kardosdrur/scandi-wiki huggingface dataset:
Floda

Floda kan syfta på:

Dalarna
Floda socken, Dalarna – en socken i Gagnefs kommun, Dalarna
Floda landskommun, Dalarna – en tidigare kommun i Kopparbergs län 1863–1970
Floda församling, Västerås stift – en församling i Västerås stift
 Floda kyrka, Dalarna – en kyrkobyggnad i Dala-Floda. Den är församlingskyrka i Floda församling i Västerås stift
 Dala-Floda – en tätort i Gagnefs kommun
Floda distrikt, Dalarna – ett distrikt i Gagnefs kommun och Dalarnas län 2016–

Södermanland
Floda socken, Södermanland – en socken i Katrineholms kommun, Södermanland
Floda landskommun, Södermanland  – en tidigare kommun i Södermanlands län 1863–1970
Floda församling, Strängnäs stift – en tidigare församling i Strängnäs stift –2010
 Floda kyrka, Södermanland – en kyrkobyggnad i Flodafors i tidigare Floda församling numera Katrineholmsbygdens församling, Strängnäs stift
Floda distrikt, Södermanland – ett distrikt i Katrineholms kommun och Södermanlands län

Västergötland
 Floda, Lerums kommun – en tätort i Lerums kommun

Se även
 Flodafors – småort i Södermanland
 Floda och Bäck – småort i Dalarna
Bangalore Rural

Bangalore Rural är det distrikt som omfattar förorter och omland till den indiska storstaden Bangalore. Distriktet bildades 1986 när Bangaloredistriktet delades i två delar till följd av befolkningstillväxten.

Enligt 1991 års folkräkning fanns i distriktet 1 673 194 invånare eller 309 inv/km². 22,5 % av invånare var lågkastiga och tillhörde grupperna scheduled castes/scheduled tribes. 

Följande samhällen finns i Bangalore Rural:

 Dasarahalli
 Dod Ballāpur
 Hoskote
 Vijayapura
 Nelamangala
 Devanhalli
 Sūlibele

Distrikt i Karnataka
Bangalore Urban

Bangalore Urban distrikt i den indiska delstaten Karnataka. Bangalor Urban kallas på engelska det distrikt som omfattar de centralare delarna av den indiska storstaden Bangalore.

Externa länkar 
 Distriktet Bangalore Urbans officiella webbplats

Distrikt i Karnataka
Automatism

Denna artikel behandlar begreppet inom konst och litteratur. För det psykiatriska begreppet, se automatism (psykiatri).

Automatism är ett begrepp inom den modernistiska poesin och konsten. Det innebär att man under sitt skapande låter förnuftet stå tillbaka för att tillåta en frigörelse av ett undermedvetet bildspråk. Upplevelser av religiös eller andlig automation finns för övrigt belagda sedan antiken. Modernistisk automatism tillämpades delvis redan av dadaisterna på 1910-talet (se Jean Arp), men förknippas i första hand med surrealismen, så som den definierades av André Breton i Det surrealistiska manifestet (1924), där han bland annat skrev om en "renodlad psykisk automatism". Surrealisterna ersatte det äldre övernaturliga inslaget med den psykoanalytiska teorin om det Omedvetna. Automatismen utvecklades senare vidare inom den informella konsten och den abstrakta expressionismen.

Transautomatism var däremot en beteckning Friedensreich Hundertwasser använde om sitt måleri under 1950-talets första hälft för att urskilja sina egna strävanden från den europeiska efterkrigstidens informella konst i allmänhet och tachismen i synnerhet.

Se även 
 Automatisk skrift

Referenser 

Modernism
Konstens tekniker
Psykoanalys
Surrealism
New York-skolan

New York-skolan () var en informell och heterogen grupp av bildkonstnärer, poeter och musiker inom New Yorks avantgardescen under 1940- till 1960-talen, som under sin framväxt hade rötter i europeisk modernism, däribland dadaism och surrealism.

Inom bildkonsten utvecklades inte minst den abstrakta expressionismen, med bland andra Helen Frankenthaler, Arshile Gorky, Grace Hartigan, Hans Hofmann, Willem de Kooning, Lee Krasner, Joan Mitchell, Robert Motherwell, Barnett Newman, Jackson Pollock, Mark Rothko.

En rad jazzmusiker, från Charlie Parker och Billie Holiday till John Coltrane och Miles Davis skänkte samtidigt jazzen en ny musikalisk dignitet. Vid sidan av detta fanns även John Cage, Morton Feldman, Ned Rorem och annan experimentell musik inom konstmusiken.

Poesin vitaliserades på liknande vis av bland andra Frank O'Hara, John Ashbery, Kenneth Koch, James Schuyler och Barbara Guest i en första generation från 1950-talet och framåt, följda av bland andra Ron Padgett, Anne Waldman och Ted Berrigan i en andra våg från 1960-talet.

Referenser

Litteratur 
 Terence Diggory: Encyclopedia of the New York School Poets (New York: Facts On File, Inc., 2009)
 Gunnar Harding: Förord. Ingår i volymen 3 x New York (LeanderMalmsten, 1998)

Externa länkar 
 Böcker i ämnet New York-skolan på svenska bibliotek. libris.kb.se

Konst under 1900-talet
Amerikansk konst
Litterära riktningar
Litteratur under 1900-talet
Amerikansk litteratur
Robert Motherwell

Robert Motherwell, född 4 januari 1915 i Aberdeen, Washington, död 16 juli 1991 i Provincetown, Massachusetts, var en amerikansk målare och konstteoretiker. Tillsammans med bildkonstnärer som Willem de Kooning och Jackson Pollock brukar han ses som en företrädare för den abstrakta expressionismen inom den så kallade New York-skolan.

Verksamhet 
Motherwell studerade måleri tillsammans med den chilenske surrealisten Roberto Matta i Mexiko 1941. Motherwell kom för en tid att inspireras av surrealisternas psykiska automatism. 

Motherwells främsta arbete är sviten Elegier till den spanska republiken, vilken sysselsatte konstnären från 1948 till hans död. En av de tidiga "Elegierna" bär titeln "At five in the afternoon", vilket alluderar på Federico García Lorcas sorgedikt till en spansk matador, Llanto por Ignacio Sánchez Mejías. Sánchez Mejías blev dödligt sårad av en tjur i augusti 1934, "a las cinco de la tarde" (klockan fem på eftermiddagen). Motherwell är representerad vid bland annat Göteborgs konstmuseum.

Ett viktigt konst- och litteraturhistoriskt arbete av Robert Motherwell är en antologi han inbjöd till som redaktör 1949 och som utkom 1951. Den heter The Dada Painters and Poets och har utkommit i flera upplagor. Den sökte svar på frågan vad dada är, genom att låta framstående konstnärer som Marcel Duchamp, Jean Arp och Max Ernst komma till tals, tillsammans med författare som deltog i dadaismens framväxt, som Richard Huelsenbeck, Tristan Tzara och André Breton. Centrala texter från franska och tyska översattes och blandades med nyskrivna återblickar och minnen.

Fotnoter

Externa länkar 

 Böcker av och om Robert Motherwell på svenska bibliotek. libris.kb.se

Representerade vid Göteborgs konstmuseum
Födda 1915
Avlidna 1991
Amerikanska målare
Abstrakt expressionism
Konstteoretiker
Män
Personer från Aberdeen, Washington
Denali

Denali ("Den Höge" eller "Det Höga"), även känt som Mount McKinley 1896–2015, är Nordamerikas högsta bergstopp. Berget ligger i Alaska och toppen når 6 190,5 meter över havet. Det ingår i bergskedjan Alaska Range som sträcker sig från Alaska till sydvästra Kanada. Berget är kulturellt viktigt för många infödda, då det spelar en central roll i den athabaskiska skapelseberättelsen. Berget utgör det centrala området i Denali nationalpark. Det ingår även i De sju topparna.

Namnet 
Ursprungsbefolkningen har alltid kallat berget Denali, "den höge" eller "det höga" på athabaskiska.

Mellan 1896 och 2015 användes officiellt namnet Mount McKinley efter USA:s 25:e president, William McKinley. I augusti 2015, inför ett tre dagars besök i Alaska av president Obama, där han också skulle träffa representanter för inuiter och indianer och delta i det Arktiska toppmötet, beslutade USA:s regering att officiellt erkänna det lokala namnet Denali.

1975 beslöt Alaska att officiellt kalla berget Denali, men Ohio-politiker i kongressen förhindrade länge motsvarande ändring på federal nivå. Anledningen till detta är att William McKinley var en politiker från just Ohio. Även vid namnändringen 2015 kom protester från Ohio.

Bestigning 
Berget bestegs första gången den 7 juni 1913 av en grupp ledd av Hudson Stuck. Redan 1906 hävdade Frederick Cook att han bestigit berget, men det visade sig vara osant. 1947 blev Barbara Washburn den första kvinnan på bergets topp.

Se även 
 De sju topparna

Referenser

Externa länkar

Berg 6000 meter över havet eller högre
Berg i Alaska
Seven Summits
Att sörja Linnea

Att sörja Linnea är en svensk TV-pjäs, regisserad av Åsa Kalmér, och ursprungligen sänd i SVT den 2 november 2004. 

Pjäsen handlar om en äldre man som en kall vinterdag i Stockholm möter sin döda dotter.

Referenser

Fotnoter 

Stockholm i fiktion
TV-teater i Sverige
TV-året 2004
Teateråret 2004
2004 i Sverige
Clyfford Still

Clyfford Still, född 30 november 1904, död 23 juni 1980, amerikansk målare.

Stills starkt individuella stil har mycket gemensamt med samtida europeiska rörelser. Han var emellertid en centralgestalt bland color-field-målarna inom den abstrakta expressionismen och hade stort inflytande som lärare vid California School of Fine Arts 1946-1950.

Still arbetade med stora, monokroma former och dominerande färger är svart, rött och gult. Hans målningar, där rummet och gestalten ingår en kraftfull förening, till exempel 1947-M (1947), är lyriska och uttrycksfulla.

Clyfford Still Museum
Huvudartikel: Clyfford Still Museum
Sedan 2011 finns Clyfford Stills efterlämnade verk permanent utställda på Clyfford Still Museum i Denver i Colorado i USA.

Amerikanska målare
Födda 1904
Avlidna 1980
Män
Abstrakt expressionism
Ellsworth Kelly

Ellsworth Kelly, född 31 maj 1923 i Newburgh i Orange County i New York, död 27 december 2015 i Spencertown i Columbia County i delstaten New York, var en amerikansk målare inom hard-edge-måleriet.

Ellsworth Kelly studerade i Paris 1948–1954. Hans tidiga verk hade inspirerats av Jean Arp, Joan Miró, och Henri Matisse. Senare verk bestod av hopfogade dukar och olikformade dukar målade med djärva, enfärgade ytor, till exempel Red, Blue, Green, Yellow (1965), Red Yellow (1968) och Two Panels: Black with Red Bar (1971). Han utförde även skulpturer i målad aluminiumplåt.

Källor

Noter 

Amerikanska skulptörer
Popkonstnärer
Amerikanska målare under 1900-talet
Mottagare av Praemium Imperiale
Personer från Newburgh, New York
Födda 1923
Avlidna 2015
Män
Riddare av Hederslegionen
Hard-edge

Hard-edge är en konstterm som myntades 1959 av konstkritikern Jules Langsner och konsthistorikern Peter Selz för att beskriva en stil som hade utvecklats bland annat av ett antal konstnärer i Kalifornien, med klart avgränsade geometriska former i intensiva färger, som byggde på färgfältsmåleri men vände sig från den abstrakta expressionismens uttryck.

Hard-edge blev en term för liknande uttryck hos flera konstnärer under 1960-talet, och ses som en del av den post-måleriska abstraktionen.

Termen kan dock utvidgas till att gälla alla former av abstrakt måleri med dessa kännetecken.

Se även 
 Färgfältsmåleri
 Post-målerisk abstraktion
 Ellsworth Kelly

Referenser 

Målarkonst
Konsttermer
Konståret 1959
Abstrakt konst
Markus Karlsson

Det finns flera personer med namnet Markus Karlsson.
 Markus Karlsson (fotbollsspelare född 1972), fotbollsspelare i bland annat Djurgårdens IF.
 Markus Karlsson (kroppsbyggare), före detta kroppsbyggare som har bott i London. Bor nu i Nässjö.
 Markus Karlsson (fotbollsspelare född 1979), fotbollsspelare i bland annat AIK.
 Markus Karlsson (ishockeyspelare), ishockeyspelare i bland annat Färjestads BK.
 Markus Karlsson (bandyspelare), bandyspelare i bland annat IK Tellus Bandy.
Jules Olitski

Jules Olitski, född 27 mars 1922, Snovsk i Tjernihiv oblast i Ukraina, död 4 februari 2007 i New York, var en ukrainska född amerikansk målare och lärare.

Olitskis dukar från 1950-talet var målade i tjock impasto; i dem från 1960-talet har det skett en avgörande förändring i form av sprejade, nerfläckade dukar, color-field-målningar med stora, hela former och klara färger, till exempel High a Yellow (1967). Hans atmosfäriska och ljusfyllda målningar betonar bildens platta yta och hörn.

Födda 1922
Amerikanska lärare under 1900-talet
Amerikanska målare under 1900-talet
Män
Avlidna 2007
Jackpott (olika betydelser)

Jackpott eller Jackpot syfta på

 Jackpott – en vinst i spel
 Jackpot (film) – en TV-film från 1980, regisserad av Kjell Sundvall
 Jackpot (film, 2001) – en film från 2001, regisserad av David Caffrey, alternativ titel Vinst varje gång
 Jackpot (TV-program) – ett spelprogram i några av TV4:s tv-kanaler
 Jackpot (musikalbum) – ett samlingsalbum från Bingolotto
 Jackpot (musikalbum av Snoop Dogg) – ett musikalbum av Snoop Dogg
 Jackpot (serietidning) – en serietidning
 Jackpot (butik) – en svensk spelbutik

Se även
 Jackpot Creek – flera vattendrag
 Jackpot Lake – flera sjöar
John Walker (målare)

John Walker, född 1939, brittisk målare, inspirerad av abstrakt expressionism och post-målerisk abstraktion.
År 1985 nominerades han till Turnerpriset.

Brittiska konstnärer
Födda 1939
Män
Levande personer
Olympus Mons

Olympus Mons är planeten Mars största vulkan, och det högsta kända berget i solsystemet och hittills funnet i universum. Det har ansetts som solsystemets största vulkan men när man 2013 upptäckte att Tamu-massivet på jorden består av en enda vulkan kan den vara större. (storleksmässigt, inte höjdmässigt).

Upptäckt 

Olympus Mons namngavs först av Giovanni Schiaparelli 1879. Han kallade formationen Nix Olympica; nix betyder “snö” på latin. Med jordbundna teleskop kunde blott regioner med olika albedo urskiljas, inte geologiska formationer med olika topografi. År 1971 tog Mariner 9 bilder som visade att formationen var en stor vulkan, och namnet ändrades till Olympus Mons.

Geologi 

Berget är cirka 22-27 km högt. Berget ligger i en 2 km djup sänka och reser sig därför 25 km över medelhöjden på Mars. Det atmosfäriska trycket vid toppen är endast 12 % av trycket vid medelhöjden. Berget är runt 550 km brett.

Olympus Mons är en sköldvulkan, och har alltså bildats genom att lättflytande lava strömmat ut ur vulkanen under en lång tid. Detta innebär att vulkanen blir mycket mer vidsträckt än hög. Olympus Mons sluttningar är alltså inte särskilt branta. Mars har inte plattektonik så markytan står stilla över en hetfläck under väldigt lång tid.

2004 tog Mars Express bilder av lavaflöden som inte verkar vara äldre än 2 miljoner år, vilket ur ett geologiskt perspektiv är att betrakta som ungt. Detta gör att man inte kan utesluta att det fortfarande förekommer vulkanisk aktivitet. Aktiviteten är dock under alla omständigheter numera mycket begränsad.

Källor

Noter 

Berg på Mars
Vulkaner på Mars
Sköldvulkaner
August Macke

August Robert Ludwig Macke, född 3 januari 1887 i Meschede, död 26 september 1914 nära Perthes-lès-Hurlus i Marne, var en tysk expressionistisk konstnär och medlem av konstgruppen Der Blaue Reiter (Blå ryttaren).

Biografi
Han var son till civilingenjören August Friedrich Hermann Macke (1845–1904) och Maria Florentine Adolph (1848–1922). År 1900 flyttade familjen till Bonn där han träffade Elisabeth Gerhardt. De gifte sig 1909 och var åren 1911–1914 bosatta i det som idag är August-Macke-Haus, konstnärens museum i Bonn. Macke kom från välbärgade förhållanden och var redan som ung berest. År 1905 besökte han Italien och året därpå reste han i Belgien, Nederländerna och till London. Han studerade vid akademin i Düsseldorf 1904–1906 och för Lovis Corinth i Berlin 1907–1908. Åren 1907–1912 besökte han Paris flera gånger där han influerades av impressionismen, Henri Matisses fauvism, Pablo Picassos kubism, den italienska futurismen och Robert Delaunays orfism.

Med tiden utvecklade han en självständig expressionism, ytmässigt förenklad och med rena, klara färger. Hans bilder föreställer ofta ansiktslösa människor i stads- eller parkmiljö. Han var en av grundarna av konstnärsgruppen Der Blaue Reiter i München 1911 tillsammans med Vasilij Kandinskij och Franz Marc. 
Han utgjorde länken mellan de tyska konstnärerna och avantgardet i Paris, i synnerhet Robert Delaunay som han besökte 1912 och som besökte honom i Tyskland året därpå. Under några månader 1913–1914 vistades han i Hilterfingen vid Thunsjön i Schweiz. Där tillkom flera av hans mest kända verk som exempelvis Kvinna i grön dräkt och Kvinna med parasoll framför en hattbutik. Kontakten med Delaunay och en resa till Tunisien tillsammans med Paul Klee och Louis Moilliet 1914 var två avgörande faktorer bakom uppkomsten av hans starkt personliga, koloristiska stil. Landskap med kor och kamel (1914) är ett karakteristiskt verk med sina lysande, kristalliska färgytor.

Vid återkomsten efter resan till Tunisien anmälde han sig som frivillig i första världskriget. Macke utposterades vid fronten den 8 augusti 1914 och stupade den 26 september samma år i Champagne i nordöstra Frankrike.

1937 beslagtog Propagandaministeriet i Nazityskland allt som fanns av August Macke på tyska museer, därför att det definierades som Entartete Kunst. Det var 6 teckningar, 11 målningar, 7 exemplar av ett linoleumsnitt och 22 akvareller. De spreds via försäljning av tyska konsthandlare, byten och auktioner till privatpersoner och institutioner utomlands. En del har återbördats långt efter kriget till sina ursprungliga museer i Tyskland.

Galleri

Källor 
 Freie Universität Berlin (FUB): Beschlagnahmeinventar Entartete Kunst. (emuseum.campus.fu-berlin.de) 

 August Macke Biographie (augustmacke.de) 
Nationalencyklopedin, August Macke (hämtad 2021-04-13)

Noter

Externa länkar

 Böcker av och om August Macke på svenska bibliotek. (libris.kb.se)
 

Födda 1887
Avlidna 1914
Tyska målare under 1900-talet
Män
Expressionister
Personer som stupat i strid under första världskriget
Personer från Meschede
Frottage

Frottage kallas överförandet av en förlaga i relief till papper genom att man lägger papperet ovanpå förlagan och gnider det med träkol, krita eller dylikt. Tekniken blev känd under det här namnet när den introducerades i bildkonsten av Max Ernst.

Frottage används även inom arkeologin för att dokumentera hällristningar, runstenar och liknande.

Se även 
 Grattage

Referenser 

Konstens tekniker
Arkeologiska metoder
Johann Spurzheim

Johann Kaspar (Gaspar) Spurzheim, född 31 december 1776 i Longuich nära Trier, död 10 december 1832 i Boston i Massachusetts, var en tysk läkare och frenolog. 

Spurzheim begav sig 1795 till Wien, där han blev bekant med Franz Joseph Gall och omfattade dennes frenologiska system. Han blev medicine doktor 1804, åtföljde sedan från 1805 Gall under dennes resor och utgav tillsammans med honom flera arbeten. År 1813 skildes Spurzheim från Gall och begav sig 1814 till Storbritannien, där han höll föreläsningar. I samma syfte reste han till USA 1832, men avled en kort tid efter ankomsten.

Bibliografi (i urval)
The Physiognomical System of dr. Gall and Spurzheim (andra upplagan 1815)
A View of the Elementary Principles of Education (1821)
Anatomy of the Brain (1826)

Källor

Tyska läkare
Frenologer
Födda 1776
Avlidna 1832
Män
Ugglan
Lovis Corinth

Lovis Corinth, född 21 juli 1858 i Tapiau (Ostpreussen), död 17 juli 1925 i Zandvoort, Nederländerna, var en tysk målare.

Biografi 
Corinth studerade vid akademin i Königsberg 1876-1880, München och vid Académie Julian i Paris (1884-1885). Han blev en av ledarna för den tyska impressionismen och gick med i Sezession-gruppen i München.

Från 1900 var han bosatt i Berlin.

Corinths sena stil, som han utvecklade efter 1911, delvis till följd av sjukdom till exempel målningarna från Walchensee, står dock nära expressionismen. Den hade utvecklats ur hans intresse för att skildra dramatiska motiv och ansiktsuttryck med hjälp av impasto och obundna penseldrag.

Corinth var även tecknare och illustratör, samt författade bland annat Das Erlernen der Malerei (1908).

År 1937 medtogs verk av Lovis Corinth på den nationalsocialistiska konstutställningen Entartete Kunst i München. Alfred Rosenberg hade redan 1930 använt en hånfull ton gentemot konstnären i sin Mythus. Sammanlagt 295 bilder beslagtogs 1937. De flesta såldes så småningom utomlands, till framför allt Schweiz.

Galleri

Källor 
 Freie Universität Berlin: Beschlagnahmeinventar Entartete Kunst. (emuseum.campus.fu-berlin.de)

Noter

Externa länkar 

 Böcker av och om Lovis Corinth på svenska bibliotek. (libris.kb.se)

Födda 1858
Avlidna 1925
Tyska målare
Män
Personer från Ostpreussen
Svensk uppslagsbok
Impressionister
Expressionister
Personer i Weimarrepubliken
Konstnärer på Entartete Kunst-utställningar
Der Blaue Reiter

Der Blaue Reiter (svenska "Den blå ryttaren") är en beteckning på de expressionistiska konstnärerna i kretsen runt den München-baserade utgivnings- och utställningsredaktionen med samma namn under åren 1911–1914.

Franz Marc och Vasily Kandinsky startade 1911 en redaktion för utgivning av en planerad återkommande skrift kallad "Der Blaue Reiter", med konst och tillhörande essäer. Samma år skedde en splittring av Neue Künstlervereinigung München, vilket ledde till att kretsen kring Der Blaue Reiter började med egna utställningar, vilket gjordes med redaktionen som organisatoriskt centrum.

Det handlade inte om någon fast grupp med definierat medlemskap, formulerat manifest eller dylikt, men bland de till Der Blaue Reiter tätare knutna konstnärerna fanns August Macke, liksom Paul Klee, Gabriele Münter, Marianne von Werefkin, Alexej von Jawlensky, Alfred Kubin och Hanns Bolz.

År 1912 gav redaktionen ut Der Blaue Reiter-Almanach, med betydande essäer av bland andra Kandinsky och Marc. Man utgick från primitivismen, som var intellektuell till sitt innehåll men intuitiv i utförandet. Man lade en ny tonvikt på barnets konst som inspirationskälla, på abstrakt form och på de symboliska och psykologiska aspekterna hos linjen och färgen. Till skillnad från konstnärsgruppen Brücke, som också var expressionister, var kretsen runt Der Blaue Reiter i huvudsak mer abstrakt expressionistiskt inriktad.

1912 och 1913 hölls två större utställningar i München med bidrag från icke-tyska konstnärer som Delaunay, bröderna David och Vladimir Burljuk, Braque, Roger de la Fresnaye, Malevitj, Picasso och Maurice de Vlaminck. Bland de tyskspråkiga utställarna fanns Wilhelm Morgner, schweizaren Paul Klee och österrikarna Alfred Kubin och Arnold Schönberg, kompositören som även målade.

Det blev aldrig någon ytterligare utgivning av skriften Der Blaue Reiter än den 1912, även om det inledningsvis var planerat.

Der Blaue Reiter upplöstes 1914, inte minst eftersom första världskriget bröt ut; Kandinsky och ytterligare ett par konstnärer i kretsen var ryssar och måste lämna Tyskland, och de båda övriga centrala figurerna i kretsen, Marc och Macke, stupade i kriget.

Referenser

Externa länkar

 Böcker med temat Der Blaue Reiter på svenska bibliotek. (libris.kb.se)

Tyska målare
Konstnärsgrupper i Tyskland
Expressionister
Organisationer bildade 1911
Organisationer upplösta 1914
Secession (konst)

Secession eller Sezession (ty. "utbrytning") var beteckningen på 1890-talet och början på 1900-talet på grupper av konstnärer och arkitekter, särskilt i Tyskland och Österrike, som drog sig ur akademier och officiella organisationer för att i egen regi föra den moderna rörelsen vidare.

Secession innebar en opposition mot byråkratism inom konsten, mot akademiväsendet, mot förlegade undervisningsstadgar och utställningsreglementen. Secessionisterna upprättade fria skolor och grupputställningar med egen jury, grundade på personlig och konstnärlig sympati mellan medlemmarna.

De mest betydande grupperna fanns i München (1892), Wien (1897) och Berlin (1899). I Österrike-Ungern kom Secession att bli starkt förknippat med jugendstil och används där än idag som synonym, se Wiener Sezession. I Tyskland var secessionerna inte lika associerade med en viss stilriktning.

Exempel 
 Berliner Secession – 1898−1933 i Berlin 
 Freie Secession – 1914−1923 i Berlin
 Münchener Secession – grundad 1892 i München 
 Neue Secession – 1910−1914 i Berlin
 Wiener Sezession – grundad 1897 i Wien

Noter 

Konstens historia

fr:Sezession