Seelen mit Methode : Schauspieltheorien vom Barock bis zum postdramatischen Theater Ist Schauspielen eigentlich eine Kunst Schauspieler(innen) sind die Fixpunkte der Aufmerksamkeit im Theater. Seit dreihundert Jahren nehmen Theoretiker die Herausforderung an schauspielerisches Handeln zu definieren. In Schauspieltheorien wird danach gefragt ob der Schauspieler sich selbst oder jemand anderes spielt ob seine Gefühle echt oder nur vorgetäuscht sind ob er seinen Körper kontrolliert und kühl einsetzt oder unbewußt und unter Feuer spielt. Über welche geistigen und körperlichen Voraussetzungen müssen Schauspieler verfügen und wie kann man diese schulen Die Lektüre von Schauspieltheorien verspricht Aufschlüsse darüber welches Menschenbild zu einer bestimmten Zeit in Szene gesetzt wurde welches Körperverständnis vorherrschte und wie diese Menschenbilder im Theater wiederholt bestätigt in Frage gestellt und erweitert wurden. Der Band versammelt zentrale schauspieltheoretische Texte vom 18. Jahrhundert bis in die Gegenwart. Die Theorien von Franziscus Lang Pierre Rémond de Sainte Albine Francesco Riccoboni G. E. Lessing Denis Diderot Johann Jakob Engel J. W. Goethe Heinrich Theodor Rötscher William Archer Max Martersteig Georg Simmel Konstantin S. Stanislawski Bertolt Brecht Helmuth Plessner Richard Schechner u. a. werden in den historischen Kontext gestellt und erläutert. Eine systematische Einführung schafft den Überblick zu zentralen Kategorien der Schauspielkunst wie Nachahmung Verkörperung Natürlichkeit oder Emotionalität auf der Bühne