Kid A
Radiohead telah menyatakan kurangnya identifikasi mereka dengan rock progresif. Seperti, "Kid A" mencakup lagu-lagu yang tidak lebih panjang dari enam menit dan beberapa kali ditandai sebagai post-rock, disebabkan oleh gaya minimalis dan fokus pada tekstur. Solo gitar Jonny Greenwood kurang menonjol dalam "Kid A" daripada album-album Radiohead sebelumnya; namun, gitar tetap digunakan pada lagu
kebanyakan di album ini. Lagu instrumental "Treefingers" pada awalnya adalah solo gitar Ed O'Brien yang kemudian diproses secara digital untuk membuat suara ambien. Selain itu, beberapa vokal Yorke pada "Kid A" banyak dimodifikasi oleh efek digital; efek vokal Yorke pada lagu "Kid A" dibuat dengan ondes martenot, membuat efek yang sepadan dengan vokoder. Pergantian gaya band ini telah
dibandingkan dengan album U2, "Zooropa" (1993), dan proyek-proyek band "Passengers" (1995), dan album "Laughing Stock" (1991) milik Talk Talk.
"Kid A" adalah album pertama Radiohead sejak album debut mereka, "Pablo Honey" (1993), yang liriknya tidak dirilis secara resmi atau dipublikasi dalam "liner notes". Thom Yorke, yang menulis semua lirikya, menjelaskan hal ini dengan mengatakan kata-katanya tidak dapat dianggap terpisah dari musiknya. Ia mengatakan ia menggunakan manipulasi vokal untuk menjauhkan diri dari
pokok lagu "Kid A" yang "brutal dan mengerikan", yang tidak bisa ia nyanyikan dengan cara yang lain. Untuk sedikitnya beberapa dari lirik tersebut, Yorke melakukan "cut up" terhadap kata-kata dan frasa dan membuatnya dari hat drum. Teknik serupa Tristan Tzara dalam penulisan "puisi dada" ditampilkan dalam situs web resmi Radiohead selama proses rekaman. Band-band Post-punk
yang telah memberi pengaruh pada Radiohead, seperti Talking Heads dalam karya mereka dengan Brian Eno, juga dikenal menggunakan teknik tersebut.
Menurut Yorke, judul album itu tidak merujuk ke "Kid A in Alphabet Land", set "trading card" yang berurusan dengan karya psikoanalis Jacques Lacan. Yorke menyatakan bahwa judul bisa merujuk pada klon manusia pertama, tetapi membantah ia memiliki konsep atau cerita dalam pikirannya. Pada kesempatan lain, Yorke mengatakan"Kid A" adalah nama panggilan dari sebuah
"sequencer". Yorke mengatakan, "Kalau Anda menyebutnya sesuatu yang spesifik, itu mendorong rekaman itu dengan cara tertentu. Saya suka yang tanpa makna.".
Para anggota band membaca buku anti-globalisasi Naomi Klein "No Logo" ketika sedang merekam album ini, merekomendasikannya kepada para penggemar pada situs web mereka, dan menyebut album ini dengan "No Logo" untuk sementara waktu. Yorke juga mengutip buku karangan George Monbiot "Captive State: The Corporate Takeover of Britain"' sebagai pengaruh. Yorke dan anggota band lainnya terlibat dalam gerakan untuk membatalkan hutang dunia ketiga selama periode
ini, dan mereka juga berbicara tentang isu-isu lainnya. Beberapa orang merasa"Kid A" menyampaikan sudut pandang anti-konsumeris mengekspresikan persepsi band dari kapitalisme global. Pada tahun 2005, jurnalis musik Chuck Klosterman menulis bahwa"Kid A"pada kenyataannya adalah sebuah "pertanda tidak disengaja tapi seram dari peristiwa serangan 11 September 2001" dan situasi dunia di luar itu.
Yorke mengatakan album ini sebagian tentang "generasi yang akan mewarisi bumi ketika kita sudah menghapus semuanya". Namun, ia menolak untuk menjelaskan penulisan lagunya dalam istilah-istilah politik. Beberapa lagu adalah pribadi, yang terinspirasi dari mimpi. Lirik lainnya adalah inspirasi dari saran yang diterima Yorke dari teman-temannya. lirik ""I'm not here, this isn't
happening"" dalam "How to Disappear Completely," diambil dari saran Michael Stipe untuk Yorke tentang mengatasi tekanan tur. Refrain dari "Optimistic", ""If you try the best you can, the best you can is good enough"", terinspirasi dari "partner" Yorke, Rachel Owen. "Everything in its Right Place" adalah akibat dari ketidakmampuan Yorke untuk berbicara selama gangguan pada tur"OK Computer".
Pada awalnya tidak ada video musik konvensional yang dirilis dari "Kid A". Dibuat film-film pendek berdurasi 30 detik yang disebut "blip" digabungkan dengan musiknya. Blip-blip tersebut ditunjukkan antara setiap segmen di MTV, kadang-kadang sebagai iklan TV untuk album tersebut, dan dibagikan gratis dari situs web Radiohead. Setiap blip dibuat dari salah satu dari dua kolektif: The Brothers Vapour
atau Shynola. Blip-blip tersebut sebagian besar adalah animasi, seringkali terinspirasi dari "artwork-artwork" Stanley Donwood dalam album, dan telah dilihat sebagai cerita alam yang mereklamasi peradaban dari bioteknologi yang tidak terkendali dan konsumerisme. Karakter dalam blip-blip tersebut adalah "monster-monster sperma" dan berkedip, beruang teddy pembunuh hasil rekayasa
genetika, yang terakhir menjadi logo "self-conscious" untuk kampanye iklan album ini. Sebuah video yang lebih tradisional dirilis pada tahun 2000 akhir: band ini melakukan versi alternatif dari "Idioteque" di studio. Beberapa bulan kemudian video dirilis untuk "Motion Picture Soundtrack", yang seluruhnya terdiri dari bahan dari blip-blip tersebut. Yorke menggambarkannya sebagai "bagian paling indah dari film yang pernah dibuat untuk musik kami".
Desain sampul, oleh Donwood dan Tchock (alias untuk Thom Yorke), adalah sebuah rendering komputer dari berbagai gunung, dengan distorsi "pixelated" di dekat bagian bawah. Itu adalah refleksi dari perang di Kosovo di musim dingin 1999. Donwood terpengaruh oleh foto di "The Guardian", mengatakan perang itu terasa seperti telah terjadi di jalanannya sendiri. Dipengaruhi oleh seni militer era Victoria yang
menggambarkan subyek kolonial Inggris, Donwood juga menghasilkan lukisan cat minyak yang berwarna, menciptakan tekstur yang tajam dengan pisau dan dempul. English to Indonesian translation Sampul belakang adalah penggambaran digital yang dimodifikasi dari lain salju dengan api mengamuk melalui ladang. " Kid A" datang dengan sebuah booklet dari Donwood dan karya seni Tchock, dicetak pada kertas mengkilap dan kertas kalkir tebal. Dekat sampul belakang adalah gambar lipat besar gaya triptych.
Beberapa karya seni yang terlihat mengambil sikap politik yang lebih eksplisit dari lirik album ini. Kolam renang merah di "spine" bungkus CD dan pada disk mewakili apa yang Donwood sebut "sebuah simbol bahaya menjulang dan harapan-harapan yang hancur". Berasal dari novel grafis" Brought to Light" oleh Alan Moore dan Bill Sienkiewicz, dimana CIA mengukur pembunuhannya melalui
terorisme-yang-disponsori-negara dengan jumlah ekuivalen kolam renang yang penuh dengan 50 galon darah manusia. Gambar ini menghantui Donwood di seluruh proyek "Kid A". Pressing awal dari "Kid A" datang dengan booklet karya seni tambahan yang tersembunyi di bawah baki CD. Booklet ini berisi referensi politik, termasuk potret setan dari Perdana Menteri Inggris saat itu, Tony Blair, dikelilingi oleh peringatan dari penghasutan.
Sebuah edisi khusus "Kid A" juga dirilis, dalam sebuah paket karton tebal dalam gaya buku anak-anak dengan penutup baru dan lukisan minyak yang berbeda dari pemandangan apokaliptis dan gambar-gambar beruang. Meskipun dalam gaya yang sama dengan sampul album, lukisan-lukisan ini tidak mengalami distorsi digital. Buku ini menyertakan sebuah halaman dengan statistik tingkat mencair
gletser di dunia, paralel dengan tema seni yaitu degradasi lingkungan. Pada tahun 2006, Donwood dan Tchock memamerkan artwork album Radiohead di Barcelona, dengan fokus pada"Kid A". Sebuah buku seni yang mendokumentasikan karya dan inspirasi Donwood, disebut "Dead Children Playing", juga diterbitkan.
"Kid A" mendapat perhatian yang cukup besar, disambut dengan reaksi kritis yang umumnya positif, tapi awalnya terasing bagi beberapa pendengar. Novelis Nick Hornby membandingkan"Kid A"dengan "Metal Machine Music" Lou Reed, menyiratkan bahwa itu adalah upaya "bunuh diri komersial" untuk melarikan diri dari kontrak label. Dia meringkas sebuah sumber oposisi umum dengan album dalam resensi untuk