kirajnj/kinopoisk huggingface dataset:
Рецензия на фильм «Земляничная поляна (1957)»

«Я не могу так смотреть фильмы! Я должен смотреть картины от начала, до конца! Тем более Бергмана» (с) Вуди Аллен, фильм «Энни Холл» 

Фильм, вдохновивший Вуди Аллена на создание одного из главных его шедевров — «Разбирая Гарри». И дело тут не только в схожести сюжетных линий, но и главные идеи фильмов совпадают, только у Бергмана герой вспоминает свое прошлое и немного сожалеет о прожитой жизни, а у Аллена герой отрицает, что все это происходило с ними, и ставит на свое положение героев своих романов. Но сейчас про фильм Бергмана.

Как обычно у Бергмана — фильм непрямолинеен, нет четкого сюжета и четкого финала. Мы видим перед своими глазами старика, которому должны вручить премию за его прежние заслуги но, так уж получилось, что путь на вручение премии проходит через те места, в которых он провел детство и юность, и старику, который отрекся от внешнего мира и прежних воспоминаний, волей-неволей приходится окунуться в прошлое и пережить все те негативные моменты, которые от прожил прежде. И, что примечательно — главные герой не может воссоздать в своей памяти хорошие события, а только негативные, ведь эти добрые события были настолько незначительны, что и вспоминать их не стоит, а плохие же, как назло, обладали масштабной силой распространение и оказали огромное влияние на его дальнейшую жизнь.

За сюжетом не надо следить особо внимательно, в отличие от противоречивого главного героя, который очень боится смерти (это видно из его первого сна, когда он увидел себя в гробу и ужаснулся от этого), но вместе с тем он говорит, что его в этом мире ничего не держит и вряд ли в ближайшее время появится то стоящее, на что необходимо посмотреть. Также кроме главного героя мы видим жену его сына — тоже очень интересную натуру. Она не любит и недовольна стариком, с которым временно живет, но вместе с тем она может открыть свою душу только ему. Это же ведь даже представить сложно, насколько у нее болит душа, что она готова поделиться самым сокровенным с человеком, которого, мягко говоря, не очень любит. Хотя старик, как окажется, сыграет очень важную роль в ее дальнейшей жизни. Еще очень интересно посмотреть за тремя молодыми людьми, которые путешествует вместе со стариком и его невесткой. Это два парня и девушка: парни влюблены в молодую девушку, и она этим пользуется и постоянно говорит, что не может кого-то обидеть или выделить среди них, а парни, между делом, выясняют взаимоотношения между собой из-за девушки, причем всегда из-за всякой ерунды, скрывая истинную причину своих споров.

В фильме, помимо ярко показанной всей многогранности гаммы человеческих взаимоотношений, преобладают разговоры о жизни, о смерти, о детях, о судьбе, о финале человеческой жизни… Ну и фильм не был бы такой гениальный, если бы не великолепно поставленные и запоминающиеся сцены, такие как первый сон доктора, второй сон, сцена диалога с помощью зеркала и, конечно же, великолепный финал.

Гениальный фильм! Теперь я точно знаю, что Бергман гений.

«Я считаю, что Бергман единственный современный гений в кинематографе» (с) Вуди Аллен, фильм «Манхэттен»

Общая оценка: Good
Рецензия на фильм «Земляничная поляна (1957)»

Сложный по композиции фильм о человеке снял знаменитый режиссер Ингмар Бергман. Это печальное повествование о неопределенности, где герои словно живут ощупью даже в самый яркий день. Кто-то слеп, кто-то глух к другим, к их словам, стремлениям и поступкам. Жена, изменив мужу, наперед цинично воссоздает сцену объяснения с ним, их сын в возрасте тридцати восьми считает себя умершим еще при жизни, не желая, чтоб его супруга родила первого ребенка… Нестареющие черно-белые кадры, прекрасно снятые Бергманом, заставят каждого задуматься над смыслом своей жизни еще раз. Некоторые сцены исполнены в почти готической манере. Чувство необъяснимой тревоги не отпускает душу на протяжении всей ленты.

Главный герой — старичок-доктор, отслуживший пятьдесят лет на благо людям. Он признан и уважаем, но как этого мало! В сновидениях или грезах к нему часто приходят воспоминания о молодых летах, заставляя его анализировать прошлое, которое кажется отнюдь не счастливым. И лицо искажает внутренняя боль, и появляется желание что-то изменить, несмотря на свои семьдесят восемь. Жизнь должна рожать жизнь, а не смерть, в ней должно быть место и радости, настоящей, а не мнимой. И как чудесно то, что в конце ленты старик, вытерпев свои сто лет одиночества, наконец тепло улыбается и обретает покой. А часы без стрелок, символизирующие то ли невосприимчивость человеком стремительного движения времени, то ли отсутствие власти времени над настоящим человеческим чувством, остаются хорошо запоминающимся сильным образом искусства.

Общая оценка: Good
Рецензия на фильм «Земляничная поляна (1957)»
Умер при жизни

Как говорит одна французская реклама: «фильмы делают, для того что бы их смотреть», но далеко не все фильмы стоят нашего времени. «Земляничная поляна» — классика. Кино о жизни, о её начале и о её конце. О том, что она одна и о том, что она не может быть совершенна. Об одном конкретном человеке и о каждом из нас. Осознание, без единого ответа на множество вопросов…

Смотрите хорошее кино. Конечно:

10 из 10

Общая оценка: Good
Рецензия на фильм «Земляничная поляна (1957)»

Не согласна, что «престарелый профессор именно в «мечтах о минувшем» обретает подлинное бытие, узнаёт своё истинное лицо». Реальность не может быть подменена ни для юной Сары, ни для её двойника из прошлого, ни для Исаака.

Удовлетворение профессора жизнью наступает именно в момент осознания своей «сегодняшней» гармонии с миром.

Подобно тому, как вызывает учитель к доске провинившегося школьника, прошлое обращает свой суровый взгляд на старика. Исаак вынужден сдавать экзамен самому себе, своей собственной совести. Это не «мечты о минувшем», это сознание не даёт ему покоя. Символом сознания в искусстве часто выступает зеркало, именно поэтому, возможно, Сара, сидя на земляничной поляне, показывает старику его отражение.

Внутреннее зеркало героя отражает страх перед смертью и одиночеством, сожаление о возможном, но утраченном счастье с Сарой, сомнение в ценности его работы в качестве врача, истоки пропасти в отношениях с женой.

Эти вопросы возникают в его мыслях не случайно, они проистекают из насущного, ведь на глазах профессора разворачивается драма между сыном и его женой, как снег на голову сваливается юная попутчица Сара, и сама поездка на вручение высокой степени символична в этом отношении, всё указывает на некий рубеж, время подведения итогов.

Ценность восхитительного фильма Бергмана в очистительном светлом разрешении мучающих на протяжении всего жизненного пути человека вопросов. За время поездки доктор преображается, обретает душевный покой. Важно, что ему удаётся избавиться от чувства, что он «давно умер», от сожалений о прошлом, об ошибках, о годах одиночества. Нет, не забвение, жизнь. Сегодня! «Сегодня я выбираю вас» — произносит Сара под окном профессора, сегодня он просит прощения у верной своей экономки и в первый раз за 40 лет предлагает обращаться друг к другу на «ТЫ», сегодня он удостоен почётного звания, сегодня он отпускает долги, сегодня он слышит заветные слова от сына и невестки и, главное сам ЛЮБИТ, и дорожит тем, что имеет.

10 из 10

Общая оценка: Good
Рецензия на фильм «Земляничная поляна (1957)»
Искупление воспоминаниями

Этот знаменитый фильм Ингмара Бергмана, наполненный всевозможными метафорами, которые разбросаны по фильму, как ягоды по поляне, рассказывает об одном дне в жизни профессора медицины Исаака Борга.

Старый профессор, чье имя означает «холодная крепость», собирается на церемонию вручения ему почетной степени за пятидесятилетие выдающейся медицинской практики.

Однако, страшный сон, наполненный символами смерти, который снится профессору ранним утром, заставляет его изменить запланированный перелет и отправиться в путешествие на машине, чтобы еще раз посетить знакомые места и дом матери. Вместе с ним едет его невестка Марианна.

Она почтительно, но честно рассказывает профессору о его недостатках — эгоизме, черствости, неумение слышать и понять других людей, даже самых близких. Эти слова служат катализатором для того, чтобы всерьез задуматься и переосмыслить всю свою жизнь.

И далее из грез Исаака Борга, его встреч и разговоров с другими людьми мы вместе с главным героем раскрываем его характер, а также оцениваем весь его жизненный путь.

В пути они встречают трех молодых людей, путешествующих автостопом, в том числе Сару, похожую как две капли воды на кузину, которую когда-то любил профессор, и которая, так же как современная Сара, стояла перед нелегким выбором между двух молодых людей. 

Знакомые места также будят в нем воспоминания. С горькой ностальгией он видит сцену на земляничной поляне, которая объясняет ему, почему его любимая в итоге предпочла ему родного брата профессора, искреннего, чуткого и не боящегося признаться женщине в своих достоинствах и недостатках. 

Холодная одинокая мать Борга, словно уже погруженная в небытие, где у часов нет стрелок, напоминает ему о преемственности семейных пороков и ощущения смерти при жизни, которые помимо воли наследуются детьми. И вот уже ссорящаяся семейная пара напоминает профессору о возможной судьбе его сына и Марианны, чей брак может стать таким же несчастным, если немедленно не предпринять усилия.

Сонмище снов завершает экзекуция на экзамене, где профессор проваливает как теоретическую часть, так и «практическую», еще раз видя сцену измены своей давно умершей жены. И хотя в реальности он почтенный и уважаемый человек, он с горечью понимает, как много потерял в своей жизни и насколько счастливее мог бы быть. Так к нему приходит несколько позднее раскаяние.

Смысл фильма можно было бы свести к замечательной фразе Ремарка: «когда мы действительно что-то начнем понимать, мы уже слишком стары, чтобы приложить это к жизни», но старый профессор, пережив и осознав для себя в этот день очень многое, встречается со своим сыном Эвальдом, которому словно передает внезапно открывшуюся мудрость. Слова профессора могут сохранить брак сына и прервать цепочку равнодушия и черствости, которые передавалась из поколения в поколение в его семье.

Поэтому конец фильма очень светел, оптимистичен, человеколюбив. Земляничная поляна переносит профессора в детство. Она наполнена светом и любовью. Счастлив тот, у кого есть такие воспоминания. 

10 из 10

Общая оценка: Good
Рецензия на фильм «Земляничная поляна (1957)»

Этот фильм для меня Достоевский. В том аспекте, что я понимаю его, понимаю смысл, понимаю о чём он, только вот принять не могу.

Конечно, эгоизм губит человека… Но с другой стороны без эгоизма нельзя никак. Да и каков эгоизм у этого милого старичка? Заставляет сына выплачивать долг? Но разве это неправильно?

Я думаю, что дело здесь не столько в эгоизме, сколько в педантизме и хрестоматийном: «Блажен, кто с молоду был молод». Борг слишком правильно себя вёл всю жизнь, поэтому и Сара выбрала другого, поэтому и страдает сын, поэтому и мучилась его жена…

Вообще же фильм так трогательно сделан, так аккуратно, нежно хрупко. Он сам напоминает весенний цвет земляки. Он очень добрый, светлый и ясный. И у всех есть шанс что-то изменить. И даже сны Борга больше похожи не на суровый страшный суд, а скорее на отеческие наставления в адрес расшалившегося малыша.

А ещё я просто влюбилась в Ингрид Тулин. Она — истинное воплощение женской силы.

8 из 10

Общая оценка: Neutral
Рецензия на фильм «Земляничная поляна (1957)»

Фильм показался немного скучноватым, с привкусом ностальгии — будто сидишь и слушаешь рассказчика, вспоминающего былые моменты своей жизни — иногда рассказ становится ярким, динамичным, рассказчик оживляется — а затем, утомившись, впадает то ли в мечты, то ли легкую дремоту и сюжет замедляет свой бег.

Ощущение от картины светлое, свежее, много живописных сцен и моментов. Не назвала бы ее самым ярким и гениальным произведением из виденных мной, но под определенное настроение — смотрится легко.

8 из 10

Общая оценка: Good
Рецензия на фильм «Земляничная поляна (1957)»
Вспомнить все

Вязкое, но не вызывающее неприязнь кино Ингмара Бергмана.

Смотря этот фильм, смотришь на некоторые вещи свежим взглядом. Например, осознаешь, насколько теплыми могут быть отношения даже между едва знакомыми людьми. Девушка из компании привязалась к профессору не из-за его статуса или возраста, а потому, что он такой, какой он есть. Он — олицетворение красоты старости, ее гармоничности и естественности.

Такие фильмы действительно стоит смотреть.

Общая оценка: Good
Рецензия на фильм «Земляничная поляна (1957)»
Strawberry Fields Forever

Чудесно собирать летним, солнечным утром душистую землянику. Окунаешь пальцы в безграничное переплетение тонких стебельков, по ладоням стремительно скользят капельки росы, пробуешь сладкие, немного холодные ягоды, аромат которых приятно щекочет нос, и понимаешь, что в эти минуты нет ничего прекраснее на белом свете. Земляничная поляна — символ беспечного детства, символ воспоминаний. 

Исак Борг, 78-летний профессор из Швеции, в один прекрасный день решает совершить небольшое путешествие в город, где Исака ждет почетная степень доктора. Он еще не знает, что сон, который подтолкнул его к этому, только первая ступень в сложном процессе перерождения. 

«Земляничная поляна» в большинстве своем состоит из бесконечных, вязких, трогательных воспоминаний-видений Исака, которым обрамлением служат тонкие, невероятно глубокие, гармоничные и отточенные диалоги, порой грустные, порой ироничные. С каждой минутой главный герой все больше и больше осознает бессмысленность, обреченность своего существования. Эгоизм и черствость, словно могильные черви, снедают доктора Борга, слезы душат его. Многочисленные конфликты — основная канва, то, из чего соткано произведение Бергмана, сталкиваются здесь молодость и старость, жизнь и смерть, религия и наука, два типа супружеских пар. 

Грустно, что прозрение приходит так поздно. Грустно, что вся жизнь могла быть подобна сладостным минутам счастья, испытанным пожилым доктором в финале. Грустно, что умиротворение и любовь найти гораздо сложнее, нежели равнодушие и одиночество.

Общая оценка: Good
Рецензия на фильм «Земляничная поляна (1957)»
И снова прощение

Это третий фильм Бергмана, который мне довелось посмотреть. И мне показалось, что во многом тема прощения объединяет его работы. В «Осенней сонате» Ева взывает к матери — «еще не поздно, мама, еще не поздно…» — так ей хочется простить свою мать, да пока не выходит… И в «Земляничной поляне»: прожив всю жизнь эгоистом, профессор вдруг начинает ступать на едва осязаемый путь переосмысления — вдруг становится мягче, вдруг начинает сквозь призму далекого прошлого, общения с невесткой, а еще с помощью снов, — иначе смотреть на окружающих, на себя… Так, что даже своей экономке, служащей ему много лет, в конце концов предлагает перейти на ты… Прощает долги. Прощает себя. И, кажется, радуется своему новому мироощущению, новому восприятию себя. Ведь его коснулась… доброта. Не важно, когда. Пусть хоть в самом конце пути. Главное, и его Бог не оставил без своей светлой метки…

Общая оценка: Good
Рецензия на фильм «Земляничная поляна (1957)»
удовлетворение психологической мастурбацией..

Видимо, знакомство с Бергманом ни для кого не проходит бесследно! Для меня уж точно..

«Земляничная поляна» — это возвращение в мир воспоминаний, которые, печальные или радостные, невозможно забыть. Это осознание беспомощности перед временем у которого нет стрелок, временем, которое остановилось, давая возможность вновь увидеть яркие картины далекого прошлого. Это грусть от невозможности что-то изменить и ощущение отвращения к собственному эгоизму, черствости и заносчивости. Единственный выход — закрыть глаза. Главный герой, врач, так и поступает. Но если в жизни он может вырезать то, что кровоточит, то над снами он не властен. И в каждом из них он сам внушает себе то, от чего отмахивается наяву. Одинокий, холодный и мертвый человек.

Образы и монологи — совершенны.

8 из 10

Общая оценка: Good
Рецензия на фильм «Земляничная поляна (1957)»
В сердце каждого человека своя земляничная поляна.

Наряду с «Персоной» это один из самых любимых мною фильмов Бергмана.

Вообще стоит отметить, что режиссера почти все называют классиком, гением и т. д. Не знаю. На мой взгляд, некоторые его работы трудны для восприятия и понимания (например, «Причастие» или «Молчание») современному зрителю. Но «Земляничная поляна» — не тот случай. В ленте отсутствует сложный и запутанный сюжет; идеи и поднятые здесь вопросы актуальны во все времена; плюс ко всему, фильм ни в коем случае не похож на сериальное «мыло», распространившееся в наше время по телевидению. Он очень глубокий и утонченный, трогательный и гуманистический, наполненный позитивными моментами и искренними чувствами.

Земляничная поляна — место воспоминаний, место перемен в жизни Исаака Борга, место его душевной боли и надежды. Центральная идея картины — семейные ценности. Что есть Любовь, Вера, Брак, Одиночество и пр. — на все это предстоит ответить сквозь призму воспоминаний и в реальной жизни на пути в другой город стареющему доктору, подводящему итог своей жизни. Кадры фильма буквально пропитаны магнетизмом и волшебством: льющийся солнечный свет, пустынный город во сне и многие др. Вот она магия кино!

Все актеры играют великолепно, душевно и с полной самоотдачей. Браво!

Вердикт: всем смотреть и смотреть неоднократно. Таких фильмов единицы на миллионы.

9 из 10

Общая оценка: Good
Рецензия на фильм «Земляничная поляна (1957)»
Дорога к Земляничной Поляне

Наверное, у каждого человека есть своя «земляничная поляна»: место, куда он раз за разом возвращается мысленно, предается воспоминаниям, размышляет о пройденном, пережитом, том, чего уже не изменить. Вот и доктор Исаак Борг, совершая свой маленький вояж, не может не погрузиться в свое прошлое, проезжая знакомые места, он видит, как оживают герои его прошлого, герои его памяти, люди, которых уже давно нет рядом, но которые оставили свой след в его сердце. 

И это небольшое путешествие полностью меняет доктора: прежде достаточно эгоистичный и отстраняющийся от проблем других людей, даже близких ему, он переосмысливает свои ценности и установки: готов выслушать сына, проявляет небезразличие к его судьбе, даже предлагает старой экономке «перейти на ты», словом «очеловечивается». И к концу картины перед нами предстает уже другой человек: он искренне любит и заботится, он готов сломать свою скорлупу и разрушить стены и барьеры, которые так долго и старательно возводил. В этом главная заслуга его невестки — Марианны, — и группы молодых людей, которые стали их попутчиками, — они заставили доктора снова поверить людям, поверить в людей. Возможно, забыть боль, причиненную в прошлом, очистить свою земляничную поляну от обид, которые он таил долго и глубоко. 

Маэстро Бергман потрясающе продемонстрировал нам эту «эволюцию» в своей спокойной и размеренной картине. Впрочем, ее нельзя назвать скучной или унылой: оживление приносят сначала «молодежь» и их споры о религии, а затем и супружеская пара, которая полностью поглощена внутренним конфликтом.

Особенно хочется отметить, безусловно, выдающуюся роль Виктора Шёстрёма. Он сыграл невероятно тонко и проникновенно. 

Словом, обязательно к просмотру для всех ценителей хорошего кино. 

10 из 10

Общая оценка: Good
Рецензия на фильм «Земляничная поляна (1957)»

Как ни старалась, не получилось подобрать для рецензии заголовок, ёмко отражающий всю глубину и многогранность фильма. Он как слоёный торт. Дети любят есть торты не целиком, а слоями, снимая их сверху вниз один за другим. Так и мысли, которыми делится Бергман, подаются нам, зрителям, дозировано и поочерёдно. 

Сначала страхи — это сон старика. Затем боль его невестки — раскрываются её отношения с мужем, зрителю рассказывают о её мечтах и разочаровании. Затем воспоминания профессора Исаака Борга, оказавшегося в местах своей юности и вспомнившего в подробностях один развесёлый денёк. После, при встрече с тремя молодыми ребятами, мы видим, как в одной машине сидят представители трёх поколений со своими мыслями, взглядами, мироощущением. 

Всё это показано так мягко, так лирично и одновременно реалистично, что после просмотра возникает такое ощущение, что твоё сознание буквально наелось, насытилось. Не то чтобы история жизней была очень оригинальной, или увиденное потрясло, нет, скорей просто внутреннее спокойствие, наполняющее фильм, успокаивает голову и наполняет душу. Об этом фильме так и можно сказать: он душевный. Не духовный, без каких-либо глубин или мудрствования. Но наполненный искренностью и настоящими переживаниями героев, у которых горячие сердца, им не всё равно, у них есть мечты и душевная боль. 

Фильм наполнен мыслями, воспоминаниями, мечтами, картинками, которые наблюдает профессор по дороге и которые наблюдал по жизни, как лукошко с ягодами. От этой ассоциации, как и от ассоциации с тортом, становится очень уютно и тепло на душе. Мне кажется, нельзя было подобрать фильму лучшего названия, столь чутко отражающего именно эту тёплую и уютную душевность фильма.

Душу тронула игра актёров. Всё же разница с современным привычным нам Голливудом, который задаёт стандарт, налицо. Кроме искренней и простой манеры держаться, у актёров очень естественные лица, они не вымучивают из себя чувства, которые хотят показать. Особенно запомнился образ невестки профессора, её спокойный, но таящий внутреннюю боль взгляд, её неподдельная грация. Мне нравится смотреть на таких достойных женщин. Это идеал, как мне кажется, внешности и поведения для своего возраста. Потому было очень жаль её — она не могла быть до конца счастливой в силу некоторых обстоятельств. Так же было интересно и весело глядеть на ребят — двух парней и девушку, оказавшихся попутчиками Исаака Борга в дороге. Их искренность, молодость — всё это очень ярко бросается в глаза. И оттого становится весело.

Это очень позитивный фильм. Потому что всё в нём на своих местах, каждому возрасту соответствует свой тип поведения, свои мысли. А когда всё на своих местах, то на душе спокойно и радостно. Надеюсь, такие ощущения останутся у всех, посмотревших это чудо-кино.

Общая оценка: Good
Рецензия на фильм «Земляничная поляна (1957)»

«Поляна» смотрится не столь впечатляюще как то же «Молчание» (у Бергман видел только его) и вообще сам по себе. В нем нет напряженности, картина не излучает чего-то плотного, что ввергло бы в размышления над происходящим, более того в «Земляничной поляне» все лежит на поверхности, даже самое ненужное произносится, мысли свои герои не таят, постоянно разговаривают. Картина чересчур коммуникативная в отличии от «Молчания», где зритель больше чувствует и догадывается, чем слышит и понимает. И это могло бы и не дать проигрыша, если бы сценарий был интереснее, и не столь прямым, как это итак воспринимается большинством зрителей. «Поляна» более временнАя картина, она больше подходит для ориентации на возрастную группу, вышел ты из этой группы и все, уже менее интересно смотреть. 

Проблема «Земляничной поляны» в том, что сюжет слишком тривиален, все сплошь состоит из стандартов — вот мы видим недовольного всеми старичка, сидящего в раздумьях за столом, вот он начинает задаваться вопросом почему он стал столь нелюдим, вот он отправляется с невесткой на церемонию награждения, ну а дальше по накатанной ему встречаются люди, помогающие осознать собственные ошибки, оплошности, невестка произносит невероятно мудрые (говорю без издевки!) слова о том, что «вот он старый и взрослый, а что с того, ничего он так и не понял за свою жизнь, ничему не научился». Возраст, как говорится, не показатель…

Режиссер слабо связывает основную мысль с еще одной линией главного героя — его детства. Старичок (мило так его называем) почти в самом начале своего приключения заезжает в дом, где провел ранние годы, и в галлюцинациях, естественно, видит всю семью, кроме…себя. Понятно, что это связано отчасти с тем, каким нелюдимым человеком он стал, но почему тема не развивается не ясно. В итоге и получается довольно скучная картина, внешне исследовательская, слишком старая как по времени, так и по идее и ее реализации, но вместе с тем с Бергмановской мистикой и тяжеловесностью. Каждому свое… По мне так слишком простая.

Общая оценка: Neutral