Query: Wie heißt der erste Film der über Satane gezeigt wurde?

Relevant passages:
"Satan Opium" passierte die Zensur im Dezember 1915 und wurde zunächst für die Dauer des Ersten Weltkrieges verboten. Bei einer Neuvorlage Anfang 1916 wurde dieses Verbot jedoch aufgehoben. Daraufhin erlebte "Satan Opium" seine Uraufführung mutmaßlich im April 1916. Bei österreichischen Filmfachleuten lag der Film jedoch bereits zum Jahresende 1915 zur Ansicht vor. Anfänglich ein Vierakter, wurde der Film nach einer weiteren Zensurierung 1921 in einer Länge von fünf Akten auf rund 2190 Metern gezeigt.

Other passages:
"Die Nackte und der Satan" ist ein für das frühe deutsche Nachkriegskino äußerst seltenes Beispiel für einen Horrorfilm. Die Uraufführung des im Frühjahr 1959 gedrehten Films erfolgte am 24. Juli 1959. Jahrzehnte später lief der Film im Fernsehen unter "Des Satans nackte Sklavin". Beide reißerische Titel sind jedoch komplett irreführend: Weder taucht eine Nackte noch ein Satan oder gar eine Sklavin auf.

Sebastiane aus dem Jahr 1976 ist der erste Film des britischen Regisseurs Derek Jarman. Er behandelt die letzten Jahre im Leben des heiligen Sebastian, der als Märtyrer um 300 n. Chr. zu Tode kam. Die Sprache des Filmes ist ein historisch rekonstruiertes Latein, wobei selbst für erotische Ausdrücke Fachleute befragt wurden, um ein möglichst authentisches Vulgärlatein wiederzugeben. Es ist bisher der einzige in England produzierte Film mit englischen Untertiteln.

Die Serie setzt die zwei vorherigen Filme fort mit phantastischen und magischen Abenteuer in und um Agrabah in einem orientalen Tausendundeine-Nacht-Szenario. So befinden sich in der Serie allerhand Monster, Diebe und Magier. Ein zentrales Element nimmt, neben der Hauptfigur Aladdin, der Dschinn "Dschinni" ein, der mit seiner durchgedrehten Art und seiner magischen Verwandlungsfähigkeit für zahlreiche Seitenhiebe und Anspielungen an die reale Popkultur sorgt und als Sympathieträger der Serie gilt. Die etwa halbstündigen Episoden sind meist abgeschlossene Geschichten, doch baut die Handlung der Serie aufeinander auf.Als häufig wiederkehrende Schurken und Bösewichte erweisen sich vor allem der gefährliche junge Zauberer und Totenbeschwörer "Mogelrath", der machtgierige, jedoch einfältige "El Fatal", das penible griechische Technikgenie "Mechanicles" mit einem Putz- und Kontrollfimmel, die finstere junge Hexe "Sadira", die ein Auge auf Aladdin geworfen hat und nun Jasmin ausschalten will, sowie "Morgana", eine ägyptische Katzenfrau. Des Weiteren die Meerjungfrau "Saleen", welche ebenfalls immer wieder versucht Aladdin unter ihre Kontrolle zu bringen, der goldgierige Kobold "Kefier" und der tollpatschige Dieb "Amin Damula."

Der US-amerikanische "Rolling Stone" befand: „Leider kann Spaceys geschickte Regie nicht das Skript ausgleichen, das "Chinatown" sein will, jedoch als unverdauliches Chop Suey endet.“ Laut "Los Angeles Times" spiele Spacey „mit der Geschichte und ihren Figuren wie ein Kind mit einem Chemiebaukasten, er mischt die Zutaten zusammen und wartet auf Reaktionen. […] "Albino Alligator" fügt dem Genre nicht Neues hinzu, aber es ist dennoch ein schönes Erstlingswerk von Spacey.“

Nana A.T. Rebhan schrieb auf arte.tv unter der Überschrift "Eine metaphysikalische Komödie", die „Landschaft, nach der sich die Billionärin sehnt, ist geradezu malerisch fotografiert. Im Zoo gibt es Großaufnahmen von Tieren, die aufmerksam in die Kamera sehen, Elefantenhaut in Makroaufnahmen, oder eine Raupe, die ein großes Chipsstück auf ihrem Rücken trägt. […] Sicher ist der Film nicht für jeden Zuschauer zu empfehlen. Wenn man aber in der Stimmung ist, sich auf eine schräge Entdeckungstour zu begeben, in der der schwarze Humor essentiell ist, dann ist dieser Film auf jeden Fall zu empfehlen.“

Im Film gibt es einige Unterschiede zur Zeichentrickversion. So ist der Sultan wesentlich ernsthafter und Jasmins Kammerzofe wurde extra für den Realfilm erfunden. Jasmin wird wesentlich eigenständiger dargestellt und lässt sich von Dschafar, in einer Gesangssequenz, nicht den Mund verbieten. Im Zeichentrickfilm kämpft sie lediglich darum, selbst entscheiden zu dürfen, wen sie heiratet. Durch Jasmins Wunsch, ihrem Vater auf den Thron des Sultans zu folgen, erhält die Realverfilmung ein deutlich stärkeres emanzipatorisches Element. Im Zeichentrickfilm verwandelt sich Dschafar unter anderem in eine riesige Kobra, während er hier seinen Papagei in eine gigantische Version seiner selbst verwandelt (erinnert an den Vogel Roch aus den Märchen aus Tausendundeine Nacht). Auch verwandelt Dschinni sich nach Aladdins drittem Wunsch im Zeichentrickoriginal nicht in einen Menschen, sondern bleibt in seiner gewohnten Form. Darüber hinaus nimmt als Interpret des Songs "Arabische Nächte" im Original ein namenloser Händler die Erzählerposition ein. Hier übernimmt dies Dschinni selbst.

Denis Scheck stellte das Buch in der Fernsehsendung Druckfrisch vor und urteilte: „Es war höchste Zeit für solch ein Buch über Afghanistan.“ […] „Mariam Kühsel-Hussaini hat mit ihrem Familienroman ein eindrucksvolles Debüt vorgelegt.“ Felicitas von Lovenberg lobte in der Frankfurter Allgemeinen Zeitung Kühsel-Hussainis „bildstarke, erstaunlich reife und ausgesucht selbstbewusste Sprache, die mit jeder Beschreibung, jedem exakt gezogenen Adjektiv-Schnörkel einer eigenen Kalligraphie folgt“. Hans-Jost Weyandt schrieb in Spiegel Online: „Alles wird Ereignis in einer Sprache, die einen sehr hohen Ton anschlägt, die fasziniert, wenn sie feierlich schwelgt, verspielt abschweift, übermütig schnörkelt, verlockend umspielt. Und die nervt, wenn das Streben nach dem höheren Ausdruck sich mal wieder in einem Hagel von Superlativen erschöpft und der Stil nichtssagende Blüten treibt.“

In Deutschland ist der Film FSK 16. In der Freigabebegründung heißt es: „Der Film baut langsam Spannung auf, bevor die Dramatik sich mehr und mehr steigert. Dabei arbeitet er mit typischen Genre-Elementen und weist eine klare Gut-Böse-Zeichnung mit einer differenziert gezeichneten Protagonistin auf. […] Jugendliche ab 16 sind in der Lage, diese nie selbstzweckhaft ausgespielten Passagen in den eindeutig phantastischen Kontext einzuordnen und sich ausreichend zu distanzieren. Da der Film zudem in Gestalt seiner Heldin Werte wie Solidarität und Empathie betont, ist für die Altersgruppe keine negative Wirkung zu befürchten.“

Harald Keller schreibt in der Frankfurter Rundschau: „Ein neuer Schwedenkrimi erweist sich als Sammelsurium bewährter Muster. Spekulative Szenen überdecken Drehbuchschwächen, die Spannung wird künstlich geschürt.“ […] „Grenzen im Krimi-Genre verschieben sich in Richtung Horror.“