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中华艺术宫（上海美术馆），是位于中华人民共和国上海市浦东新区的一座艺术博物馆，坐落于原2010年上海世博会中国馆，其前身是创建于1956年的上海美术馆，於2012年10月1日迁至现址，及挂牌为中华艺术宫。博物馆以收藏中国近现代美术作品为主，藏品超过1.4万件，总建筑面积达16万平米，展示面积达6.4万平方米，拥有27个展厅。


历史沿革 中华艺术宫的前身上海美术馆创建于1956年，建成之初位于上海市南京西路456号。2000年3月18日迁至南京西路325号，旧上海十里洋场的跑马场总会大厦原址。展厅面积5800平方米以上，藏品达1.4万件。但因面积太小，发展受到限制。
2010年上海世博会中国馆又名“东方之冠”，始建于2007年12月18日，于2010年2月8日建成。在2010年上海世博会结束后被保留。
2011年8月23日，中共上海市委、上海市人民政府正式决定，选址中国馆改建为中华艺术宫。2011年11月13日，上海市人民政府新闻发布会宣布将在世博会中国馆原址建设中华艺术宫，并将作为上海美术馆的新址。一度引发部分上海文化界人士争议，提出新馆址缺乏历史文化底蕴、不够专业、远离文化核心区，搬迁过程过于匆忙、缺乏详细论证等质疑。
2012年10月1日，中华艺术宫与在2010年上海世博会城市未来馆原址改建而成的上海当代艺术博物馆同日开馆。2012年12月31日，上海美术馆原址正式闭馆。


展览 中华艺术宫展示面积达6.4万平方米，展厅27个。现有四大基本陈列，以中国近现代艺术为主，此外还不定期举办不同主题的特展。


= 基本陈列 =


 海上生明月——中国近现代美术之源  “海上生明月——中国近现代美术之源”自2012年10月1日开馆起长期陈列，位于中华艺术宫49米层和41米层的7个展厅。主要展示自清末以来的上海近现代美术史上的作品，展品以原上海美术馆的藏品为主，又从私人收藏机构借展了一定数量的展品。展览按时间分成三段，共计十大单元，按照以“海上画派”为核心的近现代美术发展历程展开展现了1950年至2000年间上海美术的发展。


 上海历史文脉美术创作工程成果展  “上海历史文脉美术创作工程成果展”自开馆当日起长期陈列于博物馆0米层的两个展厅。该创作工程及展览用美术的形式，以上海的人文历史为主线，以人物、事件、风俗、建筑等为切入点，艺术地展现上海包括文化名人、文化现象、文化景观在内的历史文化脉络。


 名家艺术陈列专馆  “名家艺术陈列专馆”长期陈列于博物馆0米层的三个展厅。展品为在中国近现代美术史上有重要艺术成就，为中国美术事业作出突出贡献，且有作品完整捐献给国家机构的全球华人艺术家的作品。开馆之后第一期展出包括贺天健、林风眠、关良、滑田友、谢稚柳、吴冠中和程十发在内的七名艺术家的超过300件作品。


 锦绣中华——行进中的新世纪中国美术  “锦绣中华——行进中的新世纪中国美术”自开馆日起在0米层两个展厅展览至2013年9月30日，展厅面积约2500平方米，展览作品包括260余位艺术家创作的200余件架上作品，50余件雕塑作品。所有展品均为2000年之后创作，通过中国画、油画、版画、水彩（粉）及雕塑等多种美术门类展现中国当代社会的变迁及中国的自然和人文风貌。


= 特别展览 =
中华艺术宫还不定期举办各种主题特展，已举办的特展已有十余场。
例如与法国奥赛博物馆的“米勒、库尔贝和法国自然主义：巴黎奥赛博物馆珍藏”特展，展出了奥赛博物馆珍藏的19世纪中后期到20世纪早期米勒、库尔贝等艺术家的包括《拾穗》等在内的87件油画精品。
以及第二届上海影像展，展出了从100多位艺术家参选的4000幅作品中精选出的近300幅各种题材的摄影作品。


参观 = 开放时间 =
星期二至星期日每日9:00至18:00（17:00停止入场）
星期一闭馆（国家法定节假日除外）


= 门票 =
常设展览：免费参观
特展：人民币20元


= 交通信息 =
中华艺术宫位于上海市浦东新区上南路205号。

地铁线路：上海轨道交通7号线耀华路站、上海轨道交通8号线中华艺术宫站
公交线路：82路、734路、786路、974路、314路、83路、164路、177路、314路、454路、576路、818路、978路、隧道一线、大桥一线、周南线


图集 参见 上海美术馆
中国2010年上海世界博览会中国馆
上海当代艺术博物馆
上海美术馆列表


参考文献 外部链接 中华艺术宫官方网站
此条目列出的是所有已批准生效與未批准生效，且已經美国国会通过的美国宪法修正案。自憲法簽署完成後，已有二十七項修正案經批准，其中前十項統稱權利法案。對美國憲法的修正程序受美國憲法第五條所規定。另有其他許多已向国会提议，但是未向各州提交的美国宪法修正提议。

修正案在生效之前，須經國會參眾兩院的三分之二表決通過，或是由三分之二的州會議（稱作憲法第五條會議）的要求，而後才能提呈給各州，並經過四分之三州議會的批准。迄今為止，沒有任何一個修正案是由州議會要求而提出。只有1933年的第二十一修正案，是採用州制宪会议的方式來批准。


已批准生效的修正案 目前美国宪法共存在二十七項有效的修正案。其中，最前十項修正案是一次性被通过的。由於其主要规定了人民的权利和对聯邦政府權力的限制，因此被统称为权利法案。此后的十七項修正案则是逐次获得通过的。第十三、十四和十五修正案在南北戰爭後五年內通過，被稱為重建修正案。只有第十八修正案被其後的第二十一修正案廢除。


未批准生效的憲法修正案 有六個修正案已通過國會參眾兩院，但之後至今卻仍沒有得到四分之三的州議會所批准。其中四項修正案在技術上還有待州議會的決定（實際上已擱置），其中一項已經過了期限，其中一項已經過了提出該修正案的決議案的期限，雖然這有爭議。


註釋 參考資料 Congressional Research Service. (1992). The Constitution of the United States of America: Analysis and Interpretation. (Senate Document No. 103–6). (Johnny H. Killian and George A. Costello, Eds.). Washington, D.C.: U.S. Government Printing Office.


外部連結 「美國憲法：分析與詮釋」:
美國政府印刷局——官方版本的文檔
FindLaw——官方文件的FindLaw版本，原文結合1996年和1998年的補充，但不包括正式版有的前言部分。
U.S. Constitution Online （页面存档备份，存于互联网档案馆）
亨普斯特德縣（英語：Hempstead County）是美国阿肯色州西南部的一個縣，面積1,920平方公里。根據2020年美國人口普查統計，本縣共有人口20,065人。本縣縣治為霍普。本縣亦是霍普都會統計區的一部份。


歷史 本縣於1818年12月15日成立，是該州第二批成立的縣之一，亦是該州第四個成立的縣。縣名紀念密苏里领地國會代表愛德華·亨普斯特德，阿州當時是領地的一部分。本縣為一禁酒的縣。
華盛頓州立歷史公園位於本縣內。該公園位於縣治霍普以西北約9英里（14.48公里）的歷史鄉莊華盛頓內。該州立公園於1973年以「舊華盛頓州立歷史公園」之名成立，但名稱中的「舊」字卻於2006年被除去。該公園提供步行遊覽歷史鄉村的服務，而該歷史村莊亦擁有很多建於19至20世紀的建築物。


地理 根據2000年人口普查，錫沃立縣的總面積為741.36平方英里（1,920.1平方公里），其中有728.77平方英里（1,887.5平方公里），即98.3%為陸地；12.59平方英里（32.6平方公里），即1.7%為水域。


= 主要公路 =
 30號州際公路
 67号美国国道
 278号美国国道
 371號美國國道
 4號阿肯色州州道
 27號阿肯色州州道
 29號阿肯色州州道
 32號阿肯色州州道


= 毗鄰縣 =
所有亨普斯特德縣的毗鄰縣都是阿肯色州的縣份。

派克縣：北方
內華達縣：東方
拉法葉縣：南方
米勒縣：西南方
小河郡：西方
霍華德縣：西北方


人口 根據2000年人口普查，亨普斯特德縣擁有23,587居民、8,959住戶和6,378家庭。其人口密度為每平方英里32居民（每平方公里12居民）。本縣擁有10,166間房屋单位，其密度為每平方英里14間（每平方公里5間）。而人口是由63.28%白人、30.36%非裔、0.42%原住民、0.17%亞裔、0.02%太平洋岛民、4.17%其他種族和1.59%混血构成。而西裔或拉美裔佔了人口8.25%。
在8,959住户中，有38%擁有一個或以上的兒童（18歲以下）、51.4%為夫妻、15.3%為單親家庭、28.8%為非家庭、25.5%為獨居、11.7%住戶有同居長者。平均每戶有2.6人，而平均每個家庭則有3.09人。在23,587居民中，有27.3%為18歲以下、9.6%為18至24歲、27.2%為25至44歲、21.7%為45至64歲以及14.1%為65歲以上。人口的年齡中位數為35歲，女子對男子的性別比為100：93.7。成年人的性別比則為100：89.7。
本縣的住戶收入中位數為$28,622，而家庭收入中位數則為$34,082。男性的收入中位數為$25,830，而女性的收入中位數則為$17,383，人均收入為$14,103。約16%家庭和20.3%人口在貧窮線以下，包括29.2%兒童（18歲以下）及16.7%長者（65歲以上）。


參考文獻
AMX-13是一款由法国从1953年至1985年期间生产的轻型坦克，在法国陆军中服役及出口到了逾25个国家。因其重13吨而被命名为AMX-13，具備坚固且可靠的底盘，安装了一个由GIAT工業集團（今Nexter Systems）所生产的有旋转式弹夹式的摇摆式炮塔。加上原型车和出口的型号，共逾100辆被改装成了自行火炮、防空车、装甲运兵车和反坦克导弹发射车， AMX-13一共制造了7,700辆，其中有3,400辆出口，之后随着时代的久远而逐渐退役。


历史 在1946年，陸軍提出需要一款輕型坦克。因為當時的法國，面臨著海外殖民地的獨立問題。（比如法屬印度支那和阿爾及利亞）因而，一款能夠空運的空降坦克就顯得必要了。於是，这种坦克从1946年开始由伊希莱姆利诺工厂（Atelier de Construction d'Issy-les-Moulineaux，AMX）设计，目的是设计一种空运坦克来支援伞兵。第一辆原型车在1948年开始运行。
从1952年开始，罗昂制造厂（Atelier de Construction Roanne）公司开始了这种坦克的生产，在接下来几年里第一批坦克被生产出来。但是1964年之后，制造工作交给了索恩河畔沙隆的克勒索-卢瓦尔公司，ARE公司转为生产AMX 30主战坦克。之后这种坦克的产量大为减少。
其生产于1987年停止。但是GIAT仍然在提供升级服务和售后服务。
AMX-13坦克在80年代后逐渐从法国陆军中淘汰。现在代替其地位的是ERC 90和AMX 10 RC。
在2014年歐洲薩托利防務展上，比利時Sabiex公司推出了一款改進型的AMX-13坦克。這款坦克安裝了新型的砲塔，並使用了一門柯克里爾高膛壓式105毫米火炮。


描述 AMX-13的定位是用於偵察，同时具有一定反坦克能力。它的引擎在坦克的右侧，驾驶员则在左侧。底盤的装甲为均质钢，最厚處40mm。其底盘小巧紧凑，采用扭力樑式悬挂，每侧有五个负重轮和两个托带轮。其最大特点在于安装了罕见的摇摆炮塔——擁有兩個樞軸的下半部份安裝在炮塔座圈上，而火炮固定在在上半部份上。在火炮抬高时需要一起抬高整个炮塔，开火时整个炮塔吸收后坐力。炮塔在坦克的后部，可以同时容纳车长和炮手两人。它最初使用的75mm火炮衍生自德国的豹式坦克使用的75公釐KwK 42砲，但二者并无直接关系，也不通用弹药。此外，它们的装填方式十分不同——AMX-13坦克可以通过安装在炮塔尾部，由两个载弹量为6发的弹夹组成的输弹机在短时间内快速装填。这12发炮弹可以使坦克快速向目标开火，而一旦这些炮弹耗尽，坦克就只能后退寻找掩护，并从坦克外部重新装填炮弹。爲了減小體積，艙室變得十分狹窄，乘員的身高只能在172cm以下。後來生產的型號，爲了減少起火的風險，并提高功率，把汽油機改爲了柴油機。不少的AMX-13坦克還安裝了反坦克導彈，通常是法國的SS.11反坦克导弹。


= 其它指標 =

底盘离地高度: 370 mm（15英寸）
涉水深度: 600 mm（24英寸）
最大高度 650 mm（26英寸）
可翻越战壕: 1.6米（5英尺3英寸）
正面装甲倾斜度 60%
侧面坡度: 60%
无弹道计算机


作戰／服役記錄 法國
作為AMX-13的原產國，法國理所當然地成為了AMX-13坦克最大的用戶之一。法軍從1970年代就開始逐步淘汰AMX-13坦克。目前法國的AMX-13坦克已經悉數退役。

 荷蘭
荷蘭與法國同為AMX-13最大的用戶之一。不過，荷蘭軍隊使用的AMX-13坦克目前也已悉數退役。

 以色列
在第二次中東戰爭中，以色列收到了購買自法國的100輛AMX-13坦克，并在其中的60輛上改裝了榴彈炮，以色列埃爾比特和尼姆達公司還聯合法國的生產公司對其進行了適應沙漠環境的改裝。 
在1967年的第三次中东战争中，以色列軍隊的AMX-13坦克的75mm火炮難以擊穿當時埃及和敘利亞軍隊裝備的T-54、T-55坦克。因此，它們很快被淘汰，一部份戰車被賣到了新加坡。


改进型/衍生型 = AMX-13/90 =
从1966年开始，这种坦克的75mm高射速炮被换成了安装有炮口制退器的90mm火炮（AMX-13/90），并且能够发射翼穩脱壳穿甲弹（APFSDS）、子母弹（canister）、烟雾弹、穿甲弹（AP）、高爆彈（HE），以及威力更强的反坦克高爆彈（HEAT）。备弹量为32发（其中弹夹内12发，炮塔内部有9发。另外11发在车体内）。此外，还在炮塔上安装了一门同轴机枪（备弹3600发）。


= 安装105mm的AMX-13 =
这种坦克是为了外销而特别研制的。它安装了FL-12炮塔和一门开火方式与AMX-30主战坦克开火方式相同的105mm火炮。但是因为它的火炮更小，因此需要的装药也要小一些。同时这种坦克可以安装阿根廷、奥地利、玻利维亚、博茨瓦纳（交付于1999年初）、摩洛哥和突尼斯等国家拥有的奧地利的Sk 105mm火炮。


= 其它 =


用户 法國曾經向其它國家大量出口了AMX-13坦克，因此，AMX-13坦克擁有很多的使用國家。


= 现役中 =


= 已退役 =

【注0】：印度军队曾经在1965年的第二次印巴战争中使用了AMX-13。 一些AMX-13被巴基斯坦军队俘获。
【注1】：在1969年退役并卖给了新加坡。以色列還繳獲了一批埃及軍隊裝有AMX-13炮塔的雪曼戰車。
【注2】：200辆AMX-13曾经在1952-1954年间替代51 轻坦克。 在轻坦克营中服役直到1961年。之后作为侦查车在侦察坦克营中服役，直到最后一辆在1980年被淘汰。1962-64年有4辆实验性自行火炮曾经被造出，但都没有投入使用。


相关条目 AMX-50重型坦克：法國同時期的重型坦克
62式輕型坦克：中華人民共和國同時期的輕型坦克
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参考/腳註 參考書目 Michael Green. Tanks. : pp.67–68. ISBN 9781616732707 （英语）.  引文格式1维护：冗余文本 (link)
Robert Jackson. 101 Great Tanks. : pp.70. ISBN 9781435835955 （英语）.  引文格式1维护：冗余文本 (link)
David Miller. The Illustrated Directory of Tanks of the World Illustrated Directory Series. Zenith Imprint. 2000: pp.79–81  [2013-12-08]. ISBN 9780760308929 （英语）.  引文格式1维护：冗余文本 (link)
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外部链接 （法文） Chars-francais.net
四色牌，是流傳於中國南方及東南亞的傳統牌具，印有四種顏色的中國象棋棋子。在台灣還稱為九支仔、十胡、四色番、芹侯、車馬炮；在香港又稱為潮州紙牌、打三行。


歷史 以象棋子為牌名的牌戲在清朝就有。太平天國期間，清軍禁止賭紙牌，於是軍營盛行以象棋作牌具的賭戲車輪棋戰。光緒元年（1875年），福建巡撫王凱泰將在台灣賭場所見寫入詩作〈臺灣雜詠〉：「車馬分排局陣新，場中熱鬧往來頻...。」第一句自注：「賭具仿象棋式。」表示見到一種類似象棋的賭具。
這類牌戲中最知名的，莫過於二十世紀初就已盛行於閩、台的四色牌，在各地牌戲玩法很多。除牌戲外，有種叫十二字仔、或稱十二支仔、十二馬力的押寶遊戲也用四色牌做賭具，在閩台、東南亞華人地區相當受歡迎。賭法是四色牌去掉兵卒，莊家抽牌讓玩家去押注共十二門的底牌。七七事变前，台灣人曾文雨與日本浪人在厦门開設賭場，帶動當地盛行十二支仔。 

在台灣，四色牌因涉及賭博而屢被課重稅、查禁。1937年，日本當局對四色牌每副課稅以骨牌税十圓。1940年税制改革，對牌具逐漸調升稅率，在1945年四色牌已漲至每副二十圓，而撲克牌、花札、株札則每副三圓。1980年代統計，台灣人聚賭以打麻將最多，其次為打四色牌。警方破獲四色牌賭場時有所聞，有時還抓到在台越南人。因牌僅有食指寬又紙張單薄，玩家習慣以口水或毛巾沾濕，損壞率高，平均一副牌玩四至五次即丟棄。有賭場經營者怕牌難拿、口水會傳染感冒，還準備潤膚乳、感冒糖漿給賭客。也有政府機關舉辦無賭博的四色牌比賽。

四色牌深入台灣文化，台灣、澎湖民謠中也能見到，如客家民謠〈十嫁夫〉：「天九（牌九）四色並麻將，日賭夜賭賭到光。」、臺灣民謠〈包文拯〉：「南北二路搬透透，因為十胡跋勿會到。」有個澎湖民間故事，是說某人收到情書，裡面只有紅仕、紅相兩張牌，暗喻「仕相欠君」（臺語稱帥為君），為思戀之意。色彩豐富的四色牌也當三角摺紙，可摺成餐桌、動物、房屋、帆船、101大樓等。還有台灣抗日義士李阿齊等人曾用此牌作為沙盤推演，以牌名代表進攻日軍的順序。


演算玩法 牌戲玩法很多，可只用單花色玩相蛤凸；或用雙花色，代替釣魚牌玩釣白魚、十一字仔、十五枝番等；或用四花色玩十候（十胡）、
廣水四色、越南四色、豐順四色等。台灣的十胡與越南、廣水的玩法類似，但後者的算胡很複雜。共同點就是行牌類似麻將，由莊家先打出牌，同樣有吃、碰、槓。摸牌需公布(把牌展示給大家看)，吃牌需能組成①三張三色的兵卒（三色兵）、②四張四色的兵卒（四色兵）、③三張同色的將士象（帥仕相）、④三張同色的車馬包（俥傌炮）、⑤對子，此五種牌型，但不能再以該牌型組成別的牌型。豐順四色玩法更接近麻將。


牌具 牌具形狀類同葉子戲，以牌的底色作花色，有紅、白、藍、黃四色，各印中國象棋的將（帥）、士（仕）、象（相）、車（俥）、馬（傌）、包（炮）、卒（兵），共二十八種，每種四張，共一百一十二張。
福州四色牌則多公、侯、伯、子、男，這五張牌。


其他 除四色牌外，有一些傳統牌類也是象棋印於紙牌上，如白紙牌、釣魚牌、五色牌等。白紙牌流傳於潮州，共七十張，可玩打虎、打碰、双铺、钓白鱼等牌戲，也有用兩副玩其他牌戲。釣魚牌與四色牌主要差別在與前者只有紅白雙色。越南的三菊也是雙色，但三十二張。五色牌則比四色牌多黑色的花色，共二十五種，每種五張，共一百二十五張牌。
也有以竹或象牙製籤，如台灣的將士相牌，共三十二支，以比大小為勝，以及重慶沙坪坝区也用竹制成長塊狀，有三十二張牌，雙色。


參考
《纳税银》（義大利語：Pagamento del tributo，英語：The Tribute Money），也译为《纳税钱》、《献金》，是意大利文艺复兴画家马萨乔的代表作，创作于1420年代。这件湿壁画位于意大利佛罗伦萨卡尔米内圣母大殿内的布兰卡契小堂。评论普遍认为，这是马萨乔最好的一幅作品，也是文艺复兴时期艺术发展的重要成就。
画作的题材取自马太福音。马太福音裡讲到，耶稣指引伯多禄从鱼嘴里取出一枚金币以缴纳猶太聖殿稅。由于透视法和明暗法的成功应用，《纳税银》成为美术史上最重要的作品之一。几个世纪以来，《纳税银》遭到严重的破坏。直到1980年代，《纳税银》连同整个布兰卡契小堂才得到一次完整的修缮。


布兰卡契小堂 1366或1367年，皮耶罗·迪·皮乌维凯塞·布兰卡契（Piero di Piuvichese Brancacci）在卡尔米内圣母大殿内修建了布兰卡契小堂。后来，布兰卡契小堂传到皮耶罗的侄子费利切·布兰卡契手里。1423年至1425年间，费利切委托马索利诺为布兰卡契小堂绘制壁画，壁画要以圣彼得的生平为题材。彼得的名字在意大利语中就是皮耶罗（Piero），这也是布兰卡契小堂的建造者皮耶罗·迪·皮乌维凯塞的名字。圣彼得也是布兰卡契家族的主保圣人。不过，选择圣彼得的生平作为壁画主题，也体现了在天主教会大分裂中对罗马教宗的支持。
马索利诺创作期间，比他小18岁的马萨乔前来合作。最后马索利诺离开了布兰卡契小堂，一说他在1425年离开佛罗伦萨去了匈牙利，另一说他在1427年去了罗马。完成壁画的任务落在了马萨乔的肩上。1428年，马萨乔因病去世。这时壁画还没有完成。直到1480年代，壁画才由菲利皮诺·利皮完成。然而，通常认为，布兰卡契小堂中的壁画《纳税银》完全出自马萨乔之手。
幾個世紀以来，壁畫经受了巨大的改變和破壞。1746年，藝術家溫琴佐·梅烏奇在壁画的上层重新作画，马索利诺的原作大部分被覆蓋。1771年，教堂毁于火灾。雖然布兰卡契小堂結構仍然完好，但壁畫受损严重。直到1981至1990年，教堂才得到全面修復，壁畫大致恢復了原貌。然而，壁畫还是遭受了一些無法彌補的損害，尤其是使用乾壁繪畫法的部分：《纳税银》中，樹木的葉子都不見了，基督的長袍也失去了原有的蔚藍色光彩。


题材 《纳税银》描绘的画面来自四福音书的马太福音：

只有马太福音提到了这个故事。据马太福音，马太本人原先也是一位税吏。基督徒经常引用如上一段故事，来为世俗统治者的合法性辩护。基督徒引用这个故事时，也经常同时引用“上帝的归上帝，凯撒的归凯撒”。马太福音中讲到，一群法利賽人打算刁難耶稣，就问耶稣，给凯撒纳税对不对。耶稣指着银钱上的凯撒头像，回答道：“該撒的物當歸給該撒、神的物當歸給神。”


构图 這幅畫与聖經故事稍有出入。分歧在于，画中稅吏面對着的是基督和門徒，整個場景设定为戶外，这与圣经中的故事并不相符。壁画分三部分讲述了这个圣经故事。三部分并非连续发生，但是通过构图上的设计，马萨乔保留了叙事的逻辑性。壁画的中央部分是稅吏要求基督和门徒交税。马萨乔将基督的頭部画在壁畫的消失點，以吸引觀眾的目光。基督和彼得两人的手都指向畫的左边，也就是下一個場景發生之处。那里，彼得从鱼嘴中取出一枚钱币。故事的最後一幕位于画的右边，彼得向税吏交纳税银。建筑的框架将这一部分与中间分隔开来。
基督和門徒围成一個半圓，形狀正如教堂的半圓形後殿。稅吏站在这一神聖空間之外。基督和门徒幾乎都穿着淡粉色和藍色的長袍，而税吏则穿着古罗马服饰丘尼卡，衣服为醒目的朱紅色。税吏的手势显示了他的无礼，而他衣服的颜色使这一特点更加显著。壁画中还有一组对比：在画面的中间和右边，税吏的动作几乎和彼得一模一样，只是二人的角度相反而已。这使得观众可以全方位地观看两个人物。


风格 人们通常把馬薩喬视为文艺复兴的先驱，将他与多納太羅、布魯內萊斯基等同时代的人相比。主要原因是，他在绘画中使用了單點透視。不过，还有一種技術是马萨乔獨有的：空气透视。壁画中，远景的山峦、左边的彼得与前景相比颜色更淡、更加灰白、模糊，创造出深度错觉。這種技術在古代羅馬已经出现，但隨後失传，直到马萨乔再次发明出来。
马萨乔对光的使用也是革命性的。由壁画中建筑、树木、人物的影子和明暗可见，马萨乔在画中使用了一个统一的光源。文艺复兴早期的藝術家，例如喬托，在画中使用平坦、模糊的光源。马萨乔使用的明暗法使得画面中的人物、建筑具有了三维的效果。
壁画对人物的描绘相当精彩，尤其是中间一圈的人物。画中人各具特点，不相重复。画家着重表现的是人物的个性差异，而非人物的高低贵贱，这体现了一种观念的革新。画中人物身穿的衣服具有古典特色，衣纹的表现也与之前的宗教绘画有所差别，显得更加真实。此外，壁画的一些细节也很生动。


解读 《纳税银》一画选择的主题在艺术史上并不常见。为了解释马萨乔为什么选择这个主题，研究者们已提出了多种理论。一种观点将这幅画与佛罗伦萨1427年新设的一种所得税catasto联系起来，认为创作这幅壁画是为了替征税辩护。然而，这个解释可能不太符合实际，原因是征税将使布兰卡契遭受损失，布兰卡契应当反对征税。更合理的解释考虑了1423年教宗马丁五世的一项协议，协议规定佛罗伦萨教会应当服从国家税收。鱼嘴中的钱币喻指佛罗伦萨由海洋获得财富。费利切·布兰卡契是一个丝绸商人，他参与地中海的贸易，同时也是佛罗伦萨海事理事会的成员。

要理解这幅壁画乃至整个系列的壁画，其核心在于布兰卡契家族、佛罗伦萨与罗马教宗的关系。作画时，佛罗伦萨正与米兰交战，需要教宗的支持。因此，这幅壁画必须从亲教宗政策的背景下解读。西门彼得是第一任罗马主教，也是第一位教宗。故事中，相比其它门徒，彼得更加突出。他与基督的密切关系，可以在基督的话“作你我的稅銀”中的“你我”来看出。画中，彼得与基督在一起时庄严而充满活力，彼得独自行动时（画面左边）身形微小。这一切都体现出他的身份：使徒、耶稣基督的代理人（即罗马教宗）。这样看来，壁画反映的是一个转变性的场景：在执行基督的指令时，彼得由基督的门徒变成了教会的领导人。
画中只有两位基督门徒的身份确定无疑：彼得和約翰。彼得穿着蓝黄两色的衣服，头发与胡须灰白。约翰是站在基督一旁的年轻弟子，没有胡须。约翰的头像让人联想到罗马雕塑。基督右侧的另一位门徒的面部与约翰非常相似。这位门徒旁边的人被认为是猶大，他面色黑暗、神情阴险，恰与一旁的税吏相似。瓦萨里最早猜测称，画面最右边的使徒是多默，也是马萨乔的自画像。


脚注 參考資料 外部链接 （英文）Masaccio's The Tribute Money in the Brancacci Chapel - Smarthistory  （页面存档备份，存于互联网档案馆）
全国博物馆十大陈列展览精品是一项由中国国家文物局指导，中国文物报社、中国博物馆协会主办的评选活动，始于1997年，是中国大陆境内博物馆展览的最高级别奖项，号称中国博物馆界的奥斯卡奖。全国博物馆十大陈列展览精品评选自第一届至第五届为每年举办一届，第六届起改为两年一届，第十届起又改回一年一届。


评选规则 依据《全国博物馆十大陈列展览精品评选章程（试行）》，全国博物馆十大陈列展览精品评选每年一届。评选分申报、推荐、初评、现场复核、终评、颁奖六个阶段。这一评选章程自第十届评选开始执行。


= 奖项设置 =
十个精品奖名额为最佳历史类陈列展览3个、最佳艺术类陈列展览1个、最佳自然类陈列展览1个、最佳科技类陈列展览1个、最佳纪念类陈列展览2个、最佳进步陈列展览2个。最佳进步陈列展览奖只能颁发给县级博物馆、行业性专题博物馆、非国家一级或二级博物馆的民办博物馆。每个展览只能参加一届、一个奖项的评选。


= 参评资格 =
参评的常设展览，要求博物馆利用本馆藏品（或主要利用本馆藏品）自主策展并举办、连续开放至评奖年度5月18日（国际博物馆日）；对于临时展览，展期不得少于3个月；多家博物馆合办的临时展览，展期必须在1个月以上的。同时，评选章程要求参评的展览必须在博物馆的网站上同步展示。引进的展览、在境外（包括香港、澳门、台湾）举办的展览不能参加评选。


= 评选工作 =
参评展览由各省（自治区、直辖市）的文物行政部门负责推荐、上报材料。规则限定，每届评选的每个奖项一省（自治区、直辖市）只能申报一个展览。每省（自治区、直辖市）申报的展览中，至少有一个要来自文物系统之外。国家文物局直属的博物馆、其余中央部委直属的在京博物馆，可以直接向组委会申报，但每届评选每个奖项一馆只能申报一个展览。
评委会由15位专家组成，指导单位国家文物局派出2人，主办方中国文物报社、中国博物馆协会各出1人，其余11位专家来自各界，按照奖项分类从专家库中随机抽签选定。除指导单位、主办方派出的4人，其余的11人不可以同时担任初评、终评的评委。评选章程规定，评委会需遵守回避制度。初评选出20个项目入围终评，由专家赴博物馆现场复核后，再经过终评选出最终获奖的十个展览。颁奖仪式在5月18日国际博物馆日中国主场城市举行。


历届获奖名单 以下列出历届评选获奖名单。


= 第一届（1997年） =
精品奖

特别奖

提名奖


= 第二届（1998年） =
精品奖

提名奖


= 第三届（1999年） =
精品奖

提名奖


= 第四届（2000年） =
精品奖

单项奖

提名奖


= 第五届（2001-2002年） =
特别奖

精品奖

单项奖

提名奖


= 第六届（2003-2004年） =
特别奖

精品奖

单项奖

提名奖


= 第七届（2005-2006年） =
特别奖

精品奖

单项奖

提名奖


= 第八届（2007-2008年） =
特别奖

精品奖

单项奖


= 第九届（2009-2010年） =
特别奖

精品奖

单项奖


= 第十届（2011-2012年） =
精品奖

2011年

2012年

优秀奖

2011年

2012年


= 第十一届（2013年） =
精品奖

优秀奖


= 第十二届（2014年） =
精品奖

优胜奖

国际及港澳台合作奖


= 第十三届（2015年） =
精品奖

优胜奖

国际及港澳台合作奖

国际及港澳台合作入围奖


= 第十四届（2016年） =
精品奖

优胜奖

国际及港澳台合作奖

国际及港澳台合作入围奖


= 第十五届（2017年） =
精品奖

优胜奖

国际及港澳台合作奖

国际及港澳台合作入围奖


= 第十六届（2018年） =
特别奖

精品奖

优胜奖

国际及港澳台合作奖

国际及港澳台合作入围奖


= 第十七届（2019年） =
特别奖

精品奖

优胜奖

国际及港澳台合作奖

国际及港澳台合作入围奖


参考文献 外部链接 全国博物馆十大陈列展览精品 - 中国文物信息网
十大精品陈列 中国博物馆协会 （页面存档备份，存于互联网档案馆）
全国博物馆十大陈列展览精品评选章程（试行）
上海当代艺术博物馆（英文名 Power Station of Art），是一座位于中華人民共和國上海市黄浦区黄浦江畔的当代艺术博物馆，是中国内地第一座公立的当代艺术博物馆。原为2010年上海世博会城市未来馆，前身为南市发电厂。博物馆建筑面积4万多平方米，展陈面积达到1.5万平方米，拥有12个展厅。上海当代艺术博物馆成立于2012年10月1日，也是目前上海双年展主场馆。


历史沿革 1897年，清朝政府在十六铺老太平码头创建了南市电灯厂，1955年定名为南市发电厂。2007年，南市发电厂的全部3台机组先后停止运行。随后即开始改建工程。
2009年12月17日，改建工程完工，建筑原有体型高度不变，原有的四层结构被改建为八层结构，原有的烟囱被列为上海市第五批优秀历史建筑。建築2010年上海世博会期间作为主题馆之一的城市未来馆使用。世博會期間，當局在烟囱上安裝温度计。
2010年世博会结束后，城市未来馆作为五大主题馆之一被保留。2011年8月23日，中共上海市委、上海市人民政府决定将世博会城市未来馆改建为上海当代艺术博物馆。2012年10月1日，上海当代艺术博物馆与上海世博会中国馆改建而成的中华艺术宫同时开馆。开馆同时，“重新发电——2012第九届上海双年展”也在上海当代艺术博物馆开幕。自2012年起，上海双年展的举办地也从原上海美术馆迁至上海当代艺术博物馆。2023年，煙囪的溫度計以及其固定钢结构均出现锈蚀和老化以及高空坠物現象。上海当代艺术博物馆於是將煙囪上的温度计、LED显示屏和模块灯具拆除。


历年展览 上海当代艺术博物馆设有12个展厅，不设常设展览，不定期展览各类当代艺术作品。


参考文献 外部链接 上海当代艺术博物馆官方网站（页面存档备份，存于互联网档案馆）
上海当代艺术博物馆的新浪微博
《妹妹公主 Re Pure》（日語：シスター・フリンセス RePure）是於2002年10月2日至12月25日在東京電視網播放的日本電視動畫。 


登場人物 原創角色：

故事中的「兄」（配音員：三浦祥朗）
前作的主人公，是一個聰明、成熟、溫柔、穩重……幾乎可以說是毫無缺點的萬能哥哥，他做出來的所有事都會令妹妹們非常之高興，樣子和前作海神航差不多，但並沒有設定名字，大概是跟隨小說的關係。


製作 由於前作《妹妹公主》受到相當熱烈反響，所以決定將妹妹公主第二次動畫化，並在2002年十月至十二月期間於東京電視台播映。取名「妹妹公主 RePure」（シスター・フリンセス RePure）。全13話。本作的影像畫面尺寸不是上一輯的4:3，而是採用長寬比16：9的影像畫面。
本次製作更使用兩個截然不同的製作小組，起先15分鐘（故事篇）的製作班和前作是相同的，至於後半10分鐘（角色篇）則是請來《水果籃子》的相同製作班底。
與首部《妹妹公主》完全沒有關係，是一個全新的故事。與上一部不同，劇情上非常忠於原作小說，其中一項設定就是哥哥與各個妹妹分開居住，而每個妹妹都有各自的家。故事也不再以「兄」為主軸，改為由十二位妹妹為故事中心，主要環繞各妹妹對「兄」的想法。而「兄」也不再是第一部《妹妹公主》的海神航，而是以原作小說中讀者角度出發的「兄」。
這次動畫分為兩部份，上半段為劇情（故事篇），講述哥哥與十二位妹妹們生活的故事，而每話的下半段為各個妹妹的個人故事（角色篇），是妹妹對哥哥的看法、愛慕、思念、憧憬……是妹妹們的內心獨白。主線劇情主要環繞「兄」與各個妹妹及妹妹之間的關係。最後一集為30分鐘的劇情結局。


= 製作人員 =
「故事篇」和「角色篇」共通

製作總指揮：大月俊倫
規劃：佐藤辰男
系列構成：網谷正治
角色設計：新田靖成
編輯：田熊純
音響監督：千葉繁
音樂製作：STARCHILD
音樂協助：TV東京音樂（テレヒ東京ミューシック）
錄音工作室：OP安魂曲工作室（OPレクイエムスタシオ）
音響製作：OMNIBUS PROMOTION
動畫製作：ZEXCS
製作協助：GANSIS
製作：妹妹公主 RePure製作委員會、MediaWorks、King Records、讀賣廣告社
「故事篇」

導演：下田屋つはめ
音樂：I've
「角色篇」

導演：宮崎渚
音樂：岡崎律子
原聲音樂編曲：光宗信吉
片尾曲編曲：村山達哉


各話列表 故事篇

角色篇


主題曲 「故事篇」

片頭曲「幻影（まほろし）」
作詞：TAPIKO
作曲：POM
編曲：can/goo、時乘浩一郎
歌：can/goo
片尾曲「繼續和你一起生活（君と生きていく）」（第1～12話）
作詞：TAPIKO
作曲：POM
編曲：can/goo、時乘浩一郎
歌：can/goo
插入曲「Merry Very X'mas」（第13話）
作詞：有森聰美
作曲：湯川徹
歌：妹妹公主「可憐、花穗、衛、咲耶、雛子、鞠繪、白雪、鈴凜、千影、春歌、四葉、亞里亞（聲：桑谷夏子、望月久代、小林由美子、堀江由衣、千葉千恵巳、柚木涼香、橫手久美子、神崎ちろ、川澄綾子、嘉數由美、半場友恵、水樹奈奈）」
「角色篇」

片頭曲「A Girl in Love」
作詞．作曲：岡崎律子
編曲：村山達哉
歌：由角色篇主角負責
片尾曲

「lyric」（第1話）
作曲：岡崎律子
編曲：村山達哉
「素顏」（第2話）
作詞．作曲：岡崎律子
編曲：村山達哉
「Sweet Dreams」（第3話）
作詞．作曲：岡崎律子
編曲：村山達哉
「それはあたしの心なの」（第4話）
作詞．作曲：岡崎律子
編曲：村山達哉
「笑顏にはかなわない」（第5話）
作詞．作曲：岡崎律子
編曲：村山達哉
「reminiscence」（第6話）
作詞．作曲：岡崎律子
編曲：村山達哉
「Magic」（第7話）
作詞．作曲：岡崎律子
編曲：村山達哉
「Be Happy, please!」（第8話）
作詞．作曲：岡崎律子
編曲：村山達哉
「春の歓ひ」（第9話）
作詞．作曲：岡崎律子
編曲：村山達哉
「守りたい人かいて」（第10話）
作詞．作曲：岡崎律子
編曲：村山達哉
「いっしょにたヘよラ」（第11話）
作詞．作曲：岡崎律子
編曲：村山達哉
「Romantic connection」（第12話）
作詞．作曲：岡崎律子
編曲：村山達哉


DVD版本和電視版本差異 「故事篇」

DVD版本包含返修繪圖。
電視版本可憐放水晶雪球在桌子上，在DVD版本中被刪去。
DVD版第12集的結尾落雪的場景，電視版本是沒有的。
「人物篇」

電視版本開始時，角色篇主角會說開場白，而DVD版本沒有開場白。


播放電視台 日本

香港


參考資料 外部連結 RePure官方網站（スターチャイルト）（页面存档备份，存于互联网档案馆）（日語）
《拉贝日记》（英語：John Rabe）是一部中德合拍关于南京大屠杀的电影，故事取材于第二次世界大戰期間，在中國經商的约翰·拉贝所撰写之战时日记《拉贝日记》，讲叙他见证南京大屠杀的始末，并且拯救了20余万中国人的故事，号称是“中国版辛德勒的名单”。


主要演员 乌尔里奇·图库尔 饰 约翰·拉贝
丹尼尔·布尔 饰 乔治·罗森
史迪夫·布切米 饰 罗伯特·威尔逊
安妮·康辛妮 饰 瓦莱莉·杜普雷
黛格玛·曼佐 饰 拉贝夫人
张静初 饰 琅书
香川照之 饰 朝香宫鸠彦


剧情 讲叙约翰·拉贝亲眼见证南京大屠杀的始末，并救下20余万中国人的故事。剧中有部分情节和人物为虚构，如中国女学生琅书。


评价 《拉贝日记》烂番茄新鲜度75%，平均得分6.3分，收获了大多好评。
本片被与《辛德勒的名单》进行了比较，也得到了《纽约时报》的好评。


上映与发行 《拉贝日记》于2009年4月29日在中国大陆上映，與2009年4月的电影《南京！南京！》為同期作品，该电影在日本被各大院线全面抵制，并未公映。
2011年10月31日，ZDF播放了《拉贝日记》的电视版，分为两部分，延长了172分钟的播放时间，并增加了其他场景。市场份额分别为328万和322万，分别占10.2％和12.2％。
本片于2014年5月17日在日本举行的“保存南京历史事实电影节”（日語：南京·史実を守る映画祭）上放映。但是仍没有通过日本映画伦理机构的审查在日本院线正式上映


奖项 德国电影奖
最佳影片
最佳制作设计
最佳服装设计
最佳导演（提名）：弗洛里安·加伦贝格尔


参考文献 外部链接 互联网电影数据库（IMDb）上《拉贝日记》的资料（英文）
豆瓣电影上《拉贝日记》的資料 （简体中文）
1905电影网上《拉贝日记》的资料（简体中文）
JOHN RABE - 官方網站（页面存档备份，存于互联网档案馆） （德文）
爛番茄上《拉贝日记》的資料（英文）
《拉贝日记》新浪专题 （页面存档备份，存于互联网档案馆）
《拉贝日记》腾讯专题 （页面存档备份，存于互联网档案馆）
《拉贝日记》网易专题 （页面存档备份，存于互联网档案馆）
邦德女郎（英語：Bond girl）或称邦女郎，指在詹姆斯·邦德系列电影或录像片中的女主角，通常扮演与詹姆斯·邦德有着職務、情感纠葛的女性。


历任邦德女郎 參見 女特務
性感符號


外部链接 Cult Sirens: Bond Girls （页面存档备份，存于互联网档案馆）
Bond Girl Tribute Section （页面存档备份，存于互联网档案馆）
What happens to Bond Girls? Article on the fate of the  actresses that played the iconic Bond Girls
伊恩·拉塞尔·麥克伊旺，CH，CBE，FRSA，FRSL（英語：Ian Russell McEwan，1948年6月21日—），英國小說家、作家，其第一本短篇小说集《最初的爱情，最后的仪式》即获得1975年毛姆文學奖，其《阿姆斯特丹》獲得布克獎肯定。


生平 = 早期 =
伊恩·麥克伊旺於1948年6月21日出生罕布夏郡奧爾德肖特，雙親是大衛·麥克尤恩和莉蓮。他的父親是蘇格蘭工人，內容主要與軍隊合作。伊恩·麥克伊旺在東亞地區（包括新加坡）、德國和北非（包括利比亞）度過了他的童年時代。他12歲的時候，全家返回英國。他曾就讀薩塞克斯大學，1970年獲得英語文學學位。伊恩·麥克伊旺也曾在東英吉利大學學習，是馬爾科姆·布拉德伯里和安格斯·威爾遜的學生，曾接受創意寫作課程。


= 作家 =
伊恩·麥克伊旺第一次發表的作品是短篇小說《最初的愛情，最後的儀式》（1975年），於1976年榮獲毛姆文學獎。他的第二部短篇小說集《床笫之间》於1978年出版，《水泥花园》（1978年）與《只爱陌生人》（1981年）是他最早的兩部小說，都被改編成電影。這些作品的內容使他被暱稱為「死亡伊恩」。《时间中的孩子》是1987年惠特布雷德小說獎得主，《无辜者》與《黑犬》 是麥克伊旺之後的作品。麥克伊旺還寫了兩部兒童文學，分別是《玫瑰布蘭奇》（1985年）與《梦想家彼得》（1994年）。
伊恩·麥克伊旺於1997年完成的小說《愛無可忍》深受評論家喜愛，雖然沒有入圍布克獎。《愛無可忍》後來在2004年被改編成電影。1998年，他以《阿姆斯特丹》贏得了布克獎。他的下一部小說《贖罪》（2001年）獲得了相當多的正面評價，時代雜誌列為2002年最佳小說之一，它也入圍布克獎。《贖罪》在2007年改編成電影，導演是喬·懷特，凱拉·奈特莉和詹姆斯·麥卡沃伊主演。《星期六》贏得了2005年詹姆斯·泰特·布莱克纪念奖，《在切瑟爾海灘上》（2007年）也入圍2007年布克獎。伊恩·麥克伊旺也寫了一些劇本，舞台劇，兒童小說。
《追日》於2010年3月出版，伊恩·麥克伊旺在2008年6月曾透露這本小說的進度。《追日》內容包括一位科學家，他希望拯救受到氣候變化威脅的地球。伊恩·麥克伊旺的第十二部小說《甜食》是1970年代的歷史小說，在2012年8月下旬出版。根據2012年11月《華爾街日報》的消息，《甜食》的電影版權已經出售。麥克伊旺的下一部小說與法院法官有關。
2006年，麥克伊旺被指控剽竊，從一本1977年出版的回憶錄中擷取文章當作《贖罪》（2001年）中的一段內容。麥克伊旺後來承認使用這本書作為作品的來源，但是否認抄襲的指控。有一些作家也為他辯護，包括約翰·厄普代克、馬丁·艾米斯、瑪格麗特·阿特伍德、托馬斯·肯尼利、石黑一雄，扎迪·史密斯、托馬斯·品欽。


榮譽 伊恩·麥克伊旺已入圍布克獎六次，並贏得1998年布克獎。《只爱陌生人》（1981年）、《黑犬》（1992年）、《贖罪》（2001年）、《星期六》（2005年）、《在切瑟爾海灘上》（2007年）都有入圍布克獎，伊恩·麥克伊旺還在2005年和2007年獲得布克國際獎的提名。
伊恩·麥克伊旺是皇家文學學會資深會員、皇家文艺學會會員、美國藝術與科學學院院士。1999年，他於漢堡被授予阿爾弗雷德·特普費爾基金會設立的莎士比亞獎。他亦是一位傑出的英國人文主義協會的支持者。他在2000年被授予了大英帝國勳章。2005年，他是迪金森學院的哈羅德和埃塞爾·史特福訪問學者和作家獎第一個得主。2008年，伊恩·麥克伊旺被倫敦大學學院授予榮譽文學博士學位。2008年，《泰晤士報》將伊恩·麥克伊旺列入「1945年以來最偉大的50位英國作家」名單。
薩塞克斯大學在2012年授予麥克伊旺50週年金獎，以表彰他對文學的貢獻。麥克伊旺在2010年獲得黑爾梅里希傑出作家獎，該獎由塔爾薩圖書館信託基金設立。2011年2月20日，他被授予耶路撒冷獎。儘管出現爭議，並面臨反對以色列的壓力，他最終還是接受該獎項。


主要作品 《最初的爱情，最后的仪式》（First Love, Last Rites，短篇小說集，1975年）
《床笫之间》（In Between the Sheets，短篇小說集，1978年）
《水泥花园》（The Cement Garden，1978年）
《只爱陌生人》（The Comfort of Strangers，1981年）
《时间中的孩子》（The Child in Time，1987年）
《无辜者》（The Innocent，1990年）
《黑犬》（Black Dogs，1992年）
《梦想家彼得》（The Daydreamer，1994年）
《愛無可忍》（Enduring Love，1997年）
《阿姆斯特丹》（Amsterdam，1998年）
《贖罪》（Atonement，2001年）
《星期六》（Saturday，2005年）
《在切瑟尔海滩上》（On Chesil Beach，2007年）
《追日》（Solar，2010年）
《甜牙》（Sweet Tooth，2012年）
《儿童法案》（The Children Act，2014年）
《坚果壳》（Nutshell，2016年）
《我这样的机器》（Machines Like Me，2019年）
《钢琴课》（Lessons，2022年）


改編 《贖罪》，喬·萊特（Joe Wright）導演，台北市得利影視，2007年。


參考資料 外部連結 麥克伊旺官方网站（页面存档备份，存于互联网档案馆）
官方blog （页面存档备份，存于互联网档案馆）
Guardian Books profile 2008年7月22日 （页面存档备份，存于互联网档案馆）
The New Yorker 2009年2月23日 （页面存档备份，存于互联网档案馆）
Interview with McEwan. BBC Video （页面存档备份，存于互联网档案馆）
Powells.com interview
Salon.com interview 1998 
"Ian McEwan, The Art of Fiction". Paris Review. Summer 2002 No. 173（页面存档备份，存于互联网档案馆）
伊恩·麥克伊旺與查爾斯·羅斯的訪談, 2007年6月1日. (Video)
Unedited interview with Professor Richard Dawkins （页面存档备份，存于互联网档案馆）
Audio: Ian McEwan reading from On Chesil Beach at the 2007 Key West Literary Seminar
Ian McEwan presents "Solar" in Barcelona, Canal-L
McEwan, Ian. Christopher Hitchens: 'the consummate writer, the brilliant friend'. The Guardian. 16 December 2011  [29 October 2012]. （原始内容存档于2012-01-09）. 
Podcast: Ian McEwan reading from On Chesil Beach, at the Key West Literary Seminar, 2007.
安全（英語：Safety）是一種狀態，最簡單的定義是沒有危險，較詳細的定義是指受到保護，不受到各種類型的故障、損壞、錯誤、意外、伤害或是其他不情願事件的影響，這些類型包括身體、社會、靈性、財務、政治、情感、職業、心理及教育等方面。安全也可以定義為可以控制特定已被識別的危害，使風險在一定可接受的水準以下，因此也可以減少一些造成健康或經濟損失的可能性。安全可以包括對人或對所有物的保護。


限制 在一些保證或保險中，安全性可以限定一個物品或組織的機能品質，而且此機能是無害的。其目的是確保物品或組織只會進行原本定義要做的機能。
在一些情形下，安全是一個相對性的概念。有時消除所有風險是不可能的，或者因為其困難度及其成本而不可行。這種情形下，安全是指人員或物品的風險及損害很低，在可接受範圍內，而且是可以管理的。


安全的種類 有些產品符合對應安全標準，這些產品是安全的，但也有些產品只是讓人感覺它是安全的，如何區分這二類產品就很重要了。為了區分不同的安全種類，公路安全社群使用以下的這些名詞：


= 校園安全 =


= 规范安全 =
规范安全（Normative safety）是指設計或產品符合適用的標準及保護措施。


= 實質安全 =
實質安全（Substantive）是指一產品在安全議題上的歷史是良好的，但本身不一定有符合相關的標準。


= 感知安全 =
感知安全（Perceived safety）是指客戶認知的安全程度。例如紅綠燈一般在感知上認為是安全的，但在一些情形下，可能反而會增加路口的交通事故。圓環的安全記錄相當良好，卻會使駕駛者緊張。
低感知安全的設計可能會帶來額外的成本。例如在美國911攻擊後，很多人選擇開車而不坐飛機，但是在實際數據上，即使考慮飛機可能有的恐怖主義攻擊，坐飛機仍然比開車要安全。感知風險也讓人避免在上下班過程中走路或是騎腳踏車，然而這些對健康的幫助大於受傷的風險。


= 安全性 =
安全性（security）也稱做社會安全或公共安全，是因為袭击，盗窃或破坏等刻意犯罪行為帶來的風險。
因為有道德上的考量，保安對人們的重要性會高過實質安全，例如一個人因謀殺身亡對都市的影響比一個人車禍身亡要嚴重，但是實際上車禍身亡的人數會比謀殺身亡的人數要多。


風險與應變 當考慮安全議題時，往往也代表有顯著的風險會造成人員的傷亡或是物品的破壞。為了處理這些感知到的風險，會提出許多的干預措施，可能是工程上的應變或是监管的措施。
針對感知安全議題，常見的個別應變方式是保險，若是損壞的情形下可以得到金錢補償。


系統安全及可靠度工程 系統安全及可靠度工程都是工程专业。在技術、环境监管及公共安全議題的不斷改變下，對於複雜安全關鍵系統的分析也就越來越嚴格。
在電機工程師中有一個常見的谬误，認為安全議題可以很容易地推知及處理。事實上，在超過一百年的時間內，安全議題一個接一個出現．成千上万从业者從事相關工作，不太可能由單一工程師在數十年內完全推知。對於特定應用領域的文獻、標準及使用習慣的了解是安全工程的關鍵，需要配合理論及實務經驗的累積，而追蹤紀錄中會指出某些領域的理論是有關的（在美國，若電機工程師擁有專業工程師的州立執照，需要可以勝任上述的工作，不過雖然有此規定，但大部份的電機工程師不需要這張執照）。
安全性常被視為是許多相關屬性中的一個：品質、可靠度、可用性、可維護性及安全性（有時不會提到可用性，因為可用性是可靠度及可維護性的組合）。這些議題決定了任何工作的價值，其中任何一項的不足都會造成成本的增加，且增加幅度遠超過初期即強調這些屬性的成本，因此好的管理會希望可以使總成本降至最小。


安全措施 安全措施是為了提高安全性，減少對人類健康的風險，而進行的活動或是措施。以下是一些常見的安全措施：

化學分析
様品的破壞性測試
員工或運動員的藥物測試
為了減少身體壓力，增加生產力而進行的专家审核活动
地理調查來確認土地或是水是否有被污染，潛在的建築工地的土質是否穩固等
条例可以讓供應商知道其產品需符合哪些標準，以及其品質需到什麼程度
说明书或是说明影片，說明如何使用一商品或是服務
根本原因分析識別系統失效的原因，及如何修正缺陷
網路安全是保護用戶免於網路威脅或是電腦犯罪等
員工、部門的定期評估
身體檢查確認一個人的身體情形是否會產生其他問題
安全預度或安全係數，例如一個產品設計時不會用到受力超過二百磅的場合，因此設計產品在受力超過四百磅時才會損壞，則其安全係數為2，高安全係數的產品用在一些高要求的應用中，例如醫療安全或是運輸安全
各種的自我强加监管
實行標準的協議及程序，因此各項活動可以以一種已知的方式彼此連接
企業組織或是個別企業的道德报表，雇員可以知道公司希望他們做什麼
壓力測試是將產品放在一個超過原先規劃的壓力環境下，確認產品的極限
對於員工、供應商及產品使用者的訓練
針對危險情形的目視檢查，例如緊急出口被佔用為物品存放區，因此緊急出口無法通行
針對缺陷的目视检查，像是裂痕、脫皮或是連接不夠緊
X光分析可以檢測一些密封的部位，像焊接點內部，水泥牆或是飛機的外殼


標準組織 有許多的標準組織提出安全相關標準，這些組織可能是自願性的委員會或是政府機構。這些機構先定義標準及發布安全规范。也會有认證机构或是授權的獨立第三方單位來檢查及確認產品是否符合安全相關標準。例如美國機械工程師學會（ASME）提出許多锅炉和压力容器规范（BPVC），並授權德国莱茵TUV集团提供認證服務，確認產品符合其安全標準。


= 美國 =


 美國國家標準協會  美國主要的標準組織是美國國家標準協會。一般而言是由特定的廠商自願性的組成委員會，研究安全議題，並提出標準送交美國國家標準協會。美國國家標準協會會检讨及采纳他們的建議。许多政府法规會要求出售或客戶使用的产品必须符合特定的ANSI标准。


 政府機構  許多政府機構針對其管轄範圍訂定安全法規，例如

美國食品藥品監督管理局
美國消費者產品安全委員會
美国国家环境保护局


 測試實驗室  在美國，大部份產品安全的測試是由美國消費者產品安全委員會管控，此外，和工作場所有關的產品也在职业安全与健康管理局（ OSHA）的管辖以下．需透過稱為「国家认可测试实验室」（Nationally Recognized Testing Laboratories, NRTL）的独立测试公司進行认证。


= 歐盟 =


 標準組織  欧洲联盟委员会
欧洲标准化委员会（CEN）
欧洲食品安全局（EFSA）
欧洲安全联盟（the European Safety Federation, ESF）


 測試實驗室  有關測試實驗室，欧洲联盟委员会提供法律框架，但各成员国可以授权测试实验室进行安全测试。


= 其他國家 =


 標準組織  英国标准局
加拿大标准协会
德国标准化学会
國際標準化組織
澳大利亚标准
中华人民共和国安全生产监督管理总局和中国国家标准化委员会


 測試實驗室  許多國家有國立的組織認可安全測試及安全認證，一般會稱為认证机构。


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藝術品，是具藝術價值的創意物品，它可能是實物如油畫，也可能並非實物，如一首音樂，儲存於電腦網路伺服器。
實物藝術品減值損失的原因：自然耗損、腐蝕、變質、生銹、氧化、蟲咬、火災、水險、盜竊。


鉴赏 丁曦元先生在《艺术风水》中曾经对艺术作品作了这样的评述：“静穆者伟大，而动势风水亦更有魅力，流动之空间更美。难于静中生动，而动中恒静更难。”


= 品項 =
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