kirajnj/kinopoisk huggingface dataset:
Рецензия на фильм «Шерлок Холмс и доктор Ватсон Король шантажа (1980)»
«Мы долго жили под одной крышей. Теперь, если не повезет, будем делить одну камеру».

Эта история о приключениях Шерлока Холмса и доктора Ватсона примечательна тем, что нашим любимм героям предстоит выступить в новом и совершенно непривычном для себя качестве — грабителей. Однако они идут на такой шаг из самых лучших побуждений. Король шантажа Чарльз Милвертон (Борис Рыжухин) погубил уже немало человеческих жизней, и Холмс с Ватсоном не хотят, чтобы список его жертв в очередной раз пополнился. 

Также отметим первое появление в сериале Майкрофта Холмса (Борис Клюев). Старший брат гениального сыщика весьма умён, наблюдателен и прозорлив. Становится ясно. у кого Шерлок так многому научился. 

Конечно же, не стоит рассматривать «Короля шантажа» в качестве самостоятельной истории. В конце серии, когда всё уже, казалось бы, позади, Холмс получает письмо с загадочной литерой «М». А это значит, что все приключения у наших героев впереди… 

10 из 10

Общая оценка: Good
Рецензия на фильм «Шерлок Холмс и доктор Ватсон Король шантажа (1980)»
Наблюдательный сыщик. Часть 3

Шантаж — дело тонкое и очень опасное, ведь ожидая получить кругленькое вознаграждение за умолчание чьих-то тайн, никогда нельзя быть полностью уверенным в успехе. Предполагаемая жертва может оказаться не столь беззащитной и принять определенные меры. Например, нанять частного детектива, который знает, как правильно обращаться с подобными подлецами.

Черпая вдохновение из произведений известного английского писателя, режиссер Игорь Масленников начал новое десятилетие с новой серии приключений Шерлока Холмса. Киностудия Ленфильм не зря не остановилась после создания двух предыдущих фильмов, предвкушая будущий успех. В этот раз сюжет рассказывает о новом деле лондонского детектива, для разрешения которого ему придется пересмотреть свои принципы.

«- Джентльмен не должен думать о риске, когда женщина просит помощи.»

Казалось бы, что за первые два фильма характеры главных героев раскрыты полностью. Но с каждым новым приключением Холмс всегда находит способ нас удивить. Да еще и как! Практикуя особый подход к каждому новому заданию, он не пренебрегает никакими методами. Дедукция — это конечно хорошо, но против заряженного револьвера она оказывается не столь уж и практичной. Определенное пренебрежение к правилам наблюдалось у Холмса и в предыдущих фильмах, но теперь он решает и вовсе позабыть о законе, прекрасно зная, что если ему и его компаньону не повезет, им придется позабыть о свободе. Василий Ливанов и Виталий Соломин вновь прекрасно сыграли своих персонажей, показав, насколько отчаянными те порой могут быть. Будучи холостяками, их Холмс и Ватсон готовы безоговорочно помогать любой беззащитной женщине, на которую охотится преступник. Наверное, именно такими и должны быть настоящие джентльмены-сыщики.

Хорош здесь и актер Борис Рыжухин, сыгравший злодея данной серии. Его Чарльз Милвертон оказался первоклассным мерзавцем, который с удовольствием любит наживаться на горе дам. Но он забывает, что не стоит недооценивать женщин.

Затрагивая некоторые этические дилеммы работы частного сыщика, кинокартина с каждой новой сценой интригует все сильнее. И хотя убийство выглядит слишком театральным, здесь гораздо важнее не зрелищность, а мотив происходящего, разгадка тайны, что и делает этот фильм прекрасным детективом без примеси иных жанров. Может показаться, что главным героям уж слишком везет, но тут над ними нависает тень опасности, источник которой им еще предстоит выяснить. Поэтому лучшая часть данной истории — это ее финал, где появляется тот самый загадочный инициал. А значит, появление самого опасного противника Шерлока Холмса уже не за горами.

«- Мы долго жили под одной крышей, а теперь, если не повезет, будем делить одну камеру.»

Истинные детективы пойдут на все, лишь бы защитить своего клиента. Даже рискуя при этом оказаться за решеткой.

Общая оценка: Good
Рецензия на фильм «Шерлок Холмс и доктор Ватсон Король шантажа (1980)»
- Когда лорд Кристофер Хаксли узнал о проделках своей супруги… - Мы читали «Таймс».

Буквально за одну с хвостиком неделю я пересмотрела все серии советского сериала «Шерлок Холмс и доктор Ватсон». И от каждой серии я не могла оторваться. После просмотра «Короля шантажа» внутри меня играли какие-то новые эмоции. 

К мистеру Шерлоку Холмсу за помощью (через Майкрофта Холмса) обращается леди Ева Брокуэлл, которую шантажирует негодяй Милвертон. У Евы намечается свадьба, а этот гадкий мужчина грозится послать жениху Евы какие-то письма, способные отменить торжество. К слову, Шерлок Холмс знает Милвертона как «Короля шантажа». Тогда он просит своего друга Ватсона помочь ему спасти бедную девушку от «гибели». 

Как и в любом другом фильме об этом славном детективе, сюжет безумно интересный. Даже Ватсон, который очень любил в предыдущих фильмах побеседовать с Холмсом и с воздухом на различные темы прекратил так много болтать. Он слово осознал, что, значит, быть сыщиком. Меньше слов — больше дела. 

Порадовало присутствие Майкрофта Холмса, старшего брата Шерлока, который старше его на 7 лет. К слову, Майкрофта сыграл Борис Клюев, известный сейчас по сериалу «Воронины» на СТС. На самом же деле Василий старше Бориса аж на 9 лет! Но у них получилось сыграть «родственников» просто блестяще. 

«Король шантажа» — безумно интересная история. Здесь все снова идеально: актеры, сцены, диалоги. Все определенно пропитано юмором. Детектив + ирония = безумно хороший фильм про ШХ. 

- Но девушка, Холмс…
- Мы только прогуливали собаку и беседовали.

- Браво, доктор! Вы — прирождённый грабитель.

- Так, какие-то иероглифы.
- Прекрасно, Ватсон. Впереди расшифровка. И пусть мне позавидуют все британские египтологи!

Общая оценка: Good
Рецензия на фильм «Земляничная поляна (1957)»
«Земляничная поляна» Ингмара Бергмана

У меня нет слов просто. Этот фильм по сути прост и нарочито «не зануден». Но в то же время это очень глубокая картина, практически философская притча о важных частичках человеческой жизни. Конечно основной мотив лежит в размышлениях о произошедшем в жизни на склоне лет, но тем не менее. Огромное количеств будоражащих мыслей возникает и с пересечением образов отцов и детей, ворчливой старости и беспокойной молодости. Любви, которая может как придавать новый смысл жизни, так и наталкиваться на неразрешимые препятствия. О смятении перед встречей со смертью. О потерянном смысле существования. О разочаровании. О Боге и человеке. Об утерянном счастье. О сознательном одиночестве и эгоизме. О невозможности изменить прошлое.

Гениальный Бергман уместил целый философский трактат в каких-то полутора часах одного фильма. За кажущейся банальной историей пожилого врача, блуждающего в воспоминаниях и при этом чуждого ностальгии, скрывается бег мыслей о всем течении жизни. Встреченные им люди, их судьбы, произошедшие события — все сплетается в неспешном ритме вдумчивых размышлений и воспоминаний главного героя. А земляничная поляна — образ практически забытых, а то и сознательно загнанных поглубже в себя дум о времени, когда ты был другим. Нет, не старческое брюзжание, а озарение о позорно утерянных чувствах любви и признательности, теплоты и понимания. В этом смысле фильм несет высокую мораль о том, что человек несет в себе положительное начало, но часто оно теряется за увлеченностью собственным внутренним миром.

10 из 10

Хотя я бы поставил даже 15. Если такое кино существует, значит кинематограф стал не только фабрикой грез, но и властелином умов и сердец человеческих. В общем такое кино нужно видеть, а не бесполезно пытаться объяснять примитивными словами его великолепие.

Общая оценка: Good
Рецензия на фильм «Земляничная поляна (1957)»
Кризис среднего возраста

Весной 1957 году 38-летнего Ингмара Бергмана положили в больницу — гастрит и общее утомление. Третий (!) брак рушился, связь с Биби Андерссон подходила к финалу, попытка примириться с матерью провалилась + колоссальный стресс начала 1950-х, когда шведская киноиндустрия была заморожена и Бергману, чтобы прокормить три семьи, пришлось снимать рекламу.

Все это дало нам «Земляничную поляну» — где Бергман как в зеркале отразил свои переживания. Несложившиеся отношения, бесчувственная мать, сомнения в собственной компетентности и в том, верную ли дорогу он выбрал в жизни. Верной ли дорогой он пошел, взявшись за кино? И верной ли идет дорогой в отношениях с женщинами, если уже который раз ни к чему не приходит? Наверное, неслучайно Биби Андерссон выведена в роли Сары, которая и в основной истории, и в воспоминаниях сомневается между оторванным от жизни романтиком и настойчивым прагматиком. Прибавим историю в лесу.

Редеющие волосы, растущий живот, сутулая спина — и свои alter ego, профессора и его сына, Бергман выводит живыми мертвецами. Старик и в 70, и в 40, и в 20.

Идея этого фильма пришла Бергману, когда по пути из Стокгольма в Даларну он на машине заехал в Уппсалу, где в доме бабушки родился и вырос. Он подумал, что мог бы снять фильм, в котором «вы просто открываете дверь и попадаете в свое детство, и потом открываете еще одну дверь и возвращаетесь в реальность, а потом поворачиваете за угол и оказываетесь еще в каком-то отрывке своей жизни» (Бергман о Бергмане, 1970). Сказано — сделано, в таком виде все это и попало на пленку: поездка на машине, и по пути — дом, в котором жила еще бабушка профессора, а потом стала жить его мать, «двери» и «повороты», ведущие в прошлое.

Как описать все это в двух словах? В шведском языке есть идиома «поляна дикой земляники» — это место, невероятно ценное для вас, но ценность его как будто сразу не видна или не сразу понятна. Развивая вербальный символ в визуальный, Бергман вводит в картину поляну с земляникой — наглядную юность профессора.

О страхе смерти и предчувствии близкой встречи с умершими близкими (например, на экзамене) не говорю — здесь и так все ясно.

Общая оценка: Good
Рецензия на фильм «Земляничная поляна (1957)»
- А каково будет моё наказание? - Как у всех, наверное… - одиночество.

Профессор Борг страдает от одиночества. Жена его давно умерла, однако, мать всё ещё находится в здравом уме несмотря на свои девяносто шесть лет. Всю свою жизнь профессор посвятил своей работе, отказавшись от своей личной жизни, от отношений с людьми и от общения с ними. Для него всё это оказалось «обсуждением чужих поступков и характеров», которое не имеет никакого смысла. Всю жизнь профессор Борг успокаивал себя страстью к науке — к медицине. Но принёс ли ему искренее счастье его жизненный выбор? Радует ли его в конце концов почетная награда за свой пятидесятилетний труд? 

Этот фильм повествует об отношениях мужчины и женщины, отца и сына, матери и сына, о сложном балансе между семьёй и профессией, о роли и месте женщины в социуме, о риске одинокой старости, и, наконец, в общем и целом о бесконечном поиске смысла бытия… 

Время летит очень быстро и даже не успеешь оглянуться, как начнёшь упрекать себя в старости лет в своих допущенных ошибках. Но можно ли повернуть время вспять и исправить всё? Может быть следовало быть более смелым и не бояться показывать свои чувства по отношению к любимой Саре? Может если бы в Исааке было хоть чуточку наглости Зигфрида — сразу лезть в губы к Саре, она бы вышла замуж за профессора Борга и его бы сейчас не мучали эти кошмарные сны? Однако, говорят люди: «Будь самим собой!». И что бы это правило значило? И должны ли мы ему следовать?

В чём состоит женская женственность? Профессор Борг считает, что женственность проявляется, когда женщина плачет, рожает детей и сплетничает о своих соседях. И немедленно следует запретить женщинам курить! И вправду, в настоящее время очень редко встретить женственность в женщине — они стали реже плакать, реже рожать детей и времени у них нет на сплетни, потому что заняты на работе. А мужчины наоборот теряют свою мужественность уступая свои социальные позиции бывало хрупким существам, созданным из мужского ребра. 

Всё нужно делать в своё время — найти своё призвание в обществе, создать семью, нарожать детей, воспитать их и т. д. Главное не предаваться крайностям, как это сделал господин Борг, посвятив всю свою жизнь только своей профессии и даже передав по наследству своему сыну это тяжёлое бремя — «эгоистичность, чёрствость и заносчивость». Хотя тут мы являемся свидетелями некой парадоксальности — с одной стороны Исаак Борг — социальный альтруист, видный деятель науки, врач с огромным стажем, который всю жизнь то и делал — лечил людей. Но с другой — в глазах близких его людей он является заядлым эгоистом, неспособным даже простить давный долг своему сыну. 

Следует помнить, что основным наказанием за «феномен доктора Борга», за жизнь прожитую как «живой труп», за неисполненную во время роль и долг к старости лет будет одиночество. И даже просьба к горничной, которую ты знаешь всю жизнь, перейти на «ты» не принесёт никакого результата, потому что всё останется на своих местах, и ничто уже здесь не поделаешь!

Общая оценка: Good
Рецензия на фильм «Земляничная поляна (1957)»

С «Земляничной поляны» началось мое знакомство с творчеством великого шведского режиссера. И сейчас посмотрев около 11 фильмов Бергмана, для себя я прежде всего выделяю «Земляничную поляну», «Седьмую печать» и «Персону».

«Земляничная поляна» — это экзистенциальная драма, имеющая как и многие фильмы Бергмана биографическую основу.

Мать профессора Борга предстает перед нами маленькой старушкой, которая живет в своем доме одна. Она не очень рада приезду сына, даже складывается впечатление, что ей все равно и тут идет пересечение с биографией самого режиссера. В своей автобиографии Бергман писал о том, что всегда чувствовал отчуждение со стороны матери. Ему казалось, что она намного больше любит брата и сестру и это причиняло ему боль.

Уже позже когда появился кинематограф, Бергман начал отражать свои страхи в фильмах. И наверняка поэтому его фильмы задевают за живое.

Профессор Борг, проживший уже довольно долгую жизнь начинает понимать, что совершил много ошибок. Связано это непосредственно с его страшным сном, который он видит в начале фильма. Сон — предупреждение, которое говорит, что смерть уже дышит профессору в затылок.

Он вспоминает ошибки своей молодости, понимает, что он отчасти испортил судьбу своего сына и действительно сожалеет. А уж его страшные сны, которые он видит в дороге, видения, которые приходят к нему в памятных местах — все это способствует духовному перерождению профессора.

Этот бергмановский шедевр будет жить вечно!

10 из 10

Общая оценка: Good
Рецензия на фильм «Земляничная поляна (1957)»
Ингмар-Борг

Смотря полуторачасовую «Земляничную поляну» я удивился тому, как просто, как ладно можно снять глубокомысленный фильм, не отвлекаясь на лишнее, оставив ровно столько сколько есть. В фильме нет занудства, морализаторств, есть лишь философский взгляд на мир и на себя самого глазами главного героя картины. И еще черно-белая эстетика старины, какой-то ушедшей безвозвратно эпохи, которую время сохранило для нас на таких вот полотнах.

Первой ассоциацией с «Земляничной поляной» у меня возникли две экранизации классической повести Диккенса «Рождественская история». Согласитесь, схожего много! Только если «Рождественская история» (особенно постановка 2009 года) больше похожа на красочное шоу с нехитрой моралью, то в в фильме Бергмана все намного проще, но и глубже одновременно. Здесь вместо трех духов рождества три сна, вместо Скруджа — 78-летний профессор, тоньше и метафоры (взять хотя бы часы без стрелок из сна, увиденные героем на столе матери — они-то и толкнули героя открыть уши и услышать, что о нем думают близкие люди), и события самые незамысловатые. Вместо путешествия в загробный мир, мы передвигаемся с пожилым профессором по шоссе, навещая места из юности.

Через душещипательно-ироничные диалоги, через тревожные видения герой постигает истину. Он не может исправить свои поступки, не может повернуть время вспять. Конечно, профессор Исаак не Скрудж. Его не нужно запугивать до смерти привидениями, чтобы он осознал свою черствость и эгоцентризм. Достаточно нескольких встреч с прошлым и разговоров с невесткой (в исполнении, кстати, Биби Андерсон, которую называли музой режиссера).

И все же в жизнеутверждающем финале мы видим, что человек и в таком пожилом возрасте может изменить и свою позицию, и поведение к другим не потому, что так более «правильно», а от внутренней необходимости. Фильм необходимо включить в программу для летнего просмотра зависающего на соревновании блокбастеров киномана как нетленную классику.

Общая оценка: Good
Рецензия на фильм «Земляничная поляна (1957)»
Время

«Земляничная поляна» — «взрослая» картина Ингмара Бергмана, в которой главной фабулой становится «причина» (отсутствие смысла жизни) и следствие его — одиночество. Режиссер, помещая зрителя в сновидения Борга, внимает к человечеству: «Берегите отпущенное время. Помните: жизнь не вечна, а потому не допускайте того, чтобы она проходила мимо вас». Время — одно из действующих (реальных и ирреальных) течений драмы, представлено часами без стрелок — символом уходящей жизни, и свидетельством отторжения с семьей и внутри семьи героя… Старость в фильме, «держится за руки» с более древней старостью (сын с матерью), а молодость, лучиком света, озаряет дорогу к «пропасти» жизни. Если старику, вдруг, молоденькая девушка крикнет на прощание: «Из всех мужчин — я выбираю вас», как он отреагирует? Что почувствует?

Визуальный ряд картины, в замкнутом пространстве, созданной иллюзией, безупречен, а любая деталь, появляющаяся в кадре, кажется отшлифованной донельзя. Бергман, в своем творении, возводит, «эгоизму», пьедестал, с которого его же и свергает. В какой же из моментов, Борг, понимает, что переосмыслив прошлое, он постигнет «вечное» завтра?.. Несомненно, в пугающих и волшебных снах, заключаются многие ответы: зритель находит их. Молодые люди, узнают себя в молодых героях (состязающихся в красноречии, с иронией и снисходительностью относящихся к старости), старики же, думают, как главный герой: «Я точно знаю одно, что ничего не знаю: ни о жизни, ни о смерти».

Актерская работа Виктора Шестрема (основателя классической шведской школы кинематографа), стала последней в его творчестве, и, «лебединой песней» в картине… Прекрасные женские образы Марианны (Ингрид Тулин) и Сары (Биби Андерссон), всецело порабощают зрителя: крупными планами лиц (одного — сдержанно-благородного, другого кокетливо юного). Смотря на них, хочется остановить время или растянуть его в бесконечности, убрать стрелки с часов, а потом, «метафорично», завести их, храня в памяти волшебные воспоминания. Что может быть хуже старости? Наверно, ощущение человеческой смерти, еще при жизни…

10 из 10

Общая оценка: Good
Рецензия на фильм «Земляничная поляна (1957)»

Фильм просто великолепный, он расказывает о простых вещах, об одиночестве, о долгой жизни человека прошедщего много на своём пути, о его воспоминаниях и снах. О мыслях, правильно ли он провёл свою жизнь, и осознание того, что может не всё нужно было делать так, как это случилось, и хоть и запоздалая, но всё же попытка это исправить.

Кино оставляет очень светлые чувства после его просмотра.
Великое произведение, не больше и не меньше. Простое и гениальное.

Общая оценка: Good
Рецензия на фильм «Земляничная поляна (1957)»
В поисках утраченного времени

Все нужно делать наиболее простыми путями — но не проще того. 

- A. Эйнштейн 

Фильм сделан очень просто, в нем нет ничего лишнего, что могло бы оторвать зрителя от того тонкого психологического процесса, происходящего на протяжении всего просмотра. Герой, 78-летний профессор из Стокгольма, Исаак Борг, вместе с женой сына едет на машине на вручение почетной докторской степени, посещая места, связанные с прошлым и встречая разных людей, которые помогают ему оживить свои воспоминания, осознать ошибки и успеть их исправить.

В какой-то момент простая история становится сюрреалистическим скачком в прошлое. Каждый персонаж, встреченный профессором в настоящем, является прообразом старых знакомых из далеких воспоминаний прошлого. Все это очень похоже на принцип «Ленты Мёбиуса», попасть из одной точки ее поверхности в любую другую можно, не пересекая края. И действительно, весь фильм очень четко построен на принципах топологии. Топология изучает место и его возможность. Место, занимая которое, мы что-то можем или не можем; особую последовательность мест, из которой складывается путь. Поездка становится для Борга способом познать себя, своё сознание, свою психику на материале личных впечатлений и переживаний, но не в линейном построении, а по случайным всплескам эмоций и проявлений памяти. И это уже не просто кино, это настоящий психологический роман, с тонким проникновением в сознание человека, точнейшим разбором личности, ее проблем и переживаний, проникновением в такие закоулки сознания, от которых Исаак Борг пытался убежать всю свою жизнь.

Такие психологические хитросплетения сюжета, с непредсказуемыми путями человека в глубины своей внутренней вселенной, можно наблюдать в гениальных романах Марселя Пруста. Бергман же совершил гениальное творение, показав, как можно с помощью кинематографа соединить настоящие и минувшие события в единую цельную картину.

Общая оценка: Good
Рецензия на фильм «Земляничная поляна (1957)»

Шедевр, один из моих любимых фильмов. История о том, как пожилой мужчина, за одну поездку обретает то, чего ему не хватало долгие годы, и становится лучше. История глубокая, несколько философская, в ней много жизненных моментов, и грусти, и разочарования, и радости, герой блуждает от ностальгических воспоминаний молодости, к реалиям настоящего, благодаря чему становится ясно что годы уходят, поколения сменяют поколения, но жизненные проблемы остаются те же, всё возвращается, и кто знает, как могла сложится его судьба, если что-нибудь сложилось по-другому… 

И несмотря на всё это, фильм простой, лёгкий, смотрится на одном дыхании, он лёгкий и аппетитный как земляничная поляна, что росла за домом в детстве главного героя… Мы видим его воспоминания, сны, видим метафоры, но всё настолько органично и закономерно, что не уходит ни в какие дебри арт-хауса, оставаясь открытым для понимания. Прекрасны все персонажи, встречающиеся в фильме. Здесь нет отрицательных героев, каждый по-своему интересен и привлекателен. И становится немножко грустно, что в наше время так редко можно встретить такое интеллигентное кино.

10 из 10

Общая оценка: Good