クイズ問題: 「Nobody's perfect」というセリフで終わる、禁酒法時代のシカゴを舞台にした、マリリン・モンロー・主演の映画は何?
答え: お熱いのがお好き

関連するWikipedia記事の抜粋:
title: ショウほど素敵な商売はない
text: ミュージカル『アニーよ銃をとれ』のために書かれたアーヴィング・バーリンの歌「ショウほど素敵な商売はない」の曲名をそのままタイトルにしている。
title: マンハッタン (カクテル)
text: 諸説あるが、いずれもニューヨークのマンハッタンに由来する(例:マンハッタンに落ちる夕日をイメージした。等)。禁酒法時代を舞台にした映画『お熱いのがお好き』でマリリン・モンロー扮するシュガーたちが汽車内で作ろうとするシーンに登場する。
title: カリートの道
text: 原題“Carlito's Way”はフランク・シナトラの「マイ・ウェイ」にちなんでつけられたが、劇中に「マイ・ウェイ」は一回も使われていない。『それから』をベースにしているのに映画のタイトルが『カリートの道』なのは、『それから』と原題が同じマーティン・スコセッシ監督の『アフター・アワーズ』(After Hours)との混乱を避けるためである。
title: オットー・プレミンジャー
text: 以降も、すべて黒人俳優でかためたミュージカル『カルメン』や『ポギーとベス』、ロバート・ミッチャムとマリリン・モンロー主演の西部劇『帰らざる河』、麻薬中毒の恐怖をはじめて題材にしてフランク・シナトラが麻薬中毒者役を体当たりで演じた『黄金の腕』、フランソワーズ・サガン原作で主演したジーン・セバーグのセシール・カットが大流行した『悲しみよこんにちは』、ジェームズ・スチュアート主演でレイプ事件を真っ向から取り上げた法廷劇『或る殺人』などいずれも意欲作ながら様々なジャンルにわたって優れた作品を制作した。
title: ティファニーで朝食を
text: ジョニー・マーサー作詞・ヘンリー・マンシーニ作曲で劇中にヘプバーン自身が歌った挿入歌「ムーン・リバー」が有名であるが、原作中の歌とは異なる。映画完成後のパラマウント映画関係者向披露試写会で、就任したばかりのパラマウント映画の新社長は、歌のシーンはカットした方がよいと言い放ったが、ヘプバーンが激怒して立ち上がり「絶対にカットはさせません」と言ったといわれてきた。しかし、「控えめに言っても敵対的と言えるこんな態度は、どう考えてもオードリー・ヘプバーンの得意なレパートリーではない」として、ヘンリー・マンシーニ自身が書いた自伝では「オードリーは何か言いたそうに椅子の中でもぞもぞしていた」だけということが挙げられている。実際にはヘプバーンではなく、プロデューサーであるリチャード・シェファードが「絶対にカットなんてさせないぞ。するなら俺を殺してからにしろ!」と言ったと判明したと明かされている。
title: シュガーランド (テキサス州)
text: フォーク・ミュージシャン、レッドベリーの歌『ミッドナイト・スペシャル』は、1925年にヒューストンで逮捕され、シュガーランド刑務所に滞在したときのことを謳っている。
title: バグジー (映画)
text: 「ホワイ」(Why)は、アニー・レノックスの楽曲。
title: クライム・ストーリー
text: 製作は「特捜刑事マイアミ・バイス」で知られるマイケル・マン。主題歌はデル・シャノンが自身のヒット曲「悲しき街角」をセルフカバーしたものが使われた。
title: 夕なぎ (1968年の映画)
text: 『夕なぎ』(ゆうなぎ、英語: Boom!)は、1968年製作・公開、ジョゼフ・ロージー監督によるイギリスの長篇劇映画である。テネシー・ウィリアムズが自らの戯曲『牛乳列車はもう止まらない』を映画用に脚色した作品である。
title: ホワイト・ブラッド・セルズ
text: 「ホテル・ヨーバ」のタイトルは、デトロイトにある実在のホテルが由来となっている。50秒で終わる「ア・リトル・ルーム」は、ジャックの説明によれば「注目されることには良い面も悪い面もある」ことをテーマとしており、それはアルバム全体に流れるテーマにもなっている。「ザ・ユニオン・フォーエヴァー」のタイトル及び歌詞は1941年の映画『市民ケーン』に基づいており、作者のジャックもそのことを公言しているが、『市民ケーン』の権利を持つワーナー・ブラザースが著作権侵害を主張したこともあった。
title: イマージュ (木之内みどりの曲)
text: B面にカップリングされた楽曲「色づく夜に (Don't Give Up On Us)」は、トニー・マコーレーが作詞作曲し、当時日本でも放映が始まった人気テレビドラマ『刑事スタスキー&ハッチ』で、ハッチを演じたデヴィッド・ソウルが歌ってヒットした「Don't Give Up on Us」のカヴァーである。
title: ストーミー・ウェザー
text: 『ストーミー・ウェザー』という映画のタイトルはエセル・ウォーターズによって1933年最初に録音され、フランク・シナトラらもカヴァーした同名の楽曲に由来する。劇中でもこの曲が終わりの方で披露される。
title: ブリル・ビルディング
text: 1957年映画『成功の甘き香り』において、このビルは住居用ではないにもかかわらず、主人公(バート・ランカスター)とその妹がブリル・ビルに住んでいる。
title: リアルト (カリフォルニア州)
text: ハンフリー・ボガートの古典的映画『三つ数えろ』(1946年)では、エディー・マースの妻が隠れるチョップ・ショップ(盗んだ車の部品を売る店)がリアルトにある。
title: ヘンリー・マンシーニ
text: 1960年代からは主に、『ティファニーで朝食を』『シャレード』などオードリー・ヘプバーン作品で注目を集めた。特に『ティファニーで朝食を』でヘプバーンが歌った『ムーン・リバー』はスタンダードとなった。ブレイク・エドワーズの作品にほとんど関わった。
title: 恋愛適齢期
text: 原題は、1954年のジョージア州の作詞・作曲家ジョニー・マーサーの作品「Something's Gotta Give」より借りている。ジョニー・マーサーにちなんで、キアヌ・リーブス演じる医師の名はジュリアン・マーサーとなっている。なお、マリリン・モンローの死の直前(1962年)に撮影された未完成映画のタイトルは『Something's Got to Give』で、本作品のタイトルと同じではない。
title: 死刑台のメロディ
text: 1920年のアメリカ合衆国・マサチューセッツ州で実際にあったサッコ・ヴァンゼッティ事件を正面から描いた史実的社会派ドラマである。アメリカ史の汚点的冤罪事件として語られる事件をジュリアーノ・モンタルド(イタリア語版)監督が映画化。イタリア移民のサッコとバンゼッティがいわれなき死刑を受けるまでを描いている。主題歌『勝利への讃歌』(エンニオ・モリコーネ作曲)を社会派の歌手であるジョーン・バエズが担当したことも話題となった。
title: ムーン・リバー
text: 「ムーン・リバー」(Moon River)は、ジョニー・マーサー作詞・ヘンリー・マンシーニ作曲の、1961年公開の映画『ティファニーで朝食を』で、主演女優のオードリー・ヘプバーンが劇中で歌った曲である。映画とともにこの曲も大人気となり、ヘプバーンの声の入っていない曲が同年にシングルで発売された(12月25日に全米最高位11位)。翌年、1961年のアカデミー歌曲賞を受賞している。また、グラミー賞では最優秀レコード賞、最優秀楽曲賞、最優秀編曲賞の3部門を受賞した。
title: アフリカ系アメリカ人公民権運動
text: その一方で、1930年8月にトーマス・シップとエイブラム・スミスのリンチ殺人事件(英語版)が新聞報道されたことをきっかけに、ユダヤ人教師エイベル・ミーアポル(英語版)(ペンネームのルイス・アレン名義で有名)は事件をモチーフに『奇妙な果実』を作詞作曲し、ビリー・ホリデイの代表的なレパートリーとしてリンチ殺人事件が世に知られることになった。
title: 天国への扉 (ボブ・ディランの曲)
text: 西部劇映画『ビリー・ザ・キッド/21才の生涯』(1973年、MGM、監督: サム・ペキンパー)への楽曲提供であることから、歌詞は米国西部開拓時代のガンマンが「視界がだんだん暗くなり、今まさに天国への扉をノックしている。バッジや銃はもう使えない」と、死に行く際の心境を歌っている。
title: タブ・ハンター
text: 1964年に、ハンターはテネシー・ウィリアムズの『牛乳列車はもうここには止まらない』に、タルラー・バンクヘッドと共に、ブロードウェイの\"Brooks Atkinson Theatre\"で上演された公演に出演した。しかし、この公演は4日間で打ち切りとなった。
title: ベルグレービアの醜聞
text: プールサイドで流れる、モリアーティの携帯の着信音は、ビージーズの「Stayin' Alive」である。プロデューサーのスー・ヴァーチューが参列した葬儀中に、参列者の着信音としてこの曲が流れたエピソードに由来し、この話の場違い感からこの曲が採用された。
title: ベビイ・ドール
text: エリア・カザン監督が『欲望という名の電車』に続いて再びテネシー・ウィリアムズの作品『27 Wagons Full of Cotton』を映画化、ウィリアムズも脚本に参加した。ミシシッピ州を舞台に、当時タブーに近かった「幼妻ベビイドール」をめぐる愛欲を描いた問題作。
title: ランナウェイ (シャネルズの曲)
text: タイトルは、デル・シャノンの1961年の大ヒット曲『悲しき街角』の原題『Runaway』から転用した。
title: 悲しき街角
text: タイトル原案は『リトル・ランナウェイ』であった。
title: 大阪市立都島工業専門学校 (旧制)
text: ロスは、1939年のボブ・ホープ主演の映画『Some Like It Hot』にも出演し、「The Lady's in Love with You」を歌っている。この映画は、マリリン・モンロー、ジャック・レモン、トニー・カーティスが共演した1959年のコメディ映画『お熱いのがお好き (Some Like It Hot)』と同名であるが、別の作品である。
title: リチャード・ロジャース (作曲家)
text: ベンチャーズの代表曲の一つ「10番街の殺人」は、リチャードの1936年初演のブロードウェイ・ミュージカル「オン・ユア・トウズ」の劇中歌。
title: ゼブロン・バンス
text: バンスは1865年5月の誕生日に北軍に逮捕され、ワシントンD.C.の監獄で時を過ごした。アンドリュー・ジョンソン大統領の恩赦計画に従って、6月3日に恩赦を請求し、7月6日に仮釈放された。この釈放後は、ノースカロライナ州シャーロットで法律実務を再開した。その顧客の中にはフォークソングの『トム・ドーリー』の主題にもなった殺人犯トム・デューラもいた。1867年3月11日に正式な釈放となったが、収監されていた期間も仮釈放の期間もその逮捕に繋がる正式な告発がなされたことは無かった。
title: パッショネイト 悪の華
text: 『パッショネイト 悪の華』(パッショネイト あくのはな、The Pope of Greenwich Village)は1983年に製作されたアメリカ合衆国の映画。全米週末興行収入成績初登場9位。ミッキー・ローク主演、スチュアート・ローゼンバーグ監督作品。挿入歌は フランク・シナトラの「SUMMER WIND」。
title: 石田流
text: スペンサーの犯罪、後悔の念が見受けられないさま、逮捕時の釈明の不真面目さに触発され、ボブ・ゲルドフにより、ブームタウン・ラッツの楽曲、「哀愁のマンデイ」が生み出された。また、1985年の映画『ブレックファスト・クラブ』では、スペンサーが発した「I don't like Mondays(月曜日が嫌い)」という台詞が壁の落書きとして登場している。
title: SPEAKEASY -風の街の純情な悪党たち-
text: \"SPEAKEASY\"とは禁酒法時代の「もぐり酒場」を意味する。イギリスの古典『ベガーズ・オペラ』を現代風にリメイクしたミュージカルで、シカゴを舞台に、暗黒街の帝王・マクフィスと、彼と対立する詐欺師の総元締の娘・ポーリーとの恋を縦軸に、裏社会に生きる人間の純情を描いた作品。
title: どすこい!すけひら
text: 『アルコール夜通し転宅』(あるこーるよどおしてんたく、原題: A Night Out)は、チャーリー・チャップリンのサイレント映画。1915年公開。チャップリンのエッサネイ社(The Essanay Film Manufacturing Company)における2作目の作品であり、同社のカリフォルニア州ナイルズのスタジオで製作された最初の作品でもある。日本語表記は、ほかに「酔いどれ二人組」、「チャーリーの夜遊び」がある。
title: 酒とバラの日々
text: 『酒とバラの日々』(Days of Wine and Roses)は、1962年制作のアメリカ映画。アルコールに溺れてゆくカップルの悲劇を描いたシリアスドラマ。
title: コリー・ハート
text: 映画関係者から『ビバリーヒルズ・コップ』や『トップガン』のサントラのオファーがあったが、すでに出来上がっていたものであったために、詞も曲もすべて自分で書くと決めてていたポリシーに反するために断ったとされる。
title: ボギー!俺も男だ
text: 原題の“Play it Again Sam”は、『カサブランカ』の中で、ボガートの恋人イルザ(イングリッド・バーグマン)が、黒人のピアノ弾きサムに思い出の曲を頼む時のセリフ“Play it, Sam. Play 'As Time Goes By.” 「あれを弾いて、サム。『時の過ぎ行くままに』を」が元ネタになっている。
title: ホーボー
text: 映画では、『北国の帝王』(主演:リー・マーヴィン)が、列車の屋根に無賃乗車(トレイン・サーフィン)したホーボーとそれを取り締まる冷酷無慈悲な車掌との対決を描いて、その生活の実際をよく見せている。マーチン・スコセッシ監督の初期作品『明日に処刑を...』は、ホーボーにして政治活動家の女性を主人公とするベン・ライトマンの小説『Sister of the Road』を脚色したものである。
title: 大統領の執事の涙
text: ジョンソン大統領になり、「血の日曜日事件」が起きる。公民権法を制定して“ウィ・シャル・オーバーカム”という。ベトナム戦争が泥沼化し、過激な マルコム・Xは「ハウスニグロ」を批判するが、キング牧師は執事は紋切型の黒人像を変えた、彼らは戦士だと評価するが暗殺される。ブラック・パンサーになったルイスが恋人を連れて帰宅するが、『夜の大捜査線』など評価が違い、恋人の態度の悪さから出ていけとなって『招かれざる客』となった。
title: デンバーに死す時
text: タイトルはウォーレン・ジヴォンの同名の曲(“Mr. Bad Example”収録)から、主人公・“聖人”ジミー(Jimmy the Saint)の名前は、ブルース・スプリングスティーンの曲“Lost in the Flood”(『アズベリー・パークからの挨拶』収録)から採られている。
title: シャフリル (ミサイル)
text: ジョニー・マーサーの歌詞がつけられている。歌詞は、映画の悲劇的なストーリー(酒を通じての男女の出会いと結婚、夫に加えて妻もアルコール中毒に陥り、家庭が崩壊してゆく)を踏まえて象徴的に描いた2つの文章で構成されている。
title: アメリカ合衆国南部
text: 南部は名作映画のひとつである『風と共に去りぬ』(1939年)の舞台になった。映画『爆発! デューク』(Dukes of Hazzard) は、30年近く続いた人気テレビ番組が発端になっている。カリフォルニアで映画化されたが、セットはジョージア州で、南部の他の場所も多く登場する。ソープオペラの『ダラス』(Dallas) は、南部の生活を描いた、また別の全国的に人気のあるテレビ番組の一例だ。映画『メラニーは行く!』(原題 \"Sweet Home Alabama\" は、サザンロックの曲と同名)は、実際には離れて生活しているが、故郷では親しみやすい南部の人々を描いている。
title: ミステリー・トレイン
text: 1989年のカンヌ国際映画祭最優秀芸術貢献賞をジム・ジャームッシュが受賞。ホテルのフロント係とベルボーイ(サンク・リー)の間の会話内容、発砲音、エルヴィス・プレスリーの楽曲「ブルームーン」などを三話のいずれにも反復して挿入し時間の同期をとっており、観客に群像劇としての説明効果として展開を行っている。映画のタイトルの「ミステリー・トレイン」は、エルヴィス・プレスリーの同名曲から由来している。
title: アメリカ合衆国の映画
text: スタジオ・システムが崩壊したものの、60年代の半ばまでは、娯楽大作の全盛期が続いた。代表的な物に『ティファニーで朝食を』、『メリー・ポピンズ』、『西部開拓史』、『ウエストサイド物語』、『サウンド・オブ・ミュージック』等がある。
title: 時代は変る (ボブ・ディランの曲)
text: 2009年に公開された映画『ウォッチメン』のオープニングシーンで使用された。
title: Movin' on without you
text: 「B&C」の曲名は映画『俺たちに明日はない』の主人公、ボニーとクライドから。仮タイトルは「何があっても」。関係者向けの初期のプロモーション盤などにはこのタイトルで収録されている。
title: ポーク郡 (アーカンソー州)
text: ポーク郡はスティーヴン・ハンターの小説『ボブ・リー・スワガー シリーズ』の第2作『ブラックライト』の舞台とされた。またジョエル・B・リードの『ジャズ・フィリップス・シリーズ』では主人公ジャズ・フィリップスが育った所とされた。
title: モンキー・ビジネス (映画)
text: マリリン・モンローが出世作『ナイアガラ』(1953年)の前年に出演し、喜劇に開眼した作品である。
title: ブレット・バトラー
text: 10代のころはイリノイ州リバティビル(英語版)で過ごした。サウスイースタン・オクラホマ大学(英語版)を卒業し、1979年のMLBドラフト23巡目(全体573位)でアトランタ・ブレーブスから指名され、プロ入り。マイナーリーグを経て1981年8月20日にメジャーデビューを果たす。名前が映画「風と共に去りぬ(Gone With Wind)」の登場人物「レット・バトラー (Rhett Butler) 」と似ていて、しかも映画の舞台アトランタでデビューしたことでも話題になった。
title: ロックンロール・フーチー・クー
text: リック・デリンジャーによる「ロックンロール・フーチー・クー」は、『バッド・チューニング』(1993年)、『ロイヤル・セブンティーン』(2003年公開)、『バチェロレッテ あの子が結婚するなんて!』(2012年公開)といった映画のサウンドトラックで使用された。また、『RUSH/ラッシュ』(1991年)のサウンドトラックではジョニー・ウィンターのヴァージョンが使用された。
title: シュガー・タウンは恋の町
text: 「シュガー・タウンは恋の町」(原題: Sugar Town)は、ナンシー・シナトラが1966年に発表した楽曲。
title: Rita-iota
text: アルバムのタイトルは、ジョージ・ガーシュウィンとヘイワードのオペラ『ポーギーとベス』の中の登場人物「スポーティン・ライフ」にちなんだものである。
title: 虹の彼方に
text: 映画『フィラデルフィア物語』では、ジェームズ・ステュアートが酔っぱらったキャサリン・ヘプバーンを運ぶときに歌っている。
title: お熱いのがお好き
text: 『お熱いのがお好き』(おあついのがおすき、英題名: Some Like It Hot)は、ビリー・ワイルダーが監督した、1959年作のアメリカ合衆国のコメディ映画。トニー・カーティス、ジャック・レモン、マリリン・モンロー主演。
title: ブレイズ (映画)
text: 1950年代、全米に一大スキャンダルを巻き起こしたルイジアナ州知事、アール・ロング(英語版)とストリッパー、ブレイズ・スター(英語版)の恋の行方を描いた作品。
title: ベスレヘム・スチール
text: ベスレヘム・スチールの終焉はアメリカ経済が、低賃金外国人労働者の流入により工業生産が立ちゆかなくなった最も顕著な例としてしばしば取り上げられる。ビリー・ジョエルの曲の一つ『アレンタウン』で、その顛末をテーマにした内容で歌われている事でも有名。
title: ノー・モア・ドラマ (曲)
text: 耳に残るメロディーラインのピアノ・ソロのイントロや伴奏には、ドラマ『ザ・ヤング・アンド・ザ・レストレス』(The Young and the Restless)のテーマ曲「ナディアのテーマ」(Nadia's Theme)がサンプリングされているが、これはバリー・デ・ヴォーゾン(英語版)とペリー・ボトキン・ジュニア(英語版)が作曲した1971年の曲である。そのため歌詞の中にも、「Cause I was young and restless」(あの頃の私は若かったし、自分の思いのままに行動しなきゃ気が済まなかった)といったフレーズが入れられている。
title: サムワン・トゥ・ウォッチ・オーバー・ミー
text: 恋愛、犯罪、スリラーの要素が盛り込まれた1987年の映画『誰かに見られてる (Someone to Watch Over Me)』の原題は、この曲から採られており、スティングの歌うバージョンが、作中の随所で流される。
title: デル・シャノン
text: 日本ではデビュー曲『Runaway』が『悲しき街角』の邦題で大ヒットしたことから、原題や詩の内容のいかんを問わず、その後リリースされた曲名に「街角」が付けられることが多く、キャッチフレーズも「街角男」と名付けられた。
title: アメリカ合衆国の歴史 (1849-1865)
text: 南北戦争前のアメリカ合衆国で奴隷制に関する議論には幾つかの側面があった。奴隷制度廃止論者は第二次大覚醒およびヨーロッパ啓蒙主義の中から直接現れ、奴隷制を神あるいは理性に対する冒涜と見た。奴隷制廃止運動は禁酒運動とも同様な根があった。1852年にハリエット・ビーチャー・ストウの『アンクル・トムの小屋』が発売されると、奴隷制度廃止運動を活性化した。
title: ポール・ヘンリード
text: 1942年、ヘンリードは彼にとって最も重要になる2つの映画に出演した。『情熱の航路』では、彼とベティ・デイヴィスは、男が2つのタバコに火を付け、ひとつを女に手渡すという、映画の中で最も模倣されたシーンのひとつを演じた。ハンフリー・ボガート、イングリッド・バーグマンと共に出演した『カサブランカ』では、英雄的な反ナチスの指導者ヴィクター・ラズロを演じた。
title: エリック・カズ
text: カズはまた、 ブライアン・デ・パルマのともにロバート・デニーロ主演の1968年と1970年の映画『 ロバート・デ・ニーロのブルーマンハッタン/BLUE MANHATAN2・黄昏のニューヨーク』と『 こんにちは、お母さん!』の記憶に残るテーマソングを含む音楽を提供した。
title: 2009年バラク・オバマ大統領就任式
text: 責任への訴えの中で、オバマは、「我々の中で市民の金を管理する者は、説明を果たす責任を負う」、「我々に今求められているのは、新しい責任の時代である――あらゆるアメリカ人が認識することである」と述べた。オバマは、ミュージカル映画「スイング・タイム」からジェローム・カーンとドロシー・フィールズが歌う「ピック・ユアセルフ・アップ」の歌詞を引用し、「今日からは、我々は立ち上がり、体のほこりを払い、アメリカ再建という仕事を再び始めなければならない」と述べた。ニューヨーク・タイムズ紙の記事において、コラムニストで元ドラマ批評家のフランク・リッチは、映画から引用されたフィールズの歌詞との関係について言及し、オバマは演説の中で「かすかな大恐慌時代のイメージ」をほのめかしたのだと書いている。
title: 音楽が死んだ日
text: 「音楽が死んだ日」という通称は、ドン・マクリーンがこの悲劇を題材にした楽曲「アメリカン・パイ」のなかで、この出来事を「音楽が死んだ日」(The Day the Music Died)として歌ったことにより定着したものである。
title: サブリナ (映画)
text: 『サブリナ』(Sabrina)は、シドニー・ポラック監督作の映画。ビリー・ワイルダー監督作、ハンフリー・ボガート、オードリー・ヘプバーン、ウィリアム・ホールデン主演の映画『麗しのサブリナ』のリメイク。オリジナル版でハンフリー・ボガートが演じた役をハリソン・フォード、ウィリアム・ホールデンの役をグレッグ・キニアが演じている。音楽は当初はデイヴ・グルーシンが担当することになっていたがジョン・ウィリアムズに交代した。
title: 島田ばく
text: 『黄昏に燃えて』(たそがれにもえて、原題: Ironweed)は、1987年に製作されたアメリカ合衆国の映画。大恐慌時代のニューヨークを舞台に、落ちぶれた元野球選手の男と元ラジオ歌手の女の愛と性を描く。主演のジャック・ニコルソンは本作でアカデミー主演男優賞にノミネートされた。
title: 欲望という名の電車 (映画)
text: 『欲望という名の電車』(よくぼうというなのでんしゃ、A Streetcar Named Desire)は、1951年のアメリカ映画。テネシー・ウィリアムズによる同名戯曲の映画化作品で、ウィリアムズ自身が脚本に参加している。
title: 三文オペラ
text: 劇中歌「メッキー・メッサーのモリタート」は「マック・ザ・ナイフ」というタイトルで大ヒットし、スタンダード・ナンバーとなった。
title: お色気SL大暴走! アメリカ横断ウルトラハイホー
text: 原題の読みはチャタヌーガ・チュー・チュー。チャタヌーガとはテネシー州の都市名で、チュー・チューは日本語では「(汽車)ポッポ」といった意味の擬音である。1940年代に流行したグレン・ミラー楽団のヒット曲(「チャタヌーガ・チュー・チュー」)から採られたタイトルである。
title: アラバマ物語
text: 『アラバマ物語』(アラバマものがたり、原題: To Kill a Mockingbird)は、1962年製作のアメリカ映画。グレゴリー・ペック主演。人種差別が根強く残る1930年代のアメリカ南部で、白人女性への性的暴行容疑で逮捕された黒人青年の事件を担当する弁護士アティカス・フィンチの物語。当時の出来事を、後に成長した娘のスカウトが回想するという形式をとっている。
title: ヘイズ・コード
text: 1950年代後半ごろから、『或る殺人』(1959年)、『去年の夏 突然に』(1959年)、『階段の上の暗闇』(1961年)、『007 ゴールドフィンガー』(1964年)といった露骨な描写を含む映画が上映されるようになった。 MPAA は映画のシーンをカットするようなことはしなかったものの、これらの映画をしぶしぶ承認した。 ビリー・ワイルダーの『お熱いのがお好き』(1959年)は女装を題材としていたことからMPAAの承認なしで上映されたが、大ヒットしたためヘイズ・コードの威力は弱まった。
title: ミシシッピ・シークス
text: バンド名はルドルフ・ヴァレンチノの主演映画『ザ・シーク』から来ていると信じられているが、彼らの最初のプロデューサー・ポーク・ブロックマンが、当時の大ヒット『シーク・オブ・アラビー/アラブの酋長』から付けた。
title: HEY HEY 〜Light Me Up〜
text: 「ベイズン・ストリート・ブルース」は『ベンジャミン・バトン 数奇な人生』のサウンド・トラックに使用された。
title: クレイトン郡 (ジョージア州)
text: 小説『レット・バトラー』と『スカーレット』さらに同名のテレビ番組もクレイトン郡を舞台にした。『レット・バトラーの人々』は『風と共に去りぬ』の前編、後編、および手引き書である。『スカーレット』は『風と共に去りぬ』の後日談であり、短期間だがクレイトン郡が舞台になっている。小説の中で述べられているトウェルブオークス・プランテーションなどの地名もクレイトン郡周辺にある。
title: エリック・ブロードレイ
text: なお、ローラという名前は、ミュージカル「ダム・ヤンキース」の一節「ローラは欲しいものは何でも手に入れる」から採られたものという説と、エリック・ブロードレイがあまりに仕事熱心で家に帰らないため彼の妻が当時の流行歌「いとしのローラ」から会社にあだ名をつけたのがきっかけという説がある。
title: お熱いのがお好き?
text: 『お熱いのがお好き』(おあついのがおすき、英題名: Some Like It Hot)は、ビリー・ワイルダーが監督した、1959年作のアメリカ合衆国のコメディ映画。トニー・カーティス、ジャック・レモン、マリリン・モンロー主演。
title: ロバータ
text: プラターズの代表曲の一つとしても名高いスタンダード・ナンバー、「煙が目にしみる」はこのミュージカルの曲である。
title: サウスカロライナ州の歴史
text: 「ベン・ティルマンの赤ちゃん」と呼ばれた州専売制度は州内で決して好評を得られず、その執行についてはダーリントンで暴動が起こった。1907年専売法が撤廃された。1915年、アルコールの合法的な販売は住民投票によって禁止された。
title: 君微笑めば
text: 1952年のアメリカ映画『ダニー・ウィルソン物語 (Meet Danny Wilson)』では、主演したフランク・シナトラがこの曲を歌っている。
title: IV号突撃砲
text: また、1942年制作のアメリカ映画『カサブランカ』のテーマ曲としても、一般的に知られている。映画の中でも古い流行歌として取り上げられているが、前述のとおり、この映画のために作られた曲ではない。映画では、印象的なシーンで効果的に使われ、ドーリー・ウィルソンによって歌われている。
title: 雨のニューオリンズ
text: 原作は、テネシー・ウィリアムズによる一幕劇の『財産没収』(This Property Is Condemned)である。脚色はフランシス・フォード・コッポラらが担当。劇中のドッドスンは架空の町で、ほとんどのシーンがベイセントルイスで撮られた。
title: ザ・スミス (アルバム)
text: 「リール・アラウンド・ザ・ファウンティン」の歌詞の一部はシェラ・デラニー(英語版)作の舞台劇『A Taste of Honey』からの引用で、作曲に関しては、ジョニー・マーが10代前半の頃に聴いたR&B歌手Jimmy Jonesのヒット曲「ハンディ・マン」のコード・チェンジにインスパイアされている。「サファー・リトル・チルドレン」は、1963年から1965年にかけてマンチェスター周辺で起きた連続殺人事件「ムーアズ殺人事件」を題材としている。
title: ロクサーヌ
text: ポリスのリードシンガー、スティングは、1977年11月にフランスのパリにあるナッシュヴィル・クラブでの演奏時に見かけた娼婦に刺激されてこの曲を作曲した。曲の題名はホテルのロビーに掛かっていた古いポスターに載っていた『シラノ・ド・ベルジュラック』の登場人物名から取られている。
title: ノーマン・マクリーン
text: ロバート・レッドフォード監督によって映画化された『リバー・ランズ・スルー・イット』(A River Runs Through It, 原作邦題『マクリーンの川』)はブラッド・ピットの出世作にもなった。
title: スクリューボール・コメディ
text: しかしアメリカ映画コメディの古典的作品となったハワード・ホークス『モンキー・ビジネス』(1952)やビリー・ワイルダー『麗しのサブリナ』(1954)は、スクリューボール・コメディ時代の演出手法や台詞回しのスピード感を取り入れて作られており、スクリューボール・コメディは、多くの研究者からアメリカ映画の基礎を築く重要な役割を果たしたと考えられている。
title: 欲望という名の電車
text: 『欲望という名の電車』(よくぼうというなのでんしゃ、A Streetcar Named Desire)は、テネシー・ウィリアムズによる戯曲。1947年にブロードウェイで初演された。
title: パシフィック電鉄
text: 本作のタイトルとなった楽曲「太陽を待ちながら」は1970年の『モリソン・ホテル』に収録された。
title: サンクチュアリ (フォークナー)
text: 『サンクチュアリ』(原題: Sanctuary)は、アメリカ合衆国の小説家ウィリアム・フォークナーの小説である。フォークナーの作品の中では、強姦をテーマにしたこともあって議論を多く呼んだものである。1931年にパリのブラック・サン・プレスでまず出版され、売れ行きも書評も飛躍的に伸展し、フォークナーの文学的名声を確立させた。フォークナー自身はこの作品を金儲けのためだけに書いた「粗悪品」と呼んだが、このことは学者やフォークナー自身の親友から議論されてきた。1933年に『テンプル・ドレイク物語』として映画化されたが、映画制作倫理規定を満足しておらず、著作権の問題で登場人物のポパイはトリッガーという名前に変えられた。この作品はフォークナーが創造したヨクナパトーファ郡(ミシシッピ州)を舞台にし、時代設定は禁酒法(1919年-1933年)時代の1929年5月と6月になっている。
title: カサブランカ (映画)
text: 主人公であるアメリカ人男性のリック(ハンフリー・ボガート)は、パリが陥落する前に理由を告げずに去った恋人イルザ・ラント(イングリッド・バーグマン)と、彼が経営する酒場「カフェ・アメリカン」で偶然の再会を果たす。パリの思い出である『アズ・タイム・ゴーズ・バイ』が切なく流れる。
title: 最終絶叫計画
text: シンディとボビーのファーストシーンの『スクリーム』パロディでジェームズ・ヴァン・ダー・ビークがカメオ出演するが、これはビークが出演しているTVドラマ「ドーソンズ・クリーク」と引っ掛けている(BGMでドラマでも使われているアラニス・モリセットの楽曲が流されている)。
title: アイ・ウォナ・ビー・ラヴド・バイ・ユー
text: この曲は、マリリン・モンローの最も有名な歌唱のひとつであり、ビリー・ワイルダー監督作品の古典的喜劇映画『お熱いのがお好き (Some Like It Hot)』にとりあげられた。
title: ジョニー・マーサー
text: 1960年代初頭に作曲家ヘンリー・マンシーニと手がけた作品はマーサーの後期のキャリアの中でも特に著名な曲となった。1961年『ムーンリバー』をオードリー・ヘプバーン主演映画『ティファニーで朝食を』に、翌1962年『酒とバラの日々』を同名映画に書き、スタンダード化。これらのブレイク・エドワーズ監督作品に提供した2作は、共にオスカー受賞曲となった。 マーサーとマンシーニは1963年のスタンリー・ドーネン監督作『シャレード』テーマ曲も共作、これもヒットしている。
title: 夕なぎ (1968年の映画)
text: 1963年にタルラー・バンクヘッド主演によりニューヨークで初演されたテネシー・ウィリアムズの戯曲『牛乳列車はもう止まらない』をウィリアムズ自ら脚色、のちに1970年にジョゼフ・ロージー監督の『恋』をプロデュースするジョン・ヘイマンが主宰するジョン・ヘイマン・プロダクションズが製作した。
title: ペッパー警部
text: この曲が発売された頃、ロッキード事件が世間を賑わしていたため、政治家の逮捕劇を想定して書いたのかと阿久はよく聞かれたが、実際は突然ひらめいたのであり、その根拠には『ピンクパンサー』のクルーゾ警部、1950年代の曽根史朗のヒット曲「若いお巡りさん」、落語の『くしゃみ講釈』、当時売れていた清涼飲料水(恐らく「ドクターペッパー」)、ビートルズの大ヒットアルバム『サージェント・ペパーズ・ロンリー・ハーツ・クラブ・バンド』などが含まれていると自己分析している。
title: 月曜日は最悪だとみんなは言うけれど
text: 本書のタイトルは、ブルーズ曲「ストーミー・マンデー」(Stormy Monday)の歌詞の一節から取られている。
title: ロリポップ (ロナルド・アンド・ルビーの曲)
text: 本作は『クレージー・ママ』(Crazy Mama: 1976年)、『グローイング・アップ』( Eskimo Limon: 1978年)、『グローイング・アップ3/恋のチューインガム』(Shifshuf Naim: 1981年)、『スタンド・バイ・ミー』(Stand by Me: 1986年)、『チキン・リトル』(Chicken Little: 2005年)、『ローラーガールズ・ダイアリー』(Whip it: 2009年)といった映画の中で用いられた。またアメリカのTVドラマ『チアーズ』(Cheers)や『スクラブス(Scrubs)〜恋のお騒がせ病棟』のほか『CSI:科学捜査班』(CSI)でも使われた。
title: アップ・オン・ザ・ルーフ
text: キャロル・キングはドライブ先で浮かんだメロディに歌詞を付けるよう夫のジェリー・ゴフィンに依頼した。キングの頭にあったタイトルは「My Secret Place」であったが、ゴフィンは映画『ウエスト・サイド物語』(1961年)から受けた彼の熱狂を曲に込めたいとキングを説得。若者が逃避する場所を「屋根の上」に置き換えた。
title: イーグルス
text: 主な代表曲は、「テイク・イット・イージー」「ならず者」「呪われた夜」「ホテル・カリフォルニア」など。
title: メンフィス・モンロー
text: その名は60セカンズの主人公の名とマリリン・モンローに由来し、ジェイミー・リン(Jamie Lynn)との異称を有する。
title: 小田和正
text: 中学生時代に見た映画『ティファニーで朝食を』の主題歌「ムーン・リバー」に感動して初めてレコードを買い、「将来こんな素敵な仕事ができたら」と思っていた。
title: ローマの哀愁
text: テネシー・ウィリアムズの小説『ストーン夫人のローマの春』の映画化作品であり、ブロードウェイの演出家ホセ・キンテーロが監督、ヴィヴィアン・リーとウォーレン・ベイティが主演した。
title: アナライズ・ユー
text: かつてニューヨーク・マフィアの大物として名を馳せたポール・ヴィッティも、今では刑務所の中。ある日、そのポールがおかしくなった。突然歌い出すかと思えばすぐに止め、「トゥナイト」(『ウェストサイド物語』)を歌わなければ気がおさまらない。以前ポールのかかりつけの精神科医だったベン・ソベルが呼ばれた。ベンの診察によると、囚人の中には大物として有名な彼の命を狙う者もいたため、元々ストレス症をかかえていたポールにとっては、それが大きなストレスとなって奇行に走らせている可能性があるという。FBIは、ベンの診察にしたがってポールを釈放し、ベンの観察下に置いた。