クイズ問題: 朝鮮戦争の別名にもその名がつけられている、蛇腹状になった胴体と鍵盤を使って音を出す楽器といえば何でしょう?
答え: アコーディオン

関連するWikipedia記事の抜粋:
title: チャルメルソウ属
text: 和名は中国楽器のラッパであるチャルメル(チャルメラとも)にちなむ。これは日本の代表種であるチャルメルソウにおいて、その果実が大きく口を開いた姿が似ているためである。
title: チャルメルソウ
text: 和名チャルメルソウは「哨吶草」の意で、果実が熟して上向きに開いたようすが、中国のラッパに似た楽器であるチャルメラに似ていることによる。
title: スーホの白い馬
text: 「スーホの白い馬」(スーホのしろいうま)は、モンゴルの民族楽器であるモリンホール(馬頭琴)の由来にまつわる物語。
title: ダン・グエット
text: ダン・グエット (đàn nguyệt) と nguyệt cầm は両方とも、「月の弦楽器」を意味している。cầm は中国語の琴 (qín) に由来する漢越詞 (漢語由来のベトナム語語彙) である。名称こそ月琴と関連するものの、ダン・グエットは中国の月琴より棹が長く、その点においてはむしろカンボジアのチャー・プイと似ている。ベトナムでは中国の月琴に当たるものは、ダン・ドアンまたはダン・タウと呼ばれている。
title: チャルメラ
text: 朝鮮の伝統楽器としてのチャルメラは、テピョンソ(太平簫、태평소)と呼ばれ、国が安定した平和な世の中を望む気持ちが込められている。
title: 口琴
text: 日本で知られている口琴の代表的なものとして、アイヌのムックリ、フィリピン・ミンダナオ島のクビン、台湾タイヤル族のロブ、インドのモールシン、ハンガリーのドロンブ (doromb) 等が挙げられる。中国と台湾では近世までは口琴として記録が残るが、植民地時代以降は日本語による音楽教育の結果、口琴というとハーモニカを指すため、口弦、嘴琴、口簧琴と呼ばれている。
title: 青砥武平治
text: ケン(Kèn/𥱲)は伝統的なベトナムの民族楽器の一つ。木製の円錐管の複簧管楽器である。力強く甲高い高音を発する。中華人民共和国のチャルメラや韓国の태평소、ペルシャやインドのシェーナイに似ている。
title: 艮神社 (尾道市長江)
text: ダン・モイ(Đàn môi)はベトナムの少数民族によって広く用いられている楽器のベトナム語での呼称である。ダン・モイは口琴にいくぶん類似するが、いくぶん異なるものでもある。代表的なダン・モイは、真鍮の部品と装飾された竹筒を糸で繋いだものである。ダン・モイは、口琴のように歯に付けて奏するのではなく、むしろ唇に付けて演奏する。すなわち、楽器自体はより口腔の自由が効く位置に置くことで、口腔を共鳴器として自在に形作ることができ、更に柔軟な表現を可能としている。
title: 園芸農業
text: シン・ティエン(ベトナム語:sinh tiền/ 生錢)またはセン・ティエン(ベトナム語:sênh tiền/ 笙錢)はベトナムの民族楽器の一つ。拍子木、すりざさら、ラトル、としての機能を併せ持つ。木製の三つの部品から成り、ラトルとしての機能のために中国の古銭を備える。
title: 塤
text: 塤(シュン、拼音: xūn、日本語読み:けん、壎とも書く)とは、中国の伝統管楽器のひとつで、粘土や陶磁で作られたべッセルフルート(英語: vessel flute、オカリナの仲間)のこと。土笛の一種。八音では「土」に属する。
title: 世界タービン
text: 世界タービンの冒頭、間奏に流れる「ミョングミラー、テチーター(鳴金一下大吹打、朝鮮語: 명금일하대취타)」は大吹打(朝鮮語版)(韓国の伝統音楽で行進曲の一つ)にて執事(指揮者)が発する演奏開始の掛け声で、古代朝鮮語で「銅鑼を一回打ち鳴らして大吹打の演奏を始めろ」の意。なお、元の音源は後にP-MODELのメンバーとなる小西健司が所有していた。
title: コーチェン川
text: コーチェンの名前の由来は、18世紀末の歴史的事件に由来するという説がある。1785年、ラックガム=ソアイムットの戦いに破れた阮福暎は船を使って南方に逃れたが、その際に西山軍の追撃を受け、慌てふためいた挙句に陣太鼓と銅鑼を川に落としてしまった(太鼓は漢語でコー、銅鑼は漢語でチンである)。この事件によって、人々はこの河をコーチェンと呼んだと言われる。
title: ケン・バウ
text: ケンは複簧管楽器、バウは瓢箪を意味する。瓢箪とはすなわち、この楽器のベルの形状のことである。ベトナムのツィター属の単弦楽器ダン・バウも、以前は素材に瓜が用いられていたことからバウの語が入っている。
title: ダン・グエット
text: ダン・グエット (ベトナム語:đàn nguyệt/ 彈月、発音 [ɗǎn ŋwiə̂ˀt])は、ベトナムの民族楽器の一つである。撥弦楽器に分類される。グエット・カム (ベトナム語:nguyệt cầm/ 月琴)やダン・キム (ベトナム語:đàn kìm) とも呼ばれる。ベトナムにおいて、古典音楽にも民謡にも用いられ、ベトナム中で親しまれ続けている楽器である (とは言え20世紀には、代替の楽器としてアコースティックギターやエレキギターを好む音楽家も増えている)。
title: コンサーティーナ
text: コンサーティーナは幕末ないし明治時代に伝来した。救世軍や宣教師、「オイチニの薬売り」の一部などもコンサーティーナを使用した(昔の日本語では、コンサーティーナやアコーディオン等の蛇腹楽器をまとめて漠然と「手風琴」とか「風琴」と呼んだ。西南戦争の戦場で村田新八が弾いていた「風琴」を、コンサーティーナとする小説作品や大河ドラマもある)。
title: 金奎植
text: 1940年10月 - 1947年3月3日 大韓民国臨時政府の副大統領、号は尤史(ウサ/우사)·竹笛(チュクチョク /죽적)が最もよく知られている。キリスト教徒で、教名はヨハン(요한/Johann)。
title: ベトナムの雅楽
text: ベトナムの雅楽は、オーボエの一種「ケン」や、横笛「サオ」などの楽器を用いた速いテンポが特徴である。
title: チャルメラ
text: 日本には安土桃山時代に中国から伝わったとみられる。「唐人笛」と呼ばれていたこともある。江戸時代初期に長崎を訪れたポルトガル人が、この楽器を「チャラメラ(ショーム)」と呼んだことから、嗩吶のことを「チャルメラ」と呼ぶようになった。
title: 花岡志織
text: ダン・ティン(đàn tính)またはティン・タウ(tính tẩu)とは、ベトナムのランソン省のタイー族によって用いられる撥弦楽器である。ティン・タウはタイー族による元々の呼称であるが、ベトナム語では上記の2つの呼称が共に用いられる。
title: ダン・チャイン
text: ダン・チャイン(ダン・チャンニ、ベトナム語:Đàn tranh/ 彈箏)はベトナムの民族楽器の一つ。撥弦楽器である。中国の古筝や日本の箏、韓国の伽耶琴、モンゴルのヤトガなどに似ている。ベトナム北部ではダン・タップ・ルック (ベトナム語:đàn thập lục/ 彈十六)と呼ばれている。長い共鳴胴に金属弦が張られ、可動式の駒と糸巻きは楽器の上部に置かれる。
title: 竹筒
text: 竹筒を用いた楽器は、管楽器、体鳴楽器、弦楽器と幅広い。アンクルン(インドネシア)、トルン(英語版、ベトナム語版)(ベトナム)、バリンビン(フィリピン)、ささら・笙・篳篥・尺八・天吹・一節切・龍笛(日本)、ケーナ(南アメリカ)、ケーン・ソーバン(英語版)(タイ)、バンスリ(インド)、テグム(韓国)、ヴァリハ(マダガスカル)、パンパイプなど世界各地に存在する。竹は繊維質で柔軟性に富み、不要な共振の吸収や暖かみのある響きを出せるため、楽器として使われるとともに、スピーカーの素材として採用する製品もある。
title: ティンパニ
text: 中国には、「定音缸鼓」Dingyin Gangguと呼ばれるティンパニの構造を取り入れて従来のゴウ鼓(花盆鼓)を改良して作った楽器がある(打楽器辞典 音楽之友社 より)。
title: 加藤清正
text: 清正は朝鮮の民衆から「鬼(幽霊)上官」と恐れられた。なお、朝鮮出兵中に虎退治をしたという伝承(本来は黒田長政とその家臣の逸話であるが、後世に清正の逸話にすりかえられている)が残り、そこから虎拳という遊びの元になった。セロリを日本に持ち込んだとされており、セロリの異名の一つが「清正人参」である。
title: 琵琶
text: ベトナムの琵琶であるダン・ティ・バ(ベトナム語:Đàn tỳ bà/ 彈琵琶”、“Đàn”(彈)は弦楽器であることを表す)は、木製で梨型、四本のナイロン弦(以前は絹糸)を持つ。演奏する際にはほぼ垂直に構え、左手の指で頻繁に音色の変化をつける。かつては宮廷で演奏され、現在もフエの皇宮のベトナムの雅楽において演奏される。Tỳ bà hành (漢字: 琵琶行)はカーチューen:Ca trù(漢字:歌籌)という合奏の代表曲である。
title: ガムラン
text: カチャピやシトゥル、チェレンプンが有名である。スンダのカチャピ・スリンは、日本の尺八と事の二重奏とほぼ同一の演奏形態であり青銅楽器は存在しないが、これもガムランである。
title: 三味線
text: 楕円形の胴に革を張り、棒状の長い棹を取り付けたリュート属弦楽器は、すでに古代エジプトの壁画に見られる。しかしこれが三味線の直接的な祖先かどうかは分からない。一方同じような楽器が中国秦代にも現れ、やがて奚琴となり、トルコ族によって中東に伝えられてラバーブになった。このラバーブが後に中東及びイラン(ペルシャ)のセタールとなったという説がある(胡弓演奏家・原一男による「擦弦楽器奚琴起源説」)。これは「3つの弦(糸)」の意であり、これが三味線の祖先とされる。のち中国に入り、三弦(サンシェン)が生まれる。 琉球王国と中国(福州)との貿易により琉球にもたらされ、宮廷音楽に採り入れられて三線(サンシン)となった。そのため、沖縄県では「サンシン」と「シャミセン」との二つの呼称が併存している。
title: 笙
text: ラオス、タイ王国北東部では笙と同じ原理のケーン(英語版)という楽器があり、一説では、これが中国の笙の原型であると言われる。
title: メタンスルホン酸
text: チョン・コム(ベトナム語:trống cơm/ 𪔠粓)は、ベトナムの太鼓の一つである。直訳すると「米太鼓」であり、形はボンゴに似ている。ハット・ボイやハット・チェオの中で用いられる。
title: チワン族
text: チワン族の伝統文化としては青銅製の太鼓「銅鼓」(ニェーン、nyenz)も知られている。イ族、ミャオ族などの周辺民族にも広がったドンソン文化を代表するもので、中国南部の雲南省からベトナムなどの東南アジアにかけて出土も多く、音がよく響き、宗教的な意味を持つ楽器として使われた他、古代の権力と財産の象徴でもあった。銅鼓には精巧な鋳造で民族の姿を描いたものもあり、部落制など、古代社会の様子を示す資料にもなっており、これを叩いてリズムを取る民族音楽も伝えられている。
title: テックレンブルク
text: ダン・ホー(ベトナム語:đàn hồ/ 彈胡)はベトナムの民族楽器の一つ。木製の共鳴胴を持つ二弦の直立型の弓奏弦楽器である。ダン・ガオに似る。未開の民族を意味するホー(hồ)という語は、中華人民共和国の楽器胡琴などに用いられる中国語「胡」に由来する。
title: 木津卸売市場
text: チョン・カイ(ベトナム語:trống cái/ 𪔠𡡇)またはチョン・ダイ(ベトナム語:trống đại/ 𪔠大)とは、ベトナムの伝統的な大太鼓の一つである。チョン・ダイは直訳すると、「大きな太鼓」の意である。木製の樽の形をした胴が深く轟くような音を生む。チョン・カイは概して、安定した枠組みに載せて用いられる。ベトナムの伝統演劇の中では、チョン・ダイ・コが歌の拍節を支えるのに用いられる。また、舞龍の先頭の打楽器として、運んで用いることも出来る。
title: チャング
text: チャング(장구)、あるいはチャンゴ(장고)は、朝鮮半島の伝統的な打楽器である。漢字では「杖鼓」 「長鼓」と表記される。
title: 三線
text: 戦国時代の永禄年間、琉球王国や堺を経由して日本本土に伝わり、三味線の起源の一つとなった。三線と比べて、本土の三味線は棹が長く、中国の三弦は棹の長さの割には胴が小さい。 またオリジナルの中国の三弦も、江戸時代に長崎に来舶した中国人がもたらした清楽(しんがく)とともに、あらためて日本本土で定着した。三味線は猫や犬の皮を使ったので、中国の三弦は日本本土では俗称で「蛇皮線」とも呼ばれた。蛇皮線は、1894年に勃発した日清戦争をきっかけに清楽が衰退したことで、日本本土では姿を消した。
title: ヘビ
text: 蛇の皮は、なめして、財布やバッグに利用される場合がある。また、三味線の原型となった沖縄・奄美地方の弦楽器三線は、胴にヘビの皮を張っていることでも有名である。
title: 左文字進
text: ダン・トゥ(ベトナム語:đàn tứ/ 彈四)またはダン・ドアン(ベトナム語:đàn đoản/ 彈短)はベトナムの民族楽器の一つ。トゥとは漢越詞(漢語由来のベトナム語語彙)で4を意味する語で、この楽器の弦の本数を表している。 月の形をした共鳴胴を持つ短棹のリュートであり、中華人民共和国の月琴に似ている。現在ではあまり用いられない楽器である。
title: ダン・ティ・バ
text: ダン・ティ・バの名は、琵琶をベトナム化させたものである。「ダン」とは弦楽器を意味する接頭辞で、キン族の用いる伝統的な弦楽器の大半に用いられる語である。
title: ラオスの文化
text: ラオスの音楽は国を代表する楽器であるケーン (竹製のフリーリードの一種) で演奏される事が多い。バンドには通常歌い手/ラッパー (モーラム) とケーン奏者 (モーケーン - mor khaen) が含まれており、その他にフィドルなど他の楽器奏者が付く。ラム・サーラヴァン(英語版)はラオスの音楽で最も人気のあるジャンルだが、タイのラーオ族はモーラムシンと呼ばれるギターやキーボードを用いた現代的なモーラムを演奏し、国際的にも知られている。
title: 金管楽器
text: 管体が主に真鍮(ブラス)で作られることに由来するが、広義には唇簧管楽器と同じ意味で用いられ、『金属』で出来ているかどうかによらない。例えばツィンクやセルパン、山伏の吹く法螺貝などはいずれも非金属で作られ、また軽量化やコスト低減などの理由で非金属素材を採用する楽器(スーザフォンやブブゼラなど)もあるが、いずれも唇の振動で音を出すため金管楽器に分類される。逆にサクソフォンやフルートは金属製のものが一般的であるが、発音に唇の振動を用いないため、木管楽器に分類される。
title: 月琴
text: 現在の日本で流通している月琴には、骨董品である清楽の月琴と、新品として中華人民共和国から輸入した現行の月琴の2種類がある。両者は名称こそ同じでも、楽器の材質や形状、フレットの位置、弦のはりかた等が違っており、事実上別種の楽器である。両者の音色も、たとえて言えばマンドリンとウクレレほども違う。
title: ビルマの竪琴
text: そんな折、日本軍のある小隊では、音楽学校出身の隊長が隊員に合唱を教え込んでいた。隊員達は歌うことによって隊の規律を維持し、辛い行軍の中も慰労し合い、さらなる団結力を高めていた。彼ら隊員の中でも水島上等兵は特に楽才に優れ、ビルマ伝統の竪琴「サウン・ガウ」の演奏はお手の物。部隊内でたびたび演奏を行い、隊員の人気の的だった。さらに水島はビルマ人の扮装もうまく、その姿で斥候に出ては、状況を竪琴による音楽暗号で小隊に知らせていた。
title: クニー
text: クニー (K'nyまたはK'ni) は、ベトナムのジャライ族が用いる特徴的な擦弦楽器である。奏者の口を共鳴器として用いることで、音色の中に声楽的特徴を模倣することができる。K'niという言葉はジャライ語で、この特徴的な楽器を指すとともに、フィドルを指す一般的な言葉でもある。
title: ダン・チャイン
text: ダン・チャインをはじめとする古筝、箏、伽耶琴、ヤトガなどの楽器は、東南アジアの竹筒のツィターを原型として発達したものであろうことが、20世紀の音楽学によって示された。
title: 五色台
text: 国分台遺跡は、旧石器時代のサヌカイト(讃岐石)製のナイフ形石器などの、大規模原産地遺跡として知られる。地元では石を叩くと、カンカンと澄んだ音を響かせるため、「カンカン石」と呼ばれ、観光みやげ品として販売されている。また、世界で唯一のサヌカイト製の、石琴(リソフォン)などが製作されている。
title: フレーム越しの恋
text: 名前はペルシア語で百個の弦を意味する。アラム語のプサントゥリアやアッカド語のパントゥールが語源という説もある。北インドやイラク、トルコにも伝わっており同様の名前で呼ばれる。ギリシアではサンドゥーリと呼ばれる楽器がある。ハンガリーを中心とする東欧地域で見られるツィンバロム(ルーマニアではツァンバルなどとも呼ばれる)、ドイツやスイスなどのチロル地方のハックブレット、イギリス、アイルランド、アメリカなどで使われるダルシマー や中国の揚琴(ヤンチン)、朝鮮半島の洋琴(ヤングム)、モンゴルのヨーチン、タイのキム(キムチンとも)等も同類の楽器である。
title: 薬師るり
text: 銅鼓(どうこ、チワン語: gyongdoengz 皷⿰金弄、ベトナム語: trống đồng 𪔠銅)とは、中国南西部から東南アジア島嶼部まで幅広く出土する楽器、祭器でドンソン文化を特徴づける遺物。
title: アコーディオン
text: 世界最初のフリーリード楽器は中国の笙であるが、これは息で空気を送り込むようになっている。この笙のようなフリーリードによる発声の仕組みを、18世紀にヨーロッパの旅行者が中国から持ち帰ったものと思われる。
title: ソン・ロアン
text: ソン・ロアン(song loan)またはソン・ラン(song lan)は、ベトナムの民族楽器の一つである。
title: シンバル
text: シンバルは、つば広帽子の形に、比較的薄く伸ばした金属でできた楽器で、主に西洋音楽で使われる。同様のものはユーラシア大陸全土に広がっており、仏教に使われるものを鐃鉢(にょうはち)または鐃ばつといい、それと同じもので芝居に使うものを妙はつという。同形のさらに小型のものは、銅ばつ・銅拍子(どびょうし)・手平金と呼ばれる。また、同種の物に非常に小さいシンバルがあり、指に付けて打ち合わせたりして演奏するのでフィンガーシンバルと呼ばれる。クロタルもその一種である。現在の西洋音楽で常用されるものとしては、タンバリンの枠で見ることができる。また、アンティークシンバル(クロタル、クロテイルと呼ばれることもある)というシンバルの形をしている小型の楽器は、形は似ているものの音色や音の性質は全く異なる。
title: ジッフォーニ・セーイ・カザーリ
text: チョン・チャウ(ベトナム語:trống chầu/ 𪔠朝)またはチョン・デ(ベトナム語:trống đế/ 𪔠帝)はベトナムの太鼓の一つである。ベトナムの伝統室内楽カ・チュの中で用いられる太鼓の中で最も大型のものである。また、しばしばチェオやハット・バンの中でも用いられる。
title: 吉見乾海
text: コムンゴ(거문고)は、朝鮮の伝統楽器で、玄琴、玄鶴琴ともいう。琴の一種で、弦は6本ある。左手で弦を押え、右手で持ったスルテ(술대)という棒で弦を弾いて演奏するため、素手の指を使う伽耶琴よりも荒々しい音を出すことができる。「三国史記」によると、高句麗時代に王山岳が、中国の琴を改造して発明したという。
title: ゴッタン
text: ゴッタンは当時の薩摩が中国との貿易をしていた沈没船の中から発見された。元は貴州省ミャオ族に伝わる三弦琵琶の楽器でその名を『古弾(グータン)』音読みで言うと「コタン」これが当時の人々に解釈されて「ゴッタン」と呼ばれる様になったと思われる。雲南省や貴州省などの照葉樹林帯の生活、習俗、儀礼など日本文化の共通性が多く指摘、報告があるが、その照葉樹林文化にのって日本にやってきたようだ。「ゴッタンが伝えられる際、水神信仰につながる呪具(じゅぐ)、雨乞いの道具としての性格も併せ持っていたため、いつの時代でも民衆が手放さなかったのではないか」との民俗学者、故鳥集忠男は「花和尚訪中記」の中で指摘している。
title: テグム
text: テグム (大笒、대금) は朝鮮の伝統音楽で広く使用される管楽器である。チョ、チョッテとも呼ぶ。音質は非常に澄んでおり、低音は深く神秘的な音が出て、高音は耳に響くのびやかな音が出る。太く長い竹に孔をあけて作られる横笛で、左の肩に乗せて演奏するため、首を左にねじらなければならない。洋の東西を通じてこのような形で演奏される唯一の楽器である 。長さは80cmを超え、喇叭とともに朝鮮の伝統管楽器の中で最も長い。
title: ヒョウモントカゲモドキ
text: ダン・タム・タップ・ルック(ベトナム語:đàn tam thập lục/ 彈三十六)は、ベトナムの打弦楽器である。
title: リンカルス
text: ダン・セン(đàn sến)は、ベトナムの撥弦楽器。細身の棹に迫り上がったフレットが置かれ、2本の弦が張られる。中華人民共和国の秦琴を起源とする。主にベトナム南部の伝統音楽の中で用いられる。
title: 箜篌
text: 唐代にインド・ビルマから伝わった楽器も箜篌と呼ばれ、燕楽の天竺楽で使われた。先端に鳳首の装飾が付いていたので鳳首箜篌(ほうしゅくご)と呼ぶ。
title: 民族音楽
text: 楽器でアフリカにおいて最も注目されるのは、マリンバ、バランキ、ティンピラ、バラフォンなど多くの呼称をもつ旋律楽器の木琴類である。ヒョウタンの共鳴器をつける場合が多い。この木琴類と同じく広範に分布するのが指ピアノとして知られるサンザである。使用される楽器は打楽器系が圧倒的に多いが、ナイジェリアなどイスラム文化の影響下にある地域では弦楽器を多く使用する。
title: 小奚琴
text: 小奚琴(ソヘグム、ハングル:소해금)は、朝鮮半島に伝わる擦弦楽器の奚琴を1960年代に朝鮮民主主義人民共和国で現代的に改良した弦楽器で、国宝に指定されている。
title: ダン・ガウ
text: ダン・ガウ(ダン・ガオ、ベトナム語:đàn gáo/ 彈梏)は、ベトナムの伝統的な器楽合奏に用いられる擦弦楽器である。ダン・ホーに似ている。 起源はベトナム南部であり、娯楽の中で用いられた。独奏、合奏、またカイ・ルオン(英語版)と呼ばれるベトナム民謡劇の伴奏としても用いられる。ダン(đàn)とは弦楽器を意味し、ガウ(gáo)とは、文字通りに訳せばココナッツの殻で作られた柄杓を意味する。ダン・ガウは、英米文化の中で言えばフィドルに近く、中国文化の中で言えば椰胡(中国語版)や板胡に近い楽器である。
title: 月琴
text: 起源は阮咸琵琶や阮と呼ばれるものであるとされているが、よくわかっていない。少数民族の彝族が持つ胴が六角形の六角胴月琴や、首の長い長棹型月琴もある。月琴は、日本の明清楽でも使われるが、明楽の「月琴」が棹の長い「阮咸」であるのに対して、清楽の「月琴」は胴の丸い円形胴月琴であり、両者は全く別の楽器である。明楽は清楽に押されて早くに衰退したこともあり、日本で単に「月琴」と言えば、清楽で使う月琴(写真参照)を指す(阮咸(明楽の月琴)と清楽の月琴の形状の差異については、清楽の頁の「明清楽器」の図を参照のこと)。
title: スルド
text: なおスルドの演奏に使う撥(バチ)は、日本では一般的にマレットと呼ぶことが多いが、マレットは木琴や鉄琴楽器、またティンパニで使用するバチを意味し、これは正確ではない。ブラジルでは、本来は木槌を意味していたマセタ(Maceta)と呼ばれるのが通例となっている。
title: ダン・ティ・バ
text: ダン・ティ・バ(ドン・ティ・バ、ベトナム語:Đàn tỳ bà/ 彈琵琶)はベトナムの民族楽器の一つ。撥弦楽器、琵琶をベトナム化させたものである、形と調弦が同じである。
title: ムックリ
text: ムックリは口琴(ジューズハープ)の一種であり、モンゴルなど、世界に類似の楽器が多数ある。また、口腔を利用し倍音を変化させる楽器は他にディジュリドゥなど、声楽表現としてはモンゴル族のホーミーがある。
title: 薬師るり
text: 青銅で作られた片面の太鼓である。主に雨乞いや祖先祭祀の際、精霊に働きかける目的で作られたとされる。最古のタイプの銅鼓は、紀元前5世紀頃に雲南地方で作られはじめたと考えられている。その後の銅鼓は、20世紀初頭のフランツ・ヘーゲルによって、一型から四型にまで分類されている。こうした銅鼓(とりわけヘーゲルI型銅鼓)はメコン川、紅河流域の交易ルートを通じて各地に伝播したほか、東南アジア島嶼部にまで幅広い広がりをみせた。
title: 仁王山 (ソウル特別市)
text: 李氏朝鮮の高宗の時分に、テグムの名手だった鄭若大は、仁王山に登ってテグムを吹いたが、1曲終えるたびに木履に砂を1粒ずつ入れ、木履が砂で一杯になると帰っていったという。
title: 口琴
text: 日本においては近世後半の蝦夷地(現在の北海道)や東北の一部(津軽、磐城など)でアイヌ民族が好んで用い、近世中期には奥州磐城の岩城八幡神社(現在のいわき市飯野八幡)の夏祭りに売られていたという享保期以前の記録(内藤義英『露沾俳句集』引用文。『磐城誌料歳時風俗記』所収)がある。また、文政7~8年(1824~1825)には江戸市中で「ビヤボン」「琵琶笛(びやぼん、びわぼん)」という鉄製口琴が大流行し、金権政治に対する風刺的な口唱歌(くちしょうが)や落首の存在もあってお上から禁止となった記録もある。近代以降はメジャーな楽器ではなかったものの、そのビヨ~ンという独特の音色は、飛び跳ねる動き等を表す効果音としてラジオや映画、テレビ、音楽等でしばしば使われ、多くの人が耳にしている。
title: 箏
text: 朝鮮には伽耶琴(カヤグム)と呼ばれる12弦の箏があり、前部を膝に乗せ指頭で弾奏する。正倉院に伝わる「新羅琴」はその初期の頃のものと言われる。また、6本の弦と固定フレットを持ち棒(匙)で弾奏する玄琴(コムンゴ)がある。他にレンギョウの枝で擦って奏する7弦の牙箏(アジェン)がある。 日本で20世紀に金属弦に替えたり、小型化したものに沖縄の琉琴や鹿児島県の薩摩竪琴、奄美竪琴などがある。 箏は楽器分類上ツィター属に含まれることもあり、ヨーロッパでの類似楽器としてはツィターが挙げられる。ツィターはヨーロッパの楽器としては一般的なほうではなく、アルプス地方の民俗楽器(特にオーストリア)として扱われている。他に、フィンランドの民俗楽器カンテレも類似楽器の一つに挙げられる。
title: 奚琴
text: 奚琴(けいきん、中国語: シーチン、朝鮮語: ヘグム)は、奚により古代中国にもたらされ、朝鮮半島に伝わった擦弦楽器。胡琴(英語版)属の楽器の始祖とも言われるため、モリンホール、二胡、胡弓などを含むモンゴル、中国、朝鮮半島、日本の全ての伝統的擦弦楽器の源とも言える。
title: ガムラン
text: 竹製楽器の種類には、打ち付けたり、吹いて音を出す竹の閉管であるブンブン、その発展型であるティンクリック、竹琴、グンタン(竹の一弦琴)、スリン(竹笛)、西ジャワより広まったと言われるゆすってカラカラと音を出すアンクルンなどがある。
title: 奚琴
text: 1116年ごろ伝えられたという朝鮮半島の奚琴(ヘグム、해금)は中国の奚琴に由来し、非常に類似した形状をしている。それは、棒状の首と木製の空洞の箱、2本の絹の弦で構成され、膝の上で垂直にして演奏する。俗に「ケンケンイ」(깽깽이)とも呼ばれる。
title: 箏
text: また龍と対を成していた鳳凰を象徴したハープ型の楽器「箜篌(くご)」は、伝統としては廃絶した。正倉院に断片が宝物として保管され、現代においては復元された複製楽器が演奏されている。また箏と同じツィター属の大型楽器である瑟(「しつ」、まれに「ひつ」とも読む)は正倉院の宝物が24本、中国の古代楽器では25本の弦を持つ。伝説では神がこの瑟を二つに割って、13弦の箏と12弦の箏(別の名がある)が作られたと言われている。これも現在日本の伝統では廃絶したが、現代になって復元された。
title: インドネシア文化
text: インドネシアでは様々な珍しい楽器があり、竹で作ったアンクルンはユネスコの無形文化遺産に登録された。ロテ島にはササンドゥという白いロンタール(棕櫚椰子)の葉で作ったハープのような楽器もある。
title: 三線
text: 沖縄県では一般に「さんしん」「しゃみせん」という。奄美群島においては「三味線」「蛇皮線」「ジャミセン」という。「さんしん」という呼称については、起源である三弦との関係が指摘される。三弦は福建語でsamhian(サムヒエン)、北京官話ではsānxiàn(サンシエン)と読む。山内盛彬はサンセン(三線)からサミセンへ変化していったという説を唱えている。三線の胴の太鼓部分に蛇の皮を張るため、三味線(猫や犬の皮を張る)と区別するために、日本本土を含めて「ジャビセン(蛇皮線)」「ジャミセン(蛇味線)」と呼ばれることも多い。ただし、この呼称は沖縄では嫌われるという。
title: 月琴
text: 月琴(げっきん、中国語名:yueh-ch'in, yueqin、英語名:moon guitar, moon-lute)は中国発祥の伝統楽器、朝鮮、ベトナム、台湾、日本などにも伝えられて、使用された。
title: 正社員
text: 代表的なものに西洋コンサートフルート(いわゆるフルート)、インドの古典的な笛(バーンスリーおよびヴェヌー(英語版))、中国の笛子(英語版)、西洋のファイフ(英語版)、数多くの日本の笛、テグム(大琴)、チュングム(英語版)(中笒)、ソグム(英語版)(小笒)といった朝鮮の笛がある。
title: ダン・ティ・バ
text: ティ・バ・ハイン(ベトナム語:Tỳ bà hành/ 琵琶行)はよく知られたカチュの合奏曲の一つである。
title: 2020年世界フィギュアスケート選手権
text: ダン・タム(ベトナム語:đàn tam/ 彈三)はベトナムの民族楽器の一つ。フレットのない3弦の楽器である。タムは漢越詞(漢語由来のベトナム語語彙)で三を意味する。棹は長く、指板には可動式のフレットが一つある。角の丸い長方形の共鳴胴は、伝統的にヘビの皮で覆われる。中華人民共和国の三弦に似る。演劇ハット・トゥオンの中で用いられる。
title: ミャンマー
text: 伝統音楽・楽器としては、『ビルマの竪琴』に登場した「サウン・ガウ」が日本では知られている。
title: でんでん太鼓
text: 紐に付いた玉で鳴らす、でんでん太鼓と同様の原理の楽器は世界各地に見られる。中国では古く「鼗」(とう、「鞀」とも書く)という鼓が存在した。近代では「波浪鼓」と呼んで、物売りが使用したり、子供のおもちゃとして使われた。
title: 放下
text: 放下師(放下)がおこなった芸には、中国から渡来した鼓のようなかたちの空中独楽の中央のくびれ部分に紐を巻き付けて回転させたり、空中高く飛ばしたりして、自在に使い分ける輪鼓(りゅうご)や田楽芸の「高足」から転じた連飛(れんぴ)、また、鞠・短刀などを空中に投げ上げて自在にお手玉する品玉(しなだま)、八ツ玉、手鞠、弄丸(ろうがん)などがあり、従来の散楽や田楽から学び習った曲芸や奇術を専業化し、人びとが行き交う大道や市の立つ殷賑の地などでこれを演じて人気を博した。また、「こきりこ」(筑子)と称される、長さ30センチメートル・太さ1センチメートルほどの竹の棒2本を打ち合わせたり、拍子をとったりして物語歌をうたい歩き、あるいは辻に立って歌い、特に子女からの人気を集めた。
title: 高橋悠治
text: 三味線を高田和子から習った過程で、良くなる音とそうではない音とのバランスを重視した作曲を志した結果として、1990年代以降は、アジア系伝統音楽の痕跡が現れることがある。『最後のノート』でもタイ伝統音楽にあるフィンガーシンバルの奏法はそのまま引用され、『指灯明』の解説でも苗族への言及がある。また、オーケストラのための作曲も行われた。その種類の作曲を時代錯誤とする考え方がある一方で、盟友であり続けたクセナキスや尹伊桑は、大オーケストラのための作品で聴衆を啓発していた。高橋は、クセナキスの『キアニア』の日本初演の指揮をし、音符の書かれない『キタラ・カグラ』を作曲している。
title: 箏
text: 中国の撥弦楽器のうちツィター属のものだけでも時代、地方、様式により多くの種類がある。一般的には(zhēngチェン)と呼ばれる楽器が箏を指す。(字は同じ「箏」の字,但し、簡体字では、「筝」) 現在、伝統音楽に広く使用される物は、古箏(古筝グーチェン)とよばれる。また、琴柱のない古琴(gŭqínグーチン)という楽器も広くつかわれている。
title: 古代ギリシアの音楽
text: 古代ギリシアの音楽は彼らの神話と堅く結びついている。アムピーオーンはヘルメースから音楽を学び、そして黄金のライアーを奏で、その音の力で岩を動かしてテーバイを建てたと伝えられている。音楽の師であり、ライアーの奏者であったオルペウスはその魔法のような音楽で野生動物たちをなだめることができたという。オルペウス教の創造神話では、レアーが真鍮(しんちゅう)の太鼓を叩いて、男を女神の神託に服従させたと言われ、また次のような神話もある「(アポローンにライアーを見せながら)ヘルメースが新しく発明した亀の甲羅でできたライアーをこれまた彼が開発したピックで弾きながら、アポローンの気高さを称える魅力的な音楽を歌うと、彼はすぐさま許された」。またアポローンが音楽でもってマルシュアースやパーンに打ち勝つという話もある。
title: アフリカ U-23ネイションズカップ
text: ダン・ニー(ベトナム語:đàn nhị/ 彈二)又はダン・コー(ベトナム語:đàn cò)とはベトナムの民族楽器の一つ。 2弦の擦弦楽器である。共鳴胴には蛇の皮が張られる
title: リバーシブル吉岡
text: w/チャラン・ポ・ランタンと愉快なカンカンバルカン/井乃頭蓄音団/他
title: オカリナ
text: オカリナに似た楽器の起源はマヤ文明にまでさかのぼることができ、亀の形をしたものが発掘されている。中国や中央アメリカなど、多くの文明にも同様のものが見られる。16世紀にアステカの楽器がヨーロッパに伝わり、1860年頃にイタリアのジュセッペ・ドナティ(英語版、イタリア語版)(1836年 – 1925年)の手で改良されて、ほぼ現在の形となった。
title: ナズナ
text: ペンペングサ(ぺんぺん草)やシャミセングサという別名がよく知られ、ビンボウグサなどの呼び名もある。「ペンペン」は三味線を弾く擬音語で、花の下に付いている果実の形が、三味線の撥(バチ)によく似ていることから名付けられている。また、シャミセングサの由来も同様に、果実が三味線のバチの形に似ることによる。
title: 明楽
text: 巣笙と觱篥は、それぞれ日本の雅楽の笙と篳篥(ひちりき)にあたる(ただし、楽器のサイズや形状が微妙に違い、それにともない音色もやや異なる)。龍笛は薄い笛幕(てきまく)を穴に張ったいわゆる明笛(みんてき)で、長簫は日本の尺八を細く長くしたような形の洞簫である。 琵琶は現代中国のものにくらべると薄く華奢な作りである。明楽の月琴は、長いさおをもつ阮咸(げんかん)のことである。清楽や現代中国の「月琴」と名前は同じでも、実際は違う楽器を指すので、注意を要する。 明楽で使用する弦楽器は撥弦楽器のみである。清楽と違い、胡琴(いわゆる「二胡」など)のような擦弦楽器は使用しない。
title: 笙
text: 中国には北京語でション(shēng)、広東語でサンという、同じ「笙」の字を書く楽器がある。これは日本の笙より大型で、音域は日本の笙の倍以上あり、素早い動きにも対応している。もともと奈良時代に日本に伝わった時点では、日本の笙もパイプのような吹き口が付属していたが、現在ではそれをはずし、直接胴に口をあてて演奏する形に変わっている。
title: 第21回日本レコード大賞
text: ヨーロッパ以外の地域では、伝統楽器に近代的・現代的な改良・変更が加えられたものも含まれる。例えば中国の「古筝」(Gu Zheng グージェン)・「琵琶」(Pipa ピーパ)は弦やフレットを大幅に増加し、弦の材質および調弦機構にも現代的改良が施されているが、「民族楽器」に分類される。
title: ウェリントンの勝利
text: 当初は管弦楽曲としてではなく、パンハルモニコンのための曲として作曲された。パンハルモニコンとは、当時の軍楽隊のさまざまな楽器の音色を出せる自動演奏楽器であり、メトロノームの発明者として知られるヨハン・ネポムク・メルツェル(英語版)がその頃発明した。ウェリントンの勝利も、彼の委嘱により作曲されたのである。
title: ダン・バウ
text: ダン・バウ(ベトナム語:đàn bầu/ 彈瓢)、またはドク・フイェ ン・カム(独弦琴、どくげんきん、ベトナム語:độc huyền cầm/ 獨絃琴)は、ベトナムで用いられる単弦の撥弦楽器である。。ベトナム語で、ダンは弦楽器、バウは瓢箪を意味している。
title: 民族音楽
text: 東南アジア独自の要素としては、青銅のゴング(銅鑼)やチャイム、青銅や竹や木製の鍵盤打楽器による野外の合奏が挙げられる。この地域では紀元前3~2世紀ころから儀式用のゴングが広く分布しており、これらは超自然的な力を持つと信じられてきた(ちなみにこれは日本にも伝わり、銅鐸となった)。そのような伝統に基づくものと考えられる。
title: 琵琶
text: 琵琶(びわ、英語: pipa, 特に日本のものは biwa)は、東アジアの有棹(リュート属)弦楽器の一つ。弓を使わず、もっぱら弦をはじいて音を出す撥弦楽器である。古代において四弦系(曲頚琵琶)と五弦系(直頚琵琶)があり、後者は伝承が廃絶し使われなくなったが、前者は後に中国及び日本においていくつもの種類が生じて発展し、多くは現代も演奏されている。ベトナムにはおそらく明代に伝播した四弦十数柱のものが伝承され、ダン・ティ・バと呼ばれる。なお、広義には阮咸(げんかん)や月琴などのリュート属弦楽器も琵琶に含めることもある。
title: ダン・ガウ
text: ダン・ガウの共鳴器は、皮で覆われたココナッツの殻である。棹にはフレットはなく、棹の先は反り返っており、調弦の機構を有する。弦は二本である。伝統的には絹の弦が使われ、また今日では、代わりに金属弦も用いられる。弓は木製または竹製で、弓の糸もまた絹糸が用いられる。 運弓により、豊かな高音が奏でられる。 本体の二弦は必ず五度で調弦されるが、音程や音量の幅は自由に変えて演奏することができる。 ダン・ガウは、このように特に記述されなければ、同じくベトナムの楽器であるダン・ニーやダン・ホーと混同されうるものである。これらは主に、共鳴器の形や素材において異なり、またそれにより生み出される音も異なる。
title: 女人天下
text: 作品中の音楽、および主題歌の製作に、パンソリ名唱(歌い手)の安淑善(안숙선)、伽耶琴奏者の黄秉冀(황병기)、ソプラノ歌手の吉愛鈴が参加した。安はオープニングテーマにも用いられたタイトル曲を歌い、吉はヌングムのテーマソング『哀歌』を担当した。
title: パンパイプ
text: パンパイプはシルクロードを通って中国にも伝わり、奈良時代に日本に伝来し、排簫(はいしょう)と呼ばれていた。正倉院宝物墨絵弾弓に描かれた散楽図には排簫を演奏する楽人が描かれている。しかし、近年になって正倉院に残されていた残骸を参考に復元されるまで、雅楽の世界からはいつしか姿を消していた。
title: でんでん太鼓
text: インドではシヴァ神が持つダマル(チベット語版、英語版)(チベット語: ཌ་མ་རུ།)(ダムルとも)という鼓にひもをつけて鳴らすことがある。宗教的な目的でチベットでも用いられる。
title: 赤魔道士
text: 似た楽器として、中国の民族楽器「笛子」があるが、底部に大きな違いがある。篪は底が閉じているが、笛子は底が開いている。
title: ジャータカ
text: 曹国舅(そう こっきゅう)は、中国の代表的な仙人である八仙の一人。名は佾(いつ)、字は景休(けいきゅう)。北宋建国の元勲曹彬の五男の曹玘の子。仁宗の皇后(曹皇后)の弟であるため、国舅(天子の外戚の呼称)と呼ばれる。暗八仙は雲陽板(カスタネットに似た楽器)。
title: インドネシアの音楽
text: ガムランとは、青銅製の大小の銅鑼、鉄琴などのアンサンブルである。インドネシア国内ではジャワ島・バリ島のものが特に有名であるが、類似のアンサンブルは東南アジア全域に分布している。