kirajnj/kinopoisk huggingface dataset:
Рецензия на фильм «Жизнь в розовом цвете (2007)»
«…Ваш голос — это душа Парижа»

Такие прекрасные слова сказала одна из поклонниц таланта Эдит Пиаф после одного из многочисленных выступлений французской певицы в Нью-Йорке. И это чистая правда. Думаю, вы не раз видели по телевизору или в кино прекрасные пейзажи Парижа. И практически всегда они сопровождаются пением «малышки Пиаф».

До пересмотра картины «Жизни в розовом цвете» я тоже очень мало знал о певице Эдит Гасьон, известной под псевдонимом Пиаф. Слышал лишь информацию о том, что сами французы включили ее в число самых выдающихся представителей своей нации за всю ее истории (кстати, она опередила даже самого Наполеона).

Относительно Марион Котийяр, то ее я запомнил на церемонии награждения премии оскар в феврале 2008 года. Искренние слезы актрисы убедили меня в том, что она заслужила эту награду. Потом была непревзойденная картина «Крупная рыба», где ей пришлось играть на английском языке. И, наконец, я получил возможность посмотреть «Малышку»…

И тогда для меня фамилии Пиаф и Котийяр стали синонимами. Титаническую работу — вот что сделала Марион. По-видимому, единственное, что осталось в образе Эдит от самой актрисы — это ее чрезвычайно нежный взгляд, который гипнотизирует даже тогда, когда над глазами нет бровей…

Котийяр передала всю энергичность и решительность певицы. На фоне Марион много звезд французского кино исполняли свои роли второго плана слишком скромно. Например, хочется задать вопрос: где же тот Паскаль Греггори, который фактически «сделал» фильм «Арсен Люпен»?

Моя любимая сцена в картине «Жизнь в розовом цвете» — это уличное выступление Эдит и ее отца. Когда папа сказал ей: «Покажи что-то», — девочка сделала то, что она умела наилучше, — запела. Учитывая, что французский гимн — один из самых мелодичных в мире, я радовался успеху Эдит и аплодисментам в ее сторону.

Также из фильма я понял, что Пиаф умела поражать и влиять на людей во время разговора тет-а-тет. Эдит любили все, не ввиду ее сложного характера. Ярким примером является интервью певицы на пляже. По моему мнению, авторы фильма включили в сценарий именно этот диалог, потому что журналистка, наверно, была просто очарована искренностью и влюбленным состоянием больной Эдит.

В конце фильма замечаем некоторую непонятность. В частности, я таки не понял, была ли певица в юном возрасте «девочкой на вызов», имела ли она ребенка. Возможно, такая тяжелая судьба отразилась на психике Пиаф кошмарами.

Кроме того, для нас должен быть поучительным опыт Эдит. Ужасное влияние алкоголя явное: женщина не дожила даже до пятидесятой годовщины рождения.

Думаю, редко можно найти такую захватывающую биографическую драму. Лучшей, кажется, лишь еще одна французская картина «Мольер». Невзирая на это, хочется поблагодарить Марион Котийяр за такие прекрасные неизгладимые впечатления!

10 из 10

Общая оценка: Good
Рецензия на фильм «Жизнь в розовом цвете (2007)»
Великая Эдит, великолепная Марион!

«Даже телефонный справочник можно спеть так, что весь зал будет рыдать» — Эдит Пиаф.

Эдит Пиаф великая женщина, и несмотря на маленький рост и хрупкость, голос выдавал всю силу потрясающей певицы. 

Узнав, что Марион Котийяр играет саму Эдит Пиаф, я загорелась желанием посмотреть фильм «Жизнь в розовом цвете» и осталась довольна. Великолепная игра актеров, лучшие песни, отличный гримм — в общем постарались на славу. Фильм раскрыл жизнь Пиаф, отдал ей дань уважения.

Даан, когда увидел Котийяр сказал «Когда я увидел глаза Марион, я понял, что только она сможет сыграть великую Эдит Пиаф» и надо сказать не ошибся. Французы (которые очень щепетильны в этом вопросе) оценили игру Котийяр, а так же наградой для Марион стал «Оскар» и «Золотой глобус».

Этот фильм нужно смотреть обязательно, он научит всему — силе духа, любви и тому, что необязательно быть богатым человеком, чтобы выбиться в люди. Эдит оставалась просто и никогда не задавалась, учитывая любовь всего мира.

10 из 10

Общая оценка: Good
Рецензия на фильм «Жизнь в розовом цвете (2007)»
Нет, ни о плохом, ни о хорошем, ни о любом… (с)

Прошу прощения за, возможно, неверную цитату. Просто эта драма так впечатлила, что весь словарный запас закончился, а память подала в отставку.

Лихая жизнь с крутыми виражами, полная всего, о чем может или не может мечтать и думать обычный человек. Пусть я смотрела фильм не с начала, но того мне хватило, чтобы понять, кто такая Эдит Пиаф. Женщина-вулкан, женщина-ветер, женщина-одиночество.

Актриса Марион Котийяр — молодец. Просто молодец. Сыграть так тонко, показать совсем непростой характер, многогранный как бриллиант, — не каждому подобное под силу. Показать почти пятидестилетнюю женщину, которая выглядела на все восемьдесят — Марион Котийяр смогла это сделать. И сделала это с успехом. 

Бесспорно, фильм стоит смотреть и слушать и слышать.

10 из 10

Общая оценка: Good
Рецензия на фильм «Жизнь в розовом цвете (2007)»
Жаль, очень жаль…

Жизнь каждого человека, и уж тем более такой легенды, как Эдит Пиаф, полна противоречий. Невозможно в одной картине осветить всю биографию, приходится отбирать факты, которые отражают идею режиссера, факты, которые показывают становление личности. И проблема как раз в том, что идею режиссера я так и не уловила. Это фильм не о Великой Пиаф, и даже не о несчастной Пиаф, это фильм об Ужасной Пиаф, о Неблагодарной Пиаф… И я бы в это поверила, если бы не знала ничего другого об ее биографии, кроме того, что показано в этом фильме. Выбраны самые страшные и грязные страницы ее жизни, а остальное осталось за кадром. Было бы понятно, если бы нам показали историю ее преодоления, покорения мира девчонкой с улицы… Патриотичным фильм тоже не назовешь, половина из указанных событий — ее пребывание в Америке. 

В финале лейтмотивом проходит мысль, позаимствованная у одной из самых известных песен Пиаф — «Нет, мне не жаль». Неужели это и была задумка режиссера? Показать не лучшие стороны этой неоднозначной натуры и твердить, что жалеть ни о чем не стоит? 

Ее отношения с сестрой, дочерью, помогавшими ей людьми — далеко не образец для подражания. Даже история любви не убедительна и не вызывает сопереживания героине. 

Единственное, что хочется отметить, как плюс — это игру Марион Котийяр, она справилась с поставленной режиссером задачей, пусть даже и спорной, на мой взгляд. Она убедила меня в том, что может не только быть очаровательной подругой главных героев, а вполне достойна серьезных драматических ролей.

Слушайте голос Парижа, слушайте песни Пиаф и верьте тому, что вы слышите, что вы чувствуете, а не видите на экране…

Общая оценка: Bad
Рецензия на фильм «Жизнь в розовом цвете (2007)»

Я никогда не любила и вряд ли полюблю биографии просто потому, что о фильмах нужно строить своё мнение, пытаться понять их, оценить… А как можно оценить жизнь другого человека? Ведь её не писали сценаристы, а человек сам делал выбор, этот самый выбор иногда давался ему с очень большим трудом, а я сижу перед телевизором и «оцениваю». 

Но появилась в моей жизни единственная биографическая драма, которую я готова пересматривать снова и снова, потому что она о жизни Эдит Пиаф, а её жизнь — это самое интересное и захватывающее зрелище, которое только может увидеть сторонний наблюдатель. А если ещё это зрелище и грамотно снять и преподнести зрителю…

Хорошо, что с «преподнесением» проблемы не возникло, просто из-за того, что в фильмы пришли талантливейшие люди: и актёры, и режиссёры, и сценаристы. Марион Котийяр — наверное, самое потрясающее, что могло случится с сегодняшним кинематографом, потому что такого таланта и такой искренности не найдёшь у многих выпускников театральных вузов всех стран миров. А эта прекрасная актриса с живостью и лёгкостью смогла сыграть наверное самую трудную роль в своей жизни: она стала Эдит Пиаф и сделала это прекрасно. 

Всё в этом фильме сделано на отлично, всё проработано до мелочей, за что большое спасибо создателям фильма. Единственный укор в адрес наших переводчиков, потому что переводить песни синхронно с пением, а потрясающие монологи, полные эмоций, читать сухим скучным голосом — просто преступление. Но всё это стоит видеть! С субтитрами, без них… как угодно! Здесь всё будет понятно без слов, потому что всё настолько потрясающе и захватывающе, что ты проживаешь жизнь Эдит вместе с ней.

Общая оценка: Good
Рецензия на фильм «Жизнь в розовом цвете (2007)»
- Эдит, ты не можешь этого сделать! — Как это не могу? Тогда зачем мне быть Эдит Пиаф!?

Взлёты, падения и снова взлёты… 

Жизь щедра на сюрпризы. Но никто не говорил, что сюрпризы могут быть только приятными.

Мне сложно писать рецензию на подобное кино, но всё же я попытаюсь. Этот фильм меня заставил.

Я восхищён. Не думаю, что каждый режиссёр в силах уместить биографию этой великой женщины в таком коротком промежутке времени (всего два с половиной часа), не потеряв при этом всех ярких моментов, всех тех эмоций, которые доводилось испытывать Эдит в реальной жизни. Браво! Это действительно огромный труд. Оливье Даан снял великолепную историю.

Теперь несколько слов о Марион Котийяр. Я склоняю голову перед талантом этой актрисы. Она создала правдоподобный, яркий, незабываемый, неповторимый образ Эдит, показала Воробушка в разные годы её жизни. Игра Марион чуть ли не убедила меня, что это и есть та самая Эдит — либимица Франции. Сколько эмоций, сколько чувств! Потрясающе. У меня действительно нет слов. Некоторые сцены с Марион вызывали непроизвольную дрожь по всему телу — так это было правдоподобно. А какие у неё глаза. Я не знаю, как ей удалось показать в них всё то, что Эдит чувствовала внутри себя: первая разлука — разлука с матерью, первая дружба — с проститутками из борделя бабушки, первый дебют, первая любовь, потеря единственной дочери, ложное обвинение в убийстве, презрение народа, триумфальный успех в «Мьюзик Холле», трагическая утрата возлюбленного, известие о неизлечимой болезни, любовь отца и так далее. Я не знаю…

На протяжении всего фильма я так привык к этому образу. Многие сцены вызвали слёзы — уж очень много тяжёлых жизненных ситуаций в судьбе французской певицы. Ну а финальный выход на сцену был бесподобным. Вся жизнь Эдит в одной песне. И грустно, и весело, и больно, и смешно. 

Только 10 из 10 Никак иначе

Общая оценка: Good
Рецензия на фильм «Жизнь в розовом цвете (2007)»
La vie de la mome

Фильм «Жизнь в розовом цвете» я так полагаю, был снят к 90-летию со дня рождения величайшей певицы Франции Эдит Пиаф. 

Увидев в начале фильма постаревшую Пиаф, я сразу не мог поверить, что это Марион Котийар. Сразу хотелось бы выразить моё почтение гримерам. они проделали великолепную работу, подобное я видел разве что в Бенджамине Баттоне.

Теперь, несомненно, о самой Марион, никогда бы не поверил, что эта актриса может ТАК играть. Когда я смотрел на Эдит в её исполнении и вспоминал простушку из «Такси» едва мог себе представить то, что это один и тот же человек. Такая буря и разнообразие эмоций, такой шарм, такая изученность, наверное, всех комплиментов французского языка не хватит, чтобы описать игру Марион в этом фильме.

Сам фильм также выше всяческих похвал, впрочем, можно найти и недостатки, к примеру, некоторую путаность в подаче материала, в сценарии (лично я не успел следить за всеми персонажами, что усугублялось скачками во времени повествовании). Впрочем это никоим образом не освобождает от просмотра данной Картины. Ведь она, прежде всего о женщине, до самой смерти оставшейся девчушкой, малышкой «la mome» открытой для мира, делящейся с ним своими переживаниями и своей жизнью посредством своего божественного голоса и эмоций. Она никогда не была жадной, она всегда лишь отдавала, сначала заработанные деньги отцу, затем любимого его стране и семье, и в итоге — себя всему миру. Пусть она была зачастую вздорной, капризной, у нее были пристрастия к алкоголю и наркотикам, но все это искупляла её искренность и то, что на сцене она ни разу не соврала.

«Малышка Пиаф» начала с гимна Франции и закончила песней «Je ne regrette rien», которую великая Эдит сделала гимном соей жизни. 

9 из 10

Общая оценка: Good
Рецензия на фильм «Жизнь в розовом цвете (2007)»

Фильм смотрится не просто. Это биография, достаточно подробная. Героиня, которая меняется на протяжении фильма до неузнаваемости, в самом его начале, вызывает сочувствие, жалость, потом раздражение и непонимание, в самом конце истории вызывает только одно чувство- восхищение, полное без всяких «но». 

Путь девочки, которая была дочерью неудавшейся актрисы и уличного акробата, был предопределен. Нищета, болезни, голод. Но, по счастливому стечению обстоятельств, ее, поющую на улице, замечает владелец кабаре на Елисейских полях и приглашает в свою программу. Из угловатой девчонки, с резкими движениями, низким прокуренным голосом, со взглядом, в котором нет места ничему кроме страха, она превращается в красивую девушку, потом яркую женщину, женщину которая поет душой. 

Актриса, играющая главную роль, очень точно передала черты Пиаф. Талантливая, взбалмошная, бескомпромиссная. Женщина, проживающая каждый день как последний. Очень точно передан внешний облик героини Пиаф — неизменно простое черное платье без кружев и украшений, крестик на шее. Сильный голос, активная артикуляция, движение бровей, выражение глаз, руки, протянутые к зрителю…Поразительно как актриса правдоподобно играет Пиаф. Не зря эта роль была удостоена «Оскара».

В фильме есть моменты, после которых остаешься в ступоре, окаменевшей. Утро, после долгой разлуки к Пиаф прилетает ее возлюбленный Марсель. Она бежит на кухню, готовит сама кофе и спешит обратно в комнату, к своему Марселю. Вспоминает о подарке-часы. «Где часы для Марселя». Срывается на крик: «Где часы Картье, для Марселя?!» Она останавливается и видит всех своих помощников со слезами на глазах. «Эдит… самолет разбился»… Это был сон, только сон. Марселя не было в комнате. Это была иллюзия. Она идет по коридору своей квартиры в слезах…и оказывается на сцене…освященная софитами. Монтаж, сделан для того, чтобы показать, эта женщина делится с публикой самым сокровенным…

-Какой совет вы бы дали женщине?
-Любить
-А Юной Девушке
-Любить
-А Девочке?
-Любить…
Эдит Пиаф. Она умела любить, отдавая. Чего стоит сцена фильма, где она вяжет, скрюченными больными пальцами, сидя на берегу моря. 
-Для кого вы вяжете?
-Для того, кто захочет носить мой свитер.

Она начинала вязать свитер, каждый раз, когда встречала новую любовь и никогда не заканчивала даже второй рукав, так как любовь уходила из ее жизни. Судьба была с ней жестока, она всегда отбирала самых дорогих для нее людей, но и оставляла не мало… Судьба наградила ее бесконечной любовью зрителей и слушателей и это та, любовь, которая помогла ей жить, творить, бороться. Та любовь, которая не предаст ее имя забвению. 

Фильм стоит смотреть, хотя бы потому что, он дает возможность прикоснуться к феноменальному творчеству Пиаф. А может, кто-то, посмотрев этот фильм, станет настоящим и преданным почитателем ее таланта.

Общая оценка: Good
Рецензия на фильм «Жизнь в розовом цвете (2007)»
Жизнь в цвете роз

Первое, что поражает — это темп картины, она вся выдержана в едином темпе, ни одного провала, смотрится, как на духу. Зрителю просто не дают расслабиться. Только ты думаешь, ну сейчас все будет хорошо, тебе сразу бах по голове! Только начинаешь расслабляться — и снова бах!

В первую очередь этот темп держится за счет переброса нас в разные времена жизни Пиаф, но, несмотря на это постоянное перекидывание, мы не теряем нить повествования, настолько хорошо и четко прописан сценарий. И этот темп все время увеличивается и увеличивается, так что к концу фильма это уже почти клип, где разные времена, разные эпизоды сменяют, сменяют, сменяют друг друга. И каждый следующий сильнее предыдущего, драматичнее, глубже, и все это выводит зрителя на ощущение катарсиса.

Но, конечно, кульминация этого фильма даже не в песне, которую Пиаф поет в конце, не в ее выступлении в Олимпии, а в интервью у моря, которое монтируется параллельно этому концерту. Четыре последних вопроса журналистки и четыре последних ответа Пиаф дают нам понять, что этот фильм не о том, как можно подняться к образу жизни звезды, и не о том, до чего можно в этом образе жизни скатиться, и не о великой певице, а, в первую очередь, о женщине, необыкновенно сложной, глубокой женщине.

Потрясающий в фильме образ сцены — сколько всего в этом образе намешано! Это и спасение героини от того мира, в котором она родилась провела всю свою юность, и ее страх, и лекарство от потерь, от боли (как физической, так и духовной), в конечном счете — это ее жизнь.

Не могу не отметить мастерство гримеров — Пиаф играла очень красивая актриса, они очень талантливо ее изуродовали! Все перемены ее внешности на протяжении жизни показаны замечательно: от серой оборванки — к изысканной артистке — а потом к конченной наркоманке.

10 из 10

Общая оценка: Good
Рецензия на фильм «Жизнь в розовом цвете (2007)»
Любить…

Я очень люблю французское кино! Тонкое, красиво, изящное… В нем чувствуется душа! А этого порой не хватает многим голливудским фильмам. Вот и этот фильм стал для мня одним из любимых! 

Это фильм о жизни великой женщины и певицы Эдит Пиаф! Вся ее жизнь это великая песня о любви! На ее долю выпала не легкая судьба. Голодное детство, она чуть не ослепла ребенком, смерть единственной дочери. Она любила, но потеряла любимого человека, она болела, она умерла в 47 лет… 

Но всю свою жизнь она верила только в любовь и в силу музыки. Любовь и музыка были всегда рядом с ней, были самыми близкими ее друзьями. сцена была ее спасением, там она избавлялась от боли, страданий. Песня была ее душой… И этот фильм учит нас двум самым простым и сложным вещам… жить и любить… несмотря ни на что… всегда!

А еще ни о чем не жалеть! Все в нашей жизни не случайно. Великая Эдит не жалела ни о чем и песня Non je ne regrette rien звучит в конце фильма гимном жизни этой женщины, призывом для всех нас!

Этот фильм показывает нам жизнь настоящей женщины. Сильной, когда дело касается ее работы, выступлений, и такой слабой и нежной, когда она оказывается рядом с любимым мужчиной!

Все это прекрасно воплотила на экране Марион Котийяр. Пожалуй, огромное мужество нужно, чтобы согласиться сыграть такую женщину, как Эдит Пиаф, но она не только осмелилась, но и сделала это гениально! Это по истине гениальное перевоплощение! однозначно, лучшая работа Марион1 Да, мы восхищаемся Эдит Пиаф, но благодаря этому фильму и этой роли, мы восхищаемся и Марион Котийяр!

Я смотрела этот фильм уже три раза, и пересмотрю еще огромное количество раз! Потому что для меня это поистине шедевр французского кино! Однозначно,

10 из 10

-Что бы вы могли пожелать женщине?
-Любить.
-А молодой девушке?
-Любить.
-А девочке?
-ЛЮБИТЬ…

Общая оценка: Good
Рецензия на фильм «Мотылек (1973)»
Создан быть свободным…!

Смотрел «Человека дождя», был восхищен игрой Дастина Хоффмана. Начал смотреть фильмы с его участием: «Тутси», «Крамер против Крамера», «Афера», «Плутовство». И вот «Мотылек»… До этого уже видел такие фильмы, как например «Побег из Шоушенка», думал ничем меня «Мотылек» не удивит. Ошибся, потому что фильм отличный! Мощная драма, повествующая о двух заключенных, чьи жизни переплелись в условиях борьбы за жизнь во французской тюрьме, в стремление вновь обрести свободу. 

В памяти всплывают фильмы, в которых также показывалась жизнь в тюрьме, в лагерях. «Список Шиндлера»… чудовищный по драматизму фильм. Когда Смотришь «Мотылек», видишь все тоже отношение к заключенным, как к скоту. Конечно, здесь их не сжигают в печах и не травят газом, но такое чувство, что дай французам волю, они бы тоже разгулялись по полной программе. Вот и сравните французскую республику и нацистскую Германию. А «Побег из Шоушенка», а «Эксперимент»? Здесь уже самые новые демократии… а что, многое изменилось со времен Мотылька? Ровным счетом ничего! Режимы меняются, но люди остаются, и дайте им свободы действий, дайте им власти маленького диктатора, и они непременно превращаются в маленького Гитлера. Это и ужасно… это мы наблюдаем и во французской тюрьме.

Мотылек не совершал убийства, он заслуживал отнятой у него свободы. Вот, всю жизнь он к ней и стремиться. Это драма, один в один похожая на жизнь — свободу он обретает уже будучи седым, изувеченным, потрепанным тяжелой жизнью человеком.

И как же здесь не отметить героя Дастина Хоффмана. Этот бедолага, с такой же сломанной жизнью, так на веки и остался одиноким жителем острова Дьявола.

игра актеров потрясающая, не устаю восхищаться. Особенно запомнились сцены заточения Мотылька в одиночной камере, сцена, когда Мотылька сдали полиции в церквушке, справедливый камень в огород церкви. И конечно финальная сцена… до слез было жалко смотреть на Луи, одиноко стоящего на вершине скалы, навсегда остающийся в этом «свободном» заточении.

Браво режиссеру! Удивлен тем, что фильм не попал в Top250. Посмотрите сами и убедитесь, что этот фильм заслуживает место в уж 50 лучших фильмах точно.

Без разговоров 10 из 10.

Общая оценка: Good
Рецензия на фильм «Мотылек (1973)»
Его не сломить…

«Мотылек» — это настоящая классика, с которой должны ознакомиться все мало-мальски уважающие себя кинолюбы. Фильм снят по роману Анри Шарьера о заключенном Мотыльке, отбывающем свой срок, при том незаслуженно, во Франузской Гвиане.

Фильм о бесконечном стремлении к свободе, неугасающей силе воли человека, не боящегося никаких преград перед его конечной целью и мечтой. Фильм о предательстве людей и страны, которым главный герой и его друзья по несчастью абсолютно не нужны. И наконец, фильм о крепкой, суровой, но в то же время бесконечно живой и доброй дружбе, прошедшей через все испытания и годы.

Потрясающая игра актеров. Дастин Хоффман и Стив Маккуин не играли, а буквально жили своей ролью. Им сочувствуешь и скорбишь о поломанной судьбе. Сильная музыка, окружающие пейзажи, которые при всей своей красоте стали ненавистны героям, мечтающих хоть разок перед смертью увидеть родную Францию…

Безусловно, Фрэнк Дарабонт снял всеми любимый «Побег из Шоушенка» под впечатлением от «Мотылька». Эта картина послужила прототипом для многих тюремных драм, по праву входящих в наши коллекции избранных фильмов.

Очень сильный фильм, который многому может научить…

9/10

PS: потрясающе пронзительны голубые глаза у Стива Маккуина…

Общая оценка: Good
Рецензия на фильм «Мотылек (1973)»
А вы говорите «Шоушенк», «Шоушенк»…

Когда киномана, да что там, любого мало-мальски сведущего зрителя, просят назвать лучший фильм о стремлении человека к свободе, о дружбе и силе человеческого духа, подавляющее большинство (примерно, 99,5%) называет «Побег из Шоушенка». Фильм, занимающий огромное количество первых мест во всевозможных кинорейтингах и кинопорталах. Но так ли всё однозначно, как кажется?

На мой взгляд, нет. Окончательный вердикт можно вынести, только если вы посмотрели фильм Франклина Дж. Шаффнера — «Мотылёк».

Фильм вышедший на 20 с лишним лет раньше «Побега», но не каплю не потерявший своей внутренней мощи.

Фильм с в разы более сильной игрой, чем в «Побеге». Дуэт МакКуин-Хоффман в чистую уделывает Роббинса и Фримана. Хоффман, дак, просто гениален!

Фильм, пронизанный любовью к людям. Любовью к самому ценному, что есть у человека, к свободе! Свободе, цена которой иногда жизнь.

Фильм об истинной дружбе, которая помогает выжить в неволе и не потерять всё в тебе человеческое.

До и после «Мотылька» я никогда больше не слышал фамилию Шаффнер, но поверьте: этот человек навсегда высек своё имя на стене мирового кинематографа, сняв одно из лучших гуманистических полотен за всю его историю.

10 из 10

Общая оценка: Good