クイズ問題: コック姿の役者が野菜や調理器具を使って演奏したり踊ったりする、韓国のミュージカルパフォーマンスは何?
答え: NANTA

関連するWikipedia記事の抜粋:
title: タルチュム
text: タルチュムという名称はソウルをはじめとした朝鮮半島中部地域で使われる名前であり、ソウル方言で標準語として定着しており、仮面をかぶって踊る朝鮮半島の民俗芸能の総称になっている。江原道では仮面劇、慶尚道以南では、XXトゥルノリ(들놀이)、XXトゥルノルム(들놀음)XX五広大(오광대、オグァンデ)と呼ばれている。黄海道ではXXタルチュム、XXタルロルム(탈놀음)、咸鏡道ではXXノルム(놀음)と呼ばれている。
title: 鹿間時夫
text: ヤンガー(秧歌、おうか、拼音: Yangge)は、ヤンガーウー(秧歌踊、拼音: Yanggewu)とも、日本語で古くはヤンコ踊りともいい、一般に男性群が嗩吶(チャルメラ)や太鼓で演奏する伝統的な音楽に合わせて、カラフルな衣装を着けた女性群が輪になって、あるいは蛇行しながら踊るもの。いまでも公園などで、太極拳に次いで広く行われている。
title: マイム・マイム
text: 台湾ではマイム・マイムは「水舞」と呼ばれる。1957年にアメリカからフォークダンス指導者が台湾を訪れ、最初に教えたのがマイム・マイムであった。日本と同様台湾でもフォークダンスは一気に普及し、「水舞」はフォークダンスの代名詞的存在となっている。
title: ロッテ・ジャイアンツ
text: ファンの間では、韓国歌謡の「釜山港へ帰れ」と「釜山カルメギ(※カルメギは韓国語で「カモメ」の意)」がコンバットマーチとして定着しており、試合前などによく歌われている。
title: たこ焼き
text: 韓国では日本語名をそのまま音写して「タコヤキ」と呼ばれている。2003年に遊戯施設のロッテワールド内で販売が始まり、「たこ焼きのうた」と共に人気を博し、韓国語カバーが出た。この曲のヒットと共にたこ焼きの人気が上がり、ソウル市内各地に屋台が広がった。
title: 京太郎 (沖縄の芸能)
text: 京太郎(チャンダラー、チョンダラー)は、沖縄の伝統芸能のひとつ、またその演者。20世紀以降に形作られた現代のエイサーにおいては、構成要素のひとつとして組み込まれている。地域によってはコッケイ、サンダー(三郎)、ナカワチ、チョーギナーなどとも称される。
title: 朝鮮の伝統音楽
text: 韓国の伝統芸能は、現在日本でも受け継がれている。大阪では、毎年四天王寺ワッソを行なったりしている。白頭学院の伝統芸術部では、各地で公演を行っている。
title: パンソリ
text: パンソリ(판소리)は、朝鮮の伝統的民俗芸能。19世紀に朝鮮で人気のあった音楽であり、口承文芸のひとつである。1人の歌い手(ソリックン 소리꾼)とプク(太鼓)の奏者(鼓手 コス 고수)によって奏でられる物語性のある歌と打楽器の演奏である。パンソリのパン(판)は、多くの人々が集まる場所を意味し、ソリ(소리)は音を意味する。
title: ベトナムの音楽
text: カチュには多くの形態があり、 元々は宮廷で行われていたが、学者や上流階級の人々のためのものへと移行していった。カチュはその様式の類似性から、芸者に似たものであると説明されることもある。
title: 南中ソーラン
text: 当時、正調ソーラン節には教本があったがロックソーランには無く、教員がニシン漁の所作から踊りの振り付けを考案、生徒の意見も反映され、新しいソーラン節は同年の文化活動発表会で演舞された。路上パフォーマンス集団の一世風靡セピアのビデオなども参照したという。
title: ジャニーズ事務所
text: 1984年に、ハムユンサンという歌手がギンギラギンにさりげなくを盗作した「洗えるジュノチョパ南普」という曲を歌っていた事があり、1990年には人気番組だったKBS「若者の行進」の中からローラースケートで歌って踊る「韓国版・光GENJI」である夜叉というアイドルグループが活躍したりした。そして混成アイドルグループRoo'Raの代表曲である「天上遺愛」は忍者の「お祭り忍者」を盗作したことで有名だった。
title: ジャイポンガン
text: ジャイポンガンに対するインドネシア人の反応は、他のインドネシア伝統芸能と比べると珍しく好意的だった。1980年代には都会でも農村部でもジャイポンガンの人気が高まり、ジャイポンガンの講習会には年齢を問わず少女から大人まで多くの女性が参加した。その時に大ヒットしたのが「ダウンプルス・ケセルボジョン」だった。
title: メタンスルホン酸
text: チョン・コム(ベトナム語:trống cơm/ 𪔠粓)は、ベトナムの太鼓の一つである。直訳すると「米太鼓」であり、形はボンゴに似ている。ハット・ボイやハット・チェオの中で用いられる。
title: 李氏朝鮮
text: 朝鮮における芸能は儒教の賤商思想ゆえに都市文化が抑制されたため、芸能は農村部で展開された。広大(クワンデ)やキーセンなどによるパンソリといった民話に題材を得た音楽と歌唱を伴う芸能が成立した。当初は農民の芸能として両班など知識人である支配者階層に賤しまれたが、その内容が文学的に洗練されるにつれ両班の間でも楽しまれるようになり、現在では韓国を代表する伝統芸能として保護されている。
title: 沖縄音楽
text: 祭りの代表的な舞踊に「エイサー」が知られているが、宴会の最後を締める「カチャーシー」、「クイチャー」などがあり、伴奏を伴う。
title: 孔玉振
text: 1931年、全羅南道霊光郡で歌の名人コン・デイルの娘として生まれた。本貫は曲阜孔氏である。7歳の時に日本に居住していた舞踏家チェ・スンヒの下で家政婦として働き、日本統治が終わった後に帰国して、光州市南区楊林洞にある橋の下で、パンソリや漫談、踊りと歌による一人芝居をアレンジしたものを披露していた。
title: タイ料理
text: 屋台料理のカノム・ブアン・ユアン(ขนมเบื้องญวน)はベトナム料理のバインセオが元になっている。
title: オクラホマミキサー
text: オクラホマミクサー(Oklahoma mixer)は日本の小学校や中学校の運動会(体育祭)や林間学校、また多くの子供会、レクリエーション団体などでよく踊られている、日本で一番普及しているフォークダンスの一つである。
title: パンソリ
text: 18世紀ごろから庶民の娯楽として各地の祭りや広場で演じられ、18世紀末から19世紀には多くの名人が出て全盛期を迎えた。パンソリの生まれた背景には、朝鮮半島南部に多いムーダン(世襲の巫女)によるクッ(祭祀)において、巫楽の伴奏とともに歌い語られる祈祷歌があるとされる。「パンソリの父」申在孝(1812年-1884年)はクァンデ(広大, 芸人)から口承を聞き取って定本にまとめ、両班階級にも通用する文学として体系化した。
title: 3歳シリーズ
text: 2004年11月に司書房よりDVD付属のムックとして書籍化された。 ただ、HPで公開されているFLASHのBGMは、北朝鮮の楽団・普天堡電子楽団が演奏する「フルラリ」(万寿台芸術団の「朝鮮の姿」)という曲をHPでそのまま使用するという微妙な選曲の関係上、書籍付属のDVDでは一般からBGMを公募。電子船隊ポチョムキンを名乗るスパーイ大作が担当した「きちゅびちゅっちゅ」がDVD収録版のBGMとなった。その後、HPで公開されているFLASHのBGMも「きちゅびちゅっちゅ」に変更された(但し「勝利の閲兵式」をBGMにしているFLASHも存在する)。
title: 上海市
text: アクロバティックな演技で知られる中国風サーカス(雑技)の「上海雑技団」も有名。上海料理は近接の江蘇省の料理・江蘇料理の影響を受け、これを洗練させたものである。
title: シラット
text: また、マレーシアでは結婚式の際に新郎新婦の前で若者がコンパン(マレーシアの太鼓の一種)に合わせてジュルスを演じる「ウエディング・シラット」というパフォーマンスが行われる。このような武術と音楽や舞踊との関係はインドやタイにも見られ、東南アジア武術の特徴の一つとなっている。
title: 韓国国際放送交流財団
text: アリランテレビ(Arirang TV)は、韓国国際放送交流財団が運営する国際テレビ放送局。本拠地は、大韓民国ソウル特別市。韓国の時事、文化や歴史に関する英語情報を韓国周辺地域へ提供している。放送局名である「アリラン」は、朝鮮の代表的な伝統民謡であるアリランに由来している。
title: 2018年平昌オリンピックの開会式
text: 聖火点火後は、鬼火と呼ばれる韓国人の祭をテーマにした公演がバンサンシ脱をBGMにBボーイダンスグループ「ジャストジョルク」がトッケビのお面と赤衣装で扮して聖火台のすぐ下から始まった。舞台中央には、大きな物体のソッテが分かった。その間を通るトッケビ役のジャストジョルクはジュウィブル遊び(正月十五日の前の日に缶に火を入れて回す韓国の伝統遊び)をしたり、テコンドーも振り付けに入れたダンスも踊りながら楽しむ姿を演出した。
title: サムルノリ
text: サムルノリ(사물놀이)は、朝鮮の伝統楽器であるケンガリ・ チン・チャング・プクを用いた韓国の現代音楽。プンムルノリと呼ばれる農村地帯の伝統的な農楽をもとに、1970年代末に舞台芸術としてアレンジされたパーカッション・アンサンブルである。
title: 照屋林助
text: 1990年に沖縄市で「コザ独立国」の建国を宣言。自身も「終身大統領」を名乗り、東アジアやアメリカの文化をチャンプルー(「ごちゃ混ぜにする」の意味の方言)した「チャンプラリズム」で新たな沖縄芸能・文化の方向性を模索していった。
title: ビビンバ
text: 土地の名物となっているビビンバもある。全羅北道の「全州ビビンバ」が特に知られ、国の無形文化財にもなっており、平壌の冷麺、開城の湯飯(タンパン)とともに朝鮮半島三大名菜に数えられている。そのほか、ユッケが具の中心となり、ヘジャンククと一緒に食べる慶尚南道の晋州の晋州ビビンバ、海産物を中心とする統営市の統営ビビンバなどがある 。自治体が「ご当地ビビンバ」の開発とそのアピールを推進しているところもある。
title: カムジャタン
text: 甘藷湯(カムジャタン)とは、韓国の鍋料理の一つ。
title: アーサー・キット
text: キットは、トルコの民謡をもとにした「ウスクダラ」のように、アメリカ合衆国の聴衆にとって異国情緒のあるレパートリーももっていたが、1955年には「証城寺の狸囃子」を、ところどころ日本語を残した英語の歌詞で「Sho-Jo-Ji (The Hungry Raccoon)」としてレコーディングした。
title: 中国東北部
text: 東北地区起源の他の伝統文化に、二人転、ヤンガー(秧歌)、吉劇、高足(中国語踩高蹺、ツァイカオチアオ)がある。東北地方の民謡に、子守唄「東北揺籠曲」(“月児明、風児静、...”)もある。
title: トーキー
text: 朝鮮半島には日本の活動弁士と同様の職業「弁士(변사)」 pyonsa(または byun-sa)が存在した。映画産業があった「国」としてはトーキーの製作は最も遅く、1935年のことだった。『春香傳』(춘향전)は伝統芸能パンソリの物語「春香伝」を題材にしたもので、非常に人気のある題材であり、2009年までに15回も映画化されている。
title: ちゃんぽん
text: 大韓民国のちゃんぽん(韓国語: 짬뽕)は韓国の中華料理に分類される麺料理で、主に中華料理店で食べられ、チャジャンミョンと並ぶ人気がある。中国の福建式燜麺(メンミエン)が変化して作られた日本の長崎のちゃんぽんと異なり、韓国の仁川のちゃんぽんは中国の山東式炒碼麺(チャオマミエン)が変化して作られたが、日本統治時代に日本人たちが韓国の清料理店で販売するこの食べ物を見て「ちゃんぽん」と名付けた。
title: 獅子舞
text: 中国において獅子舞のことを「舞獅(繁体字: 舞獅、簡体字: 舞狮、拼音: wǔshī)」と呼ぶ。また、英語圏にチャイナタウンが多いこともあり、「ライオン・ダンス(lion dance)」と呼ぶ際は、多くの場合こうした中国式のものを指している。
title: 韓国料理
text: その他の庶民料理としてプンシク(粉食)があり、代表としてラミョン(ラーメン)がある。即席めんを入れる鍋料理「プデチゲ(部隊チゲ)」があるほどポピュラーなラーメンだが、日本のような専門店は一般的ではなく、プンシク店でもインスタントが主流である。このほかマンドゥやキムパブ、トッポッキなどをプンシク店では安価に供する。一方、ラーメンと同様に中国にルーツを持ちつつ、韓国風にアレンジされたチャジャンミョン(炸醤麺)等が中華料理店などの主力メニューになっている。
title: アリラン
text: 韓国などで、ときには4拍子にアレンジされてサッカーの応援歌になったり、さまざまな所で歌われている。オリンピックやアジア大会などの国際ゲームで南北合同行進のときなどに流れることもある。特に2018年に開催された平昌オリンピック・パラリンピックでは、OBS提供の国際中継放送において、オープニング・クロージングや競技紹介時などのBGMとして用いられた。朝鮮民謡の主題による変奏曲はアリランをベースにしている。北朝鮮のマスゲームの主題もアリランであり、女性歌手の独唱が披露される。
title: 茉莉花 (民謡)
text: また沖縄県の中城村に伝わる芸能「伊集の打花鼓」は、琉球王国時代に伝わった中国劇「打花鼓」が土着化したもので、茉莉花の曲も「打花鼓の歌」として歌われるが、村人が先祖代々、中国語の歌詞の意味を知らぬまま口承で伝えてきたため、歌詞の発音も旋律も中国の原曲とかなり違ってしまっている。
title: 天津飯
text: 中国天津市では、一般的に蟹玉を米飯にのせた類似料理は食べられていない。しかし、一部の店では「天津飯」を出している。日本人経営のスナックで出していたり、中国の調理人が日本の作り方を習ったものである。天津暇日飯店ではケチャップ餡の蟹玉のせとなっていたという。
title: 南中ソーラン
text: 1984年(昭和59年)をピークに稚内南中学校は約3年間、授業崩壊、校内暴力やいじめ、生徒の犯罪が頻発するといった状況下にあった。学校再生の土台ができあがった1985年に第1回文化活動発表会が開催、事態が収束した翌年の文化活動発表会にて「沖揚げ音頭(にしん沖揚げ音頭から<ソーラン節>)」を郷土芸能部の生徒が演舞した。正調のソーラン節は、漁業が基幹産業である稚内市の親や地域住民に好評であったが、テンポが遅く歌詞も古臭いから、という理由で生徒には不評であった。
title: 空手道
text: 舞方(メーカタ、前方とも)は、琉球舞踊の一種である。沖縄の田舎には舞方と呼ばれる音曲にあわせて踊る武術的な舞踊があり、戦前まで各地に見られた。また、日本の「奴(やっこ)」のように、舞踊行列において前払いをする者は前方(メーカタ)と呼ばれ、行列の先頭で音曲に合わせて空手のような武術的な踊りをしていたともいう。こうした武術的要素をもった舞方から「手(ティー)」が生まれ唐手へと発展した、ないしは舞方の中に唐手発達以前の「手」の原初的姿が残されている、とする説。安里安恒やその弟子の船越義珍がこの説を唱えている。
title: タッカルビ
text: タッカルビは江原道春川市の郷土料理として知られており、本場・春川の市内中心部の繁華街の一角には約100メートル続く「春川明洞タッカルビ通り」がある。「元祖」「本家」と看板を掲げる専門店が約30軒以上も連ね、国内外の観光客に人気のグルメスポットである。
title: 峯野龍弘
text: 在日韓国人の高齢者が、韓国伝統のオンドル部屋でキムチを思う存分食べ、伝統の音楽アリランを聞きながら余生を送れる施設を、日本各地に建設している。この構想は、峯野が日本教会の牧師として、かつて日本が韓国に行った多くの誤りを謝罪するという気持ちに基づいている。
title: IKECHAN
text: 最近リリースしたCDは、自分の妻をネタにした「俺の女房は大阪生まれ」がある。ライブでの定番となっている「ケヤキの神」は、最近、泉佐野市で結成された、『泉州ソーリャ踊り子隊』のダンスの曲にもなっている。また、ソーラン節にも参加しているらしい。
title: 安里屋ユンタ
text: 「安里屋節」(あさどやぶし)は、歌詞の大意こそ前述の「安里屋ユンタ」とほぼ同じであるが、三線で伴奏し、節を付けて歌うため曲調は大きく異なる。安里屋ユンタを節歌調にアレンジし、士族の間で広まったのが「安里屋節」ではないかとされている。
title: ノッチ (お笑い芸人)
text: 焼包 (シャオパオ、中国語: 燒包; 簡体字: 烧包; 白話字: sio-pau) とは、主に中国南部、タイ、フィリピンなどで食されている肉まんに似たダンプリング料理である。焼包は元々包子の閩南語方言であり、字義通りには焼いたパンを意味する。
title: 孔玉振
text: 2010年に、全羅南道文化財委員会から、全羅南道無形文化財保持者に指定された。彼女が1人で演じる「唱舞劇」の題目『沈清歌』の保持者となった。同作品はこれまで、彼女の経験を基に創作された踊りや歌であるとして文化財の指定を受けられなかったが、同委員会の「『沈清歌』などのパンソリ(1人の歌い手と太鼓による歌劇)を基にして発展したものであり、保存・伝承していくだけの価値がある」との判断から指定を受けた。
title: 翁長大輔
text: 沖縄そばが好物であり沖縄の食堂のそばをよく食べ歩いている。 特技はパントマイム、アゴに物を乗せること。アゴに物を乗せるパフォーマンスはチョンダラーズや映画『きたなかスケッチ』の劇中でも披露している。 料理のクオリティが非常に高く、特に寿司は振る舞われた者全員が驚くレベル。本人曰く「修行したこと無い人の中で一番うまい寿司を握る」。
title: マンドゥ (料理)
text: マンドゥ(만두/饅頭)は、韓国料理の団子である。
title: Neko Jump
text: 出生時に名付けられたヌーイとジャムというチューレン(タイ式のニックネーム)は、「バターとジャム」を意味する。好きな和食は卵焼き(ヌーイ)とうな丼(ジャム)。2人ともシーナカリンウィロート大学芸術学部演芸学科に在学。
title: 谷茶前節
text: 「谷茶前節」は、豊年祭などに行われる伝統芸能の臼太鼓やエイサーの演舞の際に遊び歌として歌われたものである 。「谷茶前節」(タンチャメーブシ)の舞台である恩納村(おんなそん)谷茶(たんちゃ)地区は沖縄県西海岸に位置し、陸地の多くが山となっていて海山に挟まれた耕地が少ない土地である。漁業や養豚が生活の基盤となり、 豚の移出港として栄えた頃もあったが、1886年(明治19年)の大火で打撃をうけ、半農半漁の地域となった 。その過程で歌詞の内容にも変化がある。
title: ベトナムの音楽
text: カチュ(Ca trùまたはhát ả đào)とは、女性歌手Ả Đàoが発端とされる民謡の一形態である。主に女性が歌うものである。この民謡様式は以前は売春と関係があり、1980年代に共産党政権が規制をゆるめた際に復活した。
title: 伊藤多喜雄
text: また、地域に埋もれた民謡や民衆文化の発掘に取り組み、その成果は以後の活動にも反映されていく。1993年(平成5年)、稚内市立稚内南中学校の生徒のために「ソーラン節」をプロデュース。斬新な踊りを交えたソーラン節が、南中ソーラン、ロックソーラン等と言われ、全国的ブームとなり、後にCD、映画化される。
title: ベトナム
text: ベトナム生まれの総合武術「ボビナム」(Vovinam)が国技である が、ほかにも国技的と言えるほどの人気なスポーツはプロリーグもあるサッカーや、伝統的スポーツ「ダーカウ」なども深く浸透している。他にもベトナム相撲と呼ばれる「ヴァット」がある。
title: 豚足
text: 韓国ではチョッパル(족발)と呼ばれ、酒肴として屋台などで定番である。
title: 木津卸売市場
text: チョン・カイ(ベトナム語:trống cái/ 𪔠𡡇)またはチョン・ダイ(ベトナム語:trống đại/ 𪔠大)とは、ベトナムの伝統的な大太鼓の一つである。チョン・ダイは直訳すると、「大きな太鼓」の意である。木製の樽の形をした胴が深く轟くような音を生む。チョン・カイは概して、安定した枠組みに載せて用いられる。ベトナムの伝統演劇の中では、チョン・ダイ・コが歌の拍節を支えるのに用いられる。また、舞龍の先頭の打楽器として、運んで用いることも出来る。
title: 家族亭
text: また、タイで「大阪串屋」 や調理パフォーマンスを見ながら楽しめる「旬の舞」 を展開しているほか、インドでは、クレープを中心にした、日本のスイーツとスナック専門店の新業態「Harajuku Delights」の展開を始めるなど日本国内での本社では展開していない業態を含めて展開している。
title: ジャイポンガン
text: 激しいクンダン(太鼓)のビートに合わせて演じられる手、肩、尻のダイナミック動きが特徴である。特に女性ダンサーの微笑みと流し目に代表される少しエロチックな踊りでもある。ジャイポンガンの語源は伝統芸能トペンバンジェッのギャグであり、ガムランの音から命名される(擬声語)。
title: LOUD PARK
text: 長時間にわたる公演の最中、観客の飲食はいったん外出するか、もしくは会場内に設けられた屋台やバーを利用することとなる。屋台で提供される料理には、タイ料理(トムヤムラーメン等)、ハワイ料理(ロコモコ等)、ケバブ、まぐろ丼、スモークターキーなどがある。
title: 日式
text: 韓国においては、かつて日本式の食堂は倭式と呼ばれていたが、この表現はすたれて現在は日式と呼ばれている。韓国で日式料理店が特に若者の間で流行するようになったきっかけは2002年サッカー・ワールドカップで、居酒屋、すし屋、ラーメン屋、日本酒が流行した。 また、韓国の日式料理店では刺身を扱うところが多く、刺身にコチュジャンを付けた丼料理のフェトッパプ(朝鮮語版)(本来は韓国料理)が、日式料理店でもよく提供されている。
title: 火鍋
text: なお火鍋は、広東省など地域によっては「打甂爐」「打邊爐」 (広東語 ダーピンロウ)という別名も持つ。マレーシアでは中国料理店で食べる火鍋をスチームボート(steam boat、マレーシア語 Stimbot、スティムボッ)と呼び、日本人などの観光客にも人気がある。
title: 韓流ネタバラエティ ウッチャッサ!
text: 韓流ネタバラエティ ウッチャッサ!(はんりゅう--、朝鮮語: ウスムル チャンヌン サラムドゥル、ハングル: 웃음을 찾는 사람들)は2003年から2017年5月31日まで韓国SBSで放送されたバラエティ番組である。原題は「笑いを探す人々」の意。※1984年に結成された民衆歌謡グループ「노래를 찾는 사람들(歌を探す人々、通称ノチャサ)」のパロディ。シーズン1は2003年から2010年まで、シーズン2は2013年から2017年まで放送された。
title: タットリタン
text: タットリタンは、鶏肉と野菜を辛いスープで煮た朝鮮半島の煮込み・鍋料理。朝鮮版肉じゃがといった趣がある。日本語表記は他にも「タクトリタン」「ダットリタン」などさまざまであるが、韓国語では国語醇化政策により「닭볶음탕(タッポックムタン)」に改められた。
title: 安里屋ユンタ
text: 日本各地において、本曲のカヴァーが発表されている。主なアーティストは以下の通りである。歌詞は前述の通り、大半が新「安里屋ユンタ」に拠っているが表題は全て「安里屋ユンタ」である。
title: ダンス
text: 代表的舞踊劇には、日本の能、歌舞伎、中国の京劇、インドのカタカリ、ジャワ島のワヤン・オラン、バリ島のレゴンなどがある。これらの舞踊劇で行われるダンスは、僅かな所作も洗練されており、象徴性が極めて高い。
title: ビビンバ
text: ビビンバ(비빔밥 / ピビンバプ、교반 / 攪飯 / キョバン)は、韓国料理の一つ。ビビンパ、ピビンバ、ピビンパなどとも表記される。
title: ポンチャック
text: ポンチャック(뽕짝)は、韓国の大衆音楽である。
title: 釜山広域市
text: 漁港を擁するため海鮮料理が名物であるほか、ホルモン焼き、豚骨スープを用いたテジクッパ、朝鮮戦争の際に北からの避難民が持ち込んだ平壌冷麺を起源に持つミルミョン、豚足をサラダ風に盛り付けるネンチェチョッパル、東莱地区のパジョン(ネギチヂミ)などが釜山のご当地グルメに挙げられる。
title: ちんちろまい
text: インド映画を思わせる行き当たりバッタリの物語に、街頭で撮影されたダンス・シークエンスが挿入される異色作。「博多ムービー」と銘打っており、出演者のほとんどが福岡県出身者で固められている。また、劇中ではほとんどのセリフが博多弁で話される(字幕は無いため、福岡市出身者以外が博多弁のセリフの意味を正確に理解するのは難しいと思われる)。タイトルの「ちんちろまい」は、「てんてこまい」を意味する博多弁。
title: ベトナムの音楽
text: チェオ(Chèo)は、ベトナム北部で行われてきた農民による風刺的な音楽劇に由来する。それはこれまで公共の広場などの野外で、愛好家によって演じられてきた。とは言え今日では、専門の演者により屋内で演じられるものにまで高められるに至った。
title: トッポッキ
text: トッポッキ(朝鮮語: 떡볶이)は、朝鮮半島の餅「トック(떡)」を使用した韓国料理である。直訳すると「餅炒め」。元来は炒め物の宮廷料理だが、庶民的な煮込み料理にアレンジしたものが広く普及している。日本語ではトッポギと表記される場合が多い。
title: ジンギスカン (曲)
text: 1970年代末期のディスコミュージックではあるが、現在でも保育園・幼稚園および小学校での遊戯や運動会、キャンプファイヤーなどのレクリエーションにもよく用いられる。またテレビ番組で料理のジンギスカンを紹介する際に BGM として起用されることが多い。
title: カチャーシー
text: カチャーシーは、テンポの速い沖縄民謡の演奏に合わせて踊られる、両手を頭上に挙げ、手首を回しながら左右に振る踊り。多くは演奏会や宴席のクライマックスとして踊られる。沖縄方言の訛で「かき回し」という意味であり、頭上で手を左右に振るさまが、かき回すように見えるため呼び名がついた。
title: 韓流
text: 日本における韓国料理の人気は、韓国農林水産食品部の調査(2010年)によれば、中華料理とほぼ同水準であると報告しており。毎日新聞の澤田克己記者も「韓国料理はブームの段階を通り過ぎ、定着の段階にある。大衆性から見ると、中国料理店とほぼ同じ水準になったと思う」と述べている。2015年に行われた韓国観光公社の調査では、日本人に人気のある韓国料理は「キンパ」「タッカンジョン」「ホットク」「ケランパン」の順番であると報告された。
title: ナビィの恋
text: ラストシーンで踊られる三線の速弾きは、祝いの席に踊られるカチャーシー。手を上げ、空をかき回すように(カチャーシー=かき回す、の意)動かす動作と軽快なリズムが特徴的。最初の歌詞は琉球古典舞踊「かぎやで風」が出典。かぎやで風も祝席の踊りと親しまれており、現在では結婚披露宴の冒頭に披露される事が多い。
title: アミ族
text: 歌と踊りはアミ族の特徴でもある。集落ではリズミカルな歌が歌い継がれ、フォークダンスのような踊りが日頃より行われている。花蓮の「阿美文化村」のような観光施設では、恋愛や狩りなどアミ族の物語に基づいた歌や踊りを披露するアトラクションが行われている。また張震嶽の舒米恩ような歌手もアミ族から出ている。日本時代にも陽気な性格が知られており、高砂義勇隊にあってもその性格を存分に発揮していた。
title: タイスキ
text: タイスキの普及は、1957年に創業したCOCAという広東料理店 の成功によるところが大きい。コカが提供した「スキ」のスタイルはその後の標準となり、MKレストランなどの後続店を生むこととなった。 タイスキは中国料理の火鍋がタイ風にローカライズされたもので、しゃぶしゃぶや寄せ鍋に近い料理である。様々な具を入れて煮込み、具とスープを各自取り分けて食べる。その際は引き上げる為に小さな金網が各人に用意される。
title: ミナンカバウ人
text: 伝統的なミナンカバウ人の音楽は、サルアン・ジョ・デンダン(saluang jo dendang)と呼ばれる。この音楽は、伝統的な竹笛であるサルアン(en)とタレンポン(en)と呼ばれる銅鑼によって構成される。皿を使った舞踊であるタリ・ピリン(tari piring)、傘を使った舞踊であるタリ・パユン(Tari Payung)も行われている。シラットのデモンストレーションも行われている。
title: プルグンアンマ
text: 最も一般的な応援の仕方は「대~한민국!(大~韓民國!)」(テーハミング、大韓民国を意味する) と叫んだ後5回連続で手を叩く方式である。手拍子は通常韓国の太鼓であるプク(英語版)もしくはチアスティックを叩く音に合わせて行われる。サポーターは韓国の伝統音楽であるアリランも歌うことが多く、自国開催のFIFAワールドカップに向けて多くの歌が作成された。
title: 男寺党
text: 男寺党(ナムサダン(남사당))は、朝鮮半島の伝統的旅芸人である。
title: 屋台
text: 主な都市では、特にホーロー人地区に夕方以降から深夜にかけて夜市(中国語:ye4shi4 イエスー)に屋台が登場する。台湾語では「路邊攤」(ローピータアー, lou7-piN7-taN3-a2)と呼ばれる。路面全体を歩行者天国にするか、あるいは両側の路肩だけを利用した道路の一定区画に屋台が並ぶ。これらの屋台の中には、麺類、揚げ物、炒め物、煮込み料理、スープ、菓子類、カットフルーツ、ジュース、日本起源のたこ焼き、おでん(黑輪と表記)、どら焼き、回転焼き、かき氷、刺身、寿司など多様な食品を提供するところもあれば、衣料品や雑貨を売る店もある。また、海老巻き、棺材板、阿給、カキ料理、カジキ料理、ハタスープ、アナジャコなど、地方独特または地方名物の食品を出す店もある。このため、地元民だけでなく海外からの観光客にも人気が高い。
title: バインセオ
text: バインセオ(ベトナム語: Bánh xèo)は、日本でベトナム風お好み焼き、西欧でベトナム風クレープなどと呼ばれるベトナム南部の粉物料理。
title: 民族音楽
text: 京劇、民楽(伝統的な楽器を用いたアンサンブル)(中国) 仮面劇、パンソリ(朝鮮半島) 雅楽、声明、能楽、歌舞伎(日本)など
title: ルクトゥン
text: ルクトゥンのメロディーと日本の演歌の近似性から、ルクトゥンを「タイの演歌のようなもの」と形容する向きがあるが、共通点は先述のペンタトニック・スケールの多用ということと、歌唱法でこぶしを利かせることくらいで、この2点はどちらも日・タイの2国に限ったことではなく、アジアは言うに及ばず世界中で珍しくないことである。また、日本の演歌は短音階の旋律が主流であるが、ルクトゥンでは長音階の旋律の歌曲も少なくない。日本の演歌の成り立ちである演説を歌にした明治時代のものと、現代の日本の演歌は大きく隔たっており、今のスタイルになってから、せいぜい60年足らずであるから、タイのルクトゥンの方が現在のスタイルの日本の演歌より歴史は古く、日本の演歌を模倣して発生した音楽などではないことは自明である。
title: 安里屋ユンタ
text: さらに、展開型としてこの新「安里屋ユンタ」の替え歌が第二次世界大戦前から戦中にかけて沖縄県内外を問わず、広く座興の場などでさまざまな歌詞で唄い遊ばれていた。
title: 萬歳
text: 沖縄県の高平良萬歳(たかでーらまんざい)は、一般的に組踊「万歳敵討」(まんざいてぃちうち)の一場面を抜き出した琉球舞踊の演目であって、この項目でいう萬歳とは異なる。本来の沖縄の萬歳は、首里郊外の安仁屋部落にいた萬歳行者(まんざいこーしー)が年のはじめに各家々の門に立ちよって祝言をとなえ人形を舞わせていたようであるが、大正時代には今帰仁などではすでに見受けられず、萬歳行者という言葉だけが伝えられていた。
title: 火鍋
text: 火鍋は日本において「中国のしゃぶしゃぶ」と呼ばれることもあるが、むしろ北京の火鍋の一つ「シュワンヤンロウ(中国語:涮羊肉 ピンイン:shuàn yángròu)」(羊のしゃぶしゃぶ)が京都に伝来し、日本の「しゃぶしゃぶ」のルーツになったともいわれる。
title: マンドゥ (料理)
text: 韓国の屋台でよく見られる餃子型マンドゥは殆どが冷凍食品である。一般家庭でも冷凍食品の餃子型マンドゥがよく食べられ、500g、1kg入りのものを中心にスーパーマーケットなどで多く売られている。最近はMBC放映のドラマ「大長今」から名前を取った四角い形のマンドゥ「大長今」や海鮮マンドゥなど、冷凍マンドゥも多様化している。
title: 潮州料理
text: タイに移り住んだ潮州、汕頭出身者は多く、タイ華人のほとんどがそうであると言っても過言ではない。当然、中華料理も潮州料理が基本であり、華人、 華僑が食べるだけでなく、タイ人も受け入れて食べるようになっている。すでにタイ料理のようになっているものもあり、例えばクイティアオは潮州語でライスヌードルを意味する「粿條 コエティオ」を取り入れたものである。
title: ルクトゥン
text: タイ映画には、ルクトゥンに関連するコンテンツを持つ作品もある。ペンエーク・ラッタナールアン(เป็นเอก รัตนเรือง)監督の2001年の作品「ムンラック・トランジスター(มนต์รักทรานซิสเตอร์ー邦題:わすれな歌)」 と、2002年のサハモンコン・インターナショナル・シネマ(タイ語版)社の作品で「ムンプレーン・ルクトゥンFM(มนต์เพลงลูกทุ่ง เอฟ.เอ็ม.)」 など、タイのルクトゥン関連の映画作品は170本を超える。中にはイーサーン地方出身のルクトゥンの人気グループであるポンラン・サオーン(โปงลางสะออน)を題材にした2007年の映画「ポンランサディン・ラムシンサイナー(タイ語版)」のように総収入7,500万バーツといった大ヒット作品もある。
title: 大衆演劇
text: タイには「リケー」という大衆演劇に似たものがある。
title: 春香伝
text: 18世紀頃、民族音楽的語り物であるパンソリの演目「春香歌」として広まるとともに、小説化も行われた。韓国では現在も人気のある作品であり、映画化も何度か行われている。
title: モランボン
text: 以前は直営店舗の看板に「朝鮮料理 モランボン」と表記していたが、2000年代に入ってからは「韓国料理」と表記を変更した。
title: 妓生
text: 女社堂牌は大道芸人集団で、昼は広場 (マダン) で曲芸や仮面劇 (トッポギ)、人形劇を興行し、夜は売春を行った。男性は男寺堂 (ナムサダン) といい、鶏姦の相手をした。女性は女寺堂 (ヨサダン) といい、売春した。社堂 (サダン) 集団の本拠地は安城の青龍寺だった。川村湊は女社堂牌を日本の傀儡子に似ているといっている。
title: トロット
text: トロット(트로트、트롯)は、韓国の音楽のジャンル。演歌から派生したものであり、日本では韓国演歌とも呼ばれる。「成人歌謡」「伝統歌謡」「ポンチャック」とも呼ばれる。
title: MKレストラン
text: 日本では「しゃぶしゃぶと飲茶のレストラン」として営業しているが、その「しゃぶしゃぶ」は実際にはタイスキに近いものであり、日本人に分かりやすくするために「しゃぶしゃぶ」としているものとみられる。タイのMKレストランと具材やソースもほぼ共通のものであるが、ソースにポン酢や梅塩があるなど日本独自のものもある。2019年1月末現在、合計35店舗があり、関東地区には東京都に4店舗、中国地区には広島県に2店舗、山口県に1店舗、九州地区には福岡県に18店舗、佐賀県に1店舗、長崎県に3店舗、熊本県に4店舗、大分県に2店舗、鹿児島県に1店舗がある。
title: ジャイポンガン
text: ジャイポンガン(Jaipongan)、又はジャイポン(Jaipong)とは小編成のガムランの伴奏に合わせて演じられるインドネシアのスンダ族の新作舞踊である。スンダ族の伝統芸能のクトッティル(Ketuk Tilu)、クリニンガン(Kliningan)、バジドラン(Bajidoran)、トペンバンジェッ(Topeng Banjet)、タユバン(Tayuban)などの音楽と踊りの要素と、プンチャック・シラットの動きを振り付けに取り入れたもので、1970年代の終わりにググム・グンビラ(Gugum Gumbira)が創始した。
title: ジンギスカン (グループ)
text: ジンギスカンは、楽曲『ジンギスカン』の強烈なインパクトにより、1970年代後半からディスコなどのダンスシーンでアラベスクなどとともに人気を博した。また、それにより当時の竹の子族と呼ばれる若者にも多大な影響を与え、数多くのカバー曲も生まれた。モーニング娘。の楽曲『恋のダンスサイト』などでフレーズが引用されたこともある。後にBerryz工房がカバーしたりもしている。
title: ユンタ (宝塚歌劇)
text: 『ユンタ』は宝塚歌劇団の作品。正式演目名は「日本民俗舞踊第七集 琉球・八重山篇『ユンタ』」。
title: 農楽
text: このうち、チン・ケンガリ・チャンゴ・プクを用い、韓国全土の農楽のリズムを編集し舞台芸術用に体系化したのが、1978年に結成されたサムルノリというグループである。
title: 府城少女
text: 小満(シャオマン、小滿、拼音: Xiǎo mǎn)は台南市の公式プロジェクト「小満的府城日誌」のイメージキャラクター。歳星が話題になったことから、市全体の観光イメージキャラクターとして市政府文化局や文化部のバックアップを受けて始動した。上述の通り、最初の登場は関子嶺温泉美食節。単独起用の際に「府城少女小満」などと表記されることが多いが、「府城少女」と銘打ってのメディアミックスでも他のキャラクターとの共演があるのは、既述の通り親プロジェクトの「府城少女!力争上游」によるものである。
title: ゆーゆ
text: 2021年2月4日には『微博アカウントフェスティバル』に出演。中国語と日本語のアレンジで「チョンアルフェイ」を歌唱、演奏した。