kirajnj/kinopoisk huggingface dataset:
Рецензия на фильм «Однажды в Америке (1983)»

Очень неопределенное мнение у меня сложилось после просмотра такой классики. Смотреть такой фильм я не решался раньше, поскольку боялся просто его «не понять».

Даже в данный момент, когда от начала до конца я просмотрел, достаточно длительный по хронометражу фильм, я не могу сказать, что понял фильм.

Из плюсов, отмечу отличную операторскую работу, музыку, и, наверное, игру Джеймса Вудс. Его персонаж показался мне самым колоритным и интересным, а в исполнении такого актера как Джеймс, это смотрится очень убедительно.

Из недостатков, отмечу слабую игру Роберта Де Ниро, из-за которого собственно говоря, я и решился посмотреть фильм. Ну а самое главное разочарование для меня оказался сценарий, поскольку он неудачный. Все очень скучно, монотонно.

Одним словом, «Однажды в Америке» для меня шедевром не стал, поскольку он таким не есть. Смотрите «Таксиста», «Пролетая над гнездом кукушки», «Французский связной» и другие фильмы, дабы было с чем сравнить.

5 из 10

Общая оценка: Bad
Рецензия на фильм «Однажды в Америке (1983)»

Если честно, то никогда не испытывала такого спектра эмоций, ощущений, воспоминаний, как во время просмотра «Однажды в Америке».

Каждая сцена здесь, что уж говорить, как кусочек большой панорамы, которую разворачивает перед нами Серджио Леоне. Фильм, в котором многие вещи нужно ловить, цеплять, он не говорит с нами «напрямую», он требует, чтобы зритель «смотрел душой». И если получается, то потрясение, которое не уходит после титров, несравнимо ни с чем.

Блестящая игра всех актеров, такое яркое противостояние характеров двух друзей, персонажей Де Ниро и Вудса. Музыка, которая украшает фильм.

Да, такого фильма больше не будет. Наверное, в этом и есть его уникальность. Ведь всё это наша жизнь. Гангстерские разборки, лично для меня, служили лишь фоном. Фоном для картины о дружбе, любви, борьбе, выборе и просто жизни.

10 из 10

Общая оценка: Good
Рецензия на фильм «Однажды в Америке (1983)»
Ключ отдадим Толстяку Мо, а от чего не скажем

Сухой закон, Великая депрессия, бедные рабочие еле сводящие концы с концами. И как на этом фоне выделяются гангстеры, этакая элита общества, шикарные костюмы, выпивка, пожалуй они единственные, кто имел все. И на всем этом фоне одна из лучших историй 20-го века. Интересно, чтобы получилось, если главные герои не знали друг друга с детства, не шли вместе по одной лестнице, а встретились бы уже там, наверху. Скорее всего мы бы слышали фразы вроде «Бизнес есть бизнес» и так далее.

Даже такого хронометража не хватает, чтобы узнать главных героев, как они знают друг друга, так что книгу прочитать все-таки стоит. 

Очень понравилась сцена, когда Простак не удержался и съел пирожное у двери Пегги, и все это было так медленно показано, что я почувствовал себя на его месте. Ну и конечно сцена, когда Макс встречает героя ДеНиро из тюрьмы. В конце правда чего-то намудрили, и я думаю для многих осталось загадкой прыгнул ли Макс в мусоровоз или нет, потому что даже сам Джеймс Вудс на этот вопрос не может ответить.

Писать что типа «обязателен к просмотру» не имеет никакого смысла, потому что этот фильм вы в любом случае посмотрите, если этого еще не сделали!

Общая оценка: Good
Рецензия на фильм «Однажды в Америке (1983)»

Леоне мастерски управляется в антураже 20—30-х и 60-х годов. Его рассказ, то небывало трогателен, то на удивление жесток. 

Детство героев, во многом аллюзия на школьные годы самого Леоне. Это и безденежье: отец Серджио — режиссер Роберто Роберти в 30-е не мог снимать кино из-за приверженности к левым взглядам и продавал домашний антиквариат, чтобы выжить. А во время войны, за мешок картошки отдавалась одежда и обувь. То и дело, в начале 40-х тишину нарушали массовые расстрелы на площадях Рима. Однако, для Леоне это было прекрасное время. Подпольная литература, которую читали мальчишки 30-х: Хэммет, Чандлер — романтика нуара. Ковбои и фильмы с Джоном Уэйном… И опять, возвращение в Америку-страну их мечты. О которой с таким трепетом и грустью снимал Леоне, во многом вкладывая мечту своего поколения в «Лапшу» — последнего романтика нашего жестокого мира. 

Наверное не последнее место в фильме занимает именно любовь. Дэвид с самого детства любит Дебору. Он проносит эту любовь через всю жизнь. Увы, его чувства безответны, Дебора предпочитает карьеру, нежели любовь гангстера. Но в итоге она получила, то отчего так яростно бежала — любовь Макса, ставшего секретарем Бэйли. Круг замкнулся. 

«Однажды в Америке» стал первым фильмом, о настоящей жизни гангстеров, показанной без прикрас. Фильм помимо всего выше сказанного, необычайно жесток. Конечно, его нельзя сравнить с «Казино»- Мартина Скорцезе, или «Криминальное чтиво» Тарантино, где жестокость более изощренная, а у Тарантино это вообще основа для шуток. Здесь насилие отражает негативные стороны той эпохи. Раньше Голливуд боялся показывать жестокие правдивые жизненные сцены в фильмах. А Леоне, начиная с первого вестерна и заканчивая «Однажды в Америке», выносил реализм на первый план. Он сочетал в кино множество во граней, при этом полностью убирая назидательный подтекст. 

Режиссер не пытается сделать картину необычайно грустной, но и не скатывается в браваду или сарказм. В «Однажды в Америке» то читаются цитаты из Марселя Пруста — «В Поисках Утраченного времени», то сухость и грусть произведений Борхеса. Конечно, ментально фильм Леоне далеко не Американский. Душевность картины — исконно Европейская.

10 из 10

Общая оценка: Good
Рецензия на фильм «Однажды в Америке (1983)»
Произведение искусства, но не больше…

Гангстерская сага, вошедшая в историю уже как классика! Фильм снят настолько красиво, что при просмотре просто погружаешься в те времена, и это ощущение настолько сильно, что невольно понимаешь, что фильм претендует на звание шедевра! Причём главная изюминка фильма, без которой, я уверен, фильм не был бы настолько фундаментален и красив, это музыка Ennio Morricone! Его произведения без тени сомнения можно назвать одними из самых красивых саундреков в истории кинематографа!

Сюжет не из самых сложных, но вот мысль, которую хотел донести режиссер уверен можно истолковать по разному в разном возрасте! Думаю, что я по другому пойму этот фильм спустя десяток лет и возможно ещё по другому спустя ещё десяток… На сегодняшний день мне не совсем понятно поведение Макса по отношению к Лапше в то время, когда настал переломный момент в их отношениях… И вообще можно ли назвать такие отношения дружескими? На сегодняшний день у меня не поворачивается язык назвать их самыми близкими друзьями… Вообще отношения Макса и Лапши больше подходят под понятие товарищеские, на мой взгляд. По-дружески Макс должен был просто поговорить с Лапшёй, а не рушить его жизнь, основываясь на своих предположениях и догадках, насколько он не был бы в них уверен! 

В заключении скажу, что фильм достоин наивысших оценок с точки зрения творческой работы! Как я уже говорил, работа оператора, игра актёров, музыка просто на высоте, безупречный шедевр! Но для меня, пожалуй, большую значимость на сегодняшний день представляет мысль, которую доносит фильм, и эта мысль либо пока не дошла до меня, либо я с ней не совсем согласен…

Общая оценка: Good
Рецензия на фильм «Однажды в Америке (1983)»
БИБЛИЯ ОТНОШЕНИЙ

Фильм, с которого начался мой интерес к «бандитскому кино».

Смотрела его впервые в видеосалоне общежития дизайнеров в Санкт-Петербурге. Фильм потряс до глубины души, и до сих пор является самым любимым моим фильмом.

Блестящий сценарий, великолепный оператор и изумительно красивые актеры — все в этом фильме органично и грамотно.
Знаменитая сцена финала, когда жизни и судьбы людей перемешиваются с мусором является самой сильной (для меня) в истории кинематографа.

Сцена, где маленькая балерина дразнит, подглядывающего за ней сопливого бандита, цитировалась неоднократно во многих произведениях искусства и вдохновляла не одно поколение культработников.

Люблю этот фильм ещё и потому, что портрет героини Элизабет Мак Говерн — Дебора — просто вылитая моя мама. Я каждый раз останавливаю диск, и не могу поверить своим глазам — это моя мама! Прошу простить меня за столь личные лирические эмоции. Но я не кинокритик, скорее производитель, и потому для меня кино — это ОЧЕНЬ ЛИЧНОЕ!

Тем же, кто не смотрел фильм — НАСТОЯТЕЛЬНО РЕКОМЕНДУЮ, это шедевр психологического, философского, художественного Искусства С БОЛЬШОЙ БУКВЫ!

Общая оценка: Good
Рецензия на фильм «Однажды в Америке (1983)»
немного о мистике в лучшем фильме о гангстерах

Помню когда мне было 15, я очень любил фильм «Крестный Отец» и считал его великолепной сагой о бандитах. Возможно «Крестный Отец» и считается таковой картиной… но теперь спустя 7 лет мне гораздо интереснее простая история о жизненном пути Лапши, а Годфазер наоборот кажется немного дутым шариком.

Просматривая фильм делаю только одно замечание, которое заставляет меня скучать: это перестрелки, некоторые второстепенные персонажи(например лидер профсоюза, зачем он мне нужен для понимания этой истории), и прочие незначительные вещи.

Но все остальное: Отношения Макса, Лапши, их женщин отдает тяжеловесностью, пожалуй редко встречаемой в американском кино. И этот замечательный финальный кадр с улыбающимся Де Ниро, который дает понять, что жизнь — это затяжка наркотиком, не более того.

Что касается мистики. Это пожалуй главная интересная вещь увиденная при последнем просмотре. Я помню где-то читал, что действие всего фильма — это сон Лапши(дурман от наркотиков), что на самом деле во время ограбления банка, его друг Макс был убит и т. д.

Так оно или нет — неизвестно. Но что-то от сна, и что-то глубоко мистическое(Судя по всему даже взятое Дэвидом Линчем для Маллхоланд Драйв) есть в этом фильме.

Линия с чемоданами, в которых то исчезают, то появляются деньги.

Разговор с возлюбленной спустя 30 лет по своему мистическому накалу превосходит сцену из клуба Силенсио у Линча.

И при всем при этом эти мистические сцены, конечно прочитываются, как и реалистические.

В этом наверное главное обоняние настоящей мистики, в ее легком и неуловимом проникновении в реальность, и неотличимости от нее.

9 из 10

Общая оценка: Good
Рецензия на фильм «Однажды в Америке (1983)»

Фильмы про ганстеров всегда являлись очень яркими. До просмотра этого фильма мне казалось, что лучшего криминального фильма «Крестный отцец» нету ничего. Как оказалось великий фильм Копполы просто меркнет по сравнению с этим шедевром Серджио Леоне.
Игра актеров просто великолепна, сюжет до мелочей потрясный, музыка фантастически хорошая.

В этом фильме есть все, что должно быть в фильме про ганстеров и даже больше. Такое кино больше не снимают!

Общая оценка: Good
Рецензия на фильм «Однажды в Америке (1983)»
Однажды и навсегда

Ну что еще можно сказать о классике мирового кинематографа? Меня подвигло только то, что отзывов непростительно мало: на сей момент 22. 

В двадцать третьем я не буду говорить о сюжете (какой смысл? Если вдруг, о чудо! — кто-то не знает, это история о гангстерах). Не буду говорить об актерах (а чего говорить? Они все гении…) и музыке (она давно уже живет своей собственной независимой жизнью). 

Когда Серджио Леоне снимал 20-ые годы, у него по улицам одновременно катались по 50 автомобилей 20-ых годов выпуска, а через 30 экранных лет сновали уже по 150, и все родом из 50-ых.

Может быть, цифры и не точны, но это я к чему? Атмосфера и масштаб. Ни одного проходного кадра. Фильм поглощает целиком. Я растворился. Однажды и навсегда.

Редчайший случай, когда безусловно сочетается все: таланты и гении, простота и всеобъемность, любовь и дружба, жизнь и смерть. И останавливается время, и только звучит и звучит божественный парафраз Эннио Морриконе, этого общепризнанного Моцарта современности.

Однажды и навсегда!

Общая оценка: Good
Рецензия на фильм «Однажды в Америке (1983)»

Изумительная игра Де Ниро, его незабываемые выразительные глаза, великолепная музыка Мориконе… Что можно еще сказать — это классика кино!

Общая оценка: Neutral
Рецензия на фильм «Однажды в Америке (1983)»

Посмотрел…

Только сейчас, в 35 лет. Наверное, этого нужно стесняться, но уж лучше поздно, чем никогда.

«Лучше поздно, чем никогда» — по сути, этот принцип лежит в основе понимания истории Лапши, Макса, Косого и Пэтси. Они рано начали, и были на вершине еще в молодом возрасте. Сначала делать, потом думать! — как это свойственно всем молодым и амбициозным. Но с годами у Всевышнего накапливаются к тебе вопросы, и обойти ответы на них не получится. Лапше пришлось ждать развязки тридцать с лишним лет, пережив гибель друзей и прозябание на краю света под чужим именем.

Серджио Леоне знал, что делает кино на века. Абсолютно не боялся сравнений с криминальными шедеврами прошлого, но, как мне кажется, подозревал, что после «Однажды в Америке» снимать на эту же тему будет как-то не принято. Это не гордыня, а четко просчитанное ощущение масштабности задачи, помноженное на уверенность в собственном мастерстве.

Вообще, если задуматься — итальянская творческая группа снимает фильм о еврейской мафии под названием «Однажды в Америке». Такие сочетания сами по себе оставляют след в истории! Про музыку Морриконе говорить бессмысленно — это все равно, что пытаться танцевать про архитектуру. Эту музыку нужно просто слушать. Заметьте, в фильме очень немного слов — иногда мелодия скажет в сотни раз больше. Отдельное уважение — команде гримеров, искусно состаривших главных героев в сценах 67-го года. Сегодня, спустя двадцать с лишним лет после выхода фильма, мы видим, что пожилые ДеНиро и Джеймс Вудс выглядят в точности так, как в этом фильме, когда играли «стариков» — это ли не лучшее доказательство мастерского грима?

О продолжительности… В наше время многие фильмы, выходящие на экраны, длятся лишь немногим меньше, чем «Однажды в Америке». Но при этом часто бывает скучно. Фильм Леоне не вызывает зевоты в принципе — более того, я тут задумался, КАК можно было сократить 240-минутную версию до 139-ти — и не нашел ответа! Отрезать по секунде от каждого плана? — но как это ляжет на прозрачно-протяжную музыку? Удалять сцены целиком? — вообще кощунство!

В общем, неплохо, что я посмотрел этот фильм только сейчас! Не нужны мне короткие киношные версии, которые показывали в том числе и в нашей стране двадцать лет назад. Это как чемодан в камере хранения — иногда лучше подождать, а потом получить всё в полной мере!

9 из 10

Общая оценка: Good
Рецензия на фильм «Однажды в Америке (1983)»

Гангстерская сага, вошедшая в историю уже как классика! Фильм снят настолько красиво, что при просмотре просто погружаешься в те времена, и это ощущение настолько сильно, что невольно понимаешь, что фильм претендует на звание шедевра! 

Причём главная изюминка фильма, без которой, я уверен, фильм не был бы настолько фундаментален и красив, это музыка Ennio Morricone! Его произведения без тени сомнения можно назвать одними из самых красивых саундтреков в истории кинематографа!

10 из 10

Общая оценка: Good
Рецензия на фильм «Однажды в Америке (1983)»

Не люблю криминальные фильмы. Не люблю даже несмотря на то что, в этом жанре полно шедевров мирового кинематографа. Но фильм «Однажды в Америке» уважаемого мной режиссера Серджио Леоне я решил таки глянуть. И, как это ни странно, фильм мне очень понравился.

Кратко рассказать о сюжете у меня не получится. Просто фильм рассказывает историю жизни нескольких человек, а историю жизни, даже ее часть, пересказать очень трудно. Лишь скажу, что для меня этот фильм- не обычный криминальный фильм, а грустная история дружбы, любви, предательства. Хотя и любителям криминальных фильмов здесь есть на что глянуть- в фильме много кровавых сцен, причем реально жестоких и реалистично показанных.

А актеры в этом фильме сыграли гениально. Я даже сомневаюсь, что возможно сыграть лучше. Конечно, больше всего удивил своей игрой Джеймс Вудс. Просто у этого актера в этом фильме очень сложный персонаж и Вудс великолепно сыграл его. Не будем забывать и про Роберта Де Ниро, который, как мне кажется, не умеет плохо играть. Персонаж у него, конечно, попроще чем у Вудса, но, благодаря игре Роберта, за ним тоже интересно наблюдать. А у Элизабет Макговерн получился очень загадочный и неоднозначный персонаж. Также выделю Скотта Тайлера, Расти Якобса и Дженнифер Конноли, сыгравших главных героев в детстве.

Еще хочется выделить музыку написанную Эннио Морриконе. Мне кажется, что это лучший саундтрек написанный им, ну после «Хорошего, плохого, злого» конечно.

В итоге фильм «Однажды в Америке»- это настоящий шедевр мирового кинематографа и один из моих любимых фильмов. Я советую каждому уважающему себя киноману ознакомиться с этим фильмом, несмотря на огромный хронометраж. 

10 из 10

Общая оценка: Good
Рецензия на фильм «Однажды в Америке (1983)»

Этот гимн саморазрушению человеческого духа под ностальгически грустные и вечные ноты Э. Морриконе — безусловно один из бриллиантов этого наркотического вида искусства под названием «кино».

Как можно не знать и не любить эту картину, которая для каждого поколения открывается с новой стороны? Бездна эмоций, бездна смысла и бездна мастерства! Недаром, многие участники съемок считают работу над фильмом своим главным опытом в кино.

Как и другой шедевр С. Леоне «Хороший, плохой, злой», это фильм — эпоха. Но теперь вместо одной эпохи мастер наслаивает друг на друга целых три разных временных промежутка и справляется с задачей блестяще. Зритель не просто вовлечен в действие — он осмысливает происходящее; но самое главное — додумывает недосказанное… Это ли не верх мастерства?.. 

Браво, С. Леоне, и спасибо за великий труд!

10 из 10

Общая оценка: Good
Рецензия на фильм «Они сражались за Родину (1975)»
Вячеслав Тихонов…

Не устаю смотреть этот Фильм. Именно вот так, с большой буквы. Наверное, это первый фильм о войне, снятый с точки зрения людей, участвовавших в боевых действиях непосредственно, а не от имени духа патриотизма как идеологии Партии и правительства товарища Сталина. Показан быт солдат, уже освоившихся в этом постоянном человеческом страхе, боли и напряжении. Они ищут, чем бы разнообразить свой скудный паек, шутят. Уже это, я считаю, героизм. Не думаю, что смог бы вот так спокойно жить, зная, что где-то мои родные, возможно, погибли под бомбами, что товарищи по оружию погибают один за другим, что каждый час жизни — огромное везение! Хотя, конечно, кто знает, ко всему можно привыкнуть.

И все же Вячеслав Тихонов. Я считаю, что это лучшая его роль. Конечно, вы можете возразить: «А „17 мгновений…“, а „Война и мир“, а «Доживем до понедельника»!..» Конечно, роли мирового уровня. И все же Николай Стрельцов. Солдат, уже немолодой мужчина, повидавший в жизни всякого и привыкший выполнять свой долг до конца. Честный. Прямолинейный. И заметьте — ни намека при этом, что он коммунист! И это в советском фильме! Когда пришло время защищать Родину, Стрельцов записался в армию. Он воюет, бьет фашистов, как может, а полк отступает. Персонаж Тихонова очень страдает от этого «бегства», ему стыдно… В одной из атак получает контузию и попадает в госпиталь, чудом выживает и, едва оправившись, снова возвращается на фронт. В разговоре с растерянным Лопахиным он, глухой и с трудом выговаривающий слова, говорит, что вернулся, потому что знал — полк в тяжелом положении, и людей катастрофически не хватает. Винтовка держится в дрожащих руках — пошел бить врага, на смерть пошел…

Знаете… «Родина» пишется с большой буквы только в тех странах, где вот так ее защищают.
Сыграно неподражаемо, талант необъятен. 

Шукшин и Бурков — ну, братцы, это классика. Сергей Бондарчук-актер — настоящий мастер. Евгений Самойлов — великолепный актер, так незаслуженно забытый всеми нами, рядовыми зрителями. Юрий Никулин, Ирина Скобцева, Иннокентий Смоктуновский, Иван Лапиков… От такого количества звезд просто рябит в глазах, но никто не тянет одеяло на себя. Все очень органично поставлено и сыграно. Это очень хороший фильм.

Оценку ставить не буду. Кто я такой, чтобы оценивать такие фильмы.

Общая оценка: Good
Рецензия на фильм «Они сражались за Родину (1975)»
нереальный

Поразительно, как этот фильм вобрал в себя дух советской эпохи! Огромные пространства, танковые дивизии и многотысячные массовки связаны откровенно слабой режиссурой, блестящая (местами просто фантастическая) игра актеров уживается с невыразительной операторской работой, плохой монтаж и хорошая работа художника на картине. Отдельные сцены шокируют почти документализмом и, может быть это связано, ни одного выстроенного по законам классической композиции кадра. (Как будто не был снят «Броненосец Потемкин»!) Астрономические средства тратились с царственной легкостью — «проводка» при съемке панорамы дерганая и небрежная, а в кадре в это время все вооруженные силы какого ни будь небольшого государства… Есть в фильме чрезвычайно тонкие диалоги и реплики (Шолохов!) и, конечно, чисто советской клюквы то же хватает. Повествование местами кажется бессвязным и затянутым, ритм не выдержан, но при этом очень много «художественной правды», а это дорогого стоит, это большая редкость в эпоху декоративного кинематографа!

Конечно, гениальным произведением искусства я этот фильм не считаю, но посмотреть рекомендую.

Общая оценка: Neutral
Рецензия на фильм «Они сражались за Родину (1975)»
«Таких людей воспитали, настоящий железный щит Родины выковали…» (Шолохов М. А., «Они сражались за Родину»)

Особый талант режиссёра передать атмосферу и образы литературного романа, безусловно, в самой полной мере присущ Сергею Федоровичу Бондарчуку. 

Эта картина замечательная органичная постановка романа Шолохова, в которой всё передано словно «из первых уст»: сложность людей и простота дружбы, желчь войны и юмор, батальные сцены и жажда жизни, злость непонимания и надежда светлых лиц. Несоизмеримо важно, что большой личный вклад каждого участника съёмок, многие из которых испытали тяготы войны, подчеркнули мудрую незавершённость писателя.

Яркие, могучие люди ломают ненавистную войну устало и зло, каждый по-своему, кто как научился. В окопах атеистов нет. Образ Лопахина — к великому сожалению последняя актерская работа Василия Шукшина. Но не только главными персонажами нужно гордиться, ведь Европе и Америке не дано понять людей, которыми в те страшные годы вынужденно было полно наше Отечество — не актриса на съёмочной площадке стыдила героя Шукшина, решившего отведать раков… 

Не найти такой актрисы, и придумать иначе такую сцену невозможно, это больше чем правда — я верю, что так было на самом деле. Кому чужды слова этой старухи — тому не понять, за что они сражались.

Конечно, современному обывателю легче понять и принять человечность мотивов в поступках капитана Миллера и рядового Райана, но не следовало бы нам наших героев сравнивать с персонажами зарубежных картин — у наших дедов был свой флаг на своей земле. Пройдут годы, историю вновь «подкорректируют» и будут спорить над этими же поправками, но настоящий подвиг наших предков ничто не сможет оттенить благодаря таким художественным произведениям и экранизациям.

«По грудь засыпанный землею, уже умирающий ефрейтор Кочетыгов потянулся вверх, и едва лишь танк сполз с его разрушенного окопа, слабым, детским движением взмахнул рукой. Бутылка тоненько, неслышно в грохоте боя чокнулась с покатой серой бронею танка, звякнула и разлетелась на мелкие осколки, а по литой броне поползли горючее пламя, кучерявый, нежно-голубой дымок…» 

Даже если Вы однажды смотрели этот фильм, то наверняка помните эти кадры именно так — «в грохоте боя», и я не слышал оркестра. На мой взгляд, в этом заключена главная особенность картины очень не характерная вообще для военно-патриотического жанра — в ней совершенно нет пафоса и профанации.

Светлой памяти всех сражавшихся за Родину — одна из лучших и честнейших картин о Великой Отечественной войне.

10 из 10

Общая оценка: Good