kirajnj/kinopoisk huggingface dataset:
Рецензия на фильм «Стена (1982)»
Каждый из нас — тот самый Пинки

The Wall на пленке — попытка Роджера выплеснуть все тяготы и думы, которые тревожили не только его одного, но в какой-то мере и чуть ли не всех на свете. Помните Пинка? Вечно встревоженный, задумчивый, погруженный в себя музыкант, который до определенного момента думал, что у него есть все. Еще со школьных лет он был не то чтобы особенным — он был поистине странным в глазах окружающих: когда все вокруг веселились, он мог тихо сидеть в сторонке и в недоумении наблюдать за происходящим. Каждый из нас хоть раз в жизни чувствовал себя так же, как этот парень. Плюс фильм практически постоянно сопровождается музыкальным аккомпанементом (который, по сути, является, главным действующим лицом картины) — мощным, резким. И именно музыка Pink Floyd делает просмотр фильма цепляющим и гипнотическим. 

Но пересказывать сюжет фильма — все равно что ничего не сделать, потому что каждый делает индивидуальные выводы. Я слышала очень много мнений в адрес фильма, просто поражаясь, насколько они разнятся. То, на что я не обращала внимание, другие воспринимают как ключевой эпизод. 

А вообще, вы знаете много фильмов практически без слов? Несколько эпизодов, содержащих хоть какую-то речевую линию, — попытка немного расслабить зрителя и сопоставить свои мысли с мыслями героев. Да и не нужны этому фильму диалоги — лучше слов здесь говорит, а иногда кричит, плачет, улыбается и просто живет — Музыка.

10 из 10

Общая оценка: Good
Рецензия на фильм «Стена (1982)»
Another Brick in the Wall

Думаю, нет ничего лучше во время депрессии, чем пересмотреть в очередной раз «The wall». Во время просмотра депрессия лишь увеличивается. И достигает своего пика во время песни «Comfortably Numb». 

Паркер и Уотерс беспощадно обращаются с зрителем. Давят на больные точки. Но при этом после просмотра, минут через пять, любую депрессию снимает как горячий чай простуду.

Музыку группы «Pink floyd» думаю многие назовут устаревшей. Да и черт с ними. По мне эта музыка и сейчас звучит просто великолепно. Альбом «The wall» — один из лучших альбомов Пинков. А фильм «The wall» — безусловная работа Паркера. 

Один из моих любимейших фильмов. The wall — шедевр!

P.s. Стену нужно строить. Ее не стоит рушить. Но и засиживаться в ней тоже не нужно.

Общая оценка: Good
Рецензия на фильм «Стена (1982)»
У каждого своя стена.

Есть такие группы, которые рождают новые поколение. Такие, которые невозможно отнести к какому-то жанру или времени. Есть легенды музыкальной эпохи, след которых еще долго маячит в истории. А есть Pink Floyd. И будут они жить столько, сколько мир будет слушать музыку. Но, как известно, талантливым людям тесно в рамках (в данном случае) музыки.

Вышедший в конце 70-тых концептуальный альбом «The Wall» моментально стал иконой для всех детей того кислотного времени, уставших от войн, он внутреннего конформизма. Но для большинства эта музыка в первую очередь ассоциируется именно с фильмом, фактически ставшего первой в кинематографе визуальной рок-оперой, породившей немало осознанных и не очень заимствований прямого цитирования. Так же повелось, вспоминая известных режиссеров, начинавших свой путь из рекламы и/или музыкального видео, постановщика Алана Паркера почему-то называют в последнюю очередь. Хотя именно он стал первопроходцем в этой области, открыв дорогу для целой плеяде кинематографистов, и создал собственный стиль, построенный на визуальном совершенстве и резком, красочном монтаже.

Паркер создал удивительную в свой отстраненности по отношению к зрителю картину человеческого отчуждения, на уровне почти что ЛСД-галлюцинаций демонстрируя извечную борьбу индивида и Системы, для которой всегда легче вырастить бездумное стадо овец, чем общество личностей, способных самими выбрать свою жизнь, а не идти на коротком поводке. И прозрачные параллели с нацизмом здесь более чем к месту. Особенно завораживают мрачная, но очень честная, что ли, анимация, созданная блестящем художником Дж. Скарфом, более похожая на некие шизофренические видения экспрессионистов, так не похожие на обычные мультипликационные вставки, весьма популярные в мире кино. И, конечно же, гениальная музыка, не отпускающая ни на миг. Пожалуй, первый и, вероятно, единственная полностью адекватная визуализация настолько сложного материала. И вряд ли в ближайшем будущем появится еще одна.

Может, и на самый гениальный фильм в истории. Но не думаю, что у кого-то в этом жанре выйдет лучше.

10 из 10

Общая оценка: Good
Рецензия на фильм «Стена (1982)»

«Стена»- один из самых великих альбомов в истории рок-музыки. Не каждая рок-группа сможет экранизировать свое творчество в кинематографе, синтезировав все в единый фильм. Пинк Флойд — это смогла сделать.

«Музыка для головы» Пинков заставляет вас переосмыслить все, что вас окружает, увидеть совсем другую реальность, в которой вы живете. Фильм же только приоткрывает эту завесу.

Главный герой — отчужденный, одинокий, замкнутый в себе человек. Он индивидуален и не похож на «прочую массу». Каждый может оказаться на его месте. Посмотрев сие творение, вы увидите, как суров наш современный мир, как жестоко общество по отношению к тем, кто хочет проявить в себе качества личности, разбавляющие будничную серость. Вы увидите, что происходит с человеком внутри, в его душе. Такие герои, как главный герой Пинк, бросают вызов «криком» всему «этому обществу».

Видя Пинка, в разных жизненных ситуациях, с каждым последующим кадром, мы все углубляемся в тот мир, который мы и не могли представить.

Если вы стремитесь к становлению своих нравственых и мировоззренческих ориентиров, проявлению индивидуализма в жизни, посетите «этот мир», и я думаю, что он не оставит вас равнодушными.

Общая оценка: Good
Рецензия на фильм «Стена (1982)»
О нас, о кирпичах в стене

Этот фильм уникален. Его невозможно охарактеризовать или подогнать под шаблон. Одновременно, к глубине и широте затрагиваемых тем Стены, еще мало кто приблизился. До сих пор.

Гораздо позже появились галлюциногенные фильмы, показывающие или отображающий внутренний мир человека и его глубинные переживания. Стена опередила свое время. 

Но все-таки, о чем этот фильм? Если говорить грубо и крайне узко, то о стенах между людьми, как одни стены порождают другие и что происходит от этого с людьми. Но это поверхностное и крайне субъективная характеристика. Больше и сказать-то трудно, слов не хватит.

А музыка? В фильме её много, да и не просто музыки. Там нет интригующих мелодий для атмосферы или песен придающих колорит. Песни в этом фильме — суть переживаний, они передают всю гамму эмоций и настроений Пинка. А превосходная анимация дает почувствовать именно то, что подразумевали создатели «Стены». Это бесподобно. 

Творчество группы «Пинк Флойд» — уже классика мировой музыки. Этот фильм — особая веха в истории этой группы. 

Вчера был день рождения Дэвида Гилмора. С днем рождения.

10 из 10

Общая оценка: Good
Рецензия на фильм «Стена (1982)»

Фильм, достойный восхищения. Фильм о свободе. Фильм, уводящий за рамки, которые привыкли мы ставить, чтобы не видеть реальность. Фильм, о том, как изменились наши ценности в этом мире и к чему это может привести. Фантастика, реальность, мысли одного заблудившегося человека? 

Этот фильм настолько правдив, что от этого как-то не по себе… Стоит ли смотреть? Я думаю нет, если вы привыкли жить спокойно и не задумываясь об окружающем вас. Всем же остальным, кто не боиться… вперед!

Общая оценка: Neutral
Рецензия на фильм «Стена (1982)»

Pink Floyd The Wall — своеобразный пазл, который Алан Паркер сначала собрал из деталек-песен, а затем разрезал на кусочки побольше, таким образом предоставив зрителю возможность решить упрощенную, однако все равно не слишком простую, версию головоломки.

На первый взгляд все предельно просто: рок-музыкант сидит в номере какого-то абстрактного отеля ну и то постоянно пялится в телек, то прокручивает в памяти воспоминания (а что собственно еще делать-то?). На поверку оказывается, что отель — своеобразная интерпретация центра торнадо, состоящего из различных жизненных обстоятельств и важных социальных тем: вот героя и крутит и швыряет из стороны в сторону. Все насущные проблемы представлены своеобразно, любопытно, иногда отталкивающе: кровавый бассейн (бррр!), мясорубка, анимация + композиции Pink Floyd фоном. 

Помимо Пинка в фильме присутствует еще один главный герой — пресловутая стена. Что она означает? По моему мнению, в картине присутствует сразу несколько возможных объяснений: 1) само общество, каждый человек в котором — серый кирпичик, каждый человек в котором более того должен быть серым кирпичиком, а разноцветные кирпичики либо выбрасывают на помойку, либо всеми способами перекрашивают в серый цвет — так проще. звучит знакомо и актуально (а год выпуска то 1982!). 2) каждый кирпич в «Стене» — его чувства, мысли, воспоминания — предлагается такой вариант в кратком описании фильма. да, и такое возможно. Думаю, если еще покопаться, можно с десяток версий набрать — фильм многогранный.

Pink Floyd The Wall — своеобразная бомба замедленного действия, рассчитанная на большой эффект. Сразу все это действо непонятно, нужно обдумать все как следует, подождать самого взрыва — здесь много чего намешано, нужно все разложить по полочкам, определить, что в первую очередь важно для конкретного зрителя. Актуальный фильм из серии тех, которые либо нравятся либо не нравятся — без равнодушия — и которым и оценку то толком не поставишь, потому что ну не укладываются они в обычный цифровой эквивалент — слишком индивидуально.

Общая оценка: Good
Рецензия на фильм «Стена (1982)»
Отзыв

Этот фильм изменил всю маю жизнь, я смотрю его с трех лет. Без него я бы не стал тем, кем являюсь сейчас. Благодаря своему отцу я узнал об этом фильме, я помню, как мы вместе смотрели стену на видеомагнитофоне.

Фильм представляет из себя симбиоз из всех жанров кино: Драма, биография, военный, мультфильм, музыка в чем-то даже и мюзикл.

Некоторые песни в фильме, такие как In The Flesh, Mother, Empty Spaces звучат намного лучше, чем на альбоме. А самая первая песня When The Tigers Broke Free к сожалению не вошла в альбом. Особенно мне нравятся мультипликация в картине.

Стена на данный момент является единственным достойным фильмом, который я могу комментировать.

Игра Боба Гелдофа 100 из 10
Мультипликация 1,000 из 10
Музыка 10,000 из 10

Общая оценка: Good
Рецензия на фильм «Стена (1982)»
Отчуждённость какая она есть.

Роджер Уотерс поступил правильно, решив экранизировать The Wall своей группы Pink Floyd, музыка которых цепляет и вгоняет в раздумия о представленных в данном фильме проблемах и переживаниях Пинка. А переживания самые банальные но достойны внимания, так как на их фоне отмечается людское недопонимание, желание манипулировать другими. 

А что собственно мы можем увидеть в «Стене»?! Совершенно новый, оригинальный и такой изящный способ повествования о проблемах общества таких как, война, зависимость от материальных богатств приводящяя к строительству этой самой стены, зависимость от секса, алкоголя, действия гос. аппарата. Всё это приподнесено в виде уникальной и великолепной анимации, граничащей с цензурой: цветы, части тела и прочие непонятные вещи в форме женского полового органа, щекочащие нервы нарисованные персонажи которые одним своим видом завораживают и даже немного пугают, депрессивная атмосфера. Не каждому дано досмотреть это до конца. В этом фильме чётко показаны все психоделические представления о вещах с помощью которых передаётся суть. Да и не удивительно, ведь участники самой группы играли в таком же стиле. 

Главный герой. Прежде всего в «Стене» передаются его личные переживания, его желание разрушить стену, разгромив свой номер и из кучи всякого барахла, включая гитару собрать что-то вроде схемы войны и боевых действий, максимально приблизить себя к лидеру нео-нацистов то бишь желание сровнять всех под одну массу, желание исбавиться от ужасных и таких глупых воспоминаний. Вы это осознаёте и в результате также грустите вместе с ним. Особенно если посмотреть на его учителя, вспомнить войну повлекшую смерть отца, уход жены и его паранодоиальную мать. 

Но лично меня больше всего зацепил эпизод good bye blue sky своей апокалиптической атмосферой, включая саму песню. Выглядит изящно и в то же время угнетающе. 

10 из 10 

Смотрел с самого детства. И до сих пор впечатлён.

Общая оценка: Good
Рецензия на фильм «Брат (1997)»
Привет, мы все из 90-х…

Фильм «Брат» выстрелил тогда, когда русского кинематографа просто не было. Его посмотрел каждый: и пацан, который провел в СИЗО треть жизни и остатки интеллектуальной интеллигенции — и вот в чем штука, все остались довольны. Почему?

Ведь фильм-то потрясающе «грязный» и в прямом и в переносном смыслах: съемки ведутся в каких-то подворотнях, захламленных переулочках и в коммунальных квартирах. С другой стороны «моральной» грязи тоже вроде хватает: убийство и насилие фактически красной нитью вплетаются в канву сюжета. А мы смотрим. И нам нравится. Все потому, что это кино про нас. 

Про тех, кто еще остался русским. РУССКИЙ — это не национальность, это архетип. Способ мышления. Быть русским — значит ценить героизм во всех его проявлениях. Это значит идти через тернии и бросаться задницей на амбразуру, когда спокойно можно проехать автобусом. Это значит постоянно ощущать в себе необходимость в искренности. Это значит пить водку в купе с незнакомцем и рассказывать ему всю свою жизнь. Данила — персонаж Сергея Бодрова — последний из героев российского зрителя, и спасибо Сереже, что он у нас был. Что дал нам повод не презирать себя, глядя на вылизанную Европу, а гордиться тем, что есть в нас особенного.

Фильм Брат — это то настоящее, что еще осталось в нас, не смотря на расширенное форматирование нации пепси культурой. Наутилус — последние гимны нашего времени.

так или иначе

10 из 10

Общая оценка: Good
Рецензия на фильм «Брат (1997)»
«Брат», тот который для всех культовый.

От «Брата» я бегал 18 лет. Бегал из примитивного мальчишеского чувства противоречия и протеста, просто потому что кино нравилось всем. Это и по сей день можно считать самым удивительным достижением Балабанова как режиссёра и фильма как «явления»: умение понравиться если не каждому, то абсолютному большинству. 

Вообще умение автора разговаривать одновременно с совершенно различными (как по образу жизни, так и по складу ума) людьми не может не восхищать. И если этот приём в «Хранителях» для человека неглупого (к коим хочется себя причислять) выглядит совершенно очевидно и прозрачно, то после просмотра отечественной картины упорно заставляет извилины шевелиться и искать в картине чуть ли не «загадочную русскую душу». А искать её приходится, чтобы хоть как-то понять: чем же так тебя зацепил почти бессюжетно сделанный пост-советский криминал.

Но сюжет есть, вопрос лишь в том, где его искать. Или, скорее: «где его ищут». Персонаж Бодрова мл-го вышел эдаким «Новым русским Иваном», который определённо не блещет умом, но отличается безупречной честностью и добротой, а главное, обострённым чувством справедливости, которое постоянно подчёркивается (имя «Даниил» так или иначе связывают с выражением «Бог мне судья»).

Потому совершенно ясно, что фильм нравится «дворовым» мальчишкам и их не менее дворовым отцам - ведь он есть эталон настоящего, достойного поведения, который удобно ассоциировать с собой.

Впрочем, копая глубже, «Брат» это вовсе не фильм о поисках справедливости, а скорее эдакая притча о нравах, больших городах и их влиянии друг на друга. Главный герой большую часть времени не двигает основную линию, а встречает второстепенных персонажей, так или иначе отражающих простую истину, которую он в конце признаёт аксиомой: «В городе люди слабые». А финальный, дико ироничный эпизод, в котором Данил, держа в руках обрез, сообщает что едет в Москву, как бы подчёркивает ЧТО в фильме всё-таки было главным. А главным была эта «злая сила», Петербург, в котором последний положительный персонаж (напоминающий, кстати, проф. Преображенского из знаменитой повести) вынужден жить на кладбище. 

Но тем и замечателен «Брат», что воспринимать его в зависимости от собственных желаний и способностей — по разному. Жаль, но такого результата Балабанову добиться больше не удалось: и волки в лице кинокритиков с вожделением докопались до своего «второго дна» и народные массы насладились «настоящей» «русской» историей о «прощении» и «правде».

Общая оценка: Good
Рецензия на фильм «Брат (1997)»

Я бы назвала этот фильм легендой. Пусть не мировой, но Российской точно. Ведь фильм целиком отражает нашу жизнь, без преувеличений. Показывает наше отношение друг к другу, и отношение к окружающему.

На мой взгяд, если бы Сергей Бодров был бы жив, то Российский кинематограф расцветал в каждым годом, ведь это был очень талантливый и творческий человек… 

Отдельное спасибо всему актерскому составу и в первую очередь, конечно, Алексею Балабанову.

10 из 10

Общая оценка: Good
Рецензия на фильм «Брат (1997)»
Опасный герой

Прошло 15 лет с момента выхода фильма, а Данила Багров и по сей день продолжает существовать в умах людей, как герой своего времени, а может, и вне времени. Персонаж, безусловно, культовый. Но герой ли?

Данила образца первого «Брата» не плоский, не однобокий персонаж, каким многие себе его представляют. У него есть как плюсы, так и серьезные минусы, а это уже говорит о том, что он не герой. Он скорее жертва. В фильме он показан как жертва эпохи, ее уродливый ребенок, который всеми силами пытается стать человеком с большой буквы, но не знает, как это делается и не может знать в принципе, потому что время было бесчеловечное. Поэтому Багров выбирает тот путь, который кажется ему единственно верным. Путь примитивный, жестокий, но подкупающий своей прямолинейностью и кажущейся эффективностью. Мочить хачей на рынках? Ну конечно же каждый подросток в то время мечтал об этом и сейчас эта идея популярна. Персонаж моментально становится воплотителем мечт униженных и оскорбленных, что есть беспроигрышный кино-прием для обретения всенародной любви. Прием можно было бы назвать дешевым, а Балабанова — спекулянтом, если бы сам режиссер не понаоставлял для нас в фильме массу подсказок, векторов, перипетий, которые призваны регулировать и удерживать в разумных рамках наш слепой восторг от чистого душой ангела смерти. 

Данила — обделенный ребенок, он хочет справедливости и правды, но его благие намерения ведут его прямиком в ад. Те, для кого Багров — герой, просто спасаются таким образом от ощущения своего бессилия что-либо изменить. Они видят человека, который идет и вершит суд над теми, кто этого заслужил. Но при этом забывают, что невинных нет и что к каждому в дом может прийти такой «Робин гуд» и свершить свое правосудие. 

Багров — индикатор болезней общества, лакмусовая бумажка для нищего духом поколения, которое не знает как, не умеет жить, а знает и умеет лишь выгрызать для себя то жалкое подобие жизни, каким представляется существование безликой, озлобленной, измученной массы потерявших человеческий облик людей.

Фильму 10/10. Идеальный, исторический срез эпохи.

Общая оценка: Neutral
Рецензия на фильм «Брат (1997)»
Культовое кино, культовая атмосфера.

Далёкий 1997 год, честно говоря мне тогда было очень мало лет. Тем не менее, это не помешало мне спустя десятилетия посмотреть этот замечательный фильм. Алексей Балабанов-этакий русский Тарантино, снял отличное кино причём за прилично маленький бюджет. 

О фильме можно говорить и говорить. Культовое кино, культовые цитаты и собственно культовый российский герой. Замечательная музыка, ну и много другого не менее интересного. Фильм носит жанр типичного боевичка или просто-напросто криминальной драмы. Приглядевшись, можно сказать что фильм так себе, но как говорится не судите книгу по обложке. Фильм нужно посмотреть с пониманием и осознанием, осознанием того что есть ещё в России свои герои. Есть в России обычные правильные парни, которые могут и ответить, если что, из обреза например.

Что хочется сказать о саундтреке. Я всегда был поклонником творчества Вячеслава Бутусова и кино соответственно. И вот узнал я об этом фильме, где одновременно сочетается великолепный киносюжет от Алексея Балабанова и музыка от Бутусова.

В Санкт-Петербурге всегда снимали качественное российское кино, данный фильм не исключение Питерских традиций. Ведь большая часть фильма снята именно там, в нашей культурной северной столице. 

В завершении хочу сказать. Я хочу выразить Балабанову благодарность. Он один из немногих российский кинодеятелей, который снимает качественное отечественное кино. Он и немногие прочие (о них я расскажу в следующий раз), отдуваются и исправляют ошибки «Михалковых всяких». На этом наверное всё.

P. S. Это моя первая рецензия и она без ошибок. Первая потому что именно в момент первого моего триумфа мой первоначальный профиль был удалён.

Общая оценка: Good
Рецензия на фильм «Брат (1997)»
Брат или не брат, вот в чем вопрос…

Покойный Бодров говорил, что он образ Данилы представляется ему хорошим на фоне плохих, что, мол, хоть какая-то человечность на фоне беспросветного зверства уже достойна уважения. Это, в общем, удивительно для русскоязычного искусства, у нас очень любят максимализм, вроде того, что «ради всеобщего блага нельзя пролить слезинки ребенка».

Надеюсь, что создатели фильма просто пытались не лгать. Странно, действительно, ждать от необразованного деревенского парня отсутствия всех тех социальных пороков, что поражают даже интеллигентных людей. Тот же бытовой расизм: живучая вещь. Да, Данила националист, да, считает, что силовой аргумент… вернее, он это не считает, он другого не представляет… что силовой аргумент может решить любой вопрос. Тонкостью души он, естественно, тоже не блещет. Но он старается свести человеческие потери к минимуму, причиной тому специфика военной морали, наложенная на простые представления о достойном. Ради прошлого (все-таки ради отношений, а не тупо кровного родства: Виктор был ему вместо отца, воспитал его) он простил предательство; отомстил за поругание чести женщины, и, кстати, уважил ее право на выбор (хотя Света показала пример, увы, очень распространенного бабского в худшем смысле слова поведения — прощать «свово мужука» хоть за побои, хоть за что; от чего лично я не жалея сил буду отговаривать своих товарок по полу); спас случайно попавшего «в зону огня» режиссера, хотя «режиссеров и не очень» (смею предположить, что еврея, которых он тоже «не очень», или любого другого он тоже в этой ситуации спас бы).

Но ведь ему и не поют панегирик. Во всяком случае, сейчас, с высоты все-таки худо-бедно устроенной, хотя бы в крупных городах, нашей жизни, не кажется, что ему авторы поют хвалу. Тогда — казалось. Многие нашли в нем чуть ли не национальную идею. Очень возможно, что как раз в отрицательных его чертах, которые, впрочем, и без этого фильма людям свойственны.

Хвалу тут поют скорее «Наутилусам» — причем уже позднего периода, когда писалось уже не кровью сердца, при всем уважении. Если честно, выбор музыкальных пристрастий для Данилы выглядит совершенно произвольным (разве что текст русский). Герой не анализирует тексты «Нау», не выносит ровно никакого суждения, кроме «эта музыка — хорошая, а та — плохая», он им, опять же, по характеру, крайне не соответствует… ни утонченности, ни замысловатости, ни определенной куртуазности лирических героев Кормильцева-Бутусова в Багрове нет. С другой стороны, совсем уж искусственной его любовь к этой группе не выглядит, ругать не стоит.

Вот, так сказать, «внешняя философия» фильма, вся эта «город — это сила, он делает слабым», бла-бла, по-моему, тут лишняя. Кроме того, что идея сама по себе спорная, она и к показанной истории относится очень опосредованно. Дело тут не в городе, а в эпохе. Фильм не о Питере, а о «страшных девяностых». Да и стоило ли тогда Даниле менять шило на мыло и стремиться из Питера в Москву?

В целом, «Брат» — особенно для постсоветского кинематографа — хороший фильм. Подход к монтажу сцен довольно топорен, разве что. А все остальное на весьма пристойном уровне.

Общая оценка: Good