khalidalt/tydiqa-goldp huggingface dataset:
ウェルター級

Question: ボクシングの階級は体重にのみよって分けられますか？

ウェルター級（）は、ボクシングなどの格闘技で用いられる階級の一つ。恐らく、welt（強打）が語源である[1]。
元来はボクシングでミドル級の1つ下の階級として制定された（現在は2つ下）。しかし、今ではキックボクシングなどの他の格闘技も独自の階級分けの中でもこの名称を使用している。
ボクシング
プロボクシングでの契約ウェートは、140 - 147ポンド (63.503 - 66.678kg) 。スーパーライト級とスーパーウェルター級の間の階級で、全17階級中7番目に重い階級。 世界的に多くの人間、特にボクシングが盛んな欧米出身者がこの階級に適した骨格と身長を持つため、全階級中最も新陳代謝の激しい階級の一つ。中量級の中で最も人気が高く、多くのスター選手を生み出した花形階級。
アマチュアボクシングでは、64 - 69kg。
初代世界王者はパディー・ダフィー（アメリカ合衆国）。
日本のジム所属選手からは辻本章次、龍反町、尾崎富士雄、佐々木基樹がこの階級の世界王座に挑戦しているが、一人も世界王者は生まれていない。日本人が王座を獲得していない中で最も軽い階級。
この階級の最多防衛記録はヘンリー・アームストロング（アメリカ合衆国）の19度。

レスリング
レスリングでかつてウェルター級と呼ばれたものは、現在の74kg級に当たる。女子では59kg級をウェルター級と呼ぶ事も。
キックボクシング
団体によって差違がある。よってここではいくつかの団体の定める体重分けを例として挙げる。
世界キックボクシング協会 (WKA) では、63.5 - 67kg（140 - 147ポンド）。
国際競技空手協会 (ISKA) では、64.6 - 66.8kg（142.1 - 147ポンド）。
GLORYでは、-77kg。
K-1（グッドルーザー運営のいわゆる新生K-1）では、-67.5㎏。
RISEでは、-67.5㎏。
ZONEでは、64.6 - 66.8kg。
HEATのキックルールでは、-65㎏。
ムエタイ
ムエタイではボクシングの階級を元にしているため、ボクシングと似ている。アマチュアでは世界ムエタイ連盟 (WMF) が64 - 67kgをウェルター級と定めている。プロに関しては世界ムエタイ評議会 (WMC) が63.5 - 66.6kg（140 - 147ポンド）をウェルター級と定めている。
シュートボクシング
世界シュートボクシング協会の公式ルールが定めるところによれば、プロでは65 - 67kgをウェルター級としている。
総合格闘技
総合格闘技では団体によって差違がある。よってここではいくつかの団体の定める体重分けを例として挙げる。
UFCなど北米の多くの団体が準拠するネバダ州アスレチック・コミッション (NSAC) では155-170ポンド (70.3 - 77.1kg) と規定している。
国際修斗コミッションは、65 - 70kgと規定していた。2017年の階級再編成により、現在はNSACに準拠。
パンクラスは、2007年までは69 - 75kgと規定していた。2008年の階級再編成により、現在はNSACに準拠。
DEEP事務局は、2007年までは70 - 76kgと規定していた。2008年の階級再編成により、現在はNSACに準拠。
PRIDEルールでは、73 - 83kgと規定していた。
DREAMは、76kg以下と規定していた。
リトアニア・ブシドーは、77kg以下と規定している[2]。
脚注

外部リンク
Check date values in: |accessdate= (help)
ヴィジョン (マーベル・コミック)

Question: マーベル・コミックにアンドロイドは登場する？


ヴィジョン（Vision）は、マーベル・コミックの出版作品に登場する架空のスーパーヒーローおよびアンドロイド。『The Avengers』#57（1968年10月）で初登場したアベンジャーズのメンバー。マーベル・シネマティック・ユニバースの映画化作品ではポール・ベタニーが演じ、『アベンジャーズ/エイジ・オブ・ウルトロン』で初登場した。日本では原作においては<b data-parsoid='{"dsr":[881,891,3,3]}'>ビジョン</b>とも表記される[1]。
マーベルの前身のの同名のキャラクター「The Vision」におおむね基づいている。
出版上の歴史
最初のヴィジョンは、ジョー・サイモンとジャック・カービーの作家チームによって『Marvel Mystery Comics』#13（1940年11月）で初登場した。ヴィジョンは現在のようなアンドロイドではなく別次元から来たピースオフィサーで、1930年代から1940年代にかけてを築いたマーベルの前身のから出版されていた。
数十年後、作家スタン・リーとは、アベンジャーズに新しいメンバーを追加することを決めた。トーマスは黄金時代のヴィジョンを取り入れようとしていたが、スタン・リーはアンドロイドのメンバーを入れようとしていた。トーマスは最終的に、アンドロイドのヴィジョンという新しいキャラクターを作り出し折衷案となった[2]。この新しいヴィジョンは『The Avengers』#57（1968年10月）に初登場した。トーマスは、ヴィジョンのぼんやりとした名前にふさわしいような白いキャラクターにしたいと考えたが、当時の印刷技術の制限もあったため、紙面でインクが乗らない部分を使い無色の肌となった。その後、ハルクのような緑や、アトランティス（）のような青を避け、最終的に赤い肌に落ち着いた[3]。スタートレックのスポックと比較されることがあったが、トーマスは当時のテレビシリーズをほとんど知らなかったと語っている[4]。ただし、ロボットのキャラクターを機械的ではなく同情的なものにした先駆者のとの影響を受けていることは認めている[4]。
『The Avengers』#75（1970年4月）では、スカーレット・ウィッチ（ワンダ）がチームに加入し、すぐにヴィジョンとの恋愛関係が描かれた。トーマスは「ワンダのアベンジャーズでのキャラクターを掘り下げるために何らかのロマンスが役立つと考えた。ヴィジョンはワンダと同じマガジンにしか登場していなかったため、最終候補だった。そういった実用的な事情で彼らはペアになった。ヴィジョンが“人間”になろうとする良い要素でもあった」と述べている[2]。トーマスはさらに、ヴィジョンはアンドロイドの（ファンタスティック・フォーのヒューマン・トーチとは異なる）から生み出されたキャラクターというアイデアを思い付いたが、『The Avengers』#93で曖昧な手がかりを残すだけに留まり、そのままシリーズの担当を去ることとなった。最終的に『The Avengers』#134-135で設定が活かされた。当時の作家は「そのプロットは社内で長年よく知られていたが、トーマスやの時には活かす機会がなかったので、僕の担当時にそのトーマスの贈り物を活かした」と語っている[5]。
1972年、からの巨大偵察ロボットが現れてヴィジョンの脳波を妨害する『マーベル・チームアップ』#5（"A Passion of the Mind"）にて、ヴィジョンはスパイダーマンとともに登場した。
また、『Giant-Size Avengers』#4（1975年6月）にて、ヴィジョンとスカーレット・ウィッチは結婚した。さらにこのカップルは、とペンシラーのによる期間限定シリーズ『The Vision and the Scarlet Witch』#1-4（1982年11月 - 1983年2月）にも登場した。これに続き、スティーヴ・エングルハートとペンシラーのによる続刊の#1-12（1985年10月 - 1986年9月）では、スカーレット・ウィッチは魔法の力によって、ヴィジョンとの子とされる双子の男の子を生み出した。
作家のによる『West Coast Avengers』#42-45（"Vision Quest"、1989年3月 - 6月）では、彼の初期の「人造人間」としての描写が抽出され、アンドロイドの性質が強調された。
その後、作家のとペンシラーのによるヴィジョンの単独シリーズ『Vision』#1–4（1994年11月 - 1995年2月）が制作された。そのおよそ10年後、作家のとペンシラーのによる続刊（2002年10月 - 2003年1月）が制作された。
2005年4月から2006年8月まで12号を発行したシリーズ『』では、シンセゾイドのヴィジョンのプログラムファイルと、の装甲と精神エングラムを組み合わせた新しいヴィジョンが登場した。
2010年から2013年の『アベンジャーズ』シリーズでは、#19（2012年1月）から最終号の#34（2013年1月）までレギュラーキャラクターとして登場した。
2015年11月に再びヴィジョンの単独シリーズが開始し、#1から最終号の#12（2016年10月）まで登場した。
キャラクターの歴史

その他のメディア
テレビ
『The Avengers: United They Stand』に登場。声の出演は。
『アベンジャーズ 地球最強のヒーロー』に登場。声の出演は。
『Lego Marvel Super Heroes: Avengers Reassembled』に登場。声の出演はJ.P.カーリアック。
『アベンジャーズ・アッセンブル』に登場。声の出演はデビッド・ケイ。
映画
マーベル・シネマティック・ユニバースの映画化作品では、人工知能J.A.R.V.I.S.（ジャービス）の声を演じていたポール・ベタニーがヴィジョンを演じる[6][7]。
『アベンジャーズ/エイジ・オブ・ウルトロン』（2015年）

ウルトロンはヘレン・チョ博士をロキのセプターによって服従させ、チョ博士が製造した人工細胞をヴィブラニウムで結合し最強の人工肉体を作るよう命令した。また、ロキのセプターからマインド・ストーンが取り出され、人工肉体の額に埋められた。しかし、人工肉体にウルトロンの意思を送っている最中に、ウルトロンの野望に気付いたスカーレット・ウィッチがチョ博士の洗脳を解き、人工肉体の入った再生クレードルはアベンジャーズに奪われる。スタークはラボで人工知能J.A.R.V.I.S.（ジャービス）をクレードル内に送る。予知夢でインフィニティ・ストーン（『アベンジャーズ/インフィニティ・ウォー』参照）の事を知ったソーがムジョルニアの雷でクレードルを起動すると、マインド・ストーンが精神を司るヴィジョンが誕生した。
『シビル・ウォー/キャプテン・アメリカ』（2016年）

『アベンジャーズ/インフィニティ・ウォー』（2018年）

出典

外部リンク
 Marvel.com
アントニン・レーモンド

Question: ブランコ・ド・ヴーケリッチはどこで日本語を学んだ？



アントニン・レーモンド（Antonin Raymond, 1888年5月10日 - 1976年10月25日）はチェコ出身の建築家。フランク・ロイド・ライトのもとで学び、帝国ホテル建設の際に来日。その後日本に留まり、モダニズム建築の作品を多く残す。日本人建築家に大きな影響を与えた。第二次大戦時アメリカの対日戦争協力者でもあった[1]。
生涯
アントニン・レーモンドはオーストリア＝ハンガリー帝国（現在のチェコ）クラドノに、父アロイと母ルジーナの間の1男第3子<b data-parsoid='{"dsr":[937,954,3,3]}'>アントニーン・ライマン（Antonín Reimann）として生まれる。プラハ工科大学で建築を学び、卒業後の1910年にアメリカへ移住。カス・ギルバートの下で働き、1916年にアメリカの市民権を得ると共に姓を<b data-parsoid='{"dsr":[1069,1080,3,3]}'>レーモンド（Raymond）に改姓する[2]。同年妻ノエミの友人の紹介でフランク・ロイド・ライトの事務所に入所。1918年、第1次世界大戦が勃発すると、アメリカ軍から徴兵され、一旦はライトの下を離れる。大戦終了後、ライトから帝国ホテル設計のための日本行きを打診され、再びライトの下で働くことになる[3]。
1919年、帝国ホテル設計施工の助手としてライトと共に来日。1922年独立し、レーモンド事務所を開設する。ライトの影響が余りに強烈であったため、そこから抜け出すのに苦労したという。聖路加国際病院などの設計をベドジフ・フォイエルシュタイン（Bedřich Feuerstein、オーギュスト・ペレの弟子）と共同で行ったほか、ル・ランシーの教会堂（ペレの代表作）をコピーした東京女子大学礼拝堂を建設した。ペレを介してライトの影響から逃れ、モダニズム建築の最先端の作品を生み出すようになった。その頃の作品に、イタリア大使館中善寺保養所がある。壁に市松調模様や独特の平面プランニング、日本家屋と欧米生活様式の融合を図ったディテールなどはライト建築との決別を意味する新境地となる。前川國男、吉村順三、ジョージ・ナカシマなどの建築家がレーモンド事務所で学んだ。
上記の通り1916年にアメリカ市民権を取得しているが、第一次世界大戦後にチェコスロバキアが独立を果たすとトマーシュ・マサリク率いる政府を代表する名誉領事に任命された[4]。
1937年に僧院宿舎建設のため、フランス領ポンディシェリ（現インド）へに向かった。その後、日本を取り巻く国際情勢が緊迫悪化したため、アメリカのペンシルベニア州に土地を購入し、農家に増改築を施した事務所を構え、当地で10年ほど設計活動に従事した。
第2次世界大戦の際、アメリカ軍少将カーチス・ルメイは焼夷弾の効果を検証する実験のため、ユタ州の砂漠に東京下町の木造家屋の続く街並みを再現した（日本村）。この際、日本家屋の設計をしたのはレーモンドであった[5]。この実験は東京大空襲などで生かされた。自伝には日本への愛情と戦争の早期終結への願いという矛盾に対する苦渋の心境が綴られている。以後、林昌二が自著『建築家林昌二毒本』で取り上げる等、この点につき一部の日本人建築家らから批判を受ける。
第2次世界大戦後の1947年にダム建設予定地の調査のため再度来日。パシフィックコンサルタンツを共同設立するほか、リーダーズダイジェスト東京支社の設計に際して、新たに建築設計事務所を開設。戦後の日本にモダニズムの理念に基づく作品を多く残した。戦後の事務所では小規模木造住宅の設計で新境地を開いた増沢洵や津端修一などが学び、名前を冠したその「レーモンド設計事務所」は今も存続している。
1973年、アメリカに帰国し、建築家を引退する。3年後の1976年、ペンシルベニア州ニューホープで死去。88歳。
2007年9月15日-10月21日に神奈川県立近代美術館で「建築と暮らしの手作りモダン アントニン＆ノエミ・レーモンド」と題した回顧展が開かれた。
受賞等
1952年 - アメリカ建築家協会名誉会員
1952年 - 日本建築学会賞作品賞（リーダーズダイジェスト東京支社）
1964年 - 勲三等旭日中綬章
1965年 - 日本建築学会賞作品賞（南山大学）
作品


著書
『私と日本建築』SD選書17（鹿島出版会、1967年）
"ANTONIN RAYMOND An Autobiography" (TUTTLE)、三沢浩訳『自伝』（鹿島研究所出版会、1970年）
脚注


参考文献

栗田勇編著『現代日本建築家全集1 アントニン・レーモンド』（三一書房、1971年）
三沢浩『アントニン レーモンドの建築』（鹿島出版会、1998年）
三沢浩『A・レーモンドの住宅物語』（建築資料研究社、1999年）
東京女子大学レーモンド建築 東寮・体育館を活かす会編著『喪われたレーモンド建築 東京女子大学東寮・体育館』(工作舎、2012年) ISBN 978-4875024439
外部リンク

『建築時代』 第19(洪洋社, 1932)
群書類従

Question: 竹馬抄を出版した会社はある？

『群書類従』（ぐんしょるいじゅう）は、塙保己一が編纂した国文学・国史を主とする一大叢書。
塙保己一が古書の散逸を危惧し、1779年（安永8年）、菅原道真を祀る北野天満宮に刊行を誓った。江戸幕府や諸大名・寺社・公家などの協力を得て、収集・編纂した。古代から江戸時代初期までに成った史書や文学作品、計1273種を収めている。寛政5年（1793年） - 文政2年（1819年）に木版で刊行された。
歴史学・国文学等の学術的な研究に、多大な貢献をしている。
構成
正編は1273種530巻666冊からなり、以下の25部に分類されている。
神祇部、帝王部、補任部、系譜部、伝部、
官職部、律令部、公事部、装束部、文筆部、
消息部、和歌部、連歌部、物語部、日記部、
紀行部、管弦部、蹴鞠部、鷹部、遊戯部、
飲食部、合戦部、武家部、釈字部、雑部
続群書類従
正編と同様に25部に分かち2103種、1000巻、1185冊の一大叢書。

群書類従に続いて塙保己一が計画し、没後は弟子たちが引き継いだ。
経済雑誌社が1902年（明治35年）から1914年（大正3年）にかけて活字本を刊行したが、第19輯までで中断。その後、1922年（大正11年）に残りの刊行を目的として「続群書類従完成会」が設立され、1923年（大正12年）から1928年（昭和3年）にかけて第20輯上から第33輯下までが刊行された。さらに戦後、書目にありながら所在不明となっていた欠本の調査が進められ、1969年（昭和44年）に第34輯、1972年（昭和47年）に第35-37輯が刊行され、完結した[1]。
その他
塙保己一は群書類従の版木を製作させる際、なるべく20字×20行の400字詰に統一させた。これが今日、原稿用紙の基本様式となっている。
群書類従の版木は温故学会が保管している。
明治時代以降に、国書刊行会（1905年設立の出版団体、1971年設立の同名の出版社とは無関係）によって『続々群書類従』（神祗部、史伝部、記録部、法制部、地理部、教育部、宗教部、詩文部、歌文部、雑部）、『新群書類従』（演劇部、歌曲部、書目部、舞曲部、歌曲部、狂歌部）が編纂された。
「続群書類従完成会」は、その後も史料集を中心に出版事業を行っていたが、2006年9月に不渡りを出して、事実上倒産した[2]。同社は会社更生法の申請を行わず、破産の申し立てを東京地方裁判所に行った[3]。2007年6月より、八木書店が『群書類従』などの出版事業を引き継いだ。また、2014年10月1日より『群書類従』（30冊）、『続群書類従』（86冊）、『続々群書類従』（17冊）の全文がデータベース化されジャパンナレッジ上で公開されている。
『群書類従』収録文献一覧
凡例
『群書類従』に収録されている文献の一覧である。
同一の文献でも複数の資料名があるものがあるが、ここでは続群書類従完成会本の『群書類従』に記載されている資料名を用いた。
これらの文献は、日本の歴史・文化・芸能・芸術を知るための基本的文献であると考えられ、文献研究も他の資料と比較して盛んに行われていることから、全て資料名に項目リンクを付けておく。ただし、適宜省略しても良いと思われる。
一覧

脚注

参考文献
熊田淳美『三大編纂物 群書類従 古事類苑 国書総目録 の出版文化史』（勉誠出版、2009年）　
関連項目
塙忠宝 - 塙保己一の四男。
屋代弘賢 - 弟子、編纂に加わる。
大日本国一宮記
国学
国学者
軍記物
有職故実
武家名目抄
東京大学史料編纂所
大日本史料
四条流庖丁道
見聞諸家紋
新群書類従
外部リンク

国立国会図書館デジタルコレクション
（古典籍資料、亀田次郎旧蔵書）
（経済雑誌社版）
（古典籍資料）
（続群書類従完成会版）
 - トロント大学所蔵、Archive.org
 - 『群書類従』版木を保管。
ザ・シャード

Question: ロンドンで最も高い建物は何？


ザ・シャード（英語：The Shard）、または<b data-parsoid='{"dsr":[604,624,3,3]}'>シャード・ロンドン・ブリッジ（英語：Shard London Bridge）は、イギリスの首都ロンドンのロンドン・ブリッジ駅の南西側に所在する超高層ビル。2008年9月に着工[1]、2012年7月5日に外構が竣工した[2]。地上87階建て、尖塔高310m。EUで最も高いビルである[3]。
通称<b data-parsoid='{"dsr":[1407,1426,3,3]}'>ロンドン・ブリッジ・タワー（london Bridge Tower）とも呼ばれる。また、タワーに隣接して、17階建ての<b data-parsoid='{"dsr":[1472,1484,3,3]}'>ザ・プレイス（The Place）[4]または<b data-parsoid='{"dsr":[1565,1585,3,3]}'>ロンドン・ブリッジ・プレイス（London Bridge Place）と呼ばれるオフィスビルも建設予定である。
概要
建築設計はポンピドゥー・センターや関西国際空港旅客ターミナルビルで知られるイタリア人建築家レンゾ・ピアノ（Renzo Piano）[2][5]。
ザ・シャードは、ピラミッドを垂直に引き伸ばしたような形状をしており、互いに接触しない8つの面からなる[6]。この外観は、カナレットがロンドンの風景画に描いた帆船のマストや教会の尖塔をイメージしたものである[7][8]。外壁は英語で「破片」を意味する"Shard"の名称通り、角度を付けてガラスが取り付けられており、透明度の高い低鉄ガラスが用いられていることとあいまって、天候で変化する空の様子を刻々と映し出す[6]。
ザ・シャードは、2 - 28階がオフィス（54,488 m2）、31 - 33階がレストラン（5,761 m2）、34 - 52階がホテル（16,198 m2）、53 - 65階がマンション（5,772 m2）、68 - 72階がルーフテラス含む展望施設等（758 m2）、75 - 87階が塔屋となる[9][10]。ホテル部分には、シャングリ・ラ・ホテルズ&リゾーツがロンドン初のホテル施設として入居する予定[11]。52階にはスパが設けられる[9]。
また、ザ・プレイスは、1 - 17階（39,963 m2）全てがオフィスとなる計画[12]。
2012年9月3日にアンドルー王子と、英国の著名な登山家クリス・ボニントンら40人が屋上から同時に懸垂下降を行った。これは教育関連慈善団体「Outward Bound Trust」と退役海兵隊員基金「Royal Marines Charitable Trust Fund」により支援されたもので、現役および退役軍人のための資金集めが目的である。なお、アンドルー王子はこれに先立つ7月5日の当建物の落成式にも出席している。[13]
脚注

関連項目
超高層ビルの一覧
ロンドン
レンゾ・ピアノ
ロンドン橋　
外部リンク

 （ザ・シャードの公式サイト、英語）
 （ザ・プレイスの公式サイト、英語）
 （ロンドン･ブリッジ･クォーター全体の公式サイト、英語）










 WikiProject Skyscrapers








vtThis article is within the scope of WikiProject Skyscrapers, a collaborative effort to improve the coverage of articles that relate to skyscrapers on Wikipedia. If you would like to participate, please visit the project page, where you can join the discussion and see a list of open tasks.???This article has not yet received a rating on the project's quality scale.???This article has not yet received a rating on the project's importance scale.
被子植物

Question: 地球上でで最初に誕生した被子植物は何？


被子植物（ひししょくぶつ、Angiospermae、Magnoliophyta、Angiosperm）とは、植物の分類の主要な1グループ名[1]。種子植物（顕花植物）のうち、一般に花と呼ばれる生殖器官の特殊化が進んで、胚珠が心皮にくるまれて子房の中に収まったものをいう。裸子植物と対をなす分類群である。「被子植物門」、「被子植物類」。
概要
種子植物のうち、一般に花と呼ばれる生殖器官の特殊化が進んで、胚珠が心皮にくるまれて子房の中に収まったものをいう。そのため被子植物と呼ばれる。心皮が発育して果実となる。
もう一つの分類群は裸子植物と言われ、これは胚珠が子房にくるまれておらずむき出しになっており、果実も作らない。被子植物は、裸子植物的祖先から、胚珠を保護するために大胞子葉がそれを包み込み、雌しべとなって密閉したものと見られる。これによって花粉が直接胚珠に触れることが不可能となり、花粉は雌しべの柱頭に着き、ここから胚珠まで花粉管をのばす形になった。
分類
植物分類学に関する知識が変わると共に、植物の分類法も修正を重ねてきた。形態などの表現型を基にした従来の分類法には大きく分けて数種類が用いられており、コンセンサスがあるわけではないが、代表的なものに新エングラー体系やクロンキスト体系がある。
1980年代以前の標準的な分類法は、新エングラー体系であった。この分類体系は直感的で分かりやすいため、市販の図鑑等に現在でも広く使われている。
1980年代になると、クロンキスト体系（1981年、Arthur Cronquist）が登場し、学術分野におけるデファクトスタンダードの地位を占めるようになった。
以上は表現型を基にした分類法であるが、1990年代以降は、進化系統をより直接的に反映すると期待されるゲノム解析による分類の研究が盛んとなり、その中で有力なAPG植物分類体系が将来のスタンダードになるべく整備されつつある。これは従来の分類法と異なる点が多く、従来の科が解体または統合された例も多い。21世紀の現代においては、表現型による上記各体系に代わり標準となりつつある。
下位分類
従来の分類では、被子植物は大きく双子葉植物（綱）（モクレン綱）と単子葉植物綱（綱）（ユリ綱）の二つに分類される（新エングラー体系での分類。（）内はクロンキスト体系）。これは種子から芽が出てはじめに出てくる葉（子葉）の数からつけられた名称だが、それ以外にも大きく異なる点が存在している。
1990年代以降、ゲノム解析の発展と共に登場したAPG植物分類体系の考えによれば、被子植物の進化の初期に、原始的双子葉植物群が分岐し、次いで単子葉植物が分岐した。残りが単系統群の真性双子葉植物（Eudicots）を形成している。したがって、単子葉植物はまとまった一群と見なせるが、双子葉植物はまとまった一群ではない（側系統群）と思われる。
代表的な科
代表的な被子植物を種が多い順に挙げると以下のようになる。
キク科 25,000種（キク目　キクの仲間）
ラン科 18,000種（ラン目　蘭の仲間）
マメ科 17,000種（マメ目　エンドウマメの仲間）
イネ科 9,000種（カヤツリグサ目　イネ、竹、芝の仲間）
アカネ科 7,000種（アカネ目　コーヒーの仲間）
トウダイグサ科 5,000種（トウダイグサ目　トウダイグサの仲間）
カヤツリグサ科 4,000種（カヤツリグサ目　スゲの仲間）
重複受精
重複受精（ちょうふくじゅせい、double fertilization）とは、被子植物の特徴的な受精形式で、受粉した花粉から伸長した花粉管内で生じた2個の精細胞（精核）が、卵細胞と中央細胞（2個の極核を含む）のそれぞれと受精する現象をさす。精細胞と卵細胞の受精を<b data-parsoid='{"dsr":[2455,2465,3,3]}'>生殖受精、精細胞と中央細胞の受精を<b data-parsoid='{"dsr":[2478,2488,3,3]}'>栄養受精</b>と呼ぶ。受精後、受精卵（核相は2nである）は胚に、中央細胞（2個の極核と1個の精核が受精するため核相は3nである）は胚乳に成長し、胚珠から生じた種皮に包まれて種子となる。
進化
一般的には最初の被子植物は、1億4000万年前（ジュラ紀）に裸子植物から分化したとされているが、もっと昔の三畳紀に分化したとする説もある。（サンミゲリアは外見が被子植物に似ているが、真の被子植物かどうか定かでない。またシダ種子植物のカイトニアは心皮が胚珠を包む傾向があり、これらが被子植物の起源ともいわれる。）現在確認されている最も古い被子植物の化石は、ジュラ紀から白亜紀に入る頃のアルカエフルクトゥスとされており、これは水中生活に適応して特殊化したともいわれるが、まだ花がコンパクトにまとまらず1つの枝のように見える。被子植物は、白亜紀以降、繁栄の時代を迎えた。
被子植物の系統樹における、（各枝に現存種が残っているような）最初の分岐は、主系列からのアンボレラ目の分岐である。続いて、スイレン目、アウストロベイレヤ目、カネラ目、コショウ目、モクレン目、クスノキ目などが分岐した。アンボレラ目からクスノキ目は、単溝花粉型植物群である。この後、主系列は、単子葉植物群を派生させる。単子葉植物群もまた単溝花粉型植物群である。その後、単溝花粉型植物群の主系列から、三溝花粉型植物群が派生する。この三溝花粉型は、近年の分類学上で、真正双子葉類と呼ばれる一大分類群である。
脚注


参考文献
Text "和書" ignored (help)
Text "和書" ignored (help)
関連項目




木の一覧
裸子植物

外部リンク
アウスト・アグデル県

Question: アーレンの面積は？


アウスト・アグデル県（Aust-Agder [ˈæʉst ˈɑɡdər](listen)）はノルウェーの県。テレマルク県、ローガラン県、ヴェスト・アグデル県と接している。2002年の調査では人口はノルウェー全体の人口の2.2%に当たる102,945人。領域の面積は9,212 km²である。県庁所在地はアーレンダール。
この県はスカゲラク海峡付近に位置しておりRisør（リーソー）のGjernestangen（ジェネスタンゲン）から、
Lillesand（リレサンド）のKvåsefjorden（クヴァセフィヨルド）まで広がっている。
内陸部にはSetesdalsheiene（ステザルシェイエネ？渓谷）やAustheiene（アウスシェイネ？渓谷）をふくむ。
県民の77%がスカゲラク海峡沿岸に住んでおり、アーレンダールとその付近の沿岸の町の観光が重要な産業となっている
この県はトロモイ（Tromøy）ジュストイア（Justøya）サンドイア（Sandøya）などの島も含む。
県内部の伝統的な地区であるステースダレン（Setesdalen）は内陸部にあり、ステースダレンから海にオトラ川が流れ込んでいる。
1769年の国勢調査からアウスト・アグデル県は安定して人口が伸びている。当時29,633人だったが、1900年までに79,927人にまで増えており、2001年には102,848人になった。
名前・県章
昔はこの地の知事の所在地であった、北部ネーデネスにちなんでネーデネス県と呼ばれていた。
ネーデネスはネード（現在ではニーデルヴァ）が川の名前であり、ネスの部分が岬の名前を意味している。
その後、1919年にアウスト・アグデル県と命名された。この名称はアウストが東を意味しており、直訳すると東アグデル県となる。また、この県の西にはヴェスト・アグデル県がある。
県章は二つ部の金の豆を表している。1958年に決められたものである。
下位行政区
アウスト・アグデル県には15の下位行政区がある。
Åmli
アーレンダール（Arendal）
Birkenes
Bygland
Bykle
Evje og Hornnes
Froland
Gjerstad
グリムスタ（Grimstad）
Iveland
Lillesand
リーセル（Risør）
Tvedestrand
Valle
Vegårshei
1953年のテレビ (日本)

Question: 日本で初めて放送されたニュース番組は何


1953年のテレビ（1953ねんのテレビ）では、1953年（昭和28年）の日本におけるテレビジョン放送全般の動向についてまとめる。
概説
第二次世界大戦敗戦から8年後のこの年、日本において、テレビジョン放送が開始する。まず2月1日午後2時、NHKが東京でテレビ本放送を開始。当時は一日の放送時間は約4時間程度で、また、テレビカメラがわずか5台しかなく、フィルム取材によるニュースや劇場映画などを除き大部分の番組が生放送の時代だった。
続く8月28日には、民間放送テレビ第1号となる日本テレビ放送網が開局する。同局は開局に先立ち関東地方全域に街頭テレビを設置。主にスポーツ中継（巨人戦、大相撲本場所、プロレス中継など）が人気を博す。
また、日本テレビの開局と共にテレビコマーシャルの放送も始まった。その第1号は精工舎（現・セイコーホールディングス）の時報（正午、夜7時の2回）であった。
できごと

2月1日14時、日本放送協会（NHK）東京テレビジョン（JOAK-TV）が本放送を開始。東京・内幸町のNHK東京放送会館（当時）で行われた開局式典の後、開局記念特番として、菊五郎劇団による舞台劇『道行初音旅』を中継。
2月20日 - NHKで初のクイズ・ゲーム番組『ジェスチャー』が放送開始。チームキャプテンは白組を柳家金語楼、紅組を水の江滝子が務め、司会は小川宏（当時NHKアナウンサー）[1]らが務めた（ - 1968年3月25日）。
5月 - NHK、大相撲中継を開始（最初の中継は5月場所、蔵前国技館で開催。現在も毎年奇数月に中継）。
8月 - NHKのマイクロ回線が開通。阪神甲子園球場で開催される高校野球を中継開始（最初の中継は第35回大会。以後、現在も毎年春夏両大会を中継）。
8月18日 - 日本テレビ放送網（NTV）が10日後に迫った開局に向け、関東一円に街頭テレビを設置。
8月20日 - 日本テレビ、試験電波発射開始。
8月23日 - NHK、プロ野球中継を開始。最初の中継はパ・リーグ公式戦『阪急対毎日』戦（阪急西宮球場）。
8月28日11時20分、日本テレビ（JOAX-TV）が本放送を開始。
8月29日 - 日本テレビ、巨人戦中継を開始（『巨人対阪神[2]』、後楽園球場）[3]。
9月4日 - 日本テレビで<b data-parsoid='{"dsr":[1975,1998,3,3]}'>同局かつ日本初の連続ドラマ『パック町を行く』が放送開始。
9月5日 - 日本テレビで<b data-parsoid='{"dsr":[2037,2062,3,3]}'>同局かつ民放初のバラエティ番組『ほろにがショー 何でもやりまショー』（朝日麦酒（現・アサヒビール）一社提供）が放送開始（ - 1959年4月25日）。
9月19日 - NHK、プロボクシング世界フライ級選手権試合『白井義男対レオ・エスピノザ』戦を大阪スタヂアムから中継。
10月16日 - 日本テレビ、連続ドラマ『さつきさん』を放送開始（全11回、-同年12月25日）。
11月2日 - NHKが初の連続ドラマ『幸福への起伏』[4]を放送開始（全13回、- 1954年1月25日）。
12月31日 - 第4回NHK紅白歌合戦を東京・日本劇場より生中継。NHK紅白歌合戦はこの年から毎年、大晦日の恒例行事として定着する。
テレビ番組
NHK
NHKテレビジョンニュース
子供の時間
マリオネット（人形劇）
玉藻前
シルエット（影絵劇）
今週の明星
学校放送番組（1959年1月から1960年8月までの総合テレビ・教育テレビの同時放送を経て、1960年9月より教育テレビ（Eテレ）へ完全移行、現在も継続）
ニュース解説
テレビ寄席
ホーム・ライブラリー
ジェスチャー
のど自慢素人演芸会
大相撲中継
テレビ時代劇 半七捕物帳
連続ドラマ 幸福への起伏
NHK紅白歌合戦
日本テレビ
NTVニュース
テレニュース
プロ野球巨人戦中継[5]
ほろにがショー 何でもやりまショー（アサヒビール一社提供、司会：三国一朗）
三共ゼスチュアクイズ（三共（現：第一三共ヘルスケア）一社提供、司会：三木鮎郎）
民謡風物誌
パック町を行く
さつきさん
参考

など
脚注


外部リンク
アメリカ合衆国の州 (成立順)

Question: アメリカの憲法が制定された州はどこですか？


下記は、成立順のアメリカ合衆国の州の一覧、すなわち、アメリカ合衆国に加盟した日付順の州の一覧である。
最初の13州は、独立宣言の日（1776年7月4日）から、あるいは、連合規約を批准した日から合衆国の一員であったとも考えられるが、ここでは、バーモント州のように、各州が現在の合衆国憲法を批准した日に加盟したものとしている。50州25セント硬貨プログラムなど他の一覧でも、同様のことが行われている。
その後の州が加盟した日は、オハイオ州を除き、加盟を定めた法律や、その法律に基づく後の決議によって定められている。オハイオ州が加盟した日は、1953年の連邦議会の法令により、1803年3月1日と決定された。これは、もともとの法令では、加盟した日を表す日付が事務的なミスによって欠落していたためである[note 1]。
また、この一覧では、南北戦争中に11州がアメリカ連合国を形成するために合衆国から脱退したこと、その後の1866年から1870年にかけてこれら諸州が連邦議会で代表権を回復したこと（しばしば「再加盟」と呼ばれる）、及び、これら諸州におけるレコンストラクションの完了は考慮されていない。それは、合衆国最高裁判所が「Texas v. White」事件において脱退が違法なものであると判断しており、これら諸州は法律上は連邦を去っていないためである。また、他の2州において形成された脱退主義政府も考慮されていないが、これは連邦主義政府による支配が概ね維持されていたためである。


地図



表

関連項目
アメリカ合衆国
1802年授権法
1889年授権法
テキサス併合
オクラホマ授権法
1910年授権法[9]
アラスカ州設立法
ハワイ授権法
51番目の州
建制順
出典

  (including dates of statehood)
  (includes notes)
注釈
トニー賞

Question: トニー賞の授賞式はどこで行われますか？


トニー賞（トニーしょう、英：Tony Award）は、正式には<b data-parsoid='{"dsr":[337,355,3,3]}'>アントワネット・ペリー賞 (Antoinette Perry Award) と呼ばれる、アメリカン・シアター・ウィング（American Theatre Wing）および全米劇場プロデューサー連盟（League of American Theatres and Producers）により授与される、アメリカ合衆国の演劇およびミュージカルに関する賞。
歴史
選考の対象となるには、毎年のエントリー期間中にニューヨーク・ブロードウェイの劇場で公演が開始される必要がある。受賞者はブロードウェイの関係者700人による投票で決まる。1947年に始まり1949年から、演劇部門とミュージカル部門に分かれた。トニー賞はアメリカの演劇界で最も権威ある賞と見なされており、映画界のアカデミー賞、音楽業界のグラミー賞、テレビ業界のエミー賞、文学・戯曲におけるピューリッツァー賞と肩を並べる存在となっている。
トニー賞の名前は、女優、演出家、そしてアメリカン・シアター・ウィングの共同設立者である、に由来する。トニー (Tony) は、アントワネット (Antoinette) の短縮形である。
毎年5月にノミネート発表、授賞式は6月に開催され、CBSで全米生中継される。日本ではWOWOWで独占生中継される。2013年まではNHK BSプレミアムで日本語字幕を付けて後日放送されていた。
1996年まではブロードウェイの各劇場が持ち回りで受賞会場を提供していたが、1997年からはラジオシティ・ミュージックホールに固定化した。また同ホールは6,000席近い収容能力があることから、以後はブロードウェイ関係者以外でもチケットを購入すれば後方座席で授賞式を観覧できるようになった。ただし2011年 (第65回) と2012年 (第66回) は、ラジオシティ・ミュージックホールでシルク・ドゥ・ソレイユの長期公演が行われるため、ビーコン・シアターで開催されることになったことから、一般観覧ができなくなった[1][2][3]。
賞の部門
トニー賞には、26部門といくつかの特別賞がある。1947年に11部門で始まってから、賞の名称と数は長年に渡って変化している。
演劇作品賞 (Best Play)
ミュージカル作品賞 (Best Musical)
演劇リバイバル作品賞 (Best Revival of a Play)
ミュージカル・リバイバル作品賞 (Best Revival of a Musical)
演劇主演男優賞 (Best Performance by a Leading Actor in a Play)
演劇主演女優賞 (Best Performance by a Leading Actress in a Play)
ミュージカル主演男優賞 (Best Performance by a Leading Actor in a Musical)
ミュージカル主演女優賞 (Best Performance by a Leading Actress in a Musical)
演劇助演男優賞 (Best Performance by a Featured Actor in a Play)
演劇助演女優賞 (Best Performance by a Featured Actress in a Play)
ミュージカル助演男優賞 (Best Performance by a Featured Actor in a Musical)
ミュージカル助演女優賞 (Best Performance by a Featured Actress in a Musical)
ミュージカル脚本賞 (Best Book of a Musical)
オリジナル楽曲賞 (Best Original Score)
演劇音響デザイン賞 (Best Sound Design of a Play)
ミュージカル音響デザイン賞(Best Sound Design of a Musical)
演劇装置デザイン賞 (Best Scenic Design in a Play)
ミュージカル装置デザイン賞 (Best Scenic Design in a Musical)
演劇衣装デザイン賞 (Best Costume Design in a Play)
ミュージカル衣装デザイン賞 (Best Costume Design in a Musical)
演劇照明デザイン賞 (Best Lighting Design in a Play)
ミュージカル照明デザイン賞 (Best Lighting Design in a Musical)
演劇演出賞 (Best Direction of a Play)
ミュージカル演出賞 (Best Direction of a Musical)
振付賞 (Best Choreography)
編曲賞 (Best Orchestrations)
特別功労賞 (Special Tony Award / Special Tony Award for Lifetime Achievement Award)
地方劇場賞 (Regional Theatre Tony Award)
イザベル・スティーヴンソン賞 (Isabelle Stevenson Award)
名誉賞 (Tony Honors for Excellence in Theatre)
以下は、廃止された賞。
新人賞（1948年） (Best Newcomer)
舞台技術賞（1948年 - 1963年） (Best Stage Technician)
指揮者賞（1948年 - 1964年） (Best Conductor and Musical Director)
著者賞（1947年 - 1965年） (Best Author)
劇場イベント賞（1999年 - 2009年） (Best Special Theatrical Event)
脚注


関連項目
第61回トニー賞
第62回トニー賞
第63回トニー賞
外部リンク
カナダの都市の一覧

Question: ブリティッシュコロンビア州の州都はどこですか？


カナダの都市の一覧。
首都はオタワ。
人口上位10都市（2011年）

各州の都市
アルバータ州
ウッドバッファロー
エドモントン：州都
カルガリー：最大都市
ジャスパー
ドラムヘラー
バンフ
メディシンハット
レスブリッジ
レッドディア
ロッキーマウンテンハウス
オンタリオ州
アーンプライアー
ウィットビー
ウィンザー
ウェインフリート
ウエストリンカーン
ウェランド
ウォータールー
ウッドストック
エイジャックス
エスパノーラ
エリオットレイク
オーウェンサウンド
オークビル
オシャワ
オタワ
オリリア
オーロラ
ガナノクエ
カレドン
カワーサレイクス
キッチナー
キングストン
クインテウエスト
クラリントン
クラレンス・ロックランド
グリムスビー
グレイブンハースト
ケノーラ
ゲルフ
ケンブリッジ
ゴアベイ
コクレーン
ゴドリッチ
コーンウォール
サーニア
サドバリー
サンダーベイ
シャンプレイン
スーセントマリー
ストラトフォード
セントキャサリンズ
セントトーマス
ソロルド
ダイサートエタル
チャタム・ケント
ディープリバー
ティミスカミングショアーズ
ティミンズ
トロント：州都・最大都市
ナイアガラフォールズ
ナイアガラオンザレイク
ナパニー
ニューマーケット
ノースベイ
ノーフォーク
パース
バーリントン
ハミルトン
バリー
バリーサウンド
ハリバートン
ハルディマンド
ハルトンヒルズ
ハンツビル
ピーターボロ
ピカリング
フォートエリー
フォートフランシス
ブラント
ブラントフォード
ブランプトン
プリンスエドワード
プリンプトン・ワイオミング
ブレイスブリッジ
ブロックトン
ブロックビル
ペタワワ
ペトロリア
ペルハム
ベルビル
ペンブルック
ポートコルボーン
ヴォーン
マーカム
マクドゥーガル
ミシサガ
ミルトン
ミンデンヒルズ
ムースニー
ムースファクトリー
リッチモンドヒル
リンカーン
レンフルー
ローレンシャンヒルズ
ロンドン
ケベック州
ウエストマウント
ガスペ
ガティノー
ケベック・シティー：州都
コート・サン・リュック
サグネ
サンジョルジュ
サンソヴェール
サンタガット・デ・モン
サンタデール
サン＝ルイ＝デュ＝ア!・ア!
シェルブルック
シャウィニガン
シャルルマーニュ
タドゥサック
ドラモンビル
トロワリヴィエール
ハンプステッド
ビクトリアビル
ブーシャーヴィル
ブランビル
ブロサード
マゴグ
モンテベロ
モントランブラン
モントリオール：最大都市
ラヴァル
レヴィ
ロンゲール
サスカチュワン州
サスカトゥーン：最大都市
トウゴウ
プリンス・アルバート
ミカド
メドウレイク
レジャイナ：州都
ニューファンドランド・ラブラドール州
ガンダー
コーナーブルック
セントアンソニー
セントジョンズ：州都・最大都市
ネーン
ホープデイル
ニューブランズウィック州
エドモンストン
セントジョン：最大都市
ディエップ
ハートランド
バサースト
フレデリクトン：州都
モンクトン
ローゼイ
ノバスコシア州
アナポリスロイヤル
シドニー
パグウォッシュ
ハリファックス：州都・最大都市
ルーネンバーグ
ブリティッシュコロンビア州
アボッツフォード
ウィスラー
ウェストケロウナ
カムループス
キャンベルリバー
ケロウナ
コキットラム
サレー
チリワック
ナナイモ
ニューウエストミンスター
ネルソン
ノースバンクーバー
ノースバンクーバー
バーナビー
バンクーバー：最大都市
ビクトリア：州都
ピットメドウズ
プリンスルパート
ホープ
ボウエンアイランド
ポートコキットラム
ポートムーディ
ホワイトロック
メイプルリッジ
ラングリー
プリンスエドワードアイランド州
サマーサイド
シャーロットタウン：州都・最大都市
マニトバ州
ウィニペグ：州都・最大都市
チャーチル
ブランドン
北西準州
イエローナイフ：州都・最大都市
イヌヴィック
ヘイリバー
ユーコン準州
オールドクロウ
ドーソン・シティ
ホワイトホース：州都・最大都市
ヌナブト準州
アラート
イカルイト：州都・最大都市
グリスフィヨルド
レゾリュート
関連項目
カナダの州
バトンルージュ

Question: 州都バトンルージュの名前の由来は何ですか？

Coordinates: 


バトン・ルージュ（Baton Rouge、仏語：Bâton-Rouge）はアメリカ合衆国ルイジアナ州の州都であり、ニューオーリンズに続き州内第二位の規模を誇る都市である。但し、2005年のハリケーン・カトリーナ後、ニューオーリンズの人口が激減したことにより、一時的ではあるが両都市の規模が逆転した。2000年現在の国勢調査で、バトンルージュの人口は227,818人だが、ハリケーン・カトリーナ後は約300,000人まで増加したと言われる。イーストバトンルージュ郡の郡庁所在地でもある。
歴史

フランス語のバトンルージュは「赤い杖」を意味する。昔インディアンが狩場の境界に杉の木を赤く染めて標識としたのにちなむ。1699年フランス人によって最初の植民が行われたが、フランス領ルイジアナ時代は小さな町にとどまった。1803年ルイジアナ買収によって合衆国領となってから発展し、1817年市制施行された。1849年州都がニューオーリンズから移り、南北戦争中一時ニューオーリンズ市に戻ったが、1882年には再びバトンルージュに帰った。
地理
バトンルージュは (30.458090, -91.140229)に位置している。
アメリカ合衆国統計局によると、バトンルージュは総面積204.8 km2 (79.1 mi2) である。このうち199.0 km2 (76.8 mi2) が陸地で2.81%の5.7 km2 (2.2 mi2) が水地域である。
人口動勢

2000年現在の国勢調査で、この都市は人口227,818人、88,973世帯、及び52,672家族が暮らしている。人口密度は1,144.7/km2 (2,964.7/mi2) である。489.4/km2 (1,267.3/mi2) の平均的な密度に97,388軒の住宅が建っている。この都市の人種的な構成は白人45.70%、アフリカン・アメリカン50.02%、ネイティブ・アメリカン0.18%、アジア2.62%、太平洋諸島系0.03%、その他の人種0.49%、及び混血0.96%である。人口の1.72%はヒスパニックまたはラテンである。
この都市内の住民は24.4%が18歳未満の未成年、18歳以上24歳以下が17.5%、25歳以上44歳以下が27.2%、45歳以上64歳以下が19.4%、及び65歳以上が11.4%にわたっている。中央値年齢は30歳である。女性100人ごとに対して男性は90.5人である。18歳以上の女性100人ごとに対して男性は86.3人である。
この都市の世帯ごとの平均的な収入は30,368米ドルであり、家族ごとの平均的な収入は40,266米ドルである。男性は34,893米ドルに対して女性は23,115米ドルの平均的な収入がある。この都市の一人当たりの収入 (per capita income) は18,512米ドルである。人口の24.0%及び家族の18.0% は貧困線以下である。全人口のうち18歳未満の31.4%及び65歳以上の13.6%は貧困線以下の生活を送っている。
教育
ルイジアナ州立大学
サザン大学
交通
バトンルージュ・メトロポリタン空港
日本との関わり
1992年10月17日、日本人留学生がこの町でハロウィンのパーティに参加しようとして、間違って訪問した家の主から不法侵入者として射殺された。（家の主は、ルイジアナ州法は刑事裁判で無罪となったが、民事裁判では賠償責任ありと判断され、両親に65万ドルの支払いを命じられた。なお、保険金からの10万ドル以外は支払われていない。）
事件の概要は、以下に詳しい。日本人留学生射殺事件参照。
『アメリカを愛した少年』賀茂美則、講談社、1993年 ISBN 4-06-206719-6
『フリーズ!　―ピアースはなぜ服部君を撃ったのか―』平義克己、ティム・タリー, 集英社, 1997年 ISBN 4-08-775168-6
1993年に芥川賞を受賞した吉目木晴彦の『寂寥荒野』(講談社）は国際結婚で渡米し、その晩年アルツハイマー症を発症した日本人女性を描いた作品だが、バトンルージュを舞台としており、後に、「ユキエ」松井久子監督（1998年）として映画化された。やはり同氏が1988年に第10回野間文芸新人賞を受賞した『ルイジアナ杭打ち』も1960年代のバトンルージュが舞台である。
姉妹都市
 エクス＝アン＝プロヴァンス、フランス
 コルドバ、メキシコ
 台中市、台湾
 ポルトープランス、ハイチ
外部リンク
姉小路公知

Question: 姉小路公知は誰に殺された？


姉小路 公知（あねがこうじ きんとも、天保10年12月5日（1840年1月9日） - 文久3年5月20日（1863年7月5日））は、江戸時代末期の公家。位階は正四位下、維新後に生前の功により正二位を追贈。父は姉小路公前、叔父に澤宣嘉がいる。養子に姉小路公義（万里小路博房男、次代）。
生涯
天保10年12月25日（1840年1月9日）、公卿・姉小路公前の子息として生まれる。安政5年（1858年）、日米修好通商条約に反対し、廷臣八十八卿の指導者として活動した。文久2年（1862年）9月、右近衛権少将となり、幕府への攘夷督促の副使として、正使三条実美とともに江戸に向かい、勝海舟と共に江戸湾岸の視察などを行う。
のちに国事参政となり、三条とともに攘夷派の先鋒となったが、文久3年（1863年）5月20日の夜半、深夜朝議からの帰途、京都朔平門外の猿ヶ辻で3人の刺客に襲われ、扇を振い、刀を奪うなどして奮戦して撃退するも、頭と胸に重傷を負い、帰邸後の翌日21日未明、自邸にて卒去（朔平門外の変）。享年25。墓所は京都市上京区の清浄華院。
官歴
※明治5年までは旧暦。
嘉永2年（1849年）12月19日：従五位下に叙位。
嘉永5年（1852年）10月29日：従五位上に昇叙。元服し、昇殿を聴される。
嘉永7年（1854年）1月4日：正五位下に昇叙。
安政5年（1858年）
10月26日：侍従に任官。　
12月7日：従四位下に昇叙。侍従如元。
万延元年（1860年）2月9日：従四位上に昇叙。侍従如元。
文久2年（1862年）
1月5日：正四位下に昇叙。侍従如元。　　
9月21日：攘夷勅諚の為、東下の副使となる。（正使は三条実美）　
9月28日：右近衛権少将に転任。　　
12月9日：国事御用掛に併せて補せらる。
文久3年（1863年）
2月13日：国事参政に異動する。　
4月23日：摂海防備巡察に併せて補せらる。
5月20日：朔平門外の変。
5月21日：卒去。
5月25日：贈参議左近衛権中将。
明治39年（1906年）9月1日：贈正二位[1]。
暗殺の犯人

現場に残されていた刀などの物証から、幕末四大人斬りの一人、薩摩藩の田中新兵衛が犯人と目されて捕らえられた。しかし、取調べ中に田中が自殺したため、真相は不明。理由として、攘夷派であった公知が勝に説得されて開国に傾いたため、とされるが、真相は今もって謎である。
朝廷は島津久光に上洛と治安維持を命じており、薩摩藩の介入を嫌がる尊王攘夷派による仕業という説もある。結果として薩摩藩は御所の乾御門の警備を外された。
贈参議左近衛権中将口宣

口宣
上卿　正親町大納言
文久三年五月二十五日　宣旨
故右近衛権少将藤原公知朝臣、為皇国忠誠苦心、依叡感不斜、
被垂愛憐、宜贈賜参議左近衛権中将
蔵人権右中弁兼右衛門権佐藤原博房　奉
訓読文
口宣
上卿　正親町大納言（正二位行権大納言正親町実徳）
文久三年五月二十五日　宣旨
故（な）き右近衛権少将藤原（姉小路）公知朝臣、皇国の為に忠誠苦心す。叡感（えいかん。天皇のお気持ち）斜めならず（非常に感動している）、愛憐（あいれん。いつくしみあわれむ）を垂れらる（与えられる）に依り、宜しく参議左近衛権中将を贈り賜ふべし。
蔵人権右中弁兼右衛門権佐藤原博房（正五位上）　奉（うけまたわ）る。
脚注


参考文献
関博直『姉小路公知伝』博文館、明治38年。（「国立国会図書館：近代デジタルライブラリー」にて閲覧可能）
関連項目
姉小路家
ビッグイシュー

Question: ビッグイシューはいつ設立された？

ビッグイシュー（English: The Big Issue）は、ホームレスの社会復帰に貢献することを目指すとする企業であり、またイギリスを発祥に、日本を含む世界各地で販売されるストリート新聞のことである。
概要
1991年、イギリスの化粧品製造会社の創業者であるゴードン・ロディックがアメリカで、ホームレスのみが販売できるストリート新聞を見かけたことをきっかけに、知人のジョン・バードに依頼・調査してもらった。すると、「事業としてロンドンで成功するだろう」という結論を導き出した。英語の「イシュー (issue)」には「問題」と「出版物の発行」の二つの意味がある。
1991年、ホームレスの社会福祉情報だけでなくエンターテインメント情報なども重視して、ロンドンで『ビッグイシュー』の第1号を発行し、大成功を収めた。その後、イギリス各地はもとより世界各地に広がり、各言語への翻訳と発行地域での独自取材した記事を組み合わせて、発行されている。
イギリス女王エリザベス2世が1度購入したことがある。
発売している地域、国
地域版
The Big Issue - ロンドン - 編集長: Charles Howgego
The Big Issue in the North -  マンチェスター地域 - 副編集長: Matt Baker
The Big Issue Scotland - グラスゴー地域 - 編集者: Clare Harris
The Big Issue South West - 事務所：ブリストル, 編集拠点：カーディフ - 編集者: Rachel Howells
The Big Issue Cymru -  カーディフ - 編集者: Rachel Howells
各国版
The Big Issue Australia
The Big Issue South Africa
The Big Issue Namibia
The Big Issue Japan（2003年9月より創刊、詳細は「日本版」の項）
The Big Issue Korea（2010年7月より創刊）
The Big Issue Taiwan（2010年4月より創刊）
日本版
日本では、2003年9月より大阪市にて、民間シンクタンクの代表であった佐野章二が中心となって日本語版を発行するようになった。体裁はA4判カラーページで32ページ前後。当初は月刊であったが、2018年7月時点では月2回刊（毎月1日・15日）。
発行元である「有限会社ビッグイシュー日本」に登録し、顔写真とナンバー入りの身分証を交付された「ベンダー」と呼ばれる販売者のホームレスから、通行人らが購入する。ベンダーは活動中、身分証を胸元に提示している。定価は350円で、最初の10冊は無料で提供される。それ以降は1冊170円で仕入れ、販売することで1冊につき180円（売り上げの51.4%）がベンダーの収入となる[1]。創刊から2007年9月までは定価200円で、1冊当たり110円（売り上げの55%）がベンダーの収入となっていた。また、2007年10月から2014年4月の消費税率引き上げまでは定価300円で、1冊当たり160円（売り上げの53.3%）がベンダーの収入となっていた。
2011年12月までに、販売員約1280人のうち、およそ150人が就職口を得ている[2]。2010年度に全国で約160人いた販売員は、ホームレス全体の減少を反映して約120人（うち女性1名、2018年7月時点）に減少している[3]。販売地域は10以上の都道府県に広がったものの、部数はピークの年間69万冊（2010年度）から39万冊（2016年度）に減り、採算ラインを割り込んだ。ビッグイシューはホームレスの減少自体は喜ばしいこととしつつ、定期購読者の募集などの対策に取り組んでいる[4]。
販売員に対しては「道路の使用許可を得て販売しているのか？」という疑問を持つ者もあるが、実際には道路の使用許可は必要はない[lower-alpha 1]。
2006年10月15日発行の59号では、2ページ強にわたってウィキペディアについての記事が掲載された。
2011年発行の167号から徐々に内容を変質させ、2016年7月（第290号[lower-alpha 2]）などで、反原発、反自民・安倍政権、反米軍基地などを含めた誌面となっている[lower-alpha 3][lower-alpha 4]。
ただし全体としては非政治的な記事も多く、国内外の俳優や音楽家、芸術家らのインタビュー、自然や健康、文化、地域づくりなどについて取り上げている。また海外の左派・社会主義政権による人権抑圧や社会問題に批判的な記事も載せている[lower-alpha 5]。
2014年発行の204号以降、販売者を紹介する「今月の人」コーナー[5]への日本国内販売者の掲載が減り、海外で同様の雑誌を販売している人たちの紹介が多く掲載されるようになった。
2015年にSEALDsを特集した270号[6]からは、41号より続いていた連載「ホームレス人生相談」と枝元なほみによる料理コーナーを統合した[lower-alpha 6]。
発売都市
括弧内の組織名は活動を支援している団体。なお、発行元である<b data-parsoid='{"dsr":[3671,3690,3,3]}'>有限会社ビッグイシュー日本</b>の事務所がある大阪および東京周辺は、各事務所が活動を支援している。販売者がいない地域に対しては、定期購読による協力を呼び掛けている[7]ほか、オンライン版[8]を配信している。
大阪市、高槻市（NPO法人釜ヶ崎支援機構）
京都市（ビッグイシュー京都）
神戸市
東京都
横浜市（NPO法人さなぎ達）
川崎市
青森市※販売休止中
仙台市（NPO法人仙台夜まわりグループ、仙台ビッグイシューソサイエティ）
広島市（ビッグイシュー広島販売支援）
名古屋市（ビッグイシュー名古屋ネット）
福岡市（ビッグイシュー福岡サポーターズ）※販売休止中[lower-alpha 7]
札幌市（ビッグイシューさっぽろ[lower-alpha 8]）
熊本市（ビッグイシューくまもとチーム[lower-alpha 9]）
鹿児島市（ビッグイシューかごしまサポーターズ）※販売休止中
さいたま市（ビッグイシュー埼玉）
脚注

注釈

出典

関連項目
ホームレス
失業
生活保護
自立支援
スラム
寿町 (横浜市)
山谷 (東京都)
あいりん地区
社会的企業
ストリート新聞
ホームレス・ワールドカップ
外部リンク


 on Twitter


 on Twitter
東京国際映画祭

Question: 第一回日本アカデミー賞はいつ開かれた？


東京国際映画祭（とうきょうこくさいえいがさい、English: Tokyo International Film Festival, TIFF）とは、毎年10月に日本の東京で開催される映画祭である。国際映画製作者連盟 (FIAPF) 公認の国際映画祭であるが、総合映画祭ではなく長編作品のみを対象とする。
概要
財団法人日本映像国際振興協会（ユニジャパン）が主催する、FIAPF公認のコンペティティブ長編映画祭 (Competitive Feature Film Festival) である。2012年（平成24年）度の開催予算は約7億円で、官公庁からの助成金は35%（2億4500万円）（2007年度は総額13億円）。
1985年（昭和60年）のつくば万博開催を受け、通産省（現・経済産業省）からの誘いがあり、日本映画製作者連盟（以下、映連）会長・岡田茂東映社長や、瀬島龍三らの尽力で創設された[1]。
1985年のスタート時は隔年開催で渋谷の映画館を中心に開かれていたが、1991年第4回に岡田映連会長の指名で徳間康快がゼネラル・プロデューサー（GP）就任後は[2][3][4]毎年開催されるようになった[2][4]。1994年は平安遷都1200周年記念として「京都国際映画祭 / 第7回東京国際映画祭 - 京都大会」という名称のもと京都市で開催された[5]。
6名の国際審査委員が最優秀作品賞である“東京グランプリ”を選出する「コンペティション」やエンターテインメント性の高い話題作を集めた「特別招待作品」、アジアの秀作に焦点を当てた「アジアの風」、日本映画をクローズアップする「日本映画・ある視点」などのメイン企画をはじめ30以上の企画が開催される。2004年には世界の映画界に貢献した映画人をたたえる賞として「黒澤明賞」が新設された[6]。黒澤明賞は2008年まで設けられた。2005年には映画祭最高賞の名称が「東京グランプリ」から「東京 サクラ グランプリ」
に変更された
[7]が、2014年に「東京グランプリ」に戻された。
2014年、第27回東京国際映画祭ラインナップ発表会の際に、比類なき感性で常に時代を切り開き続けている人の実績をたたえる賞として「サムライ“SAMURAI”賞」が新設された[8][9]。
東京国際映画祭のチェアマンは、2007年度まで角川グループホールディングス代表取締役会長兼CEOであった角川歴彦が務め、2008年度から2012年度までの5年間はギャガの役員 (現CEO) である依田巽が務めた。2013年4月1日からチェアマンの代わりの役職として新設されたディレクター・ジェネラルに、角川書店の取締役相談役である椎名保が着任した。2017年3月10日、ディレクター・ジェネラルからフェスティバル・ディレクターに役職名を変えた役職に、元ワーナーブラザース映画副代表であり、松竹で常務取締役などを務めた久松猛朗が就任した。
2015年、上海国際映画祭との協力連携が発表される[10]。
部門
現在ある部門・企画
コンペティション
当初は「インターナショナル・コンペティション」と「ヤングシネマ・コンペティション」に分かれていた。
特別招待作品
アジアの未来（2013年 - ）
国際交流基金アジアセンター presents CROSSCUT ASIA（2014年 - ）
日本映画・スプラッシュ（2013年 - ）
ワールド・フォーカス（2013年 - ）
特別上映（2011年- ）
過去にあった部門・企画
日本映画部門
ニッポン・シネマ・ナウ（1989年 - 1993年、1999年 - 2001年）
NIPPON CINEMA WEEK（1994年）
ニッポン・シネマ・クラシック（1995年 - 1998年、2000年 - 2008年）
ニッポン・シネマ・マスターズ（1999年）
日本映画・ある視点（2004年 - 2012年）
アジア映画部門
アジア秀作映画週間（1985年 - 1996年）
シネマプリズム（1997年 - 2001年）
アジアの風（2002年 - 2012年）
その他
シネマ・ヴァイブレーション／映画と音楽の共振関係（2006年 - 2008年）
animecs TIFF（2006年 - 2008年）
WORLD CINEMA（2007年 - 2012年）
2007年のみ「ワールドシネマ」部門
映画人の視点（2008年 - 2011年）
natural TIFF（2008年 - 2012年）
会場
六本木ヒルズ内のTOHOシネマズ六本木ヒルズをメイン会場とし、都内各地の劇場やホールなどで共催・提携企画の上映が行われる。
2003年までは渋谷のみで開催され、Bunkamura（オーチャードホール、シアターコクーン、ル・シネマ1・2）や渋谷の他の映画館やホールが会場となっていた。2004年から2008年までは渋谷のBunkamuraと六本木ヒルズが会場となっていた。2009年以降は渋谷を会場とせず、六本木ヒルズをメイン会場として映画祭が開催されている（2009年と2010年と2013年は六本木のみで開催、2011年は六本木と日比谷、2012年は六本木と日本橋、2014年は六本木・銀座・日本橋・京橋で開催。2015年は六本木・銀座・新宿で開催）。2016年は六本木・銀座で開催された。六本木ではシネマート六本木も会場として使われていた（2008年 - 2014年）。2018年は、六本木は六本木ヒルズとEXシアター六本木を使用し、東京ミッドタウン日比谷 日比谷ステップ広場でも上映などが催された。
開催日程＆受賞一覧

トラブル
2010年（平成22年）に開催された第23回において、映画祭に招かれていた中華人民共和国と中華民国からの招待者の間で「台湾」表記をめぐって論争が生じ、一部の監督、俳優が開幕式をボイコットした[15][16]。また、中国、台湾政府も反応し、双方のインターネット上では騒動になった。
脚注


外部リンク


 - ユニジャパンによるページ
玄武

Question: 玄武弦部は亀？





玄武（げんぶ、）は、中国の神、四象の「太陰（老陰）」、四神の一つ、霊獣。北の星宿の神格化。玄天上帝ともいう。宋代には避諱のため、真武</b>と改名されている。清代には<b data-parsoid='{"dsr":[347,359,3,3]}'>北極佑聖真君</b>に封じられている。上帝翁、上帝公</b>などとも呼ばれる。福建省では黒虎（こっこ）に置き換わっている。
概要
玄武は、北方を守護する、水神。「玄」は「黒」を意味し、黒は五行説では「北方」の色とされ、「水」を表す。
脚の長い亀に蛇が巻き付いた形で描かれることが多い（尾が蛇となっている場合もある）。ただし玄天上帝としては黒服の男性に描かれる。
古代中国において、亀は「長寿と不死」の象徴、蛇は「生殖と繁殖」の象徴で、後漢末の魏伯陽は「周易参同契」で、玄武の亀と蛇の合わさった姿を、「玄武は亀蛇、共に寄り添い、もって牡牝となし、後につがいとなる」と、陰陽が合わさる様子に例えている。
「玄武」の本来の表記は（発音は同じ）「玄冥」（「冥」は「陰」を意味し、玄武は「太陰神」とされた）であり、（北方の神である）玄武は、（北にある）冥界と現世を往来して、冥界にて（亀卜＝亀甲占いの）神託を受け、現世にその答えを持ち帰ることが出来ると信じられた。
「玄武」の「武」は、玄武の「武神」としての神性に由来し、後漢の蔡邕は「北方の玄武、甲殻類の長である」と述べ、北宋の洪興祖は「武という亀蛇は、北方にいる。故に玄と言う。身体には鱗と甲羅があり故に武という」と述べた。玄武の武神としての神性は、信仰を得られず、唐宋以降には伝わらなかった。
中国天文学では、周天を天の赤道帯に沿って4分割した1つで、北方七宿の総称。北方七宿の形をつなげて蛇のからみついた亀の姿に象った。
奈良県明日香村のキトラ古墳の石室内の北側壁にも玄武が描かれている。
俳句において冬の季語である「冬帝」・「玄帝」と同義であり、冬（北・玄）の象徴である。なお、冬のことを「玄冬」ともいう。
脚注


関連項目


十二天将
玄武洞
玄天上帝：玄武から発生した神格
シャマシュ - 古代メソポタミアの太陽神。予言の神としての性格を持つ。
アポローン - 古代ギリシャの太陽神。占いの神としての性格を持つ。
エド・デ・ワールト

Question: アルフレッド・ユージン・モントゴメリーの最終学歴は何

　
エド・デ・ワールト（Edo de Waart, 1941年6月1日 - ）は、オランダの指揮者。管弦楽曲とオペラの両面に精通しており、とりわけオーケストラ・ビルダーとして傑出した能力で知られている。十を超える団体の音楽監督、首席指揮者を歴任し、数々のオーケストラを一流のアンサンブルへと育ててきた。
経歴
アムステルダム・スウェーリンク音楽院でオーボエとピアノを学び1962年に卒業。翌年、アムステルダム・コンセルトヘボウ管弦楽団の次席オーボエ奏者に任命される。1964年に23歳で、ニューヨークのディミトリー・ミトロプーロス指揮コンクールで優勝。賞の副賞として、ニューヨーク・フィルハーモニックでレナード・バーンスタインの助手を1年間経験する。オランダに帰国後、ベルナルト・ハイティンクのもとコンセルトヘボウ管弦楽団の指揮者助手に任命される。
1967年にオランダ管楽合奏団とロッテルダム・フィルハーモニー管弦楽団の二つの団体の指揮者に任命され、1973年から1985年までロッテルダム・フィル音楽監督に就任する。1975年にサンフランシスコ交響楽団におけるデビューを果たし、翌年から首席客演指揮者、1977年から1985年まで音楽監督に就任する。1986年から1995年までミネソタ管弦楽団首席指揮者を務める。1989年にオランダ放送フィルハーモニー管弦楽団首席指揮者に就任。1995年から2004年までシドニー交響楽団首席指揮者 兼 芸術顧問に就任。2004年から2012年まで香港フィルハーモニー管弦楽団音楽監督、2009年よりミルウォーキー交響楽団音楽監督に就任した（2017年9月から桂冠指揮者[1]）。2011年よりロイヤル・フランダース・フィルハーモニー管弦楽団首席指揮者に就任した。2016年3月からニュージーランド交響楽団音楽監督に就任[2]。
これまでに、ベルリン・フィルハーモニー管弦楽団やライプツィヒ・ゲヴァントハウス管弦楽団、フィルハーモニア管弦楽団、ロイヤル・フィルハーモニー管弦楽団、スイス・ロマンド管弦楽団、ボストン交響楽団、クリーヴランド管弦楽団、ロサンジェルス・フィルハーモニック、シカゴ交響楽団などの、世界各地の主要なオーケストラを指揮している。
20世紀音楽の熱心な擁護者として、サンフランシスコ時代にジョン・アダムズやスティーヴ・ライヒらの作品を初演・録音した。オペラ指揮者としても頻繁に活躍、1971年にサンタフェ・オペラでデビューして以来、1975年にヒューストン・グランド・オペラ、1976年にコヴェント・ガーデン王立歌劇場、1979年にバイロイト音楽祭に出演。1980年には《ニーベルングの指環》4部作をサンフランシスコ・オペラで上演した。近年は、バスティーユ歌劇場で《薔薇の騎士》を、メトロポリタン歌劇場で《フィガロの結婚》を上演したほか、アムステルダムで《フィデリオ》、《トロイアの人々》、《ウェルテル》、《蝶々夫人》、《カーチャ・カバノヴァー》、《マクロプーロス事件》、《ピーター・グライムズ》を制作した。そのほかにも最近では、ジュネーブ大劇場で《ボリス・ゴドゥノフ》を、ザルツブルク音楽祭で《フィガロの結婚》を、サンタフェ・オペラで《ベアトリスとベネディクト》を上演。シドニーでは、1995年より演奏会形式で《指環》4部作を指揮し、2000年度シドニー・オリンピック芸術祭の一部として上演された《神々の黄昏》において、このプロジェクトを頂点へと至らしめた。
2002年3月に、1999年より就任してきたネーデルラント・オペラ首席指揮者の地位を2004年に去ると宣告。辞任の理由として、家庭人として幼い2人の子供との時間を大切にしたいとの旨が述べられた。しかしながら「トロウTrouw 」紙のインタビューに応じて、ネーデルラント・オペラ支配人のピエール・オーディ（Pierre Audi）と《ローエングリン》や《蝶々夫人》の理想的な上演をめぐって不和が生じたことに触れ、「方向性において人間性や感情を」読み違えたと述べた。
サンフランシスコ交響楽団や、アムステルダム・コンセルトヘボウ管弦楽団、オランダ放送フィルハーモニー管弦楽団、シドニー交響楽団と共演して制作した録音は、膨大な数に残る。上記の現代音楽のほかに、グリーグやリヒャルト・シュトラウス、ラフマニノフなどのレパートリーを得意とするが、近年はいわゆる「シンフォニック・ワーグナー」をシリーズ化し、《指環》・《トリスタンとイゾルデ》・《パルジファル》の3作の管弦楽抜粋版を録音、発表されたCDはコンセプチュアル・アート風のジャケットとあいまって音楽愛好家の目と耳を驚かせた。
脚注
水素爆発

Question: 水素は爆発する？

水素爆発
気体の水素（水素分子）によるガス爆発。水素#水素分子およびガス爆発を参照。
水素原子の核融合反応によるエネルギー放出の急激なもの。水素爆弾における反応。原子核融合を参照。

チェルノブイリ原子力発電所事故や福島第一原子力発電所事故など、核分裂反応を利用する原子力発電所の事故（冷却機能の喪失）により起きる爆発は上記1である[1]。燃料被覆管のジルカロイが高温の水蒸気と反応して水素が発生し、次いで水素が酸素と反応して爆発する。
Zr + 2 H2O → ZrO2 + 2 H2
2 H2 + O2 → 2 H2O
原子力事故におけるこのような爆発はしばしば2の核爆発と混同されるが、全く別の現象である[2][3]。
脚注

関連項目
酸水素ガス
水素燃料・水素燃料エンジン
煎茶道

Question: 煎茶が栽培され始めたのはいつ



煎茶道（せんちゃどう）は、広義には茶道の一種。ただし、一般的には茶道は抹茶を用いる抹茶道を指すことから、急須等を用いて煎茶や玉露などの茶葉に湯を注いで飲む形式を採る煎茶道は、茶道とは別のものとして捉えられている。
日本における歴史
日本における煎茶道の開祖は、江戸時代初期に禅宗の一つである黄檗宗を開いた隠元隆琦とされている。このことから、現在も全日本煎茶道連盟の事務局は京都の黄檗山萬福寺内に置かれ、同連盟の会長は萬福寺の管長が兼務することが慣わしとなっている。
18世紀、茶道の世界において形式化が進みつつあったことへの反発に加え、煎茶自体が当時最新の中国文化であったことなどから、形式にとらわれずに煎茶を飲みながら清談を交わす、いわゆる「煎茶趣味」が文人の間で急速に広まった。中でも売茶翁と呼ばれる畸人の禅僧は、道士服を着て簡単な茶道具を持ち京都の各所で定価を定めず煎茶を供し評判となった。「茶の湯」が侘びを重んじたのに対し、売茶翁をはじめとする煎茶愛好者たちは、古代中国の隠遁する賢人のような自由と精神の気高さを表す風流を重んじた。しかし売茶翁の死後、煎茶道はその弟子たちによって茶道具に対する崇拝、血統、体系化された儀礼、独自の作法や美意識といった形式に支配されカルト化していった[1]。
この動きの中で、主に「より美味しいお茶を味わうため」の技術を追求する目的に加え茶道の流儀などを参考とし、一定の形式や礼法を定めた「宗匠派」と呼ばれる一派も生まれる。
こうした伝統の出現により、茶の栽培や加工製茶業が発展し、煎茶は江戸や京都・大坂を中心に上流階級に広く普及した。
その後明治・大正期の文明開化の流れの中で西洋文化がもてはやされたことから、中国文化に由来する煎茶道は一時衰退を余儀なくされるが、昭和に入り煎茶道を復興しようとする動きが各地で盛んとなり、1956年には全日本煎茶道連盟が設立される。1960～1970年代には煎茶道は一時隆盛を迎えるが、近年煎茶の大衆化が進むにつれ煎茶道への関心は薄れてきており、現在動きは停滞している状況である。
流派
2017年現在全日本煎茶道連盟には36の流派が加盟しているほか、連盟に非加盟の小流派も多数存在する。いわゆる三千家が支配的な地位を占める茶道と異なり、煎茶道においては多数の小流派が乱立している状態が続いている。
主な流派（*印のあるものは全日本煎茶道連盟加盟流派）
小川流
花月菴流（旧　清風流）
皇風煎茶禮式
松風清社
*
*
黄檗東本流
黄檗松風流*
黄檗幽茗流*
黄檗売茶流
小笠原流*
東仙流（家元・泉涌寺長老）
習軒流
薫風流*
松月流*
松風花月流*
二條流*
日本礼道小笠原流*
東阿部流*
光輝流*
一茶菴流
*
瑞芽庵流*
*
*
方円流*
*
道具
煎茶道で使用される主な道具には以下のようなものがある。ただし実際には同じ道具であっても、流派によって呼称が全く異なる場合が多数見られる。逆に同じ名称ながら、流派によって実際には違う道具のことを指す場合も少なくないため、呼称には注意が必要である。
急須、宝瓶（泡瓶）、茶銚とも
茶碗もしくは茗碗
茶托
湯冷まし
涼炉もしくは瓶掛
茶壺 (煎茶道)、茶心壺、茶入とも
瓶掛、灰炉、火炉とも 「瓶掛」は小型の火鉢。
建水、納汚（のお、のうお）、零し　とも
ボーフラ（湯罐とも）もしくは土瓶
仙媒、茶量、茶合、茶則とも
水注もしくは水差し
巾筒もしくは巾盒
炉屏もしくは結界
茶櫃
提籃
器局
脚注

関連項目
隠元隆琦
萬福寺
入間市博物館：煎茶道具を多数所蔵。2001年に特別展「煎茶伝来～売茶翁と文人茶の時代」を、2003年より5年連続で「館蔵煎茶道具展」を開催。
外部リンク
ログ

Question: 過去ログとはなんですか？


ログ（log）
木材のひとつである丸太のこと。ログハウスなど。
データログ - 履歴、情報を記録に残すこと。また、その記録自体を指す。特に無線局での交信記録や電子掲示板でのログなどに用いられる。元々は航海日誌の意味であり、語源は「丸太」を海に流して船の速さを測ったことから。
コンピュータのログファイル。アプリケーション、OS、サービスが処理内容、警告などの履歴を逐一記録し、障害発生時や開発時（デバッグ）などに参照できるようにするため作成する（「サーバログ」も参照）。ログファイル名には年月日を用い、拡張子には .log が用いられることが多い。
対数のこと。また、その関数名。logarithmの略。
L.O.G
L.O.G - 上杉昇のミニ・アルバム。
サタニズム

Question: 悪魔崇拝の起源はいつ


サタニズム（Satanism）、あるいは、ディアボリズム（diabolism）とは、宗教的主義の一つである。イデオロギー的、哲学的信条や社会的現象との関係を含み、悪魔主義、悪魔崇拝、悪魔信仰</b>とも呼ばれる。
一般的にサタニズムといえば、「サタン（悪魔）」を崇拝し、悪の力をもって善なる力に打ち勝つことにより、世界征服を目的とすると想像されがちである。しかし、最大のサタニズム組織である「悪魔教会 (Church of Satan)」は、この考え方を否定している。悪魔教会は「サタン」が実際に存在するともしておらず、単にある概念を物質的に代表する名称として「サタン」の名を捉えている。
サタニズムにも様々な形が存在するが、多くのサタニズムでは、サタンとはイデア・人間性のある一面、もしくはあらゆる存在の源や宇宙を超越した何らかの力の人間界におけるインターフェースを意味する。また、「サタン」は一般的には悪や理不尽な力を連想させる言葉ではあるが、サタニズムの支持者にとっては<b data-parsoid='{"dsr":[570,589,3,3]}'>ある少数派的な精神性と思想</b>を示す言葉でもある。
サタニズム信仰者の一人で悪魔教会の創設者であるアントン・ラヴェイは、たとえそれがサタンという名の神であってもあらゆる神を信仰しない[1]とされている（このことから有神論のサタニズム信仰者も存在することからサタニズムが自己矛盾した存在であるとされることもあるが、それは誤りである）。一般的なサタニズム信仰者には、神に仕え、天の御命に従うような（欧米では一般的な）考え方は存在せず、自身の物質的・身体的な発展と解決が殊更に重視される。
このような主張から、サタニズム信仰者はキリスト教やユダヤ教といった伝統的な宗教の信仰を疎んじ、自己中心的な世界観を構築し、そして利己主義であることを好むと捉えられている。一般には理解しがたい信仰のように思われるが、密教における観音信仰に通ずるところがある。ただし、密教のそうした祈願または信仰の対象はあくまで仏・如来の化身とされるのに対し、サタニズムは一神教における神から堕して切り離された信仰対象であることに違いがある。
関連項目
ニューエイジ - 悪魔崇拝の一種とされている
一闡提 - 仏教において「悪魔」とされている存在
カトリック - 悪魔崇拝者によって腐敗させられたという説がある宗教
脚注
トヨタ自動車陸上長距離部

Question: トヨタ自動車陸上競技部は実業団？


トヨタ自動車陸上長距離部（トヨタじどうしゃりくじょうちょうきょりぶ）は、トヨタ自動車の男子陸上競技部である。
概要
トヨタ自動車田原工場のある愛知県田原市を本拠地とし、「長距離部」の名の通りマラソン競走・駅伝競走を含めた長距離走を専門分野とする。トヨタ社内には長距離部とは別にトヨタ本社のある豊田市のトヨタスポーツセンターを拠点に長距離以外を対象とした「陸上競技部」（男子棒高跳オリンピック2大会出場山本聖途ら所属）も存在する。
創部は1985年。当時は陸上競技部と同じ豊田市を本拠地としていたが、翌年に田原町（当時）に移転。トヨタ社内に5つある「スポーツ強化部門」のひとつとして、会社から支援を受けている[1]。
2008年に元コニカミノルタコーチの佐藤敏信を監督として迎えると次第に結果を残すようになり、2011年の全日本実業団対抗駅伝競走大会（ニューイヤー駅伝）で初優勝を飾った[2]。2015年には4年ぶり2回目の優勝[3]、2016年も優勝し二連覇を果たした。2018年現在、佐藤敏信監督就任後10年連続で入賞を続けている。この他、名岐駅伝や中部実業団対抗駅伝（全日本大会の予選）でも好成績を残している。
主な実績
全日本実業団対抗駅伝競走大会（ニューイヤー駅伝）成績
2009年以降のみ掲載。走者は区間賞。

選手・スタッフ
現在の所属選手・スタッフ
佐藤敏信 (監督)
安永淳一 (ヘッドコーチ)
熊本剛 (コーチ)
大石港与 (キャプテン)
藤本拓
田中秀幸
早川翼
藤井啓介
松本稜
伊藤祐哉
窪田忍
松本賢太
宮脇千博
山本修平
服部勇馬
西山雄介
近藤聖志
ニコラス・コシンベイ
安井雄一
森拳真
デビッド・ムフフ
過去の主な所属選手
岩水嘉孝
ムワンギ・ムリギ
高橋謙介
三島慎吾
野口功太
尾田賢典
高林祐介
井上翔太
松原健太
ジョセフ・カマシ
外丸和輝
ヒラム・ガディア
脚注


外部リンク

（公式サイト）
（旧サイト）
ツーリング (オートバイ)

Question: ホレィシォ・ネルソン・ジャクソン はいつアメリカ横断を成し遂げた？





ツーリング() とは、オートバイを移動手段として利用しながら観光地や景勝地などを訪れたり、単なる移動手段としてではなく、オートバイで走ることを楽しむために山岳地や海岸沿いなどをルートに選んで走ることなどの総称である。
概要
ツーリングに付帯する条件に応じて接頭辞を付けて呼ばれる場合もある。たとえば、走行する距離が短い場合は「ショートツーリング」、長い場合は「ロングツーリング」と呼び分けられ、複数の人数が同行する場合は「グループツーリング」や「マスツーリング」、1人で行動する場合は「ソロツーリング」と呼ぶ場合もある。日帰りの場合は「日帰りツーリング」とも呼ばれ、宿泊先の確保や宿泊に必要な手回り品の積載は必要ない。出先でキャンプする場合には「キャンプツーリング」とも呼ばれ、テントや調理器具などを積載しての移動となる。移動経路に高速道路を利用する場合は「高速ツーリング」、林道を走ることを目的としたツーリングは「林道ツーリング」と呼ばれる。
日本は隣国と地続きではないという地理的な理由や車両登録にかかわる制度の制約により、日本の国境を越えるツーリングには出入国手続きと同時に車両の輸送手段や自動車カルネと国際ナンバーの取得が必要となる。ただし、アメリカ合衆国と日本、大韓民国と日本は互いに自動車カルネと国際ナンバーを必要としない特例条約が結ばれているうえ、日本と韓国の間にはフェリーが定期運行されている。また日本からは、渡航先にレンタルバイクを用意してガイドが同行するツアーパッケージも商品化されている[1]。
脚注

関連項目

オートバイ
ツーリングマップル
ライダーハウス
ライダーズイン
一般法・特別法

Question: 法律と規律の違いは何？


一般法（いっぱんほう）とは、適用対象がより広い法のことを、特別法（とくべつほう）とは、適用対象がより特定されている法のことをいう。両者の区別は相対的である。
概要
一般法とはその分野に対して一般的に適用される法であり、特別法がない限りその法律は適用される。
特別法は一般法に優先する。一般法と特別法とで法が異なった規律を定めている場合、特別法の適用を受ける事象は一般法の規律が排除され、特別法の規律が適用される。
特別法が規定される理由はさまざまであるが、一般的にいえば、特別な分野に対しては一般的な法律の他にその分野特有の規律が必要であることから、特別法が定められるのが通例である。
一般法、特別法の例
区別は相対的である。以下に例を挙げる。
民法と商法との関係は、民法が一般法であるのに対し、商法は特別法である。
商法と国際海上物品運送法との関係は、前者が一般法であるのに対し、後者が特別法になる。
民法と会社法とは、一般法―特別法の関係にある。会社は法概念上、民法上の社団に含まれるが、会社は営利性を目的とする社団であることなどから民法とは別に会社法が独自の規律を定めている。そのため、一般法と特別法の適用の規律から、会社は民法の規定とは別に会社法の規律に服し、民法と会社法の規定が相違する時は会社法の規定が優先される。
民法と特定商取引法のクーリング・オフは意思表示や契約の解除（解約）の点において、一般法と特別法の関係にある。クーリング・オフの規定は契約締結日から8日まで無条件の契約の解除（解約）が認められており、民法の規定と別の意味合いを持つ規定、すなわち特別法といえるからである。
関連項目
民法
アリー・サイヤード・シーラーズィー

Question: イラン・イラク戦争のターニングポイントは何




アリー・サイヤード・シーラーズィー（Persian: علی صیاد شیرازی‎; ‘Alī Ṣaiyād Shīrāzī、1944年 - 1999年4月10日）は、現在のラザヴィー・ホラーサーン州キャブード・ゴンバドに生まれた。父親は軍人で、アリー・サイヤード・シーラーズィーも1964年、士官候補生として軍に入隊、その後少尉に任官。1974年には、訓練・教育のためアメリカ合衆国に留学した。その後イランに帰国すると、反シャー活動に参画し、イスラーム革命運動に加わり投獄される。革命後はイラン軍における著名な将軍となった[1]。
イラン・イラク戦争
イラン・イラク戦争にあって、サイヤード・シーラーズィーはイラン軍における主要将軍の一人となった。8年間にわたるイラクとの戦争におけるイラン側の勝利の多くは彼の指揮によるものである。1981年、最高指導者・アーヤトッラー・ホメイニーはイラン陸軍の司令官に任命。1982年中には、サイヤード・シーラーズィーを著名にした多くの作戦に従事した。ファトホル＝モビーン作戦では革命防衛隊とバスィージを指揮し、イラクの「突破不能な」防衛線を破ってイラク軍をデズフール - シューシュ戦域から駆逐。同作戦はイラン・イラク戦争における初めてのイラン軍の勝利となり、大方からイラン・イラク戦争におけるターニングポイントとして認識されている。バスラ攻略を目指すラマダン作戦ではサイヤード・シーラーズィーは次のように言っている。




“我らは戦いを続ける。サッダームが打倒されるまで。カルバラーで、そしてエルサレムでの我らの礼拝を可能とするために”
1988年、サッダーム・フセインの援助を受けたモジャーヘディーネ・ハルグがイラン西部を攻撃、ケルマーンシャーでイラン軍は戦った。准将アリー・サイヤード・シーラーズィーの指揮の下、メルサード作戦でイラン軍は反撃。敵軍を壊滅させている[1]。1989年にはイラン陸軍最高の勲章ファトフ勲章を受章している[2]。
暗殺
1999年4月10日、現地時間6時45分、サイヤード・シーラーズィーは仕事のため家を出たところで暗殺され、現在は殉教者として扱われる。モジャーヘディーネ・ハルグはメルサド作戦におけるモジャーヘディーネ・ハルグ勢力の破壊に対する報復であるとの犯行声明を発した。サイヤード・シーラーズィーの殉教について最高指導者アリー・ハーメネイーは次のように述べている。




“信仰篤く勇敢なるイスラーム軍の指揮官にして、宗教と聖なるコーランの献身的兵士は殉教を得た。犯罪的で残忍かつ不名誉なモナーフィギーンな偽善者の手にかかったのである。このことは最初でもなければ最後でもない。信仰篤く神への信仰の気高さを愛する者は、これまでも殉教してきた。汚れて堕落し犯罪的な雇われ人の手によって。この者たちはイスラームの敵に貢献することによってのみ生計を立てなければならない者たちだ。フーゼスターンの熱こもる平原、コルデスターンのそびえる山は、勇敢にして忍耐強い男の覚悟と献身の舞台だった。彼は8年の聖なる防衛の時代に、勇気と自己犠牲による多くの思い出を残したのである[1]”
大統領モハンマド・ハータミーも彼を讃えて「イスラームの献身的指揮官にして、イランの誇るべき息子」と語っている[3]。
記念
サイヤード・シーラーズィーの名は多くの街路・建築に用いられており、テヘランの高速道路サイヤード・シーラーズィー高速[4]などがある。
註

外部リンク
(in English)
フルダタール

Question: ラインハルツハーゲンの主要産業は何？








































紋章地図<br data-parsoid='{"stx":"html","selfClose":true,"dsr":[124,130,6,0]}'/>（郡の位置）基本情報連邦州:ヘッセン州行政管区:カッセル行政管区郡:カッセル郡緯度経度:標高:海抜 176 m面積:33.68 km²人口:[1]人口密度:Expression error: Unrecognized punctuation character "[". 人/km²郵便番号:34233市外局番:0561ナンバープレート:KS自治体コード:06 6 33 009行政庁舎の住所:Lotzestraße 2 
 34346 Hann. Mündenウェブサイト:首長:アンネグレート・ヴェルデリヒ (Annegret Werderich)郡内の位置
フルダタール  (Fuldatal) は、ドイツ連邦共和国ヘッセン州北部のカッセル郡に属す町村（以下、本項では便宜上「町」と記述する）である。
地理
位置
フルダタールは、カッセルの北東に隣接し、ラインハルトの森の南端に位置している。この町はフルダ川の左岸側に位置し、ジンマースハウゼン地区をエスペ川が、クニックハーゲン地区をオスターバッハ川が流れている。ヴィルヘルムスハウゼン地区ではミュールバッハ川が流れ、地区の東端をエルスターバッハ川が流れており、ともにフルダ川に注いでいる。町域は海抜 125 m から 301 m に位置している。
水域の面積は 70 ha であり、町域面積の 2.1 % にあたる。ヴァーンハウゼン地区とヴィルヘルムスハウゼン地区はフルダ川に直接面している。フルダ川は大きなヴァーンハウゼン堰によって細長く延びた湖を、小さなヴィルヘルムスハウゼン堰によって小さな湖を形成している。
隣接する市町村
フルダタールは、北はインメンハウゼン市と市町村に属さないグーツベツィルク・ラインハルツヴァルト（ともにカッセル郡）、東はハン・ミュンデン市とシュタウフェンベルク（ともにニーダーザクセン州ゲッティンゲン郡）、南は郡独立市のカッセル市、西はフェルマー市とエスペナウ（カッセル郡）と境を接する。
自治体の構成
以下の地区がフルダタールに属す。
イーリングスハウゼン
クニックハーゲン
ロートヴェステン
ジンマースハウゼン
ヴァーンハウゼン
ヴィルヘルムスハウゼン
歴史
フルダタールは、行政地域改革によって1970年1月1日に、それまで独立した自治体であったイーリングスハウゼン、ジンマースハウゼン、ヴァーンハウゼン、クニックハーゲン、ヴィルヘルムスハウゼンが合併して成立した。1972年8月1日に州法によってフルダタールに合併した。
行政
議会
フルダタールの町議会は、37議席からなる。
経済と社会資本

イーリングスハウゼンは工業・産業地区であり、社会的・経済的・文化的施設やハレ - カッセル鉄道の駅がある上級中心地である。レクリエーション施設や保養施設がある主な住宅地はクニックハーゲン、ロートヴェステン、ジンマースハウゼン、ヴァーンハウゼン、ヴィルヘルムスハウゼンである。
ロートヴェステン地区にはフリッツ＝エルラー兵営があった。この兵営は、2007年にドイツ連邦軍から明け渡された。118 ha の旧兵舎敷地と 77 ha の練兵場跡が民間利用に供されている。
フルダタールには、連邦警察局機動隊および飛行中隊の管理部がある。
文化と見所
見所
フルダタールの見所には以下のものがある。
クニックハーゲン城の土塁と堀跡
西ドイツ通貨改革（1948年）に関する情報を収蔵しているロートヴェステンの貨幣博物館
ホイシェンスベルクのロートヴェステン民間天文台
フルダターラー
フルダターラーはフルダタールの手工業・産業協会が発行している硬貨で、加盟店での支払い手段として流通している。（ターラーは古いドイツの貨幣単位で、「フルダタールの」を表す「フルダターラー」とかけた地口になっている）
引用

外部リンク




 at Curlie
（「世界大戦はおまえの戸口まで来ていた」） – 第二次世界大戦におけるカッセル・ロートヴェステン空軍基地
サナトリウム

Question: トマス・マンの『魔の山』で題材にされた保養地はどこにありますか？

サナトリウム（）は、長期的な療養（結核等）を必要とする人のための療養所。
解説
かつては結核治療用の施設を指したが、その治癒率が高まった以降は精神疾患や認知症、脳卒中の後遺症など他の病気を含めたものとなっている。
結核治療のため、日当たりや空気など環境の良い高原や海浜に建てられることが多い。
Sanatoriumという言葉は従来からあったSanitarium（保養所）と結核治療施設を区別するため、「健康」を意味するラテン語のsanitasの部分を科学的な治療に、手当の意味を付け加えていることを強調するため、「治る」という意味の動詞sanoに置き換えることで作られた造語である。
日本での最初のサナトリウムは明治20年（1887年）、鎌倉由比ヶ浜に建てられた結核療養所「海浜院」、最大規模のものは茅ヶ崎の南湖院とされる。
サナトリウムを題材にした作品
文学作品
　- 『ピラミッド帽子のひみつ』
堀辰雄 - 『風立ちぬ』、『菜穂子』
福永武彦 - 『草の花』
トーマス・マン - 『魔の山』
久米正雄 - 『月よりの使者』
横光利一 - 『春は馬車に乗って』（作中では家屋となっている）、『花園の思想』
太宰治 - 『パンドラの匣』
演劇
青年団 - 『S高原から』
ナイロン100℃ - 『シャープさんフラットさん』
実写映画
『人の善意を骨の髄まで吸い尽くす女』（2011年4月9日、コペンハーゲンシアター）
山田真歩扮する主人公の女性が、喘息のためにずっとサナトリウムに入って育ってきたという設定。
アニメ映画
宮崎駿
『となりのトトロ』
サツキとメイの母が入院する七国山病院は、東村山市の「八国山」付近にある保生園（現・新山手病院。[財]結核予防会が運営）をモデルとしている。
『風立ちぬ』
主人公・二郎の許嫁（のちに結婚する）である菜穂子が入院するサナトリウムとして「富士見高原療養所」が登場する。この名称は、長野県に実在し、堀辰雄が矢野綾子と入院生活を送った療養所（現・富士見高原病院）と同じである。
米林宏昌 - 『思い出のマーニー』
その建物や療養シーンが描かれるわけではなく、登場人物の言葉の中で、主人公マーニーは配偶者の夭逝による衝撃で患い、サナトリウムに入ることになった、と述べられる形で採り上げられている。
楽曲
メタリカ - 「Welcome home（Sanitarium）」
さだまさし - 「療養所（サナトリウム）」（アルバム『夢供養』に収録）
森田童子 - 「サナトリウム」（アルバム『夜想曲』に収録）
Plastic Tree - 「サナトリウム」
THE NOVEMBERS - 『ウユニの恋人』
the brownies - 「サナトリウムのすべて」（EP『透明に光る青』に収録）
ZUN（上海アリス幻樂団） - 「緑のサナトリウム-Sanatorium in Mountain」（アルバム『伊弉諾物質 〜 Neo-traditionalism of Japan.』に収録）
ゲーム
ステージなな - 『ナルキッソス』
でこポン! - 『いつか降る雪』
ぱじゃまソフト - 『ピアノの森の満開の下』
もものきはうす - 『サナトリウム・オブ・ロマンス』
サガプラネッツ - 『ナツユメナギサ』
任天堂×テクモ - 『零 月蝕の仮面』
U-WORKS - 『サナトリウム』
関連項目
転地療養
国立病院・国立療養所の一覧
国立療養所
国立ハンセン病療養所
ベラ・バラッサ

Question: 国際経済学者ベラ・バラッサはどこの大学出身？


ベラ・バラッサ（Béla Alexander Balassa, 1928年 - 1991年）は国際経済学者。地域統合研究の第一人者。ジョンズ・ホプキンス大学教授。ハンガリー、ブダペスト出身。
経歴
1951年 ブダペスト大学卒業
1958年 イェール大学 経済学修士
1959年 イェール大学 経済学博士
業績
1961年に発表した「経済統合の理論」（The Theory of Economic Integration）にて地域統合を5段階に分類した。数字が大きくなるにつれ統合は深化する。この分類は地域統合が議論される際に度々引用される。なお、最終段階の完全な経済統合を実現している地域統合は存在しない。

著書
単著
The Hungarian Experience in Economic Planning: A Theoretical and Empirical Study, (Yale University Press, 1959).
The Theory of Economic Integration, (Richaed D. Irwin, 1961).
中島正信訳『経済統合の理論』（ダイヤモンド社, 1963年）
Trade Prospects for Developing Countries, (Richrad D. Irwin, 1964).
Trade Liberalization among Industrial Countries: Objectives and Alternatives, (McGraw-Hill, 1967).
Policy Reform in Developing Countries, (Pergamon Press, 1977).
The Newly Industrializing Countries in the World Economy, (Pergamon Press, 1981).
Change and Challenge in the World Economy, (Macmillan, 1985).
Essays in Development Strategy, (ICS Press, 1988).
New Directions in the World Economy, (Macmillan, 1989).
Comparative Advantage, Trade Policy and Economic Development, (New York University Press, 1989).
Economic Policies in the Pacific Area Developing Countries, (Macmillan, 1991).
Policy Choices for the 1990s, (Macmillan, 1993).
共著
Studies in Trade Liberalization: Problems and Prospects for the Industrial Countries, with M. E. Kreinin, et al., (Johns Hopkins University Press, 1967).
Development Strategies in Semi-industrial Economies, with Julio Berlinski, et al., (Johns Hopkins University Press, 1982).
Adjusting to Success: Balance of Payments Policy in the East Asian NICs, with John Williamson, (Institute for International Economics, 1987).
Changing Trade Patterns in Manufactured Goods: An Econometric Investigation, with Luc Bauwens, (North-Holland, 1988).
Japan in the World Economy, with Marcus Noland, (Institute for International Economics, 1988).
編著
Changing Patterna in Foreign Trade and Payments, (W. W. Noron, 1964, revised ed., 1970, 3rd ed., 1978).
European Economic Integration, (North-Holland, 1975).
共編著
Economic Progress, Private Values, and Public Policy: Essays in Honor of William Fellner, co-edited with Richard Nelson, (North-Holland, 1977).
Economic Incentives: Proceedings of a Conference held by the International Economic Association at Kiel, West Germany, co-edited with Herbert Giersch, (Macmillan, 1986).
関連項目
リージョナリズム
バラッサ・サミュエルソン効果
アンクル・トムの小屋

Question: ハリエット・ビーチャー・ストウの人種は何？


『アンクル・トムの小屋』（Uncle Tom's Cabin）は、アメリカ合衆国の<b data-parsoid='{"dsr":[491,502,3,3]}'>ストウ夫人（ハリエット・ビーチャー・ストウ）の小説。『トムじいの小屋』、または原題の音訳で『アンクル・トムズ・キャビン』とも。
あらすじ
本作は初老の黒人奴隷トムの数奇で不幸な半生を描いている。シェルビー家に仕えていた黒人奴隷トムは、主人の息子ジョージから慕われて幸福な日々を送っていたが、そのシェルビー家が困窮したためにジョージと別れて売られていくことになる。売られていく途中、船で出会った白人少女のエヴァンジェリンを救ったことで仲良くなり、彼女に友達として愛される。しかし、その後にエヴァンジェリンは病死し、トムの理解者だったエヴァンジェリンの父も事故死してしまい、トムは奴隷に冷たかったエヴァンジェリンの母によって悪辣な農場主レグリーに売られてしまう。レグリーの元で残虐な扱いを受けたトムは、最後にはレグリーに暴行されて死亡する。死の直前にトムは、彼を買い戻しに駆けつけたジョージと再会し、そのジョージによって丁重に葬られた。ジョージは奴隷解放、制度廃止の運動に身を投じる。この作品はトムの受難に関するものと、トムと一緒に売られそうになったハリー坊やとその両親がカナダに逃げ延びるまでのものとの二本立てになっており、後者は子供向けに翻案された作品では省かれていることが多い。
影響と評価
当時のアメリカは奴隷解放問題で南北分裂の危機を抱えていたため、大変大きな反響を呼び、奴隷解放への世論を喚起する一方、奴隷制の擁護論者からは激しい批判を浴びせられた[1]。は、本書を「優れているとはいいがたいが、当時の社会的背景を捉えたために成功した作品」と評する。その後、アメリカは奴隷解放問題を一つの引き金にして南北戦争に突入する。そこに至る上で本作の存在は無視できないものがある。その影響の大きさは、後年の開戦後にエイブラハム・リンカーン大統領が作者のストウ夫人と会見した際、「あなたのような小さな方が、この大きな戦争を引き起こしたのですね」と挨拶したという逸話からも、うかがい知ることができる。その高い知名度から、数回にかけて実写映像化された。
この作品は、黒人奴隷問題の摘発の書として知られているが、キリスト教色の非常に濃い宗教小説との評価もある。エヴァンジェリンを天使、レグリーを悪魔と見立てた上で、受難しそれを耐え忍び、自らを殺そうとするレグリーをも赦し、2人の凶暴な男に囲まれて亡くなるというトムの最期は、イエス・キリストをモチーフとする解釈も可能である。エヴァンジェリンにしても、ただ幼い死によって話の悲劇性を際立たせるだけの存在ではなく、年齢の近い黒人少女トプシーの精神を救い、その様は周囲の大人をも感化する小さな伝道者（エヴァンジェリスト）と解釈できるのである。トムの従順な態度は一見脆弱な存在に映ることもあるが、実際にはイエス・キリストの受難になぞらえているのであって、決してトムを弱い存在として作品自体は描こうとはしていない。
蔑称としての「アンクル・トム」
一方で、作中のトムの従順な態度から、公民権運動以降のアメリカの黒人の間では、この作品に対する評価が否定的なものに変化している。現在、黒人の間で通常「アンクル・トム」は「白人に媚を売る黒人」「卑屈で白人に従順な黒人」という軽蔑的な形容を意味する。
ジンバブエのムガベ大統領がアメリカのライス国務長官を“アンクル・トムの娘”と罵倒したことは、その蔑称としての意味をよく表している例である。さらに、黒人と同じく合衆国の被差別民族であるインディアンたちは、これに呼応して「白人に媚を売るインディアン」を「アンクル・トマホーク」と呼んでいる[2]。
また、中国系アメリカ人は同様に、「白人に媚を売る中国系アメリカ人」を「アンクル・トン」（Uncle Tong）と呼ぶ[3]。
モハメド・アリは現役当時、黒人への差別を色濃く残していた白人社会に激しい嫌悪感を抱いており、ネイション・オブ・イスラムに入信して対決姿勢を明確にしていた。そのため、白人社会に表立った不満を言わず従順でいる対戦相手の黒人選手をおしなべて「アンクル・トム」と罵っていた。彼の白人社会への憎悪は強く、アーニー・テレルがわざと旧名の「カシアス・クレイ」と呼んだことに激怒して、判定まで「俺の名を言ってみろ！」と叫びながら徹底的に痛めつけ、試合後には「奴隷の名で俺を呼んだ罰だ」と発言したほどだった。
日本における出版
1897年から翌年にかけて、『國民新聞』に連載小説として掲載された。当時の邦題は『トムの茅屋』であった。
主な翻訳・再話
『奴隷トム』百島冷泉抄訳 内外出版協会 通俗文庫 1907年
『奴隷トム アンクル・トムス・ケビン』永代美知代譯 誠文堂 1923年
『アンクル・トムス・ケビン』和気律次郎訳　世界大衆文学全集 改造社 1927年
『アンクル・トムス・ケビン』今井嘉雄訳 春秋社 春秋文庫 1933年
『トム爺の小屋』永田義直訳 安場辰男絵 嫩草書房 1948年
『アンクル・トム物語』前田晁訳 土村正寿絵 童話春秋社 世界名作物語 1950年
『アンクル・トムス・ケビン』吉田健一訳 新潮文庫 1952年
『トムじいやの小屋』杉木喬訳 高松甚二郎絵 岩波少年文庫 1958年
『アンクル・トムス・ケビン』田中西二郎訳 木下新絵 東京創元社 世界少年少女文学全集 1960年
『アンクル・トムの小屋』大久保康雄訳 岩田浩昌絵 小学館 少年少女世界名作文学全集 1961年
『アンクル・トム物語』吉田甲子太郎訳 武部本一郎絵 講談社 少年少女世界名作全集 1961年
『トムおじの小屋』阿部知二訳 講談社 少年少女新世界文学全集 1964年
『アンクル・トムズ・ケビン 奴隷の生活の物語 完訳』山屋三郎,大久保博訳 角川文庫 1965年-1966年
『アンクル・トムの小屋』村岡花子訳 沢井一三郎絵 潮出版社 希望ブックス 1967年
『アンクル・トムの小屋』大橋吉之輔訳 旺文社文庫 1967年
『アンクル・トムの小屋』中山知子訳 武部本一郎絵 ポプラ社 世界の名著 1968年
『アンクル・トムの小屋』相沢次子訳 春陽堂書店 1978年
『アンクル・トムの小屋』宇野輝雄訳 村上幸一絵 集英社 少年少女世界の名作 1982年
『アンクル・トムの小屋』神鳥統夫訳 岩崎書店 世界の少女名作 1991年
『アンクル・トムの小屋』丸谷才一訳 河出書房新社 世界文学の玉手箱 1993年
『アンクル・トムの小屋』平野信行監修 森下麻矢子訳 ニュートンプレス 1997年
『新訳アンクル・トムの小屋』小林憲二監訳 明石書店 1998年
脚注

外部リンク