クイズ問題: 歌舞伎俳優や落語家が、自分の父や師匠の名前を継承することを何というでしょう?
答え: 襲名

関連するWikipedia記事の抜粋:
title: 浪曲
text: 大きな名前については、その名にあやかり芸を継承するために襲名する事(名跡化)がある。浪曲の名跡一覧も参照のこと。逆に本名(または本名の一部)を使用することもあった。新興芸能であった時期は他の演芸同様に、師弟関係は固定化されておらず、師匠を遍歴する者や、師匠無しの独立独歩の者もいた。また、曲師、裏方(マネージャーまたは「支配人」)との転出入の歴史的な多さ、戦後においての演歌・民謡歌手や色物演芸との比較的自由な行き来は特筆に値する。現在の浪曲師は落語のように徒弟制度が整い、3年以上の年季奉公、1年の御礼奉公が一般的である(江戸落語のような二つ目は現在はない)。節目として名披露目(年季明け)があり、一人前という扱いに変わる。
title: 歌舞伎
text: 市川團十郎などをはじめとした歌舞伎役者の芸名は名跡(みょうせき)と呼ばれ、代々受け継がれていく。名跡を継ぐことを襲名(しゅうめい)といい、役者たちは経験を経るにつれ、名跡を順々に取り換えて次第に大きな名跡を継いでいく。実子が名跡を継ぐことが多いが、養子・兄弟・実力のある高弟などに名跡を継がせることもある。ただし、ここでいう養子は法的な意味でのそれとは限らず、いわば芸の上での養子であることもあり、これを芸養子という。
title: 栄誉称号
text: 栄誉ある称号としての栄誉称号という概念は料理界に功績を残したシェフの称号や落語の真打ちなど民間の呼称を含めて広く使用されている。
title: 隠居
text: 伝統芸能の世界では、芸名を名乗ることが基本であるため、隠居に伴い弟子や子供などに自身の名前を授け、自らは隠居名を新たに名乗るという形がとられる。この場合、自身の隠居名への改名より、名を受け継ぐ弟子や子供の襲名の場として興行が執り行われることが多い。また、隠居名は前名を基本に「~翁」と名乗るケースが多い(例:市川猿之助→市川猿翁、笑福亭松鶴→笑福亭松翁など)。
title: お笑いタレント
text: また、バラエティ番組などで、司会者や出演者が漫才や落語の大物芸人に対しての敬称として「師匠」を付けることが一般的となっている(こういう人物の場合は往々にして志願して来た弟子がいる)。
title: 資格
text: 解釈にもよるが、落語における前座・二つ目・真打、武道における段位・錬士・教士・範士、芸道における名取・師範代・師範、大相撲の親方などについても、一定の称号・免状や経験がなければ弟子を取れない、芸名(大相撲では四股名)を名乗れない、弟子の芸名を命名できない、など各々の業界でルールが存在しており、民間資格の一種として見ることができる。
title: 人名
text: 先祖や創始者の実名(諱)を代々称する武家もあった。これは、市川團十郎・中村歌右衛門のような歌舞伎役者や笑福亭松鶴・柳家小さんなどの落語家などで名人とされた人の名を襲名する習慣や、上記のような商人の屋号の継承(茶屋四郎次郎など)という形で庶民にも広がった。
title: アンフィスバエナ
text: 花柳 壽輔(はなやぎ じゅすけ、新字体:寿輔)は、花柳流宗家の家元が襲名する名跡。初代壽輔の師、七代目市川團十郎が、自らの俳号「壽海老人」の一字を贈ったことが由来である。「花柳壽輔」及び「花柳寿輔」は2008年12月より花柳寛の登録商標(登録番号5192213、5192215)。
title: 寄席
text: 講談が一番古い歴史を持つ。明治・大正期までは、落語や講談、浪曲、義太夫、祭文を主にかける寄席が存在し、明治末から大正にかけての活動写真館(のちの映画館)の爆発的な増加、ラジオの登場、興行系娯楽のライバルである小劇場や寄席全体の数が激減していく中で、東京では落語を主にかける寄席(色物席)のみが比較的多く残った。現在は意味範囲が若干変遷し、落語・浪曲など番組の主演目以外の演目は色物と呼び、区別する。最後の演者(本来の「真打」)は基本的に落語であり、主任(トリ)と呼ばれ、その名前は寄席の看板でも一番太く大きな文字で飾られる。トリになれるのは基本的に真打の落語家のみだが、まれに真打以外の落語家や落語以外の演者がトリとなる場合がある。
title: 歌舞伎役者の屋号一覧
text: またかつて上方では、名題下の役者が名題に昇進する際にはあえて師匠(上方ではこれを「旦那」といった)と異なる屋号を選ぶことが多かった。
title: 襲名
text: 伝統芸能以外では、ヤクザや的屋の世界において親分の地位を継承する襲名披露が行われている。これは初代、又は先代の姓名を個人が継承をするものではなく、組や一家の名字が跡目を通じて継承される、いわゆる名跡として認知される。
title: 問わず語りの神田伯山
text: TBSラジオ2020年2月14日放送分より、松之丞の真打昇進・神田伯山襲名に伴い『問わず語りの神田伯山』へとタイトルが変更された。
title: 漫才協会
text: 漫才協会では、1971年より落語界と同様に「真打ち」(真打)制度を導入している。真打ちは各定席のトリ(主任)を務め、弟子を採ることができる。毎年浅草公会堂で開催される「漫才大会」で「真打ち昇進披露」が行われる。
title: 米朝よもやま噺
text: 米朝が肉声で上方芸能史を語ることや、一芸を極めて世間から「大物」と呼ばれたゲストの一部(小沢昭一、茂山千之丞、喜味こいしなど)が放送後に逝去したことなどから、「芸能・文学関連の音声アーカイブとしての価値が非常に高い番組」とされている。
title: 澤瀉屋
text: しかし自らが芸一筋で切り開いた「猿之助」への愛着には拭いきれないものがあり、結局長男には「猿之助」を襲名させたが、それではこんどは「段四郎」への顔が立たない。既存の門閥家であれば、代々の宗家が、例えば「新之助」→「海老蔵」→「團十郎」と出世魚のような襲名を繰り返す事もできたかもしれないが、家の歴史が浅い分を自らの研鑽で補ってその地位を築いた二代目段四郎の澤瀉屋では、子弟の教育にも金を惜しみなく使うため懐具合は決して豊かではなかった。そこでひねり出したのが「宗家名跡は猿之助と段四郎の双方、ただしこれを一代ごとに交互に襲名」という妙案だった。
title: 落語芸術協会
text: 芸協においては、講談師は、前座修行を芸協で行った者のみが落語家と同様の香盤に入り、真打昇進後に入会した者は色物として扱うこととなっていたが、2019年12月頃より、公式サイトのプロフィールページにおいて、講談師の項目が別項に移行した。これにより、真打・二ツ目・前座の落語家の香盤と色物にまたがっていた香盤が一本化された。講談師の部の中において真打・二ツ目・前座の区別がなされており、従来「色物」だった講談師は「真打」に改められた。入会から長期間経過している松鯉ら4名は、従前より真打だった山陽らより真打昇進順に上位に列せられたが、2019年入会の阿久鯉(真打)、2020年入会の紅佳(二ツ目)はそれぞれ通常の香盤と別枠となっている。
title: 落語家
text: 真打は、その名の通り寄席で主任(とり)を務めることができる資格が与えられるほか、師匠と敬称で呼ばれる。また弟子をとることが許される。
title: 若竹
text: 寄席のオーナーを席亭と呼ぶが、江戸時代に始まる落語の歴史上、一落語家が席亭を兼ねることは、極めて稀である。
title: 落語家
text: かつての落語界では、落語家が「二つ目に昇進できるのにあえて前座に止まる」ためのへたりという制度があった。へたりは前座同様下座のお囃子や楽屋の雑務をこなすのに加え、歌舞伎でいう「頭取」のように、寄席の事務を担当する場合があった。4代目橘家圓喬は一旦二つ目に昇進したが、親を養う金を稼ぐために、自ら前座に降格した。そのまま年齢を重ねることが多かったことから、永久前座あるいは万年前座 という異名もあった。
title: 落語
text: 東京においては、見習いに始まって、「前座」(ぜんざ)、「二つ目」(ふたつめ)、「真打」(しんうち)の身分制があるが、上方の落語家にはない。上方の寄席では、前座ではなく「お茶子」と呼ばれる人が高座返しなどをおこなう。
title: ラジオわろうてい
text: 当番組では、自身も落語を演じるなど演芸に造詣の深い三代澤康司と北村真平(いずれも朝日放送テレビアナウンサー)を案内役に、上方落語・漫才・浪曲・講談から往年の名人芸をアーカイブ音源で紹介する。三代澤・北村とも過去にABCラジオで演芸番組の案内役を務めた経験を持つが、当番組ではベテランの三代澤が「席亭」として、上方演芸にまつわる基礎知識やエピソードを「下足番(席亭見習い)」役の北村に教えるスタイルを取っている。
title: 居杭
text: シテ、アド、小アドの割当は公演の都度、流動的である。大蔵流でも「亭主」を「何某」(なにがし)とする公演もある。
title: 澤瀉屋
text: 九代目が市川宗家の後継者を得ぬまま死去すると、こんどは一門の代表格として宗家不在という難しい時代を乗り切ることに専念したが、これを機に襲名したのが二代目段四郎だった。つまり彼は脂の乗り切った壮年の20年間を「猿之助」として過ごし、東京歌舞伎の長老として重きを成した晩年の12年間を「段四郎」として過ごしたわけだが、これが結果的に止め名となった。
title: 止め名
text: 歌舞伎界では、二度と使われないことになっている名跡を「止め名」という。
title: 師弟
text: 落語界では師匠は弟子について一切の生殺与奪権を持っている。というよりも弟子は師匠の所有物である。そのため、弟子が真打になる前に師匠を欠いた場合(師匠が死亡した場合、師匠自身が破門された場合、師匠が協会から離脱した場合など)には、新たな師匠(大抵は兄弟子だが、一門外の落語家のもとに移籍する場合もある)のもとに移籍するが、それでも見つからない場合は廃業となる。また、師匠の一存で、いつでも弟子を破門することができる。その場合、その瞬間から弟子は落語界から追放され、落語家でなくなるばかりでなく、芸能界全体から追放され、芸能人でもなくなる。放送などのスケジュールがどんなに埋まっていてもすべてキャンセルしなければならない。また、所属事務所は追放された弟子との専属マネジメント契約を即時に解除する(そのような例は過去に複数ある)。
title: 永久欠番
text: 落語などの伝統芸能では、功績が偉大だった者の名跡や、あるいは元々のジャンルでは軽い名跡であるが、別ジャンルへの移籍後に大きな功績を残した事により、襲う者がいない、名跡の管理を行っている者たちが触れたがらないなどの事情から、長年に渡り襲名が行われない名跡がある。これについて、「永久欠番の芸人」「永久欠番の名跡」などと評する事がある。 止め名の項も参照。
title: 落語協会分裂騒動
text: 1965年から1972年まで落語協会会長を務めた三遊亭圓生は、真打昇進に厳しい条件を課し、真打になるだけの能力があると自身が認めた者にしか昇進を認めなかった。落語協会では、本人の師匠・会長・席亭全員の承認を得た者を真打にするという建前があったが、実際には歴代の会長の専断で決められていた。ただ、会長よりも香盤が上の者がいる場合には、その意向も重視された。圓生会長も、前会長で最高顧問である桂文楽には頭が上がらなかった。
title: 市川雷蔵 (8代目)
text: 1949年に雷蔵が「つくし会」を立ち上げたのと同じ時期に、演出家の武智鉄二は筋の良い若手歌舞伎役者を起用して、後に「武智歌舞伎」と呼ばれるようになる正統派歌舞伎を上演するようになった。「つくし会」が武智歌舞伎に参加したことがきっかけで雷蔵を知った武智は、雷蔵の役者としての資質を高く評価したが、九團次の子のままでは権門が幅を利かせる梨園では日の目を見ずに埋もれてしまうことを案じた。そこで武智は、四半世紀もその名が絶えていた上方歌舞伎の大名跡「中村雀右衛門」を継がせようと考えたが、雷蔵が梨園の権門の出でないことを嫌った三代目中村雀右衛門の未亡人に断られてしまう。
title: 名跡
text: 名跡とは具体的には名前(芸名)のことであり、同じ名を何代にもわたって襲名し、用い続けた場合に生まれてくる権威や伝統を伴っている。また名跡は基本的に「代々受け継がれるひとつの名前」のことであるから、たとえば家元の地位そのもの、すなわち、家元相続を行っても新家元が先代家元のフルネームを継がない場合には、その名前は名跡とは呼ばない。あくまでも同じ名前を数代にわたって用いることが条件である。
title: 師弟
text: 落語界では上下関係は一門を越えて共通で、師匠は「落語界全体にとっての師匠」、弟子は「落語界全体にとっての弟子」という一面を持つ。そのため能や狂言とは異なり、弟子は自分の師ではない別の一門の落語家に落語を指導してもらっても良い(ただし事前に、本来の師からの了承が必要)。そのときの条件は本来の師から教えてもらうときと同様、つまり無料である。別の一門の先輩落語家を何と呼ぶかは以下参照。
title: 落語家
text: 当時の会長6代目笑福亭松鶴は「真打にふさわしいかどうかはお客様が決めること(であり、真打制度に胡坐をかいて落語家サイドが真打を客に押し売りするのはおかしい)」と言っている。その後、定席天満天神繁昌亭開設時に、真打制度復活が論議されたが見送られている。上方落語ならではの自由な気風を損ねるというのが、真打制度非導入の理由であった。このこともあり、主に上方落語四天王(6代目笑福亭松鶴・3代目桂米朝・5代目桂文枝・3代目桂春団治)の弟子には、寄席やテレビなどで早くに知名度をあげ、入門から7~10年程度で弟子を採る者も多くいた。
title: 中村勘三郎
text: 当初「中村勘三郎」は江戸三座の一つ・中村座の座元(座を主宰し芝居小屋を経営する者)の名跡だったが、後代になると座元が役者に転じたり、逆に役者が座元を兼ねたりすることが多くなる。幕末になると「中村勘三郎」は実際に名乗る者がいない「預かり名跡」となった。これを昭和になって復活させたのが十七代目中村勘三郎である。
title: 止め名
text: 落語界では、一門のみならず同亭号の中の最高位の名跡を「止め名」という。
title: 中村屋 (歌舞伎)
text: 後代には座元が役者に転じたり、逆に役者が座元を兼ねたりするようになり、劇場経営権が座から分離された明治以後は「中村勘三郎」は単に歌舞伎役者の名跡のひとつとなった。屋号は初代以降が柏屋(かしわや)。十四・十五・十六代目の勘三郎は実際に襲名した者がない「預かり名跡」だが、便宜上これを預十四代目に充てられた三代目中村仲蔵の屋号をとって舞鶴屋(まいづるや)と呼んでいる。昭和25年 (1950)、それまで長く絶えていた「中村勘三郎」の名跡を十七代目が襲名するにあたり、代々相伝する名跡と座号にちなんで屋号を新たに中村屋とした。
title: 上座
text: 落語家の世界にも上座・下座が存在する。
title: 落語
text: 寄席や演芸場(ホールともいう)の興行で演じるプロを落語家(噺家)と呼ぶ。ほとんどのプロの落語家は同業組合(ギルド)に加入するが、2代目快楽亭ブラックのような例外も存在する。内部では徒弟制度が敷かれている。
title: 鈴々舎馬風
text: しかし、高齢ゆえに病を抱え、会長職も満足に務めることが難しくなった事情から、2010年6月に開かれた理事会を最後に会長職を退き、協会の最高顧問に就いた。その直前、『笑点』において自らが送り出す最後の真打4名の披露口上を番組司会・桂歌丸率いる落語芸術協会との合同形式で行った際、一応自らの弟子である山田隆夫(高座名:鈴々舎鈴丸)と因縁ある林家たい平から「6月で会長を退き、“組長”となる馬風“組長”よりご挨拶」と紹介された。これに「これからは、極道一筋に精進する。手始めに、小遊三をみっちり鍛え直す」と応じ、場内の笑いを誘った。
title: 上方落語
text: また、元来お笑い芸人ないしお笑いタレントとしてテレビ等で活躍していた芸人が、芸人の飽和状態の中で自己の新しい芸をつけようと、落語を新たに始める例がある。多くは諸芸の一つとして落語を嗜んでいる程度に過ぎないが、山崎邦正(月亭方正)のように協会に加盟して本格的に落語を始める者、更に一歩進み、後藤征平(月亭太遊)や渡辺鐘(桂三度)のように従来のキャリアを捨てて落語家の道を選ぶ者も出はじめている。
title: 芝居茶屋
text: その経営者や使用人のなかからは、後代に大名跡となる歌舞伎役者も生まれた。
title: 下ネタ
text: また、初代林家三平の弟子や孫弟子などといった、『(初代)三平一門』の流れを汲む落語家・お笑い芸人、萩本欽一のいわゆる『欽ちゃんファミリー』に属するタレントなど、関東の芸能タレントには現在でも一門の不文律などという形で下ネタをタブーとしている者が珍しくない。これについてはそれぞれ師匠格のお笑い芸人の芸の好みによるものであったかもしれないが、テレビへの出演が芸能文化の事実上の頂点となっている現代にあっては、一門のタレントたちの芸について、安易な下ネタに依存させないことで鍛え上げ、芸の幅を広げる結果に繋がっているとも言える。その一方で、このような事情で下ネタができないタレントは特定のお笑いタレントとの組み合わせが難しいなどの支障が見られることもあり、テレビ局にとっては番組制作上の難題になることも珍しくない。
title: 関西歌舞伎
text: 現在は、松竹による「上方歌舞伎塾」の開催、若手俳優の自主公演「若鮎の会」など大阪京都に根付いた歌舞伎復興が行われている。四代目中村鴈治郎、三代目中村扇雀、六代目片岡愛之助、六代目上村吉彌などの関西歌舞伎ゆかりの名跡が若手により継がれたり、上方演出による『仮名手本忠臣蔵』などの上演も行われ、1997年(平成9年)には大阪松竹座が演劇専門の劇場として落成した。2005年(平成17年)には三代目中村鴈治郎が上方における伝説的名跡の坂田藤十郎を四代目として襲名、近松門左衛門をはじめとする埋もれた狂言の復活上演や従来の狂言における上方式演出の再現などで話題を呼ぶことも多くなった。
title: 相声
text: 中国の相声の芸人は、この張三禄を初代の「祖師」として代々師承(師匠に正式に入門し、弟子として認定される師弟関係を代々受け継いでゆくこと)の関係を重んじてきた(この点は日本の落語家の師弟と似ている)。中国のプロの相声芸人の多くは、張三禄から数えて「第x代相声演員」というくくりで分類される。2012年現在、活躍中の相声芸人の最も若い世代は「第10代相声演員」である。
title: 大向う
text: これが基本。そもそも歌舞伎役者は姓名ではなく屋号で呼びかけるのが礼儀(「市川さん」「團十郎さん」ではなく、「成田屋さん」と呼ぶ)。
title: 家元
text: また過去に無かったものの後世になって家元制度が置かれているという場合があり、一例に「落語立川流」がある。これは落語協会を飛び出してきた立川談志が自ら家元となり創設したもので、それまでは落語家の団体に家元制度は無かった。しかし、談志の死後は家元制度を廃止して談志の弟子たちが代表や理事となって運営している。
title: 大夫
text: 江戸時代の歌舞伎の一座で座元のこと。座元の息子や跡継ぎを「若太夫」とも称した。立女形への尊称。
title: 上方落語協会
text: 米朝一門(べいちょういちもん)は、「上方落語の四天王」の1人、人間国宝・3代目桂米朝を師と仰ぐ落語家の一派。 「桂米朝一門会」などの興行を打つ。また、主に一門の若手のための舞台として「桂米朝落語研究会」を催している。
title: 上方演芸ホール
text: 2008年11月6日に、『上方演芸ホール 特別版 〜イチ押し勢揃い!特選落語会〜』と題して、以前にNHK総合テレビで放送の「文珍・南光のわがまま演芸会」番組内で「イチ押し」として紹介した若手上方落語家で、近年名跡を襲名をしたり、2009年に名跡襲名を控える演者を集めた「上方演芸会 イチ押し勢揃い!特選落語会」からの放送。 案内役は5代目桂米團治、堀あかり。 番組では、それぞれの演者のプロフィール紹介や、昨年の「5代目桂米團治襲名記者会見」の模様も短く放送。
title: UFC Fight Night: Santos vs. Anders
text: 現代における部屋子の代表的な例として、三代目市川猿之助(現・猿翁)の部屋子として頭角を現し、関西の大名跡を継ぐに至った三代目市川右團次や市川弘太郎といった澤瀉屋の門人。一般家庭から十三代目片岡仁左衛門の部屋子となり、その後二代目片岡秀太郎の養子となった六代目片岡愛之助などが挙げられる。近年では、子役タレント事務所から歌舞伎公演出演を経たのちに特定の幹部俳優に入門して部屋子となるケースが増加している。
title: 仕手
text: 「仕手」の名前は能の「シテ方」(主役)に由来するとされる。一般に仕手と呼ばれるには市場関係者にその存在が知られ、取次証券の売買手口から「○○筋が動いた」などと認知されるようなものを指す。これはかつての仕手筋が地方や中小の証券を取次にしていたためで、普段はほとんど注文のない弱小証券が突然大量の注文を特定銘柄に集中させ始める事から「主役(シテ)登場」と表現された事による。今日ではネット証券経由による売買注文が中心になっていることから、かつてのような「仕手」は認識されにくい状況にある。
title: キャンパス寄席
text: 『真打ち競演』が高齢者向けのベテラン演芸を取り扱うのに対し、当番組は、バラエティ番組などで活躍する「旬」の若手〜中堅芸人を登用するのが特徴である。
title: 上岡龍太郎
text: 芸人・タレントとして全国的に名を馳せてから、横山ノックを賞賛する立川談志の落語立川流Bコース入りした。立川流での芸名は、上岡自身が大ファンでもある市川右太衛門に因んだ「立川右太衛門」。上方お笑い大賞の大賞を受賞したときの授賞式のプレゼンターとして市川右太衛門が登場した。
title: 一発屋
text: 一発屋(いっぱつや)とは、大舞台で一時的にのみ活躍を見せた歌手、映画監督、芸人、作家、スポーツ選手などを表した呼称表現である。
title: 落語家の亭号一覧
text: 江戸時代の烏亭焉馬が亭号を使った落語家の始まりだと考えられている。焉馬は歌舞伎役者の5代目市川團十郎とも親しかったことから團十郎をもじって談洲楼、さらに立川など複数の名を名乗った(当時から團十郎は芸の格付けから人形浄瑠璃の紋下(櫓下)を除けば東都の最高峰だけに霊験あらたかである)。
title: 鈴々舎馬風
text: 『笑点』メンバー経験者の落語協会会長就任は前任の3代目三遊亭圓歌に次いで2人目。また、落語協会から分裂した円楽一門会の総帥・5代目圓楽、落語立川流の家元・談志、そして落語芸術協会の会長・桂歌丸も『笑点』メンバー(談志・圓楽・歌丸は司会経験者)であり、江戸落語の団体のトップがすべて「笑点」メンバー経験者となっていた。また、当時の上方落語協会会長・6代目桂文枝(前名:桂三枝)も「新春東西大喜利」に出演していたことから、馬風が退任するまで東西落語界トップは皆『笑点』に関係ある人物となっていた。
title: 中村仲蔵 (落語)
text: 江戸時代中期。後に大役者として知られる中村仲蔵は出自は舞踊家の養子で、13の時にその才能を見込まれて役者の道に入ったという来歴を持つ。当時の役者社会は厳格な階級社会であり、下から「稲荷町」「中通り(ちゅうどおり)」「相中(あいちゅう)」「上分(かみぶん)」「名題下(なだいした)」、そして最高の「名題」とあり、下は台詞も一言あるか無いかの端役しか貰えず、重要な役は名題や名題下と決まっていた。このため、重要な役をやるにはまず階級を上げねばならないが、芸の世界でも、実力より血筋が重要視されており、大役者の血筋であれば大根役者でもやがては名題が当たり前で、対して家柄無ければまずは稲荷町からであり、さらにどんなに実力と人気があっても稲荷町から出た者は名題にはなれないという不文律があった。仲蔵もまた家柄が無いため、最初は稲荷町であった。
title: 中村吉右衛門 (2代目)
text: 「歌舞伎が子ども」と公言して初代中村吉右衛門生誕120年(2006年)より『秀山祭』を精力的に開催するなどといった活動を続けている。吉右衛門はインタビューで「役者の芸というものは舞台に立っているその時その場にしか存在し得ないもので、いなくなれば消えてしまいます。けれどその功績まで忘れ去られてしまってはあまりも悲しい。お客様の心をこんなにもつかんだ、初代吉右衛門という役者がいたのだということをいつまでもご記憶いただき、一代で築き上げた播磨屋の芸というものを微力ながらもお客様にお見せすることが二代目としての使命です」と、秀山祭への思いを語っている。
title: 止め名
text: 隠居名への改名を除いて、それ以降他の名を襲名することはない。なお、襲名時の状況や襲名した者の人格などにより異なるが、止め名を襲名した落語家は、同亭号の代表として一門を指導する立場にあるとされている。
title: 俳号
text: 江戸時代、歌舞伎役者には素養として俳諧をはじめとする風流の道をたしなむ者が多く、もともとはそのための号として俳号が生れたわけだが、この文化的流行が歌舞伎役者に一般化するにつれて俳名に変化し(現代の俳優名に発展)、俳名が役者の愛称として、舞台に声を掛ける際などにも使われるようになった。江戸時代後期に入ると名題以上の役者は、屋号、芸名のほかに、俳句を作る作らないに関わりなく必ず俳名を持つようになり、後にはその俳名が独立してひとつの名跡となることもあった。例えば市川團十郎(市川宗家)系統の三升、尾上菊五郎系統の梅幸、松緑、中村歌右衛門系統の芝翫、梅玉、片岡仁左衛門系統の我童、我当(當)、芦燕などは俳名由来の名跡であるし、二代目市川猿之助が名乗った初代猿翁、八代目松本幸四郎が名乗った初代白鸚などはそれまで彼らが使っていた俳名を隠居名として名跡にしたものである。
title: ロイク・レミー
text: 「壽海」は七代目市川團十郎の俳名に由来する。この七代目とその子の九代目は、それぞれ「壽海」を俳名としては使ったが、実際にこれを名跡として襲名することはなかった。実際に「市川壽海」を襲名したのは三代目ただ一人だが、彼は市川宗家はおろかどの権門とも縁のない門人出身の役者だった。
title: 襲名
text: 歌舞伎や落語などの伝統芸能、茶道・生け花などの家元や相撲界などでは、名前が家柄の権威や伝統あるいは個人の技術を表し、その資格を持つ者が継承する。この場合は、継承する者が先代と血縁関係にあるとは限らず、師弟関係にあってあくまでも個人的な技能の能力から判断される。
title: ホイフェスタ
text: 「芝翫」は三代目中村歌右衛門の俳名に由来する。三代目歌右衛門は文化15 - 16年 (1818年 - 1819年) の短い期間これを名跡として名乗っていた。かつては歌右衛門の前名として使われていたが、七代目は襲名後この名を終生通し、人間国宝となった。以後、現在まで歌右衛門とは系統が分かれている。
title: 落語協会
text: 落語家の「真打」とも「色物」とも別の扱いとなっている。定席興行でも主任(トリ)を務めることがある。いずれも講談協会あるいは日本講談協会との二重加盟であり、それぞれの協会では真打として扱われている。
title: 中村雀右衛門 (4代目)
text: 終戦後、復員してきた懐かしい友右衛門の姿を見た景章の母(三代目雀右衛門の未亡人)は、そこに何か運命的なものを感じ、以後は友右衛門を我が子同然に可愛がった。そして、「息子が果たせなかった『雀右衛門』襲名は、ぜひ親友だったあなたにしてもらいたい」と、再三にわたって懇願したのである。大谷友右衛門の明石屋と中村雀右衛門の京屋は、姻戚関係はおろか子弟関係の接点すらない、系統のまったく異なる家系で、友右衛門の雀右衛門襲名は、故人の無念の想いをその親友に託すという異色の養子縁組となった。
title: 歌舞伎
text: 役者と音楽奏者は、世襲以外では国立劇場が研修生を募集している。歌舞伎とは無関係な家に生まれながらも研修を経て役者となった例としては、二代目市川笑也や二代目市川月乃助、二代目市川春猿らが知られる。珍しい例としては、銀行員として市川宗家に婿入りし、29歳で役者修業に入り歌舞伎役者となった五代目市川三升や、三代目市川猿之助の息子として生まれ、長らく本名の香川照之でTVドラマなどでの俳優活動を行い、2012年に歌舞伎の世界に入った九代目市川中車などがいる。
title: 付き人
text: 芸能界(特に伝統芸能、演芸)の世界においては、ある師匠の下に弟子入りした者は、付き人として先輩の芸人やあるいは師匠の周りで細々とした雑務に励みながら、自分の芸を磨いていく慣習がある。
title: 片岡仁左衛門 (13代目)
text: 1939年、上方歌舞伎へ移籍。1951年には亡父の後を継ぎ片岡仁左衛門を襲名するが、1960年代に入ってからの関西歌舞伎の凋落いちじるしく、思わしい活動が行えなかった。二代目中村鴈治郎、三代目實川延若らとともに、自主公演の集まり「七人の会」をたちあげたが注目されずに終わる。このような上方歌舞伎の現状を憂い、伝統の灯火を守ることを決意した仁左衛門は、私財を投じ「仁左衛門歌舞伎」と称して1962年以降五回にわたって自主公演を決行。関西歌舞伎界に与えた影響はきわめて大きい。一方では高校生を対象とする歌舞伎教室を開催したり、上方の若手役者による「若鮎の会」を主宰して若手俳優の指導など人材育成に努めた。
title: 宗家
text: 歌舞伎の世界では、市川團十郎のことを市川宗家と呼ぶ。
title: 六郡共立小田原中学校
text: 2010年に6代目 三遊亭円楽のマネージャー植野佳奈によって設立。植野は京都府出身。早稲田大学文学部在学時から三遊亭楽太郎(当時)のマネージャー業に携わり、前任者の引退を受け8年後に独立。夫は事務所に所属している母心の嶋川武秀、一男一女の母。
title: 長老支配
text: 政治以外の分野でも、歌舞伎や能、大相撲といった師弟関係を基本とする伝統的な社会や、宗教の世界では何十年も修行して来た人がトップになるので老人支配が発生し易い。大相撲のように、親方の定年制によって一定の歯止めが存在する場合もあるが、この場合でも相撲部屋の継承などについて定年退職した過去の師匠が影響力を発揮する例がある(たとえば時津風部屋における豊山勝男)。
title: 旭堂南龍
text: 2019年、桂紋四郎・松井宗豊・真山隼人・京山幸太・竹本碩太夫・鶴澤燕二郎・林本大・今村哲朗らと講談・落語・浪曲・茶道・能楽・文楽の上方伝統文化芸能若手中堅ユニット「霜乃会」結成に参加。
title: 芸妓
text: 芸妓は通常、置屋に籍を置く。置屋はあくまで芸妓の抱元(タレントでいう所属事務所)であり、客を遊ばせる場所ではない。
title: しろうと寄席 (フジテレビ)
text: 一般からの参加者たちが「真打」を目指し、落語・漫才・漫談・浪曲・講談・声帯模写・奇術などの芸を披露していた視聴者参加型番組。この番組から片岡鶴太郎や春風亭小朝やMr.マリックなどが巣立っていった。また、若き日の横澤彪がアシスタントディレクターを務めていた。
title: 桂才賀
text: 1993年には自らを隊長に芸人慰問団「統幕芸激隊」を結成(「統幕」は統合幕僚会議の略。「芸激」は芸で激励するの意。才賀が「慰問」では辛気臭いということで命名)。現在は副隊長の太田家元九郎、「甲板士官」の三遊亭歌武蔵ら総勢78名、大阪支部もできるほどになっている。
title: 落語家
text: 落語家(らくごか)は、落語を演じることを職業とする人。戦前は、寄席がおもな活動の拠点で、グループを組んで地方公演も行っていたが、戦後はその話術を生かしテレビやラジオの司会業、パーソナリティなどを行うことも多かった。話家・噺家・咄家(はなしか)は、「落語家」の古い表現である。
title: 襲名
text: 戸籍上の本名か、芸名・筆名(変名)との区別を問わずに用いるが、通常の襲名だと歌舞伎や落語などで名跡を継ぐことを想像する人が多いのかと想われる。珍しい例として、初代桂文枝は、明治維新で戸籍ができた際に、本名も桂文枝とした。
title: 破門
text: 芸道の世界において、門弟が家元や師匠の意思により流派から追放されることを破門と呼び、同時に信頼関係が破綻したことによる意味も兼ねる。茶道、華道など芸道には記述が見られるが、落語界にも記述がしばしば見られ、家伝の場合、破門と勘当を同時に行うことがある。
title: 日本お笑い史
text: 平成に入って、落語界では1993年(平成5年)には初の「女真打」(三遊亭歌る多、古今亭菊千代)が誕生し、1995年(平成7年)には東京の5代目柳家小さん、翌1996年には上方の3代目桂米朝がそれぞれ「人間国宝」に認定され、古典芸能としての地歩を固めた。人間国宝には、その後、2014年(平成26年)に十代目柳家小三治が認定されている。
title: 花王名人大賞スペシャル
text: 『花王名人大賞』は、視聴者からの投票などでお笑い・大衆芸能に貢献した人たちを表彰する賞である。更に後述にもある初代林家三平、初代三波伸介などのかつて大人気を博した落語家・コメディアン等の故人を偲ぶ思いを込めての賞も授与する場としても設けられていた。
title: 禅譲
text: 芸能マスコミにおいては、長期間放映が続くシリーズものや、リメイクや再映像化が行われた映画やテレビドラマなどで、ベテラン俳優が長年演じてきた自身の当たり役を、現役(存命)の内に特定の後進俳優に譲ることを指して禅譲という表現が使われることがある。
title: 大向う
text: 「大」(おお): その屋号を代表する長老や看板役者に対して
title: 落語家
text: 真打昇進の際には、特別の興行となり、新真打本人がその芝居の主任となる。そして真打披露目が行われ口上が述べられる。これがなければ昇進したことにならない。つまり、真打昇進と興行とは不可分である。興行中は、終演後に真打本人が全経費を払う飲み会が始まる。出費はかなりのもの(特に単独昇進の場合)になるが、反面、お旦(芸人のスポンサー)からのご祝儀が見込める。
title: 藤浦敦
text: 藤浦 敦(ふじうら あつし、1930年1月1日 - )は、日本の映画監督・プロデューサー、脚本家、落語作家・評論家。東京都港区赤坂出身で、実家は青果問屋の家系。先々代藤浦周吉(三周)が初代三遊亭圓朝一門を経済的に支援した縁から「圓朝」の名跡を預かることになり、「三遊派宗家」を名乗る。
title: 中村雀右衛門 (5代目)
text: 公式の経歴では東京都出身となっているが、本人によれば「大阪の大野屋という旅館にて生まれた」とのことである。父は四代目中村雀右衛門、母は七代目松本幸四郎の娘である晃子。実兄は主に立役をつとめる八代目大谷友右衛門(明石屋)。
title: 芸能人ファミリー
text: 冠番組を多く持つなど有力な芸能人と共演機会の多いタレントや、その芸能人のおかげでブレイクしたと本人や周囲が認識しているタレント、特定のプロデューサーがプロデュースした(あるいは特定の作詞家・作曲家などが楽曲提供した)歌手などをまとめて、一族や一門といった意味合いで中心となる芸能人の名前を入れて、多くは「○○ファミリー」「○○軍団」などというように呼ばれる。この時、中心人物は周囲から「大将」「ボス」「殿」「先生」「師匠」などと呼ばれている例が多い。
title: 桂ひな太郎
text: 自称、落語界の坂東玉三郎、または病み上がりの舟木一夫と称している。
title: 笑福亭鶴瓶のメインキャスト!
text: 落語家・タレントでもあり、役者としての顔も持つ笑福亭鶴瓶が、番組ホストとして、大物役者達の素顔を引き出すバラエティ番組。該当期のドラマに出演する俳優や女優達が撮影を共にしてきたスタッフや共演者達をもてなす場に、鶴瓶が同席してトークする。当然、ゲストが出演しているドラマの番組宣伝も流される。
title: 芸協カデンツァ
text: 西新宿ミュージックテイト(演芸CDショップ)では、2013年から落語芸術協会所属の二ツ目落語家・講談師11名による、毎週金曜日の定例自主公演「成金」が開催されていたが、「成金メンバーの誰かが真打になったときに毎週金曜の成金を終了する」としており、2019年9月下席より柳亭小痴楽、2020年2月中席より神田松之丞(現・神田伯山)の真打昇進が決定した為、小痴楽の真打昇進前日となる2019年9月20日をもって、毎週金曜日開催の自主公演「成金」は終了した。
title: 成駒屋
text: 平成27年(2015年)四代目中村鴈治郎の襲名を機に中村鴈治郎家一門は屋号を成駒家という家号に変更した。これはかつて上方の初代中村鴈治郎が東京の五代目中村歌右衛門に遠慮して自ら成駒家を使っていた時期があったという故事による。
title: ラジオ寄席
text: 「新春スペシャル」として「懐かしの名人」で、その弟子をゲスト出演者を迎え、師匠との思い出話を交えた放送や、新真打とその師匠、名跡を襲名する落語家とその師匠を迎えてのインタビューを交えた放送等もある。
title: 瞽女
text: 高田瞽女は旧・高田市(現・上越市の旧・高田市域)を中心として活動を行ってきた。高田瞽女は、親方(師匠)が家を構え、弟子を養女にして自分の家で養っていった。親方はヤモチ(屋持)と呼ばれ、明治の末に17軒、昭和の初期に15軒となり、これらの親方が座をつくり、いちばん修業年数の多い親方が「座元」となり、高田瞽女たちを統率していった。
title: 屋号
text: 師弟制度が盛んだった頃の漫才師にも師匠の姓(苗字)を屋号としていた。師匠に弟子入りして屋号と芸名が命名されて初めて付き人を卒業していた。
title: 中村福助
text: 旅先で看板役者が客死する。するとその役者に従っていた門弟と、留守を預かっていた兄弟子の双方が、故き師匠の名跡を共に襲名してしまう。実は江戸時代にはこのような事態がしばしば起こった。しかしほとんどの場合は後になって、先に死去した方を次代、長生きした方を次次代とし、双方ともその名跡の代々に加えることが多かった。わだかまりが後々まで尾を引かないように工夫したのである。
title: らくごのお時間
text: 2020年7月(26日)に放送回数が100回に到達したため、7・8月(25日放送分)には『放送100回スペシャル 人間国宝・桂米朝の落語を味わう』というスタジオ収録企画を編成(福島と月亭八光が進行)。同年が桂米朝 (3代目) の没後5年目に当たることから、米朝の長男で米朝事務所社長の桂米團治 (5代目)、米朝の直弟子の1人である桂ざこば (2代目)、米朝の孫弟子(2代目桂枝雀の直弟子)に当たる桂南光 (3代目)をゲストに迎えたうえで、(米團治・ざこば・南光・八光を含む)米朝一門の落語家全員へ「弟子として感銘を受けた噺とフレーズ」をテーマにアンケート調査を実施した結果をベスト3方式で紹介している。
title: スカイライナー
text: 成田山新勝寺と縁が深い歌舞伎の市川家(成田屋)が成田山で襲名披露を実施する場合は、京成上野駅 - 京成成田駅間をスカイライナーに乗車して移動することが通例となっており、その際は「團十郎号」「海老蔵号」「成田屋号」として運転され記念ヘッドマークの掲出などが行われているが、スカイライナー運転開始前は一般車両で運転していたこともあった。
title: 古町芸妓
text: 古町芸妓は大きく2種類に分かれており、50~60歳代の昔ながらの置屋所属の、正統派のベテラン芸妓でいわゆる「姐さん」と、柳都振興株式会社に所属する通称「柳都さん」に分かれる。
title: 永久欠番
text: したがって、例えば当代の九代目市川團蔵や六代目澤村田之助が舞台にのぼっても、これに「九代目っ!」「六代目っ!」といった掛け声を掛ることはまずない。 また上方落語界において「六代目」は六代目笑福亭松鶴のことを指すといわれており、2012年7月に6代目の桂文枝を襲名した桂三枝は、六代目松鶴に畏敬を込めて「目」を入れずに「六代桂文枝」を名乗る。
title: 澤瀉屋
text: 澤瀉屋の宗家の名跡は「市川猿之助」と「市川段四郎」の二枚看板となっている。初代猿之助は、一度は師の九代目市川團十郎の勘気に触れて破門となりながら、自ら研鑽を重ねて芸を磨き続け苦節20年、師から破門を解かれたのを機に改名したのが初代猿之助だった。猿之助はこの後めきめき腕をあげ、市川一門の番頭格となるまでになった。
title: 演芸
text: 演芸の多くは師匠から弟子に芸を引き継いでいく形態を取り、その芸脈を保っている。しかし近年では、テレビ局や芸能事務所などの主催する演芸コンテストや、俳優、声優、歌手などの異業種から、師匠を持たずに演芸の世界に進出する者も数多く現れてきている。この現象は、演芸の新たな観客層の開拓にもなっているが、一方で伝統的な芸能の衰微を危惧する声もある。
title: 数寄者
text: 数寄者(すきしゃ)は芸道に執心な人物の俗称。「数奇者」(すきもの)と書く場合もある。
title: 中村福助
text: 「中村福助」という名跡は極めて異質な側面を持った名跡で、かつてはそのこと自体の方がその名跡を名乗る役者よりも有名だった。明治の初年から昭和の中頃にかけて、実に100年間ものあいだ、この「中村福助」を名乗る役者は東京と大阪に常に一人ずつおり、それぞれの福助はもう一方の存在を認めないという異常な状態が続いたからである。これでただでさえ「福助」を名乗る役者が倍になったのに加え、東京では「福助」の襲名頻度が通常の倍というもう一つの変則的事態がつづいた。数が多い分「中村福助」を名乗る役者は相対的に印象薄にならざるを得なかったのである。