Ο Ρομπέν των Δασών (ταινία, 1973)

Ο Ρομπέν των Δασών (πρωτότυπος τίτλος: Robin Hood) είναι αμερικανική, περιπετειώδης, κωμική ταινία μιούζικαλ κινουμένων σχεδίων του 1973, σε παραγωγή της Walt Disney Productions και διανομή της Buena Vista Distribution, η οποία βασίζεται στον ομώνυμο ήρωα της Αγγλικής λαογραφίας, με τους χαρακτήρες στην ταινία να παρουσιάζονται ως ανθρωπόμορφα ζώα. Σε παραγωγή και σκηνοθεσία του Βόλφγκανγκ Ράιτερμαν, αποτελεί την 21η ταινία μεγάλου μήκους κινουμένων σχεδίων της Disney και την πρώτη που δημιουργήθηκε εξ'ολοκλήρου στη «μετά-Γουώλτ» εποχή. Η ιστορία ακολουθεί τις περιπέτειες του Ρομπέν των Δασών, του Λιτλ Τζον και των κατοίκων του Νότιγχαμ, καθώς παλεύουν ενάντια στην εξουθενωτική φορολογία που τους επιβάλλει ο Πρίγκιπας Ιωάννης. Τις φωνές τους στους χαρακτήρες χαρίζουν οι Μπράιαν Μπέντφορντ, Φιλ Χάρις, Πίτερ Ουστίνοφ, Πατ Μπάτραμ, Μόνικα Έβανς και Κάρολ Σέλεϊ.

Η ιδέα για προσαρμογή της ιστορίας του Ρομπέν των Δασών σε ταινία κινουμένων σχεδίων από τη Disney χρονολογείται από αρκετά χρόνια πριν, όταν ο Γουώλτ Ντίσνεϋ, κατά τη διάρκεια της παραγωγής της πρώτης ταινίας μεγάλου μήκους που έφτιαχναν τα στούντιο το 1937, Η Χιονάτη και οι Επτά Νάνοι, έδειξε ενδιαφέρον στο να φτιάξει μία ταινία με πρωταγωνιστή τον θρύλο του δωδέκατου αιώνα, Ρέιναρντ η Αλεπού. Η ιδέα αυτή έμπαινε επανειλημμένα στον πάγο, μέχρι που ο σεναριογράφος και σχεδιαστής παραγωγής Κεν Άντερσον, κατά τη διάρκεια της παραγωγής της ταινίας Οι Αριστόγατες (1970), ενσωμάτωσε ιδέες από τον Ρέιναρντ για να φτιάξει τον Ρομπέν των Δασών, χρησιμοποιώντας για τους χαρακτήρες ανθρωπόμορφα ζώα αντί για ανθρώπους.

Η ταινία Ο Ρομπέν των Δασών κυκλοφόρησε στις 8 Νοεμβρίου 1973 και είχε εμπορική επιτυχία. Αν και αρχικά έλαβε θετικές κριτικές από τους κριτικούς, οι οποίοι επαίνεσαν τις φωνητικές ερμηνείες του καστ και το χιούμορ της, μετέπειτα οι κριτικές έγιναν πιο μικτές. Παρόλα αυτά, με την πάροδο του χρόνου το κοινό έδειχνε λατρεία για την ταινία και έτσι έγινε μία από τις αγαπημένες ταινίες κινουμένων σχεδίων της Disney για τους θαυμαστές του είδους.

Πλοκή
Ο Άλαν-α-Ντέιλ παρουσιάζει την ιστορία του Ρομπέν των Δασών και του Λιτλ Τζον, δύο φυγόδικων οι οποίοι ζουν στο Δάσος του Σέργουντ, όπου ληστεύουν τους πλούσιους για να δίνουν στους φτωχούς κατοίκους του Νότιγχαμ, παρά τις προσπάθειες του Σερίφη να τους σταματήσει. Εν τω μεταξύ, ο Πρίγκιπας Ιωάννης και ο βοηθός του, ο Σερ Όφις, φτάνουν στο Νότιγχαμ καθώς περιοδεύουν το Βασίλειο. Γνωρίζοντας ότι η βασιλική άμαξα είναι φορτωμένη με πλούτη, ο Ρομπέν και ο Λιτλ Τζον μεταμφιέζονται σε τσιγγάνες που λένε τα μελούμενα και ληστεύουν τον Πρίγκιπα. Έπειτα από αυτό, ο ντροπιασμένος Πρίγκιπας Ιωάννης γίνεται ακόμα πιο αδίστακτος και κάνει τον Σερίφη τον προσωπικό του εισπράκτορα φόρων, ο οποίος απολαμβάνει να παίρνει από τους κατοίκους ό,τι χρήματα έχουν. Όταν παίρνει τα χρήματα από μια οικογένεια κουνελιών, ο Ρομπέν τρυπώνει στο σπίτι ως ζητιάνος και τους δίνει πίσω τα χρήματα αλλά και ένα τόξο και το καπέλο του στον Τσίφτη για τα γενέθλιά του.

Ο Τσίφτης και οι φίλοι του πάνε να παίξουν με το τόξο, αλλά ο Τσίφτης πετάει το βέλος στην αυλή του κάστρου του Πρίγκιπα Ιωάννη. Τα παιδιά τρυπώνουν μέσα για να το πάρουν και συναντούν τη Λαίδη Μάριαν και την ακόλουθό της, τη Λαίδη Κλώσσα. Η Λαίδη Μάριαν τους αποκαλύπτει ότι εκείνη και ο Ρομπέν ήταν ερωτευμένοι όταν ήταν παιδιά, αλλά έχουν να δουν ο ένας τον άλλο για πάρα πολλά χρόνια. Εν τω μεταξύ, ο Καλόγερος Τακ επισκέπτεται τον Ρομπέν και τον Λιτλ Τζον, ενημερώνοντάς τους ότι ο Πρίγκιπας Ιωάννης διοργανώνει ένα τουρνουά τοξοβολίας, όπου ο νικητής θα πάρει ως έπαθλο ένα φιλί από τη Λαίδη Μάριαν. Ο Ρομπέν αποφασίζει να λάβει μέρος στο τουρνουά, μεταμφιεσμένος όμως σε πελαργό, ενώ ο Λιτλ Τζον μεταμφιέζεται σε Δούκα του Τσάτνεϊ, έτσι ώστε να πλησιάζει τον Πρίγκιπα Ιωάννη. Ο Σερ Όφις ανακαλύπτει ότι ο πελαργός είναι ο Ρομπέν, αλλά ο Καλόγερος Τακ και ο Άλαν-α-Ντέιλ τον παγιδεύουν σε ένα βαρέλι μπύρας πριν προλάβει να το πει στον Πρίγκιπα Ιωάννη. Ο Ρομπέν κερδίζει τον αγώνα αλλά ο Πρίγκιπας Ιωάννης, ο οποίος έχει καταλάβει ποιος είναι, τον αποκαλύπτει και διατάζει την άμεση εκτέλεσή του παρά τις ικεσίες της Λαίδης Μάριαν να μην το κάνει. Ο Λιτλ Τζον απειλεί τον Πρίγκιπα με ένα μαχαίρι με σκοπό να τον κάνει να απελευθερώσει τον Ρομπέν, κάτι που οδηγεί σε μια μάχη μεταξύ των στρατιωτών του Πρίγκιπα Ιωάννη και των κατοίκων, οι οποίοι καταφέρνουν να το σκάσουν και να κρυφτούν στο Δάσος του Σέργουντ.

Καθώς ο Ρομπέν και η Λαίδη Μάριαν ερωτεύονται ξανά, οι κάτοικοι κοροϊδεύουν τον Πρίγκιπα Ιωάννη περιγράφοντάς τον ως τον «Κάλπικο Βασιλιά της Αγγλίας». Εξοργισμένος από την προσβολή, ο Πρίγκιπας Ιωάννης τριπλασιάζει τους φόρους, φυλακίζοντας τους περισσότερους κατοίκους μιας και δεν μπορούν να πληρώσουν. Ο Σερίφης επισκέπτεται τον Καλόγερο Τακ στην εκκλησία για να συλλέξει τα χρήματα από το κουτί των φτωχών κάτι που κάνει τον Καλόγερο Τακ να του επιτεθεί και τον Σερίφη να το συλλάβει με τη δικαιολογία της προδοσίας. Ο Πρίγκιπας Ιωάννης σχεδιάζει να εκτελέσει τον Καλόγερο Τακ, κάτι το οποίο θα κάνει τον Ρομπέν να έρθει να τον σώσει και έτσι θα έχει την ευκαιρία, επιτέλους, να τον συλλάβει και αυτόν.

Ο Ρομπέν και ο Λιτλ Τζον τρυπώνουν στο κάστρο και ο Λιτλ Τζον καταφέρνει να απελευθερώσει όλους τους κρατούμενους, ενώ ο Ρομπέν κλέβει όλα τα έσοδα από τους φόρους από το δωμάτιο του Πρίγκιπα Ιωάννη. Ενώ το κάνει όμως, ο Σερ Όφις ξυπνάει και τον ανακαλύπτει πριν το σκάσει. Ο Σερ Όφις ξυπάνει τον Πρίγκιπα Ιωάννη ο οποίος φωνάζει τους φρουρούς και ακολουθεί ένα χάος καθώς ο Ρομπέν και οι άλλοι προσπαθούν να το σκάσουν προς το Δάσος του Σέργουντ. Ο Σερίφης παγιδεύει τον Ρομπέν όταν εκείνος αναγκάζεται να επιστρέψει για να σώσει τον Σπόρο. Κατά τη διάρκεια της όλης καταδίωξης, το κάστρο παίρνει φωτιά και αναγκάζει τον παγιδευμένο Ρομπέν να πηδήξει από το κάστρο στην τάφρο με νερό που βρίσκεται γύρω γύρω από αυτό. Ο Λιτλ Τζον και ο Τσίφτης φοβούνται ότι ο Ρομπέν έχει πεθάνει, αλλά εκείνος βγαίνει σώος από την τάφρο, οδηγώντας τον Πρίγκιπα Ιωάννη σε ένα τυφλό ξέσπασμα οργής εναντίον του Σερ Όφις.

Αργότερα, ο Βασιλιάς Ριχάρδος επιστρέφει στην Αγγλία και συλλαμβάνει τον αδελφό του, τον Σερ Όφις και τον Σερίφη, ενώ επιτρέπει στην ανηψιά του, Λαίδη Μάριαν, να παντρευτεί τον Ρομπέν κάνοντας τον από φυγόδικο γαμπρό του.

Εναλλακτικό τέλος
Το εναλλακτικό τέλος (περιλαμβάνεται στο DVD «Ρομπέν των Δασών: Η πιο αγαπητή έκδοση») είναι μια κομμένη εκδοχή για το τέλος της ιστορίας, η οποία αξιοποιήσε κυρίως εικόνες από τις αυθεντικές ζωφραφιές του Κεν Άντερσον. Καθώς ο Ρομπέν πηδάει από το κάστρο στην τάφρο, πληγώνεται (πιθανότατα από ένα από τα βέλη που έριξαν στην τάφρο οι φρουροί αφού εκείνος είχε πηδήξει, για να τον κτυπήσουν) και οι φίλοι του τον μεταφέρουν στην εκκλησία για να είναι ασφαλής. Ο Πρίγκιπας Ιωάννης, εξοργισμένος που για ακόμη μία φορά ο Ρομπέν φάνηκε πιο έξυπνος από εκείνον, βρίσκει τον Λιτλ Τζον την ώρα που φεύγει από την εκκλησία και υποπτεύεται ότι ο φυγόδικος Ρομπέν είναι επίσης κρυμμένος εκεί. Αρκετά σίγουρος, βρίσκει τη Λαίδη Μάριαν να περιποιείται τον αναίσθητο Ρομπέν και βγάζει το μαχαίρι για να σκοτώσει και τους δυο. Πριν όμως προλάβει να τους κτυπήσει, ο αδελφός του, ο Βασιλιάς Ριχάρδος, ο οποίος έχει επιστρέψει από τις Σταυροφορίες, τον σταματά. Ο Βασιλιάς Ριχάρδος εκφράζει τον αποτροπιασμό του όταν ανακαλύπτει το τι έχει κάνει ο Πρίγκιπας Ιωάννης στο Βασίλειό του. Τηρώντας την επιθυμία της μητέρας του, ο Βασιλιάς Ριχάρδος αποφασίζει ότι δεν μπορεί να εξορίσει τον Πρίγκιπα Ιωάννη από το Βασίλειο, αλλά του χορηγεί μια αυστηρή τιμωρία. Ο Βασιλιάς Ριχάρδος επιστρέφει το Νότιγχαμ στην αρχική του δόξα, κάνει ιππότη τον Ρομπέν των Δασών, ο οποίος τώρα είναι ο Σερ Ρομπέν του Λόκσλεϊ, και ζητάει από τον Καλόγερο Τακ να παντρέψει τον Ρομπέν και τη Λαίδη Μάριαν.

Ηθοποιοί
Μπράιαν Μπέντφορντ ως Ρομπέν των Δασών (αλεπού)
Μόνικα Έβανς ως Λαίδη Μάριαν (αλεπουδίτσα)
Φίλ Χάρις ως Λιτλ Τζον (αρκούδα)
Ρότζερ Μίλερ ως Άλαν-α-Ντέιλ (κόκκορας)
Άντι Ντεβίν ως Καλόγερος Τακ (ασβός)
Πίτερ Ουστίνοφ ως Πρίγκιπας Ιωάννης και Βασιλιάς Ριχάρδος (λιοντάρια)
Τέρι-Τόμας ως Σερ Όφις (φίδι)
Κάρολ Σιέλεϊ ως Λαίδη Κλακ (Λαίδη Κλώσσα στα Ελληνικά) (κότα)
Πατ Μπάτραμ ως Σερίφης του Νότιγχαμ (λύκος)
Τζορτζ Λίντσεϊ και Κεν Κέρτις ως Τρίγκερ και Νάτσι (Κωθώνι και Βλήτο στα Ελληνικά) αντίστοιχα (γύπες)
Τζον Φίντλερ και Μπάρμπαρα Λούντι ως νεωκόρος και η σύζυγός του αντίστοιχα (ποντίκια)
Μπίλι Ουιτάκερ, Ντάνα Λαουρίτα και Ντόρι Ουιτάκερ ως Σκίπι, Σις και Τάγκαλονγκ (Τσίφτης, Αδελφούλα και Σπόρος στα Ελληνικά) αντίστοιχα (κουνέλια)
Ρίτσι Σάντερς ως Τόμπι (Γιαλάκιας στα Ελληνικά) (χελώνα)
Μπάρμπαρα Λούντι ως μητέρα κουνέλα
Κάντι Καντίτο ως Αρχηγός της Φρουράς (κροκόδειλος)
Τζ. Πατ Ο'Μάλι ως Ότο (Όθωνας στα Ελληνικά) (σκύλος)

Ελληνική μεταγλώττιση
Τάσος Μασμανίδης ως Ρομπέν των Δασών
Ματίνα Καρρά ως Λαίδη Μάριαν/Γιαλάκιας
Μιχάλης Μαραγκάκης ως Λιτλ Τζον «Τζώνης»
Βασίλης Διαμαντόπουλος ως Πρίγκιπας Ιωάννης
Τάκης Μηλιάδης ως Σερίφης του Νότιγχαμ
Νίκος Φιλιππόπουλος ως Σερ Όφις
Γιώργος Νέζος ως Καλόγερος Τακ
Ελένη Ζαφειρίου ως Λαίδη Κλώσσα
Κώστας Μποζώνης και Γιάννης Φέρμης ως Κοθώνι και Βλήτο αντίστοιχα
Κατερίνα Γώγου, Μαρία Βουγιούκα και Αλεξία Ασκαρίδου ως Τσίφτης, Αδελφούλα και Σπόρος αντίστοιχα
Βασίλης Πλατάκης ως Καντηλανάφτης
Ηλίας Καπετανίδης ως Τελετάρχης
Δημήτρης Κοντογιάννης ως Αφηγητής
Το τραγούδι της ταινίας «Η Αγάπη Ζει» ερμηνεύει η Γιοβάννα

Σημείωση: Αν και τουλάχιστον πέντε από τους ηθοποιούς που χάρισαν τις φωνές τους σε χαρακτήρες της ταινίας ήταν Βρετανοί, πάρθηκε η απόφαση να συμπεριληφθούν στο καστ αρκετοί Αμερικανοί ηθοποιοί σε παραδοσιακούς μεσαιωνικούς ρόλους. Πολλοί από αυτούς τους ηθοποιούς ήταν βετεράνοι από ταινίες Γουέστερν και τηλεοπτικά προγράμματα, που σήμαινε ότι χαρακτήρες όπως ο Καλόγερος Τακ και ο Σερίφης, είχαν ευδιάκριτες Αμερικανικές προφορές και ιδιομορφίες. Αυτό ενισχύθηκε περισσότερο με την επιλογή του τραγουδιστή της κάντρι μουσικής, Ρότζερ Μίλερ, ως τον στιχουργό των τραγουδιών της ταινίας αλλά και τον αφηγητή αυτής.

Παραγωγή

Το 1937, περίπου την περίοδο που κυκλοφόρησε η ταινία Η Χιονάτη και οι Επτά Νάνοι, ο Γουώλτ Ντίσνεϋ έδειξε ενδιαφέρον στο να φτιάξει μία ταινία με πρωταγωνιστή τον θρύλο του δωδέκατου αιώνα, Ρέιναρντ η Αλεπού. Ωστόσο, εξαιτίας της ανησυχίας του Ντίσνεϋ πως ο Ρέιναρντ ήταν ακατάλληλη επιλογή για ήρωας, το πρότζεκτ εγκαταλείφθηκε. Σε μία συνάντηση που έγινε στις 12 Φεβρουαρίου 1938, ο Ντίσνεϋ σχολίασε: «Βλέπω έξοχες δυνατότητες για τον 'Ρέιναρντ', αλλά είναι έξυπνο να το προχωρήσουμε; Έχουμε ένα τόσο εξαιρετικό παιδικό κοινό ... γονείς και παιδιά μαζί. Αυτό είναι το πρόβλημα – είναι υπερβολικά επιτηδευμένο». Ο Ντίσνεϋ εξέταζε σοβαρά τρεις ενότητες κινουμένων σχεδίων για την ταινία Το Νησί των Θησαυρών (1950), με την κάθε μία να προέρχεται από ιστορίες του Ρέιναρντ και τις οποίες θα αφηγούνταν οι χαρακτήρες των Τζον Σίλβερ και Τζιμ Χόκινς ως ηθικούς μύθους. Τελικά, η ιδέα απορρίφθηκε καθώς η ταινία Το Νησί των Θησαυρών έγινε η πρώτη μεγάλου μήκους live-action ταινία των στούντιο. Την επόμενη δεκαετία, τα στούντιο αποφάσισαν να παρουσιάσουν τον Ρέιναρντ ως τον κακό σε μία ταινία μιούζικαλ με το όνομα Chanticleer and Reynard (βασισμένη στο θεατρικό του Εντμόν Ροστάν, Chanticleer), αλλά η παραγωγή δεν προχώρησε καθώς προτιμήθηκε να προχωρήσουν στην παραγωγή της ταινίας Το Σπαθί του Βασιλιά Αρθούρου (1963).

Τον Οκτώβριο του 1968, κατά τη διάρκεια ενός ταξιδιού για ψάρεμα με τον Κεν Άντερσον, ο Καρντ Γουόκερ, στέλεχος των στούντιο, πρότεινε πως το επόμενο θέμα ταινίας κινουμένων σχεδίων μετά την ταινία Οι Αριστόγατες (1970), θα έπρεπε να ήταν ένα «κλασικό» παραμύθι. Ο Άντερσον πρότεινε το παραμύθι του Ρομπέν των Δασών, στο οποίο ο Γουόκερ ανταποκρίθηκε με ενθουσιασμό. Πίσω στα στούντιο, κατά τη διάρκεια μίας συνάντησης για την ταινία Οι Αριστόγατες, ο Άντερσον μετέφερε την ιδέα η οποία και έγινε αποδεκτή. Σε μετέπειτα συνάντηση με τους Βόλφγκανγκ Ράιτερμαν, Μπιλ Άντερσον και Λάρι Κλέμονς, ανατέθηκε στον Κεν Άντερσον να ξεκινήσει «διερευνητικά σχέδια χαρακτήρων ζώων». Ο Άντερσον ανέμειξε τις ιδέες που είχε για τον Ρομπέν των Δασών, ενσωματώνοντας τον χαρακτήρα της αλεπούς, ο οποίος μπορεί να ήταν γλαφυρός αλλά μπορούσε επίσης να χρησιμοποιήσει τις ικανότητές του για να προστατέψει την κοινότητα. Επιπρόσθετα, ο Άντερσον ήθελε να τοποθετήσει την ταινία στον Βαθύ Νότο, επιθυμώντας να συλλάβει το πνεύμα της ταινίας Το Τραγούδι του Νότου (1946), κάτι το οποίο ακολουθήθηκε από την απόφαση του Ράιτερμαν να τοποθετήσει την ταινία στην παραδοσιακή Αγγλική της τοποθεσία, όπως αυτή εμπνεύστηκε στην ταινία The Story of Robin Hood and His Merrie Men (1952). Ο Κλέμονς έγραψε τους διαλόγους του σεναρίου, το οποίο αργότερα εικονογραφήθηκε από άλλους σεναριογράφους.

Με την παραγωγή να έχει προχωρήσει, ο Ρόμπιν Άλαν ανέφερε στο βιβλίο του, Walt Disney and Europe, πως «ο Κεν Άντερσον έκλαψε όταν είδε το πώς η έννοια των χαρακτήρων που είχε δημιουργήσει μετατράπηκε σε στερεότυπο για την εικονογράφηση της ταινίας». Σύμφωνα με τους Φρανκ Τόμας και Όλι Τζόνστον, ένα τέτοιο περιστατικό αφορούσε τη δημιουργία του χαρακτήρα του Σερίφη ως κατσίκα, ως ένα καλλιτεχνικό πείραμα για να δοκιμαστούν διαφορετικά ζώα στο ρόλο του κακού. Αυτό όμως απορρίφτηκε από τον Ράιτερμαν, ο οποίος ήθελε να κρατήσει το στερεότυπο του κακού λύκου. Επιπρόσθετα, ο Άντερσον ήθελε να συμπεριλάβει στην ταινία τους συντρόφους του Ρομπέν των Δασών, κάτι το οποίο επίσης παρακάμφθηκε από τον Ράιτερμαν επειδή ήθελε μία «ταινία δύο φίλων» που θα θύμιζε την ταινία Οι Δύο Ληστές, με αποτέλεσμα στην ταινία να προστεθεί μόνο ο Λιτλ Τζον από τους συντρόφους του ήρωα, ενώ ο Καλόγερος Τακ προστέθηκε ως κάποιος φίλος του Ρομπέν που ζούσε στο Νότιγχαμ και ο Άλαν-α-Ντέιλ μετατράπηκε σε αφηγητή.

Καθώς ξοδεύτηκε πολύς χρόνος στην ανάπτυξη διαφόρων σκηνικών και στην εύρεση ηθοποιού που θα χάριζε τη φωνή του στον ομότιτλο χαρακτήρα, η παραγωγή βγήκε εκτός προγράμματος. Με σκοπό να προλάβουν τον προγραμματισμό, οι εικονογραφιστές δεν είχαν άλλη επιλογή από το να ανακυκλώσουν και να προσθέσουν στην ταινία αρκετές χορευτικές σκηνές που είχαν φτιάξει για προηγούμενες ταινίες της Disney, όπως Η Χιονάτη και οι επτά νάνοι (1937), Το Βιβλίο της Ζούγκλας (1967) και Οι Αριστόγατες (1970).

Κάστινγκ 
Μέχρι τον Οκτώβριο του 1970, επιβεβαιώθηκαν τα ονόματα των ηθοποιών που θα χάριζαν τις φωνές τους στους χαρακτήρες, με εξαίρεση τον Τόμμι Στιλ για την ομότιτλο ρόλο. Ο Στιλ επιλέχθηκε λόγω της ερμηνείας του στην ταινία μιούζικαλ Ο Πιο Ευτυχισμένος Εκατομμυριούχος (1967), ενώ ο Πίτερ Ουστίνοφ λόγω του ότι ο Ντίσνεϋ είχε απολαύσει την παρουσία του στο σκηνικό της κωμικής ταινίας φαντασίας Ενας Τρελός... Τρελός Πειρατής (1968). Ωστόσο, ο Στιλ δεν μπορούσε να κάνει τον χαρακτήρα να ακούγεται ηρωικός και η αντικατάστασή του κατέληξε ανάμεσα σε δύο υποψηφίους, τον Μπέρναρντ Φοξ και τον Μπράιαν Μπέντφορντ. Τα στελέχη της Disney είχαν πρωτοδεί τον Μπέντφορντ να παίζει σε σκηνή στο Λος Άντζελες, και τον Μάιο του 1971 τον έφεραν για να δοκιμαστεί για τον ρόλο, για τον οποίο και τελικά προσλήφθηκε. Στο μεταξύ, ο Λούις Πρίμα ήταν τόσο θυμωμένος που δεν βρέθηκε καν στις επιλογές για τον ρόλο, που πλήρωσε ο ίδιος τα έξοδα ηχογράφησης για το επόμενο άλμπουμ, Let's "Hear" it For Robin Hood, το οποίο και στη συνέχεια πούλησε στην Disneyland Records.

Μουσική

Την περίοδο της αρχικής κυκλοφορίας της ταινίας, κυκλοφόρησε ένας δίσκος ο οποίος εμπεριείχε τα τραγούδια της ταινίας, τη μουσική επένδυση, αφήγηση και διαλόγους. Τα τραγούδια Oo-De-Lally και Love εμπεριέχονται επίσης στη συλλογή Τα Κλασικά της Disney: 60 Χρόνια Μουσικής Μαγείας. Το πλήρες soundtrack της ταινίας κυκλοφόρησε επίσης στις 4 Αυγούστου 2017 σε ψηφιακή μορφή και σε CD, ως μέρος της σειράς Walt Disney Records: The Legacy Collection.

Το τραγούδι The Phony King of England έχει μεγάλη ομοιότητα με ένα αρκετά παλαιότερο, κακόγουστο Αγγλικό παραδοσιακό τραγούδι, το The Bastard King of England.

Τραγούδια

Κυκλοφορία
Η ταινία έκανε πρεμιέρα στο Radio City Music Hall στη Νέα Υόρκη στις 8 Νοεμβρίου 1973, ενώ επανακυκλοφόρησε στις 26 Μαρτίου 1982.

Home media
Η ταινία κυκλοφόρησε πρώτη φορά σε μορφή βιντεοκασέτας, CED, Betamax και Laserdisc στις 3 Δεκεμβρίου 1984, γινόμενη η πρώτη ταινία της σειράς home video της εταιρίας, Τα Κλασικά της Disney. Ο Ντίσνεϋ είχε σκεφτεί πως η κυκλοφορία οποιασδήποτε κλασικής ταινίας κινουμένων σχεδίων σε home media θα μπορούσε να απειλήσει μελλοντικές επανακυκλοφορίες τους στις αίθουσες. Ωστόσο, η ταινία Ο Ρομπέν των Δασών επιλέχθηκε να είναι η πρώτη που θα δοκιμαστεί, καθώς δεν είχε τόσο μεγάλη εκτίμηση από την εταιρία σε σχέση με άλλους τίτλους. Η εκδοχή της ταινίας σε βιντεοκασέτα επανακυκλοφόρησε αρκετές φορές, ενώ η κυκλοφορία της αποσύρθηκε από την αγορά τον Ιανουάριο του 1987. Τέσσερα χρόνια μετά την απόσυρση, η βιντεοκασέτα επανακυκλοφόρησε στις 12 Ιουλίου 1991 και στις 18 Σεπτεμβρίου 1992. Η ταινία επανακυκλοφόρησε επίσης σε βιντεοκασέτα στις 28 Οκτωβρίου 1994, στις 4 Οκτωβρίου 1995, στις 24 Απριλίου 1996, στις 4 Μαρτίου 1997, στις 31 Μαρτίου 1998, στις 20 Απριλίου 1999 και στις 13 Ιουλίου 1999, ως μέρος της σειράς Τα Αριστουργήματα της Disney.

Τον Ιανουάριο του 2000, η Walt Disney Home Video εγκαινίασε μία νέα σειρά, τη «Συλλογή Χρυσών Κλασικών», με την ταινία Ο Ρομπέν των Δασών να επανακυκλοφορεί για αυτήν σε βιντεοκασέτα και DVD στις 4 Ιουλίου της ίδιας χρονιάς. Το DVD περιείχε την ταινία σε αναλογία οθόνης 1.33:1 και συνοδευόταν από ειδικά ένθετα, συμπεριλαμβανομένων ενός παιχνιδιού τρίβια και ενός καρτούν μικρού μήκους με τίτλο Ye Olden Days. Μία επεξεργασμένη έκδοση με τίτλο «Η πιο περιζήτητη έκδοση», κυκλοφόρησε σε DVD στις 28 Νοεμβρίου 2006, σε αναλογία 16:9 για να αντιπροσωπεύει τις αυθεντικές αναλογίες της κινηματογραφικής έκδοσης. Η έκδοση αυτή περιείχε επίσης και μία κομμένη σκηνή/εναλλακτικό τέλος, όπου ο Πρίγκιπας Τζον επιχειρεί να σκοτώσει τον τραυματισμένο Ρομπέν των Δασών. Στις 6 Αυγούστου 2013, η ταινία επανακυκλοφόρησε σε ένα σύνθετο πακέτο Blu-ray, με αφορμή την επέτειο των σαράντα χρόνων από την πρώτη κυκλοφορία.

Υποδοχή

Box office
Κατά τη διάρκεια της αρχικής της κυκλοφορίας, η ταινία Ο Ρομπέν των Δασών είχε έσοδα $9.6 εκατομμύρια από ενοικιάσεις σε Ηνωμένες Πολιτειές και Καναδά. Επίσης, από άλλες χώρες είχε έσοδα $18 εκατομμύρια, κάτι το οποίο αποτελούσε ρεκόρ για την Disney εκείνη την περίοδο, φτάνοντας συνολικά παγκοσμίως τα $27.5 εκατομμύρια.

Από τις δύο κυκλοφορίες της, η ταινία είχε έσοδα σε Ηνωμένες Πολιτείες και Καναδά κάπου ανάμεσα στα $32-35 εκατομμύρια.

Κριτικές
Κατά τη διάρκεια των δεκαετιών από την κυκλοφορία της, έγινε αντιληπτό και σημειώθηκε το γεγονός των ανακυκλωμένων σκηνών από προηγούμενες ταινίες των στούντιο, οι οποίες χρησιμοποιήθηκαν προς εξοικονόμηση χρόνου. Στη σελίδα συλλογής κριτικών Rotten Tomatoes, η ταινία συγκεντρώνει ποσοστό 55% με μέσο όρο 5.7/10, βασισμένα σε 29 κριτικές. Στη τμήμα ομοφωνίας αναφέρεται: «Μια από τις πιο αδύνατες προσαρμογές της Disney, η ταινία Ο Ρομπέν των Δασών είναι χαριτωμένη και γεμάτη χρώματα, αλλά της λείπει η μεγαλειότητα και ο ενθουσιασμός που είχαν αρχικές παραγωγές των στούντιο». Η σελίδα συλλογής κριτικών Metacritic, δίνει στην ταινία 57/100 βασισμένο σε 9 κριτικές, με την ένδειξη «μικτές ή μέτριες κριτικές».

Η Τζούντιθ Κράιστ, γράφοντας για το περιοδικό New York, αναφέρει πως η ταινία ήταν «καλά γραμμένη χωρίς να προσβάλλει τη νοημοσύνη ούτε των παιδιών,αλλά ούτε των ενηλίκων». Δήλωσε επίσης ότι στην ταινία «διακρίνεις κλάση - στους έξοχους ηθοποιούς που δίνουν στους χαρακτήρες όχι μόνο φωνή αλλά και προσωπικότητα, στον φωτεινό και γρήγορο διάλογο, στη συνολική της ιδέα». Ο Βίνσεντ Κάνμπι από την εφημερίδα The New York Times, έγραψε πως η ταινία «είναι πολύ διασκεδαστική για τα μικρά παιδιά των οποίων το μυαλό και η σκέψη δεν έχει ακόμα ενηλικιωθεί» και αποκάλεσε το στυλ των γραφικών «γοητευτικά συμβατικό». Ο Ντέιβ Μπίλινγκτον από την εφημερίδα The Montreal Gazette έγραψε: «Ως ταινία, Ο Ρομπέν των Δασών σηματοδοτεί κάπως την επιστροφή της Disney. Από τότε που πέθανε ο μεγάλος μαέστρος, τα χαρακτηριστικά των κινουμένων σχεδίων έδειχναν ανησυχητικά σημάδια πτώσης της ποιότητας, τόσο από μεριάς καλλιτεχνίας, όσο και από τις φωνές που επιλέγονταν για τους χαρακτήρες. Αλλά η ανάμειξη ελκυστικών ζώων με τις τέλειες φωνές, κάνει τον Ρομπέν των Δασών να αποτελεί μία εξαιρετική βραδινή έξοδο για όλη την οικογένεια». Η Ρουθ Γκίλμπερτ, γράφοντας επίσης για το περιοδικό New York, αποκάλεσε την ταινία «μια γλυκιά, αστεία, καλόκαρδη ταινία κινουμένων σχεδίων της Walt Disney με ένα εξαιρετικό καστ» και έγραψε πως ήταν «μία γιορτή για τα μάτια, για τα μικρά παιδιά, αλλά και για αυτούς που νοσταλγούν την Disney».

Ο Τσαρλς Τσάμπλιν από την εφημερίδα Los Angeles Times έγραψε πως «τα χαρακτηριστικά γνωρίσματα της Disney είναι εκεί όπως πάντα: οι απαράμιλλα πλούσιοι, η πλήρης εικονογράφηση, οι ζωηροί, ανθρωπόμορφοι χαρακτήρες ζώων, η μαγεία και η άγρια, εφευρετική δράση». Σε μία αναδρομική κριτική για το περιοδικό Empire και βαθμολογώντας την ταινία με 4/5, ο Ίαν Νέιθαν επαίνεσε τις ερμηνείες των Πίτερ Ουστίνοφ και Τέρι-Τόμας αναγνωρίζοντας πως «ενώ αυτή είναι μετά δυσκολίας η πιο εκθαμβωτική ταινία κινουμένων σχεδίων, έχει αυτή την αίσθηση των κομμένων στα άκρα σκηνών που κυριαρχούσε τη δεκαετία του 1970, οι χαρακτήρες σπινθηροβολούν ζωή και η ιστορία παραμένει πιο σταθερή από ποτέ».

Ο Τζέι Κοκς από το περιοδικό Time έδωσε στην ταινία μία πιο μικτή κριτική γράφοντας: «Ακόμα και στα καλύτερά της, η ταινία Ο Ρομπέν των Δασών εκτρέπεται ελαφρώς. Δεν υπάρχει ούτε μία στιγμή της ιλαρότητας ή του βάθους, του απόκοσμου φόβου που οι άνθρωποι της Disney συνήθιζαν να πλάθουν, ή του είδους της οπτικής εφεύρεσης που έκανε τις πρώτες ταινίες τόσο αξιομνημόνευτες. Το βασικό πρόβλημα της ταινίας Ο Ρομπέν των Δασών είναι πως είναι μάλλον πολύ όμορφη και πολύ καλή». Ο Τζιν Σίσκελ από την εφημερίδα Chicago Tribune βαθμολόγησε την ταινία με 1.5/4, περιγράφοντάς την ως «80 λεπτά ντροπιαστικού και ανόητου διαλόγου» και επικρίνοντας την ποιότητα της εικονογράφησης ως «Σαββατιάτικο πρωινό τηλεοπτικό καρτούν». Ο Τζον Μπάξτερ από το Βρετανικό περιοδικό The Monthly Film Bulletin έγραψε πως «για το μεγαλύτερο μέρος της, η ταινία είναι τόσο ήπια και μονοδιάστατη όσο τα προϊόντα λιγότερο εξελιγμένων στούντιο· και εκτός του λαχταριστού Πρίγκιπα Ιωάννη του Πίτερ Ουστίνοφ, οι υπόλοιπες ερμηνείες είναι τόσο άτοπες όσο και η εικονογράφηση».

Διακρίσεις
Στην 46η τελετή απονομής των βραβείων Όσκαρ, το τραγούδι Love έλαβε υποψηφιότητα στην κατηγορία του Καλύτερου Πρωτότυπου Τραγουδιού, αλλά έχασε από το τραγούδι The Way We Were της ταινίας Τα καλύτερά μας χρόνια. Το 2008, η ταινία ήταν επίσης υποψήφια από το Αμερικανικό Ινστιτούτο Κινηματογράφου για τη λίστα με τις 10 καλύτερες ταινίες κινουμένων σχεδίων.

Κληρονομιά 
Με την πάροδο των ετών, η ταινία έγινε μία από τις αγαπημένες των θαυμαστών ταινιών κινουμένων σχεδίων. Ο σκηνοθέτης και εικονογραφιστής της Disney, Μπάιρον Χάουαρντ, παραδέχτηκε πως η ταινία Ο Ρομπέν των Δασών ήταν η αγαπημένη του ταινία μεγαλώνοντας και υπήρξε μεγάλη επιρροή για εκείνον στη δημιουργία της ταινίας Ζωούπολη. Η ταινία ήταν επίσης μία από τις πολλές που ενέπνευσαν το τότε αναδυόμενο furry fandom. Κάποιοι από τους χαρακτήρες της ταινίας, έκαναν επίσης και μία σύντομη εμφάνιση στη μικρού μήκους ταινία Τα Χριστουγεννιάτικα Κάλαντα του Μίκυ, η οποία ήταν υποψήφια για Όσκαρ το 1983. 

Επίσης, το υποψήφιο για Όσκαρ τραγούδι Love, συμπεριλήφθηκε στην ταινία κινουμένων σχεδίων του 2009, Ο Απίθανος Κύριος Φοξ. Το τραγούδι Whistle-Stop υπέστη επεξεργασία κατά την οποία επιταχύνθηκε ο ρυθμός του και χρησιμοποιήθηκε για τον χορό Hampster, ένα από τα πρώτα memes του διαδικτύου, ενώ στην αυθεντική του εκδοχή χρησιμοποιήθηκε σε ένα διαφημιστικό της εταιρίας τηλεπικοινωνιών T-Mobile, το οποίο προβλήθηκε κατά τη διάρκεια του 48ου Super Bowl το 2014. Το 2015, το τραγούδι Oo De Lally χρησιμοποιήθηκε στο διαφημιστικό της Android στο οποίο ζώα διαφόρων ειδών παίζουν μαζί.

Live-action προσαρμογή 
Τον Απρίλιο του 2020, δημοσιεύτηκε πως η Disney βρισκόταν στο στάδιο ανάπτυξης μίας live-action/CG προσαρμογής της ταινίας, στην οποία οι χαρακτήρες θα είχαν τα ίδια ανθρωπομορφικά χαρακτηριστικά όπως και στην ταινία του 1973, με το σενάριο να γράφεται από την Κάρι Γράντλουντ και τη σκηνοθεσία να αναλαμβάνει ο Κάρλος Λόπεζ Εστράντα, ενώ ο Τζάσιν Σπρίνγκερ θα ήταν ο παραγωγός. Η προσαρμογή αυτή θα κυκλοφορήσει αποκλειστικά στο Disney+.

Παραπομπές

Εξωτερικοί σύνδεσμοι 
 
 
 

Αμερικανικές ταινίες
Ταινίες του 1973
Αμερικανικές ταινίες κινουμένων σχεδίων
Ταινίες παραγωγής Walt Disney Pictures
Ταινίες των Walt Disney Animation Studios
Αγγλόφωνες ταινίες
Αμερικανικές μουσικές κωμικές ταινίες
Φανταστικές αλεπούδες
Αμερικανικές buddy ταινίες
Κωμικές ταινίες κινουμένων σχεδίων
Ταινίες σε σκηνοθεσία Βόλφγκανγκ Ράιτερμαν