Query: ¿Cuáles son las principales influencias de la cultura pop actual en Nigeria?

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Nigeria ha sido denominada ""el corazón de la música africana"" debido a su papel en el desarrollo de la música africana, el highlife (Ghana y Sierra Leona) y el palm-wine o maringa (Sierra Leona), que funde ritmos nativos con las técnicas importadas de Congo para el desarrollo de varios géneros populares que son genuinos de Nigeria, como el apala, el fuji, el jùjú y el yo-pop. Posteriormente, los músicos nigerianos crearon sus propios géneros derivados de la cultura hip hop estadounidense destacando el hiplife, (véase "hip hop nigeriano") y del reggae jamaicano (véase "reggae nigeriano"). La expansión musical de Nigeria ha sido bien recibida internacionalmente no sólo en los campos de la música tradicional y popular, sino también en la música occidental en general por compositores como Fela Sowande.

Nigeria ha sido denominada "el corazón de la música africana" debido a su papel en el desarrollo de la música africana, el highlife (Ghana y Sierra Leona) y el palm-wine o maringa (Sierra Leona), que funde ritmos nativos con las técnicas importadas de Congo para el desarrollo de varios géneros populares que son genuinos de Nigeria, como el apala, el fuji, el jùjú y el yo-pop. Posteriormente, los músicos nigerianos crearon sus propios géneros derivados de la cultura hip hop estadounidense destacando el hiplife, (véase hip hop nigeriano) y del reggae jamaicano (véase reggae nigeriano). La expansión musical de Nigeria ha sido bien recibida internacionalmente como es el caso de canciones como Joro o Jerusalema no solo en los campos de la música tradicional y popular, sino también en la música occidental en general por compositores como Fela Sowande.

Los géneros más tempranos de música nigeriana popular eran la música palm wine y el highlife, que se extienden en los años 20 entre Nigeria y los países cercanos de Liberia, Sierra Leona y Ghana. En Nigeria, el palm wine se hizo la base primaria para el jùjú, un género que dominó la música popular africana durante muchos años. Durante este tiempo, otros géneros como el apala, obtenido a partir de la música tradicional yoruba, también encontraron un público, aunque más limitada. En los años 60, los músicos comenzaron a incorporar influencias americanas y cubanas al jùjú. El resultado fue una creación de nuevos géneros en el último siglo, incluyendo la música waka, la yo-pop, el hiplife y el afrobeat.

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La cultura de Nigeria está constituida por el aporte de distintos grupos étnicos. En Nigeria se hablan más de 50 idiomas y 250 dialectos, correspondientes a varias etnias. Los tres grupos étnicos principales son los Hausa-Fulani, que predominan en el norte, los Igbo que predominan en el sureste, y los Yoruba que predominan en el suroeste.

La música de Nigeria incluye muchos tipos de música folklórica y popular, algunos de los cuales son conocidos en todo el mundo. Músicos locales y tradicionales utilizan una serie de diversos instrumentos, tales como los tambores Gongon. Son mundialmente reconocidas sus máscaras.

Muchos países africanos han vivido la violencia y la escasez durante su forzada transición de una región con diversas culturas rurales a un grupo de estados-nación modernos. Nigeria ha experimentado con más dificultad el periodo que la mayoría de los países africanos por la forja de una identidad popular cultural de los diversos pueblos del campo. A partir de sus principios en las calles de Lagos, la música popular en Nigeria durante mucho tiempo ha sido una parte incorporada al pequeño campo de la música comercial africana, proporcionando influencias e instrumentos de muchos grupos étnicos, en especial de los yoruba.

Nigeria es famosa por su literatura en inglés y su música popular. Desde la década de 1990 la industria cinematográfica de Nigeria, a veces llamada "Nollywood", se ha convertido en una fuerza cultural de rápido crecimiento en todo el país, en el continente, y hasta en el norte conservador. Lo mismo sucede con la música, los vestidos y las películas occidentales.

La artista utiliza fotos de ella misma en Nigeria, junto con otras familiares y páginas de revistas populares de este país. Las fotos "son capas hechas con su trabajo mediante el collage y la impresión por transferencia de acetona, lo que crea un tejido de imágenes a lo largo de sus pinturas". Sus elementos principales son el collage, la transferencia de fotografías, la pintura acrílica, el carboncillo, la tela y el lápiz de color. Un estilo con una fuerte influencia nigeriana y cultura pop, fruto de su experiencia personal y académica occidental. El resultado de su trabajo no puede catalogarse como como nigeriano o americano. Sus creaciones son productos híbridos procedentes de ambas culturas. Resultado de su propia autobiografía y "personalidad inclasificable".

Los Edo predominan en la región que está entre los Igbo y Yoruba. Aproximadamente, el 80% son cristianos, mientras que el 20% restante le rinden culto a su deidad Olorun, también llamada Ogu. El culto Olorun, es seguido por los Ibibio/Annang/Efik los cuales están en la costa sureste de Nigeria y el Ijaw del Delta del Río Níger.

Los grupos étnicos de Nigeria, a veces llamados "minorías", se encuentran en todo el país, especialmente en la zona central y norte. Los Hausa-Fulani tienden a ser musulmanes, mientras que los Igbo son predominantemente cristianos al igual que los Efik, Ibibio y Annang. Los Yoruba tienen un balance de los miembros que se adhieren al islam y al cristianismo. Las prácticas religiosas indígenas y nativas siguen siendo importantes en todos los grupos étnicos de Nigeria y a menudo estas creencias se mezclan con las creencias cristianas.