Query: ¿Quién fue Antoni Gaudí?

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Antoni Gaudí i Cornet o Antonio Gaudí (Reus o Riudoms, 25 de junio de 1852-Barcelona, 10 de junio de 1926) fue un arquitecto español, máximo representante del modernismo catalán.

Antoni Gaudí nació el 25 de junio de 1852, hijo del industrial calderero Francesc Gaudí i Serra (1813-1906) y Antònia Cornet i Bertran (1819-1876). Era el menor de cinco hermanos, de los que solo llegaron a edad adulta tres: Rosa (1844-1879), Francesc (1851-1876) y Antoni. Los orígenes familiares de Gaudí se remontan al sur de Francia, en Auvernia, desde donde uno de sus antepasados, Joan Gaudí, vendedor ambulante, pasó a Cataluña en el ; el apellido en su origen podría ser Gaudy o Gaudin.

Hombre de profunda religiosidad y de vida ascética, se ha propuesto la beatificación de Antoni Gaudí, proceso iniciado en 1998 por el arzobispo de Barcelona, Ricard Maria Carles. En el año 2000 fue autorizado el inicio del proceso por parte de la Santa Sede con el decreto nihil obstat, por el cual Gaudí pasa a ser considerado siervo de Dios, el primer peldaño para la beatificación.

Las obras de Antoni Gaudí, arquitecto (1852-1926), están declaradas Patrimonio de la Humanidad. La mayoría son edificios de estilo modernista que se encuentran en la ciudad de Barcelona o sus alrededores, aunque también proyectó algunos edificios para otras zonas de España. Inicialmente, se declaró patrimonio de la Humanidad al «Parque Güell, Palacio Güell y Casa Milà en Barcelona» (1984), pero se decidió ampliar en el año 2005 a otras cuatro edificaciones diseñadas por Antoni Gaudí, pasando a llamarse «Obras de Antoni Gaudí». Todas ellas, considera la Unesco, «testifican la excepcional contribución creativa de Gaudí al desarrollo de la arquitectura y tecnología constructiva de finales del siglo XIX y principios del XX».

En 1958 viajó a Barcelona, visitando todas las obras del arquitecto modernista. A partir de aquí empezó su labor divulgativa sobre el autor de la Sagrada Familia: "Antonio Gaudí" (1960), la primera obra en inglés sobre el arquitecto; "The Designs and Drawings of Antonio Gaudí" (1983, junto con Joan Bassegoda). Además de obras específicas sobre Gaudí, en 1973 publicó "A bibliography of Antonio Gaudí and the Catalan Movement 1870-1930", un compendio de las publicaciones dedicadas hasta la fecha al arquitecto catalán. Autor también de "Arturo Soria y la Ciudad Lineal" (1968). En 1987 organizó la exposición "Antonio Gaudí and his Contemporaries" en el Cooper Hewitt Museum de Nueva York.

Se trata de una obra realista realizada en bronce y a tamaño natural por el artista catalán Joaquim Camps para homenajear al destacado artista modernista Antoni Gaudí. Antes de colocar la escultura en su emplazamiento, la obra fue una de las pocas en recibir la bendición de la iglesia el 8 de octubre de 1999 por el padre Lluís Bonet delante de la Sagrada Familia, donde permaneció cinco días antes de ser trasladada a su destino final. La obra fue ubicada delante del Portal Miralles —una obra que realizó Gaudí en 1901 y de la cual solo se conserva la parte frontal, paralela al paseo de Manuel Girona de Barcelona—, inaugurándose el 13 de noviembre de 1999 ante el alcalde de Barcelona Joan Clos y del teniente alcalde Jordi Portabella.

Experto en la obra del arquitecto modernista Antoni Gaudí, desde 1997 impartió un curso monográfico sobre la vida y obra de Gaudí en la Universidad Politécnica de Cataluña. En el mismo centro es responsable desde 1998 de la Línea de Investigación Gaudí y el Modernismo Catalán, el estilo arquitectónico y artístico de 1900. También ha participado en cursos, conferencias, seminarios y congresos en diversas universidades de España, Francia, Estados Unidos, México, Italia y Argentina. Entre 1993 y 2003 dirigió el Centro de Estudios Gaudinistas. Como escultor fue responsable de la restauración de algunas obras de Gaudí, como el dragón de la verja de la Finca Güell (1984), por encargo de la Cátedra Gaudí. Entre 1990 y 1998 participó también en la restauración de la Casa Museo Gaudí del parque Güell. Con algunas piezas de obras de Gaudí recuperadas de estas restauraciones organizó con el Colegio de Aparejadores y Arquitectos Técnicos de Barcelona la exposición "Gaudir Gaudí" («disfrutar Gaudí»), que se expuso en Vich, Mollet del Vallés y Nagoya (Japón) entre 1993 y 1996.

Gaudí fue un arquitecto con un sentido innato de la geometría y el volumen, así como una gran capacidad imaginativa que le permitía proyectar mentalmente la mayoría de sus obras antes de pasarlas a planos. De hecho, pocas veces realizaba planos detallados de sus obras; prefería recrearlos sobre maquetas tridimensionales, moldeando todos los detalles según los iba ideando mentalmente. En otras ocasiones, iba improvisando sobre la marcha, dando instrucciones a sus colaboradores sobre lo que debían hacer.

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Está dedicada a la personalidad de Antoni Gaudí con un argumento que sigue un hilo cronológico –desde el 1894 hasta el 1926, año en que Gaudí murió atropellado por un tranvía–, pero sin convertirse en una reconstrucción de anécdotas de su vida. Para evitarlo, la ópera hace que los personajes que se relacionan con Gaudí no sean personalidades históricas sino arquetipos de algunos colectivos asociados a su vida –los mecenas (Alexandre), las mujeres y los clientes (Rosa), los ayudantes (Mateu) y los artesanos (Josep)– y que los hechos se presenten –especialmente a partir del segundo acto– a través de la mente del arquitecto, como si fuera desde la sensibilidad del mismo Gaudí que se explicara su vida. El argumento, de Josep M. Carandell, está dividido en dos actos: el primero, muestra un Gaudí entusiasmado por los ambiciosos proyectos arquitectónicos –financiados por los mecenas de la burguesía catalana– que encarnan sus ideales estéticos, religiosos y de concordia social. El acto se cierra con el anuncio de atentados anarquistas y de una grieta que simboliza la crisis social que se hará cada vez más presente al escenario. En este punto, la idea de una creación nueva –el trencadís gaudiniano, al que la ópera dedica un ballet– simboliza la fragmentación social que, sin embargo, Gaudí es capaz de reconstruir en una nueva unidad artística. El segundo acto nos muestra a Gaudí con los rasgos –pobre y dedicado a la plegaria y la penitencia– de un santo laico que vive entre la inquietud por un mundo en crisis y la ilusión de edificar un gran templo. Ahora es la quema de conventos de la Semana Trágica la que sumerge Gaudí en la angustia y hace que se identifique con la pasión y muerto de Cristo. Los antiguos mecenas son sustituidos por un Gaudí que pide limosna para la edificación del templo y que consigue la simpatía de los ciudadanos. Un golpe seco anuncia, al final, el accidente que costó la vida a Antoni Gaudí. La música, de acuerdo con la tradición de las óperas, se vale de monólogos, dúos, tríos, e incluye un coro y un ballet, con una gran atención a la voz y a la melodía, y con una orquesta sinfónica de gran formato. Las referencias a la música del Campo de Tarragona –origen de Gaudí Gaudí luna y de Guinjoan– se integran en el estilo personal del compositor.

Con motivo del 150 aniversario del nacimiento de Gaudí se celebró el año 2002 el Año Internacional Gaudí, con multitud de actos oficiales, conciertos, espectáculos, conferencias, publicaciones, etc. Entre otros eventos, el 24 de septiembre de ese año se estrenó en el Palacio de los Deportes de Barcelona el musical "Gaudí", sobre la vida y obra del arquitecto reusense, obra de Jordi Galceran, Esteve Miralles y Albert Guinovart. El año 2008 se instituyeron en su honor los Premios Gaudí, otorgados por la Academia del Cine Catalán, que reconocen las mejores producciones cinematográficas catalanas del año.