Ogata Kōrin
Ogata Krin (; 1658- Juni 2, 1716) adalah seorang seniman berkebangsaan Jepang. Ogata Krin dikenal terutama karena lukisannya dan karya-karyanya pada kesenian kayu pernis Jepang. of the Rinpa school.
Krin juga dikenal dengan beberapa karyanya yang dilukis pada partisi bybu, misalnya "Iris" dan "Bunga Merah dan Putih Plum" (keduanya merupakan warisan nasional Jepang yang terdaftar), dan lukisan-lukisannya pada keramik dan kayu pernis yang diproduksi oleh saudaranya Ogata Kenzan (1663-1743). Krin juga dikenal sebagai seorang desainer yang produktif. Krin
bekerja diatas berbagai macam media dekoratif atau barang sehari-hari, misalnya kipas bundar, kotak tulis "makie" atau kotak obat "inr".
Krin juga dikenal karena telah berusaha menghidupkan kembali dan mengkonsolidasikan sekolah seni melukis Rinpa, lima puluh tahun setelah sekolah tersebut didirikan oleh Hon'ami Ketsu (1558-1637) dan Tawaraya Statsu (sekitar tahun 1570- sekitar tahun 1640). Sebenarnya istilah Rinpa pertama kali muncul pada Zaman Meiji yang berarti "sekolah
[K] rin". Secara khusus, Krin memiliki pengaruh yang besar pada seniman Sakai Hitsu (1761-1828), yang mereplikasi banyak lukisannya dan mempopulerkan karyanya dan mengorganisir pameran pertama lukisan Krin pada ulang tahun keseratus kematiannya.
Krin lahir di Kyoto kepada keluarga pedagang Ogata yang kaya raya yang mendedikasikan kepada pembuatan dan penjualan tekstil-tekstil berkualitas baik. Bisnis keluarga Ogata, yang bernama Karigane-ya, melayani wanita-wanita bangsawan di Kyoto. Ayah Krin, Ogata Sken (1621-1687), merupakan seorang penulis kaligrafi gaya Ketsu yang terkenal dan juga patron untuk teater
Noh, memperkenalkan anak-anak lelakinya kepada seni. Krin adalah anak kedua dari Sken. Adik Krin Ogata Kenzan adalah seorang seniman peralatan tembikar dan juga pelukis, yang dengannya Krin sering berkolaborasi dalam membuat karya seni. Krin belajar dibawah Yamamoto Soken (aktif sekitar tahun 1683-1706) dari sekolah seni Kan, dibawah Kano
Tsunenobu (1636-1713) dan dibawah Sumiyoshi Gukei (1631-1705). Pengaruh terbesar Krin berasal dari pendahulunya Hon'ami Ketsu dan Tawaraya Statsu.
Ogata Sken meninggal pada tahun 1687. Karena ayahnya meninggal, kakak-kakak tertua di keluarganya mengambil alih bisnis keluarga, meninggalkan Krin and Kenzan bebas untuk menikmati warisan yang cukup besar. Setelah ini, Krin menjalani kehidupan sosial yang sangat aktif, namun pembelanjaannya yang berlebihan membuatnya mengalami kesulitan keuangan pada
tahun-tahun berikutnya, sebagian penyebabnya adalah banyaknya pinjaman yang diberikan kepada tuan tanah feodal. Hal ini memaksa dia untuk menggadaikan beberapa barang-barang miliknya yang paling dia hargai. Sebuah surat yang dikirim oleh Ogata Krin kepada seorang pemilik rumah gadai pada tahun 1694 menuliskan beberapa objek
milik Krin, yaitu "satu kotak tulis berlukiskan rusa oleh Ketsu" dan "satu botol air Shigaraki dengan tutup kayu pernis". Objek-objek masin bertahan hingga saat ini.
Krin baru mulai menetapkan dirinya sebagai seorang seniman diakhir-akhir kehidupannya. Pada tahun 1701, ia dianugerahi gelar kehormatan "hokky" ("Jembatan Dharma"), sebuah peringkat tertinggi ketiga yang diberikan kepada seniman Budha. Pada 1704 ia pindah ke Edo (sekarang Tokyo, dimana ia mendapatkan lebih banyak lagi komisi yang menguntungkan.
Karya-karya awalnya, seperti "Iris" pada umumnya berasal dari masa ketika ia berkarya di Edo. Selama waktu ini Krin juga berkesempatan untuk mempelajari lukisan tinta pelukis biara abad pertengahan Sessh Tyu (1420-1506) dan Sesson Shukei (sekitar 1504- c 1589). Ini dipandang sebagai pengaruh penting dalam karyanya sejak saat itu, yang terlihat pada beberapa lukisan terakhirnya misalnya "Ombak Besar".
Pada tahun 1709 ia pindah kembali ke Kyoto. Dia membangun sebuah rumah dengan atelier di jalan Shinmachi pada tahun 1712 dan tinggal di sana selama lima tahun terakhir hidupnya. Beberapa karya-karya terakhirnya "Bunga Merah dan Putih Plum".
Krin meninggal sebagai pelukis terkenal namun miskin, pada tanggal 2 Juni 1716, umur 59. Makamnya terletak di Kuil Myken-ji di Kyoto. Murid-murid utamanya adalah Kagei Tatebayashi, Shiko Watanabe dan Roshu Fukae, namun pengetahuan dan apresiasi karya-karya Krin sebagian besar disebabkan oleh usaha awal saudaranya Kenzan dan kemudian Sakai Hitsu, yang mencoba menghidupkan kembali gaya-gaya Krin.