Musik dansa elektronik
bermain tempat yang sama, mereka berubah menjadi kerumunan lebih dari dua kali, orang-orang yang membeli minuman sepanjang malam dengan harga lebih tinggi-ini adalah kemenangan berlipat dua." festival musik Elektronik terutama Electric Daisy Carnival (EDC) dan Ultra Music Festival juga tumbuh dalam ukuran, menempatkan peningkatan penekanan pada pengalaman visual, dan DJ sendiri, yang mulai mencapai status selebriti.
Artis utama lainnya yang menjadi terkenal seperti Avicii dan Swedish House Mafia mengadakan tur konser di arena daripada klub malam; pada bulan Desember 2011, Swedish House Mafia menjadi artis musik elektronik pertama yang menjual di luar Madison Square Garden di New York City.
Pada tahun 2011, "Spin" menyatakan "generasi new rave" dipimpin oleh artis seperti David Guetta, Deadmau5, dan Skrillex. Pada bulan Januari 2013, "Billboard" memperkenalkan tangga lagu yang berfokus pada EDM, Dance/Electronic Songs, pelacakan atas 50 lagu-lagu elektronik berdasarkan penjualan, radio airplay, jumlah dimainkan klub, dan online streaming. Menurut Eventbrite, penggemar EDM lebih cenderung untuk menggunakan media sosial
untuk menemukan dan berbagi acara atau pertunjukan. Mereka juga menemukan bahwa 78% dari fans mengatakan mereka lebih cenderung untuk menghadiri sebuah acara jika rekan-rekan mereka lakukan, dibandingkan dengan 43% dari penggemar pada umumnya. EDM memiliki banyak anak muda dan penggemar sosial. pada akhir 2011, "Music Perdagangan" menggambarkan electronic dance music sebagai yang tercepat-berkembang genre di dunia.
unsur-Unsur musik elektronik juga menjadi semakin menonjol dalam musik pop. Radio dan televisi juga memberikan kontribusi untuk musik dansa utama penerimaan.
Perusahaan konsolidasi di industri EDM mulai tahun 2012-terutama dalam hal acara langsung. Pada bulan Juni 2012, media eksekutif Robert F. X. Sillerman-penemu dari apa yang sekarang disebut Live Nation-kembali meluncurkan Hiburan SFX sebagai konglomerat EDM, dan mengumumkan rencana untuk menginvestasikan $1 miliar untuk mengakuisisi bisnis EDM. Akuisisi termasuk daerah promotor dan festival (termasuk ID dan T,
yang menyelenggarakan Tomorrowland), dua operator di klub malam Miami, dan Beatport, sebuah toko musik online yang berfokus pada musik elektronik. Live Nation juga diperoleh Krim Holdings dan Keras Peristiwa, dan mengumumkan "kemitraan kreatif" dengan EDC penyelenggara Insomnia Peristiwa pada tahun 2013 yang akan memungkinkan untuk mengakses sumber daya sementara sisanya perusahaan independen; Live Nation CEO Michael Rapino dijelaskan EDM sebagai "[new] rock 'n' roll".
Merek-merek besar juga telah digunakan fenomena EDM sebagai sarana yang menargetkan lagu EDM dan millenium, dan seniman semakin telah ditampilkan dalam iklan televisi dan program-program. manajer Avicii, Ash Pournouri membandingkan praktek-praktek komersialisasi hip-hop di awal 2000-an. Heineken memiliki pemasaran hubungan dengan Ultra Music Festival, dan telah dimasukkan produser musik Belanda Armin van Buuren dan
Tisto dalam kampanye iklannya. Anheuser-Busch memiliki hubungan yang sama seperti bir sponsor acara hiburan SFX. Pada tahun 2014, 7 Up meluncurkan "7x7Up"-sebuah platform multi kampanye berpusat di sekitar EDM yang mencakup konten digital, iklan yang menampilkan produsen, dan bermerek tahap kedua Ultra dan Electric Daisy Carnival. Wireless carrier T-Mobile US menandatangani perjanjian dengan SFX untuk menjadi resmi wifi sponsor dari event-nya, dan bermitra dengan Above dan Beyond ke sponsor untuk tur 2015.
Pada bulan agustus 2015, SFX mulai mengalami penurunan nilai, dan gagal tawaran oleh CEO Sillerman untuk mengambil perusahaan swasta. Perusahaan mulai mencari alternatif strategi yang dapat mengakibatkan penjualan perusahaan. Pada bulan oktober 2015, "Forbes" menyatakan kemungkinan EDM "gelembung", di bangun dari penurunan di SFX Hiburan, perlambatan pertumbuhan pendapatan, meningkatnya biaya
penyelenggaraan festival dan pemesanan bakat, serta oversaturation festival di timur dan barat Amerika Serikat. Insomnia CEO Pasquale Rotella merasa bahwa industri akan cuaca ketidakpastian keuangan dari pasar secara keseluruhan dengan berfokus pada "inovasi" dan memasuki pasar baru. Meskipun perkiraan bahwa minat EDM populer akan berkurang, pada tahun 2015 diperkirakan menjadi £5.5 bn industri di AS, naik 60% dibandingkan dengan perkiraan tahun 2012.
Pada Mei 2015, Musik Internasional Summit's Laporan Bisnis memperkirakan bahwa global elektronik industri musik telah mencapai hampir $6.9 miliar di nilai; count termasuk penjualan musik, peristiwa pendapatan (termasuk klub malam dan festival), penjualan peralatan DJ dan perangkat lunak, dan sumber-sumber lain dari pendapatan. Laporan ini juga mengidentifikasi beberapa pasar negara berkembang untuk musik dansa elektronik,
termasuk Asia Timur, India, dan Afrika Selatan, dikreditkan terutama untuk investasi domestik, serta Amerika dan Eropa kepentingan. Sejumlah festival besar juga mulai ekspansi ke Amerika Latin.
Cina adalah pasar dimana EDM awalnya dibuat relatif sedikit terobosan; meskipun promotor percaya bahwa sebagian besar musik instrumental akan menghapus metafora hambatan bahasa, pertumbuhan EDM di Cina terhambat oleh kurangnya menonjol rave budaya di negeri ini seperti di daerah lain, serta popularitas domestik pop Cina dari seniman asing. Mantan Universal Music eksekutif Eric Zho, terinspirasi oleh pertumbuhan
ekonomi AS, yang dibuat pertama investasi yang signifikan dalam musik elektronik di China, termasuk organisasi Shanghai's pelantikan Badai festival pada tahun 2013, mencapai sebuah judul sponsorship bergerak untuk festival dengan Anheuser-Busch merek Budweiser, lokal pencarian bakat, dan mengatur kolaborasi antara EDM produsen dan Cina penyanyi, seperti Avicii dan Wang Leehom's "Kehilangan Diri". Pada tahun-tahun berikutnya,
jumlah yang lebih besar dari EDM acara mulai muncul di Cina, dan Badai itu sendiri juga didahului dengan jumlah yang lebih besar dari pra-pihak pada tahun 2014 dari tahun perdananya. Sebuah laporan baru yang dirilis selama pelantikan Musik Internasional Ktt China pada oktober 2015 mengungkapkan bahwa Cina EDM industri mengalami kenaikan moderat, mengutip jumlah yang lebih besar
dari peristiwa (termasuk baru festival besar merk seperti Modern Cerah dan YinYang), 6% peningkatan dalam penjualan elektronik musik di dalam negeri, dan ukuran yang signifikan dari pasar secara keseluruhan. Zho juga percaya bahwa negara itu "hands-on" iklim politik, serta investasi China ke acara-acara kebudayaan, membantu "mendorong" pertumbuhan EDM dalam negeri.
Berikut mempopulerkan EDM di Amerika sejumlah produser dan Dj, seperti Carl Cox, Steve Lawler, dan Markus Schulz, yang menimbulkan kekhawatiran yang dirasakan selama-komersialisasi musik tari telah berdampak "seni" DJing. Cox melihat "press play" pendekatan yang diambil oleh yang lebih baru EDM Dj sebagai representatif dari apa yang disebut "DJ etos". Menulis di "Mixmag", DJ Tim Sheridan
berpendapat bahwa "push-tombol Dj" yang menggunakan auto-sync dan bermain pra-rekaman set "jelas hits" mengakibatkan situasi disusul oleh "tontonan, uang dan showbiz".
Beberapa rumah produsen secara terbuka mengakui bahwa "komersial" EDM lebih lanjut diperlukan diferensiasi dan kreativitas. Avicii, dan 2013 album "Benar" menampilkan lagu-lagu yang menggabungkan unsur-unsur dari bluegrass, seperti lead single "Wake Me Up", menyatakan bahwa kebanyakan EDM tidak memiliki "umur panjang". Deadmau5 mengkritik homogenisasi populer EDM, dan menyarankan bahwa
"semua terdengar sama." Selama 2014 Ultra Music Festival, Deadmau5 membuat komentar kritis tentang up-dan-datang EDM artist Martin Garrix dan kemudian memainkan versi yang diedit dari Garrix "Hewan" remix melodi dari "Old McDonald Had a Farm". Setelah itu, Tisto dikritik Deadmau5 di Twitter untuk "sinis" pencampuran Avicii "Kadar" nya sendiri "Ghosts 'n' Stuff".