A Trip to the Moon
laboratorium dalam usaha mengembalikan film ini, tetapi karena gulungan film kelihatannya telah terurai menjadi gumpalan kaku, tidak ada yang percaya restorasi bisa dilakukan. Karena itu, Bromberg dan Lange sendiri bekerja memisahkan frame-frame film, mengetemukan bahwa hanya ujung stok film yang telah terurai dan membeku, dan banyak frame yang masih bisa diselamatkan. Di antara 2002 dan
2005, berbagai usaha digitalisasi menyelamatkan 13375 gambar dari cetakan. Pada 2010, restorasi lengkap dari cetakan berwarna dilansir oleh Lobster Films, Groupama Gan Foundation for Cinema, dan Technicolor Foundation for Cinema Heritage. Fragmen yang didigitalisasi dari cetakan berwarna disusun kembali dan dikembalikan, dengan frame yang hilang dibuat ulang dengan cetakan hitam putih milik keluarga Méliès, dan diatur untuk tayang dengan kecepatan film bisu, 14 frame per detik. Restorasi selesai pada 2011 di laboratorium Technicolor di Los Angeles.
Versi restorasi pertama ditayangkan pada 11 Mei 2011, delapan puluh tahun setelah ditemukan dan 109 tahun setelah penayangan pertamanya, pada Cannes Film Festival 2011, dengan musik baru oleh band Perancis Air. Hasil restorasi dirilis oleh Flicker Alley dalam edisi Blu-Ray 2 disk dan DVD dan juga ada "The Extraordinary Voyage", film dokumenter oleh Bromberg dan Lange tentang restorasi film, pada 2012. Di "The New York Times", A. O. Scott menyebut restorasi tersebut "pastinya hal paling penting di sinema dalam tahun, mungkin dalam abad."
Seperti "A Short History of Film" catat, "A Trip to the Moon" mengkombinasikan "pertunjukan, sensasi, dan keajaiban teknis untuk membuat fantasi kosmik yang menjadi sensasi internasional." Film ini memberi pengaruh besar pada pembuat film berikutnya, membawa kreativitas ke medium film dan menjadikan fantasi hiburan, tujuan yang jarang ada dalam film pada waktu itu. Selain itu, teknik efek
spesial dan penyuntingan inovatif Méliès sering ditiru dan menjadi unsur penting medium film. Film ini juga mendorong pengembangan film fiksi ilmiah dan fantasi dengan menunjukkan bahwa tema ilmiah berhasil dalam layar dan kenyataan bisa dimasukkan dalam kamera. Pada wawancara 1940, Edwin S. Porter berkata bahwa karena melihat "A Trip to the Moon" dan film Méliès lain, dia "mendapat kesimpulan bahwa
sebuah gambar menceritakan sebuah cerita bisa menarik pelanggan ke teater, dan bekerja ke arah ini." Demikian pula, D. W. Griffith berkata tentang Méliès: "Aku berhutang kepadanya semuanya." Sejak itu sutradara Amerika banyak diberi kredit pengembangan teknik film naratif modern, pelajar sastra dan film Edward Wagenknecht pernah menyimpulkan kepentingan Méliès dalam sejarah film dengan berkomentar bahwa Méliès "berpengaruh besar kepada Porter dan Griffith dan melalui mereka seluruh pembuatan film Amerika."
Film ini tetap menjadi film Méliès yang paling terkenal dan dikenal sebagai contoh klasik film awal, dengan gambar kapsul mengenai mata Man in the Moon cukup dikenal. Film ini ditiru karya lain, dari pembuatan ulang tanpa izin 1908 "Excursion to the Moon" Segundo de Chomón sampai penghormatan kepada Méliès dan filmnya dalam novel Brian Selznick "The Invention of Hugo Cabret" dan adaptasi film 2011 "Hugo"
oleh Martin Scorsese. Pelajara film Andrew J. Rausch memasukkan "A Trip to the Moon" dalam "32 unsur paling penting dalam sejarah [film]," mengatakan bahwa film ini "mengubah cara film diproduksi." Esai Chiara Ferrari tentang film dalam "1001 Movies You Must See Before You Die", yang menaruh "A Trip to the Moon" sebagai film pertama, mengatakan bahwa film ini "secara langsung mencerminkan kepribadian teater sutradaranya", dan bahwa film ini "layak mendapat tempat sah di antara peristiwa-peristiwa penting dalam sejarah sinema dunia."