クイズ問題: フランスの幼児語で「お尻」を意味する言葉に由来した名を持つ、クラシックバレエでバレリーナが身に付ける白いひだ状のスカートを何というでしょう?
答え: チュチュ

関連するWikipedia記事の抜粋:
title: カシュクール
text: カシュクール(フランス語:cache-cœur)とは、胸元が着物のように打ち合わせになった女性用の上衣である。
title: チュチュ (バレエ)
text: チュチュ(フランス語: tutu)は、主に古典バレエにおいて着用されるスカート状の舞台衣装である。しばしばボディス(胴部)と一体で用いられる。
title: チュチュ (バレエ)
text: チュチュのスカート(Skirt)はチュチュの形を決定し、全般的なスタイル(ロマンティック、クラシック、ベル)を定義づける。スカートは一枚ではなく、数層から十数層の軽い布地を重ねるのが特徴である。
title: パニエ
text: パニエ(仏:panier)とは、下着、ファウンデーションの一種。18世紀にヨーロッパでドレスなどのスカートを美しい形に広がらせるため、その下に着用したのが始まりである。現在も形は異なるもののアンダースカートとしてウェディングドレスやワンピース(のスカート部分)を膨らませる用途で用いられている。
title: バロト・サヤ
text: バロトサヤはアンサンブルで、4つのパーツに分かれる。ブラウス(バロまたはカミサ)とロングスカート(サヤまたはファルダ)、肩にかける小ぶりのショール(パニュエーロ、フィチュ、アランパイ)に加えて、スカートの上に着用する筒状もしくは1枚布の短い巻きスカート(タピスまたはパタディヨン)を用意する。
title: チュチュ (バレエ)
text: この衣装の「Tutu」という名称は、本来はスカートではなく両脚の間を縫い合わせた極小のペチコートを指す単語である。フランス語の「間抜けな」を意味する Cucu(キュキュ)が転じて「可愛いお尻」を指す意味となり、 更に変形して「お尻」を意味するTutu(チュチュ)と衣装が呼ばれるようになった。これは一種のスラングで幼児語でもあった。
title: メイド服
text: エプロンドレスは古くから民族服や子供服のデザインによくみられ、現在でもベビー服などに使用されている。エプロンのデザインはピナフォア(フランス語でサロペットエプロン)、サロンエプロンなど形状は様々で、多くはフリル、フリルよりも大きめにつくられたラッフルやフラウンス、レース、プリーツなどの装飾が施されている。18世紀には貴婦人の間で流行したファッションであったが、現在では仕事着として認識されている。
title: パニエ
text: 16世紀に流行したスペイン発祥のベルチュガダン(仏:vertugadin、英:farthingle、ファージンゲール)が起源といわれる。スカートを膨らませるスタイルは17世紀に一時衰退するものの、18世紀に復活し、イギリスからフランスの宮廷に伝わった。鳥かご(panir)に形状が似ているため、フランスでは「パニエ」と呼ばれるようになった。
title: キュロットスカート
text: キュロットスカート(フランス語: culotte+英語: skirtの和製カタカナ語)は、股下があって、半ズボンと同様の構造をした女性用の衣類。本当の半ズボンと違い、裾にむかって広がった、ゆったりとした作りのため、一見、スカートに見える。また、前から見ると巻きスカートのようにみえる覆い布があって、後ろから見ると半ズボンのようなスタイルのキュロットスカートをラップキュロットという。
title: チュチュ (バレエ)
text: ボディスを省略してバスクとスカートのみ(ツンが付く場合もある)で構成されたチュチュもあるが、これはボン(Bon)もしくはチュチュボン(tutu bon)と呼ばれる衣装で、レオタードのみの練習ではチュチュを付けた際にスカートの有無による感覚のずれが出てしまうので、これを補正するためにレオタードの上から着装されるレッスン用である。同様の目的用にレオタードに直接、チュールスカートが縫い付けられたレオタード・チュチュ(Leotard tutu)もあるが、やはり主にレッスン用で本格的な演目において使われる事はない。
title: ペティコート
text: ペティコート(ペチコート)(英語:petticoat、仏語:jupon)は、19世紀~20世紀及び現代における、スカートの下に着用する女性用の下着・ファウンデーション。とりわけ現在の日本では、ランジェリーの一種の名称となっている。スカートの滑りをよくする目的と、スカートのシルエット形成目的で使われる。
title: コッドピース
text: コッドピース(英: codpiece)とは、14世紀から16世紀末にかけて流行した、股間の前開き部分を覆うための布のこと。フランスではブラゲット(braguette)と呼ぶ。
title: チュチュ (バレエ)
text: 構造的にロマンティック・チュチュには存在せず、ロマンティック・チュチュではバレリーナは下着としてステージ・ショーツを別途着用する(広義では、これもツンと称する場合もある)。
title: チュチュ (バレエ)
text: チュチュを身に付ける際は下着として薄手のキャミソールレオタード状をしたバレエ・ファウンデーションを着用する。また『海賊』のメドーラのような、腹部を露出させるセパレートなチュチュにはバレエ・ブラ、バレエ・ショーツを着込むが、タイトなデザインな場合、ヌーブラやタンガが使われることもある。色はほとんどの場合ベージュ系である。
title: チュチュ (バレエ)
text: チュチュは、バスク(ウエストバンドともいう。ボディスの一部であることも、別個のバンドであることもある)と、スカート(単一層の布を吊り下げたものもあれば、糊付けした複数の布を重ねて張り出した形のものもある)から成る。クラシック・チュチュにはボディスとスカートを繋げる部分として、下着状のツンが存在する。
title: チュチュ (バレエ)
text: 19世紀前半にはじめて登場したチュチュは、19世紀の終わりにはそれまでのベル型のロマンティック・ドレスにとって代わった。チュチュは、ロマンティック・バレエに用いられるくるぶし丈のロマンティック・チュチュと、クラシック・バレエに用いられるひざ丈のクラシック・チュチュ(またはクラシカル・チュチュ)に大別される。このほか、振り付けによって求められる動きに合わせたバリエーションもある。
title: ボディス
text: ドレスのスカート部分と別仕立てになっていて1セットで装着するもの、バレエ衣装での胴部などもボディスと呼ぶが、現代は、ヨーロッパの民族衣装にみられる、前をホックで留めるか紐で締めあげる袖なしの胴衣を呼ぶことが多い。
title: チュチュ (バレエ)
text: ロマンティック・チュチュ (Romantic Tutu) は、4分の3の長さの、ベル型のスカートで、チュール布で作られている。裾丈は、膝とくるぶしとの間である。
title: ロリータ・ファッション
text: パニエはロリータの必須アイテムであり、ロリータ系のスカートは裏地にチュールを使い、ラインが拡がるデザインになっているものが多いが、絵本のお姫様のようにロココ調に膨らませるためにロリータが用いるのがパニエである。パニエには様々なボリュームのものがあり、長さ、色、デザインや素材なども多彩である。しかし、パニエを仕込んだスカートはかさばるため、電車の席に座ると隣の人に迷惑がかかってしまうという弱点がある。パニエは普通スカートの下に一枚重ねるものだが、慣れた人はデザインに合わせて何枚か重ね履きすることもある。初心者におすすめのパニエは、オーガンジーやシフォンのようなやわらかい素材でできたパニエで、色は白が良いとのこと。ドロワーズも同様に白が初心者向けである。
title: カラーポワント
text: ポワント(Pointe)とはバレエにおける「シェル・ラ・ポワント(sur la pointe)」の略称で、トゥシューズで爪先立ちした状態、またはトゥシューズそのもののことを指す。グループ名のカラーポワントは「色とりどりのトゥシューズ」という意味を込めて名付けられている。
title: ジャンパースカート
text: 日本ではエプロンとドレスの言葉の区別がついておらず、しばしばピナフォアエプロンのことをエプロンドレスと呼んでいる。衣服の背中が開いていない場合はドレスであり、「エプロンドレス」タイプのジャンパースカート(ピナフォアドレス)のことを意味するが、背中が開いている場合はドレスではなくエプロンであり、ピナフォア(ピナフォアエプロン)のことを意味する。いずれにしても日本語で言うエプロンドレスは、現代人が料理をするときなどに着るエプロンとしてのピナフォアではなく、19世紀にイギリスで主に女児向けの衣服として着られていた伝統的なピナフォアをイメージしているものが多い。「ジャンスカ」と略称される。
title: パニエ
text: 一般的にはウェディングドレスの膨らんだ長いスカートに使用することで知られている。海外のドレスは16世紀以降、バッスルやクリノリンでスカートを膨らませており、パニエに比べるとはるかにボリュームがあり、シルエットもはっきりと表現できることから、現在でも稀に使われる。しかし、それらはパニエよりも重量があり、活動的ではないという不利点がある。
title: チュチュ (バレエ)
text: ツン(Tune)はスカートと一体になったチュチュのパンツ部分。素材は伸縮性のあるスパンデックスやオペコット、パワーネットを用いる。股間を魅せるためアンダースコートのように、チュールフリルによってツンを装飾する場合が多い。
title: オー・ド・ショース
text: それまで一体となっていたショース(タイツのような脚衣)が、16世紀にバ・ド・ショース(bas-de-chausses/靴下)とオー・ド・ショース(半ズボン)に分化したもの。キュロットの原型。
title: アンサンブル
text: アンサンブル(衣装)とは組み合わせて作られている事を図で表して着用している一揃いの服のことで、ワンピースとジャケット、コートとワンピース、ワンピースとボレロ、スカートとブラウスなどを指す。一般的には洋服に分類される。
title: チュチュ (バレエ)
text: クラシック・チュチュの場合、チュールの裾を1cm間隔で折り畳んで縫うこと(タッキング。タックとも)で、スカートへ張りと硬さを与える必要がある。タックにはシングル畳みとダブル畳みがあり、二重に畳むダブルの方が硬めに仕上がるが製作に手間が掛かる。
title: マニカ・スタッカビーレ
text: マニカ・スタッカービレ(manica staccabile/manica=袖 staccabile=着脱可能の )は、イタリアの民族衣装によく見られる、胴衣(ボディス)とは別仕立てになった装飾用の袖のこと。
title: シュミーズ
text: シュミーズ(仏: chemise)は西洋で中世以降使われてきた肌着。時代と性別により様々な形式が見られるが、現代の女性用は肩から紐で垂らした筒型が胴部をゆるやかに覆うスタイルであり、スリップと混同されることが多い。日本ではしばしば「シミーズ」とも表記・発音された。
title: ショース
text: ショース(仏: chausses)は、中世西欧の主に男子が用いた脚衣。ホーズ(英: hose)とも呼ぶ。
title: ドレス
text: ドレス (dress) とは、女性用の衣服の一種であり、上半身から脚部までを単一の衣装(布)によって被う、いわゆる「ワンピース」の形態をとる。
title: スカート
text: スカート(英: skirt)は、腰より下を覆う筒状の衣服である。単に「スカート」と言うと女性用のスカートをさすことが多い。ズボンと異なり、筒が股の所で分かれておらず、両脚が1つの筒に包まれる(ただし、股の所で分かれているキュロットをスカートに入れることがある)。
title: ワンピース
text: 日本で「ワンピース」と言った場合は、アウターウェアのドレスのことを指す。また、ワンピースに対して、上衣とスカートに分かれたものを「ツーピース」、上衣とスカートとベストなど3つに分かれているものを「スリーピース」と呼ぶ。
title: 西欧の服飾 (14世紀)
text: 14世紀の半ばに、プールポアン(ダブレット)という前開きの刺子仕立てで腰丈の衣装が流行する。ショースは腰を覆うほど長くなり、プールポアンとショースをエギュイエットという紐で結んで吊り、股間にはブラゲット(コッドピース)という布を当てるようになった。これ以降、前開きの上着と脚衣の組み合わせが西洋男性服の基本となる。
title: ペロン・トンボン
text: ペロン・トンボン(peron=上着/tonbon=下穿き)は、アフガニスタンの男性の衣装上下をまとめた呼び名。ペロネトンボンとも言う。
title: ジャンパースカート
text: ジャンパースカート(和製英語: jumper skirt)は、袖の無いエプロン状の婦人や女児用のワンピースの総称。ジャンパードレス、エプロンドレスと称されることもある。アメリカ英語ではジャンパードレス(jumper dress)または「ジャンパー」(jumper)といい、イギリス英語ではピナフォアドレス(pinafore dress)と言う。
title: ピナフォア
text: イギリス英語では、ピナフォアを元にした衣服であるピナフォア・ドレスを略してピナフォアとも呼ぶ(但し、日常的には単にドレスと言うことが多い)。アメリカではピナフォア・ドレスのことをジャンパースカートと呼んでいる。
title: フリル (服飾)
text: フリル (英: Frill) は、衣服の裾(すそ)、襟(えり)、袖口(そでぐち)などに施される装飾の一種。
title: チュチュ (バレエ)
text: また、上腕部にチュールで出来たアームレットのような腕飾りを着用したり、背中に妖精の翅(『レ・シルフィード』)や、チュチュ本体へ飾り袖が付く場合もある(『ジゼル』のウィリや、村娘のパフスリーブなど)。
title: ローブ
text: ローブは本来、男女ともに着用されていたが、近世ヨーロッパでズボンが独立して聖職者などの例外を除いてはツーピースの男性衣服が一般的になると、女性が着用する細胴とそれを強調する緩やかなスカートで構成されたワンピース形式の衣装のことを指すようになる(フランス語の「ローブ」はこの意味で用いられることが多い)。18世紀にはフランス宮廷を中心にローブ・ア・ラ・フランセーズ、ローブ・ア・ラ・ポロネーズ、ローブ・ア・ラングセーズ、ローブ・ヴォラントなどの様々な形式のローブが流行してヨーロッパの社交界で愛用された。今日でも礼服として用いられることが多く、肩および背中と胸の上部を露出したローブ・デコルテは女性の最も正式な礼装(夜会服)とされている。
title: ペティコート
text: スカートという服飾は、元々、男女の衣類に使用されており、ドレスやコートなどの腰より下の部分を指す言葉である。歴史的には、女性用の衣服がスカートの名で呼ばれるようになるのは、19世紀半ば以降のことである。西欧で16世紀頃より様々なスタイルに展開した「スカート状ドレス」は、むしろ、ペティコートとも呼ばれていた。
title: 西欧の服飾 (16世紀)
text: 上流市民の女性の衣服は貴婦人のものにほぼ準じる。スカートが膨らんだローブを着て、夏場はマルロット、ベルヌというやや簡素な物を着た(ローブと大きな違いはない)。タブリエというエプロンのようなものが流行し、スカートの前にくくりつけて下げた。これは汚れよけの前掛けではあったが、刺繍を施したりダマスク織で仕立てられるなどしており、装飾的な意味合いが強かった。
title: ペチパンツ
text: ペチパンツ(ペティパンツ)(英語:Pettipants)は、スカートやワンピースの下に着用するファウンデーションのひとつ、ペティコートのズボン版である。スカートの滑りをよくしたり、下着が透けて見えるのを防止したり、下着のラインやスカートのポケットの中に入れた物の影響が上に出るのを防いでシルエットを整える、アンダースカートとして使われる。それだけでなく、丈の短いスカートの中を見られたり盗撮されることを防ぐ目的で、見せパンやドロワーズやパニエと同じく、オーバーパンツ的な使われかたもされている。また、スパッツなどに代わるものとして、アウターウェア的な使い方ができるデザインのものも派生している。
title: チュチュ (バレエ)
text: 他にバレリーナの装飾としては頭を飾るティアラや、タンバリンなど手に持つ小道具もあるが、チュチュの構成とは無関係なのでここでは割愛する。
title: パニエ
text: 当時はコルセットで上半身を締め付ける一方パニエでスカートを膨らませることにより上半身の細さを強調するスタイルが流行した。当初パニエは木や藤の、後に鯨鬚の円形の枠を何段かに分け、木綿、毛、絹などの布地に縫い込んで作った円錐形のものであった。
title: ボディス
text: 中世の初期から近世の初めに至るまで、ヨーロッパの女性はワンピース型の衣装を身につけてきた。最初は、縫製技術の限界もあり、全体にたっぷりとしたゆるやかなものだったが、イタリアでは騎士が着た体にぴったりした衣装の影響から、女性にもいちはやく体にぴったりしたドレスが流行した。このようなタイトなドレスはコタルディと呼ばれたが、上半身は体の線をはっきりと出すもので下半身はマチを入れてスカートを大きく広げていた。西ヨーロッパにもイタリアの流行が持ち込まれ、体にぴったりしたドレスが身につけられるようになった。
title: ローブ・デコルテ
text: 18世紀のフランスが発祥とされ、現代においても白人主流派の先進国であるアングロサクソン諸国では女性の最上位の夜礼服として用いられる。胸や肩を大きく露出させることで着装者の肉体的な美しさを誇示する役目を果たす。フランス語でローブは「ドレス」を、デコルテは「肩・胸・背中をあらわにした」という意味。その2語を繋いだ「ローブ・デコルテ」は床につく裾丈で、襟元が広めに開いた胸元や肩、ときには背部も見せるドレスのことである。
title: ローブ・デコルテ
text: ローブ・デコルテ(仏:robe décolletée)とは、ネックラインが深く大きくカットされ、肩および背中と胸の上部(デコルテ)を露出したノースリーブのドレスのことである。「Robe」(ローブ)は衣装、「colleté」は襟(えり)、「décolleté」で襟の打ち消し(襟無し)ということ、「Robe décolleté」で襟無し衣装、という語意である。
title: 乙女が結ぶ月夜の煌めき
text: サブリナパンツは、八分丈・九分丈で細身の女性用ズボンのこと。カプリパンツの一種。
title: 下着
text: この時代に特徴的な女性用の下着として、ペチコートとスカートの形を保つクリノリン(Crinoline)があげられる。クリノリンはルネサンス期のファーティンゲールと同じようにスカートの形を保つ機能があり、従来の木枠や骨枠と違い張りのある布で作られ、重ね着するようになっている。値段も安くなり、貴族の間だけでなく、庶民にも広まった。貴族の間では絹や毛などの上質な生地で作られたものが使用されている。
title: ケスケミトル
text: カミサ(camisa:ブラウス)、ファルダ(falda:スカート)の上に着つける。昔は上半身は素肌にケスケミトルだけをつけて外出することもあった。 長方形の布を二枚縫い合わせて仕立てたものが多い。ポンチョが体の前後に対辺が来るように身につけるのに対して、体の前後に対角が来るように身につけることが多い。
title: ビスチェ
text: ビスチェ(Bustier)とは、女性用下着の一種。元はフランス語で、ビスチエ、ビュスチェ、ビュスチエなどの表記が用いられる場合もある。元々ストラップ(肩ひも・吊り紐)が無い、丈の長いブラジャー型の下着のことを指すが、今日では同様の形状のアウターウェア(「ベアトップ」など)のこともこう呼称する。
title: パニエ
text: 身体的な動作の制限が伴うにも拘らず人工的な装飾を伴ったスカートの拡大は当時の性的な奔放さへの批判も相まって風刺や批判の対象となった。18世紀半ばにはドレスの簡素化が進み、ロココ文化から新古典主義へ移行に伴い、シュミーズドレスが流行の主流になると、パニエはコルセットと共に一時衰退した。
title: ランジェリー
text: ランジェリーは、使用形態から言えば、部屋着・室内着の面と、アウターの下に着る下着という二つの面を持っている。ブラジャーは、日本ではランジェリーには含めないが、ブラジャーのベルト部分が非常に長く、ロングブラジャーよりも遥かに長いものは、ビスチェと呼ばれているが、ビスチェの場合、室内で、この姿のままでもよいことになっており、また、ブラウスをそのまま上に羽織り、外出することも可とされている。ビスチェは、ファウンデーション、ランジェリー、アウターの三つの区分を横断しているとも言える。
title: キュロットスカート
text: フランス語でいうキュロット (culotte) は、半ズボンとかトランクスで、歴史的には、16世紀後半にフランスに現れ17世紀から18世紀にかけて貴族の男子が着用していた、太腿にぴったり合う半ズボン(キュロットパンツ)である。フランス革命のとき、貴族の象徴とされ、これを着用しない平民を表す「サン・キュロット」という言葉ができた。
title: サロペットスカート
text: サロペットスカート(salopette skirt)は、胸当てのある吊りスカートの総称である。
title: チュチュ (バレエ)
text: パンケーキ・チュチュ(pancake Tutu)は、平らなパンケーキ型に(ヒップから)外にまっすぐに広がるネッティングの複数層で作られ、そして身体にぴったりしたボディスを有する、短く、硬いスカートを持つ。
title: キュロットスカート
text: なお、キュロットスカートの下にはくペティコートも、タップパンツと呼ばれる半ズボン形状のものである。
title: ウェストコート
text: ウェストコート(英: waistcoat、仏: gilet、米語:vest)は、男性の洋装において上衣の下に着用して胴体部分を覆う被服であり、主に正装や礼装、あるいはスリーピーススーツに中着として着る、袖の無いベストを意味する。胴着や胴衣とも呼ばれている。なお、英語のwaistは日本語では「ウエスト」「ウェスト」と読み書きされることが一般的だが、実際の発音は「ウェイスト」に近い。
title: 西欧の服飾 (17世紀)
text: 騎士たちには長髪と髭が流行して、レースのカフスやカノン(膝飾り)全身にギャランというリボン束を身につける華やかな格好をした。 その極地として、1650年代ごろからオードショースの上にラングラーヴ(英語ではペティコートブリッチズ。つまりスカートのような半ズボン)というリボンを飾ったほとんどスカートに見えるキュロットスカートを穿く流行が生まれる。
title: チュチュ (バレエ)
text: ベル・チュチュ(Bell Tutu)は文字通り、短く硬い、釣り鐘状のスカートを持ったチュチュであり、通例、パンケーキ・チュチュより長い。ネッティングの複数層を有し、そして身体にぴったりしたボディスを有する。これはヒップから外にむかってひろがり、そしてワイヤー入りのフープを用いない。これらは、ドガの有名なバレエの複数の絵画において見ることが可能である。
title: フランスのファッション
text: 女性は襟ぐりを肩まで広げるためよりほっそりとした襟を身に着けていた。ベル型のスカートと、大きな襟ぐりのあるコルスレ(フランス語版)(胴着)を着用することが最も多かった。袖は最長でも肘までであった。私的な場面では、ローブ・ド・シャンブル、ネグリジェなど様々な名前で呼ばれた、柔らかい色調や素材感をもった寛いだ衣類が着用されるようになった。
title: パニエ
text: 主な着用理由としては同じくスカートの下に穿くランジェリーのペチコートのように、スカートの生地から体のラインが見えないようにするためでもある。しかし、ペチコートよりも形がしっかりとしており、最大の機能はあくまでも「スカートを膨らませる」ことにある。しばしば、ペチコートと混同されて使われるが、後者に要求されるのは滑りをよくする機能であり全くの別物と言える。
title: カシュクール
text: カシュクールは、もとはボレロほどの短い丈の打ち合わせのあるトップスを指していたが、現在は、ワンピースからブラウス、ハーフトップなど、様々な総丈の前あきで打ち合わせを持つ女性用上衣に広く使われている。ワンピースの場合は一枚布で仕立てることも可能で、体に巻きつけるようにして後ろ身頃を前立て側にまわし、腰のあたりでラップスカートと同様な方法で紐やリボン、ボタン、ピンなどで固定する。ブラウスの場合は、裾のところで固定するタイプもある。打ち合わせは、はだけるのを防ぐため、下前とスナップボタンや紐で結ぶようにしたものもある。
title: チュチュ (バレエ)
text: プラッター・チュチュ (platter Tutu) は、バレリーナのウエストラインからまっすぐに突き出ている、フラットなトップを持つチュチュ。
title: ベスト
text: ベスト(フランス語: veste、英語: vest)は、胴着の一種であり、国や時代によって意味や形態が異なる。本来は下着と上着の間に着る中衣であった。袖のないベストは、フランスではジレ(gilet)、イギリスではウェストコートとも呼ばれる。日本では主に袖のない前合わせの中衣、或いはインフォーマルな上着を意味し、ベスト単品のものはオッドベストと呼ばれる。ニットのウールやアクリル製、或いは背広と共布が一般的だが、夏用やオールシーズンに綿が、混紡にポリエステル・ポリウレタンが用いられることもある。
title: チュチュ (バレエ)
text: 通常、デザインはビスチェやバニースーツ同様、背中を露出させた肩出しのキャミソールスタイルなので、着用時は肩紐(肩ゴム)を用いて固定する必要がある。背中後ろぐりのカット処理によっては、大胆なローバックなスタイル(ロイヤルカット)になることもある。
title: 赤いサラファン
text: サラファン(ロシア語: сарафан)とはロシアの女性がルバシカ(ブラウス)の上に着るジャンパースカートに似た民族衣装である。
title: ファウンデーション (服飾)
text: 中世西欧でコルセットと呼ばれた衣服は、男女共に使用した、胴の部分で身体にピッタリと合う、外衣であり胴衣であった。今日のコルセットは、16世紀頃より、女性の衣服として、フープスカート(英語版)と呼ばれる、胴から下がチューリップのように、あるいは釣鐘のように広がった衣装が流行し始めてからである。
title: コアフ
text: コアフ (La Coiffe)とは髪型、かぶり物、髪飾りを表すフランス語コアフュール(仏理髪)の略語。日本ではコワフとも表記する。
title: ヘレンマスコット
text: 婦人服の胴部、身ごろを意味するフランス語の Corsage が語源(そのフランス語では日本語の「コサージュないしコルサージュ」に相当する単語が無いので、\"petit bouquet de fleurs <porté épinglé au corsage>\"「<胴部にピンで留めて付ける> 小さな花束」のように、説明風に表現するしかない)。男性が礼服の上着に用いる花飾りはブートニエール (Boutonnière) と呼ぶ。
title: 西欧の服飾 (14世紀)
text: 14世紀の初めに、イタリアから「大胆なコット」を意味するコタルディという新式のコットが持ち込まれ、都市の若者の間で流行している。コタルディにははっきりと決まった形はないものの、襟ぐりが広く開き全体的に丈が短く体にぴったりした従来よりも軽快で活動的な衣装であった。ブルフに挟みこんでいたショースも脚全体を覆うほど長くなり、腰から吊るすようになっている。
title: シュミーズ
text: ロココ期には衿元がフリル、レース、ジャボで、袖口がフリルで装飾された。17-18世紀は、男性用・女性用を問わず、シュミーズの華美な装飾が頂点に達した時期である。フランス革命後は、服装が市民調へと変わってゆくにつれ、シュミーズも次第に装飾性よりは実用性が重視されるようになった。
title: ピナフォア
text: ピナフォア(pinafore)は、西洋の女性用エプロンの一形式。
title: ノースリーブ
text: ノースリーブ(和製英語: no-sleeve)とは、袖が無い衣服の総称であり英語ではスリーブレス(英: sleeveless)と呼ばれる。女性用の礼服としてノースリーブのドレスが用いられることが多く、夕方以降に行われる洋式のパーティなどで女性が着用するイブニングドレスやローブ・デコルテなどがノースリーブであり、ドレスとあわせ肘上まである長い手袋(オペラグローブ)を着用する。一方、昼のパーティでは洋式といえども肩の露出は歓迎されない。時間による受け取られ方の違いは、ノースリーブの持つ性的アピールにある。なお、結婚式ではノースリーブのドレスは非礼にはならない。また、男性については時間に関わり無くノースリーブは正装とは見なされない。
title: 世田谷区立代沢小学校
text: フレアパンティ(英語: Flare Panties) とは、女性用のランジェリーの一種で、フレアショーツ(英語: Flare Shorts)やタップパンツと同意語に扱われる。裾にフレア・ディテールを用いたランジェリーで、スカートの滑りをよくするとともにスカートのシルエット形成目的で使用される。
title: 西欧の服飾 (16世紀)
text: 16世紀後半にはフランス式ガウンというドレスが流行する。下準備として丸襟のシュミーズを身に着け、ショースを履き、コール・ピケと呼ばれる鯨骨を入れた刺子仕立てのコルセットを締めあげた。細い腰がもてはやされ、当時の貴婦人であるカトリーヌ・ド・メディシスは40センチ、メアリ・スチュアートは37センチという細腰だった。さらにオース・キュという浮き輪に似たパッドを前下がりに身に着ける(イギリスではファージンゲールも加える)。そしてジュップ(ペチコート)を1枚ないし2枚、ブラウスを身に付け袖のないネックラインの低いガウンを着た。ガウンには別に袖を付けるのだが、袖付けにはエポーレットを被せてフレーズを首に巻いた。
title: シニヨン
text: シニヨン(フランス語: chignon、シニョンとも)とは、束ねた髪を横や後頭部でまとめた髪型のことである。簡単に言えば、ポニーテールを丸くまとめたものである。
title: 西欧の服飾 (16世紀)
text: 王侯の華麗さの追求はストッキングや上着や袖にとどまらず、肌着にも及んだ。16世紀の前半プールポアンのネックラインは低い場合も多く、逆に詰まった下着の襟には細かい色糸刺繍や金銀糸刺繍が施され、時にはスパングル(金属片)が飾られた。このような華麗な装飾は女性の手によるもので、娘や妹、多くの場合は花嫁からの贈りものであった。マクシミリアン1世の皇女マルガレーテは自ら刺繍を施した肌着を父に贈り喜ばれている。こうした詰まった衿にはフリルが飾られたが、次第に襟のみが独立してフレーズ(ラフ)という飾りになった。女性のものは前が開いて後ろに扇状に立ち上がった物が多く(エリザベス女王の肖像やディズニー映画の白雪姫の衿のタイプ)、男性は(女性も使ったが)円盤型のタイプが多かった(南蛮装束に見られるタイプ)。
title: フリル (服飾)
text: フリル(ラッフル)から発展した装飾に、襞襟(ラフ、英: Ruff)がある。
title: ロリータ・ファッション
text: また、ミニ丈のスカートには、ドロワーズよりも丈が短めで、ウエストと裾口がゴムで締められたブルマ(ロリータ・ファッションにおけるブルマは、ドロワーズの丈をそのまま短くしたような感じであり、いわゆる体操服のブルマより優雅で古典的なデザインをしている)が向いている。
title: スカート
text: ギリシャ等にフスタネーラ(英語ではファスタネラ、fustanella)がある。
title: ワンピース
text: また、1枚布でできているという意味もある。たとえば「ワンピーススカート」は1枚布でできたスカートであり、「ワンピーススリーブ」は1枚布で出来た袖のことである。
title: 西欧の服飾 (17世紀)
text: 男子の襞襟が、いまだスペインファッションが流行していた1620年代から糊づけをやめる者が出るなど早くに廃れたのとは対照的に、女子のフレーズは1660年代まで生き延び、最末期には巨大化する風潮まで見られた。 男性がふくらはぎに詰め物までして脚線美を誇っていた頃、貴婦人もいったんは下火になっていたコルセットを使って腰を細く胸をより豊かに見せようとした。 1667年には従来のタイユール(仕立屋)ギルドから、クチュリエール(婦人服仕立屋)ギルドが分立し、婦人服の専門家が出現。 貴婦人達は気紛れな流行の変化にますます没頭した。 しかし、クチュリエールが密室で肌も露わな貴婦人に触れることが風紀を乱すという懸念から、1675年には女性によるクチュリエールのギルドが国から認可を受ける。 女性の婦人服職人は、まず重く堅苦しいコルセットの軽量化を図り、貴婦人達の友人として存分に腕をふるった。
title: チュチュ (バレエ)
text: 大変短いスカートで、フープは無く、パンケーキあるいはクラシカル・スタイルよりもネッティングの層がすくない。スカートのタックはルースで、外見はよりやわらかく、ふっくらしている。
title: 西欧の服飾 (13世紀)
text: シュールコーは、「タバード」ともいって鎖帷子の上に重ねて着る陣羽織のようなものが日常着となった物で、襟周りなどに毛皮を付ける豪華な外衣となっていった袖なしのものと袖のついたものがあるが、袖のついたものでも袖の下に穴が空いていてハンギングスリーブになり、腕を通せるようになっていた。シュールコーは装飾的な意味が強い衣装だが、長く緩やかな袖とフードがついた茶色か黒のウールで作られた厚手のシュールコーは「ガルドコール」とも称して防寒具として、また雨具として用いられた。これに似ているが、フードが付かず細い長袖がつくものは「エスクラヴィーヌ」という。
title: 西欧の服飾 (16世紀)
text: 16世紀半ばスペインからはフレーズと言う襟、コルセットとヴェルチュガダンというスカートを広げる枠が持ち込まれた。ローブは袖が別仕立てで、共布だけでなくローブと色違いであったり素材違いの袖を後から縫いつけて縫い目をエポーレットで覆った。16世紀末には腰の上下の部分がボディスとスカートとして独立し、胸元が開いていった。フランスの外交官ド・メッスはエリザベス1世がへそのあたりまで開いたドレスを持っていると書き残している。胸元が開いたことで見えるようになったコルセットを隠すためにピエース・デストマという装飾を施した三角形の胸当てをローブの内側からホックで取り付けるようになった。一番上のスカートはボディスの裾の垂れ部分に沿ってホックなどで取り付けた。
title: シニヨン
text: 日本では、ファッション性より動きやすさを重視した髪型として認知されており、バレリーナや体操、新体操等のアスリート選手がよくこの髪型をしている。その形状から「お団子(頭)」と呼ばれる事もある。
title: ラペル
text: ラペル(英: lapel)は、洋服のカラー(上襟)に続く身頃の折り返し部分。下襟とも言われる。
title: 西欧の服飾 (14世紀)
text: 14世紀からイタリアの影響で、コットの腰は細く紐締めされ、スカートには三角形の襠を入れてほっそりした腰と裾広がりに広がるスカートと云うシルエットを作りだすようになった。こうしたファッショナブルなコットをコタルディ(大胆なコットの意)という。コタルディはかなり細身で体にぴったりしていたため、脱ぎ着がしやすいように襟ぐりが大きく開いていた。ここで大きく開いたデコルテとほっそりしたウエスト、広がったスカートというファッションが生まれることになる。
title: ニードルレース
text: 宮廷の女性たちは、グロ・ポワン・ド・ヴニーズの男っぽさを巧みに利用した。グロ・ポワン・ド・ヴニーズの肩の周りやスカーフとして身につけた。両側ではしょり上げられたスカートからは、グロ・ポワン・ド・ヴニーズのペティコートが見えた。
title: オー・ド・ショース
text: オー・ド・ショース(仏: haut-de-chausses)とは、16世紀から17世紀にかけてヨーロッパの男性が着用したゆるやかな脚衣の一種。別名トランク・ホーズ(英: trunk-hose)。英語でブリーチズBreechesという場合もある。
title: 西欧の服飾 (16世紀)
text: 中世以来のコットにアンダースカートを合わせるものや、ジャケットの原型にあたるジャクという腰丈の短い上着にスカートとエプロンを合わせるもの、ボディスのようなものを身に着けた農村の女性の姿が版画などに残る。男性に比べて服装は比較的近代的に見えるが、貴婦人たちの大きく広がって床すれすれのスカートと違って丈は足首より上と短い。彼女たちは頭をすっぽりと覆う頭巾やスカーフで髪を覆っている。
title: 伊藤節+伊藤志信
text: 自然界の「オーロラの光の帯」のイメー ジを持ち、その軌道が仏バレリーナ、フルラーのドレスの軌道に似ているところから命名。自然な曲線の優雅さをランドスケープ的に表現。座る場所によって奥行き、高さが異なり、色々な座り方を楽しむことができる。
title: ローブ
text: ローブ(robe)とは衣類のひとつである。主に上下が一続きになっており、袖のついているワンピース形式のゆったりとした衣服を指す。
title: レディーススーツ
text: ヨーロッパで古代から中世の彫刻や絵画に描かれる衣服は、男女の違いはあるがいずれも大きな布をひだをよせてまとうようなドレーパリーとして描かれてきた。 14世紀になると、女性服は上半身をぴったり覆いコンパクトにまとめるボディスと、下半身をゆったり包む足首まで覆うスカートからなるのに対して、男性服はプレートアーマー、ダブレットやタイツのように四肢をあらわにし体の輪郭を明確にするようになり、衣服は大きな性差をあらわす。 その後男性服は、17世紀後半になるとゆったりと体を包みボタンで留めるジャケットが現れ、 また18世紀末のフランス革命後は、ゆったりとした長ズボンも普及する。 19世紀のイギリスではフロックコートに長ズボンをあわせるようになり、やがて背広が登場する。 背広はアメリカ合衆国にわたり既製服化され、やがて世界的に男性の用いる服となった。
title: ローマ帝国時代の服飾
text: 庶民の女性も名門の女性も、キトンそのままのチュニック型衣装をストラと呼んで身に着けていた。キトンとの違いは、キトンが腰紐一本で着つけるのに対して、ストラは普通胸下にもタエニア(Taenia)という紐を巻いてバストを強調していることぐらいである。その上に、外套としてパルラというヒマティオンとほぼ同じ一枚布を身に着けていた。これはベールのように頭に被ることもあり、宗教画における聖母マリアの髪を覆うベールのようなものは実際はパルラである。女性靴はたいてい白い華奢なサンダルであった。
title: 吊りスカート
text: アメリカでは吊りスカートやサスペンダードレスをアメリカ英語: jumperと称し、英国ではイギリス英語: pinaforeと称す場合が多い。pinafore(ピナフォア)は、アメリカでも日本でも使われない言葉だが、訳せばエプロンドレスということになる。一方イギリス英語: jumperという言葉は、英国ではセーターのことを表し、スカートのことではない。
title: サラファン
text: サラファン(ロシア語: сарафан)とはロシアの女性がルバシカ(ブラウス)の上に着るジャンパースカートに似た民族衣装である。伝統的なものは、現在はもっぱら伝統・民族芸能などの衣装として用いられる。
title: ネクタイ
text: 初めてネクタイをした女性はラ・ヴァリエールでルイ14世のスタイルを取り入れたものとされている。19世紀半ばには「リオンヌ」と呼ばれるフェミニズムの女性たちがファッションに取り入れた。さらに19世紀末に流行したテーラード・スーツにもレガートやラ・ヴァリエール(前述の夫人に由来する蝶結びのネクタイ)の形式のネクタイを合わせるファッションが流行した。
title: 洋服の歴史
text: 男性服は長く裾引く衣装から、突然短く活動的な衣装へ移行する。コタルディという尻丈の短い前開きで、二の腕までのぴったりとした袖に大きく刳った襟ぐり(デコルテ)の衣装が流行した。この軽快な衣装はイタリアの若者の衣服から輸入され、後にプールポワン、ダブレットまたはジャケットと呼ばれる。女性のコタルディは同じくぴったりした袖に広い襟ぐりだが、引き裾で、スカートがゆったりと広がるように裾にマチが入っていた。シュールコーはほっそりした体形がよく見えるように、脇を大きく刳った。