クイズ問題: オープニング曲は『おしえて』、エンディング曲は『まっててごらん』。ヨハンナ・シュピリの小説を原作としたアニメは何?
答え: アルプスの少女ハイジ

関連するWikipedia記事の抜粋:
title: 鏡の中のオルゴール
text: 鏡の中のオルゴール ふたつめの物語 [SNOW WHITE]はグリム童話の白雪姫をベースとしている。
title: リアルプリンセス
text: 童話『眠り姫』と『ラプンツェル』をそれぞれ作家の大山淳子と島本理生が現代に生きる女性たちに置き換えて仕立て直した物語が、朗読とアニメーションを組み合わせた新しい手法を用いて生まれ変わる。第1回「眠り姫」を作家・大山淳子がバリバリに働くキャリアウーマンが真実の愛に気づく物語として仕立て直した「夢のあと」の朗読を広末涼子、第2回「ラプンツェル」を作家・島本理生が女子高生が少女から大人へと成長する物語として仕立て直した「ラプンツェルの思い出」の朗読を葵わかなが担当する。
title: 回転木馬 (春奈るなの曲)
text: 春奈るなの4番目の配信限定シングルとして発表された。当初の販売形態は電子配信のみである。「ルパとアリエス」に続く、童話二次創作シリーズ第2弾。
title: 鏡の中のオルゴール
text: 鏡の中のオルゴール みっつめの物語 [Hänsel und Gretel]はグリム童話のヘンゼルとグレーテルをベースとしている。
title: たのしいムーミン一家〜ムーミンと魔法使いの帽子〜
text: バレエ化の許可を得るため、「できる限り原作に忠実にいこう」という方針で話が進んだ。世界初となる『ムーミン・バレエ』では、『ムーミン谷の彗星』(原題:Kometen kommer、1946年、1956年改訂・1968年三訂)が題材に選ばれた。『ムーミン谷の彗星』は、劇場版のアニメーションも制作されるなど『ムーミン・シリーズ』の中では知名度が高い話であった。
title: 回転木馬 (春奈るなの曲)
text: 春奈るなコメント:「ルパとアリエス」に続く童話二次創作シリーズ第2弾ということで、今回は『不思議の国のアリス』にインスパイアされた楽曲です!メルヘンゴシックな世界観のサウンドや、るなアリスの色々な表情が見え隠れする、悲鳴や笑い声、英語の台詞など、楽しめること間違いなしの一曲になっております!!そして、黒や赤を基調とした、ダークアリスな衣装にも、是非注目してほしいです!
title: 鏡の中のオルゴール
text: 鏡の中のオルゴール ひとつめの物語 [THMBELINA]はアンデルセンの童話おやゆび姫をベースとしている。
title: W51S
text: CMキャラクターは女優・沢尻エリカ。『ペール・ギュント』から『朝』(グリーグ作曲)のリミックスバージョンをCM曲に使用。
title: マンディ・ムーア
text: 2010年公開のディズニーの長編アニメーション映画『塔の上のラプンツェル』では、オーディションの末、ヒロインのラプンツェル役の声優に抜擢。中でも、ザッカリー・リーヴァイとのデュエット曲「輝く未来(I see the light)」が、第83回アカデミー賞歌曲部門にノミネートされた。
title: ルージュの伝言
text: 1989年に公開されたジブリ映画『魔女の宅急便』のオープニングテーマソングに起用されており、「アニメソング」「ジブリソング」としてカバーされることも多い。また、同作のエンディングテーマは同じく松任谷の「やさしさに包まれたなら」である。
title: ひきこもり探偵シリーズ
text: 鳥井登場シーンでは鳥井の叩くノートパソコンにソースコードが映る、原作で佐藤「マリオ」とカタカナ表記だったマリオの名前が、原作で出自を理解する前の坂木やマリオ自身の台詞としての表記だった佐藤「まりお」とひらがな表記、「月夜の三重奏」犯人に、原作にない「月夜の魔女」通称が追加されている等、原作の設定に一部ドラマ独自の追加や変更が行われている。イベントも開催された料理には全話にフードコーディネーターがつき、銘菓は実在する菓子屋から提供を受けている。「羽をもつ子供」には、佐藤まりおが話す言語に因む監修が参加した。
title: 児童文学
text: 19世紀初頭に、ヤコブとウィルヘルムのグリム兄弟が『白雪姫』『ラプンツェル』『ヘンゼルとグレーテル』などのドイツの口承を記録し保存に努めた。
title: きらきら星
text: ドイツのクリスマスソング『明日サンタクロースがやってくる (de:Morgen kommt der Weihnachtsmann)』は「きらきら星」のメロディを使用したものである。
title: ルードヴィッヒ革命
text: 『ルードヴィッヒ革命』(ルードヴィッヒかくめい)は、由貴香織里による日本の漫画。『別冊花とゆめ』(白泉社)にて、2007年9月号まで連載された。グリム童話をモチーフにした漫画作品で、各童話を王子の目線から別解釈で描く。
title: ばらの花
text: NHKEテレ番組『ムジカ・ピッコリーノ』と『グレーテルのかまど』で本曲が紹介された。
title: たのしいムーミン一家〜ムーミンと魔法使いの帽子〜
text: 『たのしいムーミン一家〜ムーミンと魔法使いの帽子〜』(たのしいムーミンいっか ムーミンとまほうつかいのぼうし、英: Moomin and the magician's hat)は、2017年4月に初演されたバレエ作品である。トーベ・ヤンソンの『ムーミン・シリーズ』バレエ化の第2作目で、振付はケネス・グレーヴ(フィンランド国立バレエ団芸術監督)、音楽はトゥオマス・カンテリネンによる。初演は日本で行われ、グレーヴは子供だけではなく大人の観客の鑑賞にも耐えうるものを想定して作品を作り上げた。フィンランドでの初演は、2018年1月の予定である。なお、本項目での固有名詞表記などは原則として『フィンランド国立バレエ団2017年日本公演プログラム』に拠った。
title: ラプンツェル
text: 「ラプンツェル」(独: Rapunzel, KHM 12)は、『グリム童話』(Kinder- und Hausmärchen) に収録されている作品。髪長姫と訳されることもある。
title: 塔の上のラプンツェル
text: 『塔の上のラプンツェル』(とうのうえのラプンツェル、原題: Tangled )は、2010年のアメリカ合衆国のアニメ映画。ウォルト・ディズニー・アニメーション・スタジオ長編作品第50作目であり、初の「3Dで描かれるプリンセスストーリー」。原作はグリム童話の『ラプンツェル(髪長姫)』。本作は長年ディズニーのアニメーターとして活躍していたグレン・キーンが初めて企画の立ち上げから製作総指揮まで自ら務めた作品である。ウォルト・ディズニー・アニメーション・スタジオとしては『プリンセスと魔法のキス』に次ぎ、1937年公開の『白雪姫』から数えて50本目となる。
title: ヘンゼル & グレーテル (映画)
text: 『ヘンゼル & グレーテル』(Hansel and Gretel: Witch Hunters)は、2013年のアメリカ合衆国のコメディ・アクション・ホラー映画。トミー・ウィルコラ監督。3Dで製作され、2013年1月25日に公開された。グリム兄弟の童話『ヘンゼルとグレーテル』の後日談であり、ジェレミー・レナーとジェマ・アータートンがヘンゼルとグレーテル、ファムケ・ヤンセンが魔女のリーダーを演じる。
title: ヨーデル
text: 日本でよく知られているヨーデルを含む楽曲としては、1974年放送開始のアニメ『アルプスの少女ハイジ』のオープニングテーマ「おしえて」(作詞:岸田衿子、作曲:渡辺岳夫、編曲:松山祐士、歌:伊集加代子&ネリー・シュワルツ)がある。また、エンディングテーマの「まっててごらん」にもヨーデルが使われている。
title: MOMOLAND
text: グループ名はミヒャエル・エンデの童話「モモ」になぞらえ「時間に追われる人々に一つずつファンタジーを取り戻す」という意味が込められている。 ファンクラブ名は「Merry-Go-Round (メリーゴーランド)」であり略称し「Merry (メリー)」とよく言われる。
title: 下村青
text: 8月11日より名古屋市東文化小劇場、ミュージカル『サーチ~チルの人たち~』原作:メーテルリンク【青い鳥】闇夜の女王役で出演。
title: 月 (オペラ)
text: 童話オペラ『月』(つき、独:Der Mond)は、カール・オルフが作曲したオペラ。初演は1939年2月5日、バイエルン国立歌劇場で行われた。リブレットはオルフ自身によるもので、1937年から1938年にかけて作曲された。
title: 天空歌集
text: 収録曲の「クルル・カリル」は、ぜんまい仕掛けの音とネズミが時計をかじる音を一つに表現した谷山の造語である。「マギー」は前作『歪んだ王国』収録の「HATO TO MAGI」をフルアレンジしたもので、上野洋子への提供曲。楠桂原作の漫画『楠劇場』のイメージアルバムに提供した楽曲のセルフカバーで、楠の「二番街のマリー」という作品に基づいている。「やすらぎの指環」は杉本理恵への提供曲で、『ウィザードリィ』に登場するアイテム「リング・オブ・ヒーリング」から着想したとのこと。
title: 船越英之
text: その後、カヒミ・カリィの「ハミングがきこえる」などの、『ちびまる子ちゃん』歴代オープニング・エンディングや、劇場用ちびまる子ちゃん「わたしの好きな歌」「ちいさなおばけ アッチ・コッチ・ソッチ」など、音楽とのシンクロが冴えるアニメを数多く手がけた。
title: ピクニック (童謡)
text: 2001年にアニメ『おとぎストーリー 天使のしっぽ』に出演した声優陣によって、新たな詞(作詞:六月十三)がつけられ「天使のピクニック」としてカバーされた。詳細はおとぎストーリー 天使のしっぽのディスコグラフィ#天使のピクニックを参照。
title: *ASTERISK
text: 脚本は、グリム童話の『白雪姫』をベースにして中村うさぎによって書き下ろされた。
title: アラジン (1992年の映画)
text: 『千夜一夜物語』の『アラジンと魔法のランプ』を原案としている。また、魔法の絨毯で世界中を旅するシーンで流れる曲『ホール・ニュー・ワールド』(A Whole New World)はアカデミー歌曲賞を受賞した。
title: 金杉弘子
text: 『おかあさんといっしょ』では人形劇『ポコポッテイト』の原作を手掛け、ほぼ全楽曲の作詞も担当。 その前作『モノランモノラン』にも脚本の一人として参加し、オープニングテーマや一部の挿入歌の作詞も担当している。
title: あさりちゃん
text: てんとう虫コミックス第4巻に掲載された「あさりちゃんのメルヘン劇場」をもとにした作品で、あさりが『シンデレラ』や『狼と七匹の子山羊』などの世界童話の主人公に扮する内容。オープニングについては、テーマ曲・映像ともにテレビ版と同様。ただし、タイトル表示部は「あさりちゃん」のタイトル登場がテレビ版よりも早く、その後に副題の「愛のメルヘン少女」が登場する。また、ラストのあさりの歩行場面は、あさりが涙を拭く場面が省略されている。一方のエンディングは、テーマ曲についてはテレビ版の「私は女の子」を2番まで使用し、映像については映画オリジナルである。
title: ヘンゼルとグレーテル (オペラ)
text: 原作は有名なグリム童話『ヘンゼルとグレーテル』である。台本は作曲者の妹であるアーデルハイト・ヴェッテで、はからずも題材と同じ兄妹コンビとなった。1891年から1892年にかけてフランクフルトで作曲され、1893年12月23日にヴァイマルにて初演、後にロンドンやニューヨークでも公演された。フンパーティンクの代表作であり、ワーグナー以後・リヒャルト・シュトラウス(本作の初演を指揮)以前のドイツ・オペラを代表する作品といわれる。また、ワーグナー以後に多く現れたメルヘン・オペラの代表的な作品ともされる。特にドイツ圏では今なお上演回数上位に位置する人気作であり、英米でも比較的人気が高い。
title: 能登麻美子
text: 『ウィッチブレイド』のアフレコ現場で、童謡『かごめかごめ』を歌った際、怖い歌になってしまい、周囲から「呪われそう」といわれる。同番組の番宣ラジオ『ウィッチブレイディオ』でこのエピソードを披露し、能登が『かごめかごめ』の1小節を歌ったところ、翌週のリスナーからの感想メールの8割を占めるほど反響があり、「能登に童謡を歌わせるコーナー」が誕生することになった。
title: Fab! -Music speaks.-
text: アルバムタイトル『Fab!』は「Fabulous」の略で、“架空の・寓話に出てくるような”という語源から、“夢みたいな、ワクワクする”という意味をもつ。「音楽×童話」をテーマに、『赤ずきん』や『アラビアンナイト』、『白雪姫』、『オオカミ少年』、『ピーター・パン』などをモチーフに各ミュージシャンが新曲を書き下ろし、『Music Speaks.』という言葉がもつ“音楽が語る”という意味通り、物語をひとつひとつ紡ぐアルバムとなっている。
title: リアルプリンセス
text: 『リアルプリンセス』は、NHK総合で2020年8月21日と8月28日の2週連続で金曜22時45分から23時15分に放送されたテレビドラマ。全2回。大山淳子「夢のあと」と島本理生「ラプンツェルの思い出」の収録2篇を原作に、広末涼子と葵わかなによる朗読を中心に切絵、アニメーション、実写、CGなど多様な映像を融合して、現代を生きる女性たち「リアルプリンセス」の物語を朗読とアニメーションの組み合わせによる新たな手法により描いた「朗読ドラマ」。
title: トラップ一家物語
text: 原作はマリア・フォン・トラップの自叙伝『トラップ・ファミリー合唱団物語』(The Story of the Trapp Family Singers)。世界名作劇場においては『あらいぐまラスカル』以来となる実話がモデルの話で、同時に成人した女性が主人公というシリーズでは異色の作品でもある。原作は映画化(『菩提樹』、『続・菩提樹』、『サウンド・オブ・ミュージック』)やミュージカル化がされているが、本作品自体を元にしたファミリーミュージカルも上演されている(イマジンミュージカル)。
title: ムーミン
text: 小説「ムーミン谷の彗星」を原作とするエピソードを抜き出し、劇場用長編アニメーションとして2010年に制作された。主題歌をビョークが歌い、声の出演はマッツ・ミケルセンやアレクサンダー・スカルスガルドなどが担当する。日本では2015年にチャイルドフィルムの配給によって公開された。吹き替えは楽しいムーミン一家のメインキャストらが務めている。ビクターエンタテインメントからDVDが発売されている。
title: 鳥海浩輔
text: TVアニメデビュー作は『家なき子レミ』のアンリ役、養成所内以外で初めて合格した役は、『デ・ジ・キャラット クリスマススペシャル』のリク・ハイゼンベルク役。
title: 灰と幻想のグリムガル
text: 『灰と幻想のグリムガル 何もないラジオ』のタイトルで2015年12月4日から2016年4月1日まで音泉にて配信されていた。初回はプレ配信で、12月25日以降は毎週金曜に更新。パーソナリティは小松未可子(ユメ役)と照井春佳(シホル役)。
title: アンティフォナの聖歌姫 〜天使の楽譜 Op.A〜
text: 『アンティフォナの聖歌姫 天使の楽譜Op.A』(アンティフォナのせいかひめ てんしのスコア オーパスエー)は、オーツーが開発し2009年(平成21年)10月22日に日本一ソフトウェアから発売されたPlayStation Portable用RPG。日本一ソフトウェアが過去に発売した『マール王国の人形姫シリーズ』の数百年後の世界が舞台であり、絵本のような世界観や、ストーリーの様々な場面で登場人物が歌い踊るミュージカルシーンなど、同シリーズに近い雰囲気の作品である。
title: 劇場版 魔法少女まどか☆マギカ
text: 主題歌は『[前編] 始まりの物語』をClariSによる「ルミナス」が、『[後編] 永遠の物語』をKalafinaによる「ひかりふる」が用いられているが、「ルミナス」は前後編共にオープニングテーマとして使用されている。また、「ひかりふる」は劇中BGM「Sagitta luminis」に歌詞を加えた楽曲となっており、同様に劇中BGMである「Credens justitiam」にも日本語歌詞がつけられ、「未来」という曲名でKalafinaが歌ったものが前編の挿入歌として用いられている。このほか、テレビシリーズの主題歌もアレンジされて使用されている。
title: 月に聞いた11の物語
text: 『月に聞いた11の物語』という題名は、アンデルセンの短編童話集『絵のない絵本』から着想を得た。この作品は月が語り手として登場しており、谷山にはこの作品のように短い物語が多数入ったアルバムを目指したいという意向があったという。収録曲には歌詞に「月」という言葉が含まれるものもいくつかあるが、谷山はアルバムの題名を付ける際にその点についてはあまり意識していなかったと語っている。また、収録曲の「きつね」と「金色野原」はそれぞれ宮沢賢治の童話『土神と狐』、梨木香歩の小説『西の魔女が死んだ』から着想を得ている。どちらも谷山が40代以降に読んで最も感涙した作品であるという。
title: アニメソング
text: 『魔法の天使クリィミーマミ』は、オープニング曲こそ独自の楽曲が使用されているが、挿入歌として日本版の主題歌「デリケートに好きして」(イタリア語: Dimmi che mi ami teneramente)が、そのままのメロディかつタイトルもほぼそのままの訳で、イタリアのアニメソング歌手クリスティーナ・ダヴェーナによって歌われている。エンディング曲2種も同様に日本版の楽曲が使用されている。
title: たのしいムーミン一家〜ムーミンと魔法使いの帽子〜
text: 舞台化としては『ムーミン』の芝居(ムーミントロールと彗星)が1949年に実現していて、その後断続的に上演が続いている。1974年には子供向けのオペラが誕生し、人形劇やコンテンポラリーダンスでも題材となっていた。ただし、『ムーミン』がバレエになるには2015年まで待たなければならなかった。
title: たのしいムーミン一家〜ムーミンと魔法使いの帽子〜
text: 『ムーミン』の原作者であるトーベ・ヤンソンは、舞台芸術にも深い関心を寄せた人物であった。実際に舞台の美術や衣装のデザインも手掛けていて、1952年にはユリヨ・コッコ(en:Yrjö Kokko)原作の『羽根をなくした妖精』(原題:Pessi ja Illusia)というバレエ作品の舞台美術と衣装のデザインを担当した経験もあった。
title: 小笠原ちあき
text: 以後、ひらけ!ポンキッキ(フジテレビ系子供番組)「♪こねこのしーにゃん」(作詞・作曲・歌)、角川映画「サイレントメビウス」挿入歌「♪濃霧〜NONE~」 (作詞)、アニメDVD「ダヤンのふしぎなぼうけん」でのBGM作曲、小柳ルミ子「♪Ten Zillon〜100億の幸福に包まれて〜」(作詞)、TBS系アニメ「真・女神転生デビルチルドレン」ベールのキャラクターボーカルCD「♪キット♡キット」(作詞・作曲)ほか。
title: バウナタール
text: メルヘンの語り部ドロテア・フィーマン(生まれたときの名前はカタリーナ・ドロテア・ピーアソン、1755年11月8日)の生家はドイツ・メルヘン街道の一部となっている。彼女はグリム兄弟のメルヘン収集の重要な語り手であった。彼女が語ったメルヘンは、特に『子供と家庭の童話集』第2版に収録され公刊された。
title: アスタ・ルエゴ 〜さよなら月の猫〜
text: 「アスタ・ルエゴ 〜さよなら月の猫〜」(原題:Hasta Luego)は、1977年2月~3月に、NHKのみんなのうたで放送された曲。作詞(日本語詞):加藤直、作曲:クロード・モルガン(フランス語版)、編曲:所太郎、唄:研ナオコ。
title: マリア様がみてるシリーズのサウンドアルバム
text: ・主題歌「pastel pure」のアレンジバージョンをはじめ、収録内容は主にOVA第1巻「子羊たちの休暇」で使用されたBGM、クラシック楽曲4曲、また、KOTOKOが歌う3rdシーズンのエンディングテーマ『Chercher 〜シャルシェ〜』(OVA第1巻・第2巻)『きれいな旋律』(OVA第3巻〜第5巻)のショート(アニメ仕様)バージョンを含めた全18トラックを収録
title: ラプンツェル ザ・シリーズ
text: 『ラプンツェル ザ・シリーズ』(原題:Tangled: The Series、Rapunzel's Tangled Adventure)は、ディズニー・チャンネル オリジナル・シリーズのアニメ作品。2010年公開のディズニー映画『塔の上のラプンツェル』を基にしており、映画とその短編作品『ラプンツェルのウェディング』の間に起きた出来事を描く。アメリカではディズニー・チャンネルで2017年3月24日より、日本では2017年8月11日より同じくディズニー・チャンネルで放送開始した。2020年4月5日から2021年3月28日までテレビ東京系列の『ディズニー・サンデー』でも放送された。
title: ディアダニエル
text: ダニエルという名は、『小さな恋のメロディ』の主人公の名前に由来する。
title: 鏡の中のオルゴール
text: 鏡の中のオルゴールはフェアリーテール(花月組)より発売されたアダルトゲームのシリーズである。童話をアレンジした3本の作品が存在する。
title: まえがみ太郎
text: 『まえがみ太郎』(まえがみたろう)は、松谷みよ子の童話を原作としたスペシャルアニメ。1979年4月29日にフジテレビ系列の『日生ファミリースペシャル』で放送された。
title: イエヴァン・ポルッカ
text: この歌が使われたフラッシュアニメーションが有名になっている。その作品では日本のアニメである『BLEACH』の井上織姫が長葱を振り回しているシーンの動画がイエヴァン・ポルッカの第5節後半および第6節と組み合わされている。此処の歌詞の殆どには意味がなく、公式の歌詞には含まれていない。
title: エバー・アフター
text: 『エバー・アフター』(Ever After)は、1998年のアメリカ映画。グリム童話の『シンデレラ』を脚色したロマンティック・コメディである。全米第1位初登場の大ヒットとなった。
title: ヤマハ音楽振興会
text: 「♪ドレミファソ〜ラファミ、レ、ド〜」と生徒たちが歌う「ヤマハ音楽教室」のCM曲は、ドイツの詩人、アウグスト・ハインリヒ・ホフマン・フォン・ファラースレーベンが書いたドイツ民謡のEin Männlein steht im Walde(「小人がひとり森の中で」「小人が森に立っている」)で、ドイツの作曲家、エンゲルベルト・フンパーディンクのオペラ「ヘンゼルとグレーテル」で使用されている楽曲である。教室では「池の雨」の名でレッスン教材となっている。
title: くるみ割り人形
text: 本作は、クリスマス・イヴにくるみ割り人形を贈られた少女が、人形と共に夢の世界を旅するという物語である。原作は、ドイツのE.T.A.ホフマンによる童話『くるみ割り人形とねずみの王様』を、アレクサンドル・デュマ・ペールがフランス語に翻案した『はしばみ割り物語』である。
title: 白雪姫〜あなたが知らないグリム童話〜
text: 日本での劇場公開時のキャッチコピーは「純粋な娘が次々に男を翻弄していく...」である。
title: 白雪姫〜あなたが知らないグリム童話〜
text: 『白雪姫〜あなたが知らないグリム童話〜』(しらゆきひめ あなたがしらないグリムどうわ、Blanche comme neige)は2019年のフランス・ベルギーの官能コメディ映画。 監督はアンヌ・フォンテーヌ、出演はルー・ドゥ・ラージュとイザベル・ユペールなど。 グリム童話『白雪姫』をモチーフにしている。 原題の「Blanche comme neige」は直訳すると「雪のように白い」の意味で『白雪姫』のフランス語タイトル「Blanche-Neige」をもじったものである。
title: *ASTERISK
text: 2015年の『光の女神』では牧宗孝は総合演出として脚本なども担当しており、終わった時には「もうやらない」という感想を持った。2016年にも牧の元に話が来た時には、他の仲間にやってもらえること分担しようと考えた。以前から、エッセイなどで中村うさぎの哲学、世界観に共感していた牧は、童話『白雪姫』で魔女(王妃)が悪女だと一般的には思われているが、その背景に女としての切なさ、悲しみを中村の新解釈で表現できたら面白いのではないかと発想し、共通の知人を通じて依頼したことで、書き下ろし原作・脚本が実現した。
title: ムーミン谷のなかまたち
text: 『ムーミン谷のなかまたち』(原題:Moominvalley)は、トーベ・ヤンソンとラルス・ヤンソンのムーミン・シリーズを原作とする、フィンランドとイギリスの共同制作によるテレビアニメ作品。日本ではシーズン1が2019年4月4日から、シーズン2が2020年1月9日から、NHK BS4Kにて放送。
title: アンデルセン物語
text: テレビシリーズのうち、第7話から第10話を編集した『アンデルセン物語 おやゆび姫』が、1971年7月18日公開の「東映まんがまつり」内の一編として上映された。上映にあたっては、OP映像はテレビシリーズのものをそのまま使用しているが、タイトルは『アンデルセン物語 おやゆび姫』となり、OPテーマ「ミスターアンデルセン」はテレビサイズとは幾分違った歌い方となっている。
title: とっとこハム太郎 (アニメ)
text: また、第3作では安倍なつみが声を担当したプリンちゃんによる「ピ〜ヒャラ小唄」が挿入歌として使用された。
title: Weekly Fairy Tale
text: 収録されている楽曲はそれぞれ、おとぎ話の『シンデレラ』『眠れる森の美女』『ピノキオ』をモチーフとしており、全体的に童話風にまとめあげたコンセプトシングルとなっている。また全体的にふざけているように見せて、こそこそとメッセージを込めたりしていると、金井はコメントしている。
title: 眠れる森の美女
text: 「眠れる森の美女」(ねむれるもりのびじょ、仏: La Belle au bois dormant)は、ヨーロッパの古い民話・童話。AT分類では、410に分類されている。ペロー童話集にも取り上げられ、グリム童話集では、「茨姫」(いばらひめ、独: Dornröschen;KHM 50)として類話が取り上げられている。また、ジャンバティスタ・バジーレの『ペンタメローネ』所収の「太陽と月とターリア」も類話として知られている。「眠りの森の美女」「眠り姫」の訳題もある。“Sleeping Beauty”(スリーピング・ビューティー)の英語題で呼ばれることもあり、同タイトルの小説も発行されている。
title: ヘンゼルとグレーテル
text: 「ヘンゼルとグレーテル」(独: Hänsel und Gretel, KHM 15) は、グリム童話に収録されている作品。
title: 天使のCLOVER
text: 表題曲「天使のCLOVER」は、テレビアニメ『アスタロッテのおもちゃ!』のオープニングテーマに起用されたもので、 ディスクジャケットにはキャラクターデザインの大塚舞によるアスタロッテ・ユグヴァールのイラストがプリントされている。
title: ラプンツェルのウェディング
text: 『ラプンツェルのウェディング』(原題:Tangled Ever After)は、2012年発売のウォルト・ディズニー・アニメーション・スタジオ制作の短編アニメーション映画。『塔の上のラプンツェル』のスピンオフ作品である。
title: 予感 (音無響子の曲)
text: 「予感」(よかん)は、アニメ『めぞん一刻』のヒロイン・音無響子を演じた島本須美が音無響子名義でリリースしたシングルである。
title: ロッタちゃん はじめてのおつかい
text: 『ロッタちゃん はじめてのおつかい』(スウェーデン語: Lotta 2 - Lotta flyttar hemifrån)は、1993年のスウェーデンの映画である。アストリッド・リンドグレーンの児童文学作品を原作として製作された多数の映画の一つであり、「ロッタちゃん」シリーズを原作とした映画としては第2作にあたる。
title: ラプンツェル あたらしい冒険
text: 『ラプンツェル あたらしい冒険』(原題: Tangled: Before Ever After)は、ディズニー・チャンネル・オリジナル・ムービーのミュージカルアニメ映画。『ラプンツェル ザ・シリーズ』の序章となる作品であり、2010年公開のウォルト・ディズニー・アニメーション・スタジオ制作映画『塔の上のラプンツェル』の後日譚、『ラプンツェルのウェディング』の前日譚である。楽曲制作をしたアラン・メンケンとグレン・スレイターの他、ラプンツェルとユージーン・フィッツハーバートを演じるマンディ・ムーアとザッカリー・リーヴァイ(日本語吹き替えは中川翔子と畠中洋)など、『塔の上のラプンツェル』のスタッフが多く続投している。ディズニー・チャンネル・オリジナル・ムービーのアニメ映画は5つ目であり、フィニアスとファーブ/ザ・ムービー以来6年ぶりである。
title: ラプンツェル ザ・シリーズ
text: OPでは、この作品の序章にあたる『ラプンツェル あたらしい冒険』に使用された「髪に風うけて (リプライズ)」が使われている。
title: 角野栄子
text: 『魔女の宅急便』(1985年)は、娘のリオ(後の作家くぼしまりお)が中学生の時に描いた魔女のイラストに着想を得て執筆され、宮崎駿によりアニメ映画化された。この作品を書いた時は魔女について特に詳しかったわけではなかったが、映画の公開に伴い魔女についての質問が多く寄せられたのをきっかけに魔女について調べ始めた。魔女についてのエッセイも執筆している。
title: ドレミのうた
text: ヒロインであるマリア・ライナー先生がトラップ一家の子供達に音名(ドレミ)を教える場面で、マリア先生と子供達によって歌われる歌である。のちにミュージカルが映画化され、有名になった。ミュージカルから離れても広く愛唱されており、非常に有名な歌である。子供が学校で初めて覚える歌の1つでもある。
title: ピアノ協奏曲第2番 (ショスタコーヴィチ)
text: ディズニー映画「ファンタジア2000」では、アンデルセン童話「すずの兵隊」のアニメーションが付けられた。
title: ムーミン
text: 続いて1965年には、偕成社の『世界の子どもの本』シリーズから『ムーミン谷はおおさわぎ』(翻訳:矢崎源九郎、挿絵:赤星亮衛。『ムーミン谷の夏まつり』の日本語訳)が出版された。同書では、スナフキンは「かぎタバコ屋くん」、ミイは「おちびのミュー子」などと翻訳されている。同年には『たのしいムーミン一家』(翻訳:山室静)が、初めて原作者のトーベ・ヤンソンによる挿絵を使用して出版された。
title: 雪の女王 (NHKアニメ)
text: 『雪の女王 〜THE SNOW QUEEN〜』(ゆきのじょおう ザ・スノウクイーン)は、アンデルセン生誕200年(2005年4月2日)を記念して制作されたテレビアニメ作品。同名のアンデルセン童話『雪の女王』を元に構成された。2005年5月22日から2006年2月12日までNHKアニメ劇場枠(毎週日曜19時30分 - 19時55分)で放送された。全36話(製作発表時は39話予定)。2006年5月4日と5月5日(10時05分 - 11時20分)に総集編が放送された。総集編は全6話。また、2011年4月4日から5月24日まで、NHK BSプレミアムのBS深夜アニメ館にて再放送された。
title: くるみと七人のこびとたち
text: グリム童話をモチーフにしたファンタジー作品。高瀬綾の代表作で、ふわふわとした絵柄、パワフルな主人公、時折ミュージカル風に歌いだすキャラクターなどが特徴。
title: マイメロディ
text: 「サンリオアニメフェスティバル」で『ハローキティのシンデレラ』、『キキとララの青い鳥』と同時上映。マイメロディがグリム童話における赤ずきんの主人公となって演じている。
title: ムーミン (アニメ)
text: 本シリーズの主題歌の『ねえ、ムーミン(ムーミンのテーマ)』などは2020年現在も、ムーミン関係のテレビ映像で使用されることがある。
title: ドラえもん のび太と銀河超特急
text: 自分が童話の主人公になって童話を演じる事が出来る星。オーロラ、大きな虹、ペガサスの群れなど童話の世界そのものの光景が展開されている。演じる事が出来る童話の数は1001種類で、1日につき最大12回開演される。ただし、白雪姫など希望者が多過ぎる話に関しては3〜5回待ちや7人同時開演などの措置もとられているが、複数人同時開演でも王子役が1人しかいないなどの不都合があり、そのようないい加減な運営に利用者からは評判が悪い。係員としてキューピッド、妖精などのロボットがいる(キューピッドは人を眠らせる効力を持った弓矢を装備しており、ヤドリが招いた暴走の際にドラえもんたちを眠らせている)。ぶんぶく茶釜はあまり人気がないらしい。
title: 雨先案内人
text: 雨先案内人と交流が深いおとぎ話の有馬和樹は、雨先案内人の音楽について「小さな頃の自分と今の自分をギューっと抱きしめてくれる魔法みたい」と表現している。
title: 志賀真理子
text: その後、『魔法のアイドルパステルユーミ』(1986年)で主人公の花園ユーミの声優や作品の主題歌「フリージアの少年」を担当し、その流れでワーナー・パイオニア(現ワーナーミュージック・ジャパン)から改めて「デビュー」という形式となった。そのため、現在では「夢の中の輪舞-ロンド-」はプレデビュー曲とされている。
title: ライヘンバッハ・ヒーロー
text: 駐米イギリス大使の子供が誘拐された事件では、誘拐された少女の持ち物として、グリム童話が見つかる。事件に際して221Bの玄関先にパンくずの入った封筒が置かれていたり、誘拐された姉弟がお菓子の廃工場に軟禁されていたりなど、『ヘンゼルとグレーテル』が強調されている。モリアーティは、本作を通じておとぎ話を強調している設定である。
title: アラジン (ニールセン)
text: 『千夜一夜物語』の『アラジンと魔法のランプ』に基づく、対話体の韻文によるエーレンシュレーアーの戯曲『アラジン』は、1805年7月に『Poetiske Skrifter』の第2巻に収録される形で出版された。 この戯曲は元々、劇場で実際に上演されることを念頭に置いて書かれた訳では無かったが、発表後はさまざまな形態で上演された。
title: エルフェンリート
text: アニメ版と原作における最大の相違点は「妖精の歌・エルフェンリート」の有無にある。フーゴ・ヴォルフの歌曲「妖精の歌・エルフェンリート」は同名の別の作品。この歌曲名はドイツ語で『妖精の歌』の意味を持ち、原作5巻でノゾミがにゅうに教えたことが終盤になってようやく形となって現れた。しかし、アニメ化決定が発表された2004年1月の時点では日の目にすら当たらない状態であり、1クール13話の尺に収めるためキリのいい7巻までの内容でルーシーの「救済」とコウタの「記憶」にスポットを当てている。
title: ムーミン
text: ※ スノークのお嬢さんは、訳者がテレスクリーンでプロデューサーとして係わったアニメーション『楽しいムーミン一家』と同じくフローレンと訳された。
title: 王と鳥
text: 『王と鳥』(おうととり、Le Roi et l'Oiseau)は1980年公開のフランスのアニメーション映画である。監督はポール・グリモー、脚本はジャック・プレヴェール。原作は、ハンス・クリスチャン・アンデルセンの「羊飼い娘と煙突掃除人」。日本では長く、改作前の『やぶにらみの暴君』(La Bergere et le Ramoneur)として知られた。『王と鳥』として改作されてからは、『王様と幸運の鳥』という邦題もあった。
title: アミダー
text: 奇数面BGMにテレビアニメ『冒険ガボテン島』のテーマソング、偶数面BGMには『メーテルリンクの青い鳥 チルチルミチルの冒険旅行』の主題歌「幸せのバビラトラリラ」が使われているが、許諾を受けているかどうかは不明である。
title: くるみ割り人形とねずみの王様
text: 『くるみ割り人形とねずみの王様』(くるみわりにんぎょうとねずみのおうさま、独:Nußknacker und Mausekönig)は、E.T.A.ホフマンのメルヒェン。1816年にカール・ヴィルヘルム・ザリーツェ=コンテッサ(ドイツ語版)並びにフリードリヒ・フーケの作品と共に『少年童話集』(『童話集』とも)という単行本に収録された。その後作品集『ゼラピオン同人集(ドイツ語版)』第一巻に収められた。チャイコフスキーのバレエ『くるみ割り人形』の原作として知られる作品である。原語からの最も古い翻訳は永井照徳によるもので、1936年三笠書房より出版された『ホフマン全集』に収められている。
title: 悪ノ娘
text: この曲は『ひぐらしのなく頃に』の北条沙都子と『ヤッターマン』のドロンジョから王女様キャラクターの着想を得たのが元で、フランス革命やマリー・アントワネットも意識し、鏡音リンを用いて作成した「さあ! ひざまづきなさい」という言葉から物語を作り曲として形にしたという。曲は投稿サイトピアプロにて先行して公開しイラストを募集、これに応募した壱加のイラストを用いて動画を作成し、2008年4月6日に動画投稿サイトニコニコ動画にて「【鏡音リン】 悪ノ娘 【中世物語風オリジナル】」のタイトルで発表された。
title: ババ (菓子)
text: 名称の由来としては、『千夜一夜物語』を気に入ったロレーヌ公がアリババにちなんでこれを「ババ」と名付けたとする説がある。また、ポーランド語で「おばさん」「おばあさん」を意味するバブカ(babka)に由来する説、菓子を完成させた人物が喜びのあまり叫んだ「ババッ」という言葉に由来する俗説 がある
title: メロディー (音無響子の曲)
text: 「メロディー」は、アニメ『めぞん一刻』のヒロイン・音無響子を演じた島本須美が音無響子名義で1987年7月にリリースしたシングルである。
title: おやゆびこぞう
text: 『おやゆびこぞう』(Daumesdick KMH37)は、グリム童話の一つ。
title: 入江麻衣子
text: 2019年3月、村山早紀公認で児童文学小説「シェーラひめのぼうけん」シリーズのイメージサウンドトラックを入江が手掛け、発表された。
title: コルネーリア・フンケ
text: コルネーリア・フンケ(Cornelia Funke、女性、1958年12月10日-)は、ドイツの児童文学・ファンタジー小説作家。『どろぼうの神様』『魔法の声』で知られ、著作は37か国語に翻訳されている。
title: 約束だよ
text: 表題曲「約束だよ」 は、日本、西ドイツ、フランス、オランダで共同制作され、1989年からテレビ東京系列で放送された子供向けテレビアニメ『小さなアヒルの大きな愛の物語 あひるのクワック』のオープニングテーマとして使用された。同作の原作者ヘルマン・ヴァン・ヴェーンが書いた劇中曲を日本語に訳したものを歌っている。
title: いつか王子様が
text: 「いつか王子様が」(いつかおうじさまが、Someday My Prince Will Come)は、ウォルト・ディズニーの1937年アニメ映画『白雪姫』 の挿入歌。ラリー・モリー(歌詞)とフランク・チャーチル(音楽)により作られ、白雪姫の声優を担当したアドリアナ・カセロッティにより歌われた。
title: 小説ドラゴンクエスト
text: 前3作のノベライズを務めた高屋敷英夫に代わって、少女小説で実績のあった久美沙織が担当。ハードカバー版・文庫版は全4巻、新書版は全3巻。雅語的な単語や表現を豊富に用いたロマンチックな作風が特徴だが、トルネコが主役の第三章はキャラクターの雰囲気に合わせて文体が童話風の「です、ます」調になっている。各章の冒頭には、吟遊詩人のホイミンの詩が載せられている。
title: 四月の魔女の部屋
text: 『四月の魔女の部屋』(しがつのまじょのへや)は、星空めておによる日本の短編小説。
title: キャラクターソング
text: 演者ではなくキャラクターが歌唱していると明記したおそらく最初の例は、1986年の『めぞん一刻』の挿入歌「予感」である。この曲を歌唱したのは、ヒロイン・音無響子役の島本須美であるが、クレジットでは島本ではなく音無響子名義になっている。さらにこの曲を収録したEPレコードのジャケットにはヘッドフォンを耳にしてマイクの前に立つ響子の姿が描かれており、「キャラクターが歌っている」というイメージを強く発していた。