Film musikal
Film musikal adalah genre film dimana didalamnya lagu dinyanyikan oleh para karakter terjalin ke dalam narasi, kadang-kadang disertai dengan menari. Lagu-lagu biasanya plot maju atau mengembangkan karakter film tersebut, meskipun dalam beberapa kasus mereka melayani hanya sebagai istirahat dalam alur cerita, seringkali sebagai rumit "angka produksi". Sebuah subgenre dari film komedi musik adalah musik, yang juga mencakup elemen kuat dari humor.
Film musikal adalah perkembangan alami dari panggung musik setelah munculnya teknologi film suara. Biasanya, perbedaan terbesar antara musik film dan panggung adalah penggunaan latar belakang pemandangan yang mewah dan lokasi yang akan praktis dalam teater. Film musikal khas mengingatkan mengandung unsur teater; pemain sering memperlakukan lagu mereka dan nomor tari sebagai jika ada penonton tinggal menonton. Dalam arti, penampil menjadi penonton deictic, sebagai pelaku terlihat langsung ke kamera dan melakukan untuk itu.
Tahun 1930 melalui 1960 dianggap usia emas dari film musikal, ketika popularitas genre berada di tertinggi di dunia Barat.
Musik film pendek yang dibuat oleh Lee De Forest di 1923-24. Setelah ini, ribuan Vitaphone pendek (1926-1930) dibuat, banyak yang menampilkan band, vokalis dan penari, dimana soundtrack musik dimainkan saat aktor digambarkan karakter mereka seperti yang mereka lakukan di film bisu: tanpa dialog. "The Jazz Singer", dirilis pada 1927 oleh Warner Brothers, tidak hanya film pertama dengan dialog disinkronkan, namun film fitur pertama yang juga merupakan
musik, menampilkan Al Jolson menyanyikan "Dirty Hands, Dirty Face;" "Toot, Toot, Tootsie", "Blue Skies" dan "My Mammy". Sejarawan Scott Eyman menulis, "Ketika film ini berakhir dan tepuk tangan tumbuh dengan houselights, istri Sam Goldwyn, Frances memandang berkeliling pada selebriti di keramaian. Dia melihat 'teror di semua wajah mereka' katanya, seolah-olah mereka tahu bahwa
'permainan mereka telah bermain selama bertahun-tahun akhirnya berakhir. Namun, hanya urutan Jolson telah terdengar, sebagian besar film itu diam.
Hollywood, merilis lebih dari 100 film musikal tahun 1930, tetapi hanya 14 pada tahun 1931. Pada akhir 1930-an, penonton sudah jenuh dengan musik dan studio dipaksa untuk memotong musik dari film-film yang kemudian dibebaskan. Sebagai contoh, "Life of the Party" (1930) pada awalnya diproduksi sebagai semua-warna, komedi semua-bicara musik. Sebelum dirilis, bagaimanapun, lagu-lagu dipotong
keluar. Hal yang sama terjadi pada "Fifty Million Frenchmen" (1931) dan "Manhattan Parade" (1932) yang keduanya telah difilmkan sepenuhnya di Technicolor. Marlene Dietrich lagu bernyanyi sukses di film, dan Rodgers dan Hart menulis diterima dengan baik beberapa film, tetapi bahkan popularitas mereka memudar oleh 1932. Publik dengan cepat datang untuk mengasosiasikan warna dengan musikal dan dengan demikian penurunan popularitas mereka juga menghasilkan penurunan.
Pada tahun 1960, 1970 dan berlanjut hingga hari ini film musikal menjadi kurang dari genre bankable yang dapat diandalkan untuk yakin-api hits. Audiens untuk film musik mereka berkurang dan lebih sedikit diproduksi sebagai genre menjadi kurang mainstream dan lebih khusus.
Pada tahun 1960, keberhasilan film "West Side Story", "The Music Man", "My Fair Lady", "Mary Poppins", dan "The Sound of Music" menyarankan bahwa musik tradisional berada dalam kesehatan yang baik. Selera musik populer Namun sedang sangat dipengaruhi oleh rock and roll dan kebebasan dan pemuda yang berkaitan dengan itu, dan memang Elvis Presley membuat beberapa film yang telah disamakan dengan musikal lama dalam segi bentuk. Sebagian
besar film musikal tahun 1950-an dan 1960-an seperti "Oklahoma!" dan "The Sound of Music" adalah adaptasi langsung atau restagings produksi tahap sukses. Musikal paling sukses tahun 1960-an diciptakan khusus untuk film ini "Mary Poppins", salah satu hits terbesar Disney.
Pada tahun 1980-an, pemodal tumbuh semakin percaya diri dalam genre musik, sebagian didukung oleh kesehatan relatif dari musik pada Broadway dan West End London. Produksi tahun 1980-an dan 1990-an termasuk "Annie", "The Best Little Whorehouse in Texas", "Victor Victoria", "Little Shop of Horrors", "Absolute Beginners" dan "Evita". Tetapi, "Can't Stop the Music", dibintangi The Village People, adalah upaya untuk menghidupkan kembali bencana musik
gaya lama dan dirilis ketidakacuhan penonton pada tahun 1980. "Little Shop of Horrors" didasarkan pada adaptasi Broadway musikal dari Roger Corman 1960 film, prekursor kemudian film ke-tahap-ke-film adaptasi, termasuk "The Producers".
Pada tahun 2000-an, film musikal mulai meningkat dalam popularitas sekali lagi, dengan karya-karya baru seperti "Moulin Rouge!", "Across the Universe", dan "Enchanted"; film adaptasi dari pertunjukan panggung, seperti "Chicago," "The Phantom of the Opera", "Rent", "Fame", "Repo! The Genetic Opera", "Dreamgirls", "," dan "Mamma Mia!"; dan versi film bahkan pertunjukan panggung yang diri didasarkan pada non-musik film, seperti
"The Producers", "Hairspray", "Reefer Madness", dan "Nine". "Across the Universe", "Moulin Rouge!", dan "Mamma Mia!" melanjutkan tren menggabungkan lagu-lagu hit akrab dalam sub-genre yang dikenal sebagai musik jukebox. Bawah radar utama, ada film diakui musik independen, seperti "Hedwig and the Angry Inch" dan "Dancer in the Dark"; dan film musikal asing, seperti "8 Women", "The Other Side of the Bed" dan "Yes Nurse! No Nurse!". Beberapa film
musikal dekade menjadi keberhasilan tanpa menerima rilis teater, seperti dua pertama dibuat-untuk-televisi "High School Musical" film dan seri web "Dr. Horrible's Sing-Along Blog". Pada tahun 2004, "New York Musical Theatre Festival" yang disajikan festival minggu panjang film musikal modern yang termasuk 10 fitur independen dibuat sejak tahun 1996, serta beberapa program musikal film pendek. Berbeda dengan 1990-an, lebih sedikit fitur animasi utama dari
2000-an termasuk nomor-nomor musik, sebagai keberhasilan Pixar dan film animasi DreamWorks komputer (yang tidak musikal) marah dominasi Disney. Film 2009 "The Princess and the Frog" dianggap sebuah kemunduran untuk gaya musikal Disney.
"Guy and Madeline on a Park Bench", "Burlesque", "Rio", dan "Tangled" adalah film-film dirilis pada 2010-an yang mencakup nomor musik. Sukses musikal Broadway akan menerima adaptasi film- seperti "Rock of Ages", "American Idiot", "Spring Awakening", "Aida", and "Les Misérables". Remake dari film klasik musik juga direncanakan, termasuk "Annie", "A Star Is Born" untuk 2012, dan "Jesus Christ Superstar" pada 2014.
Pengecualian terhadap penurunan dari film musikal adalah sinema India, terutama Bollywood industri film yang berbasis di Mumbai (dahulu Bombay), dimana mayoritas film telah dan masih musikal. Mayoritas film yang diproduksi di industri Tamil berbasis di Chennai (sebelumnya Madras) dan industri Telugu berbasis di Hyderabad juga musikal.
Film musikal di Indonesia dimulai pada era 1950-an dengan film musikal pertamanya yakni Bintang Surabaja 1951. Lalu era kesuksesan muncul ketika dua film musikal berikutnya Tiga Dara dan Asmara Dara karya H. Usmar Ismail dikeluarkan. Kedua film ini mampu membawa angin segar di tengah film konvensional di Indonesia. Lalu ada pula sejumlah film lainnya seperti Tandjung Katung pada tahun 1957.
Film musikal Indonesia mengalami kenaikan pesat saat pada era 1970-an, film garapan Teguh Karya yang berjudul Cinta Pertama dan Badai Pasti berlalu berhasil meraih penonton film terbanyak. Bahkan film Badai Pasti Berlalu menjadi film terlaris 1978-1979 dan film terlaris kedua di Jakarta dengan jumlah penonton 212551 orang. Ada pula sejumlah film lain yakni Laila Majenun, Bawang Putih, dan Dunia Belum Kiamat.