クイズ問題: この時ミッキーマウスの声を演じていたのはウォルト・ディズニー本人であった、ミッキーマウスの公式デビュー作は何でしょう?
答え: 蒸気船ウィリー

関連するWikipedia記事の抜粋:
title: コール・エスコヴィード
text: ウクレレ奏者として活躍していたが、「ピノキオ」のジミニー・クリケットを演じて『星に願いを』等の挿入歌を歌い、人気を得る。その後、多くのテレビ番組でもジミニー・クリケットを演じウォルト・ディズニー・カンパニーの代表する名声優となった。
title: 星に願いを
text: 1940年のディズニー映画『ピノキオ』の主題歌としてジミニー・クリケット(コオロギ)が歌った。実際にはジミニーを演じたクリフ・エドワーズが歌い、その年のアカデミー賞の歌曲賞を獲得した。なお、この曲はアメリカン・フィルム・インスティチュートによる、アメリカ映画主題歌ベスト100の第7位(ディズニー関連作品では最高位)に入っている。
title: レア・サロンガ
text: 1992年にディズニーのアニメーション映画『アラジン』のジャスミン姫の歌声を担当(作品としてはクレジットなし。後に発売されたCDのブックレットには表記あり)。
title: ミッキーのクリスマスキャロル
text: 『かしこいメンドリ』以降から50年以上ドナルドの声を演じてきたクラレンス・ナッシュは公開から2年後の1985年に死去したため、ディズニー作品への出演は本作が最後となった。一方1977年に降板したジム・マクドナルドに代わり、32年間ミッキーの声を演じることになるウェイン・オルウィンの映画デビュー作でもある。アニメーターとしてジョン・ラセターが参加している。
title: アラン・メンケン
text: 『リトル・ショップ・オブ・ホラーズ』の成功により、メンケンとアシュマンはウォルト・ディズニー・スタジオ制作の映画『リトル・マーメイド』(1989年)の音楽を手がけることとなった。アンデルセンの童話のミュージカル・アニメ映画化であり、ディズニー映画『白雪姫』(1937年)や『シンデレラ』(1950年)と同等に扱われることが予想されたため、2人にとって大きな挑戦であった。『リトル・マーメイド』は批評的にも商業的にも成功し、新しいディズニー時代の幕開けとしてメンケンは「ディズニー・ルネサンス」の立役者のひとりとなった。本作の楽曲、主題歌『アンダー・ザ・シー』はアカデミー歌曲賞に選出され、メンケンとアシュマンにとって初のアカデミー賞受賞となった。またメンケンはアカデミー作曲賞も受賞した。
title: アラジン (2011年のミュージカル)
text: 『アラジン』(原題・英語: Aladdin)は、1992年のアニメ映画『アラジン』を基にしたアラン・メンケン作曲、ハワード・アッシュマン、ティム・ライス、チャド・ベグリン作詞によるミュージカル。ベグリンは脚本も担当した。映画用にアッシュマンが作曲したが未使用であった3曲が使用され、メンケンとベグリンが新たに作曲した4曲も使用されている。
title: チャールズ・M・シュルツ
text: そんな中で、シュルツを支え続けてきた父のカールが1966年に死去した。シュルツは悲しみに暮れるも、1967年にはミュージカル『きみはいい人 チャーリー・ブラウン』が上演され、タイム誌やライフ誌の表紙を『ピーナッツ』のキャラクターが飾り、さらには1968年にスヌーピーがアメリカ航空宇宙局の有人飛行計画のマスコットとなり、1969年スヌーピー(のぬいぐるみ)はアポロ10号に乗って月に向かって飛び立ち(このとき指令船と月着陸船の名前に採用されたのは「チャーリー・ブラウン」と「スヌーピー」だった)、『ピーナッツ』の人気はますます高まっていった。
title: 世界名作童話 アラジンと魔法のランプ
text: オリジナルキャラクターは、かつて『まんがまつり』で公開された事もあるディズニーアニメ『白雪姫』の原画を担当したベアー夫妻が担当、そしてテーマ曲は、1979年8月4日公開の『銀河鉄道999』でブレイクしたゴダイゴが担当した。また声優には、文学座出身の俳優を多く起用した。
title: アラジン (2019年の映画)
text: 『アラジン』(原題: Aladdin)は、2019年のアメリカ合衆国のミュージカル・ファンタジー映画。『千夜一夜物語』の『アラジンと魔法のランプ』に基づき1992年に制作されたディズニーの長編アニメーション映画作品『アラジン』の実写リメイク作品である。
title: ピノキオ 新しい冒険
text: 日本語版では、当時、ポニーキャニオン、バンダイからリリースしていたディズニー映画「ピノキオ」で、ピノキオ、ゼペット、ジミニ―クリケットを演じていた、後藤、内田、江原が本作でも同じ役、または同じポジションの役を演じている(マイッタナーがジミニーと同じポジションの役柄だったため、ジミニーを演じていた江原がそのまま起用された)
title: 魔法使いの弟子
text: 1940年にウォルト・ディズニーのアニメ映画『ファンタジア』に使用され、ミッキーマウスが「魔法使いの弟子」役を「演技」したことにより、いっそう有名になった。
title: ジーニー (ディズニーキャラクター)
text: ジーニー(Genie)は、ディズニー制作の映画『アラジン』に登場するキャラクターである。
title: ウェイン・オルウィン
text: ミッキーマウスの3代目担当声優で、1977年から2009年に亡くなるまでの32年間に亘り、ミッキーマウスを演じた。
title: ラプンツェル ザ・シリーズ
text: 映画「塔の上のラプンツェル」のその後を描くTVシリーズ。オリジナルキャストのマンディ・ムーアとザッカリー・リーヴァイ(日本語吹き替えは中川翔子と畠中洋)、映画の歌曲を提供したアラン・メンケンとグレン・スレイター、映画の製作総指揮を務めたグレン・キーンの娘であり映画のキャラクターコンセプトや塔内部のイラストを手がけたクレア・キーンらが再結集している。新キャラクターの声優に「アナと雪の女王」のエルサ役の候補だったエデン・エスピノーザやミュージカル「アラジン」の初代ジーニー役ジェームズ・モンロー・アイグルハートらが出演し、ブロードウェイ界の王子ことジェレミー・ジョーダンの声優初挑戦作品としても知られている。
title: メナ・マスード
text: 2017年、ウォルト・ディズニー・カンパニーが1992年のアニメーション映画『アラジン』を実写リメイクした映画『アラジン』の主人公アラジン(英語版)役にマスードを抜擢したと発表。アラジン役を演じることについてマスードは「テロリストでもなく悪いイメージもないキャラクターをついに演じることができることに興奮している。アラジンにはとても良いイメージがある。感動的な映画の、感動的な役だ。そんな役をついに演じられることにとても興奮している。」と語った。
title: 蒸気船ウィリー
text: ウォルト・ディズニーは『オズワルド・ザ・ラッキー・ラビット』の版権をユニバーサル映画に奪われてから、信頼するアニメーターであったアブ・アイワークスと共に新たなキャラクター、ミッキーマウスを考案した。当時の主流はサイレント映画であり、ミッキーを主役にしたサイレント映画を数本作ったが、配給会社には受け入れられなかった。しかし1927年に世界初のトーキー映画である『ジャズ・シンガー』が公開され、トーキーがこれからの主流になっていくと確信したウォルトはアニメでもトーキーを利用できないかと考え、当時サイレント映画用に作っていた『蒸気船ウィリー』をトーキー映画として作り直す。ニューヨークのコロニー・シアター(現:ブロードウェイ・シアター)で公開された本作はまさに大成功を喫し、その後のディズニーの基盤となった。ミッキーは裸足で素手だったものが、この映画の中で靴を履いている。
title: ディズニー・ルネサンス
text: 『アラジン』と『ライオン・キング』がそれぞれ1992年と1994年に続き、どちらもそれぞれの公開年に最高世界興収を獲得した。この2作品については、『アラジン』が保持していた最高興収記録を『ライオン・キング』が更新するという出来事が起こっている。どちらの映画もアカデミー歌曲賞(「ホール・ニュー・ワールド」、「愛を感じて」)と作曲賞を受賞した。『アラジン』はさらに歌曲賞に1曲、録音賞、音響編集賞などにノミネートされ計5つ、『ライオン・キング』は歌曲賞に2曲が追加ノミネートされ計4つのノミネートをそれぞれ受けた。『アラジン』劇中歌の作詞作曲に当たっては、公開の前年に死去していたアッシュマンに代わってティム・ライスがプロジェクトに参加し、メンケンとともに制作した。『ライオン・キング』では、ライスはメンケンに代わって抜擢されたエルトン・ジョン、ハンス・ジマーとの共同制作を行った。
title: 塔の上のラプンツェル
text: 『塔の上のラプンツェル』(とうのうえのラプンツェル、原題: Tangled )は、2010年のアメリカ合衆国のアニメ映画。ウォルト・ディズニー・アニメーション・スタジオ長編作品第50作目であり、初の「3Dで描かれるプリンセスストーリー」。原作はグリム童話の『ラプンツェル(髪長姫)』。本作は長年ディズニーのアニメーターとして活躍していたグレン・キーンが初めて企画の立ち上げから製作総指揮まで自ら務めた作品である。ウォルト・ディズニー・アニメーション・スタジオとしては『プリンセスと魔法のキス』に次ぎ、1937年公開の『白雪姫』から数えて50本目となる。
title: ピノキオ (1940年の映画)
text: 前作『白雪姫』のように莫大な制作費を掛けたが公開当時は『ファンタジア』同様にヒットに至らず会社は大赤字になり、更にディズニー社の労働条件の劣悪さからくる大規模な労働争議も相まって、会社の株式が1株25ドルから4ドルに大暴落し、経営危機にさらされウォルトは大ピンチに陥った。しかし劇中でジミニー・クリケットが歌った『星に願いを(When You Wish Upon a Star)』は第13回アカデミー賞で歌曲賞を受賞し、アメリカ映画協会による、「映画史における偉大な歌100選」でも第7位に入るなど、古典アニメーションの傑作として今日も愛され続けている。日本でのセルビデオ出荷本数は100万本。
title: ノートルダムの鐘
text: ディズニー・ルネサンスをもたらしたジェフリー・カッツェンバーグの、『リトル・マーメイド』『美女と野獣』『アラジン』『ライオン・キング』『ポカホンタス』に続くミュージカル路線最終作。ただし、この公開以前の1994年にカッツェンバーグはディズニーを去っており、興行収入も『ポカホンタス』の水準に達していない。
title: ディック・ヴァン・ダイク
text: 1964年に公開された『メリー・ポピンズ』には、ウォルト・ディズニー自らヴァン・ダイクに声を掛けたことで出演が決まった。テレビジョン・アカデミーのインタビューでは、「(ディズニーは)『アンクル・ウォルト(ウォルトおじさん)』と皆に呼ばれ親しまれ、尊敬されていた」「自分もそんなウォルトおじさんの映画に出演することが夢だった」と語っている。映画の出演を依頼された時は、ディズニー自身がストーリーボードを見せてくれたり、シャーマン兄弟に引き合わせ、映画で使うオリジナルの曲も聴かせてくれたという。『メリー・ポピンズ』で演じたバート役は当たり役となり、同年の『何という行き方!』や翌年の『恋するパリジェンヌ』での演技も評価され、一躍、名バイプレイヤーとなった。
title: アイリーン・ウッズ
text: ウォルト・ディズニーのアニメーション映画『シンデレラ』の主人公シンデレラ役の声優として知られている。
title: ホール・ニュー・ワールド
text: 「ア・ホール・ニュー・ワールド」(英: A Whole New World)は、1992年に公開されたディズニーのアニメーション映画『アラジン』で用いられたバラード曲。この楽曲はアラン・メンケン作曲、ティム・ライス作詞で、王子に変装しているアラジンがジャスミンと魔法の絨毯で世界中を見に行く場面で歌われる。
title: ミッキーマウス
text: ミッキーマウス (Mickey Mouse) は、ウォルト・ディズニーとアブ・アイワークスが生み出し、1928年(昭和3年)11月18日にスクリーンデビューしたアメリカ文化のシンボル的キャラクター。
title: ファンタジア (映画)
text: ウォルト・ディズニーは一連のミッキーマウス映画を製作しつつ、ミッキー映画と全く正反対の、芸術性の高い作品を製作することを願っていた。その手始めとしてSilly Symphony(シリー・シンフォニー)シリーズが誕生した。しかし、ウォルトはこれにも満足せず、さらに自身初の大作「白雪姫」を1937年に世に問うたことにより、かねてから願っていた「芸術性の高い映画」の目標を、完成度が高かった「白雪姫」よりもさらに高いものにすることに決めた。そこで、ウォルトはSilly Symphonyの方向性を多少は維持しながらもより物語性のある音楽作品を作ることにして、その筆頭候補として「魔法使いの弟子」を題材として取り上げることにした。さらにウォルトは、権威付けを狙って著名な指揮者の起用を考え、レオポルド・ストコフスキーを指名した。レストランで意気投合した後、1937年頃から製作を開始した。
title: バリー・マニロウ
text: 1994年3月30日に公開されたドン・ブルース監督のワーナー・ブラザース長編アニメーションミュージカル映画『おやゆび姫 サンベリーナ』では、『リトル・マーメイド』のジョディ・ベンソンを主演に迎え劇中歌すべての作曲を担当。またマニロウ自身も、エンドタイトルソング”Let Me Be Your Wings”を歌った。
title: ウォルト・ディズニー・アニメーション・スタジオ
text: 1966年のウォルトの死後ウォルト・ディズニー・アニメーション・スタジオは低迷したが、1989年公開の『リトル・マーメイド』、1990年代に『美女と野獣』、『アラジン』、『ライオン・キング』といった作品を成功させ、ディズニー・ルネサンスと呼ばれる第2次黄金期を迎える。
title: ウォード・キンボール
text: 1934年にウォルト・ディズニー・プロダクションへ参加。いくつかの短編集を担当後、『白雪姫』でアニメーターとして参加するが、自分が担当したシーンが最終段階で削られたことにショックを受けたウォードは、スタジオを退職する決意を固める。しかし、ウォルト・ディズニーから「次回作の『ピノキオ』に出てくるジミニー・クリケットを担当して欲しい」と依頼をされ、世界的に有名なコオロギを生み出した。ユーモラスな動きの描写に抜群の能力を発揮し、『シンデレラ』に出て来る猫のルシファーなど、特異なキャラクターを数多く描いたアニメーターとして有名である。1973年に退社、1996年に引退した。
title: 濱田めぐみ
text: 2003年より、ディズニーミュージカル第3弾『アイーダ』日本初演キャストに選ばれタイトル・ロールのアイーダを演じる。CD録音にもアイーダ役で参加。また、濱田の劇団四季最後の舞台も、初演の地大阪で2011年3月より凱旋公演が行われた『アイーダ』タイトル・ロールだった。のちに2ndコンサート『Rouge』において、本人が「アイーダは1000回以上演じた」と語っている。
title: シンドバッド・ストーリーブック・ヴォヤッジ
text: アトラクション内で流れるBGM『コンパス・オブ・ユア・ハート』は、ディズニー映画『アラジン』の主題歌『ホール・ニュー・ワールド』などを作曲したアラン・メンケンが手がけており、歌唱は坂元健児によるもの。
title: アイリーン・ウッズ
text: 1948年、ウッズの友人であるマック・デイヴィッドとジェリー・リヴィングストンが『シンデレラ』の劇中歌の作詞を担当しており、ウッズはデイヴィッドらが作詞した「夢はひそかに」や「ビビディ・バビディ・ブー」のデモテープの収録を任された。そのデモテープを聞いたディズニーがウッズの歌声を大変気に入ったため、ほかに300人以上ものオーディション参加者がいたにもかかわらず、ディズニーがデモテープを聞いたわずか2日後に、本編のシンデレラ役に抜擢された。
title: ドナルドの日記帳
text: 本作品でのデイジーダックの声は、グロリア・ブロンデル(英語版)に替わりジューン・フォーレイが勤めている。いわゆるディズニークラシック短編映画でのデイジーダックの登場は本作が最後になっているため、ジューン・フォーレイによるデイジーダックは本作のみである。
title: ルシー・テイラー
text: なお、彼女は幼少期にディズニーランドに来園した際に生前のウォルト・ディズニーと対面しており、将来の夢を聞かれ「あなたのために働きたい」と回答し先述のミニーマウスを筆頭に『ファンタジア2000』のデイジーダックや『シンデレラ』続編シリーズのフェアリー・ゴッドマザーとドリゼラ・トレメインなど様々なディズニーキャラクターの声優を長きに渡って務めた。
title: ミッキー・ドナルド・グーフィーの三銃士
text: 『ミッキー・ドナルド・グーフィーの三銃士』(ミッキー・ドナルド・グーフィーのさんじゅうし、原題:Mickey, Donald, Goofy: The Three Musketeers)は、2004年8月17日に発売されたアメリカのディズニートゥーン・スタジオが製作したアニメーション映画(オリジナルビデオ)。ミッキーマウスのデビュー75周年記念作品で、ミッキーマウス、ドナルドダック、グーフィーが共演した初の長編アニメーション映画である。
title: ビューティー・アンド・ザ・ビースト〜美女と野獣 (ディズニーソング)
text: 1992年3月30日には第64回アカデミー賞歌曲賞を受賞。ディズニーソングとしては1989年に『リトル・マーメイド』より「アンダー・ザ・シー」でハワード・アッシュマン、アラン・メンケンのチームが受賞して以来、1995年に『ポカホンタス』より「カラー・オブ・ザ・ウィンド」でメンケンとスティーヴン・シュワルツが受賞するまでアカデミー賞を連続受賞しているが、「ビューティー・アンド・ザ・ビースト〜美女と野獣」はその2作目あたる。
title: ウィケッド
text: 第86回アカデミー賞でアカデミー長編アニメ映画賞を受賞した2013年のディズニー映画『アナと雪の女王』の主題歌で、アカデミー歌曲賞を受賞した『レット・イット・ゴー』は同様のテーマ、同様の歌唱スタイルにより『Defying Gravity』と比較されることがある。また『レット・イット・ゴー』を歌っているのは初代エルファバ役オリジナル・キャストのイディナ・メンゼルである。
title: たのしいムーミン一家〜ムーミンと魔法使いの帽子〜
text: バレエ化の許可を得るため、「できる限り原作に忠実にいこう」という方針で話が進んだ。世界初となる『ムーミン・バレエ』では、『ムーミン谷の彗星』(原題:Kometen kommer、1946年、1956年改訂・1968年三訂)が題材に選ばれた。『ムーミン谷の彗星』は、劇場版のアニメーションも制作されるなど『ムーミン・シリーズ』の中では知名度が高い話であった。
title: ディズニー・オン・クラシック
text: また、2008年は、東京ディズニーリゾートの25周年を記念して、第一部でパーク音楽を特集。第二部ではディズニーの音楽を語る上でかかせない、アラン・メンケンの楽曲を、リトル・マーメイド、魔法にかけられて、アラジン、ヘラクレス、ポカホンタス等から数多く演奏。
title: ジョディ・ベンソン
text: 『Smile』の終演後、同作の作詞を担当したアシュマンが、ベンソンを含めたすべての女性出演者をディズニーの新作アニメーション映画『リトル・マーメイド』のオーディションに招集した。その結果、主人公のアリエル役に決定し、声優デビューに至る。
title: ディズニー・オン・クラシック
text: 毎回ディズニー映画の1つをテーマとしていたが、2007年はプリンセスと呼ばれる「白雪姫」、「シンデレラ」、「眠れる森の美女」、「美女と野獣」の4作品からの曲目が演奏された(「アラジン」や「リトル・マーメイド」は昨年、一昨年前のテーマだったため入っていない)。
title: ルシー・テイラー
text: テイラーに先立って1977年からミッキーマウス役の声優を務めていたウェイン・オルウィンと1991年に結婚、ハワイで挙式する。2008年には夫妻でディズニー・レジェンドを受賞した。しかし2009年5月18日、オルウィンが糖尿病による合併症のためロサンゼルスUCLA医療センターで逝去、最期を看取った。公私共々のパートナーを喪うも、その悲しみを乗り越え2019年までミニーマウス役を演じていた。
title: いつか王子様が
text: 「いつか王子様が」(いつかおうじさまが、Someday My Prince Will Come)は、ウォルト・ディズニーの1937年アニメ映画『白雪姫』 の挿入歌。ラリー・モリー(歌詞)とフランク・チャーチル(音楽)により作られ、白雪姫の声優を担当したアドリアナ・カセロッティにより歌われた。
title: リスとヒヨコ
text: ドナルドダックやプルートシリーズの各作品に出演してきたチップとデールが、チップとデールの短編映画シリーズとして初めて主人公の位置づけで登場した第1作。
title: とびら開けて
text: 「とびら開けて」 (Love Is an Open Door) は、2013年公開のディズニーによる『アナと雪の女王』で使用されている楽曲である。作詞作曲はクリステン・アンダーソン=ロペスとロバート・ロペスが担当している。
title: マンディ・ムーア
text: 2010年公開のディズニーの長編アニメーション映画『塔の上のラプンツェル』では、オーディションの末、ヒロインのラプンツェル役の声優に抜擢。中でも、ザッカリー・リーヴァイとのデュエット曲「輝く未来(I see the light)」が、第83回アカデミー賞歌曲部門にノミネートされた。
title: ロビン・ウィリアムズ
text: 声優としても、ディズニーのアニメーション映画『アラジン』のジーニーをはじめ、『ロボッツ』や『ハッピー フィート』などに出演した。
title: 映画史
text: 1928年、ディズニー制作の短編アニメーション作品『蒸気船ウィリー』が公開。一般的に、この作品がミッキーマウスとミニーマウスのデビュー作とされ、世界で初めてサウンドトラック方式を採用した映画と言われている。
title: 虹の彼方に
text: 「虹の彼方に」(にじのかなたに、原題: Over the Rainbow)は、1939年のミュージカル映画『オズの魔法使』でジュディ・ガーランドが歌った劇中歌。
title: ロイ・O・ディズニー
text: ミッキーマウスや白雪姫といった世界的大ヒットとなるキャラクター・作品が発表され会社がどんどん大きくなる中で、ウォルトは創作の面で、ロイは経営の面で会社の拡大や事業の成功に貢献していった。1960年代に入ると高齢になったロイは引退を考え始めるが、1966年にウォルトが死去すると引退を延期し、ウォルトによって進められていたディズニー・ワールド計画を引き継ぐ。その後、ウォルトの功績を称えウォルト・ディズニー・ワールドと改名されたそのテーマパークは1971年10月1日に開業。その直後、同年12月20日に脳梗塞により78歳で死去。亡くなったのは、ロイが孫と一緒にディズニーランドに行こうとしていたまさにその日のことだった。遺体はハリウッドのフォレスト・ローン記念公園に埋葬されている。
title: ディック・ヴァン・ダイク
text: 2013年に公開された映画『ウォルト・ディズニーの約束』のプレミアにはジュリー・アンドリュースと参加し、映画の宣伝と応援を行った。この物語に出てくる人物やキャストの感想などを『TMZ』のインタビューで問われた際は、「トム・ハンクスをウォルト・ディズニー役に抜擢したのは良い選択だったと思う」と答えている。劇中にも登場した原作者のパメラ・トラバースについて聞かれると、当時の『メリー・ポピンズ』の製作時を振り返り、「彼女は『メリー・ポピンズ』の映画化に大反対で、実現するのに20年もかかった。ジュリーのことも僕のことも嫌いだったし」と語った。
title: すずきまゆみ
text: 東京音楽大学声楽科卒業。「リトル・マーメイド」のアリエルを筆頭に、ディズニー映画のヒロインを数多く演じている。鈴木 真弓の表記もある。
title: シンデレラ (ディズニーキャラクター)
text: シンデレラ(Cinderella)は、1950年公開のディズニーの長編アニメーション映画『シンデレラ』の主人公。ディズニープリンセスの一人。
title: 海宝あかね
text: 東京児童劇団に所属し本名で子役として1991年にアニーのモリー役でデビューを果たす。その後も子役として活動し、ライオンキングのヤングナラ役などを務めた。
title: アドリアナ・カセロッティ
text: ウォルト・ディズニーによる世界初の長編カラーアニメーション『白雪姫』の主人公、白雪姫役の声優として知られている。
title: 子ぞうのエルマー
text: 子ぞうのエルマー(こぞうのエルマー、原題:Elmer Elephant)は、ウォルト・ディズニーが1936年3月28日に公開したアニメ映画。ウィルフレッド・ジャクソン監督で、ディズニーの「シリー・シンフォニー」の一篇。上映時間は8分。
title: ミッキーの誕生日
text: 『ミッキーの誕生日』(原題:Mickey's Birthday Party)は1942年2月7日に公開されたウォルト・ディズニー・カンパニーが制作したアニメーション短編映画作品。ミッキーマウスの短編映画シリーズの一作品。1931年度制作のモノクロ短編「『ミッキーの誕生日』(原題:The Birthday Party )」のカラーリメイク作である。また、英語版では長年ミニーマウスの声を演じたテルマ・ボードマンが出演した最後の短編映画作品となった。
title: アラジン (1992年の映画)
text: 『アラジン』(原題:Aladdin)は、1992年にディズニーが製作したアニメーション映画。続編としてOVA作品2本、テレビアニメシリーズ『アラジンの大冒険』、リメイクとして実写映画版が製作された。
title: サミュエル・E・ライト
text: ディズニー映画『リトル・マーメイド』にて、アカデミー受賞曲「アンダー・ザ・シー」を歌唱したセバスチャン役で知られており、2015年からはセバスチャン名義で活動している。
title: 勅使瓦武志
text: 2018年よりディズニー人気作品アラジンで、ジャファー役で出演。
title: ドラマティック・ディズニーシー
text: ミニーマウスをはじめとし、ディズニー映画『アラジン』のジャスミンや、『ピノキオ』のブルーフェアリー、『ファンタジア』に登場する虹の女神アイリスと月の女神ダイアナ、『リトル・マーメイド』のアリエル、アースラなどで構成されるパレードおよび水上ショー。
title: シンデレラ (1950年の映画)
text: 原作はシャルル・ペロー童話の『シンデレラ』。ウォルト・ディズニーはこの映画の構想に27年もかけたという。1923年に企画を立案するも第二次世界大戦によるスタッフ不足の影響があり中断。1944年に企画を再立案し終戦後の1945年に制作を開始。ウォルトはシンデレラのデザインを創るにあたって色々な資料を集め童話の挿画や少年少女のイメージにあわせる事にし、青い眼、ブロンドの髪、体重120ポンドに決めた。更に独自のシーンや演出を多数盛り込んでミュージカル作品に仕立てている。また馬のメジャーや犬のブルーノ、トレメイン夫人の飼い猫ルシファーなどの動物たちはディズニーオリジナルのキャラクターである。
title: ウォルト・ディズニー
text: これに当時、監督や演出に専念し始めていたウォルトから作画監督を委ねられたアイワークスが、ウォルトの原案に動かす事を念頭に置いたアレンジを加えた。かくして世に知られる「ミッキーマウス」は完成した。後にディズニー社の従業員は「ミッキーの動きはアイワークスが、魂はウォルトが生み出した」と語っている。因みに当初名前は「モーティマーマウス」とされる予定だったが、妻のリリアン・ディズニーが「悔しがる・恥をかく」の動詞である「モーティファイ」に言い方が近いため猛反対し「ミッキーマウス」と変更された。モーティマーの名は後に初期作品でのミッキーのライバルキャラクターに用いられた。
title: 2018 FNSうたの夏まつり
text: 番組中盤では、「ディズニー名曲メドレー」として『シンデレラ』『リトル・マーメイド』『塔の上のラプンツェル』『美女と野獣』『白雪姫』『ピノキオ』『ジャングル・ブック』『アナと雪の女王』『メリー・ポピンズ』『ヘラクレス』『リメンバー・ミー』といったディズニー作品の主題歌や挿入歌を複数の出演アーティストのカバー・コラボレーションによるメドレーで披露された。また、一部は本家アーティストが披露した。
title: マーク・デイヴィス (アニメーター)
text: 1935年にウォルト・ディズニー・プロダクションへ入社。白雪姫でクリーンナップを担当していた。バンビ製作時に初期段階のスケッチデザインとして描いた絵をウォルト・ディズニーが気に入り、ストーリー・スケッチ及びキャラクター・デザインに本格的に起用した。そこで実力を発揮した後に、シンデレラやピーター・パンのティンカー・ベル、眠れる森の美女のマレフィセントとオーロラ姫を担当するなど、数々の魅力的な女性キャラクターを生み出したアニメーターである。 また、101匹わんちゃん以降はディズニーランドの仕事に携わり、カリブの海賊やホーンテッドマンションのコンセプト・スケッチなど多くのアトラクションに関わった。
title: 鈴木より子
text: 1992年、東映系の企画「夢のファンタジーワールド」のメイン作品としてディズニー映画『シンデレラ』がリバイバル公開された際に、ヒロイン・シンデレラの声優に抜擢され、シンデレラの台詞及び歌唱を務めた。 以降は同作のOVA(続編)からディズニー関連の様々な作品において、一貫してシンデレラ役を担当している。
title: ルシー・テイラー
text: ルシー・テイラー(Russi Taylor, 1944年5月4日 - 2019年7月26日)は、アメリカ合衆国出身の声優。ディズニーキャラクター、ミニーマウスの声を1986年から亡くなるまで担当していた。
title: リトル・マーメイド
text: ウォルト・ディズニーは戦前『人魚姫』に興味を持ち、1940年代の第二次世界大戦中から、この作品をアニメ化する構想を練っていた。ディズニー映画の第二黄金期(ディズニー・ルネサンス)の原点といわれている作品でもある。童話を原作とする作品としては、1959年公開(日本では1960年公開)の『眠れる森の美女』以来、約30年振りであり、また、ヒロインのアリエルは、ディズニープリンセスとしては同作品のオーロラ姫以来となる。
title: 2018 FNSうたの夏まつり
text: 平均視聴率は12.2%で、前年より大幅に上回った(ビデオリサーチ調べ、関東地区・世帯・リアルタイム)。また、瞬間最高視聴率はスペシャル企画「ディズニー名曲メドレー」で平原綾香と劇団4ドル50セントが共演して『メリー・ポピンズ』の「スーパーカリフラジリスティックエクスピアリドーシャス」を披露するシーン(21:11)で、15.1%だった(ビデオリサーチ調べ、関東地区・世帯・リアルタイム)。
title: ディズニー・ルネサンス
text: 『ロジャー・ラビット』の成功後、ディズニーはかねてから制作を計画していた『人魚姫』のアニメ化をよりブロードウェイ・ミュージカルを感じさせるミュージカルアニメとして実現することを決定した。それに伴い、『リトル・ショップ・オブ・ホラーズ』などのブロードウェイ・ミュージカルに携わった経験を持つ作詞家のハワード・アッシュマンと作曲家のアラン・メンケンをチームに招聘し、劇中歌の作詞作曲を任せた。1989年11月14日に公開された『リトル・マーメイド』は大成功を収め、同週に公開されたブルースの『天国から来たわんちゃん』を大きく上回る興行収入を獲得、最終的に『リトルフット』の最高興行収入のアニメ映画記録を破った。『リトル・マーメイド』は歌曲賞(「アンダー・ザ・シー」)と作曲賞の2つのアカデミー賞を受賞し、「キス・ザ・ガール(英語版)」も歌曲賞にノミネートされた。
title: ディズニーの短編映画の一覧
text: シリー・シンフォニーの『かしこいメンドリ』(1934)で初登場したドナルドダックが、ミッキーマウスの短編シリーズに数作出演したのちに、ミッキーのシリーズから独立してドナルドダックが主人公のシリーズとして成立したものである。1940年代から1950年代にかけては年1、2作程度の制作となったミッキーマウス・シリーズを遥かにしのぐ年8作ほどのペースで短編作品が制作され、この時期のディズニー短編シリーズの中心となった。
title: クリストファー・ダニエル・バーンズ
text: 1989年、16歳にしてディズニー映画『リトル・マーメイド』のエリック王子役を演じ、声優デビュー。
title: かしこいメンドリ
text: また、現在ディズニーの顔としてよく知られたキャラクターであるドナルドダックのスクリーンデビュー(初登場)作品でもある。この映画の公開日である1934年6月9日は公式にドナルドの誕生日とされている。
title: イディナ・メンゼル
text: 2013年に公開(日本では2014年公開)の、童話『雪の女王』を題材としたディズニーのアニメーション映画『アナと雪の女王』に、雪の女王エルサ役として出演、歌唱した主題歌「レット・イット・ゴー」が第86回アカデミー賞歌曲賞を受賞。日本でも同映画・同曲が人気を博したことから、2014年12月31日の第65回NHK紅白歌合戦に出場し「レット・イット・ゴー」を披露した(コメントは生中継、歌唱は事前収録)。
title: プルートのユートピア
text: 『プルートのユートピア』(原題:Plutopia)は、ウォルト・ディズニー・プロダクション(現:ウォルト・ディズニー・カンパニー)が制作したアニメーション短編映画作品。公開は1951年5月18日。
title: モーティマー・マウス
text: モーティマー・マウス (Mortimer Mouse) は、フロイド・ゴットフレッドソン(英語版)によって創作されたウォルト・ディズニー・カンパニーのディズニーキャラクターである。同名の2名のキャラクター、さらにディズニーと無関係のキャラクターが存在するが、全員を本稿にて解説するものとする。
title: ジョディ・ベンソン
text: このあと、1992年のテレビアニメ版『リトル・マーメイド』で再びアリエルを演じたのを皮切りに、続編やテレビゲーム、ディズニー・テーマパークのアトラクションといったディズニー製作の派生作品において、殆ど代役を立てることなくアリエルの声を演じ、2018年現在でも継続して担当している。
title: 張涵予
text: 前述の通り、声優業としても活躍しており、ディズニーアニメを代表するキャラクター・ドナルドダックの中国語吹き替えを担当していることでも中国国内では有名である。また、日本のアニメ『母をたずねて三千里』の中国語版に参加した過去を持つ。
title: 一和洋輔
text: 2013年、日本初演となるディズニーミュージカル『リトルマーメイド』にて、フロットサムのオリジナルキャストとして出演。
title: ウォルト・ディズニー・アニメーション・スタジオ
text: 2009年公開の『プリンセスと魔法のキス』では、既にディズニーを退社していた『リトル・マーメイド』や『アラジン』のジョン・マスカーとロン・クレメンツ監督をラセターが呼び戻し、彼らが理想とするスタイルを優先させた。それが結果としてディズニー・ルネサンスの時代を彷彿させるミュージカルになり、ディズニーが誇るディズニープリンセスの11年ぶりの新作となり、『ホーム・オン・ザ・レンジ にぎやか農場を救え!』以来の手描きスタイルのアニメーションとなった。
title: プルートのクリスマス・ツリー
text: 『プルートのクリスマス・ツリー』(原題:Pluto's Christmas Tree)は1952年制作のアニメーション短編映画。ミッキーマウスの短編映画シリーズの一作品である。また英語版では、長年ミニーマウスの声を演じたルース・クリフォードが出演した最後の短編映画作品となった。
title: マイメロディ
text: 「サンリオアニメフェスティバル」で『ハローキティのシンデレラ』、『キキとララの青い鳥』と同時上映。マイメロディがグリム童話における赤ずきんの主人公となって演じている。
title: シンデレラ (1997年のテレビ映画)
text: ロジャース&ハマースタインのテレビ・ミュージカル映画『シンデレラ』のリメイクで、テレビ映画『シンデレラ』3本のうちの1本である。ロバート・L・フリードマンが脚本、ロバート・イスコヴが演出、ロブ・マーシャルが振付を務め、ヒューストンとウォルト・ディズニー・プロダクションのデブラ・マーティン・チェイスがプロデュースした。ディズニーが所有するABCの『ザ・ワンダフル・ワールド・オブ・ディズニー』リバイバル内で放映された。
title: アブ・アイワークス
text: ウォルトとアイワークスは新たなキャラクターを必要としていた。アイワークスはカエル、犬、猫など様々な動物をモチーフにしたキャラクター案をウォルトに提案するが、それらはどれもウォルトの目には魅力的に映らなかった。そんな中で二人は、かつて共に働いていたヒュー・ハーマンが描いたネズミのスケッチからインスピレーションを受け、ミッキーマウスを生み出す。ミッキーマウスは1928年に公開された蒸気船ウィリーでデビューし、アイワークスはこの作品を含めた初期のミッキーマウス作品、また骸骨の踊りを含める初期のシリー・シンフォニーの作画をほぼ全て担当している。しかし次第にアイワークスはウォルトのアニメ制作のやり方に不満を感じ、また業績に対する正当な報酬が得られていないとも感じていた。実業家のパット・パワーズから独立の話を持ちかけられたアイワークスはディズニー社を退社する事を決意する。
title: ウォルター・ランツ
text: また、この頃はディズニーの白雪姫が成功を収めた時であり、ウォルター・ランツ・プロダクションズもAladdin and His Lamp(アラジンと魔法のランプ)という長編作品を作ろうとしていた。声優はコメディー・デュオアボットとコステロが出演する計画だった。しかし、バッタ君町に行くの失敗後、この作品は制作されることはなかった。数十年後、ランツは長編映画の制作を再び試みたが、実現しなかった。
title: ライオン・キング
text: 公開を待たずに事故死(1994年4月3日)したウォルト・ディズニー・カンパニー社長(当時)で冒険家でもあるフランク・ウェルズに捧げるとするメッセージで(スペシャル・エディションは『ダイナソー』『102』と同じオレンジ色のシンデレラ城のロゴで)物語が始まる。
title: 星に願いを〜七畳間で生まれた410万の星〜
text: 『星に願いを』というタイトルにあやかって、ディズニー作品『ピノキオ』の主題歌である「星に願いを」がドラマの挿入歌及び主題歌として使われており、さらに他のディズニー作品の主題歌や挿入歌もBGMとして使われている(DVDでは主題歌を除いたBGMの大半が別の物に差し替えられている)。
title: マイク・ダグラス
text: 1950年、ディズニーのアニメーション映画『シンデレラ』に、プリンス・チャーミングの歌唱役として出演。シンデレラ役のアイリーン・ウッズとともに「これが恋かしら」(原題:So This is Love)を歌った。ただしシカゴ出身であることから訛りを理由に、ウォルト・ディズニーより台詞の担当からは外され、ウィリアム・ピップスが担当した。
title: 将棋講座 (NHK)
text: 1990年代前半の当時、圧倒的人気子役だったマコーレー・カルキンを主演にむかえ、チャイコフスキーの有名な「くるみ割り人形」および、E.T.A.ホフマンの童話『くるみ割り人形とねずみの王様』を実写映像化したファンタジー風味のバレエ映画である。バレエを幼い頃からやっていたというので抜擢され製作された映画であったが、公開当時の評価は意外にも高くはなかったという。その他のダンサーはニューヨーク・シティ・バレエ団によるもの。
title: 星に願いを
text: 「小さな世界」「ミッキーマウス・マーチ」と並んでディズニーを象徴する代表的な曲として知られている。
title: 君はともだち
text: 日本語吹き替え版『トイ・ストーリー』では、歌手のダイアモンド☆ユカイ、ウッディ・バージョンはその役の唐沢寿明、ウィージー・バージョンは鈴木康夫が歌った。
title: 眠れる森の美女 (1959年の映画)
text: 生前のウォルトが関わった童話を原作とする作品としては最後のものとなり、ウォルト・ディズニーの死後、ディズニーのアニメ映画で童話を原作としたものは本作以降1989年の『リトル・マーメイド』まで現れなかった。
title: SH-05F
text: 今回のテーマは「サプライズ」で、本体を振ったり音声で話しかけることによって簡単にホーム画面テーマを切り替えることができる。用意されている画面テーマは、「ミッキーの夢物語」・「シンデレラ」・「ふしぎの国のアリス」・「アラジン」・「ピノキオ」・「ピーターパン」の6つであり、カラーバリエーションによって初期設定テーマが異なっている。
title: 白雪姫
text: 「ハローキティのしらゆきひめ」のタイトルで、1993年7月にOVAとして制作。ダニエルが当時まだ正式に登場していなかったものの、王子様はダニエルと似たキャラクターとなっている。内容は、後に制作されたサンリオ世界名作劇場の同名作品よりも原作に近いものとなっている。
title: 阿久津陽一郎
text: 2016年、オーディションにより『アラジン』のジーニー役にキャスティングされ、同年4月、ジーニーデビュー。
title: レット・イット・ゴー (ディズニーの曲)
text: 「レット・イット・ゴー」(英: Let It Go)は、2013年のディズニーアニメ映画『アナと雪の女王』に使用された楽曲。作詞・作曲は、クリステン・アンダーソン=ロペス、ロバート・ロペス。劇中の挿入歌としては、アメリカ人女優で歌手のイディナ・メンゼルが王女エルサ役の声優として歌唱している。日本語の愛称は「レリゴー」。
title: ドナルドのペンギン
text: 『ドナルドのペンギン』(原題:Donald's Penguin)は、ウォルト・ディズニー・プロダクション(現:ウォルト・ディズニー・カンパニー)が制作したアニメーション短編映画作品。公開は1939年8月11日。ドナルドダック・シリーズの第16作である。
title: ふたりで半分こ
text: 本シングルが発売された1981年3月1日に堀江美都子は、「ハロー!サンディベル」(同名テレビアニメの主題歌)「だれかが私を待っている」(アニメーション映画『オズの魔法使い』主題歌)と合わせて、シングル3枚を同日発売している。
title: モーティマー・マウス
text: モーティマーは、元々ウォルト・ディズニーがあるキャラクターに付けようとしていた名前である。しかし、妻のリリアン・ディズニー(英語版)などからの反対によりモーティマーはお蔵入りとなり、そのキャラクターはミッキーマウスと名付けられた。
title: 星野貴紀
text: 2018年からディズニーのキャラクター・ミッキーマウスの声を担当している。星野は日本語吹替の専任声優としては3代目となる。
title: DM-01G
text: 今回のテーマは『シンデレラ (2015年の映画)』がメインとなっており、特定の時間限定で出現するアニメーションやストーリー性を重視したギミックなどが用意されている。シンデレラ以外にも『アナと雪の女王』、『ミッキーマウス』、『リトル・マーメイド』、『不思議の国のアリス』の中から好きなテーマを選択する事が可能となっている。