランド、夢のはじまり〜
text: 1953年にディズニーが公開したアニメ映画『ピーター・パン』におけるネイティブ・アメリカンの描写も人種差別的であると批判されていた。タイガーリリーにルーニー・マーラを起用したのはこれを踏まえてのことなのではないかという主張が出た。つまり、「ワーナーはインディアンを白人に置き換えることで、部族の描写が人種差別的になることを避けようとしたのだろう。」という主張である。
title: ムーミン谷のなかまたち
text: 『ムーミン谷のなかまたち』(原題:Moominvalley)は、トーベ・ヤンソンとラルス・ヤンソンのムーミン・シリーズを原作とする、フィンランドとイギリスの共同制作によるテレビアニメ作品。日本ではシーズン1が2019年4月4日から、シーズン2が2020年1月9日から、NHK BS4Kにて放送。
title: ホットペッパーの唄
text: リクルート「ホットペッパー」CMソング。2009年6月25日よりオンエア開始となるCMで、アメリカの人気コミック「ピーナッツ」に登場するスヌーピーや女の子キャラクター達とバンドを組んで登場する。
title: ポカホンタス (映画)
text: アメリカの教育者団体「児童のための全米教育協会」(NAEYC)は、リビー・ブルネット、クラウデット・マロリー、シャノン・ウッドの三者によるディズニー映画の批判書『子供映画におけるステレオタイプと人種差別(Stereotypes & Racism in Children's Movies)』の中で、本作の差別姿勢と、インディアンに対する偏見助長という児童教育への悪影響を指摘している。下段の「ナオミ・キャンベルモデル疑惑」では黒人団体からも批判を受け、また物語背景の風俗、景色が実際当時のポウハタン族に則していないなどの識者の批判も多い。
title: ポプラ事件
text: その後、国連軍はポプラの木を伐採すべく、アメリカ民話に現れる巨人の木こりに因んで名づけられたポール・バニヤン作戦(Operation Paul Bunyan)を発令し、事件から3日後の8月21日午前7時に決行された。
title: ジョン・スミス (探検家)
text: これに対し、歴史家アンジェラ・L・ダニエル・“シルバースター”は、ポウハタン族の構成部族のひとつマッタポニ族のリンウッド・“リトルベアー”・カスタロー博士との共著の中で、ポカホンタスが当時11歳だったことを挙げ、「ポカホンタスは子供であり、子供がそのような式典・儀式に出席することは許されていない」と述べ、この記述を否定しており、さらにカスタロー博士の兄でマッタポニ族の酋長カール・“ローンイーグル”・カスタローは、この著書に寄せて、「インディアンに対する差別と、我々の見解が嘲笑されるのではないかという恐れのため、我々はこれまで、ポカホンタスの実話を語ることを考えてこなかった」と述べている。
title: シーサーペント
text: 認知度が高いものはキャラクター化され、アニメなどと同列に扱われた例がある。たとえば、ニューネッシーが知れ渡ったときには漫画化され、ぬいぐるみが発売された。カナダでは20世紀初頭にキャディと呼ばれるシーサーペントがメディアにアイドル的な扱いを受けた。また、チェッシーはチェサピーク湾のマスコット的な存在となっている。
title: アンパンマンの舞台別の登場人物一覧 (島の住人)
text: セイウチ母さん(セイウチかあさん)
title: ディズニー・ガールズ (1957)
text: ジム・フジーリの研究書『ペット・サウンズ』(ブルームズベリー・アカデミック、2005年2月)の翻訳者である村上春樹は、自著で「ディズニー・ガールズ (1957)」の歌詞を全訳した際次のように解説した。
title: ブルー・スカイ (オールマン・ブラザーズ・バンドの曲)
text: 作詞作曲はディッキー・ベッツ。のちにベッツと結婚することになるオジブワ族のサンディ \"ブルー・スカイ\" ワベギジグに捧げられた曲である。なお二人の間には1972年5月14日にジェシカ(Jessica)という娘が生まれており、ベッツは「ジェシカ」と名付けたインストゥルメンタルをのちに書いた。これも「ブルー・スカイ」と同じくグループを代表する曲となった。
title: ギデオン・フェル
text: その容貌は、作品中ではよくマザー・グースの童謡に登場する「コール王」に例えられ、実際、野外劇でたびたびコール老王を務めるなど、その役がお気に入りである。
title: テキサス州
text: 同州フォート・ベント郡ニードヴィルの幼稚園に通うリパン・アパッチ族インディアンの少年アドリエル・アロチャ(Adriel Arocha)は、インディアンの宗教習慣に従って、長い髪を伸ばしている。