Die Geste der Kunst : Paradigmen einer Ästhetik Seit der römischen Rhetorik wurde die Geste als ein Analogon der Sprache und als Vehikel einer ars (Kunst Technik) verstanden die sich teils durch deiktische Mechanismen bestimmen lässt: Gesten begleiten unsere Diskurse und machen sie anschaulich. Luca Viglialoro untersucht die komplexen Relationen zwischen Gesten und Kunstkonzepten am Beispiel von medial unterschiedlichen Werken die die Geste in selbstreflexiver Verflechtung als Technik für prozessierende Präsenzeffekte erfassen und künstlerisch umsetzen. Damit liefert er eine heterogene historische Darstellung und gleichzeitig eine Neusemantisierung des Begriffes ars auf der Grundlage einer seiner mediengeschichtlich prominentesten Akteure: der Geste Frontmatter Inhaltsverzeichnis Prolegomena zu einer Ästhetik der Geste I. DIE GESTE DER KUNST: EINE THEORETISCHE GRUNDLEGUNG 1 Die dreifache Wurzel der Präsenz 2 Ein kurzes Intermezzo 3 Über das Prozessieren 4 Das Prozessieren der Geste II. REFLEXIVE DARSTELLUNG: ZU EINER KLEINEN GESCHICHTE DER GESTE DER KUNST 1 Versteckte Körperkünste 2 Verbergung Darstellung (Bild )Erzählung 3 Die Kunst der Übergänge 4 Agonale Gesten im medialen Wettstreit III. REFLEXIVE GESTALTUNG: PROZESSIERENDE PARADIGMEN IM 20. JAHRHUNDERT 1 »Zwischen Greifen und Begreifen« 2 »Gesten Bewegungen« 3 »Nichts Greifen« und Anspielungsfelder 4 Das Spiegelstadium der Geste 5 Am Anfang war… die Geste IV. ANHANG Literaturverzeichnis Onlinequellen Nachweise der Abbildungen Anmerkung Index nominum